title: Don Carlo

text: Nella piazza si eleva una catasta sulla quale saranno messi al rogo i condannati del Santo Uffizio. Il popolo festeggia ("Ce jour est un jour d'allégresse" / "Spuntato ecco il dì d'esultanza"), mentre alcuni frati attraversano la scena conducendo i condannati ("Ce jour est un jour de colère" / "Il dì spuntò, dì del terrore"). Segue il corteo reale, e per ultimo il re stesso, che si rivolge al popolo ricordando di avere indossato la corona giurando di dar la morte ai ribelli. Ma subito giunge Carlo, conducendo con sé sei deputati fiamminghi, che si prostrano e implorano a Filippo la pace per il loro paese. Carlo chiede invano a Filippo di divenire reggente del Brabante e delle Fiandre. I popolani e i cortigiani appoggiano le ragioni dei fiamminghi, ma Filippo, spalleggiato dai frati, ordina che i deputati vengano allontanati. Carlo perde il controllo e sguaina la spada minacciando il re stesso, che chiede aiuto, ma i grandi di Spagna indietreggiano davanti a Carlo. Interviene però Rodrigo, che convince Carlo a riporre la spada. Il re, riconoscente, promuove Rodrigo a duca. Tutti s'incamminano per assistere all'auto-da-fé, mentre dal cielo scende una voce a consolare i condannati.


title: Don Carlo

text: Filippo, come trasognato, medita sul fatto che Elisabetta non lo ha mai amato, e pensa che solo nella tomba che lo accoglierà all'Escoriale potrà ritrovare il sonno e la pace ("Elle ne m'aime pas!" / "Ella giammai m'amò!"). Il conte di Lerma annuncia il Grande Inquisitore, cieco e novantenne: Filippo gli dice che intende mettere a morte Carlo, colpevole di tradimento, e gli chiede se si opporrà a questa decisione. Il Grande Inquisitore lo appoggia, ricordando che anche Dio ha fatto morire il proprio figlio per riscattare l'umanità. Poi il Grande Inquisitore chiede la morte anche di Rodrigo, le cui idee mettono a repentaglio il potere della Chiesa ("Dans ce beau pays, pur d'hérétique levain" / "Nell'ispano suol mai l'eresia dominò"); Filippo tenta inutilmente di opporsi.


title: Don Carlo

text: Partito l'Inquisitore, entra Elisabetta, a cui è stato sottratto uno scrigno che conteneva oggetti preziosi. Filippo, con espressione terribile, estrae lo scrigno da un cassetto e mostra a Elisabetta che esso contiene un ritratto di Carlo, accusandola di averlo tradito. Elisabetta proclama la propria innocenza, poi, minacciata da Filippo, sviene. Filippo chiede aiuto e accorrono la Eboli e Rodrigo. Il re capisce di avere ingiustamente offeso sua moglie; Rodrigo si rende conto che la situazione sta precipitando, ed è disposto a sacrificarsi per assicurare un avvenire migliore alla Spagna. Elisabetta rinviene.


title: Don Carlo

text: Quando i due uomini escono, la Eboli confessa di essere stata lei a rubare lo scrigno e consegnarlo a Filippo, accecata dalla rabbia per l'amore non corrisposto da Carlo. Elisabetta la punisce imponendole di scegliere tra l'esilio e la vita in convento. Eboli, rimasta sola, maledice la bellezza che il cielo le ha donato, che la rende altera e dissennata ("O don fatal et détesté" / "O don fatale"), poi decide che sceglierà il convento, ma prima cercherà di salvare Carlo.


title: Don Carlo

text: Carlo, accusato di essere agitatore delle Fiandre, è stato imprigionato. Giunge Rodrigo, accompagnato da alcuni ufficiali che subito si allontanano. Rodrigo spiega a Carlo di esser riuscito a salvarlo: ha fatto trovare su di sé i documenti compromettenti che Carlo gli aveva consegnato, attirando su sé stesso le accuse rivolte all'amico; per questo Rodrigo sa che presto dovrà morire ("Oui, Carlos! c'est mon jour suprême" / "Per me giunto è il dì supremo"). Poco dopo giungono due uomini, uno dei quali indossa le vesti del Sant'Uffizio; essi indicano Carlo e Rodrigo, e subito dopo uno di loro spara a Rodrigo con un archibugio, ferendolo mortalmente. Rodrigo fa in tempo a dire a Carlo che Elisabetta lo attende il giorno seguente a San Giusto, poi muore. Carlo si getta disperato sul suo corpo.


title: Don Carlo

text: Giunge Filippo, per rendere al figlio la libertà. Carlo lo respinge, accusandolo di essere colpevole della morte di Rodrigo, di cui mostra il cadavere. Filippo, commosso, si scopre il capo.


title: Don Carlo

text: Giunge il conte di Lerma, annunciando una rivolta popolare per la liberazione di Carlo. La principessa di Eboli, accorsa mascherata, riesce a liberare Carlo, che il popolo trascina fuori. Filippo affronta i ribelli, che non sembrano temerlo. Soltanto l'intervento del Grande Inquisitore, alla cui autorità la popolazione non osa opporsi, mette fine alla sommossa.


title: Don Carlo

text: Elisabetta entra, s'inginocchia presso la tomba di Carlo V, prega l'anima del vecchio imperatore d'intercedere per lei presso Dio e ricorda tristemente le illusioni giovanili dei tempi di Fontainebleau ("Toi qui sus le néant des grandeurs de ce monde" / "Tu che le vanità conoscesti del mondo").


title: Don Carlo

text: Giunge Carlo, per un ultimo saluto a Elisabetta prima di separarsi per sempre. Elisabetta esorta Carlo a recarsi nelle Fiandre a far vivere gli ideali di Rodrigo, poi gli chiede di dimenticare ciò che c'è stato tra loro. Mentre si stanno salutando augurandosi di rivedersi nel cielo, vengono sorpresi da Filippo e dal Grande Inquisitore. Il re afferma che ci dev'essere un doppio sacrificio: proclama che farà il proprio dovere e chiede che l'Inquisizione faccia altrettanto. Filippo e il Grande Inquisitore, implacabili, accusano Carlo di tradimento, e quest'ultimo indietreggia verso la tomba di Carlo V.


title: Don Carlo

text: Si apre il cancello della tomba e appare il frate del secondo atto che in realtà è l'imperatore Carlo V, creduto morto. Il frate copre Carlo, smarrito, col proprio mantello, e lo trascina con sé, ripetendo che solo in cielo si può trovare pace. Dalla cappella i monaci pregano per l'anima dell'Imperatore, chiedendo a Dio di risparmiargli la sua collera.


title: Don Carlo

text: La seguente tabella riassume le più importanti differenze tra le tre principali versioni dell'opera. Relativamente alla versione del 1867, sono elencate le modifiche apportate rispetto alla prima versione completa scritta da Verdi, pronta verso la fine del 1866. Queste modifiche si resero necessarie per limitare la lunghezza dell'opera (a mezzanotte partiva l'ultimo treno che avrebbe ricondotto a casa gli spettatori); alcune furono apportate prima delle prove generali, altre dopo le prove.


title: Don Carlo

text: I numeri musicali presentati si riferiscono alla versione del 1884, con versi in italiano e in quattro atti.


title: Mariolina De Fano

text: A tre anni, esordì sul palco del dopolavoro ferroviario teatro con una poesia scritta dal padre, Vito De Fano (Lecce, 30 giugno 1911 – Bari, 25 gennaio 1989). .


title: Mariolina De Fano

text: Sergio Rubini, nativo di Grumo Appula, le ha affidato ruoli in diversi suoi film: "Prestazione straordinaria", "Il viaggio della sposa", "Tutto l'amore che c'è", "L'anima gemella" e "L'uomo nero". Uccio De Santis l'ha voluta nel cast del film "Non me lo dire".


title: Mariolina De Fano

text: È morta il 18 agosto 2020 a causa di un malore nella sua casa di Bari, nel rione Libertà, all'età di 79 anni. La sua ultima apparizione risale al programma comico "Mudù" di Uccio De Santis, durante la nona edizione, nel novembre 2019.


title: Mariolina De Fano

text: Ha preso parte a numerose commedie comiche, musicali e operette, in particolare nell'ambito della sua regione nativa, nonché a film e ad episodi di fiction televisive. Ha recitato anche in ruoli drammatici. Tra il 1976 e il 1980 ha lavorato nella compagnia teatrale di Nicola Pignataro. Ha lavorato con registi teatrali come Pasquale De Cristoforo, Aldo Reggiani, Patrick Rossi Gastaldi, Lorenzo Solvetti e Augusto Zucchi, senza tuttavia ricoprire mai ruoli da protagonista.


title: Mariolina De Fano

text: Ha interpretato il ruolo di Pomerania nell'operetta "Il paese dei campanelli" con Sandro Massimini (1994) ed ha recitato in "Don Giovanni", di Cosimo Cinieri (1978), in "Amìnue Amare" (significa "mandorle amare"), di Michele Mirabella (1980), ne "Il caffè antico" di Vito Signorile (1995)


title: Mariolina De Fano

text: Sostituì per una decina di repliche Regina Bianchi nel ruolo di donna Emilia in "Assunta Spina", avendola soltanto ascoltata dietro le quinte.


title: Mariolina De Fano

text: Nel campo cinematografico, ha lavorato in piccoli ruoli assieme a registi quali Giulio Base, Aurelio Grimaldi, Enrico Oldoini e in "Il carabiniere" di Silvio Amadio (1981), in "L'ammiratrice" di Romano Scandariato (1983), Poverammore di Fernando Di Leo (1982) e Vigili e Vigilesse di Franco Prosperi (1984). Questi furono i suoi primi quattro film, recitati tutti in compagnia del suo partner storico: Nicola Pignataro, poi "Fuochi d'artificio" di Leonardo Pieraccioni (1997).


title: Mariolina De Fano

text: In televisione è stata presente in emittenti televisive regionali (Telenorba), nei programmi "Catene" con Dante Marmone nel ruolo di "Ghitana", "Mudù" con Uccio De Santis e Ninni Di Lauro, e nel ruolo di "Nonna Innocenza", con il tipico accento barese, nella fiction "Raccontami" di Riccardo Donna e Tiziana Aristarco in onda su Rai Uno (2006-2008).


title: Mariolina De Fano

text: Ha lavorato inoltre in "L'uomo che sognava con le aquile" di Vittorio Sindoni e in "Grandi domani" di Vincenzo Terracciano (2005).


title: Adil Rami

text: Impiegato inizialmente come centrocampista offensivo ai tempi del Fréjus, è stato spostato per necessità come difensore centrale per sostituire un compagno infortunato e da quel momento si è confermato al centro della difesa.


title: Adil Rami

text: Nato in Corsica da genitori marocchini, giovanissimo si trasferisce nella Francia continentale, a Fréjus. Inizia la sua carriera calcistica nel 1994, a 9 anni, quando entra nel club dilettantistico dell'Étoile Sportive Fréjusienne e, al termine degli studi, lavora anche per il municipio della città francese come meccanico. Dopo lo spostamento di ruolo da centrocampista a difensore, si conferma titolare nella nuova posizione con 30 partite giocate nel Championnat National. Nel 2006 gli viene offerta una settimana di prova dal Lilla, che lo acquista a titolo definitivo per 10.000 euro.


title: Adil Rami

text: Inserito nel settore giovanile, trascorre la maggior parte della stagione 2006-2007 con la formazione riserve del Lilla, fino ad essere aggregato alla prima squadra negli ultimi due mesi della stagione quando esordisce in Ligue 1 il 19 maggio 2007 contro Auxerre e disputa un'ulteriore partita il 26 maggio seguente contro il Rennes.


title: Adil Rami

text: Confermato per la stagione 2007-2008, viene promosso in prima squadra con la maglia numero 23, e il 4 ottobre 2007 firma il prolungamento di contratto fino al 2011. Impiegato dall'allenatore Claude Puel come centrale di difesa a fianco del capitano Grégory Tafforeau, esordisce nella partita inaugurale contro il Lorient, terminata 0-0, venendo sostituito al 68' per un infortunio al ginocchio. Costretto a uno stop di tre mesi, al ritorno in campo si conferma come titolare della squadra, giocando 24 partite e contribuendo alla conquista del settimo piazzamento in Ligue 1. Il 22 luglio 2008, a stagione conclusa, il Lilla gli prolunga di un ulteriore anno il suo contratto.


title: Adil Rami

text: Il 18 ottobre 2008 segna il suo primo gol da professionista contro i campioni uscenti del Lione; in occasione dell'ultima giornata segna una delle reti decisive nella vittoria per 3-2 sul Nancy, che ha decretato il quinto posto in classifica e la conseguente qualificazione della squadra all'Europa League. Il 30 luglio 2009 debutta in UEFA Europa League contro lo Sloboda Užice; il 25 febbraio 2010 segna il suo primo gol in ambito internazionale contro il Fenerbahçe. A fine stagione sono in tutto 49 le partite disputate con 5 reti.


title: Adil Rami

text: Nella stagione seguente vince il campionato francese (36 presenze) e la Coppa di Francia (4 presenze, tra cui quella in finale contro il Paris Saint-Germain).


