title: Sevel

text: Lo stabilimento Sevel Sud Val di Sangro (in funzione dal 1981) sorge tra i comuni di Paglieta e Atessa (Chieti), e copre un'area di oltre 1.200.000 metri quadri, di cui 344.000 coperti, per una produzione che arriva fino a 1.200 veicoli al giorno. La fabbrica, considerata un importante motore per l'economia dell'Abruzzo è attrezzata per tutti i passaggi dell'intero ciclo produttivo: lastratura, verniciatura e montaggio. Vi lavorano circa 6.200 persone, gran parte sono abruzzesi, ma vi sono anche molti molisani e stranieri.


title: Sevel

text: Questo è il più grande stabilimento di veicoli commerciali leggeri d'Europa e vengono prodotti i seguenti modelli:


title: Sevel

text: L'accordo per la realizzazione dello stabilimento Sevel Nord viene siglato nel 1988 mentre la produzione delle prime vetture inizia nel 1993 con le monovolume Citroën Evasion, Fiat Ulysse, Lancia Zeta e Peugeot 806. Nel 1995 si aggiungono i veicoli commerciali Citroën Jumpy, Fiat Scudo e Peugeot Expert basati sullo stesso pianale delle monovolumi. Dal 2012, lo stabilimento torna a produrre solo veicoli del gruppo PSA e ritorna sotto la piena proprietà PSA che ha stretto poi un accordo con Toyota.


title: Sevel

text: Sempre frutto di questa joint-venture fra i due colossi automobilistici, è anche la nuova famiglia di minicargo, la cui produzione avviene però nello stabilimento turco Fiat della Tofaş.


title: Remember (film 2015)

text: Il film è interpretato da Christopher Plummer, Bruno Ganz, Jürgen Prochnow, Heinz Lieven, Henry Czerny, Dean Norris, Martin Landau e Kim Roberts, ed è stato presentato in concorso alla 72ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia.


title: Remember (film 2015)

text: In una casa di riposo per anziani di New York un sopravvissuto del campo di concentramento di Auschwitz, l'89enne Zev Guttman affetto da demenza senile, è in lutto per la morte di sua moglie Ruth. Un altro paziente, anche lui sopravvissuto di Auschwitz, Max Rosenbaum, ricorda a Zev quello che lo stesso Zev ha promesso di fare dopo la morte della moglie. Max gli ricorda che le loro famiglie sono state sterminate ad Auschwitz dal "Blockführer" Otto Wallisch,


title: Remember (film 2015)

text: che si ritiene essere immigrato nel Nord America sotto il falso nome di Rudy Kurlander. Il Simon Wiesenthal Center ha localizzato quattro Rudy Kurlander, senza però avere prove per l'arresto di nessuno di essi. Max ricorda a Zev che loro due sono i soli che possano ancora riconoscere Wallisch.


title: Remember (film 2015)

text: Max convince Zev a vendicare le loro famiglie rintracciando e uccidendo Wallisch e gli lascia una lettera con istruzioni dettagliate da seguire. Zev lascia la casa di riposo in taxi e prende un treno per Cleveland mentre scatta l'allarme per la sua scomparsa. Zev ha momenti di confusione ma fa affidamento sulla lettera per ricordarsi che Ruth è morta e che Max gli ha organizzato il viaggio. Così Max dirige Zev verso un negozio d'armi, per comprare una Glock, e poi verso i quattro uomini, tra Stati Uniti e Canada, di nome Rudy Kurlander, uno dei quali è stato "Blockführer".


title: Remember (film 2015)

text: Zev affronta il primo Rudy Kurlander, un veterano tedesco della 2ª Guerra Mondiale, nella sua casa: ma questo Kurlander gli dimostra che aveva combattuto nella Campagna del Nord Africa, sotto Erwin Rommel, e non si era mai neppure avvicinato ad Auschwitz. Zev trova il secondo Rudy Kurlander in una casa di riposo nel Quebec: questo però gli rivela di essere stato prigioniero ad Auschwitz, internato perché omosessuale, e lo dimostra facendo vedere a Zev il tatuaggio sul proprio braccio. Quest'ultimo, sentitosi in colpa, piange assieme a lui.


title: Remember (film 2015)

text: Zev prende una corriera fino a Boise, nell'Idaho, e poi un taxi fino a casa del terzo Rudy Kurlander, a Bruneau. In casa non c'è nessuno e Zev aspetta. Dopo una lunga attesa arriva John, poliziotto dello Stato dell'Idaho, e dice a Zev che suo padre è morto tre mesi prima. John, che crede che Zev sia un vecchio amico di suo padre dei tempi della guerra, si rivela neo-nazista e gli mostra con orgoglio i cimeli nazisti di suo padre ma gli confessa, dopo parecchi bicchieri di whisky, che durante la guerra suo padre era appena un ragazzo e faceva il cuoco. Quando John vede per caso il tatuaggio di Zev e si rende conto che è un ebreo, in un accesso di rabbia scatena contro Zev Eva, il proprio pastore tedesco. Per difendersi, Zev spara al cane e poi a John, uccidendoli entrambi. Poi esausto crolla sul letto di John. L'indomani chiama lo stesso taxi del giorno prima, senza che l'autista si accorga di nulla, e si rimette in viaggio.


title: Remember (film 2015)

text: Sempre in corriera Zev arriva a Reno, nel Nevada. All'uscita dalla stazione barcolla, rischia di essere investito e cade a terra. Viene soccorso e portato in ospedale, dove il personale riesce a contattare suo figlio che, molto sollevato per il ritrovamento, decide comunque di raggiungerlo. In ospedale Zev si fa leggere da una ragazzina, figlia del degente nel letto accanto, la sua lettera d'istruzioni: e appena può lascia l'ospedale e si fa accompagnare in taxi fino a South Lake Tahoe, in California, pur se distante un'ora di macchina. Arriva così a casa del quarto Rudy Kurlander: dalla voce lo riconosce come il "Blockführer" di Auschwitz. Il figlio di Zev, che ha rintracciato suo padre attraverso il servizio di taxi, arriva proprio mentre Zev sta minacciando di sparare alla nipote di Kurlander se lui non ammette di essere stato nelle SS. Rudy confessa e, pressato da Zev, confessa anche di aver ucciso molte persone. Ma quando Zev lo obbliga a dire il suo vero nome, dice di chiamarsi Kunibert Sturm e ricorda a Zev che il vero Otto Wallisch in realtà è proprio lui. Erano stati entrambi "Blockführer" e alla fine della guerra si erano tatuati a vicenda un numero di matricola sul braccio in modo da spacciarsi per ebrei sopravvissuti e chiudere per sempre col loro passato da nazisti. Folgorato dalla rivelazione, Zev spara a Sturm e poi, mormorando «"me lo ricordo"», si uccide sparandosi alla tempia.


title: Remember (film 2015)

text: Nella casa di riposo di New York, gli inorriditi ospiti stanno seguendo in televisione le notizie dell'omicidio/suicidio. Max rivela loro che aveva riconosciuto Zev come Otto Wallisch appena era arrivato alla casa di riposo e che erano stati proprio Wallisch e Sturm a sterminare la sua famiglia. Sulla scrivania di Max si vedono una copia della sua lettera a Zev/Otto e una fotografia di Wallisch in divisa da SS.


title: Remember (film 2015)

text: Nell'aprile 2014 venne annunciato che il film sarebbe stato diretto da Atom Egoyan e interpretato da Christopher Plummer, Martin Landau, Dean Norris, Bruno Ganz e Heinz Lieven. Le riprese sono cominciate il 14 luglio 2014 a Toronto.


title: Remember (film 2015)

text: Nel maggio 2015 la A24 Films ha acquistato i diritti di distribuzione del film per il mercato statunitense. Il film è stato presentato in concorso alla 72ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia e in seguito al Toronto International Film Festival 2015. In Italia il film è uscito a gennaio 2016.


title: Remember (film 2015)

text: Il film ha ottenuto la nomination per il Miglior film straniero al David di Donatello 2016 e, alla 72ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia, il premio Giovani Giurati del Vittorio Veneto Film Festival.


title: Andrej Plenković

text: Figlio di Mario Plenković, professore universitario attualmente residente in Slovenia, Andrej Plenković è sposato con l'avvocato Ana Maslać Plenković con la quale ha un figlio di nome Mario. All'inizio del novembre 2016 è stato riferito che la coppia aspetta il loro secondo figlio, la figlia Mila.


title: Andrej Plenković

text: Nel 1992 si è laureato presso la facoltà di giurisprudenza all'Università di Zagabria. Durante il periodo universitario, Plenković ha partecipato attivamente all'associazione europea di studenti di giurisprudenza ELSA, di cui è stato presidente nel 1991. Come studente ha internato presso la London Law Firm "Stephenson Harwood". Al Ministero degli affari esteri, ha completato un programma per diventare diplomatico e nel 1992 ha superato l'esame di consultazione presso l'Accademia diplomatica di Zagabria. Nel 2002 alla Facoltà di Giurisprudenza presso l'Università di Zagabria, finisce il suo master in diritto pubblico e privato internazionale ("master di secondo livello" o master avanzato).


title: Andrej Plenković

text: Dal 1994 al 2002 ha ricoperto diversi ruoli all'interno del Ministero degli affari esteri, tra cui quello di capo del Dipartimento di integrazione europea e consigliere del ministro per gli affari europei. Dal 2002 al 2005 ha lavorato per l'Unione europea a Bruxelles. È stato inoltre responsabile del coordinamento delle attività politiche e successivamente, fino al 2010, era in servizio come vice ambasciatore in Francia, dove si è occupato di questioni politiche e organizzative.


title: Andrej Plenković

text: Nel 2013 è stato deputato dell'Unione Democratica Croata al Parlamento croato (primi due anni della VII Legislatura).


title: Andrej Plenković

text: Nel 2013 (prime elezioni dirette per il Parlamento Europeo in Croazia) e 2014 (elezioni europee del 2014) è stato eletto europarlamentare dell'HDZ (VII e parte della VIII Legislatura, membro del gruppo politico EPP), fino al 13 ottobre 2016 svolgeva le funzioni di presidente della Delegazione alla Commissione parlamentare di associazione UE-Ucraina e di vicepresidente della Commissione parlamentare per gli affari esteri.


title: Andrej Plenković

text: Dal 17 luglio 2016 è presidente in carica dell'Unione Democratica Croata e dal 1º gennaio al 30 giugno 2020 è stato presidente del Consiglio dell'Unione europea.


title: Andrej Plenković

text: Nelle elezioni parlamentari croate svoltesi l'8 novembre 2015, non fu raggiunta la maggioranza stabile al Parlamento. Dopo dalla sfiducia parlamentare nei confronti del Governo Orešković il 16 giugno 2016 e dallo scioglimento del Parlamento; si inscenarono nuove elezioni politiche l'11 settembre 2016, che videro la vittoria dei conservatori dell'Unione Democratica Croata, guidato dallo stesso Plenković, il quale, il 10 ottobre, ricevette l'incarico da parte della presidente Kolinda Grabar-Kitarović di formare un nuovo governo. Il Governo Plenković, formato dall'Unione Democratica Croata (HDZ), dal Ponte delle Liste Indipendenti (Most) e da due ministri indipendenti, ha ottenuto la fiducia al Parlamento la sera del 19 ottobre 2016 con 91 voti favorevoli, 45 contrari e 3 astenuti (139 presenti da 151 deputati eletti). La stessa sera Plenković e suoi ministri hanno prestato il giuramento davanti al Parlamento. Da quel giorno Andrej Plenković ricopre così il ruolo di Primo Ministro (Presidente del Governo).


title: Andrej Plenković

text: Il 27 aprile 2017 il Primo ministro ha rimosso tre ministri esponenti del partito Most, così terminando la coalizione HDZ-Most. Venerdì 28 aprile 2017 tutti quattro ministri del Most hanno rassegnato le proprie dimissioni. Dal 28 aprile 2017 al 9 giugno 2017 il Governo funzionava come il governo di minoranza dell'HDZ. Nuova coalizione di governo, composta dall'Unione Democratica Croata (HDZ) e dalla maggioranza del Partito Popolare Croato - Liberal Democratici (HNS), è formata il 8 giugno 2017 e nuovi ministri hanno ottenuto la fiducia al Parlamento il 9 giugno 2017 con 78 voti favorevoli e 46 contrari (124 presenti da 151 eletti). Il 12 giugno 2017 vice primo ministro e ministro degli affari esteri ed europei Davor Ivo Stier (HDZ), insoddisfatto della nuova coalizione di governo, ha rassegnato le dimissioni; il Parlamento ha confermato Marija Pejčinović Burić (HDZ) come nuova vice primo ministro e ministro degli affari esteri ed europei il 19 giugno 2017 (78 voti favorevoli, 35 contrari, 113 presenti). Il 14 maggio 2018 Martina Dalić (HDZ) ha rassegnato le dimissioni come vice primo ministro e ministro dell'economia, imprenditoria ed artigianato (coinvolgimento nella scrittura del c.d. "lex Agrokor" - la legge Statale per il salvataggio dell'azienda privata Agrokor d.d. /Agrokor s.a./; "l'affaire Agrokor" 2017-2018).Il 25 maggio 2018 il Parlamento ha confermato Darko Horvat (HDZ) come nuovo ministro dell'economia, imprenditoria ed artigianato (77 voti favorevoli, 11 contrari; 88 presenti) e Tomislav Tolušić (HDZ), ministro dell'agricoltura, come nuovo vice primo ministro (77 voti favorevoli, 8 contrari; 85 presenti).


