title: Storia della Thailandia

text: L'evento scatenò la reazione popolare ed ebbero subito inizio una serie di manifestazioni anti-governative, le più grandi dal colpo di Stato del 2014. Le richieste dei dimostranti furono lo scioglimento del Parlamento, la fine delle intimidazioni delle forze dell'ordine contro le opposizioni, profonde modifiche alla Costituzione e una radicale riforma della monarchia che prevedeva pesanti tagli ai privilegi del re, un evento senza precedenti nella storia del Paese. I dimostranti espressero inoltre la convinzione che il connubio tra le forze armate e la monarchia fosse un ostacolo da abbattere per avere una democrazia reale. Il governo di Prayut reagì emanando un severo stato di emergenza, nonché inviando le forze dell'ordine a disperdere le pacifiche manifestazioni. Il positivo impatto che ebbero le proteste su buona parte dell'opinione pubblica costrinsero però Prayut a promettere emendamenti alla Costituzione ma il movimento non lo ritenne credibile e le dimostrazioni proseguirono per diversi mesi.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Era figlia di Tommaso Paleologo, despota di Morea e fratello minore dell'ultimo imperatore bizantino, Costantino XI Paleologo, e di sua moglie, Caterina Zaccaria, l'unica figlia legittima ed erede di Centurione II Zaccaria, l'ultimo principe indipendente di Acaia e barone di Arcadia.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: La caduta dell'impero bizantino nel 1453 fu un punto di svolta nel destino di Zoe. Sette anni dopo, nel 1460, l'esercito ottomano attaccò Morea. Tommaso e la sua famiglia fuggirono a Corfù e, poi a Roma, dove (già riconosciuto come legittimo erede dell'Impero bizantino dal Papa) fece il suo ingresso cerimoniale come imperatore bizantino il 7 marzo 1461. Caterina, che rimase a Corfù con i bambini, vi morì il 16 agosto 1462.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Zoe e i suoi fratelli rimasero a Corfù fino al 1465, quando il loro padre morente li richiamò a Roma. Tommaso Paleologo morì il 12 maggio 1465.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Adottata dal Papa dopo la morte del padre insieme ai suoi fratelli, il suo nome greco Zoe fu cambiato in Sofia. Nata nella confessione ortodossa del cristianesimo, è possibile che sia stata educata come cattolico-romana presso la Santa Sede. Trascorse gli anni successivi nella corte di Papa Sisto IV. L'educazione dei figli dell'imperatore fu assegnata a un famoso scienziato, il cardinale greco Basilio Bessarione. Le lettere superstiti del Cardinale mostrano che il Papa ha seguito l'evoluzione e il benessere di Sofia e dei suoi fratelli: hanno ricevuto 3.600 corone (in pagamenti di 200 corone al mese per i loro vestiti, cavalli e domestici e altre 100 corone per un dottore, un insegnante di latino, un insegnante di greco, un traduttore e uno o due sacerdoti).


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Dopo la morte di suo padre, suo fratello maggiore Andrea divenne l'imperatore romano "de jure", ma vendette i suoi diritti a diversi monarchi europei e alla fine morì in povertà. Durante il regno di Bayezid II, Manuele ritornò a Costantinopoli (ora Istanbul) e rimase alla mercé del Sultano; secondo alcune fonti, si convertì all'Islam, mise su famiglia e prestò servizio nella marina turca.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Nel 1466 la Repubblica di Venezia invitò il re Giacomo II di Cipro a chiedere la mano di Sofia in matrimonio, ma rifiutò. Intorno al 1467, Papa Paolo II offrì la mano di Sofia a un principe Caracciolo. Erano solennemente fidanzati, ma il matrimonio non ebbe mai luogo.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Maria di Tver', la prima moglie del Gran Principe Ivan III di Mosca, morì nel 1467. Da questa unione nacque un solo un figlio, Ivan il Giovane, nato nel 1458.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Il matrimonio tra Sofia e Ivan III fu proposto da papa Paolo II nel 1469, probabilmente con la speranza di rafforzare l'influenza della Chiesa cattolica in Russia, o l'unificazione degli ortodossi e dei cattolici come era stato stabilito nel Concilio di Firenze. I motivi di Ivan III per perseguire questa unione erano probabilmente legati allo status e ai diritti della principessa greca su Costantinopoli. L'idea di questo matrimonio è forse nata nella mente del cardinale Bessarione.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Le trattative durarono tre anni. L'11 febbraio 1469 una delegazione guidata dal cardinale Bessarione arrivò a Mosca con la proposta formale di matrimonio tra Sofia e il Grande Principe. Ivan III consultò sua madre Maria di Borovsk, il Metropolita Filippo e i suoi boiardi e ricevette una decisione positiva.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Nel 1469 Ivan Frjazin (Gian-Battista della Volpe) fu inviato alla corte romana per fare le opportune trattative per il fidanzamento. Secondo le cronache, fu rimandato a Mosca con un ritratto della principessa, che "suscitò un'estrema sorpresa nella corte" (questo ritratto non fu conservato, perché sicuramente fu dipinto da uno dei pittori al servizio papale di allora, come Pietro Perugino, Melozzo da Forlì o Pedro Berruguete). Il Papa ha ricevuto l'ambasciatore russo con grande onore.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Il 16 gennaio 1472 Fryazin fu inviato di nuovo a Roma, questa volta con lo scopo di portare la sposa del suo sovrano. È arrivò il 23 maggio.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Il 1 giugno 1472 nella Basilica di San Pietro il matrimonio fu celebrato per delega; Frjazin rappresentò Ivan III. Tra gli invitati alla cerimonia c'era Clarice Orsini (moglie di Lorenzo il Magnifico) e la regina Caterina di Bosnia. In dote Sofia ricevette la somma di 6.000 ducati.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Il 24 giugno 1472 Sofia e Frjazin, con un grande seguito, lasciarono Roma. La sposa era accompagnata dal cardinale Bessarione, che probabilmente poteva agire come agente nella corte di Mosca. La leggenda dice che una parte della dote di Sofia erano libri che divennero la base della famosa biblioteca di Ivan il Terribile. La nave sbarcò a Reval (ora Tallinn) nell'ottobre del 1472 dove continuò per Dorpat (ora Tartu), Pskov e Novgorod. Il 12 novembre 1472 Sofia arrivò finalmente a Mosca.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Anche mentre viaggiava in terre russe, divenne chiaro che i piani del Vaticano per far sì che Sofia rappresentasse il cattolicesimo fallirono, come fu presto dimostrato quando, subito dopo il suo matrimonio, tornò alla fede dei suoi antenati. Il legato pontificio Antonio Bonombra non riuscì a entrare a Mosca, portando davanti a sé la croce latina (croce di Korsun').


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Il matrimonio formale tra Ivan III e Sofia ebbe luogo presso la Cattedrale della Dormizione a Mosca il 12 novembre 1472. La cerimonia fu celebrata dal metropolita Filippo, sebbene altre fonti affermassero che ciò fu fatto da Osea, abate di Kolomna.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Palazzi e giardini furono costruiti per lei a Mosca, ma nel 1493 furono bruciati e durante l'incendio gran parte del tesoro della Grande Principessa fu perso. Nel 1472 fu colpita dal formale gesto tributario con cui il suo sposo salutò i rappresentanti mongoli, e si ritiene che lo avesse convinto ad abbandonare il rapporto tributario con i Mongoli, che fu completato nel 1480.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: A quanto pare Sofia non era obbligata a seguire l'usanza dell'isolamento tradizionale che ci si aspettava allora da altre nobili donne e reali russe; si nota che non era confinata nelle stanze delle donne, ma accoglieva i rappresentanti stranieri dall'Europa in modo simile alle regine dell'Europa occidentale. Prima dell'invasione di Akhmad nel 1480, Sofia, i suoi figli, la sua famiglia e il suo tesoro furono inviati prima a Dmitrov e poi a Belozersk; nel caso che Akhmad prendesse finalmente Mosca, le fu consigliato di fuggire più a nord fino al mare. Queste precauzioni portarono Vissarion, vescovo di Rostov, ad avvertire il Granduca che l'eccessivo attaccamento a sua moglie e ai suoi figli sarebbe stata la sua distruzione.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: La famiglia ritornò a Mosca solo in inverno. L'ambasciatore veneziano Ambrogio Contarini dice che nel 1476 ebbe un'udienza con la granduchessa, che lo accolse educatamente e gentilmente.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: C'è una leggenda legata alla nascita del figlio maggiore di Sofia, il futuro Basilio III: che durante uno dei suoi pii viaggi al Monastero della Trinità di San Sergio, la Grande Principessa ebbe una visione di Sergio di Radonež, che "le presentò il figlio atteso tra le sue braccia".