title: Adil Rami

text: Il 3 gennaio 2011 viene acquistato dal Valencia per 6 milioni di euro con un contratto quadriennale, rimanendo a Lilla fino alla fine della stagione. Il 13 giugno 2011, dopo aver sostenuto le visite mediche, viene confermata la sua firma fino al 2015.


title: Adil Rami

text: Esordisce con la maglia del Valencia il 27 agosto 2011, in occasione della partita vinta per 4-3 sul Racing Santander, segnando anche il gol del momentaneo 2-3. Conclude la prima stagione in Spagna con all'attivo 53 presenze e 6 reti, 3 delle quali in Europa League che ne fanno il miglior realizzatore della propria squadra nella competizione. Sempre in quell'annata esordisce in UEFA Champions League nella partita del 13 settembre 2011 pareggiata 0-0 in casa del Genk.


title: Adil Rami

text: Il 4 ottobre 2013 è stato sospeso senza stipendio per una settimana dal club spagnolo per le dichiarazioni contro l'allenatore e i compagni di squadra rilasciate alcuni giorni prima.


title: Adil Rami

text: Il 16 ottobre 2013 il Milan si accorda con il Valencia per il prestito con diritto di riscatto del giocatore francese a partire dal 3 gennaio 2014; Rami ottiene dalla società spagnola il permesso di allenarsi subito con quella italiana in attesa che possa essere tesserato alla riapertura invernale del calciomercato. Debutta con la maglia rossonera il 6 gennaio 2014, in occasione della partita vinta per 3-0 contro l'Atalanta, mentre realizza la sua prima rete in Serie A il 1º febbraio seguente, nel corso dell'incontro casalingo pareggiato per 1-1 contro il Torino. Conclude i sei mesi di prestito con il Milan con 22 presenze e tre gol.


title: Adil Rami

text: Il 12 luglio 2014 i rossoneri ed il Valencia trovano un accordo per il trasferimento a titolo definitivo di Rami al Milan, con il giocatore che firma un contratto triennale. Segna il suo primo gol nella stagione 2014-2015 il 28 settembre seguente, in occasione della partita pareggiata per 1-1 contro il .


title: Adil Rami

text: Il 1º luglio 2015 il Siviglia annuncia l'accordo con il per il passaggio a titolo definitivo di Rami per 3,5 milioni di euro alla squadra andalusa. Il calciatore firma un contratto quadriennale fino al 30 giugno 2019. L'11 agosto 2015 perde la partita di Supercoppa UEFA contro il per 5-4. Il 18 maggio 2016 si aggiudica con il Siviglia la sua prima Europa League.


title: Adil Rami

text: Il 13 luglio 2017 si trasferisce per 6 milioni di euro all'Olympique Marsiglia, con cui firma un contratto quadriennale. Con il club francese raggiunge la finale dell'Europa League 2017-2018, persa a Lione contro l'.


title: Adil Rami

text: Il 13 agosto 2019 viene licenziato dal club per aver finto un infortunio al fine di partecipare ad una trasmissione televisiva.


title: Adil Rami

text: Il 27 agosto 2019 firma da svincolato con il Fenerbahçe, dove trascorre una stagione, pur collezionando una sola presenza in campionato e sei in coppa nazionale.


title: Adil Rami

text: Il 22 febbraio 2020, rescisso il contratto con il club turco, si accorda con il , squadra militante nella Prem'er-Liga russa. Il 27 maggio 2020, senza essere mai sceso in campo con il Soči, rescinde il contratto con il club russo, a causa del mancato pagamento dello stipendio per via dell'emergenza COVID-19.


title: Adil Rami

text: Dopo essere rimasto svincolato, il 4 settembre 2020 vola in Portogallo e firma un contratto di due anni con il . Il 29 luglio 2021 rescinde il suo contratto con il club lusitano.


title: Adil Rami

text: Colleziona 17 presenze e 3 gol con il club neo promosso in Ligue 1 e l’8 luglio 2022 rinnova il proprio contratto fino al 2023.


title: Adil Rami

text: Prima di guadagnare una chiamata dalla nazionale francese, nel 2008 gli viene proposto da parte di Henri Michel, CT della nazionale di calcio del Marocco, la possibilità di giocare con la Nazione dei suoi genitori nella Coppa d'Africa. Rami declina la proposta citando la sua ambizione di giocare per la Nazionale francese.


title: Adil Rami

text: Il 20 marzo 2008 riceve la sua prima convocazione: viene informato con una telefonata dal suo compagno di squadra e capitano del Lilla Rio Mavuba, ma Rami prende il tutto come uno scherzo. La chiamata viene, infatti, considerata sorprendente da parte dei media francesi e dei sostenitori di Rami perché il giocatore aveva troppa poca esperienza.


title: Adil Rami

text: Fa parte della squadra B guidata da Raymond Domenech nell'amichevole contro il Mali il 25 marzo 2008. Visto che la partita non era giocata dalla Nazionale maggiore francese, Rami viene nuovamente convocato dal Marocco dal nuovo CT Roger Lemerre, questa volta per l'amichevole contro la Repubblica Ceca dell'11 febbraio 2009. Rami rifiuta di nuovo la proposta e il 15 marzo 2009 viene chiamato nuovamente da Lemerre per la partita di qualificazioni ai Mondiali 2010 contro il Gabon. Rami, per la terza volta, rifiuta la proposta e accetta invece la chiamata della Francia per la partita di qualificazione al Mondiale contro la Lituania. Domenech lo inserisce nella lista preliminare dei 30 giocatori convocati per la fase finale del Mondiale 2010 in Sudafrica, ma viene poi escluso dai 23 finali.


title: Adil Rami

text: Esordisce con i "Bleus" sotto la guida di Laurent Blanc, che lo schiera nella partita amichevole contro la Norvegia dell'11 agosto 2010. Con Blanc diventa titolare della difesa transalpina, e segna il primo gol con la maglia della Nazionale francese il 27 maggio 2012 realizzando la rete del definitivo 3-2 nell'amichevole contro l'Islanda. Viene convocato per gli Europei 2012 in Polonia e Ucraina, dove disputa da titolare tutte le 4 partite della propria selezione. Viene convocato per gli Europei 2016 in Francia, in sostituzione dell'infortunato Raphaël Varane.


title: Adil Rami

text: Partecipa anche al Mondiale 2018 in Russia rimpiazzando ancora una volta un giocatore infortunato (Laurent Koscielny in questo caso), e al termine della manifestazione, pur non avendo giocato nessuna partita, si laurea campione del mondo. Al termine della manifestazione annuncia il suo ritiro dalla Nazionale, salvo poi ripensarci e accettare una chiamata in settembre.


title: So cosa hai fatto

text: So cosa hai fatto ("I Know What You Did Last Summer") è un film del 1997 diretto da Jim Gillespie e interpretato da Jennifer Love Hewitt, Sarah Michelle Gellar, Ryan Phillippe e Freddie Prinze Jr.


title: So cosa hai fatto

text: Il film è tratto dall'omonimo romanzo per ragazzi della scrittrice Lois Duncan del 1973, pubblicato in Italia nel 1998 da Sperling & Kupfer Editori. Ha avuto due seguiti: "Incubo finale" e "Leggenda mortale".


title: So cosa hai fatto

text: Southport, Carolina del Nord, 4 luglio 1996. Un gruppo di quattro amici adolescenti, formato da Julie James, Helen Shivers, Barry Cox e Ray Bronson, festeggia la vittoria di Helen ad un concorso di bellezza sulla spiaggia, decidendo di accendere un falò e raccontandosi a vicenda delle storie di paura. Sulla via del ritorno Barry, ubriaco fradicio, lascia cadere la sua bottiglia di birra accanto a Ray, che, guidando, distoglie la sua attenzione dalla strada investendo in pieno un passante. Terrorizzati dalle ripercussioni dell'omicidio i ragazzi, seppur a malincuore, decidono di comune accordo di sbarazzarsi del cadavere nel mare, non prima di essersi tolti di torno Max, un loro coetaneo innamorato di Julie sopraggiunto sul posto. Giunti al molo, i quattro gettano il corpo in acqua, anche se sembra riprendere conoscenza per qualche secondo, dopodiché giurano di non parlarne mai più, tra di loro e con nessun altro.


title: So cosa hai fatto

text: Passa un anno, e il gruppo si è sciolto: Julie e Ray non stanno più insieme, così come Helen e Barry, entrambi studenti al college e tornati a casa per le vacanze estive; Helen, dopo non aver ottenuto il successo sperato a New York in veste di attrice, lavora nel negozio di famiglia gestito da sua sorella maggiore Elsa; Ray, invece, è diventato un semplice pescatore.


title: So cosa hai fatto

text: Tuttavia Julie, ancora segnata dal segreto che condivide coi suoi vecchi amici, riceve una lettera minatoria con su riportato: ""I know what you did last summer"" (in italiano: ""so cosa hai fatto l'estate scorsa""). Julie ricontatta subito Helen e Barry, il quale pensa che il mandante del biglietto sia Max, l'unico ad essere stato presente quella sera di un anno prima. Barry intima a Max, ora pescatore insieme a Ray, di smetterla di importunarli con un uncino da macello, e i ragazzi credono che la questione si sia risolta, ma Max viene brutalmente ucciso da un misterioso individuo mascherato da pescatore che lo infilza con il medesimo uncino usato prima da Barry per spaventarlo. Mentre è in palestra ad allenarsi, Barry trova la fotografia della sua auto, con cui investirono l'assassino, e con su scritta la frase: ""Io so"". Uscito dall'edificio, Barry viene a sua volta investito dal Pescatore che gli si lancia contro con la sua macchina ma, seppur trovandosi davanti al ragazzo a terra e ormai inerme, lo risparmia.


title: So cosa hai fatto

text: Con Barry ricoverato all'ospedale, Julie e Helen prendono in mano le redini della situazione e rintracciano Melissa Egan, ovvero la sorella del ragazzo che credono di aver ammazzato, David Egan, il cui cadavere fu trovato in mare dopo tre settimane dall'incidente. Sotto false identità, Julie ed Helen riescono a essere ospitate in casa di Melissa, e dalla loro conversazione emerge l'esistenza di un amico di David, Billy Blue, con cui Melissa ebbe una breve relazione in seguito alla morte del fratello. A questo punto, le due ragazze incominciano a sospettare di questo Billy Blue.


title: So cosa hai fatto

text: In serata, Helen torna a casa, senza accorgersi che il Pescatore si è intrufolato e nascosto in camera sua. Infatti, il mattino successivo, si risveglia con i capelli tagliati fino alle spalle e una scritta sullo specchio: "“Presto”". Mentre è in macchina per raggiungere una Helen sconvolta, Julie sente degli strani rumori provenire dal bagagliaio, che, una volta aperto, rivela al suo interno il cadavere di Max completamente ricoperto di granchi vivi. Tuttavia, l'assassino fa scomparire il corpo prima che anche Helen, Barry e Ray lo vedano.


title: So cosa hai fatto

text: I quattro amici, a questo punto, ordiscono un piano, visto che è passato esattamente un anno da quella fantomatica notte: Helen e Barry partecipano all'annuale parata paesana del 4 luglio per cercare d'intercettare il Pescatore e fermarlo, Julie si reca nuovamente da Melissa per lasciarle identificare Billy Blue, mentre Ray se ne tira fuori.


title: So cosa hai fatto

text: Alla festa, durante l'elezione della nuova reginetta, Helen assiste inerme alla morte di Barry, ucciso dal Pescatore nel loggione, ma un agente di polizia del posto, non trovando nulla di strano, ritiene si sia trattato di uno scherzo e offre a Helen un passaggio a casa. Lungo la strada, però, il Pescatore fa la sua comparsa e finge di avere l'auto in panne solo per distrarre il poliziotto e ucciderlo. Helen rompe il vetro del finestrino e si dà alla fuga, arrivando nel negozio di Elsa. Qui, il Pescatore entra da una porta secondaria e sgozza Elsa, per poi inseguire Helen, la quale si vede costretta a buttarsi giù da una finestra per sfuggirgli. Ripresi i sensi, Helen continua a scappare e si ritrova a pochi metri di distanza dalla parata che sta attraversando la strada, ma l'assassino riesce ad aggredirla e infine a ucciderla.


title: So cosa hai fatto

text: Nel frattempo, Melissa dice a Julie che David potrebbe essere morto suicida, poiché sentitosi in colpa per via di un incidente stradale capitato due anni prima nel quale morì la sua fidanzata, Susan Willis. Effettivamente, Julie ricorda di aver visto un tatuaggio col nome “Susan” sul braccio dell'uomo da loro ucciso, ma Melissa nega categoricamente che David ne avesse uno, perciò Julie corre a casa e, tramite delle ricerche sul web, capisce che colui che hanno investito, nonché l'assassino che li sta tormentando, è Benjamin “Ben” Willis, padre di Susan che, dopo aver eliminato David per vendicare la figlia, fu apparentemente ucciso dai quattro ragazzi, sopravvivendo.


