title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Inaugurato nel 1927 come Stadio Littoriale e rinominato nel dopoguerra Stadio Comunale, è dal 1983 intitolato alla memoria di Renato Dall'Ara, presidente del club calcistico del , usufruttuario dell'impianto fin dalla sua apertura ufficiale. Si trova a circa dal centro cittadino ed è considerato tra i migliori terreni di gioco d'Europa per via delle sue eccellenti capacità di drenaggio e compattezza del tappeto erboso.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Il Dall'Ara ha ospitato due edizioni del campionato mondiale di calcio, nel 1934 e nel 1990, ed è stato sede del Superbowl italiano di football americano nonché di tre finali-scudetto del campionato italiano di rugby tra il 1988 e il 2001, oltre a ospitare alcune partite internazionali di rilievo della nazionale di rugby.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Tra il 1929 e il 1996, inoltre, quando ancora era attrezzato con una pista intorno al campo (rimossa nel 2015), ospitò diverse edizioni degli assoluti italiani d'atletica leggera ed altre riunioni internazionali, come il Golden Gala.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Conta circa posti a sedere che, in caso di utilizzo della struttura come sede di concerto, possono arrivare fino a .


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: L'impianto, inizialmente noto come "Littoriale", nacque come il primo vero stadio italiano e fu modello per quelli che seguirono.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Fino ad allora, infatti, gli stadi comunemente intesi erano campi con tribune montate su impalcatura.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Il 12 giugno 1925 fu posata la prima pietra dell'edificio, voluto dal gerarca fascista Leandro Arpinati (in seguito podestà di Bologna).


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Accanto allo stadio si vollero due piscine: una scoperta da 50 m x 30 m e una, più piccola, coperta (prima in Italia).


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Il progetto del grande complesso polisportivo fu dell'ingegnere Umberto Costanzini (1897-1968), capo dell'Ufficio tecnico della Casa del Fascio, e dell'architetto Giulio Ulisse Arata.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Il 29 ottobre 1926 Arpinati poté dichiarare la data di "fine lavori", circa un anno dopo la posa della prima pietra. Due giorni dopo, la mattina del 31 ottobre 1926, davanti a tutte le autorità cittadine, lo stadio Littoriale fu inaugurato da Benito Mussolini, il quale entrò scenograficamente nell'impianto in sella al suo cavallo. Nel tardo pomeriggio dello stesso giorno Mussolini fu oggetto di un attentato perpetrato dall'anarchico quindicenne Anteo Zamboni, che gli sparò mancandolo: il giovane fu ucciso sul luogo del fallito attentato dagli squadristi del Fascio.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Il 29 maggio 1927, di fronte a circa spettatori, il Littoriale fu inaugurato con l'incontro internazionale di calcio tra e , alla presenza del re Vittorio Emanuele III e dell'infante Alfonso.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Agli ordini del fischietto inglese Stanley Rous, l'Italia si aggiudicò l'incontro per 2-0 con un goal di Adolfo Baloncieri, primo giocatore in assoluto a marcare nel nuovo stadio, e un autogoal dello spagnolo Manuel Prats.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: La domenica successiva, 5 giugno, anche il , fino ad allora ospitato allo Sterlino, debuttò al Littoriale, battendo il 1-0 con un goal di Giuseppe Martelli.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: L'impianto fu costruito con il nome di "Stadio Littoriale". La sua capacità era di posti e i suoi muri, realizzati con il tipico mattone rosso e le finestre ad arco, lo rendevano un edificio eccezionale per l'epoca. Un'ulteriore nota di carattere fu aggiunta con la costruzione della torre di Maratona, completata nel 1929, nel settore opposto alla tribuna coperta. Infine, lo stadio fu collegato al portico di San Luca, risalente al Settecento.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Lo Stadio Littoriale era un campo di livello internazionale, uno dei più grandi e moderni dell'epoca, e così fu scelto nel 1934 per la fase finale dei campionati mondiali, per poi rimanere uno dei migliori campi italiani, seppur cambiando il proprio nome in "Stadio Comunale" al termine della guerra.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Un'ultima e definitiva modifica al nome fu fatta nel 1983: stadio Renato Dall'Ara, in memoria del presidente che diresse il Bologna per 30 anni, dal 1934 al 1964, durante i quali i rossoblù riuscirono a vincere ben 5 scudetti, l'ultimo dei quali proprio nel 1964. Il grande presidente, però, non riuscì a gioire di quel titolo, essendo morto solo 3 giorni prima della sfida-spareggio con l'.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Lo stadio fu completamente ristrutturato per i mondiali del 1990. Furono introdotte nuove uscite di sicurezza, rifatta la pista di atletica, aggiunte nuove file di seggiolini alzando la vecchia struttura e fu completamente ridipinto. Infine fu costruito un nuovo tetto per la tribuna, ripulite tutte le facciate, rivisto l'impianto di illuminazione e installato un nuovo tabellone.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: La curva Nord, intitolata dal 17 maggio 2009 a Giacomo Bulgarelli, giocatore e capitano del Bologna F. C., è la sede degli "ultras" rossoblù (in precedenza la curva era chiamata "Andrea Costa", dal nome della strada prospiciente quel lato dello stadio); la curva Sud è denominata "San Luca" ed intitolata ad Arpad Weisz, storico allenatore della squadra durante il periodo d'oro del Bologna F. C., ucciso dai nazisti in un campo di concentramento, ed è riservata in parte alle tifoserie ospiti.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Lo stadio Dall'Ara ha anche ospitato gare interne della nazionale bosniaca di calcio durante le qualificazioni al mondiale del 1998 a causa dell'inagibilità dello stadio di Sarajevo.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Nel 1995 lo stadio ospitò l'incontro di rugby XV, tra l' e gli "All Blacks" neozelandesi. La nazionale italiana di rugby fu nuovamente ospitata nel 1997, in un incontro con il Sudafrica. L'Italia uscì sconfitta da entrambi gli incontri.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Nel campionato di Serie A 2006-2007 ha ospitato in campo neutro le ultime due gare casalinghe del Catania (Catania-Milan 1-1 il 13 maggio 2007 e Catania-Chievo 2-0 il 27 maggio 2007, che valse la salvezza agli etnei), in seguito alla squalifica del Massimino a causa degli scontri nel derby contro il Palermo del 2 febbraio 2007 in cui perse la vita l'ispettore capo di Polizia Filippo Raciti.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Nel 2016 lo stadio è passato dalla proprietà del Comune alla proprietà del Bologna con una concessione della durata di 99 anni. Tra il 2016 e il 2018 sono stati ridotti i posti a sedere e sono state applicate piccole migliorie.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: La torre di Maratona venne completata il 29 ottobre 1929 presso la porzione intermedia della tribuna orientale dello stadio, sul lato opposto alla tribuna coperta.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Simbolo della competizione e della resistenza degli atleti, fu progettata da Giulio Ulisse Arata e innalzata nel luogo in cui avvenne l'esecuzione di Ugo Bassi. Alta 42 metri e larga 42 metri, si articola su sei livelli, con due terrazze panoramiche intermedie che si aprono ai primi due livelli della struttura turriforme, mentre al terzo livello venne realizzata la sala comandi dell'illuminazione dell'intero impianto sportivo. I vari piani sono collegati tra loro da una serie di scale, alle quali furono poi aggiunti due ascensori, uno interno e uno esterno, per rendere più agevole la salita alla sommità.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Sul pennone della torre fu collocata una statua rappresentante la Vittoria alata con fascio littorio e un'imponente bandiera della Regia Marina dalla superficie di , mentre di fronte alla nicchia dell'arco monumentale, rivolta verso l'interno dello stadio, trovò sede la statua equestre di Mussolini, realizzata da Giuseppe Graziosi fondendo tre cannoni sottratti agli austriaci durante la battaglia dell'8 agosto 1848. Il 26 luglio 1943, giorno successivo alla caduta del fascismo, la folla abbattè la statua di Mussolini, mentre il cavallo venne rimosso nel 1947 e riutilizzato dallo scultore Luciano Minguzzi per forgiare due statue di giovani partigiani a ricordo della battaglia di Porta Lame e quindi lì collocate.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: L'8 giugno 1990 durante il Golden Gala, l'atleta Salvatore Antibo ha stabilito il record italiano nei 5000 metri piani con il tempo di 13'05"59


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Il 21 luglio 1956, di fronte a circa 25 000 spettatori, il pugile italiano Francesco Cavicchi batté il tedesco occidentale Heinz Neuhaus per knock-out all'11ª ripresa.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: L'incontro era valido per l'assegnazione del titolo di campione d'Europa dei pesi massimi, che Cavicchi deteneva già da prima della sfida.


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Il 30 maggio 1948, all'interno dello Stadio si è conclusa la 13ª tappa (Firenze-Bologna di 194 km) della 31ª edizione del Giro D'Italia; vincitore Bruno Pasquini in 5h53'30".


title: Stadio Renato Dall'Ara

text: Lo stadio è raggiungibile grazie al servizio degli autobus urbani a Bologna offerti dall'azienda TPER:


title: Edoardo il Confessore

text: Edoardo è stato canonizzato santo della Chiesa cattolica nel 1161 da Papa Alessandro III nella Cattedrale di Anagni. È il patrono dei re, dei matrimoni difficili, degli sposi separati e, dal regno di Enrico II fino al 1348, è stato considerato anche il santo patrono dell'Inghilterra. In seguito è rimasto il patrono della famiglia reale.


title: Edoardo il Confessore

text: Il palazzo di Edoardo si trovava a Brill, nel Buckinghamshire. Nel 1013 lui e suo fratello Alfred furono portati in Normandia dalla madre Emma, sorella del duca Riccardo II di Normandia, per sfuggire all'invasione danese dell'Inghilterra guidata da re Sweyn I di Danimarca. Si dice che Edoardo avesse sviluppato una forte fede nei 25 anni che trascorse in esilio in Normandia e, quando il duca Roberto I di Normandia andò in pellegrinaggio in Terra santa, dove morì, Edoardo venne chiamato come uno dei custodi di suo figlio Guglielmo. Edoardo, dopo un fallito tentativo di spodestare Aroldo I dal trono insieme al proprio fratello Alfred nel 1036, ritornò in Normandia.Tuttavia il fratello venne catturato da Godwin, conte del Wessex che lo consegnò ad Aroldo per accecarlo e renderlo quindi inadatto al trono. Alfred morì poco dopo a causa delle torture che subì durante la prigionia.


title: Edoardo il Confessore

text: Il laicato e la nobiltà ecclesiastica invitarono Edoardo a tornare in Inghilterra nel 1041; questa volta entrò a far parte della famiglia del suo fratellastro Canuto (figlio di Emma e di Canuto il Grande) e secondo la Cronaca anglosassone gli fu promesso di divenire re accanto a lui. Dopo la morte di Canuto, avvenuta l'8 giugno 1042, Edoardo salì al trono e le cronache indicano la grande popolarità che aveva al momento della sua salita al trono: «prima che Canuto fosse sepolto, tutta la gente scelse Edoardo come re a Londra». Edoardo venne incoronato nella cattedrale di Winchester, il 3 aprile 1043.


title: Edoardo il Confessore

text: Il regno di Edoardo fu segnato da pace e prosperità, ma per ottenere effettivo potere in Inghilterra egli dovette scontrarsi con tre potenti conti: Godwin del Wessex, che aveva un saldo controllo del Wessex, che precedentemente era stato il cuore della monarchia anglosassone; Leofrico di Coventry, conte di Mercia, la cui legittimità era stata rafforzata dal matrimonio con Lady Godiva e, nel nord, Siward, conte di Northumbria. Le simpatie di Edoardo per i normanni erano malviste dai nobili sassoni e danesi, il che favorì la diffusione di opinioni anti-normanne soprattutto da parte di Godwin, che era diventato il suocero del re nel 1045, quando Edoardo sposò sua figlia Edith. Il punto di rottura si raggiunse con la nomina dell'arcivescovo di Canterbury: Edoardo infatti rifiutò l'elezione di un vescovo legato a Godwin e nominò il vescovo di Londra, Robert di Jumièges, un normanno di fiducia.


title: Edoardo il Confessore

text: Godwin tentò di fare scoppiare una sanguinosa rivolta a Dover tra i cittadini e un parente di Edoardo, Eustachio, conte di Boulogne, ma Leofric e Siward sostennero il re, perciò Godwin e la sua famiglia furono esiliati nel settembre del 1051, mentre la regina venne mandata in un convento a Wherwell. Godwin ritornò con un esercito l'anno successivo minacciando nuovamente il trono, perciò Edoardo, per risparmiare all'Inghilterra una guerra civile, lo reintegrò nel suo titolo e nei suoi possedimenti e allontanò i propri consiglieri normanni.


