title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Si ritiene quindi comunemente che il disturbo dell'immagine corporea sia un'ingravescenza di una iniziale insoddisfazione corporea. L'insoddisfazione verso il proprio corpo emerge dalla complessa interazione di variabili personali, interpersonali, culturali, sociali ed etniche, oltre che da esperienze variamente traumatiche e correlate al corpo. La pressione sociale verso la magrezza è considerata un elemento importante, che alimenta l'insoddisfazione corporea e può quindi favorire lo sviluppo di disturbi alimentari. Ad esempio, la frequente presenza sui media di corpi femminili magri e modificati tramite fotoritocco determina, soprattutto nelle ragazze giovani, un confronto e una valutazione quotidiana del proprio corpo rispetto a quelli di modelle e attrici, generando sensazioni di vergogna, disgusto e insoddisfazione.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Ad oggi comunque il processo attraverso cui, da una iniziale insoddisfazione corporea si passi ad un disturbo percettivo non è ancora compreso. Inoltre, l'osservazione di disturbi percettivi in soggetti senza una patologia alimentare e in assenza di preoccupazioni per il peso e le forme corporee pone interrogativi sul rapporto causale tra insoddisfazione corporea e disturbo dell'immagine corporea. È infatti possibile che sia un'iniziale disturbo percettivo a determinare la conseguente insoddisfazione e non il contrario. L'eziopatogenesi è quindi sconosciuta e oggetto di ipotesi in ambito psichiatrico e neuroscientifico, come la "allocentric lock hypotesis" di Riva.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Il disturbo dell'immagine corporea è inserito all'interno del DSM-5 come criterio diagnostico dell'anoressia nervosa (criterio C). Nonostante sia associato prevalentemente all'anoressia nervosa, il disturbo dell'immagine corporea può manifestarsi anche in altri disturbi alimentari.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: È possibile distinguere i diversi sintomi in base alle alterazioni delle diverse componenti dell'immagine corporea che qui ricordiamo: la componente cognitiva, emotiva, comportamentale ed affettiva.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Le alterazioni cognitive riguardano pensieri e credenze negative rispetto al proprio corpo. Pensieri frequentemente presenti in pazienti con anoressia nervosa possono essere "Sono troppo grassa", "Sono orribile", "Ho i fianchi troppo larghi" o altri pensieri relativi al peso e alle forme del corpo. All'interno delle alterazioni cognitive viene comunemente inserita una rappresentazione mentale conscia del proprio corpo. Questa rappresentazione mentale, detta anche rappresentazione allocentrica del corpo, è l'immagine di se stessi vista da una prospettiva in terza persona. Questa immagine viene evocata durante i compiti di immaginazione del proprio corpo, durante il ricordo di eventi personali in terza persona, oppure durante il confronto tra il proprio corpo e quello di qualcun altro. Nei pazienti con disturbo dell'immagine corporea questa rappresentazione mentale è sensibilmente alterata e non corrisponde alle forme reali del soggetto.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Altro aspetto alterato della componente cognitiva riguarda il "corpo ideale". Per "corpo ideale" si intende una rappresentazione mentale cosciente che ogni soggetto può costruirsi e che rappresenta il proprio ideale di corpo "bello" o "perfetto" o "sano". Questa rappresentazione mentale è spesso veicolata attraverso parametri influenzati dalla società, anche se è modulabile da variabili personali e interpersonali, come i propri valori e le proprie credenze. In molte pazienti con anoressia nervosa il corpo idealizzato ha dei parametri non salutari (eccessiva magrezza), irrealistici (assenza di grasso corporeo) o non femminili (assenza di forme). In alcuni casi, il corpo ideale interiorizzato e desiderato non è un corpo considerato attraente nemmeno dalle stesse pazienti. A volte il corpo desiderato è un corpo malato, cioè "che comunichi sofferenza". Un corpo malato genera infatti maggiori attenzioni e preoccupazioni da parte di familiari e amici, riduce le richieste e le aspettative degli altri, e riduce la loro attrattività sessuale (aspetto spesso presente in pazienti con traumi sessuali). Infine anche le rappresentazioni corporee implicite e quindi inconsce possono essere alterate, nel 2021 infatti è stato pubblicato uno studio di Beckman e colleghi ha osservato per la prima volta, attraverso un disegno di ricerca rigoroso, alterazioni nello schema corporeo in pazienti con anoressia nervosa.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Le alterazioni affettive riguardano i sentimenti e le emozioni vissute nei confronti del proprio corpo. La più comune è l'insoddisfazione corporea concepita, all'interno di una cornice interpretativa strettamente cognitiva, come il rapporto tra "corpo desiderato" e "corpo percepito". La forza con cui il corpo ideale è desiderato, e la discrepanza tra questo e la percezione cosciente del proprio corpo, definiscono l'insoddisfazione corporea che può manifestarsi con sentimenti di vergogna o ansia in momenti in cui il corpo è oggetto di attenzione di altri, durante il confronto con il corpo di altri o durante l'esposizione allo specchio. Oltre all'insoddisfazione è spesso presente un forte disagio corporeo che contempla sentimenti di distacco ed estraneità nei confronti del proprio corpo, spesso presenti anche in pazienti con disturbo post-traumatico da stress, oltre a più intense emozioni di vergogna e ansia. In alcuni casi vengono riportate emozioni di rabbia e sentimenti di aggressività nei confronti del proprio corpo, la paura è invece spesso associata alla patologica preoccupazione di ingrassare ed emerge in particolare dopo i pasti o quando non vengono messi in atto comportamenti di controllo come l'iperattività, o di compenso come il vomito autoindotto. Infine, coerentemente con la teoria dell'auto-oggettivazione, il corpo è spesso vissuto solo come un "oggetto" e non come un "soggetto".


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: La alterazioni comportamentali comprendono diversi comportamenti di controllo (detti "body-checking"), come pesarsi ripetutamente durante il giorno, passare molto tempo davanti allo specchio, farsi frequenti selfie, controllare parti del corpo con le mani (es. controllare la circonferenza di polsi, braccia, cosce, valutare il gonfiore addominale, andare alla ricerca di altri segni come il "sentire le ossa sporgenti"), chiedere continue rassicurazioni e fare confronti costanti con il corpo degli altri. Altre alterazioni comportamentali collegate all'immagine corporea sono le così dette "strategie di evitamento" o "evitamenti esperienziali". Nello specifico, possono essere evitati luoghi e situazioni dove il corpo deve essere esposto agli altri (ad es. in piscina o al mare), possono essere evitati completamente gli specchi (il rapporto con lo specchio oscilla tra l'utilizzo ossessivo e il suo totale evitamento) e tutte le superfici riflettenti (ad es. le vetrine dei negozi). Altre strategie di evitamento possono riguardare l'utilizzo di abiti molto larghi e coprenti per nascondere le forme corporee, sono inoltre frequenti forme di evitamento esperienziale di sensazioni corporee interne, in particolare quelle emotive e collegate al tatto affettivo.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Le alterazioni percettive riguardano le diverse modalità sensoriali attraverso cui il corpo può essere percepito. La percezione visiva è la più studiata, anche se più recentemente alterazioni percettive sono state osservate nel dominio aptico, tattile e tatto-affettivo ma sempre in compiti di percezione del proprio corpo. Infine anche l'interocezione, ossia la percezione dello "stato fisiologico dell'intero corpo" è alterata nei disturbi alimentari. Deficit interocettivi potrebbero svolgere un ruolo importante nell'eziopatogenesi del disturbo dell'immagine corporea, come suggerito da Badoud. Alcuni autori hanno suggerito che tutte queste alterazioni siano tra loro correlate e determinino una generale alterazione del vissuto corporeo.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: La percezione del proprio corpo è un processo di integrazione multisensoriale che integra in sè informazioni derivanti da diverse cortecce sensoriali tra cui le aree visive, propriocettive, visive, interocettive e uditivo-vestibolari. Le aree coinvolte nella percezione del proprio corpo sono diverse e sono distribuite in diversi lobi. Una componente importante risiede nella corteccia premotoria (PMC) e nel solco intraparietale. Queste due aree sono attive durante compiti di percezione illusoria della mano in entrambi gli emisferi. Sono inoltre coinvolte le aree somatosensoriali, in particolare la corteccia somatosensoriale primaria (S1) e una particolare zona della corteccia occipitale posta rostrocaudalmente chiamata extrastriate body area (area extrastriata del corpo) che è un'area a dominanza visiva specifica per la percezione di corpi umani. Altre due aree di notevole importanza nella percezione del corpo sono la corteccia dell'insula e la corteccia cingolata anteriore. La prima è fondamentale nella percezione diretta e nell'integrazione di segnali corporei provenienti da diverse aree corticali e, pur essendo un'area storicamente delegata alle sola funzione di percepire lo stata degli organi interni, progressi della ricerca dimostrano il ruolo centrale dell'insula in diversi domini tra cui il riconoscimento che il proprio corpo ci appartenga. In inglese body ownership


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Gli studi fMRI che esaminano le risposte cerebrali in pazienti con anoressia nervosa durante compiti che evocano l'immagine corporea e le sue dimensioni hanno evidenziato attivazioni alterate in diverse aree cerebrali tra cui la corteccia prefrontale, il precuneo, la corteccia parietale, l'insula, l'amigdala, lo striato ventrale, l'area del corpo extrastriata e il giro fusiforme.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Tuttavia, come ha commentato Janet Treasure nel 2015, "la ricerca [in questo campo] è frammentata e il meccanismo di come queste aree agiscano sulle reti funzionali sopra descritte necessita di ulteriori studi [...] il meccanismo mediante il quale viene generata un'estrema distorsione corporea e quali circuiti coinvolga non è ancora noto."


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Il disturbo dell'immagine corporea non è definito come entità nosologica a sé stante ma è descritto nel DSM-5 come sintomo (criterio C) per l'anoressia nervosa. Pertanto, la diagnosi è clinica e si basa solitamente sui segni e sui sintomi riportati dai pazienti. Non ci sono ancora marcatori biologici per il disturbo dell'immagine corporea. Numerosi questionari e test psicologici sono utilizzati come strumenti di screening e di ausilio alla diagnosi sia in abito clinico e di ricerca ma valutano solamente la presenza di alterazioni nelle componenti cognitive, affettive e comportamentali dell'immagine corporea. Più recentemente nuovi strumenti sono stati sviluppati per misurare anche i disturbi percettivi. Li abbiamo riassunti nei paragrafi seguenti.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: La valutazione della componente percettiva punta a misurare il grado dispercezione corporea, valutando la differenza tra l'immagine corporea reale e quella sperimentata soggettivamente dalle pazienti. In questo caso non vengono utilizzati strumenti come test auto o etero somministrati:


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Il disturbo dell'immagine corporea nell'anoressia e il disturbo da dismorfismo corporeo sono disturbi psicologici che mostrano aspetti simili, entrambe infatti si caratterizzano per una percezione alterata del proprio corpo o di parti di esso, ma non sono lo stesso disturbo.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Il disturbo dell'immagine corporea è un sintomo tipico dei disturbi alimentari, in particolare dell'anoressia nervosa di cui rappresenta un criterio diagnostico per il DSM-5. Nel disturbo dell'immagine corporea la percezione alterata è correlata con le preoccupazioni per il peso e le forme dell'intero corpo, i pazienti con anoressia nervosa credono di essere in sovrappeso, o hanno paura di diventarlo, e percepiscono il loro corpo coerentemente con le loro preoccupazioni. Il corpo viene quindi percepito in sovrappeso o con forme disarmoniche e sempre correlate al peso e alla forma dell'intero corpo.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Il disturbo da dismorfismo corporeo (BDD), invece, fa parte invece dei disturbi ossessivo-compulsivi, ed è caratterizzato da una preoccupazione esasperata per alcuni difetti fisici minimi o totalmente assenti, che causano grande disagio personale e importante compromissione sociale. I pazienti con BDD sono preoccupati per specifici dettagli fisici, principalmente riguardanti il viso, la pelle, il naso e i capelli non direttamente correlati a preoccupazioni per il peso e le forme corporee.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Quindi, sebbene sia nel disturbo dell'immagine corporea che nel disturbo di dismorfismo corporeo si osservino alterazioni significative nell'immagine corporea, queste due condizioni sono diverse anche se possono presentarsi in comorbidità nello stesso soggetto. Ad esempio, Grant e colleghi in uno studio hanno riferito che il 39% dei pazienti con anoressia nervosa rispondeva anche ai criteri diagnostici per il disturbo da dismorfismo corpore. Cereaet et al., hanno riferito che il 26% del loro campione di pazienti con anoressia aveva una probabile diagnosi di BDD con preoccupazioni per difetti fisici non correlati al peso.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Disturbo dell'immagine corporea e disturbo da dismorfismo corporeo manifestano numerose analogie. Sia pazienti con BDD che con disturbi alimentari mostrano livelli simili di insoddisfazione corporea, frequenti comportamenti di body-checking, e preoccupazioni per il proprio corpo oltre ad alti livelli di perfezionismo. Inoltre, sia i pazienti con dismorfismo corporeo che quelli con anoressia nervosa riportano una maggiore intensità di emozioni negative, ridotta intensità di emozioni positive, bassa autostima, e sintomi di ansia rispetto a soggetti sani. Inoltre, in entrambe queste tipologie di pazienti osserviamo frequenti confronti tra il proprio corpo e quello degli altri ed entrambi insorgono generalmente durante l'adolescenza. Infine, in entrambi i disturbi sembrano essere presenti alterazioni nei processi visivi, con maggiore attenzione ai dettagli e difficoltà a percepire gli stimoli in modo olistico. Infatti, la ricerca neurofisiologica e di neuroimaging ha evidenziato delle somiglianze tra pazienti con BDD e AN soprattutto in compiti di elaborazione visuospaziale.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Nonostante le numerose somiglianze, i due disturbi hanno anche differenze significative. Il primo riguarda la distribuzione di genere. L'anoressia è molto più presente nelle femmine, mentre nel BDD il rapporto tra uomini e donne è equilibrato. Inoltre, pazienti con dismorfofobia tendono ad avere inibizioni ed evitamento delle attività sociali significativamente maggiori rispetto a pazienti che soffrono di anoressia nervosa. Le differenze tra i due disturbi sono evidenti quando si considera il focus delle preoccupazioni corporee e le specifiche dispercezioni. Mentre nei pazienti con BDD le preoccupazioni e le errate percezioni sono specifiche e riguardano singoli particolari del corpo, nei pazienti con disturbo dell'immagine corporea la dispercezione coinvolge diverse parti del corpo correlate alle preoccupazioni per il peso e le forme corporee. Aree frequentemente dispercepite in pazienti con anoressia nervosa sono infatti la circonferenza delle braccia, le dimensioni delle spalle, la circonferenza di cosce, addome e fianchi. La dispercezione riguarda inoltre spesso le forme e il peso dell'intero corpo, generando così un'alterazione generale di tutte le rappresentazioni corporee esplicite (immagine corporea) ed implicite (schema corporeo). Inoltre, nell'anoressia nervosa, non solo la percezione visiva del proprio corpo è alterata ma anche quella propriocettiva, interocettiva e tattile. Ultima, ma sostanziale differenza, il disturbo da dismorfismo corporeo risponde alle terapie farmacologiche mentre risulta inefficace, ad oggi, un intervento psicofarmacologico sul disturbo dell'immagine corporea.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Infine, una recente review ha suggerito che i due disturbi potrebbero essere classificati come "disturbi dell'immagine corporea" (letteralmente "body image disturbances") in future categorizzazioni nosologiche ufficiali (es. DSM o ICD) alla luce delle reciproche somiglianze/differenze. Per confermare questa ipotesi categoriale sono comunque necessari studi più approfonditi sia sul disturbo dell'immagine corporea, sia sul disturbo da dimorfismo corporeo, per comprenderne le peculiari alterazioni strutturali e funzionali a livello neurofisiologico.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Storicamente, la ricerca e la clinica si sono concentrati principalmente sulle componenti cognitive, affettive e comportamentali del disturbo dell'immagine corporea. Di conseguenza, i trattamenti generalmente si focalizzavano su queste tre componenti, in particolare sui comportamenti di body-checking, sui pensieri disfunzionali legati al proprio corpo, e sui sentimenti ed emozioni provate verso il proprio corpo. Di queste terapie, alcune sono psicoterapie che affrontano i diversi aspetti dei disturbi alimentari, altre sono trattamenti specifici per il disturbo dell'immagine corporea.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Una delle psicoterapie più conosciute nel campo dei disturbi alimentari è la CBT-E una terapia cognitivo-comportamentale specificatamente sviluppata per affrontare la psicopatologia dei disturbi alimentari. Le strategie terapeutiche della CBT-E includono sessioni specificatamente pensate per affrontare i pensieri disfunzionali e le preoccupazioni per il peso e le forme del proprio corpo, per ridurre il perfezionismo clinico e la riduzione dei comportamenti di body-checking. Una review del 2020 ha evidenziato come la CBT-E sia efficace nel trattare i sintomi principali dei disturbi alimentari, comprese le preoccupazioni per il proprio corpo. Nonostante ciò, i risultati della CBT-E non sono migliori di altre forme di psicoterapia utilizzate nei disturbi alimentari. Ad oggi infatti, non è stata ancora identificata una terapia d'elezione per i disturbi alimentari negli adulti, mentre la terapia familiare è la scelta primaria per i pazienti adolescenti.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Altri trattamenti specifici per l'immagine corporea degni di menzione sono il "Body Image Workbook" di Cash e il BodyWise. Il primo è un trattamento di gruppo in 8 fasi, all'interno di un classico framework cognitivo-comportamentale. Il BodyWise è invece un trattamento psicoeducativo, migliorato con tecniche di potenziamento cognitivo (cognitive remediation), sviluppato per promuovere una maggiore consapevolezza delle proprie dispercezioni corporee, ridurre l'inflessibilità cognitiva e migliorare l'insoddisfazione corporea.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Altro intervento molto conosciuto nell'ambito è il Body Project. Il Body Project è un programma di prevenzione dei disturbi alimentari basato sul concetto di dissonanza cognitiva e largamente utilizzato in Paesi anglofoni. Il programma è indirizzato a giovani ragazze delle scuole superiori e a donne in età universitaria, è un intervento di gruppo, e consente ai partecipanti di confrontarsi e mettere in discussione gli ideali irrealistici proposti dai media allo scopo di migliorare il rapporto con il proprio corpo e migliorare l'autostima. Il Body Project ha dimostrato ripetutamente di essere efficace nel migliorare l'insoddisfazione corporea, migliorare il tono dell'umore, evitare diete non salutari e abitudini alimentari potenzialmente patologiche. Va comunque ricordato che il Body Project non è un trattamento per i disturbi alimentari ma un programma di prevenzione per soggetti a rischio.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Uno dei trattamenti specifici più noti per il trattamento del disturbo dell'immagine corporea è l'esposizione allo specchio. L'esposizione allo specchio è una tecnica cognitivo-comportamentale che mira a ridurre i comportamenti di evitamento della propria immagine riflessa, ridurre l'insoddisfazione corporea e migliorare la dispercezione corporea. Durante l'esposizione, i pazienti sono invitati ad osservarsi in piedi, di fronte ad un grande specchio in grado di riflettere l'intera immagine corporea. Esistono diversi tipi di esposizione allo specchio: esposizione guidata, esposizione non guidata, esposizione con esercizi di mindfulness, ed esposizione allo specchio con tecniche di dissonanza cognitiva.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Key e colleghi hanno condotto uno studio non randomizzato su un campione clinico, confrontando una terapia di gruppo per l'immagine corporea con o senza esposizione allo specchio. Gli autori hanno trovato un miglioramento significativo nell'insoddisfazione corporea solo nel gruppo che aveva fatto anche l'esposizione allo specchio. Nonostante i dati confortanti, una review del 2018 ha sottolineando come l'esposizione allo specchio abbia un effetto medio-basso nel ridurre il disagio corporeo, suggerendo come siano necessari ulteriori studi per migliorare questa tecnica.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Una novità nel trattamento dei disturbi dell'immagine corporea è l'utilizzo della realtà virtuale. Attraverso software di modellazione 3D è infatti possibile costruire un modello poligonale che simuli le reali dimensioni e forme di una persona. L'avatar così creato può essere utilizzato come modello virtuale durante un'esperienza di realtà virtuale e, attraverso una particolare tecnica detta Body Swapping, è possibile generare l'illusione che il corpo dell'avatar sia il corpo del soggetto. Alcuni studi hanno scoperto che l'applicazione di questa tecnica a pazienti con anoressia nervosa riduce la dispercezione corporea, nello specifico sembra essere in grado di aggiornare la rappresentazione mentale cosciente del proprio corpo allineandola a quelle reali. Nonostante i promettenti risultati comunque, questo trattamento fornisce, al momento, solo un effetto a breve termine.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Recentemente altri specifici trattamenti per il disturbo dell'immagine corporea sono stati sviluppati, nel tentativo di integrare le diverse modalità sensoriali coinvolte nell'immagine corporea, in particolare la percezione tattile, propriocettiva e interocettiva: l"Hoop Training" e il "Body Perception Treatment" . L"Hoop Training" è un intervento breve di 8 settimane (10 minuti per sessione) progettato per prendere coscienza e ridurre la dispercezione corporea. L"Hoop Training" è sviluppato per agire su diverse componenti del disturbo dell'immagine corporea: quelle cognitive, affettive e percettive.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Un altro nuovo trattamento è il "Body Perception Treatment" (BPT). Il BPT è un intervento di gruppo specifico per il disturbo dell'immagine corporea che si focalizza su diversi aspetti della percezione corporea, in particolare stimolando la percezione tattile, propriocettiva e interocettiva. In questo senso il BPT è coerente con le recenti ipotesi che vedono nei deficit interocettivi un ruolo cardine nello sviluppo delle preoccupazioni corporee e più nello specifico nel disturbo dell'immagine corporea, come suggerito da Badout e Tsakiris.


title: Disturbo dell'immagine corporea

text: Sia l"'Hoop Training" che il "Body Perception Treatment" si sono dimostrati efficaci e sono entrambi stati sviluppati per funzionare all'interno di un quadro di integrazione multisensoriale. Inoltre, entrambi integrano e non sostituiscono le attuali terapie standard per i disturbi alimentari e sono considerati trattamenti aggiuntivi. Tuttavia, entrambi sono trattamenti nuovi e i risultati non sono ancora stati replicati in studi indipendenti.


title: Peugeot 407

text: La Peugeot 407 è un'autovettura di fascia medio-alta prodotta dal 2004 al 2012 dalla casa automobilistica francese Peugeot.


title: Peugeot 407

text: Il progetto per la nuova berlina che avrebbe sostituito la 406 venne avviato tra la fine del XX secolo e l'inizio del secolo seguente. Gli sforzi dei progettisti Peugeot culminarono nel 2003 con la presentazione al Salone dell'automobile di Francoforte della concept 407 Elixir, una sorta di coupé-station le cui linee, specie nel frontale, anticiparono in maniera molto chiara ed evidente l'identikit della nuova vettura.


title: Peugeot 407

text: La commercializzazione della vettura venne avviata nella primavera del 2004: i livelli di allestimento proposti per il mercato italiano erano quattro: "Confort", "Sport", "Executive" e "Sport Pack Tecno".


title: Peugeot 407

text: La 407 portò con sé una svolta per quanto riguardava la linea, non più firmata da Pininfarina, ma dal centro stile Peugeot di Rennes. Con la 407, quindi, si interruppe lo storico sodalizio tra la casa del leone e l'atelier torinese, che non firmò quindi neppure i modelli successivi.


title: Peugeot 407

text: Il frontale era caratterizzato dalla grande "bocca" che contraddistingueva le Peugeot introdotte nel periodo a metà del primo decennio del nuovo secolo. Ma erano particolari anche il taglio dei grandi fari anteriori di forma allungata ed i fendinebbia quadrangolari a sviluppo verticale. Al centro del muso, la calandra era composta in pratica dal solo stemma della casa. La vista laterale permetteva di apprezzare il lavoro svolto dai designer Peugeot, poiché rispetto al modello che l'ha preceduta, la 407 appariva più slanciata, scattante e sportiva; era dotata di un grande parabrezza fortemente inclinato, così come inclinato era anche il grosso montante posteriore, che contribuiva a dare un senso di robustezza all'insieme. La coda era piuttosto sfuggente e vi trovavano posto i gruppi ottici trapezoidali. Completava il quadro il piccolo spoiler posteriore integrato nello sportello del vano bagagli.


title: Peugeot 407

text: L'abitacolo della 407 è caratterizzato da un disegno sobrio e la plancia a richiesta poteva essere integrata con il navigatore satellitare ed il radiotelefono. Buona in generale era anche la qualità dell'assemblaggio e dei materiali utilizzati;l'abitabilità era elevata anteriormente, mentre sul divano posteriore penalizzava i più alti a causa del padiglione piuttosto inclinato. Buona era anche la volumetria del vano bagagli, ulteriormente ampliabile abbattendo lo schienale posteriore.


title: Peugeot 407

text: La scocca della 407 è stata progettata per offrire una maggior rigidità torsionale alla vettura, in modo da assicurare un comportamento stradale all'insegna di una maggior sicurezza.


title: Peugeot 407

text: In fase di progettazione gli ingegneri della casa francese hanno voluto una vettura che non presentasse le caratteristiche di nervosismo del retrotreno tipiche delle Peugeot di fascia media e bassa costruite fino a quel momento, ma che nel contempo conferissero un'impronta più grintosa al comportamento della vettura. Perciò le sospensioni anteriori proponevano le maggiori novità, rappresentate dal nuovo schema a doppi triangoli con perni disaccoppiati e giunti sferici uniball. Tale schema era volto appunto a rendere più sportiveggiante il comportamento stradale della vettura senza però sacrificare la componente relativa al comfort. A tale schema si accompagnava un retrotreno di tipo multilink che ha subito alcune lievi rivisitazioni, riscontrabili per esempio nei due gruppi molla-ammortizzatore, che ora sono più inclinati.


title: Peugeot 407

text: L'impianto frenante prevedeva freni a disco sulle quattro ruote: quelli anteriori erano autoventilanti e di 283 mm di diametro, mentre quelli posteriori erano pieni e da 290 mm.


title: Peugeot 407

text: Al suo esordio, la 407 è stata proposta in cinque motorizzazioni, tre a benzina e due turbodiesel common rail, tutte bialbero:


title: Peugeot 407

text: Tutti i motori, ad eccezione del V6, erano accoppiati ad un cambio manuale: per il 1.8 a benzina ed il 1.6 HDi era a 5 marce, mentre per le altre motorizzazioni a 4 cilindri era a 6 marce. La motorizzazione di punta era invece prevista di serie con un cambio automatico/sequenziale a 6 rapporti.


title: Peugeot 407

text: La casa del leone ha arricchito la gamma con l'ingresso, nel settembre 2004, della 407 SW, con carrozzeria station wagon.


title: Peugeot 407

text: Nel corso del 2005, la versione 2.2 venne portata a 163 CV e divenne disponibile anche con il cambio automatico della versione di punta, ma con potenza rimasta a 158 CV. Alla fine dello stesso anno, la versione di base, ossia la 1.8, beneficiò di un incremento di potenza, grazie al quale il motore passò da 117 a 125 CV, così come il 3 litri, passato a 211 CV. Alla fine dello stesso anno, entrò in produzione la nuova 407 Coupé, che andò a sostituire la coupé derivata dalla 406.


title: Peugeot 407

text: Il 2006 vide numerose novità: prima di tutto, il motore da 3 litri, evidentemente il meno richiesto, è stato tolto dal listino delle 407 berlina e station wagon, ma è rimasto per le 407 Coupé, mentre sul fronte diesel fece il suo debutto il nuovissimo V6 biturbodiesel da 2.7 litri e 204 CV sviluppato assieme alla Ford, impiegato anche in alcuni modelli della Jaguar e già introdotto l'anno prima nella 407 Coupé. Tale motore era abbinato ad un cambio automatico a 6 rapporti. Un'altra motorizzazione degna di nota fu il 2.2 HDi biturbodiesel da 170 CV. Sempre nel corso del 2006, gli allestimenti cambiarono e divennero tre: "Premium", "Tecno" e "Féline".


title: Peugeot 407

text: Nel 2008 arrivò il restyling: poche modifiche di dettaglio relative principalmente alla calandra ed ai gruppi ottici posteriori si accompagnarono a significativi aggiornamenti alla gamma: il 2.2 a benzina sparì dal listino, mentre il 2 litri HDi passò da 136 a 140 CV se accoppiato ad un cambio manuale a 6 marce, mentre nel caso di abbinamento ad un cambio automatico a 6 rapporti la potenza rimase a 136 CV. All'interno, sono stati introdotti nuovi rivestimenti e nuove finiture per la plancia. Uno dei più significativi dispositivi introdotti con il restyling è stato il sistema WIP, un sistema che consente la gestione ottimale del sistema multimediale della 407, il quale, nelle versioni più avanzate, arriva ad integrare l'impianto hi-fi, il navigatore GPS ed il telefono con interfaccia Bluetooth.


title: Peugeot 407

text: Nel 2009 la stampa cominciò a parlare del modello che avrebbe sostituito la 407, segno che oramai la vettura stava avviandosi verso la fine della sua carriera. Le prime immagini della nuova vettura vennero rese note nella seconda metà dell'anno seguente, il 2010. Già nella primavera dello stesso anno, la gamma della 407 si restrinse drasticamente: vennero infatti eliminate tutte le motorizzazioni a benzina ed i diesel di punta. In listino rimasero in pratica solo il 1.6 HDi ed il 2.0 HDi da 140 CV, mentre come novità vi fu l'ingresso del 2 litri turbodiesel portato a 163 CV.


title: Peugeot 407

text: La presentazione al Salone dell'automobile di Parigi della 508, non comporta automaticamente l'uscita dai listini della 407, che resta ancora per alcuni mesi in produzione, come berlina, ma anche come station wagon e come coupé.


title: Peugeot 407

text: Nel mese di marzo del 2011, la 407, sia berlina che SW, esce definitivamente di produzione, lasciando in listino solo la versione coupé, ultima esponente della gamma 407, che verrà tolta di produzione un anno dopo.


title: Peugeot 407

text: La versione station wagon della 407 venne lanciata nel settembre del 2004, pochi mesi dopo il debutto della berlina. Tale modello risulterà molto gradito dal pubblico, andando ad integrare la gamma 407 ed a proporre nuovamente una SW di segmento D, visto che la precedente "406 SW" uscì di produzione assieme alla berlina. Come in tutti i casi di station wagon derivate da una berlina, la parte più caratterizzante è quella posteriore: a parte il tetto, dotato di barre sul tetto, la coda rivelava un andamento piuttosto basso, per accrescere la dinamicità e per rendere più filante l'insieme. Vanno anche citati i montanti posteriori "rovesciati" e le superfici vetrate laterali che, come nella berlina, sembrano un tutt'uno a forma di goccia, o di cuneo, grazie ai montanti laterali di color nero opaco che non andavano a spezzare la vista. La coda era inoltre caratterizzata dai gruppi ottici specifici dal disegno avvolgente.La gamma motori della 407 SW era la stessa di quella prevista per la berlina, così come coincidenti erano anche le evoluzioni dei motori nel corso della carriera del modello.


title: Peugeot 407

text: Presentata nel 2005, la 407 Coupé venne anticipata qualche mese prima dal prototipo "407 Prologue", già decisamente fedele al modello definitivo. La 407 Coupé andava a sostituire la precedente 406 Coupé firmata Pininfarina. Rispetto alla sua antenata, stilisticamente più distaccata dalla berlina di derivazione, la 407 Coupé mostrava una chiara parentela stilistica con la versione berlina, con la differenza che in questo caso il corpo vettura era a due porte anziché a quattro, oltre che più basso e slanciato. La 407 coupé era anche più lunga ed imponente della berlina. Il frontale presentava la grande bocca racchiusa da tre feritoie per lato simili a branchie. I montanti centrali, che sulla berlina sono appena accennati, qui spariscono del tutto, rendendo la linea ancora più pulita. Ampiamente rivista anche la coda, con un massiccio scudo paraurti del tutto liscio e nuovi gruppi ottici più profilati.


title: Peugeot 407

text: È stata lodata molto dai critici e dalle riviste di auto, in particolare per il prezzo, per le prestazioni dei nuovi motori, per la linea moderna e le finiture degli interni. Le uniche critiche sono arrivate per la limitata capienza del vano bagagli e per la disposizione dei comandi nella plancia.


title: Peugeot 407

text: Meccanicamente, sono state riviste le sospensioni, ribassate di 10 mm anteriormente e di 23 mm posteriormente, nonché irrigidite. Le versioni di punta potevano contare anche su un sistema di gestione elettronica delle sospensioni. L'impianto frenante prevedeva dischi anteriori di 330 mm.


title: Peugeot 407

text: I livelli di allestimento erano due: "Tecno" e "Féline". La gamma così strutturata non subì modifiche di rilievo fino al 2008, quando la gamma si arricchì di un 2 litri turbodiesel common rail da 136 CV.


title: Peugeot 407

text: Nella seconda metà del 2009, la gamma si restrinse notevolmente: i due motori a benzina sparirono dal listino, mentre il 2.7 HDi venne sostituito dal 3 litri HDi da 241 CV. Il 2 litri HDi venne invece sostituito dal nuovo 2 litri HDi da 163 CV. La gamma della 407 Coupé era composta a quel punto da due sole motorizzazioni ed è giunta invariata fino al 2010. Mentre la berlina e la SW sono uscite di produzione nel 2011, la coupé è rimasta in listino fino al 2012: nella seconda metà dell'anno è rimasta nel listino di pochissimi mercati europei, come quello francese e quello spagnolo.


title: Peugeot 407

text: Per quanto riguarda la sicurezza automobilistica, la versione coupé è stata sottoposta ai crash test dell'Euro NCAP nel 2005, ottenendo lo stesso risultato di 5 stelle già ottenuto dalla versione berlina l'anno precedente.


title: Miorilassante

text: Un miorilassante, o rilassante muscolare, è un farmaco in grado di agire sulla muscolatura e ridurne il tono. Un miorilassante è un farmaco che influenza la funzione dei muscoli scheletrici e diminuisce il tono muscolare. Può essere usato per alleviare sintomi come spasmi muscolari, dolore e iperreflessia. Il termine "miorilassante" viene utilizzato per riferirsi a due principali gruppi terapeutici: bloccanti neuromuscolari e spasmolitici. I bloccanti neuromuscolari agiscono interferendo con la trasmissione alla piastra neuromuscolare e non hanno attività del sistema nervoso centrale (SNC). Sono spesso utilizzati durante le procedure chirurgiche e in terapia intensiva e medicina d'urgenza per causare paralisi temporanea. Gli spasmolitici, noti anche come rilassanti muscolari "ad azione centrale", sono usati per alleviare il dolore e gli spasmi muscoloscheletrici e per ridurre la spasticità in una varietà di condizioni neurologiche. Mentre sia i bloccanti neuromuscolari che gli spasmolitici sono spesso raggruppati come miorilassanti. Il termine è comunemente usato per riferirsi solo agli spasmolitici.


title: Miorilassante

text: Il termine rilassante muscolare è usato in riferimento a due principali classi terapeutiche e farmacologiche: i bloccanti della placca neuromuscolare e gli antispastici.


title: Miorilassante

text: I miorilassanti agiscono bloccando la trasmissione nervosa a livello dell'organo effettore e non hanno attività a livello del sistema nervoso centrale.


title: Miorilassante

text: I rilassanti muscolari possono essere usati per ridurre manifestazioni cliniche quali spasmi, dolore e iperreflessia. Molti miorilassanti possono essere utilizzati durante gli interventi chirurgici per indurre la paralisi, diminuire il tono della muscolatura e permettendo di diminuire le dosi di anestetico.


title: Portable Network Graphics

text: Portable Network Graphics (in acronimo PNG) è un formato di file utilizzato in informatica per memorizzare immagini. Ne esiste un formato derivato, Multiple-image Network Graphics o MNG, ideato nel 2001, che è simile al GIF animato.


title: Portable Network Graphics

text: Il PNG è stato creato nel 1995 da un gruppo di autori indipendenti e approvato il 1º ottobre 1996 dal World Wide Web Consortium (W3C), terminando il suo "iter" nel gennaio 1997 come oggetto del "Request for Comments" (RFC) 2083.


title: Portable Network Graphics

text: L'ideazione del PNG avvenne in seguito alla decisione, nel 1994, dei detentori del brevetto dell'allora molto diffuso formato GIF, di richiedere il pagamento di royalty per ogni programma che ne facesse uso. La prima reazione della comunità informatica a tale improvviso cambiamento fu la sorpresa, a cui seguì la scelta di indirizzarsi verso lo sviluppo di un'alternativa.


title: Portable Network Graphics

text: Il formato PNG è superficialmente simile al GIF, in quanto è capace di immagazzinare immagini in modo "lossless", ossia senza perdere alcuna informazione, ed è più efficiente con immagini non fotorealistiche (che contengono troppi dettagli per essere compresse in poco spazio). Essendo stato sviluppato molto tempo dopo, non ha molte delle limitazioni tecniche del formato GIF: può memorizzare immagini a 24 bit (mentre il GIF era limitato agli 8 bit, 256 colori) e ha un canale dedicato per la trasparenza (canale alfa). Il formato non possiede un meccanismo di "simple file verification", tuttavia supporta:


title: Portable Network Graphics

text: L'utilizzo del PNG è stato inizialmente limitato, a causa del fatto che pochi programmi erano capaci di scrivere o leggere tali immagini. Col tempo, tutti i maggiori programmi di grafica e di navigazione hanno accettato il formato PNG, che ha trovato così più largo utilizzo.


title: Portable Network Graphics

text: Animated Portable Network Graphics (APNG) è un formato di file che estende la specifica PNG per consentire immagini animate che funzionano in modo simile ai file GIF animati, pur supportando immagini a 24 bit e trasparenza a 8 bit. Mantiene inoltre la retro-compatibilità con i file PNG non animati. La specifica APNG è stata creata nel 2004 da Stuart Parmenter e Vladimir Vukićević della Mozilla Corporation per consentire la memorizzazione delle animazioni necessarie per interfacce come i throbber (detti anche "icone di caricamento"). L’APNG supporta fino a 24 bit e quindi oltre 16 milioni di colori, oltre a supportare anche la trasparenza parziale (graduata) in aggiunta a quella totale. Il formato GIF con supporto a 8 bit è limitato a 256 colori e a una trasparenza totale non graduata, il che può causare ombre sgranate e pixellate.


title: Portable Network Graphics

text: Multiple-image Network Graphics (MNG) è un formato di file grafico, pubblicato nel 2001, per immagini animate, Le sue specifiche sono documentate pubblicamente e sono disponibili implementazioni di riferimento free software. MNG è strettamente correlato al formato immagine PNG. Quando lo sviluppo PNG iniziò all'inizio del 1995, gli sviluppatori decisero di non incorporare il supporto per l'animazione, perché la maggior parte degli sviluppatori PNG riteneva che sovraccaricare un singolo tipo di file con funzionalità sia fisse che di animazione fosse una cattiva idea, sia per gli utenti (che non avrebbero avuto un modo per determinare a quale classe appartiene un determinato file di immagine) e per i server Web (che avrebbero dovuto utilizzare un carattere MIME che inizia con codice_1 per le immagini fisse e codice_2 per le animazioni, nonostante GIF). Tuttavia iniziarono i lavori su MNG come versione di PNG che supporta l'animazione. La versione 1.0 della specifica MNG è stata rilasciata il 31 gennaio 2001. Il supporto MNG non è mai stato incluso in Google Chrome, Internet Explorer, Opera, Edge o Safari. Mozilla Firefox aveva tale supporto ma lo abbandonò. Gwenview ha il supporto MNG nativo. GIMP può esportare immagini come file MNG. Imagemagick può creare un file MNG da una serie di file PNG. Con il plugin MNG, Irfanview può leggere un file MNG. I server Web generalmente non sono pre-configurati per supportare i file MNG.


title: Protein-chinasi A

text: La protein-chinasi A (o proteina chinasi A o PKA o proteina chinasi dipendente dal cAMP o proteina chinasi cAMP-dipendente) è un enzima oligomerico appartenente alla famiglia delle protein-chinasi formato da 4 subunità, due di regolazione e due catalitiche. È una proteina ubiquitaria, ma molto rappresentata nel tessuto muscolare, nervoso, epatico ed endocrino.


title: Protein-chinasi A

text: L'attivazione dell'enzima avviene tramite il legame di due cAMP per ogni subunità di regolazione. Legate le due molecole di cAMP le subunità di regolazione si staccano da quelle enzimatiche di cui ne occupavano i siti attivi. Liberati i siti attivi la capacità enzimatica entra in azione producendo la fosforilazione di altri enzimi del metabolismo, proteine strutturali, canali ionici o intermedi della trasduzione del segnale.


title: Protein-chinasi A

text: La classica funzione della via cAMP/PKA è quella della mobilizzazione del glicogeno epatico dopo stimolo catecolaminergico. La noradrenalina che si libera dallo stimolo ipoglicemico, attiva i recettori adrenergici sugli epatociti e tramite una proteina G stimolatoria (Gs-alpha) mette in moto la produzione di cAMP tramite una adenilatociclasi.


title: Protein-chinasi A

text: L'AMP ciclico prodotto interagisce con la PKA tetramero, dissociandone le subunità regolatrici da quelle catalitiche. Queste ultime fosforilano l'enzima glicogeno fosforilasi che a partire dal glicogeno arriva alla liberazione di glucosio.


title: Protein-chinasi A

text: Es. il glucagone, tramite il suo recettore usa la via cAMP/PKA per attivare la scissione dei trigliceridi negli adipociti. La PKA, infatti, fosforila sia la lipasi ormono-dipendente (TGL) che del suo cofattore perilipina, attivandone le funzioni enzimatiche.


title: Protein-chinasi A

text: Anche l'ormone adrenocorticotropo (ACTH), si serve della via cAMP/PKA per fosforilare ed attivare alcuni enzimi della sintesi degli ormoni surrenalici, come la colesterolo-27-desmolasi. La PKA ha come bersaglio anche il trasportatore del colesterolo (PBR), un evento che facilita l'importo di questo composto nei mitocondri per poter essere modificato.


title: Protein-chinasi A

text: La PKA fosforila i residui di Serina e Treonina di specifiche proteine cellulari che contengono una sequenza consenso di riconoscimento.


title: Protein-chinasi A

text: Essendo il cAMP responsabile dell'attivazione della PKA, la sua concentrazione intracellulare determina la velocità con cui l'enzima può fosforilare i substrati.


title: Protein-chinasi A

text: È costituita da lobi che generano una fessura al cui interno vi sono ATP e un segmento del peptide inibitorio.


title: Protein-chinasi A

text: La subunità regolatoria(R), costituita da due domini omologhi A e B che legano il cAMP e un segmento autoinibitorio, inibisce competitivamente quella catalitica(C).


title: Protein-chinasi A

text: Questo segmento autoinibitorio è costituito da una struttura simile a quella che caratterizza il substrato della subunità catalitica, che è quindi in grado di legarla nel suo sito attivo impedendo il legame "enzima-substrato".


title: Protein-chinasi A

text: La subunità A del sito catalitico, inoltre, non può legare il cAMP, se prima l'omologa subunità B non ha compiuto il medesimo legame, che scaturisce un cambiamento conformazionale risultante con l'esposizione della subunità A, quindi il suo legame con il cAMP e successivamente il rilascio delle subunità catalitiche dal complesso attivato.


title: Gian Micalessin

text: Nei tardi anni settanta è un militante del Fronte della Gioventù di Trieste e all'inizio del decennio successivo comincia a lavorare come inviato di guerra. Nel 1983 insieme ai giornalisti Almerigo Grilz e Fausto Biloslavo, con i quali ha condiviso la militanza nell'organizzazione giovanile del Movimento Sociale Italiano, fonda la Albatross Press Agency, agenzia giornalistica specializzata in reportage di politica internazionale con particolare attenzione alle aree di conflitto. Scrive per "Il Giornale" e "Il Foglio".


title: Gian Micalessin

text: Dal 1986 comincia a lavorare realizzando reportage al seguito dei mujaheddin afgani che combattono l'occupazione sovietica, poi realizza documentari e reportage dalle principali aree di crisi e di conflitto del mondo: dall'Iraq, dalla ex Jugoslavia, dall'Algeria, dal Ruanda durante il genocidio dei Tutsi, dall'epicentro del morbo dell'ebola in Zaire e dalla Cecenia durante le fasi più calde della guerra tra l'esercito russo e la guerriglia cecena.


title: Gian Micalessin

text: Dalla fine degli anni novanta è inviato speciale per "il Giornale" nel Vicino Oriente. Segue con particolare attenzione il conflitto arabo-israeliano e l'Iraq. Dal 2012 si è recato numerose volte in Siria, dove infuria la guerra civile.


title: Gian Micalessin

text: Per la carta stampata ha collaborato con alcune fra le più importanti testate internazionali come il "Corriere della Sera", "Repubblica", "Panorama", "Libération", "Der Spiegel", "El Mundo", "L'Express" e "Far Eastern Economic Review".


title: Gian Micalessin

text: Ha inoltre lavorato per stazioni televisive nazionale e internazionali fra cui CBS, NBC, Channel 4, TF1, France 2, NDR, TSI, RaiNews24, RaiUno, Rai 2, Canale 5 e LA7.


title: Gian Micalessin

text: Editorialista per "il Giornale", dal 2013 è autore di molti reportage dal fronte per il sito "Gli occhi della guerra".


title: Maxim Baldry

text: Di padre inglese e di madre russa, Max ha vissuto a Mosca, imparando come sua prima lingua il russo, per i primi sette anni della sua vita, per poi tornare nella nativa Inghilterra nel 2003. Si interessò alla recitazione fin da piccolo, ed è stato coinvolto in molte produzioni teatrali indipendenti, una delle quali era "Peter and the Wolf " esibendosi alla V&A, prima di entrare all "Jackie Palmer Stage School" nel 2005. I suoi genitori sono Simon e Karina Baldry.


title: Maxim Baldry

text: Max ha raggiunto il successo nel 2007, quando ha ottenuto la parte di Stephan, opposto all'attore Rowan Atkinson nel film "Mr, Bean's Holiday". Questo ruolo ha portato Max ad una nomination agli Young Artist Awards. Ha poi continuato lavorando nella serie televisiva "Roma" della rete HBO/BBC TV dove ha svolto il ruolo di Caesarion. Ha avuto l'esperienza di essere sul palco del "National Theatre" nel 2008 per la produzione di "The Rose Tatoo". Ha fatto un paio di voci fuori campo in 'Little Polar Bear 2' e in 'Il Kinematograph' di Tomek Baginski. Max ha anche preso parte per un adattamento della BBC Radio 4 John Irvine "A Prayer For Owen Meany" dove ha interpretato il personaggio di Johnny.


title: Maxim Baldry

text: Nel 2010 Max è stato selezionato per far parte del "National Youth Theatre". Frequenta attualmente la "Berkhamsted School " e continua la sua formazione di attore. Nel 2012 Ha interpretato il ruolo di un ragazzo polacco nella serie "Sadie J".


title: Sfortuna

text: La sfortuna, "detta anche scalogna o sventura", è la sorte avversa e si pone come il contrario della fortuna. Chi distribuisce tanta sfortuna viene detto iettatore. Essa consiste in tutti quegli eventi negativi che accadono ad una persona ma che non sono imputabili a colpe dello sfortunato.


title: Sfortuna

text: Nel folklore popolare spesso la sfortuna é vista come un influsso malevolo che può essere scatenato da determinati eventi oppure direzionato intenzionalmente o meno verso qualcuno sotto forma di malocchio o fattura.


title: Sfortuna

text: La superstizione è l'insieme di tutte quelle pratiche da eseguire o evitare in modo da avvicinare la fortuna e di conseguenza allontanare la sfortuna.


title: Sfortuna

text: Esse consistono nell'utilizzo di amuleti portafortuna, esecuzione di gesti scaramantici in caso di eventi considerati poco fortunati (toccarsi i testicoli al passaggio di un'ambulanza o fare il gesto delle corna). Ci sono inoltre molte azioni da evitare per non attirare la sfortuna e anche numeri e animali considerati sfortunati.


title: Sfortuna

text: Tutte le pratiche legate alla scaramanzia sono ritenute agli occhi della scienza e delle religioni ufficiali frutto di errore e d'ignoranza, di convinzioni infondate e credenze sorpassate.


title: Sfortuna

text: La figura dello sfortunato è molto sfruttata nel cinema e nella letteratura, soprattutto di genere comico. Esempi dello sfortunato cronico sono il ragioniere Ugo Fantozzi, impersonato da Paolo Villaggio, e Paperino. In queste opere, quando non viene esplicitato, come nei due esempi citati, si tenta di instaurare nello spettatore o lettore il dubbio che la sfortuna sia una caratteristica intrinseca al personaggio e che sia contagiosa nei confronti di chi gli sta vicino, come per i cosiddetti iettatori. Nonostante siano state date esaurienti spiegazioni sul perché alcuni eventi vengano considerati nefasti (vedi paragrafo seguente), continuano a esservi persone superstiziose, come pure persone che, pur non proclamandosi superstiziose, preferiscono evitare certi comportamenti, sostenendo che in ogni caso sia meglio non sfidare la sorte e quindi, di fatto, ammettendo di credere nella superstizione.


title: Sfortuna

text: Il termine "jella", "iella" deriva dall'arcaismo "iettare", gettare sotto forma di polvere il proprio risentimento verso una persona, affinché sia colta da maleficio e patisca fortuna avversa. Colui che lancia il maleficio è detto dunque "iettatore" (ma nel linguaggio parlato viene spesso chiamato "menagramo)"


title: Sfortuna

text: Va detto che, a discapito del nome, solitamente lo iettatore non ha controllo sulla sua "aura" sfortunata e quindi contagia chi gli sta intorno involontariamente (a differenza di chi, intenzionalmente, lancia una fattura o malocchio) e questo può causare l'isolamento sociale del malcapitato.


title: Sfortuna

text: La fama di iettatore può nascere per scherno e per gioco, ma spesso attorno ad esso può scaturire un'aneddotica di episodi nefasti, privi di fonte e di riscontri, ma che possono accompagnare questa vittima involontaria per parte della sua vita. Un soggetto con tale reputazione può essere riverito per scaramanzia ma spesso emarginato.


title: Sfortuna

text: Sia la tradizione popolare sia la letteratura, valga per tutti l'esempio di Georges Dumas nell'opera "Le surnaturel et les dieux d'après les maladies mentales" misero a fuoco la figura dello iettatore descrivendolo come un essere magro, leggermente curvo, pallido, arcigno, solitario, taciturno, dal naso ricurvo, con occhi grandi e sporgenti, e sopracciglia folte e unite.


title: Sfortuna

text: La sfortuna potrebbe anche essere considerata un particolare atteggiamento dei soggetti, ovvero uno stato mentale e/o comportamenti quali valutazioni superficiali, scarsa attenzione per l'ambiente circostante, errata percezione di fenomeni, o un modus operandi inadeguato per una certa circostanza, tali da aumentare la probabilità che un evento negativo si verifichi.


title: Sfortuna

text: Ad esempio, passare sotto una scala non porta sfortuna di per sé, ma rispetto al passare lontano da essa, aumenta la possibilità che qualche oggetto cada in testa allo "sfortunato" passante, specialmente se è distratto.


title: Sfortuna

text: Per la superstizione popolare, la sfortuna non è mai casuale, bensì "attirata" dallo sfortunato a causa di comportamenti errati, irrispettosi o superbi che vengono perciò puniti dalla divinità o "inviata" da nemici ed invidiosi. Le culture umane hanno sviluppato numerosi oggetti e riti o gesti apotropaici, cioè atti ad allontanare gli influssi maligni, detti anche riti scaramantici.


title: Dancehall reggae

text: Il dancehall reggae (chiamato anche semplicemente dancehall o bashment) è un sottogenere della musica reggae sviluppatosi attorno al 1979 in Giamaica.


title: Dancehall reggae

text: In origine la musica dancehall rappresentava semplicemente uno stile di reggae più povero ed essenziale e meno dedicato a tematiche politiche e religiose rispetto al roots reggae che dominò gran parte degli anni 70. In particolare questo si presentò come la nuova variante del reggae che soppiantò il più complesso stile rockers, questo in voga durante tutta la seconda metà degli anni 70. Il primo artista riconosciuto come dancehall fu Barrington Levy grazie ai suoi primi lavori nel 1979, ma paralleleamente furono la coppia di dj Michigan & Smiley durante lo stesso anno a lanciare lo stile rub-a-dub, ovvero quella parte della prima dancehall (non elettronica) dominata dai dj i quali cantavano in toasting, ispirati allo stile dj style. La musica dancehall nei metà anni 80 diede vita al sottogenere raggamuffin, ovvero la dancehall costruita su basi elettroniche. La struttura musicale del dancehall reggae infatti divenne basata su un ritmo reggae digitale, spesso con l'aggiunta di una drum machine. Il nuovo stile di dancehall, il raggamuffin, fu infine consacrato da ""Under Mi Sleng Teng"" (1985), un brano con base computerizzata e sintetizzata che venne cantato da Wayne Smith, non un dj.


title: Dancehall reggae

text: Nonostante il dancehall reggae riporti spesso alla mente l'immagine di un dj che rappa freneticamente guidando le masse, dev'essere ritenuto importante, soprattutto nella prima fase, anche il ruolo dei cantanti che crearono le basi per il sound dancehall, e che trascinarono questa tradizione fino ai giorni nostri. La dancehall quindi non è necessariamente cantata alternando parti parlate da parte dei dj con la tecnica del toasting, ma vede anche lo sviluppo una parte cantata. Errore comune può essere anche quello di considerare la dancehall influenzata dall'elettronica; per quanto riguarda la cosiddetta early dancehall, questa non era in alcun modo contaminata da questa musica, ma solo successivamente, il sottogenere chiamato raggamuffin, fu caratterizzato da queste sonorità.


title: Dancehall reggae

text: Sicuramente tutto iniziò con Barrington Levy. Nei tardi anni 70, il sound reggae più diffuso era lo stile rockers di Sly Dunbar, Robbie Shakespeare (Sly & Robbie) e i the Revolutionaries. Era uno stile in cui spiccava la tecnica strumentale del batterista Dunbar (come di altri batteristi che lo imitarono) ed una forte presenza di elementi provenienti dal funk americano. Il nuovo dominante e complesso stile rockers dominò le charts ed i sound system circa a partire dal 1976 fino ai tardi anni settanta. Ma Sly & Robbie interruppero la loro attività per dar vita alla loro nuova etichetta discografica, la Taxi Records. Infatti quando i due abbandonarono la band per fondare l'etichetta, i the Revolutionaries si evolsero nei Roots Radics. Questa nuova incarnazione, guidata dal bassista Flabba Holt ed il batterista Style Scott, registrò qualche nuovo dubplate per il produttore Henry "Junjo" Lawes suonando come session band per l'allora sconosciuto Barrington Levy, e il reggae cominciò a prendere nuove direzioni. Durante queste sessioni venne prodotto un sound più semplice, duro e profondo rispetto allo stile rockers, con più attenzione per il groove a scapito della tecnica. I Roots Radics dalla collaborazione con Henry "Junjo" Lawes diedero alla luce alcuni dei primi esempi di dancehall, con cui introdussero lo stesso Levy, ma anche altri artisti come Frankie Paul, e Junior Reid facendoli diventare delle star. Molte di queste tracce che infine apparirono proprio sul disco di debutto di Barrington Levy, erano dei vecchi riddim e brani leggermente modificati, nel quale vennero esclusi alcuni elementi per far risaltare le linee di basso e il duro attacco di batteria. Lo stile di canto di Levy era diverso dagli altri, e non era mai stato sentito prima nel reggae.


title: Dancehall reggae

text: Questo genere prese il nome dalla dancehall, un grande spazio al chiuso o all'aperto dove i dj installavano i sound system e la gente si ritrovava per ballare la musica in Giamaica. Infatti il genere pare venne così nominato poiché era ritenuto poco adatto ad essere trasmesso nelle radio così veniva suonato principalmente nelle dancehall. Questa musica venne anche conosciuta come bashment, un termine che poteva essere riferito alla musica stessa o alle grandi feste dove questa musica è suonata.


title: Dancehall reggae

text: L'inizio dell'era dancehall può essere riconosciuta precisamente nel periodo dell'esordio di Barrington Levy (poi soprannominato "Black Canary"). Questo iniziò a dedicarsi a tematiche consapevoli, canzoni d'amore e brani rivolti al pubblico delle dancehall. La nuova musica dancehall era caratterizzata infatti da sonorità più grezze ed essenziali, ed era più lontana dalle tematiche politico-religiose tipiche del roots reggae, genere che dominò durante tutti gli anni 70. Temi come le ingiustizie sociali, rimpatrio, e rastafarianesimo vennero soppiantati da danza, violenza e sessismo esplicito. I dischi di Levy "Bounty Hunter" (Jah Life, 1979) e "Shine Eye Gal" (Burning Sounds, 1979) furono realizzati nello stesso periodo sia negli Stati Uniti che nel Regno Unito e questi, come anche i singoli estratti, iniziarono a caratterizzare il sound del nuovo reggae. Benché Levy non fosse divenuto prolifico al pari di altri famosi cantanti giamaicani, ogni volta che entrava in uno studio di registrazione era abile nel produrre brani che non solo sarebbero sempre risultati ai primi posti nelle classifiche, ma che avrebbero anche cambiato le direzioni della musica reggae. Nello stesso periodo in cui Levy, Lawes e i Roots Radics stavano rivoluzionando il sound reggae, anche Sugar Minott, in coppia con il produttore Clement "Coxsone" Dodd, iniziarono a fare la stessa cosa senza ostentazione. Con canzoni come ""Oh Mr. DC"" e ""Vanity"", Minott e Dodd ripresero i vecchi riddim dell'epoca d'oro degli Studio One ma allo stesso tempo resero il sound più moderno e contemporaneo. Lo stile dancehall nacque quindi nel 1979 e si sviluppò fortemente durante i primi anni 80, con linee di basso che divennero più marcate, giri di batteria più duri e semplici e dove spesso venivano riproposti i vecchi riddim storici della prima epoca reggae. Altri cantanti che emersero nella prima era dancehall divenendo delle grandi star furono Don Carlos, Al Campbell, e Triston Palmer, mentre nomi già affermati come Gregory Isaacs e Bunny Wailer si adattarono con successo al nuovo stile.


title: Dancehall reggae

text: Una parte della dancehall venne ispirata anche dal Dj Style, uno stile di musica reggae rappata sviluppata nei tardi anni sessanta capieggiata da artisti come U-Roy, che risultò inoltre il predecessore e maggior ispiratore della musica rap. Infatti proprio sulla scia del vecchio dj style, il sound dancehall venne adottato anche dai sound system dando inizio ad una nuova ondata di deejay. I vecchi toaster dell'era dj style vennero soppiantati da nuove star come Captain Sinbad, Ranking Joe, Clint Eastwood, Lone Ranger, Josey Wales, Charlie Chaplin, General Echo, e Yellowman. Questo cambiamento venne riflettuto nel disco raccolta prodotto da Junjo Lawes "A Whole New Generation of DJs" del 1981, dove molti artisti presero diretta ispirazione da U-Roy. Per la prima volta le registrazioni dei dj divennero più importanti di quelle dei cantanti, intonando i ritmi sulle nuove tracce prima dei cantanti. Un'ulteriore conferma sul fatto che l'esperienza live era una tendenza furono i cosiddetti "sound clash" album ("conflitto sonoro"), al quale partecipavano dj o sound system rivali in competizione per conquistare il pubblico live. Due dei più grandi dj della prima era dancehall furono Yellowman e Eek-a-Mouse, che scelsero l'umorismo piuttosto che la violenza, diventando delle grandi star. Yellowman inoltre fu il primo dj giamaicano a firmare per una major americana, e in Giamaica riuscì ad ottenere un livello di popolarità tale da tener testa a Bob Marley. Durante i primi anni 80 si assiste anche all'emersione di dj donne, con Lady Saw, Sister Nancy, e Shelly Thunder. La dancehall portò anche ad una nuova era di produttori. Junjo Lawes, Linval Thompson, Gussie Clarke, e Jah Thomas furono i successori degli storici produttori degli anni 70.


title: Dancehall reggae

text: Quando Sugar Minott interruppe la collaborazione con Coxsone Dodd, creò il "Youthman Promotion sound system" e l'etichetta Black Roots Records mentre continuò a collaborare con nuovi produttori come Niney the Observer, King Jammy e George Phang. Minott è probabilmente uno dei cantanti più versatili dell'era moderna con alle spalle dozzine di canzoni d'amore, classici dancehall e altri in stile roots. Buona parte del miglior materiale di Minott è fuori produzione, ma "Dance Hall Showcase" (Black Roots, 1982), "Dance Hall Showcase V2" (Black Roots, 1983), "Slice of the Cake" (Heartbeat, 1984), "The Artist" (L&M, 1984) e "Inna Reggae Dancehall" (Heartbeat, 1985) sono tutti lavori che lasciano inquadrare lo stile dell'artista. Entrambi Minott e Levy accentuarono un'altra caratteristica dello stile dancehall. Mentre l'usanza di riciclare vecchi riddim era stata parte del reggae già dai tempi di U Roy e del Dj Style, non fu fino a quando le coppie di produttori-artisti Levy/Junjo e Minott/Dodd tornarono entrambi ad utilizzare questa formula, che il potenziale di successo del vecchio reggae divenne chiaro. Una volta individuata la chiave del successo, il reggae cominciò frequentemente a basarsi proprio su vecchi riddim degli anni 60 e primi anni 70. A seguire le impronte di Levy e Minott furono Michael Prophet, Tony Tuff e Johnny Osbourne. Tutti loro pubblicarono il loro debutto negli anni 70 ma raggiunsero il successo nei primi anni 80 dando voce alle tracce dancehall. Prophet era stato uno dei migliori in questo. Egli iniziò a registrare del materiale con il produttore Yabby You ed il suo timbro vocale aveva qualche punto di contatto con Levy. Dove aver cambiato produttore passando da Yabby You a Junjo Lawes, Prophet raggiunse una serie di successi tramite hit contenute in dischi come "Righteous Are the Conqueror" (Greensleeves, 1980) e l'omonimo "Michael Prophet" (Greensleeves, 1981), ma continuò a mantenere la sua popolarità durante tutti gli anni 80 e 90. Osbourne e Tuff pubblicarono invece svariate hit di successo, ma non riuscirono mai a pubblicare un disco che gli rendesse giustizia. L'album di Osbourne "Truths and Rights" (Heartbeat, 1991) è la migliore produzione di Coxsone dagli anni 80, giusto prima che la sua carriera iniziasse a declinare. Uno dei migliori dischi di Tuff è "20 Super Hits" (Sonic Sounds, 1995), una raccolta prodotta in maniera scadente che contiene tutte le sue hit più famose.


title: Dancehall reggae

text: Le registrazioni dei dj, nel quale spiccava il popolare Yellowman, iniziarono a dominare nella musica reggae, ma nel tardo 1983 una nuova ondata di cantanti emerse dalle dancehall. Guidati da Frankie Paul e Half Pint, questa nuova ondata era inoltre composta da Little John e Michael Palmer, due cantanti che erano stati molto popolari ai loro tempi. Oggi non è difficilmente reperibile del materiale di questi due artisti, e probabilmente sono ricordati solo dai nostalgici del 1984, ma entrambi presentavano una voce sullo stesso stile di Levy. Frankie Paul produce ancora 3 o 4 dischi all'anno, ed ha alle spalle una vasta discografia, ma nessun lavoro può superare l'energia e la carica dei primi due; "Strange Feeling" (Techniques, 1983) prodotto da Winston Riley e "Hot Number" (Volcano, 1984) prodotto da Henry Junjo. In questo periodo la voce di Paul era accostabile a quella di Dennis Brown. Solo Half Pint mantenne un livello di qualità costante negli anni ma non fu mai così vicino alla scena dancehall come gli altri artisti menzionati. La sua carriera decollò con alcuni brani ora contenuti nella raccolta "Classics" (Hightone, 1995). Con il suo cantato in "Waterhouse style" simile a Junior Reid, Half Pint ottenne un successo dilagante. Due anni dopo, Half Pint creò una delle hit reggae di maggior successo di tutti i tempi, ""Greetings"", con cui abbandonò la dancehall per il successo internazionale.


title: Dancehall reggae

text: Il "Waterhouse style" divenne particolarmente diffuso dopo l'avvento del reggae digitale, il raggamuffin, nel 1985. Sugar Minott (""Herbman Hustling"", ""Rub a Dub Sound""), Johnny Osbourne (""One Rub a Dub for the Road"") e Frankie Paul (Paul Blake) (""Get Flat"") avevano sperimentato l'introduzione di un sound pesantemente elettronico ma fu il celebre brano prodotto da King Jammy ""Under Me Sleng Teng"" cantato da Wayne Smith che divenne uno dei singoli più importanti del periodo. Questo pezzo era stato costruito attorno ad un ritmo che poi si scoprì era stato pre-programmato su una tastiera della Casio (Casio MT-40), e venne riconosciuto come il primo brano reggae dai ritmi elettronici, dando inizio all'era della dancehall elettronica o del raggamuffin. "Sleng Teng" fu anche accreditato come il primo brano reggae senza linee di basso ad aver ottenuto successo, ed infatti si diffuse nelle dancehall a macchia d'olio. Il ritmo di questo brano venne inoltre riutilizzato in oltre 200 registrazioni.


title: Dancehall reggae

text: Ma mentre Smith scomparve prematuramente dalle scene, una nuova generazione di cantanti che avrebbero capitalizzato il nuovo sound, cominciarono a dominare le dancehall e le classifiche. Tra questi Tenor Saw fu probabilmente il migliore, ma Nitty Gritty, King Kong, Anthony Red Rose e Pad Anthony erano altrettanto validi. Produttori come Henry Junjo Lawes e King Jammy composero dei pezzi crudi e grezzi come la gente voleva, con dj come Yellowman, Josey Wales, Lone Ranger, Eek-A-Mouse e Brigadier Jerry. Ma la scena era composta anche da cantanti come Barrington Levy, Little John, Cocoa Tea e Frankie Paul. Sicuramente la rapida crescita delle tecnologie in studio giocò un importante ruolo, cosicché le registrazioni potessero essere rese più veloci ed economiche. Grazie a ciò divenne più facile suonare un ritmo una volta che era stato composto. Questo permise la crescita di nuovi talenti nel business che confermarono come il dancehall reggae rimanesse una musica originale anche negli anni a venire. Gli iniziatori della scena come Minott, Osbourne e Paul si congiunsero con questa nuova ondata e Levy lasciò la sua firma con ""Here I Come"" che trascinò il nuovo sound nelle classifiche pop britanniche. Buona parte dei cantanti di questa generazione registrarono praticamente con ogni produttore che era in grado di pagarli, e quindi nessuno riuscì a lasciare una degna impronta del loro talento. "Nitty Gritty's Trials & Crosses" (VP, 1991) è una raccolta in grado di dare un'idea dei lavori dell'epoca.


title: Dancehall reggae

text: Questa fu anche l'epoca che segnò la rinascita di Beres Hammond. Hammond, ex cantante della band Zap Pow, era dotato di un grande talento ma non era mai riuscito a trovare la giusta opportunità per emergere. Nel 1986, Willie Lindo produsse per Hammond un brano dancehall chiamato ""One Dance Won't Do"", rilanciando la sua carriera. Hammond fece anche da ponte tra la prima generazione dei cantanti di dancehall pura, e la seconda generazione basata sullo stile di "Waterhouse" portata avanti da artisti come Tenor Saw, Half Pint, Nitty Gritty, e quindi anche per l'esplosione di un'ulteriore ondata di nuovi cantanti durante gli anni novanta. Quando Donovan Germain iniziò a produrre i singoli per Hammond tramite la Penthouse Records, aprì la strada per altri cantanti come Garnet Silk, Richie Stephens, Wayne Wonder, Spanner Banner, Everton Blender, Thriller U e Luciano. Hammond realizzò diversi album di successo, incluso "Beres Hammond" (WKS, 1986), "A Love Affair" (Penthouse, 1992) e "Sweetness" (VP, 1994). Da questo periodo, il reggae popolare e il dancehall reggae divennero sinonimi, e molti cantanti di successo inizieranno a lavorare nell'ambiente dancehall con molte produzioni orientate su questo genere. Diversi artisti, come Wonder, Thriller U, Jack Radics e Ed Robinson produssero dei validi esempi di dancehall music, ma non avevano ancora pubblicato un disco di alto livello. Richie Stephens sfruttò il suo talento e registrò diversi singoli tramite un contratto con la Motown, ma il suo debutto internazionale non vendette molto bene. L'artista non riuscì ad emergere da allora.


title: Dancehall reggae

text: Sicuramente uno degli artisti che aprirono gli anni 90 fu Garnett Silk. Silk fu uno dei cantanti più talentuosi della storia del reggae. I suoi album mostravano uno straordinario talento non solo vocale, ma anche nelle composizioni. Sfortunatamente, Silk morì insieme alla madre per salvare quest'ultima dalle fiamme che si erano propagate all'interno della loro casa1994, lasciando dischi straordinari come "Gold" (Charm, 1993) e "100% Silk" (VP, 1994). Silk, tuttavia, non venne dimenticato. L'album di debutto di Everton Blender, "Lift Up Your Head" (Heartbeat, 1994) era particolarmente ispirato allo stile di Silk (a sua volta ispirato a Hammond che prese molto da Minott) e mostrava un cantante abile del mixare diversi stili e usare il suo talento per esibizioni ad effetto. "Family Man" di Anthony Red Rose (VP, 1994) fu un disco importante allo stesso modo, questo maggiormente ispirato allo stile di Waterhouse. Red Rose pubblicò diversi singoli con il leggendario produttore King Tubby nei metà anni 80, ma quest'album superò tutti i suoi lavori precedenti. Con Spanner Banner e Luciano, questa ondata raggiunse il picco e la fine. Banner pubblicò molti singoli durante gli anni 90 ma il suo primo album risultò un po' deludente. Il successivo, "Chill" (Island Jamaica, 1995) invece venne riconosciuto una perla del genere. Mixando l'R&B contemporaneo con la dancehall (come Diana King, Shaggy, etc.) Banner emerse con uno stile originale e convincente. Mentre Luciano rimase più radicato nel puro dancehall reggae. Quasi a riprendere ciò che Silk aveva lasciato, Luciano era fortemente orientato sul roots. I suoi primi lavori risultarono buoni, ma con il più recente, "Where's There's Life" (Island Jamaica, 1995), Luciano emerse dalla sfida con la distribuzione internazionale proponendo il suo lavoro migliore.


title: Dancehall reggae

text: La dancehall è diventata di gran lunga la musica più popolare in Giamaica. Benché ci siano un'ampia varietà di artisti e sottogeneri presenti nella scena, le versioni con contenuti pornografici sono tra le più popolari. Diversi musicisti e dj dancehall hanno ottenuto un successo globale, in particolare artisti come Sean Paul, Sizzla, Chronixx, Elephant Man e Buju Banton, Anthony B, Capleton, Ninjaman, Admiral T, Beenie Man che scalarono le classifiche portando ancora una volta il reggae al successo internazionale. Dagli anni 90, alcuni artisti gangsta rap cominciarono ad introdurre sonorità dancehall sfruttando la sua velocità. Oggi il dancehall reggae è un genere affermato con brani che permangono nelle classifiche americane e dove artisti come Sean Paul, Shaggy e Benie Man sono molto popolari all'interno della scena rap. Molti esponenti del genere vennero infatti spesso invitati a collaborare con i grandi nomi del rap, così come dell'r&b, apparendo in molti album e musiche di questi artisti. I ritmi della dancehall contribuirono inoltre allo sviluppo del drum & bass.


title: Dancehall reggae

text: Negli anni anche in Italia sono nate alcuni gruppi dancehall, seppure di nicchia. Tra i gruppi più noti vi sono i Boomdabash, i Sud Sound System e i Franziska.


title: Dancehall reggae

text: La dancehall ha rappresentato una nuova generazione di pubblico che riscattò il reggae dopo dieci anni di roots reggae, genere le quali tematiche erano sempre orientate sulla religione e politica. A detta di molti infatti il roots non aveva cambiato poi tanto il modo di vivere sull'isola come si era proposto di fare, ed era stato adottato in buona parte da molti artisti internazionali o mainstream allontanando il reggae dall'essere una musica propria della Giamaica. La dancehall risultò quindi una reazione a questa condizione prendendo ispirazione dall'insolenza della musica hip hop, esprimendosi in un modo mai visto nel roots.


title: Dancehall reggae

text: Era necessario un approccio radicale che smuovesse il reggae dal suo autocompiacimento, così la dancehall optò per un atteggiamento apparentemente sgradevole e fastidioso per non accontentare nessuno se non il ristretto pubblico dei sound system. Infatti molti dj si rivelarono violentemente omofobici, sessisti e misogini nei loro testi. Già nel 1984 Yellowman pubblicò il singolo "Shorties", che Peter Tosh criticò sostenendo fosse offensivo per le donne. Shabba Ranks subì un calo di popolarità quando approvò il singolo di Buju Banton ""Boom Bye Bye"", un brano che incitava a sparare ai gay; Bounty Killer incitava all'uso delle armi; i riferimenti di Capleton verso le donne non erano mai politicamente corretti.


title: Dancehall reggae

text: Tutto ciò causò diversi dibattiti, ma come già accennato, questa manovra venne adottata anche per contrastare le forme di reggae classiche, che rimasero le più rappresentative per la Giamaica nel mondo. Recentemente, Beenie Man, Sizzla e Capleton, tre degli artisti dancehall/raggamuffin più famosi in Giamaica e nel mondo, hanno firmato un documento, il "Reggae Compassionate Act", in cui affermano l'impegno nel cessare di divulgare il messaggio omofobico, sia per quanto riguarda le nuove pubblicazioni, sia per la ripubblicazione di canzoni precedenti, contenenti liriche contro gli omosessuali. Il governo giamaicano ha imposto un divieto di trasmettere testi offensivi e violenti nella musica dancehall.


title: Jock Stein

text: È stato inserito nella top ten dei migliori allenatori di tutti i tempi; Fu il primo tecnico a centrare il cosiddetto triplete, conquistandolo alla guida del nella stagione 1966-1967.


title: Jock Stein

text: Inoltre a Jock Stein è stata dedicata una competizione, la Jock Stein Friendship Cup, che si svolge dal 2006 tra Celtic e Albion Rovers.


title: Jock Stein

text: Jock Stein iniziò la sua carriera da giocatore con gli Albion Rovers nel 1942, in Seconda Divisione. Nel 1943 ebbe una breve esperienza con il Dundee United, poi tornò al club di Coatbridge giocando, tra il 1948 e il 1950, solo 17 partite segnando due goal.


title: Jock Stein

text: Nel 1950 Stein firmò per il , squadra della Lega Gallese, quindi l'anno successivo approdò al Celtic, dove ottenne un "double" nel 1954 vincendo sia campionato, sia coppa nazionale. Si ritirò nel 1955 a causa di un infortunio.


title: Jock Stein

text: Terminata la carriera di calciatore, Stein rimase legato al Celtic come allenatore del settore giovanile (in cui valorizzò futuri talenti tra cui Billy McNeill e Paddy Crerand), ruolo che mantenne fino al 1960, anno in cui fu ingaggiato dal Dunfermline Athletic. Alla sua prima stagione vince la Coppa di Scozia (1961) eliminando l' e sconfiggendo il Celtic nella ripetizione della finale per 2-0. Si guadagna l'accesso alla Coppa delle Coppe e la stagione seguente torna a giocare una competizione europea lottando per le posizioni di vertice in campionato, finito in quarta posizione a pochi punti di distanza dal Celtic. Nella Coppa delle Fiere esclude l' prima di uscire col futuro campione della competizione dopo uno 0-4 all'andata e un netto successo per 6-2 al ritorno, nella partita di ripetizione persa 1-0.


title: Jock Stein

text: Nel 1964 fu ingaggiato dall' di Edimburgo, quindi l'anno successivo, dopo un breve periodo in cui sedette sulla panchina della nazionale scozzese, tornò al Celtic come allenatore della prima squadra. Stein mantenne il ruolo di allenatore per tredici anni, fino al 1978, in cui vinse dieci campionati (di cui nove conquistati consecutivamente, dal 1966 al 1974), sette Coppe di Scozia, sei Coppe di Lega e soprattutto la Coppa dei Campioni nel 1967, occasione nella quale il Celtic si guadagnò il soprannome di "Lisbon Lions". Dimostra di essere competitivo anche nelle competizioni europee. Al suo primo anno da manager del Celtic arriva in semifinale di Coppa delle Coppe, arrestato dal dopo aver eliminato la . L'anno seguente, alla sua prima partecipazione, vince la Coppa Campioni. Stein raggiunge la finale contro l' avendo perso solo una partita, in trasferta col (1-0): i "Celts" restano solidi anche nella finale di Lisbona e rimontano l'iniziale vantaggio di Sandro Mazzola, diventando la prima squadra britannica a vincere il torneo.


title: Jock Stein

text: Stein perde l'Intercontinentale col (dopo tre partite), ma continua a fare bene in Europa vincendo nel corso delle annate contro , , , , , e pareggiando contro il campione d'Europa 1969. Nel 1970 torna in finale di Coppa Campioni, tuttavia perde la sfida, in rimonta, contro il 2-1.


title: Jock Stein

text: Nel 1978, dopo una breve parentesi al , Stein passò sulla panchina della nazionale scozzese, che guidò ai Mondiali del 1982. Stein mantenne tale incarico fino alla morte, che lo colse a Cardiff il 10 settembre 1985, a causa di un attacco cardiaco che lo colpì mentre assisteva alla partita contro il Galles, valevole per la qualificazione ai Mondiali del 1986.


title: En Avant de Guingamp

text: L'En Avant de Guingamp, noto semplicemente come EA Guingamp, è una società calcistica francese con sede nella città di Guingamp, militante in Ligue 2 (seconda divisione francese) dal 2019; gioca le proprie partite casalinghe allo Stade de Roudourou, impianto da 18.000 posti a sedere.


title: En Avant de Guingamp

text: Fondato nel 1912, il club può vantare di un "palmarès" che conta due Coppe di Francia (2008-2009 e 2013-2014) e una Coppa Intertoto (1996-1997).


title: En Avant de Guingamp

text: Il Guingamp fu fondato nel 1912 e, nonostante una storia pressoché inesistente nel massimo campionato francese, ha avuto comunque una tradizione piuttosto solida.


title: En Avant de Guingamp

text: Il risultato migliore del club è la vittoria della coppa nazionale: pur militando nella Ligue 2, il 9 maggio 2009 conquista la sua prima Coppa di Francia superando in una sorta di derby bretone il Rennes in finale per 2-1 e divenendo la seconda squadra che non compete nella massima serie ad aggiudicarsi tale titolo. La vittoria del trofeo permette al club di qualificarsi ai preliminari di Europa League dell'anno successivo, dove viene però eliminato dall'Amburgo al quarto turno preliminare, perdendo 5-1 all'andata e 3-1 al ritorno.


title: En Avant de Guingamp

text: A parte questa storica vittoria, il Guingamp può anche vantare la vittoria della Coppa Intertoto 1996.


title: En Avant de Guingamp

text: A dispetto dei trofei vinti, il Guingamp ha passato soltanto sette stagioni in Ligue 1. Ciononostante è ben conosciuto non solo in Francia ma anche all'estero per aver lanciato grandi campioni come Didier Drogba, Florent Malouda, Fabrice Abriel e Vincent Candela. Discorso analogo può essere fatto per alcuni allenatori come Guy Lacombe, Francis Smerecki e Erick Mombaerts.


title: En Avant de Guingamp

text: Dopo una permanenza nella terza serie francese, il Championnat National, la squadra è tornata in Ligue 2 vincendo i play-off promozione del 2011.


title: En Avant de Guingamp

text: Nella stagione 2012-13, la squadra è riuscita a conquistare la promozione nella massima serie, promozione che si è concretizzata materialmente a due giornate dal termine, grazie alla vittoria del 17 maggio 2013 ottenuta per 1-0 sul campo del Gazélec Ajaccio.


title: En Avant de Guingamp

text: Nella stagione seguente il Guingamp ottiene dai diritti televisivi una somma di 17,4 milioni di euro, cifra considerevole viste le ridotte capacità finanziarie del club.


title: En Avant de Guingamp

text: Al termine della stagione 2013-14 il Guingamp riesce a ottenere la seconda vittoria in finale di Coppa di Francia battendo, nuovamente, il Rennes, questa volta per 2-0. Questo inaspettato successo permette al piccolo club di prendere parte alla fase a gironi di UEFA Europa League 2014-2015, dove è inserito nel gruppo K con Fiorentina, PAOK e Dinamo Minsk. La compagine francese chiude il raggruppamento al secondo posto con 10 punti totalizzati (3 vittorie ed un pareggio, ottenendo solo sconfitte dal club fiorentino primo nel girone) e raggiunge i sedicesimi di finale, traguardo storico; qui, però, la Dinamo Kiev si impone sui francesi, ribaltando con un 3-1 in Ucraina la sconfitta per 2-1 subita all’andata in Francia.


title: En Avant de Guingamp

text: Nella stagione 2018-19 il club staziona all’ultimo posto della Ligue 1 per tutto il girone di andata; tuttavia, il 9 gennaio 2019, durante i quarti di finale di Coppa di Lega, il Guingamp riesce a battere per 2-1 i campioni in carica del PSG al Parco dei Principi, guadagnandosi il pass per le semifinali. Tuttavia, esattamente 10 giorni dopo quest’impresa, il match si ripete (questa volta valevole per il campionato) e i parigini infliggono un pesantissimo 9-0 al Guingamp. Il 29 gennaio, durante la semifinale di Coppa di Lega, recupera due gol al portando il match ai calci di rigore, dove il Guingamp, dopo una lunga serie, riesce a trionfare, guadagnandosi la finale. Il 30 marzo seguente il club affronta lo in finale: la partita è molto equilibrata e viene decisa soltanto ai calci di rigore, dove questa volta, però, sono i rivali a trionfare (4-1 ai tiri dagli undici metri dopo lo 0-0 dei primi 120 minuti); il Guingamp, oltre al trofeo, manca anche l’occasione di qualificarsi ai preliminari di Europa League. In campionato, invece, il club non si sposta mai dall’ultima posizione e conclude la stagione con 27 punti, frutto di sole 5 vittorie e 12 pareggi, tornando così in Ligue 2 dopo sei anni.


title: En Avant de Guingamp

text: La scelta dei colori sociali del Guingamp è dovuta a motivi politici. Infatti questi colori si riferiscono alla corrente politica anticlericale, vicina all'anarco-sindacalismo. Inoltre, il nome "En Avant" può riferirsi ai titoli della stampa socialista creata alla fine del diciannovesimo secolo.


title: En Avant de Guingamp

text: Lo stemma del Guingamp in uso dal 2019 presenta nella parte superiore la scritta EAG e in una fascia nera la denominazione societaria completa. Nella parte inferiore si trova invece la triscele, uno dei simboli della Bretagna. In precedenza veniva usato uno stemma rettangolare molto simile a quello attuale.


title: En Avant de Guingamp

text: Dal 1921 al 1990 il Guingamp utilizzò lo stadio Yves-Jaguin, situato nel comune di Pabu, nel distretto di Montbareil. Inizialmente chiamato semplicemente stadio Montbareil, ricevette il nome di Yves Jaguin, ex presidente del club, nel 1947.


title: En Avant de Guingamp

text: Dal 1990, la squadra utilizza lo stadio di Roudourou, situato a nord-ovest del centro città. Questo stadio contiene 19.060 posti, di cui circa 17.500 posti.


title: En Avant de Guingamp

text: Il Guingamp si allena nelle strutture che sorgono intorno allo stadio di Roudourou. Il terreno è in erba sintetica. A volte viene utilizzato anche un terreno in erba naturale. Queste strutture si trovano a cento metri dallo stadio. Infine, i giocatori utilizzano anche di una palestra, situata all'interno dello stadio.


title: Emorragia

text: Lemorragia (dal greco αἷμα, "àima", "sangue", e -(ρ)ραγία, "-(r)raghìa", derivato di un tema affine a ῥήγνυμι, "rḕghnymi", "rompere") è la perdita di sangue dai vasi (arterie, vene, capillari). A seconda della componente interessata si può parlare di emorragia arteriosa, venosa o capillare.


title: Emorragia

text: Le emorragie esterne di lieve entità non rappresentano un pericolo immediato, in quanto il sangue possiede dei meccanismi per bloccare questo tipo di perdite ematiche per mezzo delle piastrine e di proteine specializzate (fibrinogeno e fibrina). Al contrario, le persone affette da emofilia rischiano la morte, anche per una piccola ferita, perché sono carenti o presentano un difetto funzionale di alcuni fattori della coagulazione.


title: Emorragia

text: Le emorragie massicce, soprattutto se sono coinvolte arterie o sia arterie sia vene, richiedono un trattamento urgente di primo soccorso, dato che portano alla perdita di un volume di sangue molto elevato, una situazione che pone entro pochi minuti l'infortunato a rischio di perdere la vita.


title: Emorragia

text: Le cause che portano le persone a un'emorragia sono molteplici; esse possono essere di tipo traumatico, dovute a una ferita o nascere durante un'operazione chirurgica.


title: Emorragia

text: Esistono una pluralità di categorie e sottocategorie per quanto riguarda le emorragie, ecco una lista delle principali dove si rimanda per una conoscenza approfondita:


title: Emorragia

text: Nelle emorragie massicce di tipo traumatico è necessario intervenire al più presto con il tamponamento della ferita o dell'arto amputato. Si interviene aggiungendo garze sterili (se possibile) o un qualunque altro oggetto, come stoffe o bende, più pulite possibili. Si deve aggiungere una garza o benda l'una sopra all'altra, facendo sempre una certa pressione.


title: Emorragia

text: Non togliere mai le garze ormai zuppe del sangue che fuoriesce, questo perché una manovra di riscoprire la ferita o l'amputazione per la sostituzione del bendaggio zuppo, stimolerebbe ancora di più la fuoriuscita del sangue a causa della pressione che noi stessi esercitavamo e che all'improvviso viene a mancare. Inoltre la coagulazione del sangue sarebbe resa difficile dall'asportazione delle garze, che con la loro sostituzione "strappano" le poche piastrine che stavano tentando di riparare la ferita. Un'eventuale azione sui punti di compressione a monte del punto dove si è verificata la rottura dei vasi arteriosi è consigliata ma solo se chi effettua questa manovra sa come agire.


title: Emorragia

text: Va ricordato infatti che un arto costretto da un laccio emostatico arterioso (LEA) o da un qualunque oggetto che vada a chiudere vene o arterie, è un arto a cui viene a mancare sangue dal punto in cui abbiamo chiuso la vena o l'arteria, in giù. In questa situazione si deve sciogliere il laccio che blocca la circolazione ogni 5 minuti circa, affinché non si creino danni ai tessuti muscolari, epiteliali, ecc. Una ferita all'arteria femorale, per fare un esempio, provoca la morte della persona nel giro di alcuni minuti. È importante, nel caso estremo dell'applicazione di un laccio, segnare sulla fronte o sul colletto o, ancora, sull'arto interessato l'ora di applicazione del laccio. Questa informazione è molto importante per il medico che dovrà occuparsi della rimozione del LEA.


title: Emorragia

text: È necessario ricordare che tra le complicazioni derivanti da una ferita, oltre all'emorragia in sé, vi è il rischio di shock ipovolemico se la perdita di sangue è imponente. Lo shock è caratterizzato da questi segnali:


title: Emorragia

text: Altro fattore da tenere molto in considerazione è il rischio elevato di un'ipotermia del paziente, dovuta alla mancanza di sangue. È bene quindi coprirlo soprattutto se si è riusciti in qualche modo a fermare momentaneamente l'emorragia.


title: Emorragia

text: La pulizia, la disinfezione della ferita e l'utilizzo di materiale sterile aiutano a evitare la penetrazione di microbi.


title: Emorragia

text: Per la disinfezione delle ferite non bisogna mai utilizzare alcool, in quanto esso lede le cellule dei tessuti e non ne facilita la guarigione.


title: Apollodoro di Damasco

text: Apollodoro fu un favorito di Traiano, per il quale costruì presso Drobeta il ponte di Traiano sul Danubio nella campagna del 104 in Dacia.


title: Apollodoro di Damasco

text: Progettò inoltre un "gymnasium", le Terme di Traiano, l'Odeon di Domiziano, il Porto di Traiano a Porto, il Foro e la Colonna di Traiano a Roma.


title: Apollodoro di Damasco

text: Gli sono ancora attribuiti l'Arco di Traiano di Benevento, il molo del porto di Ancona e l'Arco di Traiano che su di esso sorge. È inoltre ritenuto l'architetto dell'ultimo rifacimento del Pantheon.


title: Apollodoro di Damasco

text: Il Foro di Traiano è probabilmente la sua opera più celebre e ambiziosa. Lo sviluppo demografico di Roma, che con ogni probabilità raggiunse il suo punto più alto in quegli anni, o subito dopo, imponeva un complesso monumentale più ampio e rappresentativo dei precedenti. Si dovette procedere al taglio di una parte del Quirinale e a un sofisticato lavoro di sistemazione urbanistica su più piani, che comprendeva anche le strutture dei cosiddetti Mercati di Traiano. La Colonna di Traiano è una felice invenzione: si tratta del primo monumento trionfale di questo genere e presenta rilievi di eccezionale qualità attribuiti, almeno per la concezione, a un "Maestro delle imprese di Traiano" che secondo alcuni sarebbe da identificare con l'architetto stesso.


title: Apollodoro di Damasco

text: Apollodoro scrisse anche un trattato sulle macchine d'assedio per la guerra ("Πολιορκητικά"), che dedicò a Traiano.


title: Apollodoro di Damasco

text: Con l'ascesa di Adriano, Apollodoro, come raccontato da Cassio Dione, cadde in disgrazia per aver offeso il nuovo imperatore. Ciò sarebbe avvenuto già prima che Adriano diventasse imperatore, deridendone le opinioni architettoniche: mentre parlava di architettura con Traiano, Adriano lì presente l'aveva interrotto con alcune osservazioni, al che Apollodoro lo invitò ad andarsene aggiungendo «Tu di queste cose non capisci niente».


title: Apollodoro di Damasco

text: In ogni caso, è stata riscontrata nei manufatti edilizi di Roma nel primo periodo dell'impero di Adriano una comunanza di caratteristiche proprie dell'architettura traianea, il che farebbe presumere la continuazione dell'attività di Apollodoro sotto il nuovo imperatore, almeno per qualche tempo.


title: Apollodoro di Damasco

text: Eppure, la divergenza di vedute sarebbe riesplosa. Apollodoro trovò difetti sia sulla progettazione del Tempio di Venere e Roma, cui lo stesso imperatore aveva messo mano, sia sulle statue delle dee in esso contenute, troppo grandi rispetto alle celle in cui erano situate: «Se volessero alzarsi (dai troni) e andarsene, sarebbero impossibilitate a farlo». Adriano non la prese bene: lo esiliò e, dopo qualche tempo, lo fece uccidere.


title: Carter Cruise

text: Nata ad Atlanta, in Georgia, ma cresciuta a Cary, in Carolina del Nord, durante la scuola superiore lavorò tre settimane ad un Bruegger's Bagels. Nel 2009, benché non volesse frequentare l'università, si iscrisse ai corsi di psicologia e a corsi preparatori per la facoltà di legge della Università della Carolina Orientale per non lasciare il ragazzo che frequentava. Al primo anno di università prestò giuramento a una confraternita, e al secondo iniziò a occuparsi della consolle, nell'attività di DJ, giocando durante la sua carriera accademica a lacrosse.


title: Carter Cruise

text: Nell'estate 2013 si presta ad alcuni scatti per un fotografo di erotismo, grazie al quale ha una conoscenza diretta del mondo della pornografia. Convinta nella sua scelta, ma non potendo allontanarsi dalla costa est, gira alcune scene, intervallandole con lo studio, per la East Coast Talent in Florida, tra le quali la prima è inserita in "Pussy Fest". Dopo quattro anni e mezzo di università, lascia gli studi per intraprendere una carriera a tempo pieno nell'intrattenimento per adulti, spostandosi a Los Angeles nel mese di marzo 2014 e firmando con l'agenzia Rising Star PR; a giugno poi conclude un contratto con Spiegler Girls (di Mark Spiegler), dopo aver fatto delle ricerche sul mondo del porno e sulle agenzie di attrici che la portarono a scegliere questa nel mese di marzo. Nel suo primo anno nel settore è comparsa in importanti film con trama, quali "American Hustle XXX", nel ruolo di Mrs. Polito, "Cenerentola XXX" ("Cinderella XXX"), nel ruolo della sorellastra, e "Second Chances", nel ruolo della protagonista. Davanti alla telecamera si è impegnata relativamente presto in atti sessuali più "spinti", con la prima scena di sesso anale, già praticato in privato, girata per essere rilasciata ad un anno di distanza e finita invece per essere pubblicata due settimane dopo la registrazione stessa; così nel 2014, con "On the Air", viene pubblicata dalla Wicked Pictures la sua prima scena con una doppia penetrazione, che per lei è la seconda in assoluto, dopo averla provata sul set, ma a telecamere spente, la settimana precedente.


title: Carter Cruise

text: Nel 2015 è diventata la seconda attrice, dopo Jenna Jameson nel 1996, ad aver vinto nello stesso anno i premi AVN per la Best New Starlet (Miglior Debuttante) e la Best Actress (Miglior Attrice). Nell'ottobre dello stesso anno ha firmato un contratto annuale di esclusiva con la "Axel Braun Productions". Dal mese di agosto era già impegnata a girare solo scene con partner femminili.


title: Carter Cruise

text: Nel corso della sua carriera ha avuto modo di lavorare con grandi nomi del settore, quali Asa Akira (in "Caught"), Toni Ribas (in "Meet Carter Cruise"), Steven St. Croix (in "Our Father"), Erik Everhard (in "Anal Cuties 1") e Manuel Ferrara (in "Wet Asses 4").


title: Carter Cruise

text: È amica delle colleghe Belle Knox, a cui è stata solidale dopo le accuse e le discriminazioni ricevute da questa una volta scoperta la sua carriera durante gli studi alla Università Duke, e Dakota Skye, insieme alla quale ha iniziato la carriera, venendo notate entrambe in occasione del Fetish Con del 2013 a Tampa e messe sotto contratto dalla Spiegler Girls.


title: Carter Cruise

text: Pur non guardando molto materiale hardcore, apprezza la pornografia hentai giapponese. Ha tatuato sul fianco sinistro la scritta ""I feel there is an angel in me"", un triangolo con un cerchio sul braccio destro e all'interno del polso.


title: Carter Cruise

text: Avendo da sempre voluto essere nel mondo dell'intrattenimento, ha creato il concetto di "Carter Cruise" come marchio e come mezzo per raggiungere i suoi obiettivi nel mondo della scrittura, della recitazione, della musica e della moda, iniziando questo percorso dalla pornografia in modo da avere un capitale iniziale e dei contatti. Si occupa di "Sex Work", una serie di articoli sulla rivista Cosmopolitan, in cui parla di donne che lavorano nell'industria legata al sesso. È diventata portavoce e ambasciatrice del marchio Airerose Entertainment.


title: Carter Cruise

text: Interessata al mondo della musica, nel quale intende apparire con dei suoi pezzi, e nell'attività di DJ, fa il suo esordio il 19 gennaio 2015, con la canzone, "DUNNIT", in collaborazione con Styles&Complete e Crichy Crich.


title: Carter Cruise

text: Con 15 nomination, più una per il film "Meet Carter", è stata l'attrice più nominata delle premiazioni 2015.


title: Mura di Firenze

text: Le mura di Firenze sono le antiche cerchie difensive della città. Create con la città stessa, si sono contati fino a sei tracciati diversi, l'ultimo dei quali risale alla metà del Cinquecento. Le mura della parte a nord dell'Arno della città furono abbattute nel corso dell'Ottocento per creare i viali di Circonvallazione, lasciando soltanto le principali porte di accesso, mentre le parti a sud, zona Oltrarno, sono ancora visibili e ben conservate.


title: Mura di Firenze

text: La conta delle cerchie murarie non è condivisa da tutti gli studiosi. Altri autori mettono in dubbio l'esistenza di quella che qui è indicata come "seconda cerchia" bizantina e non contano come quarta nuova cerchia il rafforzamento canossiano, per cui si avrebbero solo quattro tracciati invece di sei. Altri ancora contano il potenziamento cinquecentesco come ulteriore tracciato.


title: Mura di Firenze

text: Le prime mura romane durarono quasi un millennio, dopo di che le nuove mura si succedettero a intervalli sempre più brevi, a testimoniare la crescita demografica esponenziale della città in pieno boom economico e sociale. Dalla cerchia carolingia (870) si passò a quella matildina dopo due secoli (1078) poi dopo appena un secolo quella comunale del 1172 e dopo poco più di cent'anni la seconda comunale, del 1284.


title: Mura di Firenze

text: Tra il I e il II secolo Florentia era una colonia romana di circa 2.000-2.500 abitanti (arrivata fino a 10.000 nel periodo di maggiore floridezza), fondata in corrispondenza di un passaggio agevole sull'Arno. I più recenti scavi hanno permesso di datare la cerchia muraria primitiva tra il 15 e il 30 a.C., anticipando di un secolo la datazione precedente.


title: Mura di Firenze

text: La città aveva una forma quadrangolare, tipica delle colonie fondate basandosi sullo schema a scacchiera del "castrum", con al centro il foro (oggi piazza della Repubblica) dove si incontravano il cardo (su cui passava la vecchia Cassia) e il decumano, orientati quasi esattamente secondo gli assi nord-sud e est-ovest. La cerchia aveva un perimento di circa 1800 metri (lati di 400x500) e una superficie di circa 20 ettari. Il tracciato corrispondeva approssimativamente alle attuali via dei Cerretani fino a piazza del Duomo a nord, via del Proconsolo a est, via Tornabuoni a ovest; a sud il tracciato si distaccava dall'ordinata geometria della scacchiera, con un percorso parallelo all'Arno di cui non c'è traccia evidente nella struttura viaria attuale (a parte il lato nord di piazza della Signoria e via Calimaruzza), e che doveva includere un settore urbano con grandi terme ed un teatro (sotto palazzo Vecchio).


title: Mura di Firenze

text: Le mura erano costruite in laterizio pieno, su fondazioni di calcestruzzo con uno spessore medio di due metri e con dei rinforzi interni costituiti da telai appositi. Sul tracciato delle mura erano presenti anche torri a base circolare, in particolare ai lati delle quattro porte, che si aprivano al centro di ciascun lato: