title: York

text: Anzi, il casato di York, con il duca Riccardo arriverà addirittura a disputare la corona d'Inghilterra al casato dei Lancaster in quella che è conosciuta come la Guerra delle Due Rose (1455-1485).


title: York

text: La caduta della dinastia degli York coinciderà con un periodo di decadenza per la stessa città che vedrà contrarre la propria importanza politica ed economica fino alla metà del Seicento quando, terminata l'esperienza repubblicana seguita alla Rivoluzione inglese di Oliver Cromwell, York sarà di nuovo favorita dai regnanti inglesi, grazie anche alla fedeltà dimostrata alla corona durante il breve periodo repubblicano terminato nel 1658. Intorno alla fine del XVII secolo, York diventerà la terza città del regno dopo Londra e Norwich.


title: York

text: I secoli successivi fino alla rivoluzione industriale del XIX secolo saranno caratterizzati da profonde trasformazioni urbanistiche della città che vedrà nascere numerosi edifici industriali al posto dei quartieri medievali. Tuttavia, nei tempi moderni e fino ad oggi, York sarà sempre più reputata per la sua importanza storica e culturale che per quella economica in senso stretto, cosa che ha consentito di salvare una parte del centro storico medievale.


title: York

text: La Cattedrale di York è la più grande cattedrale gotica del nord Europa e domina l'intera città di York.


title: York

text: Il Castello di York, complesso di edifici che vanno dalla Torre medievale di Clifford fino all'ingresso del XX secolo del York Castle Museum (una ex prigione), è oggi perlopiù scomparso ma conserva antiche vestigia del passato della città, in particolare della fiorente età medievale.


title: York

text: Dal 1972 è attiva l'organizzazione "York Archaeological Trust", con la finalità di ricostruire la topografia preurbana, il graduale processo di sviluppo, e di far riemergere una serie di costruzioni significative.


title: York

text: Per quanto riguarda il periodo di dominazione romana, sono state scoperte, tra gli altri, due siti di terme, uno pubblico, luogo principale di socializzazione e una riservata al personale militare, sotto la Roman Bath Public House, e una zona industriale che produceva ceramica e laterizi e magazzini per i cereali.


title: York

text: Anche l'epoca anglo-scandinava ha lasciato considerevoli tracce, quali un innalzamento delle mura della città, un nuovo ponte, laboratori di lavorazione del cuoio, del legno, del vetro, del bronzo, di indumenti e calzature. Numerosi erano i commerci e i mestieri, quali l'orefice produttore non solo di perline ma anche di monete.


title: York

text: Facendo un altro salto in avanti, e soffermandosi su un altro strato archeologico risalente al XIV secolo, è stato possibile notare un miglioramento delle condizioni di igiene e di pulizia rispetto all'epoca vichinga, oltre allo sviluppo delle attività umane, identificabili grazie alla presenza di una fonderia, comprendente una fornace e un deposito per combustibile, e alla scoperta di varie officine.


title: York

text: L'area urbana di York, nel 2001, aveva una popolazione di abitanti, maschi e femmine . La popolazione dell'area urbana è aumentata fino a nel censimento del Regno Unito 2011.


title: York

text: Anche nel censimento del Regno Unito del 2001, la città di York aveva una popolazione totale di di cui erano donne e erano maschi. Delle famiglie a York, 36,0% erano coppie di sposi conviventi, 31,3% erano single, 8,7% erano coppie conviventi e 8,0% erano genitori senza figli.


title: York

text: Il cristianesimo è la religione più diffusa a York, con il 59,5% dei residenti dichiaratisi tale nel 2011. Segue poi la percentuale di atei e poi le altre principali religioni diffuse sulle isole britanniche in linea con le percentuali nazionali, ma con un piccolo gruppo di persone definitesi "non credenti".


title: York

text: Vi sono 33 chiese anglicane attive a York, la cui sede principale è costituita dalla chiesa madre dove si trova l'arcivescovo di York, la York Minster, che è anche sede amministrativa della provincia settentrionale della chiesa d'Inghilterra e della Diocesi anglicana di York.


title: York

text: Per quanto riguarda la Chiesa cattolica, York fa parte della Diocesi di Middlesbrough, conta otto chiese cattoliche e alcuni ordini religiosi cattolici.


title: York

text: La città di York ospita anche una moschea e dispone di un proprio centro di cultura islamica locale. Sono presenti anche diversi centri buddisti.


title: York

text: L'economia di York è basata essenzialmente sul settore terziario, che nel 2000 era responsabile dell'88,7% degli impieghi in città. Le industrie di questa categoria comprendono industrie nel campo della sanità, dell'educazione, della finanza, della tecnologia, dell'informazione e del turismo che da solo occupa il 10,7% dei lavoratori della città. Il turismo nel tempo è divenuto un elemento sempre più importante dell'economia cittadina dal momento che la città offre moltissime iniziative culturali e attrazioni storiche, tra cui la più importante è certamente la York Minster. Destinazione di vacanze, York è la 6ª città più visitata dell'Inghilterra da turisti inglesi e la 13ª più visitata da turisti stranieri.


title: York

text: I disoccupati di York sono attestati al 4,2% nel 2008 rispetto al Regno Unito che conta una percentuale nazionale del 5,3%. Il solo comune di York ha impiegati. Più di persone sono impiegate tra Aviva (ex Norwich Union Life), Network Rail, Northern, York Hospitals NHS Trust e Università di York. Altri centri di occupazione sono la British Telecom, CPP Group, Nestlé, NFU Mutual e la compagnia ferroviaria.


title: York

text: A metà degli anni '50 la prosperità cittadina era basata sull'industria del cioccolato e sulle ferrovie locali. Questa posizione è proseguita sino agli anni '80 del Novecento. Gran parte delle industrie dipendenti dalle ferrovie (anche la Asea Brown Boveri o ABB al tempo della chiusura) hanno abbandonato le loro originarie postazioni. York è il quartier general della Nestlé York (già Nestlé Rowntrees) e sede della "KitKat" e della Yorkie. La fabbrica di cioccolato Terry's, produttrice della famosa "Chocolate Orange", aveva sede in città ma chiuse il 30 settembre 2005, quando la produzione venne trasferita, su indicazioni della Kraft Foods che nel frattempo ne era divenuta proprietaria, in Polonia.


title: York

text: Il sito, dopo la chiusura delle industrie dipendenti dalle ferrovie, ha iniziato a sviluppare diversi uffici. L'economia di York si è sviluppata nelle aree delle scienze, della tecnologia e delle industrie creative. La città è stata dichiarata infatti Città Nazionale delle Scienze con la creazione di un parco scientifico presso la sede dell'università di York.


title: York

text: Le prime forze di sicurezza cittadine vennero approvate a York tramite il Municipal Corporations Act 1835. Il 1º giugno 1968 tali forze vennero amalgamate a quelle dell'East Riding of Yorkshire e del North Riding of Yorkshire a formare la York and North East Yorkshire Police.


title: York

text: Il primo ospedale della città, lo York County Hospital, aprì le porte nel 1740 nel quartiere di Monkgate, fondato con una sottoscrizione pubblica. Venne chiuso nel 1976 quando fu rimpiazzato dall'attuale York Hospital, che nell'aprile del 2007 ha ottenuto lo status di fondazione. Esso è in grado di ospitare 524 pazienti oltre a disporre di 127 letti speciali.


title: York

text: La Yorkshire Ambulance Service NHS Trust è stata costituita il 1º luglio 2006 unendo la South Yorkshire Ambulance Service, la West Yorkshire Metropolitan Ambulance Service e la North and East Yorkshire parts of Tees, East and North Yorkshire Ambulance Service per provvedere al trasporto ospedaliero dei pazienti. Vi sono inoltre diverse cliniche private.


title: York

text: Nel 1794 la città aprì la propria prima biblioteca pubblica. Nel 1893 venne costruita la nuova sede della York Library in occasione del giubileo della Regina Vittoria. La biblioteca si trovava su Clifford Street, ma venne rimpiazzata da una nuova struttura più adatta alle nuove esigenze eretta a Museum Street nel 1927 dove ancora oggi la biblioteca è ospitata.


title: York

text: La città di York, in virtù delle sue antiche origini e dell'importante ruolo rivestito in passato, offre numerose attrazioni turistiche.


title: York

text: Dal 1997 al 2010 la parte centrale del distretto era compresa nella costituente Città di York, mentre il resto del territorio era diviso tra le costituenti di Ryedale, Selby, e Valle di York.


title: York

text: A seguito delle revisioni delle circoscrizioni elettorali nel North Yorkshire, la Boundary Commission for England raccomandò la creazione di due seggi per la Città di York, in tempo per le elezioni governative del 2010. Queste sono le attuali York Central, che comprende l'area urbana di York, e l'area circostante denominata York Outer.


title: York

text: La città e l'intera area circostante fanno parte della circoscrizione elettorale dello Yorkshire and the Humber del Parlamento Europeo.


title: York

text: York è una contea tradizionale dello Yorkshire. Il suo sindaco gode dello status di Lord Mayor dal 1370. York è un antico borough, e venne riformato sulla base del Municipal Corporations Act 1835 a costituire un municipal borough. Ottenne lo status di county borough nel 1889, sulla base del Local Government Act 1888, che tale rimase sino al 1974, quando sulla base del Local Government Act 1972, divenne un non-metropolitan district della contea del North Yorkshire, mantenendo comunque un proprio Lord Mayor, un proprio sceriffo.


title: York

text: Come risultato della riforma del governo locale del 1990, York riottenne il proprio status unitario oltre ad una revisione dei propri confini, acquisendo parte del territorio dei distretti di Selby e Harrogate, e più della metà della popolazione del distretto di Ryedale.


title: York

text: La città dispone di un consiglio con 47 consiglieri. Come risultato delle elezioni locali del 2015 i seggi dei Laburisti si sono ridotti a 15, mentre i Liberal Democratici dispongono di 12 seggi. I conservatori hanno 14 seggi mentre i Verdi ne hanno 4; gli Indipendenti godono di 2 seggi.


title: York

text: York è parte di una giurisdizione territoriale onorifica costituita dal ducato di York che è presieduto dal principe Andrea del Regno Unito, attuale duca di York.


title: Stabat Mater

text: Lo Stabat Mater (dal latino per "Stava la madre") è una preghiera - più precisamente una sequenza - cattolica del XIII secolo tradizionalmente attribuita al beato Jacopone da Todi.


title: Stabat Mater

text: La prima parte della preghiera, che inizia con le parole "Stabat Mater dolorósa" ("La Madre addolorata stava") è una meditazione sulle sofferenze di Maria, madre di Gesù, durante la crocifissione e la Passione di Cristo.


title: Stabat Mater

text: La seconda parte della preghiera, che inizia con le parole "Eia, mater, fons amóris" ("Oh, Madre, fonte d'amore") è un'invocazione in cui l'orante chiede a Maria di farlo partecipe del dolore provato da Maria stessa e da Gesù durante la crocifissione e la Passione.


title: Stabat Mater

text: Anche se il testo è in latino, la struttura ritmica è quella del latino medievale e che poi sarà anche dell'italiano: non si hanno sillabe lunghe e brevi, ma toniche e atone, in una serie di ottonari e senari sdruccioli, che rimano secondo lo schema AAbCCb (oltre ad alcune rime interne).


title: Stabat Mater

text: La più antica attestazione del testo con notazione musicale si trova in un codice di fine Duecento del monastero femminile domenicano di Santa Maria Maddalena a Bologna.


title: Stabat Mater

text: Dopo la riforma liturgica è recitata in maniera facoltativa durante la messa dell'Addolorata (15 settembre) e le sue parti formano gli inni latini della stessa festa.


title: Stabat Mater

text: Nella messa tridentina è cantata nella Messa del venerdì della settimana di Passione (commemorazione della Madonna Addolorata - venerdì precedente la Domenica delle Palme) e nella ricorrenza solenne della stessa festa il 15 settembre. Ma popolare è soprattutto perché accompagna il rito della Via Crucis e le processioni del Venerdì Santo.


title: Stabat Mater

text: La penultima terzina "Fac me cruce custodíri/ morte Christi praemuníri, / confovéri grátia." può essere sostituita dai versi "Christe, cum sit hinc exìre, / Da per Matrem te venìre / Ad palmam victòriae".


title: Stabat Mater

text: Alla recita dello "Stabat mater" è attribuita l'indulgenza di "100 giorni" ogni volta. Tra parentesi quadre sono riportate le poche differenze del testo latino rispetto al Manuale di Filotea di Riva.


title: Stabat Mater

text: Il 1º settembre 1681, il beato Papa Innocenzo XI concesse l'indulgenza di 100 giorni, cui può essere associata l'ulteriore indulgenza per la preghiera a San Giuseppe.


title: 20th Century Studios

text: 20th Century Studios (precedentemente 20th Century Fox) è una casa di produzione cinematografica statunitense, con sede a Century City, nell'area di Los Angeles, in California. Dal 2019 è diventata di proprietà di The Walt Disney Company.


