text: Le maledizioni di livello speciale sono più simili agli esseri umani; possono diventare bipedi, senzienti e sviluppare l'intelletto di un essere umano. Possono essere uccisi con armi normali rilasciando l'energia malefica nell'ambiente. Tuttavia le maledizioni più forti non possono essere uccise senza energia malefica. Anche gli stregoni devono essere uccisi con l'energia malefica, o possono diventare degli spiriti maledetti dopo la morte.


title: Personaggi di Jujutsu kaisen - Sorcery Fight

text: Entità uniche che esistono come un ibrido tra maledizione e umano, nati da una donna in seguito agli esperimenti commessi oltre un secolo prima dell'inizio della storia dal malvagio stregone Noritoshi Kamo (il cui corpo era posseduto da Kenjaku). Sebbene esistessero nove diversi grembi maledetti, solo tre entrano in possesso del gruppo di maledizioni, e si alleano con Mahito dopo che questi li ha fatti nascere in corpi umani in cambio della loro libertà. I tre visti nella storia possono tutti usare la tecnica della manipolazione del sangue, presumibilmente a causa della loro relazione con la famiglia Kamo.


text: Gli sono umani in grado di usare l'energia malefica che usano i loro poteri per scopi personali, spesso maledicendo gli altri umani o alleandosi con gli Spiriti Maledetti contro gli sforzi degli stregoni.


text: Sono stregoni costretti a partecipare al "Girone Mietitore", un enorme rituale nazionale orchestrato da Kenjaku per i suoi scopi. Il gioco si svolge all'interno di dieci enormi barriere conosciute come "Colonie", distribuite lungo tutto il Giappone, ad esclusione della regione dell'Hokkaido.


text: La maggior parte di loro sono esseri umani che hanno risvegliato le loro tecniche latenti in seguito alla manipolazione della loro anima da parte di Kenjaku, che li ha resi in grado di usare l'energia malefica, oppure antichi stregoni che sono stati sigillati in oggetti maledetti attraverso contratti stipulati con Kenjaku e che si sono incarnati negli umani moderni in modo simile al possesso di Yuji da parte di Sukuna.


title: Thomasin McKenzie

text: Nata a Wellington, in Nuova Zelanda, figlia dell'attrice Miranda Harcourt e del regista Stuart McKenzie. Debutta al cinema nel 2012, partecipando al mediometraggio "Existence", diretto da Juliet Bergh. Il primo ruolo importante della sua carriera arriva nel 2018 insieme a Ben Foster nel film di Debra Granik "Senza lasciare traccia", interpretando il ruolo della figlia di Foster e ricevendo il plauso della critica per la sua prestazione. Vince, infatti, il National Board of Review alla miglior performance rivelazione.


title: Thomasin McKenzie

text: L'anno successivo interpreta Filippa di Lancaster nel film storico "Il re". Sempre nel 2019 è co-protagonista del film "Jojo Rabbit", che ottiene un enorme successo, vincendo anche l'Oscar alla migliore sceneggiatura non originale, in cui recita al fianco di Scarlett Johansson, Taika Waititi e Sam Rockwell. Nel 2020 veste i panni di Sherre Gilbert nel film drammatico distribuito da Netflix "Lost Girls". Nel 2021 fa parte del cast principale di "Old" del regista M. Night Shyamalan e sempre nello stesso anno è la protagonista di "Ultima notte a Soho", accanto ad Anya Taylor-Joy.


title: Gormiti

text: I Gormiti sono una linea di giocattoli costituita da una serie di piccole action figure formata da un gruppo di personaggi immaginari, ideati da Leandro Consumi e Gianfranco Enrietto per la Linea GIG di Firenze all'epoca già controllata da Giochi Preziosi di Milano.


title: Gormiti

text: Trovato il nome direttamente in Linea GIG, la creazione grafica e artistica dei personaggi venne affidata a una agenzia pubblicitaria che già serviva l'azienda, la Media Studio di Firenze, che con un proprio collaboratore, Vanni Milli, diede origine a una serie di personaggi.


title: Gormiti

text: I Gormiti furono distribuiti nei negozi in Italia da Linea GIG dal 2005 e per l'edicola dalla Grani & Partners, società del Gruppo Preziosi.


title: Gormiti

text: Precedentemente, negli anni ottanta e novanta, la GiG distribuì delle figure statiche di plastica in bustina con finalità simili, denominate Exogini, che parimenti furono un grande successo. In quel caso si trattava però di una italianizzazione di figure statiche preesistenti ispirate al manga "Kinnikuman" (diventato poi cartone animato), dedicato al tema dei wrestler spaziali. Tali figurine erano in tutto e per tutto identiche a quelle prodotte in USA e Giappone, ma differivano nei nomi dei personaggi e nella plastica usata, più dura e simile a quella usata odiernamente per i Gormiti.


title: Gormiti

text: Per Gormiti generalmente si intendono dei mostriciattoli di plastica, alti circa 3-5 centimetri, venduti in bustine chiuse, insieme con una carta contenente una descrizione del personaggio in questione. Benché le modalità di gioco possibili siano diverse, sono generalmente utilizzati dai bambini nella fascia di età 4-8 anni come pupazzetti da battaglia per il gioco libero e dagli adulti come esemplari da collezione.


title: Gormiti

text: I Gormiti sono i guerrieri dell'isola di Gorm, suddivisi in due grandi eserciti (del bene e del male) secondo una mitologia creata per l'occasione. I due eserciti sono a loro volta suddivisi in vari popoli, usualmente legati a un elemento naturale (Terra, Mare, Aria, Foresta, Vulcano, Luce e Tenebre), che ne caratterizza aspetto e poteri.


title: Gormiti

text: La meccanica di vendita è analoga a quella delle figurine: la vendita in bustine chiuse ne impedisce la scelta, e comporta l'acquisto di doppioni che a loro volta alimentano un fenomeno di scambio. Il notevole successo ottenuto ha portato alla diffusione di un grande mercato derivato: figurine, altri giochi e prodotti per bambini marchiati "Gormiti", giornalini dedicati, DVD e persino uno spettacolo teatrale. Si fecero anche playset, isole, trappole e antichi guardiani.


title: Gormiti

text: Moltissimi anni or sono, il pianeta Terra conobbe un'energia tale che non si sarebbe mai più manifestata; talea energia fece nascere i Gormiti, potenti creature legate agli elementi naturali, divisi in tribù: la Tribù della Roccia, la Tribù dell'Acqua, la Tribù del Bosco e la Tribù del Vento. I poteri dei Gormiti andavano però diminuendo via via che essi si allontanavano dal loro elemento. Per contrastare tale debolezza le quattro tribù invocarono Leander, una misteriosa entità legata all'essenza stessa della Natura. Leander donò loro la Globosfera di Potenziamento, che permetteva loro di divenire più forti se vi fossero entrati. Invocando Leander, le quattro tribù avevano però anche risvegliato l'incarnazione del Male, ossia Drakonius. Questi, desiderando ardentemente la Globosfera di Potenziamento per sé, evocò la perfida Tribù del Male, capeggiata da Cerbante.


title: Gormiti

text: L'isola di Gorm era popolata da creature pacifiche chiamate Gormiti. Un giorno, il Signore del Male, Magor, si risvegliò dal suo sonno all'interno del Monte Vulcano (o Monte di Fuoco) e, per cibarsi, sterminò l'intera popolazione dell'isola (i primordiali guerrieri Luxion) con i suoi Guerrieri del Magma e della Lava, capitanati da Magmion e Lavion, e prese i loro Respiri Vitali (la loro fonte di nutrimento). Il Custode della Magia di Gorm, il Vecchio Saggio, riuscì a salvarsi e si rifugiò lontano dall'isola. Le sue lacrime si plasmarono in una nuova fonte di potere, l'Occhio della Vita. Nel frattempo, avendo ucciso chiunque abitasse nell'isola, le forze di Magor rimasero senza nutrimento e furono costrette a ritirarsi nel Monte di Fuoco, cambiando la loro politica dallo sterminio alla schiavitù. Allora il Vecchio Saggio, spinto dall'ideale della pace su Gorm, generò dei nuovi Gormiti grazie al potere dell'Occhio della Vita. Nacquero così i nuovi Popoli della Natura, che sconfissero e cacciarono l'esercito di Magmion e Lavion. Magor però ritornò e lanciò una maledizione sui Popoli di Gorm, che da allora si sarebbero combattuti per il potere. Per Gorm era finita la pace.


title: Gormiti

text: Dopo alcune generazioni arrivò il Giorno della Profezia in cui i guerrieri di Gorm dovevano scegliere il loro Campione attraverso un torneo tra i Popoli dell'isola, che nel frattempo si erano evoluti. Quello della Terra scelse il suo Signore, Kolossus, così come fecero gli altri, che elessero Barbataus (Foresta), Carrapax (Mare) ed Elios (Aria). Carrapax trionfò infine su Barbatus, ma all'improvviso arrivò Orrore Profondo, il nuovo signore del Popolo del Vulcano, nato dalla fusione dei Popoli della Magma (di Magmion) e della Lava (di Lavion); mentre però stava per sconfiggere il nobile Signore del Mare, gli altri Signori di Gorm accorsero in suo aiuto e lo salvarono, rendendo l'isola una democrazia. L'aiuto degli altri Signori sancì la veridicità della profezia: "Quando ogni speranza perduta sembrerà, volgi lo sguardo all'orizzonte; una luce brillerà, il vero Principe di Gorm arriverà, e con lui l'alba di una nuova pace inizierà".


title: Gormiti

text: Non troppo tempo dopo, però, Magor tornò in vita fondendosi con il Monte Vulcano e donò nuovi poteri ad Orrore Profondo, potenziandolo con la Combustione Atomica. Con l'inganno, il Popolo del Vulcano riuscì anche a portare dalla sua parte il Popolo dell'Aria di Elios (divenuto il Grande Traditore), ai quali Magor fece dono della Magica Leggerezza, ossia il potere di divenire tutt'uno con l'aria stessa. A quel punto il Vecchio Saggio inviò il Popolo della Terra alla ricerca della Caverna di Roscamar (per ricevere il potere delle Gemme di Muscor), il Popolo del Mare nella Fossa degli Antichi Spiriti ed il Popolo della Foresta nella Foresta Silente, dove ottennero la mutazione che li rese Atomic: così Kolossus ricevette il Vigore Muscoriano, Barbataus apprese l'Antico Mimetismo e Carrapax acquisì la Profonda Bioluminescenza.


title: Gormiti

text: Gli scontri divennero sempre più violenti fino a quando i tre Signori di Gorm e il Vecchio Saggio non si incontrarono nella Foresta Silente dove, grazie alle loro lacrime, invocarono involontariamente su Gorm il Popolo della Luce, comandato dal Sommo Luminescente, che accorse con la promessa di aiutarli. Magor rispose dando vita ad Armageddon, il nuovo Signore del Vulcano, e Devilfenix, il nuovo Signore dell'Aria, poi richiamò sull'isola Obscurio, il terribile Signore delle Tenebre, che accorse solo per vendicarsi del Sommo Luminescente, suo acerrimo nemico dalla notte dei tempi. Affidò poi a Devilfenix il compito di trovare il Vecchio Saggio (il nuovo Popolo dell'Aria non ha nobiltà rispetto a quelli precedenti). Nel frattempo arrivarono nuovi Signori in aiuto di Gorm: il Popolo della Terra passò all'Antico Thorg, quello del Mare a Nobilmantis, e quello della Foresta a Grandalbero.


title: Gormiti

text: Dopo un po' di tempo i Gormiti si riunirono nella Valle del Destino per quella che sembrava essere la Battaglia Finale. L'esercito del Bene era capitanato da Sommo Luminescente, mentre quello del Male da Obscurio. Intanto nella Caverna di Roscamar il Vecchio Saggio raccolse le forze per effettuare il Rituale dell'Eterno Risveglio. Il Sommo Luminescente raccolse così tutte le sue forze e scaricò la nuova energia sui Popoli alleati, facendo evolvere l'esercito del Bene: il Popolo della Terra aveva ritrovato il Vigore Muscoriano, quello del Mare la Profonda Bioluminescenza, e quello della Foresta l'Antico Mimetismo. Di riflesso, Magor infuse energia Mythos a Obscurio, che la passò ad Armageddon e Devilfenix; questi ultimi ottennero rispettivamente la Combustione Atomica e la Magica Leggerezza.


title: Gormiti

text: Dopo essere stato lanciato nello spazio dal Sommo Luminescente per evitare che esso finisse in mani sbagliate, l'Occhio della Vita si schiantò nuovamente su Gorm potenziato dai poteri del Sole e della Luna ed evolse i Gormiti: L'Antico Thorg diventò Signore del Diamante, Grandalbero della Foresta Infuocata, Nobilmantis del Ghiaccio, Devilfenix dei Fossili, Armageddon del Metallo, il Sommo Luminescente del Sole e Obscurio della Luna. Gli stessi Popoli Energheia si trasformarono grazie ai 5 Occhi della Vita, che erano i pezzi dell'antico Occhio della Vita esploso per la collisione. Lo Scontro Finale era imminente.


