title: Museo dell'automobile di Torino

text: Mentre cominciavano i lavori per la costruzione, l'Ente venne rifondato e rinominato "Museo dell'Automobile", con rogito notarile del 22 febbraio 1957, poi riconosciuto con decreto del presidente della Repubblica l'8 ottobre dello stesso anno. Carlo Biscaretti di Ruffia fu nominato presidente del consiglio di amministrazione. Alla sua morte, avvenuta nel settembre 1959, il consiglio deliberò all'unanimità che l'istituzione portasse il suo nome, a ricordo del suo impegno per la costruzione del museo. Il museo fu solennemente aperto al pubblico il 3 novembre 1960 poco prima di Expo 1961. Nel corso della sua storia, il museo si è arricchito di nuove sezioni: il centro di documentazione e la biblioteca. Nel 1975 la biblioteca ed il centro si sono notevolmente arricchiti di libri, documenti originali e fotografie, grazie al lascito "Canestrini".


title: Museo dell'automobile di Torino

text: Negli ultimi anni sono diventati sempre più evidenti i limiti dell'edificio, soprattutto per la mancanza di spazi espositivi, ormai saturi. Nel 2003 viene approvata la ristrutturazione del museo da parte della Città di Torino e il 10 aprile 2007 il museo viene chiuso al pubblico per avviare un grande processo di ristrutturazione che lo riguarderà per 3 anni fino al 19 marzo 2011. Oltre che ad una ristrutturazione dell'edificio e dei suoi spazi interni, sia espositivi che di servizio, in accordo con la Città di Torino viene sensibilmente rivista anche l'organizzazione dell'ente, che viene rifondato. La nuova struttura si presenta quindi completamente rivista sia nella sua organizzazione amministrativa sia negli spazi interni ed esterni; l'area che circonda l'edificio viene rivalutata e all'edificio stesso viene aggiunto un nuovo corpo dal volume superiore a quello preesistente. Gli spazi interni hanno ricevuto un completo rivolgimento dell'allestimento e del percorso espositivo. La collezione viene integrata da ambientazioni e installazioni interattive e viene divisa in tre parti distinte, una per ogni piano. Il quartiere inoltre viene rivalorizzato dal museo stesso con una serie di attività complementari che fanno vivere il Museo dell'Automobile a tutte le ore del giorno e della sera; diventando un elemento trainante del rinnovo urbano del quadrante sud della città. Il 19 marzo 2011, durante le celebrazioni del 150º anniversario dell'Unità d'Italia in corso in città, alla presenza del presidente Giorgio Napolitano che dopo aver visitato il museo ha dichiarato: ""Arte e industria sono la nostra forza"", il museo ha riaperto i battenti al pubblico, presentando il nuovo allestimento. Al momento dell'inaugurazione, oltre al presidente Giuseppe Alberto Zunino la nuova gestione era composta anche dal direttore Rodolfo Gaffino Rossi, e dal Consiglio di Amministrazione composto da un rappresentante di Regione Piemonte, Comune di Torino, Provincia di Torino, Automobile Club d'Italia e da Fiat, il progetto di ristrutturazione architettonico è stato finanziato dal Comune di Torino, mentre quello museografico è stato finanziato da Regione Piemonte, Provincia di Torino, Automobile Club d'Italia, Camera di Commercio di Torino, Compagnia di San Paolo e Fondazione CRT. Il nuovo presidente è l'Architetto Benedetto Camerana mentre il direttore è sempre Rodolfo Gaffino Rossi. Il museo dopo i primi 30 giorni dalla sua riapertura ha ricevuto 40.000 visitatori, 9.200 solo nel primo fine settimana.


title: Museo dell'automobile di Torino

text: La sede che sorge sulla sponda sinistra del Po a poca distanza dal Lingotto, dal 1960 ospita il Museo dell'Automobile di Torino ed è tra i pochi edifici costruiti appositamente per ospitarvi la collezione di un museo e rappresenta anche un esempio particolare di architettura moderna. Il progetto è opera dell'architetto Amedeo Albertini, autore, a Torino, anche del palazzo SAI, dello stabilimento Lavazza, e degli uffici RIV; le strutture in cemento armato furono calcolate dall'ingegnere Ivailo Ludogoroff. Furono due i fattori presi in considerazione per l'avvio del progetto: la posizione panoramica verso il fiume Po e la collina, ed il particolare carattere del materiale da esporre che non si adattava ad un ambiente raccolto e delimitato ma che evocava già di per sé il concetto di grandi spazi.


title: Museo dell'automobile di Torino

text: L'edificio, nel suo progetto originale del 1960 è caratterizzato quindi da un'imponente facciata rivestita in pietra, di forma convessa sviluppata in lunghezza, che dà l'illusione di essere sospesa su una vetratura sottostante; in verità la facciata è retta da una grossa trave in ferro dal peso di 60 tonnellate e appoggia su quattro grossi pilastri in acciaio inossidabile e calcestruzzo. Tutto l'edificio era stato edificato sopra una collina artificiale ed era costituito da un volume principale largo quanto la facciata ma che tendeva a ridursi mentre si inoltrava verso l'interno della collina. Da questo edificio due moduli laterali sospesi andavano a collegarsi ad un secondo edificio che aveva circa la stessa volumetria del primo e creavano quindi un giardino d'inverno nel cortile interno del museo. Al secondo blocco quindi si staccava (posteriormente spostato di lato) un terzo volume, dalle caratteristiche molto industriali, lucernari sul tetto e mattone a vista, che slanciava la pianta dell'edificio creando una piccola "coda". Una delle caratteristiche più originali è la soluzione di sostentamento delle maniche di collegamento, tra i fabbricati principali e quelli trasversali, che si presentano con un'originale geometria a "V".


title: Museo dell'automobile di Torino

text: Nel 2011 la sede del museo viene riaperta dopo una corposa ristrutturazione che ha riguardato quasi tutte le parti dell'edificio originale, mantenendole intatte ma pesantemente rivisitate al loro interno. All'edificio originale viene aggiunto un nuovo edificio, il livello della collina viene abbassato e viene quindi modificata la modalità di accesso all'edificio per chi viene dalla strada. Viene aggiunto dello spazio interrato adibito ad ospitare le vetture della collezione non esposte nel museo vero e proprio e la scuola di restauro. Il cortile interno viene trasformato in una grande sala chiusa da una copertura volta a massimizzare l'illuminazione da parte del sole. Lo stile dell'intervento è riconducibile all'architettura high-tech, sia negli esterni, sia negli interni. Tutti i corpi del nuovo edificio vengono rivestiti, solo da un lato, da un nastro laterale staccato dai corpi stessi. La facciata, sebbene abbia ricevuto degli ammodernamenti, è rimasta invariata, così come la "coda" posteriore. In verità gli edifici preesistenti non hanno subito modifiche architettoniche, anche la caratteristica scala principale interna è rimasta inalterata, anche se nel nuovo progetto l'accettazione si trova al ridosso del grande atrio interno dalla quale partono le scale mobili facendo sì che il percorso della mostra inizi dal secondo piano.


title: Museo dell'automobile di Torino

text: L'operazione di ristrutturazione è costata 33 milioni di euro (23 dei quali finanziati dalla Città di Torino che nel novembre 2011 entra tra i soci), 2/3 dei quali sono stati spesi per la ristrutturazione dell'edificio e 1/3 per gli allestimenti interni. La riqualificazione del museo ha portato a quasi il doppio gli spazi utili per le esposizioni: dagli 11.000 metri quadri della struttura precedente agli oltre 19.000 m² di quella attuale. Il bando per la ristrutturazione dell'edificio è stato vinto dall'architetto Cino Zucchi di Milano, la Recchi Engineering di Torino e la Proger di Roma, su un totale di 38 candidati.


title: Museo dell'automobile di Torino

text: Il progetto di allestimento museale è stato ideato dallo scenografo franco-svizzero François Confino con la collaborazione dello Studio LL.TT Cravetto-Pagella Architetti Associati, l'architetto Carlo Fucini e il Light designer canadese François Roupinian.


title: Museo dell'automobile di Torino

text: L'esposizione del museo è stata rivista in occasione della ristrutturazione e, in veste completamente rinnovata, riapre al pubblico nel 2011. Le automobili sono disposte in più di 30 sale allestite con scenografie e installazioni dove le vetture vengono contestualizzate. Sebbene la collezione permanente del museo comprenda più di 200 vetture, di queste ne vengono esposte circa 160; le altre vengono conservate nel cosiddetto "Garage" ricavato nel piano interrato del nuovo edificio (insieme alla "Scuola di restauro") e visitabile su esplicita richiesta. Oltre alle vetture della collezione permanente il museo ha pure un'esposizione temporanea, dove espone concept car, modellini o concept sulla mobilità. L'esposizione espone automobili prodotte tra il 1769 e il 1996 (esclusi i concept e le vetture in esposizione temporanea). I modelli esposti sono originali e appartenenti a 80 case automobilistiche. Le vetture esposte quindi vengono distribuite sui tre piani dell'edificio partendo dal secondo piano; per ogni piano la mostra è caratterizzata da una tematica:


title: Museo dell'automobile di Torino

text: Il centro di documentazione (al quale è dedicata un'area di 800 m² progettata dallo Studio LL.TT) raccoglie al suo interno documenti relativi all'auto. Anche il centro è diviso in sezioni, che riflettono la suddivisione tematica della biblioteca: storia delle fabbriche, biografie, storia delle corse, storia della tecnica, veicoli industriali, carrozzieri italiani e stranieri, saloni dell'automobile, musei dell'automobile. La biblioteca raccoglie circa 7000 testi. È divisa in sette sezioni (storia della locomozione, storia delle marche, delle corse, della tecnica, biografie, circolazione e traffico, economia e varie). All'interno del centro di documentazione è presente anche un'emeroteca.


title: Museo dell'automobile di Torino

text: Nel piano interrato, creato insieme al nuovo edificio grazie al restauro del 2011, è presente, in un'area di circa 2000 m², il cosiddetto "Garage" dove vengono conservate il patrimonio del museo non esposto. Queste auto non fanno parte della collezione permanente del museo per motivi logistici. Le auto di questa sezione vengono inserite a rotazione negli anni. Insieme a questa sala il piano interrato ospita anche la "Scuola di restauro" dove vengono restaurate le vetture per poi essere esposte.


title: Museo dell'automobile di Torino

text: La collezione permanente del museo conta circa 200 vetture, più alcuni telai e circa una ventina di motori. Le vetture sono di circa 80 marche diverse (molte di queste scomparse) in rappresentanza di dieci paesi (Italia, Belgio, Gran Bretagna, Germania, Paesi Bassi, Francia, Polonia, Spagna, Russia e Stati Uniti d'America).


title: Museo dell'automobile di Torino

text: Tra le varie auto sono presenti anche vetture da competizione e monoposto di formula uno come la Ferrari F310 di Michael Schumacher del 1996, la monoposto Alfa Romeo 179B o la 155 V6 TI famosa per aver dominato nel DTM sin dal suo primo anno di partecipazione.


title: Museo dell'automobile di Torino

text: L'edificio contiene stanze e servizi prettamente legati al museo e per intrattenere attività complementari. Sono infatti presenti servizi correlati come una libreria, un bar e una sala congressi da 150 posti.


title: Museo dell'automobile di Torino

text: MAUTO è il logo del nuovo Museo dell'AUtomobile di TOrino: è stato realizzato dallo studio In Testa, una società che fa capo al gruppo societario fondato da Armando Testa.


title: Museo dell'automobile di Torino

text: Il museo riceve il premio "IN/ARCH-ANCE" 2011 come "miglior edificio di nuova costruzione". Inoltre, nel 2013, il quotidiano britannico "The Times" inserisce il MAUTO nella classifica dei 50 migliori musei del mondo.


title: Fanzine

text: Una fanzine (inglesismo esprimibile in italiano coi termini rivista amatoriale o fanzina) è una pubblicazione non professionale e non ufficiale prodotta da entusiasti di un particolare fenomeno culturale (quale un genere letterario o musicale, o un particolare fandom) per il piacere di condividere i propri interessi con altri.


title: Fanzine

text: Normalmente gli editori, curatori, redattori degli articoli e autori delle illustrazioni delle fanzine non ricevono alcun compenso: tali pubblicazioni circolano gratuitamente o a un prezzo nominale al fine di ammortizzare le spese di spedizione o di produzione. Le copie vengono spesso scambiate con altre di pubblicazioni analoghe, o date in cambio di contributi artistici, articoli o lettere di commento, pubblicati poi sulle stesse riviste.


title: Fanzine

text: Le fanzine sono di produzione indipendente e possono essere realizzate da una sola persona o da collettivi. Sono per lo più composte e riprodotte artigianalmente usando comuni strumenti da ufficio. Alcune si sono evolute in pubblicazioni professionali (a volte chiamate "prozine"). Numerosi autori professionali sono stati pubblicati per la prima volta su riviste amatoriali.


title: Fanzine

text: Alcune fanzine trattano di musica, altre raccontano storie divertenti; alcune sono incentrate su una subcultura, elencano collezioni personali, presentano foto/collage e illustrazioni, altre ancora sono fumetti autoprodotti. Sono tipi di pubblicazioni tra i più vari al mondo: spesso hanno l'aspetto di mini riviste, ma possono assumere migliaia di forme e formati diversi: A4, mezza pagina, arrotolate, un quarto di foglio, un biglietto del treno o del tram, a fisarmonica o rilegate a mano.


title: Fanzine

text: Il termine inglese "fanzine" è una parola macedonia nata dalla contrazione delle parole, anch'esse inglesi, "fan" (da "fanatic", appassionato) e "magazine" (rivista). Esso fu coniato in una rivista amatoriale di fantascienza da Russ Chauvenet nell'ottobre 1940, e dopo essere diventato popolare all'interno di quel fandom venne adottato anche da altre comunità.


title: Fanzine

text: L'origine delle pubblicazioni amatoriali è oscura, se ne può tuttavia trovare traccia nei gruppi letterari statunitensi del XIX secolo, che ad un certo punto si riunirono nell"Amateur Press Association" e che pubblicavano tramite stampa amatoriale raccolte di racconti, poesia e saggi.


title: Fanzine

text: Diffuse nel mondo del fumetto, della musica e della letteratura, le fanzine negli Stati Uniti sono nate negli anni venti e trenta come una delle prime espressioni del mondo degli appassionati della fantascienza, il cosiddetto fandom. Il termine stesso "fanzine" venne coniato nell'ottobre 1940 per una fanzine di fantascienza da Russ Chauvenet, divenne popolare nel circuito del fandom fantascientifico, da dove è stato poi preso e adottato da altri generi.


title: Fanzine

text: Non sono rari i casi di fanzine che hanno successo al punto da fare il salto e diventare riviste professionali. Nel mondo della fantascienza è il caso, ad esempio, della fanzine inglese "Novae Terrae" che negli anni sessanta cambia nome in "New Worlds", diventando la rivista leader del movimento letterario della "New Wave", che rivoluziona la fantascienza con autori come Michael Moorcock e James Ballard. Anche in altri Paesi occidentali, come Italia, le prime fanzine nascono dal mondo della fantascienza, negli anni sessanta. Sulle loro pagine esordiscono e si fanno le ossa molti dei critici e degli scrittori di fantascienza.


title: Fanzine

text: Tra la fine degli anni cinquanta e i primi anni sessanta esplode invece in Unione Sovietica e nei Paesi del Blocco orientale il fenomeno dei "samizdat", pubblicazioni di produzione clandestina, illegali poiché censurati dalle autorità o in qualche modo ostili al regime sovietico. Ben presto, quello che era un fenomeno spontaneo e irregolare fa un salto qualitativo divenendo una sorta di canale di distribuzione alternativo, nonché il principale (e quasi unico) veicolo del nascente dissenso sovietico.


title: Fanzine

text: Sempre negli anni sessanta la fanzine diventa strumento di stampa dell'underground musicale e quindi del movimento hippy. Numerose sono le riviste amatoriali ciclostilate di stampo psichedelico, quando non dichiaratamente politico che vedono la luce intorno al Sessantotto. È con il movimento punk, negli anni settanta, che la fanzine si diffonde come strumento di vera e propria stampa indipendente in forma amatoriale: le fanzine, al motto di "do it yourself" ("fai da te"), pubblicano recensioni e interviste di dischi e concerti ignorati dalla stampa musicale ufficiale.


title: Fanzine

text: Durante i successivi decenni tale fenomeno si espande anche a tutte le altre scene musicali, ma anche ad altri fenomeni culturali, sottoculturali e talvolta controculturali: molteplici sono le fanzine di fumetti, narrativa, cinema amatoriale, tifo organizzato di matrice ultras. Ogni tipo di realtà che non trova spazio - talvolta per i limiti artistici degli autori, talvolta per la scarsa disponibilità degli editori - nella cosiddetta editoria "mainstream", si realizza imboccando la strada dell'autoproduzione. Non ultimo un filone artistico che proprio nella diffusione postale trova la sua ragione d'essere: la Mail Art.


title: Fanzine

text: Alcune fanzine si sono in seguito evolute in pubblicazioni professionali (talvolta chiamate "prozine" - contrazione di "professional fanzine") e molti scrittori professionisti hanno iniziato scrivendo proprio delle fanzine. Alcuni di essi hanno poi continuato a scrivere e produrre fanzine anche in seguito alla loro affermazione come professionisti.


title: Fanzine

text: Le fanzine hanno seguito l'evoluzione dei mezzi di stampa più economici, dato che venendo stampate generalmente in tiratura limitata (da qualche decina ad un massimo di mille copie) non avevano accesso alle tecniche di stampa tradizionali.


title: Fanzine

text: Le prime pubblicazioni amatoriali ottocentesche, prodotte dai gruppi facenti capo alla "Amateur Press Association", venivano stampate manualmente attraverso la tecnica della xilografia.


title: Fanzine

text: Parallelamente al progresso delle tecnologie di stampa, anche la tecnologia delle fanzine progredì. Le prime fanzine erano scritte a mano o a macchina e stampate usando sistemi di riproduzione primitivi, quali ad esempio la stampa a spirito o il poligrafo. Di questo tipo di pubblicazione veniva prodotto un numero di copie molto ridotto e di conseguenza la loro circolazione era estremamente limitata.


title: Fanzine

text: L'uso del ciclostile consentì un grosso salto in avanti dell'editoria amatoriale: fino agli anni ottanta, infatti, questo è stato il sistema di stampa più economico, diffusissimo nonostante la bassa qualità che poteva garantire. Il crollo dei prezzi della xerografia (ovvero delle fotocopie) portò alla nascita di fanzine di migliore qualità grafica fin dalla fine degli anni settanta e ne aumentò maggiormente la velocità di realizzazione, rendendone di conseguenza la produzione ancora più semplice e alla portata di tutti. Dalla metà degli anni ottanta iniziò a essere utilizzata la stampa tipografica, anche in quadricromia.


title: Fanzine

text: Con l'avvento del personal computer e dei software di grafica e impaginazione da ufficio ("desktop publishing"), la realizzazione delle pubblicazioni amatoriali è stata maggiormente agevolata, rendendole talvolta quasi indistinguibili dalle riviste professionali.


title: Fanzine

text: Dalla fine degli anni novanta le fanzine tradizionali stampate su carta hanno cominciato a cedere il passo alle "webzine" (o "e-zine"), le fanzine sul web, più facili da produrre e prive di impegno economico per la stampa, ma soprattutto con una diffusione assai maggiore attraverso Internet, superando i confini geografici e politici. Nonostante ciò alcune fanzine stampate vengono ancora prodotte in alcuni Paesi del mondo, sia per una più agevole lettura, sia per raggiungere persone che non hanno accesso alla rete.


title: Isola di Okinawa

text: L' è la maggiore tra il gruppo delle isole di Okinawa e di quelle di Ryūkyū ("Nansei"), in Giappone. Vi è situata la città di Naha, capoluogo della prefettura di Okinawa. Da Okinawa proviene l'arte marziale del karate.


title: Isola di Okinawa

text: Okinawa faceva parte del Regno delle Ryūkyū, nato nel XV secolo e diventato presto vassallo della Cina. Nel 1609, le armate giapponesi del clan Shimazu, che controllava i territori dell'odierna prefettura di Kagoshima, invasero Ryūkyū, che fu da allora obbligato a pagare i tributi al dominio di Satsuma, ed allo shogunato Tokugawa. La sovranità del regno fu rispettata per non innescare un conflitto con la Cina, che continuò quindi ad imporre i propri tributi al regno. Nel 1879 l'arcipelago fu annesso al Giappone, che approfittò dell'indebolimento della Cina in seguito alle guerre dell'oppio.


title: Isola di Okinawa

text: Il 1º aprile 1945 iniziò la sanguinosa battaglia di Okinawa, nel corso della quale perse la vita un quarto della popolazione civile. Gli Alleati sbarcarono sulla costa occidentale dell'isola in quella che fu l'ultima spedizione militare in Giappone. Per 80 giorni infuriò la battaglia nella quale numerosi furono gli episodi di fanatismo e disperazione. Si stima che il numero delle missioni suicide giapponesi fu di 1.900. Gli statunitensi sconfissero i giapponesi; da allora l'isola, assieme ad altre dell'arcipelago Ryukyu, è passata sotto il loro controllo e vi è rimasta sino al 1972.


title: Isola di Okinawa

text: Nonostante la riconsegna delle isole al governo giapponese, le molte basi militari che gli statunitensi hanno disseminato nell'arcipelago sono rimaste. Ne è nato un forte movimento di opposizione della popolazione giapponese locale contro la presenza militare e navale americana ad Okinawa. Circa la metà delle 47.000 truppe statunitensi attualmente dispiegate in Giappone si trovano nell'isola. La maggior parte dei militari sono dislocati nella base di Futenma, in prossimità del centro abitato di Ginowan.


title: Isola di Okinawa

text: Le proteste dei locali si sono acuite dopo alcuni casi di violenza sessuale ai danni di donne di Okinawa commessi da militari e tecnici americani.


title: Isola di Okinawa

text: Nel 2006 i governi giapponese e statunitense hanno firmato un accordo per riorganizzare la presenza Usa, riducendo il personale impiegato nell'isola. Secondo tale accordo, la base di Futenma sarebbe stata chiusa, 8.000 truppe americane avrebbero dovuto essere spostate a Guam, territorio USA nel Pacifico, e gli altri militari USA si sarebbero trasferiti in una nuova base nella baia di Henoko, in una zona più isolata di Okinawa. Il governo del Partito Democratico del Giappone, in carica dal 2009, ha congelato tale trasferimento e, nell'aprile del 2010, ha proposto di modificare il piano dello spostamento. La delusione dei giapponesi, ai quali i democratici avevano promesso la rimozione della base americana dall'isola, è culminata in una clamorosa manifestazione di protesta nel maggio successivo, che si è tenuta nel villaggio di Yomitan, a cui si stima abbiano partecipato tra i 90.000 ed i 100.000 dimostranti. Tale dimostrazione ha contribuito alle successive dimissioni del premier democratico nipponico Yukio Hatoyama.


title: Isola di Okinawa

text: Le proteste sono proseguite nel 2022. Il rumore persistente dei voli, l'inquinamento e la criminalità hanno mantenuto forte il sentimento anti-base, secondo l'82enne politico e attivista per la pace Suzuyo Takazato.


title: Isola di Okinawa

text: L'isola occupa una superficie di 1201.03 km², è la quinta più grande del Giappone e la 287ª al mondo. Si trova a 640 km a sud del resto del paese, tra il mar Cinese Orientale e l'oceano Pacifico. La parte nord dell'isola è coperta da foreste e presenta un territorio montuoso. La parte meridionale ha solo lievi pendii collinari e ospita la maggior parte dei centri abitati. Il clima dell'isola, che durante l'estate viene spesso colpita da tifoni, è umido e caldo.


title: Isola di Okinawa

text: La parte sud dell'isola consiste in roccia calcarea di vecchie formazioni di barriera corallina, mentre nella parte nord abbonda di più la roccia ignea. L'erosione della pietra calcarea a sud ha dato luogo a diverse caverne, la più famosa delle quali è quella di Gyokusendō, nei pressi di Nanjō, che si estende per 5 km. La parte più larga, lunga 850 m, è aperta ai turisti.


title: Isola di Okinawa

text: A tutto il 30 marzo del 2008, nel territorio dell'isola di Okinawa erano stati istituiti tre parchi nazionali:


title: Isola di Okinawa

text: L'isola di Okinawa comprende 9 centri abitati che hanno acquisito lo status di . (Tra parentesi i nomi in lingua di Okinawa)


title: Isola di Okinawa

text: Statisticamente, la popolazione dell'isola di Okinawa è la più longeva del mondo, seguita a ruota dai sardi. Alcuni medici ritengono che ciò sia dovuto all'interazione di una dieta sana e limitata (ciotola di riso, pesce crudo, vegetali, frutta e tofu), allo stile di vita rilassato e a un basso livello di inquinamento, oltre alle favorevoli caratteristiche genetiche degli abitanti . L'introduzione di una dieta di tipo americano, grazie ai molti fast food e ristoranti di carni nei pressi delle basi americane (ricca di carni rosse, grassi sature e fritture), sta riducendo la durata e la qualità della vita dei giapponesi che vi si adeguano.


title: Isola di Okinawa

text: La lingua di Okinawa, parlata anche nelle altre isole di Okinawa, è di difficile comprensione per gli altri giapponesi; laddove in Giappone è considerata un "dialetto", i linguisti non giapponesi considerano questo idioma come una lingua a sé stante. Tale lingua è in declino, con la diffusione del giapponese tra i giovani. Sempre più spesso viene parlato il "giapponese di Okinawa", una variante ibrida della lingua standard che raccoglie elementi dei due idiomi e che viene erroneamente scambiata per la tradizionale lingua di Okinawa: quest'ultima viene attualmente usata dai più anziani e viene anche rappresentata nelle canzoni folk delle isole. Un'emittente radiofonica locale trasmette un notiziario in lingua tradizionale.


