title: Ostiense

text: Con il declino degli anni '80 dell'USSR, seguito dai Mondiali del '90, la fine della Prima Repubblica e l'avvento di Silvio Berlusconi, la piccola zona attraversa una fase di transizione lunga due decenni. In occasione dei Mondiale del '90 viene costruito l'Air Terminal che collega il retro della Stazione Ostiense alla zona Garbatella. Il quartiere Ostiense contraddistinto sin dagli inizi del XX secolo da grande vitalità dovuta alla presenza di siti industriali, tra i quali quello dei Mercati Generali è stato il più caratteristico fino alla sua chiusura, ospita dal 1992 l'Università degli Studi Roma Tre. Con il nuovo Piano Regolatore del 2008 la zona Ostiense come definita dagli anni '70 si evolverà come parte della nuova città metropolitana di Roma Capitale.


title: Ostiense

text: Il 30 marzo del 2008, è stato inaugurato, nel parco Schuster, un monumento commemorativo per le vittime dell'attentato del 12 novembre 2003 alla base militare di Nassiriya. L'opera è stata progettata dallo scultore Giuseppe Spagnulo.


title: Ostiense

text: All'inizio della crisi economica mondiale del 2008 terminano i lavori del cavalcaferrovia Ponte Ostiense che collega la via Ostiense alla via Cristoforo Colombo. Artisticamente ricercata opera di infrastruttura, ed intitolato a Settimia Spizzichino, sopravvissuta alla deportazione nazi-fascista nel corso del secondo conflitto mondiale.


title: Ostiense

text: Tra le numerose iniziative di carattere sociale, il quartiere è anche sede di attività della comunità cristiana di base fondata da Giovanni Franzoni, oltre che di comunità gay, quali Arcigay, Circolo di cultura omosessuale Mario Mieli, Di' Gay Project. Negli anni novanta, nei pressi dell'ex gasometro di via Ostiense, nacquero gli eventi del "Muccassassina". Ferzan Özpetek, che vive tuttora nel quartiere, ambientò buona parte del film del 2001 "Le fate ignoranti" in un palazzo di via del Porto Fluviale 35.


title: Ostiense

text: Nel territorio del quartiere Ostiense si estendono le seguenti zone urbanistiche: l'omonima 11A, la 11B Valco San Paolo e la 11C Garbatella per intero, a sud la parte nord della 12A Eur e a nord la parte sud della 1C Aventino.


title: Crescita esponenziale

text: La crescita esponenziale (che comprende il decadimento esponenziale) si verifica quando il tasso di crescita di una funzione matematica è proporzionale al valore attuale della funzione. Nel caso di un dominio di definizione discreto decadimento geometrico (i valori della funzione formano una progressione geometrica).


title: Crescita esponenziale

text: dove la costante formula_4 è il valore iniziale di formula_1, cioè formula_6, la costante formula_7 è un fattore di crescita positivo, e formula_8 è il tempo richiesto perché formula_1 aumenti di un fattore di formula_7:


title: Crescita esponenziale

text: Se formula_12 e formula_13, allora formula_1 ha crescita esponenziale. Se formula_15 e formula_13 o formula_12 e <math>0, allora formula_1 ha decadimento esponenziale.


title: Crescita esponenziale

text: Ad esempio, se una specie di batteri raddoppia ogni dieci minuti, cominciando con un batterio, per sapere quanti batteri sarebbero presenti dopo un'ora si procede ponendo formula_19, formula_20 e formula_8 pari a 10 minuti:


title: Crescita esponenziale

text: Per rappresentare un tasso di crescita si possono utilizzare diverse forme diverse ma matematicamente equivalenti, usando una base diversa. Le forme più comuni sono le seguenti:


title: Crescita esponenziale

text: Vi sono quindi molte possibilità di scegliere una coppia formula_25 di un numero non negativo adimensionale formula_7 e di un ammontare di tempo formula_8. Nello specifico, i parametri che compaiono (negativi nel caso del decadimento esponenziale) sono:


title: Crescita esponenziale

text: Le quantità "k", formula_8 e "T", e per un dato "p" anche "r", hanno un rapporto di uno a uno dato dalla seguente equazione (che può essere derivata prendendo il logaritmo naturale di cui sopra):


title: Crescita esponenziale

text: Se "p" è l'unità di tempo, il quoziente "t/p" è semplicemente il numero di unità di tempo. Usando la notazione "t" per il numero (adimensionale) di unità di tempo piuttosto che per il tempo stesso, "t/p" può essere sostituito da "t", ma per uniformità questo è stato qui evitato. In questo caso la divisione per "p" nell'ultima formula non è neanche una divisione numerica, ma converte un numero adimensionale nella corretta quantità contenente l'unità.


title: Crescita esponenziale

text: Un popolare metodo approssimato per calcolare il tempo di raddoppio dal tasso di crescita è la regola del 70,


title: Crescita esponenziale

text: che stabilisce che il tasso di crescita di formula_1 al tempo formula_2 è proporzionale al valore di formula_44, con valore iniziale formula_6. Per formula_46 l'equazione differenziale è risolta dal metodo di separazione delle variabili:


title: Crescita esponenziale

text: Nel lungo periodo, qualsiasi tipo di crescita esponenziale sorpasserà qualsiasi tipo di crescita lineare (la base della catastrofe malthusiana nonché qualsiasi crescita polinomiale, cioè, per α qualunque:


title: Crescita esponenziale

text: C'è un'intera gerarchia di tassi di crescita concepibili che sono più lenti di quello esponenziale e più veloci di quello lineare (nel lungo periodo). Si veda grado di un polinomio.


title: Crescita esponenziale

text: Nell'equazione differenziale di sopra, se "k" < 0, allora la quantità sperimenta il decadimento esponenziale.


title: Crescita esponenziale

text: I modelli di crescita esponenziale dei fenomeni naturali si applicano soltanto entro regioni limitate, in quanto la crescita illimitata non è fisicamente realistica. Anche se la crescita può essere inizialmente esponenziale, i fenomeni modellizzati alla fine entreranno in una regione nella quale fattori di retroazione negativa precedentemente ignorati diventeranno significativi (portando a un modello di crescita logistica) oppure altre assunzioni sottostanti del modello di crescita esponenziale, come la continuità o la retroazione istantanea, vengono meno.


title: Crescita esponenziale

text: Secondo la leggenda, un cortigiano si presentò al re di Persia con una bella scacchiera. Il re chiese che cosa gli sarebbe piaciuto in cambio del suo regalo e il cortigiano sorprese il re chiedendo un chicco di riso sulla prima casella, due chicchi sulla seconda, quattro chicchi sulla terza, ecc. Il re acconsentì prontamente e chiese che fosse portato il riso. Tutto andò bene all'inizio, ma la richiesta di formula_53 chicchi sull"n"-esima esigeva oltre un milione di chicchi sulla 21ª casella, più di un milione di milioni (un bilione) sulla 41ª e non c'era semplicemente abbastanza riso nell'intero mondo per le caselle finali.


title: Crescita esponenziale

text: Ai bambini francesi si racconta una storia in cui immaginano di avere uno stagno con foglie di ninfea che galleggiano sulla superficie. La popolazione di ninfee raddoppia di dimensione ogni giorno e se lasciata incontrollata soffocherà lo stagno in 30 giorni, uccidendo tutte le altre cose viventi nell'acqua. Giorno dopo giorno la pianta sembra piccola e così si decide di lasciarla crescere fino a quando non ricopra metà dello stagno, prima di tagliarla nuovamente. È stato poi chiesto loro in che giorno ciò avverrà. Questo si rivela essere il 29º giorno, dopo di che ci sarà appena un giorno per salvare lo stagno.


title: Rete tranviaria di Torino

text: La rete tranviaria di Torino, gestita dall'azienda GTT, che la integra nel sistema di trasporto pubblico del capoluogo piemontese, è la più antica in Italia, risalendo le prime linee a trazione equina al 1871.


title: Rete tranviaria di Torino

text: La rete attuale si ferma a 88,5 km di percorso, con 167 km di binari attivi, con un esercizio solamente urbano di 8 linee ordinarie di tram più due linee speciali (7 e 9/).


title: Rete tranviaria di Torino

text: Nel periodo risorgimentale già circolavano due linee di omnibus a cavalli (dal 1845), ma la prima concessione per mezzi trainati da quadrupedi circolanti su binari risale al 1871: la concessione venne data all'ing. Zaverio Avenati, a capo della SBT ("Societè Belge-Turinoise de Tramways"), società con capitale belga. In pochi anni la SBT portò a nove le linee circolanti.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Nel 1881 nacque un'altra società, la STT ("Società Torinese di Tramways e ferrovie economiche"), che si incaricò della gestione di ulteriori tre nuove linee.


title: Rete tranviaria di Torino

text: A partire dal 1895-96 si discusse della necessità di modernizzare la rete di tram a cavalli con l'elettrificazione dei veicoli. Due erano le correnti di pensiero: la prima vedeva negli accumulatori il sistema migliore per alimentare i tram, mentre la linea aerea era sostenuta da vari studiosi, tra cui Galileo Ferraris, che era al tempo anche consigliere comunale di Torino. Nel frattempo SBT e STT erano diventate un'unica società e il Comune di Torino voleva riportare il mercato in regime di concorrenza; colse così l'occasione dell'elettrificazione per assegnare nel 1897 (poche settimane dopo la morte di Galileo Ferraris) la terza concessione alla "Società Anonima Elettricità Alta Italia" (SAEAI), già distributore italiano della Siemens. La SAEAI si impegnava così a installare le prime linee di tram elettrici, alimentati dalla linea aerea di presa.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Nel 1907 l<nowiki>'</nowiki>"Alta italia" venne municipalizzata, dando vita all'ATM, Azienda Tranvie Municipali. Nel 1922 si incorporò la STT-STB nell'ATM e si iniziò il processo di unificazione della rete. Occorsero un paio d'anni per riorganizzare la rete e i veicoli ex SBT e STT, le cui linee erano in precedenza contraddistinte da lettere e non numeri. Lo scoppio della Seconda guerra mondiale bloccò ogni sviluppo e i bombardamenti imposero limitazioni al servizio.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Il 1949 fu l'anno di massima espansione della rete, che comprendeva ventitré linee. Il declino iniziò negli anni cinquanta, con la soppressione di sei linee nonostante il forte aumento di popolazione cittadina e la messa in servizio delle prime motrici articolate della serie 2700, lunghe oltre 18 metri.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Negli anni sessanta, con l'avvento della motorizzazione di massa, il servizio tranviario segnava il passo ed ulteriori sei linee vennero soppresse a seguito di una "riforma" attuata nel 1966; le tredici linee sopravvissute interessavano ancora quasi tutti i quartieri cittadini ed erano strutturate in quell'anno sulle seguenti relazioni:


title: Rete tranviaria di Torino

text: Negli anni settanta la rete tranviaria, per certi versi, tornò timidamente ad espandersi: la linea 5 fu prolungata da una parte a piazza Coriolano e dall'altra a via Fattori, le linee 3, 10 e 15 vennero prolungate a largo Gottardo, la linea 19 raggiunse piazza Galimberti. Nacque anche una nuova linea 7 da piazza della Repubblica a Sassi. D'altro canto la linea 6 venne limitata a piazza Castello, le linee 8 e 8 barrato furono unificate e la linea 14 soppressa e sostituita dall'autobus 72.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Il 2 maggio 1982 fu attuata dal Comune di Torino una profonda riforma della rete tranviaria che mirava a sostituire l'originario impianto a struttura radiale con uno "a griglia" che consentisse altresì di eliminare le sovrapposizioni, allora ritenute antieconomiche. Ne nacque una rete completamente ridisegnata nella quale alcune linee preesistenti erano fuse in un'unica relazione, come nel caso della nuova linea 18 che ricalcava all'incirca il tracciato delle vecchie linee 1 e 8; contestualmente anche alcune linee automobilistiche furono modificate o soppresse.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Tale progetto prevedeva inoltre la costruzione di 5 linee di metrotranvia, da realizzarsi secondo quella che ai tempi veniva definita "metropolitana leggera", numerate da 1 a 5, che avrebbero dovuto rappresentare le linee di forza con lunghi tratti in sede riservata, supportate da linee tranviarie tradizionali (linee 10, 13, 14, 15, 16 circolare, 17 e 18). All'atto pratico fu costruita la sola linea 3, attivata parzialmente nel 1987 fino al provvisorio capolinea di corso Tortona/Corso Belgio, in attesa del completamento degli impianti sul fiume Po e fino a piazza Hermada, questi inaugurati solo nel 1989. Per l'impiego su tale infrastruttura furono realizzate dalla Fiat Ferroviaria di Savigliano le elettromotrici bidirezionali serie 7000, il cui acquisto iniziale previsto in 100 unità si ridusse a 51 per la mancata realizzazione delle altre linee di metropolitana leggera. Le altre linee di metropolitana leggera da realizzarsi ex novo, numerate 2 e 5, rimasero in esercizio come autolinee.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Anche le linee tranviarie tradizionali 14 e 17 sono state gestite come autolinee sin dalla loro nascita, in quanto era necessaria la quasi completa costruzione degli impianti fissi. Nei mesi successivi alla riforma fu creata la linea 12 che andava a colmare, utilizzando impianti tranviari preesistenti, i vuoti lasciati dall'eliminazione delle soppresse linee 9 e 19. Nel 1998 anch'essa divenne automobilistica; nel 2002 la linea fu divisa in due linee distinte prolungate alle due estremità: la 11 (da corso Stati Uniti a Venaria Reale) e la 12 (dal centro della città a Mirafiori Nord).


