title: New Balance

text: Fu fondata nel 1906 con la dicitura the New Balance Arch Support Company. È una delle maggiori aziende produttrici di calzature e abbigliamento sportivi ed ha 3.908 dipendenti.


title: New Balance

text: Nel 1906, William J. Riley, un immigrato inglese trentatreenne, fondò a Boston la New Balance Arch Support Company, producendo archi plantari ed altri accessori in grado di migliorare la vestibilità delle scarpe. Nel 1934, Riley aprì una partnership con Arthur Hall, che rivendeva i suoi prodotti a persone che, in virtù della loro occupazione, rimanevano molto tempo in piedi. Nel 1956, Hall cedette la sua parte alla figlia Eleanor e a suo marito Paul Kidd.


title: New Balance

text: Continuarono a vendere supporti plantari fino al 1961, quando disegnarono la "Trackster," la prima scarpa sportiva con le scanalature nella suola per una maggiore aderenza. Fu inoltre la prima calzatura disponibile in varie larghezze. La Trackster portò alla New Balance la fama di azienda innovatrice e produttrice di scarpe all'avanguardia.


title: New Balance

text: Fino al 1972 l'azienda vendeva basandosi sul passaparola, in seguito il presidente Jim Davis portò il marchio alla maratona di Boston. Al tempo, solo sei persone producevano trenta paia di scarpe al giorno, vendendo tramite ordini postali. Gradualmente l'azienda andò distinguendosi per qualità, attenzione e servizio al consumatore e durante il boom del running degli anni settanta negli Stati Uniti aumentò l'offerta dei prodotti e divenne un colosso mondiale.


title: New Balance

text: Negli ultimi anni, New Balance è riuscita a mantenere aperte le fabbriche degli Stati Uniti e del Regno Unito, limitando la produzione di prodotti a basso costo nell'estremo oriente, al contrario di quanto hanno fatto aziende competitrici come Nike, Adidas, e Reebok.


title: New Balance

text: La compagnia è guidata da James Davis (presidente) assieme a Robert T. DeMartini (amministratore delegato), precedentemente alla guida di Procter & Gamble e Gillette.


title: New Balance

text: New Balance continua a produrre una parte delle sue calzature negli Stati Uniti, e in Inghilterra. Circa un quarto della produzione è statunitense, proveniente da cinque fabbriche: due nel Massachusetts (Boston e Lawrence), e tre nel Maine (Norridgewock, Skowhegan, e Norway).


title: New Balance

text: La produzione inglese avviene nella fabbrica di Flimby, nella contea di Cumbria, dove 28.000 paia di scarpe sono prodotte ogni settimana.


title: New Balance

text: New Balance offre i propri modelli in una vasta serie di larghezze della pianta. La gamma di misure per le scarpe da uomo è (dalla più stretta alla più larga): 2A, B, D (misura media), 2E, 4E, 6E. Per le scarpe da donna la gamma è: 4A, 2A, B (misura media), D, 2E, 4E.


title: New Balance

text: I modelli sono denominati da un numero a 2, 3 o 4 cifre. Quando una scarpa viene ridisegnata, il numero viene incrementato di 1.


title: Alcheni

text: Gli alcheni sono idrocarburi (cioè composti organici costituiti solamente da atomi di carbonio e idrogeno) aciclici contenenti esattamente un doppio legame C=C. Gli alcheni fanno parte della classe delle olefine, alla quale appartengono anche i cicloalcheni e i polieni.


title: Alcheni

text: Il più semplice alchene esistente è l'etilene (o etene), avente formula CH=CH, dal quale si ottiene il polietilene attraverso polimerizzazione per addizione.


title: Alcheni

text: Come nel caso degli alcani, gli atomi di carbonio sono uniti tra loro attraverso legami covalenti a formare una catena aperta, lineare o ramificata; una coppia di atomi di carbonio adiacenti è però unita da un legame covalente doppio.


title: Alcheni

text: I due atomi di carbonio coinvolti nel doppio legame presentano orbitali ibridi di tipo "sp"; questo fa sì che i tre atomi legati ad ognuno di essi si trovino ai tre vertici di un triangolo grosso modo equilatero. I due triangoli sono inoltre allineati lungo l'asse del legame e tra loro complanari.


title: Alcheni

text: Un legame C-C è di tipo σ, formato dalla sovrapposizione di due orbitali ibridi "sp" lungo l'asse del legame; il secondo legame è di tipo π, formato dalla sovrapposizione in direzione perpendicolare all'asse del legame dei due orbitali "p" non coinvolti nell'ibridazione.


title: Alcheni

text: A differenza di quanto accade negli alcani, la rotazione attorno al doppio legame è impedita. Questo, quando ognuno dei carboni coinvolti nel doppio legame reca sostituenti diversi, crea coppie di isomeri geometrici, che vengono distinti l'uno dall'altro tramite i prefissi "cis-" e "trans-" (si veda la voce formula chimica).


title: Alcheni

text: La presenza del doppio legame carbonio-carbonio conferisce agli alcheni una reattività superiore a quella dei corrispondenti alcani. Tale reattività si esplica principalmente in reazioni di addizione, che prevedono l'apertura del doppio legame e la sua conversione in due legami semplici.


title: Alcheni

text: L'addizione di una molecola di alchene ad un'altra identica, ripetuta virtualmente all'infinito produce un esempio di polimero.


title: Alcheni

text: La nomenclatura IUPAC degli alcheni segue regole simili a quella degli alcani, tuttavia occorre evidenziare alcune differenze:


title: Alcheni

text: I due principali processi industriali di produzione degli alcheni sono il cracking catalitico a letto fluido ("FCC, Fluid Catalytic Cracking") e lo steam cracking. Il primo è un processo proprio alle raffinerie, il secondo è un processo petrolchimico e produce essenzialmente etilene e propilene.


title: Alcheni

text: La preparazione di 1-alcheni lineari con un numero pari di atomi di carbonio (1-dodecene, 1-tetradecene, 1-esadecene, etc.), impiegati nell'industria dei detergenti, viene condotta per polimerizzazione controllata dell'etene con i catalizzatori di Ziegler-Natta.


title: Alcheni

text: Gli alcheni sono facilmente trasformabili dal cloro o dal bromo (lo iodio generalmente non reagisce) in dialogenuri, composti saturi che contengono 2 atomi di alogeno legati a due atomi di carbonio adiacenti. La reazione di addizione elettrofila avviene miscelando i due reagenti in presenza di un solvente inerte e procede velocemente a temperatura ambiente o anche più bassa. Si devono, anzi, evitare temperature più alte, un eccesso di alogeno e l’esposizione alla luce UV, poiché in queste condizioni la sostituzione potrebbe diventare una reazione secondaria importante. Il saggio è positivo (conferma della presenza di un doppio legame) se scompare la colorazione rossa dell’acqua di bromo (sia il dialogenuro che si forma, sia l’alchene sono incolori).


title: Alcheni

text: Alcuni agenti ossidanti trasformano gli alcheni in “glicoli”, composti organici che contengono due gruppi “– OH”, caratteristici degli alcoli. La reazione, nota come ossidrilazione, corrisponde all’addizione di due gruppi ossidrilici al doppio legame. Per il riconoscimento del doppio legame si utilizza, come agente ossidante, una soluzione diluita neutra o leggermente basica di permanganato di potassio. La reazione viene condotta a temperatura ambiente. Si devono evitare sia le alte temperature, sia l’aggiunta di acidi perché in queste condizioni può avvenire la scissione del doppio legame. Il saggio è positivo se scompare la soluzione violetta del KMnO sostituita da un precipitato bruno di biossido di manganese.


title: Alcheni

text: È una reazione tra un diene ed un alchene sostituito con gruppi elettron-attrattori (detto "dienofilo"); produce un alchene ciclico.


title: Alcheni

text: È una reazione di eliminazione con cui, tramite riscaldamento, si trasforma un ossido di un'ammina terziaria in un alchene e una "N,N"-dialchilidrossilammina.


title: Alcheni

text: La maggior parte della reattività degli alcheni si esplica attraverso reazioni di addizione al doppio legame. Tale addizione può avvenire con meccanismo ionico (addizione elettrofila) o radicalico.


title: Fetish (erotismo)

text: Il fetish è un approccio alla sessualità che, rifacendosi ad alcuni elementi tipici del feticismo, risulta caratterizzato dalla rilevanza erotizzante attribuita a determinati tipi d'abbigliamento, in genere intimo - come corsetti, calze e simili - e al materiale di cui essi sono realizzati, come la gomma, il cuoio, il latex, il PVC e così via.


title: Fetish (erotismo)

text: Il fetish, quindi non si caratterizza per la predilezione per una o più specifiche pratiche sessuali, quanto piuttosto per la ricerca di determinate situazioni in cui la componente estetica è senz'altro centrale.


title: Fetish (erotismo)

text: Una particolare variante del fetish è quella in cui l'elemento caratterizzante è costituito da divise o uniformi, siano esse militari (o simili, come divise da poliziotto), o civili: solitamente abiti da infermiera, da scolara o da cameriera, oppure abiti ecclesiastici e altro.


title: Fetish (erotismo)

text: Guanti e scarpe femminili, dal tacco molto alto, sono altri accessori fondamentali per l'estetica fetish. E lo stesso per gli stivali (anche in questo caso prevalentemente femminili), specie se fascianti l'intera gamba.


title: Fetish (erotismo)

text: Rilevanti esempi di erotismo fetish si trovano nella produzione cinematografica del regista Andrew Blake e nella serie fumettistica "Valentina" realizzata da Guido Crepax.


title: Fetish (erotismo)

text: Di notevole interesse sono anche le coniugazioni del fetish proprie dell'erotismo gay, cui un'impronta molto forte è stata data dalla produzione del disegnatore Tom of Finland: i suoi muscolosi marinai, motociclisti, soldati sono diventati un archetipo dell'erotismo fetish, ripreso ad esempio nel celeberrimo film "Querelle de Brest" di R. W. Fassbinder.


title: Poitiers

text: Poitiers (pronuncia francese , in pittavino-santongese "Potchiers", in occitano "Peitieus", in italiano arcaico "Poitieri") è una città della Francia centrale di abitanti, sul fiume Clain, "prefettura" (capoluogo) del "dipartimento" della Vienne nella regione della Nuova Aquitania.


title: Poitiers

text: I suoi abitanti, come quelli del Poitou sono chiamati "Poitevins" o, nella forma arcaica, "Pictaviens".


title: Poitiers

text: La città di Poitiers è situata alla soglia del Poitou, punto di passaggio poco elevato tra il Massiccio Armoricano a ovest e il Massiccio Centrale a est. Si tratta dunque di un punto di passaggio che consente un facile ingresso nel bacino parigino e in quello aquitano. A questo si aggiunge una posizione privilegiata su una rotta commerciale e militare.


title: Poitiers

text: Il sito su cui sorge Poitiers è una vasta altura posta tra le valli della Boivre e del Clain, che domina da una cinquantina di metri d'altezza, come se fosse un promontorio. Questo promontorio è collegato a sud all'altopiano circostante da uno stretto peduncolo, nel luogo chiamato "Tranchée" (affettato), che deriva il suo nome dal fossato scavato per tagliare questo passaggio ed isolare così il luogo dal territorio circostante.


title: Poitiers

text: Il primo fossato risale all'oppidum gallo, e venne mantenuto fino al XVIII secolo. L'aspetto difensivo del sito è quindi preponderante, ma l'interesse proviene anche da una vasta superficie (quasi 3 km²) facilmente difendibile, almeno fino all'invenzione dell'artiglieria. Queste due caratteristiche, estensione e facilità di difesa, fecero sì che il sito dove sorgeva la città non venisse spostato in epoca romana come accadde per altri insediamenti. Questo vasto spazio permise inoltre di far pascolare il bestiame, e a partire dal medioevo, coltivare orti e vigne.


title: Poitiers

text: I fiumi venivano attraversati in precisi punti di guado su cui sorsero, in seguito, gli attuali Ponte Joubert e Ponte Saint-Cyprien. In caso di assedio, questi venivano demoliti.


title: Poitiers

text: Poitiers venne fondata dalla tribù dei Pictoni in epoca antecedente alla conquista romana della Gallia con il nome di Lemono (in latino "Limonum").


title: Poitiers

text: La città esisteva già dall'arrivo di Cesare, sotto forma di oppidum celtico chiamato "Lemonum", termine che deriverebbe dal gallico "Lemo-" (olmo). La città prese in seguito il nome di Poitiers, dal popolo dei Pictoni. I Romani la riorganizzarono nel I secolo d. C., dotandola di arene, terme, acquedotti, il che la portò a un livello di primo piano.


title: Poitiers

text: Alla fine del III secolo, spesse mura costruite in fretta cingevano la città, ridotta alla sommità del promontorio.


title: Poitiers

text: Sant'Ilario evangelizzò la città nel IV secolo, epoca a cui risalgono le fondazioni del Battistero di San Giovanni.


title: Poitiers

text: Nel Medioevo, Poitiers traeva vantaggio dalla sua posizione difensiva e lontana dal centro del potere franco. Sede vescovile dal IV secolo, la città era anche capitale della contea del Poitou, i cui conti governavano un importante principato comprendente il Poitou e l'Aquitania.


title: Poitiers

text: Nel VI e nell'VIII secolo vide le due battaglie già ricordate sopra, la seconda delle quali segnò il limite estremo raggiunto dall'espansione araba.


title: Poitiers

text: Nel IX secolo, il nome "Grand-rue" appare sulle carte. È la più antica traccia del nome di una via in Europa. Questa via corrisponde alla linea di minor pendenza per salire dal guado (oggi ponte) di Saint-Joubert all'altopiano ed è un itinerario risalente all'Età del Ferro. Orientata grosso modo nella direzione est-ovest, serviva da decumano al reticolo ortogonale delle vie dell'epoca romana.


title: Poitiers

text: La duchessa Eleonora (Alienore) d'Aquitania, contessa di Poitiers e regina d'Inghilterra, fece costruire le nuove mura nel XII secolo. Lunghe 6000 metri, queste mura circondavano tutto il promontorio. La duchessa concesse una carta comunale alla città nel 1199, fece costruire un nuovo mercato e compì lavori importanti al Palazzo di Giustizia o Palazzo dei Conti-Duchi.


title: Poitiers

text: Morta Eleonora a Poitiers nell'aprile del 1204, la città fu presa da Filippo Augusto al figlio di Alienore e del re d'Inghilterra Henry Plantagenet il duca, Richard Lionheart, nell'agosto dello stesso anno.


title: Poitiers

text: Visto che la strada del pellegrinaggio verso Santiago di Compostela passa per Poitiers, la città accoglie numerosi pellegrini, che si fermano per venerare le reliquie di Santa Radegonda o di Sant'Ilario di Poitiers.


title: Poitiers

text: Nel XIV secolo, la città finisce nelle mani del terzo figlio di Giovanni II il buono, il duca di Berry. Egli fa abbellire il palazzo medievale dei conti di Poitiers, sistemando il particolare il maschio (detto “Maubergeon”). Fa abbellire anche l'antico castello triangolare. Nel 1358 fa costruire uno dei primi campanili, il “Grande orologio”, oggi scomparso.


title: Poitiers

text: Durante gli anni più bui della guerra dei cent'anni, la città accoglie il parlamento reale, nel 1418. È a Poitiers che fu verificata per la prima volta, dalle matrone, la questione della verginità di Giovanna d'Arco, nel 1429, prima di ricevere il comando dell'armata reale.


title: Poitiers

text: Sfruttando i favori reali e la presenza di numerosi eruditi in esilio da Parigi, Poitiers ottenne la creazione di un'Università nel 1431, che conterà 4.000 studenti alla fine del XV secolo.


title: Poitiers

text: La città pare non accorgersi dei mutamenti provocati dal Rinascimento. Pochi cambiamenti accadono in quell'epoca nel tessuto urbano, a parte la costruzione di ponti che sostituiscono gli antichi guadi, e la costruzione di alcuni palazzi, come l’"hôtel Jean Baucé", "Fumé", "Berthelot".


title: Poitiers

text: I poeti Joachim du Bellay e Pierre Ronsard trascorrono del tempo all'Università di Poitiers, prima di trasferirsi a Parigi.


title: Poitiers

text: La città ricava la sua prosperità essenzialmente dalle sue funzioni amministrative: giustizia reale, vescovato, monasteri e l'intendenza della generalità del Poitou. È proprio dall'intendenza che scaturiscono alcune evoluzioni alla fine del XVIII secolo: il visconte di Blossac, intendente dal 1750 al 1784, fa costruire un parco alla francese e ordina la distruzione della muraglia di Eleonora d'Aquitania sostituendola con degli ampi viali.


title: Poitiers

text: Nel XIX secolo vi furono costruite molte caserme, il che fece di Poitiers una rilevante sede di accantonamenti militari. Intorno al 1850 viene costruita la stazione, che sarà bombardata il 13 giugno 1944 durante la Seconda guerra mondiale.


title: Poitiers

text: Alla fine della guerra, la città subisce un progressivo esodo rurale fino alla metà degli anni ottanta. L'attività principale della città era principalmente rivolta verso l'industria, con una sede della Michelin.


title: Poitiers

text: Il progetto del Futuroscope, nel 1987, ha permesso a Poitiers di uscire dall'ombra: l'idea di René Monory ha lanciato la città come un centro turistico francese di primo piano. Oggi la città è visitata in parallelo al parco e può così beneficiare di un turismo sempre più europeo, e inglese in particolare, con l'apertura di una linea aerea diretta tra Poitiers e Londra Stansted.


title: Poitiers

text: Tra le personalità legate alla città vi è Michel Foucault, filosofo, sociologo e saggista, e Jean-Pierre Thiollet, scrittore.


title: Frizione (meccanica)

text: La frizione è un organo meccanico che ha la funzione di connettere a comando due alberi per permettere o meno ed eventualmente modulare la trasmissione del moto rotatorio.


title: Frizione (meccanica)

text: La frizione è un meccanismo che, avvalendosi dell'attrito, consente di unire gradualmente il moto di due alberi che ruotano a velocità diversa. Questa sua caratteristica è molto utilizzata nell'ambito dei sistemi di trasmissione. Per esempio, per far partire gradualmente un'automobile con motore a combustione senza spegnere il motore, è necessario che la trazione sia applicata in modo progressivo ed è appunto la frizione che rende possibile ciò.


title: Frizione (meccanica)

text: Il suo funzionamento rimanda a quello dei freni di un'auto, ma opera inversamente: i freni sono fermi, e la ruota non viene bloccata istantaneamente, ma gradualmente grazie all'attrito; similmente la frizione muove gradualmente un albero fermo o in rotazione a velocità diversa (da quella dell'albero di trasmissione).


title: Frizione (meccanica)

text: L'apertura (disinnesto) o chiusura (innesto) della frizione avvengono per via meccanica (tramite leve e/o cavi tiranti), per via idraulica, pneumatica o elettrica.


title: Frizione (meccanica)

text: Esistono poi frizioni automatiche, in grado di aprirsi se il momento torcente supera un valore limite (limitatori di coppia) o chiudersi al superamento di una certa velocità angolare.


title: Frizione (meccanica)

text: Le frizioni permettono l'innesto e il disinnesto tra due alberi rettilinei con gli assi concorrenti, a differenza dei giunti che permettono il collegamento tra i suddetti alberi, ma possono essere scollegati e ricollegati solamente da fermi.


title: Frizione (meccanica)

text: Il sistema di trasmissione a ruote di frizione è usato per trasmettere il moto internamente alla testa motrice di una macchina o macchina utensile.


title: Frizione (meccanica)

text: Si può utilizzare il punto di frizione, che si basa sulla calettatura di due ruote di determinati diametri e larghezze su due alberi paralleli, in modo che le due ruote si tocchino in un punto detto punto di frizione.


title: Frizione (meccanica)

text: In una trasmissione a ruote di frizione, è necessario che una ruota sia motrice e l'altra condotta: non è possibile avere due ruote di frizione entrambe motrici o entrambe condotte. Avendo una ruota motrice e l'altra condotta, dal momento che il punto di frizione è singolo (in un sistema ideale, mentre, nel sistema reale, la differenza è trascurabile), si ha una velocità periferica costante.


title: Frizione (meccanica)

text: Semplificando la formula, si ottiene un'uguaglianza tra il prodotto del numero di giri e del diametro di ciascuna ruota.


title: Frizione (meccanica)

text: Si arriva così a definire il rapporto di trasmissione, indicato con la lettera minuscola "i", ovvero il rapporto tra il diametro della prima ruota e quello della seconda, equivalente al rapporto tra il numero di giri della seconda ruota e quello della prima; possiamo affermare quindi che in una trasmissione con ruote di frizione il numero di giri di una ruota è inversamente proporzionale al diametro della stessa.


title: Frizione (meccanica)

text: Mentre per le apparecchiature di potenza, come le filiere, si utilizzano delle frizioni non molto diverse da quelle automobilistiche o motociclistiche, quest'ultime si differenziano per via del comando magnetico, che le scollega in caso di eccessiva forza applicata, per via di un malfunzionamento o errore d'impostazione, oppure durante il cambio del rapporto di trasmissione e/o del verso di rotazione.


title: Frizione (meccanica)

text: Una applicazione tipica è nell'automobile, dove la frizione inserita nella trasmissione tra il motore ed il cambio permette il temporaneo disinserimento della coppia motrice prodotta dal motore per permettere il cambio della velocità e scollega le ruote dal motore quando il veicolo è fermo, mantenendo acceso il propulsore.


title: Frizione (meccanica)

text: Il principale impedimento all'applicazione pratica del motore a combustione interna in veicoli terrestri era il fatto che, a differenza del motore a vapore e del motore elettrico, non poteva partire da fermo. Fino dalle prime automobili con motore a scoppio di Benz e Daimler ci si pose il problema di come trasferire il movimento del motore alle ruote in modo da avviare progressivamente la vettura. Il sistema scelto fu quello a cinghia e pulegge, già in uso su altri tipi di macchinari statici. Con questo sistema si otteneva il duplice risultato di mettere in movimento gradatamente il mezzo tramite un voluto slittamento iniziale della cinghia o tramite il lascamento comandato di essa e la possibilità di avere un primitivo cambio, utilizzando più pulegge di diverso diametro sulle quali veniva spostata la cinghia per variare i rapporti e una puleggia libera per ottenere la posizione di folle. Questo sistema, pur con molteplici varianti, venne utilizzato su quasi tutte le automobili fino agli ultimi anni dell'800 e in alcuni casi anche nei primissimi anni del '900.


title: Frizione (meccanica)

text: Le prime vere frizioni apparvero tra il 1899 e l'inizio del nuovo secolo con l'introduzione della frizione a cono: due superfici tronco-coniche una delle quali rivestita di cuoio e l'altra in metallo, quest'ultima collegata al motore e facente parte del volano come avviene tuttora, venivano spinte l'una contro l'altra da un sistema a molla tramite un meccanismo a leva o a pedale azionato dal guidatore. Le frizioni a cono erano sostanzialmente di due tipi, a cono dritto, con la conicità dal lato volano convergente verso il motore, o a cono rovesciato, con conicità inversa, sistema usato soprattutto sulle prime vetture di produzione francese come Talbot e Renault. La frizione a cono di cuoio mostrò presto i suoi limiti di utilizzo, si pensi che nei manuali dell'epoca si raccomandava di azionarla con cautela finché il cuoio era nuovo o di fare attenzione a non bagnarlo quando si lavava la vettura e in caso di usura e slittamento si consigliava l'uso di polvere di zolfo se non addirittura di pece.


title: Frizione (meccanica)

text: Difatti si può dire che ciò che diede il vero impulso allo sviluppo dell'automobile fu l'introduzione della frizione (mentre la tecnologia dei motori endotermici era già sviluppata da anni ed utilizzata nei motori marini fuoribordo).


title: Frizione (meccanica)

text: Una prima alternativa, ma di scarso utilizzo, alla frizione a cono fu la frizione a tamburo, un sistema simile a quello dei tamburi dei freni, con il materiale d'attrito posto su delle ganasce oppure sulla superficie interna del tamburo con un anello prodotto dall'inglese Herbert Frood, fondatore della Ferodo, che ebbe un ruolo importante nell'evoluzione dei materiali d'attrito sia dei freni che delle frizioni. Con l'aumento della potenza dei motori nemmeno questo sistema risultò più idoneo dovendo aumentare a dismisura il diametro del tamburo o della superficie d'attrito.


title: Frizione (meccanica)

text: Così si arrivò presto alle frizioni a dischi multipli in acciaio a bagno d'olio ed un ruolo importante lo ebbero le vetture da competizione che tra gli anni '10 e '20 utilizzavano questo sistema per gestire la potenza dei motori. Passando per le frizioni a disco unico a bagno d'olio con il sughero quale materiale d'attrito, successivamente, con l'evoluzione dei materiali, vennero finalmente realizzate le frizioni a secco a disco unico, il sistema comunemente utilizzato sugli attuali autoveicoli, dalle autovetture ai veicoli commerciali leggeri.