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Nel corso del tempo, il secondo matrimonio del Gran Principe fu una delle principali fonti di tensione a corte, grazie al carattere della nuova Grande Principessa, e per le accresciute voci secondo cui il marito si lasciava dirigere dai suoi suggerimenti. Si pensa che fosse stata la prima ad introdurre al Cremlino la magnificenza e la meticolosa etichetta delle cerimonie bizantine, evidentemente compiaciuta nel pensare che Mosca dovesse diventare la Terza Roma.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Ben presto, due parti emersero nella nobiltà di corte, una delle quali sostenne l'erede al trono, Ivan il Giovane, e l'altra schierandosi con Sofia. Nel 1476 Contarini notò che l'erede al trono aveva perso il favore del padre, grazie agli intrighi della Despina (titolo dato a Sofia dal padre); tuttavia, se esisteva una tensione tra padre e figlio, ciò non lo escludeva dai suoi diritti, dal momento che dal 1477 Ivan il Giovane fu ufficialmente indicato come il co-governatore di Ivan III.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Un'altra fonte di tensione alla corte russa apparve nel gennaio del 1483, quando Ivan il Giovane si sposò. Sua moglie era Ilincu, figlia di Stefano III il Grande di Moldavia, che dopo il suo matrimonio prese il nome di Elena. La nuova moglie dell'erede venne coinvolta negli intrighi di corte, specialmente quando il 10 ottobre 1483 diede alla luce un figlio, Dmitrij. Dopo l'annessione di Tver' nel 1485, Ivan il Giovane fu nominato Gran Principe di questo dominio da suo padre; così, durante il 1480, la posizione di Ivan come erede legittimo era abbastanza sicura.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: La posizione dei sostenitori di Sofia era meno sicura in quel momento. In particolare, la Grande Principessa non fu in grado di ottenere incarichi governativi per i suoi parenti: suo fratello Andrea partì da Mosca senza niente e sua nipote Maria (moglie di Vasilij Michajlovič, principe ereditario di Verej-Belozerskij) fu costretta a fuggire in Lituania con il marito, un episodio che ha ulteriormente indebolito la posizione di Sofia a corte. Secondo le fonti, Sofia organizzò il matrimonio della nipote con il principe Vasilij nel 1480 e nel 1483 gli diede alcuni gioielli appartenuti alla prima moglie di Ivan III. Quando Ivan il Giovane chiese questi gioielli (voleva regalarli a sua moglie Elena come dono), scoprì che erano dispersi; indignato, ha ordinato una ricerca. Una conseguenza diretta di questo episodio fu che il principe Michele di Vereij-Belozerskij, il padre di Vasilij, lasciò in eredità i suoi domini al Grande Principe dopo la sua morte, disonorando efficacemente suo figlio. Solo nel 1493 Sofia fu in grado di ottenere il perdono per sua nipote e suo marito, ma per ragioni sconosciute non tornarono più.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Nel 1490, nuove circostanze stavano entrando in gioco. Ivan il Giovane si ammalò di gotta. Sofia quindi scrisse a un medico veneto di nome Leon, che promise arrogantemente a Ivan III di poter curare l'erede al trono. Tuttavia, tutti gli sforzi furono infruttuosi e il 7 marzo 1490 Ivan il Giovane morì. Il medico fu giustiziato, e a Mosca iniziarono le voci su Sofia, sostenendo che aveva avvelenato l'erede; secondo Andrej Kurbskij, che ha scritto su questi eventi quasi 100 anni dopo, queste voci erano fatti indiscutibili.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Nel 1497, Sofia e suo figlio maggiore, Vasilli, furono presumibilmente coinvolti in un complotto per uccidere il principe Dmitrij, figlio di Ivan il Giovane. Entrambi sono stati banditi dalla corte.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Il 4 febbraio 1498 nella Cattedrale della Dormizione, in un'atmosfera di grande splendore, il principe Dmitrij fu incoronato Gran Principe e co-governatore con suo nonno. Sofia e suo figlio Vasilij non furono invitati all'incoronazione; solo a metà del 1499 furono restaurati per favorire e poter tornare a corte.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: L'11 aprile 1502 la lotta dinastica terminò. Secondo le cronache, Ivan III improvvisamente cambiò idea e imprigionò sia il grande principe Dmitrij che sua madre Elena, mettendoli agli arresti domiciliari circondati dalle guardie. Tre giorni dopo, il 14 aprile, Vasilij fu incoronato nuovo co-governatore; presto Dmitrij e sua madre furono trasferiti dagli arresti domiciliari in prigione. Così il vincitore del conflitto dinastico fu Vasilij. La caduta di Dmitrij ed Elena determinò anche il destino del movimento di Riforma Mosca-Novgorod nella Chiesa ortodossa: un consiglio nel 1503 alla fine lo sconfisse e molti importanti leader progressisti di questo movimento furono giustiziati. Elena di Moldavia morì in carcere il 18 gennaio 1505. Suo figlio Dmitrij morì pochi anni dopo, il 14 febbraio 1509, sia per fame che per freddo, o, come altri sostengono, soffocato dagli ordini di suo zio.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Il trionfo di suo figlio fu l'ultimo evento importante nella vita di Sofia. Morì il 7 aprile 1503, due anni prima di suo marito.


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Fu sepolta in un enorme sarcofago di pietra bianca nella cripta del Convento dell'Ascensione nel Cremlino accanto alla tomba di Maria di Tver', la prima moglie di Ivan III. Sul coperchio del sarcofago con uno strumento appuntito si è grattata la parola "Sophia".


title: Sofia Paleologa (Granduchessa di Mosca)

text: Il Convento dell'Ascensione fu distrutto nel 1929 e i resti di Sofia, così come di altre donne reali, furono trasferiti nella camera sotterranea nell'estensione meridionale della Cattedrale dell'Arcangelo.


title: Ritratto del dottor Gachet

text: Paul Gachet era un medico psichiatra, amante dell'arte: incontrò Vincent van Gogh tramite il fratello di lui Theo e immediatamente i due si trovarono in sintonia nell'analoga visione dell'arte.


title: Ritratto del dottor Gachet

text: Il dottore si rese disponibile a posare per Vincent, che da tanto tempo cercava un modello da ritrarre dal vero.


title: Ritratto del dottor Gachet

text: Lavorando in comunione alla realizzazione dell'opera i due ottennero un risultato straordinario. Il dottore ne fu talmente compiaciuto che ne volle la realizzazione di una copia.


title: Ritratto del dottor Gachet

text: Il dipinto è estremamente innovativo: Van Gogh abbandonò le pose statiche e convenzionali dei precedenti dipinti. Il triste volto del dottore è «" l'espressione disillusa del nostro tempo"» ebbe modo di affermare Van Gogh in una lettera indirizzata al collega ed amico Paul Gauguin (lettera n. 643 del giugno 1890).


title: Ritratto del dottor Gachet

text: In un altro messaggio al fratello Theo in cui descrive l'ultimo frutto della sua passione, il pittore dichiarò: «"la testa con un berretto bianco, molto bionda, molto chiara; anche la carnagione delle mani molto bianca, un frac blu e uno sfondo blu cobalto. Le mani sono mani da ostetrico, più chiare del volto."» (lettera n. 638, datata 4 giugno 1890).


title: Ritratto del dottor Gachet

text: Nel ritratto l'artista attua un forte contrasto cromatico. In primo piano, sul tavolo, accanto ai libri una pianta di digitale. Diverse inclinazioni del pennello sono abbinate nell'insieme; dense e marcate pennellate che animano la giacca del dottore e lo sfondo, omogeneamente accompagnano le dritte e piatte linee del tavolo. Infine la parte superiore dell'opera è separata da una linea ondulata.