title: Andrej Plenković

text: Ha sostenuto l'integrazione europea. Il 12 luglio 2022 il Consiglio dell'Unione europea ha approvato l'adesione della Croazia all'area dell'Euro e l'8 dicembre 2022 l'ingresso nello Spazio Schengen.


title: Andrej Plenković

text: I commentatori per lo più hanno descritto le posizioni politiche di Plenković come pro-europee e moderate, e le sue elezioni come un'eccezione in una tendenza euroscettica in Europa. Alcuni osservatori hanno descritto le sue posizioni come moderate conservatrici, o semplicemente come conservatrici.


title: Andrej Plenković

text: Plenković descrisse la sua politica come "priva di estremi e populismo", e le sue opinioni politiche come di centro-destra.


title: Agnes Moorehead

text: Nata nel Massachusetts, figlia di un sacerdote presbiteriano, John Henderson Moorehead, e di una ex-cantante, Mildred McCauley, all'età di tre anni ebbe la sua apparizione pubblica nella chiesa del padre recitando la "Preghiera del Signore". Cresciuta a St. Louis (Missouri), terminati gli studi nel 1918, si dedicò all'insegnamento di letteratura inglese. Si laureò in biologia nel 1923 al Muskingum College, conseguendo in seguito un master all'Università del Wisconsin. Appassionata di teatro, frequentò a New York l'American Academy of Dramatic Arts, presso cui si diplomò nel 1929.


title: Agnes Moorehead

text: Dopo una lunga esperienza sul palcoscenico, venne notata da Orson Welles, che la fece debuttare sul grande schermo nel ruolo della madre di Charles Foster Kane, il protagonista del suo capolavoro "Quarto potere" (1941). L'anno seguente fu nuovamente diretta da Welles nel film corale "L'orgoglio degli Amberson" (1942), per cui l'attrice si guadagnò una candidatura all'Oscar, nonché una del New York Film Critics Circle Awards.


title: Agnes Moorehead

text: Dalla fine degli anni quaranta fino ai primi anni sessanta, Agnes Moorehead fu una delle attrici caratteriste più richieste del cinema hollywoodiano, grazie al suo viso amaramente espressivo e all'intensità del suo temperamento drammatico. Tra i suoi migliori film vanno ricordati "La signora Parkington" (1944) di Tay Garnett, "Johnny Belinda" (1948) di Jean Negulesco, per entrambi i quali ottenne una candidatura all'Oscar, e "Magnifica ossessione" (1954) di Douglas Sirk.


title: Agnes Moorehead

text: Tra le sue ultime interpretazioni cinematografiche si ricordano quelle della signora turbata dalla morte nel film "Il segreto di Pollyanna" (1960) e dell'acida governante di Bette Davis nel thriller "Piano... piano, dolce Carlotta" (1964) di Robert Aldrich, per cui ottenne la sua ultima candidatura agli Academy Awards. Attiva con successo anche in teatro e alla radio, dal 1964 al 1972 l'attrice riscosse un grandissimo successo interpretando il ruolo di Endora, eccentrica strega madre dell'avvenente Samantha (impersonata da Elizabeth Montgomery) sposata ad un mortale, nella sitcom televisiva "Vita da strega". Nonostante le sei candidature agli Emmy per la sua interpretazione, ottenne il premio come miglior attrice non protagonista nella serie "Selvaggio West", in cui apparve solo in un episodio (1967).


title: Agnes Moorehead

text: Agnes Moorehead morì, all'età di 73 anni, il 30 aprile 1974 a Rochester (Minnesota, Stati Uniti d'America) dopo che le venne diagnosticato un cancro all'utero che, in breve tempo, si estese anche ai polmoni.


title: Agnes Moorehead

text: Molte fonti segnalano le coincidenze di morte per tumore di molti attori e attrici che lavorarono nel film "Il conquistatore" (1956), tanto da far parlare di "set cancerogeno". Ma in seguito anche il set del telefilm "Vita da strega" fece molte vittime attorno agli anni novanta e la leggenda metropolitana del set maledetto toccò anche quello del telefilm.


title: Luca Amorosino

text: Dopo la laurea in Scienze umanistiche conseguita presso la Sapienza di Roma, si specializza in Arti e Scienze dello Spettacolo con una tesi sulle applicazioni del metodo Stanislavskij in Italia. Studia poi recitazione con Beatrice Bracco al Trinity College di Dublino e Commedia dell'Arte. Inizia così la sua carriera nel teatro con registi come Marinella Anaclerio, Claudio Corbucci, Giacomo Ciarrapico. In televisione nel 1987 è protagonista di una puntata della serie tv "Piazza Navona", tra il 1989 e il 1991 interpreta Sesto Cardarelli in "Classe di ferro", tra il 1999 e il 2000 partecipa a "Sei forte maestro" e nel 2006 a "Buttafuori".


title: Luca Amorosino

text: Nel 2007 viene scelto nel cast di "Boris" dove ricopre il ruolo di Alfredo, l'aiuto regista, partecipando ai 42 episodi della serie, fino al 2010. Al cinema ricordiamo le sue interpretazioni nel cortometraggio "Senza parole", diretto da Antonello De Leo, girato nel 1996 e candidato al Premio Oscar per il miglior cortometraggio, in "Piovono mucche" di Luca Vendruscolo nel 2002, in "Eccomi qua" di Giacomo Ciarrapico e in "Boris - Il film" nel 2011.


title: Italiani, brava gente (film 1964)

text: Italiani, brava gente è un film di guerra del 1964 diretto da Giuseppe De Santis, ambientato durante la Campagna italiana di Russia.


title: Italiani, brava gente (film 1964)

text: Seconda guerra mondiale, luglio 1941, un reggimento italiano comandato dal colonnello Sermonti viene inviato in Unione Sovietica inquadrato nel CSIR in appoggio alle forze tedesche durante l'attacco sul fronte orientale. L'entusiasmo e l'allegria dei soldati italiani si scontreranno ben presto con una realtà molto diversa da quella sperata: gli enormi spazi, le difficili condizioni climatiche, l'ostilità della popolazione, i maltrattamenti inflitti dai tedeschi ai prigionieri, l'asprezza dei primi combattimenti, la tattica della terra bruciata, i difficili rapporti con l'alleato ed il blocco dell'offensiva di fronte a Mosca inizieranno a minarne lentamente lo spirito, che crollerà definitivamente dopo che, l'anno successivo, il CSIR diventato parte dell'8ª Armata italiana che viene inviata in appoggio alle forze tedesche del Gruppo d'armate B e del Gruppo d'armate Don, durante la seconda offensiva estiva, allorquando i sovietici sferrano la controffensiva, costringendo il contingente italiano dapprima a schierarsi sulla difensiva sulla sponda del Don e successivamente alla ritirata.


title: Italiani, brava gente (film 1964)

text: La voce narrante del colonnello e di Giuseppe Sanna, un muratore idealista di Cerignola, accompagnano le vicende di un gruppo di militari: Loris, un contadino romagnolo che, a causa della sua ingenuità, sarà il primo a morire, seguendo una ragazza russa in un campo di girasoli; Collodi, un tipografo toscano che troverà la morte a causa del gesto sconsiderato di un commilitone; Calò, un siciliano che, insieme al colonnello, sarà fatto prigioniero dai sovietici; il maggiore Ferri, un fascista imboscato che sarà ucciso dagli stessi soldati italiani durante la ritirata ed infine Libero, un idraulico romano, che, dopo la morte di Giuseppe, abbandonerà la colonna, tentando di tornare indietro da solo, morendo di stenti nella tormenta.


title: ʿUmar Khayyām

text: Il nome completo - traslitterato anche come ʿOmar Ḫayyam o, più spesso, Omar Khayyam - così come compare nell'intestazione della sua opera maggiore, è Ghiyāth al-Dīn Abū l-Fatḥ ʿUmar ibn Ibrāhīm al-Nīsābūrī al-Khayyāmī (o al-Khayyām). L'ultima denominazione significa "costruttore di tende", probabile attività di suo padre Ibrāhīm.


title: ʿUmar Khayyām

text: Era di etnia tagìca. La sua vita fu fortemente influenzata dagli eventi politici del periodo di instabilità nel quale visse, periodo dell'invasione della Siria, della Mesopotamia e della Persia da parte dei Turchi Selgiuchidi, vari sconvolgimenti sociali conseguenti, nonché aspri conflitti religiosi. Poté, quindi, dedicarsi agli studi solo nei periodi nei quali riusciva a procurarsi la protezione di un potente. Nonostante le difficoltà del tempo riesce a scrivere vari libri su aritmetica, algebra e musica prima dei venticinque anni. Nel 1070 si trasferisce a Samarcanda dove viene protetto dal giurista Abū Ṭāhir e riesce a scrivere il "Trattato sulla dimostrazione dei problemi di algebra (Maqāla fi l-jabr wa l-muqābala)", il suo libro più importante.


title: ʿUmar Khayyām

text: Nel 1073 viene invitato dallo Shāh Jalāl al-Dīn Malikshāh il Selgiuchide (Malik-Shah) (1072-1092) ad Iṣfahān per fondarvi un osservatorio astronomico. Qui per 18 anni si dedicò alla compilazione di accurate tavole astronomiche ed alla riforma del calendario. Questa opera venne conclusa nel 1079 ed in tale anno viene fatta cominciare la cosiddetta era "Jalālī" (da Jalāl al-dīn). Il calendario definito risulta sensibilmente superiore a quello giuliano e più accurato del ben posteriore calendario gregoriano, sebbene il calcolo effettivo sia più complesso; la lunghezza prevista per l'anno viene fornita come 1029983/2820 giorni, con uno scostamento di meno di quattro ore, contro i 730485/2000 del calendario gregoriano.


title: ʿUmar Khayyām

text: Nel 1092 muore Malik-Shah e si conclude il precedente periodo di tranquillità, mentre il suo grande visir Niẓām al-Mulk viene ucciso dai cosiddetti "Assassini", seguaci di una setta ismailita. I fondi per l'osservatorio vengono a mancare e la riforma del calendario non si realizza con pienezza. Inoltre il lavoro scientifico di ʿOmar Khayyām viene attaccato dai musulmani sunniti, in quanto non conforme alle norme della fede. Nel 1118 Sanjar, terzogenito di Malikshāh, si impadronisce dell'intero Impero selgiuchide e fonda a Merv un centro di studi; ʿOmar Khayyām viene invitato in questo centro e qui potrà ancora concentrarsi sui suoi studi. A partire da un problema geometrico giunge a porsi il problema della soluzione dell'equazione cubica


title: ʿUmar Khayyām

text: Di questa equazione trova una soluzione numerica approssimata e stabilisce che questa equazione può essere risolta mediante le coniche ma non è risolvibile facendo uso esclusivamente di riga e compasso, in tal modo anticipando un risultato di 750 anni dopo. Egli, inoltre, imposta in modo molto generale la problematica della trasformazione dei problemi geometrici in problemi algebrici e della soluzione delle equazioni cubiche. Si rende conto che le equazioni cubiche possono avere soluzioni multiple, precedendo i lavori degli algebristi rinascimentali italiani. Khayyām si occupa anche del Triangolo di Tartaglia e dei coefficienti binomiali, seguendo in questo al-Karaji. Affronta anche le difficoltà poste dal V postulato di Euclide e dimostra, inconsapevolmente, alcune proprietà delle geometrie non-euclidee. Studia poi i problemi dei rapporti giungendo a dimostrare l'equivalenza tra uguaglianza dei rapporti secondo Eudosso ed Euclide e quella dovuta ad al-Mahani, basata sulle frazioni continue.


title: ʿUmar Khayyām

text: Al di fuori degli ambienti matematici ʿOmar Khayyām è noto nella storia della letteratura persiana per la sua attività poetica, benché appaia certo che non fu un poeta di professione: probabilmente componeva nei ritagli di tempo e per un pubblico ristretto di amici e intenditori. Sotto questo aspetto è noto per le bellissime "Quartine" (arabo رباعیات, Rubʿayyāt), nelle quali spesso si riversa lo spirito critico e corrosivamente ironico dello scienziato "insoddisfatto" del piano della creazione. In effetti, se è vero che le Quartine sono dedicate soprattutto al motivo del vino e all'esaltazione del "vizio" bacchico, contengono pure altri temi, assai più profondi, come ad esempio: una meditazione originale sulla morte e sui limiti della ragione umana "impotente" di fronte al mistero dell'esistenza; un rimprovero, spesso rancoroso, a Dio, il cui progetto creativo è accusato di irrazionalità e incoerenza; un feroce attacco al bigottismo e all'ipocrisia dei religiosi e al Corano non immune tuttavia da un sostanziale edonismo e da una visione materialistica e finanche atomistica della realtà.


title: ʿUmar Khayyām

text: Circa 100 quartine furono tradotte in inglese da Edward Fitzgerald nel 1859, che ne diede una interpretazione in chiave edonistica ed epicurea (sebbene l'etica epicurea, storicamente ed al contrario di quanto afferma la comune vulgata, sia in verità ascetica, volta all'azzeramento di quei fattori che tormentano la mente ed il corpo) ottenendo - malgrado la loro scarsa fedeltà al testo originario - una vasta popolarità che finì per oscurare la profonda attività scientifica di Khayyam. Una seconda traduzione di poco posteriore, in francese ad opera di Jean Baptiste Nicolas e contenente oltre 400 quartine, metteva in luce invece una forte vena mistico-religiosa. Una traduzione di grande pregio è quella dell'italiano Alessandro Bausani (vedi Bibliografia). Questo genere di composizioni è sempre stato assai diffuso nella letteratura persiana, dagli inizi ad oggi. L'estensione del "corpus khayyamiano" è tuttavia materia di discussioni e controversie non ancora risolte: i non pochi manoscritti contengono dalle poche decine fino a un migliaio di quartine.


title: ʿUmar Khayyām

text: Secondo alcuni studiosi europei in realtà non più di 30 quartine sono a lui attribuibili con sicurezza, qualcuno ha addirittura ipotizzato che Khayyam altro non sarebbe che un nome o "etichetta di prestigio" apposta a raccolte di versi di vasta circolazione e di varia origine; secondo altri le quartine autentiche sarebbero invece diverse centinaia. Varie sono pure le opinioni sulla lettura della sua opera: secondo alcuni i temi sono quelli apparenti, cioè quelli di uno scetticismo radicale, legato anche alla considerazione della caducità delle cose umane, e il tema del "carpe diem"; secondo altri i temi apparenti nascondono contenuti mistici e le immagini erotiche e soprattutto bacchiche sarebbero da interpretarsi allegoricamente. Una traduzione parziale di sue quartine fu eseguita dal poeta olandese Jan Hendrik Leopold.. Alcune delle sue quartine sono state musicate dalla compositrice russa Sofija Asgatovna Gubajdulina e nel 2005 da Bob Salmieri che ne ha realizzato un lavoro discografico con l"ensamble" Milagro acustico. Le "Rub'ayyāt" sono anche legate al celebre caso dell'dell'uomo di Somerton poiché l'uomo (che la polizia australiana non è mai riuscita a identificare) aveva nella tasca dei pantaloni un pezzo strappato di una pagina di queste poesie ;la vicenda è anche nota col nome di caso Tamam Shud ,appunto una delle poesie di Omar Khayyām.


title: Terra bruciata (guerra)

text: L'espressione terra bruciata (o, più raramente, "strategia fabiana") indica una strategia bellica, solitamente adoperata da un esercito in ritirata, consistente nel distruggere tutte le risorse che non si è in grado di asportare in modo da non lasciare possibilità di approvvigionamento al nemico.


title: Terra bruciata (guerra)

text: Alcune volte questa tattica fu persino utilizzata per la distruzione di risorse economiche, come ad esempio l'incendio dei pozzi petroliferi durante le guerre del Golfo.


title: Terra bruciata (guerra)

text: Già nel 514 a.C. gli Sciti utilizzarono questa tattica contro i persiani guidati da Dario il grande: di fronte all'avanzata del temibile e più attrezzato esercito invasore, gli Sciti preferirono ritirarsi nelle steppe distruggendo le fonti di cibo e avvelenando i pozzi d'acqua; come risultato una grande parte delle sue truppe morì di fame e disidratazione e Dario fu costretto a cessare l'invasione e ad ammettere la sconfitta.


title: Terra bruciata (guerra)

text: Nel IV secolo a.C. il generale greco Senofonte riporta, nella sua "Anabasi", che gli Armeni bruciavano le fonti di cibo durante la loro ritirata di fronte all'avanzata dell'armata dei Diecimila, che si inoltrava nei loro territori in fuga dai persiani.


title: Terra bruciata (guerra)

text: Nel 334 a.C. il generale greco Memnone di Rodi suggerì ai satrapi persiani l'adozione della "terra bruciata" contro l'avanzata delle truppe di Alessandro Magno, ma il suggerimento non fu messo in atto.


title: Terra bruciata (guerra)

text: Il metodo di praticare distruzioni punitive delle proprietà e soggiogare popolazioni durante le campagne militari era definito dagli antichi Romani "vastatio".


title: Terra bruciata (guerra)

text: La prima testimonianza di utilizzo della "terra bruciata" si ha tra il 27 a.C. ed il 14 d.C., nella "Ab Urbe Condita" di Tito Livio.


title: Terra bruciata (guerra)

text: Nell'undicesimo capitolo del libro XXII, nell'ambito della seconda guerra punica, l'autore racconta dei provvedimenti emanati nel 217 a.C.


title: Terra bruciata (guerra)

text: dal dittatore Quinto Fabio Massimo Verrucoso, entrato in carica dopo la terribile disfatta della battaglia del Lago Trasimeno:


title: Terra bruciata (guerra)

text: "Edictoque proposito ut, quibus oppida castellaque immunita essent, ut ii commigrarent in loca tuta, ex agris quoque demigrarent omnes regionis eius qua iturus Hannibal esset tectis prius incensis ac frugibus corruptis ne cuius rei copia esset".


title: Terra bruciata (guerra)

text: Fabio Massimo, conosciuto poi col nomignolo di "Cunctator" ("Temporeggiatore"), prescrisse a tutti coloro che vivevano nei borghi privi di cinte murarie di mettersi al sicuro nelle fortezze più vicine e ordinò che nell'abbandonare le loro fattorie e le loro case, essi avrebbero dovuto incendiare e distruggere qualsiasi cosa potesse essere di una qualche utilità per i cartaginesi.


title: Terra bruciata (guerra)

text: Sempre nel libro XXII, nel nono capitolo, Livio riporta che Fabio Massimo e il suo "magister equitum" Marco Minucio Rufo ebbero dal Senato l'incarico di rinforzare le mura della città e di "pontesque rescinderent fluminum", ovvero di "tagliare i ponti sui fiumi": anche questa strategia può rientrare nella tattica della "terra bruciata" ed è molto simile alla tattica moderna che prevede di bombardare o minare i ponti.


title: Terra bruciata (guerra)

text: Durante la seconda guerra punica, tra il 218 e il 202 a.C., anche i Cartaginesi utilizzarono questo metodo durante l'attraversamento in armi dell'Italia e dopo la fine della terza guerra punica, nel 146 a.C., il senato romano decise di utilizzare lo stesso metodo per distruggere permanentemente la capitale nemica Cartagine: le costruzioni furono rase al suolo e i materiali di costruzione di cui erano fatte furono dispersi, così che nemmeno fosse possibile individuarne il sito originario. I campi furono dati alle fiamme, sebbene la storia secondo la quale vi venne cosparso sale al fine di renderli sterili è considerata apocrifa da alcuni autori.


title: Terra bruciata (guerra)

text: Altri due episodi di utilizzo della "terra bruciata" nella storia romana si tennero durante la campagna per la conquista della Gallia: narra infatti Gaio Giulio Cesare, nel suo "De bello Gallico", che il primo fu applicato nel 58 a.C


title: Terra bruciata (guerra)

text: dalle popolazioni celtiche degli Elvezi, costrette ad abbandonare i loro territori nel sud della Germania e Svizzera a causa delle continue incursioni di tribù germaniche. Gli Elvezi pianificarono di migrare verso sud-ovest in Gallia e, secondo Cesare, per non cedere alla tentazione di tornare sui loro passi e nell'intento di non lasciarsi alle spalle nulla di valore, al partire dai propri villaggi distrussero tutto ciò che non potevano trasportare con loro. Agli Elvezi, tuttavia, fu sbarrato il passo da un esercito combinato di Galli e Romani e quindi, obbligati a rientrare nei loro territori, dovettero ricostruire quanto loro stessi avevano distrutto.


title: Terra bruciata (guerra)

text: Il secondo caso è di maggiore interesse militare: nel.52 a.C. durante la campagna che si concluse con la Battaglia di Alesia, i Galli, sotto il comando di Vercingetorige, pianificarono di attirare le armate romane nel cuore della Gallia e qui intrappolarle; una volta circondati i Romani, devastarono sistematicamente le campagne di quello che attualmente è il Benelux, causando immensi problemi logistici agli invasori, ma il trionfo finale di Cesare sull'alleanza gallica dimostrò come l'impiego della tattica non potesse, da solo, decidere la campagna militare, e dunque insufficiente per evitare ai Galli la sottomissione a Roma.


title: Terra bruciata (guerra)

text: La tattica in questione veniva spesso utilizzata dai Daci, come avvenne durante la prima campagna di Traiano nel 101: le armate daciche preferirono inizialmente ritirarsi verso l'interno, ripetendo quanto avevano già sperimentato con successo nell'86 contro Cornelio Fusco e l'esercito di Domiziano; la speranza era di costringere il nemico romano ad abbandonare le linee di comunicazione ed approvvigionamento, oltre ad isolarlo nel cuore delle montagne della Transilvania. Le sculture della Colonna traiana, infatti, mostrano fortezze deserte, greggi distrutte, colline abbandonate e qualche spia dacica in attesa delle future mosse dell'esercito romano. Durante la marcia di avvicinamento viene segnalato da Cassio Dione un solo attacco delle avanguardie del popolo germanico dei Buri, alleati dei Daci. Ma Traiano che era un abile e navigato generale, continuò a procedere verso l'interno con la massima cautela, preoccupandosi che la sua avanzata fosse al riparo da possibili imboscate, costruendo strade, ponti e forti lungo il suo cammino, riuscendo così a conquistare la regione.


title: Terra bruciata (guerra)

text: Nel 1709 la tattica della "terra bruciata" fu utilizzata dai Russi prima contro l'esercito svedese di Carlo XII durante la campagna di Poltava e successivamente nel 1812 contro le armate francesi di Napoleone nella campagna di Russia.


title: Terra bruciata (guerra)

text: Fu anche utilizzata nel 1941, durante la Seconda Guerra Mondiale, dai sovietici durante l'invasione nazista e soprattutto dai tedeschi durante la loro lunga ritirata dal territorio sovietico inizialmente conquistato.


title: ACF Fiorentina 2014-2015

text: Questa voce raccoglie le informazioni riguardanti l'ACF Fiorentina nelle competizioni ufficiali della stagione 2014-2015.


title: ACF Fiorentina 2014-2015

text: Assegnata al penultimo girone di Europa League, la Fiorentina ha una partenza stentata in campionato dove consegue 9 punti sino alla pausa di ottobre. Di tutt'altro stampo è il percorso europeo, con la qualificazione ottenuta anzitempo. La reazione si manifesta anche sul fronte nazionale, con una risalita che permette di terminare il girone di andata al 6º posto.


title: ACF Fiorentina 2014-2015

text: Raggiunta la semifinale di Coppa Italia, i viola si giovano - inoltre - del nuovo acquisto Salah, subito autore di più reti tra campionato e coppe. In campo europeo hanno la meglio sulla , arrendendosi però alla in coppa nazionale. L'ingresso in finale di Europa League viene mancato, con la formazione eliminata dal (futuro vincitore) dopo aver battuto la nei quarti. La Fiorentina non demorde però in campionato, ottenendo il 4º posto e un'ulteriore qualificazione al torneo (la terza consecutiva) grazie ai 15 punti conquistati negli ultimi 5 turni.


title: ACF Fiorentina 2014-2015

text: Lo sponsor tecnico per la stagione 2014-2015 è Joma per il terzo anno consecutivo. Terminato il contratto di sponsorizzazione con Mazda, la società non riesce ad accordarsi con nessun main sponsor per la divisa da gioco, che resta pertanto sguarnita durante il pre-campionato e per la prima gara europea, recando in seguito per le partite ufficiali il logo di Save the Children, con la quale la Fiorentina ha un accordo già da varie stagioni per motivi di beneficenza ma non costituisce lo sponsor principale.


title: ACF Fiorentina 2014-2015

text: Le maglie sono composte per il 94% da poliestere e per il 6% da cotone e presentano tecnologia Drymx e Micro mesh System, oltre al sistema Flatlock per evitare l'abrasione con la pelle.


title: ACF Fiorentina 2014-2015

text: Per due partite, in casa contro l'Inter e contro la Lazio, la squadra scende in campo con un completo spezzato dal cosiddetto "panta-nero", ovvero con maglia e calzettoni viola e pantaloncini neri, a lungo invocati da buona parte del pubblico e utilizzati frequentemente in passato, specialmente negli anni '50 e '70. In particolare nella sola partita con l'Inter la maglia ha mostrato come sponsor il logo della Volkswagen, divenuto nei giorni precedenti alla gara sponsor secondario.