title: Rete tranviaria di Torino

text: In occasione dei Mondiali di Calcio di Italia 1990 fu istituita la linea 9, utilizzando parte dei binari costruiti per la linea 3 e parte di impianti tranviari preesistenti, opportunamente adeguati per rendere la linea 9 una seconda linea di "metropolitana leggera". La linea 9 venne inizialmente gestita con le elettromotrici a pianale parzialmente ribassato serie 5000, acquistate in 54 unità, a completamento della commessa di acquisto delle motrici serie 7000; successivamente, fino al 2002, sulla linea 9 furono impiegate le motrici serie 7000, in modo da poter utilizzare le motrici a pianale ribassato serie 5000 sulle linee 4 e 10. La linea 9 divenne dunque il collegamento fra l'ex distretto fieristico di Torino Esposizioni con il quartiere di Barriera di Lanzo. In occasione delle partite di calcio la linea 9, attraverso un nuovo percorso tranviario protetto, comprensivo di un tunnel, giungeva, insieme alla linea 3 deviata, all'ex Stadio delle Alpi. Fra il 2002 e il 2007 la linea 9 è stata gestita con autobus, a causa della sovrapposizione con i cantieri della linea metropolitana.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Nei primi anni 2000 la linea 4 è stata oggetto di profonda trasformazione: oltre al rifacimento di tratti già esistenti, il percorso è stato allungato alle due estremità. La prima estensione è stata realizzata a sud da piazza Caio Mario fino a strada del Drosso. Successivamente è stata realizzata l'estensione a nord, attivata in un primo momento da piazza Donatori di Sangue (Ospedale Giovanni Bosco) a piazza Derna, poi fino a strada Cascinette, per attestarsi nell'attuale configurazione fino al quartiere Falchera, che si raggiunge attraverso il tunnel tranviario realizzato ex novo e che permette il superamento della ferrovia e dell'autostrada Torino-Milano. La linea 4 è passata dagli originari 10 km agli attuali 18 km, molti dei quali in sede protetta.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Nel 2002, con l'avvio dei cantieri della metropolitana, la linea 1 tranviaria è stata gestita provvisoriamente con autobus e il percorso è stato limitato di volta in volta in seguito all'apertura delle diverse tratte della metropolitana, fino ad essere sostituita dalla linea 1 di metropolitana. Dal 2007 i lavori hanno coinvolto anche via Nizza e la linea 18 è stata provvisoriamente esercitata con autobus: nel 2011 è stata limitata a piazzale Caio Mario, introducendo però il transito in entrambe le direzioni presso la stazione ferroviaria Lingotto e unificando il percorso feriale e festivo. Il percorso di corso Settembrini, lasciato scoperto dalla linea 18, è attualmente utilizzato dalla linea 10.


title: Rete tranviaria di Torino

text: A causa dei lavori per il passante ferroviario, da agosto 2006 la linea 10 nei giorni feriali viene limitata al Rondò della Forca; il tratto Porta Susa-via Massari viene servito con la linea di autobus 10 Navetta. Nei giorni festivi l'intero percorso (limitato però alla tratta via Massari-piazzale Caio Mario) è servito da autobus; nell'autunno 2019, per ridurre l'inquinamento cittadino, i tram sono tornati a viaggiare sulla linea. L'attestamento nord è stato prima spostato al Rondò della Forca e poi in piazza Statuto, dove attualmente viene effettuato inversione di marcia, mentre nell'ottobre 2011 la linea è stata prolungata a sud lungo corso Settembrini sul percorso lasciato scoperto dal 18.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Per alcuni anni, a partire dal 2002, durante il periodo pre-natalizio e nelle "domeniche ecologiche", veniva gestita con motrici storiche la linea 13/, che ricalcava il percorso del 13 sulla tratta piazza Statuto-piazza Gran Madre. La linea è stata gestita anche per l'intera durata dei Giochi Olimpici di Torino 2006. La linea 13/ è stata attivata anche nel 2014 con un periodo in cui ha fatto capolinea al Rondò della Forca. Nel 2015 venne però soppressa in favore della nuova linea 6 Piazza Statuto-Piazza Hermada esercitata con motrici bidirezionali serie 6000 riutilizzando il percorso abbandonato della linea 3 oltre il Po.


title: Rete tranviaria di Torino

text: In concomitanza con i festeggiamenti per il 150º anniversario dell'Unità d'Italia nel 2011 fu istituita la linea 7, servita con vetture storiche (in anteprima esercitata anche nel 2007 in occasione del centenario del GTT), il cui percorso e i cui orari variarono nel tempo; da settembre 2012 la stessa è gestita al sabato e nei giorni festivi.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Il 4 dicembre 2013 la linea 13 tranviaria venne soppressa e gestita con autobus, prolungando inoltre il suo percorso da piazza Campanella a via Servais. Dal 9 dicembre 2013, a causa della dismissione delle motrici bidirezionali serie 7000, la linea 3 esercitata solo con motrici monodirezionali è stata quindi limitata a largo Regina Margherita, effettuando l'inversione nell'anello formato dai corsi Tortona e Belgio, dove effettua capolinea. Dal settembre 2020 la parte centrale dell'asse Ponte Regina Margherita - Corso Giuseppe Gabetti - Piazza Hermada è occupata dal Precollinear Park, parco lineare di rigenerazione urbana.


title: Rete tranviaria di Torino

text: A circa due anni dalla soppressione della gestione tranviaria della linea 13, nel dicembre 2015 venne annunciato il ritorno dei tram sulla linea. Nel mese di dicembre vennero avviati i lavori di ripristino della linea aerea in via Nicola Fabrizi; contestualmente vennero effettuate prove di percorso per abilitare la linea alle motrici della serie 5000, in quanto il percorso non era mai stato testato per tali mezzi. Dal 7 gennaio 2016, nei soli giorni feriali viene attuata la gestione tranviaria della linea 13 (gestione mista con serie 2800 e 5000) da piazza Gran Madre a piazza Campanella e istituita una navetta bus (linea 13N) per collegare piazza Campanella con via Servais. Dopo le 21.00, sempre nei giorni feriali, la linea viene interamente gestita con autobus, con il 13N che copre l'intero percorso da via Servais a piazza Gran Madre, mentre nelle giornate festive è gestita con bus snodati.


title: Rete tranviaria di Torino

text: A metà agosto 2016 sono iniziati i lavori di riqualificazione di piazza Baldissera (ex Stazione di Torino Dora) dove si riposizioneranno i binari della linea 10.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Da inizio ottobre 2017 la linea 6 tram è stata soppressa, sostituita dalla nuova linea 6 bus, gestita con autobus elettrici su un percorso diverso dal tragitto originale. Questa scelta è stata fatta per intercettare un maggior flusso di utenti, ottimizzandone i costi. Inoltre ciò ha consentito di poter meglio utilizzare le motrici bidirezionali serie 6000 sulla più affollata linea 10, anche considerando il possibile futuro ripristino fino al vecchio capolinea nord di via Massari. Dal 2 maggio 2018 la linea 10 ha arretrato di due fermate il suo capolinea, dal Rondò della Forca a piazza Statuto.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Nell'ambito dei lavori per la demolizione del cavalcavia di corso Grosseto, nel 2018 è stata spostata la sede tranviaria per non interferire con i lavori. La modifica provvisoria, che ha interessato la linea 9 e le vetture di uscita e rientro dal deposito Venaria è terminata con la creazione di una rotonda tranviaria di connessione con l'impianto di via Stradella.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Ad agosto 2021 la linea 18, già gestita con autobus, è stata soppressa e sostituita, in parte, con la nuova linea automobilistica 8.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Nel 2022 viene annunciata la creazione della nuova linea 12 tranviaria, che sostituirà la linea 11 bus e collegherà l’Allianz Stadium a nord alla zona di corso Lepanto a sud interscambiando a Porta Nuova col servizio ferroviario, l'alta velocità, la linea 1 della metro (e, in futuro, anche la linea 2) e il TPL.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Grazie a questa linea verranno riutilizzati il tunnel ferroviario, dismesso con la creazione del nuovo tunnel di collegamento della Torino-Ceres, e la vecchia trincea ferroviaria che corre sotto Piazza Baldissera fino alla Stazione di Torino Porta Milano in Corso Giulio Cesare. Il progetto è in attesa di finanziamento.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Il 14/12/2022 viene anunciata durante una seduta della commissione consigliare la scelta di realizzare un capolinea ad anello a Falchera per la linea 4 in modo da permettere alle vetture monodirezionali di percorrere l'intera linea. Oggi solo le vetture bidirezionali possono accederci. Questa scelta è subordinata dell'intenzione di spostare parzialmente il servizio delle vetture bidirezionali 6000 dalla linea 4 alla linea 3 in modo da servire nuovamente il capolinea tronco di piazza Hermada.


title: Rete tranviaria di Torino

text: È inoltre in attesa di finanziamento il progetto per ripristinare il transito tranviario in piazza Baldissera per ripristinare l'intero tracciato della linea 10 fino in via Massari. La linea è troncata in piazza Statuto dal 2006 per l'interramento del passante ferroviario. Oggi la spina ferroviaria è completa, ma si attendono decisioni sulla sistemazione di piazza Baldissera.


title: Rete tranviaria di Torino

text: La rete tranviaria di Torino si compone di nove linee, di cui una, la 16, è formata da due circolari (16 CS, 16 CD). Anche la linea 7 ha tracciato circolare, ma è gestita esclusivamente nei festivi e nei periodi di maggior affluenza turistica; inoltre tutte le motrici che svolgono servizio sulla linea sono d'epoca e molte di esse sono state recentemente restaurate. La linea 9/ è gestita solo in occasione di eventi sportivi allo Juventus Stadium. Le linee 10 e 13 effettuano servizio solo feriale (nei giorni festivi sono servite con autobus sostitutivi, linee 10N e 13N), la prima da Piazza Statuto a corso Settembrini e la seconda da piazza Gran Madre a piazza Tommaso Campanella.


title: Rete tranviaria di Torino

text: A tali relazioni si aggiunge la tranvia Sassi-Superga, a cremagliera, formalmente separata rispetto alla rete urbana e catalogata come servizio turistico.


title: Rete tranviaria di Torino

text: La rete si estende per 220 km di binari (di cui 100 km in sede protetta) con 470 km di cavi sotterranei, 696 scambi (di cui 195 a radiofrequenza) e 175 semafori che danno priorità al tram.


title: Rete tranviaria di Torino

text: In Corso Unione Sovietica e corso Turati la linea 4 percorre il binario sinistro (unico caso in Italia) per poter aprire a destra le porte in corrispondenza della banchina alberata.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Il GTT, assieme all'Associazione Torinese Tram Storici, organizza ogni anno il "Torino Trolley Festival", dedicato ai tram d'epoca italiani, con corse speciali su porzioni significative della rete.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Il parco tranviario torinese utilizza solo tram articolati. Alcuni sono il residuo dei gruppi di vetture realizzati fra gli anni sessanta e gli anni novanta, con le prime ottenute dalla ricostruzione di tram a cassa singola risalenti agli anni trenta. Fra il 1983 e il 2013 prestarono servizio le elettromotrici serie 7000, a suo tempo progettate per l'esercizio sulle cinque linee di "metropolitana leggera" previste dalla riforma del 1982 e realizzate solo in parte con la linea 3 e man mano accantonate e poi demolite. I mezzi più moderni sono stati acquistati nei primi anni 2000.


title: Rete tranviaria di Torino

text: L'11 febbraio 2022, arriva a Torino il primo dei nuovi 70 tram nominati Serie 8000 ordinati alla Hitachi Rail Italy .


