title: Idrocefalo

text: L'idrocefalia è quindi un versamento di liquido cefalorachidiano in eccesso esclusivamente all'interno delle cavità ventricolari (idrocefalo non comunicante) o nei ventricoli e nell'intero spazio subaracnoideo (idrocefalo comunicante). In caso l'idrocefalo si sviluppi in un neonato, in un lattante o comunque prima della saldatura fisiologica delle suture craniche, verrà a configurarsi un quadro di macrocefalia.


title: Idrocefalo

text: Valori normali di liquor vanno da 150 a 200 ml. Vengono prodotti dai plessi corioidei nei ventricoli cerebrali (in particolare nei laterali, ma anche nel III e IV ventricolo) circa 350—450 ml di liquido al giorno, garantendo in condizioni normali un abbondante ricambio.


title: Idrocefalo

text: l'idrocefalo si sospetta quando ci si trova di fronte a macrocrania, ipertensione endocranica, una storia precedente di meningite o una storia di prematurità.


title: Idrocefalo

text: La configurazione dei ventricoli dipende anche dall'età di insorgenza dell'idrocefalo. Ad esempio se un idrocefalo esordisce in epoca prenatale si avrà una caratteristica dilatazione dei corni occipitali, dovuta alla maggiore compliance di questa zona del cervello.


title: Idrocefalo

text: Nel primo caso si chiama idrocefalo "ipersecretivo "o" comunicante", frequente nei bambini causato da carcinomi o papillomi dei plessi coroidei.


title: Idrocefalo

text: Nel terzo caso si chiama idrocefalo "ostruttivo "o" non comunicante" principalmente da emorragie o processi infettivi.


title: Idrocefalo

text: Non sempre la dilatazione ventricolare, riscontrata in feti in gravidanza, progredisce verso l'idrocefalo, infatti:


title: Pieds-noirs

text: Il termine Pieds-noirs (IPA: , in italiano «Piedi neri») utilizzato come sostantivo o aggettivo, indica colloquialmente i francesi d'Algeria rimpatriati a partire dal 1962, al termine della guerra d'Algeria. Tali soggetti avevano anche un'altra denominazione, quella di "rapatriés", termine utilizzato dall'amministrazione francese in quanto i loro avi avevano origini metropolitane (Francia metropolitana )


title: Pieds-noirs

text: Nell'uso corrente, "Pied-Noir" è un sinonimo di "«rapatrié»" ("rimpatriato"); tuttavia, i due termini non indicano esattamente la stessa cosa. "Rapatrié" rimanda a uno status amministrativo che ha riguardato - a partire dal 1962 - essenzialmente i francesi rientrati dall'Algeria successivamente alla dichiarazione d'indipendenza, e successivamente è stato esteso ad altri gruppi provenienti dal Marocco e dalla Tunisia, cioè da altre ex colonie francesi. Tra i rimpatriati d'Algeria, che erano tutti di nazionalità francese, sono compresi sia le persone di fede musulmana, spesso designati come ""harkis"" con riferimento agli algerini che avevano fatto parte delle truppe ausiliarie dell'esercito francese e che, insieme alle loro famiglie, avevano potuto rifugiarsi in Francia, sia i non musulmani d'origine europea, sia gli indigeni di religione ebraica. Il termine "Pied-Noir" si applica più esattamente ai rimpatriati originari di altri paesi del Maghreb, ma alcuni lo estendono talvolta, erroneamente, anche agli "harkis".


title: Pieds-noirs

text: Per tutti, insomma, la caratteristica comune e necessaria è la cittadinanza francese e la provenienza dalle ex colonie africane della Francia, che erano gran parte degli odierni Marocco, Algeria, Tunisia, Mauritania, Mali, Niger, Ciad e Gibuti.


title: Pieds-noirs

text: La comparsa di questo termine per designare specificatamente i francesi d'Algeria data, secondo Paul Robert (che era lui stesso un "Pied-Noir"), al 1955. Per altri, il termine sarebbe stato già in uso verso il 1951-52 nelle caserme della Francia metropolitana (e da lì sarebbe passato in Algeria) per designare le reclute francesi di origine nordafricana.


title: Pieds-noirs

text: Prima della guerra d'indipendenza non esisteva in Algeria alcun identificativo particolare con il quale i francesi d'Algeria designassero sé stessi, oltre alle definizioni correnti di "«Algériens»" o di "«Nord-Africains»", allora riservate esclusivamente ai francesi, d'Algeria o dell'Africa del Nord, mentre gli indigeni erano designati semplicemente come "«arabi»" o "«musulmani»". Erano anzi i francesi d'Algeria che, considerandosi implicitamente come gli unici veri e propri francesi sul territorio algerino, utilizzavano tutta una serie di appellativi per indicare sia i francesi della Metropoli (""Frankaoui"" o «"Patos"»), sia gli indigeni.


title: Pieds-noirs

text: La definizione sembra essere arrivata in Nord Africa solo dopo il 1954, probabilmente introdotta dai soldati metropolitani, arrivati in gran numero; tuttavia ha cominciato a essere usato in Algeria solo negli ultimissimi anni della presenza francese e ha trovato seguito soprattutto in Francia, dopo il rimpatrio.


title: Pieds-noirs

text: Le prime attestazioni del termine in questa accezione sembrano essere un romanzo di Georges Damitio intitolato "Les Pieds-Noirs", del 1957, una citazione di François Mauriac nel «Bloc-Notes» sull"'Express" di giugno 1960 e un saggio intitolato "Les Pieds-Noirs", comparso sulla "Revue des Deux Mondes" nel settembre 1961.


title: Pieds-noirs

text: Sull'origine del termine sono state fatte, a posteriori, molte e fantasiose ipotesi, inclusa quella che il termine prendesse origine dai guidatori dei battelli a carbone che un tempo facevano servizio nel Mediterraneo, che erano spesso algerini e avevano l’abitudine di camminare a piedi nudi sul carbone.


title: Pieds-noirs

text: Nella madrepatria, l'appellativo ha preso una connotazione nettamente negativa, soprattutto con la penna di Mauriac, ed è stato allora, quando il loro destino era più incerto, che se ne sono impadroniti gli interessati, facendone l'emblema della propria identità, come testimonia il nome di molte associazioni non a scopo di lucro e circoli. Va notato che a questo punto l'uso del termine prescinde ormai dalla qualità di cittadini francesi degli interessati.


title: Pieds-noirs

text: La colonia francese acquistò un'identità comune e condivisa grazie alla politica dello Stato francese che, preoccupato dell'inferiorità demografica del proprio specifico elemento nazionale, prese vari provvedimenti per rafforzarlo:


title: Pieds-noirs

text: Per contro, non vi mai stata alcuna fusione con i musulmani, sia perché essi erano indiscutibilmente oggetto di dominazione, ma anche a causa della barriera costituita dalla religione in una popolazione islamizzata da molto tempo.


title: Pieds-noirs

text: Lo sbarco dei francesi in Algeria, pur essendo improntato al più rigoroso rispetto della religione musulmana, costrinse il Dey a rinunciare a trattare da "«dhimmis»" i cristiani e gli ebrei. I musulmani rimanevano individualmente soggetti al diritto coranico, ma l'incompatibilità di quest'ultimo con il Codice civile francese non consentiva loro l'accesso alla cittadinanza e al diritto di voto. Ciò, di fatto, onorava l'impegno, preso da Bourmont al momento della capitolazione del Dey nel 1830, di rispettare la religione di tutti gli abitanti.


title: Pieds-noirs

text: Successivamente, a partire dal 1865, tutti gli indigeni poterono accedere individualmente alla cittadinanza francese, a condizione di rinunciare al loro statuto personale, decisione che venne assunta solo da una minima parte dei musulmani, mentre gli ebrei rinunciarono senza esitare ai loro tribunali religiosi e al loro statuto personale per diventare cittadini francesi.


title: Pieds-noirs

text: Nel 1926 i "Pieds-Noirs" avevano raggiunto il massimo della loro incidenza sulla popolazione residente in Algeria, raggiungendo il 15,2% del totale. Nel 1959, in 1 025 000, erano divenuti il 10,4%, pressati dalla crescente espansione demografica della popolazione musulmana. Erano particolarmente concentrati in alcune regioni: Bona (40,5% della popolazione), Algeri (35,7%), e in particolare Orano, sotto controllo europeo fin dal XVII secolo, dove la popolazione, nel 1959, era europea per il 49,3%, e con un altissimo sviluppo agricolo.


title: Pieds-noirs

text: I "Pieds-Noirs", che erano stati sostenitori del ritorno di de Gaulle alla politica, si sentirono fortemente traditi dalla sua decisione di concedere l'indipendenza all'Algeria, che non teneva in alcun conto le conseguenze umane e sociali della scelta politica.


title: Pieds-noirs

text: A seguito di questi eventi, in alcuni mesi, tra la fine della primavera e il settembre 1962, 900 000 francesi lasciarono l'Algeria, in una situazione caotica e in preda alla disperazione. Si trattò, allora, del più massiccio trasferimento di popolazione dalla fine della seconda guerra mondiale.


title: Pieds-noirs

text: Lo slogan dei nazionalisti musulmani - ""La valise ou le cercueil"" (la valigia o la bara) - descrive anche il sentimento di questa popolazione che, percependo in pericolo la propria incolumità e sentendosi del tutto abbandonata, si lanciò in un esodo improvviso e massiccio. Il governo aveva stimato in 200 000 o 300 000 il numero di coloro che sarebbero arrivati in Francia e immaginava che questo rientro potesse essere temporaneo; in tal senso nulla in particolare era stato previsto per il loro arrivo. La maggior parte di loro, invece, in Francia non aveva mai messo piede e non vi aveva né famiglia né appoggi: al loro arrivo, molti dovettero quindi dormire in strada.


title: Pieds-noirs

text: Tra aprile e agosto 1962, la tragica scena di migliaia di rifugiati nel panico, accampati per settimane sulle banchine dei porti d'Algeria in attesa di trovare un imbarco per la Francia, divenne abituale. Alcuni "Pieds-Noirs" distrussero, prima di imbarcarsi, i beni da cui si separavano, per disperazione e per fare terra bruciata dietro di sé - ma la maggior parte partì lasciando intatti e abbandonati i propri patrimoni. La politica del terrore promossa da entrambe le parti, OAS e Fronte di Liberazione Nazionale, aveva creato una situazione di tale disgregazione che per loro non c'era più alcuno spazio e non potevano che abbandonare, senza speranza di ritorno, la loro terra natale.


title: Pieds-noirs

text: A settembre Orano, Bona, Sidi-bel-Abbès, con le loro terre, erano quasi abbandonate. Tutte le attività pubbliche - polizia, scuola, giustizia - si fermarono per tre mesi, così come le attività commerciali. Alla fine del 1962, erano rimasti in Algeria circa 100 000 "Pieds-Noirs", che però lasciarono progressivamente il paese anch'essi, tanto che nel 1990 ne erano rimasti non più di 2 000, in gran parte anziani. Nonostante il caos, la popolazione scelse all'epoca, massicciamente, di rifugiarsi in Francia, mentre una piccola minoranza passò in Spagna, soprattutto nella regione di Alicante, e altri scelsero di andare più lontano, in Canada o in Argentina. Gli ebrei scelsero quasi tutti la Francia, e in pochi si trasferirono in Israele.


title: Pieds-noirs

text: Il numero complessivo dei rimpatriati dai paesi del Maghreb si attesta a circa un milione e mezzo di persone, pari a circa il 3% della popolazione francese.


title: Pieds-noirs

text: Il governo francese consegnò tutti gli archivi amministrativi al nuovo governo algerino. Date le condizioni in cui si era verificata la partenza, fra terrorismo e panico, molti "Pieds-Noirs" rimasero privi di accesso agli atti dello stato civile che li riguardavano, al punto che alcuni ebbero problemi anche per dimostrare la propria nazionalità francese. Ci vollero otto anni perché il governo francese, negli anni settanta, si decidesse a disporre l'acquisizione dei registri dello stato civile nelle grandi città dell'Algeria, mentre le piccole non furono neppure considerate.


title: Pieds-noirs

text: I "Pieds-Noirs" arrivarono in Francia preceduti dalla fama di essere gente di destra, sfruttatori degli arabi, razzisti, violenti, maschilisti, nonché un peso morto per l'economia della Francia che si stava modernizzando. La sinistra comunista li attaccava come coloni rapaci. Arrivati a Marsiglia su imbarcazioni sovraccariche, disperati e miserabili, furono ricevuti dai portuali con cartelli ostili tipo "A mare i "Pieds-Noirs"", mentre il sindaco socialista di Marsiglia, Gaston Defferre, dichiarava, nel luglio 1962: "Marsiglia ha 150 000 abitanti di troppo, i "Pieds-Noirs" vadano a reinserirsi altrove".


title: Pieds-noirs

text: In realtà, essi erano in gran parte operai o piccoli impiegati, provenienti all'85% da aree urbane - funzionari, artigiani e commercianti - il cui reddito medio era inferiore del 15% a quello dei francesi metropolitani, con livelli di scolarizzazione raramente superiori alla scuola dell'obbligo. Tra gli agricoltori, solo il 5% erano proprietari delle terre che lavoravano, mentre le grandi fortune erano rarissime.


title: Pieds-noirs

text: Circa 17 000 pieds-noirs si stabilirono in Corsica, causando ulteriori tensioni tra il resto della Francia metropolitana e l'isola che si sommarono alle secolari spinte autonomiste e indipendentiste. I nuovi arrivati furono osteggiati dai residenti, vennero visti come ingombranti e sgraditi ospiti e alcuni di essi vennero coinvolti in scandali finanziari, che portarono nel 1975 ai fatti di Aleria.


title: Pieds-noirs

text: Nonostante tutto ciò, i "Pieds-Noirs" si adattarono rapidamente alla madrepatria, favoriti nel loro sforzo di integrazione dalla significativa crescita economica francese di quegli anni, contribuendo in particolare al dinamismo di città come Montpellier, Perpignano e Nizza. In pochi anni la loro integrazione fu completata.


title: Pieds-noirs

text: La comunità europea in Algeria comprendeva gruppi di varie origini, a forte dominante mediterranea - francesi (in particolare corsi), spagnoli, italiani, maltesi - ma anche tedeschi e svizzeri.


title: Pieds-noirs

text: A questi si aggiungeva l'elemento di origine locale costituito dalla comunità ebraica algerina, poi integratasi con quella francese, di cui aveva adottato la cultura. Benché i coloni di nazionalità francese fossero la maggioranza, i non francesi costituirono a lungo una quota importante di questa popolazione, fino a raggiungere il 49% nel 1886.


title: Pieds-noirs

text: Nella concezione musulmana arcaica, sia ai cristiani sia agli ebrei veniva riconosciuto esclusivamente lo status di "dhimmi", «protetto». Nel 1830, al momento dell'ingresso dei francesi in Algeria, non vi era praticamente più popolazione cristiana sotto la reggenza turca di Algeri, salvo pochi diplomatici e commercianti e gli ultimi prigionieri vittime di atti di pirateria. Era invece presente - da 2000 anni, cioè ben prima dell'arrivo degli arabi - una significativa comunità ebraica.


title: Pieds-noirs

text: Prima dell'arrivo dei francesi nel 1830 lo statuto degli ebrei nel Regno musulmano di Algeri era particolarmente rigoroso. Ancora nel 1825, secondo il rapporto del console degli Stati Uniti ad Algeri, i "dhimmi" ebrei potevano vestire solo di nero, non dovevano portare armi né andare a cavallo, né difendersi in alcun caso contro un musulmano. In caso di lite fra un ebreo e un musulmano, l'unico tribunale competente era quello coranico, dove le testimonianze degli ebrei erano considerate nulle. La pena normalmente riservata agli ebrei era la bastonatura. Condizioni, come si vede, alquanto peggiori di quelle degli ebrei confinati nei ghetti cristiani (per esempio a Roma) alla stessa epoca, e aggravate dalla tradizione per cui in caso di guerra i giannizzeri (la milizia ottomana reclutata tra i ragazzi sottratti ai popoli sottomessi) godevano, al momento di partire, del privilegio di saccheggiare legittimamente il quartiere ebreo.


title: Pieds-noirs

text: Uno di questi grandi massacri si era verificato nel 1805 e il console francese Dubois-Thainville aveva salvato 200 ebrei accogliendoli nella sede diplomatica. Il Dey (si chiamò così tra il 1671 e il 1830 il reggente dell'Algeria turca, che aveva ai suoi ordini i tre Bey di Orano e di Costantina per l'Algeria e di Médéa per il Marocco) non era intervenuto e, anzi, all'avvicinarsi dei francesi, aveva cacciato gli ebrei da Algeri. Anche per questi motivi, questi ultimi accolsero da liberatori i soldati di Carlo X e adottarono rapidamente la cultura francese.


title: Dana White

text: Dana White nasce a Manchester, nel Connecticut, il 28 luglio 1969; ha origini irlandesi e cresce con la sorella nella famiglia della madre tra Las Vegas e Levant, nel Maine. Durante la sua infanzia si sposta ripetutamente tra Boston e il Maine e a diciassette anni comincia ad allenarsi nella boxe; nel 1987 si diploma alla Hermon High School nel Maine.


title: Dana White

text: Successivamente frequenta la University of Massachusetts a Boston senza tuttavia terminare gli studi; in questo periodo lancia comunque un programma di boxe per i giovani della città. Nel 1992 fonda la Dana White Enterprises a Las Vegas: qui conduce classi di aerobica in tre diverse palestre e inizia a gestire i lottatori di arti marziali miste Tito Ortiz e Chuck Liddell.


title: Dana White

text: Mentre lavora come manager, White viene a sapere che la Semaphore Entertainment Group, la compagnia fondatrice della UFC, sta cercando per essa un acquirente. White contatta il suo amico d'infanzia Lorenzo Fertitta, un dirigente dei casinò statali ed ex commissioner della commissione atletica del Nevada, e meno di un mese dopo Lorenzo e suo fratello maggiore Frank acquistano la UFC con White come presidente. White attualmente possiede il 9% di Zuffa, la società creata dai fratelli Fertitta per possedere e gestire l'UFC. Nel luglio 2016 la UFC viene ceduta ad un gruppo di investitori guidato dalla WME-ING per una cifra vicina ai quattro miliardi di dollari e White mantiene la carica di presidente della UFC.


title: Dana White

text: È inoltre l'ideatore e il commentatore, assieme a Matt Serra, del reality "Lookin' for a Fight", che ha lo scopo di individuare i migliori prospetti delle MMA.


title: Dana White

text: Dana White è sposato con Anne: i due hanno due figli e una figlia. Si dichiara ateo ma sottolinea di essere affascinato dalle religioni.


title: Dana White

text: Nel 2011 sua madre ha pubblicato una sua biografia non autorizzata in cui lo descrive in modo molto negativo mentre nel maggio del 2013 lo stesso White ha dichiarato di essere affetto dalla sindrome di Menière.


title: Dana White

text: Nel 2016 ha appoggiato il candidato repubblicano Donald Trump, che vincerà poi le elezioni presidenziali statunitensi.


title: Abaco

text: Labaco o abbaco (sostantivo maschile) è un antico strumento di calcolo, utilizzato come ausilio per effettuare operazioni matematiche; è il primo strumento usato per i calcoli sin dal XXI secolo a.C. in Cina e nella Mezzaluna Fertile, e utilizzato in seguito anche tra i Greci e i Romani.


title: Abaco

text: Successivamente il termine è passato a indicare, per traslato, anche ogni libretto contenente i primi rudimenti del calcolo aritmetico.


title: Abaco

text: Il termine "abaco" deriva dal "abacus", tramite la forma genitiva del , che proviene a sua volta dall' "ʾābāq" (אבק) "polvere". Infatti il termine originario si riferiva ai primi abachi costituiti da una tavoletta su cui spargere polvere di sabbia.


title: Abaco

text: La tipologia dell'abaco si è arricchita nel corso dei secoli di varie forme. Possiamo distinguere due classi principali:


title: Abaco

text: L'abaco a polvere è un sistema per rappresentare, in forma scritta, delle operazioni matematiche e, in forma disegnata, delle figure geometriche. È costituito principalmente da una tavoletta rettangolare di legno o argilla. Su una delle due facce della tavoletta viene sparsa della polvere di sabbia. In seguito, mediante le dita o una bacchetta, si sposta la polvere in modo da tracciare dei segni che rappresentano le operazioni matematiche e le figure geometriche. Oggi non più utilizzato, l'abaco a polvere è stato utilizzato nell'antichità dai Fenici, dagli Ebrei, dai Greci, dagli Etruschi e dai Romani. Vari autori del passato parlano dell'abaco a polvere. Ad esempio ne parla Marziano Capella nel V secolo in "De nuptiis Philologiae et Mercuri":


title: Abaco

text: L'abaco a colonne è un sistema per rappresentare, in forma visiva, dei numeri utilizzati in operazioni matematiche molto semplici come l'addizione e la sottrazione. Nell'abaco a colonne, elementi di varia natura (sassolini, gettoni, anelli, ecc.) sono allineati su una serie di colonne parallele. Seguendo precise convenzioni nel posizionare tali elementi, si rappresentano dei numeri. L'abaco a colonne è tuttora utilizzato. Si distinguono i seguenti principali tipi di abaco a colonne:


title: Abaco

text: L'abaco a lapilli è costituito principalmente da una tavoletta rettangolare che presenta, su una delle due facce, una serie di scanalature parallele. All'interno delle scanalature, seguendo precise convenzioni, vengono collocati dei lapilli, o dei sassolini di altri minerali, al fine di rappresentare dei numeri. Oggi non più utilizzato, l'abaco a lapilli è stato utilizzato nell'antichità dai Greci, dagli Etruschi e dai Romani. I sassolini erano chiamati "psephoi" dai Greci e "calculi" dai Romani. L'abaco a lapilli è anche un tipo di tavola di conto.


title: Abaco

text: L'abaco a bottoni è una tavoletta rettangolare di bronzo che presenta una serie di fessure parallele. Nelle fessure sono inseriti dei cursori che hanno un'estremità a forma di bottone. Agendo con le dita su tali estremità, si fanno scorrere i cursori e, seguendo precise convenzioni relative alla loro posizione, si rappresentano dei numeri. Oggi non più utilizzato, l'abaco a bottoni è stato utilizzato nell'antichità dai Greci e dai Romani. L'abaco a bottoni è anche un tipo di tavola di conto.


title: Abaco

text: L'abaco a gettoni è costituito principalmente da una tavoletta rettangolare che presenta, su una delle due facce, una serie di scanalature parallele. All'interno delle scanalature, seguendo precise convenzioni, vengono collocati dei gettoni al fine di rappresentare dei numeri. I gettoni sono dei piccoli oggetti discoidali che presentano delle cifre sulle facce. Divenne famoso nell'XI secolo l'abaco di Gerberto di Aurillac (più tardi noto come Papa Silvestro II) su 27 colonne e mille gettoni con i numeri naturali da 1 a 9 (mancava il simbolo dello 0 sostituito da uno spazio vuoto) che permetteva di svolgere più rapidamente le operazioni matematiche. L'abaco a gettoni oggi non è più utilizzato. L'abaco a gettoni è anche un tipo di tavola di conto.


title: Abaco

text: L'abaco ad anelli è costituito da una serie di aste parallele, o di fili paralleli, fissati ad un supporto. In ogni asta, o in ogni filo, sono infilati una serie di anelli. Gli anelli sono liberi di scorrere lungo le aste o lungo i fili. Seguendo precise convenzioni nel posizionare gli anelli, si rappresentano dei numeri. L'abaco ad anelli è tuttora utilizzato. Tipi di abachi ad anelli sono le seguenti:


title: Abaco

text: Un abaco, nella sua forma più comune, è una tavoletta di forma rettangolare costituita da una serie di guide (fili, scanalature, ...) parallele, che convenzionalmente indicano le unità, le decine, le centinaia e così via. Lungo ogni guida possono essere spostate delle pietruzze (dette "calcoli", da cui il termine moderno di accezione matematica) o altri oggetti mobili per eseguire le operazioni aritmetiche. I materiali usati per la costruzione degli abachi e la loro foggia costruttiva variano moltissimo a seconda del luogo e dell'epoca storica, però il funzionamento si basa sempre sul principio fondamentale che il valore di una configurazione di "calculi" dipende dal posto che occupa, ossia dalla guida su cui è posizionata. In base a questo principio le pietruzze su linee diverse indicano grandezze di ordine diverso, anche frazionarie. Tale principio sarà poi alla base di ogni sistema di numerazione posizionale.


title: Abaco

text: Le operazioni facilitate dall'uso dell'abaco non sono soltanto addizioni e sottrazioni, ma anche moltiplicazioni e divisioni, viste rispettivamente come addizioni e sottrazioni ripetute. Inoltre, grazie ad opportune configurazioni fisiche dello strumento e ad opportune tecniche, la velocità di esecuzione dei calcoli può essere ragguardevole. Tuttavia, l'abaco non può essere considerato una calcolatrice meccanica in quanto non dispone di meccanismi. L'operatore deve eseguire manualmente tutte le operazioni, nulla avviene in modo automatico.


title: Abaco

text: L'abaco fu usato in Europa a partire dai periodi degli antichi greci e babilonesi, come riferisce Erodoto (lo stesso storico greco afferma come già gli egizi lo conoscessero); anche nella Roma antica si impiegavano tali strumenti, usando tavolette di metallo con scanalature parallele su cui scorrevano palline mobili oppure tavolette di legno coperte di sabbia.


