title: Omraam Mikhaël Aïvanhov

text: Nelle sue conferenze, raccolte in numerosi volumi, tradotti in 35 lingue, ha proposto un sistema filosofico e un modello pedagogico orientati alla formazione della coscienza di fratellanza universale e di unità tra tutti i popoli, nel rispetto delle loro tradizioni e fedi religiose. Ha fondato una Scuola spirituale, aperta a tutti, per l’apprendimento e la pratica dei valori di fraternità. Nel suo insegnamento ha presentato numerosi metodi di perfezionamento e trasformazione interiore, tra i quali lo "Surya yoga" e lo "Hrani yoga" (lo yoga della nutrizione), che lo hanno reso noto nella cultura internazionale dello yoga.


title: Omraam Mikhaël Aïvanhov

text: La sua famiglia era di condizioni assai modeste e suo padre Ivan Dimitrov era un commerciante di carbone di legna a Varna, città distante più di 600 km da Srpci. Dopo la presa e il saccheggio del suo villaggio da parte dei Greci (1907), la famiglia si stabilisce a Varna, sulle rive del Mar Nero.


title: Omraam Mikhaël Aïvanhov

text: Mikhaël Aïvanhov scopre nel 1909 il "Libro dei Proverbi" di Salomone, che lo inizia al suo sviluppo spirituale. All'età di 17 anni incontra il Maestro spirituale Peter Deunov; studia e mette in pratica il suo insegnamento esoterico cristiano per vent'anni, al termine dei quali Deunov lo manda in Francia, per tutelare la sua Opera dalla minaccia del regime filonazista bulgaro, e per favorirne la diffusione nel mondo occidentale. Mikhaël Aïvanhov lascia allora il suo posto di direttore di collegio presso Sofia, i suoi parenti e il suo paese natale.


title: Omraam Mikhaël Aïvanhov

text: Nel 1946 una prima raccolta delle sue conferenze del 1938 viene pubblicata con il titolo "Amore, saggezza, verità", con una introduzione di Lanza del Vasto. Nel febbraio 1944, mentre stava preparando la venuta in Francia del suo Maestro, gli giunge la notizia della sua morte.


title: Omraam Mikhaël Aïvanhov

text: Mikhaël Aïvanhov riprenderà il suo insegnamento fino a quando deciderà di partire per l'India. L'11 febbraio 1959 parte alla volta dell'Himalaya, del Kashmir, del Gulmarg, di Calcutta, di Tiruvannamalai, del Ganeshpuri.


title: Omraam Mikhaël Aïvanhov

text: Racconta di aver incontrato in India diversi maestri spirituali, tra i quali Mâ Ânanda Moyî (1896-1982), swâmi Nityananda (1896-1961), Anâgârika Govinda (1898-1985), swâmi Shivananda (1887-1963) ma, soprattutto, il 17 giugno 1959, Neem Karoli Baba (?-1973), che egli assimila al mitico Mahavatar Babaji


title: Omraam Mikhaël Aïvanhov

text: Neem Karoli Baba attribuisce a "Fratello Michele" l'appellativo di "sadu francese" (il "saggio francese").


title: Omraam Mikhaël Aïvanhov

text: Omraam Mikhaël Aïvanhov rientra dall'India in Francia un anno più tardi, il 9 febbraio 1960. A partire da questa data sarà chiamato "Maestro". Negli anni che seguirono egli divide il suo tempo fra viaggi e insegnamento, visitando i luoghi santi del pianeta, tenendo più di 4500 conferenze.


title: Omraam Mikhaël Aïvanhov

text: Dall'aprile 1974 le edizioni Prosveta (Frejus, Francia) cominciano a pubblicare le sue "opere complete", una serie oggi composta da 32 volumi. Nel gennaio 1984 «incontra il presidente Ronald Reagan e la medium Jeane Dixon».


title: Omraam Mikhaël Aïvanhov

text: Il tema dominante delle sue opere è l'uomo e il suo perfezionamento. Nel solco della tradizione, l'autore ha proposto nuovi metodi per affrontare i problemi dell'esistenza, per una migliore comprensione della vita interiore e una migliore condotta nella vita quotidiana. Anche i riferimenti alla scienza dei simboli, all'astrologia, alla cabala, all'alchimia, non sono l'oggetto di speculazioni astratte ma servono, secondo i propositi dell'autore, ad illuminare i fenomeni della vita interiore. Aïvanhov ha tenuto, a partire dal 1938 e fino al 1986, circa 4500 (? ... improbabile. Significherebbe farne una ogni 3 giorni per 48 anni) conferenze in francese, dapprima in Francia, a Parigi e nella regione limitrofa, e più tardi a Fréjus; poi in Svizzera, in Canada, negli Stati Uniti, in India, in Svezia e in Norvegia. Le sue conferenze, inizialmente stenografate, a partire dal 1960 sono state registrate su bande magnetiche, poi su videocassette, e infine diffuse, a partire dal 1972, in opere a stampa, pubblicate dalla Casa editrice Prosveta, e tradotte in una trentina di lingue.


title: Omraam Mikhaël Aïvanhov

text: Ma l'idea centrale della filosofia di Aïvanhov suggerisce che tutti, indipendentemente dalla razza, dalla religione, dalla posizione sociale, dalla capacità intellettuale o dai mezzi materiali, sono in grado di partecipare alla realizzazione di un nuovo periodo di fratellanza e di pace sulla terra. Tale obiettivo può essere conseguito attraverso un processo di trasformazione interiore dell'individuo, in armonia con le leggi del mondo divino. Qualunque sia l'argomento trattato, Aïvanhov si concentra sempre su come condurre al meglio la propria esistenza sulla terra, insegnando che, per ottenere una vita migliore, bisogna avere un alto ideale: "... se si ha un Alto Ideale, come il portare il Regno di Dio sulla terra, si ottiene tutto ciò che si desidera, si assapora la pienezza".


title: Omraam Mikhaël Aïvanhov

text: L'Insegnamento del Maestro Aïvanhov è esclusivamente orale. Le opere qui di seguito elencate sono quindi redatte a partire da conferenze improvvisate, stenografate o registrate su nastri magnetici


title: Fausto Pizzi

text: Cresciuto nelle giovanili dell', viene aggregato alla prima squadra nella stagione 1985-86 senza mai scendere in campo. Viene dirottato alla , in Serie C1, e alla prima esperienza in una formazione professionista scende in campo in 27 occasioni segnando 8 gol.


title: Fausto Pizzi

text: Viene ingaggiato nell'estate 1987 dal , sempre in Serie C1, in cui milita per due stagioni. In Veneto vince con 16 gol la classifica marcatori del girone A del campionato 1988-1989, in un convulso finale di stagione per la formazione biancorossa,


title: Fausto Pizzi

text: Passa al nel quale realizza 12 segnature; la squadra viene promossa in Serie A al termine della stagione 1989-1990. Fa quindi ritorno all'Inter dove rimane per due annate, tra cui quella della vittoria della Coppa UEFA 1990-1991.


title: Fausto Pizzi

text: Ritorna nuovamente a Parma, contribuendo tra l'altro alla vittoria della Coppa delle Coppe 1992-1993, primo trofeo europeo della formazione ducale. All'inizio della annata 1993-1994, dopo 3 partite, passa all' sigla 6 reti, che tuttavia non evitano alla formazione friulana la retrocessione in Serie B; Pizzi rimane ad Udine anche nella stagione successiva, contribuendo con 11 gol all'immediata promozione dei bianconeri.


title: Fausto Pizzi

text: Ingaggiato dal nell'estate 1995, passa la stagione successiva al , dove, al termine del campionato, retrocede nella serie cadetta. Ingaggiato dal , vive una stagione con 18 presenze. Trasferitosi alla , retrocede in Serie C1 al termine della stagione 1998-1999.


title: Fausto Pizzi

text: Pizzi rimane tuttavia nella serie cadetta, ingaggiato dal , club in cui, per la prima volta dai tempi dell'Inter, rimane per due stagioni consecutive: la seconda si conclude con la retrocessione in C1 della formazione trevigiana. Rimasto in Veneto, si trasferisce al dove anche qui subìsce la retrocessione in terza serie.


title: Fausto Pizzi

text: Si trasferisce in seguito alla , in Serie C1, quindi al e successivamente al , in Serie C2, raggiungendo nell'ultimo caso i play-off. Dopo un ultimo campionato in Eccellenza con il Terme Monticelli, formazione della provincia parmense, si ritira nel 2006 alla soglia dei 39 anni.


title: Fausto Pizzi

text: Dal 2007 allena le giovanili del . Il 25 giugno 2009 diviene l'allenatore degli Allievi Nazionali. Il 30 giugno 2010 passa alla guida dei Giovanissimi Nazionali. Il 21 giugno 2011 diventa allenatore della formazione Primavera, Il 13 luglio 2014 ritorna ad essere l'allenatore degli Allievi Nazionali, dopo aver conseguito l'abilitazione ad allenatore professionista UEFA PRO, lasciando la guida della Primavera a Hernán Crespo.


title: Fausto Pizzi

text: Passato a ruoli dirigenziali, nel luglio 2015 viene nominato responsabile del settore giovanile del rifondato Parma. Dopo tre anni, nell'agosto 2018, diventa direttore tecnico del settore giovanile dello .


title: Rai Scuola

text: Rai Scuola è un canale televisivo italiano tematico gratuito edito dalla Rai, curato da Rai Cultura e dedicato alla formazione scolastica e alla didattica. L'attuale nome del canale è in uso a partire dal 19 ottobre 2009.


title: Rai Scuola

text: Sostituto di RaiSat 3 - Enciclopedia, il canale è nato il 28 giugno 1999 con il nome di "Rai Educational Sat" ed era originariamente diffuso solo via satellite. Il 10 giugno 2002, dopo lo sdoppiamento del canale, cambia nome in "Rai Edu 1" e il 19 ottobre 2009 in "Rai Scuola".


title: Rai Scuola

text: Dal 3 febbraio 2004 Rai Edu 1 diventa disponibile anche sul digitale terrestre in gran parte del territorio nazionale italiano con il Mux B.


title: Rai Scuola

text: Dal 2 febbraio 2009 venne sostituito in tale multiplex da Rai Storia, ma le trasmissioni del canale sul digitale terrestre continuarono fino al 18 maggio 2010, quando i loghi dei canali Rai vennero rinnovati.


title: Rai Scuola

text: Dal 21 dicembre 2011 il canale è tornato a trasmettere sul digitale terrestre per le zone coperte dal Mux 2 fino al 14 settembre 2015. Attualmente trasmette nel RAI Mux B.


title: Rai Scuola

text: Dal 4 gennaio 2017, il canale ha iniziato a trasmettere in alta definizione sulla piattaforma satellitare Tivùsat.


title: Rai Scuola

text: Dal 20 ottobre 2021, la versione in definizione standard sul digitale terrestre passa alla codifica MPEG-4 rimanendo visibile solo su dispositivi HD.


title: Rai Scuola

text: Il 14 dicembre 2021, in seguito ad una riorganizzazione delle frequenze, viene eliminata la versione SD dal satellite, rimanendo disponibile solo in HD. A seguito di ciò, il canale diventa visibile in chiaro.


title: Rai Scuola

text: Il 17 gennaio 2022, in seguito ad una riorganizzazione di alcuni canali, si trasferisce al canale 26 di Tivùsat.


title: Rai Scuola

text: Dall'8 marzo 2022, in segurito a una riorganizzazione delle frequenze e dei canali sul digitale terrestre, Rai Scuola si sposta al canale 57, appartenente in precedenza a Rai Sport + HD.


title: Rai Scuola

text: Rai Scuola è destinato principalmente all'insegnamento di discipline scolastiche ai bambini della scuola primaria e ai ragazzi della scuola secondaria di primo grado. Le discipline scolastiche riguardano le scienze, la lingua inglese, ma anche l'educazione stradale. Il progetto principale è "il D", un contenitore di programmi formativi della BBC e sitcom prodotte dalla RAI.


title: Rai Scuola

text: Dal 19 marzo 2012 è partita la nuova programmazione, con l'aggiunta di una nuova fascia culturale quotidiana, denominata "Nautilus", che include programmi già presenti in precedenza sul canale ("CultBook", "Art News", "Gap") e programmi nuovi ("Zettel", un programma di filosofia di e con Maurizio Ferraris, e "Lezioni dalla crisi", un programma di economia di e con Giuliano Amato).


title: Rai Scuola

text: Nel 2006 il canale ha trasmesso la serie britannica "Goal - Speak English, Play Football" in lingua originale, ma senza sottotitoli.


title: Rai Scuola

text: Durante il confinamento dovuto alla pandemia di COVID-19 ha ricevuto dal Ministero dell'Istruzione l'autorizzazione a diventare una sorta di ""Grande Aula Virtuale"" dove gli alunni potevano studiare guardando le lezioni in Tv su degli orari prestabiliti in palinsesto.