title: Isola di Okinawa

text: Per tradizione, gli abitanti di Okinawa osservano la religione ryukyuana, che ha grande rispetto per il culto degli antenati e che ha subito influenze da taoismo, confucianesimo, buddhismo e shintoismo. Attorno all'altare di famiglia, detto "buchidan" (仏壇,ぶつだん), che si tramanda attraverso i primogeniti, si riuniscono tutti i parenti in occasione delle festività più importanti.


title: Isola di Okinawa

text: Vi sono divinità di tipo animista, che le genti di Okinawa venerano o temono, a seconda se rappresentano il bene o il male. Il posto più sacro nella tradizione religiosa dell'arcipelago è l'isola di Kudaka, che si trova al largo della città di Nanjō, nell'isola di Okinawa.


title: Isola di Okinawa

text: Okinawa ha tratto influenze culturali dai diversi paesi con cui ha avuto scambi commerciali/culturali fin dai tempi antichi, tra questi la Cina, il Giappone, la Thailandia e l'Austronesia. L'arte più famosa esportata da Okinawa è quella del karate, nato nell'arcipelago come sintesi tra il kung fu cinese e le tradizionali arti marziali di Okinawa. Il karate ebbe un notevole impulso nella zona dopo la proibizione di portare armi, imposta dal governo di Tokyo nel XIX secolo, dopo l'occupazione delle Riukiu.


title: Isola di Okinawa

text: La cucina di Okinawa trae le sue origini dai contatti con quella cinese e siamese. Oltreché per il largo impiego di frutta e verdura, si distingue anche per un grande utilizzo di spezie ed erbe, al contrario di quella giapponese. L'influenza della cucina giapponese si diffuse più tardi, dopo l'invasione del 1609. Il piatto tipico dell'isola è la soba di Okinawa, una minestra in brodo di maiale con dei noodles di grano. Un prodotto primario tra le esportazioni di Okinawa è l'awamori, il tradizionale distillato del riso "indica", giunto nelle isole dalla Thailandia.


title: Isola di Okinawa

text: La musica della tradizione di Okinawa comprende gli "umui", canzoni religiose, il "kachāshī", musica celebrativa e gli "shima uta", canzoni da ballare. Un'altra danza tradizionale è chiamata "eisa" e si svolge con l'accompagnamento di tamburi.


title: Isola di Okinawa

text: La di Okinawa differisce dalla corrispettiva giapponese per molti aspetti. Quella di Okinawa è accompagnata spesso dallo strumento tipico dell'isola, il "sanshin", un liuto a tre corde che ha le origini in comune con il "sanxian" cinese, ed è antecedente allo "shamisen" giapponese. Altri strumenti di Okinawa sono il "sanba", strumento a percussione che produce un suono schioccante come quello delle nacchere, e diversi tamburi caratteristici. Un fischietto chiamato "yubi-bue", il cui suono è acuto come quello di un uccello, viene largamente impiegato come elemento ritmico. Una scala pentatonica specifica è spesso usata nel "min'yō" di Okinawa.


title: Isola di Okinawa

text: La varietà di artigianato che si è creata in questa zona è notevolmente differenziata, nonostante il territorio dell'isola di Okinawa non sia in particolar modo esteso. Tra gli oggetti maggiormente rinomati rientrano i tessuti, le ceramiche, il vetro, gli strumenti musicali e la lacca.


title: Isola di Okinawa

text: Il tradizionale tessuto chiamato "bingata", con ricami tipici, è originario di Okinawa, nella cui isola principale vi sono diversi laboratori per la sua produzione.


title: Isola di Okinawa

text: Nell'isola principale di Okinawa sono presenti anche laboratori di ceramica tradizionale, che nel dialetto locale è definita "yachimun".


title: Isola di Okinawa

text: Negli ultimi anni, la letteratura di Okinawa si è fatta apprezzare al di fuori dei confini regionali. Due scrittori locali si sono aggiudicati il prestigioso premio Akutagawa: Matayoshi Eiki nel 1995 per (tradotto in italiano per le edizioni Il Maestrale), e Medoruma Shun nel 1997 per "Una goccia d'acqua" ("Suiteki"). Altri scrittori di Okinawa si erano aggiudicati tale premio in precedenza: Tatsuhiro Oshiro nel 1967 e Mineo Higashi nel 1971.


title: Isola di Okinawa

text: Il Kobudō di Okinawa è l'insieme delle tradizionali arti marziali di Okinawa, nelle quali si usano armi improprie, di solito derivate dagli attrezzi agricoli. Queste discipline hanno avuto grande risalto dopo l'annessione delle Ryukyu al Giappone, quando il governo di Edo vietò l'uso delle armi ai civili delle Ryukyu.


title: Isola di Okinawa

text: Il Karate è nato a Okinawa. È frutto dell'elaborazione locale delle arti marziali cinesi, che furono diffuse ad Okinawa nel XIV secolo. Sono stati sviluppati diversi stili, tra i quali Shorin-Ryu, Uechi-ryū, Gōjū-ryū, Shotokan, Gohaku-Kai, Isshin-ryū, Shito-Ryu, Shorin-Ryu e Shuri-ryū.


title: Isola di Okinawa

text: Okinawa conserva i resti di molti castelli tipici della sua tradizione, chiamati "gusuku", che secondo alcuni sono stati il modello a cui si sono ispirati per la costruzione dei castelli giapponesi.


title: Isola di Okinawa

text: La maggior parte delle abitazioni moderne di queste isole sono costruite con cemento armato, per poter resistere alla furia dei tifoni. Le tegole dei tetti vengono cementate tra loro per lo stesso motivo.


title: Isola di Okinawa

text: Sui tetti viene posta una statua dello shīsā, una divinità locale dalle sembianze leonine che protegge la casa dagli spiriti maligni e favorisce la permanenza di quelli benigni. I tetti sono di solito rossi e disegnati sul modello cinese.


title: Isola di Okinawa

text: Le scuole pubbliche di Okinawa sono organizzate con la supervisione del Consiglio per l'Educazione della Prefettura di Okinawa, che gestisce in prima persona diverse scuole secondarie Le scuole per i residenti americani sono gestite da un'organizzazione dipendente dal Ministero della Difesa. La maggior parte di queste scuole si trovano all'interno delle basi militari.


title: Isola di Okinawa

text: Sono presenti 10 college universitari, tra cui l'Università internazionale di Okinawa e il distaccamento dell'University of Maryland University College.


title: Isola di Okinawa

text: L'economia di Okinawa si basa soprattutto su pesca, agricoltura e turismo. Notevole anche la produzione di legname e l'artigianato tessile e di ceramiche.


title: Derby di Genova

text: Il derby di Genova, conosciuto anche come derby della Lanterna, è la partita di calcio tra le due maggiori squadre calcistiche genovesi, il e la .


title: Derby di Genova

text: Si tratta di uno dei più antichi derby d'Italia e dal secondo dopoguerra contrappone solo le due citate squadre: tuttavia, prima della nascita della , avvenuta nel 1946, il Genoa affrontò altre formazioni quali , (negli anni trenta, quando Sampierdarena era già entrata a far parte del comune di Genova) e , sebbene quest'ultima solo in gare amichevoli perché il regolamento dell'epoca impediva l'inserimento di squadre della stessa città nel medesimo girone eliminatorio. Da segnalare inoltre, tra il 1919 e il 1923, la partecipazione di altre squadre genovesi ai gironi eliminatori liguri validi per il massimo campionato di calcio, con relativo aumento esponenziale del numero dei derby. Per la cronaca si tratta, in ordine di apparizione, di "Giovani Calciatori Grifone" (club scioltosi alla fine della stagione 1919-20), "Spes Genova" e "Giovani Calciatori Genova" (club scioltosi alla fine della stagione di Prima Categoria FIGC 1921-22).


title: Derby di Genova

text: Il derby a Genova è vissuto con notevole passione dalle tifoserie, che preparano l'evento settimane prima e lo ricordano per settimane dopo. Lo spettacolo di colori e suoni solitamente proposto dalle due gradinate di tifoserie opposte, la Gradinata Nord per il Genoa e la Gradinata Sud per la Sampdoria, regala all'atmosfera della partita un contributo raramente imitabile.


title: Derby di Genova

text: Il derby tra Genoa e Sampdoria è ai primi posti della classifica dei derby più "sentiti" del mondo, inoltre è la prima stracittadina italiana che sia stata giocata sia in Serie A sia in Serie B, similmente al Derby di Verona, come anche in Coppa Italia.


title: Derby di Genova

text: Il derby si disputa dal 1902, anno di fondazione della sezione calcistica dell'Andrea Doria, ma il culmine di visibilità a livello nazionale c'è stato tra la fine degli anni ottanta e l'inizio degli anni novanta, quando le due squadre erano ai vertici del calcio italiano grazie ai presidenti Paolo Mantovani e Aldo Spinelli.


title: Derby di Genova

text: La stagione 1957-1958, in particolare l'anno solare 1958, è stata l'unica annata in cui si disputarono quattro derby, due di campionato e due di Coppa Italia.


title: Derby di Genova

text: Dalla fondazione della Sampdoria, avvenuta nel 1946 dalla fusione della Sampierdarenese con l'Andrea Doria, il derby è sempre stato disputato allo Stadio Luigi Ferraris nel quartiere di Marassi. Tuttavia, nella stagione 1994-1995 ci fu un forte rischio di disputare per la prima volta il derby di ritorno in campo neutro, vista la squalifica del campo del Genoa padrone di casa. Era già stato designato lo Stadio Renato Curi di Perugia come sede dell'incontro, ma la CAF annullò la squalifica a seguito del ricorso del Genoa e la sfida poté disputarsi regolarmente al Ferraris.


title: Derby di Genova

text: Il Genoa disputò il suo primo derby nel 1902, vincendolo. La Sampdoria ha disputato tutti i suoi derby contro il Genoa, vincendo anch'essa il primo, nel 1946. Da segnalare che l'Andrea Doria e la Sampierdarenese si sfidarono in quattro derby cittadini nelle stagioni 1926-1927 e 1945-1946, con tre successi dei cerchiati e un pareggio. Le due compagini si incrociarono pure in Serie C nel corso della stagione 1931-1932.


title: Derby di Genova

text: A partire dal 1926, anno in cui il Comune di Sampierdarena viene annesso al comune di Genova, la sfida tra queste due squadre diviene un derby cittadino a tutti gli effetti. A titolo d’informazione, tra parentesi vengono comunque riportati i dati antecedenti il 1926, che non erano però ancora dei derby.


title: Derby di Genova

text: Tra il 1937 e il 1945 la Sampierdarenese assunse la denominazione "Liguria" in seguito alla fusione con altre squadre del capoluogo.


title: Derby di Genova

text: Coppa Alta Italia: 30 giugno 1946, Genoa-Sampierdarenese 5-1; 7 luglio 1946 Sampierdarenese -Genoa 0-4 (ultimo derby disputato prima della fusione tra Sampierdarenese e Andrea Doria).


title: Derby di Genova

text: Amichevoli: 6 febbraio 1927, Genoa-Sampierdarenese 6-1, 6 gennaio 1932, Genoa-Sampierdarenese 2-1; 22 ottobre 1933, Genoa-Sampierdarenese 2-1; 10 giugno 1935, Sampierdarenese-Genoa 2-2; 30 dicembre 1934, Genoa-Sampierdarenese 3-1. 5 settembre 1937, Liguria-Genova 0-2; 12 e 19 giugno 1938 per la Coppa Federale, Liguria-Genova 1-1 e 1-3; 25 marzo 1945, Genova-Liguria 2-0. Prima del 1926: 23 novembre 1924, Genoa - Sampierdarenese 1-1.


title: Derby di Genova

text: È diventato il primo derby moderno: il 1º luglio 1926 fu infatti al contempo il giorno dell'effettiva annessione di Sampierdarena al comune di Genova, sia quello dell’introduzione della prima forma di professionismo nel calcio italiano e le due squadre per la stagione 1926-27, vennero inserite nello stesso girone di Divisione Nazionale. Vengono qui conteggiati i derby validi per il massimo campionato e di Prima divisione 1931-1932, antenata della Serie C, disputati dopo l'annessione di Sampierdarena al comune di Genova (+ a fianco partite, vittorie e reti prima del 1926)


title: Derby di Genova

text: I derby disputati tra l'allora Genova 1893 circolo calcio e l'associazione calcio La Dominante non ebbero mai luogo in una competizioni ufficiali ma soltanto in gare amichevoli (7 aprile 1929 Genoa - La Dominante 2-0; 24 settembre 1929 La Dominante - Genoa 4-5).


title: Derby di Genova

text: Sono qui riportati tutti i derby disputati in partite ufficiali fra il Genoa e le squadre che hanno dato vita alla Sampdoria: Andrea Doria e Sampierdarenese (Liguria tra il 1937 ed il 1945). Quest'ultima solo a partire dal 1926, anno di annessione del comune di Sampierdarena al comune di Genova.


title: Derby di Genova

text: Vengono qui riportati i dati delle gare con fonti ufficiali tra una squadra e l'insieme degli avversari cittadini. Il Liguria e la Sampdoria hanno giocato solo derby contro il Genoa, per cui si rimanda ai relativi paragrafi.


title: Derby di Genova

text: Qui vengono riportati i dati delle gare con fonti ufficiali tra Genoa e l'insieme degli avversari cittadini (Andrea Doria, Sampierdarenese dal 1926, Dominante, Liguria, Sampdoria e 4 gare di campionato con la Spes Genova).


title: Derby di Genova

text: L’unione dei dati di Sampierdarenese, Sampdoria e Liguria, squadre con identico titolo sportivo secondo le norme della FIGC, fornisce l’insieme dei dati statistici relativi ai derby professionistici nella città di Genova.


title: Derby di Genova

text: Qui vengono riportati i dati delle gare con fonti ufficiali tra l'Andrea Doria e l'insieme degli avversari cittadini (Genoa e Sampierdarenese)


title: Derby di Genova

text: Qui vengono riportati i dati delle gare con fonti ufficiali tra la Sampierdarenese e l'insieme degli avversari cittadini (Genoa e Andrea Doria), disputati dopo l'annessione di Sampierdarena al comune di Genova.


title: Derby di Genova

text: Fino ad oggi si è verificata una sola occasione di "fusione" temporanea tra Genoa e Sampdoria, ovvero il 24 settembre 1969 in occasione della tournée europea del Santos di Pelè. La "Rappresentativa Genovese" giocò con la maglia rossa mentre per i pantaloni e i calzettoni venne deciso il colore bianco, la scelta cromatica è dovuta alla Croce di San Giorgio vessillo rappresentante la città (e la repubblica) di Genova. La partita fu un modo, oltre che per incassare dei soldi di fronte a 30.000 spettatori paganti, per tastare il terreno su un'ipotetica fusione visto il periodo negativo di ambedue le squadre; la partita finì 7 a 1 per i brasiliani.


title: Derby di Genova

text: Sarebbe stato possibile un revival nel 2012 sotto il nome di "Uniti per Genova", la squadra avrebbe dovuto affrontare il Manchester City allora allenato da Roberto Mancini. I soldi ricavati dall'incontro sarebbero dovuti andare agli alluvionati colpiti dal disastro naturale che si abbatté sulla città il 4 novembre del 2011, tuttavia l'incontro fu prima rinviato e poi annullato a causa delle condizioni meteo previste per lo stesso giorno della partita


title: Addio al nubilato (film 2021)

text: Il film, tratto dall'omonimo spettacolo teatrale dello stesso Apolloni, ha come protagoniste Laura Chiatti, Antonia Liskova, Chiara Francini e Jun Ichikawa.


title: Addio al nubilato (film 2021)

text: Linda, Eleonora, Vanessa e Akiko, amiche dai tempi del liceo, si ritrovano per festeggiare l'addio al nubilato di una loro amica. La sposa, tuttavia, non si presenta sul luogo dell'appuntamento, lasciando invece degli indizi che portano le quattro amiche in giro per la città in una caccia al tesoro.


title: Addio al nubilato (film 2021)

text: Il film è stato girato tra ottobre e novembre 2020 a Roma e a Santa Severa. Fanno parte del cast anche Adrian Gaeta, Thierno Thiam, Fabrizio Nardi, Emma Matilda e Nina Fotaras. Inoltre, nel film appare Loredana Bertè mentre canta "Non sono una signora".


title: Addio al nubilato (film 2021)

text: Il film è stato distribuito sulla piattaforma di streaming on demand Prime Video il 24 febbraio 2021.


title: Addio al nubilato (film 2021)

text: Il film è stato accolto dal pubblico positivamente, essendo stato per settimane uno dei più visti sulla piattaforma Amazon Primevideoit. La critica si è divisa. Scrive Davide Colaiocco di "TaxiDrivers": "Un film orgogliosamente italiano, molto ben riuscito che ci mette di fronte al tempo effimero della vita da sfruttare bene. Argomento caro a Apolloni, riproposto in salsa molto divertente in “Addio al nubilato”. Provare ad essere felici si può fare e il primo passo può essere proprio guardare questo film". Paolo Baldini del "Corriere della Sera" ha scritto che il film "si blocca su un pacchetto di scherzi banali, da satira televisiva più che cinematografica, puntando a compiacere il palato di un pubblico femminile poco sofisticato". Francesco Alò del Messaggero: "Che belle e che brave Francini, Chiatti, Liskova, Ichikawa e Fotaras". Elisabetta Bartucca di "Movieplayer.it" ha scritto che il film è "un esperimento interessante, ma solo nelle intenzioni". Scrive Cinematographe.it: "Il film risulta molto gradevole e divertente. Gradevoli i momenti delle protagoniste in cui subentra la malinconia e l’amarezza per il tempo che passa; Chiara Francini divertentissima con la sua strabiliante ironia."


title: Leonid Kravčuk

text: Leonid Makarovyč Kravčuk è nato il 10 gennaio 1934 nel villaggio di Velykyj Žytyn ( Żytyń Wielki ) da una famiglia di contadini di etnia ucraina. A quel tempo il villaggio faceva parte della Polonia (Seconda Repubblica Polacca). Divenne parte della Repubblica Socialista Sovietica Ucraina (RSSU) dopo l'invasione sovietica della Polonia nel 1939 quando Kravčuk era un bambino. Suo padre prestò servizio nell'esercito polacco negli anni '30 e in seguito lui e sua moglie lavorarono per gli osadnik locali (coloni polacchi). Durante la seconda guerra mondiale, il padre di Kravčuk morì in prima linea.


title: Leonid Kravčuk

text: Kravčuk ha frequentato una scuola professionale prima di studiare economia politica marxista all'Università di Kiev. Si è laureato a 24 anni ed è diventato insegnante di economia politica a Černivci, nel sud-ovest dell'Ucraina, prima di entrare in politica. Kravčuk si è unito al Partito Comunista d'Ucraina nel 1958 ed è salito nei ranghi del partito e del suo dipartimento agitprop.


title: Leonid Kravčuk

text: Membro dell'Ufficio del Partito Comunista Ucraino nel 1989, il 23 luglio 1990 è diventato Presidente del Soviet Supremo della SSR ucraina, quindi il capo di stato nominale della repubblica. Il 24 ottobre 1990, il monopolio del Partito Comunista d'Ucraina sul potere è stato abolito e, quindi, Kravčuk è diventato anche il capo effettivo della repubblica.


title: Leonid Kravčuk

text: Dopo il tentativo di colpo di stato sovietico del 19-21 agosto 1991, Kravčuk, che non sostenne il tentativo di rimuovere dal potere il leader dell'Unione Sovietica Michail Gorbačëv, si dimise dal Partito Comunista. Dopo che la Verchovna Rada ha approvato l'Atto di Dichiarazione di Indipendenza dell'Ucraina il 24 agosto, la Costituzione è stata modificata per creare la carica di Presidente dell'Ucraina. Prima del voto per la Dichiarazione di Indipendenza dell'Ucraina, Kravčuk è stato determinante nel persuadere la maggioranza parlamentare comunista ad accettare le richieste dell'opposizione di indipendenza ucraina. I partecipanti ai colloqui di Belaveža hanno affermato che Kravčuk ha rifiutato qualsiasi tentativo di mantenere l'Unione Sovietica in corso con le riforme.


title: Leonid Kravčuk

text: A seguito dell'Atto di Dichiarazione di Indipendenza Kravčuk è stato investito dei poteri presidenziali, diventando così de facto e de jure capo di stato. Nello stesso anno, il 5 dicembre 1991, gli elettori lo elessero formalmente presidente alle prime elezioni presidenziali in Ucraina. Lo stesso giorno, gli elettori hanno votato a stragrande maggioranza per la secessione dall'Unione Sovietica, una mossa che Kravčuk ha pienamente sostenuto. Ciò ha reso Kravčuk il primo capo di stato dell'Ucraina indipendente.


title: Leonid Kravčuk

text: L'8 dicembre 1991, a nome dell'Ucraina, firmò con il Presidente della Federazione Russa (RSFSR) Boris El'cin e il Presidente del Consiglio Supremo della Repubblica di Bielorussia Stanislaŭ Šuškevič l'Accordo di Belaveža per la dissoluzione dell'URSS.


title: Leonid Kravčuk

text: Il 25 febbraio 1992, in qualità di Presidente dell'Ucraina, Kravčuk ha emesso il decreto presidenziale 98/92 sui cambiamenti nel sistema degli organi centrali del potere esecutivo dell'Ucraina.


title: Leonid Kravčuk

text: Il 6 maggio 1992, Kravčuk ha incontrato George H.W. Bush negli Stati Uniti e ha firmato un accordo per la rimozione completa di tutte le armi tattiche nucleari dal territorio ucraino entro il 1º luglio, e in cambio ha ottenuto una linea di credito di 110 milioni di dollari per acquistare materie prime statunitensi. Il documento è stato firmato il 5 dicembre 1994 al vertice dell'Organizzazione per la sicurezza e la cooperazione in Europa a Budapest. In esso, l'Ucraina, all'epoca una potenza nucleare, rinunciò volontariamente alle sue armi nucleari in cambio di garanzie di sicurezza.


title: Leonid Kravčuk

text: Kravčuk ha rafforzato la sovranità formale del paese. Ha preso una posizione pro-europea, sviluppando relazioni con l'Occidente e firmando un accordo di cooperazione con l'Unione europea. L'amministrazione Kravčuk ha rappresentato l'inizio della deprimente reputazione dell'Ucraina come paladina della corruzione e delle opportunità perse poiché Kravčuk era amico degli oligarchi e sosteneva una politica di cooperazione con Mosca.


title: Leonid Kravčuk

text: Kravčuk ha rifiutato di mantenere le forze armate comuni e la valuta all'interno della Comunità degli Stati Indipendenti. Il 2 luglio 1993 il Parlamento ucraino ha approvato la dichiarazione: "L'Ucraina sostiene la creazione di un sistema internazionale onnicomprensivo di sicurezza universale e tutta europea e considera la partecipazione [in esso] una componente fondamentale della sua sicurezza nazionale".


title: Leonid Kravčuk

text: L'Ucraina sotto Kravčuk ha accolto favorevolmente l'idea dell'allargamento della NATO. Come presidente, non si è mai opposto all'espansione dell'Alleanza o alla possibilità di una futura adesione dell'Ucraina alla NATO. Ciò si rifletteva nel suo disprezzo per la cooperazione militare con le strutture eurasiatiche, come il Trattato di sicurezza collettiva della CSI di Taškent, a favore delle strutture di sicurezza europee. Ha affermato che "la migliore garanzia per la sicurezza dell'Ucraina sarebbe l'adesione alla NATO". Ha ripetuto il suo sostegno per un'adesione immediata dell'Ucraina alla NATO nel 1994.


title: Leonid Kravčuk

text: Ucraina e Russia hanno discusso su molte questioni, incluso come dividere la flotta del Mar Nero della Marina sovietica. Nel maggio 1992, il Soviet Supremo della Russia ha votato per dichiarare illegale la concessione della Crimea all'Ucraina da parte del governo sovietico nel 1954. L'Ucraina si è opposta a questa decisione. Lo stato della presenza della flotta russa del Mar Nero a Sebastopoli e in Crimea non è stato risolto da un contratto di locazione di 20 anni fino al 1997, tre anni dopo che Kravčuk aveva lasciato l'incarico.


title: Leonid Kravčuk

text: Sotto la guida di Kravčuk, l'economia ucraina è crollata mentre prosperava la corruzione legata alla privatizzazione dell'industria dell'era sovietica. I problemi economici dell'Ucraina hanno causato un calo della popolarità politica di Kravčuk, innescando lotte interne al governo. La tensione politica raggiunse un punto critico nell'autunno del 1993 quando l'allora primo ministro, Leonid Kuchma, si dimise. Nel 1994, in meno di tre anni di presidenza di Kravčuk, il PIL del paese si era ridotto del 40%.


title: Leonid Kravčuk

text: Kravčuk si candidò per un secondo mandato come presidente nel 1994, ma fu sconfitto dal suo ex primo ministro Leonid Kuchma. La causa della sconfitta fu considerata l'economia stagnante.


title: Leonid Kravčuk

text: Kravčuk era sposato dal 1957 con Antonina Mychajlivna Mišura, un'insegnante di matematica. Barbara Bush, First Lady degli Stati Uniti dal 1989 al 1993 e moglie del 41º presidente degli Stati Uniti George H.W. Bush, descrisse così Antonina nelle sue memorie: "Era la ragazza più simpatica, un'insegnante di matematica senza alcun interesse per la politica". Infatti raramente la moglie partecipava a eventi ufficiali con il marito. Hanno avuto un figlio, Oleksandr Leonidovyč Kravčuk (nato nel 1959), presidente della compagnia statale "Nafkom-Ahro" e l'ex FC Nafkom Brovary. Dopo che Kravčuk ha smesso di lavorare per lo stato ucraino, ha vissuto in una dacia di proprietà statale a Konča-Zaspa.


title: Leonid Kravčuk

text: Kravčuk ha subito un intervento chirurgico al cuore nel giugno 2021. Il 29 giugno 2021, ha così saltato la solenne riunione della Verchovna Rada in occasione della Giornata della Costituzione. Dopo l'intervento chirurgico, è stato ricoverato in terapia intensiva per un mese.


title: Sanditon

text: Sanditon è un romanzo incompiuto della scrittrice inglese Jane Austen. Fu scritto da gennaio 1817 a marzo dello stesso anno, e rimase interrotto a causa della morte dell’autrice. Fu pubblicato postumo nel 1871.


title: Sanditon

text: Il romanzo segue le vicende di Charlotte Heywood, abitante di un villaggio di campagna, che viene invitata a trascorrere un periodo di vacanza a Sanditon, località marina di villeggiatura. Il romanzo inoltre racconta dei vari personaggi comici che Charlotte incontra.


title: Sanditon

text: Gli Heywood sono una coppia di coniugi e vivono nel paesino di campagna di Willingden, nel Sussex, insieme ai loro quattordici figli. La storia ha inizio quando la carrozza di Mr. e Mrs. Parker, viaggiatori provenienti dalla costa, si rovescia su una via accidentata poco distante dalla residenza degli Heywood. I due vengono soccorsi da Mr. Heywood, che si offre di ospitarli in casa sua finché la caviglia di Mr. Parker, che si è slogata durante l’incidente, non sia guarita. Durante la permanenza, Mr. Parker tesse le lodi di Sanditon, località balneare alla moda, fonte dei suoi affari, e invita l’intera famiglia a visitare lo stabilimento, soggiornando in casa sua. Gli Heywood, persone sedentarie, declinano, ma acconsentono a mandarvi Charlotte, la loro figlia maggiore. Con il suo arrivo a Sanditon, Charlotte viene presentata alla società del luogo, e in particolare a Lady Denham, gran dama del paese, e socia in affari di Mr. Parker. Lady Denham è una ricca vedova che vive con Clara Brereton, sua giovane nipote proveniente da Londra, che Charlotte prende subito in simpatia. A Sanditon arrivano anche Sir Edward Denham e Miss Esther Denham, nipoti del defunto marito di Lady Denham, che Charlotte giudica rispettivamente presuntuoso e taciturna.


title: Sanditon

text: Charlotte ha occasione di conoscere anche i parenti più prossimi di Mr. Parker quando le due sorelle e il fratello minore di lui decidono di sorprendere i Parker con una visita a Sanditon. Diana, Susan e Arthur sono persone ipocondriache: le due sorelle si diagnosticano ogni tipo di malattia e si autoproclamano “invalide”, mentre il fratello minore asseconda la propria pigrizia accusando sintomi inventati. La sua condizione di malata immaginaria non impedisce però a Diana di adoperarsi per favorire gli affari del fratello. Diana si dedica alla missione di trovare possibili affittuari per la stagione estiva a Sanditon e annuncia di aver trovato, attraverso due diverse catene di conoscenze, due comitive disposte a soggiornare a Sanditon per la stagione: una ricca famiglia delle Indie Occidentali e la scolaresca di una scuola femminile. All'arrivo di due carrozze in paese si scopre però che le due comitive sono in realtà una sola. Il gruppo è costituito da Mrs. Griffiths, donna che si guadagna da vivere ospitando signorine di buona famiglia, e tre delle ragazze alle sue cure: Miss Lambe, ricca ereditiera delle Indie Occidentali, e le due sorelle Beaufort, in cerca di un matrimonio conveniente. In breve tempo, Lady Denham chiede a Mrs. Griffiths di essere presentata a Miss Lambe, che intende far sposare al nipote Sir Edward.


title: Sanditon

text: Il manoscritto di Sanditon è stato composto tra il 27 gennaio 1817 e il 18 marzo dello stesso anno. Le date di stesura sono scritte a mano sul frammento dalla Austen stessa. Austen, a quasi 42 anni, aveva accusato i sintomi di una malattia a quel tempo sconosciuta e incurabile, che oggi si crede essere il morbo di Addison. La malattia la rendeva debole e l’avrebbe uccisa nel luglio dello stesso anno. Nonostante questo, le 120 pagine del manoscritto sono scritte interamente a mano sua. La scrittura, chiara e precisa, presenta poche e piccole correzioni, e non mostra segni del deterioramento fisico che il nipote, James Edward Austen-Leigh, considera motivo dell’abbandono del progetto. Il manoscritto, diviso in 12 capitoli, non presenta un titolo.


title: Sanditon

text: Il tema della malattia è centrale alla storia. Ne sono l’esempio più evidente le sorelle e il fratello minore di Mr. Parker: i tre continuano a lamentare le malattie più svariate, e si autoprescrivono cure eccessive, da sei salassi al giorno per dieci giorni, alla rimozione di tre denti in una volta. Il tema della salute è presente anche nelle lodi che Mr. Parker tesse di Sanditon quale località balneare. Egli esalta le proprietà salubri dell’aria di mare, che lui sostiene possa curare ogni malattia. È inoltre presente nel personaggio comico di Lady Denham. Ella non desidera altro che una ricca e malata ereditiera decida di passare le vacanze a Sanditon per motivi di salute, in modo da poterla curare con il latte delle sue asine e, una volta guarita, indurla a innamorarsi del nipote.


title: Sanditon

text: Nel contrasto tra la moderna Sanditon e il villaggio rurale di Willingden si trova anche il tema del cambiamento e della modernità. Sanditon è emblema dell’innovazione e quella al suo interno è una società caratterizzata dal desiderio di modernizzarsi e di ingrandirsi, perseguendo l’obiettivo del successo economico. Gli abitanti di Willingden, invece, sono caratterizzati dal buon senso e più legati alla semplicità e alla tradizione. Anche il tema del turismo è una novità: sebbene sia trattato in diversi romanzi austeniani, qui diventa per la prima volta uno dei motivi chiave su cui si basano le vicende del frammento. Presente anche in "Sanditon", come nelle altre opere austeniane, è l’ironia con la quale l’autrice guarda ai difetti della natura umana. Qui sono in particolare evidenziate ipocrisia, avarizia, e presunzione, presenti, rispettivamente, nei fratelli Parker, in Lady Denham e in Sir Edward.


title: Sanditon

text: Dopo la morte della sorella Cassandra, originale erede del manoscritto, questo passa alla nipote della Austen, Anna Lefroy. Il primo riferimento pubblico all’opera avviene sotto la sua proprietà, nella seconda edizione del "Memoire Of Jane Austen" (1871) di James Edward Austen-Leigh, nipote di Jane Austen, che ne cita alcuni passaggi e la chiama “The Last Work” (“l’ultima opera”). La prima edizione completa del frammento viene pubblicata nel 1925 da Robert William Chapman, che la intitola "Fragment of a Novel".


title: Sanditon

text: "Sanditon" sembra essere il titolo utilizzato ufficiosamente dalla famiglia Austen. Francis Austen, fratello della Austen ed erede di un'altra copia del manoscritto fatta da Cassandra Austen, sostiene invece che il titolo che l’autrice intendeva dare al romanzo fosse in realtà “I Fratelli” (The Brothers). Questo è riportato da Janet Sanders, figlia di Francis Austen, in una lettera a Chapman.


title: Sanditon

text: Diversi temi presenti in "Sanditon" possono essere letti come tratti dal contesto nel quale Jane Austen scrive il romanzo: la malattia stessa è spunto caricaturale per la creazione dei tre personaggi ipocondriaci, le due sorelle e il fratello minore di Mr. Parker. Margaret Drabble definisce Jane Austen “una donna morente che tratta il soggetto della malattia con ironia”. Anche il tema delle speculazioni economiche, trattato attraverso il personaggio di Mr. Parker, potrebbe nascere da uno spunto tratto dalla vita dell’autrice: l’anno precedente alla stesura del frammento il fratello, Henry, aveva infatti subito diversi danni economici a causa del fallimento della sua banca.


title: Sanditon

text: Sono state fatte diverse speculazioni sulla cittadina inglese a cui Jane Austen possa essersi ispirata nella creazione di Sanditon.


title: Sanditon

text: Alcune ipotesi sono in favore di Worthing, città marina del Sussex: Jane Austen, infatti, la visitò nel 1805 e vi rimase per almeno un mese e mezzo, dal 18 settembre al 4 novembre. Quattro anni prima, Edward Ogle, primo cittadino di Worthing nel periodo della visita della famiglia Austen, aveva acquistato la tenuta di Warwick House e vi aveva costruito la Colonnade Library, dando il via a una serie di restauri che trasformarono il villaggio in una località turistica. Secondo queste ipotesi, dunque, il personaggio di Mr. Parker sarebbe ispirato a Ogle, con cui le sorelle Austen rimasero in contatto molti anni dopo la loro visita a Worthing. Questa ipotesi, come un’altra che invece vedrebbe Eastbourne come la cittadina a cui è ispirato il romanzo, permetterebbe di interpretare l’osservazione fatta da Mr. Parker a Mr. Heywood, “Proprio il contrario, ve l’assicuro. Un’opinione comune, ma sbagliata. Può essere valida per quei paesi cresciuti fuori misura, come Brighton, o Worthing, o Eastbourne, ma non per un piccolo villaggio come Sanditon.” come un tipico esempio di ironia austeniana.


title: Sanditon

text: Il frammento comprende solamente l’introduzione dei personaggi e l’incipit della storia. Per questo motivo, negli anni diversi autori hanno cercato di completarlo, emulando lo stile di Jane Austen.Anna Lefroy, pronipote di Jane Austen, fu, nel 1895, la prima autrice a scrivere la sua versione della storia, che, incompleta anch'essa, non venne mai pubblicata. Il manoscritto della sua versione fu venduto all’asta il 13 dicembre 1977 insieme a un manoscritto di due pagine della stessa Lefroy che parlava della composizione, della trama, e del manoscritto di Sanditon in suo possesso.


title: Scala lunga e scala corta

text: La scala lunga e la scala corta sono due sistemi di denominazione per numeri decimali superiori al milione.


title: Scala lunga e scala corta

text: In entrambe le scale il milione è pari a 10, mentre a partire da mille milioni (≥ 10) le scale divergono, impiegando gli stessi termini per indicare quantità diverse. Questi falsi amici possono essere causa di fraintendimenti.


title: Scala lunga e scala corta

text: Il primo uso registrato delle locuzioni «scala lunga» e «scala corta» fu della matematica francese Geneviève Guitel nel 1975.


title: Scala lunga e scala corta

text: La scala corta è usata nei Paesi anglofoni e di lingua araba, mentre la scala lunga è impiegata nei Paesi dell'Europa continentale, fra cui l'Italia, e nella maggior parte dei Paesi la cui lingua è originaria dell'Europa continentale (eccetto il Brasile). In Asia orientale e meridionale vigono altri sistemi di denominazione.


title: Scala lunga e scala corta

text: L'Italia, assieme alla Francia, fu uno dei Paesi europei che si convertì dalla scala lunga a quella corta durante il XIX secolo, ma tornò alla scala lunga nel XX secolo. Nel 1994 il Governo italiano confermò l'adozione della scala lunga.


title: Scala lunga e scala corta

text: Al contrario il Regno Unito, che ha adottato la scala lunga per gran parte del XIX e XX secolo, si convertì ufficialmente all'uso della scala corta nel 1974, allineandosi così agli Stati Uniti. Anche le Nazioni Unite adottano la scala corta per i propri documenti ufficiali in ragione dell'influenza degli Stati Uniti sulla comunità internazionale e della predominanza del Dollaro statunitense sul mercato finanziario globale.


title: Scala lunga e scala corta

text: La scala lunga si basa sulle potenze di un milione, mentre la scala corta si basa sulle potenze di mille. In entrambi i casi, il prefisso bi- si riferisce all'esponente 2, tri- all'esponente 3, ecc. Tuttavia, solo nella scala lunga i prefissi indicano l'effettivo esponente di ; ad esempio: bilione=, trilione=, etc.


title: Scala lunga e scala corta

text: Nella scala corta, invece, i prefissi indicano l'esponente di meno uno, ovvero per ottenere l'esponente a partire dal prefisso si deve calcolare prefisso più uno; ad esempio: billion" = = × , trillion" = = × , etc.


title: Scala lunga e scala corta

text: Il termine miliardo o la sua traduzione si può trovare in altre lingue europee e indica il valore 10. Esso è sconosciuto nell'inglese americano che usa "billion". Il termine "yard", derivante da "milliard", è usato in ambiente finanziario anglofono data la sua univocità fonetica (diversamente da "billion", che può essere più facilmente confuso con "million").


title: Scala lunga e scala corta

text: Molti Paesi che adottano la scala lunga, fra cui l'Italia, usano i termini con suffisso "ardo" per indicare mille volte il corrispondente termine con suffisso "one": "miliardo" per indicare mille milioni (cioè × 10 = 10), "biliardo" per indicare mille bilioni (della scala lunga, cioè × 10 = 10), "triliardo" per indicare mille trilioni (della scala lunga, cioè × 10 = 10), etc.


title: Scala lunga e scala corta

text: Alcuni dizionari e vocabolari italiani riportano, per i termini che indicano numeri grandi (bilione, trilione, quadrilione, etc.), definizioni obsolete per quanto riguarda l'uso nei diversi paesi. Probabilmente tali definizioni risalgono alla prima metà del XX secolo, quando l'Italia e la Francia adottavano la scala corta e il Regno Unito adottava la scala lunga. Ad esempio:


title: Scala lunga e scala corta

text: L'uso di termini assonanti per indicare grandezze (molto) diverse a seconda dell'uso prevalente della scala lunga o corta nelle diverse lingue crea frequenti problemi di traduzione (falsi amici). Ad esempio, traducendo pedissequamente dall'inglese "billion" all'italiano "bilione" (senza specificare l'uso della scala corta) si commette un errore per eccesso di 3 ordini di grandezza (10), da "trillion" a "trilione" l'errore sale a 6 ordini di grandezza (10), da "quadrillion" a "quadrilione" l'errore è di 9 ordini di grandezza (10) e così via.


title: Scala lunga e scala corta

text: Nella letteratura scientifica il problema viene aggirato utilizzando prevalentemente la notazione scientifica (potenze di dieci) o i prefissi del Sistema Internazionale, mentre nei testi finanziari prevalgono le traduzioni (corrette) "billion"↔"miliardo" e "trillion"↔"mille miliardi". Tuttavia, la prassi di applicare la conversione di scala traducendo tra lingue che adottano scale diverse (oppure di specificare esplicitamente quale scala viene usata nel testo tradotto) non è ancora sistematica. Alcuni esempi da fonti ufficiali:


title: Scala lunga e scala corta

text: Anche nel giornalismo gli articoli in italiano basati su lanci di agenzia (o traduzioni di articoli) in inglese presentano spesso gli stessi problemi. Alcuni esempi riferiti al superamento dei mille miliardi di dollari di capitalizzazione da parte dei titoli azionari di Apple e Microsoft:


title: Velluto

text: Il velluto è un tessuto che presenta sulla faccia del dritto un fitto pelo (velluto unito o tagliato) o una serie di minuscoli anelli di filo (velluto riccio). Il nome deriva dal latino "vellus", vello, ad indicare la caratteristica di una copertura come di pelo, di lunghezza e tipo variabile.


title: Velluto

text: La sua origine è occidentale e si stima sia avvenuta verso il XIII secolo. Era prodotto soprattutto a Catanzaro, a Genova, a Firenze, a Venezia e a Lucca.


title: Velluto

text: Si realizza a telaio con filati molto sottili usando due orditi, uno dei quali per la base (ordito grosso) ed uno per il pelo (ordito di pelo), e una sola trama. Il telaio per velluto deve essere fornito di due subbi uno per l'ordito "grosso" e uno per quello di "pelo" che deve avere una lunghezza molto superiore all'altro, dovendo i fili del pelo percorrere molta più strada per girare intorno ai ferri. Si possono usare fibre naturali o acriliche. Il più pregiato è il velluto ottenuto dalla seta anche se oggigiorno non viene quasi più prodotto.


title: Velluto

text: Velluti si chiamano in genere tutti i tessuti doppi che presentano una superficie di fitto pelo perpendicolare alla stoffa, lisci, compatti e brillanti. Però sono da considerarsi falsi velluti quelli ad armatura semplice, il cui pelo vellutato deriva da operazioni di follatura, garzatura, cimatura, spazzolatura come ad esempio il beaver, il velour e le varietà di fustagno.


title: Velluto

text: I veri velluti sono tessuti composti da un tessuto di fondo e da fili supplementari di ordito che poi vengono tagliati, formando il corto pelo. Un altro modo per ottenere i velluti è quello detto "a pezza doppia" con un ordito comune ad entrambe, poi tagliato a metà.


title: Velluto

text: Gli elementi del fondo (trama e ordito grosso) si incrociano con un'armatura semplice, dopo tre battute si alza l'ordito di pelo, si inserisce una sottile bacchetta tonda di metallo (ferro) che tiene sollevati tutti i fili di pelo (quarta trama), le battute successive bloccano l'ordito di pelo intorno alla bacchetta così che dopo averla sfilata rimangono degli anelli di filo che sporgono dal fondo.


title: Velluto

text: A differenza del velluto riccio in quello unito l'anello che viene formato dall'ordito di pelo viene bloccato nello stesso passo e successivamente tagliato in alto con una lama (trevette), il ferro per questo lavoro ha sezione ogivale con una scanalatura nella parte superiore per lo scorrimento della lama (l'operazione è detta cimatura).


title: Velluto

text: Nei telai industriali è realizzato come un tessuto doppio (due strisce di tessuto una sopra e una sottostante collegate dall'ordito di pelo, quando questo viene tagliato dalla lama il tessuto doppio si divide in due e viene arrotolato su due tubi diversi).


title: Velluto

text: Varie sono le tipologie: il velluto a coste (o "corduroy"), il microvelluto, il velluto elasticizzato, la ciniglia, il millerighe, il "velour", il "velveton", il "dévoré", il "froissé", il "jacquard". Il velluto detto "a giardino", con fiori a diversi colori, chiamato anche "velluto di Genova" perché era prodotto da fabbriche genovesi nel Seicento e nel Settecento. Il velluto "allucciolato" ha una trama aggiunta di fili d'oro che forma motivi caratteristici, serpeggianti. Il velluto "alto e basso" ha una superficie di due diverse altezze; il velluto "broccato" ha la superficie rasa, a forte rilievo; il velluto "riccio" è una variante del "soprarizzo" in cui tutti gli anelli superiori non vengono tagliati. Il "soprarizzo" o velluto "a broccato d'oro", o "velluto cesellato", gloria della tessitura veneziana del Settecento, è un velluto sul cui pelo si alzano anelli d'oro.


title: Velluto

text: Esistono velluti di lana e di seta, ma quello di cotone rappresenta di gran lunga oggi il più diffuso riferimento del termine, mentre per il tessuto peloso si parla più genericamente di "velour".


title: Velluto

text: Oltre che per l'abbigliamento, il velluto è utilizzato anche in edilizia come rivestimento murale per interni, come tappezzeria (anche nell'industria automobilistica) e per passamaneria. Vi sono numerosi altri impieghi, alcuni dei quali protettivi come l'uso per rivestimento di custodie (ad esempio per posateria in argento e per strumenti dell'ottica e della musica).


title: Etelredo del Wessex

text: Fu il terzo figlio di Etelvulfo del Wessex e Osburga. Successo al fratello, Etelberto del Wessex, come re del Wessex nell'865 circa. Ebbe due figli, Aethelwald il primo e Aethelhelm il secondo. Etelredo non fu capace di controllare le crescenti scorribande danesi che devastavano l'Inghilterra. Il 4 gennaio 871 nella battaglia di Reading Etelredo sconfisse un'armata danese. Nella Battaglia di Ashdown, l'8 gennaio 871, il re non mosse nemmeno un dito, standosene al centro del suo accampamento a pregare. Fu grazie al fratello minore, Alfredo, che l'esercito sconfisse l'armata di danesi. Tuttavia, decise di combattere nella battaglia di Merton, nella quale, il 23 aprile 871 fu ucciso. Fu sepolto nella chiesa di Winborne nel Dorset. Dopo la sua morte, fu considerato dal popolo come un santo, ma non fu mai canonizzato. Gli successe il fratello, re Alfredo il Grande.


title: Etelredo del Wessex

text: Re Etelredo è rappresentato come sovrano all’inizio della serie televisiva "The Last Kingdom" venendo interpretato da Alec Newman, mentre in "Vikings" la sua figura proposta da Darren Cahil è pesantemente alterata storicamente dagli autori della trama.


title: Gran Turismo (serie)

text: Gran Turismo, noto anche con la sigla GT, è una serie di videogiochi di simulazione di guida sviluppati da Polyphony Digital e pubblicati da Sony Computer Entertainment per le console PlayStation. Dall'uscita del primo "Gran Turismo" nel 1997, la serie ha venduto circa 76 milioni di copie in tutto il mondo.


title: Gran Turismo (serie)

text: Sono previste due modalità di gioco: Arcade e Gran Turismo. Nel primo caso il giocatore ha a disposizione un numero piuttosto elevato di vetture che riproducono, in maniera fedele, le caratteristiche di modelli di automobili realmente esistenti. Con queste vetture può partecipare a gare a diversi livelli di difficoltà, sfidare altri giocatori o provare uno dei circuiti presenti. Più complessa è la modalità Gran Turismo: in questo caso il giocatore è un pilota alle prime armi che, per poter raggiungere il successo, deve affrontare, l'una dopo l'altra, una serie di prove di abilità. Il conseguimento di patenti di guida sempre più specialistiche avviene tramite una serie di prove di guida e a un esame finale e permette al giocatore di accedere alle corse più prestigiose; parallelamente, i montepremi dei Gran Premi vinti consentono l'acquisto di vetture sempre più veloci e costose o di modificare, in maniera anche radicale, le vetture già in proprio possesso.


title: Gran Turismo (serie)

text: Le numerose vetture a disposizione del giocatore hanno ognuna delle caratteristiche di guida proprie.


title: Gran Turismo (serie)

text: Altre caratteristiche sono la possibilità di utilizzare, oltre alle auto sportive, anche modelli di automobile comuni, la possibilità di intervenire in maniera radicale sul setup delle vetture, la possibilità, al conseguimento di determinati risultati sportivi, di sbloccare nuove vetture e nuovi circuiti e non ultima la possibilità di importare le proprie patenti da una versione di GT alla successiva, creando quindi una continuità fra le diverse versioni del gioco.


title: Ottavio Missoni

text: Nella propria carriera sportiva ha collezionato sette titoli nazionali assoluti di atletica leggera e una partecipazione ai Giochi olimpici nel 1948, oltre a diversi campionati nazionali nella categoria master.


title: Ottavio Missoni

text: Fondatore, con la moglie Rosita, della casa di moda Missoni, con la sua creatività ha dato vita ad intuizioni che hanno segnato i tempi, dalla prima sfilata happening del 1968 alla piscina Solari di Milano al patchwork, fino al recente concetto di zigzagging.


title: Ottavio Missoni

text: Nato nel 1921 a Ragusa, nell'allora Regno dei Serbi, Croati e Sloveni, da padre di origine giuliana (l"'omo de mar" Vittorio Missoni, capitano, figlio di un magistrato) e madre dalmata (Teresa de' Vidovich, di antica e nobile famiglia di Sebenico), si trasferisce all'età di sei anni a Zara, dove trascorre la giovinezza fino al 1941.


title: Ottavio Missoni

text: Divide il suo tempo tra lo studio e l'atletica leggera, gareggiando con la società Ginnastica Zara. Inizia l'attività agonistica dedicandosi alla specialità dei 400 metri piani, per poi passare negli anni successivi ai 400 metri ostacoli. Nel 1937 veste per la prima volta la maglia azzurra.


title: Ottavio Missoni

text: Nel 1938 partecipa ai Campionati europei sui 400 m, venendo eliminato in batteria, e nel 1939 diviene campione mondiale studentesco a Vienna. Dopo il secondo conflitto mondiale partecipa ai Giochi olimpici di , classificandosi al sesto posto nella finale dei 400 m ostacoli e correndo come secondo frazionista nelle batterie della staffetta 4×400 metri. In quell'occasione conosce la connazionale Rosita, che diventerà sua moglie.


title: Ottavio Missoni

text: Nel 1950 partecipa agli Europei di Bruxelles concludendo al 4º posto la gara dei 400 m ostacoli. In carriera ha conquistato sette titoli nazionali, di cui uno nei 400 m piani (1939), tre nei 400 m ostacoli (1941, 1947, 1948) e tre nella staffetta 4×400 metri (1950, 1951, 1952).


title: Ottavio Missoni

text: Verso i 50 anni ha ripreso l'attività agonistica partecipando a diverse gare federali e internazionali di atletica master, conquistando diversi titoli italiani e anche europei.


title: Ottavio Missoni

text: Missoni partecipa alla Battaglia di El Alamein e viene fatto prigioniero dagli alleati. Dopo avere passato 4 anni in un campo di prigionia in Egitto, nel 1946 torna in Italia, a Trieste, dove si iscrive al Liceo Oberdan.


title: Ottavio Missoni

text: Il 18 aprile 1953, Ottavio Missoni sposa Rosita Jelmini (Golasecca, 1931), la cui famiglia possiede una fabbrica di scialli e tessuti ricamati a Golasecca, in provincia di Varese. Missoni a Trieste aveva nel frattempo aperto un laboratorio di maglieria, in società con un amico, il discobolo Giorgio Oberweger. Con la moglie avvia un'attività in via Cattaneo a Gallarate, in un capannone in affitto.


title: Ottavio Missoni

text: Successivamente i due sposi spostano l'intera produzione artigianale a Sumirago, che diventa il quartier generale Missoni sia come domicilio familiare sia come sede lavorativa. Nel 1954 nasce il loro primo figlio, Vittorio, scomparso nel 2013, cui seguiranno Luca nel 1956 e Angela nel 1958.


title: Ottavio Missoni

text: Nel 1960 gli abiti Missoni iniziano ad apparire sulle riviste di moda. Nel 1962 Ottavio e sua moglie incominciano ad utilizzare la macchina da cucito Rachel, nata per la lavorazione degli scialli, per la creazione di vestiti che risultano colorati e leggeri. Questa innovazione decreta il successo commerciale della linea.


title: Ottavio Missoni

text: Anna Piaggi, la famosa giornalista di moda con indiscusse doti di talent-scout, nota le creazioni di Ottavio e Rosita Missoni. Le seguirà con crescente interesse, stagione dopo stagione.


title: Ottavio Missoni

text: Nel 1966 ha luogo la prima sfilata al Teatro Gerolamo di Milano: è un grande successo. Un anno dopo in aprile, Ottavio e Rosita sono presenti per la prima volta a Palazzo Pitti a Firenze. Rosita, poco prima che le modelle escano in passerella, si accorge che non indossano biancheria del colore adatto e gliela fa togliere. Sotto i riflettori, i capi in maglia diventano trasparenti. Tuttavia, l'idea non viene compresa e l'anno successivo, proprio mentre Yves Saint Laurent a Parigi sta lanciando il suo celebre nude look, i Missoni non vengono più invitati al Pitti. Presentano la loro collezione alla Piscina Solari, con una memorabile sfilata acquatica. Nello stesso anno portano le loro creazioni a Parigi e anche lì ottengono successo.


title: Ottavio Missoni

text: Nell'aprile 1969 la rivista statunitense "Woman's Wear Daily" dedica a Missoni la pagina di apertura, e l'anno successivo i magazzini Bloomingdale's di New York aprono una boutique Missoni all'interno del loro grande edificio. È la prima negli Stati Uniti.


title: Ottavio Missoni

text: In aprile Ottavio e Rosita presentano con successo a Firenze una collezione che definisce una nuova interpretazione grafica dell'abito femminile e maschile. Si tratta del nuovo stile che gli americani avrebbero poi battezzato "put together". Nel 1971 Ottavio presenta a Cortina una collezione con i famosi "patchwork" e i giornali incominciano a paragonare le sue composizioni cromatiche alle opere di arte contemporanea. La casa collabora in questi anni con artisti tessili quali Kaffe Fassett.


title: Ottavio Missoni

text: Nel settembre 1973 i Missoni ricevono a Dallas il prestigioso "Neiman Marcus Fashion Award", equivalente del premio Oscar nel campo della moda. L'anno successivo i Missoni lasciano Firenze e il Pitti e decidono di presentare le loro collezioni a Milano.


title: Ottavio Missoni

text: Nel 1975 Renato Cardazzo organizza per Ottavio un'esposizione personale alla Galleria Il Naviglio di Venezia: i suoi tessuti sono messi in mostra come quadri. Nel 1976 viene aperta la prima boutique a Milano e nel 1979 il capoluogo lombardo insignisce Ottavio con la medaglia d'oro al valor civile. È solo il primo di una lunga serie di riconoscimenti, nazionali e internazionali.


title: Ottavio Missoni

text: Nel 1983, Missoni realizza i costumi di scena per la prima della Scala di quell'anno, la "Lucia di Lammermoor". Nello stesso anno gli viene conferito il premio San Giusto d'Oro dai cronisti del Friuli Venezia Giulia e nel 1986 viene insignito dell'onorificenza di Commendatore della Repubblica.


title: Ottavio Missoni

text: Nel mese di ottobre 1987 viene creata una versione Missoni della Autobianchi Y10, sulla base del modello Fire LX. Essa differisce dagli altri modelli per l'esclusivo colore Blu Memphis metallizzato, gli interni con abbinamento cromatico disegnato dallo stilista e il tessuto dei sedili in velluto; in dotazione di serie vetri elettrici e chiusura centralizzata. All'esterno, per riconoscere la vettura, è presente un adesivo "Missoni" sulle fiancate posteriori. Ottavio Missoni partecipò ad uno dei tanti spot pubblicitari che in quegli anni reclamizzavano la Y10 con lo slogan "Y10. Piace alla gente che piace".


title: Ottavio Missoni

text: Caratteristica di Missoni è quella di non prendere troppo sul serio se stesso, né il suo mestiere. Un suo classico detto è: "«per vestirsi male non serve seguire la moda, ma aiuta»".


title: Ottavio Missoni

text: Missoni non ha mai parlato dei suoi colleghi: nella trasmissione "Chiambretti Night" ha dichiarato: "«Non mi chiedere di moda, non me ne intendo, e nemmeno dei miei colleghi, non li conosco bene, li saluto e basta.»"


title: Ottavio Missoni

text: E in merito ai suoi vestiti: "«Non compro abiti firmati, mi metto quello che mi piace. Quando sono stato invitato al Quirinale mi serviva uno smoking [...] Non producendo io quella roba, sono entrato da Armani e ne ho comprato uno.»"


title: Ottavio Missoni

text: L'11 febbraio 2001 l'azienda e la famiglia Missoni festeggiano con grandi celebrazioni l'ottantesimo compleanno di Ottavio. Nel 2002, in occasione della prima sfilata in Cina, Ottavio Missoni riceve la laurea honoris causa all'Università di Shanghai.


title: Ottavio Missoni

text: Il 4 gennaio 2013, l'aereo da turismo su cui stanno viaggiando Vittorio, figlio di Ottavio, e la moglie scompare presso Los Roques, in Venezuela. Verrà ritrovato il 17 ottobre 2013.


title: Ottavio Missoni

text: Il 17 marzo dello stesso anno viene presentato al Bari International Film Festival (evento presieduto da Ettore Scola) il documentario "Missoni Swing" firmato dal regista Cosimo Damiano Damato. Il film è un lungo dialogo fra l'autore e Ottavio Missoni che racconta il suo vissuto. Colonna sonora è lo swing di Renzo Arbore e un cameo di Dario Fo che recita un testo di Enzo Biagi. I titoli di coda sono accompagnati da "Fili", canzone inedita di Erica Mou. Il documentario è stato concepito come un omaggio ai sessant'anni dalla nascita della maison lombarda.


title: Ottavio Missoni

text: Nell'aprile 2013 festeggia il suo sessantesimo anniversario di matrimonio con Rosita, che coincideva anche con i sessant'anni del loro sodalizio creativo.


title: Ottavio Missoni

text: In seguito a un ricovero in ospedale avvenuto il 1º maggio, chiede di essere dimesso per tornare nella sua casa di Sumirago a Varese, dove muore nella notte fra l'8 e il 9 maggio, all'età di 92 anni.


title: Ottavio Missoni

text: L'archivio Missoni conserva documentazione a partire dal 1950 fino al 2010 e contiene disegni, bozzetti, abiti e accessori, immagini e video di sfilate, pubblicità e cataloghi, rassegne stampa e inviti, e campionari di tessuti.


title: Serie B 1980-1981

text: La Serie B 1980-1981 è stata la 49ª edizione del secondo livello del campionato italiano di calcio a girone unico, disputata tra il 14 settembre 1980 e il 21 giugno 1981 e conclusa con la vittoria del , al suo primo titolo.


title: Serie B 1980-1981

text: Le sentenze successive allo scandalo "Totonero", scoppiato nel corso della stagione precedente, ebbero delle pesanti ripercussioni anche sull'edizione 1980-1981 della Serie B: oltre alle penalizzazioni di e , costrette a un "handicap" di –5 in classifica, ai nastri di partenza del torneo si presentarono due squadre di primo piano come e , retrocesse d'ufficio dalla Serie A; per i lombardi fu la prima volta tra i cadetti, dopo ottanta anni in massima serie. I pronostici della vigilia per la promozione vertevano sui succitati biancocelesti e rossoneri, con le due genovesi, il e il indicate come possibili pretendenti al terzo posto; ciò nonostante il campionato si rivelò molto combattuto.


title: Serie B 1980-1981

text: Già dalla prima giornata, giocata il 14 settembre 1980, il Milan (costituito per sette undicesimi dagli stessi elementi che due anni prima avevano colto lo scudetto della stella) ottenne una vittoria interna su , mentre la Lazio fu fermata sul pari all'Olimpico da un Palermo in cerca di punti per annullare la penalizzazione. Già nella settimana successiva, nessuna squadra poteva più vantare punteggio pieno salvo la , che divenne quindi la prima squadra a prendere il comando della graduatoria: nei turni successivi gli estensi guidarono la classifica assieme al Milan, ripresosi dopo le difficoltà iniziali, mentre sul fondo Palermo e Taranto avevano già annullato la loro partenza a handicap.


title: Serie B 1980-1981

text: Il 16 ottobre la SPAL cadde a Bari lasciando il via libera a Milan e Lazio: nelle successive giornate milanesi e romani si alternarono al comando della classifica seguite da un folto gruppo comprendente Bari, Cesena, , e le due genovesi. Superato un periodo di calo a dicembre (in cui patì una sconfitta esterna a Taranto per 3-0), i rossoneri ripresero la loro marcia e assunsero il comando definitivo della classifica il 4 gennaio 1981, prevalendo per 2-0 a Roma nello scontro diretto coi biancocelesti. Al termine del girone di andata la classifica vedeva i milanesi in testa a +4 sulla Lazio e +5 su Cesena e .


title: Serie B 1980-1981

text: Nella prima metà del girone di ritorno il Milan rimase stabilmente al comando del campionato con la Lazio leggermente staccata, mentre l'ultimo posto utile per la promozione se lo disputarono le due genovesi, il Cesena e la SPAL.


title: Serie B 1980-1981

text: A partire da marzo gli spallini iniziarono a mollare la presa, mentre i biancocelesti cominciarono ad accusare i primi segni di cedimento. Persa la seconda posizione in favore di un Cesena in rimonta, i capitolini parvero comunque avviati verso la promozione grazie a un pareggio nello scontro diretto col fin quando una serie di passi falsi, tra cui la sconfitta casalinga con una Sampdoria ancora in corsa ricacciò indietro i romani. Decisiva fu la penultima giornata: mentre il Milan, vincendo contro un già retrocesso ebbe la certezza matematica della promozione, Genoa e Cesena sopravanzarono definitivamente la Lazio, bloccata da un pari interno contro il su cui pesò un calcio di rigore sbagliato da Stefano Chiodi nel finale di partita.


title: Serie B 1980-1981

text: La lotta per non retrocedere vide coinvolte numerose squadre, tra cui anche le due penalizzate: mentre il Palermo si mise al riparo grazie a una rimonta nel finale, al Taranto non riuscì la cosa risultando aritmeticamente declassato a 90' dal termine del torneo assieme all', alla sua prima retrocessione in terza serie. Seguì, all'ultima giornata, un L.R. Vicenza in crisi e la cui goleada contro il fu vanificata dai risultati utili ottenuti dalle dirette concorrenti. Chiuse la classifica il Monza, che cedette nell'ultima parte del campionato risultando matematicamente retrocesso con tre gare di anticipo.


title: Serie B 1980-1981

text: Il sorteggio del calendario di Serie A e di Serie B avvenne il 4 agosto 1980 presso il Centro Elettronico del CONI di Roma.


title: Toltechi

text: I Toltechi (o Toltec; "Toltecas" nello spagnolo) erano un popolo nativo americano dell'epoca precolombiana che dominò gran parte del Messico centrale, tra il X ed il XII secolo. La loro lingua, il nahuatl, era parlata anche dagli Aztechi.


title: Toltechi

text: Questa popolazione nomade e guerriera era giunta nell'altopiano del Messico verso il IX secolo d.C. Nel 1168 la loro capitale, Tula, fu distrutta dalla popolazione settentrionale dei Cicimechi. La relativa unità politica si frammentò: seguirono circa due secoli di caos, imbarbarimento ed emigrazioni fino al Nicaragua. Al termine di questo periodo di crisi, gli Aztechi imposero il proprio dominio. Alla fine del X secolo il leggendario re Quetzalcoatl aveva portato i Toltechi nello Yucatán: ne derivò uno stato maya-tolteco con capitale Chichén Itzá e una cultura maya-tolteca che durò fino alla conquista spagnola (1544). La cultura dell'altopiano con centro a Tula fu invece obliata. Si era sovrapposta a quella di Teotihuacán, raffinata ma già in decadenza, portando nelle manifestazioni artistiche uno stile scarno ed esuberante, con il gusto per le grandi costruzioni. Dai Toltechi, gli Aztechi presero l'usanza di razziare uomini per i sacrifici alle divinità.


