title: Masai

text: Gli anziani decidono quando iniziare un nuovo gruppo di iniziazione, che dà vita ad un nuovo gruppo di età. Essi sceglieranno chi sarà ammesso alla prima e alla seconda chiamata (gruppo della destra e gruppo della sinistra). A loro è affidato il compito di decidere i vari ruoli degli iniziati. Alcuni di questi, ad esempio l'oloibon (sacerdote), dureranno tutta la vita. Tutti i passaggi di età – iniziato, moran (guerriero), giovane anziano, anziano – verranno scanditi da una preparazione segreta, da rituali specifici, che spesso richiedono la costruzione di un recinto particolare (manyatta), diverso dalla normale casa (enkang).


title: Masai

text: Altri rituali riguardano la nascita e la morte. Le donne hanno anch'esse un sistema di iniziazione parallelo a quello maschile fino al matrimonio. Dopo il matrimonio, la donna partecipa ai rituali di passaggio del marito. Rituali particolari vengono decisi per la richiesta della pioggia e nel caso di infertilità femminile.


title: Masai

text: I masai sono monoteisti e credono in Enkai, dio che si rivela con colori diversi a seconda dell'umore. Dio è nero ("narok") quando è buono, rosso ("nanyokie") quando è irritato. La vera natura di dio è difficile da capire, ma si sa che dio è soprattutto "parnumin", il Dio di tanti colori e cioè una realtà complessa. Dio ama gli esseri umani e li aiuta in caso di bisogno. In questo, dio è aiutato da una serie di esseri spirituali, alcuni dei quali sono da lui mandati a seguire le vicende umane.


title: Masai

text: La persona incaricata dal sacro è l'Oloibon. Questi conosce i rituali ed è in grado di fungere da medium verso Dio, ma anche di portare il messaggio di Dio alla gente. L'Oloibon ha una funzione sacrale. Il suo ruolo sociale dipende dall'influenza personale e non dal suo essere dedicato al sacro.


title: Masai

text: Spesso le donne hanno un ruolo sacrale. In molte famiglie, la donna è la prima ad alzarsi e benedice il recinto della casa ai quattro punti cardinali con acqua posta in una zucchetta e sparsa con un rametto di oseki, un albero sacro. La maggioranza dei masai è oggi cristiana o vicina al cristianesimo.


title: Masai

text: Mentre nel passato le abitazioni erano fatte per resistere poco tempo, negli ultimi due secoli i masai hanno dato vita ad una casa ("enkang") abbastanza standardizzata. L'enkang tradizionale prevede un recinto spinoso all'esterno per proteggersi dagli animali selvatici e un recinto spinoso all'interno per accogliere il bestiame alla sera. Nel secondo recinto vi è anche un reparto separato per vitelli e agnelli.


title: Masai

text: La prima casa sulla destra dell'entrata principale è la casa del capo famiglia, la seguente quella della prima moglie. La prima casa sulla sinistra sarà quella della seconda moglie, se presente. A seguire sono le casette per i bambini e le bambine. I figli vivono con la madre fino a circa 5 anni di età, dopo dormono da soli. L'uomo dorme da solo e fa visita alla moglie quando necessario.


title: Masai

text: Le singole case sono fatte con sterco mescolato a fango e posto su una struttura di rami flessibili. La forma è ovale con l'entrata bassa nel punto di minor larghezza. All'interno la casa è divisa in tre sezioni. Al centro un focolare dove cucinare, ad un capo il letto dell'occupante, dall'altro lato il letto per i bambini o un piccolo ripostiglio. L'altezza massima della casa è di circa 1,5 metri.Tale tipo di costruzione sta ormai sparendo e lasciando il posto a costruzioni stabili in pietra o in lamiera metallica.


title: Masai

text: L'unità centrale della società masai è data dal gruppo di età. I bambini sono considerati veramente tali dopo una settimana circa dalla nascita, momento scandito dalla cerimonia del nome. È il padre a dare il nome ai figli, a volte la madre dà o suggerisce il nome delle figlie. I bambini piccoli, nella vita tradizionale, erano incaricati di far pascolare i vitellini e gli agnelli, le bambine di portare l'acqua, pulire l'enkang e aiutare nella cucina.


title: Masai

text: Ogni 15 – 20 anni, gli anziani decidono l'inizio di un nuovo ciclo di iniziazione. Tutti i giovani non ancora iniziati fino ai bambini di circa 12 anni, vengono a far parte dello stesso gruppo, diviso in due tornate – la destra e la sinistra. Questa divisione verrà mantenuta per tutta la vita. Dopo varie cerimonie, il rito più importante è la circoncisione (emorata) che deve essere sopportata in silenzio. Dopo la circoncisione il giovane è considerato un "moran", giovane guerriero. Dopo la circoncisione e, per circa 6 mesi, il moran dovrà vestirsi di nero e potrà disegnare sul viso dei simboli usando terra bianca. In questo periodo, i moran vivranno in una casa speciale, manyatta, costruita sul modello dell'enkang, ma senza barriere spinose, inutili visto la presenza di tanti guerrieri. All'incirca al tempo dell'emorata, il gruppo che ha avuto la circoncisione durante la precedente emorata passerà di grado, diventando guerriero anziano. A sua volta, il gruppo precedente farà il passaggio per diventare anziano (primo grado) con la cerimonia dell'eunoto.


title: Masai

text: In Kenya, gli anziani hanno negato l'inizio di un nuovo gruppo di età – almeno formalmente – sin dal 1990 circa. Di fatto l'iniziazione è continuata ma, per ragioni politiche, molti hanno dovuto rimanere nel gruppo dei guerrieri ben dopo l'età normale. L'ultimo gruppo di età ad essere stato iniziato è quello dei Kikunyuki (le api) che dovrebbe giungere all'eunoto verso il 2010. Il gruppo precedente, i Pokonyeki, hanno avuto uno dei più grandi divari di età mai visto in un gruppo di età, con circa 25 anni di differenza tra i più giovani e i più vecchi. In passato, i giovani dovevano partecipare ad una caccia al leone prima di essere iniziati. Questo rituale è stato sospeso. In ogni caso, ancora oggi un moran che uccidesse un leone acquisterebbe il rispetto del clan.


title: Masai

text: Le donne hanno un loro rito di passaggio, la mutilazione genitale. La maggioranza dei clan prevede la clitoridectomia, altri richiedono anche l'escissione delle grandi labbra della vagina. Queste pratiche sono sotto accusa. Vietate dalla legge, sono rifiutate da molte ragazze che desiderano invece un tipo incruento di iniziazione. In molte zone, le donne obbligano le figlie alla circoncisione poiché sarebbe impensabile sposare una figlia ad un buon partito senza questa cerimonia. In ogni caso, anche i giovani masai stanno cambiando le loro aspettative e spesso sono loro a spingere per un cambiamento di questo rituale.


title: Masai

text: Nel passato si insisteva sull'informazione che una donna masai fosse disponibile per l'attività sessuale con il marito e con tutti i suoi compagni di iniziazione. Si tratta di una notizia parzialmente falsa. Mentre l'uomo può sposare più di una donna, alla donna si richiede la fedeltà coniugale. Se essa decidesse di avere rapporti sessuali con un altro uomo, questo sarebbe considerato un fatto grave. Se da questa unione dovesse nascere un figlio, il colpevole dovrebbe pagare una multa e il figlio verrebbe riconosciuto dal marito della donna. Alcuni uomini, che non hanno avuto figli maschi, chiedono ad una figlia di figliare per loro. La donna è libera di avere rapporti sessuali con chiunque lo desideri, i figli saranno del padre che così avrà un erede a cui lasciare i propri beni – le donne non hanno diritto all'eredità poiché sposandosi lasciano la loro famiglia e sono inserite nella famiglia del marito. Anche donne rimaste vedove e senza figli maschi possono "sposare" un'altra donna. Questo avviene pagando il prezzo del matrimonio consuetudinario alla famiglia della prescelta che provvederà a dare alla luce un figlio maschio che potrà ricevere così l'eredità.


title: Masai

text: Il divorzio è previsto e regolato da leggi molto restrittive. Se il divorzio - (kitala) – venisse accettato, dovrebbe essere consensuale e la famiglia della donna dovrebbe restituire parte del prezzo di matrimonio (in passato erroneamente chiamato dote). I figli sono sempre del padre, se questi ha pagato il bestiame stabilito, del clan della madre se non c'è stata ufficializzazione del matrimonio o il pattuito non è stato versato al clan della moglie.


title: Masai

text: I masai non hanno strumenti musicali. Il canto è sempre a cappella, senza accompagnamento musicale. Il coro può dare un tono continuo o un'armonia, su questa base il cantante principale – olo-aranyani – canta il tema musicale. La maggioranza delle canzoni masai prevedono un solista che annuncia il tema del canto ed un coro che risponde in maniera antifonale oppure con un solo vocabolo. Nella musica religiosa, il solista normalmente inneggia a Dio mentre il coro chiede a Dio di venire – ou – con un tono basso, forte e ritmato.


title: Masai

text: Le canzoni accompagnano la danza, normalmente una serie di salti fatti a turno dagli uomini. Le donne muovono il collo in avanti e indietro, emettendo dei suoni che risultano sincopati. Le donne cantano canzoni mentre lavorano, specialmente alla mungitura, all'allattamento e per lodare i propri figli. I moran cantano lodando i propri meriti, quelli del gruppo di età oppure per far innamorare una ragazza. Le arti grafiche non sono molto sviluppate. I disegni simbolici applicati al viso e al tronco durante alcuni momenti della vita hanno un significato spirituale più che di trasmissione di ideali. Non si fa uso di maschere, mentre il corpo viene modificato con tatuaggi o tagli (vedi sotto).


title: Masai

text: I disegni usati nella confezione di braccialetti e orecchini hanno un significato particolare. I colori usati indicano il clan di appartenenza, possono indicare lo status della persona o dare un messaggio particolare, pace, concordia e disponibilità. Non si può parlare, però, di un uso di questi disegni per comunicare pensieri sofisticati, come accade in altre culture africane.In tempi recenti, i masai hanno sfruttato alcuni simbolismi per la produzione di oggetti da vendere ai turisti. Inutile dire che la maggioranza di questi oggetti sia prodotta in serie e spesso da persone che non sono masai, ma che ne copiano lo stile. La produzione di lampade, mobilia e utensili con segni masai non può essere considerata uno sviluppo culturale locale, visto che è stata fatta da artigiani stranieri alla cultura e che hanno semplicemente copiato uno stile e lo hanno applicato a oggetti di origine esterna all'etnia.


title: Masai

text: La modificazione corporea più evidente tra i masai è quella della perforazione del lobo delle orecchie e il conseguente allungamento della parte pendente del lobo. Il foro viene praticato usando un oggetto acuminato. Nel foro vengono inseriti spine e altri oggetti via via più grandi per aumentare progressivamente la lunghezza del lobo tagliato. Il lobo può poi essere ornato con perline, pezzi di avorio, orecchini. Questa pratica è sempre più rara, visto che i giovani non amano avere i lobi pendenti.


title: Masai

text: Alcune sezioni masai praticano la rimozione dei canini nei denti da latte, pensando che possano causare malattie gravi ai bambini.


title: Masai

text: La circoncisione e le mutilazioni genitali femminili vengono sostenute dall'idea che il pene non circonciso ricorda in parte la vagina e che il clitoride ricorda il pene. Queste parti devono essere rimosse per ristabilire la divisione dei sessi. Inoltre, l'esperienza del dolore sopportato in silenzio è considerato segno di maturità umana.


title: Masai

text: In tempi remoti, i masai vestivano di pelli, spesso colorate con colori vegetali. Anche i monili erano pochi, fatti con semi e fili di origine vegetale. Con l'arrivo dei colonialisti, i masai hanno cambiato il loro modo di vestire.


title: Masai

text: Dai soldati inglesi, i masai hanno acquisito le tipiche coperte usate per il kilt. Ora queste coperte – "shuka" – di cotone a quadri con i colori predominanti rosso e nero sono diventate un simbolo del vestire masai. Oggi molti masai vestono usando due teli di cotone leggero che dalla spalle si incrociano sui lombi. Qui viene posto un terzo telo a coprire il bacino. Il tutto è fissato da una cintura di cuoio. Alla cintura è fissata una spada corta. Su questo vestito, i masai portano la "shuka".


title: Masai

text: Le donne preferiscono portare delle tuniche di colore blu, rosso o nero – il colore può indicare lo status sociale – a due strati. Anche le donne possono portare la "shuka", ma è raro vedere questo comportamento fuori dal proprio "enkang".


title: Masai

text: Le calzature sono sandali di cuoio, sempre più spesso sostituiti da sandali ottenuti da vecchi copertoni di automobile.


title: Masai

text: Al polso, un uomo masai può portare dei braccialetti di cuoio, legno, di perline o di metallo. Il braccialetto di metallo è prezioso in quanto è passato di padre in figlio. Un padre lo darà al figlio che egli considera migliore – non necessariamente il più vecchio – prima di morire. Questo braccialetto è così un segno di rispetto e di saggezza. Uomini e donne possono usare braccialetti di perline il cui disegno e serie di colori hanno a volte dei significati.


title: Masai

text: Come tutti i popoli pastori nilotici, anche i masai basavano la loro dieta sul bestiame e su quello che trovavano in natura. Carne, latte e il sangue di toro erano quindi il cibo più comune. Oggi, la dieta masai ha subito una grande trasformazione. Sempre più masai coltivano la terra e un normale pasto sarà a base di polenta bianca – "ugali" –, verdure cotte – "mchicha" in Tanzania e "sukuma wiki" in Kenya, – patate e cavoli. La carne viene consumata in giorni particolari.


title: Masai

text: Al mattino si mangia una specie di pastone ottenuto facendo bollire del miglio o della farina di mais nel latte. Si può inoltre trovare il "chai", un tè cotto nel latte e acqua, spesso aromatizzato con del ginger. Il latte si beve, ma più spesso è lasciato fermentare e poi "mangiato". In questo caso, solo un uomo potrà servirlo ai commensali.


title: Masai

text: I masai hanno saputo sfruttare bene l'immagine del guerriero senza paura cara allo stereotipo occidentale. Tra i tanti gruppi etnici dell'Africa Orientale, i masai sono i più famosi e quelli sempre riconoscibili nei dépliant turistici. In realtà, i masai sono una minoranza, anche culturale, in Kenya e in Tanzania. Inoltre, l'indole masai è ben lontana da quella guerriera presentata ai turisti.


title: Masai

text: Nelle zone turistiche, i visitatori vengono portati a visitare i villaggi masai. I masai non vivono in villaggi – esattamente come la maggioranza delle altre etnie della zona – ma sanno bene che il turista vuole vedere un villaggio tradizionale.


title: Masai

text: La crescita del numero totale della popolazione, la ridotta possibilità del pascolo, l'inserimento nel mondo del lavoro e nelle strutture dello Stato, hanno portato i masai lontano dalle loro terre e dal loro modo di vita tradizionale. Sebbene molti vivano ancora sulle terre ancestrali, essi sono diventati una minoranza nei loro stessi territori, almeno in Kenya. Esistono uomini politici, militari e capi di industria masai ma la loro presenza nella società non ha un peso particolare.


title: Duomo di Vienna

text: La cattedrale di Santo Stefano (in tedesco: "Stephansdom") è la cattedrale metropolitana di Vienna. Il monumentale edificio è uno dei simboli della città, e i viennesi lo chiamano "Steffl" dal termine che designa la guglia medievale del campanile, uno dei più alti del mondo, visibile da quasi ogni punto della città.


title: Duomo di Vienna

text: Le fondazioni dell'edificio risalgono al 1147, quando sul luogo dell'attuale cattedrale venne realizzata una chiesa di pianta romanica. Una seconda più grande struttura sempre di pianta romanica fu edificata nel XIII secolo, e di essa ci rimangono il Portale dei Giganti e le Torri dei Pagani. Fu solo tra il XIV e il XV che la chiesa assunse una conformazione gotica. Ulteriori aggiunte vennero effettuate dagli Asburgo, tra cui l'edificazione della torre settentrionale. Nel 1515 vi venne celebrato il doppio matrimonio tra i nipoti di Massimiliano e i figli del re di Ungheria. Nel 1916 vi si tennero i funerali dell'imperatore Francesco Giuseppe. La cattedrale fu gravemente danneggiata dai bombardamenti degli Alleati e dall'incendio che ne seguì nel 1945. Tre anni più tardi vennero completati i lavori di ricostruzione e restauro della chiesa.


title: Duomo di Vienna

text: La facciata dell'ingresso principale è costituita dal "Portale del gigante" e dalle due torri gemelle dette "Torri dei Pagani". Il portale fu così battezzato dopo il ritrovamento, nel XV secolo, di un osso di mammut nelle fondazioni del sito. Le torri invece sono chiamate "dei pagani" perché si ergono sul luogo in cui nell'antichità sorgeva un tempio pagano. Sul lato sinistro vi è invece la "Porta dei Cantori", ingresso un tempo riservato ai fedeli di sesso maschile. La torre nord, coperta nel 1556, ospita nella cupola la "Pummerin", la grande campana di 21 tonnellate ottenuta dalla fusione di 100 palle di cannone sparate dai turchi contro le mura viennesi durante l'assedio della città. La campana venne realizzata nel 1711, ma nel 1945 crollò per i bombardamenti ed è stata ricostruita dai pezzi di quella precedente.


title: Duomo di Vienna

text: La torre nord è incompleta, e una leggenda ritiene che il completamento non avvenne perché il suo architetto Hans Puchsbaum ruppe un patto col demonio e venne fatto precipitare giù dalla struttura. La più alta di tutte le torri è quindi la torre cuspidata detta "Steffl", alta ben 137 metri e piazzata singolarmente al lato del corpo principale dell'edificio. La piattaforma panoramica che dà una notevole vista della città è raggiungibile dopo aver percorso 343 gradini. Al suo interno alloggiano le 11 campane del concerto, che vengono utilizzate per le funzioni liturgiche. Esse sono state fuse dalla fonderia locale Pfundner nel 1960, a sostituzione delle precedenti campane che ad oggi sono collocate nella Heidenturm (Torre nord in facciata). La campana maggiore di queste 11 ha un diametro di 198,7 cm, un peso di 5221,5 kg ed è intonata in Lab2 calante.


title: Duomo di Vienna

text: Di squisita fattura è infine il tetto maiolicato, completamente rivestito da ben 250.000 tegole smaltate che formano lo stemma dell'aquila bicefala degli Asburgo; il tetto fu certosinamente ristrutturato dopo i danni della Seconda guerra mondiale. Da esso si affacciano i tradizionali doccioni o gargolle. Sul lato nord-occidentale è infine posto il pulpito di san Giovanni da Capistrano, realizzato nel XVIII secolo. Il santo francescano la cui statua è posta sopra il pulpito predicò proprio da quel punto contro l'invasione turca portando alla vittoria dell'esercito cristiano nel 1456 nella battaglia di Belgrado.


title: Duomo di Vienna

text: L'imponente volta sostenuta da alte colonne riccamente decorate dà all'interno dell'edificio un tocco di semplice grandiosità. Subito sopra l'ingresso principale si può ammirare l'organo installato nel 1960 in sostituzione di uno più grande risalente al tardo XIX secolo e distrutto durante la guerra.


title: Duomo di Vienna

text: Domina la navata centrale il fastoso "Pilgramkanzel", pulpito gotico realizzato nel 1510 da Anton Pilgram e decorato con le statue dei quattro Padri della Chiesa, nonché da piccole sculture di animali diabolici scacciati da un cane. Da una piccola finestrella più sotto, la "Fenstergucker", si affaccia lo stesso Pilgram, mentre sul lato sinistro della chiesa, sotto la cantoria gotica dell'organo, c'è un altro autoritratto del grande architetto, rappresentato con gli strumenti da lavoro, compasso e squadra.


title: Duomo di Vienna

text: L'altare maggiore barocco in marmo risale al 1641 ed è opera dell'architetto Johann Jacob Pock e al centro ospita un grande dipinto che presenta il "Martirio di Santo Stefano", patrono della cattedrale, opera del pittore tedesco Tobias Pock, autore anche della pala dell'altare laterale dedicato ai santi Pietro e Paolo, e fratello di Johann Jacob.


title: Duomo di Vienna

text: A lato dell'altare c'è la tomba in marmo rosso dell'imperatore Federico III. Dall'altro lato si trova, invece, l"altare di Wiener Neustadt", commissionato dall'imperatore Federico III. L'altare è decorato da 72 dipinti di santi e da pannelli scultorei raffiguranti scene della vita della Vergine Maria e di Cristo. Numerose, nella cattedrale, le statue e le icone di Cristo e della Madonna associate a leggende popolari. La statua di "Cristo crocifisso" sembra abbia una barba vera che cresce ancora oggi, mentre il "Cristo del mal di denti" sarebbe solito punire i peccatori colpendoli appunto col mal di denti.


title: Duomo di Vienna

text: La statua della "Madonna dei Servi" venne invece in soccorso a una cameriera accusata di aver rubato al proprio padrone. L'icona della "Madonna di Pécs" è pregata dai fedeli che hanno delle persone care malate, poiché si dice che l'immagine abbia versato lacrime. Fu questa Madonna ad aiutare il principe Eugenio di Savoia nella vittoria sui turchi, e proprio nella Cappella Tirna, posta di fronte al baldacchino con l'icona, c'è la tomba del principe Eugenio.


title: Duomo di Vienna

text: Il primo documento in cui si parla di un organo presente all'interno della cattedrale risale al 1334: questo stesso organo, poi, nel 1513 venne ampliato e collocato al di sopra di una cantoria costruita da Anton Pilgram. Nel 1508, invece, era stato creato un altro organo, ed un altro ancora venne installato nei pressi del coro nel 1701, che venne ampliato nel 1720. Nel 1797 i due organi più antichi vennero rimossi e rimpiazzati da un grande strumento di 41 registri. Nel 1886 venne inaugurato il nuovo organo costruito da Eberhard Friedrich Walcker; verrà distrutto nel 1945 da un furioso incendio. Johann Marcellinus Kauffmann venne incaricato della costruzione di un nuovo grande organo nel 1959, che venne inaugurato nel 1960. Dal 1991 quest'organo cadde in disuso e venne sostituito da quello della navata. Nel 2017 lo strumento è stato completamente smontato e, preservandone il prospetto e circa metà delle canne, inglobato nel nuovo organo opera della Rieger Orgelbau, completato e inaugurato nel 2020. L'odierno organo maggiore ha 130 registri ed è comandato da due consolle, ciascuna con cinque manuali e pedaliera.


title: Duomo di Vienna

text: Nel 1991 è stato costruito dalla Rieger Orgelbau il nuovo organo principale della cattedrale, con il compito di ricoprire il ruolo primario che fino ad allora era stato affidato all'organo Kauffmann. Si tratta di un organo a trasmissione mista con quattro tastiere e pedaliera per un totale di 55 registri; esso è collocato nella navata laterale sinistra.


title: Duomo di Vienna

text: Nel 2009 la Rieger Orgelbau realizza un organo mobile dedicato a Franz Joseph Haydn e utilizzato principalmente durante le celebrazioni agli altari laterali; esso ha due tastiere e pedaliera per un totale di 12 registri.


title: Duomo di Vienna

text: Le catacombe di Santo Stefano sono costituite da due sezioni: una parte più antica, del XIV secolo, risalente al periodo di edificazione della chiesa gotica, ed una parte più recente, del XVIII secolo. La sezione più antica è stata sottoposta a continui restauri, poiché è tuttora usata, come già in passato, come luogo di sepoltura.


title: Duomo di Vienna

text: Nel primo vano del percorso sotterraneo vengono inumati fino a tutt'oggi gli arcivescovi di Vienna. All'anno 2015, l'ultimo arcivescovo deposto nelle catacombe è stato il cardinale Franz König.


title: Duomo di Vienna

text: Nel secondo vano si trova la cosiddetta "Cripta ducale". Qui, tra il 1360 e il 1470, vennero sepolti i primi arciduchi d'Austria, della Casa d'Asburgo. Al centro riposa il duca Rodolfo IV il Fondatore ( "der Stifter"). Egli meritò questo appellativo avendo finanziato la costruzione di gran parte del duomo gotico di Santo Stefano; inoltre, nel 1365 Rodolfo aveva fondato l'università di Vienna. Morì di peste cinque mesi più tardi, a soli ventisei anni di età, a Milano.


title: Duomo di Vienna

text: In nicchie laterali sono collocate delle urne di rame, dove si conservano le interiora degli Asburgo. Dal XVII secolo, infatti, gli Asburgo si fecero imbalsamare, rendendo necessaria l'eviscerazione. I cuori venivano riposti in urne d'argento, collocate nella chiesa degli Agostiniani, presso la residenza imperiale della Hofburg. Gli altri organi venivano conservati nelle catacombe della cattedrale, mentre le salme venivano imbalsamate e inumate nella Cripta Imperiale della chiesa dei Cappuccini. L'ultimo a essere seppellito in questo modo fu, nel 1878, Francesco Carlo, il padre dell'imperatore Francesco Giuseppe.


title: Duomo di Vienna

text: In una sala delle catacombe è ospitato il museo lapideo della cattedrale. Qui sono conservati garguglie, pietre tombali e altre figure tratte dagli esterni del duomo, ora sostituite da copie.


title: Duomo di Vienna

text: In questo ambiente, dietro alle lastre di pietra, vengono inumati i membri del capitolo della cattedrale.


title: Duomo di Vienna

text: È la parte più recente delle catacombe, ma poiché non viene più impiegata né restaurata dal 1783 appare più vetusta della parte antica.


title: Duomo di Vienna

text: Dopo che, nel 1739, fu necessario chiudere gli spazi cimiteriali all'interno delle mura cittadine, per decreto dell'imperatore Carlo VI d'Asburgo venne allestito un grande cimitero ipogeo sotto la piazza di Santo Stefano. In un primo vano si nota una camera sepolcrale in cui venivano accatastate circa 400 bare. Quando lo spazio era colmo, la stanza veniva murata. In totale, nel corso di quarant'anni, vennero inumate qui circa 11.000 persone.


title: Duomo di Vienna

text: È presente anche una fossa comune: essa venne realizzata durante l'ultima epidemia di peste che Vienna conobbe, nel 1713. Originariamente era soltanto una buca scavata nella piazza di Santo Stefano, in cui furono gettate tra le 800 e le 1.000 salme.


title: Duomo di Vienna

text: Al termine del percorso delle catacombe si trova anche un ossario: poiché nelle catacombe lo spazio per le bare era comunque limitato, vi venivano condotti dei carcerati, con il compito di svuotare i grandi vani, di pulire le ossa e di ammucchiarle in camere più piccole. In questo modo si risparmiava molto spazio e i vani grandi erano sgomberi per nuove inumazioni.


title: Duomo di Vienna

text: Nel 1783 questo cimitero pubblico venne definitivamente chiuso, ed entrarono in funzione soltanto i cimiteri all'esterno della cinta muraria cittadina.


title: Duomo di Vienna

text: Il 30 novembre di ogni anno a partire dal 2017, la cattedrale ha ospitato un evento pro-LGBTQ di raccolta fondi a favore delle vittime dell'AIDS, autorizzato e partecipato da alti prelati della Chiesa Cattolica austriaca.


title: Alenia Aermacchi

text: Alenia Aermacchi è stata una società italiana nel campo aeronautico fondata nel 1990 come Alenia Aeronautica; nella sua ultima costituzione era nata il 1º gennaio 2012 dalla fusione delle aziende (Alenia Aeronautica e Alenia SIA).


title: Alenia Aermacchi

text: La società era impegnata nella progettazione, realizzazione, trasformazione e assistenza di una vasta gamma di velivoli e sistemi aeronautici sia civili che militari, per la maggior parte nell'ambito di collaborazioni con rilevanti industrie mondiali del settore.


title: Alenia Aermacchi

text: L'ultimo Amministratore delegato della società, prima della confluenza in Finmeccanica avvenuto il 31 dicembre 2015, è stato Filippo Bagnato.


title: Alenia Aermacchi

text: Progettava e realizzava, direttamente o tramite partecipazione a consorzi e collaborazioni internazionali, velivoli da difesa, da trasporto militare e da pattugliamento e si occupa delle manutenzioni, revisioni, trasformazioni e modifiche (retrofit upgrade) dei velivoli da lei prodotti.


title: Alenia Aermacchi

text: Tra questi i velivoli come l'Eurofighter Typhoon, l'AMX Ghibli, il Tornado, il G.222, sostituito dal più versatile C-27J, e l'ATR 42 MP Surveyor. Alenia Aermacchi partecipava inoltre alla progettazione e realizzazione di strutture per il cacciabombardiere tattico statunitense F35 Lightning II (JSF).


title: Alenia Aermacchi

text: Ha costruito Sky-X e Sky-Y, due velivoli in grado di volare con l'ausilio del pilota collegato in remoto (quindi della famiglia degli UAV). La differenza tra i due sta nella propulsione. Il primo è spinto da un piccolo motore a getto prodotto dalla Microturbo, mentre il secondo da un'elica spingente mossa da un motore diesel (il JTD di casa FIAT, opportunamente modificato per il volo ad alte quote). È inoltre in fase di sviluppo un altro velivolo, sempre senza pilota, denominato Molynx, che sarà in grado di effettuare missioni di ricognizione e sorveglianza del suolo di lunga durata, volando a elevatissime quote. I dimostratori tecnologici prodotti sono gli apripista di tutta una famiglia di velivoli "unmanned" in corso di sviluppo, alcuni dei quali saranno prodotti in joint venture con il gruppo Mubadala Investment.


title: Alenia Aermacchi

text: Alenia Aermacchi svolgeva un ruolo centrale nel comparto dell'aviazione commerciale. Attraverso la collaborazione paritetica con la Aerospatiale (oggi confluita in Airbus Group), l'azienda ha realizzato la famiglia di velivoli turboelica ATR 42 e 72 per il trasporto regionale.


title: Alenia Aermacchi

text: L'azienda collaborava da lungo tempo con Boeing e partecipava, fornendo parti strutturali, ai programmi riguardanti i velivoli B767, B777, B717, B757 e partecipava (quota del 26 %) alla realizzazione di due sezioni di fusoliera (Grottaglie) e dello stabilizzatore orizzontale (Foggia) del B787, il nuovo e "super efficiente" aereo commerciale della Boeing in Composito. La collaborazione con Airbus include forniture di parti strutturali per gli A321 e, attraverso EADS, la società fornisce parti per gli A300/310, A330 e A340-500/600. Alenia Aermacchi partecipava, inoltre, al nuovo programma A380, il velivolo più grande mai realizzato dalla società europea, con la costruzione di sezioni di fusoliera. Con Dassault Aviation l'azienda è stata impegnata nella realizzazione del Falcon 2000, del Falcon 900EX e del Neuron. Infine troviamo Alenia impegnata nel progetto Sukhoi Superjet 100.


title: Alenia Aermacchi

text: Nel campo delle trasformazioni Alenia Aermacchi, attraverso l'incorporata società Alenia Aeronavali (assorbita dal 1º gennaio 2010), ex-"Officine Aeronavali Venezia", detiene una posizione di rilievo internazionale, operando su molti dei più importanti aerei sia militari che civili ed avendo, inoltre, una vasta esperienza nelle attività di revisione e manutenzione.


title: Alenia Aermacchi

text: La sede legale di Alenia Aermacchi era situata presso lo stabilimento di Venegono Superiore (ex Aermacchi e dal 2016 Leonardo - Finmeccanica), suscitando proteste a causa dello spostamento di questa dall'area metropolitana di Napoli, mentre gli stabilimenti di Pomigliano d'Arco e Torino Caselle dal 2016 di Leonardo - Finmeccanica, erano rispettivamente le sedi dei settori aerei civili e aerei da difesa. Altri stabilimenti Alenia Aermacchi nel napoletano si trovavano a Casoria (chiuso nel 2013), Nola e Capodichino dove si sono assemblate fusoliere e realizzate parti miscellanee per tutti i programmi civile e militari, sia di produzione interna che in subfornitura.


title: Alenia Aermacchi

text: Nell'area del Torinese sono presenti gli stabilimenti: uno in Corso Francia a Torino (ex Corso Marche), due a Caselle, presso l'aeroporto (Stabilimenti Alenia Caselle Nord e Campo Volo Caselle Sud) , e fino al 2013 quello di Strada del Lionetto a Torino (ex Alenia SIA).


title: Alenia Aermacchi

text: Altri stabilimenti: a Foggia (fibre di carbonio e materiali compositi) e Grottaglie (TA) (sezioni di fusoliera); a Tessera (VE), Capodichino e Brindisi (stabilimento chiuso a novembre 2010) sono situati gli stabilimenti ex Alenia Aeronavali ed a Nerviano (MI) stabilimento ex Galileo Avionica.


title: Omocisteina

text: L'omocisteina è un amminoacido solforato di peso molecolare 135,186 che si forma in seguito a perdita di un gruppo metilico da parte della metionina, un amminoacido essenziale nell'uomo, ossia da introdurre con la dieta.


title: Omocisteina

text: Un'elevata concentrazione di omocisteina nel sangue (iperomocisteinemia) viene oggi considerata un fattore di rischio cardiovascolare.


title: Certosa di San Martino

text: La certosa di San Martino è un'area palaziale di Napoli situata sulla collina del Vomero, accanto al castel Sant'Elmo. Costituisce in assoluto uno dei maggiori complessi monumentali religiosi della città e uno dei più riusciti esempi di architettura e arte barocca assieme alla reale cappella del Tesoro di san Gennaro, nonché fulcro della pittura napoletana del Seicento. Conta circa cento sale, due chiese, un cortile, quattro cappelle, tre chiostri e giardini pensili. Cronologicamente è la seconda certosa della Campania essendo nata diciannove anni dopo quella di San Lorenzo a Padula e quarantasei prima di quella di San Giacomo a Capri.


title: Certosa di San Martino

text: Dopo l'Unità d'Italia ha assunto il titolo di monumento nazionale e dal 1866 ospita il Museo nazionale di San Martino, nato con lo scopo di raccontare la storia artistica e culturale della città.


title: Certosa di San Martino

text: Dal dicembre 2014 il Ministero per i beni e le attività culturali gestisce certosa e museo tramite il Polo museale della Campania, nel dicembre 2019 divenuto Direzione regionale Musei.


title: Certosa di San Martino

text: Nel 1325 sulla sommità del colle di Sant'Erasmo, Carlo d'Angiò duca di Calabria, primogenito di Roberto d'Angiò, fece erigere il monastero dell'ordine dei certosini, il preferito della casa reale francese.


title: Certosa di San Martino

text: Gli architetti che iniziarono la costruzione della certosa furono i medesimi che lavoravano negli stessi anni al castello adiacente di Belforte (più noto come Castel Sant'Elmo): Tino di Camaino e Francesco di Vito, a cui successero nel 1336 dopo la morte del Camaino, maestro di corte angioina, il suo allievo Attanasio Primario coadiuvato da Giovanni de Bozza. La certosa fu inaugurata e consacrata nel 1368, sotto il regno della regina Giovanna d'Angiò, seppur i certosini avevano preso possesso del monastero già dal 1337. Della primitiva soluzione architettonica della fabbrica rimangono tuttavia solo pochi elementi all'interno del complesso religioso: sono riconoscibili alcune aperture con archetti in stile catalano che si trovano nell"ex" refettorio, usate probabilmente come passavivande, venute alla luce in un recente restauro. Più importanti e ampi, che mettono in luce l'originaria impostazione gotica dell'edificio, sono invece gli spazi sotterranei della certosa, aperti al pubblico solo nel 2015 e che dimostrano probabilmente come il lavoro del Camaino abbia inglobato strutture preesistenti legate al castello di Belforte che fungono tra l'altro anche da basamento della certosa sovrastante, scavato all'interno della collina.


title: Certosa di San Martino

text: Il complesso fu dedicato a Martino di Tours, probabilmente per la presenza nel luogo di un'antica cappella preesistente a lui dedicata, solo verso la seconda metà del secolo XVI. Sotto la spinta della Controriforma la certosa fu poi modificata secondo criteri più moderni e grandiosi, tant'è che alla fine del XVI secolo il complesso subì rimaneggiamenti e ampliamenti in stile tardomanierista e barocco. I lavori vennero affidati dal 1589 al 1609 a Giovanni Antonio Dosio che fu di fatto il primo artefice di gran parte delle trasformazioni ricevute dal complesso, occupandosi del nuovo disegno architettonico del monastero. Il Dosio si impegnò a ristrutturare il trecentesco chiostro grande, nel quale aggiunse altre celle per i monaci, che intanto stavano crescendo a dismisura, a costruire il chiostro dei Procuratori, ad ampliare la chiesa con le edificazioni delle cappelle laterali e degli ambienti laterali alla zona absidale, il coro e il parlatorio da un lato e il refettorio e la cappella del Tesoro Nuovo dall'altro. A questo periodo si devono le commissioni pittoriche che ne decorano le sale interne, affidate ad artisti quali il Cavalier d'Arpino, suo fratello Bernardino, Belisario Corenzio, Giovanni Baglione, Lazzaro Tavarone, Andrea Lilli e Avanzino Nucci. La parte scultorea invece spetta prevalentemente ai lavori di Pietro Bernini, Michelangelo Naccherino e Giovan Battista Caccini.


title: Certosa di San Martino

text: Dal 1618 al 1623 la direzione del cantiere passò a Giovan Giacomo di Conforto, che si occuperà di completare il progetto del Dosio, mentre dal 1623 al 1656 lasciò la sua impronta artistica l'architetto Cosimo Fanzago, artefice della veste barocca che ha assunto il complesso certosino. Al Fanzago spettano la facciata della chiesa e le decorazioni marmoree interne della stessa e delle sue cappelle, i busti marmorei che decorano le pareti del porticato del chiostro grande e il cimitero del priore, che diverrà il modello per quello della certosa di Padula di qualche decennio dopo. I pittori che lavorarono in questa fase successiva di ristrutturazione del complesso furono i più grandi artisti della pittura napoletana del Seicento: Massimo Stanzione, Jusepe de Ribera, Luca Giordano, Battistello Caracciolo, Paolo Finoglio e gli emiliani Guido Reni e Giovanni Lanfranco.


title: Certosa di San Martino

text: Nella prima metà del XVIII secolo i lavori passarono poi a Nicola Tagliacozzi Canale, che si dedicherà soprattutto al rifacimento degli spazi occupati dal priore, le cui sale furono affrescate da Crescenzio Gamba, e poi a Domenico Antonio Vaccaro; i due architetti in questa fase furono accompagnati nelle decorazioni pittoriche principalmente da Francesco Solimena e Francesco De Mura.


title: Certosa di San Martino

text: Nel 1799 i certosini vennero cacciati, ritornando poi nel 1804 per poi essere nel 1807 nuovamente espulsi. Nel 1836 vennero di nuovo riammessi e infine espulsi definitivamente nel 1866, quando alla certosa fu annesso il museo nazionale omonimo divenendo pertanto, su richiesta di Giuseppe Fiorelli, bene monumentale proprietà dello Stato italiano.


title: Certosa di San Martino

text: Sul piazzale esterno al complesso certosino è defilata sulla sinistra la chiesa delle Donne, opera di Giovanni Antonio Dosio ornata da stucchi del XVII secolo, chiamata così perché destinata ad uso esclusivo delle donne, alle quali era proibito fare accesso alla certosa. A destra è invece l'ingresso, caratterizzato da un androne su cui è collocato uno stemma angioino ed un affresco ritraente "San Bruno"; dall'ingresso si accede al cortile d'onore realizzato sempre dal Dosio, sulla cui sinistra prospetta la chiesa principale della certosa.


title: Certosa di San Martino

text: La facciata della chiesa trecentesca fu rimaneggiata prima sul finire del Cinquecento dal Dosio, che riadattò il pronao da cinque a tre arcate ricavandone due cappelle nella controfacciata della chiesa, quella del Rosario e di San Giuseppe, e poi successivamente da Cosimo Fanzago che costruì nella prima metà del Seicento una serliana per mascherare la facciata precedente; la parte superiore e le pareti laterali sono invece opera di Nicola Tagliacozzi Canale.


title: Certosa di San Martino

text: Le pareti del pronao sono caratterizzate dagli affreschi del Cavalier d'Arpino, di Micco Spadaro, Giovanni Baglione e Belisario Corenzio. Al primo sono attribuiti i due "angeli reggenti lo stemma CART" posti sopra il "busto di papa Pio V", questo opera di ignoto autore napoletano di fine Cinquecento collocato sopra il portale d'ingresso, il cui portone in legno intagliato con figure di "santi" è dei primi del XVII secolo, mentre invece nella stessa parete frontale sono ritratte in quattro grandi riquadri le scene di "Carlo duca di Calabria che offre la chiesa al vescovo San Martino", posta in alto a sinistra e opera del Baglione del 1591 circa, mentre in basso è l'opera del Corenzio "Bruno di Colonia che vede miracolosamente Raimondo Diocres condannato all'inferno", datata 1632, così come del Corenzio sono gli altri due riquadri a destra del portale con "La regina Giovanna I che offre la custodia della chiesa a san Bruno" in alto e "Il sogno di sant'Ugo che indica il luogo di Cartusia" in basso, entrambe datate ancora 1632.


title: Certosa di San Martino

text: Le pareti laterali dello stesso pronao vedono infine altri quattro grandi riquadri con affreschi dello Spadaro datati 1651-1656; a sinistra sono le scene di "Storie di santi Certosini" in alto e "La distruzione di una certosa in Inghilterra" in basso, a destra sono invece in entrambi i riquadri "Storie di supplizi inflitti ai certosini in Inghilterra da parte di re Enrico VIII Tudor".


title: Certosa di San Martino

text: La chiesa si compone di una navata unica con otto cappelle laterali e altre sale (una sacrestia, un coro, un refettorio, una sala capitolare, diverse cappelle e un parlatorio) che si succedono ai lati della zona absidale. Essa presenta nel suo insieme un livello di decorazione interna, sia pittorica che scultorea, a cavallo tra il XVI secolo e il XVIII secolo che la rendono una delle più importanti della città. Le esecuzioni marmoree e plastiche interne sono frutto prevalentemente dell'opera di Cosimo Fanzago, che fu chiamato a ristrutturare la certosa dal 1623 al 1656, occupandosi in questa circostanza anche di rifare la facciata esterna della chiesa.


title: Certosa di San Martino

text: Il pavimento marmoreo della navata è un progetto del Fanzago. L'architetto tuttavia non riuscì a portarlo a termine a causa di una violenta controversia con i certosini, verificatasi nel 1656, che lo spinse ad interrompere ogni rapporto con loro e quindi a lasciare incompiuti molti progetti, che furono però ultimati da Bonaventura Presti, che assunse la direzione dei lavori in tutto il complesso e al quale si deve l'assetto definitivo della chiesa. Il pavimento fu realizzato dal Presti nel 1664-1665 in preziosi marmi policromi, costituendo un grande esempio dell'arte dell'intaglio e della commissione dei marmi; si tratta di una soluzione decorativa che produce un'apparente tridimensionalità e uno straordinario impatto visivo per chi visita la chiesa.


title: Certosa di San Martino

text: La volta della navata è arricchita da uno ciclo pittorico che maschera le strutture a crociera della copertura; gli affreschi furono compiuti tra il 1636 e il 1639 e costituiscono uno dei più importanti e preziosi lavori del pittore emiliano Giovanni Lanfranco, il quale intese riprendere le scene dell"Ascensione di Cristo con angeli e beati" e "Apostoli" negli spicchi laterali dei finestroni.


title: Certosa di San Martino

text: Nella controfacciata, ai lati del portale d'ingresso, sono due statue del Fanzago, che tuttavia furono terminate da Alessandro Rondone, e sempre nei pressi del portale sono collocate entro due cornici marmoree ancora del Fanzago le tele raffiguranti "Mosè" ed "Elia" del Ribera, che hanno rimpiazzato due affreschi del d'Arpino a medesimo soggetto che comunque sono rimasti intatti sotto le tele; sopra il portale principale è infine una "Pietà" di Massimo Stanzione del 1638, la quale sostituì un affresco di Andrea Lilli oggi esposto in una sala del Quarto del priore della certosa.


title: Certosa di San Martino

text: Le cappelle laterali della navata sono otto, quattro per lato, due delle quali aggiunte nel corso del Seicento agli angoli estremi della controfacciata, comunicanti con le prime di destra e di sinistra, e che costrinsero il riadattamento della facciata esterna della chiesa con una riduzione da cinque arcate del pronao a tre. Le transenne di tutte le cappelle così come la decorazione marmorea di quelle di "San Bruno" e di "San Giovanni Battista" sono infine ancora del Fanzago, a cui si devono anche i festoni di frutta sui pilastri e quattro putti marmorei sulle arcate di accesso alle cappelle, dove sono collocate inoltre una serie di dodici tele con "Profeti e patriarchi" di Jusepe de Ribera.


title: Certosa di San Martino

text: La prima cappella di sinistra è dedicata a San Gennaro; si rifà ai modi del Dosio e del Conforto nella decorazione con marmi commessi, datata 1620, e a quella del Fanzago per quanto concerne gli stucchi. I dipinti della "Decollazione di San Gennaro" e del "Martirio di San Gennaro" così come i cicli di affreschi della volta con le "Storie del santo" e "San Gennaro in gloria", tutte opere datate 1632, sono di Battistello Caracciolo, mentre le sculture che decorano l'ambiente sono invece di Domenico Antonio Vaccaro, datate 1709-1719, e sono "la Vergine e la Trinità consegnano le chiavi della città a san Gennaro", in un altorilievo, la statua della "Fede", quella del "Martirio" e i quattro medaglioni con "evangelisti". Una porta a sinistra della cappella dà accesso alla cappella di San Giuseppe, decorata anch'essa dal medesimo Domenico Vaccaro che eseguì per l'ambiente gli stucchi dorati che la caratterizzano, e da tele di Paolo De Matteis datate 1718 circa.


title: Certosa di San Martino

text: La seconda cappella di sinistra della navata è quella di San Bruno, le cui decorazioni marmoree datate 1631-1636 sono del Fanzago, quando questi era al capo del cantiere della certosa. I dipinti che decorano le pareti sono di Massimo Stanzione e datati 1633-1637, "San Bruno dà la regola ai suoi seguaci", il "Conte Ruggiero davanti a San Bruno" e l"Apparizione della Vergine e di san Pietro ai certosini di Grenoble"; allo stesso pittore napoletano si devono inoltre gli affreschi della volta coevi ai dipinti con "San Bruno portato in cielo dagli angeli", l"Assedio di Capua da parte del conte Ruggiero" e la "Guarigione dei malati alla fonte miracolosa". Le sculture della "Solitudine" e "Penitenza" datate 1705-1708 sono infine di Lorenzo Vaccaro (ultimate poi da Domenico Antonio), a cui si deve anche il pavimento marmoreo e due "putti".


title: Certosa di San Martino

text: La terza cappella di sinistra è quella dell'Assunta. Questa presenta una decorazione seicentesca completata nel Settecento da Nicola Tagliacozzi Canale; sull'altare e alle pareti sono dipinti di Francesco De Mura con l"Annunciazione", l"Assunta" e la "Visitazione". Nella volta e nelle lunette sono collocati affreschi del 1626 circa con "Storie di Maria", di Battistello Caracciolo; le sculture della "Verginità" e della "Ricompensa" così come i due "putti" all'altare sono invece di Giuseppe Sanmartino e datati 1757. Una porta a destra della cappella conduce a quella di San Nicola, "ex" sacrestia vecchia, dove sono alle pareti affreschi del 1632 di Belisario Corenzio con i "Martiri delle sante Agata e Caterina", e una pala d'altare datata 1636 di Pacecco De Rosa ritraente "San Nicola".


title: Certosa di San Martino

text: La prima cappella di destra, dedicata a sant'Ugo, presenta una decorazione marmorea del 1617-1622 circa di Jacopo Lazzari e Felice de Felice. I dipinti alle pareti sono uno dello Stanzione, la "Vergine tra i santi Ugo e Anselmo" del 1644, e due di Andrea Vaccaro, "Sant'Ugo che resuscita un bambino morto" e "Ricostruzione dell'abazia di Lincoln" (entrambe del 1652); gli affreschi nella volta e nelle lunette sono invece del Corenzio e riguardano le "Storie della vita di sant'Ugo" (1632). Le sculture di Matteo Bottiglieri che caratterizzano l'ambiente sono infine la "Beata Margherita di Digione", la "Beata Rosellina di Villanova", il "Beato Nicola Albergati", "San Bruno" e alcuni "putti" e "cherubini" decorativi, tutte opere datate 1725 circa. A destra una porta conduce alla cappella del Rosario, decorata negli stucchi, nell'esecuzione del pavimento e nelle tre tele alle pareti (frontale e laterali) da Domenico Antonio Vaccaro, mentre è del Caracciolo il dipinto sulla controfacciata sui "Santi Gennaro, Martino e altri", proveniente dalla cappella di San Gennaro della stessa chiesa.


title: Certosa di San Martino

text: La seconda cappella di destra è di San Giovanni Battista. Decorata dal Fanzago nel 1631, si presenta con un dipinto di Carlo Maratta del 1710 con il "Battesimo di Cristo", con due di Paolo De Matteis del 1708, il "Cristo che addita il Battista ai suoi discepoli" e "Giovanni Battista che predica nel deserto", e con due tele dello Stanzione, "Salomè che offre la testa del Battista a Erode" e la "Decollazione del Battista", entrambi del 1643 circa. A quest'ultimo autore si devono inoltre anche gli affreschi della cupola con il "Battista liberato dal Limbo e condotto nella gloria celeste dal Cristo" e con le "Virtù cardinali" nei pennacchi. Le sculture di inizio Settecento dell"Eloquenza" e della "Fama buona" sono infine di Lorenzo Vaccaro, che fece anche la pavimentazione nel 1704, terminate poi dal figlio Domenico Antonio.


title: Certosa di San Martino

text: La terza e ultima cappella di destra è dedicata a San Martino. La decorazione marmorea del primo quarto del Seicento di Nicola Botti e Salvatore Ferraro fu ristrutturata da Nicola Tagliacozzi Canale e dal Sanmartino nella metà del Settecento. La cappella è arricchita ai lati dell'altare con le sculture raffiguranti il "Putto reggicandelabro", la "Fortezza" e la "Carità" di Giuseppe Sanmartino datati 1757; affreschi del 1631 sono di Paolo Finoglio e raffigurano le "Storie della vita di san Martino", i "Funerali del santo" e il "Santo che appare all'imperatore Valentiniano", mentre le due tele laterali sono opera di Francesco Solimena del 1732 circa, con il "Cristo che appare in sogno a san Martino" e "San Martino che divide il mantello con il povero", e quella nella parete frontale è invece del Caracciolo con "San Martino e angeli" del 1625.


title: Certosa di San Martino

text: Il presbiterio è preceduto prima dell'altare maggiore da una sontuosa balaustra in marmi, pietre preziose e bronzo dorato eseguita da Filippo Belliazzi nel 1761 su disegni di Nicola Tagliacozzi Canale e del Sanmartino.


title: Certosa di San Martino

text: L'abside, profonda e rettangolare con pavimento marmoreo del Fanzago stilisticamente in linea con quello della navata, ospita un grandioso coro ligneo dei monaci, datato 1629 ed eseguito da Orazio De Orio, e un altare maggiore in legno dorato e finto marmo eseguito su progetto di Francesco Solimena, compiuto per fungere da modello di un originale che avrebbe dovuto comporsi di marmo vero ma che però tuttavia non fu mai eseguito e per questo il modello venne utilizzato sin dalla sua esecuzione, avvenuta intorno al 1705, come altare della chiesa. I putti che decorano i lati del paliotto sono di inizio Settecento ed opera di Giacomo Colombo, mentre gli "angeli capoaltare" sono di Giuseppe Sanmartino e datati 1768.


title: Certosa di San Martino

text: Gli affreschi della volta con le "Storie del Vecchio e Nuovo Testamento con evangelisti, dottori della chiesa, profeti e santi certosini" sono del Cavalier d'Arpino e del fratello Bernardino Cesari, compiuti tra il 1591 e il 1596, mentre di Giovanni Lanfranco è la "Crocifissione" nella lunetta frontale, eseguita tra il 1638 e il 1640.


title: Certosa di San Martino

text: Lungo le pareti laterali sono collocate cinque tele di grandi dimensioni, di cui quella sulla parete centrale, raffigurante la "Natività", opera di Guido Reni del 1642, con ai lati entro due nicchie le statue raffiguranti la "Vita Attiva" di Pietro Bernini, a destra, e la "Vita Contemplativa" di Giovanni Battista Caccini a sinistra; mentre la scultura in rame dorato dell"Immacolata" collocata in basso al quadro del Reni è invece di Gennaro Monte del 1682. Nella parete destra sono le tele raffiguranti la "Pasqua degli ebrei" (1639) di Massimo Stanzione e l"Ultima cena" (1589) di Carletto Caliari (bottega di Paolo Veronese); in quella di sinistra invece sono la "Comunione degli apostoli" (1651) di Jusepe de Ribera e la "Lavanda dei piedi" (1622) di Battistello Caracciolo.


title: Certosa di San Martino

text: Sul lato sinistro della zona absidale della chiesa, una porta conduce alla sacrestia, decorata nella volta con affreschi datati 1596-1597 del Cavalier d'Arpino con le "Storie della Passione di Cristo", "Virtù", "Putti con simboli della Passione", "Storie del Vecchio Testamento", "Allegorie di virtù" e "Personaggi delle Sacre Scritture". Nel registro inferiore della sala sono collocati alle pareti arredi mobiliari intarsiati di fine Cinquecento, i cui intagliatori furono Nunzio Ferraro, Giovan Battista Vigilante, mentre gli intarsi appartengono ai fiamminghi Enrico di Utrecht, Lorenzo Ducha e Teodoro de Vogel che eseguirono le rappresentazioni di "Storie delle Sacre Scritture" e dell"Apocalisse". Sulle due pareti frontali sono invece,da un lato, una "Crocifissione" del Cavalier d'Arpino datata 1592 circa con in basso una "Negazione di san Pietro" attribuita ad un ignoto caravaggesco, entrambe poste sulla controfacciata, e dall'altro lato, sull'arcone della parete di fondo, un "Ecce Homo" del 1644 di Massimo Stanzione. Altri dipinti collocati tra i finestroni lungo le fasce superiori delle pareti laterali sono infine di Lazzaro Tavarone e riguardano "Sibille", "Profeti" e "Storie della Passione", tutti datati 1594.


title: Certosa di San Martino

text: Segue la sacrestia un piccolo spazio di forma quadrata decorato con affreschi nella volta di Massimo Stanzione del 1644 con "Storie dell'Antico Testamento", "Evangelisti" e "Storie di Cristo", mentre di Paolo De Matteis sono gli affreschi con gli "angeli reggisimboli", collocabili intorno alla seconda metà del Seicento. Due porte collocate una alla parete di sinistra e l'altra in quella frontale conducono la prima alla cappella del Tesoro Vecchio, un tempo custode del tesoro della certosa, poi distrutto nel corso dei secoli, la seconda invece a quella del Tesoro Nuovo, databile alla seconda metà del Seicento.


title: Certosa di San Martino

text: Alle pareti e sulla volta del Tesoro Vecchio sono affreschi di Micco Spadaro del 1640, con la "Caduta della Manna" e "Mosè con le tavole della legge", e di Viviano Codazzi che eseguì invece alcune decorazioni prospettiche.


title: Certosa di San Martino

text: La cappella del Tesoro Nuovo è invece frutto della volontà del monaco Frà Bonaventura Presti a cui si deve il progetto della nuova sala che avrebbe ospitato il tesoro che oramai non trovava più spazio di collocazione nella più piccola cappella vecchia. La scodella centrale della volta è affrescata da Luca Giordano nel 1704 circa con il "Trionfo di Giuditta" mentre ai quattro lati con eroine del Vecchio Testamento: "Termutide", "Debora", "Seile" e "Giaele". Sempre del Giordano sono inoltre gli affreschi nel catino absidale, dove è l"Adorazione del serpente di bronzo", e quelli delle cinque lunette laterali con la "Caduta della Manna" e "Mosè che divide le acque" in quella di destra, la "Fornace di Nabucodonosor" e "Abramo e Isacco che salgono il Monte" in quella di sinistra, e il "Sacrificio di Aronne" nella controfacciata. Al pittore napoletano si devono infine anche le "figure allegoriche" e i "putti" nei sottarchi, che completano così il ciclo che di fatto è l'ultimo lavoro documentato del Giordano. Decorano poi la cappella nelle fasce inferiori delle pareti laterali, arredi mobiliari nei quali era conservato il tesoro della certosa, poi fuso sul finire del Settecento da re Ferdinando IV per poter disporre di fondi utili a sostenere le spese derivanti dalla guerra contro i francesi per la difesa della città. La parete frontale è invece caratterizzata da un altare del 1610 del fiorentino Giovanni Selino sopra il quale è la celebre pala della "Pietà" di Jusepe de Ribera, datata 1637; ai lati infine, entro due nicchie sono contenuti dei reliquari di fine Seicento di Gennaro Monte.


title: Certosa di San Martino

text: Dalla porta nella parete destra della zona absidale della chiesa, si raggiunge la sala del Capitolo, dove sono presenti affreschi di Belisario Corenzio sulla volta con le "Parabole evangeliche" e le "Virtù certosine" datate 1624 e, nel lunettone della controfacciata, con il "Cristo e l'adultera". Lungo le pareti laterali dell'ambiente, intervallate alle finestre, sono invece una serie di dipinti: una concitata scena della "Circoncisione" di Paolo Finoglio del 1626, una "Visione di san Bruno" del 1625 circa di Simon Vouet, un"Adorazione dei Magi" di Battistello Caracciolo del 1626 e infine un"Adorazione dei Pastori" di Massimo Stanzione e ancora del 1626. Sopra la porta d'ingresso è la tela della "Disputa di Gesù nel Tempio", datata 1739 e opera di Francesco De Mura, mentre ai pilastri angolari della parete frontale sono raffigurati il "San Giovanni Battista" e il "San Martino Vescovo", datati 1623 circa e opera ancora del Caracciolo. Di nuovo al Finoglio si devono invece le pregevoli raffigurazioni nelle lunette delle pareti laterali dei "Dieci grandi fondatori degli ordini religiosi", che hanno il fine di tracciare una sorta di storia del monachesimo, tutti databili al 1625-1626. In senso orario sono raffigurati, da sinistra: "San Domenico", iniziatore dell'ordine domenicano, "San Bernardo", animatore dei cistercensi, "San Bruno", colui che riunì a Chartreuse il primo nucleo di certosini, "Sant'Agostino", fondatore dell'ordine agostiniano, il profeta "Elia", a cui si ispirarono i carmelitani, "San Benedetto", fondatore dei benedettini e padre del monachesimo occidentale, "San Basilio", padre di quello orientale e fondatore della regola basiliana, "San Romualdo", da cui ebbero origine i camaldesi, "San Francesco di Paola", che creò l'ordine dei frati minimi, e infine "San Francesco d'Assisi", fondatore di quello francescano. Gli stalli lignei datati 1627 nel registro inferiore delle pareti laterali sono invece ascrivibili all'opera di Orazio Orio e Carlo Bruschetta. Da una porta subito a destra della sala, si arriva al coro dei Conversi, mentre la porta sulla parete di fondo conduce al parlatorio.


title: Certosa di San Martino

text: Il coro dei Conversi, collegato a sua volta alla terza cappella di destra della chiesa e che ospitava un tempo i monaci che non recitavano messa e che invece si occupavano di prestare servizi all'interno del complesso certosino, presenta nella parte inferiore, lungo le pareti, 26 stalli lignei del 1520 eseguiti da Giovanni Francesco d'Arezzo e da Maestro Prospero. La mobilia era in origine collocata nel coro della chiesa, per poi essere spostata nel coro dei Conversi all'inizio del Seicento, e presenta negli intarsi le raffigurazioni dei santi "Ugo", "Giovanni Battista", "Bruno" e "Girolamo", "Prospettive paesaggistiche", nelle quali è ritratto l'originario aspetto gotico della certosa, e "Nature morte". Nella fascia superiore delle pareti e nella volta sono presenti affreschi di "paesaggi" eseguiti tra il 1638 e il 1642 da Micco Spadaro, mentre i cicli con le "Storie dei certosini" e gli "Episodi del Vecchio e Nuovo Testamento" dello stesso pittore sono invece ritratti in una serie di nove finti arazzi. All'interno dell'ambiente è infine presente un monumentale lavamano di Cosimo Fanzago eseguito nel 1631 e un altare seicentesco su cui è la pala di Cesare Fracanzano del 1635 circa con il "San Michele Arcangelo".


title: Certosa di San Martino

text: Continuando dalla sala capitolare, un passaggetto decorato nella volta con "Storie dell'infanzia di Cristo" e "Virtù" del 1593 di Bernardino Cesari (fratello del Cavalier d'Arpino) e nelle pareti con i dipinti della "Flagellazione di Cristo" dello stesso autore, la "Predica di San Giovanni Battista nel deserto" dello Stanzione e la "Visitazione" e la "Presentazione al Tempio" di Flaminio Torelli del 1588, anticipa il parlatorio, ultimo ambiente di quest'ala della chiesa.


title: Certosa di San Martino

text: Il parlatorio era in origine lo spazio dedicato al ricevimento di visite esterne alla certosa. Gli affreschi tardo-manieristi della volta e delle pareti sono di Avanzino Nucci del 1596: al centro del soffitto è la "Discesa dello Spirito Santo", nei registri superiori delle due pareti frontali, invece, due episodi sulla "Pesca miracolosa", sulla "Resurrezione" e sull"Incredulità di san Tommaso" ai cui lati sono raffigurati "Profeti". Nei quattro angoli delle pareti sono affrescati i "Santi priori dell'ordine certosino" e lungo le due pareti laterali le "Storie della vita di san Brunone": la "Richiesta del santo a sant'Ugo vescovo di Grenoble di concedergli un romitaggio", l"Apparizione del santo a Ruggero il Normanno", il "Ruggero il Normanno che ringrazia il santo nelle campagne di Squilace", e infine il "San Bruno inginocchiato davanti a Urbano II". Dalla parete frontale del parlatorio si raggiunge, scendendo le scale che tagliano trasversalmente l'uscita, il chiostro grande e da lì gli altri ambienti del complesso religioso; salendo le stesse scale si giunge invece ai piani superiori della certosa.


title: Certosa di San Martino

text: Il refettorio appartiene alle aggiunte settecentesche che hanno interessato il complesso certosino e veniva utilizzato dai monaci come luogo di aggregazione in occasioni di feste religiose, interrompendo così il loro "status" di "isolati". L'architettura del vasto ambiente si deve a Nicola Tagliacozzi Canale, che nel 1724 completò la sua edificazione. Nella parete di fondo è collocata la grande tela di Nicola Malinconico raffigurante "Le nozze di Cana" (1724), mentre lungo le pareti laterali sono collocati mobili del XVIII secolo; il pavimento in cotto e maiolica risale anch'esso allo stesso secolo, a cui appartiene anche la poltrona per le funzioni religiose collocata nella controfacciata e che proviene dai depositi della chiesa di Sant'Agostino alla Zecca.


title: Certosa di San Martino

text: Attiguo al refettorio è il piccolo chiostrino, risalente alla seconda metà del Cinquecento e ristrutturato nel corso Settecento sempre dal Canale, che si occupò in quest'occasione di riutilizzare alcuni marmi abbozzati precedentemente da Cosimo Fanzago. Il lavamano marmoreo che decora una delle pareti fu iniziato dal Fanzago e terminato da Biagio Monte, con di fronte il busto in stucco di "San Bruno", opera questa di Matteo Bottiglieri.


title: Certosa di San Martino

text: Dal chiostrino, un corridoio conduce infine alla piccola cappella della Maddalena, interamente affrescata alle pareti e sulla volta (di cui è notevole qui la finta cupola) con architetture prospettiche in trompe-l'œil da Giovan Battista Natali nel 1725 circa e decorata sull'altare con una tela di Andrea Vaccaro ritraente la "Maddalena" (1636), considerata una delle più felici opere della produzione del pittore napoletano.


title: Certosa di San Martino

text: Alle spalle della chiesa della certosa, adiacente al refettorio, si sviluppa il corridoio di Cosimo Fanzago, edificato nel corso dei lavori dell'architetto bergamasco al complesso certosino avvenuti nella prima metà del Seicento. Il corridoio, a forma di "L", serve a collegare tra loro tutti i principali ambienti della certosa, dalla chiesa al chiostro dei procuratori, a quello grande fino al quarto del priore.


title: Certosa di San Martino

text: Il chiostro dei procuratori fu disegnato dopo il 1590 da Giovanni Antonio Dosio, che intese eseguire uno spazio scandito dalla successione delle arcate che vedono l'alternanza del marmo bianco al piperno, pietra grigia di origine vesuviana. Al centro è presente un pozzo anch'esso in piperno opera di Felice De Felice collocabile tra il 1605 e il 1608. Alle pareti del chiostro sono invece collocate epigrafi storiche, sculture e stemmi rappresentativi dei quartieri della città, portati in certosa durante il periodo del Risanamento di Napoli, quando questi furono asportati dalle strade.


title: Certosa di San Martino

text: Il chiostro grande fu progettato anch'esso dal Dosio su un preesistente chiostro trecentesco; i lavori di completamento però furono poi eseguiti successivamente da Cosimo Fanzago. L'architetto bergamasco realizzò le mezze lesene agli angoli dell'ambulacro, cinque dei sette busti sopra le porte angolari che caratterizzano le pareti e la balaustra barocca del cimiterino trecentesco dei monaci, decorata con teschi ed ossa. L'ordine superiore del chiostro è caratterizzato da otto sculture: il "San Paolo" e il "San Giovanni Battista" di Giovan Battista Caccini, entrambe del 1593, il "Cristo risorto" di Michelangelo Naccherino, la "Vergine" di Giovan Battista Perasco e il "San Pietro", "San Bruno", "San Martino" e la "Maddalena", tutte del Fanzago. Al centro dello spazio, infine, è presente un pozzo in marmo scolpito dal Dosio nel 1578.


title: Certosa di San Martino

text: Il quarto del Priore era lo spazio tipico in un complesso certosino destinato alla dimora del priore.


title: Certosa di San Martino

text: Alcune delle sale dell'appartamento, come l"ex" studiolo o la cappella privata, conservano lungo le pareti o nelle volte ancora le decorazioni ad affresco di Micco Spadaro, per le quali eseguì scene di "Paesaggi" e "Santi". Tra le sale meglio conservate spiccano comunque le due occupate dalla "ex" biblioteca della certosa, dove oltre agli affreschi si registrano anche le originarie pavimentazioni maiolicate del Settecento. Nel primo ambiente, il vestibolo, si conserva ancora la pavimentazione originaria maiolicata realizzata dalla fabbrica di Giuseppe Massa, artista già famoso per l'esecuzione delle maioliche del chiostro delle Clarisse della basilica di Santa Chiara; alle pareti sono affrescate "architetture" in trompe-l'œil, mentre nella volta decorata con cineserie realizzate nel 1741 è al centro il "Trionfo della Fede" di Crescenzo Gamba. Nella seconda sala invece, corrispondente alla biblioteca vera e propria, si vede una pavimentazione del 1771 di Leonardo Chiaiese decorata in maiolica con la rappresentazione di una meridiana di Rocco Bovi e nella volta ancora decorazioni con motivi orientali che incorniciano due affreschi centrali ancora del Gamba nelle rispettive due sale che compongono la biblioteca e che si succedono tra loro: nella prima è il "San Martino in gloria", nella seconda il "San Bruno che riceve la regola certosina".


title: Certosa di San Martino

text: Altre sale del quarto che invece un tempo esponevano la quadreria della certosa, le cui raccolte di opere furono poi disperse in parte dapprima con la soppressione francese del 1806 poi in seguito anche dopo l'Unità d'Italia del 1861, sono invece state utilizzate per esporre l'attuale raccolta di dipinti e sculture della scuola napoletana del XVII e XVIII secolo un tempo già all'interno del complesso certosino o comunque appartenenti alla vecchia collezione della quadreria, con opere pittoriche di Pacecco De Rosa, Andrea Vaccaro, Battistello Caracciolo, Micco Spadaro e Massimo Stanzione, nonché sculture e monumenti funebri di Pietro Bernini e Girolamo Santacroce. Alcuni di questi ambienti conservano infine ancora gli originari affreschi lungo le pareti, come l'oratorio del Priore, dove sono il "Cristo morto con un angelo" dello Spadaro e le "Storie della Genesi" e i "Simboli di Cristo" che invece si rimandano a un ignoto tardo manierista, o come le sale della vecchia quadreria della Certosa, dove sono "paesaggi", un "Battesimo di Cristo", le "Storie di Salomone" e una "Veduta di Napoli con i fondatori della certosa Carlo duca di Calabria e Giovanna d'Angiò", o come la loggia coperta, dove sono "Paesaggi con santi eremiti" ancora dello Spadaro e "finte prospettive" di Viviano Codazzi.


title: Certosa di San Martino

text: La loggia che caratterizza un angolo del quarto del Priore è infine quella che consente di fornire la vista sull'intero golfo di Napoli.


title: Certosa di San Martino

text: La farmacia nacque intorno al 1699 per offrire possibilità curative ai padri certosini del complesso. L'ampia sala, di forma rettangolare, presenta una volta decorata ad affresco con "putti alati", "virtù" e "allegorie" e al centro con un affresco di Paolo De Matteis raffigurante "San Bruno che intercede presso la Vergine per gli infermi".


title: Certosa di San Martino

text: La sala è destinata all'esposizione permanente di alcuni vasi storici originali della farmacia nonché di alcuni pezzi del museo nazionale di San Martino, tra cui spicca il bozzetto del "Cristo Velato" di Antonio Corradini, che sarà il punto di partenza da cui Giuseppe Sanmartino partirà per il compimento della celebre scultura della cappella Sansevero.


title: Certosa di San Martino

text: Da una pregevole scala a calicò esterna agli appartamenti del priore opera di Cosimo Fanzago è possibile accedere alle vigne della certosa, dai quali è ancora una volta consentito godere del panorama del golfo della città e che inoltre vede indicate, nel muro di sostegno lungo il viale principale, le quattordici stazioni della Via Crucis.


title: Certosa di San Martino

text: I giardini pensili della Certosa, dichiarati dal 2010 bene di interesse storico ed artistico come una statua, un castello o una reggia, furono restaurati intorno al 1970 e sono caratterizzati dal fatto che degradano nella loro estensione. Con i loro 7 ettari di superficie, furono costruiti rispettando il paesaggio circostante e sfruttandone appieno le potenzialità scenografiche, in piena logica del giardino barocco. Il ripiano superiore è quello più prossimo al quarto del Priore ed era in origine destinato alla coltivazione di erbe curative per la farmacia della certosa; il ripiano intermedio era invece l'orto del priore ed è decorato con un lungo pergolato settecentesco; i ripiani inferiori infine rappresentavano le vigne dei monaci e vi si trovano sentieri, terrazzamenti, mura di sostegno, l'articolato sistema idraulico e piccoli edifici costruiti dai monaci nel corso di seicento anni.


title: Certosa di San Martino

text: Al di sotto della certosa si sviluppano le fondamenta originarie gotiche scavate nella collina. Gli ambienti ricordano quelli della Piscina mirabilis di Bacoli e costituiscono una notevole opera architettonica ed ingegneristica, caratterizzati da una successione di pilastri e volte ogivali alti più di 15 metri a sostegno della struttura sovrastante, custodi oltremodo di circa 150 opere tra epigrafi e sculture databili dal XIII al XVII secolo. Tra le opere principali appartengono alla bottega del Camaino la statua femminile attribuita alla persona di "Maria di Valois", la "Madonna col Bambino in trono" e il "sarcofago di Beatrice del Balzo"; sono invece del Settecento la "Velata" di Angelo Viva e la scultura marmorea del "San Francesco in estati", opera di Giuseppe Sanmartino.


title: Certosa di San Martino

text: All'interno del complesso certosino è ospitato in alcune sale il Museo nazionale di San Martino, che ha l'intento di raccontare la storia di Napoli dall'epoca borbonica fino al periodo postunitario.


title: Certosa di San Martino

text: Il museo si compone di numerose sezioni ospitate in diverse sale della certosa, tra cui negli ambienti del Quarto del Priore, nella farmacia, nel refettorio, nelle celle dei certosini, nell'antica foresteria o in alcune sale del secondo piano del chiostro grande. Le sezioni museali sono: la sala delle Carrozze, la sezione navale, la raccolta Orilia, la Quadreria della certosa (all'interno degli ambienti del Quarto del Priore, con opere pittoriche e scultoree già dell'antica quadreria o comunque provenienti dal complesso religioso), la sezione presepiale, il museo dell'Opera (all'interno delle sale al pian terreno del chiostro grande), la sezione delle memorie e immagini della città (al pian terreno e al primo piano del chiostro grande), la sezione delle arti decorate e quella teatrale (entrambe al primo piano della certosa), la collezione Rotondo (negli ambienti che danno sul cortile interno) e infine il Gabinetto di stampe e disegni (al primo piano dell'edificio).


title: Roberto Alpi

text: Ha lavorato soprattutto in produzioni televisive ed è noto al grande pubblico per l'interpretazione di Ettore Ferri, personaggio protagonista della soap opera "CentoVetrine".


title: Roberto Alpi

text: Attivo in teatro, ha partecipato tra l'altro a diverse commedie fra cui quelle di Pirandello. Sempre per il teatro, ha portato una commedia intitolata "Honour", in giro per l'Italia con Paola Pitagora.


title: Roberto Alpi

text: Il 21 dicembre 2015 è entrato a far parte del cast della soap italiana di maggior successo, "Un posto al sole", nel ruolo di Giancarlo Petrone, recitando al fianco di Nina Soldano.


title: Roberto Alpi

text: Nel 2019 entra nel cast della soap opera di Rai 1 "Il paradiso delle signore" nel ruolo di Achille Ravasi.


title: Roberto Alpi

text: È stato sposato con l'attrice Marina Giulia Cavalli, dalla quale ha avuto nel 1994 la figlia Arianna, morta il 16 novembre 2015 all'età di 21 anni.


title: Alan Tudyk

text: Alan Tudyk nasce ad El Paso, Texas, in una famiglia di origini polacche. Studia alla "Plano Senior High School", mentre studia recitazione al "Lon Morris College" e in seguito alla Juilliard School. Tudyk è conosciuto soprattutto per il ruolo di Hoban "Wash" Washburne nella serie fanta/western "Firefly", ma ha al suo attivo molte partecipazioni a film di successo, debutta nel 1998 nel film "Patch Adams" con il premio Oscar, Robin Williams, seguito da "28 giorni" del 2000 con il premio Oscar, Sandra Bullock. Dopo aver recitato ne "Il destino di un cavaliere" e in "Cuori in Atlantide", presta la voce all'omoterio Lenny nel film "L'era glaciale".


title: Alan Tudyk

text: Nel 2004 è nel cast della commedia "Palle al balzo - Dodgeball" e sempre nello stesso anno lavora in "Io, robot". Prende parte come guest star alle serie "Arrested Development - Ti presento i miei" e "CSI - Scena del crimine". Successivamente ha recitato in "Serenity", "Funeral Party", "Molto incinta" e "Quel treno per Yuma". Ad inizio 2009 ottiene il ruolo di Alpha nella serie televisiva di Joss Whedon, "Dollhouse", e nel 2009 entra a far parte del cast della serie TV "V". Tudyk è inoltre presente come doppiatore nei film di animazione Disney "Ralph Spaccatutto", in cui doppia l'antagonista Turbo, "Frozen - Il regno di ghiaccio", dove doppia il duca di Weselton, "Zootropolis" in cui doppia Duke Donnolesi, "Big Hero 6", in cui doppia Alistair Krei e in "Oceania" dove doppia il pollo HeiHei. Nel 2016 interpreta il droide K-2SO in "".


title: Alan Tudyk

text: Nel 2018 viene scelto come protagonista della serie televisiva "Resident Alien" tratta dall'omonimo fumetto, mandata in onda a partire dal 2021, e nel 2019 è nel cast principale della serie televisiva "Doom Patrol," basata sull'omonimo gruppo di supereroi della DC Comics e distribuita in Italia da Amazon Prime Video: interpreta Eric Morden / Mr. Nobody, un essere soprannaturale, frutto di un esperimento di un nazista nel Paraguay del dopoguerra, capace di viaggiare attraverso le dimensioni e manipolare la realtà.


title: Mister Fantastic

text: Mister Fantastic, il cui vero nome è Reed Richards, è un personaggio dei fumetti creato da Stan Lee e Jack Kirby nel 1961, pubblicato dalla Marvel Comics; è il leader dei Fantastici Quattro. La sua prima apparizione avvenne in "Fantastic Four" n. 1, come per tutti gli altri membri del gruppo.


title: Mister Fantastic

text: Si è sposato con Susan Storm, dalla quale ha avuto anche due figli: Franklin e Valeria. È uno dei membri dell'organizzazione segreta degli Illuminati.


title: Mister Fantastic

text: Il sito web IGN ha inserito Mister Fantastic alla 40ª posizione nella classifica dei cento maggiori eroi della storia dei fumetti, dopo Ciclope e prima di Silver Surfer.


title: Mister Fantastic

text: Alcune parti della storia di Richards sono state modificate nel corso degli anni per farla rimanere attuale: nei fumetti originali, Richards era un veterano della seconda guerra mondiale che aveva prestato servizio nella Francia occupata dai nazisti e l'obiettivo della sua missione spaziale era raggiungere la luna prima dei comunisti; successivamente, l'intento è diventato quello di superare i comunisti cinesi ed esplorare le aree interstellari di Marte e oltre.


title: Mister Fantastic

text: Nato a Central City, in California, Reed Richards è il figlio di Evelyn e Nathaniel Richards. Nathaniel era un genio scientifico e Reed ha ereditato un livello simile di intelletto e interesse nel campo scientifico; dimostratosi un bambino prodigio con particolare attitudine per la matematica, la fisica e la meccanica, iniziò a seguire corsi universitari a quattordici anni e frequentò diverse università prestigiose come il MIT, il CIT, l'Università di Harvard, l'Università della Columbiae e l'immaginaria Empire State University. La sua grande intelligenza gli permise di conseguire diverse lauree prima dei vent'anni.


title: Mister Fantastic

text: All'Empire State University, Richards conobbe Ben Grimm, asso dello sport e suo compagno di stanza, con cui fece amicizia. In quel periodo, Reed iniziò a progettare la costruzione di un'astronave in grado di viaggiare nell'iperspazio e condivise i suoi piani con Grimm, il quale si offrì scherzosamente di pilotare il velivolo una volta compiuto. Sempre all'Empire State University, Richards fece la conoscenza con Victor Von Doom, un brillante compagno di studi. Doom trovò in Reed la prima persona in grado di eguagliarlo intellettualmente, arrivando a considerarlo il suo rivale. Diventando sempre più geloso di Reed, Victor cercò di dimostrare la propria superiorità conducendo esperimenti sconsiderati unendo scienza magia che gli sfigurarono la faccia, portandolo successivamente a diventare il supercriminale noto come Dottor Destino ("Doctor Doom").


title: Mister Fantastic

text: La storia del primo incontro con Susan Storm è variato nel tempo: inizialmente era implicito che Reed e Sue si conoscessero fin da piccoli e che fossero vicini di casa, separandosi quando Richards dovette andare a combattere in guerra. Anni dopo, tale versione fu alterata: Richards conobbe per la prima volta Sue quando aveva poco più di vent'anni e studiava all'università, affittando una camera nella pensione della zia della ragazza quando Sue aveva appena tredici anni e quest'ultima si innamorò di lui nonostante il grande divario di età. L'attuale canone Marvel dal 2013 racconta che i due si conobbero nelle medesime circostanze, ma quando anche Sue era una studentessa universitaria; si decise di rendere pressappoco coetanei i personaggi in quanto fu ritenuto inappropriato che Reed si innamorasse e sposasse una ragazza conosciuta per la prima volta quando lui aveva più di vent'anni e lei tredici.


title: Mister Fantastic

text: Durante la permanenza nella pensione della zia di Sue, Reed si infatuò istantaneamente di Susan e iniziò a corteggiarla, salvo decidere di andarsene in quanto l'attrazione per la ragazza lo distraeva dai suoi studi. Passando ad Harvard, Reed conseguì un dottorato in fisica e ingegneria elettronica mentre lavorava come scienziato militare, oltre che nel campo delle comunicazioni per l'esercito. Tre anni dopo, Reed usò la sua eredità e i finanziamenti del governo per realizzare il suo progetto di costruire un'astronave con cui viaggiare nello spazio. Nel frattempo, Susan si trasferì a Central City e si fidanzò con Richards, mentre Grimm, ora celebre astronauta e pilota collaudatore, venne realmente destinato a pilotare il velivolo.


title: Mister Fantastic

text: Quando il progetto era quasi completato, il governo minacciò di tagliare i fondi; su iniziativa di Reed, lui, Ben, Sue e il fratello minore di quest'ultima, Johnny, decisero così di intrufolarsi a bordo dell'astronave per partire immediatamente. Pur non avendo completato tutti i test, Richards era fiducioso sul fatto che non ci sarebbero stati problemi, convincendosi del fatto che la schermatura della navicella sarebbe stata adeguata a proteggerli dalle radiazioni. Tuttavia, quando l'astronave attraversò le fasce di Van Allen, i raggi cosmici dell'anormale livello di radiazioni devastarono la schermatura dell'astronave e bombardarono l'equipaggio di radiazioni, costringendoli a un rientro immediato sulla Terra, dove appresero di aver acquisito abilità sovrumane. Il corpo di Reed divenne estremamente elastico; su iniziativa di Richards, il gruppo decise di usare le loro nuove abilità per combattere il crimine come i Fantastici Quattro, assumendo diversi alias. Reed, ribattezzatosi Mr. Fantastic, divenne il leader del quartetto. Successivamente, Reed rivela alla figlia che suggerì ai suoi amici di diventare supereroi con aspetto e nomi stravaganti perché aveva intuito che, in caso contrario, sarebbero stati odiati e temuti dalla popolazione.


title: Mister Fantastic

text: Nel primo scontro della loro carriera, i Fantastici Quattro combattono l'Uomo Talpa; successivamente si trovano a fronteggiare la minaccia degli Skrull, Namor (che in futuro diventerà un occasionale alleato) e quello che sarebbe diventato uno dei loro avversari più ricorrenti, il Dottor Destino. La squadra ha modo di viaggiare in un mondo subatomico, incontra Rama-Tut (variante di uno dei loro successivi nemici più famosi, Kang il Conquistatore) e combatte per la prima volta l'Uomo Molecola.


title: Mister Fantastic

text: In qualità di leader del gruppo, Mr. Fantastic è il creatore di numerosi dispositivi e veicoli che la squadra può usare per muoversi e combattere, come i loro costumi fatti di molecole instabili in grado di resistere ai loro poteri; inoltre, guida il team in missioni intraprendenti (come la spedizione nella Zona Negativa). Si sente particolarmente responsabile della trasformazione fisica di Ben, ragion per cui cerca ripetutamente di trovare una cura per farlo tornare umano. Sotto la guida di Reed, i Fantastici Quattro sono diventati la squadra di eroi più celebrata della Terra, salvandola innumerevoli volte da varie minacce. Sempre guidato dalla sua sete della conoscenza, Richards è ritenuto da tanti esseri anche provenienti da altri pianeti l'uomo più intelligente del mondo. Le sue capacità sono tali che non c'è quasi nulla che non riesca a comprendere, costruire o aggiustare; i suoi lavori da soli sono serviti nel corso degli anni per finanziare le attività del gruppo. La sua nemesi è il Dottor Destino, il quale lo incolpa dell'incidente che lo ha sfigurato; per questo cerca costantemente vendetta, scontrandosi violentemente con Reed e i suoi compagni.


title: Mister Fantastic

text: Dopo molte avventure nei Fantastici Quattro, Reed e Sue si sposano. La squadra poi incontra per la prima volta gli Inumani e due individui che torneranno di frequente nella storia del gruppo, Galactus e Silver Surfer. Reed riesce ad aprire per la prima volta un portale per la Zona Negativa e successivamente il team affronta quello che diventerà uno dei loro avversari ricorrenti, Psycho Man. Successivamente, Reed e Sue hanno il loro primo figlio, di nome Franklin; poco prima della sua nascita, i Fantastici Quattro combattono Annihilus. Franklin, per i geni mutati dei genitori, è un mutante estremamente potente i cui poteri si manifestano quando è solo un bambino (nel mondo Marvel, generalmente il gene X si manifesta nell'adolescenza) e che sembrano essere al pari di un Celestiale. Temendo che Franklin possa scatenare inavvertitamente i suoi poteri e compiere un massacro globale, Reed decide di spegnere la mente del figlio, senza consultare prima Susan. La coppia era già in crisi e, in seguito a ciò, Susan si allontana ulteriormente dal marito, avviando una procedura di divorzio. I due, però, riescono a riconciliarsi.


title: Mister Fantastic

text: Successivamente, Reed acquista il Baxter Building come nuova base per i Fantastici Quattro. Avendo salvato la vita di Galactus, Richards viene processato dalla razza Shi'ar, salvo essere assolto quando il Celestiale Eternità concede brevemente a tutti i partecipanti del processo un momento di "consapevolezza cosmica" che permette loro di capire che Galactus è necessario per l'ecosistema dell'universo. In un'occasione, Reed combatte contro Gormuu e ha modo di riunirsi a suo padre in una linea temporale alternativa. Qualche tempo dopo, Richards e Sue lasciano i Fantastici Quattro per unirsi ai Vendicatori, sebbene l'esperienza di Reed come leader lo porti ad avere difficoltà a sottostare a Capitan America, nonostante lo rispetti. Dopo un breve periodo, Reed e Sue tornano nei Fantastici Quattro.


title: Mister Fantastic

text: Richards è uno dei membri degli Illuminati, una squadra composta dai rappresentanti delle varie fazioni supereroistiche sulla Terra. In un'occasione, il gruppo decide di esiliare con l'inganno Hulk su un pianeta isolato, in quanto considerato troppo pericoloso per rimanere sulla Terra.


title: Mister Fantastic

text: Durante gli eventi della guerra civile tra supereroi, Richards, insieme a Iron Man, è una delle figure di spicco a favore dell'Atto di Registrazione dei Superumani, nonostante ipotizzi correttamente che questo porterà a un contrasto tra lui e la moglie. Infatti, l'impegno per sostenere l'atto di registrazione e combattere i Vendicatori latitanti lo allontana sempre di più dalla famiglia; Reed e Stark arrivano a costruire un clone di Thor che li aiuti nella loro causa, ma esso va fuori controllo durante un combattimento tra gli eroi, arrivando a uccidere Bill Foster / Golia Nero e a cercare di assassinare il resto dei Vendicatori segreti finché Sue non interviene con i suoi poteri e li salva. L'evento porta Susan a lasciare il marito per unirsi con Johnny ai Vendicatori segreti nella speranza che ciò porti Reed a porre rapidamente fine al conflitto.


title: Mister Fantastic

text: Richards costruisce la struttura di detenzione nella Zona Negativa volta a imprigionare i superumani non registrati. Peter Parker chiede di fare visita all'edificio e, inorridito dalle condizioni disumane dei prigionieri, si interroga chiedendosi se si trova dalla parte giusta del conflitto. Reed risponde ai suoi dubbi raccontandogli di suo zio Ted, un artista dal carattere eccentrico e divertente che, a causa di oltraggio alla corte quando venne interrogato dalla Commissione per le attività antiamericane, venne imprigionato e perse il lavoro, arrivando a essere evitato dalla sua famiglia e a morire (molto probabilmente suicida): secondo Reed, suo zio aveva sbagliato a prendere la posizione che ha scelto, prendendo parte a un combattimento che non poteva vincere e a non rispettare la legge. In seguito, tuttavia, Richards rivela che il vero motivo per cui sostiene l'atto di registrazione è il fatto che sia riuscito a sviluppare delle complesse equazioni basate sul modello della psicostoria immaginata da Isaac Asimov: la sua applicazione a tale concetto gli ha indicato che miliardi di persone sarebbero morte in conflitti crescenti senza la presenza dell'atto .


title: Mister Fantastic

text: Durante lo scontro finale tra le due fazioni dei Vendicatori, Richards protegge Sue dal Thunderbolt Taskmaster, venendo ferito gravemente e portando la furiosa Susan ad abbattere il criminale. Reed sopravvive e, al termine del conflitto, Sue riceve l'amnistia e torna da lui e dai figli. I due cercano di fare ammenda al loro matrimonio, quindi si prendono una pausa dai Fantastici Quattro facendosi sostituire da Tempesta e Pantera Nera.


title: Mister Fantastic

text: Durante la guerra civile tra i Vendicatori, Richards apprende da una breve conversazione con Amadeus Cho che Hulk non si trova sul pienata dove gli Illuminati hanno tentato di esiliarlo. Reed ne parla con Iron Man ed esprime preoccupazione per quello che potrebbe succedere nel caso in cui gli amici del Golia Verde riuscissero a trovarlo prima di lui. Al termine del conflitto civile, Richards continua a tenere d'occhio Amadeus Cho e, quando She-Hulk apprende dell'esilio di Hulk, Reed manda Doc Samson a parlare con lei.


title: Mister Fantastic

text: Hulk fa ritorno da Sakaar in cerca di vendetta contro gli Illuminati; dopo aver ucciso Freccia Nera, invia sulla Terra un messaggio in cui chiede che gli vengano consegnati anche il Dottor Strange, Mr. Fantastic e Iron Man. Reed e Tony cercano di convincere Sentry a combattere Hulk, usando la sua aura di calma per fermare la furia del gigante verde; Richards riesce a creare una macchina in grado di replicare Sentry e, durante uno scontro tra Hulk e i Fantastici Quattro, cerca di usarla contro il gigante verde mentre sta per sconfiggere la Cosa. Hulk riconosce che non è il vero Sentry e distrugge il macchinario. Nonostante Sue provi a proteggere il marito chiudendo Hulk in un campo di forza, la creatura si libera e aggredisce violentemente Reed.


title: Mister Fantastic

text: In seguito, Richards è tra gli eroi sconfitti da Hulk che vengono rinchiusi nell'arena dei gladiatori situata al Madison Square Garden. A lui e agli altri super vengono impiantati dei "dischi dell'obbedienza" che sopprimono i loro poteri, gli stessi usati su Hulk durante il suo esilio, e gli eroi sono costretti a combattersi in uno scontro all'ultimo sangue nell'arena. Reed viene costretto da Hulk ad affrontare in battaglia Iron Man, armati solo di lancia e scufo; Richards sconfigge l'avversario, ma Hulk gli ordina di ucciderlo. Hulk finisce per risparmiare ugualmente le loro vite, dal momento che voleva mostrare loro quello che aveva passato. Gli Illuminati sono in parte assolti dalla loro responsabilità nella distruzione di Sakaar quando Miek, uno degli alieni alleati di Hulk, afferma che alcuni seguaci del Re Rosso hanno maneggiato l'astronave degli Illuminati, provocando di conseguenza la distruzione del pianeta. Miek non lo ha detto a Hulk in quanto riteneva che sarebbe stato destinato a essere il "distruttore del mondo".


title: Mister Fantastic

text: Quando Iron Man viene a conoscenza che Elektra era in realtà uno Skrull, convoca immediatamente Reed e gli altri Illuminati per un meeting, in quanto sospetta di essere sotto assedio da parte degli alieni; durante la riunione anche Lord Freccia Nera si rivela uno Skrull infiltratosi tra di loro chissà quanto tempo fa; sopravvissuti a stento alla battaglia con l'alieno, vengono successivamente abbandonati da Namor, dicendo che ormai non si fida più nessuno di loro; Reed si trova purtroppo d'accordo con lui, in quanto adesso nessuno è più in grado di smascherare gli Skrull e dunque chiunque di loro può essere un alieno.


title: Mister Fantastic

text: Mentre stava facendo l'autopsia al cadavere dello skrull-Elektra, Reed ha scoperto il sistema grazie al quale gli alieni riescono a non farsi identificare dagli eroi terrestri, ma viene colpito da un raggio laser da Hank Pym, rivelatosi essere anch'esso un infiltrato skrull, e rinchiuso su di un'astronave Skrull.


title: Mister Fantastic

text: Liberato poi dall'agente dello S.W.O.R.D. Abigail Brand, Reed è riuscito a tornare sulla terra, ideando un laser capace di rivelare gli Skrull. Atterrando nella Terra Selvaggia, i due hanno recuperato i Nuovi e i Potenti Vendicatori, avviandosi poi a salvare New York dall'invasione.


title: Mister Fantastic

text: Diverso tempo dopo, Reed fonda la Fondazione Futuro per addestrare giovani menti a diventare qualcuno di importante nell'immediato futuro. Nello stesso tempo, Mr. Fantastic continua il suo ruolo da scienziato al fianco degli Illuminati di Iron Man, con la quale inizia a distruggere Terre alternative per far sì che le incursioni non colpiscano l'universo 616. Quando viene morso da un dinosauro, Mr. Fantastic inizia a studiare la sua composizione molecolare, scoprendo di essere affetto a una malattia che potrebbe portarlo, in futuro, alla morte. Per studiare al meglio una cura, Reed decide di rivelarlo solo a Ant-Man, e di organizzare un viaggio temporale assieme ai Fantastici Quattro, ignari che lo scienziato ha intenzione di viaggiare solo per poter curarsi. La Donna Invisibile, però, riesce successivamente a scoprirlo. Dopo aver trovato una cura, Mr. Fantastic ritorna al fianco dei Fantastici Quattro nel proprio universo.


title: Mister Fantastic

text: Dopo diverse avventure, i Fantastici Quattro si sciolgono di comune accordo dopo tantissimi anni di attività: la Cosa si unisce ai Guardiani della Galassia, mentre la Torcia Umana entra a far parte degli Inumani. Reed, assieme a Susan, si unisce agli Illuminati per trovare una soluzione al problema delle incursioni, entrando in guerra con gli Avengers del Comandante Rogers, per poi allearsi con loro per far fuori la Cabala di Namor il Sub Mariner. Resosi conto che salvare la loro linea temporale è impossibile, Reed decide di creare una scialuppa di salvataggio per salvare quante più persone possibili.


title: Mister Fantastic

text: L'incursione finale tra terra-616 e terra-1610 ha inizio: Mr. Fantastic riesce a raggruppare tutti i supereroi che ha potuto salvare dalla catastrofe, facendoli entrare nella scialuppa di salvataggio. Nel frattempo però, il suo ex collega, il Dottor Destino, riesce ad imbrigliare il potere degli Arcani con l'aiuto del Dottor Strange e dell'Uomo Molecola, uccidendoli. Von Doom sfrutta quel potere per creare un nuovo pianeta terra composto da frammenti del vecchio: Battleworld. Destino riesce addirittura ad usurpare la vita di Mr. Fantastic, sposandosi con una copia della Donna Invisibile, ed avendodei figli chiamati Franklin e Valeria.


title: Mister Fantastic

text: La scialuppa di Mr. Fantastic viene in seguito aperta dal Dottor Strange, che tradisce Dio Destino, sparpagliando tutti i supereroi in diversi reami del Battleworld. In uno di questi c'è Mr. Fantastic, che escogita un piano assieme a Pantera Nera per spodestare Destino dal suo trono. Il piano ha successo e T'Challa, con il guanto dell'infinito, riesce a tener testa a Victor, tenendolo occupato. Così facendo, Pantera Nera consente a Mr. Fantastic di prepararsi alla battaglia finale, vinta dallo stesso Reed, che riesce ad ottenere il potere degli arcani ricreando la realtà e donando al suo peggior nemico un volto sano e privo di cicatrici.


title: Mister Fantastic

text: Mr. Fantastic e la Donna Invisibile decidono di abbandonare la loro carriera di supereroi per restare sulla Luna a ricreare la realtà, utilizzando i poteri di Franklin Richards e dell'Uomo Molecola.


title: Mister Fantastic

text: Per quasi tutta la sua storia di pubblicazioni, Reed Richards è descritto come uno degli uomini più intelligenti dell'universo Marvel. Richards è un genio che ha conseguito un dottorato di ricerca in matematica, fisica e ingegneria, e possiede una padronanza di ingegneria meccanica, aerospaziale ed elettrica, chimica, fisica e biologia (umana e aliena). Teorico visionario e inventore ispirato, ha fatto scoperte in vari campi come volo spaziale, viaggi nel tempo, viaggi extra-dimensionali, biochimica, robotica, computer, polimeri sintetici, comunicazioni, mutazioni, trasporti, olografia, generazione di energia, analisi spettrale e altro ancora. Tuttavia, non ha paura di ammettere quando altri hanno una maggiore esperienza in certi campi di lui, come riconoscere che il Dottor Octopus ha una maggiore conoscenza delle radiazioni, che Hank Pym è un biochimico superiore, o che Spider-Man può pensare a un problema da una prospettiva di biologia in cui non sarebbe in grado di farlo, poiché la sua esperienza è in fisica. È una delle poche persone sulla Terra ad essere un esperto di altre dimensioni e dei metodi con cui viaggiare verso e attraverso di esse. Il controllo mentale è raramente efficace su di lui e quando funziona, svanisce prima di quanto sarebbe su una persona normale, a causa di ciò che descrive una "coscienza elastica"; tuttavia, questa intelligenza può essere un handicap nei suoi rapporti con la magia, poiché ha richiesto un'intensa lezione dal Dottor Strange e affrontare la minaccia che suo figlio fosse intrappolato all'Inferno perché Reed riconoscesse pienamente che la chiave per usare la magia era accettare che non l'avrebbe mai capito.


title: Mister Fantastic

text: Richards è anche un abile combattente grazie ai suoi anni di esperienza di combattimento con i Fantastici Quattro e si è guadagnato una cintura nera nel judo.


title: Mister Fantastic

text: Reed ha acquisito il potere dell'elasticità dall'irradiazione dei raggi cosmici. Ha la capacità di convertire tutto il suo corpo in uno stato altamente malleabile a piacimento, permettendogli di allungarsi, deformarsi e riformarsi praticamente in qualsiasi forma come fosse di gomma. Mister Fantastic può estendere gli arti, il busto o il collo a grandi distanze: la lunghezza massima che può distendere prima che i suoi segmenti del corpo diventino dolorosi è di circa 457 metri, sebbene possa estendere parti distinte del corpo, come un solo dito, un orecchio o un occhio. Può utilizzare la sua forma di allungamento in una varietà di modi offensivi e difensivi, come comprimersi in una palla e rimbalzare sui nemici, appiattirsi in un trampolino o un paracadute per catturare persone che cadono, o gonfiarsi in una zattera per aiutare in un salvataggio in acqua. Può ridurre volontariamente la coesione del suo corpo in uno stato liquido, per passare da piccole fessure o passaggi, anche attraverso fori delle dimensioni di un ago. Reed è anche in grado di modellare le sue mani in armi in stile martello o mazza e concentrare la massa nei suoi pugni per aumentare la loro densità ed efficacia come armi.


title: Mister Fantastic

text: Tra le altre cose questa sua capacità gli permette di aumentare temporaneamente le dimensioni del proprio cervello (non è chiaro se è un atto volontario o conseguente ad una notevole concentrazione) per incrementare le proprie capacità cognitive.


title: Mister Fantastic

text: Grazie alla sua consistenza elastica, è in grado di resistere a diversi attacchi di tipo fisico, come respingere i proiettili o sopportare colpi dalla forza sovrumana.


title: Mister Fantastic

text: Nel film animato "Planet Hulk" (2010), Mister Fantastic fa un breve cameo muto in cui appare all'inizio nell'ombra.


title: Mister Fantastic

text: Mr. Fantastic è stato protagonista di numerosi videogiochi: "Fantastic Four" (1997), "I Fantastici 4" (2005) e "I Fantastici 4 & Silver Surfer" (2007).


title: Mister Fantastic

text: Il personaggio è apparso anche nel videogioco "Spider-Man: The Animated Series", "Marvel Nemesis: l'ascesa degli Imperfetti" e in ""


title: Aldo Maldera

text: Dopo la nascita dei primi due figli, i genitori emigrarono da Corato, in provincia di Bari, a Bresso, dove il padre cominciò a lavorare come fruttivendolo.


title: Aldo Maldera

text: Fu fratello minore di Attilio e Luigi, calciatori anch'essi, ragion per cui era conosciuto anche come Maldera III.


title: Aldo Maldera

text: Mancino, era dotato di un tiro potente e preciso. Possedeva inoltre abilità nella corsa e un'ottima tecnica di base. Si distinse per la sua velocità (ragion per cui fu soprannominato "Cavallo" dal compagno di squadra e di nazionale Enrico Albertosi), per il dribbling e per la capacità di crossare.


title: Aldo Maldera

text: Maldera iniziò a giocare a calcio nel Cusano Milanino nel ruolo di terzino sinistro mentre il compagno Gabriele Oriali era terzino destro. Crebbe nelle giovanili del ed esordì in Serie A con la squadra rossonera il 26 marzo 1972 contro il indossando la maglia numero 10 al posto di Rivera, quel giorno indisponibile. Mandato in prestito al per farsi le ossa, vi rimase una sola stagione giocando 3 partite di campionato prima di tornare a Milano nel 1973 contendendo la fascia sinistra della difesa all'esperto Giuseppe Sabadini.


title: Aldo Maldera

text: Titolare dal 1975, vinse con i rossoneri la Coppa Italia 1976-1977 (segnando la prima delle due reti della finale vinta contro l').