title: Ritratto del dottor Gachet

text: Il dipinto, dopo la morte dell'artista, conobbe varie vicissitudini. Ereditato da Johanna van Gogh-Bonger, vedova di Theo, che lo espose in varie mostre tra Olanda, Danimarca e Francia, venne venduto nel 1896 da Ambroise Vollard alla collezionista danese Alice Ruben che lo cedette quasi subito all'amico pittore Mogens Ballin; questi lo cedette al gallerista berlinese Paul Cassirer, che lo vendette al collezionista tedesco conte Harry Kessler che lo portò nella propria collezione a Weimar. Da lì, fu ceduto al gallerista parigino Druet, per poi giungere allo Städelsches Kunstinstitut di Francoforte nel 1911 ove, grazie ad una saggia campagna di "modernizzazione" del museo voluta dall'allora direttore Georg Swarzenski, divenne una delle principali attrazioni. A seguito della confisca da parte del regime nazista quale esempio di Arte degenerata nel 1937, fu venduto segretamente al banchiere olandese Franz Koenigs che lo cedette all'amico e collega ebreo Siegfried Kramarsky, che lo portò con sé a New York all'inizio degli anni quaranta, appendendolo nel proprio appartamento e prestandolo saltuariamente a svariate esposizioni in musei americani.


title: Ritratto del dottor Gachet

text: Dal 1998 si sono perse le tracce di quest'opera. Fino al 1990, l'opera era appartenuta al Kramarsky Found di New York, che l'aveva lasciato in prestito permanente al Metropolitan Museum of Art; quando i proprietari decisero di venderlo da Christie's, il quadro fu aggiudicato, per la cifra-record di 82,5 milioni di dollari, al miliardario giapponese Ryoei Saito. L'allora settantacinquenne Saito espresse la volontà, una volta morto, di essere cremato insieme alle cose più preziose che possedeva, tra le quali il quadro di Van Gogh. L'affermazione suscitò un certo scandalo, ma i suoi collaboratori sostennero che le affermazioni di Saito derivavano solo da un intenso affetto nei confronti del quadro, e non aveva intenzioni di far seguire i fatti alle parole. Dopo la sua morte, nel 1996, si persero le tracce del dipinto. Alcuni documenti emersi nel 2007 rivelarono che l'opera fu venduta circa un decennio prima, mediante Sotheby's, al finanziere austriaco Wolfgang Flöttl. Flöttl dichiarò che per problemi finanziari fu costretto dopo poco tempo a rivendere il quadro, ma non rivelò gli acquirenti. Si vocifera, nell'ambiente, che si tratti di un collezionista svizzero, già proprietario di varie opere di Van Gogh.


title: Ritratto del dottor Gachet

text: In questa versione del dipinto, donata al Museo d'Orsay di Parigi dai figli del dottor Gachet, Van Gogh ha eliminato (a differenza del primo ritratto) il bicchiere e i libri, lasciando risaltare la pianta di digitale sul fondo rosso, trattando in modo più sommario lo sfondo.


title: Ritratto del dottor Gachet

text: Alcuni critici, pur con fondamenti debolissimi, hanno recentemente sostenuto che questa seconda versione non sarebbe opera di Van Gogh, ma dello stesso Gachet, pittore dilettante, che innamoratissimo di quest'opera, ne avrebbe eseguito una versione personale.


title: Rivoluzione conservatrice

text: La rivoluzione conservatrice ("Konservative Revolution") è una definizione formulata da alcuni studiosi per indicare nel loro complesso una serie di movimenti politico-culturali nati in Germania a cavallo tra le due guerre mondiali.


title: Rivoluzione conservatrice

text: Il termine "Konservative Revolution" viene utilizzato per la prima volta il 10 gennaio 1927 dallo scrittore austriaco, di origine ebraica, Hugo von Hofmannsthal durante una conferenza a Monaco di Baviera il cui tema era "La letteratura come spazio spirituale della nazione". Tuttavia nella riorganizzazione organica e bibliografica di questo complesso movimento messa a punto da Armin Mohler con il saggio del 1950 "Die konservative Revolution in Deutschland 1918-1932" viene fatta iniziare nel 1918. Il movimento unì tutti quegli intellettuali, non di sinistra, oppositori della Repubblica di Weimar.


title: Rivoluzione conservatrice

text: Secondo alcuni studiosi la "Rivoluzione conservatrice tedesca" fu quell'humus culturale da cui si sviluppò il nascente Nazionalsocialismo tuttavia dopo il 1933 (nomina di Adolf Hitler a Cancelliere del Reich) solo alcuni esponenti della "Konservative Revolution" aderirono al nazionalsocialismo (per un breve periodo Carl Schmitt), molti altri presero infatti le distanze da esso, ritirandosi a vita privata (Ernst von Salomon, Gottfried Benn, Ernst Jünger) o divenendone oppositori (Thomas Mann). In Italia, Julius Evola, teorico del cosiddetto tradizionalismo integrale oltre che di un "razzismo spirituale", fu fortemente influenzato dalla "Konservative Revolution".


title: Rivoluzione conservatrice

text: Il movimento nasce da un senso di rifiuto del regime politico liberal-democratico e borghese creatosi in Germania in seguito alla sconfitta nella Grande Guerra ed alla caduta del kaiserismo. In esso si esprimono una critica sferzante al parlamentarismo e alla democrazia, definiti "la tirannia del denaro", nonché la nostalgia per i valori tradizionali della vecchia Germania. In esso si possono ravvisare tre tendenze:


title: Giovanni Battista Viotti

text: In suo onore si svolge ogni anno a Vercelli, a partire dal 1950, il Concorso internazionale di musica G.B. Viotti e dal 1998 il Viotti Festival.


title: Giovanni Battista Viotti

text: Violinista italiano, compositore e impresario teatrale, nacque nel 1755 da una famiglia di umili origini a Fontanetto Po, nella parte piemontese dell'allora Regno di Sardegna. Il piccolo Giovanni Battista ebbe modo di manifestare presto il proprio talento musicale, stimolato dall'interesse per la musica del padre, Felice Viotti, sposato con Maddalena Milano. Questi faceva il fabbro ferraio ma si dilettava a tenere serate musicali in casa, dove suonava il corno da caccia, e aiutò Giovanni Battista nei primi decisivi anni di formazione. Condotto nel 1766 da un certo signor Giovanni Pavia a suonare per una festa religiosa a Strambino (o Ivrea), fu notato dal vescovo, monsignor Francesco Rorà, che gli consigliò di trasferirsi a Torino per studiare presso la casa della Marchesa di Voghera.