title: Frizione (meccanica)

text: Nelle automobili, quando viene premuto il pedale di comando (il pedale più a sinistra) attraverso un sistema meccanico (leve o tiranti) o oleodinamico, si genera una pressione del meccanismo spingidisco e del relativo cuscinetto reggispinta grazie ad una molla a tazza a lamine radiali o a diaframma sui veicoli attuali, o da più molle lineari a torsione in precedenza. Il disco ad alto coefficiente d'attrito viene così allontanato, rendendo libera la trasmissione del momento torcente generato dal motore, in questa fase l'albero motore e l'albero condotto sono scollegati.


title: Frizione (meccanica)

text: Nelle motociclette la frizione viene aperta per mezzo di una leva posta sulla maniglia di sinistra del manubrio.


title: Frizione (meccanica)

text: Negli scooter senza marce, nelle "motoseghe", "decespugliatori" ed altri utensili muniti di motore a combustione, vengono utilizzate le frizioni automatiche, che per effetto di masse soggette alla forza centrifuga, sono in grado di innestarsi quando la velocità angolare supera un determinato limite.


title: Frizione (meccanica)

text: In altri apparecchi, per esempio alcuni tosaerba, sono impiegate frizioni che si aprono se la coppia resistente supera un valore limite, per esempio se la macchina o lama incontra un ostacolo.


title: Frizione (meccanica)

text: Le frizioni a doppio e triplo disco il cui scopo è di trasmettere maggiore coppia rispetto a quelle singole e vengono montate su autovetture o motociclette in relazione alla potenza erogata dal motore.


title: Frizione (meccanica)

text: Il disco della frizione è generalmente dotato di molle parastrappi, sistema usato praticamente su tutti gli autoveicoli attuali, in modo da rendere meno brusco l'innesto. Questo sistema è generalmente applicato al mozzo o, in alternativa sulla periferia del diametro medio del disco, e funzionante con più molle elicoidali di eguale o diversa taratura, ma può essere inversamente applicato al volano utilizzando un disco rigido.


title: Frizione (meccanica)

text: In generale nella scelta del numero di dischi si tiene conto del diametro finale che la frizione deve avere, per cui se una frizione progettata per una suddetta potenza ha diametro primitivo della corona della guarnizione ad alto coefficiente d'attrito si procede aumentando il numero di dischi e riducendo così il diametro finale della frizione ma con conseguente ingombro maggiorato longitudinalmente.


title: Frizione (meccanica)

text: Questo tipo di frizione è usata principalmente sulle motociclette, si distingue dalla frizione normale per il semplice fatto che nell'eventualità che il freno motore sia eccessivo, questa faccia slittare appena i dischi per evitare che la ruota posteriore inizi a saltellare, innescando delle oscillazioni che potrebbero portare a una perdita di controllo della moto da parte del pilota.


title: Frizione (meccanica)

text: Nel caso di una frizione antisaltellamento tarata per lasciar slittare i dischi gia con poco freno motore, si avrà una moto il cui comportamento sarà simile a una moto 2T. Nel caso opposto, ossia di una frizione antisaltellamento tarata per lasciar slittare i dischi con molta più coppia, si potrebbero innescare fenomeni di slittamento o scivolamento, anche marcato, della ruota posteriore.


title: Frizione (meccanica)

text: Le prime frizioni antisaltellamento furono dotate di sistemi a ruota libera, che svincolavano completamente il motore dalla ruota qualora si ritrovasse a un regime inferiore rispetto alla trasmissione.


title: Frizione (meccanica)

text: Questo perché sono munite di un sistema a frizione, governato da una coppia di dischi con un profilo specifico a camme e tenuti premuti da una molla, il profilo dei dischi è studiato in modo che con il motore in trazione si trasmette tutta la forza senza agire minimamente sulla molla che li tiene assieme, mentre con il motore a riposo che fa da freno possono slittare l'uno su l'altro grazie a delle sfere metalliche, vincendo la forza della molla che li tiene uniti, minore sarà la resistenza della molla e minore sarà l'effetto del freno motore e la possibilità d'avere un bloccaggio della ruota posteriore.


title: Frizione (meccanica)

text: Un altro tipo di frizione antisaltellamento è la frizione APTC (Adler Power Torque Clutch) che non utilizza questo dispositivo aggiuntivo, ma una particolare conformazione della frizione stessa, che invece di tenere premuti i dischi frizione tramite la forza delle molle, utilizza anche la forza di trasmissione del motore, il che permette di ridurre la rigidezza delle molle da adoperare e la forza necessaria per azionare la frizione.


title: Frizione (meccanica)

text: In alcun motori Rotax sono usati dei sistemi pneumatici a depressione, che tramite la depressione presente nel condotto d'aspirazione del motore, si va ad agire in modo più o meno marcato sulla frizione, andando ad azionare automaticamente la frizione, in modo da distaccare i dischi frizione e ridurre la trasmissione.


title: Frizione (meccanica)

text: Nel 2016 Honda sul modello del suo sistema a doppia frizione con alberi coassiali, ha sviluppato e brevettato un cambio a tre frizioni, portando il numero delle marce a 11.


title: Episodi di Poirot (terza stagione)

text: In questo episodio in due parti, il capitano Arthur Hastings, ferito durante la prima guerra mondiale e rispedito in patria, viene invitato dal vecchio amico John Cavendish nella sua tenuta familiare di Styles Court, dove vive col fratello Lawrence e la madre Emily Inglethorp. Arrivato laggiù, Hastings si accorge subito della tensione presente nell'aria, a causa della presenza di Alfred Inglethorp, neo marito di Emily, più giovane di lei di quasi 20 anni. In questa imbarazzante situazione accade l'irreparabile: Emily Inglethorp muore dopo una lunga notte di sofferenza per avvelenamento da stricnina; a quel punto tutti gli abitanti di Styles Court puntano il dito contro Alfred. Fortunatamente, nel piccolo paesino risiede, insieme ad altri rifugiati di guerra, l'ex detective della polizia belga Hercule Poirot, amico di Hastings, che si offre subito di risolvere il caso. Ha così inizio la carriera investigativa di Poirot.


title: Episodi di Poirot (terza stagione)

text: Poirot è a Chelsea per una cerimonia dove ad una rosa viene dato il nome stesso del famoso investigatore. Qui conosce un'anziana donna che gli regala una busta di semi che scoprirà essere vuota. In seguito l'investigatore apprende che la stessa donna gli aveva scritto in richiesta di aiuto. Il giorno dopo Poirot si reca da lei ma nel frattempo la signora è stata avvelenata.


title: Episodi di Poirot (terza stagione)

text: La London and Scottish Bank sta spedendo un grosso quantitativo di obbligazioni a New York a bordo del transatlantico Queen Mary. A Poirot, accompagnato dall'inseparabile capitano Hastings, che soffre terribilmente di mal di mare, viene chiesto di controllare che le obbligazioni attraversino l'Atlantico senza problemi.


title: Episodi di Poirot (terza stagione)

text: Un imprenditore marittimo australiano vuole che Poirot controlli i pretendenti della figlia. La giovane donna quindi fa un viaggio sul Plymouth Express ma viene uccisa sul treno per sottrarle la cassetta di gioielli che trasportava.


title: Episodi di Poirot (terza stagione)

text: Poirot visita un giardino nel quale le vespe hanno costruito un grosso nido in un albero cavo. Incontra il figlio di un vecchio amico in compagnia della sua fidanzata, una modella, e Poirot sospetta che siano entrambi in pericolo. Deve risolvere un mistero che include cianuro, freni difettosi e vite intricate. Nel frattempo, Hastings ha un nuovo hobby che Poirot trova utile per risolvere il caso.


title: Episodi di Poirot (terza stagione)

text: Poirot viene convocato a Marsdon dal proprietario di una locanda di campagna per risolvere un omicidio. Ma il locandiere è uno scrittore in erba di thriller e l'omicidio si rivela inventato, lasciando Poirot alquanto infastidito. Per fortuna però si verificherà presto un vero omicidio (apparentemente sovrannaturale) nella grande casa. Le cose diventano ancora più interessanti quando una giovane moglie sostiene che un albero nel suo giardino sia posseduto da un fantasma che ride, e ci sono anche segni di magia nera africana. Poirot prepara un'astuta imboscata per stanare l'assassino, confidando nel fatto che alla fine si riveli un essere umano.


title: Episodi di Poirot (terza stagione)

text: Japp, seriamente preoccupato che un fallimento possa costargli il lavoro, chiede l'aiuto di Poirot per investigare su una serie di furti di gioielli e accadono due cose interessanti. Poirot si infatua della bella e intelligente contessa Vera Rossakoff e affronta una mente criminale che trova degna di lui. Siccome la contessa è la principale sospettata, Poirot passa molto del suo tempo con lei - il che lascia per una volta a Hastings e Miss Lemon, preoccupati per questo insolito innamoramento di Poirot, la maggior parte del lavoro investigativo.


title: Episodi di Poirot (terza stagione)

text: Poirot viene chiamato ad aiutare una donna che vive nella paura di suo marito, la quale lo invita ad una cena fra amici a casa sua. Il giorno dopo il corpo del marito viene ritrovato nella cassapanca spagnola che tutti avevano sotto gli occhi la sera prima. Il colonnello Curtiss, il principale sospettato, chiama persino poco saggiamente Poirot "un detective". Poirot scopre che l'omicidio si impernia su di un duello combattuto dieci anni prima.


title: Episodi di Poirot (terza stagione)

text: Poirot si prepara a celebrare un tranquillo Natale con una scatola di raffinati cioccolatini di pasticceria ma deve abbandonare i suoi piani quando il governo inglese gli chiede aiuto. Il principe Farouk, un giovane membro della famiglia reale egiziana in visita a Londra, ha perso il suo famoso rubino e questo diventa presto un problema di sicurezza nazionale. Il principe poco saggiamente aveva prestato il gioiello a una strana giovane donna che è prontamente svanita con esso e Poirot elabora un piano complicato per catturare il ladro, utilizzando desideri romantici fuorvianti.


title: Episodi di Poirot (terza stagione)

text: Poirot partecipa al Ballo della Vittoria, un party in costume nel quale ci si deve presentare travestiti da qualcuno di famoso; Poirot si rifiuta di indossare un costume e parteciperà impersonando sé stesso, famoso investigatore. Quando due membri della festa vengono trovati morti, Poirot si trova a lavorare con l'ispettore capo Japp per risolvere il caso. La soluzione alla morte del visconte Cronshaw e di Coco Courtney risiede nel determinare l'ora esatta della morte e nell'identificare un impostore al ballo. Poirot va in onda e rivela l'identità dell'assassino in una trasmissione radio della BBC.


title: Episodi di Poirot (terza stagione)

text: Hercule Poirot accompagna il suo amico, il capitano Hastings, a un weekend di caccia nella casa di Harrington Pace, ma non si diverte molto. Essendo rimasto a lungo ad assistere alla caccia nel rigido freddo della campagna, un'influenza lo blocca a letto ma quando Pace viene assassinato nel suo studio, si alza per aiutare l'ispettore Japp a risolvere il caso. Pace non era molto benvoluto soprattutto per come trattava le persone che lo circondavano. Rifiutava di riconoscere il suo illegittimo fratellastro, che aveva lavorato nella tenuta di famiglia come guardacaccia, negandogli persino un piccolo prestito che gli avrebbe consentito di sposarsi. I suoi due nipoti non beneficiavano della ricchezza di famiglia in quanto era stato loro detto che forse avrebbero ereditato qualcosa alla sua morte. La soluzione al caso risiede nell'identificare correttamente la governante, Mrs. Middleton, che Pace aveva assunto per un mese e determinando esattamente il suo ruolo in questo affare misterioso.


title: Pisco (distillato)

text: Il pisco è un'acquavite peruviana, ricavata dalla distillazione di vino bianco e rosato, aromatico e no. È una bevanda nazionale in Perù.


title: Pisco (distillato)

text: Pur essendo un distillato di vino, non appartiene alla famiglia dei brandy perché non subisce invecchiamento.


title: Pisco (distillato)

text: Vicino a Lima si trova il porto peruviano di El Callao, del quale si narra che nell'Ottocento le navi mercantili non ripartissero senza aver fatto un buon carico di un'ottima acquavite della città di Pisco, che ha dato il nome a questo distillato.