title: Daphne Maxwell Reid

text: Deve la sua fama all'interpretazione di Vivian Banks dalla quarta alla sesta stagione della sitcom "Willy, il principe di Bel-Air" con Will Smith, dal 1993 al 1996. Dal 1982 è la moglie di Tim Reid, anch'egli attore.


title: Ciclo estrale

text: Con ciclo estrale si intendono i ciclici cambiamenti fisiologici indotti dal variare dei livelli ormonali nella maggior parte delle femmine dei mammiferi placentati.


title: Ciclo estrale

text: Due periodi di estro sono separati da un periodo di anestro, mentre l'estro può essere suddiviso in quattro fasi: "pro-estro", "estro" vero e proprio (volgarmente "calore"), "metaestro" e "diestro".


title: Ciclo estrale

text: Il ciclo estrale parte con la pubertà, rendendo le femmine sessualmente mature, interrotto da fasi anestrali o di gravidanza. Di solito il ciclo estrale, a differenza della specie umana, dura fino alla morte.


title: Ciclo estrale

text: A differenza degli animali con il ciclo mestruale, le femmine con ciclo estrale sono feconde solo durante questo periodo. Durante il ciclo l'imminente ovulazione è annunciata ai maschi con segnali visivi e comportamentali, feromoni o entrambi. Se non ha luogo nessuna fecondazione, l'utero riassorbe l'endometrio e si produce un'emorragia mestruale. Esistono differenze significative tra il ciclo estrale e quello mestruale.


title: Ciclo estrale

text: Analogamente a quanto avviene per le donne con il ciclo mestruale, anche per il ciclo estrale si tratta di un fenomeno ciclico, ma con diverse differenze con il ciclo tipico della donna.


title: Ciclo estrale

text: Alcune femmine di cane sperimentano la fuoriuscita di piccole quantità di sangue mentre sono in calore. Questa fase del ciclo estrale corrisponde alla fase follicolare del ciclo estrale e non dovrebbe essere confusa con le mestruazioni.


title: Ciclo estrale

text: Le femmine di gatto domestico invece essendo animali ad ovulazione indotta non hanno perdite ematiche se non per altre complicazioni.


title: Episodi di Rick and Morty (quarta stagione)

text: La quarta stagione della serie animata Rick and Morty, composta da 10 episodi, è stata trasmessa negli Stati Uniti, da Adult Swim, dal 10 novembre 2019 al 31 maggio 2020.


text: In Italia la stagione è stata pubblicata dal servizio di video on demand Netflix, dal 22 dicembre 2019 al 24 luglio 2020.


text: Rick porta Morty su un pianeta interamente ricoperto di cristalli che mostrano, a chi li sta toccando, tutti i modi in cui si potrebbe morire a seconda delle proprie scelte, e Morty ne prende uno ad insaputa di Rick. Dopo aver visto uno dei suoi possibili futuri in cui muore vecchio accanto a Jessica, Morty inizia a compiere qualsiasi azione possa condurre a quel futuro, con la conseguenza che uccide inavvertitamente Rick. Quindi appare un ologramma di Rick che ordina a Morty di raccogliere il DNA di Rick in modo che possa essere clonato e resuscitato. Vedendo che seguendo le istruzioni dell'ologramma non gli darà il futuro che vuole, Morty rifiuta di clonare Rick. Nel frattempo, la coscienza di Rick viene trasferita in cloni di Rick di universi alternativi. Tutti i Rick alternativi si rivelano essere nazisti e ostili con l'eccezione di un Rick vespa, che accetta di aiutarlo. Nel frattempo Morty provoca il caos e uccide numerose persone e usa uno speciale fluido per trasformarsi in un cyborg mostruoso per perseguire il suo futuro desiderato. Rick, Rick Vespa e il Rick ologramma si uniscono per riportare Morty alla normalità. Il fluido quindi si lega all'ologramma, facendolo diventare ostile e costringendo il Rick vespa a ucciderlo. Jerry e Beth sono arrabbiati con Rick, ma Morty si assume la responsabilità del danno che ha causato. Rick e Morty concordano di condividere la responsabilità nelle avventure future. Nella scena dopo i titoli di coda, Morty ascolta Jessica che dice alle sue amiche che intende lavorare in un ospizio per prendersi cura degli anziani in punto di morte e si infuria, realizzando che la morte in compagnia di Jessica mostrata dal cristallo era ingannevole.


text: Rick esce di casa per recarsi alla sua toilette personale, situata su un pianeta alieno. Mentre Rick è via, Jerry disobbedisce alle sue esplicite istruzioni e chiede a Glootie, il nuovo stagista di Rick, di sviluppare un'app per lui. Glootie sviluppa un'app di matchmaking che Jerry chiama "Lovefinderrz", i cui consigli vengono seguiti impulsivamente dagli utenti, inclusa Summer, poiché l'app cambia continuamente le persone con cui devono essere abbinate. Beth cerca di bloccare le relazioni di Summer perché è ancora minorenne. Morty costringe Glootie a portare lui e Jerry sulla sua nave madre, dove si scopre che la specie di Glootie ha intenzione di usare l'app per distrarre l'umanità mentre la Terra viene invasa per impossessarsi dell'acqua. Jerry convince Glootie ad aiutarlo mostrandogli che entrambi sono considerati incompatibili con chiunque dall'app, e Glootie sabota l'applicazione implementando un muro pubblicitario. Nel frattempo, Rick scopre che qualcun altro ha usato il suo bagno e rintraccia un uomo d'affari alieno di nome Tony, che ammette la sua colpa e sottolinea che lui e Rick evacuano in privato, poiché evacuare è l'unica forma di controllo che sentono di avere nella loro vita. Nonostante le numerose minacce, Rick non porta a termine l'uccisione di Tony e, quando quest'ultimo muore in un incidente, fornisce al padre di Tony un mezzo per clonarlo. Si scopre poi che Rick ha preparato un'elaborata routine olografica che avrebbe insultato Tony la volta successiva che avesse usato il bagno.


text: Mentre Rick e Morty fanno irruzione in una tomba aliena, Rick è furioso nello scoprire che il tesoro è già stato rubato dal famoso artista della rapina aliena Miles Knightly. Rick quindi riunisce un equipaggio per ottenere l'accesso a HeistCon per affrontare Miles. Accettano una scommessa per vedere chi può rubare per primo il teschio di cristallo di Horowitz. Miles rivela quindi che ha già rubato il teschio di cristallo reclutando la squadra di Rick, ma Rick rivela che, con l'aiuto di un robot chiamato Furto-Tron, ha predetto il piano di Miles e ipnotizzato la sua squadra per rubare il teschio di cristallo per lui. Quindi ordina alla folla di HeistCon, anch'essa ipnotizzata da Furto-Tron, di rubare HeistCon, provocando la morte di Miles. Furto-Tron diventa quindi un ladro e inizia a rubare pianeti, costringendo Rick a organizzare una seconda squadra che include Mr. Buchettoperpopò. Per contrastare Furto-Tron, Rick costruisce Rand-o-Tron, le cui istruzioni casuali aiutano la squadra a rintracciare Furto-Tron. Rick e Furto-Tron entrano quindi in una discussione su quale piano sia superiore prima che Furto-Tron realizzi che la rapina perfetta è quella che non sarà mai scritta e si autodistrugga. Morty si reca quindi agli studi di Netflix per presentare la sua sceneggiatura di un film basato sulle rapine, ma perde motivazione quando si rende conto di quanto le rapine siano insignificanti e decide di andarsene. Alla fine si scopre che l'intera avventura era stata orchestrata da Rick per inasprire Morty con le rapine affinché lasci perdere Netflix e continui invece le avventure con lui.


text: Dopo essere stato assillato da Morty per procurargli un drago, Rick fa con riluttanza un accordo con un mago, che crea un contratto d'anima tra Morty e il drago Balthromaw. Nel frattempo, Jerry incontra un gatto parlante nella sua camera da letto, ma Rick insiste che non ha nulla a che fare con questo. Il gatto convince Jerry a portarlo in Florida per divertirsi alla festa in spiaggia, ma il gatto tradisce Jerry accusandolo di defecare sulla spiaggia. Tuttavia, il gatto finisce solo per infastidire tutti alla festa, risultando cacciato insieme a Jerry. Morty prova a giocare con Balthromaw, ma è chiaro che a Balthromaw non piace Morty, il che lo frustra. Arrabbiato dal fatto che Balthromaw ruba l'attenzione di Morty, Rick cerca di uccidere il drago, ma entrambi finiscono per rendersi conto di avere molto in comune e inavvertitamente stringono un legame con l'anima. Arriva quindi il Mago, che accusa Balthromaw di essere un "drago zozzone" e lo porta via per essere giustiziato. Rick aiuta Morty a salvare Balthromaw, poiché il legame dell'anima significa che morirà se Balthromaw lo fa. Con l'aiuto di altri "draghi zozzoni", Rick e Morty sono in grado di salvare Balthromaw, uccidere il Mago e rompere il legame dell'anima. Ritornati nel mondo reale, Balthromaw propone a Rick e Morty di rivedersi ancora ma i due, ormai a disagio per la piega sessuale che ha preso l'avventura, non vogliono più averci a che fare e si separano dal drago. Rick e Jerry scrutano la mente del gatto per capire perché può parlare e sono inorriditi da ciò che vedono. Cacciano il gatto e Rick cancella il ricordo dell'incidente di Jerry.


text: Per aiutare Jerry che sta addobbando la casa con le luci di Natale, Rick lo rende più leggero dell'aria eccetto per le scarpe che, appesantite, fungono da zavorra e gli permettono di fluttuare, ma successivamente Jerry perde le scarpe e inizia a vagare senza controllo per l'atmosfera. Mentre viaggia attraverso lo spazio, l'astronave di Rick buca la sua ruota, il che richiede a Rick di fermarsi per ripararlo. Morty disobbedisce all'ordine di Rick di rimanere nell'astronave ed è morso da un serpente spaziale. Mentre Rick analizza il serpente per un antidoto, lui e Morty apprendono che in realtà è un astronauta di un pianeta di serpenti intelligenti che sono sull'orlo di una guerra mondiale. Sentendosi in colpa, Morty sostituisce segretamente l'astronauta serpente con un serpente normale e lo rilascia sul pianeta dei serpenti. I serpenti alieni si rendono presto conto che il serpente di Morty non è originario del loro pianeta. Più tardi, serpenti robot che viaggiano nel tempo arrivano a casa di Morty per cercare di proteggerlo e/o ucciderlo. Con l'aiuto di una versione futura di se stesso, Rick viaggia indietro nel tempo e lascia i segreti del viaggio nel tempo ai serpenti in un momento antecedente nella loro sequenza temporale, il che alla fine si traduce in abusi nel viaggio nel tempo che attirano l'attenzione dei mostri testicolo dalla quarta dimensione, incaricati di controllare la dimensione temporale e con i quali Rick e Morty avevano già avuto a che fare all'inizio della seconda stagione. I custodi del tempo distruggono quindi la civiltà dei serpenti eliminando il loro primo antenato intelligente. Jerry riesce a tornare a casa ma finisce per ferirsi come previsto da Rick. Rick e Morty incontrano quindi i loro sé futuri, che ricordano loro che devono aiutare i loro sé passati a risolvere il problema del serpente e chiudere il ciclo temporale.


text: Rick e Morty si ritrovano bloccati a bordo di un treno che funge da espediente narrativo, dove ogni passeggero racconta una storia su Rick. Dopo aver ucciso il bigliettaio, recuperando una mappa del luogo, e dopo aver creato una storia femminista che passi il test di Bechdel, i due raggiungono la sala macchine, dove incontrano Story Lord. Quest'ultimo vuole utilizzare i due protagonisti per potenziare il treno e oltrepassare la quinta parete. Dopo essere stati intrappolati in vari possibili futuri, Rick e Morty riescono a sconfiggere Story Lord, dopo aver creato un deus ex machina, pregando Dio e intrappolando così Story Lord nella "storia più grande mai raccontata", la Bibbia. Quando però stanno per uscire, scoprono che il pannello di controllo è finto e viene rivelato che il treno non è altro che un modellino, comprato da Morty nella Cittadella dei Rick, con cui i due stanno giocando a casa. Intanto Story Lord racconta a Gesù del treno e della vera origine del nome Yahweh, facendolo così arrabbiare e causando il suo sacrificio che provoca la rottura del treno.