title: Kazuki Takahashi

text: Takahashi ha iniziato la sua carriera come fumettista nei primi anni '80 con brevi opere per varie riviste come "Weekly Shōnen Sunday" e "Weekly Shōnen Magazine". La sua prima opera importante è stata , un one-shot pubblicato su "Weekly Shōnen Jump" nel 1990. Uno dei suoi primi manga, , è stato pubblicato dal 1991 al 1992 ed è stato raccolto in due volumi "tankōbon". Tuttavia, Takahashi considerava molti delle sue prime storie un "flop totale".


title: Kazuki Takahashi

text: Nel 1996, creò il manga "Yu-Gi-Oh!" che fu serializzato su "Weekly Shōnen Jump" fino alla sua conclusione nel 2004. La serie ha avuto un enorme successo e ha venduto oltre 40 milioni di copie. Inoltre ha anche ricevuto diversi adattamenti mediatici, in particolare due serie televisive anime, la prima del 1998 e la seconda del 2000, e un gioco di carte collezionabili, ovvero "Yu-Gi-Oh! TCG". In seguito Takahashi ha continuato a supervisionare il franchise di "Yu-Gi-Oh!" anche dopo la conclusione del manga originale.


title: Kazuki Takahashi

text: Nel 2013 è stato pubblicato il manga one-shot "Drump" su "Weekly Shōnen Jump", il quale è basato su un nuovo gioco ideato da Takahashi. Nel 2015, Takahashi ha ricevuto il premio Inkpot dal Comic-Con International per i suoi eccezionali contribuiti ai fumetti. Nel 2018, ha pubblicato la serie limitata "The Comiq" sempre su "Weekly Shōnen Jump". Ha anche scritto un manga in due parti, intitolato "Secret Reverse", per la serie "Marvel × Shōnen Jump+ Super Collaboration", che è uscito su "Shōnen Jump+" a settembre 2019.


title: Kazuki Takahashi

text: In un'intervista con la rivista statunitense "Shonen Jump", Takahashi ha dichiarato che alcuni dei suoi manga preferiti di altri autori erano "Akira" di Katsuhiro Ōtomo, "Le bizzarre avventure di JoJo" di Hirohiko Araki e "Dragon Ball" di Akira Toriyama. Gli piaceva leggere anche fumetti statunitensi, e Hellboy era il suo personaggio preferito.


title: Kazuki Takahashi

text: Il suo cane, uno shiba di nome , è stato la base per la carta mostro Taro Guerriero-Shiba del gioco di carte collezionabili; l'artwork della carta è stato disegnato personalmente da Takahashi.


title: Kazuki Takahashi

text: Occasionalmente ha espresso opinioni politiche con i suoi disegni. Ad esempio, una volta ha pubblicato un disegno su Instagram raffigurante alcuni personaggi di "Yu-Gi-Oh!" mentre criticavano il governo di Shinzō Abe e chiedevano ai suoi fan di "votare per la giustizia" nelle elezioni della Camera dei Consiglieri del 2019; successivamente Takahashi si è scusato.


title: Kazuki Takahashi

text: Il 6 luglio 2022, è stato trovato privo di vita su una spiaggia della città di Nago, a poca distanza da Okinawa, da alcuni ufficiali della guardia costiera giapponese a seguito del rapporto di un civile che era di passaggio in barca. Secondo quanto emerso dall'autopsia effettuata sul corpo (il quale indossava un'attrezzatura da snorkeling), il "mangaka" risultava essere deceduto almeno due giorni prima del suo ritrovamento, poiché erano state rinvenute le tracce di alcuni animali spazzini. A partire dal 7 luglio, la guardia costiera sta conducendo un'indagine riguardo l'incidente. L'11 luglio è stato stabilito che la morte è avvenuta per annegamento, con il suo corpo che presentava i segni dei morsi di uno squalo. La polizia ha stimato che la morte di Takahashi sia avvenuta alle 4 del pomeriggio. L'11 ottobre 2022 il quotidiano militare statunitense "Stars and Stripes" ha confermato che Takahashi è morto nel pomeriggio del 4 luglio precedente mentre assisteva al salvataggio di altre tre persone che erano state prese da una corrente di risacca.


title: Oh, vita!

text: Oh, vita! è il quattordicesimo album in studio del cantautore italiano Jovanotti, pubblicato il 1º dicembre 2017 dalla Universal Music Group.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Il Grumman F6F Hellcat fu sviluppato come caccia standard della Marina statunitense nella seconda guerra mondiale. Entrò in servizio nel 1943 e rimase il velivolo più importante dell'US Navy sino alla fine del conflitto.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Durante il precedente programma del Grumman F4F Wildcat la Grumman giunse alla concezione dell'ala monoplana, nonostante in origine anche questo aereo fosse biplano. Tuttavia in pochi anni il progresso aeronautico fece capire che il nuovo prodotto delle "Grumman Ironworks" ("Ferriere Grumman", per via della robustezza delle macchine prodotte) doveva essere potenziato. Dopo aver tentato di riprogettare il velivolo con motorizzazioni più potenti da 1.400-1.700 CV ci si accorse che gli obiettivi erano così difficili da raggiungere che si preferì ripartire con un progetto nuovo. Tra la metà del 1941 e un anno dopo il disegno fu aggiustato in ogni dettaglio e il prototipo decollò poco dopo la battaglia delle Midway. Le opzioni erano diverse, come quella con il motore da 1.700 CV, ma dopo i colloqui con i piloti i progettisti arrivarono alla conclusione che era necessario il motore più potente disponibile. Il prototipo giunse alla produzione di serie in maniera estremamente veloce e alla fine del 1942 10 aerei erano stati consegnati.


title: Grumman F6F Hellcat

text: L'Hellcat aveva una struttura robusta, dal peso di circa 4.000 chili a vuoto, il doppio dei primi Wildcat; il rapporto potenza-peso non era pari al predecessore, e anche il carico alare, oltre 182 chili per metro quadro, era di molto superiore.


title: Grumman F6F Hellcat

text: La struttura era convenzionale, con l'ala bassa, la maggiore originalità del progetto, con una struttura trilongherone e 5 sezioni differenti, di cui le due esterne ripiegabili. Le superfici di coda, molto squadrate, erano metalliche rivestite in tela.


title: Grumman F6F Hellcat

text: L'apparecchio originale era da superiorità aerea e caccia di scorta; il suo tempo di salita a 7.600 m era di circa 15 minuti, piuttosto elevato, mentre l'autonomia senza carico bellico, grazie ai quasi 900 litri, era di circa 1.700 km, oltre 2.600 con serbatoio aggiuntivo. Il tutto a velocità "economiche" di circa 270 km/h, tanto che l'autonomia oraria arrivava a circa 10 ore.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Il motore R-2.800 disponeva di turbocompressore e dispositivi ad iniezione d'acqua per ottenere in potenza aggiuntiva circa il 10% del valore nominale. Blindature per 96, poi 110 chili, furono installate nei punti vitali (posto di pilotaggio e circuito dell'olio) mentre il serbatoio era autostagnante ma non pressurizzato.


title: Grumman F6F Hellcat

text: L'armamento era di 6 mitragliatrici Browning M2 con 2.400 colpi. Inizialmente non erano previsti armamenti per l'attacco al suolo, solo un serbatoio aggiuntivo. In seguito furono installati agganci per bombe da 227–454 kg.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Il velivolo inoltre era dotato di radiogoniometro, apparato radio ricetrasmittente di elevata potenza ed elica metallica tripala a giri costanti.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Giunto ai reparti all'inizio del 1943, l'Hellcat ebbe il suo battesimo del fuoco alle isole Marcus nell'agosto. In quel periodo molte portaerei statunitensi erano state distrutte e quelle nuove stentavano ad entrare in servizio, e il velivolo predecessore aveva troppe difficoltà a battersi alla pari con i giapponesi, in servizio adesso in modelli migliorati.


title: Grumman F6F Hellcat

text: L'Hellcat sostituì il Wildcat dapprima sulle portaerei maggiori, poi anche su quelle di scorta e leggere. Le missioni all'inizio si rivelarono piuttosto difficili dato che gli avversari sui caccia Mitsubishi A6M "Zero" erano ancora temibili e sufficientemente esperti. Tuttavia in pochi mesi l'esperienza, il livello d'addestramento oltre che la superiorità tecnica passarono tutte dalla parte statunitense. Nel 1944 alcune terribili battaglie tolsero ai giapponesi ogni speranza di arginare gli americani. La prima fu l'incursione sulla potente base di Truk.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Quando si tennero test comparativi con uno Zero 52 catturato, essi rivelarono che l'Hellcat era più veloce dello Zero a ogni quota. Inoltre lo superava (di poco) in cabrata al di sopra dei 4.200 metri e aveva una velocità di rollio superiore a velocità maggiori dei 378 km/h. Il caccia giapponese poteva facilmente superare in virata l'Hellcat a basse velocità e aveva una velocità ascensionale leggermente superiore a quote inferiori ai 4.200 metri. Il rapporto sui test concludeva: “Non ingaggiare duelli con lo Zero 52. Non seguirlo in un looping o in un half-roll. In caso di attacco, utilizzare la vostra superiore potenza e velocità per impegnare combattimento nel momento più favorevole. Per fuggire da uno Zero 52, compiere una rovesciata e scendere in picchiata con una veloce virata.”


title: Grumman F6F Hellcat

text: Nel giugno di quell'anno, gli Stati Uniti sconfissero ancora il Giappone nella Battaglia del Mare delle Filippine, passata alla storia come "Il tiro al tacchino delle Marianne". I nipponici persero 400 aeroplani e 3 portaerei anche se solo una fu affondata dagli aerei americani (le altre da sommergibili). Furono gli Hellcat a causare i danni maggiori: distrussero la maggior parte degli aerei, abbattuti mentre cercavano in varie ondate di raggiungere le formazioni americane, forti di almeno 9 portaerei principali (contro le 5 avversarie).


title: Grumman F6F Hellcat

text: Il potere aereo giapponese basato a terra combinato con quello navale avrebbe potuto essere sufficiente per controbilanciare quello statunitense, ma la flotta americana non fu scoperta in tempo utile per poterla contrattaccare e gli aerei attaccarono gli aeroporti giapponesi bombardando le loro installazioni fino a distruggerle quasi totalmente. Anche in questa azione iniziale gli Hellcat ottennero numerosissime vittorie. A quel punto rimasero solo gli aerei sulle portaerei, ma due di queste furono silurate dai sottomarini, tra cui la Taiho, l'unica portaerei giapponese dotata di ponte di volo corazzato (che in questo caso, a differenza di quanto sarebbe avvenuto con i bombardieri in picchiata a Midway, non servì altro che a zavorrarla). Gli aerei giapponesi attaccarono inizialmente fuori dal raggio d'azione USA, ma individuate al radar, le 4 ondate furono abbattute una dietro l'altra.


