title: Alexander Fleming

text: Il 25 settembre 1942 Sir Cecil Weir convocò a Portland House per un'importante conferenza Fleming, Florey e tutti i rappresentanti delle industrie chimiche e farmaceutiche che potevano essere interessati alla produzione della penicillina, tra cui: May e Baker, Glaxo, Wellcome, British Drug Houses e Boots. Si decise che tutte le informazioni sulla sostanza e sulla sua produzione dovessero essere messe in comune, con l'unico fine di produrre penicillina in fretta e abbondantemente. Venne detto alla fine della conferenza da un suo partecipante, Arthur Mortimer:


title: Alexander Fleming

text: Nel 1943 Fleming fu eletto Fellow of the Royal Society, la più antica e rispettata fra le società scientifiche della Gran Bretagna. Nel 1944 egli diventa Sir Alexander Fleming. Nel 1945 fu nominato presidente della Società di microbiologia generale e nel 5 settembre dello stesso anno, durante una visita in Francia, viene nominato commendatore della Legion d'onore dal generale De Gaulle. Il 25 ottobre arriva a Fleming un telegramma da Stoccolma, nel quale viene annunciato che il premio Nobel per la medicina era stato attribuito a lui, a Florey e a Chain. Al Saint Mary's, diventa il successore di Wright, ormai in pensione, a capo dell'Istituto. Il 30 aprile 1947, Sir Almroth Wright morì, con grandissimo dolore di Fleming. I viaggi e gli onori di Fleming continuarono per molto tempo: viaggerà in Francia, Italia, Belgio, Svezia, Spagna, ricevendo una variegata gamma di regali e riconoscimenti. Ma è proprio in questi anni che avviene un altro fatto doloroso: nel 1949, tornato a Londra dopo un viaggio a Barcellona, Alexander trova sua moglie gravemente malata. Morirà il 22 novembre.


title: Alexander Fleming

text: Dopo un certo periodo di tempo si riprende dalla morte della moglie e torna al suo ruolo di direttore dell'Inoculation Department. In quegli anni, grazie a borse di studio offerte dal British Council, entrano nel team vari ricercatori tra i quali la greca Amalia Voureka nel 1946. Persona molto capace e abile, fra lei e Alexander nascerà subito una forte intesa. Nel 1950 alla ricercatrice viene offerto il posto di capo-laboratorio all'ospedale Evangelismos di Atene, offerta che la ragazza accetta. La partenza di Amalia addolora l'anziano Fleming, che di lei si era innamorato. Il grande scienziato in quegli anni era stato nominato membro di una commissione UNESCO, incaricata di organizzare le conferenze mediche internazionali. Il 21 settembre 1950 partecipa all'inaugurazione della nuova fabbrica di penicillina LEO a Roma. Sempre nello stesso anno, Fleming è l'ospite d'onore al II Congresso Nazionale Antibiotici a Milano; con l'occasione incontra Rodolfo Ferrari e visita i laboratori della SPA Società Prodotti Antibiotici, una delle prime aziende italiane produttrici di penicillina.


title: Alexander Fleming

text: Nel 1951 venne eletto Rettore dell'Università di Edimburgo, nominato come da tradizione dagli studenti stessi. Nel 1952 partecipò a una conferenza dell'Organizzazione mondiale della sanità tenuta in Svizzera; lì seppe che in ottobre la World Medical Association si sarebbe riunita ad Atene e così decise di partecipare all'evento. Era l'occasione per andare a trovare Amalia, con cui era rimasto in contatto tramite lettere. Con lei passò un intero mese in giro per la Grecia, tra ricevimenti e conferenze. Il giorno prima di partire per tornare in Inghilterra, Alexander chiede ad Amalia di sposarlo, e lei accetta. Si sposeranno il 9 aprile 1953, al municipio di Chelsea. Nel gennaio 1955, Fleming dà le dimissoni da direttore dell'Istituto. Morirà poco tempo dopo, l'11 marzo a seguito di un attacco di cuore. L'intera popolazione mondiale piangerà la scomparsa del grande scienziato, sepolto nella cripta della cattedrale di San Paolo di Londra, onore riservato a personalità britanniche.


title: Sto pensando di finirla qui

text: Sto pensando di finirla qui ("I'm Thinking of Ending Things") è un film del 2020 scritto e diretto da Charlie Kaufman.


title: Sto pensando di finirla qui

text: Una giovane donna, identificata di volta in volta con nomi diversi, viene portata dal fidanzato Jake a conoscere i genitori di lui, che abitano in una fattoria isolata. Durante il viaggio in macchina, rimugina sulla propria intenzione di "farla finita" con la loro relazione, in corso da appena sette settimane. Nonostante l'apparenza cortese, seppur invadente, dei genitori di Jake, questa permanenza assumerà contorni via via sempre più spiacevoli e allucinati.


title: Sto pensando di finirla qui

text: Nel frattempo, la narrazione principale è intervallata da quella di un anziano bidello che lavora in una scuola superiore e che medita anch'egli di farla finita.


title: Jarhead

text: Jarhead è un film di guerra del 2005 diretto da Sam Mendes. Il film è tratto dall'omonima autobiografia dell'ex-marine Anthony Swofford, inviato in missione in Kuwait durante la prima guerra del Golfo.


title: Jarhead

text: Il titolo in lingua inglese letteralmente significa "testa a barattolo" che, come spiegato nel film, è un appellativo usato per definire il Marine, per alludere al fatto che non pensa con la sua testa ma esegue gli ordini che gli vengono impartiti. Al soprannome contribuisce inoltre il tipico taglio di capelli militare, il "military cut" pubblicizzato sulle insegne dei barbieri nelle zone dove sono presenti basi militari. Tale taglio, rasando i capelli tutt'intorno e lasciandone circa un solo centimetro sulla parte superiore, conferisce alla testa la forma di un barattolo con in cima il tappo da svitare.


title: Jarhead

text: Nel 1988 il giovane Anthony Swofford si arruola volontario nei Marines degli Stati Uniti seguendo le orme del padre, John Howard Swofford che aveva combattuto in Vietnam prestando servizio nell'Aviazione. Tuttavia, durante l'addestramento a Parris Island, ben presto si accorge di non amare la vita militare, a cui ormai è costretto, a causa delle vessazioni del sergente istruttore Fitch.


title: Jarhead

text: L'anno successivo, nel 1989, dopo l'addestramento, viene assegnato nella "1ª Divisione Marine" di stanza a Camp Pendleton, in California, ma fatica a fare amicizia con i suoi nuovi commilitoni. Mentre finge di essere malato per evitare le sue responsabilità, il sergente maggiore Sykes prende atto del suo potenziale e incita Swofford a frequentare il corso degli Scout Sniper. Dopo le esercitazioni (presentato in maniera molto simile a quello di "Full Metal Jacket") Swofford, promosso caporale, e il suo commilitone Alan Troy formano un "team" di tiratori scelti.


title: Jarhead

text: Nell'agosto 1990 l'Iraq invade il Kuwait e Swofford, con il grado di caporale, viene inviato in prima linea nel nord dell'Arabia Saudita durante la guerra del Golfo, nell'ambito dell'Operazione Desert Shield. Desiderosi di combattimento i marines si stancano presto delle continue esercitazioni nel deserto e come se non bastasse la noia costringe i soldati a parlare di fidanzate e mogli infedeli che li aspettano a casa, tant'è che viene appostata una bacheca con appese fotografie e brevi note con scritte alcune perfidie che le donne dei soldati hanno commesso.


title: Jarhead

text: Nel corso dell'attesa Swofford ottiene delle bevande alcoliche non autorizzate e organizza una festa improvvisata per Natale, ma il marine Fergus O'Donnell brucia accidentalmente dei würstel scatenando una reazione a catena che farà sparare alcuni razzi, svegliando tutto il campo. Il sergente maggiore Sykes, indignato per l'accaduto, degrada Swofford da caporale a soldato semplice e lo costringe a pulire le latrine da campo. Le punizioni, il caldo, la noia e la paura che la ragazza di Swofford sia infedele danno a quest'ultimo un feroce crollo mentale, al punto che minaccia di uccidere Fergus con il suo fucile M16.


title: Jarhead

text: Il 24 febbraio 1991, dopo 201 giorni di attesa, finalmente i marines vengono dispiegati al confine del Kuwait. Swofford apprende da Sykes che Troy nascondeva la sua fedina penale e verrà scaricato quando l'unità tornerà negli Stati Uniti. Sapendo che Troy non avrà mai il permesso di ri-arruolarsi, i commilitoni gli imprimono la sigla "USMC" tramite un ferro rovente, segnandolo così per sempre come uno di loro. Dopo un attacco aereo accidentale da parte delle forze alleate, i marines avanzano attraverso il deserto, sostando presso la famosa Autostrada 80, disseminata da corpi carbonizzati e da veicoli in fiamme della Guardia Repubblicana irachena del dittatore Saddam Hussein. Più tardi i marines avvistano in lontananza alcuni pozzi petroliferi incendiati dai soldati iracheni e stabiliscono un campo sosta mentre cade dal cielo una pioggia di greggio. Dopodiché Sykes ordina alla squadra di riprendere la marcia.


title: Jarhead

text: Un giorno a Swofford e Troy viene affidata una missione come cecchini. Il comandante del battaglione, il tenente colonnello Kazinski, ordina loro di uccidere almeno uno dei due alti ufficiali della Guardia Repubblicana che sono nascosti in un campo di aviazione nelle vicinanze. Quando stanno per eseguire la missione, vengono interrotti proprio un attimo prima che Swofford spari il colpo: il maggiore Lincoln infatti cambia i piani ed ordina un attacco aereo sull'aeroporto. Nonostante le proteste dei due cecchini, la loro missione viene annullata e non gli rimane altro che guardare delusi gli aerei che bombardano il campo.


title: Jarhead

text: Alla fine della guerra, Swofford non ha sparato neanche un colpo e il suo battaglione ritorna in patria, accolto da una folla che festeggia la fine della guerra. Swofford va a casa della sua fidanzata Cristina, ma scopre che lei lo ha tradito durante la sua assenza. Nel film si susseguono scene in cui si vedono gli altri commilitoni ritornati: Dave Fowler incontra una prostituta in un bar, Chris Kruger lavora in un'azienda manageriale, Ramon Escobar fa il magazziniere in un supermercato, Juan Cortez è padre di tre figli, mentre Sykes continua il suo servizio nei Marines con il grado di primo sergente.


title: Jarhead

text: Presenziando al funerale di Troy, morto improvvisamente, incontra i suoi vecchi amici e alla fine del film rievoca gli effetti della guerra con queste parole:


title: Nozze di Cana (Veronese)

text: Le Nozze di Cana è un dipinto di Paolo Caliari detto il Veronese del 1563, custodito al Louvre di Parigi.


title: Nozze di Cana (Veronese)

text: Il 6 giugno 1562 Veronese fu incaricato di decorare la parete di fondo del refettorio benedettino del complesso architettonico progettato da Andrea Palladio sull'Isola di San Giorgio Maggiore. La grande intesa tra Veronese e Palladio fu determinante per il formidabile risultato finale, la cui enorme fama si diffuse presto per tutta Europa.


title: Nozze di Cana (Veronese)

text: Nel 1797 fu oggetto delle spoliazioni napoleoniche della Repubblica di Venezia, la grande tela fu smontata dalla parete l'11 settembre di quello stesso anno.


title: Nozze di Cana (Veronese)

text: Nel 2007 una copia digitale di uguali dimensioni, per iniziativa della Fondazione Cini, è stata collocata in luogo dell'originale nell'antico refettorio del convento di San Giorgio Maggiore.


title: Nozze di Cana (Veronese)

text: Nel 1994, l’allora direttore generale del Ministero dei Beni Culturali, Francesco Sisinni, riteneva che ci fossero le condizioni culturali per il rientro delle "Nozze di Cana" del Veronese. Nel 2010, lo storico Ettore Beggiatto, già assessore regionale del Veneto ai lavori pubblici e consigliere regionale per quindici anni, scrisse una lettera all'allora "première dame" Carla Bruni per sollecitare il ritorno dell’opera medesima.


title: Nozze di Cana (Veronese)

text: Il dipinto mostra l'episodio della tramutazione dell'acqua in vino durante un matrimonio a Cana, contenuto nel "Vangelo secondo Giovanni"; la scena è ricca di particolari e mostra nella sua ambientazione una commistione di dettagli antichi e contemporanei.


title: Nozze di Cana (Veronese)

text: L'architettura è certamente classica, caratterizzata da due vasti colonnati ai lati del dipinto; al centro si apre invece un cortile sormontato da una zona rialzata, cinta da una balaustra. Lo sfondo mostra un cielo azzurro macchiato da alcune nuvole bianche, nel quale si staglia una torre anch'essa in stile classico.