title: So cosa hai fatto

text: Julie si precipita da Ray al molo per avvertirlo, ma alla vista del nome “Billy Blue” inciso sulla sua barca, si convince che sia Ray il colpevole. Julie fugge da Ray, che viene steso da un uomo che rassicura Julie e le permette di salire a bordo della sua barca, dove la ragazza scopre una stanza piena di ritagli di giornale, articoli e foto su di lei e i suoi amici, da cui comprende di trovarsi sull'imbarcazione del Pescatore. L'uomo, Ben Willis, rivela la propria identità a Julie, poi aziona la barca così da ucciderla lontano dalla terraferma, ma Ray giunge in suo soccorso. Al termine di una rocambolesca battaglia, durante la quale Julie s'imbatte nei corpi senza vita di Helen e Barry nella cella frigorifera, Ray sconfigge Willis scaraventandolo in mare aperto dopo avergli fatto perdere una mano col suo stesso uncino.


title: So cosa hai fatto

text: A incubo finito, Ray confessa a Julie di essersi spacciato come Billy Blue agli occhi di Melissa per racimolare informazioni sulla persona che avevano investito, così i due si rimettono insieme.


title: So cosa hai fatto

text: Un anno dopo, Julie è al college e sembra essersi buttata alle spalle gli orrori di Southport, ma un giorno trova la scritta “Io so ancora” nel bagno, mentre il redivivo Pescatore sfonda la vetrata. Forse è un sogno o forse Willis non è ancora morto.


title: So cosa hai fatto

text: Il film ricevette recensioni contrastanti, finendo inevitabilmente per essere paragonato a "Scream", anch'esso sceneggiato da Williamson. Mick LaSalle lo ritenne inferiore a "Scream", invece Richard Harrington espresse un paragone positivo, affermando che si trattava di «un film di genere, intelligente e ben disegnato con un centro morale e un solido cast di giovani attori che lo sostengono». Anche "Variety" ne fu entusiasta e lo definì come un film di genere raffinato con elementi di paura superiori. Di diverso avviso il critico Roger Ebert, che assegnò al film una stella su quattro, affermando nella sua recensione che la scena migliore fosse la prima.


title: Umberto Terracini

text: Figura storica del socialismo italiano, Terracini fu uno dei protagonisti di quel travagliato processo interno al PSI che portò alla nascita del PCdI, ed in seguito tra i maggiori esponenti della sua incarnazione successiva, il PCI, distinguendosi per la forte "autonomia critica" da lui espressa in svariate occasioni nei confronti della condotta maggioritaria del suo partito.


title: Umberto Terracini

text: Nel 1924 fu contrario alla cosiddetta secessione dell'Aventino, ovvero la defezione da parte di tutte le forze d'opposizione antifascista ai lavori parlamentari a seguito dell'assassinio di Giacomo Matteotti. In seguito manifestò in più occasioni all'interno del partito il proprio dissenso nei confronti della politica di Stalin e della sua eccessiva influenza in seno al Comintern, contestando ad esempio la cosiddetta "svolta" segnata dal VI Congresso dell'Internazionale Comunista del 1928, in cui si sancí il principio di non collaborazione con le forze socialdemocratiche e socialiste moderate in ottemperanza della formula del "socialfascismo" enunciato dal leader sovietico. In seguito, criticò aspramente il patto di non aggressione stipulato nel 1939 dalla Germania nazista e dall'URSS, con il quale venivano tra l'altro determinate la spartizione della Polonia e la successiva occupazione sovietica dei paesi baltici. Tali posizioni critiche gli costarono l'isolamento all'interno del partito durante il periodo di confino sull'isola di Ponza e poi l'espulsione.


title: Umberto Terracini

text: Riammesso nel partito nel 1943, poco dopo la caduta del fascismo, partecipò attivamente alla Resistenza in Piemonte, divenendo poi una delle figure di spicco della Repubblica partigiana dell'Ossola. Nel 1946 fu presidente dell'Assemblea Costituente. Negli anni settanta fu fermamente contrario al compromesso storico tra il PCI e la Democrazia Cristiana e, successivamente, si mostrò favorevole a una politica maggiormente aperta alle posizioni di Israele. Ha collaborato con la rivista "Il Calendario del Popolo".


title: Umberto Terracini

text: Umberto Terracini nacque a Genova il 27 luglio del 1895 da una famiglia ebraica originaria del Piemonte, secondogenito dei tre figli di Jair Terracini e Adele Segre. I nonni paterni erano commercianti ambulanti di panni, che operavano nei mercati della provincia astigiana. Con il tempo, il lavoro e il risparmio, erano riusciti a sviluppare un'attività abbastanza fiorente da permetter loro di allestire, in un palazzo della vecchia Genova, un grande negozio di tessuti, fornito di ampio magazzino, da loro gestito con la collaborazione dei figli e di alcuni commessi.


title: Umberto Terracini

text: In questa famiglia benestante, Jair Terracini aveva cercato di seguire altre strade: unico tra i fratelli, si era laureato in ingegneria civile per dedicarsi alla libera professione, nella quale tuttavia non aveva avuto successo ed era perciò ritornato a curare gli affari della "ditta Terracini". Morì prematuramente nel 1899, lasciando i tre figli, Amadio, Umberto e Margherita, che, insieme alla madre Adele, si trasferirono a Torino, in una casa di via Accademia Albertina, dove la vedova avrebbe potuto contare, in caso di estrema necessità, sull'assistenza della famiglia di origine, appartenente alla borghesia benestante. La loro fu la povertà decorosa e orgogliosa dei buoni borghesi decaduti, salvaguardata dalla modesta rendita della dote di Adele, costituita da titoli di Stato.


title: Umberto Terracini

text: Completati gli studi elementari, Umberto frequentò la scuola israelitica di Torino, i cui programmi corrispondevano a quelli ministeriali, salvo l'aggiunta dello studio della lingua e della storia d'Israele: non ricavò, né dalla famiglia, né dalla scuola, alcun interesse religioso, pur frequentando regolarmente la sinagoga. In una casa nella quale i libri erano scarsi e di modesto valore culturale, crescendo, per procurarsi delle letture, incominciò a frequentare la Biblioteca civica, avvicinandosi ai romanzi popolari degli autori che allora godevano di particolare fortuna: Victor Hugo, Edmondo De Amicis, Émile Zola, Eugène Sue.


title: Umberto Terracini

text: Fu la frequentazione del cugino materno Elia Segre, giovane anticonformista, già allievo del Collegio militare dal quale era stato espulso per indisciplina, insignito di due medaglie d'oro al valor civile, socialista e anticlericale - leggeva infatti l<nowiki>'</nowiki>"Avanti!" e la "Critica sociale" di Turati, ma anche "L'Asino" di Guido Podrecca - a indirizzare i primi pensieri del giovanissimo Umberto verso temi sociali e politici: «Adesso li capivo i discorsi del cugino Elia, mi commuovevo alla sorte di tanti miseri e mi indignavo contro chi ne aveva la responsabilità». Ma ben più importante fu, dopo che nel 1908 Terracini fu iscritto al Liceo Gioberti, l'amicizia con uno studente delle classi superiori, Angelo Tasca: «un incontro decisivo per il mio avvenire [...] Si raccontavano di lui cose mirabili in quanto a prontezza nello studio [...] ma paurose le sue propensioni ideali e politiche». Figlio di un manovale delle ferrovie, aveva il piccolo alloggio, nello stesso palazzo di piazza Carlina dove un giorno andrà ad abitare Antonio Gramsci, stracolmo di libri, di opuscoli e di giornali socialisti, dei quali approfittò anche il giovane Terracini.


title: Umberto Terracini

text: Fu così che nel 1911 Terracini, accompagnato da Tasca e senza dire nulla alla madre, andò a iscriversi nel Fascio socialista giovanile del quartiere Centro, in corso Siccardi: le polemiche sulla guerra di Libia erano all'ordine del giorno e Terracini fece le sue prime prove di polemista socialista, contrario alla guerra, nei capannelli che si formavano nei giardini di piazza Carlo Felice o sotto i portici di via Po, controbattendo le ragioni dei «colonialisti». In un partito, come quello socialista, dove allora militavano, nelle città, soprattutto operai, la buona cultura e la possibilità che egli aveva di approfondire, studiando, i temi politici e teorici propri del movimento socialista, resero il giovane Terracini prezioso per tenere conferenze e lezioni nelle sezioni di partito, dove si fece conoscere e apprezzare.


title: Umberto Terracini

text: In questo modo, nel 1912, fu eletto segretario della sua sezione e, dopo aver conseguito la maturità nel 1913 ed essersi iscritto alla Facoltà di Giurisprudenza dell'Università torinese, nell'agosto del 1914 veniva eletto segretario provinciale. Era appena incominciata la prima guerra mondiale, per la quale Terracini oppose subito la sua contrarietà a un'eventuale partecipazione dell'Italia e fu proprio un comizio pacifista da lui tenuto il 15 settembre 1916 a Trino Vercellese a costargli l'arresto e la condanna a un mese di carcere, dal quale fu fatto uscire solo per essere arruolato a Bra, come soldato semplice nel 72º Reggimento fanteria. Di qui, nel 1917, venne inviato al fronte, nella zona di Montebelluna, assegnato come autiere in un corpo motorizzato, dove lo raggiunse la notizia che in Russia era avvenuta la prima Rivoluzione socialista della storia.


title: Umberto Terracini

text: Alla fine della guerra, senza essere ancora congedato, fu trasferito a Torino, dove si laureò e incominciò, nel dicembre del 1919, a frequentare uno studio legale come praticante. Aveva intanto ripreso i contatti con i compagni di partito, Angelo Tasca per primo, e poi Gramsci e Togliatti. Furono i quattro giovani che progettarono una rivista nuova, che trattasse di politica e di cultura: Tasca trovò i finanziatori, la sede fu ricavata nei locali dell<nowiki>'</nowiki>"Avanti!" e il 1º maggio 1919 poteva uscire il primo numero de "L'Ordine Nuovo". L'impostazione del settimanale, che Tasca aveva concepito come una rivista di cultura indirizzata agli operai, non soddisfaceva gli altri collaboratori, che intendevano privilegiare piuttosto l'analisi politica del movimento socialista italiano e internazionale, con una decisa impronta operaista: dopo due mesi, "L'Ordine Nuovo" mutò impostazione e, in polemica con la Camera del Lavoro e con la linea politica del Partito socialista, svolse un'intensa propaganda a favore dei Consigli operai, le rappresentanze operaie costituite direttamente nelle fabbriche. Terracini collaborava anche all'edizione piemontese dell<nowiki>'</nowiki>"Avanti!", dirigeva un altro settimanale socialista, "Falce e martello" e, con Gramsci, Togliatti, Tasca, Zini, Pastore, Balsamo-Crivelli e altri, teneva lezioni di dottrina socialista nelle sezioni socialiste.


title: Umberto Terracini

text: La conclusione del conflitto non sembrava aver portato i benefici che i sostenitori dell'intervento avevano sperato: alle centinaia di migliaia di vittime e di invalidi si erano aggiunti i disoccupati gettati sulla strada dalla lentezza della riconversione industriale, le difficoltà provocate da salari insufficienti, i reduci che non riuscivano a reinserirsi nella vita civile, i nazionalisti esasperati da una vittoria che consideravano «mutilata» dalle promesse di guadagni territoriali non mantenute, i timorosi di un'ondata rivoluzionaria proveniente dalla Russia. Gli squadristi di Mussolini cercavano di inserirsi in questi contrasti sociali presentandosi come i garanti dell'ordine e della proprietà, assalendo e devastando le sedi del Partito socialista, dei suoi giornali, delle Camere del Lavoro.


title: Umberto Terracini

text: Il 28 settembre del 1920 la direzione del PSI si divide tra chi aderisce all'idea di Terracini e chi invece proclama l'esigenza di mantenere unito il partito pur accettando alcuni punti proposti dall'Internazionale comunista. La divisione, ormai divenuta insanabile, porta nel 1921, al termine del XVII Congresso del Partito socialista, alla formazione del Partito Comunista d'Italia, cui Terracini aderisce diventandone un personaggio di rilievo (fa parte, infatti, del primo Esecutivo, assieme ad Amadeo Bordiga, Bruno Fortichiari, Ruggero Grieco, Luigi Repossi).


title: Umberto Terracini

text: Eletto deputato nel 1921 e nel 1924, nel settembre 1926 fu arrestato a Milano insieme ai compagni Rosolino Ferragni e Aladino Bibolotti e nel 1928 fu processato dal Tribunale Speciale (con i massimi esponenti del PCd'I tra cui Antonio Gramsci e Giovanni Roveda). Il 4 giugno 1928, dopo le richieste di condanna del pubblico ministero, il Tribunale concesse la parola a Terracini affinché parlasse a nome di tutti gli imputati; Terracini approfittò dell'occasione per elevare un atto di accusa contro la dittatura fascista:


title: Umberto Terracini

text: Fu condannato a 22 anni e 9 mesi di carcere. Dopo averne scontati 11 a Roma, nel 1937 venne inviato al confino prima a Ponza e poi a Santo Stefano, dove fu liberato dai partigiani nel 1943.