title: Grumman F6F Hellcat

text: L'enorme sproporzione tra perdite americane (una ventina di aerei) e giapponesi (circa 350) provò la superiorità degli F6F sui caccia A6M avversari, oltretutto aggravata dall'addestramento insufficiente, da scorte di carburante troppo limitate per consentire un buon grado di preparazione, sia perché quasi tutti i più esperti piloti da caccia della Marina erano caduti in battaglia. Aver logorato gli stormi da combattimento in azioni belliche combattute sopra Rabaul e Guadalcanal, senza usarli dalle portaerei per eseguire attacchi strategici lasciò i giapponesi con un buon numero di portaerei ancora disponibili ma senza più piloti esperti.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Uno dei più famosi assi giapponesi degli Zero, Saburō Sakai, nel libro di memorie "Samurai. Caccia zero" descrive il ritorno in volo da Guadalcanal alla base di Rabaul in gravi condizioni fisiche (accecato da un occhio, colpito dai mitraglieri di una formazione di Grumman TBF Avenger che aveva scambiati per caccia e attaccato da dietro). In quel caso lo Zero dimostrò di essere tutt'altro che fragile nell'incassare colpi, ma molti altri piloti giapponesi non erano stati altrettanto fortunati.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Il Mitsubishi A6M era eccellente ma l'Hellcat era superiore. Avrebbe potuto combattere, essendo migliore dell'originario A6M2 e anche dell'A6M3, con una buona superiorità complessiva sul Grumman F4F Wildcat, ma l'Hellcat aveva una superiorità considerevole su entrambi in velocità, potenza di fuoco e corazzatura. Lo Zero, anche nel modello A6M5, mancava pressoché totalmente di armature protettive e solo a seguito di ulteriori miglioramenti si impiegò quest'accortezza tecnica. Nella battaglia aerea gli Hellcat furono aiutati, oltre che dalla superiorità tecnica ed addestrativa, da un sistema che oggi si definisce C3 (comando, controllo, comunicazioni), basato sui radar delle navi statunitensi ed un efficace collegamento radio tra aerei e controllori navali.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Già più difficile per gli americani fu contrattaccare le portaerei giapponesi, rimaste quasi senza aerei. L'attacco ne distrusse una e ne danneggiò altre ma, oltre alla ventina di apparecchi persi in questa missione, altri 80 circa caddero al rientro quando, a corto di carburante, si ritrovarono a volare al buio. L'ammiraglio Chester Nimitz fece accendere le luci sui ponti, aiutando molti aviatori a ritrovare le navi; la decisione non fu un granché pericolosa perché gli aerei giapponesi basati a terra erano ormai fuori causa, ma dimostrò la supremazia raggiunta in quello scontro, perché l'organizzazione e la tecnologia americane ridussero il peso della casualità negli eventi, avendo sotto controllo ogni aspetto della battaglia.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Gli Usa acquisirono il controllo di Saipan e da qui poterono colpire con i bombardieri strategici Boeing B-29 Superfortress anche il territorio metropolitano giapponese. A quel punto non ci furono speranze residue per i giapponesi di battere gli Stati Uniti; questo significava che non esistevano modi di poter riprendere l'iniziativa nel Pacifico.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Gli Hellcat combatterono come caccia e cacciabombardieri durante lo sbarco statunitense nelle Filippine. Furono poi usati l'anno successivo per attaccare Iwo Jima, Okinawa (durante la quale furono equipaggiati con i razzi Tiny Tim, una delle poche occasioni in cui quest'arma fu usata) e persino la baia di Tokyo.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Contrastare i caccia giapponesi, come anche i bombardieri, non sarebbe stato però il problema principale, perché i kamikaze divennero, specie a Okinawa, una minaccia continua. Per affrontarli gli Hellcat erano un po' troppo lenti e gli F4U Corsair ormai operativi cominciarono sempre più a sostituirli.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Durante la guerra il Grumman Hellcat ottenne oltre 6.000 vittorie in circa 2 anni, contro le 2.130 accreditate ai Corsair, e le 905 dei Wildcat a tutto il 1943.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Nel dopoguerra gli Hellcat, robusti e agili, erano ormai obsoleti, e questo ne provocò la sostituzione rapida, come accadde ai Republic P-47 Thunderbolt, ai Corsair e al nuovissimo Bearcat. All'orizzonte erano già jet come Grumman Panther e il Republic F-84 Thunderjet.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Durante la guerra di Corea, gli aerei ancora disponibili furono usati come "kamikaze" senza pilota radioguidati, equipaggiati con 3 bombe senza impennaggi di coda da 1.000 libbre, una sotto la fusoliera, le altre sotto le ali, contro obiettivi di alto livello come i ponti.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Altri Hellcat furono usati come aerobersagli, dipinti in colore antimimetico standard arancione, utili per lo sviluppo dei cannoni e soprattutto dei missili antiaerei navali.


title: Grumman F6F Hellcat

text: Entrambe le versioni diedero luce anche alla specialità da caccia notturna imbarcata, con un radar contenuto in posizione asimmetrica nel bordo d'entrata di un'ala e uno schermo radar nell'abitacolo. Il velivolo aveva ovviamente maneggevolezza e prestazioni inferiori, anche per via del radome, la cupola protettiva che conteneva il radar, molto voluminoso. A parte questo, la macchina si dimostrò efficace, stabile a sufficienza per consentire la sicurezza di volo nonostante il carico asimmetrico. L'F6F-3N non era comunque maturo, e il successivo F6F-5N era meglio riuscito e con prestazioni migliori.


title: Jan Magnussen

text: Magnussen, dopo un primo approccio con la motocross, cominciò ad avvicinarsi ai kart a undici anni. Nelle categorie giovanili riuscì a imporsi, vincendo tre campionati, prima di passare alle monoposto nel 1992, quando debuttò in Formula Ford. Ottenne sei vittorie e vinse all'esordio il Formula Ford Festival.


title: Jan Magnussen

text: L'anno successivo debuttò nel Campionato britannico di Formula 3 con la scuderia Paul Stewart Racing; nel 1994 si impose dominando la categoria e vincendo 14 gare su 18. Ottenne il primo successo nella gara di aprile a Donington Park in cui partì in pole position, ripetendosi a Brands Hatch, due volte a Silverstone e a Thruxton. In totale vinse sei delle prime otto gare. In seguito ottenne nuovamente un successo a Donington Park, e a entrambe le due gare a Silverstone che concludevano la stagione.


title: Jan Magnussen

text: Le prestazioni ottenute gli valsero un contratto con la McLaren con cui firmò un contratto come collaudatore. Al contempo partecipò ai campionati ITC, che concluse al secondo posto nel 1995, e DTM alla guida di vetture Mercedes.


title: Jan Magnussen

text: Al risale anche il suo esordio in Formula 1, quando sostituì l'infortunato Mika Häkkinen al Gran Premio del Pacifico ad Aida. Dopo essersi qualificato quattordicesimo, chiuse la gara al decimo posto alle spalle del compagno di squadra Mark Blundell.


title: Jan Magnussen

text: Venne ingaggiato nel 1997 con un contratto quadriennale da Jackie Stewart, accanto a Rubens Barrichello sull'esordiente Stewart Grand Prix. Stewart era rimasto particolarmente impressionato da Magnussen, tanto da ritenerlo un talento cristallino.


title: Jan Magnussen

text: Il pilota danese soffrì particolarmente la sua prima annata completa nella massima serie: le continue rotture durante i test gli impedirono di accumulare esperienza in pista e a entrare in confidenza con la monoposto; inoltre gli ci vollero diversi mesi per sviluppare un rapporto proficuo con il suo ingegnere di pista. Anni dopo Magnussen dichiarò che sulle sue prestazioni pesò anche il fatto di non essere mentalmente preparato ad affrontare un campionato impegnativo come quello di Formula 1.


title: Jan Magnussen

text: Nella sua prima annata non riuscì infatti a mettersi in luce, anche a causa delle numerose rotture meccaniche, e venne battuto frequentemente dal compagno di squadra Barrichello. Solo a partire dal Gran Premio del Belgio le sue prestazioni migliorarono. In Austria si qualificò sesto e fu costretto al ritiro mentre si trovava in zona punti, così come al Nürburgring. Pur concludendo l'anno senza ottenere punti, le prestazioni degli ultimi Gran Premi furono confortanti e lasciavano buone prospettive per la stagione successiva. Come risultato migliore dell'anno conquistò il 7º posto a Monte Carlo.


title: Jan Magnussen

text: Magnussen rimase alla Stewart anche nel 1998, ma nella prima metà di stagione i risultati, complice una monoposto non particolarmente riuscita, ricalcano quelli dell'anno precedente, e dopo aver conquistato il suo primo ed unico punto in carriera al Gran Premio del Canada a Montreal con un 6º posto dietro al compagno Barrichello, lottando nella parte finale di gara e vincendo il duello con la Minardi di Shinji Nakano, venne licenziato dal team boss Jackie Stewart e sostituito dal più esperto pilota olandese Jos Verstappen.


title: Jan Magnussen

text: Nel 1999 ha partecipato a 7 gare CART e ha corso nell'American Le Mans Series con Panoz. Nel 2001 ha guidato una Peugeot nella serie Touring Car danese e ha corso in 8 gare ALMS. Nel 2002 ha anche corso per la Peugeot nel DTC e in 10 gare ALMS.


title: Jan Magnussen

text: Jan Magnussen ha vinto i campionati piloti GT1 2008 e GT 2013, entrambi con Corvette Racing. I suoi migliori risultati sono stati le vittorie nella classe GTS nel 2004 e nella classe GT1 nel 2005, 2006 e 2009, ogni volta in una Chevrolet Corvette con Oliver Gavin e Olivier Beretta come compagni di squadra nel 2005 e nel 2006, e Johnny O'Connell e Antonio García nel 2009. Inoltre, Magnussen ha partecipato alla 12 Ore di Sebring ogni anno dal 1999, vincendo la classe GT1 nel 2006, 2008 e 2009.


title: Jan Magnussen

text: L'11 giugno 2010, è stato annunciato che Magnussen avrebbe fatto il suo debutto nella NASCAR Sprint Cup Series alla guida della Chevrolet n.09 di HendrickCars.com per la Phoenix Racing all'Infineon Raceway. Dopo essere partito 32º in griglia, ha concluso in 12ª posizione. Il 14 giugno 2010 è stato annunciato che Magnussen e Perfection Racing non avrebbero partecipato al DTC, lasciando Magnussen e il team a concentrarsi sui restanti due round della Scandinavian Touring Car Cup.


title: Jan Magnussen

text: Nel 2011 Magnussen ha guidato la Chevrolet Camaro 57 della Stevenson Motorsports con Robin Liddell e Andrew Davis nell'apertura della stagione 2011 della Rolex Sports Car Series GRAND-AM, la Rolex 24 a Daytona. Magnussen ha concluso 24° in GT e il suo miglior piazzamento in gara è stato il secondo con quattro top-10.


title: Jan Magnussen

text: Il 7 novembre 2019, Magnussen è stato confermato per guidare nel 2020 nella prima edizione della TCR Denmark Touring Car Series per LM Racing in una VW Golf GTI TCR.


title: Jan Magnussen

text: A partire dal 2021, prende parte al Campionato Mondiale Endurance con la scuderia High Class Racing nella categoria LMP2.


title: Jan Magnussen

text: <nowiki>†</nowiki> Il pilota non ha terminato la gara, ma è stato classificato poiché ha completato oltre il 90% della distanza di gara.


title: Camera con vista (romanzo)

text: L'opera narra la storia di una giovane donna nella cultura sessualmente repressa dell'Inghilterra dell'Età edoardiana.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Lucy Honeychurch è una giovane inglese che viaggia in Italia con la sua più anziana cugina, Charlotte Bartlett. Durante il loro soggiorno a Firenze, le due donne alloggiano alla pensione Bertolini, che ospita altri cittadini inglesi. Al loro arrivo, Lucy e Charlotte sono deluse dalle vedute delle finestre delle loro camere, dal proprietario londinese e dall'arredamento in stile inglese.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Mentre si lamentano tra loro durante la cena, un altro ospite della pensione, il Signor Emerson, le interrompe offrendo la propria camera e quella di suo figlio (George), dato che le loro stanze si affacciano sull'Arno. Charlotte rifiuta con decisione, ritenendo che accettare le porrebbe in debito. Ma più tardi quella sera un altro ospite, un sacerdote di nome Beebe, che avevano già conosciuto in Inghilterra, convince Charlotte ad accettare l'offerta degli Emerson.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Sebbene sia sveglia e intelligente, Lucy è giovane e non molto curiosa. La sua intima passione esce allo scoperto in un pomeriggio di pioggia, quando suona il pianoforte nella stanza comune della pensione. Il Signor Beebe, che l'aveva già vista suonare in Inghilterra, è colpito dall'emozione che ella infonde nella sua esecuzione. Il reverendo si ritiene meno rigido degli altri religiosi e mostra uno sdegno divertito verso le vecchie convenzioni rispettate da Charlotte e dalle signorine Alan (due sorelle anziane ospiti della pensione). Apprezza le differenze tra la passione intima di Lucy ed il suo atteggiamento esteriore e ritiene la ragazza "promettente".


title: Camera con vista (romanzo)

text: Lucy continua ad incontrare gli eccentrici Emerson in giro per Firenze. Sebbene i loro modi siano inopportuni e siano ritenuti socialmente inaccettabili dagli altri pensionanti, sono simpatici a Lucy. Un pomeriggio, mentre la ragazza visita in solitudine la città, assiste ad un omicidio. Per caso George è vicino e la soccorre quando sviene. Mentre ritornano alla pensione seguendo il Lungarno, i due hanno una conversazione stranamente intima. Lucy è perplessa dai sentimenti che sta cominciando a nutrire verso George e decide di cominciare a evitarlo.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Comunque, entrambi finiscono con il partecipare ad una gita in carrozza che, insieme con un gruppo più ampio, li conduce ad un picnic sulle colline di Fiesole. Mentre il gruppo si sparpaglia per esplorare il paesaggio, Lucy si ritrova a camminare da sola con George. Egli la bacia, ma i due sono interrotti improvvisamente da Charlotte. Il giorno seguente, sotto l'occhio vigile della cugina, Lucy parte con lei per Roma.