title: Nozze di Cana (Veronese)

text: Al centro, in primo piano, si trovano dei musicisti intenti ad intrattenere i convitati; due di questi, l'uomo vestito di bianco con la viola da gamba e il personaggio con una tunica rossa e contrabbasso sarebbero secondo la tradizione Veronese stesso e Tiziano. Uno studio più recente collega l'identità del musicista seduto dietro a Veronese, suonando la viola da gamba, con il teorico musicale e maestro di cappella del Regno di Napoli, Diego Ortiz. Altri personaggi celebri presenti nel dipinto sono, secondo diverse interpretazioni dei critici, Eleonora d'Asburgo, Francesco I di Francia, Maria I d'Inghilterra, Solimano il Magnifico, Vittoria Colonna, Carlo V, Marcantonio Barbaro, Daniele Barbaro, Giulia Gonzaga, Reginald Pole, Triboulet e Mehmed Pascià Sokolovič.


title: Nozze di Cana (Veronese)

text: Le vesti dei personaggi sono sontuose ed eleganti, dai colori brillanti e motivi ricercati; al centro della tavolata siede Cristo vicino alla madre, entrambi sono ritratti composti e calmi, il Gesù guarda fisso verso l'osservatore della tela.


title: Nozze di Cana (Veronese)

text: All'opera, già preceduta dalla "Cena in casa di Simone" della Galleria Sabauda a Torino, seguirono nei decenni successivi diverse varianti (""Cene""), anche se di dimensioni ridotte, come la "Cena in casa di Simone" della Pinacoteca di Brera a Milano, la tela del medesimo soggetto custodita alla Reggia di Versailles e il "Convito in casa di Levi" delle Gallerie dell'Accademia a Venezia.


title: Alex Schwazer

text: Inizia a praticare l'atletica leggera a 15 anni, gareggiando nel mezzofondo, e passando alla marcia solo nella categoria allievi. Dopo un breve periodo dedicato al ciclismo, sia mountain bike che su strada, torna alla marcia.


title: Alex Schwazer

text: Fino al 2012 gareggia per il Centro Sportivo Carabinieri, la cui sede della sezione di atletica leggera si trova a Bologna, allenato dal tecnico Michele Didoni (campione mondiale di marcia 20 km nel 1995). In precedenza era seguito, presso la Scuola mondiale di marcia a Saluzzo, dal tecnico Sandro Damilano (fratello di Maurizio Damilano).


title: Alex Schwazer

text: Nel 2005 vince i Campionati italiani nella gara dei 50 km. Nella stessa disciplina conquista la sua prima medaglia in campo internazionale, vincendo il bronzo ai Mondiali di Helsinki 2005, con il tempo di 3h41'54" e stabilendo il nuovo primato italiano. L'11 febbraio 2007 migliora nuovamente il primato italiano della 50 km, marciando in 3h36'04" a Rosignano Solvay.


title: Alex Schwazer

text: Ai Mondiali di Osaka dello stesso anno, malgrado una bella rimonta finale (nell'ultimo chilometro fa segnare il notevole parziale di 4'08"), conquista di nuovo il bronzo a pochi secondi dal francese Yohann Diniz, secondo, e dall'australiano Nathan Deakes, primo.


title: Alex Schwazer

text: La rabbia sul traguardo dell'atleta altoatesino conferma ciò che dirà di lì a poco nelle interviste televisive: ritiene l'oro ampiamente alla sua portata, ma per una sottostima delle proprie capacità fisiche, ha commesso l'errore tattico di attendere troppo a lungo prima del cambio di ritmo, accelerando solo dopo il trentesimo chilometro, quando ormai il recupero su Diniz e Deakes risultava impossibile.


title: Alex Schwazer

text: Dopo questo terzo posto dichiara: «Sono felice anche se mi rendo conto che avrei potuto davvero vincere. Onore a loro che mi hanno battuto, ma dentro di me so che sono più forte, che posso rovesciare questa classifica. È stata una grande lezione, oggi ho imparato cose che nessun allenamento può insegnare, cose che spero mi tornino utili all'Olimpiade».


title: Alex Schwazer

text: Tale speranza si realizza ai Giochi olimpici di Pechino 2008 dove vince il titolo nella 50 km, stabilendo anche il nuovo record olimpico della specialità in 3h37'09".


title: Alex Schwazer

text: Viene accusato dagli Schützen di atteggiamento "troppo italiano". Gli stessi Schützen hanno continuato a fomentare la questione auspicando la formazione di una squadra di atleti ""sudtirolesi"".


title: Alex Schwazer

text: Ai Mondiali di Berlino 2009, abbandona la prova della 50 km dopo un'ora e mezza di gara, accusando dolori allo stomaco.


title: Alex Schwazer

text: Alla vigilia degli Europei di Barcellona 2010, dove partecipa anche alla 20 km, è il favorito della prova, in virtù del miglior tempo tra gli atleti iscritti, ottenuto a Lugano, mentre il russo Valerij Borčin, olimpionico e campione mondiale 2009, non partecipa alla gara. Il vincitore tuttavia è un altro russo, il quasi ventenne Stanislav Emel'janov, che precede Schwazer di 28 secondi. A distanza di 4 anni, il 30 luglio 2014, Emel'janov viene privato del titolo europeo per irregolarità nel passaporto biologico; per questo motivo a Schwazer viene assegnata la medaglia d'oro.


title: Alex Schwazer

text: Il 6 Agosto 2012 viene annunciata la positività dell'atleta all'eritropoietina ricombinante in un controllo antidoping a sorpresa effettuato dall'Agenzia mondiale antidoping il 30 luglio e viene escluso dal CONI dalla squadra della 50 km di marcia dei Giochi olimpici del successivo 11 agosto, mentre il giorno seguente sempre il CONI sospende l'atleta su richiesta del Tribunale Nazionale Antidoping.


title: Alex Schwazer

text: A seguito dello scandalo, si presenta al Centro Sportivo dei Carabinieri di Bologna per riconsegnare pistola e tesserino; viene quindi sospeso dal servizio. Dopo breve tempo si congederà definitivamente. Come conseguenza ulteriore la Ferrero, che aveva un contratto di sponsorizzazione in scadenza con lo stesso Schwazer decide di rinunciare al rinnovo.


title: Alex Schwazer

text: Il 23 aprile 2013 il Tribunale Nazionale Antidoping stabilisce per l'atleta una squalifica di 3 anni e 6 mesi. Schwazer sarebbe quindi potuto tornare a gareggiare dal 30 gennaio 2016.


title: Alex Schwazer

text: Il 22 dicembre 2014 davanti alla Procura di Bolzano patteggia la pena di 8 mesi con una multa di 6.000 euro.


title: Alex Schwazer

text: Il 12 febbraio 2015 la II Sezione del Tribunale Nazionale Antidoping del Coni gli aggiunge altri 3 mesi di squalifica per aver eluso il prelievo dei campioni biologici violando l'articolo 2.3 delle Norme sportive antidoping: il 30 luglio 2012 avrebbe "eluso o si sarebbe rifiutato senza giustificato motivo di sottoporsi al prelievo dei campioni biologici" chiedendo a Carolina Kostner (all'epoca del fatto sua fidanzata) di negare la sua presenza in casa. Resta fuori dalle gare quindi fino al 29 aprile 2016, mentre Carolina Kostner il 16 gennaio viene squalificata a 1 anno e 4 mesi per complicità nella violazione.


title: Alex Schwazer

text: Il 25 gennaio 2018 il Tribunale di Bolzano condanna in primo grado, per il reato di favoreggiamento al doping, due medici e una funzionaria della FIDAL. Al termine del processo di appello, il 10 dicembre 2019 la Corte di Appello di Bolzano assolve i tre con formula piena.


title: Alex Schwazer

text: Nell'aprile 2015, ancora sotto squalifica, torna ad allenarsi sotto la guida del Maestro dello Sport Sandro Donati, e la supervisione di uno staff di professionisti (tra cui l'allenatore Mario De Benedictis ed i professori Dario D'Ottavio e Benedetto Ronci). Lo scopo è partecipare da protagonista pulito ai giochi olimpici di Rio de Janeiro 2016, sotto il controllo dello staff di esperti, notoriamente attivi nella lotta contro il doping.


title: Alex Schwazer

text: Il settore tecnico della Federazione Italiana di Atletica Leggera gli permette di svolgere un test individuale di 10 km il 24 settembre 2015 presso il campo sportivo di Tagliacozzo (AQ) che si rivela un successo per l'atleta, nonostante il tempo ottenuto non possa essere reso ufficiale (l'atleta è ancora sotto squalifica per doping fino al 29 aprile 2016).


title: Alex Schwazer

text: Vista l'apparente incompatibilità con la carta etica FIDAL del consiglio federale del 20 dicembre 2013, emanata successivamente alla squalifica per positività di Londra 2012, che sancisce che qualunque atleta squalificato per più di quattro anni sia escluso definifivamente da qualunque partecipazione alla squadra nazionale, il presidente Alfio Giomi si esprime in favore dell'atleta, sostenendo la tesi della non retroattività della norma.


title: Alex Schwazer

text: Al termine della squalifica (29 aprile 2016) esordisce in gara nella marcia 50 km l'8 maggio 2016 direttamente in maglia azzurra in occasione dei campionati del mondo a squadre di marcia organizzati a Roma, gara che vince con il tempo di 3h39'00". Il risultato sembra sancire il successo dell'impresa di partecipare a Rio de Janeiro.


title: Alex Schwazer

text: Il 21 giugno 2016 viene diffusa la notizia della positività di un campione di urine prelevato il 1º gennaio 2016, risultato negativo ad una prima analisi standard. Valutazioni sul rapporto del testosterone portano a un successivo test più approfondito (test IRMS), che rivela la presenza nelle urine di metaboliti di testosterone, accertando quindi l'effettiva positività. Lo staff di Schwazer si difende affermando che il testosterone era in quantità minime e non in grado di avere effetti dopanti. Nella conferenza stampa convocata lo stesso giorno, l'atleta ed il suo staff respingono le accuse di doping definendole "false e mostruose" ed annunciano una denuncia contro ignoti perché risulterebbero delle incongruenze nel controllo antidoping.


title: Alex Schwazer

text: L'8 luglio 2016 la IAAF sospende con effetto immediato in via cautelare il marciatore azzurro, dopo che anche le controanalisi danno esito positivo al doping. Il legale di Schwazer annuncia che farà ricorso, denunciando una manipolazione esterna sul campione di urine prelevato il 1º gennaio.


title: Alex Schwazer

text: L'8 agosto 2016, in sede olimpica a Rio de Janeiro, viene discusso il ricorso sotto l'arbitrato del TAS; due giorni dopo il ricorso viene respinto e Schwazer viene squalificato per 8 anni. La squalifica cancella anche i suoi risultati del 2016, vale a dire la vittoria nella 50 km dei campionati del mondo di marcia a squadre di Roma ed il secondo posto ottenuto nella 20 km del meeting di marcia di La Coruña.


title: Alex Schwazer

text: Nuove analisi portate avanti nel luglio 2018 nell'ambito dell'indagine penale per doping nel riguardi di Schwazer dal perito nominato dal GIP, il comandante del RIS dei Carabinieri di Parma Giampietro Lago, rivelano un'alta concentrazione di DNA all'interno dei campioni di urina risultati positivi, il che secondo la difesa dell'atleta dimostrerebbe i presunti interventi di manipolazione.


title: Alex Schwazer

text: Nell'udienza del processo penale svolta a Bolzano il 12 settembre 2019 non si sciolgono i dubbi sulla questione. I valori di concentrazione di DNA nelle urine sarebbero inspiegabili secondo il perito e prova di manipolazione secondo la difesa dell'atleta, mentre per la WADA non ci sarebbe stata alcuna stranezza in quanto l'altoatesino avrebbe sempre avuto valori altissimi di DNA nelle urine. La terza perizia del comandante Lago, esposta nell'udienza del 14 settembre 2020, smentisce il collegamento fra superallenamento e innalzamento dei valori di DNA concludendo che una tale concentrazione "non corrisponde a una fisiologia umana" e che "i dati confermano quindi un'anomalia". Tale conclusione viene contestata dal prof. Vincenzo Pascali consulente della WADA, che critica contestualmente il metodo e le affermazioni del comandante del RIS.


title: Alex Schwazer

text: Il 3 dicembre 2020 la procura di Bolzano chiede l'archiviazione del procedimento penale. Il 18 febbraio 2021 il Gip del Tribunale di Bolzano dispone infine l'archiviazione del procedimento penale per "non aver commesso il fatto", ritenendo "accertato con alto grado di credibilità razionale" che i campioni di urina "siano stati alterati allo scopo di farli risultare positivi e, dunque, di ottenere la squalifica e il discredito dell’atleta come pure del suo allenatore, Sandro Donati".


title: Alex Schwazer

text: La WADA, in un comunicato stampa del il 22 aprile 2021 contesta le conclusioni riportate nelle carte processuali. Nello stesso mese i legali di Schwazer presentano richiesta di sospensione della squalifica al tribunale federale svizzero, nel tentativo di permettere all'atleta di partecipare ai giochi olimpici di Tokyo. La richiesta viene respinta dal tribunale elvetico.


title: Alex Schwazer

text: Nel novembre 2016 Schwazer annuncia di voler intraprendere la carriera di allenatore. L'annuncio provoca subito delle polemiche, dovute al fatto che le regole antidoping internazionali prevedono che i tesserati per una qualsiasi federazione sportiva non possano essere allenati da soggetti squalificati per doping.