title: Pisco (distillato)

text: Si vuole che l'uva dalla quale deriva fosse già coltivata al tempo degli Inca, ma l'ipotesi più credibile è quella avanzata nel 1595 dal mercante fiorentino Francesco Carletti, il quale sosteneva che l'uva fosse stata portata in Perù dagli spagnoli, dato che il loro vino non avrebbe resistito alla traversata dell'Atlantico per giungere in Sud America, o comunque i costi di trasporto sarebbero stati proibitivi.


title: Pisco (distillato)

text: Perù e Cile disputano sulla denominazione di origine, poiché i due paesi sudamericani sono entrambi produttori di "pisco". Il Perù afferma che il distillato dev'essere considerato esclusivamente peruviano, essendo originario di Pisco (città che esiste ancora prima della scoperta dell'America); il Cile non si oppone a questo argomento visto che tra i suoi confini esiste dal 1936 una città con il nome di "Pisco Elqui", ma pretende che il termine "pisco" sia riferito unicamente alla bevanda da lungo tempo prodotta anche nel loro paese.


title: Pisco (distillato)

text: Il "pisco" si distilla con alambicco continuo o discontinuo da vino di uva moscata chiamata anche Italia, e da altre uve, coltivate sia nella regione di Ica sia in altre aride valli costiere del Perù meridionale. La gradazione alcolica va dal 40 al 50 percento.


title: Pisco (distillato)

text: In Cile il pisco viene prodotto nella zona centro-settentrionale del paese. Le zone di produzione si trovano lungo la costa oceanica.


title: Pisco (distillato)

text: La degustazione liscia del pisco viene detta "trago corto", e consiste nel sorseggiarlo e trattenerlo in bocca qualche secondo prima della deglutizione, in modo da apprezzarne il "bouquet".


title: Pisco (distillato)

text: Il "pisco" viene utilizzato anche nella preparazione di "cocktail" tra i quali il "chalaquito" e il più noto "pisco sour"; quest'ultimo prevede l'aggiunta di succo di "lime", ghiaccio, sciroppo di zucchero e albume d'uovo.


title: Pisco (distillato)

text: Si usa anche mischiato alle bevande come la Coca-Cola col nome di "piscola", diffusa in Cile soprattutto tra i ragazzi, e talvolta con la Sprite, che rendono il "pisco" più leggero e meno amaro.


title: Sapore di te

text: Sapore di te è un film del 2014 diretto da Carlo Vanzina. Il film è il sequel dei film "Sapore di mare" e "Sapore di mare 2 - Un anno dopo", entrambi del 1983 e ambientati negli anni sessanta.


title: Sapore di te

text: Estate 1984 ed estate 1985. Sulla spiaggia di Forte dei Marmi si intrecciano le vicende di vari personaggi che rispecchiano la società italiana di quegli anni.


title: Sapore di te

text: Milano. Sandro e Michela, appartenenti alla borghesia milanese, ricordano con malinconia gli anni sessanta. Insieme a loro, oltre al figlio Luca, c'è anche Chicco, amico d'infanzia e compagno di università e Ingrid, ragazza tedesca conosciuta durante un viaggio in Germania, nonché fidanzata di Luca.


title: Sapore di te

text: Firenze. Anna, una studentessa, si innamora di Armando, un ragazzo del posto. Va a trascorrere le vacanze da Francesca, sua compagna di università, che ha una relazione con un uomo molto più grande e sposato. La relazione di Anna e Armando, che nel frattempo si sono sposati e hanno avuto un figlio, va avanti tra alti e bassi fino a quando lui muore in un incidente stradale.


title: Sapore di te

text: Roma. La famiglia Proietti, formata dal commerciante e tifoso romanista Alberto, sua moglie Elena e la loro figlia Sabrina, ragazzina diciassettenne alle prese con le sue prime cotte adolescenziali che si innamora a prima vista di Luca per poi legarsi al suo amico Chicco.


title: Sapore di te

text: Napoli. L'onorevole socialista De Marco, napoletano in vacanza con la moglie, che ha una relazione con Susy, ragazza salernitana in cerca di celebrità senza particolare talento, ma che grazie al potere politico dell'onorevole è diventata soubrette di "Drive In".


title: Sapore di te

text: A distanza di anni, Ingrid, dopo una breve storia con il bagnino Renato, torna in Germania. Francesca si sposa con il chirurgo più grande di lei, che nel frattempo ha divorziato dalla moglie. Sabrina incontra casualmente Chicco con il quale si sposa e ha un figlio, Roberto. Susy, dopo l'uscita del suo film,


title: Sapore di te

text: viene notata dal figlio di un produttore cinematografico e lo sposa. Anna, in viaggio con il figlio Lorenzo, incontra Luca, ormai avvocato, e finiscono per sposarsi e avere una figlia, Beatrice. Alberto Proietti salva la vita, per la seconda volta, all'onorevole De Marco, il quale, per sdebitarsi, dimentica tutte le divergenze passate e lo aiuta ad aprire il negozio. Nel 2013, di nuovo in spiaggia al "Forte dei Marmi", Luca e Sabrina si ritrovano con le rispettive famiglie; il loro amore, durato troppo poco per diventare importante, ha comunque lasciato il segno. Tra i loro figli Beatrice e Roberto, inconsapevoli delle vicende passate, nasce subito una simpatia.


title: Sapore di te

text: I Vanzina, in riferimento a "Sapore di te", hanno dichiarato che i personaggi sono tutti diversi anche se è stato utilizzato lo stesso format dei due "Sapore di mare". Riguardo al perché del passaggio agli anni ottanta, hanno asserito che "c'era una spensieratezza che non c'è più. Oggi le vacanze durano un weekend, all'epoca esisteva la villeggiatura. È un film sui destini".


title: Sapore di te

text: Le riprese sono iniziate il 4 giugno 2013 e terminate il 17 luglio dello stesso anno. È stato girato a Forte dei Marmi, Orbetello, Porto Ercole, Livorno, Cala Violina, Roma e Fregene, San Candido e la Val Pusteria e in Austria.


title: Sapore di te

text: Il primo trailer è stato trasmesso il 18 dicembre 2013, mentre il film è stato distribuito in 400 sale cinematografiche italiane il 9 gennaio 2014.


title: Sapore di te

text: Nel primo weekend di programmazione il film ha incassato . In totale ha guadagnato , a fronte di un budget di .


title: Sapore di te

text: La colonna sonora del film, composta da Giuliano Taviani e Carmelo Travia è stata pubblicata in download digitale nel 2014 da RTI Music.


title: San Giovanni a Teduccio

text: San Giovanni a Teduccio ("San Giuanne" in napoletano) è un quartiere dell'area orientale di Napoli. Comune autonomo fino al 1925.


title: San Giovanni a Teduccio

text: Faceva parte della 20ª circoscrizione, divenuta, in occasione delle elezioni amministrative del 28-29 maggio 2006, la Sesta Municipalità insieme ai quartieri di Barra e Ponticelli. Pur non essendo molto vasto (2.35 km²) ha circa 25.000 abitanti.


title: San Giovanni a Teduccio

text: San Giovanni a Teduccio confina a nord col quartiere di Barra, ad ovest col quartiere Zona Industriale, ad est coi comuni di San Giorgio a Cremano e Portici, mentre al sud si affaccia sul Mar Tirreno.


title: San Giovanni a Teduccio

text: Il toponimo del quartiere denominato San Giovanni a Teduccio deriva da storie diverse e separate tra loro.


title: San Giovanni a Teduccio

text: Secondo alcuni storici presso la contrada Pazzigno vi era la villa di Theodosia, figlia di Teodosio, il grande imperatore romano; infatti, nel corso di alcuni scavi condotti nel rione Pazzigno fu scoperto un complesso architettonico di età tardo imperiale appartenente a Teodosia. In questo complesso fu ritrovata anche una pietra miliare, risalente forse al IV secolo d.C., che serviva per segnare il quarto miglio da Napoli. Su questa pietra è riportata la scritta "DDDNNNASSS BALENTINIANO TIUDOSIO ET ARCADIO BONO REIPUBCE NATE".


title: San Giovanni a Teduccio

text: Forse questa è solo una leggenda, ma secondo alcuni studiosi nel 390 d.C. Theodosia innalzò nella sua villa una colonna in onore degli imperatori Valentiniano, di suo padre Teodosio e del figlio di quest'ultimo Arcadio. Intorno a questa colonna si sarebbero svolte grandi feste, a cui erano solite partecipare le più importanti famiglie di Napoli e dintorni. Per la notorietà della villa, della colonna e dei festini ivi celebrati col tempo si prese l'abitudine di appellare tutta la zona "ad Theodociam", facendo così riferimento alla villa di Teodosia, termine che col tempo si sarebbe poi trasformato in "Teduccio". Ora quella colonna è custodita presso la chiesa di San Giovanni Battista.


title: San Giovanni a Teduccio

text: Ai tempi di Carlo I d'Angiò esisteva un luogo, vicino al casale di San Giovanni a Teduccio, che si chiamava ""


title: San Giovanni a Teduccio

text: S. Cesarei ad Susurram", nei pressi della chiesa di Sant'Arcangelo all'Arena. Lo stesso imperatore Valentiniano fece traslare il corpo di san Cesario di Terracina a Roma e da quel momento il martire diventò il santo tutelare degli imperatori romani. Quindi, anche in questa località, il culto di san Cesario sarebbe servito per sostituire e cristianizzare il culto pagano dei Divi Cesari.


title: San Giovanni a Teduccio

text: La tradizione poi racconta che nel VI sec. d.C. alcuni pescatori, venuti presso la spiaggia di Vigliena, nel tirare la rete avvertirono un peso insolito. Dopo molta fatica emerse dal fondo una statua di marmo raffigurante san Giovanni Battista. Gli uomini la deposero nella barca e si accinsero a vogare verso Pietra Bianca (Leucopetra). Giunti però all'altezza dov'è l'attuale parrocchia centrale, per quanto dessero di remi la barca stentava a muoversi. Tornati a riva la cedettero ad alcuni popolani che erano sulla spiaggia, i quali presa la statua, che ad essi sembrò invece leggerissima, la trasportarono verso terra, edificando poi un'edicola dedicata al santo, che iniziò ben presto ad essere oggetto di forte devozione. Da qui tutta la contrada, col tempo, prese il nome di S. Giovanni a Theodocia, termine che, col passare del tempo e il susseguirsi di lingue e dialetti, divenne l'attuale "San Giovanni a Teduccio".


title: San Giovanni a Teduccio

text: La zona di San Giovanni a Teduccio è stata aggregata alla città di Napoli sotto il fascismo, mentre sino al 1925 era un comune autonomo, sorto sulla antica "Via delle Calabrie" (S.S. 18). È stata anch'essa vittima della speculazione edilizia che si è avuta in città a partire dal secondo dopoguerra, ma a differenza della maggior parte dei quartieri periferici di Napoli, ha conservato parte dei suoi caratteri di paese, come testimonia la zona intorno alla Chiesa Madre di San Giovanni.


title: San Giovanni a Teduccio

text: La zona è stata in passato sede della più importante industria conserviera del Mediterraneo, la Cirio e della prima industria ferroviaria in Italia, servendo la tratta Napoli-Portici, col celebre opificio di Pietrarsa. La fabbrica ha cessato la sua attività nel 1975, ma negli anni successivi è stata trasformata in museo ferroviario. Lo sbocco occupazionale della fabbrica non è stato ancora pienamente compensato da altre attività economiche ed infatti la disoccupazione è uno dei maggiori problemi del quartiere.


title: San Giovanni a Teduccio

text: Tuttavia il comune di Napoli avrebbe avviato una serie di progetti per la rivalutazione della zona come la costruzione di edifici per l'università Federico II e la riqualificazione del porto di Vigliena, ove tuttora si trova il celebre Forte di Vigliena ultimo baluardo delle resistenza nella rivoluzione Partenopea del 1799. Il sito, di grande interesse socio-politico-culturale, è in uno stato di totale abbandono, tanto che le istituzioni permettono di costruirci all'interno, difatti nel sito vi sono parecchi interventi abusivi anche da parte di strutture sia pubbliche che private.


title: San Giovanni a Teduccio

text: Data la sua connotazione operaia, il quartiere è stato anche centro di grande dibattito politico quando è stata chiusa una sezione del P.C.I. tra le più importanti di tutto il Meridione.


