title: Salpêtrière

text: Assieme all'edificio principale venne costruita una cappella, da adibere ad uso dei ricoverati, progettata dallo stesso architetto che aveva progettato l'intero complesso.


title: Salpêtrière

text: La Salpêtrière fu sede di ricoveri illustri, ma fece anche da sfondo a tragiche vicende. Celebri sono il ricovero dell'ex Presidente francese Jacques Chirac, il quale venne sottoposto ad un intervento per l'innesto di un pacemaker e anche il triste momento in cui fu ufficializzata la morte della Principessa Diana.


title: Salpêtrière

text: È citata nel libro "La bambinaia francese" di Bianca Pitzorno, in "La storia di San Michele" di Axel Munthe, medico e scrittore svedese che vi trascorse circa un anno alla scuola di Charcot, "Il colonnello Chabert" di Honoré de Balzac, nel romanzo "L'Assommoire" di Émile Zola.


title: Salpêtrière

text: Nel romanzo "Il libro di Blanche e Marie" di Per Olov Enquist, la protagonista di nome Violet scrive un intero libro sugli studi sull'isteria di Charcot, sulle cure e su Augustine (una paziente di Charcot più volte fotografata). Un altro riferimento letterario si trova nel romanzo di Rainer Maria Rilke "I quaderni di Malte Laurids Brigge", in cui il protagonista è ricoverato alla Salpêtrière per una visita psichiatrica.


title: Salpêtrière

text: Il celebre ospedale parigino è citato nelle ultime pagine del romanzo "Austerlitz", di W. G. Sebald, nel quale il protagonista vi è ricoverato dopo uno svenimento avvenuto nel metrò di Parigi. Anche il libro "Il ballo delle pazze" di Victoria Mas, racconta di internate alla Salpêtrière. Nell'arte, nel 1822 il pittore francese Théodore Géricault dipinge per un amico medico una serie di volti di uomini e donne affetti da nevrosi ritratti nel manicomio della Salpêtrière. Le tele mostrano un'inquadratura molto ravvicinata e si caratterizzano per i forti contrasti di colore; con questi intensi ritratti Géricault conduce un'osservazione acuta e dolorosa sul disagio della condizione umana. Gabriel Garcia Marquez, in "L'amore ai tempi del colera": "…Il suo maestro di clinica pediatrica di la Salpêtrière gli aveva consigliato la pediatria come specialità più onesta, perché i bambini si ammalano solo quando sono realmente malati…"


title: Delfinato

text: Corrisponde approssimativamente agli odierni dipartimenti dell'Isère, della Drôme e delle Alte Alpi. Anticamente si estese anche su una parte del versante italiano delle Alpi oggi suddiviso tra le province di Torino e Cuneo: in molte zone di quest'area l'uso della lingua francese si mantenne fino al XX secolo.


title: Delfinato

text: In lingua francoprovenzale era chiamato "Dôfenâ"; in occitano "Daufinat", "Dalfinat" o "Daufinat de Vianés".


title: Delfinato

text: La provincia dell"'ancien régime" era delimitata a nord dal Rodano che la separava dalla Bresse e dal Bugey. A est, c'erano la Savoia e il Piemonte, e a sud il Contado Venassino e la Provenza. Il limite occidentale era delimitato dal Rodano a sud di Lione. Da notare che il Delfinato si estendeva fino ai sobborghi di Lione. Le sue capitali successive furono Vienne e Grenoble a decorrere dal secolo XIII. Era diviso in "Alto Delfinato", comprendente la parte montuosa (attorno alle cosiddette Alpi del Delfinato), e in "Basso Delfinato", esteso sulla pianura della valle del Rodano.


title: Delfinato

text: Il Delfinato italiano, comprendente l'alta Valle di Susa, l'alta Val Chisone e l'alta Val Varaita, appartenne al "Briançonnais" dal 972, quando l'imperatore Ottone I di Sassonia lo assegnò al re di Arles Corrado III, fino al 1713, allorché venne ceduto al Ducato di Savoia con il Trattato di Utrecht. I suoi principali centri erano:


title: Delfinato

text: Il territorio fu un tempo abitato dagli Allòbrogi (l'odierna Vienne era il loro centro), i Segovellauni, i Voconti e i Tricassi, e faceva parte della romana Gallia Narbonense prima e della Gallia Viennense poi.


title: Delfinato

text: Invasa dai Burgundi, fece parte del regno Burgundo (443-534) prima, e del Regno di Borgogna poi. I Merovingi lo amministrarono lasciandogli una certa indipendenza ("regnum Burgondiæ") come a Neustria e Austrasia, fino a quando Clotario II non diventò unico re del regno dei Franchi.


title: Delfinato

text: Dopo la morte di Carlo Martello la Borgogna viene divisa in contee: Borgogna d'Arles, Borgogna di Vienne, Borgogna alemanna e Borgogna franca. Tralasciando le sorti delle altre contee, la Borgogna di Vienne (o contea di Vienne o Viennois) cambia nome in Borgogna cisjura sotto Bosone I e Rodolfo II nell'effimero regno di Arles.


title: Delfinato

text: Ugo di Provenza è il primo conte di Vienne noto (905-926). La Contea di Vienne nel 1030 viene affidata dall'imperatore all'arcivescovo di Vienne, che subito divide la contea in due: a nord la Savoia viene offerta a Umberto Biancamano, a sud la contea d'Albon a Ghigo I.


title: Delfinato

text: Il Delfinato è noto come tale nome dal XII secolo. Il delfino figurava nello stemma araldico di Ghigo IV. Ghigo V prenderà il soprannome del padre e lo trasformerà in titolo, Delfino del Viennois. Da lui i suoi territori saranno detti "Delfinato".


title: Delfinato

text: Il 29 maggio 1343, a Beauvoir-en-Royans, il Delfino Umberto II il Vecchio, insieme a 18 rappresentanti delle valli alpine, firma la "Carta delle Libertà". Nasce così la repubblica degli Escartons, che comprendeva cinque valli diverse: Briançonnais, Oulx, Casteldelfino, Val Chisone, Queyras.


title: Delfinato

text: Umberto II, senza eredi, cedette la sua provincia al re di Francia, Filippo VI, il 30 marzo 1349, con il trattato di Romans, abilmente negoziato dal suo protonotario, Amblard de Beaumont. Umberto II pretese in cambio che il primogenito dei re di Francia si chiamasse "Delfino".


title: Delfinato

text: A quell'epoca Umberto II portava ugualmente i titoli di «principe del "Briançonnais", duca di Champsaur, marchese di Cesana, conte di Vienne, d'Albon, di Grésivaudan, d'Embrun e del Gapençais, barone palatino de La Tour, della Valbonne, di Montauban e di Mévouillon», che trasmise pure alla Francia.


title: Delfinato

text: Durante la Seconda guerra mondiale, il territorio montuoso della regione permise la costruzione di solide basi per la Resistenza, in particolar modo nel massiccio del Vercors.


title: Delfinato

text: "Le Dauphiné libéré" è un quotidiano la cui sede si trova a Grenoble ed è diffuso in tutta la regione Rodano-Alpi e nel nord della regione Provenza-Alpi-Costa Azzurra.


title: Delfinato

text: Nella regione del Delfinato si svolge annualmente, in giugno, il Critérium du Dauphiné, considerata una delle principali corse ciclistiche del calendario, specialmente in funzione del Tour de France. Funge, infatti, come banco di prova per i ciclisti che vorranno cimentarsi nella prestigiosa corsa francese, che si tiene poco dopo.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: L'esorcista II - L'eretico ("Exorcist II: The Heretic") è un film del 1977 diretto da John Boorman. Si propone di essere il seguito de "L'esorcista".


title: L'esorcista II - L'eretico

text: La giovane Regan MacNeil, a seguito dell'esorcismo nel quale persero la vita padre Lankester Merrin e padre Damien Karras (Karras è stato un personaggio fondamentale nel primo film, ma in questo sequel, stranamente, sembra non essere mai esistito), conserva sogni angosciosi e confusi, dai quali la sta curando la dottoressa Gene Tuskin tramite una terapia particolare: mediante una apparecchiatura, provoca uno stato di "ipnosi sincronizzata" e segue la paziente nei vari passaggi della sua ""trance"".


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Il gesuita padre Philip Lamont viene incaricato dai suoi superiori di indagare sulla morte di padre Merrin per stabilire la fondatezza o meno d'un sospetto di eresia nell'operato dell'anziano esorcista tragicamente deceduto. Lamont raggiunge l'istituto psichiatrico, segue e prende parte alle sedute dirette dalla dottoressa Tuskin, ma non condivide le positivistiche diagnosi della stessa.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Deciso a incontrare direttamente il suo nemico, in base a quanto ha ricavato dai ricordi della ragazza, si reca nell'Africa orientale per combattere Pazuzu, antico demone che infesta la Terra come spirito locusta. Lo scontro equatoriale mette in pericolo la stessa fede del reverendo al quale il superiore toglie l'incarico, tacciandolo di eresia.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Ciò nonostante, padre Lamont corre a Washington, insieme a Regan, nella casa dove Merrin perse la vita. Qui affronta Pazuzu, il quale scatena un forte terremoto che distrugge la casa. Si scoprirà infatti che il demone perseguitava Regan perché ella stessa aveva dei poteri (anche se non verrà chiarito quali) da sensitiva; Pazuzu perseguitava infatti tutte le persone con lo stesso dono di Regan. Padre Lamont riesce a strappare il cuore di pietra della Regan posseduta e a liberare per sempre la ragazza dal male.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Lo scrittore e produttore William Peter Blatty e il regista William Friedkin non volevano essere coinvolti nella lavorazione del sequel dell"'Esorcista".


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Il drammaturgo William Goodhart venne incaricato di scrivere la sceneggiatura, intitolata "The Heretic" e basata sulle teorie di Pierre Teilhard de Chardin (l'archeologo/paleontologo gesuita che ispirò a Blatty il personaggio di Padre Merrin quando scrisse "L'esorcista").


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Il regista britannico John Boorman, chiamato a dirigere il film, disse che "l'idea di realizzare un thriller metafisico ha fortemente attratto la mia psiche". Anni prima, Boorman era stato considerato dalla Warner Bros. come possibile regista del film "L'esorcista", ma egli rifiutò perché considerava la storia "piuttosto ripugnante". Boorman, tuttavia, fu incuriosito dall'idea di dirigere un sequel, spiegando che "ogni film deve sforzarsi di trovare una connessione con il suo pubblico. Qui ho visto la possibilità di fare un film estremamente ambizioso, senza dover perdere tempo a sviluppare questa connessione. Io posso fare delle ipotesi e portare il pubblico a compiere un viaggio cinematografico molto avventuroso".


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Linda Blair fu felice di tornare ad interpretare il ruolo di Regan MacNeil, ma si rifiutò di sottoporsi di nuovo al trucco al quale si era sottoposta per il precedente film, così per le scene con Regan posseduta fu necessario utilizzare una sua controfigura.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Max von Sydow fu convinto da Boorman a riprendere il ruolo di Padre Merrin; egli infatti era inizialmente riluttante all'idea.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Kitty Winn fu contattata per riprendere il ruolo di Sharon Spencer solo dopo che Ellen Burstyn si rifiutò di tornare ad interpretare Chris MacNeil.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Boorman contattò William O'Malley affinché tornasse ad interpretare il ruolo di Padre Joseph Dyer. Tuttavia, O'Malley era impegnato e non poteva recitare la sua parte costringendo così a trasformare il personaggio di Padre Dyer in quello di Padre Philip Lamont. Jon Voight, David Carradine, Jack Nicholson e Christopher Walken furono tutti considerati per la parte di Padre Lamont, che John Boorman inizialmente aveva concepito come un giovane prete in soggezione degli scritti di Padre Merrin. Quando si decise di renderlo un personaggio più maturo, la scelta dell'attore per interpretarlo cadde su Richard Burton.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Il ruolo del Dr. Gene Tuskin era stato scritto inizialmente per un uomo e sia Chris Sarandon sia George Segal furono presi in considerazione per interpretarlo. Nel momento in cui si decise di rendere femminile il ruolo del medico, per la sua parte furono prese in considerazione Ann-Margret e Jane Fonda, ma alla fine fu accettata da Louise Fletcher, che l'anno prima aveva vinto il premio Oscar per la miglior attrice protagonista per "Qualcuno volò sul nido del cuculo".