title: Alex Schwazer

text: Dal 2007 al 2012 ha avuto una relazione sentimentale con la pattinatrice Carolina Kostner. Dal 2016 ha iniziato a frequentare Kathrin Freund, con la quale si è sposato il 7 settembre 2019. I due hanno due figli, un maschio e una femmina.


title: Mircea Lucescu

text: Vanta 8 titoli da calciatore e 37 da allenatore (di cui 3 internazionali), che ne fanno il secondo allenatore più vincente della storia, dietro a Alex Ferguson (49) e davanti a Pep Guardiola (32).


title: Mircea Lucescu

text: Ha un figlio, Răzvan, ex calciatore professionista, di ruolo portiere, divenuto anch'egli allenatore.


title: Mircea Lucescu

text: Attaccante, ha giocato nella dal 1963 al 1965 (tre presenze, zero reti) e dal 1967 al 1977 (247 partite, 57 gol). Ha chiuso la carriera da professionista nella Corvinul Hunedoara. Inoltre ha anche giocato 74 incontri con la Nazionale rumena, realizzando nove centri e disputando, da capitano, il mondiale del 1970.


title: Mircea Lucescu

text: Allenatore dal 1979, guida per un anno il Corvinul Hunedoara (squadra con la quale chiuderà la carriera agonistica nel 1982, essendo impiegato per qualche tempo nella veste di giocatore-allenatore) per poi dirigere la nazionale rumena dal 1981 al 1986. Durante questo periodo la Romania raggiunge per la prima volta nella sua storia la fase finale del campionato europeo di calcio () eliminando , nel girone di qualificazione, i campioni del mondo in carica dell'. Successivamente gli viene offerta la panchina della , che occupa fino al 1990, vincendo la coppa nazionale nel 1986 e ottenendo il "double" campionato-coppa nel 1990.


title: Mircea Lucescu

text: Nel 1990 approda in Italia come direttore tecnico del Pisa, in Serie A. Il 10 marzo 1991, dopo la sconfitta con il Cagliari, viene sollevato dall'incarico.


title: Mircea Lucescu

text: Dalla stagione successiva è direttore tecnico del Brescia, in Serie B. Al primo anno con le "Rondinelle" si piazza al primo posto in campionato, ottenendo la promozione in Serie A, e in Coppa Italia viene eliminato al secondo turno dal Milan. Nel 1992-1993 conduce i lombardi al quindicesimo posto in campionato, ma non evita la retrocessione in Serie B perché perde lo spareggio con l'Udinese. Ricondotte le "Rondinelle" alla promozione in Serie A grazie al terzo posto nel campionato cadetto 1993-1994, il tecnico rimane in sella per le successive 20 giornate del campionato di Serie A 1994-1995, fino dell'esonero avvenuto nel febbraio 1995, con la squadra all'ultimo posto della graduatoria. Il rumeno viene richiamato in panchina in vista della stagione di Serie B 1995-1996, in cui, malgrado un buon inizio, la squadra entra in una spirale negativa alla quattordicesima giornata, tanto che, dopo il ventiquattresimo turno, Lucescu è sollevato dall'incarico.


title: Mircea Lucescu

text: Nel campionato di Serie A 1996-1997 siede sulla panchina della , ma il 24 novembre 1996 è esonerato dopo dieci giornate, con la squadra ultima in classifica a 4 punti (4 pareggi e 6 sconfitte).


title: Mircea Lucescu

text: Tornato in patria, nell'estate del 1997 è ingaggiato dal , con cui vince la Coppa di Romania battendo in finale l'U Craiova e ottiene il secondo posto in campionato.


title: Mircea Lucescu

text: Dal dicembre 1998 allena l' con scarsi risultati: pur avendo superato la fase a gironi di UEFA Champions League, esce ai quarti di finale contro il e conclude la propria esperienza in nerazzurro con le dimissioni a seguito della sconfitta per 4-0 in campionato con la del 21 marzo 1999.


title: Mircea Lucescu

text: Rientrato in Romania, conduce per il finale di stagione il alla vittoria in campionato senza perdere alcun incontro: è il secondo titolo nazionale per il club dopo quello del 1966-1967. Alla fine della stagione vince anche la supercoppa nazionale.


title: Mircea Lucescu

text: Passato nel 2000 sulla panchina del per sostituire Fatih Terim, al suo primo impegno ufficiale con il club turco vince la Supercoppa europea contro il al golden goal grazie a una doppietta di Mario Jardel. Nel 2000-2001 ottiene il secondo posto in campionato dopo un testa a testa con il , che elimina il Galatasaray alle semifinali di Coppa di Turchia ai tiri di rigore, mentre in ambito europeo la squadra di Lucescu si ferma ai quarti di finale di UEFA Champions League. Alla sua seconda annata a Istanbul il tecnico rumeno vince il campionato turco e soccombe nel difficile girone di UEFA Champions League dopo cinque pareggi e una sconfitta in sei partite.


title: Mircea Lucescu

text: Trasferitosi al nel 2002, alla dodicesima giornata del campionato 2002-2003 porta la squadra in vetta alla classifica e poi alla vittoria del titolo turco, oltre a raggiungere i quarti di finale di Coppa UEFA, migliore prestazione internazionale nella storia del club fino a quel momento. Nel 2003-2004 sembra concretizzarsi un'altra vittoria del campionato (la squadra si laurea campione d'inverno con 8 punti di margine sulla seconda in graduatoria), ma un calo nel girone di ritorno non consente al Beşiktaş di andare oltre il terzo posto. Nella stessa stagione la compagine di Istanbul esce nella fase a gironi di UEFA Champions League e retrocede in Coppa UEFA, dove viene eliminata ai sedicesimi di finale.


title: Mircea Lucescu

text: Dal 2004 al 2016 Lucescu guida lo , squadra ucraina. Decide di basare la propria formazione sul talento dei calciatori offensivi brasiliani e con il club vince 21 trofei nazionali (8 campionati ucraini, 6 coppe nazionali e 7 supercoppe nazionali), contrastando lo storico dominio della nel calcio ucraino. Alla guida dello Šachtar Donec'k si aggiudica anche la Coppa UEFA 2008-2009 nella finale di Istanbul del 20 maggio 2009 contro il (2-1 dopo i tempi supplementari).


title: Mircea Lucescu

text: Il 21 maggio 2016 lascia lo Šachtar Donetsk dopo dodici anni, e tre giorni dopo firma un contratto biennale con i russi dello Zenit San Pietroburgo. La sua prima annata sulla panchina della formazione russa è caratterizzata dalla vittoria della Supercoppa di Russia, ottenuta contro il CSKA Mosca a inizio stagione, e il terzo posto in campionato con conseguente qualificazione all'Europa League. Il 28 maggio 2017 la società russa decide di risolvere il contratto con il tecnico romeno.


title: Mircea Lucescu

text: Il 2 agosto 2017 diviene ufficialmente il commissario tecnico della nazionale turca. Dopo 17 partite, nel febbraio 2019 risolve il proprio contratto consensualmente con la federazione calcistica turca.


title: Mircea Lucescu

text: Il 23 luglio 2020 diventa il nuovo allenatore della , ma si dimette dall'incarico appena quattro giorni dopo, avendo constatato l'ostilità dei tifosi del club per via dei suoi trascorsi nello Šachtar. Tuttavia, grazie all'intervento del presidente Ihor Surkis, Lucescu torna sulla propria decisione e mantiene l'incarico come allenatore del club della capitale ucraina. Guida la squadra alla vittoria della Supercoppa d'Ucraina nel 2020. In occasione di Dinamo-, gara di UEFA Champions League, del 21 ottobre 2020 diventa, all'età di 75 anni, 2 mesi e 21 giorni, l'allenatore più anziano della competizione, battendo il precedente primato di Jupp Heynckes.


title: Mircea Lucescu

text: Il 28 luglio 2022 dopo la partita di ritorno del secondo turno di qualificazione di Champions League vinta 1-2 ad Istanbul contro il , si rifiuta di partecipare alla conferenza stampa per protestare contro i tifosi di casa, che hanno inneggiato a Vladimir Putin con dei cori provocatori.


title: Amici miei - Atto IIº

text: A distanza di sette anni il regista firma il secondo episodio di quella che sarà una fortunatissima trilogia e che vede ancora protagonisti i cinque amici fiorentini amanti dello scherzo e della goliardia.


title: Amici miei - Atto IIº

text: Il film segna la fine di un'epoca, quella della "commedia all'italiana", un genere del quale il regista è stato uno dei maestri.


title: Amici miei - Atto IIº

text: Rimasti in quattro dopo la morte del giornalista Perozzi, nel 1982 il conte Mascetti, l'architetto Melandri, il barista Necchi e il chirurgo Sassaroli continuano senza freno i loro scherzi zingareschi. Durante una visita al cimitero dove riposa l'amico ha luogo un'atroce burla ai danni di un vedovo, Paolo, davanti alla tomba della consorte Adelina: Sassaroli racconta all'uomo che la defunta è stata anche sua amante, facendolo infuriare. In seguito i quattro ricordano l'amico scomparso con flashback narrativi.


title: Amici miei - Atto IIº

text: Un giorno, nel 1966, Perozzi, non appena termina il turno al giornale, passa a casa dell'amante Anita Esposito, moglie del fornaio che ha la bottega sotto casa sua, Antonio. La moglie Laura lo scopre per la terza volta e decide di ritornare dai suoi genitori, lasciandogli il figlio Luciano. Ogni giorno la vita di Perozzi si complica sempre più a causa del figlio, un bambino serioso e studioso che assomiglia in tutto e per tutto alla madre e per niente al padre, allora Mascetti si offre di accudirlo in cambio di 150.000 lire al mese. Luciano, come compito scolastico, scrive un tema pesantemente offensivo sulle misere condizioni in cui è costretta a vivere la famiglia di Mascetti, che non esita a restituire il bambino ed i soldi al padre, consigliandogli di riconciliarsi con Laura, e Perozzi ci riuscirà con un astuto trucco: aggiungere falsamente il nome dell'amante tra le vittime di un incidente automobilistico in un articolo sul giornale scritto da lui stesso. Non appena Laura torna, solo e soltanto per occuparsi del figlio, il Perozzi riprende la relazione con Anita e le zingarate con gli amici.


title: Amici miei - Atto IIº

text: Passano i giorni e, dopo un mese di assenza, in un momento in cui piove ininterrottamente da più di una settimana, riappare Melandri, che annuncia di aver deciso di battezzarsi, essendosi innamorato di Noemi Bernocchi, una fanatica religiosa, sorella del prete battezzatore, ed invita gli amici al battesimo. Dopo la cerimonia, durante la quale il Perozzi, in veste di padrino, quasi affoga il Melandri nel fonte battesimale insieme agli altri tre, Noemi invita a casa sua l'architetto, il quale tenta di sedurla e fare l'amore con lei, ma proprio sul più bello viene distratto dalla furia dell'alluvione di Firenze, che lo porta a tuffarsi nelle acque per cercare di raggiungere la sua casa e salvare i suoi adorati libri e mobili antichi; nel frattempo Perozzi, svegliatosi di soprassalto per via del fiume esondato, viene scoperto nel letto di Anita dal marito di lei, che l'aggredisce furioso. A seguito di ciò, la moglie di Perozzi capisce di essere stata raggirata dal marito per l'ennesima volta e l'abbandona definitivamente, portando con sé anche Luciano. La tragedia dell'alluvione finisce per danneggiare gli affetti più cari di tutti i protagonisti eccetto il Sassaroli, il quale non ne risente grazie alla sua posizione di medico famoso ed altolocato.


title: Amici miei - Atto IIº

text: Ritornati nel presente, i quattro lasciano il cimitero. Necchi litiga con la moglie Carmen accusandola di averlo tradito per aver ricevuto un mazzo di rose rosse, in realtà mandate proprio da lui allo scopo di avere la scusa del litigio per dedicarsi all'ennesima zingarata con gli amici; in seguito, quando i due si riappacificano, Carmen chiede al marito chi pensa possa essere stato a corteggiarla e lui gli indica un cliente del loro bar. Alice, moglie di Mascetti, venuta a sapere che la figlia Melisenda è rimasta incinta, tenta nuovamente di asfissiare l'intera famiglia col gas, fallendo nuovamente in quanto ai Mascetti il gas è stato tagliato per non aver pagato le bollette. Il conte riesce quindi a farsi rivelare dalla figlia l'identità del seduttore, che si rivela essere Giovannone, il sottocuoco della mensa in cui lei lavora, un individuo enorme e poco raccomandabile; Mascetti, sconsolato, decide comunque di aiutare Melisenda a crescere il figlio, anche senza il padre, al quale dà il suo stesso nome.


title: Amici miei - Atto IIº

text: Per distrarre l'addolorato Mascetti, gli amici organizzano una zingarata in cui, vestiti da operai edili, conquistano la fiducia dei passanti per sorreggere la Torre di Pisa. Quando arriva la Polizia ad indagare, scappano via con il furgone con cui erano arrivati, dopo averlo reso irriconoscibile, ma imboccano una strada contromano e vengono fermati da un vigile che chiede la patente a Necchi, il quale scopre di avere i pantaloni e la patente di un certo Augusto Verdirame, di Brescia, che è proprio l'uomo che in precedenza aveva indicato alla moglie. Necchi inizialmente non capisce cosa possa essere successo, ma quando il vigile, dopo aver deciso di non multarlo, storpia di proposito il suo cognome chiamandolo "Becchi", realizza di essere stato veramente tradito dalla Carmen con Verdirame (capendo anche il motivo per cui la moglie, stranamente, non si è arrabbiata quando lui, la sera prima, le ha detto che sarebbe uscito con gli amici) e, tornato a casa, aggredisce la donna. L'amante si presenta al ristorante e Necchi si vendica obbligandolo a ingurgitare un piatto di brodo nel quale ha urinato.


title: Amici miei - Atto IIº

text: In seguito il Mascetti scompare per un mese e si scopre che ha avuto una relazione con una contorsionista spagnola di nome Carmencita, indebitandosi con l'usuraio Savino Capogreco. A spese dello strozzino, il conte ha invitato la ragazza in un elegante albergo e poi è scappato lasciandola in balia degli albergatori con il trucco del "rigatino", da lui inventato e usato con molte ragazze straniere. Per estinguere il debito con l'usuraio di Mascetti, i cinque inventano uno scherzo per ottenere l'annullamento del debito: il Sassaroli fa credere a Capogreco di essere in punto di morte e gli propone di estinguere i debiti in cambio di un intervento chirurgico che gli salverebbe la vita, per poi in realtà farlo addormentare e risvegliarlo senza avergli fatto nulla. Al bar di Necchi, tuttavia, arriva la contorsionista, che pare avere capito tutto. Sassaroli si finge dunque impresario di spettacoli circensi e chiede alla ragazza, poco esperta della lingua italiana, di dare prova delle proprie capacità, chiudendosi in una valigia da viaggio: questo servirà a disfarsi della malcapitata, caricandola come bagaglio su un bus in partenza.


title: Amici miei - Atto IIº

text: Alcuni giorni dopo, nel presente attuale, mentre i quattro stanno chiacchierando, il Mascetti si sente dire dagli amici che loro non darebbero mai la propria vita per lui e si allontana rattristato. Gli amici lo raggiungono per scusarsi e rassicurarlo, ma in quel momento lui improvvisamente si sente male; anche se gli altri tre pensano inizialmente che stia fingendo, il conte è realmente colpito da una trombosi e rischia la vita. Se la cava su una sedia a rotelle, con una piccola pensione da invalido (ottenuta grazie a qualche imbroglio del Melandri al comune e del Sassaroli alla mutua, visto che il Mascetti non ha mai lavorato) e una villa in campagna del Sassaroli, dove il primario concede loro di vivere, per permettere al conte di rifarsi una vita con la moglie, la figlia e il nipotino Raffaello. Il film si conclude con una gara Interregionale della sezione handicappati nella quale Mascetti gareggia sulla sedia a rotelle, incitato dai suoi amici in lacrime.


title: Amici miei - Atto IIº

text: La zingarata è una partenza senza meta né scopo, che può durare un giorno, una settimana o un mese. Le zingarate si dividono in due categorie: la zingarata vera e propria e la "zingarata maggiorata", detta "battuta", dove servono particolari attrezzature (come travestimenti, un veicolo appropriato, etc), introdotta proprio in questo film e non citata nel precedente "Amici miei."


title: Amici miei - Atto IIº

text: Perozzi è l'unico personaggio, assieme a Mascetti, a scherzare con il "non-sense" e la supercazzola, anche in punto di morte col proprio confessore. È caratterizzato dal rapporto problematico con la famiglia e dal carattere ironico e disincantato, che si contrappone a quello serioso e riservato della moglie Laura e del figlio Luciano.


title: Amici miei - Atto IIº

text: Le scene traggono ispirazione dall'amico e collega di Monicelli, Raffaele Pacini, Maestro di questa figura. Il termine "supercazzola", coniato per la prima volta nel primo film, è entrato a far parte del linguaggio comune.


title: Amici miei - Atto IIº

text: All'interno del film, nella scena iniziale intitolata "Ieri", quando il Perozzi schiaffeggia per sbaglio il figlio, non riconoscendolo, dalla banchina della stazione ferroviaria, quest'ultimo lo richiama gridando "Ma babbo!" e in quel momento si può sentire chiaramente la risposta del giornalista ("Ma che, parti sempre, te?"), interpretato da Philippe Noiret e doppiato da Renzo Montagnani: ciò è dovuto al fatto che la scena è stata ripresa dal primo capitolo, in cui Montagnani doppiava effettivamente Noiret. Nel resto del secondo film, invece, Montagnani interpreta fisicamente Guido Necchi (sostituendo Duilio Del Prete), mentre Noiret viene doppiato da Pino Locchi.


title: Amici miei - Atto IIº

text: Il film è stato il terzo maggiore incasso nella stagione cinematografica italiana 1982-83 con oltre 13 miliardi di lire.


title: John Legend

text: Riconosciuto dalla Songwriters Hall of Fame per i suoi contributi nell'industria musicale, nel settembre 2018, è divenuto il secondo più giovane artista a riuscire a completare un EGOT, ottenendo ai Premi Oscar 2015 il premio per la migliore canzone insieme a Common per "Glory," un Tony Award, undici Grammy Awards e il Premio Emmy per lo speciale tv "Jesus Christ Superstar – Live in Concert".


title: John Legend

text: Dagli inizi della sua carriera ha pubblicato sette album in studio da solista, esordendo cinque volte nella Top10 della Billboard 200, accompagnati da numerosi singoli di successo, tra cui "All of Me", "Love Me Now", "Like I'm Gonna Lose You" con Meghan Trainor, vendendo in tutto il mondo oltre 10 milioni di album e 20 milioni di singoli. Ha inoltre prodotto album e collaborato con numerosi artisti hip-hop/R&B, tra cui Jay-Z, Kanye West, Alicia Keys, Janet Jackson, Brandy Norwood, Mary J. Blige e Mariah Carey, provenienti dal pop, come Britney Spears, Sara Bareilles, Kelly Clarkson, Barbra Streisand, Ariana Grande, e disc jockey, come David Guetta, Calvin Harris e DJ Khaled.


title: John Legend

text: Contemporaneamente ha intrapreso anche la carriera come produttore televisivo, tra i suoi lavori la serie televisiva "Underground" e "Jesus Christ Superstar – Live in Concert" e teatrale, con la rivisitazione del dramma teatrale "Jitney". Ha inoltre recitato in film, tra cui "La La Land" (2016), "Ti amo Presidente" (2016), "Soul Men" (2008). Dal 2019 fa parte dei giudici di "The Voice US".


title: John Legend

text: Nipote di un pastore, Stephens ha modo di passare molto del suo tempo cantando e suonando in una chiesa battista. Ancora bambino si trasferisce in Pennsylvania con la famiglia e nella chiesa locale canta nel coro. A 16 anni si trasferisce a Filadelfia per studiare alla University of Pennsylvania, dove riceve i primi elogi per il suo talento e arrivano le prime collaborazioni: nel 1998 è chiamato a suonare il pianoforte per il singolo di Lauryn Hill "EveryThing Is Everything".


title: John Legend

text: Terminato il college, si sposta a New York, dove inizia a esibirsi soprattutto nei "nightclub". Il pubblico lo adora e lui vende i "demo" durante le performance. Il mondo dello spettacolo lo vede soltanto da dietro le quinte: suona e scrive per artisti come Janet Jackson, Kanye West, Twista e Alicia Keys. Nel 2003 al club S.O.B.'s tiene un concerto, che riscuote un significativo successo dagli spettatori: ne approfitta per far uscire il disco "Live At SOB'S New York City". Assume il nome d'arte di John Legend, quando Kanye West prende atto del suo talento. Legend collabora con West per "The College Dropout", che vende 2 milioni di copie. I due duettano sul palco in occasioni del calibro dei Grammy Awards.


title: John Legend

text: Dopo le collaborazioni nel brano "Encore" di Jay-Z e "You Don't Know My Name" di Alicia Keys, Legend ha pubblicato il suo album di debutto, "Get Lifted", con GOOD Music nel dicembre 2004. È stato prodotto da Kanye West, Dave Tozer, e Will.i.am, e ha debuttato al numero 7 della Billboard 200 degli Stati Uniti, vendendo copie nella prima settimana. Nelle settimane successive raggiunge la posizione numero 4 della classifica, oltre che esordire alla seconda posizione della UK R&B Albums e prima della US Top R&B/Hip-Hop Albums, vendendo oltre le duemila copie negli Stati Uniti e 3 tremila in tutto il mondo. Acclamato dalla critica, l'album ottiene ai Grammy Awards diverse nomine, vincendo nella categoria Best R&B Album. Durante la premiazione Legend vince inoltre come Best New Artist, premio vinto nella medesima categoria anche ai BET Awards. Complessivamente, l'album ha prodotto quattro singoli, tra cui il singolo di debutto "Used to Love U", che è entrato nella top 30 della classifica dei singoli della Nuova Zelanda e del Regno Unito, e O"rdinary People," che ha raggiunto il picco di 24 della Billboard Hot 100 e seconda della UK Singles Chart, vincendo inoltre il terzo Grammy Award come Best Male R&B Vocal Performance, cinque nomine agli MTV Video Music Awards. Legend vince inoltre due Soul Train Music Award come Best R&B/Soul Single, Male, per "Ordinary People" e Best R&B/Soul Album, Male, per l'album.


title: John Legend

text: Nel 2005 esordisce come attore, con un piccolo ruolo nel film "Loverboy" diretto da Kevin Bacon. Nel corso dell'anno Legend è apparso sugli album di Fort Minor, Sérgio Mendes, Jay-Z, Mary J. Blige, Black Eyed Peas, Stephen Colbert, Rich Boy, The Chemistry e Fergie. Legend ha anche lavorato per un futuro album di Michael Jackson per il quale aveva scritto una canzone.


title: John Legend

text: Nel 2006 pubblica il suo secondo album, "Once Again", che mette ancora in risalto la sua forte influenza soul vecchia scuola unita a un mix di R&B e ballad. Grazie anche alle numerose collaborazione nella produzione e stesura dei testi, tra cui will.i.am, Kanye West, Raphael Saadiq, Estelle e Stevie Wonder, l'album viene acclamanto dalla critica e scala le classifiche statunitensi, raggiungendo la prima posizione della US Top R&B/Hip-Hop Albums e terza della Billboard 200. Esordisce inoltre nelle top10 di Regno Unito, Germania, Italia e Svezia, vendendo in tutto il mondo oltre 2,5 milioni di copie. Vengono estratti 3 video dei brani "Save Room", primo singolo estratto, "P.D.A. (We Just Don't Care)" e "Stereo". Ai Grammy Awards del 2007 viene nominato nella categoria Best Male R&B Vocal Performance con due brani, "Save Room" e "Heaven", ottenendo il premio con quest'ultimo brano. Vince inoltre il Grammy come Best R&B Performance by a Duo or Group with Vocals grazie al remix del brano "Family Affair", cantano con la cantautrice Joss Stone e il polistrumentista Van Hunt. Il brano "Save Room" vince inoltre il premio come Best R&B/Soul Single ai Soul Train Music Award.


title: John Legend

text: Nel 2008 pubblica il suo terzo album in studio intitolato "Evolver", che sebbene riscuota un successo inferiore nelle classifiche internazionali rispetto ai precedenti album, diviene il terzo album consecutivo del cantautore a esordire nella Top5 della Billboard 200 e alla prima posizione della US Top R&B/Hip-Hop Albums. Legend si avvale di alcune collaborazioni, tra cui Estelle, Kanye West, Pharrell Williams, Will.i.am e la cantautrice R&B Brandy Norwood. Il progetto viene anticipato al singolo "Green Light", che vede la partecipazione di André 3000, riscuotendo successo soprattutto nella madrepatria, dove vende oltre 1,2 milioni di copie. Nel corso dello stesso anno collabora nel singolo "Finally" della cantante statunitense Fergie ed è tra i produttori esecutivi dell'album "Shine" della cantautrice Estelle.


title: John Legend

text: L'anno successivo Legend collabora con numerosi artisti, tra cui Jay-Z, Rick Ross, DJ Khaled e Nas, la cantautrice Mary J. Blige e il rapper Busta Rhymes, e rilascia alcuni singoli promozionali dall'album pubblicato, tra cui "Everybody Knows". Scrive inoltre il brano "American Boy", interpretato da Estelle e Kanye West, ottenendo così la nomina nella categoria Song of the Year ai Grammy Awards del 2009. Durante la cerimonia vince il suo sesto Grammy grazie alla collaborazione "Stay with Me (By the Sea)" con Al Green.


title: John Legend

text: Il 21 settembre 2010 viene pubblicato l'album collaborativo con il gruppo statunitense The Roots, "Wake Up!", che vede la presenza di nuovi brani e rimaneggiamenti di storici brani legati a temi sociali degli anni sessanta e settanta, tra cui "I Wish I Knew How It Would Feel to Be Free" di Nina Simone e "Compared to What" di Les McCann e Eddie Harris. L'album esordisce alla terza posizione della US Top R&B/Hip-Hop Albums e ottava della Billboard 200, ottenendo grande successo da parte della critica musicale. Ai Grammy Awards del 2011 ricevono cinque nomine, vincendo in tre categorie, tra cui Best R&B Album e Best R&B Song per la ballata "Shine", scritta e composta da Legend. Il brano viene inoltre scelto come colonna sonora del film "Waiting for "Superman"," ricevendo una nomina come Best Song ai Critics' Choice Awards e venendo riconosciuta come Outstanding Original Song ai Black Reel Awards.


title: John Legend

text: Nel 2011, Legend ha completato un tour di 50 date come ospite della soul band britannica Sade, confermando nel corso degli spettacoli che stava lavorando al suo prossimo album in studio anticipato dal singolo "Dreams." Sempre nel 2011 John Legend duetta con Tiziano Ferro nel brano "Karma", contenuto nell'album dell'artista italiano "L'amore è una cosa semplice," e con Mariah Carey nel singolo natalizio "When Christmas Comes", rilasciato in occasione del tredicesimo album in studio della cantautrice, "Merry Christmas II You". All'inizio del 2012 pubblica il singolo "Tonight (Best You Ever Had)", brano principale della colonna sonora del film "Think Like a Man", di Tim Story. Nel maggio 2012 viene scelto come giudice del talent show dell'ABC "Duets," al fianco, di Robin Thicke, Jennifer Nettles e Kelly Clarkson. Nello stesso anno partecipa con il brano "Who Did That To You" alla colonna sonora del film "Django Unchained".


title: John Legend

text: Nel maggio 2013 pubblica il singolo "Who Do We Think We Are", che anticipa il suo quarto progetto musicale del cantautore, "Love in the Future", uscito il 3 settembre 2013. L'album esordisce alla quarta posizione della Billboard 200 e seconda della UK Albums Chart, riuscendo a entrare nelle principali classifiche internazionali, tra cui quella canadese, italiana e australiana, vendendo oltre 1,5 milioni di copie. Il progetto musicale riceve una nomina ai Grammy Awards del 2014 nella categoria Best R&B Album. L'album contiene la ballata di successo "All of Me", esordendo alla prima posizione in numerose classifiche, inclusa la Billboard Hot 100, e divenendo il terzo singolo più venduto del 2014, con oltre 12 milioni di copie in tutto il mondo. Grazie al successo ottenuto Legend vince due Billboard Music Awards, due NAACP Image Award, tra cui Outstanding Male Artist, e il Songwriter's Award ai Soul Train Music Award. Nel corso dell'anno ottiene inoltre il primo MTV Video Music Awards nella categoria Best Song with a Social Message, con la collaborazione "One Man Can Change the World", con Kanye West e Big Sean, e collabora nell'album "Partners" di Barbra Streisand.


title: John Legend

text: Ai Golden Globe 2015 è premiato insieme a Common per la colonna sonora del film "Selma" "- La strada per la libertà" ("Selma", 2014) per la miglior colonna sonora originale. Per il brano "Glory", tratto dalla medesima colonna sonora, Legend e Common ricevono l'Oscar alla migliore canzone ai Premi Oscar 2015, il premio come Best Song ai Critics' Choice Awards e come Best Collaboration ai BET Awards. L'8 febbraio 2015 si esibisce insieme a Common con il brano "Glory" durante i Grammy Awards, premiazione in cui viene nominato in due categorie, tra cui Best Pop Vocal Performance per "All of Me".


title: John Legend

text: Nel corso del 2015 il cantautore compare in "Like I'm Gonna Lose You" di Meghan Trainor, collaborazione di successo che esordisce nelle Top10 di Canada, Stati Uniti e Australia, vendendo oltre 5 000 copie in tutto il mondo. Legend collabora nel brano "Run Run Run" presente in "Piece by Piece" di Kelly Clarkson e compone e presta voce al brano che da nome all'album di David Guetta, "Listen".


title: John Legend

text: Nel 2016 Legend è impegnato come produttore musicale sia nel film "Ti amo Presidente" sia in "La La Land", dove inoltre recita come attore principale insieme a Emma Stone e Ryan Gosling. Durante la stagione teatrale 2016-2017 di Broadway theatre, collabora come produttore alla rivisitazione del dramma teatrale "Jitney", ottenendo il Tony Award alla premiazione tenutasi nel luglio 2017 come Best Revival of a Play. Diviene inoltre produttore esecutivo per la serie televisiva "Underground".


title: John Legend

text: Nel campo musicale, dopo il riconoscimento con il President Award ai NAACP Image Award, il 2 dicembre 2016 rilascia il suo ultimo album in studio con la GOOD Record di Kanye West, "Darkness and Light", composto da quindici brani scritti e prodotti da Legend con Blake Mills, vedendo la partecipazione di Chance the Rapper, Miguel e Brittany Howard. L'album esordisce alla 14ª posizione della Billboard 200 e diviene il quinto Top5 nella US Top R&B/Hip-Hop Albums, oltre a raggiungere la terza posizione della UK R&B Albums e nelle classifiche di Australia, Canada, Italia e Germania. Il singolo "Love Me Now", rilasciato il 7 ottobre 2016, esordisce nelle principali classifiche europee, alla 23ª della Billboard Hot 100 e nelle Top10 della US Adult R&B Songs e US Hot R&B/Hip-Hop Songs, ricevendo la certificazione d'oro dalla RIAA e BPI, vendendo globalmente oltre 1,6 milioni di copie. Il singolo "Surefire", rilasciato nel marzo 2017 vince nella categoria Best Fight Against the System agli MTV Video Music Awards 2017.


title: John Legend

text: Nel corso del 2017 reinterpreta per il film "La bella e la bestia" della Walt Disney Pictures il brano "Beauty and the Beast" insieme ad Ariana Grande, e collabora neigli album di Paloma Faith e Calvin Harris. Viene inoltre scelto per dare voce al film di animazione "Crow: The Legend", dove ricopre inoltre il ruolo di produttore esecutivo, ruolo che gli consente di ottenere un Daytime Emmy Awards.


title: John Legend

text: Il 19 dicembre 2017, la NBC ha annunciato che Legend avrebbe avuto il ruolo del protagonista nella produzione Jesus Christ Superstar – Live in Concert. Al progetto collaborano anche Sara Bareilles, Brandon Victor Dixon, Alice Cooper e Jason Tam. Il 10 settembre 2018 grazie al ruolo di produttore ha vinto il "Primetime Creative Arts Emmy Awards al miglior speciale di varietà trasmesso in diretta tv, come produttore dello spettacolo."


title: John Legend

text: Nell'ottobre 2018 pubblica l'album natalizio "A Legendary Christmas", in cui reinterpreta i brani natalizi accompagnato da due collaborazioni con Kelly Clarkson e Stevie Wonder, esordendo alla prima posizione della US Top Holiday Albums. L'album ha ricevuto successivamente una nomina nella categoria Best Traditional Pop Vocal Album ai Grammy Awards.


title: John Legend

text: Dal 2019 entra a far parte del cast di giudici di "The Voice US", affiancandosi in diverse edizioni con i colleghi Kelly Clarkson, Blake Shelton, Gwen Stefani, Nick Jonas e Adam Levine. Il 19 giugno 2020 pubblica con la Columbia Records il sesto album intitolato "Bigger Love," preceduto dal singolo "Conversation in the Dark ." Il progetto musicale vede la partecipazione nella stesura e produzione dei testi di Julia Michaels, Ryan Tedder, Charlie Puth e il rapper Rapsody e vince il Grammy Award al miglior album R&B nel 2021. Il 5 novembre 2020 l'artista collabora inoltre con la cantante emergente Faouzia nel brano "Minefields" e nel dicembre successivo collabora con Carrie Underwood nel singolo "Hallelujah" estratto dall'album della cantautrice "My Gift".


title: John Legend

text: Nel gennaio 2021 si esibisce durante la cerimonia di insediamento del 46º presidente degli Stati Uniti d'America Joe Biden. Successivamente firma un contratto discografico con la Republic Records dopo aver concluso il contratto con la Sony Music, durato diciassette anni.


title: John Legend

text: Nel corso del 2022 realizza vari singoli e collaborazioni con altri artisti, tra cui Sebastián Yatra in "Tacones rojos" e Muni Long in "Honey". Il 9 settembre 2022 pubblica l'ottavo album in studio "Legend."


title: John Legend

text: Dopo 6 anni di relazione, John Legend si è sposato il 14 settembre 2013 in una cerimonia privata, tenutasi sul lago di Como, con la modella Christine Teigen. Il 14 aprile 2016 la coppia annuncia la nascita della loro prima figlia, Luna Simone Stephens. Il 16 maggio 2018 nasce il secondo figlio della coppia, Miles Theodore Stephens. Nel 2020 la coppia ha concepito un terzo figlio che ha tuttavia perso a causa di un aborto spontaneo di Teigen.


title: Joseph Merrick

text: La vita di Merrick è stata raccontata nel film "The Elephant Man" diretto da David Lynch nel 1980 e tratto dal romanzo "The Elephant Man and other Reminiscences" di sir Frederick Treves.


title: Joseph Merrick

text: Le prime biografie di Merrick, comprese le opere sopra citate, riportano erroneamente come suo primo nome John.


title: Joseph Merrick

text: Nato a Leicester da Joseph Rockley Merrick e Mary Jane Potterton, ebbe un fratello ed una sorella (William Arthur e Marion Eliza) entrambi più giovani di lui. Ma i fratelli di Merrick morirono giovani. William, nato nel gennaio 1866, morì di scarlattina il 21 dicembre 1870, all'età di 4 anni, e fu sepolto a Natale dello stesso anno. Marion, nata il 28 settembre 1867, è stata disabile sin dalla nascita e si è presa cura di sua madre, che aveva anche lei una disabilità fisica e non si prendeva cura delle condizioni del fratello. Marion morì di mielite e convulsioni il 19 marzo 1891, all'età di 23 anni.


title: Joseph Merrick

text: Joseph iniziò a mostrare segni di deformità all'età di tre anni (o, secondo un servizio della BBC, a cinque anni). Il corpo di Merrick era interamente deformato dalla malattia, esclusi i genitali e il braccio sinistro. Da piccolo subì anche una brutta caduta e si ruppe la gamba sinistra: la famiglia, essendo povera, non poté pagare le cure mediche, così Joseph dovette rassegnarsi a vivere con la gamba storpia non solo per effetto della malattia, ma anche per la frattura mai risanatasi.


title: Joseph Merrick

text: Sua madre, Mary Jane, morì quando Joseph aveva 10 anni. Stando ai ricordi della famiglia, era anche lei zoppa. Joseph, rimase a vivere con il padre e la matrigna; ma la donna, proprietaria della casa di famiglia e con figli propri, non gradiva la presenza del ragazzo deforme e impose al marito una drastica decisione: o Joseph o lei.


title: Joseph Merrick

text: Cacciato di casa, il ragazzo riuscì a sopravvivere vendendo lucido da scarpe in strada, dove era costantemente infastidito dai bambini del vicinato che lo seguivano facendosi beffe delle sue malformazioni. Per la maggior parte della gioventù fu disoccupato, trovò infine lavoro come fenomeno da baraccone. Fu trattato decentemente e riuscì ad accumulare una piccola somma di denaro. Quando nel 1886 i "freak show" furono dichiarati fuori legge nel Regno Unito, si trasferì in Belgio in cerca di un'occupazione simile ma fu maltrattato e in seguito abbandonato dal presentatore del suo "spettacolo".


title: Joseph Merrick

text: Dopo aver fatto ritorno a Londra, fece amicizia con il dottor Frederick Treves, che aveva conosciuto alla stazione ferroviaria mentre era affetto da una grave infezione bronchiale. Treves, medico dell'ospedale di Whitechapel, divenuto in seguito Royal London Hospital, procurò a Joseph un letto permanente in ospedale e fu, probabilmente, l'unica persona che il giovane ebbe la fortuna di conoscere, capace di offrirgli un concreto affetto. Merrick, dopo quella sistemazione, visse gli anni più sereni della sua vita fino a divenire una sorta di celebrità presso l'alta società vittoriana e addirittura un favorito della regina Vittoria.


title: Joseph Merrick

text: Il dottor Treves testimoniò, in seguito, che Joseph desiderò sempre, anche dopo essersi stabilito nel Royal London Hospital, di trasferirsi in un istituto per ciechi: sperava in questo modo di trovare una donna che non fosse spaventata dal suo aspetto.


title: Joseph Merrick

text: Merrick cercò sollievo nella scrittura, con componimenti sia in prosa che in poesia e fu curato all'ospedale fino alla morte, avvenuta l'11 aprile 1890 all'età di 27 anni. Morì a causa di un soffocamento, apparentemente accidentale, durante il sonno. Merrick era impossibilitato a dormire orizzontalmente a causa del peso della testa, e quindi era costretto a giacere seduto con la schiena sorretta. La notte del decesso potrebbe aver tentato, intenzionalmente, di dormire disteso cercando di imitare un comportamento normale, riposando nella stessa posizione usata dalle persone care a lui più vicine. Questa ipotesi è stata ripresa anche dal noto film di David Lynch, dove Merrick è interpretato da John Hurt.


