title: Spedizione Donner

text: Margret Reed aveva fatto in modo di mettere da parte abbastanza cibo per preparare un pentolone di zuppa il giorno di Natale, per la gioia dei suoi bimbi, ma entro gennaio si trovarono di fronte alla prospettiva di morire di fame e presero in considerazione l'idea di mangiare le pelli di bue che fungevano da tetto delle capanne. Margret, Virginia, Milt Elliott e la servetta Eliza Williams tentarono di avventurarsi fuori, valutando che sarebbe stato meglio tentare di trovare del cibo piuttosto che starsene seduti a guardare i bambini deperire. Stettero via quattro giorni e al loro ritorno trovarono la capanna inservibile: le pelli usate come tetto erano state mangiate e tutti dovettero trasferirsi nella capanna dei Breen; i servi andarono a vivere con altre famiglie. Un giorno, i Graves andarono a riscuotere il debito che i Reed avevano con loro e si portarono via le pelli di bue che rappresentavano tutte le provviste della famiglia.


title: Spedizione Donner

text: In California la maggior parte dei soldati (e degli uomini abili in generale) era impegnata nella guerra messico-statunitense; in tutta la regione le strade erano bloccate, le comunicazioni compromesse e non c'erano rifornimenti disponibili. Solo tre uomini risposero all'appello fatto per la ricerca di volontari per soccorrere la Spedizione Donner. Reed rimase bloccato a San Jose fino a febbraio a causa delle insurrezioni nella zona e della confusione che regnava sovrana; impiegò quel tempo parlando con altri pionieri e conoscenti, e la gente di San Jose rispose redigendo una petizione per chiedere alla Marina degli Stati Uniti di aiutare la gente rimasta al lago Truckee. Due quotidiani locali riferirono che i membri del gruppo partito con le racchette avevano dovuto ricorrere al cannibalismo, fatto che contribuì ad aumentare il sentimento di compassione per le persone ancora intrappolate lassù: a Yerba Buena i residenti, molti dei quali immigrati arrivati da poco, raccolsero con una colletta 1.300 dollari e si impegnarono per costruire due campi base per sostenere una spedizione di soccorso.


title: Spedizione Donner

text: Il 4 febbraio dalla valle del Sacramento partì una spedizione di soccorso, della quale faceva parte William Eddy; la pioggia e un fiume in piena la costrinsero però a ritardare di vari giorni. Eddy si sistemò a Bear Valley, mentre gli altri avanzavano rapidamente attraverso la neve e le tempeste per valicare il passo fino al Lago Truckee, depositando viveri nei campi preparati lungo la via, in modo da non doverli trasportare tutti; tre soccorritori abbandonarono e tornarono indietro, ma sette insistettero nell'avanzata.


title: Spedizione Donner

text: Il 18 febbraio il gruppo di sette uomini valicò il Passo Frémont; quando furono vicini al luogo dove Eddy aveva detto loro che si trovavano le capanne iniziarono a urlare. Da un buco nella neve venne fuori la signora Murphy che li fissò e chiese: «Venite dalla California o dal paradiso?» La spedizione di soccorso distribuì del cibo in piccole porzioni, preoccupati del fatto che se gli affamati emigranti avessero mangiato troppo ne sarebbero rimasti uccisi. Tutte le capanne erano sepolte dalla neve; le pelli usate per tetto, inzuppate d'acqua, avevano iniziato a marcire e l'odore era insopportabile. I corpi dei morti erano stati sepolti sommariamente nella neve vicino ai tetti delle capanne; alcuni degli emigranti sembravano emotivamente e psichicamente instabili. Tre membri della spedizione di soccorso andarono fino dai Donner e riportarono con sé quattro macilenti bambini e due adulti. Leanna Donner incontrò grosse difficoltà nella salita dal torrente Alder fino al lago e in seguito scrisse: «il dolore e la sofferenza che ho provato quel giorno è oltre ogni possibilità di descrizione»." Il braccio di George Donner era in un tale stato di gangrena che l'uomo non poteva muoversi, ma dall'ultima volta che avevano ricevuto una visita nel gruppo non era morto nessuno; vennero scelte ventitré persone che avrebbero seguito la spedizione di soccorso, lasciandone 17 nelle capanne al lago e 12 all'accampamento sul torrente Alder.


title: Spedizione Donner

text: I soccorritori non rivelarono il dramma del gruppo partito con le racchette da neve, dicendo agli emigranti solo che non erano tornati indietro perché erano rimasti mezzi congelati. Patty e Tommy Reed diventarono presto troppo deboli per affrontare i cumuli di neve e nessuno era abbastanza forte da trasportarli a braccia. Margret Reed dovette affrontare l'angosciante situazione di accompagnare i suoi due figli maggiori a Bear Valley e guardare i due più deboli che invece venivano riportati all'accampamento sul lago, dove non avevano più alcun parente; fece giurare sul suo onore di massone a uno dei soccorritori, Aquilla Glover, che sarebbe tornato a prendere i suoi figli. Patty le disse: «Mamma, se non mi vedrai più fai il meglio che puoi.» Quando i bambini tornarono al lago, i Breen rifiutarono loro il permesso di entrare nella loro capanna ma, dopo che Glover dette loro più cibo, furono malvolentieri accolti; la spedizione di soccorso scoprì con sgomento che il primo deposito di viveri che avevano preparato era stato trovato da alcuni animali che l'avevano divorato, fatto che li lasciava con cibo a disposizione per soli quattro giorni. Dopo aver faticato moltissimo a superare il passo, John Denton cadde in coma e morì; Ada Keseberg morì poco dopo; la madre si disperò, rifiutando di lasciare il corpo della piccola. Dopo vari altri giorni di viaggio su percorsi impervi, i soccorritori iniziarono a temere che i bambini non ce l'avrebbero fatta. Alcuni di loro avevano mangiato le frange di pelle di daino dei pantaloni di uno degli uomini e i lacci delle scarpe di un altro, lasciandoli sbalorditi. Durante la discesa incontrarono la spedizione di soccorso successiva, della quale faceva parte James Reed; udendo la sua voce Margret crollò nella neve, vinta dall'emozione.


title: Spedizione Donner

text: Quando il gruppo fu portato al sicuro nella Bear Valley, William Hook, figliastro di Jacob Donner, si fiondò in uno spaccio di alimentari e mangiò fino a morirne; gli altri proseguirono fino a Sutter's Fort, dove Virginia Reed scrisse: «Penso davvero di aver camminato fino al paradiso». Fu felice del fatto che, anche se aveva appena dodici anni ed era scampata alla morte per fame, uno dei giovani presenti al forte le chiese di sposarlo, ma lo rifiutò.


title: Spedizione Donner

text: Il primo marzo al lago Truckee arrivò un secondo gruppo di soccorritori: si trattava soprattutto di esperti uomini di montagna che accompagnavano Reed e McCutchen. Reed si riunì con la figlia Patty e l'ormai debolissimo figlio Tommy. All'interno della capanna dei Breen gli occupanti furono trovati in condizioni relativamente buone ma quella dei Murphy, secondo lo scrittore George Stewart, «superava i limiti di ciò che è possibile descrivere e quasi di ciò che è possibile immaginare». Levinah Murphy, che badava al suo bambino di otto anni Simon e ai due giovani figli di Eddy e Foster, era ormai mentalmente alterata e quasi cieca; i bambini erano privi di forze e non erano stati lavati da giorni. Lewis Keseberg, che si era trasferito nella baracca, poteva a stento muoversi a causa di una ferita a una gamba.


title: Spedizione Donner

text: Tra la partenza dei primi soccorritori e l'arrivo dei secondi al lago non era comunque morto più nessuno. Patrick Breen riporta di aver ricevuto l'ultima settimana di febbraio una preoccupante visita da parte della signora Murphy, che gli aveva detto che la sua famiglia stava valutando di mangiare il corpo di Milt Elliot; Reed e McCutchen trovarono in effetti il corpo di Elliot mutilato. Le cose non andavano meglio all'accampamento sull'Alder; i primi due soccorritori a raggiungerlo videro Trudeau che trasportava una gamba umana. Quando rivelarono la loro presenza, lui la buttò in un buco nella neve che conteneva il corpo fatto a pezzi di Jacob Donner; dentro una tenda Elizabeth Donner aveva rifiutato di mangiare, anche se i suoi figli erano stati nutriti con gli organi del padre. I soccorritori scoprirono che anche altri tre corpi erano stati consumati. Nell'altra tenda Tamsen Donner stava abbastanza bene, ma George era molto malato perché l'infezione aveva ormai raggiunto la spalla.


title: Spedizione Donner

text: Il secondo gruppo di soccorso evacuò dal lago Truckee 17 emigranti, tre soli dei quali erano adulti. Sia la famiglia Breen che la famiglia Graves si prepararono per la partenza; al lago Truckee rimasero solo cinque persone: Keseberg, la signora Murphy, il figlio Simon e i piccoli Eddy e Foster. Quando Reed le disse che presto sarebbe arrivata una terza spedizione, Tamsen Donner decise di restare con il marito malato; tenne con sé anche le figlie Eliza, Georgia e Frances.


title: Spedizione Donner

text: Il ritorno verso la Bear Valley fu molto lento; a un certo punto Reed mandò avanti due uomini per riprendere il cibo lasciato nel primo deposito, pensando che la terza spedizione, un piccolo gruppo guidato da Selim E. Woodworth, sarebbe arrivata da un momento all'altro. Dopo che ebbero superato il passo si scatenò una violenta tempesta; Isaac Donner, di 5 anni, morì congelato, e anche Reed andò vicino alla morte. Mary Donner si bruciò malamente i piedi perché erano così congelati che non si rese conto di essersi addormentata tenendoli sul fuoco. Quando la tempesta finì i membri delle famiglie Breen e Graves, che non avevano mangiato per giorni, erano troppo esausti e apatici per alzarsi e mettersi in moto; la spedizione di soccorso non ebbe così altra scelta se non quella di ripartire senza di loro.


title: Spedizione Donner

text: Tre membri della spedizione di soccorso decisero di rimanere, uno al lago Truckee e due sul torrente Alder; tuttavia, quando uno di essi - Nicholas Clark - si allontanò per cacciare, gli altri due - Charles Cady e Charles Stone - decisero di tornarsene in California. Tamsen Donner affidò loro tre delle sue figlie perché le portassero in salvo, pagandoli per questo 500 dollari (secondo il testo di Stewart) in contanti; tuttavia i due portarono le bambine fino al lago Truckee ma poi le abbandonarono lì, da sole, e riuscendo così a raggiungere in pochi giorni il gruppo di Reed. Alcuni giorni dopo Clark e Trudeau si accordarono per partire insieme; quando scoprirono le bambine Donner abbandonate al lago Truckee, tornarono indietro all'accampamento per informare Tamsen Donner del fatto.


title: Spedizione Donner

text: William Foster e William Eddy, entrambi superstiti del gruppo partito con le racchette da neve, partirono da Bear Valley per andare incontro a Reed, portando con loro un uomo di nome John Stark; dopo un giorno di viaggio trovarono Reed che stava assistendo i suoi figli, tutti congelati e sanguinanti ma vivi. Foster e Eddy convinsero quattro uomini, con soldi e suppliche, a tornare al lago Truckee con loro; a metà strada trovarono i resti mutilati e divorati di due bambini e della signora Graves, con Elizabeth Graves, di un anno, che piangeva accanto al corpo della madre. Undici sopravvissuti si accalcavano accanto a un fuoco, che per il calore era sprofondato in un buco nella neve. La spedizione di soccorso si divise, con Foster, Eddy e altri due che proseguirono verso il lago. Due soccorritori, pensando di poter salvare solo quelli più in salute, presero in spalla un bambino ciascuno e partirono: John Stark si rifiutò di abbandonare gli altri, prese in spalla due bambini e tutte le provviste e aiutò i restanti membri delle famiglie Breen e Graves ad arrivare a Bear Valley.


title: Spedizione Donner

text: Foster e Eddy il 14 marzo arrivarono finalmente al lago Truckee, dove scoprirono che i loro due figli erano morti; Keseberg confessò a Eddy di aver mangiato i resti di suo figlio, e Eddy gli giurò che, se l'avesse mai incontrato di nuovo lontano da lì, l'avrebbe ucciso. Al campo sul torrente, George Donner e uno dei figli di Jacob (Samuel) erano ancora vivi; Tamsen Donner, che era arrivata fino alla capanna dei Murphy, era in grado di camminare da sola e avrebbe potuto lasciare l'accampamento, ma scelse di rimanere con il marito pur informata del fatto che difficilmente sarebbero arrivati altri soccorritori in tempi brevi. Foster, Eddy e il resto della spedizione di soccorso ripartirono con quattro bambini, Trudeau e Clark.


title: Spedizione Donner

text: Furono preparate altre due spedizioni per evacuare gli adulti che avrebbero potuto essere ancora in vita, ma entrambe tornarono indietro prima ancora di raggiungere Bear Valley e non fu più fatto alcun tentativo.


title: Spedizione Donner

text: Il 10 aprile, quasi un mese dopo che la terza spedizione di soccorso aveva lasciato il Lago Truckee, l<nowiki>'</nowiki>"alcalde" della zona di Sutter's Fort organizzò una spedizione di recupero per ritrovare quello che era possibile portare via dei beni dei Donner; l'intento era di venderli e usare il ricavato per mantenere gli orfani. La spedizione trovò le tende sull'Alder vuote, eccetto che per il corpo di George Donner, che era morto solo pochi giorni prima. Sulla via del ritorno, al Lago Truckee, trovarono Keseberg ancora vivo. Secondo Keseberg, la signora Murphy era morta una settimana dopo la partenza della terza spedizione; alcune settimane dopo Tamsen Donner era arrivata bagnata fradicia e visibilmente sconvolta alla capanna di Keseberg, decisa però a proseguire per valicare il passo; Keseberg disse che l'aveva avvolta con una coperta e che le aveva detto di aspettare il mattino per ripartire, ma la donna era morta durante la notte.


title: Spedizione Donner

text: La spedizione dubitò del racconto di Keseberg e trovò nella capanna una pentola piena di carne umana, le pistole di George Donner, dei gioielli e 250 dollari d'oro. Minacciarono di linciare Keseberg, che confessò di aver nascosto, su suggerimento di Tamsen, 273 dollari appartenenti ai Donner, perché potesse poi darli ai loro figli.


title: Spedizione Donner

text: Notizie della sorte della Spedizione Donner furono diffuse a est da Samuel Brannan, giornalista e anziano della Chiesa mormone, che incontrò la spedizione di recupero mentre scendeva dal passo con Keseberg. I racconti della terribile avventura arrivarono per la prima volta a New York via mare nel luglio 1847. Il resoconto dei fatti negli Stati Uniti fu molto influenzato dall'entusiasmo diffuso nella nazione per la migrazione verso ovest. In alcuni giornali le notizie sulla tragedia furono relegate in piccoli paragrafi, nonostante la tendenza dell'epoca fosse quella di evidenziare le storie sensazionali. Parecchi quotidiani, inclusi quelli della California, indugiarono in maniera esagerata sulle descrizioni degli episodi di cannibalismo. In alcuni resoconti i membri della spedizione furono ritratti come eroi e la California come un paradiso degno di enormi sacrifici.


title: Spedizione Donner

text: Negli anni successivi l'emigrazione verso ovest diminuì, ma è probabile che il calo fosse dovuto più ai timori provocati dalla guerra messico-statunitense in corso che dalla paure provocate dal racconto della sorte della spedizione Donner. Si stima che nel 1846 emigrarono in California circa 1.500 persone. Nel 1847 tale numero scese a 450 e a 400 nel 1848. La corsa all'oro tuttavia provocò una nettissima ripresa del fenomeno e nel 1849 furono 25.000 le persone che partirono verso l'ovest. La maggior parte degli emigranti via terra seguì la via che costeggiava il fiume Carson, ma alcuni «forty-niners» fecero la stessa strada della Spedizione Donner, diffondendo poi delle descrizioni dei luoghi. Le zone abitate dalla spedizione diventarono così famose che presero il nome di Passo Donner, Lago Donner e Cima Donner.


title: Spedizione Donner

text: Alla fine del luglio 1847 dei membri del Battaglione mormone, guidato dal generale Stephen W. Kearny, seppellirono i resti dei corpi e diedero parzialmente alle fiamme due delle baracche. I pochi che si avventurarono sul passo negli anni immediatamente successivi trovarono ossa, oggetti e la capanna usata dalle famiglie Reed e Graves. Nel 1891 fu trovato un gruzzolo di soldi sepolto nei pressi del lago; era stato probabilmente nascosto dalla signora Graves, che l'aveva sepolto in fretta quando partì con la seconda spedizione, pensando di tornare a prenderlo in un secondo momento.


title: Spedizione Donner

text: Lansford Hastings ricevette minacce di morte. Un emigrante che aveva attraversato le zone prima della Spedizione Donner parlò faccia a faccia con Hastings delle difficoltà che avevano incontrato, riferendo che «naturalmente non ha potuto dire nient'altro se non che gli dispiaceva terribilmente e che le sue intenzioni erano buone.»


title: Spedizione Donner

text: Delle 87 persone che si avventurarono sulla Sierra Nevada solo 48 sopravvissero. Solo le famiglie Reed e Breen rimasero complete. I figli di Jacob Donner, George Donner e Franklin Graves rimasero orfani. William Eddy rimase solo, avendo perso tutta la famiglia, e la maggior parte dei membri della famiglia Murphy morì. In California arrivarono solo tre muli: il resto degli animali era morto; la maggior parte dei beni dei membri della spedizione andò perduta.


title: Spedizione Donner

text: Alcune delle donne rimaste vedove si risposarono pochi mesi dopo; all'epoca, in California, le mogli erano merce rara. I Reed si stabilirono a San Jose e due dei piccoli Donner rimasero a vivere con loro. Reed ebbe fortuna nel periodo della corsa all'oro e diventò ricco. Virginia, con la supervisione del padre, scrisse una lunga lettera a una cugina in Illinois sui «nostri problemi arrivando in California» ("sic."). Il giornalista Edwin Bryant nel giugno 1847 la ritrovò e la fece pubblicare interamente, con alcune modifiche editoriali, sull<nowiki>'</nowiki>"Illinois Journal" il 16 dicembre 1847. Virginia si convertì al cattolicesimo per mantenere una promessa fatta a sé stessa mentre osservava Patrick Breen che pregava nella sua capanna. I Murphy sopravvissuti andarono a Marysville in California. I Breen si trasferirono a San Juan Bautista dove gestirono una locanda e diventarono gli anonimi protagonisti di un racconto che trattava del forte disagio provato da uno scrittore dopo aver scoperto di essere stato ospitato da dei cannibali e pubblicato sull<nowiki>'</nowiki>"Harper's Magazine" nel 1862. Molti dei sopravvissuti dovettero affrontare reazioni di questo tipo. Le figlie di George e Tamsen Donner furono accolte da un'anziana coppia che viveva nei pressi di Sutter's Fort; la più giovane, Eliza, che nell'inverno 1846-47 aveva tre anni, nel 1911 pubblicò un suo resoconto della spedizione basato su scritti precedenti e sui racconti delle sorelle. La figlia minore dei Breen, Isabella, che durante la spedizione aveva un anno, fu l'ultima sopravvissuta a rimanere in vita: morì nel 1935.


title: Spedizione Donner

text: I figli dei Graves ebbero una vita particolare: Mary Graves si sposò presto, ma il suo primo marito fu assassinato; la donna prese quindi l'abitudine di cucinare il cibo per l'assassino del marito, mentre questi si trovava in prigione, per essere sicura che non soffrisse la fame prima di essere impiccato; uno dei suoi nipoti la descrisse come una donna sempre seria e tetra, una volta disse: «Vorrei essere capace di piangere, ma non posso. Se potessi dimenticare la tragedia forse riuscirei a capire come piangere di nuovo.»


title: Spedizione Donner

text: Suo fratello William si trasferì molte volte, senza mai stabilirsi in un posto per un periodo significativo di tempo.


title: Spedizione Donner

text: Nancy Graves, che nell'inverno 1846-47 aveva nove anni, anche quando veniva contattata da storici interessati ad avere dei resoconti accurati dell'episodio, rifiutava di riconoscere di esservi stata coinvolta; si disse che non riuscì mai a riprendersi dal fatto di aver avuto un ruolo nella cannibalizzazione della madre e del fratello.


title: Spedizione Donner

text: Eddy si risposò e costruì una nuova famiglia in California; tentò di tener fede alla sua promessa di uccidere Lewis Keseberg, ma venne convinto a rinunciare da James Reed e Edwin Bryant. L'anno seguente Eddy raccontò la sua esperienza a J. Quinn Thornton che, usando anche il racconto di Reed, scrisse il primo resoconto complessivo dell'episodio. Eddy morì nel 1859.


title: Spedizione Donner

text: Keseberg citò in giudizio per diffamazione diversi membri della spedizione di recupero beni, che lo avevano accusato di aver ucciso Tamsen Donner; la Corte gli diede ragione ma gli riconobbe un risarcimento di un solo dollaro, facendogli pagare i costi del processo. Una cronaca del 1847, stampata sul "California Star", descrisse il quasi-linciaggio di Keseberg da parte della spedizione di recupero, dipingendo il suo comportamento come mostruoso e riferendo che aveva preferito mangiare carne umana piuttosto che il bestiame che era riemerso dalla neve con il disgelo primaverile. Charles McGlashan, uno storico, accumulò molto materiale che indicava Keseberg come colpevole della morte di Tamsen, ma dopo averlo intervistato si convinse che non c'era stato alcun omicidio; anche Eliza Donner Houghton credeva che Keseberg fosse innocente. Invecchiando, Keseberg condusse una vita molto ritirata, essendo considerato una specie di "paria" e spesso oggetto di minacce. Disse a McGlashan: «Spesso penso che l'Onnipotente mi abbia scelto, tra tutti gli uomini sulla faccia della terra, per poter vedere quante privazioni, quanta sofferenza e quanta infelicità un essere umano possa sopportare!»


title: Spedizione Donner

text: Al di là della drammaticità delle vicende, gli episodi della Spedizione Donner non hanno avuto un riverbero significativo a livello storico, ma alla luce del fatto che in Oregon e California emigrarono centinaia di migliaia di persone, hanno fornito lo spunto per numerose opere storiche e di narrativa, per poesie e film. Secondo Steward, l'attenzione rivolta verso la spedizione è stata resa possibile dall'attendibilità dei racconti a dal fatto che «il cannibalismo, anche se può essere definito un episodio minore della vicenda, nell'immaginario popolare è diventato la cosa principale da ricordare della Spedizione Donner, in quanto si tratta di un tabù che attira sempre con tanta forza quanto quella con cui è trovato ripugnante.». Il fattore di attrattiva più significativo, secondo Johnson che ne scrisse nel 1996, è che i protagonisti dei fatti sono famiglie e persone comuni, in cui quindi è possibile identificarsi.


title: Spedizione Donner

text: Il luogo nel quale si trovavano le capanne diventò un'attrazione turistica fin dal 1854. Nel decennio 1880-90 Charles McGlashan iniziò a promuovere l'idea di realizzare un monumento che contrassegnasse il luogo in cui si era svolto il dramma della Spedizione Donner: contribuì ad acquistare il terreno necessario e, nel giugno 1918, sul luogo dove si pensa si fosse trovata la capanna Breen-Keseberg venne eretta una statua che rappresenta una famiglia di pionieri, dedicata alla Spedizione Donner. La statua è stata dichiarata monumento di interesse storico della California nel 1934.


title: Spedizione Donner

text: Nel 1927 lo Stato della California creò il Donner Memorial State Park: originariamente consisteva solo di 11 acri intorno al monumento, ma vent'anni dopo venne comprato e aggiunto al parco anche il terreno su cui si trovava la capanna dei Murphy. Il monumento e la capanna dei Murphy sono stati dichiarati National Historic Landmark nel 1963. Su una grande roccia che era servita come appoggio per il focolare dei Murphy è stata apposta una targa di bronzo che elenca i nomi dei membri della spedizione, indicando chi sopravvisse e chi no.


title: Spedizione Donner

text: Lo Stato della California spiega l'attenzione dedicata al sito affermando che l'episodio fu «un incidente tragico e isolato della storia americana che si è trasformato in una grande epica popolare.» Dati del 2003 indicano che il parco abbia circa 200.000 visitatori all'anno.


title: Spedizione Donner

text: Anche se la maggior parte degli storici fissa in 87 il numero dei membri della spedizione, Stephen McCurdy nel "Western Journal of Medicine" include anche Sarah Keyes, Luis e Salvador, portandone il numero a 90. Cinque persone morirono prima che la spedizione arrivasse al lago Truckee: una di tubercolosi (Halloran), tre di morte violenta (Snyder, Wolfinger e Pike) e una abbandonata (Hardkoop). Altri 34 morirono tra il dicembre 1846 e l'aprile 1847: 25 maschi e 9 femmine.


title: Spedizione Donner

text: Storici ed esperti hanno studiato il numero e la distribuzione dei morti per capire quali possano essere stati i fattori a favorire la sopravvivenza di alcuni in condizioni di estrema privazione alimentare. Dei 15 membri della spedizione con le racchette da neve morirono 8 maschi su 10 (Stanton, Dolan, Graves, Murphy, Antonio, Fosdick, Luis e Salvador), ma tutte e cinque le femmine sopravvissero.


title: Spedizione Donner

text: Le morti al lago Truckee, al torrente Alder e durante la spedizione con le racchette furono probabilmente causate da una combinazione di diffusa malnutrizione, sovraffaticamento ed esposizione al freddo. Molti, come George Donner, furono più esposti alle infezioni a causa della fame, ma i tre fattori più significativi a decidere della sopravvivenza furono l'età, il sesso e le dimensioni del nucleo familiare di cui faceva parte il soggetto. I sopravvissuti avevano in media sette anni e mezzo in meno rispetto a coloro che morirono; i bambini tra i sei e i quattordici anni ebbero un tasso di sopravvivenza più alto sia dei bambini con meno di sei anni, dei quali perì il 62,5%, e degli adulti con più di 35 anni; non sopravvisse alcun adulto sopra i 49 anni.