title: Giovanni Battista Viotti

text: Il basso stipendio ricevuto alla Cappella Reale e la volontà di «forgiare sempre più il [...] talento» probabilmente lo indussero a intraprendere nel 1780 una tournée europea al fianco di Pugnani, suonando dapprima a Ginevra e Berna. I concerti tenuti in Svizzera e la fama ottenuta stimolarono Viotti a proseguire il viaggio, esibendosi a Dresda presso il Principe elettore di Sassonia Federico Augusto III, e a Berlino, nell'aprile 1780, al cospetto di Federico II e del principe Federico Guglielmo, col quale ebbe «l'onore [...] di far musica sovente». Dopo Berlino ritroviamo Viotti in Polonia, presso Stanislao II Augusto Poniatowski, e a San Pietroburgo, dal gennaio 1781 per quasi dieci mesi, durante i quali si esibisce a corte, al cospetto di Caterina II, e in concerti pubblici. Una breve tappa a Berlino consentì a Viotti di dare alle stampe il suo primo concerto per violino in La maggiore, poi ripubblicato a Parigi come No. 3; questa tappa segnò la sua separazione definitiva da Pugnani, che seguì la via di Torino mentre Viotti si avviò verso Parigi.


title: Giovanni Battista Viotti

text: In virtù di una forte stabilità del sistema produttivo in mano al re, Parigi vantava un'attività operistica continuativa, un florido mercato editoriale e un'ampia attività concertistica, pubblica e privata. Tali ragioni spinsero moltissimi musicisti stranieri a raggiungere la capitale. In particolare i violinisti italiani (Antonio Bartolomeo Bruni, Felice Giardini, Gaetano Pugnani, Giuseppe Cambini, Giovanni Mane Giornovichi, ecc.) trovarono un ambiente particolarmente sensibile e ricettivo, e Viotti, grazie alle sue formidabili qualità di concertista e di compositore, non fece fatica a imporsi come la personalità violinistica dominante. Inserito probabilmente nel circuito concertistico dal Baron de Bagge, noto violinista amatore, Viotti apparve per la prima volta al "Concert Spirituel" il 17 marzo 1782, ottenendo un grandissimo successo, e per due stagioni vi suonò ben 27 volte, non mancando di tenere accademie private e concerti "au benefice de...", fino al ritiro definitivo dall'agone pubblico nel settembre 1783. Sempre nel 1782 fu iniziato in Massoneria nella Loggia parigina "Saint-Jean d'Écosse". In questa situazione conobbe il violoncellista Jean-Louis Duport, sulla cui tecnica dell'archetto egli ebbe grande influenza. Forse una maggiore sicurezza economica o la volubilità del pubblico parigino lo spinsero a dedicarsi all'attività esecutiva negli ambienti privati e a corte; diresse l'orchestra del principe di Rohan-Guémenée e probabilmente quella del principe di Soubise, per poi entrare, nel gennaio 1784, al servizio di Maria Antonietta a Versailles. L'impegno di musicista di corte e la possibilità di avere sottomano un'orchestra intensificarono la sua attività compositiva, con la produzione di numerosi concerti per violino e di musica da camera. Dopo un periodo in cui si dedicò verosimilmente alla composizione e all'insegnamento, nel 1789 iniziò per Viotti un'intensa carriera di impresario teatrale, che lo accompagnerà per tutta la vita con esiti non sempre felici: personaggio ben conosciuto negli ambienti importanti della capitale e nome di rilievo al Concert de la Loge Olympique e al Concert spirituel — dove nel 1787 furono presentate due sue Sinfonie Concertanti —, dopo aver tentato di ottenere la direzione dell'Opéra nel 1789 entrò a far parte della direzione del Théâtre de Monsieur. Grazie al patrocinio del Conte di Provenza e insieme a Léonard Autié, primo parrucchiere della regina, Viotti rese il Monsieur un'istituzione di prestigio e destinata a incidere profondamente nella realtà teatrale della città: con tre compagnie di canto — una per l'opera francese, una per la comédie e il vaudeville, e una per l'opera italiana — e un'orchestra fra le prime della capitale, il teatro difese il valore dell'opera italiana e fu sede di importanti esecuzioni strumentali.


title: Giovanni Battista Viotti

text: Nel luglio 1792, travolto dall'incalzare della Rivoluzione e reo di essere amico della regina e straniero, Viotti dovette lasciare la direzione del teatro — che nel frattempo si era trasferita dal palazzo delle Tuileries alla Salle de la Foire de Saint-Germain, prima, e alla Salle de la rue Feydeau, poi — e partire alla volta di Londra.


