title: Morte personificata

text: La morte viene spesso immaginata come una forza personificata, grazie al suo posto di rilievo nella cultura. In alcune mitologie, il Tristo Mietitore fa sì che la vittima muoia semplicemente venendo a prenderla e portandola all'inferno. A loro volta, le persone in alcune storie cercano di aggrapparsi alla vita evitando la visita della Morte, o difendendosi dalla Morte offrendole denaro o altre preziosità o usando trucchi. Altre credenze sostengono che lo Spettro della Morte è solo uno psicopompo, che serve a recidere gli ultimi legami tra l'anima e il corpo, e per guidare il defunto verso l'aldilà, senza avere alcun controllo su quando o come la vittima muore. La morte è spesso personificata in forma maschile, sebbene in certe culture venga percepita come femminile (ad esempio, Morana nella mitologia slava).


title: Morte personificata

text: Nella mitologia greca, Tanato (Θάνατος) è la personificazione della morte. Dal suo nome deriva la tanatofobia, la paura della morte.


title: Morte personificata

text: Secondo Esiodo, è figlio di Notte (Νύξ), che l'aveva concepito per partenogenesi, nonché fratello gemello di Ipno (il Sonno), come già narrato da Omero nell'Iliade.


title: Morte personificata

text: Nemico implacabile del genere umano, odioso anche agli immortali, ha fissato il suo soggiorno nel Tartaro o dinanzi alla porta degli Inferi. È in questi luoghi che Eracle ha combattuto con Tanato sconfiggendolo e legandolo con una catena di diamanti per tenerlo prigioniero sino a che non ottenne la restituzione di Alcesti, che ricondusse trionfalmente a casa.


title: Morte personificata

text: Ateniesi e Spartani lo onoravano di un culto particolare, ma non si sa nulla sul tipo di culto che gli rendevano.


title: Morte personificata

text: Tanato aveva un cuore di ferro e delle viscere di bronzo. I greci lo rappresentavano come un giovane o un vecchio barbuto con le ali.


title: Morte personificata

text: Gli attributi comuni tra Tanato e la madre Notte sono le ali e la torcia capovolta, quale simbolo della vita che si estingue.


title: Morte personificata

text: Talvolta era rappresentato sotto la figura di un bambino nero con piedi torti o incrociati, quale simbolo dell'imbarazzo dei corpi che si trovano nella tomba. Nelle antiche sculture viene rappresentato anche con un viso dimagrito, gli occhi chiusi, coperto da un velo, e mentre tiene una falce in mano a simboleggiare la vita raccolta come il grano. Altri simboli sono una farfalla in mano (ψυχή [psiche], che oltre a farfalla, può significare anche anima, vita) oppure con un fiore di papavero sonnifero, simbolo che condivideva col fratello Ipno.


title: Morte personificata

text: I Romani lo chiamavano anche "Mors" raffigurandolo come un Genio alato e silenzioso e gli alzarono anche degli altari.


title: Morte personificata

text: Nell'Induismo Yama è la divinità preposta al controllo e al trapasso delle anime da un mondo all'altro. È figlio di Sūrya (dio del Sole) e di Saranyu, viene chiamato anche Dharma (Giustizia, poiché ha il compito di giudicare le destinazioni delle anime) e Kala (Tempo, Yama è identificato con il tempo poiché è quest'ultimo a decretare il momento della morte). La sua tradizionale iconografia è quella di un uomo che cavalca un bufalo nero, vestito di rosso con gli occhi di fuoco e la pelle verde.


title: Morte personificata

text: Nel Buddhismo è rappresentato come un essere irato, dalla pelle di colore nero-blu, vestito di pelli animali e adorno di teschi e ossa. Nella rappresentazione iconografica del Saṃsāra Yama stringe a sé la ruota dell'esistenza. Nel buddhismo Vajrayana la morte viene considerata uno degli otto dharmapada, un difensore del Dharma. Sempre nel buddhismo Vajrayana esiste anche Yamantaka, il Distruttore della morte, che assume su di sé le sembianze di Yama, compreso il volto di bufalo tratto dal suo veicolo nell'iconografia induista, a significare il superamento di ogni dualità.


title: Morte personificata

text: Nella Bibbia il quarto cavaliere dell'Apocalisse è rappresentato con l'inferno che lo segue. Nell'Antico Testamento il cosiddetto "Angelo del Signore" colpisce 185.000 nell'accampamento Assiro (II Re 19:35), nel libro dell'Esodo 12:23, il Signore "percuote" ogni primogenito d'Egitto ma non fa passare lo "sterminatore" nelle case in cui c'è un segno di sangue sulla porta. Sempre l'Angelo Sterminatore causa una pestilenza in Israele finché il Signore non gli ordina di "ritirare la mano" (II Sam 24:16; I Cronache 21:15). Re Davide vede l'Angelo della Morte descrivendolo "stava tra terra e cielo con la spada sguainata in mano, tesa verso Gerusalemme"(I Cronache 21:16). Nel suo libro, Giobbe usa il termine "distruttore" e in Proverbi si fa riferimento alla morte (Prov. 16:14). Di solito Azrael è riconosciuto come Angelo della Morte.


title: Morte personificata

text: Il "mĕmītǐm" è un tipo di angelo biblico associato con la mediazione oltre la vita dei morenti (Libro di Giobbe 33:22). Ci sono alcuni dibattiti religiosi tra gli studiosi per quanto riguarda l'esatta natura del memitim.


title: Morte personificata

text: Secondo il Midrash, l'angelo della Morte fu creato da Dio nel primo giorno. Egli abita nei cieli e possiede dodici ali. È rappresentato come un essere ricoperto da occhi che tiene in mano una spada da cui gocciola fiele. Quando un uomo sta per morire, l'Angelo fa cadere una goccia di fiele in bocca all'uomo e questo ne causa la morte: l'uomo comincia a decomporsi e il suo viso diventa giallo. L'espressione "avere il gusto della morte" è derivata dalla credenza che la morte fosse causata da una goccia di fiele. Dopo la morte dell'uomo l'anima esce dalla bocca (o dalla gola) e la sua voce giunge fino alla fine del mondo.


title: Morte personificata

text: Proprio per questo l'Angelo sta sulla testa del morente, per impedire all'anima di fuggire. Nella tradizione ebraica, l'angelo è rappresentato come un brutale macellaio che uccide tramite la sua goccia di fiele, usando la sua spada (o un coltello) o con un laccio (che simboleggia la morte per soffocamento). Infatti le pratiche di esecuzione capitale nella cultura ebraica venivano eseguite tramite la combustione (il versare un liquido incandescente nella gola del condannato—pratica che ricorda la goccia di fiele), la macellazione (o decapitazione) e il soffocamento. Inoltre l'Angelo possiede un mantello nero che gli permette di trasformarsi in tutto ciò che vuole per meglio assolvere il suo compito, di solito si trasforma in mendicante o studioso.


title: Morte personificata

text: L'angelo della Morte, a causa delle sue frequenti rappresentazioni di mostro vestito di nero o di impietoso ed iniquo omicida, è stato spesso associato al diavolo. Persino nella genesi quando Eva, durante il suo colloquio col serpente, associa la morte al peccato originale (Gen. 3:3).


title: Morte personificata

text: Nel Nuovo Testamento la morte è citata solo qualche volta e affrontata con un atteggiamento notevolmente positivo. Basti pensare a Cristo che risorge dai morti, alle numerose allusioni della vittoria sulla morte e alla scomparsa di paura della morte. La morte, quindi, mantiene la sua accezione negativa (vedi Ap 6, 8) ma assume il ruolo di vinta e non di vincitrice. Prima, infatti, la condizione umana sia buona che cattiva aveva conclusione nella morte, ora la morte è solo un "periodo transitorio", una sorta di lungo sonno.


title: Morte personificata

text: La morte, infatti, non è necessariamente eterna poiché da essa potrebbe essere possibile "risuscitare" (come Lazzaro in Gv 11, 1-44) e sicuramente alla "fine dei tempi" "risorgere", ovvero lo stato in cui la morte non avrà più dominio, come nel caso della Resurrezione di Gesù Cristo.


title: Morte personificata

text: L'aspetto poi potenzialmente positivo della morte per chi non è in peccato mortale (nella dimensione religiosa cristiana) è ben esplicata nel "Cantico delle Creature" di San Francesco d'Assisi:


title: Morte personificata

text: La «morte seconda» ha un significato escatologico che in teologia allude alla morte dell'anima anziché del corpo, a seguito della dannazione eterna.


title: Morte personificata

text: Nella tradizione ci sono due Angeli della Morte: Michele, che è buono, e Samaele, che invece è malvagio, distruttore e accusatore.


title: Morte personificata

text: Azrael, uno dei quattro Arcangeli principali nella teologia islamica, appare come la personificazione della Morte nella tradizione islamica.


title: Morte personificata

text: Nella mitologia giapponese buddista la morte è impersonata da Enma, anche conosciuto come Enma Ou e Enma Daiou. Enma comanda lo Yomi (gli Inferi), il che lo rende simile ad Ade, e decide se i morti devono andare in paradiso o all'inferno.


title: Morte personificata

text: I testi religiosi, in particolare il "Kojiki", parlano del Takama no Hara (Pianura degli Alti Cieli, paragonabile al concetto occidentale di paradiso) e dello Yomi no Kuni (o Terra di Yomi, paragonabile al concetto occidentale Ade), una terra dei morti in cui regna la Dea Izanami, la quale, stando al mito, prenderebbe ogni giorno l'anima di mille persone. Izanami è chiamata anche grande Dea dello Yomi, tuttavia non viene spiegato in che modalità di entri in questo mondo.


title: Morte personificata

text: Sempre secondo il Kojiki, esisterebbe un altro luogo collegato allo Yomi, ossia il Ne no Kuni dove vive Susanoo.


title: Morte personificata

text: Un culto più recente è quello degli shinigami, gli dei della morte, che potrebbero avere origine dalle tradizioni occidentali del cupo mietitore.


title: Morte personificata

text: Le antiche tribù slave vedevano la morte come una bellissima donna vestita di bianco che teneva in mano un ramoscello di sempreverde. Il tocco di questo ramoscello avrebbe significato la morte immediata di una persona.


title: Morte personificata

text: Questa iconografia è sopravvissuta fino al Medioevo fino a quando non è stata sostituita dallo scheletro con la falce.


title: Morte personificata

text: Nel mitologia lituana la morte è chiamata Giltinė, dal termine "gilti" (pungere). Giltinė è stata rappresentata come una vecchia donna vestita di blu con una lingua velenosa e mortale. La leggenda vuole che prima Giltinė fosse una bellissima giovane trasformata in un essere mostruoso quando fu chiusa in una bara per sette anni. La dea della Morte era la sorella della dea del fato, Laima, che rappresenta inoltre il legame tra inizio e fine.


title: Morte personificata

text: Dalla fine del XVIII secolo si assiste a un ritorno al dolore per la scomparsa del proprio caro e a una teatralizzazione del dolore che dimostra l'intolleranza verso la separazione dall'altro: nasce così l'esigenza di venerare la memoria dei defunti. Nel XX secolo assistiamo però alla perdita di questo sentimento di familiarità con la morte che comporterà l'affievolirsi della ritualità, del sentimento romantico e del culto funerario trasformando così la morte in un avvenimento da rimuovere, svuotando i riti funebri della loro carica simbolica.


title: Morte personificata

text: Alla fine del Medioevo, tra il 1450 e il 1530, si sviluppa l"ars moriendi" che offre la risposta della religione all'angoscia degli uomini di fronte alla morte. Di quest'arte si possono comunque rintracciare manoscritti di più antica data, circa nel Trecento, nei quali si intravede già il tema della raffigurazione delle scene sul letto di morte e nella camera mortuaria, temi principali della pedagogia delle "artes moriendi". Gli studiosi del genere la fanno risalire alla Germania meridionale a opera di un domenicano di Costanza che vi sarebbe ispirato alla pagine di Gerson dell"Opusculum tripartitum."


title: Morte personificata

text: L"ars moriendi" si diffuse dalle case dei frati predicatori e dei padri del concilio, e per circa ottant'anni le rappresentazioni del letto d'agonia, quella della danza dei morti, quella del Giudizio, e infine quella dell'Inferno e del Paradiso, domina la letteratura sulla morte. Tutta la scena è concentrata sull'ultimo momento, il morente è solo, o quasi, i familiari e i vicini intervengono poco e il prete è assente. La morte fisica e quella delle danze Macabre non compare quasi più ma il morente è ridotto alla sua anima ed è la sorte di questa a essere in gioco. Nella seconda metà del Quattrocento italiano l"'ars moriendi" assumerà l'aspetto di un'arte di ben vivere e ben morire e l'individuo è chiamato a compiere, durante la sua intera esistenza, tutta una serie di esercizi costanti per familiarizzare con la morte, come visitare i cimiteri, assistere all'agonia di parenti e amici.


title: Morte personificata

text: Leon Battista Alberti propose una riflessione nuova sulla morte invitando a godere la vita giorno per giorno e a non privarsi dei beni presenti per paura del futuro. Il tempo umano è la sola misura della durata e la vecchiaia è vista come un coronamento o della vita, il momento in cui si può avere una visione più distaccata delle cose.


title: Morte personificata

text: C'è chi poi ritiene la morte impossibile nell'universo dell'infinito, come il frate domenicano e filosofo Giordano Bruno, che contro la paura della dissoluzione considera la morte una diversa maniera d'essere.


title: Morte personificata

text: Per il filosofo francese Michel de Montaigne è inutile e gratuitamente doloroso ingombrare la vita con i pensieri della morte facendo emergere quindi una concezione del trionfo della vita che deve essere scopo a se medesimo. L"ars moriendi" scompare quindi nella sua forma tradizionale e riaffiora con uno stile e un contenuto di sdrammatizzazione dell'istante della morte. Si passa dall'arte del morire all'arte del ben vivere che trova in Erasmo da Rotterdam il suo punto di arrivo. Una buona morte non potrebbe porre riparo a una cattiva vita.


title: Morte personificata

text: La morte è usata come tema in svariate opere letterarie e moltissimi artisti si sono rapportati con l'ultimo momento estremo di ogni esperienza umana.


title: Morte personificata

text: Per Ugo Foscolo, riproponendo la figura di Ettore, eroe della mitologia greca, rappresenta la morte come una prova estrema da affrontare con coraggio e con spirito di sacrificio ma anche come un rifugio in cui trovare riposo dai mali della vita.


title: Morte personificata

text: Alessandro Manzoni coglie nella morte la speranza del mondo dell'aldilà cristiano, ove la speranza di salvezza eterna non viene mai meno, soprattutto per la carità divina.


title: Morte personificata

text: Giacomo Leopardi vede la morte come un orribile abisso verso il quale l'uomo tende inconsapevolmente, senza conoscere la ragione del suo cieco viaggio e del suo crudele destino.


title: Morte personificata

text: Giovanni Verga rappresenta la morte come tragica evenienza che segna il declino economico e talvolta morale di un'intera famiglia.


title: Morte personificata

text: Giovanni Pascoli rappresenta la morte come una rottura dell'ordine naturale, una perdita irreparabile alla quale può far fronte solo con l'aiuto della poesia che gli permette di esprimere tutto il dolore del lutto e dell'ingiusta morte.


title: Morte personificata

text: Dalla fine del XVIII secolo si assiste a un ritorno al dolore per la scomparsa del proprio caro e a una teatralizzazione del dolore che dimostra l'intolleranza verso la separazione dall'altro: nasce cosi l'esigenza di venerare la memoria dei defunti e la visita al cimitero diviene il grande atto permanente poiché tutti, credenti o atei, vanno al cimitero a onorare la memoria del defunto.


title: Morte personificata

text: Nel XX secolo assistiamo però alla perdita di questo sentimento di familiarità con la morte che comporterà l'affievolirsi della ritualità, del sentimento romantico e del culto funerario trasformando così la morte in un avvenimento da rimuovere, svuotando i riti funebri e le rappresentazioni della loro carica simbolica.


title: Samuel (cantante)

text: È frontman del gruppo musicale Subsonica, in cui è anche compositore e autore dei testi delle canzoni insieme a Massimiliano Casacci e Boosta.


title: Samuel (cantante)

text: Cresciuto nel quartiere torinese di Barriera di Milano, ha iniziato a cantare molto presto, scrivendo la prima canzone all'età di otto anni.


title: Samuel (cantante)

text: Terminato il liceo, si è iscritto alla facoltà di Biologia, lasciando tuttavia successivamente gli studi per dedicarsi all'attività artistica.


title: Samuel (cantante)

text: Il cantante inizialmente si esibì con la Hisonz Street Band, poi fece parte della prima formazione degli Amici di Roland insieme al tastierista Boosta; tempo dopo i due lasciarono il gruppo per unirsi a Max Casacci, con lo scopo di registrare un EP. Firmato un accordo con la casa discografica Mescal, insieme a Ninja e Pierfunk, Samuel diventa il frontman dei Subsonica.


title: Samuel (cantante)

text: Nel 2002/2003, durante la registrazione del terzo album dei Subsonica "Amorematico", Samuel aiutato dal dj set Krakatoa iniziò il progetto Motel Connection, un progetto parallelo insieme a Pisti e Pierfunk (che lasciò i Subsonica durante il periodo di "Microchip emozionale").


title: Samuel (cantante)

text: Samuel suonò in collaborazione con molti frontman di altri gruppi musicali, infatti insieme ai Subsonica cantò "Per un'ora d'amore" e "Il video sono io" con Antonella Ruggiero, "66 (Diabolus in musica)" insieme ai Linea 77, "Up patriot to arms" con Franco Battiato, "Triathlon" con Cristina Donà e "Me Siente" con i 99 Posse.


title: Samuel (cantante)

text: Da solista partecipò alla creazione di molte cover e canzoni originali, insieme a Manuel Agnelli, cantante degli Afterhours, fece la cover di "Baby Face" di Lou Reed, insieme a Boosta suonò con i Modho nella canzone "Liquidi", insieme a Veronika Coassolo (che cantò insieme a Samuel in "Livido amniotico", canzone dell'album "Controllo del livello di rombo" ripresa in inglese da Tricky come "Veronika") partecipò alla creazione della canzone "Tokai" con il progetto solista Antianti del bassista dei Linea 77.


title: Samuel (cantante)

text: Samuel Romano fece una canzone acustica intitolata "La Luna nel pozzo" che ricorda vagamente canzoni acustiche dei Subsonica, come "Coriandoli a Natale" presente nell'album live "Terrestre live e varie altre disfunzioni". Nel 2000 collabora con Morgan dei Bluvertigo in "Disco labirinto" contenuto nell'album "Microchip emozionale", disco che quell'anno ebbe uno strabiliante successo. Nel 2009 ha collaborato alla realizzazione dell'album "H.E.R.O.I.N." dei Motel Connection.


title: Samuel (cantante)

text: Ha collaborato insieme a Giuliano Palma alla canzone "Un grande sole", secondo singolo estratto dall'album "Combo". Nel 2012 ha anche collaborato con il rapper Ensi dove ha contribuito alla registrazione della canzone "Oro e argento" dell'album "Era tutto un sogno". L'anno successivo firma i brani "Artigli" e "Arrendermi", inseriti nell'album di debutto della cantante italiana Chiara, "Un posto nel mondo". Collabora, nel singolo "Costa poco", con Stylophonic. Nel 2014 partecipa alla riedizione dell'album "Hai paura del buio?" degli Afterhours, collaborando al rifacimento del brano "Voglio una pelle splendida".


title: Samuel (cantante)

text: Nel 2016 ha annunciato attraverso le proprie pagine Facebook e Instagram di essere al lavoro sul suo primo album da solista, anticipato il 9 settembre 2016 dal suo primo singolo da solista, "La risposta", seguito tre mesi dopo da "Rabbia". Il 12 dicembre è stata annunciata da Carlo Conti la sua partecipazione al Festival di Sanremo 2017 col brano "Vedrai". Il 23 dicembre Samuel annuncia la prevendita del suo primo album da solista "Il codice della bellezza" che uscirà il 24 febbraio 2017. Il disco è stato anticipato, sempre nel febbraio 2017, dalla presentazione del brano "Vedrai" al sessantasettesimo Festival di Sanremo nella sezione "Campioni", giunto in finale e piazzatosi al decimo posto. Il 5 maggio 2017 esce il quarto singolo "La statua della mia libertà", mentre l'8 settembre esce "La Luna piena".


title: Samuel (cantante)

text: Il 28 febbraio 2018 apre la tappa torinese del Wanted - Un'altra storia Tour di Zucchero Fornaciari. Nello stesso anno pubblica il singolo "Ultra Pharum", in collaborazione con Mannarino.


title: Samuel (cantante)

text: Il 28 agosto 2020 esce il singolo "Tra un anno", succeduto quattro mesi dopo da "Cocoricò" (in collaborazione con Colapesce), primi estratti del suo secondo album da solista "Brigata Bianca", pubblicato il 22 gennaio 2021. Il 14 maggio seguente insieme a Francesca Michielin pubblica il singolo "Cinema."


title: Samuel (cantante)

text: Oltre a cantare, Samuel Romano suona la chitarra nel progetto Motel Connection (ma anche nei Subsonica in alcuni live e canzoni acustiche), utilizzando frequentemente quella elettrica e a volte quella acustica. Con i Motel, Samuel Romano cambia completamente aspetto, creando uno stile molto diverso da quello dei Subsonica: infatti, in questo suo progetto parallelo vengono suonati il basso, la chitarra e la tastiera con effetti sonori continui in stile DJ set. Un'altra differenza tra il progetto principale e quello parallelo è la lingua usata per cantare: infatti, mentre nel progetto parallelo il cantante usa solo l'inglese, nel gruppo principale canta in italiano (salvo cover come "Mellow Mood" o "Angeles" e canzoni originali come "Modulation" e "Gasoline").


title: Samuel (cantante)

text: Solitamente, nelle collaborazioni con altri gruppi o cantanti utilizza il canto in lingua inglese ("Tokai", "Baby Face"), mentre in ambito solista utilizza una chitarra acustica e canta in italiano.


title: Matthias Schoenaerts

text: Figlio dell'attore Julien Schoenaerts, nasce ad Anversa nel 1977. Inizia a recitare all'età di otto anni, affiancando il padre a teatro. Il suo debutto cinematografico avviene all'eta di quindici anni con un piccolo ruolo nel film belga "Padre Daens", candidato all'Oscar al miglior film straniero.


title: Matthias Schoenaerts

text: Dopo aver terminato gli studi all'Accademia d'arte drammatica di Anversa, inizia una prolifica carriera, che lo porta a recitare in vari film e cortometraggi. Nel 2006 ottiene una parte nel film di Paul Verhoeven "Black Book", mentre nel 2008 interpreta il ruolo di Filip in "Loft" di Erik Van Looy, campione d'incassi in Belgio.


title: Matthias Schoenaerts

text: Nel 2011 è protagonista di "Bullhead - La vincente ascesa di Jacky" di Michaël R. Roskam, candidato all'Oscar al miglior film straniero. Per la sua interpretazione Schoenaerts riceve il premio FIPRESCI come migliore attore al Palm Springs International Film Festival e vince il premio Magritte come migliore attore. Nel 2012 recita al fianco di Marion Cotillard in "Un sapore di ruggine e ossa", diretto da Jacques Audiard e presentato in concorso al Festival di Cannes 2012.


title: Matthias Schoenaerts

text: Sempre nel 2012 riprende il ruolo di Filip in un remake di produzione statunitense di "Loft", sempre diretto da Erik Van Looy. Recita inoltre in "Blood Ties" diretto da Guillaume Canet, uscito nel 2013, con un cast internazionale che comprende Mila Kunis, Marion Cotillard, Zoe Saldana e Clive Owen. Nel febbraio 2013 vince il Premio César per la migliore promessa maschile.


title: Matthias Schoenaerts

text: Nel 2014 ha recitato, al fianco di Michelle Williams, nel film "Suite francese", tratto dall'omonimo romanzo di Irène Némirovsky e diretto da Saul Dibb. Nel 2015 recita nei film "The Danish Girl" e "A Bigger Splash", entrambi presentati in concorso alla 72ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia. Nello stesso anno, è stato nominato Cavaliere dell'Ordine delle Arti e delle Lettere in Francia.


title: Joey Jordison

text: Nato al Mercy Hospital di Des Moines (Iowa) il 26 aprile 1975, Jordison ha passato la sua infanzia in un'area rurale vicino a Waukee, dove era solito giocare a pallacanestro nella strada davanti a casa sua. I primi contatti con la musica arrivarono in tenera età, attribuendo questo all'influenza dei suoi genitori: «loro erano soliti farmi sedere davanti alla radio, invece che alla TV». Da quel momento cominciò a suonare la chitarra, fino a quando non ricevette una batteria come regalo dai suoi genitori per il suo ottavo compleanno. In quegli anni inoltre, i suoi genitori divorziarono; lui e le sue due sorelle più giovani scelsero di stare con la madre, la quale si risposò successivamente. Jordison affermò di aver sentito un'improvvisa responsabilità di essere l'uomo di casa, e questa responsabilità lo rendeva odioso mentre suonava la batteria. Durante l'adolescenza, si esibì dal vivo come membro di supporto di gruppi locali come gli Atomic Opera, gruppo comprendente Jim Root, e gli Heads on the Wall, che comprendeva Shawn Crahan.