title: Spedizione Donner

text: Il tasso di mortalità tra i maschi tra i 20 e i 39 anni fu estremamente alto, più del 66%; gli uomini metabolizzano le proteine più in fretta, mentre le donne non hanno bisogno di un apporto calorico così alto: le donne inoltre accumulano più grasso corporeo, che ritarda gli effetti del declino fisico causato dalla denutrizione e dal sovraffaticamento. Gli uomini inoltre, specie a quell'epoca, tendono a svolgere le mansioni più faticose e pericolose e, in quella particolare circostanza, prima di arrivare al lago Truckee avevano dovuto ripulire il percorso e sostenere lavori molto pesanti, debilitandosi fisicamente. Quelli che viaggiavano con altri membri della propria famiglia ebbero un tasso di sopravvivenza superiore rispetto agli uomini soli, probabilmente perché i membri di una famiglia tendevano più facilmente a dividere il cibo l'uno con l'altro.


title: Spedizione Donner

text: In una intervista del 1947 Charlie Chaplin disse di essersi ispirato alle vicende della spedizione per la famosa scena della sua commedia "La febbre dell'oro", in cui un cercatore d'oro mette a cuocere in una pentola una scarpa di cuoio e in preda alle allucinazioni vede il proprio compagno trasformarsi in un gigantesco pollo ruspante.


title: Audi Q7

text: L'Audi Q7 è un SUV prodotto dalla casa automobilistica tedesca Audi, derivato dal prototipo "Pikes Peak quattro Concept "presentato al pubblico nel 2003. La versione definitiva è stata esposta nel settembre 2005 e messa in vendita nel gennaio 2006.


title: Audi Q7

text: Nel 1980, da un'idea di Ferdinand Piëch, allora capo del gruppo Volkswagen, la Audi iniziò a sviluppare per la prima volta nella sua storia modelli a trazione integrale, tra cui citiamo la famosa coupé sportiva Audi quattro, che ha partecipato a numerosi rally ottenendo ottimi risultati. In genere, la trazione integrale viene impiegata solo sui modelli Audi ad alta potenza o grossa cilindrata. Tutte le Audi a quattro ruote motrici vengono contraddistinte dalla sigla "quattro".


title: Audi Q7

text: Fino a quel momento la casa di Ingolstadt aveva sviluppato e prodotto vetture sportive, coupé, berline, station wagon, utilitarie e berline compatte, ma non SUV. Il Q7 è quindi il primo SUV di lusso Audi in produzione, con trazione integrale. Dato il successo del Q7, il modello è affiancato da novembre 2008 da una versione più piccola, simile alla BMW X3, denominata Q5.


title: Audi Q7

text: Nella sua progettazione e realizzazione è stata utilizzata l'esperienza maturata con gli altri SUV del gruppo Volkswagen, e cioè il Volkswagen Touareg e indirettamente il Porsche Cayenne, da cui provengono varie parti della vettura, il pianale e l'impostazione meccanica. Per quanto riguarda il design, forte è il richiamo alle altre Audi del momento, come la calandra single-frame che contraddistingue tutti i modelli più recenti. Il designer è Walter Dè Silva che ha firmato tutte le Audi di ultima generazione, venendo anche designato alla direzione stilistica di tutto il gruppo Volkswagen.


title: Audi Q7

text: I concorrenti più diretti del Q7 nella fascia dei SUV di grosse dimensioni sono BMW X5 e Mercedes-Benz Classe M.


title: Audi Q7

text: Il Q7 è sempre stato uno dei SUV più grandi e confortevoli in commercio. Gli è stato effettuato un leggero restyling alla fine del 2009.


title: Audi Q7

text: Per quanto riguarda la sicurezza automobilistica, il Q7 è stato sottoposto al crash test dell'EuroNCAP nel 2006, totalizzando il punteggio di quattro stelle su cinque.


title: Audi Q7

text: Nel 2005, poco dopo il lancio sul mercato della versione standard, è stata creata una versione speciale del Q7 in unico esemplare alimentata in maniera ibrida. Il propulsore 4.2 FSI V8 da 350 cv e 440 Nm di coppia era infatti abbinato ad un motore elettrico che permetteva di generare 200 Nm in più. Entrambi sono gestiti da un cambio Tiptronic a sei velocità e permettono al mezzo di accelerare da 0 a 100 km/h in 6,2 secondi, con un consumo medio di 12 litri di carburante per una distanza di 100 km.


title: Audi Q7

text: Il Q7 è lungo 5.09 metri, largo quasi 2 metri, ed il suo abitacolo può ospitare fino a sette passeggeri. I propulsori sono di ultima generazione: tra quelli benzina ci sono il 3.6 FSI V6 da 280 cv e il 4.2 FSI V8 da 350 cv (disponibili dal 2006 al 2010) ed il 3.0 V6 TFSI da 270 cv e 333 cv (dal 2010). I propulsori diesel sono il 3.0 V6 TDI da 204 cv (dal 2010) e 239 cv (anche Euro 6) e il 4.2 V8 TDI da 326 cv (fino al 2010) e da 340 cv (dal 2010). Dal 2009 è disponibile anche un propulsore ad alte prestazioni a gasolio, un 6.0 V12 TDI da 500 cv e 1000 Nm di coppia massima (già da 1750 giri/min), che è il motore a gasolio (per uso stradale) più potente al mondo. La trazione è integrale permanente di serie "quattro". Il cambio è un automatico/sequenziale a otto rapporti tiptronic (dal 2010), tranne per il V12 che ne ha sei.


title: Audi Q7

text: La seconda generazione dell'Audi Q7 è stata presentata al Salone dell'automobile di Detroit del 2015.


title: Audi Q7

text: Debutta anche una versione ibrida plug-in chiamata "Q7 e-tron", alimentata da un motore diesel 3.0 TDI V6 accoppiato con un motore elettrico collocato nella scatola del cambio, per fornire un totale di 374 CV e 700 Nm di coppia sulle quattro ruote. Il motore è alimentato da batterie da 17,3 kWh agli ioni di litio che dovrebbe permettere un'autonomia solo elettrica di 56 km. Le emissioni di CO sono di 50 g/km e il consumo di carburante è di 1,7 l/100 km.


title: Audi Q7

text: In Cina e in Nord America (Stati Uniti d'America e Canada) esiste anche la versione a benzina con trazione integrale mossa da un 2.0 da quattro cilindri con la potenza di 252 CV ovvero la 2.0 TFSI quattro.


title: Luciano Bonaparte

text: Nacque il 21 maggio 1775 ad Ajaccio da Carlo Maria Buonaparte, politico e nobile patrizio toscano, e da Maria Letizia Ramolino, discendente da nobili toscani e lombardi. Studiò in Francia e poi, ritornato in Corsica ed ancora giovanissimo, si legò a Pasquale Paoli, (detto "U Babbu di a Patria"), patriota corso protagonista della cacciata dei genovesi dall'isola. Trasferitosi in Francia con la famiglia allo scoppiare dei moti rivoluzionari di Parigi, sostenne Robespierre.


title: Luciano Bonaparte

text: Entrò nell'organizzazione dell'intendenza militare grazie alla sua appartenenza ai Club rivoluzionari (al tempo si faceva chiamare Bruto Buonaparte). Fu commissario di guerra nell'armata del Reno (1795), poi in Corsica (1796) ed infine riuscì a farsi eleggere deputato nel Consiglio dei Cinquecento (1798), ancorché privo dell'età minima prevista. Sostenne in quella sede i diritti delle vedove di guerra e quello della libertà di stampa.


title: Luciano Bonaparte

text: Eletto Presidente del Consiglio dei Cinquecento (24 ottobre 1799), consentì la riuscita del colpo di Stato del 18 brumaio sciogliendo la seduta poco prima che il fratello Napoleone fosse messo fuori legge dal Consiglio. Fu lui stesso che, uscendo dalla sala di Saint-Cloud in cui si svolgeva la seduta, gridò ai veterani schierati all'esterno e comandati da Gioacchino Murat e dal Leclerc che nell'aula erano comparsi dei pugnali con i quali alcuni congiurati avrebbero cercato di colpire il generale Bonaparte. La scena successiva, in cui Luciano estrae un pugnale puntandolo contro il fratello e dichiarando: "Non esiterei io stesso a pugnalare mio fratello, se attentasse alla libertà dei francesi", fu la prova della sua buona fede e mosse i militari ad intervenire nel senso richiesto, provocando così la cacciata dei deputati da parte delle truppe.


title: Luciano Bonaparte

text: Lo storico Jacques De Norvis rievoca in questa maniera l'ultima seduta del Consiglio dei Cinquecento e il comportamento del suo presidente, Luciano Bonaparte :"«La più grande effervescenza regnava sempre in questo consiglio (...) alla vista di Bonaparte e dei suoi soldati le imprecazioni si udirono per tutta la sala: "Qui sciabole! gridarono i deputati: qui uomini armati! a terra il dittatore! a terra il tiranno!" (...) Molti deputati, invasi dal furore, si avanzano sino a lui (...) Bonaparte credette allora che si attentasse alla sua vita, e non poté proferir parola. Immantinente i granatieri s'avanzarono sino alla tribuna, fendendo la folla (…) Nel mezzo di una tale tumultuosa scena il presidente Luciano procura inutilmente di difendere suo fratello, noverando i suoi segnalati servigii, ed assicurando il Consiglio che la patria non aveva nulla da temere dal lato suo: chiede che sia richiamato ed inteso; ma non ottiene altre risposte: "Fuori della legge! Ai voti per mettere il general Bonaparte fuori della legge!"""È intimato a Luciano di ubbidire all'assemblea, e di sottomettere al voto del Consiglio, se suo fratello dev'esser posto fuori della legge. Pieno d'indignazione, ricusa, addica la presidenza ed abbandona il suo posto. Nel mentre ch'egli discendeva dalla tribuna, un drappello di granatieri, inviato da Bonaparte, comparisce e lo toglie dalla sala. Frattanto il generale era montato a cavallo; già aveva arringato i suoi soldati ed attendeva Luciano per disciogliere il Corpo Legislativo. Luciano arriva, monta a cavallo a lato di suo fratello, dimanda il concorso della forza per rompere l'assemblea (…) Frattanto, in seguito agli ordini di Bonaparte, Murat entrò nella sala dei Cinquecento alla testa dei granatieri, e la fé sgombrare a viva forza (...) Giammai videsi violare in sì fatta guisa le leggi di un paese.»."


title: Luciano Bonaparte

text: Rimasto vedovo di Christine Boyer (1800), che aveva sposato nel 1794, sposò Alexandrine de Bleschamp, vedova del banchiere Jouberthon, entrando per questo in contrasto con il potente fratello che aveva per lui altri piani. Costretto per questo all'esilio, si stabilì a Roma nel 1804.


title: Luciano Bonaparte

text: Qui ottenne l'amicizia di papa Pio VII, sostenendo nel 1801 la necessità di un regime concordatario fra la repubblica francese e la Chiesa. Si stabilì a Canino (provincia di Viterbo), che il papa successivamente farà assurgere a principato per lui. Nel 1809, con l'annessione di Roma e degli stati pontifici alla Francia, costretto praticamente in una sorta di arresti domiciliari ed obbligato a chiedere l'autorizzazione al governatore militare francese per qualsiasi atto, si rassegnò nuovamente all'esilio e s'imbarcò per gli Stati Uniti, ma la nave sulla quale viaggiava fu catturata dagli inglesi che lo tradussero in Inghilterra (1810), nel Worcestershire, ove godette di una certa libertà di movimenti e, soprattutto, di attività culturale, lavorando ad un poema che aveva per soggetto Carlo Magno. Durante quel periodo di residenza obbligata gli nacque il decimo figlio (il sesto dalla seconda moglie), Luigi Luciano. Poté lasciare l'Inghilterra nel 1814, dopo l'invio in esilio, all'isola d'Elba, del fratello imperatore.


title: Luciano Bonaparte

text: Riconciliatosi con il fratello Napoleone quando iniziarono i Cento giorni, dopo Waterloo si ritirò prima in Inghilterra e poi nuovamente a Roma. Nel 1814 fu nominato da papa Pio VII Principe di Canino.


title: Luciano Bonaparte

text: Proscritto dai Borboni durante la Restaurazione, si stabilì definitivamente in Italia nella sua residenza di Canino. Il 21 marzo 1824 papa Leone XII lo insignì del titolo di principe di Musignano, come ricorda anche un monumento eretto dagli abitanti di Canino. Nel 1837 papa Gregorio XVI lo nominò principe Bonaparte.


title: Luciano Bonaparte

text: Uomo di lettere, fine pensatore, trascorse il resto della sua esistenza fra Canino e Viterbo, dove si dedicò a studi archeologici e alle collezioni d'arte. Luciano con amici e parenti si recava spesso nella zona di Cattolica, allora frazione di San Giovanni in Marignano, dove fu uno dei precursori di bagni di mare: le sue frequentazioni sulla costiera adriatica (Rimini inclusa) sono narrate in un volume pubblicato nel 2002.