title: Edoardo il Confessore

text: La politica di pace di Edoardo culminò con il decreto, emesso nel 1049, che prevedeva la messa in disarmo della flotta inglese, creata nel 1012 dal padre Etelredo II e composta da 14 navi. Gli equipaggi di 9 navi vennero licenziati nel 1049 e quelli delle restanti 5, nel 1050. Edoardo prese questa decisione per diversi motivi, anzitutto intendeva ottenere il favore del popolo, che mal sopportava la sua politica filo-normanna, risparmiando sulla flotta e riducendo significativamente le tasse con l'abolizione dell'heregeld (tassa per il mantenimento dell'esercito). Inoltre la sua amicizia con il duca di Normandia, Guglielmo, lo metteva al riparo da attacchi normanni e la guerra fra Danimarca e Norvegia lo tranquillizzava da incursioni vichinghe. Il re previde di supplire alla mancanza di flotta stabile concedendo agli abitanti delle città portuali di Sandwich, Dover, Fordwich, Romney, Hythe e Hastings i diritti di giustizia, in cambio dell'obbligo di fornire tempestivamente un congruo numero di navi e di equipaggi in caso di necessità. Quest'accordo con il re sarà poi alla base della nascita della Confederazione dei cinque porti, costituita dai porti sopracitati ad eccezione di Fordwich.


title: Edoardo il Confessore

text: La politica filo-normanna e pacifista di Edoardo il Confessore cambierà il corso della storia d'Inghilterra. Nel 1060 Edoardo ricevette il duca Guglielmo II di Normandia per definire la successione al trono d'Inghilterra, designandolo suo erede. Tuttavia nel 1066, alla morte di Edoardo, Harold Godwinson, conte di Wessex e figlio di Godwin, contro le sue ultime volontà e con l'appoggio della Witan, si fece incoronare re con il nome di Aroldo II d'Inghilterra, non mantenendo la promessa fatta in Normandia a Guglielmo di sostenerlo nell'ascesa al trono e neppure delle profezie annunciate dall'apparizione della cometa di Halley.


title: Edoardo il Confessore

text: Guglielmo allora, con l'approvazione di papa Alessandro II, progettò l'invasione dell'Inghilterra, che realizzerà approfittando dell'attacco ad Aroldo II da parte di un altro pretendente al trono d'Inghilterra, il Re di Norvegia Harald III, che nella battaglia di Stamford Bridge sul fiume Derwent cadde il 25 settembre, dopo avere indebolito notevolmente l'esercito anglosassone.


title: Edoardo il Confessore

text: Il 28 settembre 1066, Guglielmo salpa da Saint-Valery-sur-Somme e sbarca a Pevensey, nel Sussex, approfittando dell'impossibilità di Aroldo di intercettare in mare eventuali invasori. Subito dopo lo sbarco Guglielmo espugnò Dover e il 29 settembre fortificò il borgo di Hastings. Aroldo si mosse immediatamente e le due armate si scontrarono il 14 ottobre nella battaglia di Hastings. L'uso dell'arco e l'impiego della cavalleria portarono la vittoria ai normanni e la morte ad Aroldo, che, duramente sconfitto, venne ferito mortalmente all'occhio da una freccia. Secondo alcune cronache sassoni non morì ma fuggì con pochi fidi in Cornovaglia, dove morì intorno all'anno 1080. Il 25 dicembre 1066 Guglielmo fu incoronato re d'Inghilterra nell'abbazia di Westminster.


title: Edoardo il Confessore

text: La campagna di Guglielmo è testimoniata dall'Arazzo di Bayeux, commissionato dalla Regina Matilde di Fiandra che lo donò alla cattedrale di Bayeux.


title: Edoardo il Confessore

text: La leggenda agiografica sulla carità e devozione di re Edoardo si sviluppò nel Medioevo. Il re, recandosi alla chiesa di san Giovanni, fece dono a un povero (in realtà San Giovanni evangelista) che chiedeva l'elemosina, in mancanza di altro denaro, del suo prezioso anello. L'anello fu restituito miracolosamente al re tempo dopo da dei pellegrini di ritorno dalla Terra santa, con i ringraziamenti di San Giovanni. Nell'Ottocento l'anello è stato smontato e il cd. Zaffiro di Sant'Edoardo è stato posto al centro della croce all'apice della corona imperiale; lo zaffiro fa quindi parte dei gioielli della Corona inglese.


title: Edoardo il Confessore

text: La sua canonizzazione avvenne nel 1161 ad opera di papa Alessandro III. Inizialmente il culto di Edoardo fu limitato solo alle diocesi inglesi e la sua memoria liturgica fu fissata il 5 gennaio, giorno della sua morte. Nel 1689 il culto del santo fu esteso a tutta la Chiesa occidentale e la festa fu stabilita il 13 ottobre, giorno della sua prima traslazione nel 1102. Con il Martirologio Romano del 2001 la sua memoria è stata portata al 5 gennaio mentre rimane alla data tradizionale nella messa tridentina.


title: Edoardo il Confessore

text: Quando Enrico II d'Inghilterra salì trono nel 1154, fu l'ultimo sovrano a unire le dinastie inglesi e normanne, per questo promosse il culto di re Edoardo il Confessore.


title: Edoardo il Confessore

text: Il monaco Osberto di Clare, priore dell'abbazia di Westminster dal 1130 al 1140 e autore delle "Vite" dei santi Edmondo, Etelberto, Edburga, e di quella di Edoardo, lo ha rappresentato come santo e taumaturgo, al quale erano stati attribuiti parecchi miracoli per aver guarito persone con un semplice tocco o anche solo con l'acqua in cui aveva immerso le mani. Osberto era un attivo politico ecclesiastico e, dietro suggerimento di re Stefano (ultimo re d'Inghilterra di origine normanna), andò a Roma per sostenere con energia la causa di canonizzazione di Edoardo, che avvenne ad opera di papa Alessandro III nel 1161, grazie anche al sostegno da parte di Enrico II ad Alessandro III contro l'antipapa Vittore IV.


title: Edoardo il Confessore

text: Edoardo, alla sua morte, avvenuta il 5 gennaio 1066, era stato sepolto nell'abbazia di Westminster. Nel 1102, all'apertura della tomba, il corpo venne traslato in un nuovo sito, per poi ritornare a Westminster il 29 dicembre 1163, con una cerimonia presieduta da Tommaso Becket, arcivescovo di Canterbury. Il 12 gennaio, nella chiesa dell'abbazia, fu celebrata una messa solenne in onore di Edoardo e l'omelia venne pronunciata da Aelredo, abate di Rievaulx, al quale è attribuita l'opera: "Vita di Edoardo il Confessore", un'agiografia scritta in latino sulla vita di Edoardo, basata parzialmente sul materiale di Osberto di Clare che a sua volta si è basato sul materiale in anglo-normanno, probabilmente scritto dal cronista Matteo Paris. Il corpo venne traslato nuovamente nel 1269, e si trova tuttora all'interno dell'abbazia di Westminster.


title: Edoardo il Confessore

text: Ai tempi della canonizzazione di Edoardo, i santi venivano categorizzati principalmente in martiri e confessori: i martiri erano i morti per la fede, mentre i confessori erano morti per cause naturali. Edoardo venne quindi definito "il Confessore", anche per distinguerlo dal suo predecessore Edoardo il Martire.


title: Edoardo il Confessore

text: Il regno di Edoardo è ricordato in una finestra composta da otto pannelli all'interno della chiesa di San Lorenzo, a Ludlow, in Inghilterra.


title: Guerra lampo

text: La guerra lampo (in tedesco "Blitzkrieg" ) è una tattica militare basata sulla combinazione di meccanizzazione, potere aereo e telecomunicazioni, volta allo sviluppo di manovre rapide e travolgenti destinate a sfondare le linee nemiche nei loro punti più deboli per poi procedere all'accerchiamento ed alla distruzione delle unità isolate, senza dar loro la possibilità di reagire, dato il costante stato di movimento delle unità attaccanti.


title: Guerra lampo

text: Sebbene utilizzata, dal punto di vista moderno, per la prima volta dalle grandi unità dell'esercito tedesco durante la seconda guerra mondiale, tramite un uso combinato di fanteria meccanizzata, aviazione, artiglieria e mezzi corazzati, essa era stata teorizzata, probabilmente, già a partire dalla seconda metà del XIX secolo.


title: Guerra lampo

text: Il termine "Blitzkrieg" pare essere stato coniato da un giornalista inglese durante la campagna di Polonia, mentre il corrispettivo "tecnico" più vicino potrebbe essere rintracciato nella ""Bewegungskrieg"" (guerra di movimento), presente nei manuali strategici tedeschi.


title: Guerra lampo

text: L'unico utilizzo del termine "guerra lampo" accertato prima del 1939 è attestato in due articoli (uno del 1935, l'altro del 1938) nei quali tuttavia l'espressione non si riferisce alla possibilità che la Germania potesse vincere una guerra continentale concentrando il massimo sforzo nel minimo


title: Guerra lampo

text: lasso temporale. Altre fonti di parte francese, inglese e tedesca (1938) si riferiscono al "Blitzkrieg" come una vera e propria "guerra veloce".


title: Guerra lampo

text: Le origini della guerra lampo sono oscure. Anche se considerato uno stile di guerra moderno, le basi strategiche del "Blitzkrieg" sono vecchie almeno quanto la guerra stessa. Strategie simili vennero impiegate da Alessandro Magno nell'epoca classica; l'Impero Ottomano, tra la conquista di Costantinopoli e l'assedio di Vienna; Napoleone ne era un maestro; e furono impiegate su scala più piccola da entrambe le parti nella prima guerra mondiale. La stessa Germania aveva una lunga tradizione di utilizzo di tattiche di penetrazione profonda: nella guerra franco-prussiana l'esercito prussiano, sapendo che i francesi potevano schierare grandi armate, preparò un piano che si affidava alla velocità (il cosiddetto "Vernichtungsgedanke"). Se al momento della dichiarazione di guerra potevano mobilitarsi, invadere la Francia e giungere ad assediare Parigi abbastanza rapidamente, sarebbero stati vittoriosi prima che il numeroso esercito francese potesse mobilitarsi e reagire. Questa tattica venne usata con effetti devastanti nel 1871, per essere poi sviluppata nel Piano Schlieffen, che venne usato all'inizio della Prima guerra mondiale e arrivò vicino al successo.


title: Guerra lampo

text: Durante la prima guerra mondiale, gli eserciti degli Imperi Centrali e quelli dell'Intesa si erano trovati impantanati in una logorante guerra di trincea, soprattutto lungo il fronte occidentale. Tranne che per rare eccezioni, una guerra di questo genere tendeva a ridurre al minimo l'influenza dell'elemento tattico, condannando i due schieramenti ad un attrito bellico continuo destinato a far prevalere l'esercito più numeroso e meglio rifornito. Questa consapevolezza, unita alle drammatiche perdite umane che questo genere di conflitto comportava, spinse entrambi gli schieramenti a sviluppare strategie d'assalto innovative, capaci di concentrare in pochi punti un grande potenziale offensivo che spezzasse le linee trincerate dell'avversario. Dal punto di vista tecnologico questa ricerca si concretizzò nel "Tank" britannico.


title: Guerra lampo

text: Anche se essa venne teorizzata, nel senso moderno del termine, per la prima volta in Germania principalmente da Alfred von Schlieffen e Hans von Seeckt, rispettivamente alla vigilia della prima e della seconda guerra mondiale, tra i primi pionieri nella teoria del "Blitzkrieg" troviamo il colonnello inglese J.F.C. Fuller che nel 1918 stese un piano denominato "1919" che prevedeva lo sfondamento del fronte occidentale con 5000 carri armati. Il teorico militare inglese Basil Liddell Hart, riguardo allo svolgimento della guerra lampo, riportò le parole del Tenente Generale sir John Monash:


title: Guerra lampo

text: Già nel 1919 in Germania si iniziò a lavorare sul carro armato e sulla sua impiegabilità sul campo. Malgrado gli obblighi imposti dal Trattato di Versailles, gran parte dei graduati provenienti dall'esercito tedesco rimasero in un modo o nell'altro inseriti nell'organico militare (molti di questi finirono nel "Truppenamt"). In questo modo poterono mettere a frutto le esperienze maturate nella Grande Guerra.


title: Guerra lampo

text: Fu in questo periodo che il comandante in capo della "Reichswehr", Hans von Seeckt, iniziò ad apportare le prime modifiche alla tradizionale dottrina militare prussiana, teorizzata da Carl von Clausewitz ed applicata dai generali Alfred von Schlieffen e von Moltke. In luogo della strategia basata sull'impiego di grandi masse in manovra avvolgente, von Seeckt


title: Guerra lampo

text: promosse uno schema nel quale la colonna portante fosse la velocità. Il prodotto di questa riforma furono due nuovi elementi dottrinali: la "Bewegungskrieg" (""guerra di manovra") ed il suo sistema di organizzazione del comando, chiamato Auftragstaktik (""tattica dell'incarico""). Su questi due pilastri fondamentali sarebbe stato teorizzato il "Blitzkrieg".


title: Guerra lampo

text: Nel frattempo anche negli altri paesi europei si dava il via alla sperimentazione tattica delle unità meccanizzate. Inglesi e francesi in particolare svilupparono propri prototipi di carro armato, il cui impiego strategico fu tuttavia pensato come appoggio alla fanteria, la quale rimase fino a metà del secondo conflitto mondiale il fulcro degli eserciti alleati. Gli inglesi John F.C. Fuller e Basil Liddell Hart furono gli unici strateghi inglesi ad intuire l'utilizzo indipendente dei carri, sulla scorta delle esperienze maturate sullo scacchiere ottomano, in particolare riguardo alla battaglia di Megiddo. I teorici francesi pensarono invece il carro armato come arma peculiarmente difensiva. L'unico graduato che fece sue le teorie tedesche fu l'allora poco conosciuto Charles De Gaulle.


title: Guerra lampo

text: Anche in Unione Sovietica, secondo una interpretazione storiografica diffusa, pochi furono i generali che concepirono l'arma corazzata come offensiva, e ancor meno coloro che ne teorizzarono un utilizzo indipendente. Per tutta la durata del secondo conflitto mondiale l'Armata Rossa avrebbe considerato le unità corazzate sostanzialmente come artiglieria semovente, a supporto delle grandi masse umane lanciate ad ondate contro il nemico. In realtà anche in URSS sin dalla fine degli anni venti il maresciallo Michail Nikolaevič Tuchačevskij (con l'incoraggiamento del ministro Michail Vasil'evič Frunze) teorizzo un nuovo modo di fare la guerra, basato sulla manovra di profondità (il termine sovietico fu appunto "operazioni in profondità", in russo "glubokaja operatisija"), basata su attacchi a tenaglia di masse corazzate e meccanizzate, appoggiate da artiglieria molto mobile, squadre d'assalto di fanteria abili nell'infiltrazione e armate con pistole mitragliatrici e precedute da attacchi aerei (anche sulle estreme retrovie per isolare il campo di battaglia) e dal lancio di truppe paracadutiste. Lo scopo delle operazioni era raggiungere le profondità e le retrovie nemiche, intrappolando in grandi sacche l'esercito al fronte, ed era stato teorizzato in base ai risultati ottenuti durante la guerra con la Polonia e la guerra civile, reimmaginati però con l'uso di massicce formazioni di carri armati veloci ("di cavalleria"), accompagnati a più lenti ma potenti carri armati "d'artiglieria", nella speranza che questi modelli si potessero unificare. Il risultato di questa elaborazione (che era merito anche del generale Vladimir K. Triandrafillov che contribuì alla stesura del Regolamento di Campo del 1929, da cui derivò il Regolamento di Campo 1936 o PU-36) fu il continuo progresso nelle costruzioni di carri armati, aerei e aerei d'appoggio tattico sovietico per tutti gli anni trenta, fino alla costruzione del T-34, forse il miglior mezzo dei primi anni quaranta. Questo processo dottrinale e tecnologico si interruppe in buona parte a causa delle durissime purghe staliniane, che in pratica eliminarono fisicamente, dal 1937, tutti i fautori di queste teorie, insieme al grosso degli ufficiali sovietici, specie gli specialisti in carri armati. Le divisioni corazzate furono sciolte, i carri distribuiti nelle divisioni di fanteria o raccolti in brigate di cavalleria, il progetto di meccanizzare la fanteria cancellato, i reparti paracadutisti quasi dissolti. Il modello sovietico era difforme per certi aspetti da quello che poi fu realizzato dalla Germania (per esempio il coordinamento via radio aveva un'importanza molto minore, parte della fanteria era ancora montata a cavallo ecc.), ma aveva anche linee guida più moderne (per esempio l'uso di fanteria aviotrasportata alle spalle del fronte per chiudere le vie di ritirata al nemico e occuparne i campi d'aviazione avanzati); uguale o maggiore risultava l'enfasi nell'evitare lo scontro con le prime linee nemiche e nel concentrare lo sforzo, non appena inflitrata o sfondata la prima linea, nella conquista dei comandi, dei depositi, delle linee di comunicazione nemiche per circondarlo e privarlo di capacità operativa.


title: Guerra lampo

text: Per quanto sostanzialmente marginale, l'introduzione delle prime unità corazzate aprì agli strateghi molte nuove possibilità: ogni nazione avrebbe negli anni seguenti sviluppato propri modelli di carro e peculiari strategie di utilizzo, destinate a confrontarsi durante la seconda guerra mondiale.


title: Guerra lampo

text: Una volta divenuto capo dello stato (1933), Adolf Hitler iniziò ad aggirare (dapprima segretamente, poi in maniera sempre più palese) le condizioni del Trattato di Versailles. Fra queste prove di forza figurò l'istituzione di un comando per le forze armate (conosciuto come Panzerwaffe) ed uno per l'aeronautica, la Luftwaffe. Hitler supportava fortemente lo sviluppo dell'arma corazzata, e dette pieno appoggio al suo teorico più celebre, il generale Heinz Guderian, che fu probabilmente il primo a concepire un modello di guerra nel quale le unità corazzate si muovessero e combattessero in maniera coordinata, in modo da supportarsi reciprocamente e moltiplicare la capacità di sfondamento. In una delle sue opere più note "Panzer Leader", Guderian scrive:


title: Guerra lampo

text: Guderian iniziò a sperimentare nelle esercitazioni l'uso combinato di squadre corazzate, arrivando ben presto alla felice intuizione che, dotando ogni carro di adeguati sistemi di trasmissione radio, le formazioni blindate avrebbero potuto facilmente operare manovre complesse che fino ad allora erano state considerate assolutamente fuori discussione. Fin dal 1933 Guderian insisté presso il Comando Supremo affinché ogni mezzo corazzato fosse dotato di radio. Allo scoppio della guerra, soltanto l'esercito tedesco poteva vantare un simile sistema di sincronizzazione fra i carri, tanto che, a seguito delle disastrose sconfitte subite nella Campagna di Francia, gli eserciti alleati adeguarono velocemente la dotazione delle loro unità corazzate.


title: Guerra lampo

text: Il supporto militare offerto dalla Germania all'esercito nazionalista di Francisco Franco durante la guerra civile spagnola non ebbe soltanto un valore politico: esso permise infatti alla neonata Wehrmacht di testare sul campo per la prima volta l'efficacia delle tecnologie e delle tattiche fino ad allora soltanto studiate o simulate in addestramento. In Spagna vennero inviati fin dal 1936 numerosi reparti specializzati. In particolare, operarono con efficacia il Battaglione Panzer 88 (il cui nucleo era composto da tre compagnie Panzer), nonché la Legione Condor, composta prevalentemente da cacciabombardieri. Seppur in scala decisamente ridotta, l'esperienza spagnola permise allo Stato Maggiore tedesco di mettere a punto una sorta di "ruolino di marcia" relativo alle varie fasi del "Blitzkrieg":


title: Guerra lampo

text: Supporti essenziali di questa strategia erano la tecnologia delle comunicazioni (principalmente ponti radio capaci di distribuire ordini ed informazioni in tempo reale a tutte le unità avanzanti), il pragmatismo tattico ed una nuova concezione di trasmissione degli ordini, la cosiddetta "Auftragstaktik" ("Tattica dell'Incarico"): gli ordini venivano trasmessi in forma semplificata, individuando esclusivamente gli obiettivi da raggiungere. Erano i comandanti sul campo a dover scegliere il sistema più efficace per raggiungerlo.


title: Guerra lampo

text: Malgrado la notevole versatilità, la tattica della Blitzkrieg non mancò di rivelarsi gravemente inefficace in alcune situazioni. In particolare, riportiamo le parole di Nicola Zotti:


title: Guerra lampo

text: Nella prima parte della seconda guerra mondiale, il "Blitzkrieg" venne messa in pratica solo dalla Germania nazista. Nei tardi anni trenta essa aveva riorganizzato il suo esercito per includere un certo numero di divisioni d'élite, le "Panzer-Division", costituite quasi interamente da carri armati, fanteria su semicingolati per il trasporto truppe ("Panzergrenadier") e camion per i rifornimenti. A questo aggiunsero una nuova arma, il bombardiere in picchiata (in particolare lo Junkers Ju 87 detto "Stuka") per sostituire l'artiglieria e permettere attacchi dirompenti anche molto oltre le linee nemiche.


title: Guerra lampo

text: La teoria venne usata per la prima volta contro la Polonia, dove si rivelò efficace anche se la meccanizzazione delle truppe era in quel momento ancora limitata. Dimostrò il suo vero valore nel 1940 durante la campagna di Francia, quando una grande concentrazione di "panzer", al comando dei generali Ewald von Kleist, Hermann Hoth e soprattutto Heinz Guderian, seguendo il piano ideato dal generale Erich von Manstein, fece breccia nelle linee difensive e corse verso la costa prima che i difensori potessero organizzare un serio contrattacco. Un'interpretazione altrettanto efficace del "Blitzkrieg" fu data dal generale Erwin Rommel, che sul fronte africano riuscì a sconfiggere forze molto superiori usando abili tattiche basate sull'impiego dei panzer in gruppi mobili per colpire le retrovie e i fianchi del nemico, facendoli proteggere da sbarramenti fissi di cannoni anticarro con cui decimare i carri avversari. Infine le colonne corazzate impiegate del feldmaresciallo von Manstein fecero miracoli nel contrastare l'avanzata sovietica verso Rostov nell'inverno 1942-1943.


title: Guerra lampo

text: Il termine "Blitzkrieg" viene usato principalmente per descrivere la tattica tedesca nella prima parte della seconda guerra mondiale, comunque la tattica in generale non era una loro esclusiva, e venne impiegata ogni volta che se ne presentò l'opportunità, specialmente dalle forze sotto il comando del generale George Patton durante l'avanzata dalla Normandia, dalle armate corazzate dell'Armata Rossa (guidate da abili generali come Pavel Rybalko e Michail Katukov) durante le grandi offensive del 1944-1945 sul fronte orientale e, in forma differente, dai giapponesi nella loro rapida avanzata durante il 1941 e 1942 (dove i trasporti marittimi, l'artiglieria leggera, e le marce forzate, sostituirono largamente i camion e i carri armati).


title: Guerra lampo

text: È ancora oggetto di indagine per gli studiosi il ruolo che ebbero gli studi sul "Blitzkrieg" nella campagna di Polonia. Infatti, malgrado il termine "Guerra Lampo" sia stato coniato proprio durante il conflitto tedesco - polacco, le dinamiche strategiche operate dalla Wehrmacht non sembrano differire, a detta di alcuni storici, dall'uso "classico" dell'arma corazzata. In particolare si fa riferimento alla disposizione dei reparti pesanti, che sembrano essere posizionati a supporto della fanteria. A sostegno di questa tesi giocano le dichiarazioni del Generale Heinz Guderian, che in una lettera inviata a Basil Liddell Hart lamentò che, nonostante le sue insistenze, durante la campagna di Polonia mancò un aspetto tipico della fase strategica del Blitzkrieg, ""le penetrazioni profonde operanti indipendentemente rispetto ai corpi di fanteria (appiedata")", che avrebbero richiesto la creazione di un'armata corazzata. Sempre a sostegno di questa tesi, sono eloquenti le parole di Matthew Cooper:


title: Guerra lampo

text: Per contro, un'altra scuola di studiosi sostiene che, malgrado in teoria lo schieramento della blitzkrieg non fosse stato predisposto, gli effetti strategici dell'attacco tedesco si rivelarono "di fatto" assimilabili a quelli di una blitztkrieg.


title: Guerra lampo

text: Durante la campagna Occidentale l'uso della Blitzkrieg fu cruciale per garantire alle esercito tedesco di assicurarsi la Francia in poco più di 40 giorni, così facendo riuscirono ad isolare la Gran Bretagna lasciandola sola sul fronte occidentale. La conquista di Parigi fu molto importante per la Germania nazista, a cui rimase un unico solo nemico: l'Unione Sovietica.


title: Guerra lampo

text: La tattica mostrò le prime carenze durante l'operazione Barbarossa. Infatti, mentre sui campi di battaglia occidentali le distanze operative erano valutabili nell'ordine delle decine di chilometri (permettendo alla fanteria meccanizzata di non perdere quasi mai il contatto con le unità corazzate avanzanti), nelle sterminate steppe russe le formazioni finirono spesso per allungarsi enormemente, distribuendo le unità d'attacco lungo direttrici di dimensioni impressionanti e facendo accumulare alla fanteria aggregata ritardi nell'ordine di giorni rispetto alle "Panzer-Division".


title: Guerra lampo

text: Perno essenziale del moderno è l'unità ("Einheit"). Essa è organizzata in cunei di sfondamento corazzati, supportati da fanteria d'assalto. Le unità corazzate garantiscono alle truppe attaccanti una forte superiorità di fuoco e di movimento laddove queste intendano sfondare. Inoltre l'ampio utilizzo di unità meccanizzate permette una costante fluidità allo schieramento, permettendo rapide conversioni, e rendendo più agile l'eventuale rettifica del piano di attacco.


title: Guerra lampo

text: La chiave della guerra lampo era l'organizzazione delle truppe in forze mobili con eccellenti comunicazioni e comando, in grado di mantenere unite le varie unità militari mentre venivano impiegate in battaglia. Il concetto base era di effettuare uno sfondamento nel fronte nemico usando la combinazione carri-artiglieria-aviazione. Ottenuto lo sfondamento, i carri si sarebbero diretti verso i centri logistici, puntando a tagliare le linee di rifornimento e ad effettuare un accerchiamento a medio raggio del fronte nemico. La fanteria motorizzata\meccanizzata, seguendo le colonne corazzate, avrebbe assicurato la protezione dei fianchi e delle retrovie della punta corazzata.


title: Guerra lampo

text: La strategia venne realizzata come reazione all'attrito statico della guerra di trincea della prima guerra mondiale e divenne impiegabile in pratica agli inizi degli anni trenta, grazie alla crescente affidabilità e potenza del motore a scoppio e della radio da campo, che permettevano il coordinamento degli attacchi. Numerosi militari di diverse nazioni capirono che la guerra di posizione era un concetto datato e poteva essere sconfitta concentrando forze in un'area ristretta e dotandole di una grande capacità di spinta. L'evoluzione delle tecnologie in campo aereo e corazzato e lo sviluppo dei battaglioni di fanteria d'assalto (sulla scorta dell'esperienza maturata nella prima guerra mondiale dalle Stosstruppen tedesche) fornirono agli alti comandi germanici gli strumenti per teorizzare una vera e propria "rivoluzione strategica".


title: Narciso e Boccadoro

text: Narciso e Boccadoro ("Narziß und Goldmund", 1930) è un romanzo del noto scrittore tedesco Hermann Hesse.


title: Narciso e Boccadoro

text: Narciso è un giovane monaco diligente e contemplativo, amante della lingua greca e delle scienze. È spirituale e si dedica completamente alla religione. Nonostante la sua giovane età, ha già l'incarico di assistente di greco nella scuola del monastero, dove un giorno arriva un nuovo allievo, Boccadoro.


title: Narciso e Boccadoro

text: Boccadoro è un artista, con il grande senso di amare e di sentire le emozioni, che riesce con un solo sguardo a conquistare il cuore di tutte le donne. Ha lo spirito del vagabondo, ereditato dalla madre, che cerca di ritrovare, e durante il suo viaggio affronta varie avventure.


title: Narciso e Boccadoro

text: L'ascetico Narciso era destinato ad una brillante carriera religiosa. In principio egli compare come un giovane maestro nel convento di Mariabronn (Maulbronn), temuto e assai stimato persino dai suoi superiori per via delle sue conoscenze. Aveva inoltre la capacità di leggere con straordinaria precisione l'animo delle persone. La più clamorosa applicazione di tale dote investì con violenza Boccadoro, un giovane e talentuoso scolaro inviato al monastero dall'arido padre al fine di espiare la congenita anima peccaminosa ereditata dalla madre.


title: Narciso e Boccadoro

text: La madre era per Boccadoro una figura poco chiara, delineata per lo più dai racconti del padre. Narciso, accortosi di tale lacuna nel cuore dell'amico, rievoca i suoi ricordi e gli rivela una sua profonda convinzione secondo la quale egli non sarebbe mai potuto diventare un erudito o un uomo religioso perché ciò non corrispondeva alla sua natura. Il giovane Boccadoro, fortemente scosso dalle parole dell'amico, incontra una donna di nome Lisa, si congeda e lascia il monastero. L'intrapresa vita di vagabondo insegna al giovane ad amare, a soffrire, a gioire, a cercare: in poche parole gli insegna a vivere.


title: Narciso e Boccadoro

text: Dopo alcuni anni di disperata ricerca Boccadoro scopre la sua natura di artista, così brillantemente intuita dall'amico Narciso. Egli diventa allievo del celebre maestro Nicola per poter raffigurare le immagini createsi dentro di lui dall'esperienza sensibile del mondo. Appresa l'arte e ottenuto prematuramente il diploma di maestro (grazie alla realizzazione del suo apostolo Giovanni, a immagine dell'amico Narciso), rifiuta l'eredità della bottega del maestro Nicola e la mano della bella figlia Elisabetta.


title: Narciso e Boccadoro

text: Boccadoro riprende così la sua vita errabonda. Nel corso del suo pellegrinaggio Boccadoro conosce gli orrori del mondo, ma conosce anche l'amore; ama molte donne, ma solo alcune di esse resteranno per sempre nel suo cuore: la zingara Lisa, Lidia, la figlia del cavaliere che lo ospitò in cambio del suo latino, Giulia, sua sorella, Lena, la fanciulla morta di peste che lo amò più sinceramente di qualsiasi altra donna, Agnese, la bella e glaciale amante del conte. Ma una sola figura lo accompagnò per tutta la sua esistenza dal momento dell'addio al monastero: l'Eva-Madre, immagine vaga, sfuocata, eternamente in mutazione, che alla fine risultò essere l'immagine di sua madre. Per tutta la vita Boccadoro ricercò tale immagine. La trovò solo in vecchiaia durante il suo ultimo pellegrinaggio, in cui spezzatosi il cuore per il mancato amore di Agnese, si ruppe alcune costole cadendo da cavallo.


title: Narciso e Boccadoro

text: Per tutta la vita il sogno di Boccadoro fu quello di cogliere con chiarezza l'immagine della Madre eterna e di rappresentarla; ma una volta colta, il piacere derivante dalla pace interiore che ne conseguì fece scemare in Boccadoro il desiderio di rappresentarla. Ora può morire sereno, poiché ha ritrovato sua madre, e ha scoperto l'amore, perché senza madre non si può amare.


title: Narciso e Boccadoro

text: Narciso è aurora di tutta la vicenda. Egli si presenta come un ragazzo dotato di straordinario talento, che persino i suoi superiori temono. È un colosso, è il vero detentore del potere nel monastero. Egli controlla e governa tutto e tutti con le sue stupefacenti capacità. Futili si rivelano alcuni provvedimenti che l'abate Daniele prende nei confronti del giovane per rammentargli la sua posizione nel monastero e il rispetto per la gerarchia.


title: Narciso e Boccadoro

text: Al termine della vicenda egli è abate del monastero. Ma proprio quando le sue potenzialità sono finalmente esplose trovando realizzazione nella figura dell'abate (l'abate Giovanni, stupefacentemente profetizzato dalla statua dell'apostolo Giovanni di Boccadoro), egli lascia trapelare tutta la sua umanità e con essa le sue incertezze e le sue debolezze. Egli è vittima della filosofia, di cui si sentiva l'assoluto padrone, e della verità. Grazie a Boccadoro si rende conto che la ricerca della verità tramite il totale controllo dello spirito non è l'unica via, e non è necessariamente più efficace della via dei sensi.


title: Narciso e Boccadoro

text: Boccadoro è il mezzo di cui si serve l'autore per esprimere il dissidio fra spiritualità e mondanità, fra eros e logos. L'unico tratto del suo carattere che emerge con energica chiarezza è la sua incertezza psicologica che lo porta a condurre continuamente una vita da vagabondo.


title: Narciso e Boccadoro

text: Tutti gli altri personaggi sono un semplice condimento alla storia, senza il quale nulla avrebbe senso e tutto resterebbe insapore. È elemento indispensabile ma che non contiene in sé la sostanza della storia.


title: Narciso e Boccadoro

text: La morale è ben descritta negli ultimi due capitoli, in cui Hermann Hesse può esporre (con la bocca di Narciso) la sua filosofia dopo aver terminato di raccontare i fatti.


title: Narciso e Boccadoro

text: Il contrasto fra natura e spirito, fulcro del romanzo, consiste nella via per la ricerca della verità. Tanto Narciso, che rappresenta lo spirito, quanto Boccadoro, che rappresenta la natura, si sentono insoddisfatti della loro ricerca perché adoperano come mezzo solo lo spirito o solo i sensi, e ciò si rivela insufficiente. Infatti Boccadoro perde la sua spiritualità e la fede in Dio, mentre Narciso, abate, perde la capacità di conoscere con i sensi; ma dopotutto entrambi trovano la pace perché imparano a vivere secondo la loro natura, e in essa trovano la piena realizzazione.


title: Narciso e Boccadoro

text: Narciso con lo spirito e Boccadoro con i sensi spiegano il mondo nella sua essenza: questo è ciò che Hermann Hesse intende per "verità". È altresì facile riscontrare in quest'opera l'influenza su Hesse del Nietzsche della "Nascita della tragedia" - con il suo contrasto di "apollineo e dionisiaco", razionalità e istinto. Inoltre, l'autore mostra una grande dimestichezza con la teoria degli "archetipi" dell'inconscio collettivo di Jung, con il quale fu in contatto epistolare, e di un allievo del quale fu paziente - in particolare quelli relativi ad "Anima e Animus", rispettivamente l'inconscio maschile e quello femminile).


title: Narciso e Boccadoro

text: Nel 2020 ne è stato tratto un film da Stefan Ruzowitzky con protagonisti Jannis Niewöhner e Sabin Tambrea.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: L'undicesima edizione del talent show musicale X Factor è andata in onda in prima serata su Sky Uno dal 14 settembre al 14 dicembre 2017 per quattordici puntate.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Si tratta della settima edizione ad essere prodotta e trasmessa da Sky Italia, condotta per la settima volta consecutiva da Alessandro Cattelan. In giuria rimangono confermati dalla precedente edizione solamente Fedez e Manuel Agnelli, leader degli Afterhours, che vengono affiancati da Mara Maionchi (già giudice del programma dal 2008 al 2010) e dalla cantautrice Levante.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: L'edizione è stata vinta da Lorenzo Licitra, concorrente della categoria "Over 25" capitanata da Mara Maionchi.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Il brano è stato anche inserito nella compilation ufficiale "Top Hits 2018" pubblicato il 13 gennaio 2018.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Il programma va in onda ogni giovedì su Sky Uno. Mentre, vengono replicati in differita il giorno seguente, il venerdì, su TV8, le selezioni del programma ed in simultanea con la rete ufficiale viene trasmessa la Finale. La trasmissione integrale del programma, compresa dei live show, va in onda solo su Sky Uno. Per la prima volta, il programma è stato trasmesso contemporaneamente anche via radio su RTL 102.5.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: L"'X Factor On The Road", presente anche in questa stagione, ha previsto delle tappe di casting itineranti in giro per l'Italia partendo il 10 marzo da Piacenza e terminando il 16 aprile 2017 a Catania.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: I casting del programma sono avvenute dal 5 al 7 maggio 2017 alla Mostra d'Oltremare a Napoli e dal 20 al 22 maggio 2017 a Milano presso Arexpo.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: La seconda fase dei casting prevede le audizioni, nelle quali gli aspiranti cantanti si esibiscono davanti ai quattro giudici e al pubblico. Le audizioni davanti ai quattro giudici del talent show si sono tenuti l'11 ed il 12 giugno 2017 all'Adriatic Arena di Pesaro ed a Torino dal 24 al 26 giugno 2017, presso il PalaAlpitour.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: La terza fase del programma prevede i Bootcamp. Il giorno prima, in una fase pre-Bootcamp (il "JDay", novità di quest'anno), i giudici si riuniscono per scegliere, tra i concorrenti che hanno superato le Audizioni, i 48 artisti (12 per squadra) potranno accedere ai Bootcamp. Tutto ciò avviene senza pubblico e prima che i giudici conoscano le proprie categorie. Per scegliere i primi 5 finalisti per categoria viene utilizzato il metodo di selezione della "Sfida delle Cinque Sedie" (una sedia in meno dalla scorsa edizione): ogni giudice ha a disposizione cinque sedie per categoria e, dopo aver ascoltato il brano cantato dal concorrente, dovrà decidere se merita una di quelle sedie (ammettendo così il concorrente alle Homevisit) oppure eliminarlo dalla gara. Nel caso le cinque sedie siano già tutte occupate e si presenti un concorrente più meritevole, il giudice della propria categoria può decidere di eliminare uno già seduto e cedere il posto al nuovo arrivato, procedendo via via ad un processo di selezione che prevede anche l'intervento del pubblico con i giudizi dagli spalti sulle decisioni prese dai giudici. Dopo le due puntate di Bootcamp sono stati decisi i 20 concorrenti (5 per categoria) che sono andati alle Homevisit.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: La quarta fase dei provini sono gli Home visit, la fase finale prima del programma in diretta. I concorrenti che sono riusciti a convincere i giudici durante i Bootcamp hanno dovuto tenere un'ultima audizione davanti al proprio giudice di categoria per convincerlo a venir promossi ai live. Questa volta sono stati i giudici a scegliere i brani per i propri concorrenti, i quali hanno avuto solo 24 ore per prepararsi. Al termine di questa prova vengono decisi i dodici cantanti (tre per categoria) che andranno a comporre le squadre capitanate dai quattro giudici durante i live show. Ogni giudice si è fatto aiutare, nelle scelte di chi portare ai Live, da un ospite: Francesca Michielin per Fedez, Noemi per Levante, Skin per Manuel Agnelli e Elio per Mara Maionchi. Le location scelte dai giudici sono state Dubai (per Fedez), Venezia (per Mara Maionchi), Tindari (per Levante) e Manchester (per Manuel Agnelli).


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Data: 26 ottobre 2017 Ospiti: Ibeyi, J-Ax & Fedez Canzoni cantate dagli ospiti: "No Man is Big Enough for My Arms" / "River" (Ibeyi) - "Sconosciuti da una vita" (J-Ax & Fedez) Particolarità: Per la prima volta in undici edizioni, tutti e dodici i concorrenti si esibiscono in una manche unica. Al ballottaggio finale va la squadra che ha ottenuto complessivamente meno voti durante il televoto. Il giudice della categoria di riferimento dovrà quindi salvare uno dei suoi 3 componenti, mandando gli altri due al duello con televoto.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Data: 2 novembre 2017Ospiti: Sam Smith, Dua LipaCanzoni cantate dagli ospiti: "Stay with Me" / "Too Good at Goodbyes" (Sam Smith) - "New Rules" (Dua Lipa)


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: I giudici non trovano un accordo, quindi si va al "TILT". Il televoto decreta l'eliminazione di Virginia.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Data: 9 novembre 2017 Tema della serata: brani del terzo millennio (dal 2000 ad oggi)Ospiti: Michele Bravi, Harry StylesCanzoni cantate dagli ospiti: "Mad World" / "Il diario degli errori" / "Tanto per cominciare" (Michele Bravi) - "Sign of the Times" (Harry Styles)


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Data: 16 novembre 2017Ospiti: Afterhours, Gianni MorandiCanzoni cantate dagli ospiti: "Bianca" (Afterhours) - "Dobbiamo fare luce" (Gianni Morandi)Particolarità: Tre manches da tre concorrenti ciascuna, il meno votato di ognuna va al ballottaggio. Sarà poi il quinto giudice, Gianni Morandi, a decidere chi salvare tra questi. I due concorrenti rimasti attenderanno il verdetto dei giudici.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Data: 23 novembre 2017Ospiti: Jasmine ThompsonCanzoni cantate dagli ospiti: Medley:Adore, Mad World, Hey There Delilah Particolarità: La prima manche prevede la presentazione degli inediti. La seconda, invece, è a tema "Artists - Top Sellers".


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Data: 30 novembre 2017Ospiti: Noel Gallagher Canzoni cantate dagli ospiti: "Don't Look Back in Anger / Holy Mountain"Particolarità: Black Thursday (Giovedì Nero: Doppia eliminazione). Due manches; la seconda di esse prevede che sia il concorrente a scegliere il brano ('My Song').


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Con l'eliminazione di Rita Bellanza, la categoria delle Under Donne di Levante rimane senza concorrenti.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Data: 7 dicembre 2017 Ospiti: Francesca Michielin, LevanteCanzoni cantate dagli ospiti: "Abbi cura di te / Non me ne frega niente / Pezzo di me / Gesù Cristo sono io" (Levante) - "Io non abito al mare" (Francesca Michielin)Particolarità: In questa puntata, la canzone dell'esibizione dei concorrenti è stata scelta dai telespettatori che tramite il sito ufficiale del programma, ha potuto decidere quale far cantare. Nella seconda manche, invece, i cantanti si esibiranno accompagnati da una band live. Dopo la prima manche, non viene mandato nessuno al ballottaggio, perché i voti ricevuti vengono sommati a quelli della seconda manche che decreta i due concorrenti a rischio eliminazione.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: In questa tabella, vengono riportate entrambe le canzoni che erano in competizione. Accanto, con una spunta verde s'indica la canzone che passa al serale, con la croce rossa quella scartata. La competizione è stata chiusa venerdì 1º dicembre a mezzogiorno, ed è stata aperta la sera precedente durante il sesto live.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Data: 14 dicembre 2017 Ospiti: Ed Sheeran, Tiziano Ferro, James Arthur, Soul System, Dario Zumkeller (vincitore di Strafactor)Canzoni cantate dagli ospiti: "Il Mestiere della Vita / L'amore è una cosa semplice" (Tiziano Ferro) - "Shape of You / Perfect" (Ed Sheeran) - "Ho perso il mio nome" (Dario Zumkeller)Particolarità: Rispetto alle scorse edizioni, viene inserita la manche "Best Of", dove ogni concorrente propone un medley di 3 canzoni eseguite durante gli scorsi live.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Successivamente al passaggio di "X Factor" su Sky Uno, è andato in onda Xtra Factor condotto da Daniela Collu, con commenti a caldo sulla puntata appena terminata. Al suo interno anche la competizione di Strafactor che ha visto le squadre dei tre giudici (Elio, Drusilla Foer e il rapper Jake la Furia) confrontarsi in ogni puntata Live. Per quest'edizione sono state registrate anche delle Audizioni tenutesi presso una cascina di Zibido San Giacomo, nella provincia di Milano, in cui ogni aspirante concorrente ha dovuto ottenere almeno 2 sì da parte dei giudici per poter accedere ai Live.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Il talent è stato vinto da Dario Zumkeller con il suo inedito "Ho perso il mio nome". Il premio della critica "Nikka Costa" è stato invece assegnato a Mr. Cik.


title: X Factor (Italia) (undicesima edizione)

text: Durante ogni puntata dei Live sono stati proposti 3/4 concorrenti (uno/due per ogni categoria). Ad inizio puntata veniva aperto un televoto flash, che poteva salvare solamente un talento. Toccava poi ad un giudice esterno a salvare un secondo concorrente.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Il Real Club Deportivo Mallorca, noto in Italia come Maiorca, è una società calcistica spagnola con sede nella città di Palma di Maiorca, nelle Isole Baleari. Milita in Primera División, massima serie del campionato spagnolo di calcio.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Nella sua storia ha vinto una Coppa di Spagna e una Supercoppa nazionale; a livello internazionale il massimo risultato è il raggiungimento della finale nell'ultima edizione della Coppa delle Coppe, poi persa contro la .


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Il Real Club Deportivo Mallorca (RCD Mallorca) fu fondato nel 1916 con il nome di "Alfonso XIII FBC" in onore al sovrano regnante all'epoca sul trono di Spagna. Il primo stadio della squadra fu inaugurato con una partita contro il che vide la vittoria degli ospiti per 5-0. Il 28 giugno dello stesso anno lo stesso monarca spagnolo concesse alla squadra il titolo di "Real Sociedad".


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Nel 1917 la Federazione catalana ammise la compagine al campionato di Seconda Divisione in qualità di campione ufficioso delle Baleari, conquistando il titolo nella finale giocata a Barcellona contro il , sconfitto 3-1.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Nel 1931 il club cambiò ufficialmente il nome in "Club Deportivo Mallorca", volendo evitare ogni richiamo alla passata monarchia con l'istituzione del regime repubblicano in Spagna.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Il 22 settembre 1945 fu inaugurato il nuovo stadio, inizialmente denominato "Es Fortì" e quindi, nella stessa stagione, cambiato in "Lluis Sitjar" in onore della persona che volle la costruzione dello stadio. A partire dal 1949 venne ufficialmente ripristinato il titolo di "Real", modificando la denominazione ufficiale del team in "Real Club Deportivo Mallorca", con il quale è tutt'oggi conosciuto.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Retrocesso nel 1954 dalla Segunda alla Tercera División, il Maiorca dovette attendere cinque anni per tornare in seconda serie nel 1959 e l'anno seguente, nel 1960, approdò per la prima volta in Primera División, la massima categoria del calcio nazionale, sotto la guida tecnica di Juan Carlos Lorenzo, che aveva terminato nel club la sua carriera da calciatore, e la presidenza di Jaime Rosselló. La squadra isolana riuscì a ottenere due buone salvezze nella sua prima esperienza in "Liga", retrocedendo nel 1963.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Il prosieguo degli anni sessanta vide il Maiorca ottenere altre due promozioni "Primera" (nel 1965 e 1969, non riuscendo in entrambi i casi a mantenere la categoria. Dal 1975, con la retrocessione in "Tercera División", si aprì un periodo buio per il club rosso-nero, costretto a militare addirittura in quarta divisione fra il 1978 e il 1980. Toccato il fondo della propria storia, dopo aver rischiato addirittura di scomparire il Maiorca riuscì tuttavia a risalire la piramide calcistica spagnola, tornando in "Primera" nel 1983. Gli anni ottanta furono un periodo di "saliscendi" per il club, che non riuscì a confermarsi stabilmente nella "Liga" pur facendovi alcune apparizioni (1983-84, 1986-87 e 1987-88), e nel quale esordì, nel 1986, Miguel Ángel Nadal, futuro capitano, primatista di presenze e bandiera della società.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Nel 1991 il Maiorca disputò per la prima volta la finale della Coppa del Re, venendo sconfitto dall' per 1-0. Retrocesso l'anno seguente, il club dovette trascorrere alcuni anni in "Segunda" prima di ottenere, nel 1997, la sua settima promozione in Primera sotto la presidenza di Bartolomé Beltrán.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: L'anno successivo arrivò una delle migliori prestazioni della sua storia, con in panchina l'argentino Héctor Cúper: oltre al quinto posto in campionato che avrebbe valso la qualificazione per la Coppa UEFA, la squadra fu sconfitta dal solo ai rigori nella finale di Coppa del Re, risultato che le consentì di accedere al tabellone principale della Coppa delle Coppe.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Il primo titolo ufficiale arrivò pochi mesi dopo, il 22 agosto 1998, con la vittoria della Supercoppa di Spagna contro il , ad aprire la stagione che regalò la miglior prestazione europea nella storia del club: l'esperienza nella Coppa delle Coppe 1998-1999 si concluse infatti in finale, il 19 maggio 1999 al Villa Park di Birmingham, contro la Lazio. L'undici di Cuper arrivò in finale superando gli scozzesi dell'Heart of Midlothian, i belgi del KRC Genk, i croati dell'Varteks Varaždin e, in un'ostica semifinale, gli inglesi del ; in finale, però, il Mallorca, sorpresa del torneo, si dovette inchinare per 2-1 alla forte Lazio di Vieri e Nedvěd, match-winner della partita.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Nella stessa stagione arrivò la miglior posizione in campionato della sua storia, il terzo posto dietro e , ottenendo la qualificazione per i preliminari di Champions League. Il club isolano fu però eliminato dai norvegesi del prima di raggiungere la fase a gironi. Ripescata in Coppa UEFA, la squadra, inizialmente sotto la guida di Roberto Carlos Mario Gómez fino a novembre, poi sostituito da Fernando Vázquez, riuscì a raggiungere i quarti di finale, finendo eliminata per mano del poi vincitore del torneo.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Il 21 agosto fu inaugurato il nuovo stadio Son Moix e il 5 gennaio 2000 l'IFFHS inserì il Maiorca all'ottavo posto della classifica delle squadre del mondo dell'anno 1999.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Nuovamente terzo nel 2000-01 con il record, per il club, di 71 punti (oltre a quello di gol fatti, 61, di vittorie, 20, e di minor numero di sconfitte, 7), il Maiorca si qualificò nuovamente alla Champions League, dove nonostante due successi contro (1-0 casalingo) e (1-0 in trasferta) non riuscì a passare la fase a gironi, concludendo al terzo posto. Ripescato in Coppa UEFA, venne eliminato dai cechi dello .


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Nel 2003 la squadra centrò quello che a tutt'oggi resta il maggior successo del club, la vittoria della Coppa del Re superando in finale per 3-0 il Recreativo de Huelva. Alla conquista della coppa seguirono tre campionati mediocri, il primo dei quali addirittura concluso con una sofferta salvezza (2004-05). Il Maiorca, allenato per un quinquennio da Gregorio Manzano, chiuse in dodicesima posizione nelle stagioni 2005-06 e 2006-07, in settima nel 2007-08, trascinato dai gol di Daniel Güiza, laureatosi "Pichichi" del campionato con 27 gol, in nona l'anno seguente e in quinta nel 2010, risultato che non permise però alla squadra di partecipare all'edizione 2010-2011 della UEFA Europa League, dato che l'Organo di Controllo e Disciplina dell'UEFA decretò che il club non risultava in possesso dei requisiti necessari per partecipare alla UEFA Europa League. Il club spagnolo non soddisfaceva, infatti, i criteri minimi di ammissione (articolo 2.07 del Regolamento dell'Europa League) a causa dei debiti economici maturati, che ammontavano a circa 85 milioni di euro.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Nel 2012-13 la squadra isolana retrocesse in Segunda División dopo più di un quindicennio trascorso stabilmente nella "Liga", nonostante una vittoria ottenuta all'ultima giornata.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Nel quadriennio successivo disputò tribolate annate in seconda serie, caratterizzate da piazzamenti a ridosso della zona retrocessione. Nel 2016-17, a causa del ventesimo posto finale in classifica, il Maiorca retrocesse in Segunda División B, la terza serie spagnola, dopo 36 anni trascorsi nelle prime due categorie calcistiche nazionali. Nella stagione 2017-18 ritornò in Segunda División e nella stagione successiva, dopo aver terminato al quinto posto la stagione regolare, vinse i play-off, eliminando l' in semifinale e il Deportivo La Coruña in finale e compiendo dunque un doppio salto di categoria in soli due anni. L'annata 2019-2020 in massima serie si chiuse con una nuova retrocessione, sancita dall'aritmetica alla penultima giornata, ma la risalita in Primera División fu immediata, grazie al secondo posto in serie cadetta.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Al momento della sua fondazione come "Alfonso XIII Football Club", il club vestiva una casacca di colore rosso, con pantaloncini blu, in omaggio alla divisa della nazionale spagnola. Con l'avvento della seconda Repubblica spagnola nel 1933, il club optò, per evitare ogni riferimento alla monarchia, per l'adozione di calzoncini neri, adottando la colorazione che ha mantenuto fino ai giorni nostri.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Lo stemma del Maiorca si compone di uno scudo dal fondo rosso bordato di giallo, sormontato dalla corona reale spagnola e contornato da decori vegetali, sulla cui estremità inferiore compare un piccolo pallone da calcio. Al centro dell'emblema, alcune lettere stilizzate riportano l'acronimo corrispondente al nome ufficiale della società.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Il club disputa le partite casalinghe allo stadio de Son Moix, nome che deriva da quello del quartiere cittadino che lo ospita. L'impianto, noto anche, per ragioni di sponsorizzazione, come "Visit Mallorca Estadi", ha una capienza di 23.142 spettatori e un campo di dimensioni 105x66 metri. In passato era conosciuto anche, per motivi di sponsorizzazione, anche come ONO Estadi e Iberostar Estadi. Dal 1999 il nuovo impianto, sorto per ospitare le Universiadi tenutesi nella città isolana in quell'anno, sostituisce il vecchio stadio Lluís Sitjar, edificato nel 1945.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Dal giugno 2020 lo stadio ha assunto il nome commerciale di Visit Mallorca Estadi, allo scopo di rilanciare il turismo nella regione, danneggiato dalle conseguenze della pandemia di COVID-19 del 2020 in Spagna; il termine dell'accordo di sponsorizzazione è previsto nel 2022.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Come numerose altre società spagnole, anche il Maiorca possiede una propria squadra filiale, il Maiorca B. Fondato nel 1967 e passato attraverso diverse denominazioni, milita attualmente in Tercera División, la quarta serie del calcio nazionale.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: I seguenti giocatori hanno ottenuto risultati di prestigio con le loro nazionali nel periodo di militanza nella società:


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Dalla stagione 1931-1932 alla 2022-2023 il club ha ottenuto le seguenti partecipazioni ai campionati nazionali:


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: Il giocatore con più presenze nelle competizioni europee è Javier Olaizola a quota 31, mentre il miglior marcatore è Samuel Eto'o con 7 gol.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: A livello internazionale la miglior vittoria è il 4-1 ottenuto contro il negli ottavi della Coppa UEFA 1999-2000, mentre la peggior sconfitta un 4-0 subito dallo nella fase a gruppi della UEFA Champions League 2001-2002.


title: Real Club Deportivo Mallorca

text: A livello locale, la rivalità maggiormente sentita dai tifosi del Maiorca è quella nei confronti dell', squadra con cui i "rossoneri" si contendono il primato calcistico cittadino e, più in generale, quello sulle isole Baleari. La partita, considerata un vero e proprio "derby", non si è disputata per molti anni a causa della differenza di categoria fra le due squadre, che sono tornate a confrontarsi nell'annata 2017-18, dopo la retrocessione del Maiorca in Segunda División B.


title: Gus Van Sant

text: Nato come artista visivo e cineasta indipendente, grazie al suo peculiare modo di raccontare i disagi dell'adolescenza ha saputo in seguito affermarsi anche ad Hollywood. È stato nominato due volte come miglior regista all'Oscar, la prima per "Will Hunting - Genio ribelle" nel 1998 e la seconda per "Milk" nel 2009. Ha vinto la Palma d'oro e il premio per la miglior regia al Festival di Cannes 2003 per "Elephant" e il Premio del 60º anniversario al Festival di Cannes 2007 per "Paranoid Park".


title: Gus Van Sant

text: Figlio di un commesso viaggiatore di remote origini olandesi (il cognome della famiglia paterna era, infatti, trascritto originariamente in "Van Zandt"), trascorre un'infanzia da girovago insieme al genitore. Ai tempi del college scopre la vocazione alla pittura, ma si avvicina anche al cinema, attratto dalle infinite possibilità offerte dalla pellicola. Accanto ai lavori su tela comincia anche a girare cortometraggi in Super 8.


title: Gus Van Sant

text: Si forma definitivamente alla scuola d'arte d'avanguardia Rhode Island School of Design, dove matura un interesse verso le tecniche del cinema sperimentale che non abbandonerà mai definitivamente. Dopo il diploma, Van Sant realizza diversi cortometraggi in 16 mm, e successivamente si trasferisce a Hollywood, dove collabora ad un paio di film diretti da Ken Shapiro.


title: Gus Van Sant

text: Durante la sua permanenza a Los Angeles frequenta il mondo marginale degli aspiranti divi e della tossicodipendenza, ma ha comunque modo di sviluppare un lavoro personale, testimoniato ad esempio da "Alice in Hollywood" (1981), un mediometraggio in 16 mm. È in questa fase che diventa un'icona dei registi indipendenti.


title: Gus Van Sant

text: Nel 1985 esordisce alla regia di un lungometraggio con "Mala Noche", e nel 1989 dirige "Drugstore Cowboy" seguito da "Belli e dannati" (1991), considerato dai più il suo capolavoro, che vede protagonisti Keanu Reeves e River Phoenix. A quest'ultimo sarà dedicato il film successivo dopo la seconda fase di montaggio, "Cowgirl - Il nuovo sesso" (1993), tratto dal romanzo cult "Il nuovo sesso: Cowgirl", di Tom Robbins, che si avvale di un ricco cast e la giovanissima Uma Thurman nel ruolo della protagonista. Il film fu un insuccesso e Van Sant lo rimontò e lo ripresentò l'anno successivo senza però ottenere il successo sperato.


title: Gus Van Sant

text: Con "Da morire" (1995), Van Sant chiude temporaneamente la fase indipendente e si trasferisce a Hollywood, dove girerà uno dei suoi film più noti, "Will Hunting - Genio ribelle" (1997), per il quale riceverà una nomination all'Oscar come miglior regista. Il film fu un efficace esperimento nel quale vennero fuse le tipiche tecniche indie -cura dei particolari, uso aggiuntivo della steadycam, spiccato interesse per l'apparato figurativo/fotografico/scenografico- e le convenzionali regole del Cinema mainstream. Ebbe dunque un buonissimo successo, fruttando l'Oscar come attore non protagonista a Robin Williams, e l'Oscar per la sceneggiatura a Matt Damon e Ben Affleck.


title: Gus Van Sant

text: Nel 1999 vince il Razzie Award al peggior regista dell'anno per il remake "shot by shot" "Psycho", seppure ammirato da alcuni critici per la sua originalità: si tratta infatti del rifacimento dell'originale capolavoro di Hitchcock fotogramma per fotogramma, con l'unica aggiunta di una sequenza durante la cruciale scena della doccia, che vede protagonista Anne Heche. Tra gli altri interpreti Julianne Moore e Vince Vaughn. L'opera resta una delle meno amate nella filmografia di Van Sant, sebbene sia tuttora considerata come un notevole esperimento pop e sia stata in parte rivalutata dalla critica.


title: Gus Van Sant

text: Continua la sua carriera con "Scoprendo Forrester", con Sean Connery, nel quale pare riciclare le idee di "Will Hunting - Genio ribelle."


title: Gus Van Sant

text: Ritorna al suo amato cinema indipendente nella prima metà del 2000. Dirige "Gerry" ("Gerry") (2002), con Matt Damon e Casey Affleck, "Elephant" ("Elephant") (2003), considerato dai critici il suo capolavoro, interamente recitato da attori non professionisti, "Last Days" ("Last Days") (2005), con Michael Pitt e Asia Argento, sugli ultimi giorni di una rockstar ispirata a Kurt Cobain. Il trittico di opere, noto come "trilogia della morte", si rivela personalissimo: la cifra stilistica sperimentale ammaliante e languidamente tenebrosa di Van Sant è definitivamente consolidata.


title: Gus Van Sant

text: Con "Paranoid Park", uscito nel 2007, il regista esplora il mondo degli skaters e della violenza giovanile nella società americana. Il film descrive il percorso interiore, il flusso di coscienza di un sedicenne in preda ai sensi di colpa per l'omicidio involontario di un inserviente ferroviario. Con questo lavoro Van Sant ottiene un ottimo successo di critica ma un altrettanto insuccesso di pubblico.


title: Gus Van Sant

text: Nel 2008 gira un cortometraggio inserito nel film collettivo "8" del 2008 prodotto in Francia. Si intitola "Mansion on the Hill", obiettivo 4: ridurre la mortalità infantile (Stati Uniti d'America).


title: Gus Van Sant

text: Nel gennaio del 2009 viene candidato all'Oscar come miglior regista per "Milk", film biografico sulla vita di Harvey Milk, primo consigliere comunale apertamente gay assassinato nel 1978. Il film ottiene otto candidature all'Oscar e vince due statuette per il miglior attore protagonista e per la miglior sceneggiatura originale.


title: Gus Van Sant

text: Nel 2011 dirige l'episodio pilota della serie TV "Boss", partecipando al progetto anche come produttore esecutivo. Sempre nel 2011 torna al cinema con "L'amore che resta" ("Restless"), struggente storia d'amore interpretata da Mia Wasikowska e dall'esordiente Henry Hopper. Girato a Portland (Oregon) e prodotto da Bryce Dallas Howard, Ron Howard e Brian Grazer, "L'amore che resta" ("Restless") è stato scritto da Jason Lew. Del 2012 è invece "Promised Land", sceneggiato e interpretato da Matt Damon e John Krasinski; inizialmente il film doveva essere il debutto alla regia di Matt Damon, ma a causa di alcuni problemi di pianificazione dovette rinunciare. Nel febbraio del 2012 la regia del film venne quindi affidata a Gus Van Sant.


title: Gus Van Sant

text: Nel 2013 si presta come attore per Paul Schrader, in "The Canyons", dove interpreta il ruolo dello psicanalista del protagonista, mentre nel 2015 dirige "La foresta dei sogni", con protagonista Matthew McConaughey, presentato in concorso al Festival di Cannes 2015 e stroncato dalla quasi totalità della critica.


title: Gus Van Sant

text: Van Sant è dichiaratamente gay e molti dei suoi film propongono temi o personaggi omosessuali. Ha anche diretto vari clip musicali. Nel 1997, inoltre, ha scritto il suo unico libro, "Pink", ed ha inciso due album: Gus Van Sant e 18 Songs About Golf; inoltre ha pubblicato una gran raccolta dei suoi servizi fotografici.


title: Gus Van Sant

text: La rivista "Out", nel 2010, lo pone al 43º posto nella lista dei 50 omosessuali dichiarati più potenti d'America.


title: Michela Andreozzi

text: Mentre studia recitazione in diverse scuole, tra cui il Teatro Argentina di Roma, si laurea in Filmologia presso il Dams dell'Università degli Studi Roma Tre, per poi proseguire gli studi con un corso di sceneggiatura tv con la Scuola Holden di Torino. Giovanissima, inizia a lavorare in televisione per Gianni Boncompagni nelle redazioni dei varietà "Domenica in" (Rai 1) e "Non è la Rai" (Canale 5) dove presta anche la voce ad alcune ragazze del cast, incidendo canzoni inserite poi nelle compilation del programma. Nel 1996 crea con Francesca Zanni il duo comico Gretel & Gretel,: partecipano a numerose trasmissioni televisive tra cui "Zelig - Facciamo cabaret" (Italia1) e "Quelli che il calcio e..." (Rai2).


title: Michela Andreozzi

text: Conducono due edizioni dello show "Bigodini" (Italia1), nonché diversi programmi radiofonici, tra cui "WWW punto G" (RDS), poi si separano nel 2002. Prosegue da sola il suo percorso di attrice comica partecipando a diverse trasmissioni televisive come "Colorado" (Italia 1). Dal 2009 al 2012 conduce con Federica Gentile il programma radiofonico "Brave ragazze" (Rai Radio 2), un magazine quotidiano. Molti i suoi ruoli da protagonista e comprimaria nelle fiction: "La squadra" (Rai 3), "7 vite" (Rai 2), "Il commissario Manara" (Rai 1), "Distretto di Polizia" (Canale 5), "Rimbocchiamoci le maniche" (Canale 5). A teatro è diretta tra gli altri da Gigi Proietti, Angelo Longoni, Federico Moccia, a fianco di Piefrancesco Favino, Max Tortora, Giampaolo Morelli.


title: Michela Andreozzi

text: Dal 2010 porta in scena gli assolo di cui è autrice, e in cui interpreta tutti i personaggi: "A letto dopo Carosello" e "Ti vuoi mettere con me? L'amore al Tempo delle Mele," con la regia di Paola Tiziana Cruciani, e la piece francese "Maledetto Peter Pan" per la regia di Massimiliano Vado. Come autrice scrive per Claudia Gerini, "Storie di Claudia," diretto da Giampiero Solari. Come regista teatrale ha firmato diversi spettacoli. Nel 2018 firma e interpreta la commedia "Figlie di Eva", a fianco di Maria Grazia Cucinotta e Vittoria Belvedere, per la regia di Massimiliano Vado. Nel 2021 adatta e dirige con Massimiliano Vado la piece "Fiori d'acciaio" di Robert Harling.


title: Michela Andreozzi

text: Al cinema debutta in "Basilicata Coast to Coast", di Rocco Papaleo, ed è successivamente nel cast di numerose commedie, diretta da Fausto Brizzi, Leonardo Pieraccioni, Massimiliano Bruno, Paolo Genovese, Carlo Vanzina, Gabriele Pignotta, Alessio Maria Federici, Paolo Ruffini, Volfango De Biasi.


title: Michela Andreozzi

text: Dopo l'esordio alla regia con il corto "D.U.G.U Dietro un grande uomo", da lei scritto interpretato a fianco di Luca Argentero, nel 2017 scrive e dirige la sua opera prima "Nove lune e mezza", di cui è protagonista con Claudia Gerini. Dirige anche il videoclip del brano "Ho cambiato i piani" scritto da Niccolò Agliardi per la colonna sonora e cantato da Arisa.


title: Michela Andreozzi

text: Nel 2019 dirige il suo secondo film, "Brave ragazze". Nel 2020 torna sul set per la regia di "Genitori vs influencer" scritto insieme a Fabio Bonifacci, con Fabio Volo.


title: Michela Andreozzi

text: Nel 2021 co-dirige con Bindu De Stoppani la serie Netflix "Guida astrologica per cuori infranti", tratta dal'omonimo libro di Silvia Zucca.


title: Michela Andreozzi

text: Nel 2022 con Filippo Bologna, adatta per il cinema il libro di Fabio Volo "Una gran voglia di vivere", di cui cura anche la regia, in uscita nel 2023.


title: Michela Andreozzi

text: Nel 2018 è uscito il suo primo libro "Non me lo chiedete più", edito da HarperCollins, una raccolta umoristica sul tema delle "childfree". Scrive periodicamente per il quotidiano il Messaggero.


title: Michela Andreozzi

text: Dal 2013 è legata sentimentalmente all'attore Massimiliano Vado. Il 21 maggio 2015 la coppia si è sposata civilmente.


title: Peter Facinelli

text: Peter Facinelli nasce ad Ozone Park, un quartiere del Queens (New York), il 26 novembre del 1973, figlio di immigrati italiani originari della Val di Non, Pierino Facinelli - di professione inserviente - e Bruna Reich, nativi rispettivamente di Revò e di Spormaggiore (ambedue in provincia di Trento). Il suo esordio come attore è avvenuto all'Atlantic Theater Company della NYU prima di esordire nel cinema nel ruolo del diavolo nel film di Rebecca Miller "Angela" del 1995. Sempre nel 1995 prende parte ad alcuni episodi della serie TV "Law & Order - I due volti della giustizia". Nello stesso anno il giovane attore cattura l'attenzione della critica e del pubblico nel ruolo di Bret nel film TV "The Price of Love".


title: Peter Facinelli

text: Nel 1996 recita nel film di Rod Hardy, "Bionda e pericolosa" accanto alla futura compagna Jennie Garth. Sempre nel 1996 recita accanto ad Angelina Jolie nel film drammatico "Foxfire" e in altre produzioni televisive: "After Jimmy" e "Calm at sunset". Nel 1997 affianca Amanda Peet e Michael Vartan nel film drammatico "Touch me". L'anno dopo interpreta "Dancer, Texas" accanto a Ethan Embry e Breckin Meyer. Sempre nel 1998 ritrova Ethan Embry nel film di discreto successo "Giovani, pazzi e svitati" film adolescenziale che decreta il successo della co-protagonista Jennifer Love Hewitt.


title: Peter Facinelli

text: Nel 1999 affronta uno dei suoi ruoli più importanti, interpretando Bob Walker, religioso e testardo venditore che si scontra con i due colleghi più anziani, nel film "The Big Kahuna", interpretati da Danny DeVito e Kevin Spacey. Nel 2000 appare nel film di fantascienza "Supernova" con i co-protagonisti James Spader e Angela Bassett. Sempre nel 2000 interpreta ruoli in diversi altre produzioni e nel 2001 recita con Drew Barrymore nel film drammatico "I ragazzi della mia vita" e Burt Reynolds nel film "Tentazione mortale". Nel 2002 interpreta il ruolo del malvagio Takmet nel film campione d'incassi "Il Re Scorpione" accanto a Dwayne Johnson.


title: Peter Facinelli

text: Tra il 2002 e il 2005 entra a far parte di due serie TV di grande successo: "Fastlane" e "Six Feet Under". Dopo queste apparizioni Facinelli recita nel film "L'uomo senza ombra 2" del 2006, con Christian Slater. Quest'ultimo film è lo sfortunato sequel del primo "L'uomo senza ombra" che vedeva come protagonista Kevin Bacon e dato lo scarso successo è stato distribuito solo in versione home video. Sempre nel 2006 interpreta la vera storia di Erik Weihenmayer il primo alpinista non vedente a raggiungere la cima dell'Everest nel film TV "In cima al mondo". Interpreta "The Lather Effect" accanto ad Eric Stoltz e il film drammatico "Arc". Per questo ruolo Peter Facinelli vince il premio come miglior attore al Cleveland Indie Gathering Film Festival. Nel 2007 partecipa a due cortometraggi: "Battle Olympia" e "Lily".


title: Peter Facinelli

text: L'anno successivo partecipa ad alcune puntate della serie TV "Damages" accanto a Glenn Close. Sempre nel 2008 la regista americana Catherine Hardwicke gli affida il ruolo del patriarca della famiglia Cullen, Carlisle Cullen nel film del 2008 "Twilight". L'attore inizialmente non accetta la parte del vampiro credendolo un ruolo troppo cruento. Facinelli si ricrede dopo aver letto la storia nella saga di Twilight e dopo il rifiuto del suo sostituto, ottiene il ruolo che lo consacrerà al pubblico mondiale. In questo stesso anno recita accanto a Matthew Broderick nel film commedia "Las Vegas - Terapia per due". Dopo aver interpretato "Twilight" l'attore è stato confermato per il ruolo del vampiro Carlisle Cullen nei sequel "", "", "" e in "". A partire del 2015 prende parte alla serie "Supergirl" interpretando la parte di Maxwell Lord e nel 2018 entra nella serie tv S.W.A.T (serie televisiva 2017) interpretando la parte di Michael Plank, Presidente della Commissione di Polizia.


title: Peter Facinelli

text: Nel 2001 sposa l'attrice Jennie Garth, dalla quale ha avuto tre figlie: Luca Bella (30 giugno 1997), Lola Ray (6 dicembre 2002) e Fiona Eve (30 settembre 2006), diventate come il padre cittadine italiane. A marzo 2012 la coppia annuncia il divorzio, divenuto effettivo nel giugno 2013.


title: Peter Facinelli

text: Nell'autunno 2012 inizia a frequentare l'attrice Jaimie Alexander. I due annunciano il loro fidanzamento nel marzo 2015, per poi terminarlo nel febbraio 2016.


title: Infinite Jest

text: Infinite Jest è un romanzo dello scrittore americano David Foster Wallace, pubblicato nel 1996. L'opera, lunga oltre le mille pagine, si segnala per un'intricata ed inusuale struttura narrativa, caratterizzata dalla presenza labirintica di molteplici narratori e da una cronologia interna fortemente frastagliata e non lineare, sorretta da un'imponente mole di note narrative (se ne contano 388, molte delle quali note di ulteriori note), fungenti da collante tra vari livelli della narrazione e, allo stesso tempo, da caleidoscopico strumento d'approfondimento alle tematiche affrontate.


title: Infinite Jest

text: Ambientato perlopiù a Boston in un futuro imprecisato ma non troppo lontano dal periodo in cui fu pubblicato, il romanzo tocca una vastissima gamma di argomenti, quali il tennis inteso come metafora dell'agonismo intrinseco nello stile di vita medio della società americana e delle "infinite soluzioni in uno spazio finito", la dipendenza dalle sostanze stupefacenti ed i relativi programmi di recupero e riabilitazione (vero fulcro su cui ruota la maggior parte delle vicende), gli abusi sui minori, la pubblicità ed il suo rapporto dialettico con il tessuto sociale, l'intrattenimento popolare nelle sue forme maggiormente parossistiche ed alienanti, le più disparate teorie cinematografiche e, attraverso la vicenda d'un gruppo secessionista quebecchese illustrata nel libro, il complesso rapporto dell'identità nazionale e dei suoi processi gestativi.


title: Infinite Jest

text: Reputato un romanzo enciclopedico, per la complessità e vastità della sua struttura e dei temi trattati, si accosta, come altre opere dell'autore, alle correnti letterarie postmoderne del realismo isterico e dell'Avantpop.


title: Infinite Jest

text: Wallace cominciò a lavorare a "Infinite Jest" tra il 1986 e il 1989. Tra il 1991 e il 1993 completò il manoscritto; alcune parti del romanzo apparvero a partire da quell'anno su numerose riviste letterarie statunitensi.


title: Infinite Jest

text: Wallace inviò il manoscritto - che nella prima stesura era lungo 1600 pagine - alla casa editrice Little, Brown and Company. L'editor che seguì la pubblicazione di "Infinite Jest", Michael Pleitsch, operò alcuni tagli al romanzo, che Wallace accettò a malincuore. In una lettera datata 22 dicembre 1994, Pleitsch scrisse all'autore:Wallace decise di inviare una copia del manoscritto al suo collega e amico Steven Moore, che lo aiutò a selezionare le parti da tagliare. Il romanzo fu poi pubblicato il 1º febbraio 1996.


title: Infinite Jest

text: Il romanzo prende il nome, almeno in parte, da un verso dell"'Amleto", in cui il principe danese fa riferimento a Yorick, il buffone di corte: ""Ahimè, povero Yorick! L'ho conosciuto, Orazio: un compagno di scherzi infiniti"" ("infinite jest", in lingua originale). A tale citazione si fa allusione molte volte, dato che la compagnia cinematografica di James Incandenza si chiama "Poor Yorick Productions".


title: Infinite Jest

text: Durante la stesura, Wallace aveva scelto il titolo temporaneo di "A failed entertainment". A tal proposito, l'autore ebbe a dichiarare:


title: Infinite Jest

text: L'editore scelse come copertina un'immagine in cui il titolo appariva nel cielo, avvolto dalle nuvole. Wallace avrebbe preferito, stando alle dichiarazioni di David Lipsky, una foto di Fritz Lang che dirige la sua troupe durante le riprese di "Metropolis," foto di cui tra l'altro si parla nelle pagine finali del libro.


title: Infinite Jest

text: Le vicende ruotano attorno alla cartuccia smarrita di un film (a cui spesso si fa riferimento come "l'Intrattenimento") intitolata "Infinite Jest" dal suo autore, James Incandenza: la visione del film produce un vero e proprio piacere fisico, talmente intenso che i suoi ignari spettatori dopo pochi istanti diventano catatonici e perdono qualsiasi interesse per tutto ciò che non sia l'infinita visione del film.


title: Infinite Jest

text: La cartuccia rappresenta l'incarnazione estrema della dipendenza, uno dei temi centrali del romanzo, che si svolge in gran parte nell'accademia di tennis fondata da Incandenza (l'ETA, situata nei sobborghi di Boston) e nell'attigua casa di recupero e reinserimento per tossicodipendenti (l'Ennet House) in cui presta servizio Don Gately, un ex ladro d'appartamenti e tossicodipendente in via di reinserimento.


title: Infinite Jest

text: Nel mondo futuristico del romanzo, il Nord America è uno stato unico composto dagli Stati Uniti, dal Canada e dal Messico denominato Organization of North American Nations. Le grandi imprese acquistano il diritto di dare il nome a ciascun anno del calendario e quelli che una volta erano gli Stati Uniti del nord est sono diventati un'enorme e insalubre discarica annessa al Quebec, conosciuta come "La Grande Concavità", in cui confluiscono le scorie di un processo di produzione energetica noto come "anulazione". Di converso, il Canada tende a non voler riconoscere il territorio come proprio (per ovvi motivi): si tratta, insomma, di una terra di nessuno.


title: Infinite Jest

text: Nel futuro rappresentato nel romanzo, la spietata ricerca di nuovi mercati ha creato un mondo in cui, per decreto dell'ONAN, gli anni prendono il nome unicamente dal loro sponsor aziendale.


title: Infinite Jest

text: Gran parte della storia di "Infinite Jest" ha luogo nell'Anno del Pannolone per Adulti Depend, o A.P.A.D., che è probabilmente l'anno gregoriano 2009, essendo l'Anno dell'Upgrade per Motherboard il 2007. Il critico Stephen Burn, nel suo libro su "Infinite Jest", argomenta in modo convincente che l'A.P.A.D. corrisponde al 2009: la Rivolta Linguistica del MIT (fomentata dai Grammatici Militanti del Massachusetts, di cui fa parte anche Avril) si verifica nel 1997 (vedi nota 24 e in particolare pag. 1314) dodici anni prima dell'A.P.A.D. (cfr. nota 60). A sostegno dell'ipotesi che l'A.P.A.D. sia il 2009 è anche il fatto che nel testo è esplicitato il giorno della settimana in cui cade l'11 novembre A.P.A.D., ossia il mercoledì (cfr. pag. 749); l'11 novembre cade di mercoledì proprio nel 2009.


title: Infinite Jest

text: È però anche possibile che l'A.P.A.D. sia l'anno gregoriano 2008, siccome Matty Pemulis compie 23 anni proprio nell'A.P.A.D. (pag. 908). Il padre di Matty e Michael "era arrivato a Lenster [...] nel 1989. Matty a quel tempo aveva tre o quattro anni" (pag. 909). Se Matty aveva compiuto quattro anni nel 1989, ciò significa che è nato nel 1985, ovverosia compie 23 anni nel 2008.


title: Infinite Jest

text: Ma è anche possibile che Wallace abbia deliberatamente mantenuto la corrispondenza del tempo sponsorizzato al calendario gregoriano volutamente fluida e vaga nelle oltre 1400 pagine del libro.


title: Infinite Jest

text: Qui di seguito si presentano gli eventi nell'ordine in cui sono raccontati, dunque il libro inizia con quello che è l'ultimo evento della storia nell'ordine cronologico.


title: Infinite Jest

text: Al colloquio di ammissione dell’adolescente Hal Incandenza all’Università dell’Arizona, i decani dell’università sono preoccupati del fatto che Hal possa aver imbrogliato nella sua domanda di ammissione, risultata di qualità estremamente notevole. Hal prova a spiegare che la domanda è autentica, ma sembra avere qualche tipo di crisi o episodio psicotico ed è portato all’ospedale. Hal ha sempre avuto difficoltà a comunicare con suo padre, James, morto suicida. Le loro conversazioni finivano con Hal che soffocava. Hal condivide la sua stanza - all’Enfield Tennis Academy di Enfield, Massachusetts, un college privato che è contemporaneamente liceo e accademia di tennis – con il fratello Mario, che ha una disabilità mentale. Hal parla al telefono col fratello Orin, ma cade la linea.


title: Infinite Jest

text: Il fratello di Hal, Orin è un giocatore dell’NFL che sta avendo incubi su sua madre, Avril. Hal ha sviluppato una segreta dipendenza dalla marijuana, e spende molto del suo tempo a stare fatto segretamente nella Stanza delle Pompe dell’aria dell’E.T.A. Il padre di Hal era il primo preside dell’E.T.A.; dopo la sua morte, suo cognato Charles Tavis ha preso il suo posto. Charles e Avril avevano una relazione e Charles è probabilmente il vero padre di Mario. Sia James che suo padre, James Sr., erano stati giocatori di tennis giovanili di talento. James Jr. conseguì un PhD in fisica ottica e cominciò a fare film di avant-garde. La madre di Hal, Avril Incandenza, è una donna del Québec, e il suo matrimonio con James le ha permesso di assicurarsi la VISA statunitense, dopo aver incontrato difficoltà a causa del suo coinvolgimento giovanile con separatisti del Québec. James aveva 54 anni quando si uccise.


title: Infinite Jest

text: L’attaché medico del Principe Q-, il Ministro Saudita dell’Intrattenimento da Casa, vuole rilassarsi alla fine della giornata guardando un film. Trova una cartuccia senza descrizione che gli è stata inviata per posta, e la mette nel Teleputer (TP) per guardarla. Don Gately è un tossicodipendente di 27 anni, che svaligia case per finanziare la sua dipendenza. Irrompe nella casa di Guillaume DuPlessis e per sbaglio lo uccide imbavagliandolo, dato che DuPlessis era malato e non poteva respirare dal naso. Kate Gompert, una ragazza appena ricoverata in un ospedale dopo il suo quarto tentativo di suicidio in tre anni, parla al suo dottore dell’insopportabile dolore e depressione e come si interseca con la sua dipendenza di marijuana. Intanto, l’attaché medico non si è fatto vivo al lavoro, quindi l’assistente personale del Principe Q- va alla sua casa a vedere cosa è successo. L’assistente stesso non torna indietro e non lo fanno nemmeno due guardie della sicurezza dall’ambasciata Saudita, né un paio di Avventisti del Settimo Giorno che provano a consegnare un pamphlet alla casa dell’attaché. L'intero gruppo di persone rimane a fissare il TP dell’attaché.


title: Infinite Jest

text: Rémy Marathe, un uomo del Québec sulla sedia a rotelle e membro dell’organizzazione separatista A.F.R. (Assassins des Fauteuils Rollents, ovvero gli Assassini sulla Sedia A Rotelle), s’incontra con l’agente dei Servizi Non Specificati Hugh Steeply, in Arizona. Hugh è sotto copertura e vestito come Helen, una giornalista. Marathe è un agente che fa il triplo o il quadruplo gioco e non è chiaro se sta effettivamente tradendo l’A.F.R. o no. I due discutono di una cartuccia film letale chiamata l’Intrattenimento che è stata spedita all’attaché medico saudita. L’A.F.R. vuole usare la cartuccia come arma di distruzione di massa per forzare la secessione del Quebec sia dal Canada che dall’O.N.A.N. (l’Organizzazione delle Nazioni dell’America del Nord). Il creatore dell’Intrattenimento è di Boston, che è la città Americana più vicina alla Grande Concavità, un deserto – discarica che è stato “regalato” al Canada durante la formazione dell’O.N.A.N.


title: Infinite Jest

text: La Ennet House – Casa di Recupero da Droga e Alcool – era stata fondata da un tossicodipendente che credeva così tanto in un’estrema forma di sottomissione ai programmi di recupero, che aveva fatto mangiare rocce ai residenti pur di provare il loro impegno per la sobrietà (questa pratica poi è stata proibita). La Ennet House è nello stesso luogo dell’Ospedale della Sanità Pubblica Enfield Marine, che è a una breve distanza dall’E.T.A. Kate ora è un residente alla Ennet House e Don Gately è nel personale residenziale.


title: Infinite Jest

text: Uno studente dell’E.T.A. chiamato Michael Pemulis viaggia a Boston per comprare DMZ, una potente droga chiamata col soprannome “Madame Psychosis”, come la presentatrice di un programma radiofonico cult della radio degli studenti del M.I.T., la WYYY. Mentre il programma viene registrato, Madame Psychosis siede dietro uno schermo nello studio e fuma. In seguito, Hal, Pemulis e il loro amico Trevor Axford pianificano il loro trip con la DMZ, sapendo che avranno bisogno di stare nascosti per 36 ore dopo l’esperienza.


title: Infinite Jest

text: Una ragazza di nome Joelle Van Dyne pianifica di uccidersi tramite overdose alla festa della sua amica Molly Notkin. Joelle e Molly si erano incontrati nel dipartimento del M.I.T. di Teoria del Film e Cartucce filmiche. Joelle è dipendente da cocaina in crack e, anche se non ama più fare uso di droghe, non riesce a sentire di poter fermarsi. Ha un velo davanti alla faccia perché ha il volto sfregiato. Dopo aver tentato l’overdose, vomita nel gabinetto di Molly. Orin chiama Hal e gli dice che sta per essere intervistato da una giornalista (presumibilmente Helen Steeply). I fratelli discutono delle conseguenze del suicidio di James. Hal è stato colui che trovò il corpo del padre, il quale si era messo la testa in un microonde. Durante l’anno da matricola di Orin al college, lui s’innamorò di una majorette del secondo anno, Joelle van Dyne, cui lui diede il soprannome di La Ragazza Più Carina di Tutti i Tempi ("The Prettiest Girl of All Time" o "Prettiest G.O.A.T."), e passò dal tennis universitario al football universitario per poter stare con lei. Joelle e Orin iniziarono a uscire e Joelle cominciò ad apparire in alcuni dei film di James.


title: Infinite Jest

text: In Arizona, Marathe e Steeply hanno un dibattito sul valore, la dipendenza statunitense per la libertà individuale contro il valore, la devozione, la dipendenza canadese per il bene comune. In seguito, Steeply parla a Marathe di un esperimento biomedico Canadese dove degli animali hanno ricevuto pressioni con una leva, che producono intense sensazioni di piacere attraverso gli elettrodi nel cervello. Gli animali sono morti nell’esperimento perché assuefatti al piacere, ma quando i dettagli dell’esperimento sono trapelati, centinaia di volontari giovani e sani provarono a iscriversi come soggetti per i test.


title: Infinite Jest

text: Ogni anno al “Giorno dell’Interdipendenza”, gli studenti dell’E.T.A. fanno un complesso gioco di loro invenzione chiamato Eschaton, che simula un conflitto armato internazionale. Quest’anno, il gioco degenera in una grossa scazzottata, tra lo sgomento di Hal e degli altri studenti più vecchi. In seguito, Mario fa la sua proiezione annuale del film che ha realizzato sulla nascita dell’O.N.A.N. usando le marionette. Avendo fallito nel tentativo di suicidarsi, Joelle prova con la Ennet House. Gately è attratto da lei anche se indossa il velo tutto il tempo. Madame Psychosis - cioè Joelle - manca alla sua stazione radio e Mario – che è un fan del suo programma – è sconvolto. A Boston, membri degli A.F.R. arrivano a un negozio di noleggio di cartucce filmiche che appartiene ai fratelli Lucien e Bertraund Antitoi, che per poco tempo furono separatisti del Québec, cercando la copia master dell’Intrattenimento; tuttavia la copia che trovano è di sola lettura. Uno di loro uccide Lucien ficcandogli in gola un manico di scopa spezzato.