title: Joseph Merrick

text: La sua storia divenne la base dell'opera teatrale "The Elephant Man", vincitrice nel 1979 di un premio Tony Award e, l'anno seguente, del film di Lynch già citato.


title: Joseph Merrick

text: La patologia di cui soffrì Merrick è estremamente rara. Solo nel 1979 Michael Cohen identificò per primo uno stato morboso che, nel 1983, fu chiamato da Rudolf Wiedemann "sindrome di Proteo" (che prende il nome dal dio Proteo), patologia che in seguito nel 1986 venne plausibilmente congetturato essere la malattia di cui soffriva Joseph. Tale malattia non colpisce i nervi e sembra essere sporadica e non ereditaria. Infatti, nel luglio 2003, la dottoressa Charis Eng annunciò, come risultato di test eseguiti su campioni di DNA prelevati da ossa e capelli di Merrick, che egli soffrì certamente di tale sindrome. In passato il gene PTEN era considerato responsabile della malattia, ma si è scoperto che in realtà il gene responsabile di tale sindrome è il gene AKT1. Infatti, il gene PTEN di Joseph Merrick parrebbe normale.


title: Joseph Merrick

text: Il compositore del XX secolo Laurent Petitgirard ha composto un'opera lirica ispirata a Joseph, dal titolo "Joseph Merrick, The Elephant Man" (il CD è edito dalla Naxos, ISBN 8.557608-09).


title: Joseph Merrick

text: Il gruppo post-rock Tides from Nebula, nell'album "Aura", ha dedicato la quinta traccia a questo personaggio, intitolando il brano "Tragedy of Joseph Merrick".


title: Joseph Merrick

text: Il gruppo metal statunitense dei Mastodon ha inciso tre brani strumentali a lui dedicati: "Joseph Merrick", contenuto nell'album "Leviathan", "Elephant Man", nell'album "Remission", e "Pendulous Skin" nell'album "Blood Mountain".


title: Joseph Merrick

text: Il cantante degli Inguine di Daphne, Dagon Lorai, in un suo lavoro solista ha dedicato alle vicende di John Merrick un'omonima canzone.


title: Joseph Merrick

text: Nel 2018 i Decibel inseriscono tra le bonus track dell'album L'anticristo il brano Elephant Man il cui testo è scritto dal punto di vista di Joseph Merrick


title: Gwen Stacy

text: Gwendolyne Maxine "Gwen" Stacy è un personaggio dei fumetti, creato da Stan Lee (testi) e Steve Ditko (disegni), pubblicato dalla Marvel Comics. La sua prima apparizione avviene in "Amazing Spider-Man" (vol. 1) n. 31 (dicembre 1965).


title: Gwen Stacy

text: Gwen è stato il primo vero amore di Spider-Man, morta dopo essere stata rapita dalla nemesi del supereroe, Goblin, in "The Amazing Spider-Man" n. 121. La morte di Gwen è un punto di svolta sia nella storia dell'Uomo Ragno, che nel fumetto statunitense, in generale.


title: Gwen Stacy

text: Gwen è la figlia dell'ex capitano della polizia George Stacy. Dai capelli biondi, carina, dolce, sensibile e intelligente, non si sa molto della sua giovinezza. Sebbene non si sappia molto sulla madre di Gwen, si sa che era morta quando era molto giovane. Al liceo, Gwen era conosciuta come la "regina della bellezza", a causa del suo aspetto. Tuttavia non è mai diventata frivola per questo. Dopo il liceo, Gwen si iscrive alla Empire State University dove si specializza in biochimica. Gwen, ferrata in scienze, sembrava apprezzare la personalità intellettuale di Peter Parker. All'inizio Peter la ignorò, preoccupato per Zia May che era stata avvelenata dal suo sangue, e questo gli fece guadagnare l'antipatia della ragazza, che nel frattempo frequentò prima Flash Thompson e poi Harry Osborn. Tuttavia, gradualmente, tra i due nacque un'intesa che rivelò la loro affinità di spirito. Mary Jane Watson provò a mettersi tra di loro, ma Gwen e Peter erano troppo innamorati perché lei potesse incrinare il loro rapporto. Nonostante la ragazza nutrisse dei dubbi sulla serietà di Peter a causa dei suoi ritardi e sparizioni senza preavviso (dovuti alla sua attività da supereroe), Gwen venne incoraggiata dal padre George a dare altre chance a Peter. George morì per disgrazia durante uno scontro tra il Dottor Octopus e l'Uomo Ragno, nel tentativo di salvare un bambino dalle macerie di un camino che cadevano dai tetti, lasciando Gwen in preda a un grande sconforto, che però l'avvicinò a Peter, capace di consolarla grazie alla sua sensibilità.


title: Gwen Stacy

text: Gwen venne uccisa durante uno scontro tra Goblin e l'Uomo Ragno: il supercriminale la lanciò dal ponte di Brooklyn, causandone la morte.


title: Gwen Stacy

text: Goblin la rapì e la portò sulla parte più alta del ponte di Brooklyn, quindi lanciò il corpo della ragazza e a nulla valse il tentativo dell'Uomo Ragno di salvarla. Ancora oggi non è stato chiarito se fosse ancora viva o già morta quando l'Uomo Ragno lanciò la ragnatela che ne fermò la caduta. Presumibilmente, però, il collo della ragazza si ruppe proprio nel momento in cui la ragnatela frenò bruscamente la sua caduta. Nella vignetta in cui la ragnatela raggiunge la ragazza, è illustrato un rumore che induce a sospettare che le cose siano andate così.


title: Gwen Stacy

text: Il professor Miles Warren da sempre innamorato di Gwen dopo la sua morte l'avrebbe clonata. Alla fine, il clone si creò la propria identità, ma in seguito fu uccisa dal suo prototipo, che poi morì per mano di Kaine.


title: Gwen Stacy

text: Le circostanze della sua morte sono state in parte oggetto di retcon nella saga "Peccati del passato": si è scoperta l'esistenza di due gemelli nati da un atto sessuale con Norman Osborn. Gwen andò in Europa per partorire i gemelli. I due (un ragazzo e una ragazza, Gabriel e Sarah) hanno capacità fisiche straordinarie perché il loro DNA sarebbe contaminato dal siero del Goblin dello stesso Osborn e per lo stesso motivo invecchiano più rapidamente della norma: infatti (contando che nell'universo Marvel sono passati pochi anni) i due sono già adulti sviluppati, sulla ventina d'anni.


title: Gwen Stacy

text: Mary Jane Watson era l'unica persona al corrente di ciò che era successo, poiché Gwen aveva preso la decisione di parlarne con Peter Parker poco prima di morire, senza più fare in tempo a dirglielo.


title: Gwen Stacy

text: In seguito, in "Thunderbolts 120", Norman Osborn, direttore dei Thunderbolts, quando un gruppo di telepati che si sono fatti catturare volontariamente sconvolgono il monte dei Thunderbolts, decide di togliere dal chiodo il costume da Goblin; mentre ha un soliloquio accenna all'aver messo incinta una ragazza e averle rotto il collo in pubblico, successivamente quando annusa il costume dice che «odora ancora di morte, di biondine e di vittoria".


title: Gwen Stacy

text: Tuttavia, durante l'evento "Sinister War" , è stato rivelato che i due gemelli non sono in realtà figli di Gwen Stacy, ma esseri mutanti creati in laboratorio dalla versione Artificiale del defunto Harry Osborn e l'ex collega di Norman Osborn, Mendel Stromm. Infatti, la versione IA di Harry Osborn aveva architettato un piano per vendicarsi del padre facendogli credere di aver sedotto Gwen Stacy e aver finalmente ottenuto gli eredi da sempre desiderati. Questi ultimi erano stati, in realtà, creati in laboratorio e morivano continuamente non a causa del DNA di Osborn, ma per problemi nella clonazione. Con l'aiuto di Mysterio e Camaleonte, quindi, Norman Osborn e Mary Jane Watson vennero ipnotizzati e convinti di questa relazione clandestina fra la bionda e lo stesso Osborn, in realtà mai accaduta. I due gemelli sono stati poi utilizzati dalla versione IA di Harry Osborn come corpi per ospitare la coscienza del demone Kindred, ovvero la proiezione infernale dello stesso Harry Osborn deceduto durante l'arco narrativo "Nemici del cuore." Una volta scoperta la vera natura dei gemelli, Norman Osborn provò a far ragionare i due che, nel frattempo, si erano rivelati come i Kindred che avevano perseguitato Peter e lo stesso Norman negli ultimi mesi. Dopo un feroce scontro con Spider-Man e il nuovo Harry Osborn (anch'egli rivelatosi un clone), quest'ultimo venne ucciso dai gemelli. Tuttavia, nel frattempo Mephisto aveva perso la sua partita contro il Dottor Strange, venendo costretto a sopprimere i due, a cui aveva donato vita eterna fermando il processo di deterioramento del loro corpo. Crollati a terra senza vita, vennero pianti da Peter Parker, che aveva ormai compreso come i due fossero stati manovrati e comandati per la loro intera esistenza.


title: Gwen Stacy

text: Gwen sarebbe poi stata clonata ancora dal nuovo Sciacallo Ben Reilly e il clone si sarebbe poi chiarito con Peter e passato dalla sua parte. Questo clone verrà distrutto come molti altri dalle azioni del Dottor Octopus.


title: Gwen Stacy

text: In questa realtà l'Uomo Ragno anziché lanciare la ragnatela si butta giù dal ponte e riesce a salvare Gwen Stacy. Una volta risvegliata, Peter rivela la sua doppia identità e le propone di sposarla. Alla fine Gwen accetta. Dopo qualche giorno in un incontro tra Harry Osborn e l'Uomo Ragno, Norman Osborn si rivela come Goblin: ha registrato la conversazione e vuol far saltare in aria la sua casa per uccidere l'Uomo Ragno, sé stesso e suo figlio ma, vedendo suo figlio che voleva dare la vita per proteggerlo, si commuove e la sua personalità di Goblin muore. Qualche tempo dopo Peter e Gwen si sposano: alla fine della cerimonia però J.Jonah Jameson entra con dei poliziotti per arrestare Peter, perché Norman Osborn (nella sua personalità di Goblin) aveva mandato la registrazione a Jameson in cui rivelava la vera identità dell'Uomo Ragno. I poliziotti cercano di arrestarlo ma Peter scappa ed è costretto a nascondersi. La storia si conclude con Robbie che promette a Gwen di fare di tutto il possibile, per screditare il Daily Bugle, e discolpare Peter, affinché i due possano riunirsi.


title: Gwen Stacy

text: Nell'era di Apocalisse Gwen fa parte di una coalizione di umani che si ribella ad Apocalisse: gli altri membri, oltre a Gwen sono: Clint Barton, Donald Blake (Thor), Carol Danvers Gateway, Ben Grimm, Tony Stark, Susan Storm e Victor Von Doom.


title: Gwen Stacy

text: Quando Wanda Maximoff ha riplasmato la realtà in quella di House of M, Gwen Stacy è stata resuscitata; in questo nuovo universo è sposata con Peter, che è divenuto un famoso wrestler ed attore. Hanno avuto un bambino di nome Richie. Gwen aiuta anche il marito a gestire la sua società, la Spiderman Inc.. Curiosamente nei film che Peter ha girato in questa realtà il suo ruolo è stato interpretato da Mary Jane.


title: Gwen Stacy

text: In "Ultimate Spider-Man" il personaggio è presentato con un carattere molto diverso dalla versione classica. Ragazza esuberante e ribelle, si sente attratta da Peter Parker senza che il loro rapporto sfoci mai in una vera relazione, pur nascendo una profonda amicizia. È stata uccisa da Carnage, suscitando grande rabbia nell'Uomo Ragno.


title: Gwen Stacy

text: È stata clonata dal Dottor Octopus. Nel processo di clonazione però ha modificato la ragazza donandole speciali poteri che non riesce a controllare, infatti può trasformarsi in Carnage. Nell'arco narrativo "La guerra dei simbionti" dopo essere stata assorbita da Venom, il simbionte al suo interno è scomparso ed è tornata a vivere con Peter e sua zia. Dopo "Ultimatum", si scopre che Peter e Gwen hanno iniziato a stare insieme; per circostanze poco chiare MJ e Peter si sono lasciati. Dopo la morte di Peter, Gwen ha incontrato Miles Morales, agli inizi della carriera come Spiderman, dandogli la sua approvazione.


title: Gwen Stacy

text: Su Terra-65, una delle realtà alternative del Multiverso Marvel, Gwen Stacy non è stata uccisa da Goblin, ma è stata morsa dallo stesso ragno radioattivo che ha morso nel canone ufficiale Peter Parker, il quale è morto in questa Terra in cui Gwen ha assunto il ruolo di supereroe con il nome di Spider-Woman. La serie prende il nome di "Spider-Gwen". Dopo una prima miniserie nel 2015, "Spider-Gwen" (vol. 1), dedicata a questa versione alternativa del personaggio, nel 2016 le è stata dedicata una serie regolare, "Spider-Gwen" (vol. 2), all'interno della linea editoriale All New All Different Marvel, che ne riprende le vicende da dove si erano interrotte prima degli eventi di Secret Wars. Spider-Gwen è stata una delle protagoniste del ciclo narrativo "Spider-Verse".