title: Luciano Bonaparte

text: La salma di Luciano Bonaparte giace nella cappella di famiglia costruita nella collegiata di San Giovanni e Sant'Andrea a Canino.


title: Luciano Bonaparte

text: Dalla prima moglie Cristina Boyer (Saint Maximin, 1773 - Parigi, 1800), sposata nel 1794, ebbe quattro figli, di cui solo due, entrambe femmine, sopravvissero fino all'età adulta:


title: Luciano Bonaparte

text: Dalla seconda moglie Alexandrine de Bleschamp (Calais, 1778 - Senigallia, 1855), ebbe sei figli maschi e quattro femmine:


title: Il tagliaerbe

text: Il tagliaerbe ("The Lawnmower Man") è un film del 1992 diretto da Brett Leonard e interpretato da Jeff Fahey e Pierce Brosnan.


title: Il tagliaerbe

text: Trae vaga ispirazione da un racconto omonimo di Stephen King, anche se quest'ultimo intentò una causa per essere rimosso dai crediti, visto che il tema trattato era completamente differente. Il film tratta il tema della realtà virtuale.


title: Il tagliaerbe

text: Nel 1996 ne uscì il seguito "Il tagliaerbe 2 - The Cyberspace" ("Lawnmower Man 2: Beyond Cyberspace"), diretto da Farhad Mann.


title: Il tagliaerbe

text: Il dottor Lawrence Angelo è impegnato per la Virtual Space Industries nel "Progetto 5", una serie di esperimenti per aumentare le capacità cerebrali tramite l'uso di droghe neurotrope ed immersioni nella realtà virtuale. Dopo la morte dello scimpanzé Roscoe 1138, che aveva manifestato istinti violenti durante la sperimentazione del progetto, Angelo è costretto a prendersi una vacanza. La frustrazione per l'esperimento fallito lo rende ancora più dipendente dalla sua passione per la realtà virtuale, al punto da suscitare il malcontento della sua compagna Caroline che, trascurata da lui, lo lascia.


title: Il tagliaerbe

text: Messo sotto pressione, decide di sperimentare le sue nuove tecniche su Jobe Smith, un giardiniere ritardato che abita nel suo quartiere e che subisce continui insulti, soprusi e violenze da parte di alcune persone. Tra esse vi sono il prete Francis McKeen, che raccolse Jobe da piccolo e che, dopo averlo visto crescere, non è più capace di controllare i propri istinti, il muratore Harold Parkette, padre del suo piccolo amico Peter, ritenuto dalla moglie meno attraente del dottor Angelo e che per questo malmena la famiglia ed il benzinaio Jake Simpson, invidioso del bell'aspetto di Jobe.


title: Il tagliaerbe

text: Grazie all'esperimento, Jobe aumenta il proprio quoziente intellettivo giorno dopo giorno, diventa un campione nei videogiochi, sviluppa un'elevata capacità di apprendimento al punto da imparare il latino in due ore ed acquista perfino nuovi poteri come telepatia e telecinesi. Per continuare la sperimentazione, Angelo necessita dell'appoggio finanziario dei suoi superiori, i quali però non hanno i suoi obbiettivi di pura ricerca, il "Progetto 5" è stato infatti ideato per scopi militari. Unitamente ai poteri di Jobe, aumenta così anche la sua aggressività. Jobe diventa allora un autentico genio del male dai poteri elevatissimi, che decide di sistemare i conti con coloro che in passato hanno abusato della sua innocenza. Inizialmente rende involontariamente pazza la sua fidanzata Marnie Burke, durante un tentativo di amplesso nella realtà virtuale. Poi uccide Padre McKeen e Harold Parkette, bruciando vivo il primo e facendo a pezzi il secondo con la sua falciatrice. Infine trasforma Jake in un ritardato mentale "entrando" nel suo cervello e compromettendone le capacità.


title: Il tagliaerbe

text: L'acquisizione oltre ogni limite di poteri psichici genera una sensazione di onnipotenza in Jobe, che intende controllare tutte le reti mondiali e governare il globo terrestre. Dopo aver fermato e legato Angelo che cercava di farlo ragionare, Jobe sfugge a due guardie della Virtual Space Industries, disintegrandole, poi si dirige verso il laboratorio della VSI distruggendo ogni persona e cosa sulla sua strada, per assumere il controllo di tutte le reti di comunicazione mondiali sotto forma di "pura energia". Angelo riesce a liberarsi e raggiunge il giardiniere nella sala di sperimentazione della realtà virtuale, dove trova solo il cadavere di Jobe, che ha abbandonato la sua forma umana ed è diventato un vero e proprio programma all'interno del mainframe, con limitati poteri verso l'esterno. Angelo riesce a intrappolare Jobe nel sistema, avendo criptato le porte verso il mondo esterno e, dopo un breve dialogo, scappa dal laboratorio, che a breve salterà in aria, in seguito alla detonazione di alcune bombe innescate dallo scienziato. Proprio durante l'esplosione Jobe trova però un'uscita libera, con cui raggiungere le reti mondiali. Quando la situazione si è apparentemente calmata, Angelo, Peter e sua madre stanno per partire, quando sentono il loro telefono squillare, seguito da tutti quelli del vicinato e del resto del mondo.


title: Il tagliaerbe

text: La sceneggiatura originale fu scritta dal regista e dalla moglie e produttrice Gimel Everett, e il film doveva intitolarsi "Cyber God", senza riferimenti ad opere di Stephen King. La casa di distribuzione New Line Cinema decise però di combinare la trama di "Cyber God" con elementi di un'opera minore di King, appunto "Il tagliaerbe". Inoltre un tentativo di adattare il racconto ci fu già nel 1987, con un cortometraggio diretto da Jim Gonis e più fedele all'opera originale.


title: Il tagliaerbe

text: Gli otto minuti di effetti speciali furono disegnati in otto mesi da sette persone, con un budget di 500.000 dollari, e per il film fu appositamente costruito un tagliaerbe teleguidato. I capelli di Jobe dovevano essere rossi, ma la tinta non sembrava realistica sui capelli di Jeff Fahey.


title: Il tagliaerbe

text: Alla sua prima uscita negli Stati Uniti, il film debuttò al secondo posto al botteghino, ma venne accolto da recensioni generalmente negative, registrando un 35% di gradimento su Rotten Tomatoes basato su 37 recensioni professionali.


title: Il tagliaerbe

text: A meno di un anno di distanza dall'uscita al cinema, uscì il videogioco "The Lawnmower Man", un videogioco d'azione pubblicato dalla Coconuts Japan per Sega Genesis, Mega Drive, Sega CD, PC, Game Boy e Super Nintendo. Il videogioco è basato sulla storia del film. Il giocatore potrà scegliere di controllare il personaggio del Dr. Angelo o quello di Carla Parkette, madre del migliore amico di Jobe nel film. Il videogioco alterna livelli strutturati come uno sparatutto a scorrimento orizzontale, ad altri di simulazione virtuale, dentro il modulo di realtà virtuale nella sua missione di fermare Jobe (il tagliaerbe). Al film è ispirato anche il gioco "Cyberwar" del 1994.


title: Tribù celtiche

text: Questa voce contiene un elenco di tribù celtiche insediate in Europa e in Asia Minore tra l'VIII secolo a.C. e il II secolo d.C. la cui esistenza è accertata da fonti antiche.


title: Tribù celtiche

text: I nomi sono nella versione italiana, e a fianco di ciascuno è riportato il nome della città odierna che si ritiene fosse al centro della rispettiva zona di insediamento. In alcuni casi sono indicate due sedi, occupate in tempi diversi nel corso delle migrazioni di cui si ha notizia.


title: Tribù celtiche

text: I Celti della penisola iberica sono tradizionalmente considerati come popolazioni che vivevano ai confini del mondo celtico della cultura di La Tène, ovvero la cultura celtica dell'età del ferro. La penisola iberica rappresenta una delle aree europee maggiormente influenzate dalla cultura e dagli insediamenti dei Celti.


title: Tamburi Investment Partners

text: Tamburi Investment Partners S.p.A. (nota anche con l'acronimo di TIP S.p.A.) è un'investment e merchant bank italiana indipendente, fondata nel 1999 dal banchiere di affari Giovanni Tamburi. Ha sede a Milano, in via Pontaccio 10.


title: Tamburi Investment Partners

text: Dal 9 novembre 2005 è quotata alla Borsa valori di Milano dove è presente negli indici FTSE Italia Mid Cap e FTSE Italia STAR.


title: Tamburi Investment Partners

text: Al momento della quotazione, il Consiglio di Amministrazione era così composto: Giovanni Tamburi (Presidente e A.D.), Alessandra Gritti (Vice Presidente), Marco Merati Foscarini (Vice Presidente), Luisa Angelini, Francesco Baggi Sisini, Claudio Berretti, Mario Manuli, Umberto Nicodano, Maurizio Petta, Alberto Rossi, Fernando Silori, (Consiglieri). Nella compagine azionaria, una parte della quale è stata vincolata da un patto di sindacato con lo stesso Tamburi, figurano esponenti di alcune delle più importanti famiglie imprenditoriali italiane. Tra essi si segnalano: Mario Manuli, Isabella Seragnoli, Mariella Burani, Luisa Angelini, Nerio Alessandri, Giorgio Rocco, Luca Fossati, Paolo Marzotto, Fernando Silori, Fausto Radici, Niccolò Branca, Sergio Erede, Giovanni Rossetti, Gruppo D'Amico. Per le verifiche contabili, l'azienda si affida alla società di revisione KPMG.


title: Tamburi Investment Partners

text: La controllata SeconTIP, società di investimenti destinata ad acquisire partecipazioni sul mercato "secondario" del private equity, è di recente salita al 12,8% di Management&Capitali, diventando - in accordo con l'ing. De Benedetti, con cui è stato siglato un patto di sindacato - il socio di riferimento. TIP controlla inoltre TIP - PRE IPO S.p.a., StarTip S.p.a. e Asset Italia S.p.a.


title: Sorso

text: Sorso ("Sòssu" in turritano) è un comune italiano di 14 416 abitanti che fa parte della Rete metropolitana del Nord Sardegna, della provincia di Sassari in Sardegna. Ha una superficie di 67,1 chilometri quadrati e si trova nell'antica regione della Romangia sul golfo dell'Asinara. La sua cantina sociale l'ha reso una delle città del vino.


title: Sorso

text: Sorso gode di una collocazione geografica di notevole valore paesistico; la sua costa, con le famose spiagge di Marina di Sorso (che è anche frazione del paese) e di Platamona, si estende per circa 18 km. Nei fertili terreni circostanti si coltivano frutta e ortaggi, ma soprattutto l'olivo e la vite.


title: Sorso

text: Il comune comprende anche le seguenti frazioni e località: Riviera di Sorso, Platamona - Costa Dorata o D'Oro, Arboriamar, Bellisara, Eden Beach, Lu Barrili-Monti, Lu Tuvaraggiu, Marritza, San Michele, Serralonga, Stagno Platamona, Taniga-Malafede, Terrada Sud, Tonnara.


title: Sorso

text: La costituzione geologica è data in prevalenza dagli ultimi rilievi calcarei del sassarese affievoliti verso la costa.


title: Sorso

text: Per il nome di Sorso sono ipotizzate diverse etimologie. Secondo la più probabile, il toponimo deriverebbe dall'avverbio logudorese "josso"/"zosso" (dal latino "deorsum", ovvero "in giù", "verso il basso", "sotto"), successivamente divenuto "Zorso", quindi Sorso (o "Sossu"), ad indicare la minore altitudine rispetto alla vicina Sennori.


title: Sorso

text: Il toponimo appare più volte anche negli atti del Condaghe della chiesa di San Nicola di Trullas (Semestene), prezioso documento redatto tra il 1115 e il 1176, nel quale vengono citati i nomi di "Barusone de Sorso", "Gosantine de Sorso", "Furatu de Sorso"; nello stesso Kondaghe si legge ""Fece dono donna Iorgia d'Athen in punto di morte, della sua domo di Sorso con tutte le sue pertinenze di salto e vigne e terreni e corte e servi e canneto e palmeto"". La famiglia degli Athen, molti dei cui appartenenti erano membri della Corona de Logu nella reggia di Ardara, aveva proprietà in Sorso.


title: Sorso

text: È verosimile che il toponimo abbia avuto origine da un avverbio latino "sursum versus", "in su", "verso l'alto"; questo probabilmente per indicare la posizione elevata del paese rispetto a quella di "Turris Lybisonis" (attuale Porto Torres), da cui i turrenses partivano per recarsi a Sorso.


title: Sorso

text: Gli abitanti di Sorso sono nominati sorsensi o sorsinchi, dal latino "incola", cioè abitatore (sors-"inchi", abitanti di Sorso).


title: Sorso

text: Il territorio è ricco di testimonianze archeologiche risalenti al periodo prenuragico, l'attuale borgo però è di origine romana e divenne grosso centro religioso nel Medioevo.