title: Abaco

text: Anche presso i popoli orientali erano in uso attrezzi simili: in Cina sono stati ritrovati abachi risalenti al VI secolo a.C., che utilizzavano come calcoli bastoncini di bambù.


title: Abaco

text: Le prime testimonianze archeologiche dell'uso dell'abaco greco risalgono al V secolo a.C. Demostene (384 a.C.-322 a.C.) si lamentava del fatto che fosse troppo difficile usare i sassolini per i calcoli. Un'opera teatrale di Alessi del IV secolo a.C. menziona un abaco e dei sassolini per la contabilità, e sia Diogene sia Polibio usano l'abaco come metafora del comportamento umano, affermando «che gli uomini che a volte stavano per il più e a volte per il meno» come i sassolini di un abaco. L'abaco greco era un tavolo di legno o marmo, preimpostato con piccoli contatori in legno o metallo per i calcoli matematici. L'abaco greco fu utilizzato nella Persia achemenide, nella civiltà etrusca, nell'antica Roma e nel mondo cristiano occidentale fino alla Rivoluzione francese.


title: Abaco

text: Una tavoletta trovata sull'isola greca di Salamina nel 1846, e nota come la Tavola di Salamina, risale al 300 a.C. ed è la più antica tavola per contare finora scoperta. Si tratta di una lastra di marmo bianco lunga 149 cm, larga 75 cm e spessa 4,5 cm, sulla quale sono presenti 5 gruppi di segni. Al centro della tavola si trova un insieme di 5 linee parallele equamente divise da una linea verticale, sormontate da un semicerchio all'intersezione della linea orizzontale più bassa con l'unica linea verticale. Al di sotto di queste linee c'è un ampio spazio con una fessura orizzontale che lo divide. Al di sotto di questa fessura si trova un altro gruppo di undici linee parallele, sempre divise in due sezioni da una linea perpendicolare ad esse, ma con il semicerchio in cima all'intersezione; la terza, la sesta e la nona di queste linee sono contrassegnate da una croce nel punto in cui si intersecano con la linea verticale. Sempre di questo periodo, nel 1851 fu portato alla luce il Vaso di Dario; era ricoperto di immagini, tra cui un «tesoriere» che teneva una tavoletta di cera in una mano mentre con l'altra manipolava dei contatori su un tavolo.


title: Abaco

text: L'uso dell'abaco in Europa durò a lungo: nel tardo Medioevo comparve un abaco a linee orizzontali rappresentanti successive potenze di 10; questo strumento cessò di essere impiegato con l'introduzione dei numeri arabi e successivamente venne vietato da un editto napoleonico.


title: Abaco

text: Nel Medioevo in Europa alla parola abaco si attribuiva solitamente il significato di aritmetica in senso generale, a riprova di questo vi è la descrizione dell'abaco e dei calcoli compilata agli inizi dell'XI secolo a Parigi dal matematico "Bernelio", allievo di Gerberto di Aurillac (più tardi noto come Papa Silvestro II), che raccolse gli studi e gli scritti di Gerberto e pubblicò il "Liber abaci"; inoltre vi è il titolo di un importantissimo libro di Leonardo Fibonacci: "Liber abbaci", pubblicato nel 1202.


title: Abaco

text: La parola "abaco", in questo caso, assunse una definizione più vasta di quella originaria, e comprese anche la disciplina, il testo scritto e la scuola, basti pensare ai modi di dire "andare all'abaco".


title: Abaco

text: Nel periodo medievale e rinascimentale le scuole d'abaco furono i luoghi preposti per la formazione dei tecnici. Fondate nel XIII secolo, per venire incontro alla necessità degli artigiani, dei mercanti, dei tecnici e di altre categorie professionali, di istruirsi e di addestrarsi, sono equiparabili agli odierni istituti professionali.


title: Abaco

text: L'insegnamento era basato sulla matematica, spiegata con metodi applicativi; l'allievo, o meglio dire l'apprendista, infatti, imparava tramite i metodi dell'osservazione e dell'esercitazione su problemi congruenti al mestiere che stava imparando. I manuali scritti erano pochi, spesso incompleti ed incomprensibili per un buon numero di apprendisti e redatti in lingua volgare.


title: Abaco

text: Benché tra i meriti principali degli abachisti vi fosse l'introduzione delle cifre arabe e la diffusione dell'algebra, presto si verificò una contrapposizione tra essi (legati alla notazione romana) e gli algoritmisti, che propugnavano l'uso della nuova notazione. Si noti a questo proposito l'immagine a fianco, "Typus Arithmeticae". Sotto l'egida dell'Aritmetica eseguono calcoli sia Boezio (algoritmista) che Pitagora (abachista).


title: Abaco

text: Nelle immagini seguenti possiamo vedere diversi tipi di abachi utilizzati in Europa nei secoli scorsi. Spesso non erano strumenti "trasportabili", ma linee o riquadri tracciati su un piano, dove venivano collocati e spostati dei "gettoni". Il più famoso di questi fu l"'abaco a scacchiere", utilizzato nelle isole Britanniche, da cui deriva il titolo attribuito al ministro delle finanze inglese: Cancelliere dello Scacchiere.


title: Abaco

text: In Corea l'utilizzo di abachi è rimasto, fino al XIX secolo; in Cina e in Giappone l'uso di questo strumento è durato a lungo nel tempo (più di quanto sia accaduto nell'Occidente), tanto che ancora nella seconda metà del XX secolo molti negozianti giapponesi utilizzavano un abaco per fare i conti. Nell'abaco giapponese la scanalatura è doppia: la parte inferiore contiene quattro oggetti e quella superiore uno solo, facendo sì che le operazioni ricordino in un certo senso quelle con i numeri romani. Ai giorni nostri l'utilizzo per fini pratici dell'abaco è sempre più ristretto, se non già del tutto scomparso. Possiamo ricordare l'uso di una sua variante (lo schoty) nei paesi della ex Unione Sovietica. Viceversa, l'abaco, soprattutto nella sua variante "pallottoliere", viene usato spesso come gioco didattico per bambini. Alcune scuole elementari lo adottano per insegnare ai bambini a contare e ad eseguire alcune semplici addizioni e sottrazioni.


title: Abaco

text: A partire dai primi anni del XX secolo si è diffusa l'abitudine di usare il termine abaco, soprattutto nella variante "abbaco", come sinonimo di nomogramma.


title: Mesalazina

text: La mesalazina è un farmaco antinfiammatorio non steroideo (FANS) della classe dei salicilati con azione limitata al tratto gastrointestinale. Viene impiegato nella cura della Rettocolite ulcerosa, nella Malattia di Crohn e nella Colite microscopica, nel trattamento delle fasi attive della malattia e nella prevenzione delle recidive. La sua azione è locale nell'intestino in modo da evitare effetti collaterali sistemici..


title: Mesalazina

text: La formulazione della mesalazina è sia in compresse sia in granuli per l'assunzione orale, mentre per la somministrazione rettale si usano le supposte o i clisteri. Viene commercializzato come: "Asacol", "Asamax", "Pentasa", "Pentacol", "Mesaflor", "Ipocal" e "Proctasacol". L'ultimo di questi ha il vantaggio di poter essere somministrato in monodose giornaliera, un dosaggio più conveniente per i pazienti. Studi recenti infatti hanno dimostrato che una dose unica giornaliera può essere sufficiente per il trattamento di prevenzione delle recidive.


title: Mesalazina

text: Comuni sono flatulenza, crampi e diarrea. Rari sono l'esacerbazione della colite, reazioni di ipersensibilità (inclusi rash cutaneo, orticaria, nefropatia interstiziale e lupus eritematoso), perdita di capelli, mal di testa, pancreatite acuta.


title: Aleardo Ward

text: Figlio del comandante della marina statunitense William James Ward e dell'attrice italiana Jone Borgheri (nota in seguito come Jone Romano poiché sposerà l'attore Carlo Romano in seconde nozze), divide la sua attività artistica sulle scene del teatro di rivista, apparendo in ruoli di supporto in compagnie importanti come quelle di Erminio Macario e di Nino Taranto e poco dopo in quelle del teatro di prosa di Memo Benassi, Ermete Zacconi, Giulio Donadio, Paola Borboni, Antonio Gandusio, Gino Cervi, Luigi Cimara ed Elsa Merlini.


title: Aleardo Ward

text: Alla fine degli anni '30 debutta nel cinema, venendo utilizzato come caratterista. Nello stesso periodo recita anche alla radio e si dedica al doppiaggio, dove presta la voce, tra gli altri, a James Coburn.


title: Aleardo Ward

text: Conosce Maria Teresa Di Carlo, attrice di cabaret che, dopo il matrimonio diventa nota come Maresa Ward. Da lei ha avuto tre figli: Luca, Andrea e Monica Ward, successivamente diventati attori e doppiatori.


title: Secure Hash Algorithm

text: Con il termine SHA (acronimo dell'inglese Secure Hash Algorithm) si indica una famiglia di cinque diverse funzioni crittografiche di "hash" sviluppate a partire dal 1993 dalla "National Security Agency" (NSA) e pubblicato dal NIST come standard federale dal governo degli USA (FIPS PUB 180-4).


title: Secure Hash Algorithm

text: Come ogni algoritmo di "hash", l'SHA produce un "message digest", o "impronta del messaggio", di lunghezza fissa partendo da un messaggio di lunghezza variabile. La sicurezza di un algoritmo di "hash" risiede nel fatto che la funzione non sia invertibile (non sia cioè possibile risalire al messaggio originale conoscendo solo questo dato) e che non deve essere mai possibile creare "intenzionalmente" due messaggi diversi con lo stesso "digest". Gli algoritmi della famiglia sono denominati SHA-1, SHA-224, SHA-256, SHA-384 e SHA-512: le ultime 4 varianti sono spesso indicate genericamente come SHA-2, per distinguerle dal primo. Il primo produce un "digest" del messaggio di soli 160 bit, mentre gli altri producono "digest" di lunghezza in bit pari al numero indicato nella loro sigla (SHA-256 produce un "digest" di 256 bit). L'SHA-1 è il più diffuso algoritmo della famiglia SHA ed è utilizzato in numerose applicazioni e protocolli nonostante sia ormai insicuro e verrà presto sostituito dagli altri, più moderni ed efficienti.


title: Secure Hash Algorithm

text: La sicurezza di SHA-1 è stata appunto compromessa dai crittoanalisti. Sebbene non siano ancora noti attacchi alle varianti SHA-2, esse hanno un algoritmo simile a quello di SHA-1 per cui sono in atto sforzi per sviluppare algoritmi di "hashing" alternativi e migliorati.


title: Secure Hash Algorithm

text: Un concorso aperto per la realizzazione di una nuova funzione SHA-3 venne annunciato nel "Federal Register" il 2 novembre 2007 dal NIST e attraverso una competizione pubblica, simile a quella adottata per il processo di sviluppo dell'AES, ha portato in data 2 ottobre 2012 ad annunciare come vincitore l'algoritmo Keccak. Opera di un team di analisti italiani e belgi, il Keccak sembra dunque destinato a venire gradualmente incluso e adottato nelle soluzioni di sicurezza informatica più variegate.


title: Secure Hash Algorithm

text: Il 23 febbraio 2017 un team di Google ha annunciato la prima tecnica pratica per generare una collisione hash.


title: Secure Hash Algorithm

text: La specifica originale dell'algoritmo fu pubblicata nel 1993 come "Secure Hash Standard", FIPS PUB 180, dal NIST. Ci si riferisce spesso a questa versione come SHA-0 per distinguerla dalle successive versioni. Fu ritirata dall'NSA breve tempo dopo la pubblicazione e fu soppiantata da una versione rivista, pubblicata nel 1995 (FIPS PUB 180-1) e solitamente nota come SHA-1. L'SHA-1 differisce dall'SHA-0 unicamente per una sola rotazione di bit nel processo di preparazione del messaggio della sua funzione di compressione ad una via; ciò fu fatto, secondo l'NSA, per correggere un difetto nell'algoritmo originale, il quale riduceva la sicurezza crittografica di SHA-0. Ad ogni modo, l'NSA non fornì nessuna ulteriore spiegazione chiarificante. Sono state in seguito riportate debolezze sia nel codice dell'SHA-0 sia in quello dell'SHA-1. L'SHA-1 pare offrire maggiore resistenza agli attacchi, a supporto dell'asserzione dell'NSA che il cambiamento aumentò la sicurezza.


title: Secure Hash Algorithm

text: L'SHA-1 (così come l'SHA-0) produce un "digest" di 160 bit da un messaggio con una lunghezza massima di 2-1 bit ed è basato su principi simili a quelli usati da Ronald L. Rivest del MIT nel "design" degli algoritmi MD4 e MD5.


title: Secure Hash Algorithm

text: "Passo 1" (Imbottitura): Al messaggio originale vengono aggiunti dei bit di "imbottitura" affinché la lunghezza finale del messaggio risulti congruente a 448 modulo 512, così facendo la lunghezza in bit di "messaggio+imbottitura" divisa per 512 darà resto 448.