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Le riprese iniziarono nel maggio 1976 con un budget di 12,5 milioni di dollari (il film ultimato ne costò 14). Nonostante Boorman volesse girare la maggior parte del film in luoghi reali (inclusa l'Etiopia e il Vaticano), questo non fu possibile e molte scene esterne furono girate nei set della Warner Bros. Anche la casa dei MacNeil a Georgetown dovette essere ricreata in studio perché al regista fu negato il permesso di filmare la casa originale. Anche la famosa "Hitchcock Steps" adiacente alla casa dei MacNeil dovette essere ricreata in studio per il rifiuto dei permessi a girare da parte delle autorità di Washington. La scena dove una Regan sonnambula cammina sui tetti, scena per la quale non venne usata nessuna controfigura, venne girata a New York agli uffici della Warner Bros., al n°666 della Fifth Avenue. Per quella scena non venne usata nessuna controfigura, fu proprio Linda Blair ad interpretarla.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Boorman, trovando la sceneggiatura brutta, chiese a Goodhart di riscriverla aggiungendovi le idee di Rospo Pallenberg. Goodhart si rifiutò e così la sceneggiatura venne quasi completamente riscritta da Pallenberg e Boorman. La sceneggiatura di Goodhart venne riscritta in contemporanea alle riprese con i suoi scrittori incerti su come la storia dovesse finire. L'attrice Linda Blair disse che "La sceneggiatura iniziale era molto bella. Dopo che questa venne riscritta cinque volte, il film non era più lo stesso."


title: L'esorcista II - L'eretico

text: "L'esorcista II" ha avuto numerosi problemi durante la produzione. Boorman contrasse la coccidioidomicosi (un'infezione respiratoria causata da un fungo) a causa della sabbia usata sul set africano e le riprese furono così interrotte per cinque settimane. Gli altri problemi furono: la rapida morte (100 al giorno) delle 2.500 locuste, importate dall'Inghilterra, che dovevano essere usate durante le riprese (Lo sciame di locuste fu realizzato pitturando di marrone centinaia di noccioline che furono poi lanciate attraverso un getto d'aria. ); l'abbandono dell'addetto al montaggio John Merritt che venne sostituito da Tom Priestley; le attrici Kitty Winn e Louise Fletcher soffrirono entrambe di infezioni della cistifellea.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Uno degli elementi chiave del film è l'esorcismo operato da Padre Merrin in Africa su un giovane ragazzo di nome Kokumo. Questo esorcismo è stato appena menzionato nel film "L'esorcista" e viene qui mostrato attraverso alcuni flashback. Questo esorcismo sarà riproposto molti anni dopo nei film spin-off/prequel "L'esorcista - La genesi" (2004) e "" (2005) ma in maniera completamente diversa da quanto qui mostrato. Nel quarto film infatti il ragazzo non si chiama Kokumo, i luoghi e le circostanze dell'esorcismo sono diverse da quelle indicate ne "L'esorcista II - L'eretico" ed inoltre non è il ragazzo africano ad essere posseduto ma un altro personaggio.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Al tempo in cui il film fu fatto, si trattava della produzione più costosa mai affrontata dalla Warner Bros. Pur non diventando un flop commerciale, "L'esorcista II - L'eretico" fu una grande delusione ai botteghini: negli Stati Uniti incassò , praticamente poco più di un decimo rispetto ai incassati dal primo film, sempre negli Stati Uniti.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: La versione originale del film durava tre ore, ma fu ridotta dal regista ad una durata di 118 minuti.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: Dopo la prima del film (il quale fu accolto così male dal pubblico che al termine della proiezione gli spettatori del cinema sull'Hollywood Boulevard tirarono degli oggetti contro lo schermo), il regista fu nuovamente costretto a tagliare diverse scene e a girare un nuovo finale. Questa nuova versione del film, della durata di 110 minuti, è la versione più nota al pubblico, trasmessa in TV e distribuita in VHS.


title: L'esorcista II - L'eretico

text: La versione di 118 minuti è stata, invece, riproposta per la distribuzione in DVD. Per l'occasione, in Italia è stata ridoppiata.


title: Valentina Giovagnini

text: Valentina Giovagnini nasce ad Arezzo il 6 aprile 1980, nel giorno di Pasqua. Primogenita di Giovanni, medico pediatra, e di Maura Pagliucoli, commerciante, cresce a Pozzo della Chiana, paese dove vive la famiglia, frazione del comune di Foiano della Chiana.


title: Valentina Giovagnini

text: Si avvicina alla musica fin da molto piccola, studiando danza e in seguito canto, pianoforte e flauto. Frequenta il liceo musicale ad Arezzo, diplomandosi ed iscrivendosi poi alla facoltà di lettere con indirizzo musica e spettacolo, dove approfondisce i temi che si ritroveranno nelle sue opere successive, come lo studio della cultura medioevale e della musica celtica, conosciuta e subito apprezzata tramite lo studio del tin whistle, ispirandosi a cantanti come Enya e Loreena McKennitt, ma anche alla musica latina, al folk, alla musica tradizionale e al pop sperimentale in stile Björk, da sempre la sua cantante preferita assieme ad Angelo Branduardi ed Elisa.


title: Valentina Giovagnini

text: Nel 1997 incontra il suo futuro produttore Davide Pinelli con il quale inizierà una fruttuosa collaborazione quattro anni più tardi; a loro si aggiunge l'autore Vincenzo Incenzo, noto anche per aver collaborato a lungo con Renato Zero e Lucio Dalla. Nel 2001 incide il suo primo CD singolo, dal titolo "Dovevo dire di no", che non riscuote un grande successo ma le permette di accedere e di superare la selezione per la categoria Giovani del Festival di Sanremo 2002. Prima del Festival vero e proprio, Valentina prende parte alla trasmissione "Sanremo Giovani" interpretando "La prima cosa bella", accompagnata dalla sorella come flautista e corista.


title: Valentina Giovagnini

text: Nel 2002 partecipa al Festival di Sanremo con la canzone "Il passo silenzioso della neve", di Vincenzo Incenzo e Davide Pinelli, arrivando seconda per soli 21 punti nella categoria Giovani dietro ad Anna Tatangelo, ottenendo tutti 9 e 10 dalla giuria di qualità e un voto alto dalla giuria demoscopica, ma con alcune controversie sull'applicazione decisiva del regolamento riguardo al televoto. Il brano vince però il "Premio per il Miglior arrangiamento" ottenendo inoltre un enorme consenso di pubblico e critica. Nelle successive settimane raggiunge il quattordicesimo posto nella classifica dei singoli.


title: Valentina Giovagnini

text: Il 15 marzo dello stesso anno viene pubblicato il suo primo album "Creatura nuda", contenente brani composti da Davide Pinelli e Vincenzo Incenzo, in un paio di casi con la stessa Giovagnini, nonché un madrigale di Cipriano de Rore e la versione allemanda di "Senza origine". L'album raggiunge il ventottesimo posto nella classifica degli album e per questo, a distanza di un mese dal Festival di Sanremo Valentina viene premiata a "Sanremo Top" come l'artista più venduta della categoria Giovani. L'estate seguente partecipa al Festivalbar con il secondo singolo "Senza origine" e, per la prima volta, al "Girofestival", con "Il passo silenzioso della neve" e "Senza origine".


title: Valentina Giovagnini

text: Nei mesi successivi, arrivano prestigiose nomination dagli "Italian Music Awards" e dal "Premio Titano - Festival di San Marino" cui vi prende parte, rispettivamente nelle categorie "Miglior artista emergente" e "Miglior artista femminile dell'anno". Il brano "Creatura nuda", terzo singolo estratto dall'omonimo album, viene impiegato in una puntata ambientata in Italia della soap opera "Beautiful", trasmessa da Canale 5.


title: Valentina Giovagnini

text: Sulla fine del 2002, Valentina torna in sala di registrazione, per incidere il suo secondo album, anticipato nel maggio 2003 dal singolo "Non piango più", ennesimo esperimento nel quale ad un sorprendente intro di archi a tempo di tango argentino, ci sono sonorità elettroniche e ritmiche stile anni ottanta. Con questo singolo partecipa per la seconda volta come ospite al "Girofestival".


title: Valentina Giovagnini

text: L'uscita del secondo album, che uscirà postumo ("L'amore non ha fine", in cui è co-autrice di alcuni pezzi), prevista di lì a poco, viene bloccata per problemi derivanti dal calo degli investimenti nel mercato discografico italiano.


title: Valentina Giovagnini

text: Nell'estate del 2004 partecipa ancora una volta come ospite al "Girofestival", dove presenta "Mi fai vivere" e "Dovevo dire di no", dal primo album "Creatura nuda".


title: Valentina Giovagnini

text: Dopo la difficoltà a tornare sul mercato discografico e l'esclusione alle edizioni 2003 (con "L'amore non ha fine", presentato nella categoria Campioni, con la partecipazione del tenore Aldo Caputo), 2004 (con "L'attesa infinita", categoria unica), 2005 (con "Inimmaginabile", nelle Nuove Proposte) e 2008 (con "Sonnambula", di nuovo nei Giovani) del Festival di Sanremo (nel 2003 e nel 2008 non fu scelta dal direttore artistico Pippo Baudo, che pure l'aveva apprezzata nel 2002, mentre nel 2004 e nel 2005 fu esclusa dalle commissioni dirette da Tony Renis e Gianmarco Mazzi, nonostante il direttore artistico del 2005 Paolo Bonolis avesse inizialmente ammesso "Inimmaginabile" alla kermesse rimanendone molto colpito), nel 2005 Incenzo e Pinelli la convinsero, per ottenere più visibilità, a partecipare al reality show "Music Farm", ma venne scartata al provino con la motivazione ufficiale che la sua musica era troppo "di nicchia":


title: Valentina Giovagnini

text: Valentina continua ad esibirsi in pubblico (ha organizzato 8 tour tra il 2002 e il 2008), e a comporre nuova musica.


title: Valentina Giovagnini

text: Il 15 novembre 2008, ospite alla trasmissione "Sabato & Domenica Village" su Rai 1, Valentina dichiara di essere al lavoro per la pubblicazione di un nuovo album, visto il blocco di "L'amore non ha fine", e dopo la fine della collaborazione con Incenzo e Pinelli dovuta alla scadenza del contratto con la Virgin, non rinnovato dalla casa discografica.


title: Valentina Giovagnini

text: Il 2 gennaio 2009 la cantante viene ricoverata al policlinico Le Scotte di Siena in gravissime condizioni a causa di un incidente stradale avvenuto alle 15:30 tra Pozzo della Chiana e Foiano della Chiana.


title: Valentina Giovagnini

text: I funerali si tennero il 4 gennaio 2009 presso la chiesa parrocchiale di Pozzo della Chiana. È sepolta nel cimitero locale di Pozzo, che si estende attorno al Tempio di Santo Stefano della Vittoria. Sulla lapide sono incisi alcuni versi della canzone "Libera".


title: Valentina Giovagnini

text: Nel 2009, subito dopo la sua terribile scomparsa, nasce in sua memoria un'associazione Onlus denominata "Valentina Giovagnini Onlus". L'associazione, gestita dalla famiglia di Valentina, ha come obiettivo quello di onorare e mantenere sempre vivo il ricordo della cantante attraverso progetti in ambito sociale e di opere di beneficenza.


title: Valentina Giovagnini

text: Il 15 maggio 2009, a 4 mesi dall'improvvisa scomparsa, esce postumo il secondo e ultimo album di Valentina, intitolato emblematicamente "L'amore non ha fine" e distribuito dall'etichetta discografica Edel. Come primo singolo viene scelto l'omonimo brano di cui viene realizzato un video, dove duetta con il tenore Aldo Caputo. La pubblicazione dell'album, contenente 12 brani registrati tra il 2003 e il 2008 più 2 ghost-tracks, è stata fortemente voluta dai familiari dell'artista ed i ricavati delle vendite vanno a finanziare l'associazione no profit intitolata alla sua memoria.


title: Valentina Giovagnini

text: I brani "Il passo silenzioso della neve" e "Voglio quello che sento" (inciso nel 2003 e successivamente incluso nell'album "L'amore non ha fine") sono stati inseriti dal regista Gianfrancesco Lazotti nel film del 2010 "Dalla vita in poi".


title: Valentina Giovagnini

text: Il 6 aprile 2012 esce in tutte le librerie il libro biografico "Valentina Giovagnini. Tra vita e sogno", scritto dall'autore dei testi delle sue canzoni Vincenzo Incenzo, che racconta la storia di Valentina attraverso la testimonianza di parenti, amici e fan della cantante.


title: Valentina Giovagnini

text: Il libro inoltre contiene inediti (i testi dell'album mai inciso a cui stava lavorando e alcune composizioni musicali) e poesie scritte dall'artista stessa, oltre a immagini inedite, comprese alcune fotografie artistiche realizzate dalla Giovagnini durante gli ultimi anni.


title: Valentina Giovagnini

text: In occasione del Festival di Sanremo 2012, Benedetta Giovagnini, sorella di Valentina e cantautrice, presenta il brano Gennaio, dedicato alla scomparsa della sorella. La canzone viene selezionata tra i 60 finalisti del Sanremo Social Day ma non viene scelta per gareggiare alla kermesse musicale. Benedetta fa parte dell'Associazione Culturale Fonopoli fondata da Renato Zero. Negli anni 2010 ha partecipato ad alcuni programmi televisivi come al talent show The Voice of Italy nella squadra di Piero Pelù; durante lo show ha anche ricordato Valentina ed erano presenti anche i genitori, ma è stata eliminata nello scontro diretto con la vincitrice suor Cristina Scuccia; è anche voce e autrice del gruppo "La Tanière d'Amélie", e animatrice della ONLUS e del premio Valentina Giovagnini.