title: Rete tranviaria di Torino

text: Si tratta di tram monodirezionali da 28 metri, verranno utilizzati in futuro sulle linee 3, 9 e 10 e sostituiranno progressivamente i tram serie 2800 arancioni, i più datati attualmente in servizio a Torino.


title: Rete tranviaria di Torino

text: Il parco torinese è completato da alcuni veicoli di servizio e da un nutrito numero di rotabili di interesse storico conservati da GTT in collaborazione con l'Associazione Torinese Tram Storici (ATTS). Alcune motrici circolano inoltre nella livrea storica in due toni di verde (unità 2807, 2815, 2848, 2852 e 2855) o sono state dotate di particolari allestimenti (motrice 2841 "Ristocolor", 2823 "Gustotram", 3179 "Tram Teatro").


title: Rete tranviaria di Torino

text: Molto eterogeneo risulta il parco tramviario del passato, realizzato prevalentemente da aziende piemontesi e soggetto a significative ricostruzioni, le più importanti delle quali si svolsero nel 1927, nel 1945 (a seguito dei danni di guerra) e nel 1977:


title: Giuseppe Pedersoli

text: Giuseppe Pedersoli nasce l'11 febbraio 1961 dal popolare attore Bud Spencer e da Maria Amato. È nipote di Giuseppe Amato, fratello di Diamante Pedersoli e Cristiana Pedersoli e padre dell’artista marziale Carlo Pedersoli Jr..


title: Giuseppe Pedersoli

text: Tra i film con protagonista il padre Bud produce "Un piede in paradiso" (1991), "Botte di Natale" con anche Terence Hill (1994), "Al limite" (1997) e "Figli del vento" (1999), sempre del padre produce anche le serie televisive "Detective Extralarge", "Noi siamo angeli", "I delitti del cuoco" e il film TV "Padre Speranza".


title: Azienda ospedaliera

text: Una azienda ospedaliera, in Italia, è una struttura di ricovero pubblica, facente parte del servizio sanitario nazionale, che svolge la funzione di ospedale, e adibita anche a prestazioni specialistiche ove ne ricorrano requisiti e presupposti.


title: Azienda ospedaliera

text: In precedenza essi erano istituti privati, dopo l'unità d'Italia la legge 17 luglio 1890, n. 6972 ("legge Crispi") li qualificò come "istituti pubblici di assistenza e beneficenza" (IPAB); successivamente la legge 12 febbraio 1968, n. 132 li trasformò in enti pubblici, con la legge 23 dicembre 1978, n. 833 - istitutiva del servizio sanitario nazionale - gli ospedali di particolare rilevanza e grandezza, furono dotati di una autonomia speciale. Solo con la legge 30 dicembre 1992, n. 502 assunsero la denominazione di azienda ospedaliera, generalmente sotto la direzione di una azienda sanitaria locale.


title: Azienda ospedaliera

text: La legge 16 novembre 2001, n. 405 - di conversione del decreto legge 18 settembre 2001, n. 347 - prevede la possibilità per le regioni italiane di istituire autonomamente le proprie aziende ospedaliere, nel rispetto delle linee guida fornite dalla stessa legge.


title: Azienda ospedaliera

text: In Lombardia, in base alla riforma Maroni di cui alla legge regionale 11 agosto 2015, n. 23 entrata in vigore il 1 gennaio 2016, le aziende ospedaliere prendono il nome di ASST (aziende socio-sanitarie territoriali) mentre le ASL prendono il nome di ATS.


title: Azienda ospedaliera

text: Le aziende ospedaliere assicurano attività sanitaria di specializzazione con dotazioni di tecnologie diagnostico-terapeutiche avanzate ed innovative e svolgono i compiti specificamente attribuiti dagli atti della programmazione regionale.


title: Azienda ospedaliera

text: Sono dotate di un dipartimento di emergenza e accettazione (DEA). Delle particolari aziende ospedaliere sono le aziende di rilievo nazionale di alta specializzazione (ARNAS).


title: Azienda ospedaliera

text: Secondo il decreto legge 13 settembre 2012, n. 158 - convertito in legge 8 novembre 2012, n. 189 vengono distinti in tre classi, a seconda del bacino di utenza:


title: Azienda ospedaliera

text: Il finanziamento dell'azienda ospedaliera è sostenuto dal bilancio regionale ma anche dal numero di ricoveri che sostiene ogni anno.


title: Azienda ospedaliera

text: Delle particolari aziende ospedaliere sono le aziende di rilievo nazionale di alta specializzazione (ARNAS).


title: Azienda ospedaliera

text: Ci sono infine gli istituti di ricovero e cura a carattere scientifico (IRCCS), particolari aziende ospedaliere pubbliche o private, che svolgono attività di ricerca clinica, nonché di gestione di servizi sanitari d'eccellenza.


title: Azienda ospedaliera

text: Delle particolari A.O. sono anche le aziende ospedaliere universitarie, o "policlinici universitari", costituite con decreto del rettore delle università italiane, con funzione sia di assistenza sanitaria pubblica che didattica universitaria, e dotate di autonoma strategia gestionale. Nel contempo sono strutture sanitarie di ricovero e cura accreditate del servizio sanitario nazionale.


title: La ragazza del lago

text: La ragazza del lago è un film del 2007 diretto da Andrea Molaioli, al suo debutto registico, ispirato al romanzo della scrittrice norvegese Karin Fossum "Lo sguardo di uno sconosciuto" ("Se Deg ikke Tilbake!/Don’t look back", 1996), ripubblicato poi dopo l'uscita del film con il titolo del film stesso. Il film è vincitore di 10 David di Donatello.


title: La ragazza del lago

text: Il commissario Giovanni Sanzio, padre di una ragazza e marito di una donna ricoverata per una grave malattia del sistema nervoso, indaga sull'omicidio di una studentessa giocatrice di hockey, rinvenuta morta e nuda sulle sponde dei laghi di Fusine vicino a Tarvisio in Friuli-Venezia Giulia.


title: La ragazza del lago

text: L'indagine investe le famiglie di un intero villaggio perché la comunità è piccola e isolata e quindi il crimine è senz'altro maturato in una delle poche famiglie del paese. I potenziali assassini vengono interrogati dal commissario e il cerchio si stringe. Le verità nascoste risulteranno angosciose, tristi e sconcertanti. L'apparente incanto del paese rimarrà sospeso nel ritorno del silenzio lungo le rive del lago.


title: La ragazza del lago

text: La colonna sonora è stata realizzata da Teho Teardo. Nei titoli di coda del film vengono indicate le musiche presenti nel film. Dall'album "Excellent swimmer - Modern Institute" del 2006 sono state tratte: "International rustic", "Ambientone" e "ECM Haircuts"; dall'album "Sounds like physical exercise" del 2006: "s/nord"; dall'album "Giorni rubati", sempre del 2006: "Stolen Days".


title: La ragazza del lago

text: La colonna sonora del film è stata pubblicata da Universal, in contemporanea con l'uscita nelle sale del film.


title: Angiotensina

text: L'angiotensina è un ormone peptidico che stimola la vasocostrizione e quindi fa aumentare la pressione arteriosa. Partecipa al sistema renina-angiotensina-aldosterone, risultando perciò un obiettivo ideale per farmaci antipertensivi; l'angiotensina infatti stimola, in caso di bassa pressione, il surrene a produrre aldosterone che aumenta la ritenzione idrica e quindi la pressione stessa.


title: Angiotensina

text: L'angiotensina risulta quindi essere un importante ormone che ha, oltre alle funzioni citate, un potente effetto dipsogeno (ossia di stimolare la sete). Viene sintetizzata dal fegato in una forma primaria, l"'angiotensinogeno", e convertito nella sua forma definitiva dalla renina prodotta dal rene.


title: Angiotensina

text: È stata isolata per la prima volta a fine anni '30, sia a Indianapolis sia in Argentina, durante studi non correlati fra loro, tant'è che le furono assegnati due nomi diversi, rispettivamente "Angiotonina" e "Ipertensina"; successivamente fu sintetizzata in laboratorio.


title: Angiotensina

text: L'angiotensinogeno è un α-2-globulina, prodotta e messa in circolo dal fegato, appartenente alla famiglia delle serpine. I suoi livelli plasmatici sono incrementati dai corticosteroidi, dagli estrogeni, dall'ormone tiroideo e dai livelli di angiotensina II. L'angiotensinogeno umano è lungo 452 aminoacidi, di cui i primi 12 risultano avere una grande importanza funzionale:


title: Angiotensina

text: L'angiotensina I è formata dall'azione della renina sull'angiotensinogeno. La renina è prodotta dal rene in risposta alla diminuzione della pressione arteriosa renale a livello dell'apparato juxtaglomerulare o alle ridotte concentrazioni di elettroliti quali sodio o cloro a livello della macula densa: a una maggiore concentrazione di sodio il rilascio di renina è diminuito.


title: Angiotensina

text: La renina scinde il legame peptidico tra un residuo di leucina e valina dell'angiotensinogeno, generando il polipeptide angiotensina I, che non pare avere attività biologica ma esista solo in qualità di precursore dell'angiotensina II.


title: Angiotensina

text: L'angiotensina I è convertita in angiotensina II attraverso la rimozione di due residui carbossiterminali dall'enzima convertitore dell'angiotensina (ACE) che si trova soprattutto nei capillari dei polmoni, nei quali raggiunge la maggior concentrazione nel corpo. L'angiotensina II agisce come un ormone endocrino, autocrino e paracrino.


title: Angiotensina

text: L'ACE è il bersaglio degli ACE inibitori, che ne diminuiscono il livello di produzione e sono perciò tra i più efficaci farmaci contro l'ipertensione. L'angiotensina II aumenta la pressione del sangue stimolando la contrazione della componente muscolare liscia delle arterie.


title: Angiotensina

text: Sono noti anche altri prodotti dell'ACE, lunghi 7 o 9 aminoacidi; hanno differenti affinità per i recettori dell'angiotensina, anche se la loro esatta funzione non è ancora chiara.


title: Angiotensina

text: L'angiotensina II è degradata ad angiotensina III dalle angiotensinasi che sono localizzate nelle emazie e nel sistema vascolare: ha una emivita plasmatica di circa 30 secondi, mentre nei tessuti può arrivare fino a 15-30 minuti.


title: Angiotensina

text: L'angiotensina III ha il 40% dell'azione vasocostrittoria della II, ma il 100% della sua attività di produzione dell'aldosterone.


title: Angiotensina

text: Questi ormoni hanno potenti effetti vasocostrittori, diminuendo il lume di arterie e vene e aumentando la pressione sanguigna. La II ha inoltre un potenziale protrombotico favorendo l'adesione e l'aggregazione delle piastrine e la produzione di inibitori dell'attivazione del plasminogeno.


title: Angiotensina

text: Quando la crescita delle cellule cardiache è stimolata, un sistema locale (autocrino-paracrino) renina-angiotensina viene attivato nel miocita, stimolando un sistema di crescita della cellula attraverso la Protein-Chinasi C. Lo stesso meccanismo può venire attivato nella cellula muscolare liscia, in caso di ipertensione, aterosclerosi o danno endoteliale. L'angiotensina II è il più importante stimolatore cardiaco del Gq in caso di ipertrofia.


title: Angiotensina

text: L'angiotensina II ha un potente effetto dipsogeno (di stimolare la sete) agendo sull'organo subfornicale del cervello, attenua l'attività dei riflessi barocettoriali e stimola il desiderio di sale. Potenzia inoltre la secrezione di vasopressina nella neuroipofisi e la secrezione di corticotropina nell'adenoipofisi; potenzia anche il rilascio di norepinefrina agendo direttamente sulle fibre post-gangliari del sistema simpatico.


title: Angiotensina

text: L'angiotensina II agisce sulla corteccia del surrene stimolando il rilascio di aldosterone, un ormone che causa a livello renale ritenzione di sodio ed eliminazione di potassio. Elevati livelli di angiotensina II sono responsabili degli ugualmente elevati livelli di aldosterone presenti durante la fase luteale del ciclo mestruale.


title: Angiotensina

text: L'angiotensina II ha un effetto diretto sui tubuli distali, aumentando il riassorbimento di sodio. Ha inoltre un complesso e variabile effetto sulla filtrazione glomerulare e sulla pressione sanguigna nel distretto renale: aumenti della pressione sistemica manterranno la pressione di perfusione, e allo stesso tempo la costrizione delle arteriole afferenti ed efferenti diminuiranno il flusso sanguigno locale contribuendo a una più fine regolazione della pressione.