title: San Giovanni a Teduccio

text: Lo stemma inizialmente usato dal comune riportava tre corone, due in alto e una in basso, sullo sfondo di tre monti al naturale e di una riviera. Dopo l'unità d'Italia fu concesso, con regio decreto del 17 maggio 1877, uno stemma avente la seguente blasonatura:


title: San Giovanni a Teduccio

text: Il Rione Villa nasce come complesso residenziale costruito negli anni cinquanta e sessanta del XX secolo dall'Istituto Autonomo Case Popolari (I.A.C.P.). Gli edifici vengono costruiti un po' alla volta, a blocchi, e consta attualmente di 46 isolati, comprendenti circa 110 scale. I fabbricati sono tutti a tre o quattro piani con un piano rialzato; solo quattro sono i cosiddetti "grattacieli", cioè palazzine alte 7 piani con un piano ammezzato.


title: San Giovanni a Teduccio

text: La zona, prima della costruzione del nuovo rione, era una distesa di terreni a vocazione agricola; a vegliare sui vecchi contadini c'era la statua della Madonna del Carmine, custodita in una piccolissima cappella a lei dedicata. Quando fu costruito il ponte della residenziale quella cappella fu chiusa e inglobata nelle mura del ponte, mentre la statua fu trasferita nella chiesa di San Giuseppe e Madonna di Lourdes, dove ha continuato ad essere esposta per la venerazione dei fedeli.


title: San Giovanni a Teduccio

text: La zona è stata in passato sede di importanti industrie conserviere del mediterraneo, come la Cirio, Russo, Paudice, Reale; attualmente la Regione Campania ha avviato un progetto per la costruzione di edifici per l'università Federico II. Dopo la nascita dell'Apple academy all'interno del polo universitario della Federico secondo, anche la multinazionale Cisco Systems ha fondato una propria Academy.


title: San Giovanni a Teduccio

text: Sul territorio è presente il laghetto Troisi intitolato a Massimo Troisi, un piccolo bacino artificiale con ingresso principale da viale 2 giugno.


title: San Giovanni a Teduccio

text: A febbraio 2017 in Viale Due Giugno, presso il cosiddetto Bronx, l'artista partenopeo Jorit ha realizzato il più grande murale al mondo dedicato a Diego Armando Maradona e intitolato "Diego". Come ha dichiarato l'artista, il murale è stato realizzato per portare bellezza all'interno del quartiere e ha richiamato l'attenzione di importanti testate giornalistiche, reti televisive e dello stesso Maradona. L'iniziativa privata di Jorit è stata promossa e sostenuta da INWARD Osservatorio sulla Creatività Urbana e da raccolte locali.


title: San Giovanni a Teduccio

text: A San Giovanni a Teduccio sono presenti la stazione di Napoli San Giovanni-Barra, servita dai servizi Trenitalia denominati linea 2 (servizio ferroviario metropolitano di Napoli) e quella denominata San Giovanni a Teduccio, sulla ferrovia Napoli-Pompei-Poggiomarino della rete denominata Circumvesuviana.


title: San Giovanni a Teduccio

text: Fra il 1879 e il 1980 il quartiere era inoltre servito da una diramazione della tranvia Napoli-Portici-Torre del Greco che serviva anche Barra.


title: Analisi delle Operette morali

text: Leopardi inizia le sue Operette con una "favola" sulla storia dell'umanità e ci narra come tutti gli uomini in origine, «fossero creati per ogni dove e a un medesimo tempo e tutti bambini» e «"nutricati" da api, capre e colombe».


title: Analisi delle Operette morali

text: La Terra è più piccola, il cielo è senza stelle e ci sono meno "meraviglie di oggi", ma nonostante tutto cresce negli uomini un'idea d'infinità e di bellezza, che li riempie di numerose aspettative e speranze, giudicando quel "posto", con Leibniz, "il migliore dei mondi possibili".


title: Analisi delle Operette morali

text: Quando dalla "fanciullezza" gli uomini passano alla prima "adolescenza", hanno origine i primi dissapori. Le illusioni tardano ad avverarsi, l'abitudine alla vita quotidiana, spinge alcuni a conoscere meglio il mondo, esplorandolo in lungo e in largo. Con sorpresa, i confini non appaiono più così "vasti", il mondo è privo di varietà, salvo poche differenze, tutti gli esseri umani sono simili d'aspetto e di età. Così «sul declinare degli anni, convertita la sazietà in odio» cominciano a privarsi della vita.


title: Analisi delle Operette morali

text: Gli Dei si dolgono di questo fatto; credono che l'infelicità umana sia il segno della loro imperfezione. Il rifiuto della vita, distingue gli esseri umani dagli altri esseri viventi, contravvenendo alle leggi naturali. Per migliorare le condizioni del mondo, i celesti allargano i confini, riempiono il cielo di stelle, creano più varietà di forme; diversificano le età e rendono più difficili i contatti con altri esseri umani: montagne, colline, fiumi e laghi divideranno le popolazioni. Per aumentare l'idea d'infinito che tanto piace agli uomini, favoriscono l'immaginazione, creando "il popolo dei sogni", fabbricatori di quelle immagini "perplesse", impossibili da realizzare nel mondo reale.


title: Analisi delle Operette morali

text: Questa seconda era dura di più della prima. La tristezza della vecchiaia consolata dalle speranze della gioventù, ma quando sopraggiunge di nuovo la stanchezza e il tedio della vita, tornano anche le vecchie situazioni. Nasce in questa era il culto dei morti, con feste che celebrano e ricordano l'estinto.


title: Analisi delle Operette morali

text: Quando gli uomini si abbandonano a ogni sorta di crimine, Giove decide di annegarli tutti, salvando solo i due più meritevoli, Deucalione e Pirra, col compito di ripopolare la Terra.


title: Analisi delle Operette morali

text: La terza epoca è segnata dalla lotta alla "passata oziosità". Giove crea nuovi desideri negli uomini e li mette nelle condizioni di "lavorare per ottenerli". In ogni luogo stabilisce delle particolarità, comanda Mercurio di creare le città e li distingue in popoli e nazioni. Fatto questo dà all'esistenza degli uomini dei problemi "veri" e dei mali veri. Chi prima non aveva patito alcuna malattia ora è tormentato da ogni sorta di morbo, dal clima avverso, dalle tempeste e dai terremoti ecc. "sapendo che i timori e i presenti pericoli riconcilierebbero con la vita".


title: Analisi delle Operette morali

text: Per contro diffonde le "arti" e dei "fantasmi" (Gloria, Virtù, Amore, Coraggio ecc.) col compito di tirar fuori il meglio dall'uomo nelle situazioni difficili. I poeti cominceranno a narrare di vite sacrificate in nome di imprese belle e gloriose. L'umanità è portata a credere che l'esistenza, sebbene mediocre, sia almeno tollerabile.


title: Analisi delle Operette morali

text: Il mondo così concepito dura più lungo di tutti gli altri ma l'eterna abitudine alla vita riporta anche l'abbandono e la noia. Per la prima volta fa la sua comparsa un fantasma chiamato "Sapienza", dalle qualità neutre. Ha facoltà di creare una certa aspettativa negli uomini e cioè il conseguimento della verità, condizione che li avrebbe resi simili agli Dei.


title: Analisi delle Operette morali

text: Tuttavia, mentre nei signori dell'Olimpo la sapienza celebra e sancisce la loro grandezza, negli uomini realizza la consapevolezza della loro miseria. È l'inizio della quarta era: gli uomini arrivano a bestemmiare gli Dei, custodi gelosi di un sommo bene e rei di considerare l'umanità non degna di tale dono. Pressato dalle insistenze del genere umano, Giove delibera di far scendere, non occasionalmente, la verità nel mondo, dandole perpetua dimora tra gli uomini, contro la preoccupazione manifesta della altre divinità. Sarà lo stesso Giove a tranquillizzare i fratelli, anticipando quali saranno le conseguenze.


title: Analisi delle Operette morali

text: La verità renderà ancora più amara la vita degli uomini, che vedranno vana qualsiasi speranza consolatoria. L'arido vero non risparmierà nulla, neanche quei positivi fantasmi, da alcuni tenuti in gran rispetto e considerazione. Venendo meno tutti i valori, l'uomo avrà rispetto solo per sé stesso, rinunciando in modo vile a privarsi della vita.


title: Analisi delle Operette morali

text: Verificata questa terribile condizione, Giove, mosso da pietà e in accordo con gli altri Dei, invia sulla Terra Cupido, un Amore diverso "per natura e opere" dal precedente, in grado di accendere la "passione tra due individui", unico rimedio passeggero all'infelicità, capace di far tornare l'uomo al tempo della fanciullezza: "rinverdisce l'infinita speranza, le belle e care immagini degli anni teneri".


title: Analisi delle Operette morali

text: Tra le citazioni classiche di rilievo troviamo la città di Atlantide e la dottrina dell'amore sviluppata da Platone nel "Convito".


title: Analisi delle Operette morali

text: Composto a Recanati, tra il 10 e il 13 febbraio, 1824, ha subito dei cambiamenti nelle varie edizioni.


title: Analisi delle Operette morali

text: Con sequenze di parlato di stampo toscano, l'operetta riporta un dialogo tra Atlante, che sorregge l'asse del mondo, ed Ercole, che è venuto a sostituirlo. Dopo aver ricordato il precedente incontro, Ercole scopre che, a differenza dell'altra volta, la Terra si è fatta così "leggera" e silenziosa, di un sonno simile alla morte, che il Titano se la potrebbe attaccare come ciondolo e andare per le sue faccende, se Giove non l'obbligasse a rispettare i suoi voleri.


title: Analisi delle Operette morali

text: Ercole non sente più alcun rumore o movimento tanto che dubita sia ancora viva. Propone ad Atlante di colpirla con la sua clava per vedere cosa succede, ma temono che la crosta terrestre possa rompersi "come un uovo" o che il colpo possa schiacciare e uccidere tutti gli uomini all'istante. Per "svegliarla", si decide di giocare a "palla" e tra una battuta e l'altra i contendenti confrontano le rispettive abilità. La caduta della "sfera" pone termine al gioco e al dialogo con Atlante, il quale invita Ercole a scusarsi con Giove per il breve momento ludico a cui si sono abbandonati, trascurando le proprie responsabilità.


title: Analisi delle Operette morali

text: Primo esempio di dialogo dallo stile medio, ricco di espressioni vernacolari, rapido e tagliente come i lavori lucianei. Molto curate le citazioni classiche che alludono a miti strettamente connessi con la "salute della Terra": dal mito di Fetonte (cielo e terra in fiamme) a quello di Apollo e Dafne (con la Terra trasformata in essere esclusivamente vegetale), mentre si muovono, tra favola e storia, i riferimenti antropomorfi alla calma mortale che la segna: il lunghissimo sonno di Epimenide di Creta e la trasmigrazione dell'anima di Ermotino.


title: Analisi delle Operette morali

text: Il dialogo è anche la prima operetta in cui Leopardi usa una terminologia volutamente caricaturale per descrivere la Terra nel tentativo di "spostarla" dal centro dell'universo non solo in senso fisico ma anche culturale. Questo proposito corre parallelo alla "visione scientifica" della natura e del mondo, come emerge da altre operette (vedi Natura e Islandese, Colombo e Gutierrez, Il Frammento, Il Copernico, gli Uccelli, ecc.)


title: Analisi delle Operette morali

text: Le immagini sono tutte dissacranti: ciondolo attaccato a un pelo della barba; forma di pagnotta; orologio dalle molle rotte; "sferuzza"; fragile uovo; palla sgonfia, neanche tanto buona per giocarci! Emblematica la battuta finale di Ercole quando la "palla" "cade":


title: Analisi delle Operette morali

text: La Moda, dopo essersi presentata come sua sorella, in quanto figlie della "Caducità", spiega a una frettolosa e impegnatissima Morte in cosa è del tutto simile a lei.


title: Analisi delle Operette morali

text: La Moda fornisce un elenco di usanze che in suo nome gli esseri umani di ogni epoca compiono, realizzando nello stesso tempo le aspettative della Morte. Si parte dalle indicibili sofferenze per rispettare consuetudini sociali, fino agli esercizi per mantenere in salute il corpo e l'anima perché ormai decaduti quei valori antichi di sobrietà ed equilibrio (tutte cose che in definitiva accorciano la vita ecc.); tanto che ormai l'immortalità cercata dagli uomini, in memoria dell'eroe defunto, è tenuta in bassissima considerazione e per amor suo è spento ogni desiderio di gloria. A "trionfare" quindi, poiché tutto è passeggero e incostante sulla terra, sarà sempre lei, sua sorella maggiore, la triste "Mietitrice".


title: Analisi delle Operette morali

text: Riconosciuta la parentela, grazie a queste credenziali, Moda e Morte s'accordano per meglio operare e consultarsi sulle migliori soluzioni da adottare per trarre entrambe "miglior partito" da ogni situazione.