title: 20th Century Studios

text: Nel gennaio 2020 viene reso noto che la Disney avrebbe rinominato lo studio in "20th Century Studios", rimuovendo il brand Fox a cui era legato dal 1935. Il primo film distribuito con il nuovo nome è stato "Il richiamo della foresta".


title: 20th Century Studios

text: Lo studio ha le sue origini in due diverse compagnie: la Fox Film Corporation, fondata da William Fox (vero nome Wilhelm Fried) nel 1915, e la Twentieth Century Pictures, fondata nel 1933 da Darryl F. Zanuck, precedentemente alla Warner Brothers, e Joseph Schenck della United Artists. Dopo aver estromesso William Fox dalla sua compagnia, una nuova "leadership" da parte del presidente Sidney Kent portò ad una fusione tra i due studi, e la Twentieth Century-Fox Film Corporation fu formata il 28 dicembre 1934.


title: 20th Century Studios

text: Twentieth Century-Fox Corporation naque nel 1935 dalla fusione degli studi Fox Film Corporation e Twentieth Century Pictures. La nuova società iniziò le sue attività il 31 maggio 1935.


title: 20th Century Studios

text: Dopo il completamento della fusione, vennero ingaggiati giovani attori per far crescere li studio come Tyrone Power, Linda Darnell, Carmen Miranda, Don Ameche, Henry Fonda, Gene Tierney, Sonja Henie e Betty Grable. La 20th Century-Fox ha anche assunto Alice Faye e Shirley Temple, che apparvero in diversi film importanti dello lo studio negli anni '30.


title: 20th Century Studios

text: Dopo la guerra, il pubblico si è lentamente allontanato con l'avvento della televisione. La 20th Century-Fox ha tenuto i suoi cinema fino a quando non gli fu imposto di scorporarli dal tribunale; nacque così Fox National Theatres nel 1953.


title: 20th Century Studios

text: Nel novembre del 1952, è stato distribuito il primo film nel formato CinemaScope, La tunica. Nel febbraio del 1953, venne annunciato che da quel momento in poi tutti i film dello studiosarebbero stati realizzati in CinemaScope.


title: 20th Century Studios

text: CinemaScope portò un breve aumento delle presenze in sala, ma nel 1956 i numeri iniziarono di nuovo a diminuire. Quell'anno Darryl Zanuck annunciò le sue dimissioni da capo della produzione.


title: 20th Century Studios

text: Il successore di Zanuck, il produttore Buddy Adler, morì un anno dopo. Successivamente il presidente Spyros Skouras diede a varie persone l'incarico di presidente di produzione, ma nessuno ebbe il successo di Zanuck.


title: 20th Century Studios

text: Nel 1958 il presidente della Fox Skouras vendette un lotto di 176 acri del lotto a William Zeckendorf 40 milioni di dollari a causa della crescente popolarità della TV che ha costretto a un ripensamento delle finanze degli studi.


title: 20th Century Studios

text: Nel 1962 Darryl Zanuck torna come presidente e mette suo figlio Richard Zanuck come capo della produzione. Insieme a suo figlio, Richard Zanuck, presidente di Fox, ha affrettato il completamento di Cleopatra. Il 27 giugno 1962, il film "Cleopatra" termina le riprese principali dopo due anni dall'inizio delle riprese. Inizialmente con un budget di 5 milioni di dollari, è finito per costarne 44 milioni, inclusi i costi di marketing, ancora oggi una delle produzioni più costose. Nel 1963 il film esce in sala e diventa il film di maggior incasso dell'anno. Tuttavia, a causa degli enormi costi di produzione, Fox fu costretta a massicci licenziamenti e a porre fine a molte produzioni pianificate.


title: 20th Century Studios

text: Nel 1965, uscì "Tutti insieme appassionatamente" che, guadagnando158 milioni di dollari, divenne il film più visto al cinema di tutti i tempi aiutando la Fox a riprendersi.


title: 20th Century Studios

text: Sotto la gestione del nuovo presidente Gordon T. Stulberg e del nuovo capo della produzione Alan Ladd, Jr., si cercò di rendere i film dello studio più adatti al pubblico moderno. Stulberg cercò di diversificare le entrate acquisendo resort, cinema e varie altre proprietà.


title: 20th Century Studios

text: Grazie a film come Guerre Spaziali, che fu un successo al botteghino, 20th Century-Fox raggiunse una nuova stabilità economica.


title: 20th Century Studios

text: L'8 giugno 1981 il dirigente petrolifero Marvin Davis e il finanziere Marc Rich acquisirono 20th Century-Fox per 722 milioni di dollari.


title: 20th Century Studios

text: Nel 1984 Marvin Davis ha rilevato la quota di Marc Rich nella società, per un importo non reso noto, a seguito del congelamento dei beni di Rich da parte delle autorità statunitensi, dopo essere stato accusato di evasione fiscale.


title: 20th Century Studios

text: Nel 1984, Rupert Murdoch, attraverso News Corporation, ha acquisito una partecipazione in 20th Century-Fox per 250 milioni di dollari. Murdoch in seguito ha acquistato la partecipazione di Davis per 325 milioni di dollari.


title: 20th Century Studios

text: Dal 1985, il "trattino" è stato eliminato dal nome "20th Century-Fox", diventando così 20th Century Fox.


title: 20th Century Studios

text: Per ottenere l'approvazione della FCC per l'acquisto da parte della 20th Century-Fox delle partecipazioni televisive di Metromedia, Murdoch dovette diventare cittadino degli Stati Uniti. Lo fece nel 1985 e nel 1986 la nuova Fox Broadcasting Company prese vita.


title: 20th Century Studios

text: Nel 1994, viene creata la divisione Fox Family Films per incrementare la produzione di film per famiglie. Nel febbraio 1998, dopo il successo di "Anastasia", la divisione ha cambiato nome in Fox Animation Studios e ha abbandonato la produzione live action, passata a altre divisioni.


title: 20th Century Studios

text: Alla fine del 2006 viene creata Fox Atomic come divisione di produzione, sotto il capo di Fox Searchlight, Peter Rice, e il COO, John Hegeman. All'inizio del 2008, quando Hegeman è passato alla New Regency Productions, l'unità di marketing di Fox Atomic è stata trasferita sotto Fox Searchlight e 20th Century Fox. L'unità venne chiusa definitivamente nell'aprile 2009. I film in produzione sotto Atomic rimanenti sono stati trasferiti a 20th Century Fox e Fox Searchlight.


title: 20th Century Studios

text: Nell'agosto 2012, la 20th Century Fox ha firmato un contratto quinquennale con DreamWorks Animation per la distribuzione di lungometraggi nei mercati nazionali e internazionali.


title: 20th Century Studios

text: Il 28 giugno 2013, a seguito di un riassetto organizzativo di News Corporation, le attività televisive e cinematografiche della società, tra cui Fox Entertainment Group e 20th Century Fox, sono diventate sussidiarie del nuovo gruppo 21st Century Fox.


title: 20th Century Studios

text: L'accordo di distribuzione con DreamWorks Animation si è concluso il 2 giugno 2017, con Universal Pictures che l'ha rilevato a seguito dell'acquisizione di DreamWorks Animation da parte di NBCUniversal avvenuta il 22 agosto 2016.


title: 20th Century Studios

text: Nel settembre 2017, Fox ha stretto un accordo di distribuzione pluriennale con Locksmith Animation, con quest'ultima che mira a produrre un film ogni 12-18 mesi.


title: 20th Century Studios

text: Il 30 ottobre 2017, Vanessa Morrison è stata nominata presidente di una nuova divisione dello studio chiamata Fox Family. La nuova divisione si sarebbe occupata della produzione di film, sia d'animazione che film live action, adatti alle famiglie. In contemporanea Andrea Miloro e Robert Baird sono stati nominati co-presidenti della 20th Century Fox Animation.


title: 20th Century Studios

text: Il 14 dicembre 2017, The Walt Disney Company ha annunciato l'intenzione di acquisire 21st Century Fox e parte delle sue divisioni, inclusa la 20th Century Fox, per 52,4 miliardi di dollari. Dopo un'offerta di Comcast (società madre di NBCUniversal) di 65 miliardi di dollari, la Disney ha alzato la sua offerta a 71,3 miliardi. Il 19 luglio 2018, Comcast ha abbandonato l'offerta per la 21st Century Fox in favore dell'acquisizione della controllata Sky plc.


title: 20th Century Studios

text: Il 27 luglio 2018, gli azionisti di The Walt Disney Company e 21st Century Fox hanno approvato l'acquisizione.


title: 20th Century Studios

text: Il 20 marzo 2019, Disney ha ufficialmente acquisito 21st Century Fox e tutte le sue controllate. Anche se di proprietà di Disney, 20th Century Fox manterrà la sua sede a Century City, nel Fox Studio Lot, per i sette anni successivi.


title: 20th Century Studios

text: Il 17 gennaio 2020, Disney ha rinominato lo studio 20th Century Studios, a seguito dell'eliminazione del brand Fox da tutte le sue controllate. lo stesso giorno viene annunciato che dal film successivo la distribuzione delle pellicole di 20th Century Studios sarebbe stata gestita da Walt Disney Studios Motion Pictures, mentre Searchlight Pictures avrebbe continuato a gestirsela in maniera autonoma. il primo film distribuito con il nuovo nome è stato "Il richiamo della foresta".


title: 20th Century Studios

text: Nel gennaio 2020, la presidente di produzione trattenuta Emma Watts si è dimessa dalla società. Il 12 marzo successivo Steve Asbell l'ha sostituita.


title: 20th Century Studios

text: Il 9 febbraio 2021, la Disney ha annunciato che Blue Sky Studios, unità principale di 20th Century Animation, avrebbe chiuso l'aprile successivo.


title: 20th Century Studios

text: La famosa e inconfondibile fanfara della 20th Century Studios venne composta da Alfred Newman e accompagnò il logo dello studio in molti film (come "Ultimatum alla Terra" del 1951). Dal 1954, per le produzioni in CinemaScope, venne realizzata una versione più lunga, in uso ancora oggi (anche se con il passare degli anni ha cambiato arrangiamento, fino ad arrivare a quello attuale, del 1997). Dal 1994, il logo è in "computer" grafica, ambientato a Los Angeles e parte dal 2.


title: 20th Century Studios

text: Nel 2009 i Blue Sky Studios, compagnia affiliata alla 20th Century Studios e produttrice di film di animazione in "computer" grafica, modificano il logo (rendendolo più realistico e aggiungendo un riflettore supplementare e un paio di palme in basso a destra); il primo film ad utilizzare il nuovo logo è stato "Avatar". Il nuovo logo viene ulteriormente modificato in occasione del 75º anniversario dello studio e debutta ufficialmente nel film "Percy Jackson e gli dei dell'Olimpo - Il ladro di fulmini" del 2010.


title: 20th Century Studios

text: Nel 2020 il logo viene modificato in seguito al cambio di nome da 20th Century Fox a 20th Century Studios. Il primo film con il nuovo nome e logo è stato "Il richiamo della foresta".


title: 20th Century Studios

text: Alla fine delle varie serie di animazione, questo logo viene abbreviato e diventa quello della 20th Television. Per la serie d'animazione di fantascienza "Futurama", gli autori hanno parodizzato il logo della 20th Television apponendo "30th" al posto di "20th", questo perché la serie è ambientata nell'anno 3000; questo logo si può vedere alla fine di ogni episodio della serie.


title: Bolla dei tulipani

text: La bolla dei tulipani o tulipomania è stata una bolla speculativa sui prezzi dei bulbi dei fiori scoppiata nell'economia olandese del Seicento, forse la prima documentata nella storia del capitalismo.


title: Bolla dei tulipani

text: Nella prima metà del XVII secolo, nei Paesi Bassi la domanda di bulbi di tulipano raggiunse un picco così alto che ogni singolo bulbo di tulipano raggiunse prezzi enormi (sopra a 200 fiorini olandesi); questo straordinario livello dei prezzi calò comunque drasticamente in breve tempo. A partire dal 1636, il bulbo di tulipano diventò il quarto principale prodotto di esportazione dei Paesi Bassi dopo gin, aringhe e formaggio. Il prezzo dei tulipani salì alle stelle a causa della speculazione sui futuri tulipani fra coloro che non avevano mai visto i bulbi. Molte persone ottennero e persero la loro fortuna da un giorno all'altro.


title: Bolla dei tulipani

text: Il tulipano, introdotto nei Paesi Bassi intorno al 1560 dalla Turchia, aveva destato meraviglia nei viaggiatori occidentali tornati dal Medio Oriente, che lo importarono in patria;qui la sua coltivazione, presumibilmente iniziata nel 1593 da Carolus Clusius, divenne sempre più su larga scala e raggiunse una tale popolarità che nel 1620 il tulipano era il fiore più di moda e uno "status symbol" nei Paesi Bassi. In poco tempo si scatenò una forsennata competizione fra i membri della "middle class" a superarsi nel possesso dei tulipani più rari.