text: Rick e Morty scoprono di essere stati controllati mentalmente da parassiti che abbracciano il viso chiamati "Glorzo"; essi stanno tentando di usare l'UFO di Rick per alimentare una super arma che diffonderà la loro specie sulla Terra. Rick e Morty riescono a farsi strada nel pianeta, causando distruzioni di massa. Tuttavia, al ritorno a casa, si rendono conto di essersi lasciati alle spalle Summer e tornano in missione di salvataggio, solo per scoprire che Summer non ha un Glorzo attaccato ed è venerata come una dea. Summer spiega che dopo che Rick e Morty sono caduti sotto il controllo dei Glorzo, è stata risparmiata a causa di uno stuzzicadenti in bocca, il quale ha impedito al Glorzo di attaccarsi al suo viso e ha indotto i suoi compagni a considerarla una dea. I tre tentano di scappare, ma vengono bloccati dal resto dei Glorzo. Rick usa quindi una melodia dell'armonica di Morty, che fa scattare il corpo ospite del Glorzo per deporre il suo uovo impiantato, causando la morte sia dell'ospite che del controllo Glorzo. Tutti i Glorzo vengono uccisi, ma non prima di aver accusato Rick, Morty e Summer di distruggerli semplicemente per aver cercato di far avanzare la loro civiltà. Al ritorno a casa, Rick e Morty iniziano a sentire un forte dolore allo stomaco. Temendo che stiano per deporre le uova di Glorzo, i due si salutano l'un l'altro, ma si scopre che il dolore era dovuto a un movimento intestinale regolare.


text: Durante una missione, Rick e Morty scambiano gemme speciali con gangster alieni. I gangster li tradiscono e Rick finge la morte sua e di Morty saltando in una vasca di acido finto. Tuttavia, mentre si nascondono nella vasca, i gangster non se ne vanno immediatamente. Morty si spazientisce e uccide i gangster con la pistola di Rick, accusandolo di aver avuto una cattiva idea con la vasca di acido. Morty sfida Rick a inventare qualcosa basato su una delle sue idee: creare un "punto di salvataggio" nel tempo a cui poter tornare per sfuggire alla morte o per correggere gli errori. Rick accetta a malincuore creando un telecomando speciale, ma Morty lo prende prima che possa spiegare come funziona. Morty commette quindi numerosi crimini e scherzi e si resetta per evitare le conseguenze. Alla fine, però, Morty si innamora e inizia una relazione con una giovane donna. Quando i due finiscono bloccati su una montagna, Morty prende in considerazione l'idea di usare il telecomando, ma chiama i soccorsi per preservare la relazione che ha. Tuttavia, dopo che Morty viene salvato, Jerry preme accidentalmente il telecomando, riportando Morty a prima dell'inizio della relazione. Morty fallisce il tentativo di riavviare la relazione quando il suo punto di salvataggio viene accidentalmente sovrascritto e torna da Rick, dicendo di aver imparato la lezione che non bisogna vivere una vita senza conseguenze. Rick rivela poi che il telecomando non resetta la linea temporale, ma teletrasporta Morty in una dimensione alternativa, uccidendo anche il Morty originario di quella dimensione in modo che Morty possa prendere il suo posto. Inorridito, Morty implora Rick di annullare tutto, così Rick fonde tutte le dimensioni alternative. Sebbene questo impedisca la morte dei Morty alternativi, tutti ricordano i crimini commessi da Morty e l'unico modo per sfuggirgli è saltare in una vasca di acido finto per fingere la sua morte. Soddisfatto di aver dimostrato il suo punto di vista, Rick rivela che per tutto questo tempo sono stati in una dimensione alternativa, perché non voleva rischiare che Morty rovinasse la loro dimensione natale.


text: Mentre Jerry porta la famiglia in campeggio, Rick riceve una chiamata da Gaia, un pianeta senziente, che dice che è incinta dei suoi figli. Beth spinge Rick a non abbandonare la sua prole, quindi porta con riluttanza la famiglia a Gaia dove è nata la prima generazione di gaiani. Jerry porta Morty e Summer nel deserto per accamparsi mentre Rick e Beth costruiscono una civiltà avanzata per i gaiani in modo che possano essere autosufficienti. Tuttavia, come parte del loro processo per ordinare i Gaiani in professioni, alcuni di loro sono classificati come "improduttivi" e banditi dalla città. Nel frattempo, Morty e Summer abbandonano Jerry, arrabbiati con lui per averli costretti ad andare in campeggio. Jerry incontra gli improduttivi e li alleva come una società tribale primitiva. Morty e Summer trovano un'astronave aliena schiantata e riescono a farla volare dopo qualche riparazione improvvisata. All'improvviso, Zeus, un essere divino che è il vero padre dei Gaiani, arriva per prenderli in custodia. Rick, rendendosi conto che Zeus non ha interesse a prendersi effettivamente cura dei Gaiani, rifiuta di rinunciare alla custodia. Jerry poi arriva con gli improduttivi per attaccare i gaiani, quindi Zeus potenzia Jerry mentre Rick dà a Beth una pistola avanzata. Rick quindi combatte corpo a corpo Zeus ma è quasi sconfitto, ma fortunatamente giungono Morty e Summer con la loro astronave, che si schianta a tutta velocità nella testa del dio uccidendolo. Il corpo di Zeus cade su Gaia, distruggendo la città e uccidendo molti gaiani mentre Jerry salva Beth. Furiosa per la morte di Zeus, Gaia caccia Rick e la sua famiglia scatenando un'eruzione vulcanica. Beth, Morty e Summer si riconciliano con Jerry, il che fa sì che Rick sottolinei con rabbia i fallimenti di Beth nell'allevare Morty e Summer.


text: Un clone di Beth viene mostrato mentre guida una ribellione contro la "nuova e migliorata" Federazione Galattica. Dopo una battaglia, viene curata da un medico, che scopre un dispositivo impiantato nel suo collo, facendole credere di essere il clone. Sulla Terra, Beth e Jerry vanno alla consulenza familiare dalla dottoressa Wong, mentre Morty e Summer litigano per la cintura dell'invisibilità di Rick. La Beth dallo spazio affronta Rick, che rivela che anche l'altra Beth ha un dispositivo nel collo e afferma di essere il clone. La Federazione arriva presto sulla Terra, chiedendo che l'altra Beth venga consegnata. Rick si lascia sfuggire accidentalmente che l'altra Beth potrebbe in realtà essere il clone e corre nell'ufficio del dottor Wong per salvare Beth da Tammy e da una squadra di soldati, che l'hanno scambiata per l'altra Beth. Rick, Beth e Jerry si incontrano con l'altra Beth, ed entrambe ora sono arrabbiate con Rick per il suo rifiuto di rivelare quale sia il clone. Vengono nuovamente attaccati da Tammy, che prende le Beth e le trasporta sulla nave della Federazione. Morty e Summer intervengono e Rick uccide Tammy. La famiglia si dirige verso la nave, con Rick che sta per liberare le Beth mentre Morty e Summer spengono il suo laser prima che possa annientare la Terra. Le due Beth scappano da sole, mentre Rick si confronta con Perfenice, che quasi lo uccide prima di essere spento dall'altra Beth (con l'aiuto di Jerry). In seguito, Rick recupera il tubo della memoria contenente la sua memoria della creazione del clone di Beth, dopo aver cancellato la sua conoscenza di quale Beth è l'originale. Tuttavia, nessuno in famiglia è interessato a conoscere la verità. Rick osserva comunque il ricordo, solo per apprendere che Beth gli ha chiesto di decidere da solo se la voleva nella sua vita. L'ha clonata, quindi ha fatto scambiare le due Beth finché non ha più saputo quale fosse l'originale. Dopo aver ammesso a se stesso di essere "un padre terribile", Rick cerca invece di essere un buon amico e aggiusta Perfenice (i cui resti ha recuperato dopo la battaglia), solo per essere respinto in modo aggressivo. Rick è quindi lasciato solo e sconvolto.


title: Lacco Ameno

text: Lacco Ameno ("U Làcchë" in napoletano) è un comune italiano di abitanti della città metropolitana di Napoli, situato sull'isola d'Ischia.


title: Lacco Ameno

text: È il meno esteso comune dell'isola d'Ischia, occupa la parte nord-ovest dell'isola e si estende lungo il mare e sulle prime pendici del Monte Epomeo.


title: Lacco Ameno

text: Secondo la maggior parte degli studiosi, il nome Lacco deriva dal greco "λάκκος" che significa 'cisterna, serbatoio, fossa’. Il 18 novembre 1862 il Consiglio comunale chiese al re Vittorio Emanuele II l'aggiunta dell'aggettivo "Ameno" al nome Lacco; concessione poi accordata con decreto ministeriale del 4 gennaio 1863.


title: Lacco Ameno

text: La fondazione della città, per opera dei Greci, è databile a circa il 770 a.C. ed è considerata la più antica polis occidentale.


title: Lacco Ameno

text: Il 28 luglio 1883 Lacco Ameno fu gravemente danneggiato da un terremoto; insieme al vicino comune di Casamicciola il terremoto fece oltre vittime. 269 case, circa il 69% dell'intero tessuto edilizio, furono completamente distrutte, solo 18 edifici rimasero intatti.


title: Lacco Ameno

text: Dal 1938 al 1945 fu aggregato al comune di Ischia, insieme agli altri comuni dell'isola, formando un'unica entità amministrativa dell'isola d'Ischia.


title: Lacco Ameno

text: Tuttavia, ciò non ha impedito il passaggio da villaggio di pescatori a località termale con sorgenti termali. L'editore italiano Angelo Rizzoli ha reso Lacco Ameno un luogo per il jet set internazionale costruendo diversi hotel negli anni 1950 e 1960. Nel 1962 donò anche l'unico ospedale di Ischia, "Ospedale Anna Rizzoli".


title: Lacco Ameno

text: Il 21 agosto 2017 un terremoto di moderata magnitudo 4 ha colpito Lacco Ameno e Casamicciola Terme, uccidendo due persone, facendo crollare parzialmente una chiesa e distruggendo diverse case.


title: Lacco Ameno

text: Lacco Ameno, un anfiteatro naturale che si apre sul mare, presenta le acque termali con il più alto coefficiente di radioattività nelle fonti cosiddette di "Santa Restituta", patrona della cittadina e dell'intera Isola.


title: Lacco Ameno

text: Il simbolo principale è "Il Fungo": situato in mezzo al mare, ai margini di una scogliera, è un antico scoglio di tufo verde alto circa 10 metri. Eruttato dalla bocca del Monte Epomeo, con il tempo si è raffreddato e il mare lo ha eroso, facendogli assumere la caratteristica forma di un fungo, che lo ha reso famoso.


title: Lacco Ameno

text: Secondo i dati ISTAT al 31 dicembre 2018 i cittadini stranieri residenti a Lacco Ameno erano 421, corrispondenti all'8,7% della popolazione. Le nazionalità maggiormente rappresentate erano:


title: Lacco Ameno

text: Tradizionalmente la festa di Santa Restituta era l'occasione in cui i fidanzati compivano la loro pubblica uscita. Le ragazze in età da marito (in dialetto isolano "zitegghie") regalavano al ragazzo in età da moglie (in dialetto "schioso") la "canasta" (un uovo tinto di rosso) in occasione della Pasqua. Il ragazzo ricambiava, accompagnando la ragazza alla festa della santa patrona dell'isola. Recita il detto popolare: ""A Pasche senza canaste, a santa Restetute appappa mosche" - Se a Pasqua non ho la canasta, a santa Restituta mangerai mosche"."


title: Lacco Ameno

text: "Pare santa Restetutë" ("sembra santa Restituta"), si dice di una donna particolarmente ingioiellata. Il detto isolano nasce dalla tradizione di rivestire la statua della santa con preziosi ex voto quando è portata in processione.


title: Lacco Ameno

text: I Lacchesi sono apostrofati ironicamente dagli altri abitanti dell'isola ""senza crianza"" per la loro spregiudicatezza nel fare denaro. Un blasone popolare mordace recita infatti: "'A pesa int'a valanza, pur a m**** pia e pesa, 'u lacchese senza crianza"."


title: Lacco Ameno

text: "Lacco Ameno" è il titolo di una canzone napoletana contenuta nell'album "Accussì grande" di Massimo Ranieri su testo di Enzo Bonagura e musica di Renato Carosone.


title: Lacco Ameno

text: Di seguito è presentata una tabella relativa alle amministrazioni che si sono succedute in questo comune.


title: Lacco Ameno

text: Ha sede nel comune la società di calcio Lacco Ameno 2013.Attualmente partecipa al campionato di prima categoria girone E 2022/2023


title: Glenda Jackson

text: È stata due volte vincitrice del premio Oscar alla miglior attrice, nel 1971 per il suo ruolo in "Donne in amore" e nel 1974 per "Un tocco di classe." Nel 1992 ha abbandonato la carriera artistica per dedicarsi alla politica ed è stata deputato laburista alla Camera dei comuni per il collegio di Hampstead and Kilburn fino al 2015. Nel 2016, dopo venticinque anni dal ritiro dalle scene, è tornata a recitare a teatro nei panni di Re Lear all'Old Vic di Londra e nel 2018 è tornata sulle scene newyorchesi dopo trent'anni di assenza nell'opera teatrale di Edward Albee "Tre donne alte", per cui ha vinto il Tony Award alla miglior attrice protagonista in un'opera teatrale.


