title: Calendario lunare

text: Benché il mondo occidentale utilizzi il calendario solare da almeno duemila anni, molti calendari hanno continuato a riportare l'indicazione delle fasi lunari, almeno sino a pochi anni fa. Un utilizzo nostrano dei cicli lunari è presente nell'agricoltura, ed in particolare nella viticoltura, i cui vari processi sono tradizionalmente regolati secondo le fasi lunari. Più in generale, secondo la tradizione agricola ogni pianta dovrebbe essere seminata e curata in accordo con le fasi lunari, ma secondo accorgimenti diversi. La fase crescente della Luna stimolerebbe lo sviluppo delle foglie e la crescita verso l'alto, mentre in fase calante si dovrebbero seminare gli ortaggi da bulbo e da radice in modo da favorire la loro crescita verso il basso.


title: Massacro di Mỹ Lai

text: Il massacro di Mỹ Lai, conosciuto anche come massacro di Sơn Mỹ, fu un massacro di civili inermi che avvenne durante la guerra del Vietnam, quando i soldati statunitensi della Compagnia C, 1º Battaglione, 20º Reggimento, 11ª Brigata della 23ª Divisione di Fanteria dell'esercito statunitense, agli ordini del tenente William Calley, uccisero 504 civili inermi e disarmati, principalmente anziani, donne, bambini e neonati.


title: Massacro di Mỹ Lai

text: Il massacro avvenne il 16 marzo 1968 a Mỹ Lai, una delle quattro frazioni raggruppate nei pressi del villaggio di Sơn Mỹ, sito nella provincia di Quang Ngai e a circa 840 chilometri a nord di Saigon. I soldati si abbandonarono anche alla tortura e allo stupro degli abitanti. Come fu poi riferito da un tenente dell'esercito sudvietnamita ai suoi superiori, fu la vendetta per uno scontro a fuoco con truppe Viet Cong che si erano mischiate ai civili.


title: Massacro di Mỹ Lai

text: Il massacro fu fermato dall'equipaggio di un elicottero statunitense in ricognizione, che atterrò frapponendosi tra i soldati americani e i superstiti vietnamiti. Il pilota e "warrant officer" Hugh Thompson Jr., affrontò i capi delle truppe americane e disse che avrebbe aperto il fuoco su di loro se non si fossero fermati. Mentre due membri dell'equipaggio dell'elicottero - Lawrence Colburn e Glenn Andreotta - puntavano le loro armi pesanti contro i soldati che avevano preso parte alle atrocità, Thompson diresse l'evacuazione del villaggio. I membri dell'equipaggio furono accreditati di aver salvato almeno 11 vite. Trent'anni dopo, i tre furono premiati con la "Soldiers Medal", l'onorificenza più alta dell'esercito statunitense per atti di coraggio che non coinvolgano il nemico.


title: Massacro di Mỹ Lai

text: L'indagine iniziale su Mỹ Lai fu svolta dal comandante dell'11ª Brigata, Col. Oran Henderson, su ordine dell'assistente comandante della Divisione Americal, BG Young. Sei mesi dopo, un giovane soldato dell'11ª (la "Brigata Macellai") di nome Tom Glen, scrisse una lettera accusando la Divisione Americal (e altre intere unità dell'esercito statunitense, non singoli individui) di ordinaria brutalità nei confronti dei civili vietnamiti; la lettera era dettagliata, le accuse terrificanti, e il suo contenuto riecheggiava lamentele ricevute da altri soldati.


title: Massacro di Mỹ Lai

text: Colin Powell, all'epoca giovane Maggiore dell'Esercito, fu incaricato delle investigazioni sul massacro. Ma alla fine Powell scrisse: "A diretta refutazione di quanto ritratto, c'è il fatto che le relazioni tra soldati americani e popolazione vietnamita sono eccellenti". In seguito la confutazione di Powell sarebbe stata definita un atto di ""white-washing"" (candeggiatura) delle notizie del massacro, e la questione avrebbe continuato a restare nascosta. Nonostante queste gravi responsabilità omissive, Colin Powell diventerà, anni dopo, Consigliere per la Sicurezza Nazionale, e successivamente Segretario di Stato degli Stati Uniti.


title: Massacro di Mỹ Lai

text: Un giornalista investigativo indipendente, Seymour Hersh, scoprì la storia di Mỹ Lai il 12 novembre 1969. Importanti testate come "Life" e "Look" rifiutarono però di pubblicare i risultati della sua inchiesta, che divennero di pubblico dominio solo quando Hersh riuscì a scrivere un articolo per la "Associated Press", col quale metteva in dubbio il numero reale dei morti e svelava l'accusa mossa dal tribunale militare nei confronti del sottotenente Calley di avere ucciso più di cento vietnamiti. Il 20 novembre il quotidiano di Cleveland "The Plain Dealer" pubblicò fotografie esplicite dei cadaveri delle persone uccise a Mỹ Lai e la storia fu ripubblicata su diverse testate come "Time", "Life" e "Newsweek". Il massacro di Mỹ Lai sarebbe passato sottaciuto se non fosse stato per un altro soldato che, indipendentemente da Glen, inviò una lettera al suo rappresentante al Congresso.


title: Massacro di Mỹ Lai

text: Ron Ridenhour apprese de relato degli eventi di Mỹ Lai, parlando con alcuni membri della compagnia Charlie. Egli si appellò allora al Congresso, alla Casa Bianca e al Pentagono e ottenne che Calley fosse incriminato per omicidio nel settembre 1969, ma ci vollero altri due mesi prima che il pubblico americano apprendesse del massacro. Il 17 marzo 1970 l'esercito statunitense accusò 14 ufficiali di aver tenuto nascoste informazioni legate al massacro. Calley sostenne che stava eseguendo gli ordini del suo capitano, Ernest Medina. Medina negò di aver dato quegli ordini e fu assolto.


title: Massacro di Mỹ Lai

text: Nel 1971 il tenente William Calley fu dichiarato colpevole di omicidio premeditato per aver ordinato di sparare e fu condannato all'ergastolo, ma il giorno dopo la sua condanna Calley ricevette un atto di indulgenza da parte del Presidente Richard Nixon, che ordinò di trasferirlo dalla prigione agli arresti domiciliari. Calley scontò 3 anni e mezzo di arresti domiciliari a Fort Benning, in Georgia, e poi fu dichiarato libero da un giudice federale.


title: Massacro di Mỹ Lai

text: Nel dicembre 2010 fu distribuito "My Lai Four" di Paolo Bertola, liberamente tratto dal libro sul rapporto della strage di Mỹ Lai, scritto dal Premio Pulitzer Seymour Hersh


title: Massacro di Mỹ Lai

text: Nel 2010 Oliver Stone annunciò una produzione di circa 40 milioni di dollari per il film "Pinkville", nome in codice dell'operazione militare, ma non se ne fece niente, forse a causa dell'insuccesso del film di Paolo Bertola.


title: Massacro di Mỹ Lai

text: Lo stesso Stone aveva, in parte, già trattato l'argomento nel suo capolavoro del 1986 "Platoon", in cui i soldati guidati dal sergente Barnes aggrediscono e minacciano gli abitanti di un villaggio innominato, prima di essere interrotti dall’arrivo del sergente Elias, che si scaglia su Barnes; questo fatto, non analogo alla strage da cui prende ispirazione (a differenza di quest’ultima, gli abitanti nel film possedevano delle munizioni e non ne vengono uccisi molti), provoca una vera e propria scissione tra i membri del plotone.


title: Massacro di Mỹ Lai

text: Si fa riferimento al massacro di Mỹ Lai anche nel film Codice d'onore con Tom Cruise e in "Tigerland", un film del 2000 diretto da Joel Schumacher.


title: Cosa succede in città

text: Cosa succede in città è il settimo album in studio del cantautore italiano Vasco Rossi uscito il 9 giugno


title: Cosa succede in città

text: Dopo l'arresto del 1984 e i 22 giorni trascorsi in carcere, nel 1985 Vasco Rossi torna in studio per incidere "Cosa succede in città".


title: Cosa succede in città

text: Nel testo di "Cosa c'è", che era il titolo provvisorio dell'album, si può trovare un velato riferimento all'esperienza appena vissuta in carcere (in versi come "«Certo sei un bel fenomeno anche tu a farti prendere così...»").


title: Cosa succede in città

text: La canzone "T'immagini" ha una particolarità: inizialmente avrebbe dovuto essere presentata al Festival di Sanremo 1984 e, successivamente, sarebbe dovuta rientrare, come secondo inedito, nel precedente album live "Va bene, va bene così".


title: Cosa succede in città

text: Da questo album entrarono nuovi componenti nella band, in primis Righi e Casini furono rimpiazzati da Golinelli e Melotti.


title: Cosa succede in città

text: Da quest'album non venne estratto alcun 45 giri. Tuttavia la title track, "Cosa c'è" e "T'immagini" ottengono notevole successo.


title: Grande Fratello (quarta edizione)

text: La quarta edizione del reality show Grande Fratello è andata in onda in diretta in prima serata su Canale 5 dal 22 gennaio al 6 maggio 2004, ed è stata una delle due che sono andate in onda nel 2004. È durata 106 giorni, ed è stata condotta per la seconda volta consecutiva da Barbara D'Urso, e con la partecipazione dell'inviato Marco Liorni per la quarta volta consecutiva.


title: Colletto bianco

text: La locuzione colletti bianchi (dalla lingua inglese "white-collar worker"), identifica quei lavoratori che svolgono mansioni meno fisiche, ma generalmente più remunerate rispetto ai colletti blu che svolgono il lavoro manuale. Infatti le camicie bianche si sporcano facilmente e quindi distinguono i lavoratori che "non si sporcano le mani".


title: Colletto bianco

text: L'espressione è attribuita a Upton Sinclair, uno scrittore statunitense, sebbene alcuni riferimenti all'espressione appaiono già nel 1911. Deriva dalla classica camicia bianca che veniva indossata da questo tipo di lavoratori.


title: Colletto bianco

text: Essi sono professionisti salariati come medici, magistrati, insegnanti, impiegati, dirigenti e funzionari pubblici. Talvolta anche i manager d'azienda sono considerati come appartenenti ai colletti bianchi.


title: Colletto bianco

text: In questo tipo di ambiente il rango è meno significativamente indicato dall'abbigliamento, ma diventa evidente guardando la qualità dello spazio lavorativo, le responsabilità delegate, i privilegi concessi e il salario stesso.


title: Colletto bianco

text: In tempi recenti i lavoratori hanno avuto vari gradi di libertà riguardo alla scelta dell'abbigliamento. I codici per l'abbigliamento possono andare dal rilassato (jeans e abbigliamento casual) al tradizionale (giacca e cravatta o "tailleur").


title: Colletto bianco

text: In passato, minoranza nelle società agricole e nelle prime società industriali, sono divenuti una maggioranza nelle nazioni industrializzate. La recente "rivoluzione tecnologica" ha creato molti più lavori da scrivania e diminuito il numero di persone che svolgono lavoro manuale nelle fabbriche. Generalmente, la paga è più alta tra i colletti bianchi, anche se molti di questi non appartengono necessariamente ai ceti alti o privilegiati, come il termine implicava un tempo. Ad esempio, molti impieghi nel sempre più crescente settore dei servizi richiedono un abbigliamento formale nonostante la paga bassa.


title: Colletto bianco

text: Inoltre, un numero crescente di aziende non ha nessun colletto blu, in quanto non producono alcun bene materiale, hanno invece un'intera gerarchia di colletti bianchi, che vestono essenzialmente allo stesso modo.


title: Colletto bianco

text: Come esempio di contrasto negli spazi lavorativi, i dirigenti possono avere uffici più ampi e meglio arredati, mentre gli impiegati di grado inferiore condividono piccoli cubicoli con mobili economici. Come esempio delle differenti responsabilità, i lavoratori di grado più alto avranno solitamente responsabilità più ampie e fondamentali nell'azienda, mentre i subordinati saranno delegati a compiti più specifici e limitati. I casi di differenza nei ruoli, benefici connessi e nel salario parlano da soli. In quanto impiegati salariati, possono essere membri di sindacati settoriali ed esercitare diritto di sciopero.


title: Colletto bianco

text: In Italia, tra le fonti normative che disciplinano il loro rapporto di lavoro grande importanza riveste la contrattazione collettiva.


title: Colletto bianco

text: L'espressione viene utilizzata, sempre più di frequente, anche in ambito sociologico e criminologico, per indicare una particolare categoria di reati (i reati dei "colletti bianchi"), prendendo spunto dal termine White-collar crime ("reati o crimini dei colletti bianchi"), introdotta dal criminologo Edwin Sutherland nel 1939.


title: Colletto bianco

text: Con tale espressione, si suole indicare quel particolare genere di reati, quasi sempre sottovalutati e impuniti, commessi da esponenti della borghesia delle professioni, da leader della politica e dell'economia. Il riferimento a tali tipologie di reato è sempre più attuale, poiché l'ingresso nel più ampio sistema delle reti criminali – per le organizzazioni criminali che sono riuscite a realizzarlo – non ne ha lasciato inalterato l'assetto organizzativo e ha contribuito a diversificare le loro attività, incidendo sulla loro immagine pubblica.