title: Angiotensina

text: L'effetto sulla resistenza delle arteriole efferenti è comunque decisamente più marcata, in parte dovuto al loro minore diametro ma soprattutto perché le arteriole efferenti rispetto alle afferenti possiedono un numero maggiore di recettori di tipo 1 per l'angiotensina 2 che sono quelli con ruolo vasocostrittore; questo porta ad aumentare la pressione nel glomerulo in modo che non cali la filtrazione. Tale meccanismo è usato per esempio quando un rene dispone di un numero inferiore di glomeruli efficaci e pertanto c'è bisogno di aumentare la filtrazione a livello dei glomeruli ancora funzionanti e questo viene effettuato appunto ad opera dell'angiotensina 2 grazie all'aumento di pressione a livello dell'arteriola efferente e quindi del glomerulo. Ciò può portare ad una microalbuminuria e contemporaneamente un'iperplasia delle cellule mesangiali che attivano un feedback di citochine infiammatorie che portano ad un processo cicatriziale fibrotico (sclerosi interstiziale). Questo meccanismo è alla base della spiegazione dell'ipertensione arteriosa essenziale.


title: Angiotensina

text: L'angiotensina ha quindi anche un ruolo nel feedback tubuloglomerulare perché portando ad un'iperfiltrazione determina anche un maggior lavoro da parte dei tubuli e quindi ad una ipoossigenazione di questa (con attivazione del feedback tubuloglomerulare che porta ad una diminuzione della filtrazione glomerulare), ad una fibrosi tubulointerstiziale ed infine alla nefroangiosclerosi.


title: Angiotensina

text: Quest'ormone causa inoltre il rilascio locale di prostaglandine, che invece lavorano come antagonisti della vasocostrizione renale: l'effetto netto di questi meccanismi competitivi risulta in un accurato controllo della filtrazione, e possono variare sotto regime farmacologico.


title: Angiotensina

text: Pertanto l'angiotensina 2 ha effetti diversi sul rene: da un lato aumenta la filtrazione renale costringendo le arteriole efferenti ed aumentando la pressione glomerulare, dall'altro anche attraverso l'azione dell'aldosterone stimola un maggior riassorbimento di sodio e quindi di acqua.


title: Laurie Strode

text: Laurie Strode è un personaggio fittizio e la protagonista della saga cinematografica horror "Halloween", interpretata da Jamie Lee Curtis nei film originali e da Scout Taylor-Compton nel remake e nel sequel.


title: Laurie Strode

text: Appare in sei dei dieci film di "Halloween", comparendo per la prima volta nel film di John Carpenter "Halloween - La notte delle streghe" nel 1978. È la principale interprete femminile ed eroina del primo, del secondo, del settimo, del nono e del decimo film nella serie. Appare solo brevemente all'inizio del film "Halloween - La resurrezione", mentre non appare in "Halloween III - Il signore della notte", "Halloween 4 - Il ritorno di Michael Myers", "Halloween 5 - La vendetta di Michael Myers" e "Halloween 6 - La maledizione di Michael Myers".


title: Laurie Strode

text: Laurie Strode appare per la prima volta in "Halloween - La notte delle streghe" interpretata da Jamie Lee Curtis. La diciassettenne Laurie ha in programma di fare da babysitter a Tommy Doyle durante la notte di Halloween, nel 1978. Comunque, durante la giornata, lei continua a vedere ovunque vada un misterioso uomo mascherato; a sua insaputa, si tratta di Michael Myers, un paziente scappato da un istituto mentale che uccise la sua sorella maggiore quindici anni fa ed ha cominciato a pedinarla. Mentre Laurie fa da babysitter a Tommy, Myers uccide le migliori amiche di lei, Annie e Lynda, nella casa dall'altra parte della strada. Crescendo il suo interesse quando non sono riuscite a chiamarla, Laurie va ad investigare e vede i loro cadaveri disposti in modo che li trovasse, prima di essere attaccata da Myers. Laurie cerca di difendersi uccidendolo, ma niente sembra ucciderlo. Mentre Myers sorge nuovamente e comincia a strozzarla, Laurie viene salvata dal dott. Sam Loomis, il quale spara sei colpi a Michael, che cade giù dal balcone.


title: Laurie Strode

text: La storia riprende dopo le vicende del primo film, con Laurie che viene portata in ospedale. Una volta appreso chi l'aveva attaccata, Laurie si chiede "Perché a me?". Dopo essere stata sedata, Laurie ha un sogno in cui visita un vecchio ragazzo in ospedale. Svegliandosi, comincia a vagare nei corridoi dell'ospedale fino a ritrovarsi faccia a faccia con Michael Myers, che aveva ucciso l'intero staff dell'ospedale. Nel frattempo, al Dr. Loomis viene detto che Michael è evidentemente il fratello biologico di Laurie: lei venne messa in adozione dopo la morte dei suoi genitori. Concludendo che Laurie è ancora in pericolo, Loomis corre verso l'ospedale e causa un'esplosione che fagocita se stesso e Myers. La traumatizzata Laurie viene vista per l'ultima volta mentre viene trasferita in un altro ospedale.


title: Laurie Strode

text: Secondo la trama di questo film, Laurie sarebbe morta in un incidente stradale prima degli eventi del film insieme al compagno Jimmy. Il ruolo di protagonista viene affidato alla figlia, Jamie Lloyd. Il personaggio di Laurie Strode non comparirà nemmeno in "Halloween 5 - La vendetta di Michael Myers" e "Halloween 6 - La maledizione di Michael Myers".


title: Laurie Strode

text: In questo film si scopre che Laurie aveva inscenato la sua morte come modo per scappare dal suo fratello omicida, di cui il corpo non venne mai ritrovato dopo "Halloween II". Ora vive sotto il nome di Keri Tate, e lavora come preside di una scuola privata della California, frequentata da suo figlio John Tate. Dopo essere stata data per morta all'età di 17 anni, decide di cambiare il proprio nome per dimenticare gli eventi accaduti. Laurie è diventata un alcolista, è ancora perseguitata dai ricordi della furia di suo fratello, e vive nel timore che lui possa ritornare. Sebbene John la consideri paranoica, le sue paure diventano realtà quando Myers si ripresenta ad Halloween e uccide due amici di John. Dopo aver messo al sicuro suo figlio e la ragazza di quest'ultimo, Laurie decide di smettere di fuggire e di affrontare suo fratello. Dopo una dura lotta con Michael lo sconfigge, ma non convinta di averlo ucciso veramente, lo decapita.


title: Laurie Strode

text: In "Halloween - La resurrezione", si scopre che l'uomo ucciso da Laurie era un paramedico con il quale Myers aveva scambiato i vestiti. Laurie è ora una paziente al Grace Anderson Sanitarium, dove si sta preparando per il ritorno di Michael, e quando lui lo fa, lei lo adesca sul tetto dell'instituto. Sebbene Michael cade nella trappola, Laurie ha paura di aver ucciso nuovamente la persona sbagliata, ma Michael la pugnala uccidendola.


title: Laurie Strode

text: Laurie Strode appare nel remake\reboot\prequel di Rob Zombie interpretata da Scout Taylor-Compton. Questo film stabilisce dall'inizio che Laurie è la sorella minore di Michael, e mostra che il giovane Michael la ami molto. Quando Michael è mandato via per il motivo di aver ucciso sua sorella maggiore Judith, la madre di Laurie è incapace di affrontarlo e commette suicidio. La neonata Laurie viene scoperta dallo Sceriffo Brackett, che la omette dai registri per la sua protezione, e viene infine adottata dalla famiglia Strode. Il Michael adulto scappa e ritorna a casa alla ricerca di sua sorella, uccidendo i suoi genitori adottivi e la sua amica Lynda prima di rapirla. Michael tenta di comunicare con Laurie attraverso una foto di loro due da piccoli, ma lei non capisce e lo attacca. Laurie si nasconde mentre Michael la cerca nella loro casa d'infanzia; quando la trova, lei gli spara in faccia con una pistola presa dal dott. Loomis.


title: Laurie Strode

text: Nel sequel del 2009, Laurie si è trasferita con i Brackett e partecipa alla terapia per il suo trauma regolare, sebbene soffra di incubi ricorrenti collegati a Michael e a sua madre. Laurie scopre ad Halloween dal libro del dott. Loomis che lei in realtà si chiama Angel Myers ed è in realtà la sorella di Michael, e che lo sceriffo Brackett aveva dato una mano nella sua adozione. Sconvolta, esce dalla casa dei Brackett solo per trovare poi Annie Brackett morta tra le braccia di Michael. Laurie continuamente vede delle visione e Loomis le rivela che lei soffre la stessa malattia di Michael. Nel climax del film, Laurie pugnala Michael al volto. Alla fine del film, lei viene mandata in un istituto mentale, dove vede un ulteriore visione di sua madre.


title: Laurie Strode

text: Nel director's cut del film, Laurie, invece, cerca di uccidere il dott. Loomis ferito e inconscio dopo che Michael viene ucciso, e viene uccisa involontariamente dalla polizia.


title: Laurie Strode

text: Quarant’anni dopo gli avvenimenti del primo film, Jamie Lee Curtis torna a interpretare Laurie Strode, una donna forte ma spaventata che da quarant’anni cerca in ogni modo di uccidere l’uomo nero. Una notte, dopo l’incidente del pullman penitenziario che trasportava quest’ultimo, egli riuscì a scappare tornando a seminare panico e terrore ad Haddonfield. Laurie, insieme a sua figlia Karen e sua nipote Allyson riuscirà a mettere in trappola Michael… la notte di halloween non è ancora finita.


title: Laurie Strode

text: Dopo aver messo Michael in trappola in Halloween (2018), Laurie, Karen e Allyson vengono trasportate in ospedale dove Laurie viene sottoposta a un intervento chirurgico per curare le sue ferite. Per tutta la durata del film Laurie rimarrà in ospedale mentre sua figlia e sua nipote cercheranno nuovamente di combattere l’uomo nero, riuscito nuovamente a scappare.


title: Laurie Strode

text: Il personaggio di Laurie Strode compare nel videogioco Dead by Daylight, come "sopravvissuto" acquistabile. Fa la sua apparizione assieme al "killer" Michael Myers, anch’esso presente nel gioco, ed alla mappa di "Haddonfield: Lampkin Lane", rappresentante il quartiere nella quale è stato girato il film.


title: Laurie Strode

text: In un'intervista, Carpenter ammette che "Jamie Lee non era la prima scelta per Laurie. Non avevo idea di chi fosse. Aveva 19 anni e in uno show TV al momento, ma non guardavo la TV". Originariamente voleva scritturare Anne Lockhart, la figlia di June Lockhart da "Lassie". Lockhart, comunque, aveva impegni per molti altri film e progetti televisivi. Debra Hill dice di aver scoperto che Curtis era la figlia della star di "Psyco" Janet Leigh, "Sapevo che scritturando Jamie Lee sarebbe stata una grande pubblicità per il film perché sua madre era in "Psyco"".


title: Karl Toko Ekambi

text: Cresciuto nel settore giovanile del , nel 2010 esordisce in prima squadra e raccoglie 2 presenze nel Championnat National. La stagione successiva gioca con maggior continuità, disputando 25 partite e realizzando 3 reti.


title: Karl Toko Ekambi

text: Nella stagione 2012-2013 va incontro a diversi infortuni che ne limitano l'utilizzo, ciononostante sigla 4 reti in 14 apparizioni. Il 2013-2014 rappresente l'anno della definitiva consacrazione, con 27 presenze condite da 14 gol.


title: Karl Toko Ekambi

text: Il 2 luglio 2014 è acquistato dal . Un mese più tardi compie il debutto in Ligue 2 nella sconfitta (1-0) rimediata contro l'. La settimana successiva, giocando per la prima volta titolare, trova il primo gol nel successo (2-0) sull'. Chiude la prima stagione a Montbéliard con 14 reti, quarto miglior marcatore del campionato. Nella stagione 2015-2016 sigla 11 gol.


title: Karl Toko Ekambi

text: Il 21 giugno 2016 passa per 3 milioni di euro all', firmando un quadriennale. Esordisce in Ligue 1 il 13 agosto nella sconfitta (0-1) rimediata a . Il 10 settembre sigla il primo gol nel massimo campionato nel successo (3-1) sul , ripetendosi la settimana seguente a (1-0). Il 25 febbraio 2017 realizza la prima doppietta nel 3-0 sul . L’Angers chiude la stagione al dodicesimo posto, raggiungendo la finale di Coppa di Francia persa contro il .


title: Karl Toko Ekambi

text: Il 21 giugno 2018 è acquistato per 7,5 milioni di euro dagli spagnoli del . Nella prima stagione colleziona 18 reti in 43 partite complessive venendo inserito anche nella TOP XI del campionato spagnolo, mentre nei sei mesi della seconda gioca 19 partite e realizzando 6 reti.


title: Karl Toko Ekambi

text: Il 20 gennaio 2020 passa in prestito con diritto di riscatto all'. Nella partita d'esordio, giocata il 26 gennaio contro il , entra in campo al posto dell'infortunato Terrier e realizza il primo gol con la maglia dell'OL. Il 2 giugno 2020 viene ufficializzato il suo passaggio a titolo definitivo al Lione per una cifra vicina ai 25 milioni di euro, con i francesi firma un contratto quinquennale.


title: Karl Toko Ekambi

text: In Francia nella prima stagione realizza 14 reti in 39 partite, con la squadra che chiude il campionato al quarto posto in classifica.


title: Karl Toko Ekambi

text: Ha esordito con la maglia della nazionale camerunese nel 2015, venendo convocato per la Coppa d'Africa 2017.