title: Camera con vista (romanzo)

text: A Roma, Lucy trascorre del tempo con Cecil Vyse, un uomo la cui famiglia è in rapporti di amicizia con gli Honeychurch. Cecil si propone a Lucy due volte ma lei lo respinge.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Lucy torna nel Surrey, in Inghilterra, presso la propria famiglia a Windy Corner. Cecil si propone ancora e questa volta Lucy accetta.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Cecil è un londinese sofisticato e snob che disprezza i modi dei gentiluomini di campagna. Tuttavia è un buon partito in termini di rango sociale e di reddito e Lucy cerca di smussare le differenze tra Cecil e la società di Windy Corner.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Come promesso a Charlotte, Lucy non riferisce alla famiglia la sua avventura con George a Firenze. Il Signor Beebe, ora vicario del villaggio, annuncia l'arrivo di nuovi inquilini che hanno affittato un vicino cottage. Si scopre trattarsi degli Emerson. Il fratello di Lucy, Freddy, fa amicizia con George e lo invita a giocare a tennis una domenica a Windy Corner.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Sebbene Lucy sia imbarazzata al pensiero di incontrare insieme George e Cecil, riesce a comportarsi con cortesia. Cecil, che snobba lo sport, rifiuta di giocare a tennis e si diverte invece a disturbare il gioco altrui leggendo a voce alta brani di un romanzo scritto maldestramente, "Sotto la Loggia". Lucy si rende conto che l'autrice è la Signorina Lavish, una scrittrice che ha conosciuto alla pensione Bertolini. Senza saperlo, Cecil legge ai presenti il passaggio nel quale viene raccontato il bacio fra Lucy e George. Poco dopo, George avvicina Lucy da sola nel giardino e la bacia nuovamente.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Furiosa con Charlotte per aver tradito il suo segreto con la Signorina Lavish, Lucy dice a George di andarsene e di non tornare mai più. George ribatte che Cecil la vede solo come un oggetto da mettere in mostra e che non l'amerà mai abbastanza da desiderare la sua indipendenza, mentre George la ama per quella che è realmente. Lucy è colpita ma resta sulla sua decisione e allontana George. Quella sera Cecil rifiuta ancora sgarbatamente di giocare a tennis, così Lucy perde qualsiasi illusione rendendosi conto delle diversità che li separano e rompe il fidanzamento con lui.


title: Camera con vista (romanzo)

text: A seguito di questi eventi tumultuosi, Lucy decide di partire per la Grecia con le signorine Alan. Ma poco dopo, incontra per caso il Signor Emerson nello studio del Signor Beebe. Il Signor Emerson non sa che Lucy ha rotto con Cecil e Lucy non ce la fa a mentirgli. Egli la fa riflettere profondamente sui suoi sentimenti per il figlio George così che Lucy ammette di esserne innamorata. Successivamente Lucy scopre che Charlotte non è la donna poco sensibile che ha sempre creduto, ma che è sempre stata dalla parte sua e di George.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Il romanzo si chiude a Firenze, dove George e Lucy trascorrono la loro luna di miele. Non avendo ricevuto il consenso della madre, Lucy è fuggita con George. Sebbene la situazione con la sua famiglia sia tesa, Lucy riceve una lettera di Freddy che le augura una vita d'amore per lei e George.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Tra i temi principali del romanzo ci sono la sessualità repressa, la libertà dalle religioni istituzionali, la crescita all'età adulta e il vero amore. Il romanzo è scritto nella terza persona onnisciente, anche se alcuni passaggi sono visti "attraverso gli occhi" di un particolare personaggio.


title: Camera con vista (romanzo)

text: "Camera con vista" è il libro più romantico e ottimista di Forster ed è tipico delle sue opere. Sono presenti molte delle tecniche che lo hanno reso celebre, tra cui i contrasti tra due tipi di personaggi: quelli le cui idee e la cui personalità cambiano e si sviluppano durante la trama e quelli che rimangono costanti, offrendo spesso anche spunti di humour.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Pubblicato nel 1908, il romanzo tocca molte questioni relative alla società e alla politica della cultura Edwardiana dell'inizio del ventesimo secolo. Si osservano forti differenze tra il pensiero conservatore e radicale, così come la differenziazione tra i personaggi etichettati dallo stesso Forster come "medioevali" (Mr. Beebe, Miss Bartlett, Cecil Vyse) e "rinascimentali" (Lucy, gli Emerson).


title: Camera con vista (romanzo)

text: Lucy personifica la nuova generazione che stava emergendo durante quell'epoca, nella quale il suffragio femminile avrebbe guadagnato forte terreno. Forster, manifestando le sue speranze per una nuova società, termina il libro con Lucy che ha scelto la propria strada, una vita libera con l'uomo che ama piuttosto che il matrimonio con un uomo considerato "più adatto". Il romanzo potrebbe essere addirittura considerato un romanzo di formazione, dato che segue lo sviluppo della protagonista.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Il gioco di opposti pervade tutto il romanzo e spesso sono menzionate "camere" e "viste". I personaggi ed i luoghi associati alle "camere" sono di solito conservatori e poco creativi; la madre di Lucy è spesso descritta in una stanza, così come Cecil. Personaggi come Freddie e gli Emerson sono invece spesso descritti all'esterno, a rappresentare la loro mentalità aperta e moderna.


title: Camera con vista (romanzo)

text: Forster crea inoltre un contrasto simbolico tra l'Italia e l'Inghilterra. Forster idealizza l'Italia come un luogo di libertà e di espressione sessuale, terra promessa di una passione naturale che aveva ispirato molti inglesi desiderosi di sfuggire alle costrizioni della loro società. Mentre Lucy è in Italia, la sua visione della vita cambia enormemente, e scene come quella dell'omicidio nella piazza le aprono gli occhi su un mondo al di fuori della sua vita protetta a Windy Corner.


title: Camera con vista (romanzo)

text: L'autore esprime qui in embrione un tema che poi esporrà compiutamente in "Casa Howard", ovvero quello della connessione agli altri e con se stessi. Forster qui fa esprimere questo concetto a Mr Beebe:


title: Camera con vista (romanzo)

text: Ovvero quando smetteremo di costruire barriere intorno a noi stessi, solo allora realmente potremo percepire cosa e chi ci circonda ed iniziare a vivere interamente la nostra vita.


title: Tornitura

text: La tornitura è un processo di produzione industriale ottenuta per asportazione di truciolo. La tornitura viene definita da un moto rotatorio del pezzo e un moto per lo più rettilineo dell'utensile (nella fresatura e nella foratura l'utensile possiede invece un moto rotatorio). Il tagliente dell'utensile penetra nel materiale del pezzo e ne stacca la parte in eccesso ("sovrametallo") formando così un truciolo. La macchina utensile usata per la tornitura è il tornio.


title: Tornitura

text: La tornitura viene utilizzata ampiamente nella lavorazione di metalli, ma anche per legno e pietra. Gli aspetti descritti nel seguito si riferiscono soprattutto alla realizzazione di pezzi in metallo.


title: Tornitura

text: Se l'utensile penetra nel pezzo si ha la tornitura "a tuffo" e se l'utensile toglie il pezzo finito dal resto del materiale (barra non lavorata) si parla di "troncatura". Qualche volta il pezzo si stacca troppo presto mantenendo un resto di materiale non tornito chiamato "testimone".


title: Tornitura

text: Nella "tornitura a copiare", un'attrezzatura con un "tastatore" viene fatta scorrere su una sagoma, trasmettendo il proprio moto all'utensile che in tal modo ne riproduce il profilo sul pezzo. Nella tornitura con utensile di forma (o tornitura "a profilo costante") viene utilizzato un utensile con un profilo sul tagliente che riproduce un negativo del proprio profilo sul pezzo.


title: Tornitura

text: Il pezzo può anche essere fissato in modo eccentrico per tornire parti eccentriche, ad esempio le superfici cilindriche di un albero a gomito.


title: Tornitura

text: Gli utensili utilizzati possono essere "interi" (ovvero composti da un unico materiale, ad esempio acciaio rapido temprato) o "di riporto" (composti da più materiali).


title: Tornitura

text: In questo secondo caso solo la parte attiva dell'utensile, la "testa di taglio", consiste di un materiale duro, come un metallo duro (i cosiddetti widia), allumina, nitruro di boro o diamante; la parte passiva dell'utensile, lo "stelo", viene costruito utilizzando materiali tenaci e più economici, come l'acciaio.


title: Tornitura

text: Il tagliente può essere fissato sullo stelo tramite saldatura, tramite brasatura dura con leghe di rame o argento (utensili brasati) oppure tramite un sistema di fissaggio meccanico con una vite, staffa o leva (portainserti). Oggi vengono utilizzati per lo più portainserti con inserti a forme standardizzate, in modo da poter sostituire un inserto eccessivamente usurato o rotto riutilizzando il medesimo portainserti.


title: Tornitura

text: Durante le operazioni di tornitura, soprattutto nelle lavorazioni di alluminio e acciaio dolce, si forma un truciolo continuo che può provocare danni al tagliente e pericoli per l'operatore. Questo non vale per lavorazioni effettuate tramite utensili in acciaio superrapido, perché la bassa velocità di taglio permette di controllare lo svolgimento del truciolo.


title: Tornitura

text: Si definisce durata di un utensile il tempo che un utensile può lavorare a una certa velocità di taglio prima di essere sostituito o riaffilato. Parametro essenziale per la durata di un utensile è la velocità di taglio: al variare di questa varia anche l'usura e quindi anche la sua durata.


title: Tornitura

text: questa relazione è da prendere in considerazione con le dovute cautele, dato che alcuni autori ne consigliano l'applicazione solo in regimi d'uso ben precisi, e non in generale.


title: Tornitura

text: Comunque anche se la velocità di taglio è il parametro di processo che influenza maggiormente la durata dell'utensile, l'equazione di Taylor può essere modificata per tenere in considerazione altri parametri di processo quali l'avanzamento f (in mm/giro) e la profondità di passata d (in mm), ottenendo la relazione:


title: Tornitura

text: dove gli esponenti x e y (assumono valori inferiori all'unità) vengono determinati sperimentalmente a seconda della condizione di taglio.


title: Tornitura

text: Il pezzo da lavorare può essere montato sul tornio parallelo in più modi per ricevere il moto rotatorio necessario alla lavorazione:


title: Jake Borelli

text: Nato a Columbus, Ohio, da Linda Borelli e Mike Borelli di origini italiane, ha due fratelli maggiori, Ben e Zack. Nel 2009, dopo aver finito l'Upper Arlington High School, si trasferisce a Los Angeles per dedicarsi alla recitazione.


title: Jake Borelli

text: Borelli esordisce sugli schermi partecipando come guest star a numerose serie televisive e film TV; tra i quali: "Peanut Butter", "", "iCarly", "The Forgotten", "Parenthood", "", "True Jackson, VP", "Greek - La confraternita", "Suburgatory" ed "I Thunderman".


title: Appercezione

text: Il termine appercezione sta a indicare una forma particolare di percezione mentale, che si distingue per chiarezza e consapevolezza di sé. Fu introdotto dal filosofo Leibniz per definire la "percezione della percezione", ossia la percezione "massima" perché situata al più alto livello di autocoscienza. In Kant è nota altrimenti come ""io penso"".


title: Appercezione

text: Secondo Leibniz, la capacità di pensare e di rappresentarsi il mondo non appartiene esclusivamente alla vita cosciente, ad esempio agli uomini o agli animali superiori. Anche la realtà apparentemente inanimata, come la materia, ha una sua vita nascosta, fatta di piccole percezioni, che rimangono avvolte nell'oscurità e nell'incoscienza. Persino al più infimo livello dell'essere non c'è mai assenza totale di una qualche attività pensante. Non esiste una realtà che sia priva di pensiero; esistono semmai infinite gradazioni di pensiero, da quello più confuso a quello più chiaro e distinto, nel quale si ha appunto l"'appercezione". L'essere risulta così strutturato in un'infinità di sostanze o monadi, ognuna delle quali è un "centro di rappresentazione", vale a dire un centro di forza, dotato di un'energia spirituale che consiste in una particolarissima e individualissima prospettiva sul mondo.


title: Appercezione

text: La vitalità della materia, con cui Leibniz si riappropria della metafisica neoplatonica abbinandola in un certo senso all"'entelechia" aristotelica, gli consente di confutare la filosofia di Cartesio: questi aveva assimilato tutta la conoscenza alla "res cogitans", contrapponendola alla "res extensa" cioè alla realtà materiale fuori di noi, concepita in forma meccanica e inanimata, che diventava così un qualcosa di inerte e privo di importanza. Cartesio non negava l'esistenza della materia, ma la considerava vera solo nella misura in cui riusciva ad averne una coscienza chiara ed evidente, per cui se non ne ho coscienza non esiste. Tale impostazione è per Leibniz gravemente sbagliata: in realtà esistono anche pensieri di cui non si ha consapevolezza, perché non c'è nessun dualismo insanabile tra spirito e materia, tra coscienza e incoscienza, ma solo infiniti passaggi dall'uno all'altro.