title: Giovanni Battista Viotti

text: A Londra Viotti riprese l'attività concertistica, anche grazie alla fama che lo aveva preceduto nel Regno Unito e ai contatti che aveva tenuto con Johann Peter Salomon, impresario lungimirante che fece di tutto per assicurarsi i migliori talenti che venivano da Oltralpe (M.me Mara, J. L. Dussek, N-J. Hüllmandel, F. Janiewicz). Dopo il debutto il 7 febbraio 1793 agli Hanover Square Concerts, Viotti rimase fuori continente fino al 1798, a parte un breve e pericoloso (per via della situazione politica) viaggio a Fontanetto nello stesso anno per la morte della matrigna. A Londra legò con William e Margaret Chinnery una stretta e sincera amicizia che durerà per tutta la vita, e si dedicò all'attività concertistica, esibendosi nei più prestigiosi palcoscenici e nei circoli privati più importanti, tra cui quello del principe di Galles. Grazie alla sua aspirazione imprenditoriale nel 1794 ottenne l'incarico di "acting manager" del King's Theatre (Opera House at Haymarket), assumendosi la responsabilità della programmazione concertistica, e nel 1797 successe a W. Cramer come direttore d'orchestra; in questa sede ebbe modo di entrare in contatto con Franz Joseph Haydn, ai cui "benefit concerts" suonò più volte. Tuttavia la situazione economica non era delle migliori e Viotti decise di intraprendere, forse su indicazione di W. Chinnery, la via del commercio di vini e liquori, ritenuto più redditizio di altre attività inerenti alla sfera musicale. Per più di un anno Viotti spese le giornate diviso tra il commercio e la musica, dedicando i fine settimana ai Chinnery e ai loro parties musicali.


title: Giovanni Battista Viotti

text: La frequentazione di luoghi sospetti come la locanda "Crown and Anchor Inn", l'essere stato legato a personaggi simpatizzanti la Rivoluzione e la presenza di lettere che testimoniavano un rapporto ancora frequente con la Francia furono tra le cause che, nel marzo 1798, portarono il governo britannico a espellere Viotti dall'Inghilterra per sospetto giacobinismo. Viotti scrisse una vibrante dichiarazione di protesta sul Times e si imbarcò il 10 marzo per Schenefeld (Pinneberg), nei pressi di Amburgo, dove visse per quasi due anni, rifiutando di esibirsi in pubblico e dedicandosi all'attività di insegnamento e di composizione. In questo periodo, preso dallo sconforto e dalla nostalgia, scrisse il "Précis de la vie", scritto autobiografico che affidò a un diplomatico inglese di passaggio per l'Inghilterra e pubblicò i "Six duos concertans op. 5" (Böhme), dedicati agli amici Chinnery, frutto «du loisir que le malheur me procure» e «dictés par la peine, d'autres par l'espoir».


title: Giovanni Battista Viotti

text: Nel luglio 1799 lasciò la Germania e nel 1801 (forse prima) si recò a Londra, dove dedicò le proprie energie esclusivamente al commercio di vini, che lo vide ripetutamente vacillare tra successi e dissesti finanziari; continuò a comporre e suonare negli ambienti privati e per gli amici, ma si ritirò quasi interamente dall'attività concertistica. Viotti ritornò alla vita pubblica solo nel 1813, quando apparve, al fianco di Muzio Clementi e W. Cramer, nella lista dei fondatori della London Philharmonic Society, patrocinata dal duca di Cambridge, suo amico e dedicatario del concerto per violino No. 27. Tuttavia, l'esperienza della Philharmonic si rivelò piuttosto amareggiante e, dopo qualche anno travagliato per l'esclusione dall'incarico di segretario-tesoriere e per i debiti accumulati nell'attività commerciale, tentò ancora la via di Parigi.


title: Giovanni Battista Viotti

text: Nel 1818, grazie a una sua vecchia conoscenza, il "Monsieur" conte di Provenza ora divenuto Luigi XVIII, rilevò il Théâtre Italien e fu nominato direttore della tanto desiderata Opéra (13 novembre 1819), ben trent'anni dopo dalla sua prima richiesta. Il conferimento di tale incarico dimostra come Viotti continuasse a godere di profondo credito da parte dell'ambiente francese, pur essendo lontano da Parigi. L'onere di amministrare due teatri, entrambi dipendenti dall'Académie Royale de Musique, ma ciascuno dotato di un proprio complesso artistico autonomo, fu per Viotti forse un peso di cui aveva sottovalutato le responsabilità. Oltre a ciò, a meno di quattro mesi dall'incarico, nel febbraio 1820 fu assassinato all'uscita dell'Opéra il duca di Berry, nipote di Luigi XVIII. Viotti era a Londra, «absent pour ses propres affaires», e questo gli provocò le antipatie del pubblico e dei reali. Inoltre la sala Favart, dove l'Accademia si era installata, era troppo angusta e il pubblico non nascondeva il proprio malcontento. Viotti dovette trasferire gli spettacoli da rue de Favart, nella sala del Théâtre Louvois, e in rue Péletier poi. La volontà di ergersi a impresario dovette scontrarsi con una serie di difficoltà materiali quanto artistiche, aggravate dalla contingente situazione politica interna.


title: Giovanni Battista Viotti

text: Criticato anche come direttore dell"Italien", nel 1821 abbandonò per sempre l'impresa teatrale per ritornare, nel 1823, a Londra, dai suoi amici Chinnery, e morire l'anno successivo nella loro casa al n. 5 di Barkey Street, in Portman Square. Fu sepolto nel cimitero della parrocchia di St. Marylebone. Successivamente la salma del compositore fu spostata al cimitero di Brockwood, nel Surrey.


title: Giovanni Battista Viotti

text: Il carisma e, al tempo stesso, la sensibilità musicale che Viotti manifestava si riflettevano nella sfera umana, creando amicizie durature come quelle con i Chinnery e H. de Montgeroult, e molti resoconti dell'epoca ne sottolineano l'idealismo e la lealtà. Viotti non fu certo l'impresario che resistette più a lungo nella memoria dei parigini, ma come virtuoso e compositore riscosse sempre grandi successi, divenendo figura dominante sia nel panorama concertistico che in quello editoriale; i suoi allievi tesero a idealizzarlo e i suoi concerti furono modello artistico per i contemporanei.


