title: Little Richard

text: Definito ""The Architect of Rock and Roll"", (""L'Architetto del Rock and Roll"") Richard è stato una figura di grande influenza sulla storia della musica e sul costume del XX secolo. I suoi lavori più celebrati appartengono soprattutto agli anni cinquanta, periodo nel quale, grazie a una ritmica martellante e a un sound di grande impatto, evidenziati dal suo pianismo e da una ragguardevole band, uniti a un vocalismo innovativo e a un look sgargiante ed elegante al contempo, fu uno dei musicisti che spinsero il genere del rock and roll a nascere e a diffondersi, diventando uno dei primi rocker a impersonare lo stile trasgressivo e provocatorio del genere.


title: Little Richard

text: La sua musica ha avuto un profondo impatto su generi come il soul e il funk e influenzò numerosi cantanti e musicisti dall'epoca rock al rap. Questa importanza ha portato Little Richard a essere stato più volte onorato da varie istituzioni: è stato inserito nella Rock and Roll Hall of Fame, nella Songwriters Hall of Fame, e ha ottenuto svariati riconoscimenti. La sua canzone "Tutti Frutti" fu inserita nel 2010 nella Biblioteca del Congresso per il suo "sound ritmato e irresistibile, sposato a un'interpretazione vocale unica, che annunciò una nuova era per la storia della musica".


title: Little Richard

text: Little Richard è un pioniere dei primi sviluppi del rock and roll. L'inizio della sua carriera discografica, negli anni cinquanta, è caratterizzato dalla mescolanza di elementi del blues e del rhythm and blues, con forti influenze gospel.


title: Little Richard

text: Richard Wayne Penniman nacque a Macon, in Georgia, terzo di dodici figli nati da Charles "Bud" Penniman Sr. e sua moglie Leva Mae Stewart. Richard crebbe in una famiglia molto religiosa nella quale la musica era parte integrante delle loro vite; la famiglia si esibiva come gruppo canoro in varie chiese locali con il nome d'arte "The Penniman Singers". I suoi parenti lo soprannominarono "War Hawk" a causa della sua potente voce stridente e acuta. All'età di dieci anni, ispirato dalla figura di Brother Joe May, un cantante evangelista conosciuto come "The Thunderbolt of the West" (Il fulmine del West), Penniman decise di voler diventare un prete da grande.


title: Little Richard

text: Abitando in un quartiere afroamericano, Richard aveva qualche raro contatto con persone bianche a causa della segregazione razziale. Giunto alle scuole superiori, Penniman suonava il sassofono nella banda della scuola. Ben presto perse interesse nello studio e iniziò a esibirsi in diversi spettacoli amatoriali.


title: Little Richard

text: Penniman iniziò la sua carriera di registrazione il 16 ottobre 1951 imitando lo stile influenzato dalla musica gospel di artisti della fine degli anni quaranta come Billy Wright, ma non raggiunse il successo fino al 1955, quando, sotto la guida dell'esperto produttore Robert "Bumps" Blackwell, iniziò a registrare in uno stile che aveva utilizzato per anni durante le esibizioni dal vivo, e che consisteva in ritmi veloci, percussioni forti, un suono funky del sassofono, un cantato gospel sopra le righe, grida, spasmi e gemiti, accompagnati a una combinazione di musica boogie-woogie e rhythm and blues.


title: Little Richard

text: Nell'ottobre 1951, Penniman aveva ottenuto un contratto con la RCA Camden, ma ben presto fu colpito da un grave lutto. Infatti, suo padre venne ucciso da un colpo di pistola mentre lui si stava esibendo in un locale il 12 gennaio 1952. Due anni dopo la tragedia, passò a incidere per la Peacock Records. Richard pubblicò regolarmente dischi nel periodo 1951-54, ma nessuno di essi si rivelò un successo. Dopo sole due sedute di registrazione con la Peacock nel 1953, Penniman, insoddisfatto dell'andamento della sua carriera solista, formò un gruppo musicale R&B dal nome "The Upsetters".


title: Little Richard

text: La "band era" composta dal batterista di New Orleans Charles "Chuck" Connors e da due sassofonisti, incluso Wilbert "Lee Diamond" Smith. Nel 1955, al gruppo si aggiunsero altri due sassofonisti, Clifford "Gene" Burks e Grady Gaines, che presto si guadagnò il ruolo di leader, insieme a Olsie "Baysee" Robinson al basso, e a Nathaniel "Buster" Douglas alla chitarra. Richard Penniman inviò una demo alla Specialty Records nel 1955, e partecipò a una sessione di registrazione a New Orleans, in una pausa della quale cominciò a cantare "Tutti Frutti", una canzone riproposta negli anni a seguire da molti artisti, tra i quali Elvis Presley, la cui versione del 1956 è rimasta celebre.


title: Little Richard

text: Questo brano, con parti trascinanti di batteria, sassofono e pianoforte, un "beat" veloce e testi ripuliti, è, con "Lucille", il più famoso tra quelli composti da Little Richard, che negli anni successivi registrò numerosi altri successi, tra cui "Long Tall Sally", "Slippin' and Slidin", "Jenny, Jenny" e "Good Golly, Miss Molly". Altri brani conosciuti, sia scritti che interpretati da lui sono "Don't Deceive Me", "Devil With a Blue Dress on", "Keep a Knockin"', "Rip It Up", "Land of a Thousand Dances" e "You Know You Make Me Wanna Shout". Penniman, insieme alla sua band, iniziò a girare in lungo e in largo tutti gli Stati Uniti suonando i suoi successi negli stadi e nelle sale concerto delle principali città del Paese<ref name="http://www.chuckberry.de"></ref>.


title: Little Richard

text: Durante le sue esibizioni, le persone afroamericane si mischiavano con quelle bianche in un periodo in cui negli Stati Uniti d'America (in prevalenza negli Stati del sud) vigevano severe leggi segregazioniste che imponevano che nei luoghi pubblici (inclusi i concerti) ci fossero zone separate riservate ai "bianchi" e ai "neri". Invece il pubblico di Richard, iniziava ad assistere al concerto effettivamente diviso in zone separate, ma il più delle volte le persone si mischiavano insieme. Associazioni segregazioniste del Sud degli Stati Uniti d'America, come la "North Alabama White Citizens Council" (Consiglio dei cittadini bianchi del Nord dell'Alabama), protestarono vivacemente mandando in onda spot in televisione, che mettevano in guardia la popolazione affermando che "il Rock n Roll è parte di un complotto comunista per danneggiare i valori morali della gioventù statunitense. È pieno di riferimenti sessuali, immorale e...avvicina le persone di etnie diverse le une alle altre".


title: Little Richard

text: Il successo di Little Richard era comunque così trascinante, che persino nel sud dove il segregazionismo imperava, i pregiudizi verso gli artisti afroamericani che si esibivano in locali per bianchi andarono lentamente scemando. Non solo la sua musica o il fatto che fosse un nero scandalizzava i benpensanti dell'epoca, ma anche il suo spregiudicato "look" composto da abiti sgargianti, colorati, esagerati, la sua celebre pettinatura imbrillantinata e il trucco sugli occhi che gli davano un'aureola di pericolosa "lascivia", inedita per un cantante degli anni cinquanta.


title: Little Richard

text: Raggiunto finalmente il successo, Little Richard lasciò il "music business" improvvisamente nel 1957, a metà di un tour australiano, per entrare in un'università cristiana nell'Alabama e intraprendere la carriera di predicatore. In questo periodo pubblicò solo qualche brano gospel nei primi anni sessanta, mentre la Speciality Records pubblicò alcuni suoi nuovi brani basati su registrazioni del passato.


title: Little Richard

text: Nel 1962, Little Richard tornò sulla scena con un tour nel Regno Unito, ricevuto con entusiasmo e con il supporto di Rolling Stones e Beatles, suoi fan da tempo. Il 1º marzo 1964, Little Richard reclutò il giovane Jimi Hendrix come nuovo membro della sua band, Hendrix iniziò a vestirsi come lui e a farsi crescere i baffi proprio come li portava Penniman. Hendrix andò in tour con Penniman e suonò in circa una dozzina di tracce per la Vee Jay Records tra la primavera del 1964 e il 1965 prima di lasciare il gruppo. Tre singoli, inclusa una reinterpretazione di "Whole Lotta Shakin' Goin' On", entrarono in classifica riscuotendo un successo contenuto.


title: Little Richard

text: Nel 1966 e nel 1967, Penniman registrò due album di musica soul per la Okeh Records, insieme al suo vecchio amico degli anni cinquanta, Larry Williams, come produttore, e con Johnny Guitar Watson alla chitarra. Il primo disco produsse il singolo di successo "Poor Dog". Nell'agosto 1967, il secondo album, che consisteva in una raccolta di esibizioni in concerto all'Okeh Club, riportò Penniman nella classifica dei 200 album più venduti d'America stilata da "Billboard", dopo circa dieci anni di assenza. Questo periodo di rinnovato successo fece ricadere Penniman nello stile di vita pieno di orge bisessuali e stravizi che lo aveva portato a convertirsi al fondamentalismo cristiano sul finire degli anni cinquanta, inoltre iniziò ad abusare pesantemente di cocaina.


title: Little Richard

text: Con l'emergere del movimento Black Power alla fine del decennio, Penniman fu "caldamente" consigliato di esibirsi strettamente per un pubblico di soli neri. Egli rifiutò perché non voleva vietare a nessuno la possibilità di assistere a un suo spettacolo. per tutto il resto del decennio, rimase una figura di spicco nel music business, facendo frequenti concerti negli Stati Uniti e in Europa, come anche in Messico e in Canada.


title: Little Richard

text: Penniman continuò a vivere "pericolosamente" per gran parte degli anni settanta e sviluppò dipendenze da diversi tipi di droga. Nel frattempo, lui e suo fratello fondarono la loro propria compagnia, la Bud Hole Incorporated. Nel 1977, Penniman arrivò a un punto di non ritorno. Due suoi cari amici, un fratello e un nipote che amava come un figlio, morirono, e lui quasi rischiò di essere ucciso dal suo vecchio amico Larry Williams, che, mentre era in crisi d'astinenza, gli puntò una pistola contro minacciando di ucciderlo se non gli avesse dato del denaro per la droga.


title: Little Richard

text: In quello che Richard ricorda come il momento più terrorizzante di tutta la sua vita, Penniman si ricordò di avere un po' di contanti in tasca e prontamente li diede a Williams, che quindi lo lasciò andare. Dopo questo brutto episodio e i lutti subiti, Penniman decise di cambiare definitivamente stile di vita e tornò all'evangelismo cristiano. Lasciò contemporaneamente anche le scene, dichiarando che non era possibile conciliare una carriera da rockstar con la volontà di servire il Signore.


title: Little Richard

text: Penniman continuò a evangelizzare le folle in circa 250 occasioni durante la prima metà degli anni ottanta, alle volte in piccole chiese, altre in auditorium da 21.000 posti. Le sue prediche vertevano principalmente sulla necessità dell'eguaglianza tra le etnie e il redimere dai peccati la propria anima grazie all'amore del Signore, prendendo spunto dal suo rinnegato passato da alcolista , drogato e omosessuale. Quindi si riconciliò con il mondo della musica, tornando a esibirsi in concerto, indicando di aver compreso che era possibile servire Dio anche attraverso la musica, rendendo felici le persone.


title: Little Richard

text: Nel 1985 fece un cameo in "Miami Vice" (ep. 2x4). Nello stesso anno rimase vittima di un grave incidente stradale che lo costrinse al ricovero al Cedars Sinai Hospital di Los Angeles.


title: Little Richard

text: Nel 1986 Penniman fece una comparsata nel film "Su e giù per Beverly Hills", ricevendo buone recensioni per la sua prova di attore. Nel 1987 viene in Italia, invitato da Adriano Celentano a partecipare come ospite in una puntata del suo show "Fantastico 8": per il "Molleggiato" è una irripetibile occasione di duettare, cantando insieme ad uno dei suoi idoli musicali di inizio carriera (tra i suoi primissimi 45 giri, incisi dal 1958, vi erano infatti alcune cover proprio di Penniman).


title: Little Richard

text: Nel 1988, apparve nell'album tributo "Folkways: A Vision Shared" (per il brano "The Rock Island Line", affiancato dai Fishbone) ed eseguì la canzone portante della colonna sonora del film "I gemelli" insieme a Philip Bailey.


title: Little Richard

text: Recitò anche un sermone e cantò il coro di sottofondo nella versione live estesa del brano degli U2 e di B.B. King "When Love Comes to Town" del 1989. Penniman rimase attivo per tutti gli anni novanta, facendo della apparizioni, di tanto in tanto, in televisione, concerti, videoclip musicali, spot, film, e registrando nuovi brani.


title: Little Richard

text: Nel 1990, registrò un frammento di parlato rap per la canzone "Elvis Is Dead" dei Living Colour ("featuring" Maceo Parker al sax) e in seguito suonò il brano insieme al gruppo dal vivo in TV. Da quel momento Little Richard ha avuto una carriera periodica nel cinema, pubblicando occasionalmente nuove opere e mantenendo il suo status come pioniere del "rock and roll".


title: Little Richard

text: Nel 1991 partecipò ad una puntata di "Il tenente Colombo" nell'episodio 10x03 "Colonna sonora con omicidio".


title: Little Richard

text: Nel 2000 è stato realizzato un biophic televisivo per la "NBC" sulla sua vita, interpretato dal cantante Leon e diretto da Robert Townsend per il quale fu anche tra i produttori esecutivi.


title: Little Richard

text: Penniman è deceduto il 9 maggio 2020 a causa di un tumore osseo, all'età di 87 anni. A darne notizia il figlio Danny con un comunicato alla rivista "Rolling Stone".


title: Little Richard

text: Penniman ha influenzato lo sviluppo di diversi generi musicali di primo piano nel ventesimo secolo ed è stato anche importante nella formazione di altri celebri artisti. James Brown, che riteneva Penniman il suo "idolo", affermò che egli era stato il primo a mischiare il funk con il rock and roll negli anni cinquanta. Otis Redding riteneva che Penniman avesse contribuito significativamente allo sviluppo della musica soul. Penniman è stato citato come fonte primaria di ispirazione da numerosi altri artisti di successo. Nel 1989, Ray Charles lo presentò durante il "The Legends of Rock n Roll concert", definendolo "un uomo che diede inizio a un genere di musica che gettò le basi per molto di quello che venne in seguito".


title: Little Richard

text: Bo Diddley disse che "Little Richard era un genio dello show business unico nel suo genere, e che aveva influenzato molte persone nel music business". Paul McCartney ha confessato di aver sempre idolatrato Penniman quando andava a scuola da ragazzo, e che avrebbe voluto saper cantare come lui. Mick Jagger definì Penniman "il creatore" e "il suo primo idolo". Durante gli anni scolastici, Bob Dylan dichiarava spesso che la sua ambizione più grande sarebbe stata quella di entrare a far parte del gruppo musicale di Little Richard. Nel 1966, Jimi Hendrix avrebbe detto: «Voglio riuscire a fare con la mia chitarra quello che Little Richard fa con la sua voce». Bob Seger, John Fogerty, David Bowie, Bon Scott, Angus Young, Freddie Mercury, e Rod Stewart sono alcuni degli altri artisti che hanno citato Penniman come loro influenza primaria.


title: Amanda Bynes

text: È stata la presentatrice di uno show che portava il suo nome, "The Amanda Show", sul canale Nickelodeon.


title: Amanda Bynes

text: Dopo essere apparsa in diversi show di Nickelodeon tra la metà degli anni novanta e gli inizi del 2000, nel 2002, la Bynes ottiene il ruolo di co-protagonista della sit-com "Le cose che amo di te"; in seguito, Amanda è apparsa anche in diversi film diretti ad un pubblico di teenager tra i quali "Hairspray - Grasso è bello", "She's the Man" e "Sydney White - Biancaneve al college". Nel 2006 la Bynes finì al primo posto della classifica "Le 25 star più attraenti sotto i 25 anni" del magazine "Teen People", mentre nel 2007 venne descritta da "Forbes" come la quinta giovane star sotto i 21 anni più pagata, guadagnando due milioni e mezzo ad ingaggio.


title: Amanda Bynes

text: Dal 2012 la Bynes è stata al centro dell'attenzione mediatica più per le sue tumultuose vicende personali che per la sua carriera, che, dopo vari tentativi di ripresa, risultati tuttavia fallimentari, risulta essersi bloccata a causa della sua turbolenta vita privata, l'abuso di droghe e di chirurgia estetica e la sua recente diagnosi di schizofrenia.


title: Amanda Bynes

text: Amanda è nata e cresciuta a Thousand Oaks (in California), figlia di Lynn Organ, un'assistente dentista canadese (originaria di Toronto), e Ricky Bynes, un dentista che ha anche praticato del cabaret; ha due fratelli più grandi ed ha origini irlandesi, russe, polacche e rumene (da parte del padre).


title: Amanda Bynes

text: Nel 1993 Amanda partecipò ad un campeggio estivo per attori con insegnanti d'eccezione come Arsenio Hall e Richard Pryor, ed iniziò a recitare professionalmente all'età di 7 anni apparendo in uno spot di caramelle. Durante la sua infanzia, Amanda è apparsa anche in teatro con rappresentazioni di "Annie", "Il giardino segreto", "The Music Man" e "Tutti insieme appassionatamente". Dopo aver preso lezioni di recitazione, la Bynes è diventata una presenza praticamente fissa nei due show "Figure It Out" e "All That", entrambi in onda su Nickelodeon. Amanda è rimasta stabilmente nel cast di "All That" fino alla sua presunta cancellazione nel 2000, al che iniziò a preparare degli sketch per il nuovo show tutto suo che Nickelodeon voleva affidarle: nacque così "The Amanda Show".


title: Amanda Bynes

text: "Amanda Show" era un programma di scenette comiche e cabaret improvvisati durante il quale la Bynes fungeva sia da padrona di casa che da attrice portando in scena due dei suoi personaggi più famosi: "Giudice Trudy" (una parodia di un giudice sui minori che era sempre dalla parte di questi ultimi) e di Penelope Taynt, una fan ossessiva della Bynes. Amanda ha debuttato sul grande schermo nel 2002 con il film "Big Fat Liar" dove recitava al fianco di Frankie Muniz (all'epoca all'apice della fama grazie alla comedy "Malcolm"): il film ottenne un successo moderato al botteghino.


title: Amanda Bynes

text: Il suo primo ruolo da protagonista fu nel 2003 con il film "Una ragazza e il suo sogno" nel ruolo di Daphne Reynolds e al fianco di Colin Firth, Oliver James e Kelly Preston. In seguito Amanda ottiene il ruolo da co-protagonista nella sitcom "Le cose che amo di te" al fianco di Jennie Garth: la serie è un successo e dura per ben quattro stagioni fino al 2006. La Bynes è anche apparsa nelle serie televisive "Arli$$" e "The Nigthmare Room", oltre ad aver doppiato i film animati "La grande avventura di Wilbur - La tela di Carlotta 2" e "Robots".


title: Amanda Bynes

text: A luglio del 2003 Amanda è apparsa sulla copertina del mensile "Vanity Fair" con le colleghe Lindsay Lohan, Hilary Duff, Alexis Bledel, Raven-Symoné, Evan Rachel Wood, le gemelle Olsen e Mandy Moore; anche se è stata spesso paragonata a loro, la Bynes ha dichiarato: "È come essere la ragazza popolare ad una festa in piscina. Non sono quel tipo di ragazza. Sono cresciuta con una terribile acne e con molta insicurezza. Ero alta e magra. Non mi sono mai sentita carina, e non piacevo nemmeno ai ragazzi. Ecco perché ho intrapreso la strada della commedia". Amanda ha anche attribuito il forte feeling che gli adolescenti provano per lei al fatto che è "molto più simile a loro di qualche... tipo mondana o cose del genere".


title: Amanda Bynes

text: Nel 2006 Amanda ha recitato nel film "She's the Man", una commedia basata su "La dodicesima notte" di William Shakespeare; nel film, la Bynes si traveste da suo fratello per unirsi alla squadra maschile di calcio dopo lo scioglimento di quella femminile. I produttori volevano ingaggiare inizialmente Jesse McCartney nel ruolo del fratello di Amanda notando la somiglianza fisica tra i due quando la Bynes si mascherava da ragazzo, ma McCartney era impegnato in quel periodo così il ruolo fu affidato a James Kirk. Durante il periodo d'uscita del film, Amanda dichiarò che le sarebbe piaciuto iniziare ad interpretare ruoli più maturi ritenendo di stare ancora affinando le sue abilità di attrice e di stare migliorando sempre di più dopo ogni ruolo.


title: Amanda Bynes

text: La Bynes è anche apparsa in un'altra commedia romantica, "Summertime - Sole, cuore... amore", girata prima di "She's the Man", ma pubblicata dopo quest'ultimo film. Amanda è poi apparsa nell'adattamento cinematografico del 2007 di "Hairspray" dichiarando di essersi divertita molto ad apparire in una veloce e divertente apparizione in un film corale. In seguito la Bynes è apparsa in un'altra commedia romantica, "Sydney White - Biancaneve al college" pubblicato nei cinema statunitensi il 21 settembre 2007 (ed uscito in Italia direttamente in DVD). Il film è basato su "Biancaneve e i sette nani", dove Amanda è una matricola al college nel sistema delle confraternite al fianco di Sara Paxton e Matt Long.


title: Amanda Bynes

text: Nel 2008 la Bynes è apparsa nel suo unico film per la televisione, "Living Proof - La ricerca di una vita", andato in onda negli USA su Lifetime, e dove interpretava l'assistente di un professore interpretato da Harry Connick Jr.. Nel 2009 la cabarettista filmò un episodio pilota per la ABC, intitolato "Canned", tuttavia la sit-com non venne scelta dal canale per riempire il loro palinsesto, quindi non vide mai la luce. Amanda doveva anche apparire da protagonista nel film "Laureata... e adesso?", ma fu in seguito rimpiazzata da Alexis Bledel.


title: Amanda Bynes

text: A giugno del 2009, Amanda ha firmato un accordo per due film con la Screen Gems, il primo dei quali è una commedia: "Easy Girl" al fianco di Emma Stone e Lisa Kudrow, mentre il secondo doveva essere un ruolo da protagonista. La Bynes aveva anche firmato per apparire nel sequel di "Hairspray" che però è stato poi cancellato. Dal 2010, per motivi di salute mentale, la Bynes risulta inattiva.


title: Amanda Bynes

text: Nel 2007 la Bynes ha firmato un accordo di cinque anni con "Steve & Barry's" per creare una sua linea di moda, "Dear", di cosmetici e accessori. La linea fu lanciata il 16 agosto 2007, ma andò fuori produzione a partire dal gennaio 2009, dopo che la "Steve & Barry's" aveva dichiarato bancarotta nel 2008.


title: Amanda Bynes

text: Il 13 marzo 2012 Amanda viene fermata e multata dalla polizia perché colta a parlare al cellulare mentre era alla guida, mentre un mese più tardi fu arrestata con l'accusa di guida sotto effetto di sostanze stupefacenti e di aver urtato la macchina della polizia a West Hollywood; dopo due anni, le accuse saranno ritirate, ricevendo però una condanna di tre anni per libertà vigilata. Il 4 settembre dello stesso anno è stata accusata di aver provocato due incidenti stradali ed essere scappata, il primo ad aprile e il secondo nell'agosto 2012: anche stavolta le accuse furono ritirate a dicembre, in seguito di un accordo economico tra Bynes e le vittime; il 6 settembre 2012 viene sospesa la patente di guida di Amanda, ma dieci giorni dopo la showgirl viene citata per aver guidato senza patente e, al contempo, le viene sequestrata la macchina.


title: Amanda Bynes

text: Il 23 maggio 2013 Bynes viene arrestata nella sua casa a Manhattan per possesso illegale di marijuana, inquinamento delle prove, minacce ed aggressione: secondo un procuratore, la polizia avrebbe visto Amanda gettare dalla finestra un bong, benché lei abbia sostenuto che si trattasse solamente di un "vaso". Dopo il suo arresto, Amanda ha subito una valutazione psichiatrica, e due giorni più tardi twittò che uno degli agenti l'avrebbe "molestata", ma il dipartimento di polizia ha negato l'accusa. Nel giugno 2014 il caso fu ufficialmente archiviato da un giudice della contea di New York.


title: Amanda Bynes

text: Il 24 luglio 2013 Bynes fu arrestata dallo sceriffo della contea di Ventura e ricoverata in un centro di valutazione psichiatrica dopo aver appiccato volontariamente fuoco nel vialetto della casa di un'anziana signora a Thousand Oaks. Subito prima di essere ricoverata, Amanda si è recata in un negozio di liquori dove avrebbe lavato il suo cane, perché sporco di gasolio. I dottori del centro di valutazione psichiatrica dissero che avrebbero tenuto Amanda sotto cura per altre 2 settimane, asserendo, inoltre, che l'attrice soffriva di schizofrenia. Anche i genitori di Amanda richiesero al giudice di rinchiudere la figlia, perché era un pericolo per se stessa e per gli altri.


title: Amanda Bynes

text: Nel marzo 2014 Amanda si iscrive all'Istituto di moda e design FIDM di Los Angeles, mentre il mese successivo la madre dell'attrice dichiara che la figlia non ha mai sofferto di schizofrenia. Tra settembre e ottobre 2014 la Bynes torna, però, a mostrare segni di instabilità e viene quindi espulsa dall'Istituto di moda, cosa che Amanda avrebbe negato fermamente. Tra le altre cose, tenta di rubare un cappello in un negozio e accusa il padre, tramite Twitter, di aver abusato di lei, per poi negare la cosa e lasciando intendere che non si trattasse del padre ma di Dan Schneider, creatore e produttore di vari show di successo di Nickelodeon, fra cui proprio "The Amanda Show".


title: Amanda Bynes

text: Le indirette accuse contro Schneider sono state in qualche modo sostenute anche da Jennette McCurdy (Sam di "Sam & Cat" e di "ICarly" di cui Schneider era creatore) che pubblicò un vine in cui imitava le sembianze di Amanda Bynes dopo i diversi traumi subiti. Jenette nel vine dice “"Ciao Dan Schneider, so che guardi i miei vines, ti piacciono i miei vines? Guarda cosa mi hai fatto"”.


title: Amanda Bynes

text: A metà ottobre, atterrata all'aeroporto di Los Angeles, la Bynes è stata portata, a sua insaputa, in clinica psichiatrica dove l'attendeva il legale dei genitori. Il 31 ottobre 2014 Amanda viene rilasciata dalla clinica psichiatrica. Il 4 novembre 2014 Amanda, tramite Twitter, fa sapere che le è stato diagnosticato un disordine bipolare-maniaco depressivo e che, sotto custodia dei suoi genitori, stava iniziando una cura da uno psichiatra ed uno psicologo.


title: Amanda Bynes

text: Nel giugno 2017 rilascia la prima intervista dopo 4 anni, dove racconta che sta continuando a studiare moda al FIDM di Los Angeles, si mantiene in forma e non beve e non si droga da tre anni, sentendosi pronta per tornare a recitare. Nel gennaio 2019 torna, di sua iniziativa, in una clinica di riabilitazione per una lunga degenza. Nel successivo mese di giugno si diploma all'Istituto di moda e design FIDM di Los Angeles e dopo l'uscita dalla clinica, inizia a vivere in una casa monitorata, insieme ad un gruppo di persone, con l'obiettivo di vivere una vita da sobri.


title: Amanda Bynes

text: Il 23 marzo 2022 Bynes si vede stabilire ufficialmente dopo 9 anni il termine immediato della sua tutela legale da parte del padre.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Santa Cruz de Tenerife è un comune spagnolo di 204.856 abitanti (2018), città principale dell'isola di Tenerife e capoluogo della provincia omonima. Insieme con Las Palmas de Gran Canaria è capoluogo della comunità autonoma canaria ed ospita la sede del parlamento locale. È la seconda città più popolata delle Isole Canarie.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Tra il 1833 e il 1927 Santa Cruz de Tenerife è stata l'unica capitale delle Canarie; dopo tale anno condivide il ruolo con Las Palmas de Gran Canaria. La città si trova vicino alla città di San Cristóbal de La Laguna, con la quale forma la seconda più grande area urbana nelle Canarie (400 000 abitanti). Si evidenziano anche i diversi stili d'architettura presenti, in particolare l'Auditorio di Tenerife di Santiago Calatrava, che è considerato uno dei massimi esponenti dell'architettura contemporanea.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Nel 2012, il quotidiano britannico ""The Guardian"" ha inserito Santa Cruz de Tenerife nella lista dei cinque migliori posti al mondo dove vivere. La lista includeva anche la costa nord di Maui nelle Hawaii, il quartiere di Sankt Pauli ad Amburgo, il quartiere di Cihangir ad Istanbul e la città statunitense di Portland, nell'Oregon. Per la sua importanza geostrategica, la città è stata definita come una città globale, l'unica delle Isole Canarie in questa posizione e una delle poche in Spagna. Tra le altre istituzioni presenti in città, mette in evidenza la sede dell'UNESCO alle Isole Canarie.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: La zona sulla quale attualmente si trova la città di Santa Cruz de Tenerife è stata abitata dall'uomo sin dall'epoca dei Guanci, approssimativamente 2.000 anni fa, come testimoniano i giacimenti archeologici e la celebre mummia di San Andrés.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Santa Cruz de Tenerife occupa il territorio chiamato "Añazo" dai Guanci, la popolazione autoctona delle isole, dove sbarcò Fernández di Lugo e piantò una croce che diede il nome alla città nel 1494. Questa croce è tuttora conservata nella "Iglesia Matriz de la Concepción" e viene condotta in processione il giorno della Croce (3 maggio).


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Nel corso del XVI secolo, la crescita economica ha reso la città un importante porto commerciale e di transito sulla strada per le Americhe, che è stato rafforzato dal commercio con l'Inghilterra. Gli inglesi volevano quindi appropriarsi dell'isola. Eseguirono, sotto il comando degli ammiragli Blake, Jennings e Nelson tre massicci attacchi senza successo contro Tenerife tra il 1657 e il 1797.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Tra il 1833 e il 1927 è stata la sola capitale della provincia delle Isole Canarie. Nel 1893 un focolaio di colera si diffuse in tutta la città e nei comuni limitrofi. La malattia fu causata da una nave italiana di ritorno dal Brasile. Ci furono 382 morti.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Nel 1927, durante la dittatura del generale Miguel Primo de Rivera, il territorio è stato diviso in due province: Las Palmas e Santa Cruz de Tenerife. Da qui, il ruolo di capitale dell'arcipelago sarebbe stato condiviso tra le città capoluogo di Santa Cruz de Tenerife e Las Palmas de Gran Canaria, situazione che permane ancora al tempo presente.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Il municipio di Santa Cruz si trova situato al nord-est dell'isola, limitato dal municipio di San Cristóbal de La Laguna e di El Rosario. La città si trova incastonata tra la baia omonima di Santa Cruz e il massiccio di Anaga.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: L'estensione del municipio di Santa Cruz è di 150,56 km², occupando il quarto posto per superficie tanto dell'isola come della provincia.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: L'altitudine del centro storico della città e di 4 metri di media sopra il livello del mare arrivando alla sua altitudine massima di 1020 metri sopra il livello del mare a Cruz de Taborno.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Il clima è arido (poco più di 200 mm di precipitazione) e mite per tutto l'anno, moderato dagli alisei. La variazione di temperatura è di piccola entità da una stagione all'altra. La maggior parte della pioggia cade tra novembre e marzo. In inverno le temperature oscillano tra 16-17 °C di minima e 21-22 °C di massima, e in estate tra i 22-23 °C di minima e di 28-29 °C di massima. Nel 2007, Santa Cruz era la città più calda in Spagna, con 21,6 gradi di media tutto l'anno, secondo i dati a disposizione dell'Ente Nazionale di Statistica.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Santa Cruz de Tenerife ha la più alta concentrazione di negozi delle Isole Canarie. La città ha industrie chimiche, tra cui la più antica raffineria di petrolio in Spagna, in funzione dal 1930.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Il suo grande porto commerciale e turistico consente l'ormeggio simultaneo di cinque grandi navi da crociera, oltre a numerose navi mercantili.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Santa Cruz de Tenerife ha 221 956 abitanti (INE 2008), seconda città più popolata delle Isole Canarie. La maggior parte della popolazione professa la religione cattolica, ma vi è anche una vasta comunità di indù e musulmani.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: In confronto con la vicina città di San Cristóbal de La Laguna, che è la sede del vescovado di Tenerife, tradizionalmente la città di Santa Cruz de Tenerife ha avuto un carattere molto più laico. Questo fatto ha dato origine a istituzioni di profonda tradizione secolare nella città, come il Tempio massonico di Santa Cruz de Tenerife, che era uno dei più grandi centri massonici in Spagna.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: L'area metropolitana di Santa Cruz de Tenerife è la quattordicesima più grande di Spagna e comprende i comuni di San Cristóbal de La Laguna, El Rosario e Tegueste per una popolazione complessiva di circa 400 000 persone.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: A Santa Cruz è l'Hospital Universitario Nuestra Señora de Candelaria, il più grande complesso ospedaliero delle Isole Canarie.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: La comunicazione marittima si sviluppa principalmente nel Porto di Santa Cruz de Tenerife, principale porto cittadino da dove partono traghetti verso le altre isole dell'arcipelago e verso Cadice. Questo porto è inoltre particolarmente legato all'arrivo delle navi da crociera che lo rendono un importante porto turistico.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Il più noto festival è il Carnevale di Santa Cruz de Tenerife, che è considerato uno dei più grandi del mondo. La data della celebrazione varia ogni anno, anche se spesso cade nei mesi di gennaio o febbraio. Durante l'era di Franco, le manifestazioni si sono tenute con il nome di "Celebrazioni d'Inverno" dal momento che erano state vietate le celebrazioni carnevalesche.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Santa Cruz de Tenerife è caratterizzata, tra l'altro, dall'influenza della Massoneria esibita da alcuni degli edifici storici più importanti della città, un'influenza palpabile anche sul piano della città.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: La città aveva un numero significativo di sindaci e politici affiliati alla Massoneria, soprattutto tra il XIX e l'inizio del XX secolo. In questa città fu fondata nel 1895 la "Loggia Añaza", che fu una delle più importanti officine massoniche in Spagna nel XX secolo e contribuì a consolidare la Massoneria nelle Isole Canarie e a diffondere la cultura e le idee di progresso nella società canaria dell'epoca. Sotto i suoi auspici sarà costruito il Tempio massonico di Santa Cruz de Tenerife, situato in Calle San Lucas e che è stato il più grande centro massonico della Spagna fino all'occupazione militare del regime franchista.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: L'influenza del simbolismo massonico sull'architettura e l'urbanistica della città è stata oggetto di vari studi accademici, dalle opere del professor Sebastián Hernández Gutiérrez dell'Università di Las Palmas de Gran Canaria, attraverso gli studi del professor David Martín López di l'Università di Granada. Più recentemente quelle dell'architetto Carlos Pallés, curatore delle mostre ""Rostros de La Logia Añaza"" e ""Masonería y Sociedad"" tenutesi nel 2014.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Melchor Padilla, professore di Geografia e Storia all'Università di La Laguna, sostiene che unendo alcuni degli edifici e delle enclavi con i simboli massonici della città, formano un pentacolo o una stella a cinque punte che si estenderebbe attraverso il centro della città e il cui centro sarebbe il Parco García Sanabria.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Nel 2016 si è tenuto a Santa Cruz de Tenerife un congresso massonico internazionale a cui hanno partecipato 17 consigli supremi regolari di diversi paesi del mondo, al congresso hanno partecipato circa 300 persone. Attualmente sono diversi gli itinerari turistici a tema massonico che vengono organizzati in città.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: La squadra calcistica cittadina è il Club Deportivo Tenerife, club professionistico nato nel 1912 e che, tutt'ora, gioca in Segunda División nello stadio cittadino Heliodoro Rodríguez López.


title: Santa Cruz de Tenerife

text: Un altro sport particolarmente popolare è la pallacanestro: la città è sede del "Real Club Náutico de Tenerife de Baloncesto", squadra fondatrice della Liga ACB.


title: Isola di Jersey

text: Jersey è un'isola posta nel Canale della Manica che assieme alle altre isole del Canale rappresenta gli ultimi resti del ducato di Normandia e fa parte del Baliato di Jersey, una dipendenza della Corona britannica.


title: Isola di Jersey

text: Le isole del canale sono menzionate nell'Itinerario antonino con i nomi di Sarnia, Caesarea, Barsa, Silia e Andium ma Jersey non può essere identificata specificamente perché non corrisponde direttamente al nome attuale. In passato fu usato il nome latino Caesarea o la versione francese "Césarée" sin dai tempi dell'opera "Britannia" del geografo William Camden (1586) e oggi è usato nei nomi di associazioni e istituzioni. Il nome latino fu anche dato alla colonia americana del New Jersey come "Nova Caesarea". Andium, Agna e Augia furono usate solo nell'antichità. Gli studiosi pensano che Jersey e Jèrri derivino da arð (antico norreno per "terra") o "jarl" (contea) o forse dal nome di persona Geirr (l'isola di Geirr). La -ey finale denota un'isola (come Guernsey o Surtsey)


title: Isola di Jersey

text: L'isola di Jersey, la più grande fra le isole del Canale, si trova a dalla costa della Normandia. La Corrente del Golfo dona all'isola un clima mite. L'isola ha delle spiagge sabbiose e gode di più ore di sole all'anno di qualunque altro luogo dell'arcipelago britannico.


title: Isola di Jersey

text: Jersey ha un'estensione di 118,2 chilometri quadrati, compresa la terra bonificata e la spiaggia. Si trova nella Manica, approssimativamente a () dalla penisola di Cotentin in Normandia (Francia) e circa () a sud della Gran Bretagna. È la più estesa e la più meridionale delle Isole del Canale.


title: Isola di Jersey

text: Il clima è temperato con inverni miti ed estati fresche. Il terreno consiste in un altopiano declinante dalle lunghe baie sabbiose nel sud alle aspre scogliere nel nord, tagliato da valli che lo solcano, in genere, da nord a sud.


title: Isola di Jersey

text: La razza bovina Jersey deriva proprio da quest'isola. La diffusione all'esterno dell'isola fu avviata agli inizi del secolo scorso; la razza si è affermata particolarmente in Danimarca e USA. Oggi è numericamente la seconda razza da latte mondiale, con circa 6 milioni di capi.


title: Isola di Jersey

text: Ogni anno ad agosto in Jersey si svolge la "battaglia per i fiori", cioè un corteo con centinaia e centinaia di fiori.


title: Orchestra

text: Il termine orchestra nell'antica Grecia e a Roma designava il luogo (alla base della cavea, davanti al "logeion", palcoscenico) di un teatro dove si svolgeva l'azione scenica del coro danzante (da ορχήομαι", orchéomai", danzare) e fu reimpiegato nel Rinascimento per denominare l'area immediatamente di fronte al palcoscenico.


title: Orchestra

text: L'uso della parola "orchestre" o "orquestre" per riferirsi a un ensemble strumentale, invece che un luogo fisico nel teatro, appare in Francia nella seconda metà del Seicento. La parola orchestra indica genericamente un insieme di molti strumentisti. Come istituzione, l'orchestra è nata nei secoli XVII e XVIII in Europa ed è stata in seguito diffusa nel resto del mondo. Le attuali orchestre di musica classica sono formate da strumenti musicali ad arco, a fiato e a percussione.


title: Orchestra

text: Gruppi di strumenti che venivano ingaggiati per suonare nelle case del pubblico, spesso ristretto, da cui il nome ""da camera"." Era perlopiù fruita da un pubblico nobile che poteva permettersi un concerto di strumenti in casa propria, e, ovviamente, era privata.


title: Orchestra

text: Il termine orchestra filarmonica non è indicativo del tipo di orchestra. Spesso la dicitura indica una struttura associativa, una sorta di cooperativa gestita dai componenti stessi dell'orchestra. Esempi sono i Wiener Philharmoniker, con elementi dell'Orchestra dell'Opera di Stato di Vienna, l'Orchestra Filarmonica della Scala, formata da musicisti dell'Orchestra del Teatro alla Scala ed i Berliner Philharmoniker, nome che fino al 2002 indicava gli elementi dell'Orchestra Filarmonica di Berlino organizzati in una forma privata.


title: Orchestra

text: Inoltre ci sono orchestre che sono denominate come Filarmoniche indipendentemente dalla loro struttura lavorativa, come la New York Philharmonic o i Münchner Philharmoniker.


title: Orchestra

text: L'orchestra sinfonica è un'orchestra di grandi dimensioni che può comprendere gli strumenti di tutte le famiglie. Oggi è composta normalmente da più di quaranta strumentisti e può a volte superare il centinaio di elementi. È costituita da vari strumenti. Di solito comprende violini, viole, violoncello, contrabbasso, arpe, flauto, corni, clarinetti, percussioni, trombe, oboi, fagotti e ottavini. Gli strumenti contenuti possono variare.


title: Orchestra

text: L'orchestra a fiati è formata da strumenti a fiato tipici dell'organico sinfonico, quindi legni e ottoni, più la sezione ad arco formata dal contrabbasso singolo o in due, le percussioni orchestrali e i timpani. Di per sé è un organico che può eseguire brani scritti appositamente oppure adattamenti e trascrizioni di musiche sinfoniche.


title: Orchestra

text: Al giorno d'oggi le orchestre sono dirette da un direttore d'orchestra ma in passato, e anche nelle piccole orchestre, spesso il direttore era semplicemente il primo violino, o comunque un musicista impegnato anche nell'esecuzione.


title: Orchestra

text: La disposizione più diffusa è quella cosiddetta "americana", illustrata in figura. È ancora in uso, specialmente per esecuzioni storiche, la disposizione "tedesca". La differenza è che in quest'ultima i primi e secondi violini siedono di fronte, i contrabbassi dietro ai primi violini, le viole accanto ai secondi violini e i violoncelli al centro


title: Orchestra

text: Claudio Monteverdi per la sua opera "Orfeo" del 1607 utilizzò un'orchestra formata da archi, trombe, cornetti, arpa, fagotto, clavicembalo, organo con funzione di basso continuo.


title: Orchestra

text: Nel 1637 Marin Mersenne nel suo "Traité d'harmonie universelle" riporta l'organico dell'orchestra d'archi, conosciuta come "Les 24 Violons du Roy", attiva presso la corte di Luigi XIII di Francia:


title: Orchestra

text: In questo organico è rappresentata la famiglia completa degli archi nella forma in cui era utilizzata nella Francia del XVII secolo. I "dessus" erano violini, mentre con "haute-contre", "taille" e "quinte" si indicavano tre taglie diverse di viole, tutte però accordate come la viola attuale; più grandi erano gli strumenti, più gravi erano le parti che vi si eseguiva. Infine, vi erano i "basse de viola", corrispondenti al nostro violoncello, ma accordati un tono sotto.


title: Orchestra

text: A questo organico si affiancavano strumenti destinati alla realizzazione del basso continuo: clavicembalo o organo, tiorba o arciliuto, arpa, ecc. Nelle altre nazioni, il gruppo di archi era completato da un violone o contrabbasso che eseguiva la stessa parte dei violoncelli un'ottava più in basso. A questi si affiancavano saltuariamente (e praticamente mai tutti insieme) oboi, flauti dritti, flauti traversi, fagotti, trombe, tromboni, corni, timpani. Il clarinetto, da poco inventato, fece l'ingresso in orchestra verso la metà dello stesso secolo, e in casi particolari vennero aggiunte altre percussioni (ad esempio, la cosiddetta "musica alla turca": triangolo, grancassa e piatti). I tromboni, che erano già usati da molto tempo nella musica sacra si aggiunsero solo alla fine del settecento nell'orchestra operistica. All'inizio del XIX secolo si cominciò a strutturare definitivamente l'orchestra sinfonica con l'aggiunta di altre percussioni e della tuba.


title: Orchestra

text: Nel corso del secolo il numero dei musicisti in orchestra continuò a crescere fino alle dimensioni e alla composizione attuale. Spesso l'orchestra viene designata attraverso il numero di fiati della stessa famiglia che vengono utilizzati. Ad esempio, un"orchestra a 2" prevede coppie di flauti, di oboi, di clarinetti, ecc. mentre un"orchestra a 3" vede affiancati ai due flauti anche l'ottavino, alla coppia di oboi il corno inglese, ecc. Con l'aumentare del numero dei fiati, aumenta conseguentemente il numero di archi. Benché il numero esatto di questi ultimi non venga quasi mai specificato, quando l'orchestra è "a 3" si tende ad utilizzare il seguente standard, istituito dalla tradizione di esecuzioni di lavori di Wagner e Richard Strauss:


title: Orchestra

text: Ultimamente si fa strada l'abitudine di segnare gli strumenti dell'orchestra di un brano attraverso una stringa numerica nella quale sono indicate le famiglie strumentali dei legni, ottoni, percussioni, strumenti polifonici e archi, separate tra loro da barre oblique. Per ogni strumento viene poi indicato il numero in orchestra. Ad esempio:


title: Orchestra

text: 2 flauti, 2 oboi, 2 clarinetti, 2 fagotti / 4 corni, 2 trombe, 3 tromboni, nessuna tuba / timpani (con un esecutore addetto) più percussioni generiche suonate da altri 2 esecutori/ arpa, pianoforte / archi (violini I, violini II, viole, violoncelli, contrabbassi)


title: Orchestra

text: Quando si voglia indicare strumenti diversi da questi, li si inserisce nella famiglia appropriata, abbreviandoli.


title: Orchestra

text: Ad es: ott 222 clb 2/... si legge ottavino, 2 flauti, 2 clarinetti, clarinetto basso, 2 fagotti. Quando lo stesso strumentista è chiamato a suonare due strumenti diversi all'interno della stessa composizione, lo strumento alternativo viene segnato tra parentesi. Ad es: 3(ott)3(cr ing)3(clb)3(cfg), va inteso come 3 flauti (il terzo con l'obbligo dell'ottavino), 3 oboi (il terzo con l'obbligo del corno inglese), e così via. Non esiste una lista standard delle abbreviazioni, tanto più che esse variano a seconda del paese di utilizzo.


title: Orchestra

text: Diamo a titolo puramente esemplificativo l'organico più usuale per diversi tipi di orchestra, tenendo presente che solo nell'Ottocento si avrà una certa standardizzazione degli strumenti mentre nei periodi precedenti le varianti erano la regola.


title: Elettra (figlia di Agamennone)

text: Elettra è un personaggio della mitologia greca. Era figlia di Agamennone, re di Micene, e Clitennestra, sorella di Elena; era la sorella di Oreste, Crisotemi e Ifigenia.


title: Elettra (figlia di Agamennone)

text: Dopo la morte del padre Agamennone per mano di Clitennestra e col contributo di Egisto, suo amante, Elettra (che sarebbe dovuta convolare a nozze con lo zio Castore, prima che egli morisse e divenisse semidio) rimase sola a palazzo, in balia dei due amanti. Nonostante i migliori prìncipi di Grecia si disputassero la sua mano, Egisto, che temeva che essa generasse un figlio desideroso di vendicare il padre, comunicò che nessun pretendente sarebbe stato soddisfatto. Egli propose di eliminarla per paura che si giacesse in segreto con uno degli ufficiali di palazzo e desse alla luce un bastardo, ma Clitennestra, che non provava vergogna per aver cospirato contro Agamennone e non voleva far ricadere su di sé l'ira degli dei, lo dissuase dal complotto. Ciononostante concesse che Elettra andasse in matrimonio a un umile contadino miceneo.


title: Elettra (figlia di Agamennone)

text: Elettra istigò il fratello Oreste, giunto nel frattempo, a vendicare il padre, con l'aiuto di Pilade, figlio di Anassibia, una delle sorelle di Agamennone, e quindi loro cugino, che aveva seguito quest'ultimo; dopo che Oreste compì la vendetta uccidendo Egisto e Clitennestra, Elettra sposò il cugino.


title: Elettra (figlia di Agamennone)

text: Era, probabilmente, una dei protagonisti della "Orestea" di Stesicoro, da cui avrebbe attinto, anche per altri particolari, Eschilo, che vi dedicò una trilogia intitolata "Orestea": il primo dramma ("Agamennone") raccontava l'omicidio di Agamennone da parte di Clitennestra ed Egisto, suo amante; il secondo ("Le Coefore") riproponeva il matricidio di Clitennestra e l'omicidio di Egisto perpetrati da Oreste; il terzo ("Le Eumenidi") vede l'assoluzione di Oreste dall'orrendo crimine commesso grazie all'istituzione da parte di Atena del tribunale dell'Areopago.


title: Elettra (figlia di Agamennone)

text: In Attica, dove i Pelopidi erano ben noti, la tragedia di Sofocle ebbe un notevole successo, tanto che, dopo di lui, il dramma di Elettra e della sua famiglia venne portato in scena anche Euripide dedicò a Elettra la tragedia omonima, dando voce a una mentalità che era molto più distante da quella eschilea.


title: Elettra (figlia di Agamennone)

text: In età moderna, notevoli furono "Idomeneo," opera di Mozart in cui si immagina che Elettra, dopo la morte di Clitennestra, abbia trovato rifugio a Creta e s'innamori infelicemente di Idamante, figlio del re, e la tragedia di Prosper Jolyot de Crébillon, oltre alle tragedie "Oreste" ed "Agamennone" di Vittorio Alfieri.


title: Elettra (figlia di Agamennone)

text: In età contemporanea, si possono ricordare, tra gli altri drammi, "Il lutto si addice ad Elettra" ("Mourning Becomes Electra") di Eugene Gladstone O'Neill, "Elettra" ("Electre") di Benito Pérez Galdós, la "Tragedia in lingua ungherese" di Péter Bornemisza, la "Elettra" ("Elektra") di Hugo von Hofmannsthal, che fu la base per l'omonima opera lirica di Richard Strauss. Ancora, si ricordano "Elettra" di Jean Giraudoux ed "Elettra o la caduta delle maschere", un dramma di Marguerite Yourcenar.


title: Elettra (figlia di Agamennone)

text: Per quanto riguarda il cinema, dopo "Elettra" ("Elettra"), lungometraggio prodotto da Aquila Films (1909), si ricordano la "Elettra" ("Ηλέκτρα") di Michael Cacoyannis (1962), * "Elettra, Amore Mio" ("Szerelmem, Elektra") - lungometraggio di Miklós Jancsó (1974), "Elettra" ("Elettra") di Tonino De Bernardi (1987) e il mediometraggio "elektraZenSuite" ("elektraZenSuite") di Alessandro Brucini (2006).


title: Elettra (figlia di Agamennone)

text: Anche a livello musicale, l'eroina ha ispirato la cantante britannica Marina che, per il suo secondo album in studio, "Electra Heart", ha creato un personaggio di finzione ispirato per l'appunto ad Elettra.


title: Elettra (figlia di Agamennone)

text: In psicoanalisi il complesso di Elettra non è altro che il complesso di Edipo al femminileː nel primo è la ragazza che ama il padre ed è gelosa della madre; in quello di Edipo il ragazzo detesta la presenza del padre.


title: Elo

text: Il sistema di valutazione Elo è un metodo per calcolare i livelli di abilità relativi dei giocatori in giochi a somma zero come gli scacchi. Prende il nome dal suo creatore Arpad Elo, un professore di fisica ungherese-americano.


title: Elo

text: Il sistema Elo è stato originariamente progettato come un sistema di valutazione degli scacchi migliorato rispetto al sistema Harkness precedentemente utilizzato, ma successivamente è stato usato come sistema di valutazione per altri giochi e sport. Sono ispirati ad esso il punteggio del go, del backgammon, dello scarabeo, la classifica mondiale della FIFA nel calcio, le classifiche del baseball e del football americano, ma anche i punteggi di diplomacy e altri giochi da tavolo.


title: Elo

text: Il punteggio Elo di un giocatore è rappresentato da un numero che può cambiare a seconda del risultato delle partite classificate giocate. La differenza nelle valutazioni tra i due avversari in una partita serve per prevedere il risultato della partita stessa: ci si aspetta che due giocatori con lo stesso punteggio ottengano una vittoria nel 50% dei casi, mentre un giocatore il cui punteggio è 100 punti superiore a quello del suo avversario dovrebbe ottenere il 64% delle vittorie, che salgono al 76% se la differenza è di 200 punti Elo.


title: Elo

text: Dopo ogni partita, il giocatore vincente prende punti da quello perdente. La differenza tra le valutazioni del vincitore e del perdente determina il numero totale di punti guadagnati o persi dopo una partita. Se il giocatore con il punteggio più alto vince, al giocatore con il punteggio più basso verranno presi solo pochi punti. Tuttavia, se il giocatore con il punteggio inferiore ottiene una vittoria, saranno trasferiti molti punti di valutazione. Il giocatore con il punteggio più basso guadagnerà anche alcuni punti dal giocatore con il punteggio più alto in caso di pareggio. Ciò significa che questo sistema di valutazione si corregge automaticamente. I giocatori le cui valutazioni sono troppo basse o troppo alte dovrebbero, a lungo termine, fare rispettivamente meglio o peggio di quanto previsto dal sistema di valutazione e quindi guadagnare o perdere punti di valutazione finché le valutazioni non riflettono la loro vera forza di gioco.


title: Elo

text: Un punteggio Elo è solo un punteggio comparativo ed è valido solo all'interno del pool di punteggio in cui è stato stabilito.


title: Elo

text: Il professor Elo era un giocatore di alto livello e un attivo partecipante della Federazione scacchistica statunitense (USCF) fin dalla sua fondazione nel 1939. La USCF usava un sistema di classificazione numerico (inventato da Kenneth Harkness), il quale permetteva ai suoi membri di valutare i propri progressi in termini diversi dal semplice conteggio di vittorie e sconfitte nelle partite. Il sistema, per quanto abbastanza ragionevole, in alcune circostanze produceva risultati inaccurati. Incaricato dalla USCF, Elo studiò un nuovo sistema fondato su una base statistica.


title: Elo

text: Stimare il reale rendimento di un giocatore è un processo difficile, poiché non è possibile effettuare una misurazione diretta: il rendimento può essere dedotto dal numero di vittorie, pareggi e sconfitte. Se un giocatore vince una partita, si suppone che sia stato superiore al suo avversario in quella partita; se ha perso, invece, deve trovarsi a un livello inferiore. Se la partita è patta, infine, si assume che i due giocatori siano più o meno allo stesso livello.


title: Elo

text: Elo suggerì di stimare il rendimento dei giocatori aggiornando il loro punteggio alla fine di ogni partita, ma tenendo conto del punteggio dell'avversario. Se un giocatore vince più partite di quante ci si aspetti il suo punteggio sale; se al contrario ne vince di meno, il punteggio scende.


title: Elo

text: L'assunto centrale di Elo è che l'abilità scacchistica di un dato giocatore, nel corso di una data partita, è descritta da una variabile casuale normale, con un valore medio che rappresenta il reale valore del giocatore e che cambia lentamente. Dato questo modello matematico, lo scopo del sistema Elo è quello di stimare il valore medio del giocatore, considerando l'unico dato osservabile, ovvero il numero di partite vinte, perse e patte. Il sistema Elo venne implementato dall'USCF nel 1960 e subito venne riconosciuto come più equo e accurato del sistema Harkness.


title: Elo

text: Il sistema Elo venne adottato dalla Federazione Internazionale degli Scacchi (FIDE) nel 1970. La prima lista ufficiale fu pubblicata nel luglio del 1971 e vedeva ai primi posti i seguenti giocatori: 1° Robert James Fischer (2720), 2°-3° Boris Spasskij, Viktor Korčnoj (2670), 4°-5° Juchym Heller, Paul Keres (2660), 6°-7° Bent Larsen, Tigran Petrosjan (2650).


title: Elo

text: Successivi test statistici hanno mostrato che l'abilità scacchistica non è normalmente distribuita. Giocatori deboli hanno possibilità di vittoria più alte di quelle predette dal modello di Elo. Per questo motivo federazioni come quella statunitense e quella australiana sono passate a sistemi basati sulla distribuzione logistica.


title: Elo

text: Siccome le idee generali di Elo sono state adottate da molte organizzazioni (ognuna delle quali usa una differente implementazione dell'idea originale), è ambiguo e forse fuorviante parlare del punteggio Elo di un giocatore. È più preciso riferirsi all'organizzazione che assegna il punteggio: quindi si parlerà di punteggio FIDE o punteggio USCF. Si deve inoltre notare che i punteggi Elo delle varie organizzazioni non sempre sono direttamente comparabili (il punteggio USCF, ad esempio, è normalmente 100 punti più alto del punteggio FIDE).


title: Elo

text: La seguente analisi della classifica FIDE dell'ottobre 2009 dà l'idea della forza di gioco di un giocatore con un determinato punteggio:


title: Elo

text: Il più alto punteggio Elo "Live" di sempre è stato di 2889 punti, fatto segnare da Magnus Carlsen il 21 aprile 2014.


title: Elo

text: Il rendimento di un giocatore non può essere misurato in maniera assoluta, ma può solo essere dedotto dai risultati. Di conseguenza, i punteggi hanno significato solo relativamente ai punteggi degli avversari: sia la media sia l'intervallo dei punteggi possono essere scelti arbitrariamente. Elo suggerì una scala per cui una differenza di 200 punti significa che il giocatore ha un punteggio atteso di 0,75 (l'USCF inizialmente puntava, per un giocatore medio, a un punteggio di 1500).


title: Elo

text: Il punteggio atteso di un giocatore è dato dalla probabilità di vincere, più la metà della probabilità di pareggiare. Quindi un punteggio atteso di 0,75 può rappresentare un 75% di possibilità di vittoria, 25% di sconfitta e 0% di pareggio, o all'altro estremo 50% di vittoria, 0% di sconfitta e 50% di pareggio. La probabilità di pareggiare non è definita nel sistema Elo: il pareggio viene considerato come mezza vittoria e mezza sconfitta.


title: Elo

text: Se il giocatore A ha una forza reale R e il giocatore B una forza reale R, la formula esatta (usando la curva logistica) per calcolare il punteggio atteso del giocatore A è:


title: Elo

text: In pratica, siccome la forza reale di un giocatore è sconosciuta, i punteggi attesi sono calcolati utilizzando i punteggi effettivi dei giocatori. Quando i risultati di un giocatore eccedono il punteggio atteso, il sistema ELO considera il fatto come evidenza che il punteggio del giocatore è troppo basso: perciò deve essere aggiustato verso l'alto. Se invece i risultati restano sotto il punteggio atteso, il punteggio del giocatore viene aggiustato verso il basso. L'idea originale di Elo – ancora largamente usata – è quella di un semplice aggiustamento lineare, proporzionale a quanto il giocatore sia stato sopra o sotto il punteggio atteso. Il massimo aggiustamento possibile per una partita (ottenibile moltiplicando il proprio coefficiente di variazione Elo "K" per la differenza tra punteggio realizzato e punteggio atteso) è di 36 punti per i giocatori under 18, avendo questi (da regolamento) il "K" 40.


title: Elo

text: Supponendo che il giocatore A abbia un punteggio atteso di formula_4 punti, ma abbia ottenuto formula_5 punti. La formula per aggiornare il suo punteggio è:


title: Elo

text: L'aggiornamento può essere effettuato dopo ogni partita, dopo ogni torneo, o dopo ogni periodo prestabilito. Un esempio può aiutare a comprendere. Supponiamo che il giocatore A abbia un punteggio di 1613, e giochi in un torneo con cinque partite. Perde contro un giocatore quotato 1609, pareggia con un giocatore che ha 1477 punti, sconfigge un giocatore con 1388 punti, e uno con 1586, e infine perde con un giocatore che ha 1720 punti. Il suo punteggio è formula_7. il suo punteggio atteso, calcolato secondo la formula sopra esposta, sarebbe dovuto essere formula_8. Quindi il suo nuovo punteggio è formula_9.


title: Elo

text: Due vittorie, due sconfitte e un pareggio potrebbero sembrare un bilancio in pari; tuttavia il giocatore, avendo un punteggio maggiore a quello medio degli avversari, viene penalizzato e il suo punteggio scende. Se avesse avuto due vittorie, una sconfitta e due pareggi per un totale di tre punti, avrebbe fatto leggermente meglio di quanto atteso, e il suo nuovo punteggio sarebbe stato formula_10.


title: Elo

text: Questa procedura di aggiornamento è il nocciolo delle classifiche usate da FIDE, USCF, ICC e FICS. Comunque, ogni organizzazione ha preso strade diverse nella gestione dell'incertezza inerente ai punteggi (specie a quelli dei nuovi arrivati), e per trattare i problemi di inflazione/deflazione dei punteggi. Ai nuovi giocatori, di solito, viene assegnato un punteggio provvisorio che viene regolato più drasticamente rispetto ai punteggi consolidati.


title: Elo

text: L'incremento e il decremento generalizzati dei punteggi vengono detti inflazione o deflazione dell'Elo. Questi fenomeni rendono difficile effettuare confronti fra giocatori di epoche diverse.


title: Elo

text: Almeno a livello dei top player, i rating sono attualmente soggetti a inflazione; il fenomeno potrebbe essere dovuto a un aumento generale dell'abilità dei giocatori. Attualmente, è possibile stimare l'abilità dei giocatori analizzando le loro partite con dei motori; ma questo non valuta direttamente la loro forza di gioco bensì la loro affinità con lo stile dei computer (comunque molto forte ma diverso da quello umano).


title: Elo

text: Il numero di Super-GM (giocatori con un Elo >2700) è in aumento (intorno al 1979 solo Anatolij Karpov superava quel punteggio). Il numero di giocatori attivi passò a 15 nel 1994, e a 37 nel 2010. Una possibile causa dell'inflazione è legata al punteggio minimo della lista. Per un lungo periodo tale valore era 2200, e chi scendeva sotto tale limite veniva escluso dalla lista. I giocatori a un livello di gioco inferiore alla soglia se sopravvalutati potevano rientrare comunque in graduatoria, 'alimentando' l'inflazione dei punteggi dei giocatori sovrastanti con le loro sconfitte.


title: Elo

text: Nel 1995 la Federazione scacchistica statunitense ha osservato che molti giovani giocatori stavano migliorando più velocemente di quanto il sistema di rating fosse in grado di valutare, lasciandoli sottovalutati e causando una diminuzione eccessiva dei punteggi dei giocatori presenti in lista da più tempo (quindi con un rating più affidabile), da loro affrontati.


title: Elo

text: Per contrastare fenomeni inflazionari e deflazionari, molti sistemi Elo hanno dei meccanismi che permettono di bilanciare i punteggi per mantenere l'equilibrio nel tempo. La FIDE impiega principalmente due tecniche: un livello minimo di punteggio, sotto il quale i rating non vengono corretti; e un fattore correttivo "K" variabile a seconda della forza del giocatore: uguale a 40 per i nuovi arrivati, scende a 20 dopo 30 partite e a 10 quando il giocatore supera i 2400. Per i giocatori under 18, il K resta uguale a 40 fino al raggiungimento dei 2300.


title: Elo

text: Nell'attuale sistema statunitense (Sistema Glicko), è previsto un sistema di punti bonus che permette di correggere i punteggi dei giocatori che migliorano (oltre a una serie di fattori K diversi). Altri metodi, usati ad esempio in Norvegia, utilizzano fattori K variabili con l'età, maggiori per i giocatori più giovani.


title: Elo

text: Il punteggio minimo del sistema statunitense impedisce ai giocatori di scendere sotto una certa soglia; serve inoltre a combattere la deflazione, e impedisce ai giocatori di abbattere eccessivamente il loro punteggio per poter competere in categorie inferiori (sandbagging).


title: Elo

text: Al termine di ogni torneo l'arbitro invia alla FIDE la variazione Elo di ciascun giocatore; il totale raggiunto alla fine di ogni mese viene pubblicato ufficialmente dalla FIDE il primo giorno del mese successivo. Per i giocatori di punta con almeno 2700 punti Elo (Super GM) è possibile seguire il loro rating "live" tramite il sito 2700chess.com, visitato giornalmente da molti appassionati di scacchi.


title: Elo

text: In questa tabella sono riportati i giocatori che hanno raggiunto un massimo punteggio Elo FIDE superiore a . Come nazione di appartenenza è indicata quella della federazione per la quale gareggiavano al momento del raggiungimento del punteggio.


title: Franco Fabrizi

text: Attore essenzialmente cinematografico, impersonò con efficacia in molti film il personaggio del rubacuori di provincia, cinico ma affascinante, inaffidabile ma seduttivo, diretto da registi come Federico Fellini, Michelangelo Antonioni, Pietro Germi e Luigi Zampa.


title: Franco Fabrizi

text: Nacque a Cortemaggiore, in provincia di Piacenza, il 15 febbraio del 1916 (secondo altre fonti, invece, nel 1926), figlio di Eugenio Fabbrizzi, un barbiere, e di Enrichetta Lippini, cassiera di cinema. Esordì come attore di prosa e di rivista, interpretando un capo indiano nel fotoromanzo "Arizona Kid", sul periodico "Avventuroso Film". Dopo qualche esperienza cinematografica minore, ottenne la sua prima parte di un certo rilievo in "Cronaca di un amore" (1950), il primo lungometraggio di Michelangelo Antonioni. Si mise in luce soprattutto interpretando il personaggio del dongiovanni Fausto ne "I vitelloni" (1953) di Federico Fellini.


title: Franco Fabrizi

text: Anche nei film successivi, nei quali pure ricoprì ruoli principali e di co-protagonista, rimase sempre legato al "cliché" dello sbruffone un po' vigliacco: il seduttore Gino ne "La romana" (1954) di Luigi Zampa, l'amico facilone e confusionario in "Camilla" (1954) di Luciano Emmer, il truffatore Roberto ne "Il bidone" (1955) di Federico Fellini, l'architetto Cesare ne "Le amiche" (1955) di Michelangelo Antonioni, lo scioperato Alvaro in "Racconti romani" (1955) ed il medico fasullo Massimo Valdarena in "Un maledetto imbroglio" (1959) di Pietro Germi.


title: Franco Fabrizi

text: Tra le interpretazioni più significative negli anni sessanta quelle in "Una vita difficile" (1961) di Dino Risi, con Alberto Sordi, Gli onorevoli di Sergio Corbucci (1963) con Franca Valeri, Il comandante (1964) di Paolo Heusch con Totò, "Io la conoscevo bene" (1966) di Antonio Pietrangeli, "Signore & signori" (1966) di Pietro Germi.


title: Franco Fabrizi

text: Dopo un'intensa attività nella prima parte degli anni settanta, ebbe un periodo più defilato, nel quale la carriera ebbe una pausa e la sua fama conobbe un appannamento: ma tornò poi alla ribalta per la sua ottima interpretazione in "Ginger e Fred" (1986) di Federico Fellini, nei panni di un conduttore televisivo disinvolto quanto cinico.


title: Elio Vito

text: È stato Ministro per i rapporti col Parlamento dall'8 maggio 2008 al 16 novembre 2011 nel quarto governo Berlusconi.


title: Elio Vito

text: Figlio di un negoziante di ferramenta di Fuorigrotta, cresciuto in una famiglia cattolica favorevole al divorzio e all’aborto (cugino di Alfredo, deputato della Democrazia Cristiana e di Forza Italia), si è laureato in sociologia con una tesi sulle diverse letture che i mass media possono dare dello stesso risultato elettorale usando verbi, parole o tabelle differenti.


title: Elio Vito

text: A settembre 2021, in solidarietà col nuovo rettore Tomaso Montanari, si iscrive al corso di letteratura e arte italiane dell'Università per Stranieri di Siena.


title: Elio Vito

text: Aderisce inizialmente al Partito Radicale di Marco Pannella, di cui è stato eletto alla elezioni amministrative del 1987 nel consiglio comunale di Napoli.


title: Elio Vito

text: Alle elezioni politiche del 1992 viene candidato alla Camera dei deputati per la radicale Lista Marco Pannella, ed eletto nella circoscrizione Napoli-Caserta con 576 preferenze. Alle politiche del 1994, grazie all'accordo elettorale con Silvio Berlusconi, viene rieletto a Montecitorio per la Lista Pannella.


title: Elio Vito

text: Successivamente aderisce a Forza Italia di Berlusconi, unendosi all'area liberale del partito e diventandone un suo esponente; nella XII legislatura è stato vice-capogruppo di Forza Italia alla Camera.


title: Elio Vito

text: Alle elezioni politiche del 1996 si è ricandidato alla Camera nel collegio uninominale di Catania-Misterbianco, sostenuto dalla coalizione di centro-destra Polo per le Libertà in quota "forzista", dove viene riconfermato deputato con il 59,06% dei voti contro i candidati de L'Ulivo Pietro Motta (34,51%) e del Movimento Sociale Fiamma Tricolore Lino Mario Mazzola (6,42%). Nella XIII legislatura ricopre il ruolo di membro del consiglio direttivo di Forza Italia alla Camera fino al 18 febbraio 1999, e di vice-capogruppo vicario di Forza Italia alla Camera fino a termine legislatura.


title: Elio Vito

text: Alle elezioni politiche del 2001 è stato rieletto deputato, tra le liste di Forza Italia nella quota proporzionale della circoscrizione Umbria. Nella XIV legislatura ha ricoperto il ruolo di Capogruppo di Forza Italia alla Camera dei deputati.


title: Elio Vito

text: Alle politiche del 2006 viene rieletto per la quinta volta nella circoscrizione Campania 1 tra le liste "forziste". Nella XV legislatura, oltre a ricoprire nuovamente il ruolo di Capogruppo di Forza Italia alla Camera, è stato membro della 3ª Commissione Affari esteri e comunitari.


title: Elio Vito

text: Dopo la vittoria di Berlusconi e del centro-destra per la terza volta alle politiche del 2008, dov'è stato per la sesta volta rieletto deputato alla Camera nella circoscrizione Toscana, l'8 maggio 2008 diventa Ministro per i rapporti con il Parlamento nel quarto governo Berlusconi giurando nelle mani del Presidente della Repubblica Giorgio Napolitano, incarico che mantenne fino alla fine dell'esecutivo il 16 novembre 2011.


title: Elio Vito

text: A luglio 2011, in previsione di un rimpasto di governo, è dato dalla stampa tra i favoriti per succedere al dimissionario Angelino Alfano come ministro della Giustizia. Tuttavia il 28 luglio viene scelto l'ex magistrato e sottosegretario all'Interno Nitto Palma.


title: Elio Vito

text: Alle politiche del 2013 viene rieletto deputato per Il Popolo della Libertà nella circoscrizione Piemonte 2. Il 7 maggio 2013 viene eletto Presidente della 4ª Commissione Difesa della Camera dei deputati. Il 16 novembre 2013, con la sospensione delle attività del PdL, aderisce alla rinascita di Forza Italia.


title: Elio Vito

text: Il 21 luglio 2015 non venne riconfermato come presidente della Commissione Difesa della Camera, visto che Forza Italia è passata all'opposizione parlamentare, venendo sostituito dal deputato del Partito Democratico Francesco Saverio Garofani.


title: Elio Vito

text: Alle politiche del 2018 viene rieletto per l'ottava volta nella circoscrizione Puglia per Forza Italia. Nella XVIII legislatura diventa vice-capogruppo di Forza Italia alla Camera, oltre a far parte del Comitato parlamentare per la sicurezza della Repubblica (COPASIR), l'organo deputato alla sorveglianza sull'attività dei servizi segreti, dall'inizio della legislatura, da cui il 14 aprile 2021 si dimette per protesta contro le mancate dimissioni del presidente, l'esponente della Lega Raffaele Volpi, dopo la nascita del governo Draghi.


title: Elio Vito

text: Il 4 novembre 2020, insieme ai quattro colleghi di partito Giusi Bartolozzi, Stefania Prestigiacomo, Matteo Perego e Renata Polverini, vota a favore del disegno di legge a prima firma del deputato del Partito Democratico Alessandro Zan "Misure di prevenzione e contrasto della discriminazione e della violenza per motivi fondati sul sesso, sul genere, sull'orientamento sessuale, sull'identità di genere e sulla disabilità" per contrastare l'omotransfobia, in dissenso con il suo gruppo, che vota contro. E per rimarcare questa sua posizione, l'8 maggio 2021, in una manifestazione a Milano organizzata dai "Sentinelli", si presenta sul palco per ribadire il suo appoggio alla legge Zan.


title: Elio Vito

text: Il 27 ottobre 2021 si dimette dagli incarichi interni a Forza Italia (come quello di Responsabile del Dipartimento Difesa e sicurezza) con una lettera a Silvio Berlusconi, dopo che il suo partito ha votato al Senato a favore delle pregiudiziali sul ddl Zan che hanno bloccato l’iter della proposta di legge per il contrasto all’omo-transfobia, affermando: ""La rivendicazione della nostra vocazione europeista, della nostra appartenenza al PPE, potrebbe essere contraddetta con il contrasto che stiamo manifestando al ddl Zan"".


title: Elio Vito

text: All'elezione del Presidente della Repubblica Italiana del 2022 si smarca dall'indicazione di partito di votare l'allora presidente del Senato Maria Elisabetta Casellati, astenendosi.


title: Elio Vito

text: In polemica con la bocciatura del ddl Zan prima e dei quesiti referendari riguardo a cannabis ed eutanasia poi, il 17 febbraio 2022 deposita un disegno di legge costituzionale volto ad abolire il concordato Stato-Chiesa.


title: Elio Vito

text: Il 19 giugno, a seguito di alcune dichiarazioni di Silvio Berlusconi riguardo all'invasione russa dell'Ucraina, della continuata polemica riguardo al ddl Zan e dell'alleanza del partito con liste di estrema destra alle elezioni amministrative di Lucca, lascia Forza Italia e presenta le dimissioni dal suo incarico parlamentare, accolte il successivo 13 luglio con 225 favorevoli e 158 contrari.


title: Bryan Ferry

text: Insieme a David Bowie e Marc Bolan, Ferry è uno dei più rilevanti rappresentanti del dandismo degli anni settanta del Novecento e una delle icone della musica pop e rock britannica.


title: Bryan Ferry

text: Prima di intraprendere la carriera musicale, si laurea all'Accademia di belle arti di Newcastle e insegna ceramica. È tra i fondatori dei Roxy Music nel 1971 e la sua carriera da solista, iniziata già durante la collaborazione col gruppo, prosegue anche successivamente. Il suo primo album da solista, "These Foolish Things", risale al 1973 ed è una raccolta di "cover", tra le quali si distingue il singolo "A Hard Rain's A-Gonna Fall", in origine di Bob Dylan. Negli anni settanta pubblica altri quattro album che riscuotono un buon successo nel Regno Unito.


title: Bryan Ferry

text: Soltanto negli anni ottanta, però, Ferry raggiunge lo status di "star" internazionale, con l'album "Boys & Girls" (1985), che conquista la prima posizione nel Regno Unito e diviene un grande successo in tutta Europa e negli Stati Uniti. Di grande successo sono anche, in quegli anni, i singoli "Slave to Love (1985)", "Don't Stop the Dance (1985)," "Is Your Love Strong Enough?" (1986), che è la colonna sonora del film "Legend: il brano si distingue per l"'assolo alla chitarra di David Gilmour . Altri famosi brani del periodo sono "Kiss and Tell" (1987) e "Limbo" (1987). Celebri sono soprattutto i video musicali di Bryan Ferry, che rappresentano molto bene l'estetica degli anni ottanta. Dopo la pubblicazione di "Bête Noire" (1987) e il relativo tour (1988), si prende un lungo periodo di pausa, in cui lavora ad un album intitolato provvisoriamente "Horoscope", mai condotto a termine.


title: Bryan Ferry

text: Negli anni novanta ritorna sulla scena musicale, pubblicando nel 1993 l'album di cover "Taxi", che raggiunge la seconda posizione delle classifiche britanniche. Nel 1994, poi, pubblica l'album "Mamouna", che contiene alcuni brani provenienti dalle sessioni di "Horoscope". In questo album per la prima volta, dopo più di venti anni (da quando aveva lasciato i Roxy Music), Ferry collabora di nuovo con Brian Eno (nel brano "Wildcat Days"). Nel 1996 esce il singolo "Dance with Life (The Brilliant Light)", tratto dalla colonna sonora del film "Phenomenon".


title: Bryan Ferry

text: Dopo un'altra pausa di circa tre anni, Ferry torna con una nuova raccolta di cover dal titolo "As Time Goes By" (1999), in cui accanto alla cover del celebre brano del film "Casablanca", compaiono altri famosi brani degli anni venti e trenta. Nel 2002 Bryan Ferry pubblica uno degli album più interessanti della sua discografia, "Frantic", che abbina composizioni originali ad alcune cover di Bob Dylan. L'album vede nuovamente la collaborazione di Brian Eno (in "I Thought"). Appassionato fan di Bob Dylan, Bryan Ferry pubblica (nel 2007) "Dylanesque", un album intero di cover di sue canzoni.


title: Bryan Ferry

text: Nel 2010 invece pubblica "Olympia", che in origine doveva essere l'album della "reunion" dei Roxy Music: in realtà a questo lavoro partecipano quasi tutti i componenti del gruppo (tra i quali anche Brian Eno), ma all'ultimo momento Ferry preferisce pubblicare un lavoro solista. Dopo la parentesi jazzistica di "The Jazz Age" (2012), album strumentale in cui vengono rivisitati i suoi successi e quelli dei Roxy Music, nel novembre 2014 pubblica il suo ultimo album, "Avonmore".


title: Bryan Ferry

text: All'inizio della sua carriera solista, lo stile musicale di Bryan Ferry è vicino al glam rock, ma presto si evolve verso un pop raffinato con incursioni nella dance, in particolare durante gli anni ottanta. Negli ultimi anni la sua musica ha risentito sempre di più di influenze folk e jazz. Se si sommano le vendite dei suoi lavori solisti con quelli dei Roxy Music, Bryan Ferry ha venduto oltre 30 milioni di album.


title: Carta geografica

text: Una carta geografica è una rappresentazione per determinate caratteristiche della superficie della Terra, o di parte di essa, per mezzo di linee, tratti, ombre, colori e altri segni convenzionali.


title: Carta geografica

text: Una carta geografica è una rappresentazione totalmente simbolica, ma '’esatta, precisa, veridica, documentata di quello che la superficie terrestre effettivamente è, nei rapporti dimensionali, sia orizzontali che verticali".


title: Carta geografica

text: Essa si fonda sul rilevamento topografico (topografia). "Il compito ed anche il pregio della carta geografica è di prospettare ai nostri occhi una porzione più o meno ridotta della superficie terrestre, a seconda delle esigenze a cui deve soddisfare". La cartografia è esistita anche nell'antichità, ma ha subìto nel tempo varie trasformazioni, quella moderna è stata fondata nel XVI secolo.


title: Carta geografica

text: Nella maggior parte delle carte il Nord è in alto, il Sud in basso, l'Est a destra e l'Ovest a sinistra di chi guarda la carta, anche se storicamente abbiamo avuto carte orientate a Est (tutte quelle che privilegiavano il sorgere del Sole, se cristiane il Paradiso Terrestre, Gerusalemme luogo della Passione, ecc), oppure verso Sud (specialmente arabe e cinesi), raramente orientate a Ovest (molte carte nautiche, specie portoghesi). Non mancano, soprattutto tra il XV e il XVI secolo, atlanti dove ogni singola pagina è orientata verso un punto cardinale diverso. La convenzione di standardizzare l'orientamento della cartografia occidentale verso Nord si consolida lentamente tra il Seicento ed il Settecento e viene consacrata nell'Ottocento.


title: Carta geografica

text: La "configurazione orizzontale" di una regione viene riprodotta da linee che, con le loro sinuosità, indicano il contorno delle coste, il corso dei fiumi, le vie, le strade ferrate, i canali, ecc.


title: Carta geografica

text: La "configurazione verticale", cioè le montagne, gli altopiani, le pianure, le depressioni, ecc, si riproduce approssimativamente per mezzo del tratteggio e delle ombre.


title: Carta geografica

text: Le carte geografiche hanno differenti nomi a seconda delle forme, l'estensione della regione che rappresentano e lo studio speciale per cui servono.


title: Carta geografica

text: Il "planisfero" rappresenta la superficie terrestre, divisa in due emisferi (solitamente si usa il meridiano di Ferro che permette di avere per intero le terre emerse in uno o nell'altro emisfero) o in forma di piano rettangolare come quella del Mercatore. Il termine "mappamondo" (ossia "mappa del mondo") è spesso usato anche per indicare il globo terrestre, che è la rappresentazione della superficie terrestre su una sfera anziché su un piano.


title: Carta geografica

text: La parola mappa (anche detta pianta) in italiano non è un sinonimo di carta geografica. Si usa per indicare carte di territori ristretti, realizzate in modo più dettagliato di una carta topografica (p.es. quando si dice "mappa di una città", "mappa del tesoro", "mappa catastale" ecc.).


title: Carta geografica

text: Le "carte fisiche" rappresentano la conformazione del suolo senza indicare gli stati e le loro divisioni amministrative. (Spesso nelle carte fisiche sono indicati alcuni elementi politici, p.es. i confini tra gli stati, ma solo nella misura strettamente necessaria per una migliore comprensibilità.)


title: Carta geografica

text: Le "carte celesti" rappresentano il cielo notturno, spesso da punti di vista diversi o in momenti diversi. L'astrolabio è uno strumento che permette di visualizzare una carta celeste specifica sulla base di una scelta di elementi.


title: Carta geografica

text: Esistono anche carte che, pur avendo contenuti completi, sono finalizzate a particolari usi e mettono in evidenza gli elementi d'interesse per tale uso. Esempi di tali carte sono:


title: Carta geografica

text: Infine, esistono particolari tipi di carte usate solo per scopi didattici, in particolare le "carte geografiche mute", dove sono omessi i nomi dei luoghi.


title: Carta geografica

text: La "scala di rappresentazione" o "scala di riduzione" è il rapporto costante fra le dimensioni lineari della carta, cioè le lunghezze grafiche, e le distanze rispettive sulla superficie terrestre o lunghezze reali.


title: Carta geografica

text: Il rapporto 1/X indica che un centimetro misurato sulla carta equivale a X centimetri sul terreno reale. Non occorre indicare le unità di misura: se 1 cm corrisponde a X cm, anche 1 m corrisponde a X m e 1 km a X km. Comunemente il rapporto è indicato con il simbolo ":", p.es. 1:10000.


title: Carta geografica

text: È frequente anche l'uso della "scala grafica", che si costruisce in base alla scala numerica. È una retta, divisa in modo che le parti rappresentino la nuova unità lineare della scala di riduzione numerica ed i suoi sottomultipli.


title: Carta geografica

text: Poiché la superficie della Terra è curva e invece le carte geografiche sono realizzate su una superficie piana, l'operazione che crea le carte (la "proiezione cartografica") non permette di rispettare perfettamente la scala per tutte le distanze. Questo problema, che è importante nei planisferi e nelle carte generali molto estese, può essere ignorato nelle carte più limitate.


title: Alfonso La Marmora

text: Collaboratore del re di Sardegna Carlo Alberto, combatté nella prima guerra d'indipendenza (1848-1849). Nominato più volte ministro della guerra, fra il 1849 e il 1857 riorganizzò radicalmente la Regia Armata Sarda.


title: Alfonso La Marmora

text: Primo consigliere militare del presidente del Consiglio Cavour, nel 1855-1856 guidò con successo il contingente piemontese nella guerra di Crimea e fu ministro della guerra durante la seconda guerra di indipendenza. Fu presidente del Consiglio in varie occasioni dal 1859 al 1866, prima del Regno di Sardegna e poi del Regno d'Italia. Nel 1866 diresse le trattative che portarono all'alleanza italo-prussiana e alla terza guerra d'indipendenza, durante la quale fu capo dell'esercito. Nonostante dal conflitto l'Italia avesse ottenuto il Veneto, La Marmora fu investito da gravi polemiche per la sconfitta di Custoza. Abbandonato anche dalla corte, si ritirò a vita privata.


title: Alfonso La Marmora

text: Il suo nome è legato anche ad altri eventi del Risorgimento: la rivolta di Genova del 1849, la lotta al brigantaggio (dal 1861 al 1864), la giornata dell'Aspromonte, le conseguenze della convenzione di settembre, la conclusione dell'armistizio di Cormons e i rapporti diretti con Napoleone III di Francia. Viene a volte confuso con il fratello Alessandro, fondatore dei bersaglieri.


title: Alfonso La Marmora

text: Nato il 18 novembre 1804 a Torino, Alfonso fu il penultimo di 13 figli del marchese Celestino Ferrero della Marmora (1754-1805) e di sua moglie Raffaella Argentero di Bersezio o di Berzé (1770-1828).


title: Alfonso La Marmora

text: La famiglia aveva origine dai componenti di un ramo degli Acciaiuoli di Firenze che, a causa delle guerre civili, nel medioevo emigrarono dalla Toscana e si stabilirono a Biella.


title: Alfonso La Marmora

text: Nato in una famiglia di antica tradizione militare, Alfonso contava tra i fratelli diversi ufficiali che si erano distinti nelle guerre napoleoniche, come Carlo Emanuele e Alberto, ma anche riformatori come Alessandro che fu il fondatore dei Bersaglieri.


title: Alfonso La Marmora

text: Il giovane Alfonso fu anch'egli destinato alla carriera militare e il 21 febbraio 1816, undicenne, entrò nella Regia Accademia Militare di Torino. Nel luglio dello stesso anno fu, secondo la tradizione, nominato paggio d'onore di re Vittorio Emanuele I di Savoia e il 15 marzo 1820 conseguì il grado di cadetto. Nel 1822 sarebbe dovuto uscire dall'Accademia con il grado di luogotenente, ma a causa dei moti del 1821 le promozioni vennero ritardate e Alfonso fu nominato luogotenente di artiglieria il 1º marzo 1823.


title: Alfonso La Marmora

text: In Accademia non fu tra gli alunni più studiosi, ma colmò in breve tempo le sue lacune da autodidatta. Non raggiunse il grado di capitano se non il 30 agosto 1831 e quello di maggiore l'11 gennaio 1845. Era tuttavia molto interessato agli argomenti militari e anche a tale scopo visitò la Francia, la Gran Bretagna, la Germania e l'Austria, esaminando con accuratezza le condizioni dell'esercito prussiano e di quello austriaco. Attorno a tali viaggi scrisse accurate relazioni che attirarono l'attenzione di Carlo Alberto, re di Sardegna dal 1831. A La Marmora fu quindi affidato l'ordinamento delle batterie a cavallo ("Voloire") e l'incarico di acquistare i cavalli necessari al loro equipaggiamento.


title: Alfonso La Marmora

text: In quel periodo Alfonso visitò più volte Parigi, dove fece conoscenza e amicizia con alcuni piemontesi esuli per loro idee liberali: Guglielmo Moffa di Lisio (1791-1877), Giacinto Provana di Collegno e Carlo Emanuele dal Pozzo della Cisterna. Né Alfonso si accontentò di viaggiare solo all'estero; egli volle visitare oltre al Piemonte anche altri Stati italiani, fra cui il Regno delle Due Sicilie. Visitò la Puglia, la Calabria, l'Abruzzo, fermandosi in località fuori dagli itinerari turistici: Ariano, Foggia, Bari, Taranto, Sulmona, ecc. notando i costumi, le abitudini, e osservando tutto minutamente.


title: Alfonso La Marmora

text: Non minore del piacere per i viaggi era per La Marmora quello della lettura, principalmente di argomenti militari, ma ricordava anche con commozione "Le mie prigioni" di Silvio Pellico. Divenuto ormai un esperto nel campo dell'artiglieria, ancora capitano ebbe l'incarico da Carlo Alberto di insegnare i rudimenti della materia ai suoi giovani figli, il duca di Savoia, il futuro Vittorio Emanuele II e il duca di Genova.


title: Alfonso La Marmora

text: Dopo le Cinque giornate di Milano e le sollevazioni della cosiddetta Primavera dei popoli, Carlo Alberto, inizialmente sostenuto anche dallo Stato Pontificio e dal Regno delle Due Sicilie, decise di attaccare l'Impero austriaco. Iniziava la prima guerra d'indipendenza italiana.


title: Alfonso La Marmora

text: All'apertura delle ostilità il 23 marzo 1848, La Marmora era maggiore di artiglieria al comando della 1ª e 2ª Batteria inquadrate nella 4ª Divisione del generale Giovanni Battista Federici del 2º Corpo di Ettore De Sonnaz. Fin dall'inizio della Campagna La Marmora si trovò in disaccordo con i titubanti generali di Carlo Alberto e disse che non bisognava lasciare all'esercito austriaco il tempo di ritirarsi per riordinare le sue truppe nel Quadrilatero. La sua idea era quella di inseguire vigorosamente le truppe del generale Josef Radetzky ed eventualmente dare loro battaglia. Egli ne parlò subito al generale Federici e poi raggiunse re Carlo Alberto al quartier generale di Lodi affinché desse gli ordini opportuni. Presumibilmente il consiglio fu accettato ma gli ordini furono eseguiti troppo tardi, cosicché quando la divisione di La Marmora mosse ed entrò a Brescia il 31 marzo, lo stesso giorno gli austriaci riparavano nella fortezza di Peschiera.


title: Alfonso La Marmora

text: Nella prima fase della Campagna, La Marmora si distinse in combattimenti minori e nelle battaglie di Pastrengo e Santa Lucia; soprattutto in quella di Pastrengo, durante la quale riuscì anche a consigliare opportunamente i suoi superiori. Diede pure un contributo alla resa della fortezza austriaca di Peschiera del 30 maggio 1848, circostanza che gli valse la promozione a colonnello di stato maggiore. Alfonso beneficiò inoltre del passaggio di comando della 4ª Divisione dal generale Federici al secondogenito di Carlo Alberto, Ferdinando, il duca di Genova. Egli si trovò quindi alle dipendenze dell'ex ragazzo al quale aveva impartito le prime lezioni di artiglieria e con cui nacque una profonda amicizia.


title: Alfonso La Marmora

text: Dopo la battaglia di Goito del 30 maggio (stesso giorno della resa di Peschiera) l'esercito piemontese iniziò il blocco di Mantova disponendo però le forze su una linea troppo lunga. La Marmora si accorse del pericolo e richiamò invano l'attenzione dei superiori. Ignorato, dispose le truppe della 4ª Divisione che intanto aveva lasciato il 1º Corpo, e si preparò allo scontro che prenderà il nome di battaglia di Custoza. L'esercito austriaco il 23 luglio assalì e batté il 1º Corpo piemontese di De Sonnaz a Salionze e si dispose per colpire anche il Corpo del generale Eusebio Bava che comprendeva la 4ª Divisione e il comando di Carlo Alberto. La Marmora suggerì di spostare subito il Corpo verso Valeggio per congiungersi con le truppe di De Sonnaz, ma anche questa volta non fu ascoltato.


title: Alfonso La Marmora

text: Così la mattina del 25 luglio due Corpi austriaci attaccarono quello di Bava in un rapporto numerico di truppe di 2 a 1. La 4ª Divisione, che costituiva l'ala destra dello schieramento piemontese presso Sommacampagna, fu investita da numerosi assalti e tentativi di aggiramento opponendo una gagliarda resistenza alle preponderanti forze austriache. Dopo una giornata di lotta il ripiegamento su posizioni più sicure fu effettuato solo contrastando il terreno al nemico palmo a palmo e gli ultimi ad abbandonare il campo furono il Duca di Genova e il suo capo di stato maggiore Alfonso La Marmora.


title: Alfonso La Marmora

text: Quando la sconfitta generale fu evidente, Carlo Alberto e il suo consiglio di guerra decisero per una richiesta di armistizio al generale Radetzky. Furono inviati come parlamentari al campo nemico il generale Michele Giuseppe Bes (1794-1853), il generale Giuseppe Rossi e il colonnello La Marmora. Fu il primo di una lunga serie di incarichi diplomatici che dovette sostenere Alfonso.


title: Alfonso La Marmora

text: Radetzky chiedeva che l'esercito piemontese abbandonasse la linea del Mincio e si ritrasse fino al fiume Adda, che fosse restituita la fortezza di Peschiera, sgomberati i Ducati (di Parma e Modena, i cui regnanti avevano ceduto il controllo ai rivoluzionari filopiemontesi) e richiamate le truppe nelle province venete. Carlo Alberto, udite tali condizioni, esclamò: «Piuttosto morire!».


title: Alfonso La Marmora

text: Tutti i componenti del consiglio di guerra furono dello stesso parere del Re, tranne La Marmora. Il colonnello ricordò quali fossero le condizioni dell'esercito dopo la battaglia di Custoza, dimostrò come ogni resistenza ai progressi dell'esercito austriaco fosse illusoria, fece osservare che rifiutando queste condizioni il nemico sarebbe divenuto poi più esigente e che l'attuale proposta di Radetzky una volta accettata si sarebbe potuta migliorare con ulteriori negoziati. Ma non ci fu verso di persuadere Carlo Alberto.


title: Alfonso La Marmora

text: Rifiutata la proposta di armistizio austriaca, Carlo Alberto si ritirò verso Milano, presso la quale il 4 agosto 1848 combatté ancora con gli austriaci e perse nuovamente. Egli si ritirò allora con il suo esercito nelle mura della città dove il popolo gli dimostrò ostilità avendo intuito che volesse abbandonare la piazza agli austriaci. Dopo avere alla fine accettato l'armistizio, Il Re si affacciò al balcone di palazzo Greppi per calmare la popolazione, ma il proiettile di una fucilata lo sfiorò e dovette ritirarsi immediatamente.


title: Alfonso La Marmora

text: Carlo Alberto si trovava ormai nelle mani dei rivoltosi. A palazzo Greppi, per risolvere la situazione, il generale Carlo La Marmora (fratello di Alfonso) dispose di mandare un ufficiale a raccogliere truppe per liberare Carlo Alberto. Contemporaneamente, ignorando le disposizioni del fratello, Alfonso, che aveva anch'egli raggiunto palazzo Greppi, decideva di sua iniziativa di agire: lasciò il palazzo e si diresse a Porta Orientale, dove era accampata la Brigata “Piemonte”. Incontrato un bersagliere gli ordinò di prepararsi a marciare con la sua compagnia, raggiunta Porta Orientale rilevò un battaglione di fanteria e con questo e con la compagnia di bersaglieri si diresse di corsa a palazzo Greppi. All'avvicinarsi della truppa i tumultuanti fuggirono, La Marmora entrò nel palazzo e condusse via il Re con il suo seguito. Poco dopo, sulla strada, incontrava la truppa mobilitata dal fratello Carlo.


title: Alfonso La Marmora

text: Con la firma dell'armistizio Salasco, la prima Campagna della prima guerra d'indipendenza ebbe termine. La Marmora tornò dal campo di battaglia con la reputazione cresciuta e, nell'ordine generale rivolto dal Re all'esercito del 31 agosto 1848, fu insignito della medaglia d'argento al valor militare, in considerazione «del contegno ognora tenuto dal colonnello La Marmora dinanzi al nemico durante la campagna del 1848».


title: Alfonso La Marmora

text: Con la determinazione di riprendere appena possibile le armi contro l'Austria, Carlo Alberto depose quei generali che ritenne responsabili della sconfitta della Campagna del 1848 e si sottomise al volere del suo governo che desiderava un generale francese a capo dell'esercito. Negli ultimi giorni di agosto del 1848 il ministro della guerra Giuseppe Dabormida affidò quindi ad Alfonso La Marmora il compito di cercare un valente generale a Parigi.


title: Alfonso La Marmora

text: In quel periodo di grandi tumulti, era capo dello Stato provvisorio e primo ministro della Seconda Repubblica francese il conservatore Louis Eugène Cavaignac. A costui La Marmora espose la situazione e chiese il permesso di aprire le trattative con il generale Thomas Robert Bugeaud che da giovane si era distinto nelle guerre napoleoniche, ma Cavaignac rifiutò. La Marmora allora si rivolse direttamente ai generali Nicolas Changarnier e Marie-Alphonse Bedeau (1804-1863) che avevano acquistato fama nelle Campagne d'Algeria. Costoro si dimostrarono interessati, ma furono presto dissuasi da Cavaignac che disse a La Marmora che la Francia non poteva inimicarsi l'Austria per fare un piacere al Regno di Sardegna. Tale dichiarazione fu ripetuta negli stessi toni dal ministro degli esteri francese Jules Bastide (1800-1879) al quale La Marmora si rivolse come ultimo tentativo.


title: Alfonso La Marmora

text: Il fallimento della missione, che portò poi alla scelta del generale polacco Wojciech Chrzanowski, non privò però La Marmora di nuovi incarichi che si sarebbero presentati già nell'autunno successivo.


title: Alfonso La Marmora

text: A seguito della sconfitta della Campagna del 1848 il governo costituzionale piemontese di Ettore Perrone di San Martino si trovò in piena crisi. Il generale Dabormida, che era ministro della guerra, pensò che giovasse al Paese affidare il proprio incarico a un ufficiale di cui l'esercito avesse stima. Indicò il candidato più adatto in Alfonso La Marmora, al quale lo legava una sincera amicizia. Il suggerimento fu accolto favorevolmente e, poiché La Marmora era solo colonnello, ne fu deliberata la promozione a maggior generale. Alla nomina di ministro fu provveduto con decreto di re Carlo Alberto del 27 ottobre 1848.


title: Alfonso La Marmora

text: Qualche giorno dopo, essendo vacanti alcuni seggi del primo parlamento piemontese fu proposta la candidatura di La Marmora, e il collegio di Racconigi lo elesse deputato. Cosicché in pochi giorni La Marmora passò da semplice colonnello a generale, ministro e deputato.


title: Alfonso La Marmora

text: La Marmora divenne ministro della guerra che non aveva ancora 44 anni. Egli era delle idee del suo predecessore Dabormida che si era già pubblicamente dichiarato per un esercito di qualità, piuttosto che di quantità. Il nuovo ministro faceva anche parte di un gruppo di militari con Dabormida, Giacinto di Collegno, il duca di Genova, Enrico Morozzo Della Rocca e Agostino Petitti, che trovava rispondenza nell'ambiente civile con Camillo Benso di Cavour, Carlo Promis, Ilarione Petitti e Roberto d'Azeglio, tutti convinti della inadeguatezza di Carlo Alberto quale comandante supremo.


title: Alfonso La Marmora

text: Seguendo la traccia di Dabormida, La Marmora eliminò i riservisti con moglie e figli, poco motivati, e li sostituì con reclute da addestrare; diminuì la forza delle Compagnie da 250 a 150 uomini (in Austria la compagnia era di 175 uomini) e cercò di creare nuovi battaglioni più piccoli e maneggevoli. Ma su quest'ultimo punto La Marmora si scontrò sia con la mancanza di ufficiali, sia con l'opinione del generale Bava, che riteneva imprudente compiere in breve tempo una riforma così radicale, e che si oppose anche all'idea del ministro di trasferire i 50 uomini migliori di ogni reggimento per la formazione di nuovi battaglioni di bersaglieri.


title: Alfonso La Marmora

text: Nonostante ciò il riordinamento dell'esercito sardo proseguiva: al posto delle classi 1821-1827 che avevano formato la prima linea della Campagna del 1848, si ponevano ora le classi 1823-1829. Il 12 novembre 1848 veniva approvata una legge sull'avanzamento degli ufficiali fondato non sull'anzianità o sulla benevolenza del re, ma sul merito. Altre disposizioni del ministero Dabormida venivano intanto attuate, sempre nell'ottica di un esercito più leggero, veloce e vigile. Tuttavia, proprio in questo momento, La Marmora dovette abbandonare l'incarico per la crisi del governo Perrone, mentre i mesi dell'inverno avrebbero indebolito un esercito destinato a riprendere a breve la lotta, ponendo in evidenza i lati negativi dell'affrettata e parziale riforma: la diminuzione delle forze e di veterani. La questione del comando supremo diverrà inoltre un ulteriore e più pesante elemento di debolezza.


title: Alfonso La Marmora

text: Il governo Perrone, vista l'impossibilità di reggere a lungo di fronte alla sconfitta della prima Campagna, il 16 dicembre 1848 cadde. La Marmora fu comunque scelto come componente del Comitato consultivo permanente per la guerra.


title: Alfonso La Marmora

text: Vincenzo Gioberti, le cui idee di una federazione italiana capeggiata dal Papa affascinavano Carlo Alberto, ebbe l'incarico di formare il nuovo governo. Subito si fece il nome di La Marmora per il ministero della guerra, sia da Gioberti, sia dal sempre più influente Cavour. Il generale tuttavia inizialmente rifiutò, in considerazione del fatto che Gioberti aveva fatto opposizione al precedente governo Perrone. Fu scelto quindi De Sonnaz, il quale però cedette l'incarico a La Marmora quando questi fu convinto ad accettare. La seconda nomina a ministro della guerra di La Marmora fu quindi ufficializzata con regio decreto del 2 febbraio 1849. Il nuovo ministro rimase però in carica pochissimi giorni poiché il 9 febbraio diede le dimissioni, dovute probabilmente al fatto che una buona parte della classe politica non era ben disposta verso un atteggiamento moderato del governo. Il 14 dello stesso mese La Marmora fu perciò posto al comando della prima Divisione provvisoria dell'esercito, poi divenuta 6ª Divisione.