title: Analisi delle Operette morali

text: Dialogo cinico come il "Dialogo della Natura e di un'Anima" e il "Dialogo della Natura e di un Islandese". Oltre a Petrarca si cita Ippocrate in un passo che parla delle usanze dei popoli barbari nel trasfigurare le teste dei neonati.


title: Analisi delle Operette morali

text: Sebbene la Morte sia rappresentata nei modi dell'iconografia classica, evinta dalla battuta sull'impossibilità di portare gli occhiali (è l'immagine del teschio classico), il personaggio più originale è la Moda, figura non molto diversa nell'agire dalla sorella, ma sicuramente più "elegante" nel sostenere l'ipocrisia umana.


title: Analisi delle Operette morali

text: Composto a Recanati, tra il 22 e il 25 febbraio, 1824, ha subito qualche modifica tra le varie edizioni.


title: Analisi delle Operette morali

text: Satira pungente contro il progresso della civiltà meccanica a danno del progresso spirituale e morale. L'operetta gioca molto sui fitti collegamenti intertestuali. I Sillografi erano chiamati dai Greci gli autori di silloi, composizioni poetiche burlesche e satiriche. Tutto il testo è pregno di questi toni.


title: Analisi delle Operette morali

text: Una fantomatica Accademia propone che, "in questa era delle macchine", siano proprio gli automi ad accollarsi le miserie e le fatiche degli uomini, magra consolazione, vista l'impossibilità di porvi altro rimedio. Propone pertanto "tre premi" per chi saprà costruire altrettante macchine automatiche utili all'umanità.


title: Analisi delle Operette morali

text: La prima deve essere un robot che rappresenti l'amico perfetto: seguono delle avvertenze circa il comportamento esemplare da tenere nei confronti dell'amico - domina su tutto il "non infastidire la persona" - e una serie di citazioni classiche a rafforzamento del progetto; la seconda è un uomo a vapore "atto a fare cose grandiose e magnanime"; la terza è la donna ideale, conosciuta da Baldassarre Castiglione ne "".


title: Analisi delle Operette morali

text: Dissacrante la postilla finale sui contributi dell'Accademia per concorrere alle spese, derivanti da opere e personaggi di fantasia.


title: Analisi delle Operette morali

text: Notevole il numero di citazioni, classiche e moderne, e l'intento satirico sopra ogni riga, quasi a voler muovere forzatamente il "riso".


title: Analisi delle Operette morali

text: In un mondo ormai deserto, uno Gnomo, abitante nelle profondità della Terra, è inviato alla ricerca di indizi sulle cause della scomparsa del genere umano. Arrivato in superficie incontra un Folletto, spirito dell'aria, col quale intrattiene un breve discorso su cosa è accaduto e come continuerà l'esistenza.


title: Analisi delle Operette morali

text: Lo Gnomo è preoccupato per la sorte degli uomini, da molto tempo non scavano più per cercare "tesori" nascosti nelle profondità della terra, la loro scomparsa fa temere radicali cambiamenti di vita, come per esempio l'impossibilità di misurare il tempo. Il Folletto, dopo aver ricordato che la vita segue dei ritmi indipendenti da ogni misurazione, racconta come si sono estinti:


title: Analisi delle Operette morali

text: Entrambi concordano sul fatto che l'uomo non sia il centro dell'universo e che «"la terra non sente che le manchi nulla"», così la natura perpetua il suo ciclo inesorabilmente: «"i fiumi non sono stanchi di correre"», dice il Folletto e «"i pianeti non mancano di nascere e di tramontare"», prosegue lo Gnomo.


title: Analisi delle Operette morali

text: L'operetta sembra riprendere dove si era interrotto il Dialogo d'Ercole e di Atlante, fornendo una spiegazione razionale all'immagine di una "terra tristemente silenziosa". Il favoloso dialogo, che nel finale vedrà le posizioni dei due interlocutori sullo stesso piano, tanto da potersi leggere come un unico discorso, è condito da riferimenti classici più o meno espliciti: si va dalle leggi di Licurgo, alla tragedia burlesca del Valaresso, alla morte di Cesare.


title: Analisi delle Operette morali

text: Il mago Malambruno per esaudire un suo desiderio, invoca alcuni demoni dell'Inferno. Al suo servizio si presenta Farfarello pronto a manifestare tutta la forza del suo padrone Beelzebub.


title: Analisi delle Operette morali

text: Ponendosi al servizio del mago, il diavolo può farlo ricco, potente e pieno di donne se solo lo desidera, ma l'uomo chiede di poter essere "felice per un momento". La risposta del servitore è categorica: non si può fare! Ma il mago insiste e pretende di essere almeno liberato dall'infelicità. Anche in questo caso la risposta del diavolo è negativa: i due desideri sono impossibili da realizzare perché strettamente connessi con la realtà della natura umana.


title: Analisi delle Operette morali

text: La natura stessa dell'esistenza nega all'uomo la felicità. Il suo conseguimento resterà sempre frustrato, nessun "diletto" lo appagherà, perché non potrà mai colmare il suo infinito desiderio. Il "sentire" è soprattutto "patire" perché l'essere umano, attraverso i propri sentimenti, sperimenta il divario esistente tra ciò che si desidera e ciò che la realtà concede.


title: Analisi delle Operette morali

text: L'unico rimedio, oltre al sonno senza sogni - perché anche sognare è comunque un minimo sentire e quindi patire - è la morte: «"Il non vivere è sempre meglio del vivere"», afferma Malambruno, dal momento che, continua Farfarello, «"la privazione dell'infelicità è sempre meglio dell'infelicità".»


title: Analisi delle Operette morali

text: Il dialogo appartiene alla schiera dei "brevi" ed è fortemente legato col successivo, che approfondirà questioni inerenti proprio i "magnanimi", coloro in grado di "sentire fortemente la vita". Come già accaduto in precedenza, nella sua parte conclusiva, il dialogo si configura come un monologo che svolge un concetto caro all'autore. Nelle battute finali, compare il primo accenno di "giustificazione del suicidio secondo ragione".


title: Analisi delle Operette morali

text: In un luogo impossibile da definire, assistiamo all'incontro tra un'anima, destinata a grandi cose, e una Madre Natura, orgogliosa di dare i natali a una figliuola tanto illustre.


title: Analisi delle Operette morali

text: Prima della nascita, la Natura predice all'anima "l'infelicità", che sarà direttamente proporzionale alla sua grandezza: oggetto di lodi e di invidia presso gli uomini, vivrà una "memoria imperitura".


title: Analisi delle Operette morali

text: Dopo una serie di esempi storici e considerazioni sulla vita degli uomini, l'Anima rinuncia alle sue qualità rare e chiede, in cambio dell'immortalità, di essere "alluogata" nell'essere più umile e semplice e di essere, quanto prima, raggiunta dalla morte.


title: Analisi delle Operette morali

text: L'essere umano eccellente più cerca questa condizione più s'accorge di quanto sia impossibile raggiungerla e le avversità che costellano il suo cammino portano ineluttabilmente al dolore e alla sofferenza.


title: Analisi delle Operette morali

text: L'infelicità quindi è propria di tutti gli uomini, ma è maggiore in quelli grandi, nei magnanimi, coloro che sentono fortemente la vita in ogni sua manifestazione, nelle anime più sensibili.


title: Analisi delle Operette morali

text: Altro dialogo cardine del pensiero Leopardiano, che tornerà prepotentemente nei dialoghi e novelle sulla vanità della "gloria" e sul meccanicismo naturale. Due i poeti illustri citati (Camões e Milton), presi ad esempio di gloria postuma e sofferenza in vita. Torna il taglio ironico, mentre il riferimento al suicidio si fa più esplicito.


title: Analisi delle Operette morali

text: Nello spazio silenzioso una Terra «"che scoppia di noia"» perché i suoi «"negozi sono ridotti a poca cosa"» comincia un dialogo con la Luna, da sempre «"sua compagna di viaggio"» e «"amica del silenzio"». L'inizio del dialogo, che rimanda al commovente e ininterrotto colloquio del poeta col nostro satellite, ricorda la felice apertura dell'idillio del 1819.


title: Analisi delle Operette morali

text: La Terra, dopo aver ricordato la sua natura armonica, divina e genitrice, in ossequio alla tradizione classica dei più antichi poeti greci, domanda alla Luna che tipo di abitanti la popolano, e di che natura è la società radicatasi sulle sue lande. La sua umile «"suddita"» risponde di non essere in nulla conforme alla sua «"Signora"», e che è in errore se crede che tutto, nell'universo, Madre Natura, abbia creato simile a lei e all'umanità.


title: Analisi delle Operette morali

text: La Terra di «"pasta grossa e cervello tondo"», da sempre impegnata ad «"allungare le sue corna che gli uomini chiamano monti e picchi"» per vedere cosa accade su quelle terre vicine, non si capacita di quello che si sente rispondere, non comprendendo una «"verità naturale"».


title: Analisi delle Operette morali

text: Nessuna delle cose perdute dagli uomini si trova nascosta su i suoi lidi, come l'amor patrio, la virtù, la gloria o la "rettitudine". Altre cose, invece, sono presenti come sulla Terra, sono i mali: vizi, misfatti, infortuni, dolori, vecchiezza.


title: Analisi delle Operette morali

text: « [...] il male è cosa comune a tutti i pianeti dell'universo», nessuna eccezione. La radicalità della tesi assunta è il primo segnale di quel dolore cosmico che sarà sviscerato nei dialoghi successivi riguardanti la Natura.


title: Analisi delle Operette morali

text: La Luna non cambierebbe il suo stato con l'abitante più fortunato delle sue lande e dubita che ci sia speranza per loro. Anche la Terra riconosce che l'unico conforto che sembrano avere gli uomini sia il sonno che ora avvolge una parte di essi, l'emisfero non illuminato. I pianeti si salutano con una battuta ironica a suggellare l'amarezza del tono complessivo del dialogo.


title: Analisi delle Operette morali

text: Curatissimo il lavoro di citazione che va da illustri fisici e astronomi, alle battute sulla mitologia classica fino a un accenno alla tradizione religiosa islamica. Immancabile la fonte letteraria che celebra l'Ariosto, il poeta italiano autore dei passi più fantasiosi legati alla parte nascosta del nostro satellite.


title: Analisi delle Operette morali

text: Secondo dialogo in cui si finge un improbabile concorso bandito allo scopo di premiare, con un rametto di alloro in questo caso, la più "utile" invenzione del mondo. Invitate a partecipare tutte le divinità più importanti che abitano nell'Ipernéfelo, a contendersi in finale il "ramuscello" saranno Bacco, per l'invenzione del vino, Minerva, per l'olio nel suo doppio utilizzo, culinario ed estetico (specialmente per massaggiare e profumare i corpi degli dei), e Vulcano, per l'invenzione della prima pentola da cucina. Per vari motivi i vincitori a turno rinunceranno al titolo, adducendo le più curiose scuse per non fregiarsi del premio.


title: Analisi delle Operette morali

text: Il succo dell'operetta prende l'avvio dalla delusione di Prometeo, escluso dal concorso per aver presentato lo stampo con cui aveva forgiato il primo essere umano. Il titano è convinto che l'uomo sia la migliore invenzione del mondo e convince Momo, divinità "oscura", ad accettare una scommessa e seguirlo sulla terra, dove proverà la sua tesi. I celesti avranno tre incontri, tutti terribili: un selvaggio che divora il proprio figlio per sfamarsi «"che per questo solo uso io l'ho messo al mondo, e preso cura di nutrirlo."»; una vedova arsa viva in memoria del defunto marito; un uomo per bene e di condizione agiata che uccide sé stesso e la propria famiglia per "noia" della vita. Prima di aver toccato tutt'e cinque i continenti del globo, Prometeo rinuncerà alla scommessa, pagando il pegno.


title: Analisi delle Operette morali

text: Sul finale dell'operetta il dialogo si sposta sulle circostanze che hanno portato gli esseri umani alla civiltà. Frutto di "fortuiti casi", l'evoluzione umana si è costruita in equilibrio tra perfezione e imperfezione. Momo accetterà la tesi che il mondo sia "ottimo e perfetto" se Prometeo ammetterà che contenga anche tutti i "mali possibili".


title: Analisi delle Operette morali

text: Primo "dialogo" in cui compaiono gli stereotipi di due personaggi reali non appartenenti al mondo del mito, della natura o della fantasia popolare. A interrogarsi sulle questioni fondamentali della vita sono stavolta un fisico, "scopritore e sostenitore dell'arte di vivere lungamente" e un metafisico, che reputa quella scoperta pericolosa per il genere umano se non affiancata "dall'arte di vivere felicemente".