title: Sorso

text: Del prenuragico, rimangono le "domus de janas" di l'Abbiu e il sito di Geridu tra Sorso e Sassari. Sono invece propriamente riconducibili al periodo nuragico, ossia all'età del bronzo, i nuraghi di Bachileddi, Sa Corona Ruja e San Biagio. È presente anche un pozzo sacro denominato "Serra Niedda".


title: Sorso

text: Altri siti dominano il golfo dell'Asinara. Costituiscono testimonianza del periodo romano imperiale e altomedievale i ruderi del sito di Santa Filitica.


title: Sorso

text: Il sito di Gericu o Geridu è il più importante sito archeologico della città romangiate. Si trova lungo la strada provinciale 25 Sassari-Sorso a 2 km da Sorso stessa.


title: Sorso

text: Gli scavi hanno riportato alla luce un antico insediamento con resti che vanno dal preistorico al romanico originariamente denominato Jelithon.


title: Sorso

text: Jelithon o Gelithon (o ancora Heliton) si pensava fosse l'antico nome con cui si identificasse Sorso anche se la storicità di tale affermazione datata XV secolo è stata più volte messa in dubbio.


title: Sorso

text: Si è comunque consapevoli di una chiesa denominata S. Andrea d'Elighe, smembrata nel XIX secolo. Per recuperare materiali per la chiesa parrocchiale di San Pantaleo a Sorso, all'epoca in costruzione.


title: Sorso

text: In un condaghe del XVII secolo: "Condaghe de lo primeros moradores de ciudad de Sacer" veniva, non certo storicamente, spiegata la rivalità tra Sorso e Sassari datata addirittura V secolo, e l'esistenza di un capostipite della popolazione chiamato Gelidon a cui oltre la fondazione del paese è attribuita un'indole ribelle e folle che ancora contraddistinguerebbe i Sorsesi.


title: Sorso

text: Nel medioevo il territorio fece parte del giudicato di Torres, nella curatoria della Romangia, fino al 1259 e poi del Libero comune di Sassari.


title: Sorso

text: Durante il XIV secolo, dopo il passaggio al Regno di Sardegna aragonese, Sorso passò di mano a diversi feudatari e venne più volte attaccata e distrutta sia dall'irrequietezza degli abitanti di Castelgenovese (l'attuale Castelsardo), sia dalla famiglia Doria.


title: Sorso

text: Nel 1436 Sorso e Sennori vennero vendute insieme a Gonario Gambella e da quel momento le sorti dei due paesi furono identiche. Lo stemma di Sorso sia nella versione odierna che in quella antica riporta un gambale simbolo della famiglia Gambella.


title: Sorso

text: Dopo numerosi altri passaggi alla proprietà del paese, nel 1527 subì l'attacco da parte delle truppe francesi di Renzo Orsini. Dal 1700 divenne feudo degli Amat.


title: Sorso

text: Durante la guerra di successione spagnola il feudatario di Sorso, Pietro Amat, parteggiò per l'Austria ed ebbe la carica di governatore di Sassari e del Logudoro.


title: Sorso

text: Nel 1795 il paese insorse contro il feudatario e si associò nei moti antifeudali ad altri paesi della Sardegna; il palazzo del barone Amat venne distrutto.


title: Sorso

text: Nel 1839, con l'abolizione del sistema feudale, il paese fu riscattato agli Amat e divenne un comune amministrato da un sindaco e da un consiglio comunale. Precedentemente, nel 1821 divenne uno dei capoluoghi della provincia di Sassari.


title: Sorso

text: Vittorio Angius nel suo Dizionario del Casalis annotava a Sorso (sunto): "durante il periodo delle milizie, Sorso e Sennori, potevano contare su 112 elementi".


title: Sorso

text: La storia dell'agricoltura e allevamento sorsese ha portato alla luce terreni adattissimi a tutte le colture e scarsi pascoli che provvedevano al sostentamento del paese mentre l'eccedenza era venduta a Sassari e Porto Torres.


title: Sorso

text: Descrizione tratta integralmente dal regolamento sull'utilizzo dello stemma e gonfalone del comune di Sorso.


title: Sorso

text: Lo stemma, approvato con deliberazione nº 75 del 26.11.2004 adottata dal Consiglio comunale e ricevuto con decreto del presidente della repubblica del 3 marzo 2005 per il tramite dell'Ufficio onorificenze e araldica presso la Presidenza del Consiglio dei ministri, è rappresentato da:


title: Sorso

text: Il gonfalone comunale, emblema ufficiale storico del Comune, approvato con deliberazione nº 75 del 26.11.2004 e ricevuto con decreto del presidente della Repubblica del 03.03.2005 per il tramite dell'Ufficio onorificenze e araldica presso la Presidenza del Consiglio dei ministri, è rappresentato da:


title: Sorso

text: La parrocchiale di San Pantaleo, intitolata al patrono del paese, fu edificata nel 1836 dal sassarese Antonio Cano nello spazio in cui sorgeva l'antica parrocchiale, di cui riutilizzò i materiali.


title: Sorso

text: La facciata era quasi terminata nel giugno del 1840 ma l'improvvisa scomparsa del progettista, tre mesi più tardi, provocò un rallentamento dei lavori. L'incarico di portare avanti la fabbrica venne affidato agli architetti sassaresi Francesco Agnesa e Angelo Maria Piretto, ma numerose interruzioni e dispute caratterizzarono il prosieguo. Seppur non ancora terminato, l'edificio venne aperto al culto nel 1856.


title: Sorso

text: La chiesa si ispira a canoni neoclassici. Presenta una pianta centrale imperniata su un'ampia cupola emisferica ma con l'asse trasversale leggermente più corto di quello longitudinale, ulteriormente prolungato dal profondo presbiterio absidato. Quattro cupolette ellissoidali coprono i vani agli angoli dell'edificio mentre nel vano presbiteriale trova spazio un'altra cupola emisferica.


title: Sorso

text: Oltre allo scenografico gioco dei profili delle cupole e della torre campanaria, costruita solamente nel 1899, l'esterno è caratterizzato dall'andamento sinuoso delle absidi e dalla bianca facciata, a due livelli, scandita da lesene e coronata da un fastigio curvilineo. Le nicchie accolgono statue degli Apostoli, dello stesso Cano, mentre nei nicchioni all'interno dell'edificio sono collocate statue in stucco raffiguranti gli apostoli realizzate da Salvatore Demeglio e datate 1858. Il San Pantaleo di Sorso è considerato, nonostante alcune incoerenze imputabili alle travagliate vicende costruttive, il massimo raggiungimento del frate architetto sassarese.


title: Sorso

text: Caratteristica la parlata locale, il sassarese o "turritano" dal nome del Giudicato di Torres, con la quale la città trova un'affinità con Sassari, Porto Torres e Stintino in quanto condividono lo stesso idioma. Questa nacque nell'età dei giudicati dalla commistione di elementi toscani, liguri e còrsi e la successiva forte influenza del sardo logudorese nel corso dei secoli, cessato solo nel XX secolo col prevalente utilizzo dell'italiano; si creò così una "lingua di confine", di transizione fra il sardo parlato nel resto dell'isola e il còrso parlato in Gallura e nella vicina isola. Per la vicina Sennori invece è una grande peculiarità, infatti si parla il sardo logudorese, seppure con la ; molto probabilmente influenzati dalla morfologia del Sassarese/Sorsese dove il plurale è identico per il maschile e il femminile.


title: Sorso

text: Il comune è interessato dalla strada statale 200 dell'Anglona, che collega Sassari a Sorso e Sennori, dalla Strada provinciale 25, dalla strada provinciale 60 e dalla strada provinciale 81.


title: Sorso

text: Il centro è servito dalla stazione di Sorso, capolinea della linea ferroviaria per Sassari gestita da ARST. Nel territorio comunale è inoltre attiva la fermata di Funtana Niedda


title: Sorso

text: Il comune in collaborazione con l'Azienda Trasporti Pubblici di Sassari, attiva nel periodo estivo una linea di autobus (Linea Marina) che serve entrambi i lati della riviera di Sorso percorrendo in entrambe le direzioni le direttrici Marritza e Platamona, attraverso la Marina di Sorso.


title: Volume telediastolico

text: Il volume telediastolico è il volume presente all'interno del ventricolo al termine della diastole. La contrazione cardiaca è in relazione a questo volume, infatti secondo la legge di Frank-Starling, maggiore sarà questo volume più i miociti si distenderanno permettendo una maggiore forza di contrazione durante la sistole.


title: Volume telediastolico

text: Il volume telediastolico è di circa 110-120 ml. Durante la sistole, lo svuotamento ventricolare sia destro che sinistro, determina una diminuzione di tale volume all'incirca di 70 ml. Tale quantità è definita gittata sistolica e la parte del volume telediastolico che viene espulsa è detta frazione di eiezione, che deve essere superiore al 50% per essere definita nella norma. Il rimanente volume di sangue presente in ciascun ventricolo è definito telesistolico.


title: Dj Matrix

text: Si appassiona alla musica sin da piccolo, inizialmente imparando a suonare il pianoforte. All’età di 14 anni ha iniziato a fare il DJ. Le sue prime produzioni musicali di genere dance sono del 2004 quando, assieme a DJ Shane (Matteo Cracco), sotto il nome “Plug In” scrive Ragazza Elettrica prodotta da Dj Maxwell, Simon Ermacora, Nikholas Murphy e Massimo Perini, si ripete subito dopo con il singolo Smile Again, canzone scritta e cantata da Luna (Claudia Tognacci) e prodotta sempre da Dj Maxwell, Simon Ermacora, Nikholas Murphy e Massimo Perini. Nel 2006, assieme a Matteo Cracco, Dj Maxwell, Simon Ermacora, Nikholas Murphy, Massimo Perini e Giovanni Miani scrive Tu vivi nell'aria e la produce sempre con DJ Shane, ma questa volta sotto il nome M2, cantato da Miani e divenuto popolare anche all'estero grazie a molteplici remix, di cui i più importanti quello di Gabry Ponte. Grande popolarità online l'ha poi raggiunta nel 2009 con il brano "La tipica ragazza italiana". In questo periodo diventa molto popolare tra i giovani anche con altre produzione, tra cui: "Penso a te", "Dimmi che mi ami" ed "Io con te tu con me".


title: Dj Matrix

text: Nel 2013 Dj Matrix ha fatto il "resident DJ" all’"Aquafan" di Riccione, dove si è esibito con ospiti come Avicii, Martin Solveig, Gabry Ponte o Fabri Fibra. Di quell’anno è anche il successo di "Voglio tornare negli Anni 90", brano realizzato in collaborazione con Paps'n'Skar, pubblicato sotto la "Dance and Love" di Gabry Ponte e certificato disco d'oro dalla FIMI. .


title: Dj Matrix

text: Il primo gennaio 2014 inaugura il proprio studio di produzione discografica a Schio, assieme al DJ emergente Matt Joe e DJ Tilo, facendo diventare questo ambiente fulcro di creatività e incontro con artisti e youtubers di fama nazionale.


title: Dj Matrix

text: Nel 2017 ha prodotto il tormentone estivo "Baila como el Papu" degli YouTuber "Gli Autogol", con la partecipazione di Alejandro "Papu" Gómez, certificato disco di platino.


title: Dj Matrix

text: Durante l'emergenza "coronavirus" fonda assieme a Rudeejay l'evento “La Musica Non Si Ferma” portando ogni sabato sera in diretta su Instagram e Twitch dei djset inizialmente da casa e successivamente da alcuni locali con dj noti, tra cui Dj Antoine, Merk & Kremont.


title: Dj Matrix

text: Il 12 Settembre 2020, dopo l'annuncio del matrimonio, Matrix e Giulia Brazzarola (Giuli), la sua ragazza, si sposano nella parrocchia di Piane (Schio).


title: Dj Matrix

text: Il 28 maggio esce il singolo "Coro azzurro" realizzato insieme a Gli Autogol e che vede la partecipazione vocale della cantante Arisa e del rapper Ludwig. La canzone viene realizzata per sostenere la Nazionale italiana di calcio agli Europei del 2020 e raggiunge la top 50 della classifica FIMI.


title: Hank Williams

text: È divenuto icona della country music e del rock 'n' roll, ed uno dei più influenti musicisti del XX secolo. Uno dei maggiori autori del genere honky tonk, diede alla luce numerose hit, e le sue performance cariche di carisma, unite ad uno stile originale, aumentarono la sua fama. Le sue composizioni compongono lo zoccolo duro del country ed altrettante sono considerate classici del pop, del gospel, e del rock and roll. Suo figlio Hank Williams Jr., sua figlia Jett Williams, ed i suoi nipoti Hank Williams III e Holly Williams sono cantautori professionisti.


title: Hank Williams

text: Hiram King Williams nasce nel 1923 nella piccola città fuori mano di Mount Olive, a circa dodici chilometri a sud ovest di Georgiana, Alabama.. Nasce con una malformazione alla colonna vertebrale, la "spina bifida"; il dolore conseguente sarà una delle cause per cui nella vita abuserà di alcool e droghe. I suoi genitori sono Elonzo "Lon" Huble Williams, capotreno e veterano della prima guerra mondiale, e Lillybelle Williams. La famiglia era composta anche dalla sorella maggiore Irene.