title: Appercezione

text: È soltanto negli organismi superiori, però, e in particolare nell'uomo, che le percezioni giungono a diventare coscienti, cioè ad essere "appercepite": l'uomo infatti riesce a coglierle unitariamente nella loro molteplicità, sommandole e componendole in una visione sintetica, come fossero tessere di un mosaico. In ciò consiste propriamente l'appercezione, che significa in definitiva "accorgersi"; ad esempio il rumore del mare è in fondo il risultato del rumore delle piccole onde che essendo piccole percezioni noi assimiliamo inconsciamente fino a sviluppare la "percezione della percezione".


title: Appercezione

text: Ciò significa che anche nell'uomo possono darsi percezioni inconsce, a cui non prestiamo cioè sufficiente attenzione o che releghiamo nei meandri oscuri della mente. Soltanto in Dio esiste il più alto grado di rappresentazione del mondo, ossia l'appercezione più chiara e distinta che è l'autocoscienza: questa riassume in sé le percezioni di tutte le altre monadi.


title: Appercezione

text: Leibniz si pone così agli antipodi anche rispetto all'empirismo di Locke, che concepiva la realtà in termini meccanici di causa-effetto, e secondo il quale le idee della mente erano come oggetti plasmati dall'esperienza, per cui (in maniera simile a quanto affermava Cartesio) esisterebbe solo ciò di cui ho un'idea sufficientemente chiara e oggettiva, essendo questa un'"impronta" del mondo sensibile. Leibniz fu invece un sostenitore dell'innatismo platonico della conoscenza: il conoscere non è un automatismo meccanico, ma atto di appercezione che coinvolge in qualche modo la libertà e l'autocoscienza del soggetto. La conoscenza è quindi un atto fuori dal tempo, e non la ricezione passiva di un fatto o una semplice nozione.


title: Appercezione

text: Kant utilizza l'espressione "io penso" per indicare l'appercezione, da lui intesa come appercezione "trascendentale", cioè funzionale al molteplice, nel senso che si attiva solo quando riceve dati da elaborare. Essa si trova al vertice della conoscenza critica, perché unifica e dà un senso alle nostre rappresentazioni del mondo. La conoscenza non deriva solo dalle percezioni sensibili: in virtù di queste un oggetto ci è "dato", ma con l'appercezione esso viene "pensato", tramite l'utilizzo di dodici categorie mentali, senza le quali il soggetto sarebbe come cieco.


title: Appercezione

text: Il problema che Kant cercava in particolare di risolvere, da lui affrontato nella "Deduzione trascendentale" della "Critica della ragion pura", era il seguente: perché la natura sembra seguire leggi necessarie conformandosi a quelle del nostro intelletto? Con quale diritto quest'ultimo può dire di conoscere scientificamente la natura, "stabilendone" le leggi in un modo piuttosto che in un altro?Secondo Kant un tale diritto è giustificato perché il fondamento delle nostre conoscenze non si trova nella natura ma nell'attività stessa del soggetto. In proposito anche David Hume, prima di Kant, aveva fatto notare che le caratteristiche di necessità e universalità che noi attribuiamo alle leggi naturali sono in realtà un prodotto del soggetto, ma in tal modo egli aveva distrutto la loro pretesa di oggettività, finendo per giudicarle arbitrarie e del tutto soggettive.


title: Appercezione

text: Il passo decisivo della riflessione di Kant, a cui egli arduamente approdò per sua ammissione, consiste allora nel riconoscere l'oggettività nel cuore stesso della soggettività. Un oggetto infatti è tale solo in rapporto a un soggetto, cioè solo se esso viene pensato "da me". È la coscienza che io ho di me come soggetto pensante che mi consente di avere delle rappresentazioni del mondo, poiché la semplice coscienza del dato esteriore («io penso») non può prescindere dalla coscienza critica, attiva, della propria interiorità («io penso che penso»). Se non ci fosse questa appercezione di me, cioè che io resto sempre identico a me stesso nel rappresentarmi la mutevolezza e la molteplicità dei fenomeni, dentro di me non ci sarebbe pensiero di nulla, perché non sarebbero una "mia" rappresentazione, e quindi non potrei averne coscienza.


title: Appercezione

text: Prendere consapevolezza che un dato oggetto è un prodotto del mio pensiero significa collocarlo entro il quadro unitario di tutte le mie rappresentazioni: conoscere vuol dire infatti collegare, unificare, fare una sintesi.


title: Appercezione

text: L<nowiki>'</nowiki>"io penso", o "unità sintetica originaria", è propriamente l'attività che svolge questa funzione, la quale si esplica quando il legame che l'io pone tra due fenomeni, espresso dalla copula ""è"", assume un valore necessario e oggettivo, diverso dal caso in cui due percezioni, che per esempio siano date successivamente nel tempo, risultino legate da un nesso puramente arbitrario e variabile. Nel primo caso, infatti, a differenza del secondo, interviene l"'io penso" a dare fondamento oggettivo a quella connessione.


title: Appercezione

text: Il modo in cui la natura si presenta ai nostri occhi è dunque il risultato di una nostra funzionalità suprema. Questo però non significa che l"'io penso" arrivi a modellare l'oggetto fino a crearlo materialmente da solo; la sua non è un'attività creatrice ma soltanto ordinatrice, è un "legislatore della natura" che unifica o "sintetizza" il materiale amorfo proveniente dall'esterno consentendo di dargli una "forma", secondo il criterio della reciproca corrispondenza di soggetto e oggetto. Una tale corrispondenza vale pertanto su un piano puramente conoscitivo o formale, dovuto al fatto che noi non conosciamo la realtà per come è in sé (noumeno), ma appunto per come noi la recepiamo (fenomeno).


title: Appercezione

text: Essendo formale, l'appercezione non può essere ridotta ad un semplice "dato" oggettivo, perché essa si attiva solo in rapporto a un oggetto: non la possiamo conoscere in se stessa ma solo quando si accompagna alle nostre rappresentazioni. In altre parole, essa non è una semplice conoscenza empirico-fattuale della realtà interiore dell'individuo, ma è la condizione formale di ogni conoscenza, il contenitore della coscienza, non un contenuto. Si tratta di un'attività di pensiero che appartiene a tutti gli uomini ma a nessuno di essi in particolare, strutturalmente identica in tutti. Essa si distingue perciò dall"'io empirico" o "appercezione empirica", che è invece la coscienza di ognuno basata sulla singola sensibilità individuale e tale da appartenere solo a noi stessi singolarmente.


title: Appercezione

text: Dopo Kant l'appercezione pura o "io penso" diventerà il fondamento dell'idealismo di Fichte e di Schelling, che lo trasformano nell'Io assoluto. Fichte riconosce a Kant il merito di aver dato grande valore all'attività del soggetto, ma gli contesta di avere slegato la conoscenza umana dalla cosa in sé, facendo dell'unità soggetto/oggetto un'entità puramente formale. Ad una forma deve corrispondere una sostanza, un contenuto, che Kant aveva bensì riconosciuto ma soltanto su un piano concettuale relegato all'ambito del fenomeno; egli svuotava così l'oggettività della sua stessa valenza oggettiva. Per Fichte, invece, il soggetto è "forma trascendentale" proprio in quanto crea da sé il suo contenuto, non potendo esserci soggetto senza un oggetto. L'appercezione viene pertanto da lui identificata con l'intuizione intellettuale, ossia con la capacità che ha l'intelletto di accedere alla cosa in sé, essendo quest'ultima diventata una parte dell'io, un momento della sua attività di autocostruzione. Perché si sviluppi l'autocoscienza rimane tuttavia essenziale che l'oggetto non venga per ciò stesso dissolto nel soggetto, pertanto Fichte ricorre alla kantiana "immaginazione produttiva" per spiegare come la creazione dell'oggetto operi pur sempre inconsciamente, e vi si debba accedere per una via diversa da quella teoretica.


title: Appercezione

text: L'aspetto essenzialmente pratico, concreto, dell'appercezione, con cui l'Io non solo conosce ma agisce, sarà anche il nucleo dell'idealismo attuale di Giovanni Gentile, il quale sottolinea che la natura "trascendentale" dell'«Io penso» non può essere compresa come una realtà compiuta, bensì unicamente quale «atto "in atto"», ossia un atto mai definitivamente concluso, costantemente in attività e in continuo divenire: per questo non lo si può mai trascendere né oggettivare, essendo la nostra stessa soggettività.


title: Appercezione

text: In psicologia l'appercezione è definita come il processo attraverso il quale una nuova esperienza viene assimilata e trasformata entro i residui del vissuto precedente di una persona, combinandosi con questi e formando così un nuovo insieme. In sintesi, consiste nel vedere una nuova situazione nell'ottica di quelle passate. Questo concetto è utilizzato nei test di appercezione tematica (TAT), che studiano le proiezioni e i costrutti mentali che i nostri apparati conoscitivi mettono in atto nel rapportarsi al mondo circostante.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: Si trattò del primo lavoro di Oshii come regista indipendente e molti dei suoi tratti caratteristici, appaiono, per la prima volta, in questo film (al punto che, in un articolo di Senses of Cinema, Richard Suchenski affermò che il film si potesse considerare come una sorta di Stele di Rosetta per interpretare le sue opere successive).


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: Mostrando l'incontro tra una bambina e un viaggiatore in un mondo rovinato (e incentrato sul mistero dell'uovo da lei trasportato), il film contiene pochi dialoghi ed è disseminato di simboli e citazioni bibliche.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: In un mondo oscuro e senza vita, una bambina che protegge un uovo incontra un uomo sconosciuto, armato di un fucile cruciforme; quest'ultimo, dopo aver osservato la discesa dal cielo di una strana figura a forma di occhio (e ricoperta da un numero indefinito di statue), si dirige verso la città principale, nei cui dintorni vive la bambina.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: La bambina inizialmente ha paura dell'uomo ma poi accetta la sua compagnia sperando che possa liberarla dalla sua triste solitudine. L'uomo, invece, è interessato al suo uovo, convinto che esso sia la chiave per svelare i misteri del mondo ed il senso della propria esistenza.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: Il viaggiatore racconta alla bambina, una versione alternativa del diluvio universale in cui la colomba non fece più ritorno e gli esseri umani continuarono ad attenderla in eterno. In seguito, la bambina lo porta nel suo rifugio, mostrandogli lo scheletro fossilizzato di un enorme volatile, e gli rivela la sua intenzione di covare l'uovo.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: Mentre la bambina dorme, l'uomo le prende l'uovo e lo distrugge con la sua arma; compiuto l'atto, abbandona l'edificio. Al suo risveglio, la bambina si rende conto di quanto avvenuto e, osservando i frantumi dell'uovo, lancia un urlo disperato: correndo all'inseguimento dell'uomo, la bambina cade in un corso d'acqua in fondo ad un crepaccio. Immersa nell'acqua, esala un ultimo respiro in forma di una miriade di bollicine che, raggiunta la superficie, diventano ciascuna un uovo.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: Il viaggiatore osserva di nuovo la struttura vista all'inizio del film, con la differenza che ora è presente anche una statua identica alla bambina (che ancora tiene stretto il proprio uovo). La storia si conclude con una sequenza in cui la camera si sposta sempre di più verso l'alto, fino a mostrare che la terra, su cui si trovavano sia i due protagonisti che la città, non era altro che un minuscolo puntino simile ad un'arca capovolta, circondato da un'infinita distesa d'acqua.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: La storia è ambientata in un mondo buio e desolato: in particolare, nei pressi di una città abbandonata dallo stile gotico; alla fine del film, la terra su cui si muovono i due protagonisti, si rivela essere solo un punto simile allo scafo di una grande arca, in mezzo all'oceano.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: In base alla storia che il soldato racconta nel corso del film, è presumibile che questo mondo sia il risultato di una versione alternativa del diluvio universale in cui la colomba mandata a cercare terra non ha più fatto ritorno e le persone l'hanno aspettata talmente a lungo che si sono scordate dell'esistenza di un mondo prima del diluvio (al punto che tutti gli animali esistenti, si sono trasformati in pietra).


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: "Tenshi no tamago", con pochi dialoghi e ricco di simbolismo, fa leva sulle sole immagini senza dare risposte dirette alle domande che sorgono durante la visione. L'opera si affida a tal punto all'interpretazione personale che lo stesso Oshii affermò di non sapere di cosa parlasse il film, spingendo lo spettatore a rivedere l'opera e a trarre le proprie conclusioni.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: L'elemento che più caratterizza "Tenshi no tamago" è l'atmosfera tenebrosa e onirica, ottenuta sia grazie all'ambientazione cupa che ad alcune tecniche (quali l'uso del riflesso dell'acqua), che dà un senso di distorsione ed evanescenza. Secondo Cavallaro, la sua natura misteriosa e indecifrabile, ne rafforza l'atmosfera sinistra e deprimente, dandogli una sorta di grazia eterea (ulteriormente esaltata dall'unione tra lo stile d'animazione elegante e l'inquietante colonna sonora di Yoshihiro Kanno).