title: Toltechi

text: Originalmente erano un popolo nomade-militare e si pensa possano essere stati loro, o i loro antenati, ad aver saccheggiato la città di Teotihuacan (ca. 750). Dopo che il loro stile di vita gradualmente mutò in una maggiore sedentarietà, i Toltechi riunirono i molti piccoli stati del Messico centrale in un impero governato dalla loro capitale, Tollan (oggi "Tula de Allende"). Erano abili costruttori di templi. La loro influenza si diffuse in tutta la Mesoamerica nell'epoca post-classica. L'influenza tolteca sui Maya dello Yucatan è notevole, specialmente evidente nella città di Chichen Itza. Sono state ritrovate loro ceramiche fino in Costa Rica.


title: Toltechi

text: Alcuni scrittori hanno ipotizzato che potessero essere stati i Toltechi ad introdurre il culto di Quetzalcoatl, il serpente piumato. Non è così, dato che questa divinità è stata comunemente descritta in tutto il Mesoamerica già secoli prima di loro, fin dai tempi degli Olmechi. Secondo la mitologia tolteca (e, in seguito, anche in quella azteca) Quetzalcoatl era un rivale di Tezcatlipoca, il primo dio di cui siamo al corrente ad aver richiesto il sacrificio di cuori umani. Questo sarebbe il motivo per cui i Toltechi avrebbero introdotto la consuetudine di sacrifici umani di massa, usanza poi ripresa dagli aztechi.


title: Toltechi

text: Si reputa che l'impero tolteco sia stato distrutto intorno al 1200 dai guerrieri nomadi Cicimechi. La famiglia regnante degli aztechi affermava di discendere dai Toltechi della città sacra di Colhuacan.


title: Toltechi

text: Nei suoi scritti, Miguel León-Portilla spiega che, secondo la leggenda di Nauha, i Toltechi sarebbero stati i padri di tutte le civiltà, perciò "tolteco" divenne sinonimo di artista, o artigiano, e la loro città, Tolán, fu descritta come piena di meraviglie. Quando gli aztechi riscrissero la loro storia, cercarono di dimostrare i propri legami con i Toltechi. Ciò significa che buona parte della tradizione dei Toltechi sarebbe una leggenda, difficile da dimostrare.


title: Toltechi

text: Secondo alcuni racconti, dopo la caduta di Tula, alcuni dei Toltechi si ritirarono a Cholula, che cadde solo secoli dopo, quando fu bruciata da Hernán Cortés e dai "conquistadores" spagnoli.


title: Toltechi

text: La maggior parte della storia tolteca è conosciuta per merito dei resoconti degli ultimi discendenti (come gli aztechi), scritti secoli dopo il "periodo buio" del Messico centrale, insieme ad altre testimonianze dei maya.


title: Toltechi

text: Nel 1941, la Sociedad Mexicana de Antropología confermò che Tula era stata la capitale dei Toltechi fin dal IX secolo, come gli archeologi avevano suggerito. Alcuni studiosi, compresa Laurette Séjourné, però affermano che i numerosi scavi hanno solo dimostrato come si trattasse di una città minore, non così importante da giustificare la leggenda dei Toltechi. La posizione di Tula dimostra in realtà che un tempo era stata una grande città, anche se l'arte cerimoniale e l'architettura oggi deducibile è meno imponente di quella degli altri siti mesoamericani. Dovrebbe essere chiaro, comunque, che alcuni dati raccolti dai conquistadores spagnoli e anche dopo, confondono i Toltechi con altre civiltà mesoamericane ed a volte tendono ad attribuire ai Toltechi tutte le conquiste dei secoli precedenti l'ascesa degli aztechi.


title: Sela Ward

text: Dopo essersi laureata alla University dell'Alabama a Tuscaloosa, affiliata alla sorellanza delle Chi Omega, si è laureata una seconda volta in arte e comunicazione.


title: Sela Ward

text: Dopo aver lavorato a New York City come artista per storyboard ha lavorato come modella per l'agenzia Wilhelmina Models e come testimonial per la Maybelline cosmetici. Si è poi spostata in California per il suo debutto cinematografico nel film "I miei problemi con le donne" (1983), e ha poi ottenuto un ruolo fisso nella serie "Navy". Per il suo ruolo in "Sisters", dove interpretava l'alcolizzata e bulimica Teddy Reed, nel 1994 ha vinto il suo primo Emmy.


title: Sela Ward

text: Ha poi partecipato a numerosi serial di successo, come " Frasier" (1997), "Ancora una volta" (1999-2002) e "Dr. House - Medical Division" (2005-2012), dove interpretava il ruolo di Stacy Warner, l'ex compagna del Dottor House. Dalla settima stagione, entra nel cast del serial "" (2010-2013), al posto di Melina Kanakaredes.


title: Sela Ward

text: L'attrice è sposata dal 23 maggio 1992 con il magnate Howard Sherman e ha avuto due figli, Austin e Anabella. Nel 2002 ha aperto una casa-ricovero per bambini abbandonati o vittime di soprusi, l'Hope Village for Children a Meridian, che nel 2005 ha ospitato 140 bambini. La 22nd Avenue di Meridian è stata chiamata Sela Ward Parkway in suo onore.


title: Marco Olivieri

text: Esterno d'attacco, preferisce giocare partendo da sinistra, per poi convergere e calciare con il destro, suo piede preferito. È dotato di senso del gol, al quale abbina buone doti fisiche, nonostante possieda una statura non particolarmente elevata.


title: Marco Olivieri

text: Inizia a giocare a calcio nelle giovanili dell'Ascoli, dove rimane fino al dicembre 2013. In seguito al fallimento della società passa da svincolato al Siena, dove rimane per un anno prima di trasferirsi all'Empoli.


title: Marco Olivieri

text: Nella squadra toscana fa tutta la trafila nelle giovanili, fino alla squadra primavera. Le buone prestazioni valgono la chiamata della Juventus che lo acquista in prestito con diritto di riscatto nell'agosto 2017 e lo inserisce nella formazione primavera.


title: Marco Olivieri

text: L'estate successiva Juventus ed Empoli si accordano per un nuovo prestito, e Olivieri viene inserito in pianta stabile nella rosa della neonata Juventus U23 con la quale esordisce il 21 agosto 2018 nella partita di Coppa Italia Serie C vinta 1:0 contro il Cuneo. 5 giorni più tardi, sempre in Coppa Italia Serie C, segna il suo primo goal fra i professionisti nel 2-2 contro l'Albissola.


title: Marco Olivieri

text: Il 30 settembre 2018 esordisce in Serie C nella partita pareggiata 1-1 contro il . A fine stagione colleziona 25 presenze in campionato e 2 presenze ed un goal in Coppa Italia Serie C, venendo riscattato per una cifra vicina al milione di euro.


title: Marco Olivieri

text: Il 30 giugno 2020 debutta con la formazione maggiore, entrando all'83º minuto al posto di Paulo Dybala nella partita vinta per 3-1 in casa del . Il 7 agosto seguente, debutta nella massima competizione europea, subentrando all'infortunato Paulo Dybala, nella vittoria ai danni del , non riuscendo però a qualificarsi.


title: Marco Olivieri

text: Per il campionato 2020-2021 viene ceduto in prestito all'Empoli. Il 28 ottobre 2020 trova il primo gol con i toscani, nella sfida di Coppa Italia vinta per 2-4 in casa del , mentre il 7 novembre successivo arriva la sua prima marcatura in Serie B, nella vittoria per 3-0 contro la Reggina. Con 5 gol contribuisce alla promozione della squadra toscana in Serie A, vincendo il campionato cadetto.


title: Marco Olivieri

text: Il 22 giugno 2021 viene ceduto al Lecce con la formula di prestito con diritto e obbligo di riscatto. Esordisce con i giallorossi il 15 agosto seguente, sul campo del , nella sfida di Coppa Italia vinta per 3-1 dai salentini. Colleziona 18 presenze in Serie B (di cui 9 da titolare) e 3 presenze in Coppa Italia.


title: Marco Olivieri

text: Il 29 gennaio 2022 fa ritorno alla Juventus, che contestualmente lo cede a titolo temporaneo per due anni al . Il 12 febbraio successivo segna il primo gol con gli umbri, in occasione del successo per 3-0 sul Frosinone.


title: Marco Olivieri

text: Con la nazionale italiana Under-17 ha preso parte al campionato europeo di categoria del 2016, mentre con la nazionale italiana Under-20 ha disputato il campionato mondiale di categoria del 2019.


title: Professore

text: Professore o professoressa (abbreviato "prof." o al femminile "prof.ssa") è un titolo che designa i docenti o gli eruditi esperti in un settore o in una disciplina e che esercitano attività di insegnamento soprattutto nel campo dell'istruzione superiore o accademica.


title: Professore

text: In Italia viene usualmente attribuito a chi insegna almeno in una scuola secondaria, segna una figura professionale che appartiene all'ambito dei lavoratori della conoscenza ed opera principalmente nell'ambito delle istituzioni dell'educazione formale come risorsa umana appartenente ad uno specifico progetto educativo.


title: Professore

text: Il termine è usato, in maniera errata, anche per qualsiasi musicista professionista che suoni in un'orchestra di musica classica, specie sinfonica: in tali casi la qualifica esatta è appunto "professore d'orchestra".


title: Professore

text: In francese il termine è usato sia per le scuole secondarie che per le scuole primarie, nella forma "professeur des écoles".


title: Professore

text: In tedesco il termine "Professor" ha un significato analogo a quello italiano in Austria, mentre in Germania è limitato, oggi, ai professori universitari; .


title: Professore

text: Il titolo di professore viene comunemente utilizzato per gli insegnanti di entrambi i gradi della scuola secondaria, nonché per i docenti universitari.


title: Professore

text: Per insegnare in qualità di supplente su posti vacanti o in sostituzione di personale assente, nella scuola secondaria di primo grado e di secondo grado occorre essere in possesso di uno specifico titolo di studio (laurea magistrale o diploma tecnico-professionale, nel caso degli insegnanti tecnico-pratico, per i quali sarà richiesta la laurea dal 2024) e un percorso formativo universitario didattico-metodologica di 24 CFU.


title: Professore

text: Nell'università, dopo il conseguimento del dottorato di ricerca, il titolo può essere utilizzato anche dai ricercatori universitari, dai docenti a contratto, e naturalmente dai docenti di ruolo, gli associati e gli ordinari. Il ruolo di professore universitario in Italia è ricoperto anche da professori a contratto, figura priva di stipendio mensile con rimborso a fine anno accademico in un’unica soluzione.


title: Professore

text: Il titolo di ""Professor"" riservato agli studiosi che, dopo aver intrapreso una carriera accademica presso una università nel Regno Unito, abbiano ottenuto una cattedra prestigiosa.


title: Professore

text: Il termine ""Professor"" negli USA si riferisce a un gruppo di educatori a livello di college e università, come anche agli "Assistant professors", "Associate professors". Esso implica generalmente un titolo ufficialmente conferito da un'università o college per i docenti con un dottorato di ricerca, o con il più alto grado non accademico.


title: Professore

text: Il termine è spesso usato per riferirsi a chiunque insegni a livello di college, indipendentemente dal rango o grado. In alcune scuole superiori senza un sistema di classificazione formale, agli istruttori è concesso il titolo di cortesia di "professore".


title: Professore

text: Il termine "profesor" in spagnolo è usato per gli insegnanti dell'università e della scuola secondaria, ma in America latina si può anche riferire agli insegnanti di primaria.


title: Professore

text: In quasi tutti i Paesi, all'interno degli Istituti di insegnamento di livello universitario, esiste la figura di Professore Emerito (dal Latino "Emeritus", ma la designazione varia da lingua a lingua), cui è attribuita la più elevata caratura della carriera accademica.


title: Professore

text: In Italia il titolo di Professore Emerito può essere conferito dalle Università ai professori ordinari che siano stati collocati a riposo o dei quali siano state accettate le dimissioni, qualora abbiano prestato almeno venti anni di servizio in qualità di professori ordinari; nel caso detto periodo sia stato di almeno quindici anni, il titolo che può essere conferito è quello di professore onorario. Ai professori Emeriti ed Onorari non competono particolari prerogative accademiche. Tali figure sono state definite dal Regio Decreto 31 agosto 1933 n. 1592. Per tradizione il titolo di Professore Emerito è attribuito unicamente a professori che, oltre ad avere i requisiti richiesti, si siano particolarmente distinti per particolari contributi originali d’ordine scientifico o per meriti didattici o accademici.