title: Il cimitero di Praga

text: Nella postfazione al romanzo, Umberto Eco precisa che tutti i personaggi, ad eccezione del protagonista Simone Simonini e di alcune figure minori (come ad esempio il notaio Rebaudengo), "sono realmente esistiti e hanno fatto e detto le cose che fanno e dicono in questo romanzo".


title: Il cimitero di Praga

text: In un'intervista concessa a Claudio Magris, Eco ha inoltre affermato: "Quello che il mio romanzo cerca di mostrare è che [i romanzi di avventura] sono stati usati proprio per la stessa costruzione dei testi antisemiti, perché la gente (compresi i capi dei servizi segreti) crede solo a quello che ha già sentito affabulare da qualche parte. Per questo, ancora oggi, i dossier segreti sono composti unicamente da ritagli stampa, e quasi sempre di stampa scandalistica, il feuilleton dei giorni nostri".


title: Il cimitero di Praga

text: La genesi dei "Protocolli dei Savi di Sion", il falso documento sulla presunta congiura ebraica per la conquista del mondo (citato dallo stesso Adolf Hitler in "Mein Kampf", che ne riporta con scetticismo la denuncia di falsità del quotidiano tedesco "Frankfurter Allgemeine"), è anche l'argomento del "graphic novel" "Il complotto" del disegnatore statunitense Will Eisner.


title: Il cimitero di Praga

text: Il romanzo ha suscitato alcune critiche per il fatto che, secondo alcuni, esso trasmetterebbe l'idea che i cattolici abbiano un atteggiamento critico verso le idee del progresso e gli strumenti della ragione umana, e apparirebbero chiusi in un orizzonte auto-referenziale, ossessionati dal sesso e dall'antisemitismo. A tali critiche, anche da parte di politologi esperti di antisemitismo quale Pierre-André Taguieff, Eco ha replicato che le recensioni giornalistiche hanno dimostrato di capire correttamente il senso del contenuto del romanzo.


title: Il cimitero di Praga

text: Molte riserve ha suscitato anche l'estremo antisemitismo che pervade l'intera trama del racconto. L<nowiki>'</nowiki>"Osservatore Romano", in coincidenza con la pubblicazione del romanzo, ha espresso una dura critica a Eco attraverso due articoli a firma delle storiche Lucetta Scaraffia e Anna Foa, dove la prima ha denunciato in particolare il fatto che "a forza di leggere cose disgustose sugli ebrei, il lettore rimane come sporcato da questo vaneggiare antisemita, ed è perfino possibile che qualcuno pensi che forse c'è qualcosa di vero se tutti, proprio tutti, i personaggi paiono certi di queste nefandezze". Lo scrittore ha replicato sostenendo che il suo libro non presenta intenti denigratori o razzistici contro il popolo ebraico. In una intervista televisiva a Fabio Fazio del 2010, lo scrittore ha inoltre affermato di avere voluto smascherare la costruzione del falso cliché dell'antisemitismo.


title: Fortezza di Poenari

text: La fortezza di Poenari (rumeno: "Cetatea Poenari"), nota anche come castello di Poenari, (IPA: )) è una fortezza situata nel comune di Arefu, nel Distretto di Argeș (Romania), affacciata sulla valle scavata dal fiume Argeş.


title: Fortezza di Poenari

text: Fu eretto nel XIII secolo durante il regno di Valacchia, divenendo nel XIV secolo il castello più importante della famiglia dei Basarabidi. A distanza di pochi decenni il castello venne abbandonato e versò in rovina fino al XV secolo, quando venne recuperato e rafforzato da Vlad III di Valacchia, il personaggio storico ispiratore del mito di Dracula, che pare utilizzò prigionieri turchi per ricostruirlo.


title: Fortezza di Poenari

text: Nel 1462 il fratello Radu, al comando di un'armata turca, assediò il castello. La leggenda vuole che, di fronte alla prospettiva di un assalto turco vittorioso l'indomani, la moglie di Vlad si gettò nel sottostante fiume (un affluente dell'Argeş, da allora chiamato Râul Doamnei, cioè "fiume della signora" o "della principessa"), mentre Vlad fuggì sulle montagne con l'aiuto degli abitanti della vicina Arefu (cui successivamente donò delle terre per dimostrare la propria gratitudine, cosa storicamente riconosciuta). Tale leggenda viene citata nel film Dracula di Bram Stoker di Coppola.


title: Fortezza di Poenari

text: Attualmente è raggiungibile solo 2 volte al giorno, previa prenotazione, salendo una scalinata di 1.480 gradini.


title: Fortezza di Poenari

text: A sud si trova la città di Curtea de Argeș (in ungherese "Argyasudvarhely") (un municipio della Romania di 32.848 abitanti, ubicato nel distretto di Argeș, nella regione storica della Muntenia). Essa è una delle più antiche città della Romania. Secondo la tradizione fu fondata all'inizio del XIII secolo da Negru Vodă (o Radu Negru), succedendo a Câmpulung come capitale della Valacchia, da cui il nome "Curtea" (Corte).


title: Linguaglossa

text: Linguaglossa ("Liṅṅuarossa" in ) è un comune italiano di abitanti della città metropolitana di Catania in Sicilia.


title: Linguaglossa

text: Linguaglossa si trova sul versante nord-est dell'Etna. È uno dei comuni del Parco dell'Etna e il suo territorio si estende fino alla sommità del vulcano, comprendendo anche la vasta pineta Ragabo. Dista 45 km da Catania e 70 km da Messina.


title: Linguaglossa

text: Il centro abitato si trova a 550 m s.l.m., lungo la strada statale 120. Dal centro si diparte la strada Mareneve che porta verso la pineta Ragabo e verso la stazioni sciistica di Piano Provenzana a 1800 m d'altitudine ("Etna nord"). Da Linguaglossa passa anche la ferrovia Circumetnea.


title: Linguaglossa

text: Il clima è mediterraneo, seppur influenzato dall'altitudine. Ciò determina che le estati siano mediamente più fresche rispetto alle zone costiere e che gli inverni siano più rigidi.


title: Linguaglossa

text: Le vie principali di Linguaglossa sono lastricate di "bàsole" di pietra lavica, come vuole la tradizione dei luoghi.


title: Linguaglossa

text: Oltre alle succitate feste di origine religiosa, altre manifestazioni hanno luogo nel corso dell'anno:


title: Linguaglossa

text: Sant'Egidio abate è divenuto patrono di Linguaglossa grazie a un salvataggio del paese da una delle eruzioni dell'Etna, ritenuto miracoloso dalla tradizione cattolica. La leggenda racconta che essendo il paese minacciato dalla lava, gli abitanti erano fuggiti sulle colline intorno. Una vecchietta paralitica era stata dimenticata da tutti nella sua misera abitazione, ma sant'Egidio le apparve: la vecchia miracolosamente riuscì ad alzarsi e ad andare a suonare le campane della chiesa, come le aveva detto il santo. Ai concittadini accorsi al suono delle campane, riferì che il santo aveva inoltre comandato di collocare il suo bastone davanti alla lava, che in tal modo sarebbe stata fermata: il bastone della statua fu dunque preso dalla chiesa e posto sul percorso della lava che miracolosamente si sarebbe quindi fermata.


title: Linguaglossa

text: Presso la Pro Loco è possibile visitare tutto l'anno il Museo etnografico e mostre inerenti al paese.


title: Linguaglossa

text: Museo Francesco Messina - esposizione permanente Salvatore Incorpora. Questo museo, aperto al pubblico nel maggio del 2015 contiene 40 opere grafiche dello scultore Francesco Messina e 104 opere fra pitture, sculture, disegni,presepi di Salvatore Incorpora. L'allestimento è stato curato da Vittorio Sgarbi e Antonio D'amico. È visitabile tutti i giorni tranne il lunedì.


title: Linguaglossa

text: È inoltre presente una collezione pubblica di circa 50 murales, realizzata dal 1990 ad oggi, e curata da 24 artisti. Tale collezione si trova nelle viuzze storiche del paese, tale da formare un vero e proprio museo a cielo aperto.


title: Linguaglossa

text: Prodotti locali di spicco sono: la salsiccia ("sasizza", in dialetto) al ceppo con finocchio selvatico o con l'aggiunta di prodotti tipici dei dintorni (provola di Maniaci, pomodorini di Pachino, pistacchio di Bronte) e il vino.


title: Linguaglossa

text: Come in altri paesi della Sicilia orientale, si possono trovare a Linguaglossa dolci tipici, quali le paste di mandorla (anche aromatizzate all'arancia), di nocciola o di pistacchio, i ""mastazzoli"" ('mostaccioli'), le granite, i torroncini, le ""ossa di morti"" (dolci che, secondo la tradizione locale, i parenti defunti facevano trovare ai bambini, con i giocattoli, il 2 novembre; la funzione di questo rito era forse per riportare alla memoria dei bambini il ricordo degli antenati=.


title: Linguaglossa

text: L'economia di Linguaglossa è stata storicamente legata alla produzione di vino, alla coltivazione delle nocciole, e allo sfruttamento della pineta Ragabo per il legno e per la resina gommosa.


title: Linguaglossa

text: Anticamente anche la neve che d'inverno si accumulava sull'Etna era fonte di guadagno: veniva conservata, schiacciandola, fino all'estate, e veniva rivenduta ai bar di Catania per la preparazione delle granite. La neve, inoltre, era conservata per le necessità mediche.


title: Linguaglossa

text: Di seguito è presentata una tabella relativa alle amministrazioni che si sono succedute in questo comune.


title: Linguaglossa

text: La città di Linguaglossa è munita di una stazione ferroviaria della Ferrovia Circumetnea (che la collega sia a Riposto che a Randazzo).


title: Linguaglossa

text: Linee di trasporto extraurbano (autobus) la collegano a varie località circonvicine, oltre che al capoluogo di provincia (Catania), tranne la domenica.


title: Linguaglossa

text: Il comune dispone di tre impianti sportivi: la piscina comunale "Mareneve", il palazzetto dello sport e il campo sportivo "Francesco Palazzolo". È presente inoltre un campo polivalente in erba sintetica di calcio a 5 e tennis intitolato a Carmelo Lo Giudice presso il centro sociale-oratorio "Don Vincenzino Di Mauro". Per quanto riguarda il calcio a 5 l'impianto è omologato dalla Federazione Italiana Giuoco Calcio.


title: Giovani ribelli - Kill Your Darlings

text: Giovani ribelli - Kill Your Darlings ("Kill Your Darlings") è un film del 2013 diretto da John Krokidas.


title: Giovani ribelli - Kill Your Darlings

text: Il film narra la vicenda attorno all'omicidio di David Eames Kammerer, avvenuto per mano di Lucien Carr IV la notte precedente il 14 agosto 1944, nel Riverside Park dell'Upper West Side di New York. Il film si ispira - seppur in versione romanzata e cambiando i nomi ai protagonisti - al libro "E gli ippopotami si sono lessati nelle loro vasche," scritto da Jack Kerouac e William S. Burroughs nel 1945, circa un decennio prima che gli stessi autori divenissero celebri quali capiscuola della "beat generation".


title: Giovani ribelli - Kill Your Darlings

text: Il film, ambientato tra il 1943 e il 1945, racconta dell'omicidio di David Kammerer da parte di Lucien Carr e di come questo coinvolga tre grandi poeti della Beat Generation: Allen Ginsberg, Jack Kerouac e William S. Burroughs.


title: Giovani ribelli - Kill Your Darlings

text: Nel 1940 il poeta Ginsberg ottiene un posto presso la Columbia di New York. Arriva come matricola inesperta, ma si imbatte ben presto in Carr, un ragazzo che va contro le regole stabilite ed è piuttosto trasgressivo. Dopo un po', Ginsberg scopre che Carr riesce a stare alla Columbia solo grazie a un insegnante più grande, David Kammerer, che scrive tutte le tesine per lui, e che prova qualcosa per lui. Sembra che Kammerer sia ancora innamorato di Carr, ma Carr ora semplicemente lo usa.


title: Giovani ribelli - Kill Your Darlings

text: Compagni di Ginsberg nel dipartimento di inglese sono lo scrittore ribelle William S. Burroughs, già avviato alla sperimentazione con le droghe, e Jack Kerouac, che al tempo era un marinaio. Ginsberg passa con loro diverso tempo e partecipa a varie avventure estreme in questo gruppo straordinario di persone. Carr alla fine dice che Kammerer ha chiuso con lui e recluta Ginsberg (che ha una cotta per lui) perché scriva le sue tesine. I due si baciano una notte mentre sono ubriachi. Dopo un po', Kerouac e Carr tentano di scappare per arruolarsi in marina mercantile insieme, sperando di andare a Parigi.


title: Giovani ribelli - Kill Your Darlings

text: C'è un confronto tra Carr e Kammerer, durante il quale Kammerer viene ucciso a coltellate (o forse per annegamento, visto che poi lo spinge nell'Hudson River). Carr viene arrestato e chiede a Ginsberg di scrivergli una difesa. Ginsberg in un primo momento è riluttante ad aiutare l'instabile Carr ma, dopo aver indagato su Kammerer e il loro rapporto passato, scrive un pezzo dal titolo "La notte in questione" dove descrive gli eventi in modo romantico: Carr ha ucciso Kammerer dopo essere stato minacciato con il coltello, poiché aveva troncato definitivamente con lui ogni rapporto amoroso. Carr rifiuta la versione di Ginsberg poiché determinato a non rivelare a nessuno la verità su quanto realmente accaduto, per paura che gli si ritorca contro al processo.


title: Giovani ribelli - Kill Your Darlings

text: Apprendiamo dalla madre di Carr che Kammerer sedusse il figlio quando era molto più giovane e viveva a Chicago. Dopo il processo scopriamo che Carr ha testimoniato che l'aggressione ha avuto luogo solo perché Kammerer era un predatore sessuale, ucciso per legittima difesa. Carr non è condannato per omicidio e riceve solo una breve ammenda dal giudice.


title: Giovani ribelli - Kill Your Darlings

text: Ginsberg presenta "La notte in questione" come propria tesi di laurea. A causa di ciò, Ginsberg si trova ad affrontare la possibile espulsione dalla Columbia ma decide ugualmente di proseguire con la stesura della tesi, venendo per questo espulso. Una settimana dopo riceve una lettera di incoraggiamento dal suo professore che gli dice di proseguire con la scrittura.


title: Giovani ribelli - Kill Your Darlings

text: In Italia il film è stato presentato nella sezione "Giornate degli Autori" della Mostra del Cinema di Venezia, per essere poi distribuito il 17 ottobre 2013, mentre nelle sale statunitensi è stato distribuito il giorno successivo.


title: Giovani ribelli - Kill Your Darlings

text: La prima del film si è tenuta nel gennaio 2013 al Sundance Film Festival, ottenendo delle reazioni positive da parte del pubblico.


title: Giovani ribelli - Kill Your Darlings

text: Damon Wise del "The Guardian" ha definito la pellicola come un «labirinto morale intellettuale», una storia perfetta per il suo tempo che continua ancora a risuonare a tutt'oggi.


title: Giovani ribelli - Kill Your Darlings

text: Justin Chang di "Variety" ha descritto le caratteristiche del film nel seguente modo: «esibizioni qualificate, riprese oscuramente poetiche e una vivida raffigurazione dell'ambiente dell'accademia negli anni quaranta»"."


title: Meshuggah

text: I Meshuggah sono un gruppo musicale metal proveniente da Umeå, in Svezia. Fondati nel 1987, la formazione dei Meshuggah era inizialmente composta da Jens Kidman alla voce, da Fredrik Thordendal alla chitarra solista, da Tomas Haake alla batteria, che si unì nel 1990, e da Mårten Hagström alla chitarra ritmica, che entrò a far parte del progetto nel 1993. La band non ha avuto membri fissi al basso sino al 2004, quando tale ruolo è stato preso definitivamente da Dick Lövgren.


title: Meshuggah

text: I Meshuggah hanno riscosso successo a livello internazionale con la pubblicazione dell'album "Destroy Erase Improve", caratterizzato dell'insolita fusione tra diversi stili musicali come il math rock, thrash metal, progressive metal. Con l'uscita di "Nothing", i Meshuggah hanno iniziato a far uso di chitarre da otto corde accordate a semitoni bassi. La rivista "Rolling Stone" ha definito i Meshuggah come una delle band più importanti del panorama hard rock e heavy metal internazionale, mentre la rivista "Alternative Press" li ha definiti come la band djent più importante, nonché la fautrice del genere.


title: Meshuggah

text: "Nothing" e gli album successivi sono entrati nelle classifiche degli album più venduti negli Stati Uniti d'America, stilata dalla rivista "Billboard", e nel 2006 e nel 2009 la band è stata nominata per i Grammy Awards svedesi.


title: Meshuggah

text: Tra i dischi dei Meshuggah di maggior successo vi è "obZen" del 2008, giunto al 59º posto della "Billboard 200", con copie vendute negli Stati Uniti nei primi sei mesi dall'uscita.


title: Meshuggah

text: Dalla loro formazione, i Meshuggah hanno pubblicato otto album in studio, sei EP e due album dal vivo. La band ha partecipato a numerosi festival internazionali, tra cui l'Ozzfest e il Download Festival, e ha tenuto un tour mondiale per la promozione dell'album "obZen" tra il 2008 e il 2010.


title: Meshuggah

text: I Meshuggah si formano nel 1987, inizialmente con il nome "Calipash", per iniziativa del cantante Jens Kidman, del chitarrista Johan Sjögren, del bassista Jörgen Lindmark e del batterista Per Sjögren. La parola "meshuggah" in lingua ebraica significa "pazzo". Il gruppo registra svariati demo prima che Kidman lasciasse la band, portandola allo scioglimento e formasse successivamente un'altra band, i Calipash, con il chitarrista Torbjörn Granström, il bassista Peter Nordin e il batterista Nicolas Lundgren. Granström viene in seguito sostituito dal chitarrista Fredrik Thordendal, proveniente dai Metallien, gruppo con all'attivo solo qualche demo. Kidman, che suona anche la chitarra, e Thordendal decidono di riprendere il nome Meshuggah per la nuova band. Nel 1989 il gruppo pubblica un EP di tre canzoni, "Meshuggah", noto anche come "Psykisk Testbild". Questo vinile da 12" viene pubblicato in sole 1000 copie, venduto tramite un'etichetta locale chiamata Garageland.


title: Meshuggah

text: Dopo la sostituzione del batterista Nicolas Lundgren con Tomas Haake nel 1990, i Meshuggah firmano un contratto con l'etichetta heavy metal tedesca Nuclear Blast e registrano il loro debutto, "Contradictions Collapse". Il disco, originariamente intitolato "(All This Because of) Greed", viene pubblicato nel 1991. L'album riceve giudizi positivi, ma non ha successo commerciale. Kidman decide di concentrarsi sulla voce e il chitarrista ritmico Mårten Hagström, che aveva già suonato con Haake ai tempi del liceo, entra a far parte della band. Nel 1993, con questo nuovo assetto, il gruppo registra "None", Nello stesso periodo due incidenti bloccano l'attività del gruppo: Thordendal, che lavora come operaio, si taglia la punta del dito medio della mano sinistra e Haake si ferisce a una mano. L'EP "Selfcaged" viene infatti registrato tra l'aprile e il maggio del 1994, ma a causa degli incidenti, l'uscita viene posticipata al 1995.


title: Meshuggah

text: Nel 1995, dopo un tour europeo organizzato dalla Nuclear Blast, la band ritorna in studio per registrare l'album "Destroy Erase Improve". Durante il tour promozionale dell'album, il bassista Peter Nordin accusa problemi all'orecchio causati dal nervo acustico, che lo costringono a lasciare il tour e tornare in Svezia. I Meshuggah decidono di continuare come band composta da quattro elementi, con Thordendal a coprire temporaneamente il ruolo di bassista. Già in altri tempi, il gruppo suonò con due chitarre, una delle quali (Hagström) suonata un'ottava sotto tramite un pitchshifter. "Destroy Erase Improve" viene pubblicato nel maggio del 1995, supportato da un ottimo marketing della Nuclear Blast e giudizi positivi da parte dei critici musicali. Nella metà del 1995, Nordin decide di lasciare definitivamente la band per motivi di salute e viene sostituito da Gustaf Hielm, che esordisce con il gruppo ad Amburgo.


title: Meshuggah

text: Tra il 1996 e il 1997, Thordendal lavora sul proprio album solista "Sol Niger Within", uscito nel marzo 1997 in Scandinavia e nel mese seguente in Giappone. Nel maggio 1997 i Meshuggah si spostano a Stoccolma per chiudere con il loro management e con l'industria discografica in generale. Un nuovo EP, "The True Human Design" viene registrato e pubblicato nella fine del 1997. Contiene una canzone di studio, "Sane", una canzone ripresa dal vivo e due versioni del singolo "Future Breed Machine", dall'album "Destroy Erase Improve".


title: Meshuggah

text: L'album solista di Thordendal viene simultaneamente pubblicato negli Stati Uniti e i Meshuggah iniziano a lavorare a un nuovo album verso la fine dell'anno.


title: Meshuggah

text: Il bassista Gustaf Hielm entra ufficialmente nel gruppo nel gennaio 1998, dopo due anni come membro turnista per i concerti dal vivo. Nel frattempo, la Nuclear Blast rimasterizza "Contradictions Collapse" con l'aggiunta di canzoni dall'EP "None". Nel maggio del 1998, il titolo del loro nuovo album, "Chaosphere", viene annunciato e successivamente registrato. Dopo l'uscita dell'album, i Meshuggah tengono la loro prima performance negli Stati Uniti, al Milwaukee Metalfest e nel 1999 si uniscono agli Slayer nel loro tour americano. Il nuovo album e le performance dal vivo suscitano l'attenzione delle riviste specializzate di chitarra, batteria e di musica metal. Nella metà del 1999, la band inizia a scrivere nuovo materiale. Nell'attesa di un nuovo album, una collezione di demo (dall'EP "Meshuggah"), remix e canzoni mai pubblicate dalle sessioni di "Chaosphere" viene pubblicata nell'album "Rare Trax". Nel 2001, per ragioni non rivelate, il bassista Hielm lascia la band.


title: Meshuggah

text: Nel marzo del 2002, dopo un tour con i Tool, i Meshuggah registrano un demo di tre tracce con le partiture di batteria programmate in studio col "Drumkit from Hell", software alla cui creazione ha collaborato Tomas Haake, basato su campionamenti da lui suonati. L'album in attesa viene registrato nel mese di maggio nell'arco di cinque, sei settimane. Una decisione all'ultimo minuto per entrare a far parte dell'edizione del 2002 dell'Ozzfest costringe il gruppo a mixare l'album in due giorni e registrarlo in uno.


title: Meshuggah

text: L'album "Nothing" viene pubblicato nell'agosto del 2002 e riesce a vendere 6525 copie nella prima settimana e negli Stati Uniti raggiunge la posizione numero 165 nella Billboard 200. Alla fine del 2002 la band torna in tour negli Stati Uniti con i Tool, questa volta da headliner.


title: Meshuggah

text: Nel febbraio 2004 il bassista Dick Lövgren entra ufficialmente nella band. I Meshuggah registrano successivamente l'EP "I", che contiene un unico brano da 21 minuti, pubblicato dalla Fractured Transmitter Records. Il 31 maggio 2005 viene pubblicato l'album "Catch Thirtythree", che debutta alla posizione numero 170 nella "Billboard Top 200 chart" nel giugno del 2005 vendendo settemila copie nella prima settimana e facendo guadagnare al gruppo una nomina svedese ai Grammy.


title: Meshuggah

text: Nel dicembre del 2005, a 10 anni di distanza dalla prima uscita presso la Warner/Chappell Music Scandinavia, i Meshuggah hanno esteso nuovamente la propria cooperazione alla compagnia. Nel novembre del 2005, il gruppo si dichiara insoddisfatto della produzione di "Chaosphere" e "Nothing", registrati e mixati in tempi troppo brevi a causa degli allora imminenti impegni per il tour americano dell'Ozzfest


title: Meshuggah

text: A seguito di ciò, una versione remixata e rimasterizzata di "Nothing" con nuove parti di chitarra registrate viene pubblicata in un'edizione speciale il 31 ottobre 2006 dalla Nuclear Blast Records, che include un DVD video con filmati ripresi dal vivo al Download Festival e videoclip ufficiali dei singoli "Rational Gaze", "Shed" e "New Millennium Cyanide Christ".


title: Meshuggah

text: Nello stesso anno, i Meshuggah tornano in studio per registrare il loro nuovo album, "obZen", pubblicato nel marzo 2008. L'album vende copie nella prima settimana e raggiunge la posizione numero 59 nella "Billboard Top 200 chart". La pubblicazione è seguita da un tour mondiale, iniziata negli Stati Uniti e proseguita in Europa, Asia e Australia. Nel maggio del 2008, i Meshuggah pubblicano il videoclip del singolo "Bleed", prodotto da Ian McFarland.


title: Meshuggah

text: Il 23 marzo 2012 esce, sotto la Nuclear Blast Records, il settimo album della band, intitolato "Koloss".


title: Eurovision Song Contest 2020

text: L'Eurovision Song Contest 2020 avrebbe dovuto essere la 65ª edizione dell'annuale concorso canoro; la manifestazione si sarebbe dovuta svolgere presso il Rotterdam Ahoy di Rotterdam, nei Paesi Bassi, in seguito alla vittoria di Duncan Laurence nell'edizione precedente, il 12, 14 e 16 maggio 2020.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Il 18 marzo 2020, l'UER ha annunciato la cancellazione dell'evento a causa della pandemia di COVID-19. La manifestazione è stata poi riorganizzata nel 2021 ed è stata nuovamente ospitata dalla città di Rotterdam.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: In seguito a questa cancellazione senza precedenti, l'UER ha voluto sostituire l'evento con una serata speciale legata alla manifestazione, dal titolo ""; che è stata trasmessa il 16 maggio 2020, giorno in cui era prevista la messa in onda della serata finale.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: In seguito alla vittoria di Duncan Laurence con "Arcade", la sessantacinquesima edizione avrebbe dovuto essere ospitata dai Paesi Bassi e, secondo quanto annunciato, l'organizzazione e la produzione dell'evento sarebbero spettati a tre aziende radiotelevisive olandesi: AVROTROS, NPO e NOS.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: I partner ufficiali di quest'edizione sarebbero stati l'azienda di prodotti cosmetici Moroccanoil e la società olandese di telecomunicazioni Koninklijke KPN.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Il 2 dicembre 2019 era stato annunciato l'affidamento della scenografia, per il quarto anno consecutivo, a Florian Weider presentando inoltre le immagini del "concept art" del palco, che avrebbe dovuto essere "piatto, minimalistico e moderno".Il 5 luglio 2019 erano stati annunciati i due produttori esecutivi dell'evento, Sietse Bakker (supervisore esecutivo dello Junior Eurovision Song Contest dal 2011 al 2012) e Inge van de Weerd (capo-delegazione dei Paesi Bassi all'Eurovision Song Contest dal 2007 al 2009), e i due vice produttori esecutivi dell'evento: Emilie Sickinghe (capo-delegazione dei Paesi Bassi all'Eurovision Song Contest dal 2010) e Jessica Stam.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: I direttori esecutivi di quest'edizione, resi noti il 27 agosto, sarebbero stati Marnix Kaart e Marc Pos.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Chantal Janzen, Edsilia Rombley e Jan Smit, come annunciato il 4 dicembre 2019, sarebbero stati i presentatori dell'evento, mentre la youtuber olandese Nikkie de Jager avrebbe curato i contenuti web e sarebbe stata presente sul tappeto rosso durante la cerimonia d’apertura e sul palco nelle due semifinali e nella finale dell’evento dal vivo.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Dal 24 febbraio 2020 erano noti i nomi di Roos Moggré e Andrew Makkinga come moderatori delle conferenze stampa.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Il 24 ottobre 2019 l'UER aveva annunciato lo slogan ufficiale dell'evento: "Open Up" (Apritevi), mentre il 28 novembre ne era stato presentato il logo: un disco che rappresentava, in ordine di esordio, i paesi partecipanti all'Eurovision Song Contest in chiave astratta, disegnato dall'agenzia CLEVER°FRANKE. La forma circolare del logo era stata ispirata da quelli disegnati per le edizioni del 1970, del 1976 e del 1980 da Frans Schupp.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: All'indomani della vittoria olandese in Israele, le emittenti televisive avevano confermato che l'edizione 2020 si sarebbe tenuta nei Paesi Bassi, annunciando la candidatura di tredici città a sede dell'evento: L'Aia (Cars Jeans Stadion, Malieveld), Amsterdam (Amsterdam RAI, Ziggo Dome, Johan Cruijff Arena), Arnhem (GelreDome), Breda (Breepark), Enschede (Aeroporto Twente), Groninga, Leeuwarden (WTC Expo), Maastricht (MECC), Rotterdam (Rotterdam Ahoy), 's-Hertogenbosch (Brabanthallen), Tilburg, Utrecht (Jaarbeurs) e Zwolle (IJsselhallen).


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Le prime città ad annunciare la mancanza di interesse erano state Groninga (in seguito a una consultazione in consiglio comunale), Tilburg (che ha invece appoggiato la candidatura collettiva di Breda e 's-Hertogenbosch per la provincia del Brabante Settentrionale), Zwolle ed Enschede (per la mancanza di una sede adatta).


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Il 18 giugno la città di Leeuwarden aveva ritirato la propria candidatura, in quanto il WTC Expo non rispettava i criteri imposti dalle emittenti. Successivamente si erano ritirate anche L'Aia (che avrebbe appoggiato la candidatura di Rotterdam in assenza di una sede adatta), Breda (che si era quindi unita alla candidatura collettiva di 's-Hertogenbosch) e Amsterdam (per la mancanza di sedi adatte che rispettassero i criteri di disponibilità).


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Il 16 luglio, l'UER aveva comunicato che la scelta era stata ristretta ulteriormente alle città di Rotterdam e Maastricht, che rispettavano tutte le necessità del concorso, eliminando quindi Arnhem, 's-Hertogenbosch e Utrecht.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Il 30 agosto 2019 era stata annunciata Rotterdam e il Rotterdam Ahoy rispettivamente come città e sede ospitante dell'Eurovision 2020. Inoltre erano state rese note le date per l'evento: martedì 12 e giovedì 14 maggio 2020 per le due semifinali, mentre la finale si sarebbe tenuta sabato 16 maggio 2020.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Il 13 novembre 2019 era stata ufficializzata la lista definitiva degli Stati partecipanti a questa edizione, che ne prevedeva 41, come nell'edizione precedente, mentre il 12 marzo 2020 si era completata la lista di brani e artisti partecipanti.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Prima della cancellazione effettiva dell'evento a causa della pandemia di COVID-19, i pre-party previsti nei mesi di marzo e aprile, sono stati cancellati per lo stesso motivo.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Dopo la cancellazione a causa della pandemia di COVID-19, gli organizzatori hanno annunciato che l'evento si sarebbe tenuto online, l'11 aprile 2020, dove ogni artista si è esibito in diretta da casa. Condotto da Barei (rappresentante della Spagna all'Eurovision Song Contest 2016), Blas Cantó (rappresentante della Spagna all'Eurovision Song Contest 2020 e 2021), Krista Siegfrids (rappresentante della Finlandia all'Eurovision Song Contest 2013) e Victor Escudero. Vi hanno partecipato:


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Hanno partecipato inoltre: Lucía Pérez (rappresentante della Spagna all'Eurovision Song Contest 2011), Melani Garcia (rappresentante della Spagna al Junior Eurovision Song Contest 2019), Soraya (rappresentante della Spagna all'Eurovision Song Contest 2009) e Zlata Ohnjevič (rappresentante dell'Ucraina all'Eurovision Song Contest 2013).


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Per sopperire alla cancellazione dell'evento e dei pre-eventi di promozione, l'Unione europea di radiodiffusione ha lanciato l'iniziativa denominata Eurovision Home Concerts, dove diversi artisti eurovisivi hanno la possibilità di cantare da casa sia il proprio brano che la cover di un eventuale altro brano, deciso dai fan della manifestazione tramite gli account social dell'Eurovision Song Contest. Fanno eccezione Helena Paparizou e Sergej Lazarev, che hanno cantato in coppia il brano di quest'ultimo, e Blas Cantó, Dana e i Secret Garden che hanno cantato solo i loro brani rispettivi.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Per onorare gli artisti e i brani di questa edizione, l'UER ha trasmesso uno spettacolo denominato "Eurovision Song Celebration 2020", sul canale ufficiale YouTube della manifestazione il 12 e il 14 maggio, i giorni inizialmente previsti per le semifinali.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Lo spettacolo condotto da Janouk Kelderman, comprendeva i 41 brani dell'edizione in un format non competitivo, mostrando le esibizioni delle finali nazionali o i video musicali.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: In entrambe le serate ci sono stati anche interventi di vari youtubers, che hanno proposto le loro impressioni e reazioni ai brani in gara.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Inoltre il tradizionale recap generale dei brani, è stato sostituito da un fan recap, dove i fan della manifestazione si sono esibiti sulle note del loro brano preferito.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: I brani sono stati eseguiti seguendo l'ordine che i produttori dello show avevano deciso, nel caso lo spettacolo si fosse svolto regolarmente.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: La prima parte è stata trasmessa il 12 maggio 2020, e ha riguardato i 17 paesi che avrebbero gareggiato nella prima semifinale, e i tre finalisti che avrebbero avuto diritto di voto: Germania, Italia e Paesi Bassi.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: In degli intermezzi vari artisti hanno provato a reinterpretare il loro brano in un genere musicale differente, e hanno rivelato i loro tre brani eurovisivi preferiti.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Questa puntata dove era prevista la partecipazione dell'Ucraina, è stata trasmessa anche dall'emittente nazionale , sul canale il 14 maggio 2020.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: La seconda parte è stata trasmessa il 14 maggio 2020, e ha riguardato i 18 paesi che avrebbero gareggiato nella seconda semifinale, e i tre finalisti che avrebbero avuto diritto di voto: Francia, Regno Unito e Spagna.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: In degli intermezzi vari artisti hanno provato a reinterpretare il loro brano nella propria lingua, e hanno mostrato attraverso un tour virtuale delle loro case, come vivono le loro giornate in quarantena.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Digame aveva composto le urne nelle quali erano stati divisi gli Stati partecipanti, determinate in base allo storico delle votazioni. La loro composizione era stata così definita:


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Il 28 gennaio 2020 al municipio di Rotterdam si era svolto il sorteggio (presentato da Chantal Janzen, Edsilia Rombley e Jan Smit) per determinare in quale metà della semifinale si sarebbero esibiti gli Stati sorteggiati e la semifinale in cui avrebbero avuto il diritto di voto gli Stati già qualificati alla finale. Nel sorteggio era stato, inoltre, esplicitato che la prima semifinale sarebbe stata composta da 17 stati e la seconda da 18 e che l'ordine di esibizione esatto sarebbe stato stabilito dalla produzione del programma e approvata dal supervisore UER del programma e dal Gruppo di Controllo. In base all'esito del sorteggio, le semifinali risultavano quindi così composte:


title: Eurovision Song Contest 2020

text: La prima semifinale si sarebbe dovuta svolgere il 12 maggio 2020 alle 21:00 CEST; vi avrebbero gareggiato 17 paesi e avrebbero votato anche Germania, Italia e Paesi Bassi.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: La seconda semifinale si sarebbe dovuta svolgere il 14 maggio 2020 alle 21:00 CEST; vi avrebbero gareggiato 18 paesi e avrebbero votato anche Francia, Spagna e Regno Unito.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Questa semifinale avrebbe dovuto essere aperta da una performance del ballerino olandese di breakdance Redo.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: La finale si sarebbe dovuta svolgere il 16 maggio 2020 alle 21:00 CEST; vi avrebbero gareggiato 26 paesi di cui:


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Il 9 marzo 2020, in seguito a un sorteggio, era stato stabilito che i Paesi Bassi, lo stato organizzatore, si sarebbero esibiti al 23º posto.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Per l'occasione, tutti i cantanti che hanno rappresentato i Paesi Bassi all'Eurovision Song Contest erano stati invitati alla serata finale.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Durante la finale dell'Eurovision Song Contest 2020 a Rotterdam, un'orchestra sinfonica composta da giovani musicisti avrebbe dovuto prendere parte ad un'esibizione speciale.


title: Eurovision Song Contest 2020

text: La musica che avrebbe dovuto essere usata per la parata iniziale doveva essere prodotta da Pieter Gabriel (dj e produttore olandese di 15 anni) e da Eric van Tijn (direttore musicale di questa edizione).


title: Eurovision Song Contest 2020

text: Negli "Interval acts" si sarebbero dovuti esibire: Gigliola Cinquetti con "Non ho l'età (per amarti)", Lenny Kuhr con "De troubadour", Getty Kaspers con "Ding-a-Dong", Sandra Kim con "J'aime la vie", Paul Harrington e Charlie McGettigan con "Rock 'n' Roll Kids", Alexander Rybak con "Fairytale" e Duncan Laurence con "Arcade". Si sarebbero dovuti esibire, inoltre, il dj olandese Afrojack, insieme a 65 musicisti, e Glennis Grace (rappresentante dei Paesi Bassi all'Eurovision Song Contest 2005).


title: Eurovision Song Contest 2020

text: L'OGAE 2020 è la classifica stilata da gruppi dell'OGAE, organizzazione internazionale che consiste in un network di oltre 40 fan club del Contest di vari Paesi europei e non. Come ogni anno, i membri dell'OGAE hanno avuto l'opportunità di votare dal 29 marzo al 30 aprile per la loro canzone preferita, inoltre per la prima volta in assoluto, anche i non iscritti hanno potuto esprimere la loro preferenza attraverso un voto online e i risultati sono stati annunciati il 16 maggio 2020.


title: Ellie Goulding

text: Candidata ai Grammy Award, ha pubblicato quattro album in studio e numerosi singoli di successo, vendendo complessivamente oltre 115 milioni di copie in tutto il mondo. Nel corso della sua carriera ha vinto due BRIT Awards, un Billboard Music Awards, un NRJ Music Award ed è stata insignita dell'Impact Award dalla rivista "Time" nel 2022.


title: Ellie Goulding

text: La sua carriera ebbe inizio quando incontrò i produttori Starsmith e Frankmusik, e fu successivamente notata da Jamie Lillywhite, il quale divenne suo manager e A&R. Dopo aver firmato con la Polydor Records nel luglio del 2009, registrò sempre nello stesso anno il suo primo EP, "An Introduction to Ellie Goulding". Nel 2010 diventa la seconda artista a vincere nello stesso anno sia il sondaggio "Sound of..." che il premio della critica nell'ambito dei BRIT Awards. Sempre al 2010 risale la pubblicazione dell'album in studio di debutto, "Lights", che è esordito direttamente alla prima posizione della Official Albums Chart e, a oggi, ha venduto più di copie solo nel Regno Unito. Il disco è stato trainato dalla cover di "Your Song" di Elton John, che raggiunse la seconda posizione in Regno Unito e la title track "Lights", che si è spinta fino alla seconda posizione nella Billboard Hot 100 statunitense venendo certificata triplo disco di platino dalla Recording Industry Association of America (RIAA).


title: Ellie Goulding

text: Il suo secondo album, "Halcyon", fu pubblicato nell'ottobre del 2012, con "Anything Could Happen" a precederlo come primo singolo estratto. Il disco debuttò alla seconda posizione nella classifica britannica e, dopo 65 settimane, riuscì a raggiungere alla prima posizione. La riedizione "Halcyon Days", pubblicata nel 2013, contiene al suo interno l'inedito "Burn", che è diventato il suo primo singolo a posizionarsi al primo posto in Regno Unito e in Italia. Nel 2015 contribuisce alla colonna sonora del film campione d'incassi "Cinquanta sfumature di grigio" con il singolo "Love Me like You Do", che diventa il maggiore successo commerciale in carriera dell'artista. Sempre nel 2015, pubblica il terzo album "Delirium", cui ha fatto seguito l'omonima tournée mondiale durata per tutto il 2016. Dopo una serie di pubblicazioni isolate, torna nelle scene musicali con il quarto album "Brightest Blue" (2020).


title: Ellie Goulding

text: Elena "Ellie" Jane Goulding cresce a Lyonshall, una piccola cittadina vicino a Kington, Herefordshire, seconda di quattro figli (ha un fratello e due sorelle). Sua madre, Tracey (nata Clark), lavorava in un supermercato, e suo padre, Arthur Goulding, proveniva da una famiglia di becchini. All'età di cinque anni i suoi genitori si separarono e lei ebbe un patrigno che lavorava come camionista. A nove anni iniziò a suonare il clarinetto e a quattordici la chitarra classica. Ha frequentato la Lady Hawkins' High School in Kington dove ottenne la parte principale in una produzione scolastica, ne "Il meraviglioso mago di Oz", come spaventapasseri. A quindici anni iniziò a scrivere canzoni e mentre era al college vinse una competizione canora.


title: Ellie Goulding

text: Dopo aver frequentato i corsi di prosa e politica all'Università del Kent, entra in contatto con la musica elettronica e fu scoperta da Jamie Lillywhite da un contest di talenti universitari. Dopo aver ottenuto successo a uno showcase di Sarah Stennett, le fu consigliato di lasciare l'università e si trasferì in una casa a ovest di Londra. Lillywhite divenne il suo manager e la presentò a Starsmith che divenne il suo collaboratore e produttore centrale di "Lights". È vegana.


title: Ellie Goulding

text: Nel 2009 firma un contratto con la Polydor Records con la quale ha pubblicato l'EP "An Introduction to Ellie Goulding", seguito nel marzo del 2010 dall'album di debutto, "Lights". Il suo primo singolo, "Under the Sheets", diffuso via radio dal 30 settembre 2009, e su iTunes il 15 novembre dello stesso anno, raggiunge la 53ª posizione della classifica dei singoli britannici. Dopo aver ricevuto il premio ai BRIT Awards, il 22 febbraio 2010 pubblica il secondo singolo, "Starry Eyed", che sempre nella classifica britannica raggiunge la quarta posizione. Il terzo singolo, "Guns and Horses", viene pubblicato il 17 maggio seguente, mentre il quarto, "The Writer", il 9 agosto 2010.


title: Ellie Goulding

text: "Lights" viene ripubblicato in edizione speciale il 29 novembre dello stesso anno con il titolo "Bright Lights", con sette nuove canzoni oltre a quelle già presenti nell'edizione standard, tra cui il singolo "Your Song", cover del brano di Elton John, pubblicato il 12 novembre 2010.


title: Ellie Goulding

text: Il 19 settembre 2011 Goulding viene scelta da Katy Perry per aprire i concerti del suo "California Dreams Tour" in sostituzione di Jessie J, infortunatasi a un piede. In precedenza, in febbraio, Ellie in un'intervista aveva rivelato al "Daily Star" che pianificava di pubblicare nel corso del 2011 un altro album, seguito di "Lights", commentando: «non voglio portarlo avanti per troppo tempo. Credo che uscirà quest'anno o all'inizio dell'anno prossimo». Il mese dopo, quando le viene chiesto del genere musicale dell'album in un'intervista con il sito di gossip Dean Piper's World, afferma che: «ha un suono molto dark e molto strano. Questo album sarà anche più sentimentale. Volevo farlo così. È un album che fa un certo effetto, sia che tu sia triste, sia che tu sia allegro, in fondo dona a chi lo ascolta una scintilla di speranza».


title: Ellie Goulding

text: Nel 2012 Ellie collabora con Zedd nella canzone "Fall Into The Sky"; compare poi insieme al deejay britannico anche nel video ufficiale del singolo, poi presentato il 15 aprile 2013. Verso la fine di luglio viene annunciato che il secondo album, "Halcyon", sarebbe stato reso disponibile dall'8 ottobre seguente; il disco è preceduto dal singolo "Anything Could Happen", uscito il 21 agosto, mentre il 3 dello stesso mese era stato pubblicato su YouTube un trailer contenente alcune tracce ricavate dal disco. Il lyric video di "Anything Could Happen", realizzato con delle foto inviate alla cantante dai suoi fan attraverso Instagram, esce il 9 agosto 2012.


title: Ellie Goulding

text: Il 27 dello stesso mese, sul set del video musicale di "Anything Could Happen", Ellie afferma a MTV News: «mi sono mossa più lentamente dopo il primo album, perché ho scoperto, imparato e sono molto cresciuta. L'album successivo ha ricevuto influenze diverse, e anche le tante persone che ho incontrato lo hanno influenzato. Penso che questo fantastico mix sia dovuto a diverse e fruttuose coincidenze e circostanze. È un album un po' più tribale, quasi un inno. In questo ho introdotto un maggior numero di vocalismi e assoli al pianoforte. L'ultimo album è molto elettronico, comunque mediato dalla mia voce, per me, quest'ultimo è un certamente più "pop"». Il 19 novembre pubblica il video musicale di "Figure 8", secondo estratto dall'album.


title: Ellie Goulding

text: In questo periodo Goulding inizia a farsi notare anche dal mondo del cinema, che si interessa alla sua musica: nel 2012 la cantante contribuisce alle colonne sonore dei film "" con la canzone "Bittersweet", pubblicata il 13 novembre, e "" con il brano "Mirror", mentre l'anno successivo è presente nelle pellicole "Divergent" e "Questione di tempo" con, rispettivamente, i pezzi "Beating Heart" e "How Long Will I Love You".


title: Ellie Goulding

text: Nel febbraio del 2013 viene annunciato che Goulding avrebbe aperto le date di luglio e agosto del "The Moonshine Jungle Tour" di Bruno Mars. A maggio dello stesso anno la cantante pubblica una reinterpretazione del brano "Tessellate" degli Alt-J. Il 4 luglio, Ellie carica su SoundCloud il nuovo singolo "Burn", annunciandone la pubblicazione per il 18 del mese. Il brano viene reso disponibile il 26 luglio seguente, primo estratto da "Halcyon Days". "Burn" è stato accolto positivamente e ha riscosso il successo globale sin da subito: è divenuto il primo singolo della cantante a collocarsi al vertice della Official Singles Chart britannica e della classifica italiana stilata da FIMI.


title: Ellie Goulding

text: Il 5 luglio 2013, Digital Spy conferma la pubblicazione di "Halcyon Days", versione speciale dell'album "Halcyon", per il 23 agosto seguente. Il 7 luglio 2013, il video musicale ufficiale per "Burn" debutta sul canale Vevo di Goulding su YouTube. Nel frattempo, il 15 ottobre 2013, la cantante conferma al programma radiofonico di Fearne Cotton che "How Long Will I Love You", realizzata per il film "Questione di tempo", sarebbe stata adottata anche dalla BBC per un'iniziativa a scopo benefico; il 28 dello stesso mese, la cantante posta sul suo canale Vevo un video alternativo del succitato brano, per il cortometraggio "Tom & Issy".


title: Ellie Goulding

text: Nell'ottobre del 2014 Ellie torna nuovamente a collaborare con Calvin Harris nel brano "Outside", contenuto nell'album di questo ultimo, "Motion", in uscita nel novembre seguente; la canzone riscuote un buon successo a livello globale, posizionandosi ai vertici delle classifiche britanniche. Nel 2015 torna a lavorare per il grande schermo, componendo "Love Me like You Do" per la colonna sonora di "Cinquanta sfumature di grigio"; il brano arriva alla prima posizione della classifica ufficiale inglese, raggiungendo inoltre la vetta della graduatoria dei singoli più venduti su iTunes Store in trentatré paesi. Nello stesso anno partecipa inoltre come guest star al videoclip di "Bad Blood" della collega e amica Taylor Swift.


title: Ellie Goulding

text: Il 17 settembre 2015 pubblica "On My Mind", singolo apripista dell'album "Delirium", pubblicato globalmente il successivo 6 novembre. Goulding si reca a Sydney per promuovere il nuovo disco, esibendosi in una mostra al Teatro Enmore il 4 ottobre: qui propone una serie di canzoni simile alla sua scaletta dell'Apple Music Festival; compare inoltre due giorni dopo a "X Factor Australia", dove esegue "On My Mind". Il 9 ottobre 2015, la canzone "Something in the Way You Move" viene pubblicata come singolo promozionale dell'album, e successivamente nel gennaio del 2016 come terzo singolo ufficiale visto il buon successo nel frattempo riscontrato nelle classifiche. In precedenza, il 15 ottobre 2015 era stato annunciato che "Army" sarebbe stato il secondo singolo ufficiale estratto dall'album; il video musicale della canzone viene poi pubblicato il 14 gennaio 2016 su YouTube.


title: Ellie Goulding

text: Sempre a gennaio 2016, Ellie intraprende un tour mondiale al fine di promuovere l'album, sicché il 21 dello stesso mese dà il via al "Delirium World Tour", evento che tocca l'Europa nel corso dell'inverno del 2016, per poi spostarsi in primavera nel Nord America e infine in autunno in Oceania. A metà agosto, viene confermata la realizzazione del singolo digitale "Still Falling for You" facente parte della colonna sonora del film "Bridget Jones's Baby", accompagnato dal relativo videoclip musicale successivamente pubblicato sul canale YouTube della cantante. Vengono successivamente pubblicati il singolo "First Time" in collaborazione con Kygo e una cover del brano "Vincent", originariamente eseguita da Don McLean e realizzata da Goulding in onore del pittore Vincent van Gogh.


title: Ellie Goulding

text: Ellie Goulding ha collaborato con Diplo e Swae Lee al singolo "Close to Me", che è stato pubblicato il 24 ottobre 2018. "Close to Me" riscuote un buon successo a livello globale, penetrando all'interno delle prime trenta posizioni nelle principali classifiche internazionali e in Regno Unito, dove viene premiato con il disco d'oro.


title: Ellie Goulding

text: Il 1º gennaio 2019, ha confermato durante un'intervista con "The Guardian" di essere stata al lavoro per il suo quarto album in studio. Il 1º marzo successivo, ha pubblicato un nuovo singolo, "Flux", seguito il 12 aprile da "Sixteen". Il 26 giugno è invece il turno di "Hate Me", una collaborazione con il compianto rapper Juice Wrld, pubblicata come quarto singolo il 26 giugno 2019. "Hate Me" era stato presentato in anteprima da Zane Lowe nel suo programma radiofonico "Beats 1". Dopo aver contribuito vocalmente alla traccia "Return to Love" di Andrea Bocelli, il 14 novembre ha pubblicato esclusivamente per la piattaforma Amazon Music una propria reinterpretazione del brano "River" di Joni Mitchell, che riscuote una notevole attenzione mediatica tale da raggiungere la prima posizione della classifica dei singoli britannica nell'ultima settimana del 2019.


title: Ellie Goulding

text: Il 13 marzo 2020 ha pubblicato il singolo "Worry About Me", una collaborazione con il rapper Blackbear, insieme al relativo videoclip musicale. Il singolo "Power", pubblicato il successivo 21 maggio, anticipa l'uscita del quarto album di inediti della cantante, intitolato "Brightest Blue" e previsto per il 17 luglio. Tutti i singoli precedentemente pubblicati, ad eccezione di "Sixteen", sono stati inseriti esclusivamente come tracce bonus nell'edizione deluxe del disco; "Flux", invece, risulta essere l'unico singolo apri-pista al progetto insieme a "Power".


title: Ellie Goulding

text: Nel 2022 Goulding ha annunciato la pubblicazione del suo quinto album in studio, definendolo come un lavoro electropop e dance. Il 15 luglio 2022 ha pubblicato il singolo "Easy Lover" in collaborazione con Big Sean.


title: Ellie Goulding

text: Ellie Goulding possiede l'estensione vocale di un soprano leggero liricamente che si estende 3.5 ottave, ed è nota per il suo vibrato, il tono ruvido e l'approccio emotivo espresso nei suoi brani. In una recensione per Halcyon, Neil McComick di "The Daily Telegraph" ha descritto la sua voce come «qualcosa di speciale» — continua — «Il suo vibrato tremulo e il timbro un po' rauco danno la sensazione di qualcosa di primitivo e folk, le sue note alte da usignolo esprimono uno stupore infantile mentre le tonalità più scure richiamano antiche profondità di tristezza. Canta come se si stesse infilando sulla melodia, gorgheggiando da un luogo di emozione disperata. È davvero uno dei doni più rari e forse più accidentali: una voce originale». Durante un'intervista con Carson Daly, Goulding ha descritto la sua voce in tal modo:


title: Ellie Goulding

text: Will Hermes di "Rolling Stone" ha paragonato la sua voce a quella di Dolly Parton, affermando che il suo registro superiore è abbagliante, complimentandosi anche con la sua abilità nel canto a più stratificazioni. Megan Farokhmanesh della rivista "Paste" ha invece dichiarato che «la Goulding ha una bella voce, ma di tanto in tanto la sua colpisce una nota che strofina i timpani nel modo sbagliato», anche se lei ha comunque elogiato la cantante complessivamente per il suo «talento per le bellissime vocalità toccanti».


title: Ellie Goulding

text: Goulding ha citato Joni Mitchell e Björk come influenze primarie, così come i colleghi contemporanei Amy Winehouse, Katy Perry, Lady Gaga, Beyoncé, Burial, Taylor Swift, Bon Iver e Rihanna. Ha anche espresso ammirazione per i rapper Kanye West, Drake e Nicki Minaj. Lo stile musicale della Goulding è stato paragonato infine a quello di Kate Nash, Lykke Li e Tracey Thorn.


title: Ellie Goulding

text: L'album d'esordio "Lights" è stato caratterizzato da generi musicali compresi tra indie pop, synthpop, folktronica e indietronica. Il disco contiene un «pop frizzante con un cuore folk e un bordo elettronico» ed è considerato come «contagioso». L'album ha incorporato anche l'uso della chitarra acustica e del «synthpop retro» comparato a quello di Little Boots e La Roux, mentre la produzione contiene «origini folk sotto una ridda di sintetizzatori di ciclismo alacri e battiti programmati». Il secondo album, "Halcyon" è rimasto fedele al predecessore per l'uso di generi tra cui i sovracitati indie pop e synthpop. Si allontana però dal sound elettronico di "Lights" e si trasferisce verso un suono più tribale di più l'accompagnamento da parte del pianoforte.


title: Ellie Goulding

text: Il 7 agosto 2018, Goulding e il suo fidanzato, Caspar Jopling, hanno annunciato il loro fidanzamento; la coppia si è sposata il 31 agosto 2019 nella cattedrale di York Minster, in Inghilterra.


title: Ellie Goulding

text: La Goulding ha parlato diverse volte della sua esperienza con condizioni di salute mentale. Nel 2016 ha discusso degli attacchi di panico causati dall'ambiente dello studio, che le impedivano di lavorare. Nel 2017 di è invece aperta relativamente ai problemi di fiducia in corso e dell'ansia grave che aveva provato. Nell'occasione, ha anche rivelato che un regime di fitness e pugilato in palestra l'ha aiutata a superarli.


title: Ellie Goulding

text: Sostenitrice del Partito Laburista, si è schierata a favore della permanenza del Regno Unito nell'Unione europea in vista del referendum del 2016; all'indomani del risultato favorevole all'uscita del Regno Unito dall'Unione europea, ha espresso il suo disappunto su Twitter scrivendo: «Credo davvero che questa sia una delle cose più devastanti che sono accadute durante la mia vita».


title: Lago di Varese

text: Il lago di Varese (in lombardo "lagh de Vares") è situato ai piedi delle Prealpi Varesine a un'altitudine di ; ha una profondità media di e massima di , mentre la superficie è di .


title: Lago di Varese

text: Si tratta del 10º lago italiano per estensione, fra quelli interamente compresi nei confini nazionali, e del 12º in totale.


title: Lago di Varese

text: Conosciuto per la sua inconfondibile forma a scarpa, bagna in tutto nove comuni: Varese, Azzate, Bardello, Biandronno, Bodio Lomnago, Buguggiate, Galliate Lombardo, Cazzago Brabbia e Gavirate, quest'ultimo è stato a lungo il principale comune ad affacciarsi sul lago (il comune di Varese ne acquisì una buona parte di sponde solo negli anni venti, quando divenne capoluogo), il lago infatti era anticamente noto come "Lago di Gavirate".


title: Lago di Varese

text: Insieme con i laghi Maggiore, di Comabbio, di Lugano, di Ganna, di Ghirla e di Monate fa parte dei cosiddetti "Sette Laghi" della provincia di Varese.


title: Lago di Varese

text: Sul lago di Varese, rinomato campo di gara per il canottaggio, hanno sede la Canottieri Varese, organizzatrice di eventi remieri nazionali ed internazionali, e, a partire dal 1960, anche la canottieri Gavirate, che ha riportato numerosi successi come la coppa Montù nel 2007 nel 2008 e 2009.


title: Lago di Varese

text: La nascita del Lago di Varese risale a circa 15.000 anni fa, contemporaneamente a quella del vicino lago Maggiore, quando il ritiro del ghiacciaio del Verbano creò la grande conca in cui si trovano oggi la città e il suo lago, che all'epoca aveva una superficie molto più ampia e comprendeva gran parte dei laghi circostanti.


title: Lago di Varese

text: La piccola isola del comune di Biandronno è probabilmente il sito di maggior interesse del Lago di Varese.


title: Lago di Varese

text: L'isola ha cambiato nome diverse volte: chiamata originariamente "Isola di San Biagio", divenne poi "Isola di Donna Camilla Litta" fino al 1878 quando il suo ultimo proprietario, l'industriale gallaratese Andrea Ponti le diede il nome di Isolino Virginia in onore della moglie Virginia Pigna, nome che conserva tuttora.


title: Lago di Varese

text: Nel 1863 sono stati trovati resti di civiltà delle palafitte, ora conservati al Museo Ponti, sull'isola stessa.


title: Lago di Varese

text: Grazie ai numerosi ritrovamenti il Lago di Varese è divenuto, insieme a quello di Monate, nel 2011 Sito UNESCO rientrante tra i "Siti palafitticoli preistorici dell'arco alpino" più importanti del mondo.


title: Lago di Varese

text: Dopo 60 anni di non balneabilità, il lago è tornato balneabile, in via sperimentale, nelle spiagge della Schiranna di Varese e di Bodio Lomnago a partire dal 2 luglio 2022. Questo è stato reso possibile grazie a interventi volti a risanare le acque, attuati dai comuni che affacciano sulle sue sponde, provincia di Varese e regione Lombardia.


title: Lago di Varese

text: Adagiata tra i bacini del Lago di Varese e del Lago di Comabbio, la Palude Brabbia, estesa 459 ettari, è una riserva naturale che tutela uno degli esempi meglio conservati di torbiera di pianura. La palude è un alternarsi di zone coperte da una fittissima vegetazione acquatica, con ampi canneti, salici e ontani, a tratti di acqua scoperta, i cosiddetti "chiari", piccoli specchi d'acqua di forma regolare.


title: Lago di Varese

text: Sono circa 170 le specie di uccelli che frequentano la zona del Lago di Varese. Tra le più difficili da incontrare ci sono alcune specie di anatre come la moretta tabaccata e la canapiglia o aironi come il tarabuso e l'airone rosso.


title: Lago di Varese

text: Nel lago sono presenti le seguenti specie: persico reale, black bass, luccio, anguilla, cavedano, carpa, tinca, siluro, pesce gatto, alborella, scardola, triotto, persico sole carassio e gambero rosso della Louisiana.


title: Lago di Varese

text: Attorno al lago è presente la pista ciclopedonale del lago di Varese. La lunghezza totale della pista è di e . Il dislivello massimo è di . In alcuni tratti vengono utilizzate strade comunali secondarie e quindi aperte al traffico, ma per la maggior parte sono percorsi ciclabili riservati. In alcune zone (Biandronno, Bardello, Gavirate, Varese) la pista scorre proprio in riva al lago, mentre in altre ne è leggermente distante. A Biandronno esiste un percorso di collegamento con la pista ciclabile del Lago di Comabbio.


title: Morimondo

text: Morimondo (: "Marmond" in dialetto milanese, : ) è un comune italiano di abitanti della città metropolitana di Milano in Lombardia. Fu denominato Coronate fino al 1871 (dal luogo originario di fondazione del comune, più a sud rispetto al comune attuale di Morimondo; oggi Coronate è una frazione separata).


title: Morimondo

text: Il territorio è posto sulla riva sinistra del Ticino, con orografia dolcemente digradante verso il fiume interrotta sporadicamente da collinette, depressioni e arginature. Il territorio comunale è vasto e prevalentemente destinato ad uso agricolo.


title: Morimondo

text: La vegetazione comprende, a partire dalle sponde del fiume, salici, robinie e pioppi, questi ultimi coltivati per la produzione di carta. Si possono osservare diversi boschi con pioppi dal fusto diritto disposti in regolari file parallele.


title: Morimondo

text: Dall'epoca romana giungono testimonianze di insediamenti coloniali nell'area dell'attuale comune. Alcuni toponimi delle frazioni ("fara", dal tedesco "fahren", gruppo di guerrieri) ricordano la presenza di stanziamenti longobardi.


title: Morimondo

text: La storia seguente di Morimondo ruota intorno alle vicende dell'abbazia omonima e dei monaci dell'ordine dei Cistercensi che vi risiedettero.


title: Morimondo

text: Questa relazione è testimoniata anche dallo stemma comunale, che rappresenta nella parte superiore una mitra, indicativa del potere religioso, il bastone pastorale, poiché l'abate priore aveva dignità vescovile ed una spada, simbolo del potere civile-giudiziario.


title: Morimondo

text: Nella parte inferiore dello stemma è rappresentato un mappamondo sormontato da una croce, altro simbolo di dominio religioso.


title: Morimondo

text: La fondazione della prima chiesa risale al 1134, quando i primi monaci vi arrivarono qui dall'abbazia di Morimond, vicino a Digione. Lentamente bonificarono l'area adiacente al Ticino, vi realizzarono canali di irrigazione e la trasformarono in fertile zona agricola con coltivazione a marcite.


title: Morimondo

text: Nel 1182 iniziò l'edificazione della chiesa attualmente esistente tutta in laterizio, con facciata a capanna e tiburio ottagonale sulla crociera. Nell'interno a tre navate su pilastri con volte a crociera: a destra acquasantiera trecentesca e, alla parete della navata un affresco strappato di Bernardino Luini. L'edificio venne ampliato e decorato con coro ligneo intagliato. Del chiostro, rifatto nei secoli XV-XVI, solo un'ala è originale; accanto è la sala capitolare di forme cistercensi, a due navate.


title: Morimondo

text: Secondo altre fonti il nome del luogo deriverebbe dalle parole francesi "moire mont", cioè "monte nella palude", poiché l'abbazia fu costruita su un rilievo in mezzo alle zone paludose.


title: Morimondo

text: Nel XIV secolo gran parte dei territori circostanti l'abbazia era di proprietà della chiesa e vi sorgevano numerose cascine ed edifici di servizio.


title: Morimondo

text: Nel 1798, con l'avvento di Napoleone I il monastero fu soppresso e il patrimonio culturale andò disperso. Oggigiorno grazie al supporto della comunità locale l'attività religiosa e culturale dell'abbazia è rifiorita.


title: Morimondo

text: Amministrativamente, il piccolo abitato di Morimondo era da sempre vissuto in simbiosi col vicino paese di Coronate, tanto che fu l'imperatrice Maria Teresa ad istituire un unico comune che raggruppasse i due abitati. Raggiunti i 662 abitanti nel 1771, il Comune di Coronate fu ingrandito dal governo napoleonico, che gli annesse Ticinello e Caselle nel 1809, e Basiano nel 1811. Sebbene gli austriaci avessero sospeso questi provvedimenti al loro ritorno nel 1815, finirono poi per confermare definitivamente quelli relativi a Ticinello e Basiano nel 1841, aggiungendovi anche Fallavecchia. Per tutto il periodo di vigenza del Regno Lombardo-Veneto, il territorio comunale tornò ad appartenere alla provincia di Pavia. La realizzazione dell'unità d'Italia riportò Coronate coi suoi 1596 abitanti sotto Milano, mentre fu nel 1870 che fu decisa la nuova incorporazione di Caselle, e il 12 marzo 1871 che il comune cambiò nome in Morimondo, riconoscendo nell'omonima abbazia l'elemento di notorietà e lustro del territorio.


title: Morimondo

text: Edificata forse poco dopo il completamento della chiesa abbaziale di Morimondo, la chiesa di San Bernardo era posta allora come oggi appena fuori le mura dell'abbazia e probabilmente fungeva da chiesa parrocchiale per l'abitato di Morimondo, essendo quindi ad esclusivo uso del popolo, ma sotto la protezione dei monaci dell'abbazia che l'amministravano (si veda a questo proposito la dedicazione appunto a san Bernardo). La chiesa venne pesantemente rimaneggiata nel corso della fine del XVII secolo, lasciando inalterato solo l'abside ed il campanile trecentesco. L'interno si presenta con un impianto ad aula unica. Oggi la chiesa è di proprietà privata ed è attualmente sconsacrata


title: Morimondo

text: A Morimondo è presente la Fondazione Abbatia Sancte Marie de Morimundo: una fondazione museale che organizza numerose attività didattiche che vogliono illustrare nel dettaglio alcune attività tipiche della vita dei monaci cistercensi. Tra questi, laboratori di miniatura, storia delle scritture, erboristeria e visite guidate del cenobio e della chiesa.


title: Morimondo

text: Senza dimenticare, la grandiosa manifestazione Trecentesca, una grande rievocazione storica che ospita gruppi di rievocatori da tutta Europa e che si svolge ogni due anni, sotto al vigile controllo del CERS (Consorzio Europeo Rievocazioni Storiche) che garantisce la veridicità storica di ogni dettaglio ricostruito.


title: Morimondo

text: Si svolgono diversi eventi durante l'anno. La chiesa ospita concerti e mostre, e nel periodo natalizio è possibile visitare un'esposizione di presepi.


title: Morimondo

text: Durante i fine settimana il paese è meta di milanesi che si concedono una mezza giornata nel verde, tra i numerosi percorsi in mezzo alle campagne fino al fiume e le abbondanti piste ciclabili. Da alcuni anni, nelle domeniche primaverili e autunnali, le strade del paese e della campagna circostante vengono percorse da un trenino turistico su gomma.


title: Morimondo

text: Secondo le statistiche ISTAT al 1º gennaio 2019 la popolazione straniera residente nel comune era di persone, pari al 4,4% della popolazione. Le nazionalità maggiormente rappresentate in base alla loro percentuale sul totale della popolazione residente erano:


title: Morimondo

text: Secondo l'ISTAT, il territorio comunale comprende il centro abitato di Morimondo, le frazioni di Caselle e Fallavecchia, e le località di Cascina Basiano, Cascina Cerina di Sopra, Cascina Cerina di Sotto, Cascina Conca, Cascina Coronate, Cascina Fiorentina, Cascina Nuova di Campagna, Cascina Perdono, Cascina Ticinello e Molino dell'Ospedale.


title: Morimondo

text: Sono state girati anche alcuni spezzoni del film "Papà dice messa" di Renato Pozzetto, e lo spot natalizio di Italia 1 nel 2003. Inoltre, presso l'abbazia è stato girato il telefilm mediaset "Benedetti dal Signore" con Ezio Greggio ed Enzo Iacchetti.


title: Cimitero monumentale della Certosa di Bologna

text: Il cimitero monumentale della Certosa di Bologna si trova appena fuori dal cerchio delle mura della città, vicino allo stadio Renato Dall'Ara, ai piedi del colle della Guardia dove si trova il santuario della Madonna di San Luca.


text: La Certosa di Bologna conserva la più ricca raccolta di arte neoclassica italiana. Su un'area di trenta ettari, le sale, le gallerie e i chiostri del cimitero della Certosa ospitano almeno 6 000 manufatti di interesse storico e artistico, opera di oltre 200 artisti.


text: Il fascino che contraddistingue la parte monumentale della Certosa di Bologna deriva dalla complessa articolazione degli spazi, frutto degli adattamenti e delle stratificazioni ottocentesche e della prima metà del Novecento. Durante la prima fase di ristrutturazione venneno prese in conto le idee dell'igienismo illuminista, come testimoniano i disegni di Angelo Venturoli. Dell'epoca monastica si conservano quasi integri alcuni chiostri, la sala capitolare (Sala della Madonna dell'Asse), il Chiostro del Capitolo (Chiostro delle Madonne o dell'Ossario), il Refettorio (trasformato in Sala della Pietà), il Recinto delle Monache e dei Sacerdoti, il Chiostro I o d'ingresso. Il rinascimentale Chiostro Grande venne smembrato nel Chiostro III e in parte nel Chiostro del 1500, demolito e ricostruito.


text: L'espansione del cimitero, sebbene non organica, tenne conto delle costruzioni preesistenti, «ordinata e orientata lungo un asse di riferimento ovvero l'asse mediano del chiostro rinascimentale: si operano adattamenti degli spazi esistenti e il cimitero nasce dalla crescita di elementi, dalle architetture differenti ma coerenti tra loro, che arrivano ad occupare anche le aree libere degli orti», assumendo progressivamente ampiezza e monumentalità.


text: La Certosa di Bologna è uno dei cimiteri monumentali più antichi d'Italia. Sorge in un'area già utilizzata come necropoli dagli Etruschi e in seguito adibita a monastero. Venne istituito nel 1801 come unico cimitero della città dopo la conquista di Bologna da parte delle truppe napoleoniche e la soppressione della Certosa di San Girolamo di Casara.


text: La parte monumentale del cimitero occupa gli antichi edifici del monastero e include al suo interno la chiesa di San Girolamo, con le sue preziose opere pittoriche del Seicento. A partire dagli anni trenta dell'Ottocento il cimitero si è arricchito di nuovi spazi e chiostri, presentandosi come un vero e proprio museo all'aperto, in cui sono conservati monumenti funebri di pregio.


text: L'area del cimitero monumentale era occupata già dalla fine del VI secolo a.C. da una necropoli etrusca, sorta fuori dall'abitato lungo una antica strada poi abbandonata in epoca romana. La necropoli fu utilizzata fino agli inizi del IV secolo a.C. e riscoperta nel 1869 durante i lavori di ampliamento del cimitero da Antonio Zannoni, ingegnere dell'Ufficio Tecnico del Comune di Bologna, che intuì dal ritrovamento di una tomba a cista di trovarsi di fronte alla cosiddetta necropoli della Certosa. Il sepolcreto di fase felsinea è il più estensivamente esplorato della città, nonché quello che ha restituito il maggior numero di tombe: 417, collocate principalmente tra il Chiostro III e il Chiostro VII, e tra il Chiostro VI e il Campo Carducci. I reperti scoperti durante gli scavi archeologici coordinati dallo stesso Zannoni tra il 1869 e il 1873 sono custoditi nel Museo civico archeologico della città; tra essi spicca la "situla della Certosa", un vaso bronzeo con decorazioni a fasce usato come urna cineraria considerato come "la regina delle situle". I ritrovamenti nella Certosa parteciparono allo slancio della stagione di scavi archeologici in città e nel bolognese, come quelli di Giovanni Gozzadini a Marzabotto, l'antica Kainua, stagione che si giovò anche del supporto metodologico dell'archeologo Edoardo Brizio, professore di archeologia presso l'Università di Bologna e direttore del nascente Museo civico che promuoveva il contatto diretto con i monumenti.


text: La tomba dello Zannoni nella Galleria degli Angeli e una lapide per il Congresso internazionale di archeologia e antropologia preistorica del 1871 nel cortile della chiesa commemorano gli scavi archeologici, che ebbero a suo tempo rinomanza internazionale e vennero anche commentati dal medico e antropologo tedesco Rudolf Virchow: «… niuna città ha fatto cosa più sorprendente di Bologna cogli scavi di Certosa, […] non si vide mai nulla di più bello dal punto di vista preistorico».


text: Alle origini della Certosa di San Girolamo di Casara ci fu una donazione avvenuta agli inizi del XIV secolo, ai monaci certosini da parte del giureconsulto Giovanni d'Andrea, dei terreni per la costruzione di un nuovo monastero.


text: Dalla posa della prima pietra, nell'aprile 1334, si procedette con la costruzione grazie alle numerose offerte e donazioni dei fedeli. Il monastero poteva dirsi quasi concluso già nel 1350, e presentava un «chiostro con alloggi dei monaci, cappelle monacali, il Capitolo con il proprio chiostro, refettorio, foresteria, cucina».


text: La Chiesa di San Girolamo alla Certosa, consacrata nel 1359, ebbe il suo grande campanile nel 1508, all'epoca in cui la Certosa poteva vantare di essere diventata «uno dei più celebri monasteri» della sua epoca, grazie soprattutto all'interessamento a metà del XV secolo del pontefice Nicolò V, che era stato allievo del Beato Niccolò Albergati di Bologna e voleva rendere la Certosa degna delle aspirazioni del Beato, dando l'impulso per l'ampliamento il complesso. Questa potenza monastica è testimoniata dalla grande ricchezza artistica dell'interno della chiesa.


text: La costruzione del cimitero si inserì in un contesto di rinnovamento urbanistico della città, avviato proprio in età napoleonica.


text: Il cimitero comunale fu istituito nel 1801, con proclama del 3 marzo della Commissione di sanità del Dipartimento del Reno, convertendo le preesistenti strutture della Certosa di San Girolamo, soppressa nel 1797 da Napoleone a seguito della conquista giacobina della città fino ad allora sotto il governo pontificio.


text: L'idea di cimitero cittadino risaliva agli ultimi decenni del secolo precedente: nel 1784 il Senato bolognese esaminò i progetti di quattro cimiteri suburbani, uno per ogni quartiere ma fu nell'anno delle soppressioni napoleoniche che Mauro Gandolfi, pittore e professore all'Accademia di Belle Arti, formulò invece l'ipotesi di un unico, grande camposanto nei pressi del Meloncello.


text: Tra le varie aree analizzate per un camposanto, l'unica che soddisfaceva tutte le esigenze era l'ex Certosa di Bologna, tenacemente promossa da Luigi Pistorini, presidente della Commissione del dipartimento di sanità del Reno, come la più economica e di immediata realizzazione.


text: Il 13 aprile 1801 Pistorini sottoscrisse un'importante decisione per Bologna: per ragioni di salute pubblica era bandita l'usanza di seppellire i morti nelle chiese e nelle fosse comuni degli Ospedali della Vita e della Morte, fu proibito sotterrare i morti «qualunque siano in qualunquesiasi luogo» della città e si doveva utilizzare il cimitero fuori dall'abitato. Il giorno seguente, 24 germile dell'anno IX repubblicano secondo l'allora vigente calendario repubblicano, il nuovo camposanto accolse le prime salme. L'apertura del cimitero monumentale e il proclama di Pistorini precorrevano i tempi: nel 1804 venne infatti promulgato l'Editto napoleonico di Saint-Cloud, che vietava l'inumazioni all'interno dei centri abitati, editto che fu poi esteso due anni dopo a tutte le zone della penisola sotto il controllo napoleonico. Secondo il principio giacobino dell'uguaglianza, le inumazioni di massa non dovevano differenziarsi se non per sesso ed età.


text: Nei primi due decenni dell'Ottocento si adattarono le strutture del monastero sotto la supervisione degli architetti Ercole Gasparini e Angelo Venturoli, sfruttandone l'estetica a vantaggio del decoro delle tombe e cercando di eliminarne il ricordo monastico. A questo scopo, vennero demolite tutte le strutture di servizio, dalla spezieria ai magazzini, e dei quartieri monacali eccezion fatta per i muri perimetrali, e svuotati gli alloggi e le cappelle. Si conservarono la chiesa e i chiostri rinascimentali e quelli minori. A metà del braccio sud del chiostro rinascimentale detto Chiostro Grande, Gasparini progettò la Cappella dei Suffragi, aperta verso il campo centrale, andata distrutta salvo per il portico a cassettoni e il frontone neoclassico.


text: Nel 1809 si attuò il progetto di Ercole Gasparini (del 1802) di un Nuovo ingresso monumentale, da cui far passare le salme e le processioni, con quattro pilastri sormontati dalle statue di due geni funerari e delle due "Piangenti " di Giovanni Putti. «Occorreva creare un ingresso imponente, quasi monumentale, che soddisfacesse la classe senatoria e che la potesse persuadere ad accettare il luogo di sepoltura comune alla plebe», secondo la vigente politica giacobina.


text: Nel 1816 l'architetto Angelo Venturoli allestì in gusto neoclassico la Sala della Pietà nella ex sala del refettorio, valorizzandone la forma ovale e realizzando una scala di raccordo tra il piano terreno e il sotterraneo.


text: Inoltre, per dare comodo accesso al cimitero, a partire dal 1811 venne costruito, a cura del Gasparini, un lungo portico di collegamento tra il Meloncello e la Certosa, in continuità con quello di San Luca, completato nel 1831 da Luigi Marchesini, con un grande arco (Arco Guidi) a scavalcare la strada per Casalecchio.


text: Con Luigi Marchesini alla direzione dei lavori negli ultimi anni di governo napoleonico, si completarono i progetti del Venturoli e si realizzò il loggiato sul Canale di Reno a sud del complesso e la Sala delle Tombe nel 1816 assieme a Giuseppe Tubertini.


text: Con la Restaurazione, nel 1816 l'arcivescovo di Bologna Oppizzoni confermò l'obbligo di sepoltura fuori città e riconobbe il cimitero della Certosa come luogo sacro, ponendolo sotto la dipendenza del vescovo, mentre all'amministrazione comunale fu affidata la gestione tecnica e operativa del cimitero.


text: Nel 1821 il consiglio comunale stipulò una convenzione con il Delegato Pontificio in cui si stabiliva che la concessione per la sepoltura sarebbe stata «a pagamento per le aree monumentali e gratuite per le inumazioni per i miserevoli.» Inoltre, il cimitero sarebbe diventato luogo esclusivo di sepoltura dei cattolici apostolici romani, spingendo alla creazione di un Chiostro degli Evangelici o degli Acattolici separato a ovest, che venne inaugurato nel 1822. «Diversamente dal periodo giacobino, col ritorno del governo pontificio nel 1815 si decise di suddividere la Certosa con campi e chiostri che ospitassero diverse tipologie di persone, come ad esempio lo spazio riservato ai militari, ai dipendenti pubblici, o ai residenti della Parrocchia di San Paolo di Ravone».


text: In quest'ottica, e per la gloria cittadina, nel 1821 il consiglio deliberò anche l'allestimento, nell'ex cella del Priore, di una sala contenente i busti degli «Uomini Illustri e Benemeriti» della città, o Sala del Pantheon, opera del 1828 di Giuseppe Tubertini.


text: L'idea di una Certosa come museo va fatta risalire agli anni della sua istituzione: alle spalle della ricchezza del cimitero monumentale si celano scelte strategiche, culturali e politiche che rimontano al 1815.


text: Fin dai primi anni dalla sua creazione, la forte passione della nobiltà e della borghesia per la costruzione dei sepolcri familiari in chiave di memoria pubblica diede alla Certosa l'aspetto di un museo all'aria aperta e il cimitero divenne una tappa del grand tour italiano, con tanto di guide illustrate per riconoscere i monumenti più importanti già a partire dagli anni venti dell'Ottocento: la visitarono Chateaubriand, Byron, Dickens, Mommsen, Stendhal e gli ospiti illustri che in visita a Bologna vi venivano condotti dalle autorità cittadine. Era anche meta di escursioni romantiche: nel 1826 Giacomo Leopardi vi passeggiava con l'amica cantante lirica Marianna Brighenti.


text: Tra i turisti internazionali che visitarono la Certosa nell'Ottocento vi fu anche lo storico Alexander Turgenev, che descrisse la Certosa di Bologna come un museo e Félicité de La Mennais, che definì la Certosa un «museo di tombe». All'epoca delle spoliazioni napoleoniche, quando il cimitero aveva appena aperto le porte, per iniziativa dell'Accademia vennero qui raccolti i monumenti antichi provenienti dalle chiese e dai conventi della città. Gli accademici proposero di far trasportare i monumenti direttamente dalle famiglie, in cambio della sepoltura nel loggiato per cento anni senza ulteriori spese.


text: Per le numerose tombe senza eredi - alcune molto antiche e di grande valore artistico - i deputati dell'Accademia prospettarono l'adozione, che comprendeva il trasporto e la sistemazione alla Certosa, in cambio dello stesso diritto d'uso.


text: Nella chiesa soppressa di San Girolamo si concentrarono anche parecchi affreschi raffiguranti la Beata Vergine, che in seguito trovarono sede nel chiostro detto, appunto, delle Madonne. Sorte analoga toccò alle numerose lapidi e monumenti funerari del XVI secolo sparsi nelle ex chiese della città, di cui una parte è stata conservata nelle sale del Chiostro del 1500 fino alla loro parziale ricollocazione nelle chiese di origine.


text: Nel 1815, l'incisore Francesco Rosaspina (1762–1841) segnalò ai membri dell'Accademia di Belle Arti di Bologna che al cimitero della Certosa, visitato dagli ospiti stranieri analogamente alle quadrerie e alle collezioni d'arte, non si vedevano che «goffissime opere d'inettissimi artisti», proponendo che i nuovi monumenti venissero commissionati ad artisti noti e reputati e che fossero sottoposti all'esame dei maestri dell'Accademia. La proposta fu condivisa dai membri dell'istituto, in particolare dal protosegretario Pietro Giordani e dal presidente Carlo Filippo Aldrovandi Marescotti, e presto accolta dalla municipalità. La valutazione della commissione accademica doveva avvenire in due fasi: l'analisi del disegno e il collaudo dell'opera finita.


text: I monumenti dipinti avrebbero dovuto imitare quelli scolpiti, rinunciando alla prospettiva e usando i colori dei rilievi, e le due tipologie si sarebbero alternate secondo un ritmo armonioso.


text: Il nuovo regolamento divenne operativo a partire dall'estate 1815. Il rapporto di consulenza dell'Accademia con il municipio proseguì, tra alti e bassi, per tutta la prima metà dell'Ottocento e consentì di operare ai migliori artisti del periodo, quali Antonio Basoli e Pietro Fancelli tra i pittori, Giacomo De Maria e Giovanni Putti tra gli scultori, Luigi Marchesini, Angelo Venturoli ed Ercole Gasparini tra gli architetti.


text: Le stesse autorità cittadine in accordo con l'Accademia di Belle Arti si assunsero il compito di garantire la qualità dei progetti, vagliata da una commissione appositamente costituita, e favorirono l'evolversi delle tecniche di esecuzione dei monumenti.


text: Mentre in età napoleonica si privilegiò la pittura, secondo la tradizione classico-naturalistica radicata a Bologna e "unicum" europeo. dal 1815 e soprattutto a partire dagli anni trenta prevalse la scultura: il podestà e l'Accademia avevano infatti imposto agli artisti la garanzia dell'opera per un anno pena il ripristino a loro spese, obbligo che si trasferiva successivamente ai committenti. La scultura, oltre che più affine al gusto neoclassico, era, per opere all'aperto, più resistente agli agenti atmosferici.


text: La complessa situazione politica che si era creata con il ritorno di Bologna sotto lo Stato pontificio fino ai moti del 1848 non bloccò lo sviluppo del camposanto.


text: A partire dal 1833, con l'esaurimento degli spazi claustrali disponibili, si avviarono nuovi importanti cantieri architettonici per ingrandire il cimitero. Come ricorda Roberto Martorelli, diversamente dagli altri cimiteri monumentali che si stavano sviluppando in tutta Europa e che si ispiravano o allo stile anglosassone dei cimitero giardino o allo stile cattolico dei campi recintati da logge, «Bologna compie un progetto urbanistico-architettonico nel senso più ampio del termine. Non si eseguono solo ampi campi recintati da mura o da portici, ma si dispongono logge, sale, vestiboli, giardinetti, a cui rispetto ai 'riparti' numerati degli altri camposanti si dà il nome di Sala delle Catacombe, Loggia del Colombario, Sala Ellittica, Cella Prima, Sala Gemina, Galleria degli Angeli»; per scelta architettonica, dall'originario nucleo conventuale si procedette per addizione di spazi, logge, sale e porticati che ricreavano scorci e ambienti che rimandavano alla "città dei vivi". In quest'ottica architettonica, anche il portico ad archi, presente all'entrata est del cimitero, che si congiunge - salvo una brevissima soluzione di continuità - con quello che conduce al santuario San Luca, voleva significare una continuità fra la necropoli e la città dei vivi. Il cimitero della Certosa inaugurò così una nuova visione degli spazi, che ispirò altri cimiteri locali e il cimitero monumentale di Ferrara.


text: Dal 1833 e dopo la morte del Tubertini avvenuta due anni prima, l'architetto Marchesini divenne «il progettista indiscusso del cimitero»: svincolato da strutture preesistenti da riadattare, costruì il Loggiato delle Tombe (laddove erano gli orti, il vigneto e le peschiere), la Sala delle Catacombe, la Sala del Colombario e la Sala Ellittica. Per la progettazione si ispirò a modelli laici anziché cattolici, come nella Sala del Colombario che si rifà agli edifici termali dell'antico impero romano.


text: Con l'Unità d'Italia, a Bologna si configurarono «nuovi modelli culturali e nuovi assetti istituzionali»: sui monumenti funebri le iscrizioni in latino, care all'aristrocrazia e frequenti nel Chiostro III, lasciarono il posto alle epigrafi in lingua italiana, preferite anche per le tombe dei patrioti; inoltre, con lo sviluppo industriale di Bologna si resero accessibili materiali di pregio quali il marmo, fino ad allora snobbato a favore dei più economici stucco, gesso e scagliola. Ma soprattutto, il nuovo slancio museale portò nei decenni successivi a un'inversione di tendenza e allo spostamento di alcune opere depositate in Certosa verso altri luoghi, tra cui i Musei civici d'arte antica.


text: Con l'esaurirsi degli spazi, nel 1863 prese slancio una nuova fase costruttiva: sotto la direzione dell'ingegnere Coriolano Monti si realizzò la Galleria a Tre Navate, anche in questo caso progettata su un modello laico, prendendo spunto dagli edifici romani e dalle gallerie commerciali di stampo francese e londinese; Antonio Zannoni si dedicò nel 1860 al Chiostro VII e alla Galleria degli Angeli, che prese il posto della Cappella dei Suffragi, mentre Antonio Dall'Olio completò la Corsia del Colombario nel 1882.


text: Nel 1869, per l'interessamento del rabbino maggiore Marco Momigliano arrivato a Bologna nel 1866, venne inaugurato il campo ebraico a fianco del Chiostro degli evangelici.


text: Verso la fine del XIX secolo, con la diffusione della pratica della cremazione, vista come pratica laica e rispondente a criteri igienico-sanitari, si costruì su pressione della Società per la cremazione costituitasi nel 1884, fuori dalle mura e a sud del campo israelitico, un tempio crematorio. L'Ara Crematoria, su progetto di Arturo Carpi, venne inaugurata nel luglio 1889. Il Cinerario che doveva ospitare le urne fu inaugurato solo nel novembre del 1895, tanto che nel 1894 i resti dei cremati venivano ancora raccolti nella Sala della Pietà.


text: Agli inizi del Novecento il cimitero si espanse in direzione est, verso la città. A quest'epoca risale il Nuovo Ingresso Monumentale vicino al canale di Reno, in corrispondenza del portico che lega la Certosa all'arco del Meloncello, e lo scenografico Chiostro VI su progetto dell'ingegnere Filippo Buriani, che è il più grande dei campi porticati della Certosa e in cui fu allestito in epoca fascista il "monumento ossario ai caduti della Grande Guerra", sempre del Buriani e terminato da Arturo Carpi, intorno al "Sepolcreto dei caduti della rivoluzione Fascista" progettato da Giulio Ulisse Arata e inaugurato nel 1932.


text: Nel 1924 l'amministrazione comunale introdusse l'illuminazione elettrica nel cimitero, vietando l'uso di candele, torce votive, lampade a olio o a benzina, responsabili in passato di numerosi incendi.


text: Nel 1927 venne completata la Galleria annessa al Chiostro IX, progettata da Casati e Cacciari, che con il Nuovo Ingresso e il Chiostro IX conservano i monumenti dagli anni 1930 agli anni 1950. Lo stile eclettico, dapprima fecondo, si rivelò a poco a poco sempre più sterile.


text: Il cimitero subì un forte ampliamento dagli anni del secondo dopoguerra in poi, con un'espansione a ovest verso la zona meno urbanizzata, impedita verso est dalle crescita della periferia della città.


text: Al centro dell'area, un tempo adibita a orti e peschiera dei certosini, si edificò il Campo degli Ospedali, che sarà occupato al centro dal "Monumento Ossario ai caduti partigiani", opera in stile razionalista di Piero Bottoni del 1959.


text: Ancora più a ovest, il Cimitero moderno, che occupa oltre la metà del cimitero attuale, fu progettato in quanto a planimetria tra il 1940 e il 1948. La crescente pressione demografica e la richiesta sempre maggiore di loculi portò, come in tutti i cimiteri italiani moderni, a un abbassamento della qualità architettonica, dovuta anche a una mutata funzione della tomba, da monumento funebre quale memoria pubblica a semplice ed economica memoria privata. Le cappelle funerarie che vennero realizzate in questo periodo sono chiuse e cinte da cancelli o porte, ribadendo il ruolo di tomba come ricordo privato dei propri cari, con alcune eccezioni di tombe commemorative di importanza cittadina, come il sarcofago del sindaco Giuseppe Dozza di fronte al sacrario dei caduti partigiani o la "tomba di Lucio Dalla", collocata nell'area monumentale del Campo Carducci. I nuovi campi dei cimitero, di ampie dimensioni e con viali perpendicolari, prendono nomi meno allusivi rispetto ai chiostri e alle sale del cimitero monumentale antico: Campo Nuovo, Campo 1945, Campo 1962, Campo 1971, Recinto 10, Recinto 11, eccetera.


text: Negli anni ottanta del Novecento, complice il turismo di massa e l'ormai radicata cultura del tempo libero, in Italia si assistette a una patrimonializzazione degli spazi cimiteriali e a una nuova forma di turismo cimiteriale rivolta alle aree monumentali dei campisanti, con un rinnovato interesse dei visitatori per i cimiteri come spazi museali.


text: A partire dal 1999, il cimitero della Certosa di Bologna è trasformato in museo e il Comune di Bologna ha iniziato a promuovere dei cantieri di restauro per la valorizzazione della Certosa di Bologna tramite il "Progetto Certosa".


text: Nel 2000 è stata ufficializzata la musealizzazione e creato l'ufficio comunale dedicato alla Certosa "Nuove Istituzioni Museali".


text: Nel 2009 il "Progetto Certosa" è confluito nell'Istituzione Bologna Musei, permettendo di ampliare le iniziative e programmare le visite guidate. Tra i restauri, si ricorda quello del portico del Chiostro V, danneggiato dal terremoto del maggio 2012.


text: Verso la fine del secolo scorso, una serie di furti nel cimitero ha portato al trasferimento di alcuni manufatti in altri luoghi per la loro tutela; sorte analoga è toccata ad alcuni affreschi, spostati in altre sedi per la valorizzazione e per preservarli dalle condizioni di degrado dovute agli agenti esterni.


text: Nel 2006 viene inaugurato uno spazio per la dispersione delle ceneri noto come Giardino delle Rimembranze, nel Campo Posteriore al Campo Nuovo a sud, mentre nel 2012 viene aperto il Polo crematorio nel cimitero di Borgo Panigale, che sostituisce l'Ara Crematoria in Certosa.


text: Nel 2007 la sala del Pantheon, dagli anni novanta del Novecento già destinata ai riti laici, è diventata una "sala del commiato" per chiunque intenda usufruire di un periodo di raccoglimento prima del rito; il nuovo allestimento è opera dell'artista Flavio Favelli. La chiesa, non parrocchiale, è da diversi anni gestita dalla comunità dei passionisti di Casalecchio di Reno.


text: Il cimitero della Certosa fa parte dell"Association of Significant Cemeteries in Europe" e dell"European Cemeteries Route", itinerario culturale dei cimiteri dell'European Institute of Cultural Routes.


text: Nel 2021 il portico della Certosa è stato riconosciuto bene culturale italiano nominato come patrimonio dell'umanità dall'UNESCO insieme ad altri undici portici di Bologna.


text: Nel luglio 2022, con la soppressione di Istituzione Bologna Musei e la ri-municipalizzazione dei musei civici di Bologna, la Certosa è passata in gestione al Settore Musei Civici Bologna.


text: All'interno del cimitero si può ammirare un vastissimo repertorio di opere, «oltre 6000 manufatti di interesse storico artistico, sale, gallerie e chiostri» ripartiti su trenta ettari di superficie, come riporta il portale di riferimento "Storia e Memoria di Bologna" dell'Istituzione Bologna Musei curato dal Museo civico del Risorgimento.


text: In particolare, la Certosa di Bologna conserva la più ricca raccolta di arte neoclassica italiana. A febbraio 2021, il Servizio patrimonio culturale dell'Assessorato alla cultura e paesaggio dell'Emilia-Romagna recensiva 499 opere e oggetti d'arte presenti in Certosa ma il censimento dei monumenti è ancora in corso. Alcuni monumenti funebri, tra quelli di pregio, sono indicati come disponibili per la riconcessione.


text: Numerosi . Se durante la fase monumentale del cimitero si ebbe l'ambizione di raggruppare le sepolture illustri nella Sala del Pantheon, detta appunto Sala degli uomini illustri, non esiste un censimento recente delle personalità degne di nota cremate, inumate o tumulate in Certosa, né una lista seppur parziale di riferimento, complici la vastità del cimitero, l'evoluzione della cultura e un diverso approccio alla monumentalizzazione della memoria.


text: La Sala degli uomini illustri e benemeriti contava 71 busti che nel corso del tempo cambiarono più volte collocazione. Nel 1932 furono trasferiti nella Sala d'Ercole a palazzo d'Accursio, in seguito furono esposti alla Montagnola, ai Giardini Margherita, a Villa delle Rose fino ad arrivare ai depositi del MAMbo dove sono conservati. Nonostante le degradazioni e i danneggiamenti subìti durante gli anni di esposizione nei parchi pubblici, un importante lavoro di ricerca storico-bibliografica fu svolto sotto la supervisione del professor Vaccari che permise di re-identificare le personalità scolpite.


text: Nella Certosa di Bologna hanno operato i maggiori artisti di inizio Ottocento e i principali scultori bolognesi attivi tra Otto e Novecento. Tra gli oltre 200 attivi, si segnalano:


text: Luigi Acquisti, Lorenzo Bartolini, Cincinnato Baruzzi, Leonardo Bistolfi, Carlo Chelli, Giacomo De Maria, Ercole Drei, Giovanni Duprè, Alessandro Franceschi, Tullo Golfarelli, Giorgio Kienerk, Giovanni Battista Lombardi, Giacomo Manzù, Luciano Minguzzi, Silverio Montaguti, Arturo Orsoni, Giovanni e Massimiliano Putti, Augusto Rivalta, Pasquale Rizzoli, Giuseppe Romagnoli, Bruno Saetti, Diego Sarti, Mario Sarto, Pietro Tenerani, Vincenzo Vela, Farpi Vignoli. Tra i pittori, oltre ai celebri Antonio Basoli, Pietro Fancelli e Pelagio Palagi, si segnala Flaminio Minozzi.


text: Numerosi monumenti della Certosa di Bologna presentano una simbologia funeraria, esoterica o massonica, in particolare quelli della borghesia ottocentesca concentrati nei chiostri più antichi in cui prevale l'esternazione di una cultura laica e classica: «simboli, forme, iconografie e formule epigrafiche appartenenti alla cultura greco-romana, etrusca e all'antico Egitto che si giustappongono o si mescolano a quelli derivanti dalla tradizione giudaicocristiana», questi ultimi minoritari a inizio Ottocento.


text: La simbologia funeraria ottocentesca, in un'epoca che "rileggeva" la cultura classica e quella "orientale" in chiave rinascimentale e neoclassica, era dovuta alla funzione stessa della tomba, vista come memoria pubblica, «un condensato di significati, un contenitore grazie al quale il defunto continua ad avere una vita sociale attraverso il ricordo», un supporto per raccontare la vita e il ruolo del defunto e valorizzare la sua identità personale.


text: Tra i simboli funerari ottocenteschi che si ritrovano nel cimitero figurano: l'agnello, l'alfa e l'omega, l'alloro, l'ancora, l'aquila, le armi, la barca, il caduceo, il cane, la cicogna, il cigno, il cipresso, la civetta, la clessidra, la colomba, la colonna, la conchiglia, la cornucopia, la corona di spine, il crisma, il delfino, l'edera, la farfalla, i festoni o corone di foglie e frutti, il gallo, il giglio, il globo, il grano, il grifone, il leone, la lucerna o il braciere, la lucertola, il melograno, l'ouroboros, la palma, il papavero, il pellicano, il pesce, la pigna, la porta, la quercia, la rana, la rosa, il serpente, la sfinge, l'ulivo e la vite.


text: Tra i simboli massonici, si ritrovano la squadra, il compasso, l'archipendolo, il maglietto e le due colonne salomoniche.


text: Numerosi sono gli artisti che fecero il Grand Tour, approdando a Bologna nell'Ottocento. Lord Byron descrisse le sue passeggiate nella Certosa, così come Charles Dickens o ancora Jules Janin e Theodor Mommsen.


text: Nel 1845 Bernardo Gasparini pubblicò una raccolta di cantici intitolata "Due notti alla Certosa di Bologna", in cui i vari ospiti della Certosa appaiono come spiriti al protagonista. Il pamphlet fu scritto in gran parte nel 1815.


text: Giosuè Carducci dedicò alla Certosa una delle sue "Odi barbare" del 1877: "Fuori alla Certosa di Bologna".


text: Nel 1896 Sigmund Freud si interessò ad alcune tombe in Certosa, lasciando scritti in merito: il "monumento Lanzi Bersani" nella Galleria degli Angeli, con una scultura di Carlo Monari, e il "monumento Minghetti", nel Chiostro Terzo, arco 67, opera di Antonio Cipolla e Augusto Rivalta.


text: Cristina Campo descrisse la Certosa nel racconto "La noce d'oro", pubblicato postumo nel 1998 nella raccolta "Sotto falso nome" edita da Adelphi.


text: I servizi cimiteriali in senso stretto sono gestiti da "Bologna Servizi Cimiteriali", società che svolge i servizi necroscopici, cimiteriali e di cremazione per la città.


text: Un "Info Point" storico-artistico è a disposizione dei visitatori del cimitero. Le ubicazioni delle sepolture possono essere trovate tramite i totem digitali informativi posti agli ingressi, chiedendo all'Ufficio cimiteriale o in Portineria.


text: Nel 2019 il Comune di Bologna ha effettuato una mappatura dell'accessibilità dei musei che ha permesso la progettazione di percorsi inclusivi in tre musei pilota tra i quali figura il Cimitero della Certosa. Percorsi tattili sono quindi stati pensati per le persone non vedenti e ipovedenti e sono stati resi disponibili dei supporti per le persone non udenti, per esempio video in LIS e l'app per la visita in autonomia.


text: Le visite guidate e gli spettacoli in programma sono organizzati dal Comune di Bologna, da associazioni culturali e no profit e da guide turistiche. Queste visite sono spesso pensate lungo percorsi tematici; tra gli spettacoli del passato, come reading, concerti e performance teatrali, si segnalano anche quelli in notturna.


title: Ampolla del Vater

text: L'Ampolla di Vater, chiamata anche ampolla epatopancreatica, prende il nome da Abraham Vater, medico tedesco (1684-1751). È una struttura anatomica del duodeno.


title: Ampolla del Vater

text: Si trova nella parte mediale della seconda porzione del duodeno e rappresenta il sito di confluenza della porzione intramurale della via biliare extraepatica principale (o dotto Coledoco) e del dotto pancreatico maggiore di Wirsung. Nella maggioranza dei soggetti i due dotti si uniscono prima di gettarsi nel duodeno ma le varianti anatomiche sono numerose.


title: Ampolla del Vater

text: Il passaggio dei secreti ghiandolari trasportati lungo i due dotti è regolato dall'attività contrattile dello sfintere di Oddi (che avvolge entrambi il Coledoco e il Wirsung) e da sfinteri propri dei dotti stessi.


title: Ampolla del Vater

text: In condizioni fisiologiche il sistema biliare e quello pancreatico sono funzionalmente indipendenti, ciò impedisce il passaggio di un secreto nella via sbagliata.


title: Ampolla del Vater

text: Raramente tumori maligni primitivi, soprattutto adenocarcinomi, possono interessare questa porzione di Duodeno.


title: Ampolla del Vater

text: Tumori della testa del pancreas o del dotto coledoco possono estendersi per contiguità all'ampolla di Vater.


title: Giù per il tubo

text: Giù per il tubo ("Flushed Away") è un film d'animazione del 2006, co-prodotto dalla Aardman Animations e da DreamWorks Animation, la loro terza collaborazione dopo "Galline in fuga" (2000) e "Wallace & Gromit - La maledizione del coniglio mannaro" (2005).


title: Giù per il tubo

text: È il primo lungometraggio della Aardman Animations ad essere stato animato completamente in computer grafica, al contrario delle normali produzioni in stop-motion dello studio.