title: Valentina Giovagnini

text: Ogni anno a Pozzo della Chiana si svolge il premio "Valentina Giovagnini", concorso canoro per giovani emergenti di risonanza a livello nazionale.


title: Valentina Giovagnini

text: Nel luglio 2018, in occasione della decima edizione della fondazione del premio "Valentina Giovagnini", viene lanciato il brano inedito "Inimmaginabile" con cui Valentina si era presentata alle selezioni di Sanremo 2005.


title: Valentina Giovagnini

text: Come ospiti, hanno partecipato alla serata finale della manifestazione negli anni numerosi esponenti della musica e dello spettacolo, tra cui Simone Cristicchi, L'Aura, Mietta, Serena Autieri, Paolo Vallesi, Gerardina Trovato, Emanuela Aureli, Eleonora Di Miele, Pierdavide Carone, e i Jalisse.


title: Valentina Giovagnini

text: Valentina Giovagnini realizzò tre effettivi videoclip ("Il passo silenzioso della neve" e "Senza origine" nel 2002, dal primo disco, e "L'amore non ha fine" nel 2003, non pubblicato come la canzone e incluso nell'album omonimo del 2009). Gli altri video (pubblicati in seguito) sono un filmato inedito dell'artista che canta il pezzo ("L'attesa infinita" del 2004) e un demo ("Sonnambula" del 2008).


title: Valentina Giovagnini

text: Il video di "Inimmaginabile", brano del 2005 ma rimasto inedito fino al 2018, è un filmato amatoriale in studio dove la cantante esegue il brano.


title: Procuste

text: Procuste o Procrustes () o Damaste () o anche Polifemone () è un personaggio della mitologia greca e fu un gigante e torturatore dell'Attica.


title: Procuste

text: Procuste era il soprannome di un brigante di nome Damaste che, appostato sul monte Coridallo, nell'Attica e lungo la via sacra tra Eleusi e Atene, aggrediva i viandanti e li straziava battendoli con un martello su un'incudine a forma di letto.


title: Procuste

text: I malcapitati venivano così torturati e stirati a forza se troppo corti, o amputati qualora i loro arti sporgessero dal letto.


title: Procuste

text: Ulteriori interpretazioni del mito (che divennero predominanti) affermavano invece che Damaste possedesse due letti, uno molto corto e uno molto lungo e che usava a seconda della statura della vittima, stirando quelli di bassa statura sul letto lungo e amputando le membra di quelli di alta statura avanzanti dal letto corto.


title: Procuste

text: Con la locuzione letto di Procuste o "letto di Damaste", derivata da questo mito, si indica il tentativo di ridurre le persone a un solo modello, un solo modo di pensare e di agire, o più genericamente una situazione difficile e intollerabile o una condizione di spirito tormentosa.


title: Valchiria (personaggio)

text: Valchiria ("Valkyrie") è un personaggio dei fumetti pubblicati dalla Marvel Comics, basato sulla figura mitologica di Brunilde. Ha avuto diverse incarnazioni.


title: Valchiria (personaggio)

text: Da giovane, Brunilde si iscrisse ad una accademia d'armi, unica donna a parte Sif entrò subito in competizione con la fanciulla per aver schernito Thor, le due però divennero alleate quando una giovane Amora tentò di irretire il Dio del Tuono con la magia. In seguito, la Valchiria fu inviata da Odino a combattere suo figlio che, in preda alla rabbia, stava seminando il terrore sui Nove Mondi, dopo un iniziale scontro i due si allearono contro un Gigante della Tempesta e festeggiarono la loro vittoria a Svartalheim. Successivamente, Brunilde scortò Thor e Heimdall nel Valhalla dove sfuggirono a stento all'attacco di Hela, partecipò poi ad un processo tenuto da Odino contro il proprio erede.


title: Valchiria (personaggio)

text: Anni dopo, l'Incantatrice ruba temporaneamente l'identità di Brunilde per attaccare i Vendicatori, è solo la prima donna a vestire i panni di Valchiria, la seconda è Samantha Parrington che per opera di Amora otterrà i poteri della semidea per combattere Hulk, la terza è Barbara Norriss trasformata, sempre per volere della maga asgardiana, per aiutare i Difensori che presto la accoglieranno tra le loro fila. Dopo numerose avventure al fianco del supergruppo e di altri supereroi, quali i Vendicatori, la Cosa, l'Uomo Ragno e Capitan America, Valchiria affronta l'Incantatrice e riconquista il suo vero corpo.


title: Valchiria (personaggio)

text: Durante uno scontro tra i Difensori e Dragoluna, Valchiria è tra gli eroi caduti ma grazie all'intervento del Dottor Strange, lei e i suoi colleghi tornano in vita e sconfiggono il demone che possedeva Heather. Dopo aver combattuto assieme a Ghost Rider, a X-Force e ai suoi vecchi compagni Difensori, l'eroina cade durante il Ragnarok. Dopo la distruzione di Asgard, rinasce nel corpo di un'umana, Valerie, ed in seguito ad uno shock, quando il suo principale cerca di ucciderla, riacquista la memoria delle sue vite passate, in seguito è invitata ad entrare nei Vendicatori Segreti. Tra le file del supergruppo incontra i Thunderbolts e i giovani studenti dell'Accademia dei Vendicatori, partecipa alla Chaos War, alla guerra del terrore del Serpente e combatte i Devastatori. Dopo aver partecipato alla ricerca dei martelli dei Valorosi, caduti sulla Terra, inizia una relazione con l'agente Venom e combatte gli X-Men assieme ai Vendicatori, in seguito, fonda un nuovo gruppo di Difensori assieme a Misty Knight.


title: Valchiria (personaggio)

text: Brunilde è la più forte di tutte le Valchirie, sebbene non sia immortale invecchia molto più lentamente degli esseri umani, può percepire l'avvicinarsi della morte di una persona e condurla da e verso il regno dei morti, è un'ottima combattente con la spada e a mani nude. Possiede una spada incantata, Dragonfang, e monta un cavallo alato di nome Aragorn, donatole dal Cavaliere Nero.


title: Valchiria (personaggio)

text: Valchiria, interpretata da Tessa Thompson, compare nel film del Marvel Cinematic Universe Quando Hela si ribella a suo padre Odino egli invia le Valchirie per ucciderla e l'unica superstite è Valchiria che dopo tale episodio fugge da Asgard per diventare una cacciatrice di taglie.


title: Naziskin

text: Con il termine naziskin si indicano gli skinhead di ideologia neonazista, che si caratterizzano per l'uso della simbologia nazista e il ricorso a metodi violenti e intimidatori, in particolare verso le minoranze etniche e religiose, gli omosessuali e i tossicodipendenti.


title: Naziskin

text: I naziskin sono indubbiamente la componente skinhead più organizzata e più conosciuta al mondo, che si distingue per la sua potente e rigida organizzazione. Gruppi naziskin esistono quasi ovunque ma la frangia più attiva del movimento è quella statunitense, che si riunisce nella "Confederate Hammerskins" (diffusa anche in Europa), mentre molto attivi sono anche gli aderenti alla britannica "Blood & Honour"; entrambe le associazioni sono legate a movimenti e partiti politici di estrema destra.


title: Naziskin

text: Spesso i naziskin utilizzano la denominazione di skinhead 88 o skin88, in cui i due numeri 8 indicano la doppia H (in quanto ottava lettera dell'alfabeto latino), ovvero il saluto nazista "Heil Hitler".


title: Naziskin

text: Poiché accusati di razzismo, spesso non vengono considerati parte integrante del movimento skinhead dagli SHARP e dai RASH. Questi ultimi, e anche gran parte dei punk, indicano invece dispregiativamente i naziskin come bonehead, che in inglese significa letteralmente "testa d'osso", traducibile in italiano come "teste vuote".


title: Naziskin

text: Questa corrente è una divisione della sottocultura skinhead nata in Inghilterra verso la fine degli anni sessanta in seguito alla propaganda operata all'interno della cultura skin ai concerti Oi!/Street punk e allo stadio da parte dei partiti dell'estrema destra britannica (vanno citati soprattutto a tal proposito il National Front e il British National Party). Assunse la forma di movimento giovanile fondato sul primato della razza bianca, l'antisemitismo e il richiamo ai regimi nazionalsocialisti. Il più celebre gruppo musicale skinhead furono gli inglesi Skrewdriver guidati dal leader della scena Skin88 mondiale Ian Stuart Donaldson. Egli avviò il circuito politico-musicale mondiale neonazista WPR (White Power Rock), che crebbe in Europa e mise le proprie radici anche negli Stati Uniti.


title: Naziskin

text: Del primo movimento skinhead, l'attitudine razzista dei successivi naziskin venne incarnata dagli skinhead che già all'epoca praticavano il cosiddetto paki bashing, ovvero "pestaggio di pakistani". Molti skins temevano che l'afflusso di stranieri, soprattutto pakistani ed asiatici, stesse danneggiando le loro prospettive di lavoro e i valori tradizionali. Era quindi una sintesi di conservatorismo estremista e di razzismo ideologico, anche legati a pensieri patriottici.


title: Naziskin

text: Lo stile naziskin si caratterizza per le tipiche teste rasate a zero, l'utilizzo del bomber, spesso di colore nero, jeans stretti o pantaloni mimetici, stivali militari e di decorazioni derivanti dalla tradizione celtica o in linea con il loro pensiero politico.


title: Naziskin

text: I centri più attivi sono in Veneto, Lombardia (Milano), Piemonte (Torino) e nel Lazio. La prima e più strutturata organizzazione italiana di naziskin è il Veneto Fronte Skinhead (di matrice musicale) che si legò con la scena White Power Rock britannica. Nell'area milanese venne fondata l'associazione di skinhead di estrema destra conosciuta come Azione Skinhead. Anche la realtà naziskin romana tra cui SPQR Skins si raccordò con la scena WPR internazionale nei diversi gruppi ultras laziali. Nel 1990 nacque l'associazione Skinhead d'Italia, composta da Azione Skinhead e Veneto Fronte Skinhead. Per quanto riguarda l'organizzazione internazionale Blood & Honour, la prima realtà ad essa collegata, operante nel Trentino-Alto Adige, viene smantellata dalla Questura di Bolzano nel febbraio del 2001. La prima sede di Blood & Honour viene aperta a Roma nel 2011. Collaborano con Blood & Honour alcune organizzazioni di estrema destra italiane, come Veneto Fronte Skinheads e Casapound. E molto presente anche a Varese dove il gruppo ultras fondato nel 1998 e a capo della tifoseria varesotta, storicamente di estrema destra, si chiama Blood & Honour. Sempre a Varese è presente la Do.Ra. Comunità Militante dei Dodici Raggi, comunità naziskin. Negli anni duemilaedieci è nata un'altra associazione nota come Lealtà Azione, legata al circuito internazionale degli Hammerskin e molto presente nel nord Italia in particolar modo a Milano.


title: Naziskin

text: Gran parte dei naziskin si rifà principalmente ad un misto di ideologie fasciste e naziste con contenuti razzisti. Il razzismo propugnato si basa sulla credenza, adottata particolarmente dalla Germania nazista e successivamente dall'Italia fascista (dopo la promulgazione delle cosiddette "leggi razziali"), che biologicamente esistano delle razze umane dai tratti distinguibili oggettivamente e scientificamente ("razzismo biologico"). Questo razzismo è in contrasto con quello "spirituale" ideato dal filosofo Julius Evola, il quale è diventato maggioritario nei movimenti di estrema destra italiani dopo la Seconda guerra mondiale. I naziskin si rifanno solitamente all'ideologia "biologica" del razzismo.


title: Giovanna (cantante)

text: Studia canto e chitarra con la professoressa Ida Neukusler, e inizia a partecipare a concorsi canori per dilettanti. Si trasferisce a Milano e studia armonia jazz con il maestro Sante Palumbo, che riesce a procurarle un contratto con la Meazzi, etichetta con cui debutta nel 1967.


title: Giovanna (cantante)

text: Nel 1969 partecipa al gioco televisivo "Settevoci" con il brano "Il muro cadrà" facendosi conoscere a livello nazionale. Nel 1970 passa alla Ariston Records e partecipa al Cantagiro con "Canne al vento", scritta da Mino Reitano; nello stesso anno partecipa alla Mostra internazionale di musica leggera di Venezia con "Cronaca nera", scritta da Bruno Lauzi, classificandosi al secondo posto.


title: Giovanna (cantante)

text: Con l'etichetta di Alfredo Rossi registra tre album: "Una corsa pazza" (1971) che contiene uno dei suoi pezzi più celebri, "Io volevo diventare" scritta per lei da Claudio Rocchi e Gerardo Carmine Gargiulo, "Ho passato un brutto inverno" (1973) e "Una storia quasi vera" (1975).