title: Hank Williams

text: L'infanzia di Hank è duramente segnata dall'assenza del padre, che rimane ricoverato praticamente per otto anni nell'ospedale di Pensacola a causa di una paresi facciale causata da un aneurisma. La famiglia Williams si trasferisce a Georgiana e vive negli anni della Grande depressione grazie ai duri turni notturni che la madre presta all'ospedale ed ai lavoretti di Hiriam e della sorella. Nonostante tutto sopravvissero bene in quei duri anni grazie alla pensione da veterano del padre.


title: Hank Williams

text: Nel 1931 la famiglia Williams si trasferisce a Fountain, Alabama, dagli zii Walter e Alice McNeil, ed il figlio di questi, J.C. di sei anni più vecchio di Hiram. Qui acquisisce subito due attitudini che contraddistingueranno la sua vita: impara infatti dalla zia Alice a suonare la chitarra e dal cugino J.C. a bere whiskey smodatamente.


title: Hank Williams

text: Dopo qualche anno i Williams tornano a Georgiana dove Hank incontrerà il bluesman di colore Rufus Payne, che lavorava come musicista di strada. Questi sarà sicuramente una figura importantissima per il futuro divo del country, di cui fu l'indiscusso mentore. Nel 1934 la famiglia si trasferisce a Greenville, dove Lillie apre un'attività in proprio ed Hank riesce a passare più tempo con Payne (che era appunto di Greenville), con cui a volte passa suonando intere notti. Nel 1937, dopo una rissa fra Hank con il suo professore di ginnastica, sua madre decide di trasferirsi. La famiglia Williams si sposta allora a Montgomery, Alabama.


title: Hank Williams

text: Nel luglio 1937 le due famiglie, Williams e McNeil, aprono insieme una pensione. È in questi tempi che Hiriam cambia definitivamente il nome in Hank, che riteneva più adatto per una carriera musicale. Dopo scuola e nei weekend Hank suona la sua "Silverston" sul marciapiede davanti a radio WSFA, e non ci volle molto perché i produttori della stazione lo notassero, e dal primo show on air col nome di "Singin Kid" al primo contratto (due volte alla settimana per 15 dollari) il passo fu breve. Nell'agosto 1938 il padre Lon fu dimesso per un breve periodo, per potere assistere al compleanno del figlio, ma Hank non nascose mai che si considerava orfano di padre.


title: Hank Williams

text: Il buon contratto con la radio ed il considerevole successo permisero presto ad Hank di formare la propria band di supporto, i Drifting Cowboys composta dal chitarrista Braxton Schuffert, dal violinista Freddie Beach e dal comico Smith "Hezzy" Adair. Hank chiuse con la scuola nel 1939, dedicandosi completamente alla band, che si esibiva per l'Alabama. Lillie Williams diventa un'abile manager per la band, organizzando date sempre più lontano negli U.S.A.; intanto Hank ogni weekend torna a Montgomery per lo show alla radio.


title: Hank Williams

text: L'entrata del Paese nella seconda guerra mondiale crea grossi problemi alla band, in quanto tutti i membri sono chiamati a servizio, ed i rimpiazzi si rifiutano di suonare con Hank, a causa dei suoi seri problemi con l'alcool. Il suo idolo, Roy Acuff, per metterlo in guardia dall'alcool, gli disse un giorno: "tu hai una voce da un milione di dollari, ragazzo, ma un cervello da dieci centesimi." Nonostante gli avvertimenti di Acuff, Hank continuò ad alzare il gomito fino al punto di farsi licenziare nel 1942 dalla WSFA.


title: Hank Williams

text: Nella sua breve carriera Hank Williams ebbe 12 canzoni al numero 1 della Hit Parade statunitense - "Lovesick Blues", "I'm So Lonesome I Could Cry", "Long Gone Lonesome Blues", "Why Don't You Love Me?", "Moanin' the Blues", "Cold, Cold Heart", "Hey Good Lookin"', "Jambalaya (On the Bayou)" , "I'll Never Get Out of This World Alive", "Kaw-Liga", "Your Cheatin' Heart", "Take These Chains From My Heart" - ed innumeverevoli brani nella top ten.


title: Hank Williams

text: Nel 1943 Williams conosce Audrey Shepard, ed i due si sposano qualche anno dopo. Lei diventa anche la sua manager, creandone una celebrità. Nel 1946 Hank pubblica due singoli per la Sterling Rc's, "Honky Tonkin"' e "Never Again", entrambi riscuotono un buon successo. Williams firma allora con la Metro-Goldwyn-Mayer Records con la quale incide "Move It On Over", con strepitoso successo. Si trasferisce in seguito in Louisiana e dà alla luce alcuni brani discreti; ma nel 1949 pubblica la sua versione di "Lovesick Blues" (un classico di Rex Griffin), che diventa uno dei più grandi successi country di tutti i tempi, venduto in tutto il paese. Quello stesso anno suona nell'allora tempio della musica made in USA, il "Grand Ole Opry", e fu il primo cantante di tutti i tempi a cui furono richiesti ben sei bis. In quell'occasione ricompone quella che sarà la più famosa formazione dei Drifting Cowboys, con Bob McNett alla chitarra, Hillious Butrum al contrabbasso, Jerry Rivers al violino e Don Helms alla chitarra solista. Sempre nel 1949 Hank dà alla luce successi come "Lovesick Blues", che include "Wedding Bells", "Mind Your Own Business", "You're Gonna Change (Or I'm Gonna Leave)" e "My Bucket's Got a Hole" ed Audrey dà invece alla luce Randall Hank Williams, conosciuto poi come Hank Williams Jr.


title: Hank Williams

text: Nel 1950, Williams comincia ad incidere con il nome d'arte di "Luke The Drifter" (Luke il Vagabondo) un soprannome datogli per la sua abitudine di identificarsi in personaggi dal difficile valore morale, spesso recitando i suoi pezzi rispetto al tipico canto da crooner. Questa scelta anticommerciale rese esitanti i più popolari dj a mandare in onda i suoi pezzi, incidendo sensibilmente sulle vendite del cantante ma portando Hank ad avere come alter ego "Luke the Drifter" per le canzoni dai temi più spinosi. Di questi tempi sono le hit "My Son Calls Another Man Daddy", "They'll Never Take Her Love from Me", "Why Should We Try Anymore?", "Nobody's Lonesome for Me", "Long Gone Lonesome Blues", "Why Don't You Love Me?", "Moanin' the Blues" e "I Just Don't Like This Kind of Livin"'. "Dear John" ebbe un discreto successo, ma la sua B-side "Cold,Cold Heart" rimase forse uno dei suoi più celebri pezzi, aiutata anche dalla versione pop di Tony Bennett del 1951, prima della lunga serie di pezzi non country di Williams. "Cold, Cold Heart" vide le cover di, fra gli altri, Guy Mitchell, Teresa Brewer, Dinah Washington, Lucinda Williams, Cowboy Junkies, Frankie Laine, Jo Stafford, e Norah Jones. Dello stesso anno è la grande hit "Crazy Heart".


title: Hank Williams

text: La leggenda di Hank Williams ha indubbiamente due facce. Se da una parte canta della sua anima da attaccabrighe ubriacone ed impenitente ("Honky Tonkin"') o di un vagabondare senza scopo ne' ragione ("Lost Highway"), in altri testi traspare il rimorso straziante di un uomo che ha perso la strada "I Saw The Light".


title: Hank Williams

text: La vita di Hank si rivelò presto incompatibile con il successo. Il suo matrimonio, turbolento fin dall'inizio, ci mise poco a sgretolarsi, e all'alcolismo si aggiunsero la dipendenza dalla morfina e altri antidolorifici, sostanze che Williams assumeva anche a causa del suo costante mal di schiena causato dalla spina bifida. Nel 1952 si separò da Audrey, tornando a vivere con la madre, pur continuando a sfornare successi come "Half as Much", "Jambalaya (On the Bayou)", "Settin' the Woods on Fire", "You Win Again" e "I'll Never Get Out of This World Alive". La breve relazione con Bobby Jett ebbe come risultato la figlia secondogenita Jett Williams, che non vedrà mai il padre.


title: Hank Williams

text: Nell'ottobre 1952 Williams venne licenziato dal "Grand Ole Opry". Il 18 ottobre si sposò all'auditorim municipale di New Orleans con Billie Jean Jones, cerimonia alla quale partecipano 14 000 spettatori paganti. Poco più tardi i Drifting Cowboys decisero di sciogliersi, poiché Hank costava in alcol più di quanto gli organizzatori pagassero per gli show.


title: Hank Williams

text: Il 1º gennaio 1953 Williams deve suonare a Canton, Ohio, ma il volo gli viene annullato a causa del cattivo tempo. In precarie condizioni fisiche a causa del whisky e degli antidolorifici, assolda un autista, il diciassettenne Carl Curr, ma questi, visto lo stato di Williams, prima di lasciare il vecchio Andrew Johnson Hotel, fa chiamare un medico che gli inietta due siringhe di una soluzione di cobalamina (comune vitamina B12) e 6 milligrammi di morfina, provocando un mix letale.


title: Hank Williams

text: Poco dopo, l'autista rinveniva sul sedile posteriore il corpo senza vita di Williams, un uomo fragile, che aveva cambiato il modo di concepire la musica, un artista che nei tempi degli smoking, dei Martini cocktail e dello stile distaccato dei vari Frank Sinatra e Dean Martin, parlava dell'America che il 1929 se lo era sentito sulle spalle e nelle tasche, dei vagabondi e dei disperati, eroe puro dei mediocri e degli ignoranti; un artista che cercava la redenzione per quello che la vita gli aveva inflitto. Sul sedile su cui Hank morì vennero trovate alcune lattine di birra ed il pezzo mai inciso "Then The Fateful Day Came" ("Dunque il giorno fatale è giunto").


title: Hank Williams

text: L'ultima canzone edita di Williams, dal titolo nefasto "I'll Never Get Out of This World Alive" ("non uscirò mai vivo da questo mondo") usciva cinque giorni dopo la sua morte, in concomitanza con la nascita della sua figlia illegittima Jett Williams. La vedova Williams sposò a settembre dello stesso anno la star del Country Johnny Horton.


title: Hank Williams

text: Il governatore dell'Alabama, Gordon Persons, proclamò ufficialmente il 21 settembre la "Giornata di Hank Williams" (Hank Williams Day). Il giorno della prima celebrazione, nel 1954, fu inaugurato un monumento di Hank Williams, nello stadio di baseball Cramton Bowl. Il monumento fu poi posto nel luogo di sepoltura di Williams. Durante la cerimonia, Ferlin Husky eseguì una cover del brano "I Saw the Light".


title: Hank Williams

text: Durante la sua carriera, Williams ebbe numerosi brani alla posizione numero uno nelle classifiche di vendita ("Lovesick Blues", "Long Gone Lonesome Blues", "Why Don't You Love Me", "Moanin' the Blues", "Cold, Cold Heart", "Hey, Good Lookin'", "Jambalaya (On the Bayou)", "I'll Never Get Out of This World Alive", "Kaw-Liga", "Your Cheatin' Heart", e "Take These Chains from My Heart"), e molti altri entrarono in top ten. Questo lo rese uno dei cantautori americani più popolari e di maggior successo del periodo.


title: Hank Williams

text: L'8 febbraio 1960, fu dedicata a Williams la stella numero 6400 dell'Hollywood Walk of Fame. Nel 1961 fu uno dei primi tre musicisti ad essere inserito nella Country Music Hall of Fame, assieme a Jimmie Rodgers e a Fred Rose. Nel 1985, fu introdotto nell'Alabama Music Hall of Fame.


title: Hank Williams

text: La rivista "Downbeat Magazine" lo giudicò il musicista country and Western più popolare della storia. Nel 1977, l'organizzazione nazionale "CB truck drivers", scelse il brano "Your Cheatin' Heart" come canzone preferita in assoluto. Nel 1987, la Rock and Roll Hall of Fame, inserì Hank Williams nella categoria "Early Influence", tra gli artisti significativi per la nascita del Rock and Roll. Nel 2003, la rete televisiva CMT, lo posizionò al secondo posto nella lista dei "40 migliori artisti country della storia". Nel 2004, la rivista Rolling Stone, lo posizionò al numero 74 nella lista dei "100 migliori artisti della storia della musica". Il sito web "Acclaimedmusic", il quale anno per anno giudica i migliori artisti e i migliori dischi della storia della musica usciti in quel periodo, posiziona Hank Williams al primo posto nella decade 1940-1949, con la canzone "I'm So Lonesome I Could Cry".


title: Hank Williams

text: Molti pionieri del Rock and Roll, come Elvis Presley, Johnny Cash, Bob Dylan, Jerry Lee Lewis, Merle Haggard, Gene Vincent, Carl Perkins, Ricky Nelson, Jack Scott, e Conway Twitty, hanno eseguito cover dei brani di Hank Williams all'inizio della propria carriera.


title: Hank Williams

text: Nel 2011, la canzone di Hank Williams del 1949, "Lovesick Blues", fu introdotta nella Recording Academy Grammy Hall of Fame. Nello stesso anno, l'album raccolta "Hank Williams: The Complete Mother's Best Recordings….Plus!" ottenne una nomination ai Grammy per il "miglior album storico" ("Best Historical Album"). Nel 1999, Williams fu introdotto nella Native American Music Hall of Fame.