Dastardly e Muttley e le macchine volanti ("Dastardly and Muttley in Their Flying Machines"), noto anche come Lo squadrone avvoltoi, è una serie televisiva animata statunitense del 1969, creata e prodotta da Hanna-Barbera.


title: Dastardly e Muttley e le macchine volanti

text: La serie è stata trasmessa per la prima volta negli Stati Uniti su CBS dal 13 settembre 1969 al 3 gennaio 1970, per un totale di 33 episodi ripartiti su una stagione. In Italia la serie è stata trasmessa su Rai 1 dal 6 ottobre 1972.


text: Sequel della serie Wacky Races del 1968 di cui appaiono Dick Dastardly e Muttley. Antagonisti principali della serie precedente, qui sono i protagonisti assoluti. La serie si compone di 34 episodi di dieci minuti trasmessi a coppie e inframezzati da brevi gag con Muttley, "Magnificent Muttley" (Muttley che sogna ad occhi aperti) e da due o tre brevi gag intitolate "Wing Dings".


text: Il titolo originale della serie cita quello del film "Those magnificent men in their flying machines" del 1964 ("Quei temerari sulle macchine volanti"), e il gioco è stato mantenuto anche nella versione italiana. Anche il titolo del siparietto di Muttley, "Magnificent Muttley", è un richiamo al medesimo film.


text: Dick Dastardly è a capo di una squadra di piloti che durante la prima guerra mondiale devono fermare un piccione viaggiatore, Yankee-Doodle, al fine di evitare che questi consegni la posta al nemico (da qui il titolo della sigla di apertura "Stop the pigeon" - ferma il piccione - cantata dallo stesso Dick Dastardly).


text: Capo dello Squadrone Avvoltoi, è agli ordini del Generale (di cui si conosce solo la voce arrabbiatissima al telefono dopo ogni missione fallita).


text: L'assistente di Dastardly, alla continua ricerca di medaglie; il suo tormentone è «Dammi la medaglia, medaglia, medaglia»; grazie alla sua coda rotante riesce sempre ad atterrare incolume quando le cose si mettono male.


text: Timidissimo, pauroso e ossessionato dal piccione, tende a nascondersi nel suo trench d'aviatore, come una tartaruga nel guscio e addirittura scavando sotto terra; nonostante ciò è un pilota capace e l'unico a capire Klunk.


text: Progetta e costruisce le assurde e incredibili macchine volanti, nonché le armi e le trappole bizzarre per la cattura del piccione; si esprime in un farfugliare assurdo, con smorfie e movimenti spasmodici, Zilly ha la funzione di interprete; in assenza di Dick Dastardly, assume il comando dello squadrone.


title: The Man Who Sold the World

text: The Man Who Sold the World è un album dell'artista inglese David Bowie, pubblicato dalla Mercury Records nel 1970 negli Stati Uniti e nel 1971 nel Regno Unito.


title: The Man Who Sold the World

text: Nella discografia di Bowie è l'unico album da cui non venne estratto all'epoca alcun singolo. Successivamente due tracce vennero pubblicate anche su 45 giri come lato B: "Black Country Rock" nel gennaio 1971 e la "title track" nel giugno 1973.


title: The Man Who Sold the World

text: Nonostante la debole accoglienza iniziale, con gli anni divenne uno degli album di Bowie più considerati:«"Solamente dopo alcuni anni il disco ebbe il meritato riconoscimento per il suono e la concezione compositiva d'avanguardia"», disse il bassista e produttore Tony Visconti che lo definì «"quasi un manuale su come fare un disco alternativo"», citandolo come la sua collaborazione preferita con Bowie insieme a "Scary Monsters (and Super Creeps)".


title: The Man Who Sold the World

text: Artisti di orientamento musicale diverso come Boy George e Kurt Cobain lo hanno spesso citato come fonte d'ispirazione e Gaz Coombes ha dichiarato nel 2003: «"Potrei dire che è il mio album preferito di tutti i tempi... Bowie dimostra come sia possibile suonare con una band di hard rock ed avere comunque idee sofisticate"».


title: The Man Who Sold the World

text: L'album è al 57º posto nella classifica dei 100 migliori album di tutti i tempi di "NME", al 4º in quella della rivista norvegese "Panorama", relativamente al periodo 1970-1998, e al 10º nella classifica dei 50 dischi a orientamento omosessuale del magazine inglese "Attitude".


title: The Man Who Sold the World

text: In "The Man Who Sold the World" le atmosfere dolci e malinconiche si alternano a vigorosi arrangiamenti hard rock e frenetici assoli di chitarra che ne fanno uno dei prodotti più duri di David Bowie fino a "Tin Machine" del 1989. Stilisticamente rappresenta una deviazione dalle atmosfere prevalentemente folk e acustiche del precedente "Space Oddity" e del successivo "Hunky Dory". La chitarra elettrica di Mick Ronson, al primo album con Bowie, è da questo punto di vista uno dei capisaldi dell'album. «Gli idoli di Mick erano i Cream», ha affermato Tony Visconti, «faceva suonare Woody come Ginger Baker e me come Jack Bruce. Oltre a Ronson, il disco vide anche la partecipazione del batterista Mick Woodmansey, un altro membro dei futuri Spiders from Mars.


title: The Man Who Sold the World

text: Riguardo ai temi di "The Man Who Sold the World", Bowie dichiarò che voleva lavorare «in una specie di microcosmo da cui l'elemento umano era stato escluso, dove si aveva a che fare con una società tecnologica. Quel mondo era un territorio sperimentale in cui poter fare cose pericolose senza che nessuno corresse troppi rischi, a parte i rischi delle idee». In un'altra occasione, facendo riferimento al rapporto col fratellastro affetto da schizofrenia Terry Burns, il cantante descrisse i contenuti dell'album come «problemi familiari ed analogie espresse in forma di fantascienza».


title: The Man Who Sold the World

text: Sebbene i testi siano meno autobiografici dell'album precedente, "The Man Who Sold the World" esplora un territorio piuttosto intimo e il materiale sembra risentire dei turbamenti che affliggevano il mondo di David Bowie nel 1969. La morte di suo padre, la fine del rapporto con la compagna Hermione, il fallimento del laboratorio artistico fondato a Beckenham e soprattutto il peggioramento della salute mentale del fratellastro Terry sono rappresentate nell'album attraverso un immaginario fatto di paranoia, depressione e allucinazioni schizoidi. Trent'anni dopo il cantante ha rivelato: «In quel periodo vedevo spesso il mio fratellastro e ovviamente credo che ciò abbia avuto un certo effetto su di me... Credo che in un certo senso il suo spirito aleggi in gran parte di quel materiale... Conoscendo la fragile stabilità mentale della mia famiglia in generale, nel ramo materno in particolare, penso che fossi terribilmente preoccupato di stabilire esattamente quale fosse la mia condizione mentale e dove potesse condurmi».


title: The Man Who Sold the World

text: Un aspetto che contribuisce a rendere particolarmente angoscianti canzoni come "All the Madmen", "After All" o la stessa "title track" è la mancanza dell'intensa lucentezza fantascientifica che nel 1972 avrebbe caratterizzato l'album "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars". In queste tracce, così come in "Saviour Machine" e "The Supermen", si viene guidati nelle profondità di un inconscio oscuramente nietzschiano in cui le teorie riguardanti il superuomo e la dottrina del potere del filosofo tedesco danno origine a incontri con quelli che il cantante chiamò poi i suoi "diavoli e angeli".


title: The Man Who Sold the World

text: Ciò introduce un altro tema ricorrente e connesso al titolo dell'album: la maggior parte delle canzoni includono infatti l'immagine centrale di un narratore in una posizione di vantaggio e passa attraverso esperienze inattese e spiacevoli. Come ha suggerito il biografo Nicholas Pegg, è probabile che nel 1970 i "demoni" interiori di Bowie combattessero su un piano quasi apocalittico e, in effetti, il "trait d'union" che lega le varie tracce dell'album va forse individuato nel passaggio del Vangelo in cui Cristo è tentato dal Demonio che lo induce a diventare, in effetti, "l'uomo che ha venduto il mondo".


title: The Man Who Sold the World

text: Nei primi mesi del 1970 Tony Visconti e Mick Ronson costruirono uno studio di registrazione sotto la tromba delle scale di Haddon Hall, a Beckenham, dove Bowie si era trasferito l'anno precedente e dove realizzò buona parte del materiale di questo periodo. Le sessioni vere e proprie iniziarono il 18 aprile ai Trident Studios di Londra e andarono avanti a intermittenza fino al 1º maggio, per proseguire agli Advision Studios fino al 22 maggio.


title: The Man Who Sold the World

text: A quanto pare Visconti trascorse la maggior parte del tempo cercando di scuotere il novello sposo Bowie, da poco convolato a nozze con Angela Barnett, dalla sua apparente apatia per il progetto: «Non aveva proprio nessuna voglia di uscire dal letto e scrivere una canzone... noi buttavamo giù gli accordi, gli arrangiamenti, gli assolo di chitarra, i sintetizzatori e David se ne stava nel corridoio degli Advision, mano nella mano con Angela a tubare». Solo alla fine, soprattutto durante la fase di missaggio, il cantante fece la sua comparsa per registrare le parti vocali.


title: The Man Who Sold the World

text: Le sessioni di "The Man Who Sold the World" segnarono la fine della collaborazione di Bowie con John Cambridge, che suonava con lui dai tempi di "Space Oddity". Il batterista degli Hype, che in questo periodo accompagnavano David nelle esibizioni dal vivo, fu infatti licenziato dopo aver avuto difficoltà con la partitura ritmica in "The Supermen" e rimpiazzato da Mick Woodmansey che come Mick Ronson proveniva dai Rats. «Mick era un batterista fondamentale», ricordò Bowie anni dopo, «piuttosto aperto alle indicazioni, si può dire che realizzò ciò che avevo in mente, più di quanto abbiano fatto la maggior parte dei batteristi con cui ho suonato. Il suo forte era il rock britannico e il rhythm & blues britannico».


title: The Man Who Sold the World

text: Gli elementi del gruppo diventarono cinque con l'arrivo del tastierista Ralph Mace, un dirigente della Philips Records diventato il riferimento di Bowie all'interno della casa discografica al tempo della registrazione di "The Prettiest Star", «un virtuoso, oltre che un caro amico che ci appoggiava», come confermò Tony Visconti. Mace definì le sessioni «una costruzione creativa, una sintesi» e dissentì con Visconti riguardo all'approccio di Bowie alle prove: «David tirava fuori le idee alle persone... avevo l'impressione che sapesse esattamente ciò che voleva o non voleva».


title: The Man Who Sold the World

text: "The Man Who Sold the World" uscì il 4 novembre 1970 negli Stati Uniti mentre in Europa, Australia e Nuova Zelanda vide la luce solo nell'aprile 1971, quasi un anno dopo la fine delle registrazioni.


title: The Man Who Sold the World

text: Il disco ricevette una buona accoglienza da parte della critica statunitense, il che diede origine al primo tour promozionale di Bowie oltreoceano nel febbraio 1971. Sul "Los Angeles Free Press", Chris Van Ness scrisse «C'è una sottile vena di follia che corre lungo l'album... I concetti espressi dal brano che gli dà il titolo, da "The Supermen" o da "Saviour Machine" non sono normali temi di canzoni ma David Bowie non è un autore normale». "Rolling Stone" considerò l'album «uniformemente eccellente» e «un'esperienza stuzzicante quanto emozionante, ma solo per un ascoltatore sufficientemente integro da fronteggiare la sua schizofrenia... L'uso di eco, riverbero e altri effetti applicati da Tony Visconti sulla voce di Bowie per ottenere un timbro strano e sovrannaturale... serve ad accentuare il carattere scabroso delle parole e della musica, suonata con stile minaccioso da un quartetto, a tratti magnifico, guidato dai maniacali glissati del basso di Visconti».


title: The Man Who Sold the World

text: Anche in patria l'album ottenne recensioni discrete alla sua uscita. "Melody Maker" lo definì «un disco sorprendentemente ottimo, con alcuni formidabili lampi di splendore», mentre "NME" rilevò «un pizzico d'orrore in "All the Madmen", un tranquillo andamento folk in "After All" e una notevole spinta in "The Width of a Circle"», anche se considerò il tono generale «piuttosto isterico».


title: The Man Who Sold the World

text: Nonostante le buone recensioni l'album si rivelò un insuccesso commerciale soprattutto nel Regno Unito. Negli Stati Uniti le vendite erano andate leggermente meglio grazie anche al lancio pubblicitario della Mercury Records. A tale proposito Bowie spiegò in un'intervista per la rivista "Disc and Music Echo": «Innanzitutto ho goduto di una massiccia programmazione radiofonica, inoltre immagino che risultasse in un certo senso più gradito di cose che avevo fatto in passato, grazie al suo accompagnamento piuttosto "pesante"».


title: The Man Who Sold the World

text: All'approssimarsi dell'uscita del disco in Gran Bretagna ci furono alcuni riferimenti a vendite massicce oltreoceano che si rivelarono presto una montatura pubblicitaria. Sul numero di "Melody Maker" del 22 gennaio 1972, Michael Watts dichiarò ironicamente che "The Man Who Sold the World" aveva venduto copie negli Stati Uniti e non più di 5 in Gran Bretagna, aggiungendo che era stato lo stesso Bowie a comprarle.


title: The Man Who Sold the World

text: Riproposto nel 1972 sulla scia della svolta avvenuta con "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars", l'album ebbe maggiore successo dal punto di vista commerciale e raggiunse il 24º posto nella Official Albums Chart rimanendo in classifica per 30 settimane, mentre negli Stati Uniti non andò oltre la posizione numero 105 nella Billboard 200.


title: The Man Who Sold the World

text: Con la pubblicazione dell'edizione rimasterizzata del 1990 "The Man Who Sold the World" ha fatto un'altra fugace apparizione nella classifica inglese al 66º posto e all'inizio del 2016, dopo la morte di David Bowie l'album ha guadagnato nuova popolarità raggiungendo la 21ª posizione, oltre ad arrivare al 48º posto nei Paesi Bassi, al 49º posto in Italia e al 149º posto in Francia. Il 12 febbraio 2016 è stato certificato disco d'oro nel Regno Unito dalla BPI.


title: The Man Who Sold the World

text: Negli ultimi giorni del suo rapporto professionale con David Bowie, il manager Kenneth Pitt aveva pianificato di contattare un grande artista per disegnare la copertina dell'album. La lista includeva Andy Warhol, David Hockney e Patrick Procktor ma il progetto svanì e David si rivolse allo scrittore e disegnatore Michael Weller, frequentatore abituale del laboratorio artistico fondato dal cantante a Beckenham il cui lavoro riecheggiava lo stile pop art di Warhol e Roy Lichtenstein. L'intenzione era quella di una copertina che rispecchiasse l'atmosfera sinistra dell'album e il risultato fu un fumetto intitolato "Metrobolist", ispirato dal film "Metropolis" di Fritz Lang, con una tetra veduta dell'ingresso principale del Cane Hill Hospital, dove oltre al fratellastro Terry era ricoverato un amico di Weller, e una figura di cowboy copiata da una fotografia di John Wayne con in mano un fucile in primo piano.


title: The Man Who Sold the World

text: Anche se Bowie si mostrò molto soddisfatto del disegno ultimato, poco dopo cambiò idea e per l'edizione che sarebbe uscita nel Regno Unito chiese al dipartimento artistico della Philips di commissionare al fotografo Keith McMillan un servizio nel soggiorno della sua residenza di Haddon Hall. Si sistemò su una sedia a sdraio con un vestito di satin crema e blu comprato alla boutique londinese "Mr. Fish" (un vestito da uomo, come precisò in seguito) con una mano che lasciava cadere l'ultima carta di un mazzo sparso per terra e l'altra che giocava con i suoi nuovi fluenti riccioli "post-hippy". In seguito spiegò che la foto, rappresentazione dell'ambiguità sessuale che Bowie già perseguiva, intendeva riprodurre lo stile del pittore preraffaellita Dante Gabriel Rossetti.


title: The Man Who Sold the World

text: Quando la RCA Records ripubblicò "The Man Who Sold the World" nel 1972, in copertina apparve una foto in bianco e nero scattata da Brian Ward raffigurante David con la sua prima acconciatura alla Ziggy Stardust nell'atto di dare un calcio. Nella riedizione del 1990 venne riproposta la foto di McMcmillan e nella confezione furono incluse le varie copertine alternative, compreso il disegno della pubblicazione originale tedesca che era totalmente diversa: una curiosa vignetta di un Bowie alato sul frontespizio ed un androgino ritratto con berretto sul retro.


title: The Man Who Sold the World

text: Nella traccia di apertura viene riproposto il rifiuto delle dottrine e dei guru che aveva caratterizzato "Space Oddity" e comincia ad emergere anche l'ambiguità sessuale che caratterizzerà la vita e le opere di Bowie nei primi anni settanta. Soprattutto il brano è stato collegato alle visioni schizofreniche del fratellastro Terry e a quella che è stata definita "la danza con gli spettri della malattia mentale di David".


title: The Man Who Sold the World

text: Citata come influenza significativa da band come Siouxsie and the Banshees, The Cure e Nine Inch Nails, anche la seconda traccia è ispirata a Terry che due anni prima era stato confinato nel Cane Hill Hospital di Londra, oltre che al classico della letteratura beat "Sulla strada" di Jack Kerouac, che proprio Terry fece conoscere a David.


title: The Man Who Sold the World

text: Mentre all'inizio delle sessioni di registrazione la melodia era già stata scritta, a quanto pare le parole di "Black Country Rock" furono aggiunte all'ultimo momento, dopo che Tony Visconti chiese indicazioni a un Bowie particolarmente "svogliato". Questo spiegherebbe il carattere minimale del testo, un unico verso ripetuto di due righe più il ritornello, che tuttavia cristallizza il tema della spinta al viaggio che ricorre per tutto l'album.


title: The Man Who Sold the World

text: Il brano, vivace e piuttosto "tirato", vede Bowie calato in un'imitazione del caratteristico "gorgheggio elettrico" di Marc Bolan, a proposito del quale Visconti in seguito ricordò che il cantante diede spontaneamente quell'impronta vocale perché aveva sbagliato a cantare un verso: «Lo fece per scherzo, ma noi tutti pensammo che non era male e quindi l'abbiamo mantenuta. Infatti l'abbiamo registrata di nuovo e io ho assottigliato la voce di David mediante l'equalizzatore per farla assomigliare ancora di più a quella di Bolan».


title: The Man Who Sold the World

text: Cover di "Black Country Rock" sono state pubblicate dai Big Drill Car come lato B di "No Worse for the Wear" del 1994, da T. Tex Edwards and The Swingin' Cornflake Killers in "Only Bowie" del 1995 e in "Up Against the Floor" del 1998, e dai Claws of Paradise in "Hero - The MainMan Records Tribute to David Bowie" del 2007.


title: The Man Who Sold the World

text: Definita dal biografo David Buckley "la gemma nascosta dell'album", "After All" evoca un'atmosfera gotica con un testo che esplora i consueti territori della prima produzione di Bowie, paranoia, isolamento e repressione suburbana. Il verso «Live till your rebirth and do what you will» («Vivi fino alla tua rinascita e fai quello che vuoi») richiama il mistico inglese Aleister Crowley e il suo credo «Fai ciò che vuoi sarà tutta la legge», mentre il sinistro coro del controcanto «Oh, by jingo» ricorda gli effetti vocali presenti anche in "All the Madmen".


title: The Man Who Sold the World

text: Caratterizzata da contrasti stilistici e cambi di metrica tipici dell'heavy metal, "Running Gun Blues" vede Bowie tornare alle canzoni di protesta "alla Bob Dylan" che avevano contraddistinto il precedente album "Space Oddity". Il cantante usa un testo insolitamente diretto, scritto un pomeriggio in cui veniva continuamente interrotto per delle interviste secondo il ricordo di Angela Bowie, e assume le sembianze di un alienato veterano della guerra del Vietnam che, una volta tornato a casa, si trasforma in un sanguinario serial killer.


title: The Man Who Sold the World

text: Oltre che lo spirito antimilitarista, il biografo Nicholas Pegg ha suggerito come probabile fonte d'ispirazione il processo che nel 1969 portò davanti alla corte marziale il tenente William Calley, accusato del massacro di My Lai durante il quale vennero uccisi gli oltre 300 abitanti del villaggio vietnamita.


title: The Man Who Sold the World

text: Con un arrangiamento quasi orchestrale e l'inizio sfumato, "Saviour Machine" anticipa la fantascienza assolutistica che emergerà nel 1974 in "Diamond Dogs". Il racconto allegorico in cui President Joe compie la scalata al potere rimettendo ogni responsabilità a un computer che si ribella ai suoi stessi creatori propone il pericoloso fascino della leadership e l'ingerenza profana nella dimensione spirituale, temi che verranno in seguito ulteriormente sviluppati da Bowie.


title: The Man Who Sold the World

text: Definita da Tony Visconti uno dei "momenti classici" di "The Man Who Sold the World", la canzone risulta in linea con il rock dei primi anni settanta, «un blues alla Cream, paragonabile per l'atteggiamento solo a "Dolly Dagger" di Hendrix» come venne descritta da Ron Ross sulla rivista "Words & Music" nel 1972.


title: The Man Who Sold the World

text: Bowie inizia a portare in primo piano l'ironia glam metal dell'identità sessuale, mettendosi nei panni di un seduttore insaziabile che si imbatte in una donna con un desiderio sessuale più forte del suo. Come ha scritto il biografo James Perone, «è ciò che sono il glam rock e l'heavy metal, l'esplorazione degli estremi e delle frange oscure della sessualità».


title: The Man Who Sold the World

text: In realtà David durante le sessioni preferiva girare per negozi di antiquariato con la moglie Angela e vivere una vita leggermente decadente a Haddon Hall, e solo durante la fase di missaggio fece la sua comparsa per registrare la parte vocale. Proprio per questo "She Shook Me Cold" risulta difficilmente identificabile come canzone di David Bowie e l'arrangiamento in stile rock progressivo è in effetti opera di Mick Ronson.


title: The Man Who Sold the World

text: Una cover di "She Shook Me Cold", intitolata "She Shook Me", è stata pubblicata dai Pain Teens in "Born in Blood" del 1990.


title: The Man Who Sold the World

text: Dopo aver mantenuto a lungo la massima segretezza intorno al significato della "title track", nel 1997 Bowie ha parlato del brano durante lo special radiofonico della BBC "ChangesNowBowie": «Penso di averla scritta perché c'era una parte di me che stavo ancora cercando... Per me quella canzone ha sempre esemplificato lo stato d'animo che si prova quando si è giovani, quando ci si rende conto che c'è una parte di noi che non siamo ancora riusciti a mettere insieme...» Con gli anni è diventato un classico del repertorio di David Bowie, grazie anche alla cover eseguita dai Nirvana del 1993.


title: The Man Who Sold the World

text: Intrisa delle influenze nietzschiane e fantascientifiche che pervadono tutto l'album, l'ultima traccia è un'allegoria delle "tragiche vite senza fine" di "esseri meravigliosi incatenati alla vita" che si sovrappone al rifiuto della morale terrena da parte del superuomo. In un'intervista del 1973 Bowie aggiunse altri significati al brano: «Avevo scritto una canzone intitolata "The Supermen" che parlava dell'Homo Superior e attraverso di essa mi sono interessato al nazismo. Sono sopraffatto dai loro metodi diabolici. Non c'è spazio nella mia testa per la loro teoria, gli effetti osceni, il terribile disprezzo per la vita umana».


title: The Man Who Sold the World

text: A partire dal 1972 l'album è stato ripubblicato diverse volte e nel 1984 è uscita la prima versione in compact disc. Nel 1990 è stata distribuita un'edizione rimasterizzata che includeva quattro tracce bonus tra cui l'inedita "Lightning Frightening", tipico esempio di "hippy rock" registrato con Tim Renwick alla chitarra, Tony Visconti al basso e John Cambridge alla batteria. Considerata la "line-up" non è chiaro se il brano rappresenti uno scarto delle sessioni dell'album o se sia stato registrato nel periodo di "Space Oddity".


title: Salmoriglio

text: Il salmoriglio (in siciliano e in calabrese: "sammurigghiu" o "salamarigghiu", da "salamoia") è una salsa tradizionale siciliana e calabrese, che viene utilizzata per condire carni o pesci alla griglia.


