title: Cinema d'animazione

text: Nasce in Canada, e fa apprendistato al "National Film Board of Canada". Trasferitosi a Londra, dopo alcuni riusciti cortometraggi, approda al lungometraggio con "Yellow Submarine", film incentrato sui Beatles. Nonostante una trama piuttosto esile, questa opera si distingue per una grafica innovativa e psichedelica e per i numerosi riferimenti alla cultura dell'epoca.


title: Dalla (album)

text: L'album fu il più venduto dell'anno e comprende tracce di successo come "Balla balla ballerino", "Cara", "Futura" e "Siamo dei" che entrarono a pieno titolo nella cultura musicale italiana dell'ultimo scorcio del XX secolo.


title: Dalla (album)

text: Contiene inoltre la canzone "Meri Luis", considerata dallo stesso Dalla la sua canzone «più vera, più autentica» e reinterpretata nel 2011 da Marco Mengoni. In un'intervista su Radio Deejay, Dalla ha dichiarato che l'inizio strumentale del brano è ispirato a "Milestones" di Miles Davis, album che Dalla considerava il migliore del grande jazzista statunitense.


title: Dalla (album)

text: La copertina è una fotografia realizzata da Renzo Chiesa realizzata agli Stone Castle Studios di Carimate, s'incentra sul cappello di lana dell'artista sovrastato dai suoi occhiali, ed è diventata iconica per il cantautore.


title: Dalla (album)

text: Circa nove anni dopo la pubblicazione dell'album la canzone "La sera dei miracoli" fu usata come sigla di chiusura del programma televisivo di inchiesta giornalistica "La notte della Repubblica" di Sergio Zavoli. Il brano è dedicato a Roma.


title: Dalla (album)

text: Il 13 novembre 2020, per celebrare i 40 anni dall'uscita, l'album "Dalla" è stato ristampato da Sony Music (Legacy Recordings) in un'edizione limitata rimasterizzata per recuperare le sonorità originali.


title: Dalla (album)

text: Il testo è opera del filosofo bolognese Stefano Bonaga, amico d'infanzia di Dalla. La canzone racconta dell'incontro tra un uomo anziano e una ragazza molto più giovane di lui, dalla quale l'uomo è inizialmente attratto e poi, sempre più, innamorato. Le intenzioni iniziali dell'uomo ("Ma per uno come me, poveretto, che voleva prenderti per mano / E cascare dentro un letto") non si traducono, però, in azione. Egli finisce per essere vittima del suo stesso innamoramento ("Almeno non ti avessi incontrato / Io che qui sto morendo e tu che mangi il gelato") e finisce per rivendicare, a beneficio più che altro consolatorio, la nobiltà del suo comportamento ("Ma ricorda che a quel muro ti avrei potuta inchiodare").


title: Dalla (album)

text: Quanto al soggetto del brano, Dalla rivela, in un’intervista, di avere pensato per la prima volta alla canzone non come testo per musica, ma come sceneggiatura. E tipicamente cinematografica è, infatti, la scansione delle due scene principali del brano. Nella prima si narra dell’innamoramento come se fosse al presente, con un monologo molto simile a quello di una voce fuori campo. Nelle ultime due strofe, invece, uno stacco improvviso fa ritornare al presente e alla realtà. L’argomento non è autobiografico, o meglio, lo è solo parzialmente. Dalla ricorda, infatti, come fonte di ispirazione, la cena in compagnia di una donna molto più giovane di lui.


title: Dalla (album)

text: Da notare la variazione, nel finale, del verso ""Ma per uno come me l'ho già detto / Che voleva prenderti per mano e volare sopra un tetto"".


title: Dalla (album)

text: La traccia conclusiva dell’Album è interamente rivolta al futuro, come era già stato per l’album in studio precedente "Lucio Dalla" con "L’anno che verrà." La canzone raccoglie le paure, i dubbi, le speranze e i sogni di due innamorati della Berlino divisa dal muro in piena Guerra Fredda. Il cantautore immagina i dialoghi tra gli amanti in una città divisa e ferita dalle tensioni politiche, un luogo in cui è estremamente difficile pensare il futuro, in primo luogo per sé stessi, a maggior ragione per un figlio. Ed è proprio sull’idea di un figlio che indugiano le fantasie e le speranze dei protagonisti della canzone. Quale potrebbe essere il suo nome? Quale il suo futuro? Non si conoscono le risposte, ma la speranza che viva in un mondo migliore di quello presente è esplicita. "E se è una femmina", cita la canzone, "si chiamerà Futura".


title: Dalla (album)

text: Lucio Dalla racconta di avere scritto la canzone su un taccuino una notte del 1979 a Berlino quando, dopo un suo concerto, si fece accompagnare in taxi a Checkpoint Charlie. Arrivato nella piazza, racconta di essersi seduto su una panchina per riflettere, fumando una sigaretta. Poco dopo il suo arrivo vide scendere da un taxi Phil Collins, anche lui a Berlino per un concerto dei Genesis. Dalla avrebbe desiderato salutare il cantante ma si trattenne per non disturbarlo in un momento di riflessione analogo al suo.


title: Oncia (unità di misura)

text: Storicamente l'oncia è un sottomultiplo dell'unità di misura principale normalmente adottata, tanto che, nell'uso comune della lingua italiana, l'espressione "un'oncia" è sinonimo di "piccola quantità".


title: Oncia (unità di misura)

text: Principalmente il termine indica l'unità di misura di massa (o peso) utilizzata in alcuni ambiti commerciali specialmente di cultura anglosassone (convenzionalmente si fa riferimento alla libbra), anche se non fa parte del Sistema internazionale di unità di misura (SI). Esiste anche l'oncia liquida, unità di volume.


title: Oncia (unità di misura)

text: In alcune zone, l'oncia ha avuto, in passato, anche valore di unità di lunghezza: in questo caso, di norma era un dodicesimo del piede; ma non era così dovunque: ad esempio, a Forlì, corrispondeva invece a un decimo di piede forlivese.


title: Oncia (unità di misura)

text: Il termine fu introdotto dagli antichi Greci, i quali, avendo un sistema a base duodecimale, indicarono con questo termine una grandezza minima corrispondente alla dodicesima parte di una unità, sia come lunghezza sia come peso.


title: Oncia (unità di misura)

text: Anche i Romani l'adottarono chiamandola "uncia" e destinandola a identici usi. Dal momento che le unità metriche e ponderali, pur sotto il medesimo nome recavano valori differenti da luogo a luogo, pur indicando sempre la dodicesima parte di ogni grandezza assunta come unità (del piede, del palmo o del braccio, a seconda delle regioni), all'oncia corrispondevano valori diversi a seconda delle città nella quale era usata.


title: Oncia (unità di misura)

text: Così come sottomultiplo dell'unità di peso l'oncia indicava un dodicesimo della libbra; in Toscana, prima dell'annessione al Regno d'Italia, valeva 28,30 grammi. A Forlì, invece, a nord dell'Appennino, valeva 24 grammi. Nello stato veneziano, prima della sua caduta, l'oncia rappresentava la dodicesima parte dell'unità metrica del piede vicentino. A sua volta un'oncia era divisa in quattro minuti.


title: Oncia (unità di misura)

text: L'oncia ("ounce") è ancora utilizzata negli Stati Uniti, come retaggio del sistema imperiale britannico per misure di massa o di peso. In tale sistema sono stati storicamente attivi diversi riferimenti per la misura del peso. In particolare sopravvive il sistema avoirdupois in cui la libbra vale 453,59 grammi e quindi 1 oncia, pari a un sedicesimo (1/16) di libbra ("pound"), equivale a 28,35 grammi e si indica col simbolo oz.


title: Oncia (unità di misura)

text: Tuttavia, per il commercio dei metalli preziosi è utilizzata in tutto il mondo l'oncia troy, che deriva dall'oncia del vecchio sistema "troy" in cui la libbra corrispondeva a 373,24 grammi e l'oncia valeva un dodicesimo (1/12) di libbra. L'oncia troy dunque equivale a 31,1035 grammi e si indica col simbolo ozt.


title: Oncia (unità di misura)

text: Nei paesi anglosassoni in farmacia è usata l'oncia "apothecaries<nowiki>'</nowiki>" che corrisponde esattamente all'oncia "troy". Quando è necessario distinguere l'oncia usata comunemente dall'oncia "troy" o "apothecaries<nowiki>'</nowiki>" si specifica oncia "avoirdupois".


title: Oncia (unità di misura)

text: Esiste anche l'unità di misura di volume oncia fluida (fl oz), calcolato a partire dalle misure di gallone e pinta e in modo differente nel sistema inglese o americano. Solo per l'etichettatura degli alimenti negli Stati Uniti, il valore di un'oncia liquida è fissato esattamente a 30 ml.


title: Marzabotto

text: Marzabotto ("Marzabòt" in dialetto bolognese montano medio) è un comune italiano di abitanti della città metropolitana di Bologna in Emilia-Romagna. Fa parte dell'Unione dell'Appennino Bolognese.


title: Marzabotto

text: Il comune è tristemente famoso per l'eccidio di Marzabotto compiuto durante la seconda guerra mondiale.


title: Marzabotto

text: Di origine incerta è il nome dell'abitato di Marzabotto, probabilmente derivato dalla trascrizione italiana della parola "marzabòt", che in bolognese significa "caprimulgo". Non è chiaro se tale nome sia da attribuirsi ad un antroponimo (soprannome di qualche abitante al tempo particolarmente rilevante) o all'abbondanza di uccelli di questa specie che ancora oggi popolano le foreste circostanti il paese e il Parco Storico di Monte Sole: quello che è certo è che tale nome è stato attribuito ufficialmente all'abitato solo nel 1880, sostituendo la denominazione precedente di "Caprara sopra Panico".


title: Marzabotto

text: Altre etimologie più o meno fantasiose giustificano questo nome con altri fenomeni, tra cui la presenza di botti per la macerazione della canapa (in bolognese: "merza in tal bott") o il ricordo di un'antica festa nel mese di marzo in cui si soleva sparare e provocare pertanto dei "botti".


title: Marzabotto

text: Il pianoro su cui sorge Marzabotto è abitato sin da tempi molto antichi. Parte integrante dell'Etruria padana, sul suo territorio vi sono i resti di una città etrusca risalente al VI secolo a.C. identificata con l'antica Kainua. L'esistenza della città è nota fin dal 1551.


title: Marzabotto

text: Il centro abitato di Marzabotto si è sviluppato in tempi relativamente recenti. Durante la seconda guerra mondiale il paese fu teatro e vittima della strage di Marzabotto (29 settembre 1944) perpetrata dai nazifascisti.


title: Marzabotto

text: Marzabotto è tra le città decorate al valor militare per la guerra di Liberazione perché è stata insignita della medaglia d'oro al valor militare per i sacrifici patiti dalle sue popolazioni e per la sua attività nella lotta partigiana durante la seconda guerra mondiale:


title: Marzabotto

text: Secondo i dati ISTAT al 31 dicembre 2009 la popolazione straniera residente era di 778 persone. Le nazionalità maggiormente rappresentate in base alla loro percentuale sul totale della popolazione residente erano:


title: Marzabotto

text: Marzabotto sorge lungo la strada statale 64 Porrettana, la principale via di comunicazione con Bologna, ed è servita dalla stazione omonima posta sulla ferrovia Porrettana. Nel territorio comunale sono presenti altre due stazioni sulla stessa linea: una a Lama di Reno ed un'altra a Pian di Venola.


title: Marzabotto

text: Di seguito è presentata una tabella relativa alle amministrazioni che si sono succedute in questo comune.


title: Fractured (film 2019)

text: Il film, tratto da una sceneggiatura di Alan B. McElroy, è interpretato da Sam Worthington, Lily Rabe, Stephen Tobolowsky, Adjoa Andoh e Lucy Capri.


title: Fractured (film 2019)

text: Il film segue la storia di Ray, sua moglie e sua figlia, che durante un viaggio in macchina decidono di fare sosta in una vecchia stazione di servizio. Qui, la figlia Peri, cercando di allontanarsi da un cane randagio, finisce per cadere e rompersi un braccio. Dopo una corsa frenetica all'ospedale e una discussione col personale medico, Ray riesce a far ricoverare la figlia sofferente, per farla sottoporre ad ulteriori visite mediche. Ormai stanco ed esausto, si accomoda nella sala d'aspetto, dove per qualche ora perde i sensi. Al risveglio, si rende conto che la moglie e la figlia non sono ancora ritornate dalla sala delle risonanze magnetiche, e nessuno all'ospedale sembra poter confermare la loro presenza, infatti nei registri medici risulta in elenco solo il suo nome. Sembrano essere scomparse nel nulla e Ray inizia a credere che dietro a tutto ciò vi sia una strana cospirazione tra lo staff medico dell'ospedale. A questo punto inizia ad indagare facendosi anche aiutare da due agenti della polizia finendo però per farsi conclamare pazzo. Successivamente subentra la psichiatra dell'ospedale la quale cerca di ripercorrere i fatti accaduti nelle ultime ore fino a tornare fisicamente alla stazione di servizio dove è avvenuto l'incidente. Una volta pervenuta, ella inizia a fare un percorso psicologico con Ray fino a quando ottiene di fargli confessare l'omicidio della moglie e della figlia. Figlia la quale non sarebbe stata neanche aggredita da un cane. Quando però un cane gli compare all'improvviso, Ray ha uno scatto d'ira, prende la pistola e rinchiude i poliziotti in uno stanzino del pitstop, ruba il badge alla psichiatra e torna all'ospedale, quindi raggiunge l'ascensore per recarsi al piano terra dell'ospedale e ivi si convince che sia in atto un traffico d'organi. Così, riesce a fermare giusto in tempo i medici prima che operino la figlia e la moglie, quindi riesce a scappare ed essi tutti salgono in auto. Durante il viaggio di ritorno notiamo tuttavia come, in realtà, nei sedili posteriori non vi siano sedute la moglie e la bambina ma un paziente estraneo, e scopriamo inoltre che Ray aveva in effetti tirato un sasso per salvare la figlia dall'attacco di un cane randagio ma che durante la caduta ella è morta e quando lui le si è avvicinato, ha anche spinto la moglie Ray facendola cadere e facendole sbattere la testa finendo per uccidere anch'essa. A questo punto Ray ha messo i corpi della moglie e della figlia in auto ed è andato all'ospedale creandosi una realtà alternativa per non accettare il fatto di averle uccise e di non essere riuscito a proteggere la sua famiglia come avrebbe dovuto. Trauma causatogli, si scopre infine, dal precedente matrimonio dove in un incidente stradale provocato da lui ubriaco sono morte la ex moglie e la bambina che quest'ultima teneva in grembo.


title: Fractured (film 2019)

text: Il trailer è stato pubblicato il 20 settembre 2019. È stato presentato in anteprima mondiale al Fantastic Fest il 22 settembre 2019. La pellicola è stata distribuita per l'11 ottobre 2019 sulla piattaforma Netflix.


title: Pendenza topografica

text: La pendenza è il grado di ripidità o di inclinazione di una strada o di un tratto di percorso. La pendenza di una strada è indicata dalla segnaletica verticale con cartelli di pericolo che indicano la pendenza con una percentuale. Il termine pendenza è un termine usato anche in geometria analitica.


title: Pendenza topografica

text: La pendenza formula_1 in un particolare punto di un tratto rettilineo di strada è definita matematicamente come la tangente dell'angolo formula_2 di inclinazione della stessa, cioè:


title: Pendenza topografica

text: Per risalire al valore dell'angolo formula_2 a partire dal valore della pendenza formula_1, è necessario applicare la funzione arcotangente, inversa della funzione tangente:


title: Pendenza topografica

text: Un valore maggiore della pendenza formula_1 corrisponde a una maggiore ripidità del tratto di strada, in particolare:


title: Pendenza topografica

text: La definizione di pendenza come tangente trigonometrica di un angolo, implica che essa non è una funzione lineare, perciò ad essa non si applicano le regole delle trasformazioni lineari; infatti, una strada che ha una pendenza del 10% non ha un angolo associato che è un decimo dell'angolo associato ad una strada con pendenza del 100%, ma l'angolo di inclinazione del tratto al 10% è di 5,7°, mentre quello del tratto al 100% è di 45°.


title: Pendenza topografica

text: La pendenza media formula_19 di una strada è definita dal rapporto tra il dislivello formula_20 tra il punto di partenza e quello di arrivo e la distanza orizzontale formula_21:


title: Pendenza topografica

text: La distanza orizzontale formula_21 è la proiezione sull'orizzontale del percorso, non la distanza effettivamente percorsa formula_24.


title: Pendenza topografica

text: Il rapporto formula_19 è coincidente alla tangente trigonometrica dell'angolo di incidenza formula_26 medio sull'intero percorso, cioè considerando esclusivamente il punto di partenza e il punto di arrivo.


title: Pendenza topografica

text: La pendenza media espressa in percentuale formula_28 si ottiene poi moltiplicando la pendenza media formula_19 per 100:


title: Pendenza topografica

text: Un valore maggiore della pendenza corrisponde a una maggiore ripidità del tratto di strada. Una strada che abbia il punto di partenza e di arrivo alla stessa altitudine ha una pendenza dello 0%; aver percorso una strada con una pendenza media del 100% significa essersi spostati complessivamente in orizzontale della stessa variazione di quota a cui si è giunti in verticale.


title: Pendenza topografica

text: Per pendenze non molto elevate si può confondere formula_31 con il rapporto formula_32, che è pari al seno dell'angolo medio, cioè formula_33, infatti, per piccoli angoli, il seno e la tangente sono approssimabili tra loro con un errore trascurabile; tale rapporto è di più facile misurazione in campo, dato che formula_24 si può ottenere direttamente con un contachilometri, mentre su di una mappa si misura più facilmente formula_21.


title: Pendenza topografica

text: Nella seguente tabella sono mostrati i valori della pendenza calcolati nei due modi e l'errore commesso nell'approssimare formula_31 a formula_32


title: Pendenza topografica

text: Poiché le strade molto raramente presentano pendenze superiori al 20%, l'errore commesso nell'approssimare formula_31 a formula_32 è minore del 2% (e minore dello 0,5% per pendenze inferiori al 10%), quindi a livello pratico si può approssimare formula_31 a formula_32.


title: Pendenza topografica

text: La pendenza massima ammissibile per una strada, così come gli altri elementi geometrici (raggi delle curve, distanze di visibilità, ecc.), è commisurata alla velocità di progetto, che costituisce un valore ideale corrispondente alla velocità più alta che può essere mantenuta con sicurezza, su un determinato tratto stradale, quando le condizioni meteorologiche, di traffico e di ambiente sono così favorevoli che la stessa velocità dei veicoli è limitata solo dalle caratteristiche geometriche della strada.


title: Pendenza topografica

text: Per le strade di nuova costruzione le pendenze massime sono stabilite dal D.M. 5 novembre 2001 (Norme funzionali e geometriche per la costruzione delle strade), emanato dal Ministero delle Infrastrutture e dei Trasporti in attuazione dell'art. 13, comma 1, del decreto legislativo 30 aprile 1992, n. 285 (Nuovo codice della strada).


title: Pendenza topografica

text: Prima dell'emanazione del D.M. 5 novembre 2001 non esistevano regole cogenti per la costruzione delle strade: ciò spiega perché è frequentissimo che le strade già esistenti alla data del 4 gennaio 2002 (pubblicazione del decreto in Gazzetta Ufficiale) riportino valori di pendenza anche di molto superiori rispetto a quelli stabiliti con il D.M. del 2001.


title: Pendenza topografica

text: Sono note ad esempio le pendenze, spesso superiori al 20%, delle strade alpine sulle quali transita il Giro d'Italia, abitualmente aperte anche al traffico automobilistico.


title: Pendenza topografica

text: Le ferrovie hanno le pendenze espresse in "per mille" (‰): una pendenza dell'1‰ corrisponde ad 1 metro di dislivello che viene superato con inclinazione costante su una distanza – anche eventualmente con parti curve – di mille metri (i mille metri sono riferiti alla lunghezza della proiezione del tracciato sul piano orizzontale, non alla lunghezza del tracciato – dei binari – che sarà quindi di estensione superiore).


title: Pendenza topografica

text: I limiti massimi – per le ferrovie ad aderenza naturale – variano in base alla loro tipologia; le linee principali e ad alto traffico arrivano a massimo 10-12‰, per le secondarie raramente si arriva al 35‰ ed oltre.


title: Pendenza topografica

text: In Italia vi sono casi estremi che arrivano fino al 60‰, ma sono per lo più relativi a ferrovie dismesse (un raro esempio in funzione è il ramo Perugia Ponte San Giovanni-Perugia Sant'Anna della Ferrovia Centrale Umbra) o a scartamento ridotto (ad esempio la Ferrovia Domodossola-Locarno).


title: Pendenza topografica

text: Riguardo al resto d'Europa, la linea ferroviaria ad aderenza naturale e scartamento normale più ripida è la ferrovia dell'Uetliberg, che arriva al 79‰.


title: Predators

text: Predators è un film horror fantascientifico del 2010 diretto da Nimród Antal, uscito nelle sale italiane il 14 luglio 2010. È il terzo capitolo della serie cinematografica "Predator" che contava, fino al 2010, due capitoli, "Predator" e "Predator 2", oltre ai due crossover "Alien vs. Predator" e "Aliens vs. Predator 2". In questa pellicola fa la sua comparsa una nuova specie di Predator: essi appaiono più grossi e forti rispetto a quelli degli altri film e sono anche più pericolosi e spietati poiché non si curano del fatto che i nemici siano disarmati.


title: Predators

text: Il mercenario americano "Royce" si sveglia improvvisamente in una giungla sconosciuta insieme ad altre persone giunte casualmente come lui: la soldatessa israeliana Isabelle, il medico Edwin, il narcotrafficante messicano Cuchillo, lo Spetsnaz russo Nikolai, il guerrigliero africano Mombasa, il detenuto condannato a morte Stans e il mafioso giapponese Hanzo. Con l'eccezione di Edwin e Stans, tutti i presenti sono uomini letali esperti nell'uso delle armi, eppure sono ignari del luogo e dei motivi della loro presenza. Esplorando il luogo, che si scoprirà essere un remoto pianeta artificiale usato come riserva di caccia per prede umane, il gruppo trova il cadavere decomposto di un marine e tracce di una creatura sconosciuta.


title: Predators

text: Un branco di bestie aliene uccide Cuchillo, mentre gli altri giungono in un accampamento pieno di cadaveri alieni scuoiati e un Predator vivo legato a un totem. Compaiono quindi tre feroci Predators (di cui uno considerevolmente più grande) che assalgono ferocemente e nella colluttazione Mombasa muore cadendo in una trappola. Isabelle rivela di aver già sentito parlare dei Predators, in un rapporto dell'unico sopravvissuto di uno squadrone che in maniera simile fu attaccato in Guatemala nel 1987.


title: Predators

text: Al gruppo si aggiunge Noland, un uomo sopravvissuto per anni sfruttando la tecnologia aliena, che descrive le divisioni sociali all'interno della razza aliena e delle rivalità tra singoli membri, diversi fra loro così come i tre mostri inseguitori. L'uomo, evidentemente disturbato, tenta di uccidere gli umani per potersi cibare di loro, ma Royce riesce ad attirare un predator nelle vicinanze che uccide Noland. Nikolai e Stans si sacrificano riuscendo ad uccidere un Predator , ed a sua volta anche Hanzo muore uccidendo il secondo Predator.


title: Predators

text: Edwin rimane ferito da una tagliola e cade in una trappola con Isabelle, mentre Royce torna all'accampamento e libera il Predator legato al totem, ottenendo in cambio un'astronave diretta sulla Terra, ma viene fatta detonare dallo stesso predator mentre viene ucciso da un suo pari. Nel frattempo Edwin, rimasto bloccato in una trappola con Isabelle, l'avvelena con una neurotossina rivelando di essere un sadico serial killer (è per questo che è stato scelto anche lui insieme ad altri pluriomicidi).


title: Predators

text: Royce, sfuggito all'esplosione, smaschera facilmente Edwin e lo "usa" come esca per l'ultimo Predator rimasto, coprendolo di esplosivi: il mostro sopravvive all'esplosione e rimane intrappolato in un cerchio di fuoco (ove la sua visuale ad infrarossi è confusa), ma riesce a raggiungere Royce. L'intervento di Isabelle lo salva dalla morte e gli permette di vincere l'ultimo scontro.


title: Predators

text: All'alba successiva Royce ed Isabelle osservano sconfortati il cielo pieno di paracaduti che trasportano le nuove prede: una nuova caccia all'uomo ha inizio.


title: Predators

text: La 20th Century Fox ha tentato invano di proseguire le due saghe fantascientifiche "Alien" e "Predator" con episodi a sé, e notizie riguardanti la loro produzione si sono susseguite nel corso degli anni.