title: Bolla dei tulipani

text: Alle varietà di tulipano erano assegnati nomi esotici, a volte venivano chiamate con nomi di ammiragli olandesi. Nel 1623, un singolo bulbo di una specifica qualità di tulipano poteva costare anche un migliaio di fiorini olandesi (il reddito medio annuo dell'epoca era di 150 fiorini). I tulipani erano scambiati anche con terreni, bestiame, e case. Presumibilmente, un buon negoziatore poteva anche guadagnare seimila fiorini al giorno.


title: Bolla dei tulipani

text: Nel 1635 fu registrata una vendita di 40 bulbi per 100.000 fiorini (2500 fiorini a bulbo. A titolo di paragone, una tonnellata di burro costava circa 100 fiorini e "otto maiali grassi" costavano 240 fiorini). Un prezzo record fu pagato per il bulbo più famoso, il "Semper Augustus", venduto ad Haarlem per 6000 fiorini.


title: Bolla dei tulipani

text: Nel 1636 i tulipani erano scambiati nei "collegi" ospitati in taverne di numerose città olandesi. Agli acquirenti era richiesto di pagare una commissione del 2,5 % chiamata "soldo del vino", fino a un massimo di tre fiorini per scambio. Erano, dunque, scambi "over-the-counter" al di fuori delle normali borse valori. Questo incoraggiò tutti i membri della società al commercio di tulipani, molte persone vendevano e compravano immobili o altri possedimenti per poter speculare sul mercato dei tulipani. Alcuni speculatori fecero grandissimi profitti.


title: Bolla dei tulipani

text: Alcuni commercianti vendevano bulbi che erano stati appena piantati o quelli che avevano "intenzione" di piantare (sostanzialmente dei futures sui tulipani). Questa pratica fu soprannominata "commercio del vento". Un editto statale del 1610 fece diventare illegale questa pratica, negando il carattere di coercibilità legale a questo genere di contratti, ma la legislazione non riuscì a far cessare l'attività negoziale.


title: Bolla dei tulipani

text: Nel febbraio del 1637, non potendo più spuntare prezzi gonfiati per i loro bulbi, i commercianti di tulipani cominciarono a vendere. La bolla speculativa scoppiò. Si incominciò a pensare che la domanda di tulipani non avrebbe potuto più mantenersi a quei livelli, e questa opinione si diffuse man mano che aumentava il panico. Alcuni detenevano contratti per comprare tulipani a prezzi dieci volte maggiori di quelli di un mercato ormai crollato, mentre altri si trovarono a possedere bulbi che valevano un decimo di quanto li avevano pagati. Centinaia di olandesi, inclusi uomini di affari e dignitari, caddero in rovina.


title: Bolla dei tulipani

text: Tutti i tentativi esperiti per risolvere la situazione in modo da accontentare tutti si rivelarono un insuccesso. In sostanza, ciascuno rimase nella situazione finanziaria in cui si trovava alla fine del crollo: nessuna corte poteva imporre che i contratti venissero adempiuti, perché i giudici considerarono questi debiti alla stregua delle obbligazioni naturali contratte con il gioco d'azzardo, e quindi non esigibili attraverso un'esecuzione forzata.


title: Bolla dei tulipani

text: Simili bolle dei tulipani ci furono anche in altri paesi d'Europa, ma mai di dimensione paragonabile a quella olandese.


title: Bolla dei tulipani

text: In Inghilterra, nel 1800, il prezzo di un singolo bulbo di tulipano era di quindici ghinee, somma che bastava ad assicurare a un lavoratore e alla sua famiglia cibo, vestiti e alloggio per sei mesi.


title: Bolla dei tulipani

text: La bolla dei tulipani è stata oggetto di discussione agli inizi del XXI secolo in relazione all'emergere di fenomeni finanziari simili come la crisi dei mutui subprime, che peraltro, esplosa su scala locale, è stata all'origine di un'ondata di crisi su scala economica globale. Nel film "Wall Street - Il denaro non dorme mai", diretto da Oliver Stone nel 2010, il protagonista Gordon Gekko parla estesamente della bolla dei tulipani in relazione alle cause della crisi economica del 2008.


title: Bolla dei tulipani

text: Il co-protagonista maschile del libro "Colpa delle stelle" di John Green si chiama Augustus, con un evidente riferimento alla bolla dei tulipani. Infatti i fiori che regala all'innamorata sono tulipani, in onore del viaggio ad Amsterdam che i due stanno per compiere. Inoltre Augustus è malato di cancro, il che lo porterà alla morte entro la fine del libro, come il Semper Augustus si estinse a causa del virus che permetteva al fiore di avere la caratteristica colorazione.


title: Bolla dei tulipani

text: Nel 2017, la repentina ascesa del prezzo dei Bitcoin e criptovalute venne accostata da numerosi economisti, giornalisti, politici e grandi investitori, alla bolla dei tulipani.


title: Energia potenziale

text: In fisica, lenergia potenziale di un oggetto è l'energia che esso possiede a causa della sua posizione o del suo orientamento rispetto ad un campo di forze. Nel caso si tratti di un sistema, l'energia potenziale può dipendere dalla disposizione degli elementi che lo compongono. Si può vedere l'energia potenziale anche come la capacità di un oggetto (o sistema) di trasformare la propria energia in un'altra forma di energia, come ad esempio l'energia cinetica. Il termine "energia potenziale" fu coniato da Rankine nel 1853. Nel sistema internazionale è misurata in joule ("J").


title: Energia potenziale

text: Si tratta di una funzione scalare delle coordinate dell'oggetto nel sistema di riferimento utilizzato. Dato un campo vettoriale conservativo, l'energia potenziale è la sua capacità di compiere lavoro: il lavoro relativo a una forza che agisce su un oggetto è l'integrale di linea di seconda specie della forza valutato sul cammino compiuto dall'oggetto, e se essa è conservativa il valore di questo integrale non dipende dal tipo di cammino seguito. Quando si ha a che fare con forze conservative si può definire un potenziale scalare definito in tutto lo spazio, usualmente il potenziale è definito come l'energia potenziale fratto la variabile che è responsabile della forza. In particolare, dal punto di vista matematico tale potenziale esiste solo se la forza è conservativa, e del resto si assume che per tutte le forze conservative si può sempre definire fisicamente un'energia potenziale.


title: Energia potenziale

text: L'energia potenziale può essere definita anche per il [campo magnetico], che non è conservativo, nelle regioni in cui vi è assenza di correnti elettriche. In tal caso, infatti, il rotore del campo è nullo. L'energia potenziale magnetica di un magnete in un campo magnetico è definita come il lavoro della forza magnetica (il momento meccanico) nel ri-allineare il momento di dipolo magnetico.


title: Energia potenziale

text: Se in una regione di spazio sono presenti una qualche forza e un oggetto che è sensibile alla presenza della forza, l'energia potenziale (associata alla forza) posseduta dall'oggetto è definita come la differenza tra l'energia che esso possiede a causa della forza in una data posizione nello spazio e l'energia posseduta in una posizione scelta come riferimento. Quindi nella posizione scelta come riferimento l'energia potenziale è nulla.


title: Energia potenziale

text: L'energia potenziale è definibile come il lavoro necessario a portare a distanza infinita due molecole, ed è pari a zero quando la distanza tra le molecole è infinita.


title: Energia potenziale

text: Data una forza formula_1, il lavoro formula_2 lungo una curva formula_3 è dato in generale dalla relazione:


title: Energia potenziale

text: Nel caso il campo di forze sia conservativo, il lavoro non dipende dal tipo di percorso compiuto, ma soltanto dall'entità della forza agli estremi del cammino (gli estremi di integrazione): il differenziale formula_6 è allora un differenziale esatto, e il campo conservativo corrisponde (per definizione) al gradiente di un campo scalare formula_7, chiamato potenziale. In questo caso, se l'oggetto si sposta da un punto formula_8 a un punto formula_9 la forza esercitata dal campo compie un lavoro pari all'opposto formula_10 della differenza formula_11 tra l'energia potenziale posseduta dall'oggetto nelle due posizioni iniziale e finale:


title: Energia potenziale

text: Il motivo del segno meno, per cui il lavoro è pari all'opposto dell'energia, è il fatto che in questo modo a un lavoro positivo corrisponde una riduzione dell'energia potenziale. Poiché è possibile fissare arbitrariamente il livello zero dell'energia potenziale, essa viene definita a meno di una costante additiva. Nel caso più semplice, in cui il moto si svolge in una sola direzione, l'energia potenziale di una forza conservativa è pari a una qualche primitiva della forza, cambiata di segno:


title: Energia potenziale

text: dove formula_14 è la costante additiva. Fissando formula_15 si determina qual è la primitiva, e pertanto si rende necessario imporre delle condizioni al contorno: per le forze nulle all'infinito si utilizza la condizione al contorno di Dirichlet formula_16, detta "condizione di località".


title: Energia potenziale

text: Nel caso tridimensionale, se il dominio è un insieme stellato il lemma di Poincaré fornisce una condizione sufficiente e necessaria affinché nel punto formula_17 la forza sia l'opposto formula_18 del gradiente formula_19 di un potenziale scalare formula_20 (ovvero sia conservativa):


title: Energia potenziale

text: dove il punto formula_23 è scelto arbitrariamente e i vettori formula_24, formula_25 e formula_26 sono i versori canonici di formula_27.


title: Energia potenziale

text: formula_33 dove formula_34 è la costante di gravitazione universale e formula_35 la massa del corpo maggiore. In quest'ultima il livello di zero di formula_20 è posto a distanza infinita dal corpo celeste, e di conseguenza i valori di formula_20 sono sempre negativi.


title: Energia potenziale

text: Una forza di posizione agente su un punto materiale qualsiasi dello spazio tridimensionale in un sistema di riferimento viene definita in particolare come:


title: Energia potenziale

text: dove formula_47, formula_50, formula_51 sono le coordinate cartesiane di un generico punto nel riferimento, e agisce su un punto materiale di massa formula_28.


title: Energia potenziale

text: avviene tramite un integrale curvilineo, oppure controllando che possa esistere una funzione energia potenziale associata alla forza formula_56. La forza è definita su tutto formula_57. Per il lemma di Poincaré se il campo è irrotazionale esiste una funzione energia potenziale associata.


title: Energia potenziale

text: Il campo è quindi conservativo: ciò significa che il lavoro compiuto dalla forza non dipende dalla traiettoria del corpo. La funzione energia potenziale si calcola nel seguente modo:


title: Energia potenziale

text: Risulta quindi che il campo di energia potenziale è di tipo "non locale" (come anche la forza che la origina).


title: Energia potenziale

text: il lavoro compiuto dalla forza lungo la traiettoria formula_54 è funzione dei soli estremi del percorso e pari a:


title: Energia potenziale

text: Come si vede l'imposizione della condizione di località non ha alcun influsso sul lavoro (né l'avrebbe sulla forza). Inoltre, se la forza formula_56 è l'unica forza presente, si conserva l'energia meccanica del sistema formula_67, anche se risulta infinita:


Il Coachella Valley Music and Arts Festival (noto semplicemente come Coachella Music Festival o Coachella) è un festival musicale che si svolge annualmente nell'arco di due o tre giorni intorno alla fine di aprile negli Stati Uniti d'America, sui campi dell'Empire Polo Club di Indio, in California. Coachella (pronuncia spagnola) prende il nome dal serpente simbolo di Città del Messico.


title: Coachella Valley Music and Arts Festival

text: La prima edizione si tenne nel 1999 ma a causa della scarsa affluenza di pubblico l'anno successivo il festival non si fece. Venne ripreso nel 2001 e da allora l'evento ha continuato a crescere in popolarità.


text: Il festival è anche noto per le numerose "reunion" di band sciolte da tempo che ha ospitato: nel 2001 ci fu il ritorno dei Jane's Addiction (fortemente richiesto dagli organizzatori, incapaci di trovare un grande nome per riempire il cartellone) e dopo, quasi ogni anno, delle band ormai dissolte si sono ritrovate per suonare: nel 2002 i Siouxsie and the Banshees, nel 2003 gli Stooges, nel 2004 i Pixies, nel 2005 i Bauhaus (anche i Cocteau Twins erano previsti, ma il loro show venne cancellato), nel 2007 Rage Against the Machine e The Jesus and Mary Chain, nel 2008 i The Verve, nel 2011 i Death from Above 1979, nel 2012 At the Drive-In, nel 2016 i Guns N' Roses con Axl Rose, Slash e Duff McKagan, nel 2018 le Destiny's Child con Beyoncé, Kelly Rowland e Michelle Williams e nel 2019, come ospiti dell’esibizione di Ariana Grande, gli NSYNC (tutti al di fuori di Justin Timberlake).


text: Il festival si è tenuto il 9 e 10 ottobre: Beck, A Perfect Circle, Ben Harper & the Innocent Criminals, Tool, Moby, The Chemical Brothers, Perry Farrell, Pavement


text: Il festival si è tenuto nella sola giornata del 28 aprile: Jane's Addiction, Iggy Pop, The Dandy Warhols, Sigur Rós, Blonde Redhead.