title: Giovanni Battista Viotti

text: Quasi coetaneo di Mozart, che ne conobbe e apprezzò alcune opere, la figura di Viotti è indissolubilmente legata a quella del violino. Figlio della tradizione violinistica italiana (che annoverava già "mostri sacri" quali Corelli, Vivaldi, Locatelli, Tartini), egli divenne emblema e modello della musica francese dell'epoca, in grado di unire i tratti più virtuosistici della tecnica violinistica a una particolare cantabilità specificamente strumentale.Moltissime sono le testimonianze del tempo che sottolineano come il suo modo di suonare si distinguesse per «the [enchanting] sweetness and perfections of his tones» e a un «degree of power and energy». Sebbene la carriera concertistica pubblica di Viotti fosse durata meno di dieci anni, il suo gusto, il tono, l'esecuzione e l'espressione, nonché un'originale concezione della forma musicale influenzarono un'intera generazione di violinisti e compositori come Rode, Baillot, Kreutzer e Beriot, che ne codificarono gli insegnamenti generando la cosiddetta scuola violinistica francese moderna.


title: Giovanni Battista Viotti

text: I precetti che egli fissò negli appunti per un metodo per violino furono ripresi nella "Méthode de violon" di Baillot, Rode e Kreutzer (1803) e in "L'art du violon: nouvelle méthode" (1834) di Baillot. L'attività esecutiva ispirò in larga misura la produzione compositiva in cui sono evidenziate tutte le potenzialità tecniche ed espressive del violino.


title: Giovanni Battista Viotti

text: A dispetto del suo interesse impresariale per l'opera, Viotti scrisse pochissima musica vocale: solo alcune arie composte per amici o arrangiate dai suoi concerti per violino per essere utilizzate come inserti operistici.


title: Giovanni Battista Viotti

text: Il corpus più importante dell'opera di Viotti è formato dai 29 concerti per violino: eccetto il primo (No. 3 in La maggiore), pubblicato a Berlino, i concerti sono scritti tra Parigi e Londra e riflettono l'intero sviluppo artistico e stilistico di Viotti. Dopo il suo arrivo a Parigi, Viotti abbandona i tratti tipicamente ‘galanti’ del primo concerto, per assorbire presto le influenze della musica d'Oltralpe, accentuando i tratti virtuosistici dello strumento solista e incrementando gli elementi drammatici attraverso continui cambi di registro e la ricerca di contrasti.


title: Giovanni Battista Viotti

text: Gli ultimi sei concerti parigini (14-19), in particolare, dei quali solamente uno in tonalità maggiore, tendono a un afflato pre-romantico e fanno intravedere quella concezione coloristica dell'orchestrazione che si esprimerà al meglio nella produzione londinese. I dieci ultimi concerti della sua produzione (20-29), in maggioranza in tonalità minore, scritti a Londra, riflettono la piena maturità dell'autore: pubblicati spesso posteriormente rispetto alla data di composizione — visto il successo che le relative trascrizioni per pianoforte avevano in Inghilterra — riflettono il gusto del pubblico inglese. In tali concerti, infatti, Viotti cede il passo all'elemento virtuosistico per approfondire altri elementi del discorso musicale, quali una maggior ricercatezza armonica, un allargamento della compagine orchestrale, una predilezione dell'elemento lirico e una sempre più raffinata concezione dell'orchestrazione.


title: Giovanni Battista Viotti

text: L'elemento drammatico, caratterizzato dall'alternanza "Solo-Tutti", si trasfigura in un dialogo più intimo tra i singoli strumenti dell'orchestra e tra questi e il solista. Il trattamento personalizzato di ogni strumento permette a Viotti di codificare differenti topoi dialogici, sondando un'infinita gamma di possibilità espressive che vanno a incidere anche su un'originale concezione della struttura formale. Nel primo movimento di concerto Viotti oscilla spesso tra bipartizione e tripartizione all'interno di una solida struttura a ritornelli, incurante di riprodurre con regolarità determinati schemi formali. Lo sviluppo è luogo dove esibire passaggi di bravura, in antitesi con l'atmosfera assertiva dell'esposizione, e la ripresa, che spesso capovolge l'ordine di presentazione dei temi, è sovente accorciata. Meno preoccupato dello sviluppo motivico come principio strutturale e unitario di un brano, Viotti concentra il proprio interesse sulle possibilità eloquenti che alcuni elementi strutturali possono produrre. Il tema, invece di essere sviluppato motivicamente, viene per di più elaborato al fine di accentuarne l'efficacia espressiva; Viotti manipola gli inserti tematici tra una sezione e un'altra, aumentandoli e diminuendoli, cambiandone la posizione o eliminandoli. La punteggiatura, l'elemento dialogico e la tessitura concorrono a regolare l'andatura del brano, che si modella sui continui rapporti di tensione del ‘gesto retorico’.


title: Giovanni Battista Viotti

text: I tempi lenti centrali (spesso nella forma "AABA") si caratterizzano sovente per lo stile di Romanza, in cui l'elemento lirico del solista, spesso struggente e appassionato, viene evidenziato grazie a una sapiente coloratura dell'orchestra. La combinazione di elementi eruditi e popolareggianti sono peculiari dei movimenti finali (spesso in forma Rondò): tra ritmi di danza e arditi passaggi virtuosistici, Viotti esaspera il dialogo e il contrappunto tra solista e i componenti l'orchestra, conferendo un sapore drammatico a tutto il brano per mezzo di audaci modulazioni, contrasti tonali e passi di carattere eroico affidati al "Tutti".


