title: Elvis Costello

text: L'antipatia interposta tra Costello e Bruce Thomas non ha impedito al primo il suo ritorno ufficiale sulle scene, avvenuto nel febbraio 1986 con l'album "King of America" a cui hanno partecipato T-Bone Burnett, Mitchell Froom, Jerry Scheff, Tom "T-Bone" Wolk e Mickey Curry, oltre agli stessi The Attractions (in due tracce), compreso Bruce Thomas. In questo periodo Elvis Costello ha cambiato legalmente il suo nome, tornando a Declan MacManus e aggiungendo Aloysius come secondo nome. Inoltre ha organizzato un tour suonando alternativamente da solo in acustico, poi con i The Confederates e con i The Attractions. Nel maggio 1986 ha preso parte ad un concerto a Dublino volto alla sensibilizzazione sul tema della disoccupazione, molto pesante in quel periodo in Irlanda.


title: Elvis Costello

text: Alcuni mesi dopo è ritornato in studio con i The Attractions e ha registrato "Blood and Chocolate", undicesimo disco pubblicato nel settembre 1986. Il disco segna il ritorno alla produzione di Nick Lowe, produttore dei primi cinque dischi di Costello. L'album non ha fornito clamorosi successi a livello di singoli, ma include "I Want You", una delle sue canzoni più famose. Su questo lavoro Costello adotta lo pseudonimo Napoleon Dynamite, nome attribuito in seguito al personaggio del Master of Ceremonies che ha suonato durante il tour vaudeville di promozione (lo stesso pseudonimo era stato già usato nel 1982 per la B-side "Imperial Bedroom" ed inoltre viene preso nel 2004 per il film intitolato proprio "Napoleon Dynamite").


title: Elvis Costello

text: Nel 1989, dopo aver firmato per la Warner Bros. Records, pubblica "Spike", che raggiunge la posizione numero 5 nella Official Albums Chart. Il disco contiene la hit "Veronica" scritta insieme a Paul McCartney con il quale ha scritto anche "My Brave Face, You Want Her Too, Don't Be Careless Love" e "That Day is Done" contenute nell'album "Flowers in the Dirt" dello stesso Paul McCartney.


title: Elvis Costello

text: Nel 1991 Costello pubblica "Mighty Like a Rose" (quinta in UK), in cui è presente il singolo "The Other Side of Summer". Nello stesso periodo è coautore e coproduttore (con Richard Harvey) di "G.B.H.", colonna sonora dell'omonima serie televisiva di Alan Bleasdale. Questo lavoro, interamente strumentale e largamente orchestrale, permette alla coppia Costello-Harvey di vincere un Premio BAFTA nella categoria "Best Music for a TV Series".


title: Elvis Costello

text: Nel 1993 Costello si cimenta con la musica classica mediante una collaborazione con il Brodsky Quartet per "The Juliet Letters", acclamata dalla critica. Sempre in tale periodo scrive un intero album per Wendy James, intitolato "Now Ain't the Time for Your Tears". Costello ritorna al rock l'anno seguente con un progetto di riunificazione dei The Attractions e rappresentato dall'album "Brutal Youth" (marzo 1994). Nel 1995 pubblica "Kojak Variety", un album di cover registrato negli anni 1989-1994 e seguito da "All This Useless Beauty", disco contenente canzoni originali scritte inizialmente per altri artisti. Questo disco segna inoltre la fine del suo rapporto con la Warner Bros.


title: Elvis Costello

text: Nella primavera del 1996 Costello ha suonato per una serie di date "intime", supportato solo da Nieve al piano. L'estate e l'autunno seguenti segnano invece la fine del rapporto con i The Attractions: i rapporti sempre più incrinati col bassista Bruce Thomas raggiungono un punto di non ritorno e viene quindi chiuso così ogni tipo di contatto. L'ultimo live eseguito insieme è rappresentato da un concerto tenuto a Seattle (Washington) il 1º settembre 1996. Per adempiere agli obblighi contrattuali con la Warner Bros., Costello fa uscire un greatest hits intitolato "Extreme Honey" (ottobre 1997). Esso contiene un nuovo brano, "The Bridge I Burned" a cui partecipa Matt, suo figlio, come bassista.


title: Elvis Costello

text: Nel periodo precedente, Costello aveva lavorato come presidente del Meltdown Festival, concedendosi l'opportunità di esplorare nuove frontiere musicali. La partecipazione a tale festival porta alla realizzazione di un EP live a cui partecipa Bill Frisell.


title: Elvis Costello

text: Nel 1998 Costello firma un contratto con la PolyGram, nello stesso anno diventata parte della Universal. Il suo primo lavoro con la nuova etichetta è una collaborazione con Burt Bacharach. Tale collaborazione era già stata avviata qualche mese prima, nel 1996, attraverso il brano "God Give Me Strength" realizzato per il film "Grace of My Heart". Da qui la coppia è partita per scrivere e registrare l'acclamato album "Painted from Memory" (settembre 1998) pubblicato dalla Mercury Records. Molte delle tracce presenti nel disco sono ispirate dalla dissoluzione del matrimonio con Cait O'Riordan. Costello e Bacharach hanno tenuto anche una serie di concerti con un'orchestra ed hanno registrato una nuova versione di "I'll Never Fall in Love Again" per la colonna sonora del film "Austin Powers - La spia che ci provava" (entrambi appaiono anche nel film mentre suonano il brano). Ha anche scritto il brano "I Throw My Toys Around" inserito nel film "Rugrats - Il film" ed eseguito live con i No Doubt. Nello stesso anno collabora con Paddy Moloney dei The Chieftains in "The Long Journey Home", presente nella colonna sonora dell'omonima mini-serie televisiva (colonna sonora che vince un Grammy).


title: Elvis Costello

text: Nel 1999 Costello contribuisce con una versione di "She" (pubblicata nel 1974 da Charles Aznavour e Herbert Kretzmer) alla colonna sonora di "Notting Hill" prodotta da Trevor Jones. In occasione del 25º anniversario del "Saturday Night Live", viene invitato alla trasmissione, durante la quale ha rievocato il suo brusco e celebre cambio di programma, interrompendo questa volta "Sabotage" dei Beastie Boys per suonare "Radio Radio".


title: Elvis Costello

text: Nel 2000 appare alla The Town Hall di New York per l'opera di Steve Nieve "Welcome to the Voice" insieme a Ron Sexsmith e John Flansburgh dei They Might Be Giants. Nel 2001 è "artist-in-residence" presso la UCLA e scrive la musica per un balletto; inoltre produce e partecipa ad un album pop del mezzosoprano Anne Sofie von Otter intitolato "For the Stars". Nell'aprile 2002 pubblica "When I Was Cruel" (Island Records) e successivamente intraprende un tour con una nuova band, gli "Imposters" (sostanzialmente i "The Attractions", ma con un nuovo bassista, Davey Faragher, ex membro dei Cracker). Appare in versione animata nell'episodio "Come ho passato la mia vacanza a strimpellare" de "I Simpson".


title: Elvis Costello

text: Il 23 febbraio 2003 Costello, insieme a Bruce Springsteen, Steve Van Zandt e Dave Grohl interpreta una versione di "London Calling" dei Clash alla cerimonia dei 45i Grammy Awards, in onore di Joe Strummer, frontman dei Clash deceduto pochi mesi prima. Nel mese di marzo Elvis Costello & the Attractions vengono inseriti nella Rock and Roll Hall of Fame. In maggio Costello annuncia il suo fidanzamento con la cantante canadese Diana Krall, che aveva conosciuto a Sydney. Nel settembre seguente pubblica "North", album di ballate perlopiù incentrate sul suo rapporto con Diana. Nello stesso anno fa un'apparizione televisiva nella serie "Frasier", in cui interpreta un cantante folk di nome Ben.


title: Elvis Costello

text: La canzone "Scarlet Tide", coscritta con T-Bone Burnett e inserita nel film "Ritorno a Cold Mountain", riceve una nomination ai Premi Oscar 2004 nella categoria "miglior canzone". Il brano viene anche suonato durante la cerimonia insieme a Alison Krauss, che canta nella versione della colonna sonora. Costello è inoltre coautore di molti brani presenti nell'album del 2004 "The Girl in the Other Room" di Diana Krall. Nel luglio 2004 la sua opera "Il Sogno" viene eseguita per la prima volta a New York. Il lavoro, un balletto ispirato al "Sogno di una notte di mezza estate" di Shakespeare, gli è stato commissionato dalla troupe italiana Aterballetto ed ha ricevuto il plauso da parte della critica di musica classica. Eseguita dalla London Symphony Orchestra diretta da Michael Tilson Thomas, l'opera è stata registrata e messa su CD, pubblicato nel mese di settembre dalla Deutsche Grammophon. Costello ha quindi pubblicato "The Delivery Man" nel settembre 2004, disco registrato ad Oxford (Mississippi) e pubblicato dalla Lost Highway Records.


title: Elvis Costello

text: Un'altra collaborazione tenuta in quel periodo è quella con Marian McPartland per lo show radiofonico "Piano Jazz", pubblicato nel 2005. In esso Costello canta sei classici del jazz e due suoi brani accompagnato da McPartland al pianoforte. In novembre inizia a registrare il suo nuovo album con Allen Toussaint ed il produttore Joe Henry. "The River in Reverse" viene pubblicato nel Regno Unito dalla Verve Records nel maggio del 2006.


title: Elvis Costello

text: Il tour del 2005 comprende una tappa a Glastonbury considerata da Costello "terribile", dal momento che ha trovato il pubblico irriconoscente nei suoi confronti; le sue parole al riguardo sono: «non mi importa se dovrò suonare nuovamente in Inghilterra, quel concerto voglio dimenticarlo; ho vissuto lì 25 anni e la mia musica ha dato tanto alla vita di chi ha vissuto lì, ma ora con questa gente ho perso il legame.» Dopo l'arrivo dell'uragano Katrina, Costello e Allen Toussaint tengono dei concerti di beneficenza a New York nel settembre 2006. Al riguardo Costello scrive anche "The River in Reverse", ispirato proprio al periodo difficile della Nazione.


title: Elvis Costello

text: Prende parte alle registrazioni dell'opera di Steve Nieve "Welcome to the Voice" (Deutsche Grammophon) nel ruolo del capo della polizia. Vi partecipano, tra gli altri, Barbara Bonney, Robert Wyatt e Sting. Riprende il ruolo nel 2008 interpretandolo in scena al Théâtre du Châtelet di Parigi con altri artisti tra cui Sting ed il figlio Joe Sumner (membro dei Fiction Plane). Pubblica, nel 2006, il live del concerto tenuto al North Sea Jazz Festival e intitolato "My Flame Burns Blue". La colonna sonora di un episodio della seconda stagione di "Dr. House - Medical Division" include una versione del brano "Beautiful" di Christina Aguilera interpretato da Costello.


title: Elvis Costello

text: Gli viene in seguito commissionata un'opera da camera da parte della Danish Royal Opera di Copenaghen, riguardante l'infatuazione di Hans Christian Andersen nei confronti di Jenny Lind. L'opera, intitolata "The Secret Songs", rimane incompiuta. In una performance del 2007 ha inserito qualche canzone tratta da quest'opera, mentre alcuni brani dell'opera stessa vengono inseriti nell'album "Secret, Profane & Sugarcane" datato 2009.


title: Elvis Costello

text: Il 22 aprile 2008 viene pubblicato "Momofuku" inizialmente solo in vinile. Nell'estate seguente suona in una data con i Police. Nel luglio dello stesso anno gli viene conferita una laurea honoris causa in musica da parte dell'Università di Liverpool. Tra il 2008 ed il 2010 è ospite della serie di Channel 4 "Spectacle", di cui vengono prodotti venti episodi. In uno di questi viene intervistato da Mary-Louise Parker. Nel 2008 è anche ospite dell'album di Fall Out Boy "Folie à Deux". Appare quindi in uno special del programma di Stephen Colbert "A Colbert Christmas: The Greatest Gift of All". Nel giugno 2009 pubblica, in collaborazione con T-Bone Burnett l'album "Secret, Profane & Sugarcane" (primo disco per la Hear Music e ritorno alla musica country). Interpreta se stesso nel finale della terza stagione di "30 Rock". Nel maggio 2009 fa a sorpresa un cameo sul palco del Beacon Theater di New York insieme agli Spinal Tap.


title: Elvis Costello

text: Nel maggio 2010 annuncia l'annullamento di un concerto in Israele in opposizione al trattamento dello Stato di Israele nei confronti dei Palestinesi. Sul suo sito ha scritto al riguardo: «è necessario richiamare le falsità della propaganda, il doppio gioco e la lingua isterica della politica, la vanità e l'ipocrisia di comunicati pubblici da manovella.» Sempre nel 2010 è se stesso in un episodio della serie "Treme". Nell'autunno del 2010 pubblica l'album "National Ransom". Nel 2011 si esibisce al Madison Square Garden con i The Strokes.


title: Elvis Costello

text: Il 26 febbraio 2012 ha reso omaggio a Chuck Berry e Leonard Cohen presso la biblioteca presidenziale di Boston.


title: Elvis Costello

text: Nel settembre 2013 ha pubblicato "Wise Up Ghost", disco realizzato in collaborazione con i The Roots. Gli è stato dedicato un documentario della BBC dal titolo "Mystery Dance". In esso afferma che questo è l'ultimo suo album e, avvicinandosi ai sessanta anni d'età, preferisce «stare vicino alla famiglia e alla moglie» Diana Krall. Inoltre aggiunge che farà "concerti occasionali" quando avrà "bisogno di soldi".


title: Elvis Costello

text: Il 25 ottobre 2013 ha ricevuto un dottorato onorario da parte del New England Conservatory di Boston.


title: Elvis Costello

text: Nel 2016 realizza il testo di "Turn the World Down", versione inglese di "Love again", inedito contenuto in "Black Cat", nuovo album in studio del cantante italiano Zucchero Fornaciari.


title: Elvis Costello

text: Oltre alle importanti collaborazioni con Bacharach, the Brodsky Quartet e von Otter e a quelle già citate, Costello ha spesso lavorato con altri artisti, tra cui Tony Bennett, Lucinda Williams, Brian Eno e Rubén Blades.


title: Elvis Costello

text: Nel 1985 ha partecipato all'album "Be Yourself Tonight" degli Eurythmics. Nel 1987 ha iniziato una lunga collaborazione con Paul McCartney, con cui ha scritto molti brani, tra cui "Back on My Feet" (B-side del singolo "Once Upon a Long Ago", 1987), "Veronica" e "Pads, Paws and Claws" (in "Spike" di Costello, 1989), "So Like Candy" e "Playboy to a Man" (in "Mightly Like a Rose", 1991), quattro brani inseriti nell'album "Flowers in the Dirt" di McCartney (1989) e due brani presenti in "Off the Ground" (1993). Nel 1988 è coautore di "At the Other End (of the Telescope)" con Aimee Mann, brano che è presente nell'album "Everything's Different Now" dei 'Til Tuesday.


title: Elvis Costello

text: Nel 2005 si esibisce con Billie Joe Armstrong (frontman dei Green Day). Nel 2007 collabora con la band sudamericana Bajofondo per un brano incluso nell'album "Mar Dulce". Nel 2008 canta in "Carpetbaggers", brano incluso in "Acid Tongue" di Jenny Lewis.


title: Elvis Costello

text: Costello è stato sposato tre volte. La prima unione è quella del 1974 con Maria Burgoyne, con cui ebbe un figlio, Matthew. Nel 1986 ha sposato la cantante di origini irlandesi Cait O'Riordan dopo un anno di fidanzamento. La loro storia d'amore è finita nel 2002. Nel dicembre 2003 ha sposato l'artista jazz canadese Diana Krall, dalla quale ha avuto due gemelli nati nel dicembre 2006.


title: Ario

text: Compì gli studi teologici nella scuola di Luciano d'Antiochia, dove conobbe Eusebio, originario di Berytus, di cui divenne amico, poi si recò in Egitto, dove fu ordinato presbitero in una chiesa di Alessandria, nel quartiere Baucalis.


title: Ario

text: Ario insegnava che Dio era unico, eterno e indivisibile, e quindi il Figlio di Dio, in quanto "generato", non poteva essere considerato Dio allo stesso modo del Padre proprio perché la natura divina è unica. Essendo infatti un "figlio" (e quindi "venuto dopo" Colui che lo ha generato) non è co-eterno al Padre, mentre la natura divina è di per sé eterna e indivisibile. Il Figlio, dunque, è in posizione subordinata rispetto al Padre.


title: Ario

text: Nel 300 fu scomunicato dal patriarca di Alessandria, Pietro I che condannò le sue idee come eretiche. Nel 311 il nuovo patriarca, Achilla, lo riabilitò, consentendogli di predicare nuovamente. Alla morte di Achilla (312), Ario fu il principale candidato al Patriarcato in opposizione ad Alessandro. La lotta di successione fu vinta da Alessandro.


title: Ario

text: Nel 318 un sinodo convocato appositamente da Alessandro dichiarò l'eresia della dottrina ariana e scomunicò Ario, spingendolo a fuggire in Palestina. Alessandro pensò di aver chiuso la questione. Ma la condanna si rivelò controproducente. Essa determinò infatti una serie notevole di reazioni favorevoli alle tesi di Ario.


title: Ario

text: In Siria e Palestina, infatti, la sua predicazione trovò terreno fertile. Nel Vicino Oriente asiatico vi era una concezione diversa del rapporto tra le tre figure della Trinità. Illustri filosofi cristiani si schierarono a favore delle tesi ariane. A Cesarea marittima, Ario trovò ospitalità presso il vescovo Eusebio.


title: Ario

text: Nel 321 un sinodo di cento vescovi egiziani e libici ribadirono la condanna dell'arianesimo; i vescovi convocarono inoltre un nuovo concilio ecumenico allo scopo di deliberare norme più articolate in materia cristologica. Il concilio fu convocato ad Ancyra, in Anatolia.


title: Ario

text: Nel 325 Eusebio fu scomunicato per la propria vicinanza alle idee di Ario da un sinodo tenutosi ad Antiochia, sede apostolica, quindi gerarchicamente superiore a Cesarea. Ario partì da Cesarea e raggiunse l'amico ed ex compagno di studi Eusebio, dal 317 vescovo di Nicomedia. Quest'ultima scelta, oltre che dai rapporti di vecchia amicizia, fu dettata anche dal fatto che, essendo Eusebio in ottimi rapporti con l'imperatore Costantino, la sua vicinanza e protezione tenevano Ario lontano da eventuali pericoli.


title: Ario

text: A Nicomedia Ario apprese che l'imperatore romano si era interessato personalmente alla vicenda e aveva deciso che il concilio convocato dai vescovi egiziani sarebbe stato "ecumenico", cioè vi avrebbero partecipato tutte le comunità cristiane. L'imperatore aveva anche scelto come nuova sede dell'assemblea una città sul Mar di Marmara, Nicea, sia perché più facilmente raggiungibile dai vescovi dell'Occidente, sia perché molto vicina a Nicomedia, la città dove l'imperatore aveva la propria residenza.


title: Ario

text: Costantino, cui stavano a cuore l'ordine e la governabilità dell'impero, voleva che il concilio non solo si pronunciasse sulla dottrina di Ario, ma anche che ricompaginasse la Chiesa, divenuta un'istituzione portante dell'Impero romano. L'imperatore seguì tutti i lavori del concilio presenziando alle sedute.


title: Ario

text: Al concilio di Nicea (325) Costantino, dunque, mise l'una di fronte all'altra le due correnti: da una parte i vescovi ortodossi, dall'altra Ario, Eusebio di Nicomedia e i loro sostenitori. Benché invitati a spiegare le loro idee, Ario ed Eusebio non riuscirono a convincere i padri conciliari: se infatti il Figlio di Dio non era uguale al Padre, allora non era neanche divino, o per lo meno non lo era quanto il Padre. E questo non era accettabile. La tesi poi secondo la quale ""ci fu un tempo in cui il Figlio non c'era"" faceva inorridire i vescovi non ariani del concilio, che posero in minoranza gli ariani. Sconfitti, Ario ed Eusebio di Nicomedia furono condannati all'esilio. Ario dovette trasferirsi in Illiria.


title: Ario

text: Nonostante la pronuncia del concilio fosse stata chiara, l'idea ariana rimase molto presente all'interno della chiesa greca a tal punto che nel 328 i vescovi esiliati vennero richiamati nelle loro sedi. Eusebio di Nicomedia si adoperò quindi per ottenere il ritorno di Ario. Non solo il rientro dall'esilio gli fu concesso (nel 331 o 334), ma Ario fu anche accolto a corte e riuscì a tal punto a convincere l'imperatore della bontà delle sue opinioni, che lo stesso Costantino lo riabilitò, mentre condannò all'esilio il vescovo Atanasio di Alessandria, che di Ario era stato tra i più strenui oppositori (Concilio di Tiro, 335).


title: Ario

text: Delle sue opere rimane ben poco, perché i suoi libri furono bruciati durante l'esilio in Illiria. In ogni caso, ci restano due lettere, una confessione di fede e frammenti di quel manoscritto maggiore, chiamato "Talia", che doveva avere almeno in parte una forma poetica.


title: Ario

text: Ario predicava la creazione e non la generazione del Figlio ad opera del Padre. Pur non negandola, metteva la divinità del Figlio in subordinazione a quella del Padre, cosa che comportava alcune conseguenze logiche rilevanti, tra le quali l'impossibilità di una reale salvezza-redenzione da parte Gesù e il fatto che Dio sarebbe un eterno "estraneo" e "distaccato" (secondo uno schema logico che, semplificando e tralasciando altri aspetti, potrebbe essere reso così: la salvezza dell'umanità e del suo "mondo" con lui è il dono che Dio Padre fa di se stesso nell'incarnazione del suo Figlio. Se il Figlio non fosse pienamente Dio al pari del Padre, per quanto elevata fosse la sua natura in confronto a quella dell'uomo e degli esseri creati in generale, non potrebbe mai essere uguale a quella del Padre e quindi non potrebbe essere il Dio-con-noi, perciò non potrebbe salvare nessuno e niente).


title: Ario

text: Al Concilio di Nicea (325) venne invece ribadita la "consustanzialità" ("homousìa") del Figlio e del Padre con l'approvazione della formula del Credo niceno.


title: Karakorum

text: Il Karakorum o Caracorum (in entrambe le grafie, : o ; grafia alternativa Karakoram) è una sub catena montuosa situata a nord-ovest della catena dell'Himalaya, diviso da questa dalla fossa del fiume Indo, formando per circa 450 km il confine tra il Kashmir (pakistano e indiano) e la Cina e connettendosi verso ovest con la catena dell'Hindu Kush in Afghanistan. Tra le zone del mondo più ricoperte da ghiacciai, con la sola esclusione delle calotte polari, a causa della sua altitudine e scabrosità è molto meno abitato rispetto all'Himalaya e al suo interno sono compresi 4 dei 14 ottomila esistenti sulla Terra.


title: Karakorum

text: Karakorum è un termine turco che significa ""ghiaia nera"" che i commercianti dell'Asia centrale originariamente applicavano al Passo Karakorum. I primi viaggiatori europei, tra cui William Moorcroft e George Hayward, iniziarono a usare il termine anche per la catena montuosa a ovest del passo, sebbene usassero anche il termine Muztagh, che significa ""montagna di ghiaccio"", il quale ora invece definisce il monte Muztagata.


title: Karakorum

text: Nella geografia indiana tradizionale le montagne erano conosciute come Krishnagiri (montagne nere), Kanhagiri e Kanheri.


title: Karakorum

text: Diversi studi hanno mostrato che, in controtendenza rispetto ai restanti ghiacciai mondiali, e al pari dei ghiacci antartici, la zona del Karakorum è l'unica la cui superficie ghiacciata aumenta (seppur leggermente) anziché diminuire e dove le temperature medie sono diminuite negli ultimi 30 anni di 1,5 °C. Il motivo di questa anomalia non è ancora ben chiaro, ma si prevede che continui per i prossimi 50 anni. Altri studi suggeriscono che questa anomalia sia dovuta all'abbondanza di detriti rispetto ad altri ghiacciai soggetti a un incremento della temperatura dovuto al riscaldamento globale


title: Karakorum

text: Attorno al Karakorum vivono diversi popoli di etnie e culture diverse, accomunate dal vivere da secoli in ambienti estremi in economie di sussistenza di tipo agricolo e pastorizio: Balti, Hunzakut, Kirghisi, Wakhi.


title: Compagnia militare privata

text: Una compagnia militare privata (in acronimo CMP) è un'impresa che fornisce consulenze o servizi specialistici di natura militare, talora assimilabili alle prestazioni dei mercenari.


title: Compagnia militare privata

text: Per riferirsi a questa realtà sono anche utilizzate le espressioni della lingua inglese: "Private Military Company", "Private Security Contractors" ("PSCs"), "Private Military Corporations", "Private Military Firms", "Military Service Providers".


title: Compagnia militare privata

text: Tali enti hanno cominciato a essere costituiti tra la fine del XX e l'inizio del XXI secolo; prima i fenomeni di combattenti privati erano assimilabili alla figura del mercenario, i quali a volte agivano per conto proprio, oppure spesso al soldo di sovrani nazionali, come i condottieri italiani, oppure i mercenari svizzeri e i lanzichenecchi, fenomeni largamente diffusi durante il medioevo e il rinascimento.


title: Compagnia militare privata

text: I casi più noti riguardano l'impiego degli stessi in diversi conflitti a partire dalla fine del XX secolo come le guerre nell'ex Jugoslavia, la guerra in Afghanistan e la guerra in Iraq, la guerra civile siriana e la guerra dell'Ucraina orientale. A partire dall'inizio del XXI secolo gli Stati Uniti d'America hanno progressivamente aumentato il ricorso all'impiego di tali enti; nel 2003 si stimava giro d'affari delle CMP superasse i 100 miliardi di dollari annui.


title: Compagnia militare privata

text: Queste imprese, spesso definite in lingua inglese come "contractors", forniscono personale ma anche consulenze e servizi specialistici, anche se in molti paesi del mondo questa attività è espressamente vietata e sanzionata dalla legge. Sono anche definite "security contractors", ossia per identificare soggetti che operino nell'industria della difesa con funzioni principalmente nel campo della sicurezza di persone e beni.


title: Compagnia militare privata

text: Sono a volte incluse nei fornitori di servizi per la difesa ("supply contractors"). Tuttavia, detti fornitori nella maggior parte dei casi procurano soprattutto equipaggiamento specializzato ed eventualmente anche personale, laddove le CMP forniscono personale dotato di speciali attitudini operativo-tattiche, compresa, a volte, un'effettiva pregressa esperienza di combattimento.


title: Compagnia militare privata

text: Possono essere impiegate per vari scopi e/o motivazioni, soprattutto politiche ed economiche più che militari; tuttavia dal punto di vista politico l'utilizzo di forze armate non regolari potrebbe essere scelto per non esporre un determinato Stato a particolari conseguenze nel campo della politica internazionale, anche se spesso l'utilizzo si riduce alla tutela di determinati obiettivi sul territorio o di vigilanza degli stessi.


title: Compagnia militare privata

text: Altro esempio in cui esse operano sono i conflitti a bassa intensità, situazioni in cui il dispiegamento di forze armate regolari potrebbe apparire politicamente, diplomaticamente, o economicamente troppo rischioso.


title: Compagnia militare privata

text: I servizi e le consulenze coprono quelli tipicamente svolti da imprese di vigilanza privata, ma molto spesso in scala ridotta. Spesso le CMP sono utilizzate per addestrare o integrare le forze armate al servizio dei governi, ma non è raro il caso che siano assoldate da altre imprese private; oppure in attività di sorveglianza e/o tutela di beni o di persone.


title: Compagnia militare privata

text: Lo "status" giuridico del personale impiegato presso queste imprese, secondo le convenzioni di Ginevra, è totalmente diverso da quello del personale di tipo militare che presta servizio in una forza armata regolare, non essendo soggetti né agli obblighi né ai diritti previsti per le milizie regolari.


title: Compagnia militare privata

text: I "contractors" possono anche non agire secondo il diritto bellico ed il diritto internazionale umanitario e, se catturati, non vengono necessariamente riconosciuti come prigionieri di guerra. Il personale impiegato in tali enti che utilizzi la forza offensiva in una zona di conflitto potrebbe essere considerato "combattente illegittimo", con riferimento alle convenzioni di Ginevra.


title: Compagnia militare privata

text: La Terza Convenzione di Ginevra (GCIII) del 1949 non riconosce la differenza tra fornitori della difesa e CMP; definisce una categoria chiamata "supply contractors". Se questi ultimi siano stati muniti (dall'esercito cui si affiancano) di un valido documento identificativo, hanno diritto allo "status" di prigioniero di guerra in caso di cattura. (GCIII Articolo 4.1.4).


title: Compagnia militare privata

text: Se il "contractor" partecipa ai combattimenti, comunque, può essere classificato come mercenario ("Protocol I Additional to the Geneva Conventions (Protocol I)" Articolo 47.c), a meno che non ricada in un'esenzione alla clausola dell'articolo 47. Se i "contractors" catturati vengono riconosciuti mercenari, sono combattenti illegittimi, e perdono il beneficio di essere considerati prigionieri di guerra.


title: Compagnia militare privata

text: Con la ratifica della convenzione delle Nazioni Unite del 4 dicembre 1989 sull'utilizzo di mercenari - avvenuta con legge 12 maggio 1995 n. 210 - l'attività posta in essere da tali enti è fuorilegge. Conseguentemente quindi, se posta in essere, esporrebbe verosimilmente i responsabili alle sanzioni di cui agli artt. 244 e 288 del codice penale italiano, modificati dalla legge di ratifica del 1995:


title: Compagnia militare privata

text: Il fondamento normativo in tema è il "Logistics Civil Augmentation Program" (detto anche LOGCAP), un programma varato dal ministero della difesa statunitense nel 1985 che consente all'esercito di ottenere supporto ricorrendo al contributo di personale fornito da particolari aziende, a sostegno delle attività militari. Gli USA, tra l'altro, non hanno ratificato il "Protocollo I" delle convenzioni di Ginevra perché esso non richiede ai combattenti di attenersi alla convenzione per ottenerne le relative garanzie.


title: Compagnia militare privata

text: Il "Center for Public Integrity" ha riferito che, dal 1994, il Dipartimento della Difesa degli Stati Uniti ha stipulato 3601 contratti, per un valore di 300 miliardi di dollari, con CMP americane.


title: Compagnia militare privata

text: Dal 1999, diciassette fra le più importanti CMP USA hanno erogato 12,4 milioni di dollari nelle campagne elettorali per il Congresso degli Stati Uniti o per l'elezione del Presidente degli Stati Uniti. Nel 2007, durante la guerra d'Iraq l'uccisione di civili da parte di alcuni membri delle CMP ha sollevato la possibilità che tali soggetti potessero essere considerati "combattenti illegittimi".


title: Caterina Valente

text: Costituisce nel Novecento il tipico esempio di artista cosmopolita: nata a Parigi da genitori italiani, sposata in prime nozze con un tedesco e in seconde con un britannico, premi internazionali, pubblico in ogni continente, più di 1.500 brani musicali incisi in dodici lingue diverse (per questo entra nel Guinness dei primati) di cui almeno sei parlate correntemente, e più di 18 milioni di dischi venduti in ogni parte del globo.


title: Caterina Valente

text: Proveniente da una famiglia italiana di artisti d'avanspettacolo, il padre Giuseppe Valente, originario di San Biagio Saracinisco in provincia di Frosinone nel Lazio, era un noto fisarmonicista, mentre la madre, Maria Siri, una commediante musicale polistrumentista e ballerina, nata a Roma da una famiglia genovese (parente del cardinale Giuseppe Siri). Caterina muove i primi passi in teatro sin da bambina insieme ai tre fratelli (uno di loro, Silvio Francesco, continuerà anche da adulto a lavorare nello spettacolo).


title: Caterina Valente

text: Dopo la guerra, durante la quale la famiglia Valente era stata costretta a spostarsi più volte, torna a Parigi dove comincia a esibirsi in alcuni club come cantante jazz, accompagnandosi con la chitarra che suona ormai da professionista. È in questo periodo che incontra un ancora sconosciuto Gilbert Bécaud, anch'egli desideroso di affermarsi come cantante. In seguito, da personaggi entrambi affermati, avranno modo di ritrovarsi più volte per collaborazioni e duetti musicali. Nel 1948 parte per un "tour" in Scandinavia.


title: Caterina Valente

text: Nel 1952 conosce e sposa il giocoliere berlinese Erik Van Aro (nome d'arte di Gerd Eric Horst Scholz), che per diversi anni sarà il suo impresario. Dalla loro unione nasce Eric Van Aro, che da adulto intraprenderà la carriera di cantante. Nel 1953 viene chiamata dal famoso artista Grock a far parte del suo circo mobile. Qui viene notata da Walo Linder, dirigente della Radio Svizzera, che la fa partecipare ad alcune trasmissioni radiofoniche mandate in onda da Zurigo.


title: Caterina Valente

text: Il 1954 è anche l'anno del suo primo disco, "Istanbul", registrato per l'etichetta Brunswick con l'orchestra di Kurt Edelhagen. Lo stesso direttore la porterà alla seconda edizione del Festival del Jazz di Francoforte e nel 1955 al "Salon du Jazz" di Parigi, dove si comincia a parlare di lei sulla stampa, e dove alcuni giornalisti la salutano come una vera e propria rivelazione. I primi successi discografici risalgono al 1954, quando Caterina firma un contratto con la Polydor Records.


title: Caterina Valente

text: Il primo singolo è "O mama o mama o mamajo", al quale fanno seguito "Malagueña" e "The breeze and I", composti dal celebre musicista cubano Ernesto Lecuona e arrangiati da Werner Müller. La sua versione di "Malagueña", benché cantata in tedesco, riuscirà ad arrivare nelle classifiche statunitensi e in settima posizione nelle Fiandre in Belgio come pure "The breeze and I" (cantata in inglese) che vi rimane per 14 settimane, mentre "Ganz Paris träumt von der Liebe", "cover" tedesca di "I Love Paris" di Cole Porter, arriva in prima posizione in Germania per cinque settimane vendendo 500 000 copie solo in questo paese.


title: Caterina Valente

text: Sempre nel 1954 appare nel film "Donne da vendere" ("Mannequins für Rio") di Kurt Neumann con Johanna Matz, Scott Brady e Ingrid Stenn.


title: Caterina Valente

text: Al 1955 risale la prima apparizione alla TV statunitense, nel programma "The Colgate Comedy Hour" trasmesso dalla NBC ed è la protagonista del film "Liebe, Tanz und 1000 Schlager" di Paul Martin (regista) con Peter Alexander e Rudolf Platte. Nel 1956 è protagonista del film "Bonjour Kathrin" di Karl Anton con Alexander e Silvio Francesco, registra il singolo "Ev'ry Time We Say Goodbye" con Chet Baker e riceve il primo disco d'oro per quattro milioni di dischi singoli venduti.


title: Caterina Valente

text: Nel 1957 va in scena con "Bonsoir Kathrin" per la televisione tedesca. Arrivano poi altri film, tra cui "Casinò de Paris" del 1957 di André Hunebelle interpretato al fianco di Gilbert Bécaud e Vittorio De Sica. In questo film, i numeri musicali da lei interpretati dovettero essere girati tre volte, rispettivamente in tedesco, francese e italiano, per ciascuna delle versioni del film. Nel 1958 nasce suo figlio Eric Philippe Bruno a Mannheim ed è la protagonista del film "Und abends in die Scala" di Erik Ode con Gerhard Riedmann e Ruth Stephan.


title: Caterina Valente

text: Nel 1959 firma un nuovo contratto discografico con la Decca, che imprime al repertorio di Caterina un carattere più internazionale, facendole incidere canzoni in ben nove lingue, con pubblicazioni diversificate a seconda del mercato (ben 25 paesi) a cui i dischi sono destinati. Nello stesso anno si esibisce a Roma, invitata da Mario Riva che la lancia ne "Il Musichiere", e i suoi dischi entrano anche nelle classifiche italiane. Tra i suoi maggiori successi "Till", un melodico che in seguito diverrà uno standard, e "Personalità", brano ritmico che arriva primo nella classifica italiana e viene poi reinterpretato anche da Mina e da Adriano Celentano.


title: Caterina Valente

text: Intanto Caterina si fa strada anche negli Stati Uniti dove partecipa a importanti varietà televisivi, come ospite di "entertainers" come Perry Como (dodici volte dal 1961), Dean Martin, Ella Fitzgerald, Bing Crosby e Danny Kaye. Nel 1961 vince il festival di Wiesbaden con la canzone "Kommt ein Schiff nach Amsterdam". Vince il premio BRAVO Otto come cantante donna negli anni 1960, 1961, 1962 e 1963.


title: Caterina Valente

text: Dal 1959 in poi si fa paladina dei nuovi ritmi provenienti dall'America Latina: dal calypso al samba, dal cha cha cha alla bossa nova, Caterina sarà fra i primi a interpretare in Europa le firme più prestigiose della nuova ondata musicale, a partire dalla famosa colonna sonora di "Orfeo negro" e non mancherà d'incidere decine di brani con celebri orchestre di musica latinoamericana quali quella di Edmundo Ros.


title: Caterina Valente

text: Molti sono i programmi televisivi italiani ai quali viene chiamata a partecipare, sia come ospite che come conduttrice. Nel 1961 un suo spettacolo di varietà intitolato "Bonsoir Caterina" di 6 puntate inaugura il neonato secondo canale televisivo della Rai, al quale fanno seguito "Nata per la musica" (9 puntate), andato in onda nel 1962, "Bentornata Caterina" (3 puntate) 1969 per la regia di Vito Molinari e l'orchestra di Gianni Ferrio, "Studio Uno", "Un'ora con Caterina Valente". In quest'ultimo si lancia in inediti virtuosismi vocali duettando con Mina.


title: Caterina Valente

text: Questi "show" sono l'occasione per presentare al pubblico italiano altri brani che diventano immediatamente dei successi, quali "Ciao", "Precipitevolissimevolmente", "Stanotte come ogni notte", "Nessuno al mondo", "Twistin' the twist", quest'ultima eseguita assieme al fratello Silvio Francesco, cantante, attore e strumentista, che spesso sarà al suo fianco negli spettacoli. Nel 1964 conduce insieme a Carol Burnett, Dom DeLuise e Bob Newhart il varietà "The Entertainers" (22 puntate) per il canale americano CBS.


title: Caterina Valente

text: Riceve il premio FAME AWARD come miglior cantante della televisione americana. Nel 1966 viene premiata con la Golden Camera. Nel 1968 viene insignita con la Croce al merito di I classe dell'Ordine al merito di Germania. Lo "show" televisivo "Caterina from Heidelberg" trasmesso dalla CBS in USA nel 1969 viene visto da più di 50 milioni di spettatori statunitensi. Nello stesso anno, in Italia, è protagonista sul Programma Nazionale del varietà "Bentornata Caterina". Sempre nel 1969, alla televisione americana è ospite d'onore nel "The Dean Martin Show".


title: Caterina Valente

text: Nel 1971 divorzia da Erik, ma i due restano amici oltre che soci in affari. L'anno successivo Caterina sposa Roy Budd, pianista britannico, dal quale avrà nel 1974 il secondogenito Alexander. Proseguono intanto le "tournée" in vari paesi del mondo: Russia, Giappone, Cile, Sudafrica, Messico e naturalmente Stati Uniti, dove duetta con artisti quali Ella Fitzgerald, Buddy Rich, Louis Armstrong, Chet Baker, e si esibisce con le orchestre di Count Basie, Tommy Dorsey, Woody Herman.


title: Caterina Valente

text: Nel 1980 divorzia anche dal secondo marito. Viene nominata ambasciatrice di un'associazione benefica per l'infanzia e nel 1986 festeggia i suoi 50 anni di carriera con un concerto alla TV tedesca "Bravo Catrin" con Peter Alexander e Paul Anka, visto da 16 milioni di spettatori della Repubblica federale e in seguito al quale partecipa ad un "tour" in Germania, Austria e Svizzera con la Count Basie Orchestra condotta da Thad Jones. Nello stesso anno viene festeggiata anche in Italia da Johnny Dorelli in un varietà serale sulle reti Finivest. Negli anni 1990, 1995 e 2005 vince il Premio Bambi. Negli anni novanta le sue apparizioni in pubblico si fanno più rare, ma continua a incidere dischi, uno dei quali "A briglia sciolta" (1989), inciso in Italia, diviene il CD di Caterina più venduto in assoluto.


title: Caterina Valente

text: L'ultimo CD, dal titolo "Girltalk" viene registrato nel 2001 con la collaborazione dell'arpista Catherine Michel e gli arrangiamenti di Gianni Ferrio per la Nagel Heyer. Tra i brani dell'album viene inclusa la canzone "Papa n'a pas voulu", la prima che Caterina cantò in pubblico, nel 1936. Nel 2002 vince l'Echo Award.


title: Caterina Valente

text: Nel 2019 il brano "Bongo cha cha cha" è stato inserito nella colonna sonora del film "", diretto da Jon Watts, diventando improvvisamente virale.


title: Caterina Valente

text: Nel 2021 il brano è diventato ulteriormente virale sul social media "TikTok" grazie al suo utilizzo per un trend che ha raccolto oltre 250 milioni di visualizzazioni, le prime in America latina e poi in Italia e Germania.


title: Caterina Valente

text: Sull'onda del revival, il 28 maggio 2021 è stato prodotto un remix in versione house per opera dei Disco Pirates, pubblicato in digitale e sulle piattaforme di streaming, e un secondo remix del duo musicale britannico Goodboys, che hanno reso nuovamente popolare la cantante, nonostante si fosse ritirata da tempo dalla carriera musicale.


title: Linciaggio

text: Il linciaggio è un omicidio risultato di un'esecuzione sommaria; si tratta di una punizione extragiudiziale da parte di un assembramento informale incontrollato. È utilizzato spesso per caratterizzare le esecuzioni pubbliche non ufficiali da parte di una folla per punire un presunto trasgressore della legge o per intimorire un gruppo specifico.


title: Linciaggio

text: Rappresenta una forma estrema di controllo sociale del gruppo, come il "Charivari", lo ""skimmington"", il ""riding the rail"" e il ""tarring and feathering"", ma con una deriva verso l'ostentazione in spettacolo pubblico. Vi sono prove di esempi che possono essere rinvenuti anche all'interno di quelle società che hanno preceduto gli insediamenti europei nell'America del Nord.


title: Linciaggio

text: Le origini della parola "lynch" sono oscure ma con tutta probabilità la sua provenienza si può far risalire alla guerra d'indipendenza americana (1776-83); il verbo deriva dalla frase "Legge di Lynch", termine indicante la pena di morte senza processo. Due sono gli statunitensi generalmente accreditati per aver inventato la pratica: Charles Lynch (1736-96) e William Lynch (1742-1820) che abitarono entrambi in Virginia nel decennio 1780. Il primo, secondo alcune fonti (come l"'Encyclopædia Britannica"), ha il miglior credito; mentre il capitano William non è noto per aver utilizzato il termine, almeno non in questo periodo.


title: Linciaggio

text: Altre fonti (come il "Compact Oxford English Dictionary" o il "Merriam-Webster's Collegiate Dictionary") però collegano William proprio alla "Legge di Lynch", che lo autorizzò ad esercitare la giustizia senza alcun regolare processo nella contea di Pittsylvania; egli in seguito ebbe a sostenere che la frase fu per la prima volta utilizzata in un tabloid firmato da lui e dai suoi vicini latifondisti. Anche se Edgar Allan Poe affermò di aver rinvenuto quel documento, con molta probabilità si trattò di un falso.


title: Linciaggio

text: Non vi è comunque alcuna prova che la morte sia mai stata inflitta da parte di nessuno dei due. Nel 1782 Charles scrisse che il suo assistente aveva amministrato la "Legge di Lynch" (presiedendo una corte di giustizia irregolare e arbitraria) contro i Lealisti (i coloni fedeli alla corona britannica durante la rivoluzione anti-britannica) e nei rapporti con i "negri", rivendicandone la validità dell'applicazione.


title: Linciaggio

text: Negli Stati Uniti d'America l'origine del termine "linciaggio" e "Legge di Lynch" è tradizionalmente attribuita a Charles, un piantatore e rivoluzionario che diresse un tribunale di contea e fece incarcerare i sostenitori degli inglesi; era giudice di pace della Contea di Bedford (Virginia) fin dal 1767. Mancandogli la giusta competenza, si giustificò con le necessità della guerra; successivamente prevalse sui suoi amici del Congresso della confederazione, facendo promulgare una legge che esonerò lui e i suoi associati da ogni incriminazione.


title: Linciaggio

text: Era evidentemente preoccupato per il fatto che avrebbe potuto affrontare un'azione legale da parte di qualcuno tra quelli che aveva fatto incarcerare arbitrariamente, ma tale mossa congressuale provocò non poche controversie e il termine "Legge di Lynch" significò l'assunzione di un'autorità extragiudiziale, finendo con l'entrare nel parlato comune. Lynch non fu mai accusato di pregiudizi razzisti ed effettivamente assolse i neri accusati di omicidio in tre differenti occasioni, giudicando solo i fatti; fu però accusato di pregiudizio etnico per il suo abuso nei confronti dei lavoratori gallesi delle miniere.


title: Linciaggio

text: In Irlanda l'origine del nome fu rivendicato come conseguenza dell'atto compiuto da James Lynch Fitzstephen, sindaco di Galway, che fece impiccare il proprio figlio dal balcone della sua casa dopo averlo condannato per l'omicidio di un commerciante spagnolo avvenuto nel 1493; tuttavia le prove linguistiche sono contraddittorie e la storia fu verosimilmente inventata nel corso del XIX secolo.


title: Linciaggio

text: Il verbo arcaico "lynch", "picchiare con forza con uno strumento flessibile" per castigare o maltrattare, è stato proposto come fonte etimologica; ma non vi è alcuna prova che la parola sia sopravvissuta fino ai tempi moderni, pertanto anche questa proposta non è considerata plausibile.


title: Linciaggio

text: I precedenti legali e culturali del linciaggio statunitense furono diffusi e trasmessi attraverso l'Oceano Atlantico dagli immigrati provenienti dall'Arcipelago britannico all'America settentrionale coloniale (vedi Storia degli Stati Uniti d'America). La violenza collettiva rimase un aspetto assai familiare del precoce panorama legale anglo-americano.


title: Linciaggio

text: La violenza di gruppo era generalmente non razionale nell'intenzione e nelle conseguenze, ma occasionalmente una forma "in ombra" della pretesa giustizia, questo specialmente nel corso del XVII secolo all'interno del contesto di turbolenze politiche in Inghilterra e delle condizioni sociali instabili esistenti nelle Tredici colonie, nelle ribellioni e nelle rivolte che ebbero molteplici e cadenzati ritorni.


title: Linciaggio

text: Nel corso della Storia degli Stati Uniti d'America - durante i decenni precedenti la guerra di secessione americana - coloro che promuovevano l'abolizionismo negli Stati Uniti d'America, i Latinos degli Stati Uniti sud-occidentali e gli schiavi fuggitivi divennero le principali vittime del linciaggio razziale. Ma le aggressioni più torbide contro gli afroamericani, specialmente nel profondo Sud, aumentarono drammaticamente con la fine della guerra, proprio dopo che la schiavitù negli Stati Uniti d'America era stata abolita e a seguito della concessione del diritto di voto ai neri.


title: Linciaggio

text: In maniere sempre più forti si verificò uno scatenamento della violenza nella seconda metà del XIX secolo, dopo che i bianchi americani del Partito Democratico riuscirono a riprendersi il potere politico verso il 1876 in tutto il Sud; qui vari Stati federati degli Stati Uniti d'America fecero approvare nuove costituzioni o legislazioni che effettivamente produssero una decisa segregazione razziale negli Stati Uniti d'America, impedendo con la forza il suffragio ai neri ma anche a molti bianchi poveri. Si separarono i neri dalla vita comune e dalle strutture pubbliche, impedendogli qualsiasi attività pubblica e finanche il diritto allo studio.


title: Linciaggio

text: Quasi 3.500 afroamericani e 1.300 bianchi sono stati linciati negli Stati Uniti tra il 1882 e il 1968, soprattutto dal 1882 al 1920.


title: Linciaggio

text: Il linciaggio nell'Impero britannico durante il XIX secolo coincise con un periodo di violenza che negò la partecipazione della popolazione nativa alla società dominata dai bianchi, il tutto sul presupposto fondativo della presunta supremazia (potere bianco) della "razza"; questo dopo lo "Slavery Abolition Act 1833".


title: Linciaggio

text: Il linciaggio è un gesto spontaneo che scaturisce in una comunità (una vera e propria Oclocrazia) quando si scopre (o si suppone di scoprire) un delitto che ha colpito un suo membro. Di norma è un atto considerato fuori dalla legge e gli stati condannano penalmente gli autori per salvaguardare l'ordine pubblico e proteggere il proprio monopolio nell'uso della forza "ius puniendi", anche se non sempre o non necessariamente il linciaggio si conclude con la morte del linciato.


title: Linciaggio

text: Il linciaggio come forma di punizione di presunti atti penali, eseguito da comitati incaricati, folle incontrollate o da cosiddetti "vigilanti" privi di un qualsiasi diritto legale - e senza alcuna sicurezza giuridica concessa ai sospetti - si svolse negli USA sia prima della guerra civile sia successivamente, più comunemente negli Stati Uniti meridionali o alla frontiera del West negli insediamenti posti più ad occidente.


title: Linciaggio

text: L'estremismo razzista, con una particolare attenzione rivolta alla "repressione del vizio", si espresse come violenza di massa e spettacolo pubblico; fatto questo spesso evidente e ben esemplificata dal primo linciaggio avvenuto a St. Louis: nel 1835 un uomo nero chiamato McIntosh uccise un vicesceriffo e mentre stava per essere condotto in prigione fu catturato da un gruppo di linciatori, incatenato ad un albero e bruciato vivo nel centro cittadino di fronte ad una folla di oltre persone.