title: Hank Williams

text: Il 12 aprile 2010, Williams ottenne una nomina speciale al Premio Pulitzer. In quell'occasione venne definito "il cantautore che trasformò la musica country in una delle più alte espressioni della musica americana". Seguendo le sue orme, il figlio Hank Williams Jr., la figlia Jett Williams, il nipote Hank Williams III, e le nipoti Hilary Williams e Holly Williams, sono tutti diventati celebri star del country.


title: Hank Williams

text: Il 4 ottobre 2011, venne pubblicato un album dal titolo The Lost Notebooks of Hank Williams, il quale contiene numerose cover, eseguite da vari artisti, delle canzoni che Hank scrisse in vita ma non riuscì a pubblicare ufficialmente. Tra le tracce è presente la canzone, rimasta incompiuta, che Hank stava scrivendo prima di morire. Tra gli artisti che hanno preso parte al disco, vi sono: Bob Dylan, Alan Jackson, Norah Jones, Jack White, Lucinda Williams, Vince Gill, Rodney Crowell, Patty Loveless, Levon Helm, Jakob Dylan, Sheryl Crow e Merle Haggard.


title: Hank Williams

text: Numerosi sono i tributi alla figura di Hank Williams; di seguito, saranno elencati alcuni tra i più importanti:


title: Hank Williams

text: Esistono numerosi album tributo dedicati ad Hank Williams, pubblicati da diversi artisti, tra i quali si ricordano: Connie Stevens, Floyd Cramer, George Jones, Glen Campbell, Freddy Fender, Moe Bandy, Ronnie Hawkins, Charlie Rich, Del Shannon, Sammy Kershaw, Trio Los Panchos, Roy Orbison e Hank Locklin. Qualche esempio di album che omaggia la figura di Hank Williams:


title: Hank Williams

text: Nel 1981, lo steel guitarist dei Drifting Cowboys, Don Helms, registrò, assieme ad Hank Williams Jr., il brano "The Ballad of Hank Williams". La canzone era cantata nella stessa tonalità del brano "The Battle of New Orleans", canzone popolarizzata da Johnny Horton. Il ritornello del brano: "«So he fired my ass and he fired Jerry Rivers and he fired everybody just as hard as he could go. He fired Old Cedric and he fired Sammy Pruett. And he fired some people that he didn't even know»", è un ironico riferimento a un episodio reale accaduto a Williams.


title: Hank Williams

text: Nel 1991, l'artista country Alan Jackson, pubblicò il brano "Midnight in Montgomery", canzone nella quale viene descritto un immaginario incontro tra l'artista e il fantasma di Hank Williams, nel luogo di sepoltura di quest'ultimo.


title: Hank Williams

text: Marty Stuart, cantautore country, omaggiò Williams nel brano "Me And Hank And Jumping Jack Flash". La canzone tratta un tema simile a "Midnight in Montgomery".


title: Hank Williams

text: Nel 1983, l'artista country David Allan Coe, pubblicò il brano "The Ride", canzone che tratta l'incontro di un giovane chitarrista con lo spettro di Hank Williams, intento a guidare una Cadillac nei pressi di Nashville: "« ... You don't have to call me mister, mister, the whole world called me Hank»".


title: Hank Williams

text: Altre canzoni sono: "Hank, It Will Never Be the Same Without You", "Hank Williams Meets Jimmie Rodgers", "Tribute to Hank Williams", "Hank and Lefty Raised My Country Soul", "Hank Williams Will Live Forever", "The Ghost of Hank Williams", "In Memory of Hank Williams", "Thanks Hank", "Hank's Home Town", "Good Old Boys Like Me (Hank Williams and Tennessee Williams)", "Why Ain't I Half as Good as Old Hank (Since I'm Feeling All Dead Anyway)?", "The Last Letter" e l'album di Charley Pride, "There's a Little Bit of Hank in Me". (Brackett 2000, p. 219-22).


title: Hank Williams

text: Menzione a parte merita il brano "I've Done Everything Hank Did But Die", composto dal cantautore Keith Whitley e mai ufficialmente pubblicato. Si presume che la registrazione risalga all'epoca in cui Whitley aveva 29 anni, la stessa età che aveva Williams quando morì. Proprio come il suo idolo, anche Whitley dovette combattere contro l'alcolismo, finché la morte non lo colse, all'età di 33 anni.


title: Hank Williams

text: Nell'album "Show Me Your Tears", Frank Black racconta la tragedia della morte di Hank Williams, nel brano "Everything Is New".


title: Hank Williams

text: La storia di Hank Williams fu portata al cinema per la prima volta nel lungometraggio "La tua voce e il tuo cuore (Your Cheatin' Heart)" del 1964, diretto da Gene Nelson, con George Hamilton, Susan Oliver e Red Buttons.


title: Hank Williams

text: Il film uscì nei cinema statunitensi il 4 novembre 1964 e ottenne un incasso totale di . Inizialmente fu distribuito in bianco e nero, unica versione disponibile fino al 1990, quando fu realizzata una versione a colori che venne pubblicata il 1º gennaio 1991, in occasione del trentottesimo anniversario della morte di Hank Williams.


title: Hank Williams

text: Nel 2011 uscì nelle sale il lungometraggio "The Last Ride", diretto da Harry Thomason, incentrato sugli ultimi quattro giorni di vita di Hank Williams. Nel film, l'attore Henry Thomas interpreta Hank Williams, mentre Jesse James interpreta Silas, l'autista personale di Williams. Il film incassò e detiene uno scarso punteggio di 44% sul sito Rotten Tomatoes.


title: Hank Williams

text: Nel 2015, protagonista di "I Saw The Light", film di Marc Abraham sulla vita di Williams, che in Italia è uscita nell'aprile 2016, è Tom Hiddleston.


title: Hank Williams

text: Nel 2003, fu prodotto un musical su Hank Williams, dal titolo , prodotto da David Fishelson e diretto da Randal Myler. Il musical ottenne diversi riconoscimenti, tra i quali varie nomine come "Best Musical" e "Best Off-Broadway Musical". L'attore Jason Petty ricevette un premio Obie. Lo show ricevette un giudizio positivo dalla rivista Rolling Stone e una recensione entusiastica sul New York Magazine, oltre ad altri riconoscimenti.


title: Hank Williams

text: "Hank Williams: The Show He Never Gave" è un dramma su Hank Williams, scritto da Maynard Collins, con Sneezy Waters. Un film per le TV Canadesi, fu trasmesso il 31 dicembre 1980. Un altro tributo ad Hank Williams è "Images of a Country Drifter".


title: Hank Williams

text: La band statunitense di indie rock Bright Eyes, parla della morte di Williams nel brano "Classic Cars", nei versi:


title: Hank Williams

text: Lo "spettro" di Williams rivive nel romanzo del 2011 di Steve Earle, "Non uscirò vivo da questo mondo", pubblicato in Italia l'anno successivo da Mondadori.


title: Hank Williams

text: Nel 1947, Hank Williams ottenne il suo primo grande successo discografico, grazie al brano "Move It On Over", primo di una lunga serie di hit. La canzone raggiunse la posizione numero 4 nella classifica di Billboard dei singoli country.


title: Hank Williams

text: Il brano è considerato molto influente per la nascita del rock and roll, e ispirò la composizione di alcuni classici di tale genere, come "Rock Around the Clock", portata al successo sette anni dopo da Bill Haley. Il brano racconta, molto ironicamente, la storia di un uomo costretto a dormire fuori dalla propria abitazione durante la notte, nella cuccia del cane, perché la moglie si rifiuta di farlo entrare in casa.


title: Hank Williams

text: La canzone fu reinterpretata da molti artisti, come Ray Charles, Bill Haley, Tiny Hill and the Hilltoppers, George Thorogood and the Destroyers e Hank Williams Jr.. Fu inoltre inserita nella colonna sonora dei videogame L.A. Noire e .


title: Hank Williams

text: "I Saw the Light", pubblicata da Williams nel 1948, è un brano country gospel, tra i più famosi dell'artista. Il cantautore era solito utilizzare il brano come chiusura dei concerti.


title: Hank Williams

text: In realtà il brano, all'epoca della prima uscita, non fu un successo commerciale, ma nel tempo ottenne sempre più celebrità, tanto da essere stata reinterpretata da una moltitudine di artisti ed essere stata inserita al numero 1 nella lista di CMT delle "20 Greatest Songs of Faith" nel 2005.


title: Hank Williams

text: Nel 1949, Hank Williams raggiunse per la prima volta la posizione numero 1 nella classifica di Billboard dei singoli Country & Western più venduti grazie al brano "Lovesick Blues". La canzone era in realtà una cover di un vecchio brano composto da Cliff Friend e Irving Mills e apparve per la prima volta nel musical "Oh, Ernest" del 1922. Divenne celebre nella versione del 1928 di Emmet Miller. Prima di Williams, la canzone fu incisa da Rex Griffin, in una versione che influenzò quella di Hank, il quale cantò il brano per la prima volta in un'esibizione dal vivo nel 1948.


title: Hank Williams

text: Inizialmente il produttore del brano, Fred Rose, rimase insoddisfatto dell'incisione di Williams, e arrivò a definirla "la peggiore cosa mai registrata dal cantautore". Williams, al contrario, si dimostrò subito sicuro del singolo, che infatti, una volta pubblicato, riscosse un successo immediato. All'epoca "Cashbox" la nominò "la miglior registrazione Hillbilly dell'anno", e oggi rimane una delle più celebri canzoni country della storia.


title: Hank Williams

text: "I'm So Lonesome I Could Cry", è un'altra canzone tra le più celebri di Hank Williams. Fu pubblicata per la prima volta nel 1949, ottenendo un grande successo, e in seguito nel 1966, come singolo. Williams scrisse il brano ispirandosi alla tormentata relazione con la moglie Audrey Sheppard. La rivista di critica musicale "Rolling Stone" la inserì nella lista delle 500 più grandi canzoni della storia, alla posizione numero 111.


title: Hank Williams

text: Numerosi artisti reinterpretarono il brano, ad esempio Johnny Cash, Nick Cave, Bob Dylan, Little Richard, Elvis Presley e tanti altri.


title: Hank Williams

text: Nel 1950, Hank Williams ottenne nuovamente la prima posizione nella classifica degli Hot Country Singles di Billboard, grazie al brano "Long Gone Lonesome Blues". La canzone rimane in classifica ventitré settimane, di cui cinque al vertice.


title: Hank Williams

text: Nel 1964, Hank Williams Jr., fece di questa canzone il suo singolo di debutto. La sua versione si posizionò al quinto posto nella classifica dei singoli country più venduti dell'epoca. Nel 1987, Dennis Robbins ne registrò una sua versione, la quale si classificò sessantatreesima nella medesima classifica.


title: Hank Williams

text: Nel 1950 uscì il brano "Why Don't You Love Me", altra numero uno di Williams. La canzone venne pubblicata come lato A dell'omonimo singolo, il quale comprendeva come lato B il brano "A House Without Love".


title: Hank Williams

text: "Why Don't You Love Me" fu utilizzata nei titoli di coda del film "The Last Picture Show". Il brano fu reinterpretato nel 1969 da Jerry Lee Lewis e da Little Richard e Jimi Hendrix nel loro album "Friends from the Beginning" uscito nel 1972. Altra cover celebre è quella dei Red Hot Chili Peppers.


title: Hank Williams

text: Una delle canzoni più popolari di Williams è sicuramente "Cold, Cold Heart", brano considerato un classico dell'honky tonk e facente parte del Great American Songbook.


title: Hank Williams

text: Williams pubblicò il brano nel 1951, come lato B del brano "Dear John", il quale si posizionò all'ottava posizione nella classifica di "Billboard", al contrario di "Cold, Cold Heart" che invece guadagnò il primo posto. Nello stesso anno la canzone fu registrata da Tony Bennet in una versione che ottenne un grande successo. Nel tempo, furono tantissimi gli artisti a reinterpretare tale brano, ad esempio Louis Armstrong, Bill Haley, Jerry Lee Lewis, Norah Jones, Johnny Cash, Nat King Cole, e tanti altri. Nel videogioco "", il Joker canta una versione a cappella di "Cold, Cold Heart", durante i crediti, mentre torna nella sua cella al penitenziario di Blackgate.


title: Hank Williams

text: Il brano "Hey Good Lookin"' venne composto da Williams come una variazione del brano di Cole Porter del 1942, il quale presentava un nome simile, un testo simile e una melodia simile. La versione di Williams, uscita nel 1951, è quella più celebre, ed ottenne un grande successo raggiungendo la prima posizione nella classifica dei singoli più venduti dell'anno. Tale versione è stata inserita, nel 2001, nella Grammy Hall of Fame.


title: Hank Williams

text: La canzone appare come parte della colonna sonora del videogioco "", ed è possibile ascoltarla sintonizzandosi sulla stazione radio "K-Rose". Numerose sono le cover di cui oggi il brano gode, si ricordano quella di Jo Stafford, Johnny Cash, Frankie Laine, e quella di Ray Charles dall'album "Modern Sounds in Country and Western Music" del 1962.


title: Hank Williams

text: Nel 1952, esce il brano "Jambalaya (On the Bayou)", il quale ottiene un grande successo e scala le vette di "Billboard", arrivando al primo posto nella lista dei singoli country più venduti. La canzone prende il titolo da un tipico piatto della Louisiana, e racconta una festa sul fiume con tanto di danze e cibi tradizionali, dove una moltitudine di invitati corteggiano una ragazza di nome Ivonne.


title: Hank Williams

text: La canzone è diventata uno standard del rock and roll, grazie alle interpretazioni di Jerry Lee Lewis, John Fogerty e Fats Domino, che con la sua versione entrò nella classifica di vendita dei singoli più venduti nel 1961, alla posizione 30 negli Stati Uniti, e 41 nel Regno Unito. Lo scrittore Stephen King, cita numerose volte il brano nel libro "La storia di Lisey".


title: Hank Williams

text: Questo fu l'ultimo brano composto in vita da Hank Williams, il quale lo scrisse in collaborazione con Fred Rose. Uscì postumo e raggiunse la prima posizione nella classifica dei singoli più venduti nel gennaio 1953. La canzone ebbe numerose cover, ad opera di artisti come The Delta Rhythm Boys, Jimmy Dale Gilmore, Jerry Lee Lewis, Hank Williams Jr., Hank Williams III, e altri.


title: Hank Williams

text: Apparve inoltre nella commedia della BBC, "Married", e nella commedia animata della HBO "The Life & Times of Tim". Nel videogioco del 2013 "The Last of Us" per PlayStation 3, il brano appare come parte della colonna sonora, ed è possibile sentirlo, assieme a un'altra canzone dello stesso Williams ("Alone and Forsaken"), nella scena in cui i due protagonisti dell'avventura, Joel e Ellie, abbandonano la loro città a bordo di un'auto.


title: Hank Williams

text: "Kaw-Liga" fu registrata da Williams, dopo l'abbandono dei Drifting Cowboys, a Nashville nel settembre 1952, e uscì postuma nel gennaio 1953. Composta assieme a Fred Rose, rimase per 14 settimane alla posizione numero 1 della Billboard Country Chart.


title: Hank Williams

text: Kawliga è una comunità situata nell'Alabama centrale, sul lago Martin. Diede il nome a una statua di legno raffigurante un indiano, soggetto centrale del brano di Williams. Artisti come Johnny Cash, Don McLean, Roy Orbison e altri, eseguirono cover del brano.


title: Hank Williams

text: Questa è una delle canzoni più famose in assoluto di Williams, ed è considerata una delle più grandi canzoni country della storia della musica. Fu ispirata a Williams dalla relazione con la prima moglie Audrey Sheppard, e fu registrata a Nashville il 23 settembre, sotto la produzione di Fred Rose.


title: Hank Williams

text: Pubblicato nel gennaio 1953, divenne un immediato successo raggiungendo la prima posizione nella classifica dei singoli country più venduti, complice la tragica morte appena avvenuta del proprio autore. La rivista di critica musicale Rolling Stones inserì il brano nella lista delle 500 migliori canzoni della storia, mentre si posizionò al quinto posto nella lista delle 100 migliori canzoni country della storia, redatta dalla Country Music Television. Nel corso degli anni, numerose cover sono state tratte dal brano, ad opera di vari artisti.


title: Hank Williams

text: "Ramblin' Man" fu scritta da Williams nel 1951 e pubblicata come lato B del singolo "Take These Chains from My Heart" nel 1953, e nel 1976 riedita nel singolo "Why Don't You Love Me".


title: Hank Williams

text: Il brano si distingue per un testo molto evocativo, una semplice ma efficace struttura musicale basata sull'alternarsi di due accordi, e un arrangiamento minimale, nel quale spiccano i riff di steel guitar. Williams canta la canzone utilizzando lo stile del "blue yodel".


title: Patrick Magee

text: È noto per le collaborazioni con Samuel Beckett e Harold Pinter e per le apparizioni in alcuni film horror, oltre che in "Arancia meccanica" (dove interpreta lo scrittore vittima di Alex DeLarge) e "Barry Lyndon" (nel quale ha il ruolo del Cavaliere di Balibari, un avventuriero che prende con sé Barry) di Stanley Kubrick.


title: Patrick Magee

text: Sposato con Belle Sherry e padre di due gemelli (Mark e Caroline, nati nel 1961), decise di cambiare il cognome quando vide stabilirsi la sua fama sul palcoscenico. Attore prevalentemente di teatro, capace di recitare in inglese e in irlandese, noto per gli eccessi alcolici, apparve in parti minori anche ne "Il servo" (1963) di Joseph Losey, nel "Marat/Sade" (1966) di Peter Brook, in cui interpretò il Marchese, e in film di William Friedkin, Roger Corman, Lucio Fulci e Walerian Borowczyk.


title: Patrick Magee

text: Nel 1957 incontrò Samuel Beckett e registrò alcune sue opere per la radio. Per la BBC, con la regia di Donald McWhinnie registrò "Embers" e "A Piece of Monologue". Con la regia di Martin Esslin, "Rough for Radio II" e con la regia di Michael Bakewell, "Words and Music". A queste vanno aggiunte letture da "Molloy", "From an Abandoned Work" e "Texts for Nothing". Da alcune di queste registrazioni venne realizzato più tardi un cofanetto di CD.


title: Patrick Magee

text: A Beckett piaceva talmente la voce di Magee da decidersi a scrivere "Krapp's Last Tape" appositamente per lui (questa registrazione BBC in video fu realizzata nel 1972). Anthony Cronin, nella sua biografia di Beckett, scrive che in qualche modo sembrava che i due si aspettassero a vicenda. Il collega Jack MacGowran ricorda di come l'incontro con Beckett gli cambiò la vita e di come Beckett lo diresse da sé in "Endgame", dove l'attore riuscì persino a fargli cambiare una parola (da "queer" a "strange").


title: Spermaceti

text: Lo spermaceti (dal greco σπέρμα "sperma" = "seme" e "κῆτος" "kêtos" = balena, quindi "seme/sperma di balena") è una sostanza cerosa presente nel capo dei capodogli e in quantità minori nel capo e nei tessuti grassi di altri cetacei. Si ipotizza che costituisca una parte fondamentale nelle funzioni di ecolocalizzazione, protezione e controllo del galleggiamento. Lo spermaceti è principalmente composto (fino al 94% in maschi adulti di capodoglio) da esteri di alcoli grassi con acidi grassi, in parte solidi (cera di spermaceti) ed in parte oleosi (olio di spermaceti).


title: Spermaceti

text: A 37 °C (la temperatura corporea dell'animale in superficie) la parte oleosa della materia è semiliquida; mano a mano che il capodoglio si immerge in profondità lo spermaceti cristallizza fungendo, probabilmente, da stabilizzatore; il suo punto di fusione è 44 °C.


title: Spermaceti

text: I cristalli di spermaceti sono insolubili in acqua e poco in alcool, mentre vengono disciolti in etere o cloroformio.


title: Spermaceti

text: La sostanza può essere anche estratta dal grasso di balena tramite la cristallizzazione e successivi procedimenti chimici.


title: Spermaceti

text: Quando è cristallizzata è di colore bianco, in granuli solidi ma oleosi, piacevoli al tatto e all'odorato; è stata quindi un ingrediente molto usato in cosmetica.


title: Spermaceti

text: Il prodotto, per le restrizioni dovute a motivi di protezione dell'ambiente e delle specie in via di estinzione, è rarissimo ed estremamente costoso.


title: Spermaceti

text: Un validissimo e pregiato succedaneo vegetale è l'olio (estere) di jojoba, estratto dai semi di "Simmondsia chinensis" (volg. "Jojoba"), che ne ricalca in grande misura le proprietà, con costi ragionevoli.


title: Spermaceti

text: Lo spermaceti era anche molto ricercato (per la bassa emissione di fumo) per la fabbricazione di candele e come combustibile per le lampade ad olio nel XIX secolo.


title: Spermaceti

text: All'epoca della caccia alle balene il commercio dell'olio di spermaceti aveva una notevolissima importanza, come si rileva anche nel romanzo "Moby Dick" di Herman Melville.


title: Mauro Milanese

text: Cresciuto nella , ha esordito in Serie A il 16 ottobre 1994 nella partita Cagliari-Cremonese terminata con il punteggio di 1-0.


title: Mauro Milanese

text: Nella sua carriera ha vestito, tra le altre, le maglie di (che lo acquista per 4,8 miliardi di lire), , , (prelevato per 3,5 miliardi), e .


title: Mauro Milanese

text: Nell'estate 2006, in seguito anche al fallimento della squadra umbra, va a giocare oltremanica, nelle file del nella serie B inglese.


title: Mauro Milanese

text: Nell'estate 2007 va alla nella Serie C1 italiana, dove da titolare con Andrea Agostinelli e con Fabio Brini in panchina vince il campionato che riporta la squadra campana in Serie B.


title: Mauro Milanese

text: Il 21 agosto 2008, essendogli scaduto il contratto con la Salernitana, ne firma uno nuovo con il , con cui vince il campionato di Seconda divisione, mettendo a segno 2 reti in 29 presenze.


title: Mauro Milanese

text: Al termine del campionato abbandona il calcio giocato per diventare procuratore. Ritorna al Varese il 17 giugno 2011, come direttore sportivo al posto di Sean Sogliano; il 15 marzo 2014 viene sollevato dall'incarico. Nel novembre del 2012 conseguiva la qualifica da direttore sportivo a Coverciano.


title: Mauro Milanese

text: L'11 luglio 2014 è stato nominato direttore sportivo del , ricoprendo anche il ruolo d'allenatore dal successivo 27 ottobre all'8 dicembre.


title: Mauro Milanese

text: Nel febbraio 2016 versa la cauzione di euro per proseguire la gestione provvisoria della e il 12 aprile il Tribunale fallimentare di Trieste accetta l'offerta della cordata, con investitori australiani, che lui rappresenta che acquisisce così la società giuliana che partecipa al campionato di serie D e ne diventa l'amministratore unico.


title: Mauro Milanese

text: Il 3 novembre 2022 la Società Unione Sportiva Triestina Calcio 1918 rende noto la risoluzione del contratto del DS Mauro Milanese ponendo fine definitivamente l'era Biasin.


title: Sincrotrone

text: Il sincrotrone è un tipo di acceleratore di particelle circolare e ciclico, in cui il campo magnetico (necessario per curvare la traiettoria delle particelle) e il campo elettrico variabile (che accelera le particelle) sono sincronizzati con il fascio delle particelle stesse.


title: Sincrotrone

text: I sincrotroni per lo studio della fisica delle particelle elementari sono costruiti in modo da produrre eventi caratteristici della fisica subnucleare. Per questo motivo accelerano delle particelle, solitamente elettroni e positroni, oppure protoni e anti-protoni a velocità prossime a quella della luce. I macchinari di questo tipo erano estremamente diffusi negli anni cinquanta e sessanta quando la ricerca della fisica nucleare era al suo apice. Oggi le energie richieste per lo studio approfondito della fisica nucleare sono talmente elevate da permettere la costruzione di pochissimi acceleratori competitivi in tutto il mondo. Di conseguenza non si utilizza più il termine "sincrotrone" per riferirsi agli acceleratori per la fisica subnucleare che vengono piuttosto indicati con il termine inglese "collider" (collisore).


title: Sincrotrone

text: Uno dei primi grandi sincrotroni operativi è stato il Bevatron del Lawrence Berkeley National Laboratory, costruito nel 1954. Venne così chiamato perché la sua energia iniziale era dell'ordine dei 6,3 GeV, che in inglese era indicato come 6,3 Billion of electronvolts, abbreviati in BeV. Con questa macchina vennero creati elementi chimici artificiali previsti dalla tavola periodica. Nel 1955 venne scoperto l'antiprotone e l'anno successivo l'antineutrone. In questi stessi laboratori fu installata una delle prime camere a bolle utilizzata per esaminare le particelle generate dagli scontri tra i protoni prodotti con l'acceleratore e atomi su targhetta fissa.


title: Sincrotrone

text: Il più grande dispositivo di questo tipo proposto è il Superconducting Super Collider (SSC), che si sarebbe dovuto costruire negli Stati Uniti e avrebbe utilizzato magneti superconduttori. Il progetto, già in fase di costruzione fu annullato dal governo per i costi eccessivi. Gli sforzi mondiali si sono concentrati sulla costruzione del grande acceleratore LHC (Large Hadron Collider) al CERN, in Europa. Si tratta di un incremento notevole nella tecnologia degli acceleratori e di tutte le tecnologie accessorie (superconduttività, refrigerazione, rivelatori, analisi dei dati ecc). La macchina, inaugurata ufficialmente il 21 ottobre 2008, ha raggiunto energie di 7 TeV nel 2010, due anni dopo sono state effettuate collisioni all'energia record di 8 TeV, record che verrà nuovamente superato nel 2015 quando LHC inizierà a raggiungere la sua energia finale definitiva: 14 TeV.