title: Gormiti

text: La Pianura delle Nebbie fu il teatro dell'ultima battaglia su Gorm. Qui i Signori del Male tentarono il tutto per tutto per impadronirsi dei quattro Occhi della Vita dei nemici, mentre Magor cercò di dissuaderli spiegando loro che non erano ancora in grado di gestire l'enorme potere Neozon. Anche i Signori del Bene, prevedendo le mosse dei loro avversari, agirono nello stesso modo, nonostante il parere contrario del Vecchio Saggio. Come previsto dalle Guide dei Gormiti, l'energia sprigionata durante lo scontro fu troppo potente: la nebbia s'infiammò di un'elettricità misteriosa e nel mezzo del campo di battaglia si formò una grande Bolla Ultradimensionale, che aprì un varco che inghiotti gli eroi Final Evolution e tutti i Signori di Gorm; lo stesso Magor venne risucchiato dalla Bolla Ultradimensionale, e il Vecchio Saggio, per salvare gli Occhi della Vita, si lanciò nel Varco dopo di lui. Soltanto i vigliacchi Magmion, Lavion ed Orrore Profondo, fuggendo dal campo di battaglia, si salvarono dal Vortice Oscuro.


title: Gormiti

text: Il Vecchio Saggio decise di portare gli Occhi della Vita in un'altra dimensione, sul pianeta Terra, affidandoli a un dinosauro di nome Razzle. Questi, divenuto indifferente al tempo, attraversò le ere e trovò quattro ragazzini umani in cui scorreva la linfa magica, che avrebbe permesso loro di divenire i nuovi Signori della Natura: si chiamavano Toby, con la facoltà di trasformarsi in Signore del Mare, suo fratello minore Nick, in grado di diventare Signore della Terra, e i loro amici Lucas, capace di assumere le sembianze del Signore della Foresta, e Jessica, dotata della capacità di divenire il Signore dell'Aria.


title: Gormiti

text: I quattro nuovi Signori della Natura sconfissero ripetutamente Magmion, Lavion ed Orrore Profondo, riuscendo poi a far tornare sull'isola il Sommo Luminescente, grazie all'aiuto del Vecchio Saggio. Non restando però a guardare, Magmion richiamò Obscurio e Armageddon tramite il Codice di Magor. Percependo la nuova minaccia, il Signore della Luce donò ai Signori della Natura nuovi poteri, oltre alla possibilità di attivare le mistiche Armature Dorate. Ne seguirono innumerevoli scontri tra il Bene capitanato dal Sommo Luminescente e il Male capeggiato da Obscurio: era L'Era dell'Eclissi Suprema.


title: Gormiti

text: Alla fine, al prezzo del sacrificio del Sommo Luminescente, Toby, Jessica, Nick e Lucas sconfissero Obscurio. Ma sfruttando il potere del Codice di Magor, Magmion richiamò sull'isola lo stesso Magor, coi cui poteri rubò gli Occhi della Vita e riportò a Gorm Obscurio.


title: Gormiti

text: Toby, Nick, Lucas e Jessica tornarono al Tempio degli Elementi, passaggio utilizzato per giungere a Gorm, e lo trovarono distrutto. Grazie però al Sommo Luminescente e al Vecchio Saggio, i ragazzi ottennero nuovi poteri e la facoltà di trasformarsi in Signori della Natura entrando in contatto col proprio elemento, dando in tal modo inizio all'Evoluzione Neorganic. Intanto, Magor aprì un portale per la Terra e lì si insediò generando un vulcano attivo (il vulcano di Magor).


title: Gormiti

text: Seguirono molti scontri tra il Bene ed il Male, che, grazie alle maledizioni che di volta in volta Magor lanciava sugli Occhi della Vita, stava avendo la meglio. Alla fine, però, Toby, Jessica, Lucas e Nick sconfissero Magor, permettendo alla pace di regnare da allora in poi.


title: Gormiti

text: Ognuno dei popoli di Gorm ha in sua difesa un Destriero creato dal Vecchio Saggio allo scopo di difendere le fortezze dei Gormiti o fungere da "cavalcatura" e compagno per i signori dei Popoli cui appartengono. Queste creature, dette "Antichi Guardiani" o "Destrieri" sono:


title: Gormiti

text: Durante la Battaglia dei Colossi, Magor creò dei Destrieri malvagi al servizio dei Popoli del Male, controparte di quelli del Bene:


title: Gormiti

text: La prima generazione dei Gormiti portava differenze notevoli di misura tra i vari personaggi e i signori dei popoli, al contrario delle altre generazioni. Inoltre alcuni personaggi condividono molte caratteristiche comuni con i personaggi della terza generazione degli Exogini, con cui condividono anche la modalità di gioco molto simile e la caratteristica del valore numerico sotto il piede. Per lanciare sul mercato la prima generazione, vennero inserite delle bustine contenenti 1 personaggio omaggio nei pacchi da 6 di wurstel Woody Aia. Il Gormita Poivrons (signore del mare della prima generazione) ha un aspetto molto simile a "Cthulhu", creatura cosmica creata dalla fantasia dello scrittore statunitense Howard Phillips Lovecraft.


title: Gormiti

text: La Serie "Atomic" è un'edizione ricolorata della seconda serie, che si differenzia dal fatto che i personaggi hanno delle mutazioni o delle caratteristiche speciali, ad esempio sono luminescenti, al caldo cambiano colore o hanno delle parti trasparenti.


title: Gormiti

text: La Serie "Mythos" è un'edizione ricolorata della terza serie. I personaggi presentano caratteristiche simili alla serie Atomic, come la luminescenza e la capacità di cambiare colore. Alcuni personaggi erano disponibili solo in edicola o con gli scenari di gioco.


title: Gormiti

text: La Serie "Energheia" è un'edizione aggiornata della prima serie. Presenta personaggi più massicci, simili alle serie rilasciate successivamente alla serie "Mystica".


title: Gormiti

text: Tutto il Popolo della Terra era esclusivo di un set unico venduto nei Toys Center, il Popolo del Mare esclusivo edicola e il Popolo del Magma esclusivo di un'edizione limitata del playset dell'Isola di Gorm.


title: Gormiti

text: La Serie "Final Evolution" è l'insieme della terza serie modificata e della serie "Energheia" ricolorata. Cambiano i nomi dei popoli della terza serie e i personaggi hanno nuove funzioni, come cambiare colore in acqua o nel freezer. Il popolo del ghiaccio è un'esclusiva per edicola e quello della Terra esclusivo di un set unico come per la versione Energheia, mentre sette personaggi dei nuovi popoli della terza edizione sono disponibili solo negli ovetti "Gormiti Magic Egg".


title: Gormiti

text: La Serie "Il ritorno dei Signori della Natura", più comunemente conosciuta come Serie "Cartoon", è la serie di mini figure dedicata alla prima stagione della serie animata "Gormiti, che miti". È composta da cinque popoli più uno in rilievo fatto di finto oro. Sei personaggi del Popolo del Vulcano sono venduti esclusivamente assieme alle action figure da 12 cm e, solo in seguito, nei pandorini "Dolci Preziosi".


title: Gormiti

text: I personaggi della Serie "Elemental Fusion" (35 + 9 esclusivi edicola) presentano la funzione del microchip sonoro sotto al piede che, a contatto con il Mistico Altare, venduto separatamente, pronunciano frasi pre-registrate. Tre personaggi sono in vendita solo con il nuovo Mistico Altare. Tornano i Magic Eggs (5 personaggi esclusivi venduti all'interno di "uova" che si sciolgono in acqua scoprendo il Gormita). Sono presenti i modellini di Nick, Lucas, Toby e Jessica: loro quattro ed i Gormiti nei Magic Eggs non presentano il microchip sonoro.


title: Gormiti

text: È l'edizione dedicata alla seconda stagione della serie animata "Gormiti, che miti", denominata "Gormiti - L'era dell'eclissi suprema". I personaggi della serie "L'Era dell'Eclissi Suprema" (36 + 4 esclusivi edicola) presentano la funzione del microchip sonoro sotto al piede, già visto nell'edizione "Elemental Fusion", che a contatto con il nuovo Altare dell'Eclissi, venduto separatamente, pronunciano frasi pre-registrate. Due personaggi sono in vendita solo con il nuovo Altare dell'Eclissi. Non ci saranno i Magic Eggs, tornano i popoli della Luce e delle Tenebre.


title: Gormiti

text: I personaggi hanno dei minuscoli contenitori sulla schiena per le loro armi in miniatura. Alcuni sono disponibili per Magic Egg.


title: Gormiti

text: È la serie dedicata alla terza stagione della serie animata "Gormiti, che miti", denominata "Gormiti - L'evoluzione Neorganic", ed è composta da 35 personaggi. Per la prima volta nella serie, sono presenti dei modellini del Vecchio Saggio e di Magor.


title: Gormiti

text: Questa serie vedeva il ritorno delle mini figure snodabili, ma con la possibilità di "trasformarsi" e di unirsi ad altre figure, grazie alle parti intercambiabili, formando così un "GorGolem".


title: Gormiti

text: In questa serie non ci sono più i Popoli, ma 5 nuove Tribù con i sostituti di Sommo Luminescente e Obscurio che sono rispettivamente: Leander e Drakonius.


title: Gormiti

text: Le bustine di vendita sono accompagnate da una finestrella trasparente che permette la visione del gormita presente all'interno.


title: Gormiti

text: Inoltre i gormiti, fatti con una plastica speciale, se "caricati" nel playset "la globosfera di potenziamento" possono illuminarsi al buio.


title: Gormiti

text: Ritorna anche la serie animata con nuovi episodi e il sito ufficiale dei gormiti viene completamente ristilizzato e viene aggiunto un assaggio del primo episodio in animazione digitale ed è possibile scaricare l'intero in bassa e alta risoluzione.


title: Gormiti

text: I Luxion non sono un sequel delle serie precedenti ma un prequel: gli eventi si svolgono molto prima della 1°e 2° serie.


title: Gormiti

text: Questa serie non è strettamente legata alle altre essendone un reboot e contiene i personaggi della serie animata omonima. In tutto ci sono 26 Gormiti.


title: Gormiti

text: Il primo gruppo di personaggi del reboot della serie avvenuto nel 2018. Sono presenti in tutto 25 Gormiti (di cui 10 esclusivi per i negozi di giocattoli), suddivisi in 5 popoli (1 Gormita è senza Popolo). La Wave 1 presenta i personaggi della prima stagione della serie animata "Gormiti". Il Popolo del Fuoco (vecchio Popolo del Vulcano) fa ora parte dei buoni, mentre il Popolo della Foresta è completamente assente. Il Popolo del Ghiaccio è ripreso dalla serie "Final Evolution", e la denominazione del Popolo della Roccia dalla serie "Luxion". L'ispirazione per i Darkans sembrerebbe essere quella del vecchio Popolo delle Tenebre.


title: Gormiti

text: Il secondo gruppo di personaggi del reboot del 2018. Sono presenti in tutto 13 Gormiti, di cui 5 sono riedizioni delle figure dei Lord della precedente Wave, con lo stesso modello ma con una nuova colorazione.


title: Gormiti

text: L'ultimo gruppo di mini figure basato sulla prima stagione della serie animata "Gormiti". Sono presenti 13 Gormiti, di cui 5 sono riedizioni delle figure dei Lord delle Wave 1 e 2, con lo stesso modello ma con parti che si illuminano al buio. È l'ultima Wave a presentare i personaggi nelle loro sembianze della prima stagione della serie animata.


title: Gormiti

text: La prima Wave basata sulla seconda stagione della serie animata "Gormiti". I personaggi subiscono delle evoluzioni e vengono perciò denominati Ultra o Omega. Vengono introdotti i Gormiti Meka, di cui Lord Electryon è il leader.


title: Gormiti

text: La quarta Wave basata sulla seconda stagione di "Gormiti". Inizialmente uscita solo in Grecia nel 2020, è arrivata in Italia nel 2022 con il nome di "Wave 12". Non sono presenti personaggi del Popolo del Ghiaccio.


title: Gormiti

text: La prima Wave basata sulla terza stagione di "Gormiti". I Popoli subiscono l'evoluzione Alfa: il Popolo del Fuoco diventa il Popolo del Magma (presente nella precedente incarnazione del franchise), il Popolo del Ghiaccio diventa il Popolo dell'Oceano, il Popolo della Roccia diventa il Popolo del Cristallo (chiaro rimando al Popolo del Diamante di "Final Evolution", con caratteristiche simili) e il Popolo del Vento diventa l'inedito Popolo del Cosmo. I Darkans non sono più presenti nella trama della serie, ma vengono introdotti i Solark (dalla parte dei buoni) e gli Ekypsion (gli antagonisti della stagione), probabilmente ispirati rispettivamente dal vecchio Popolo del Sole e Popolo della Luna, da "Final Evolution".