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: Visivamente, "Tenshi no tamago" si distingue grazie all'inconfondibile senso estetico di Yoshitaka Amano e all'unione tra il dolce al surreale: si può riscontrare la contrapposizione tra forme semplici e rigide a scenari architettonici talmente dettagliati da far concorrenza alle cattedrali gotiche da cui prendono ispirazione; l'ambientazione è strutturata in modo da ingannare l'occhio, portandolo all'inutile ricerca di una destinazione sensoriale tra interminabili rampe di scale, archi, pareti e vicoli. Questa tecnica è portata al suo apice con l'immenso occhio mostrato all'inizio e alla fine del film, apparentemente semplice quando mostrato da lontano ma che all'avvicinarsi si scopre essere ricoperto da una gran quantità di statue di pietra.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: "Tenshi no tamago" si distingue anche per la sua deliberata lentezza e la costante presenza di lunghe riprese quasi prive di interruzioni (entrambe, caratteristiche comuni nei lavori di Oshii). In generale, l'opera prioritizza l'atmosfera all'animazione in sé, motivo per cui il movimento è limitato e si può avere l'impressione di trovarsi di fronte ad un "quadro animato".


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: "Tenshi no tamago" è ricco di simboli e riferimenti cristiani, mostrati sia tramite gli oggetti (come l'albero della vita, la colomba, l'arma a forma di croce, la storia dell'Arca di Noè e del diluvio universale) ma anche attraverso posizioni e gesti (come l'immersione battesimale nell'acqua o le pose statuarie reminiscenti delle sculture cristiane).


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: Questi simbolismi hanno portato alle interpretazioni più varie, tanto da aver indotto ad affermare che «"il significante spesso prevale sul significato"». Il film è stato visto sia come allegoria della perdita dell'innocenza (rappresentata dall'uovo) che come sovversione del concetto cristiano di redenzione (in quanto, il diluvio non ha portato ad un nuovo inizio ma soltanto alla dannazione eterna); la perdita della speranza si ritrova inoltre in linea con la crisi religiosa avuta da Oshii prima di lavorare al film.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: La rottura dell'uovo, elemento ricorrente in molti miti della creazione (nei quali, la schiusura dell'uovo cosmico porta all'origine dell'universo), può tuttavia essere vista come positiva: nella festività cristiana della Pasqua, per tradizione, si pensa che spezzare il guscio non faccia che liberare le energie benefiche e rigeneranti in esso contenute.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: In quest'ottica, Cavallaro compara questa teoria alla nozione buddista della vacuità, ovvero alla filosofia secondo cui privarsi di una confortante illusione può essere un modo per affermarsi senza farsi ingannare da falsi idoli; rompere l'uovo sarebbe quindi un atto necessario per poter accettare la realtà e liberarsi da queste illusioni e non equivale alla perdita di ogni speranza.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: Il film venne pubblicato, in formato VHS, il 15 dicembre 1985 mentre il 22 dicembre 1985, venne proiettato al Tōhei Hall di Shibuya.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: Il film fu un insuccesso commerciale ma, per la critica, valse a confermare il talento di Oshii (anche se pensò che fosse un regista difficile da capire). Oshii affermò che, a causa di questi scarsi risultati, non riuscì a trovare lavoro per almeno tre anni e che "Tenshi no tamago" "è un po' come la sua figlia povera mentre "Ghost in the Shell" è un'altra figlia che non si sarebbe mai aspettato si sposasse ma che l'ha fatto".


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: Richard Suchenski afferma che la creazione di un anime tanto personale poteva avvenire solo ai picchi della bolla speculativa giapponese ma che, a discapito dello scarso successo, molti critici e fan di Oshii ritengono "Tenshi no tamago", il suo capolavoro. Matteo Boscarol, nel suo articolo per "Sentieri selvaggi", lo definisce "uno dei film d’animazione più sorprendenti e più dimenticati della storia del cinema". Chris Stuckmann l'ha definito un "capolavoro indiscusso", affermando che non esistono altri film del genere né nell'animazione né tra i live-action. Chris Beveridge ha incluso "Tenshi no tamago" nella sua lista dei dieci migliori anime, usciti nel 1985.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: Nel 1987, alcune scene di "Tenshi no tamago" vennero usate come base per la produzione di un film live-action post-apocalittico (girato negli Stati Uniti e denominato "In the Aftermath") che alternò scene originali a scene ridoppiate del film di Oshii; in questa storia, i protagonisti sono un fratello e una sorella, entrambi angeli, che hanno il compito di salvare gli umani sopravvissuti tramite l'utilizzo di un uovo.


title: Tenshi no tamago (film 1985)

text: L'idea dell'angelo fossilizzato, presente in "Tenshi no tamago", venne ripresa da un progetto di Oshii per un film su Lupin III mai andato in porto.


title: Stephen McKinley Henderson

text: Nato nel 1949 a Kansas City, in Missouri, McKinley Henderson viene cresciuto da una famiglia adottiva, dato che la madre doveva prendersi cura di suo fratello maggiore, divenuto sordo, e il padre era costretto in ospedale a causa delle gravi ferite riportate nella Guerra di Corea. Si appassiona alla recitazione nei suoi anni alle superiori per soli neri Charles Sumner, dove recita in produzioni scolastiche di "The Most Happy Fella" di Frank Loesser e, nel 1966, di "Morte di un commesso viaggiatore" di Arthur Miller.


title: Stephen McKinley Henderson

text: Frequenta poi la Lincoln University di Jefferson City, dove ha le sue prime esperienze col metodo Stanislavskij e recita, tra le altre, in una rappresentazione di "A Raisin in the Sun" di Lorraine Hansberry al Missouri Repertory Theatre. Quest'ultima interpretazione gli vale un'ammissione alla Juilliard School di New York, dove fa parte del suo Gruppo 1 assieme a Kevin Kline, Patti LuPone e David Ogden Stiers.


title: Stephen McKinley Henderson

text: Dal 1976 al 1982, McKinley Henderson porta sul palco le "Tre sorelle" di Čechov, "Lo stratagemma dei bellimbusti" di Farquhar, "Il discepolo del diavolo" di George Bernard Shaw, "Arriva l'uomo del ghiaccio" di O'Neill, "Macbeth" di Shakespeare e "Il servitore di due padroni" di Goldoni come parte del Black Repertory Theatre di St. Louis. A New York, interpreta Emmett nel revival di "Zooman and the Sign" al Second Stage Theatre e Bobo in quello di "A Raisin in the Sun" del 1985. Tra gli altri ruoli negli anni ottanta e novanta figurano quelli di Azdak ne "Il cerchio di gesso del Caucaso", Creonte in "Antigone", Falstaff ne "Le allegre comari di Windsor", di Sizwe in "Sizwe Bansi is Dead" e di Winston in "The Island", entrambi di Athol Fugard.


title: Stephen McKinley Henderson

text: Il suo primo incontro col drammaturgo August Wilson avviene a Pittsburgh negli anni novanta. McKinley finirà per recitare in tutte le opere del cosiddetto "Century Cycle" di Wilson a partire da "Jitney", con l'eccezione delle conclusive "Gem of the Ocean" e "Radio Golf". Tra le 16 rappresentazioni di opere del drammaturgo in cui ha recitato figurano le sue interpretazioni di Turnbo in "Jitney", considerata «la sua parte per eccellenza», di Jim Bono e del protagonista Troy Maxson in "Fences", di Stool Pigeon in "King Hedley II" e Slow Drag in "Ma Rainey's Black Bottom", questi ultimi due il suo debutto a Broadway. Nel 2005 interpreta Ponzio Pilato nell'opera di Stephen Adly Guirgis "The Last Days of Judas Iscariot", rappresentata Off-Broadway per la regia di Philip Seymour Hoffman. Nel 2010 riprende il ruolo di Jim nel revival di Broadway di "Fences", al fianco di Denzel Washington e Viola Davis. Lo spettacolo ha molto successo e vale all'attore la sua prima candidatura ai Tony Award come miglior attore non protagonista, spingendo il suo regista Kenny Leon a definirlo «uno degli attori più sottovalutati d'America».


title: Stephen McKinley Henderson

text: A partire dal 2011 intensifica le sue apparizioni da caratterista cinematografico, recitando in ruoli minori in "Tower Heist - Colpo ad alto livello", "Molto forte, incredibilmente vicino" e "Lincoln" di Steven Spielberg, oltre che nella prima stagione della serie televisiva "The Newsroom". Nel 2012 Spike Lee lo vuole come prete nel suo "Red Hook Summer", a cui fa seguire l'horror "Il sangue di Cristo" (2014). Sempre nel 2014, recita nel revival di Broadway di "A Raisin in the Sun".


title: Stephen McKinley Henderson

text: Lo stesso anno torna a collaborare a teatro con Adly Guirgis, che scrive appositamente per lui il dramma "Between Riverside and Crazy", di cui è protagonista assoluto. Rappresentata dal 2014 e 2015 per la regia di Austin Pendleton, l'opera gli vale un Obie Award e una candidatura ai Drama Desk Award, Outer Critics Circle Award e Drama League Award per la sua interpretazione di un poliziotto in pensione. Nel 2016 recita nel film di Kenneth Lonergan "Manchester by the Sea" e riprende il proprio ruolo assieme a Washington e alla Davis nell'adattamento cinematografico di "Fences", per il quale ottiene una candidatura agli Screen Actors Guild Award. L'anno seguente ha un ruolo secondario nel film di Greta Gerwig "Lady Bird", ottenendo un'altra candidatura ai SAG.


title: Stephen McKinley Henderson

text: Nelle versioni in lingua italiana delle opere in cui ha recitato, Stephen McKinley Henderson è stato doppiato da:


title: Centro di assistenza fiscale

text: In Italia, i centri di assistenza fiscale (CAF), o centri autorizzati di assistenza fiscale (CAAF), sono organizzazioni ai quali i datori di lavoro e i lavoratori si rivolgono per ottenere assistenza fiscale (generalmente per la dichiarazione dei redditi).


title: Centro di assistenza fiscale

text: I CAF devono aver ottenuto l'autorizzazione all'iscrizione all'albo nazionale dei CAF tenuto presso il Ministero delle finanze.


title: Centro di assistenza fiscale

text: I servizi più significativi svolti attualmente dai CAF sono la compilazione del modello 730, delle dichiarazioni fiscali di ogni genere, del modello RED, del modello ISEE, del modello ISEU, per concludersi con la trasmissione telematica dei modelli compilati, o precompilati dai contribuenti, attraverso il canale ENTRATEL.


title: Centro di assistenza fiscale

text: Con tali adempimenti, il CAF attraverso il suo RAF (Responsabile Assistenza Fiscale) si sostituisce al contribuente nella responsabilità di compilazione e trasmissione telematica.


title: Centro di assistenza fiscale

text: I CAF verificano la conformità dei dati esposti nelle dichiarazioni Mod. 730 alla documentazione esibita dai contribuenti.


title: Centro di assistenza fiscale

text: Nei Mod. 730 elaborati dai CAF (o dai professionisti), quindi, sono correttamente indicati, sulla base della documentazione esibita e delle disposizioni di legge, gli oneri deducibili e le detrazioni d'imposta spettanti, le ritenute operate, nonché gli importi dovuti a titolo di saldo o di acconto oppure gli acconti spettanti.


title: Proxima (film)

text: Il film narra la storia di Sarah, una donna astronauta che tenta di trovare un equilibrio fra la sua professione e il suo essere madre di una bambina di otto anni, Stella, e questo alla vigilia di un soggiorno lungo un anno sulla ISS. Nella storia interagiscono con Sarah: Mike, suo collega nel progetto spaziale, poco fiducioso nelle capacità professionali della donna a causa del suo atteggiamento sessista, il padre di Stella, Thomas, ex-marito di Sarah, e Wendy una psicologa che sta aiutando Sarah e Stella a gestire il disagio della lunga separazione.


title: Proxima (film)

text: Il film è stato presentato in anteprima nel programma Platform Prize al Toronto International Film Festival del 2019, e ha ricevuto una menzione d'onore dalla giuria del Platform Prize.


title: Gli orologi del diavolo

text: Gli orologi del diavolo è una miniserie televisiva italiana del 2020 diretta da Alessandro Angelini. Prodotta da Rai Fiction in collaborazione con Mediaset España e Picomedia, la serie ha come protagonisti Giuseppe Fiorello, Nicole Grimaudo e Claudia Pandolfi. La miniserie è tratta dall'omonimo libro di Gianfranco Franciosi e Federico Ruffo ed è ispirata a fatti realmente accaduti.


title: Gli orologi del diavolo

text: Marco Merani è un meccanico specializzato nella costruzione di piccole imbarcazioni, in particolar modo gommoni, per cui possiede un cantiere nei pressi del fiume Magra. È considerato il migliore nella cittadina in cui vive e questo non passa inosservato a una banda di narcotrafficanti spagnoli, a cui servono dei gommoni in cui stipare la merce e veloci al punto di poter seminare le forze dell'ordine. Insospettito dalle richieste, Marco chiede aiuto a Mario, un poliziotto e suo amico personale, sul comportamento da seguire; in verità lo stesso nucleo sta seguendo la banda da molto tempo senza successo, dunque gli viene proposto di collaborare con la giustizia per aiutarli a catturare il boss.


title: Gli orologi del diavolo

text: Merani si ritrova suo malgrado ad agire sotto copertura, diventando un riferimento per Aurelio, capo dell'organizzazione criminale, il quale inizia a considerare il meccanico come un fratello. A questo punto Marco si trova a condurre una doppia vita: è costretto a mentire alla sua famiglia e agli operai ed entra in qualcosa più grande di lui.


title: Gli orologi del diavolo

text: Realizzata con il sostegno della Apulia Film Commission, oltre a Bocca di Magra, Malaga e Cadice, molte scene sono state quindi girate in Puglia a Lecce, Santa Maria al Bagno, Santa Caterina, Montesano Salentino, Nardò, Porto Selvaggio ma anche a Torino negli spazi dell'ex carcere Le Nuove e nel Lazio.


title: Gli orologi del diavolo

text: Dopo il successo della serie con oltre 5 milioni di telespettatori a puntata, una video-inchiesta di "Fanpage" ha messo in cattiva luce Gianfranco Franciosi: secondo quanto raccontato dalla sua ex, l’avrebbe percossa e avrebbe trasportato cocaina già nel 2004 dalla Spagna all’Italia, il sindaco di Ameglia lo ha definito un personaggio "“con più precedenti penali che altro”," un testimone anonimo lo ha ritratto come un delinquente abituale arrestato per droga e diventato collaboratore per sfuggire alla galera mentre diversi ex soci e fornitori del suo cantiere lo hanno accusato di mancati pagamenti e raggiri per diverse migliaia di euro. La Rai, colpevole secondo loro di aver presentato Franciosi come un eroe, è intervenuta con un agente dicendo che "“la serie si basa sul libro di Ruffo, è la trasposizione di un testo e non la rappresentazione di altre vicende”". Franciosi si è difeso querelando chi lo accusa e dicendo: "“Mi vengono attribuiti reati che non ho commesso, vengo fatto passare per un pentito quando in realtà sono un testimone di giustizia, la mia ex mi descrive come un mostro ma si dimentica di quando andava a Stranamore e mi chiedeva di tornare da lei. Vivo in 13 metri quadri, guido un’auto del 2006, ho sempre addosso il giubbotto antiproiettile e per mantenermi vado in giro a fare giardini”." Ha spiegato anche che quando nel 2016 il cantiere è fallito non ha potuto onorare tutti i contratti e che per la serie è stato in ballo tre anni stando sul set nove mesi e prendendo 26.000 euro.


title: Pignataro Maggiore

text: Posto ai piedi dei Monti Trebulani, Pignataro si sviluppa tra le pendici della collina di San Pasquale e l'Appia.


title: Pignataro Maggiore

text: Pignataro Maggiore sorge in una zona precollinare, di struttura geologicamente composita, con tufiti piroclastiche sovrapposte e formazioni calcaree preappenniniche. Alle spalle della cittadina, si innalzano da ovest verso est, il Monte Morata (301 m), il Monte Pozzo (419 m), il Monte Trone (350 m) e il Monte S.Angelo (278 m), che fanno parte del massiccio dei Monti Trebulani.


title: Pignataro Maggiore

text: Il territorio si estende dal preappennino fino alla Pianura Campana, delimitato a nord dal Vulcano spento di Roccamonfina e a sud dal fiume Volturno.


title: Pignataro Maggiore

text: Il punto più alto del paese è il convento di Santa Croce, posto sulla collina di San Pasquale, a circa 170 m s.l.m.


title: Pignataro Maggiore

text: Pignataro confina a nord-ovest e a pvest con Calvi Risorta (5.5 km), a nord-est con Giano Vetusto (4.5 km), a est con Pastorano (2.5 km), a sud con Grazzanise (17 km), a Sud-Ovest con Sparanise (9.5 km) e Francolise (12 km).


title: Pignataro Maggiore

text: La vegetazione tipica che ricopre il territorio pignatarese è formata da altifusti legnosi come il pino (pino domestico, pino d'Aleppo che forma una pineta molto folta che ricopre tutta la collina di San Pasquale);


title: Pignataro Maggiore

text: l'ulivo, che ricopre un po' tutto il territorio pignatarese, la quercia, la pianta da agrumi, il melo e il pesco, di cui il paese ne è un forte produttore.


title: Pignataro Maggiore

text: Nel territorio pignatarese è attraversato da un solo corso d'acqua: il torrente Rio Lanzi, che delimita anche il confine con il comune di Calvi Risorta.


title: Pignataro Maggiore

text: Dalle medie termiche sotto riportate si evince che il clima di Pignataro Maggiore, secondo la classificazione di Koppen, rientra nel cosiddetto clima temperato mediterraneo d'altitudine (Csb); quest'ultimo è comune alle aree collinari delle regioni del centro Italia, della Campania, della Basilicata e alle zone di bassa montagna di Sardegna e Sicilia. Volendo soffermarci su alcune curiosità statistiche, si può notare come la differenza tra la media mensile del mese più caldo (agosto) e quella del mese più freddo (gennaio) è di 15.5 °C. È evidente, altresì, che ben 6 mesi presentano una media di temperature minime intorno e al di sotto dei 10 °C, sintomo questo della presenza piuttosto significativa del fenomeno dell'inversione termica.


title: Pignataro Maggiore

text: Il 15 dicembre 1862 è stato aggiunto al nome del paese il termine "Maggiore," dall'omonimo monte che si trova alle sue spalle, per distinguerlo dall'altro Pignataro che si trova vicino a Cassino e che a sua volta assunse poi il nome di Pignataro Interamna.


title: Pignataro Maggiore

text: Zona di cuscinetto tra il Lazio e il Sannio, Cales, come le altre città della Campania, era contesa da entrambi per la sua posizione strategica. Nel 420 a.C. i Romani, sconfitti i Sanniti che l'occupavano, la ridussero a Colonia romana con diritto di conservare cittadinanza ed amministrazione propria e facoltà di battere moneta. Paradossalmente fu proprio da colonia romana che Cales attraversò un periodo di grande prosperità. Purtroppo tale prosperità non durò a lungo perché, poco più di un secolo dopo, la fiorente colonia romana cadde di nuovo sotto il dominio dei Sanniti prima nel 298 a.C., e di Annibale poi, nel 211 Per colmo di sventura, trasferitasi la guerra punica dall'Italia nella Spagna, Cales dovette subire anche rappresaglie delle milizie romane per non avere fornito a Roma i richiesti aiuti militari e flnanziari. Inizia così per Cales il periodo oscuro della decadenza. I suoi abitanti (ormai pochi superstiti), esposti per secoli a continui saccheggi ed incursioni, decimati da epidemie e terribili calamità naturali (alluvioni, terremoti, ecc.), oppressi dai barbari prima e dai saraceni poi, alla fíne dell'ottavo secolo d.C., abbandonarono la loro patria, ormai distrutta, per cercare scampo altrove. Sorsero così i primi nuclei di quelli che sarebbero stati in seguito i futuri centri abitati di Calvi Risorta, Sparanise, Francolise e Pignataro Maggiore.


title: Pignataro Maggiore

text: In che epoca sia sorto Pignataro Maggiore non è possibile asserirlo con certezza. I documenti più antichi a disposizione ci testimoniano l'esistenza di un Casale di Pignataro in territorio capuano, negli anni 1275-1277; una pergamena dell'archivio arcivescovile di Capua fa menzione di una villa Pignataro per l'anno 1268. Dunque Pignataro già esisteva nel XIII secolo.


title: Pignataro Maggiore

text: Se poi prendiamo in considerazione alcune testimonianze architettoniche (chiesette di San Giorgio e di Grazzano) siamo indotti a spostare indietro di alcuni secoli l'origine del paese: le due chiesette infatti, a giudizio degli intenditori, ci riportano intorno all'anno Mille.


title: Pignataro Maggiore

text: E nulla vieta di collocare l'origine di Pignataro addirittura nel IX secolo se il sorgere del paese si mette in relazione con la dispersione dei Caleni dopo la distruzione di Calvi ad opera dei Saraceni verso 840 o anche prima. Tanto che don Salvatore Palumbo avanzava l'ipotesi che i Saraceni, dopo aver fondato Pignataro presso Cassino, ritirandosi, abbiano potuto dar vita ad un altro agglomerato presso la Calvi distrutta.


title: Pignataro Maggiore

text: Nel 1647, al tempo della rivoluzione di Masaniello, Calvi e Pignataro furono saccheggiate dalle truppe di


title: Pignataro Maggiore

text: Diomede Carafa. La casa vescovile fu quasi diroccata e l'archivio incendiato; il vescovo di allora, Gennaro I, trasferì la sede vescovile a Pignataro. Su Pignataro esistono scritti risalenti al 1771-1773 del vescovo Zurlo ove il paese è descritto:


title: Pignataro Maggiore

text: così il vescovo Zurlo continua nell'elencare molteplici attività che danno dell'epoca lo spaccato di un paese ricco ed operoso, quasi autosufficiente, tanto da fornire tutto il circondario e oltre di pasta, carne, olio e ottimo vino.


title: Pignataro Maggiore

text: Il 20 maggio 1815 a Casa Lanza, nel comune confinante di Pastorano, fu firmato il trattato di pace tra Gioacchino Murat e l'Austria.


title: Pignataro Maggiore

text: La Banda Musicale fu costituita nel 1878, nel 1882 l'avv. Bartolomeo Scorpio fondava la Società Operaia « Libertà e Lavoro » e nel 1886 dava vita alla Banca Popolare Cooperativa « Previdenza e Risparmio ».


title: Pignataro Maggiore

text: Il campo sportivo fu costruito nel 1929-1933; il 14 febbraio 1923 vi furono trasportati i resti mortali dei nostri antenati, sepolti nel vecchio cimitero di S. Pasquale. Nel maggio 1923 si ebbe l'illuminazione elettrica che sostituiva i lampioni a petrolio.


title: Pignataro Maggiore

text: Nel 1925, il palazzo Scorpio diveniva la nuova sede municipale. L'edificio scolastico a Monte fu costruito tra il 1920 e 1930. L'Asilo infantile fu fondato nel 1911. Nel 1932 sorse il Monumento ai Caduti; nel 1924 era stato aperto il viale della Rimembranza per onorare la memoria dei 15 pignataresi caduti nella prima guerra mondiale.


title: Pignataro Maggiore

text: Il 12 e il 14 ottobre del 1943, nei pressi di alcune abitazioni rurali delle contrade Taverna (12 ottobre) e Arianova (14 ottobre) di Pignataro Maggiore, sono avvenute due stragi naziste che costarono la vita a 20 civili, tra uomini, donne, ragazzi e un bambino di pochi mesi. Due stragi accompagnate da altri cinque delitti isolati perpetrati, nel centro abitato, con fredda determinazione dagli uomini della Goering. Le vicende sono state oggetto di una compiuta ricerca documentaria e di uno studio analitico in grado di far comprendere a pieno tutta l’importanza che esse rivestono nella storia della resistenza civile sviluppatasi durante l’occupazione nazista della Campania. Il testo, intitolato "«Eccidi Nazisti - Pignataro Maggiore ottobre 1943. Una Comunità ferita si racconta»", è stato curato dal prof. Giovanni Borrelli e pubblicato dall'Associazione Culturale "La Città del Sole" nel 2010. Esso costituisce un significativo contributo storiografico ed un ulteriore progresso nel recupero della conoscenza della storia della Seconda Guerra Mondiale in Terra di Lavoro. Come scritto dallo storico Felicio Corvese, si è giunti ad "un risultato che si ottiene sia attraverso i documenti di storia orale presentati, frutto di un lungo e paziente lavoro di raccolta e trascrizione delle testimonianze di sopravvissuti e di familiari delle vittime, sia con una rilettura più completa ed attenta del materiale cartaceo esistente e consultabile, compresi i resoconti, inediti, che accompagnano alcuni reportages di guerra alleati".


title: Pignataro Maggiore

text: Il recupero della memoria de "La Città del Sole" è poi proseguito negli anni successivi con una serie di iniziative di sensibilizzazione. In ordine cronologico, la diffusione della storia sugli organi di informazione nazionali a partire dal 2010, l'intitolazione di "via 12 e 14 ottobre 1943" nel 2011 e, in ultimo, la pubblicazione di "«Per una Memoria Pubblica - Spunti e Riflessioni sugli Eccidi Nazisti di Pignataro Maggiore»." Nell'ottobre del 2016 il Comune di Pignataro Maggiore ha ufficialmente richiesto alle autorità competenti un'onorificenza al merito civile per il gonfalone civico, come riconoscimento morale per la popolazione.