title: Giovanni Battista Viotti

text: I concerti per violino di Viotti influenzeranno definitivamente tutta la letteratura violinistica posteriore, di stampo romantico. Tra i compositori più famosi, si possono riscontrare fortissime influenze viottiane nei concerti per violino di Niccolò Paganini: il secondo movimento del suo Secondo Concerto, per esempio, inizia in maniera quasi identica al secondo movimento del Concerto n. 24 di Viotti. Echi della cantabilità malinconica di Viotti, oltre che della sua scrittura violinistica, sono particolarmente evidenti anche nei concerti per violino di Beethoven e di Brahms. Di quest'ultimo, in particolare, è rimasto famoso un commento entusiasta riguardo al Concerto n. 22 in la minore di Viotti, di cui il compositore tedesco disse: "Questo Concerto... è un pezzo magnifico, di mirabile libertà d'invenzione; sembra che sia improvvisato e invece è tutto magistralmente pensato e realizzato." Proprio a partire dalla cerchia musicale di Brahms questo concerto fu reso popolare, grazie alle esecuzioni del grande violinista József Joachim.


title: Giovanni Battista Viotti

text: La predilezione del gesto retorico caratterizza anche la produzione quartettistica: se il primo violino spicca sovente per brillantezza e agilità virtuosistica, tuttavia i quartetti si rifanno alla ricca eredità strumentale italiana del quartetto concertante; pur con le dovute differenze tra opere giovanili e mature — soprattutto per quanto riguarda la tecnica della frase — Viotti non cede al modello del concerto per violino mascherato ("Quatuor Brilliant"), privilegiando l'elemento dialogico tra gli strumenti, principalmente nella forma ‘a duetto’. Ben elaborata è l'idea di socialità che Viotti tende a far emergere tra i quattro strumenti, grazie al principio di una conversazione non intesa solo in termini di distribuzione del materiale tematico ma supportata dall'utilizzo coloristico della tessitura, al fine di esplorare tutte le più variegate possibilità espressive e retoriche del medium.


title: Giovanni Battista Viotti

text: Gli altri generi musicali presenti nella produzione di Viotti (i Trii per 2 violini e violoncello, i Duetti per violino, le sonate per violino o per pianoforte con accompagnamento), composti primariamente come musica da camera per circoli di amatori e spesso riarrangiati nelle forme più varie, si rivelano talora alquanto maturi, con passaggi tecnici degni di nota e una rilevante ricercatezza tematica e di sonorità d'insieme.


title: Lina Polito

text: Inizia a recitare giovanissima in teatro, Eduardo De Filippo la scrittura per alcune commedie, sino a quando scoperta da Lina Wertmüller debutta nel cinema nel 1973, nel ruolo di Tripolina in "Film d'amore e d'anarchia - Ovvero "Stamattina alle 10 in via dei Fiori nella nota casa di tolleranza..."". Prosegue la sua carriera dividendosi tra cinema teatro e televisione, dove appare dai primi anni '70. Nel 1973 riceve la Targa Mario Gromo alla migliore attrice esordiente per "Film d'amore e d'anarchia" di Lina Wertmüller, poi il Nastro d'argento come migliore attrice esordiente, il David di Donatello e il premio Antonio De Curtis.


Fabrizio De André in concerto - Arrangiamenti PFM (noto anche come In concerto con PFM vol. 1 per brevità) è un album dal vivo di Fabrizio De André, pubblicato nel 1979.


title: Fabrizio De André in concerto - Arrangiamenti PFM

text: Il disco è stato registrato durante alcuni concerti tenuti nel gennaio del 1979 insieme alla rock band milanese PFM che riarrangiò le canzoni dal cantautore genovese.


text: Il progetto di arrangiare le canzoni musicalmente di Fabrizio De André in chiave rock colpì molto la critica ed il pubblico che assistette nel 1979 ai concerti tenuti dal cantautore con il gruppo progressive italiano Premiata Forneria Marconi (più comunemente chiamato con l'acronimo PFM).


text: Dai concerti fu tratto un fortunato album, trascinato dal successo di una scatenata versione de "Il pescatore", a cui seguì, l'anno dopo, la pubblicazione dell'altrettanto fortunato "Volume 2".


text: Il sodalizio tra De André e la band peraltro risaliva agli anni sessanta quando Mussida, Di Cioccio e soci, che si facevano chiamare ancora Quelli, avevano suonato nell'album "La buona novella". Né si esauriranno qui rapporti tra il cantautore e i vari membri della band milanese. Basti pensare che il violinista e polistrumentista Mauro Pagani, tra i componenti originari della PFM, diventerà anni dopo uno dei collaboratori più stretti di Fabrizio De André, a partire dalla realizzazione del celebre "Crêuza de mä" (1984), e gli stessi Mussida e Premoli prenderanno parte, in occasioni diverse, ai successivi lavori di studio del cantautore.


text: Alcuni dei cosiddetti puristi storsero il naso all'uscita dell'album con la PFM. L'accusa a De André di aver ceduto a compromessi commerciali suonando con un gruppo rock arrivò con oltre un decennio di ritardo rispetto a un altro celebre "tradimento", quello del "folk singer" Bob Dylan che a metà degli anni sessanta iniziò ad utilizzare strumenti elettrici.


text: Altri apprezzarono invece la svolta musicale del cantautore genovese. Fino ad allora, in Italia, i cantautori erano, almeno secondo alcuni cliché, più interessati ai testi che non alla musica. Il minimalismo negli arrangiamenti era considerato sintomo di qualità. Secondo i detrattori del genere questo minimalismo era semplice trascuratezza, era "suonar male". Con l'incontro De André/PFM finalmente anche le splendide canzoni del cantautore poterono essere valorizzate musicalmente.


text: In ogni caso, dopo il "live" con la PFM, il tabù fu rotto: anche i cantautori iniziarono a realizzare dischi riccamente arrangiati e suonati da musicisti di prim'ordine. Lo stesso Francesco Guccini, che già da anni si contornava di ottimi musicisti (Vince Tempera, