title: Acquaviva (famiglia)

text: Il matrimonio di Andrea Matteo III nel 1509 con Caterina Della Ratta gli aveva permesso di succedere a questa famiglia, che aveva tenuto la contea di Caserta dal 1310. I diritti degli Acquaviva sulla città furono ulteriormente rafforzati dal matrimonio del nipote di Andrea Matteo, Giulio Antonio II, figlio del suo primogenito Gianfrancesco, con la pronipote della contessa di Caserta, Anna Gambacorta. Il ricco periodo è visibile nei resti del castello di Caserta vecchia che venne rinforzato e arricchito di una nuova cinta muraria e di diverse torri.


title: Acquaviva (famiglia)

text: Nel 1528 Giulio Antonio II, dopo la ribellione agli Spagnoli e la fuga in Francia col figlio primogenito Giovan Francesco, perse tutti i suoi feudi; il ducato di Atri e la contea di Conversano passarono allo zio Giannantonio Donato. La moglie di Giulio Antonio, Anna, rimasta a Napoli, riuscì ad ottenere che la contea di Caserta restasse al figlio secondogenito, Baldassarre, condottiero al servizio di Carlo V e di Filippo II, che mantenne anche il possesso di alcuni feudi in Abruzzo con il titolo di marchese di Bellante.


title: Acquaviva (famiglia)

text: Il periodo di maggiore sviluppo di Caserta arrivò con il figlio e successore di Baldassarre, Giulio Antonio III, che ottenne il titolo di principe di Caserta nel 1544, e con il figlio di questi Andrea Matteo IV (1594-1634). Gli Acquaviva costruirono ed ampliarono a Caserta diverse opere che formarono il nucleo di costruzioni borboniche nei secoli successivi, come il Palazzo al boschetto, ricco di affreschi di Belisario Corenzio, ed il Palazzo Acquaviva, l'attuale prefettura, che venne ampliato ed arricchito con un bel giardino. Nella campagna attorno a Caserta, gli Acquaviva fecero costruire un palazzo noto come il "Belvedere", sul cui nucleo nacque poi la regia colonia di San Leucio. Inoltre, gli Acquaviva vanno ricordati per la forte politica a sostegno della Chiesa, che incentivò la presenza a Caserta di diversi ordini monastici, contribuendo con ampie elargizioni alla costruzione dei conventi, come per i Padri Minimi per la chiesa di San Francesco di Paola.


title: Acquaviva (famiglia)

text: La figlia di Andrea Matteo IV, Anna (1596-1659), ultima esponente della famiglia, sposò nel 1618 Francesco Gaetani di Sermoneta. I Caetani ereditarono il titolo principesco, governando lo stato di Caserta fino al 1750, quando lo cedettero al re Carlo III che stava progettando la costruzione della Reggia.


title: Acquaviva (famiglia)

text: Nel feudo ducale di Atri gli Acquaviva edificarono il loro Palazzo Ducale alla fine del secolo XIV, al centro della città. Oggi l'edificio, ancora integro, è sede dell'Amministrazione Comunale. Edifici importanti nella vita della famiglia sono stati anche il palazzo - fortezza di Morro ed il palazzo di Giulianova; quest'ultimo, costruito nell'ambito della fondazione della città, fu abitato dalla famiglia fino al sec. XIX.


title: Acquaviva (famiglia)

text: A Roma vissero molti cadetti Acquaviva, in genere del ramo di Atri, impegnati nelle carriere ecclesiastiche e con incarichi curiali, spesso con il titolo cardinalizio. Il cardinale Ottavio "seniore", poi Arcivescovo di Napoli, fratello del duca d'Atri Alberto, risiedette in un palazzo a via Giulia acquistato nel 1602 dalla famiglia pisana Cevoli; per pagare i 40.000 scudi richiesti vendette un altro suo edificio a S. Lorenzo in Lucina. Dopo la morte di Ottavio nel 1612 il palazzo pervenne nel 1648 ai marchesi Sacchetti, dai quali ha poi preso il suo nome definitivo.


title: Acquaviva (famiglia)

text: Fuori Roma Ottavio era proprietario della villa, poi Grazioli, che aveva acquistato dal suo costruttore, il cardinale Carafa.


title: Acquaviva (famiglia)

text: Un secolo dopo, il cardinale Francesco, dal 1716 Ambasciatore di Spagna a Roma, risiedette nel palazzo di Piazza di Spagna, che aveva fatto adornare delle armi di famiglia. Nello stesso palazzo si trasferì, dal 1735, il cardinale Troiano, nipote di Francesco, come nuovo rappresentante a Roma degli interessi della Spagna e poi, dal 1738, anche del Regno di Napoli. Come residenza di campagna Troiano usava la Villa Negroni, già Peretti all'Esquilino.


title: Acquaviva (famiglia)

text: Napoli ospita vari edifici degli Acquaviva. All'inizio del '500 Andrea Matteo III ordinò la realizzazione di un grande palazzo sul luogo nel quale la famiglia possedeva da tempo delle abitazioni, vicino Porta Donnorso (ora in via Atri al civico n°. 37). Il palazzo fu acquistato nell'Ottocento dai Winspeare, con il nome dei quali è oggi comunemente conosciuto.


title: Acquaviva (famiglia)

text: A metà del secolo XVIII il penultimo duca, Rodolfo, iniziò la realizzazione di un secondo palazzo a Napoli; l'edificio fu poi ceduto in corso di costruzione ed è oggi noto come Palazzo Albertini di Cimitile.


title: Acquaviva (famiglia)

text: Il ramo dei principi di Caserta fu particolarmente attivo nella costruzione di residenze, alcune delle quali sono menzionate nel paragrafo a loro dedicato. Ebbero anch'essi residenze a Napoli, nella zona tra Piazza San Domenico Maggiore e S. Biagio dei Librai; una parte di questi edifici furono ceduti ai Carafa della Spina per la realizzazione del loro palazzo. Una seconda residenza, ancora visibile vicino alla Chiesa dei Santi Filippo e Giacomo, fu acquistata nel 1591 dall'Arte della Seta, per ospitarvi la ragazze della cui educazione la Corporazione si occupava.


title: Acquaviva (famiglia)

text: Giulianova fu luogo di villeggiatura per la famiglia e dimora prediletta in Abruzzo dopo che, con l'estinzione del ramo ducale, il palazzo di Atri venne acquisito al regio demanio. Il piano di fondazione della città, promosso da Giulio Antonio, prevedeva una residenza nella piazza principale, di fronte alla chiesa di S. Flaviano. In questo palazzo erano alloggiati la biblioteca, la pinacoteca e l'archivio di famiglia quando fu preso d'assalto e distrutto dalla folla durante i moti seguiti alla cosiddetta invasione francese negli Abruzzi. Ne restano oggi alcuni resti. Sempre a Giulianova la famiglia ebbe una villa, nella località "la Montagnola", ancora abitata dagli ultimi Acquaviva fino ai primi decenni del secolo XX.


title: Acquaviva (famiglia)

text: Il ramo di Conversano abitò l'antico Castello di Conversano, nella cui pinacoteca sono custodite le tele dipinte da Paolo Finoglio, ed usò il più piccolo Castello di Marchione, a circa da Conversano. come residenza di campagna.


title: Acquaviva (famiglia)

text: A Nardò Belisario Acquaviva fece edificare, forse su un edificio preesistente, un palazzo fortificato, ancora oggi esistente pur se fortemente rimaneggiato, che rappresentò la residenza in Puglia di quel ramo della famiglia..


title: Greifswald

text: Greifswald (in basso tedesco "Griepswohld") è una città del Meclemburgo-Pomerania Anteriore, in Germania.


title: Greifswald

text: Posta sulle rive del Mar Baltico, è attraversata dal fiume Ryck. È posta a metà strada tra le due maggiori isole della Germania, Rügen e Usedom.


title: Greifswald

text: Si fregia del titolo di "città universitaria ed anseatica" (ted.: "Universitäts- und Hansestadt"). Circa un quarto della sua popolazione è composta da membri dell'Università di Greifswald.


title: Greifswald

text: Posta nel nord-est della Germania, Greifswald è attraversata dal fiume Ryck. La città è situata in fondo alla Baia di Greifswald, dove sorge l'abitato di Greifswald-Wieck, un tempo borgo di pescatori, ora marina e porto turistico della città.


title: Greifswald

text: Nel 1199 i principi danesi di Rügen autorizzarono i monaci a edificare l'Abbazia di Eldena, nei pressi della foce del Ryck. Il luogo, attraversato da un'importante via regia, e dotato di saline naturali, venne ribattezzato "Gryp(he)swold(e)". Il sale arricchì notevolmente i monaci, che fecero di Greifswald un importante centro della regione, anche dopo la cacciata dei danesi e l'arrivo dei duchi di Pomerania. Il 14 maggio 1250 divenne città libera, cui si applicava il cosiddetto diritto di Lubecca. La città col passare del tempo crebbe ulteriormente tanto da diventare uno dei membri più importanti della Lega Anseatica, nel 1456 il borgomastro concesse la fondazione dell'università, la più antica della regione. Durante la guerra dei Trent'anni, la Pomerania venne invasa dalla Svezia, Greifswald fu l'ultima roccaforte imperiale a cadere. Al termine della guerra la città entrò a far parte del Regno di Svezia, nella cosiddetta Pomerania svedese. Fu questo un periodo buio per la città, la popolazione diminuì sensibilmente, le continue guerre e rivolte resero la città un luogo-fantasma. Durante la Grande guerra del nord, la città divenne quartier generale dell'esercito svedese, che la saccheggiò ulteriormente. Nel 1815 passò alla Prussia e Greifswald finalmente risorse. Durante la Seconda guerra mondiale subì gravi distruzioni e, nel 1949 entrò a far parte della Repubblica Democratica Tedesca. Il governo comunista non favorì la ricostruzione del centro storico che solo a partire dalla fine degli anni ottanta riprese di nuovo il suo antico aspetto. Ora Greifswald, dopo un periodo di abbandono, dovuto all'emigrazione di molti suoi abitanti verso l'ovest, è tornata ad essere un importante centro turistico dell'area baltica nonché sede di una delle principali università dello stato.


title: Greifswald

text: L'economia cittadina si basa principalmente sulle attività che ruotano attorno all'Università, ma anche il turismo e la cantieristica sono voci importanti per Greifswald.


title: Greifswald

text: Greifswald è dotata di alcuni musei, di un teatro e di un orto botanico e, nonostante la sua popolazione non proprio numerosa, offre molti eventi culturali durante l'anno.


title: Greifswald

text: Ospita, presso il l'Istituto Max Planck di fisica del plasma, il primo stellarator (reattore nucleare a fusione) di ultima generazione, il Wendelstein 7-X, ed è stato acceso per la prima volta nel 2015.


title: Boho-chic

text: Boho-chic è uno stile di moda femminile, in cui confluiscono vari elementi della cultura boheme ed hippy, che ha avuto l'apice della propria diffusione negli anni 2004-2005, ed è stata associata particolarmente alla modella Kate Moss, all'attrice Sienna Miller in Europa ed alle gemelle Mary-Kate e Ashley Olsen negli Stati Uniti. Tendenzialmente la moda è incominciata all'inizio del ventunesimo secolo.


title: Boho-chic

text: "Boho" è un'abbreviazione di boheme. Vanessa Nicholson (nipote di Vanessa Bell, una delle figure cardine dell'influente Bloomsbury Group nella prima metà del ventesimo secolo) l'ha descritto come un "aggettivo, curioso ma ingannevole". Benché i bohemien originali fossero viaggiatori e profughi dell'Europa centrale (in lingua francese "bohémien" si traduce come zingaro), il termine, come notato dalla Nicholson, "è stato associato a figure dalla personalità più disparata, da Gesù Cristo a William Shakespeare, a Sherlock Holmes". Lo scrittore e storico A. N. Wilson ha sottolineato che "sia nel senso dell'abbigliamento, che in tutti sensi, Winston Churchill fu uno dei primi esempi di bohemien", dato che il suo stile causò grande sorpresa, quando giunse in Canada nel 1943. La disegnatrice Savannah Miller, sorella maggiore dell'attrice Sienna Miller, descriveva un "vero bohemien" come "qualcuno che ha la capacità di apprezzare la bellezza ad alti livelli, è profondamente romantico, non conosce alcun limite, il cui mondo sono le proprie creazioni, piuttosto che vivere in una scatola".


title: Boho-chic

text: "Chic" è un termine prestato dalla lingua francese alla fine del XIX secolo, ed è un sinonimo di eleganza.


title: Boho-chic

text: Una più nuova accezione del termine la possiamo trovare nel lemma divenuto molto comune: "Boho-Chic". Pare che Boho sia la crasi linguistica di Bourgeois Bohémien, termine coniato da David Brooks, un giornalista americano. L'autore ridefinisce una categoria di consumer attenti e iper-chic che non badano a spese nel loro infinito tentativo di sintetizzare il consumo di stile con i propri principi etici fondanti come ecologia, rispetto della dignità umana, ipercultura artistica. È qui infatti che si opera la commistione fra i precetti borghesi e bohémien, avere ed essere, che non sono più categorie inconciliabili. Consumismo sfrenato e cura dell'anima non sono più da considerarsi concetti antitetici, ma addirittura interdipendenti nella loro perfetta accezione di capisaldi dello stile di vita "Boho".