title: Predators

text: Il primo tentativo di produrre un terzo episodio fu mandato avanti dalla Fox nei primi anni '90. Venne chiamato Robert Rodriguez per scrivere un trattamento che si presentasse come un seguito ideale dei due film, e nel quale si prevedeva di ambientare la storia in un pianeta abitato da Predator e formato come una giungla, e per questo nella sceneggiatura fu anche inserito Arnold Schwarzenegger. Rodriguez era interessato all'intero progetto, e nell'attesa di girare "Desperado", pensò di andare più avanti del trattamento per trasformare il suo lavoro in un film. Al progetto si interessò anche Alex Young, ma non se ne fece nulla; tra i motivi principali: la stima di una spesa di produzione ammontante a 150 ml $, cifra molto alta per l'epoca, tecnologie cinematografiche ancora arretrate per lo sviluppo integrale del progetto e l'interesse della Fox a produrre "Alien vs. Predator", motivo per cui verrà anche cancellato un proposto quinto Alien.


title: Predators

text: Si parlò di Paul W. S. Anderson alla regia durante un secondo sviluppo di Predator 3. La sceneggiatura avrebbe dovuto ricollegarsi ai due primi episodi: ambientazione in una New York invernale con Dutch protagonista; il finale avrebbe poi lasciato le premesse a un possibile sequel incentrato su una protagonista femminile. La presenza di Dutch poteva preludere a un ritorno di Arnold Schwarzenegger per la parte e difatti si iniziò a vagliare questa ipotesi, ma lo stesso smentì categoricamente la notizia motivandola per gli impegni politici per sostituirlo si sono fatti i nomi del wrestler John Cena, che al riguardo dichiarò di non essere mai stato contattato da nessuno ma che comunque sarebbe stato lieto di partecipare, caso mai. Sylvester Stallone avrebbe dovuto lavorare al film dopo l'uscita di "", ma la notizia è stata poi smentita. Anche Dwayne Johnson sembrava coinvolto nel progetto, notizia anch'essa negata dal diretto interessato.


title: Predators

text: Negli anni '90, tra i progetti presentati alla 20th Century Fox per proseguire la saga "Predator" vi fu un trattamento scritto da Rodriguez, prima che si dedicasse a "Desperado", all'epoca declinato insieme ad altre proposte. Solo nel 2009 la Fox ne ha preso in opzione i diritti per la produzione del film.


title: Predators

text: Il reboot è stato annunciato ufficialmente il 23 aprile 2009 ad una conferenza stampa in Texas, incentrata sul futuro dei Troublemaker, dal produttore Robert Rodriguez intenzionato a riavviare la saga, e che è stato confermato come produttore delegato per la 20th Century Fox in associazione con i Troublemaker Studios (la sua casa cinematografica). Rodriguez si è occupato della produzione in concomitanza ad altri suoi progetti quali "Machete" e "Nervewrakers", e successivamente Elizabeth Avellan è stata ingaggiata per affiancarlo come produttrice di Predators. A un giorno dall'annuncio, il copresidente di produzione della Fox, Alex Young, ha dato semaforo verde al progetto dopo aver visionato un abbozzo di sceneggiatura scritto da Rodriguez negli anni '90 proprio per un terzo episodio.


title: Predators

text: In modo da "proteggere" il riavvio e prendere le distanze dalla saga "Alien vs. Predator", Rodriguez ha preferito mantenere gran parte dell'autonomia sulla produzione sotto i Troublemaker piuttosto che la 20th Century Fox.


title: Predators

text: In concomitanza con lo sviluppo di "Predators", il coamministratore delegato per la Fox, Eric Rothman, ha presentato l'eventualità di produrre un quinto "Alien" ma solo in caso di una partecipazione di Ridley Scott, e comunque a rischio di nuova cancellazione o sviluppo tardivo vista la priorità di riavviare la saga Predator.


title: Predators

text: Inizialmente era previsto Rodriguez alla regia, che però ha declinato l'invito preferendo dedicarsi alla sceneggiatura e al coordinamento della produzione. Per trovare un regista viene quindi aperto il casting diretto da Rodriguez, che mette in candidatura per il posto sette nomi tra cui spiccano Neil Marshall, Bill Duke (che fu nel cast del primo Predator, Marcus Nispel, Michael J. Bassett, Darren Lynn Bouseman e Nimród Antal, quest'ultimo confermato dopo che Rodriguez stesso ha visionato personalmente il suo ultimo film, "Armored", e considerarlo un promettente regista di film d'azione.


title: Predators

text: Rodriguez ha dichiarato come per il nuovo film non si baserà su quelli che considera dei "cattivi seguiti": "Alien vs. Predator", "" e "Predator 2", incentrandosi sul reboot come se fosse quindi un soggetto nuovo ed indipendente dai precedenti episodi.


title: Predators

text: Ai primi di maggio, Alex Litvak fu incaricato della scrittura della sceneggiatura; per farlo, si ispirò al trattamento originale di Rodriguez che prevedeva la presenza di un gruppo militare alle prese con delle creature aliene, in modo che il film si ponesse come una sorta di sequel del primo e smentendo nel frattempo la possibilità di vedere Rodriguez alla regia visti i numerosi progetti cui già concorreva.


title: Predators

text: La stesura fu ultimata agli inizi di giugno e fu giudicata adempiente al trattamento originale ma con un'inedita aggiunta di violenza. Poco tempo dopo iniziò il processo di rimaneggiamento per mano di Rodriguez e Michael Finch, che terminò, poi, circa un mese dopo, il 12 luglio 2009. La sceneggiatura ultimata aveva una lunghezza complessiva di 90 pagine, e "Latino Review", che fu il primo sito web a poterla recensire, la definì molto violenta tanto da annunciare con certezza la probabilità di un visto censura "hard-R" (ultra-restrittivo) conseguente alle forti atmosfere di violenza e sanguinolente, di gran lunga superiore a un VM 13.


title: Predators

text: Dopo che nella prima versione della sceneggiatura veniva ritrattato il personaggio Dutch come protagonista, si è parlato di un possibile ritorno di Arnold Schwarzenegger - che lo interpretò nel primo film. Le notizie concernenti il coinvolgimento dell'ex attore come protagonista o in una parte facente da ponte reboot-sequel furono inizialmente smentite ma Rodriguez confermò in seguito d'averlo effettivamente contattato perché interessato a rivolerlo nell'iconico ruolo.. Si parlò dell'apparizione in un cameo dopo che un'apparizione fu inserita appositamente nella sceneggiatura ma in definitiva non fu coinvolto.


title: Predators

text: Si parlò anche di Danny Glover per riprendere il ruolo interpretato in "Predator 2", ma l'attore in un'intervista smentì la cosa.


title: Predators

text: Danny Trejo è stato il primo membro del cast artistico a confermare l'ingaggio, tramite un'intervista, per un ruolo da coprotagonista, Cuchillo, un narcotrafficante messicano, e che non appena avrà finito di lavorare alle riprese si dedicherà a "Sin City 2", altro progetto di Rodriguez in stallo da alcuni anni. Topher Grace, noto per essersi immedesimato come Venom in "Spider-Man 3" è entrato in negoziati per un ruolo da definire. La lista completa dei principali interpreti è stata pubblicata dal blog "Heat Vision" il 6 ottobre: Adrien Brody è Royce il protagonista, seguito da Alice Braga, Mahershala Ali, Walton Goggins e Oleg Taktarov. Louis Ozawa Changchien interpreta Hanzo, un pistolero temuto e rispettato della "yakuza" con eccellenze anche con l'uso della spada. Derek Mears ha confermato in un'intervista a "Shock Till You Drop" di partecipare al film, lasciando in forse il suo coinvolgimento dietro il costume da Predator e non tra i protagonisti. Laurence Fishburne è stato confermato nel ruolo di Roland, un personaggio «un po' ombroso, folle, solitario, con un carattere piuttosto logoro». Prima che venisse confermato Fishburne, si è parlato di Jean-Claude Van Damme (che fu preso in considerazione per il cacciatore alieno in Predator, prima che il "concept" del personaggio fosse cambiato) e Bruce Willis sempre per una parte nel film.


title: Predators

text: In accordo con quanto dichiarato da Rodriguez ed Harry Knowles, la lavorazione si svolse al 60% negli Austin Studios di proprietà Troublemaker cosicché si potessero sfruttare le agevolazioni fiscali sulle produzioni cinematografiche fornite dallo stato del Texas e consentirgli nel contempo di scegliere in parte quali scene fosse meglio riprendere e quali altre scartare.


title: Predators

text: Il bollettino iniziale della lavorazione prevedeva una durata totale delle riprese di 53 giorni: inizio il 28 settembre ai Troublemaker, proseguimento dal 1º novembre per un periodo di 22 giorni, su un totale dei 18 giorni inizialmente previsti, a Kolekole e nella costa Hamakua (Hawaii) per rendere al meglio i panorami lussureggianti e le giungle previste in sceneggiatura, avendo scelto di utilizzare in modo limitato la grafica computerizzata.


title: Predators

text: Antal adottò poca grafica computerizzata per le riprese, scegliendo di usare poco i "green screen" preferendo che fossero gli attori a indossare i costumi dei Predators.


title: Predators

text: Gli effetti speciali furono curati dal KNB Effects Group, anche se Rodriguez dichiarò di non ritenere utile troppa grafica computerizzata in favore di più riprese tradizionali a costo di spendere più ore di lavoro; la stessa società si occupò della realizzazione dei Predators e in precedenza aveva lavorato al film originale. Howard Berger, capo della KNG, è stato incaricato a capo dell'aspetto dei Predator e per farlo si è basato su delle bozze usate da Stan Winston per il film originale, dichiarando che «è stato fantastico tornare indietro nella serie di film, non essendo stato coinvolto in alcuno dei sequel. È stato grandioso anche poter rifare quello che fece Stan Winston». I concetti artistici delle creature sono stati definiti fantastici da Berger, che commentandoli ha fatto notare come abbia voluto mantenere lo stile del film originale.


title: Predators

text: Per la realizzazione della colonna sonora si parlò inizialmente di Alan Silvestri, colui che fu autore delle musiche del "Predator" originale, ma nel febbraio 2010 fu annunciato l'ingaggio di John Debney, già collaboratore con Rodriguez per le musiche di "Spy Kids" e "Sin City".


title: Predators

text: Al SXSW Film Festival di Austin fu mostrata la prima locandina promozionale, e il 12 marzo 2010 alle 22 e 15 una prima anticipazione con scene inedite tratte dalle riprese. Il giorno dopo fu mostrato al pubblico del festival il primo trailer, annunciando che sarebbe stato allegato il 19 marzo alle copie di "Repo Men", e una seconda versione più estesa e lavorata.


title: Predators

text: Il 19 marzo fu pubblicato in rete il primo trailer ufficiale, disponibile anche in versione sottotitolata in italiano. La versione doppiata in italiano fu invece caricata in rete nella pagina di YouTube della 20th Century Fox il 17 aprile.


title: Predators

text: A pochi giorni dal 14 luglio 2010, giorno di uscita nelle sale cinematografiche italiane del film, è stato distribuito un nuovo e più violento trailer di Predators.


title: Predators

text: A un giorno dall'annuncio di produzione (23 aprile 2009), Alex Young, presidente delle produzioni 20th Century Fox, ha fissato al 7 luglio 2010 la data di distribuzione cinematografica statunitense, data posticipata qualche giorno dopo al 9 dello stesso mese e in seguito rimessa al 7 del mese.


title: Predators

text: Il 3 marzo 2010 fu annunciato che un "primo sguardo" al film sarebbe stato dato nel corso del SXSW Film Festival di Austin (Texas), il 12 marzo alle 22 e 15, per la felicità di Rodriguez e Antal nella scelta di mostrare l'opera proprio nella città prediletta da Rodriguez. Il filmato mostrato fu un'anticipazione del trailer, corredato da diverse scene del film, dietro le quinte, interviste al regista.


title: Predators

text: Secondo l'attrice Alice Braga, il film avrebbe potuto ottenere un visto censura VM 13 ma a causa di sequenze molto forti sarebbe stato più probabile un R (vietato ai minori).


title: Predators

text: Al SXSW Film Festival di Austin fu comunicata la decisione della MPAA sul tipo di censura adottata nei confronti del film. In relazione a questa scelta, per il trailer presentato al festival si pensò a un finale in cui la scritta ""Predators"" veniva tolta via con del sangue per far rimanere solo una "R", ma la MPAA non approvò tale cosa.


title: Predators

text: Nel 2014, la Fox ha annunciato l'uscita di un sequel del film, diretto da Shane Black, scritto da Fred Dekker e prodotto da John Davis. Il film, intitolato "The Predator", è uscito nel 2018.


title: Pappa reale

text: La pappa reale è prodotta dalle ghiandole ipofaringee e ghiandole mascellari delle api operaie e viene utilizzata dalle api come nutrimento per le larve fino a tre giorni di età e per l'ape regina.


title: Pappa reale

text: Il termine "reale" deriva dal fatto che le larve alimentate esclusivamente con la pappa reale diventano regine ed è per questo che viene ritenuta un alimento nobile. Costituisce, nell'ambito dell'apicoltura, uno dei prodotti più pregiati delle arnie.


title: Pappa reale

text: È un alimento con caratteristiche nutrizionali molto particolari fra i prodotti naturali. La pappa reale fresca di qualità si mostra particolarmente nutriente e benefica in casi di malnutrizione, oppure nei bambini con scarso appetito.


title: Pappa reale

text: In Europa, ai sensi del regolamento 2377/90, non sono previsti limiti residuali di antibiotici nei mieli e nella pappa reale che pertanto devono considerarsi vietati negli alveari in produzione. Sono invece ammessi in alcuni paesi (Italia esclusa) per la cura di alcune patologie quali la peste americana e la peste europea. In molti stati extraeuropei ne è consentito l'uso sistematico per la prevenzione delle medesime patologie. In particolare negli Stati Uniti è frequente l'uso di tetracicline e dei sulfamidici (sulfatiazolo).


title: Pappa reale

text: Nella pappa reale proveniente dalla Cina sono frequenti le contaminazioni con il cloramfenicolo, classificato tossico per l'uomo.


title: Pappa reale

text: La globalizzazione sta inoltre portando a frequenti episodi di contaminazione con cloramfenicolo dei mieli europei dovuti alle triangolazioni del mercato.


title: George Miller (regista)

text: È noto principalmente per aver creato e diretto la serie cinematografica di "Mad Max", considerata un caposaldo della fantascienza postapocalittica e del cinema d'azione. Il primo film della serie, "Interceptor" (1979), è stato per vent'anni il film con il minor costo ed i maggiori incassi, mentre il secondo e il quarto della serie, rispettivamente "Interceptor - Il guerriero della strada" (1981) e "" (2015), sono considerati da pubblico e critica tra i migliori film d'azione di sempre. La serie ha influenzato numerosi film, fumetti e videogiochi ed ha avuto un incalcolabile impatto sulla cultura di massa, oltre ad essere considerata parte integrante della cultura popolare australiana.


title: George Miller (regista)

text: Cineasta eclettico, nel corso di quasi quarant'anni di carriera Miller ha lavorato a film che spaziano dalla commedia fantastica fino al dramma, dal thriller-horror fino al film per famiglie, tra cui "Ai confini della realtà" (1983), "Le streghe di Eastwick" (1987), "L'olio di Lorenzo" (1992) i due film di "Babe" (1995-1998) e i due film di "Happy Feet" (2006-2011). Nel 2007 ha vinto l'Oscar al miglior film d'animazione per "Happy Feet". È stato candidato ad altri cinque premi Oscar: migliore sceneggiatura originale nel 1993 per "L'olio di Lorenzo", miglior film e migliore sceneggiatura non originale nel 1996 per "Babe, maialino coraggioso" ed infine miglior film e miglior regista nel 2016 per "Mad Max: Fury Road".


title: George Miller (regista)

text: Miller nasce a Brisbane, nel Queensland, da Dimitri "Jim" Castrisios Miller e Angela Balson, entrambi immigrati di nazionalità greca. Dimitri era dell'isola greca di Cerigo e anglicizzò il suo cognome da Miliotis a Miller quando emigrò in Australia all'età di nove anni, mentre la famiglia Balson si era rifugiata in Grecia dall'Anatolia durante lo scambio di popolazioni avvenuto nel 1923. Miller cresce a Chinchilla, 200 miglia a nord-ovest di Brisbane, dove il padre gestisce un negozio di alimentari. Ha tre fratelli: il suo gemello dizigote John e i minori Chris e Bill. Crescendo nel Queensland rurale prima dell'avvento della televisione, che in Australia arrivò solamente negli anni sessanta, Miller passa l'infanzia guardando film al cinema e leggendo fumetti.


title: George Miller (regista)

text: Frequenta la Ipswich Grammar School e la Sydney Boys High School, per poi studiare medicina presso l'Università del Nuovo Galles del Sud con il fratello John. Miller si appassiona al cinema in seguito alla visione di "Mash" (1970) ed inizia a studiare le tecniche cinematografiche attraverso riviste come "American Cinematographer". Nel 1971, mentre è al suo ultimo anno di università, realizza assieme al fratello minore Chris un cortometraggio di un minuto che vince il primo premio ad un concorso studentesco. In palio per la vittoria c'è un corso di cinema presso l'Università di Melbourne, dove Miller conosce il compagno di studi Byron Kennedy, con cui stringerà una lunga amicizia e collaborazione professionale, durata fino alla morte di quest'ultimo in un incidente in elicottero nel 1983. Nel 1972, completa gli studi come medico presso l'Ospedale St. Vincent di Sydney, utilizzando il suo tempo libero per girare brevi filmati sperimentali.


title: George Miller (regista)

text: Nel 1971, Miller realizza assieme a Kennedy "Violence in Cinema: Part 1", un cortometraggio satirico sul tema della violenza del cinema. In Australia, il corto fa molto parlare di sé per il suo contenuto violento, ai limiti dello splatter, venendo presentato al Sydney Film Festival del 1972. È anche uno dei primi cortometraggi ad ottenere una vera e propria distribuzione in Australia.


title: George Miller (regista)

text: Nel 1979, Miller esordisce alla regia di un lungometraggio con il primo film della trilogia di "Mad Max", portato nelle sale italiane con il nome di "Interceptor", in cui il poliziotto Max Rockatansky semina il terrore tra una sadica gang di motociclisti al volante della sua V8 Interceptor. Basato su una sceneggiatura del 1975 scritta da Miller e James McCausland, il film viene prodotto dalla neonata Kennedy Miller Productions con un budget limitato, circa ; nel ruolo del protagonista l'esordiente Mel Gibson. Uscito negli Stati Uniti in una versione tagliata e ri-doppiata per venire incontro ai gusti del pubblico oltreoceano, il film viene bocciato dalla critica e passa inosservato al botteghino statunitense. Internazionalmente invece, nonostante la pesante censura affibbiatagli in diversi paesi, "Interceptor" ha un'enorme popolarità, incassando oltre 100 milioni di dollari ed entrando così nel Guinness dei primati come film con i maggiori incassi rispetto al proprio budget (superato solo nel 1999 da "The Blair Witch Project - Il mistero della strega di Blair"). Miller ottiene anche due candidature agli AACTA Awards 1979, come miglior regista e miglior sceneggiatura originale, diventando uno dei nomi caldi del cosiddetto nuovo cinema australiano assiema a Peter Weir, Gillian Armstrong, Bruce Beresford e Fred Schepisi. Negli annali del cinema australiano, "Interceptor" è stato a lungo il film di maggior successo di sempre, fatto che lo ha trasformato in un vero e proprio elemento culturale.


title: George Miller (regista)

text: Nel 1981 ne dirige il sequel, "Mad Max 2", presentato negli Stati Uniti come "The Road Warrior" e quindi in Italia come "Interceptor - Il guerriero della strada". Il film, che vede l'ambientazione fantascientifica della serie passare definitivamente da distopica a post apocalittica, è un successo in tutto il mondo, aprendo a Miller e a Gibson le porte di Hollywood.


title: George Miller (regista)

text: Miller viene notato da Steven Spielberg, che nel 1983 lo ingaggia per dirigere uno degli episodi del film collettivo "Ai confini della realtà", al fianco di John Landis e Joe Dante, oltre che Spielberg stesso. Nonostante l'accoglienza fredda riservata alla pellicola, il segmento di Miller, remake dell'episodio della serie originale "Incubo a 20.000 piedi", viene accolto positivamente. Torna quindi alla sua prima creatura nel 1985 dirigendo "Mad Max oltre la sfera del tuono", che però non raggiunge il successo dei predecessori e, nonostante recensioni comunque positive, viene generalmente considerato il meno incisivo della serie. Contemporaneamente ai suoi progetti da regista cinematografico Miller produce o dirige numerose miniserie per la televisione australiana tra cui "The Dismissal", "Bodyline" e "The Cowra Breakout", tutte con Hugo Weaving protagonista.


title: George Miller (regista)

text: Nel 1987 sperimenta per la prima volta il genere comico ne "Le streghe di Eastwick", interpretato da Jack Nicholson, Susan Sarandon, Cher e Michelle Pfeiffer. La realizzazione del film si dimostra difficile per il regista, che si scontra per la prima volta con le dinamiche di produzione interne a una "major" quale la Warner Bros.. Tuttavia, il film ottiene un buon successo sia di pubblico che di critica, consolidando la fama di Miller a livello internazionale. Nel 1988 fa parte della giuria del 41º Festival di Cannes presieduta dall'italiano Ettore Scola, che assegna la Palma d'oro a "Pelle alla conquista del mondo" .


title: George Miller (regista)

text: In seguito all'esperienza frustrante de "Le streghe di Eastwick", Miller ritorna a lavorare per un periodo a progetti più ridotti, producendo tra il 1989 e il 1991 "Flirting" di John Duigan, "" di Phillip Noyce e le miniserie televisive "Bangkok Hilton" e "Vietnam", tutti con protagonista Nicole Kidman; il suo ruolo come produttore risulta determinante nello sviluppo iniziale della carriera dell'attrice australiana.


title: George Miller (regista)

text: Nel 1991 scrive, assieme a Nick Enright, e dirige il drammatico "L'olio di Lorenzo", ispirato alla vera storia di due genitori alla ricerca di una cura sperimentale per il figlio gravemente malato di adrenoleucodistrofia. Nel cast Susan Sarandon e Nick Nolte. Un flop al botteghino, il film ottiene il plauso della critica e vale a Miller la sua prima candidatura ai premi Oscar, nella categoria dedicata alla migliore sceneggiatura originale.


title: George Miller (regista)

text: Fin dai tempi di "Oltre la sfera del tuono", Miller si interessa ad una trasposizione cinematografica del libro per bambini "Babe maialino coraggioso". Il suo progetto si concretizza nel 1995 grazie alla Universal, che dà al regista carta bianca riguardo al film; Miller vi figura come produttore e co-sceneggiatore, mentre affida la regia al suo collega, l'esordiente Chris Noonan, che aveva precedentemente diretto delle miniserie prodotte da Miller. Nonostante durante le riprese i due si scontrino molto spesso, il film conquista pubblico e critica, guadagnando quasi 300 milioni di dollari in tutto il mondo ed ottenendo sette nomination agli Oscar, tra cui miglior film e migliore sceneggiatura non originale a Miller. È riconosciuto come un moderno classico per famiglie.


title: George Miller (regista)

text: Nel 1998 firma la regia del sequel, intitolato "Babe va in città", di cui è anche sceneggiatore e produttore. Il film fallisce nel bissare il successo del predecessore, ma col passare del tempo diventa anch'esso un film di culto. L'anno seguente fa parte della giuria presieduta da David Cronenberg che assegna la Palma d'oro a "Rosetta" durante la 52ª edizione del Festival di Cannes.


title: George Miller (regista)

text: Nel 2006, dopo otto anni di assenza dal grande schermo, Miller scrive e dirige "Happy Feet", un film d'animazione-musical sulla vita dei pinguini in Antartide. Prodotto dalla Warner Bros., oltre ad essere un enorme successo al botteghino, con un incasso complessivo di oltre 384 milioni di dollari, il film porta a Miller il suo primo Oscar, nella categoria Miglior film d'animazione.


title: George Miller (regista)

text: Dopo aver diretto nel 2011 "Happy Feet 2", l'anno successivo inizia le riprese del quarto film della serie di "Mad Max", intitolato "", rimasto in development hell sin dalla seconda metà degli anni novanta. Il film, con Tom Hardy nel ruolo che fu di Gibson e Charlize Theron, viene girato nel deserto della Namibia con un budget di 150 milioni di dollari. Presentato fuori concorso al Festival di Cannes 2015, "Fury Road" ne incassa quasi 400 ed ottiene recensioni estremamente positive, in cui diversi critici lo definiscono il miglior film del 2015 e uno dei migliori film d'azione di sempre. Il film viene candidato a dieci Premi Oscar, tra cui miglior film e miglior regista per Miller, vincendo ben sei statuette e risultando così il film con più vittorie dell'88ª edizione del premio.


title: George Miller (regista)

text: Fresco del successo di "Fury Road", nel 2016 torna a Cannes per la terza volta, stavolta come presidente della giuria internazionale che assegna la Palma d'oro al miglior film della 69ª edizione del Festival di Cannes a "Io, Daniel Blake" di Ken Loach.


title: George Miller (regista)

text: Tra i suoi prossimi progetti figurano altri due film di "Mad Max", scritti assieme al co-sceneggiatore di "Fury Road" Nico Lathouris e in attesa di un via da parte della produzione. Prima però il regista vorrebbe dedicarsi ad un altro progetto più piccolo e meno impegnativo.


title: George Miller (regista)

text: Nel 1993, la Warner Bros. lo sceglie come regista del film "Contact", di cui inizia a scrivere la sceneggiatura con gli autori originali Carl Sagan e Ann Druyan. Dopo aver lavorato al film per oltre un anno, Miller decide di comune accordo con la produzione di abbandonare il progetto, la cui regia viene poi affidata a Robert Zemeckis. Il regista, infatti, aveva una visione diversa del progetto, a suo dire "più simile ad "Interstellar"", con una presenza maggiormente incisiva degli alieni nel film e persino di un wormhole.


title: George Miller (regista)

text: Nel 2007 viene ingaggiato come regista del film di supereroi "Justice League: Mortal", basato sugli omonimi personaggi dei fumetti editi da DC Comics. Il film avrebbe dovuto porre le basi per un nuovo franchise cinematografico che non avrebbe tenuto conto di "Batman Begins" e di "Superman Returns". Superman sarebbe stato interpretato da D. J. Cotrona, Batman da Armie Hammer, e Wonder Woman da Megan Gale. Nel cast anche Common come Lanterna Verde, Adam Brody come Flash, Hugh Keays-Byrne come Martian Manhunter, Santiago Cabrera come Aquaman, Teresa Palmer come Talia al Ghul e Jay Baruchel nel ruolo dell'antagonista del film, Maxwell Lord. Tuttavia, a causa dello sciopero degli sceneggiatori del 2007-2008, dei continui ritardi della produzione e del successo del sequel di "Batman Begins", "Il cavaliere oscuro", il progetto viene cancellato a poche settimane dalle riprese.


title: George Miller (regista)

text: In seguito al successo di "Fury Road", alcune indiscrezioni, sfatate da Miller stesso, lo volevano alla regia del sequel de "L'uomo d'acciaio".


title: George Miller (regista)

text: Miller è il fondatore della casa di produzione cinematografica australiana Kennedy Miller Mitchell, fondata nel 1973 assieme al produttore Byron Kennedy con il nome di Kennedy Miller. Dopo la morte di Kennedy nel 1983, Miller mantiene intatta la denominazione dell'azienda fino al 2009, quando questa viene rinominata con la sua attuale denominazione per riconoscere i contributi del produttore Doug Mitchell all'interno della compagnia. Bill Miller, fratello minore del regista, e Doug Mitchell sono stati produttori in quasi tutti i film di Miller dopo la morte del suo partner di produzione originale.


title: George Miller (regista)

text: I Dr. D Studios sono invece uno studio di animazione digitale con sede a Sydney, fondato a metà del 2007 come joint venture tra Kennedy Miller Mitchell e Omnilab Media. Dopo l'uscita del suo unico film del 2011, "Happy Feet 2", lo studio viene chiuso nel 2013.


title: George Miller (regista)

text: Dal 1985 al 1992, Miller è stato sposato con l'attrice australiana Sandy Gore, con cui ha avuto una figlia, la documentarista Augusta Miller (n. 1986). Nel 1995 sposa secondo rito civile la montatrice Margaret Sixel, con cui ha due figli, Buda (n. 1996) e Tige (n. 2001).


title: George Miller (regista)

text: Miller è il "patron" dell'Australian Film Institute (dal 2001) e del Brisbane International Film Festival, oltre ad essere un co-"patron" del Sydney Film Festival.


title: George Miller (regista)

text: Nel 1996 il governo australiano gli ha conferito l'onorificenza di Ufficiale dell'Ordine dell'Australia (AO) per meriti artistici.


title: George Miller (regista)

text: Nel 1999 l'Università del Nuovo Galles del Sud gli ha conferito una laurea honoris causa in Lettere. Nel 2007 gli è stato conferito honoris causa il "Master of Arts" presso la Australian Film Television and Radio School. Nel 2010 è diventato il primo cineasta straniero ad essere nominato membro onorario della Visual Effects Society.


title: George Miller (regista)

text: Il suo cinema è influenzato soprattutto dal cinema muto, in particolar modo dai film di Buster Keaton e Harold Lloyd. Ha più volte indicato "Pinocchio" (1940) come uno dei suoi film preferiti.


title: George Miller (regista)

text: Miller, con i suoi film della serie di "Mad Max", è considerato l'ispiratore di un nuovo linguaggio cinematografico dl cinema fantastico internazionale. "Mad Max" si tratta, infatti, di un atipico film di fantascienza, in cui non vengono date soverchie spiegazioni su quello che sta avvenendo, sul luogo in cui si muovono i personaggi o sul tempo nel quale la vicenda è ambientata. Molti critici hanno in effetti individuato nel western il vero genere di riferimento, anche se al posto di cavalli e carovane vengono utilizzate motociclette e automobili; ma si potrebbe parlare anche di poliziesco o di horror. Bisogna però sottolineare lo stile adottato da Miller: non un registro classico, teso a omaggiare magari il western dell'epoca d'oro, bensì un linguaggio rapido e nervoso, erede delle sperimentazioni della "Nouvelle Vague", ma ormai vicino alla velocità del videoclip e della pubblicità. Nei suoi film d'azione, molto spesso i tagli di montaggio sono talmente brevi da impedire la comprensione del dettaglio. Dai suoi film esce spesso un ritratto pessimista e rovinoso del futuro dell'umanità, costretta a una nuova era primitiva e inevitabilmente attratta dalle proprie pulsioni autodistruttive.


title: Bailee Madison

text: Nata a Fort Lauderdale, Florida, è la più giovane di sette figli. Sua sorella maggiore è Kaitlin Riley, anche lei attrice. Ha iniziato la sua carriera quando aveva sole due settimane, in uno spot pubblicitario di Office Depot. Da allora, è comparsa in diversi spot pubblicitari nazionali per compagnie più importanti inclusi Disney, Seaworld, e Cadillac.


title: Bailee Madison

text: Nel 2006 fa il suo debutto cinematografico in "Lonely Hearts", in cui interpreta Rainelle, mentre l'anno seguente, ha un ruolo significativo nel film Disney "Un ponte per Terabithia", basato su un libro per bambini, in cui interpreta May Belle Aarons, la sorella minore del protagonista maschile interpretato da Josh Hutcherson.


title: Bailee Madison

text: Appare anche nel film indipendente "Look", come Megan, una ragazza che viene perseguitata da un rapitore. Ha un ruolo minore in "" di Sarah Connor, durante la finale della prima stagione.


title: Bailee Madison

text: Appare anche in alcune produzioni Nickelodeon come "L'ultimo giorno d'estate", e lo speciale natalizio "Merry Christmas, Drake & Josh".


title: Bailee Madison

text: È stata candidata per i Saturn Award e un Critics' Choice Awards per aver interpretato Isabelle Cahill nel film "Brothers" (2009), accanto a Tobey Maguire e Natalie Portman.


title: Bailee Madison

text: Nel 2010 recita nel film "Letters to God", dove interpreta Samantha Perryfield, migliore amica del protagonista che sta combattendo il cancro. Appare anche in "Conviction", nell'episodio "Locum" di "Law & Order - Unità vittime speciali", e in tre episodi della serie horror per bambini "The Haunting Hour".


title: Bailee Madison

text: Nel 2011 ottiene il ruolo di Maxine nella serie originale Disney Channel, "I maghi di Waverly" e il ruolo di Maggie Murphy nel film "Mia moglie per finta", assieme ad Adam Sandler e Jennifer Aniston. Appare anche nel film drammatico, "An invisible Sign", con Jessica Alba. Interpreta il ruolo di Sally Hurst nel film horror "Non avere paura del buio" (2011), con Katie Holmes e Guy Pearce.


title: Bailee Madison

text: Nel 2012 viene scelta per il ruolo della piccola Biancaneve nella serie tv "C'era una volta", dove recita anche l'anno dopo in altri episodi e nel 2016 nella quinta stagione. Dal 2015 al 2019 ha fatto parte del cast della serie "Good Witch", nei panni di Grace Russell.


title: Frecciabianca

text: Frecciabianca (sigla FB) è una categoria di servizio dei treni dell'impresa ferroviaria italiana Trenitalia che, a partire dal cambio di orario del dicembre 2011, ha sostituito la categoria "Eurostar City Italia" inserendosi nella famiglia delle Frecce, rilevandone materiale rotabile, tipologia di servizio e parte delle tratte. Già a partire dal 2010, i treni di categoria Eurostar City avevano ricevuto il nome complementare "Frecciabianca", diventato poi proprio della categoria di servizio.


title: Frecciabianca

text: I servizi Frecciabianca sono effettuati con elettrotreni ETR.460/463, i quali viaggiano alla velocità massima commerciale di ; di riserva possono essere impiegati, in caso di necessità, ETR.485.


title: Frecciabianca

text: A livello di tariffe e percorrenze i FB si pongono come una categoria intermedia fra gli InterCity ed i treni in servizio Alta Velocità (Frecciargento e Frecciarossa).


title: Frecciabianca

text: A partire dal 2015 è iniziata la graduale eliminazione dei servizi Frecciabianca sulle tratte ferroviarie nazionali, dove verranno progressivamente convertiti in servizi InterCity.


title: Frecciabianca

text: Il progetto commerciale nacque nel 2006 con l'introduzione della nuova categoria "Eurostar City" ("ES*city"), principalmente per andare a sostituire i treni classificati come Eurostar sulla direttrice Adriatica. Tali treni erano effettuati con materiale ETR.500, che però a seguito di rinnovamento degli interni e ripellicolatura esterna sarebbe andato ad effettuare i servizi Alta Velocità con il nome di "Frecciarossa".


title: Frecciabianca

text: A seguire lo stesso progetto prevedeva che, come avvenne, fosse sostituito dai Frecciabianca anche un buon numero dei treni prima classificati InterCity sulle linee Adriatica, Tirrenica e Transpadana. Il primo Eurostar City a entrare in servizio sostituì un Eurostar Milano-Lecce, altri via via presero servizio sulla relazione Milano-Venezia da giugno 2007 nell'ambito della parziale riorganizzazione dell'orario di tale altra direttrice.


title: Frecciabianca

text: Sulle relazioni della dorsale Adriatica questi convogli sostituirono tutti i treni classificati Eurostar, mantenendone dapprima la percorrenza e poi allungandola per dare spazio a fermate intermedie tra Milano e Bologna che non erano effettuate dai treni che essi avevano sostituito. Sulla stessa linea Adriatica sostituirono anche parte dei treni prima classificati InterCity, mantenendone in linea di massima tempi di percorrenza e fermate.


title: Frecciabianca

text: Con il cambio orario del dicembre 2011 i treni Eurostar City assunsero la nuova denominazione di "Frecciabianca." Inoltre, i convogli che percorrevano la linea Adriatica ottennero, a differenza che negli anni precedenti, un cadenzamento più regolare, con tempi di percorrenza uguali ed una distribuzione delle fermate omogenea.


title: Frecciabianca

text: Con il cambio orario del dicembre 2012, i treni Frecciabianca aumentarono, coprendo anche Reggio Calabria e Ancona. Inoltre furono immesse nuovamente in servizio le carrozze pilota del gruppo UIC-Z1 nella apposita nuova livrea Frecciabianca, data, come già detto, anche alle locomotive del gruppo E.402B e a tutto il parco rotabile.


title: Frecciabianca

text: Gli Eurostar City introdotti sulla linea Tirrenica, tra Roma e Genova, ebbero inizialmente tempi di percorrenza e numero di fermate di poco ridotti rispetto agli IC che andavano a sostituire, ed a quelli ancora espletati sullo stesso percorso.


title: Frecciabianca

text: Negli anni a seguire il servizio fu effettuato, limitatamente ad alcune corse con minori fermate, mediante treni ETR.460/463 di tipo pendolino, quindi capaci di velocità maggiori rispetto ai convogli tradizionali. Dal 2016 l'utilizzo fu esteso a tutte le corse, migliorando in generale i tempi di percorrenza.


title: Frecciabianca

text: Successivamente, con l'orario invernale 2017, furono ripristinate su tutti i Frecciabianca della direttrice Tirrenica le fermate intermedie di Sarzana, Cecina, Campiglia Marittima, Viareggio, Massa Centro, Chiavari e Rapallo.


title: Frecciabianca

text: Con l'orario invernale 2015-2016, i treni Frecciabianca in servizio fra Milano e Venezia furono progressivamente sostituiti dai Frecciarossa (venendo poi degradati a Frecciargento nel 2021 per poi ritornare Frecciarossa durante l'anno successivo). La stessa modifica proseguì, con decorrenza dall'orario estivo 2016, sulla tratta Milano-Torino. Più precisamente, l'ultima coppia di FB Torino-Milano-Venezia circolò fino al 1ºaprile 2017.


title: Frecciabianca

text: Per ridurre i costi di manutenzione legati anche alle scarse disponibilità dei ricambi, con l'orario invernale 2016 fu disattivato il pendolamento sugli ETR 460/463.


title: Frecciabianca

text: A partire dall'orario estivo 2019, con l'entrata in servizio dei nuovi ETR.700, i Frecciabianca in servizio sulla dorsale Adriatica diventarono progressivamente Frecciargento e Frecciarossa. La trasformazione, che sarebbe dovuta terminare a giugno 2020, subì dei ritardi a causa dell'emergenza dovuta al COVID-19, finendo per terminare nell'aprile 2022.


title: Frecciabianca

text: Con l'introduzione dell'orario estivo 2020 i treni Frecciabianca smisero di circolare sulla relazione Roma-Napoli-Reggio Calabria.


title: Frecciabianca

text: Nell'ottobre del 2021 furono introdotti i servizi Frecciabianca in Sicilia, nella relazione Palermo-Catania-Messina. Questa nuova introduzione nella regione voleva sviluppare il servizio a lunga percorrenza in Sicilia, collegando i treni Frecciabianca con i treni Frecciarossa fino a Roma e Milano. Con l'introduzione dell'orario estivo 2022 sono scomparsi tutti i Frecciabianca in circolazione in Sicilia (a causa della scarsa affluenza di viaggiatori), nonché quelli della relazione Milano-Ventimiglia (i quali sono stati sostituiti da altrettanti InterCity).


title: Frecciabianca

text: Sui servizi Frecciabianca vengono a volte impiegati anche gli ETR.485, i quali spesso sostituiscono gli ETR.460 quando essi non sono disponibili, principalmente sulla relazione Roma-Genova/Torino/Milano.


title: Pseudologia fantastica

text: Per pseudologia fantastica (o mitomania o bugia patologica) si intende un'elaborazione intenzionale e dimostrativa di esperienze o eventi molto poco probabili e facilmente confutabili. In un lavoro del 2012 Katie Elizabeth Treanor la definisce «l'abituale, prolungata e ripetuta produzione di mistificazioni, spesso di natura complessa e fantasiosa (...), bugie facilmente smascherabili che non vengono utilizzate per ottenere un tornaconto materiale o qualsivoglia vantaggio sociale, quanto per accrescere la propria autostima o proteggersi dal giudizio altrui». Spesso il paziente fa sue, come vissute, le esperienze che inventa di sana pianta. Il suo cervello elabora ricordi come se fossero momenti realmente vissuti.


title: Pseudologia fantastica

text: La pseudologia fantastica è una categoria nosografica ancora discussa in psichiatria, descritta per la prima volta da Anton Delbrück nel 1891, caratterizzata dal ricorso abituale alla bugia. Si ritrova in soggetti istrionici o psicopatici (i cosiddetti "bugiardi patologici") e può riguardare i più disparati eventi o argomenti (per esempio: luoghi diversi, avventure galanti, situazioni improbabili, ecc.), talora amplificati parossisticamente fino a raggiungere gradi altissimi di inverosimiglianza. Viene giudicata un prodotto diretto dell'immaginazione: non dipende pertanto dai deficit di memoria e non deve quindi essere confusa con le confabulazioni.


title: Sadismo

text: Il sadismo è una parafilia consistente nel trarre piacere dal causare dolore fisico o umiliazioni psicologiche ad altri soggetti. Nel DSM-5 è nominato come "sadismo sessuale". Gli individui che possiedono personalità sadiche tendono a mostrare aggressività ricorrente e comportamento crudele. Le persone sadiche usano la violenza e l'aggressività nel tentativo di controllare e dominare gli altri. Quando gli altri si rifiutano di sottomettersi alla loro volontà, aumentano il livello di violenza. Molti sadici abusano verbalmente ed emotivamente degli altri, piuttosto che fisicamente, manipolando intenzionalmente gli altri attraverso l'uso della paura e facendo vergognare o umiliare gli altri. Il disturbo sadico di personalità è considerato più comune negli uomini che nelle donne.


title: Sadismo

text: Il termine fu introdotto dallo psichiatra Richard von Kraff-Ebing e deriva da Donatien Alphonse François de Sade, meglio conosciuto come Marchese de Sade (1740 - 1814), aristocratico francese autore di diversi libri erotici e di alcuni saggi filosofici, in cui è evidenziata la figura del sadico come individuo capace di compiere, con scientifica razionalità, ogni sorta di azione volta al male (o meglio all'immoralità, dato che il soggetto non riconosce solitamente bene e male ma solo il tornaconto personale), rifiutando ogni limitazione imposta dalla morale comune e riconoscendo come unica legge il perseguimento e l'accrescimento del proprio personale piacere.


title: Sadismo

text: In realtà, secondo alcuni studi, fra cui quelli del filosofo francese Gilles Deleuze, la relazione fra sadico e masochista è impossibile, essendo il primo coinvolto in una sorta di operazione destrutturante del potere nella relazione (quindi facendo saltare ogni possibile accordo), laddove il secondo è piuttosto attratto dalle forme di istituzionalizzazione della relazione all'interno di una cornice contrattuale.


title: Sadismo

text: Pertanto il sadico, tendenzialmente, al di fuori di una cornice minima regolamentare come quella detta del SSC (sano sicuro e consensuale, tipica delle relazioni BDSM) può spingere la sua azione fino a soprassedere o rinunciare al consenso esplicito della "vittima" dei suoi gesti, o addirittura, nei casi di sadismo patologico, fino a oltrepassare i limiti della legalità rendendosi responsabile di atti lesivi dell'integrità psicofisica o addirittura della vita di colui o colei su cui agisce.


title: Sadismo

text: Molto cospicui sono gli studi sulla correlazione fra sadismo, masochismo e devianza, traumi, autolesionismo, attaccamento e abusi.


title: Sadismo

text: Dalla letteratura psicologica e psichiatrica si evince come, al di là dei complessi profili psicologici degli interessati e delle motivazioni profonde che li possono condurre alla perversione, queste pratiche sono più spesso frequenti in soggetti di tipo "borderline". Il disturbo sadico della personalità (comprendente anche il sadismo non sessuale) è stato escluso dal novero dei disturbi della personalità dal DSM-IV e DSM-5, in quanto tali caratteristiche si possono riscontrare in molti altri disturbi, come narcisistico, antisociale, borderline, psicosi, psicopatia, ipersessualità, ecc.


title: Sadismo

text: Il sadismo sessuale è una forma di parafilia ma un comportamento sessuale sadico moderato è una pratica sessuale comune tra adulti consenzienti, di solito è di portata limitata, non è nocivo, e non soddisfa i criteri clinici per un disturbo parafilico, i quali richiedono che comportamento, fantasie o impulsi di una persona provochino disagio clinicamente significativo o compromissione comportamentale o possano causare danno ad altri. Tuttavia, in alcuni soggetti, i comportamenti si accentuano fino a divenire dannosi. Il suo divenire patologico dipende dal grado di espressione.


title: UEFA Europa League 2014-2015

text: La UEFA Europa League 2014-2015 è stata la 44ª edizione (la 6ª con la formula attuale) della UEFA Europa League (già "Coppa UEFA"), organizzata dalla UEFA. Prima edizione a cui ha preso parte una rappresentativa di Gibilterra, che ha appena ottenuto l'affiliazione all'UEFA, è stata vinta dal Siviglia, che il 27 maggio 2015 a Varsavia ha sconfitto 3-2 il Dnipro, aggiudicandosi così l'Europa League per la seconda volta consecutiva, la quarta Coppa UEFA/UEFA Europa League in dieci anni e guadagnando il diritto di partecipare all'edizione 2015-2016 della UEFA Champions League.


title: UEFA Europa League 2014-2015

text: Le prime due squadre di ogni girone eliminatorio accedono alla fase ad eliminazione diretta, insieme alle 8 squadre classificatesi al terzo posto nei gironi di UEFA Champions League 2014-2015. Ai fini dell'effettuazione del sorteggio, le squadre in oggetto vengono divise tra "teste di serie" (vi rientrano le 12 squadre vincitrici dei gironi di UEFA Europa League e le quattro migliori terze provenienti dai gironi di UEFA Champions League) e "non teste di serie" (in quest'urna trovano spazio le 12 squadre classificatesi al secondo posto nei gironi di UEFA Europa League e le restanti quattro squadre provenienti dai gironi di UEFA Champions League). Squadre provenienti dallo stesso girone o dalla stessa nazione non possono essere sorteggiate insieme.


title: UEFA Europa League 2014-2015

text: Il sorteggio per gli ottavi di finale si è svolto il 27 febbraio 2015; le gare di andata si sono giocate il 12 marzo, quelle di ritorno il 19. Per motivi di sicurezza la UEFA ha deciso che squadre russe ed ucraine non avrebbero potuto gareggiare fra loro.


title: UEFA Europa League 2014-2015

text: Il sorteggio si è tenuto il 20 marzo a Nyon alle 13:00 (CET); anche in questo turno le squadre russe (lo Zenit in questo caso) non potevano essere abbinate con le squadre ucraine.


title: UEFA Europa League 2014-2015

text: Per ragioni amministrative, dopo aver stabilito gli accoppiamenti delle squadre, un ulteriore sorteggio ha stabilito quale vincitrice delle due semifinali giocherà in casa la finale di Varsavia.


title: Volontà di potenza

text: Il concetto di volontà di potenza (in tedesco "Wille zur Macht"), insieme a quello di oltreuomo e a quello dell'eterno ritorno, è un tema caratteristico della filosofia di Nietzsche, ispirato ad una prospettiva di trasvalutazione di tutti i valori.


title: Volontà di potenza

text: "La volontà di potenza" è inoltre il titolo dato a diverse raccolte postume di appunti di Nietzsche. Esistono almeno cinque versioni differenti della "Volontà di potenza": una curata dai fratelli Horneffer e Peter Gast nel 1901 e composta da 483 paragrafi; una da Elisabeth Förster-Nietzsche e Peter Gast nel 1906 che consta di 1067 paragrafi; una da Max Brahn del 1917 in 696 paragrafi; una da August Messer del 1930 in 491 paragrafi; e una da Friedrich Würzbach del 1935 in 2397 (ripubblicata poi nel 1940 col titolo "Il lascito di Friedrich Nietzsche").


title: Volontà di potenza

text: Il concetto, mutuato probabilmente da Spinoza e da alcuni saggi di Emerson, come "Potenza", viene menzionato per la prima volta da Nietzsche in "Così parlò Zarathustra", per poi essere ripreso, almeno a margine, in quasi tutte le sue opere successive.


title: Volontà di potenza

text: Esso si rifà inoltre alla centralità della volontà nella filosofia di Schopenhauer, dove era intesa come "volontà di vivere" ("Wille zum Leben") che si afferma al di là e al di sopra di ogni rappresentazione, nei singoli viventi e non viventi, nelle specie e persino nelle forze della natura, e che andava convertita in "noluntas", o non-volontà, mediante una sorta di percorso ascetico ispirato allo spiritualismo orientale.


title: Volontà di potenza

text: La volontà di potenza è per Nietzsche la volontà che vuole sé stessa, è cioè una volontà impersonale intesa come perpetuo rinnovamento dei propri valori; questa concezione sposa perfettamente il prospettivismo nietzschiano (da non confondersi con il relativismo), secondo cui l'Uomo deve continuamente aggiornare il suo punto di vista e mai fissarsi su una presunta verità definitiva.


title: Volontà di potenza

text: Quindi la volontà di potenza non si afferma come desiderio concreto di uno o più oggetti specifici, ma come il meccanismo del desiderio nel suo stesso funzionamento incessante: il desiderio vuole continuamente e senza sosta il suo stesso accrescimento, dato che il desiderio è pulsione infinita di rinnovamento. È evidente in tal senso il nesso profondo che lega il tema della volontà di potenza con quello dell'oltreuomo e dell'eterno ritorno: è caratteristico dell'oltreuomo, infatti, poter assumere su di sé con leggerezza tutto il peso di questa volontà creatrice, accettando e affermando l'inesorabile ripetizione dell'attimo creativo, che soggiace alla teoria dell'eterno ritorno.


title: Volontà di potenza

text: Da qui tuttavia deriva anche la paradossalità di una tale condizione, per cui la volontà deve al contempo volere ma anche negare sé stessa, per evitare di soffermarsi su un punto di vista ritenuto conclusivo. Alla potenza della creatività deve succedere di volta in volta il suo annientamento, per poter nascere di nuovo: ogni verità appena raggiunta è già una non-verità, ogni desiderio di approdare a un traguardo definitivo deve disconoscere il traguardo medesimo, per non restare imprigionato nelle forme che il desiderio stesso produce da sé.


title: Volontà di potenza

text: L'edizione critica delle opere di Nietzsche a cura di Giorgio Colli e Mazzino Montinari aveva ritenuto di adottare una prospettiva del tutto neutrale rispetto alle controversie politiche e filosofiche circa un presunto adattamento dell'opera a fini ideologici da parte della propaganda nazista, e aveva pubblicato per la prima volta tutti i testi di Nietzsche, opere e frammenti postumi (compresi note, appunti e schede di lettura), in ordine rigorosamente cronologico. In questa edizione, i frammenti postumi dell'ultimo periodo non erano più pubblicati secondo il piano della "Volontà di potenza", abbandonato da Nietzsche e arbitrariamente ricostruito dalla sorella Elisabeth Förster-Nietzsche e da Peter Gast.


title: Volontà di potenza

text: Rifacendosi a quanto era stato argomentato da Montinari, gli studiosi Marco Brusotti, Federico Gerratana e Giuliano Campioni appoggiarono la tesi che Nietzsche non solo avrebbe effettivamente abbandonato la scrittura della "Volontà di potenza", ma che avrebbe inoltre utilizzato il materiale originariamente destinato a questo progetto letterario per scrivere "Il crepuscolo degli idoli" e "L'Anticristo": Elisabeth Förster-Nietzsche e gli altri compilatori non avrebbero fatto altro che assemblare gli appunti scartati o non ancora pubblicati da Nietzsche.


title: Volontà di potenza

text: Maurizio Ferraris e Pietro Kobau dell'Università degli Studi di Torino sostengono invece non solo che l'edizione originaria della "Volontà di potenza" non presenterebbe contraffazioni - gli aforismi in essa contenuti sarebbero quelli scritti da Nietzsche di suo pugno, - ma che l'ordine seguito ricalcherebbe addirittura una bozza dello stesso Nietzsche (una delle tante bozze che il filosofo aveva scritto). Inoltre, seppure imputare a Nietzsche d'essere un nazionalsocialista è un anacronismo, secondo questi studi un'interpretazione della volontà di potenza in senso autoritario non solo sarebbe compatibile col pensiero nietzscheano, ma sarebbe addirittura dovuta: lo stesso Nietzsche intendeva rivolgersi a quella nuova aristocrazia di dominatori, i futuri "Oltre Uomini", che «grazie alla loro sovrabbondanza di volontà, sapere, ricchezza e influsso, si serviranno dell'Europa democratica come del loro strumento più docile e maneggevole per prendere in mano le sorti della terra, per plasmare, come artisti, l'uomo stesso».


title: Bomba al neutrone

text: La bomba al neutrone (detta anche bomba N) è un'arma nucleare che affida il suo potenziale distruttivo non ad effetti termici o meccanici (rilevanti in ogni caso), come fanno la bomba atomica o la bomba all'idrogeno, bensì a un intenso flusso di neutroni.


title: Bomba al neutrone

text: La creazione della bomba al neutrone è in genere attribuita a Samuel Cohen del Lawrence Livermore National Laboratory, che sviluppò il concetto nel 1958. , i primi test di quest'arma furono autorizzati ed eseguiti nel 1962 in un poligono del Nevada. Il suo sviluppo fu in seguito bloccato dal presidente Jimmy Carter nel 1978, ma nuovi fondi furono stanziati dal presidente Ronald Reagan nel 1981.


title: Bomba al neutrone

text: Si pensa che gran parte dell'arsenale nucleare degli USA sia stato smantellato dall'amministrazione del presidente George H. W. Bush. .


title: Bomba al neutrone

text: Il "Cox Report" del 1999 indica che la Cina è in grado di produrre la bomba al neutrone, ma in realtà si ignora se qualche Paese le abbia nel proprio arsenale.


title: Bomba al neutrone

text: Nella bomba al neutrone, l'emissione del fascio di particelle è innescata dall'esplosione di un ordigno termonucleare di potenza relativamente limitata, che impiega la maggior parte dell'energia liberata per emettere neutroni; questi, essendo privi di carica elettrica, riescono ad attraversare la materia con grande facilità, non causando danni a quella inanimata (ad eccezione dei vulnerabili circuiti integrati dei processori), ma causando mutazioni e rotture del


title: Bomba al neutrone

text: Nella versione americana della bomba al neutrone, dopo l'esplosione ad altezze inferiori ai 2 km, gli effetti termici e meccanici dell'ordigno si sviluppano fino a un raggio di 0,6 km, mentre le radiazioni hanno effetto immediato entro un raggio di 1,3 km. I neutroni veloci generati dalla bomba interagiscono poco con l'atmosfera ma, per esempio, quando colpiscono le strutture d'acciaio della torretta di un carro armato interagiscono con i nuclei atomici del ferro della corazza (per l'alta densità di nuclei di ferro presenti, che contengono anche molti neutroni e protoni) e così generano raggi gamma letali per gli esseri umani all'interno.


title: Bomba al neutrone

text: Al livello del terreno non si produce alcuna nube incandescente di fuoco, né devastanti ondate di vento, e non esiste alcun fallout radioattivo, perché soltanto gli strati profondi del suolo assorbono i neutroni, restituendo subito l'energia ricevuta dai neutroni sotto forma di raggi gamma. Questi strati non sono sollevati e quindi non si producono nuvole di polvere radioattiva.


title: Bomba al neutrone

text: Queste caratteristiche fanno della bomba N un'arma ad impiego tattico, adatta soprattutto a colpire esseri viventi dentro strutture metalliche e/o interrate. È efficace, ad esempio, per arrestare un'avanzata massiccia di mezzi terrestri (carri armati) o per colpire persone asserragliate in ricoveri sotterranei o in massicci edifici cittadini in cemento armato.


title: Bomba al neutrone

text: Bisogna tenere presente che fenomeni di emissione di neutroni avvengono anche nelle deflagrazioni di ordigni nucleari e termonucleari: la loro portata distruttiva è però assai esigua, ed è superata abbondantemente dagli effetti termici e dall'onda d'urto.


title: Bomba al neutrone

text: Le bombe al neutrone, note in inglese come "enhanced radiation bombs" (armi ER), sono armi termonucleari relativamente piccole nelle quali il lampo di neutroni liberi generato dalla reazione di fusione nucleare viene lasciato libero di fuggire dalla struttura della bomba (in quei pochi microsecondi in cui l'involucro della bomba ancora esiste). I riflettori interni di raggi X ed il contenitore della bomba sono fatti in cromo o nichel, in modo che ai neutroni sia consentito "sfuggire". Esattamente l'opposto avviene nella bomba al cobalto, nota anche come "bomba ai sali", oppure "ordigno fine del mondo".


title: Bomba al neutrone

text: Questo intenso lampo di neutroni ad alta energia è il principale meccanismo distruttivo in questa bomba. Il termine "radiazione aumentata" ("enhanced radiation") si riferisce soltanto al lampo iniziale di radiazione ionizzante emesso al momento della detonazione, non a un qualche incremento dei residui radioattivi né al fallout nucleare.


title: Bomba al neutrone

text: Una bomba al neutrone richiede una quantità considerevole di trizio, che ha una emivita di 12,3 anni, cosa che rende impossibile immagazzinare in efficienza l'arma per periodi più lunghi. Le bombe al neutrone che esistevano nell'arsenale degli USA in passato erano varianti delle bombe nucleari W70 e W79.


title: Bomba al neutrone

text: Una tecnologia alternativa è quella di incrementare la potenza dell'emissione di raggi X della bomba. Fino alla detonazione viene permesso ad un grande campo di elettroni di riuscire a colpire un bersaglio in tungsteno, sagomato come una piastra metallica che viene "sparata" e compressa da esplosivi contro il nucleo in uranio o plutonio. Si pensa che tra queste armi a "radiazione aumentata" sia compreso anche un dispositivo ad emissione di "pure radiazioni di neutroni" (come l'ipotetica bomba sovietica al mercurio rosso), in grado di causare danni soltanto ai circuiti elettronici oppure l'uccisione di esseri viventi per irraggiamento.


title: Bomba al neutrone

text: L'idea che la bomba al neutrone uccida le persone lasciando intatti gli edifici è inesatta. Nel raggio di 690 m, infatti, lo scoppio di una bomba al neutrone da 1 chilotone causerebbe gravi danni alle strutture civili. La bomba al neutrone è però una bomba "pulita", che non rilascia praticamente radiazioni persistenti, e quindi non provoca fallout radioattivo. È una bomba che colpisce il DNA di ogni essere vivente, liberando una grandissima quantità di neutroni.


title: Bomba al neutrone

text: Le bombe al neutrone potrebbero essere utilizzate come armi anti-missile ICBM strategico, oppure come armi tattiche contro colonne di veicoli corazzati e blindati.


title: Bomba al neutrone

text: Come arma anti-missile, le bombe ER furono sviluppate per proteggere i silos missilistici degli Stati Uniti, dai missili nucleari dell'Unione Sovietica (dalla potenza di 1-2 megatoni, e capaci di distruggere a 1 km di distanza un silos corazzato sotterraneo in cemento armato con anima in acciaio), danneggiandone le componenti elettroniche di guida e di detonazione, senza farne scoppiare la testata. Questo grazie ad un'alta fluenza neutronica (bombe al neutrone montate in missili-antimissile iper-veloci come lo Sprint ABM).


title: Bomba al neutrone

text: Le bombe al neutrone tattiche sono principalmente intese come armi destinate ad uccidere soldati protetti nei loro mezzi corazzati. I veicoli corazzati del tipo AFV sono estremamente resistenti al calore ed all'esplosione causati dalla detonazione di armi nucleari al suolo, questo determina che il raggio efficace di un'arma nucleare contro i tank sia determinato dal raggio entro il quale la radiazione ionizzante è letale (ma la radiazione gamma ricevuta dall'equipaggio viene ridotta del 50% per ogni centimetro di spessore di piombo). Emettendo enormi quantità di radiazione immediatamente letale, e del tipo più penetrante, le testate ER massimizzano il raggio letale di ogni determinato tipo di testata nucleare che possa colpire bersagli corazzati.


title: Bomba al neutrone

text: Un problema con l'utilizzo delle radiazioni ionizzanti come arma tattica ("anti-personnel weapon") è che per incapacitare rapidamente il suo obiettivo, la dose di radiazioni somministrata deve essere di molte volte il livello che si considera invariabilmente letale nell'arco di poche settimane. Una dose di radiazioni pari a 6 Gy viene normalmente considerata letale. Ucciderà almeno la metà di coloro che vi siano esposti, ma non produrrà alcun effetto prima di alcune ore, né impedirà loro di combattere nel frattempo. Le bombe al neutrone venivano proposte per irradiare gli equipaggi dei tank con una dose di circa 80 Gy, in modo da produrre un'immediata e permanente incapacità. Una testata ER da 1 chilotone può produrre questo livello di Gy, dentro un tank T-72 alla distanza di 690 m, in confronto ai 360 m di una bomba a fissione nucleare "pura". Per causare una dose di 6 Gy, le distanze dallo scoppio sono rispettivamente 1100 m e 700 m, e per i soldati non protetti dentro i tank le esposizioni pari a 6 Gy avvengono a 1350 m e 900 m. Il raggio letale causato dalla sola radiazione, prodotto da armi tattiche al neutrone, eccede il raggio letale dello scoppio e del calore anche per le truppe non protette.


title: Bomba al neutrone

text: Il flusso di neutroni può indurre quantità significative di radioattività secondaria di breve durata nell'ambiente, nella regione ad alto flusso vicina al punto di scoppio. Le leghe utilizzate nelle corazzature in acciaio possono produrre radioattività che resta pericolosa per 24-48 ore. Se un carro armato esposto a una bomba al neutrone da 1 chilotone a 690 m (il raggio di efficacia per l'immediata messa fuori combattimento dell'equipaggio) viene immediatamente occupato da un nuovo equipaggio, questo riceverà una dose letale di radiazioni nel giro di 24 ore.


title: Bomba al neutrone

text: Un importante svantaggio dell'arma è che non tutte le truppe prese di mira moriranno o verranno messe fuori combattimento immediatamente. Dopo un breve attacco di nausea, molti dei colpiti con 5-50 Sv di radiazione sperimenteranno un temporaneo recupero che può durare da giorni a settimane. È stato suggerito che queste truppe, sapendo di dover comunque morire presto, potrebbero combattere fanaticamente, senza l'usuale riguardo per la propria integrità.


title: Bomba al neutrone

text: Esiste anche un'altra visione della bomba al neutrone e del suo impiego tattico. Il suo inventore, Samuel Cohen, scrisse un libro nel quale dichiarava che il raggio d'azione effettivo di una bomba al neutrone (quasi pura) superava i 10 km di altitudine. Cohen dichiarò esplicitamente che armi a "radiazioni potenziate" dispiegate in Germania durante la Guerra Fredda erano un compromesso politico, progettate per avere uno scoppio considerevole (sotto forma di luce, incandescenza, e sovrapressione d'aria), con effetti delle radiazioni deliberatamente ridotti per eliminare qualsiasi possibilità di lasciare strutture intatte. Egli prevedeva anche un rilascio di radiazioni pari a 1 kGy "a terra" da una bomba al neutrone pura esplosa a 10 km di altezza.


title: Bomba al neutrone

text: Lo spettro di assorbimento dei neutroni da parte dell'aria è dibattuto, e può dipendere in parte dall'assorbimento da parte dell'idrogeno del vapore acqueo. Potrebbe quindi variare esponenzialmente con l'umidità, rendendo le bombe al neutrone da alta quota più letali nei climi desertici che in quelli umidi. Questo effetto varia anche con l'altitudine.


title: Bomba al neutrone

text: Secondo Cohen, una tattica possibile di utilizzo della "vera" bomba al neutrone è quindi quella di lanciarla come arma difensiva contro attacchi corazzati. I civili si riparano in rifugi antiatomici (con rivestimento in piombo e situati molti metri sotto terra) e la bomba viene fatta esplodere 10 km sopra l'attacco corazzato. Si dice che la corazzatura non sia in grado di schermare gli equipaggi di carri armati ed aerei. In un tale evento, alberi e piante di una città verrebbero uccisi dalle radiazioni, ma gli edifici rimarrebbero intatti per il riutilizzo da parte dei civili (che comunque dovrebbero aspettare diversi giorni perché decadano certi isotopi a vita breve). Tali bombe al neutrone sarebbero potenti armi anti-nave, capaci di uccidere i marinai di un'intera squadra navale. Un importante sostenitore della ricerca di Cohen fu la U.S. Navy.


title: Cheope

text: Regnò succedendo al possibile padre, Snefru. È comunemente ritenuto il committente della Grande Piramide di Giza, una delle Sette meraviglie del mondo, ma molti altri aspetti del suo regno sono scarsamente documentati.


title: Cheope

text: Unico ritratto certo di Cheope è una sua statuetta in avorio alta soltanto 7,5 centimetri, scoperta fra le rovine di un tempio molto più tardo, ad Abido, nel 1903. Ogni altro rilievo o statua di Cheope è stato rinvenuto in condizioni frammentarie, mentre gli altri edifici da lui commissionati durante il suo regno, eccetto la Grande Piramide, sono perduti. Tutte le notizie su di lui provengono da iscrizioni della Necropoli di Giza e da fonti successive anche molto fantasiose: per esempio, Cheope è il protagonista del Papiro Westcar, risalente alla XIII dinastia egizia. La maggior parte dei documenti che menzionano re Cheope furono redatti da storici egizi e greci intorno al 300 a.C. La memoria storica ha caratterizzato il faraone in modi contrastanti: mentre le sue opere furono oggetto di cure e attenzioni durante l'Antico e il Nuovo Regno, gli antichi storiografi Manetone, Diodoro Siculo ed Erodoto tramandarono un'immagine completamente negativa di Cheope. A causa di queste antiche fonti persiste una caratterizzazione critica e oscura del personaggio di Cheope, seppure in modo meno accentuato di un tempo.


title: Cheope

text: Il "nome" completo di Cheope, Khnum-Khufu (che significa "Khnum Mi Protegge"), comprendeva quello del dio ctonio e creatore Khnum, il che potrebbe aver mirato a diffondere la popolarità e l'importanza religiosa di tale dio. Di fatto, numerosi titoli regali e religiosi furono introdotti al tempo di Cheope per accentuare la natura divina dei faraoni mediante cartigli "teofori", comprendenti cioè i nomi di determinate divinità.


title: Cheope

text: Cheope potrebbe aver inteso sé stesso come un divino creatore - il ruolo teologico di Khnum, dio della terra, della creazione e della crescita: Cheope avrebbe stabilito il proprio nome in conseguenza a questa assimilazione. Curiosamente, il faraone si servì di due differenti versioni del proprio "nomen": Khnum-Khufu e Khufu. La prima versione, quella completa, mostra esplicitamente l'attaccamento di Cheope a Khnum; la seconda, abbreviata, no. Non si conoscono le ragioni dell'uso di quest'ultima versione abbreviata che tralascia il nome della divinità e la connessione di quest'ultima con il re. È possibile che il solo nome Khufu ("Mi Protegge") non si riferisse ad alcun dio in particolare. Cheope è molto noto mediante la versione ellenizzata del suo nome: appunto Cheope, in greco Χέοψ (da Erodoto e Diodoro Siculo) e, in misura minore, come Suphis (Σοῦφις, da Manetone). Una rara versione del nome di Cheope, usata da Flavio Giuseppe, è Sofe (Σόφε). Gli storici arabi che redassero leggende mistiche su Cheope e sulle piramidi di Giza lo chiamarono Saurid oppure Salhuk.


title: Cheope

text: La famiglia reale di Cheope era assai estesa. Non vi è certezza che Cheope fosse figlio del faraone Snefru. Un'opinione molto diffusa vuole che Snefru fosse padre biologico di Cheope, ma solo a partire dalla evidenza che quest'ultimo gli successe sul trono e non per la presenza di prove sostanziali. Nel 1925 fu scoperta la tomba della regina Hetepheres I, la G 7000x, a est della Piramide di Cheope: il pozzo sepolcrale conteneva un prezioso corredo funerario, mentre varie iscrizioni le attribuivano il titolo di "Mut-Nesut", che significa "Madre del re", accanto ad attestazioni del nome del faraone Snefru. Di conseguenza, parve subito evidente che Hetepheres I fosse stata consorte di Snefru e che i due fossero i genitori di Cheope. Più recentemente sono stati sollevati dubbi su tale teoria, dal momento che non si conoscono attestazioni del titolo di "Hemet-Nesut" ("Sposa del re") per Hetepheres I, indispensabile per determinare lo status regale di una possibile regina. Al posto del titolo matrimoniale, sembra che Hetepheres I abbia portato esclusivamente quello filiale di "Sat-Netjer-Khetef" (letteralmente: "Figlia del corpo del re", cioè "Figlia carnale del re"): tale titolo era destinato a grande diffusione nella storia del cerimoniale di corte egizio, e che qui compare per la prima volta. Alcuni studiosi hanno concluso, di conseguenza, che Cheope non fosse figlio biologico di Snefru, ma che piuttosto Snefru avrebbe legittimato mediante un matrimonio il rango di Cheope e la sua posizione nella famiglia reale: Cheope avrebbe rinsaldato il proprio prestigio divinizzando la propria madre come figlia di un dio vivente. Tale teoria potrebbe essere supportata evidenziando la sepoltura di Hetepheres I accanto a quella di Cheope e non nella necropoli del marito, come sarebbe stato invece normale.


title: Cheope

text: Non è chiaro quanto a lungo Cheope abbia regnato sull'Egitto, dal momento che le fonti tarde forniscono dati contraddittori e quelle contemporanee sono limitate e lacunose. Il Canone Reale di Torino, risalente alla XIX dinastia, successivo a Cheope di 1300 anni, gli attribuisce 23 anni di regno. L'antico storico greco Erodoto gli attribuisce 50 anni di regno, mentre il sacerdote egizio d'epoca ellenistica Manetone gliene attribuisce 63. Queste ultime due cifre sono considerate esagerazioni o fraintendimenti di fonti più antiche.


title: Cheope

text: Fonti contemporanee a Cheope forniscono tre informazioni di base: una è stata rinvenuta nell'oasi di Dakhla, nel deserto libico. Il "serekht" con il nome di Cheope compare inciso all'interno di un petroglifo con il resoconto del


title: Cheope

text: La seconda fonte è stata individuata nell'intercapedine che si trova sopra al soffitto della camera sepolcrale di Cheope all'interno della Grande Piramide: una delle iscrizioni all'interno di questo ambiente menziona una squadra di lavoratori chiamata "Amici di Khufu" e accanto vi è un riferimento all'anno del 17º censimento del bestiame - ma è dibattuto se tale cifra si riferisca al censimento biennale del bestiame o se sia da interpretare letteralmente. Un ultimo indizio scoperto recentemente nello Uadi el-Jarf fornisce un terzo dato sulla esatta durata del regno di Cheope: vari frammenti di papiro riportano informazioni circa un porto regale nell'attuale Uadi el-Jarf. L'iscrizione descrive l'attracco di una flotta regale carica di minerali preziosi e di turchese


title: Cheope

text: Di conseguenza, la data più alta e sicura del regno di Cheope è l'anno dopo il 13º censimento del bestiame. Nel tentativo di fare chiarezza sulla questione, alcuni egittologi si sono concentrati sulla durata del regno del predecessore Snefru e sui censimenti del bestiame che avvenivano ogni due anni durante il regno di un faraone. Il censimento del bestiame era una procedura economica necessaria a fini fiscali nell'intero territorio egizio. Nuove valutazioni di documenti contemporanei e della Pietra di Palermo rafforzano la teoria che il censimento del bestiame avvenisse biennalmente, come in precedenza, e non annualmente, anche durante il regno di Cheope.


title: Cheope

text: Egittologi come Thomas Schneider, Michael Haase e Rainer Stadelmann si sono chiesti se il compilatore del papiro del Canone Reale di Torino abbia tenuto conto del fatto che il censimento del bestiame avvenisse normalmente ogni due anni nel corso della prima metà dell'Antico Regno, mentre la tassazione era annuale durante il Nuovo Regno. Si evince da tali indizi che Cheope avrebbe regnato 26 o 27 anni, forse per oltre 34 anni (qualora l'iscrizione nell'intercapedine nella Grande Piramide si riferisse al censimento biennale). Ovviamente, qualora il compilatore del Canone Reale di Torino, che attribuisce a Cheope 23 anni di regno, abbia tenuto conto dell'occorrenza biennale del censimento, allora il faraone potrebbe aver regnato per 46 anni.


title: Cheope

text: Si sono conservati pochi riferimenti all'attività politica di Cheope in Egitto e al di fuori dei suoi confini. Cheope è documentato, sul territorio, da alcune iscrizioni di edifici e statue; il suo nome compare in iscrizioni a Nekheb, sull'isola Elefantina e nelle cave di Hetnub e dello Uadi Hammamat. A Saqqara sono state rinvenute due statuette della dea Bastet in terracotta con, alla base, l'incisione del "nome d'Horus" di re Cheope: sarebbero state recate a Saqqara durante il Medio Regno, ma la loro creazione potrebbe risalire all'epoca del sovrano stesso.


title: Cheope

text: Presso lo Uadi Maghara, nel Sinai, un petroglifo raffigura Cheope con la Doppia Corona dell'Alto e Basso Egitto. Cheope vi inviò varie spedizioni minerarie alla ricerca di turchese e di miniere di rame. Faraoni anteriori e posteri come Sekhemkhet, Snefru e Sahura mandarono simili spedizioni, venendo ivi immortalati, come Cheope, in vivide incisioni su roccia. Cheope intrattenne inoltre relazioni con Biblo, verso la quale organizzò altre spedizioni con l'intento di barattare utensili e armi in rame in cambio di prezioso legname in cedro del Libano. Questo tipo di legno era essenziale per la costruzione di grandi e stabili barche funerarie, come la Barca solare di Cheope scoperta accanto alla sua piramide.