title: Esseni

text: Successivamente alla scoperta dei rotoli di Qumran, la tesi è stata ripresa da molti storici; al riguardo le conclusioni restano divergenti.


title: Esseni

text: Di fronte a un settore della storiografia che valuta le analogie e il comune utilizzo di testi sacri dell'Antico Testamento per asserire una derivazione cristiana dall'essenismo, vi sono altri studiosi (prevalentemente di area cristiana, ma anche ebraica) che sottolineano le profonde differenze teologiche e comportamentali emerse, nonché la predominanza di tematiche teologiche gnostico-filosofiche considerate poi eretiche dai vari concili ecumenici dei primi secoli. A questo proposito Joseph Ratzinger in merito ai rapporti tra Gesù, Giovanni Battista e gli Esseni nel primo capitolo del libro "Gesù di Nazaret", scrive quanto segue. "Ci colpisce la devota serietà di questi scritti: sembra che Giovanni Battista, ma forse anche Gesù e la sua famiglia, fossero vicini a questa comunità.


title: Esseni

text: In ogni caso i manoscritti di Qumran presentano molteplici punti di contatto con l'annuncio cristiano. Non è da escludere che Giovanni Battista abbia vissuto per qualche tempo in questa comunità e abbia in parte ricevuto da essa la sua formazione religiosa". Come anche resta curioso che nei Vangeli sinottici, per esempio, vengano citati tutti i gruppi religiosi presenti all'epoca di Tiberio in Palestina come i Sadducei, i Farisei, gli Zeloti e altri minori, tranne gli Esseni.


title: Esseni

text: Vari gruppi religiosi moderni dichiarano di discendere dagli antichi esseni e dichiarano di essere essi stessi esseni. Alcuni di questi dichiarano che il canone della Bibbia e anche alcune traduzioni dei libri canonici sono stati manomessi appositamente per cancellare le loro credenze, come la trasmigrazione delle anime, l'aspetto femmineo della divinità, il vegetarianismo e la schiavitù.


title: Esseni

text: Questi gruppi usano la "Nasarean Bible of the Essene Way", i manoscritti del Mar Morto, i manoscritti di Nag Hammadi e altri vangeli apocrifi rinvenuti recentemente come testi sacri.


title: Un mercoledì da leoni

text: Un mercoledì da leoni ("Big Wednesday") è un film del 1978 diretto da John Milius e dedicato al mondo del surf. Il regista presenta una sorta di avventura autobiografica, in ricordo dei propri anni giovanili passati a Malibù, California, accompagnata dalle musiche di Basil Poledouris.


title: Un mercoledì da leoni

text: La voce narrante di Fly, un giovane surfista, presenta l'ambiente in cui tre amici, Matt Johnson, Jack Barlow e Leroy ""S"paccatutto""" Smith vivono in modo spensierato la loro gioventù, praticando il "surf" sulle spiagge della California. I tre sono molto diversi tra loro: Leroy è chiassoso e noncurante; Jack, riflessivo ed educato; Matt vive con inquietudine il suo passaggio dalla spensieratezza alla maturità, ma nonostante questo accetta con entusiasmo la gravidanza della fidanzata Peggy Gordon, che lo segue e gli resterà costantemente accanto, anche se non sempre condividerà le sue scelte, spinta dall'amore e comprendendo la fragile natura del suo ragazzo.


title: Un mercoledì da leoni

text: Tutti sono accomunati, oltre che dalla passione per lo sport, dall'affetto e dal rispetto per Bear, un esperto surfista che vive, rappresentandola idealmente, l'ascesa e il declino della passione dei tre ragazzi: egli infatti dapprima costruisce artigianalmente le tavole da surf sul ponte della spiaggia, crescendo fino a diventare un imprenditore del settore e rimanendo per loro sempre punto di riferimento e di consiglio, per poi finire tuttavia in povertà e in solitudine a causa del divorzio.


title: Un mercoledì da leoni

text: Le quattro grandi mareggiate che colpirono la California nel 1962, nel 1965, nel 1968 e nel 1974 costituiscono il canovaccio su cui si svolgono la crescita e il cambiamento dei protagonisti attraverso gli anni Sessanta e Settanta statunitensi, che comprendono anche la guerra del Vietnam, alla quale Matt e Leroy riescono a sottrarsi facendosi riformare alla visita medica ricorrendo ad alcuni stratagemmi, mentre Jack accetta quello che lui, di là dal dispiacere per l'abbandono della fidanzata Sally, considera un dovere.


title: Un mercoledì da leoni

text: La guerra cambierà profondamente la società americana e indirettamente colpirà anche la generazione dei tre surfisti, con la morte dell'amico Waxer: Jack, al ritorno a casa, trova l'amara sorpresa di Sally sposata con un altro uomo, ma al contempo la terribile esperienza vissuta in Vietnam ne ha limato la rigidità caratteriale; Leroy lascia la California, dandosi a una vita priva di scopi; mentre Matt continua a non accettare la maturità che incombe, fino a quando i tre non si ritrovano per vivere "il Grande mercoledì", una mareggiata di vaste proporzioni. Nell'occasione, Matt rischia la vita, rimanendo ferito dopo essere caduto dalla tavola cavalcando un'onda enorme ma suscitando comunque l'ammirazione degli astanti.


title: Un mercoledì da leoni

text: Tornato sulla spiaggia con l'aiuto dei due amici, Matt regala a un giovane la tavola che gli era stata donata da Bear, il quale l'aveva conservata per una grande occasione, e accetta definitivamente quel passaggio d'età che egli aveva sempre fuggito, anche ammirando, come un ideale passaggio di consegne, la bravura di un giovanissimo Gerry Lopez, emergente leggenda del "surf", che, nella scena finale, interpreta se stesso.


title: Un mercoledì da leoni

text: Per realizzare il film Milius ed i suoi collaboratori sono stati influenzati dalle esperienze e dagli incontri umani fatti in gioventù dal regista, durante la sua "militanza" nella comunità di surfisti di Malibù (California).


title: Un mercoledì da leoni

text: Il personaggio di Matt Johnson fu ispirato agli sceneggiatori dalla vita reale di Lance Carson, all'epoca il più noto surfista tra i frequentatori delle spiagge di Malibù, noto per le sue evoluzioni sulle onde medio piccole, e che a diciannove anni soffriva di problemi di alcolismo, dai quali uscì con le proprie forze; in tempi recenti è divenuto un abile costruttore di tavole oltre a rimanere ancora in ottimi rapporti d'amicizia con l'autore.


title: Un mercoledì da leoni

text: La figura di "Leroy Spaccatutto" (interpretato nel film da Gary Busey) fu basata su quella di un certo Mitch, un eccentrico personaggio appartenente al mondo hippie e se possibile ancora più folle della sua trasposizione cinematografica, e che all'epoca di ambientazione del film aveva acquistato grazie ad un lascito ereditario nella zona di Venice Beach numerosi appartamenti in forte stato di degrado, i quali col tempo aumentarono progressivamente di valore, rendendolo miliardario; si trasferì poi nella zona di Santa Cruz, località celebre per le sue altissime onde. Noto per la sua conoscenza di numerosi stratagemmi per evitare il servizio di leva, era specializzato nel fingersi pazzo, ma tale prassi gli costò cara: per diversi anni fu costretto ad entrare ed uscire da numerose strutture psichiatriche. Mentre William Katt e Jan-Michael Vincent erano già esperti surfisti, Gary Busey dovette imparare a surfare prima che iniziassero le riprese. Nel 1991 Busey, nel film "Point Break - Punto di rottura", impersonò l'agente dell'FBI Angelo Pappas, che spinge il suo collaboratore Johnny Utah (Keanu Reeves) a imparare il "surf" per dare la caccia a una banda di rapinatori di banche.


title: Un mercoledì da leoni

text: I personaggi di "Bear" e di "Jack" sono frutto della fusione di numerose persone realmente conosciute da Milius durante la sua giovinezza: nel primo si sono riconosciuti vari celebri costruttori di tavole come Dale Velzy, Hap Jacobs e Bob Bolen, mentre per caratterizzare il secondo il regista si ispirò a numerosi lifeguard incontrati nella sua vita.


title: Un mercoledì da leoni

text: Molti interrogativi circolano tra la comunità di appassionati di surf circa le spiagge ove il film è stato girato. Ambientato tra le infinite spiagge del sud della California il film, per le scene di mare, è stato girato nella spiaggia di Cojo Point, all'interno della tenuta del Hollister Ranch, una vasta area privata non accessibile al pubblico situata ad ovest di Santa Barbara, tra Point Conception e Gaviota State Park, noleggiata per il tempo necessario alle riprese.


title: Un mercoledì da leoni

text: Nello stesso luogo, per le esigenze di scena, è stata realizzata la scalinata in dissesto tra le due colonne che scende verso la spiaggia, che apre e chiude il film, nonché una riproduzione del celebre muro di mattoni che si trova presso Malibu Beach ove i surfisti, da svariati decenni, sono soliti appoggiare le proprie tavole..


title: Un mercoledì da leoni

text: Il pontile di Bear si trova invece nella vicina Gaviota Beach, mentre le scene di surf più estreme sono state girate alle isole Hawaii.


title: Cristina Chirichella

text: La carriera di Cristina Chirichella inizia nella stagione 2010-11 quando entra a far parte della squadra della federazione italiana del , con cui partecipa al campionato di Serie B1 per due annate.


title: Cristina Chirichella

text: Nella stagione 2012-13 viene ingaggiata dalla in Serie A1, mentre, nel campionato successivo veste la maglia del neopromosso . Nell'annata 2014-15 passa all', sempre in Serie A1, aggiudicandosi tre Coppe Italia, lo scudetto 2016-17, la Supercoppa italiana 2017 e la Champions League 2018-19.


title: Cristina Chirichella

text: Nel 2011 viene convocata nella nazionale italiana Under-18 con cui vince la medaglia d'argento al campionato europeo e al Festival olimpico della gioventù europea; nel 2012 è in quella Under-19, conquistando il bronzo al campionato continentale, mentre nel 2013 è nella nazionale Under-20.


title: Cristina Chirichella

text: Nel 2013 ottiene anche le prime convocazioni nella nazionale maggiore. Nel 2017 si aggiudica la medaglia d'argento al World Grand Prix, per poi vincere, l'anno successivo, una medaglia dello stesso metallo al campionato mondiale. Nel 2019 ottiene il bronzo al campionato europeo: nella stessa competizione si laurea campionesse d'Europa nell'edizione successiva. Nel 2022 conquista la medaglia d'oro alla Volleyball Nations League e quella di bronzo al campionato mondiale.


title: Cloruro di potassio

text: Il cloruro di potassio è il sale di potassio dell'acido cloridrico. La sua formula è KCl e come minerale prende il nome di silvite.


title: Cloruro di potassio

text: A temperatura ambiente si presenta come una polvere cristallina bianca. In natura si rinviene in rocce evaporitiche (che prendono il nome, nell'industria mineraria, di "silviniti" se ad alto contenuto di silvite) costituite da diversi sali potassici quali silvite, carnallite, kainite e altri, miscelati con halite (NaCl).


title: Cloruro di potassio

text: Come qualsiasi altro cloruro solubile, il cloruro di potassio produce un precipitato bianco in presenza di ioni di argento


title: Cloruro di potassio

text: Benché il potassio sia meno elettronegativo del sodio, il cloruro di potassio può essere fatto reagire con sodio metallico per produrre potassio metallico; la reazione è un equilibrio chimico, che viene spostato verso destra tramite continua rimozione per distillazione del potassio a mano a mano che questo si forma


title: Cloruro di potassio

text: questo è il principale metodo di produzione del potassio; l'elettrolisi (usata per produrre il sodio) non funziona per via dell'elevata solubilità del potassio nel suo cloruro fuso.


title: Cloruro di potassio

text: Il cloruro di potassio si trova in natura nella silvite e può essere estratto dalla silvinite. Viene inoltre estratto dall'acqua marina e purificato per cristallizzazione, flottazione o separazione elettrostatica. È possibile produrre una piccola quantità in laboratorio facendo reagire idrossido di potassio e acido cloridrico.


title: Cloruro di potassio

text: La maggior parte del cloruro di potassio prodotto è impiegata nella produzione di fertilizzanti. È inoltre la materia prima per la produzione di potassio metallico e idrossido di potassio.


title: Cloruro di potassio

text: In ambito medico è usato per trattare l'ipokaliemia (diminuzione del livello di potassio plasmatico), l'avvelenamento da digitale e per reintegrare gli elettroliti. Tuttavia tra gli effetti collaterali rientrano la nausea, il vomito e la diarrea. Dosi eccessive o molto concentrate (ossia non diluito in somministrazione endovenosa) causano iperkaliemia, che può produrre parestesia, aritmia cardiaca, fibrillazione e arresto cardiaco.


title: Cloruro di potassio

text: È una delle sostanze impiegate (solitamente insieme con pancuronio e tiopental sodico) per le iniezioni letali con cui vengono eseguite le condanne alla pena capitale in alcuni Stati.


title: Cloruro di potassio

text: Lo ione potassio (K+) è vitale nel corpo umano e l'assunzione per via orale di piccole quantità di cloruro di potassio è il modo più comune per reintegrarne la concentrazione. Per via del suo gusto amarognolo e non salato, viene normalmente miscelato al normale sale da cucina. A scopi curativi, per il reintegro della concentrazione nella pratica clinica il cloruro di potassio è somministrato in forma diluita per via endovenosa, metodo più utilizzato rispetto all'assunzione orale in quanto le quantità e i tempi di infusione sono più facilmente sottoponibili a controllo medico.


title: Cloruro di potassio

text: Un eccesso di cloruro di potassio è tossico, può provocare iperkaliemia, aritmie e morte cardiaca improvvisa.


title: Eternità (personaggio)

text: L'Eternità ("Eternity") è un personaggio dei fumetti creato da Stan Lee e Steve Ditko, pubblicato dalla Marvel Comics. È apparso la prima volta in "Strange Tales" (vol. 1) n. 138 (novembre 1965).


title: Eternità (personaggio)

text: L'Eternità è l'avatar universale che rappresenta lo scorrere del tempo Marvel classico o meglio Terra 616, fa parte dell'insieme di un gruppo di avatar che rappresentano le forze dell'universo Marvel assieme a Infinità, Morte, Oblio, Galactus, Lord Caos ed altri.


title: Eternità (personaggio)

text: Lui ed Infinità sono le manifestazioni di due concetti gemelli: lui rappresenta il Tempo, mentre lei lo Spazio. L'Eternità rappresenta anche tutte le forme di vita dell'Universo, ed è quindi la controparte positiva di Morte, che rappresenta invece la fine di ogni vita.


title: Eternità (personaggio)

text: Il primo essere umano a venire a conoscenza della sua esistenza fu il Mago Supremo della Terra, il Dottor Strange. Il demone extradimensionale Incubo tentò di prendere controllo del potere dell'Eternità forzandolo a dormire. Nonostante il suo successo, che portò alla distruzione della Terra, il Dottor Strange costrinse Incubo a far tornare tutto come prima.


title: Eternità (personaggio)

text: L'Eternità una volta si manifestò durante un processo a Reed Richards per spiegare agli alieni perché Galactus era fondamentale per l'equilibrio dell'universo.


title: Eternità (personaggio)

text: L'Eternità incontrò Galactus dopo il fallimento del piano degli Antichi dell'Universo di ucciderlo; all'incontro assistettero Silver Surfer e Nova II.


title: Eternità (personaggio)

text: Tempo dopo, Thanos prese possesso delle Gemme dell'Infinito, divenendo superiore all'Eternità. Dopo la sua sconfitta ad opera di Thanos, che però si sconfisse da solo, l'Eternità chiese al Tribunale Vivente di disperdere le Gemme dell'Infinito.


title: Eternità (personaggio)

text: Il Magus usò il potere di cinque Cubi Cosmici per rendere catatonica la rappresentazione dell'Eternità, che fu salvato da Adam Warlock.


title: Eternità (personaggio)

text: Recentemente, l'Eternità è stato contattato dal Dottor Strange per custodire il cosiddetto Franklin-verso.


title: Eternità (personaggio)

text: Compare alla fine del crossover Civil War II, offrendo all'Inumano Ulysses Cain un posto nel pantheon delle entità cosmiche.


title: Eternità (personaggio)

text: L'Eternità è il più potente degli avatar universali della Terra-616, nonché una delle quattro più potenti entità nell'universo Marvel, le Entità Cosmiche, ed è un essere quasi assolutamente onnipotente ed onnisciente. Gli unici che hanno un potere pari al suo sono le altre Entità, ossia Morte, Infinità ed Oblio, anche se si presume che Eternità stesso sia di poco superiore.


title: Eternità (personaggio)

text: L'Eternità è inferiore solo all'Arcano, il Tribunale Vivente, Molecola, la Fenice Bianca della Corona ed il Supremo. Inoltre può essere sconfitto dal possessore delle Sei Gemme dell'Infinito o dal possessore del Cuore dell'Universo, essendo artefatti che derivano direttamente dall'insuperabile potere del Supremo.


title: Eternità (personaggio)

text: La forma che possiamo percepire dell'Eternità è solo una rappresentazione usata per comunicare con gli esseri inferiori e ne possiede tutti i poteri. Teoricamente sarebbe possibile distruggere la sua rappresentazione, ma ciò non ferirebbe minimamente l'essenza del vero Eternità.


title: Fred Armisen

text: È noto soprattutto per essere un membro del cast del programma televisivo "Saturday Night Live", nel quale propone imitazioni di personalità famose o personaggi di sua creazione, oltre che per aver preso parte a diversi film comici tra i quali "EuroTrip", "Anchorman" e "Poliziotti fuori - Due sbirri a piede libero". Dal 2011 al 2018 è stato autore e protagonista, assieme a Carrie Brownstein, della serie televisiva "Portlandia", trasmessa sul canale IFC. Assieme a Bill Hader e Seth Meyers ha creato, scritto e interpretato nel telefilm-mockumentary "Documentary Now!".


title: Fred Armisen

text: Armisen è nato ad Hattiesburg, nel Mississippi, il 4 dicembre del 1966, figlio di Fereydun Armisen, un impiegato statunitense dell"'International Business Machines Corporation", nato in Germania da padre giapponese e da madre tedesca, e di Hildegardt Mirabal, un'insegnante venezuelana. Ancora bambino, si trasferisce con i genitori dapprima a New York, più precisamente a Manhattan, ed in seguito definitivamente a Valley Stream, su Long Island (nello stato di New York). A New York ha frequentato la School of Visual Arts, che in seguito ha abbandonato per intraprendere una carriera da batterista rock. Armisen ha affermato che da bambino guardava le band The Clash e Devo esibirsi in televisione, e che già allora desiderava diventare un artista.


title: Fred Armisen

text: Nel 1984, Armisen suonava la batteria in un gruppo musicale locale insieme ai suoi amici di scuola superiore, a New York, ma la band si è sciolta poco dopo.


title: Fred Armisen

text: Armisen ha iniziato la sua carriera nel 1988, quando si è trasferito da New York a Chicago per suonare come batterista nella band punk rock dei Trenchmouth. Negli anni novanta ha suonato la batteria in background con i Blue Man Group a Chicago. Nel 2007 ha suonato come batterista in tre tracce dell'album "Let's Stay Friends" dei Les Savy Fav.


title: Fred Armisen

text: Il 20 ottobre 2015, si esibisce con la band britannica Blur in uno dei loro più grandi successi, "Parklife",in occasione del concerto allo stadio Hollywood Bowl di Los Angeles. La sua performance viene considerata "molto californiana". Per un breve periodo è andato in tour con Joanna Newsom in qualità di comico.


title: Fred Armisen

text: Mentre suonava nei Trenchmouth, Armisen si è interessato nella recitazione. In un'intervista del 2006 ha affermato: «Volevo andare in TV in qualche modo. Per qualche ragione, ho sempre pensato che sarebbe stato per via indiretta, non sapevo che sarebbe stato per la comicità e il "Saturday Night Live". Volevo solo esibirmi in qualcosa che mi avrebbe portato lì».


title: Fred Armisen

text: Le successive esibizioni di Armisen nel mondo della televisione, come le apparizioni in stile Andy Kaufman al "Late Night with Conan O'Brien", oppure il suo lavoro in "Crank Yankers" e "Adult Swim", lo hanno portato ad avere, dal 2002, un ruolo principale nel cast del "Saturday Night Live".


title: Fred Armisen

text: Tra le performance riconosciute di Armisen, c'è quella dell'episodio "Sister City" ("Città gemellate"), il quinto episodio della seconda stagione di Parks and Recreation, trasmesso dalla NBC negli Stati Uniti nel 2009, al quale partecipa assieme ad attori riconosciuti come Amy Poehler, Aubrey Plaza, JC Gonzalez, Aziz Ansari, Jim O'heir, tra gli altri.


title: Fred Armisen

text: Fred è Raúl Alejandro Bastilla Pedro de Veloso di Morana, dirigente del Dipartimento Parchi di Boraqua, Venezuela. Raul, assieme alla sua delegazione, va a Los Angeles, in visita alla città gemellata di Pawnee, dove incontra Leslie (Amy Poehler), Donna (Retta) e Tom (Aziz Ansari) del Dipartimento Parchi di Pawnee.


title: Fred Armisen

text: Fred Armisen, insieme a Carrie Brownstein, appare anche nell'episodio de "I Simpson" "The Day the Earth Stood Cool", nel quale i due "interpretano" i nuovi vicini dei Simpson, che incoraggiano tutti a essere fantastici come loro.


title: Fred Armisen

text: Nel mondo del cinema, Armisen ha ottenuto diversi ruoli secondari o minori in film commedia come "EuroTrip", "Anchorman - La leggenda di Ron Burgundy", "Deuce Bigalow - Puttano in saldo", "Conciati per le feste", "The Promotion", "The Rocker - Il batterista nudo", "I Love Shopping" e "Poliziotti fuori - Due sbirri a piede libero".


title: Fred Armisen

text: Armisen ha co-ideato la serie televisiva "Portlandia" insieme alla già citata Carrie Brownstein. Assieme a quest'ultima è co-sceneggiatore e co-protagonista della serie, che viene trasmessa dal 21 gennaio 2011 sul canale IFC. Ha creato e scritto la serie falso-documentaristica "Documentary Now!", in cui recita assieme a Bill Hader. È inoltre il leader della band e un commentatore fisso al "Late Night with Seth Meyers".


title: Fred Armisen

text: È stato sposato con la cantante Sally Timms dei The Mekons dal 1998 al 2004. Nel 2009 ha sposato l'attrice Elisabeth Moss dal quale ha divorziato nel 2010. Dal 2014 fino ad aprile 2022 ha avuto una relazione con l'attrice Natasha Lyonne.


title: Fred Armisen

text: Armisen è un noto donnaiolo che si è dichiarato infedele con tutte e tre le sue donne: ha affermato di soffrire da dipendenza dal sesso e problemi di intimità, ammettendo di aver sposato la Moss poiché lo affascinava la fantasia di stare con un'attrice di "Mad Men" e la Timms per il forte accento inglese. Ha inoltre affermato di riuscire ad avere intimità solo con persone che considera amiche e con cui non ha intenzioni sessuali.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Sant'Antioco ("Santu Antiogu" o "Sant'Antiogu" in sardo, "San Antiòcco" in tabarchino) è un comune italiano di abitanti della provincia del Sud Sardegna, nel Sulcis-Iglesiente. Il comune sorge sui resti di Sulki, una delle città più antiche del Mediterraneo occidentale.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: L'isola di Sant'Antioco, nella quale si trova la cittadina omonima, è la maggiore delle isole sarde e con i suoi 109 km² è la quarta d'Italia per estensione dopo la Sicilia, la stessa Sardegna e l'isola d'Elba. Dista da Cagliari 84 km circa ed è collegata all'isola madre grazie ad un istmo artificiale e ad un ponte aperto nei primi anni ottanta. Il territorio dell'isola è ripartito tra il comune di Sant'Antioco, il più popoloso (che sorge sulle rovine dell'antica città fenicio-punica e poi romana di Sulky-Sulci) e quello di Calasetta, secondo centro abitato, per numero di abitanti, dell'isola. Sono inoltre presenti il piccolo borgo turistico di Maladroxia, che fa capo a Sant'Antioco, e quello di Cussorgia (zona Stann'e Cirdu) nel territorio del comune di Calasetta.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Al largo dell'isola, in direzione sud, sono apprezzabili tre isolotti, disabitati, detti Il Toro, La Vacca e Il Vitello. Presso questi (e in particolare presso il Toro) sono soliti nidificare i cosiddetti Falchi della Regina, o Falchi "Eleonorae", come li chiamò il loro scopritore, Alberto Della Marmora, in onore della giudicessa Eleonora d'Arborea.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Nel litorale del comune di Sant'Antioco, partendo da nord verso sud, si hanno le seguenti cale, coste e spiagge più conosciute:


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Nel litorale antiochense, ora ripartendo da sud verso nord, si hanno le seguenti cale, coste e spiagge più conosciute:


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Nel litorale antiochense, ora ripartendo da est verso ovest, si hanno le seguenti cale, coste e spiagge più conosciute:


title: Sant'Antioco (Italia)

text: La storia di Sant'Antioco è antichissima. Una trentina di nuraghi, un certo numero di cosiddette "Tombe dei giganti" e di "Domus de janas" testimoniano che l'isola non fosse priva di insediamenti stabili già in epoca preistorica. Notevole la presenza di numerosi nuraghe costieri, tra i quali si segnalano il nuraghe multitorre S'Ega Marteddu, a ridosso della spiaggia di Maladroxia, il nuraghe Sa Cipudditta situato in un promontorio a picco sul mare in località Su Portu de su Casu e il sito di Grutti 'e Acqua, composto da un nuraghe multitorre polilobato e da uno dei villaggi nuragici più grandi della Sardegna, all'interno del quale sono presenti opere idrauliche e urbanistiche, templi a pozzo e tombe dei giganti. Il villaggio termina tra la spiaggia e la scogliera di Portu Sciusciau dove è probabile fosse presente un porto nuragico. Numerosi anche i reperti di cultura materiale di epoca nuragica rinvenuti in questo territorio tra i quali non mancano i bronzetti, come il famoso arciere nuragico di Sant'Antioco.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: In età storica nacque il primo nucleo della città di Sulki, toponimo riscontrabile nelle testimonianze epigrafiche rinvenute ad Antas. A fondarla furono, probabilmente nella prima metà dell'VIII secolo a.C. (parrebbe, stando alle fonti letterarie, quasi nello stesso periodo in cui venne fondata la stessa Cartagine) alcuni mercanti e navigatori provenienti da un'area grosso modo corrispondente all'attuale Libano: i Fenici. Il dato relativo alla fondazione della città è desumibile con buona approssimazione sia rifacendosi alle fonti letterarie, sia basandosi sulle testimonianze archeologiche: il materiale riportato alla luce nell'area del tofet e in quella del cosiddetto cronicario indicano che il centro fosse pienamente attivo almeno a partire dalla metà dell'VIII secolo a.C.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Vari studiosi, tra cui l'archeologo dell'Università degli studi di Sassari Piero Bartoloni, indicano Sant'Antioco come la città più antica della Sardegna e come il centro urbano più antico d'Italia. Alla fine del VI secolo a.C. i Cartaginesi, fenici d'Occidente, presero possesso della Sardegna meridionale e dunque anche dell'isola di Sant'Antioco. La città nordafricana controllerà gran parte della Sardegna sino all'epoca delle guerre puniche, quando verrà spodestata dalla nuova potenza egemone del Mediterraneo: Roma.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: La città fu testimone, durante quelle guerre puniche che rappresentarono un vero e proprio spartiacque negli equilibri del Mediterraneo, di un evento bellico di una certa rilevanza. Fu probabilmente tra le isole della Vacca e del Toro che si combattė la battaglia di Sulci (258 a.C.), che vide trionfare la flotta romana guidata dal console Gaio Sulpicio Patercolo su quella sardo-punica capeggiata da Annibale Giscone, che in quanto responsabile della disfatta venne condannato e successivamente crocifisso.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: In epoca romana, ossia a partire dal 238 a.C., Sulci continuò a fiorire sino a diventare, a detta del geografo greco Strabone (vissuto a cavallo tra I sec. a.C. e I sec. d.C.) la città più florida della Sardegna romana insieme a Caralis. Lo sfruttamento dei bacini minerari dell'Iglesiente non era infatti cessato (in quest'area venne eretto, in età augustea, il tempio romano ad Antas, sulle rovine di quello punico), e con esso l'intenso traffico nel porto sulcitano: di qui l'appellativo dell'antica Sulci ""Insula plumbea". La città dovette disporre davvero di ingenti risorse finanziarie se all'epoca della guerra civile tra Cesare e Pompeo (I sec. a.C.) poté pagare una multa di circa 10 milioni di sesterzi inflittale da parte di Cesare, giunto nel frattempo nell'antipompeiana Caralis. Scrive Attilio Mastino:


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Sulci si riprese ben presto dallo smacco subito, forte anche della floridezza del suo porto e, dunque della sua economia, sino quando, intorno al I sec. d.C., sotto Claudio, fu riabilitata sul piano politico e elevata al rango di Municipium. È necessario, per poterci rendere conto del livello di prosperità raggiunta dall'antica Sulci romana, consultare pure l'andamento demografico, indicatore indubbiamente prezioso. Secondo il Bellieni, la città tra tarda Repubblica e prima fase imperiale doveva essere popolata da circa 10.000 persone, cifra effettivamente plausibile se si tiene conto della popolazione media nei centri italiani di età augustea calcolata dal Beloch.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: L'antico centro romano sorgeva, come si può desumere facilmente ancora oggi prestando attenzione alla disposizione degli assi viari maggiori e minori, nell'area comprendente le attuali vie Garibaldi, XX Settembre, Mazzini, Eleonora d'Arborea, Cavour, in località detta "Su Narboni". Qui, e precisamente all'incrocio tra le attuali via XX Settembre e Eleonora d'Arborea (presumibilmente nell'area dove sorgeva il foro, non ancora localizzato), si trova un mausoleo noto come Sa Presonedda o Sa Tribuna databile al I sec. a.C., grosso modo coevo al ponte romano, situato in corrispondenza dell'istmo, e al tempio d'Iside e Serapide le cui rovine non sono oggi più apprezzabili. Della Fontana romana che si trova nell'attuale piazza Italia non è rimasto nulla dell'impianto antico. Copiosi i mosaici, alcuni dei quali furono adoperati per lastricare la Basilica di Santa Croce in Cagliari


title: Sant'Antioco (Italia)

text: La tradizione colloca nel II sec. d.C. la vicenda del santo eponimo dell'isola, quel medico forse mauritano di nome Antioco che patì il proprio martirio a Sulci sotto gli Antonini, presumibilmente durante il regno dell'imperatore Adriano (117-138 d.C.).


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Dopo la caduta dell'Impero romano d'Occidente (la data convenzionale è il 476 d.C.) Sulci, come il resto dell'isola, passò sotto il dominio dei Vandali, una popolazione germanica stabilitasi in Nord Africa; il loro passaggio nell'isola di Sant'Antioco è testimoniato da una particolare sepoltura al cui interno erano presenti i resti di un uomo sepolto insieme al proprio cavallo. Nel 534, a seguito della vittoria del generale Belisario a Tricamari (presso l'antica città di Cartagine) sui Vandali, la Sardegna passò in mano ai Bizantini, che vi rimasero alcuni secoli e che costruirono a Sulky un castello i cui ruderi erano ancora visibili nel XIX secolo secondo le testimonianze di Vittorio Angius e Alberto Della Marmora. A causa delle frequenti scorrerie dei saraceni, iniziate nel corso dell'Alto medioevo, in particolare a partire dall'VIII secolo, Bisanzio fu però costretta ad abbandonare progressivamente l'isola.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Successivamente Sulci fece parte del giudicato di Cagliari, nella curatoria omonima, ma nel XIII secolo era ormai disabitata e la sede della diocesi di Sulci fu trasferita a Tratalias. L'isola Sulcitana, abbandonata, nel 1124 venne donata simbolicamente a Sant'Antioco (di fatto alla diocesi), da cui poi prese il nome, dal giudice di Cagliari Mariano II Torchitorio II e sua moglie Preziosa e poi dalla giudichessa Benedetta di Cagliari nel 1216. Questa desolazione, proseguirà per tutto il periodo aragonese e spagnolo (1324-1713), tra XVI e XVII secolo veniva interrotta eccezionalmente a due settimane di distanza dal giorno di Pasqua quando, per alcuni giorni, migliaia di persone accorrevano sull'isola per celebrare la festa in onore di Sant'Antioco (detta "Sa Festa Manna"). Nel 1615, in piena controriforma (sostanzialmente la risposta cattolica alla riforma protestante germanica, nonché un processo di grande rinnovamento della Chiesa e dei suoi apparati), in un gran fervore di caccia alle reliquie l'arcivescovo di Cagliari Francisco d'Esquivel fece ritrovare le reliquie del santo (vere o presunte), collocate presso le catacombe.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Solo nel XVIII secolo, in epoca sabauda, iniziò un processo di ripopolamento del territorio, attuato in particolare da famiglie provenienti da Iglesias, che diede luce all'odierno abitato di Sant'Antioco il quale si sovrappose alle rovine dell'antica Sulci. Alla metà del secolo si contavano 38 case, 15 botteghe e 164 capanne, delle quali 100 scavate nella roccia, per un totale di circa 300 abitanti. L'incremento demografico proseguì nei due secoli successivi.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Nel 1793, nel corso della spedizione francese in Sardegna, la cittadina venne occupata per breve tempo dai francesi, comandati dall'ammiraglio Laurent Truguet.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Il 16 ottobre 1815 si verificò l'ultima incursione dei corsari barbareschi sull'isola, durante la quale venne ucciso il comandante militare di Sant'Antioco Efisio Melis Alagna (nato a Cagliari nel 1785) e 12 suoi commilitoni. 158 antiochensi furono catturati e fatti schiavi, ma successivamente riscattati. A seguito di questo evento, la flotta inglese incominciò a cannoneggiare le piazzeforti africane, costringendo i barbareschi a firmare un trattato di pace.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Nel 1938 venne inaugurata la vicina città mineraria di Carbonia il cui carbone estratto veniva imbarcato nel porto di Sant'Antioco che divenne il primo porto sardo nel 1940, con un traffico di circa un milione di tonnellate di merci. Durante la seconda guerra mondiale Sant'Antioco e il suo porto furono più volte bombardati dagli Alleati.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Al 31 dicembre 2016 la popolazione straniera ammontava a 137 persone pari all'1,2% della popolazione totale. Le nazionalità principali erano:


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Quindici giorni dopo la Pasqua si svolge la sagra di sant'Antioco, protettore dell'isola omonima e secondo alcune teorie (basate tuttavia sui documenti inficiati dalla "querelle" seicentesca sarda per il Primato) anche dell'intera Sardegna. Ogni anno dall'isola madre convengono decine di gruppi legati alle tradizioni dei loro rispettivi centri per sfilare lungo le strade di Sant'Antioco e onorarne in tal modo il santo protettore. Il sabato precedente alla sagra si svolge la sfilata de "Is coccoisi". Per l'occasione si produce questo particolare tipo di pane bianco lievitato detto "Coccòi de su Santu", dall'aspetto ornamentale e decorato infatti con motivi floreali e piccoli uccelli; "is coccois" vengono trasportati nell'omonima Basilica e per alcune settimane ivi lasciati in modo da abbellire il simulacro del santo e le sue reliquie. Queste ultime sono conservate nella basilica di Sant'Antioco, anch'esse trasportate durante la processione.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Posto sotto un reliquiario dorato è conservato quello che pare essere il teschio del santo, mentre in una teca è custodita una parte del femore e del bacino.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: La sagra di sant'Antioco è tra le più antiche feste religiose tra quelle ancora celebrate in età contemporanea in Sardegna. L'origine della sagra attuale fu inizialmente datata al 1615, anno di ritrovamento di quelle che si reputano le reliquie del santo nelle catacombe sottostanti la basilica, per volere dell'allora arcivescovo di Cagliari Francisco d'Esquivel.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: In realtà successive acquisizioni testimoniano lo svolgimento della festa in tempi molto più remoti. Un primo documento, attualmente depositato presso l'archivio della Corona d'Aragona in Barcellona e risalente al 1360, informa sulla rivendicazione da parte dell'allora Vescovo di Sulci, Francesco Alegre (1359-1364) dei diritti per sé sulla vendita del vino e la pesca in mare durante i giorni di festa. Mentre un ulteriore documento, successivo all'acquisizione sopra menzionata e risalente al 1466, tratta di un privilegio reale, nello specifico del re di Spagna Giovanni, che su richiesta del Vescovo Giuliano di Iglesias conferma i privilegi al Vescovo sia durante la festa della chiesa di Sant'Antioco che al di fuori di essa.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Il primo di agosto si celebra un'altra edizione della sagra in onore del santo, certamente non meno suggestiva di quella primaverile, anche questa con processione religiosa e parata di gruppi in abito sardo. Il 13 novembre si celebra la ricorrenza religiosa ufficiale con processione serale.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: La processione del venerdì santo, di stampo catalano, è molto suggestiva. Un Cristo morto viene portato in processione al tramonto su un catafalco dorato, seguito dalla Madonna vestita a lutto. La mattina di Pasqua si svolge il rito de "S'incontru"; Cristo Risorto e la Madonna escono dalla chiesa di Sant'Antioco Martire e attraverso due strade diverse a passo veloce arrivano ai due lati opposti di Piazza Umberto. Qui s'incontrano mentre in segno di festa vengono sparati verso il cielo dei botti.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: I costumi tradizionali di Sant'Antioco vengono oggi indossati solo in occasione delle sagre religiose. Solo alcune fra le donne più anziane indossano ancor oggi, ogni giorno, una versione (pur parzialmente ridimensionata) del costume tradizionale. La tipologia dei costumi di Sant'Antioco cambia in base alla posizione sociale di chi li indossa. Su "bistiri a nostrana", ad esempio, era indossato dalle donne della borghesia agricola.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Comprende una gonna a pieghe, "sa fardetta de mesu grana", di colore rosso, in tessuto d'orbace finissimo, "su ventalliccu", il grembiule nero ricamato, "su gipponi", il corpetto stretto in raso o velluto, "sa camisa a polanias", la camicia bianca ricamata, "su panneddu", da mettere sulle spalle, "sa perr'e sera", il fazzoletto ricamato, "is bottinus" le scarpe rosse con il tacco, i gioielli: "sa gioia" (un ciondolo), "is arreccadas" (gli orecchini), "is aneddus" (gli anelli).


title: Sant'Antioco (Italia)

text: "Sa massaia", la donna di casa vestiva in modo più semplice e senza gioielli (a parte la fede). In questo vestito si ritrovano "su gipponi", "sa perr'e sera", "su ventalliccu". Sul capo una cuffia rossa "sa scuffia", ai piedi gli zoccoli in legno fasciati da una banda rossa: "is cappus".


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Sobrio ma fiero il vestito de "Su massaiu", l'uomo, caratterizzato dai colori nero dei pantaloni "is cracciònis", tessuti in orbace e tenuti stretti in vita da una cintura in cuoio e dal bianco della camicia in lino ricamata: "sa camisa". Alla cintura viene sempre tenuto un fazzoletto piegato, di colore rigorosamente rosso.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Sul capo una "berrita" nera; le scarpe sono ricoperte da ghette, sempre nere, "is cràccias". Il corpetto nero, da indossare sopra la camicia ("Su cossu") è adornato da una doppia fila di monete dorate usate a mo' di bottoni. Il cappotto di lana marrone, "su gabbanu", bellissimo, comodo ed elegante, è più somigliante ad un mantello che a un cappotto, ma ha le maniche.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: L'economia antiochense comprende vari settori, tra cui una modesta attività portuale (al contrario della notoria floridezza dell'antico porto), un'attività volta alla produzione del sale, alla pesca e naturalmente al commercio del pesce, all'artigianato tessile, all'allevamento ovino, al turismo per lo più stagionale (estivo), all'agricoltura, alla fabbricazione di barche e navi. Sull'isola è ancora viva la tradizione della navigazione "a vela latina"; Sant'Antioco è tra i pochissimi comuni in Italia in cui sopravvive la tradizione dei maestri d'ascia e la costruzione di barche presso piccole aziende a carattere familiare.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: Sant'Antioco è sede di due società calcistiche, l"Isola di Sant'Antioco" che milita nel girone B della prima categoria sarda, e l"Antiochense 2013" che milita nel girone C della seconda categoria sarda.


title: Sant'Antioco (Italia)

text: A Sant'Antioco ha sede la VBA Olimpia Sant'Antioco, società che negli anni novanta prese parte a un campionato di serie A1 e a vari campionati di serie A2 maschile, nel 2012-13 militante in serie B1.


title: Mario Corso

text: Annoverato tra i calciatori italiani di maggiore estro e fantasia, ha legato il proprio nome a quello dell', nella quale ha militato dal 1957 al 1973 prima di trasferirsi al , dove ha concluso la carriera nel 1975. Con la maglia nerazzurra ha collezionato 507 presenze, segnando 95 reti e vincendo quattro campionati nazionali, due Coppe dei Campioni e due Coppe Intercontinentali. Dell'Inter è stato anche allenatore nella stagione 1985-1986, subentrando all'esonerato Ilario Castagner e conducendo la squadra al sesto posto finale.


title: Mario Corso

text: Nella nazionale italiana giocò 23 partite con 4 reti, senza prendere parte ad alcuna rassegna continentale o mondiale.


title: Mario Corso

text: Candidato per tre volte al Pallone d'oro, si classificò 7º nell'edizione 1964. Il Genoa lo ha inserito nella sua "Hall of Fame".


title: Mario Corso

text: Nato a San Michele Extra, quartiere periferico di Verona, era sposato con Enrica. È morto il 20 giugno 2020 a 78 anni, dopo un breve ricovero in ospedale.


title: Mario Corso

text: Riconoscibile dai calzettoni abbassati, in omaggio a Omar Sívori, Corso era noto per la millimetrica precisione e il genio dei suoi "lanci lunghi", resi apparentemente facili dalla visione di gioco che la sua tipica corsa a testa alta gli consentiva con naturalezza, per la sopraffina abilità di giocoliere (il suo esercizio preferito, da ragazzino, era colpire di tacco i noccioli di ciliegia e insaccarli nella tasca della giacca). In grado di tenere la palla fra i piedi e di fare impazzire gli avversari in spazi ristrettissimi, fu di grande abilità nei calci di punizione, specialista del tiro a "foglia morta", gesto tecnico spesso utilizzato, in precedenza (ma colpendo diversamente il pallone e ottenendo una diversa traiettoria), dal brasiliano Didi: calciando con il piede sinistro – usava pochissimo il destro – imprimeva al pallone traiettorie mutevoli che non di rado, sebbene ormai in qualche misura previste nella loro imprevedibilità, sorprendevano comunque i portieri.


title: Mario Corso

text: Era dotato di qualità tecniche, estro e fantasia che gli valsero il soprannome "Mandrake", ma fu altalenante nelle prestazioni: Erminia Moratti, moglie del Presidente Cav. Angelo, soleva ripetere di non andare a San Siro solo per lui “ma [che] se c’era lui ci andavo più volentieri, ero certa che mi sarei divertita”. Il rapporto con i Moratti "dava ai nervi a Helenio Herrera, abituato a primeggiare in tutto, anche negli affetti della presidenza: anche per questo tutti gli anni lo metteva nella lista dei cedibili, tornandosene poi alla Pinetina con le pive nel sacco dopo che Moratti gli aveva fatto capire che non era il caso". Corso faceva viaggiare la palla piuttosto che macinare chilometri, avvalendosi di un "sinistro che serviva come pennello o come stecca da biliardo, per dipingere le foglie morte più assassine o per mettere un compagno davanti alla porta con una rasoiata chirurgica".


title: Mario Corso

text: Per questa tendenza fu ironicamente (ma rispettosamente) ribattezzato «participio passato del verbo correre» da Gianni Brera, che gli rimproverava un eccessivo risparmio di energie; un'analisi, questa, non condivisa dal giocatore, secondo il quale «non si sta tanti anni all'Inter se non si corre». A dispetto di tale critica, seppe comunque distinguersi come calciatore grintoso e combattivo e mai il tonitruante Brera si sognò di etichettarlo come "abatino", soprannome malignamente affibbiato, invece, all'unico concorrente, Gianni Rivera, che potesse confrontarsi, almeno quanto a classe pura, col "piede sinistro di Dio".


title: Mario Corso

text: Di non facile collocazione tattica, vestiva il numero 11, all'epoca tipicamente riservato alle ali sinistre: tuttavia, la sua posizione in campo era quella di un trequartista "ante litteram" che si allargava spesso sul lato destro, per poi convergere e concludere a rete con il piede preferito; successivamente, alcuni esponenti della stampa specializzata avrebbero accostato al suo stile di gioco quelli dei più giovani Evaristo Beccalossi e, a grandi linee, Ryan Giggs.


title: Mario Corso

text: Iniziò a giocare nell'Azzurra Verona, società del rione di San Giovanni in Valle, per poi trasferirsi all'Audace San Michele, quindi fu scoperto dall', dove si trasferì il 20 giugno 1958 insieme a Mario Da Pozzo e a Claudio Guglielmoni. Prezzo totale dell'operazione nove milioni di lire; a lui settantamila lire al mese. In nerazzurro debuttò il 29 giugno 1958, a 16 anni e 10 mesi, in una partita di Coppa Italia contro il vinta per 3-1 dall'Inter. Il 13 luglio successivo realizzò anche il primo gol, nella vittoria per 3-0 contro il in Coppa Italia, diventando il più giovane marcatore in assoluto della storia interista. Il 23 novembre dello stesso anno esordì in Serie A, nell'incontro vinto per 5-1 contro la . In Serie A segnò la prima rete, a 17 anni, 3 mesi e 5 giorni, il 30 novembre 1958 nel successo per 3-0 contro il .


title: Mario Corso

text: Fu una delle colonne della "Grande Inter", spesso determinante, fantasista, regista e uomo-simbolo, sebbene non unico: in quella formazione, infatti, giovani talenti come Sandro Mazzola e Giacinto Facchetti completavano un organico di giocatori relativamente più "anziani" del calibro di Giuliano Sarti, Armando Picchi, Aristide Guarneri, Tarcisio Burgnich e Luisito Suarez (acquistato successivamente e per certe caratteristiche più direttamente concorrenziale nel ruolo con Corso) e un attacco che contava Antonio Valentin Angelillo, Humberto Maschio, Joaquin Peirò, Jair da Costa, Angelo Domenghini, a cui si aggiunse Roberto Boninsegna, giunto dal Cagliari. Scarso fu il "feeling" col tecnico Helenio Herrera, che, per incompatibilità di carattere, ne chiedeva ogni anno la cessione scontrandosi col tassativo rifiuto del presidente Angelo Moratti; i suoi commenti ironici e irriverenti urtavano l'ego del "Mago": particolarmente famoso restò l'episodio in cui, a Herrera che arringava la squadra annunciando una vittoria certa, Corso suggerì di sentire che cosa ne pensassero gli avversari nello spogliatoio accanto. Tra il 1963 e il 1971 vinse quattro scudetti (1963, 1965, 1966 e 1971), due Coppe Campioni e due Coppe Intercontinentali (nel 1964 e 1965). Rimane celebre la rete segnata il 26 settembre 1964, nel terzo incontro tra i nerazzurri e l'Independiente valido per l'Intercontinentale: il suo gol, nel primo tempo supplementare, regalò al club milanese la vittoria e il titolo di campione del mondo.


title: Mario Corso

text: Tornato Herrera alla guida tecnica della squadra e subentrato Ivanoe Fraizzoli nella Presidenza, il tecnico avrebbe ottenuto la sua "vittoria" con la cessione dell'irriverente campione, che fece la sua ultima apparizione con l'Inter il 17 giugno 1973, in un Inter-Juventus di Coppa Italia (finito 1-1): in quindici stagioni a Milano Corso giocò 502 partite totali e segnò 94 reti.


title: Mario Corso

text: Mentre l'Inter, orfana del suo regista naturale, andava incontro a diversi anni di prestazioni e piazzamenti non esaltanti, Corso passò al . La sua prima stagione nel club ligure si concluse con la retrocessione in Serie B. Disposto a giocare con la maglia del "Grifone" anche in serie B, all'inizio dell'annata successiva subì un grave infortunio, fratturandosi la tibia; dopo l'operazione e la convalescenza, rimossa la placca metallica, la tibia, non perfettamente saldata, si spezzò nuovamente durante un allenamento, ponendo fine alla sua carriera.


title: Mario Corso

text: Mario Corso era l’unico calciatore europeo che Pelé (il quale l'aveva soprannominato "il Professore") avrebbe voluto nel suo Brasile. In maglia azzurra, però, Corso non riuscì a eguagliare i risultati ottenuti con le squadre di club. Fece il suo esordio in nazionale nel 1961, in occasione dell'amichevole persa contro l' per 2-3. Il 15 ottobre dello stesso anno segnò i primi goal in azzurro, realizzando una doppietta contro (qualificazione al ) vinta per 2-4; al CT israeliano Gyula Mándi verrà attribuita la seguente dichiarazione, in riferimento alle due reti di Corso: «Siamo stati bravi ma ci ha battuto il piede sinistro di Dio».


title: Mario Corso

text: Fu escluso dalla rosa dei convocati per la deludente spedizione in Cile del 1962 per volontà della terna Giovanni Ferrari - Helenio Herrera - Paolo Mazza: il Presidente Moratti non aveva nel contesto azzurro alcuna possibilità di temperare i risentimenti del "Mago", e la "bicicletta" con Gianni Rivera fu risolta così a favore di quest'ultimo, poi impiegato nella sola partita di apertura, 0-0 con la Germania Ovest. Il mondiale terminò ingloriosamente per gli Azzurri, eliminati al primo turno fra acri polemiche, in buona parte motivate con l'esclusione di Corso; questi si "vendicò" clamorosamente durante un’amichevole tra l’Inter e la nazionale cecoslovacca, quando, riconosciuto Ferrari in tribuna, "Mandrake", avendo segnato un goal dei suoi, dedicò al CT, davanti all'intero stadio di San Siro, un beffardo "gesto dell’ombrello". La pubblica soddisfazione sarebbe costata al campione nerazzurro una lunga esclusione, salvo presenze saltuarie, dalla "rosa" della nazionale e l'esclusione perenne dalle diverse formazioni in occasione dei successivi "Mondiali". Il 10 maggio 1964 segnò l'ultimo goal in azzurro nell'incontro vinto 3-1 sulla .


title: Mario Corso

text: Corso non fu convocato nemmeno per il , a causa di un contrasto personale con l'allenatore Edmondo Fabbri, che preferiva per la Nazionale l'impianto del Bologna a quello dell'Inter, e soprattutto col vice-allenatore Ferruccio Valcareggi, poi successore di Fabbri fino al 1974, che lo escluse anche dal , vinto dall'Italia.


title: Mario Corso

text: Il 9 ottobre 1971 giocò la sua ultima partita in nazionale, Italia- (3-0). Giocò 23 volte con 4 reti in dieci anni.


title: Mario Corso

text: Nel 1967 la FIFA lo inserì nella formazione del Resto del Mondo, in un'amichevole contro la in onore del portiere Ricardo Zamora: la selezione internazionale vinse per 3-0.


title: Mario Corso

text: Ritiratosi dai campi di gioco, si iscrisse al corso per allenatori di Coverciano ottenendo il patentino nel 1977. La prima esperienza in panchina fu con la Primavera del Napoli (1978-1979), che condusse alla vittoria dello scudetto di categoria. In seguito guidò altre due squadre del Sud: Lecce e . Con i salentini ottenne la salvezza nel campionato di Serie B 1982-1983, mentre dalla dirigenza dei calabresi fu esonerato dopo 10 partite del campionato di Serie B 1983-1984.


title: Mario Corso

text: Tornato all'Inter, allenò il settore giovanile, fino a quando nel novembre 1985 il presidente Ernesto Pellegrini gli affidò la prima squadra, per rimpiazzare Ilario Castagner: esordì il 24 novembre, con un pareggio per 1-1 contro la Juventus di Trapattoni. Il 6 aprile 1986 vinse il derby di ritorno per 1-0, in quella che è la prima stracittadina di Silvio Berlusconi al comando della società rossonera. L'Inter chiuse il campionato 1985-1986 al sesto posto, davanti ai cugini, qualificandosi per la Coppa UEFA. Nella stagione successiva non fu confermato sulla panchina dei nerazzurri (il suo posto venne preso proprio dal "Trap") e rimase inattivo per un anno.


title: Mario Corso

text: Nell'annata 1987-1988 guidò il , portandolo a vincere il campionato di Serie C2: confermato anche l'anno seguente, portò i lombardi al sesto posto nel campionato di C1. Nel 1989-1990 fu chiamato sulla panchina del , che riuscì a condurre alla salvezza nel campionato cadetto. Nella stagione 1991-1992 subentrò a Fascetti alla guida del Verona in coppia con Nils Liedholm: fu questo l'ultimo atto della sua carriera da tecnico, in quanto divenne poi osservatore per l'Inter.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Walt Disney Animation Studios è il più antico studio di animazione al mondo ancora in attività. Fondato nel 1923 come Disney Brothers Cartoon Studios da Walt e Roy Disney, è stato integrato con The Walt Disney Company a partire dal 1934 – la prima produzione della Walt Disney Animation Studios è pertanto "Biancaneve e i sette nani" ("Snow White and the Seven Dwarfs") – fino al 1986, quando la compagnia diventò definitivamente una sussidiaria del gruppo.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Lo studio, inizialmente conosciuto come Walt Disney Productions, diventò più indipendente e nel 1985 assunse il nome di Walt Disney Feature Animation, fino al 2007, quando ha assunto l'attuale denominazione. Il logo debuttò nel 2007 con il film "I Robinson - Una famiglia spaziale". L'attuale presidente è Clark Spencer, mentre la direttrice creativa è Jennifer Lee (in seguito alle dimissioni, rispettivamente, di Ed Catmull e John Lasseter nel 2018).


title: Walt Disney Animation Studios

text: Il primo lungometraggio Disney fu "Biancaneve e i sette nani" del 1937, l'ultimo fino a oggi distribuito è "Strange World - Un mondo misterioso" del 2022.


title: Walt Disney Animation Studios

text: I cortometraggi, per il primo decennio d'attività dell'azienda, furono la fonte principale di successo. Si dividevano nelle due serie principali di "Topolino", che aveva per protagonista il celeberrimo topo omonimo che aveva portato al successo la Disney, delle "Sinfonie allegre", cartoni a tema musicale che raccontavano una storia ben definita generalmente ispirata alle favole popolari o una sequenza di immagini comiche. Il primo cortometraggio di "Topolino" distribuito fu "Steamboat Willie" del 1928 mentre la prima "Sinfonia allegra" fu "Danza degli scheletri" del 1929. Mentre la serie di "Topolino" non si è mai ufficialmente conclusa, sebbene l'ultimo cortometraggio classico sia "Topolino a pesca" del 1953, la serie delle "Sinfonie allegre" chiuse nel 1939 con il corto de "Il piccolo diseredato".


title: Walt Disney Animation Studios

text: Dopo il grande successo di "Biancaneve e i sette nani" gli studios iniziarono a privilegiare i lungometraggi e i cortometraggi iniziarono a essere prodotti sempre più sporadicamente. Nel 1940 uscirono "Pinocchio" e "Fantasia" che inizialmente non ebbero successo a causa dello scoppio della seconda guerra mondiale che tagliava i mercati esteri. Per recuperare i soldi persi da "Pinocchio" e "Fantasia", Walt Disney produsse "Dumbo" che venne realizzato con un budget risicato ed ebbe un grande successo. Nel 1942 uscì "Bambi" che sempre a causa della seconda guerra mondiale non ebbe inizialmente il successo sperato dagli studios.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Negli anni quaranta sempre durante la guerra, gli studios realizzarono prevalentemente film a episodi e a basso budget come "Saludos Amigos", "I tre caballeros", "Musica maestro", "Bongo e i tre avventurieri", "Lo scrigno delle sette perle" e "Le avventure di Ichabod e Mr. Toad" che proprio per il budget risicato si rivelarono dei discreti successi al botteghino e permisero agli Studios di sopravvivere. Dopo la fine della guerra, successive riedizioni di "Pinocchio", "Fantasia" e "Bambi" permisero agli studios di riavere i soldi persi durante la seconda guerra mondiale e finalmente di trarre profitto da questi lungometraggi.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Negli anni cinquanta s'intensificò la produzione di trasmissioni destinati alla televisione e si ritornò a produrre costosi lungometraggi di successo come "Cenerentola", "Alice nel Paese delle Meraviglie", "Peter Pan", "Lilli e il vagabondo" e "La bella addormentata nel bosco" che si rivelarono tutti dei grandi successi al box office. L'apice del successo arrivò negli anni sessanta con produzioni in xerografia come "La carica dei 101", "La spada nella roccia", "Il libro della giungla" e soprattutto il film misto live-action e cartoni "Mary Poppins". Proprio però a metà di questo decennio venne a mancare il fondatore e anima dell'azienda; Walt Disney morì infatti il 15 dicembre 1966.


title: Walt Disney Animation Studios

text: In seguito allo sfortunato evento, la casa affrontò un triste periodo di forte crisi creativa e direttiva, che portò a un declino dei prodotti e una sorta di retrocessione della società in un campo che fino ad allora era stato molto fruttuoso per le sue pellicole. Film come "Gli Aristogatti", "Robin Hood", "Le avventure di Winnie the Pooh", "Le avventure di Bianca e Bernie" e "Red e Toby - Nemiciamici", sebbene di buon successo commerciale, non ottennero lo stesso plauso critico dei lungometraggi realizzati mentre Walt Disney era ancor vivo.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Nel 1984 il miliardario Saul Steinberg offrì 60 milioni di dollari per l'acquisto della Walt Disney Productions e Michael Eisner, che nel frattempo n'era diventato amministratore delegato, sventò l'offerta per evitare sconvolgimenti interni alla società. Ad aiutare Eisner si aggiunsero Jeffrey Katzenberg, che diventò direttore della produzione dei film, e Frank Wells, che divenne presidente.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Gli studios affrontarono un periodo di brusco declino nel corso degli anni ottanta, con incassi mediamente bassi. A rimarcare il pesante insuccesso finanziario che stava segnando il periodo c'era "Taron e la pentola magica" che, rivelandosi un fiasco al botteghino, dette come conseguenza un sistematico cambiamento del dipartimento d'animazione per la produzione di film, che rischiava di mettere in pericolo l'intero apparato. Seguendo le nuove direttive, si fondò una divisione per i film d'animazione destinati alla televisione, considerati ormai più economicamente remunerativi di quelli per il cinema. Conseguenza di questa crisi creativa era la perdita di validi collaboratori e soprattutto di Don Bluth, il quale dopo molti anni alla Disney decise di fondare una compagnia di produzione cinematografica rivale, la Don Bluth Productions, assieme ad alcuni animatori disneyani "dissidenti". In tal modo "Basil l'investigatopo" e "Oliver & Company" sebbene fossero riusciti ad avere buoni incassi, vennero superati entrambi al botteghino dai film della concorrenza, ovvero rispettivamente da "Fievel sbarca in America" e "Alla ricerca della Valle Incantata".


title: Walt Disney Animation Studios

text: Nell'interesse della salvaguardia della vitalità economica dello studio, Roy E. Disney persuadette Eisner a supervisionare personalmente il dipartimento d'animazione nella speranza di riportare successo e fortuna alle produzioni. La collaborazione della Disney con Steven Spielberg per la realizzazione del film in tecnica mista "Chi ha incastrato Roger Rabbit" si rivelò incredibilmente importante, visto che il film non solo fu un successo in termini economici e riuscì a riportare l'attenzione del pubblico sui cartoni animati per il grande schermo.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Convinti di riuscire nuovamente ad azzeccare una trama adeguata, alcuni autori degli studi decisero di rimettere in studio un lungometraggio animato su "La sirenetta" di Andersen, scegliendo di adoperare uno stile narrativo combinato in musical stile Broadway. Vennero incaricati Howard Ashman e Alan Menken di comporre le musiche e le atmosfere sonore del film proprio per il loro passato artistico che li vide coinvolti a Broadway. Il 17 novembre 1989 uscì così "La sirenetta", che si rivelò un successo al botteghino, contribuendo all'iniziale risanamento delle casse del dipartimento d'animazione e divenendo il più alto incasso cinematografico all'epoca per un film d'animazione. È l'inizio di quello che sarà chiamato "Rinascimento della Disney".


title: Walt Disney Animation Studios

text: L'espressione "Rinascimento" non era intesa solo come un passaggio della produzione della Disney, tornata alla prosperità economica, ma un periodo in cui i suoi personaggi e i suoi moralismi avevano lasciato una traccia culturale e spirituale nella società statunitense.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Venne definito Rinascimento Disney quel contesto storico dalla durata decennale (1989-1999) in cui i Walt Disney Animation Studios tornarono alla ribalta nell'industria cinematografica traducendo in successo molti dei film d'animazione usciti, facendo entrare alcuni di essi nella storia del cinema, nonché riscuotendo ottimi apprezzamenti dalla critica in generale.


title: Walt Disney Animation Studios

text: L'etimologia del termine era da ricercare nelle parole di Jeffrey Katzenberg, all'epoca dei fatti capo sezione cinematografica della Walt Disney Pictures, che appunto definì quel preciso arco storico un "rinascimento" per la casa dovuto al lavoro dei nuovi animatori, tecniche di narrazione e la scoperta del musical come forma di intrattenimento interno alla trama.


title: Walt Disney Animation Studios

text: I film che caratterizzarono questo periodo di successo sono: "La sirenetta" (1989), "Bianca e Bernie nella terra dei canguri" (1990), "La bella e la bestia" (1991), "Aladdin" (1992), "Il re leone" (1994), "Pocahontas" (1995), "Il gobbo di Notre Dame" (1996), "Hercules" (1997), "Mulan" (1998) e "Tarzan" (1999). Attualmente, "La principessa e il ranocchio" (2009) è considerata la produzione in studio più moderna che ha eguagliato l'animazione, la trama e la musica tradizionali dei film del Rinascimento Disney.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Va notato che i seguenti tre film animati precedenti a questo periodo: "Le avventure di Bianca e Bernie" (1977), "Basil l'investigatopo" (1986) e "Oliver & Company" (1988) sono considerati il "Proto-Rinascimento Disney", in quanto hanno fornito le basi per la qualità musicale, artistica e della trama, e persino tecnologica, dai i film d'animazione Disney nel 1989 e negli anni '90 oltre a un'accoglienza critica da cui era previsto un ritorno all'età d'oro della Disney (1928-1965).


title: Walt Disney Animation Studios

text: Ad accomunare gran parte dei film del "Rinascimento" era sicuramente la loro convenzionale trama comune in più parti. In occorrenza al successo riscosso da "La sirenetta", infatti, gli autori decisero che la Disney avrebbe dovuto seguire quella linea narrativa tenendo strettamente legate tra loro formulazioni per una buona realizzazione: scene di canto o numeri di danza trattando il film in chiave musical, protagonista giovane solitamente orfano di uno o entrambi i genitori, storia sentimentale con al centro un amore all'apparenza impossibile e l'inserimento di animali interagenti con il protagonista come personaggi secondari.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Dopo le dimissioni di Jeffrey Katzenberg e la nascita dei Dreamworks Animation Studios, iniziò una parabola discendente. Nel 1995 uscì "Pocahontas", concepito dallo stesso Katzenberg dando per scontata la candidatura al premio Oscar al miglior film sulla scia de "La bella e la bestia" ed "Il re leone". Nonostante il successo al botteghino, fu definito il film Disney più fiacco degli ultimi 20 anni; inoltre nello stesso anno uscì "Toy Story", distribuito dalla Disney ma realizzato dalla Pixar, che negli anni a venire si sarebbe imposta sul mercato internazionale. Comunque il film vinse l'Oscar per la migliore colonna sonora e per la migliore canzone ("I colori del vento"). Il marchio del film, inoltre, ebbe un enorme successo e il marketing continuò gli anni a seguire. Nel 1996 uscì "Il gobbo di Notre Dame", che, sebbene ricevette critiche positive, incassò meno di "Pocahontas". La parabola discendente continuò con "Hercules", che incassò 255 milioni di dollari, vista anche la concorrenza di "Anastasia" di Don Bluth. Vi fu, in contemporanea con il calo degli incassi, un incremento dei costi complessivi di ogni film (si passò dai 45 milioni di dollari de "Il re leone" agli 80 milioni di "Hercules"); inoltre lo studio iniziò a dedicarsi al merchandising dei propri prodotti, producendo varie serie tv ed immettendo sul mercato home-video sequel (primo tra i quali "Il ritorno di Jafar") di film usciti nella prima metà del decennio. La situazione si risollevò parzialmente con "Mulan" e "Tarzan". "Tarzan" diventò il "canto del cigno" del periodo, fra i classici principali e quelli più contemporanei, a cominciare da "Fantasia 2000".


title: Walt Disney Animation Studios

text: Dei 10 film interpretati come parte del periodo, solo "Bianca e Bernie nella terra dei canguri" non ha ricevuto candidature o particolari attenzioni di riferimento nel campo di riconoscimenti nazionali o internazionali. Un grande merito del grande successo ottenuto va dato sicuramente al compositore Alan Menken, che ha curato gran parte delle musiche dei film citati e vincitore di ben 8 Oscar tra il 1990 e il 1996.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Nei primi anni 2000 la Disney proseguì alternando pellicole di medio-grande successo ("Dinosauri", "Lilo & Stitch" e "Le follie dell'imperatore" ) ad altri titoli che si rivelarono essere un flop come ("Atlantis - L'impero perduto" e "Il pianeta del tesoro"). Un parziale ritorno al grande successo si ebbe con "Koda, fratello orso" nel 2003 con una nomination agli Oscar. Nel 2004 venne distribuito quello che fu definito allora come l'ultimo lungometraggio ad animazione tradizionale, "Mucche alla riscossa", non ricevendo però il consenso sperato. In seguito a delle pellicole in 3D rivelatesi anch'esse di medio successo ("Chicken Little - Amici per le penne", "I Robinson - Una famiglia spaziale" e "Bolt - Un eroe a quattro zampe"), nel 2009 si ritornò all'animazione tradizionale con "La principessa e il ranocchio" (che segna l'inizio dell'era Revival), che successivamente verrà riutilizzata soltanto per un altro classico Disney, "Winnie the Pooh - Nuove avventure nel Bosco dei 100 Acri", mentre per i lungometraggi seguenti si decise di proseguire con l'animazione al computer, questa volta aggiudicandosi ottimi risultati.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Il 2010 è l'anno di un successo notevole con "Rapunzel - L'intreccio della torre", pur non ricevendo alcun premio significativo.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Nel 2012 uscì "Ralph Spaccatutto" che ebbe un buon successo commerciale e venne nominato agli Oscar come miglior film d'animazione.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Nel 2013 con "Frozen - Il regno di ghiaccio" la Disney tornò a trionfare: l'opera conquistò il pubblico, nonché la critica, vincendo l'Oscar al miglior film d'animazione e l'Oscar alla migliore canzone originale, l'evento si ripeté l'anno venturo con "Big Hero 6", che realizzò il quarto miglior incasso storico per un film Disney e vinse l'Oscar come miglior film d'animazione.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Il 2016 è l'anno di "Zootropolis": il film infrange infatti diversi record, tra cui quello per gli incassi più alti nel fine settimana di lancio per un film Disney (circa 75 milioni di dollari), piazzandosi al quarto posto tra i film d'animazione di maggior successo della storia. Il film incasserà a fine corsa 1,028 miliardi di dollari, diventando il secondo Classico Disney a compiere tale impresa dopo "Frozen - Il regno di ghiaccio". Nello stesso anno uscì "Oceania" diretto da Ron Clements e John Musker che esordì al botteghino americano con 81 milioni di dollari. Costato 150 milioni di dollari, il film incassa a livello mondiale ben 650 milioni di dollari, confermandosi un grande successo. Entrambi i film vennero accolti molto positivamente dalla critica e il primo, "Zootropolis", vinse sia il Golden Globe che l'Oscar al miglior film d'animazione.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Nel 2018, John Lasseter cede le sue dimissioni da direttore creativo e venne sostituito da Jennifer Lee. Sempre nello stesso anno, uscì "Ralph Spacca Internet", sequel di Ralph Spaccatutto, e diretto da Phil Johnston e Rich Moore. Il film riscosse un ottimo successo tra pubblico e critica, incassando quasi 530 milioni di dollari a livello mondiale.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Nel 2019 uscì "Frozen II - Il segreto di Arendelle", seguito di "Frozen - Il regno di ghiaccio". Nonostante le critiche non proprio eccellenti e la mancata candidatura agli Oscar come miglior film, il film incassò in totale 1,450 miliardi di dollari riuscendo a superare il suo predecessore e diventando così il film di maggiore incasso della storia dell'animazione.


title: Walt Disney Animation Studios

text: Nel 2021 uscirono "Raya e l'ultimo drago" (uscito a marzo 2021 a causa della pandemia Covid-19) e "Encanto" (uscito a novembre 2021) che hanno segnato un ritorno ai film originali. Quest'ultimo, nonostante un modesto incasso al botteghino dovuto alla coda della pandemia, è diventato un fenomeno globale dopo il suo rilascio in streaming su Disney+, ha ricevuto il plauso della critica e la sua colonna sonora ha infranto numerosi record nella storia degli Studios, fino a vincere l'Oscar come Migliore Film d'animazione agli Oscar 2022. Nel 2022 uscì "Strange World - Un mondo misterioso" che ricevette critiche positive ma molto più modeste in confronto ai suoi precedessori nonchè un incasso molto più basso.


title: Pavel Durov

text: Nel 2022 è, secondo "Forbes", il 115º uomo più ricco del mondo con un patrimonio stimato di 15,1 miliardi di dollari.


title: Pavel Durov

text: Nato a Leningrado (San Pietroburgo) si è trasferito in giovane età a Torino, a causa del lavoro del padre (latinista e professore universitario di filologia classica). Qui starà per quasi tutta la sua gioventù: ha infatti frequentato le scuole dell'obbligo in Italia prima di rientrare, nel 2001, in Russia ed iscriversi all'Academy Gymnasium. Si è poi laureato con lode discutendo una tesi in Filologia presso l'Università di San Pietroburgo.


title: Pavel Durov

text: Durov ha una visione libertaria della politica e dell'economia, asserisce di essere vegetariano e si definisce un taoista. Il giorno del suo 27º compleanno ha donato un milione di dollari alla Wikimedia Foundation.


title: Pavel Durov

text: Chi ha voluto comparare il successo tra Facebook e VK ha definito Pavel Durov «il Mark Zuckerberg della Russia».


title: Pavel Durov

text: La prima infanzia e la carriera di Pavel Durov sono descritte in dettaglio nel libro in lingua russa "Il codice Durov. La vera storia di VK e del suo creatore" (2012).


title: Pavel Durov

text: Il nonno di Pavel Durov, Semyon Petrovich Tulyakov, partecipò alla seconda guerra mondiale. Ha servito nel 65º reggimento di fanteria, ha partecipato alle battaglie sul fronte di Leningrado su Krasnoborsky, Gatchinsky e in altre direzioni, è stato ferito tre volte, ricevendo l'Ordine della Stella Rossa, l'Ordine della Seconda Guerra Patriottica e il 40° Vittoria Day, l'Ordine della Grande Guerra Patriottica livello I. Dopo la guerra, fu arrestato.


title: Pavel Durov

text: Il padre di Durov, Valery Semenovich Durov, è dottore in scienze filologiche, autore di numerosi articoli scientifici, e dal 1992 è a capo del dipartimento di filologia classica della facoltà di filologia dell'Università statale di San Pietroburgo.


title: Pavel Durov

text: Durov ha fondato VKontakte, in seguito noto come VK, nel 2006, inizialmente influenzato da Facebook. Durante il periodo in cui lui e suo fratello Nikolai hanno costruito il sito Web VKontakte, l'azienda è cresciuta fino a un valore di $ 3 miliardi.


title: Pavel Durov

text: Nel 2011, è stato coinvolto in uno scontro con la polizia a San Pietroburgo quando il governo ha chiesto la rimozione delle pagine dei politici dell'opposizione dopo le elezioni alla Duma del 2011; Durov ha pubblicato una foto di un cane con la lingua fuori che indossava una felpa con cappuccio e la polizia se ne è andata dopo un'ora in cui non ha risposto alla porta.


title: Pavel Durov

text: Nel 2012, Durov ha pubblicato una foto di se stesso che allungava il dito medio e la chiamava la sua risposta ufficiale agli sforzi del gruppo Mail.ru di acquistare VK. Nel dicembre 2013, Durov ha deciso di vendere il suo 12% a Ivan Tavrin (a quel tempo il 40% delle azioni apparteneva al gruppo Mail.ru e il 48% alla United Capital Partners). Successivamente, Tavrin ha rivenduto queste azioni a Mail.ru Group.


title: Pavel Durov

text: Il 1º aprile 2014 Durov ha presentato le sue dimissioni al consiglio; in un primo momento, per il fatto che la società aveva confermato le sue dimissioni, si credeva fosse legato alla crisi ucraina iniziata nel mese di febbraio. Tuttavia, lo stesso Durov ha affermato che si trattava di un pesce d'aprile il 3 aprile 2014.


title: Pavel Durov

text: Il 16 aprile 2014 Durov si è rifiutato pubblicamente di consegnare i dati dei manifestanti ucraini alle agenzie di sicurezza russe e di bloccare la pagina di Alexei Navalny su VK. Invece ha pubblicato gli ordini pertinenti sulla propria pagina VK sostenendo che le richieste erano illegali.


title: Pavel Durov

text: Il 21 aprile 2014 Durov è stato licenziato come amministratore delegato di VK. La società ha affermato di aver agito sulla sua lettera di dimissioni un mese prima che lui non ricordava. Durov ha poi affermato che la società era stata effettivamente rilevata dagli alleati di Vladimir Putin, suggerendo che la sua cacciata era il risultato sia del suo rifiuto di consegnare i dati personali degli utenti alle forze dell'ordine federali sia del suo rifiuto di consegnare i dati personali delle persone che erano membri di un gruppo VK dedicato al movimento di protesta Euromaidan. Durov ha poi lasciato la Russia e ha dichiarato che "non ha intenzione di tornare indietro" e che "il Paese è incompatibile con il business di Internet al momento".