title: Pignataro Maggiore

text: Con decreto del Presidente della Repubblica Sergio Mattarella, nel 22 novembre del 2017 viene concessa a Pignataro Maggiore la medaglia d’argento al merito civile per gli eccidi nazisti del 12 e 14 ottobre del 1943, con la seguente motivazione: "«Comune di spiccata vocazione agricola, dopo l’armistizio divenne uno dei capisaldi della difesa tedesca durante gli scontri lungo il fiume Volturno, subendo razzie, rastrellamenti, incendi, fucilazioni e stragi ad opera delle truppe germaniche, nonché violenti bombardamenti da parte delle truppe alleate, che provocarono numerose vittime e ingenti danni al patrimonio abitativo. Nonostante le sofferenze patite, con il ritorno alla pace la popolazione, animata da generosa abnegazione, garantì la ripresa delle attività agricole e la fase iniziale di ricostruzione del paese. Chiaro esempio di umana solidarietà e di elette virtù civiche»." Infine, il 20 aprile del 2018 il prefetto di Caserta Raffaele Ruberto consegna al Comune l'onorificenza, oggi collocata sul gonfalone comunale.


title: Pignataro Maggiore

text: Lo stemma civico di Pignataro presenta la figura di un pino: esso deriva quasi certamente dalle due basse colonne della chiesa di Grazzano sulle quali sono scolpite la figura di un pino e delle lettere ai lati; e propriamente: V. P. (figura di un pino) I. G.; inoltre sull'ultima lettera sono scolpite due j. Dal « Ragguaglio istorico » del vescovo Zurlo si apprende che queste due colonne erano state trasportate di recente davanti all'atrio della chiesetta (il vescovo scriveva intorno al 1775). Donde provenissero, però, il Vescovo non dice. Riguardo al significato delle lettere siglate: V. dovrebbe essere l'iniziale di un nome proprio di persona; P. il nome della famiglia Pignataro; I. = Iudex; G. = Gastaldus; jj sopra la G.) = per la seconda volta. Quindi il tutto significherebbe: V.(incenzo) (o Vito, ecc.) Pignataro, Giudice Gastaldo per la seconda volta. (Il Gastaldo era preposto all'amministrazione dei beni pubblici).


title: Pignataro Maggiore

text: La prima numerazione della popolazione fu eseguita a Pignataro nel 1545, ma essa è sommaria ed incerta: i nuclei familiari erano 175.


title: Pignataro Maggiore

text: Dalla numerazione focatica del 1658 si apprende che le famiglie erano diminuite a 136; ma nella nuova numerazione del 1664 esse salivano a 204.


title: Pignataro Maggiore

text: Nel 1722 il Vescovo Filippo Positano faceva la sua Santa Visita nelle parrocchie della Diocesi di Calvi:


title: Pignataro Maggiore

text: Trentadue anni dopo, nel 1754, veniva formato il Catasto Onciario (che si conserva presso il nostro Comune) dal quale risulta che gli abitanti erano 1450. Alla fine del Settecento (1796) si giunge a 1894.


title: Pignataro Maggiore

text: Nel 1812, come ci informa il Can. Penna, gli abitanti erano 2191; verso il 1820 salgono a 2301 (Partignano ne conta 219); nel 1832 a 2642 (2916, compresi quelli di Partignano). Per i periodi successivi, i dati ce li fornisce lo storico N. Borrelli. Nel 1860 la popolazione si aggira sui 3000 abitanti; alla fine del secolo (1898) siamo a quota 4114 (sono compresi gli abitanti di Partignano, la cui fusione con Pignataro si era realizzata nel 1808).


title: Pignataro Maggiore

text: Al 1º gennaio 2011 gli stranieri residenti nel Comune di Pignataro Maggiore con regolari permessi di soggiorno assommavano a 205:


title: Pignataro Maggiore

text: Gli Stati con il maggior numero di residenti a Pignataro Maggiore sono (Dati ISTAT al 31 dicembre 2010):


title: Pignataro Maggiore

text: Anche le feste religiose sono tre, dedicate ai Santi patroni del paese, dei vari rioni e delle tre parrocchie:


title: Pignataro Maggiore

text: Nel territorio vi sono presenti anche due case religiose femminili: Suore degli Angeli e il Monastero di S.Croce e due confraternite: S.Giorgio e S.Giuseppe.


title: Pignataro Maggiore

text: Il dialetto pignatarese è strutturalmente al napoletano, ma presenta differenze importanti per quanto riguarda il lessico, l'accento, la prosodia, alcune costruzioni grammaticali, etc dovute alla vicinanza con il basso Lazio.


title: Pignataro Maggiore

text: Ad esempio, la geminata /l/ nelle parole di genere maschile in napoletano subisce una regolare palatalizzazione: nap. "chillo" (it. "quello") > pign. "chiglio".


title: Pignataro Maggiore

text: Pignataro Maggiore è luogo di partenza di uno dei più importanti e noti pellegrinaggi religiosi della regione. La tradizione nacque nel 1945 ad opera dei soldati pignataresi impegnati al fronte durante la seconda guerra mondiale, che promisero di compiere ogni anno un pellegrinaggio a piedi verso il Santuario della Madonna di Pompei qualora fossero tornati sani e salvi a casa. Da quell'anno e ininterrottamente, i pellegrini si riuniscono la notte del 5 maggio nella piazza del paese per percorrere insieme a piedi, cantando e pregando, i circa 90 km che separano il comune di Pignataro Maggiore ed il comune di Pompei, arrivando l'8 maggio al Santuario in tempo utile per partecipare alla tradizionale supplica alla Madonna. Il momento di maggior pathos è raggiunto al termine del percorso quando i pellegrini entrano nella Basilica e percorrono in ginocchio l'ultimo pezzo del tragitto fino all'altare maggiore, ove in segno di devozione ci si prostra e si baciano i gradini dell'altare. Col tempo la tradizione ha coinvolto un numero di persone sempre maggiore superando di gran lunga il numero dei reduci e dei figli e nipoti degli stessi, raggruppando centinaia di fedeli provenienti da tutto l'Agro Caleno.


title: Pignataro Maggiore

text: All'inizio del Novecento e fino agli anni Settanta, gli abitanti del paese hanno dato origine ad una massiccia migrazione verso l'estero, in particolare diretta negli Stati Uniti, in Svizzera ed in Germania. All'estero si trovano tuttora molti pignataresi e loro discendenti che conservano memoria delle tradizioni e del dialetto locale. In particolare, è forte il legame con la città di Rochester. Quest'ultima storicamente ha sempre vantato una folta rappresentanza di italiani, nel censimento del 1960 un abitante su otto della città era italiano, e secondo uno studio pubblicato nel 1971 "The Italians of Rochester" ben un abitante su cinque era italiano o discendente di italiani. Oggi la città di Rochester accoglie la nona comunità italiana più numerosa degli Stati Uniti. Sempre secondo il citato studio, la migrazione avveniva con una continua aggregazione verso le famiglie e la comunità di concittadini già presente in loco, e ciò ha portato non solo la creazione di una "colonia" coesa con la creazione di proprie parrocchie, negozi, associazioni, ecc., ma anche una evidente distinzione degli appartenenti, all'interno della comunità italiana, per il luogo di provenienza stesso, creando una sorta di "comunità nella comunità"; e sempre secondo il citato studio nella comunità italiana erano distinte ben quattro "sotto-comunità" così indicate: "Sicily, Foggia, Caserta (Pignataro) and Abruzzi". Sal DeRosa, americanizzazione di Salvatore De Rosa, allenatore di calcio vincitore con i Rochester Lancers del campionato di calcio organizzato dalla North American Soccer League (NASL), all'epoca campionato professionistico di vertice del Nord America, è una testimonianza di questo legame.


title: Pignataro Maggiore

text: Il museo si trova nella frazione Partignano, nel palazzo Santagata; è allestito con oltre 120 pezzi che rappresentano aspetti della quotidianità, del lavoro e della vita contadina del paese dal settecento ad oggi.


title: Pignataro Maggiore

text: Vi sono oggetti di uso domestico, come i fusi, telai, ferri da stiro a vapore e a gas, poi ci sono gli utensili contadino-artigiani del ramaio, del sellaio, del contadino (aratri in legno), del tipografo (fotocopiatrici in legno) e tanto altro.


title: Pignataro Maggiore

text: Se il comune ha l'appellativo di 'Paese della Musica', questo è grazie soprattutto al Concorso Caruso, una kermesse internazionale, dove si assegnano i premi 'Caruso' e 'Morelli', per le voci pucciniane.


title: Pignataro Maggiore

text: È stato istituito nel 1998 a cadenza biennale dall'Associazione 'Amici della Musica' e presieduta dal Maestro Carlo Majer, direttore artistico del Teatro San Carlo di Napoli e del Teatro Regio di Torino.


title: Pignataro Maggiore

text: Principale rappresentante della musica moderna di Pignataro Maggiore è il gruppo rock Carbonifero, che affonda le proprie radici proprio all'ombra del monte Maggiore. Nel 2011 i Carbonifero presentano un brano-denuncia, intitolato "La Svizzera dei Clan", che racconta i problemi della cittadina, famosa per essere diventata la culla della camorra per 30 anni. Il brano è stato anche utilizzato per programmi su Rai Radio 1 e Rai Radio 3. La band, attiva dal 2006, ha condiviso il palco con importanti artisti tra cui Manu Chao, Asian Dub Foundation, Ministri, Marta sui Tubi, Nobraino, 24 Grana, Lo Stato Sociale, Management del Dolore post-Operatorio, Skiantos, 'A67, Foja, Brunori Sas.


title: Pignataro Maggiore

text: Nella zona Arianova, una zona prettamente agricola situata nel sud del comune, vi è una forte concentrazione di allevamenti e aziende bufaline atte alla produzione di latte utilizzato dai caseifici locali per la produzione di Mozzarella di bufala campana.


title: Pignataro Maggiore

text: La mela annurca è il prodotto agricolo più importante coltivato nelle terre pignataresi. Il consorzio che tutela questo prodotto, ha inserito Pignataro Maggiore e l'Agro caleno come zona di origine di coltivazione. Vi sono tante cooperative attive sul territorio per la produzione.


title: Pignataro Maggiore

text: Essa si presenta come un lungo serpentone di pasta ripieno di noci e miele e per tradizione viene fatta nel periodo della festa patronale di San Vito Martire che cade la terza domenica di settembre.


title: Pignataro Maggiore

text: La sezione di Slow Food di Caserta, dopo attente ricerche, ha deciso di riscoprire a livello regionale e nazionale questa antica ricetta che risale al periodo dell'Unità D'Italia, cercando di ottenerne il marchio di origine e tutelarla, infatti nel periodo autunnale del 2011, nella frazione Partignano è stata organizzata una serata proprio da Slow Food nella preparazione di pizze figliate e canti popolari.


title: Pignataro Maggiore

text: Il guanto è un dolce tipico dell'Agro caleno: si tratta di un prodotto a base di farina, uova e vino bianco che viene fritto in olio e ricoperto da zucchero con una forma a corona. Esso va gustato caldo per apprezzarne la fragranza e la morbidezza e viene prodotto nelle occasioni importanti quali un matrimonio, un battesimo o un compleanno.


title: Pignataro Maggiore

text: Nei mesi estivi si tiene la "Sagra degli Antichi Sapori" giunta nel 2019 alla diciottesima edizione. La sagra è organizzata dall'associazione Insieme per l’Unità dei Popoli ONLUS e si svolge in località Partignano, i cui proventi sono destinati a diversi progetti di beneficenza.


title: Pignataro Maggiore

text: Nel 2007 nasce la rassegna di musica indipendente "Monte>Wave", organizzata dall'Associazione Culturale "La Città del Sole", dedicata ai gruppi emergenti allo scopo di dar loro spazio e momenti di aggregazione musicale e culturale. L'evento, rigorosamente gratuito, si svolge solitamente nella prima settimana di settembre per un'intera giornata nello splendido scenario della pineta in zona Monteoliveto. Negli ultimi anni, complice la quasi assoluta carenza di eventi gratuiti simili per rilevanza e tipologia nella provincia, il Monte>Wave è diventato uno dei principali appuntamenti per gli amanti della musica rock. Nel 2011 la Rassegna fa il salto di qualità invitando ospiti di rilevanza nazionale in chiusura: hanno suonato sul palco del Monte>Wave 'A67 (2011), Riccardo Sinigallia (2012), Giorgio Canali & Rossofuoco (2013), Diaframma (2014).