title: Joey Jordison

text: Dopo aver lasciato la scuola, Jordison fu assunto in un negozio di musica chiamato Musicland. Nel marzo 1994, dopo una raccomandazione da un suo amico, trovò un lavoro alla Sinclair Oil Corporation di Urbandale, nella quale lavorò soltanto nei turni notturni, in quanto durante il giorno preferiva spendere il suo tempo con i suoi amici e per ascoltare la musica. Agli inizi del 1995, entrò nei The Rejects come chitarrista, suonando soltanto in un paio di concerti. Jordison entrò anche in un gruppo composto da Paul Gray e dal cantante Don Decker e chiamato Anal Blast. Durante i primi momenti della formazione degli Slipknot, Gray reclutò Jordison in un gruppo punk chiamato Have Nots nella primavera 1996; Jordison successivamente abbandonò il gruppo l'anno successivo per concentrarsi sugli Slipknot, ma tuttavia riformò i The Rejects fino a quando gli Slipknot non cominciarono le registrazioni per l'omonimo album di debutto, alla quale prese parte anche Gray non appena gli Have Nots si sciolsero.


title: Joey Jordison

text: Il 28 novembre 1995 Mark Anthony Cadavos avvicinò Jordison mentre quest'ultimo stava lavorando, offrendogli un posto in nuovo progetto chiamato The Pale Ones. Interessato e in un momento in cui si definiva «perso», Jordison fece alcuni provini nella stanza di Anders Colsefini e subito dopo mostrò il proprio interesse ad entrare nel gruppo. Riguardo a quel momento, «ricordo che tentavo difficilmente di non sorridere, quindi non mostrai la mia voglia di entrare, rimanevo impassibile, ma pensavo che alla fine erano loro a decidere». Gli Slipknot sarebbero diventati i pionieri della New Wave of American Heavy Metal.


title: Joey Jordison

text: All'interno del gruppo ogni componente ha un numero che lo identifica e quello di Jordison era il numero 1. Con il gruppo ha prodotto anche l'album dal vivo "" (2005). Nell'agosto 2008 Jordison si ruppe un'anca, costringendo gli Slipknot a cancellare molte date che avrebbero dovuto tenere nel Regno Unito, mentre il 22 agosto 2009 Jordison venne portato d'emergenza al pronto soccorso per un'appendicite, meno di un'ora prima che il gruppo si esibisse al concerto organizzato dalla stazione radio KISW-FM. A causa di questo, gli Slipknot cancellarono tutte le date programmate tra agosto e settembre, in modo da dare il tempo a Jordison di recuperare.


title: Joey Jordison

text: Nel 2010 Jordison venne votato come il miglior batterista degli ultimi 25 anni dai lettori di "Rhythm", battendo altri batteristi come Mike Portnoy, Neil Peart, Phil Collins o Dave Grohl. Quando gli fu chiesto di commentare, egli ammise di essere «a corto di parole. Questo è al di là dell'incredibile. Qualcosa di simile mi ricorda ogni giorno perché io continuo a fare questo».


title: Joey Jordison

text: Il 12 dicembre 2013 gli Slipknot annunciano attraverso il proprio sito ufficiale che Jordison ha deciso di abbandonare il gruppo per motivi personali. In un'intervista apparsa su "Team Rock" il 21 giugno 2016 Jordison ha tuttavia dichiarato di essere stato allontanato dalla band dagli altri componenti e a sua insaputa, e che il motivo della separazione erano le conseguenze che stava avendo su di lui una severa malattia, una mielite trasversa acuta, che lo aveva colpito nell'agosto 2012 e che aveva richiesto mesi di ricovero, terapie e riabilitazione, smentendo le voci che lo davano affetto da dipendenze da alcool o droghe.


title: Joey Jordison

text: Mentre stava partecipando all'Ozzfest 2001 per supportare "Iowa", Jordison incontrò l'allora chitarrista degli Static-X Tripp Eisen e i due discussero sulla creazione di un progetto parallelo. Nel 2002, Jordison riportò in vita i The Rejects, rinominando il gruppo in Murderdolls. Divenne il loro chitarrista e reclutò al basso Wednesday 13 dei Frankenstein Drag Queens from Planet 13. Quest'ultimo divenne successivamente il cantante del gruppo, mentre il batterista Ben Graves e il bassista Eric Griffin completarono la formazione. Sempre nel 2002, i Murderdolls firmarono per la Roadrunner Records e pubblicarono l'EP "Right to Remain Violent", seguito ad agosto dello stesso anno dal primo album in studio "Beyond the Valley of the Murderdolls". I testi del gruppo si basano sui film horror, quali "Venerdì 13" e "La notte dei morti viventi".


title: Joey Jordison

text: Jordison e Wednesday 13 riformarono i Murderdolls nel 2010, pubblicando il secondo album "Women and Children Last" il 31 agosto 2010. In un'intervista di marzo 2013, Wednesday 13 confermò che il gruppo è stato ufficialmente sciolto.


title: Joey Jordison

text: Nell'aprile 2013 alcune voci si soffermarono un progetto creato da Jordison, Jed Simon e Kris Norris. Successivamente fu confermato che Jordison avrebbe suonato gran parte della strumentazione e che Chris Vrenna e Henry Derek sarebbero entrati nel gruppo rispettivamente come tastierista e cantante. Il 21 giugno giunse la conferma da Jordison che il gruppo si sarebbe chiamato Scar the Martyr.


title: Joey Jordison

text: Il 5 maggio 2016 Jordison ha rivelato il cambiamento del nome del gruppo in Vimic, che include nella formazione anche il cantante Kalen Chase Musmecci e tre componenti degli Scar the Martyr, il chitarrista Jed Simon, il bassista Kyle Konkiel e il tastierista Matthew Tarach. Tuttavia il gruppo pubblicherà con il nuovo nome solo una manciata di singoli tra il 2016 e il 2017, rimanendo poi fuori attività sino alla prematura morte di Jordison nel 2021.


title: Joey Jordison

text: Nel 2016 forma, con i musicisti Frédéric Leclercq, Stéphane Buriez, Sean Zatorsky, Attila Csihar e Heimoth, il supergruppo blackened death metal Sinsaenum, che pubblica nello stesso anno l'album di debutto "Echoes of the Tortured". Due anni più tardi è stata la volta del secondo album "Repulsion for Humanity", mentre nel 2021 il gruppo ha iniziato le registrazioni del terzo album, interrotte tuttavia a causa dell'improvvisa morte di Jordison. Il gruppo ha comunque rivelato che porterà comunque avanti il progetto in suo onore.


title: Joey Jordison

text: Nel 2016 Jordison ha dichiarato di soffrire di mielite acuta trasversale in un'intervista a "Metal Hammer". I sintomi si erano manifestati nel 2010, durante un tour con i Murderdolls, ma la malattia è stata diagnosticata solo molto tempo dopo. Ciò gli ha causato la perdita dell'uso della gamba sinistra. La malattia neurologica gli aveva già compromesso temporaneamente l'uso delle gambe e gli aveva impedito di suonare prima della riabilitazione. Si era ripreso con l'aiuto di un medico e di un intenso lavoro in palestra.


title: Joey Jordison

text: Jordison è deceduto nel sonno il 26 luglio 2021, all'età di 46 anni, come dichiarato dalla famiglia il giorno seguente.


title: Joey Jordison

text: Jordison ha contribuito vocalmente al brano "Stitch Her Further" dei Necrophagia, presente in "". Il batterista è inoltre apparso nel videoclip di "Tainted Love" dei Marilyn Manson e ha suonato la batteria in diversi brani del secondo album degli Otep, "House of Secrets". Ha contribuito alla creazione di alcuni esemplari di bacchette, tra cui le Pro-Mark 515 (il suo modello personalizzato) e le Ahead Joey 1 (non più in commercio). Alle prime bacchette contribuì in modo molto singolare: si fece prelevare due provette di sangue e successivamente mischiò il liquido all'impasto adoperato per la marchiatura delle bacchette. Ha inoltre disegnato per la Pearl un rullante in acciaio 13"x6,5", il JJ-1365, con una finitura satinata nera con decorazioni incise.


title: Omar Pedrini

text: Nato a Brescia da Roberto, meccanico, e Daria, ha una sorella, Paola. È cresciuto in una famiglia dalla forte tradizione musicale, tramandata di generazione in generazione: uno dei bisnonni materni era un liutaio, la nonna materna suonava la chitarra e la madre, vicina al movimento hippy, era solita portare i figli con sé ai concerti dei cantautori, quali Roberto Vecchioni, Pierangelo Bertoli, Francesco De Gregori e Francesco Guccini.


title: Omar Pedrini

text: Viene indirizzato dal padre verso gli studi classici, che egli aveva a suo tempo intrapreso: finite le scuole medie, Omar si iscrive al liceo classico "Arnaldo da Brescia", diplomandosi nel 1987, con un anno di ritardo per via di una bocciatura subita in quarta ginnasio. Gli anni del liceo classico si rivelano fondamentali per Pedrini, che dopo la bocciatura trova come compagno di banco Carlo Alberto Pellegrini e conosce Diego Galeri ed Enrico Ghedi, futuri componenti dei Timoria.


title: Omar Pedrini

text: Successivamente frequenta la facoltà di Scienze Politiche all'Università di Milano, ma abbandona gli studi per intraprendere la carriera musicale a tempo pieno.


title: Omar Pedrini

text: Nel 1985 formò i Sigma Six, gruppo che cambio nome in Precious Time l'anno seguente. Proprio nel 1986 la formazione vinse il Deskomusic, concorso musicale per gruppi formati da giovani studenti delle scuole bresciane, e "Rock Targato Italia", una rassegna nazionale per gruppi emergenti: queste vittorie fruttano al gruppo un provino per la PolyGram, con cui nell'ottobre del 1988 presenta l'EP "Macchine e dollari".


title: Omar Pedrini

text: Il primo album pubblicato con i Timoria è stato "Colori che esplodono", uscito nel 1990 e il cui titolo è un omaggio di Pedrini verso i grandi artisti del passato come Van Gogh che hanno esaltato lo stretto legame tra le varie espressioni artistiche. Nel corso degli anni novanta il gruppo ha pubblicato ulteriori sei album, tra cui il concept album "Viaggio senza vento" e "Eta Beta".


title: Omar Pedrini

text: Tra il 5 e il 7 giugno 1998 l'artista ha ricoperto il ruolo di direttore artistico del Brescia Music Art, evento incentrato su musica, pittura, scrittura, poesia e installazioni video che ha portato nel capoluogo lombardo vari artisti come 883, Jovanotti, CSI, Alberto Fortis, Mark Kostabi, Enrico Ruggeri e Marco Lodola; con quest'ultimo Pedrini intraprende una collaborazione artistica per la realizzazione dell'album "1999" dei Timoria.


title: Omar Pedrini

text: Nel 2001 il gruppo ha pubblicato il concept album "El Topo Grand Hotel" e l'anno successivo ha partecipato al Festival di Sanremo con il brano "Casa mia", inserito nell'album "Un Aldo qualunque sul treno magico", colonna sonora del film "Un Aldo qualunque", diretto da Dario Migliardi e in cui Pedrini ricopre il ruolo di Don Luigi, uno scatenato prete rock. Il 2003 è uscito l'album dal vivo "", volto a concludere l'attività del gruppo..


title: Omar Pedrini

text: Già nel 1996, parallelamente all'attività con i Timoria, Pedrini pubblicò il primo album come solista, ovvero "Beatnik - Il ragazzo tatuato di Birkenhead", dedicato ai suoi miti della Beat Generation e stampato in sole copie. Nel 2001 contribuisce musicalmente alla realizzazione dell'album "Canto di spine - versi italiani del '900 in forma di canzone" dei Altera.


title: Omar Pedrini

text: Nel 2004 ha partecipato al Festival di Sanremo con il brano "Lavoro inutile", ricevendo il premio per il miglior testo Il brano ha anticipato l'uscita del secondo album "Vidomàr", uscito nello stesso anno; nel giugno 2002 l'attività promozionale legata al disco è stata interrotta a causa di una delicata operazione a cuore aperto subita dopo un aneurisma aortico. Dopo l'estate 2004 torna al lavoro e a fine anno incomincia a collaborare con la Rai come autore del programma sperimentale "Robin Hood".


title: Omar Pedrini

text: Dal 2005 è docente di "Laboratorio di composizione e realizzazione di una canzone pop" e "Creazione e comunicazione artistica della musica" presso il master in Comunicazione musicale per la discografia e i media dell'Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano. Tra il 2005 e il 2007 scrive e conduce "Nu-Roads", brevi pillole su nuove tendenze e gruppi folk in onda sabato pomeriggio su Rai 2 Sempre per la Rai scrive "Milano in Musica", andato in onda a fine 2005.


title: Omar Pedrini

text: Il 26 maggio 2006 esce il suo terzo album da solista "Pane burro e medicine", anticipato dal singolo "Shock" che rievoca la sua malattia. È inoltre presente una cover di "Tre volte lacrime" dei Diaframma. Sempre nel 2006 è protagonista con Roberta Garzia del cortometraggio "Un casale, due gessetti e tanti ricci" diretto da Claudio Uberti (assistente di Lina Wertmüller) e partecipa al progetto discografico Rezophonic, un'iniziativa di beneficenza realizzata per sostenere AMREF Italia nella realizzazione di pozzi d'acqua nel Kajiado, una delle regioni più aride dell'Africa orientale. Nel biennio 2007-2008 continua l'attività di autore e conduttore televisivo con nuove puntate di "Nu-Roads" e presenta su Rai 2 il programma "School of Rock". Nel 2009 approda su Gambero Rosso Channel con il programma di enogastronomia "Gamberock".


title: Omar Pedrini

text: Nel 2010 il suo inedito "Il figlio del vento" viene scelto per la colonna sonora del film di Pupi Avati "Il figlio più piccolo", in cui lo stesso Pedrini compare in un cameo interpretando se stesso; la canzone viene inclusa nell'album "La capanna dello Zio Rock", uscito nel giugno dello stesso anno e che raccoglie i più noti brani della discografia del musicista bresciano (con i Timoria o da solista), tutti reincisi per l'occasione. Nella nuova versione di "Mandami un messaggio" è presente, in veste di ospite, il cantautore Morgan.


title: Omar Pedrini

text: Nel 2011 è il testimonial musicale della nascente Rai 5 per la quale scrive e conduce "Rock e i suoi fratelli"; nello stesso anno esordisce alla radio su Rai Isoradio e come autore di "Contromano" conquista le cuffie d'oro per miglior esordio Il 19 aprile 2011, presso il teatro "Creberg" di Bergamo, duetta con Francesco Renga in "Sangue impazzito", sancendo la riunificazione tra i due artisti a seguito dell'abbandono di Renga dai Timoria avvenuta nel 1998. Nei mesi di maggio e giugno 2011 partecipa al tour tra alcune università italiane di "Edison Change the Music" per promuovere iniziative ecosolidali e il contest per selezionare la band che avrebbe aperto il concerto dei Bon Jovi del 17 luglio 2011 a Udine.


title: Omar Pedrini

text: Tra l'autunno del 2012 e la primavera del 2013 conduce il programma "Pop - Viaggio dentro una canzone", che racconta la genesi e i retroscena delle canzoni di maggior successo del panorama musicale italiano. Nel frattempo porta in scena al Teatro Franco Parenti di Milano la pièce spettacolo "Sangue impazzito", dedicata a John Belushi, assieme all'attore Nicola Nocella (conosciuto sul set de "Il figlio più piccolo"). Ad aprile del 2013 diventa anche padre per la seconda volta.


title: Omar Pedrini

text: Nel 2013 lavora a un nuovo album, dalle forti sonorità britpop registrato a Manchester dopo un incontro con Noel Gallagher e il produttore degli Oasis. Il 3 gennaio 2014 è in rotazione radiofonica il singolo "Che ci vado a fare a Londra?" che anticipa l'uscita dell'omonimo album distribuito dalla Universal; il 31 maggio 2014, all'Arena Sant'Elia di Cagliari, partecipa a "Sardegna Chi_Ama" evento diretto da Paolo Fresu con lo scopo di promuovere una raccolta fondi finalizzata alla ricostruzione delle scuole sarde danneggiate dall'alluvione del novembre 2013.


title: Omar Pedrini

text: Il 7 ottobre 2014 viene operato d'urgenza al cuore dopo essere stato colpito da un malore durante un concerto a Roma quattro giorni prima.


title: Omar Pedrini

text: Nel 2017 pubblica l'album "Come se non ci fosse un domani", con collaborazioni di rilievo: Noel Gallagher, Ian Anderson, Lawrence Ferlinghetti e la Royal Albert Hall College Orchestra. A ottobre dello stesso anno è stata pubblicata la sua prima biografia "Cane sciolto", scritta dallo scrittore Federico Scarioni ed edita da Chinaski Edizioni.


title: Omar Pedrini

text: Nel 2018 collabora con il gruppo folk Mé Pék e Barba, scrivendo e interpretando il brano "Sarà festa", presente nel loro album "Vincanti". Nello stesso anno ha partecipato all'album "Powerillusi & Friends" dei Powerillusi, interpretando il brano "La nostra song inglese". Nell'ottobre dello stesso anno, per il 25º anniversario della pubblicazione di "Viaggio senza vento", l'album viene ripubblicato in un'edizione speciale, contenente le versioni demo di alcuni brani e l'inedito "Angel", registrato nel 1994; viene inoltre organizzato un tour che registra 50 concerti "sold-out" in giro per l'Italia, con l'esibizione del 2 dicembre 2019 al "Fabrique" di Milano che viene registrata e pubblicata sotto forma di album dal vivo nell'ottobre del 2020. Durante tale concerto Pedrini viene affiancato sul palco da Eugenio Finardi, Mauro Pagani e Ensi, quest'ultimo interprete del freestyle in "Lasciami in down".


title: Omar Pedrini

text: Inoltre, il 19 dicembre 2018 presenta il libro "Angelo ribelle", edito da La nave di Teseo, contenente riflessioni dell'artista sia sul proprio percorso che su tematiche più di ampio respiro, quali il consumo di droga, la difficile situazione economica delle generazioni più giovani e il rapporto con la natia città di Brescia.


title: Omar Pedrini

text: È stato legato sentimentalmente alla "showgirl" Elenoire Casalegno dal 2002 al 2009. Il 7 gennaio 2014 si è sposato con l'avvocato padovano Veronica Scalia, di 18 anni più giovane, da cui ha avuto due figli rispettivamente nel 2013 e nel 2021; Pedrini aveva già avuto un figlio, Pablo, nato il 17 settembre 1993 e così chiamato in onore del poeta cileno Pablo Neruda.


title: Omar Pedrini

text: È stato vegetariano dalla nascita fino all'età di 28 anni, pur continuando a limitare anche in seguito il consumo di carne.


title: Omar Pedrini

text: È tifoso del Brescia Calcio: nel 1994, quando la squadra vinse la Coppa Anglo-Italiana, l'allora capitano Maurizio Neri mostrò una maglietta dei Timoria per omaggiare la band; ha indossato più volte la maglia bianco-azzurra durante i suoi concerti, come al Concerto del Primo Maggio del 2019, per celebrare il ritorno in Serie A del Brescia dopo otto anni di assenza È inoltre simpatizzante della Sampdoria, indossando in alcuni suoi concerti la maglia di tale squadra. Ha un forte legame con Genova, città d'origine del padre di Federica, madre del primo figlio Pablo: il brano "Genova", contenuto nell'album "1999" dei Timoria, è dedicata proprio alla città. È testimonial ufficiale dell'associazione di volontariato dei City Angels.


title: Omar Pedrini

text: L'11 giugno 2021 è stato operato per la terza volta d'urgenza al cuore a causa di un secondo aneurisma aortico.


title: Hunger Games

text: Hunger Games ("The Hunger Games") è un romanzo fantascientifico distopico per ragazzi scritto da Suzanne Collins. Il primo libro della trilogia degli "Hunger Games" è stato originariamente pubblicato in edizione rilegata il 14 settembre 2008 da Scholastic. In Italia è uscito il 20 agosto 2009, edito da Mondadori. Il secondo libro della serie, "La ragazza di fuoco", è stato pubblicato in Italia il 2 novembre 2010. Il terzo e ultimo romanzo, "Il canto della rivolta", uscito negli Stati Uniti il 24 agosto 2010, è stato pubblicato in Italia il 15 maggio 2012.


title: Hunger Games

text: Il romanzo è ambientato in un Nord America postapocalittico. Protagonista è la sedicenne Katniss Everdeen, che vive nella nazione di Panem, divisa in distretti e governata da un regime totalitario con sede a Capitol City. In seguito ad un fallito tentativo di rivolta, ogni anno da ciascun distretto vengono scelti un ragazzo e una ragazza per partecipare agli Hunger Games: un combattimento mortale trasmesso in televisione. La Collins ha dichiarato che l'idea per "Hunger Games" è stata conseguenza di un momento di zapping televisivo e che il servizio di suo padre nella guerra del Vietnam l'ha aiutata a comprendere le emozioni derivanti dalla paura di perdere una persona amata.


title: Hunger Games

text: Il romanzo, negli Stati Uniti, è stato pubblicato successivamente in formato tascabile e in audiobook, con la lettura di Carolyn McCormick. Inizialmente previsto con una tiratura di copie, è stato per due volte promosso con altre copie. Il romanzo è stato tradotto in 26 diverse lingue e i diritti di pubblicazione del medesimo sono stati venduti in più di 40 nazioni.


title: Hunger Games

text: Il romanzo è stato ben accolto da vari critici e autori; Stephen King ne ha apprezzato l'efficace suspense, paragonando ai videogiochi arcade la sensazione di dipendenza che crea, ma ha criticato la pigrizia dell'autrice nella costruzione dell'usuale triangolo amoroso e in diversi aspetti della trama, sostenendo che un adulto non possa soprassedervi quanto un ragazzo. I critici hanno apprezzato l'azione e l'avventura, pur lamentandosi dell'inespresso potenziale allegorico del romanzo.


title: Hunger Games

text: Collins ha dichiarato che ha avuto l'idea per "Hunger Games" un giorno, mentre stava facendo zapping, quando il confine fra un reality show e le notizie di guerra ha iniziato ad apparire realmente difficile da stabilire.


title: Hunger Games

text: Ha anche citato il mito greco di Teseo, nel quale la città di Atene era costretta a inviare giovani uomini e giovani donne a Creta per essere divorati dal Minotauro, quale ispirazione per la nazione di Panem. Suzanne ha anche dichiarato che storie simili l'avevano colpita sin da bambina, quando suo padre stava combattendo la guerra del Vietnam e lei era spaventata dal sapere che lui era lì.


title: Hunger Games

text: L'idea di base, comunque, riporta a "The Gladiators" ("Gladiatorerna", 1969), film televisivo svedese diretto da Peter Watkins, in cui, per impedire una Terza Guerra Mondiale e risolvere le loro divergenze, le superpotenze hanno deciso di introdurre gli "International Peace Games", una micidiale battaglia combattuta tra piccole squadre di soldati adolescenti precettati da ogni nazione e trasmessa in TV in diretta mondiale come un qualsiasi popolare "reality show". Sono abbastanza palesi, poi, i riferimenti anche a "Rollerball", "The Running Man", "Battle Royale" e a altre storie in cui, per il divertimento del pubblico e per aumentare l'audience, i protagonisti sono costretti ad affrontarsi in violenti scontri.


title: Hunger Games

text: Il titolo del libro corrisponde al nome del "reality show" ambientato nella nazione di Panem, governata dal dispotico Presidente Snow, al quale partecipano un ragazzo e una ragazza estratti a sorte da ciascuno dei dodici distretti di cui è composta la Nazione. Questi distretti, anni addietro, erano tredici e si erano ribellati al controllo della capitale di Panem, ovvero Capitol City, scatenando una rivolta. Alla fine però, Capitol City prevalse: rase al suolo il tredicesimo distretto e come conseguenza, per punire i 12 distretti rimasti, istituì gli "Hunger Games," nei quali i 24 partecipanti devono affrontarsi e combattere su un terreno pieno di insidie e di trappole, finché uno solo rimane vivo.


title: Hunger Games

text: Katniss, la protagonista del romanzo, vive in povertà nel Distretto 12 ed è costretta ad andare a caccia di frodo insieme al suo migliore amico, perché i padri minatori di entrambi sono morti sul lavoro per colpa di un'esplosione. Ogni distretto è specializzato nell'estrazione o produzione di oggetti che possano servire agli abitanti di Capitol City i quali, ovviamente, vivono nel lusso.


title: Hunger Games

text: Ogni anno, gli abitanti dei distretti assistono alla "mietitura", cioè la scelta dei partecipanti al reality. In quel giorno, tutti i ragazzi compresi tra i dodici e i diciotto anni indossano il vestito migliore che possiedono e si presentano nella piazza della città, dove vengono registrati: i biglietti con i nomi dei candidati vengono inseriti in un contenitore dal quale poi avviene il sorteggio. Date le durissime condizioni di vita all'interno di alcuni distretti, gli abitanti dello stesso possono "acquistare" forniture di olio, grano e altri prodotti, aggiungendo ulteriori biglietti con il nome di un familiare nel contenitore per l'estrazione. Katniss e Gale, per sfamare le loro famiglie, ne hanno dovuti inserire molti, tuttavia la sorte vuole che come concorrente donna sia scelta Primrose, sorella minore di Katniss, nonostante la ragazzina abbia un solo biglietto estraibile. Katniss decide allora di candidarsi come volontaria al suo posto. Con lei viene scelto Peeta Mellark, figlio del fornaio locale, con il quale la ragazza ha avuto dei trascorsi. I due vengono portati in un luogo dove possono parlare per un'ultima volta con i propri cari. Katniss saluta così sua madre, la sorella Prim e il migliore amico Gale, dopodiché i due "tributi" salgono su un lussuoso treno diretto a Capitol City.


title: Hunger Games

text: Sul treno, Katniss e Peeta incontrano Haymitch, sopravvissuto e vincitore di un'edizione precedente di Hunger Games, che dovrà aiutarli a prepararsi per i giochi e cercare "sponsor" disposti ad agevolare i due giovani. Gli sponsor, infatti, puntano sui giocatori più apprezzati dal pubblico e possono fornire prodotti durante i giochi che possono salvare la vita dei concorrenti (accendini, medicine, cibo ecc.). Haymitch però si dimostra tutt'altro che interessato ad aiutarli; intrappolato nei ricordi dell'esperienza passata, si ubriaca in continuazione durante tutto il viaggio.


title: Hunger Games

text: I tributi di ogni distretto giungono infine a Capitol City, dove alloggeranno in lussuosissimi appartamenti nei giorni che precedono il torneo. Giunge la sera in cui i giocatori sfilano sui carri. A ciascun giocatore è assegnato uno stilista, incaricato di curare la sua immagine per l'occasione. Cinna, lo stilista assegnato a Katniss, le fornisce un vestito ricoperto di fuoco sintetico, creato da lui stesso. Per questo motivo, Katniss viene soprannominata "la ragazza di fuoco".


title: Hunger Games

text: La mattina dei tre giorni successivi, i ragazzi incontrano gli altri tributi in una sala apposita dove poter imparare in pochi giorni a sopravvivere durante il gioco. Katniss, per cacciare, si serve dell'arco, ma decide di prediligere le tecniche di sopravvivenza durante il suo breve addestramento.


title: Hunger Games

text: Durante l'intervista che precede l'inizio vero e proprio dei giochi, in cui vengono concessi tre minuti a partecipante, Peeta dichiara il suo amore a Katniss, ma lei non ci crede e pensa sia una mossa commerciale per ottenere favori dal pubblico. Haymitch però le spiega che, grazie alla dichiarazione di Peeta, ora lei risulta appetibile agli occhi degli sponsor.


title: Hunger Games

text: Nell'ultimo giorno di addestramento, i tributi si esibiscono in una prova di valutazione da parte degli "Strateghi", i capi dei giochi, che devono dare loro dei voti grazie ai quali riceveranno o meno aiuti dagli sponsor. In questa occasione, Katniss, innervosita dalla noncuranza degli Strateghi, scaglia una freccia contro la loro cena, riuscendo a colpire una mela in bocca ad un maiale arrosto, ottenendo così un ottimo punteggio per la sua audacia.


title: Hunger Games

text: Gli Hunger Games si svolgono ogni anno in un'arena diversa, costruita ad hoc per l’occasione: quell’anno si tratta di una radura vicina ad un lago, circondata dai boschi. I giocatori, all'arrivo, vengono portati in luoghi detti "camere di lancio" (chiamate "recinti del bestiame" dai membri dei distretti: in pratica, il luogo in cui gli animali si trovano prima d'entrare nel mattatoio), costruiti sottoterra, subito sotto il terreno dell'arena. In seguito, la speciale pedana su cui si posiziona il tributo si solleva e infine sbuca nell'arena, che i tributi vedono per la prima volta. Una volta dentro, i tributi devono aspettare sessanta secondi prima di partire. Al centro dell'arena è posizionata la "Cornucopia", un gigantesco corno di metallo che contiene tantissimi oggetti utili alla sopravvivenza, quali cibo, armi, ecc. Trascorsi i 60 secondi, molti concorrenti si gettano verso la Cornucopia, tra cui Katniss, nonostante fosse stata precedentemente avvisata dal suo mentore, Haymitch, di non avvicinarsi, per evitare di essere uccisa nel bagno di sangue. Infatti, Katniss rischia di rimanere uccisa quando la ragazza del Distretto 2 le lancia addosso due coltelli, uno dei quali colpisce il ragazzo del Distretto 9, che aveva attaccato Katniss. Uscendone indenne, Katniss riesce a recuperare uno zainetto che contiene un telo di plastica, delle gallette, strisce secche di carne, una borraccia vuota, una corda e un filo metallico. Il primo giorno muoiono 12 concorrenti, tra cui uno dei cosiddetti "Favoriti", tributi provenienti dai distretti più ricchi e che vengono preparati fin dalla nascita per poi partecipare agli Hunger Games.


title: Hunger Games

text: Dopo qualche giorno, per allontanarsi e sopravvivere, Katniss si spinge verso zone remote dell'arena, finendo molto lontano dagli altri concorrenti. Gli Strateghi, i gestori del gioco, scatenano così un incendio in modo da reindirizzarla verso gli altri tributi, nel quale la ragazza rimane ferita. Fortunatamente, Haymitch ha trovato degli sponsor e fa arrivare a Katniss una pomata per le ustioni con cui curarsi. Vagando poi per l'arena, Katniss incontra il gruppo dei Favoriti e per sfuggirgli sale su un albero. In quel momento, scopre che Peeta si è alleato con loro, che tuttavia meditano di ucciderlo dopo aver ucciso anche lei. Quando il gruppo si addormenta ai piedi dell’albero per tenere sott’occhio Katniss, quest’ultima vede Rue, la ragazzina del Distretto 11, a pochi alberi di distanza da lei, la quale le indica un alveare di "aghi inseguitori", insetti-ibridi creati in laboratorio da Capitol City che, con le loro punture, scatenano forti allucinazioni e, in casi estremi, la morte. Arrampicatasi fino al nido, Katniss sega con un coltello la base dell'alveare, facendolo cadere sul gruppo sottostante. Tutti fuggono in preda alle allucinazioni da puntura e Lux, una delle Favorite, muore. Anche Katniss viene colpita dagli aghi inseguitori e pertanto deve affrontare i dolori e le allucinazioni causate dalle punture, ma Peeta riesce a farla fuggire frapponendosi tra lei e Cato, il più pericoloso dei tributi Favoriti.


title: Hunger Games

text: Al suo risveglio dallo stordimento causato dal veleno degli aghi inseguitori, Katniss scopre di essere stata soccorsa da Rue, con cui decide di allearsi. Insieme, le due ragazze decidono di mettere in difficoltà il gruppo dei Favoriti, decimando le loro provviste. Proprio da loro, Katniss scopre che Peeta è stato ferito a una gamba da Cato, che ormai lo dà per spacciato. Poco dopo, in assenza della ragazza di fuoco, Rue rimane uccisa e Katniss canta per lei ricoprendola di fiori, per poi darle l’ultimo saluto. Successivamente, viene dato l'annuncio secondo cui, a differenza delle passate edizioni, possono esserci due vincitori degli Hunger Games, ma solamente se appartengono allo stesso distretto.


title: Hunger Games

text: Katniss va quindi alla ricerca di Peeta e lo trova gravemente ferito a una gamba. Decide dunque di fingersi innamorata di lui per ottenere il favore del pubblico e qualche medicina in cambio. La salute del ragazzo, però, sta peggiorando notevolmente e lei non ha idea di come curarlo. Opta quindi per nasconderlo in una grotta e prendersi cura di lui, procurando cibo ad entrambi andando a caccia. Dopo alcuni giorni, viene annunciato che nella Cornucopia verranno disposti oggetti indispensabili ai vari concorrenti ancora in gara, allora Katniss si reca sul posto, sperando di trovarvi una qualche medicina in grado di salvare Peeta e, dopo essere stata assalita da Clove, tributo femmina del Distretto 2, viene salvata da Thresh, proveniente dallo stesso distretto di Rue.


title: Hunger Games

text: Lo scontro finale vedrà Cato contro Katniss e Peeta. Gli Strateghi conducono nell'arena ibridi lupi dalle sembianze dei vari concorrenti morti. I tre ragazzi, per sfuggirgli, si rifugiano sulla cima della Cornucopia e lottano tra di loro. Katniss, alla fine, tira una freccia sulla mano di Cato, che stava lentamente soffocando Peeta, così il ragazzo cade di sotto e viene dilaniato dagli ibridi. Il gioco però non finisce perché un annuncio revoca la decisione di avere due vincitori. Allora Katniss, per non essere costretta ad uccidere Peeta, decide di utilizzare delle bacche velenose per togliersi la vita insieme al compagno.


title: Hunger Games

text: A quel punto, di fronte alla possibilità di rimanere senza un vincitore, Claudius Templesmith, il presentatore degli Hunger Games, proclama la loro vittoria, fermandoli appena in tempo. I due ragazzi vengono prelevati da un hovercraft di Capitol City, curati e rimessi in sesto per essere poi accolti dal pubblico festante.


title: Hunger Games

text: Poco prima dell'ultima intervista, quella fatta da Caesar Flickerman ai vincitori, Haymitch avvisa Katniss del fatto che è in pericolo, poiché quelli di Capitol City sono furiosi per essere stati messi in ridicolo da lei, quando ha tirato fuori quelle bacche velenose. L'unica salvezza per la ragazza, adesso, sarà quella di fingersi perdutamente innamorata di Peeta e convincere tutta Panem del fatto che ha agito soltanto per amore e non per sfidare le autorità.


title: Hunger Games

text: Per "tributi" si intende il gruppo di 12 ragazze e di 12 ragazzi che partecipano annualmente agli Hunger Games. Capitol City preleva un maschio ed una femmina da ognuno dei 12 distretti di Panem, in modo da dimostrare la superiorità della capitale sui distretti.


title: Hunger Games

text: Ogni anno, il giorno della cosiddetta "mietitura", ogni distretto installa nella propria piazza un palco, luci e telecamere, che permetteranno a una persona mandata da Capitol City, tramite due contenitori, di estrarre i nomi dei tributi. Nei contenitori, uno per i ragazzi e uno per le ragazze, ci sono dei foglietti con su scritto il nome di ognuno degli abitanti con età compresa fra i 12 e i 18 anni, indistintamente dal loro ceto sociale (nomine). Da questi contenitori vengono pescate due nomine dall'incaricato di Capitol City (per il distretto 12 Effie Trinket), uno per i maschi ed uno per le femmine: loro saranno i tributi che quell'anno il distretto invierà a Capitol City.


title: Hunger Games

text: Nonostante in teoria ci debba essere un solo foglietto per ogni nome, che aumenta progressivamente col passare degli anni (es. a dodici anni un foglietto, a tredici due, etc.), spesso accade che alcuni partecipanti abbiano ancora più nomine di quelle canoniche: ciò è dovuto al fatto che è possibile, al costo dell'inserimento di una nomina aggiuntiva, ottenere una tessera che dà diritto ad una piccola scorta annuale di cereali e olio per una persona. A ciò consegue che, nei distretti più poveri (come il Distretto 11 e il 12) ci sono persone con anche 20 nomine, dato che è possibile richiedere tessere anche per i propri familiari.


title: Hunger Games

text: Ad esempio, un ragazzo di 15 anni, oltre alle nomine che gli spettano obbligatoriamente, potrà chiedere una tessera per sé, per sua madre e per suo padre, e se ha fatto ciò dal primo anno di iscrizione, contando che le tessere sono cumulative, alla mietitura dei suoi quindici anni nel contenitore avrà 4 nomine che gli spettano di diritto, più 3 nomine per ogni anno di iscrizione (il costo di tre tessere per anno) che a soli quindici anni lo portano ad un totale di 16 nomine. Se farà ciò ogni anno a seguire, per altri 3 anni, avrà quindi 28 nomine alla mietitura finale. Se sopravvive anche a questa mietitura, non potrà più ottenere tessere, dato che ormai, avendo 19 anni, non è più nella fascia di età utile agli Hunger Games. Questo sistema permette ai poveri un minimo di sussistenza, ma è anche molto pericoloso.


title: Hunger Games

text: I tributi provenienti dai distretti più ricchi (distretto 1, 2 e 4; nel film solo 1 e 2) vengono in genere definiti "favoriti". Nonostante vada contro una delle regole degli Hunger Games, i favoriti si allenano fin da piccoli nell'uso delle varie tecniche di combattimento ed uso delle armi per andare volontari e vincere gli Hunger Games.


title: Hunger Games

text: Dopo la mietitura, ai tributi viene lasciata circa un'ora per salutare i loro cari, poi i due ragazzi vengono caricati su un treno ad alta velocità che li porterà a Capitol City. Sul treno, essi hanno diritto a ricchi pasti e comode sistemazioni nello stile di vita degli abitanti della capitale. Inoltre, conoscono il loro mentore, cioè una persona del loro stesso distretto che ha vinto una passata edizione degli Hunger Games e che li aiuterà sia prima, nella preparazione fisica e nella presentazione davanti alle telecamere, che dopo. Il compito del mentore è infatti quello di concludere accordi con gli sponsor che permetteranno ai concorrenti di ricevere dei "regali", ovvero degli aiuti (che possono essere ad esempio cibo, armi o attrezzi vari), una volta entrati nell'arena.


title: Hunger Games

text: Prima di iniziare il periodo di allenamento, i due tributi conoscono i loro rispettivi stilisti (uno per il ragazzo ed uno per la ragazza). Gli stilisti sono coloro che progetteranno e realizzeranno tutti gli abiti che i tributi utilizzeranno in occasioni mondane, come la sfilata d’apertura. La sfilata è l'evento che precede immediatamente l'inizio del periodo di allenamento. Consiste appunto in una sfilata dei 24 tributi, che si trovano su 12 carri. I tributi, in quest'occasione, vestono qualcosa che ricordi il loro distretto. Ad esempio, in genere i tributi del distretto 12 vestono tute da minatore (in quanto nel distretto 12 si estrae carbone). I carri su cui sfilano i tributi, infine, entrano nel palazzo d'addestramento.


title: Hunger Games

text: L'addestramento consiste in 3 giorni di esercizio seguiti da un esame condotto dagli strateghi su ogni tributo. Durante i tre giorni d'addestramento, i tributi possono passare per i vari stand ed allenarsi in qualunque cosa possa rivelarsi loro utile, assistiti da vari insegnanti. Sono presenti un gran numero di stand: corso su nodi, corso su trappole, sull'uso delle armi (lance, coltelli, spade), ecc. Durante l'esame finale, ognuno dei tributi mostra agli strateghi cosa è capace di fare. Gli esami sono riservati e gli strateghi non possono rivelare cosa succeda durante gli stessi. In base a ciò che il tributo ha fatto veder loro, gli strateghi gli assegnano un punteggio, che va da 1 a 12. Il punteggio, a differenza del resto, è pubblico. Gli sponsor lo usano per decidere su quale tributo investire e gli stessi tributi lo usano per farsi un'idea degli avversari più pericolosi. Però, tutti sanno che il voto non è completamente attendibile: alcuni tributi nascondono le loro capacità volontariamente, per ottenere un voto più basso che li faccia apparire più deboli e quindi bersagli non esattamente importanti. Talvolta, se gli strateghi vogliono che un tributo debba morire per primo, gli assegnano un voto più alto. A mezzogiorno, i tributi pranzano insieme: a volte si dividono in gruppi, ma la maggior parte dei ragazzi pranza in tavoli a sé stanti. La sera, invece, i tributi mangiano in privato con i loro mentori e i loro stilisti. Una strategia ampiamente utilizzata è quella di utilizzare i giorni che precedono l'inizio degli Hunger Games per mangiare molto e mettere su peso.


title: Hunger Games

text: Il giorno precedente l'inizio degli Hunger Games tutti i tributi si riuniscono nell'Anfiteatro di Capitol City e vengono intervistati da Caesar Flickerman, che cambia ogni anno il colore dei capelli, delle labbra e del trucco. Gli abiti però rimangono sostanzialmente uguali (uno smoking blu cosparso di lucine in modo che sembri un cielo stellato). Le interviste (ciascuna dura 3 minuti per tributo) sono molto utili: i tributi possono mettere in mostra il proprio carattere e tentare di accaparrare più sponsor possibili. Ad esempio, una persona molto solare e divertente potrebbe tendere a diventare molto simpatica al pubblico, per cui gli sponsor se ne accorgerebbero e potrebbero decidere di puntare su di lei. Allo stesso modo, una persona che mostra d'essere determinata e letale, potrebbe ricevere molti aiuti dagli sponsor. Una cosa da non sottovalutare è infatti l'impressione che il pubblico ha dei tributi: in fondo, gli Hunger Games sono sempre un reality-show.


title: Hunger Games

text: Il giorno dopo l'intervista, i tributi viaggiano verso l'arena. All'arrivo, vengono portati in luoghi dette "camere di lancio" (chiamate "recinti del bestiame" dai distretti: in pratica, il luogo in cui gli animali si trovano prima d'entrare nel mattatoio), costruiti sottoterra, subito sotto il terreno dell'arena. In seguito, la speciale pedana su cui si posiziona il tributo si solleva e infine sbuca nell'arena, che i tributi vedono per la prima volta. Parte quindi un timer, della durata di 60 secondi, durante il quale i tributi devono restare fermi sulle loro pedane: se tentano di uscirne, una serie di mine antiuomo poste intorno alla pedana (poi disattivate allo scadere del timer) li ucciderà all'istante. Ogni volta che un tributo muore si sente un colpo di cannone, il volto del tributo morto appare poi nel cielo quella stessa notte.


title: Hunger Games

text: Le pedane sono disposte in circolo intorno alla Cornucopia, una costruzione dorata della stessa forma dell'oggetto omonimo, che contiene vari utensili: tende, fiammiferi, armi e simili. Intorno alla cornucopia sono disposti altri oggetti, di valore via via decrescente man mano che ci si allontana. Sono due le strategie più frequenti utilizzate all'inizio dei giochi:


title: Hunger Games

text: "Hunger Games" ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti, incluso l'essere citato come "USA Today" e "New York Times" best seller.


title: Hunger Games

text: È stato nominato anche quale uno dei migliori libri dell'anno da "Publishers Weekly" nel 2008 e uno dei più interessanti libri per ragazzi del 2008 dal "New York Times".


title: Hunger Games

text: Il libro è rimasto nella lista dei best seller del "New York Times" per 92 settimane, sino al 27 giugno 2010.


title: Hunger Games

text: "Hunger Games" è anche stato insignito del premio "2008 Cybil Winner" per i libri fantasy e di fantascienza. È inoltre stato uno dei migliori libri del 2008 secondo "School Library Journal" e una "Booklist Editors' Choice" nel 2008.


title: Hunger Games

text: Lions Gate Entertainment ha acquistato i diritti di distribuzione mondiale per un adattamento cinematografico del libro; il film omonimo è prodotto dalla Color Force di Nina Jacobson.


title: Hunger Games

text: L'autrice ha adattato il romanzo al film personalmente, e il suo script è stato revisionato dallo sceneggiatore Billy Ray. È stato anticipato che sarà indicato come PG-13.


title: Hunger Games

text: Il film è stato diretto da Gary Ross con Jennifer Lawrence nel ruolo di Katniss, Josh Hutcherson nel ruolo di Peeta, e Liam Hemsworth nel ruolo di Gale. La produzione è iniziata verso tarda primavera 2011 e il film è stato distribuito il 23 marzo 2012 negli Stati Uniti e il 1º maggio 2012 in Italia. Il sequel della serie, diretto da Francis Lawrence, è uscito il 22 novembre 2013 negli Stati Uniti e il 27 in Italia. Il weekend di apertura del film ha riscontrato un incasso pari a circa 158 milioni di dollari in Nord America.


title: Quattro elementi

text: Tanto l'Oriente quanto l'Occidente hanno concepito una stretta connessione tra il microcosmo umano e il macrocosmo naturale. Dall'equilibrio degli elementi dipendeva la vita della specie umana e la sopravvivenza del cosmo: l'universo ordinato, sorto dal caos, era governato da personificazioni divinizzate dei quattro elementi.


title: Quattro elementi

text: Nella tradizione ellenica gli elementi sono quattro: il fuoco (), la terra (), l'aria (), e l'acqua ().


title: Quattro elementi

text: Rappresentano nella filosofia greca, nell'aritmetica, nella geometria, nella medicina, nella psicologia, nell'alchimia, nella chimica, nell'astrologia e nella religione i regni del cosmo, in cui tutte le cose esistono e consistono.


title: Quattro elementi

text: Platone sembra che si riferisca agli elementi con il termine "stoicheia", rifacendosi alla loro origine presocratica. Essi infatti si trovano già elencati dal filosofo ionico Anassimene di Mileto (VI secolo a.C.) e poi da Empedocle (ca. 450 a.C.), il primo a proporre quattro elementi che chiama "rizòmata" ("rizoma" al plurale) "radici" di tutte le cose, immutabili ed eterne.


title: Quattro elementi

text: «Conosci innanzitutto la quadruplice radiceDi tutte le cose: Zeus è il fuoco luminoso,Era madre della vita, e poi Idoneo,Nesti infine, alle cui sorgenti i mortali bevono»


title: Quattro elementi

text: Secondo una interpretazione Empedocle indicherebbe Zeus, il dio della luce celeste come il Fuoco, Era, la sposa di Zeus è l'Aria, Edoneo (Ade), il dio degli inferi, la Terra e infine Nesti (Persefone), l'Acqua.


title: Quattro elementi

text: Secondo altri interpreti i quattro elementi designerebbero divinità diverse: il "fuoco" (Ade), l"aria" (Zeus), la "terra" (Era) e l"acqua" (Nesti-Persefone).


title: Quattro elementi

text: L'unione di tali radici determina la nascita delle cose e la loro separazione, la morte. Si tratta perciò di apparenti nascite e apparenti morti, dal momento che l'Essere (le radici) non si crea e non si distrugge, ma è soltanto in continua trasformazione.


title: Quattro elementi

text: L'aggregazione e la disgregazione delle radici sono determinate dalle due forze cosmiche e divine Amore e Discordia (o Odio), secondo un processo ciclico eterno. In una prima fase, tutti gli elementi e le due forze cosmiche sono riunite in un Tutto omogeneo, nello Sfero, il regno dove predomina l'Amore. Ad un certo punto, sotto l'azione della Discordia, inizia una progressiva separazione delle radici. L'azione della Discordia non è ancora distruttiva, dal momento che le si oppone la forza dell'Amore, in un equilibrio variabile che determina la nascita e la morte delle cose, e con esse quindi il nostro mondo. Quando poi la Discordia prende il sopravvento sull'Amore, e ne annulla l'influenza, si giunge al Caos, dove regna la Discordia e dove è la dissoluzione di tutta la materia. A tal punto il ciclo continua grazie ad un nuovo intervento dell'Amore che riporta il mondo alla condizione intermedia in cui le due forze cosmiche si trovano in nuovo equilibrio che dà nuovamente vita al mondo. Infine, quando l'Amore si impone ancora totalmente sulla Discordia si ritorna alla condizione iniziale dello Sfero. Da qui il ciclo ricomincia.


title: Quattro elementi

text: Il processo che porta alla formazione del mondo è quindi una progressiva aggregazione delle radici. Tale unione, lungi dall'avere un benché minimo carattere finalistico, è assolutamente casuale. E tale casualità si evidenzia a proposito degli esseri viventi. All'inizio infatti le radici si uniscono a formare arti e membra separati, che solo in seguito si uniranno, sempre casualmente tra di loro. Nascono così mostri di ogni specie (come ad esempio il Minotauro), che, dice Empedocle quasi anticipando Charles Darwin, sono scomparsi solo perché una selezione naturale favorisce alcune forme di vita rispetto ad altre, meglio organizzate e perciò più adatte alla sopravvivenza.


title: Quattro elementi

text: Egli infatti sostenne che i processi della percezione sensibile (modificata dagli oggetti esterni) e della conoscenza razionale fossero possibili solo in quanto esisteva una identità di struttura fisica e metafisica tra il soggetto conoscente, ossia l'uomo, e l'oggetto conosciuto, ossia gli enti della natura.


title: Quattro elementi

text: Sia l'uomo che gli enti erano formati da analoghe mescolanze quantitative delle quattro radici ed erano mossi dalle medesime forze attrattive e repulsive. Questa omogeneità rendeva possibile il processo della conoscenza umana, che si basava dunque sul criterio del simile, tesi esattamente opposta a quella di Anassagora: l'uomo conosceva le cose perché esse erano simili a lui. Infatti così affermò Empedocle: «"noi conosciamo la terra con la terra, l'acqua con l'acqua, il fuoco con il fuoco, l'amore con l'amore e l'odio con l'odio"».


title: Quattro elementi

text: Ad ognuno di essi Platone associò nel "Timeo" uno dei solidi platonici: il tetraedro al fuoco, il cubo alla terra, l'ottaedro all'aria, l'icosaedro all'acqua.


title: Quattro elementi

text: A questi quattro elementi Aristotele ne aggiungerà un quinto (la "quintessenza" medioevale) che egli chiamerà etere e che costituisce la materia delle sfere celesti.


title: Quattro elementi

text: Per Pitagora (575 a.C. circa - 495 a.C. circa) la successione aritmetica dei primi quattro numeri naturali, geometricamente disposti secondo un triangolo equilatero di lato quattro, ossia in modo da formare una piramide, aveva anche un significato simbolico: a ogni livello della "tetraktys" corrisponde uno dei quattro elementi.


title: Quattro elementi

text: Ippocrate di Coo (460 a.C. circa – prima del 377 a.C.) elaborò la teoria umorale, che rappresenta nell'Occidente il più antico tentativo di fornire un'eziologia per le malattie e una classificazione per i tipi psicologici e somatici.


title: Quattro elementi

text: Secondo Empedocle, ogni radice possiede una coppia di attributi: il fuoco è caldo e secco; l'acqua fredda e umida; la terra fredda e secca; l'aria calda e umida. Ippocrate tentò di applicare tale teoria alla natura umana definendo l'esistenza di quattro umori base, ossia bile nera, bile gialla, flegma e sangue (umore rosso):


title: Quattro elementi

text: Il buon funzionamento dell'organismo dipenderebbe dall'equilibrio degli elementi, mentre il prevalere dell'uno o dell'altro causerebbe la malattia.


title: Quattro elementi

text: A questi elementi e umori corrispondono quattro temperamenti, pertanto la teoria ippocratica è anche una teoria della personalità. La predisposizione all'eccesso di uno dei quattro umori definirebbe un carattere psicologico e insieme una costituzione fisica:


title: Quattro elementi

text: Secondo i racconti mitologici e folcloristici, ogni elemento sarebbe inoltre animato da un suo specifico spirito elementare, detto anche «"elementale"», che Paracelso riteneva realmente operante dentro di essi, dedicando loro un trattato, il "Liber de nymphis, sylphis, pygmaeis et salamandris", così suddividendoli:


title: Quattro elementi

text: L'etere (in greco antico αἰθήρ, confluito in latino come "aether"), sinonimo di "quintessenza" (dal latino medievale "quinta essentia", a sua volta calco dal greco "pémpton stoichêion", 'quinto elemento'), era un elemento che, secondo Aristotele, si andava a sommare agli altri quattro già noti: il fuoco, l'acqua, la terra, l'aria.


title: Quattro elementi

text: Secondo gli alchimisti, l'etere sarebbe il composto principale della pietra filosofale, fungendo da matrice o "materia prima" degli altri elementi.


title: Quattro elementi

text: La storia dell'etere inizia con Aristotele, secondo il quale era l'essenza del mondo celeste, diversa dalle quattro essenze (o elementi) di cui si riteneva composto il mondo terrestre: terra, aria, fuoco e acqua. Aristotele credeva che l'etere fosse eterno, immutabile, senza peso e trasparente. Proprio per l'eternità e l'immutabilità dell'etere, il cosmo era un luogo immutabile, in contrapposizione alla Terra sublunare, luogo di cambiamento.


title: Quattro elementi

text: Lo stesso concetto venne espresso alcuni secoli più tardi da Luca Pacioli, neoplatonico del XVI secolo, che coinvolge anche le strutture matematiche e geometriche: secondo il Pacioli, infatti, il cielo, il quinto elemento, aveva la forma di un dodecaedro, struttura perfetta secondo lo studioso.


title: Quattro elementi

text: Tra il XIV e il XVIII secolo, i chimici supposero che la quintessenza non fosse altro se non un elisir ottenuto dalla quinta distillazione degli elementi; da questa ultima accezione la quintessenza ha anche assunto un significato più ampio di caratteristica fondamentale di una sostanza o, più in generale, di una branca del sapere.


title: Quattro elementi

text: I quattro elementi in fisica sono associati agli stati solido (terra), liquido (acqua), gassoso (aria) e plasma (fuoco), quest'ultimo definito il "quarto stato" della materia, estende il concetto di fuoco, considerato gas ionizzato della categoria dei plasmi terrestri, come anche i fulmini e le aurore, nell'universo costituisce più del 99% della materia conosciuta: il plasma è infatti la sostanza di cui sono composte tutte le stelle e le nebulose.


title: Quattro elementi

text: La rappresentazione simbolica del microcosmo e del macrocosmo si ritrova nell'antico segno del pentacolo che combina cioè in un unico segno tutta la creazione, ovvero l'insieme di processi su cui si basa il cosmo. Le cinque punte del pentagramma interno simboleggiano i cinque elementi metafisici dell'acqua, dell'aria, del fuoco, della terra e dello spirito. Questi cinque elementi sintetizzerebbero i gruppi in cui si organizzano tutte le forze elementali, spiritiche e divine dell'universo.


title: Quattro elementi

text: Il rapporto tra i vari elementi rappresentati all'interno del pentacolo è ritenuto una riproduzione in miniatura dei processi su cui si basa il cosmo. Questo processo inizia dall'elemento dello spirito, il quale si manifesta dando origine a tutto ciò che esiste. La creazione si verifica partendo dalla divinità e scendendo verso la punta in basso a destra, simboleggiante l'acqua, ovvero la fonte primaria e sostentatrice della vita sulla Terra. Dall'acqua ebbero origine le primissime forme elementari di vita, le quali poi evolsero con il passare dei millenni staccandosi dall'elemento primordiale. Dall'acqua il processo creativo risale verso l'aria, la quale rappresenta le forme di vita sufficientemente evolute da potersi organizzare da sole, prendendo coscienza del proprio sé. Questi esseri, dalla loro innocenza originaria, si evolvono e si organizzano moralmente e tecnologicamente, procedendo lungo la linea orizzontale verso la terra a destra. La terra simboleggia il massimo grado di evoluzione che un'epoca può supportare, quando questo diviene troppo ingente avvengono delle ricadute, sotto vari punti di vista, ma innanzitutto sotto il profilo spirituale. L'essere si allontana dallo spirito, degradando verso il basso, il fuoco, simboleggiante l'apice della degenerazione. In seguito alla depressione avviene però sempre una ripresa, un ritorno alle origini, in questo caso allo spirito, l'essere umano riscopre la spiritualità.


title: Quattro elementi

text: Nella tradizione ebraica è ampia la letteratura sui quattro elementi di cui si riportano tanto la simbologia tanto le corrispondenze nella Creazione. Ricordando anche il testo di El'azar da Worms "Il segreto dell'Opera della Creazione", oltre allo Zohar, il testo più importante che ne tratta l'argomentazione secondo l'interpretazione mistica ebraica è il Sefer Yetzirah, la cui sapienza risale ad Avraham: questo testo argomenta il confronto tra le Sefirot, i quattro elementi, le lettere ebraiche, i pianeti, i segni zodiacali, i mesi e le parti del corpo umano.


title: Quattro elementi

text: Se ne discute anche in altri testi di Qabbalah ed è tra i principali oggetti di studio del percorso esoterico ebraico definito Ma'asseh Bereshit, lo Studio dell'Opera della Creazione..


title: Quattro elementi

text: Si ritiene che il mondo sia stato creato con la Torah le cui parole sono formate da lettere ebraiche che, permutate, sono il riferimento della Sapienza divina da cui sorse la parola di Dio al fine di creare ogni cosa esistente. Derivando dal significato delle lettere la loro corrispondenza con le creature e le create è così possibile avvicinarsi alla sapienza della Qabbalah che permette di cogliere il significato segreto proprio di esse.


title: Quattro elementi

text: Lo Zohar afferma che i quattro elementi fuoco, acqua, aria e terra corrispondono ai quattro metalli: oro, rame, argento e ferro; un'ulteriore corrispondenza è quella del Nord, del Sud, dell'Est e dell'Ovest. Dopo averne descritto i rapporti, lo Zohar continua l'esposizione ammettendo che, come si contano così 12 elementi, si possono contare 12 pietre preziose corrispondenti alle dodici tribù d'Israele, cosa confermata poi dalle fattezze degli Urim e Tummim.


title: Quattro elementi

text: Con lo studio della Torah l'uomo si eleva al di sopra dei quattro elementi dominandoli anche nel proprio corpo e talvolta, in questo, si collega alle quattro figure metaforiche della Merkavah


title: Quattro elementi

text: Ciò significa che, tanto per l'ebraismo quanto per il cristianesimo, è dubbio che le manifestazioni relative almeno ai primi tre dei quattro elementi costituiscano una teofania, sia per Mosè ed Elia sul Sinai/Oreb sia per la Pentecoste.


title: Quattro elementi

text: Gli hindu credono che Dio usò l'aakasha per creare i restanti quattro elementi, e che la conoscenza dell'uomo sia nell'archivio akashiko.


title: Quattro elementi

text: Nella letteratura Pali, i "mahabhuta" ("grandi elementi") o "catudhatu" ("quattro elementi") sono terra, acqua, fuoco e aria. Nel primo buddhismo, erano alla base per la comprensione della sofferenza, e per la liberazione dell'uomo dalla sofferenza.


title: Quattro elementi

text: Gli insegnamenti del Buddha riguardanti i quattro elementi li raggruppano come base delle reali sensazioni, più che un pensieri filosofici. Gli elementi erano quindi intensi come "caratteristiche" o "proprietà" di varie sensazioni:


title: Quattro elementi

text: I suoi insegnamenti dicono che ogni cosa è composta da otto tipi di 'kalapas', il cui gruppo principale è composto dai quattro elementi, mentre il gruppo secondario è composto da colore, odore, gusto e alimento, derivati dai primi quattro elementi.


title: Quattro elementi

text: Gli insegnamenti del Buddha precedono quelli dei quattro elementi nella filosofia greca. Questo può essere spiegato perché furono inviati 60 arhat nel mondo conosciuto al tempo per diffondere i suoi insegnamenti.


title: Quattro elementi

text: Il pensiero tradizione giapponese usa cinque elementi chiamati 五大 (go dai, letteralmente "cinque grandi"). Gli elementi sono:


title: Quattro elementi

text: Si ritiene che anche la filosofia tradizionale cinese contenga degli «elementi» come nella filosofia greca classica: nel taoismo infatti sono presi in considerazione tre termini affini a quelli occidentali, l'acqua il fuoco e la terra, più altri due, il legno e il metallo, per un totale di cinque, "wu xing" in cinese, sebbene più che di elementi si tratti di fasi in movimento all'interno di un ciclo, come spiega Anne Cheng:


title: Quattro elementi

text: Si tratta a ogni modo di distinzioni storicamente poco accettate, ad esempio i mongoli hanno accolto nel novero degli elementi sia quelli cinesi che quelli occidentali. Analogie tra i due sistemi sono rinvenibili nel fatto che l'elemento cinese del legno si avvicina maggiormente al concetto occidentale dell'aria, poiché entrambi corrispondono alle qualità del punto cardinale est, della primavera, dell'infanzia e della crescita, mentre il metallo sembra inglobato nelle proprietà occidentali della terra, quali l'ovest, l'autunno e il declino. La terra in Cina occupa propriamente il centro della rosa dei venti, ed è più che altro la matrice degli altri quattro elementi, come in Occidente lo è la "prima materia" o etere.


title: Quattro elementi

text: La peculiarità della concezione cinese consiste semmai nel carattere trasmutatorio dei suoi cinque elementi, da intendere come "forze attive o facoltà dinamiche".


title: Quattro elementi

text: La prima descrizione delle caratteristiche dei "Wuxing" la troviamo nello "Shujing" («Classico della Storia»):


title: Quattro elementi

text: Questi Cinque Agenti sono in relazione tra di loro e danno vita a molte altre serie di cinque combinazioni complementari ai "Wuxing" stessi: i punti cardinali ed il centro, le note musicali, i colori, i cereali, le sensazioni, ecc.


title: Quattro elementi

text: Sempre nello "Shujing", nella sezione detta "Grande Norma" si fanno seguire ai Wuxing "Cinque Funzioni":


title: Quattro elementi

text: I cinque pianeti maggiori del nostro sistema sono associati e prendono il modo degli elementi: Venere è "oro" (metallo), Giove è "legno", Mercurio è "acqua", Marte è "fuoco" e Saturno è "terra". In aggiunta, la Luna rappresenta lo "Yin" e il Sole lo "Yang".


title: Quattro elementi

text: Lo Yin, lo Yang e i cinque elementi sono temi ricorrenti dello "I Ching", il più antico testo classico cinese, che descrive la cosmologia e filosofia cinese.


title: Quattro elementi

text: La dottrina delle cinque fasi descrive due cicli di equilibrio, uno generativo e creativo (生, shēng), e l'altro dominante e distruttivo (克, kè).


title: Quattro elementi

text: La Walt Disney Company Italia ha prodotto dei racconti a fumetti e una serie di film a cartoni animati (W.I.T.C.H.) ideati da Elisabetta Gnone dove le protagoniste incarnano i poteri degli elementi naturali.


title: Quattro elementi

text: Sempre nei fumetti, i superpoteri dei Fantastici 4, supereroi della casa editrice Marvel Comics, sono basati sui quattro elementi naturali.


title: Quattro elementi

text: La rock band italiana dei Litfiba negli anni novanta ha pubblicato 4 album che compongono la "tetralogia degli elementi", dedicando un disco ad ogni elemento naturale: El Diablo (rappresentante il "fuoco"), Terremoto (la "terra"), Spirito (l'"aria") e Mondi Sommersi (l'"acqua").


title: La notte (film 1961)

text: La pellicola ottenne l'Orso d'oro al Festival di Berlino, Nastro d'argento e David di Donatello per la regia del miglior film.


title: La notte (film 1961)

text: Capitolo centrale della cosiddetta "trilogia esistenziale" o "dell'incomunicabilità", segue "L'avventura" e precede "L'eclisse". È stato considerato un film fortemente innovativo nei contenuti e nel linguaggio filmico. Di rilievo il cast tecnico-artistico fra cui gli sceneggiatori Ennio Flaiano e Tonino Guerra ed i principali interpreti Marcello Mastroianni, Jeanne Moreau e Monica Vitti.


title: La notte (film 1961)

text: La giornata di una coppia in crisi, dalla mattina all'alba del giorno dopo. Giovanni, scrittore di successo, e la moglie Lidia visitano in clinica Tommaso, un caro amico gravemente malato, quindi partecipano al ricevimento di presentazione del nuovo libro. Lidia, sconvolta, se ne va presto e vagabonda senza meta per la città, mentre il marito l'attende a casa.


title: La notte (film 1961)

text: Alla sera, per rompere la monotonia, si recano in un tabarin, dove assistono a uno spettacolo di danza, ma Lidia pare non sopportare l'uscita a due, perciò la coppia si sposta fuori città, accettando l'invito ad una festa nella grande villa dell'industriale Gherardini, che propone a Giovanni di assumerlo e di fargli scrivere un libro sulla sua impresa.


title: La notte (film 1961)

text: Giovanni è affascinato da Valentina, ventiduenne, che in mezzo ai festeggiamenti se ne sta in disparte a leggere e che scopre essere la figlia del padrone di casa. Nonostante il party sia affollato, Lidia rimane chiusa nel suo disagio esistenziale. Infastidita dalla vacuità dei comportamenti degli invitati, dopo aver visto il marito baciare Valentina e aver appreso al telefono che Tommaso è morto, finisce per flirtare con uno sconosciuto, rifiutando però le sue avance più esplicite.


title: La notte (film 1961)

text: In seguito ad un temporale che interrompe il ricevimento, Lidia si ritrova a tu per tu con Valentina e le spiega di non provare alcuna gelosia, dato che considera il suo matrimonio finito da tempo. Alle due donne al termine della notte si unisce Giovanni, che insieme a Lidia lascia Valentina, visibilmente turbata, e si apre ad un confronto finalmente sincero nel parco della villa.


title: La notte (film 1961)

text: Lei, dopo avergli letto una sua vecchia e struggente lettera scritta al termine di una notte di amore (che lui non ricordava nemmeno di aver scritto), ribadisce di non amarlo più, mentre Giovanni cerca inutilmente di riaccendere la vecchia passione, ormai sopita. I due fanno disperatamente l'amore, mentre la cinepresa gira loro le spalle.


title: La notte (film 1961)

text: Il film è ambientato a Milano. I titoli di testa presentano il grattacielo Pirelli, dall'alto ancora in fase di costruzione, e la Stazione Centrale di Milano sul lato di piazza IV Novembre. La coppia protagonista del film abita in via Giovanni Battista Pirelli in un palazzo quasi all'angolo con via Gustavo Fara; in una ripresa dal balcone si nota l'edificio al numero 24 di via G.B. Pirelli. Si notano via Copernico, via Melchiorre Gioia e Sesto San Giovanni nei pressi della società Breda. La coppia circola su una Alfa Romeo Giulietta T.i. del 1960.


title: La notte (film 1961)

text: "La notte", che uscì nei cinema italiani nel 1961, fu classificato dalla Commissione per la Revisione cinematografica del Ministero per i beni e le attività culturali come vietato ai minori di sedici anni. La commissione inoltre impose i seguiti tagli: a) Parte della scena dell'ospedale dopo il bacio iniziale tra Giovanni (Marcello Mastroianni) e la ricoverata (Maria Pia Luzi); b) La parola "puttana" pronunciata da una delle signore che passeggiano nel parco; c) Parte della scena finale del film quando, durante l'abbraccio finale, Giovanni e Lidia si distendono sull'erba, con una ripresa successiva della scena con una panoramica dove la coppia si intravede sul fondo, lasciando poi spazio solo al paesaggio.


title: La notte (film 1961)

text: Al debutto nelle sale vi furono celebri interventi provenienti dal mondo intellettuale, fra cui quello di Moravia, che elogiò l'originalità della narrazione, e quello di Pasolini, il quale analizzò acutamente punti di contatto e differenze con il romanzo "La noia" dello stesso Moravia, pubblicato proprio in quei mesi.


title: La notte (film 1961)

text: L'azione si svolge a Milano nei primi anni sessanta nel pieno fervore sociale del boom economico, durante l'arco di un pomeriggio ed una notte. “L'ambiente è quello dei "nouveaux riches", dove lavoro e cultura, snobismo e affettazione si mescolano, e dove l'autenticità viene a volte scolorita e mistificata dalle maschere degli atteggiamenti”.


title: La notte (film 1961)

text: Come per le pellicole precedenti del regista ferrarese, "La notte" non incontrò i favori del pubblico, mentre ebbe immediatamente un notevole impatto sulla critica, conquistando grandi lodi e consacrando Antonioni quale maestro di un cinema moderno ed atipico, destinato ad avere una significativa influenza su molte generazioni successive di cineasti (Malle, Godard, Wenders, Wong Kar-wai, Fatih Akın, Hou Hsiao-hsien, Kim Ki-duk) e movimenti (Nouvelle Vague).


title: La notte (film 1961)

text: L'opera, per alcuni straniante e di difficile fruizione, è stata saltuariamente giudicata cerebrale e datata, perché intimamente legata alla descrizione di un determinato periodo storico ed una classe sociale (i primi anni sessanta e la borghesia intellettuale). La maggioranza degli studi critici, al contrario, evidenzia la pervicacia di Antonioni nel seguire un percorso artistico personale privo di compromessi verso l'industria dello spettacolo, documentando inoltre una realtà culturale allora molto in voga e scarsamente rappresentata al cinema, in un'epoca dominata da correnti neorealiste e commedie all'italiana.


title: Decreto ministeriale

text: Un decreto ministeriale (D.M.), nell'ordinamento giuridico italiano, è un atto amministrativo emanato da un ministro nell'esercizio della sua funzione e nell'ambito delle materie di competenza del suo dicastero. Quando questo tipo di atto è emanato dal Presidente del Consiglio dei ministri prende la denominazione di decreto del Presidente del Consiglio dei ministri (d.P.C.m.). Se un decreto richiede per legge la competenza di diversi dicasteri e deve quindi essere adottato di concerto tra gli stessi, si parla di decreto interministeriale.


title: Decreto ministeriale

text: Attraverso la forma del decreto ministeriale possono essere poste tanto norme generali e astratte, quanto disposizioni particolari: nel primo caso un decreto ministeriale riveste natura di regolamento e costituisce quindi una fonte del diritto autonoma; nel secondo caso esso costituisce un mero atto amministrativo.


title: Decreto ministeriale

text: Il potere regolamentare attribuito al Governo, in quanto organo collegiale, e ai singoli Ministri è disciplinato in via generale dall'art. 17 della legge 23 agosto 1988, n. 400. In quanto fonte secondaria, in base al sistema gerarchico delle fonti del diritto disciplinato dalla Costituzione, esso non può però essere esercitato in concreto senza una norma di legge ordinaria che lo autorizzi. Per lo stesso motivo, i regolamenti non possono nemmeno derogare, quanto al contenuto, alla Costituzione e agli atti aventi forza di legge sovraordinati, né possono avere ad oggetto incriminazioni penali, stante la riserva assoluta di legge che vige in detta materia (art. 25 della Costituzione).


title: Decreto ministeriale

text: Con specifico riferimento alla potestà regolamentare dei singoli ministeri, in base all'art. 17, commi 3 e 4 della legge n. 400/1988, con decreto ministeriale possono essere adottati regolamenti nelle materie di competenza del ministro o di autorità sottordinate al ministro, quando la legge espressamente conferisca tale potere. Tali regolamenti, per materie di competenza di più ministri, possono essere adottati con decreti interministeriali, ferma restando la necessità di apposita autorizzazione da parte della legge. I regolamenti ministeriali ed interministeriali non possono dettare norme contrarie a quelle dei regolamenti emanati dal Governo in quanto organo collegiale e devono essere comunicati al Presidente del Consiglio dei ministri prima della loro emanazione. Anche i regolamenti ministeriali ed interministeriali, come quelli governativi sono adottati previo parere del Consiglio di Stato e sottoposti al visto ed alla registrazione della Corte dei conti e pubblicati nella Gazzetta Ufficiale.


title: Decreto ministeriale

text: Qualora l'organo emanante sia lo stesso Presidente del Consiglio dei ministri, nell'ambito delle funzioni di coordinamento e indirizzo politico-amministrativo ed esso attribuite, il regolamento viene emanato nella forma di decreto del Presidente del Consiglio dei ministri (d.P.C.m.).


title: Decreto ministeriale

text: Un decreto-regolamento come detto è sempre prescritto da una specifica norma di legge, che dopo aver delineato i principi fondamentali di una data materia (ad esempio, la classificazione delle strade), ne affida l'esatta definizione tecnica e l'attuazione al ministro competente, che la effettua con proprio decreto. Sotto questo aspetto, il decreto ministeriale regolamentare non va però confuso con il decreto legislativo, che è invece un atto avente forza di legge emanato dal Governo nel suo insieme a seguito di una legge di delega parlamentare.


title: Decreto ministeriale

text: Materie oggetto di regolamentazione ministeriale possono essere, ad esempio, la predisposizione di un regolamento sanitario, modifiche e integrazioni di dettaglio in materia di economia e finanza pubbliche, la classificazione di determinati beni o prodotti, l'organizzazione e le procedure amministrative, e così via.


title: Decreto ministeriale

text: Il decreto ministeriale può anche contenere solo disposizioni particolari e discrezionali, come nel caso delle nomine di dirigenti ministeriali o di enti pubblici sottoposti all'autorità ministeriale, ma in tal caso esso non costituisce una fonte del diritto, bensì un mero atto amministrativo, in particolare un atto di alta amministrazione.


title: Anthony Edwards (cestista)

text: Edwards è nato e cresciuto ad Atlanta. All'età di tre anni gli viene affiliato dal padre il soprannome "Ant-Man." Per buona parte della sua infanzia, Edwards gioca a football, venendo impiegato principalmente come running back, quarterback e cornerback. All'età di 10 anni era considerato uno dei migliori running back della nazione dall'organizzazione Pop Warner. Nonostante questo, Edwards inizia a concentrarsi sul basket, da lui ritenuto "più divertente", dopo aver visto i fratelli giocare. All'età di 14 anni inizia ad allenarsi con Justin Holland, ex giocatore di basket collegiale a Liberty e allenatore.


title: Anthony Edwards (cestista)

text: Grazie al successo con l'Atlanta Xpress 15-under del circuito AAU, Edwards viene nominato recluta a quattro stelle dal sito specializzato Rivals dopo l'estate del 2016. Inizia a giocare a basket per la Therrell High School di Atlanta come membro della classe 2019.


title: Anthony Edwards (cestista)

text: All'inizio di gennaio 2017, Edwards si trasferisce alla Holy Spirit Preparatory School di Atlanta e si riclassifica nella classe 2020, al fine di migliorare le sue performance accademiche. Nel marzo 2018 guida la squadra alla vittoria del titolo statale della Georgia nella classe AAA. Dopo aver migliorato le sue performance accademiche, Edwards si riclassifica nuovamente nella classe 2019. Come conseguenza, il sito specializzato 247Sports lo posiziona al primo posto nel ranking. Da senior, la sua squadra perde nella finale statale contro la Heritage School, nonostante i 27 punti di Edwards. Chiude la stagione con 29 punti, 9 rimbalzi e 2 assist di media a partita. Edwards viene dunque inserito nello USA Today All-USA First Team e nel MaxPreps All-American Fourth Team. Nei mesi di marzo e aprile 2019 prende parte, rispettivamente, al McDonald's All-American Game e al Jordan Brand Classic.


title: Anthony Edwards (cestista)

text: Considerato universalmente una recluta a 5 stelle, e la miglior guardia della sua classe, Edwards riceve numerose offerte da prestigiosi college, quali Florida State, Kentucky, Kansas, North Carolina e Georgia, scegliendo proprio quest'ultima. Edwards diventa così la recluta con il ranking più alto a scegliere Georgia (nell'era moderna). Edwards era particolarmente attratto da Georgia perché i suoi due giocatori preferiti, Dwyane Wade e Victor Oladipo, vennero entrambi allenati al college da Tom Crean, allenatore dei Bulldogs.


title: Anthony Edwards (cestista)

text: Il 5 novembre 2019 debutta con i Georgia Bulldogs, segnando 24 punti, 9 rimbalzi e 4 palle rubate nella vittoria 91-72 contro Western California e diventando il freshman dei Bulldogs con più punti al debutto dopo Dominique Wilkins nel 1979. Il 26 febbraio realizza 36 punti, collezionando 7 rimbalzi, 4 assist e 4 rubate nella sconfitta al supplementare contro South Carolina. Chiude la stagione come top scorer della sua squadra, venendo premiato come SEC Freshman of the Year e venendo incluso nell'All-SEC Second Team.