title: Gwen Stacy

text: Il personaggio compare anche su "Web Warriors" di Mike Costa come uno dei protagonisti della testata.


title: Gwen Stacy

text: Spider-Gwen è inoltre una dei protagonisti del film di animazione "Spider-Man - Un nuovo universo", doppiata da Hailee Steinfeld nella versione originale e da Roisin Nicosia nella versione in italiano.


title: Gwen Stacy

text: Gwen Stacy ha un livello di intelligenza alto quanto quello di Peter Parker, se non leggermente superiore. Studentessa di biochimica di talento, ebbe una laurea in scienze, anche se non sopravvisse a lungo a causa dello scontro tra Peter e Norman Osborn. Ha competenze investigative: seguendo le orme del padre, George Stacy, ha aiutato la polizia in alcuni casi.


title: Gwen Stacy

text: In una dimensione alternativa (la Terra 65), veste i panni di Spider-Woman (chiamata anche Spider-Ghost o Spider-Gwen) e ha acquisito i poteri di un ragno irradiato, tutti moltiplicati alla taglia umana: ha forza, resistenza, agilità, riflessi e velocità fenomenali, la capacità di aderire e arrampicarsi su muri e soffitti grazie ad un tatto antiscivolo che richiede uno sforzo cosciente, e un "senso di ragno" premonitore. Oltre ai suoi poteri di ragno, Gwen è una detective qualificata, una musicista che suona la batteria in una band e un'abile combattente corpo a corpo, sebbene (a detta di Silk) non portata nel fare a pugni. Come l'originale Uomo Ragno, anche Spider-Gwen porta una coppia di bracciali meccanici che lanciano ragnatele artificiali.


title: Gwen Stacy

text: Gwen Stacy risulta 89ª nella classifica delle "100 donne più sexy dei fumetti" di Comics Buyer's Guide.


title: Gwen Stacy

text: La Spider-Woman di Gwen Stacy è stata accolta con recensioni positive da parte della critica. Il suo design è citato come una scelta popolare per cosplay e fan art. Andrew Wheeler di "ComicsAlliance" ha ritenuto che anche se Gwen Stacy avrebbe dovuto rimanere morta, il costume lo ha ispirato a rivederla. Lo ha anche citato come un potenziale costume da supereroe preferito da anni. Il direttore creativo di Marvel Games, Bill Rosemann, ha descritto Gwen Stacy come "uno dei più grandi progetti di supereroi moderni". Jesse Schedeen di IGN, esaminando il primo numero di "Spider-Gwen", ha detto che il personaggio non è mai apparso come una semplice variante femminile di Peter Parker ed era anche distinto da Jessica Drew, Julia Carpenter, Mayday Parker, Anya Corazon e altre donne in costume a tema di ragno. Jessie Schedeen ha detto che Gwen aveva "la sua serie di problemi e il suo tipo di umorismo". Doug Zawisza, scrivendo per "Comic Book Resources", ha descritto Gwen Stacy come "simpatica e divertente, conflittuale ma determinata e veloce con uno zinger", aggiungendo: "Latour dà a Gwen problemi del mondo reale e supereroici. Ha problemi familiari e problemi di percezione."


title: Gwen Stacy

text: Il personaggio ha attirato l'attenzione critica su una prospettiva femminista. Aja Romano del Daily Dot ha ritenuto che la nuova interpretazione di Gwen Stacy fosse una nuova versione della sua versione originale a causa di un tropo comune di donne che muoiono per amore dell'angoscia degli uomini. Ha elogiato il fatto che invece di interpretare il ruolo della ragazza di un supereroe, Latour l'ha concepita come una "persona completamente formata". Joshua Rivera di Entertainment Weekly ha ritenuto che "Spider-Gwen ha successo perché non è un'inversione superficiale, ma un esame di ciò che rende Spider-Man un personaggio importante." Ryan Lynch di Screen Rant l'ha definita la seconda più grande versione alternativa di Spider-Man, dicendo che le sue storie erano "una visione unica del mito del ragno che ha fornito storie uniche basate su personaggi arricchiti con una scrittura intelligente". Mark Ginnochio, scrivendo per "Comicbook.com", ha detto che il debutto del personaggio è stato la quarta migliore storia alternativa di Spider-Man, e che anche se Gwen Stacy era un nuovo personaggio, era sulla buona strada per affermarsi come una delle supereroine più popolari della Marvel.


title: Gwen Stacy

text: L'interpretazione di Emma Stone nei panni di Gwen Stacy ha ricevuto recensioni positive dalla critica e un ampio riconoscimento. I critici hanno elogiato la chimica di Stone con Andrew Garfield sia in "The Amazing Spider-Man" che in "The Amazing Spider-Man 2", e il fatto che il personaggio fosse significativamente più arricchito rispetto a Gwen Stacy nella trilogia di Sam Raimi. In una recensione del primo film, Stephanie Zacharek di "Movieline" ha scritto che "non aveva alcun desiderio specifico di vedere la serie resuscitata. Ma guardare Garfield e Stone mi ha fatto pensare che farlo non fosse una cattiva idea". Dopo l'uscita di "The Amazing Spider-Man 2", Alison Willmore di BuzzFeed ha citato la performance di Stone e la storia d'amore di due persone "irrimediabilmente innamorate l'una dell'altra" come punti salienti del film, con le altre sottotrame e cattivi che servono a "complicare il relazione tra Peter e Gwen." Ha anche definito la storia d'amore "insolitamente attraente" per un film di supereroi altrimenti cliché.


title: Gwen Stacy

text: Il sito web ufficiale di Sony Pictures per "The Amazing Spider-Man" ha descritto Gwen Stacy come "intelligente, carismatica e ribelle". La Stone ha descritto il suo personaggio come "la ragazza di un papà" che è molto responsabile e protettiva nei confronti della sua famiglia e ama la scienza. Ha detto del suo carattere, "offre a Parker un mondo di stabilità, di un'unità familiare non rovinata dalla perdita dei genitori e, al di là del fascino fisico, i due forgiano una connessione intellettuale sul loro comune amore per la scienza." Il suo personaggio, ha spiegato, "è bloccato tra [suo padre] il Capitano e Peter Parker e Spider-Man, che hanno modi diversi di cercare giustizia nelle loro vite" che ha ritenuto fosse una cosa divertente da esplorare. Dana Stevens di Slate ha descritto il personaggio "come la sostanza dei sogni di un nerd dei fumetti: una donna dolce, intelligente e spiritosa in maglioni modesti, minigonne, calze e stivali alti fino alle cosce".


title: Gwen Stacy

text: La relazione di Gwen e Peter viene ulteriormente esplorata in "The Amazing Spider-Man 2". Quando gli è stato chiesto della loro relazione nel sequel, Stone ha detto: "Lei lo salva più di quanto lui salva lei. È incredibilmente utile per Spider-Man ... Lui è il muscolo, lei è il cervello." Emily Kubincanek di "Film School Rejects" osserva che a differenza di Mary Jane Watson, l'interesse amoroso principale nella trilogia di Raimi, Gwen Stacy, come interpretato nei film di Marc Webb, fornisce un "sentimento di collaborazione" nella sua relazione con Peter Parker ed è più che disposta ad aiutarlo nelle sue battaglie, anche a costo della propria vita quando lei lo aiuta contro Electro e viene successivamente presa di mira e uccisa dal Goblin.


title: Giuseppe Fiorello

text: Suo padre Nicola era appuntato radiotelegrafista della Guardia di Finanza, originario di Letojanni (ME), e sua madre Rosaria Galeano è originaria di Giardini-Naxos. Fratello minore dello showman Rosario e della scrittrice e conduttrice televisiva Catena, cresciuto ad Augusta (SR), inizialmente Beppe lavora a fianco del fratello come tecnico al villaggio turistico della Valtur a Brucoli e successivamente in quello di Pila, dove il 28 febbraio 1990 da Rosario apprende la notizia della prematura scomparsa di loro padre.


title: Giuseppe Fiorello

text: Nel 1994 passa a Radio Deejay con il nome d'arte "Fiorellino", lavorando al fianco di Marco Baldini, Luca Laurenti e Amadeus. Nello stesso anno debutta in televisione nel programma di Mediaset, condotto in precedenza dal fratello, "Karaoke", lavorando insieme ad Antonella Elia. In seguito, lo stesso attore ha ammesso di essersi pentito di aver rimpiazzato il fratello nella conduzione del programma dati i bassissimi ascolti che hanno portato alla sospensione del programma.


title: Giuseppe Fiorello

text: Tenta la carriera musicale, con la poco riuscita esperienza come cantante del gruppo pop italiano "Patti chiari" - con alcune apparizioni in programmi televisivi quali "Domenica In" e "Festivalbar '97" - e nel 1996 in una libreria di Riccione, grazie alla conduttrice Mediaset Daria Bignardi, fa la conoscenza di Niccolò Ammaniti, che gli propone di andare a Roma a fare un provino per un film di Marco Risi scritto da lui. Fiorello debutta quindi al cinema nel 1998 con il film "L'ultimo capodanno". Fa il suo esordio poi anche in televisione con "Ultimo", diretto da Stefano Reali e trasmesso da Canale 5, con Raoul Bova interpretando l'appuntato Nocelli Domenico, detto "Parsifal".


title: Giuseppe Fiorello

text: L'anno seguente compare ne "Il talento di Mr. Ripley" insieme al fratello e ad attori internazionali come Matt Damon, Gwyneth Paltrow, Jude Law e Cate Blanchett. È poi il protagonista ne "I fetentoni" e compare ne "Il morso del serpente", due film di mafia.


title: Giuseppe Fiorello

text: Torna poi al cinema nel 2000 come co-protagonista insieme a Carlo Verdone in "C'era un cinese in coma". Torna a lavorare poi con Marco Risi in "Tre mogli". Nel 2001 e nel 2002 partecipa a due serate di "Stasera pago io", show di grande successo del fratello Rosario.


title: Giuseppe Fiorello

text: Successivamente lavora in varie miniserie televisive trasmesse dalla Rai: "La guerra è finita" nel 2002 (sulla Seconda Guerra Mondiale), "Salvo D'Acquisto" nel 2003 (narra la storia del Vicebrigadiere dei Carabinieri Salvo D'Acquisto ucciso dai nazisti), "L'uomo sbagliato" (ispirata a Daniele Barillà, vittima di un errore giudiziario), "Il grande Torino" (nel ruolo dello storico capitano granata Valentino Mazzola, nonostante la fede juventina di Beppe, e nel quale ha come "coach" l'ex calciatore Odoacre Chierico), "Il cuore nel pozzo" (incentrata sulla fuga di un gruppo di bambini dai partigiani di Tito), "Il bambino sull'acqua" (storia di un bambino colpito da una rara forma di asma), tutte del 2005, e "Joe Petrosino" (poliziotto italiano naturalizzato statunitense ucciso dalla mafia a Palermo) l'anno seguente. Nello stesso anno partecipa al primo episodio della fiction Rai "Crimini".


title: Giuseppe Fiorello

text: Nel 2007 è protagonista di "Giuseppe Moscati" (miniserie sulla vita di San Giuseppe Moscati) a cui fanno séguito il film tv "La vita rubata" (ispirato all'omicidio di mafia di Graziella Campagna) e la miniserie "Il bambino della domenica" (storia di un ragazzo appassionato di boxe), entrambi in onda nel 2008; quest'ultima miniserie è nata da un'idea dello stesso Beppe mentre si trovava in macchina, sul Lungotevere a Roma, con l'amico e sceneggiatore Alessandro Pondi. Grazie a questa miniserie Fiorello sarà protagonista anche di "Scherzi a parte" per il suo fisico palestrato.


title: Giuseppe Fiorello

text: Sempre nel 2007 debutta come regista per i videoclip dell'album "Il mutevole abitante del mio solito involucro" di Silvia Salemi e ritorna sul grande schermo con il film "Appuntamento a ora insolita" con Ricky Tognazzi e Giulio Scarpati, cui fanno séguito "I galantuomini" (film di mafia), e "Baarìa", regia di Giuseppe Tornatore, entrambi del 2008.


title: Giuseppe Fiorello

text: Nel 2010 è nuovamente su Rai Uno con varie fiction: "Lo scandalo della Banca Romana" (incentrata appunto sul caso politico-finanziario che coinvolse la Sinistra storica collusa negli affari illeciti della Banca Romana), "Il sorteggio" (film televisivo sul processo alle Brigate Rosse presentato in anteprima nazionale al Roma Fiction Fest di quell'anno) e "La leggenda del bandito e del campione", in cui interpreta il ruolo di Sante Pollastri. Nello stesso anno partecipa anche alla sesta puntata del programma televisivo Rai Ballando con le stelle come "Ballerino per una notte" con un tango di coppia.