title: Giovanna (cantante)

text: Nel 1971 partecipa a Canzonissima, dove presenta "Sorge il sole", cover di "Let the sunshine" (tratto dal musical Hair). L'anno successivo si presenta di nuovo a Canzonissima, nella prima fase con Io volevo diventare, e nella fase del ripescaggio con una sua versione di "E penso a te" di Mogol e Lucio Battisti, che rimarrà inedita.


title: Giovanna (cantante)

text: Sempre nel 1972, partecipa con "Perché perché", scritta per il testo da Alessandro Colombini e Luigi Albertelli e per la musica da Edoardo Bennato, a Un disco per l'estate 1972. Nel 1973 gira una serie per una ditta di deodoranti per la rubrica televisiva Carosello; inoltre ritorna al Disco per l'estate con " Il fiume corre, l'acqua va", scritta da Gerardo Carmine Gargiulo e a Canzonissima. Nella prima fase con "Questo amore un po' strano", nella seconda fase con "Ricordo di un amore", giungendo alle semifinali con "Un colpo di silenzio". Nel 1974 torna nuovamente a Canzonissima, si ferma alla prima fase, in cui ripresenta, "Questo amore un po' strano".


title: Giovanna (cantante)

text: Nel 1979 ottiene successo con "Il mio ex", cover di un brano brasiliano di Roberto Carlos Braga con testo italiano di Paolo Limiti. Il singolo scala le classifiche della hit parade posizionandosi per ben due anni consecutivi nella chart, alla posizione numero 14 nel 1979 e alla 47 nel 1980.


title: Giovanna (cantante)

text: Nel 1984 compone una versione dell"'Ave Maria", da lei stessa cantata con l'Orchestra Sinfonica Ludovico da Victoria del Pontificio Istituto di Musica Sacra, nella Sala Nervi del Vaticano, alla presenza di Papa Giovanni Paolo II. In questo periodo dirada le sue apparizioni, dedicandosi soprattutto alla produzione e fondando anche una casa discografica, la Kicco Music, che pubblica musica operistica e classica.


title: Giovanna (cantante)

text: Autrice di un testo teatrale drammatico, "La sottana", rappresentato a Roma al teatro La Piramide con la presentazione di Dacia Maraini. Nel 1994 scrive le musiche di "Embargos", spettacolo di Enzo Moscato, con il quale vince il premio UBU.


title: Giovanna (cantante)

text: Nel 1994 ha fondato la "Giovanna Nocetti Editore", con la quale pubblica libri di musica, teatro e didattica. Nella seconda metà degli anni novanta ha ottenuto nuova visibilità televisiva, partecipando come ospite a fianco di vari colleghi a "Ci vediamo in TV", trasmissione della prima fascia pomeridiana condotta da Paolo Limiti fra il 1996 e il 2001.


title: Giovanna (cantante)

text: Nell'agosto 2008 a San Felice Circeo è stata interprete di uno spettacolo ideato dal regista Sergio Licursi sulla vita di Anna Magnani, per il quale ha composto una "Ninna Nanna" su testo dello stesso Licursi.


title: Giovanna (cantante)

text: Giovanna si è anche occupata di regia teatrale, allestendo spettacoli di musica lirica, quali: "Cavalleria rusticana" e "Pagliacci" al Teatro Umberto Giordano di Foggia; "Carmen" al Teatro Coccia di Novara e molte altre.


title: Giovanna (cantante)

text: Nel 2000 le viene commissionata dal Comitato del Giubileo una composizione destinata all'apertura dell'anno giubilare dal titolo "Preghiera dell'Artista" che lei stessa esegue nella Basilica di Santa Maria sopra Minerva in Roma.


title: Giovanna (cantante)

text: Dal 2002 inoltre per cinque anni è direttore artistico dell'Anfiteatro di Rio Marina (Isola d'Elba) per il quale ogni anno cura l'allestimento e la regia degli eventi lirici.


title: Giovanna (cantante)

text: Nel 2012 torna sugli schermi televisivi, in veste di direttrice d'orchestra, nel programma "E state con noi in tv", condotto da Paolo Limiti su Rai 1.


title: Giovanna (cantante)

text: È compositrice, con Enzo Campagnoli, della canzone "Dietro un grande amore" del film di Domiziano Cristopharo "The Transparent Woman" (2015).


title: Giovanna (cantante)

text: A maggio 2019 pubblica il singolo "Ma meglio una donna", composto con Luigi Mosello e arrangiato dal maestro Roberto Russo su etichetta Music Universe.


title: Giovanna (cantante)

text: Il 28 gennaio 2022 esce il doppio album "Io Giovanna", distribuito dalla Kicco Music in CD e download digitale. L'album è stato anticipato dai singoli "Il canto di un'Eneide diversa" e "Yo soy Maria (Maria de Buenos Aires)" dei quali sono stati realizzati anche due videoclip. A maggio viene pubblicato anche il DVD con il live del concerto.


title: Monete euro slovene

text: Le monete euro slovene sono entrate in circolazione il , quando la precedente valuta nazionale della Slovenia, il tallero, è stata sostituita dall'euro secondo un rapporto di cambio di 239,640 a 1. Le monete euro immesse nel mercato sloveno in occasione del cambiamento di valuta sono state circa 230 milioni e sono state interamente coniate dalla zecca della Finlandia, che si è aggiudicata il bando internazionale indetto dalla Slovenia.


title: Monete euro slovene

text: La Slovenia è stato il primo paese della zona euro ad utilizzare sin dal principio la seconda versione delle facce comuni per le monete dorate (10, 20, 50 centesimi) e bicromatiche (1 e 2 euro); i dodici paesi facenti parte dell'eurozona già prima del 2007 impiegavano in precedenza un conio leggermente diverso.


title: Monete euro slovene

text: Le facce nazionali delle monete euro slovene sono state presentate al pubblico il ; si tratta di otto diverse raffigurazioni, opera degli autori Miljenko Licul, Maja Licul e Janez Boljka. Su tutte le monete sono raffigurate le dodici stelle della bandiera dell'Unione europea, l'anno di conio e la scritta SLOVENIJA (Slovenia).


title: Il collezionista (film 1997)

text: La sceneggiatura è basata sull'omonimo romanzo poliziesco dello scrittore statunitense James Patterson ed è il primo adattamento cinematografico dei romanzi di Patterson, a cui seguiranno "Nella morsa del ragno", ancora con Morgan Freeman, ed il prequel "Alex Cross - La memoria del killer".


title: Il collezionista (film 1997)

text: Alex Cross, psicologo della polizia e criminologo, è alla ricerca della nipote misteriosamente scomparsa da giorni. Alex vorrebbe collaborare alle indagini, ma il capo della polizia Hatflied e gli agenti Nick e Davey considerano i suoi interventi un'inopportuna interferenza. Si reca quindi con la polizia nella Carolina del Sud, dove è stata ricoverata una donna che è riuscita a scappare dal rifugio nascosto di un maniaco che si fa chiamare "Casanova".


title: Il collezionista (film 1997)

text: Lei è Kate McTiernan, una giovane dottoressa che vive da sola conducendo una vita normale: in una notte come tante, viene rapita a casa sua da un uomo mascherato. Quest'ultimo non è altri che il collezionista, il quale rapisce donne giovani e molto belle per collezionarle. Kate si sveglia in una stanza ricavata da una caverna nascosta nel bosco. Quando fa per chiedere aiuto, scopre di non essere l'unica ragazza rapita; molte altre sono prigioniere nella caverna e usate come oggetti da collezione, tra queste anche la nipote di Alex. Kate, una donna molto determinata, coraggiosa e praticante di kick boxing, non si perde d'animo e riesce a scappare. Dopo essere stata in coma per giorni, si sveglia e accetta di aiutare Alex nell'indagine.


title: Il collezionista (film 1997)

text: Una serie di indizi porta Cross ad una sconcertante scoperta: dopo un confronto calligrafico, il maniaco si rivela essere il detective Nick Ruskin che rapiva le ragazze con l'aiuto di un complice, il dr. William Rudolph. Alex cerca immediatamente di avvisare telefonicamente Kate dell'imminente pericolo a cui sta andando incontro, ma proprio in quel momento, il detective Ruskin, sempre sotto false spoglie, si reca a far visita a Kate, ignara della sua doppia identità facendolo entrare in casa. Senza farsi notare, Ruskin trancia il filo del telefono impedendo così ad Alex di avvertirla e agire indisturbato. Poco dopo, Kate scopre le reali intenzioni del detective che tenta di violentarla e dopo una breve colluttazione, la dottoressa riesce a legarlo ad un elettrodomestico della cucina con delle manette ma Ruskin riesce in qualche modo a ferirla ad un braccio con un coltello trovato per terra e nel tentativo di liberarsi delle manette, stacca volontariamente il tubo del gas collegato all'elettrodomestico, minacciandola di far saltare in aria la casa con un accendino ma fortunatamente sopraggiunge Alex che gli intima di non compiere l'insano gesto, puntandogli la pistola addosso, ma che poi si vede costretto a posarla sul ripiano della cucina per non rischiare la sua incolumità e quella della ragazza.


title: Il collezionista (film 1997)

text: Ormai fuori di sé, il detective si appresta ad azionare l'accendino ma Alex, con un ingegnoso stratagemma, riprende in mano la pistola avvicinandola ad un contenitore di latte posto lì accanto su cui appoggia il foro di uscita della pistola e fa partire il colpo. In questo modo, la polvere da sparo contenuta nella pallottola si bagna a contatto col latte, impedendo così l'innesco ed evitando l'esplosione, col serial killer che viene colpito mortalmente e con Kate che viene tratta in salvo.


title: Espressione regolare

text: Un'espressione regolare (in lingua inglese "regular expression" o, in forma abbreviata, "regexp", "regex" o "RE") è una sequenza di simboli (quindi una stringa) che identifica un insieme di stringhe. Possono definire tutti e soli i linguaggi regolari. Il teorema di Kleene afferma che la classe dei linguaggi regolari corrisponde alla classe dei linguaggi generati da grammatiche di tipo 3 (nella gerarchia di Chomsky) e riconosciuti da automi a stati finiti. Tuttavia, nella pratica esistono taluni costrutti (ad esempio i costrutti di backreference) che permettono di ampliare l'insieme di linguaggi definibili. Programmi diversi supportano notazioni diverse per esprimere le stesse espressioni regolari, pertanto non esiste una sintassi "universale".


title: Espressione regolare

text: Sebbene fossero state formalizzate già fin dagli anni quaranta, le espressioni regolari entrarono nel mondo informatico per la prima volta alla fine degli anni sessanta, in ambiente Unix: il primo editor di testo che implementava funzioni che ne permettessero l'uso fu una versione di QED scritta da Ken Thompson, uno dei pionieri di Unix. L'editor, dalla sua interfaccia a riga di comando, metteva a disposizione un comando chiamato "global regular expression print", che successivamente fu reso un applicativo indipendente, "grep".


title: Espressione regolare

text: Le espressioni regolari non ebbero grande diffusione ed utilizzo fino agli anni ottanta, quando fu inventato il linguaggio di programmazione Perl che permetteva nativamente l'uso di espressioni regolari. La versatilità del linguaggio, dovuta anche al fatto d'essere un linguaggio interpretato, ne permise l'utilizzo in svariate situazioni e favorì lo sviluppo del formalismo di Perl per le espressioni regolari, che diventò uno standard de facto. La grandissima diffusione di questi strumenti spinse gli sviluppatori a implementare le espressioni regolari anche in altri linguaggi, a mezzo di librerie come PCRE o persino come parte delle librerie standard di alcuni linguaggi, come Java e tcl.


title: Espressione regolare

text: Un'espressione regolare definisce una funzione che prende in ingresso una stringa, e restituisce in uscita un valore del tipo sì/no, a seconda che la stringa segua o meno un certo "pattern".


title: Espressione regolare

text: Ad esempio, tutti gli indirizzi e-mail devono essere costituiti nel seguente modo: "cominciare con una sequenza di caratteri alfanumerici, seguiti dal simbolo chiocciola, seguiti da altri caratteri alfanumerici, seguiti dal punto, seguiti da due o tre lettere". Questa regola informale diventerebbe una "regex" qualora fosse codificata secondo una sintassi ben precisa e riconosciuta da un programma in grado di analizzare le stringhe.


title: Espressione regolare

text: Nei linguaggi formali le espressioni regolari sono composte da costanti e operatori che denotano insiemi di stringhe, e da operazioni tra questi insiemi.


title: Espressione regolare

text: Allora, possiamo dire che un'espressione regolare, definita a partire da un alfabeto formula_1 ed un insieme di simboli formula_18, è una stringa formula_19 che rende vera alcuna delle seguenti condizioni:


title: Espressione regolare

text: Le espressioni regolari sono utilizzate principalmente da editor di testo per la ricerca e la sostituzione di porzioni del testo. Grande importanza rivestono inoltre nell'informatica teorica, nella quale, ad esempio, sono utilizzate per rappresentare tutti i possibili cammini su un grafo. Tuttavia, le espressioni regolari sono adatte a rappresentare un ristrettissimo insieme di linguaggi formali (se volessimo rappresentare espressioni aritmetiche o linguaggi di programmazione, avremmo già bisogno di utilizzare linguaggi di tipo 2): l'utilizzo dei linguaggi regolari è comunque conveniente, in quanto la chiusura degli stessi alle operazioni di unione, intersezione e complementazione, permettono la costruzione di un'algebra di Boole e una buona capacità decisionale.


title: Espressione regolare

text: La sintassi delle espressioni regolari in UNIX in base allo standard POSIX, esiste in due versioni diverse:


title: Espressione regolare

text: Quando è stata proposta la nuova versione della sintassi delle espressioni regolari, si è deciso di rendere obsoleta la versione vecchia, solo che oramai la diffusione della vecchia versione era tale che cambiare non era proficuo.


title: Espressione regolare

text: La maggior parte dei programmi che utilizzano le regexp, come codice_3 e codice_4, utilizzano tali regole di base fornendo al contempo supporto per le nuove regole estese. In questa sintassi, la maggior parte dei caratteri sono visti come letterali, e trovano solo se stessi; ad esempio: "a" trova "a"; "bc)" trova "bc)". Le eccezioni a questa regola sono i metacaratteri:


title: Espressione regolare

text: Dal momento che molte serie di caratteri variano a seconda della configurazione locale (in alcuni casi le lettere sono organizzate in abc..xyzABC...XYZ, in altri aAbB..yYzZ), lo standard POSIX ha definito alcune classi o categorie di caratteri come mostrato nella seguente tabella:


title: Espressione regolare

text: Le parentesi quadrate fanno parte della sintassi per indicare la classe di caratteri. Ad esempio <nowiki>[[:upper:][:digit:]ab]</nowiki> trova corrispondenza in una qualsiasi lettera maiuscola, in una qualsiasi cifra, nella lettera 'a' minuscola e nella lettera 'b' minuscola.


title: Pala d'altare

text: Una pala d'altare o ancona è un'opera pittorica, o anche scultorea, di genere religioso che, come dice il termine, si trova sull'altare delle chiese. Può essere realizzata su un supporto rigido (legno, ferro ecc.) o su tela di grandi dimensioni.


title: Pala d'altare

text: Le prime pale d'altare vennero realizzate intorno all'XI secolo ma ebbero poi un grande sviluppo a partire dalla fine del XIII secolo e nei secoli seguenti. Esse ornavano gli altari delle chiese cristiane e potevano assumere strutture e forme diverse.


title: Pala d'altare

text: La pala d'altare trae origine dal dossale, tavola rettangolare, per lo più di andamento orizzontale, con figure canoniche quali la Madonna col Bambino o Cristo, affiancate da altri santi o da scene della loro vita. Successivamente si passò alla coordinazione di più tavole distinte, coordinate da cornici, generando strutture complesse quali il trittico o il polittico a seconda che si trovino tre o più pannelli affiancati, dove al pannello centrale erano accostate figure di santi e apostoli, sempre in forma simmetrica.


title: Pala d'altare

text: Nel XIV secolo, nel Duomo di Siena, mentre sull'altare maggiore campeggiava la canonica "Maestà", si iniziarono a decorare gli altari laterali con pale che raffiguravano scene della vita della Vergine, aumentando la gamma di soggetti possibili, legati per la prima volta anche a singoli episodi evangelici.


title: Pala d'altare

text: Il polittico godette di grande popolarità per tutto il Quattrocento e oltre, e le suddivisioni si fecero sempre più complesse: figure nella zona mediana, mezze figure in quella superiore (cimasa), una predella con altre storie come base. Ogni pala era poi contornata da una ricca cornice, che nel Medioevo era intagliata coi caratteristici riccioli e punte gotiche, mentre nel Rinascimento, si ispirava molto di più all'arte romana classica, disponendosi in candelabre verticali, ovuli e rosette. Ogni santo della pala recava il nome e/o attributi di riconoscimento: ad esempio san Pietro le chiavi, santa Caterina d'Alessandria la ruota, san Paolo la spada, Maria Maddalena il vasetto d'unguento. Non bisogna dimenticare infatti che essendo a quell'epoca la popolazione quasi sempre analfabeta, l'arte era spesso intesa come mezzo didattico per insegnare le Scritture. Le tecniche medievali e in parte quattrocentesche erano basate sulla tempera su tavola.


title: Pala d'altare

text: Nel nord Europa sono frequenti pale a sportelli apribili, anche a più livelli, che permettevano la realizzazione di un vasto programma iconografico oltre alla enfatizzazione dei momenti liturgici annuali. Spesso questi sportelli apribili avevano la zona anteriore policroma, e quella posteriore a grisaglia, sovente dipinta con l'Annunciazione.


title: Pala d'altare

text: Durante il Rinascimento fiorentino si iniziò a sviluppare una predilezione per le tavole uniche di forma quadrata o rettangolare, dotate magari di predella e pilastrini decorati, che vengono anche dette "pale" in senso stretto, in contrapposizione ai polittici. La transizione dal polittico gotico alla pala rinascimentale fu graduale. Innanzitutto si cominciò con l'installare la cornice lignea dopo anziché prima della pittura, aumentando l'autonomia della seconda (dal 1430 circa). Nel primo quarto del XV secolo si iniziò poi a prediligere le tavole rettangolari, che permettevano una migliore organizzazione prospettica dello spazio. L'architettura dipinta iniziò a prendere il sopravvento su quella dell'intelaiatura e al tempo stesso il rapporto tra il dipinto e l'architettura circostante entro cui l'opera doveva essere collocata si fece più stretto. Un passo fondamentale in questo senso fu la pala dell<nowiki>'</nowiki>"Annunciazione Bartolini Salimbeni" di Lorenzo Monaco (1420-1425), dove la scena era inserita come parte integrante degli affreschi della cappella, riprendendo le proporzioni e la gamma cromatica delle scene parietali. Una pala fortemente innovativa fu l<nowiki>'</nowiki>"Annunciazione Martelli" di Filippo Lippi (1440 circa), che rinunciava a qualsiasi elemento gotico quale cuspidi e pinnacoli in favore di un rigoroso schema geometrico che ben si armonizzava con l'architettura brunelleschiana della chiesa di San Lorenzo in cui si trovava. Ancora più in là si spinse Beato Angelico nella "Pala di San Marco" (1438-1443), che riprese nel trono di Maria un'architettura analoga a quella del coro della chiesa, progettato da Michelozzo.


title: Pala d'altare

text: Durante il periodo Barocco, quando era ormai diffuso il culto di alcuni santi fortemente sostenuto dalla Controriforma, si passò ad un'unica opera su tela, solitamente raffigurante il patrono della chiesa.


title: Pala d'altare

text: Più frequenti in Europa che in Italia, troviamo pale scolpite e spesso dipinte, a basso o ad altorilievo, in tutti i materiali lavorabili: legno, ogni sorta di pietra, osso e avorio. Dall'epoca barocca è facile incontrare, oltre ad enormi tele scenograficamente incorniciate di stucchi e colonne, dei veri e propri gruppi scultorei a tutto tondo.


title: Pala d'altare

text: Nella Spagna essa assume la particolare forma del retablo, struttura composita che riveste l'intera parete di fondo del presbiterio, fino al soffitto, e che è solitamente scolpita con colori vivacissimi. Va ricordato che le pale d'altare erano sempre accompagnate da incorniciature e strutture atte ad appendere tendaggi e cortine che ne permettevano lo svelamento.


title: Pala d'altare

text: La struttura stessa delle pale, suddivisa in tavole, ne ha permesso con grande facilità lo smembramento, soprattutto nel periodo delle soppressione delle istituzioni religiose tra XVIII e XIX secolo, ma anche ogni qual volta il mutato gusto e le mode richiedevano la sostituzione di vecchie pale, per quanto all'epoca della loro realizzazione fossero magari state considerate capolavori, con altre di gusto più moderno.


title: Pala d'altare

text: Molti polittici sono così stati smembrati o hanno perso la loro cornice originale. Accade quindi frequentemente che, in seguito alla vendita sul mercato antiquario, che in quest'ambito ebbe il suo periodo d'oro tra il XIX e la prima metà del XX secolo, i vari pannelli che facevano parte di uno stesso polittico siano oggi dispersi tra più musei e collezioni, spesso in città e nazioni diverse. Non mancano esempi di danneggiamenti più gravi, come la frammentazione di una pala in piccole sezioni, magari con l'intenzione di salvare il salvabile e distruggere le parti ritenute guaste, come con la "Pala Baronci" di Raffaello.


title: Pala d'altare

text: Tutti gli artisti hanno contribuito alla realizzazione di pale d'altare, arredo necessario alla liturgia fino alla Riforma liturgica. Fra i più importanti che si sono cimentati in queste opere possiamo ricordare Giotto, Duccio di Buoninsegna, Simone Martini, Pietro e Ambrogio Lorenzetti, Andrea Mantegna, Masaccio, Piero della Francesca, Correggio, Lorenzo Lotto, Tiziano, Caravaggio, Bernini, Tiepolo, Bernardino Butinone e Bernardo Zenale ma anche i Fiamminghi Juan de Flandes, Jan Van Eyck, o il tedesco Matthias Grünewald.


title: Pala d'altare

text: Nel Medioevo, e per tutto il '400, come supporto venivano utilizzate tavole di legno, affiancate tramite incastri e incorniciate. Il legno veniva poi ricoperto con una tela fissata con colla di coniglio (incamottatura) che ha lo scopo di ammortizzare i movimenti del legno rispetto agli strati superiori. Questi consistono in più mani di una mistura di colla di coniglio e gesso, che permettevano il raggiungimento di una superficie perfettamente liscia e levigata. Questa risulta ideale sia per la doratura, realizzata con lamina d'oro, che per la pittura praticata mescolando i pigmenti con tuorlo d'uovo.


title: Pala d'altare

text: Con lo sviluppo e la riscoperta quattrocentesca della pittura ad olio, ad opera della scuola fiamminga, questo tipo di miscela, che consente effetti di naturalismo molto più efficaci della tempera, finì per sostituirla del tutto. Tale materiale inoltre, rendeva più facile la realizzazione di grandi formati. Un'ulteriore differenza dal medioevo fu la scomparsa dei cosiddetti fondi oro prediligendo elementi paesaggistici.


title: Pala d'altare

text: A partire dal '500, e per tutto il periodo barocco, anche la tavola venne accantonata per preferire la tela come supporto. Questa, opportunamente munita di telaio di sostegno, veniva ricoperta con una colorazione uniforme bruno rossastra, molto scura, sopra la quale venivano modellate le figure, tramite sovrapposizione di toni più chiari, in modo che la scena emergesse dal buio con suggestivi effetti di luce.


title: Pala d'altare

text: In epoca barocca, inoltre, ebbero diffusione anche pale d'altare scultoree caratterizzate da un diverso aggetto delle varie figure in rilievo (quasi a "tutto tondo" o comunque in altissimo rilievo quelle in primo piano fino allo "stiacciato" di quelle di sfondo) al fine di accentuare la profondità prospettica della scena raffigurata. Archetipo di questo nuovo tipo di pala è "L'incontro tra il papa Leone magno e Attila" (1646-1653), realizzato da Alessandro Algardi per la basilica di San Pietro. Altro rilevante esempio di pala marmorea barocca è la "Lapidazione di santa Emerenziana" di Ercole Ferrata (1660) che si trova (insieme ad altre pale scultoree che con la prima compongono un ciclo) nella chiesa romana di Santa Agnese in Agone.


title: Pala d'altare

text: La pala d'altare è anche nota con il termine ancóna, da cui deriva, in alcune aree dell'Italia meridionale, il termine "cona" che è ancora usato per indicare una nicchia per la collocazione delle immagini sacre. Le "anconette" sono dipinti di piccole dimensioni destinate a culti circoscritti a luoghi particolari o privati: ad esempio, a Venezia esiste il Ponte dell'Anconeta il cui nome deriva proprio da questa origine.


title: Zucchetti

text: Zucchetti è un'azienda italiana, con sede a Lodi, che produce soluzioni software, hardware e servizi per aziende, banche, assicurazioni, professionisti e associazioni di categoria.


title: Zucchetti

text: Nel 1977 lo studio del commercialista Domenico "Mino" Zucchetti, con sede a Lodi, realizzò il primo software in Italia per l'elaborazione automatica delle dichiarazioni dei redditi. Il programma divenne un prodotto commercializzato su scala nazionale; allo scopo di gestire gli ordini, le vendite e i servizi di assistenza ai clienti, nel 1978 fu fondata l'azienda Zucchetti.


title: Zucchetti

text: Fra gli anni ottanta e gli anni duemila, la società estese progressivamente la propria presenza in altri settori, tra cui l"'enterprise resource planning", l'automazione industriale e la robotica, iniziando a operare anche su alcuni mercati esteri; mediante l'acquisizione di società informatiche, nacque il Gruppo Zucchetti.


title: Zucchetti

text: Dal 2008 il Gruppo Zucchetti è guidato dai due figli del fondatore, Alessandro e Cristina, entrambi laureati in economia alla Bocconi.


title: Zucchetti

text: Iniziano le operazioni all'estero e in poco tempo guadagna una significativa presenza in diversi stati esteri.


title: Zucchetti

text: Nel 2017 dopo una serie di acquisizioni strategiche, Zucchetti diventa leader nel mercato Hospitality.


title: Zucchetti

text: Sul territorio italiano sono presenti sedi ad Ancona, Arezzo, Aulla, Bergamo, Bologna, Brescia, Chieti, Collecchio, Cosenza, Erba, Firenze, Genova, Gorgonzola, Gravina in Puglia, Lucca, Milano, Modena, Napoli, Padova, Piacenza, Reggio Emilia, Bellaria-Igea Marina, Roma, Rovigo, Venezia, Verona, Vicenza, Torino e Campoformido.


title: Zucchetti

text: Al di fuori dell'Italia, l'azienda ha sedi in Brasile, in Cina, in Francia, in Germania, in Romania, in Spagna, negli Stati Uniti d'America e in Svizzera.


Over the Garden Wall - Avventura nella foresta dei misteri è una miniserie televisiva animata statunitense creata da Patrick McHale e realizzata da Cartoon Network Studios.


title: Over the Garden Wall - Avventura nella foresta dei misteri

text: È stato trasmesso su Cartoon Network per la prima volta negli Stati Uniti il 3 novembre 2014, mentre in Italia è andato in onda sull'omonimo canale dal 1º aprile 2015, preceduto da un'anteprima dei primi due episodi sul servizio Sky On Demand il 30 marzo 2015; in chiaro, è stata trasmessa dal 27 ottobre 2015 su Boing.


text: "Over the Garden Wall" narra la storia di due fratellastri, Wirt e Greg, che si ritrovano sperduti alla deriva del tempo in una strana foresta chiamata Ignoto. Sperando di ritrovare la strada di casa, Wirt e Greg sono costretti a vagare in questo strano luogo, aiutati da un vecchio saggio taglialegna e da Beatrice, un uccellino azzurro dal carattere impossibile.


text: Wirt, il fratello maggiore ama starsene per conto suo. Rapido nel mettere in discussione le proprie decisioni, per lui i problemi sono molto spesso insormontabili perché ha paura di prendere una decisione sbagliata. Le sue passioni nascoste sono la poesia e il clarinetto, ma evita di svelarle per paura di essere preso in giro. D'altra parte, Greg, il fratello più giovane, è allegro e spensierato al punto da rivelarsi spesso incosciente di fronte al pericolo. Beatrice svelerà che un tempo era umana, ma lei e la sua famiglia furono trasformati in uccellini quando colpì un uccellino azzurro con un sasso. I tre cercheranno di raggiungere Adelaide, una donna che potrebbe spezzare l'incantesimo e indicare la via giusta per tornare a casa. L'antagonista principale della serie è La Bestia, una creatura antica che guida le anime perdute fuori strada fino a che non si arrendono e si trasformano in alberi di Edelwood.


text: "Tome of the Unknown: Harvest Melody" è un corto animato di nove minuti, pubblicato il 9 settembre 2013, episodio pilota dell'intera serie di "Over the Garden Wall". Scritto e diretto anch'esso da Patrick McHale, venne proiettato al "Santa Barbara International Film Festival" nel 2014, dove vinse il premio come miglior cortometraggio animato. Il 18 maggio 2015 viene caricato su YouTube nel canale ufficiale di Cartoon Network. In Italia è inedito. La canonicità del corto all'interno della serie principale non è chiara.


text: Wirt, Greg e Beatrice, affaticati dal cammino, trovano una "automobile di verdure" appartenente a John Crops, un uomo-vegetale, che accoglie i tre con una malinconica canzone: lo strano figuro acconsente a lasciare la sua auto a Wirt a patto di essere accompagnato con questa nella Grande Città. A causa di uno stormo di corvi, l'auto finisce in un campo di grano e si distrugge: mentre perciò Wirt e Beatrice provvedono a ripararla, Greg e John Crops si avventurano all'interno del campo, seguendo una lontana melodia. Questi ultimi arrivano così alla Grande Città, popolata interamente da uomini e donne vegetali, nella quale si sta svolgendo una festa. Poiché un musicista non è più in grado di suonare, Greg consiglia a John di sostituirlo: questo tentenna, ma una donna-verdura cattura la sua attenzione e decide di salire sul palco. Intanto, Wirt e Beatrice, riparata l'automobile, raggiungono i due, portando però con sé uno stormo di corvi e altri animali giganti che attaccano i vegetali. Nella confusione, Wirt, Greg e Beatrice fuggono con l'auto, mentre John Crops rimane felice a cantare insieme alla sua donna; un urlo improvviso di Greg, stupito dalla presenza di un'anatra gigante, fa fuggire tutti gli animali dalla Grande Città per sempre. Mentre John Crops, trovata finalmente la felicità, torna a casa insieme alla sua donna, Wirt, Greg e Beatrice, a bordo dell'anatra gigante, proseguono il loro viaggio nell'Ignoto.


text: Allo strano canto di una rana, l'introduzione mostra alcune brevissime sequenze senza un apparente significato. Dopodiché, due fratelli, Wirt e Greg, vestiti in maniera fiabesca, si ritrovano senza sapere come all'interno di una foresta: il maggiore, Wirt, si accorge immediatamente di essersi perso, mentre il minore, Greg, non sembra per niente preoccupato; è anzi impegnato a trovare un nome per la sua rana, lo stesso della sigla, che ha in braccio. I due trovano nell'ombra del bosco una luce: è un taglialegna, che, avendoli visti, li porta a casa sua. Lì racconta che il suo compito è di abbattere alberi per tenere accesa la sua fedele lanterna e non ha altro da fare nella sua vita. Dopo averli messi in guardia dai fini di una certa Bestia, li lascia in casa mentre lui torna a lavorare. Greg si mette però nei guai, facendosi inseguire da un gigantesco mostro nero. Per errore, colpisce il taglialegna, tornato intanto in casa, e lo tramortisce. Con suo fratello scappano allora nel mulino del taglialegna; qui riescono a liberarsi del mostro, che sputa una tartaruga nera e si rivela essere nient'altro che un cane. Il mulino del taglialegna è intanto però distrutto: l'uomo consiglia loro di incamminarsi verso un villaggio e li avvisa ancora una volta di temere la Bestia e di fuggire dall'Ignoto, la foresta in cui sono finiti.


text: In cammino da varie ore, Greg sente una voce da un cespuglio: è un uccellino blu parlante, di nome Beatrice, che si è incastrato tra i rovi. Greg la libera e lei per sdebitarsi, nonostante non sopporti i due, accompagna i fratelli nel cammino. I tre giungono finalmente al villaggio, Pottsfield, che a un primo momento si rivela però disabitato. Dopo una ricerca più approfondita, Greg trova un granaio, all'interno del quale sono in corso degli strani festeggiamenti: uomini vestiti da zucche ballano e cantano. L'atmosfera è molto inquietante, perciò Beatrice consiglia ai due di andarsene. Vengono però scoperti e un'enorme zucca di nome Enoch li condanna a lavorare per qualche ora nei loro campi per punizione. Scavando delle fosse, che pensavano fossero necessarie a piantare i semi, Greg trova uno scheletro. Capendo immediatamente le cattive intenzioni degli abitanti, Beatrice cerca un modo di liberare i fratelli, rompendo le catene mentre Enoch e gli altri sono distratti da Wirt. Nel frattempo però, lo scheletro trovato da Greg esce dalla fossa e si mette in piedi; gli abitanti, incredibilmente, non appaiono per nulla straniti da ciò, anzi: danno allo scheletro un vestito da zucca come i loro: Wirt capisce così, prima di scappare, che "tutti" gli abitanti di quella città sono scheletri. I tre si rimettono in cammino: Beatrice li guida da Adelaide, la brava signora della foresta, che li aiuterà a ritrovare la strada di casa. Nell'ultimo dialogo, Wirt intende che anche Beatrice deve "ritrovare la strada", ma l'uccellino non approfondisce il tema.


text: Wirt, Greg e Beatrice arrivano a una scuola, dove una maestra pare più preoccupata dell'abbandono del suo fidanzato che dell'insegnare agli animali, studenti della scuola. Wirt, arrabbiato con Beatrice per averlo definito un "pappamolle che dipende esclusivamente dagli altri" si intestardisce e decide di seguire la lezione, mentre Greg si trova di fuori a giocare con altri animali. Da un cespuglio spunta però un gorilla che insegue Greg, fino a quando non si rifugia nella scuola. Qui è ora di pranzo: l'atmosfera però è molto cupa e Greg decide di rallegrarla cantando una canzone, "Patate e melassa". Vengono interrotti però dal padre della maestra, arrabbiato per aver speso soldi per costruire la scuola inutilmente, dato che trova la classe a cantare e suonare: manda perciò tutti a dormire e prende gli strumenti musicali agli animali. Quella che sembrava una furia esagerata, viene presto spiegata: il padre ha sacrificato tutto per la scuola, tanto che non ha più una casa ed è costretto a dormire all'aria aperta. Per salvare la scuola, Greg decide di riprendere gli strumenti e fare un concerto di beneficenza, che ha un gran successo. Catturano anche il gorilla, che si rivela essere il fidanzato della maestra, il quale si è travestito da gorilla per poter comprare un anello di fidanzamento alla maestra lavorando in un circo, salvo poi essere rimasto incastrato nel costume. Lasciata la scuola, Wirt, Greg e Beatrice si rimettono in cammino per andare da Adelaide.


text: I tre, fuggendo dalla bestia, arrivano a una taverna. Wirt e Greg entrano per chiedere indicazioni, mentre Beatrice è costretta ad aspettare fuori nella stalla, con un cavallo parlante, Fred. I due fratelli capiscono immediatamente che nella taverna nessuno sembra intenzionato a dare indicazioni, anzi: non fanno altro che cantare e mangiare. Wirt viene frainteso e creduto essere un pellegrino: quando racconta della Bestia però, a tutti prende una grande paura: la Bestia è creduta essere colui che porta l'oscura lanterna, ovvero il taglialegna, che cattura i bambini per trasformarli in alberi, da cui poi estrae l'olio per alimentare la lampada. Wirt è incredulo, ma il tutto viene interrotto da un urlo di Beatrice, che, stanca di aspettare, si era inoltrata nella foresta. Wirt e Greg la raggiungono a cavallo di Fred e la trovano con il taglialegna, svenuta. Non fidandosi più dell'uomo, Wirt prende Beatrice, dà fuoco all'albero che il taglialegna stava abbattendo, che si rivela essere mostruoso ed enorme, e fuggono. Nell'ombra, intanto, il taglialegna si trova a dialogo con la "Bestia": si scopre che è riuscito a rubare la lanterna al mostro e che non vuole più avere a che fare con un non meglio specificato "piano". Viene spiegato poi perché il taglialegna sia così interessato a tenere in vita la luce della lanterna: al suo interno c'è l'anima di sua figlia morta.


text: Per guadagnare i soldi necessari per viaggiare in battello e raggiungere così Adelaide, Wirt e Greg si fingono nipoti di un ricchissimo anziano uomo d'affari che li invita a pranzo insieme a Beatrice e Fred. Mentre Greg e Fred tengono impegnato il vecchio, cercando un presunto fantasma che lo perseguita da tempo nella sua villa, Wirt e Beatrice cercano dei soldi. Si ritrovano però bloccati in un armadio; mentre cercano di uscire, Beatrice rivela a Wirt di essere stata, un tempo, un essere umano, ed essere stata trasformata insieme a tutta la sua famiglia per aver lanciato un sasso contro, appunto, un uccellino. Di contro, Wirt le rivela di essere innamorato di una ragazza della sua città, Sara, e di saper suonare il clarinetto e scrivere poesie, cose di cui si vergogna molto. Intanto il vecchio, Greg e Fred scoprono che il "fantasma" non è mai esistito: era una donna, la cui villa era così grande da essere collegata in parte con quella dell'uomo. I due, innamoratisi, salutano Wirt, Greg e Beatrice che si incamminano, regalando loro due monete, sufficienti a pagare il battello; Fred decide invece di rimanere lì come cavallo da trasporto. Appena lasciata la villa, però, Greg getta in acqua le monete, arrabbiato con lo "zio" perché quest'ultimo lo credeva un bambino di buon senso.


text: Pur non avendo soldi per il biglietto, Wirt, Greg e Beatrice decidono di salire sul battello. Durante il viaggio su di esso, pieno di rane dai tratti umani, Beatrice pare sempre più preoccupata riguardo ad Adelaide, pur non rivelandolo ai fratelli; Greg è invece preoccupato per la sua rana, che ha sempre avuto con sé dall'inizio e a cui non ha ancora dato un nome, perché è senza vestiti, a differenza delle altre. Intanto vengono però scoperti da dei ranocchi-poliziotto, cercano di nascondersi travestendosi ma vengono però così scambiati per parte dell'orchestra del battello, e sono costretti a salire sul palco. Poiché uno dei ranocchi dell'orchestra, suonatore del fagotto, cade, Wirt, per non farsi scoprire, decide di suonare il suo posto. Durante la canzone è proprio la rana di Greg a cantare, con grande stupore di tutti. Durante il canto Wirt e Greg vengono ugualmente scoperti, ma le rane sembrano comunque contente della canzone, e così i tre arrivano senza problemi a riva. Intanto è calata la notte e le rane vanno ad addormentarsi nel fango; Beatrice, ancora molto preoccupata, convince Wirt ad aspettare l'alba per incamminarsi verso la casa di Adelaide. Appena Wirt si addormenta, Beatrice scappa: i due fratelli si svegliano e la inseguono, abbandonando però la sua rana, che grazie al canto ha trovato grande popolarità tra i suoi coetanei. Beatrice arriva da Adelaide, subito raggiunta da Wirt e Greg. Si scopre così che l'uccellino aveva ingannato i due per tutto il tempo: Adelaide, serva della Bestia, non li aiuterà, ma lì terrà schiavi; in cambio Beatrice avrebbe avuto delle forbici magiche in grado di farla tornare umana. Pentitasi, Beatrice libera Wirt e Greg e uccide Adelaide con il vento; Wirt e Greg sono però scappati e non hanno intenzione di tornare indietro, portando con loro anche le forbici. Ritrovano inoltre la rana sulla strada, prima di incamminarsi di nuovo, senza Beatrice, sempre più perduti.


text: Wirt e Greg, abbandonata Beatrice, non hanno idea della strada da prendere. Reincontrano il taglialegna, che li mette nuovamente in guardia dalla Bestia: Wirt però ancora non si fida e fugge con Greg. Trovata una vecchia casa all'apparenza abbandonata, entrano per ripararsi dal temporale scatenatosi. Qui incontrano una ragazza, Lorna, che li nasconde immediatamente, perché sua zia non vuole che ci siano altre persone in casa, pena l'essere mangiati vivi. Proprio sua zia, un'anziana all'apparenza mostruosa, entra in casa: è in grado di costringere sua nipote ad ubbidire a qualsiasi ordine facendo suonare un campanello. Poiché non scopre i fratelli, sale le scale e si addormenta. Lorna e Wirt decidono di fuggire da quella casa, ma Greg sveglia la zia: Wirt, Lorna e Greg si chiudono dentro uno sgabuzzino per sfuggirle. Ma la verità è che non è la zia a mangiare le persone, ma Lorna stessa: quando non ubbidisce agli ordini che sua zia le impartisce con il campanello, un demone prende il possesso del suo corpo. Wirt e Greg fuggono e, tramite il campanello che la sua rana aveva mangiato, obbligano il demone a uscire dal corpo di Lorna e non tornare più. La zia raggiunge i tre: rivela che non voleva adottare questa soluzione per paura che sua nipote la abbandonasse; Lorna decide comunque di rimanere con la zia. Wirt e Greg, senza ancora nessun'idea di come tornare a casa, si incamminano senza meta.


text: Mentre il paesaggio, da autunnale colorato che era, si fa sempre più invernale e spoglio, Wirt, arrabbiato con Greg per non preoccuparsi per niente della situazione in cui si trovano, decide di lasciargli il comando. I due e la rana si addormentano, al freddo, sotto un albero: Greg, per trovare la strada di casa, chiama gli Oneiroi, dei del sonno, che lo accolgono nella loro festosa Città delle Nuvole in sogno. Mentre cantano allegramente però Greg libera per errore il Vento del Nord che inizia a distruggere la città (così come, nella realtà, il vento che sta soffiando su di loro li fa tremare di freddo). Greg riesce a sconfiggere il Vento del Nord, intrappolandolo in una bottiglia: la città è in festa e incontro a lui viene la Regina delle Nuvole che dice di poter realizzare un suo desiderio. Greg vorrebbe tornare a casa, e la Regina acconsente, ma non può più salvare Wirt: avvolto dalle foglie, è oramai in mano della Bestia. Greg, pentitosi di aver fatto lo sciocco, cambia idea: il desiderio che sussurra fa preoccupare molto la Regina, che però mantiene la parola e lo esaudisce. Svegliatosi, Greg si scusa con Wirt, lo libera dalle mani della Bestia e lo abbandona, senza portare nemmeno la sua rana: Wirt, liberato, si sveglia e capisce che Greg si è appena consegnato alla Bestia per salvarlo, e si mette a cercarlo disperatamente. Cadendo in una pozza d'acqua gelida, sviene, e viene salvato da Beatrice.


text: Wirt è a casa, sul suo letto: egli non è più vestito come lo è stato per tutto il viaggio, ma in maniera totalmente normale. In poco tempo, si capisce che Wirt e Greg sono due ragazzi dei giorni nostri, e che indossavano quei vestiti come costumi da Halloween: l'episodio è infatti un flashback. Wirt era innamorato di una ragazza di nome Sara e si era fatto coraggio per consegnarli una cassetta con le sue canzoni e le sue poesie. La vede però con Jason Funderberker, un ragazzo elegante e per bene, e capisce di non poter competere. Raggiunti i due a una festa, scopre che andranno con alcuni amici ad un cimitero per passare la notte; la cassetta è finita per sbaglio nella tasca del giubbotto di Sara: accompagnato da Greg, Wirt decide quindi di seguirli. I due vengono scoperti, ma prima che Wirt decida cosa fare, però, vengono fermati da un agente di polizia, che, scherzando, li dichiara in arresto. Scappando, Wirt e Greg si trovano davanti ad un muro: Wirt, vedendo Sara con la sua cassetta insieme a Jason Funderberker, perde tutte le speranze e salta al di là del muro del cimitero. Qui Greg trova per la prima volta la sua rana, un momento prima che un treno nero passi sulle rotaie dove si trovano i due fratelli. La scena è molto confusa: si vedono solo Wirt, Greg e il ranocchio precipitare in un lago, svenuti. Il flashback è finito: Wirt si risveglia in un albero, insieme alla famiglia di Beatrice, che l'ha abbandonato lì con il ranocchio ed è andata a cercare Greg. Wirt si pente di aver abbandonato suo fratello e anche lui va a cercarlo con la rana.


text: Greg e la Bestia sono in una tempesta di neve: Greg sta seguendo gli ordini della Bestia (sempre nell'ombra, mai mostrata in volto), senza capire che la sua vita è oramai giunta al termine. Wirt incontra Beatrice, mette da parte il rancore e con la rana in braccio si inoltrano nella tempesta. Nel frattempo il taglialegna si incammina nella foresta, chiamato proprio dalla Bestia: questa mostra a lui Greg, svenuto, avvolto dai rami che stanno crescendo nel suo corpo. Il taglialegna capisce immediatamente che tutti gli alberi da lui abbattuti hanno quell'origine: è infuriato con la Bestia, ma allo stesso tempo è costretto ad eseguire i suoi ordini per mantenere viva la lanterna e quindi sua figlia. Wirt, Beatrice e il ranocchio raggiungono Greg, in fin di vita, mentre il taglialegna, cercando di aggredire la Bestia, si allontana. Wirt si scusa con suo fratello per averlo abbandonato, ma Greg non pare per niente arrabbiato, anzi, continua a sorridere. Wirt incoraggia Greg a liberarsi, dicendo di dover riportare la rana a casa: è riuscito anche a trovare un nome: Jason Funderburker. Greg si complimenta con Wirt: ha finalmente trovato un nome perfetto per una rana; dopo questo, chiude gli occhi ed espira. Wirt tenta di liberarlo, ma vengono raggiunti dalla Bestia, che ha appena atterrato il taglialegna. La Bestia propone a Wirt lo stesso patto del taglialegna: metterà l'anima di Greg nella lanterna. Proprio quando sta per cedere, Wirt capisce l'inganno: l'anima all'interno della lanterna è quella della Bestia stessa. Lascia quindi la lanterna al taglialegna, libera Greg, se lo carica in spalla e si mette in cammino verso la strada di casa. Il taglialegna capisce finalmente di essere stato preso in giro e trova il coraggio di spegnere la lanterna, nonostante le tentazioni della Bestia riguardo a sua figlia. Wirt saluta Beatrice, consegnandole le forbici magiche che aveva avuto con sé per tutto il tempo, e si risveglia con Greg e la rana nel lago in cui erano caduti. Raggiunti dall'ambulanza, vengono portati in ospedale. Wirt trova il coraggio di dichiararsi a Sara e il narratore annuncia la fine del racconto; nonostante sembri quindi tutto un sogno, Greg comincia ad agitare la sua rana: la sua pancia brilla, così come aveva fatto ne "Il Suono del Campanello", lasciando intuire che l'avventura vissuta dai due possa essere vera. La serie si chiude come era iniziata, con la rana canta il prosieguo della canzone iniziale e brevi successioni di immagini, anche se leggermente modificate, che finalmente hanno acquisito un senso: sono i personaggi incontrati durante il racconto, prima e dopo l'intervento dei fratelli. Vengono mostrati anche il taglialegna, che alla fine riabbraccia sua figlia, e Beatrice con tutta la sua famiglia tornati umani. La rana chiude la canzone e la serie cantando ""The loveliest lies of all"", "Le più belle menzogne di sempre", lasciando ancora molti misteri riguardo all'Ignoto irrisolti.


text: Wirt, fratellastro maggiore di Greg, ha quasi 14 anni. È relativamente alto e sottile, e indossa un mantello con bottoni gialli e un cappello rosso a punta da gnomo, che in "Verso l'Ignoto" si rivelerà essere un semplice costume da Halloween.


text: È un ragazzo mai sicuro di sé stesso: Beatrice per prima lo rimprovererà di non voler mai prendere una decisione e di come questo lo porti a dipendere esclusivamente dagli altri. Da quel momento, Wirt comincierà lentamente a cambiare.


text: Detesta la non curanza di suo fratello minore Greg, che non si preoccupa minimamente della situazione in cui si trovano; oltre questo, rimprovera lui di essere la causa dell'essersi persi nell'Ignoto, dicendo che dovrebbe iniziare a crescere e pensare alle conseguenze delle sue azioni.


text: Wirt pare da sempre preoccupato del loro destino, a differenza di suo fratello, cercando sempre aiuto ma senza mai mettersi veramente in gioco. Arreso all'evidenza di non poter tornare a casa, lascia a suo fratello il comando per farlo ragionare sul proprio comportamento e sulle conseguenze delle sue azioni. Facendo ciò, però, si consegnerà nelle mani della Bestia, da cui verrà salvato proprio da suo fratello Greg, che sacrifica sé stesso.


text: Prima di finire nell'Ignoto, aveva deciso di dichiararsi a Sara, una ragazza dalla quale era da tempo innamorato, lasciandole di nascosto delle cassette con le sue canzoni e le sue poesie. Pentitosi dopo averla vista con Jason Funderberker con il quale pensa non possa reggere il confronto, la segue prima a una festa e poi a un cimitero per recuperare la cassetta prima che lei se ne accorga. Fallisce nella missione e finisce nell'Ignoto con suo fratello; ma dopo l'avventura, in ospedale, Sara mostra lui la cassetta e Wirt, dopo aver esitato un attimo, decide di ascoltarla con lei.


text: Oltre questo, della vita di Wirt fuori dall'Ignoto si sa poco: confessa a Beatrice di saper suonare il clarinetto e scrivere poesie, cose di cui si vergogna molto; si intuisce inoltre essere un tipo molto solitario: per questo motivo, nell'Ignoto, spesso è sul punto di prendere la decisione di non tornare a casa. Inoltre, si sa anche che Greg non è completamente suo fratello, ma un suo fratellastro, nato dal rapporto tra la mamma di Wirt, divorziata, e un altro uomo, patrigno del ragazzo, che non sopporta.


text: Allegro e spensierato al punto da rivelarsi spesso incosciente di fronte al pericolo, Gregory, fratellastro minore di Wirt, è pieno di vita e vede solo il lato buono e divertente di ciò che lo circonda, per questo non capisce che le azioni possono avere conseguenze reali. Proprio per la sua innocenza, Greg sembra non avere mai paura di nulla. È molto piccolo e paffuto, e ha un bollitore sulla testa; nel penultimo episodio dice di essere travestito da elefante, e che il beccuccio del bollitore sarebbe la proboscide. Porta sempre con sé una rana, a cui cambia continuamente il nome (l'ultimo datogli dal bambino è Jason Funderburker, quasi identico a Jason Funderberker, rivale in amore di Wirt); nonostante Wirt non abbia alcun interesse a prendersene cura, Greg insiste che l'animale appartenga sia a lui che a suo fratello. Ha 6 anni e frequenta le elementari.