title: Pavel Durov

text: Dopo aver lasciato la Russia, ha ottenuto la cittadinanza di Saint Kitts e Nevis donando 250.000 dollari alla Fondazione per la diversificazione dell'industria dello zucchero del paese e assicurandosi 300 milioni di dollari in contanti all'interno delle banche svizzere. Ciò gli ha permesso di concentrarsi sulla creazione della sua prossima azienda, Telegram, incentrata su un servizio di messaggistica crittografato con lo stesso nome. La società aveva sede a Berlino e si è trasferita poi a Dubai. Successivamente ha provato a lanciare la criptovaluta "Gram" e la piattaforma TON, raccogliendo una startup da $ 1,7 miliardi con investitori tra cui la vedova di Steve Jobs, Laurene Powell Jobs. Tuttavia, queste iniziative sono state bloccate dalla SEC e dai tribunali federali degli Stati Uniti.


title: Pavel Durov

text: Pavel Durov non è sposato e ha due figli. La compagna, Daria Bondarenko, ha studiato, come Durov, all'Università di San Pietroburgo.


title: Città di Londra

text: La Città di Londra ( e universalmente nota come la City per antonomasia) è lo speciale distretto che occupa la porzione più antica dell'agglomerato urbano, nonché una delle due contee della metropoli.


title: Città di Londra

text: La Città ha una popolazione residente di circa 9.000 abitanti, ma oltre 300.000 persone lavorano all'interno di questa, soprattutto nel settore dei servizi finanziari e assicurativi: la "City", infatti, è un importante centro economico e finanziario che, fin dal XIX secolo, è considerato uno dei più importanti del mondo tanto da risultare, nel 2008, primo nell'indice dei centri del commercio mondiale pubblicato da Mastercard.


title: Città di Londra

text: Spesso ci si riferisce alla Città di Londra semplicemente come "the City" oppure solo come "City", con la "c" maiuscola, per differenziarla dalla città, ed è anche colloquialmente nota come "Square Mile" (in italiano "Miglio quadrato"), a causa della sua estensione di 1,12 miglia quadrate (2,90 km). Entrambi questi termini sono spesso usati come metonimie per riferirsi al settore commerciale e finanziario del Regno Unito, poiché la zona della "City" è ampiamente legata, fin dalla sua fondazione, a questi settori lavorativi.


title: Città di Londra

text: Il toponimo "Londra" è ora normalmente utilizzato per indicare un'area molto più vasta della sola "City of London": Londra, infatti, è anche il nome adottato dall'intera città, comprendente 32 borghi oltre alla Città di Londra stessa. Quest'uso del toponimo è stato documentato fin dal XVI secolo.


title: Città di Londra

text: La Città di Londra è la più piccola contea cerimoniale per superficie e popolazione d'Inghilterra, ma la quarta più densamente popolata. Dei 314 distretti dell'Inghilterra è il più piccolo per estensione ed è il secondo più piccolo per numero di abitanti, dopo le isole Scilly.


title: Città di Londra

text: L'altitudine della Città oscilla dal livello del mare, presso il Tamigi, a 21,6 metri, presso l'incrocio tra High Holborn e Chancery Lane. Due piccole, ma importanti, colline si trovano all'interno del nucleo storico della "City": Ludgate Hill a ovest e Cornhill a est. Tra di loro correva il Walbrook, uno dei tanti fiumi "perduti" di Londra (un altro, nella Città, è il Fleet).


title: Città di Londra

text: Cominciando da ovest, dove la Città di Londra confina con la Città di Westminster, il confine attraversa il Victoria Embankment dal Tamigi, passa a ovest di Middle Temple, poi gira per un breve tratto lungo lo Strand e poi a nord fino Chancery Lane, dove confina con il borgo di Camden. A questo punto, presso Holborn, il confine gira verso est fino a Holborn Circus, e poi verso nord-est, lungo Charterhouse Street. Come si attraversa Farringdon Road il confine diventa con Islington. Lungo questa direzione continua fino ad Aldersgate, poi prosegue a nord e, all'incrocio tra Goswell Road e Baltic Street North, gira verso est: in questo punto, il confine è al punto più settentrionale della "City". Il confine include tutto il complesso di Barbican e prosegue verso est lungo Ropemaker Street e la sua continuazione (a partire dal lato opposto di Moorgate), South Place. Il confine gira, ancora una volta, verso nord, raggiungendo il confine con il borgo di Hackney, poi proseguendo lungo alcune strade secondarie, raggiunge Worship Street. Il confine gira, poi, verso sud presso Norton Folgate e diventa il confine con il borgo di Tower Hamlets. Si prosegue in direzione sud lungo Bishopsgate, e comprende alcune stradine della zona di Middlesex Street (come Petticoat Lane) dove prosegue in direzione sud-est. Il confine, a questo punto, gira verso sud-ovest, attraversando la Minories ("a.u.c": monastero Clarisse), in modo da escludere la Torre di Londra, e poi raggiunge il fiume.


title: Città di Londra

text: Nel Tamigi, il confine corre pressoché al centro, con l'eccezione del ponte dei Frati Neri (Blackfriars Bridge) e London Bridge che rientrano sotto la giurisdizione della "City".


title: Città di Londra

text: I confini sono segnati da paletti neri recanti l'emblemi araldici della Città, e da pali sormontati da drago, posizionati lungo le arterie principali come al High Holborn e al Aldgate "qv": La mappa ufficiale dei confine, con la ripartizione dei rioni.


title: Città di Londra

text: In alcune aree, il quartiere finanziario si estende leggermente oltre i confini, in particolare a nord e a est, all'interno dei borghi londinesi di Tower Hamlets, di Hackney e di Islington, sebbene, informalmente, queste zone sono considerati come parte del "Square Mile".


title: Città di Londra

text: Dagli anni novanta la frangia orientale, che si estende in Hackney e in Tower Hamlets, a causa della maggiore disponibilità di grandi spazi, comparati a quelli della "City", è sempre più diventata un centro per lo sviluppo di edifici adibiti a uffici.


title: Città di Londra

text: La stazione meteorologa più vicina è stata, fino al 2010, anno della cessazione delle attività di questa, la "London Weather Centre" di Kingsway/Holborn; ora la stazione di St. James Park fornisce i dati più vicini per la temperatura della Città di Londra.


title: Città di Londra

text: La Città ha un clima oceanico (Köppen: "Cfb"), modificato dal isola di calore urbana nel centro di Londra: questo provoca temperature minime notturne generalmente superiori rispetto alle aree periferiche. Per esempio la temperatura minima media di agosto è di 14,7 °C, maggiore se paragonata alla temperatura di Greenwich, di Heathrow e di Wisley.


title: Città di Londra

text: Non sorprendentemente, la stazione meteo detiene il record di temperatura minima notturna più calda del Regno Unito, 24,0 °C, registrato il 4 agosto 1990. Il massimo, 37,6 °C, è stato registrato il 10 agosto 2003, mentre il minimo assoluto è solamente di −8,2 °C (maggiore rispetto alle temperature registrate verso le zone periferiche, intorno a −15,0 °C).


title: Città di Londra

text: Si ritiene ampiamente che "Londinium" sia stata fondata da dei mercanti come porto commerciale sulla bacino di marea del Tamigi intorno al 47 d.C., durante i primi anni dell'occupazione romana della Britannia. Tuttavia, questa data è solamente una supposizione: i Romani non hanno lasciato alcuna traccia di quando e come la città sia stata fondata e la prima volta che "Londinium" viene menzionata è negli annali di Tacito (nel 61 d.C.), nei quali si afferma che la città era una tra le città saccheggiate dagli iceni, guidati dal loro regina Budicca.


title: Città di Londra

text: Molti storici, tuttavia, basandosi su prove fornite dall'archeologia e dalle leggende letterarie gallesi, ritengono che Londra sia stata fondata qualche tempo prima della conquista romana della Britannia del 43 d.C. Gli archeologi hanno sostenuto questa teoria in quanto la metà dei reperti artistici e di oggetti dell'età del ferro in Gran Bretagna è stata trovata nella zona di Londra. Uno degli esempi più importanti è il famoso "elmetto di Waterloo", dragato dal Tamigi nei primi anni 60 dell'Ottocento e ora esposto al British Museum.


title: Città di Londra

text: Inoltre, secondo un'antica leggenda gallese, un re di nome Lud ampliò e migliorò notevolmente un insediamento preesistente a Londra, che venne rinominato dopo di lui, e ivi andò a risiedervi. La stessa tradizione racconta che questo Lud sia stato poi sepolto a Ludgate (in gallese: "Porthlud").


title: Città di Londra

text: ""Llydd era il figlio maggiore. E dopo che suo padre (Beli Mawr) morì ha preso il governo dell'isola. Ed egli rafforzò le mura di "Llvndain", circondò la città con numerose cascine, e visse in questa per la maggior parte dell'anno. Ed egli aveva costruito all'interno delle mura cittadine splendidi edifici simili ai quali non erano stati visti in tutti i paesi. E la chiamò "Kaer Lvdd'; e alla fine fu chiamata "Kaer Lvndain". E, dopo l'arrivo della nazione straniera in questa, è stato chiamato "Kaer Lwndwn""".


title: Città di Londra

text: Tuttavia, è certo che dopo la conquista dei Romani si sviluppò l'insediamento e il porto nella zona della bassa valle del fiume Walbrook, all'estuario con il Tamigi. Dopo la distruzione della città da parte delle tribù guidate da Budicca nel 60 d.C., la città fu interamente ricostruita con le caratteristiche di una "civitas": la nuova città venne fortificata era prospera e crebbe fino a diventare il più grande insediamento della provincia della Britannia entro la fine del I secolo. Con l'inizio del II secolo, "Londinium" aveva sostituito "Camulodunum" (l'attuale Colchester, nell'Essex) come capitale della Britannia.


title: Città di Londra

text: Al suo punto di massima espansione, la città romana aveva una popolazione di circa 45-60.000 abitanti. I Romani costruirono i bastioni di Londra nel periodo compreso tra il 190 e il 225 d.C.; i confini della città romana erano simili a quelli della "City" di oggi, anche se Londinium non si estendeva a ovest rispetto a Ludgate o il fiume Fleet e il Tamigi era notevolmente più ampio di quello che è oggi (quindi il litorale della città era più a nord della sua posizione attuale). I Romani costruirono un ponte attraverso il fiume, già nel 50 d.C., vicino a dove si trova oggi il London Bridge.


title: Città di Londra

text: Un certo numero di siti e manufatti romani può essere visto nella Città di Londra, tra cui il Tempio di Mitra (a Walbrook), alcune sezioni del muro di Londra (presso il Barbican e vicino a Tower Hill), la Pietra di Londra (lungo Cannon Street) e resti dell'anfiteatro (sotto la Guildhall). Il Museo di Londra detiene molti dei reperti romani e dispone di mostre romane permanenti, oltre a essere una fonte di informazioni sulla Londra romana in generale.


title: Città di Londra

text: A seguito della costruzione dei bastioni di Londra, le fortune della città incominciarono a declinare, specialmente a causa di problemi dovuti alla peste e agli incendi. L'Impero Romano entrò in un lungo periodo di instabilità e declino; in questo periodo si registra, inoltre, anche la rivolta di Carausio in Britannia. Nel III e IV secolo, la città venne posta sotto attacco da predoni pitti, scozzesi e sassoni. Il declino continuò, sia per "Londinium" che l'Impero, fino a che nel 410 d.C. i Romani si ritirarono definitivamente dalla Gran Bretagna. Molti degli edifici pubblici romani a Londinium caddero in rovina e in disuso, e gradualmente dopo il ritiro dalla città questa divenne quasi (se non completamente) disabitata. Il centro del commercio e della popolazione si allontanò dalla città murata verso "Lundenwic" ("mercato di Londra", in italiano), un insediamento a ovest di Londinium, all'incirca nell'area compresa tra lo Strand, Aldwych e Covent Garden.


title: Città di Londra

text: Durante l'eptarchia anglosassone, la zona di Londra divenne, in turno, del regno dell'Essex, del regno di Mercia e poi del Wessex; inoltre, dalla metà dell'VIII secolo Londra fu frequentemente sotto la minaccia e il controllo dei vichinghi.


title: Città di Londra

text: Beda riporta che nel 604 d.C. Sant'Agostino consacrò Mellito di Canterbury come il primo vescovo del regno anglosassone dei sassoni d'oriente e il loro re, Saebert. Lo zio e padrone di Saebert, Etelberto, costruì una chiesa dedicata a San Paolo a Londra, come sede del nuovo vescovo. Si presume, benché non sia dimostrato, che questa prima cattedrale anglosassone si trovasse sullo stesso sito della successiva cattedrale medievale e l'attuale.


title: Città di Londra

text: Alfredo il Grande, re del Wessex e probabilmente il primo re degli "inglesi", occupò e iniziò il reinsediamento nell'area della vecchia cinta muraria romana, in 886, e incaricò il suo figlio adottivo, Earl Aethelred di Mercia, per la riconquista del territorio occupato dai vichinghi dell'Inghilterra. L'insediamento anglosassone nuovamente fortificato era conosciuto come "Lundenburh" ("Forte di Londra", in italiano). Lo storico Asser asserì che "Alfred, re degli Anglosassoni, restaurò la città di Londra splendidamente... e la rese abitabile, ancora una volta". Il "restauro" di Alfred comportò la rioccupazione e la ristrutturazione della città all'interno della cinta muraria romana, che era, allora, quasi deserta, la costruzione di banchine lungo il Tamigi, e la posa di un nuovo piano di strada della città.


title: Città di Londra

text: La presa di Londra da parte di Alfred e la ricostruzione della vecchia città romana fu un punto di svolta nella storia, non solo come fondazione stabile della Città di Londra, ma anche come parte di un momento unificante dell'Inghilterra, nel quale il Wessex stava diventando il regno inglese dominante e stava respingendo (in qualche misura), l'occupazione vichinga e incursioni. Infatti, a partire da questo periodo a Londra e nell'intera Inghilterra, sebbene si siano verificate, nel tempo, ulteriori incursioni e occupazioni vichinghe e danesi, il Regno d'Inghilterra ebbe la meglio.


title: Città di Londra

text: Nel X secolo, Atelstano permise la fondazione di otto zecche, rispetto ai sei nella precedente capitale, Winchester, come a indicare la ricchezza della città. Il London Bridge, che era caduto in rovina in seguito all'evacuazione romana e l'abbandono di Londinium, fu ricostruito dai sassoni, ma venne periodicamente distrutto sia da incursioni vichinghe che da tempeste.


title: Città di Londra

text: Dato che il fulcro del commercio e della popolazione venne spostato nuovamente all'interno delle antiche mura romane, il vecchio insediamento sassone di "Lundenwic" venne in gran parte abbandonato e, pertanto, si guadagnò il nome di "Ealdwic" ("vecchio insediamento", in italiano). Questo toponimo sopravvive oggi come Aldwych, il nome della zona che si trova tra la Città di Westminster e la Città di Londra.


title: Città di Londra

text: Dopo la battaglia di Hastings, Guglielmo il Conquistatore marciò su Londra (arrivando fino a Southwark), ma non riuscì ad attraversare il London Bridge e sconfiggere i londinesi. Alla fine, egli ha attraversato il fiume Tamigi a Wallingford, saccheggiando durante la marcia. Piuttosto che continuare la guerra, Edgardo Atheling, Edwin di Mercia e Morcar di Northumbria si arresero presso Berkhamsted.


title: Città di Londra

text: Guglielmo concesse ai cittadini di Londra un atto costitutivo, nel 1075: la "City" fu uno dei pochi esempi di città inglese dotata di una qualche autorità. I dati della Città di Londra, tuttavia, erano presenti dal "Domesday Book".


title: Città di Londra

text: Nel 1130 circa Enrico I concesse uno sceriffo al popolo di Londra, insieme con il controllo della contea del Middlesex: ciò significava che, dal punto di vista amministrativo, le due entità venivano considerate come una unica (ma non che la contea era una dipendenza della Città di Londra) fino al "Local Government Act" del 1888.


title: Città di Londra

text: Nel 1141 l'intero corpo della cittadinanza cominciò a essere considerato un'unica comunità: questo "comune" può considerarsi come l'antenato della Corporazione della Città di Londra e i cittadini guadagnarono il diritto di nominare, con il consenso del re, un sindaco nel 1189, e di eleggere direttamente il sindaco dal 1215.


title: Città di Londra

text: La Città è composta da 25 antichi rioni, ciascuno guidato da un Aldermanno, che presiede il "wardmote", un incontro degli abitanti del distretto che ancora hanno luogo almeno una volta all'anno. Precedentemente si teneva un "folkmoot", tenuto per l'intera Città presso la croce esterna della Cattedrale di San Paolo. Molti degli uffici e delle tradizioni medievali continuano oggi a esistere, dimostrando la natura unica della Città e della sua Corporazione.


title: Città di Londra

text: La città subì incendi in una serie di occasioni, i peggiori dei quali furono quelli del 1123 e, il più famoso, il grande incendio di Londra del 1666. Dopo l'incendio del 1666 una serie di piani furono elaborati per rimodellare la città e la configurazione delle strade tipiche delle città in stile rinascimentale, con isolati urbani programmati, piazze e viali. Questi piani rimasero quasi interamente non attualizzati e la configurazione delle strade medievali riemerse quasi intatta.


title: Città di Londra

text: Entro la fine del XVI secolo Londra divenne sempre più un importante centro per il settore bancario, per il commercio internazionale e per il commercio. Il "Royal Exchange" venne fondato nel 1565 da Sir Thomas Gresham come centro del commercio per i commercianti di Londra, e ha guadagnato il patrocinio "Reale" nel 1571. Anche se non più utilizzato per il suo scopo originario la posizione del "Royal Exchange", all'angolo tra Cornhill e Threadneedle Street, continua a essere il centro del nucleo dei servizi bancari e finanziari della "City", con la Banca d'Inghilterra, spostata nella sede attuale nel 1734, di fronte al "Royal Exchange" lungo la Threadneedle Street. Immediatamente a sud di Cornhill, lungo la Lombard Street, aprì nel 1691 la Lloyd's Coffee House, che sarebbe diventata, successivamente, il leader del mercato assicurativo a livello mondiale. Il settore assicurativo di Londra continua ad essere basata nella zona, in particolare lungo Lime Street.


title: Città di Londra

text: Nel 1708 il capolavoro di Christopher Wren, la cattedrale di San Paolo, venne completato il giorno del suo compleanno; tuttavia il primo servizio si svolse il 2 dicembre 1697, più di dieci anni prima del completamento dell'edificio. La cattedrale sostituì l'originale cattedrale di San Paolo, che fu completamente distrutta nel grande incendio di Londra; la cattedrale del 1708 è considerata una delle più belle cattedrali in Gran Bretagna e un bell'esempio di architettura barocca.


title: Città di Londra

text: Il XVIII secolo fu un periodo di rapida crescita per Londra, riflettendo un aumento della popolazione a livello nazionale, i primi vagiti della rivoluzione industriale e il ruolo di Londra al centro della evoluzione dell'impero britannico. L'area urbana cominciò a estendersi oltre i confini della Città di Londra, in particolare, durante questo periodo, verso il West End e Westminster.


title: Città di Londra

text: L'espansione proseguì e divenne più rapido entro l'inizio del XIX secolo, con Londra in crescita in tutte le direzioni. A est, il porto di Londra crebbe rapidamente nel corso del secolo, con la costruzione di numerosi bacini, necessari in quanto il Tamigi, presso la "City", non riuscì più a fare fronte con il volume degli scambi.


title: Città di Londra

text: L'arrivo delle ferrovie e la metropolitana ha fatto sì che Londra potesse espandersi su una superficie molto maggiore: entro la metà del XIX secolo, mentre Londra si espandeva ancora in demografia e superficie, la Città di Londra era diventata solo una piccola parte della metropoli sempre più ampia.


title: Città di Londra

text: Un tentativo venne compiuto dalla "Reale commissione sulla fusione della Città e la Contea di Londra" ("Royal Commission on the Amalgamation of the City and County of London", in inglese), nel 1894, con l'obiettivo di porre fine alla distinzione tra la City e la Contea circostante di Londra; tuttavia, siccome questo significava un spostamento di governo presso Westminster, l'opzione non fu attuata. La Città di Londra, come sistema politico distinto, sopravvisse nonostante la sua posizione all'interno della conurbazione di Londra e numerose riforme del governo locale.


title: Città di Londra

text: A sostenere questo stato, la "City" era un borgo parlamentare speciale che eleggeva quattro membri alla Camera non-riformata dei Comuni, i quali furono conservati dopo il "Reform Act" del 1832 ma furono ridotti a due a seguito della "Redistribution of Seats Act" del 1885. Tuttavia, cessò di essere un collegio elettorale separato a causa del "Representation of the People Act" del 1948: da allora la City è una minoranza (in termini di popolazione e superficie) della circoscrizione elettorale delle Città di Londra e Westminster.


title: Città di Londra

text: La popolazione della città decrebbe rapidamente nel corso del XIX secolo e attraverso la maggior parte del XX secolo, in quanto un ampio numero di residenti si trasferirono verso l'esterno in tutte le direzioni per vasti sobborghi di Londra, e molti edifici residenziali vennero demoliti per fare posto a palazzi adibiti a uffici. Come molte aree di Londra e altre città britanniche, la città fu vittima di bombardamenti aerei, altamente distruttivi, in larga scala durante la seconda guerra mondiale, in particolare durante il cosiddetto Blitz. Mentre la Cattedrale di San Paolo sopravvisse ai bombardamenti, ampie fasce della zona non furono risparmiate e le incursioni furono particolarmente pesanti nel tardo dicembre 1940, i quali portarono a una "tempesta di fuoco" chiamata il "secondo grande incendio di Londra".


title: Città di Londra

text: Ci fu un importante programma di ricostruzione nei decenni successivi alla guerra, in alcune parti (come al Barbican), alterando drammaticamente il paesaggio urbano. La distruzione del tessuto storico vecchio permise la costruzione di sviluppi moderni e su larga scala, mentre nelle parti non colpite dai danni dei bombardamenti la città conserva il suo carattere precedente con edifici più piccoli. Lo schema stradale, che è ancora in gran parte medievale, è stato leggermente modificato in alcuni punti, benché vi sia una più recente tendenza a invertire alcune delle modifiche moderniste apportate nel dopoguerra, come in Paternoster Square.


title: Città di Londra

text: Gli anni 70 hanno visto la costruzione di grattacieli adibiti a uffici tra cui la Natwest Tower, che, con i suoi 183 metri e 47 piani, è stato il primo grattacielo del Regno Unito. Lo sviluppo di grattacieli si è intensificato soprattutto nelle parti centrali, settentrionali e orientali della Città di Londra, con grattacieli che comprendono il 30 St Mary Axe ("The Gherkin"), il Leadenhall Building ("The Cheesegrater"), il 20 Fenchurch Street ("The Walkie-Talkie"), la Broadgate Tower e la Heron Tower, il grattacielo più alto della "City". Un altro grattacielo, 22 Bishopsgate, è attualmente in costruzione.


title: Città di Londra

text: La principale sezione residenziale della Città di Londra a oggi è il Barbican Estate, costruito tra il 1965 e il 1976. Il Museum of London ha sede presso il Barbican, similmente a una serie di altri servizi forniti dalla Corporazione della Città di Londra.


title: Città di Londra

text: Al giorno d'oggi, se si escludono i servizi finanziari, gran parte delle funzioni metropolitane londinesi e della stessa vita cittadina gravitano in zone esterne alla "City", specialmente nel West End. Ciò risulta anche dal diverso grado d'affollamento nelle diverse ore del giorno: se la popolazione residente è inferiore a 8.000 persone, durante l'apertura degli uffici "il Miglio Quadrato" ("the Square Mile", come la "City" viene chiamata dai londinesi) ne ospita oltre 300.000.


title: Città di Londra

text: L'area più moderna di Londra, guidata dal municipio di Guildhall, è allo stesso tempo anche la più antica. Non sono molti a sapere che la City di Londra, il centro della finanza di tutto il mondo, è anche il nucleo originario di questa grande metropoli. Un'area ben definita all'interno della città, per la precisione un Miglio quadrato, the Square Mile come viene chiamata dai londinesi.


title: Città di Londra

text: Lo stemma della città di Londra consiste in uno scudo d'argento su cui si trova una croce di rosso, nel primo quarto è presente una spada collocata in palo. Sostengono lo scudo due tenenti o supporti a forma di draghi d'argento caricati di una croce di rosso. Il tutto è timbrato da un elmo con cercine e svolazzi di argento e rosso sormontato da un cimiero a forma di ala di drago d'argento caricata da una croce di rosso.


title: Città di Londra

text: La bandiera della città di Londra è basata sullo stemma. È composta dalla croce di San Giorgio in rosso su fondo bianco, e una spada rossa verticale in alto al sinistra. Se la bandiera è messa verticale, la spada deve essere ruotata cosicché è sempre verticale.