title: Colletto bianco

text: Nel tempo, le mafie e le organizzazioni criminali hanno riversato nell'economia e nella finanza grandi patrimoni illecitamente percepiti, rendendo sempre più difficile la loro separazione da quelli leciti, spostando così l'utilizzo di mezzi illeciti nel mercato delle normali transazioni, esternalizzando e dando in appalto l'uso della violenza: non più esplicita, diretta e visibile, ma sempre più invisibile e indiretta, tendendo ad agire a monte, sul processo di normazione.


title: Colletto bianco

text: Oltre alla difficoltà di separare i mercati leciti da quelli illeciti, il nuovo assetto reticolare delle mafie ha prodotto un'altra pericolosa conseguenza: il trasferimento sulle attività delle organizzazioni criminali tradizionali di quella stessa impunità di cui hanno sempre, storicamente potuto beneficiare i cosiddetti colletti bianchi, sia per quel che riguarda gli assetti dell'amministrazione della giustizia, sia per quanto attiene al giudizio formulato dalla pubblica opinione.


title: Colletto bianco

text: Parlare di colletti bianchi nel contesto contemporaneo, significa affrontare il tema della commistione tra economia legale ed economia criminale, che trovano sempre più spesso forme e luoghi di pacifica convivenza, magari agevolate dall'esistenza di “camere di compensazione” istituzionali o paraistituzionali, interessate all'accumulazione o alla speculazione finanziaria.


title: Colletto bianco

text: Uno tra i più recenti esempi in tal senso è certamente quello vissuto in Italia negli anni novanta del XX secolo, con Tangentopoli.


title: Amartya Sen

text: Nato nello stato indiano del Bengala Occidentale, all'interno di un campus universitario, da una famiglia originaria dell'odierno Bangladesh, dopo gli studi al Presidency College di Calcutta ha conseguito il PhD al Trinity College di Cambridge. Ha insegnato in numerose e prestigiose università tra le quali Harvard, Oxford e Cambridge. È stato, inoltre, docente presso la London School of Economics. È membro del Gruppo Spinelli per il rilancio dell'integrazione europea. Il 17 giugno 2005 ha ricevuto una laurea" honoris causa" in Economia, politica e istituzioni internazionali dall'Università degli Studi di Pavia.


title: Amartya Sen

text: Sen si è sposato tre volte. Con la prima moglie, Nabaneeta Dev Sen, scrittrice e studiosa indiana, ha avuto due figlie: Antara, giornalista ed editrice, e Nandana, attrice di Bollywood. Il matrimonio finì poco dopo il trasferimento a Londra nel 1971. Nel 1973, Sen si sposò con Eva Colorni, figlia di Eugenio Colorni e Ursula Hirschmann, morta per cancro allo stomaco nel 1985. Da Eva Colorni ha avuto due figli: Indrani, giornalista negli Stati Uniti, e Kabir, insegnante di musica. Nel 1991 Sen sposò l'attuale moglie, Emma Georgina Rothschild della famiglia Rothschild.


title: Amartya Sen

text: Partendo da un esame critico dell'economia del benessere, Sen ha sviluppato un approccio radicalmente nuovo alla "teoria dell'eguaglianza e delle libertà". In particolare, Sen ha proposto le due nuove nozioni di "capacità" e "funzionamenti" come misure più adeguate della libertà e della qualità della vita degli individui. Sen elabora la teoria dei funzionamenti, che si pone come alternativa alle più consuete concezioni del benessere economico come appagamento dei desideri, felicità o soddisfazione delle preferenze, (comunemente etichettate come concezioni "welfariste" o benesseriste, di cui uno degli esempi più noti è l'utilitarismo). Il benessere interno lordo è la visione secondo cui la bontà di una certa situazione può essere interamente giudicata dalla bontà delle utilità di quella situazione, l'utilitarismo è un caso speciale di welfarismo. Mentre i suddetti approcci privilegiano aspetti soggettivi del benessere, la visione dei funzionamenti si basa sulla realizzazione di certe dimensioni oggettive, definite da Sen come stati di fare o di essere, o genericamente funzionamenti, che sono dei risultati acquisiti dall'individuo su piani come quello della salute, della nutrizione, della longevità, dell'istruzione." Sen intende quindi proporre, in contrasto con una teoria del benessere sociale centrata sull'appagamento mentale soggettivo e non coincidente necessariamente con livelli adeguati di vita, una prospettiva tesa all'effettiva tutela di aspetti centrali dei diritti umani.


title: Amartya Sen

text: La scienza economica tende da tempo a spostare l'attenzione dal valore delle libertà a quello delle utilità, dei redditi e della ricchezza.


title: Amartya Sen

text: Leggiamo in "Lo sviluppo è libertà": "I livelli di reddito della popolazione sono importanti, perché ogni livello coincide con una certa possibilità di acquistare beni e servizi e di godere del tenore di vita corrispondente. Tuttavia accade spesso che il livello di reddito non sia un indicatore adeguato di aspetti importanti come la libertà di vivere a lungo, la capacità di sottrarsi a malattie evitabili, la possibilità di trovare un impiego decente o di vivere in una comunità pacifica e libera dal crimine."


title: Amartya Sen

text: Sen sottolinea la sterilità, sotto il profilo teorico, della prospettiva di discorso utilitarista affermando la necessità di mediare tra quest'ultima e una dottrina fondata sui diritti. Per l'utilitarismo ciò che conta sono gli stati di cose, la sua è un'impostazione aggregativa, non è sensibile a come le utilità sono di fatto distribuite, ma si concentra esclusivamente sull'utilità complessiva, tralasciando l'importanza dell'individuo come tale che diviene un 'tramite per progetti collettivi'.


title: Amartya Sen

text: Sen è d'accordo con John Rawls, il quale richiede l'uguaglianza dei diritti e doveri fondamentali e sostiene in contrapposizione con l'utilitarismo che le ineguaglianze economiche e sociali sono ammesse, cioè sono giuste, ma non se avvantaggiano pochi, molti o anche i più tralasciando coloro che si trovano nelle situazioni più precarie. Il fatto che esistano degli svantaggiati è, per Rawls, un dato di fatto, ma è necessario che le istituzioni usino dei criteri che risultino compensativi rispetto a tali situazioni, egli valuta quindi il miglioramento del benessere sociale non in base allo sviluppo del benessere generale, ma soprattutto in base a quello dei più svantaggiati, senza alcuna polemica per il fatto che questo possa portare anche al miglioramento delle posizioni più avvantaggiate.


title: Amartya Sen

text: Sen utilizza il concetto di "attribuzioni" per indicare l'insieme dei panieri alternativi di merci su cui una persona può avere il comando in una società, usando l'insieme dei diritti e delle opportunità. Tale concetto può essere usato per spiegare le morti causate dalle carestie: le modeste attribuzioni di una parte della popolazione espone queste persone ai rischi della carestia benché il paese a cui appartengono possieda risorse alimentari sufficienti a sfamarli. Il concetto di "capacità" indica l'abilità di fare cose. Dall'espansione delle capacitazioni dipende per Sen lo sviluppo economico. Le attribuzioni sostanziano le "capacità". L'uso di queste categorie ha spiegato perché l'India è stata capace di combattere le carestie meglio della Cina, che a sua volta si è dimostrata più abile nel combattere la povertà e la fame endemica.


title: Amartya Sen

text: In India le opposizioni e la stampa hanno indotto i governi a intervenire per affrontare le carestie, che hanno provocato molti più morti in un paese privo di una opposizione e di una stampa libera qual è la Cina, dove politiche sbagliate non sono state corrette in conseguenza di critiche insistenti. La struttura economica capitalista dell'India d'altra parte ha fatto sì che mancasse qualsiasi tutela per la qualità della vita della popolazione più povera, e mentre in Cina si istituivano ambulatori rurali e la lunghezza della vita aumentava ciò in India non accadeva.


title: Amartya Sen

text: Il merito di Sen è di aver usato nuove categorie, capaci di superare i limiti delle analisi economiche tradizionali. Grazie agli studi di Sen si viene infatti a delineare un nuovo concetto di sviluppo che si differenzia da quello di crescita. Lo sviluppo economico non coincide più con un aumento del reddito ma con un aumento della qualità della vita. Ed è proprio l'attenzione posta sulla "qualità", più che sulla "quantità", a caratterizzare gli studi di questo economista. È stato tuttavia, anche sulla base di dati FAO, un limite di Sen di non aver previsto il cambiamento dello scenario mondiale, che ha portato ad un aumento del prezzo delle derrate agricole e a un accentuarsi del pericolo di una nuova era di carestia.


title: Amartya Sen

text: Prendendo spunto dal teorema dell'impossibilità di Arrow, Sen dimostra che, in uno stato che voglia far rispettare contemporaneamente efficienza paretiana e libertà, possono crearsi delle situazioni in cui al più "un" individuo ha garanzia dei suoi diritti. Egli dunque dimostra matematicamente l'impossibilità di perseguire l'efficienza ottimale, secondo Vilfredo Pareto, e insieme il liberalismo. Il paradosso è analogo a quello di Arrow sulla democrazia. Come per quest'ultimo, sono possibili alternative sociali che non ne sono soggette, ma richiedono l'abbandono dell'una o dell'altra assunzione.


title: Amartya Sen

text: Prendiamo l'esempio di Sen del libro licenzioso. Ci sono due individui (chiamiamoli Andrea e Giorgio) e tre possibilità (1: Andrea legge il libro, 2: Giorgio legge il libro, 3: nessuno legge il libro). Andrea è un puritano e preferisce che nessuno legga il libro (possibilità 3) ma, come seconda possibilità, preferisce leggere lui il libro affinché Giorgio non possa leggerlo. Abbiamo dunque 3 preferito a 1 e 1 preferito a 2. Giorgio trova piacere ad imporre la lettura a Andrea. Preferisce 1 a 2 e 2 a 3. Secondo il principio dell'ottimo paretiano, se si deve scegliere tra 1 e 2, bisogna scegliere 1 poiché per le due persone 1 è preferito a 2.


title: Amartya Sen

text: Una società liberale non vuole imporre la lettura a Andrea e perciò 3 è preferito a 1. Essa lascia inoltre che Giorgio legga il libro (2 è preferito a 3). Abbiamo dunque 2 preferito a 3 e 3 preferito a 1. Questo risultato è contrario al principio dell'ottimo paretiano poiché, come abbiamo visto, 1 è preferito a 2. Sen intitola il suo articolo: "Sull'impossibilità di un liberale paretiano".


title: Amartya Sen

text: L'importanza della negazione dell'ottimo paretiano consiste nel superamento del concetto che il solo mercato basti per sviluppare una società liberale, derivato dal teorema di Arrow che fa da base anche al lavoro di Herbert Scarf sul disequilibrio dei mercati lasciati a sé.


title: Tony Ferguson

text: Combatte nella divisione dei pesi leggeri, nella quale è stato campione ad interim nel 2017. È stato inoltre il vincitore della tredicesima stagione del reality show "The Ultimate Fighter".


title: Tony Ferguson

text: Ferguson è cresciuto a Muskegon da genitori messicani; il padre lo incitò a praticare sport per socializzare e fin da subito ottenne degli ottimi risultati, tanto da ricevere ben dodici lettere per entrare nella squadra di football del liceo della sua città: qui divenne per tre volte All-State nella lotta, vincendo nella categoria delle 152 libbre nel 2002.


title: Tony Ferguson

text: Come università frequentò la Grand Valley State University, dove si laureò All-American per due volte vincendo il torneo nazionale nella categoria delle 165 libbre; in seguito ritornò in California per aiutare la sua famiglia, lavorando in negozietti del paese. Poco dopo iniziò, sotto consiglio di un amico, ad allenarsi nelle arti marziali miste.


title: Tony Ferguson

text: Dopo un record di 10 vittorie e 2 sconfitte, Ferguson firmò per la UFC nel 2011 per poter competere nella tredicesima stagione del reality show The Ultimate Fighter.


title: Tony Ferguson

text: Ferguson fu la terza scelta del Team Lesnar. Come match preliminare affrontò Justin Edwards; al primo round Ferguson venne mandato al tappeto dal suo avversario, ma incredibilmente andò a segno con up-kick che mise Edwards KO. Con questa vittoria passò ai quarti di finale.


title: Tony Ferguson

text: Ai quarti affrontò Ryan McGillivray, vincendo velocemente per KO dopo aver colpito il suo avversario con un montante in pieno mento e aver chiuso il tutto con il ground and pound. Dopodiché passò alle semi finali dove dovette sfidare il suo compagno di squadra Chuck O'Neil; ancora una volta ottenne la vittoria per KO tecnico al terzo round.


title: Tony Ferguson

text: Ferguson debuttò ufficialmente nella UFC nell'evento finale della tredicesima stagione del reality The Ultimate Fighter, dove dovette affrontare Ramsey Nijem per decretare il vincitore della suddetta stagione. Ferguson sconfisse Nijem per KO al primo round, vincendo così il titolo di The Ultimate Fighter. Inoltre ottenne il premio "Knockout of the Night".


title: Tony Ferguson

text: A settembre del 2011 affrontò Aaron Riley all'evento UFC 135. Fin da subito, l'incontro divenne competitivo e proprio Ferguson andò a segno con un potente montante sinistro; successivamente dominò gli ultimi minuti del primo round. Nell'intervallo tra la prima e la seconda ripresa, Riley disse ai propri secondi di essersi rotto la mandibola. A seguito di ciò Ferguson ottenne la vittoria per KO tecnico.


title: Tony Ferguson

text: Nell'incontro successivo affrontò il veterano delle MMA Yves Edwards, sconfiggendolo per decisione unanime. A maggio del 2012 avrebbe dovuto affrontare Dennis Hallman. Tuttavia, Hallman subì un infortunio e venne sostituito da Thiago Tavares; ma ancora una volta Tavares non poté prendere parte all'evento per infortunio e al suo posto venne inserito Michael Johnson. Ferguson venne sconfitto per decisione unanime.


title: Tony Ferguson

text: A ottobre del 2013 affrontò Mike Rio all'evento UFC 166. Vinse l'incontro per sottomissione, applicando una D'arce choke nel primo round. Con questa vittoria ottenne il premio "Submission of the Night".


title: Tony Ferguson

text: A maggio del 2014 si scontrò con Katsunori Kikuno, sconfiggendo per KO alla prima ripresa. Mentre ad agosto avrebbe dovuto affrontare Danny Castillo; in seguito però l'evento UFC 176 venne totalmente cancellato, ed il match tra i due venne posticipato 28 giorni dopo per UFC 177. Ferguson vinse per decisione non unanime.


title: Tony Ferguson

text: A dicembre dello stesso anno sconfigge Abel Trujillo per sottomissione nel secondo round. A febbraio del 2015 doveva vedersela con Yancy Medeiros, ma quest'ultimo subì un infortunio e venne rimpiazzato da Gleison Tibau. Ferguson vinse l'incontro al primo round sempre per sottomissione, ottenendo anche il premio "Performance of the Night".


title: Tony Ferguson

text: A luglio affrontò il veterano Josh Thomson, vincendo per decisione unanime in un match quasi totalmente dominato ed ottenendo il suo secondo premio "Performance of the Night".


title: Tony Ferguson

text: A dicembre avrebbe dovuto affrontare il talentuoso Khabib Nurmagomedov per l'evento finale della ventiduesima stagione del reality The Ultimate Fighter. Tuttavia, il russo subì un infortunio a fine ottobre e al suo posto venne inserito Edson Barboza. Il match fu molto combattuto ed entrambi i lottatori assunsero un atteggiamento molto aggressivo sia in piedi e sia al tappeto. Nel primo round, dopo aver tentato un sottomissione improvvisata, Ferguson si ritrovò al suolo assieme al suo avversario dove cominciò a scambiare alcuni colpi; durante questo frangente Ferguson colpì il volto di Barboza con un calcio mentre si trovavano ancora al tappeto, ciò portò l'arbitro a penalizzarlo con la detrazione di 1 punto. Nella seconda ripresa El Cucuy continuò imperterrito il suo attacco e dopo aver subito svariati calci sia al corpo e sia alla testa mise a segno una devastate gomitata che procurarono un taglio sulla fronte del brasiliano. Ferguson dopo aver stoppato un tentativo di takedown chiuse il suo avversario nella d'arce choke, ottenendo così la vittoria per sottomissione. Inoltre venne premiato con i riconoscimenti "Fight of the Night" e "Performance of the Night".


title: Tony Ferguson

text: Il rematch contro Michael Johnson doveva svolgersi il 5 marzo 2016, ma il 27 gennaio venne annunciato che Johnson non poteva prendere parte all'incontro per infortunio. Ad aprile venne riorganizzato il match contro Khabib Nurmagomedov all'evento . Tuttavia, ancora una volta, il match saltò a causa di un problema al polmone da parte di Ferguson, che venne sostituito da Darrell Horcher.


title: Tony Ferguson

text: A luglio avrebbe dovuto affrontare il vincitore della quindicesima stagione del reality show The Ultimate fighter Michael Chiesa, ma il 27 giugno Chiesa subì un infortunio e venne rimpiazzato da Landon Vannata. Dopo aver rischiato di perdere per KO al primo round, venendo colpito più volte dal suo avversario, Ferguson riuscì a riprendere in mano la situazione nel secondo round dove andò a segno con molti colpi significativi, sfruttando anche la bassa guardia del suo avversario. A 2 minuti dalla fine della seconda ripresa Ferguson riuscì a chiudere Vannata in una D'Arce choke, vincendo l'incontro per sottomissione. Entrambi vennero premiati con il riconoscimento "Fight of the Night".


title: Tony Ferguson

text: Il 5 novembre del 2016 affrontò l'ex campione dei pesi leggeri UFC Rafael dos Anjos. Dopo un match di 5 round molto combattuto, Ferguson riuscì ad ottenere la vittoria per decisione unanime sfruttando il suo allungo in piedi. Con questa vittoria, oltre ad ottenere il premio "Fight of the Night", raggiunge una striscia vincente di nove incontri. Il 7 ottobre 2017 vince il titolo ad interim dei pesi leggeri battendo per sottomissione Kevin Lee nel main event di UFC 216, portando la sua striscia di vittorie consecutive a dieci.


title: Tony Ferguson

text: Il 7 aprile 2018 avrebbe dovuto affrontare Khabib Nurmagomedov a UFC 223 per difendere il titolo, ma l'incontro salta per la quarta volta a causa di un infortunio al ginocchio per Tony: dopo un periodo di cinque mesi di stop dopo aver subito un'operazione al legamento fibulare, il 6 ottobre torna a combattere battendo l'ex campione Anthony Pettis per KO tecnico dovuto allo stop medico dell'avversario; entrambi vengono premiati con il riconoscimento "Fight of the Night".


title: Tony Ferguson

text: L'8 giugno 2019 affronta Donald Cerrone a UFC 238 vincendo ancora per KO tecnico dovuto allo stop dei medici e ottiene il riconoscimento "Fight of the Night"; la vittoria risulta comunque amara poiché "El Cucuy" viene aspramente contestato dal pubblico per aver colpito l'avversario subito dopo la campana.


title: Tony Ferguson

text: Il 10 maggio avrebbe dovuto affrontare Khabib Nurmagomedov che però si rifiuta di combattere a causa della pandemia di COVID-19 del 2019-2021 e viene quindi sostituito da Justin Gaethje. L'incontro vede lo sfidante diventare il nuovo campione ad interim dei pesi leggeri trionfando per TKO al quinto round, in seguito a un match dominato dallo stesso Gaethje.


title: Tony Ferguson

text: Il 15 maggio 2021 affronta Beneil Dariush a UFC 262, uscendo sconfitto per decisione unanime anche in questa occasione.


title: Tony Ferguson

text: Dopo quasi un anno di assenza fa il suo ritorno il 7 maggio 2022 a UFC 274, affrontando Michael Chandler: dopo pochi secondi dall'inizio del secondo round, Ferguson viene messo KO da un brutale calcio frontale di Chandler, perdendo l'incontro. Per Ferguson si tratta della quarta sconfitta consecutiva, nonché la seconda per KO.


title: Tony Ferguson

text: Il 10 settembre 2022 affronta Nate Diaz a UFC 279. La card prevedeva che Ferguson affrontasse Li Jinglian ma il suo avversario diventerà Nate Diaz in seguito al peso mancato da parte di Khamzat Chimaev che avrebbe dovuto affrontare Diaz. Durante i primi round Ferguson mette in difficoltà Diaz con dei calci alle gambe, ma durante il quarto round il pugilato di Diaz costringe Ferguson a cercare il takedown. Diaz approfitta del tentativo di portare a terra l'incontro e chiude la ghigliottina, sancendo la quinta sconfitta consecutiva di Tony Ferguson.


title: Tony Ferguson

text: Gli incontri segnati su sfondo grigio si riferiscono ad incontri di esibizione non ufficiali o comunque non validi per essere integrati nel record da professionista


title: Tina Fey

text: È vincitrice di due Golden Globe, sette Emmy Awards, cinque Screen Actors Guild Awards, quattro Writers Guild of America Award e nominata una volta ai Grammy Award, è famosa soprattutto per le sue interpretazioni in "Mean Girls", "Saturday Night Live", così come in "30 Rock", una situation comedy basata vagamente sulla sua esperienza al "Saturday Night Live".


title: Tina Fey

text: La Fey divenne autrice del "SNL" nel 1997 e fu promossa capo-autrice nel 1999. Iniziò a far parte del cast del "Saturday Night Live" nel 2000. Dopo aver lasciato il programma nel 2006, creò una sua serie televisiva chiamata "30 Rock". Nella serie, interpreta Liz Lemon, capo-autrice del "TGS with Tracy Jordan", una sketch comedy immaginaria. All'inizio del 2008, ha partecipato al film "Baby Mama", insieme a Amy Poehler. Nel settembre 2008 la Fey è ritornata al "SNL" imitando la candidata alla vicepresidenza americana Sarah Palin.


title: Tina Fey

text: È nata ad Upper Darby, un sobborgo di Philadelphia (in Pennsylvania), figlia di Zenobia "Jeanne" (nata Xenakes), una broker, e Donald Fey, un vincitore di una borsa di studio universitaria con propositi da scrittore. Il padre ha origini tedesche e scozzesi, mentre sua madre ha origini greche.


title: Tina Fey

text: È inoltre cresciuta guardando "Second City Television" (un canale canadese che trasmette sketch comedy show) e uno dei suoi modelli di riferimento è Catherine O'Hara.


title: Tina Fey

text: La Fey ha frequentato le elementari alla "Cardington Elementary School" e le medie alla "Beverly Hills Middle School". Dalle medie ha capito di essere interessata alla comicità, in terza media elaborò persino un progetto di studio indipendente sulla comicità. Nel 1988 si diploma al liceo "Upper Darby".


title: Tina Fey

text: È sposata con Jeff Richmond, un compositore del "SNL". Si incontrarono al "Second City" di Chicago e si frequentarono per sette anni prima di sposarsi col rito ortodosso il 3 giugno del 2001. Hanno due figlie, Alice Zenobia Richmond, nata a New York il 10 settembre 2005 e Penelope Athena Richmond, nata il 10 agosto 2011. La coppia risiede nella Grande Mela.


title: Tina Fey

text: Ha una cicatrice di pochi centimetri lungo la parte sinistra del mento e della guancia. Rispondendo ad una domanda su come se la fosse procurata, Tina rispose al "New York Times" così: "È stato un incidente d'infanzia molto triste. Non ne parlo perché per i miei genitori non sarebbe giusto." In un'intervista concessa dalla Fey e dal marito a Vanity Fair (gennaio 2009), Richmond rivelò che la cicatrice era il risultato di una ferita da taglio, infertale quando aveva cinque anni. Richmond rivelò: "Accadde nel cortile di fronte a casa sua, un tizio sbucò fuori dal nulla, e lei pensò soltanto che qualcuno l'avesse sporcata con una penna." Nella stessa intervista, la Fey disse che era riluttante a discutere dell'incidente anche perché: "È impossibile parlarne senza che in qualche modo sembri di strumentalizzare la cosa."


title: Tina Fey

text: L'attrice è un'ambientalista impegnata; inoltre supporta molte cause umanitarie, come il "Mercy Corps World Hunger Center" di New York City.


title: Tina Fey

text: Dopo la laurea di primo grado in Arte Drammatica, presa alla University of Virginia nel 1992, la Fey si trasferì a Chicago, per poter frequentare i corsi serali della compagnia teatrale The Second City.


title: Tina Fey

text: Una volta iniziata la sua esperienza con Second City, si immerse nel "culto dell'improvvisazione", divenendo, come lei descriverà dieci anni dopo, "uno di quegli atleti che cercano di arrivare alle Olimpiadi. Si trattava di focalizzarsi su qualcosa. Ero così sicura di star facendo ciò per cui ero nata, ed avrei fatto di tutto per farlo su quel palcoscenico. Non perché era il "SNL", ma perché ho cercato di dedicare la mia vita all'improvvisazione. Sarei stata assolutamente felice di rimanere al Second City per sempre."


title: Tina Fey

text: Nel 1994, fu invitata ad aggregarsi al cast di The Second City, dove si esibì in "Paradigm Lost", una rivista vincitrice del Jeff Award. L'improvvisazione la influenzò molto nel capire ciò che significava per lei essere un'attrice, come ribadito in una sua intervista del 2003 per il magazine "The Believer":


title: Tina Fey

text: Durante la sua permanenza a Chicago, la Fey tentò ciò che lei dopo descrisse come un tentativo "dilettantesco" di stand-up comedy. L'attrice è inoltre un veterano delle "ImprovOlympic" (Olimpiadi dell'Improvvisazione teatrale).


title: Tina Fey

text: Con l'aiuto del futuro capo-autore "Adam McKay", nel 1997 Fey divenne autrice dello show NBC "Saturday Night Live" ("SNL"). Dal 1999 in poi, divenne la prima donna a capo degli autori della trasmissione, una pietra miliare che lei minimizzò dicendo che non c'erano poi così tanti capo-autori. Come coautrice capo dello special per i 25 anni del SNL, Fey vinse nel 2001 il Writers Guild of America Award. Lei e lo staff degli autori vinsero anche un Emmy Award nel 2002 per il loro lavoro nello show.


title: Tina Fey

text: Nel settembre del 2005, andò in maternità per dare alla luce sua figlia, "Alice Zenobia Richmond". Fu sostituita nello sketch del "Weekend Update" da Horatio Sanz per due episodi, prima del suo ritorno allo show, avvenuto il 22 ottobre del 2005; all'epoca fece notare: "Dovevo ritornare al lavoro. Ero sotto contratto con la NBC mentre la bimba ed io avevamo solo un accordo verbale."


title: Tina Fey

text: Quella fu la sua ultima stagione, dato che da lì in avanti cominciò a sviluppare l'idea di "30 Rock".


title: Tina Fey

text: Nel 2000, la Fey e Jimmy Fallon divennero i telegiornalisti dello sketch "Weekend Update" (anche questo scritto dall'attrice insieme ad altri autori), un'accoppiata che finì nel maggio del 2004 quando Fallon comparve per l'ultima volta come membro del cast del SNL. Fallon fu rimpiazzato da Amy Poehler. Era la prima volta che due donne conducevano insieme il "Weekend Update".


title: Tina Fey

text: Il 23 febbraio del 2008, la Fey condusse il primo episodio del "Saturday Night Live", dopo lo sciopero degli sceneggiatori americani del 2007, diventando così il terzo membro del cast a ritornare da ospite.


title: Tina Fey

text: Le imitazioni della Fey durante quella puntata, inclusero Ellen Page (nei panni di Juno MacGuff) e Mary Jo Buttafuoco.


title: Tina Fey

text: Tina Fey è largamente considerata somigliante a Sarah Palin, così tanto che subito dopo l'annuncio di John McCain della scelta della Palin come partner nella sua corsa alla Casa Bianca, crebbero le speculazioni intorno ad una sua eventuale parodia negli sketch comici del SNL. Nella prima puntata della 34ª stagione, andata in onda il 13 settembre 2008, la Fey fece ritorno al "SNL" nel ruolo della candidata alla vicepresidenza Sarah Palin, con accanto Amy Poehler nei panni di Hillary Clinton. "A Nonpartisan Message from Governor Sarah Palin & Senator Hillary Clinton" divenne ben presto il video virale più visto di NBC.com, con 5,7 milioni di visite dal mercoledì seguente.


title: Tina Fey

text: In un'intervista, il creatore di "SNL", Lorne Michaels, disse "Il mondo intero le aveva assegnato quella parte". Michaels disse anche che era improbabile che la Fey interpretasse quel ruolo a lungo.


title: Tina Fey

text: I propagandisti della Palin, dissero che la governatrice era divertita, soprattutto perché una volta si era vestita da Tina Fey ad Halloween, sebbene in seguito la Palin confessò che aveva visto lo sketch senza audio. Il principale consigliere economico di McCain, Carly Fiorina, definì la scenetta sessista.


title: Tina Fey

text: Durante gli Emmy Awards del 2008, Tina Fey disse del candidato alla vice-presidenza: "Voglio finire di interpretare questa signora il 5 novembre. Se qualcuno mi aiuta a finirla con questa signora il 5 novembre, sarebbe una bella cosa per me". In una intervista con "TV Guide", la Fey ripeté quanto volesse che la sua parodia fosse temporanea. "Se vince, sono fregata," disse. "Non posso far quello per quattro anni. E con 'sono fregata' intendo proprio che lascio il pianeta Terra."


title: Tina Fey

text: Il 27 settembre, riprese il ruolo della Palin, parodiando l'intervista concessa da quest'ultima a Katie Couric sulla CBS News (nei panni della Couric c'era Amy Poehler). Intere parti della scenetta erano dirette citazioni (quasi parola per parola) e gesti dell'intervista del 24 settembre. Il 4 ottobre, parodiò la Palin del dibattito vicepresidenziale, con Jason Sudeikis nei panni del candidato democratico alla vice-presidenza Joe Biden e Queen Latifah in quelli della moderatrice Gwen Ifill. Il produttore esecutivo del "SNL" comunicò che l'audience era aumentata del 50% nella 34ª stagione, dicendo al "New York Times": "Credo che gli Dei ci abbiano sorriso grazie a questa cosa della Palin."


title: Tina Fey

text: Il 18 ottobre 2008 la Fey ebbe un faccia a faccia con la vera Palin (ospite speciale di quella puntata) al "SNL", mentre impersonava la candidata alla vice-presidenza in una finta conferenza stampa. Su questo episodio, la critica televisiva del "New York Times", ha scritto che i propagandisti di McCain credono che gli sketch della Fey abbiano "minato la credibilità della Palin" come candidata qualificata alla vice-presidenza, e quindi l'apparizione della candidata al "SNL" è stata una mossa atta a "disarmare" la signora Fey.


title: Tina Fey

text: La Fey ha creato una sitcom, "30 Rock", per la stagione autunnale 2006 della NBC. Lo show è prodotto dalla NBC e da Broadway Video, insieme a Lorne Michaels e due ex produttori del "The Tracy Morgan Show": "David Miner", che è anche il suo manager alla 3 Arts, e "Joann Alfano". Oltre a crearlo, la Fey ne è autrice e interprete. La sitcom è basata sulle sue esperienze al "SNL".


title: Tina Fey

text: Lo show debuttò con molte recensioni positive ma con un'audience minore; l'audience aumentò quando la NBC spostò il programma al giovedì notte, all'interno del blocco comico "Must See TV". La NBC confermò la serie e la seconda stagione iniziò nell'ottobre del 2007.


title: Tina Fey

text: Nel luglio 2007, la Fey fu candidata all'Emmy per la sua interpretazione nella serie. Lo stesso show vinse l'Emmy del 2007. Nel 2008, l'attrice vinse il Golden Globe come miglior attrice in una Commedia o Musical, e uno Screen Actors Guild Award.


title: Tina Fey

text: Insieme agli altri autori dello show, la Fey partecipò allo sciopero degli sceneggiatori, che iniziò il 5 novembre del 2007 e si concluse il 12 febbraio del 2008. Mentre picchettava al Rockefeller Center il primo giorno di sciopero, fece questa dichiarazione: "Sono un membro della Guild e sono qui a supportare i miei compagni. Questo sciopero influisce sullo show a cui lavoro. Abbiamo messo le penne giù ieri, e non scriveremo più fino a quando si riaprirà la negoziazione." La Fey tuttavia continuò sia a recitare sia a produrre "30 Rock", come richiestole dal contratto. La produzione di "30 Rock" finì il 9 novembre e riprese alla fine dello sciopero.


title: Tina Fey

text: Per lo stesso ruolo Tina Fey riceve lo Screen Actors Guild Award 2010 come miglior attrice televisiva.


title: Tina Fey

text: Come ospite ricorrente del "Late Night with Conan O'Brien", la Fey aveva una gag che la vedeva pubblicizzare dei film in uscita che nella realtà non esistevano, e sostituiva le clip promesse con contributi filmati che non c'entravano nulla. Tuttavia, nel 2004, fece il suo debutto al cinema con un film di cui era autrice e co-protagonista: "Mean Girls". I personaggi ed i loro comportamenti nel film erano basati sulla vita liceale della Fey alla "Upper Darby High School" e sul saggio "Queen Bees and Wannabes" di Rosalind Wiseman. Il cast includeva alcuni membri del "SNL", tra cui Tim Meadows, Ana Gasteyer, e Amy Poehler.


title: Tina Fey

text: Nel film animato "Aqua Teen Hunger Force Colon Movie Film for Theaters", fece un cameo prestando la voce alla madre del team.


title: Tina Fey

text: Tina Fey e la collega Amy Poehler furono anche le protagoniste del film "Baby Mama", distribuito il 25 aprile del 2008 e scritto e diretto da Michael McCullers. La trama vede una donna d'affari (Fey) che vuole un figlio ma scopre di avere solo una chance su un milione di rimanere incinta, quindi decide di trovare una madre-surrogato, "Angie" (Poehler), un'infida "white trash". Il film ebbe recensioni positive e negative, con una valutazione del 61% su Rottentomatoes.com, incassando oltre 60 milioni di dollari ad oggi.


title: Tina Fey

text: Dall'aprile del 2006, la Fey sta lavorando alla sceneggiatura di un film della Paramount Pictures dal titolo "Curly Oxide and Vic Thrill" che a quanto pare è vagamente basato sulla storia di un musicista rock chassidico.


title: Tina Fey

text: Nel 2000, la Fey partecipò insieme alla collega Rachel Dratch del "SNL", nello show, acclamato dalla critica, "Dratch & Fey" a New York nell'Upright Citizens Brigade Theater, ad Aspen nell'ambito dello "U.S. Comedy Arts Festival" e a Chicago all"'Improv Festival". Lorne Michaels la vide in una delle sue performance e la fece quindi diventare una delle "anchor woman" del "Weekend Update" al "Saturday Night Live". Uno degli sketch più popolari del SNL, "Boston Teens", aveva avuto origine al Second City di Chicago. Tina interpretava la madre di Rachel Dratch. La Fey è inoltre apparsa in "Martin & Orloff", una commedia surreale rappresentata al "South by Southwest" di Austin.


title: Tina Fey

text: Nel 2007 fu scelta come una delle "100 Persone Che Trasformano Il Mondo" dal "TIME". Quello stesso anno si è piazzata settima nella classifica delle 100 donne più sexy di "AfterEllen.com", un sito web dedicato alle donne lesbiche. Si classificò inoltre 80ª nella lista delle "100 donne più sexy del 2002" della rivista "Maxim" ed è stata inserita tra le "50 persone più belle del 2003" dalla rivista "People".


title: Tina Fey

text: Il 13 agosto 2007 è stata la guest star dell'episodio "The Bookaneers" della serie "Sesame Street". È stata ospite-giudice dell'episodio di "Iron Chef America" del 25 novembre 2007. È apparsa inoltre nella campagna Disney "Year of a Million Dreams" nei panni di Trilli Campanellino, insieme a Mikhail Baryshnikov (Peter Pan) e Gisele Bündchen (Wendy Darling). È stata anche testimonial di una pubblicità dell'American Express. Nel 2017 ha scritto il libretto dell'adattamento musicale di "Mean Girls", debuttato a Broadway nel 2018, che le valse una candidatura al Tony Award al miglior libretto di un musical.


title: I Gufi

text: I Gufi sono stati un gruppo musicale italiano, dialettale milanese e cabarettistico, formatosi nel 1964 e scioltosi nel 1969, eccezion fatta per una breve "reunion" nel 1981.


title: I Gufi

text: Il primo embrione del gruppo si forma nel 1964. Giovanni Svampa, conosciuto come Nanni, ha appena inciso il suo primo disco, "Nanni Svampa canta Brassens", ed ha iniziato a frequentare l'ambiente musicale milanese. Ha l'occasione di conoscere il jazzista Lino Patruno, diventandone amico ed iniziando a collaborare con lui. Tra i due si inizia a discutere della possibilità di allestire spettacoli di "cabaret" concerto. L'idea prende forma definitiva in seguito all'incontro con Roberto Brivio e Gianni Magni: i quattro decidono di fondare il gruppo "I Gufi".


title: I Gufi

text: Il primo album dei Gufi ha il marchio di fabbrica di Svampa: s'intitola infatti "Milano canta" (assumerà il numero 1 in seguito all'uscita di altri due album con lo stesso titolo). Nato e vissuto nei quartieri popolari di Milano, caratterizzati dai cortili, dalle case di ringhiera e da quell'intensa umanità che aveva fatto sì che si parlasse di "Milan cont el coeur in man", Svampa aveva subìto il fascino della cultura popolare fino al punto da effettuare una scrupolosa ricerca filologica ed archivistica al fine di conservare e tramandare il patrimonio plurisecolare della canzone meneghina.


title: I Gufi

text: L'alchimia funziona bene: Nanni Svampa, detto il "cantastorie", è il cantore della Milano dialettale che va scomparendo. Lino Patruno, il "cantamusico", un jazzista di vaglia, tuttora attivo sui principali palcoscenici. Gianni Magni, l'unico prematuramente scomparso nel 1992, è detto il "cantamimo": di famiglia circense, è un mimo capace di posture grottesche e di cantare con voce quasi bianca. Roberto Brivio, appassionato d'operetta è l'autore dei testi più originali del gruppo, che gli valgono il soprannome di "cantamacabro".


title: I Gufi

text: A questo si aggiunga che l'ambiente culturale milanese del tempo è vivo e stimolante: negli stessi anni si muovono su quella scena altri artisti che affondano nella cultura popolare la loro stessa ragion d'essere: Dario Fo ed Enzo Jannacci, presto affiancati da Giorgio Gaber, tanto per citare i più famosi. Il loro luogo d'elezione è il Derby, luogo di ritrovo dei maggiori comici e artisti del capoluogo lombardo.


title: I Gufi

text: Con l'andar del tempo e l'accrescersi della sua fama, il quartetto inizia a girare prima la Lombardia, poi l'Italia, portando una ventata di comicità surreale ed anticonvenzionale in un'Italia che, tacitati i morsi della fame, cominciava ad interrogarsi su se stessa, prestando orecchio agli stimoli provenienti dall'estero. In Francia ci sono Brassens, Brel, Vian, oltremanica è partita la "swingin' London" e, di là dall'oceano ci sono Bob Dylan e gli altri figli della contestazione studentesca.


title: I Gufi

text: Il secondo album segue di pochi mesi il primo, e s'intitola "I Gufi cantano due secoli di Resistenza". Per questo lavoro il gruppo attinge alle ricerche effettuate sino a quel momento da Svampa (per quanto riguarda la canzone milanese) e da Brivio (canti anarchici dell'Ottocento e canzoni della resistenza partigiana).


title: I Gufi

text: A mano a mano cresce anche il contributo degli altri: Lino Patruno conferisce un'atmosfera ed un arrangiamento freschi e frizzanti a brani spesso anche molto datati. Gianni Magni, con la sua mimica e i suoi occhi costantemente strabuzzati s'impone come il vero e proprio "frontman" del gruppo, ed è probabilmente lui a suggerire l'adozione della calzamaglia nera che, assieme alla bombetta sul capo, diventerà la divisa d'ordinanza e il marchio di fabbrica del gruppo. I quattro si dimostrano anche esperti talent scout, dando fiducia a nuovi giovani talenti come Marco Messeri ed altri, facendoli esibire nei loro cabaret milanesi.


title: I Gufi

text: I quattro si divertono, la formula funziona, gli spettacoli teatrali si moltiplicano: nel giro di pochi mesi escono in rapida successione: "Il cabaret dei Gufi", "Milano canta vol. 2", "Il teatrino dei Gufi, vol. 1 e vol. 2".


title: I Gufi

text: L'approdo in televisione è quasi scontato ed avviene nel corso della stagione 1966-'67; vi sono appena sbarcati anche Fo, Gaber e Jannacci. Vista l'epoca è però consentito mostrare solo la parte più innocua ed edulcorata del caustico e satirico repertorio del gruppo.


title: I Gufi

text: Protetti dal dialetto, comunque, i quattro riescono a dire cose che in italiano sarebbero state cassate dalla rigida vigilanza della Rai di Bernabei (per avere un'idea del livello ossessivo di controllo e vaglio a cui i testi erano sottoposti fino agli anni settanta, vedi la pagina sulla Censura nella musica in Italia). Soprattutto, si permettono di portare sotto i riflettori alcune canzoni di Brassens, come "La prima tôsa" ("La première fille"), che narra non del romantico primo amore, come il titolo lascerebbe intendere, ma del primo rapporto sessuale vero e proprio, spesso consumato in maniera "mercenaria". Oppure fanno un embrione di satira politica, scimmiottando le canzoni tradizionali: tra le altre, ricordiamo "Socialista che va a Roma", modellata sulla famosa ballata popolare "Pellegrin che vien da Roma". La testimonianza di questo periodo è fissata nella raccolta "Il teatrino dei Gufi in TV". Anche in una intervista a TeatroeMusicaNews, Roberto Brivio ha ricordato i rapporti complicati con la censura di quegli anni.


title: I Gufi

text: Con l'esplodere del Sessantotto e della protesta pacifista in USA e in Francia, i Gufi portano a teatro il loro spettacolo più politico, che diventa presto un trentatré giri molto venduto: "Non spingete, scappiamo anche noi". Lo spettacolo è un ironico, sarcastico viaggio nel corso dei secoli alla ricerca di miti patriottici e militari da abbattere: "Non spingete, scappiamo anche noi/ alla pelle teniam come voi./ Meglio esser vecchi e figli di boia/ che far gli eroi per casa Savoia [...]// E Pietro Micca è saltato in aria,/ per salvare la Fiat di Torino/ io invece sono all'Alfa ma non sono cretino /e i salti miei li faccio su un letto insieme a te. " (da: "Non spingete, scappiamo anche noi"). "Io sono un generale e me ne vanto,/ io sono un generale e son contento,/sono io che vi difendo/ nella guerra e nella pace/ da che cosa non lo so/ però però.// Ho un"'allure" che tanto piace stavo bene anche in orbace [...]" (da: "Io sono un generale").


title: I Gufi

text: Nella stagione tra il 1968 e il '69, all'apice del loro successo, alcuni contrasti all'interno del gruppo portano allo scioglimento. In particolare è Gianni Magni, per sua stessa ammissione, a dire la parola "basta". "Non riesco a sopportare le persone che non hanno più niente da dirsi. Finché un gruppo riesce a fare l'alba, ridendo, divertendosi a creare, inventando, tutto va bene, se però non c'è più questo "feeling", questo accordo, allora il gruppo non ha ragione di esistere. A un certo punto mi sembrava di far parte di quelle coppie che vanno al ristorante e mangiano in silenzio, facendo capire a tutti che la loro storia è finita".


title: I Gufi

text: Il gruppo si riunisce brevemente nel 1981, conducendo su Antenna 3 Lombardia la trasmissione Meglio Gufi che mai (40 puntate con la regia di Beppe Recchia), nella quale ripropongono il loro repertorio tradizionale di scenette surreali e canzoni popolari. Si registra un buon successo, coronato persino da una partecipazione come ospiti al Festival di Sanremo con la canzone "Pazzesco". Al termine della stagione televisiva però Gianni Magni sceglie nuovamente la strada solitaria. Si cerca di mantenere viva una formazione a tre e in tale ridotta composizione i Gufi partecipano nel 1982 alla trasmissione "Blitz" su Raidue. Vengono inoltre reincisi molti pezzi del gruppo, adattandoli alle tre voci. Conclusa la stagione televisiva ciascuno dei membri sceglie tuttavia definitivamente la propria strada, separata dal resto del gruppo.


title: I Gufi

text: Le canzoni dei Gufi, a distanza di anni, godono ancora di una certa fama e di un buon seguito tra gli appassionati: la Emi, che ne detiene i diritti, ha dato alle stampe nel 1997 due antologie intitolate "Il cabaret dei Gufi" (da non confondersi con gli omonimi album del primo periodo) e, nel 2004, ha ristampato praticamente tutto il catalogo, raccogliendo i dodici album originali in sei CD denominati "Gufologia". I tre Gufi superstiti hanno suonato e cantato ancora insieme in qualche occasione.


title: I Gufi

text: Dal 2006 Roberto Brivio, accompagnato da Michele Moramarco ("biografo" dei Gufi oltre che autore musicale) e da Andrea Ascolini, ha riproposto il repertorio del gruppo in teatri, scuole e circoli culturali.


title: I Gufi

text: L'8 novembre 2019 il programma Stracult (Rai 2) rende omaggio ai Gufi riunendo Lino Patruno e Roberto Brivio che parlano della loro storia e si esibiscono in tre brani: Va Longobardo, Milan Blues e Porta Romana.


title: I Gufi

text: I Gufi sono stati una realtà autoriale che - nei brevi anni di attività (dal '64 al '69) - ha introdotto nel panorama musicale italiano la comicità surreale, la satira sociale e una ricerca filologica delle ascendenze tradizionali della canzone lombarda. La loro opera (insieme a quella di altri artisti come Enzo Jannacci, i Peos, Giorgio Gaber) ha spianato la strada a molti; tanti cantautori degli anni Settanta, tanti gruppi folkloristici, tanti "trasgressivi" degli Ottanta, e poi gli Skiantos ed Elio e le Storie Tese le sono in qualche modo debitori.


title: I Gufi

text: I temi principali presenti nelle loro canzoni si possono raccogliere nelle macrocategorie di seguito descritte.


title: I Gufi

text: Come accennato in precedenza, la grande opera di recupero della canzone popolare meneghina si deve essenzialmente a Nanni Svampa, che nel corso degli anni darà alle stampe come solista ben dodici LP, che andranno a costituire la monumentale opera intitolata "Milanese".


title: I Gufi

text: I Gufi si impadroniscono di alcune canzoni storiche facendole proprie: storie di malavita e di amori non corrisposti. Diversamente da tanta canzone popolare italiana, però, la cifra della canzone milanese è spesso quella dell'ironia e della dissacrazione. Solo una coppia di fidanzati milanesi nell'atto di lasciarsi può dire - anziché lacrimare o accoltellarsi -: ""Bene, arrivederci e in gamba!"" ("Mi sunt on malnatt", traduzione di Svampa da "Je suis un voyou" di Georges Brassens).


title: I Gufi

text: Su tutta la produzione dei Gufi svetta probabilmente la celeberrima "Porta Romana", la canzone che narra dell'omonimo quartiere milanese, poco distante dal quale si trova anche il carcere di San Vittore, terminale necessario di ogni disavventura dei piccoli criminali da strapazzo di cui son piene queste storie. La versione dei Gufi ha la peculiarità di essere arricchita di volta in volta da strofe - salaci come il resto della canzone - che riecheggiano fatti di cronaca dell'epoca o di storia recente: "Han fatto più battaglie le tue collant/ che tutto il Medio Oriente e Moshe Dayan/ Han fatto più battaglie le tue mutandine/ che tutti i Giapponesi alle Filippine" (da: "Porta Romana n. 2").


title: I Gufi

text: I Gufi reinterpretano poi a modo loro, grazie agli arrangiamenti di Patruno, anche tutta una serie di canzoni di altri autori, quali Jannacci, Fo e il ricordato Brassens nelle traduzioni dialettali di Svampa.


title: I Gufi

text: Se a distanza di oltre quarant'anni possiamo sorridere di questi testi, dobbiamo ricordare che nei primi anni Sessanta, prima della contestazione, la radiotelevisione italiana operava, per così dire, una stretta cernita degli argomenti da diffondere nell'etere. I Gufi invece non si fanno pregare e si lanciano ad ironizzare subito sul tabù ultimo: quello della morte, buono naturalmente anche per lanciar frecciate al clero che tratta l'argomento come proprio terreno esclusivo.


title: I Gufi

text: Roberto Brivio in particolare dimostra una vena particolarissima nel dipingere i cimiteri: "È la tua nuova casa di riposo/ bisogna entrarci calmi col sorriso/ perché di lì si va in paradiso/ sol chi ha peccato può finire ancor più giu.// [...]È confortevole, è tranquillissimo, è curatissimo, il cimiter!" (da: "Cipressi e bitume"). Oppure, nella "Contently becchin' story" (inglese maccheronico per definire la "storia di un becchino contento"): "Oggi son tanto contento/ profonda scavata ho una fossa/ dissotterravo le ossa/ di un morto dieci anni fa// [...]Sceglie le ossa più belle/ le disinfetta col gesso/ poi si cucina un bel lesso/ non chiede nient'altro al comun!".


title: I Gufi

text: Anche qui non manca l'occasione per una serrata critica alle convenzioni ed agli atteggiamenti affettati della società borghese: "Sono nato con la camicia/ la fortuna è sempre con me/ con le donne sono stato felice/ e la noia non so che cos'è./ Non lavoro e guadagno lo stesso/ ma una voglia ogni tanto mi assal.//Vorrei tanto suicidarmi/ ad un albero impiccarmi [...] ma son timido e non oso/ e perciò doman mi sposo/ l'emozione è quasi egual!" (da: "Vorrei tanto").


title: I Gufi

text: Brivio, cantante dilettante di operetta, si diverte a ricalcare gli stilemi barocchi di questa forma musicale, riprendendone le espressioni desuete, il lessico d'altri tempi. Nei suoi testi "cuor" rima inesorabilmente con "amor", ma anche "visin" con "piccolin". Gli intrecci narrativi sono tutti inevitabilmente strappalacrime: "A Parigi un neonato un dì in chiesa si trovò/ era figlio del peccato che la mamma abbandonò/ un gingillo al collo avea/ con la data di quel dì/ Santo Dio, come piangea, parea proprio dir così:/ 'Mamma, mammina, sei senza pietà/ se mi abbandoni di me che sarà/ sono tuo figlio da te nacqui un dì/ non si abbandonano i figli così!" (da: "Il neonato").


title: I Gufi

text: Memorabili le interpretazioni in duetto tra la voce tenorile di Brivio e quella da soprano (in falsetto) di Magni.


title: I Gufi

text: Tanta parte della produzione dei Gufi, in realtà, non è ascrivibile a nessun tema in particolare, eccezion fatta la semplice voglia di divertirsi e di sperimentare soluzioni musicali e testuali nuove. Per tanti versi queste canzoni possono dirsi antenate della "canzone demenziale" di epoche successive. Ricordiamo, tra le tante: "Festival della canzone rurale", in cui si misurano contadini russi, francesi, tedeschi ed americani, ciascuno dei quali magnifica i propri ortaggi in una lingua che fa il verso a quella delle nazioni citate; "Mc Coy due peluzzi", satira sui popolarissimi Spaghetti western che furoreggiavano all'epoca; l'allegro motivetto del "Semaforo bianco e blu", che per indispettire un "ghisa" (cioè un vigile urbano milanese) s'illumina coi colori del cielo anziché col tradizionale verde, giallo e rosso; "Si chiamava Ambroeus" "...e faceva l'entraineuse / in un trani con balera/ proprio in fondo a Via Marghera..."; "Va' Longobardo": "Bevi Rosmunda, bevi nel cranio vuoto del tuo papà/ non esitare "siocca", ti mostro io come si fa./Bevi Rosmunda bevi, la schizzinosa non devi far/ se te lo dice Alboino che ti vuoi bene lo puoi ben far/ suvvia dai retta al maritino se no la testa ti fa staccar.").


title: I Gufi

text: La parte più cospicua delle canzoni dei Gufi è però in qualche modo riassumibile con la nota espressione di Jean de Santeuil: "castigat ridendo mores". Sotto una facciata stilistica apparentemente innocua e ridanciana, il gruppo lanciava strali contro l'Italietta neoricca e piccolo borghese del "boom", la stessa così sarcasticamente dipinta da Dino Risi nel "Sorpasso" e nei "Mostri".


title: I Gufi

text: "Io vado in banca/ stipendio fisso/ così mi piazzo/ e non se ne parla più" (da: "Io vado in banca"), stigmatizzavano i quattro contro il mito culturale del decennio. E snocciolavano le contraddizioni di una società in mutamento in cui si affrontavano gli stimoli provenienti dall'estero e il conservatorismo di parte della popolazione.


title: I Gufi

text: I Gufi ironizzano sulle piccole e grandi ipocrisie, sulla devozione alla forma, motivata però da ciascuno con meschini scopi personali: "È la domenica il giorno del Signore/ è la domenica il giorno dell'amore/ tutti ben rasati/ con su gli abiti belli/ è d'obbligo sentirsi tutti un po' fratelli./ E poi andiamo in chiesa a pregare Dio/ ma tu ti preghi il tuo/ ed io mi prego il mio" (da: "È la domenica il giorno del Signore").


title: I Gufi

text: Oltre ai temi pacifisti, di cui si è già parlato a proposito dello spettacolo "Non spingete, scappiamo anche noi", le canzoni dei Gufi spaziavano in moltissimi dei problemi sociali irrisolti di quegli anni: il razzismo e le disparità sociali ("La ballata del cuore"), gli omicidi politici di John Kennedy e Martin Luther King ("Si può morire"), l'immigrazione interna ("La lucumutivi"), la mafia ("U ferribotte"), la disparità tra uomo e donna ("Caselinghe").


title: I Gufi

text: Infine "La ballata dello calciaturi di palluni", rivela la sconcertante attualità di alcuni temi relativi alla corruzione nel mondo dello sport.


title: I Gufi

text: Attraversate da un saldo spirito antifascista, molte canzoni dei gufi sono inoltre rifacimenti di canti di protesta e canzoni partigiane (un esempio esplicativo ne è l'album "I Gufi cantano due secoli di Resistenza").


title: Stadio Alberto Picco

text: Inaugurato nel 1919, ospita le partite interne dello ; è intitolato alla memoria di Alberto Picco, primo giocatore del club a marcare un goal e caduto nella Grande Guerra da sottotenente degli Alpini.


title: Stadio Alberto Picco

text: Il Campo Sportivo Municipale venne realizzato al termine della Prima guerra mondiale su un'area concessa dalla Marina Militare. L'impianto fu costruito rapidamente per offrire allo Spezia F.B.C. un campo idoneo in cui disputare il primo campionato ufficiale, quello di Promozione Ligure del 1919-20. Lo stadio tuttavia non fu pronto per la prima gara del torneo, che si dovette quindi disputare sul campo dell'altra squadra cittadina, la Virtus. Il Picco venne finalmente inaugurato nella successiva partita casalinga degli aquilotti, disputata il 7 dicembre 1919 e nella quale lo Spezia travolse per 8-0 l'S.C. Genova. Inizialmente lo stadio fu dotato di tribune in legno coperte, in stile inglese.


title: Stadio Alberto Picco

text: Nel 1922 lo Spezia pose all'ingresso dell'impianto una lapide per ricordare i suoi atleti caduti nella prima guerra mondiale, ossia Alberto Picco, Umberto Toso, Ferruccio Francesconi, Bruno Zambelli, Paride Ferrari e Ciro Orsini.


title: Stadio Alberto Picco

text: Nei primi anni trenta venne costruita la caratteristica cancellata monumentale d'ingresso in pietra scura, che fu successivamente completata con due sculture raffiguranti atleti. Per celebrare l'inaugurazione della nuova struttura venne organizzata un'amichevole di prestigio tra lo Spezia e la Juventus, vinta dagli ospiti per 2-4.


title: Stadio Alberto Picco

text: La struttura degli spalti rimase quella originale sino a quando non venne realizzata una più moderna tribuna in cemento, che venne inaugurata il 19 febbraio 1933 in occasione del match Spezia-Novara, vinto dai piemontesi per 1-2.


title: Stadio Alberto Picco

text: Lo stadio disponeva inizialmente di due spalti: una tribuna coperta in cemento, realizzata negli anni 1930, ed una semplice gradinata scoperta ubicata di fronte alla tribuna. Il campo era inoltre circondato da una pista per l'atletica leggera e dietro alle porte vi era una semplice recinzione curvilinea.


title: Stadio Alberto Picco

text: Nel 1964 viene completata la costruzione del primo settore di spalti sul lato corto del campo: realizzato in cemento, viene presto battezzato "Curva Ferrovia" per via della presenza alle sue spalle del raccordo ferroviario con l'arsenale militare (poi dismesso); la capienza è di circa posti e la forma sembra quasi un prolungamento della gradinata di fronte alla tribuna.


title: Stadio Alberto Picco

text: All'inizio degli anni settanta vengono sbancate le collinette di terreno ancora presenti ai lati della Curva Ferrovia e vengono realizzate due piccole tribune prefabbricate, che affiancandosi alla struttura in cemento già esistente portano la capienza del settore lato ferrovia a circa unità.Poco dopo la nascita dei gruppi di tifoseria organizzata, a cavallo degli anni 1974-75, gli ultras locali vanno ad occupare la curva in cemento, che successivamente viene divisa da quella in prefabbricato quando si decide di lasciare un settore dello stadio riservato ai tifosi ospiti.


title: Stadio Alberto Picco

text: Nel 1986, dopo la promozione in Serie C1 conquistata dallo Spezia nella stagione 1985-1986 viene realizzata una seconda curva detta "Curva Piscina", che sorge sul lato opposto alla Curva Ferrovia ed così definita perché si trova nell'area compresa tra il terreno di gioco e una piscina di proprietà della Marina Militare. Anche questa struttura è realizzata in prefabbricato ed ha una capienza di circa posti. La Curva Piscina diviene immediatamente il settore occupato dai tifosi locali, che, più vicini al campo, possono far sentire meglio il proprio calore ai loro beniamini. La curva viene inaugurata il 28 settembre 1986 in occasione di Spezia-. Nelle stagioni 1987-1988 e 1988-1989 lo Spezia Calcio ha un ottimo rendimento e sfiora la promozione in Serie B, l'afflusso di pubblico per le partite interne è sempre maggiore e si decide di innalzare la struttura in prefabbricato della Curva Piscina, raddoppiandone di fatto la capienza. La nuova struttura è pronta in occasione dell'incontro casalingo con la Virescit, nel dicembre 1988, in vista della partita con la previsto per il turno interno successivo. Gli ospiti, intanto, continuano ad essere sistemati nel settore in prefabbricato lato "ferrovia".


title: Stadio Alberto Picco

text: Nell'estate 2021, il settore ha subito una nuova ristrutturazione venendo demolito e ricostruito. I lavori in questione, hanno portato la Curva Piscina ad avere una capienza di posti suddivisi in due settori, di cui uno per la tifoseria ospite.


title: Stadio Alberto Picco

text: Sul finire degli anni ottanta viene presentato un ambizioso progetto ad opera dello studio Gregotti ed associati, che prevede il completo rifacimento di tutti i settori dello stadio, portando così la capienza complessiva dell'impianto a circa spettatori. La nuova struttura, nella mente dei progettisti, prevede una tribuna ed un settore distinti dalla capienza di circa posti ciascuno ed entrambi coperti, e due curve perfettamente simmetriche, di forma tondeggiante, da circa posti ciascuna. I lavori, anche se non nei tempi perfettamente prestabiliti, prendono il via, e viene come prima cosa realizzato il settore distinti, che temporaneamente viene diviso a metà per ospitare anche i tifosi ospiti. Successivamente è il turno della Curva Ferrovia, che viene completamente ricostruita secondo il nuovo progetto, diventando il settore più imponente di tutto l'impianto. Nella nuova curva prendono posto i tifosi locali e la struttura viene inaugurata il 12 novembre 1993 con la partita Spezia-, terminata con il punteggio di 0-0. I lavori, tuttavia, a causa della mancanza di fondi sono costretti a fermarsi, ed i restanti settori (tribuna e curva lato "piscina") non vengono ristrutturati.


title: Stadio Alberto Picco

text: La tribuna pertanto resta quella costruita negli anni trenta, con le evidenti limitazioni che ciò comporta (in particolare i pali di sostegno della copertura che ostacolano la visuale), e la Curva Piscina viene parzialmente smantellata cadendo in disuso. Lo stadio Alberto Picco resta in questa situazione fino all'estate del 2000, quando lo Spezia Calcio conquista la promozione in C1 e si decide di ristemare (con una nuova struttura in ferrotubi) la Curva Piscina per assegnarla ai tifosi ospiti. Tutto ciò è necessario per garantire una maggiore sicurezza ed una maggiore capienza, potendo offrire alle tifoserie ospiti un settore da posti e dedicare ai supporters locali l'utilizzo di tutto il settore dei distinti. Nei due anni successivi (stagioni 2000-2001 e 2001-2002) lo Spezia torna di nuovo in lotta per la promozione in Serie B e lo stadio viene spesso riempito fino ai limiti consentiti dalla capienza; finalmente si pensa di nuovo di portare a compimento il progetto originale di ristrutturazione, ma la proprietà dello Spezia Calcio preferisce rinviare i lavori a data da destinarsi per non essere costretta a rinunciare agli incassi in occasione delle partite casalinghe.


title: Stadio Alberto Picco

text: In questa situazione di stallo si arriva fino al 2006, anno in cui lo Spezia Calcio viene promosso in Serie B. La promozione alla serie superiore mette a nudo tutte le carenze dell'impianto, e si ripropone il problema della ristrutturazione mai portata del tutto a compimento (più volte si è discusso sull'opportunità di individuare un'area più capiente su cui costruire uno stadio ex novo). Per affrontare la Serie B si sono dovuti approntare alcuni lavori per rendere l'impianto conforme alle norme vigenti; nel dettaglio sono state realizzate due nuove torri faro dal lato della Curva Piscina per adeguare l'impianto di illuminazione, è stato colmato (e sostituito con una vetrata antisfondamento) il fossato che divideva il terreno di gioco dal settore distinti e sono state realizzate nuove strutture per la stampa (compresa un'area "hospitality") e gli spogliatoi alle spalle della storica tribuna. La capienza della Curva Piscina, destinata ai tifosi ospiti, è stata aumentata a unità; complessivamente la capienza dell'impianto è stata portata a circa spettatori. È stata infine realizzata una postazione per consentire le riprese televisive dal settore distinti, in modo da evitare gli ostacoli visivi costituiti dai pali di sostegno che sono presenti in tribuna, dove invece trovano ancora posto i giornalisti delle emittenti radiofoniche e quelli della carta stampata.


title: Stadio Alberto Picco

text: Nel corso dell'estate 2007 vengono realizzate alcune opere in seguito all'inasprimento delle norme relative alla sicurezza negli stadi. Per poter considerare l'impianto a norma di legge vengono infatti posti dei tornelli a tutti i varchi di accesso del pubblico; l'intero stadio viene inoltre circondato da una recinzione metallica che garantisce un'area di sicurezza tra i controlli di ingresso e l'accesso agli spalti. Vengono contestualmente realizzati nuovi cancelli di sicurezza e installate ulteriori telecamere di sorveglianza. Cambia in modo radicale l'accesso allo stadio per i tifosi ospiti, grazie alla realizzazione di uno speciale tunnel che consente l'accesso alla Curva Piscina dalla laterale Via dei Pioppi.


title: Stadio Alberto Picco

text: Il vecchio campo di calcio posto dietro la Tribuna, conosciuto come "Sussidiario", viene definitivamente dismesso per consentire il collegamento con il tunnel verso la Curva Piscina e un'area sicura di parcheggio per gli automezzi dei tifosi ospiti.