title: Salmoriglio

text: La ricetta tradizionale prevede di mescolare olio d'oliva unitamente a spicchi d'aglio, abbondante origano e succo di limone, basilico, peperoncino piccante verde fresco che conferisce al salmoriglio un aroma particolare. Usato soprattutto sul pesce spada alla griglia.


title: Salmoriglio

text: Per le preparazioni di pesce si unisce altresì del prezzemolo. Per l'utilizzo con piatti di carne il succo di limone può essere sostituito con aceto.


title: Fontana delle 99 cannelle

text: La fontana delle 99 cannelle (detta anche "fontana della Rivera") è un monumento storico dell'Aquila.


title: Fontana delle 99 cannelle

text: Situata nella zona della Rivera, una delle più antiche del centro storico, a ridosso del fiume Aterno, vicino alla chiesa di San Vito alla Rivera, costituisce quasi l'intero perimetro dell'omonima piazza quadrangolare posta adiacente alle Mura urbiche, ed è costituita da novantatré mascheroni in pietra e sei cannelle singole, dalla maggior parte dei quali sgorga l'acqua: secondo la tradizione, le cannelle rappresenterebbero i novantanove castelli del circondario che, nel XIII secolo, parteciparono alla fondazione dell'Aquila. Costituisce quasi l'intero perimetro dell'omonima piazza quadrangolare posta adiacente alle Mura urbiche.


title: Fontana delle 99 cannelle

text: La storia della fontana delle 99 cannelle, comunemente considerata uno dei primi monumenti civici dell'Aquila e un'esaltazione della sua origine autonoma, non è di semplice interpretazione. Essa fu probabilmente eretta su progetto dell'architetto Tancredi da Pentima nel 1272, a pochi anni dalla seconda fondazione della città, come testimoniato dalla lapide sita sulla parete di fronte al cancello d'ingresso che si conclude nel seguente modo:


title: Fontana delle 99 cannelle

text: L'intervento di Tancredi da Pentima sarebbe comunque limitato alla sola realizzazione della parete posta frontalmente rispetto all'ingresso; alcuni studiosi ritengono invece che l'attuale aspetto della fontana risalga interamente al XV secolo. Quel che è certo è che la zona oggi detta della "Rivera", corrispondente a un antico castello denominato "Acquili", dal quale deriva il nome della città, costituiva all'epoca della fondazione un'area strategica per quanto riguarda l'abbondanza di acqua e le numerose attività artigianali che vi si erano insediate.


title: Fontana delle 99 cannelle

text: Al Quattrocento si fa risalire il rivestimento delle pareti (con l'utilizzo di pietra bianca o rosata dalla tipica composizione a scacchiera, utilizzata anche nella facciata della basilica di Santa Maria di Collemaggio) e lo stemma della città posto sopra la lapide; al 1582 risalirebbe il fronte sinistro della fontana, attribuito a Alessandro Ciccarone; infine, al XVIII secolo è ascrivibile il fronte destro, caratterizzato da mascheroni dal gusto tipicamente barocco e probabile riedificazione di un fronte già presente ma distrutto dal terremoto del 1703, con il relativo restauro dell'intero monumento e la selciatura della piazza. La stessa lapide già citata in precedenza reca due date: il 1744, cui si fa risalire la costruzione del fronte destro, e il 1871, anno in cui fu attuato un nuovo restauro.


title: Fontana delle 99 cannelle

text: Nel 1934 fu realizzata la recinzione in ferro battuto del fronte aperto mentre nel 1994 e nel 2008 è stata nuovamente restaurata.


title: Fontana delle 99 cannelle

text: Nel 2009 la fontana ha riportato lievi danni in seguito al terremoto, soprattutto per quanto riguarda il fronte destro che si poggia sul perimetro murario della città; pochi mesi più tardi la fontana è stata comunque al centro della cerimonia di apertura dei giochi del Mediterraneo di Pescara. Il suo restauro, volto al consolidamento strutturale dell'opera e la pulitura del rivestimento lapideo e delle vasche, è stato patrocinato dal Fondo per l'Ambiente Italiano e finanziato, quasi interamente, da donazioni. La fontana è stata riaperta al pubblico il 16 dicembre 2010.


title: Fontana delle 99 cannelle

text: A pianta trapezoidale di notevole impatto prospettico, originariamente era costituita da un elaborato sistema simbolico astrologico ripetuto anche nelle aggiunte del 1582 ad opera di Alessandro Ciccarone. La fontana si sviluppa su tre fronti ed è posta ribassata rispetto alla sede stradale; sul lato aperto termina con una scalinata che guarda la medievale chiesa di San Vito.


title: Fontana delle 99 cannelle

text: Il perimetro della fontana, che per un lato si appoggia alla cinta muraria della città, è caratterizzato dall'intreccio di masselli di pietra bianca e rosa tratta dalla vicina cava di Genzano di Sassa, presenti anche nella facciata della basilica di Santa Maria di Collemaggio e in altri monumenti dell'Aquila. È costituita da cinque vasche poste su livelli differenti e leggermente sfalsati tra loro, sulla più alta delle quali viene immessa l'acqua tramite appositi mascheroni. Questa struttura era appositamente studiata per consentire il lavaggio del bucato che vi avvenne quotidianamente sino ai primi decenni del XX secolo.


title: Fontana delle 99 cannelle

text: I mascheroni sono tutti diversi fra loro e intervallati da formelle rettangolari, novantatré delle quali contenenti un fiore in rilievo e un rosone, mentre le rimanenti sei sono vuote. Queste ultime rappresenterebbero le piaghe del Cristo, mentre il rosone è a simboleggiare il ciclo della vita e quindi l'eternità.


title: Fontana delle 99 cannelle

text: Secondo la tradizione, la funzione dei mascheroni è quella di rappresentare allegoricamente i signori dei novantanove castelli che contribuirono alla fondazione dell'Aquila nel XIII secolo. La città sarebbe infatti costituita di novantanove piazze, novantanove chiese e novantanove fontane, ciascuna riferita al castello di riferimento, e la fontana della Rivera testimonierebbe tale operazione; in realtà il numero dei locali su cui fu fondata L'Aquila è leggermente minore di novantanove, e anche il numero di mascheroni dai quali sgorga l'acqua è attualmente di novantatré. Difatti, altre sei cannelle, di dimensioni minori e senza alcuna funzione pratica, sono poste poco sotto il parapetto del lato destro, probabilmente per alimentare la leggenda del numero novantanove.


title: Fontana delle 99 cannelle

text: Tra tutti, di particolare interesse è quello posta sull'angolo destro raffigurante un uomo con la testa di pesce che farebbe riferimento a una favola medievale nota come leggenda di Colapesce e, di conseguenza, permette di ricollegarla al nome di Federico II di Svevia, a cui si vorrebbe legata la fondazione della città (in realtà, la fondazione della città si deve a suo figlio, l'imperatore Corrado IV, e risale agli anni dal 1254 al 1266, quando Federico II era già morto).


title: Fontana delle 99 cannelle

text: Un altro mistero legato all'opera riguarda la sorgente di alimentazione, tenuta volontariamente segreta per evitare che un castello piuttosto che un altro ne rivendicasse la paternità, tanto da spingere a giustiziare il progettista affinché non la rivelasse a nessuno; secondo la leggenda le spoglie di Tancredi da Pentima sono tuttora poste al di sotto della pavimentazione della fontana. La sorgente della fontana è con ogni probabilità posta nelle vicinanze della chiesa di Santa Chiara, sul lato nord-orientale della zona della "Rivera".


title: Moratoria

text: Il termine moratoria, in diritto, indica la sospensione di una obbligazione concessa per legge o la proroga della relativa scadenza nel caso sopraggiungano casi eccezionali.


title: Moratoria

text: Un esempio tipico è quello delle richieste avanzate da molti attivisti dei diritti degli animali finalizzate alla cessazione di attività a danno di specie in via di estinzione. Queste sospensioni vietano a chi pratica tali attività il proseguimento delle stesse, almeno per un periodo di tempo limitato. Altri casi frequenti riguardano deforestazioni, sfruttamento del sottosuolo o test nucleari.


title: Moratoria

text: Nel diritto privato, il classico esempio di moratoria è il ritardo di un pagamento scaduto. Un ufficio legale, solitamente un giudice, può ordinare una simile sospensione in alcuni casi eccezionali, normalmente quando il debitore è finanziariamente impossibilitato a completare la transazione.


title: Sagunto

text: Sagunto ("Sagunt" in catalano valenzano) è una città (62.702 abitanti secondo stime del 2006) della Spagna, situata nella comunità autonoma Valenciana. Fu eretta sull'antica cittadella fortificata di Arse.


title: Sagunto

text: La città si trova nella Spagna orientale, a 25 km a nord est di Valencia, adagiata ai piedi delle Peñas de Pajarito, lambita dal fiume Palancia ed a quattro chilometri dal Mediterraneo.


title: Sagunto

text: La città è divisa in due: la parte vecchia mantiene la configurazione di un borgo dall'assetto medievale, circondato da mura e caratterizzato da stradine sinuose e anguste mentre la zona nuova, in cui il percorso principale ai tempi della Riconquista è diventato l'arteria principale attorno a cui si è sviluppata l'urbanizzazione recente che ha via via inglobato i sobborghi di un tempo. Non lontano dalla città si trovano il porto e, lungo la costa, tredici chilometri di spiagge, meta del turismo balneare.


title: Sagunto

text: I reperti più antichi fanno risalire le prime forme di insediamento del luogo all'Età del Bronzo in siti archeologici quali Pic dels Corbs, Aixeve, Picaro e Albardeta. Il periodo Iberico, datato V secolo a.C., vide la prima costituzione di una cittadella fortificata (conosciuta come Arse), con l'edificazione di mura di pietre a protezione del luogo, e questo favorì lo sviluppo della città dal punto di vista culturale ed economico, anche attraverso flussi commerciali con le popolazioni greche e fenicie. Monete databili al II secolo a.C. recano l'iscrizione bilingue in cui al nome Arse si accosta quello latino di Saguntum, dal quale la denominazione originaria verrà col tempo sostituita. Il toponimo ha anche suggerito a storici classici come Strabone e Livio che la fondazione di Sagunto sia avvenuta a opera di coloni greci, vista l'affinità con Ζάκυνϑος (Zacinto, anche detta Zante). Altre ipotesi – che sembrano più accreditate – richiamano il prefisso "seg-" di origine celtica e fanno invece supporre la fondazione e la dominazione iniziale dei Celti.


title: Sagunto

text: A metà del III secolo a.C. Sagunto si era venuta a trovare nel punto di demarcazione fra la costa mediterranea settentrionale sotto l'influsso romano e il resto della penisola sul Mediterraneo sotto l'egemonia cartaginese, mantenendo un rapporto preferenziale con Roma. Per questo, quando Annibale svolse una politica di interferenza nei confronti degli affari interni della città spagnola, da Roma giunse al condottiero cartaginese un'ingiunzione affinché l'ingerenza cartaginese cessasse. La reazione di Annibale fu l'assedio e la presa di Sagunto nel 219, a cui rispose, pur con un certo ritardo, la Repubblica romana. Erano trascorsi vent'anni dalla Prima guerra punica, e l'assedio di Annibale fu la scintilla che diede l'inizio al secondo conflitto fra Roma e Cartagine. Ricostruita e abbellita da pregevoli monumenti romani, tornata alla prosperità di un tempo grazie alla fertilità dei suoli e alla produzione di manufatti in ceramica sigillata, Sagunto acquisì lo status di municipio dall'imperatore Augusto, ma dopo il crollo dell'Impero Romano, dal V al VII secolo dovette subire i saccheggi di Alani, Vandali, Goti e Bizantini.


title: Sagunto

text: Nell'VIII secolo furono i Mori a conquistarla e a rinominarla Morbiter. Sotto la dominazione araba Sagunto riacquistò splendore, arricchita di bagni, palazzi moreschi, scuole coraniche e moschee. Da allora e per cinque secoli Ebrei, Arabi e Cristiani convissero in pace. Il toponimo Murbiter deriva da "muri veteres" “(vecchie mura)”, e da esso originarono il valenciano Molvedre e il castigliano Morviedro, nome quest'ultimo che, nella variante Murviedro, mantenne fino al 1877.


title: Sagunto

text: Nel 1092 la città venne strappata agli arabi da El Cid e nel 1238 ritornò nell'alveo della cristianità ad opera di Giacomo I d'Aragona. Nel Settecento e nell'Ottocento subì devastazioni durante la guerra di successione, la guerra d'indipendenza e le guerre carliste. Il XX secolo ha visto l'impulso offerto a Sagunto dall'industria pesante prima e poi dall'industria dei tessuti, rendendo la città un centro economico rilevante dell'area di Valencia.


