title: Aggettivo qualificativo

text: Nel tempo, gli studiosi hanno finito per distinguere dai qualificativi una categoria di aggettivi denominali detti aggettivi relazionali. Piuttosto che qualificare il nome (come i qualificativi), gli aggettivi relazionali indicano una relazione tra il nome che determinano (N1) e un altro nome da cui sono derivati e che traspongono (N2). Ad esempio: dal sintagma nominale "serata di musica" deriva "serata musicale". Gli aggettivi relazionali hanno varie proprietà che li distinguono dai qualificativi: in particolare, mentre i qualificativi caratterizzano i nomi secondo una prospettiva soggettiva (giudico una ragazza "solare"), i relazionali individuano un rapporto tra N1 e N2 di natura estrinseca e oggettiva ("calore solare").


title: Aggettivo qualificativo

text: Quando un aggettivo qualificativo anziché riferirsi a un nome, accompagna un verbo, modificandolo o qualificandolo meglio, esso ha valore di avverbio e si definisce aggettivo con valore avverbiale:


title: The Closer

text: The Closer è una serie televisiva statunitense trasmessa in prima visione negli Stati Uniti da TNT dal 2005 al 2012.


title: The Closer

text: Protagonista della serie è Kyra Sedgwick nei panni di Brenda Leigh Johnson, a capo della principale squadra omicidi del Los Angeles Police Department, che ha la capacità di riuscire a portare alla confessione i criminali.


title: The Closer

text: Grazie alle sue precedenti esperienze con la CIA, Brenda Leigh Johnson viene trasferita a Los Angeles per fare da capo alla Priority Homicide Division. Superata una prima fase di risentimento, sotto la sua guida la squadra diventa ben presto la più competente del dipartimento. Contemporaneamente alle vicende professionali, Brenda deve anche far funzionare la sua vita privata, spesso sacrificata a favore della sua grande passione per il lavoro.


title: The Closer

text: Nel dicembre del 2010 venne annunciato che la settima stagione di "The Closer" sarebbe stata l'ultima prodotta, vista l'intenzione di Kyra Sedgwick di lasciare la serie. Il 30 gennaio 2011 venne annunciata la produzione di 6 episodi aggiuntivi alla settima stagione, rispetto ai consueti 15, per costruire il futuro spin-off della serie, "Major Crimes".


title: Monica Gasparini

text: Ha iniziato la carriera da giornalista in alcune televisioni locali bresciane, quali Videobrescia, Retebrescia e Teletutto.


title: Monica Gasparini

text: Nel 1992 è arrivata a Mediaset dove ha affiancato Massimo De Luca alla conduzione del programma sportivo "L'appello del martedì". Dal 1993 al 2006 ha fatto parte della redazione di "Studio Aperto" prevalentemente come conduttrice dell'edizione delle 18:30, alternandosi con altri giornalisti, tra i quali Claudio Brachino ed Elena Guarnieri.


title: Monica Gasparini

text: Da novembre 2007 è approdata al "TG5" di Clemente J. Mimun, come conduttrice dell'edizione delle 17:00. Nel novembre 2008 ha sostituito la collega Elena Guarnieri (impegnata nel nuovo ciclo del programma "Vite straordinarie" e appena diventata mamma) alla conduzione dell'edizione delle 13 del TG5 al fianco di Luca Rigoni. Nelle estati 2008 e 2009 ha anche condotto varie volte il "TG5" delle ore 20:00.


title: Monica Gasparini

text: Nel giugno 2010 è tornata a "Studio Aperto" come caporedattore e conduttrice del telegiornale delle 12:25. Nel 2011 ha condotto, insieme alle colleghe Monica Coggi e Silvia Carrera, la trasmissione di prima serata di Italia 1 " Tabloid", curata dalle redazioni giornalistiche di "Studio Aperto" e Videonews.


title: Monica Gasparini

text: Da settembre 2011 a marzo 2012 ha preso parte come opinionista a varie puntate del programma "Mattino Cinque".


title: Monica Gasparini

text: Nel 2012 è stata scelta dal direttore Giovanni Toti quale volto di punta del "TG4", che dopo 20 anni di direzione Fede ha operato un restyling: il 9 aprile è avvenuto il passaggio ufficiale nella redazione del "TG4", con il ruolo di caporedattore e conduttrice dell'edizione principale delle 18:55. Dopo l'ingresso di Toti in politica, la Gasparini è tornata al telegiornale di Italia 1 col nuovo ruolo di caporedattore centrale, conducendo nuovamente l'edizione di punta delle 12:25 a partire dal 10 febbraio 2014.


title: Monica Gasparini

text: È vedova del giornalista sportivo Alberto D'Aguanno, venuto a mancare il 9 dicembre del 2006, da cui ha avuto due figli. Dal 2007 è legata al collega giornalista Ivan Zazzaroni.


title: Pier Giorgio Bellocchio

text: Figlio del regista Marco Bellocchio e dell'attrice Gisella Burinato, Pier Giorgio Bellocchio debutta come attore all'età di sei anni, recitando al fianco dei genitori nelle pellicole "Vacanze in Val Trebbia" e "Salto nel vuoto" del 1980. Fatta eccezione per il cortometraggio "Elena" diretto dal padre, Pier Giorgio Bellocchio tornerà a recitare soltanto nel 1999 con "La balia". Nel 2003 è in scena con lo spettacolo teatrale "Tracce. Scritti e letture da Cesare Battisti" per la regia di Renato Chiocca, in seguito Pier Giorgio Bellocchio prenderà parte a quasi tutti i film diretti dal padre, come "Buongiorno, notte" o "Vincere", ed in altre pellicole come "Radio West" o "Melissa P."


title: Pier Giorgio Bellocchio

text: Oltre a recitare nei film del padre Marco, Pier Giorgio Bellocchio collabora anche nelle vesti di produttore, occupandosi degli aspetti finanziari delle pellicole. Ha inoltre curato la produzione di altri film come "H2Odio" e videoclip come "Non resisto" di Irene Grandi. Come regista ha invece debuttato nel 1994 in "De Generazione", film girato a più mani da numerosi registi italiani. Bellocchio in particolare ha diretto il segmento intitolato "Arrivano i nostri".


title: Italia in miniatura

text: Italia in miniatura è un parco in miniatura dell'Emilia-Romagna, fondato nel 1970 da Ivo Rambaldi. Ora è di proprietà della Costa Edutainment S.p.a. che annovera tra le sue proprietà anche l'Acquafan e l'Oltremare di Riccione. È situato nel comune di Rimini, nel quartiere di Viserbella.


title: Italia in miniatura

text: L'area centrale del parco ospita oltre 270 riproduzioni in scala di monumenti, chiese, palazzi e piazze italiane ed è immersa in un paesaggio naturale in scala costituito da cinquemila veri alberi in miniatura.


title: Italia in miniatura

text: Attorno al nucleo sono presenti numerose attrazioni meccaniche e tematiche. La superficie complessiva del parco è di 85.000 m².


title: Italia in miniatura

text: Il parco, che dalla sua inaugurazione fino a tutto il 2019 è stato di proprietà della famiglia Rambaldi, totalizza ingressi annui. La stagione di apertura al pubblico va dal mese di marzo all'inizio di novembre.


title: Italia in miniatura

text: "Italia in miniatura" è membro International Association of Miniature Parks (IAMP), l'associazione internazionale che riunisce i parchi in miniatura di tutto il mondo.


title: Italia in miniatura

text: "Italia in miniatura" fu fondata nel 1970 da Ivo Rambaldi, titolare di un'azienda di impianti termosanitari, ispirato dalla visita di un parco in miniatura compiuta all'estero. Parchi in miniatura erano stati aperti sino dal primo Novecento, ma è dagli anni Trenta che si affermano in Europa, diventando attrazioni turistiche. Tra i primi esempi Bekonscot in Inghilterra e Madurodam nei Paesi Bassi vicino a L'Aia.


title: Italia in miniatura

text: Il primo monumento a vedere la luce fu la basilica di Sant'Apollinare in Classe di Ravenna, in omaggio alla sua città di nascita. I lavori iniziarono alla fine del 1967 e dopo tre anni di lavoro e una spesa di 300.000.000 di Lire, il 4 luglio 1970 Italia in miniatura apriva i battenti al pubblico, esponendo le prime 50 miniature collocate su una superficie complessiva di 20.000 m².


title: Italia in miniatura

text: Il successo del parco e il numero crescente dei visitatori rese necessario un ampliamento, dapprima allo scopo di aumentare la superficie visitabile e introdurre nuove attrazioni, successivamente per estendere ulteriormente la tematizzazione del parco non solo alla geografia e all'architettura italiana, ma anche alle fiabe e agli stili di vita degli italiani.


title: Italia in miniatura

text: "Italia in miniatura" prende il nome dal nucleo originale del parco: una riproduzione della penisola italiana, sulla quale sono installate 253 miniature dei più noti monumenti, palazzi e chiese italiane, meticolosamente riprodotte in scala e rappresentanti tutte le regioni italiane. Le miniature sono circondate da un paesaggio di colline, fiumi, laghi, mari e ferrovie elettriche in scala funzionanti, fra oltre 5000 veri alberi in miniatura, che rispecchiano la distribuzione della flora italiana. A margine dell'Italia in miniatura esiste un'area più piccola dedicata all'Europa in miniatura, nella quale trovano posto venti monumenti in rappresentanza di tredici paesi europei.


title: Italia in miniatura

text: Nel 2012, in occasione del centenario dalla morte di Giovanni Pascoli, è stata aggiunta la miniatura n. 273 del parco, rappresentante la casa natale del poeta romagnolo.


title: Italia in miniatura

text: Tra le attrazioni presenti nel parco si contano una torre panoramica (mongolfiere), una piccola valle preistorica, una monorotaia a trazione elettrica che percorre il perimetro del parco, una simulazione della discesa delle rapide di un fiume su canoe (fino al 2017, dal 2018 prende il nome di Vecchia segheria subendo un completo restyling), Pinocchio, la riproduzione di una parte della città di Venezia in scala 1:5, un'area realizzata per ospitare spettacoli ed eventi, un padiglione dedicato alla comprensione di scienza e tecnologia, lo sling shot chiuso nel 2016, la scuola guida interattiva, la riproduzione della rocca Malatestiana di Rimini in scala 1:3, un'area dedicata ai videogiochi ma rimossa nel 2017, un'area riservata ai pappagalli e You Mini un'attrazione che permette di ottenere riproduzioni in scala delle persone.


title: Italia in miniatura

text: La mascotte del parco si chiama Emme e rappresenta un extraterrestre di color verde atterrato sulla Terra con la missione di studiare l'Italia e raccontarne le meraviglie. Emme è presente anche nelle strisce a fumetti "The M-Files" prodotte dal parco e disegnate da Alfredo Boschini e sulla comunicazione rivolta ai target più giovani.


title: Italia in miniatura

text: "Rimini Rimini", film di Sergio Corbucci (1987) con Jerry Calà, Paolo Villaggio, Andrea Roncato, Gigi Sammarchi, Maurizio Micheli, Serena Grandi, Eleonora Brigliadori, Laura Antonelli.


title: Italia in miniatura

text: "Io & Marilyn", di Leonardo Pieraccioni (2009) con Leonardo Pieraccioni, Barbara Tabita, Massimo Ceccherini, Luca Laurenti, Francesco Guccini.


title: Italia in miniatura

text: Sigle di trasmissioni e collegamenti con vari programmi Rai e Mediaset sono stati realizzati al parco: "Ma che sera" (sigla: Tanti Auguri, di Raffaella Carrà) (Rai Uno 1978), "Su le mani", con Carlo Conti e Pupo (Rai 2 1996), "Melaverde" (con Edoardo Raspelli e Gabriella Carlucci, puntata, Rete4, 2005), "Occhio alla spesa" (con Alessandro di Pietro, puntata, Rai 1, 2006), "Quelli che il calcio" (con Simona Ventura e Roberto Giacobbo, collegamento, Rai 2, 2007), "Luce alle stelle" (sigla di Rai2 notte, 2010), "Lo show dei record" (condotto da Gerry Scotti, puntata, Canale 5, 2011), "Ciak, si canta!" (Clip di Matilde Brandi, Rai Uno, 2011) e "Il viaggio" (documentario di Pippo Baudo, Rai Tre, 2012).


title: Missy Peregrym

text: Nata a Montréal, in Québec, Missy ha vissuto gran parte della sua vita a Surrey, nella Columbia Britannica, insieme al padre, un pastore, alla madre e alle due sorelle. Ha iniziato la sua carriera davanti alla macchina da presa all'età di 18 anni quando ha iniziato a fare la modella. Gli annunci stampa presto si trasformano in spot pubblicitari per Mercedes-Benz, Sprint Canada e per i Giochi olimpici. Si è laureata nel 2004 presso il College Aurora.