title: Umberto Terracini

text: Nel 1939 criticò aspramente e coraggiosamente il Patto Molotov-Ribbentrop insieme a Camilla Ravera, il che ne provocò l'espulsione dal partito e il formale divieto, imposto ai suoi compagni di confino, di rivolgergli la parola. Questo fu per lui motivo di tremenda amarezza. Fu riammesso nel partito nel 1943, mentre era profugo in Svizzera, senza che la vicenda fosse resa pubblica.


title: Umberto Terracini

text: Affiancò dunque, in veste di segretario generale, la Giunta provvisoria di Governo della Repubblica libera partigiana dell'Ossola.


title: Umberto Terracini

text: Eletto deputato e vicepresidente dell'Assemblea Costituente nel 1946, un anno dopo ne sarà presidente dopo le dimissioni di Giuseppe Saragat. È lui a firmare la Costituzione italiana insieme al Capo dello Stato Enrico De Nicola e al Presidente del Consiglio dei ministri Alcide De Gasperi.


title: Umberto Terracini

text: In occasione delle elezioni politiche del 1948 è favorevole all'alleanza coi socialisti nel Fronte Democratico Popolare.


title: Umberto Terracini

text: A seguito dell'attentato a Togliatti, avvenuto il 14 luglio 1948, presenta una mozione di sfiducia al governo guidato dalla Democrazia Cristiana, che secondo lui ha la responsabilità morale e politica dell'attacco al leader comunista. La mozione, in cui Terracini fece uso dell'espressione "complesso del tiranno" per indicare che a suo dire la DC stava imitando i metodi del Partito Nazionale Fascista, viene respinta con 173 voti contrari e 83 favorevoli.


title: Umberto Terracini

text: Nel medesimo periodo fonda il movimento "Solidarietà democratica" con l'intento di difendere le libertà democratiche e di fornire assistenza legale e materiale agli arrestati per motivi politici e alle loro famiglie.


title: Umberto Terracini

text: Quando, nel marzo del 1956, Togliatti tornò da Mosca dopo aver ascoltato il rapporto di Nikita Chruščëv (allora segreto) sui crimini di Stalin, Terracini ricordò la sparizione del suo amico Béla Kun ed esortò i compagni di partito a non accontentarsi di condannare gli "errori" (così li definiva Togliatti) del regime sovietico, bensì ad avere l'onestà di fare insieme una dura autocritica su come i comunisti di tutto il mondo si fossero trincerati dietro il loro "desiderio di non sapere":


title: Umberto Terracini

text: Nel novembre del 1956, in linea con le posizioni del partito sulla rivolta ungherese, salutò l'entrata delle truppe sovietiche che misero fine al governo Nagy con le seguenti parole:


title: Umberto Terracini

text: Terracini confermò fino alla morte il suo seggio al Senato della Repubblica, dove nel 1954 pronunciò un intervento indignato quando lo scudo crociato non diede le autorizzazioni fondamentali per poter realizzare la Festa dell'Unità. Nel 1962 viene candidato alla presidenza della Repubblica, ma (dopo 200 preferenze al primo scrutinio e 196 al secondo) esce dalla possibilità di elezione; nel 1964 ci riproverà ma, nonostante il considerevole aumento di consensi (da 200 a 250, per tutti i 12 scrutini su 21 in cui lotta per la vittoria) fu sconfitto da Giuseppe Saragat.


title: Umberto Terracini

text: Negli anni settanta partecipò attivamente alle campagne innocentiste a favore di alcuni esponenti della sinistra extraparlamentare quali Giovanni Marini (condannato per l'omicidio di Carlo Falvella), Achille Lollo (condannato per il Rogo di Primavalle) e Fabrizio Panzieri (condannato per l'omicidio di Miki Mantakas). Non può peraltro essere sottaciuto il suo impegno nel favorire il ritorno in Italia dall'Urss e il sostegno nei primi difficili anni offerto a Dante Corneli, il comunista di Tivoli, oppositore di Stalin, incarcerato nel 1936 e deportato nel Gulag staliniano. Umberto Terracini seguì con simpatia sia l'edizione delle memorie di Dante Corneli (1977), sia l'edizione delle lettere al fratello Mario di Emilio Guarnaschelli (1982), l'antifascista torinese fucilato nell'Estremo Oriente siberiano nel 1937, curata da Nella Masutti.


title: Umberto Terracini

text: Vecchio saggio della politica italiana, negli ultimi vent'anni della sua vita svolge un ruolo marginale nello scacchiere istituzionale.


title: Umberto Terracini

text: Si spense a Roma il 6 dicembre 1983, all'età di 88 anni. Le sue spoglie si trovano nel cimitero di Cartosio, dove ogni anno si commemora l'anniversario della morte alla presenza di autorità politiche.


title: Keith Jarrett

text: La sua carriera inizia con Art Blakey, Charles Lloyd e soprattutto con Miles Davis. Fin dai primi anni settanta riscuote grande successo nel jazz e nella musica classica, come leader e come solista. La sua tecnica d'improvvisazione pianistica abbraccia, oltre al jazz, diversi generi musicali: in particolare musica classica, gospel, blues e musica etnica. Ad oggi è considerato uno dei migliori improvvisatori e uno dei pianisti di maggior successo nella storia del jazz.


title: Keith Jarrett

text: Nato da una famiglia multietnica originaria dell'Ungheria, Keith è il maggiore di cinque fratelli. In famiglia, sin da piccolo, respira aria di musica. La nonna paterna suona il pianoforte e una zia lo insegna mentre il padre, che a causa della Grande depressione non è riuscito ad avere una adeguata educazione musicale, è ugualmente un grande appassionato. La madre, dal canto suo, fin da piccola ha studiato musica e ha avuto modo di cantare in alcuni cori locali. Keith Jarrett inizia a prendere lezioni di pianoforte all'età di tre anni, svolgendo studi classici e venendo incluso in varie esibizioni all'Academy of Music di Filadelfia e al Madison Square Garden; a nove anni si esibisce nel primo concerto suonando una composizione di Johann Sebastian Bach. Dai dodici anni in poi suona come professionista e dai quindici intraprende studi di composizione.


title: Keith Jarrett

text: Entra quindi al Berklee College of Music di Boston e ottiene una borsa di studio per studiare armonia sotto la prestigiosa guida di Nadia Boulanger a Parigi, la stessa cui si rivolsero anche Astor Piazzolla e Philip Glass, ma declina cortesemente e si trasferisce a New York nel 1964, esibendosi al Village Vanguard. Suona con il clarinettista Tony Scott che aveva suonato anche con Billie Holiday. Successivamente Jarrett è con Art Blakey nei Jazz Messengers. Fra i "messaggeri" Jarrett coltivò quel gusto per il gospel e il blues che non lo abbandonò mai più. Era il dicembre 1965 e Jarrett aveva 20 anni.


title: Keith Jarrett

text: Tre mesi dopo lo si ascolta nel quartetto di Charles Lloyd, una formazione importante che raccolse molti consensi e in cui Jarrett incontra Jack DeJohnette, un batterista anch'egli giovanissimo, destinato a incrociare la sua carriera. Jarrett in quel quartetto matura, tanto da decidere di lasciare Lloyd e di fondare il suo trio con Charlie Haden, icona del contrabbasso "free", e Paul Motian, batterista con un significativo "passaggio" nel trio di Bill Evans. "Life Between the Exit Signs" (1967), il primo album che vede Jarrett nel ruolo di leader, viene pubblicato in questo periodo dall'etichetta Vortex, seguito da "Restoration Ruin" (1968). "Somewhere Before", un altro album che viene pubblicato nel 1968 per l'etichetta Atlantic. Suona spesso il sassofono e vari tipi di percussioni nel "Quartetto Americano", ma a partire dallo scioglimento del gruppo si dedica quasi esclusivamente al pianoforte acustico, strumento che suona nella maggioranza degli album degli ultimi venti anni.


title: Keith Jarrett

text: Keith Jarrett ha sofferto di quella che venne diagnosticata come una sindrome da fatica cronica alla fine degli anni novanta e fu costretto al confino nella sua casa per lunghi periodi di tempo. Grazie a questo isolamento ha compiuto buoni progressi verso una completa guarigione e ha registrato il nuovo album "The Melody at Night, With You", originariamente ideato come regalo di Natale per la moglie. Contrariamente alle sue precedenti modalità di lavoro, in questo album suona al piano da solo non pezzi classici o completamente improvvisati, ma vecchie canzoni e standard. Nel 2004 ha vinto il premio musicale Léonie Sonning, normalmente associato a musicisti di musica classica e a compositori, che in precedenza è stato assegnato ad un solo musicista jazz: Miles Davis. La prima persona a ricevere questo premio fu Igor Stravinskij nel 1959.


title: Keith Jarrett

text: Jarrett ha subito due ictus nel febbraio e nel maggio 2018, che lo hanno lasciato parzialmente paralizzato e, in particolare, impossibilitato ad usare la mano sinistra. Vive a Union, New Jersey.


title: Keith Jarrett

text: Agli inizi del 1970, quando il quartetto di Charles Lloyd si scioglie, a Jarrett viene proposto di entrare a far parte del gruppo di Miles Davis, dopo che Davis ebbe ascoltato Jarrett in un club di New York. Durante la militanza nel gruppo di Davis, Jarrett suona il piano elettrico e l'organo elettrico in alternanza con Chick Corea; dopo l'uscita di scena di Corea, suona entrambi gli strumenti contemporaneamente. A dispetto dell'antipatia di Jarrett per la musica elettronica e gli strumenti elettronici, egli vuole rimanere nel gruppo per la stima che nutre per Davis e per la volontà di lavorare con DeJohnette. Jarrett suona in tre album di Davis: "", "The Cellar Door Sessions," registrato il 16-19 dicembre 1970 in un club a Washington, D.C., e "Live-Evil", composto per lo più da registrazioni rimaneggiate di "The Cellar Door Sessions". Inoltre suona l'organo elettrico in "Get Up With It"; "Honky Tonk", il brano in cui suona, è una variante di una traccia presente in "The Complete Jack Johnson Sessions". Lascia il gruppo di Davis verso la fine del 1971, proprio per l'antipatia che aveva nei confronti della musica e degli strumenti elettronici e perché non era pienamente d'accordo con le scelte compositive di Davis, con cui avrà sempre però un rapporto di stima e amicizia.


title: Keith Jarrett

text: Dal 1971 al 1976 Jarrett aggiunge il sassofonista Dewey Redman al preesistente trio con Haden e Motian. Il "Quartetto Americano" viene spesso integrato con un percussionista addizionale come Danny Johnson, Guilherme Franco, Airto Moreira e sporadicamente col chitarrista Sam Brown. I componenti si prestano a suonare una varietà di strumenti: spesso si può ascoltare Jarrett al sax soprano o alle percussioni, Redman alla musette e Motian e Haden su divi tipi di percussioni. Haden produce una varietà di suoni pizzicati e percussivi con il basso acustico, anche filtrandolo con il wah-wah nella traccia "Mortgage On My Soul" dell'album "Birth". Il gruppo pubblica per le etichette Atlantic Records, Columbia Records, Impulse! Records and ECM.


title: Keith Jarrett

text: Gli ultimi due album, entrambi pubblicati per l'Impulse!, mettono in risalto principalmente le composizioni degli altri membri della band, al contrario degli altri album in cui prevalgono le composizioni di Jarrett. Le composizioni di Jarrett conferiscono a questo gruppo un'impronta sonora ben definita. La loro musica è un coinvolgente amalgama di free jazz, post bop, gospel e improvvisazioni di carattere mediorientale.


title: Keith Jarrett

text: Negli ultimi anni settanta, in concomitanza al "Quartetto Americano", Jarrett guida il "Quartetto Europeo" che pubblica per l'ECM, composto dal sassofonista Jan Garbarek, dal bassista Palle Danielsson e dal batterista Jon Christensen. Lo stile di questa formazione è simile a quello del "Quartetto Americano", ma molte delle peculiarità d'avanguardia e "Americana" sono sostituite dalle influenze della tradizione musicale europea che caratterizzano gli artisti ECM di ogni epoca.


title: Keith Jarrett

text: "Facing you", Il primo album di Jarrett per l'ECM, è di "solo piano e" registrato in studio. Altri dischi vengono registrati con la stessa modalità nella sua carriera, inclusi "Staircase" (1976), "The Moth and the Flame" (1981) e "The Melody At Night, With You" (1999). "Book of Ways" (1986) è una registrazione studio di clavicordo solo.


title: Keith Jarrett

text: Gli album in studio sono stati accolti con discreto successo, ma a partire dal 1973 Jarrett si esibisce in concerti completamente improvvisati le cui registrazioni, tra cui "The Köln Concert" (1975), "Sun Bear Concerts" (1976), lo hanno reso uno degli artisti jazz di maggior successo commerciale. Jarrett ha argomentato che le sue migliori esibizioni si sono originate nelle occasioni in cui partiva privo di preconcetti su cosa stava per suonare.