title: Giuseppe Fiorello

text: Per i 150 anni dell'Unita d'Italia insieme al fratello Rosario produce un cortometraggio dal titolo "Domani" in cui recitano anche i suoi figli Anita e Nicola. È il primo prodotto della R.O.S.A., casa di produzione di Rosario Fiorello, e della Iblafilm di Beppe.


title: Giuseppe Fiorello

text: In seguito recita nei film "I baci mai dati" e "Terraferma" e ritorna in televisione con "Sarò sempre tuo padre", la fiction dedicata al delicato problema dei padri separati, che ha anche contribuito a sceneggiare. Il 28 novembre 2011 è ospite della terza serata dello show del fratello "Il più grande spettacolo dopo il weekend". Nel 2011 presta la sua voce al protagonista il pinguino ballerino Mambo nel sequel Happy Feet 2


title: Giuseppe Fiorello

text: Nel 2012 torna al cinema con "Magnifica presenza" di Ferzan Özpetek, film che ha ottenuto otto candidature ai David di Donatello 2012 e nove ai Nastri d'argento 2012. Il 10 settembre è Presidente di giuria della serata finale di Miss Italia 2012 incoronando Giusy Buscemi.


title: Giuseppe Fiorello

text: Per presentare la sua nuova miniserie "Volare - La grande storia di Domenico Modugno", il 13 febbraio 2013 partecipa come ospite alla seconda serata del Festival di Sanremo, condotto da Fabio Fazio. Per l'occasione canta le canzoni appunto di Modugno "Vecchio frack", "Cosa sono le nuvole" e "Tu sì 'na cosa grande". È membro della giuria dell'ultima serata in sostituzione di Carlo Verdone. Il 9 marzo è ospite di Fazio a "Che tempo che fa" per celebrare il successo ottenuto da "Volare". Il 28 agosto dello stesso anno riceve dal sindaco di Polignano a Mare, durante una cerimonia pubblica, la cittadinanza onoraria come riconoscenza per l'interpretazione di Modugno. Nello stesso periodo torna al cinema con "Benvenuto Presidente!" con Claudio Bisio e Kasia Smutniak interpretando il ruolo di un politico.


title: Giuseppe Fiorello

text: A ottobre va in onda su Rai 1 lo speciale "Il racconto di Beppe Fiorello" di Vincenzo Mollica che, girato ad Augusta, ripercorre la vita di Fiorello con una sua lunga intervista, e a novembre, dopo dieci anni, torna a teatro con "Penso che un sogno così.." di Giampiero Solari e scritto da Vittorio Moroni in omaggio a suo padre e a quello di Domenico Modugno, sua fonte di ispirazione fondamentale; lo spettacolo va in scena anche negli Stati Uniti, ad Atlantic City e a Foxwood ad aprile.


title: Giuseppe Fiorello

text: Torna poi al cinema con il lungometraggio "Se chiudo gli occhi non sono più qui" per la regia di Vittorio Moroni, e su Rai 1 nel febbraio 2014 con il film di Marco Pontecorvo "L'oro di Scampia" nel quale interpreta Gianni Maddaloni, padre del campione olimpico Pino, che, grazie alla sua scuola di judo, continua a strappare tanti giovani alla camorra.


title: Giuseppe Fiorello

text: Dal romanzo ""Non chiedere perché"" di Franco Di Mare, idea, produce con la sua Iblafilm e cura soggetto e sceneggiatura de "L'angelo di Sarajevo", miniserie che va in onda su Rai 1 il 20 e 21 gennaio 2015.


title: Giuseppe Fiorello

text: Fino a febbraio e poi tra novembre e febbraio 2016 è di nuovo a teatro con "Penso che un sogno così..".


title: Giuseppe Fiorello

text: La successiva miniserie che va in onda su Rai 1 il 15 e 16 febbraio 2016 è "Io non mi arrendo", per la regia di Enzo Monteleone e prodotta dalla sua Iblafilm, nella quale interpreta l'immaginario ispettore Marco Giordano, ispirato a Roberto Mancini, il poliziotto-eroe della Terra dei fuochi morto di cancro. Prima era stato ospite nell’ultima serata del Festival di Sanremo. Il 23 maggio, a 24 anni dalla Strage di Capaci, torna al cinema con "Era d'estate" interpretando Paolo Borsellino mentre Massimo Popolizio è Giovanni Falcone nei giorni della permanenza all'Asinara.


title: Giuseppe Fiorello

text: Nel febbraio 2017 è su Rai 1 con "I fantasmi di Portopalo", miniserie ancora prodotta da lui che racconta la vicenda del naufragio della F174 avvenuto al largo di Portopalo nel 1996. A luglio termina le riprese di "Tutto il mondo è paese", nuova miniserie di sua produzione per la regia di Giulio Manfredonia, ottenendo la cittadinanza onoraria del comune calabrese di Riace per la sua interpretazione del sindaco Domenico Lucano. A causa delle indagini che vedono imputato Lucano, tuttavia, la Rai ha deciso di sospendere la messa in onda della fiction, inizialmente prevista per la stagione televisiva 2018-2019. Nel frattempo la sua Iblafilm e R.O.S.A. Production (del fratello) il 28 settembre debuttano al cinema con "Chi m'ha visto", nuovo film con Pierfrancesco Favino e per la regia di Alessandro Pondi. La sera del 5 aprile 2018 su Rai 1 viene lanciato "Mio fratello", videoclip della canzone di Biagio Antonacci e Mario Incudine per la regia di Gabriele Muccino con la partecipazione dei fratelli Fiorello. Da ottobre a dicembre è ancora in teatro con lo spettacolo su Modugno mentre la miniserie su Lucano viene messa da parte dalla Rai per le indagini che portano poi alla detenzione del sindaco di Riace e Beppe si schiera pubblicamente dalla sua parte.


title: Giuseppe Fiorello

text: Inizia il 2019 duettando con Al Bano nelle vesti di Modugno a "55 passi nel sole" su Canale 5. L’8 febbraio duetta al Festival di Sanremo con Paola Turci nel brano "L'ultimo ostacolo", comparendo anche nel videoclip insieme a Sarah Felberbaum; il 19 febbraio viene mandato in onda "Il mondo sulle spalle", film TV scritto-prodotto da lui e ispirato alla storia di Enzo Muscia. Il 12 luglio è ospite a "La sai l'ultima?".


title: Giuseppe Fiorello

text: Il 15 febbraio 2020 a "Una storia da cantare" su Rai 1 recita un monologo su "Meraviglioso" di Modugno e "Signor tenente" di Giorgio Faletti. Il 9 novembre torna in tv con "Gli orologi del diavolo", miniserie in quattro puntate da otto episodi in cui interpreta Gianfranco Franciosi, un meccanico navale infiltrato nei narcos.


title: Giuseppe Fiorello

text: L'11 gennaio 2021, dopo oltre 350 spettacoli teatrali in tutta Italia, porta in tv su Rai 1 "Penso che un sogno così", prodotto anche dalla sua Iblafilm e scritto sempre con Vittorio Moroni per la regia di Duccio Forzano, con ospiti Eleonora Abbagnato, Pierfrancesco Favino, Paola Turci, Serena Rossi, Francesca Chillemi e suo fratello Rosario. In estate inizieranno - per Iblafilm, Pepito Produzioni e Rai Cinema - le riprese del primo film diretto da lui dal titolo "Stranizza d’amuri", liberamente ispirato a un fatto di cronaca accaduto in Sicilia alla fine degli anni ‘70.


title: Giuseppe Fiorello

text: Il 16 ottobre 2010 ha sposato la compagna Eleonora in una chiesa all'interno del Vaticano; la coppia aveva già due figli, nati rispettivamente nel 2003 e nel 2005. Nel 2021 gli viene conferita la cittadinanza onoraria di Ferla, in provincia di Siracusa.


title: Console (storia romana)

text: Nell'antica Roma i consoli (latino: "consules", "coloro che decidono insieme") erano i due magistrati che, eletti ogni anno, esercitavano collegialmente il massimo potere civile e militare ed erano quindi dotati di potestas e imperium. La magistratura del consolato era la più importante tra le magistrature della Repubblica romana (immediatamente al di sotto della dittatura, che era però magistratura solo straordinaria). Questa la definizione che ne dà Polibio:


title: Console (storia romana)

text: Il termine derivava, secondo lo stesso Livio, dal dio Conso, una divinità che "dispensava consigli", come dovevano fare i due massimi magistrati della Repubblica romana.


title: Console (storia romana)

text: L'importanza di tale carica era tale che i nomi dei consoli eletti in un certo anno venivano utilizzati, tramite eponimia, per individuare quell'anno nel calendario romano. I nomi venivano riportati in un apposito elenco, i "fasti consulares", da parte dei pontefici.


title: Console (storia romana)

text: Tale magistratura parrebbe non essere solo romana; infatti Tucidide, parlando dei Caoni ne "La guerra del Peloponneso", libro II, par. 80, riferisce che si tratta di un « [...] popolo non sottoposto a potestà regia, su cui governavano, con carica annuale, Fozio e Nicaone, membri della famiglia dominante».


title: Console (storia romana)

text: In età imperiale, la carica consolare sopravvisse, ma divenne di nomina imperiale e, dopo la fondazione di Costantinopoli, un console venne regolarmente eletto per l'Occidente e uno per l'Impero bizantino, perpetuandosi tale pratica a Roma anche dopo la caduta dell'Occidente, sino al 534, e a Costantinopoli sino al 541.


title: Console (storia romana)

text: Fu istituita, secondo la tradizione, alla cacciata del regime monarchico dei Tarquini da Roma nel 509 a.C. e alla fondazione della Repubblica, anche se la storia remota è in parte leggendaria e la successione di consoli non è continua nel V secolo a.C. I primi consoli a occupare tale carica mantennero tutte le attribuzioni e le insegne dei re, salvo che non ebbero contemporaneamente i "fasces", per non dare l'impressione di un terrore raddoppiato.


title: Console (storia romana)

text: Il consolato fu il normale punto d'arrivo del "cursus honorum", la sequenza di incarichi perseguiti dai Romani ambiziosi.


title: Console (storia romana)

text: Durante la repubblica, con la promulgazione della "Lex Villia annalis" del 180 a.C. l'età minima per l'elezione a console venne fissata a 40 anni per i patrizi e a 42 per i plebei, mentre nel periodo precedente si registrano elezioni alla carica anche molto più precoci, vedi l'esempio di Marco Valerio Corvo, console per la prima volta nel 349 a.C. all'età di soli 23 anni e che entro i 40 anni fu console per ben quattro volte. Anche successivamente alla "Lex Villia annalis" si videro diverse eccezioni alla sua applicazione, compresa quella dell'età minima, vedi gli esempi di Publio Cornelio Scipione Emiliano, console a 38 anni, Gneo Pompeo Magno, console a 36 anni, e Gaio Mario il Giovane, console a 26 (o 28?) anni. Nel periodo imperiale, quando la carica aveva oramai perso quasi interamente la propria funzione pratica, il consolato venne conferito senza più applicare rigorosamente i limiti di età.


title: Console (storia romana)

text: Allo stesso modo secondo la "Lex Villia annalis" doveva intercorrere un periodo minimo di 10 anni prima di essere rieletto nuovamente console, limite che non esisteva precedentemente e che venne frequentemente ignorato nel periodo della fine della Repubblica, a partire da Gaio Mario, sei volte console in otto anni, fino a Gaio Giulio Cesare, quattro volte console in cinque anni.


title: Console (storia romana)

text: I consoli venivano eletti dal popolo riunito nei comizi centuriati. Durante i periodi di guerra, il criterio primario di scelta del console era l'abilità militare e la reputazione, ma in tutti i casi la selezione era connotata politicamente. Inizialmente solo i patrizi potevano divenire consoli. Con le cosiddette "Leges Liciniae Sextiae" (367 a.C.), i plebei ottennero il diritto a eleggerne uno; il primo console plebeo fu Lucio Sestio, nel 366 a.C.


title: Console (storia romana)

text: I due consoli della Repubblica erano i più alti in grado tra i magistrati ordinari. Le competenze consolari investivano tutto l'agire pubblico, in pace come in guerra, compreso il fatto di introdurre le ambascerie di re e principi stranieri davanti al Senato. Nei fatti, tutti i poteri non appannaggio del Senato o di altri magistrati erano in capo ai due consoli. Dopo la loro elezione ottenevano l"imperium" dall'assemblea.


title: Console (storia romana)

text: Potevano proporre al Senato gli affari urgenti per la discussione e facevano eseguire i "Senatus consulta".


title: Console (storia romana)

text: Il console era a capo del governo romano e, poiché rappresentava la massima autorità di governo, anche di tutta una serie di funzionari e magistrati della pubblica amministrazione, a cui erano delegati varie funzioni. I consoli convocavano e presiedevano le adunanze del Senato romano ("ius agendi cum patribus") e le assemblee cittadine (comizi centuriati) del popolo ("ius agendi cum populo"), avendo la responsabilità ultima di far rispettare le politiche e le leggi adottate da entrambe le istituzioni. Polibio infatti afferma che