title: Secure Hash Algorithm

text: "Passo 2" (Aggiunta lunghezza): Alla sequenza di bit (messaggio+imbottitura) creata durante il passo 1 viene aggiunto un intero unsigned di 64bit contenente la lunghezza del messaggio originale. Alla fine di questi due primi passi otteniamo una sequenza di bit che è un multiplo di 512.


title: Secure Hash Algorithm

text: "Passo 3" (Inizializzazione del buffer MD): Un buffer di 160bit suddiviso in 5 registri da 32bit ciascuno viene creato per la memorizzazione di alcuni passaggi intermedi. I 5 registri verranno convenzionalmente indicati con (A,B,C,D,E) ed inizializzati con i seguenti valori esadecimali:


title: Secure Hash Algorithm

text: "Passo 4" (Elaborazione dei blocchi da 512bit): La sequenza di bit "messaggio+imbottitura+lunghezzaMessaggio" viene divisa in blocchi da 512bit, che identificheremo con B con n che va da 0 a L.


title: Secure Hash Algorithm

text: Il fulcro dell'algoritmo SHA-1 è chiamato "compression function" ed è formato da 4 cicli di 20 passi cadauno. I cicli hanno una struttura molto simile tra di loro se non per il fatto che utilizzano una differente funzione logica primitiva. Ogni blocco viene preso come parametro di input da tutti e 4 i cicli insieme ad una costante K e i valori dei 5 registri. Alla fine della computazione otterremo dei nuovi valori per A,B,C,D,E che useremo per la computazione del blocco successivo sino ad arrivare al blocco finale F.


title: Secure Hash Algorithm

text: Nel 2001 il NIST pubblicò quattro funzioni di "hash" addizionali facenti parte della famiglia SHA, ognuna con un "digest" più lungo di quello originale, collettivamente denominate SHA-2 (anche se questo termine non è mai stato ufficialmente standardizzato). Queste varianti sono note, come detto, con la lunghezza in bit del "digest" generato a seguire la sigla ufficiale dell<nowiki>'</nowiki>"hash": SHA-224, SHA-256, SHA-384 e SHA-512, con, rispettivamente, "hash" di 224, 256, 384 e 512 bit. Da notare che gli ultimi tre algoritmi furono ufficializzati come standard nel 2002 mentre l'SHA-224 fu introdotto nel febbraio del 2004: quest'ultimo presenta un "hash" di lunghezza identica a quella di 2 chiavi del Triple DES.


title: Secure Hash Algorithm

text: Gli algoritmi SHA-256 e SHA-512 lavorano, rispettivamente, con word di 32 e 64 bit: utilizzano un numero differente di rotazioni e di costanti addizionali, ma la loro struttura è sostanzialmente identica. Gli algoritmi SHA-224 e SHA-384 sono semplicemente versioni troncate dei precedenti due, con "hash" calcolati con differenti valori iniziali.


title: Secure Hash Algorithm

text: Gli algoritmi SHA-2 non hanno ricevuto, a differenza dell'SHA-1, molta attenzione dalla comunità dei crittoanalisti per cui la loro sicurezza in campo crittografico non è stata del tutto provata. Gilbert e Handschuh (2003) hanno studiato queste nuove varianti e non hanno trovato vulnerabilità.


title: Secure Hash Algorithm

text: La competizione che ha portato al rilascio del nuovo standard SHA-3 è stata ufficialmente lanciata il 2 novembre 2007. Il 2 ottobre 2012 la NIST ha proclamato come vincitore l'algoritmo di Keccak SHA-3.


title: Secure Hash Algorithm

text: Nella tabella sottostante sono riportate le caratteristiche principali degli algoritmi della famiglia SHA (Per "Stato interno" si intende la somma interna dopo ogni compressione di un blocco di dati).


title: Secure Hash Algorithm

text: SHA-1 è l'algoritmo più utilizzato della famiglia SHA. Costituisce la base di numerose applicazioni e protocolli, inclusi il TLS ed SSL, il PGP, l'SSH, l'S/MIME e l'IPsec. L'SHA-1 è anche utilizzato in sistemi di controllo versione, come il Git, per identificare la revisione dei software e come somma di controllo per verificare l'integrità di file di grosse dimensioni in cataloghi online.


title: Secure Hash Algorithm

text: Gli algoritmi SHA sono anche utilizzati negli algoritmi per la firma digitale dei documenti, quali ad esempio l'HMAC, e sono stati presi come base per i cifrari a blocchi SHACAL.


title: Secure Hash Algorithm

text: Anche una minima variazione nel messaggio genera, ineluttabilmente, un "hash" completamente differente a causa di una reazione a catena nota come "effetto valanga". Ad esempio, sostituendo codice_1 con codice_2 otteniamo:


title: Secure Hash Algorithm

text: Le seguenti formule possono essere utilizzate per calcolare codice_3 nel ciclo principale qui sopra pubblicato al posto di quelle originali pubblicate nel documento ufficiale FIPS PUB 180-1:


title: Secure Hash Algorithm

text: Pseudocode dell'algoritmo SHA-256. Notare l'incremento nel mescolamento dei bit delle word codice_4 rispetto all'SHA-1.


title: Ola Aina

text: È un terzino destro dotato di grande velocità, potenza fisica, aggressività e accelerazione. È in grado anche di battere lunghe rimesse laterali, oltre a potere ricoprire ruolo di terzino sinistro.


title: Ola Aina

text: Cresciuto nel settore giovanile del Chelsea, esordisce in prima squadra il 23 agosto 2016, nel corso della partita vinta per 3-2 contro il Bristol Rovers, valida per il secondo turno di Coppa di Lega, giocando da titolare e venendo sostituito al 77º minuto da John Terry.


title: Ola Aina

text: L'11 luglio 2017 viene ceduto in prestito stagionale all'Hull City. Segna il suo primo gol con la maglia delle "tigri" il 6 gennaio 2018 contro il Blackburn, incontro valido per il terzo turno della FA Cup.


title: Ola Aina

text: Il 14 agosto 2018, dopo avere rinnovato il suo contratto con il Chelsea fino al 2021, viene acquisito in prestito con diritto di opzione dal Torino.


title: Ola Aina

text: Esordisce in campionato il 19 agosto in Torino-Roma (0-1) valevole per la prima giornata di campionato entrando al posto di Lorenzo De Silvestri uscito per infortunio al 24' del primo tempo. Sigla il suo primo gol in Serie A il 10 febbraio 2019, nella gara casalinga contro l'Udinese. Dopo avere collezionato 30 presenze, 1 gol e 3 assist, l'11 giugno 2019 viene annunciato il suo passaggio a titolo definitivo al Torino in cambio di 10 milioni di euro.


title: Ola Aina

text: L'11 settembre 2020 fa il suo ritorno in Inghilterra al in prestito per 2,5 milioni di euro con diritto di riscatto per 12,5 milioni.


title: Ola Aina

text: Al termine della stagione non verrà esercitato il riscatto e dal 1º luglio 2021 torna ufficialmente al Torino. Questa volta viene messo sin da subito nelle rotazioni dal mister dei granata Ivan Jurić.


title: Ola Aina

text: Il 23 ottobre 2022 segna il suo secondo gol della sua esperienza granata, contribuendo al successo per 2-1 sul campo dell'Udinese.


title: Ola Aina

text: Dopo aver giocato con tutte le rappresentative giovanili inglesi, nel maggio del 2017 ottiene il passaporto nigeriano, decidendo così di rendersi convocabile dalle "Super Eagles" (il giocatore ha poi dichiarato che per la sua scelta è stata fondamentale la presenza del suo ex compagno di squadra John Obi Mikel). Dopo aver ricevuto la prima chiamata in nazionale nel mese di agosto, debutta il 7 ottobre, nella partita di qualificazione al Mondiale 2018 vinta per 1-0 contro lo Zambia. Alla Coppa d'Africa 2019 in Egitto disputa 5 partite, concludendo il torneo al 3º posto.


title: New Haven

text: New Haven è soprannominata Elm City (Città degli olmi) per via dei numerosi olmi che storicamente l'hanno abbellita. Sebbene molti alberi di olmo siano morti per via della grafiosi, New Haven è ancora una città con molto verde. New Haven è considerata la prima città degli Stati Uniti ad essere stata costruita con un piano urbanistico (1638). La città è il luogo natale dell'ex Presidente degli Stati Uniti George W. Bush ma è meglio conosciuta come la sede della prestigiosa università Yale.


title: New Haven

text: Prima dell'arrivo degli europei l'area dell'attuale New Haven era abitata dagli indiani Quinnipiack che vivevano di pesca e coltivando il granoturco. L'area venne brevemente visitata dall'esploratore olandese Adriaen Block nel 1614. Gli olandesi iniziarono uno sporadico commercio di pellicce di castoro con gli indiani ma non costruirono un insediamento stabile. Nell'aprile del 1638 cinquecento coloni puritani guidati dal reverendo John Davenport e dal mercante londinese Theophilus Eaton e provenienti dalla colonia della baia di Massachusetts approdarono nell'insenatura di New Haven. Questi coloni speravano di poter stabilire una comunità religiosa migliore di quella che avevano abbandonato in Massachusetts e di sfruttare le opportunità offerte dal porto naturale. Gli indiani Quinnipiacks che a quel tempo subivano gli attacchi degli indiani Pequot si accordarono con i coloni e vendettero la loro terra in cambio di protezione.


title: New Haven

text: Nel 1640, allorquando il governo teocratico ed il piano urbanistico a griglia erano stati realizzati, la città assunse il nome di New Haven in sostituzione di quello di Quinnipiac. Il nuovo insediamento divenne in breve il centro della colonia di New Haven che a quel tempo era separata da quella del Connecticut che si era formata intorno ad Hartford. La nuova colonia fu colpita dal disastro economico nel 1646 quando fu inviata in Inghilterra la prima nave carica di prodotti della colonia. La nave non raggiunse mai la sua destinazione e la sua scomparsa ostacolò lo sviluppo di New Haven proprio mentre si andava rafforzando il potere commerciale di Boston e di New Amsterdam. Nel 1660 i desideri del fondatore John Davenport si realizzarono quando grazie ai fondi elargiti da Edward Hopkins fu fondata la Hopkins School.


title: New Haven

text: Nel 1661, i giudici che in Inghilterra avevano firmato la condanna a morte di Carlo I d'Inghilterra per sfuggire alle persecuzioni di Carlo II d'Inghilterra scapparono a New Haven. I primi ad arrivare furono i colonnelli Edward Whalley e William Goffe a cui John Davenport concesse di nascondersi nelle colline di West Rock a nord-ovest della città. Il giudice John Dixwell raggiunse gli altri regicidi successivamente.


title: New Haven

text: New Haven divenne parte della colonia del Connecticut nel 1664, allorquando le due colonie si unirono su pressioni provenienti dall'Inghilterra. New Haven fu dichiarata capitale del Connecticut assieme ad Hartford nel 1701 e mantenne tale status fino al 1873. La cittadina conservò il suo carattere prevalentemente agricolo ma nel 1716 con il trasferimento dell'Università Yale da Old Saybrook a New Haven divenne un centro culturale.


title: New Haven

text: Nel corso della rivoluzione americana New Haven contava circa abitanti e fu un focolaio di attività rivoluzionaria al punto che gli inglesi la occuparono militarmente ma non la distrussero come fecero per altre città del New England cadute in loro possesso. New Haven conservò quindi il suo carattere coloniale.


title: New Haven

text: New Haven ebbe riconosciuto lo status di città nel 1784 e Roger Sherman, uno dei firmatari della costituzione, ne divenne il primo sindaco. La città deve il suo sviluppo industriale alle invenzioni e alle attività imprenditoriali di Eli Whitney, che dopo essersi laureato a Yale, si fermò in città per sviluppare la sgranatrice di cotone da lui inventata e per impiantarvi una fabbrica di pistole. I moderni metodi di lavoro di Whitney furono imitati da altri che svilupparono in città e nel resto dello Stato delle industrie d'armi. Fu proprio nella fabbrica di Whitney che nel 1836 Samuel Colt sviluppò la pistola automatica che da lui prese il nome. Un altro stimolo allo sviluppo economico fu l'apertura del canale "Farmington" che dagli inizi del XIX secolo favorì il trasporto con l'interno dello Stato del Connecticut. L'economia cittadina ebbe un ulteriore impeto con le commesse belliche avute durante la guerra civile e tra la fine dell'Ottocento e fino agli anni venti del secolo scorso la città accolse un enorme flusso migratorio dall'Europa meridionale (specialmente dall'Italia) che ne raddoppiò la popolazione. Ancora oggi circa la metà della popolazione dei quartieri di "East Haven", "West Haven" e "Hamden" è italo-americana.