title: Keith Jarrett

text: "Dark Intervals" (1987, Tokyo), un altro dei suoi concerti in piano solo, a motivo della brevità dei pezzi non ha la forma di un'improvvisazione libera. Si può considerare una suite di brevi composizioni, sebbene ciascuna di esse sia rigorosamente improvvisata. Inoltre manca quella componente jazz che pervade gli altri concerti.


title: Keith Jarrett

text: Nel 1990 da una sua esibizione parigina viene tratto l'album Paris Concert. Nel '91 si esibisce a Vienna e viene registrato l'album "Vienna Concert".


title: Keith Jarrett

text: Nel 2000 riprende a esibirsi, da solo o con lo Standards Trio. "Radiance" (2002) riporta la registrazione di un concerto ad Osaka ed estratti di un concerto a Tokyo, pubblicato in versione integrale nel DVD "Tokyo Solo" (2006). A differenza degli altri concerti, in cui l'improvvisazione si sviluppa ininterrotta per 30-40 minuti, i concerti del 2002 consistono di una serie di brevi improvvisazioni, alcune della durata di un minuto e mezzo e altre di quindici o venti minuti.


title: Keith Jarrett

text: Nel settembre 2005 alla Carnegie Hall Jarrett si esibisce nel primo concerto di solo piano in Nord America dopo circa dieci anni, pubblicato l'anno successivo in un doppio album, "The Carnegie Hall Concert".


title: Keith Jarrett

text: Nel 1983 dell'incontro di Jarrett con il contrabbassista Gary Peacock (coinvolto in mille avventure del jazz più creativo e meno conservatore, da Bill Evans a Don Cherry, da Steve Lacy a Paul Bley) e con DeJohnette nasce il cosiddetto "Trio Standards." In quell'anno Jarrett propone al bassista Gary Peacock e al batterista Jack DeJohnette di registrare un album di standard jazz, intitolato semplicemente "Standards, Volume 1". Fanno seguito immediatamente "Standards, Volume 2" e "Changes", registrati nella medesima sessione. Il successo di questi album e il conseguente tour del gruppo consacrano questo nuovo "Standards Trio" nella rosa delle formazioni jazz storiche.


title: Keith Jarrett

text: Il trio registra numerosi album live e studio in cui rivisitano pezzi del repertorio jazz. Citano Ahmad Jamal come principale ispiratore, per il suo uso di linee melodiche e multitonali. Il trio pubblica anche rielaborazioni di materiale originale e ne è un esempio l'album "Changeless" (1987). Alcuni degli album di standard contengono tracce originali attribuite a Jarrett, ma consistenti in improvvisazioni del gruppo. Gli album live "Inside Out" (2001) e "Always Let Me Go" (2001) segnalarono un rinnovato interesse del trio per l'improvvisazione assoluta.


title: Keith Jarrett

text: L'album "At the Deer Head Inn" (1992) è un album live di standard, con Paul Motian in sostituzione di DeJohnette, registrato nel locale in cui Jarrett ebbe il primo ingaggio. Per la prima volta dai tempi del "Quartetto Americano" Jarrett e Motian suonano insieme e si rincontrano il batterista e il bassista che hanno collaborato nell'album "Trio 64" (1963), di Bill Evans.


title: Keith Jarrett

text: Sin dai primi anni settanta Jarrett si dedica alla musica classica, registrando esclusivamente per l'ECM:


title: Keith Jarrett

text: Nel 1995 l'etichetta Music Masters Jazz pubblica un CD in cui Jarrett suona la parte di piano solo in "Lousadzak", un concerto di pianoforte del compositore statunitense Alan Hovhaness. Conduce Dennis Russell Davies.


title: Keith Jarrett

text: Oltre al suo lavoro di compositore classico, Jarrett ha anche pubblicato album di musica classica per la collana "New series" della ECM. Tra i più importanti:


title: Keith Jarrett

text: "Gary Burton & Keith Jarrett" del 1971; Burton viene citato per primo, ma tranne una tutte le composizioni sono di Jarrett, dove Jarrett suona anche il piano elettrico.


title: Keith Jarrett

text: "Ruta & Daitya" del 1972 in cui, dopo aver condiviso l'esperienza con Davis, Jarrett e DeJohnette si esibiscono in una serie di duetti. Oltre al pianoforte acustico Jarrett suona il piano elettrico e l'organo elettrico ed è l'unica volta in cui utilizza questi strumenti in un album dell'ECM.


title: Keith Jarrett

text: "Hymns/Spheres" del 1976 (improvvisazioni sull'organo del diciottesimo secolo dell'abbazia benedettina di Ottobeuren), "Invocations/The Moth and the Flame" del 1981, registrazione dello stesso organo di "Hymns/Spheres" dove Jarrett improvvisa al sassofono all'interno dell'abbazia, estremamente risonante; "Spirits" (1986) in cui Jarrett suona diversi tipi di fiati e "Spheres" del 1986, edizione digitale e ridotta di "Hymns/Spheres".


title: Keith Jarrett

text: Tra gli altri album della carriera di Jarrett ci sono "Foundations" (2 CD – le prime esibizioni, dai Jazz Messengers, passando per Charles Lloyd fino al trio con Haden e Motian), "The Impulse Years, 1973-1974", gli album "Fort Yawuh", "Treasure Island", "Death and the Flower" e "Backhand", "Mysteries: The Impulse Years, 1975-1976", gli album "Shades", "Mysteries", "Byablue" e "Bop-Be", "Silence" (1977), rimasterizzazione digitale di "Byablue" e "Bop-Be", salvo l'omissione di tre tracce, "Works", compilation edita dall'ECM, copre gli anni 1972 – 1981; ":rarum" (2 CD, ECM; brani selezionati da Jarrett, con lo scopo dichiarato di mettere in evidenza album ("Spirits", "Book of Ways", le improvvisazioni di organo) a suo parere trascurati, rispetto ai celebri lavori con il "Quartetto Europeo", il "Trio standard", e i concerti di solo piano.


title: Keith Jarrett

text: Dopo aver lasciato Davis, Jarrett non farà spesso da sideman, tuttavia compare in album di altri artisti, tra cui: Paul Motian: "Conception Vessel" (1972), Airto: "Free" (1972), Freddie Hubbard: "Sky Dive" (1972), Kenny Wheeler: "Gnu High" (1975), Charlie Haden: "Closeness" (1976), e con il fratello Scott Jarrett, anch'egli pianista, in "Without Rhyme or Reason".


title: Keith Jarrett

text: Keith Jarrett è diventato famoso anche per il suo comportamento sul palco durante i concerti. In più di un'occasione, durante diversi concerti, ha chiesto al suo pubblico il più assoluto silenzio, anche con un certo nervosismo, e ha dichiarato di mal sopportare il fumo e il rumore durante l'esecuzione dei brani, così come colpi di tosse ed applausi troppo vigorosi mentre il concerto non è terminato. Durante il concerto di Umbria Jazz 2013 è giunto ad esibirsi al buio più completo, rivolgendo le spalle al pubblico. Riguardo a queste intemperanze Jarrett ha dichiarato che non è sua intenzione maltrattare il pubblico, che anzi considera parte integrante delle sue esibizioni, e che le sue esternazioni di malumore e nervosismo sono dovute al fatto che troppe distrazioni causano la perdita della melodia che ha in testa. È usuale sentire in determinati momenti delle registrazioni, in particolare dei live concert, la voce di Jarrett, captata in lontananza dalla microfonatura del piano, seguire con falsetti i fraseggi melodici, usanza riconosciuta nel jazz soprattutto dai solisti, ma non adottata da molti pianisti. A volte sono catturati i battiti del piede, spesso con molta intensità nei momenti più ritmici, oltre a varie esternazioni come esclamazioni di "piacere" e soddisfazione durante particolari momenti musicali. Questa usanza è stata introdotta da Oscar Peterson, un altro pianista. Altre polemiche sono derivate dal suo modo di suonare durante le improvvisazioni, muovendosi sul piano. Jarrett ha dichiarato che il suo rapporto con il pianoforte è «fisico», che i suoi movimenti sono involontari e che gli hanno anche causato dolori alla spalla e alle braccia.


title: Soffitto di cristallo

text: Il soffitto di cristallo, o soffitto di vetro, o anche tetto di vetro (dall'espressione inglese "glass ceiling"), è una metafora che si usa per indicare una situazione in cui l'avanzamento di carriera di una persona in una organizzazione lavorativa o sociale, o il raggiungimento della parità di diritti, viene impedito per discriminazioni e barriere di prevalente origine razziale o sessuale, che si frappongono come ostacoli di natura sociale, culturale, psicologica apparentemente invisibili anche se insormontabili.


title: Soffitto di cristallo

text: Nel tempo il termine si è usato anche per indicare ostacoli all'avanzamento imposti a categorie sociali come disabili, anziani e minoranze razziali o sessuali.


title: Soffitto di cristallo

text: L'espressione fu coniata nel 1978 da Marilyn Loden in un'intervista e poi usata nel marzo 1984 da Gay Bryant, fondatrice ed ex-direttrice della rivista "Working Woman", allora in procinto di assumere la direzione di "Family Circle", in un'intervista nella quale dichiarava:


title: Soffitto di cristallo

text: In un articolo ampiamente citato del "Wall Street Journal" del marzo 1986 l'espressione è stata utilizzato nel titolo dell'articolo: ""The Glass Ceiling: Why Women Can't Seem to Break The Invisible Barrier That Blocks Them From the Top Jobs"" ("Il soffitto di cristallo: perché le donne sembrano non rompere la barriera invisibile che impedisce loro di raggiungere le cariche più alte"). Nell'articolo, scritto da Carol Hymowitz e Timothy D. Schellhardt, il soffitto di cristallo è descritto come "qualcosa che non avrebbe potuto essere trovato in qualsiasi manuale aziendale o addirittura discusso in una riunione di lavoro, ma che era stato originariamente introdotto come un fenomeno invisibile, segreto, non detto, e che esisteva per mantenere le posizioni di leadership di livello esecutivo nelle mani dei maschi caucasici".


title: Soffitto di cristallo

text: Con la diffusione della nuova espressione emersero differenti opinioni ed idee al riguardo. Alcuni sostenevano che il soffitto di cristallo fosse più un mito che una realtà, perché le donne avevano scelto di rimanere a casa e avevano mostrato meno dedizione per l'avanzamento di carriera. In uno studio del 1991 condotto dal Dipartimento del Lavoro statunitense per indagare sul basso numero di donne e delle minoranze in posizioni dirigenziali, il soffitto di cristallo fu definito come l'effetto di "quelle barriere artificiali a base di pregiudizi attitudinali o organizzativi che impediscono a persone qualificate di avanzare verso l'alto verso posizioni di livello manageriale della loro organizzazione".


title: Soffitto di cristallo

text: Nello stesso anno il Congresso degli Stati Uniti d'America istituì una Commissione sul Glass Ceiling per studiare le "barriere al progresso delle minoranze e delle donne all'interno delle gerarchie aziendali" che condusse ampie ricerche tra cui indagini, audizioni pubbliche e interviste, e pubblicò i suoi risultati in un rapporto del 1995 intitolato ""Good for Business"". Il rapporto fornisce 12 raccomandazioni su come migliorare l'ambiente di lavoro, aumentando la diversità nell'organizzazione e riducendo la discriminazione attraverso le politiche.


title: Soffitto di cristallo

text: Secondo la lista Fortune 500, nel periodo 2012-2014 è cresciuto il numero delle donne amministratrici delegate, ma ironicamente il tasso di partecipazione alla forza lavoro delle donne è diminuita dal 52,4% al 49,6% tra il 1995 e il 2015 a livello globale. Sebbene alcuni paesi come l'Australia abbiano aumentato la partecipazione alla forza lavoro delle donne di oltre il 27% dal 1978, tuttavia nel 2014, solo il 19,2% dei posti dell'indice S&P 500 erano ricoperti dalle donne, di cui oltre l'80% da donne bianche.


title: Soffitto di cristallo

text: La metafora è stata coniata dal movimento femminista in riferimento alle barriere al raggiungimento delle carriere di alto livello per le donne.


title: Soffitto di cristallo

text: La Commissione Federale Statunitense sul soffitto di cristallo ("United States Federal Glass Ceiling Commission") lo definisce "l'invisibile ma invalicabile barriera che impedisce alle minoranze e alle donne di salire ai gradini superiori della scala aziendale, indipendentemente dalle loro qualifiche o dai loro risultati".


title: Soffitto di cristallo

text: Nel 2013, in occasione dell'8 marzo, il settimanale The Economist ha creato il "Glass-Ceiling Index", un indicatore del soffitto di cristallo in 29 paesi, aggiornato annualmente elaborando dati provenienti da organizzazioni quali la Commissione europea, l'Organizzazione per la cooperazione e lo sviluppo economico e l'Organizzazione internazionale del lavoro in materia di istruzione superiore, partecipazione alla forza lavoro, retribuzioni, costi per l'accudimento dei bambini, diritti di maternità e paternità e presenza in posti di lavoro di alto livello.