title: Linciaggio

text: Nel profondo Sud i membri del movimento per l'abolizionismo negli Stati Uniti d'America o altre persone che si opposero alla schiavitù negli Stati Uniti d'America divennero frequentemente gli obiettivi della violenza selvaggia dei linciatori prima della guerra civile. Nel corso del conflitto la "Confederate Home Guard" a volte linciarono i bianchi sospettati di essere sostenitori dell'Unione o anche semplici disertori. Un esempio eclatante in questo senso fu l'impiccagione del ministro del Metodismo Bill Sketoe avvenuta a Newton (Alabama) nel dicembre del 1864.


title: Linciaggio

text: Il linciaggio di più vasta portata durante la guerra e forse il più grande linciaggio di tutta la storia americana fu quello di 41 uomini sospettati di essere unionisti verificatosi a Gainesville (Texas) nell'ottobre del 1862; la maggior parte delle vittime vennero impiccate dopo un processo sommario del tutto illegale, ma almeno 14 di loro non ricevettero neppure questa formalità. Con la stessa accusa di insurrezione e tradimento altri 5 uomini furono impiccati poco dopo anche a Decatur (Texas).


title: Linciaggio

text: Dopo il 1865 i bianchi sudisti lottarono strenuamente per mantenere la dominanza sociale. Gruppi segreti di "vigilanti" che applicarono la "legge-fai-da-te", il più celebre dei quali sicuramente rimane il Ku Klux Klan, scatenarono assalti ed omicidi extragiudiziali privi di ogni freno con l'intento di mantenere saldamente il potere e scoraggiare i neri liberati a votare, lavorare autonomamente e ricevere un'adeguata istruzione. A volte fu attaccata anche gente proveniente dal Nord, come insegnanti e agenti federali del "Freedmen's Bureau".


title: Linciaggio

text: Uno studio del periodo intercorrente dal 1868 al 1871 stima che il Klan rimase coinvolto in più di 400 linciaggi. Le conseguenze della guerra portarono anche ad un periodo di sconvolgimenti e turbolenze sociali, in cui la maggior parte degli uomini bianchi erano costituiti da veterani di guerra. Le aggressioni incontrollate solitamente vollero punire in maniera esemplare presunti crimini di cui si sarebbero macchiati i neri; alla fine del XIX secolo tuttavia la giornalista ed esponente di spicco del femminismo negli Stati Uniti d'America Ida B. Wells dimostrò che molti di questi presunti crimini o erano stati assai esagerati o che addirittura non si verificarono mai.


title: Linciaggio

text: A partire dai primi anni del 1890 la stragrande maggioranza delle persone linciate furono afroamericani, tra cui almeno 159 donne. Tra il 1882 e il 1968 la Tuskegee University ha registrato 1.297 linciaggi di bianchi (compresi i membri di altri gruppi etnici come messicano-statunitensi e gli asioamericani) e 3.346 di neri.


title: Linciaggio

text: Uno dei più grandi linciaggi di massa della storia statunitense si verificò nel 1891, quando una folla inferocita linciò 11 immigrati italiani a New Orleans, dopo che erano stati assolti dall'accusa di aver ucciso il capo della polizia locale (vedi linciaggio di New Orleans). Un altro tra i linciaggi di massa di più ampie proporzioni fu quello scatenato contro i cinesi nel 1871 a Los Angeles, che risultò essere un vero e proprio massacro.


title: Linciaggio

text: La violenza dei facinorosi nacque come mezzo per attuare la supremazia del potere bianco ed affrontare il terrorismo politico sistematico. Il Klan, i gruppi paramilitari e altri bianchi americani uniti da un sentimento di frustrazione e rabbia difesro spietatamente gli interessi della supremazia bianca; l'ampiezza della violenza extralegale nel corso delle campagne elettorali raggiunse proporzioni epidemiche, portando lo storico William Gillette a contrassegnarla come un'autentica guerriglia.


title: Linciaggio

text: Durante l'era della Ricostruzione il Klan ed altri gruppi armati utilizzarono il linciaggio come mezzo intimidatorio per controllare gli afroamericani, costringendoli a lavorare per i piantatori ed impedendo loro di esercitare il diritto di voto che gli sarebbe spettato. Le truppe federali e le corti di giustizia che applicarono e fecero valere il "Civil Rights Act" (1871) in gran parte riuscirono largamente a far fallire i piani del Klan.


title: Linciaggio

text: Al termine della Ricostruzione nel 1877 con l'uso sistematico di frodi, intimidazioni e violenze i bianchi democratici ripresero il controllo quasi totale delle assemblee legislative statali in tutto il Sud; fecero quindi approvare leggi per rendere la registrazione degli elettori più complicata, riducendo in gran parte il ruolo effettivo del voto nero.


title: Linciaggio

text: Nel tardo XIX secolo e nei primi anni del XX (dal 1890 al 1908) ben 10 delle 11 legislature sudiste ratificarono nuove costituzioni e modificarono radicalmente il diritto di accesso al voto, questo per segregare (vedi interdizione legale e segregazione razziale negli Stati Uniti d'America) la maggior parte degli afroamericani e di molti bianchi poveri; questo attraverso dispositivi quali i sondaggi d'imposta, i requisiti di proprietà, la residenza e i test di alfabetizzazione.


title: Linciaggio

text: Anche se ciò venne richiesto per tutti gli elettori, alcune disposizioni vennero applicate selettivamente contro i neri; molti Stati fecero passare clausole per esonerare gli analfabeti bianchi dai test per un periodo limitato: il risultato fu che gli elettori neri vennero del tutto cancellati dai documenti di registrazione per il voto e questo senza alcun ricorso politico. In quanto non poterono votare non poterono neppure far parte delle giurie popolari; rimasero completamente privi di una qualsiasi voce politica ufficiale.


title: Linciaggio

text: L'ideologia che sta dietro al linciaggio, direttamente connessa alla negazione dell'uguaglianza sociale e politica, venne molto bene ed esplicitamente dichiarata da Benjamin Tillman, governatore della Carolina del Sud e poi membro del Senato degli Stati Uniti d'America:


title: Linciaggio

text: La pratica del linciaggio diminuì per un breve periodo di tempo dopo il 1877. Alla fine del XIX secolo, con le lotte della classe operaia, l'opposizione alla segregazione razziale e la continua depressione economica per quanto concerneva gli agricoltori, i linciaggi ebbero un nuovo balzo in avanti nella frequenza. Il numero di linciaggi raggiunse il suo picco proprio in questo periodo, ma un tale tipo di omicidio scatenato dalla massa continuò almeno fino alla metà del XX secolo ed oltre.


title: Linciaggio

text: I calcoli e le registrazioni effettuate dalla Tuskegee University per i linciaggi avvenuti tra gli anni 1880 e 1951 mostrano 3.437 vittime afroamericane e 1.293 vittime bianche; i crimini si sono concentrati soprattutto negli Stati appartenenti alla "fascia del cotone" (Mississippi, Georgia, Alabama, Texas e Louisiana).


title: Linciaggio

text: Gli afroamericani resistettero attraverso le proteste pubbliche, le marce, l'attività di gruppo di pressione, la scrittura di articoli di denuncia, il rifiuto delle cosiddette giustificazioni date per la pratica di esecuzione extragiudiziale; ma anche attraverso gruppi anti-linciaggio affiliati al femminismo. I drammaturghi afroamericani produssero 14 opere teatrali contro il linciaggio tra il 1916 e il 1935, 10 delle quali create da donne.


title: Linciaggio

text: A seguito dell'uscita del film "Nascita di una nazione", che glorificò il linciaggio e il Klan dell'epoca della Ricostruzione, si ebbe una riapparizione in grande stile proprio del Ku Klux Klan; a differenza della sua forma precedente questa volta fu rappresentato fortemente tra le popolazioni urbanizzate, soprattutto negli Stati Uniti d'America medio-occidentali. In risposta all'immigrazione massiccia di persone provenienti dall'Europa meridionale e dall'Europa orientale, il nuovo Klan assunse una posizione di esplicita xenofobia (supportato in questo dal razzismo scientifico), anticattolicesimo e antisemitismo, oltre ad esercitare la solita vessazione nei confronti dei neri.


title: Linciaggio

text: I membri delle folle che parteciparono ai linciaggi fotografarono spesso quello che avevano fatto, per diffondere la consapevolezza del loro potere e la paura; alcune di queste fotografie venne fatte circolare e vendute come cartolina postale o "foto-ricordo". Nel 2000 James Allen ha pubblicato una raccolta di 145 foto di linciaggi in forma di libro mettendole anche online, con testi scritti e video per accompagnare l'orrore suscitato dalle crude immagini.


title: Linciaggio

text: La "Dyer Anti-Lynching Bill" venne presentata per la prima volta al Congresso degli Stati Uniti d'America nel 1918 dal senatore del Partito Repubblicano Leonidas C. Dyer del Missouri. Il disegno di legge fu approvato dalla Camera dei rappresentanti nel 1922 e in quello stesso anno ottenne un rapporto favorevole da parte della commissione del Senato degli Stati Uniti d'America; la sua approvazione venne però impedita dai senatori bianchi del Partito Democratico coalizzati nel "Solid South", unici rappresentanti ufficiali del profondo Sud dopo che tutti gli Stati meridionali imposero la segregazione razziale nei confronti degli afroamericani tramite varie restrizioni al diritto di voto a cavallo tra il XIX e il XX secolo.


title: Linciaggio

text: Il "Dyer Bill" influenzò la successiva legislazione anti-linciaggio, inclusa la "Costigan-Wagner Bill" del 1934-5; entrambe le proposte furono bloccate dal senatore William Borah. Così come apparve nel 1922 la Legge Dyer dichiarava: ""assicurare alle persone all'interno della giurisdizione di ogni Stato la parità di protezione delle leggi e di punire il crimine di linciaggio... Che sia adottato dal Congresso in riunione congiunta, che con la frase "associazione di mobbing o assembramento sedizioso", quando utilizzata in questo atto, si intende un gruppo composto da tre o più persone che agiscono di proposito e d'accordo allo scopo di privare una qualsiasi persona della propria vita - senza avere alcuna autorità di legge - come pena o con l'intento d'impedire che si commetta un qualche presunto o reale reato o offesa pubblica"".


title: Linciaggio

text: Mentre la frequenza dei linciaggi decrebbe costantemente nel corso di tutti gli anni trenta, proprio nel 1930 vi fu un picco; nel nord del Texas e nel sud dell'Oklahoma quattro persone subirono il linciaggio in incidenti distinti ad una distanza di meno di un mese l'uno dall'altro. Un altro forte picco si verificò subito dopo la fine della seconda guerra mondiale, quando i razzisti bianchi si sdegnarono dell'orgoglio dimostrato dai veterani afroamericani.


title: Linciaggio

text: L'ultimo linciaggio di massa documentato ebbe luogo nella contea di Walton (Georgia) nel 1946 quando due veterani di guerra e le loro mogli furono uccisi dai proprietari terrieri bianchi. La "Legge di Lynch" è declinata notevolmente nel corso degli anni cinquanta. La maggior parte, ma non tutti, i linciaggi cessarono durante gli anni sessanta. L'assassinio di Michael Donald avvenuto in Alabama nel 1981 è stato l'ultimo linciaggio registrato negli Stati Uniti.


title: Linciaggio

text: Il titolo 18, USC, sezione 241, è lo statuto dell'associazione a delinquere volta ad impedire i diritti civili; esso rende illegale per due o più persone il complottare per ledere, opprimere, minacciare o intimidire qualsiasi persona di qualsiasi Stato, territorio o distretto nell'esercizio delle proprie libertà o nel godimento di qualsiasi diritto o privilegio garantito dalla Costituzione degli Stati Uniti d'America dalle legislazioni federali, rendendo inoltre anche illegale per due o più persone di mascherarsi sull'autostrada o nei locali privati di un'altra persona con l'intento di impedire o ostacolare il suo libero esercizio o il godimento di tali diritti. A seconda delle circostanze del reato e di ogni conseguente pregiudizio, l'infrazione è punita da una serie di multe e/o di reclusione per un certo periodo di anni fino all'ergastolo e alla pena di morte.


title: Linciaggio

text: L'espressione "felony lynching" ("reato di linciaggio") è stata usata nella legislazione della California; essa descrive l'atto di sottrarre qualcuno dalla custodia di un agente di polizia con "metodologia da sommossa". Non si riferisce in realtà all'atto effettivo del linciaggio ed è stata utilizzata per incriminare le persone che hanno tentato di liberare qualcuno dalla custodia giudiziaria; vi sono stati diversi casi notevoli nel XXI secolo, alcuni assai controversi, quando una persona nera ha tentato di farne evadere un'altra.


title: Linciaggio

text: Nel 2015 il governatore della California Jerry Brown ha firmato la legge della senatrice afroamericana Holly J. Mitchell rimuovendo la parola "linciaggio" dal codice di diritto penale dello Stato senza alcun commento dopo che essa aveva ricevuto l'approvazione unanime da parte dei legislatori statali. Mitchell ha dichiarato: ""è stato detto che le parole forti dovrebbero essere riservate a concetti forti e il linciaggio ha in effetti una storia così dolorosa per gli afroamericani che la legge dovrebbe usarla solo per quello che realmente è, ovvero un assassinio compiuto da una folla di facinorosi"". La legge è rimasta per il resto immutata.


title: Linciaggio

text: In Gran Bretagna una serie di rivolte a sfondo razziale scoppiarono in diverse città nel 1919 tra i bianchi e i marinai neri; a Liverpool, dopo che un nero venne colpito da due bianchi in un pub, i suoi compagni attaccarono il locale per vendetta. In risposta la polizia fece irruzione in vari alloggi occupati da neri provocando una furibonda brutalità poliziesca. Charles Wootton, un marinaio nero ventiquattrenne che non era rimasto coinvolto negli scontri, venne inseguito fino al fiume Mersey e qui affogato dopo essere stato colpito da diversi proiettili sparati dalla folla la quale si mise a gridare: "lasciatelo annegare!". In sua memoria verrà in seguito fondato il "Charles Wootton College".


title: Linciaggio

text: Nel 1944 Wolfgang Rosterg, un prigioniero di guerra tedesco noto per essere inviso al nazionalsocialismo, venne linciato dai propri conterranei nazisti a Comrie, in Scozia; al termine della seconda guerra mondiale cinque dei responsabili subirono l'impiccagione nella prigione di Pentonville, la più grande esecuzione multipla britannica dell'intero XX secolo.


title: Linciaggio

text: La situazione rimane assai meno chiara per quanto riguarda i linciaggi avvenuti nella Germania nazista; la propaganda nella Germania nazista cercò talvolta di descrivere la violenza statale come "linciaggi spontanei". L'esempio più famoso è rappresentato dalla Notte dei cristalli nel 1938, rappresentata come il risultato della "collera popolare" quando fu invece eseguita in modo pianificato e pienamente organizzato, principalmente dagli uomini delle SS.


title: Linciaggio

text: Allo stesso modo i circa 150 omicidi confermati di membri di equipaggi sopravvissuti degli aerei degli alleati della seconda guerra mondiale abbattuti, la propaganda nazista li definì "conseguenze del terrorismo angloamericano dei bombardamenti"; le esecuzioni furono eseguite principalmente da funzionari nazisti o da membri della polizia o della Gestapo, anche se talvolta vi parteciparono anche alcuni civili. Questi assassinii di membri dell'aviazione nemica senza alcun processo in alcuni casi vennero personalmente ordinate da Adolf Hitler nel maggio del 1944.


title: Linciaggio

text: Pubblicamente non si mancò di annunciare che i piloti catturati non sarebbero più stati protetti dall'"ira del popolo"; vi furono inoltre ordini trasmessi segretamente che vietarono ai poliziotti o ai soldati d'interferire a favore del nemico nei conflitti scaturiti tra civili e forze alleate o di perseguire i civili che compivano tali atti.


title: Linciaggio

text: ""Gli attacchi contro gli aviatori alleati non erano tipicamente atti di vendetta per le battaglie che li avevano immediatamente preceduti... Gli autori di questi attacchi erano solitamente funzionari nazionalsocialisti, che non esitavano a sporcarsi le mani personalmente. I linciaggi nel senso di omicidi commessi dalla folla raccoltasi spontaneamente nei centri urbani è stata l'eccezione"".


title: Linciaggio

text: Una giovane donna guatemalteca, Alejandra Maria Torres, è stata attaccata da una folla nella Città del Guatemala il 15 dicembre 2009. Gli aggressori hanno affermato che Torres aveva tentato di rapinare i passeggeri su un autobus; Torres è stata picchiata, cosparsa di benzina e data alle fiamme. È stata comunque in grado di salvarsi. La polizia intervenuta ha arrestato Torres; è stata costretta a presentarsi in topless durante il processo e molte fotografie sono state scattate e pubblicate. Circa 219 persone sono state linciate in Guatemala nel 2009, di cui 45 sono morte.


title: Linciaggio

text: Nel maggio del 2015 una ragazza di sedici anni è stata linciata a Río Bravo da una folla di facinorosi dopo essere stata accusata di coinvolgimento nell'uccisione di un tassista.


title: Crystal Reed

text: Nota principalmente per il ruolo di Denise nel film "Skyline" e di Allison Argent nella serie televisiva "Teen Wolf".


title: Crystal Reed

text: Ha studiato danza fin dalla tenera età ed è stata capitano del corpo di ballo al liceo. Mentre viveva a Roseville, era un membro attivo del teatro comunitario locale in cui ha recitato in diversi musical come "Annie", "Il violinista sul tetto" e "Grease". Ha frequentato la Wayne State University ed è stata una parte del programma di Bachelor of Fine Arts. Si è trasferita a Chicago ed è apparsa in una serie di produzioni locali.


title: Crystal Reed

text: Dal 2010 appare in televisione nelle serie "CSI - Scena del crimine", "Hard Times - Tempi duri per RJ Berger", "Rizzoli & Isles" e "". Dal 2011 al 2014 è Allison Argent, personaggio principale nella serie televisiva di MTV "Teen Wolf". Ha partecipato ai film "Skyline" con Donald Faison e Eric Balfour nel 2010; "Crazy, Stupid, Love" con Steve Carell e Julianne Moore nel 2011 e "Crush", diretto da Malik Bader nel 2013. Dal 2017 al 2018 interpreta Sofia Falcone (figlia del boss Carmine Falcone) nella quarta stagione della serie televisiva "Gotham".


title: Deposizione (Caravaggio)

text: La Deposizione è un dipinto a olio su tela realizzato, tra il 1602 ed il 1604, dal pittore italiano Michelangelo Merisi detto Caravaggio e conservato presso la Pinacoteca vaticana.


title: Deposizione (Caravaggio)

text: Il dipinto fu commissionato da "Girolamo Vittrice" per la cappella dedicata alla Pietà, di proprietà dello zio (Pietro Vittrice, morto il 26 marzo 1600), che si trova nella chiesa di Santa Maria in Vallicella a Roma, celebre sede dell'Oratorio di san Filippo Neri.


title: Deposizione (Caravaggio)

text: Secondo Rodolfo Papa, che riprende studi di Alessandro Zuccari e Maurizio Calvesi, non è del tutto casuale che i Vittrice si siano rivolti a Caravaggio per la realizzazione di questo dipinto, poiché questa famiglia, come pure quelle di altri illustri committenti di Merisi, era legata all'ambiente oratoriano e dunque alla frangia pauperista e populista della Chiesa, i cui ideali di religiosità popolare collimavano con quelli borromaici che il giovane Caravaggio aveva assorbito in Lombardia e che la sua pittura traduceva perfettamente in immagine.. Per Ferdinando Bologna, invece, non sono documentati in modo preciso i rapporti fra Federico Borromeo, gli Oratoriani e Caravaggio: come per altri lavori realizzati per le chiese tenute da congregazioni religiose, i dipinti, generalmente pale d'altare, non erano commissionati direttamente dall'ordine, ma da privati che avevano in concessione le cappelle.. La cappella Vittrici era stata edificata da Pietro, guardarobiere e maggiordomo di papa Gregorio XIII, molto devoto a San Filippo Neri; nel 1588, la chiesa fu riedificata e così Pietro si prese l'incarico della ristrutturazione della propria Cappella e della relativa decorazione; i lavori furono affidati all'architetto Giovan Battista Guerra che terminò la cappella nel 1602. Dai documenti pubblicati da Alessandro Zuccari apprendiamo che il nipote Girolamo, alla morte dello zio Pietro, il 26 marzo del 1600, prende in carico l'impegno di occuparsi della cappella di famiglia e che per collocarvi il quadro del Caravaggio richiede la restituzione del dipinto che vi si trovava precedentemente, cosa che la Congregazione si impegna a fare (doc. del 6 settembre 1604): ""si dia al nepote del Signor Pietro Vittrice il quadro della Pietà con il suo ornamento di legno, che dimanda havendo di sua cortesia fatto fare il quadro nuovo del Caravaggio, al quale non serve il sopra[ detto] ornamento di legno"". Girolamo il 21 ottobre 1609 dichiara di aver ricevuto indietro il dipinto. Da quanto scritto si evince che il committente del dipinto della "Deposizione" è appunto Girolamo Vittrici, il quale, secondo il Bologna, non sembra essere, per ritardi e disguidi, propriamente legato allo spirito devozionale dello zio; inoltre Girolamo non intende partecipare alle spese della decorazione della cappella, ma solo a quelle del dipinto di Caravaggio; decorazione basata sull'iconografia della Sacra Sindone, questa sì cara agli Oratoriani e al Borromeo, alla quale, però, il quadro del Merisi sembra essere estraneo, mentre i pittori di stretta osservanza oratoriana e borromaica, protetti del cardinal Baronio, sono altri.


title: Deposizione (Caravaggio)

text: Il dipinto, realizzato negli ultimi anni di permanenza a Roma di Caravaggio, fu lodato anche dai biografi seicenteschi, in genere preoccupati da quella che, a parer loro, era l'eccessiva aderenza al dato naturale da parte di Merisi, poco propenso a idealizzare soggetti e personaggi nei suoi dipinti.


title: Deposizione (Caravaggio)

text: ""Nella Chiesa nuova alla man ritta v'è del suo nella seconda cappella il Christo morto, che lo vogliono sepellire con alcune figure, a olio lavorato; e questa dicono, che sia la" "migliore opera di lui"".


title: Deposizione (Caravaggio)

text: " "Ben tra le migliori opere, che uscissero dal pennello di Michele si tiene meritatamente in istima la Depositione di Christo nella Chiesa Nuova de' padri dell'Oratorio; situate kle figure sopra una pietra nell'apertura del sepolcro. Vedesi in mezzo il sacro corpo, lo regge NIcodemo da piedi abbracciandolo sotto le ginocchia e nell'abbassarsi le coscie, escono in fuori le gambe. Di là San Giovanni sottopone un braccio alla spalla del Redentore, e resta supina la faccia, e 'l petto pallido à morte, pendendo il braccio col lenzuolo; e tutto l'ignudo è ritratto con forza della più esatta imitazione. Dietro Nicodemo si veggono alquanto le Marie dolenti, l'una con le braccia sollevate, l'altra col velo à gli occhi, e la terza riguarda il Signore"".


title: Deposizione (Caravaggio)

text: Il dipinto rimase nella cappella fino al 1797 quando, in seguito al trattato di Tolentino, fu rimosso dalla cappella, affidato a Giuseppe Valadier (incaricato dai francesi di prenderlo in consegna), e trasferito a Parigi assieme a molte altre opere ed infine esposto al "Musée Napoleon". Unica opera di Caravaggio a essere stata requisita dalle chiese di Roma, la "Deposizione" entrò a far parte della Pinacoteca di Pio VII, e dunque dell'odierna Pinacoteca vaticana, solo in seguito alla sua restituzione, nel 1816.. Nella Chiesa Nuova è esposta una poco pregevole copia di inizio Ottocento dell'austriaco Michele Koeck


title: Deposizione (Caravaggio)

text: L'opera, nel suo insieme semplice e grandiosa allo stesso tempo, ritrae il momento in cui Gesù Cristo sta per essere seppellito nella tomba interrata (non dunque deposto nel tradizionale sepolcro come possiamo vedere in altre Deposizioni, come in quello di Bartolomeo Schedoni nella Galleria Nazionale di Parma o in quella del Tintoretto nella chiesa di San Giorgio Maggiore a Venezia): il punto di vista in cui si colloca il fruitore è basso (la pala d'altare è posta in alto sopra l'altare) di modo che il fruito è come se guardasse da dentro la tomba, al di qua della pietra spostata per far calare il corpo; lo stile, come afferma Mina Gregori è monumentale ed è composto alla stregua di un altorilievo antico in cui si sommano in modo mirabile ricordi di Deposizioni, come quella di Simone Peterzano, nella chiesa di San Fedele a Milano, di Gerolamo Savoldo a Budapest, della "Deposizione Borghese" di Raffaello alla Galleria Borghese. L'aspetto monumentale, afferma Moir, è attentamente ravvisabile nella scultorea drammatica anatomia di Cristo che riporta alla "Pietà vaticana" di Michelangelo che ne ribadisce la stessa drammaticità trasmessa agli spettatori che si trovano in direzione il taglio della pietra sepolcrale e il sospettoso sguardo di Nicodemo. La soluzione della lastra tombale che sembra uscire fuori dal quadro, anche se con minor impatto visivo, è collegabile alla "Deposizione di Cristo" di Simone Peterzano a San Fedele; mentre il braccio pendulo del Cristo senza vita rammenta la Pietà michelangiolesca. Peraltro, nel citare la "Pietà" michelangiolesca, Caravaggio creò un esplicito legame tra il proprio dipinto e la stessa cappella Vittrice, dedicata alla Pietà. Il corpo senza vita di Cristo, in un drammatico abbandono che è quasi un precipitare verso il basso, è sorretto con fatica e dolore dagli apostoli Giovanni e Nicodemo e si contrappone ai gesti energici dei personaggi, accentuando dunque la drammaticità della narrazione. La figura di Nicodemo è l'unica a rivolgere lo sguardo verso l'osservatore ed è interessante notare che l'ammirazione di Caravaggio per Michelangelo Buonarroti si riveli anche nella figura dello stesso Nicodemo, il cui volto altro non è che il ritratto del grande scultore fiorentino (che, a sua volta, si era già ritratto in veste di Nicodemo nella "Pietà Bandini"). I personaggi del dipinto sono ritratti con dovizia di dettagli: le rughe sui volti, le pieghe degli abiti, il nodo nel lenzuolo funebre, le trecce di una delle Marie, le vene e le ferite del corpo di Cristo, le costole e i muscoli evidenziano, ancora una volta, il naturalismo di Caravaggio.


title: Deposizione (Caravaggio)

text: L'equilibrio compositivo del dipinto non impedisce che la violenta drammaticità del temperamento del maestro, contenuta nelle figure delle Marie e dei due apostoli, esploda in quella di Maria di Cleofa, dalle braccia desolatamente tese in alto. I loro gesti sono espressione della teoria degli affetti secondo la quale il dolore straziante dei personaggi nel dipinto, temperato esclusivamente dalla consolazione spirituale della preghiera, doveva essere vissuto anche dall'osservatore perché partecipasse in prima persona alla narrazione.


title: Deposizione (Caravaggio)

text: I ricordi lombardi e il riferimento alle opere di Giovanni Girolamo Savoldo e di Simone Peterzano si uniscono, qui, a elementi tratti dal repertorio antiquario: un aspetto, questo, che è stato ignorato dai biografi antichi, che hanno invece sempre posto l'accento sul disprezzo, o l'ignoranza, che il pittore ostentava nei confronti della tradizione classica e verso i grandi artisti del Rinascimento. Secondo Avigdor Posèq, una conferma invece della conoscenza dell'arte antica si trova nella posizione del corpo di Cristo che rimanda al trasporto di Meleagro rappresentato nei sarcofagi di età romana e ripreso a suo tempo anche da Raffaello nella "Deposizione Baglioni" alla Borghese e da Tiziano nella "Deposizione nel sepolcro" al Muse del Prado e che Caravaggio poteva aver visto in un frammento con questa iconografia del dolore ("Pathosformen" come la chiamava Aby Warburg) che si trovava nella collezione Mattei.


title: Deposizione (Caravaggio)

text: Le tonalità del dipinto vanno dal caldo arancione della veste maschile all'incarnato chiaro, e mettono in secondo piano l'unica figura rappresentata con vari colori: quella di Giovanni il quale, con la destra, circonda le spalle di Cristo e abbandona la sinistra sul suo corpo, come assorto in meditazione. Egli indossa una veste verde e un mantello rosso, che, insieme al bianco del lenzuolo funebre, risalta con decisione nella parte centrale del quadro.


title: Deposizione (Caravaggio)

text: Durante un restauro, sul retro della tela, fu rinvenuta una scritta di mano certamente caravaggesca che diceva: "Ne Iacobus videat neque de hoc loquetur", traducibile in italiano come: "Che Iacopo non veda [quest'opera] e non ne parli". Si è a lungo discusso sul significato misterioso di questa proposizione, che peraltro termina con un segno molto lungo che sembra quasi una striscia di sangue, che probabilmente vuol rilevare l'estrema importanza del comando per l'autore della frase.


title: Cadillac

text: Cadillac è un marchio di auto di lusso appartenente al gruppo General Motors. Produce auto principalmente vendute all'interno del mercato statunitense.


title: Cadillac

text: La Cadillac, fabbrica statunitense di automobili, venne fondata a Detroit il 22 agosto 1902 e deve il suo nome ad Antoine Laumet de La Mothe, Signore di Cadillac, l'esploratore e militare francese che nel 1701 fondò "Ville d'Etroit", la futura città di Detroit. L'azienda ha festeggiato nel 2002 i primi 100 anni di attività. Pochi anni dopo la fondazione, nel 1908, entrò a far parte del gruppo General Motors. Si tratta di un marchio importante nella storia dell'automobile per aver introdotto per la prima volta delle innovazioni mai viste prima, per esempio il primo Model A prodotto già dal 1903, era dotato di illuminazione elettrica e adottava un motore monocilindrico da 10 cv.


title: Cadillac

text: Nei primi anni del '900, in Gran Bretagna, venne istituito il "Dewar Trophy", un premio che sarebbe giunto alle case automobilistiche che avessero promosso le innovazioni e avessero portato a termine nuovi metodi di costruzione in campo automobilistico. La Cadillac riuscì ad aggiudicarselo grazie al nuovo metodo della "standardizzazione" che consisteva nel produrre i pezzi in serie e renderli così intercambiabili. Come prova vennero spedite tre "Model A" in Inghilterra e vennero fatte correre per alcuni chilometri sul tracciato di Brooklands, in seguito vennero smontate e i pezzi vennero scambiati in modo che quelli di una funzionassero nell'altra e viceversa. Vennero rimontate e percorsero altri chilometri e il nuovo metodo di costruzione venne confermato. Agli inizi del secolo infatti, la costruzione di vetture era qualcosa di poco più che artigianale ed i pezzi e componenti venivano "rettificati" in modo da assomigliare il più possibile agli altri, quindi un componente meccanico come un pistone non poteva essere montato in un altro veicolo, senza le opportune modifiche e gli aggiustamenti. Il modello "La Salle" fu il primo dei modelli ad essere prodotto in serie, disegnato dallo stilista di maggior spicco, Harley Earl che poco dopo divenne anche capo progettista.


title: Cadillac

text: La casa vincerà anche un secondo "Dewar Trophy" per il sistema di avviamento elettrico del motore nel 1912. La Cadillac, fu il primo costruttore di automobili a costruire per la prima volta in serie i motori V8, già dal 1915, le innovazioni dei modelli e i nuovi metodi di costruzione ideati dalla più importante casa automobilistica della GM hanno segnato l'epoca, come la Type 53 del 1915. Nel 1957 vennero adottate, per i modelli Brougham, le sospensioni a regolazione automatica, controllate da un complesso sistema elettronico (considerabile fantascienza per l'Europa di quegli anni). Ma le innovazioni continuarono anche negli anni successivi: nel 1964 venne adottato un sensore di luce che spegneva automaticamente i fari a seconda delle condizioni di luce. Nel 1970 la Cadillac Eldorado fu l'auto che adottò il motore più grande mai montato su una vettura: un V8 da 8200 cm³. Nel 1972 sono già disponibili le cinture di sicurezza e nel 1978 viene utilizzato per la prima volta il computer di bordo nella Seville (basato su un Motorola 6800), che nel 1998 avrà anche i sedili adattabili alla forma del corpo (prima vettura al mondo con questa caratteristica). Nel 1999 venne adottato il primo sistema di visione notturna che permetteva di vedere al buio attraverso l'utilizzo di una telecamera con la quale il guidatore poteva vedere dall'interno del veicolo le fonti di calore esterne. Nel 2000 venne perfezionato il sistema di regolazione degli ammortizzatori, definito, successivamente, una delle più grandi invenzioni di sempre, chiamato Magnetic Ride Control. Cadillac fu anche tra i primi marchi al mondo ad offrire l'aria condizionata, i finestrini elettro-idraulici, le chiusure centralizzate, i sedili regolabili elettricamente in memory e, insieme con altri marchi di GM, la maggior parte di tutto l'equipaggiamento che oggi caratterizza le vetture di segmento superiore.


title: Cadillac

text: Lo stile delle auto dall'inizio degli anni quaranta era palesemente rivolto verso il futuro come possono testimoniare le calandre, i paraurti, e le famose "pinne" (fins, in inglese) che da allora iniziarono ad adornare la parte posteriore delle carrozzerie e che spesso, ma non sempre, incorporavano anche i gruppi ottici. Tali componenti iniziarono a identificare l'auto con delle forme chiaramente ispirate a un disegno di netta derivazione aeronautica, in ossequio alle concezioni stilistiche di Harley Earl. I primi modelli che adottarono questo stile singolare furono le Cadillac Sixty, Sixtyone etc. della serie 1941 attraverso i gruppi ottici posteriori montati superiormente sui parafanghi (dal destro, sollevabile, addirittura si accedeva al tappo della benzina) che mostravano appendice ed alette chiaramente di ispirazione "aeronautica" e per circa un ventennio le ridondanti guarnizioni cromate e le "pinne" caratterizzarono lo stile del marchio. Inizialmente le loro dimensioni erano modeste, ma col passare degli anni, e nel corso dell'avvicendarsi dei vari modelli, esse aumentarono progressivamente, di pari passo con l'uso sempre più esteso di particolari cromati, toccando il loro culmine verso la fine degli anni 50. Massimo esempio di questa concezione stilistica fu la Eldorado del 1959, che era dotata di pinne alte ben 97 cm. A partire dal 1960 le dimensioni di questi orpelli si ridussero progressivamente di anno in anno, sino a scomparire quasi del tutto negli anni '70. È comunque innegabile il fatto che le Cadillac prodotte nella seconda metà degli anni '50, a causa dei loro eccessi stilistici, siano diventate col tempo il vero e proprio simbolo di un'epoca.


title: Cadillac

text: Nel 1953 entrava in produzione la prima Eldorado, considerata il massimo di una "Personal Luxury Car", con un prezzo che superava i 7000 dollari, una cifra esorbitante per l'epoca, paragonabile a quella di una Rolls-Royce; la prima Eldorado era un sogno su quattro ruote venduta in pochissimi esemplari, circa 400 che adottavano già il cambio automatico (già adottato nella serie del 1941 in opzione al manuale che però disponeva già di marce con sincronizzatori) e altre funzioni incredibili per l'epoca, come i sedili elettrici, regolabili in sei diverse direzioni e i vetri apribili elettricamente (anteriori e posteriori), ed era dotata di un efficiente impianto di climatizzazione con temperatura regolabile per i due lati dell'abitacolo, e che serviva anche la zona posteriore. Il tetto in lamiera si ripiegava in pochi secondi nel bagagliaio, senza lasciare in vista nulla, al contrario delle altre auto dell'epoca dove la capote doveva essere tolta e abbottonata dietro. Sulla Eldorado niente di simile, era tutto automatizzato, in vista solo l'elegante carrozzeria. È da considerare che il cambio automatico era lo stesso che adottò in seguito la Rolls Royce e molta della tecnologia che oggi caratterizza una elegante berlina come una BMW o una Mercedes-Benz era già una realtà nelle Cadillac dei primi anni cinquanta.


title: Cadillac

text: Brougham rappresentava il segmento extra-lusso della Cadillac da cui nacque la famosa "Eldorado Brougham" del 1957 "Silver Hardtop" , oggi ricercata dai collezionisti per la sua difficile reperibilità. Nonostante il prezzo di oltre 11000 dollari, pare che la casa perdesse dei soldi per ogni esemplare venduto. Il nuovo modello di Brougham del 59-60 era molto meno raffinato del precedente e fu così abbandonato. Dopo la prima metà degli anni '70 vi fu l'inizio di un lento declino della qualità costruttiva che arriverà a pesare nella sfida con le più evolute concorrenti europee, anche se la qualità delle Cadillac rimase, tuttavia, elevata e rimane anche oggi nota per le sue auto di lusso, e per aver fornito tantissima tecnologia e le raffinatissime cabriolet e limousine degli anni cinquanta. Cadillac, rispetto all'intera produzione automobilistica del mondo, era identificata con il motto dell'epoca "An american standard for the world"; "Uno standard americano per il mondo".


title: Cadillac

text: Dal 2020 la gamma europea della Cadillac, a causa delle ottime vendite dei Suv, è stata ridotta a un solo modello, la Cadillac XT4, per aumentare le vendite in Europa, infatti la XT4 fa concorrenza all'Alfa Romeo Stelvio.


title: Veto

text: Il termine veto, dal latino che significa vietare, proibire, interdire (anche: impedire, opporsi), (o intercesso) indica un atto formale con il quale un'autorità investita di tale potere è in grado di bloccare, temporaneamente o definitivamente, una deliberazione amministrativa, legislativa o politica emessa da un'altra autorità. In ambito meno formale indica generalmente, l'atto di aderire a una decisione o di partecipare a un evento.