title: Stadio Alberto Picco

text: Nella parte superiore del settore Distinti vengono realizzati alcuni piccoli box in muratura, per migliorare il comfort delle postazioni televisive e giornalistiche.


title: Stadio Alberto Picco

text: Non sono comunque venuti meno alcuni dei problemi relativi al mancato completamento della ristrutturazione dello stadio: in particolar modo la tribuna risulta essere ormai una struttura troppo vecchia e limitata nella visibilità e nella capienza, ed il settore ospiti è ancora realizzato con materiali metallici prefabbricati. L'originale progetto Gregotti prevederebbe il completamento dello stadio realizzando per questi due settori delle strutture simmetriche a quelle già in atto nella Curva Ferrovia e nei Distinti, ma le nuove norme emanate nel corso degli anni in materia di sicurezza rendono assai difficile la messa in atto del progetto così come era nella sua forma originale.


title: Stadio Alberto Picco

text: La tempistica degli interventi futuri non è ancora chiara e potrà variare in base alle risorse finanziarie che l'Amministrazione comunale vorrà mettere a disposizione; per i prossimi interventi la priorità dovrebbe comunque essere riservata al completo rinnovo della Tribuna, e solo secondariamente alla realizzazione della Curva Piscina in cemento armato o alla copertura della Curva Ferrovia con una tettoia.


title: Stadio Alberto Picco

text: Nell'estate 2008, in seguito al fallimento societario dello "Spezia Calcio 1906" e la successiva ripartenza dalla Serie D, la capienza ufficiale dello stadio era stata ridotta a posti, per poter così eludere l'obbligatorietà dell'utilizzo di biglietti nominali, tornelli e stewards, al fine di ridurre le spese di gestione dell'impianto.


title: Stadio Alberto Picco

text: Terminata la stagione 2010-2011, lo stadio viene dotato di manto sintetico 62 Lesmo Tricolor Geofill N Tredi finito di sistemare il 20 agosto 2011, inoltre, a partire dalla partita Spezia-Piacenza del 19 settembre 2011 è in uso un tabellone elettronico, provvisorio, situato presso l'angolo di campo tra Tribuna e Curva Piscina.


title: Stadio Alberto Picco

text: Tra dicembre e gennaio 2014 l'impianto sportivo è stato dotato di manto in erba naturale mista a sintetico con serpentina interrata per il riscaldamento del campo.


title: Stadio Alberto Picco

text: Solo i settori di Tribuna e Distinti sono coperti. Nel corso della stagione 2018-2019 è stata completata la posa dei seggiolini in tutto lo stadio, bianchi in Curva Ferrovia, grigi in Curva Piscina e tribuna, arancioni nei Distinti. La Curva Piscina è il settore destinato ai tifosi ospiti ed ha una capienza di unità. La capienza complessiva dell'impianto è di oltre posti. Lo stadio è di proprietà del Comune della Spezia, che ha anche recentemente acquistato dalla Marina Militare il terreno su cui sorge l'impianto.


title: Stadio Alberto Picco

text: Lo stadio Alberto Picco sorge in Viale Fieschi, un ampio viale che si trova sul percorso che collega La Spezia a Portovenere. L'unica altra via di accesso all'impianto è la stretta e tortuosa Via dei Pioppi, che si trova alle spalle di Tribuna e Curva Ferrovia. Lo stadio si trova a poche centinaia di metri dal centro storico cittadino, e l'intera struttura è posizionata di fronte al muro di cinta dell'arsenale militare e ad altre zone militari quali il centro sportivo "A. Montagna".La stazione ferroviaria di "La Spezia Centrale" si trova a circa un chilometro ed è raggiungibile sia a piedi che tramite il trasporto pubblico cittadino, il casello autostradale più vicino è quello di "La Spezia-S.Stefano Magra" sulle autostrade A15 e A12 ed è distante una decina di chilometri.


title: Edvard Grieg

text: È considerato il più grande compositore norvegese, conosciuto in particolare per il "Concerto per pianoforte in La minore", le musiche di scena per il "Peer Gynt" di Henrik Ibsen (trasposte successivamente in due suite), per la "Suite Holberg" e per molti dei suoi "Pezzi lirici". Questi ultimi, composti tra il 1867 e il 1901 e raccolti in dieci quaderni, sono da considerarsi come il suo capolavoro.


title: Edvard Grieg

text: Norvegese per parte di madre, ma di lontane origini scozzesi per parte di padre (il nonno, il cui cognome era Greig, si era trasferito a Bergen verso la metà del XVIII secolo), Edvard Grieg fu il quarto di cinque figli. Le ottime condizioni economiche consentirono alla famiglia Grieg di offrire una buona preparazione musicale a tutti i figli. Il maggiore dei maschi, John Grieg, diventò violoncellista e uno dei migliori critici musicali di Norvegia. Edvard, precocissimo e ipersensibile, studiò pianoforte con la madre Gesine Judith Hagerup, ottima cantante e pianista, applicandosi però malvolentieri agli esercizi di prammatica. La sua natura di compositore lo spingeva piuttosto a cercare sul pianoforte insolite combinazioni di accordi.


title: Edvard Grieg

text: Nell'estate del 1858 Grieg incontrò il più noto violinista norvegese del tempo, Ole Bull, amico di famiglia e il cui fratello aveva sposato una zia del giovane compositore. Bull notò il talento del quindicenne e convinse i coniugi Grieg a far proseguire gli studi del figlio a Lipsia, dove Edvard si trasferì nel 1858. Superato l'esame di ammissione, l'impatto non fu tuttavia buono: l'impostazione aridamente tecnica dell'insegnante di pianoforte, Louis Plaidy, spinse Grieg a chiedere di essere trasferito in un'altra classe. L'approccio didattico del nuovo insegnante, Ernest Ferdinand Wenzel, già amico di Schumann, si rivelò più vicino alla sensibilità del musicista norvegese, ma nel complesso la scuola di musica non riuscì a soddisfare le aspettative di Grieg, che anni dopo ricorderà come in tutto il Conservatorio di Lipsia non ci fosse una sola classe dove si potesse imparare l'arte dell'orchestrazione. Il soggiorno nella città sassone gli offrì comunque la preziosa opportunità di ascoltare una grande quantità della migliore produzione da camera e sinfonica del primo Ottocento.


title: Edvard Grieg

text: Nella primavera del 1860 sopravvisse a una grave malattia ai polmoni. L'anno seguente debuttò come pianista a Karlshamn in Svezia.


title: Edvard Grieg

text: Conclusi gli studi nel 1862, Grieg tornò per qualche tempo in Norvegia, prima di trasferirsi nel 1863 a Copenaghen dove risiedette per tre anni. Il suo primo concerto da pianista in Norvegia lo tenne a Bergen.


title: Edvard Grieg

text: Nel periodo di Copenaghen egli fece la conoscenza dei compositori danesi J. P. E. Hartmann e Niels Gade e di un compositore norvegese suo coetaneo, Rikard Nordraak, destinato a morire prematuramente nel 1866. Nordraak era un acceso nazionalista, ed ebbe il grande merito di risvegliare nell'amico, la cui musica di questo periodo appare influenzata da modelli tedeschi, l'entusiasmo per la musica popolare della sua terra. Per Nordraak Grieg scrisse una marcia funebre.


title: Edvard Grieg

text: Dopo un viaggio in Italia (Roma, Napoli, Ravello), dove tra gli altri incontrò Henrik Ibsen, il futuro autore di "Peer Gynt", Grieg fece ritorno a Oslo. Qui si esibì in concerti di musica norvegese, diventò direttore della Società Filarmonica e nel 1867 fondò l'Accademia Norvegese di Musica, facendo eseguire composizioni dei maestri classici e romantici fino ad allora sconosciute in Norvegia. L'11 giugno di quell'anno sposò la cantante Nina Hagerup, sua prima cugina, da tempo sua compagna nell'attività concertistica. L'anno seguente nacque la loro unica figlia, Alexandra. L'estate successiva durante una vacanza in Danimarca Grieg scrisse il "Concerto per pianoforte e orchestra in La minore" una delle sue composizioni più famose e certamente la più impegnativa sul piano costruttivo. La prima di quest'opera fu eseguita a Copenaghen dal pianista Edmund Neupert il 3 aprile 1869. Grieg non fu presente alla prima avendo impegni con un'orchestra a Christiania (oggi Oslo).


title: Edvard Grieg

text: Quattordici anni dopo, nel 1883, Grieg tentò di cimentarsi nuovamente nella composizione di un concerto per pianoforte e orchestra, ma alla fine dovette rinunciare: proprio la consapevolezza dei difetti strutturali del primo concerto, nel frattempo l’avevano orientato verso la composizione di pezzi brevi, di tipo bozzettistico, spesso per pianoforte.


title: Edvard Grieg

text: Nell'autunno del 1869 Grieg ricevette dallo Stato norvegese una borsa di studio per recarsi in Italia e perfezionarsi con Franz Liszt, il musicista ungherese che ne aveva intuito il talento, dopo aver letto alcune sue composizioni pianistiche.


title: Edvard Grieg

text: Di ritorno a Oslo, Grieg si cimentò per la prima volta col teatro musicale, componendo le musiche di scena per il "Sigurd Jorsalfar" di Bjørnstjerne Bjørnson e soprattutto per il "Peer Gynt" di Ibsen. Tra queste due composizioni cominciò anche la composizione di un'opera lirica, "Olav Trygvason", su libretto dello stesso Bjørnson, di cui completò solo tre scene.


title: Edvard Grieg

text: In seguito, dai 22 pezzi musicali composti per il "Peer Gynt", Grieg ricaverà le due suite orchestrali - ciascuna formata di quattro brani - destinate a raggiungere una notevole popolarità.


title: Edvard Grieg

text: Nell'agosto del 1876 Grieg si recò a Bayreuth per assistere alla prima assoluta della "Tetralogia" di Richard Wagner, restandone folgorato. In questi anni la sua attività compositiva si ridusse sensibilmente a causa dell'acutizzarsi di una malattia polmonare che lo affliggeva da tempo.


title: Edvard Grieg

text: Dopo aver ricoperto per due anni il posto di direttore della Società Filarmonica di Bergen, nel 1882 Grieg firmò un vantaggioso contratto con l'editore Peters di Lipsia, che ne acquistò la pubblicazione in esclusiva di tutte le opere. Libero da necessità economiche, abbandonò ogni regolare attività professionale e acquistò una casa a Troldhaugen, nella campagna vicina a Bergen, dove amava trascorrere la primavera e l'estate con la moglie, dedicandosi alla composizione, mentre la stagione fredda era impegnata dall'attività concertistica. Scrive Grieg:


title: Edvard Grieg

text: La sua fama era frattanto giunta al culmine e il compositore aveva ormai scelto la sua strada: quella della miniatura musicale, nella forma del foglio d'album e del Lied.


title: Edvard Grieg

text: Negli ultimi anni, specie d'inverno, la sua salute mostrò i segni di un rapido peggioramento, ma ancora nel 1907, l'anno della sua morte, Grieg si esibì in concerto in Germania e in Russia. Al funerale di Edvard Grieg parteciparono dalle trentamila alle quarantamila persone e fu eseguita la marcia funebre di Fryderyk Chopin. Grieg e sua moglie sono seppelliti in una cripta inaccessibile ricavata sulla parete rocciosa che, dalla collina su cui è posta la loro casa di Troldhaugen, scende verso il mare.


title: Edvard Grieg

text: Tra i compositori del XIX secolo che la storiografia musicale include nella categoria delle scuole nazionali Grieg è quello per il quale si può più a buon diritto parlare di arte naïf, fresca, ingenua e diseguale. Lo studente insofferente alle regole, che di malavoglia si applica negli studi musicali tradizionali e che sente la tecnica come una limitazione alla sua immaginazione, si trasformerà in un compositore che rifugge le grandi forme, dedicandosi con gli anni sempre più esclusivamente al bozzetto lirico.


title: Edvard Grieg

text: Il lavoro di Grieg sul folklore musicale norvegese mira a creare un linguaggio diverso da quello delle correnti romantiche dell'Europa centrale e in questa sua lunga ricerca gli risulterà congeniale la forma del quadretto di genere, soprattutto pianistico, ma anche quella del lieder e della musica per coro. È in particolare nella scrittura pianistica che il musicista di Bergen rivela la propria originalità: nei "Pezzi lirici", oltre che nelle danze e nei motivi tradizionali norvegesi, Grieg esprime il carattere personale e talvolta audace della sua armonia, sovente costruita su un libero accostamento di accordi che riproducono i timbri degli strumenti popolari. Sotto certi aspetti, Grieg rappresenta una sorta di "ponte" tra Liszt e Debussy e le sue musiche di scena per il "Peer Gynt" hanno già un'impronta impressionistica.


title: Edvard Grieg

text: A indicare a Grieg la via verso la formazione del proprio stile fu senz'altro la lingua musicale materna del folklore norvegese, prima quasi dimenticato negli anni di Lipsia, poi riconquistato anche grazie all'amico Nordraak. La facile riconoscibilità di questo stile contribuì in modo significativo al successo della sua musica mentre egli fu in vita (tra i compositori di fine Ottocento, egli godette in particolare dell'ammirazione di Johannes Brahms, di Čajkovskij e del vecchio Verdi) ma fu in genere considerata con sospetto o disinteresse dai musicisti del Novecento. Tuttavia è incontestabile che Grieg diede un contributo significativo al processo di allargamento del sistema tonale: la sua scrittura armonica, sciolta e tendenzialmente paratattica, sviluppa elementi propri della musica tradizionale norvegese, ma al tempo stesso converge in modo sorprendente verso l'esperienza condotta da autori contemporanei quali Antonín Dvořák, Anton Bruckner o Georges Bizet.


title: Edvard Grieg

text: Grieg fu per altro consapevole di collocarsi alla periferia della vita musicale europea (ciò che dice della sua casa di Troldhaugen vale in realtà soprattutto per la sua musica) e realizzò i suoi lavori migliori tutte le volte che seppe accettare pienamente tale dimensione culturale. È il caso di molti "Pezzi lirici" per pianoforte, di alcuni numeri del "Peer Gynt" (tra cui sono notissimi "Il mattino", la "Canzone di Solveig" e "Nell'antro del re della montagna") o della "Suite Holberg", in stile antico, dove al sentimento di isolamento geografico subentra quello della distanza storica.


title: Edvard Grieg

text: Nei momenti meno felici invece il suo stile rivela la presenza di modelli scarsamente metabolizzati, siano quelli scolastici appresi a Lipsia, come nel caso del "Concerto per pianoforte e orchestra", o quelli delle partiture wagneriane, del cui cromatismo sono impregnate le composizioni degli ultimi anni.


title: Edvard Grieg

text: Le date indicate si riferiscono all'anno della pubblicazione nel catalogo dell'editore Peters di Lipsia eccetto l'op. 7 (editore Breitkopf & Härtel, Lipsia), le opp. 12 e 29 (editore Hornemann, Copenaghen), l'op. 11 (edita a Stoccolma), l'op. 11/1 (editore Rieter-Biederman, Lipsia), l'op. 17 (editore Rabe, Bergen) e l'op. 22 (edita a Copenaghen).


title: Terrence Howard

text: Nato a Chicago e cresciuto a Cleveland, Ohio, figlio di Anita Jeanine Williams e Tyrone Howard, proviene da una numerosa famiglia multirazziale di origini afroamericane e bianche. La sua bisnonna materna era l'attrice teatrale Minnie Gentry. È cresciuto senza la figura paterna, a causa di un episodio di razzismo che ha coinvolto il padre, Tyrone Howard, sfociato in un accidentale omicidio, per il quale il padre ha scontato molti anni di carcere. All'età di 16 anni si emancipa dalla famiglia e a 18 si trasferisce a New York con l'intento di diventare attore.


title: Terrence Howard

text: Howard decide di intraprendere gli studi universitari; nonostante la bassa valutazione scolastica al liceo viene ammesso alla facoltà di ingegneria chimica del Pratt Institute con un esame di ingresso speciale. Dopo due anni abbandona gli studi, per dedicarsi alla recitazione. Sostiene un provino per partecipare alla sit-com "I Robinson", ma quando la scena che lo vedeva protagonista viene eliminata, l'attore reagisce molto male tanto da essere allontanato dal set.


title: Terrence Howard

text: Debutta nel 1992 partecipando alla miniserie televisiva "The Jacksons: An American Dream", incentrata sulla vita della famiglia Jackson, dove Howard ha interpretato il ruolo di Jackie Jackson. Il suo debutto cinematografico avviene nel 1993 nel film di Ted Demme "Poliziotti per caso", in seguito colleziona una serie di partecipazioni televisive fino al 1995 quando si fa notare nei film "Dollari sporchi" e "Goodbye Mr. Holland". Per la sua interpretazione nel film "The Best Man" ottiene i primi riconoscimenti cinematografici, tra cui un NAACP Image Award come miglior attore non protagonista e una candidatura agli Independent Spirit Award nella medesima categoria.


title: Terrence Howard

text: Successivamente recita nei film "Big Mama", "Angel Eyes - Occhi d'angelo" e "Sotto corte marziale". Nel 2004 recita nel film premio Oscar "Crash - Contatto fisico", per cui ottiene altri premi tra cui un National Board of Review Award per la miglior performance maschile. Dopo aver recitato in "Ray" di Taylor Hackford, nel 2006 viene candidato all'Oscar come miglior attore per la sua interpretazione in "Hustle & Flow - Il colore della musica". Oltre alla candidatura all'Oscar, ottiene una candidatura al Golden Globe, ai Screen Actors Guild Award e agli Independent Spirit Award.


title: Terrence Howard

text: Nel 2005 recita nel film di John Singleton "Four Brothers - Quattro fratelli", mentre nel 2007 recita al fianco di Jodie Foster ne "Il buio nell'anima". Nel 2008 interpreta il ruolo di James "Rhodey" Rhodes nel film Marvel "Iron Man", al fianco di Robert Downey Jr.. Howard non viene confermato nei successivi sequel per motivi finanziari, e viene sostituito da Don Cheadle. Nel 2008 debutta a Broadway interpretando Brick nell'adattamento de "La gatta sul tetto che scotta" di Tennessee Williams diretto da Debbie Allen. Il cast è composto interamente da attori afroamericani, tra cui James Earl Jones, Phylicia Rashād e Anika Noni Rose.


title: Terrence Howard

text: Nel 2009 recita in "Fighting" di Dito Montiel, di cui è co-protagonista al fianco di Channing Tatum. Sempre nel 2009 presta la voce al personaggio di James, padre della protagonista Tiana, nel film d'animazione della Disney "La principessa e il ranocchio". Nel 2010 entra nel cast della serie televisiva "", quinto spin-off di "Law & Order - I due volti della giustizia", nel ruolo del vice procuratore Jonah "Joe" Dekker. Nel 2011 recita con Charlie Hunnam, Patrick Wilson e Liv Tyler nel thriller "Punto d'impatto", di cui è anche produttore. Nello stesso anno interpreta il ruolo di Nelson Mandela in "Winnie Mandela", film biografico sulla vita di Winnie Madikizela-Mandela, interpretata da Jennifer Hudson.


title: Terrence Howard

text: Nel 2012 è tra gli interpreti di "Red Tails", film che racconta le gesta degli Tuskegee Airmen, il primo squadrone della United States Army Air Force composto unicamente da afroamericani, durante la seconda guerra mondiale. Nel 2013 recita nei film "Dead Man Down - Il sapore della vendetta", "The Butler - Un maggiordomo alla Casa Bianca" e "Prisoners". Nel 2015 fa parte del cast della serie televisiva musicale della Fox "Empire", creata da Lee Daniels e Danny Strong. Howard interpreta il ruolo di Lucious Lyon, magnate di una potente casa discografica. Nello stesso anno recita in un'altra serie televisiva della Fox "Wayward Pines", creata da M. Night Shyamalan, dove interpreta il ruolo di Arnold Pope, sceriffo della cittadina che dà il nome alla serie. Inoltre appare nel videoclip di "Ghosttown", singolo di Madonna, dove l'attore tra le macerie di una città fantasma sopravvissuta all'apocalisse balla un sensuale tango con la cantante.


title: Terrence Howard

text: Nel settembre 2008 Howard pubblica l'album di debutto "Shine Through It", sotto l'etichetta Columbia Records. Tutte le undici tracce che compongono l'album sono state prodotte da Howard e Miles Mosley. Howard è autore di tutti i brani, quattro scritti in collaborazione con Mosley e uno, il singolo "Sanctuary", scritto con Ilsey Juber. L'album è posizionato alla numero 6 della "Billboard" Top R&B/Hip-Hop Albums.


title: Terrence Howard

text: In precedenza Howard aveva collaborato alla colonna sonora del film "Hustle & Flow - Il colore della musica", interpretando diverse canzoni tra cui "It's Hard Out Here for a Pimp", che ha vinto l'Oscar alla migliore canzone. Nella serie televisiva "Empire" ha cantato "Shake Down" insieme a Mary J. Blige, conosciuta diversi anni prima sul set del videoclip "Be Without You", la canzone della Blige pubblicata nel novembre del 2005.


title: Terrence Howard

text: Howard vive fuori Filadelfia a Lafayette Hill, Pennsylvania. È stato sposato tre volte e ha 5 figli. Ha sposato la prima moglie, Lori McCommas, nel 1989, dalla quale ha avuto due figlie, Audrey e Heaven, e un figlio, Hunter. La coppia ha divorziato nel 2003, per poi risposarsi nel 2005 e divorziare nuovamente nel 2007. L'ex moglie è una testimone di Geova e ha cresciuto i tre figli secondo le regole del movimento religioso.


title: Terrence Howard

text: Nel gennaio 2010 Howard si è sposato con Michelle Ghent, ma il matrimonio è durato poco più di un anno. La Ghent ha presentato istanza di divorzio nel febbraio 2011, presentando una denuncia per violenza domestica e ottenendo un ordine restrittivo nei confronti di Howard. Il loro divorzio è stato finalizzato nel maggio 2013.


title: Terrence Howard

text: Nel novembre 2013 sposa la terza moglie Mira Pak (conosciuta anche come Miranda). Nel gennaio 2015, è stato annunciato che sono in attesa del loro primo figlio insieme, il quarto per Howard. Nello stesso anno, dopo aver dato alla luce Qirin Lo, Howard e la Pak divorziano. Nel 2016, dopo la fine della loro relazione, nasce il secondo figlio dell’ormai ex coppia, Hero.


title: Sindrome serotoninergica

text: La sindrome serotoninergica o sindrome da serotonina è una sindrome iatrogena, potenzialmente letale, che può verificarsi a seguito di interazioni tra alcuni farmaci, secondariamente ad una involontaria overdose di alcuni particolari farmaci o infine a causa dell'uso ricreativo di alcuni farmaci. La sindrome da serotonina non è una reazione da farmaci di tipo idiosincrasico, bensì una prevedibile conseguenza di un eccesso di attività serotoninergica a livello del sistema nervoso centrale (SNC) e del sistema nervoso periferico con coinvolgimento dei recettori della serotonina. Trattandosi dunque di una forma di avvelenamento, alcuni esperti preferiscono utilizzare il termine intossicazione da serotonina.


title: Sindrome serotoninergica

text: L'eccesso di serotonina produce uno spettro di sintomi che interessano la sfera cognitiva, il sistema nervoso autonomo e somatico. I sintomi possono variare da appena rilevabili a fatali. Numerosi farmaci e combinazioni di farmaci sono stati segnalati come in grado di determinare una sindrome serotoninergica. La diagnosi di questa sindrome può essere effettuata sia tramite la valutazione clinica del paziente e la sintomatologia prodotta, sia tramite una indagine approfondita della storia del paziente. La sindrome ha una sua precisa caratteristica, ma in alcuni soggetti può essere scambiata con altre malattie, in particolare in coloro che soffrono di sindrome neurolettica maligna. Nessun test di laboratorio può attualmente confermare la diagnosi. Il trattamento consiste nella sospensione di farmaci che possono contribuire a scatenare e sostenere la sindrome e, nei casi moderati o gravi, nella somministrazione di un antagonista della serotonina. Un importante trattamento adiuvante include il controllo dell'agitazione tramite la somministrazione di benzodiazepine.


title: Sindrome serotoninergica

text: Negli Stati Uniti la morte di Libby Zion avvenuta nel 1984 al New York Hospital a Manhattan, un caso giudiziario molto controverso, viene generalmente attribuita ad una sindrome serotoninergica. Questo evento mediatico ha indotto lo Stato di New York a modificare profondamente le regole di turnazione dei medici in ospedale, limitandone l'impegno a non più di 80 ore alla settimana e per non più di 24 ore consecutive.


title: Sindrome serotoninergica

text: L'epidemiologia della sindrome serotoninergica risente della difficoltà diagnostica della sindrome. Molti medici non sono a conoscenza della diagnosi o possono effettuare una diagnosi errata a causa di sue manifestazioni variabili. Nel 1998, a seguito di un sondaggio condotto in Inghilterra, è stato evidenziato come l'85% dei medici di medicina generale che prescrivevano l'antidepressivo nefazodone non era a conoscenza della sindrome serotoninergica. Verosimilmente l'incidenza della sindrome potrebbe essere in aumento, in considerazione del maggior numero di farmaci pro serotoninergici che vengono utilizzati nella pratica clinica. Uno studio di sorveglianza post-marketing ha messo in luce un'incidenza di 0,4 casi per 1000 pazienti-mesi tra i soggetti che stavano assumendo nefazodone. Inoltre si ritiene che, a seguito di overdose da farmaci SSRI, circa il 14%-16% delle persone sviluppi la sindrome da serotonina.


title: Sindrome serotoninergica

text: Sono diversi i farmaci che sia da soli ad alti dosaggi sia in combinazione possono determinare una sindrome da serotonina.