title: Boho-chic

text: In Francia il "Boho" prende l'appellativo di "Bobo", prendendo le iniziali delle due parole Bourgeois-Bohémien. Si tratta di un aspetto caratteristico della naturale identità della capitale francese.


title: Boho-chic

text: Il "look" boho-chic, molto influenzato dallo stile hippy dei tardi anni sessanta, diventò popolare dopo che l'attrice Sienna Miller lo adottò in occasione del Glastonbury Festival nel 2004, benché tale look fosse stato già adottato dall'attrice in alcuni servizi fotografici nell'ottobre 2003, e da alcuni abitanti del distretto W10 di North Kensington, un'area di Londra, associata alla cultura boheme sin dagli anni cinquanta.


title: Boho-chic

text: Ciò nonostante, alcuni, compresa l'attrice Lindsay Lohan, attribuiscono la nascita di questa tendenza alla supermodella Kate Moss. Infatti, in precedenza la giornalista Laura Demasi aveva usato proprio il termine "boho-chic" già nel 2002 in riferimento alla Moss. Nell'aprile 2004, la giornalista Plum Sykes aveva parlato di un abito, definendolo "Molto cool, molto bohemien, molto Kate Moss".


title: Boho-chic

text: Dalla primavera del 2005, abiti boho-chic cominciarono ad apparire in ogni negozio di Londra e del Regno Unito. Le aderenti a tale moda, furono spesso chiamate anche "Siennas"., in riferimento proprio alla Miller. Elementi boho-chic includono gonne "svolazzanti" (in particolare lunghe e bianche), gilet coperti di pelliccia, tuniche ricamate, giacche tagliate, stivali da cowboy, cardigan larghi e "hobo bag" (borsa da vagabondo). Altri elementi della moda boho-chic erano i leggings e le calze senza piedi, che in questo periodo videro impennare le vendite in Inghilterra..


title: Detective per caso

text: Giulia Santeramo è una giovane affetta da sindrome di Down con una passione per i gialli, che lavora all'ufficio oggetti smarriti della Stazione Termini di Roma. È legatissima a suo cugino Piero, del quale è innamorata senza essere corrisposta.


title: Detective per caso

text: Una sera, durante una cena in pizzeria col gruppo dei suoi amici (del quale fanno parte anche l'aspirante "influencer" Valeria, l'ipocondriaco Panico, lo studioso Oreste e l'ingenuo Sandro), Piero ha una discussione con Marta Serafini, una ragazza tossicodipendente della quale è innamorato, che gli rivela di essere nei guai per dei debiti di droga. Qualche sera dopo, in una festa alla discoteca San Salvador, Giulia si sente offesa da Piero, che le ha chiesto del denaro per aiutare Marta, e se ne va via da sola in lacrime. La discoteca viene poi rapinata e Piero e la sua automobile spariscono. Giulia e il padre di Piero sono convocati in questura dall'ispettore Bellamore, che mostra loro un fotogramma di una telecamera di sorveglianza che incastrerebbe Piero come rapinatore o complice dei rapinatori.


title: Detective per caso

text: Giulia, che non crede alla colpevolezza del cugino, riunisce allora i suoi amici per indagare. Dapprima il gruppetto ricerca Marta, che però è sparita anch'essa da casa; con uno stratagemma gli aspiranti investigatori fanno uscire suo padre e prelevano un cellulare. Giulia chiama un numero in memoria: risponde un uomo che dice di vantare un debito con Marta. Viene fissato un appuntamento, al quale il gruppo si reca col furgone di Valeria, ma Giulia e gli altri debbono fuggire quando i creditori (due brutti ceffi) si fanno minacciosi. Nel frattempo, Piero si sveglia a casa di due sconosciuti, un uomo e sua madre, che lo fanno accomodare alla loro tavola, senza ricordare come è arrivato lì.


title: Detective per caso

text: Dietro consiglio del suo corteggiatore Antonio, che ha guardato con lei l'album di disegno di Piero riconoscendo alcuni degli edifici che vi sono stati raffigurati, Giulia va a cercare Marta a Ostia e la ritrova in una comunità di recupero. Marta nega di sapere dove si trovi Piero, ma si lascia sfuggire un nome, Ivan, e Giulia sospetta che si tratti di quello del vero rapinatore. Giulia decide di tornare alla carica l'indomani, ma nella notte Marta viene rapita. Anche Piero si rende conto di essere stato sequestrato, ma parlando con Ivan riesce in qualche modo a toccare il suo cuore.


title: Detective per caso

text: L'agente Palmieri ed altri poliziotti alle dipendenze dell'ispettore Bellamore destano la combriccola di Giulia, che stava dormendo nel furgone davanti alla comunità di recupero, e portano tutti in questura, dove la funzionaria racconta loro che Marta è stata rapita dagli spacciatori suoi creditori ma subito dopo è stata liberata dagli agenti che li avevano seguiti e ricoverata in ospedale, e li esorta a lasciar fare alle forze dell'ordine il loro lavoro.


title: Detective per caso

text: Giulia torna al suo lavoro e riceve la visita, a motivo di un bagaglio smarrito, da parte di Ramona, la conduttrice di una webserie a carattere investigativo che seguiva appassionatamente. In tale occasione ha un'intuizione che scagionerebbe Piero dall'accusa di rapina. Questi, intanto, è sotto il tiro della pistola di Ivan, che è riluttante a sparargli, ma viene salvato dall'intervente dell'agente Palmieri. In questura, Ivan confessa che la rapina era simulata e che lui si era solo prestato a collaborare ad una truffa. La stessa verità viene intuita anche da Giulia, che alla discoteca trova il gestore Giovanni Malatesta intento a chiudere l'attività ma non troppo dispiaciuto: in effetti, d'accordo con Marta, aveva orchestrato una truffa ai danni dell'assicurazione simulando la rapina. Ivan se sarebbe dovuto andare con la moto di Tony Cairoli, una celebrità invitata alla festa, ma qualcosa era andato storto ed era invece scappato con l'auto di Piero, senza accorgersi che il ragazzo vi stava dormendo all'interno, e quando questi si era risvegliato vedendolo in viso aveva dovuto rapirlo. La polizia giunge in tempo per salvare Giulia e la conclusione dell'avventura viene celebrata festeggiando sulla spiaggia, con Piero che ritrova Marta, Panico che decide di superare le sue paure e Giulia che accetta il corteggiamento di Antonio.


title: Detective per caso

text: Il film è stato realizzato con la collaborazione dell'accademia L'arte nel cuore, grazie alla quale è stato possibile coinvolgere attori professionisti con disabilità, e col sostegno della Fondazione Allianz Umana-mente.


title: Detective per caso

text: Il film è stato distribuito al cinema il 18 marzo 2019 da parte della Medusa Film, con un incasso di 30.200 euro.


title: Due agenti molto speciali

text: Durante una serata il corpo di una donna morta viene trovato da due giovani, i quali chiamano un poliziotto che trovano li vicino: Ousmane Diakité. La donna morta è la moglie di un sindacalista francese. Il caso viene assegnato alla sezione dell'anti-crimine, capeggiata dall'ispettore capo François Monge e coadiuvata dal poliziotto che ha trovato la donna. Si va a formare una strana coppia di agenti, uno ligio al dovere, l'altro originario dei sobborghi, che riusciranno a risolvere il caso.


title: Due agenti molto speciali

text: Il 6 maggio 2022 è stato pubblicato su Netflix il sequel del film, dal titolo "Due agenti molto speciali 2" ("Loin du périph").


title: Wolfram von Richthofen

text: Von Richtofen nacque a Barzdorf, in Slesia, nel 1895. Seguendo la tradizione familiare, era difatti un lontano cugino dei più celebri Manfred e Lothar von Richthofen, intraprese la carriera militare, divenendo alfiere di cavalleria nel 1913 e "Leutnant" (sottotenente) del 4º Reggimento Ussari nel 1914. Sempre con tale forza prese parte alla prima guerra mondiale durante la quale fu trasferito, nel settembre del 1917, alla "Luftstreitkräfte", componente aerea del Deutsches Heer (esercito dell'Impero tedesco), dove rimase fino al termine delle ostilità.


title: Wolfram von Richthofen

text: Nel 1921, entrato nella "Reichswehr" e promosso "Oberleutnant" (tenente), ricoprì numerosi incarichi sino a quando, nel 1933, dopo la presa del potere dei nazisti, venne trasferito nella neonata aviazione militare tedesca, la Luftwaffe. Nel 1936 venne inviato in Spagna, alla testa del primo nucleo della Legione Condor impegnata nella guerra civile spagnola. Il 26 aprile 1937 dà ordine di bombardare la città Guernica, evento che fu poi immortalato da Pablo Picasso nella sua celebre opera omonima.


title: Wolfram von Richthofen

text: Promosso "Generalmajor" il 1º novembre 1938, assunse il comando di tutte le forze aeree tedesche in Spagna. Dopo lo scoppio della seconda guerra mondiale, il 2 ottobre 1939, ottenne il comando dell'VIII Fliegerkorps alla cui guida prese parte all'invasione della Polonia, alla Campagna di Francia e alla successiva Battaglia d'Inghilterra. Nel luglio del 1940 venne promosso "General der Flieger" e successivamente venne decorato con le Fronde di Quercia della Croce di Cavaliere. Nel 1941 venne trasferito sul Fronte Orientale sempre al comando dell'VIII Fliegerkorps e successivamente, a partire dal 4 luglio 1942, dopo la nomina a "Generaloberst", fu alla testa della Luftflotte 4. Ricoprì tale incarico, insieme a quello di comandante della Luftflotte 2, fino al 3 settembre del 1943. Nel frattempo divenne con Göring -che ebbe il titolo ad personam di Reichsmarschall- Kesselring, Milch, Sperrle e von Greim uno dei cinque uomini della "Luftwaffe" ad essere insignito del grado di Feldmaresciallo durante la seconda guerra mondiale.


title: Wolfram von Richthofen

text: Il 26 giugno del 1943 venne nominato comandante della Luftflotte 2 impegnata nel teatro italiano, incarico che mantenne fino all'autunno dell'anno successivo. Gravemente malato il 27 ottobre 1944 ottenne una licenza per sottoporsi alle cure mediche del caso e fu trasferito definitivamente nella riserva ufficiali ("Führerreserve OKL") il 27 novembre successivo.


title: Wolfram von Richthofen

text: Trascorse così gli ultimi mesi di guerra; fatto prigioniero dagli Alleati, morì di tumore il 12 luglio 1945.


title: Acantosi nigricans

text: L'acantosi nigricans (o acanthosis nigricans) è una manifestazione cutanea caratterizzata da zone iperpigmentate, mal delimitate, che compaiono tipicamente a livello delle pieghe cutanee (collo, ombelico, inguine, ascelle). La pelle si presenta ispessita e vellutata, di colore più scuro (dal brunastro al nero) rispetto alle zone circostanti.


title: Acantosi nigricans

text: Alcune forme di acantosi nigricans sono un carattere familiare, altre volte possono essere idiopatiche, possono manifestarsi in associazione a obesità, a malattie endocrine o a forme neoplastiche. In quest'ultimo caso si parla di "acantosi nigricans maligna" e si tratta di sindromi paraneoplastiche.


title: Acantosi nigricans

text: L'ancantosi nigricans è associata inoltre ad alcuni disturbi di origine genetica (ad esempio, la displasia SADDAN).


title: Revenge movie

text: Il revenge movie (detto anche "rape and revenge" - in italiano "stupro e vendetta") è un sotto-genere cinematografico.


title: Revenge movie

text: Il revenge-rape movie ebbe il suo apice negli Stati Uniti intorno agli anni settanta: da qui arrivò a Hong Kong, dove prolificò tramite i film di arti marziali ("36ª camera dello Shaolin", "Il clan del Loto Bianco", "I distruttori del tempio Shaolin"); il tema della vendetta era però già abbondante negli spaghetti western che si diffusero in Italia negli anni sessanta.


title: Revenge movie

text: Esistono circa 2000 revenge-rape movie, molti appartenenti al filone dei film di serie B e dell'exploitation proprio per la violenza grafica ivi presente e le trame piuttosto scontate; altri sono divenuti dei cult: tra questi figurano titoli come "Rolling Thunder", "Lady Snowblood", "Non violentate Jennifer", "Da uomo a uomo" (successivo tuttavia a "I lunghi giorni della vendetta" di Stan Vance) e "L'ultima casa a sinistra" di Wes Craven.


title: Revenge movie

text: Visto il successo degli R 'n' R statunitensi, in Italia iniziarono a girarsi tantissimi film del genere durante gli anni settanta: tra i capisaldi, "La casa sperduta nel parco" di Ruggero Deodato, "L'ultimo treno della notte" di Aldo Lado e "La settima donna" di Franco Prosperi. Importante anche l'influenza del film svedese "Thriller - en grym film" di Alex Fridolinski che codificò definitivamente l'etica e lo sviluppo del genere.


title: Una stagione all'inferno

text: Una stagione all'inferno ("Une saison en enfer") è un poema in prosa di Arthur Rimbaud pubblicato nel 1873 in lingua francese. L'opera ha avuto una notevole influenza sui poeti delle successive generazioni ed è quella che ha maggiormente contribuito a creare il mito di Rimbaud.


title: Una stagione all'inferno

text: Nell'aprile del 1873, all'età di 19 anni, di ritorno dall'Inghilterra, dopo i dissapori avuti con Verlaine, si ferma a Roche, nella fattoria di sua madre, dove inizia a scrivere "Une Saison en Enfer" che terminerà nell'agosto dello stesso anno.


title: Una stagione all'inferno

text: Proprio nel maggio di questo anno Rimbaud scrive a Ernest Delahaye dicendo di fare «"delle piccole storie in prosa, titolo generale; Libro pagano, o libro negro"». E poi aggiunge:


title: Una stagione all'inferno

text: A fine maggio Rimbaud riparte con Verlaine per il Belgio e poi per l'Inghilterra ove restano fino a luglio. Qui scoppia una violenta lite fra i due poeti e il 3 luglio Verlaine abbandona Rimbaud e riparte per Bruxelles, con la speranza di riconciliarsi con sua moglie, Mathilde. Arriva anche Rimbaud l'8 dello stesso mese, ma due giorni dopo quest'ultimo manifesta la sua decisione irrevocabile di voler ripartire per Parigi. Verlaine fuori di sé, o forse senza nemmeno rendersi conto di quello che stava per fare, spara due colpi di pistola in direzione del suo amico ferendolo leggermente al polso. Questa bravata gli costerà due anni di carcere. Il 20 dello stesso mese Rimbaud torna a Roche, dove termina la stesura di "Une Saison en Enfer", ottenendo da sua madre un acconto per la pubblicazione.


title: Una stagione all'inferno

text: Si pensò per diverso tempo che Rimbaud ne avesse bruciato tutte le copie a Roche, nella fattoria di sua madre, proprio dove fu composta, complice la famiglia stessa del poeta e Paterne Berrichon, che sembra propagandarono ad arte questa falsa voce. Nel 1901 Léon Losseau, uno studioso belga, scoprì gli esemplari di "Une Saison en Enfer" nella tipografia Poot et Cie, la stessa che aveva pubblicato il libro, il cui titolare si era trattenute quasi tutte le copie, tranne quelle che Rimbaud aveva donato a Verlaine e ad alcuni suoi amici. E forse qualcuna di queste poteva aver bruciato e nulla più.


title: Una stagione all'inferno

text: Il 10 novembre del 1891 Rimbaud muore all'età di 37 anni. L'anno seguente verrà ristampata "Une Saison en Enfer". Come matrice sarà usata la copia che il poeta aveva dato al suo amico Verlaine.


title: Una stagione all'inferno

text: Con questo viaggio all'Inferno, «proprio quello di cui il Figlio dell'Uomo aprì le porte», Rimbaud sembra esaurire in sé tutta la volontà di poesia; Ivos Margoni lo definisce un "cantore dalla gola secca". Leggere Rimbaud dà la scossa, proprio per il fatto che lui viene a trovarsi a delineare un qualcosa di inafferrabile ed atroce, una crisi, alimentata certamente dalla società del suo tempo, dal suo trascorso familiare, ... . Si è tanto discusso sulla natura di questa "rivolta": innata, di natura sociale, familiare...


title: Una stagione all'inferno

text: Nelle lettere del Veggente Rimbaud traccia una direzione da seguire, o meglio subisce un tracciato... «se l'ottone si desta tromba, non è certo per colpa sua». C'è sempre questo scacco all'Io. L'Io resta smarrito, « l'Io è un altro » dirà.


title: Una stagione all'inferno

text: Rimbaud è un "invasato", si lascia possedere dal linguaggio, ed è così che diventa uno « scopritore ben più meritevole » di quelli che l'hanno preceduto, non avendo più ormai sovrastrutture che lo separano dall'ignoto ("Inconnu"). Trasporre nel "magico" il suo dissenso è l'unico modo che può consentirgli di produrre e rigenerarsi."Les Illuminations" poi proseguiranno questo "modo" portandolo ad oltranza, distruggendo i nessi logici e sintattici, a scardinando le ovvietà dell'ordinario senza concedersi un attimo di sosta.


title: Una stagione all'inferno

text: Come predetto nella lettera del 15 maggio del 1871 indirizzata a Paul Demeny, "Une Saisone en Enfer" mantiene la promessa o la scommessa, se vogliamo, superando le aspettative.


title: Una stagione all'inferno

text: "Une Saison en Enfer" rappresenta anche emblematicamente l'addio, non proprio formale, ma definitivo alla poesia.


title: Una stagione all'inferno

text: Ivos Margoni. - È difficile parlare con calma di "Une Saison en Enfer", probabilmente il poema romantico dei nervi e dell'anima più caotico e perfetto. Analizzarlo esige lo sforzo penoso di chi tenti di fissare lo sguardo da vicino e già avvolto dalla vampa, dentro una fornace d'improvviso spalancata. Scritto rapidamente (in cinque mesi, con la tragica interruzione di Londra e Bruxelles), siamo obbligati per virtù di stile a leggerlo col fiato mozzo [...] Il solo carattere evidente e stabile della "Saison" è infatti quello di documentare una crisi senza risolverla; meglio: la soluzione è fuori campo e non ha voce: è il Rimbaud africano [...]


title: Baba Yaga (film)

text: Baba Yaga è un film horror erotico italiano del 1973 scritto e diretto da Corrado Farina, liberamente tratto dal fumetto "Baba Yaga: il fascino delle streghe" della serie "Valentina" di Guido Crepax.


title: Baba Yaga (film)

text: Valentina Rosselli, spregiudicata fotografa d'arte e attualità, è quasi investita dall'auto di una stravagante signora di mezza età, la strega Baba Yaga, che, dopo averla soccorsa, la invita a casa sua per fotografare una collezione di gioielli e anticaglie. Quando Valentina va da lei, riceve in dono una strana bambola che, sincronizzata con la sua macchina fotografica, lancia dardi avvelenati contro i suoi soggetti; poi la bambola si trasforma in una donna ambigua e succinta, Annette: non è che l'inizio di una lunga serie di eventi misteriosi con i quali Baba Yaga sembra tessere, intorno alla fotografa, una fitta rete di seduzione e morte.


title: Baba Yaga (film)

text: In procinto di cadere vittima del raptus lesbico-sadico di Baba Yaga e Annette, Valentina è soccorsa da Arno, il suo compagno: Annette torna a essere una bambola e si frantuma, mentre Baba Yaga precipita all'inferno cadendo in un buco del pavimento. A tragedia consumata si scopre che la casa è disabitata da anni, il buco si affaccia su una cantina polverosa e di Baba Yaga nessuno sa nulla.


title: Baba Yaga (film)

text: Come ricorda il regista, il film nacque dopo il cortometraggio documentario "Freud a fumetti", che riguardava il lavoro di Crepax. Inizialmente la società di produzione "14 luglio" mise a disposizione 60 milioni di lire, mentre per il ruolo di Valentina furono provinate Stefania Casini e Isabelle de Funès. Il personaggio di Philip Rembrandt fu sostituito da Arno Treves, interpretato dall'attore George Eastman.


title: Baba Yaga (film)

text: Le riprese durarono due mesi e furono completate con l'aiuto di Crepax; Farina montò una versione di 1 ora e 40 minuti, approvata dalla 14 luglio. Successivamente Simone Allouche tagliò 20 minuti dal film; a questo punto Farina citò la produzione in causa e vinse con l'aiuto di Tinto Brass.


title: Baba Yaga (film)

text: Dopo una scarsa distribuzione nel '73, dovuta al montaggio definito "stuprato", agli ostacoli di Allouche e della censura, Farina ha rimontato il film per il quarantesimo anniversario, reintegrandovi le scene recuperabili.


title: Baba Yaga (film)

text: Il film fu vietato ai minori di 18 anni nella prima versione italiana, montata senza il consenso di Farina, che non ne fu soddisfatto. La censura tagliò molte scene. Il limite fu abbassato a 14 per il passaggio in TV, mentre la versione integrale distribuita recentemente in DVD è priva di visto censura non essendo stata distribuita nelle sale.


title: Baba Yaga (film)

text: La colonna sonora composta da Piero Umiliani, non è mai stata pubblicata su alcun supporto fonografico. L'unica traccia reperibile è il brano "Open Space", utilizzato nei titoli di testa del film, presente quale prima traccia nell'album di sonorizzazioni del 1973 "To-Day's Sound" dello stesso Umiliani.


title: Omphalotus olearius

text: L'Omphalotus olearius è un fungo assai pericoloso, facilmente riconoscibile per il colore arancio del carpoforo e per via delle lamelle decorrenti e bioluminescenti, cioè visibili al buio per via di alcuni pigmenti ivi ubicati.


title: Omphalotus olearius

text: Ciononostante non è infrequente che i meno esperti lo confondano con specie eduli che gli somigliano anche molto vagamente, in primis con esemplari giganti di Cantharellus cibarius che però possiede "creste" al posto delle "lamelle".


title: Omphalotus olearius

text: 5-14 x 1-1,5 cm, cilindrico e slanciato, eccentrico e sinuoso, attenuato alla base, fibrillato, da giallo a bruno, rosso-brunastro.


title: Omphalotus olearius

text: Cresce nei boschi termofili, cespitoso alla base di vecchi alberi o su ceppaie di latifoglie, dall'estate all'autunno.


title: Omphalotus olearius

text: Questa specie, nel corso degli anni, è stata inserita in diversi generi, come Pleurotus Gillet (1874), Clitocybe R. Maire (1916), Armillariella Singer (1943), Flammula Quélet (1886), Dryophila Quelét (1888) e Omphalotus Fayod (1889).


title: Pierre Drieu La Rochelle

text: Nato da una famiglia normanna della piccola borghesia e di idee nazionalistiche, residente nel XVII arrondissement di Parigi e straziata dai problemi coniugali ed economici, Drieu La Rochelle studia alla "École Libre des Sciences Politiques" (Libera scuola di scienze politiche). È bocciato all'esame finale e, sentendosi preclusa la carriera diplomatica che sognava di intraprendere, pensa per la prima volta al suicidio, tentazione costante durante la sua vita. Nel 1914 parte per il fronte; esce traumatizzato dalla esperienza della prima guerra mondiale e ne trae ispirazione per scrivere la raccolta di novelle "La comédie de Charleroi", che sarà pubblicata nel 1934.


title: Pierre Drieu La Rochelle

text: Nel 1917 sposa Colette Jéramec, sorella di André Jéramec, suo migliore amico, dalla quale divorzia nel 1921. Sempre nel 1917 la "Nouvelle Revue Française" pubblica "Interrogation", il suo primo libro. Vicino ai surrealisti ed ai comunisti negli anni 1920, si interessa anche all'Action Française, senza aderire a nessuno di questi movimenti, e stringe amicizia con Louis Aragon. Si fa conoscere, nel 1922, con un saggio, "Mesure de la France", e pubblica diversi romanzi.


title: Pierre Drieu La Rochelle

text: Nel saggio "Genève ou Moscou", nel 1928, prende posizioni filoeuropeiste, che lo portano ad avvicinarsi successivamente ad alcuni ambienti padronali, in particolar modo all'organizzazione Redressement français, diretta da Mercier, e poi a certe correnti del Partito radicale, alla fine degli anni 1920 e all'inizio degli anni 1930.


title: Pierre Drieu La Rochelle

text: Nelle settimane che seguono le manifestazioni antiparlamentari fasciste del 6 febbraio 1934, collabora alla rivista "La Lutte des Jeunes" e si dichiara fascista, scorgendovi una soluzione alle proprie contraddizioni e un rimedio a ciò che considera la decadenza materialistica delle società moderne. In ottobre, pubblica il saggio "Socialisme fasciste" e si colloca nel solco del primo socialismo francese, quello di Saint-Simon, Proudhon e Charles Fourier. Questa scelta intellettuale lo conduce ad aderire nel 1936 al Partito Popolare Francese, fondato da Jacques Doriot, e a diventare, fino alla sua rottura con il PPF all'inizio del 1939, editorialista della pubblicazione del movimento "L'Émancipation Nationale"; diventa così uno dei più importanti interpreti, in ambito letterario, del cosiddetto "socialismo fascista", citato soprattutto nel saggio "Fascismo immenso e rosso" di Giano Accame. Nel 1944, auspicando un nuovo nazional-bolscevismo, tenterà di riavvicinarsi al comunismo. Sempre nel 1939 redige il suo romanzo più noto, "Gilles".


title: Pierre Drieu La Rochelle

text: Durante la Francia di Vichy diventa direttore della "Nouvelle Revue Française" (NRF) dal 1940 fino alle sue dimissioni nel luglio 1943 e si schiera a favore di una politica di collaborazione con la Germania, che egli spera si metta alla testa di una sorta di "Internazionale fascista". Dopo le dimissioni, disilluso, rivolge il suo impegno allo studio delle religioni orientali. In seguito allo sbarco in Normandia e la liberazione di Parigi nel 1944, rifiuta di rifugiarsi a Sigmaringen ed è costretto a nascondersi.


title: Pierre Drieu La Rochelle

text: Sarà aiutato da alcuni amici, tra cui André Malraux e l'ex moglie Colette Jéramec, perché ricercato dai gollisti.


title: Pierre Drieu La Rochelle

text: Dopo due tentativi falliti di suicidio nell'agosto 1944, il 15 marzo 1945 i giornali annunciano un mandato di cattura contro di lui. Il giorno successivo, la sua cuoca, Gabrielle, lo trova morto, seduto su una sedia vicino al lavandino della cucina: aveva staccato il tubo del gas e aveva ingerito una dose letale di fenobarbital.


title: Pierre Drieu La Rochelle

text: Nel 2012 entra nella "Bibliothèque de la Pléiade", una delle collane più prestigiose del mondo, con la raccolta di "Récits, Romans et Nouvelles".


title: Dialetto lucchese

text: Il lucchese è un dialetto parlato in Italia in una parte della provincia di Lucca. Il lucchese propriamente detto è parlato nella città e nel territorio che la circonda (piano delle Sei Miglia) oltre che sulle colline prossime ad esso e nella fascia costiera ricadente nei comuni di Viareggio e Camaiore. I comuni in cui si parla il lucchese tipico sono Lucca, Capannori, Porcari, Massarosa, Viareggio, Camaiore e parte dei comuni di Altopascio (frazione di Badia Pozzeveri), Pescaglia (Val Freddana) e Borgo a Mozzano (Valle della Cèletra, Corsagna e Anchiano). Il dialetto di Viareggio (dialetto viareggino), comune anche a Lido di Camaiore ha alcune peculiarità nella pronuncia, mentre quelli di Montecarlo, Villa Basilica, Altopascio e Bagni di Lucca sono molto simili al lucchese tipico, ma con caratteristiche comuni ai dialetti valdinievolini (Valdinievole) per Montecarlo, Villa Basilica, Altopascio, al pisano fiorentino del Valdarno (ancora per Altopascio) e ai dialetti della montagna pistoiese (per Bagni di Lucca). Una certa affinità con il pisano si riscontra infine nella frazione di Massaciuccoli (Massarosa) e in quella di Torre del Lago (Torre del Lago Puccini - Viareggio), mentre fino a una quarantina di anni fa, molto simile al lucchese era il dialetto di Buti, paese della provincia di Pisa.


title: Dialetto lucchese

text: Il lucchese è da ritenersi un dialetto toscano, pur contenendo notevoli peculiarità, che in parte lo accomunano ai dialetti versiliese e garfagnino e che, di conseguenza, lo rendono autonomo e facilmente riconoscibile dalle varietà toscane parlate nelle aree che confinano con la Lucchesia (valdinievolino, fiorentino/pistoiese e pisano/livornese).


title: Dialetto lucchese

text: I nomi di luogo più antichi, delle zone strategiche della provincia, sono nomi personali romani privi di suffisso oppure ricordano antiche collocazioni di accampamenti, soprattutto invernali, come per esempio "(in) hibernis" poi mutato in "Verni". Questo perché i Romani si sono insediati in principio nei punti strategici del territorio, per poi allargarsi alle zone collinari raggiungibili tramite tracciati facili e rapidi. Al successivo periodo imperiale appartengono i toponimi che terminano in "–ano/a", come "Minucciano". Si noti che il nome della città di Lucca ha origini dibattute non essendo apparentemente etrusco o latino. Si è ipotizzata un'origine ligure, che non è però accettata da tutti gli studiosi.


title: Dialetto lucchese

text: Il dialetto lucchese si delinea come dialetto autonomo con un insieme di caratteristiche specifiche che lo oppongono ai due tipi toscani più importanti tra quelli che lo circondano, il pisano ed il fiorentino, rappresentato dalla sua variante pistoiese. L'affinità, affermata soprattutto nel Medioevo, tra il dialetto lucchese e quello pisano rispecchia soprattutto un tipo di lingua scritta, usata con finalità amministrative e letterarie. Si può anche supporre che negli ultimi cinque secoli il pisano abbia risentito dell'influsso del fiorentino, sia per la continuità geografica della Valle dell'Arno, sia per il fatto che Pisa, al contrario di Lucca, fece parte dello stato regionale toscano originatosi dalla Repubblica di Firenze.


title: Dialetto lucchese

text: L'autonomia del dialetto lucchese, legata alla storia e alla toponomastica che la rappresenta, inizia ad apparire in età preromanza ed ha le sue basi in tratti fonetici che distinguono il dialetto lucchese da quello pisano. Notevole è la diffusione del suffisso latino "–ulu" (romanzo "–olo") che agli inizi dell'epoca romanza veniva aggiunto a molte parole senza conferire a queste un particolare significato, diversamente dal significato diminutivo e affettivo che aveva in latino. Esempi di questo fenomeno sono evidenti considerando la toponomastica, dove si parla di "capànnole" invece di capanne, di "piàggiole" invece di piagge, di "càsole" in luogo di case. All'interno di questo suffisso si verifica inoltre il passaggio di "l" a "r" attestato in documenti notarili lucchesi dei secoli IX-X. Questo fenomeno ricorre anche in altre parti di parole latine che avevano "l" intervocalico come in "Cerasomma" da "Cella Summa". Coppie tipiche di nomi di luoghi che si distinguono nel dialetto lucchese rispetto al pisano per il passaggio di "l" a "r" sono "Colognola/ra, Capannoli/ri". Tale innovazione è da collocarsi intorno al IX-X secolo.


title: Dialetto lucchese

text: Il passaggio da "l" latino ad "r" non avviene nella parole di origine germanica e ciò è riscontrabile in toponimi come "Tàccoli", "Bràncoli", "Vàccoli", "Antràccoli", "Altopascio" e "Collodi". La motivazione più verosimile per cui tale passaggio non avviene nei toponimi germanici è perché l'introduzione di vocaboli germanici risale a un periodo più tardo rispetto a quello romano, quando il fenomeno della trasformazione di "l" in "r" si era ormai consumato.


title: Dialetto lucchese

text: Sempre per parole di origine germanica, un'altra caratteristica del lucchese rispetto al pisano è costituita dal passaggio di "ld" in "ll" evidente nel cognome tipico "Bertolli" da "Bertoldi". Tale passaggio è da attribuirsi all'età longobarda e la motivazione di questo cambiamento va ricercata nella pronuncia longobarda del "d" che, pronunciato come una spirante interdentale sonora (simile al "th" dell'inglese in "the", "there"), si assimilava con suoni precedenti come "n" e "l" ed era diverso dal "d" latino che rimaneva invariato dopo "l".


title: Dialetto lucchese

text: Eventi successivi agirono su altre evoluzioni fonetiche che non si trovano in altri dialetti toscani:


title: Dialetto lucchese

text: La trasformazione di "e" in "a" di fronte ad "r" in parole sdrucciole come "gangari", "biscaro", pur tipica del lucchese, può ritrovarsi anche in altri dialetti toscani come il senese.


title: Dialetto lucchese

text: Taluni studiosi confondono il lucchese con l'insieme dei dialetti parlati nella provincia di Lucca. Tale impostazione appare scorretta. Nella provincia di Lucca infatti esistono i seguenti dialetti:


title: Dialetto lucchese

text: D'altro canto esistono anche aree oggi fuori dalla provincia di Lucca in cui si parla o si parlava il lucchese o dialetti affini al lucchese.


title: Dialetto lucchese

text: Come detto il lucchese è parlato nei comuni di Lucca, Capannori, Porcari, Massarosa, Viareggio e Camaiore e in parte di quelli di Pescaglia, Borgo a Mozzano e Altopascio.


title: Dialetto lucchese

text: Le forme di transizione tra il lucchese e i dialetti garfagnini sono parlate nel comune di Coreglia Antelminelli e in parte di quelli di Pescaglia e Borgo a Mozzano.


title: Dialetto lucchese

text: Le forme di transazione tra il lucchese e l'alto versiliese (Seravezza, Stazzema e Forte dei Marmi) sono parlate nella città di Pietrasanta dove si ha una posizione autonoma tendente in alcune espressioni al dialetto fiorentino, questo è dovuto alla storica appartenenza di questa terra al Granducato di Toscana fin dai tempi dei Medici.


title: Dialetto lucchese

text: Le forme di transizione tra il lucchese ed il pistoiese montano sono tipiche del comune di Bagni di Lucca.


title: Dialetto lucchese

text: Le forme di transizione tra il lucchese e il valdinievolino sono tipiche dei comuni di Villa Basilica, in parte Pescia, Montecarlo e Altopascio (nel quale si riscontrano anche influssi pisani).


title: Dialetto lucchese

text: Nei comuni di Fabbriche di Vergemoli, Barga, Gallicano, Fosciandora e Molazzana è parlato il basso garfagnino, che per contatto è abbastanza simile ed intellegibile rispetto al lucchese. In particolare per Barga è da rimarcarsi come la locale parlata rientri nel novero dei dialetti garfagnini ed è del tutto superata la tesi che la vedeva in una posizione autonoma maggiormente tendente al dialetto fiorentino legata all'occupazione medicea: il barghigiano, come il coreglino, non ha nessun tratto di tipo toscano centrale.


title: Dialetto lucchese

text: Nell'area di fondovalle di San Romano, Villa Collemandina, Castiglione, Camporgiano e nei comuni di Pieve Fosciana e Castelnuovo è parlato il dialetto garfagnino.


title: Dialetto lucchese

text: Nell'area a Nord della provincia che comprende Careggine, Vagli Sotto, Sillano, Giuncugnano, Piazza al Serchio, Minucciano, la parte montuosa di Villa Collemandina, San Romano in Garfagnana e Castiglione di Garfagnana si parlano forme dialettali nel complesso definite alto garfagnine, anche se sul versante appenninico, specie a Piazza al Serchio e Sillano è presente un influsso reggiano, mentre sul versante apuano il dialetto è fortemente connesso con il dialetto massese. ciò conferma che in passato le due parlate (massese e alto garfagnina occidentale) fossero quasi analoghe. La diversificazione sarebbe avvenuta con la toscanizzazione della Garfagnana, fenomeno che ha interessato in misura molto minore l'area massese.


title: Dialetto lucchese

text: Un discorso a parte va fatto per il Valdinievolino, che in antico doveva essere una varietà di lucchese nelle zone di pianura della Valdinievole e forma di transizione tra il lucchese e il pistoiese montano per le aree collinari e alto collinari (Vellano, Pietrabuona, Sorana, Calamecca, ecc.). Oggi la zona di pianura è soggetta all'influsso dei dialetti toscano centrali, anche se, specie nelle zone più occidentali, il substrato lucchese è chiaramente individuabile. Fino a pochi decenni fa anche il dialetto di Buti (PI) era affine al lucchese, ma oggi solo nei più anziani il fenomeno è chiaramente presente. D'altro canto Massaciuccoli (comune di Massarosa) e Torre del Lago (comune di Viareggio) risentono di influssi pisani.


title: Dialetto lucchese

text: Le isole linguistiche gallo romanze sono Colognora in Valleriana e Gombitelli, mentre non è suffragata da alcun documento l'ipotesi che anche il paese scomparso di Fabbriche di Careggine fosse un'area alloglotta. Il dialetto di Gombitelli e Colognora deriva quasi sicuramente dal reggiano/modenese di montagna. Tuttavia tali parlate sono in via di rapidissima scomparsa e ormai solo pochissimi anziani sono ancora in grado di parlare e comprendere il dialetto locale.


title: Dialetto lucchese

text: Il dialetto lucchese, oltre ai casi in cui concorda con la parlata fiorentina, raddoppia in alcuni casi la consonante iniziale della parola che segue. Si ha raddoppiamento:


title: Dialetto lucchese

text: Il dialetto lucchese presenta notevoli differenze nella pronuncia della "–e" e della "–o" rispetto al fiorentino.


title: Dialetto lucchese

text: Contrariamente al fiorentino, il lucchese presenta una "–é" (stretta) in parole come: " galéra, léi, méglio, péggio, préte, témpia, ésco, ésci, ébbi, ébbero, léggo, léggi" …; si pronuncia una "–è" (larga) in parole come: "arcobalèno, balèna, cèrchio, chièrico, dèsto, fèrmo" (aggettivo), "fèrmo, fèrmi, fèrma, fèrmiamo, fèrmate, fèrmano, intèro, mèttere, nètto, nève, scèlta"… .


title: Dialetto lucchese

text: La "–o" si pronuncia stretta nella desinenza della 1ª persona del futuro indicativo e, diversamente dal fiorentino, in alcune parole come "cóppa, óggi, stómaco, dó, hó"… .


title: Dialetto lucchese

text: La /s/ viene utilizzata per termini come "Livornese, Pratese, Lammarese" [non ovunque], mentre "Lucchese" viene pronunciato con la /z/.


title: Dialetto lucchese

text: L'accentazione nel vernacolo può cambiare da zona a zona, ed è necessario ricorrere all'uso dell'accento grafico se si vuole indicare dove e come avviene il rafforzamento. Alcuni casi:


title: Dialetto lucchese

text: Il lucchese intona le frasi interrogative come se fossero affermative: il suono vernacolare si abbassa all'inizio della frase o dopo poche parole, per rimanere piano fino all'ultima o penultima sillaba che viene quasi sussurrata.


title: Dialetto lucchese

text: Tutte le vocali, quando si trovano accanto, subiscono aferesi, sincope o elisione, ma per queste tre si ha una maggiore frequenza:


title: Dialetto lucchese

text: Questi tre fonemi hanno però una peculiarità, sono pronunciati distintamente quando si trovano ad inizio parola, dopo una lettera accentata o dopo una pausa ("vedi, un si pole; senti, un t'andrebbe mìga..").


title: Dialetto lucchese

text: Il troncamento (da non confondere con l'elisione nella quale la vocale mancante è sostituita dall'apostrofo) si riscontra costantemente nel vernacolo. Si riscontra:


title: Dialetto lucchese

text: Altra caratteristica vernacolare di notevole importanza è lo scempiamento consonantico, che si verifica in modo assoluto per quanto riguarda la [r] ("te[r]ra, gue[r]ra, vo[r]rei, occo[r]re"), ma può occorrere anche per altre consonanti ("ma[t]tone, ma[c]china, da[v]vero…").


title: Dialetto lucchese

text: Nel dittongo "uo" /w/, si realizza sempre la monottongazione ("[u]ovo, [u]omo, v[u]ole, p[u]òi, n[u]òve"). Si tratta probabilmente di un'antica eredità: la dittongazione è dovuta al fiorentino medievale che, per il prestigio di Dante, è diventato poi lo standard italiano; il mantenimento lucchese potrebbe quindi derivare dalla conservazione della pronuncia originaria latina.


title: Dialetto lucchese

text: Le prostesi sono di solito legate ad una maggiore facilità di dizione e pertanto si trovano spesso anche dopo l'elisione di precedente vocale.


title: Dialetto lucchese

text: Anche nel vernacolo lucchese si riscontrano alcuni casi di epentesi, come "anderanno, goderà, oramai", frequenti nelle seconde persone plurali di molti verbi ("fossite, avessito, andassito…").


title: Dialetto lucchese

text: Il raddoppio consonantico non è raro nel vernacolo, ma mentre in italiano ha valore fonologico distintivo, nel lessico dialettale modifica le parole solo sotto l'aspetto fonetico ("subbito, pappà, leggà…").


title: Dialetto lucchese

text: Nel vernacolo ci sono anche piccole modifiche o sostituzioni che, quando interessano un verbo, si riflettono su tutta la coniugazione. I più ricorrenti sono:


title: Dialetto lucchese

text: L'articolo, nel dialetto lucchese, ha da sempre generato non poca confusione con il relativo sostantivo tale da far modificare il vocabolo in un nuovo lemma. Termini come "radio, lapis, mano" cambiano l'articolo o la vocale finale ("l'apis, l'aradio…"). Si hanno spesso casi in cui l'articolo [i] viene eliso ("fatti ‘ddebiti conti…"). L'articolo "gli" è poco usato, si preferisce la forma "li" ("li specchi, l'omini…"). L'articolo indeterminativo "uno" è usato molto raramente, ad esso si preferisce un ("un isposo, un ispecchio…"). Si possono avere:


title: Dialetto lucchese

text: Nomi come zio e zia sono sempre preceduti dall'articolo ("me l'ha dato la zia"…). Con nomi come marito e moglie, figlio e figlia, fratello e sorella, cognato e cognata, zio e zia, suocero e suocera, genero e nuora, cugino e cugina, preceduti dal possessivo, si riscontra l'uso dell'articolo ("il mi' marito, la tu' figliola, il vostro cugino"…).


title: Dialetto lucchese

text: Ci sono poi alcune forme composte che servono a specificare ulteriormente quando il pronome è soggetto:


title: Dialetto lucchese

text: I pronomi relativi "Il quale, la quale, i quali, le quali" in lucchese non vengono usati, e vengono solitamente dal "che", che svolge la funzione sia di soggetto che di complemento.


title: Dialetto lucchese

text: Tra i pronomi personali le due forme dominanti sono il "Voi" e il "Tu", il "Lei" viene utilizzato solo in città e nella pianura circostante. In molte zone, come la Versilia, la Garfagnana e nelle zone collinari a Settentrione, il "Voi" viene utilizzato anche per le persone della famiglia, tra marito e moglie, tra genitori e figli ed è particolarmente riservato alle persone anziane. Il "Lei" invece è riservato alle persone più ricche e facoltose, e deriva dal modo dei contadini delle zone collinari di apostrofare i loro signori con "“Lei Signoria”".


title: Dialetto lucchese

text: Per quanto riguarda i pronomi possessivi, "miei, tuoi, suoi", perdono la "–e" e la "–o" e diventano "mìi, tùi e sùi".


title: Dialetto lucchese

text: Per i pronomi interrogativi si ha una caratteristica peculiare del dialetto lucchese, ovvero il fatto che il pronome "quale" cambia genere con il nome, si ha quindi "quale, quala, qualo".


title: Dialetto lucchese

text: Negli aggettivi possessivi si ha il troncamento che avviene nelle prime tre persone ("il mì cane, il tu' nonno..") e "altrui" e "proprio" non vengono utilizzati. Con i nomi di parentela, soprattutto padre e madre, sono sempre preceduti dall'aggettivo possessivo ("Mi' padre, su' madre"), invece le forme più affettuose “pappà e mamma” non ricevono mai né l'articolo né il possessivo. Per gli aggettivi dimostrativi oltre alla modifica di "qu" ("vesto, vello…"), si assiste a un uso inesistente di "codesto, medesimo, cotale, siffatto". Tipica è la contrazione di aggettivi composti da un unico lemma ("vestovì" “questo qui”). Fra gli aggettivi interrogativi "Quale" cambia di genere ("quala camicia mi metto?"). Nel vernacolo si hanno anche degli aggettivi numerali che non hanno una quantità determinata ma indicano una quantità maggiore di quanto esprimono letteralmente ("portimi du' castagne, ti do ‘n par di labbrate").


title: Dialetto lucchese

text: Il comparativo. "Più" pleonastico davanti a meglio, peggio, superiore ed inferiore ("la più peggio disgrazia per un uomo è quella di non poté lavorà").


title: Dialetto lucchese

text: Il superlativo. Nel superlativo relativo il più preposto al sostantivo, anziché all'aggettivo ("La più donna chiacchierona ch'abbia mai conosciuto sei tu!").


title: Dialetto lucchese

text: Specialmente nelle campagne si ha l'usanza di dare un nomignolo ad ognuno, tanto che può accadere che l'appellativo acquisito può far dimenticare il vero nome. Questi nomignoli derivano da qualità del corpo, da caratteristiche caratteriali oppure possono essere legati alla parentela, a passioni e propensioni. Alcuni esempi: "Diàule, Pìtora, Cìcciora, Balloccìoro".


title: Dialetto lucchese

text: Ci sono poi una serie di nomi che si formano con suffissi noti e determinati dalle circostanze o dalla propensione di chi parla. Per esempio la maggior parte dei verbi formano dei nomi in "–ino" e in "–one" che rappresentano l'abitudine o il difetto di ripetere spesso l'azione espressa dal verbo come "Perdone", colui che facilmente perde, "Sbornione, Bestemmione, Rompìno, Tuzzichino"… . Con il suffisso "–aro" si hanno molti termini che significano inclinazione verso una certa cosa e desiderio di essa come: "Minestraro", colui ghiotto di minestra, "Polpettàro, Susinàro". Ci sono poi nomi alterati con diminutivi, in particolare suffissi come "–ìcchioro, -izzoro, -ìgnoro, -ùglioro, -ìcchio, -ìglioro, -èlloro, -àccioro" e altri, che sottolineano l'affetto di chi parla di amore o di compassione o di disprezzo. Si hanno parole alterate che non si possono classificare sotto norme precise, come: "grassèloro, pallòccoro, pretignoro, ulivàgnolo, fratìcchio, buzzicchioro" e molte altre ancora.


title: Dialetto lucchese

text: Con gli avverbi sono spesso usati dei suffissi, con valore diminuitivi o vezzeggiativo ("incomincia a èsse tardino, fa ammodino").


title: Dialetto lucchese

text: A Lucca si usano alcune preposizioni articolate formate a loro volta da una preposizione semplice e una articolata: "in sul, in sulla, in della" e spesso vengono contratte graficamente in un'unica preposizione articolata ("mettelo insul tavolo o mettelo ‘nsul tavolo…"). Si ha poi l'uso della preposizione "-a" in luogo in "-in" ("vanno a giro per el paese, al mare ci vado a primavera…"). Altri casi:


title: Dialetto lucchese

text: Il vernacolo lucchese annovera molti termini con valore di interiezione. ("fischia!, Borda!, Himmena!, Verga!, Bada!, Io lai…"), i più frequenti "eo" e "o" con pronuncia chiusa ("O, ma ci sei stato? – Eo, che avevo a ffà?").


title: Dialetto lucchese

text: Nella trattazione di un dialetto si presentano innumerevoli difficoltà basate sul confronto con la lingua letteraria. Qualsiasi dialetto presenta una enorme fecondità terminologica con molteplici sfumature di significato, laddove una lingua letteraria presenta invece una sola parola generale e stereotipata.


title: Dialetto lucchese

text: Un singolo fenomeno, all'interno di un dialetto, può avere molti nomi che variano nelle diverse zone. Un esempio può essere l'atto di portare una persona in collo, con le due gambe che pendono sul petto del portatore, ponendosi lateralmente al collo di quest'ultimo. A Ponte a Moriano tale azione viene espressa con il termine di "a biricucci", a San Vito: "a biricùcciori", a Capannori: "a bariucciori", a Marlia: "a caribucci," a Montecatini: "a brugino", a Ghivizzano: "a cavalciotti", a Gallicano: "a spraccagambe", a Castelnuovo: "a cavalcin", ad Antraccoli: "a carimiccio", in città: "a birichicci", a Moriano: "a caribicci", a Villa Basilica: "a baricca", a Camaiore: "a caribicchio" e a Borgo a Mozzano " a spaccalicchio" o "a caligiotto"


title: Dialetto lucchese

text: (Lucca, 22 febbraio 1881 - Milano 29 aprile 1969). Si tratta di uno dei maggiori autori in dialetto lucchese. “Le poesie di Geppe” vengono pubblicate nel 1906 presso la tipografia Alberto Marchi di Lucca e sono presentate, per la prima volta, al Caffè Caselli, ritrovo della Lucca artistica e letteraria. Nel 1928 a Milano viene stampata la seconda edizione delle poesie, alle quali l'autore aggiunge altri componimenti.


title: Dialetto lucchese

text: (Monte San Quirico, Lucca, 4 febbraio 1937 - Lucca, 2 febbraio 1993). In giovane età si cimenta in lavori di recitazione . Nel 1976 partecipa al Concorso Regionale di Poesia Dialettale “Gino Custer de Nobili”, a Coreglia Antelminelli, classificandosi primo. “Robba della mi' tera” è il suo primo libro di poesie vernacole.


title: Dialetto lucchese

text: (Ponte a Moriano, Lucca, 20 maggio 1853 - Lucca 2 febbraio 1920). Insegnante nelle scuole medie ad Ascoli Piceno, Castelnuovo Garfagnana e Lucca. Letterato e filologo, è una delle prime personalità ad interessarsi allo studio del dialetto di Lucca. Con intenti filologici e folcloristici, raccoglie storie, usanze, proverbi e locuzioni del contado lucchese. Nel 1901 compila il "Vocabolario lucchese", per questa opera l'autore prende come termine di confronto l'idioma fiorentino e tutti i termini che da essi differiscono. Compie indagini in tutta la provincia, soprattutto nelle zone di San Gemignano e nel Morianese, come Sesto di Moriano, Saltocchio e Brancoli, basandosi anche su opere simili a lui precedenti (“Vocabolario Lucchese” di Salvatore Bianchini). Nel 1906 scrive "Cento racconti popolari lucchesi", nel 1915 "Superstizioni e pregiudizi popolari lucchesi" ed infine nel 1917 "Vita infantile e puerile lucchese".


title: Passolanciano-Maielletta

text: Passolanciano-Maielletta è un comprensorio sciistico italiano, situato nell'appennino abruzzese, sul versante nord-orientale del massiccio della Maiella, all'interno del parco nazionale della Maiella, nel territorio dei comuni di Pretoro, Rapino e Pennapiedimonte (in provincia di Chieti) e Roccamorice (provincia di Pescara). Nato a metà anni novanta, consta di due differenti stazioni sciistiche limitrofe, ma sciisticamente non direttamente collegate tra loro: quella di Passo Lanciano ( circa) e quella della Maielletta ( circa) poste lungo la strada che sale prima fino al rifugio Bruno Pomilio () e poi fino al Blockhaus (), con un bacino di utenza rivolto principalmente al basso Abruzzo con le province di Pescara e Chieti.


title: Passolanciano-Maielletta

text: È uno dei tre poli sciistici della Maiella assieme a Campo di Giove e Passo San Leonardo, il più grande e importante dei tre, raggiungibile da nord da Scafa-Lettomanoppello, da est da Pretoro, da ovest da Roccamorice. La parte alta del comprensorio rientra anche nella riserva naturale Piana Grande della Maielletta, mentre a ovest del Blockhaus confina con la riserva naturale Valle dell'Orfento I.


title: Passolanciano-Maielletta

text: Circondata da boschi di faggio dai fino ai circa di quota, conta di diversi impianti di risalita con seggiovie e skilift che raggiungono i di quota e servono diverse piste da sci di differente difficoltà.


title: Passolanciano-Maielletta

text: Dalle piste della Maielletta, a partire dai fino ai di quota, è invece possibile scorgere nelle giornate limpide, oltre alle cime più alte del massiccio, il Gran Sasso a nord, il Velino-Sirente a nord-ovest, in lontananza ad est anche la vista del Mare Adriatico (unica stazione sciistica dell'appennino abruzzese, assieme a Prati di Tivo, dove poter sciare con vista mare in lontananza), con l'intera sottostante parte collinare e pianeggiante e i relativi centri di Pescara e Chieti, - più a valle. Diffuso è anche lo scialpinismo e l'escursionismo estivo sui sentieri verso le cime della Maiella.


title: Passolanciano-Maielletta

text: La parte sommitale del comprensorio, posta al termine di una lunga e impegnativa salita con un piccolo pianoro di cresta in quota, è nota come Cima Blockhaus (), la cui strada di accesso è dagli anni 2010 interdetta al transito degli autoveicoli a partire da quota poco oltre il rifugio Bruno Pomilio, con la cima (dove è presente il pianoro del Blockhaus e la statua della Madonnina) raggiungibile solo a piedi o in bicicletta.


title: Passolanciano-Maielletta

text: Rappresenta un'antica superficie di erosione formatasi quando il rilievo aveva un'altezza modesta, e si trovava in condizioni ambientali sub-tropicali. L'isola corallina originaria, emersa dal mare, fu soggetta a fenomeni di degradazione fisica e chimica, che potevano rastremare la superficie. Il processo si protrasse nei millenni, livellando l'isola e le asperità, mentre nei bordi sommersi continuava l'attività biogena degli organismi che fabbricavano carbonato di calcio. L'innalzamento ha provocato l'inarcamento della montagna, mantenendo in posizione sub-pianeggiante queste superfici interne; l'erosione glaciale ha poi formato valli che hanno ridotto queste aree isolandone la parte centrale. Ebbe dunque la forma di un acrocoro triangolare, poiché con l'attività glaciale non è stata erosa la superficie, come in altri casi della Majella, trasformati a creste.


title: Passolanciano-Maielletta

text: Il comprensorio è facilmente raggiungibile da Pretoro attraverso la strada statale 614 della Maielletta, Scafa (uscita autostradale dell'A25 Torano-Pescara) e Roccamorice.


title: Passolanciano-Maielletta

text: Il termine "block-haus" (che in tedesco significa "casa di sassi", vedi Blockhaus) fu coniato nel XIX secolo durante la lotta al brigantaggio da un comandante militare di origine austriaca che era di stanza con un plotone di bersaglieri sulla cima, dove era costruito un fortino di pietra, durante il periodo post Unità d'Italia, per cercare di frenare l'avanzata dei briganti. Costruito nel 1863 circa, rimasto in funzione fino al 1867, avente planimetria rettangolare, oggi non resta nulla, tranne la base in pietra. Da allora la cima prese questo nome.


title: Passolanciano-Maielletta

text: Presso la cima si trova un'importante testimonianza della cosiddetta "Banda della Majella" dei briganti, ossia la scritta incisa sulla "Tavola dei Briganti". La banda era composta da Croce di Tola, dei fratelli Colafella di Sant'Eufemia a Maiella, Domenico Di Sciascio di Guardiagrele, Nicola Marino di Roccamorice e Fabiano Marcucci di Campo di Giove. La scritta sulla pietra risale circa al 1867 e reca:


title: Passolanciano-Maielletta

text: Usato come punto militare dai nazisti durante la seconda guerra mondiale, nella località di Passo San Leonardo nel 1943 furono costretti a marciare gli abitanti sfollati di Lettopalena per raggiungere Campo di Giove. Dopo la seconda guerra mondiale, a partire dagli anni sessanta la Maiella divenne oggetto di studi scientifici e meta di escursionisti, un fenomeno sempre più crescente. Nel corso del 1995 fu progettato l'impianto sciistico di "Passolanciano-Maielletta" nel territorio comunale di Pretoro.


title: Passolanciano-Maielletta

text: La regione ha in programma diversi interventi ed investimenti per il comprensorio tra i quali rientrano:


title: Passolanciano-Maielletta

text: L'ascesa del Blockhaus (), classificabile come salita appenninica lunga e con pendenze medio-elevate, risulta essere la salita asfaltata con il maggiore dislivello presente in Italia () (battendo di poche decine di metri il Colle del Nivolet da Locana e di circa il Passo dello Stelvio da Prato allo Stelvio). Si può scalare da tre diversi versanti i quali hanno il tratto finale di in comune ovvero dalla Maielletta () fino alla sommità: in quest'ultimo tratto, la pendenza media è del 6,9%, mentre la massima è dell'8,7%. I tre versanti elencati in ordine di difficoltà sono:


title: Pianta da appartamento

text: Una pianta da appartamento è una pianta, generalmente di origine tropicale o subtropicale, allevata in vaso all'interno di abitazioni o ambienti coperti. L'usanza di selezionare piante adattate a vivere in appartamento ha avuto un forte sviluppo in Europa nel XIX secolo.


title: Pianta da appartamento

text: I motivi per la presenza delle piante in casa sono le loro caratteristiche decorative, oppure considerazioni legate al benessere ambientale. La qualità della loro crescita dipende da parecchi fattori: specie, illuminazione, temperatura, umidità dell'aria, tipologia del terreno.


title: Pianta da appartamento

text: Tra le piante da fiore, le più popolari tra le piante da appartamento, occorre distinguere le piante annuali, che fioriscono una sola volta e poi muoiono (p. es. i crisantemi e molte altre asteracee), da quelle che fioriscono per più anni. Queste ultime necessitano di maggiori cure e alcune di esse (azalee, ortensie) devono essere tenute all'aperto almeno nella stagione calda.


title: Pianta da appartamento

text: Il loro principale valore ornamentale è dato dalla forma e dal colore delle foglie. Rientrano in questa categoria piante come le varie specie di "Pothos" (oggi attribuite al genere "Epipremnum") ma anche piccole palme ornamentali come le "Chamaedorea", nonché le felci.


title: Pianta da appartamento

text: Rientrano in questa categoria specie arboree in grado di raggiungere altezze di 2-3 m. Si tratta di specie poco esigenti in fatto di luce come p.es. alcune specie di "Ficus" ("F. benjamina", "F. elastica"), il tiglio africano ("Sparrmannia africana") e alcune specie di palme.


title: Pianta da appartamento

text: Le piante succulente o "piante grasse" sono spesso utilizzate come piante d'appartamento, anche se spesso la collocazione in ambiente chiuso non riesce a garantire la luce, l'aerazione e la temperatura di cui necessitano. Durante il periodo invernale dovrebbero essere garantite temperature tra i 4 e i 7 °C per indurre un naturale riposo e promuovere la fioritura estiva.


title: Pianta da appartamento

text: Rientrano in questa categoria specie da fiore che si riproducono a partire da un bulbo come amarillidi, giacinti, narcisi, tulipani. Quasi tutte le bulbacee dopo la fioritura vanno incontro ad un periodo di riposo, durante il quale l'apparato foliare muore; se ben conservati i bulbi possono germinare nuovamente la stagione successiva.


title: Pianta da appartamento

text: Alcune specie di orchidee si prestano ad essere allevate come piante da appartamento, a patto che la temperatura invernale non scenda al di sotto dei 18 °C. Molte di esse necessitano di substrati speciali e di elevata umidità dell'aria. Tra le specie che si prestano maggiormente alla crescita in appartamento vi sono: "Cattleya", "Cymbidium", "Coelogyne", "Epidendrum", "Lycaste", "Oncidium", "Paphiopedilum", "Phalaenopsis" e "Vanda".


title: Pianta da appartamento

text: La millenaria tecnica di coltivazione dei bonsai, nata in Cina e sviluppatasi in Giappone, è un'arte che applica alle piante coltivate i canoni della propria estetica. Originariamente i bonsai sono piante da vaso, ma non d'appartamento e la maggior parte delle specie selezionate è molto resistente al freddo, in grado di sopravvivere ad inverni anche rigidi.


title: Pianta da appartamento

text: Come del resto accade in tutto il mondo vegetale, anche alcune specie di piante da appartamento possono risultare tossiche o provocare reazioni allergiche; l'effetto del profumo di eventuali fiori dà peraltro adito a giudizi contrastanti.


title: Pianta da appartamento

text: Durante l'arco delle 24 ore, al netto, le piante producono ossigeno e assorbono CO. Grazie alla traspirazione contribuiscono inoltre a umidificare l'aria dell'appartamento, tendenzialmente secca durante i periodi in cui si riscalda. Le piante esercitano anche altri influssi sulla composizione dell'aria di casa; come nel caso della produzione di ossigeno, si tratta tuttavia di processi assai lenti, il che viene illustrato in quanto segue.


title: Pianta da appartamento

text: a causa della loro produzione di CO e del parallelo consumo di ossigeno durante la notte: è infatti questo il periodo in cui si soggiorna più a lungo in camera da letto oppure in un monolocale.


title: Pianta da appartamento

text: Si tratta tuttavia di un luogo comune, che trova le sue radici semplicemente nel fatto che anche le piante respirano:


title: Pianta da appartamento

text: Tuttavia, la respirazione delle piante è un processo lento e per provocare un'apprezzabile diminuzione di ossigeno, sarebbe necessario sistemare in camera da letto una quantità inaudita di piante, un numero quantificabile nell'ordine delle centinaia. Risulta perciò esagerato asserire che le piante rubino ossigeno, né tanto meno è necessario considerare quali siano le specie più o meno adatte da questo punto di vista.


title: Pianta da appartamento

text: Considerando la prospettiva di chi pernotta in una camera da letto, va aggiunto che la quantità di ossigeno consumata dalle piante durante la notte è infima rispetto a quella utilizzata da una seconda persona che dorme nello stesso vano, per esempio un familiare. Si stima infatti che di notte, un metro quadrato di superficie fogliare generi in un'ora solo 125 ml di CO; una persona che dorme ne produrrà nello stesso tempo ben 15-30 litri, e ciò accade senza che sorgano particolari preoccupazioni.


title: Pianta da appartamento

text: Ne consegue che in condizioni normali la presenza di piante in camera da letto, poche o molte che siano, non può essere sconsigliata in base a una presunta carenza di ossigeno o al tenore di anidride carbonica. Concludendo, il principale elemento da ricordare valutando l'idoneità della stanza e delle piante sarebbe l'illuminazione, che deve essere sufficiente a soddisfare i bisogni delle specie prescelte.


title: Pianta da appartamento

text: Se il tabù delle piante in camera da letto risulta un mito da sfatare, una teoria costruita su basi scientifiche è invece quella per cui, in misura diversa di specie in specie, le piante riducano i livelli di diversi agenti inquinanti presenti in luoghi chiusi oppure mal arieggiati (composti organici volatili, ad esempio benzene e tricloroetilene). Le ricerche a tal proposito erano originariamente concepite per la navigazione spaziale e per ovvie ragioni gli esperimenti venivano eseguiti in luoghi ermeticamente chiusi.


title: Pianta da appartamento

text: Gli effetti di depurazione raggiunti con queste ricerche, in sé evidenti, valgono primariamente per le condizioni artificiali di laboratorio e quindi si pone la questione della loro applicabilità alla vita in un appartamento. Infatti, la casa non è un luogo sigillato ermeticamente e gode già di per sé di un complesso interscambio di aria con l'esterno. Per questo, l'efficacia pratica delle piante nel purificare sensibilmente l'aria di una casa non è un fatto indiscusso; recenti studi sostengono che i benefici supplementari attribuibili alle piante, in appartamento o in ufficio, siano del tutto irrilevanti, o forse variabili in funzione di specie, terriccio usato, illuminazione e temperatura.


title: Pianta da appartamento

text: Sul mercato, non è da escludere che il rivenditore possa ricorrere all'argomento di una presunta purificazione per estendere la fascia della clientela anche a chi non è interessato alle piante da appartamento.


title: Principio di complementarità

text: In meccanica quantistica il principio di complementarità afferma che il duplice aspetto di alcune rappresentazioni fisiche dei fenomeni a livello atomico e subatomico non può essere osservato contemporaneamente durante lo stesso esperimento.


title: Principio di complementarità

text: Il principio fu enunciato da Niels Bohr al Congresso internazionale dei fisici del 1927 (tenutosi a Como in occasione del centenario della morte di Alessandro Volta), rendendo in qualche modo meno stridenti con la concezione della fisica classica, e anche con la logica, i dualismi quantistici e in particolare quello fra natura corpuscolare e ondulatoria (dualismo onda-particella).


title: Principio di complementarità

text: Fino alla fine dell'Ottocento con la fisica classica le leggi della meccanica di Newton descrivevano il mondo macroscopico, non solo dei fenomeni meccanici, ma anche di quelli termici e acustici, mentre per i fenomeni elettromagnetici si ricorreva alle leggi di Maxwell. Perciò fenomeni meccanici e ondulatori rimanevano sostanzialmente distinti. Quando però si iniziò a studiare il mondo su piccola scala, ci si rese conto delle contraddizioni che questa suddivisione comportava: mentre da un lato la diffrazione degli elettroni evidenziava l'aspetto ondulatorio delle particelle, che quindi mostravano di possedere entrambi i comportamenti validando l'ipotesi di de Broglie, dall'altro lo spettro del corpo nero (1900), l'effetto fotoelettrico (1905), l'effetto Compton (1926) e l'emissione spontanea (1927) potevano essere spiegati solo ammettendo che le onde elettromagnetiche fossero formate da corpuscoli aventi energia con un valore fisso e indivisibile (quanti), detti poi fotoni.


title: Principio di complementarità

text: Trovandosi di fronte a contraddizioni, Bohr le considerò solo apparenti e le risolse postulando che gli aspetti duali sono complementari, in senso concettuale, ma anche fisico, in quanto escludentisi a vicenda: l'osservazione dell'uno in un singolo processo sperimentale preclude cioè quella dell'altro. La versione originale di complementarità fu tra la rappresentazione spazio-temporale e la causalità, a cui affiancò quella tra la rappresentazione corpuscolare e ondulatoria.


title: Principio di complementarità

text: La situazione fu così descritta da Heisenberg: «Anche se esiste un corpo di leggi matematiche "esatte", queste non esprimono relazioni tra oggetti esistenti nello spazio-tempo; è vero che approssimativamente si può parlare di "onde" e "corpuscoli", ma le due descrizioni hanno la stessa validità. Per converso, la descrizione cinematica di un fenomeno necessita dell'osservazione diretta; ma poiché osservare significa interagire, ciò preclude la validità rigorosa del principio di causalità.»


title: Joseph Pujol

text: Apprendista panettiere a Marsiglia, il giovane Joseph Pujol iniziò a improvvisare spettacoli mostrando le sue capacità a colleghi e amici: possedeva, infatti, una singolare e particolare maestria nel controllo dei muscoli addominali e sfinteriali che gli consentiva di emettere flatulenze a suo piacimento.


title: Joseph Pujol

text: Joseph Pujol nacque a Marsiglia, uno dei cinque figli di François (uno scalpellino e scultore) e Rose Pujol, ambedue originari di Mataró (in Catalogna). Poco dopo aver abbandonato la scuola ebbe una strana esperienza mentre nuotava nel mare: mise la testa sott'acqua e trattenne il respiro, quando improvvisamente sentì un freddo gelido penetrare il suo posteriore. Corse impaurito sulla riva e, sorpreso, ebbe la sensazione che l'acqua fuoriuscisse dal suo ano. Un dottore lo rassicurò, affermando che non c'era nulla di cui preoccuparsi.


title: Joseph Pujol

text: Quando entrò nell'esercito, raccontò ai commilitoni della sua speciale abilità, dandone subito una dimostrazione per il loro divertimento: appoggiò il sedere su una pentola risucchiando dell'acqua, dopo di che la spruzzò attraverso il suo ano a diversi metri. In seguito, scoprì che poteva persino aspirare dell'aria, potendo così "fumare" sigarette o spegnere candele con un peto.


title: Joseph Pujol

text: Sebbene fosse un panettiere di professione, Pujol voleva intrattenere i suoi clienti riproducendo “suoni” di alcuni strumenti musicali. Pujol decise così di portare il suo talento sul palco, debuttando a Marsiglia nel 1887. Dopo aver ottenuto un grande successo, si trasferì a Parigi, dove nel 1892 portò in scena le sue prodezze al Moulin Rouge. Alcuni dei punti salienti dei suoi spettacoli comprendevano la riproduzione di effetti sonori di colpi di cannone e temporali, oppure eseguire canzoni popolari come "'O sole mio", "La Marsigliese" e "Au clair de la lune" servendosi di una ocarina attraverso un tubo di gomma infilato nell'ano. Poteva persino spegnere una candela da una distanza di diversi metri. Assistettero ai suoi spettacoli anche il re Edoardo VII, il re Leopoldo II del Belgio e Sigmund Freud.


title: Joseph Pujol

text: Nel 1894 Pujol fu citato in giudizio dal direttore del Moulin Rouge Charles Zidler, per aver improvvisato un'esibizione a la Foire du Trône, i cui proventi servirono ad aiutare un suo amico in gravi difficoltà economiche. Per la misera somma di 3.000 franchi (Pujol guadagnava 20.000 franchi a spettacolo), il Moulin Rouge perse la sua principale attrazione: Pujol fu licenziato in quanto l'essersi esibito a la Foire du Trône venne considerato come una rottura con il suo contratto iniziale con il Moulin Rouge. Pensò allora di mettersi in proprio, allestendo uno spettacolo viaggiante chiamato "Théâtre Pompadour".


title: Joseph Pujol

text: Nei decenni successivi Pujol provò a “raffinare” e rendere i suoi spettacoli più “gentili”; uno dei suoi numeri preferiti divenne una poesia (da lui stesso composta) che parlava di una fattoria, e che scandiva con la solita interpretazione anale riproducendo versi di animali. Il culmine del suo spettacolo lo raggiungeva quando dava l'impressione di riprodurre il rumore del terremoto di San Francisco del 1906. Allo scoppio della prima guerra mondiale, Pujol, terrorizzato dalla disumanità del conflitto, si ritirò dalle scene e fece ritorno alla sua iniziale attività di panettiere a Marsiglia. Più tardi aprì una fabbrica di biscotti a Tolone. Morì nel 1945 all'età di 88 anni e fu seppellito nel cimitero de La Valette-du-Var, dove la sua tomba può essere visitata. L'Università La Sorbonne offrì alla sua famiglia una ingente somma in danaro per poter studiare il suo corpo dopo la sua morte, offerta che però la famiglia rifiutò.


title: Cultura natufiana

text: La cultura natufiana o natufita fu una cultura mesolitica diffusa sulle coste orientali del Mar Mediterraneo nella regione del Levante.


title: Cultura natufiana

text: Prende il nome dal sito dello "Wadi el-Natuf" (caverna di "Shukbah") in Palestina. Gli scavi furono condotti negli anni 1932-1942 da Dorothy Garrod.


title: Cultura natufiana

text: colloca questa cultura alla fine del Pleistocene (12.500 - 10.200 a.C.). Fu preceduta dal Kebariano (18.000 - 13.000 a.C.)


title: Cultura natufiana

text: Fu caratterizzata dalla creazione di insediamenti stabili prima dell'introduzione dell'agricoltura e fu probabilmente l'antenata delle culture neolitiche della regione, che sono ritenute le più antiche del mondo. Alcuni elementi permettono forse di riconoscervi il primo caso di coltivazione deliberata di cereali e certamente faceva uso di cereali selvatici.


title: Cultura natufiana

text: I villaggi natufiani avevano un'estensione di circa un decimo di ettaro (1.000 m) e ciascun insediamento ospitava dai 100 ai 150 individui, mentre insediamenti più piccoli sono stati interpretati come ripari temporanei. In quasi ogni sito scavato sono state rinvenute tracce di ricostruzioni nelle abitazioni.


title: Cultura natufiana

text: Negli insediamenti le case erano semi-sotterranee a pianta rotonda (diametro tra i 3 e i 6 m), spesso con fondazioni in pietrame a secco, mentre la sovrastruttura doveva essere realizzata in legno leggero (tracce di fori per palo sono state identificate a "Ain Mallaha"). Non sono state invece rinvenute tracce di mattoni crudi, una tecnica costruttiva che divenne frequente nel successivo periodo del neolitico aceramico. Al centro dell'abitazione vi era un focolare rotondo o con angoli arrotondati. Negli abitati, oltre alle capanne, si trovavano pozzetti per la tostatura e la conservazione dei cereali.


title: Cultura natufiana

text: Gli insediamenti stabili furono probabilmente resi possibili da abbondanti risorse alimentari, dovute al clima favorevole all'epoca. La vita si basava sulla caccia, la pesca e la raccolta, compresi i cereali selvatici. Erano presenti strumenti legati alla lavorazione e al consumo di quest'ultimi.


title: Cultura natufiana

text: L'industria litica era caratterizzata dalla tecnica microlitica, basata su lame corte e lamine. Veniva utilizzata la tecnica del microbulino. I microliti geometrici comprendevano forme lunate, trapezoidali e triangolari. Un tipo particolare di ritocco (helwano) era caratteristico del natufiano antico, mentre nel tardo natufiano comparvero le punte di freccia di tipo Harif, fabbricate a partire da lame di forma rettangolare, con un procedimento che diventò comune nel Negev. Secondo alcuni studiosi la presenza di queste punte di freccia permette di definire come una cultura separata, l'Harifiano.


title: Cultura natufiana

text: Le lame di falce, con la caratteristica lucidatura data dall'uso, testimoniano l'utilizzo per il taglio degli steli e forniscono una prova indiretta di un inizio di agricoltura. Raddrizzatori di pietra testimoniano l'utilizzo dell'arco. Esistevano inoltre recipienti e mortai. Comparve una ricca industria dell'osso, che comprendeva arpioni e ami per la pesca. Gusci di ostriche, utilizzati come contenitori, sono stati rinvenuti nel Negev.


title: Cultura natufiana

text: Venivano lavorati pendagli in pietra ed in osso, utilizzati come ornamenti, ed esistono alcune figurine umane scolpite nel calcare (a "El. Wad", a "Ain Mallaha", a "Ain Sakhri"), ma il tema figurativo preferito sembra essere stato la gazzella.


title: Cultura natufiana

text: I resti botanici rinvenuti testimoniano la raccolta di cereali selvatici, legumi, mandorle, ghiande e pistacchi. Le ossa rinvenute mostrano che la preda principale era la gazzella ("Gazella gazella" e "Gazella subgutturosa"). Inoltre erano cacciati occasionalmente anche cervi, cinghiali e nelle zone a steppa, onagri e caprini come l"'ibex". Uccelli acquatici e pesci d'acqua dolce fornivano parte della dieta nella valle del Giordano. Alcune tracce sulle ossa animali del sito di "Salibiya" (fase I, 10.300 - 8.800 a.C.) sono state interpretate come prove di una caccia comunitaria con le reti.


title: Cultura natufiana

text: Secondo una teoria, un improvviso sbalzo climatico (Dryas recente, circa 10800 - 9300 a.C.) avrebbe favorito la nascita dell'agricoltura: per un periodo di circa un millennio vi fu un abbassamento delle alte temperature che avevano prevalso dalla fine dell'ultima era glaciale, il che comportò un'improvvisa siccità. Non potendo competere con le erbe delle più aride savane, i cereali selvatici, su cui ormai si basava la dieta della sempre più numerosa popolazione sedentarizzata, sarebbero stati messi in pericolo. Ripulendo artificialmente il terreno dalle erbe della savana e piantando semi raccolti altrove, queste popolazioni avrebbero iniziato la pratica dell'agricoltura.


title: Cultura natufiana

text: La cultura natufiana fu anche una delle prime ad addomesticare il cane: lo stretto legame con questo animale è evidente in una tomba del sito di "Ain Mallaha", nella parte settentrionale di Israele, datata intorno al 10.000 a.C., in cui un uomo anziano accarezza un giovane cane con la sinistra. Un'altra sepoltura con cane è stata rinvenuta nel sito di "Hayonim Terrace".


title: Cultura natufiana

text: Le sepolture erano collocate all'interno degli insediamenti, di solito in pozzetti scavati nelle abitazioni abbandonate, che venivano quindi riempiti con rifiuti, rendendo a volte difficile l'identificazione dei corredi funerari. Le tombe erano a volte coperte con lastre in calcare. Esistevano tombe singole o, soprattutto nel periodo più antico, multiple. Resti umani dispersi nell'insediamento indicherebbero che le tombe più antiche non fossero sempre rispettate.


title: Cultura natufiana

text: I defunti erano sepolti sdraiati sulla schiena oppure in posizione flessa, senza un orientamento prevalente. La rimozione del cranio è presente nei siti di "Hayonim", "Nahal Oren" ed "Ain Mallaha" e a volte i crani erano decorati da conchiglie ("El-Wad"). Il corredo funebre consisteva soprattutto di ornamenti personali, come perline fatte di conchiglie, di denti (di cervo rosso), di osso e di pietra. Solo l'8% di sepolture presentava ornamenti preziosi, come pendenti, braccialetti, collane, orecchini e ornamenti di cintura.


title: Cultura natufiana

text: Nel sito di "Ain Mallaha" sono stati rinvenuti oggetti di ossidiana proveniente dall'Anatolia e crostacei dalla valle del Nilo. Non è ancora conosciuta l'origine della malachite con cui venivano realizzate le perline ornamentali.


title: Sarcofago di Giunio Basso

text: Il sarcofago di Giunio Basso (appartenuto a Giunio Basso, "praefectus urbi" morto nel 359 d.C. e figlio di Giunio Annio Basso), uno dei più antichi sarcofagi con scene cristiane a noi pervenuti (con il sarcofago dogmatico) è un capolavoro della scultura classicista cristiana del IV secolo. Oggi è conservato in Vaticano, nel Museo del Tesoro di San Pietro.


title: Sarcofago di Giunio Basso

text: Del coperchio restano pochi resti, con una tabella contenente versi in distici in onore del defunto (alcuni frammenti rinvenuti nel 1940), dove si parlava della sua vita ( e ); agli angoli si trovavano delle maschere che fungevano da protomi angolari.


title: Sarcofago di Giunio Basso

text: Il fronte della cassa ha un ricco corredo scultoreo ad altorilievo, con dieci scene organizzate in nicchie poste su due ordini scandite da colonnine: quello superiore presenta una finta trabeazione con architravi traforati, quello inferiore timpani triangolari e arcuati (questi ultimi scolpiti come valve di conchiglia in scorcio). Tra le nicchie, al di sotto della linea di demarcazione tra i due registri, sono inseriti dei piccoli agnelli, noti simboli evangelici. Le colonnine sono tutte tortili, a eccezione delle quattro attorno alle nicchie centrali, che sono istoriate con putti vendemmianti (il tema della vendemmia era legato all'Aldilà sin dai culti dionisiaci e proprio in questo secolo il tema si caricò di significati cristiani, come nel sarcofago di Costantina).


title: Sarcofago di Giunio Basso

text: Le scene nelle nicchie raffigurano episodi del Vecchioe Nuovo Testamento e sono composte con due o tre personaggi ciascuna. Sicuramente dovevano esistere delle precise corrispondenze simboliche e allusive tra scena e scena, in un preciso piano di simboli e richiami simbolici, che per alcuni versi ci sfuggono (come nel sarcofago dogmatico e in altri sarcofagi) e che sono indice dell'amore per le allegorie e le sottigliezze teologiche del tempo.


title: Sarcofago di Giunio Basso

text: Sotto i piedi delle cinque scene superiori, ve ne sono altre inserite fra gli archetti e i timpani, molto piccole e quasi irriconoscibili, partendo da sinistra: I Tre Agnelli di fuoco che si riferiscono al Neofita, che professa la propria fede (come i tre fanciulli nella fornace); L'Agnello che cava acqua dalla rupe, mentre un altro agnello beve quell'acqua (Mosè fa scaturire l'acqua dalla roccia); L'Agnello che tocca i pani con una verga (la moltiplicazione dei pani e dei pesci); una colomba e uno zampillo d'acqua sovrastante un Agnello (simbolo del battesimo); L'Agnello con il libro (verità di fede che veniva trasmesso ai catecumeni); infine l'Agnello davanti alla Tomba di Lazzaro, simbolo di Resurrezione.


title: Sarcofago di Giunio Basso

text: Sui due lati laterali del sarcofago, vi sono degli angeli, che sono occupati in varie attività. Alcuni affermano che sul lato destro ci sia la rappresentazione del pane eucaristico, con la mietitura del grano, mentre a sinistra la simbologia del vino con la vendemmia.


title: Sarcofago di Giunio Basso

text: Altri invece sostengono che vi siano raffigurate le quattro stagioni simbolo della resurrezione (ogni stagione è simbolo di nuova vita) A sinistra l'autunno, con gli amorini che vendemmiano e poi pestano l'uva per ricavarne il mosto e quindi il vino. A destra invece, in alto la mietitura, simbolo dell'estate, sotto le prime figure ricordano la caccia alla selvaggina, quindi l'inverno, ed infine di seguito la primavera con il pavone e la frutta.


title: Sarcofago di Giunio Basso

text: La scelta delle scene va oltre la semplice divisione in Antico e Nuovo Testamento, tipica dei cicli medievali. Ci si sarebbe aspettati, per esempio, che il martirio di Paolo venisse collocato sul registro superiore (dove si trovano l'arresto di Pietro e Cristo di fronte a Pilato), e che, al contrario, il sacrificio di Isacco trovasse posto fra gli episodi biblici di quello inferiore: ciò ha fatto pensare (Gerke) a una distrazione dello scultore, ma quest'ipotesi appare difficilmente accettabile in un'opera d'alto livello, soprattutto nel clima di grande attenzione ai simboli e alle complesse allegorie come quella costantiniana.


title: Sarcofago di Giunio Basso

text: Sulla base dei concetti divulgati dai Padri della Chiesa e dalla catechesi, largamente diffusi nella letteratura cristiana, si potrebbe pensare ad un accostamento di paradigmi coordinati per affinità o per contrasto, nel modo seguente:


title: Sarcofago di Giunio Basso

text: La profusione dell'ornato, la morbidezza dei piani sfumati, lo spazio tra le figure fanno percepire un gusto ellenizzante. Tuttavia la profondità delle edicole, lo stacco delle figure del fondo e lo sguardo tutto romano di Pietro e Paolo rivelano l'opera di un eccezionale artista locale.


title: Sarcofago di Giunio Basso

text: Le figure si stagliano ad altissimo rilievo, con le teste sbozzate in maniera più popolaresca e i corpi levigati, spesso isolati in composizioni paratattiche. Molto curata è l'esecuzione, con una tendenza a allungare le forme di per sé tozze e con un gusto pittoricistico nei dettagli, soprattutto riguardo alla decorazione architettonica. L'uso delle nicchie e colonnine è documentato nei centri asiatici e venne importato a Roma fin dal II secolo, in lavori dal gusto squisitamente pittorico. Il classicismo costantiniano si manifesta in opere cristiane come questa con accenti soffusi e malinconici, mentre nelle coeve opere pagane il risultato è più spento, svuotato ormai di contenuto per la ripetizione di schemi ormai usati da secoli.


title: Eolo-Kometa Cycling Team

text: La Eolo-Kometa Cycling Team, nota in passato come "Polartec" e "Kometa", è una squadra maschile italiana di ciclismo su strada con licenza di UCI ProTeam.


title: Eolo-Kometa Cycling Team

text: Fondata da Ivan Basso e Alberto Contador e patrocinata dalla "Fundación Contador", è stata lanciata nel 2018 come formazione UCI Continental giovanile di supporto al team Trek-Segafredo. Nel 2021, con il patrocinio del nuovo sponsor Eolo SpA, ha acquisito licenza di UCI ProTeam, e in stagione è stata per la prima volta invitata al Giro d'Italia.


title: Ron Kovic

text: Arruolatosi volontario nei Marines degli Stati Uniti, partecipò alla guerra del Vietnam per due turni di servizio. Ferito alla schiena, rimase paralizzato perdendo l'uso delle gambe. Dopo questa esperienza, narrata nel libro autobiografico "Nato il quattro luglio" del 1976, da cui venne tratto l'omonimo film del 1989, si dedicò all'attivismo pacifista.


title: Ron Kovic

text: Ronald Lawrence Kovic nasce il 4 luglio 1946 a Ladysmith, nel Wisconsin, da una famiglia di fede cattolica e di stampo patriottica, maggiore di cinque fratelli. Il padre Eli, commesso in un negozio di alimentari A&P, era di origini croate, mentre la madre Patricia Lamb, casalinga, era invece di origini irlandesi. Trascorre la maggior parte della sua giovinezza a Massapequa, nello stato di New York.


title: Ron Kovic

text: Durante gli anni alla Massapequa High School, si affascina di vari sport tra cui il wrestling e il baseball. Nel settembre 1964, ispirato dal discorso di insediamento del presidente Lyndon Baines Johnson, Kovic, una volta terminate le scuole superiori, si arruola volontario, all'età di 18 anni, nei Marines degli Stati Uniti, dove affronta un duro addestramento di dodici settimane al Marine Corps Recruit Depot di Parris Island, nella Carolina del Sud. Promosso con il grado di soldato scelto e diventato campione di push-up del battaglione, completa otto settimane di addestramento al combattimento avanzato presso l'Infantry Training Regiment di Camp Lejeune, nella Carolina del Nord, dopodiché, è tornato a casa a Massapequa nel dicembre 1964, giusto in tempo per Natale. Completate alcune settimane di congedo, Kovic viene trasferito a Norfolk, in Virginia, per un periodo di addestramento alle trasmissioni radio (compreso il Codice Morse) e viene assegnato al 2º Battaglione Artiglieria da Campo.


title: Ron Kovic

text: Nel dicembre 1965, come membro della Compagnia H&S, 3º Battaglione, 7º Reggimento della 1ª Divisione Marine, Kovic si offre volontario per essere inviato in prima linea in Vietnam durante la guerra e nel giugno del 1966 viene inquadrato nella Compagnia Bravo, 2º Plotone del 1º Battaglione di Ricognizione Marine, dove ha preso parte ad un totale di ventidue operazioni di ricognizione contro i soldati nordvietnamiti. È tornato a casa il 15 gennaio 1967 dopo tredici mesi di servizio e viene assegnato nel 2º Marine Aircraft Wing di guarnigione a Cherry Point, Carolina del Nord.


title: Ron Kovic

text: Nell'ottobre di quell'anno, promosso con il grado di sergente e inquadrato nella Compagnia H&S, 1º Battaglione Trattori Anfibi della 3ª Divisione Marine, viene spedito per un secondo turno di combattimento nel Vietnam del Sud con l'incarico di comandante di pattuglia, dove, nel corso di un agguato nei pressi di un villaggio situato lungo il fiume Cua Viet, uccide accidentalmente un suo commilitone caporale. In un'altra occasione, Kovic e i marines, impegnati in un'altra operazione di ricognizione in un villaggio, avevano ricevuto l'ordine di sparare su dei civili che secondo i superiori nascondevano dei fucili, ma si era scoperto drammaticamente che i vietnamiti, feriti gravemente dal fuoco dei marines, erano in realtà disarmati.


title: Ron Kovic

text: Il 20 gennaio 1968, durante un pattugliamento con la sua squadra di ricognitori del battaglione nella zona demilitarizzata a nord del fiume Cua Viet in prossimità del villaggio di My Loc, Kovic e i marines rimangono coinvolti in un combattimento da parte delle truppe nordvietnamite dell'803º Reggimento e da un battaglione Viet Cong, intenti a rastrellare il villaggio. Abbandonato dalla maggior parte del suo reparto, Kovic viene colpito da una pallottola 7,62 al piede sinistro, strappandogli la parte posteriore del tallone, per poi essere raggiunto da un altro proiettile che gli ha attraversato la spalla destra, un polmone e infine la colonna vertebrale, che lo ha lasciato paralizzato dalla vita in giù. Viene soccorso da un marine sotto il pesante fuoco nemico, trasportato a bordo di un elicottero UH-1 Iroquois e in seguito ricoverato nella sala operatoria di un ospedale da campo. Dopo aver trascorso una settimana di terapia intensiva nel reparto di Đà Nẵng, viene ricoverato presso il St. Albans Naval Hospital del Queens e, per il suo servizio sul campo di battaglia e per le ferite, riceve la Bronze Star Medal e la Purple Heart.


title: Ron Kovic

text: Tornato in patria dopo la guerra e congedato con onore, Kovic si è ritrovato a confrontarsi con le difficoltà di reinserimento nella vita civile e con il proprio handicap, che sembrava non interessare nessuno. Ha sofferto di incubi, depressione e alcolismo.


title: Ron Kovic

text: Dopo una lunga crisi di coscienza, e in contrasto con quelle che erano state le sue convinzioni durante gli anni dell'adolescenza, ha deciso di dedicarsi all'attivismo pacifista. Nel corso della sua attività ha subìto un totale di dodici arresti nonostante sia costretto a vivere su una sedia a rotelle. La prima manifestazione contro la guerra cui aveva partecipato è stata nel 1970, poco dopo la sparatoria della Kent State. In quell'occasione il suo discorso è stato interrotto da un allarme bomba. Nella primavera del 1971 aveva subìto il primo arresto durante una manifestazione a Orange County, in California.


title: Ron Kovic

text: Nel 1974 Kovic ha capeggiato un gruppo di veterani del Vietnam in uno sciopero della fame di diciassette giorni all'interno dell'ufficio del senatore di Los Angeles Alan Cranston. In seguito si è recato a Belfast, in Irlanda del Nord, per trascorrere una settimana nella roccaforte cattolica di "Turf Lodge". Nel 1976, pubblica la sua autobiografia "Nato il quattro luglio" ed è diventato relatore della convention del Partito Democratico svoltasi a New York. Il 12 luglio 1977, viene arrestato durante una manifestazione di 191 studenti alla Kent State University.