text: Beatrice è un uccellino azzurro parlante, che arriva in soccorso di Wirt e Greg conducendoli da Adelaide. A prima vista scontrosa e irritabile, è in fondo generosa. Per Beatrice la realtà è dura e difficile da affrontare. Ella un tempo era umana ma, dopo che ebbe lanciato un sasso contro un uccellino, venne punita venendo trasformata proprio in un uccello, insieme a tutta la sua famiglia. Piena di vergogna, si allontanò dalla sua famiglia, promettendosi di non tornare prima di aver trovato una soluzione. Strinse un patto con la strega Adelaide per ottenere delle forbici magiche in grado di farla tornare umana; in cambio, Adelaide le chiese di trovare due giovani servizievoli per aiutarla in casa. Beatrice approfitta dunque di Wirt e Greg, ingannandoli e facendoli credere che Adelaide possa farli tornare a casa. Nel viaggio però l'uccellino lega davvero con i due fratelli, e quando scopre che Adelaide vuole in realtà schiavizzarli completamente, si pente e li libera. Abbandonata, cerca di tornare dai due per farsi perdonare, e salva Wirt dall'annegamento. Proprio insieme a Wirt si mette alla ricerca di Greg, per salvarlo dalle mani della Bestia. Quando i due fratelli vincono, Beatrice capisce che deve tornare dalla sua famiglia, sconfitta; Wirt però, grato dell'aiuto nel salvare Greg, la perdona e le lascia le forbici magiche, prima di salutarla. Beatrice può quindi salvare sé e la sua famiglia, che tornano umani e ricominciano a vivere allegramente.


text: Il doppiaggio originale vanta svariati personaggi famosi del mondo dello spettacolo e della musica: primo fra tutti Elijah Wood, che doppia il protagonista Wirt; Christopher Lloyd è la voce del taglialegna; tra i personaggi minori, spiccano i nomi di Jack Jones, Tim Curry e Melanie Lynskey; quest'ultima ha sostituito Natasha Leggero, che nell'episodio pilota doppiava Beatrice.


text: Tra i doppiatori italiani vi sono invece il fumettista Simone "Sio" Albrigi nei panni dei protagonisti Wirt e Greg, e la cantante Cristina D'Avena nei panni dell'uccellino Beatrice; è inoltre presente Pietro Ubaldi, che doppia svariati personaggi, tra cui il taglialegna.


text: "Over the Garden Wall" è stata la prima miniserie richiesta da Cartoon Network, nel 2014: la serie, la cui prima ideazione è stata nel 2004, ha avuto un processo di produzione frastagliato soprattutto per trovare il giusto tono e finale: alcuni abbandonati includono il ritorno dei due fratelli a casa per Natale, o Wirt che rimaneva nell'Ignoto per permettere al fratellastro di fuggire. La serie trae molto del suo immaginario da repertorio folcloristico e fiabe.


text: La colonna sonora originale, principalmente basata su sfumature "jazz" e folcloristiche, ma spaziando anche per country e musica classica, è stata creata da The Blasting Company, ed è stata pubblicata, in edizione limitata, su un vinile da Mondo Records il 21 settembre 2016, con aggiunta delle tracce bonus, ed è stato reso disponibile in anteprima al San Diego Comic-Con, nonché caricata su Youtube al di sotto dell'etichetta "WaterTown Music". Le canzoni doppiate per la versione italiana, tradotte e dirette da Giancarlo Martino, non hanno avuto alcuna distribuzione ufficiale. Sono riportate nella lista tra parentesi, accanto alla traccia corrispondente.


text: La serie è stata molto apprezzata: sul sito di aggregazione di recensioni Rotten Tomatoes, la miniserie risulta avere un 93% di recensioni professionali positive, con un punteggio medio dell'8,6/10. La serie viene descritta come un buon miscuglio di sensibilità moderne e atmosfere fiabesche, creando una visione piacevole per tutte le età. La serie è anche stata molto lodata per il suo miscuglio di comicità ed orrore, e l'equilibrio che riesce a creare fra i due toni, che ricordano le atmosfere autunnali, nonché per la sua colonna sonora.


text: Miniserie composta da quattro episodi che raccontano momenti non visti della serie principale. Unico fumetto scritto da Patrick McHale, i quattro episodi sono stati pubblicati sotto l'etichetta "KaBoom!" nel corso del 2015, e raccolti in un volume unico intitolato "Over the Garden Wall - Tome of the Unkown" il 20 settembre 2016. In Italia, "Tome of the Unkown" è stato portato da Panini Comics, col titolo "Over the Garden Wall - Avventure nella foresta dei misteri", nella collana "9L. Novellini", con la traduzione di Andrea Toscani e l'introduzione di Sio.


text: In reazione al successo della miniserie precedente, Boom!Studios ha pubblicato dal 2016 al 2017, sotto l'etichetta "KaBoom!", una serie autonoma, che è durata venti numeri. La serie, sempre ambientata nel mondo dell'Ignoto, segue le avventure dei due fratelli ed espande il mondo creato nella serie. I venti numeri sono stati raccolti in cinque volumi dedicati, comprendenti quattro episodi ciascuno, dal 22 marzo 2017 al 25 settembre 2018. In Italia, i primi due volumi sono stati portati da Panini Comics, col titolo "Over the Garden Wall - Avventure nella foresta dei misteri - Volume Due" e "Volume Tre" rispettivamente, nella collana "9L. Novellini", con la traduzione di Andrea Toscani. Gli altri tre volumi sono inediti.


text: La storia segue il trio dei protagonisti durante il loro viaggio nell'Ignoto, dove si ritrovano in una strana città abitata da inquietante gente fatta di porcellana. Pubblicato in cinque numeri a partire da settembre 2018 e il 2019, è stato raccolto in un volume unico il 9 luglio 2019. La serie è inedita in Italia.


text: Durante il loro viaggio nell'Ignoto, Wirt, Greg e Beatrice s'imbattono in un teatro abbandonato, dove la dirigente li invita a fare uno spettacolo. Pubblicato in cinque numeri a partire dal 7 agosto 2019, è stato raccolto in un volume unico il 25 agosto 2020. La serie è inedita in Italia.


text: Al momento, sono state pubblicate tre differenti "graphic novel" in volumi unici. Sono tutte inedite in Italia.


title: Colobraro

text: Colobraro ("Culu<del>bh</del>rèr" in dialetto locale) è un comune italiano di abitanti della provincia di Matera in Basilicata.


title: Colobraro

text: Sorge sulle pendici meridionali del Monte Calvario a 630 , arroccato su uno sprone dal quale domina da sinistra un ampio tratto della valle. Si trova nella parte sud-occidentale della provincia, al confine con la parte sud-orientale della provincia di Potenza. Il paese si trova nei pressi della strada statale 653 della Valle del Sinni (che collega Policoro a Lauria) e non lontano dal bacino artificiale formato dalla diga in terra (la più grande in Europa) costruita sul fiume Sinni tra la fine degli anni settanta e l'inizio degli anni ottanta in prossimità della "stretta di Monte Cotugno", da cui ha preso il nome di lago di Monte Cotugno.


title: Colobraro

text: Confina con i comuni di Valsinni (8 km), Tursi (15 km), Senise (PZ) (19 km), Rotondella e Sant'Arcangelo (PZ) (22 km) e Noepoli (PZ) (23 km). Il territorio comunale ha un'altitudine minima di 95  sul livello del mare e raggiunge la quota massima di 858  con il Monte Sant'Arcangelo.


title: Colobraro

text: Secondo Giacomo Racioppi, il nome deriverebbe dal latino ("locus") "colubrārius", traducibile in ‘luogo di serpenti’. La parola latina ha continuazioni popolari limitate a dialetti meridionali e nel sardo. Omofono del toponimo lucano è il diffuso appellativo laziale "colubro", che indica una cavità carsica.


title: Colobraro

text: Antico centro basiliano, appartenne alla badia di Santa Maria di Cersosimo, di cui seguì le sorti fino al XII secolo. Posseduto per breve tempo dal conte Bertaimo d'Andria, passò ai conti di Chiaromonte e da questi, nel 1319, ai Sanseverino di Tricarico. Assegnato a metà del XIV secolo ai Poderico, fu successivamente dei Pignatelli, dei Carafa (principi dal 1617) ed infine dei Donnaperna. A seguito dell'unità d'Italia, il comune fu sconvolto dal brigantaggio e vi operarono le bande di Egidio Pugliese, Francesco Tuzio e Francesco Gulfo. In epoca fascista vi furono confinati alcuni oppositori del regime e degli zingari.


title: Colobraro

text: Nei paesi vicini, il paese è chiamato anche, in modo scaramantico più che dispregiativo, "Quel paese" in dialetto lucano (a seconda dei paesi): "Cudde puaise" (a Montalbano Jonico) o "Chille paìse" (nella vicina Valsinni). Ciò a causa della presunta innominabilità della parola "Colobraro" per la credenza superstiziosa che la semplice evocazione del nome porti sfortuna. Tale innominabilità è legata ad un aneddoto risalente agli anni quaranta. Durante una riunione di amministratori locali a Matera, il podestà di Colobraro Biagio Virgilio, alla fine di un suo discorso, avrebbe pronunciato parole del tipo: «Se non dico la verità, che possa cadere questo lampadario». A quanto si racconta, il lampadario sarebbe caduto davvero, poco dopo l'affermazione o alcuni giorni dopo, facendo alcune vittime o feriti. Virgilio ebbe a dire in seguito che l'episodio fu una calunnia di notabili e funzionari pubblici, che diffusero poi la voce in tutta la provincia materana. Un colobrarese che si recava nei comuni limitrofi veniva agevolato e trattato con rispetto per timore di eventuali disgrazie che avrebbe potuto portare.


title: Colobraro

text: A contribuire alla sinistra notorietà del paese fu la credenza, soprattutto degli abitanti dei paesi vicini, nelle arti magiche di alcune donne che vi dimoravano, tra cui una tale Maddalena La Rocca, immortalata da Franco Pinna nei primi anni cinquanta, per diverso tempo creduta una "masciara", ovverosia una maga locale. In realtà la donna fotografata si chiamava Maria Francesca Fiorenza ed era una contadina, nonché filatrice e tessitrice, della quale non esistono prove di attività soprannaturali. Tuttavia, l'erronea attribuzione di Pinna fece della Fiorenza un'icona del Meridione periferico e arcaico del tempo, la cui immagine fu usata in libri, reportage e mostre come rappresentazione di un "mondo magico", contribuendo ad accrescere la fama di Colobraro negli ambienti antropologici.


title: Colobraro

text: Ernesto de Martino, con la sua "équipe" in cui figurava anche Pinna, visitò il paese nel 1952 e nel 1959 e riferì di essere stato protagonista, in accordo con la superstizione, di episodi sfortunati. Durante la prima spedizione del 1952, gli abitanti dei centri limitrofi informarono i ricercatori della nomea di Colobraro, ma lo "staff" ignorò i suggerimenti e si diresse verso il comune. Secondo quanto affermato dallo stesso De Martino:


title: Colobraro

text: L’automobile su cui viaggiavano ebbe problemi sulla salita che conduce al borgo, il motore subì gravi danni e furono necessarie lire per la riparazione. Giunti a Colobraro, ebbero un appuntamento con uno zampognaro che avrebbe dovuto accompagnarli per una documentazione sui rituali del posto, come il lamento funebre. L'uomo, in stato di ebbrezza e festante con i suoi colleghi per il ritorno al lavoro dopo mesi di inattività, morì cadendo dall'autocarro su cui viaggiava, circa un'ora prima dell'incontro. De Martino e la sua troupe parteciparono al funerale del malcapitato, anche con l'intento di registrare il canto funebre, ma infine rinunciarono:


title: Colobraro

text: A questi due incidenti attestati, Ugo Dettore riportò alcune cronache nelle quali figurano altri aneddoti che coinvolsero i membri della spedizione, in una versione romanzata dell'accaduto:


title: Colobraro

text: In tempi moderni, i colobraresi hanno rivalutato l'immagine negativa del proprio comune come attrazione turistica, dedicando eventi sul folclore locale con l'obiettivo di promuovere il paesaggio e i prodotti tipici.


title: Colobraro

text: Dal 2007 nei locali delle ex scuole medie è aperta al pubblico la "Mostra dell'Arte Contadina", organizzata per i primi due anni dalle scuole di Colobraro e aperta tutte le estati. La mostra è curata da Rocco Modarelli, Pasquale Troccoli e Miriana Troccoli. Sono esposti, inoltre, alcuni quadri dell'artista Luca Celano, le poesie di Antonio Bruno e le sculture di Nicola Iannarelli.


title: Colobraro

text: La mostra fotografica è aperta nei locali delle ex scuole medie ed espone fotografie storiche del paese.