title: Glenda Jackson

text: Nata a Birkenhead (dal 1972 nel distretto metropolitano di Wirral), vicino a Liverpool, da una famiglia operaia, in giovane età Glenda Jackson lavorò in una farmacia. Dopo aver studiato recitazione al RADA, nel 1957 fece il suo esordio teatrale nella pièce "Tavole separate" di Terence Rattigan. Dopo il debutto cinematografico nel film "The Extra Day", avvenuto nel 1956, entrò a far parte della Royal Shakespeare Company, e lavorò con il regista Peter Brook in molti lavori, incluso il "Marat/Sade" di Peter Weiss, nella parte di Charlotte Corday, ruolo che interpretò anche nella versione cinematografica girata nel 1967.


title: Glenda Jackson

text: La popolarità arrivò per la Jackson con il suo ruolo nel controverso "Donne in amore" (1969) di Ken Russell, per il quale vinse il suo primo Oscar alla migliore attrice, e per un altro ruolo molto chiacchierato, quello della moglie ninfomane di Pëtr Il'ič Čajkovskij in "L'altra faccia dell'amore" (1970), sempre diretto da Russell. Il regista statunitense Melvin Frank intuì le sue potenzialità di attrice brillante e le offrì la parte da protagonista nel film "Un tocco di classe" (1973), che le valse il suo secondo Oscar alla migliore attrice protagonista. La Jackson non si presentò a nessuna delle due cerimonie di premiazione, e la sua statuetta fu ritirata in entrambe le occasioni da altre personalità importanti: l'attrice Juliet Mills nel 1971 e il regista Melvin Frank nel 1974. Non si presentò neanche alla cerimonia del 1976, anno in cui ricevette soltanto la candidatura, quando il premio andò a Louise Fletcher.


title: Glenda Jackson

text: Il suo ultimo film, "The Secret Life of Arnold Bax", risale al 1992. Durante le elezioni generali dello stesso anno è stata eletta deputato laburista nella Camera dei comuni; nei suoi oltre vent'anni di attività politica è stata ministra ombra dei trasporti dal 1997 al 1999. Decise di non ricandidarsi alle elezioni generali nel Regno Unito del 2015, data l'età: le elezioni si sarebbero tenute due giorni prima del suo settantanovesimo compleanno. Nell'ottobre 2016 torna sulle scene dopo venticinque anni di assenza per interpretare Lear in una produzione di "Re Lear" in scena all'Old Vic di Londra per due mesi. La sua interpretazione ha ricevuto il plauso della critica e una candidatura al Laurence Olivier Award alla miglior attrice nel 2017. Nel 2018 torna sulle scene di New York dopo 30 anni di assenza per interpretare "A" nella prima produzione di Broadway del dramma di Edward Albee "Tre donne alte;" per la sua performance ha vinto il Tony Award alla miglior attrice protagonista in un'opera teatrale. Nel 2019 ha interpretato nuovamente Lear nella tragedia shakespeariana, questa a volta a Broadway per la regia di Sam Gold. Sempre nello stesso anno, è tornata a recitare in televisione per la prima volta in venticinque anni nel film TV "Elizabeth Is Missing" e per la sua interpretazione ha vinto il British Academy Television Award per la miglior attrice nel 2020.


title: Nuova oggettività

text: La Nuova oggettività (in tedesco Neue Sachlichkeit) è stata una tendenza artistica, e non un movimento, nata in Germania alla fine della prima guerra mondiale (1920) che coinvolse principalmente la grafica.


title: Nuova oggettività

text: L'anno più importante per questa corrente fu probabilmente il 1925, quando si tenne una mostra d'arte a Mannheim dedicata a essa.


title: Nuova oggettività

text: Ebbe punti di contatto più o meno marcati con il realismo, il neoclassicismo, l'espressionismo, il dadaismo e il surrealismo. In particolare fu come reazione all'espressionismo che alcuni artisti cercarono la rappresentazione della realtà senza trucco; questi artisti, disillusi e pieni di cinismo e di rassegnazione nel tragico dopoguerra tedesco, volevano osservare le cose concrete con amara acutezza e con una lucidità descrittiva quasi glaciale, usando l'arte come un'arma, come un freddo specchio teso alla società malata e corrotta. La Nuova oggettività si distingue tuttavia dal realismo in quanto conserva una certa componente emotiva, tipica della tradizione culturale tedesca: è per questa componente che alcuni particolari vengono accentuati all'estremo e intensificati espressivamente.


title: Nuova oggettività

text: La Nuova oggettività terminò con la fine della Repubblica di Weimar e con la presa del potere da parte dei nazisti, che consideravano la Nuova oggettività come arte degenerata: fu allora che numerosi artisti emigrarono, per lo più verso gli Stati Uniti.


title: Nuova oggettività

text: In pittura la Nuova oggettività fa parte di quel vasto fenomeno di rinnovato interesse per la realtà tangibile che caratterizza la situazione artistica europea intorno al 1920, con la corrente dei valori plastici in Italia e con la parentesi neoclassica in Francia.


title: Nuova oggettività

text: All'interno della Nuova oggettività si possono distinguere due gruppi: una corrente verista e una corrente più classica. Nonostante le loro divisioni entrambi i rami sentivano la stessa necessità di tornare al reale e al quotidiano, dopo l'eccesso soggettivista dell'espressionismo.


title: Nuova oggettività

text: Il gruppo verista, attivo soprattutto tra Berlino e Dresda, era molto attento alle vicende del tempo ed era impegnato politicamente nel caotico dopoguerra tedesco.


title: Nuova oggettività

text: La società del tempo era considerata profondamente cinica ed era giudicata in modo radicalmente critico. I soggetti sono rappresentati con una pittura freddamente oggettiva, con una esattezza clinica implacabile, nonostante sia in parte ancora segnata dai modi dell'espressionismo e del dadaismo, con accentuazioni emotive e tensioni espressive esageratamente grottesche che talvolta arrivano alla caricatura.


title: Nuova oggettività

text: I soggetti più frequentemente usati per mettere inclementemente a nudo le realtà più cupe del tempo sono i profittatori, gli sfruttatori, le prostitute, i mutilati di guerra messi vicino a distruzioni e rovine. Tra gli esponenti più noti di questa corrente si ricordano Käthe Kollwitz, George Grosz, Otto Dix, John Heartfield, Hans Grundig, Conrad Felixmüller, Rudolf Schlichter, Georg Scholz e Heinrich Maria Davringhausen.


title: Nuova oggettività

text: Il gruppo chiamato Realismo magico, riconducibile ai centri artistici di Monaco di Baviera e Karlsruhe del gallerista italiano rivoluzionario Emilio Bertonati, era più aperto alle influenze del movimento italiano Valori plastici, di cui ammirava gli intenti plastici e prospettici.


title: Nuova oggettività

text: Fu scelto il nome di "Realismo magico" perché mirava a cogliere gli accenti di magico incanto della realtà quotidiana, alla ricerca di un classicismo armonioso e senza tempo per comprendere l'essenza dell'oggetto nella sfera artistica, al di là delle leggi fisiche dello spazio e del tempo.


title: Nuova oggettività

text: Questi artisti, che possono essere considerati come un ponte verso il surrealismo, erano poco impegnati politicamente, più interessati alle tecniche e ai modi stilistici tradizionali; generalmente dipingevano paesaggi, nature morte e ritratti.


title: Nuova oggettività

text: Tra gli esponenti più noti di questa corrente si ricordano Antonio Donghi, Georg Schrimpf, Alexander Kanoldt, Franz Radziwill, Carl Grossberg e Christian Schad.


title: Nuova oggettività

text: La Nuova oggettività si riflette anche nell'architettura moderna europea, soprattutto in Germania, negli anni '20 e '30 del 1900. Durante tale periodo, tramite il linguaggio della Nuova oggettività, furono rimodernate numerose città tedesche.


title: Nuova oggettività

text: Precedentemente alla prima guerra mondiale si registrano gli esempi più precoci di questo stile, sotto la iniziale direzione del Deutscher Werkbund (Lega tedesca di artigiani), che voleva provvedere alla creazione di un volto moderno per la Germania.


title: Nuova oggettività

text: Molti degli architetti che si associarono alla Nuova oggettività mettevano in pratica dei linguaggi simili nel 1910, usando superfici di vetro e severe composizioni geometriche.


title: Nuova oggettività

text: Alcuni esempi includono la Fagus Factory di Walter Gropius e Adolf Meyer (Alfeld, Germania, 1911) o il grande magazzino di Hans Poelzig a Breslavia (1912).


title: Nuova oggettività

text: Inoltre si allacciano a questo linguaggio e spirito i primi lavori del Bauhaus, come "Casa Sommerfeld", o il dinamismo dell'architettura espressionista, con l'uso del vetro (sfruttato per la trasparenza e gli effetti di colore) che rimangono il perno della Nuova oggettività.


title: Nuova oggettività

text: La svolta dell'Espressionismo attraverso stili modernisti più familiari del tardo 1920, sarebbe pervenuta sotto l'influenza delle avanguardie tedesche, in particolare De Stijl, i cui architetti come Jan Wils e JJP Oud, hanno adattato le loro idee (derivanti dal linguaggio di Frank Lloyd Wright) ad alloggi sociali cubici, influenzati inoltre dalle idee di Theo van Doesburg.


title: Nuova oggettività

text: L'influenza del Costruttivismo fu fondamentale per dirigere molti degli architetti tedeschi lontano dall'espressionismo. Altro elemento importante fu il lavoro in Francia di Le Corbusier. Inoltre Erich Mendelsohn stava già allontanandosi dall'espressionismo attraverso forme più affusolate, dinamiche, come negli uffici giornalistici del Mossehaus.


title: Nuova oggettività

text: Forse i più precoci esempi della corrente in Germania vennero presentati nel 1922, durante l'esposizione del Bauhaus, come la Haus am Horn di Georg Muche e, durante lo stesso anno, il design elaborato da Gropius e Meyer in funzione del contest per la Tribune Tower di Chicago. A ogni modo la piena esplorazione di un nuovo idioma non espressionista e avanguardista, fu, nel 1923-24 concretizzato nel 'Italianischer Garten' (giardino all'italiana) a Celle, di Otto Haesler. Questo fu il primo insediamento/tenuta modernista, un'area di nuovi alloggi sociali caratterizzati da tetti piatti, planimetrie irregolari e asimmetriche, organizzate con grandi finestre e terrazze rivolte a sud. Contrariamente al concetto di 'white box' (scatola bianca) che sarebbe divenuto popolare successivamente, queste costruzioni vennero dipinte con colori brillanti, la cui mente più rilevante dietro all'operazione fu Bruno Taut.


title: Nuova oggettività

text: Una maggiore espansione pervenne con la nomina di Ernst May alla posizione di architetto e progettista della città da parte della amministrazione socialdemocratica di Francoforte sul Meno. May fu allievo del progettista di giardini urbani Raymond Unwin, e le sue proprietà mostravano tale influenza appunto nella progettazione dei giardini urbani: visibile fu comunque un ripudio l'aspetto nostalgico dello stile dei progetti di Unwin. La "Nuova Francoforte" di May avrebbe ricoperto una enorme importanza per il conseguente sviluppo architettonico della Nuova oggettività, non solo per la sua appariscenza, soprattutto per il successo ottenuto nel ricostruire rapidamente migliaia di alloggi stabili per le classi meno abbienti.


title: Nuova oggettività

text: Il nuovo linguaggio cambiò il processo stesso di costruzione, rendendolo la professione stessa più alienante vista l'assenza di decorazione e la semplicità delle costruzioni che rendeva tutto più semplice. May ingaggiò inoltre diversi architetti a Francoforte, come Margarete Schutte-Lihotzsky e Mart Stam. L'immedato effetto del lavoro di May può essere riconosciuto nell'insediamento di Dessau-Torten di Walter Gropius (1926) costruito parallelamente al famoso edificio del Bauhaus.


title: Nuova oggettività

text: Gli architetti della Nuova oggettività erano impazienti di costruire più alloggi economici possibile, in parte per affrontare la crisi durante il post-guerra in Germania, in parte per adempiere alle promesse dell'articolo 155 della Costituzione di Weimar (1919) che prometteva abitazioni sane per ogni tedesco. In questi termini si intendeva dunque uno spazio di superficie accettabile, aria fresca, accesso a spazi verdi, accesso ai mezzi di transito.


title: Nuova oggettività

text: Bruno Taut (che si occupava insieme a Hugo Haring delle questioni sul colore applicato agli appartamenti) lavorava a un design controverso, caratterizzato da tetti piatti e moderni, prevedendo l'accesso al sole, all'aria e ai giardini, e servizi come gas e luce. Ci si avvicinava dunque alle necessità dell'uomo comune, con costruzioni che creavano alloggi per la comunità e l'offerta di servizi vari e spazi salutari.