text: Il festival si è tenuto il 27 e 28 aprile: Björk, Oasis, Siouxsie and the Banshees, Queens of the Stone Age, Foo Fighters, The Vines, The Strokes, Jack Black, The (International) Noise Conspiracy.


text: Il festival si è tenuto il 22 e 23 aprile: Red Hot Chili Peppers, Beastie Boys, Badly Drawn Boy, N.E.R.D, The Music, Sonic Youth, The White Stripes.


text: Il festival si è tenuto il 1º e il 2 maggio: The Cure, Radiohead, Pixies, LCD Soundsystem, The Rapture, The Thrills, Broken Social Scene, !!!, The Cooper Temple Clause, The Killers, Mogwai, Muse.


text: Il festival si è tenuto il 30 aprile e il 1º maggio: Coldplay, Nine Inch Nails, Razorlight, The Raveonettes, Arcade Fire, Bauhaus, Bloc Party, Snow Patrol, Weezer, New Order, Stereophonics, Keane.


text: Il festival si è tenuto il 29 e il 30 aprile: Depeche Mode, Madonna, The Zutons, Clap Your Hands Say Yeah, Editors, Paul Oakenfold, Massive Attack, Franz Ferdinand, Kanye West, Phoenix, Daft Punk.


text: Il festival si è tenuto il 27, 28 e 29 aprile: Arctic Monkeys, Amy Winehouse, Regina Spektor, Interpol, Björk, Gogol Bordello, Fair to Midland, Faithless, The Decemberists, The Fratellis, Fountains of Wayne, Kaiser Chiefs, Rage Against the Machine, Scarlett Johansson.


text: Il festival si è tenuto il 25, 26 e 27 aprile: The Verve, Prince, Aphex Twin, Architecture in Helsinki, Fatboy Slim, Goldfrapp, Jack Johnson, Serj Tankian, Death Cab for Cutie, Rilo Kiley, Scars on Broadway, The Teenagers, Does It Offend You, Yeah?, Duffy, Roger Waters, Stars, Tegan and Sara.


text: Il festival si è tenuto il 15, 16 e 17 aprile: Paul McCartney, The Killers, The Cure, Joss Stone, White Lies, The Horrors, My Bloody Valentine, Antony and the Johnsons, M.I.A., Leonard Cohen, Morrissey, Noah and the Whale, DJ AM, Amanda Palmer, Felix da Housecat, Conor Oberst and the Mystic Valley Band, Lykke Li


text: Il festival si è tenuto il 16, 17 e 18 aprile: Aeroplane, Alana Grace, As Tall As Lions, Baroness, Benny Benassi, Calle 13, Céu, deadmau5, Deer Tick, DJ Lance Rock, Echo & the Bunnymen, Erol Alkan, Fever Ray, Gil Scott-Heron, Grizzly Bear, Hockey, Iglu & Hartly, Imogen Heap, Jay-Z, Jets Overhead, Kate Miller-Heidke, La Roux, LCD Soundsystem, Little Dragon, Lucero, Pablo Hassan, Passion Pit, Perry Farrell vs. Steve Porter, P.O.S., Proxy, Public Image Limited, Ra Ra Riot, She & Him, Sleigh Bells, Street Sweeper Social Club, The Avett Brothers, The Dillinger Escape Plan, The Specials, The Whitest Boy Alive, Them Crooked Vultures, Vampire Weekend, Wale, Wolfgang Gartner, Yeasayer, 2 Many DJs, Almighty Defenders, Aterciopelados, Band of Skulls, Bassnectar, Beach House, Camera Obscura, Coheed and Cambria, Corinne Bailey Rae, DJ Craze, David Guetta, Devo, Die Antwoord, Dirty Projectors, Dirty South, Edward Sharpe and the Magnetic Zeros, Faith No More, Flying Lotus, Frank Turner, Girls, Gossip, Hot Chip, John Waters, Kaskade, DJ Klever, Les Claypool, Major Lazer, MGMT, Muse, Old Crow Medicine Show, Porcupine Tree, Portugal. The Man, Pretty Lights, RX Bandits, Shooter Jennings, Sia, Steel Train, The Dead Weather, The Raveonettes, The Temper Trap, The xx, Tiësto, Tokyo Police Club, White Rabbits, Z-Trip, Zoé. Atoms for Peace, B.o.B., Babasónicos, Charlotte Gainsbourg, Club 75, De La Soul, Deerhunter, DJ David Fallica, Florence + The Machine, Gorillaz, Infected Mushroom, Julian Casablancas, Jónsi, Kevin Devine, King Khan and the Shrines, Little Boots, Local Natives, Matt & Kim, Mayer Hawthorne, Miike Snow, Mutemath, One eskimO, Orbital, Owen Pallett, PAPARRAZI, Pavement, Phoenix, Plastikman, Rusko, Sly Stone, Spoon, Sunny Day Real Estate, The Big Pink, The Glitch Mob, The Middle East, The Soft Pack, Yann Tiersen, Yo La Tengo


text: Il festival si è tenuto il 15, 16 e 17 aprile: 12th Planet, Afrojack, Arcade Fire, Ariel Pink's Haunted Graffiti, A-Trak, Beardyman, Black Joe Lewis & the Honeybears, Boys Noize, Brandon Flowers, Brandt Brauer Frick, Breakage, Caifanes, Cee Lo Green, Clare Maguire, Nosaj Thing, OFWGKTA, Omar Rodriguez Lopez, Ozomatli, Robyn, Sander Kleinenberg, Sasha, Scala & Kolacny Brothers, Skrillex, Sleigh Bells, Tame Impala, The Aquabats, The Black Keys, The Chemical Brothers, The Drums, The Morning Benders, The Pains of Being Pure at Heart, The Rural Alberta Advantage, Titus Andronicus, Warpaint, Yacht, Alf Alpha, Andy C, Animal Collective, Arcade Fire, Big Audio Dynamite, Bomba Estéreo, Bright Eyes, Broken Social Scene, Cage the Elephant, Chuckie, Cults, Daedelus, Delta Spirit, DJ Hype, DJ Kentaro, DJ Marky, EE, Elbow, Electric Touch, Empire of the Sun, Erykah Badu, Fat Freddy's Drop, Mumford & Sons, One Day as a Lion, Death From Above 1979, Delorean, DJ Zinc, Duck Sauce, Duran Duran, Eliza Doolittle, Ellie Goulding, Fistful of Mercy, Foster the People, Fun., Good Old War, Gord Downie, Green Velvet, Health, High Contrast, Jack Beats, Jack's Mannequin, Jenny and Johnny, Joy Orbison, Kanye West, Kode9, Leftfield, Lightning Bolt, Lorn, Los Bunkers, Men, Menomena, Nas & Damian Marley, Pharrel Williams, Neon Trees, New Pants, Off!, Phantogram, PJ Harvey, Plan B, Ramadanman, Ratatat, Riva Starr, Roska, Ryan Leslie, Rye Rye, She Wants Revenge, Suede, Sven Väth, Take, Terror Danjah, The Bloody Beetroots, The National, The Presets, The Strokes, Thunderball, Trentemøller, Tinie Tempah, TOKiMONSTA, Twin Shadow, Wiz Khalifa, Yelle, Zed Bias


text: Il festival si è svolto dal 14 al 16 e dal 21 al 23 aprile: Radiohead, Lady Gaga, Iggy Azalea, Kendrick Lamar, The xx, Travis Scott, Father John Misty, Empire of the Sun, Dillon Francis, Mac Miller, Ariana Grande, Bon Iver, Future, DJ Snake, Martin Garrix, Schoolboy Q, Gucci Mane, Two Door Cinema Club, Lorde, Victoria Justice, New Order, Dreamcar, Porter Robinson & Madeon, Future Islands, Hans Zimmer, PNL e DJ Khaled, Vanessa Hudgens, Bastille


text: Il festival si è svolto dal 13 al 22 aprile con la partecipazione di noti artisti, tra i quali: Beyonce, Ariana Grande, Deorro, Cardi B, Portugal. The Man, The Weeknd, Nile Rodgers & Chic, Eminem, Odesza, Kygo, Chromeo, KJ Apa, Jamiroquai, Alan Walker e molti altri ancora. Durante l'esibizione di Eminem, sono saliti sul palco come ospiti anche 50 Cent e Dr. Dre; Beyoncé fu la prima headliner nera del festival.


text: Il festival si è svolto dal 12 al 21 aprile con la partecipazione di noti artisti, tra i quali: Ariana Grande, Kanye West, Blackpink, Childish Gambino, The 1975, DJ Snake, Diplo, Rüfüs Du Sol, Bad Bunny, Billie Eilish, Tame Impala, Zedd, Jain, YG, Bazzi, J Balvin, Wiz Khalifa, Alice Merton, Juice WRLD, Khalid, Ella Mai, Dillon Francis, Solange, Kid Cudi, Blood Orange, Pusha T, Sabrina Claudio, Sofi Tukker, Nina Kraviz, Mac DeMarco, 88Glam, Anderson Paak, Nicki Minaj, Selena Gomez, NSYNC, Lizzo, Men I Trust, Fisher e molti altri ancora.


text: Dopo aver cancellato il festival durante il biennio 2020-2021 a causa della pandemia di Covid-19, il Coachella tornò a svolgersi dal 15 al 24 aprile 2022 con la partecipazione di artisti quali Doja Cat, Harry Styles, i Måneskin, The Weeknd, Justin Bieber, Megan Thee Stallion, Karol G, Daniel Caesar, Lil Baby, Mika, Anitta, Princess Nokia, i King Gizzard & the Lizard Wizard, Phoebe Bridgers, Madeon, Bishop Briggs, le Aespa, i The Hu, gli Amyl and the Sniffers, gli Spiritualized, i Code Orange, i BadBadNotGood, gli Epik High, i The Avalanches, Tokimonsta, Slowthai, Stromae, Snoh Aalegra, Flume, Conan Gray, Chelsea Cutler, Giveon, Danny Elfman, Pabllo Vittar, i Molčat Doma, i Disclosure, 21 Savage, Tchami, Kim Petras, Big Sean e le 2NE1, che, dopo anni dal loro scioglimento, hanno colto come occasione il festival per performare di nuovo insieme. Ning Yizhuo, conosciuta come Ningning delle Aespa, è l'headliner più giovane della storia del Coachella.


text: Coachella si svolge a Indio, in California, nella valle di Coachella, nel Deserto del Colorado. Le temperature durante il festival hanno spaziato da 41 °C il 21 aprile 2012, a 6 °C il 14 aprile 2012. Il Coachella è ospitato all'Empire Polo Club, quando si considera la terra utilizzata per il parcheggio e il campeggio l'evento copre un ingombro di oltre 600 acri. Il Coachella si trova a circa 127 miglia a est di Los Angeles.


text: Come città ospite del Coachella e del Festival Stagecoach, Indio offre diversi servizi come la polizia e la protezione antincendio, la sicurezza privata, i servizi medici, le forze dell'ordine esterne e i servizi del personale cittadino. Questi servizi per i tre fine settimana dei festival ammontavano a $ 2,77 milioni nel 2012. Tutti i bisogni di sicurezza pubblica sono coordinati dal dipartimento di polizia di Indio, richiedendo loro di collaborare con quasi 12 agenzie, tra cui dipartimenti di polizia delle città vicine, il dipartimento dello sceriffo, California Highway Patrol, California Department of Forestry and Fire Protection, American Medical Response e California Department of Alcoholic Beverage Control. Per evitare di disturbare i residenti locali, viene imposto il coprifuoco per le esibizioni musicali; Goldenvoice deve pagare una multa di $ 1.000 per ogni minuto in cui il festival supera il coprifuoco.


text: Tollett inizia a prenotare artisti per ogni festival già a partire dall'agosto precedente. Oltre agli artisti presentati dagli agenti delle case discografiche e agli artisti scoperti online, la scaletta viene selezionata dagli atti prenotati da Goldenvoice per gli altri 1.800 spettacoli ogni anno. Tollett utilizza le cifre del ticker del promotore per capire chi prenotare, dicendo: "Ci sono spettacoli AEG in tutto il paese, e vedo tutti i loro elenchi e il numero di biglietti, quindi vedo piccole cose che stanno accadendo forse prima di altri, perché non hanno quei dati. " Il processo di prenotazione dura circa sei mesi. Secondo il "Los Angeles Times", le spese di prenotazione per la maggior parte degli artisti che partecipano al festival partono da $ 15.000 e si estendono alle "sei alte cifre". Per il 2010, gli artisti più quotati avrebbero ricevuto oltre $ 1 milione. Secondo un profilo del 2017 su Tollett nel "The New Yorker" , gli interpreti del headliner di quell'anno riceveranno $ 3-4 milioni.


text: Durante la prenotazione del festival, Goldenvoice utilizza clausole di raggio che possono impedire agli spettacoli di esibirsi a Los Angeles, nell'Impero Inland o a San Diego fino a tre mesi prima e dopo il festival. Il promotore ha permesso ad alcune delle attività di Coachella di fare apparizioni nella regione prima del festival e tra i fine settimana, ma solo in eventi e luoghi di proprietà o controllati dalla casa madre di Goldenvoice, AEG; uno di questi è stato il concerto di Jay-Z allo Staples Center nel 2010. Goldenvoice ora promuove questi eventi, soprannominati "Localchella", come una serie di piccoli spettacoli di riscaldamento per Coachella nel sud della California .


text: Goldenvoice tenta di pubblicare il poster della line-up il più vicino possibile al Capodanno, in modo che Coachella sia il primo grande festival dell'anno ad annunciare la sua formazione. Ciò conferisce al promotore un vantaggio competitivo rispetto ad altri festival, molti dei quali finiscono per condividere gli headliner nel momento in cui sono tutti annunciati. Il poster della formazione Coachella elenca i suoi artisti musicali su più righe in gradazioni di caratteri che diminuiscono gradualmente in ordine decrescente di importanza. La linea in cui appare il nome di un artista così come la dimensione del suo carattere è un argomento controverso tra Goldenvoice e gli agenti di talento, in quanto il posizionamento sul poster è spesso dettato dalla futura quota di iscrizione dell'artista. Tollett ha dichiarato: "Abbiamo così tanti argomenti rispetto alle dimensioni dei caratteri. Sono letteralmente andato al tappeto oltre una dimensione in punti".


text: Nel 2003, Coachella ha iniziato a concedere il campeggio in tenda come opzione per l'alloggio del festival. Il campeggio si trova su un campo di polo adiacente al terreno della sede e ha il suo ingresso sul lato sud della sede. Nel 2010 ha introdotto molte nuove funzionalità, come il rientro dal campeggio ai terreni del festival, il parcheggio vicino alla tenda e le piazzole per i camper. Durante l'evento del 2012, le strutture includevano il riciclaggio, un negozio, docce, stazioni di ricarica per telefoni cellulari e un internet cafè con Wi-Fi gratuito.


text: Il successo del Coachella nei suoi primi anni ha dimostrato che i festival musicali americani potevano funzionare e avere successo in una forma di destinazione, al contrario di un festival itinerante. Negli anni successivi al successo del Coachella, molti altri festival hanno seguito le sue orme, copiando il suo formato come festival di destinazione con più palchi, attrazioni, arte e campeggi. Alcuni di questi nuovi festival sono cresciuti fino a raggiungere lo stesso successo del Coachella, come Lollapalooza a Chicago, Governors Ball a New York City, Outside Lands a San Francisco, e Bonnaroo nel Tennessee, e Stagecoach, un festival di musica country spesso considerato il "festival del compagno" del Coachella dato che sono organizzati dalla stessa compagnia e che si tengono nella stessa location il fine settimana successivo. Secondo una classifica stilata nel 2015 dal rivenditore online di biglietti Viagogo, i biglietti del Coachella sono al secondo posto tra i più costosi, dietro a Tomorrowland.


text: Il Coachella è considerato un trendsetter in musica e moda. La cantante Katy Perry ha dichiarato: "La formazione introduce sempre il meglio dell'anno per il resto dell'anno".


text: Uno dei grandi pregi del Coachella, che lo rende anche una passerella a cielo aperto, è la facilità con cui le star ed i partecipanti sperimentano nuovi look, spesso eccentrici ed esagerati, con combinazioni eclettiche di colori, materiali e prestiti etnici. Quest'ultimo ha anche provocato il contraccolpo sull'appropriazione culturale, in particolare per i non nativi che indossano copricapi e body painting ispirati ai nativi americani, ma anche elementi afroamericani e asiatici.


text: Secondo uno studio sull'impatto economico del 2012, Coachella ha portato $ 254,4 milioni nella regione desertica quell'anno; di quel totale, Indio ha ricevuto $ 89,2 milioni in spese per consumi e $ 1,4 milioni in entrate fiscali. L'altro festival di Goldenvoice all'Empire Polo Club, Stagecoach, è stato definito un "cugino" del Coachella, ma è cresciuto a un ritmo più veloce, finendo per essere venduto per la prima volta nel 2012 con 55.000 partecipanti. Insieme, i due festival sono stimati da esperti per avere un impatto globale di $ 704,75 milioni nel 2016; Circa 403,2 milioni di dollari incideranno sulla valle di Coachella, $ 106 milioni andranno alle imprese nell'Indio. Ci si aspettava che la città avrebbe guadagnato $ 3,18 milioni di tasse sui biglietti dai due festival del 2016.


text: Il successo del Coachella ha portato Goldenvoice a fondare un festival musicale aggiuntivo presso l'Empire Polo Club nel 2016, chiamato Desert Trip. L'evento ha visto la partecipazione di vecchi artisti rock come i Rolling Stones, Paul McCartney e Bob Dylan.


title: My Chemical Romance

text: I My Chemical Romance (spesso abbreviato in MCR) sono un gruppo musicale statunitense formatosi a Newark, New Jersey, nel 2001. Dopo essersi sciolti nel 2013, hanno annunciato il loro ritorno sulle scene il 31 ottobre 2019.


title: My Chemical Romance

text: I My Chemical Romance si formano a Newark, nel New Jersey, nel 2001 su iniziativa del cantante Gerard Way e del batterista Matt Pelissier, amici di vecchia data. L'attacco terroristico dell'11 settembre 2001 al World Trade Center di New York spinge Way, che assiste in prima persona al crollo delle torri, a prendere la decisione di formare un gruppo musicale. Way scrive la prima canzone, "Skylines and Turnstiles", proprio per esprimere i suoi sentimenti sugli episodi dell'11 settembre. Alla formazione si uniscono anche il chitarrista Ray Toro e il bassista Mikey Way, fratello minore di Gerard. È quest'ultimo a suggerire il nome per il gruppo, ispirato da un libro di Irvine Welsh intitolato "Ecstasy: Three Tales of Chemical Romance".


title: My Chemical Romance

text: Effettuate le prime registrazioni nell'attico di Pelissier, la band inizia a lavorare a un primo disco sotto l'etichetta indipendente Eyeball Records. In questo contesto avviene l'incontro con Frank Iero, voce e chitarra degli ormai sciolti Pencey Prep, che si unisce al gruppo solo pochi giorni prima della fine della realizzazione del primo album. Nel 2002, a pochi mesi dalla formazione dei My Chemical Romance, viene pubblicato "I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love", primo album della band, prodotto da Geoff Rickly (leader dei Thursday). L'album ottiene un discreto successo sulla scena underground, mentre il gruppo raccoglie i primi fan suonando in piccoli club dell'East Coast e approfittando anche delle nuove opportunità offerte dai social network come Myspace.


title: My Chemical Romance

text: Nel 2003 i My Chemical Romance firmano un contratto con la "major" discografica Warner. L'anno successivo, il batterista Matt Pelissier è stato allontanato dal gruppo a causa della sua incostanza; a sostituirlo in maniera permanente è stato Bob Bryar, già tecnico del suono dei The Used nonché amico dei restanti componenti del gruppo. Nel frattempo la band insieme ad altre come Taking Back Sunday, The Used e Story of the Year si sono esibiti dal vivo contribuendo al loro successo.


title: My Chemical Romance

text: Nel 2004 per la nuova etichetta i My Chemical Romance incisero "Three Cheers for Sweet Revenge", fortunato album da cui sono stati estratti numerosi singoli e che la band ha promosso tramite numerosi concerti dal vivo, alcuni dei quali li hanno visti dividere il palco con i Green Day, gli Avenged Sevenfold ed i The Used. Il singolo forse più importante da ricordare è "Helena", dedicata alla nonna Elena Lee Rush dei fratelli Way, dato che ha aiutato molto la band prima di morire (inoltre Gerard e Mikey le erano particolarmente affezionati). Gli altri singoli usciti sono stati "Thank You for the Venom", "I'm Not Okay (I Promise)" e "The Ghost of You".


title: My Chemical Romance

text: All'inizio del 2005 la band si è esibita per la prima volta al Taste of Chaos, ed ha anche aperto il tour di American Idiot dei Green Day. Durante l'estate sono stati al Warped Tour con i Fall Out Boy. Sempre nello stesso anno hanno collaborato con i The Used per la reinterpretazione dei Queen e di David Bowie, "Under Pressure".


title: My Chemical Romance

text: A inizio 2006 i My Chemical Romance pubblicano "Life on the Murder Scene", composto da due DVD e un CD che contengono canzoni live, apparizioni in TV, dietro le quinte e altro. Il 23 ottobre 2006 è uscito il concept album "The Black Parade" (prodotto da Rob Cavallo), per l'etichetta Reprise Records, incentrato sull'idea non della morte come molti pensano, ma sull'idea della rinascita e del percorso della vita. Il singolo d'apertura è "Welcome to the Black Parade", la canzone che rappresenta il tema centrale del disco, pubblicato nell'ottobre 2006.


title: My Chemical Romance

text: Dopo il successo del precedente, il nuovo singolo pubblicato agli inizi del 2007 fu "Famous Last Words", il terzo, un ulteriore successo pubblicato nell'aprile 2007, fu "I Don't Love You" e il quarto, pubblicato nella tarda estate del 2007, "Teenagers".


title: My Chemical Romance

text: Il regista dei primi due video è Samuel Bayer, stimato e molto conosciuto nell'ambito dei video musicali grazie alle sue numerose collaborazioni con artisti come Green Day e Nirvana; il regista degli altri due video è invece Marc Webb, che aveva già lavorato con i My Chemical Romance per i video di "The Ghost of You", "Helena" e "I'm Not Okay (I Promise)".


title: My Chemical Romance

text: Dopo sei concerti tra Australia e Nuova Zelanda per il Big Day Out, a febbraio del 2007 è partito il "The Black Parade World Tour" durante il quale è stato annunciato che il cantante dei Reggie and the Full Effect, James Dewees avrebbe partecipato alla tournée come tastierista, ma hanno partecipato Rise Against, Thursday e Muse.


title: My Chemical Romance

text: A marzo sul sito della band Gerard Way ha scritto un messaggio rivolto ai fan in cui spiegava che il fratello Mikey sarebbe stato temporaneamente sostituito da Matt Cortez per consentirgli di passare un po' di tempo con la moglie Alicia. A luglio i My Chemical Romance hanno preso parte al Projekt Revolution dei Linkin Park, con altre band, tra quali: i Placebo, Saosin, Taking Back Sunday e HIM. Alla fine del 2007 è uscito in Giappone l'EP "Live and Rare". Il 24 giugno negli Stati Uniti e il 30 giugno 2008 nel Regno Unito è uscito il secondo DVD live "The Black Parade Is Dead!" che presenta la registrazione di due concerti uno a Città del Messico e uno a Hoboken nel New Jersey.


title: My Chemical Romance

text: Gerard Way, su Twitter il 18 gennaio 2009, ha annunciato che la band stava registrando un album studio. Nel frattempo il gruppo ha scritto due nuove tracce: "The World is ugly" e "Stay", la prima delle quali è disponibile in versione originale.


title: My Chemical Romance

text: Il 26 gennaio 2009 la band ha reinterpretato "Desolation Row" di Bob Dylan che è stata inserita nella colonna sonora del film "Watchmen". Il video è stato registrato a Los Angeles ed è stato pubblicato il 30 gennaio 2009, quattro giorni dopo il singolo. In un'intervista alla rivista "Kerrang!", Gerard ha commentato che questo brano si avvicina allo stile del gruppo punk inglese Sex Pistols. Il 10 aprile 2009, la band ha pubblicato il DVD "¡Venganza!", il quale racchiude nove video tratti dalla seconda parte del concerto a Città del Messico il 7 ottobre 2007, dove la band ha suonato i brani del secondo album "Three Cheers for Sweet Revenge". Questo nuovo materiale è stato pubblicato su chiavetta USB a forma di proiettile.


title: My Chemical Romance

text: Nel frattempo i My Chemical Romance, stando a quanto affermato da Gerard Way durante un'intervista in occasione degli NME, stavano completando le ultime fasi di lavorazione del nuovo disco. Al fianco della band, il produttore Brendan O'Brien famoso per aver lavorato con i Pearl Jam e Bruce Springsteen. I membri della band dichiarano che questo nuovo album si presenterà con un sound proto-punk stile The Stooges e MC5 e sarà anticipato dall'uscita di un singolo che è una lettera d'amore al rock'n'roll. Successivamente, Frank Iero, chitarrista della band, ha annunciato sul sito ufficiale l'abbandono del gruppo da parte di Bob Bryar.


title: My Chemical Romance

text: La band decide di scartare l'album quasi terminato e ricominciare daccapo con canzoni del tutto nuove e il concetto di una storia post apocalittica ambientata nel 2019 in California. Mike Pedicone viene scelto come membro non ufficiale per sostituire Bryar. L'8 agosto 2010 il gruppo ha annunciato la fine della registrazione in studio dell'album e il 17 settembre pubblica sul proprio sito un video première del nuovo album, intitolato "", in cui si può notare il cambiamento di tema subito dal gruppo. L'album è stato pubblicato in Italia il 23 novembre 2010; il primo singolo estratto è stato "Na Na Na (Na Na Na Na Na Na Na Na Na)" mentre il secondo è stato "Sing".


title: My Chemical Romance

text: Il 24 maggio 2011, attraverso il sito ufficiale, la band ha annunciato che "The Only Hope For Me Is You" farà parte della colonna sonora del film "Transformers 3". Il 20 luglio 2011, attraverso il sito ufficiale, viene comunicata la pubblicazione dell'EP live "" Il 2 settembre 2011, attraverso il sito ufficiale e precisamente attraverso una nota di Frank Iero, i My Chemical Romance annunciano che Mike Pedicone non è più il batterista dei My Chemical Romance per aver rubato dalla band in una situazione non specificata.


title: My Chemical Romance

text: Nel gennaio 2012 viene annunciato il quarto singolo estratto dall'album "", "The Kids from Yesterday". Il video non conclude la storia aperta nel video di "Na Na Na (Na Na Na Na Na Na Na Na Na)" continuata con "Sing", ma è un collage di ricordi appartenenti alla band e al percorso che hanno fatto assieme ai fan.


title: My Chemical Romance

text: In un'intervista a "Rolling Stone" avvenuta nell'ottobre 2011, Frank Iero rivelò che del nuovo materiale sarebbe stato pubblicato "dall'estate". Successivamente, nel febbraio 2012 il gruppo rivelò che stavano costruendo uno studio di registrazione a Los Angeles per registrare il nuovo album, sotto il titolo di lavorazione "MCR5". I My Chemical Romance lavorarono con Doug McKean, collaboratore in precedenza in "The Black Parade" e "".


title: My Chemical Romance

text: Il 14 settembre, Iero annunciò attraverso il sito ufficiale un nuovo progetto intitolato "Conventional Weapons". Il progetto ruota attorno a dieci brani inediti registrati nel 2009, poco prima della realizzazione di "Danger Days". Il gruppo pubblicò due canzoni al mese per cinque mesi attraverso il "Conventional Weapons Sessions", iniziato nell'ottobre 2012 e terminato nel febbraio 2013. Secondo la rivista "Q", Iero raccontò alcune esperienze delle prime sessioni di registrazione del quinto album con il nuovo batterista Jarrod Alexander:


title: My Chemical Romance

text: Il 22 marzo 2013 il gruppo, attraverso un comunicato sul proprio sito ufficiale, annunciò la notizia del loro scioglimento:


title: My Chemical Romance

text: Il 14 novembre 2013 Gerard Way annuncia sul suo profilo Twitter che sta lavorando a qualcosa di speciale, allegando un'immagine raffigurante il numero romano MMXIII scolpito su roccia. Successivamente, il 30 novembre pubblica sempre su Twitter la copertina di quello che sarà il primo greatest hits dei My Chemical Romance: "May Death Never Stop You". La raccolta verrà pubblicata il 25 marzo 2014 e includerà, oltre ai loro brani più famosi, le tre demo contenute nell'EP "The Attic Demos", uno degli ultimi brani inediti che il gruppo aveva realizzato prima di sciogliersi intitolato "Fake Your Death" e 12 video musicali del gruppo, tra cui quello inedito realizzato per "Blood". "Fake Your Death" è stato pubblicato come singolo il 17 febbraio 2014, accompagnato da un video/trailer realizzato da Thomas Kirk.


title: My Chemical Romance

text: Il 20 luglio 2016 vengono pubblicati sul sito ufficiale dei My Chemical Romance e sui loro profili nei principali social network un logo raffigurante la sigla "MCRX" e un video riportante la data 23 settembre 2016. Questa viene successivamente rivelata essere la data di uscita di "The Black Parade/Living with Ghosts", un'edizione con un disco bonus di "The Black Parade" realizzata in occasione del decennale dall'uscita originale del loro terzo e più celebre album in studio.


title: My Chemical Romance

text: Dopo essersi susseguite voci su una possibile riunione del gruppo, il 31 ottobre 2019 tramite Twitter la band comunica ufficialmente il proprio ritorno sulle scene. Il gruppo si è esibito nuovamente il 20 dicembre 2019, dopo sette anni dall'ultimo concerto, allo Shrine Expo Hall di Los Angeles, accompagnati nuovamente dal batterista Jarrod Alexander.


title: My Chemical Romance

text: Dopo aver annunciato vari concerti in diversi paesi del mondo previsti nel corso del 2020, il 29 gennaio 2020 il gruppo ha pubblicato, tramite un video sul proprio canale YouTube, le date del primo tour nazionale negli Stati Uniti d'America dopo la reunion, il cui inizio era previsto per il 9 settembre dello stesso anno, ma è stato posticipato a causa della pandemia di COVID-19.


title: My Chemical Romance

text: Il 13 maggio 2022 hanno pubblicato, a sorpresa, il singolo "The Foundations of Decay", prima canzone inedita del gruppo dal 2014. Pochi giorni dopo, il 16 maggio, hanno dato ufficialmente inizio al loro nuovo tour mondiale esibendosi a Saint Austell, 11 anni dopo il loro ultimo concerto nel Regno Unito e oltre due anni dopo il loro ritorno sulle scene nel 2019 a Los Angeles.


title: My Chemical Romance

text: La musica dei My Chemical Romance è stata etichettata dai media come emo, pop punk, alternative rock, post-hardcore, con influenze, quantomeno nell'album di debutto, metal e punk revival. Il gruppo stesso descrive il proprio genere come "rock" sul proprio sito web ufficiale, e rifiutano il termine "emo" per descrivere il loro stile.


title: My Chemical Romance

text: I My Chemical Romance citano tra le loro maggiori influenze Queen, Thursday, Iron Maiden, Misfits, Morrissey, The Smiths e Beastie Boys. Gerard Way ha dichiarato: "Adoriamo band come i Queen, che sono grandi e maestose, ma anche gruppi come Black Flag e Misfits, che sono semplicemente incredibili." Way ha anche detto di nutrire ammirazione per i The Smashing Pumpkins. Geoff Rickly, cantante dei Thursday, ha paragonato i My Chemical Romance agli Ink & Dagger.


title: Nina Soldano

text: Tra le più note attrici italiane, conquista la popolarità nel 1987, essendo tra i protagonisti di un programma cult della televisione italiana, "Indietro Tutta", condotto da Renzo Arbore, dove interpreta Miss Sud.


title: Nina Soldano

text: Dopo una lunga carriera tra cinema e televisione, diviene celebre per il ruolo di Marina Giordano nella fiction "Un posto al sole".


title: Nina Soldano

text: Originaria di Vieste, esordisce nel 1985 partecipando come valletta al varietà "Fantastico 6". Nel 1987 prende parte ad "Indietro tutta" di Renzo Arbore, dove interpreta Miss sud. Nel 1992 recita, insieme a Raimondo Vianello e Sandra Mondaini, in un episodio della sitcom "Casa Vianello". Aveva però già raggiunto il successo tre anni prima, nel 1989, figurando tra i protagonisti di "Disperatamente Giulia", insieme a Tahnee Welch e Fabio Testi. Nel 1992 è diventata Miss 365 - Prima Miss dell'Anno. In seguito partecipa ancora a molte fiction, come nel 1997, quando fa parte del cast della serie "In nome della famiglia", nel ruolo di Fulvia Carrara, e dal 1997 al 1999, quando recita nella fiction "Incantesimo", con Paola Pitagora e Delia Boccardo, interpretando Luciana Galli.


title: Nina Soldano

text: In seguito recita in altre fiction come: "Professione fantasma", "Non lasciamoci più", "Casa famiglia", "Un caso di coscienza" e "Il giudice Mastrangelo", e nella "soap opera" "Ricominciare". Raggiunge la massima popolarità nel 2003, anno nel quale veste i panni di Marina Giordano nella soap opera italiana più longeva e di maggior successo, "Un posto al sole". Nel 2006 è tra i protagonisti dello "show" televisivo "Notti sul ghiaccio", con Milly Carlucci.


title: Nina Soldano

text: Esordisce al cinema nel 1988 partecipando a due pellicole di successo, "La notte degli squali" di Tonino Ricci, e "Delitti e profumi" di Vittorio De Sisti. Dopo aver fatto parte tre anni dopo del cast di "Paprika" di Tinto Brass, recita da protagonista nella pellicola "Fatalità" di Ninì Grassia, al fianco di Nino D'Angelo. La sua carriera cinematografica prosegue fino al 2000 — anno del film "Ponte Milvio" — costituita, tra gli altri, dai film "Bonus Malus", "Io e il re" e "Fatal Frames - Fotogrammi mortali". Nel 2011 è protagonista, insieme a Philippe Leroy e Patrizio Rispo del film "Vorrei averti qui", che tratta importanti tematiche adolescenziali.


title: Nina Soldano

text: Grazie alla sua carriera riceve, nel 2013, dall'Associazione Culturale Italiana di New York, un premio come attrice italiana più popolare all'estero. Inoltre, è stata ospite d'onore nel 2012, 2013 e 2015 al Festival della canzone italiana di New York.


title: Feralpisalò

text: La Feralpisalò è una società calcistica italiana che rappresenta le città di Salò (dove ha sede) e Lonato del Garda, entrambe in provincia di Brescia. Milita in Serie C, terzo livello del campionato italiano di calcio, che è altresì la divisione più prestigiosa in cui il club ha storicamente militato (anche in riferimento ai sodalizi previgenti).


title: Feralpisalò

text: È stata fondata nel 2009 a seguito della fusione tra l"Associazione Calcio Salò", fondata nel 1985, e l"Associazione Calcio Feralpi Lonato" di Lonato del Garda, fondata nel 1963 con il nome di "Pejo Lonato" e rinominata dieci anni dopo a seguito dell'acquisizione da parte dell'industria Feralpi Siderurgica, che poi ha proseguito a patrocinare il club unito.


title: Feralpisalò

text: La società nasce nell'estate del 2009 a seguito della fusione tra i biancoverdi dell"Associazione Calcio Feralpi Lonato" di Lonato del Garda e i biancoblù dell"Associazione Calcio Salò" di Salò, due compagini della provincia bresciana, entrambe reduci dal campionato di Serie D 2008-2009. L'unione delle tinte sociali del club diede origine all'accostamento verde e azzurro del nuovo club, che assunse la denominazione ufficiale di "Feralpisalò". L'iniziativa venne patrocinata dalla proprietà del Lonato, il Feralpi Group, holding bresciana del settore siderurgico, il cui patron Giuseppe Pasini assunse pertanto la presidenza del club.


title: Feralpisalò

text: Poiché Lonato del Garda non era dotata di un campo omologato per disputare la massima categoria dilettantistica (la Feralpi infatti giocava le proprie gare interne al campo "Tre Stelle" di Desenzano del Garda), il nuovo sodalizio optò per basarsi allo stadio Lino Turina di Salò. Della società salodiana venne mantenuta la matricola federale, valida per iscriversi alla Seconda Divisione (cui l'A.C. Salò era stato ammesso dopo il quarto posto nel girone D della Serie D e la sessione di play-off terminata al secondo posto dopo la e a seguito della contestuale estromissione della ).


title: Feralpisalò

text: Alla sua prima stagione, nel campionato di Lega Pro Seconda Divisione 2009-2010, la nuova squadra verdeblù disputa un ottimo campionato chiudendo al quarto posto con sole cinque sconfitte. Ai play-off sarà battuta dal in semifinale (sconfitta 2-1 in casa e pareggio 0-0 in trasferta). Nella stagione seguente la formazione lombarda riesce a ottenere la promozione in Prima Divisione, grazie alla vittoria sulla in finale play-off (3-2 per i bresciani il risultato aggregato).


title: Feralpisalò

text: Alla sua prima stagione in terza serie, nel 2011-2012, la squadra riesce a evitare i play-out all'ultima giornata, chiudendo il torneo al tredicesimo posto. Nella stagione seguente si salva tranquillamente, arrivando decima. Nel 2013-2014 riesce ad arrivare nona e, grazie alle regole in vigore in quella stagione, ottiene la qualificazione ai play-off, dove viene eliminata al primo turno, perdendo per 3-0 sul campo della Pro Vercelli. Nella stagione seguente si piazza sesta, poi ottiene due ottavi posti consecutivi, nel 2015-2016 e nel 2016-2017. Nel 2017-2018 è sesta nel girone B della Serie C e ottiene l'accesso ai play-off, dove elimina a sorpresa l' prima di essere eliminata dal ai quarti di finale. L’anno seguente la squadra arriva quarta nel girone B e arriva fino alla semifinale play-off venendo eliminata dalla . Nel 2019-2020 arriva sesta e viene eliminata dal al secondo turno dei play-off del girone B. Nel 2020-2021 arriva quinta e viene eliminata dall’ al secondo turno della fase nazionale. Nel 2021-2022, dopo il terzo posto nel girone A, arriva fino alla semifinale play-off venendo eliminata dal .


title: Feralpisalò

text: I colori societari sono il blu e il verde, a rimarcare l'unione tra le due preesistenti società, in quanto la Feralpi Lonato adottava i colori bianco e verde, mentre il sfoggiava una divisa a tinte bianche e blu.


title: Feralpisalò

text: Per i primi anni di vita il club ha vestito una maglia interna partita nei due colori sociali; nel 2017-2018 venne invece adottata una divisa dove le due tinte sfumavano l'una nell'altra con una divisione diagonale. Due stagioni dopo, dal 2019, la società ha iniziato a produrre in proprio le divise da gioco (senza affidarsi a uno sponsor tecnico), scegliendo di privilegiare il blu (con una tonalità sensibilmente più scura rispetto al passato) e di relegare il verde ai complementi.


title: Feralpisalò

text: Le maglie di cortesia adottano come colori di base il bianco o il nero, relegando le tinte sociali alle finiture; sono altresì state adottate divise color oro e arancione, nonché verde scuro e giallo.


title: Feralpisalò

text: Il primo stemma, adottato nel 2009, era costituito da uno scudo francese antico partito verde-azzurro, all'interno del quale vi sono due leoni rampanti affrontati aurei, che sorreggono un pallone da calcio; i due animali sono mutuati dagli stemmi araldici comunali di Lonato del Garda e Salò (quest'ultimo si distingue perché reca nella zampa anche un ramoscello d'olivo). Più in basso è riportato l'anno di fondazione del club. Il bordo dello scudetto (che reca in capo una fascia contenente la scritta "FERALPISALÒ", a caratteri stampatelli bianchi) è dorato.


title: Feralpisalò

text: Nel 2019 è subentrato un nuovo logotipo, sotto forma di scudetto dalla forma oblunga: i due terzi superiori sono blu e recano all'interno il disegno stilizzato di due teste di leone bianche che guardano verso destra; il terzo inferiore è verde e contiene la ragione sociale a caratteri stampatelli bianchi, e il disegno (parimenti stilizzato in bianco) di un pallone da calcio.


title: Feralpisalò

text: L'inno ufficiale della Feralpisalò si intitola "Forza Feralpisalò!", cantato da Giansebastiano Chiodaroli.


title: Feralpisalò

text: La squadra gioca le gare interne allo stadio Lino Turina di Salò. Lo stadio, capace di ospitare spettatori, è dedicato alla memoria di un infermiere che per molti anni allenò squadre calcistiche giovanili a Salò. Il terreno è in erba naturale, misura 105m x 65m ed è circondato da una pista d'atletica a 8 corsie.


title: Feralpisalò

text: Nella stagione 2012-2013, a causa del mancato adeguamento del Turina ai nuovi standard del campionato di terza serie (che imponevano una capienza minima di posti), la società decise di trasferire il suo campo casalingo presso lo stadio Mario Rigamonti di Brescia, in condivisione con la squadra cittadina. Una deroga emanata poco prima dell'inizio del campionato consentì tuttavia ai verdazzurri di continuare ad usufruire dello stadio di Salò.


title: Feralpisalò

text: Data l'origine e la natura della Feralpisalò (fondata nel 2009 e rappresentante due comuni la cui popolazione combinata non raggiunge le 30 000 unità), il suo seguito di tifosi risulta essere alquanto ridotto e molto localizzato. Le presenze medie di pubblico alle gare interne oscillano tra le 500 e le 600 unità circa, con estemporanei picchi di 2000 spettatori in occasione di gare particolarmente prestigiose. A tale dato esiguo contribuisce inoltre la vicinanza geografica alle sedi di altri club professionistici più antichi, prestigiosi e seguiti, quali e .


title: Feralpisalò

text: Oltre a quanto sopra si osserva come, a dispetto dell'intento della società di rappresentare due territori comunali, la tifoseria a seguito dei verdazzurri sia di matrice quasi unicamente salodiana, giacché qualche anno dopo la fusione del 2009 Lonato del Garda è stata nuovamente dotata di un club proprio (peraltro sempre patrocinato dal gruppo Feralpi Siderurgica), il quale ha ri-attratto a sé la propria tifoseria.


title: Feralpisalò

text: La tifoseria organizzata dei verdeblù risulta essere dunque costituita dal piccolo gruppo "Vecchia Guardia Feralpi Salò" (già "Vecchia Guardia Salò"), che segue la squadra sia in casa che in trasferta (sebbene con poche unità).


title: Feralpisalò

text: La tifoseria verdazzurra intrattiene un rapporto d'amicizia con i tifosi del e del ; rapporti di inimicizia o rivalità si registrano invece nei confronti dei collettivi al seguito di , , e .


title: La camera di Vincent ad Arles

text: La camera di Vincent ad Arles è il nome di tre dipinti del pittore olandese Vincent van Gogh, realizzati tra il 1888 ed il 1889 e conservati rispettivamente presso il Van Gogh Museum di Amsterdam, l'Art Institute of Chicago ed il museo d'Orsay di Parigi.


title: La camera di Vincent ad Arles

text: Di seguito si riporta una tabella riepilogativa delle tre versioni de "La camera di Vincent ad Arles":


title: La camera di Vincent ad Arles

text: Il soggetto del dipinto è la camera da letto di Vincent nella «casa gialla» di Arles, dove l'artista si era rifugiato con la speranza di insediarvi un "atelier" di pittori avanguardisti. Dell'opera esistono tre versioni: la prima, oggi esposta ad Amsterdam, fu eseguita nell'ottobre 1888, mentre le seconde sono particolarmente interessanti perché van Gogh le realizzò durante il volontario ricovero al manicomio di Saint-Rémy-de-Provence, quasi come se egli volesse recuperare e aggrapparsi a quei ricordi felici, quali erano quelli arlesiani.


title: La camera di Vincent ad Arles

text: I vari oggetti ritratti raccontano l'usuale quotidianità della mattina di van Gogh. Il primo oggetto che colpisce lo sguardo dell'osservatore è il letto di legno, a destra, appena rimesso a posto dopo il sonno notturno: «ed ecco la tua arca, come una sontuosa cuccia di cane randagio, dove ti vedo posarti esausto, con la pelle bruciata dalle intemperie dopo una giornata in un campo di girasoli, o chissà, dove il tuo irrequieto vagabondare ti porta», mormora un critico di Rai Arte in un immaginario colloquio con il pittore. Alle spalle di questo vi è un attaccapanni, sul quale troviamo appesi alcuni indumenti di uso quotidiano e il celebre cappello di paglia con cui van Gogh si era ritratto un anno prima, nel 1887. Dalla parete contigua al letto, invece, incombono un autoritratto del pittore, il ritratto di una sconosciuta e due stampe giapponesi, genere di cui Vincent era un ardente appassionato: le loro «tinte piatte che armonizzano», splendenti di una luce endogena, ebbero un'eco duratura sulla sua arte. Sulla parete di fondo, poi, è distrattamente appeso un ulteriore quadro, stavolta un paesaggio.


title: La camera di Vincent ad Arles

text: Proseguendo la visione verso sinistra troviamo una finestra: Vincent la lascia semiaperta, in modo tale da lasciar intuire l'esistenza di altri spazi, estranei per forza di cose alla superficie pittorica, e soprattutto per lasciar «respirare» il dipinto, «eliminando qualsiasi rischio di claustrofobia percettiva» (Federica Armiraglio). Ancora a sinistra vi è uno specchio sporco e bianco appeso alla parete, e al di sotto di questo si erge un tavolino recante l'oggettistica da bagno, con una bacinella, una brocca, un bicchiere, una bottiglia, un piatto e una spazzola al di sopra di esso. Sempre a sinistra, infine, vi sono un asciugamano penzolante da un chiodo e una porta lasciata semichiusa. La visione viene infine completata da due sedie di vimini, l'una posta accanto al letto (Vincent forse la utilizzava come comodino d'emergenza) e l'altra accostata alla parete. Sono vuote: sono, infatti, una metafora ossessiva dell’assenza, forse dell'amico Gauguin, forse della donna della sua vita, così a lungo favoleggiata, ma mai incontrata.


title: La camera di Vincent ad Arles

text: Olio su tela (rosso e verde, giallo e viola, blu e arancio, cui viene aggiunto il nero in veste di controbilanciatore cromatico), è qui subordinata alla soggettività dell'artista, e invero gioca un ruolo fondamentale in quest'opera. Di seguito si riporta un commento dello stesso van Gogh, contenuto in una lettera indirizzata al fratello Theo, che riguarda il simbolismo cromatico utilizzato nel dipinto:


title: La camera di Vincent ad Arles

text: Anche le regole prospettiche, ben conosciute da van Gogh, disegnatore colto, abile e amante delle opere di Leonardo da Vinci e Albrecht Dürer, sono volontariamente trasgredite per via di esigenze di natura soggettivistica. La prospettiva di quest'opera, invero, è anomala, instabile, se non del tutto scorretta, e non rispetta affatto i dettami della raffigurazione naturalistica: si viene infatti a creare un vertiginoso effetto a imbuto, con lo spazio che sembra essere risucchiato in maniera centrifuga verso la finestra sul fondo. Persino le effettive proporzioni degli oggetti sono stravolte: ciò è particolarmente evidente nel letto, del tutto sproporzionato rispetto agli altri oggetti presenti nella stanza, che comunque si flettono obliquamente verso l'osservatore, generando un senso di precarietà. Significativo, infine, anche l'impiego di contorni neri, molto marcati.


title: La camera di Vincent ad Arles

text: A cosa ha voluto alludere Vincent raffigurando la sua camera da letto? La lettura esegetica di questo dipinto, invero, è assai complessa, tanto che gli stessi critici, al di là delle mode interpretative, sono in sostanziale disaccordo tra loro.


title: La camera di Vincent ad Arles

text: Stando a quest'interpretazione la camera di Vincent ad Arles sarebbe il luogo dove l'interiorità psicologica dell'artista può riposare e dove traspare, anche in maniera maggiore agli autoritratti, la sua intimità più segreta. I vari oggetti addossati alla parete offrono una protezione all'abitante di questa stanza, che in questo modo può sottrarsi alla tempestosità della vita e crogiolarsi di quest'idillio domestico dove è in grado di trovare benessere, calma, silenzio. Anche la tavolozza, giocata su una piacevole tonalità di azzurro, contribuisce a rasserenare l'osservatore, che si sente accolto in questa quieta oasi di pace.


title: La camera di Vincent ad Arles

text: Altri critici, invece, hanno giudicato questa teoria poco solida. Secondo questa interpretazione alternativa Vincent, pur volendo realizzare un'immagine poetica e distensiva, ha in realtà proiettato in essa la sua sofferenza interiore: ecco, allora, che gli oggetti non danno più l'idea di un ambiente protetto, bensì sono spinti verso i muri da una forza centrifuga che li allontana dal centro, creandovi purtroppo un insanabile vuoto, ribadito tra l'altro dalle due sedie "vuote", per l'appunto, delle quali si è già parlato. L'osservatore, in questo modo, si sente accalappiato da un gravoso sentimento di angoscia, rafforzato dalla presenza di linee scure di contorno, dalla deformazione quasi espressionista dello spazio e degli oggetti, dalla sostanziale claustrofobia dell'insieme (certo, sia la finestra che le porte sono semichiuse, ma comunque non lasciano trapelare nulla dall'esterno). Affiorano, in questo modo, i tormenti interiori di van Gogh, candidato a un progressivo isolamento, alla follia e, infine, al suicidio:


title: Alexander Fleming

text: Alexander Fleming nasce il 6 agosto 1881 a Darvel, in Scozia. A cinque anni inizia a frequentare una scuola di campagna, situata vicino alla sua fattoria. Dagli 8 ai 10 anni frequenta la scuola di Darvel, città vicina, e successivamente a dodici l'accademia di Kilmarnock, importante città della contea d'Ayr. A quattordici anni si trasferisce a Londra, dove lo aspettano alcuni fratelli, e insieme a Robert segue i corsi di politecnica.


title: Alexander Fleming

text: Nell'anno 1900 scoppia la guerra del Transvaal, nell'odierno Sudafrica. Alexander e i fratelli John e Robert si arruolano come volontari nei London Scottish, reggimento composto esclusivamente da scozzesi. Ma il numero dei soldati è superiore alle richieste, e i Fleming non partirono per la guerra. In questo ambiente militare Alexander dimostra la sua bravura nello sport: è un valente nuotatore, un eccellente giocatore di pallanuoto e un ottimo tiratore, abilità che gli permettono di entrare nell'Inoculation Department, dove lavora per gran parte della sua vita. Alexander ha 20 anni quando muore suo zio John, da cui riceve un'eredità di 250 sterline che decide di spendere per studiare medicina.


title: Alexander Fleming

text: Per entrare necessita di un diploma speciale per chi non ha frequentato le scuole secondarie. Studia e supera brillantemente l'esame, tanto da risultare il migliore in tutto il Regno Unito (luglio 1901). Sceglie di frequentare la scuola del Saint Mary's Hospital, un giovane ospedale nel quartiere di Paddington, nel quale entra nell'ottobre del 1901. È uno studente brillante, primo nella maggior parte delle materie, molto preparato seppur non dotato di una vasta cultura, limitazione che compensa con l'ampia abilità di ragionamento e la spiccata intelligenza del naturalista. All'inizio si profila per lui una carriera da chirurgo, avendo superato il relativo esame e acquistato il titolo di Fellow Royal College of Surgeons. Ma ben presto un fatto irrilevante, la sua bravura nel tiro, devia la sua strada.


title: Alexander Fleming

text: È il 1902 quando Sir Almroth Wright, celebre batteriologo, crea il "Dipartimento di inoculazione" al Saint Mary Hospital. Fleming ci entra nel 1906, in modo fortuito: uno dei discepoli di Wright, il dottor John Freeman, vuole far risorgere il circolo di tiro a segno dell'ospedale, e gli viene suggerito Alexander. Avvicinatosi allo scozzese, lo convince a cambiare il suo corso di studi: da chirurgia al dipartimento di inoculazione, anche cercando di condividere con lui l'ammirazione per Wright.


title: Alexander Fleming

text: Il dipartimento è una piccola struttura, in cui i giovani medici scelti da Wright (chiamato "il Vecchio") operano sia come clinici sia come ricercatori. Qui i malati vengono sottoposti all'inoculazione, ovvero quella che oggi si chiama vaccinazione, in quel periodo considerata l'unica vera arma contro le malattie. Ma il gruppo di Wright vuole fare di più: dalla vaccinazione preventiva vuole passare a quella terapeutica. Al dipartimento, Little Fleming si rivelò un ottimo elemento: esperto e ingegnoso, i pochi strumenti da laboratorio a sua disposizione si piegavano alla sua volontà, così da diventare oggetti particolari e complicati; nello stile di scrittura elegante e chiaro, riuscì persino a essere lodato dal suo capo. E proprio con Wright lo scozzese avrà un rapporto particolare e profondo, nato dal loro contrasto caratteriale ma anche dalla reciproca stima.


title: Alexander Fleming

text: In quegli anni Fleming incominciò a frequentare il Chelsea Arts Club, e lo continuerà a fare per il resto della sua vita. Nel 1908 Fleming supera gli ultimi anni di medicina, classificandosi primo. Nel 1909 il dipartimento di inoculazione diventa una struttura indipendente e viene ingrandito e migliorato grazie alle sovvenzioni di alcuni ammiratori ricchi e potenti di Wright. Sempre nello stesso anno, con l'invenzione da parte di Paul Ehrlich del Salvarsan, un derivato dell'arsenico particolarmente potente, iniziava il periodo della chemioterapia. Nonostante questo, il gruppo del dipartimento era ostinato alla ricerca di una cura che facesse affidamento alle naturali difese del corpo umano, ed era scettico verso le sostanze chimiche. Nonostante i vari successi del gruppo, la ricerca del "Proiettile Magico", ovvero un rimedio più potente possibile contro i microbi ma anche non tossico per il corpo umano, era ancora all'inizio. Nel 1909, all'età di 27 anni, Fleming fu iniziato alla libera muratoria nella Loggia Sancta Maria n. 2682 di Londra. Fleming fu in seguito anche membro della Loggia Misericordia n. 3286 di Londra.


title: Alexander Fleming

text: Nell'aprile del 1914 Fleming lascia i London Scottish, poiché i loro periodi di istruzione militare non erano più compatibili con il lavoro in ospedale. Pochi mesi dopo scoppia la prima guerra mondiale. Wright fu nominato colonnello e fu mandato in Francia per creare un laboratorio e un centro di ricerche a Boulogne-sur-Mer, portando con sé anche Alex, che aveva due stellette di tenente RAMC (Royal Army Medical Corps). Il lavoro che lo aspetta sarà titanico, nonostante la vaccinazione antitifica che Wright riuscì a imporre all'esercito: casi di setticemia, tetano, gangrena.


title: Alexander Fleming

text: In tempi di pace, la chirurgia era ormai diventata sterile grazie alle operazioni di antisepsi e asepsi inventate da Lister; ma quelli non erano tempi di pace. I corpi feriti dei soldati brulicavano di batteri e sporcizia, brandelli di vestiti e residui bellici e nonostante il pesante uso di antisettici, gli uomini morivano. I tessuti morti delle ferite erano un terreno di coltura ideale per i microbi e bisognava asportarli; questo era possibile con quelle superficiali, ma la maggior parte erano ferite profonde. In questi casi si utilizzavano pesantemente acido fenico, acido borico e acqua ossigenata: si sapeva che avevano un'efficacia solo parziale, ma la maggior parte dei medici preferiva questo che non utilizzare niente.


title: Alexander Fleming

text: Fleming fece esperimenti e dimostrò che gli antisettici avevano un'efficacia praticamente nulla in caso di ferite profonde: non potendosi diffondere, non riuscivano ad arrivare ai batteri che si insediavano nelle anfrattuosità della carne dilaniata. Quello che si poteva fare, secondo Fleming e Wright, era invece stimolare l'arrivo delle difese naturali del corpo e scoprirono che quest'azione la davano delle soluzioni ipertoniche, come quelle di ipoclorito di sodio.


title: Alexander Fleming

text: I risultati furono soddisfacenti e vennero pubblicati, non senza qualche obiezione: in particolare ci fu contrasto fra Wright e Sir William Watson Cheyen, presidente del Collegio Reale dei Chirurghi, in disaccordo su come vennero giudicati gli antisettici ormai cari a questi medici. Il 23 dicembre 1915, durante un periodo di licenza, Alexander si sposò con Sarah Marion Mc Elroy, capo-infermiera di una clinica privata a Londra. Nel novembre 1918 la guerra finì e, nel gennaio 1919, Fleming fu smobilitato e poté così riprendere le sue ricerche.


title: Alexander Fleming

text: Nel 1922, in modo casuale, scopre il lisozima: qualche settimana dopo aver messo del suo muco nasale su una capsula di Petri, nota che delle colture di microbi si erano sviluppate su tutta la piastra tranne che sulla sua secrezione. Esperimenti successivi fatti con altro muco o con lacrime gli dimostrarono che era presente in questi liquidi una sostanza ad azione antibatterica, molto superiore a quella del siero di origine animale. Le caratteristiche di questi liquidi erano dovuti a un enzima, che "lisava" (dal greco lysis, dissoluzione) certi microbi: da qui il nome lisozima. Lo scozzese trovò l'enzima in molti tessuti e umori, umani come animali o vegetali: esso sembrava l'antisettico naturale, la prima difesa della cellula contro i microbi, il mezzo con cui gli esseri viventi potevano sopravvivere senza essere continuamente attaccati da malattie. Fleming avrebbe voluto isolare l'enzima puro, ma il gruppo al department non aveva né un chimico né un biochimico (problema che si riscontrerà anche in seguito con la penicillina).


title: Alexander Fleming

text: Fleming presentò i suoi risultati: nel dicembre 1922 espose i suoi studi al Medical Research Club, ma ottennero un'accoglienza glaciale. Sempre con argomento il lisozima, Alexander preparò una comunicazione che Wright presentò alla Royal Society of Medicine, e dal 1922 al 1927 pubblicò altri cinque studi. Il lisozima si rivelò presto non potente come creduto da Fleming: devastante sui batteri innocui, perdeva efficacia sui batteri patogeni. Così la sua ricerca continuò. Studiò la merbromina (mercurocromo), antisettico efficace ma troppo tossico per l'uomo. Il 18 marzo 1924 nacque il suo primo figlio, Robert.


title: Alexander Fleming

text: La scoperta della penicillina da parte di Fleming fu preceduta da alcuni studi sulle muffe nei decenni precedenti. Il primo report scientifico sulla capacità delle muffe di distruggere i batteri fu pubblicato da John Burton al St. Mary's Hospital di Londra nel 1870. Nel 1895 il capitano medico della Regia Marina Militare Italiana Vincenzo Tiberio pubblicò sulla rivista italiana "Annali di Igiene Sperimentale" il suo lavoro sulle proprietà antibatteriche delle muffe, tra cui il Penicillium glaucum. Tiberio sperimentò l'azione battericida degli estratti acquosi delle colture sia in vivo (su cavie e conigli), sia in coltura su stafilococco, sul batterio del tifo, carbonchio e colera.


title: Alexander Fleming

text: Nel 1896 Bartolomeo Gosio isolò da una coltura di "Penicillium glaucum" (o forse di "Penicillium brevicompactum") una sostanza cristallina con proprietà fenoliche che inibiva la crescita in coltura del bacillo dell'antrace.


title: Alexander Fleming

text: Alexander Fleming nel 1928 si imbatté in una capsula di Petri particolare: era macchiata di muffa come tante altre nel suo laboratorio ma attorno a essa le colonie batteriche si erano dissolte. L'efficacia del fungo fu provata su vari tipi di batteri e i risultati furono più che soddisfacenti, sia per spettro di efficacia (distruggeva gli streptococchi, gli stafilococchi, i bacilli della difterite e del carbonchio ma era inefficace sui batteri del tifo), sia per forza (avevano effetto soluzioni diluite fino a 1/500). La muffa fu identificata inizialmente come penicillium rubrum (ma due anni più tardi si scoprì che era in realtà "Penicillium notatum"): da qui il nome penicillina. Nonostante lo straordinario potere di antibiosi della penicillina, essa presentava un grande problema: era difficile da produrre e, se vi si riusciva, le quantità erano scarse. Come per il lisozima, inoltre, Fleming avrebbe desiderato isolare il principio attivo, la penicillina pura, e non il filtrato grezzo; ma l'assenza di chimici glielo impedì. Sempre nel 1928 fu nominato professore di batteriologia all'Università di Londra.


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text: Il ricercatore presentò i risultati sulla penicillina il 13 febbraio 1929 al Medical Research Club, ottenendo la stessa accoglienza ricevuta col lisozima. Con l'avvento dei sulfamidici, la penicillina venne “messa da parte”: avrebbe avuto la sua rivalsa solo qualche anno più tardi, grazie agli studi di alcuni ricercatori di Oxford. I sulfamidici, chiamati così perché derivati dalla sulfamide, erano stati creati dalla Bayer, che comunicò i suoi risultati al mondo nel 1935. L'imponente funzione di batteriostasi dei sulfamidici era efficace a concentrazioni basse rispetto a quelle che sarebbero state tossiche per l'uomo, benché essi divenissero inefficaci in presenza di una concentrazione troppo elevata di microbi. Fleming, come tanti altri ricercatori, li studiò, pur sempre convinto della superiorità della penicillina.


title: Alexander Fleming

text: A Oxford c'era un gruppo di ricercatori della Sir William Dunn School, di cui i maggiori erano Howard Florey, australiano, ed Ernst Boris Chain, ebreo tedesco, cittadino britannico dal 1939. Senza i loro studi, probabilmente la penicillina di Fleming non si sarebbe mai imposta. I loro studi iniziali erano sul lisozima, ma nel 1936 s'imbatterono negli studi di Fleming sulla prodigiosa sostanza. Il loro gruppo di ricerca riuscì a isolare della penicillina parzialmente purificata, mille volte più attiva di quella grezza e 10 volte più potente del sulfamidico. Sperimentarono la sostanza su degli animali e nel 1940 pubblicarono i loro risultati sul The Lancet. Alexander ne fu piacevolmente sorpreso e nello stesso anno andò a Oxford per conoscere il gruppo. Dopo gli esperimenti sugli animali, passarono all'uomo: nel febbraio 1941 un poliziotto di Oxford stava morendo di setticemia. La penicillina quasi lo salvò, ma le esigue riserve della sostanza impedirono un completo trattamento, e in marzo il paziente morì.


title: Alexander Fleming

text: La straordinaria potenza dell'antibiotico spinse Chain e Florey a cercare i mezzi per produrla in quantità. Non potendo contare sulle industrie chimiche europee, occupate per il conflitto mondiale, Florey andò negli Stati Uniti, contattando il governo. Lì, dopo lunghe ricerche portate avanti da ricercatori delle università, di alcune case farmaceutiche e con il sostegno dell'esercito statunitense, fu messo a punto un metodo di produzione su larga scala, basato sull'utilizzo del "corn steep liquor" ("CSL" o acqua di macerazione), sottoprodotto della fabbricazione dell'amido, e su un ceppo di "Penicillium" estremamente produttivo.


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text: Nel settembre 1938 Fleming venne nominato per tutta la durata della seconda guerra mondiale patologo di settore nel Middlesex, con quartier generale a Herafield. Durante il periodo del conflitto tornò ai suoi studi sulle ferite di guerra e rifletté sul possibile uso della penicillina. Il suo primo esperimento terapeutico avvenne nell'agosto 1942 in circostanze drammatiche, su un paziente suo amico affetto da meningite, che guarì in maniera miracolosa. Questo evento scosse la stampa, tanto che nel 27 agosto il Times pubblicò un editoriale intitolato Penicillium, sottolineando le speranze legate a questa prodigiosa sostanza. L'evento scosse anche la comunità scientifica, le case farmaceutiche e il governo britannico.