title: Zero Dark Thirty

text: Stando così le cose crollerebbe tutto il suo piano ma lei non demorde e grazie ad una ricerca sugli archivi fotografici marocchini di una giovane analista, si scopre che il vero nome di Abu Ahmed sarebbe Ibrahim Sayeed ed è ipotizzabile che l'uomo morto nel 2001 sia in realtà il fratello maggiore di questi. Per cercare Sayeed, Maya ricorre all'aiuto di Dan, nel frattempo operante nella sede di Langley, che raggiunta Kuwait City ottiene il numero di telefono della madre del presunto corriere da un affarista kuwaitiano, in cambio di una Lamborghini.


title: Zero Dark Thirty

text: Grazie al traffico telefonico la CIA riesce a risalire all'uomo e ad individuarlo in Pakistan, a Rawalpindi. Gli appostamenti portano poi ad un complesso fortificato un po' fuori da Abbottabad, non lontano dall'accademia militare pakistana. La CIA mette l'edificio sotto sorveglianza per vari mesi, utilizzando satelliti e spie giungendo alla certezza che all'interno vi sia un personaggio di rilievo del terrorismo o di altre attività illecite, ma non avendo alcuna evidenza che vi possa essere Bin Laden. L'ostinatezza di Maya permette comunque di predisporre anche un'operazione militare che prevede l'utilizzo di due elicotteri invisibili sviluppati nell'Area 51 e - in quanto tali - arma top-secret, pilotati dagli elicotteristi del 160th Special Operations Aviation Regiment: gli elicotteri dovranno entrare segretamente in Pakistan e calare una squadra d'assalto del DEVGRU dei Navy SEALs che prenda d'assalto il complesso fortificato di Abbottabad.


title: Zero Dark Thirty

text: Il 1º maggio 2011 mentre Maya è nel campo di aviazione di Jalalabad, in Afghanistan, insieme alla squadra dei SEALs, viene dato finalmente il via all'operazione. Nella notte i 24 assaltatori della Marina partono sui due elicotteri stealth MH-60 Black Hawk alla volta di Abbottabad. Non senza intoppi l'operazione viene comunque portata a termine con successo rivelando effettivamente la presenza di Bin Laden che viene ucciso e prelevato insieme a vari documenti trovati nel covo. A Maya non resta che effettuare il riconoscimento del cadavere di Bin Laden la cui morte rappresenta il coronamento e la conclusione della sua missione.


title: Zero Dark Thirty

text: Joel Edgerton fu scelto come protagonista ma inizialmente rifiutò il progetto per le riprese di altri film e fu sostituito da Jason Clarke; successivamente i conflitti di programmazione vengono risolti e Edgerton entra nel cast con un altro ruolo..


title: Zero Dark Thirty

text: Gli attori Tom Hardy, Idris Elba e Guy Pearce erano stati presi in considerazione per il film, ma nessuno venne ingaggiato. Il ruolo scelto per Hardy fu dato a Mark Strong.


title: Zero Dark Thirty

text: Le riprese del film sono state effettuate tra l'India ed il Pakistan. Esse sono iniziate il 5 marzo e si sono concluse il 2 giugno 2012, per un totale di 89 giorni.


title: Zero Dark Thirty

text: Il primo trailer ufficiale viene diffuso il 7 agosto 2012. Il 20 novembre 2012, a meno di un mese dall'uscita nei cinema statunitensi, vengono invece diffuse online alcune foto del film con protagonisti Jessica Chastain e Kyle Chandler, seguite a breve dalla prima clip del film.


title: Zero Dark Thirty

text: In Italia l'uscita era inizialmente prevista per il 10 gennaio 2013, ma viene poi spostata al 7 febbraio, periodo più favorevole nel caso il film vincesse qualche Oscar nella serata del 24 febbraio.


title: Zero Dark Thirty

text: Nel luglio 2019 il sito "Indiewire.com", specializzato in cinema e critica cinematografica, posiziona il film al quarantaduesimo posto dei migliori cento film del decennio 2010-2019.


title: Zero Dark Thirty

text: Il presidente degli Stati Uniti d'America Barack Obama venne accusato di "mettere a repentaglio la sicurezza nazionale per aver dato libero accesso alla Bigelow ed il suo team per fare ricerche sulla missione più segreta della storia americana", ma la Bigelow negò ogni aiuto dal presidente.


title: Zero Dark Thirty

text: Vi sono state diverse polemiche, sia per la rappresentazione esplicita delle torture inflitte ai prigionieri, sia per quella che viene descritta da alcuni come una visione fuorviante della tortura, come elemento indispensabile per ottenere informazioni dai collaboratori di Bin Laden. Nel film i protagonisti citano più volte il fatto che, con il passaggio dall'amministrazione Bush all'amministrazione Obama, il non poter più contare sulle "tecniche di interrogatorio rafforzate" limita fortemente la facilità di ottenere informazioni. La presa di posizione di Obama nei confronti della tortura è mostrata in una scena in cui tre agenti della CIA smettono di parlare tra di loro per guardare in TV un'intervista in cui il presidente afferma: ""Ho ripetuto più volte che l'America non usa la tortura"".


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: The Fast and the Furious: Tokyo Drift è un film del 2006 diretto da Justin Lin. È il terzo capitolo della saga "Fast & Furious": sequel e al tempo stesso spin-off. Sebbene sia uscito nel 2006, l'ordine temporale della serie vuole che gli eventi di "Tokyo Drift" siano accaduti dopo "Fast & Furious 6", del 2013.


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Nel 2013, ad Oro Valley in Arizona, un ragazzo di nome Sean Boswell, cerca di affermarsi come pilota nelle corse automobilistiche clandestine. Sebbene le corse gli forniscano una temporanea fuga dall'infelice situazione familiare e dal mondo superficiale che lo circonda, hanno anche la non trascurabile conseguenza di renderlo decisamente antipatico alle autorità locali. Dopo l'ennesima corsa illegale, stavolta in un cantiere, per evitargli di finire in riformatorio la madre lo spedisce in Giappone da suo padre, un maggiore dell'esercito in carriera di stanza a Tokyo. Etichettato come "gaijin" (straniero) ed emarginato poiché non conosce una parola di giapponese, non impiega molto a trovare un nuovo amico in un ragazzo americano, Twinkie, che lo introduce nel mondo sotterraneo delle gare di "drifting".


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Sean nota subito Neela, una delle ragazze più attraenti (e straniera come lui), e come suo solito attacca bottone; la ragazza è però fidanzata con Takashi, soprannominato "D.K." (Drift King), un campione della guida di traverso con agganci nella Yakuza in quanto nipote di un potente boss locale. Sean provoca D.K. e viene da questi sfidato a una gara di drifting, ma perde la corsa e distrugge l'auto che gli era stata prestata da Han Lue, un socio di D.K. (che nei film successivi si scoprirà essere un ex membro del team di Dominic Toretto). Han usa la sua ricchezza per comprare ed elaborare auto sportive, divertirsi con le ragazze e mandare avanti il suo bellissimo garage, che è anche il punto di ritrovo dei suoi amici (tra cui c'è anche Twinkie).


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Sean è in debito con Han dopo avergli distrutto l'auto per cui accetta di lavorare per lui a titolo di risarcimento e viene di conseguenza addestrato nell'arte del drifting a bordo di un'auto adeguata, una Mitsubushi Lancer EVO VIII. L'accordo è propiziato da Lue che, sottraendo di nascosto parte dei profitti delle corse clandestine e dell'usura di Takashi, ha bisogno di distrarlo e attirare la sua attenzione su qualcun altro. Sean è la persona ideale visto che al primo incontro con D.K. ha flirtato con la sua ragazza Neela, ci ha litigato facendo emergere tutta la sua arroganza e lo ha sfidato in una corsa: lo stesso Han lo definisce "la kryptonite di D.K.".


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Dopo un lungo allenamento nell'area portuale e su strade di montagna, Sean diventa un esperto del drifting, tanto da battere il migliore amico di D.K., Morimoto. Ormai diventato una star di quel mondo si allontana sempre di più dal padre che, per rinsaldare i loro rapporti, gli mostra la scocca di una vecchia Ford Mustang che sta sistemando in garage lasciandogli intendere che potrebbero lavorarci insieme. Nel frattempo, in seguito all'avvicinamento di Neela a Sean, D.K. la lascia e lei si rifugia da Sean.


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: La situazione, apparentemente tranquilla, precipita quando l'anziano boss Kamata, zio di Takashi, si rende contro della truffa di Han ai danni di suo nipote e va nel suo locale per avvisarlo e rimproverarlo per la sua ingenuità: D.K. vuole vendicarsi immediatamente e corre da Han che però, con l'aiuto degli amici, riesce a scappare a bordo della sua Mazda RX-7 Veilside Fortune. Durante l'inseguimento per le strade della città viene però coinvolto in un incidente stradale e la sua auto si ribalta in seguito all'impatto con un'altra automobile, prendendo fuoco. Il ragazzo rimane intrappolato nel rogo e proprio quando Sean sta cercando di avvicinarsi per aiutarlo ad uscire dalle lamiere, la Mazda esplode non lasciandogli scampo.


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Dopo questo avvenimento, i componenti della compagnia di Han decidono di lasciare la città per paura di ritorsioni da parte della Yakuza, mentre Neela viene costretta ad abbandonare Sean e a tornare con D.K.. Una volta recuperati i soldi sporchi che Han aveva sottratto di nascosto a Takashi (nascosti dentro l'impianto stereo dell'auto di Twinkie), Sean decide di restituirli al legittimo proprietario Kamata, nella speranza che metta a tacere la cosa e lasci in pace tutti. Il boss Kamata è però molto adirato, per una questione d'onore non può fare finta che non sia successo nulla. Sean propone allora una soluzione pacifica che non comporti una guerra aperta, ossia una corsa automobilistica tra lui e il nipote. Convinto di poterlo battere nuovamente, D.K. accetta la sfida che organizza di proposito sulla strada di montagna dove si allena e che conosce alla perfezione; nonostante le scorrettezze dell'avversario, Sean riesce a vincere la gara e Kamata, lealmente, esilia dalla città D.K. proclamando Sean il nuovo "re" del drift. La sua relazione con Neela può finalmente diventare realtà nella cornice del mondo delle corse di drift di Tokyo assieme ai suoi amici.


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Durante una serata di festa al raduno che si tiene nel solito parcheggio sotterraneo, Sean si sta divertendo con Neela quando Twinkie lo chiama dicendo che c'è un pilota che vuole correre con lui: questa persona è un caro amico di Han che non è ancora stato battuto da nessuno in tutta l'Asia. Sean accetta e si trova davanti Dominic Toretto a bordo di una Plymouth Road Runner del 1970, vinta proprio in una sfida contro Han. I due si parlano amichevolmente e infine Neela dà il via alla corsa.


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Il film differisce dagli altri capitoli della serie (sia precedenti che successivi) per un cast quasi interamente rinnovato e per un'ambientazione totalmente diversa (Tokyo, in Giappone). Per il ruolo di Sean Boswell, il protagonista, era stato inizialmente scelto Channing Tatum, ma il suo provino andò male. In seguito la parte fu affidata a Lucas Black.


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Nel film compare Vin Diesel che riprende il suo ruolo di Dominic Toretto (trovatosi lì per motivi raccontati in "Fast & Furious 7"), interpretato in "Fast and Furious".


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Il pioniere del drift Keiichi Tsuchiya fa un'apparizione nel ruolo di un pescatore, durante la scena in cui Sean si allena a derapare nel porto, commentando la scarsa abilità del ragazzo. Accanto a lui compare Kazutoshi Wadakura produttore stesso del film "Tokyo Drift" assieme a moltissimi altri film come "Shin Godzilla" e "Wolverine - L'immortale".


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Anche un altro pilota di drift, Rhys Millen, appare nel film, come uno dei passeggeri del volo dagli Stati Uniti al Giappone.


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: La presenza di Han in "Fast & Furious - Solo parti originali", "Fast & Furious 5" e "Fast & Furious 6" (nel primo solo una piccola apparizione, negli altri due con un ruolo da protagonista) fanno capire che "Tokyo Drift" è collocato dopo il sesto capitolo della serie, infatti dopo l'incidente alla sua ragazza in "Fast & Furious 6" Han decide di recarsi in Giappone essendo suo desiderio da tempo, come aveva deciso la coppia pochi giorni prima.


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Alla fine del sesto film viene riproposta la scena della morte di Han da una prospettiva del tutto nuova e rivelatrice che permette di ricollegare la trama della serie anche a Tokyo Drift (che a parte il cameo di Vin Diesel negli ultimi secondi della pellicola appariva completamente avulso dalla saga): Han perde la vita nell'incidente non per caso ma perché speronato di proposito dal fratello di Owen Shaw. Deckard Shaw, inoltre, lascia vicino alla vettura di Han in fiamme una collana appartenuta alla moglie di Dom (protagonista degli altri capitoli) e telefona a quest'ultimo, avvisandolo che presto sentirà parlare di lui anche se ancora non si conoscono e parallelamente, gli fa saltare in aria la casa. Nel sesto film (nella solita scena finale) scopriamo che "l'uomo misterioso" non è altro che l'attore Jason Statham che interpreta in un breve cameo il fratello del "cattivo" nel settimo film della serie.


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Nell'ultima scena di "Tokyo Drift" compare proprio Dominic Toretto, arrivato in Giappone dopo la tragica telefonata, in "Fast & Furious 7" parla privatamente con Sean Boswell, che gli consegna alcuni oggetti trovati vicino ai rottami della Mazda RX-7, l'auto di Han.


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: La colonna sonora del film è stata pubblicata il 20 giugno 2006 dall'etichetta Motown Records e come quasi tutto differisce dagli altri capitoli.


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Il film è stato distribuito nelle sale cinematografiche statunitensi il 16 giugno 2006, mentre in Italia è uscito il 14 luglio dello stesso anno.


title: The Fast and the Furious: Tokyo Drift

text: Il film è stato accolto da recensioni negative. Sul sito di recensioni Rotten Tomatoes registra un 37% di gradimento, basato su 113 recensioni.


title: BIOS

text: Il Basic Input-Output System (in acronimo, BIOS, pronuncia inglese: ˈbaɪəʊs), in informatica, è il primo programma che viene eseguito dopo l'accensione, coinvolto pertanto nella fase di avvio (boot) del sistema di elaborazione. A partire dal 2010 è stato progressivamente sostituito da UEFI, prevedendosene la sostituzione completa per il 2020.


title: BIOS

text: Quando verso la fine degli anni 1970 Intel e IBM iniziarono a produrre i primi PC basati sul processore 8088 alla fine, Intel stipulò un accordo con Microsoft per la messa a punto di un sistema operativo. Microsoft decise di dividere il sistema operativo in due parti, la prima che comprendeva le operazioni di base per far dialogare le componenti hardware del PC e che risiedeva in un chip di memoria ROM ("Read Only Memory"). La seconda parte del sistema operativo risiedeva su un floppy disk e veniva caricato ad ogni avvio del PC ed era composto da un insieme di programmi che interfacciavano il computer con l'utente permettendo di svolgere una serie di operazioni di base. La Intel decise allora di sviluppare in modo indipendente le due parti: la prima fu chiamata BIOS e la seconda DOS (acronimo di "Disk Operative System").


title: BIOS

text: Nei primi PC di IBM, il BIOS supportava tutte le periferiche e il DOS faceva completo affidamento su di esso per le operazioni a basso livello, ma con l'evoluzione tecnologica successiva le capacità offerte dalle routine di gestione del BIOS (al tempo non aggiornabili, poiché scritte su memoria ROM) divennero presto insufficienti. I moderni sistemi operativi, come Microsoft Windows o Linux, per le loro operazioni di Input/Output, non fanno più uso del BIOS, e accedono direttamente all'hardware.


title: BIOS

text: Con la diffusione dei "personal computer" in ambito lavorativo e domestico, a partire dagli anni 1980, si sviluppò un mercato parallelo di PC compatibili con quelli IBM-Intel. Poiché IBM deteneva i diritti del BIOS e non concesse licenze, i produttori furono costretti a sviluppare il BIOS in proprio. Il primo caso fu quello della Compaq Computer seguito da alcune ditte specializzate come la Phoenix Software Associate, Award e AMI.


title: BIOS

text: Si tratta di un insieme di routine software, generalmente scritte su memoria ROM, FLASH o altra memoria non volatile (firmware), che forniscono una serie di funzioni di base per l'accesso all'hardware del computer e alle periferiche integrate sulla scheda madre da parte del sistema operativo e dei programmi. Nei computer IBM-compatibili la ROM del BIOS contiene anche il POST, un test che verifica che tutti i componenti e le periferiche del computer funzionino correttamente. Sovente è compilato in linguaggio assembly nativo della famiglia di CPU utilizzata. La compilazione informatica dei BIOS per i PC recenti è realizzata su memorie EEPROM riscrivibili, quindi può essere aggiornata tramite modifica. I costruttori mettono a disposizione nuove versioni di BIOS per correggere difetti rilevati oppure aggiungere supporto a nuove periferiche hardware non previste al momento della produzione del BIOS.


title: BIOS

text: L'operazione di aggiornamento ("flash" in inglese) richiede cautela poiché, qualora non andasse a buon fine, a causa di un black out per esempio, o altri inconvenienti elettrici, potrebbe rendere inutilizzabile la scheda madre.


title: BIOS

text: L'acronimo apparve per la prima volta con il sistema operativo CP/M e descriveva quella parte di CP/M che veniva caricata all'avvio, che si interfacciava direttamente con l'hardware. I computer che utilizzavano il CP/M avevano infatti soltanto un "boot loader" nella ROM. Anche le successive versioni del DOS avevano un file, nominato "IBMBIO.COM" o "IO.SYS" del tutto analoghi.


title: BIOS

text: A partire dall'introduzione dei primi IBM PC XT e compatibili nell'agosto del 1981, il BIOS ha il compito di dare, durante la fase di avvio, detta "boot process", i primi comandi al sistema. In questa fase, dopo i controlli preliminari sulla funzionalità dei componenti fondamentali (interrupt, RAM, tastiera, dischi, porte), per elencare e inizializzare correttamente le periferiche presenti, il BIOS legge alcuni parametri, come l'ora e la data corrente, da una piccola memoria RAM CMOS tamponata, ossia mantenuta sotto tensione elettrica anche a PC spento da una batteria, del tutto separata dalla RAM principale del computer.


title: BIOS

text: Nelle moderne implementazioni del BIOS possono essere selezionati differenti tipi di supporto per l'avvio e sono presenti numerose funzioni per la diagnostica e la personalizzazione di importanti funzioni relative all'utilizzo della RAM, alle opzioni per l'overclocking e sono presenti segnali acustici di allarme in caso di malfunzionamenti delle ventole atte al raffreddamento del CPU o l'eccessivo aumento della temperatura generale dell'intera scheda madre.


title: BIOS

text: Un computer può integrare il proprio BIOS con altri moduli; esistono schede di espansione che possono impiegare estensioni proprietarie del BIOS in aggiunta al contenuto di quello collocato sulla scheda madre, come la scheda video, o un controller SCSI.


title: BIOS

text: Il BIOS della scheda madre, durante la fase di boot, può individuare nella memoria reale da 0xC8000 a 0xF0000 saltando di 2 kilobyte e cercando una firma "0x55 0xaa", che è seguita immediatamente da un byte che indica il numero di blocchi da 512 byte che l'espansione occupa nella memoria reale; il BIOS effettua una chiamata all'indirizzo successivo, che è la prima istruzione della subroutine di startup del BIOS della periferica e registra gli interrupt necessari, svolge le funzioni diagnostiche e mostra a video informazioni sulla scheda di espansione installata.


title: BIOS

text: Il BIOS è normalmente in grado di caricare un sistema operativo da diversi dispositivi di memorizzazione di massa, come dischi fissi, floppy, CD-ROM, memorie di massa USB, e talvolta anche di eseguire un boot da rete, attraverso PXE.


title: BIOS

text: Ciò permette di caricare un sistema operativo diverso da quello previsto dall'amministratore di sistema, e quindi di eludere qualsiasi politica di sicurezza basata sul sistema operativo già installato.


title: BIOS

text: Il BIOS assolve diversi compiti. Prima di tutto, mette a disposizione le funzioni base di un computer e dopo ogni suo avvio si assicura che le componenti principali come memoria, CPU e altre componenti dell’hardware funzionino correttamente, effettuando un test Power on Self Test (POST). Inoltre permette di risolvere un problema principale dei computer, perché ogni software deve prima essere caricato nella memoria principale per essere avviato. Per fare ciò, deve essere comunicata la posizione di quel programma e questo ruolo viene assunto dal BIOS in qualità di firmware, che funge anche da intermediario tra CPU e software. Con il tempo le funzioni del BIOS sono ulteriormente aumentate. È diventato importante anche per la gestione energetica del computer, controlla la funzionalità di dischi rigidi integrati o di altri supporti esterni e permette di configurare la successione con cui richiamare i dispositivi di memorizzazione.


title: BIOS

text: L'accesso al menu del BIOS avviene premendo un tasto o una combinazione di tasti, che variano tra produttori e modelli, durante la fase di POST. Alcune combinazioni utilizzate sono:


title: BIOS

text: La navigazione visiva fra le schede nelle impostazioni del BIOS avviene da tastiera tramite tasti direzionali sulle schede madri per computer normali, mentre avviene tramite mouse e tastiera sulle schede madri per pc con UEFI al posto del bios.


title: BIOS

text: Su alcuni vecchi Bios di notebook nativi Windows 98 vi è la possibilità di disattivare la comparsa dell'errore (appena terminato il caricamento del Bios) "save to disk partition not found" relativo alla non esistenza (o dimensione insufficiente) della partizione dedicata alla memorizzazione del file di sospensione/ibernazione, collegato alle impostazioni di risparmio energia. In questi casi o si disabilita il messaggio di errore o si disabilita la sospensione oppure occorre sistemare la partizione sul disco dedicata al file di memorizzazione dello stato del PC in fase di ibernazione.


title: BIOS

text: Il BIOS è il firmware del computer, pur essendo composto da istruzioni software, è una parte integrante dell'hardware. Prima del 1990, il BIOS veniva memorizzato su una o più ROM, non riprogrammabili. Con l'aumentare della complessità, di pari passo con la necessità di aggiornamenti, si è diffusa la memorizzazione del firmware BIOS dapprima su EPROM, poi su EEPROM o flash memory, per permettere un rapido aggiornamento anche dall'utente inesperto. L'esistenza di BIOS aggiornabili dall'utente finale, permette di ottenere il supporto per CPU più aggiornate o per dischi fissi più capienti. Per effettuare tali operazioni è indispensabile consultare il manuale d'uso fornito con la scheda madre, il sito web del produttore o entrambe le modalità.


title: BIOS

text: Giacché eventuali errori nell'aggiornamento del BIOS rendono il computer inutilizzabile, alcune schede madri sono dotate di un doppio BIOS che consente di ripristinarne l'uso della macchina a seguito di una riprogrammazione erronea. Sono noti alcuni virus in grado di sovrascrivere il BIOS (come il famigerato CIH o Cernobyl virus). Tuttavia, nel BIOS stesso, la maggior parte dei sistemi è dotata di un'opzione per disabilitare le funzioni di scrittura e, talvolta, di un ponticello che disabilita le tensioni di programmazione necessarie per l'alterazione della EPROM, denominata "ROM riscrivibile".


title: BIOS

text: Con l'avvento del firmware basato su tecnologia UEFI e la successiva introduzione sul mercato (all'incirca a partire dal 2010), il BIOS, inteso come vecchia interfaccia utente del firmware, è destinato a progressivi rimpiazzi e quindi alla definitiva uscita di scena.


title: Il grande freddo

text: È uno spaccato della generazione del Sessantotto e della contestazione giovanile, considerato uno dei più importanti "cult" del cinema degli anni '80.


title: Il grande freddo

text: Alex Marshall si suicida senza motivo apparente. Dopo il funerale i suoi ex compagni di "college" si riuniscono nella villa dei vecchi compagni, ora marito e moglie, Harold e Sara. Dopo avere condiviso i sogni e le aspirazioni negli anni Sessanta, gli amici si sono persi di vista per circa quindici anni e si ritrovano all'inizio degli anni Ottanta, cambiati nelle aspirazioni e nelle aspettative.


title: Il grande freddo

text: L'incontro è l'occasione per ricordare i sogni della giovinezza e confrontarli con il presente, ristabilire rapporti e crearne di nuovi: Karen, delusa dal proprio matrimonio con Richard, ravviva una vecchia e latente fiamma con Sam, attore fresco di divorzio; Michael, logorroico giornalista scandalistico, tenta senza successo d'offrirsi a tutte le donne disponibili; la giovane Chloe, ragazza di Alex, forse troverà un nuovo amore in Nick, psicologo introverso e segnato dall'esperienza in Vietnam e dalla droga; l'avvocatessa rampante Meg, che desidera un figlio ma non ha un compagno, forse l'avrà da Harold, con la complicità di Sarah, che si sente ancora in colpa per avere tradito il marito cinque anni prima con Alex.


title: Il grande freddo

text: La colonna sonora racchiude alcuni dei grandi successi statunitensi degli anni sessanta, in particolare dell'etichetta "soul" Motown, ed è stata scelta dal regista e dalla moglie.


title: Il grande freddo

text: Nella scena del funerale in chiesa, il brano eseguito all'organo da Karen (il personaggio interpretato da JoBeth Williams), che poi si evolve nell'originale è "You Can't Always Get What You Want" dei Rolling Stones; a differenza della versione strumentale, quella del gruppo inglese non è mai stata inclusa ufficialmente nelle varie edizioni della colonna sonora, pubblicate attraverso gli anni. Un altro brano sempre rimasto tralasciato da ogni versione è "Quicksilver Girl" della Steve Miller Band.


title: Televisione in Italia

text: In Italia i primi studi e le prime trasmissioni televisive furono effettuati a partire dal 1934, quindi durante il regime fascista, a Torino, città che già ospitava il Centro di Direzione dell'EIAR (Ente Italiano Audizioni Radiofoniche), organismo concessionario delle trasmissioni radiofoniche italiane, presso i locali del Teatro di Torino, attiguo alla sede storica di Via Verdi. Successivamente l'EIAR stabilirà una sede a Roma, nel quartiere Prati, dove realizzerà la storica sede di Via Asiago 10.


title: Televisione in Italia

text: Il Regio Decreto legge 26 settembre 1935, n. 1829 - convertito nella legge 9 gennaio 1936, n. 177 - stabilì il passaggio dei programmi dell'EIAR sotto il controllo del Ministero della Stampa e Propaganda del governo Mussolini. Il testo unico di cui al R.D. 27 febbraio 1936, n. 645 ("Approvazione del codice postale e delle telecomunicazioni") ribadì il principio, stabilito fin dal 1910, della riserva statale per l'esercizio di attività di tipo radiotelegrafico e radioelettrico, che venne esteso anche ai servizi telegrafici, telefonici, radioelettrici via cavo e ottici.


title: Televisione in Italia

text: Le prime trasmissioni sperimentali iniziano nel 1939 a Torino a cura dell'EIAR. Il 22 luglio dello stesso anno, l'EIAR si avvia alla programmazione sperimentale, con l'entrata in funzione, a Roma, di un piccolo studio in Via Asiago e di un trasmettitore da 2 kW, montato presso la stazione trasmittente di Monte Mario, che utilizzava lo standard a 441 linee sviluppato dalla Telefunken. Nel settembre dello stesso anno un secondo trasmettitore televisivo della potenza di 400 W viene installato a Milano sulla Torre Littoria (oggi Torre Branca) ed effettua trasmissioni sperimentali in occasione della XI Mostra della Radio e della XXI Fiera Campionaria di Milano.


title: Televisione in Italia

text: Gli apparati trasmittenti di entrambe le stazioni erano stati progettati e costruiti dalla ditta SAFAR (Società Anonima Fabbricazione Apparecchi Radiofonici) di Milano, mentre altre ditte del settore quali Radiomarelli e Allocchio Bacchini misero in produzione apparati riceventi.


title: Televisione in Italia

text: Tra il 1939 e il 1940 si assistette alla diffusione delle prime trasmissioni televisive nazionali con presentatori, interviste sportive in studio, sketch, canzoni, balletti e opere. Le grandi aziende elettrotecniche italiane iniziarono immediatamente la fabbricazione di televisori a valvole, destinati a un piccolo pubblico limitato a gerarchi fascisti, docenti, industriali e imprenditori, che installarono sui tetti delle tre più grandi città italiane (Torino, Milano e Roma) le prime antenne per la ricezione delle immagini. Non fanno eccezione i Palazzi Vaticani e Villa Torlonia, dimora del dittatore Benito Mussolini. La regolare programmazione televisiva del tempo è testimoniata in gran parte sul «Radiocorriere» che riporta tutta una serie di novità assolute per l'Italia di quell'epoca.


title: Televisione in Italia

text: Le trasmissioni ebbero improvvisamente termine il 31 maggio 1940 per ordine del governo, asseritamente per via di interferenze riscontrate nei primi sistemi di navigazione aerea; presumibilmente l'imminenza dell'entrata in guerra dell'Italia ha giocato un ruolo in questa decisione. Il conflitto mondiale sospese bruscamente, quindi, lo sviluppo di questa tecnologia, e le aziende elettrotecniche si concentrarono sulla produzione di radiotrasmittenti e prodotti per uso bellico. Gli eventi bellici cancellano anche le tracce della prima sperimentazione televisiva italiana, con la distruzione sotto i bombardamenti degli archivi dell'EIAR, facendo andare perduto tutto ciò che riguardava questa prima fase della TV italiana (documenti, palinsesti, sceneggiature, foto, ordini di servizio, pellicole).


title: Televisione in Italia

text: Durante l'occupazione, l'esercito tedesco fece smantellare e trasportare in Germania tutti gli apparati trasmittenti dell'EIAR di Roma, compreso il trasmettitore televisivo, che verrà in seguito recuperato dagli alleati dopo la fine della guerra e restituito alla RAI (nuova denominazione dell'EIAR dal 1944), che nel gennaio del 1949 lo installò a Torino in località Eremo, sulla collina torinese assieme alle nuove antenne installate sul tetto della sede RAI di Via Verdi a Torino. Riprende così la sperimentazione che porterà alla prima trasmissione televisiva ufficiale italiana.


title: Televisione in Italia

text: Nel 1944 l'EIAR fu riaperta e cambiò nome in RAI (Radio Audizioni Italiane, dal 1954 Rai − Radiotelevisione italiana) e si prefisse l'obiettivo di far ripartire la sperimentazione televisiva. L'11 settembre 1949, con una trasmissione sperimentale dalla Triennale di Milano presentata da Corrado Mantoni, noto semplicemente come Corrado, ricominciarono le trasmissioni televisive sperimentali in Italia, con lo standard a 625 linee; la programmazione ufficiale cominciò il 3 gennaio 1954, in bianco e nero, con l'inaugurazione del primo canale televisivo italiano rivolto al grande pubblico, il Programma Nazionale. Le trasmissioni duravano poche ore al giorno, iniziano a mezzogiorno e terminano verso le 23:00. In questo periodo inoltre la Rai, a volte, trasmetteva anche di notte, ad esempio mostrando incontri di pugilato in diretta e in contemporanea con gli Stati Uniti d'America. Il 4 novembre 1961 nacque un nuovo canale, il Secondo Programma.


title: Televisione in Italia

text: All'epoca, le competenze in materia di trasmissioni radiotelevisive erano ancora di riserva statale, come stabilito dal D.P.R. 26 gennaio 1952, n. 180 che rinnovava le concessioni alla Rai fino al 1972.


title: Televisione in Italia

text: La Rai aveva un suo codice di autoregolamentazione che all'epoca prevedeva, tra i suoi principi fondamentali, la non accettazione di scene turbanti la pace sociale ed incitanti all'odio di classe, il rispetto dei valori familiari e religiosi. Un capitolo a parte meriterebbe la moralità dei costumi, che prevedeva il pieno rispetto della "santità matrimoniale" e il rifiuto delle scene erotiche. Per garantire il rispetto di queste norme, venne istituito, dal 1947 il "Comitato per la determinazione delle direttive di massima culturali".


title: Televisione in Italia

text: I televisori accesi furono, il giorno di esordio, solamente ottantamila, e gli abbonati non superarono le ventimila unità intorno al febbraio del 1954, principalmente a causa degli alti costi del servizio: all'epoca il prezzo medio di un televisore, circa lire (con l'inflazione oggi sarebbero euro), era vicino al costo di un'automobile e sfiorava le dodici mensilità di un reddito medio annuo.


title: Televisione in Italia

text: Il segnale arrivò a coprire tutto il territorio nazionale quasi tre anni dopo, il 31 dicembre 1956, in un periodo in cui gli abbonati erano ancora relativamente pochi (circa ).


title: Televisione in Italia

text: Dagli anni cinquanta la diffusione della TV crebbe a ritmi stupefacenti, come precedentemente accaduto sul mercato americano. In quegli anni, in Italia, la TV restava un bene di lusso che pochi potevano permettersi, tanto che diventò uso comune radunarsi per visioni di gruppo nei bar o nelle case dei propri conoscenti dotati di televisore, soprattutto in occasione delle trasmissioni dei primi telequiz italiani, diventati subito popolarissimi, di cui furono pionieri Mario Riva con "Il Musichiere" e Mike Bongiorno con "Lascia o raddoppia?".


title: Televisione in Italia

text: Verso la fine degli anni cinquanta anche la stampa cominciò ad accorgersi del nuovo mezzo. Nacque la prima rubrica di critica televisiva curata da Ugo Buzzolan (già autore del primo originale televisivo "La domenica di un fidanzato") su "La Stampa" di Torino.


title: Televisione in Italia

text: È proprio in questo periodo che nacque il primo telegiornale della Rai, che vide come direttore Vittorio Veltroni. Esso riuscì ad arrivare dove la carta stampata non aveva saputo: proporre immagini e audio contemporaneamente produsse uno straordinario effetto di realtà e permise di assistere in diretta a eventi sensazionali. Nel 1960 nacque la trasmissione "Tribuna elettorale", seguita l'anno successivo da "Tribuna politica", le quali permetterono per la prima volta di conoscere i volti dei leader delle opposizioni politiche.


title: Televisione in Italia

text: Particolarmente rilevante fu la comparsa, nel 1957, della pubblicità nella televisione italiana, con l'avvento di "Carosello", un programma rimasto storicamente famoso, che racchiudeva tutta la pubblicità ed in cui i messaggi pubblicitari dovevano rispettare rigorose regole stilistiche e narrative: il prodotto reclamizzato poteva essere citato con il proprio nome solo all'inizio e alla fine di un filmato della durata di 2 minuti e 15 secondi.


title: Televisione in Italia

text: Negli anni sessanta, con il progresso dell'economia, i prezzi dei televisori iniziarono ad essere più accessibili e sempre più persone ebbero la possibilità di procurarseli, anche all'interno delle classi meno abbienti; l'elevato tasso di analfabetismo riscontrato fra queste suggerì la messa in onda, tra il 1960 e il 1968, di "Non è mai troppo tardi", un programma di insegnamento elementare condotto dal maestro Alberto Manzi; si stima che il programma aiutò quasi un milione e mezzo di cittadini italiani a conseguire la licenza elementare.


title: Televisione in Italia

text: Almeno nella fase iniziale, la televisione italiana ricopriva un notevole ruolo culturale: le sue finalità erano certamente educative e senza particolare attenzione al consenso dei telespettatori. Se da un lato una parte consistente della programmazione poteva non essere immediatamente apprezzata dal pubblico, dall'altro ebbe indubbi benefici nei confronti di una situazione nazionale caratterizzata a quei tempi da una certa arretratezza nei costumi e da una disomogeneità culturale. Non è solo una battuta umoristica dire quindi che, a livello linguistico, "L'unità d'Italia non l'ha fatta Garibaldi, ma l'ha fatta Mike Bongiorno".


title: Televisione in Italia

text: A partire dal 1962, vi fu il primo collegamento via satellite tra Italia e Stati Uniti, che segnò l'avvento della comunicazione intraplanetaria, permettendo di assistere a eventi fondamentali della storia contemporanea in diretta, come lo sbarco del primo uomo sulla Luna nel 1969, che raccolse circa 500 milioni di spettatori.


title: Televisione in Italia

text: Le tappe successive dello sviluppo tecnologico televisivo italiano indicano, però, un ritardo rispetto agli altri Paesi europei, soprattutto per quanto riguarda le trasmissioni televisive a colori.


title: Televisione in Italia

text: Le trasmissioni a colori iniziarono in via sperimentale fin dagli anni settanta, in particolare con la trasmissione dei Mondiali di calcio del 1970 e delle Olimpiadi di Monaco nel 1972, che avveniva con diversi sistemi a giorni alterni in quanto proprio in quel periodo si svolgeva in Parlamento il dibattito riguardante quale sistema di trasmissione scegliere, che vedeva contrapposti i sostenitori del francese SÉCAM e quelli del tedesco PAL. La TV italiana iniziò ufficialmente a trasmettere a colori solo nel febbraio 1977, cioè circa 10 anni dopo rispetto a paesi europei più sviluppati.


title: Televisione in Italia

text: In realtà il dibattito sull'introduzione della televisione a colori era iniziato già nel 1964, quando il Consiglio superiore delle Poste e Telecomunicazioni aveva nominato una commissione per scegliere fra il sistema PAL e il SECAM. Tuttavia la decisione era stata rimandata più volte, principalmente per l'opposizione di alcuni personaggi politici (in particolare Ugo La Malfa) che temevano gli effetti devastanti sull'allora precaria situazione economica italiana dello scatenarsi della "corsa all'acquisto" del nuovo elettrodomestico (costoso e quasi sempre importato dall'estero) da parte delle famiglie italiane.


title: Televisione in Italia

text: In particolare nel 1973 il Partito Repubblicano Italiano, guidato dallo stesso La Malfa, ritirò la fiducia al ministro delle Poste Giovanni Gioia, facendo così cadere il secondo governo Andreotti proprio sulla questione della televisione a colori. Il 4 aprile 1975 fu scelto ufficialmente il sistema PAL, ma questo non significò automaticamente l'inizio delle trasmissioni a colori. Fu l'avvento delle televisioni private ed estere, che trasmettevano a colori, a costringere la RAI a passare al colore, due anni dopo.


title: Televisione in Italia

text: Il problema delle possibili trasmissioni dall'estero in territorio italiano si pose ancor prima che in Italia iniziassero le trasmissioni regolari. In particolare era stata presa in considerazione l'eventualità che si dotasse di un ente televisivo la Repubblica di San Marino. Perciò, nel trattato stipulato fra l'Italia e San Marino nel 1953 la Repubblica del Titano s'impegnò anche a non impiantare sul proprio territorio stazioni emittenti radiofoniche o televisive.


title: Televisione in Italia

text: Le cose cambiarono negli anni settanta, quando divenne forte la pressione per il pluralismo radiotelevisivo. Così, la legge 14 aprile 1975 n. 103 autorizzò l'impianto sul territorio italiano di ripetitori di emittenti straniere. Di conseguenza, nel nord dell'Italia iniziarono a riceversi emittenti televisive straniere in lingua italiana, come Telemontecarlo, che trasmetteva dal Principato di Monaco, la TSI, dedicata agli abitanti italofoni del Canton Ticino, e TV Koper-Capodistria (in Italia comunemente chiamata Tele Capodistria), che trasmette dall'omonima città, dedicata alle comunità italiane residenti in alcune zone dell'allora Jugoslavia ma che veniva captata anche in alcune regioni del nord-est italiano. Queste emittenti divennero abbastanza popolari per un decennio.


title: Televisione in Italia

text: I primi tentativi di avviare trasmissioni TV private in Italia vennero fatti poco dopo l'inizio del servizio pubblico. Nel 1956 una TV privata, "Il Tempo TV", costituita dal quotidiano romano "Il Tempo", chiese la concessione per iniziare le trasmissioni: dopo una lunga vicenda giudiziaria si arrivò alla sentenza della Corte costituzionale che riaffermò il monopolio Rai.


title: Televisione in Italia

text: Una vicenda analoga occorse alla lombarda "TV1", che finì con la , che giustificava il monopolio Rai in base alla constatazione che le frequenze disponibili erano limitate. La Corte sottolineò, inoltre, come il monopolio delle trasmissioni radiotelevisive rientrasse tra le fattispecie protette dall'articolo 43 della Costituzione italiana, che stabilisce che "a fini di utilità generale, la legge può riservare allo Stato determinate imprese che si riferiscono a servizi pubblici essenziali ed abbiano carattere di preminente interesse generale".


title: Televisione in Italia

text: Tra la fine degli anni sessanta ed i primi anni settanta, i privati, per aggirare il divieto sancito dalla Corte costituzionale per le frequenze via etere, scelsero la via della televisione via cavo: così, iniziarono a nascere le TV private locali via cavo.


title: Televisione in Italia

text: Nel 1966 l'ingegnere Pietrangelo Gregorio fondò Telediffusione Italiana Telenapoli, la prima televisione libera italiana via cavo. Successivamente, nel 1972 il regista Giuseppe Sacchi fondò Telebiella: Sacchi subì per questo un processo penale, nell'ambito del quale il pretore di Biella sollevò la questione di legittimità costituzionale. La vicenda finì con la sentenza della Corte costituzionale n. 226 del 10 luglio 1974 che legittimava l'esistenza delle televisioni via cavo, in quanto necessariamente locali, quindi non lesive del monopolio Rai sulle trasmissioni su scala nazionale. Di questa possibilità approfittò Giacomo Properzj, il quale fondò Telemilanocavo per servire Milano 2, area residenziale nel comune di Segrate (provincia di Milano) costruita da Edilnord, società dell'imprenditore Silvio Berlusconi. Il 3 ottobre 1974 nacque anche la Telecavocolor di San Benedetto del Tronto.


title: Televisione in Italia

text: Successivamente la riforma della RAI del 1975 autorizzò le trasmissioni via cavo a livello nazionale nonché, come già scritto, la ripetizione via etere sul territorio italiano delle emittenti estere, tra le quali si aggiunsero anche le TV francesi TF1, Antenne 2 e France Régions 3.


title: Televisione in Italia

text: La Corte costituzionale si pronunciò nuovamente nel 1976 con la sentenza n. 202 del 28 luglio 1976, che autorizzava anche le trasmissioni via etere purché di ambito locale. Ciò determinò la crescita esponenziale delle televisioni private: le emittenti locali infatti passarono da 246 nel 1977 a 250 nel 1978 e poi a 600 nel 1980.


title: Televisione in Italia

text: In realtà già nel 1974, cioè due anni prima della sentenza della Consulta, nacquero le prime televisioni libere italiane via etere (che verranno legittimate 2 anni dopo): alcune di queste furono Canale 21 (a Napoli) e Telealtomilanese (a Busto Arsizio). In seguito, dopo la suddetta sentenza, nacquero altre televisioni, come Antennatre (a Legnano) di proprietà di Renzo Villa ed Enzo Tortora (che cominciò le trasmissioni il 3 novembre 1977 e si assicurò presentatori famosi come lo stesso Tortora ed Ettore Andenna) e GBR (a Roma). Nel mercato entrarono anche editori, tra cui Rusconi, che fondò Quinta Rete a Roma nel 1976 e Antenna Nord a Milano nel 1977. Nel 1978 nacque inoltre Telemilano, evoluzione via etere di Telemilanocavo di proprietà della Fininvest di Silvio Berlusconi.


title: Televisione in Italia

text: Intanto, le conseguenze della riforma del 1975 furono la sperimentazione di stili e contenuti meno istituzionali, anche in risposta alla crescita delle emittenti private, che portarono anche all'introduzione delle regolari trasmissioni a colori.


title: Televisione in Italia

text: Il 14 aprile 1975 la legge 103/75, la cosiddetta "legge di riforma della RAI", segnò un cambiamento epocale nella storia della televisione; la TV di Stato passa dal controllo del Governo a quello del Parlamento; si progetta la costruzione di una terza rete pubblica. La riforma determinò un accordo di spartizione tra i partiti dell'arco costituzionale per il controllo dei canali televisivi dell'azienda pubblica su base elettorale, noto con il nome di "lottizzazione", che vide Rai 1 nella sfera di influenza della Democrazia Cristiana, Rai 2 in quella del Partito Socialista Italiano, e Rai 3, nata nel 1979, nell'orbita del Partito Comunista Italiano.


title: Televisione in Italia

text: Gli anni ottanta videro l'affermazione dei "network" di emittenti private. Benché la sentenza della Corte costituzionale proibisse la trasmissione via etere a livello nazionale da parte di emittenti private, il divieto fu aggirato inviando a tutte le emittenti affiliate alla stessa rete cassette con i programmi registrati da trasmettere. I ripetitori locali trasmettevano con minime differenze di orario gli uni dagli altri, quindi la legge era rispettata sul piano formale, anche se la programmazione era nei fatti a diffusione nazionale.


title: Televisione in Italia

text: Questo metodo di trasmissione fu utilizzato per la prima volta da Silvio Berlusconi, proprietario di Telemilano, emittente che nel frattempo aveva arricchito la programmazione della sua rete con programmi condotti da personaggi molto famosi provenienti dalla Rai, ottenendo così un grande successo di ascolti: per avere maggiori guadagni pubblicitari, Berlusconi iniziò a sfruttare il sistema della trasmissione di nastri preregistrati progressivamente in tutta Italia, creando così un sistema di syndication televisiva; nacque così nel 1980 l'emittente Canale 5, che in seguito avrebbe sostituito Telemilano.


title: Televisione in Italia

text: Questo sistema fu utilizzato in seguito anche da Primarete Indipendente di Rizzoli, nata anch'essa nel 1980; tuttavia, Primarete Indipendente fu chiusa già nel 1982 in seguito alla sentenza della Consulta del 14 luglio 1981 e alla crisi della Rizzoli legata allo scandalo P2.


title: Televisione in Italia

text: In seguito, utilizzarono lo stesso sistema anche le emittenti Italia 1 della Rusconi e Rete 4 della Mondadori, nate entrambe nel 1982 e rilevate dalla Fininvest rispettivamente nel novembre 1982 e nell'agosto 1984.


title: Televisione in Italia

text: Il 16 ottobre 1984 alcuni pretori (a Torino, Roma e Pescara) fecero disattivare i ripetitori delle tre reti in Piemonte, Lazio e Abruzzo, interrompendo l'interconnessione in quelle regioni. Si venne a creare così un caso mediatico; ma con l'intervento del Governo, attraverso i cosiddetti decreti Berlusconi, venne data la possibilità ai tre network di trasmettere a livello nazionale tramite cassette preregistrate.


title: Televisione in Italia

text: Questi decreti non regolarono in maniera definitiva l'emittenza privata a livello nazionale, e si posero in un senso dichiaratamente favorevole alle nascenti grandi reti televisive commerciali in quanto rendevano legali le interconnessioni tra emittenti private su scala nazionale ("syndication"), dichiarate in seguito incostituzionali.


title: Televisione in Italia

text: Nello stesso periodo nascono anche altri circuiti, come Rete A ed Euro TV, e si assiste al declino delle televisioni estere in lingua italiana, ad eccezione di Telemontecarlo, che riesce a mantenere la copertura nazionale e a fronteggiare la sempre più agguerrita concorrenza dapprima come controllata dalla Rai e successivamente con la gestione dei brasiliani della Rede Globo. Nacquono anche Videomusic, rete nazionale interamente dedicata alla trasmissione di programmi musicali e videoclip, lanciata da Marialina Marcucci e Pier Luigi Stefani e Tivuitalia, invece dedicata ai telefilm, telenovelas, rosari e programmi televisivi.


title: Televisione in Italia

text: Nel 1987, Euro TV venne suddivisa in due nuove syndication, Odeon e Italia 7, quest'ultima controllata dalla Fininvest che ne gestiva la raccolta pubblicitaria e la fornitura di programmi televisive; le intenzioni della Fininvest erano di avere quattro reti televisive con le quali trasmettere programmi adatti ad ogni tipo di pubblico: Rete 4 per il pubblico femminile, Canale 5 per tutta la famiglia, Italia 1 per un pubblico giovane e Italia 7 per un pubblico maschile. Nel 1988 la Fininvest prese in gestione anche la raccolta pubblicitaria di TV Koper-Capodistria, e la portò ad aumentare la copertura sulla maggior parte del territorio italiano e, grazie ad appositi accordi, ad arricchire la sua programmazione con eventi sportivi in diretta.


title: Televisione in Italia

text: Nel 1990 entrò in vigore la legge Mammì, che sancì di fatto la legittimità del duopolio esistente RAI-Fininvest, ma stabilì che un'azienda privata poteva trasmettere un massimo di tre canali TV, quindi Italia 7 cambiò gestione. La legge autorizzò anche le reti private all'interconnessione, ovvero alla trasmissione di programmi in diretta, rendendo di fatto possibile la trasmissione di telegiornali.


title: Televisione in Italia

text: La proliferazione di emittenti televisive ha richiesto a più riprese interventi legislativi di regolamentazione, nessuno dei quali è ovviamente uscito indenne da polemiche. L'articolazione delle problematiche innestate è tale da coinvolgere negli argomenti di discussione diritti costituzionali e questioni di opportunità politiche, essendosi addirittura sviluppata una giurisprudenza specialistica (ad esempio le mai rispettate e pluriviolate sentenze della Corte Costituzionale).


title: Televisione in Italia

text: Nel 1990 venne fornita alla nascente società Telepiù, di cui la Fininvest possedeva una percentuale, la concessione per la trasmissione di tre reti televisive, ma a causa della legge Mammì vi rinunciò subito. Nell'ottobre dello stesso anno iniziarono le trasmissioni delle tre reti a pagamento: TELE+1 (dedicata al cinema), TELE+2 dedicata allo sport, e TELE+3 dedicata a cultura e intrattenimento, che inizialmente trasmettevano in chiaro; nel 1991 TELE+1 iniziò a criptare le trasmissioni, seguita da TELE+2 nel 1992 e da TELE+3 nel 1995. Nel 1996 Telepiù venne acquisita dall'azienda francese Vivendi, proprietaria di Canal+. L'anno successivo avvenne un rinnovamento in cui TELE+1, TELE+2 e TELE+3 si trasformarono: le prime due diventarono, rispettivamente, TELE+ Nero e TELE+ Bianco. Contemporaneamente nacque Stream TV, diretta concorrente della nuova piattaforma satellitare D+.


title: Televisione in Italia

text: Per quanto riguarda le trasmissioni in chiaro, le tre reti Fininvest (che verranno poi date in gestione a Mediaset) consolidarono il loro successo nel panorama televisivo italiano e conseguentemente il "duopolio" televisivo in contrapposizione alle tre reti RAI. Nel 1995 Telemontecarlo venne acquisita dal produttore cinematografico Vittorio Cecchi Gori, il quale in precedenza aveva rilevato anche Videomusic, che nel 1996 diventerà TMC 2. Continuarono a trasmettere anche altre emittenti nazionali di carattere minore, come Retemia e Rete A, e diverse syndication come Odeon, mentre Italia 7 subisce una scissione, dando luogo a Europa 7 (dell'imprenditore Francesco Di Stefano) e Italia 7 Gold (del trio di imprenditori Tacchino-Galante-Ferretti).


title: Televisione in Italia

text: Nel 1999 venne indetto un concorso per la concessione di frequenze televisive, e a seguito della legge Maccanico venne abbassato il limite numerico di emittenti televisive che un'azienda privata può possedere, da tre a due. L'esito della gara concedette le frequenze nazionali fino ad allora destinate a Rete 4 alla syndication di Francesco Di Stefano, Europa 7, e a Mediaset viene dato tempo fino al 31 dicembre 2003 per spostare le trasmissioni di Rete 4 dalle frequenze analogiche terrestri alla televisione satellitare.


title: Televisione in Italia

text: Nel mese di agosto 2000, TMC e TMC 2 vennero cedute da Cecchi Gori al gruppo Telecom Italia. Tra il 2000 e nel 2001 Telecom, per rilanciare TMC, ormai non più legata al principato di Monaco, scelse un radicale cambiamento nei contenuti e soprattutto decise di adottare un nuovo marchio, LA7, che nascerà ufficialmente il 24 giugno 2001. Nello stesso periodo, l'azienda telefonica permise al network internazionale MTV di utilizzare le frequenze di TMC 2 per una versione italiana del canale, in realtà già esistente dal 1997 dal momento che occupava la maggior parte del palinsesto di Rete A; nel 2001, quindi, le trasmissioni di MTV occupanti Rete A vennero sostituite da quelle della tedesca VIVA, fino a maggio 2002, quando Rete A divenne autonoma con la nuova denominazione All Music, che nel 2004 passerà al Gruppo Editoriale L'Espresso.


title: Televisione in Italia

text: Nel 2001, Retemia chiuse lasciando spazio ad alcune reti televisive dedicate interamente alle televendite; le frequenze verranno acquisite da Mediaset per lo sviluppo della televisione digitale terrestre, nuova tecnologia che permette di ospitare più emittenti in una singola frequenza.


title: Televisione in Italia

text: Nel frattempo Rete 4 continuò a trasmettere fino al 2004, anno in cui venne varata la legge Gasparri, che autorizzò la rete a continuare a trasmettere in chiaro fino allo spegnimento della televisione analogica terrestre in Italia, da attuarsi entro il 2012. Europa 7 fece vari ricorsi al TAR e alla Corte europea dei diritti dell'uomo, e nel 2008 ottiene una frequenza della banda VHF III, iniziando le trasmissioni a livello sperimentale nel 2009 e a livello ufficiale nel 2010, creando la pay TV Europa7 HD.


title: Televisione in Italia

text: Sempre nel 2003, le due piattaforme satellitari italiane Stream TV e TELE+ Digitale confluirono in Sky Italia, del gruppo britannico Sky di News Corporation.


title: Televisione in Italia

text: Intorno al 2005, in concomitanza con l'avvio della sperimentazione delle tecniche di trasmissione televisiva digitale terrestre, nacquero due nuove pay TV: Mediaset Premium, del gruppo Mediaset, e Cartapiù, della Telecom Italia Media, disponibili esclusivamente in questa nuova tecnologia. Nel 2009 Cartapiù diventa Dahlia TV.


title: Televisione in Italia

text: Fino ai primi anni 2000, le tre reti Rai e le tre reti Mediaset raccoglievano la stragrande maggioranza dell'audience, mentre le altre reti erano principalmente reti locali, che servivano una popolazione regionale o comunale (tra le poche eccezioni c'erano LA7, MTV e All Music). Sul finire degli anni 2000 il settore fu oggetto di una nuova rivoluzione grazie al passaggio dal segnale analogico a quello digitale, transizione avvenuta sia per rispettare la direttiva europea Televisione senza frontiere, per consentire sia un aumento delle emittenti (la trasmissione digitale permette l'accensione di un maggior numero di canali) che una rapida diffusione del nuovo standard ad alta definizione.


title: Televisione in Italia

text: Tra il 2004 ed il 2012 la televisione italiana ha affrontato e portato a termine il passaggio al digitale, a causa del quale il mondo della televisione ha anche subito alcune trasformazioni in termini di contenuti e palinsesti; questo è stato causato in parte anche dalla direttiva di cui sopra. Il numero di canali si è notevolmente ampliato, così come l'audience fra i vari canali. La transizione digitale avvenne attraverso lo switch-off, ovvero lo spegnimento progressivo su base regionale della televisione analogica terrestre. La transizione terminò il 4 luglio 2012 con lo spegnimento del segnale analogico in alcune zone della Calabria e in Sicilia.


title: Televisione in Italia

text: Nel 2009 nacque Tivùsat, la piattaforma satellitare gratuita che ha l'obiettivo di portare i nuovi canali digitali nelle case di tutti.


title: Televisione in Italia

text: Nel 2009 All Music cedette le proprie frequenze a Deejay TV, che si vide assegnare la numerazione 9 sul digitale terrestre, destinata alle reti generaliste.


title: Televisione in Italia

text: Nel 2015 il canale Deejay TV viene acquisito da Discovery Italia, che lo rinomina Nove (nome basato sul numero del canale nella numerazione LCN). Sempre nel corso del medesimo anno, Sky Italia acquista da MTV la numerazione LCN 8, già assegnata all'emittente musicale, che a sua volta trasloca nella piattaforma satellitare (al numero 133) per fare spazio a TV8.


title: Televisione in Italia

text: Il passaggio al digitale determina la creazione di numerose nuove reti tematiche in chiaro, di proprietà dei network già esistenti (Rai, Mediaset e Sky) e di nuovi operatori (Discovery Italia, Cairo Communication, GEDI Gruppo Editoriale). Questa trasformazione ha da un lato aumentato l'offerta televisiva italiana, mentre dall'altro potrebbe aver ridotto i budget delle emittenti, inducendo alcune di queste a replicare film e trasmissioni nell'arco della settimana, cosa che negli anni novanta, ad esempio, era assai rara sulle principali emittenti.


title: Televisione in Italia

text: Permane inoltre una situazione di oligopolio, con le posizioni dominanti di Rai e Mediaset per quanto riguarda la diffusione terrestre e di Sky sulle trasmissioni satellitari sia per numero di canali che per ricavi; al 2018, la Rai possiede sedici canali in chiaro, Mediaset 14 e Sky soltanto tre. I ricavi pubblicitari nel 2018 sono pari a 3 miliardi di euro per Sky, 2,6 miliardi per la Rai e 2,4 per Mediaset, con questi tre operatori che valgono da soli il 92% del totale. Gli altri operatori minori hanno totalizzato ricavi per 0,25 miliardi (Discovery), 0,17 (Fox Italia), 0,15 (LA7-Cairo) e 0,08 (Viacom). C'è chi ritiene che la situazione italiana, a causa della concentrazione di buona parte dei ricavi pubblicitari in pochi vari gruppi televisivi, possa essere in contrasto con il fondamentale articolo 21 della Costituzione (libertà d'espressione), almeno nel campo televisivo.


title: Televisione in Italia

text: Nel 2020 inizia il secondo switch-off della televisione digitale terrestre italiana. La prima fase, portata a termine nel 2020, è stata la riassegnazione delle frequenze ai multiplex locali. Il 15 ottobre 2021 è previsto il passaggio di tutti i canali allo standard di codifica video MPEG-4. Da settembre 2021 è in corso la riorganizzazione delle frequenze TV regione per regione, allo scopo di liberare la banda di frequenza intorno ai 700 MHz, destinata ad essere rilevata dalla telefonia mobile con il passaggio agli standard 5G. Nel gennaio 2023 diventerà obbligatoria la sostituzione del sistema di trasmissione DVB-T con quello di generazione successiva, il DVB-T2, che fino ad allora sarà a discrezione delle singole emittenti.


title: Televisione in Italia

text: Parallelamente al cambiamento di sistema di trasmissione digitale terrestre, tra il 2020 e il 2021 avviene anche il progressivo switch-off del sistema di trasmissione digitale satellitare DVB-S sulle piattaforme Sky Italia e Tivùsat, in favore del più moderno DVB-S2. Sky ha completato l'aggiornamento delle sue frequenze nel dicembre 2020, Mediaset e Rai a dicembre 2021.


title: Televisione in Italia

text: In Italia il principale editore di contenuti in streaming e on demand è la piattaforma televisiva Sky con Sky On Demand e Now, cui si aggiungono altre piattaforme via Internet come Netflix e Prime Video. In passato è stata attiva nel settore anche Mediaset Premium con il servizio Premium Play.


title: Televisione in Italia

text: I maggiori editori radiotelevisivi offrono la possibilità di rivedere sul web programmi, documentari, serie e film, come la Rai con RaiPlay, Mediaset con Mediaset Infinity, Discovery con Discovery+ e così via.


title: Televisione in Italia

text: Nella tipologia di televisione on demand può essere classificata anche la trasmissione di contenuti audio e video su telefono cellulare. Tutti gli operatori telefonici prevedono offerte di questo tipo per la visione in diretta o in differita, principalmente di telegiornali ed eventi sportivi. Ogni operatore collabora con un certo numero di case costruttrici di cellulari, le quali permettono l'accesso al portale e ai contenuti. In Italia, la TV sui cellulari è "broadcast blocked", ossia un cellulare permette di vedere i contenuti di un solo operatore. Diversamente dalla SIM, non c'è un periodo trascorso il quale l'operatore telefonico è obbligato dalla legge antitrust a permettere l'uso del terminale anche con altri operatori.


title: Andrea Favilli

text: È una prima punta che unisce l'agilità alle doti fisiche. All'occorrenza può essere impiegato da seconda punta, meglio se da subentrante, o ancora da trequartista.


title: Andrea Favilli

text: Si dimostra abile a giocare spalle alla porta per far rifiatare la squadra, o a svariare sul fronte offensivo per favorire le sortite in area dei compagni. È tuttavia sottorete che rende al meglio, pericoloso soprattutto con uno dei suoi migliori fondamentali, il colpo di testa, oltreché palla al piede grazie al suo sinistro. Calciatore di forte e a volte eccessiva personalità, tra le sue pecche c'è una certa propensione ai cartellini.


title: Andrea Favilli

text: Cresciuto nella Polisportiva Arci Zambra, dove entra all'età di 5 anni, nella stagione 2013-2014 approda nelle giovanili del in cui rimane per il successivo anno e mezzo.


title: Andrea Favilli

text: Nel gennaio 2015 passa in prestito per 18 mesi alla , che lo inserisce nelle file della formazione Primavera dove metterà a referto 45 presenze e 22 gol. Aggregato più volte alla prima squadra di Massimiliano Allegri, il 7 febbraio 2016 esordisce in Serie A, all'età di 18 anni e 270 giorni, nella partita vinta per 2-0 sul campo del , rilevando Álvaro Morata nei minuti di recupero: una presenza che a fine campionato, pur da rincalzo, gli permette di fregiarsi della vittoria dello Scudetto.


title: Andrea Favilli

text: Al termine della stagione, la Juventus non trova l'accordo con il Livorno per il riscatto del giocatore, che fa quindi ritorno in Toscana. Il 31 agosto 2016 la società labronica lo cede in prestito all', in Serie B. Il 13 dicembre seguente segna il suo primo gol con la nuova maglia, nella partita vinta per 2-1 contro l'; a fine campionato, nel quale totalizza 30 presenze e 8 gol, viene riscattato dalla squadra marchigiana per circa 3 milioni di euro. La stagione successiva, dopo un promettente avvio in campionato, il 18 novembre 2017 riporta la rottura del legamento crociato del ginocchio destro nella sconfitta sul campo del , terminando in anticipo la sua stagione.


title: Andrea Favilli

text: Il 15 giugno 2018 torna alla Juventus, stavolta acquistato a titolo definitivo per 7,5 milioni di euro; nella stessa estate viene ceduto in prestito oneroso al . Esordisce con i rossoblù il successivo 2 settembre, subentrando a Lazović nella sconfitta di campionato sul campo del (3-5). Nel gennaio 2019 Genoa e Juventus modificano gli accordi sul cartellino del giocatore, lasciato in rossoblù in prestito con obbligo di riscatto. A causa di ripetuti problemi fisici colleziona appena 6 presenze in campionato, chiudendo anticipatamente ad aprile la stagione. Come da accordi, a fine campionato passa a titolo definitivo al club ligure per 8 milioni di euro.


title: Andrea Favilli

text: Il 9 gennaio 2020 trova il suo primo gol con la maglia del grifone, aprendo le marcature nella partita di Coppa Italia contro il (1-1) che vede poi l'eliminazione ligure ai tiri di rigore: rimane questa l'unica rete dell'attaccante nel suo biennio a Genova.


title: Andrea Favilli

text: Il 18 settembre 2020 viene ceduto in prestito con diritto di riscatto fissato a 8 milioni di euro al . Nove giorni dopo, all'esordio con la nuova maglia, mette a segno la prima rete con gli scaligeri e contestualmente in Serie A, decisiva nella vittoria di misura contro l' (1-0). Successivamente va a segno anche in occasione del pareggio per 1-1 in casa della . Questa è stata la sua ultima rete in stagione visto che lui, a causa degli infortuni, ha trovato poco spazio.


title: Andrea Favilli

text: Terminato il prestito fa ritorno al Genoa, con cui comincia la stagione 2021-2022 prima di venire ceduto in prestito (con riscatto a 4 milioni di euro) al , in Serie B, il successivo 31 agosto. In Brianza non riesce a imporsi, ma partecipa comunque da comprimario al cammino biancorosso verso la promozione in Serie A, la prima nella storia del club.


title: Andrea Favilli

text: Nell'immediato, tuttavia, non ha modo di tornare a calcare i campi della massima divisione poiché nell'estate seguente fa dapprima ritorno al Genoa, neoretrocesso in serie cadetta, che nella medesima sessione di mercato lo cede in prestito ai pari categoria della . Il 14 agosto, nell'esordio con i rossoverdi, segna il gol della bandiera nella sconfitta esterna contro l'Ascoli (2-1).


title: Andrea Favilli

text: Il 23 marzo 2017 fa il suo esordio con la nazionale Under-21, nella partita amichevole giocata contro la Polonia, subentrando ad Alberto Cerri al 74'.


title: Andrea Favilli

text: Nell'estate 2017 con l'Under-20 guidata da Alberico Evani partecipa al Mondiale Under-20 in Corea del Sud, dove l'Italia ottiene il terzo posto. Nella seconda partita della fase a gironi, contro il Sudafrica, mette a segno la sua prima rete in un torneo internazionale, fissando il 2-0 definitivo in favore degli "azzurrini".


title: Andrea Favilli

text: Il 4 settembre 2017 realizza il suo primo gol con l'Under-21, nella partita amichevole vinta per 4-1 contro la Slovenia.


title: Onward - Oltre la magia

text: Onward - Oltre la magia ("Onward") è un film d'animazione del 2020 co-scritto e diretto da Dan Scanlon; prodotto dai Pixar Animation Studios, in co-produzione con Walt Disney Pictures, e distribuito da Walt Disney Studios Motion Pictures.


title: Onward - Oltre la magia

text: Si tratta del 22º lungometraggio d'animazione Pixar (il secondo diretto da Scanlon dopo "Monsters University" del 2013). Uscito nello stesso anno di "Soul" ha segnato la terza volta che due film Pixar sono usciti lo stesso anno. Il film comprende un cast vocale formato da Tom Holland, Chris Pratt, Octavia Spencer e Tracey Ullman.


title: Onward - Oltre la magia

text: Il film uscì inizialmente nelle sale cinematografiche statunitensi il 6 marzo 2020, ma in seguito alla chiusura dei cinema appena due settimane dopo a causa della pandemia di COVID-19, fu successivamente distribuito in digitale il 20 marzo e sulla piattaforma streaming Disney+ il 3 aprile. In Italia la sua uscita venne più volte rinviata a causa della suddetta pandemia, e fu possibile l'approdo nei cinema solo dal 19 agosto 2020. È stato successivamente aggiunto al catalogo italiano di Disney+ il 6 gennaio 2021.


title: Onward - Oltre la magia

text: Nel mondo abitato da creature mitiche, la magia era all'ordine del giorno e i suoi possessori erano molto rispettati perché la usavano per fare del bene. Tuttavia, a causa della difficoltà di padroneggiarla e dei progressi tecnologici, nel corso degli anni l'uso della magia divenne obsoleto e venne progressivamente abbandonato.


title: Onward - Oltre la magia

text: In un tempo equivalente ai tempi moderni, nella città di New Mushroomton vivono due fratelli elfi, Ian Lightfoot, un liceale privo di fiducia in sé stesso, e Barley, appassionato di giochi di ruolo e fanatico della storia, che Ian trova imbarazzante a causa del suo comportamento stravagante. Il padre Wilden è morto poco prima della nascita di Ian a causa di una grave malattia, lasciando la loro madre Laurel ad allevarli da sola. I tre conducono una vita serena e Laurel ha un nuovo fidanzato, l'agente di polizia centauro Colt Bronco.


title: Onward - Oltre la magia

text: Al sedicesimo compleanno di Ian, Laurel dà ai fratelli un regalo di Wilden: un bastone magico, una rara Gemma di Fenice e una lettera che spiega come lanciare un "incantesimo evocativo", in grado di far risorgere Wilden per un solo giorno. Barley tenta di lanciare l'incantesimo senza successo; in seguito Ian, inconsapevolmente dotato dei poteri di uno stregone, riesce accidentalmente a praticare la magia; tuttavia, a causa della sua insicurezza, solo la metà inferiore del corpo di Wilden viene fisicamente riformata prima che la Gemma si disintegri. Decisi a risolvere il loro errore, i fratelli partono a bordo dell'amato furgone di Barley "Ginevra" per acquisire un'altra Gemma e tentare nuovamente l'incantesimo prima che il giorno trascorra e Wilden scompaia per sempre. Poco dopo, Laurel scopre che i ragazzi se ne sono andati e parte al loro inseguimento.


title: Onward - Oltre la magia

text: Ian e Barley visitano per prima la "Taverna della Manticora", dove sperano di trovare la mappa per la Gemma. La taverna è diventata un ristorante per famiglie e la manticora Corey ha abbandonato la sua ferocia per diventarne il manager. Corey rifiuta di consegnare loro la mappa temendo di metterli in pericolo, ma alle insistenze di Ian ella si rende conto di quanto sia diventata noiosa la sua vita e allontana i clienti in un impeto di rabbia, incendiando accidentalmente il ristorante e la mappa. L'unico indizio dei fratelli è un menu per bambini ispirato a essa, che indica la "Punta del Corvo", una montagna vicina, come possibile nascondiglio della Gemma. Laurel arriva sulla scena e incontra Corey, la quale la avverte che il viaggio dei fratelli può portare al risveglio di una creatura mostruosa, che può essere sconfitta solo con una spada speciale. Le due diventano amiche e partono per salvare i ragazzi.


title: Onward - Oltre la magia

text: Mentre Ian e Barley si dirigono verso un'area montuosa, devono scappare dalla polizia e da una banda di folletti-motociclisti, facendo affidamento sulle capacità di lancio di incantesimi appena risvegliate di Ian e sulla conoscenza di Barley dei luoghi antichi. Scoprono che "Punta del Corvo" non indica la montagna, ma è un indizio che li porta a seguire le indicazioni date da una serie di statue a forma di corvo. Tuttavia Colt si mette al loro inseguimento chiamando dei rinforzi: Barley sacrifica allora Ginevra facendola scontrare con un ammasso di rocce per provocare una frana e impedire alla polizia di catturarli. I fratelli seguono le statue del corvo fino a scendere in una grotta sotterranea, dove evitano una serie di trappole, creature mortali e inondazioni, fino a raggiungere la superficie: con grande sgomento, però, si trovano al punto di partenza, davanti alla scuola di Ian. Ian, deluso, si scaglia contro Barley e lo accusa di aver sbagliato strada, prima di allontanarsi con Wilden per passare con lui le ultime ore che restano.


title: Onward - Oltre la magia

text: Seduto insieme a Wilden, Ian si rende conto che durante la sua infanzia Barley gli ha fatto da padre, proteggendolo e incoraggiandolo, e la loro ricerca li ha avvicinati. Intanto Barley nota una serratura a forma di fiore in un'antica fontana di fronte al liceo e vi inserisce una roccia presa da una delle statue del corvo, rivelando il nascondiglio della Gemma. Quando la prende, però, la maledizione ha effetto: il liceo si trasforma in un drago di pietra deciso a reclamare la Gemma. Ian prova a respingerlo con il bastone, ma nonostante le sue abilità il mostro glielo getta nell'oceano; il ragazzo riesce però a riformarlo da una scheggia ficcatasi nella sua mano e continua la lotta. Corey e Laurel arrivano in aiuto: la madre pianta la spada magica nel cuore del drago e lo indebolisce abbastanza a lungo perché Ian possa lanciare l'incantesimo evocativo e riformare completamente il corpo di Wilden. Tuttavia il ragazzo decide che sarà Barley a incontrare loro padre, mentre lui terrà occupato il drago abbastanza a lungo da permettere a Laurel di distruggerlo. Ian osserva da lontano Barley dare a Wilden l'addio che anni prima non aveva potuto dargli, poco prima che l'uomo si dissolva per sempre; Barley dice a Ian che Wilden è orgoglioso di lui e i fratelli condividono un abbraccio.


title: Onward - Oltre la magia

text: La magia di Ian e la sua fiducia in sé stesso migliorano, e il ragazzo sorprende Barley dipingendo il suo nuovo furgone, "Ginevra 2", che ha recentemente acquistato. Corey riapre la sua taverna nel suo spirito originale, attirando clienti con storie delle sue avventure passate.


title: Onward - Oltre la magia

text: Nel mese di luglio del 2017, la Pixar annuncia la realizzazione di un film ambientato in un mondo fantasy suburbano al D23 Expo, diretto da Dan Scanlon e prodotto da Kori Rae. Il film prende ispirazione dalla morte del padre del regista quando lui e suo fratello erano giovani e dal loro rapporto. Scanlon ha deciso di scrivere la storia dopo aver ascoltato un audio clip di suo padre. Il 12 dicembre 2018, viene rivelato il titolo, e C. S. Anderson viene annunciato come sceneggiatore insieme a Dan Scanlon.


title: Onward - Oltre la magia

text: L'idea di creare un film venne al regista Dan Scanlon ispirandosi alle vicende di lui e del fratello quand'erano piccoli. Dice in un'intervista: "La storia del film è ispirata al rapporto con mio fratello e al legame con nostro padre, mancato quando avevo solo un anno. Un parente stretto ci inviò una registrazione in cui papà pronunciava solo 'Ciao' e 'Arrivederci', (Come poi accade ai protagonisti del film) ... fu magico, che opportunità fantastica sarebbe trascorrere un giorno con chi non c'è più".


title: Onward - Oltre la magia

text: Il 29 maggio 2019, sono state mostrate due immagini del film con Barley, Ian e la loro madre. Il giorno dopo, il primo "teaser trailer" del film, insieme alla prima locandina ufficiale, è stato pubblicato durante le finali della NBA 2019 sulla ABC.


title: Onward - Oltre la magia

text: La pellicola è stata presentata al Festival di Berlino 2020 il 21 febbraio e distribuita nelle sale cinematografiche statunitensi a partire dal 6 marzo 2020. In Italia l'uscita del film, inizialmente prevista per il 5 marzo, poi posticipata al 16 aprile seguente e ancora una volta al 22 luglio, è stata rimandata al 19 agosto a causa della pandemia di COVID-19. Prima che la distribuzione al cinema avvenisse, la versione britannica del DVD conteneva già la traccia audio italiana.


title: Onward - Oltre la magia

text: Negli Stati Uniti il film viene distribuito il 21 marzo 2020 in digital download con un netto anticipo rispetto a quanto inizialmente previsto (dopo sole due settimane dall'uscita nei cinema) e, sempre con netto anticipo, il 3 aprile sulla piattaforma Disney+, a causa della precaria situazione cinematografica causata dalla pandemia di COVID-19.


title: Onward - Oltre la magia

text: La direzione del doppiaggio è a cura di Massimiliano Manfredi, su dialoghi di Roberto Morville, per conto della Dubbing Brothers Int. Italia. I testi delle canzoni sono state adattati in italiano da Lorena Brancucci, mentre la direzione musicale è stata affidata a Ermavilo e Virginia Tatoli.


title: Onward - Oltre la magia

text: Nella versione russa del film viene omesso che il personaggio della poliziotta ciclope Specter (donna lesbica) abbia una compagna, optando per un generico "partner", mentre nel doppiaggio arabo, realizzato in Egitto, il copione parla della figlia della sorella. Una sorte simile è toccata anche al doppiaggio polacco, mentre il film è stato completamente escluso da Kuwait, Oman, Qatar e Arabia Saudita, come già avvenuto in precedenza per il live action de "La Bella e la Bestia".


title: Onward - Oltre la magia

text: Negli Stati Uniti il film ha incassato 40 milioni di dollari solo nel primo fine settimana di programmazione. Nelle altre 47 nazioni che hanno distribuito la pellicola a cavallo del weekend del 6 marzo il film ha incassato 28 milioni di dollari, arrivando globalmente a 68 milioni di dollari al termine del primo fine settimana, contro un budget di produzione stimato sui 175-200 milioni di dollari.


title: Onward - Oltre la magia

text: Sull'aggregatore di recensioni online Rotten Tomatoes il film detiene una percentuale di gradimento pari all'88% sulla base di 324 critiche professionali ed un voto medio del 7.2/10, e con il consenso dei critici: "Anche se non è proprio all'altezza degli altri grandi Capolavori Disney•Pixar, "Onward - Oltre la magia" fa un uso efficiente della ricetta dello studio - e si distingue per i suoi meriti con un'avventura divertente, toccante e ben animata". Il sito Metacritic gli ha assegnato un punteggio medio di 61 su 100, sulla base di 56 recensioni.


title: Grandi Laghi (America)

text: I Grandi Laghi dell'America settentrionale sono un complesso di cinque laghi d'acqua dolce, tutti fra i più grandi al mondo, che costituisce una sorta di mare interno compreso fra gli Stati Uniti d'America ed il Canada. Danno il nome all'omonimo territorio che li comprende detta Regione dei Grandi Laghi, posta al confine di Stati Uniti e Canada, e costituiscono insieme tra le più grandi riserve di acqua dolce della Terra.


title: Grandi Laghi (America)

text: del sistema fa parte anche il relativamente piccolo Lago St. Clair, che si trova sulla lingua di terra che separa i laghi Huron ed Erie.


title: Grandi Laghi (America)

text: I laghi Michigan e Huron sono allo stesso livello e non sono collegati da un fiume ma dagli stretti di Mackinac (tanto che potrebbero essere considerati due sezioni di un unico lago), mentre gli altri sono collegati dai fiumi St. Marys (dal Superiore all'Huron), St. Clair (dall'Huron al St. Clair), Detroit (dal St. Clair all'Erie) e Niagara (dall'Erie all'Ontario), sul quale si trovano le famose cascate. Il sistema è collegato al mare dal fiume San Lorenzo, che sfocia nell'Atlantico.


title: Grandi Laghi (America)

text: I Grandi Laghi sono sempre stati importanti vie di comunicazione, ed oggi grazie ad alcuni canali artificiali (ed es. il canale Welland, che permette di passare dal lago Ontario al lago Erie, aggirando le cascate del Niagara) navi di grosso tonnellaggio possono risalire dall'Atlantico fino alle estremità dei laghi Michigan e Superiore. La facilità delle comunicazioni ha fatto sì che molte delle più importanti città del Canada (Toronto sul lago Ontario, Ottawa, Montréal e Québec sul fiume San Lorenzo) e degli Stati Uniti (Chicago sul lago Michigan, Detroit sull'omonimo fiume, Cleveland e Buffalo sul lago Erie) sorgessero sui laghi o sulle vie d'acqua che li collegano fra loro ed al mare.


title: Grandi Laghi (America)

text: I grandi laghi bagnano le coste della provincia canadese dell'Ontario (un'altra provincia canadese, il Québec, è attraversata dal San Lorenzo) e degli stati statunitensi di Minnesota, Wisconsin, Illinois, Indiana, Michigan, Ohio, Pennsylvania e New York.


title: Richard Pryor

text: Come cabarettista era celebre per il suo modo diretto e senza compromessi di trattare tematiche scottanti quali discriminazione e razzismo, ricorrendo ad un linguaggio talvolta scurrile per illustrare il suo punto di vista.


title: Richard Pryor

text: Viene ampiamente riconosciuto come uno dei più importanti ed influenti comici di sempre: Jerry Seinfeld lo definì "il Picasso della comicità" mentre Bob Newhart lo indicò come "il comico più influente degli ultimi cinquant'anni"; Bill Cosby affermò che "aveva reso la linea di confine tra commedia e tragedia così sottile da renderla indistinguibile." Nel 2004 la rete Comedy Central lo ha classificato al primo posto come miglior comico statunitense di tutti i tempi.


title: Richard Pryor

text: Cresciuto nel bordello gestito dalla nonna Marie Carter dove la madre si prostituiva, molestato da un pedofilo quando era ragazzino, Pryor in gioventù, dopo essere stato espulso da scuola all'età di 14 anni per aver minacciato di colpire un insegnante, decise di arruolarsi nella Marina degli Stati Uniti e successivamente iniziò a suonare il pianoforte nei night club. Nell'esercito trascorse gli anni dal 1958 al 1960, ma passò praticamente l'intero periodo in una prigione militare. Secondo un articolo del 1999 su Pryor apparso sul "The New Yorker", egli venne incarcerato a causa di un incidente occorso mentre era di stanza in Germania ovest. Infuriatosi per il fatto che un soldato bianco fosse eccessivamente divertito dalle scene razziste presenti nel film "Lo specchio della vita" di Douglas Sirk, Pryor e molti altri soldati neri picchiarono ed accoltellarono l'uomo, anche se non a morte.


title: Richard Pryor

text: Dal viso sempre sorridente e facilmente riconoscibile per i suoi grandi baffi neri, Pryor divenne celebre intorno agli anni ottanta in alcuni film interpretati in coppia con Gene Wilder e in una parte comica in "Superman III", sebbene avesse debuttato nel 1967 in "Un vestito per un cadavere".


title: Richard Pryor

text: Negli Stati Uniti fu anche insignito del premio di miglior stand-man di tutti i tempi, proprio per la sua comicità trascinante e irriverente, talvolta volutamente autoironica, che ha dato vita a un filone seguito da attori più giovani tra i quali in particolar modo Eddie Murphy e Chris Rock.


title: Richard Pryor

text: La sua devozione alla causa afroamericana in un'America ancora troppo chiusa in tal senso divise spesso il numeroso pubblico che assisteva ai suoi spettacoli dal vivo, specie per il fatto di usare spesso nei suoi show parole particolarmente forti e provocatorie come "negro" per dare una forte spinta morale e smuovere le coscienze degli spettatori. Tuttavia, o forse proprio per questo motivo, egli raccolse sempre un vastissimo successo di pubblico e audience, che spinse spesso colleghi come Jerry Seinfeld e Whoopi Goldberg a esprimere grande ammirazione per tutto ciò che riusciva sempre a tirar fuori nei suoi frizzanti monologhi.


title: Richard Pryor

text: Nel 1986 gli venne diagnosticata la sclerosi multipla e già verso la metà degli anni novanta la malattia entrò in fase progressiva, relegandolo infine su una sedia a rotelle. Pryor, tuttavia, non smise mai di recitare e usò la sua condizione in un episodio di "Chicago Hope" in cui impersonava un malato. La sua ultima apparizione pubblica ebbe luogo nel luglio 2005, quando presenziò all'evento "Richard Pryor at the Helm of Comedy". Morì per un attacco cardiaco pochi giorni dopo il suo 65º compleanno, il 10 dicembre 2005, a Encino, in California.


title: Richard Pryor

text: Nel 1963 si trasferì a New York cominciando ad esibirsi regolarmente come "stand-up comedian" in vari locali notturni, dove si esibivano anche, tra gli altri, personaggi come Bob Dylan, Nina Simone e Woody Allen, che Pryor ebbe modo di conoscere.


title: Richard Pryor

text: Ispirandosi a Bill Cosby, i suoi primi monologhi comici ricorrevano a materiale meno controverso rispetto a quanto farà in seguito. Presto, cominciò ad apparire regolarmente in varietà televisivi come "The Ed Sullivan Show", "The Merv Griffin Show" e "The Tonight Show Starring Johnny Carson". Il suo primo album di spoken word comico, l'omonimo debutto del 1968 su etichetta Dove/Reprise, cattura questo particolare periodo della sua carriera. La popolarità gli fruttò delle serate a Las Vegas che riscossero molto successo.


title: Richard Pryor

text: Nel settembre 1967 Pryor ebbe quella che descrisse come una sorta di "epifania" nella sua autobiografia "Pryor Convictions" (1995). Salendo sul palco dell'Aladdin Hotel di Las Vegas per esibirsi, guardò gli spettatori in sala (che includevano Dean Martin tra il pubblico) e dopo una pausa esclamò al microfono: "«What the fuck am I doing here!?»" ("Che cazzo ci faccio io qui!?"), e scese dal palco andandosene. Successivamente cambiò registro alla propria comicità inserendo tematiche sociali controverse e linguaggio scurrile nei suoi monologhi, incluso l'utilizzo della parola "nigger" ("negro"). In questo periodo circa, morirono entrambi i suoi genitori, la madre nel 1967 e il padre nel 1968.


title: Richard Pryor

text: Nel 1969 si trasferì a Berkeley in California, dove si immerse nella controcultura dell'epoca e conobbe Huey P. Newton ed Ishmael Reed. In questo periodo intensificò il consumo di droghe.


title: Richard Pryor

text: Negli anni settanta Pryor scrisse per la televisione programmi quali "Sanford and Son" (2 episodi), "The Flip Wilson Show", e nel 1973 lo speciale "Lily" di Lily Tomlin, per il quale vinse un Emmy Award. In questo periodo tentò anche di entrare stabilmente tra i personaggi della televisione generalista. Apparve anche in vari film, inclusi "La signora del blues" (1972), "Mack - Il marciapiede della violenza" (1973), "Uptown Saturday Night" (1974), "Wagons-lits con omicidi" (1976), "Car Wash - Stazione di servizio" (1976), "Bingo Long Traveling All-Stars & Motor Kings" (1976), "Which Way Is Up?" (1977), "Il circuito della paura" (1977), "Tuta blu" (1978) ed "Ecco il film dei Muppet" (1979).


title: Richard Pryor

text: Nel 1970 firmò un contratto con l'etichetta discografica indipendente Laff Records, e nel 1971 incise il suo secondo album comico-parlato, "Craps (After Hours)". Due anni dopo, il relativamente ancora sconosciuto comico apparve nel documentario "Wattstax" (1972), nel quale fece alcune riflessioni sulle assurdità tragico-comiche del problema razziale negli Stati Uniti. Non molto tempo dopo, firmò un contratto con la Stax Records. Quando il suo terzo album, "That Nigger's Crazy" (1974), riscosse un incredibile successo, la Laff, che affermava di essere proprietaria dei diritti sul materiale di Pryor, riuscì quasi a ottenere un'ingiunzione per impedire la vendita dell'album. Alla fine il disco fu certificato disco d'oro dalla RIAA e vinse il premio Grammy nella categoria Grammy Award for Best Comedy Album nel 1975.


title: Richard Pryor

text: Durante la diatriba legale con la Laff Records, la Stax chiuse i battenti di lì a poco. Quindi, Pryor tornò alla Reprise/Warner Bros. Records, che ristampò "That Nigger's Crazy", immediatamente dopo "...Is It Something I Said?", il primo album con la nuova etichetta. Anche questo si rivelò un successo di critica e pubblico negli Stati Uniti; fu certificato disco di platino dalla RIAA e si aggiudicò il Grammy Award for Best Comedy Recording nel 1976.


title: Richard Pryor

text: Il successivo "Bicentennial Nigger" proseguì la striscia vincente di successi discografici diventando disco d'oro e vincendo il terzo premio Grammy consecutivo nel 1977.


title: Richard Pryor

text: Pryor co-scrisse insieme a Mel Brooks ed altri la sceneggiatura di "Mezzogiorno e mezzo di fuoco" (1974), film diretto da Brooks e con Gene Wilder nel cast. Egli avrebbe dovuto interpretare il ruolo da protagonista dello sceriffo Bart, ma i produttori non si fidavano della sua professionalità, e Mel Brooks scelse quindi Cleavon Little. Brooks avrebbe voluto Pryor nel ruolo dello sceriffo, ma la direzione della Warner espresse parere negativo a causa della dipendenza dalla cocaina di Pryor non ritenendolo mentalmente stabile per affrontare il ruolo in modo professionale.


title: Richard Pryor

text: Nel 1975 Pryor fu il primo afroamericano a presentare una puntata del "Saturday Night Live" (quando ancora si chiamava "NBC's Saturday Night"). Tra i momenti salienti della serata ci fu il celeberrimo (ed ora famigerato) sketch del "colloquio di lavoro con l'associazione di parole" insieme a Chevy Chase. Trasmesso il 13 dicembre 1975, nello sketch si assiste a un colloquio lavorativo dove l'intervistatore (Chase) chiede al candidato, Mr. Wilson (Pryor), di fare un test di associazione mentale di parole. Nel corso del test, che si trasforma subito in uno scambio pieno di tensione, l'intervistatore comincia ad utilizzare termini sempre più offensivi nei confronti degli afroamericani, ai quali uno sconcertato Wilson reagisce con epiteti razzisti verso i bianchi. Alla fine, l'intervistatore pronuncia la parola "negro" ("«nigger»"), e Wilson risponde lapidario: "razzista morto" ("«dead honky»"). Nel 2014 la rivista "Rolling Stone" classificò lo sketch al decimo posto nella lista dei "50 migliori sketch di sempre del Saturday Night Live", mentre nel 2011, "Paste" lo mise al quinto posto nella sua lista "10 most shocking moments" — opinione condivisa da VH1. In seguito Pryor ebbe il suo programma televisivo personale, "The Richard Pryor Show", che debuttò nel 1977 sulla NBC. Lo show venne cancellato dopo sole quattro puntate probabilmente perché il pubblico televisivo non rispondeva bene al materiale provocatorio dei suoi monologhi, e Pryor si rifiutò di sottoporre il suo materiale alla censura.


title: Richard Pryor

text: Nel 1979, all'apice del successo, visitò l'Africa. Al ritorno negli Stati Uniti, giurò che non avrebbe mai più utilizzato la parola "negro" nei suoi spettacoli.


title: Richard Pryor

text: Il decennio iniziò bene per Pryor, girò infatti il fortunato "Nessuno ci può fermare", nel quale faceva coppia con Gene Wilder. Il film incassò 101.300.000 dollari, diventando il terzo maggior incasso al box office nel 1980, dietro "L'Impero colpisce ancora" e "Dalle 9 alle 5... orario continuato". Tuttavia, nel giugno 1980, a causa dell'abuso di cocaina, durante la lavorazione del film "Libertà poco vigilata", Pryor si cosparse il corpo di rum e si dette fuoco. Nudo e in fiamme, corse sul marciapiede fuori dalla sua villa di Los Angeles, fino a quando non fu fermato dalla polizia. Venne trasportato in ospedale con ustioni di secondo e terzo grado su circa metà del corpo. Prima dell'incidente, era in trattativa per recitare nel film "La pazza storia del mondo" di Mel Brooks, ma fu sostituito all'ultimo momento da Gregory Hines. Allo stesso modo, avrebbe dovuto partecipare ad una puntata del "Muppet Show", ma a causa dell'incidente i produttori furono costretti a scegliere invece il loro scrittore britannico, Chris Langham, come ospite speciale di quell'episodio.


title: Richard Pryor

text: Nonostante l'incidente, Pryor non rimase a lungo lontano dal mondo dello spettacolo. Nel giro di un anno, diresse un nuovo film sul suo spettacolo di cabaret e pubblicò l'album di accompagnamento, "" (1983). Inoltre, scrisse e diresse anche un racconto romanzato della sua vita, "Jo Jo Dancer, Your Life Is Calling" (1986).


title: Richard Pryor

text: Nel 1983 firmò un contratto di cinque anni con la Columbia Pictures per 40 milioni di dollari e fondò la propria casa di produzione, la Indigo Productions. Cominciò a partecipare a produzioni molto più mainstream e dal maggiore budget come "Superman III" (1983), che gli fruttò un compenso di 4 milioni di dollari; "Chi più spende... più guadagna!" (1985), "Un folle trasloco" (1988) e "" (1989).


title: Richard Pryor

text: Nonostante la sua reputazione di usare costantemente parolacce dentro e fuori scena, nel 1984 Pryor condusse per breve tempo uno spettacolo per bambini sulla CBS, chiamato "Pryor's Place". Come "Sesamo apriti", "Pryor's Place" includeva un cast di pupazzi (animati da Sid e Marty Krofft).


title: Richard Pryor

text: Pryor co-presentò la cerimonia degli Academy Awards in due occasioni e fu candidato al premio Emmy per una partecipazione speciale nella serie televisiva "Chicago Hope".


title: Richard Pryor

text: Con il passare degli anni, si guadagnò la reputazione di essere esigente e irrispettoso sui set cinematografici e di fare richieste egoistiche e difficili. Nella sua autobiografia "Kiss Me Like a Stranger", il co-protagonista Gene Wilder afferma che Pryor era spesso in ritardo sul set durante le riprese di "Nessuno ci può fermare" e che chiese, tra le altre cose, un elicottero personale per recarsi sul set perché era lui la star. Pryor è stato anche accusato di aver usato accuse di razzismo sul set per costringere i produttori cinematografici a dargli più soldi:


title: Richard Pryor

text: Nel 1989 Pryor apparve nel film "Harlem Nights", una commedia drammatico-poliziesca con tre generazioni di comici neri (Pryor, Eddie Murphy e Redd Foxx).


title: Richard Pryor

text: A partire dalla metà degli anni novanta, Pryor cominciò ad utilizzare uno scooter elettrico per disabili per gli spostamenti, a causa dell'insorgenza della sclerosi multipla che gli era stata diagnostica nel 1986. La sua ultima apparizione sugli schermi fu un piccolo ruolo in "Strade perdute" di David Lynch (1997), dove interpretò un meccanico di nome Arnie.


title: Richard Pryor

text: Nel 1991 uscì nei cinema "Non dirmelo... non ci credo", quattro anni dopo la dichiarazione pubblica da parte di Pryor di essere malato di sclerosi multipla, e il suo deterioramento fisico è piuttosto evidente nel film.


title: Richard Pryor

text: La Rhino Records rimasterizzò in digitale tutti gli album di Pryor pubblicati su Reprise e Warner Bros. per l'inclusione nel box set "... And It's Deep Too! The Complete Warner Bros. Recordings (1968–1992)" (2000).


title: Richard Pryor

text: Nel 2002 Pryor e Jennifer Lee Pryor, moglie e manager, vinsero una battaglia legale per assicurarsi i diritti di tutto il materiale di Pryor su etichetta Laff Records, che ammonta a circa 40 ore di inciso. Dopo aver esaminato i nastri e aver ottenuto la benedizione di Richard, nel 2004 Jennifer Lee Pryor concesse alla Rhino Records l'accesso ai nastri. Questi nastri, compreso l'intero album "Craps (After Hours)", formarono le basi per il doppio CD "Evolution/Revolution: The Early Years (1966–1974)" pubblicato nel 2005.


title: Richard Pryor

text: Le influenze principali nella comicità di Pryor inclusero Charlie Chaplin, Jackie Gleason, Red Skelton, Gianni e Pinotto, Jerry Lewis, Dean Martin, Jack Benny, Bob Hope, Dick Gregory, Bill Cosby, Redd Foxx e Lenny Bruce.


title: Richard Pryor

text: Pryor ebbe cinque mogli, ma i matrimoni furono addirittura sette, poiché sposò due volte sia Jennifer Lee che Flynn Belaine. Padre di sette figli, al di fuori del matrimonio, ebbe delle relazioni sentimentali con le attrici Pam Grier e Margot Kidder. Pryor era un massone appartenente alla loggia di Peoria.


title: Richard Pryor

text: Nove anni prima di morire, secondo quanto riportato nella biografia "Becoming Richard Pryor" di Scott Saul pubblicata nel 2014, Pryor avrebbe "riconosciuto la propria bisessualità" e nel 2018, Quincy Jones e la vedova di Pryor Jennifer Lee, dichiararono che Pryor aveva avuto una relazione sessuale con Marlon Brando, e che parlava apertamente della sua bisessualità con gli amici. La figlia Rain Pryor negò l'affermazione della relazione con Brando. Jennifer Lee disse in seguito a TMZ, a sostegno delle sue dichiarazioni: «Erano gli anni settanta! Le droghe in giro erano ancora buone ... Se prendevi abbastanza cocaina, ti scopavi un termosifone e la mattina dopo gli mandavi dei fiori!». Nella sua autobiografia "Pryor Convictions" (pubblicata in Italia con il titolo "Che cazzo ci faccio io qui? Un'autobiografia sboccata"), Richard Pryor ammise di avere avuto una relazione sessuale di due settimane con un travestito, episodio da lui definito "le mie due settimane da gay". Nel 1977, nel corso di uno show in favore dei diritti degli omosessuali svoltosi all'Hollywood Bowl di Los Angeles, disse: «Ho succhiato un cazzo».


title: Richard Pryor

text: Nel novembre 1977, dopo svariati anni trascorsi a fumare e bere in maniera smodata, Pryor ebbe un infarto. Si riprese velocemente e proseguì la sua carriera a partire dal gennaio successivo. Nel 1986 gli venne diagnosticata la sclerosi multipla. Nel 1990, ebbe un secondo e più grave infarto e dovette sottoporsi ad un intervento di triplo bypass coronarico.


title: Richard Pryor

text: Nella tarda serata del 9 giugno 1980, durante la lavorazione del film "Libertà poco vigilata", a seguito di giorni trascorsi a fumare cristalli di cocaina, Pryor si cosparse il corpo di rum e si dette fuoco. Nudo e in fiamme, corse lungo la Parthenia Street fuori dalla sua villa di Los Angeles, fino a quando non fu bloccato ed arrestato dalla polizia. Venne trasportato in ospedale con ustioni di secondo e terzo grado su circa metà del corpo. Pryor trascorse 6 settimane ricoverato nel reparto grandi ustionati dello Sherman Oaks Hospital. La figlia, Rain, affermò che l'incidente accadde a causa di psicosi indotte dalla droga; successivamente, però, nel corso di un'intervista, Pryor disse: «Cercai di suicidarmi. Prossima domanda?».


title: Richard Pryor

text: Il 10 dicembre 2005, nove giorni dopo il suo 65º compleanno, Pryor ebbe un terzo infarto a Los Angeles. Fu trasportato d'urgenza all'ospedale dove spirò alle 7:58 di mattina senza avere ripreso conoscenza. La vedova Jennifer dichiarò: «Alla fine, c'era un sorriso sul suo viso». Il corpo venne cremato e le ceneri consegnate alla famiglia. Le sue ceneri furono disperse nella baia di Hana (Hawaii) dalla vedova nel 2019. Il patologo forense Michael Hunter pensa che il fatale attacco di cuore occorso a Pryor fu causato dall'ostruzione delle arterie coronariche dovute ai suoi anni da tabagista incallito.


title: Richard Pryor

text: Nell'omaggio fatto da Jackson Browne a roadie e fan, la canzone "The Load-Out", pubblicata sull'album "Running on Empty" (1977), una strofa del testo recita: "«We got Richard Pryor on the video on the tour bus»".


title: Richard Pryor

text: Nell'album "Bora-Bora" (1988), della band brasiliana Os Paralamas do Sucesso, è presente la canzone "Don't Give Me That", che narra la disavventura di Pryor nel famoso incidente con la cocaina. Il testo dice: "«You've ever heard about Richard Pryor/ The greatest comedian in America/.../The great Richard Pryor, he catch fire/ He was in a big house and tried free-base/.../ He was burnt up and down/ He was fried like a chicken»".


title: Richard Pryor

text: Un'immagine di Pryor è presente nel videoclip della canzone dei Soulsonic Force "Renegades of Funk" nella versione dei Rage Against the Machine, inserita nell'album "Renegades" (2000).


title: Richard Pryor

text: Nel luglio 2015, Pryor viene citato nel brano "Robin Williams" di Cee Lo Green, canzone tributo ad artisti recentemente scomparsi come lo stesso Williams, Chris Farley, Phil Hartman, e Bernie Mac.


title: Richard Pryor

text: Nell'album del 2015 "To Pimp a Butterfly" del rapper Kendrick Lamar, viene brevemente citato il nome di Pryor nella traccia "King Kunta": "«The yam brought it out of Richard Pryor, Manipulated Bill Clinton with desires»".


title: Richard Pryor

text: Nell'album del 2018 "KOD" del rapper J. Cole viene inserito uno spezzone di un suo monologo nella traccia "Brackets".


title: Richard Pryor

text: Nel 2002, il britannico Channel 4 mandò in onda "The Funny Life of Richard Pryor", un documentario biografico su Pryor diretto da David Upshal, come parte della serie "Kings of Black Comedy". Negli Stati Uniti, il documentario è stato trasmesso da Comedy Central.


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text: Nel febbraio 2013 si è tenuta presso il Brooklyn Academy of Music Cinemas una retrospettiva della filmografia di Pryor, focalizzata sugli anni settanta, intitolata "A Pryor Engagement".


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text: Nell'episodio "Taxes and Death or Get Him to the Sunset Strip" (2012), la voce di Richard Pryor è imitata da Eddie Griffin nello show televisivo satirico "Black Dynamite".


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text: Il 31 maggio 2013, il canale televisivo Showtime trasmise il documentario "" diretto da Marina Zenovich. Gli intervistati nel documentario includono Dave Chappelle, Whoopi Goldberg, Jesse Jackson, Quincy Jones, George Lopez, Bob Newhart, Richard Pryor Jr., Lily Tomlin, e Robin Williams.