title: New Haven

text: New Haven è un'importante città universitaria. Nel centro ha sede la prestigiosa Università Yale che è uno dei maggiori datori di lavoro della città. Altre istituzioni universitarie che hanno sede in città sono la "Southern Connecticut State University", l<nowiki>'</nowiki>"Albertus Magnus College", l<nowiki>'</nowiki>"Università di New Haven", la "Quinnipiac University" ed il "Gateway Community College". Inoltre la "Hopkins School", una delle scuole superiori più vecchie del paese essendo stata fondata nel 1660, ha sede a New Haven.


title: New Haven

text: La città è servita dal servizio ferroviario suburbano Shore Line East e dalla linea New Haven del servizio ferroviario suburbano Metro-North Railroad.


title: Contralto

text: In musica, il termine contralto designa sia la più grave delle voci femminili, sia la cantante che la possiede, sia il suo registro peculiare. In altri tempi, lo stesso termine veniva usato, in alternativa a quello di contraltista, per indicare il cantante castrato che cantava nel medesimo registro.


title: Contralto

text: Tipo vocale molto raro, il contralto ha subito, dal Seicento a metà dell'Ottocento, molti mutamenti, sia dal punto di vista dell'estensione che della tessitura. Secondo il più autorevole didatta dell'Ottocento, Manuel García figlio, la normale estensione del contralto operistico è convenzionalmente da individuarsi nelle due ottave abbondanti comprese tra il fa e il sol, ma tale estensione ha carattere puramente indicativo, non mancando certamente le incursioni sia verso la zona più acuta del pentagramma, sia, soprattutto in epoca barocca, verso quella più grave. Caso clamoroso fu quello del Farinelli, pur di solito indicato come soprano: In ogni caso, «la massima sonorità per una voce di contralto è stata fissata da alcuni teorici del nostro secolo nell'ottava do3-do4, ma si ritiene che, in precedenza, la zona più sonora potesse essere il la2-la3 (o si2-si3)».


title: Contralto

text: Il termine "contralto" deriva dalla formula, ""contratenor altus"", usata dalla polifonia del XV secolo per indicare, nelle partiture a quattro voci, la parte che si collocava tra il "tenor" ed il discantus (o "superius", o, in termini moderni, soprano). La formula fu poi abbreviata nel Cinquecento in "contr'alto", o anche semplicemente "alto", e ha dato quindi origine alla terminologia usata in epoca moderna in tutte le lingue europee: il termine "contralto" (sia pur con piccole variazioni vocaliche) è restato in uso soprattutto nelle lingue neolatine (anche in francese, dove ha sostituito il termine antico di "bas-dessus"), in greco ed in quasi tutte le lingue slave; il termine "alt" si è invece affermato generalmente nell'ambito delle lingue germaniche; nell'inglese moderno si riscontrano sia "contralto", che "alto", il primo peraltro riferito di solito a cantanti di sesso femminile, il secondo ai maschi.


title: Contralto

text: Siccome alle donne era vietato levare la voce nelle chiese secondo il dettame paolino della "Prima lettera ai Corinzi" («"Mulieres in ecclesiis taceant"», XIV, 34), le parti di contralto delle composizioni polifoniche, così come quelle di soprano, furono inizialmente "affidate o ai ragazzi cantori o a uomini che imitavano artificialmente il suono della voce femminile (falsettisti artificiali, oggi detti controtenori)", finché verso la metà del XVI secolo iniziarono ad apparire al loro fianco anche le prime voci dei castrati. Tenuto conto che "i ragazzi davano scarso affidamento e, per di più, diventavano inutilizzabili allorché, alle soglie dell'adolescenza, subentrava la < muta >", e che "i falsettisti artificiali, da parte loro, emettevano spesso suoni sgradevoli", i castrati ebbero facile partita, sostituendo completamente i falsettisti nella Cappella pontificia, all'inizio limitatamente alle parti, per i primi più ardue, di soprano, e verso la fine del Seicento anche come contraltisti. L'affermazione dei castrati fuori dall'ambito sacro fu poi anche agevolata dal divieto che era stato imposto da Sisto V alle donne, nel 1588, di mostrarsi sul palcoscenico in tutto lo Stato Pontificio.


title: Contralto

text: I falsettisti, sotto il nome di ""altos"", rimasero invece pienamente in uso nei cori anglicani delle cattedrali di Canterbury e di San Paolo a Londra, ed anche nella musica corale profana britannica (nel genere detto del "glee"), ma non acquistarono mai alcun ruolo maggiore in ambito teatrale, almeno fino alla seconda metà del XX secolo.


title: Contralto

text: Il contralto donna "entrò nell'opera del Seicento come voce grottesca" e fu caratterizzato inizialmente da "tessiture molto gravi e da un'estensione che dal sol o dal la sotto il rigo giunge al massimo al do centrale". L'impiego di questo tipo vocale fu per buona parte del secolo "limitato al ruolo dell'anziana nutrice spesso assetata d'amore e altrettanto spesso disposta a dare consigli spregiudicati alla padrona", alternandosi in questo tipo di parti con il tenore baritonale in travesti. Secondo Rodolfo Celletti, il contralto fu all'inizio preso in considerazione dagli operisti come timbro "grottesco e ignobile", che si esprimeva in "suoni bradi, aperti, cavernosi e «poitrinés»" e a cui veniva riservata esclusivamente una scrittura musicale sillabica o semisillabica, e comunque priva di ornamentazioni (se non a scopo parodistico). L'eccezione fu rappresentata dall'archetipo di questo ruolo, l'Arnalta de "L'incoronazione di Poppea" di Monteverdi, che costituisce un personaggio vero, e non una semplice macchietta, ed alla quale è affidata "una delle più belle «arie di sonno» che mai sia stata scritta, la celebre «Oblivion soave»".


title: Contralto

text: Agli inizi del nuovo secolo, "il contralto come vecchiaccia comica diventò una figura di repertorio nelle opere di Alessandro Scarlatti", affiancandosi di norma al basso buffo: «la popolarità dei duetti tra le due figure era tale che Scarlatti ne introdusse spesso tre o quattro in una sola opera. Il celebrato contralto [Santa] Marchesini costruì la sua carriera su personaggi di questo tipo e Scarlatti compose per lei diverse parti. Il contralto comico iniziò, tuttavia, a scomparire ..., quando, con l'avvento dell'intermezzo e dell'opera buffa, il basso cominciò ad essere di regola accoppiato a un soprano che interpretava la parte della giovane impertinente». La Marchesini, comunque, continuò la sua attività itinerante nelle varie piazze italiane per quasi tutto il primo quarantennio del Settecento, per poi terminare la sua carriera a Madrid, dove morì intorno al 1748.


title: Contralto

text: Intanto però il contralto si era anche affacciato, prepotentemente, alle grandi parti serie, interpretando, in condizioni di crescente parità con il soprano, sia ruoli di amorosa e di antagonista, sia, in travesti, parti di amoroso, antagonista e caratterista. "Il primo contralto «serio» di gran fama" fu Francesca Vanini Boschi, cantante di notevole talento, che aveva aperto la sua carriera nel 1690 in opere di Carlo Francesco Pollarolo e di Antonio Lotti, e per la quale Händel compose le parti di Ottone nell"Agrippina" e di Goffredo nel "Rinaldo", con frequenti passaggi di agilità e su un'estensione vocale che va dal la al mi. "Alla Vanini seguì Antonia Margherita Merighi, bolognese, di bell'aspetto e buona attrice. Debuttò intorno al 1715 e i suoi autori furono principalmente Vivaldi, Porpora, Vinci e Händel, che la scritturò all"Haymarket" di Londra dal 1729 al 1731 e poi nella stagione 1737-38. In due parti scritte da Händel per la Merighi - presentata a Londra come «deep contralto», ossia contralto profondo - la nota più grave è il la sotto il rigo, la più acuta è il mi in quarto spazio e, eccezionalmente, il fa sul quinto rigo. La tessitura equivale a quella usata per la Vanini e grava soprattutto nella zona do sotto il rigo - do in terzo spazio. Una tessitura, dunque, piuttosto bassa rispetto a quelle dei contralti dell'Ottocento". All'epoca di Händel, comunque, il contralto donna era ormai entrato a far parte di diritto delle compagnie di opera italiana, e lo stesso compositore sassone ne fece largamente uso, soprattutto in parti di contorno (sia femminili che in travesti), spesso comunque non prive di notevole spessore musicale e drammatico: valgano ad esempio il personaggio di Cornelia nel Giulio Cesare, interpretato dalla cantante inglese (formatasi però in Italia) Anastasia Robinson, o quello di Polinesso nell'Ariodante, creato invece da Maria Caterina Negri, una dei tanti interpreti provenienti dalla Penisola ed ingaggiati per i teatri londinesi da Händel o dai suoi concorrenti.


title: Contralto

text: "La prima «divina» in chiave di contralto" fu comunque la mulatta Vittoria Tesi Tramontini, detta la «Moretta». Di modeste origini fiorentine, "debuttò sedicenne a Parma e diventò presto famosa cantando a Dresda nel 1718 e 1719 e quindi nei maggiori teatri italiani", nonché per una stagione a Madrid, ed emergendo, "inizialmente, nelle opere di Lotti; quindi nei lavori di Vinci, Hasse, Leo, Porta, Sarro. A Vienna, in fine di carriera eseguì opere di Jommelli", tra gli altri, e di Gluck, per il quale ultimo, nel 1754, creò il ruolo di Lisinga ne "Le cinesi", in quella che fu probabilmente la chiusura della sua carriera in palcoscenico. Donna di spirito ed intelligente, guardata con rispetto da letterati e intellettuali, tra cui il Metastasio, espressiva ed elegante secondo alcuni, brutta secondo altri, di lei si può comunque affermare con certezza "che era di statura imponente e morbida e flessuosa nei movimenti scenici perché, a suo tempo, insieme al canto aveva studiato danza. La voce non era bella, timbricamente, ma ampia ed estesa, soprattutto nel registro grave. Nel 1719, a Dresda, cantò con grande successo arie composte per voce di basso [...] Data la statura era molto apprezzata nelle parti maschili, ma appariva a suo agio anche in quelle femminili [...] Stando ad alcune parti scritte per lei, la Tesi aveva, come normale estensione, il tratto sol grave... - fa acuto. Probabilmente nelle variazioni poteva scendere al fa2 e quindi vantava un'estensione di più di due ottave, d'altronde corrispondente a quella che, nel Settecento era considerata la più idonea per un vero contralto".


title: Contralto

text: La specifica fatta da Celletti di ""vero" contralto" non deve fare meraviglia vista la notevole approssimazione con cui la definizione di contralto venne utilizzata nel corso dei primi due secoli di storia dell'opera. "Il termine di mezzosoprano, in uso nella musica sacra e madrigalistica del secoli XIV e XV, fu praticamente ignorato dal melodramma del Sei-Settecento e del primissimo Ottocento, periodi in cui si scrisse e si parlò esclusivamente di soprani e di contralti". Ciò determinò la tendenza inevitabile a definire "contralti" anche cantanti non in grado di reggere pienamente le tessiture bassissime allora previste per questo tipo di voce, o comunque di affrontare quelle invece assegnate ai soprani che, all'inizio relativamente poco impegnative, iniziarono ad elevarsi a partire dagli anni trenta del Settecento, segnatamente ad opera di Händel, fino a divenire acutissime. Si trattava in sostanza di esecutrici che in epoca moderna verrebbero senz'altro definite mezzosoprani, ma, siccome tale termine continuava ad apparire sospetto, esse vennero allora designate con quello più aulico di contralto. "Il caso più tipico fu quello di Faustina Bordoni Hasse, per la quale sia Hasse, sia Händel, sia altri compositori adottarono una scrittura da mezzosoprano, sia pure non molto elevata, ma che spesso fu definita come contralto" Non comunque da Johann Joachim Quantz, il quale, in una successiva descrizione della cantante fatta a Charles Burney, resuscitò per lei, "ante litteram", il termine desueto di "mezzosoprano". Un discorso analogo può essere fatto, ad esempio, per la "musa" di Vivaldi, "Annina" Girò, la quale, a suo tempo costantemente classificata come contralto, viene oggi descritta come mezzosoprano, fra l'altro un po' deboluccio, da Reinhard Strohm. O, ancora, passando alla seconda metà del secolo, per "Dorotea Bussani, non di rado indicata come contralto, ma di fatto mezzosoprano, come dimostrano anche le parti composte per lei da Mozart (Cherubino delle "Nozze di Figaro", Despina di "Così fan tutte")", e poi per la diva napoleonica Giuseppina Grassini, anch'ella definita di regola contralto, ma trattata musicalmente da mezzosoprano in molte delle grandi parti serie per lei composte da Cimarosa, Nasolini e Zingarelli. Nella seconda metà del secolo, del resto, «ebbe inizio, tra i sopranisti e i soprani, una frenetica corsa ai sopracuti e anche i contralti e i tenori cercarono di adeguarsi. Così, come scriveva Metastasio, nel 1770, a Saverio Mattei, voci leggere e schiarite si sostituirono a quelle ferme, robuste e sonore d'un tempo, con grave danno per l'espressività», e non fa quindi meraviglia che, se non mancarono ovviamente contralti di una certa rinomanza, si trattasse di interpreti "di livello non eccezionale".