title: Analisi delle Operette morali

text: Il fisico si fa portavoce della prima teoria macrobiotica che poggia sulla tesi dell'umanità, per natura, desiderosa di vivere in eterno. In realtà, ciò che distingue gli uomini da tutte le altre creature, obietta il metafisico, è il loro desiderio di felicità: sempre più spesso, quando viene meno, li spinge al suicidio.


title: Analisi delle Operette morali

text: Per rendere giustizia alle sue tesi, il metafisico ricorre alla saggezza degli antichi, espressa sotto forma di mito, proponendo esempi di personaggi che ricevettero come sommo bene la morte invece della vita. Dopo aver accostato la brevità dell'esistenza di alcune popolazioni a quella del ciclo vitale di alcuni insetti, il dialogo svolge il concetto che la vita degli uomini è tanto meno infelice, quanto più fortemente agitata e occupata, quindi libera dal tedio.


title: Analisi delle Operette morali

text: Il divario tra i due si fa più grande nel finale quando il metafisico dichiara di preferire solo i giorni felici che la natura concede all'uomo (anche se pochi), mentre il fisico vorrebbe aggiungere (conformemente alla sua scoperta) altri giorni, anche infelici, perché ciò che conta è vivere di più.


title: Analisi delle Operette morali

text: Anche in questa operetta sono molto curate le citazioni dotte. In particolare, troviamo un riferimento alla terra degli Iperborei: essi incarnano la prospettiva di noia della vita eterna; se ne privano volontariamente una volta che questa non ha più nulla da offrire. Dopo aver citato il Cagliostro, altri due miti ironizzano sul desiderio di immortalità, il massimo dono che gli dei possono concedere agli uomini.


title: Analisi delle Operette morali

text: Ben più visibile è l'ironia che riveste le citazioni riguardanti alcuni scienziati moderni. Il Leeuwenhoek attribuiva ad alcuni pesci "una vita lunghissima". Il Maupertuis sosteneva di "ritardare o interrompere la vegetazione del nostro corpo" per allungare la vita degli uomini.


title: Analisi delle Operette morali

text: È citato indirettamente anche il naturalista Georges-Louis Leclerc de Buffon il quale racconta degli uomini che vivono in Guinea o in Decan una vita pari alla metà di quella europea, ma più intensa e "concentrata".


title: Analisi delle Operette morali

text: Composto a Recanati, tra l'1 e il 10 giugno, 1824. Ha subito delle modifiche nelle edizioni successive.


title: Analisi delle Operette morali

text: Accorato dialogo in cui l'autore rinnova la sua incondizionata reverenza nei confronti del "suo" poeta preferito, sentito vicino, nel dramma della vita privata, alla sua condizione personale di infelicità. Il tono pacato, i ragionamenti pazienti e dimessi riproducono l'immagine del sogno condizione principe che mette l'essere umano nelle condizioni di rivivere sentimenti profondi e vicini all'assoluto. L'immagine della donna amata è sublimata nel ricordo, nelle visioni vaghe e incerte della memoria, a differenza del mondo reale in cui vive l'oggetto del desiderio e della passione. Solo la speranza di rivedere un giorno l'amata sono per Tasso l'unico piacere concessogli dal suo stato di prigionia. Il fantasma, come un caro vecchio amico, lo consola:


title: Analisi delle Operette morali

text: La struttura tripartita del Dialogo è simmetricamente scandita da tre domande specifiche che sul piano filosofico individuano tre concetti importanti del pensiero leopardiano: 1)«"Che cosa è il vero?"» 2) «"Che cos'è il piacere?"» 3) «"Che cos'è la noia?"»


title: Analisi delle Operette morali

text: La riflessione sul ricordo/sogno risponde alla prima domanda in favore dell'immaginazione che supera comunque e sempre l'arido vero.


title: Analisi delle Operette morali

text: «"Il sogno è incomparabilmente più bello e più emozionante"». Tasso stesso lo testimonia quando racconta che la sua donna sembra una dea e non una semplice bella donna quando dorme e la sogna.


title: Analisi delle Operette morali

text: Il "piacere" non è una cosa reale ma solo oggetto di speculazione; è un desiderio e non un fatto, perché impossibile da conseguire in vita; è un pensiero che l'uomo concepisce ma non prova. Ritornano le pagine dello Zibaldone con tante immagini sull'oggetto del piacere reale e del piacere immaginato.


title: Analisi delle Operette morali

text: La "noia" non è altro che il desiderio puro della felicità che occupa tutti gli intervalli di tempo tra il piacere (fievolissimo, provato soltanto rare volte in sogno) e il dispiacere (la totalità del tempo) e quindi il "dolore", rimedio alla noia.


title: Analisi delle Operette morali

text: Le considerazioni finali riguardano l'assuefazione alla prigionia che rendono l'uomo più forte per affrontare la società.


title: Analisi delle Operette morali

text: È la più famosa delle operette morali, nonché la più antologizzata. Il clima di "riso amaro" e di facile, ma improbabile, identificazione del personaggio Islandese con l'autore, segna la progressione narrativa del dialogo, fino al geniale culmine teatrale della sequenza finale, con l'immagine della materializzazione di un destino ineluttabile.


title: Analisi delle Operette morali

text: Un Islandese, viaggiatore per il mondo alla ricerca di tranquillità, giunto nell'Africa equatoriale, si imbatte nella Natura, gigantesca figura di donna, bellissima e austera.


title: Analisi delle Operette morali

text: Lo sventurato spiega in modo umile le ragioni delle sue disgrazie e racconta le peripezie che lo hanno portato ad una vita peregrina. Celebri i passaggi sui disagi causati alla specie umana dagli agenti atmosferici e il paragone, probabilmente la più riuscita sequenza di allegorie delle operette, dell'ospite e del padrone di casa.


title: Analisi delle Operette morali

text: Tornano i temi legati alla durata della vita e ai pericoli che la segnano come il continuo patire senza consolazione alcuna, e il costante peregrinare che ha portato l'islandese alla convinzione che l'uomo non potrà mai vivere senza dolore, e che il patimento sia inevitabile quanto la pace irraggiungibile.


title: Analisi delle Operette morali

text: La Natura opera seguendo un ciclo perpetuo di produzione e distruzione dell'universo; l'esistenza del mondo stesso poggia su una legge universale: non v'è «"in lui cosa alcuna libera da patimento."»


title: Analisi delle Operette morali

text: La domanda finale, il "possibile epitaffio" posto sul "mausoleo" dell'islandese, è pregna di quell'inquietudine esistenziale tipicamente romantica, assente nelle conclusioni, scientifiche o pseudo tali, più legate al "meccanicismo" dell'universo, di altre Operette:


title: Analisi delle Operette morali

text: L'Operetta, incentrata sulla figura di Giuseppe Parini, è la composizione più lunga del corpus: divisa in dodici capitoli, riguardanti la vanità della gloria, mette in guardia un promettente allievo dagli ostacoli che incontrerà per ottenere la fama nelle lettere o nella filosofia.


title: Analisi delle Operette morali

text: Dopo una breve introduzione sulle qualità umane e artistiche del Parini, si narra la passione che il letterato aveva nell'insegnare l'eloquenza e la poesia ai suoi discepoli. Inizia il tema della gloria, e delle difficoltà per conseguirla. Nell'antichità era legata alla "pratica", e non si poteva ottenere con gli studi e le lettere: l'uomo era votato all'azione per fare il bene della repubblica e dei suoi cittadini. Oggi avviene il contrario, poiché i nostri tempi sono "tranquilli" e non votati a imprese magnanime. Vittorio Alfieri è l'esempio di letterato per indole predisposto alla gloria, ma vissuto in un'epoca lontana dalle grandi imprese e costretto a riviverle nei suoi scritti: i moderni sono comunemente esclusi dal cammino di celebrità.


title: Analisi delle Operette morali

text: Le invidie, la calunnie i maneggi segreti, oscurano o screditano la fama di un autore, portando alla ribalta opere insulse che obliano le pregevoli. Baldassarre Castiglione, poeta «"assueto a scrivere"», è un esempio di stile da tramandare: un testo infatti non è lodevole solo per le proprie sentenze e i propri contenuti ma anche per la ricchezza della forma in cui si presenta al lettore. Apprendere lo stile significa anche capire meglio i "grandi". Virgilio introduce il tema della fama "casuale": la maggior parte dei lettori esprime un giudizio "grossolano", che spesso poggia sulla "tradizione" che accompagna i sommi, una "[...] consuetudine ciecamente abbracciata."


title: Analisi delle Operette morali

text: La valutazione di un'opera è fortemente legata alla prima impressione, derivante, nella maggior parte dei casi, da considerazioni personali che possono alterare i valori intrinseci: stati d'animo diversi, momenti della vita (età, maturità), condizioni sociali e cultura.


title: Analisi delle Operette morali

text: La capacità di gustare letteratura (eloquenza) scema con l'avanzare dell'età, come prescrive madre natura. Gli anziani sono meno predisposti dei giovani, che a loro volta, mossi da impeto, soffrono la poca esperienza, dando nel giudizio più spazio ad aspetti frivoli, e a cose vane. L'uomo maturo conosce il vero e la vanità di tutte le cose, il giovane crede nelle "favole". Parte un'analisi dell'arte nelle città, sprecata nelle grandi perché non è più in grado di muovere grandi sentimenti: per abitudine, per troppe occupazioni dei cittadini per leggerezza, ecc. meglio nelle piccole e mediocri. Gli antichi scrivevano per distrarsi dal "negotium", mentre oggi si scrive tra un "otium" e l'altro. La città ha una duplice natura: favorisce la completa realizzazione dell'arte ma nello stesso tempo perde il suo valore intimo e spirituale; impossibilità per l'uomo di fruirne a pieno spirito.


title: Analisi delle Operette morali

text: Dopo la parentesi del capitolo precedente si torna al tema principale. Le opere vicine alla "perfezione" risultano più piacevoli e meritorie dopo una seconda lettura, mentre non sempre se ne colgono i frutti alla prima. Avviene il contrario con gli scritti "mediocri" (che pur possono contenere qualcosa di pregio) che rubano la scena e pregiudicano le "riletture". Anticamente non era così perché circolavano pochi testi. Viene toccato il tema del "primo giudizio" che difficilmente si muta quindi in vantaggio sempre i libri mediocri: «[...] lo scrivere perfettamente è quasi inutile alla fama». Due, fondamentalmente, i motivi che pregiudicano la prima lettura: i libri perfetti non sono letti con la stessa accuratezza dei "classici" e anche quelli importanti si studiano bene molti anni dopo, quando matura una certa "fama"; la fama stessa che si deposita sui crea una sorta di velo di pregio che amplifica valori spesso gratuiti, «[...] la maggior parte del diletto nasce dalla stessa fama». Il valore di un poema non potrebbe essere giudicato nemmeno dal miglior studioso di versi del suo tempo perché nel caso dell'Iliade mancherebbero ben 27 secoli di tradizione letteraria all'appello.


title: Analisi delle Operette morali

text: Qualsiasi azione, inclusa la lettura, se aiutata dalla speranza risulta più utile e fruttuosa, mentre mancando causa fastidio e noia. Chi abbraccia solo il "presente" è mosso da piaceri rapidi e insipidi e salta da libro a libro. Poiché la maggior parte dei lettori è di questa "pasta" non conviene scrivere perfettamente, gli stessi studiosi col tempo avranno a noia quei testi che prima gli recavano giovamento.


title: Analisi delle Operette morali

text: Cambio argomento: dalle lettere amene alla filosofia, non c'è differenza, non c'è differenza con la poesia in termini di profondità di pensiero e sottigliezza nel ragionare. Anche in questo settore solo un filosofo "sa leggere" un libro filosofico e cogliere le verità di pensiero che le persone normali comprenderebbero solo "letteralmente". La profondità d'animo favorisce la lettura poetica, la profondità di pensiero quella filosofica. L'uomo impoetico non riesce a seguire ragionamenti sottili per giungere alla verità contenuta negli scritti. Questo genera una diversità di opinioni tanto che molti testi sono spesso accusati di "oscurità" per colpevole incomprensione dovuta alla scarsa qualità dei lettori.