title: Soffitto di cristallo

text: Secondo l'indice del 2016 i paesi con la disuguaglianza minore sono stati, in ordine di maggior uguaglianza, Islanda, Norvegia, Svezia, Finlandia e Ungheria. Gli studi dimostrano che nei paesi in cui i neo-padri usufruiscono del congedo parentale, le madri tendono a reinserirsi nel mercato del lavoro, l'occupazione femminile è più alta e c'è un minore divario di reddito tra uomini e donne.


title: Soffitto di cristallo

text: L'indice del 2019 vede nelle prime cinque posizioni rispettivamente Svezia, Norvegia, Islanda, Finlandia e Francia. I dati indicano che dopo decenni di miglioramenti, negli ultimi anni il divario delle donne sul posto di lavoro resta stabile, con una differenza retributiva media per le donne che lavorano a tempo pieno di circa il 14% in meno degli uomini.


title: Soffitto di cristallo

text: Per analogia con il termine "soffitto di cristallo", nel 2004 i professori britannici Michelle K. Ryan e Alexander Haslam dell'Università di Exeter, hanno coniato il termine "scogliera di cristallo" (en. "Glass Cliff"). Con questo termine si indica quella situazione in cui il ruolo di "leader" viene più facilmente assegnato a una donna nei momenti di grave crisi, quando ogni scelta comporta elevati rischi di fallimento e impopolarità. Secondo alcuni, le aziende riconoscono alle donne la capacità di una comunicazione empatica, che comunica ai membri dell'azienda il messaggio che "sono tutti sulla stessa barca". Terminato il periodo di crisi, gli errori commessi dalle dirigenti donne giustificano il loro licenziamento e sostituzione con colleghi uomini, percepiti come più competenti.


title: Lucia Mondella

text: Lucia Mondella è la protagonista femminile del romanzo storico "I Promessi Sposi" di Alessandro Manzoni.


title: Lucia Mondella

text: La figura della giovane, operaia in una filanda lombarda del Seicento, rappresenta l'aspetto più puro e semplice della società contadina dell'epoca; quello della fanciulla non è un personaggio tipo, ma ha un ritratto psicologico proprio e ben definito, delineato dall'autore per mezzo di brevi cenni fisici: la sua è una bellezza non eccezionale, ma modesta e segnata dalla povertà. Nata e cresciuta nel medesimo paesino di Renzo, la protagonista crescerà educata dalla madre Agnese ed orfana di padre; seppur dalle umili origini vivrà in condizioni economiche e sociali agiate e lavorerà come tessitrice, fino a pochi giorni prima delle sue nozze.


title: Lucia Mondella

text: Innamorata e promessa al buon Renzo, dovrà però affrontare un'infelice impresa per sfuggire alle pericolose attenzioni che il nobilotto prepotente del paese, don Rodrigo, nutre nei suoi confronti. Lucia rappresenta la forma più pura e sincera di religiosità, ella affronterà ogni avvenimento con una costante fiducia nella "divina provvidenza" e saprà consolare, a volte anche indirettamente, l'animo impetuoso di Renzo. "Il Signore c'è anche per i poveri; e come volete che ci aiuti se facciamo del male?".


title: Lucia Mondella

text: Esistono in lei sentimento religioso e sentimento amoroso e vive il dramma della coscienza tra imperativo della legge morale e la sua concreta applicazione. L'amore di Lucia non vive attraverso dichiarazioni o effusioni ma affidato ad un'intimità gelosa, confinato in una zona di pudore che lo rende profondamente suggestivo e intensamente originale. In lei, la fede ha creato una sensibilità più alta ed una superiore gentilezza di affetti: ella è creatura che non sembra di questa terra, e pur rimane una contadina, con il suo modo di sentire semplice e quadrato, ben circoscritto in una precisa determinazione di tempo e di luoghi e di educazione. Spinta da un grande rispetto nei confronti del fidanzato e della madre Agnese, la giovane accetterà di prestarsi - seppur malvolentieri - al piano ordito, ma non riuscito, del "matrimonio a sorpresa" che caratterizzerà la famosa «notte degl'imbrogli», momento di grande tensione nel romanzo, trattato da Manzoni anche con un forte tono ironico.


title: Lucia Mondella

text: Ma Lucia saprà anche adoperare delle piccole astuzie, favorendo spesso alcuni momenti del romanzo: ad esempio fornirà una gran quantità di noci a fra Galdino in cambio della sua solerzia nel chiamare padre Cristoforo; è inoltre importante il suo ruolo nel dialogo con la monaca di Monza la quale, prendendola in simpatia, le offrirà la propria protezione. Ma fondamentale sarà l'atteggiamento della protagonista nel momento in cui l'Innominato sarà più propenso ad ascoltare la sua coscienza; Lucia saprà trovare le parole necessarie per ammorbidire il cuore di quell'uomo ormai già pentito. Nel colloquio nel castello dell'Innominato dimostra come la vittima, nell'atto stesso di arrendersi disarmata, afferma la sua sicurezza e vigoria spirituale, "disarmando" a sua volta il truce Innominato.


title: Lucia Mondella

text: Lucia è una donna che parla il suo linguaggio consueto, che è il linguaggio della fede: "Dio perdona tante cose per un'opera di misericordia". Accennando alla possibile fraternità del suo destino e di quello dell'Innominato, attua la riconciliazione del suo carnefice, che cede, ma combattendo. Le vicissitudini della giovane non finiranno però con la sua liberazione e il ricongiungimento a Renzo, Lucia infatti non vorrà più sposarlo a causa di un voto fatto precedentemente e solo il provvidenziale aiuto di fra Cristoforo sbloccherà la situazione.


title: Gautam Adani

text: Gautam Adani è nato il 24 giugno 1962 in una famiglia Jain da Shantilal e Shanti Adani a Ahmedabad, nel Gujarat.


title: Gautam Adani

text: Ha 7 fratelli e i suoi genitori sono emigrati dalla città di Tharad, nella parte settentrionale del Gujarat. Suo padre era un commerciante di tessuti. È stato educato alla scuola Sheth Chimanlal Nagindas Vidyalaya di Ahmedabad. Si è iscritto all'Università del Gujarat, per ottenere una laurea in economia e commercio, ma ha abbandonato gli studi dopo il secondo anno.


title: Gautam Adani

text: Nel 1978, da adolescente, Adani si trasferì a Mumbai per lavorare come selezionatore di diamanti per Mahendra Brothers. Ha lavorato lì per 2-3 anni prima di stabilire la sua propria azienda di intermediazione di diamanti allo Zaveri Bazaar di Mumbai.


title: Gautam Adani

text: Nel 1981, suo fratello maggiore Mansukhbhai Adani acquistò un'unità di plastica ad Ahmedabad e lo invitò a gestire le operazioni. Questa impresa si rivelò essere la porta d'accesso di Adani al commercio globale attraverso le importazioni di cloruro di polivinile (PVC).


title: Gautam Adani

text: Nel 1985, iniziò a importare polimeri primari per le piccole industrie. Nel 1988, Adani fondò la Adani Exports Limited, ora conosciuta come Adani Enterprises Limited, la holding del gruppo Adani. Originariamente, l'azienda si occupava di prodotti agricoli e di energia.


title: Gautam Adani

text: Nel 1991, le politiche di liberalizzazione economica si rivelarono favorevoli per la sua azienda e iniziò ad espandere le attività nel commercio di metalli, tessuti e prodotti agricoli.


title: Gautam Adani

text: Nel 1994, il governo del Gujarat annunciò l'esternalizzazione gestionale del porto di Mundra e nel 1995 Adani ottenne il contratto.


title: Gautam Adani

text: Nel 1995, ha istituito il primo molo. Originariamente gestito da Mundra Port & Special Economic Zone, le operazioni sono state trasferite a Adani Ports & SEZ Limited (APSEZ). Oggi, l'azienda è il più grande operatore privato multi-porto. Il porto di Mundra è il più grande porto del settore privato in India, con la capacità di gestire quasi 210 milioni di tonnellate di carico all'anno.


title: Gautam Adani

text: Nel 1996, Adani ha fondato Adani Power Limited. Adani Power possiede centrali termiche con una capacità di , il più grande produttore privato di energia termica del paese.


title: Gautam Adani

text: Nel 2006, Adani è entrato nel business della generazione di energia. Dal 2009 al 2012, ha acquisito Abbot Point Port in Australia e Carmichael Coal nel Queensland.


title: Gautam Adani

text: Nel maggio 2020, Adani ha vinto la più grande offerta solare al mondo della Solar Energy Corporation of India (SECI) del valore di 6 miliardi di dollari. Il progetto della centrale fotovoltaica da sarà ripreso da Adani Green; e Adani Solar stabilirà di capacità produttiva aggiuntiva di celle e moduli solari.


title: Gautam Adani

text: È stato rapito e tenuto in ostaggio per un riscatto nel 1998, ma è stato rilasciato senza riscuotere il denaro. Era nel Taj Hotel durante gli attacchi di Mumbai del 2008.


title: Gautam Adani

text: Gautam Adani è il presidente della Fondazione Adani, finanziata dal gruppo Adani. È stata fondata nel 1996. Oltre al Gujarat, la Fondazione opera negli stati di Maharashtra, Rajasthan, Himachal Pradesh, Madhya Pradesh, Chhattisgarh e Odisha.


title: Gautam Adani

text: Nel marzo 2020, ha contribuito con 1 miliardo di rupie al PM CARES Fund attraverso il braccio filantropico del suo gruppo, per combattere l'epidemia di Coronavirus. Un contributo di è stato dato al Gujarat CM Relief Fund e 1 crore di ₹ al Maharashtra CM Relief Fund.


title: Jerry Hall

text: Dopo aver ottenuto un grande successo negli anni settanta come modella, comparendo sulle copertine di riviste di moda come "Vogue", "Cosmopolitan", "Elle", "L'Officiel", "Harper's Bazaar" e "Playboy" e aver lavorato per brand come Valentino, Gianni Versace, Christian Dior, Chanel, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Burberry, H&M, Nino Cerruti, Diane von Fürstenberg e per marchi di cosmetici come L'Oréal e Revlon, approda anche sugli schermi cinematografici e recita persino in un film italiano ("Topo Galileo", a fianco di Beppe Grillo).


title: Jerry Hall

text: Jerry Hall diviene ancor più celebre per il matrimonio con Mick Jagger, al quale dà quattro figli, Elizabeth, James, Georgia e Gabriel. I due divorziano nel 1999. In precedenza era stata compagna di Bryan Ferry, leader dei Roxy Music, che le dedicò la canzone "Prairie Rose" (la rosa della prateria è il fiore simbolo del Texas, dove Jerry Hall nacque), e successivamente, a commento di una autobiografia della Hall, la canzone "Kiss and Tell". Nel marzo 2016 ha sposato Rupert Murdoch, dal quale ha divorziato nel 2022 per presunta "incompatibilità di carattere".


title: Devon Larratt

text: Nato a Victoria, nella Columbia Britannica, Larratt sviluppò un interesse per il braccio di ferro a partire dalla prima adolescenza.


title: Devon Larratt

text: Entrò a far parte delle forze speciali canadesi all'età di ventuno anni, e vi prestò servizio per sedici anni. Raggiunse il grado di Caporale e prese parte a sette missioni in Afghanistan, in una delle quali riportò ferite da arma da fuoco. Mentre era nelle forze speciali, per un periodo fu trasferito presso la JTF2, un'unità antiterrorismo. Larratt riuscì comunque ad allenarsi e prendere parte a competizioni di braccio di ferro anche durante il suo servizio militare, e da sempre attribuisce gran parte del suo successo agonistico proprio all'esperienza acquisita durante competizioni amatoriali presso le svariate basi militari in cui ha transitato. Nel 2013, Larratt si sottopose a un intervento chirurgico al gomito del braccio destro, evento che lo costrinse per un po' a gareggiare solo con la mano sinistra. Subì lo stesso tipo di intervento chirurgico al gomito sinistro nel 2016, ma riuscì a recuperare abbastanza rapidamente da vincere il titolo di campione della World Armwrestling League (WAL) con quel braccio nello stesso anno.


title: Devon Larratt

text: Larratt è noto per aver sconfitto, nel 2008, il leggendario braccista John Brzenk. È stato anche il primo braccista a vincere titoli mondiali sia con la mano destra che con la sinistra nella stessa edizione.


title: Devon Larratt

text: Nel 2015, Larratt si aggiudicò il titolo WAL dei Pesi Massimi per braccio sinistro, aggiudicandosi altresì il terzo posto, nella stessa categoria, per il braccio destro. Nel 2016, Larratt difese con successo il suo titolo WAL per braccio sinistro e riuscì anche a vincere il campionato WAL dei Pesi Massimi per braccio destro. Nel 2017 bissò questo risultato vincendo nuovamente i campionati WAL nelle categorie dei Pesi Massimi per braccio destro e sinistro. Nel 2018 perse la finale del campionato WAL Super Pesi Massimi per braccio destro contro Michael Todd. Nello stesso anno, durante il torneo Armfight 50, perse un match-up con la mano sinistra contro Denis Cyplenkov con il punteggio schiacciante di 0–6. Nel luglio del 2019 Larratt riuscì a battere Dave Chaffee con il punteggio di 3-1, e nello stesso anno si misurò contro Wagner Bortolato (professionista brasiliano) al WAL 506, vincendo nettamente 3-1 (al meglio dei 5).


title: Devon Larratt

text: Larratt è sposato con Jodi Larratt, un'attrice che a sua volta ha preso parte a competizioni di braccio di ferro. Insieme hanno avuto tre figli.


title: Cristina di Borbone-Spagna

text: Cristina di Borbone è nata nella clinica di Nostra Signora di Loreto a Madrid e fu battezzata nella chiesa del palazzo della Zarzuela dall'arcivescovo di Madrid. I suoi padrini furono Alfonso, duca d'Angiò e Cadice (suo procugino), e l'Infanta Maria Cristina di Spagna (sua prozia).


title: Cristina di Borbone-Spagna

text: Ha ricevuto la sua istruzione secondaria nella scuola di Santa María del Camino School prima di laurearsi all'università Complutense di Madrid nel 1989 con una laurea in scienze politiche. Ha frequentato studi post-laurea all'università di New York, ottenendo un master's degree in relazioni internazionali nel 1990. Nel 1991, ha conseguito un'esperienza pratica presso il quartier generale UNESCO a Parigi.


title: Cristina di Borbone-Spagna

text: Cristina ha sposato il giocatore di pallamano Iñaki Urdangarin a Barcellona il 4 ottobre 1997. In quella occasione, fu creata duchessa di Palma de Mallorca a vita.<ref name="Real Decreto 1502/1997"></ref> La coppia ha avuto quattro figli, tutti nati a Barcellona:


title: Cristina di Borbone-Spagna

text: Hanno vissuto a Washington, dal 2009 al 2012, dove Iñaki lavorava per Telefónica. Nell'agosto 2013 si è trasferita a Ginevra con i suoi quattro figli, in Svizzera, per assumere un posto di lavoro con la Caixa Foundation, mentre il marito, che è oggetto di un'indagine di malversazione, rimane a Barcellona in carcere.


title: Cristina di Borbone-Spagna

text: Ha partecipato nella vela alle Olimpiadi di Seoul del 1988. In quell'occasione è stata anche portabandiera della rappresentativa spagnola durante la cerimonia di apertura dei giochi.


title: Cristina di Borbone-Spagna

text: Dal 2013 è stata sotto inchiesta e in seguito processata per frodi connesse con accuse di corruzione che coinvolgono una società di proprietà di Cristina e di suo marito. A causa di questi eventi, il fratello, re Felipe VI, la eliminò dalla linea di successione al trono e le tolse il titolo di Duchessa di Mallorca.


title: Cristina di Borbone-Spagna

text: In quanto figlia di un monarca spagnolo, Cristina ha diritto alla designazione e al rango di infanta con il trattamento di "altezza reale". In occasione del suo matrimonio nel 1997 le venne concesso il titolo di duchessa di Palma de Mallorca, che suo fratello Felipe VI le ha revocato nel 2015 in seguito ad un suo coinvolgimento in uno scandalo finanziario. Il suo titolo completo é: "Sua Altezza Reale" Doña "Cristina Federica Victoria Antonia de la Santísima Trinidad de Borbón y Grecia, Infanta di Spagna".


title: Innocenti bugie

text: Innocenti bugie ("Knight and Day") è un film commedia del 2010 diretto da James Mangold. I protagonisti del film sono Tom Cruise e Cameron Diaz, che tornano a recitare assieme dopo "Vanilla Sky" del 2001. Del cast fanno parte anche gli attori statunitensi Viola Davis, Peter Sarsgaard, Maggie Grace, Marc Blucas, Paul Dano e l'attore spagnolo Jordi Mollà.


title: Innocenti bugie

text: Aeroporto di Wichita Mid-Continent. June Havens incontra casualmente il misterioso Roy Miller e si ritrova nello stesso aereo con lui verso Boston. I due parlano, confidandosi sogni e desideri mai realizzati, come quelli di viaggiare fino a Capo Horn. Mentre June è in bagno, Roy viene attaccato da alcuni uomini armati e li uccide. Fa poi atterrare l'aereo da solo e spiega a June che potrebbe venire braccata da agenti di un suo collega, Fitzgerald. Quindi la narcotizza. Risvegliatasi nella propria abitazione la ragazza viene effettivamente contattata da agenti dell'FBI ma Roy riesce a salvarla in più occasioni.


title: Innocenti bugie

text: L'uomo deve custodire Zefiro, una rivoluzionaria batteria inesauribile e deve proteggere il suo inventore, il giovane Simon Feck. Roy spiega a June che il collega Fitzgerald ha fatto il doppiogioco (accordandosi per consegnare il tutto al trafficante Antonio) ed è riuscito a incastrare Roy al suo posto. A Salisburgo l'FBI spiega a June che in realtà è Roy stesso il doppiogiochista e la donna finisce col consegnarlo agli agenti; Roy però scompare con lo Zefiro.


title: Innocenti bugie

text: L'FBI prosegue le ricerche e June torna a casa, sebbene non si arrenda; decide così di fingere di essere in possesso di Zefiro per trovare Roy. Subito viene catturata e portata a Siviglia da Antonio. Quando il criminale comprende il bluff decide di ucciderla ma Roy ricompare, salvandola e impedendo che Fitzgerarld consegni Simon ad Antonio. Intanto, Roy e June si scoprono innamorati. Minacciando Simon, Fitzgerald spara a Roy e fugge con Zefiro, che però gli esplode in mano, uccidendolo: la batteria era ancora instabile. Roy finisce così all'ospedale e una volta guarito è pronto a ricominciare la sua vita da spia. Interviene però June, che lo rapisce e lo conduce verso Capo Horn.


title: Innocenti bugie

text: Prima che il regista James Mangold firmasse per il film, la pellicola venne precedentemente associata al regista Tom Dey. Il film nasce da una sceneggiatura intitolata "Trouble Man", in seguito riscritta da più di 12 sceneggiatori iscritti alla Writers Guild of America. Nonostante ciò, a causa di questo gran numero di coautori, diedero il riconoscimento solamente a Patrick O'Neil, che aveva contribuito in maniera leggermente più incisiva. Altri sceneggiatori furono Scott Frank, Laeta Kalogridis, Ted Griffin, Dana Fox e Simon Kinberg.


title: Innocenti bugie

text: Tom Cruise ricevette in anticipo da alcune delle case di produzione del film circa 20 milioni di dollari, anche se il "Los Angeles Times" riferì che l'attore aveva ricevuto solamente 11 milioni.


title: Innocenti bugie

text: Il titolo originale con cui diedero il via alle riprese, fu "Wichita", cambiato poi in fase di post-produzione con "Knight and Day".


title: Innocenti bugie

text: Le riprese del film iniziarono a Boston a metà settembre 2009. Le riprese proseguirono in altre località del Massachusetts; in seguito alcune scene furono girate a New York, Salisburgo, in Austria e a Siviglia, in Spagna.


title: Innocenti bugie

text: Prima che Tom Cruise entrasse a far parte del cast, il ruolo di Roy Miller fu offerto anche ad Adam Sandler, il quale giustificò il suo rifiuto affermando di "non vedersi bene con la pistola". In seguito anche gli attori Chris Tucker ed Eva Mendes furono contattati per il ruolo dei due attori protagonisti, ma rifiutarono.


title: Innocenti bugie

text: Il film è stato distribuito negli Stati Uniti il 23 giugno 2010 e ha incassato 75 milioni di dollari; in Italia è stato distribuito l'8 ottobre 2010 incassando 2 milioni di euro.


title: Innocenti bugie

text: In Italia, l'edizione DVD e Blu-ray Disc è stata messa in commercio il 9 febbraio 2011 dalla 20th Century Fox con il titolo "Knight and Day - Innocenti bugie".


title: Daniela Conti

text: È conosciuta per aver collaborato con Nino Frassica, col quale è stata sposata dal 1985 al 1993, e da cui si è poi separata. Con l'attore siciliano ha recitato nel 1985 in "Il Bi e il Ba", film per il quale ha collaborato, con Maurizio Nichetti e con lo stesso Frassica, anche alla stesura del soggetto e della sceneggiatura. Nel 1988 ha partecipato alla trasmissione Indietro tutta! facendo la parte della moglie di Frassica e la concorrente del quiz telefonico.


title: Daniela Conti

text: Con Enrico Oldoini ha poi girato nel 1994 "Miracolo italiano". Infine ha partecipato nel 2000 all'episodio "Stato di ebbrezza" della serie televisiva "Don Matteo", al fianco di Terence Hill.


title: Wireless

text: In informatica e telecomunicazioni, wireless o senza fili indica una comunicazione tra dispositivi elettronici che non fa uso di cavi. Per estensione sono detti "wireless" i rispettivi sistemi o dispositivi di comunicazione che implementano tale modalità di comunicazione. I sistemi tradizionali basati su connessioni con cavi sono dette cablate ().


title: Wireless

text: Generalmente il wireless utilizza onde radio a bassa potenza; tuttavia la definizione si estende anche ai dispositivi, meno diffusi, che sfruttano la radiazione infrarossa o il laser. La comunicazione e i sistemi wireless trovano diretta applicazione nelle reti wireless di telecomunicazioni, fisse e mobili e più in generale nelle radiocomunicazioni.


title: Wireless

text: Le reti wireless sono un'importante forma di connessione per molte attività, e con il continuo miglioramento dei relativi sistemi ci si aspetta lo saranno sempre più, soprattutto per le imprese. Il mercato dei dispositivi wireless è stimato in continua crescita e il giro d'affari, di 300 milioni di dollari nel 1999, è passato a 1,6 miliardi nel 2005. Le reti wireless vengono installate soprattutto negli aeroporti, nelle università e nei parchi pubblici delle grandi città.


title: Wireless

text: Un tempo, a causa del costo degli apparecchi wireless, questa tecnologia veniva utilizzata solo in caso di condizioni in cui l'uso di cavi era problematico o impossibile. Mano mano che i prezzi diminuiscono, però, le reti WLAN ad esempio stanno entrando anche nelle case, permettendo la condivisione di dati e della connessione Internet (mediante router e access point) tra i computer di una famiglia. Anche le trasmissioni via Bluetooth, essendo comunicazioni radio, sono wireless.


title: Wireless

text: Molti ritengono che la tecnologia wireless rappresenti il futuro della connettività (basti pensare al Wi-Fi, al WiMAX, al 4G e soprattutto al 5G), ma una rilevante voce fuori del coro è quella di Robert Metcalfe, inventore di Ethernet, il protocollo più famoso per reti locali (LAN) cablate.


title: Wireless

text: Ogni sistema di comunicazione wireless è composto da un trasmettitore, un ricevitore e dagli elementi deputati alla radiazione elettromagnetica ovvero alla trasduzione elettro-elettromagnetica e viceversa ovvero le antenne, i laser, i fotorivelatori. La comunicazione può essere monodirezionale, half-duplex, bidirezionale full-duplex. Le frequenze elettromagnetiche utilizzate variano a seconda dello standard implementato.


title: Wireless

text: La filosofia nonché la motivazione che spinge a realizzare dispositivi e reti wireless è l'abolizione del cablaggio che può essere in alcuni casi fastidioso per sovraccarico di fili nei dispositivi a corto raggio, ma soprattutto estremamente oneroso a livello economico in molti casi come nel caso del cablaggio delle comuni reti informatiche nel medio/lungo raggio. Basti pensare alla difficoltà degli operatori (provider) di estendere e rendere ubiquitaria la banda larga in Internet proprio a causa dell'elevato costo della messa in posa dei portanti fisici in relazione ai possibili introiti futuri derivanti dell'investimento. Un singolo dispositivo di ricetrasmissione radio può invece coprire un'ampia zona di utenza ad un prezzo di impianto notevolmente più basso. Reti e dispositivi wireless consentono dunque il superamento del vincolo del cablaggio e allo stesso tempo consentono anche la mobilità del servizio all'utente nelle reti wireless radiomobili come le reti cellulari. Il prezzo da pagare rispetto alle comuni reti e dispositivi cablati è quello di una qualità del servizio (QoS) generalmente inferiore (almeno per ora) e maggiori problematiche relative alla Sicurezza della comunicazione e al possibile inquinamento elettromagnetico.


title: Wireless

text: Le reti locali Wireless possono utilizzare come mezzo trasmissivo le onde radio, la luce infrarossa o i sistemi laser.


title: Wireless

text: Le onde radio vengono utilizzate dalle reti tipo Wi-Fi cioè reti che devono coprire ambienti eterogenei dove le diverse postazioni da collegare non sono necessariamente visibili, infatti possono essere separate da muri o da intercapedini.


title: Wireless

text: Le reti basate su infrarossi vengono utilizzate per collegare dispositivi visibili direttamente, sono lente, spesso utilizzano dispositivi dedicati e come infatti sono in disuso sostituite quasi totalmente dai dispositivi Bluetooth.


title: Wireless

text: Le reti basate su laser vengono utilizzate normalmente per collegare sottoreti costruite utilizzando altre tecnologie. Il Laser viene utilizzato per la sua elevata velocità di trasmissione. Un tipico esempio è il collegamento delle reti di due edifici vicini. Il laser ha il problema di essere sensibile alle condizioni esterne e alle vibrazioni infatti anche queste tipologie di dispositivi sono considerati in disuso e quasi sempre sostituiti da collegamenti via onde radio.


title: Wireless

text: Un Access Point di tipo IEEE 802.11b può comunicare solitamente con 30 client situati in un raggio di 100 m. Tuttavia questa caratteristica varia a seconda di diversi fattori, il posizionamento, la presenza di ostacoli, l'interferenza con altri campi elettromagnetici, la potenza dei dispositivi. Per aumentare la distanza di trasmissione, esistono dei ripetitori wireless che amplificano i segnali radio. In condizioni sperimentali, le reti wireless possono raggiungere una capacità di diversi chilometri.


title: Wireless

text: Il problema principale delle reti senza filo è la sicurezza. I segnali radio, essendo diffusi nell'etere, possono essere intercettati senza difficoltà. Di conseguenza è necessario prendere contromisure di tipo crittografico per garantirne la riservatezza. Lo standard inizialmente proposto per questo compito era il WEP a 40 o 104 bit, ma la debolezza di questo protocollo, che lo rendevano molto poco sicuro imposero ben presto una sua sostituzione con il WPA, che utilizza una variante dell'algoritmo WEP a cui sono state rimosse le principali debolezze.


title: Wireless

text: Il protocollo WPA2, ratificato nel 2004, si basa sull'algoritmo di cifratura AES che garantisce un'elevata sicurezza, ma non è compatibile con le apparecchiature della generazione precedente.


title: Wireless

text: Buona norma consiglia di considerare le reti senza filo come reti a bassa sicurezza, vietando agli utenti collegati di accedere a dati riservati senza un ulteriore livello di sicurezza, ed utilizzare una rete privata virtuale se necessario.


title: Aimee Lou Wood

text: È principalmente nota per il ruolo di Aimee Gibbs nella serie televisiva "Sex Education", con il quale si è aggiudicato un British Academy Television Awards, come miglior attrice in una serie commedia.


title: Aimee Lou Wood

text: Nata a Stockport, nella contea metropolitana di Greater Manchester, ha studiato presso la prestigiosa Royal Academy of Dramatic Art a Londra, dove si è laureata con un BA in recitazione.


title: Aimee Lou Wood

text: Il suo ruolo più importante è quello di Aimee Gibbs nella serie Netflix "Sex Education", nonostante avesse partecipato alle audizioni per il ruolo di Lily, interpretata da Tanya Reynolds; per la sua interpretazione ha vinto il BAFTA alla miglior performance comica femminile nel 2021. Nel 2020 ha fatto il suo debutto sulle scene londinesi interpretando Sonya in un allestimento di "Zio Vanja" di Čechov in scena all'Harold Pinter Theatre con Toby Jones e Richard Armitage.


title: Aimee Lou Wood

text: Wood ha avuto una relazione con Connor Swindells dal 2018 al 2020, collega conosciuto sul set di "Sex Education."


title: La Gioconda

text: La Gioconda è un'opera di Amilcare Ponchielli su libretto di Arrigo Boito (firmatosi con lo pseudonimo e anagramma di Tobia Gorrio).


title: La Gioconda

text: Dopo il debutto dei "Lituani", il 7 marzo 1874 alla Scala, Ponchielli si mise in cerca di un nuovo libretto e prese contatto con Arrigo Boito. Il soggetto proposto, il dramma di Victor Hugo "Angelo, tyran de Padoue", lasciò in un primo tempo perplesso il compositore, che temeva il raffronto con "Il giuramento" di Saverio Mercadante, una fortunata riduzione operistica del medesimo soggetto che aveva debuttato alla Scala l'11 maggio 1837. Per qualche tempo egli coltivò pertanto il progetto parallelo di mettere in musica il "Piquillo Alliaga" di Scribe, la cui riduzione librettistica fu affidata ad Antonio Ghislanzoni.


title: La Gioconda

text: Boito decise di adattare il soggetto con estrema libertà, introducendo la figura di Barnaba e dando nuova fisionomia a tutti gli altri personaggi. Nel novembre 1874 i primi due atti del libretto erano pronti e Ponchielli si apprestò ad iniziare il lavoro di composizione, pur tra mille dubbi, che lo accompagneranno fino al debutto dell'opera. Nonostante l'ammirazione incondizionata per Boito, Ponchielli riteneva infatti che l'elemento drammatico soverchiasse quello lirico e temeva, di conseguenza, una reazione negativa del pubblico. Egli capiva inoltre che l'audacia drammaturgica e formale di Boito l'avrebbe costretto a modificare il suo stile. Da una lettera del 3 giugno 1875 all'amico musicista Achille Formis:


title: La Gioconda

text: Le continue richieste di modifiche al libretto erano evase malvolentieri da Boito, già impegnato a portare in scena la nuova versione del suo "Mefistofele" (Bologna, Comunale, 8 ottobre 1875), tanto che il compositore cremonese cercò, per ottenerle, il tramite dell'editore Ricordi. Il 19 giugno 1875 il primo atto era comunque terminato, sebbene senza orchestrazione, ma Ponchielli - forse per fuggire le proprie paure - si era nel frattempo impegnato a comporre una cantata in onore di Gaetano Donizetti, che fu eseguita a Bergamo il 13 settembre 1875, e ad iniziare la revisione della giovanile "Savoiarda" che porterà alla "Lina".


title: La Gioconda

text: Ponchielli rimise dunque mano alla "Gioconda", ma più la prima si avvicinava, più il panico cresceva. Così scriveva il 31 dicembre a Giulio Ricordi:


title: La Gioconda

text: Alla conclusione del lavoro mancano solo quattro pezzi: il finale del terzo atto, la "Danza delle Ore", il duetto finale del quarto atto e la sinfonia. Il 12 gennaio 1876 l'abbozzo è terminato tranne i ballabili e il preludio. Lo stesso giorno Ponchielli inizia la strumentazione. Ma i dubbi sul già fatto continuano a tormentarlo: il 24 gennaio informa l'editore di voler rivoluzionare il duetto tra Enzo e Barnaba dell'atto primo e che ben difficilmente potrà consegnare l'opera in tempo per eseguirla durante la stagione di carnevale. La "Danza delle Ore" fu composta a Milano quando le prove di canto erano già iniziate e, secondo una testimonianza, furono accolti alcuni suggerimenti di Luigi Manzotti, coreografo del "Ballo Excelsior", musicato da Romualdo Marenco.


title: La Gioconda

text: Ponchielli, durante le prove, si dichiarò soddisfatto della compagnia, in particolare del basso Maini e del tenore spagnolo Julián Gayarré (noto in Italia come Giuliano Gayarre), prevedendo il successo di quest'ultimo nella romanza del secondo atto "Cielo e mar!". Previsione che si avverò, dato che la sera della prima fu questo uno dei due pezzi bissati, insieme al preludio.


title: La Gioconda

text: L'opera ottenne un vivo successo ma lo spettacolo fu giudicato troppo lungo (l'ultimo atto fu eseguito intorno all'una di notte): il pubblico, infatti, applaudì i primi due atti più degli ultimi due, destinati nel tempo a diventare quelli di maggior successo. Le chiamate degli artisti al proscenio furono 27.


title: La Gioconda

text: L'opera, che a causa del ritardo nella consegna della partitura chiuse la stagione lirica della Scala, fu rappresentata solo per quattro serate; a maggio Ponchielli era di nuovo al lavoro per modificare le parti che meno l'avevano convinto e per ridurne la durata complessiva. Egli mise mano ai finali del primo e del terzo atto, sostituì il coro d'introduzione e l'aria di Alvise all'inizio del terzo atto (dopo aver pensato di eliminarla), abbinandola ad una nuova romanza di Laura (l'adagio "Vita, conflitto - di duolo e d'onta!").


title: La Gioconda

text: In questa seconda versione andò in scena con successo al Teatro Rossini di Venezia, il 18 ottobre diretta da Faccio.


title: La Gioconda

text: Nel gennaio 1877 Ponchielli si trasferì a Roma, dove "La Gioconda" sarebbe dovuta andare in scena al Teatro Apollo (24 gennaio). Durante le prove, il compositore si fece convincere dalla compagnia e dal direttore Luigi Mancinelli ad eliminare la stretta del finale III, chiudendolo con poche battute d'orchestra dopo il cantabile concertato. Con queste modifiche (nuovo cambio del finale del primo atto, rifacimento della prima parte del duetto tra Enzo e Laura e del finalino nel secondo atto, nuova sostituzione dell'aria di Alvise, eliminazione della romanza di Laura e sua sostituzione con un duetto tra marito e moglie all'inizio del terzo atto), l'opera debuttò al Politeama Genovese il 27 novembre 1879, revisionato da Angelo Zanardini e tornò alla Scala quattro anni dopo il debutto, il 12 febbraio 1880, raccogliendo un autentico trionfo con la quinta e definitiva versione con la Mariani Masi, Elvira Demi come Cieca, Elisabeth Leawington come Laura, Francesco Tamagno come Enzo, Francesco Marconi come Isèpo, Gustavo Moriani come Barnaba e Giovanni Ordinas come Alvise e Zuàne/cantore/pilota/barnabotto. Poco per volta Ponchielli era riuscito a trovare la giusta misura e adattare il raffinato ma cerebrale libretto di Boito, alla propria vena musicale più autentica, calda e fluente, rimpiazzando, tagliando e aggiungendo interi episodi.


title: La Gioconda

text: Ottenne successo anche all'estero, nel 1886 fu rappresentata a Londra e Barcellona, nel 1887 a Bruxelles, a Vienna, a Varsavia, a La Plata in Sudamerica con Gemma Bellincioni nel ruolo di Gioconda, a Smirne e a Nizza con Cesira Bacchiani e Luisa Tetrazzini, diretta da Cleofonte Campanini.


title: La Gioconda

text: Nel 1909 l'opera fu allestita al Teatro dell'Opera di Roma con un ottimo cast composto da Angelo Masini Pieralli, Giannina Russ, Luisa Garibaldi e Titta Ruffo.


title: La Gioconda

text: Con la sua drammaturgia sontuosa, spettacolare, ricca di danze (tra cui la celebre Danza delle ore), effetti e di colpi di scena, "La Gioconda" è considerata il prodotto più tipico e rappresentativo del genere della grande opera, che il melodramma italiano aveva importato dalla Francia sul modello del "grand opéra".


title: La Gioconda

text: Il libretto di Boito le conferì tuttavia tratti non convenzionali, sia nella versificazione che nel taglio drammaturgico, e un'impronta del tutto originale. Il merito del successo va dunque diviso tra il compositore e il poeta, nonostante la non facile collaborazione da cui l'opera aveva preso vita.


title: La Gioconda

text: Sottratto alla sua dimensione storica, il dramma di Hugo fu riletto da Boito in chiave simbolica alla luce dell'estetica della scapigliatura. Le inverosimiglianze della vicenda, pertanto, non solo non furono occultate ma vennero inserite in una visione drammaturgica straniata e moderna, ricca di momenti metateatrali: la frenetica forlana bruscamente interrotta da un altro rito, quello sacro della preghiera accompagnata dall'organo; la barcarola intonando la quale Barnaba fa amicizia con i pescatori; la serenata da dietro le quinte la cui popolaresca semplicità fa da sfondo ironico alla scena dell'avvelenamento di Laura; e naturalmente la Danza delle Ore con la quale Alvise intrattiene i suoi ospiti nell'attesa di scioccarli con l'immagine - non meno spettacolare - del presunto cadavere della moglie Laura. E persino la morte diventa esplicita finzione nel momento in cui Gioconda sostituisce l'ampolla col veleno, affinché Laura beva una pozione che la faccia addormentare simulando una morte apparente.


title: La Gioconda

text: Il lessico dei personaggi sembra prescindere dalla loro estrazione culturale ed è quello, insieme ricercato e asciutto, tipico della poesia di Boito.


title: La Gioconda

text: La trama è a sua volta condotta da tre autentiche figure di drammaturghi in scena: Barnaba, Alvise e Gioconda, dove quest'ultima s'incarica di disfare i piani degli altri due, nel secondo atto avvisando gli amanti - Laura ed Enzo - dell'agguato predisposto da Barnaba, nel terzo sostituendo l'ampolla, nel quarto preparando la fuga degli innamorati e, infine, negando a Barnaba il suo corpo pugnalandosi a morte.


title: La Gioconda

text: La figura di Barnaba, il malvagio delatore che Ponchielli descrisse come «una parte odiosa, antipatica, ma originale», anticipa nelle sue trame lo Jago dell"Otello" di Verdi, su libretto dello stesso Boito, sia nella funzione drammaturgica che nella sostituzione della canonica aria con un monologo drammatico di forma aperta: "O monumento", così affine al celebre "Credo" di Jago, il cui ultimo verso - "La morte è il nulla e vecchia fola il ciel" - si incontra tale e quale nell'aria di Alvise composta per versione veneziana, e in seguito rimpiazzata.