title: Nuova oggettività

text: Il termine Funzionalismo cominciò a essere utilizzato per denotare il concetto della Nuova oggettività in architettura che non voleva nulla di superfluo, usato per la prima volta nel 1925 da Adolf Behne nel suo libro "Der Moderne Zweckbau".


title: Nuova oggettività

text: Un'ala della sinistra del movimento avrebbe formato in Svizzera e in Olanda il gruppo ABC. Era composto di collaboratori di El Lissitzky come Mart Stam e Hannes Meyer, il cui grande lavoro fu l'espansione della Van Nelle Factory a Rotterdam. Le linee pulite della Nuova oggettività vennero usate inoltre per le scuole e gli edifici pubblici (per esempio la scuola Trade Union a Bernau di Hannes Meyer, la scuola Alexander von Humboldt a Berlino di Max Taut).


title: Nuova oggettività

text: I cinema erano progettati da Erich Mendelsohn (Schaubühne am Lehniner Platz, 1926) e Hans Poelzig (Kino Babylon, 1927-28). Uno stile composito che usava le nuove forme in costruzioni dall'impronta più tradizionale, veniva sviluppato da Poelzig con la sua Haus des Rundfunks a Berlino e l'IG Farben Building a Francoforte, e ancora Emil Fahrenkamp sviluppava tale linguaggio nell'ondulata Shell-Haus berlinese.


title: Nuova oggettività

text: Intanto l'architettura di Erich Mendelsohn si era sviluppata in un funzionalismo dinamico destinato al commercio, come visto nei suoi grandi magazzini curvoidali simili alla Columbus-Haus a Berlino (demolita nel 1950) e i grandi magazzini Shocken a Stoccarda (demoliti nel 1960).


title: Nuova oggettività

text: Nel 1929 la Grande depressione ebbe degli effetti disastrosi anche sull'architettura della Nuova oggettività, a causa dell'indipendenza finanziaria tedesca sugli USA. Molti progetti architettonici berlinesi vennero indefinitamente posticipati.


title: Nuova oggettività

text: In letteratura la Nuova oggettività cercò una direzione sobria e realistica per rappresentare la società moderna con l'accuratezza di un documentario e apparentemente senza sentimenti, attraverso la pura e semplice osservazione della realtà, senza il pathos tipico dell'espressionismo. Secondo questi scrittori la concezione espressionista del poeta come guida era stata spazzata via dal mondo moderno, dominato dal progresso tecnologico.


title: Nuova oggettività

text: La Nuova oggettività fu una delle tre correnti principali del cinema tedesco degli anni Venti, assieme all'espressionismo e al "Kammerspiel". Detta anche nuovo realismo, fu la corrente che più si focalizzò sulla descrizione e la documentazione di quel difficile periodo della storia tedesca, narrando le storie disperate degli individui. La mescolanza di scene prese dal vero e di finzione serviva a qualificare la storia come reale, autenticandola. Questa scelta, per la prima volta usata al cinema, venne poi ripresa e messa a frutto nel cinema successivo, divenendo uno degli input più importanti del neorealismo italiano.


title: Nuova oggettività

text: Piel Jutzi per esempio mescolò scene vere di documentario con scene di finzione ("Il viaggio di mamma Krausens verso la felicità", 1929, o "Nostro pane quotidiano", 1929), con comparse non professioniste assieme ad attori, luoghi originali e scene di vera vita quotidiana. Oppure "Kühle Wampe", girato nel 1932 da Slatan Dudow e Bertolt Brecht, mostra la storia di finzione di un operaio che si uccide, ma mostra anche lunghe riprese di Berlino e del campeggio che ospitava i cittadini rimasti senza casa chiamato appunto "Kühle Wampe".


title: Nuova oggettività

text: Un grande tema della Nuova oggettività fu quello della strada, intesa come luogo di perdizione e divoratrice di vite umane ("La strada" di Karl Grune, 1923, "Tragedia della strada" di Bruno Rahn, 1927, o "Asfalto" di Joe May, 1928).


title: Nuova oggettività

text: Aderente al realismo, ma di stampo più teatrale, è l'opera del grande regista Georg Wilhelm Pabst, artefice di alcuni ritratti femminili tra più affascinanti della storia del cinema, con la "trilogia della donna perduta" ("La via senza gioia", 1925, "Il vaso di Pandora", 1929, e "Diario di una donna perduta", 1929), che ebbe come protagoniste Asta Nielsen, una giovane Greta Garbo e Louise Brooks, entrata con il suo caschetto nero nell'immaginario collettivo come donna-icona della sua epoca.


title: Elisa Sednaoui

text: Elisa Sednaoui nasce a Savigliano da madre italiana e padre di origine siriana; appena nata si trasferisce coi genitori in Egitto, dove vive i suoi primi anni fra Il Cairo e Luxor. Torna in Piemonte nel 1994 per terminare gli studi; ottenuto il diploma di maturità presso il liceo linguistico "G. Giolitti" di Bra, decide di perseguire la carriera di modella. trasferendosi prima a Parigi e successivamente a New York nel 2006. L'anno seguente partecipa ai cataloghi di H&M e Victoria's Secret.


title: Elisa Sednaoui

text: Uno dei suoi primi lavori da modella è nel 2005 per X-CAPE Urban Fashion in seguito a luglio 2008 debutta sulle passerelle newyorkesi di Dolce & Gabbana per poi diventare, nello stesso anno, testimonial di "Love" Moschino, fotografata da Tom Munro.


title: Elisa Sednaoui

text: In seguito lavora anche per le campagne pubblicitarie di Emilio Pucci e Diane von Fürstenberg. Inoltre è comparsa sulle copertine dell'edizione francese, russa e serba di "L'Officiel" e nell'edizione tedesca di "Vogue".


title: Elisa Sednaoui

text: Nel 2011 è una delle modelle del Calendario Pirelli, fotografata da Karl Lagerfeld. Ripete l'esperienza nel 2013.


title: Elisa Sednaoui

text: Dopo gli studi di recitazione ha preso parte ad alcune produzioni cinematografiche: la prima volta nel 2010 col ruolo principale nel film "Indigène D'Eurasie" ("Easter Drift") del regista lituano Šarūnas Bartas; sempre nel 2010 recita da protagonista in "Bus Palladium", per la regia di Christopher Thompson; seguono i ruoli in "L'amore dura tre anni" di Frédéric Beigbeder e "La leggenda di Kaspar Hauser" di Davide Manuli, entrambi nel 2012. Nel 2013 partecipa a "Les Gamins" di Anthony Marciano e a "Libertador" di Alberto Arvelo.


title: Elisa Sednaoui

text: Nel 2014 ha interpretato il ruolo principale di Francesca nel film "Soap opera", di Alessandro Genovesi.


title: Elisa Sednaoui

text: Nel 2010 è stata uno dei componenti della giuria del Paris Film Festival, nel 2011 della giuria della sezione Revelations al Festival di Deauville, nel 2014 ha fatto parte della giuria Cinecole al Marrakech Film Festival.


title: Elisa Sednaoui

text: Nel 2015 debutta alla regia col documentario "Image of a Woman", codiretto con Martina Gili e ancora inedito.


title: Elisa Sednaoui

text: Viene scelta come madrina del Festival del Cinema di Venezia 2015, kermesse che ha inaugurato in maniera informale il 1º settembre, sfilando sulla spiaggia del Lido di Venezia a piedi nudi e ufficialmente alla serata di apertura svolta il 2 settembre sul palco della Sala Grande al Palazzo del Cinema del Lido. Nel mese di novembre diventa testimonial della nuova fragranza di Missoni, con scatti fotografici e spot pubblicitari realizzati dal regista Premio Oscar Paolo Sorrentino.


title: Elisa Sednaoui

text: Il 31 maggio 2013 è nato il suo primo figlio, Jack Zeitoun Dellal, avuto dal compagno Alexander Dellal, collezionista d'arte di origini inglesi e brasiliane. La coppia si è sposata il 3 maggio del 2014.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Batman - Cavaliere della notte ("The New Batman Adventures", anche abbreviata "TNBA") è una serie televisiva animata statunitense prodotta da Warner Bros. Animation, creata da Bruce Timm e Paul Dini. Andata in onda su Kids' WB dal 13 settembre 1997 al 16 gennaio 1999 per un totale di 24 episodi realizzati in due stagioni, si tratta del seguito della serie animata "Batman" del 1992.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: È la terza serie del DC Animated Universe dopo "Batman" e "Superman". Dal cartone sono stati realizzati numerosi altri prodotti: il film "Batman - Il mistero di Batwoman" del 2003, due serie a fumetti ("" e "Batman Adventures") e alcuni videogiochi. Nel 2017 è uscito "Batman e Harley Quinn", considerato dal regista della pellicola Bruce Timm canonico con la serie.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Alla base di questa serie animata c'è il notevole successo riscontrato dalla serie precedente. Il giovane Dick Grayson sveste i panni di Robin, che vengono indossati dal piccolo Tim Drake (terzo Robin fumettistico), per indossare quelli di Nightwing. L'antefatto di questo cambio viene narrato nella miniserie a fumetti "Batman Adventures - The Lost Years" di Hilary J. Bader e Bo Hampton.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Nel 2021 viene pubblicato un albo a fumetti dal titolo "Batman: Le nuove avventure" ("Batman: The Adventure Continues"), seguito diretto della serie.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: La serie comincia dopo circa tre anni dalla fine di "Batman", e vede il Cavaliere Oscuro continuare nella sua incessante lotta contro il crimine accompagnato da Batgirl, Barbara Gordon. Al suo fianco non c'è più Dick Grayson (il primo Robin) che qualche tempo prima aveva deciso di abbandonare i panni del "ragazzo meraviglia" al termine di una violenta discussione con Batman, dopo che questo aveva mancato la sua laurea e dopo che aveva taciuto sul fatto che Barbara, ai tempi ragazza di Dick, è in realtà Batgirl. L'ormai ex Robin ritorna a Gotham City ad inizio serie, dopo una lunga assenza, per addestrarsi nelle vesti dell'eroe indipendente Nightwing. I panni di Robin verranno raccolti dal giovane Tim Drake, ladruncolo divenuto orfano in seguito all'uccisione del padre da parte di Due Facce. Tim aiuta Batman ad affrontare Due Facce e, dopo diversi tentativi, riesce a convincerlo di essere degno di portare il mantello di Robin.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Uno dei creatori della serie insieme Paul Dini che, insieme a Bruce Timm aveva già lavorato alla storica serie "Batman" del 1992, secondo quanto detto nel libro "Batman: animated" originariamente avrebbe voluto che la nuova serie fosse intitolata "Batman: Gotham Knights", ma questa idea venne respinta dagli altri produttori. Per uniformità con la vecchia serie, nei DVD questa serie è stata intitolata "Batman The Animated Series - From The New Batman Adventures" ed è stato dato il tema di apertura della serie precedente.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: La serie è iniziata due anni dopo la conclusione della serie "Batman" su Fox. La WB voleva più episodi di Batman, così sono stati prodotti 24 nuovi episodi, che si differenziano dall'altra serie per dare maggior attenzione anche ad altri personaggi oltre a Batman. Anche se molti credono che siano la terza e quarta stagione di "Batman" a causa di alcune cose in comune, questa serie è ben diversa dalla prima per stile grafico e narrativo. Paul Dini, uno dei creatori della serie insieme a Bruce Timm, ha voluto riprendere il personaggio di Batman prendendo spunto dalla serie del 1992. Nel libro "Batman: Animated", Dini dichiara che "Batman - Cavaliere della notte" inizia circa tre anni dopo la fine della serie "Batman" del 1992. Lo show ha avuto un cambiamento significativo rispetto alla serie originale, con episodi che si concentrano molto meno su Batman e più su altri personaggi che abitano a Gotham City.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Tra le novità più importanti apportate dalla serie, una di queste è l'inserimento del terzo Robin, Tim Drake, che prende il posto di Dick Grayson. Secondo la continuity dei fumetti, il secondo Robin dopo Grayson è Jason Todd che morirà per mano di Joker nella saga "Una morte in famiglia" salvo poi tornare in vita nei panni dell'anti-eroe Cappuccio Rosso. Probabilmente considerato un personaggio troppo complesso e adulto per il pubblico giovane a cui è rivolta la serie, alcuni aspetti della personalità e della storia di Tim Drake sono stati realizzati sulla base di quelli di Jason Todd. Il produttore Paul Dini pensava di far comparire il personaggio di Maschera Nera nella serie con la voce di James Earl Jones.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Diversi episodi della serie sono stati realizzati basandosi su alcuni fumetti sul Cavaliere Oscuro: l'episodio "Un Natale molto movimentato" della prima stagione riprende in toto la storia del fumetto "Caro Babbo Natale" pubblicato nella serie a fumetti "Le avventure di Batman" (le uniche differenze sono nel costume più nuovo di Batgirl); la puntata "L'eredità" della prima stagione, è basata sulla storia "Joker's Millions" pubblicata su "Detective Comics" n. 180 del 1952; l'episodio "Un grande amore" della seconda stagione, che mostra le origini di Harley Quinn e del suo incontro con Joker riprende fedelmente il fumetto "" pubblicato su "Le avventure di Batman", scritto non a caso dagli stessi creatori della serie Timm e Dini. Nell'episodio "Leggende" della seconda stagione, sono presenti numerosi riferimenti ad una parte del fumetto "Il ritorno del Cavaliere Oscuro" di Frank Miller ed è liberamente basato su "The Batman Nobody Knows!" da "Batman" n. 250 del 1973 di Frank Robbins e Dick Giordano.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Lo sceneggiatore Paul Dini ha dichiarato che il cambiamento di design dei personaggi è stato deciso da Bruce Timm, per renderlo più simile a quello della serie animata "Superman". Alcune modifiche nel design sono state accolte calorosamente dai fan, come la scelta di inserire nella serie Nightwing e dare allo Spaventapasseri un aspetto più inquietante; altre, però, sono state maggiormente criticate come l'aspetto del Joker, di Catwoman, e la nuova maschera di Bane. Il disegno è diventato più snello e più scuro e dai colori più semplici, mentre l'Art Déco e le l'atmosfera noir della serie originale sono state sostituite con un look più moderno. Il disegno dei personaggi è molto simile a quello della serie precedente: "Batman", ma più vicino, anche per colorazione e carattere dei personaggi, come detto, alla serie animata "Superman", al film d'animazione "Batman - Il mistero di Batwoman" e a tutte le altre serie e film seguenti del DC Animated Universe.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Dalla serie precedente l'Uomo pipistrello si differenzia principalmente per alcuni dettagli: il mantello (come gli altri elementi del costume) non è più blu scuro con ombre nere, ma nero con ombre grigie e che ricorda molto il costume indossato in "". Bruce Wayne ha un incarnato più chiaro, gli occhi sono più definiti, stretti e azzurri, anziché abbozzati e neri. Nel costume il logo del pipistrello, da nero inscritto in un ovale oro, diventa soltanto nero senza altri dettagli. Si modifica un poco anche la fisicità e la presenza del personaggio, con spalle più larghe e gambe più fini. La voce di Kevin Conroy per Batman diventa più severa, oltre che meno distinguibile dalla voce che ha usato per Bruce Wayne nella serie originale. Gli sceneggiatori fecero uno sforzo per mantenere i dialoghi di Batman il più tetro e il più cupo possibile, al fine di aumentare il contrasto tra lui e il resto del cast. Il Joker è il personaggio che ha subito più cambiamenti da una serie all'altra: ha i tratti del volto più affilati e il dettaglio delle labbra rosse è omesso. Quando fu prodotta la serie di "Superman" nel 1996 venne deciso che quel nuovo stile di personaggi sarebbe stato usato per varie produzioni animate a seguire, evoluzione confermata e accentuata nella serie successive "Justice League" e "Justice League Unlimited".


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Il costume di Batgirl è stato trasformato in un look simile al suo vestito originale del suo debutto a fumetti in "Detective Comics" n. 359. Il produttore Paul Dini ha detto che Batgirl apparirà in ogni episodio della nuova serie per tre motivi: "Kenner vuole fare una linea di giocattoli, stiamo sfruttando la pubblicità per il suo ruolo in "Batman & Robin", e adoriamo Batgirl." Melissa Gilbert è stata sostituita da Tara Strong come voce di Batgirl. Strong riprenderà il suo ruolo oltre un decennio dopo in un'altra serie televisiva animata di Batman "Beware the Batman" e Strong riprende anche il ruolo di Batgirl nel cortometraggio DC Nation, "Super Best Friends Forever", "Teen Titans Go!" e nel film d'animazione "" nel quale ritrova con Conroy e Mark Hamill.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: La serie "Cavaliere della notte" è stata protagonista di due crossover con la serie "Superman" e con "Static Shock" (2000-2004).


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Nella serie "Superman", compaiono alcuni antagonisti in tre episodi della serie: in "I migliori del mondo" ("World's Finest"), scritto da Alan Burnett e Paul Dini, Joker e Harley Quinn mettono le mani su una statuetta realizzata interamente in kryptonite e, dopo essersi recati a Metropolis, propongono a Lex Luthor di uccidere Superman per un miliardo di dollari; nell'episodio "Batman in pericolo" della terza stagione Superman, arrivato a Gotham City, incontrerà Bruce Wayne (ipnotizzato), il Cappellaio Matto, Bane, l'Enigmista, il Pinguino, e Roxy Rocket. Nell'episodio "La fontana di lunga vita", Ra's al Ghul ha bisogno della forza di Superman per guarire completamente. Compaiono anche la figlia di Ra's, Talia al Ghul e alcuni membri della Lega delle Ombre.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: La serie è stata trasmessa per la prima volta il 13 settembre 1997 sul canale Kids' WB, a differenza della serie animata di "Batman" trasmessa su Fox Kids. "Batman - Cavaliere della notte" è andata in onda insieme a "Superman" (realizzata dallo stesso team creativo). Questi show sono stati uniti creando puntate di un'ora chiamate "The New Batman/Superman Adventures". In Italia invece la serie ha debuttato il 12 gennaio 1999 con i primi tredici episodi sul canale a pagamento Cartoon Network. Successivamente è andata in onda gratuitamente il 12 settembre 1999 su Canale 5, per poi spostarsi su Italia 1.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Il 1º gennaio 2021 debutta su HBO Max (inclusa come terza stagione di "Batman") insieme ad altre serie e film del DC Animated Universe.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Il doppiaggio dell'edizione italiana è stato curato da Guido Rutta per la Deneb Film di Milano. Nell'edizione originale viene mantenuta la sigla d'apertura di Danny Elfman della serie "Batman", mentre la sigla italiana "Batman - Cavaliere della notte" è cantata da Enzo Draghi.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Il cofanetto denominato "Batman The Animated Series - From the new Batman adventures" volume 4 è stato inizialmente distribuito il 6 dicembre 2005 solo per il mercato statunitense. In Italia nel 2002 Peruzzo Editore pubblicò una raccolta di 27 volumi dal titolo "Le avventure di Batman e Robin", contenente anche questa serie.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Gli episodi: "Finalmente la verità", "L'organizzazione segreta", "Leggende", "Il piano dello Spauracchio", "Lo smeraldo del gatto", "Un grande amore", "L'eredità", "Il giudice" e "Una piccola grande amica" sono stati raccolti nei DVD "Il meglio di Batman" e "Batman - Super Nemici - Killer Croc".


title: Batman - Cavaliere della notte

text: La serie è stata rilasciata una seconda volta il 4 novembre 2008 come parte di un DVD dal titolo " Batman: The Complete Animated Series", che conteneva gli episodi di tutti e quattro i volumi che sono stati rilasciati nel 2004-2005. La serie è stata rilasciata anche per i servizi di distribuzione dei media online come iTunes e Google Play.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: L'8 ottobre 2017, durante il panel del Comic Con di New York del 25º anniversario della serie "Batman", è stato annunciato che l'intera serie più i 24 episodi di "Batman - Cavaliere della notte" saranno pubblicati in Blu-ray Disc verso la fine del 2018 (grazie anche al successo finanziario di "Batman - La maschera del Fantasma" in Blu-ray del 2017).


title: Batman - Cavaliere della notte

text: La serie ha ricevuto recensioni generalmente positive. Gli utenti del sito Internet Movie Database hanno assegnato un punteggio di 8.6 su 10 alla serie, e l'ha inserita al 152º posto della Top 250 serie TV. Sempre per Imdb, la miglior puntata della serie è "Mad Love" (fedele adattamento del fumetto "Amore folle" che narra le origini di Harley Quinn) con un totale di 9.2 mentre al secondo posto, a pari merito, ci sono "Over the Edge" e "Judgment Day" con 8.9.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Quattro anni dopo la chiusura della serie, è uscito il lungometraggio animato "Batman - Il mistero di Batwoman", diretto da Kurt Geda e Tim Maltby. Uscita direttamente per il mercato home video, la pellicola racconta della comparsa di Batwoman, una misteriosa vigilante non legata a Batgirl, su cui Batman si trova a dovere indagare. La pellicola ha ricevuto recensioni contrastanti. Su Rotten Tomatoes il pubblico ha espresso un gradimento del 46%. Secondo il sito web "Silenzio in Sala", il film «compie un rewind nostalgico, proponendo un format classico ma vincente».


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Nel 2017 è uscito "Batman e Harley Quinn" per il mercato home video, scritto e prodotto da Bruce Timm e che riprende fedelmente lo stile e i personaggi della serie. Nonostante Timm consideri il film parte della continuity ufficiale del DC Animated Universe, non è mai stato confermato ufficialmente. Il lungometraggio è incentrato sulla strana alleanza che formano Batman e Nightwing con la loro psicopatica nemica Harley Quinn, che dovrà aiutarli nel fermare i folli piani di Poison Ivy e l'Uomo Floronico. Il film ha ricevuto recensioni contrastanti da parte di critici che hanno lodato l'animazione, il doppiaggio di Conroy e Lester e i flashback alla serie animata, ma hanno criticato la sceneggiatura e la performance di Melissa Rauch come Harley Quinn. Il film ha ottenuto il 57% su Rotten Tomatoes.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Nel 2003, tra i contenuti speciali del DVD di "Batman - Il mistero di Batwoman", è presente "Chase Me", un cortometraggio muto scritto da Alan Burnett e Paul Dini con la colonna sonora di Lolita Ritmanis. Bruce Wayne, assorto a fissare il vuoto in una finestra durante una festa, viene intrattenuto da tre splendide donne; riuscito a fuggirle, entra in una stanza nella quale Catwoman sta svaligiando la cassaforte; inseguitala nei panni di Batman fino ad uno Zoo, la raggiunge e i due si baciano; in quel momento però Bruce si dà una scossa, smettendo così di fissare assorto il vuoto nella finestra.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Tra il 2000 e il 2002 è uscita la serie in animazione flash "Gotham Girls", creta da Paul Dini e Hilary J. Bader. La serie, dagli stilemi molto semplici, ha come protagonisti i personaggi femminili che compaiono nel DC Animated Universe, in particolare dell'ambiente di Batman: Harley Quinn, Poison Ivy, Batgirl, Catwoman e Zatanna (quest'ultima però non compare nella serie "Batman - Cavaliere della notte").


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Poco dopo l'inizio della trasmissione della serie, la DC Comics pubblicò una miniserie da cinque numeri intitolata "". Questa serie copre l'intervallo di tempo tra la fine della serie animata "Batman" e l'inizio della nuova serie, e mostra il passaggio di Dick Grayson da spalla di Batman a Nightwing.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Nel 2003 la DC Comics pubblicò "Batman Adventures", poco dopo la cancellazione di "Batman: Gotham Adventures". Il primo numero venne reso disponibile tramite vendita durante il Free Comic Book Day del 2003. La serie durò 17 numeri prima di essere cancellata per fare spazio a "The Batman Strikes!". In Italia, tutti questi fumetti basati sulla serie sono attualmente inediti.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: DC ha annunciato nel febbraio 2020 che Paul Dini, Alan Burnett e l'artista Ty Templeton avrebbero realizzato una nuova mini-serie intitolata "Batman: L'avventura continua", che costituisce il seguito di "Batman - Cavaliere della notte" e che è stata pubblicata per la prima volta nell'aprile 2020.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Negli anni 2000 sono stati pubblicati diversi videogiochi ispirati alla serie: nel 2001 sono usciti "", sviluppato da Ubisoft, "", sviluppato da Sinister Games, "", sviluppato da Ubisoft Montréal; nel 2003 sono stati pubblicati "Batman: Justice Unbalanced", "Batman: Toxic Chill" e "", sviluppato da Ubisoft Montréal.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Capstone pubblica libri per bambini, inediti in Italia, contenenti illustrazioni di personaggi dell'universo di Batman che hanno il design di "Batman - Cavaliere della notte".


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Il 16 gennaio 1999 è uscito "Batman of the Future", sequel di "Cavaliere della notte", ambientata diversi decenni dopo quest'ultima. La serie animata, andata in onda fino al dicembre 2001, si compone di tre stagioni per un totale di 52 episodi e segue le vicende del giovane Terry McGinnis, divenuto il nuovo Batman sotto la supervisione di Bruce Wayne, che gli fa da mentore e da guida.


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Nel 2021 Panini Comics pubblica in Italia la prima stagione di "Batman: Le nuove avventure", seguito diretto a fumetti della serie, ambientato tra "Batman - Cavaliere della Notte" e "Batman of the Future".


title: Batman - Cavaliere della notte

text: Nel febbraio 2014 DC Collectibles ha annunciato ufficialmente la produzione di una serie di action figure basate sia sulla serie "Batman" che su "Batman - Cavaliere della notte". La prima ad essere uscita ispirata a "Cavaliere della notte" è stato Batman nel novembre 2014, seguito da Due Facce e Mr. Freeze nel dicembre dello stesso anno.