title: Analisi delle Operette morali

text: Se in vita il discepolo, per meriti personali, dovesse riuscire a formulare, dopo grandi fatiche, grandi verità, non otterrà facilmente la "gloria" perché dovrà essere passato al vaglio dal "pensiero corrente". La comunità scientifica e tutti gli uomini dovranno abituarsi all'idea prima di poterla accettare. parte un parallelo con la geometria e si cita Cartesio: le verità geometriche sono accettate per "assuefazione" e non per certezze di verità concepite nell'animo. Il progresso del sapere umano non è compreso dai contemporanei, il sommo pensatore è "deriso e umiliato". Solo nella generazione successiva, attraverso sforzi di ricerca individuali, si potrà verificare e accettare la verità di quel genio e riconoscergli «"quanto precorrese il genere umano"», con lodi che leveranno «"poco romore"». Pertanto né in vita né dopo la morte sarà riconosciuta la gloria al sommo.


title: Analisi delle Operette morali

text: Nell'ipotesi in cui si ottenesse in vita la gloria, essa sarà trattata diversamente da città piccola a città grande. Le città piccole mancando di tutto, anche di cultura, non sono tengono in considerazione "la fama, la sapienza e la dottrina" di quel sommo, tanto che se abitatore di quei luoghi, si troverà in forte disagio perché non compreso, deriso e umiliato. Nelle città grandi, gli occhi e gli animi degli uomini sono «"distratti e rapiti, parte dalla potenza, parte dalla ricchezza, in ultimo dalle arti che servono all'intrattenimento e alla giocondità della vita inutile"»; al "genio" non resta che accontentarsi della gloria che si riesce a ottenere in un ristretto numero di amicizie.


title: Analisi delle Operette morali

text: Poiché è impossibile ottenere la gloria al presente, l'uomo impara a rivolgerla nel proprio animo, compiacendosene nella propria solitudine; unica consolazione l'immaginazione che proietterà nel futuro, alla posterità, l'onore della gloria.


title: Analisi delle Operette morali

text: Credere nella posterità: chi ci dice che il futuro sarà migliore del presente? che ci saranno uomini in grado di valutare la letteratura "amena", la filosofia ecc.? Riconoscere menti e dare gloria? (invecchiando il ricordo peggiora). Probabilmente il progresso culturale e scientifico permetterà di superare in termini di "verita" l'età presente e scrittori come Galilei, Bacone, Malebranche, Locke oggi sono reputati meno brillanti che in passato perché superati, ormai titolari di un sapere inferiore.


title: Analisi delle Operette morali

text: Le qualità che distinguono un letterato filosofo scienziato sono viste come un male una malattia un infortunio e danneggiano l'esistenza costringendo a una vita misera chi ne è portatore. Il paragone è con l'infermo che privo di un arto cerca in qualche modo di sfruttare al massimo la sua deficienza per muovere la misericordia dell'uomo liberale. I "gloriosi magnanimi", esclusi dal consorzio umano «"hanno per destino di condurre una vita simile alla morte, e vivere se pur l'ottengono (la fama), dopo sepolti"».


title: Analisi delle Operette morali

text: Frederik Ruysch all'apice del suo successo internazionale come archeologo e scienziato, una sera dopo mezzanotte, è sorpreso e spaventato da uno strano fenomeno che si sta verificando all'interno del suo laboratorio dove si trovano una serie di mummie, oggetto dei suoi esperimenti.


title: Analisi delle Operette morali

text: Le mummie stanno declamando dei in coro sul destino che accomuna la sorte dei vivi e quella dei morti.


title: Analisi delle Operette morali

text: Accostatosi alla soglia e vinte le paure in nome della curiosità, il Ruysch irrompe nella stanza e le interroga su "questo strano caso".


title: Analisi delle Operette morali

text: L'archeologo scopre che tutti i morti dell'universo, recitano i versi appena ascoltati, ogni volta che si compie un "anno grande e matematico" e che hanno facoltà di continuare a parlare per un quarto d'ora se interrogati dai vivi. Sempre più stupito il Ruysch, rammaricandosi di non poter ascoltare un dialogo solamente tra persone morte, porge una serie di domande alle mummie circa la consapevolezza della loro condizione di defunti e in special modo la scoperta del suo inizio e le emozioni a essa associate. Con profonda sorpresa, contravvenendo all'opinione comune, il morire è simile alle fasi del sonno, mentre la morte di per sé non è dolorosa anzi lenisce tutti i mali.


title: Analisi delle Operette morali

text: L'ultima domanda sulla scoperta della condizione di defunti rimane senza risposta perché il tempo a disposizione è ormai scaduto.


title: Analisi delle Operette morali

text: Dal punto di vista stilistico è un dialogo in cui è presente un raffinato lavoro intertestuale: molto studiato è il coro dei morti che segnerà la produzione degli anni successivi la "crisi poetica". Insieme con la poesia "" e ad alcuni "", è la prima testimonianza della rottura da parte di Leopardi con la struttura metrica della canzone tradizionale.


title: Analisi delle Operette morali

text: L'atto unico riprende progetti di tragedia giovanile e un mai sopito rapporto con il dramma pastorale (vedi "Aminta" del Tasso).


title: Analisi delle Operette morali

text: Nel dialogo, secondo tradizioni diffusissime nel XVIII secolo, si fa accenno ai vampiri come esempio di morti dannati che succhiano il sangue delle loro vittime. L'accostamento nasce dalla sostanza che il Ruysch iniettava nelle vene delle sue mummie, simile al sangue.


title: Analisi delle Operette morali

text: Seconda operetta divisa in capitoli dopo il Parini, che narra in stile biografico la vita di Filippo Ottonieri, filosofo che in vita non ha mai offeso o recato danno a nessuno, ma è stato sempre tenuto in scarsa considerazione dai suoi "amici" per il poco amore mostrato verso le consuetudini della vita incivilita.


title: Analisi delle Operette morali

text: Dopo una serie di ritratti di filosofi del passato famosi anche per la loro misantropia, apprendiamo che l'Ottonieri si professava epicureo nella vita, probabilmente per gioco, mentre nella filosofia diceva di seguire l'esempio di Socrate, colui che ha "fatto scendere la filosofia dal cielo", secondo Cicerone, esempio di massima coerenza nei costumi e nel pensiero. Del maestro di Platone apprezza il parlare "ironico e dissimulato" e i particolari della sua vita: nato per amare, "dal cuore delicato e fervido", fu dalla natura condannato per la forma del corpo e vissuto in un ambiente deditissimo a motteggiare. Il primo capitolo si trasforma in un'apologia di Socrate e si conclude con una felice metafora sui libri e la lettura, che spiega perché il filosofo non affidò mai il suo pensiero alle "carte":


title: Analisi delle Operette morali

text: Con un andamento sempre più aforistico, vicino allo stile dello Zibaldone, il capitolo si apre con un incitamento all'azione che allontana la noia e un'interessante allegoria del "carciofo" per spiegare il sentimento del piacere, ritenuto dal filosofo il peggior momento della vita umana. La speranza e la rimembranza dei piaceri sono infatti cose migliori e più dolci degli stessi diletti. Tra questi, ritiene che i ricordi scaturiti dall'odorato sono i migliori, perché le cose gustate piacciono meno che a odorale. Usava spesso definire la vita come un "letto duro" dove si corica il malcapitato che tenta invano di addormentarsi per tutta la notte; ma quando è sul punto di farlo, senza essersi mai riposato, giunge l'ora di alzarsi.


title: Analisi delle Operette morali

text: Nessuno è contento della propria condizione; tutti sperano sempre in un miglioramento, in un avanzamento del proprio stato: l'uomo più "felice" della terra, che non possa avanzare in nessun modo la sua condizione, è il più misero di tutti!


title: Analisi delle Operette morali

text: La volontà umana non è libera e l'uomo non è, come credono alcuni filosofi, padrone del suo destino. I beni e i mali non sono nella potestà dell'essere umano, che liberamente decide come "evitarli, mantenerli o liberarsene". Mente e corpo, inscindibili, sono soggetti al decadimento; si spengono lentamente, colpiti da "innumerevoli morbi e infiniti accidenti"; la felicità e la beatitudine non dipendono dalle nostre scelte:


title: Analisi delle Operette morali

text: Il capitolo si apre con una rapida analisi sul dolore della perdita della persona amata. Meglio una malattia breve e rapida che una morte per "infermità" lunga e travagliata. La lenta agonia trasforma non solo l'anima e il corpo della persona amata ma anche il ricordo della sua figura, tanto che non sopravvive neanche nell'immaginazione, non portando più alcuna consolazione ma solo tristezza.


title: Analisi delle Operette morali

text: Negli scambievoli rapporti si solidarietà umana, sia il tempo del dolore sia il tempo dell'allegria sono ostacoli alla vera compassione per il prossimo, perché entrambe le passioni riempiono l'uomo del "pensiero di se medesimo" e non lasciano spazio alle preoccupazioni altrui.


title: Analisi delle Operette morali

text: Non è vero che l'infelice trova maggiore comprensione presso suoi simili, anzi, più spesso, invece di partecipare al dolore, gli sventurati spostano l'attenzione sulla loro condizione, cercando di convincere che i propri malanni siano "più gravi". Quando Priamo supplica Achille per la restituzione del corpo dell'amato figlio Ettore, l'eroe inizia a piangere non per compassione dell'anziano genitore ma per il ricordo di suo padre e dell'amico morto in battaglia, Patroclo.


title: Analisi delle Operette morali

text: La crudeltà e la malvagità, invece, nascono spesso dalla negligenza e dalla leggerezza delle nostre azioni, piuttosto che dalla "pessima qualità morale" degli uomini. Spesso però, nella piccola economia dei rapporti umani, è meno grave ricevere un'offesa (per maleducazione o per malvagità) per una "buona" azione compiuta, che un "piccolo" riconoscimento; perché, in questo secondo caso, da un lato si priva il benefattore della "nuda e infruttuosa gratitudine dell'animo" (il fare qualcosa per la gloria, ecc.); dall'altro gli impedisce di lamentarsi per non aver ricevuto alcun elogio. Allo stesso modo, siamo portati a non riconoscere le buone qualità negli altri quando non sono a "nostro vantaggio".


title: Analisi delle Operette morali

text: Gli "indecisi" sono sempre quelli più determinati nel perseguire i loro propositi perché temono, a causa dell'ansia e dell'incertezza in cui vivono quotidianamente, di tornare in quella condizione di "perplessità e sospensione d'animo" che alimenta le loro esistenze: la vera sfida non è l'oggetto dell'impresa, ma vincere sé stessi. Negli uomini, sia antichi sia moderni, la "grandezza" è frutto dell'eccesso di una loro particolare "qualità", tanto che la "straordinarietà" non si acquisisce se le qualità di un uomo importante siano "bilanciate" tra loro.


title: Analisi delle Operette morali

text: In conclusione, si riceve tanta stima e attenzione più ci si allontana dall'essere "naturale": "Volgo" e "Sommi" sono tenuti in scarsissima o nessuna considerazione, mentre il "maneggio e la podestà" delle cose sono in mano ai "mediocri".


title: Analisi delle Operette morali

text: Oggi lodare qualcuno significa misurare la soddisfazione “nel bene o nel male” che si ha di lui. Non si può amare senza un rivale: chiedere un piacere a qualcuno produce l'odio di una terza persona; alla fine i nostri desideri non saranno esauditi per timore dell'ira e dell'odio degli altri uomini. Oggi se servi qualcuno nella speranza di essere ricompensato non otterrai nessun risultato: le persone sono facili a ricevere e difficili a rendere.


title: Analisi delle Operette morali

text: Alcuni pensieri sono rivolti alla moda, che ha un potere grandissimo, capace di far cambiare idea e costumi alle persone più radicali, tanto da convincerle ad abbandonare le loro precedenti convinzioni; e al "riso": nel mondo odierno si ride di tutto tranne delle cose veramente ridicole.


title: Analisi delle Operette morali

text: Ciascuna generazione crede la precedente migliore della successiva: eppure si crede che i popoli migliorino più ci si allontana da una condizione "primitiva" e che fare un passo indietro significherebbe peggiorare.


title: Analisi delle Operette morali

text: Il "Vero" non è bello. Ma quando manca, il "Bello" è da preferire a ogni altra cosa. Le città grandi sono luoghi di infelicità e miseria, dove si respira solo falsità perché ogni cosa è finta e vana. Per gli spiriti "delicati" sono il posto peggiore del mondo. "Occupare" la vita è un bisogno maggiore del vivere stesso: il vivere per sé stesso non è "bisogno" perché separato dalla felicità non è "Bene".


title: Analisi delle Operette morali

text: Sul finale un riferimento all'innesto del vaiolo, una pratica che aveva migliorato quell'usanza, tanto "cara" al genere umano, di vendere e comprare uomini; e una battuta sulla retorica: l'Ottonieri, fatta promessa di non lodare nessuno, torna su i suoi passi per non dimenticare l'arte del "ben parlare".