title: Contralto

text: Durante tutto il grande periodo barocco e, in genere nell'opera settecentesca, "la voce di contralto fu virtualmente sconosciuta in Francia"; infatti, da una parte, il "bas-dessus" (letteralmente: "basso-soprano") francese, dal punto di vista sia dell'estensione che della qualità timbrica, è piuttosto riferibile al mezzosoprano che non al contralto; dall'altra, comunque, le cantanti designate come "bas-dessus", e quindi i ruoli solistici scritti per tale tipo vocale, furono estremamente rari. Si ricordano una certa Mademoiselle Gondré, creatrice del ruolo di contorno di Myrrhine in "Les festes de l'Hymen e de l'Amour" di Rameau, lodata a suo tempo da Rousseau perché in possesso di "una gran bella voce di "bas-dessus"" ("Dictionnaire de Musique", 1768), e soprattutto la leggendaria Mademoiselle Maupin, al secolo Julie d'Aubigny, cantante e spadaccina, mangiatrice di uomini (e di donne), per la quale André Campra scrisse quella che è salutata come la prima parte solistica per "bas-dessus" dell'opera francese, il ruolo di Clorinda nel "Tancrède" del 1702, anche se, per la verità, la parte non scende mai sotto il re.


title: Contralto

text: In effetti, come avrebbe ricordato a metà dell'Ottocento Hector Berlioz, si era ingenerata in Francia, soprattutto nell'ambiente dell"Opéra", la convinzione secolare che il paese non partorisse, per chissà quale motivo, contralti; e quindi, praticamente tutte le parti femminili del melodramma barocco e settecentesco francese sono ascritte al registro di soprano anche quando sono composte in comode tessiture da mezzosoprano. E questo è vero sia per il Seicento e per i primi anni del Settecento (così come, del resto, per l'opera italiana coeva), sia anche per il periodo successivo: le grandi eroine parigine di Gluck, le due Ifigenie, ma anche Armida e Alceste, sono state interpretate, in epoca moderna, quasi indifferentemente da soprani e da mezzosoprani. Contemporaneamente, nei cori, la parte altrove riservata ai contralti era in Francia eseguita dalla voce maschile, "stridula e forzata" secondo Berlioz, dei tenori acuti detti "hautes-contre", ciò che costrinse lo stesso Gluck a scompaginare le parti di contralto dei cori delle opere italiane che andava trascrivendo per il teatro francese, onde adeguarle a tale tipo vocale.


title: Contralto

text: Con la fine del Settecento e l'inizio dell'Ottocento si verificò nella storia del canto lirico un fenomeno dalla portata epocale: il disgusto per la pratica della castrazione, da sempre vietata, ma per circa due secoli largamente tollerata in tante parti d'Italia, diede origine alla rapida scomparsa dei castrati dai palcoscenici teatrali. Ciò pose ai compositori coevi il problema di come sostituirli. Ha osservato in merito Rodolfo Celletti, facendo riferimento in particolare all'atteggiamento di Gioachino Rossini:


title: Contralto

text: Nella prima parte dell'Ottocento si assiste dunque ad un'improvvisa rinascita, e quindi al periodo aureo, della diffusione della voce di contralto: i maggiori operisti dell'epoca scrivono parti importanti per questo timbro vocale, esso costituisce anzi "il muro maestro" del belcantismo rossiniano (di quel Rossini, cioè, che di tali operisti fu, e continua ad essere considerato, il principe), e le voci delle nuove leve canore vengono addestrate ad affrontare questo tipo di repertorio. Né, "il fenomeno ... fu soltanto italiano. Tanto per dire: in Austria e in Germania un contralto tedesco Marianne Marconi Schönberger divenne famosa nelle parti di tenore mozartiano, come Tito, Belmonte, Tamino". Il "contralto "musico"", così chiamato perché impiegato, nelle compagnie operistiche, in sostituzione dei "musici" (come, con un eufemismo, erano stati tradizionalmente definiti i castrati), costituì l'aspetto principale della rinascita della voce di contralto. Prima e dopo Rossini, "usarono il contralto in "travesti" Mayr, Paër e i coevi, fino a giungere a Meyerbeer, Donizetti e Mercadante nelle loro prime opere". Secondo Celletti, un elenco dei ruoli scritti per il contralto musico "includerebbe, nei primi trentacinque anni dell'Ottocento, forse più di un centinaio di casi, [tra cui]: Enrico di Borgogna e Abenamat della "Zoraide di Granata" in Donizetti; Edemondo nell"Emma di Resburgo", Almanzor dell"Esule di Granata" in Mayerbeer; Enea nella "Didone abbandonata", Osvino dei "Normanni a Parigi", Don Diego della "Donna Caritea" e il protagonista dell"Uggero il danese" in Mercadante; Corrado nel "Corsaro" e Wilfredo dell"Ivanohe" in Pacini e, naturalmente, il Romeo di "Giulietta e Romeo" di Vaccaj e dei "Capuleti" di Bellini". Il contralto "musico" non fu neanche un fenomeno limitato esclusivamente all'opera italiana: ancora negli anni trenta e quaranta dell'Ottocento Michail Glinka affidava al contralto russo Anna Petrova, specializzata nell'interpretazione di personaggi maschili, i ruoli di Vanya in "Una vita per lo Zar" e di Ratmir in "Ruslan e Ljudmila". L'utilizzo del contralto nelle parti in "travesti" non ebbe però carattere di esclusività, ed anzi "... al contralto [andarono] anche parti di amorosa nell'opera seria e, soprattutto, nell'opera comica". A tale schema di utilizzo si atterrà sostanzialmente anche Rossini, che userà "il contralto sia come amoroso in "travesti", sia come primadonna buffa, senza tuttavia escludere qualche parte di antagonista (ad esempio Andromaca nell"Ermione")", ma anche Zomira nel "Ricciardo e Zoraide" ed Emma nella "Zelmira" (che funge, per la verità, da amica e sostenitrice della primadonna). Non mancheranno neppure due ruoli in "travesti" a carattere non protagonistico, "in un'opera giocosa (Edoardo della Matilde di Shabran) e in una semiseria: Pippo della "Gazza ladra". In questo secondo caso, ... si tratta ... di un'anticipazione delle parti, dette di paggio, come compariranno più volte in Donizetti e operisti successivi e nelle quali il personaggio adolescente funge da amico e da confidente".


title: Contralto

text: L'estensione tipica del contralto dei primi anni dell'Ottocento, soprattutto nella sua versione rossiniana, fatte salve le eccezioni del caso, "coincide con il tratto sol-si. [...] Al si il contralto sale esclusivamente nel canto vocalizzato (per lo più nelle volate), mentre nel canto sillabico, non oltrepassa, di solito, il fa o il sol. La tessitura, sempre nel canto sillabico, gravita in gran parte sul tratto do-do".


title: Contralto

text: Nel genere virtuosistico il contralto venne del tutto assimilato al soprano, dal punto di vista delle difficoltà e dell'articolazione dei passi di agilità.


title: Contralto

text: Come di consueto, se fiorirono cantanti sicuramente individuabili come autentici contralti, furono numerosi i mezzosoprani che si esibirono nel repertorio delle prime, o che crearono loro stesse dei ruoli importanti tipologicamente ascrivibili al contralto. Così, non vengono tradizionalmente considerati contralti autentici né Adelaide Comelli, prima interprete della parte di Calbo nel "Maometto II", né Giuditta Grisi, primo Romeo belliniano; né, per la stessa corrente di idee, erano contralti autentici Giuditta Pasta, interprete abituale della "Cenerentola" o del "Tancredi" (nei ruoli titolari), o Maria Malibran quando vestiva i panni di Rosina, Arsace o addirittura Otello. La nuova leva di contralti fu aperta da Elisabetta Gafforini, "la più illustre rappresentante dei contralti di genere giocoso per tutto il periodo che precede l'affermazione di Rossini", alla quale seguirono nello stesso genere Geltrude Righetti Giorgi e Maria Marcolini. La prima fu la creatrice dei due ruoli rossiniani rimasti maggiormente in repertorio, Rosina e Cenerentola, il primo per decenni eseguito da soprani di coloratura, secondo una prassi avversata al suo sorgere dalla stessa Righetti Giorgi. La seconda, oltre alle parti di primadonna buffa nell"Equivoco stravagante", "La pietra del paragone" e "L'italiana in Algeri", interpretò anche personaggi in "travesti" nelle opere serie giovanili del compositore di Pesaro. Si trattava in entrambi i casi di contralti non particolarmente profondi. La tessitura delle parti composte per la Righetti Giorgi, che pure era in possesso di un'estensione compresa addirittura tra il fa e il si, è molto elevata, da "contralto acuto ("mezzo contralto" o "contraltino") con diversi caratteri del mezzosoprano. A tessiture di contralto puro, ma non profondissimo, appartengono invece le parti composte per Marietta Marcolini", con l'eccezione, per la verità, del ruolo di Ernestina nell"Equivoco stravagante", quello interpretato al suo primo incontro con Rossini, la cui scrittura "è molto acuta per un contralto, quasi da soprano". Attrice molto briosa e prestante, "vocalista rifinita e dotata di grande agilità, ebbe anche un timbro di rara dolcezza. Nel repertorio giocoso il suo grande personaggio fu Isabella dell"Italiana in Algeri", in quello serio Ariodante della "Ginevra di Scozia" di Mayr".


title: Contralto

text: Parti più gravi, come tessitura, "e, in un certo senso, più epicheggianti", furono composte da Rossini, in inizio di carriera, per Adelaide Malanotte, veronese, prima interprete di "Tancredi", apprezzata da Ferdinand Hérold "per lo stile, il gusto e la perfetta intonazione", nonché, poco prima di partire dall'Italia, per Rosa Mariani, creatrice del ruolo di Arsace nella "Semiramide", che per questa parte sarebbe passata alla storia, divenendone in un certo senso "specialista" e portandola anche al King's Theatre di Londra nel 1832. La principale esecutrice di questo tipo di parti fu comunque Rosmunda Pisaroni, probabilmente il più grande contralto rossiniano del periodo della piena attività del pesarese come operista. La Pisaroni aveva esordito come soprano, "ma nel 1816, sembra per consiglio di Rossini, si mutò in contralto. [...] Ebbe una voce piena, sonora, potente, molto estesa in basso, tanto che, nel sestetto «Oppressa, smarrita» del I atto di "Ricciardo e Zoraide", Rossini assegnò [al personaggio da lei interpretato] addirittura un mi bemolle sotto il rigo. Era anche molto versata nelle agilità e variava con molto gusto. Ma la sua dote più tipica fu un fraseggio maestoso, ampio, ridondante. Fu probabilmente il miglior Malcolm e il miglior Arsace del suo tempo. [...] La Pisaroni amava spingersi fino agli estremi acuti, ma come notò Castil-Blaze in "Théâtres Lyriques de Paris", in alto il suono era sottile e chiaro. Aveva due voci: di uomo in basso e di gattina in alto".


title: Contralto

text: Le opere che Rossini compose (o rielaborò) in Francia dopo la sua partenza dall'Italia nel 1823 non contengono parti rilevanti per contralto, in adesione al tradizionale disinteresse locale per questo tipo di voce, ma i suoi lavori italiani continuarono ad essere eseguiti sui palcoscenici lirici internazionali per diversi decenni, salvo poi gradualmente scomparire del tutto (con qualche eccezione, come, "in primis", "Il barbiere di Siviglia"): ancora nel 1880, comunque, la sua "Semiramide" fu ad esempio scelta per l'inaugurazione del maggior teatro lirico di Roma, il Teatro Costanzi. In tale situazione, furono ancora numerosi i grandi contralti che si affermarono su quegli stessi palcoscenici. Marietta Brambilla fu probabilmente la prima in ordine cronologico: nata a Cassano d'Adda, figlia maggiore in una famiglia straordinaria di cantanti liriche, dotata di un'estensione autenticamente contraltile compresa tra il sol e il sol, divenne una specialista dei ruoli in "travesti" e fu la prima interprete (oltre che di Paolo nella "Francesca da Rimini" di Pietro Generali, nel 1828) di Maffio Orsini nella "Lucrezia Borgia" (1833) e di Pierotto nella "Linda di Chamounix" (1842) di Donizetti. Più avanti, nella seconda metà del secolo, sarebbero, tra le altre, emerse ancora, in ordine cronologico: Barbara Marchisio rimasta famosa per la coppia indissolubile che formò con la sorella Carlotta, soprano, a cui Rossini stesso fece in tempo ad affidare i due ruoli solistici femminili nella prima esecuzione privata della "Petite messe solennelle"; Marietta Biancolini, prima interprete della parte di Laura Adorno nella "Gioconda" di Ponchielli; Guerrina Fabbri, della quale ci sono pervenute registrazioni fonografiche di grandi brani rossiniani ("Semiramide", "Italiana" e "Barbiere"), belliniani ("Capuleti") e donizettiani ("Lucrezia Borgia"), oltre che dell'aria "Figlio mio", dal "Profeta" di Meyerbeer, dalle quali, "ad onta delle inevitabili imperfezioni dovute al sistema di registrazione, ... è possibile farsi un'idea della fenomenale ampiezza dei bassi, e inoltre si percepisce un'immagine, sia pure riflessa, della vocalizzazione della scuola rossiniana". La Fabbri fu caldamente proposta a Verdi, da Boito e Ricordi, come la Quickly ideale per il "Falstaff" durante la fase di gestazione dell'opera, ma il compositore bussetano non ne volle sapere, perché gli appariva appunto troppo "rossiniana". Esclusa così dalla prima esecuzione assoluta dell'ultimo melodramma verdiano (1893), la Fabbri si rifece diventando, sotto la bacchetta di Toscanini, l'interprete fissa del personaggio in tutte le riprese scaligere fino al 1913.


title: Contralto

text: Prima delle cantanti nominate da ultimo, però, a cavallo della metà dell'Ottocento, era apparso sui palcoscenici europei (e non solo) "il più famoso contralto del secolo": Marietta Alboni. "Estesissima anche in alto, era un autentico contralto dal fa sotto il rigo al sol acuto, quindi fino al do sovracuto era un eccellente soprano." Questo le permise di interpretare, oltre ai grandi ruoli, contraltili e mezzosopranili, rossiniani, verdiani, donizettiani, e a Fidès di Meyerbeer, anche parti come Amina della "Sonnambula" o Maria della "Figlia del reggimento". D'altro canto, però, "nel 1847, al Covent Garden di Londra eseguì una parte di baritono, Don Carlo dell"Ernani". Su questo fenomeno vocale si scrisse moltissimo, specialmente in Francia. Il timbro era vellutato e dolcissimo, l'emissione eccezionalmente spontanea e la vocalizzazione fluida, spigliata, veloce e fantasmagorica come quella dei maggiori soprani d'agilità. Come interprete emergeva nel canto affettuoso, tenero, «volottuosamente lamentoso»." La sua vita e la sua carriera si svolsero a contatto e all'ombra di Rossini, dal provino che ella fece, tredicenne, di fronte al grande maestro pesarese, allora consulente del Liceo Musicale di Bologna, al fine di essere ammessa alla scuola, alla prima scrittura procuratale dalle entrature dello stesso per darle i mezzi per terminare gli studi, al rapporto amicale che li legherà durante il lungo soggiorno parigino di entrambi, alla commovente devozione che la cantante dimostrerà nei confronti del maestro dopo la sua scomparsa. Già fuori dalle scene da diversi anni per motivi di ordine familiare, in occasione della cerimonia funebre di Rossini l'Alboni volle partecipare attivamente alla commemorazione nella Chiesa della Trinità a Parigi, eseguendo tra l'altro, in coppia con Adelina Patti, una strofa del "Dies irae" ("Liber scriptus"), adattata alla musica del duetto dello "Stabat mater", "Quis est homo", e producendo un effetto straordinario. Non solo, ma accettò poi di portare in "tournée", quella "Petite messe solennelle" che Rossini le aveva confessato di aver orchestrato pensando alla sua voce e perché fosse lei ad interpretarla. E, quando nel 1887, si decise di traslare i resti mortali di Rossini in Santa Croce a Firenze, la sessantunenne pingue cantante, da decenni ormai stabilitasi a Parigi e divenuta una ricca e sedentaria signora, ma ancora in possesso di notevoli doti vocali, si armò di penna e calamaio e scrisse a Roma, al ministro degli esteri Di Robilant, per mettersi "a disposizione del Governo italiano, reclamando l'onore come italiana e come scolara dell'immortale Maestro, di cantare la messa (l'ultima composizione musicale di Rossini) nella mia cara e amata Patria, nel giorno in cui avrà luogo la cerimonia funebre". Il progetto generoso dell'Alboni non poté andare in porto, ed ella dovette limitarsi a presenziare in lacrime alla cerimonia di esumazione della salma nel cimitero di Père-Lachaise: l'inviato parigino della "Fanfulla" di Roma annotò per il suo giornale che i fotografi avevano "fissato nello stesso obiettivo quella che fu la più grande esecutrice della "Cenerentola" e della "Semiramide" e ciò che resta di colui che scrisse questi capolavori", così quasi plasticamente rappresentando l'esaurimento della vicenda storica del contralto ottocentesco.


title: Contralto

text: Nonostante la fioritura di contralti che si ebbe in parallelo con il successo della grande produzione rossiniana per questo tipo di voce, l'avvento del Romanticismo in musica, e dei nuovi gusti artistici ad esso connessi, posero le basi per la successiva rapida eclissi di questo tipo vocale. Nel quadro di una generale ripresa della moda delle voci acute, il nuovo realismo romantico tese a prediligere la voce di soprano, "più innocente ed estatica nelle parti di innamorata, e più brillante in quelle di primadonna buffa", mentre determinò l'affermazione del tenore romantico di timbro chiaro che monopolizzò da allora in poi i ruoli di amoroso. Contemporaneamente, per la prima volta nella storia dell'opera, la voce di mezzosoprano acquistò una sua vera autonomia tipologica: troppo realistica per i belcantisti, essa incontrò, proprio per lo stesso motivo, il gusto dei romantici, che ne fecero l'antagonista del soprano e talvolta anche una protagonista. In queste condizioni, il contralto si trovò dapprima relegato alla caratterizzazione di personaggi adolescenziali e alle parti cosiddette "di paggio", come quella di Smeton nell"Anna Bolena", o di Pierotto nella "Linda di Chamounix", o, sotto molti punti di vista, quella dello stesso Maffio Orsini della "Lucrezia Borgia", che, se non può più ormai essere considerato un adolescente, ne mantiene comunque molti aspetti del carattere. "Successivamente si [tornò] al concetto seicentesco della voce di contralto emblema della tarda età", anche se ora indirizzata non tanto in senso grottesco, quanto drammatico e finanche satanico. In effetti, e "su una base assai più ampia di quanto si possa dire per il basso tra gli uomini, la voce di contralto è [stata] generalmente considerata come poco romantica", e le conseguenze di ciò si fecero rapidamente sentire a livello del repertorio: nelle nuove produzioni operistiche i grandi ruoli per contralto andarono rarefacendosi rapidamente. Non è probabilmente un caso che una cantante del livello di Marietta Alboni non sia stata protagonista di nessuna prima esecuzione di qualche rilevanza storica, e che, alla fine, l'unico personaggio di repertorio che possa essere, almeno in certo senso, considerato sua creazione, fu il paggio Urbain de "Gli ugonotti", che Mayerbeer traspose dall'originaria scrittura per soprano e dotò, appositamente per lei, di una nuova grande aria nel secondo atto ("Non! – non, non, non, non, non! Vous n'avez jamais, je gage"). Verdi aveva in proposito idee chiarissime: «Non vuol saperne a nessun patto di scrivere per l'Alboni – ebbe a riferire di lui un funzionario della Fenice all'epoca della messa in cantiere della "Traviata".– Egli dice che scrive le sue opere perché girino, e che un lavoro fatto per l'Alboni non avrebbe più che due o tre noli all'anno». Nel vastissimo repertorio verdiano esistono due sole parti maggiori autenticamente contraltili, Federica della "Luisa Miller" (per di più, in effetti, di non grande rilievo) e Mrs. Quickly del "Falstaff", a cui viene aggiunto anche il personaggio di Ulrica di "Un ballo in maschera", seppur non privo di diversi tratti del mezzosoprano, nonché, secondo Piero Mioli, quello di Maddalena del "Rigoletto". Il ragionamento fatto per Ulrica vale anche per Fidès del "Profeta" di Meyerbeer, grande personaggio di madre, tipologicamente contraltile, ma creato da Pauline Viardot, che autentico contralto sicuramente non era. Wagner scrisse una sola parte per contralto, Erda nell"Anello del Nibelungo", "i cui vaticinii hanno bisogno di un timbro sepolcrale", così come soltanto uno sarà il ruolo contraltile di rilievo riscontrabile nella produzione pucciniana, la vecchia e severa Zia Principessa di "Suor Angelica".


title: Contralto

text: Nella rarefazione dei ruoli a loro dedicati, è stato inevitabile che i sempre meno numerosi contralti tendessero a convergere sul ben più nutrito repertorio mezzosopranile: è tipico il caso della già citata Marietta Biancolini, alla quale si deve la creazione del personaggio di Laura Adorno nella "Gioconda", parte chiaramente riconducibile al registro di mezzosoprano. Viceversa, per i mezzosoprani è stato naturale affrontare, oltre ai numerosi ruoli collocati a mezza strada tra i due registri (come la protagonista di "Sansone e Dalila" di Saint-Saëns), anche quelli originariamenti scritti per contralto. Si è così arrivati, a partire dalla fine dell'Ottocento, ad una quasi totale sovrapposizione dei due registri, al punto che è molto difficile da allora parlare di contralti "tout court", trattandosi invece quasi sempre di "voci che, pur cantando spesso da mezzosoprano, [mostrano] qualche carattere del contralto". Perfino a livello terminologico, da una situazione in cui si parlava solo di "soprani" e "contralti" (inizio dell'Ottocento), si è scivolati gradualmente, verso la metà del Novecento, all'estremo opposto, in cui il termine "contralto" era ormai divenuto una rarità.


title: Contralto

text: Ed in relazione ai contralti della prima parte del Novecento, Giacomo "Lauri-Volpi ("Voci parallele") scrisse di averne ascoltati soltanto tre: Gabriella Besanzoni, Margarete Matzenauer e Matilde Blanco Sadun". Altre fonti ne aggiungono di ulteriori: Clara Butt, Ernestine Schumann-Heink, Sigrid Onegin, Kathleen Ferrier; la "renaissance" di Rossini e del Barocco alla fine del secolo ha riportato a nuova vita il repertorio e il termine di "contralto", inducendo alcune interpreti a preferirlo a quello, meno "ricercato", di mezzosoprano: Ewa Podleś, Bernadette Manca di Nissa, Sara Mingardo, e più recentemente le ancor giovani, Marie-Nicole Lemieux, canadese, e Sonia Prina, italiana. Ad esse va aggiunta, se non altro per l'appassionata perorazione contenuta nel libro "Ermafrodite armoniche" (2011), significativamente intitolata, "Il contralto non è morto!", Elisabetta Fiorillo.


title: Contralto

text: Il termine "contralto" viene anche utilizzato con significati ed in ambiti diversi, rispetto a quelli trattati nella presente voce.


title: Contralto

text: Per l'impiego della voce maschile nel registro di contralto, si vedano le voci Contraltista e Castrato.


title: Contralto

text: La chiave di contralto è la chiave di do collocata sulla terza linea del pentagramma, usata in sede scolastica o nelle parti di viola.


title: Contralto

text: In una famiglia strumentale, il termine distingue il taglio di strumento la cui estensione è simile a quella del registro di contralto vocale (ad es. sassofono contralto e ) o che si trova compreso tra il taglio di soprano e quello di tenore della rispettiva famiglia (ad es. flauto dolce contralto, trombone contralto e flicorno contralto). Talvolta la nomenclatura degli strumenti contralti differisce da questo schema per motivi storici: si veda ad esempio la viola (contralto/tenore della famiglia degli archi), il corno inglese (contralto dell'oboe) o il corno di bassetto (molto simile al clarinetto contralto).


title: Dustin Moskovitz

text: Moskovitz detiene una quota del 6% di Facebook, e il suo patrimonio risalente al 2015 è di circa 7,9 miliardi di dollari (Forbes Billionaires List 2015).


title: Dustin Moskovitz

text: Nel 2010, Forbes 400 ha classificato Dustin Moskovitz come il più giovane miliardario in dollari del mondo.


title: Dustin Moskovitz

text: Nato in Florida da genitori ebrei, Moskovitz ha frequentato Economia all'Università di Harvard per due anni, prima di trasferirsi a Palo Alto per lavorare a tempo pieno su Facebook.


title: Dustin Moskovitz

text: Il 3 ottobre 2008, Moskovitz ha annunciato che avrebbe lasciato Facebook entro un mese per formare una nuova società con Justin Rosenstein, un responsabile tecnico che, prima di lavorare con Facebook, aveva collaborato con Google.


title: Dustin Moskovitz

text: Moskovitz intende costituire una società, Lille, che starà "alla vostra vita lavorativa come Facebook.com sta alla vostra vita sociale". Moskovitz aveva reclutato Rosenstein dentro Facebook; in quest'ambito, avevano collaborato insieme allo sviluppo di software per gli utenti business. La partenza di Moskovitz ha fatto seguito ad una serie di partenze da parte dei dirigenti Facebook. In risposta a questo fatto, Mark Zuckerberg, AD di Facebook, ha rilasciato la seguente dichiarazione: "Dustin ha sempre avuto a cuore gli interessi di Facebook e sarà sempre qualcuno a cui mi rivolgerò per un consiglio."


title: Dustin Moskovitz

text: Quattro compagni di stanza - Zuckerberg, Eduardo Saverin, Chris Hughes e Moskovitz - fondarono Facebook nella loro stanza di un dormitorio di Harvard nel febbraio del 2004, inizialmente come "thefacebook.com", cioè una directory online di tutti gli studenti di Harvard, concepita per aiutare gli studenti residenti ad identificare i membri di altre residenze. Nel giugno 2004, Zuckerberg e Moskovitz si presero un anno sabbatico da Harvard e trasferirono la base operativa di Facebook a Palo Alto, in California, prendendo residenza nell'appartamento di Sean Parker ed assumendo altri otto dipendenti. All'interno di Facebook, Moskovitz era vicepresidente e capo dello staff tecnico, e lavorava sugli strumenti interni e sulla strategia della società.


title: Dustin Moskovitz

text: L'abilità di Moskovitz nello scrivere codici è stata messa in discussione. Moskovitz appare nel film "The Social Network" interpretato da Joseph Mazzello.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: È stato attivo in Formula 1 dal 1994 al 2003, cogliendo tre vittorie e il titolo di vicecampione nel 1997. Durante la sua permanenza nella massima serie ha gareggiato per Sauber, Williams, Jordan, Prost e Arrows. Successivamente ha partecipato al campionato DTM e alla 24 Ore di Le Mans.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Pilota veloce e combattivo, scontava il fatto di non avere costanza di rendimento e di concentrazione, soprattutto nella prima parte della sua carriera.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Frentzen nacque il 18 maggio 1967 a Mönchengladbach da madre spagnola e padre tedesco. Da giovanissimo si appassionò al mondo dei motori e a tredici anni fece il proprio esordio sui kart per corrervi cinque anni, supportato economicamente dal padre che di professione faceva il necroforo. Nel 1986, a diciotto anni, Frentzen entrò in Formula Ford 2000 tedesca, nella quale rimase fino al 1987. L'anno successivo il tedesco passò alla categoria nazionale di Formula Opel Lotus nel team Junior di Jochen Mass, rimasto impressionato dalle prestazioni del giovane pilota in Formula Ford. Frentzen quindi vinse il campionato tedesco e contemporaneamente partecipò a quello europeo, in cui però non andò oltre un sesto posto.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Nel 1989 dopo la buona esperienza in Formula Opel il tedesco passò alla Formula 3, qui si dovette misurare con l'austriaco Karl Wendlinger e Michael Schumacher, terminando poi secondo a pari punti con il connazionale tedesco. Nel 1990 Frentzen fu impegnato nel campionato di Sport prototipi e contemporaneamente fece parte del team Junior della Mercedes, insieme ai due rivali di Formula 3. Visti i buoni risultati ottenuti ci si aspettava il debutto del tedesco in Formula 1, ma questi preferì partecipare al campionato internazionale di Formula 3000 e abbandonare la Mercedes. La stagione non fu buona e Frentzen non andò oltre un 14º posto in campionato, che lo fece dimenticare. Nei due anni successivi partecipò alla F3000 giapponese con risultati non molto migliori.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Nonostante i risultati deludenti dei due anni precedenti debuttò poi in Formula 1 nel 1994 al volante della Sauber a motore Mercedes proprio al fianco di Wendlinger. Ottenne prestazioni convincenti, con un quinto posto al secondo appuntamento mondiale, tanto che dopo la morte di Ayrton Senna nel Gran Premio di San Marino, Frank Williams gli propose di prendere il posto del pilota brasiliano, ma Frentzen rifiutò e rimase alla Sauber. Durante la prima annata, contrassegnata soprattutto nella parte centrale del campionato da vari ritiri, Frentzen sfiorò il podio in Francia e giunse due volte consecutivamente sesto negli ultimi GP. Con questi risultati chiuse al tredicesimo posto.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Nel 1995 il tedesco rimase legato alla Sauber e i risultati furono migliori. Il campionato, nonostante un ritiro al debutto, lo vide raccogliere quattro punti nelle prime cinque gare e durante la parte centrale della stagione Frentzen per quattro volte consecutive giunse in zona punti conquistando anche il suo primo podio, con un terzo posto al Gran Premio d'Italia.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Pure nel 1996 Frentzen restò in Sauber, ma a parte qualche buona prestazione isolata la stagione fu costellata di ritiri, ben nove su sedici appuntamenti. Nonostante ciò Frank Williams decise di ingaggiarlo per la stagione seguente, a fronte del sostanzioso aumento di stipendio chiesto da Hill, facendogli firmare un contratto annuale da 4,5 miliardi di lire. L'annuncio venne dato nel fine settimana del Gran Premio d'Italia. Fu proprio allora che, in occasione di un ricevimento tenutosi presso la magione di Bernie Ecclestone, Frentzen fu avvicinato da uno dei principali collaboratori di Jean Todt, Giorgio Rea, che lo invitò a valutare un possibile futuro in Ferrari accanto a Michael Schumacher


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Nel 1997 Frentzen passò così alla Williams. Già al primo GP avrebbe potuto aspirare alla vittoria, ma fu fermato da un problema ai freni. Riuscì poi a centrare il suo primo successo al Gran Premio di San Marino, affermandosi come gregario del compagno di squadra Jacques Villeneuve, campione del mondo di quell'anno. A Montecarlo poi il tedesco conquistò anche la prima pole position della sua carriera.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Tuttavia, a parte la vittoria a Imola e un buon secondo posto in Francia, Frentzen visse una prima parte di stagione abbastanza difficile, e solo a partire dal Gran Premio del Belgio riuscì a ottenere risultati più regolari, terminando sul podio per cinque gare consecutive e a fine anno fu secondo nel mondiale dietro al compagno di squadra canadese anche grazie alla squalifica di Michael Schumacher.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Nel 1998 la Williams spinta dal nuovo motore Mecachrome, derivato comunque dal vecchio V10 Renault, non era più sufficientemente competitiva per ambire alle posizioni di vertice, penalizzando entrambi i piloti. Infatti solo nella gara d'esordio Frentzen riuscí a puntare al podio, concludendo terzo, mentre nel resto della stagione ottenne solo qualche piazzamento a punti, soprattutto a fine stagione. A settembre venne ufficializzato il suo passaggio in Jordan, per poi passare alla Prost con cui avrebbe corso fino al 2001.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Si registrò così nel 1999 il passaggio di Frentzen alla Jordan. Il tedesco, ritenuto dai più un pilota a fine carriera, si ritrovò quindi al volante di una vettura competitiva, la 199 motorizzata Mugen-Honda. Già al debutto con il team irlandese colse un 2º posto, seguito da un 3º in Gran Premio del Brasile.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Nei quattro GP seguenti tuttavia Frentzen ottenne solo un 4º posto a Monaco, lottando però per il podio sia a Imola che a Montreal, ma la situazione si ribaltò a partire dal Francia dove ottenne una clamorosa vittoria, per poi piazzarsi sempre tra i primi quattro nelle sei gare successive, raccogliendo due podi e un'altra vittoria al Gran Premio d'Italia e ritrovandosi in lotta per il titolo mondiale, con soli 10 punti di distacco in classifica dai leader Häkkinen e Irvine; al Gran Premio d'Europa poi il tedesco ebbe la grande occasione di agganciare la testa del mondiale quando partí in pole position, conducendo la corsa fino al 32 giro quando, appena dopo il pit-stop, fu costretto al ritiro per un apparente guasto meccanico (si scoprirá in seguito che il pilota, uscendo dalla corsia box, aveva dimenticato di disinserire il limitatore di velocità).


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Negli ultimi due appuntamenti stagionali poi il tedesco raccolse solo un 6º e un 4º posto, ma riuscì comunque a concludere la stagione con un ottimo terzo posto in classifica piloti con 54 punti.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Nel 2000, nonostante un buon inizio, la vettura non fu più competitiva come l'anno precedente e Frentzen non andò oltre due 3º posti a Interlagos e a Indianapolis tre 6º posti, arrivando al nono posto in classifica piloti.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: La sua stagione è soprattutto caratterizzata dal tragico incidente che lo vide protagonista a Monza. In tale occasione, durante il primo giro tentò immediatamente il sorpasso sul suo compagno di squadra Jarno Trulli alla Variante della Roggia, perdendo però il controllo dell'auto e tamponando la Ferrari di Barrichello. Fu il caos: ben 6 macchine rimasero coinvolte nell'incidente e sfortunatamente dei detriti colpirono un addetto alla prevenzione incendi che apparve immediatamente in gravissime condizione e morí poco dopo in ospedale...


title: Heinz-Harald Frentzen

text: La stagione 2001 partí bene, con sei punti conquistati nelle prime quattro gare, con il podio sfiorato in almeno tre occasioni, ma il prosieguo vide un netto declino delle prestazioni del tedesco che, complici incomprensioni con il team venne licenziato dalla Jordan a metà della stagione e rimpiazzato da Jean Alesi, concludendo il campionato al volante della Prost, senza conquistare altri punti, anche se ebbe un ultimo acuto in Belgio dove si qualificò 4º, complice la pioggia, ma alla domenica fu purtroppo costretto a partire in fondo allo schieramento per lo spegnimento del motore nel giro di ricognizione.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: L'aggravarsi della situazione economica della Prost Grand Prix spinse il tedesco ad accettare l'offerta della Arrows per il 2002. Tuttavia l'inizio di campionato fu molto difficile: in Australia sia il tedesco sia il compagno Bernoldi rimasero fermi sulla griglia di partenza e nel ripartire uscirono dalla Pit-lane con il semaforo rosso, venendo così squalificati. In Malesia Frentzen restò ancora una volta fermo sulla griglia di partenza e venne rimesso in gara solo due giri dopo, giungendo dodicesimo. In Brasile riuscì a prendere il via salvo poi essere costretto al ritiro così come a San Marino. In Spagna ottenne il primo punto stagionale giungendo sesto, piazzamento ripetuto anche a Monaco. La precaria situazione finanziaria della Arrows impedì alla squadra di proseguire la stagione dopo il Gran Premio di Germania. In precedenza la squadra non si era qualificata per il Gran Premio di Francia e non aveva disputato le libere di Silverstone. Nel finale di stagione però riuscì a partecipare anche al Gran Premio degli Stati Uniti tornando al volante della Sauber, dopo 6 anni, per sostituire, solo in quell'occasione, il brasiliano Felipe Massa, a cui era stata comminata una squalifica dopo il Gran Premio d'Italia.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Nel 2003 venne confermato dal team elvetico. La stagione iniziò bene, con il tedesco che ottenne un sesto posto in Australia e un quinto in Brasile, rispettivamente prima e terza gara della stagione e in Australia ottenne un ottimo quarto posto sulla griglia di partenza. A Imola giunse undicesimo, ma nelle successive 4 gare fu costretto al ritiro, mancando addirittura la partenza in Austria. In Europa sfiorò la zona punti finendo in scia al compagno di squadra giungendo 9º. Dopo due dodicesimi posti, 2 ritiri e uno sfortunato 13º posto in Italia, arrivò un inaspettato podio nel Gran Premio degli Stati Uniti, dietro al vincitore Michael Schumacher, e Kimi Raikkonen. In Giappone fu costretto al ritiro dopo appena 9 giri di gara mentre si trovava in diciassettesima posizione. A fine stagione, conclusasi in undicesima posizione con 13 punti, il tedesco lasciò la Formula 1 per dedicarsi al DTM.


title: Heinz-Harald Frentzen

text: Nel 2004 Frentzen decise di prendere parte al campionato DTM, anche grazie agli incoraggiamenti ricevuti da Jean Alesi. Nel suo primo anno, anche a causa della scarsa competitività della sua Opel, non andò oltre un quattordicesimo posto in classifica con tre punti conquistati. L'anno successivo il tedesco giunse invece ottavo e riuscì ad ottenere anche una pole position, un podio e diciassette punti. Con il passaggio nel 2006 al team Audi Sport i risultati migliorarono sensibilmente, ma a fine anno Frentzen lasciò la categoria criticando la squadra per lo scarso supporto fornitogli.


title: Lucio Presta

text: Inizia la sua carriera come ballerino grazie a Flora Torrigiani e a John Lei. Due anni dopo reincontra nuovamente la Torrigiani che lo porta a debuttare in televisione: lavora quindi in cinque edizioni del varietà "Fantastico" e per Renato Zero. Dopo aver smesso di lavorare come ballerino, ha organizzato una tournée per Heather Parisi e Franco Miseria.