title: Missy Peregrym

text: La sua prima apparizione come attrice è avvenuta nella serie TV "Dark Angel" (2000). Ha fatto seguito il ruolo di Julia nella serie acclamata dalla critica "The Chris Isaak Show" (2001). È poi comparsa come "guest" in diverse serie TV importanti: nel 2003 in un episodio di "Tru Calling", nel 2004 in un episodio di "Smallville", e nel 2007 in 6 episodi di "Heroes" nel ruolo di Candice Wilmer. Ha anche avuto ruoli da protagonista nelle serie TV "Life as We Know It" (2004) e "Reaper" (2007). Frattanto nel 2006 avviene il suo esordio al cinema con il film "Stick it". Dal 2010 al 2015 è tra i protagonisti della serie TV "Rookie Blue", mentre nel 2018 entra nel cast della serie TV "FBI".


title: Missy Peregrym

text: Nel 2014 si sposa alle Hawaii con l'attore statunitense Zachary Levi, tuttavia la coppia divorzia l'anno seguente. Nel 2018 si risposa a Los Angeles con l'attore australiano Tom Oakley: la coppia ha due figli, nati rispettivamente nel 2020 e nel 2022.


title: Edward Smith

text: Edward John Smith Jr. nacque il 27 gennaio 1850 a Well Street, ad Hanley, da Edward Smith Sr. (di professione vasaio, 1804-1864) e Catherine Hancock (nata Marsh, 1808-1893), i quali si erano sposati il 2 agosto 1841 a Shelton, nello Staffordshire, ed erano proprietari di un negozio.


title: Edward Smith

text: Smith frequentò l'Etruria British School fino all'età di 13 anni, quando si trasferì a Liverpool per cominciare ad apprendere il mestiere di marinaio presso la Gibson & Co. Il 12 luglio 1887 sposò Sara Eleanor Pennington; due anni più tardi ebbero una figlia, Helen Melville Smith. La famiglia visse in un'imponente casa in mattoni rossi, chiamata "Woodhead", su Winn Road Portswood, Southampton. Secondo sua figlia, Smith amava i sigari, al punto tale da non volere nessuno nel suo studio mentre fumava.


title: Edward Smith

text: Smith si unì alla White Star Line nel marzo 1880, ottenendo un imbarco come quarto ufficiale del P/S "Celtic". Cominciò a servire a bordo delle navi di linea delle società australiane e di New York. Nel 1887 ricevette dalla White Star il suo primo incarico di comando, sulla P/S "Republic". Nel 1888, Smith raggiunse il grado di primo tenente di vascello della riserva navale ("Royal Naval Reserve"). Con questo grado, in caso di guerra, Smith avrebbe potuto essere chiamato ad operare su navi mercantili militarizzate come unità della riserva navale, sottostando ad eventuali disposizioni della "Royal Navy".


title: Edward Smith

text: Dal 1895 Smith assunse il comando della P/S "Majestic" e lo mantenne per nove anni. All'inizio della seconda guerra boera fu chiamato al comando di una nave per il trasporto truppe fino alla Colonia del Capo. Vennero compiuti due viaggi verso l'Africa meridionale, entrambi senza incidenti; re Edoardo VII del Regno Unito premiò Smith con una medaglia nel 1903. In seguitò a ciò, la reputazione di Smith crebbe notevolmente.


title: Edward Smith

text: Quasi per routine, a Smith iniziarono ad essere affidate le più grandi, nuove e lussuose navi dell'epoca. Nel 1904 gli fu dato il comando di una delle più grandi navi nel mondo, la RMS "Baltic"; tre anni più tardi passò sulla RMS "Adriatic". I viaggi inaugurali di entrambe le navi si conclusero senza problemi. Sempre nel 1907 divenne commodoro della White Star Line. Venne soprannominato "Il comandante dei milionari", in quanto si ritrovava regolarmente a lavorare sulle navi su cui si imbarcavano i più ricchi aristocratici inglesi, i quali spesso richiedevano esplicitamente di poter viaggiare sotto il comando di Smith.


title: Edward Smith

text: Considerato ormai uno dei capitani più esperti al mondo, fu chiamato per prendere il comando del RMS "Olympic", la nuova nave più grande e lussuosa al mondo. Il viaggio inaugurale iniziò da Southampton il 14 giugno 1911 e si concluse con successo a New York dopo soltanto poco meno di sei giorni, anche se non fu del tutto indenne da problemi, in quanto la nave rischiò di far affondare un rimorchiatore manovrando nel porto statunitense.


title: Edward Smith

text: Il 20 settembre 1911 Smith ebbe la sua prima disavventura: l"'Olympic", partito da Southampton in forte ritardo, si scontrò nelle acque del Solent con una nave da guerra britannica del 1891, l'HMS "Hawke". La collisione provocò l'allagamento di due compartimenti stagni dell'"Olympic" e la totale distruzione della prua dell'"Hawke", ma nonostante ciò il transatlantico riuscì comunque a tornare in porto. La "Royal Navy" imputò l'incidente all'"Olympic", dichiarando che la sua massa imponente aveva generato un risucchio che aveva trascinato contro la sua fiancata l"Hawke". Smith era in plancia al momento dell'incidente.


title: Edward Smith

text: Il caso dell'HMS "Hawke" fu un disastro finanziario per la White Star e il lungo fuori servizio dell"Olympic" peggiorò le cose. La nave tornò ai bacini di carenaggio di Belfast e, per velocizzare i tempi, venne ritardato il completamento del piroscafo gemello dell"'Olympic", il RMS "Titanic", i cui collegamenti tra le eliche e i motori vennero usati per l"Olympic".


title: Edward Smith

text: Tornato in mare nel febbraio del 1912, l"Olympic" perse una pala dell'elica, quindi fece ancora una volta ritorno in cantiere per essere riparato. Per farlo tornare in servizio al più presto, venne nuovamente ritardato il completamento del "Titanic", il cui viaggio inaugurale fu posticipato dal 20 marzo al 10 aprile.


title: Edward Smith

text: L'illustre comandante della White Star venne quindi assegnato al "Titanic", che aveva strappato all"'Olympic" il titolo di più grande oggetto semovente del mondo. Alcuni quotidiani dell'epoca sostenevano che Smith volesse ritirarsi proprio alla fine di questo viaggio; altri sostenevano che volesse continuare a tenere il comando del transatlantico finché la compagnia non ne avesse messo in servizio uno ancora più ampio e lussuoso. Quel che è certo è che pochi anni prima aveva affermato di ""non riuscire ad immaginare alcuna condizione per la quale queste navi potrebbero naufragare"" e che ""la tecnica navale era andata ben oltre"".


title: Edward Smith

text: Per il viaggio inaugurale del "Titanic", Smith fece nominare come comandante in seconda Henry Tingle Wilde, che aveva già lavorato con lui sull"'Olympic", facendolo subentrare a William McMaster Murdoch, il quale venne degradato al ruolo di primo ufficiale di coperta; a seguito di ciò Charles Lightoller, che avrebbe dovuto essere il primo ufficiale, diventò il secondo, mentre il secondo ufficiale previsto in origine, David Blair, fu trasferito su un'altra nave.


title: Edward Smith

text: Il comandante diede ordine di salpare alle ore 12:06 del 10 aprile 1912 da Southampton per il viaggio inaugurale della nave, con destinazione Cherbourg, in Francia, per poi puntare verso Queenstown (Irlanda) e quindi New York. Molto similmente al caso dell"'Olympic" con la "Hawke", il "Titanic", durante la partenza, rischiò la collisione con la nave "New York", che si staccò dagli ormeggi a causa dei gorghi causati dal movimento delle eliche e della massa d'acqua spostata dal gigantesco scafo. Una pronta reazione di Smith, che ordinò di fermare le macchine, evitò il peggio.


title: Edward Smith

text: Durante la mattinata di domenica 14 aprile, Smith effettuò la regolare ispezione scortato dal suo secondo Wilde, dal commissario di bordo Hugh McElroy e dal direttore di macchina Joseph Bell. Presiedette poi la funzione religiosa nella sala da pranzo di prima classe (che per l'occasione era stata aperta anche ai passeggeri di seconda e di terza classe), ma annullò l'esercitazione con le lance di salvataggio che la "White Star" effettuava tradizionalmente ogni domenica. Intorno alle 13:30 Smith incontrò l'amministratore della Compagnia Bruce Ismay per discutere con lui dell'assetto di navigazione e di un marconigramma ricevuto dal piroscafo "Baltic", che informava della presenza di ghiaccio a circa 400 km a ovest. Fu quindi effettuato un leggero cambiamento di rotta verso sud, scegliendo però di mantenere la stessa alta velocità; non è mai stato chiarito di chi fu la responsabilità di tale sciagurata decisione.


title: Edward Smith

text: Quella sera Smith cenò nel ristorante su invito della famiglia Widener (e non nella sala da pranzo), dove si trattenne fino alle 21:00. La cena fu festosa, considerando che la soddisfazione per il viaggio da parte dei passeggeri era totale. I superstiti dissero che ogni tanto si sentivano "la sua voce piana e la sua risata dal timbro grave".


title: Edward Smith

text: Alle 21:00 Smith si spostò in plancia, dove si intrattenne con il secondo ufficiale Lightoller, di turno in quel momento, parlando di come il cielo fosse assolutamente sereno, la temperatura insolitamente bassa ed il mare pressoché immobile (rendendo quindi impossibile avvistare eventuali iceberg grazie allo scroscio delle onde alla loro base), per poi ritirarsi in cabina dando l'ordine di mantenere rotta e velocità e di rallentare in caso di foschia. Alle 22:00 Lightoller venne sostituito al posto di guardia dal primo ufficiale Murdoch.


title: Edward Smith

text: Alle 23:40 le vedette Frederick Fleet e Reginald Lee segnalarono improvvisamente la presenza di un iceberg proprio di fronte al transatlantico, a poche centinaia di metri; l'equipaggio reagì prontamente tentando una manovra evasiva, ma la fiancata dello scafo strisciò comunque contro il ghiaccio venendo squarciata. Smith rientrò immediatamente in servizio e nelle successive due ore e mezza si prodigò nelle operazioni di salvataggio, assegnando le varie operazioni a ciascun ufficiale. Si recò personalmente presso i locali caldaie e si rese subito conto dell'entità del danno. Fece quindi scandagliare la nave dal maestro d'ascia e dal capo costruttore Thomas Andrews, i quali gli comunicarono che essa sarebbe affondata nell'arco di non più di tre ore, quindi si recò due volte in sala radio chiedendo ai marconisti Jack Phillips e Harold Bride di inviare la richiesta di soccorso. Tornò poi dopo poco per informarli che la sala macchine era allagata e che le dinamo non avrebbero funzionato ancora per molto. Ordinò anche al 4º ufficiale Joseph Boxhall di segnalare con il segnalatore luminoso un messaggio in codice morse in direzione di una nave sconosciuta le cui luci si intravedevano a circa 10 miglia di distanza, ma senza alcun risultato; si scoprirà che si trattava del "Californian", che non ricevette i segnali di emergenza in quanto il suo operatore telegrafico era fuori servizio (dopo che aveva tentato di segnalare il pericolo degli iceberg al "Titanic" ed aveva ricevuto una risposta stizzita da parte del collega Phillips, che gli disse di tacere e di non disturbarlo mentre inviava i messaggi privati dei passeggeri) e negli anni fu oggetto di numerose polemiche per il mancato intervento.


title: Edward Smith

text: Secondo Robert Ballard, il geologo che trovò il relitto del "Titanic" nel 1985, la figura di Smith apparve "curiosamente passiva" negli istanti che precedettero l'affondamento della nave. Le lance di salvataggio erano state tutte ammainate tranne le zattere gonfiabili "Engelhardt" e ormai non c'era altro da fare, quindi Smith diede l'ordine di ""abbandonare la nave"", liberando l'equipaggio dal suo lavoro, e da quel momento seguì il tragico destino del "Titanic" insieme ad altre persone.


title: Edward Smith

text: È certo che il comandante Smith sia deceduto all'età di 62 anni nel naufragio, ma non è mai stato chiarito esattamente in che modo; il suo corpo non è mai stato ritrovato. Alcuni sopravvissuti sostennero di averlo visto in acqua con un salvagente, altri affermarono di averlo visto su un ponte mentre esso si allagava, altri ancora dissero di aver visto Smith accompagnare un bambino in una scialuppa, sulla quale sarebbe stato invitato a salire a propria volta ed avrebbe rifiutato, allontanandosi e dicendo: ""Addio gente, seguirò la mia nave!"". Nel libro di Robert Ballard "Return to Titanic" è scritto che Smith salì in plancia ed aspettò indisturbato che si compisse il suo destino. Questa versione è raccontata nel film "Titanic, latitudine 41 nord" di Roy Ward Baker (1958) e nel più famoso film riguardante il naufragio, "Titanic" di James Cameron (1997). Un'altra versione ancora sostiene invece che il comandante rimase sulla passeggiata del ponte A finché venne risucchiato a causa della rottura della cupola sulla scalinata di prima classe. Oggetto di discussione sono anche le sue ultime parole, che spesso si sostiene siano state: ""Siate inglesi!"".


title: Edward Smith

text: L'ultimo ordine impartito fu quello relativo alla musica che l'orchestra avrebbe dovuto suonare durante gli ultimi istanti. Secondo la maggior parte dei superstiti sembra che avesse ordinato di eseguire "Nearer, My God, to Thee," ma per altri l'ultimo brano eseguito fu "Londonderry Air", per altri ancora "Autumn". Walter Lord, nel suo libro "Una notte da ricordare", sostiene che Smith morì in acqua dopo aver incoraggiato i naufraghi a resistere all'assideramento e le sue ultime parole sarebbero state: «"Bene ragazzi, fate il vostro meglio per le donne e i bambini, riguardatevi"».


title: Edward Smith

text: Il comandante Edward John Smith è stato impersonato da diversi attori nei vari film dedicati al disastro del Titanic:


title: Opera dei pupi

text: L'opera dei pupi ("opra î pupi" a Palermo, "opira î pupi" a Catania) è il teatro tradizionale delle marionette della Sicilia.


title: Opera dei pupi

text: Proclamata dall'Unesco Capolavoro del patrimonio orale e immateriale dell'umanità nel 2001, risale al terzo decennio dell’Ottocento e ha riscosso particolare successo presso i ceti popolari, diventando una delle espressioni più significative della memoria storica e dell’identità culturale della Sicilia.


title: Opera dei pupi

text: I pupari animano i pupi per rappresentare a puntate delle storie derivate dalla letteratura epico-cavalleresca di origine medievale, con particolare riferimento al ciclo carolingio e, in maniera più limitata, dai romanzi arturiani, così come rielaborati nella "Storia dei Paladini di Francia" di Giusto Lodico, «compilazione dei poemi cavallereschi italiani del Rinascimento nei quali la letteratura francese del Medioevo è stata liberamente rimaneggiata». Pubblicata dal 1858 a dispense, l’opera scritta in prosa riunisce e rielabora i poemi della letteratura colta, tra cui l"Orlando innamorato", l"'Orlando Furioso".


title: Opera dei pupi

text: Fanno inoltre parte del repertorio tradizionale degli spettacoli anche narrazioni storico-romanzesche, storie di briganti, opere di William Shakespeare, come "Romeo e Giulietta" e "Macbeth", e brevi farse.


title: Opera dei pupi

text: È difficile stabilire con certezza quando e dove sia nato il teatro dell’opera dei pupi. «Le cronache raccontano che gli iniziatori dell"Opra" a Palermo furono don Gaetano Greco (1813-1874) e Don Liberto Canino, mentre a Catania furono don Gaetano Crimi (1807-1877) e il suo antagonista Giovanni Grasso (1792-1863)». I pupi in paggio (ovvero, senza l’armatura) precedono senz’altro quelli armati e venivano utilizzati per rappresentare alcuni racconti siciliani e le farse, che vengono rappresentate ancora oggi. Dagli studi emerge inoltre che, sin dal Cinquecento, in tutta Europa le storie cavalleresche venivano messe in scena con marionette e nel Settecento spettacoli di questo genere sono attestati anche in Sicilia, a Napoli (dove se ne ha notizia già dalla prima metà del XIX secolo e venivano rappresentati nel teatro di Giuseppina d'Errico chiamata "Donna Peppa").


title: Opera dei pupi

text: Tuttavia, soltanto nei primi decenni dell'Ottocento, in Sicilia, il repertorio cavalleresco ottiene un successo così strepitoso da soppiantare tutti gli altri e determinare una serie di innovazioni tecniche e figurative. «Ciò avviene, probabilmente, per effetto ritardato dell’interesse preromantico e romantico per il Medioevo. Ma è anche conseguenza di geniali invenzioni tecniche che permettono di dare una straordinaria efficacia al combattimento, che diviene una danza esaltante, ritmata in crescendo dai colpi dello zoccolo calcato dal puparo, tale da sollecitare un’intensa partecipazione psicomotoria nel pubblico, e che rimanda alle danze armate diffuse in tutta Europa. Nell’Ottocento, la prevalenza dei soggetti cavallereschi, la sistemazione canonica del repertorio, l’introduzione delle corazze metalliche che rendono splendenti e fragorosi i pupi, la meccanica particolarmente adatta a rappresentare i combattimenti con le spade determina così la nascita dell’opera dei pupi».Sono numerosi gli studi dedicati ai pupi siciliani. Ai contributi storicamente fondamentali di Antonino Buttitta, Antonino Uccello, Janne Vibaek, Carmelo Alberti, sono seguite le ricerche più recenti di Ignazio E. Buttitta, Bernadette Majorana, Alessandro Napoli e Rosario Perricone. Non si possono non segnalare inoltre gli studi fondamentali di Giuseppe Pitrè e Sebastiano Lo Nigro e il volume "L’Opera dei pupi" di Antonio Pasqualino (Sellerio 1977). A questi studi di natura scientifica, si aggiungono infine le narrazioni e memorie curate dagli stessi pupari.


title: Opera dei pupi

text: L’opera dei pupi ha attraversato nel corso del tempo alcuni periodi di grave crisi: Giuseppe Pitrè alla fine dell’Ottocento ne registrò il declino; una nuova crisi risale agli anni Trenta del Novecento e fu dovuta alla diffusione del cinematografo; la più recente, e ancora più incisiva, è quella degli anni Cinquanta-Sessanta quando i quartieri popolari delle città iniziarono a svuotarsi e la cultura tradizionale cominciò ad essere rifiutata dai ceti popolari, anch’essi raggiunti dalle nuove forme di benessere economico di era consumistica. Nonostante questi periodi di difficoltà, l’opera dei pupi viene ancora oggi praticata da diverse compagnie isolane di antica o più recente storia e attira nuove frange di pubblico manifestando una rinnovata vitalità.


title: Opera dei pupi

text: La proclamazione dell’opera dei pupi siciliani come “Capolavoro UNESCO del patrimonio orale e immateriale dell’umanità” nel 2001, su candidatura supportata dall'Associazione per la conservazione delle tradizioni popolari, ha fortemente contribuito a rilanciare l’attenzione sull’opera dei pupi. Prima pratica italiana ad ottenere questo importante riconoscimento, nel 2008, l'opera dei pupi è stata iscritta nella Lista Rappresentativa del patrimonio culturale immateriale dell’Umanità, in seguito alla ratifica da parte dell’Italia della


title: Opera dei pupi

text: Dotati di una ossatura di legno, i pupi sono provvisti di vere e proprie armature, riccamente decorate e cesellate, e variano nei movimenti in base alla “scuola” di appartenenza, palermitana, catanese. Esse differiscono per alcuni aspetti della meccanica e figurativi e per alcuni soggetti.


title: Opera dei pupi

text: In generale, l’ossatura è composta da un busto di legno, al quale si collegano le gambe, che fanno un movimento pendolare. Vengono mossi con fili e ferri. Il ferro cosiddetto principale, a cui sono fissati i fili utilizzati per manovrare gli arti, attraversa la testa e la unisce al busto. L’estremità superiore del ferro ha la forma di un uncino: esso viene usato per appendere il pupo, anche quando è sul palco, e, se inclinato, per far muovere la marionetta.


title: Opera dei pupi

text: Dal punto di vista figurativo, genericamente si possono distinguere i personaggi con l'armatura (armati) e quelli senza (in paggio) le cui caratteristiche rispondono ad un complesso codice iconografico. Le armature e i costumi delle marionette seguono la moda romantica ottocentesca di rappresentare il Medioevo.


title: Opera dei pupi

text: Tra i personaggi armati, si possono distinguere gli eroi cristiani e quelli saraceni. I guerrieri cristiani hanno volti gentili e tratti simmetrici, indossano un gonnellino (chiamato a Palermo "faroncina" e a Catania "vesti") e presentano gli emblemi del casato su elmo, corazza e scudo permettendo al pubblico affezionato di riconoscere i personaggi. I saraceni, hanno tratti del viso più marcati; indossano spesso pantaloni e turbante e le loro armature sono decorate con mezze lune e stelle. Tra i personaggi in paggio, si distinguono i personaggi comici: a Catania il più noto è Peppininu, maschera popolare che fa da scudiero ad Orlando e Rinaldo; a Palermo, Nofrio e Virticchio si esibiscono invece nelle farse, di tono licenzioso e buffo, che spesso chiudevano la rappresentazione e che risalgono alle "vastasate", rappresentazioni comiche derivate dalla Commedia dell’Arte.


title: Opera dei pupi

text: Il puparo - detto anche “oprante”, “teatrinaro” e, a Napoli, “pupante” - gestisce il teatro, cura lo spettacolo e anima i pupi dando suggestioni, ardore e pathos alle scene epiche rappresentate; dipinge le scene e i cartelli, talvolta costruisce i pupi (in particolare, il termine puparo indica il costruttore dei pupi anche se oggi è utilizzato in senso più generico). I pupari sono custodi di un vasto patrimonio di storie, codici performativi e tecniche costruttive che ancora oggi si tramandano oralmente di maestro in allievo.


title: Opera dei pupi

text: Per promuovere gli spettacoli, venivano esposti fuori dai teatri i cartelli, oggi utilizzati per decorare le pareti dei teatri. Dipinti con colori vivaci, rappresentano i diversi episodi del ciclo carolingio e informavano a che punto della narrazione si era arrivati.


title: Opera dei pupi

text: Pupi, cartelli, scene e oggetti scenici costituiscono il "mestiere" della compagnia, ovvero quell'insieme di oggetti necessari alla messa in scena dello spettacolo.


title: Opera dei pupi

text: I pupari, che compongono la comunità patrimoniale dell’opera dei pupi, sono depositari di un vasto e complesso patrimonio che ancora oggi si trasmette oralmente da maestro ad allievo, sia in seno alla famiglia, sia al di fuori. Un patrimonio che include le storie rappresentate e le modalità di rappresentazione, i codici performativi (es. codice sonoro, codice cinesico); le tecniche di costruzione delle marionette e di pittura di scene e cartelli. La trasmissione di tale patrimonio avviene in seno alle compagnie e ai laboratori artigianali primariamente attraverso l’ascolto e l’osservazione del maestro da parte del giovane apprendista.


title: Opera dei pupi

text: Nel contesto tradizionale, la trasmissione di questo patrimonio immateriale era facilitata dalla fruizione serale e quotidiana dello spettacolo: andando a teatro sera per sera, si potevano ascoltare e guardare ogni giorno le storie rappresentate e i maestri all’opera e si assicurava così il ricambio generazionale e la perpetuazione dei saperi.


title: Opera dei pupi

text: Nonostante la crisi di metà secolo scorso abbia provocato una significativa irregolarità degli spettacoli (non più rappresentati quotidianamente), anche oggi la trasmissione di questo patrimonio avviene secondo le modalità tradizionali. Al fine di rafforzare il processo di trasmissione del vivo patrimonio dell'opera dei pupi siciliani e di rispondere efficacemente alle sfide del nuovo millennio, nel 2018 le compagnie dei pupari si sono riunite nella “Rete italiana di organismi per la tutela, promozione e valorizzazione dell'opera dei pupi”.


title: Opera dei pupi

text: Tra i personaggi principali dell'epopea cavalleresca dell'opera dei pupi vi sono i paladini, al servizio dell'imperatore Carlo Magno, la principessa Angelica, alcuni saraceni, nemici dei paladini, e il traditore Gano:


title: Opera dei pupi

text: Riconosciuto dall’Unesco Capolavoro orale e immateriale dell’umanità nel 2001, il Teatro dell’opera dei pupi siciliani presenta due diverse varianti: la scuola “palermitana”, nella Sicilia occidentale, e quella “catanese”, nella Sicilia orientale.


title: Opera dei pupi

text: Lo stile “catanese” dell’opera dei pupi caratterizza la Sicilia orientale, in particolare le province di Catania, Messina e Siracusa. Lo scheletro dei pupi catanesi presenta un’imbottitura che contribuisce a rendere le marionette più pesanti. Alti fino a cm. 110-130, raggiungono un peso di circa 30 chili. Se sono guerrieri, tengono quasi sempre la spada in pugno per via dell’assenza del filo che collega il ferro di manovra all’elsa della spada. Le gambe non articolate permettono di scaricare sul palcoscenico il notevole peso dei pupi senza rischiare che le gambe si pieghino e di agevolarne la manovra che è eseguita dai "manianti" (manovratori). Essi operano da un ponte rialzato ("scannappoggiu"), posizionato dietro il fondale e questa posizione determina la ridotta profondità del palcoscenico a vantaggio di una maggiore larghezza. Da dietro le quinte, i "parraturi" (parlatori) e una "parratrici" (parlatrice) improvvisano i dialoghi drammatici o leggono le diverse parti da un copione disteso, rispettivamente dei personaggi maschili e di quelli femminili. La regia è di solito affidata a uno dei parlatori che impartisce istruzioni ai "manianti".


title: Opera dei pupi

text: A Catania, il repertorio includeva anche: "Erminio della Stella d’Oro", "Guido di Santa Croce", "Uzeta il Catanese", "Farismane e Siface", "Tramoro di Medina" e "Guelfo di Negroponte". A questi cicli si aggiunge il "Belisario di Messina", storia rappresentata a Messina, «che marca una peculiarità specifica della città dello stretto rispetto alla tradizione catanese dell’Opera dei Pupi».


title: Opera dei pupi

text: Nell’opera dei pupi di scuola catanese, lo spettacolo era accompagnato dalla musica di un’orchestrina che includeva strumenti a plettro e, talvolta, una fisarmonica e qualche strumento a fiato. Oggi, si tende a ricorrere alla musica registrata.


title: Opera dei pupi

text: A Catania i cartelli sono dipinti a tempera su carta da imballaggio e raffigurano la scena più importante dell’episodio serale. Sul cartello veniva appuntato con degli spilli il ricordino, un foglio rimovibile che riportava i tratti salienti della vicenda.


title: Opera dei pupi

text: Varianti stilistiche della tradizione della Sicilia orientale dell’opera dei pupi sono quella di Acireale e quella di Siracusa.


title: Opera dei pupi

text: Ad Acireale si riscontra un diverso sistema di manovra, secondo cui i pupi vengono mossi da un ponte più alto del boccascena posto davanti al fondale. Anche i pupi presentano qualche differenza: hanno dimensioni più ridotte e i ferri di manovra principale e del braccio destro sono molto lunghi e presentano entrambi un uncino all’estremità superiore. Ad Acireale, come a Palermo, il parlatore presta la sua voce sia ai personaggi maschili che a quelli femminili.


title: Opera dei pupi

text: «A Siracusa, negli storici teatri della famiglia Puzzo, i pupi, per dimensioni, peso, sistema di manovra e repertorio simili a quelli catanesi, presentavano però le gambe con lo snodo al ginocchio per quello che riguarda i pupi in paggio».


title: Opera dei pupi

text: «Attualmente sono cinque le famiglie di pupari nella Sicilia orientale depositarie del patrimonio orale e immateriale dell’opera dei pupi nonché di beni materiali (pupi, cartelli, scene, attrezzature sceniche, etc.) sia storici che in uso per la realizzazione degli spettacoli»:


title: Opera dei pupi

text: Lo stile “palermitano” dell’opera dei pupi caratterizza la Sicilia occidentale e in particolare le province di Palermo, Agrigento e Trapani. I pupi palermitani sono alti circa cm. 90 e pesano tra i 5 e i 10 chili. Le gambe possono eseguire un movimento pendolare, hanno le ginocchia articolate e possono sguainare e riporre la spada nel suo fodero grazie a un filo che attraversa la mano destra collegando il ferro di manovra all'elsa della spada.


title: Opera dei pupi

text: A Palermo, i pupari si dispongono ai lati del palcoscenico (per questo motivo il teatro è più profondo che largo) e, nascosti dalle quinte laterali, operano sullo stesso piano delle marionette, stendendo le braccia. Il maestro puparo si trova dietro la quinta destra (la sinistra degli spettatori), dirige lo spettacolo, manovra le marionette, improvvisa i dialoghi prestando la voce a tutti i personaggi (anche femminili) e realizza gli effetti sonori e di luci.


title: Opera dei pupi

text: Lo spettacolo veniva accompagnato dalla musica di uno o più violini che, alla fine dell’Ottocento, furono sostituiti dal pianino a cilindro, ancora oggi utilizzato.


title: Opera dei pupi

text: I cartelli palermitani, dipinti a tempera su tela, sono divisi in diversi riquadri, in genere otto, denominati “scacchi”. Ogni scacco, spesso sottotitolato, corrisponde a uno degli episodi del lungo ciclo carolingio. Un foglio che riportava la scritta “oggi” veniva fissato sullo scacco relativo allo spettacolo della sera mostrando a che punto del ciclo si era arrivati.


title: Opera dei pupi

text: «Attualmente sono otto le compagnie di pupari di scuola palermitana depositarie del patrimonio orale e immateriale dell’opera dei pupi nonché di beni materiali (pupi, cartelli, scene, attrezzi, etc.) sia storici che in uso per la realizzazione degli spettacoli»:


title: Opera dei pupi

text: Successivamente, L’opera dei pupi si diffuse in Campania e in Puglia, i cui pupi presentano stessa meccanica e caratteristiche figurative.


title: Opera dei pupi

text: I pupi in Campania, dotati di uno scheletro di legno imbottito, sono alti cm. 110 e pesano circa kg. 20. Le gambe sono semi articolate. Presentano un unico ferro di manovra in quanto entrambe le braccia sono manovrate con dei fili. I pupanti manovravano le marionette da un ponte rialzato posto dietro il fondale e prestavano la voce ai pupi leggendo da un copione posto su un leggio scorrevole.


title: Opera dei pupi

text: Come a Catania, la posizione dei pupanti determina una maggiore larghezza del palcoscenico e una ridotta profondità.


title: Opera dei pupi

text: Oltre alle Storie guerresche, che comprendono il "Ciclo dei Paladini", il "Guerrin Meschino" e il "Palmerino d’Ulivo", a Napoli venivano rappresentate anche vicende storico-romanzesche, storie di banditi e le Storie dei guappi.


title: Opera dei pupi

text: A Napoli, i cartelli sono dipinti a tempera con colori pastello su carta da imballaggio o su tela e raffigurano una sola scena su cui veniva apposto un foglio che riassumeva la vicenda del giorno.


title: Opera dei pupi

text: Tra le compagnie campane più famose si segnalano quelle di Angelo Buonandi, dei Corelli, dei Di Giovanni, di Alfredo Farina e dei Verbale.


title: Opera dei pupi

text: Se lo spettacolo è il momento di messa in atto del patrimonio orale e immateriale dei maestri pupari, gli oggetti dell’opera dei pupi (pupi, fondali e cartelli, etc.) costituiscono altresì un patrimonio prezioso di beni tangibili capace di restituire la storia dell’opera dei pupi, le diverse fasi che ha attraversato, le innovazioni, i talenti artigiani che l’hanno animata. Tra i musei più rappresentativi e le collezioni dei "mestieri" di singole famiglie di pupari, si segnalano:


title: Opera dei pupi

text: Numerose sono le apparizioni cinematografiche dell’opera dei pupi nonché i film documentari prodotti. Di seguito un elenco non esaustivo:


title: Villaggio dei dannati

text: Villaggio dei dannati ("John Carpenter's Village of the Damned") è un film del 1995 diretto da John Carpenter.


title: Villaggio dei dannati

text: Si tratta di un rifacimento de "Il villaggio dei dannati" (1960), ispirato al romanzo fantascientifico "I figli dell'invasione" (1957) di John Wyndham, ma l'ambientazione originale si sposta dal Regno Unito agli Stati Uniti e si contraddistingue per l'introduzione di scene violente.


title: Villaggio dei dannati

text: Tra i protagonisti, Christopher Reeve (nel suo penultimo ruolo prima della paralisi permanente causata da un incidente a cavallo), Kirstie Alley, Linda Kozlowski, Michael Paré e Mark Hamill.


title: Villaggio dei dannati

text: Il film uscì il 28 aprile 1995. Dopo essere uscito in Italia nel settembre 1995, ha partecipato all'edizione 1999 del Torino film festival.


title: Villaggio dei dannati

text: A Midwich, una cittadina costiera della California, dopo un misterioso collasso collettivo che ha colpito la popolazione in autunno, dieci donne, vergini e non, si ritrovano incinte di dieci bambini. Partoriscono poi, nove mesi dopo, contemporaneamente, nove bambini con strani occhi e con capelli bianchi platinati, che si rivelano dotati di fortissimi e sinistri poteri telepatici; solo uno di essi, una bambina, non sopravvive al parto.


title: Villaggio dei dannati

text: I bambini crescendo formano e vivono come un essere solo in perfetta simbiosi tra di loro e senza sentimenti, formando delle coppie fisse; tutti tranne David, che ha perso la sua compagna alla nascita ed è quindi ritenuto debole e inutile dagli altri bambini. Contrariamente agli altri che non paiono avere o mostrare sentimenti umani, David dimostra di sentire emozioni e di essere compassionevole nei confronti delle persone, cosa che spinge gli altri bambini del gruppo ad emarginarlo.


title: Villaggio dei dannati

text: Ben presto, tra tutti i bambini, attira sempre più considerazione la figura di Mara ("figlia" del medico locale, il dottor Alan Chaffee, e di Barbara, morta suicida a causa sua) la più spietata del gruppo e quella che rigetta per prima David in quanto capace di esprimere emozioni umane.


title: Villaggio dei dannati

text: Il motivo che pare spingere David a sentirsi più vicino agli umani che ai suoi coetanei è proprio la perdita della sua compagna alla nascita, che gli ha creato un senso di vuoto e dolore. La madre del ragazzino è Jill McGowan, preside della scuola del paese, che immediatamente capisce la natura diversa del "figlio" parlando con lui di vari argomenti, tra i quali anche la morte della neonata con cui avrebbe dovuto legare.


title: Villaggio dei dannati

text: Quando i bambini sentono dolore, o in qualche modo percepiscono comportamenti negativi nei loro confronti da parte delle persone, usano le loro abilità mentali per fare del male a chi ha procurato loro fastidio, nella maggior parte dei casi uccidendo. David a differenza degli altri li usa per capire meglio il dolore che lo affligge leggendo i pensieri della gente della città che ha avuto dei traumi.


title: Villaggio dei dannati

text: Quello che sembra essere un caso più unico che raro, in realtà si è manifestato in altre città della nazione ma anche nel resto del mondo come al confine tra Turchia e Iraq e perfino in un villaggio esquimese; le colonie di infanti sono state eliminate non appena si sono manifestate difficoltà nella loro gestione. Intuendo che a Midwich la situazione è ben diversa e fuori controllo, il team scientifico capitanato dalla dottoressa Susan Verner opta per la fuga, ma la donna viene uccisa dai bambini dopo esser stata costretta a mostrare a David il cadavere della neonata. Susan aveva tenuto il corpo per studiarlo in gran segreto, per capire meglio la natura di questi esseri dalla forma infantile ma estremamente dotati ed efferati.


title: Villaggio dei dannati

text: Gli abitanti sono esasperati, e una folla si raduna in piazza per discutere animatamente coi bambini, nel tentativo di placare l'ondata di uccisioni e violenza che sta affliggendo la cittadina. Quando il capo della folla muore sotto l'influenza psichica dei bambini, la gente inizia a fuggire impaurita riversandosi per le strade, in nascondigli di fortuna.


title: Villaggio dei dannati

text: Nel frattempo, il governo invia diversi poliziotti sul posto aiutati anche da un'unità della Guardia Nazionale incaricata di uccidere tutti i bambini. Ma le cose non vanno come previsto, e i bambini manipolano le menti delle forze dell'ordine creando uno spettacolare quanto sanguinoso scontro a fuoco che termina con la morte di tutti i tutori della legge.


title: Villaggio dei dannati

text: Alan inizia a escogitare un piano estremo e rischioso, che sembra essere l'ultima cosa possibile da fare per sopravvivere ai bambini. Si è reso infatti conto di poter schermare i propri pensieri pensando in maniera intensa a qualcosa. Schermando i propri pensieri piazza all'interno della classe dei bambini una valigetta carica d'esplosivo con cui far saltare l'intero edificio.


title: Villaggio dei dannati

text: Alan, capendo la natura diversa di David, gli chiede di lasciare un attimo l'aula per andare a prendere i libri dalla sua auto. Mara intuisce tutto, impedisce a David di uscire e cerca di leggere i pensieri di Alan. Nel frattempo arriva Jill, madre di David che lo porta in salvo.


title: Villaggio dei dannati

text: I bambini si concentrano tutti insieme per leggere la mente di Alan e, mentre sono sul punto di riuscirci, il timer attiva l'esplosivo, facendo saltare in aria l'edificio e uccidendo tutti.


title: Villaggio dei dannati

text: Jill e David sopravvivono all'esplosione, e la donna assicura al giovane che si rifugeranno in un posto dove nessuno potrà riconoscerli; mettendosi in viaggio in auto, David pone il suo sguardo sull'orizzonte.


title: Villaggio dei dannati

text: Per la terza volta per realizzare gli effetti speciali del film John Carpenter si è rivolto alla Industrial Light & Magic.


title: Villaggio dei dannati

text: Il film ricevette critiche generalmente negative dalla critica e fu un flop totale al botteghino. Venne invece accolto in maniera mista dal pubblico.


title: Metodi e strumenti di tortura

text: I metodi e gli strumenti di torture servivano in passato, e tuttora sono utilizzati in alcuni stati, principalmente per ricavare informazioni da persone catturate da una fazione nemica oppure imprigionate; essi si basano sul controverso assunto in base al quale il dolore fisico, oppure il terrore psicologico, dovrebbero indurre la persona sottoposta alla tortura a confessare i crimini commessi o le informazioni di cui dispone.


title: Metodi e strumenti di tortura

text: In particolare in epoca contemporanea, in ambito BDSM, è invalso l'uso di adottare metodi di tortura, estrapolati dal loro originario contesto inquisitorio ed eseguiti in modo da non causare conseguenze fisiche permanenti. In questo secondo caso, la tortura ha il fine di provocare piacere sessuale, in particolare nelle persone masochiste e sadiche.


title: Metodi e strumenti di tortura

text: Estremamente crudeli e sadici, i più famosi erano la frusta, i tratti di corda, il contatto con i tizzoni ardenti, la goccia cinese (gocce d'acqua che cadono ripetutamente sulla fronte della vittima, e, secondo leggende popolar-letterarie, fino a portare alla perforazione del cranio o comunque a un forte disagio psicofisico) e l'allungamento (eseguito grazie ad apposite macchine).


title: Gazometro di Roma

text: Il Gazometro (conosciuto anche come Gasometro e Luxometro) è stato il gasometro più grande d'Europa ed è sito nel quartiere Ostiense di Roma.


title: Gazometro di Roma

text: Costruito dalla società genovese Ansaldo tra il 1935 e il 1937 per conto della Società Anglo-Romana per l'Illuminazione di Roma col Gaz ed altri sistemi, è diventato con il passare degli anni un simbolo indiscusso del X quartiere romano, rappresentando un esempio importante di archeologia industriale.


title: Gazometro di Roma

text: Il Gazometro fu progettato nel 1909 insieme allo stabilimento del gas (oggi sede romana di Italgas) voluto dal sindaco Ernesto Nathan.


title: Gazometro di Roma

text: La struttura ferrea del Gazometro è stata montata dalla società genovese Ansaldo e dalla tedesca Klonne Dortmund tra il 1935 e il 1937 ed è affiancato da altri tre gasometri, di cui uno trasformato in impianto di riduzione pressione gas, l’altro in edificio tecnico con centrale termica e locali deposito e uno adibito a parcheggio multipiano. I tre gasometri "minori" sono stati costruiti dalla Samuel Cuttler & Sons di Londra tra il 1910 e il 1912 e hanno rispettivamente una capacità di 25 000 e 60 000 m³.


title: Gazometro di Roma

text: Al momento del suo posizionamento si contano un'altezza di 89,10 m, un diametro di 63 m e una lunghezza complessiva di 36 km per i 1 551 pali infissi. Il volume del gasometro maggiore è di 200 000 m³.


title: Gazometro di Roma

text: Dopo la dismissione, il gasometro vero e proprio, ossia il gigantesco cilindro cavo che conteneva il gas, è stato rimosso; quel che si vede oggi è la struttura metallica che lo circondava.


title: Vila-real

text: Vila-real (denominazione ufficiale, in valenciano; Villarreal in spagnolo) è un comune della Spagna orientale di 50.334 abitanti situato nella provincia di Castellón, nella comunità autonoma Valenciana. Sorge nella comarca della Plana Baixa, 7 km a sud di Castellón de la Plana, capoluogo di provincia, e a 42 metri sul livello del mare.


title: Vila-real

text: Dedita per la prima metà del XX secolo all'agricoltura, la città ha sviluppato una fiorente industria legata alla produzione delle caratteristiche piastrelle ceramiche dette azulejos, ma è nota a livello internazionale per la sua squadra di calcio, il Villarreal Club de Fútbol.


title: Vila-real

text: Il suo nome tradizionale è Villarreal, in castigliano, e Vila-real in valenciano: entrambe le forme sono documentate in molti testi dell'Archivio Storico Comunale e in altri archivi. Dal XIX secolo fino al 1938, la sua denominazione ufficiale era Villarreal; dopo la guerra civile spagnola, lo stato spagnolo utilizzò la dizione falsamente erudita di Villarreal de los Infantes, per distinguere la località da altre omonime come Villarreal de Urrechua, Villarreal de Álava o Villarreal de Huerva. Nel 1983, si sostituì questa forma ritornando alla denominazione bilingue Villarreal / Vila-real, che durò fino a febbraio del 2006, quando il Comune adottò come unica forma ufficiale quella valenciana (Vila-real).


title: Vila-real

text: Nei suoi dintorni si possono trovare varie testimonianze della cultura eneolitica (Villa Filomena), iberica, e testimonianze della dominazione romana. La lunga occupazione araba della "Plana Burriana" lasciò un ricco patrimonio di toponimi che ancora oggi rimangono in vita, oltre a piccoli borghi o villaggi sparsi in tutto il territorio.


title: Vila-real

text: Vila-real è stata fondata il 20 febbraio 1274 dal re Giacomo I d'Aragona (da cui il nome), per rafforzare la Reconquista cristiana nella zona, ed è collocata strategicamente lungo l'antica Via Augusta a 65 km da Valencia, vicino a Burriana, fino a questo momento nelle mani dei musulmani.


title: Vila-real

text: Fu una vera e propria città reale sin dalla sua fondazione, con la rappresentanza in Parlamento alle "Cortes y Diputación del Reino" ed ebbe il privilegio di utilizzare come propria bandiera proprio il "Pendón de la Conquista". Fece parte del braccio reale nel Parlamento di Valencia e partecipò molto attivamente alle attività dello stesso.


title: Vila-real

text: Alla sua fondazione, la città aveva una pianta a forma ippodamea: un rettangolo murato, attraversato da due strade principali (cardo e decumano) e nella loro intersezione centrale si trova ancora oggi la Plaza Mayor, la piazza principale della città.


title: Vila-real

text: Il centro demico originale era già circondato da mura, ampliate nel corso del XIV secolo a causa di aumento della popolazione, inglobando i cosiddetti sobborghi di Castellón e di Valencia, chiamati successivamente di San Pascual e di Carmen, poiché ospitavano il convento carmelitano e il santuario-monastero dove si trovano le spoglie del santo patrono.


title: Vila-real

text: Gli squilibri demografici ed economici che caratterizzano il XV secolo hanno causato, agli inizi del XVI secolo, continui conflitti con i vicini Mudéjar e "la rébellion des Germanías", un conflitto armato sviluppatosi tra il 1519 il 1523.


title: Vila-real

text: Nel XVI secolo muore il frate alcantarino Rosario Pascual Baylon, la cui tomba in città sarà al centro di una forte influenza religiosa, dopo la costruzione di una memoria funebre per volere di Carlo II di Spagna.


title: Vila-real

text: Nel corso del XVI secolo, la terra coltivata ha cominciato ad essere ampliata e migliorata grazie alla perforazione di pozzi per ottenere acqua e convertire terra arida in campi irrigati, rendendo possibile l'avvio di un'agricoltura commerciale nel XVII secolo.


title: Vila-real

text: Nel 1706, durante la guerra di successione spagnola, per la resistenza opposta da alcuni abitanti del paese, i sostenitori dell'arciduca Carlo d'Austria, le truppe borboniche del conte di Torres de San Mateo Alcorrin, cercando di arrivare a Valencia, occupata dalle truppe Basset, assaltarono le mura della città e vi fu una battaglia con più di 500 morti da entrambe le parti, mentre alcuni edifici andarono a fuoco.


title: Vila-real

text: L'ascesa della nuova dinastia ha favorito la vita economica della città, con il conseguente aumento della popolazione (che crebbe nel Settecento di circa 4 volte). La seconda metà del XVIII secolo ha visto la nascita delle prime industrie di trasformazione tessile, mentre la popolazione fu coinvolta in vari conflitti e rivolte che hanno scosso la Spagna, in particolare durante le Guerre carliste.


title: Vila-real

text: Nella seconda metà del XIX secolo, personaggi come José Polo de Bernabé introdussero la coltivazione commerciale di arance, che darà un grande impulso economico alla città.


title: Vila-real

text: Nel XX secolo, dopo la guerra civile spagnola, i profitti in questo settore furono reinvestiti nell'installazione di fabbriche di piastrelle di ceramica, al fine di diversificare il tessuto produttivo. Questo tipo di industria ha continuato a crescere fino ad oggi, costituendo la principale fonte di reddito per l'economia locale.


title: Vila-real

text: Dalla sua fondazione fino alla prima metà del XX secolo, il comune basò tutto il proprio potenziale economico sull'agricoltura mista di terreni non irrigati e orto intensivo. L'arancio trasformò, direttamente e indirettamente, le basi economiche della città. A vantaggio degli aranceti, tra il 1880 e il 1960 si convertirono 3500 ettari di terreni non irrigati in terreni irrigabili e si sviluppò un'apprezzabile industria di trasformazione degli agrumi.


title: Vila-real

text: Tuttavia, in ragione di una politica di sviluppo dell'edilizia e del turismo, che caratterizzarono gli anni '60 del secolo XX, si decise di implementare un'industria tradizionale della regione, quella della ceramica per rivestimenti. Quindi, da quel momento ai giorni nostri, le aziende che producono piastrelle e le loro industrie complementari sono il principale motore economico della città. I pavimenti e i rivestimenti hanno modellato un ciclo produttivo chiuso e integrato nell'economia cittadina, trasformando Villa-real nel centro di produzione di piastrelle più importante della Spagna e in uno dei maggiori in Europa. Oggi la vita economica della città prende avvio dal motore della ceramica, che guida il resto dei settori produttivi e istituzionali.


title: Vila-real

text: Il santuario della Madonna delle Grazie ("El Termet"). Il luogo di culto è situato in un ambiente naturale sulle sponde del fiume Mijares a due km dalla città. Tutta l'area naturale che circonda l'ansa del fiume Mijares, intorno al promontorio della Ermita, è stata sin dal medioevo di proprietà del Comune e utilizzata come proprietà comunale con vari usi. Oggi, la località è un luogo di svago, coperto da alberi frondosi, che attrae un grande afflusso di visitatori in tutte le stagioni dell'anno. Nel bosco superiore vi è la sede del Centro di Educazione Ambientale "El Termet", voluto dal Municipio e dalla Generalitat Valenciana, per le cui aule passano migliaia di studenti che sviluppano attività di ricerca e tutela dell'ambiente naturale. Lungo il fiume, si trova la passeggiata "Botànic Calduch",che, grazie a diversi piani di miglioramento, ha riacquistato il suo uso tradizionale naturale.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Le sue tavole incise, segnate da un'intonazione e una grafica drammatiche, appaiono improntate ad un'idea di dignità e magnificenza tutta romana, espressa attraverso la grandiosità e l'isolamento degli elementi architettonici, in modo da pervenire ad un sublime sentimento di grandezza del passato antico, pur segnato da inesorabile abbandono.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Giovanni Battista Piranesi nacque il 4 ottobre 1720 da Angelo e da Laura Lucchesi, e fu battezzato l'8 ottobre nella parrocchia di San Moisè a Venezia. Non è supportata da documenti la tradizione che nacque a Mogliano Veneto: i genitori abitavano in Corte Barozzi a Venezia. Venne introdotto allo studio dell'architettura dal padre, esperto tagliapietre e capomastro, e dallo zio materno Matteo Lucchesi, magistrato alle acque della Serenissima e amante dell'antico sui modelli di Andrea Palladio e di Vitruvio; dal colto fratello Angelo, frate domenicano, trasse invece una certa padronanza della lingua latina e il duraturo amore per Tito Livio e la storia di Roma. Dopo una controversia con lo zio, il giovane Giovanni Battista continuò la propria formazione con Giovanni Scalfarotto, anch'egli architetto orientato verso un gusto che già preannuncia il neoclassicismo; frequentò, inoltre, la bottega di Carlo Zucchi.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Nel 1740 Piranesi, divenuto consapevole delle scarse possibilità lavorative che gli avrebbe offerto la capitale veneta, decise di lasciare la propria terra patria e di trasferirsi a Roma, partecipando in qualità di disegnatore alla spedizione diplomatica del nuovo ambasciatore della Serenissima Francesco Venier. Partito il 9 settembre, arrivò nell'Urbe entro il mese, all'età di soli venti anni, ottenendo un alloggio presso palazzo Venezia. Rivelando ben presto le proprie attitudini da disegnatore, dopo l'iniziale apprendistato con i pittori-scenografi Domenico e Giuseppe Valeriani e con Giovanni Battista Nolli, intorno al 1742 il Piranesi apprese i rudimenti dell'acquaforte sotto la guida di Giuseppe Vasi, titolare di una bottega calcografica che al tempo godeva a Roma di una certa popolarità. Sempre nell'Urbe, inoltre, Piranesi ebbe modo di stringersi in affettuosa amicizia con il conterraneo Antonio Corradini, con cui intorno al 1743 si recò a Napoli per studiare l'arte barocca e visitare gli scavi archeologici di Ercolano.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Ben presto Piranesi iniziò a palesare un commosso entusiasmo davanti allo spettacolo delle «parlanti ruine» dei Fori Imperiali, «che di simili non arrivai di potermene mai formare sopra i disegni, benché accuratissimi che di queste stesse ha fatto l’immortale Palladio, che io pur sempre mi teneva inanzi agli occhi». Questo interesse per le antichità romane è attestato dall'esecuzione nel 1743 della "Prima parte di architetture e prospettive inventate e incise da Gio. Batta Piranesi architetto veneziano"; per realizzare questa raccolta di dodici tavole, dove già si impone per le sue notevoli capacità tecniche, Piranesi si consultò con la ricca biblioteca di Nicola Giobbe, per intercessione del quale riuscì anche ad entrare in contatto con Luigi Vanvitelli e Nicola Salvi.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Piranesi effettuò un primo bilancio della sua carriera artistica tra il 1744 e il 1747, quando spinto dalla mancanza di riconoscimenti e dalle pressanti condizioni economiche fece temporaneamente ritorno a Venezia. In questo soggiorno, peraltro scarsamente documentato, Piranesi probabilmente volle riflettere su quanto appena compiuto dal punto di vista artistico, anche in vista di scelte future: fu, inoltre, in rapporto con Giovan Battista Tiepolo e con il Canaletto, i quali lasciarono un'impronta profonda sulla sua fantasia. Alla fine, il Piranesi decise di dedicarsi al mestiere di incisore e di stabilirsi definitivamente a Roma, aprendo bottega propria a via del Corso, di fronte all'Accademia di Francia: si trattò di una scelta ben meditata, come osservato dallo studioso Henri Focillon che commentò: Accetta volutamente di essere un incisore perché capisce di poter realizzare così le sue ambizioni di architetto, archeologo e pittore.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: All'inizio del suo definitivo insediamento il Piranesi, affascinato dalle antichità della Città Eterna, iniziò la produzione delle "Vedute di Roma". Si trattava di una raccolta di tavole raffiguranti ruderi classici e monumenti antichi, anche esterni alla città (via Appia, Tivoli, Benevento), che gli assicurarono una cospicua remunerazione e anche rinomanza europea, grazie soprattutto al «grande formato delle tavole, al taglio sempre originale e prospetticamente accattivante delle composizioni, alla scelta mai scontata dei soggetti» (Treccani).


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Si trattò questo di un periodo di profondo fermento artistico per il Piranesi, che al di là delle "Vedute di Roma" pubblicò diverse opere. In tal senso, si segnalano le "Opere varie di architettura, prospettive, grotteschi, antichità sul gusto degli antichi romani, inventate e incise da Gio. Piranesi architetto veneziano" (1750), le "Camere sepolcrali degli antichi romani, le quali esistono dentro e fuori di Roma" (fra il 1750 e il 1752), e la prima edizione delle "Carceri", con il titolo "Invenzioni capric. di carceri all’acqua forte datte in luce da Giovani Buzard in Roma mercante al Corso" (1745). Un cenno a parte va fatto per queste opere, pubblicate in due edizioni nel 1745 e nel 1761: insieme alle "Vedute romane", le "Carceri" rappresentano l'opera più famosa, diffusa, e anche remunerativa di tutta la sua produzione. Tale celebrità va ricercata nella scelta di un soggetto assai caro al mondo barocco, ma reinterpretato enfatizzandone non solo il rimando alla romanità, bensì anche il carattere onirico e inquietante, talmente forte che le "Carceri" furono ritenute da Marguerite Yourcenar «una delle opere più segrete che ci abbia lasciato in eredità un uomo del XVIII secolo».


title: Giovanni Battista Piranesi

text: La notorietà di cui già allora il Piranesi godeva venne ulteriormente accresciuta nel periodo intercorso tra gli anni di pubblicazione delle due "Carceri", ovvero il 1745 e il 1761. In questo arco di tempo, infatti, iniziò a diffondersi il fenomeno del "grand tour", ovvero un lungo viaggio per le principali città d'interesse artistico e culturale dell'Europa continentale, considerato quasi d'obbligo allora per le persone del gran mondo: tappa fondamentale di questo giro era ovviamente Roma, con i suoi monumenti della civiltà antica e le sue prestigiose gallerie d'arte. In questo modo nell'Urbe si formò una cospicua comunità internazionale, e il Piranesi non tardò a diventare un punto di riferimento irrinunciabile della nuova vita artistica e intellettuale sorta in città. Importante fu l'amicizia con Thomas Hollis, gentiluomo britannico versato nelle arti presente in Italia nel 1751-53, che contribuì a consolidarne la fama e a diffonderne le opere; in virtù del prestigio raggiunto, e soprattutto grazie all'intercessione di Hollis, nel 1757 Piranesi venne perfino eletto membro onorario della Society of Antiquaries di Londra. Tra le amicizie legate al fenomeno di "grand tour", comunque, si ricordano quella con l’architetto Robert Mylne, l'architetto scozzese Robert Adam, a Roma nel 1755-57 (cui Piranesi dedicò nel 1762 il "Campo Marzio dell’antica Roma"), l'architetto William Chambers, il pittore Thomas Jones; non mancò di fraternizzare anche con numerosi pittori francesi, fra cui Charles-Louis Clérisseau, Jean-Laurent Legeay, Jacques Gondoin, Charles de Wailly, Pierre-Louis Moreau-Desproux, e Pierre-Adrien Pâris.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Intanto Roma serbava le tracce di un nuovo movimento artistico, sorto come reazione all'edonismo del rococò e caratterizzato da un ritorno alle forme classiche: si trattava del neoclassicismo, cui Piranesi conferì un personalissimo impulso grazie alla pubblicazione dei quattro volumi delle "Antichità Romane", per un totale di 252 tavole. Importante fu l'ascesa al soglio pontificio nel 1758 del veneziano Clemente XIII, nato Carlo della Torre di Rezzonico, che ben presto divenne un munifico protettore e mecenate del Piranesi. Fu proprio sotto il suo pontificato - precisamente nel 1761, al tempo delle seconde "Carceri" - che l'artista pubblicò "Della magnificenza e architettura de’ romani", saggio storico corredato di immagini teso a sostenere la supremazia dell'architettura romana su quella greca.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Con il papato di Clemente XIII si moltiplicarono per l'artista gli incarichi e i riconoscimenti ufficiali. Eletto accademico onorario di San Luca nel 1761, e cavaliere dello Speron d'oro nel 1766, nel 1761 il Piranesi fu inviato dal Papa a studiare i restauri all'interno del Pantheon; due anni dopo, nel 1763, venne invece incaricato di intervenire sul piedistallo della colonna di Marco Aurelio con una statua della "Giustizia" e di modificare la zona absidale della basilica di San Giovanni in Laterano, edificio già restaurato da Francesco Borromini tra il 1646 e il 1649. Fu proprio mentre si occupava della chiesa lateranense che Piranesi ricevette la sua commessa architettonica più importante: si trattava della trasformazione della piccola chiesa di Santa Maria del Priorato e della piazza antistante, su commissione del cardinale Giovanni Battista Rezzonico, nipote del pontefice e priore dell'Ordine di Malta a Roma. Il cantiere si concluse nell'ottobre 1766, restituì alla città di Roma un tempio caratterizzato da un'austera eleganza neoclassica, squisitamente settecentesca, misurata nelle strutture e negli ornati e fruttò all'artista l'onorificenza di Cavaliere dello Speron d'oro. In questi anni, inoltre, l'operosità del Piranesi si estese anche alla decorazione degli edifici della famiglia pontificia. È del 1767 la decorazione degli appartamenti al Quirinale e a Castel Gandolfo di monsignor Giovanni Battista, mentre nel 1768-69 Piranesi decorò l'appartamento in Campidoglio del senatore Abbondio, disegnando soffitti, arredi, e cornici di camini.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Alla maturità più tarda appartengono "Il Campo Marzio dell’antica Roma" (1762) e le "Diverse maniere di adornare i cammini" (1769), dove è testimoniata l'intensa attività di Piranesi nella lucrosa commercializzazione di camini e oggetti decorativi, già rilevata nel 1770 dal pittore Vincenzo Brenna che affermò: «Piranesi ha fatto una raccolta così grande di marmi, che oltre avere riempito tutta la sua casa ha preso moltissime botteghe nella sua strada che sono anche piene, e per tutto si lavora e tiene da trenta persone il giorno a lavorare li suoi marmi, ha guasi lasciato da incidere, e si è buttato a traficare di marmi antichi». A quest'ultima opera si collega un'antologia di oggetti d'arredo denominata "Vasi, candelabri, cippi" che esercitò un'influenza notevole tra i gli orafi, i bronzisti e i lapicidi.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Giovan Battista Piranesi morì infine il 9 novembre 1778 a Roma, stroncato forse dalla malaria, nella sua casa in strada Felice (l'attuale n. 48 di via Sistina). Fu sepolto nella chiesa di Santa Maria del Priorato, da lui progettata, per volontà del cardinale Rezzonico, con la statua del defunto realizzata su commissione della famiglia dallo scultore Giuseppe Angelini; il sepolcro era adornato anche da un candelabro marmoreo predisposto dallo stesso artista, poi confiscato da Napoleone Bonaparte durante la campagna d'Italia e ricollocato nel Louvre, dove è tuttora esposto.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: L'eclettismo delle sue opere e la versatilità del suo estro creativo rendono Piranesi un artista difficilmente inseribile all'interno di una schematicità dettata da una suddivisione in stili o correnti artistiche. Personalità dalla duplice matrice culturale, veneziana e romana, Piranesi presenta una fisionomia artistica assai complessa, che si può scandire in tre componenti fondamentali.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: L'arte di Piranesi, infatti, ha radici profondamente affondate nella tradizione del rococò, del quale egli rappresenta uno degli ultimi eredi. Quest'adesione al rococò è riscontrabile non solo nella qualità del disegno, sfatto ed evocatore, ma soprattutto nella natura stessa delle sue opere, che si configurano come "invenzioni capricciose" (come si legge nel frontespizio delle "Carceri"): con questa denominazione squisitamente rococò, infatti, Piranesi voleva indicare il carattere immaginoso e inconsueto delle proprie creazioni.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Il nucleo del discorso artistico di Piranesi si inserisce anche all'interno del neoclassicismo. Con la sensibilità neoclassica, infatti, Piranesi condivide l'impegno metodico e teorico e la passione per l'archeologia, maturata dopo la visita degli scavi di Ercolano. Questa caratteristica della poetica piranesiana fu rapidamente colta da Marguerite Yourcenar, che in un'opera commentò:


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Sul piano teorico, invece, Piranesi si discostò dall'ambiente neoclassico, sostenendo la superiorità della civiltà romana su quella greca. In opposizione alla fazione filoellenica di Johann Joachim Winckelmann, secondo cui la perfezione nell'arte fosse stata raggiunta solo dalla cultura greca (vista come fonte originaria di quella romana), Piranesi si schierò a favore degli antichi Romani. L'architettura romana, diceva Piranesi, era superiore in virtù delle notevoli capacità tecniche e dell'esuberanza creativa, opposte alla semplice uniformità di quella greca; sostenne, inoltre, che l'architettura romana dipendeva solo da quella etrusca, negandone gli aspetti derivativi dalla Grecia e sottolineandone le origini conseguentemente italiche. Questa polemica culminò con la pubblicazione del "Parere su l'architettura" (1765) dove due architetti, Protopiro e Didascalo, dibattono sui rispettivi meriti dell'architettura greca e di quella romana.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Ciò malgrado, risulta impossibile omologare l'opera del Piranesi al nascente neoclassicismo internazionale. In effetti l'artista veneto trae dalle colossali rovine il sentimento nuovo e nostalgico di un mondo ideale, incommensurabile e grandioso, ormai perduto e corroso: questo ne fa un precursore della sensibilità romantica. Piranesi, infatti, interpreta l'antichità classica allontanandosi dalla visione distaccata di Winckelmann: le opere antiche, per l'artista veneto, non suscitano pertanto una sensazione di quiete e distaccate riflessioni, bensì provocano forti emozioni. Ne è prova la sua opera grafica, dove la struttura monumentale delle vestigia classiche effigiate è interpretata alla luce di un'inquieta sensibilità decisamente preromantica.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Giovanni Battista Piranesi subì fasi alterne di apprezzamento e di aperta ostilità da parte degli intellettuali e degli artisti italiani e stranieri. Non conobbe, per esempio, una buona accoglienza presso Antonio Visentini che, oltre ad aver censurato la ristrutturazione della chiesa di Santa Maria del Priorato, definì Piranesi un «povero spensierato» che «pretende di esaltar Roma sopra la Grecia al somo, e la abasò per così dire al limo… [e] sempre intende le cose fuori del suo luoco senza posata considerazione». Una critica analoga gli fu rivolta dall'architetto inglese Richard Norris che, in visita a Santa Maria del Priorato nell'aprile 1772, annotò sul suo diario che «the Church is in my Opinion very bad, a strange composition of Ornaments that mean nothing– some of which, that is to say some small parts of the Ornaments, are good, but on the whole is a part of confusion».


title: Giovanni Battista Piranesi

text: Tra gli ammiratori più ferventi vi fu lo scrittore inglese Horace Walpole, che consigliò agli studenti inglesi di studiare «i sublimi sogni del Piranesi», dedicando al maestro italiano anche un lungo paragrafo ove scrisse:


title: Giovanni Battista Piranesi

text: In effetti, Piranesi fu uno degli iniziatori dell'immaginario gotico. Si dice, infatti, che le lugubri e vastissime "carceri" ideate da Piranesi avessero ispirato allo stesso Walpole la stesura de "Il castello di Otranto", primo esempio di romanzo gotico, e la costruzione della sua villa di Strawberry Hill. Fu in particolare a partire dallo "Sturm und Drang" e dalla ricezione delle prime istanze romantiche che il culto di Piranesi si ravvivò: durante la stagione del Romanticismo, infatti, furono in molti ad apprezzare e amare l'opera grafica di Piranesi. Tra gli ammiratori più significativi si riportano Samuel Taylor Coleridge e Thomas de Quincey (che individuavano nelle visioni piranesiane una prova dell'identità di sogno e creazione), Victor Hugo, Charles Baudelaire, Aldous Huxley e Marguerite Yourcenar, che dedicò all'artista italiano un'intensa biografia.


title: Giovanni Battista Piranesi

text: L'interesse per Piranesi non scemò neanche nel corso del XX secolo, quando la sua produzione grafica fu sottoposta per la prima volta a uno studio filologico sistematico e scientifico, con la pubblicazione dei due cataloghi tuttora in uso (Focillon, 1918; Hind, 1922). Notevole fu in questo periodo l'influenza esercitata dalle tavole di Piranesi sulla produzione di Maurits Cornelis Escher (le cui costruzioni impossibili presentano un evidente debito alle "Carceri") e sul Surrealismo.


title: Caienna

text: Caienna (: ; in francese "Cayenne"; in creolo "Kayenn") è il capoluogo della Guyana francese, sede della prefettura nonché della regione e del dipartimento.


title: Caienna

text: Fu la sede del famigerato bagno penale, anche se normalmente i prigionieri venivano mandati sulla vicina isola del Diavolo.


title: Caienna

text: Lo stemma cittadino attualmente in uso venne proposto il giorno di Natale 1901 dall'allora governatore della Guyana Émile Merwart.


title: Caienna

text: Lo scudo è sostenuto da due formichieri, animali un tempo molto diffusi nella zona in cui sorse la città. Esso è inoltre sormontato da una fascia sulla quale si legge il motto della città, "Fert Aurum Industria" (in latino "dal lavoro proviene ricchezza"), a sua volta sormontato da una corona muraria stante a significare sia il rango di città, sia le fortificazioni che essa possiede. Dalla corona emergono due palme, piante tipiche della zona.


title: Caienna

text: La Caienna è situata nel nord della Guyana francese, sulla costa atlantica. Inizialmente nata come forte sull'isola di Caienna, situata alla foce dell'omonimo fiume, con l'aumento della popolazione i confini della città si sono espansi anche sulla terraferma a est del fiume.


title: Caienna

text: Il centro cittadino è dominato dal monte Cépérou (105 m s.l.m.), sul quale venne installato in epoca coloniale il forte omonimo: altri colli sui quali si sviluppa la città sono il monte Bourda alla periferia orientale, e il Montabo, sul quale si trovano un osservatorio e numerosi edifici del potere. A sud della città si ergono inoltre i due monti Lucas e Baduel.


title: Caienna

text: Il clima è di tipo equatoriale, caldo e molto umido sebbene stabilizzato dalla presenza dell'oceano Atlantico. Le temperature si mantengono costanti durante l'anno, mentre a variare è il livello delle precipitazioni, che definisce l'alternarsi delle stagioni. A Caienna vengono infatti riconosciute tre stagioni:


title: Caienna

text: La temperatura media annuale è di 26 °C, con un'escursione termica mattino-sera di circa 10 °C. Le temperature più alte si registrano durante la stagione secca, e in particolare nel mesi di settembre e ottobre.


title: Caienna

text: La piovosità media è di circa 3 000 mm annui: le precipitazioni sono più intense durante la stagione delle piogge, e sono caratterizzate da forte intensità ma breve durata. Durante la stagione secca, le precipitazioni sono piuttosto scarse e tipiche delle ore notturne. Proprio per questo, nonostante l'alta piovosità, la Caienna gode di un clima particolarmente soleggiato (2v200 h/anno).


title: Caienna

text: I venti che lambiscono la città hanno provenienza orientale (alisei) e sono assai moderati, raggiungendo velocità massima di 80 km/h: come tutto il Paese, anche la Caienna non è soggetta a uragani.


title: Caienna

text: Le prime tracce umane ritrovate nella zona di Caienna risalgono al 6000 a.C. e furono lasciate probabilmente dai progenitori delle attuali tribù Emerillon e Wayampi. Questi primi abitanti cominciarono il processo di creazione della cosiddetta "terra preta", permettendo a maggiori quantità di persone di stabilirsi in zone altrimenti non abbastanza fertili da sopportarne la presenza.


title: Caienna

text: Verso il III secolo d.C., i progenitori degli attuali indiani Palikur e Arawak, provenienti dall'entroterra attraverso le vie d'acqua, si stabiliscono lungo la costa, allontanando gli abitanti originali.


title: Caienna

text: Il primo contatto con gli europei avvenne il 5 agosto 1498, quando Cristoforo Colombo, durante uno dei suoi viaggi, approda in Guyana. Per lungo tempo la zona, compresa nella cosiddetta Costa Selvaggia, rimane al di fuori degli interessi colonialistici. Il primo tentativo di insediamento avvenne solo nel 1539, da parte del francese Nicolas Guimestre, in seguito vi provarono anche Robert Baker (1562) e Gaspard Sotel (1568/1673): in tutto vennero insediate 120 famiglie spagnole sull'isola di Caienna. Fra il 1596 e il 1598 viene fatta una mappatura dettagliata della zona da parte degli inglesi e degli olandesi.


title: Caienna

text: Nel 1604 una spedizione ordinata da Enrico IV di Francia si stabilisce sull'isola della Caienna, ma viene distrutta dai portoghesi, intenzionati a far valere il trattato di Tordesillas. La storia della Caienna come città comincia ufficialmente però solo il 27 novembre 1643, quando la compagnia di Rouen, guidata dal luogotenente Charles Poncet Brétigny per conto di re Luigi XIII sbarca a Remire-Montjoly: dopo due giorni di marcia verso l'interno, il gruppo di 200 uomini circa raggiunge una collina che domina la palude costiera e la compra dal capo Galibi locale, dando così il via alla dominazione francese della zona con la costruzione di Fort Cépérou. I cattivi rapporti con la popolazione locale portano tuttavia a una rivolta degli indios, che culmina con lo sterminio della colonia e la morte del suo fondatore. Il 29 settembre 1652, la compagnia della Francia equinoziale si insedia in zona con 800 uomini, di cui 14 provenienti dall'Africa come schiavi: la schiavitù verrà abolita in Guyana solo il 27 aprile 1848. Due anni dopo, a questi coloni si aggiungono gli olandesi espulsi da Pernambuco, che portano con sé la canna da zucchero.


title: Caienna

text: Nel 1664 una flotta francese, creata sotto l'impulso di Jean-Baptiste Colbert, tenta di stabilire una colonia nella zona, che però viene distrutta tre anni dopo dagli inglesi, che fra l'altro non si installano in zona: è solo nel 1674 che i francesi conquistano definitivamente la Caienna. Il 5 maggio 1676 11 navi da guerra olandesi, sotto il comando dell'ammiraglio Synk, strappano la Caienna alla Francia e 400 soldati rimangono di stanza a Fort Cépérou. Re Luigi XIV, però, incarica il conte Giovanni II d'Estrées di conquistare nuovamente la zona, con ogni mezzo: il 21 dicembre 1676 ciò avviene, al termine di una sanguinosa battaglia. Con l'arrivo dei gesuiti, che qui impiantano numerose coltivazioni (manioca, cotone, caffè, cacao fra gli altri), la Caienna conosce un periodo di prosperità grazie al mercato dei prodotti coltivati: durante le guerre napoleoniche, la stabilità della città viene nuovamente compromessa dall'occupazione delle truppe coloniali portoghesi, desiderose di approfittare del fatto che l'esercito francese era impegnato nella madrepatria.


title: Caienna

text: Nel 1848, con l'abolizione della schiavitù, l'economia dell'intera Guyana collassa a causa della mancanza di manodopera: per porvi rimedio, l'imperatore Napoleone III fece istituire alla Caienna una colonia penale, dove deportare in massa gli "elementi indesiderabili" della società francese. La prigione verrà chiusa definitivamente solo nel 1946. Nel 1855 viene scoperto l'oro nel fiume Approuague: migliaia di cercatori tentano la fortuna in Guyana, rifornendosi alla Caienna prima di inoltrarsi nella foresta. La corsa all'oro terminerà solo con la seconda guerra mondiale. La fondazione ufficiale di Caienna, sorprendentemente, è avvenuta solo il 15 ottobre 1879. Il 3 agosto 1888 scoppiò un incendio, durato oltre una settimana, che distrusse completamente la cittadina.


title: Caienna

text: Paradossalmente, la Caienna è il comune guianese con estensione minore, estendendosi per 2 360 ettari.


title: Caienna

text: La pianta del centro cittadino non differisce significativamente da quella a scacchiera disegnata nel 1821 dall'architetto Sirdey Cayenne: l'urbanizzazione selvaggia delle periferie devia abbastanza marcatamente da questo schema principale, rimasto inalterato anche dopo il grande incendio che rase al suolo la città l'11 agosto 1888.


title: Caienna

text: Il municipio si trova su Avenue Remire. La stazione di polizia si trova su Avenue du Général de Gaulle, nei pressi del municipio. La stazione dei pompieri si trova invece lungo Boulevard Jubelin.


title: Caienna

text: Con 58 004 abitanti nel 2006, la Caienna è la più grande città della Guyana e la settantunesima città francese per popolazione, dopo Aubervilliers: assieme all'area metropolitana, nella città si concentra più della metà della popolazione della Guyana.


title: Caienna

text: La crescita della popolazione, nonostante l'elevata natalità, è inferiore alle aspettative in quanto la mancanza di spazi abitabili e l'elevato costo di questi ultimi spinge i giovani a lasciare la città per stabilirsi nei comuni limitrofi, come Matoury, Remire-Montjoly e Macouria.


title: Caienna

text: La città è sede della diocesi di Caienna, istituita il 23 febbraio 1956 e suffraganea dell'arcidiocesi di Fort-de-France. Sono presenti anche comunità protestanti e islamiche.


title: Caienna

text: Fino al 1848, la principale risorsa di Caienna era il commercio dei prodotti agricoli dell'entroterra, che qui venivano commercializzati. Con l'abolizione della schiavitù, il settore agricolo entrò in crisi e con esso l'intera economia guyanese: per far fronte a ciò, l'imperatore Napoleone III istituì alla Caienna una grande colonia penale nel 1854. Solo un anno dopo, la scoperta di giacimenti d'oro portò numerose persone alla Caienna in cerca di fortuna.


title: Caienna

text: Attualmente, la vocazione della città è principalmente terziaria, ossia amministrativa e commerciale: le industrie, che necessitano di molto spazio (assente in una città densamente abitata quale è la Caienna) si trovano principalmente nelle città attigue, come Matoury e Remire-Montjoly, sebbene alla Caienna si trovi qualche industria edilizia. Nel 1999, il 70% circa dei posti di lavoro dell'intera Guyana erano concentrati alla Caienna.


title: Caienna

text: Con la dipartimentalizzazione della Guyana nel 1946, nella Caienna sono stati installati tutti gli edifici del potere, in quanto capoluogo. Come accade in tutte le regioni d'oltremare francesi, il settore dei servizi pubblici occupa una fetta maggioritaria dell'economia di Caienna. Sono presenti banche e assicurazioni, servizi di sicurezza sociale, e anche le sedi delle industrie estrattive che però operano in altre zone della regione, come Saint-Laurent-du-Maroni. A Caienna è inoltre di stanza dal 1976 il battaglione della Guyana, rinominato nel 1992 IX reggimento di fanteria di marina.


title: Caienna

text: Anche il commercio impegna molte persone: il 70% degli esercizi è situato sull'isola della Caienna, e la maggior parte dei negozi sono gestiti dalla comunità cinese e a conduzione familiare. Nel 2005 proprio in questa città è stato inaugurato il primo grande centro commerciale della regione, e nei prossimi anni è prevista la costruzione di nuovi edifici del genere.


title: Caienna

text: Tradizionalmente a Caienna sono presenti un mercato del pesce e un mercato di carne e verdure, dal tipico aspetto caraibico.


title: Caienna

text: La città è servita dall'aeroporto Félix Éboué, situato a 13 km a sud e principale scalo aereo internazionale della Guyana francese.


title: Ziva David

text: Ziva David (; pronuncia: nella lingua originale della serie, in italiano come in lingua ebraica) è un personaggio della serie televisiva "NCIS - Unità anticrimine", interpretata da Cote de Pablo.


title: Ziva David

text: È introdotta per la prima volta nel primo episodio della terza stagione ("Uccidete Ari (prima parte)") e a partire dal quarto episodio della stessa stagione entra a fare parte della squadra dell'Agente Leroy Jethro Gibbs, come agente di collegamento tra Mossad e NCIS, prendendo il posto dell'agente Caitlin Todd.


title: Ziva David

text: Il suo rapporto con il collega Anthony "Tony" DiNozzo è stato particolarmente amato dai fan della serie, che li hanno shippati (creato un termine per identificare la coppia) col nome di Tiva (dalla prima lettera di Tony e le ultime di Ziva) per indicare la coppia. Il duo è stato definito una "power couple" su Entertainment Weekly e nel maggio 2009 TV Guide ha dedicato loro una copertina parlando della "più calda relazione di amore-odio della tv".


title: Ziva David

text: Al di fuori della finzione Ziva, con la sua rappresentazione di un personaggio di origine israeliana, è stato oggetto di discussione da parte di critici, accademici e rabbini.


title: Ziva David

text: L'Agente speciale Caitlin "Kate" Todd, interpretata da Sasha Alexander, muore alla fine della seconda stagione in seguito alla decisione della sua attrice di lasciare la serie. Poco tempo dopo il creatore della serie Donald P. Bellisario ha annunciato la sua intenzione di introdurre nella squadra un altro agente di sesso femminile, piuttosto diverso dal precedente e di nazionalità straniera. Nelle sue idee iniziali avrebbe dovuto essere "una ragazza europea o australiana molto a suo agio con la propria femminilità e sessualità".


title: Ziva David

text: Prima di unirsi al cast di NCIS Cote de Pablo, che all'epoca viveva a New York, aveva recitato prevalentemente in teatro. Nel 2005 aveva in programma di interpretare il principale personaggio femminile di un musical di Broadway ispirato a I re del mambo e per quello aveva già rinunciato al alcuni ruoli televisivi. A giugno 2005 però la produzione del musical venne cancellata e due giorni dopo la de Pablo venne chiamata per un provino per un ruolo in NCIS. In seguito l'attrice ha spiegato che il personaggio che avrebbe dovuto interpretare era descritto come una generica donna dell'est Europa, per cui durante il provino aveva utilizzato un accento della Repubblica Ceca.


title: Ziva David

text: Durante una seconda audizione, che ebbe luogo a Los Angeles dove si trovavano gli uffici principali della CBS, Cote dovette recitare alcune scene insieme a Michael Weatherly il quale, nella parte del giocherellone Anthony DiNozzo, improvvisò le battute e, spostandole una ciocca di capelli, le disse che gli ricordava Salma Hayek. La de Pablo, abituata al teatro dove ogni attore recita la propria parte senza improvvisare, vide inizialmente la cosa come una mancanza di professionalità o un tentativo di sabotare la sua audizione ma non si lasciò distrarre e gli diede una risposta in tono con il personaggio che stava interpretando, respingendolo senza mezze misure. Le altre persone nella stanza trovarono spassosa la sua reazione e capirono che tra i due personaggi ci sarebbe stata una chimica perfetta, per cui Cote si aggiudicò il ruolo. La nazionalità del personaggio, inizialmente pensato come una ufficiale di marina australiana, venne modificata in seguito al suo ingresso nel cast, facendo diventare Ziva un'agente del Mossad e la sorellastra dell'assassino Ari Haswari.


title: Ziva David

text: In alcuni flashback nella decima e undicesima stagione la versione da ragazzina di Ziva è stata interpretata dall'attrice Gabi Coccio, che al tempo aveva 13 anni.


title: Ziva David

text: Ziva David è un'agente del Mossad assegnata all'NCIS dopo l'assassinio dell'agente speciale Kate Todd da parte di Ari Haswari, un agente operativo del Mossad che si scoprirà essere il fratellastro di Ziva, oltre che un traditore.


title: Ziva David

text: Nella serie TV, il padre di Ziva, Eli David, è il Direttore del Mossad. La sua sorellina, Tali, è stata uccisa in un attacco suicida di Hamas; all'epoca del fatto, Ziva era già un'agente operativa del Mossad. Inoltre, nella terza stagione, Ziva afferma di aver fatto parte dell'esercito israeliano per un periodo di tempo non ben definito.


title: Ziva David

text: Addestrata dal Mossad come un'assassina, Ziva faceva parte di una specifica divisione specializzata in omicidi, spionaggio e coercizione, il Metsada (unità Kidon); il Direttore Shepard inoltre rivela a Gibbs che Ziva ha fatto fuori almeno una mezza dozzina di kamikaze in Iraq.<br>


title: Ziva David

text: A causa del suo addestramento nella tortura, non si fa scrupoli a usare tecniche potenzialmente mortali, e durante la serie si scoprirà che prima di lavorare all'NCIS, non aveva mai condotto un interrogatorio senza causare danni fisici. Ziva rivela inoltre le sue abilità militari, raccontando ad esempio quando si gettò da uno scoglio alto 10 metri senza le funi di sicurezza e nuotò nelle fredde acque del Mar Rosso in piena notte. In più di un'occasione la si vede sfoggiare la sua memoria fotografica: ad esempio nell'episodio della terza stagione "Una bara di ferro", Ziva riproduce la perfetta copia di una mappa che aveva visto poche ore prima.


title: Ziva David

text: Ziva parla correttamente almeno sei lingue: inglese, ebraico, spagnolo, arabo, turco e francese (nell'episodio "Cover Story" McGee chiede a Ziva se conosce il significato della parola "Déjà-Vu", e lei afferma che il suo francese è migliore del suo inglese). Parla inoltre in modo soddisfacente l'italiano, il tedesco, il russo e la lingua pashtu. In un ironico articolo sulla rivista Cracked su quanto i personaggi delle serie TV siano dei geni eccessivamente poliglotti, C. Coville fa notare come, all'età di 28 anni, Ziva sia un'esperta di spionaggio in grado di parlare nove lingue e di suonare il pianoforte.


title: Ziva David

text: Un'idiosincrasia ricorrente di Ziva è la sua tendenza a sbagliare i modi di dire in inglese, che causa il divertimento dei suoi colleghi. A volte Tony dice a Ziva di aver sbagliato una frase idiomatica, anche se ciò non è vero, solo per il gusto di prenderla in giro.


title: Ziva David

text: Nell'undicesima stagione, in seguito alla morte del padre, lascia la squadra e fa ritorno in Israele, mentre il suo posto all'NCIS verrà preso dall'Agente speciale Eleanor Bishop. Nella tredicesima stagione rimane apparentemente uccisa da un colpo di mortaio che distrugge la sua casa, sparato per ordine di Trent Kort, il cui obiettivo non era lei, ma eliminare le prove dei suoi crimini che Eli David aveva riposto lì. Una seconda persona presente nell'abitazione è però sopravvissuta ed è la piccola Tali, figlia di Ziva e di Tony, concepita prima del loro addio, di cui però quest'ultimo era stato tenuto all'oscuro. La bambina verrà poi portata da DiNozzo, che si farà carico delle sue responsabilità di padre e lascerà il lavoro, non volendo più rischiare la vita quotidianamente con una figlia a cui è rimasto solo un genitore in vita.


title: Ziva David

text: Nel tredicesimo episodio della sedicesima stagione, durante un caso Eleanor Bishop scopre che Ziva stava svolgendo personalmente un'indagine dopo la sua chiusura, violando la regola numero 10 di Gibbs (non farsi mai coinvolgere personalmente in un caso). L'agente Bishop si appassiona agli scritti dell'agente David al punto che riesce a risolvere la questione aperta da Ziva.


title: Ziva David

text: Alla fine dell'episodio Bishop torna nell'ufficio segreto di Ziva e nota del materiale mancante, mentre su una scrivania sono presenti una sciarpa arrotolata e un biglietto con scritto “Eleanor Bishop, per la sicurezza della mia famiglia per favore mantieni il mio segreto”, che fa immaginare che Ziva sia in realtà viva e tornata negli Stati Uniti. Di ciò si ha conferma nella scena finale dell'ultimo episodio della stagione, quando Ziva entra nella cantina di Gibbs lasciando quest'ultimo senza parole.


title: Ziva David

text: Nelle prime due puntate della diciassettesima stagione, sgomina insieme a Gibbs un'organizzazione estremista che la voleva morta. In seguito scopre che colei a capo dell’organizzazione era un’altra persona e la sua vita viene nuovamente messa in pericolo, ma con l’aiuto di Gibbs e degli altri si salva e, finalmente, si libera da tutto ciò che le impediva di riunirsi alla famiglia. Dopo aver calorosamente salutato tutti, parte per Parigi per raggiungere Tony e Tali. Nella medesima stagione, quando il padre di Tony va a far visita all'NCIS, porta a tutta la squadra i saluti di Tony e Ziva, affermando che sono tutti e tre molto felici.


title: Ziva David

text: L'agente speciale dell'NCIS Leroy Jethro Gibbs lega con Ziva sin dall'inizio, quando lei uccide il suo fratellastro Ari nel seminterrato di Gibbs per salvargli la vita. Quando Gibbs scopre la loro parentela, falsifica il rapporto sull'accaduto indicando che Ari era stato ucciso non da Ziva, ma da lui. Secondo Ziva, al Mossad hanno creduto al suo rapporto, e per questo lei gli è grata. Resta comunque da vedere se il resto della squadra sappia la verità sulla morte di Ari.


title: Ziva David

text: In seguito, Ziva viene assegnata all'NCIS come agente di collegamento col Mossad. All'inizio Gibbs è scettico sul suo conto perché, come lui stesso dice al Direttore Jenny Shepard: "Il Mossad l'ha addestrata a fare la spia e a uccidere, non certo a condurre inchieste; assegnala alla CIA", anche se ben presto anche lui comincerà ad accettare Ziva. Nonostante il rapporto fra Ziva e Gibbs sia buono, la forte amicizia che lega Ziva e il Direttore Shepard crea spesso conflitti fra i due. Ziva trova infatti difficile obbedire a Gibbs quando il Direttore le chiede di disobbedirgli, portando Gibbs, in un'occasione, a chiederle: "Non lo so, Ziva, sei con me?" Gibbs in ogni caso si fida di Ziva, e nell'episodio "Una bara di ferro" le dice: "Mi fido di lei, e lo sa."


title: Ziva David

text: Nell'ultimo episodio della terza stagione, "L'attentato", è proprio Ziva che riesce a far ritornare a Gibbs la memoria dopo il suo grave ferimento in un'esplosione, provando di fronte a lui un crollo emozionale che gli ricorda come lei uccise Ari per salvarlo. Gibbs ripaga il suo debito con Ziva nell'episodio "Shalom" (stagione 4), quando lei gli chiede disperatamente aiuto mentre scappa dall'NCIS, dall'FBI, dal Mossad e da suo padre perché sospettata dell'omicidio di un diplomatico straniero e dei suoi due agenti di scorta dell'FBI.