title: Club Deportivo Saprissa

text: Nel 2019 la squadra ha vinto per la prima volta la CONCACAF League superando nella doppia finale gli honduregni del .


title: Club Deportivo Saprissa

text: Lo Stadio Ricardo Saprissa Aymá ha una capienza di 23 112 spettatori, che lo rendono il secondo più grande stadio di Costa Rica, dopo lo Stadio Nazionale di San José, che ha una capacità di spettatori.


title: Club Deportivo Saprissa

text: Le misure ufficiali sono di 105 metri di lunghezza x 68 metri di larghezza, misure approvate dalla FIFA.


title: Club Deportivo Saprissa

text: L'erba dello Stadio Ricardo Saprissa Aymá è di fibra sintetica ecologica, la prima ed unica in Centro ed America latina, ha il certificato di approvazione della FIFA nell'ambito del programma "Quality Concept", è adatta per la pratica del calcio, baseball, hockey su prato, rugby, softball, oltre ad ogni tipo di eventi.


title: XOXO

text: Baci e abbracci è un modo di definire la sequenza di lettere X e O, per esempio XOXO, usata nei Paesi anglofoni per esprimere affetto alla fine di lettere scritte, email o SMS.


title: XOXO

text: La maggior parte delle fonti attribuisce a "X" il significato di "baci" e a "O" il significato di "abbracci". Tuttavia le ragioni non sono ancora note con certezza e non tutti concordano con questa spiegazione, ma si può dire che l'uso delle lettere potrebbe derivare dalle pronunce di "kiss" ("bacio") [X] e "hug" ("abbraccio") [O].


title: XOXO

text: Un'altra possibile spiegazione potrebbe riguardare la forma delle lettere: la X somiglia a due persone che si danno un bacio, oppure alla forma assunta dalla bocca nell'atto di dare un bacio, mentre la O può sembrare l'unione delle braccia di due persone che si abbracciano.


title: Paolo De Vita

text: Nato a Bari, esordisce nel 1984 con la serie televisiva "Aeroporto internazionale" e nel 1985 nella miniserie "Un siciliano in Sicilia" con la regia di Pino Passalacqua.


title: Paolo De Vita

text: Recita inoltre anche in "Don Matteo" e nella serie televisiva "Nebbie e delitti" interpretando il personaggio del claudicante dottor Nanetti.


title: Paolo De Vita

text: Nel 2011 fa parte del cast della serie televisiva "R.I.S. Roma 2 - Delitti imperfetti" con la regia di Francesco Miccichè.


title: Albizzi

text: Gli Albizi o Albizzi (il nome si pronuncia sdrucciolo, "Àlbizzi") furono un'antica famiglia fiorentina.


title: Albizzi

text: Derivante dal nome "Albizzo" (e non "Albizio"), sarebbe più corretto scriverlo con due "z", sebbene sia molto diffusa la versione a una zeta, come ad esempio nei cartelli stradali della via fiorentina Borgo Albizi.


title: Albizzi

text: Il suo capostipite sarebbe un certo Raimondino, di origine tedesca, venuto in Toscana alla fine del XII secolo e stabilitosi ad Arezzo. Da questa città i suoi discendenti sarebbero poi passati a Firenze; in particolare, il primo esponente registrato negli annali cittadini è Benincasa degli Albizzi, nel 1251. Gli Albizzi, ricchi mercanti di lana e capi di parte dei Guelfi neri, ricoprirono molto spesso, soprattutto nel XIV secolo, le massime cariche cittadine (ben 98 priori e 13 gonfalonieri di giustizia). Il primo priore fu Filippo degli Albizzi nel 1282, mentre il primo gonfaloniere fu suo figlio Piero. Di fazione guelfa nera, erano alleati degli Anselmi e insieme si opposero a Corso Donati, alla tirannia del Duca d'Atene e si scontrarono spesso con la famiglia Ricci.


title: Albizzi

text: Membri della famiglia Albizzi furono anche due poeti del Trecento vicini a Francesco Petrarca: Matteo e Franceschino degli Albizzi.


title: Albizzi

text: Alcuni di loro furono banditi dalla città allo scoppio del tumulto dei Ciompi (con Piero degli Albizzi giustiziato per sospetti di cospirazione nel 1379) successivamente un ramo della famiglia riuscì a primeggiare nella vita politica di Firenze. Maso (1343-1417), nel 1393 gonfaloniere di giustizia, infatti risollevò le fortune della casata dominando insieme ad un ristretto numero di oligarchi per un lungo periodo la Repubblica di Firenze.


title: Albizzi

text: Alla morte di Maso prese la guida dell'oligarchia dominante il figlio Rinaldo degli Albizzi, che fu il principale antagonista con Palla Strozzi di Cosimo il Vecchio. Mancando della risolutezza del padre ebbe la peggio nello scontro politico e fu esiliato ad Ancona.


title: Albizzi

text: Il periodo di predominio dell'oligarchia albizesca è un grande momento della storia della Repubblica fiorentina in cui si agitano da protagonisti personaggi come Niccolò da Uzzano, Rinaldo Gianfigliazzi, Nofri Strozzi, Matteo e Vanni Castellani, ecc. Termina nel 1434 con il ritorno dall'esilio di Cosimo il vecchio de Medici.


title: Albizzi

text: Cosimo e suo nipote Lorenzo saranno i continuatori di quel fermento culturale fiorentino che porteranno a quel pieno sviluppo che renderà Firenze immortale. Ma non si deve dimenticare che il Rinascimento ha le sue radici nel periodo di predominio dell'oligarchia albizesca.


title: Albizzi

text: La mancanza di risolutezza, e qualche scrupolo di troppo da parte di Rinaldo (che nel 1432 ebbe nelle sue mani Cosimo senza decidersi ad ucciderlo) determineranno la caduta sua e degli uomini che lo appoggiavano. L'avvento al potere di Cosimo il vecchio porterà ad un ricambio radicale della classe dirigente fiorentina.


title: Albizzi

text: Il fratello di Rinaldo Luca degli Albizzi vista la rovina del fratello e della sua parte si piegò a Cosimo dei Medici, divenendone in seguito uomo di fiducia, e ottenendo importanti incarichi come ambasciatore a Milano, Roma e Venezia. Fu poi gonfaloniere di giustizia (1442) e a più riprese membro del consiglio dei Dieci di Balia; fu lui a tenere il Palazzo Albizi in Borgo Albizi e le altre proprietà familiari superstiti. Il palazzo di Rinaldo, invece (l'attuale Palazzo Valori-Altoviti), venne confiscato e poi venduto.


title: Albizzi

text: Nel 1473 Agnolo Poliziano compose l'epicedio in morte di Albiera degli Albizzi; la giovane era già stata promessa sposa per motivi politici e la sua morte prematura fece molto rumore a Firenze.


title: Albizzi

text: Il ramo derivato da Luca degli Albizzi godette di ogni diritto e spesso arrivò a ricoprire cariche politiche importanti, anche nel periodo del Granducato, sebbene in famiglia ci fosse anche chi si era nuovamente opposto al dominio mediceo: con la presa del potere da parte di Cosimo I i fuorusciti e i fautori della Repubblica fiorentina, tra i quali c'era anche Anton Francesco degli Albizzi, si coalizzarono contro il nuovo "tiranno." La fazione antimedicea venne definitivamente sconfitta nella Battaglia di Montemurlo del 1537 e ad Anton Francesco toccò di venire giustiziato per tradimento.


title: Albizzi

text: Nel Cinquecento le bella Eleonora degli Albizzi divenne l'amante del granduca Cosimo I de' Medici, cui diede due figli illegittimi. Osteggiata dal resto della famiglia Medici, fu costretta prima a un matrimonio di facciata e poi, per contrasti con il marito, terminò la sua vita in convento.


title: Albizzi

text: Nel XVII secolo Luca di Girolamo degli Albizzi, filomediceo, incaricò Gherardo Silvani di ammodernare e ingrandire il Palazzo Albizi nella via che da essi prese il nome (Borgo Albizi).


title: Albizzi

text: Nel XIX secolo Vittorio di Alessandro Piero degli Albizi, discendente da un ramo rientrato in città dopo essersi trasferito nel XVI secolo in Francia, fu l'ultimo discendente della casata, dopo l'estinzione del ramo "fiorentino", nel 1842, con il marchese Amerigo di Filippo degli Albizi. Vittorio degli Albizi introdusse nuove metodologie di viticoltura nella zona di Pomino (Rufina-FI). Alla morte di Vittorio nel 1877 tutti i suoi beni passarono alla famiglia della sorella Leonia, moglie di Angelo Frescobaldi, non essendosi Vittorio mai sposato. Tuttavia su sette rami totali degli Albizzi, il secondo, il sesto ed il settimo sono ancora in vita. Il secondo ramo risiede a Firenze, il sesto risiede ad Arezzo, città in cui la famiglia Albizzi si è stabilita prima di raggiungere il capoluogo toscano, il settimo invece risiede a Cesena.


title: Scriptorium

text: Lo scriptorium (parola latina che deriva dal verbo "scribere", "scrivere", con l'aggiunta del suffisso neutro singolare "orium" che indica gli aggettivi di luogo), o centro scrittorio, è, nel linguaggio della paleografia e codicologia, il luogo dove si scrive, e per estensione ogni luogo dove era effettuata l'attività di copiatura da parte di amanuensi, soprattutto nel Medioevo.


title: Scriptorium

text: Nella terminologia corrente si intende di solito per "scriptorium" una porzione di un complesso monastico (giacché nel Medioevo era nei monasteri, più che altrove, che l'attività di scrittura veniva praticata), dedicata alla copiatura dei manoscritti e spesso comunicante con la biblioteca; tali ambienti ebbero grande importanza culturale sia per l'azione di salvaguardia della cultura greca e latina, sia perché costituirono essi stessi centri di pensiero e sviluppo culturale.


title: Scriptorium

text: Lo scriptorium era una vasta sala illuminata da numerose finestre (spesso era la sala capitolare). I monaci lavoravano vicino ai punti più adatti a ricevere la luce. La luce artificiale era proibita per paura che potesse danneggiare i manoscritti.


title: Scriptorium

text: In uno scriptorium potevano lavorare insieme 15 copisti, i quali potevano copiare anche una trentina di fogli al giorno.


title: Scriptorium

text: Gli strumenti di lavoro erano penne, inchiostro e temperini, righelli, punteruoli (per praticare minuscoli fori, utilizzati come riferimenti per tracciare linee dritte sul foglio) e, infine, il leggio; il lavoro di miniatura necessitava di altri utensili e materiali specifici. Tutto il materiale era fornito dall<nowiki>'</nowiki>"armarius" (il bibliotecario del monastero), vero regista dell'operazione di copiatura. L<nowiki>'</nowiki>"armarius" poteva avere anche altri incarichi.


title: Scriptorium

text: L'attività di copiatura propriamente detta comprendeva tutte le fasi della lavorazione del libro. Dato che il papiro non era più disponibile (e comunque era molto costoso) dopo la conquista islamica dell'Egitto (avvenuta alla metà del VII secolo), il supporto di scrittura più usato fino al XIII secolo divenne la pergamena, i cui fogli erano ricavati dal trattamento delle pelli degli animali domestici (mucche, pecore e capre); la pergamena più pregiata si ricavava dalla pelle di vitello e prendeva il nome di "vellum". Le varie fasi della preparazione della pergamena per la scrittura (taglio dei fogli, foratura, rigatura, levigazione) sono conosciute e ampiamente documentate.


title: Scriptorium

text: Una volta posto sul leggio, la prima operazione consisteva nel tracciare righe orizzontali (generalmente in numero di 26) sul foglio vuoto, indispensabili affinché la scrittura fosse diritta, e definire gli spazi da lasciare disponibili per le miniature. L'amanuense copiava quindi il testo sulla pagina rigata; ovviamente il lavoro non sempre si limitava alla copia di testi antichi, bibbie o commenti ai testi sacri, ma sovente venivano scritte anche opere originali.


title: Scriptorium

text: Spesso gli "scriptoria" sviluppavano usi grafici caratteristici, diversi e indipendenti fra loro (si pensi alle lettere a e b caratteristiche dello "scriptorium" di Corbie o alle lettere a e z caratteristiche di quello di Laon, varianti della scrittura definita in paleografia come merovingica).


title: Scriptorium

text: Meno ovvia è invece la partecipazione di miniatori/pittori alle attività di scrittura. La miniatura era infatti eseguita separatamente dopo la redazione del testo (ma prima della legatura del libro) spesso in altri ambienti e a distanza di tempo (anche qualche mese).


title: Scriptorium

text: Gli "scriptoria" fornivano libri per i monasteri, sia per uso interno sia come manufatti di scambio. Producevano inoltre i libri destinati alla ristretta fascia di laici alfabetizzati.


title: Scriptorium

text: Alla metà del XIII secolo, la concorrenza delle botteghe laiche divenne molto forte, sia per il tipo di letteratura proposta (non più soltanto edificante o di preghiera) sia per la lingua con cui era scritta (non più in latino ma in volgare).


title: Scriptorium

text: Le botteghe scrittorie laiche avevano inoltre sistemi di copiatura più rapidi (per esempio il sistema della "pecia" in ambito universitario). Diversa era certamente la mentalità del monaco che copiava un'opera quale adempimento a un precetto religioso da quella dello scriba laico che copiava un'opera a scopo di guadagno.


title: Scriptorium

text: Comunque per vari secoli ancora gli "scriptoria" monastici rimasero il perno della produzione di testi liturgici per i monasteri stessi, almeno fino alla diffusione della stampa.


title: Scriptorium

text: A Roma vi erano nel IV secolo 28 biblioteche pubbliche. Con il tramonto dell'impero, in Occidente, la copiatura dei testi in ambito civile subì un irreversibile declino.


title: Scriptorium

text: Gli "scriptoria" nacquero in ambito monastico per continuare la trasmissione del sapere. Uno dei primi centri scrittori di cui si abbia memoria fu quello fondato da Cassiodoro in Calabria alla metà del VI secolo. Questa attività non sopravvisse tuttavia alla crisi economico-istituzionale che attraversò l'Europa nel VII-VIII secolo.


title: Scriptorium

text: L'Irlanda era rimasta estranea ai devastanti processi che avevano interessato il continente. Il Cristianesimo si era diffuso nel corso del V secolo. Sull'isola, e nelle regioni celtiche della Gran Bretagna, nacquero diversi monasteri. Il monachesimo irlandese fece propria la lingua e la cultura latina. All'interno dei monasteri celtici, sia irlandesi che britannici, si diffusero importanti "scriptoria":


title: Scriptorium

text: Alla fine del VI secolo San Colombano partì dal monastero irlandese di Bangor per una lunga missione in Europa. Fondò monasteri nelle Fiandre, in Gallia, in Germania e in Italia (abbazia di Bobbio). Tutti i monasteri da lui fondati divennero sedi di "scriptoria" e di trasmissione del sapere. Tra i capolavori della scrittura miniata irlandese figurano:


title: Scriptorium

text: Scrivere, che si copiasse o meno, era considerata un'attività manuale, e quindi umile o degradante secondo la cultura antica.


title: Scriptorium

text: Fin dal VI secolo le prime regole monastiche compresero la scrittura tra le attività che l'uomo umile doveva compiere per condurre una pia vita.


title: Scriptorium

text: Quello di Vivarium è il primo "scriptorium" di cui si abbia precisa testimonianza storica. Faceva parte del complesso monastico costruito da Cassiodoro nel VI secolo. Da persona colta qual era, Cassiodoro, nelle sue "Istituzioni", raccomandava la massima accuratezza nella trascrizione dei testi sacri. Ma neppure dimenticò, forse proprio per la sua formazione classica, di far copiare testi di autori pagani. Il centro scrittorio fu attivo almeno fino al 630.


title: Scriptorium

text: Nell'abbazia fondata a Bobbio dal monaco irlandese san Colombano, fu istituito uno "scriptorium" nel VII secolo da parte del successore del fondatore, l'abate Attala (615-627).


title: Scriptorium

text: Tra il VII e il IX secolo, in età longobarda e carolingia, lo "scriptorium" di Bobbio fu il maggior centro di produzione libraria in Italia, centro di una rete di "scriptoria" diffusa nei vari monasteri dell'ordine. I monaci irlandesi che vi lavorarono nei primi tempi introdussero lo stile dell'arte insulare per le miniature e un particolare sistema di abbreviature.


title: Scriptorium

text: Un altro importante centro scrittorio fu attivo presso l'abbazia di San Gallo, nell'odierna Svizzera.


title: Scriptorium

text: Una pianta dell'abbazia risalente alla prima metà del IX secolo mostra lo "scriptorium" presso l'angolo a nord dell'edificio della chiesa.


title: Scriptorium

text: La regola monastica di san Benedetto da Norcia specifica le varie mansioni e attività dei monaci, tra le quali quella della scrittura.


title: Scriptorium

text: All'interno dell'abbazia di Montecassino, fondata nel 529 e distrutta e ricostruita più volte, funzionò uno "scriptorium" attivo dall'XI al XV secolo.


title: Scriptorium

text: Col rilassarsi della regola benedettina anche la posizione e la struttura degli "scriptoria" nei monasteri cambiarono: da spazi concepiti come semplici stanze furono sempre più protetti e riscaldati. In reazione a questo rilassamento, a Citeaux ("Cistercium") Bernardo di Chiaravalle impartì disposizioni più severe, che giunsero a riguardare le decorazioni dei manoscritti. Una sua disposizione dell'inizio del XII secolo imponeva che nei libri vi fossero «"literae unius coloris et non depictae"» («lettere di un solo colore e non decorate»). Sempre nello stesso periodo i monaci furono tenuti ad osservare la regola del silenzio per tutto il tempo che trascorrevano nello "scriptorium".


title: Scriptorium

text: Due secoli più tardi fu tuttavia loro concesso di eseguire il lavoro di scrittura anche nelle proprie celle.


title: Scriptorium

text: Anche i monaci certosini si dedicarono all'attività di copiatura. Il "modus vivendi" dell'ordine certosino prescriveva il lavoro nella solitudine della propria cella.


title: Scriptorium

text: Giovanni Tritemio, abate di Sponheim, scrisse il breve opuscolo "De laude scriptorum" ("Elogio degli scribi") nel 1492 per celebrare le glorie di un'attività sempre più insidiata da vicino dalla diffusione delle opere a stampa su carta. La scrittura è qui vista come la più alta delle attività manuali da conservarsi per ragioni storiche e di disciplina religiosa.


title: Regno greco-battriano

text: Il Regno greco-battriano fu un regno ellenistico collocato all'estremità orientale dell'impero di Alessandro Magno: si estendeva infatti sulla Battriana e sulla Sogdiana (in Asia centrale), nacque nel 250 a.C., quando il satrapo locale Diodoto si rese indipendente dal governo centrale seleucide di Antioco II ed ebbe fine con l'invasione degli Yuezhi e con lo spostamento del regno in India, a formare il Regno indo-greco.


title: Regno greco-battriano

text: Diodoto I era satrapo della Battria (e probabilmente delle province limitrofe) sotto i sovrani dell'Impero seleucide, ma intorno al 250 a.C. fondò il Regno greco-battriano dichiarando l'indipendenza. Le fonti antiche sono alquanto contraddittorie e l'esatto anno dell'indipendenza battriana non è stato stabilito; gli studiosi sono divisi tra una cronologia alta (attorno al 255 a.C.) e una cronologia bassa (attorno al 246 a.C.) per la data della secessione di Diodoto. La cronologia alta è in grado di spiegare il motivo per il quale il sovrano seleucide Antioco II (regnante tra il 262 e il 246 a.C.) abbia coniato poche monete in Battria, ipotizzando che Diodoto sia divenuto indipendente verso l'inizio del regno di Antioco; d'altro canto, la cronologia bassa collega la secessione di Diodoto alla terza guerra siriaca, un evento catastrofico per l'Impero seleucide, e un'occasione d'oro per la secessione dell'estrema satrapia nord-orientale.


title: Regno greco-battriano

text: Il nuovo regno, altamente urbanizzato e considerato uno dei più ricchi dell'Oriente («l'opulentissimo impero Battriano delle mille città», Marco Giuniano Giustino, "Epitome delle Storie Filippiche di Pompeo Trogo", XLI,1), divenne più potente e si espanse verso occidente e verso oriente:


title: Regno greco-battriano

text: Quando il sovrano della vicina Partia, ex-satrapo e auto-proclamato re Andragora, fu sconfitto e ucciso da Arsace I, e l'impero dei Parti si sviluppò, i Greco-battriani videro i propri contatti terrestri col mondo greco rendersi sempre più difficili, e svilupparono un commercio marittimo con l'Egitto tolemaico.


title: Regno greco-battriano

text: A Diodoto succedette suo figlio, Diodoto II, che si alleò con Arsace per difendersi dal tentativo di riconquista seleucide intrapreso da Seleuco II Callinico:


title: Regno greco-battriano

text: Attorno al 230 a.C., Eutidemo I, un greco di Magnesia e probabilmente satrapo di Sogdiana, rovesciò Diodoto II, iniziando la propria dinastia. Eutidemo controllava più della Sogdiana, ben oltre Alessandria Eschate, fondata da Alessandro Magno in Fergana:


title: Regno greco-battriano

text: Eutidemo I fu attaccato dal sovrano seleucide Antioco III intorno al 208 a.C. Antioco sconfisse 10.000 cavalieri battriani nella battaglia dell'Ario, ed Eutidemo fu costretto a rinchiudersi nella città fortificata di Bactra (moderna Balkh), dove Antioco lo assediò per tre anni senza successo. Alla fine, Antioco accettò di riconoscere l'indipendenza di Eutidemo e strinse un'alleanza matrimoniale, offrendo in sposa una propria figlia al figlio di Eutidemo, Demetrio I, in cambio degli elefanti da guerra di Eutidemo. Secondo lo storico Polibio, Eutidemo contrattò la pace con Antioco sostenendo di aver rovesciato il discendente del vero ribelle, Diodoto I, e di difendere l'Asia centrale dall'invasione dei nomadi:


title: Regno greco-battriano

text: Dopo la partenza dell'esercito seleucide, il regno parrebbe essersi espanso, in particolare verso occidente, probabilmente inglobando porzioni del territorio partico, il cui sovrano Arsace II era stato sconfitto da Antioco III; questi territori potrebbero coincidere con le satrapie battriane della Tapuria e della Traxiane.


title: Regno greco-battriano

text: Il regno di Eutidemo I arrivava, verso nord, alla Sogdiana e alla valle di Fergana, e ci sono indizi che i Greco-battriani abbiano condotto delle spedizioni da Alessandria Eschate fino a Kashgar e Urumchi nel Turkestan orientale, il primo contatto noto tra la Cina e l'Occidente, avvenuto attorno al 220 a.C. Lo storico greco Strabone scrive che:


title: Regno greco-battriano

text: Molte statuette e raffigurazioni di soldati greci sono stati trovati a nord del Tien Shan, alle soglie della Cina, e sono oggi custodite nel museo di Urumchi.


title: Regno greco-battriano

text: È stata suggerita l'influenza greca sull'arte cinese. Decorazioni con rosette, linee geometriche, intarsi in vetro rimandano all'arte ellenistica e possono essere individuati su alcuni antichi specchi in bronzo della dinastia Han.


title: Regno greco-battriano

text: Anche la numismatica suggerisce uno scambio tra Greco-battriani e Cinesi, in questo caso di tecnologie: i Greco-battriani furono i primi al mondo a coniare monete in cupronichel (in rapporto 75 a 25), una lega nota fino ad allora solo ai Cinesi, che la chiamavano «rame bianco» (alcune armi del periodo dei regni combattenti erano in cupronichel). È nota la pratica di esportare metallo cinese, in particolare ferro, in questo periodo; i sovrani Eutidemo I, Eutidemo II, Agatocle e Pantaleone coniarono queste monete nel 170 a.C., ed è possibile che vene di rame ricche in nichel fossero sfruttate ad Anarak.


title: Regno greco-battriano

text: L'esploratore e ambasciatore di epoca Han Zhang Qian visitò la Battria nel 126 a.C., e registrò la presenza di prodotti cinesi nei mercati battriani:


title: Regno greco-battriano

text: Al suo ritorno Zhang Quian informò l'imperatore Han Wudi del livello di sofisticazione della civiltà urbana della Fergana, della Battria e della Partia, e l'imperatore mostrò interesse a sviluppare dei rapporti commerciali con quelle zone:


title: Regno greco-battriano

text: Ci fu inoltre anche un scontro militare tra 109 e 104 a.C., chiamato guerra dei cavalli celesti, tra la dinastia Han e i Dayuan dell'Asia centrale, probabilmente lil regno greco battriano, o parte di esso. Le cause furono delle diatribe in merito al commercio di una particolare razza equina: gli Han infatti chiesero ai battriani la vendita di questi animali per poterli utilizzare a scopo militare. Al rifiuto dello stato greco di vendere i cavalli, l'imperatore Wudi reagì mandando due spedizioni attraverso l'Asia centrale contro il regno greco, il conflitto si risolse in una vittoria degli Han; inoltre per un certo periodo di tempo, il regno divenne un protettorato cinese.


title: Regno greco-battriano

text: Un certo numero di inviati cinesi si recarono nell'Asia centrale, causando lo sviluppo della via della Seta a partire dalla fine del II secolo a.C.


title: Regno greco-battriano

text: L'imperatore indiano Chandragupta, fondatore dell'Impero Maurya, riconquistò l'India nord-occidentale intorno, al 322 a.C., a seguito della morte di Alessandro Magno. Mantenne però i legami con i suoi vicini greci dell'Impero seleucide, stringendo un'alleanza dinastica o comunque un riconoscimento dei matrimoni misti tra Greci e Indiani (le fonti antiche parlano di epigamia); molti Greci, inoltre, risiedettero presso la corte dei Maurya, tra questi lo storico Megastene, autore dell"'Indica", e tutti gli imperatori indiani successivi ebbero un ambasciatore greco a corte.


title: Regno greco-battriano

text: Il nipote di Chandragupta, Ashoka, si convertì al buddhismo e fece molti proseliti indirizzando i suoi sforzi verso il mondo indiano ed ellenistico a partire dal 250 a.C. circa. Secondo gli Editti di Ashoka, incisi nella pietra (alcuni anche in greco), inviò emissari buddisti nelle terre greche dell'Asia e persino nel Mediterraneo. Gli editti nominano tutti i sovrani ellenistici dell'epoca:


title: Regno greco-battriano

text: Parte della popolazione greca rimasta nell'India nordoccidentale sembrerebbe essersi convertita al Buddismo:


title: Regno greco-battriano

text: Secondo fonti in lingua pāli, alcuni degli emissari di Ashoka erano monaci buddisti greci, a testimonianza di fitti scambi religiosi tra le due culture:


title: Regno greco-battriano

text: I Greco-battriani ricevettero questi emissari buddisti - per lo meno Maharakkhita, il cui nome significa «il grande salvato», il quale fu «inviato nel paese degli Yona - e tollerarono in qualche modo la fede buddista, anche se pochi restano indizi di ciò. Nel II secolo, il teologo cristiano Clemente di Alessandria riconobbe l'esistenza di "shramana" buddisti presso i Battriani (nome che all'epoca indicava i «Greci d'Oriente»), e persino la loro influenza sul pensiero greco:


title: Regno greco-battriano

text: Demetrio I, figlio di Eutidemo I, iniziò l'invasione dell'India a partire dal 180 a.C., qualche anno dopo la caduta dell'Impero Maurya per mano dei Sunga. Gli storici non concordano sulle motivazioni per l'invasione. Secondo alcuni (Tarn), l'invasione fu conseguenza dell'alleanza tra Greco-battriani e Maurya e mirata a difendere la fede buddista dalle presunte persecuzioni operate dai Sunga, almeno stando alle fonti buddiste; altri storici (Thapar, Lamotte) ritengono che i racconti delle persecuzioni siano delle esagerazioni.


title: Regno greco-battriano

text: Demetrio potrebbe essere giunto fino alla capitale imperiale di Pataliputra, in India orientale, sebbene queste campagne siano generalmente attribuite al sovrano Menandro I. Al termine dell'invasione, avvenuta non oltre il 175 a.C., nell'India settentrionale si era formato un Regno indo-greco che durò per almeno due secoli, fino al 10 circa, in cui fiorì la fede buddista (specie sotto Menandro I) in un ambiente molto favorevole al sincretismo culturale, come esemplificato dallo sviluppo del Buddhismo greco.


title: Regno greco-battriano

text: Il regno di Demetrio I fu suddiviso in due parti alla sua morte: ad occidente, sulla Battria, governarono prima Eutidemo II poi Antimaco I; ad oriente, Paropamisadae, Arachosia, Gandhara e Punjab furono governate da Pantaleone, Agatocle, Apollodoto I e Antimaco II "Nikephoros", in una linea dinastica che continuò nel Regno indo-greco.


title: Regno greco-battriano

text: Accadde infatti che Eucratide I, un generale di Demetrio o un alleato dei Seleucidi, riuscisse a rovesciare la dinastia di Eutidemo e a governare a partire dal 170 a.C. circa, probabilmente detronizzando Antimaco I e Antimaco II. I discendenti di Eutidemo ancora regnanti sull'India cercarono di riconquistare la Battria: un sovrano di nome Demetrio, verosimilmente Demetrio II, sarebbe tornato in Battria con 60.000 uomini per rovesciare l'usurpatore, ma fu sconfitto e ucciso:


title: Regno greco-battriano

text: Eucratide compì molte campagne nell'India nord-occidentale, e governò un vasto territorio (come indicato dal fatto che molte zecche indiane coniarono monete per lui) forse persino fino al fiume Jhelum in Punjab. Alla fine, però, fu respinto dal sovrano indo-greco Menandro I, che riuscì a creare un gigantesco territorio unificato.


title: Regno greco-battriano

text: In un racconto alquanto confuso, Giustino spiega che Eucratide fu ucciso sul campo di battaglia da «suo figlio e co-regnante», vale a dire Eucratide II o Ierocle I (145 a.C.); il figlio passò sopra il cadavere insanguinato di Eucratide con il proprio carro e lo lasciò smembrato senza sepolcro:


title: Regno greco-battriano

text: Durante o dopo le campagne indiane di Eucratide, la Battria fu attaccata dal sovrano partico Mitridate I, forse alleato degli Eutidemidi:


title: Regno greco-battriano

text: A seguito della sua vittoria, Mitridate I ottenne il territorio battriano a occidente dell'Ario, le regioni della Tapuria e della Traxiane:


title: Regno greco-battriano

text: Nel 141 a.C., sembra che i Greco-battriani si siano alleati con il sovrano seleucide Demetrio II Nicatore per combattere contro i Parti:


title: Regno greco-battriano

text: Lo storico del V secolo Paolo Orosio afferma che Mitridate riuscì ad occupare il territorio tra l'Indo e l'Idaspe (lo Jhelum) verso la fine del proprio regno, attorno al 138 a.C. circa, prima che il suo regno fosse indebolito dalla sua morte, avvenuta nel 136 a.C.


title: Regno greco-battriano

text: Eliocle I dovette ridursi a governare il territorio restante. La sconfitta, sia a occidente sia a oriente, avrebbe lasciato il regno molto indebolito e aperto alle invasioni dei nomadi.


title: Regno greco-battriano

text: Secondo le cronache della dinastia Han, nel 162 a.C. gli Yuezhi, sconfitti pesantemente dagli Xiongnu, abbandonarono il bacino del Tarim e migrarono verso occidente, attraversarono la regione limitrofa e altamente urbanizzata degli Dayuan (probabilmente i possedimenti greci nella valle di Fergana), e si insediarono a nord dell'Oxus, nei moderni Kazakistan e Uzbekistan, ovvero nella regione settentrionale del territorio greco-battriano. Questo insediamento sembra essere avvenuto nel periodo in cui Eucratide I era impegnato nelle sue campagne indiane.


title: Regno greco-battriano

text: Attorno al 140 a.C., gli Sciti orientali (chiamati Saci nelle fonti greche) iniziarono a invadere diverse regioni della Partia e della Battria, probabilmente spinti dalla migrazione verso meridione degli Yuezhi. La loro invasione della Partia è ben documentata, con gli attacchi alle città di Merv, Hecatompylos ed Ecbatana, la sconfitta e l'uccisione del re Fraate II (figlio di Mitridate I), e la dispersione delle truppe mercenarie greche che questi comandava e che aveva acquistato con la sua vittoria su Antioco VII. Gli Sciti inflissero ulteriori sconfitte ai Parti nel 123 a.C., quando lo zio e successore di Fraate, Artabano I, fu da loro ucciso. Anche la Battria fu probabilmente attaccata e travolta dalla stessa enorme migrazione di Sciti: la distruzione della città greco-battriana di Ai-Khanum, datata al 140 a.C. circa, è normalmente associata all'invasione scita. La pressione degli Yuezhi spinse ulteriormente a sud e a sud-est gli Sciti, in Afghanistan e India.


title: Regno greco-battriano

text: Quando Zhang Qian visitò gli Yuezhi nel 126 a.C., allo scopo di ottenere il loro appoggio nella lotta contro gli Xiongnu, osservò che si erano insediati a nord dell'Oxus, ma che tenevano sotto controllo anche il territorio a meridione del corso di questo fiume, che costituisce la restante parte della Battria. Secondo Zhang Qian, gli Yuezhi avevano una forza considerabile di arcieri a cavallo, compresa tra 100.000 e 200.000 cavalieri, con costumi identici a quelli degli Xiongnu, che sarebbero stati in grado di sconfiggere facilmente le forze battriane (nel 208 a.C., quando Eutidemo I dovette confrontarsi con l'invasione del sovrano seleucide Antioco III, aveva a disposizione 10.000 cavalieri). Zhang Qian visità anche la Battria (chiamata Daxia in cinese) nel 126 a.C., e dipinge un paese completamente demoralizzato e dal sistema politico scomparso, sebbene restasse l'infrastruttura urbana:


title: Regno greco-battriano

text: Gli Yuezhi si espansero ulteriormente in Battria intorno al 120 a.C., probabilmente spinti ancora più a sud dalle invasioni dei Wusun settentrionali; a loro volta spinsero davanti a loro tribù scite, le quali continuarono fino all'India, dove furono identificati come Indo-sciti.


title: Regno greco-battriano

text: L'invasione è descritta anche in fonti classiche occidentali del I secolo a.C., con nomi differenti da quelli cinesi:


title: Regno greco-battriano

text: In questo periodo il re Eliocle I abbandonò Bactira e spostò la capitale nella valle di Kabul, dalla quale governò i suoi possedimenti indiani. Avendo abbandonato il territorio battriano, è considerato l'ultimo sovrano greco-battriano, sebbene diversi suoi discendenti, spostandosi nell'Hindu Kush, avrebbero costituito la parte occidentale del Regno indo-greco; l'ultimo di questi sovrani, Ermeo, regnerà fino al 70 a.C., quando gli Yuezhi invaderanno ancora una volta il suo territorio, nella Paropamisadae (gli Indo-greci orientali resisteranno fino al 10 d.C. nel Punjab).


title: Regno greco-battriano

text: I nomi, i regni e le estensioni territoriali dei sovrani greco-battriani sono incerti e basati principalmente sull'analisi numismatica. I sovrani successivi all regno di Demetrio sono dati in accordo a Osmund Bopearachchi, "Monnaies Gréco-Bactriennes et Indo-Grecques, Catalogue Raisonné", 1991.


title: Regno greco-battriano

text: I discendenti del re greco-battriano Eutidemo I invasero l'India settentrionale nel 190 a.C. circa; la loro dinastia fu probabilmente scacciata dalla Battria dopo il 170 a.C. dal nuovo re Eucratide I, ma tenne i dominii indiani del regno almeno fino agli anni 150 a.C.


title: Regno greco-battriano

text: Il territorio conquistato da Demetrio fu diviso in due parti, una occidentale l'altra orientale, governate da diversi sovrani vassalli e successori:


title: Regno greco-battriano

text: Eliocle, ultimo re greco di Battria, dovette subire l'invasione delle tribù nomadi degli Yuezhi da settentrione. Discendenti di Eucratide potrebbero aver regnato su parti del Regno indo-greco.


title: Regno greco-battriano

text: I Greco-battriani erano noti per l'alto livello di sofisticazione della loro cultura ellenistica, e tennero contatti regolari sia col mondo mediterraneo che con l'India; con i sovrani indiani dell'Impero Maurya erano in buoni rapporti, scambiandosi gli ambasciatori.


title: Regno greco-battriano

text: Le loro città, come Ai-Khanum nell'Afghanistan (probabilmente Alessandria sull'Oxus) e Bactra (la moderna Balkh) dove sono stati fatti ritrovamenti ellenistici, a dimostrazione della sofisticata cultura urbana. Questo sito fornisce un'immagine della cultura greco-battriana attorno al 145 a.C., quando la città fu arsa completamente durante le invasioni dei nomadi e mai più ripopolata. Ai-Khanum «ha tutte le caratteristiche di una città ellenistica, con un teatro greco, un ginnasio e alcune case greche con cortili colonnati». Resti di colonne in ordine corinzio furono ritrovati negli scavi del sito, insieme a vari frammenti di scultura, tra cui il frammento del piede di una statua ellenistica, la cui altezza totale è stimata sui 5-6 metri.


title: Regno greco-battriano

text: Una delle iscrizioni in lingua greca ritrovate ad Ai-Khanum, l'Heroon di Kineas, è stato datato al 300–250 a.C., e descrive precetti delfici:


title: Regno greco-battriano

text: Alcune monete dei re greco-battriani, insieme a quelle dei sovrani indo-greci loro successori, sono considerate gli esemplari più belli dell'arte numismatica greca, caratterizzati da una raffinata miscela di realismo e idealizzazione. Tra questi vi sono le monete più grandi coniate nell'antichità: la moneta d'oro più grande (20 stateri d'oro, 170 g) fu coniata da Eucratide I, la più grande d'argento (una doppia decadracma) dal sovrano indo-greco Aminta Nicatore. I ritratti «mostrano un grado di individualità mai raggiunto dalle spesso insipide raffigurazioni dei loro contemporanei regali più a Occidente».


title: Regno greco-battriano

text: Molte altre città greco-battriane sono state identificate, come a Saksanokhur nel Tagikistan meridionale (indagini archeologiche di un gruppo sovietico diretto da B.A. Litvinski), o a Dalverzin Tepe.


title: Alexander Rybak

text: Ha rappresentato la Norvegia all'Eurovision Song Contest 2009 con il brano "Fairytale", vincendo la competizione con 387 punti, e all'Eurovision Song Contest 2018 con il brano "That's How You Write a Song", classificandosi quindicesimo con 144 punti.


title: Alexander Rybak

text: Alexander Rybak nasce nel 1986 a Minsk nella Repubblica Socialista Sovietica Bielorussa da Natalia Valentinovna, pianista ed Igor Alexandrovitsj Rybak, violinista. Nel 1990, quando Alexander ha 4 anni, si trasferiscono a Nesodden, in Norvegia.


title: Alexander Rybak

text: All'età di 5 anni inizia a studiare violino e pianoforte per poi concentrarsi sul primo strumento dopo l'iscrizione al conservatorio di Oslo (Norges musikkhøgskole).


title: Alexander Rybak

text: Nel 2009 rappresenta la Norvegia all'Eurovision Song Contest con la canzone "Fairytale", con la quale riesce ad aggiudicarsi, con 387 punti, la 54ª edizione del concorso canoro. È il secondo cantante, dopo Toto Cutugno (il quale vinse l'edizione del 1990), a vincere l'ESC nei ruoli di paroliere, compositore delle musiche, e cantante.


title: Alexander Rybak

text: Nel 2010 ha doppiato nel film d'animazione "Dragon Trainer" (la versione in russo e norvegese del film), il personaggio di Hiccup Horrendous Haddock III, e ha interpretato il personaggio di Levi nel film norvegese "Yohan - Barnevandrer".


title: Alexander Rybak

text: Nel 2014 doppia nuovamente Hiccup nel sequel Dragon Trainer 2, per cui realizza anche il singolo "Into a Fantasy".


title: Alexander Rybak

text: Nel 2018, a distanza di nove anni dall'ultima volta, ha partecipato nuovamente al "Melodi Grand Prix 2018" con il brano "That's How You Write a Song". Nella serata finale del programma viene proclamato vincitore, ottenendo il diritto di rappresentare nuovamente la Norvegia all'Eurovision Song Contest 2018 a Lisbona.


title: Alexander Rybak

text: L'artista si è esibito nella seconda semifinale della manifestazione, ottenendo la qualificazione alla finale, classificandosi primo con 266 punti. Durante la serata finale, tenutasi il 12 maggio 2018, Alexander si è classificato al quindicesimo posto con 144 punti.


title: La ragazza con l'orecchino di perla (romanzo)

text: La ragazza con l'orecchino di perla è un romanzo di Tracy Chevalier, dal quale è successivamente stato tratto anche un film dallo stesso titolo.


text: Il racconto si svolge con narrazione in prima persona da parte della protagonista, Griet, una ragazza dell'Olanda del Seicento, con non meglio identificate vocazioni artistiche ed una connaturata femminilità.


text: Delft, XVII secolo, quartiere protestante: la sedicenne Griet è in cucina e, come al solito, sistema meticolosamente le verdure che sta tagliando, abbinandole per colore in un cerchio.


text: Il padre, un decoratore di piastrelle di ceramica che ha perso la vista, dopo un incidente sul lavoro, sta parlando, con persone dalle voci decisamente insolite, che suggeriscono «immagini di tappeti preziosi, libri, perle e pellicce».


text: Appartengono a una coppia, un uomo misterioso dai lunghi capelli rossi e dai penetranti occhi grigi e una donna altezzosa con riccioli biondi e fare nervoso: sono Jan Vermeer, il celebre pittore, e sua moglie Catharina, persone ricche e influenti. L'uomo sembra incuriosito da Griet.


text: La madre informa Griet che, a partire dal giorno dopo, andrà a servizio dai Vermeer, nel "Quartiere dei Papisti" (ovverosia il quartiere dove risiedono i cattolici), e che potrà tornare a casa solo la domenica. Anche il fratello maggiore di Griet, Frans, dovrà lasciare la casa per iniziare l'apprendistato nella fabbrica di ceramiche dove lavorava il padre, ormai invalido.


text: La nuova vita di Griet sarà caratterizzata da una specifica mansione: oltre alle normali incombenze, dovrà occuparsi della pulizia dell'atelier dell'artista; la ragazza è stata scelta perché è in grado di pulire una stanza rimettendo poi gli oggetti esattamente dove erano, cosa che ha imparato per facilitare al padre cieco la vita di tutti di giorni. L'aver accesso all'atelier, luogo proibito per chiunque, provocherà l'invidia di Tanneke, la fedele governante e cuoca di casa, e della moglie dell'artista. La ragazza si adatta un po' alla volta alla faticosa vita da serva diventando amica della primogenita della coppia, e al mercato incontrerà il giovane macellaio Pieter che inizia a farle la corte. La ragazza inoltre inizia a capire le dinamiche e gli equilibri presenti tra tutte le persone della casa.


text: Griet conquista la fiducia crescente dell'artista e non solo: tra i due si genera un rapporto di complicità e di reciproca comprensione, al punto che la ragazza può parlare liberamente con lui e imparare diverse cose sul mondo della pittura, ma tutto dovrà avvenire in segreto. Purtroppo la ragazza viene notata dal maggiore committente di Vermeer, Van Ruijven, noto donnaiolo. L'uomo vorrebbe un quadro dove possa posare egli stesso insieme a Griet, così da aver modo di sedurla, come ha fatto in passato con un'altra serva. Al netto rifiuto di Vermeer gli commissiona un quadro elaborato e in più un ritratto della giovane. Frequentando la casa regolarmente spera di trovare il modo di circuire comunque la ragazza.


text: Mentre il pittore procede con la realizzazione dell'opera Griet si rende conto che manca qualcosa e lo stesso pensa il pittore, che infine decide che Griet indossi gli orecchini di perle appartenenti alla moglie. Cosa che però dovrà rimanere un segreto.


text: Griet ormai presa da Vermeer e dal suo mondo, arriva a doversi forare i lobi da sola e senza esitazione, nonostante il dolore.


text: Catharina, che già mal sopportava Griet, un giorno non trova gli orecchini e accusa la ragazza di furto, inoltre si introduce nell'atelier e vede il quadro ormai finito. Irata, vorrebbe distruggerlo e si scaglia contro il marito e la ragazza. Griet fugge per non tornare mai più. Qualche anno dopo Griet, sposata con Pieter e madre di due bambini (il primo è alto, con i capelli neri e gli occhi scuri, il secondogenito è biondo e molto più somigliante a Pieter) dopo aver saputo della morte di Vermeer viene convocata da Catharina che inaspettatamente le consegna gli orecchini. Vermeer nel suo testamento li ha lasciati a lei, rivelando così che lui non l'ha mai dimenticata.


title: Rinascimento privato

text: Rinascimento privato è l'ultimo romanzo scritto da Maria Bellonci. Il libro, vincitore del Premio Strega nel 1986, è un'autobiografia immaginaria di Isabella d'Este, che ripercorre gli anni salienti del Rinascimento italiano attraverso un punto di vista "privato", cioè dall'interno della corte del Ducato di Mantova.


title: Rinascimento privato

text: Il libro, come altre opere della Bellonci, è molto ben documentato e basato con precisione sui documenti originali dell'epoca che l'autrice ebbe modo di studiare in modo approfondito. Non si tratta tuttavia di una ricostruzione storica, come il precedente libro "Lucrezia Borgia" (durante la stesura del quale nacque forse l'idea della realizzazione di "Rinascimento privato"), ma è un vero romanzo storico, con alcune invenzioni dell'autrice, in sostanza rappresentate dal personaggio immaginario di Robert de la Pole, un ecclesiastico inglese che scrive ad Isabella da svariati punti d'Europa (ispirato probabilmente al cardinale Reginald Pole).


title: Rinascimento privato

text: L'inserimento di questa figura nel romanzo permette di introdurre avvenimenti e figure storiche importanti nel quadro storico dell'epoca, anche se non sono venuti in contatto diretto con Isabella. Inoltre sostituisce con eleganza sia la figura del narratore, inconciliabile con la forma autobiografica, sia le figure di altri relatori storicamente esistiti che magari hanno fatto da fonte alla Bellonci, ma che essa non può usare direttamente senza compromettere la fluidità del testo stesso. In questo modo l'autrice evita di forzare una o più figure realmente esistite e rispetta la fedeltà storica preferendo inserire un "falso" dichiarato.


title: Rinascimento privato

text: Si sviluppa così anche una vicenda parallela ai ricordi della protagonista, ovvero il rapporto unilaterale tra l'inglese (chiamato "anglico") e Isabella, che non risponde mai alle sue lettere, ma è scissa in un sentimento duplice: da una parte l'immediata attrazione verso questa figura devota e lontana, dall'altra la perplessità per il modo non convenzionale in cui egli si pone; Isabella risolverà il nodo inquieto di come agire attraverso un silenzio-assenso riguardo al ricevere le missive "dai caratteri appuntiti" (così l'autrice fa immaginare la calligrafia dell'uomo).


title: Rinascimento privato

text: La Bellonci ricostruisce un linguaggio fruibile in modo limpido dal lettore moderno, ma con una patina di antico in modo da rendere più realistica la narrazione in prima persona. Per esempio spesso usa lemmi ormai desueti, un vero e proprio lessico d'epoca, come quello legato a mode e oggetti del tempo, come "tabì" (la seta pesante), "morello" (un colore tendente al nero), "aromatario" (l'addetto ai profumi), "lupo cerviero" (la pelliccia di lince), eccetera. Altre volte sceglie forme arcaiche di parole e nomi: "istorie" invece di storie, "aere" invece di aria, "Baldesar Castiglione" invece di Baldassarre Castiglione, talvolta evitando i dittonghi di origine seicentesca ("rotare, infocato, movendo"...). Altre volte poi la riscoperta nasce sfruttando suffissi arcaizzanti come "-ivo" per gli aggettivi ("attrattivo, dubitativo, ragionativo"...), "-evole" ("lusinghevole, ridevole"...), "-oso" ("corruccioso"...) o "-ità" per i sostantivi ("attrattività, istintività"), parole comunque non coniate ex novo, ma presenti nel vocabolario storico letterario. Per esempio "corruccioso" è usato da Jacopo da Lentini e Jacopone da Todi, "malinconoso" dal Boccaccio e da Pietro Bembo.


title: Rinascimento privato

text: Solo in alcuni casi usa parole non documentate applicando suffissi diversi a forme documentate (come "foiano" invece di "foioso", e pochi altri casi). Anche la sintassi talvolta è modificata, come nelle strutture del sostantivo seguito dall'aggettivo possessivo ("il Mantegna nostro" o "la corte mia"...), o in frasi di costruzioni infinitive latineggianti o con il verbo anteposto ("era costui grandissimo signore").


title: Rinascimento privato

text: Nelle lettere di Robert De La Pole, lo stile si fa poi ridondante, in senso coerente con gli epistolari dell'epoca che la Bellonci ha avuto modo di studiare, quasi adulativo quando si tratta di rivolgersi a Isabella, con espressioni insolite che connotano le lettere verso un certo eccesso verbale.


title: Rinascimento privato

text: In definitiva l'autrice non usa il linguaggio originale dell'epoca, peraltro ben documentato, ma si limita a inserire con misura e funzionalità alcune parole e strutture linguistiche rare rispetto alla costruzione odierna, ma non così desuete da essere irriconoscibili: crea così una patina di antico che aderisce a tutto il testo, senza però comprometterne la scorrevolezza e la piacevolezza di lettura.


title: Rinascimento privato

text: Il libro è diviso in capitoli non numerati, intervallati da dodici lettere di Robert De La Pole. La narrazione è immaginata come un lungo flashback che avviene nel 1533, quando Isabella quasi sessantenne sta scrivendo le sue memorie in una stanza detta "degli orologi" nel Palazzo Ducale di Mantova. A parte qualche rimando al presente o al lontano passato, la narrazione si svolge per lo più in ordine cronologico, dall'anno 1500 al 1533, appunto, data nella quale Isabella esce di fatto di scena, terminando gli eventi salienti della sua vita (morì poi nel 1539).


title: Marcello Gemmato

text: Laureato nella città natale in farmacia con specializzazione di farmacia ospedaliera, svolge la professione di farmacista. Inizia la sua militanza politica fin da giovanissimo seguendo le orme del padre nel Movimento Sociale Italiano. È attivo a livello studentesco prima nel Fronte Universitario d'Azione Nazionale e poi in Azione Universitaria. Viene eletto rappresentante degli studenti nel Senato accademico della Università degli Studi di Bari.


title: Marcello Gemmato

text: Dal 2002 al 2009 è componente dell’Assemblea Nazionale di Alleanza Nazionale. Nel 2007 fonda l'associazione politico-culturale "Levante". Nel 2009 viene eletto consigliere comunale a Bari per Il Popolo della Libertà. Nel 2012 aderisce a Fratelli d'Italia.


title: Marcello Gemmato

text: Alle elezioni politiche del 2018 è eletto deputato di Fratelli d'Italia. È membro e segretario dal 2018 della XII Commissione affari sociali. Alle elezioni politiche anticipate del 25 settembre 2022 viene candidato per la Camera dei deputati nel collegio plurinominale Puglia 02 dietro a Giorgia Meloni e come capolista nel collegio Puglia 03 risultando eletto. Dal 2 novembre seguente è sottosegretario del Ministero della salute nel Governo Meloni.


title: Marcello Gemmato

text: Gemmato ha più volte espresso delle perplessità sulle politiche adottate per il contrasto alla pandemia di Covid-19, sostenendo che fossero frutto di un «approccio ideologico».


title: Marcello Gemmato

text: In un intervento alla trasmissione televisiva "Re Start" sostenne che i risultati raggiunti da tali politiche fossero insufficienti, affermando che «per larga parte della pandemia l'Italia è stata prima per mortalità, terza per letalità». Durante la stessa trasmissione, sostenne anche che non vi fosse prova che i vaccini contro il COVID-19 avessero effettivamente migliorato la situazione in Italia, anche se successivamente dichiarò di aver «sempre sostenuto la validità dei vaccini e la capacità che hanno di proteggere, soprattutto i più fragili».


title: Enzo Fiermonte

text: Figlio dei casamassimesi Donato e Lucrezia Nanna, Enzo Fiermonte visse la sua infanzia, con genitori, fratelli e sorelle a Casamassima. Da adolescente, visse alcuni anni a Bari, dove la sua famiglia si era trasferita alla ricerca di migliori condizioni di vita.


title: Enzo Fiermonte

text: Pugile professionista, conquistò grande fama tra la fine degli anni venti (il suo esordio avvenne a Roma il 22 novembre 1925 opposto ad Alfredo Venturi in un match senza verdetto) e i primi anni trenta. Ha combattuto tra i pesi medi e ha reso appassionanti le sue sfide con Mario Bosisio, contro cui perse il primo incontro il 1º marzo 1931 a Milano (in un incontro valido per il titolo italiano ed europeo), battendolo però nella rivincita, svoltasi a Roma il 19 ottobre 1931 alla presenza di Benito Mussolini, e conquistando così il titolo tricolore. Enzo Fiermonte combatté in anni in cui il pugilato era in Italia molto popolare, forse quanto il calcio.


title: Enzo Fiermonte

text: La svolta che cambiò la vita al pugliese, ormai romano d'adozione, avvenne nel 1932, quando conobbe, mentre entrambi solcavano l'oceano a bordo di un lussuoso transatlantico, Madeleine Force Astor Dick; la Force era la ricca vedova del miliardario americano John Jacob Astor IV, scomparso nel disastro del Titanic, e era di 15 anni più anziana di quello che negli anni Venti divenne famoso come "il Bello del ring"; la donna s'invaghì di Fiermonte, spezzandone definitivamente la carriera. Per lei, Fiermonte chiese e ottenne il divorzio dalla prima moglie, Tosca Manetti, da cui aveva avuto il figlio Giovanni.


title: Enzo Fiermonte

text: Fiermonte, quindi, per sposare il 27 novembre 1933 la Force, si allontanò per due anni dal quadrato, rinunciando alla sfida iridata con Marcel Thil e abbandonando il titolo italiano dei medi conquistato contro Bosisio. Il matrimonio gli aprì le porte di una nuova e fastosa esistenza che lo portò a stabilirsi in una sontuosa villa a Hollywood e a vivere di rendita. Questa unione durò poco meno di cinque anni - i due coniugi divorziarono l'11 giugno 1938 - e a quel punto Fiermonte volle sfruttare sino in fondo i propri tratti maschi e accattivanti, la sua straordinaria fotogenia, il suo ancora notevole vigore fisico e l'ulteriore fama raggiunta per questa movimentata e chiacchierata storia d'amore. Successivamente al divorzio dalla Force, Fiermonte iniziò un'altra storia d'amore, con l'ereditiera americana Caroline Leiper, che però si concluse ben presto a seguito del suo ritorno in Italia.


title: Enzo Fiermonte

text: Si convinse, infatti, a iniziare una carriera d'attore cinematografico in un periodo in cui il fascismo, prossimo a entrare in guerra con gli Stati Uniti, era prontissimo ad accogliere il suo figliol prodigo. Fiermonte aveva del resto da tempo chiuso con i guantoni, salendo inutilmente sul quadrato in un ultimo svogliato incontro, risoltosi in una sconfitta, contro Les Kennedy, il 21 settembre 1934 al Legion Stadium di Hollywood. Da professionista, Fiermonte aveva sostenuto 56 volte combattimenti vincendone 43, di cui 10 prima del limite.


title: Enzo Fiermonte

text: Il suo fisico prestante e la sua duttilità atletica - a differenza di altri pugili-attori come Spalla, Carnera e più tardi Mitri, seppe cimentarsi anche in altre discipline come l'equitazione ed il tennis - gli consentirono di partecipare in rapida successione a diversi film di cappa e spada, e di genere pugilistico. I suoi esordi sulle scene coincisero con le sue prove più convincenti, come l'autobiografico "L'ultimo combattimento" di Piero Ballerini del 1941 e in seguito "Il campione" di Carlo Borghesio del 1943, pellicole in cui collaborò anche al soggetto; buona prova di sé la diede anche nel ruolo di protagonista in "Fra Diavolo" di Luigi Zampa del 1942. Negli stessi anni del suo rientro in Italia conobbe a un ricevimento l'aristocratica Giulia del Rio, giovanissima vedova ventiduenne di oltre dieci anni più giovane, con la quale allacciò una lunga relazione amorosa che non poté concludersi con il matrimonio a causa del veto imposto dalla famiglia di lei.


title: Enzo Fiermonte

text: Fiermonte non seppe tuttavia mai uscire dallo stereotipo di attore aitante, muscoloso e scanzonato ma scarsamente dotato dal punto di vista artistico: nonostante la partecipazione a decine e decine di lungometraggi, con il passare degli anni le sue apparizioni cinematografiche si limitarono a ruoli spesso senza pretese. Fu anche "scritturato" da Luchino Visconti nel ruolo d'allenatore di pugilato in "Rocco e i suoi fratelli" e continuò a partecipare a svariati film sino al 1979. Complessivamente, Fiermonte prese parte a oltre 100 pellicole, ricorrendo talvolta a pseudonimi, tra i quali "William Stockridge" e "Glenn Foster".


title: Enzo Fiermonte

text: Fiermonte tentò anche la strada della regia, con lo pseudonimo di William Bird, nel film del 1946 "L'atleta di cristallo" (girato a Bari, città della sua giovinezza), ma con esiti poco felici; la pellicola fu stampata in 29 copie e risulta introvabile.


title: Hockey su pista

text: L'hockey su pista («"roller hockey"» in inglese britannico, «"rink hockey"» in inglese americano) è uno sport di squadra nato in Inghilterra nella seconda metà dell'Ottocento, denominato anche hockey a rotelle in quanto viene praticato da giocatori dotati dei classici pattini a rotelle.


title: Hockey su pista

text: Incontra la sua maggior diffusione in Sudamerica e in Europa meridionale. Fa parte del programma dei Giochi mondiali e fu selezionato come disciplina dimostrativa per i Giochi della XXV Olimpiade, celebrati a Barcellona nel 1992, senza mai entrare tuttavia nel programma olimpico.


title: Hockey su pista

text: Rispetto al più diffuso hockey su ghiaccio, questo sport si distingue per una connotazione tecnica più marcata e per una maggiore complessità delle tattiche di gioco; si tratta comunque di una disciplina estremamente dinamica.


title: Hockey su pista

text: L'hockey su pista nacque in Inghilterra e precisamente nel Kent prendendo spunto dall'hockey su ghiaccio.


title: Hockey su pista

text: Il gioco si svolge tra due squadre di cinque giocatori e la palla deve essere colpita con il bastone, anche se può essere toccata con qualunque parte del corpo, con eccezione delle braccia; come in altri sport di squadra, ciò è consentito solo al portiere.


title: Hockey su pista

text: Dalla fine degli anni ottanta viene praticato un altro tipo di hockey a rotelle, in cui i pattini presentano le 4 rotelle allineate, e viene pertanto definito hockey in-line. Le superfici dei campi da gioco dei due sport si equivalgono, e le principali differenze sono le seguenti:


title: Hockey su pista

text: Il gioco si svolge su una pista di pattinaggio lunga 40m (min 36m; max 44m) e larga 20 (min 18m; max 22m), il rapporto tra lunghezza e larghezza deve essere di 2:1. Le piste da hockey sono chiuse da barriere di protezione lungo il loro perimetro, queste sono alte almeno un metro (max 1,20m) e la parte inferiore è costituita da uno zoccolo di legno (alto 20 cm, spesso 2 cm). Lungo i lati minori sono installate reti protettive di circa 4m.


title: Hockey su pista

text: L'hockey su pista cominciò a prendere piede in Italia agli inizi del Novecento: la prima società sportiva che promosse la pratica di tale attività fu lo Skating Savini di Milano, mentre il primo torneo ebbe luogo nel 1912.


title: Hockey su pista

text: Fra i primi a importare dall'Inghilterra il materiale sportivo fu la ditta "Fratelli Brigatti" di Milano che aprì una propria pista a cui in breve si aggiunsero lo "Stadium" di Porta Vittoria e l'Eden portando a 4 le piste utilizzabili nel capoluogo lombardo.


title: Hockey su pista

text: Prima dell'inizio del conflitto mondiale anche a Torino, Genova, Vercelli, Modena, Firenze, Padova, Novara e Venezia era possibile pattinare e apprendere i primi rudimenti del nuovo gioco sport.


title: Hockey su pista

text: Il primo dopoguerra fu uno dei principali motivi di sviluppo: le sale rimaste chiuse per 4 o 5 anni furono riaperte al pubblico. Ma solo dal 1920 si decise di istituire una federazione a cui fare riferimento e sviluppare sia il pattinaggio che l'hockey: la Federazione Italiana Pattinaggio a Rotelle (F.I.P.R.) (subito affiliata al CONI) che dal 1925 fu affiliata alla "Federazione Internazionale Pattinaggio a Rotelle".


title: Hockey su pista

text: Resasi autonoma nel 1926 staccandosi dalla Federazione Pattinaggio, la "Federazione Hockey" non riuscì a imprimere ai campionati italiani quello sviluppo desiderato malgrado l'affacciarsi sulla scena di nuove e promettenti società come la Triestina.


title: Hockey su pista

text: Dopo il diktat del regime del gennaio 1927, a mezzo del presidente del CONI Lando Ferretti, volto a ricondurre sotto il suo controllo tutte le federazioni sportive non ancora affiliate, le due federazioni (la sola Federazione Hockey non era ancora affiliata al CONI) furono entrambe commissariate e inglobate in un'unica federazione sorgente: la Federazione Italiana Hockey e Pattinaggio (FIHP).


title: Hockey su pista

text: L'hockey crebbe considerevolmente in popolarità durante il periodo fascista, anche per iniziativa di Bruno Mussolini, figlio terzogenito del dittatore e appassionato praticante di tale disciplina. La crescente diffusione delle piste da pattinaggio di ogni tipo (tanto all'aperto quanto indoor) contribuì all'espansione del mondo dell'hockey anche nel secondo dopoguerra.


title: Hockey su pista

text: Il picco di maggior successo venne raggiunto tra gli anni settanta e i primi anni novanta, con il massimo numero di praticanti e di società iscritte al campionato italiano; nel 1987 fu organizzato il primo torneo nazionale femminile. La Nazionale italiana maschile si affermò ai massimi livelli, conquistando tra il 1977 e il 1997 un titolo europeo e tre mondiali, oltre a 8 europei under 20 e 5 europei under 17. Gli sponsor portarono ricchezza all'hockey, trasformandolo per un breve periodo in uno degli sport professionistici più seguiti in Italia. Tuttavia negli anni novanta, ferma restando la notevole competitività del movimento, la popolarità iniziò a scemare – messa in crisi anche da altre discipline, come l'hockey in-line – per poi risalire dagli anni duemila, con la vittoria agli Europei del 2014 e il secondo posto due anni dopo.


title: Hockey su pista

text: A partire dal 1986 la FIHP ha organizzato il campionato italiano femminile, inaugurando nel 1990 la Coppa Italia femminile. A partire dal 1989, con l'avvento del primo Campionato Europeo viene istituita la Nazionale italiana femminile.


title: Hockey su pista

text: La diffusione dell'hockey su pista in Italia non è molto omogenea: viene praticato principalmente in Veneto (in particolare nella provincia di Vicenza), Friuli-Venezia Giulia, Lombardia, Piemonte, Emilia, Lunigiana, Versilia, Maremma, Campania, Puglia, Basilicata e Marche (unicamente nella città di Pesaro).


title: Hockey su pista

text: Anche nell'hockey su pista, come in molti altri sport di squadra, esiste un ranking delle nazionali. Tale ranking è redatto ed aggiornato dalla federazione internazionale. Sotto viene riportata la tabella (prime 20 posizioni) aggiornata al 14/12/2018.


title: Harvest (Neil Young)

text: Harvest è un album discografico del cantautore canadese Neil Young pubblicato nel 1972 dall'etichetta Reprise Records (n. cat. Reprise W 54005).


title: Harvest (Neil Young)

text: La rivista "Rolling Stone" ha inserito "Harvest" al 78º posto della sua lista dei 500 migliori album di tutti i tempi. L'album ha venduto oltre dieci milioni di copie in tutto il mondo.


title: Harvest (Neil Young)

text: L'album è uno dei più apprezzati e venduti di sempre, ed è considerato tra i cento più belli della musica secondo la rivista "Rolling Stone" (che peraltro lo stroncò pesantemente all'epoca della sua uscita). Due caratteristiche dell'album sono la varietà delle sonorità musicali, e la semplicità della copertina.


title: Harvest (Neil Young)

text: Campione di vendite nell'anno di pubblicazione, vanta la partecipazione di ospiti di grande levatura, tra i quali la London Symphony Orchestra, Linda Ronstadt, Stephen Stills, Graham Nash, David Crosby, e James Taylor. "Harvest" fu anche numero uno nella classifica di Billboard (Nord America) per gli album pop.


title: Harvest (Neil Young)

text: Neil Young aveva reclutato un nuovo gruppo di musicisti country, che battezzò The Stray Gators e aveva registrato un lavoro di stampo prettamente country-rock, anticipando - in un certo senso - la moda che di lì a poco avrebbe portato al successo gruppi come gli Eagles.


title: Harvest (Neil Young)

text: Con "Harvest" Neil Young riuscì ad ottenere un grande successo sia per l'intero album sia per i singoli in esso contenuti, primo fra tutti "Heart of Gold", l'unico numero 1 di Neil Young nelle classifiche degli Stati Uniti d'America.


title: Harvest (Neil Young)

text: Altre canzoni riproponevano alcuni temi cari al cantautore canadese: il razzismo (già trattato in "Southern Man" sull'album precedente) di "Alabama", e la droga in "The Needle and the Damage Done".


title: Harvest (Neil Young)

text: Nel fortunato album spiccano, insomma, canzoni fra le più note di Young come "Words", che consiste in un lungo dialogo della chitarra con il resto della band; "The Needle and the Damage Done" che narra la fine di Danny Whitten nella dipendenza dall'eroina; la sognante "Harvest"; e "A Man Needs a Maid" brano che racconta della passione di Neil Young per l'attrice Carrie Snodgress che nel film "Diario di una casalinga inquieta" interpretavava una donna insoddisfatta, e che presto sarebbe proprio diventata sua compagna nella vita reale. Proprio quest'ultimo brano venne tacciato di maschilismo da chi prese troppo alla lettera il testo della canzone nel quale Young affermava che "ogni uomo ha bisogno di una cameriera".


title: Harvest (Neil Young)

text: Esiste una grande differenza tra il lato A del disco e quello B: il primo lato è molto più tradizionale e musicalmente conservatore del secondo, esalta la campagna rispetto alla città e i valori e i ruoli familiari (anche se con una certa ironia non sempre colta dagli estimatori del country), il lavoro, l'attaccamento al proprio Paese; nel secondo lato si affrontano temi meno facili, come la droga, il razzismo, la depressione, e la vecchiaia.


title: Harvest (Neil Young)

text: L'album raggiunge la prima posizione nella Billboard 200 per due settimane, in Australia, Regno Unito, Paesi Bassi e Norvegia. In Francia e negli Stati Uniti d'America risulterà il più venduto dell'anno.


title: Harvest (Neil Young)

text: Alla fine del 1970, reduce dai trionfi di "After the Gold Rush", Young passò un cattivo periodo di salute a causa di un problema alla schiena dovuto allo slittamento di un disco della colonna vertebrale che lo costrinse ad indossare un busto ortopedico. Il musicista intraprese comunque un tour acustico solista dove suonò in piccoli locali e arene senza l'accompagnamento di nessuna backing band dato il suo recente allontanamento dai Crazy Horse causato dai problemi di droga del chitarrista Danny Whitten. Young suona seduto ed esclusivamente chitarra acustica o pianoforte, poiché l'infortunio non gli consente di stare in piedi per troppo tempo e di imbracciare una chitarra elettrica. Nel corso delle esibizioni il canadese sperimenta davanti al pubblico alcuni nuovi brani assolutamente inediti che saranno poi inclusi in "Harvest" come "Old Man", "The Neddle and the Damage Done", "A Man Needs a Maid", e "Heart of Gold". Il tour termina nel febbraio 1971.


title: Harvest (Neil Young)

text: Al termine del suo tour solistico, Young arrivò a Nashville per esibirsi nel corso del programma televisivo The Johnny Cash Show dove Linda Ronstadt e James Taylor sarebbero anch'essi apparsi nella stessa serata. Il produttore discografico Elliot Mazer aveva da poco aperto i Quadrafonic Sound Studios proprio a Nashville, ed invitò Young a cena (o a colazione secondo un'altra versione fornita dallo stesso Mazer in un'intervista) sabato 6 febbraio 1971, per convincere il musicista ad incidere il suo prossimo album nel suo nuovo studio. Neil era rimasto favorevolmente colpito dall'abilità dei musicisti locali che avevano lavorato nello studio e quindi accettò la proposta di Mazer. Young stava lavorando su un gruppo di canzoni, perlopiù acustiche, in parte già sperimentate nei concerti, e disse a Mazer che tutto quello di cui avrebbe avuto bisogno sarebbero stati un bassista, un batterista, e un suonatore di pedal steel guitar. Ottenuto ciò, la sera stessa avrebbe iniziato le sessioni per "Harvest". Mazer ingaggiò al volo Kenny Buttrey alla batteria e Tim Drummond al basso (entrambi già collaboratori di Bob Dylan), e Ben Keith alla pedal steel guitar. In poco tempo, vennero approntate le tracce base strumentali dei brani "Heart of Gold", "Old Man", "Harvest", e "Dance Dance Dance" (che però sarà poi esclusa dal disco in lavorazione). "Out on the Weekend" venne registrata nel corso delle successive sedute insieme alle sovraincisioni effettuate dai session men Andy McMahon e John Harris (pianoforte in "Old Man" e "Harvest", rispettivamente), e Teddy Irwin (seconda chitarra acustica in "Heart of Gold").


title: Harvest (Neil Young)

text: Dopo aver registrato l'esibizione in programma al Johnny Cash Show il sabato sera, Young invitò la Ronstadt e Taylor a venire in studio da lui per partecipare alle sessioni del disco. I tre si sedettero su un divano e registrarono il coro di sottofondo per le canzoni "Heart of Gold" e "Old Man". Taylor suonò anche il banjo a sei corde (un banjo accordato come una chitarra) e sovraincise la sua parte in "Old Man".


title: Harvest (Neil Young)

text: "Bad Fog of Loneliness" e "Journey Through the Past" furono registrate durante queste sessioni, ma sarebbero state anch'esse escluse dall'album al pari di "Dance Dance Dance" (finita in seguito sull'album di debutto dei Crazy Horse). Circa in questo periodo la lavorazione dell'album subisce un rallentamento a causa dei problemi di salute di Young che deve anche sottoporsi ad un intervento chirurgico per cercare di risolvere i persistenti problemi alla schiena. Ristabilitosi quasi del tutto e, tornato in grado di suonare la chitarra elettrica, Neil Young si rigetta a capofitto nelle sessioni per "Harvest", .


title: Harvest (Neil Young)

text: Le canzoni con strumentazione elettrica vengono incise in un fienile riadattato a studio di registrazione nel ranch di Young in California (questa la location ritratta nella fotografia di Joel Bernstein che appare sul retrocopertina dell'album). Mazer piazzò vari amplificatori nel fienile e la band suonò come dal vivo senza indossare cuffie o altri accessori. Questo comportò una certa mancanza di pulizia sonora, ma nel complesso il risultato piacque a Young e Mazer. Così il bassista Tim Drummond rievocò l'esperienza:


title: Harvest (Neil Young)

text: "Are You Ready for the Country", "Alabama", "Words", e "Lookout Joe" (esclusa dall'album ed inserita successivamente in "Tonight's the Night") furono registrate durante queste sedute con Buttrey, Drummond, Keith, e Jack Nitzsche al pianoforte. Young ribattezzò l'estemporanea band venutasi a formare "Stray Gators", gruppo che successivamente lo avrebbe accompagnato in tour nell'inverno del 1973.


title: Harvest (Neil Young)

text: "A Man Needs a Maid" e "There's a World" furono incise con la partecipazione della London Symphony Orchestra su arrangiamento di Nitzsche, e "The Needle and the Damage Done" venne presa da un'esibizione live tenutasi all'UCLA Royce Hall di Los Angeles. I cori d'accompagnamento ad opera di Crosby, Stills & Nash furono sovraincisi e aggiunti da Mazer a New York.


title: Harvest (Neil Young)

text: Il missaggio finale dei brani avvenne in parte al Quadrafonic e in parte a casa di Young nel suo studio casalingo al Broken Arrow Ranch.


title: Harvest (Neil Young)

text: A fine settembre 1971, "Harvest" può dirsi completato, ma sorgono dei problemi relativi all'artwork della copertina voluta da Young per il disco che ritarderanno l'uscita dell'album fino al febbraio seguente. Vengono effettuati ben tre test di stampa che però non soddisfano l'artista, il quale alla fine decide di volere una copertina in un cartone speciale fatto di cellulosa ottenuta da fibre d'avena.


title: Harvest (Neil Young)

text: Traccia incisa a Nashville in aprile, si tratta di un brano dall'impianto sonoro acustico dominato dalla presenza dell'armonica a bocca suonata da Young, che tratta il tema di un amore giunto al capolinea. Non è difficile rintracciare nella canzone echi autobiografici della fine del matrimonio dell'artista con la prima moglie Susan, con la quale si era da poco lasciato.


title: Harvest (Neil Young)

text: La title track dell'album è un sognante e malinconico brano country. Il pezzo venne scritto da Young a Londra il giorno prima del concerto svoltosi alla Royal Festival Hall e registrato poco tempo dopo a Nashville ai Quadrafonic Studios con l'aggiunta agli Stray Gators del turnista John Harris al pianoforte.


title: Harvest (Neil Young)

text: Apparentemente ispirata a Carolyn Snodgress, "A Man Needs a Maid" è una ballata pianistica che si evolve in un maestoso brano orchestrale grazie agli interventi della London Symphony Orchestra. Nel brano Young racconta di aver visto un film e di essersi immediatamente innamorato dell'attrice protagonista che recitava nella parte di una casalinga frustrata (la Snodgress aveva interpretato questo ruolo nel film "Diario di una casalinga inquieta" di Frank Perry nel 1970). Dubbioso sulle proprie capacità di instaurare una relazione sentimentale duratura, il musicista prosegue affermando "che ogni uomo avrebbe bisogno di una domestica" che si occupasse di lui, pulendogli la casa e preparandogli da mangiare. Proprio questa affermazione causò accuse di sessismo reazionario alla canzone in questione.


title: Harvest (Neil Young)

text: Gioioso brano country rock dall'andatura saltellante, archetipo di un certo tipo di sonorità West Coast primi anni settanta. Il testo della canzone canta la gioia di vivere alla continua ricerca del meraviglioso. Pubblicato su singolo un mese prima dell'uscita dell'album, diede al suo autore l'unico brano da primo posto in classifica negli Stati Uniti rivelandosi negli anni una delle sue composizioni più celebri. Young definì la canzone, che tanto successo gli aveva dato, semplicemente: "«bella, tutto qui»", ma Bob Dylan si dichiarò convinto del fatto che il canadese avesse copiato un po' troppo il suo stile con il brano, e nonostante fosse un ammiratore di Young, quando ascoltò alla radio "Heart of Gold" per la prima volta si arrabbiò parecchio e si dice abbia esclamato: "«Ma questo sono io!»".


title: Harvest (Neil Young)

text: La traccia è un country blues elettrico che gioca sui molteplici significati del suo titolo (in lingua inglese "Are You Ready for the Country?" può infatti voler dire "Sei pronto per la campagna?", oppure "Sei pronto per il country?", ma anche "Sei pronto per il tuo Paese?") con il quale il cantautore canadese sembra voler ironicamente fare il verso alle campagne nazionalistiche dell'epoca mirate al reclutamento di nuovi soldati da spedire in Vietnam da parte del governo statunitense. Neil Young volle assolutamente che a suonare la slide guitar nel pezzo fosse Jack Nitzsche, poco pratico con tale strumento, donando al tutto un senso di precarietà con la sua esitante esecuzione.


title: Harvest (Neil Young)

text: La canzone, una ballata acustica malinconica, venne composta da Young con in mente l'anziano custode del Broken Arrow Ranch, che l'artista aveva acquistato per 350,000 dollari nel 1970, tale Louis Avila. Il testo del brano mette a confronto la vita di un giovane e quella di un vecchio arrivando alla conclusione che, alla fine, entrambi hanno fondamentalmente gli stessi bisogni. Il brano vede la partecipazione di James Taylor al banjo a sei corde (accordato come una chitarra) e ai cori del brano, come anche Linda Ronstadt.


title: Harvest (Neil Young)

text: È una ballata dai toni molto dolci caratterizzata da un pesante arrangiamento orchestrale con grande dispiegamento di arpe, violini, oboe, e timpani eseguito dalla London Symphony Orchestra su arrangiamento di Jack Nitzsche. Il testo è di difficile interpretazione, ma sembra aprire uno spaccato su argomenti maggiormente seri nel disco, che aveva prima trattato principalmente tematiche legate all'"amore bucolico".


title: Harvest (Neil Young)

text: In "Alabama" Young critica lo Stato dell'Alabama soprattutto per quanto concerne il perdurante razzismo nei confronti dei neri, ma per questa canzone il rocker canadese ricevette numerose critiche sia dal mondo politico che da quello artistico.La prova più evidente è nella risposta - marcatamente nazionalistica - da parte dei Lynyrd Skynyrd con la loro "Sweet Home Alabama" del 1974:


title: Harvest (Neil Young)

text: Per nulla offeso, Young replicò alle invettive dichiarandosi da sempre grande fan degli Skynyrd ed eseguendo spesso in concerto una cover di "Sweet Home Alabama". Accolse peggio, invece, le ingenerose critiche alla canzone da parte della rivista "Rolling Stone" che recensendola scrisse: «"Alabama" aspira ad avere l'identico effetto di "Southern Man", ma non contiene nessuno degli elementi che hanno reso così pieno di forza il brano di "After the Gold Rush"».


title: Harvest (Neil Young)

text: Musicalmente si tratta di un pezzo dall'incedere ipnotico e cadenzato, sferzato dalla chitarra elettrica di Young, e con l'apporto vocale degli ospiti d'eccezione David Crosby e Stephen Stills ai cori.


title: Harvest (Neil Young)

text: Registrata dal vivo dal tecnico del suono Henry Lewy nel corso di un'esibizione alla UCLA Royce Hall di Los Angeles il 30 gennaio 1971, è una triste ballata folk acustica che tratta lo scottante tema dell'effetto distruttivo dell'eroina sulle persone. Il brano contiene specifici riferimenti a Danny Whitten, chitarrista dei Crazy Horse, la cui tossicodipendenza e conseguente morte ebbe un profondo effetto sulla personalità di Young condizionandone la creatività, l'emotività e la carriera negli anni a venire. Celeberrimo l'arpeggio alla chitarra acustica presente nell'introduzione del pezzo.


title: Harvest (Neil Young)

text: Canzone piuttosto atipica rispetto al tono generale dell'album è Words: per quanto riguarda la struttura armonica, le strofe in un tempo inusuale a terzine (6/8 e 5/8) con un ritornello invece in un usuale 4/4 conferiscono al brano un fascino ammaliante. "Words" è inoltre un brano molto suggestivo, anche perché è costituito da una lunga dissertazione elettrica, un prolungato botta e risposta tra la chitarra di Young (che si lancia in frequenti lancinati assoli) e il resto degli strumenti, contenente uno dei testi più surreali ed enigmatici mai scritti dal canadese, nel quale alcuni critici hanno voluto scorgere echi kafkiani. In realtà, lo stesso autore ha confidato come il brano sia da considerarsi la prima avvisaglia delle sue perplessità circa un rapporto sentimentale di lungo corso con Carrie Snodgress. Nella sua autobiografia del 2012 intitolata "Il sogno di un hippie", Young infatti afferma a proposito della canzone: «Avevamo sempre intorno troppa gente che parlava, se ne stavano seduti in cerchio a fumare nella mia sala da pranzo. Prima non era mai stato così. La serenità stava andandosene. "Words" - troppe parole, così mi sembrava».


title: Harvest (Neil Young)

text: Nel 1998 i lettori della rivista "Q" hanno votato "Harvest" al 64º posto tra i migliori album di tutti i tempi.


title: Harvest (Neil Young)

text: Nel 1996, 2000 e 2005, "Chart" chiese ai suoi lettori di indicare i cinquanta migliori album canadesi di tutti i tempi; "Harvest" si è piazzato al secondo posto in tutte e tre le votazioni, dietro "Blue" di Joni Mitchell nel 2000 e dietro "Twice Removed" degli Sloan nelle altre due votazioni. Nel 2003, la rivista "Rolling Stone" ha inserito "Harvest" alla posizione numero 78 nella sua lista dei 500 migliori album di sempre.


title: Benzocaina

text: La benzocaina è indicata per trattare una varietà di condizioni correlate al dolore. Può essere usato per:


title: Benzocaina

text: Tuttavia, sono stati segnalati effetti collaterali gravi e potenzialmente letali (ad es. convulsioni, coma, battito cardiaco irregolare, depressione respiratoria) con un'applicazione eccessiva di prodotti topici o quando si applicano sulla pelle prodotti topici che contengono alte concentrazioni di benzocaina.


title: Benzocaina

text: L'applicazione eccessiva di anestetici orali contenenti benzocaina può aumentare il rischio di aspirazione polmonare perché favorisce il riflesso del vomito, permettendo al contenuto dello stomaco o alle secrezioni orali di arrivare alle vie respiratorie. Applicare un anestetico orale e consumare bevande prima di andare a letto può essere pericoloso.


title: Benzocaina

text: L'uso topico di benzocaina ad alta concentrazione (10-20%) applicato sulla bocca o sulle mucose è causa di metaemoglobinemia , un disturbo in cui la quantità di ossigeno trasportata dal sangue viene ridotta. Questo effetto collaterale è più comune nei bambini di età inferiore ai due anni. Di conseguenza, la FDA ha dichiarato che i prodotti a base di benzocaina non dovrebbero essere usati nei bambini di età inferiore ai due anni, a meno che non sia somministrato sotto stretto controllo medico. Nei paesi europei, la controindicazione si applica ai bambini di età inferiore a 12 anni. I sintomi della metaemoglobinemia si manifestano entro pochi minuti o ore dall'applicazione e possono verificarsi al primo utilizzo o dopo un uso prolungato.


title: Benzocaina

text: Benzocaina è l'etilestere del PABA. Può essere preparata a partire dal PABA ed etanolo mediante esterificazione di Fischer o mediante la riduzione dell'etil "p-"nitrobenzoato. La benzocaina è moderatamente solubile in acqua; è più solubile in acidi diluiti e molto solubile in etanolo, cloroformio ed etere etilico. Il punto di fusione della benzocaina è di 88–90 °C, e il punto di ebollizione è di circa 310 °C. La densità della benzocaina è di 1,17 g / cm .


title: Benzocaina

text: Il dolore è causato dalla stimolazione delle terminazioni nervose. Quando vengono stimolate, il sodio entra nel neurone, causando la depolarizzazione del nervo e lo sviluppo di un potenziale d'azione, che si propaga lungo il nervo verso il sistema nervoso centrale, dove viene processato. Il risultato è la sensazione dolorosa. La benzocaina inibisce i canali del sodio (VDSC) sulla membrana del neurone, interrompendo la propagazione del potenziale d'azione.


title: Benzocaina

text: La benzocaina fu sintetizzata per la prima volta nel 1890 dal chimico tedesco Eduard Ritsert (1859-1946), nella città di Eberbach e introdotta sul mercato nel 1902 con il nome di "Anästhesin".


title: Benzocaina

text: Una soluzione da bagno di benzocaina è stata utilizzata per anestetizzare gli anfibi per un intervento chirurgico.


title: Macy Gray

text: Il suo stile musicale mescola soul e jazz, con accenni "urban". Per questi motivi, è un'esponente del neo soul, sviluppatosi nella metà degli anni '90.


title: Macy Gray

text: Fin da piccola si appassiona alla musica, ma viste le prese in giro dei suoi compagni di scuola, per via della sua voce buffa e roca, decide di parlare il meno possibile.


title: Macy Gray

text: Si trasferisce a Los Angeles, dove canta in alcuni locali jazz, coinvolgendo amici ed altri artisti in lunghe jam session che si protraevano fin all'alba.


title: Macy Gray

text: Nel 1999, dopo aver ottenuto un contratto discografico, pubblica "On How Life Is". L'album ottiene un enorme successo da oltre sette milioni di copie nel mondo, anche grazie a brani come "Do something" e soprattutto "I Try", che le fanno guadagnare un Grammy Award. Collabora con Fatboy Slim, prestando la sua voce nel brano "Demons".


title: Macy Gray

text: Nel 2001 pubblica il suo secondo album "The Id", trascinato dai singoli "Sexual Revolution" e "Sweet Baby" che vanta la collaborazione con Erykah Badu. L'album è prodotto da Rick Rubin, e oltre la Badu, vanta collaborazioni nomi importanti della scena black contemporanea. Nel frattempo si guadagna la fama di artista bizzarra e imprevedibile, rilasciando dichiarazioni pubbliche spesso surreali.


title: Macy Gray

text: Nel 2002 appare in "Spider-Man", dove interpreta se stessa, e partecipa all'album "Shaman" di Carlos Santana.


title: Macy Gray

text: Nel 2003 pubblica "The Trouble with Being Myself" che contiene brani come "When I See You" e "She Ain't Right for You". Nel 2006 partecipa anche ad un episodio della terza stagione di Raven.


title: Macy Gray

text: Nel marzo 2007 pubblica l'album "Big", anticipato dal singolo "Finally Made Me Happy" che vede la collaborazione di Natalie Cole. L'album vanta inoltre collaborazioni con Justin Timberlake, Fergie, will.i.am e Nas.


title: Macy Gray

text: Anticipato dal singolo "Beauty in the World", nel giugno del 2010 pubblica il suo quinto album in studio dal titolo "The Sellout".


title: Macy Gray

text: Il 16 febbraio del 2012 partecipa al Festival di Sanremo in qualità di ospite, esibendosi al fianco di Gigi D'Alessio e Loredana Bertè con il brano "Almeno tu nell'universo", nella versione inglese intitolata "Flame". Il 19 febbraio dello stesso anno il designer Joshua Fenu la porta come ospite internazionale della trasmissione Chiambretti Sunday Show e le organizza un party Maison Rouge in suo onore a Milano.


title: Macy Gray

text: In occasione del 40º anniversario della pubblicazione dell'album" Talking Book" di Stevie Wonder pubblica un tribute album nel 2012, nel quale interpreta tutte e dieci le tracce originali.


title: Macy Gray

text: Nel settembre 2016 pubblica un album soul-jazz con l'etichetta Chesky Records di David Chesky. Il disco, intitolato "Stripped", contiene sia brani originali che cover e remake di brani già editi.


title: Macy Gray

text: Nel 2022 Gray è stata confermata fra i 56 artisti partecipanti all'American Song Contest, in rappresentanza dello stato dell'Ohio.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Eleonora d'Aragona era figlia di Ferdinando I, re di Napoli dal 1458 al 1494, e di Isabella di Chiaromonte figlia del principe di Taranto e nipote di Maria d'Enghien regina di Napoli.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Era quindi sorella di Alfonso II di Napoli, Federico I di Napoli e di Beatrice d'Aragona, Regina d'Ungheria e moglie di Mattia Corvino re di Ungheria e poi di Ladislao II di Boemia.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Sposò nel 1465 il quattordicenne Sforza Maria Sforza, terzogenito dei duchi di Milano Francesco Sforza e Bianca Maria Visconti, ma il matrimonio non venne mai consumato. Per via sia della giovane età dello sposo sia di alcuni questioni politiche, le clausole del contratto di nozze prevedevano infatti che il matrimonio non venisse consumato prima che a Sforza Maria venisse ratificato il titolo di duca di Bari e ad Eleonora venisse assegnata una città del ducato di Milano. Quando tuttavia venne a morte il duca Francesco Sforza, il padre di Eleonora, Ferrante, mutò radicalmente politica, non trovandosi in buoni termini col suo successore Galeazzo Maria Sforza. Quest'ultimo infatti non solo rifiutò di dare altra città ad Eleonora all'infuori di Tortona, ma pretese anche che la sposa fosse immediatamente inviata a Milano, richiesta alla quale Ferrante non fu disposto a soggiacere.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Egli conosceva infatti la pessima fama di Galeazzo, noto per essere uomo crudelissimo e dalla sfrenata lussuria, e perciò non volle mandare Eleonora presso di lui, temendo che sarebbe stata «ad discretione sua» e che Galeazzo l'avrebbe trattata «assai pegio» di quanto non fosse solito maltrattare la propria stessa madre Bianca Maria.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: L'ambasciatore napoletano presso gli Sforza, Turco Cincinello, avanzò anche la proposta che Eleonora sposasse lo stesso Galeazzo invece di Sforza Maria, ma Ferrante non ne volle sapere nulla e nel 1472 si giunse all'annullamento. Nonostante le vive proteste di Sforza Maria, che non voleva rinunciare alla sposa, Galeazzo impose la propria volontà al fratello minore e accettò lo scioglimento delle nozze in cambio di una nuova promessa di matrimonio fra il proprio figlio Gian Galeazzo e la nipote di Ferrante Isabella.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Fu in questi anni che si parlò di una relazione che Eleonora avrebbe intrattenuto col giovane don Diego Cavaniglia, discepolo prediletto del padre Ferrante, che risiedeva come cavaliere famigliare a corte. Stando alla narrazione offerta dai "Successi tragici et amorosi" di Silvio Ascanio Corona, nel 1470, vedendo naufragare il proprio matrimonio con Sforza Maria, l'ormai ventenne Eleonora era desiderosa di sperimentare la compagnia di un uomo ed elesse perciò per amante il giovane Diego, "d'anni 22, bello e leggiadro a maraviglia, di gran statura, ben proportionato, e veramente di giocondo aspetto, e della persona sua molto grande e prode"; bellezza, d'altronde, confermata anche dal cronista coevo Melchiorre Ferraiolo, che lo dice «tanto forte» e «bello che parea una spera». La relazione fra i due sarebbe durata per ben tre anni, fino al 1473, ossia fino alla dolorosa separazione causata dalla partenza di Eleonora per Ferrara, e avrebbe prodotto ben due gravidanze, entrambe conclusesi in un aborto indotto.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Sebbene non vi siano prove storiche concrete che testimonino questa relazione e sebbene Eleonora si fisse dimostrata – almeno durante il suo periodo di residenza a Ferrara – donna casta, austera e profondamente religiosa, l'autore assicura che i due amanti agirono con tanta prudenza e discrezione da non essere scoperti. D'altronde è storicamente documentato che re Ferrante allontanò il giovane Diego da corte, confermandogli la contea di Montella e procurandogli una moglie, proprio quando, nel 1477, Eleonora, ormai duchessa di Ferrara, tornò in visita presso la corte di Napoli. Alcuni dettagli desunti dalle fonti testimoniano inoltre un certo desiderio sessuale già in una Eleonora quindicenne, la quale, ansiosa di incontrare il promesso sposo Sforza Maria Sforza e invidiosa delle attenzioni riservate dal fratello Alfonso alla moglie Ippolita, desiderava "pur qualcuna de le carezone [che] vede fare alcuna volta dal duca de Calabria alla duchessa".


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Lo storico Francesco Scandone sostenne trattarsi una calunnia sparsa da coloro che notarono, all'interno della famiglia reale, la differenza d'atteggiamenti nei confronti di Diego, il quale era molto benvoluto da tutti e sdegnato invece dai duchi di Calabria. Egli giustificò questi sentimenti col timore del duca Alfonso che il giovane Diego, trovandosi nelle grazie del re suo padre, potesse rivendicare il possesso della contea di Troia, il quale feudo nel 1461 era passato agli Sforza, e precisamente alla duchessa Ippolita, moglie di Alfonso.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Già prima della ratifica dell'annullamento del primo matrimonio, Ferrante aveva iniziato le trattative per concedere la figlia in sposa al duca di Ferrara Ercole I d'Este. In verità Ercole non voleva, inizialmente, sposare Eleonora: sempre aveva chiesto con insistenza la di lei sorella Beatrice d'Aragona, di otto anni più giovane, più bella, e probabilmente ancora vergine, ma Ferrante non aveva voluto accontentarlo. Il primo di novembre furono firmati i patti matrimoniali e nel luglio dell'anno seguente Eleonora fece il suo ingresso trionfale a Ferrara in qualità di nuova duchessa.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Arrivò a Ferrara giungendo da Napoli, dopo un viaggio nel quale venne accolta con grandi festeggiamenti durante le sue soste. Il corteo nuziale in città fu fastoso. Partì dalla basilica di San Giorgio fuori le mura, oltre il Po, attraversò il ponte, percorse la via Grande (poi Carlo Mayr) sino a Santa Maria in Vado continuando per arrivare a San Francesco, al palazzo Paradiso e percorrendo la via Sabbioni per passare accanto a San Romano per arrivare infine al cortile d'onore del palazzo ducale.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Dopo due femmine, Isabella e Beatrice, nel luglio 1476 Eleonora diede al marito il tanto desiderato figlio maschio, il quale fu battezzato col nome del nonno materno, Alfonso. Poco più di un mese dopo, nel primo di settembre, Niccolò d'Este, figlio di Leonello e nipote di Ercole, appoggiato dai Gonzaga, tentò di appropriarsi di Ferrara incitando anche il popolo alla rivolta.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Con le sue forze circondò il palazzo ducale per catturare Eleonora d'Aragona e i suoi figli. Questi riuscirono a salvarsi rifugiandosi nel castello attraverso la via Coperta, il passaggio sopraelevato che collega il palazzo con la fortezza. Ercole, che si era recato quella mattina alla Delizia di Belriguardo, trovandosi fuori dalla città senza armi né denari subito si adoperò per radunare un esercito chiedendo aiuto a sudditi e alleati, ma non fu necessario in quanto i suoi fratelli Sigismondo e Rinaldo, rimasti in città, riuscirono a respingere le forze di Niccolò in quella stessa giornata. Il giorno successivo Ercole rientrò in città acclamato da una folla festante e la famiglia ducale si recò in processione solenne alla cattedrale di San Giorgio, ringraziando pubblicamente i ferraresi. Niccolò venne catturato a Bondeno e il 4 settembre dello stesso anno fu decapitato nel cortile del castello.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Eleonora alloggiò inizialmente in un appartamento dove da tempo non erano accolte consorti dei signori di Ferrara. Borso non era sposato, e le nobili di corte sino a quel momento avevano optato ognuna per una sistemazione diversa. Subito dopo il tentativo di presa del potere nel 1476 da parte di Niccolò d'Este mentre Ercole era assente, fallito anche grazie alla sua prontezza nel barricarsi in Castelvecchio, decise di far sistemare per sé e per i figli un nuovo appartamento nella torre Marchesana del castello, iniziando di fatto la sua trasformazione in vera e propria reggia ed influenzando in tal senso la decisione successiva dello stesso duca.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Quando, nel 1478, Ercole ricevette il bastone del comando dell'esercito fiorentino e dovette dunque assentarsi dal ducato, affidò alla moglie il compito di governare in sua assenza. Da quel momento in poi Eleonora avrebbe avuto sempre maggiore importanza nelle faccende di governo. Presiedeva anche all'"esame delle suppliche", che consisteva per lo più in una serie di richieste di grazia o di liberazione di prigionieri trattenuti a Ferrara.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Nel corso della Guerra del Sale, quando nell'ottobre 1482 il marito Ercole fu colpito da gravissima malattia che lo portò in fin di vita e l'esercito nemico guidato da Roberto Sanseverino e da suo figlio Fracasso si spinse pericolosamente vicino alle mura di Ferrara, Eleonora seppe scongiurare il peggio assicurandosi la fedeltà dei nobili e dei popolani, i quali si mostrarono pronti a prendere le armi in difesa della città e del duca.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: In seguito a questa guerra, che si concluse nel 1484 con una pace umiliante e deludente, il duca Ercole prese ad assentarsi sempre più di frequente dalla città, dedicandosi a numerosi pellegrinaggi e soggiorni nelle sue residenze di campagna. Anche quando abitava in Ferrara, i cronisti riferiscono che si dedicava più ai giochi, all'architettura e alla musica che non alla faccende di governo, e che in quegli anni l'amministrazione dello stato era di fatto nelle mani di Eleonora e del cognato Sigismondo. Come che stessero le cose, Eleonora ebbe senz'altro un ruolo preponderante, anche in virtù del suo rango reale, e i cronisti la lodarono per la sua saviezza e per la destrezza con cui sbrigava le faccende di stato, dicendo che era molto amata dal popolo.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Bernardino Zambotti ne disse che si comportava «sapientissimamente con amore e benevolentia et obedientia di tuti li subditi del Stato, fazando tuto quello fa bixogno ad ogni sapiente segnore», e Ugo Caleffini che «regieva et gubernava il tuto, como anche havea facto per lo passato» e che «dava audientia et spazava tute le facende como Signore», perché il duca «parea non si curasse del Stato suo».


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Fu signora attenta e sempre presente, sia nei momenti di assenza del marito sia in quelli di normale vita di corte. In varie occasioni si sostituì al duca per svolgerne le funzioni. Del resto era sua abitudine dare in modo regolare udienza a tutti, senza differenze tra appartenenti alla nobiltà o al popolo, quindi conosceva perfettamente i suoi sudditi, che a loro volta, anche quando la criticavano, non potevano non riconoscerne le qualità.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Nel 1493 si recò a Milano per assistere la figlia Beatrice, moglie di Ludovico il Moro, nel suo primo parto, portandosi dietro da Ferrara la levatrice di famiglia. Nell'estate dello stesso anno accompagnò Beatrice in una importante missione diplomatica a Venezia, dove cercò di fare gli interessi del padre Ferrante contro le minacce di una possibile invasione francese.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Subito dopo cominciò a soffrire per un'affezione di stomaco e morì l'11 ottobre 1493 a Ferrara. Per sua volontà fu seppellita nella nuda terra, sotto una semplice lastra di marmo, nel monastero del Corpus Domini che era solita frequentare quotidianamente in vita, scalza e con indosso solamente un saio da suora e il cilicio.


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Lo stesso avello avrebbe ospitato poi il figlio Alfonso, la nuora Lucrezia Borgia e due nipoti (Alessandro d'Este e Isabella d'Este).


title: Eleonora d'Aragona (1450-1493)

text: Eleonora ed Ercole I ebbero sette figli, ma soltanto tre di questi (Isabella, l'erede Alfonso e il minore Sigismondo) furono allevati a Ferrara dai genitori, gli altri crebbero in corti straniere, affidati a parenti che ne curarono l'educazione. Viceversa Eleonora allevò a corte i due figli illegittimi del marito, Lucrezia e Giulio, come fossero i propri.


title: Camicie rosse

text: La camicia o giubba rossa era il segno distintivo scelto da Giuseppe Garibaldi e dai suoi volontari fin dal 1843, quando il patriota radunò a Montevideo 500 italiani, nella Legione italiana, per difendere la capitale uruguaiana dalle forze dell'ex presidente Manuel Oribe e da quelle del suo principale alleato, il dittatore argentino Juan Manuel de Rosas.


title: Camicie rosse

text: Garibaldi, potendo contare su pochi finanziamenti per questa sua impresa, trovò del panno di lana rosso, in genere usato per i camici dei macellai al fine di nascondere le macchie di sangue animale, per rivestire le sue truppe.


title: Camicie rosse

text: Secondo una tradizione risorgimentale, dopo aver lanciato la sottoscrizione "Un milione di fucili", Garibaldì indicò la camicia rossa come divisa per i volontari. Le prime paia di camicie rosse per la spedizione dei Mille furono cucite con panni di stoffa colorata di rosso scarlatto, tintura prodotta utilizzando le cocciniglie a Prato dei Servalli, frazione di Gandino, dalla  Tintoria degli Scarlatti, dotata di caldaie stagnate che davano la lucentezza alla tinta scarlatta; dalla tintoria le pezze rosse furono in parte trasportate a Bergamo presso la sartoria di Celestina Belotti, fidanzata di Francesco Nullo garibaldino e in parte a Milano presso le patriota Laura Solera Mantegazza e altre dame, ove furono ritagliate e cucite in camicie. Le stime sulla prima quantità di camicie prodotte e rese disponibili per i volontari in partenza da Quarto oscillava fra le 500 e le 100 unità .


title: Camicie rosse

text: Nel Museo Garibaldino di Mentana sono esposti alcuni esemplari di giubbe garibaldine. Hanno forma di blusa, il "camiciotto da lavoro usato da operai e artigiani" di panno resistente, in punti di rosso e guise differenti l'una dall'altra. Guarnite con cordoncini e cordonetti presumibilmente da tappezzeria, sono state evidentemente confezionate a mano. Il colletto è quello tipico delle moderne camicie popolari, che all'epoca era utilizzato soltanto per gli abiti da lavoro o per l'abbigliamento sportivo, o rialzato, quello che oggi si definirebbe 'alla coreana'. Alcune hanno tasche simili a quelle attualmente utilizzate nell'abbigliamento casual, altre sono 'sblusate' in vita e tenute con una cinta di cuoio scuro, altre ancora sono più aderenti.


title: Camicie rosse

text: La camicia rossa è ricordata anche in un canto, diventato molto popolare, intitolatato appunto "Camicia rossa", scritto da R. Traversa e L. Pantaleoni.