title: Veto

text: Il "diritto di veto" era riservato nell'antica Roma ai tribuni della plebe per bloccare provvedimenti emessi da altre autorità, compresi il Senato o altri tribuni, che potessero danneggiare i diritti della plebe da loro rappresentata (i ius intercessionis). Era posseduto solo dai tribuni, i quali erano ritenuti sacrosanti e intoccabili per questo motivo. Fu tolto dal dittatore Silla nell'82 a.C. che favoriva la classe senatoria.


title: Veto

text: Sempre con il termine "ius intercessionis" si indicava il diritto di ciascun magistrato nelle magistrature paritarie come il consolato di impedire le decisioni del collega. In tal modo i magistrati dovevano sempre evitare uno scontro diretto e trovare, se necessario, formule conciliative.


title: Veto

text: Il termine "veto" indica la facoltà di impedire una deliberazione da parte della maggioranza, riservato in seno al Consiglio di Sicurezza dell'ONU a ciascuno dei cinque membri permanenti (Stati Uniti, Russia - che l'ha ereditata dall'URSS -, Regno Unito, Francia e Cina), in base allo Statuto delle Nazioni Unite.


title: Veto

text: In realtà il diritto di veto non è esplicitamente menzionato nello (art. 27, c.3) che recita testualmente:


title: Veto

text: "Le decisioni del Consiglio di Sicurezza su ogni altra questione sono prese con un voto favorevole di nove Membri, nel quale siano compresi i voti dei Membri permanenti...".


title: Veto

text: Ma il fatto che nel voto debbano essere necessariamente compresi i voti dei Membri permanenti porta implicitamente al veto, ad esempio quando uno dei suddetti membri si opponga alle deliberazioni del consiglio facendo mancare il suo voto. Per esempio per cinque volte l'URSS appose il veto all'ingresso nell'ONU dell'Italia che, per questa ragione, fu ammessa solo nel 1955.


title: Veto

text: Il termine è solitamente adoperato anche per indicare la richiesta, fatta dal Capo dello Stato, di una nuova deliberazione di una legge approvata dal Parlamento. Questa richiesta può provocare la bocciatura definitiva della legge in ogni caso o se non riapprovata a maggioranza qualificata.


title: Veto

text: Dispone del "potere di veto", nel senso descritto, il Presidente degli Stati Uniti d'America mentre, ad esempio, i presidenti italiano e francese dispongono di un attenuato "potere di sospensione" o "veto sospensivo" poiché, se il Parlamento riapprova la legge anche a maggioranza semplice, non possono rifiutarsi di promulgarla.


title: Veto

text: Alcuni monarchi cattolici (Re di Spagna, Re di Francia, Imperatore del Sacro Romano Impero poi Imperatore di Austria Ungheria) avevano il potere di escludere l'elezione a Papa di una determinata persona (ius exclusivae). Un caso noto fu quello del cardinale Fabrizio Paolucci, che, essendo già Segretario di Stato, era considerato favorito in ben due elezioni papali (1721 e 1724), ma la sua elezione fu entrambe le volte bloccata dal veto imperiale, in quanto considerato troppo filofrancese.


title: Veto

text: Tale diritto fu usato per l'ultima volta da Francesco Giuseppe, imperatore di Austria-Ungheria, nel 1903 contro il cardinale Mariano Rampolla del Tindaro, considerato il naturale successore di papa Leone XIII. I cardinali non se la sentirono di sfidare il potere imperiale e, al posto del favorito Rampolla, fu eletto Papa il Patriarca di Venezia Giuseppe Melchiorre Sarto, che prese il nome di Pio X, il cui primo atto fu quello di abolire questo diritto di veto.


title: Episodi di Le terrificanti avventure di Sabrina

text: La serie televisiva Le terrificanti avventure di Sabrina, composta da 36 episodi in totale divisi in 4 parti, è stata pubblicata sul servizio di streaming on demand Netflix in tutti i paesi in cui è disponibile. I primi 10 episodi sono usciti il 26 ottobre 2018, il 14 dicembre è uscito un episodio speciale natalizio della serie. La seconda parte è stata pubblicata il 5 aprile 2019. La terza parte è stata pubblicata il 24 gennaio 2020 mentre la quarta ed ultima parte è stata distribuita a fine 2020.


text: Sabrina Spellman è una strega mezzosangue che vive con le sue zie, Zelda e Hilda, e il cugino Ambrose nella cittadina di Greendale. Trascorre le sue giornate al liceo Baxter High con il suo fidanzato Harvey e le migliori amiche Rosalind e Susie. Come ogni strega, in occasione del suo sedicesimo compleanno, il giorno di Halloween, Sabrina dovrà ricevere il battesimo Oscuro, durante il quale si donerà al Signore Oscuro abbandonando del tutto la sua vita da mortale per frequentare l'Accademia delle Arti Occulte. Sabrina è dubbiosa sulla decisione da prendere, poiché deve scegliere tra i suoi amici e la sua famiglia, non potendo, una volta diventata strega, continuare a frequentare le amiche e il fidanzato. Sabrina trascorre i giorni che precedono il suo compleanno cercando risposte a tutte le sue domande sul battesimo. Nel frattempo, l'insegnante mortale di Sabrina, la signora Wardwell, viene uccisa e poi posseduta da Lilith, madre dei demoni e compagna del Signore Oscuro, che cerca di portare Sabrina dalla sua parte. Mentre è nel bosco, alla ricerca di un famiglio, Sabrina incontra tre streghe conosciute come le Sorelle Sinistre la minacciano affinché non metta piede nell'Accademia, perché disprezzano i mezzosangue.


text: Sabrina e la sua famiglia ricevono una visita da Padre Blackwood, il sommo sacerdote dell'Oscuro Signore, che cerca di rassicurare Sabrina e risponde alle sue domande sul Battesimo Oscuro. Nel frattempo, Ambrose, il cugino di Sabrina, mentre si occupa di un cadavere per la "Onoranze funebri Spellman", si accorge che si tratta di uno stregone, probabilmente ucciso da un cacciatore di streghe. Il famiglio che Sabrina aveva invocato nel bosco si materializza in camera sua: è un gatto nero di nome Salem. L'amica di Sabrina, Susie, è vittima di bullismo da parte di quattro giocatori di football, così Sabrina decide di prendere in mano la situazione e di fondare un club di sostegno per le ragazze della Baxter High. Su consiglio della Professoressa Wardwell, decide di vendicarsi dei bulli e chiede aiuto alle Sorelle Sinistre per dare una lezione ai ragazzi, spaventandoli nella miniera di Grindale. Sabrina trascorre la notte di Halloween con i suoi amici che hanno organizzato una festa. Quando si avvicina la mezzanotte, si dirige nel bosco dove verrà celebrato il suo Battesimo Oscuro, non del tutto sicura di volerlo fare. Il rituale è completamente diverso da quello descritto da Blackwood e all'ultimo minuto Sabrina fugge e si nega all'Oscuro Signore. La congrega la insegue nel bosco, ma arriva a casa e Ambrose la salva. Lì, proclama il suo rifiuto di firmare il Libro della Bestia, concludendo il rituale del battesimo.


text: Sabrina deve affrontare le conseguenze della sua decisione di lasciare il Battesimo Oscuro. Lei e le zie Zelda e Hilda ricevono una convocazione in tribunale da parte della congrega e Blackwood, che vogliono processarla per aver infranto la promessa. Essendo Sabrina sotto la responsabilità delle zie, Zelda e Hilda vengono punite perdendo i loro poteri e la giovinezza per tutta la durata del processo. Sabrina assume un avvocato per aiutarla a vincere il caso. Il Signore Oscuro vuole che Sabrina firmi il libro a tutti i costi, quindi le offre un patteggiamento. Durante il processo si scopre che Sabrina è stata promessa fin da neonata a Satana da suo padre. Ma Hilda svela che la piccola era stata battezzata dalla madre in segreto prima che fosse promessa all'Oscuro Signore. Alla fine Sabrina stipula un accordo che le permette di rimanere in contatto con il mondo mortale mentre frequenta anche l'Accademia delle Arti Occulte. Hilda viene scomunicata per aver partecipato al battesimo di Sabrina. Nel frattempo, Ambrose cerca di saperne di più sullo stregone che pensa sia stato ucciso.


text: Sabrina si prepara a frequentare l'Accademia delle Arti Occulte, ma cerca di trovare un modo per fermare il Signore Oscuro. Accolta con disprezzo, riesce a fare amicizia con Nick Scratch. Durante i tre giorni di permanenza all'Accademia, Sabrina deve partecipare ai corsi base, mentre la notte, le Sorelle Sinistre (Prudence, Dorcas e Agatha) la tormentano con una serie di prove da superare, una sorta di iniziazione degli alunni dell'Accademia. Dopo la prima notte di torture, Sabrina viene convocata nell'ufficio di Blackwood perché il suo famiglio l'ha raggiunta nell'Accademia, luogo in cui è proibito portarli. La ragazza si lamenta con lui dei corsi che è costretta a frequentare, volendo partecipare a quelli più avanzati e interessanti. Blackwood allora le affida un enigma da risolvere: aprire la Configurazione di Spellman, una scatola a forma di dodecaedro nella quale il padre di Sabrina ha nascosto qualcosa e che per anni nessuno è mai riuscito ad aprire. Blackwood promette di farle frequentare i corsi che vuole se riuscirà ad aprire la scatola. All'alba del terzo giorno, dopo un'altra notte di tormenti, Sabrina scopre che l'iniziazione ha causato molte morti tra i bambini alunni della scuola, così denuncia questi episodi a Blackwood che però non l'aiuta. Sabrina decide di farsi giustizia da sola, spaventando le Sorelle Sinistre. Durante un pigiama party, Rosalind scopre che Susie vive con suo zio Jesse che è malato: l'uomo è impazzito dopo aver visto un mostro nelle miniere in cui lavorava. Nel frattempo, Hilda aiuta Ambrose, che è agli arresti domiciliari per aver tentato di far saltare in aria il Vaticano, a proiettarsi fuori da casa Spellman per andare a un appuntamento con Luke, un ragazzo conosciuto al funerale dello stregone morto assassinato. Mentre Hilda e Ambrose sono impegnati nella proiezione, Lilith arriva a casa Spellman e fa un incantesimo agli specchi per spiare Sabrina. Grazie ai diari del padre, Sabrina riesce ad aprire la Configurazione nella quale era imprigionato un demone.


text: Il demone liberato dalla configurazione, è un demone del sonno noto come Batibat, che fa cadere Sabrina, Ambrose, Zelda e Hilda in un sonno profondo e li tortura con i loro peggiori incubi allo scopo di sapere il modo per spezzare l'incantesimo che gli impedisce di uscire da casa Spellman. Lilith, che stava spiando Sabrina attraverso lo specchio della sua camera scopre cosa succede ed entra nei loro sogni per cercare Sabrina e svegliarla per farla scappare. Sabrina, una volta sveglia si fa aiutare da Salem per distrarre Batibat, mentre torna nel mondo dei sogni per ottenere aiuto da Hilda e Ambrose. Hilda informa Sabrina che Batibat deve essere attirato in una trappola, così con l'aiuto dei ragni, i famigli di Hilda, Sabrina cattura con successo Batibat, svegliando Hilda, Zelda e Ambrose. Dopo che Batibat viene imprigionato in un barattolo per la marmellata, Sabrina si reca dalla Wardwell avendo realizzato che non è una mortale.


text: Lilith mente a Sabrina e afferma di essere stata la segretaria di suo padre quando era un Sommo Sacerdote della Chiesa della Notte, e che le aveva chiesto di vegliare su di lei. Susie, Rosalind e Harvey hanno esperienze spaventose circa delle visioni sullo zio Jesse, e si confidano con Sabrina che si proietta nella stanza dello zio e scopre che è posseduto da un demone parassitario, che in seguito identifica come Apophis. Sabrina, con l'aiuto della Wardwell e delle sue zie, esegue con successo un esorcismo che espelle Apophis dall'uomo. Il giorno dopo, lo zio Jesse muore d'infarto. In realtà Lilith è responsabile della sua morte, e ringrazia Jesse per aver fatto la sua parte, inconsapevolmente, nel piano del Signore Oscuro.


text: In concomitanza con la festa del Ringraziamento dei mortali, gli Spellman vengono selezionati per ospitare l'annuale Banchetto dei Banchetti. Ogni famiglia della congrega elegge un rappresentante che partecipa alla riffa della Regina del Banchetto, in onore di Freya, una strega che si sacrificò per salvare la congrega. La vincitrice sarà incoronata Regina e verrà mangiata durante la festa. Per la famiglia Spellman si offre Zelda, ma durante la selezione, Sabrina la sostituisce e diventa ancella di Prudence che viene eletta Regina. Il compito dell'ancella è assistere la Regina nei tre giorni precedenti al sacrificio. Sabrina trascorre quei giorni cercando di convincere Prudence a rifiutare il ruolo di Regina.