title: Sagunto

text: La storia bimillenaria di Sagunto offre una gran varietà di strutture monumentali di epoche e stili diversi.


title: Sagunto

text: Primo monumento di Sagunto a essere dichiarato monumento nazionale nel 1896, la sua edificazione risale al I secolo. Costituisce uno delle più splendide perle romane in Spagna, ed è stato oggetto di interventi di restauro. Di forma semicircolare, ricavato in parte nella montagna, ha molti gradini ottenuti dall'escavazione del terreno, e l'emiciclo è formato da tre ordini di gradini che guardano il proscenio. Dopo la trascuratezza di molti secoli, gli architetti Giorgio Grassi e Manuel Portaceli, con il patrocinio dell'assessorato alla cultura di Valencia, hanno eseguito un progetto di restauro e consolidamento del monumento, così da renderlo adatto a manifestazioni culturali pubbliche.


title: Sagunto

text: Risalente al V-VI secolo a.C., è una delle costruzioni più antiche e anch'esso è monumento nazionale dal 1963. Si trova in posizione adiacente alla chiesa di Santa Maria, e vi si ammira una parete alta quattro metri e lunga quindici formata da enormi lastre di calcare. Il tempio fu l'unico a scampare all'assedio di Annibale; nelle sue vicinanze sono visibili alcune iscrizioni in funzione del culto della dea Diana.


title: Sagunto

text: Conosciuta anche col nome di Chiesa della Natività di Nostra Signora, fu iniziata nel 1334. La sua costruzione procedette in varie fasi: nel Quattrocento vennero aggiunte l'abside e la navata laterale, nel secolo seguente la porta sud e nel Seicento il portale maggiore, predisposto da Gil Torralva e Juan Pérez. La basilica, esempio di gotico valenciano, è costruita con pietra locale e consta di tre alte navate, con contrafforti che corrispondono alle cappelle laterali interne. Nella scala di ingresso settentrionale si possono vedere iscrizioni latine indirizzate a Voconio Placido e a Popilia Rectina. Delle tre porte, due sono in stile gotico, la terza è barocca.


title: Sagunto

text: Le mura di questa fortezza, testimone della presenza greca e dell'assedio cartaginese, si snodano per circa un chilometro e hanno visto l'avvicendarsi di Romani, Barbari, Arabi e Cristiani. Il luogo storico si divide in sette aree. La Plaza de Almenara, che gli arabi chiamarono Saluquia, contiene resti di edifici di epoca romana: il foro, cisterne, templi, colonne. La Plaza de la Conejera era un tempo la fortezza araba. La Plaza de la Ciudadela era un tempo chiamata Plaza de Hercules per una torre dal medesimo nome; e ancora la Plaza del Dos de Mayo, la Plaza de San Fernando e la Plaza de los Estudiantes. Proclamato monumento nazionale nel 1931, era dotato di un ponte levatoio all'ingresso principale che permetteva di superare un fossato profondo.


title: Sagunto

text: La Juderìa ha strade strette e tortuose, case imbiancate a calce e viuzze che sono in comunicazione attraverso archi a sesto acuto: vi si accede attraverso un arco in Calle del Castillo. Borgo di epoca medievale, vide la sinagoga occupata da membri della Confraternita del Purissimo Sangue di Gesù Cristo dopo l'espulsione degli abitanti da parte dei re cattolici nel 1492.


title: Sagunto

text: A Sagunto si svolgono diverse feste, in maggioranza di carattere religioso. Ad agosto si svolge la Festividad de la Virgen de Begoña. Nell'ambito delle celebrazioni si svolgono gare di nuoto fra i più giovani della contrada, tornei con vacche e tori, concerti musicali e fuochi d'artificio. Sempre al porto, la seconda settimana di luglio, con una processione che dalla darsena raggiunge la Chiesa del Carmen, si festeggia Nuestra Señora del Carmen, protettrice dei marinai. Il 6 ottobre, giorno di San Cristoforo, si celebra il protettore degli autisti. Una carovana di automobilisti e di camionisti attraversa la città nel rumore assordante dei clacson suonati a distesa. Hanno una tradizione di cinque secoli le celebrazioni relative alla Settimana Santa. Iniziano con la processione della Settimana Santa, si sviluppano attraverso una rappresentazione sacra della passione di Cristo presso la chiesa di Santa Maria e si snodano per le vie del borgo antico fino al Calvario dove si rappresenta la crocifissione. La notte del Mercoledì Santo ha luogo la Processione del Silenzio. Il giorno dopo, assieme a solenni funzioni, il corpo di Gesù viene trasferito all'eremo de la Sangre, e Venerdì dall'eremo parte la Via Crucis. Dopo altre processioni, fra le quali quella della sepoltura, le funzioni della Settimana Santa si concludono con la messa della Resurrezione celebrata nella Chiesa di Santa Maria.


title: Sagunto

text: Il piatto caratteristico della gastronomia locale è la paella e qualsiasi piatto a base di riso. Sono inoltre rinomati i minestroni di ceci e fagioli. Piatti di carne accompagnata da cardi, legumi e patate, pancetta e costicine di maiale sono un tipico cibo invernale. Come stuzzichini si possono assaggiare torta di pomodoro e panzerotti farciti di verdure. E per dessert ciambelle all'anice.


title: Torta al testo

text: La torta al testo, conosciuta anche come "crescia" (nell'eugubino-gualdese) o "ciaccia" (nella Valtiberina), è un prodotto alimentare tipico della gastronomia umbra.


title: Torta al testo

text: Essa si compone di un impasto di acqua, farina, bicarbonato e sale, a cui viene data forma piatta e rotonda; nella sola variante tifernate è previsto l'uovo come ingrediente. La cottura avviene da tradizione su una piastra rotonda in ghisa detta testo, da cui il nome del prodotto.


title: Torta al testo

text: La torta al testo ha origini antiche, nascendo come alternativa non lievitata al pane tradizionale. Ne esistono due varianti: quella originale con farina di frumento, e quella con farina di mais nata dopo l'importazione di quest'ultimo cereale dalle Americhe.


title: Torta al testo

text: Il piano di cottura, un disco dello spessore di circa 3 cm, è chiamato testo dal latino "testum", ovvero la tegola in laterizio sulla quale, nella Roma antica, venivano cotte le focacce. Originariamente si fabbricava in casa scolpendo grosse pietre refrattarie, oppure modellando un impasto di argilla e ghiaia molto fine; in tempi moderni è possibile acquistarlo in ghisa o cemento.


title: Torta al testo

text: La ricetta prevede come ingredienti farina, acqua, bicarbonato e sale. Per preparare la torta al testo si deve versare la farina a fontana sulla spianatoia, unire con un pizzico di sale e uno di bicarbonato e acqua, in quantità sufficienti a ottenere un impasto consistente ma morbido. Ricavarne un disco dello stesso diametro del testo che va successivamente bucherellato con i rebbi di una forchetta. Riscaldare il testo sulla fiamma e, quando la piastra è calda, gettare una manciata di farina sulla superficie. Allorché diventerà scura, ma senza bruciare, il testo sarà pronto. Disporre la torta e farla cuocere da entrambi i lati, e servirla ancora calda. Si può condire a piacere con salumi, formaggi, erbe o carni.


title: Torta al testo

text: In alcune varianti locali, la torta al testo può anche essere insaporita con latte, uova, pecorino di Norcia, burro, e pepe.


title: Metrica

text: La metrica è la struttura ritmica di un componimento poetico, descritta attraverso la lunghezza, tipo e accentuazione dei versi e del tipo di rime utilizzate: la critica letteraria, analizzando una parte significativa della produzione poetica di una certa cultura, stabilisce dei canoni, delle categorie ricorrenti e significative, che classificano la composizione dei versi e delle strofe. In linguistica lo studio dei metri e della versificazione viene detto prosodia. In senso più ampio la prosodia si occupa dello studio della struttura metrica dei componimenti poetici, estendendosi allo studio degli aspetti ritmici della prosa, sia formale che informale, con le sue variazioni da lingua a lingua e anche comparativamente tra stili e tradizioni poetiche differenti.


title: Metrica

text: In greco ed in latino era fondata sulla quantità (brevità, o lunghezza) delle sillabe (metrica quantitativa); nelle moderne lingue anglosassoni si basa su rima e alternanza degli accenti (metrica accentuativa); nelle lingue romanze su rime, accenti e numero delle sillabe.


title: Metrica

text: Sempre con il termine metrica si indica anche la branca della scienza filologica che si occupa dello studio di queste strutture.


title: Episodi di Star Trek (serie televisiva) (seconda stagione)

text: Questa voce contiene riassunti della seconda stagione della serie TV Star Trek. Accanto all'ordinamento secondo prima trasmissione, c'è quello di produzione ufficiale, mentre a lato dei titoli italiani sono indicati quelli originali.


text: La stagione fu nominata per tre Emmy Award nel 1968 (nelle categorie "Outstanding Achievement in Film Editing", "Outstanding Dramatic Series" e "Special Classification of Individual Achievements") e Leonard Nimoy fu nominato nella categoria "Outstanding Performance by an Actor in a Supporting Role in a Drama". Quattro episodi ("Il duello", "La macchina del giudizio universale", "Specchio, specchio" e "Animaletti pericolosi") furono nominati per un Hugo Award 1968 nella categoria "Best Dramatic Presentation", che fu poi vinto dall'episodio della prima stagione "Uccidere per amore".


text: I numeri tra le parentesi () indicano il numero originale degli episodi in base alla produzione contandoli solamente dalle seconda stagione.


text: Spock, dopo essersi comportato illogicamente e nervosamente per diversi giorni, pretende improvvisamente una licenza per far ritorno al pianeta natale, Vulcano. Kirk, nonostante l"Enterprise" sia attesa ad Altair VI per rappresentare la Federazione, acconsente a recarsi su Vulcano quando Spock lo mette al corrente di stare attraversando il "pon farr", un irresistibile istinto a ritornare su Vulcano e accoppiarsi. Sul pianeta Spock, accompagnato da Kirk e McCoy, attende la sua sposa T'Pring, la quale, alla presenza di T'Pau, invoca il suo diritto a esigere un combattimento tra il compagno previsto e uno di sua scelta, scegliendo invece che Stonn, suo amante, Kirk. Nel corso del combattimento, iniziato con la "lirpa" e proseguito con l"ahn woon", Spock infine strangola Kirk; credendolo morto, Spock rinuncia a T'Pring, chiedendole perché avesse scelto Kirk: lei risponde che, in questo modo, lei sarebbe potuta rimanere col suo amante in qualunque caso, perché se anche Spock avesse vinto e l'avesse accettata come sposa, sarebbe poi ripartito con l"Enterprise". Una volta tornato a bordo della nave, Spock scopre tuttavia che la morte di Kirk era soltanto apparente, causata da un farmaco somministratogli dal dottor McCoy.


text: Orbitando attorno a Pollux IV, l"Enterprise" viene bloccata da una gigantesca mano di energia controllata da Apollo, ultimo sopravvissuto di una razza di alieni che venne sulla Terra secoli addietro, creando la mitologia greca. Questi gli offre una vita sul suo pianeta, chiedendo all'equipaggio di adorarlo come un dio.


text: L"Enterprise" trova Nomad, una sonda spaziale intelligente dotata di enorme potenza. Una volta portata a bordo, si scopre che la sua origine è terrestre, ma che dopo l'incontro con una sonda aliena la programmazione è stata modificata; l'unico a poterla in parte controllare è Kirk, che è stato scambiato da Nomad per il suo creatore.


text: Durante una missione diplomatica, un guasto del teletrasporto materializza Kirk, McCoy, Scott e Uhura in un universo parallelo (l'Universo dello specchio) in cui l'equipaggio dell"Enterprise" si comporta in modo malvagio e violento. Mentre i quattro tentano di ricreare le condizioni del guasto per ritornare indietro, Kirk deve fronteggiare diverse minacce alla sua vita (tra cui un ammutinamento di Chekov e i dubbi di Spock sulla sua identità) a causa del suo rifiuto di perpetrare un massacro.


text: Esplorando un pianeta, Kirk e i suoi uomini trovano un popolo pacifico governato da Vaal, un computer che li mantiene in uno stato stabilmente primitivo. Vaal si rende conto che la presenza di Kirk potrebbe compromettere questo equilibrio e cerca quindi di farlo uccidere, ma l'inesperienza dei suoi "sudditi" fa fallire il piano, mentre Kirk e Spock cercano di distruggere Vaal con le armi dell"Enterprise", per liberare gli abitanti del pianeta dalla loro "schiavitù".