title: Gormiti

text: La terza Wave basata sulla terza stagione di "Gormiti". Viene introdotto il Titano degli Elementi, un Gormita senza Popolo.


title: Gormiti

text: A fine 2022 esce Gormiti Legends, una serie che ripropone in nuova veste vari Gormiti della prima serie. Ogni personaggio è distribuito in due versioni, una normale e una metallizzata. La serie è distribuita con due varianti del box, ognuna che presenta sei personaggi normali e sei metallizzati.


title: Gormiti

text: A partire dal 2005, in quasi ogni rivista "Gormiti Magazine", veniva rilasciato un personaggio con una colorazione esclusiva, rendendoli a tutti gli effetti un'"edizione limitata".


title: Gormiti

text: Ognuno di essi, fino a Bertz compreso, comprende anche una carta esclusiva. I tre personaggi "Nature Unleashed" invece vennero associati alle loro rispettive carte in versione edicola (ovvero con solo scritte in italiano e senza effetto olografico). Per il magazine degli Araldi di Gorm invece, nessun personaggio è stato rilasciato con una carta, mentre i primi tre personaggi sono gli unici ad aver ricevuto anche un foglietto con sopra un codice peculiare per l'app apposita, in maniera simile ai playset e alle action figures delle stesse serie.


title: Gormiti

text: •Gormiti L'infinita energia della luce (2011) adattamento alla serie Luxion prequel delle serie precedenti


title: Gormiti

text: Dal 2008 al 2010 sono state realizzate 3 serie animate, sequel delle serie precedenti: "Gormiti, che miti", "Gormiti - L'era dell'eclissi suprema" e "Gormiti - L'evoluzione Neorganic" tutte coprodotte da Marathon Media e Giochi Preziosi; In Italia sono andate in onda su Italia 1 dal 27 ottobre 2008 all'11 agosto 2011.


title: Gormiti

text: Nel 2012 è stato realizzato un reboot in computer grafica con il titolo "Gormiti Nature Unleashed" andato in onda su Cartoon Network dal 17 settembre 2012 al 9 gennaio 2013.


title: Gormiti

text: Nel 2017 è stato annunciato un reboot prodotto da Giochi Preziosi e Planeta Junior intitolato semplicemente "Gormiti". La serie è iniziata il 1º ottobre 2018 sia su Rai Gulp che su Rai Yoyo.


title: Gormiti

text: Nel 2022 esce Gormiti Legends, terzo reboot ispirato alla serie originale Gormiti del 2005 prodotto da Giochi Preziosi e Keytoon Animation Studio, si tratta di una serie da 10 episodi, ciascuno della durata di 3-4 minuti circa che veniva pubblicata sul canale YouTube ufficiale di Giochi Preziosi. Tuttavia il 15 novembre 2022 sul sito di Clan canale spagnolo per bambini e ragazzi carica sul proprio sito l'intera serie di conseguenza anche gli episodi non ancora stati pubblicati in italiano ovvero il 7, 8, 9 e il 10 concludendo così la serie.


title: Gormiti

text: La serie Final Evolution ha anche avuto una messa in onda televisiva come lungometraggio animato a Dicembre 2008 su Italia1. Tale versione tuttavia tagliava parecchie scene per motivi di tempo.


title: Gormiti

text: Dalla serie del 2018 è stato tratto un film riassuntivo intitolato Gormiti - La chiamata dei lord che propone scene cruciali prese dai primi 52 episodi più 10 minuti di scene inedite tratte dagli episodi 53 e 54. Il film è stato pubblicato in DVD dal 10 settembre 2020, mentre in televisione è andato in onda su Rai Yoyo il 12 dicembre successivo.


title: Gormiti

text: Oltre ai vari giochi portatili LCD (prodotti tra la "Terza serie" e la serie "Neorganic"), uscirono vari videogiochi per diverse console e dal 2012 anche per Android.


title: Lucas Leiva

text: I natali toscani di un bisnonno gli hanno permesso di ottenere il passaporto italiano e quindi di venir considerato comunitario. Lucas è il nipote dell'ex giocatore della nazionale brasiliana Leivinha.


title: Lucas Leiva

text: A inizio carriera paragonato a Dunga, Lucas Leiva è un centrocampista di quantità, che fa del fisico, dell'esperienza e dell'intelligenza tattica i suoi punti di forza Duttile tatticamente, la sua posizione preferita è quella di mediano davanti alla difesa. All'occorrenza può fare anche il difensore centrale.


title: Lucas Leiva

text: Il 22 ottobre 2005, all'età di 18 anni con la maglia del , disputa il suo primo match da professionista in occasione della vittoria, per 1-0, contro il nel Campeonato Brasileiro Série B. Concluderà la sua prima stagione da professionista con un bottino di 3 presenze andando anche a vincere il campionato tornando così di fatto in Série A.


title: Lucas Leiva

text: Il 9 aprile 2006 vince il suo primo Campionato Gaúcho disputando 16 partite. Invece in campionato il Gremio si piazza al terzo posto dove disputa 32 partite e siglando 4 reti, le sue prestazioni gli permettono di essere premiato con la Bola de Ouro, premio annuale assegnato dalla rivista brasiliana Placar al miglior giocatore del campionato brasiliano. In totale nella sua seconda stagione accumula 52 presenze e 5 reti siglate.


title: Lucas Leiva

text: Il 6 maggio 2007 vince il suo secondo Gauchão mentre il 20 giugno successivo perde la finale di Coppa Libertadores contro gli argentini del . La stagione per lui si conclude con 20 presenze e 3 reti.


title: Lucas Leiva

text: Nel luglio del 2007 passa al club inglese del per una cifra vicina ai dieci milioni di euro. L'esordio con la maglia dei "reds" arriva il 28 agosto 2007 in occasione dello spareggio di Champions League vinto, per 4-0, contro i francesi del . Il 20 ottobre successivo disputa la sua prima partita di Premier League in occasione della trasferta vinta, per 1-2, contro l'. Il 26 gennaio 2008 arriva la prima marcatura in terra inglese in occasione del quarto turno della Coppa di Lega vinto, per 5-2, contro l'. La prima stagione si conclude con 32 presenze e 1 rete.


title: Lucas Leiva

text: Il 14 aprile 2009 mette a segno il suo primo gol in Champions League in occasione della partita di ritorno dei quarti di finale pareggiata, per 4-4, contro i connazionali del . Il 24 maggio successivo insieme alla sua squadra si piazza al secondo posto in campionato alle spalle del chiudendo la seconda stagione in Inghilterra con 39 presenze e 3 gol.


title: Lucas Leiva

text: Il 29 novembre 2011 subisce un grave infortunio al ginocchio che lo lascia fuori dal campo fino a fine stagione. Il 26 febbraio 2012, seppur infortunato, vince il suo primo titolo inglese andando a vincere la Coppa di Lega contro il ai calci di rigore. Il 5 maggio successivo perde la finale di FA Cup poiché il Chelsea si impone, per 2-1, sulla sua squadra.


title: Lucas Leiva

text: Il 28 febbraio 2016 perde la finale di Coppa di Lega poiché il si impone ai calci di rigore. Il 18 maggio successivo perde anche la finale di Europa League contro gli spagnoli del che si impongono per 3-1.


title: Lucas Leiva

text: Il 18 luglio 2017, dopo dieci anni passati a Liverpool dove disputa 346 partite, mettendo a segno 7 gol e vincendo una Coppa di Lega, decide di trasferirsi in Italia per vestire la maglia della che sborsa una cifra vicina ai cinque milioni di euro facendogli sottoscrivere un contratto valido fino al 2020.


title: Lucas Leiva

text: Il 13 agosto successivo, ottenendo anche il proprio esordio, vince il suo primo titolo in maglia "biancoceleste" poiché la Lazio si impone, per 2-3, sulla nella partita valida per l'assegnazione della Supercoppa italiana 2017. Il 27 agosto 2017 disputa la sua prima partita in Serie A in occasione della trasferta vinta, per 1-2, contro il . Il 19 ottobre successivo disputa la sua prima partita di Europa League con la maglia della Lazio in occasione della trasferta vinta, per 1-3, contro i francesi del . L'8 dicembre invece arriva la prima marcatura con indosso la nuova maglia, in occasione della sconfitta esterna, per 3-2, contro i belgi dello . Il 18 marzo 2018 sigla la sua prima rete in Serie A, in occasione del pareggio interno, per 1-1, contro il . Chiude la sua prima stagione in maglia "biancoceleste" con la vittoria della Supercoppa italiana, 50 presenze e 4 reti messe a segno. Il 15 maggio 2019 vince la Coppa Italia con la Lazio contro l'Atalanta (0-2 Risultato finale). Il 22 dicembre successivo, con la Lazio vince la Supercoppa italiana a Riad contro la Juventus, con il risultato finale di 3-1.


title: Lucas Leiva

text: Nel 2007 viene selezionato da Nelson Rodrigues per partecipare al Sudamericano Under-20 in Paraguay. L'esordio con la maglia della nazionale brasiliana Under-20 arriva il 7 gennaio dello stesso anno in occasione della prima partita della prima fase a gironi vinta, per 4-2, contro il Cile. Due giorni più tardi mette a segno una doppietta nella partita vinta, per 2-1, contro il Perù. Il 28 gennaio il Brasile vince il campionato e Lucas, con 9 partite disputate e 4 gol messi a segno, risulta essere uno dei miglior giocatori della competizione stessa.


title: Lucas Leiva

text: Nel 2008 il CT Dunga lo seleziona nella naziole olimpica per i Giochi della XXIX Olimpiade di Pechino. L'esordio arriva il 7 agosto in occasione della prima partita della fase a gironi vinta, per 1-0, contro il Belgio. Il 22 agosto successivo, pur non disputando la partita, vince la medaglia di bronzo ai danni del Belgio che viene superato per 3-0.


title: Lucas Leiva

text: Il 22 agosto 2007 disputa la sua prima partita con la maglia della nazionale maggiore in occasione dell'amichevole vinta, per 2-0, contro l'Algeria. L'8 giugno 2011 viene selezionato dal CT Mano Menezes per partecipare alla Copa América in Argentina. L'esordio in tale competizione arriva il 3 luglio in occasione del pareggio, per 0-0, contro il Venezuela. Il Brasile si ferma ai quarti di finale e il centrocampista totalizza 4 presenze nella competizione. Il 14 maggio 2014 Luiz Felipe Scolari lo seleziona come riserva nei trenta pre-convocati per partecipare ai Mondiali di calcio in programma proprio in Brasile, non venendo però inserito nella lista definitiva.


title: Milo Manara

text: Quarto di sei fratelli, è nato a Luson, in Alto Adige, ma ha vissuto sin dalla giovinezza a Verona (tuttora risiede a Sant'Ambrogio di Valpolicella). Studia presso il liceo artistico di Verona, successivamente si iscrive alla facoltà di Architettura di Venezia senza conseguire però la laurea. Più tardi si accosta alla pittura per poi abbandonarla in maniera polemica.


title: Milo Manara

text: Sul finire degli anni sessanta, Manara si ritrova a cercare lavoro come fumettista fra gli editori di Milano, con scarso successo data la poca propensione degli editori ad affidare un lavoro ad artisti senza passate esperienze lavorative. Questa fase di stallo viene risolta grazie all'intervento dell'amico Mario Gomboli che lo indirizza verso l'editore Furio Viano per cui realizzerà il suo primo lavoro nel 1969. Manara debutta quindi con il fumetto come autore di storie erotico-poliziesche della collana "Genius", uno dei tanti fumetti neri nati come emuli di "Diabolik". "Genius" ha però la curiosa caratteristica di essere nato come fotoromanzo, quindi con veri attori, per poi passare all'essere un fumetto per poter risparmiare sui costi di realizzazione.


title: Milo Manara

text: I suoi lavori per "Genius" sono notati dall'editore Renzo Barbieri (proprietario insieme a Giorgio Cavedon della casa editrice ErreGi, nota per i suoi fumetti erotici) che lo chiama a collaborare per la sua casa editrice realizzando alcune storie libere prima di giungere a "Jolanda de Almaviva" con cui l'autore prosegue il filone erotico-sexy; tutto questo avviene in un periodo in cui i fumetti sono realizzati in grandi quantità con ritmi serrati e pertanto è necessario bilanciare la qualità del disegno con la rapidità di realizzazione, spesso facendo pressione sugli artisti. Le avventure di Jolanda de Almaviva, graficamente ispirata a Senta Berger, sono pubblicate su albi distribuiti in edicola dall'ottobre del 1970 all'agosto del 1974 e narrano esotiche storie avventuroso-erotiche di pirati e filibustieri. I testi sono di Roberto Renzi e Gaburro & Gramegna che prendono spunto dal personaggio di "Jolanda, la figlia del Corsaro Nero" ideata da Emilio Salgari. L'arrivo di Manara alla realizzazione del personaggio salva la testata, che navigava in cattive acque, dalla chiusura.


title: Milo Manara

text: Dopo alcuni lavori realizzati per il mondo dei giovanissimi ("Corriere dei ragazzi", 1974) Manara inizia prestigiose collaborazioni, come quella particolare con il giornalista Mino Milani. La prima storia disegnata da Manara per il "Corriere dei ragazzi" è "La rivincita della Morte" scritta da Andrea Mantelli, episodio che fa parte del cosiddetto filone dei "fumetti di cronaca", ovvero fumetti giornalistici che si muovevano fra storia e attualità con diverse serie ("Fumetto verità", "Il gioco del destino", "Il fumetto della realtà" e altri). Manara realizza varie storie brevi per queste serie e, su sceneggiatura di Milani, disegna alcuni degli episodi della serie a fumetti "Dal nostro inviato nel tempo Mino Milani" e la storia autoconclusiva "Quella notte del 1580", quest'ultima incentrata sulle vicende del soldato veneziano Gerolamo Polidori. Gli ottimi risultati ottenuti da Manara nella creazione di queste opere lo faranno selezionare come illustratore di una nuova serie ideata sempre da Milani, "La parola alla giuria", della quale Manara curerà i disegni di tutti gli episodi pubblicati fra il 1975 ed il 1976. Si tratta di un fumetto in cui vengono presentati importanti fatti storici (talvolta anche fatti letterari) sotto forma di processo ad alcuni grandi personaggi responsabili di controverse vicende, portati davanti a giudice e giuria per esporre i fatti con chiarezza. Fra le grandi personalità che costituiscono gli imputati di tali processi troviamo il generale Custer, Nerone, Robespierre, Elena di Troia, Alfred Nobel, Robert Oppenheimer, Attila o Isoroku Yamamoto; in queste storie Milani lascia una discreta libertà a Manara sulle inquadrature e la caratterizzazione dei personaggi. Manara collabora per un breve periodo anche con il successivo "Corrier Boy", per cui disegna il personaggio di "Chris Lean", protagonista di un fumetto poliziesco con le fattezze di James Dean, su testi di D'Argenzio.


title: Milo Manara

text: Sul versante satirico, risale a metà anni settanta la realizzazione, con Silverio Pisu, della rivista "Telerompo". La collaborazione fra i due autori dà vita in questo caso a "Lo scimmiotto": si tratta del recupero e della rivisitazione di un importante personaggio della letteratura fantastica cinese, lo scimmiotto "Sun Wu-Kung", completamente riletto e adattato per costruire una chiara metafora di Mao Zedong e del popolo cinese, rielaborando e filtrando il clima di quegli anni e i sentimenti del 1968. In quest'opera Manara trova modo di ricominciare a disegnare le sue affascinanti figure femminili, questa volta nel contesto di un'avventura impegnata politicamente e socialmente, nonché impregnata di un profondo e dissacrante umorismo. L'importanza di questa opera è evidente anche nella collocazione che la stessa trova in rivista, infatti "Lo scimmiotto" è ospitato, a partire dal gennaio 1976, su "alterlinus", rivista supplemento del mensile "linus". La stessa coppia Manara-Pisu darà poi vita a una nuova affascinante avventura: "Alessio il borghese rivoluzionario", via di mezzo fra disegno e racconto illustrato che sembra voler proseguire il filone iniziato con "Lo scimmiotto". Questo racconto viene pubblicato su "alteralter" (nuovo nome assunto dalla rivista "alterlinus") a partire dal novembre 1977. In questo caso i ruoli di scrittore e disegnatore risultano decisamente staccati in quanto il testo è separato e incolonnato distintamente rispetto ai disegni, consentendo ai due autori di esprimersi liberamente senza che l'interpretazione di uno sia costretta o falsata da quella dell'altro autore.


title: Milo Manara

text: In questi anni la sua fama travalica i confini italiani. Fra il 1976 ed il 1978 pubblica per l'editore francese Larousse una "Storia di Francia a fumetti", "La scoperta del mondo" e "La Cina". A partire dal 1978 si trova a collaborare anche con la storica rivista francese "A suivre" (all'epoca appena fondata) edita da Casterman, per cui fa nascere il suo alter ego fumettistico Giuseppe Bergman, chiara rappresentazione dell'autore: per "A suivre" realizza infatti l'opera "H.P. e Giuseppe Bergman", dove "H.P." sta per Hugo Pratt, maestro da sempre venerato da Manara nonché fonte di preziosi consigli per la sua attività di fumettista. Proprio in quanto alter ego fumettistico di Manara, il personaggio di Giuseppe Bergman tornerà spesso nelle sue avventure visitando alcuni dei luoghi più affascinanti del mondo.


title: Milo Manara

text: In Italia, dal 1975 al 1978 realizza per l'editrice Publistrip le copertine dei primi 70 numeri del fumetto erotico "Il montatore" le fattezze del cui protagonista erano ispirate all'attore "Lando Buzzanca". Nel 1978 disegna un volume della collana "Un uomo un'avventura" (edita dalla Cepim, ora Sergio Bonelli Editore) intitolato "L'uomo delle nevi", racconto fantastico scritto da Alfredo Castelli (creatore di "Martin Mystère") che narra gli imprevedibili esiti di una spedizione sull'Himalaya alla ricerca dello yeti. Ne "L'uomo delle nevi" sembra che Manara, anche grazie ad alcuni consigli di Pratt, trovi un suo equilibrio nella costruzione della tavola, assente nelle opere precedenti che cercavano di sperimentare costruzioni personali, ma non sempre perfettamente riuscite. Dalla fine degli anni '70 collabora inoltre con la "Storia d'Italia a fumetti di Enzo Biagi" edita da Mondadori.


title: Milo Manara

text: Il personaggio di Giuseppe Bergman riappare in "Un autore in cerca di sei personaggi" del 1980, e poi in "Dies irae" del 1982: queste storie che sono identificate come "Le avventure africane di Giuseppe Bergman", spesso sono pubblicate come un'unica lunga storia e sono considerate fra i migliori lavori dell'autore.Nel 1981 vede la luce "L'uomo di carta" (anche noto col titolo alternativo di "Quattro dita") un'avventura scritta e disegnata da Manara in stile western realizzato su richiesta dell'editore francese Dargaud. In Italia il fumetto è ospitato dalla neonata rivista "Pilot". Manara si allontana dallo sperimentalismo per narrare una storia ricca di umorismo, per di più parteggiando per gli indiani, cosa molto inusuale al tempo. L'erotismo è appena accennato nel complesso personaggio della nativa americana Coniglia Bianca. Nel 1982 Manara si trova a collaborare anche con la rivista per adulti "Playmen", della Tattilo editrice, che gli commissiona un fumetto erotico (il nome di Manara viene fatto ai curatori della rivista dal giornalista televisivo Vincenzo Mollica). Manara è così libero di dare pieno sfoggio a un erotismo trasgressivo e non vincolato. Nasce la sua opera più nota e venduta, "Il gioco", in cui Manara si diverte a smascherare ipocrisie borghesi narrando la storia di Claudia Cristiani, una stupenda donna dell'alta società che si ritrova completamente disinibita e succube di inarrestabili impulsi sessuali a causa di una misteriosa scatola che ne libera gli istinti inconsci. Il grande successo di quest'opera ha spinto Manara a realizzare ben tre seguiti, pure venati da temi di critica sociale o attualità nel contesto delle vicende, dallo sfruttamento dell'Amazzonia e dei popoli diseredati alla corruzione politica ed al marcio che alberga nei luoghi di potere. "Il gioco 2" appare nel 1991 sulle pagine della rivista "Totem" e utilizza il personaggio di Miele, ideato per il fumetto "Il profumo dell'invisibile" (1986) e poi utilizzato nelle storie brevi "Candid Camera" (1988); nel 1993 è la volta de "Il gioco 3" mentre il quarto episodio, "Il gioco 4" del 2001, per ammissione dello stesso Manara, non ha la stessa ironia e leggerezza degli altri, è più sporco nel segno e più cupo nel tema trattato, fra intrighi politici, corruzione e multinazionali. Il successo di Manara come fumettista erotico sarà sancito in Italia a partire dal 1984, quando la casa editrice Edizioni Nuova Frontiera raccoglierà gli episodi pubblicati su "Playmen" e stamperà "Il gioco" in un volume che sarà fruibile dalla gran massa dei lettori. Questa avventura avrà un successo anche internazionale che segnerà la carriera di Manara e lo consegnerà alla storia del fumetto, non solo italiano appunto, con l'etichetta di "maestro dell'eros". "Il gioco" avrà numerose ristampe e da esso verrà tratto anche un film intitolato "Le déclic" diretto dal regista Jean-Louis Richard e interpretato dall'attrice Florence Guérin.


title: Milo Manara

text: A partire dall'ottobre del 1983, su testi di Hugo Pratt ispirati dal romanzo "La lettera scarlatta" di Nathaniel Hawthorne, Manara disegna "Tutto ricominciò con un'estate indiana" sulla rivista "Corto Maltese": il fumetto è considerato uno dei massimi capolavori dei due artisti e una delle più belle opere del fumetto italiano.


title: Milo Manara

text: Nel 1986, sulla rivista "Totem", Manara inizia la pubblicazione de "Il profumo dell'invisibile" che sancirà il successo della seducente protagonista Miele. Con Pedro Almodóvar ha collaborato per "La feu aux entrailles" (Parigi, 1993).


title: Milo Manara

text: Numerose sono le storie brevi realizzate da Manara, soprattutto nei primi anni della sua carriera e nelle quali l'autore talvolta raggiunge un ottimo equilibrio con risultati decisamente pregevoli, mentre altre volte si adagia su storie più banali e meno significative. Oltre alla già citata serie di storie "Candid Camera" (pubblicate sul supplemento "L'Espresso Più" de "L'Espresso" e poi su "Comic Art" e datate 1988) con protagonista sempre l'affascinante Miele, numerose storie varianti nei temi e nello stile, da quelle più apertamente erotiche come la maliziosa "Il diario di Sandra F.", in cui Manara mette in immagini le lettere di una sua affezionata lettrice a storie che privilegiano l'aspetto narrativo come la storia fantascientifica "Fone" o l'omaggio a Pratt avuto con "Dedicato a Corto Maltese" (in cui si comprende quanto Manara conosca a fondo il lavoro di Pratt e abbia assimilato i personaggi di "Corto Maltese"). Queste storie brevi sono pubblicate nel corso degli anni su numerose riviste ed affrontano i temi più disparati, dall'invadenza della pubblicità ai tristi retroscena dei concorsi di bellezza, dagli snuff movie all'inquisizione, approfittando spesso dell'occasione per omaggiare autori o opere amate dall'autore (dal Fellini di "Reclame", al Picasso di "Periodo Blu", dal Borges del già citato "Fone", al "Mors tua vita mea" dedicato al pittore Paolo Veronese). E nell'elenco delle storie brevi realizzate da Manara non manca nemmeno la lasciva "Salomé". Le storie sono realizzate per varie riviste nel corso degli anni, da "Orient Express" ("Acherontia Atropos", sul tema degli snuff movie, pubblicata sul primo numero della rivista nel giugno 1982) a "Frigidaire" ("L'ultimo tragico giorno di Gori Bau" e "Callipigia Sister", visionaria rappresentazione di una discesa all'inferno e pubblicato su "Frigidare" n. 25 del dicembre 1982).


title: Milo Manara

text: A partire dal mese di luglio del 1989 "Corto Maltese" pubblica il fumetto "Viaggio a Tulum", da un soggetto di Federico Fellini per un film poi non girato.


title: Milo Manara

text: Su "Il Grifo" Manara pubblica anche "Il viaggio di G. Mastorna, detto Fernet" sceneggiato da Federico Fellini. Per "Il Grifo" Manara collabora con numerosi disegni sparsi, con due inserti "Vietato ai minori" è l'autore delle copertine dei numeri 1, 3, 8, 11, 15, 22, 24, 26, 30, 34, 35 e 36 (l'ultimo numero).


title: Milo Manara

text: Con l'espandersi della comunicazione multimediale, la sua attività si è diversificata orientandosi anche verso la realizzazione di vignette e illustrazioni per campagne pubblicitarie e contributi per Internet.


title: Milo Manara

text: Nel 1987 è la volta di "Sognare forse…", fumetto che ci ripresenta il personaggio di Giuseppe Bergman impegnato in quelle che sono le sue avventure orientali. Il fumetto è ambientato in luoghi realmente visitati da Manara in viaggio e da lui fotografati. Alla prima apparizione del fumetto sulle pagine della rivista "Corto Maltese" si sono potute osservare alcune delle foto che fanno da palcoscenico alle avventure dei personaggi. L'idea di un viaggio in India da utilizzare per trovare spunti e idee per una nuova storia a fumetti da pubblicare sulla rivista "Corto Maltese" è venuta al direttore della rivista ovvero Fulvia Serra. Manara parte insieme a Franco Mescola, i due non riusciranno a seguire l'intero percorso voluto e il racconto finale sarà differente rispetto a quelle che erano le ipotesi iniziali, ma si tratta a ogni modo di un'avventura ricca e affascinante che gioca su più piani temporali e ambientazioni e ricostruisce con sapienza luoghi e atmosfere di paesi sconosciuti.


title: Milo Manara

text: Dalla fine degli anni ottanta e novanta collabora con la rivista satirica "Verona infedele" insieme alla sorella Nives.


title: Milo Manara

text: Nel 1991, sulle pagine della rivista "Il Grifo", rinasce la storica collaborazione di Manara con Pratt per una nuova avventura di respiro storico-avventuroso. Ambientata ai primi del '900 in Argentina questa nuova avventura si intitola "El Gaucho". La storia narra le vicende di una flotta di soldati inglesi di stanza a Buenos Aires e di una nave bordello ricca di ragazze destinate a divertire gli ufficiali. La protagonista femminile del fumetto, Molly Malone, è plasmata sulle fattezze di Nancy Brilli. Il giovane tamburino Tom Browne si innamora perdutamente di Molly, e questo contrastato amore si situa sullo sfondo dello scontro di civiltà che interessa l'Argentina al tempo delle invasioni inglesi. La pubblicazione di "El Gaucho" su "Il Grifo" prosegue fino al 1994 con una vita editoriale travagliata a causa delle frequenti assenze del fumetto sulle pagine della rivista.


title: Milo Manara

text: Infine nel 1996 la realizzazione del primo CD-ROM su una sua storia, "Gulliveriana", fumetto datato 1995, nasce a puntate per essere ospitato sui primi numeri della rivista di viaggi "Gulliver". Il fumetto prende ispirazione dal capolavoro di Jonathan Swift "I viaggi di Gulliver", ma l'affascinante protagonista destinata a vivere le incredibili avventure descritte nel romanzo diventa una bellissima ragazza (con inevitabili variazioni erotiche). "I viaggi di Gulliver" sono un testo che ben si presta a riduzioni fumettistiche, e un suo adattamento a fumetti da un altro importante autore erotico italiano si è già avuto con "I viaggi di Bianca" di Guido Crepax, in cui le vicende erano riproposte in chiave fantascientifica oltre che erotica.


title: Milo Manara

text: Con "Appuntamento Fatale", conosciuto anche come "Ballata in Si Bemolle", realizzato nel 1997, Manara continua ad utilizzare l'erotismo come marchio di fabbrica ma rinuncia al sesso gioioso e solare che ha portato al successo delle sue opere. La storia infatti narra una cupa vicenda di usura e le numerose scene erotiche, tutt'altro che piacevoli, rappresentano numerose situazioni di violenza e di sopruso. Sebbene Manara inserisca spesso dei temi sociali nei suoi fumetti, con risultati più o meno felici a seconda dei casi, il tema e l'ambientazione di questa storia l'hanno resa una delle meno apprezzate dai fan dell'artista, che non hanno condiviso l'assenza dell'erotismo leggero presente in altre sue opere.


title: Milo Manara

text: È seguito nel 1997 da "Il gioco del Kamasutra". Si tratta di una serie di illustrazioni realizzate nel 1998 per un CD-ROM multimediale, una specie di gioco che si sviluppa e prosegue in base alle scelte dell'utente.


title: Milo Manara

text: Nel 1999 Manara adatta liberamente "L'asino d'oro" di Lucio Apuleio rielaborandolo facendo tesoro delle invenzioni visive e delle intuizioni del "Satyricon" di Fellini, in seguito ad una proposta ricevuta dalla casa editrice francese Humanoides Associes (l'editore della rivista "Métal Hurlant").


title: Milo Manara

text: Sempre nel 1999 Manara torna anche ad occuparsi del suo "Giuseppe Bergman" proponendone una nuova avventura, "A riveder le stelle". Il titolo richiama chiaramente "La Divina Commedia" di Dante Alighieri mentre la storia, illustrata con la tecnica dell'acquatinta, cerca di ripercorrere una sorta di storia dell'arte in una continua citazione di dipinti celebri. "A riveder le stelle" fa parte di quelle che sono conosciute come "Le avventure metropolitane di Giuseppe Bergman" e che comprendono anche "L'Odissea di Bergman" del 2004.


title: Milo Manara

text: All'inizio del XXI secolo realizza "Tre ragazze nella rete", in cui affronta l'attualità di internet e delle webcam erotiche popolate di graziose ragazze discretamente disinibite.


title: Milo Manara

text: Manara continua a trattare storie che abbiano anche dei contenuti di critica sociale. Con "Rivoluzione", realizzato nel 2000, Manara affronta il problema dell'invadenza e delle capacità manipolatrici della televisione. Il tema trattato è una specie di nuova Rivoluzione francese, questa volta rivolta contro la televisione e le subdole persone che la manipolano.


title: Milo Manara

text: "Fuga da Piranesi", datato 2002, riporta invece l'autore alla fantascienza, tema poco trattato nella sua vasta opera (escludendo il racconto breve "Fone"). Ancora una volta l'autore tenta di parlare della manipolazione degli individui da parte di una società corrotta, ed infatti nelle ultime opere l'aspetto di attualità e di denuncia della corruzione politica e della manipolazione dei media, presente nelle sue opere, diventa più esplicito e meno sotterraneo. Chiaramente l'aspetto erotico continua ad avere un ruolo di rilievo, anche quando si innesta su trame che hanno come fine una palese critica sociale.


title: Milo Manara

text: Del 2002 è "Il pittore e la modella", non un vero e proprio fumetto bensì una sorta di personale viaggio nella storia dell'arte nel corso dei secoli fatto da Manara concentrandosi sul rapporto pittore-modella ed osservando gli eventi ponendo particolare attenzione alle modelle ritratte in quadri famosi ed al loro rapporto con i pittori che le ritraevano. Si tratta quindi di una serie d'illustrazioni con testo a fronte che ci guida nella storia dell'arte.


title: Milo Manara

text: Nello stesso periodo inizia una collaborazione con la DC Comics per la sua sotto-etichetta Vertigo, realizzando la storia di "Desiderio" per il progetto "" di Neil Gaiman in cui sono presenti 7 storie realizzate da 7 grandi artisti (fra gli altri Miguelanxo Prado e Bill Sienkiewicz) dedicate a uno degli Eterni: Morte, Desiderio, Delirio, Sogno, Disperazione, Distruzione e Destino, personaggi della nota serie a fumetti di Gaiman, Sandman.


title: Milo Manara

text: Nel 2004 dopo la precedente avventura ispirata a Dante, torna "Giuseppe Bergman" nelle sue "Avventure metropolitane", qui l'autore si ispira ad un'altra delle sue opere letterarie preferite e realizza "L'Odissea di Bergman", in cui ripercorre alcuni momenti del capolavoro di Omero, chiaramente riletti in modo personale, non disdegnando di porre all'interno della narrazione le consuete divagazioni erotiche. "L'Odissea di Bergman" rappresenta la sesta, e ad oggi l'ultima, avventura di "Giuseppe Bergman" realizzata da Manara.


title: Milo Manara

text: Ha inizio sempre nel 2004 un'altra importante collaborazione di Manara con un nuovo maestro del fumetto come sceneggiatore ovvero Alejandro Jodorowsky e l'opera che nasce da questa collaborazione è l'epopea de "I Borgia", in cui viene narrata la loro ascesa al potere, le vicende storiche, le perversioni e la caduta di questo illustre casato, e di cui sono stati pubblicati quattro volumi editi in Italia da Mondadori che sono: "I Borgia vol. 1 - La conquista del papato" (2004), "I Borgia vol. 2 - Il potere e l'incesto" (2006), "I Borgia vol. 3: Le fiamme del rogo" (2009) e "I Borgia vol. 4: Tutto è Vanità" (2010).


title: Milo Manara

text: Nel 2006, con il fumetto "Quarantasei", Manara torna al semplice fumetto di evasione in una storia che ha come suo protagonista Valentino Rossi, che qui collabora anche al soggetto della storia. Si tratta di un'opera in cui l'erotismo tipico dell'autore è molto soft (relegato più che altro nelle fattezze delle belle protagoniste) e la trama rappresenta una sorta di avventura vagamente fantasportiva che giostra intorno all'asso dello sport rappresentato da Valentino Rossi. La colorazione dell'opera, non effettuata da Manara, è insolita per le opere dell'autore e ricorre in modo massiccio agli effetti della colorazione digitale.


title: Milo Manara

text: Alla fine del 2009 Marvel Italia – Panini Comics pubblica "X-Men – Ragazze in fuga" disegnato da Manara e scritto da Chris Claremont, incentrato sulle protagoniste femminili degli X-Men.


title: Milo Manara

text: Nel 2011 una sua tavola è stata pubblicata sul giornale "il Fatto Quotidiano", in cui è raffigurato il defunto Papa Wojtyla circondato da angeli di sesso femminile in pose provocanti e perlopiù svestite, ciò ha portato grande indignazione da parte della Chiesa cattolica. Lo stesso anno, il 18 dicembre, il programma di approfondimento "Terra!" dedica a lui la sua storia.


title: Milo Manara

text: Oltre che per il suo lavoro di fumettista Manara merita di essere ricordato per il suo lavoro di illustratore ed infatti la mole smisurata della sua produzione è arricchita dal vastissimo numero di disegni, illustrazioni, locandine cinematografiche (alcune per Fellini), illustrazioni per racconti e romanzi (anche per una raccolta di racconti scritti dal regista Pedro Almodóvar) e dai suoi eccezionali portfolio, alcuni tratti dalle sue opere (come "Il gioco" o "Tutto ricominciò un'estate indiana") altri riguardanti temi più generali e talvolta socialmente impegnati.


title: Milo Manara

text: Nel 2015 pubblica "Caravaggio, la tavolozza e la spada", una grandiosa biografia del Caravaggio. L’opera inedita, pubblicata da Panini Comics nella collana Panini 9L, è articolata in due volumi e due formati differenti, Regular e Artist Edition.


title: Milo Manara

text: Nel 28 settembre 2017 a Saint Tropez, la statua disegnata dal Milo Manara di Brigitte Bardot che sarà inaugurata a Saint Tropez all'inizio di giugno. L’opera, dal titolo “Monumento a Brigitte Bardot” è stata creata sul modello disegnato da Manara.


title: Milo Manara

text: Nel 2020, durante le prime fasi della pandemia COVID-19, pubblica una serie di tavole a colori in omaggio alle categorie di lavoratrici e lavoratori più impegnate nel fronteggiare l'emergenza socio-sanitaria. Tavole il cui ricavato sarà devoluto a favore di alcuni Ospedali delle città di Milano, Napoli e Padova.


title: Milo Manara

text: Manara conobbe Fellini nel 1983, con il tramite del giornalista televisivo Vincenzo Mollica, esperto di fumetti e critico cinematografico. Nacque quasi subito una sincera amicizia inizialmente disinteressata a qualsiasi forma di collaborazione artistica. Solo nel 1986 Manara illustrò la sceneggiatura di Fellini "Viaggio a Tulum", pubblicata, nel mese di maggio, sulla terza pagina del "Corriere della Sera". Da questa sceneggiatura nacque il fumetto "Viaggio a Tulum", pubblicato sulla rivista "Corto Maltese". Nel 1992 "Il Grifo" pubblicò la prima parte della seconda collaborazione fumettistica fra i due: "Il viaggio di G. Mastorna, detto Fernet". Quando usci il fumetto per errore nell'ultima tavola comparve la parola "fine", mai utilizzata da Fellini in nessuno dei suoi film, perché il regista non voleva porre una conclusione all'illusione del cinematografo.


title: Milo Manara

text: Fellini interpretò quella parola "fine" come un segno del destino e pose fine alla realizzazione delle altre due parti, di cui doveva essere composto il fumetto (ci rimangono solo monche sceneggiature e sparuti bozzetti). Manara disegnò anche il manifesto del film "Intervista" e de "La voce della Luna", l'ultimo film di Fellini. Numerose e sparse nel tempo risultano le illustrazioni di Manara ispirate dal maestro del cinema (molte pubblicate su "Il Grifo"). La storia di Fellini disegnatore e della sua collaborazione con Milo Manara è stata dettagliata, nel 2010, nel testo "Approdo a Tulum; le Neverland a fumetti di Fellini e Manara" di Tripodi e Dalla Gassa, edito da Studio LT2, e, nel 2011, ripresa in "Fellini e Manara. Tra mistero, esoterismo ed erotismo" di Laura Maggiore, edito da Navarra Editore.


title: Richard, duca di Gloucester

text: Il principe Richard, duca di Gloucester, membro della casa Windsor in quanto figlio del principe Henry, precedente duca di Gloucester e nipote del re Giorgio V del Regno Unito è il più giovane dei nipoti del re Giorgio V e cugino della regina Elisabetta II del Regno Unito.


title: Richard, duca di Gloucester

text: S.A.R. il principe Richard venne battezzato nella cappella privata del castello di Windsor il 20 ottobre 1944 dall'arcivescovo Cosmo Lang e suoi padrini furono la regina consorte Elizabeth Bowes-Lyon (la futura regina madre), la contessa d'Athlone, il duca di Buccleuch, il marchese di Cambridge, la principessa Maria di Schleswig-Holstein, lady Sybil Phipps e il conte Alexander di Tunisi. A causa della guerra, non venne rivelato dai giornali locali l'esatto luogo del suo battesimo, limitandosi all'indicazione della cerimonia avvenuta "in una cappella privata in Inghilterra".


title: Richard, duca di Gloucester

text: Quando aveva solo 4 mesi di vita, S.A.R. il duca accompagnò i propri genitori in Australia, dove suo padre venne nominato governatore generale rimanendo in carica dal 1945 al 1947. La famiglia fece ritorno a Barnwell Manor nel 1947.


title: Richard, duca di Gloucester

text: Dopo una prima educazione presso un tutore a casa, il principe Richard frequentò la scuola Wellesley House presso Broadstairs e poi l'Eton College. Nel 1963 al Magdalene College di Cambridge si iscrisse alla facoltà di architettura diplomandosi nel 1966 e cominciando subito a collaborare con il ministero dei lavori pubblici. Intenzionato a seguire unicamente la carriera di architetto, l'improvvisa morte del fratello maggiore lo pose in linea diretta di successione al ducato patrilineare come tale egli dovette abbandonare la propria passione per assolvere ai doveri reali. Il duca ha rappresentato la regina Elisabetta II alla cerimonia di inizio pontificato del papa Francesco e in molte altre occasioni.


title: Richard, duca di Gloucester

text: Dal 1974, anno della morte del padre, detiene il titolo del duca di Gloucester. Nella linea di successione al trono occupa la trentesima posizione.


title: Richard, duca di Gloucester

text: L'8 luglio 1972 il principe Richard sposò la danese Birgitte van Deurs, figlia di Asger Henriksen e di Vivian van Deurs, nella chiesa di sant'Andrea di Barnwell nel Northamptonshire.


title: Peste del 1630

text: La peste del 1630 fu un'epidemia di peste bubbonica diffusasi in Italia nel periodo tra il 1629 e il 1633 che colpì diverse zone del Settentrione, il Granducato di Toscana, la Repubblica di Lucca e la Svizzera, con la massima diffusione nell'anno 1630. Il Ducato di Milano, e quindi la sua capitale, fu uno degli Stati più gravemente colpiti. Si stima che in Italia settentrionale tra il 1630 e il 1631 morirono per la peste 1.100.000 persone su una popolazione complessiva di circa 4 milioni.


title: Peste del 1630

text: L'epidemia è nota in Italia come peste manzoniana perché venne ampiamente descritta da Alessandro Manzoni nel romanzo "I promessi sposi" e nel saggio storico "Storia della colonna infame" mentre all'Estero è ricordata come "Peste Italiana": en. "Italian Plague" o "Great Plague of Milan"; es. "Plaga italiana" o "La gran peste de Milán".


title: Peste del 1630

text: L'epidemia di peste che flagellò l'Italia nel quinquennio 1629-1633 fu solo una delle epidemie del morbo che investirono l'Europa nel corso del XVII secolo: un primo focolaio s'era già riscontrato a Londra al principio del secolo, mietendo oltre vittime; dopo toccò alla Sicilia (1624) ed alla Francia, ove la peste esplose nel 1628; dopo l'epidemia italiana, il morbo colpì Siviglia tra il 1647 e il 1652, poi l'Impero russo, con un'ecatombe di morti, e tornò a colpire la Penisola nel 1656; nel 1661 fu l'Impero ottomano ad esserne pesantemente colpito; tra il 1663 e il 1664, un'epidemia si propagò nella repubblica olandese uccidendo persone nella sola Amsterdam. La grande peste di Londra colpì la capitale inglese tra il 1665 e il 1666, causando la morte di un numero di persone compreso tra e , vale a dire più di un quinto dell'intera popolazione della città; Malta fu investita nel biennio 1675-1676, perdendo il 40% della popolazione urbana; i domini diretti degli Asburgo d'Austria dal 1679 (c.d. "Peste di Vienna") al 1681 (ultimo grande focolaio di peste a Praga).


title: Peste del 1630

text: Dall'altra parte del Mediterraneo, sulla costa nordafricana, la città-stato barbaresca di Algeri, grande mercato di schiavi cristiani, venne a più riprese flagellata dalla peste: 1620–21, 1654–57, 1665, 1691.


title: Peste del 1630

text: Nel biennio 1628-1629 la popolazione dell'Italia settentrionale era afflitta da una delle ricorrenti carestie tipiche di un paese sovrappopolato al tempo della c.d. "piccola era glaciale". Contestualmente, il comparto tessile del Ducato di Milano era interessato da una crisi nelle esportazioni, con la conseguenza che in Lombardia si sommò alla penuria di cibo anche la mancanza di liquidità delle classi meno abbienti, costringendo le autorità cittadine a ricorrere a calmieri e/o elargizioni di cibarie per la massa di cittadini che avevano lasciato le campagne deserte per rifugiarsi a mendicare in città. Il conseguente declino delle già scarse condizioni igieniche urbane preparò un fertile terreno per il diffondersi di malattie: Roma, per esempio, fu flagellata nel 1629 da un'epidemia di tifo che decimò i poveri ed i deboli mettendo così la città nelle condizioni di superare indenne la successiva sfida della peste.


title: Peste del 1630

text: Nel medesimo periodo, l'Italia si trovò direttamente invischiata negli eventi bellici del grande conflitto che andava flagellando da un decennio l'Europa Continentale e Settentrionale: la Guerra dei trent'anni. La morte di Vincenzo II Gonzaga nel 1628 innescò la Guerra di successione di Mantova e del Monferrato, spostando verso la Pianura Padana un gran numero di truppe francesi e tedesche che saccheggiarono quelle terre, sottraendo cibo alla popolazione e diffondendo il morbo della peste contratto nei territori di provenienza.


title: Peste del 1630

text: Alcuni casi di contagio in Piemonte si ebbero nel 1629 a Brianzone, a San Michele della Chiusa, a Chiomonte e nella stessa città di Torino. Probabilmente questa diffusione in Piemonte dell'epidemia giunse dalle truppe francesi impegnate nei dintorni di Susa. Il successivo passaggio di lanzichenecchi, radunati dal Sacro Romano Impero a Lindau e da lì reindirizzati a Mantova attraverso lo Stato di Milano, diffuse enormemente la peste: ad esempio in Valle d'Aosta il contagio si propagò nel maggio 1630 per il passaggio di quattro reggimenti di lanzi che si accamparono nei dintorni di Aosta.


title: Peste del 1630

text: L'Italia settentrionale era un campo di battaglia strategico per il Regno di Francia e la Casa d'Asburgo dal XVI secolo. Il controllo su quest'area permetteva agli Asburgo di minacciare la Linguadoca ed il Delfinato francesi, come pure di proteggere le rotte verso la Spagna. Quando nel dicembre del 1627 morì senza eredi diretti Vincenzo II Gonzaga, duca di Mantova, feudo imperiale soggetto all'autorità di Ferdinando II d'Asburgo, e del Monferrato, regione strategicamente importante per i collegamenti tra la Repubblica di Genova, alleata degli Asburgo di Spagna, ed il ducato di Milano, controllato da Filippo IV di Spagna, la questione della sua successione coinvolse giocoforza i potentati stranieri già contrapposti nella Guerra dei trent'anni da poco avviata.


title: Peste del 1630

text: Vincenzo II Gonzaga aveva nominato suo erede Carlo di Rethel, figlio di Ludovico Gonzaga-Nevers, ramo cadetto francese ma per evitare che una dinastia filo francese si insediasse nel Monferrato, la Spagna si accordò per una spartizione del territorio con il duca Carlo Emanuele I di Savoia. Ebbe così inizio nella primavera del 1628 la guerra di successione di Mantova e del Monferrato. Nel maggio 1628 le forze spagnole guidate dal governatore di Milano Gonzalo Fernández de Córdoba posero sotto assedio Casale, difesa dai francesi.


title: Peste del 1630

text: Nel maggio del 1629 Luigi XIII, terminata in patria la riconquista di La Rochelle, senza dichiarare formalmente guerra alla Spagna scese in Italia, sconfisse Carlo Emanuele presso il colle del Monginevro, (Susa e Chiomonte), liberò Casale dall'assedio, occupò la fortezza di Pinerolo e con il trattato di Susa impose ai Savoia di astenersi dalle ostilità contro il ducato di Mantova. L'intervento diretto dei francesi sul fronte monferrino provocò la reazione di Ferdinando II che inviò parte delle truppe di Albrecht von Wallenstein in Italia in supporto dell'armata spagnola comandata da Ambrogio Spinola, che aveva sostituito Gonzalo Fernández de Córdoba. Approfittando del rientro in patria di Luigi XIII, in settembre l'esercito imperiale al comando di Rambaldo XIII di Collalto scese nella penisola attraverso la Valtellina (territorio già interessato da scontri tra francesi e spagnoli sin dal 1620 - v.si Guerra di Valtellina) muovendo in direzione di Mantova. L'avanzata dei lanzichenecchi, apparentemente inarrestabile nonostante la resistenza dell'armata gonzaghesca, fu notevolmente rallentata proprio dalla peste che covava tra le fila dei tedeschi e che ne decimò il numero. Mantova cadde il 18 luglio 1630: la maggior parte dei cittadini fu torturata e uccisa e dappertutto venne appiccato il fuoco; poi arrivò la peste. In ultimo, i soldati tedeschi furono richiamati in patria dall'imperatore che aveva sposato in seconde nozze Eleonora Gonzaga.


title: Peste del 1630

text: Il medico milanese Alessandro Tadino (1580-1661), testimone oculare dell'epidemia, identificò nella città di Lindau, grande mercato presso il quale si radunavano tutte le merci alemanne da destinarsi allo Stato di Milano oltreché luogo di raccolte delle truppe del Collalto, il centro di propagazione dell'epidemia pestifera che avrebbe flagellato l'arco alpino. Entro il mese di settembre 1629 il morbo si sarebbe diffuso in altre città della Germania meridionale, nella Confederazione elvetica e nei Grigioni.


title: Peste del 1630

text: Altre notizie di peste giungevano già in aprile dai dintorni di Susa, ove il morbo accompagnava le truppe del Regno di Francia impegnate contro il Savoia.


title: Peste del 1630

text: Nel loro transito verso lo Stato di Milano, i lanzi vennero fermati nei Grigioni per ordine del Governatore di Milano Gonzalo de Córdoba, contribuendo a diffondervi il morbo che raggiunse Coira. I territori elvetici erano già in piena epidemia nell'estate: ad esempio le cronache relative al piccolo villaggio di Bondo in Val Bregaglia riportano che in giugno la peste colpì quel piccolo villaggio alpino causando significative morti. L'importante centro di Lucerna riuscì ad evitare il diffondersi dell'epidemia, ma le sue campagne ne furono flagellate.


title: Peste del 1630

text: L'esercito alemanno si portò poi verso la Valtellina, ottenendo il permesso di entrare nello Stato di Milano per la via del forte di Fuentes il 20 settembre 1629.


title: Peste del 1630

text: Le testimonianze principali che hanno tramandato i fatti del 1630 del Ducato di Milano sono le cronache del sopracitato Tadino e del canonico Giuseppe Ripamonti (1573-1643), entrambi testimoni diretti della grande pestilenza del 1630 che descrissero in due opere fondamentali per la comprensione di quanto accadde: Tadino diede alle stampe nel 1648 il "Raguaglio dell'origine et giornali successi della gran peste contagiosa, venefica, & malefica seguita nella Città di Milano"; Ripamonti stampò nel 1640 la cronaca in latino "Iosephi Ripamontii canonici Scalensis chronistae vrbis Mediolani De peste quae fuit anno 1630".


title: Peste del 1630

text: Nelle due cronache si trova un riferimento al primo caso di morte per peste nella città di Milano, ma con dettagli diversi: secondo Tadino fu Pietro Antonio Lovato proveniente dal territorio di Lecco ed entrato in città il 22 ottobre; secondo Ripamonti fu invece Pietro Paolo Locato proveniente da Chiavenna, città già infetta, ed entrato a Milano il 22 novembre: ospitato da una zia a Porta Orientale, si ammalò per morire in capo a due giorni all'Ospedale Maggiore, avendo già infettato gli altri abitanti della casa che morirono anch'essi. La situazione si mantenne comunque stabile sino all'estate successiva, quando la pestilenza esplose con incredibile virulenza, riempiendo il lazzaretto di malati.


title: Peste del 1630

text: L'epidemia provocò in Milano una recrudescenza delle teorie, già esplose durante la peste del 1576, secondo cui la peste fosse provocata intenzionalmente da degli untori: la c.d. ""pestis manufacta"".


title: Peste del 1630

text: Già il 9 febbraio 1629 si diffuse a Milano la notizia dell'arresto di alcuni frati francesi e anche di un tale che «aveva portato qua in ampolla della peste». Si appurò che il tale era Girolamo Buonincontro, frate apostata proveniente da Ginevra, e che portava con sé solo alcuni innocui medicamenti contro il mal di stomaco.


title: Peste del 1630

text: Nel corso dell'anno 1630 si verificarono realmente ungimenti di vario genere. Il primo di cui si ha notizia fu scoperto nella notte del 17 maggio 1630 nel Duomo di Milano dai canonici monsignor Visconti, monsignor Alessandro Mazenta e monsignor Girolamo Settala (fratello di Ludovico Settala); pur dubitando che fosse fatto per diffondere la peste, avvertirono Marco Antonio Monti, presidente del tribunale di Sanità, per far verificare i banchi ed effettivamente "si trovarono segni con qualche ontome". La mattina del giorno successivo, 18 maggio, si scoprirono diversi luoghi "contaminati di grasso, parte che tirava al bianco e parte al giallo" e vennero compiuti sopralluoghi dalle autorità e da fisici collegiati per verificare se fossero "pestilenziali". Sempre il 18 maggio le panche furono portate fuori dal duomo e iniziarono a spargersi voci sugli untori. Gli addetti alla Sanità pensavano a malevoli scherzi, ma una grida del 19 maggio per la denuncia dei colpevoli degli ungimenti conteneva un passaggio ambiguo che ammetteva una effettiva e possibile pericolosità di questi unti. Nei giorni successivi gli ungimenti vennero ripetuti e proseguirono fino a settembre.


title: Peste del 1630

text: La vastità e frequenza degli ungimenti portarono la popolazione a ipotizzare complotti di vario genere per giustificare l'operato degli untori.


title: Peste del 1630

text: Fin da maggio molti furono imprigionati e processati con l'accusa di essere untori. Con nuove gride del 13 giugno e del 7 agosto si aumentarono sia il premio per le denunce sia le pene per i colpevoli degli ungimenti, considerati ormai una realtà. Nell'estate del 1630 fu istruito un processo contro due presunti untori, ritenuti responsabili del contagio pestilenziale tramite misteriose sostanze, in seguito a un'accusa da parte di una "donnicciola" del popolo, Caterina Rosa. L'istruttoria decretò sia la condanna capitale di due innocenti, Guglielmo Piazza (commissario di sanità) e Gian Giacomo Mora (barbiere), giustiziati con il supplizio della ruota, sia la distruzione della casa-bottega di quest'ultimo. Come monito venne eretta sulle macerie dell'abitazione del Mora la celeberrima "colonna infame" che diede il nome alla vicenda poi narrata dal Manzoni nella ""Storia della colonna infame"". Sia il Mora sia il Piazza prima dell'esecuzione della sentenza, per liberarsi la coscienza e salvarsi l'anima, dichiararono di essere innocenti e di aver falsamente incolpato tutte le altre persone che vennero da loro trascinati nelle indagini tra i quali figurava anche il nobiluomo spagnolo Giovanni de Padilla, figlio del castellano di Milano (arrestato e processato ma assolto da ogni accusa nel 1633).


title: Peste del 1630

text: Dalle cronache e dai documenti si desume che tra il 1600 e il 1630, Torino e il suo territorio subirono molti episodi bellici di carattere politico o religioso; le guerre tra cattolici e valdesi contribuirono fortemente a destabilizzare l'equilibrio sociale, provocando inevitabili ripercussioni sull'economia locale.


title: Peste del 1630

text: A ciò si deve aggiungere una serie di avverse stagioni caratterizzate da condizioni meteorologiche sfavorevoli che provocarono quasi ovunque pesanti carestie e un calo enorme dei prodotti alimentari di prima necessità. A tal proposito si può ricordare un editto emanato dallo stesso Duca Carlo Emanuele I di Savoia, al fine di calmierare i prezzi e limitare la speculazione sui prodotti della terra, nonché un ulteriore editto per la risistemazione e il risanamento. Guerre e fame costrinsero dunque migliaia di persone ad abbandonare le loro case, talvolta le campagne e vedersi costrette alla precaria condizione della mendicanza, muovendo verso i maggiori centri abitati tra cui appunto Torino che, nel 1630, contava circa abitanti.


title: Peste del 1630

text: Il 2 gennaio 1630 venne segnalato il primo caso di peste a Torino: si trattava di un calzolaio. Non è un caso che sovente le prime vittime fossero coloro che lavoravano a diretto contatto con calzature o con oggetti quotidiani in contiguità con il suolo che, troppo spesso, mancava delle più elementari condizioni igieniche. Torino, come le maggiori città piemontesi, vide aumentare la diaspora dalle campagne e dai territori limitrofi, fino a vietare l'ingresso agli stranieri e chiudere le porte della città. L'epidemia si diffuse rapidamente, coinvolgendo anche altri centri della provincia come Pinerolo ed estendendosi poi ai territori del cuneese quali: Alba, Saluzzo e Savigliano. A Torino la situazione raggiunse il culmine della gravità con il sopraggiungere del caldo estivo che favorì la trasmissione del morbo.


title: Peste del 1630

text: Di fondamentale rilevanza furono la figura dell'archiatra e protomedico di Casa Savoia Giovanni Francesco Fiochetto e dell'allora neosindaco Giovanni Francesco Bellezia. Il primo è il più famoso tra i vari medici che rimasero in città durante la pestilenza ed è per questo conosciuto come ""il medico della peste"" per essere intervenuto, tra il 1630 ed il 1631, instaurando una rigorosa disciplina igienico-sanitaria tra la popolazione torinese che avrebbe fatto scuola negli anni a venire. Il secondo rimase in maniera pressoché continuativa in città, che fu invece abbandonata dalle maggiori figure istituzionali, tra cui gli stessi Savoia che si rifugiarono a Cherasco. Eletto Decurione nel 1628 e poi primo sindaco della città proprio nel funesto anno 1630, Bellezia affrontò coraggiosamente il suo mandato diventando il fulcro dell'organizzazione sanitaria attivatasi per affrontare l'emergenza. Inoltre dovette anche contenere l'isteria del popolo nei confronti di episodi di sciacallaggio.


title: Peste del 1630

text: L'epidemia, seppur gestita con coscienzioso scrupolo, fu debellata solo verso il novembre del 1630, con il favore del freddo. Su una popolazione di circa abitanti, Torino contò la perdita di ben persone. Nell'anno seguente e in quello successivo fu registrato un numero enorme di matrimoni. Il 7 aprile dello stesso anno la Pace di Cherasco decretò la fine della guerra per la successione del Ducato di Mantova e si andò quindi ristabilendo un relativo equilibrio; dal mese di settembre i registri di Torino tornarono a riempirsi di nuove nascite. Tuttavia ci vollero quasi due secoli prima di raggiungere nuovamente il numero di abitanti precedente al 1630.


title: Peste del 1630

text: Come a Milano, anche a Torino non mancarono i casi di "ungimenti" perseguiti e processati dalle autorità cittadine.


title: Peste del 1630

text: La pestilenza apparve nella Laguna di Venezia nel 1630 come strascico diretto della Guerra di successione di Mantova e del Monferrato che coinvolgeva direttamente Venezia.


title: Peste del 1630

text: Si tramanda che a portare il morbo in Laguna sia stato l'ambasciatore di Carlo I di Gonzaga-Nevers cioè il contendente alla successione mantovana appoggiato dai veneziani. Il diplomatico, già infettato dal morbo, si recò a Venezia per svolgere la propria missione: benché messo in quarantena, le misure precauzionali evidentemente non vennero gestite con efficacia. Il diplomatico mantovano avrebbe contagiato alcuni veneziani con i quali era venuto in contatto, i quali a loro volta, avendo libero accesso alla città, diffusero il morbo tra la popolazione. La peste prese così rapidamente a infuriare.


title: Peste del 1630

text: Quella del 1630 fu un'epidemia particolarmente virulenta: tra luglio e ottobre, la città e il dogado registrarono all'incirca morti, pari al 40% della popolazione: in luglio e agosto del 1630 i registri del Magistrato Supremo di Sanità riportano che nella città di Venezia i decessi furono 48, per toccare il picco nel novembre dello stesso anno, con morti. Testimonianza della peste nell'entroterra è il drammatico quadro di Giambattista Tiepolo conservato nella chiesa padovana di Santa Tecla a Este, dove la santa è raffigurata fuori delle mura della città, mentre prega Dio tra cadaveri abbandonati e scene di disperazione. La peste fu infine dichiarata debellata il 21 novembre 1631. Come voto per la fine della terribile pestilenza il governo di Venezia decretò che si erigesse la basilica di Santa Maria della Salute, terminata nel 1687.


title: Peste del 1630

text: La grande pestilenza che colpì Venezia venne minuziosamente descritta da un futuro medico, testimone oculare della peste, Cecilio Folio, che intorno al 1680 descrisse i fatti del 1630-1631 in una sua opera citata da Giovanni Bianchi nel 1833.


title: Peste del 1630

text: Anche i grandi centri della Romagna pagarono alla peste un pesante tributo: Bologna ed il suo contado persero a causa del morbo circa 40.000 persone nel corso del 1630 (15.000 accertate nella sola città che riuscì a contenere discretamente il diffondersi del contagio); statisticamente, andò molto peggio a Modena che perse più del 50% della popolazione e dovette dotarsi in tutta fretta di necropoli extra-murarie per smaltire i cadaveri; la medesima nefasta statistica interessò Reggio Emilia che perse 4.000 abitanti.


title: Peste del 1630

text: Le prime avvisaglie che la peste stava divenendo un pericolo sempre più tangibile anche per la Toscana si ebbero già nell'autunno del 1629, quando guardie armate furono messe ai confini del Granducato. Si trattava ancora di un allarme generico, volto a non far circolare nella Regione le genti che provenivano dal nord Italia. Contemporaneamente venivano pubblicati bandi in cui venivano man mano elencate le zone e le città "bandite" ovverosia dalle quali non si poteva accedere alla Toscana.


title: Peste del 1630

text: Provvedimenti più concreti furono poi intrapresi nel primo quarto del 1630: su ordine della Magistratura fiorentina della Sanità si resero obbligatorie le “bollette di sanità”, lasciapassare personali che venivano rilasciati a certificare che si proveniva da luoghi non sospetti di peste e che dovevano essere mostrati alle guardie di sanità dislocate sul territorio toscano o alle porte delle città.


title: Peste del 1630

text: In previsione di una emergenza sanitaria, nel giugno del 1630 i Magistrati di Sanità di Firenze decisero di far giungere a Firenze grandi quantità di grano, da conferire presso i granai della magistratura dell’Abbondanza, per il sostentamento della popolazione toscana in caso di peste. Non era certo un’azione diretta contro la peste, ma comunque era un segnale di allarme: la città si stava preparando nell'eventualità fosse stata raggiunta dal contagio, soprattutto in conseguenza di anni penuriosi di raccolti come quelli del biennio 1627-1629. Di tale compito di trasporto furono incaricati i navicellai, conduttori di imbarcazioni fluviali, che attraverso l'Arno e la rete dei suoi affluenti collegavano Firenze e Pisa a Livorno, porto principale della regione.


title: Peste del 1630

text: Tra il finire di maggio e gli inizi di giugno la peste scoppiò furibonda a Bologna. Le misure in Toscana si fecero via via più stringenti: anche la guardia personale del Granduca venne inviata a presidiare in confini settentrionali. Ma la peste stava oramai per varcare i confini della regione: le prime vittime, nel luglio del 1630, furono i componenti di una famiglia di Trespiano, che si diceva avesse ospitato un pollaiolo proveniente dal bolognese. La casa fu sigillata, le suppellettili date alla fiamme, ma la peste ormai aveva intrapreso una traiettoria che guardava fatalmente al cuore delle città circostanti. Ed inevitabilmente, ai primi di agosto la peste arrivò a Firenze ed a Tavola, nel territorio pratese.


title: Peste del 1630

text: Le alte temperature estive però non erano ideali per lo sviluppo delle pulci, serbatoio della malattia, per cui il contagio rallentò, dando l'impressione di poter essere tenuto sotto controllo, ma con il raffrescamento portato dall'autunno l'epidemia riprese forza e proseguì la sua espansione. Il 9 settembre la Sanità di Pisa bandisce la città e territorio di Firenze (ma a fine settembre anche la città della Torre viene raggiunta dal morbo) vietando il transito di uomini, merci ed animali anche con bolletta di sanità; nonostante questo nella città le punte di mortalità più acuta si registrarono tra ottobre e novembre 1630 (1631 al pisano), con una media di venticinque morti al giorno,; ad ottobre la peste è segnalata ad Empoli; il 23 dicembre dello stesso anno si bandisce la Quarantena generale della città di Firenze a partire dal 10 gennaio (con licenza, a chi poteva, di ""andare ad abitare in villa"" fuori dalla città) . Nei mesi in cui imperversò in città la malattia causò migliaia di morti, tanto che il censimento del 1632 contò 10.000 persone meno (66.000) rispetto a quello del 1622, ovviamente non tutte riferibili all'epidemia. In quella occasione furono adottate barelle nuove, coperte «a guisa di una gondola» di tela cerata. Della stessa tela erano fatti i sanrocchini (da san Rocco, curatore degli appestati), piccoli mantelli che coprivano le spalle, e anche i mantelli più lunghi detti ferraioli, indossati dai portatori, dai fratelli e dai sacerdoti che andavano a seppellire i morti.


title: Peste del 1630

text: Di fronte al diffondersi del male, le autorità delle varie città colpite emisero allora tutta una serie di provvedimenti, simili dappertutto: le già viste "guardie di sanità" nei punti di snodo viario e sui passi montani; proibizione di fiere e mercati; attenta vigilanza alle porte della città; nomina di commissari con incarichi vari di igiene pubblica; istituzione di lazzaretti ove isolare i colpiti; sepoltura dei morti in fosse comuni, coperte poi di calce; bruciatura delle robe infette (sia vestiti, che panni qualsiasi ed anche mobilia); nomina di appositi medici, chirurghi e becchini cui affidare la cura dei malati; bando di quarantene per cercare di debellare l’epidemia. Fu disposta anche l’uccisione dei cani randagi e fu previsto di tenere profumate le stanze o la fumigazione delle stesse con zolfo, soprattutto nei casi che vi avesse soggiornato un infetto. Le persone con palesi sintomi del morbo venivano trasportate ai lazzaretti, che sorsero numerosi nei pressi dei centri abitati; i familiari dei contagiati venivano chiusi nelle case e nutriti attraverso le finestre.


title: Peste del 1630

text: Nel corso della primavera del 1631 il contagio, con le temperature in aumento dopo il calo invernale, riprese indisturbato, raggiungendo la maggior parte dei centri posti lungo l'Arno e questo nonostante tutti i bandi, le premure ed i divieti di circolazione terrestre di uomini, merci ed animali: è però certo che i traffici fluviali sull'asse Livorno-Pisa-Firenze non furono interrotti del tutto in quel periodo, vista la vitale necessità di rifornire di cibo la capitale toscana, e non è da sottovalutare quindi la possibilità che anche i navicellai abbiano, in una certa misura, contribuito alla diffusione del morbo nelle varie località poste lungo il fiume. Anche il fatto che, progressivamente allontanandosi dall'Arno, la peste abbia pian piano perso la sua virulenza (Arezzo, Grosseto e Siena non furono colpite dall'epidemia) può indicare nel fiume, allora vettore principale dei traffici per via d'acqua, una sorta di grossolano confine meridionale nella geografia del contagio, certo da non intendersi come insuperabile (la peste si registrò anche in località nettamente più a sud dell'Arno, come Campiglia Marittima) ma indicativo di un certo andamento e limite del contagio.


title: Peste del 1630

text: Nel settembre-ottobre del 1631 la fase acuta dell'emergenza in Toscana (riferibile al periodo giugno-agosto) era terminata e lentamente si ricominciò a riattivare la rete dei commerci per tornare ad una normalità sempre più auspicata. Nonostante la peste si sia ripresentata in diverse località anche nella primavera del 1632, con episodi localizzati ma contraddistinti anche da un alto numero di casi e decessi , essa non raggiunse mai più i livelli di virulenza e diffusione del 1630-31.


title: Peste del 1630

text: Difficile se non impossibile stimare il numero dei morti in Toscana, data l'assenza di rilevazioni sistematiche: si può ipotizzare che la mortalità variò da località a località, in base a fattori difficilmente generalizzabili (densità di popolazione, mobilità delle persone, vicinanza a vie di comunicazione) ma con percentuali che variarono dal 40 al 10 percento di decessi sul totale della popolazione. Certo è che i ceti più poveri subirono una mortalità più alta, cosa che fu notata anche dai cronisti coevi.


title: Peste del 1630

text: In mancanza di dati dettagliati, si stima che in Italia settentrionale tra il 1630 e il 1631 morirono per la peste 1.100.000 persone su una popolazione complessiva di circa 4 milioni.Tutti questi decessi, unitamente agli effetti della successiva epidemia che falcidiò di abitanti dell'Italia meridionale, portarono al significativo calo demografico nella Penisola, dai molteplici effetti: si ridusse il livello di urbanizzazione della popolazione, mentre le campagne, non ben ripopolatesi, stentarono a produrre il "surplus" necessario per foraggiare lo sviluppo economico. Questo processo segnò il colpo definitivo al benessere ed al potere politico delle città italiane, già piegate dalle Guerre d'Italia avviatesi al termine del Rinascimento.


title: Peste del 1630

text: Come per la Peste nera del Trecento, anche nel 1630 la pestilenza fu dovuta ad un'infezione sostenuta da "Yersinia pestis", batterio isolato nel 1894 e che si trasmette generalmente dai ratti agli uomini per mezzo delle pulci. Se non trattata adeguatamente la malattia risulta letale dal 50% alla quasi totalità dei casi a seconda della forma con cui si manifesta: bubbonica, setticemica o polmonare.


title: Peste del 1630

text: Dopo la pandemia del XIV secolo, i medici d'Europa avevano dovuto confrontarsi in diverse occasioni con la peste. Seppur il progresso medico dei tre secoli intercorsi tra la peste nera e la peste manzoniana non fosse stato poi molto significativo, il morbo, quanto meno da un punto di vista terapeutico, era stato approfondito. A Milano, era ancora attivo al tempo dell'epidemia il medico Ludovico Settala (1550-1633), autore (1622) del "De peste, & pestiferis affectibus. Libri quinque", vero e proprio sunto delle pratiche mediche del tempo in materia di cura degli appestati. La profilassi del morbo era invece ancora oggetto di forte dibattito: i benefici della quarantena erano riconosciuti da alcuni fisici, ma rigorosamente negati da altri, come il sopracitato luminare Settala Parimenti, le cause naturali della malattia erano ancora ignote e la sua propagazione legata a fenomeni metafisici: Tadino interpretò astrologicamente il diffondersi della peste come causato dalla Congiunzione Giove-Saturno, presagio del castigo divino giunto a punire i peccati dei contemporanei. In generale, l'Italia, rispetto alle altre nazioni d'Europa, primeggiava nella gestione politica dell'epidemia, avendo istituito in ogni grande città, sin dal Trecento, Tribunali di Sanità cui erano rimessi i pieni poteri in caso d'emergenza (Tadino operava appunto come medico per conto del Tribunale di Sanità di Milano, insieme al luminare Settala).


title: Peste del 1630

text: Come già occorso ai tempi della peste nera, nei giorni dell'epidemia si rilevarono sistematiche defezioni dei medici, spaventati dal morbo: Ripamonti riporta che a Milano "scarsi erano i medici, essendosi nascosti o simulando di non esser tali".


title: Peste del 1630

text: Come al tempo della peste nera, anche l'epidemia del 1630 ebbe importanti ripercussioni culturali nell'Italia del tempo.


title: Peste del 1630

text: Diversi edifici di culto vennero costruiti negli anni immediatamente successivi al contagio per celebrarne l'estinzione: il tempio più noto è probabilmente la Basilica di Santa Maria della Salute dell'architetto Baldassarre Longhena eretta in Venezia tra il 1631 ed il 1687. Soprattutto nel Settentrione, sorsero numerose cappelle votive sui siti rurali ove erano state frettolosamente interrate le vittime dell'epidemia. Numerose furono anche le devozioni verso statue o altre icone ritenute taumaturgiche durante la grande epidemia: es. la c.d. "Madonna dell'Aiuto" di Busto Arsizio.


title: Peste del 1630

text: Nella letteratura italiana, la pestilenza del Seicento occupa una posizione di riguardo poiché ampiamente descritta da Alessandro Manzoni nel romanzo "I promessi sposi" e nel saggio storico "Storia della colonna infame", tanto da essere ricordata come "peste manzoniana". L'autore utilizzò, quale fonte primaria, l'opera di Ripamonti.


title: Organismo geneticamente modificato

text: Un organismo geneticamente modificato (OGM) è un organismo vivente che possiede un patrimonio genetico modificato tramite tecnologia del DNA ricombinante, che consente l'aggiunta, l'eliminazione o la modifica di elementi genici.


title: Organismo geneticamente modificato

text: Gli OGM trovano applicazioni pratiche nell’alimentazione, nell’industria, nella medicina e nella ricerca scientifica. La manipolazione del DNA di alcune piante come mais, soia e pomodori è utilizzata per ottenere varietà più resistenti ai parassiti e alla siccità.


title: Organismo geneticamente modificato

text: Il primo OGM moderno fu ottenuto nel 1973 da Stanley Norman Cohen ("School of Medicine", Università di Stanford) ed Herbert Boyer (Università di San Francisco). I due ricercatori, grazie all'uso combinato delle nuove tecniche di biologia molecolare che si stavano sviluppando in diversi laboratori, come l'uso dell'enzima ligasi (1967), degli enzimi di restrizione e della trasformazione batterica (1970-72), riuscirono per primi a clonare un gene di rana all'interno del batterio "Escherichia coli", dimostrando che era possibile trasferire materiale genetico da un organismo ad un altro tramite l'utilizzo di vettori plasmidici in grado di autoreplicarsi, abbattendo di fatto le barriere specifiche.


title: Organismo geneticamente modificato

text: Questi risultati ebbero un tale impatto da indurre la comunità scientifica ad autoimporre nel 1974 una moratoria internazionale sull'uso della tecnica del DNA ricombinante per valutare la nuova tecnologia e i suoi possibili rischi. L'anno successivo fu la conferenza di Asilomar, tenutasi a Pacific Grove (California) a concludere che gli esperimenti sul DNA ricombinante potessero procedere a patto che rispettassero severe linee guida, poi redatte dai "National Institutes of Health" (NIH) ed accettate dalla comunità scientifica. Queste linee guida, pubblicate per la prima volta nel 1976 e successivamente aggiornate, sono tuttora seguite dai laboratori che effettuano esperimenti di trasformazione genica.


title: Organismo geneticamente modificato

text: Dal 1976 ad oggi gli OGM sono passati dallo stato di mera possibilità tecnologica ad una realtà. Si sono dovuti attendere infatti solo due anni da Asilomar per avere il primo prodotto ad uso commerciale derivato da un OGM. La Genentech, fondata da Herbert Boyer, è riuscita infatti a produrre attraverso "E. coli" importanti proteine umane ricombinanti: la somatostatina (1977) e l'insulina (1978), il farmaco biotecnologico più noto, che è stato commercializzato a partire dal 1981. La commercializzazione dell'insulina ha segnato un cambiamento epocale per l'industria del farmaco, aprendo il settore biotecnologico (precedentemente confinato nei laboratori di ricerca) all'industrializzazione, e rivoluzionando il processo di "drug discovery" e lo sviluppo di nuove terapie non invasive.


title: Organismo geneticamente modificato

text: Poco dopo lo sviluppo dell'insulina ricombinante, nel 1983 si ebbe negli Stati Uniti la prima battaglia sul rilascio nell'ambiente di organismi geneticamente modificati. Al centro del dibattito la sperimentazione dei cosiddetti batteri "ice-minus", una variante di "Pseudomonas syringae", incapace di produrre la proteina di superficie che facilita la formazione dei cristalli di ghiaccio. I ricercatori della Advanced Genetic Sciences e della Università di Berkeley svilupparono questa variante allo scopo di introdurla nel terreno per proteggere le piante dal gelo. La richiesta di effettuare esperimenti in campo aperto con questo OGM scatenò una forte contestazione da parte degli ambientalisti. Solo dopo una battaglia legale durata tre anni, nel 1986 i batteri "ice-minus" furono i primi OGM ad uscire dai laboratori ed essere introdotti nell'ambiente. Pochi anni dopo si scoprì che questa variante esisteva anche in natura e l'azienda detentrice del brevetto, visto il contesto non favorevole agli OGM, decise di proseguire gli esperimenti solo sulla variante naturale. Gli "ice-minus" ricombinanti non vennero mai commercializzati.


title: Organismo geneticamente modificato

text: Dopo più di 30 anni dalla Conferenza di Asilomar, all'alba del XXI secolo, si conoscono molte delle potenzialità e dei limiti di questa tecnologia e, in molti casi, si dispone dei protocolli di gestione necessari a consentirne una applicazione in sicurezza. In particolare il Protocollo di Cartagena, ratificato nel 2000, si pone come strumento internazionale per la protezione della biodiversità dai possibili rischi derivanti dalla diffusione dei prodotti delle nuove tecnologie.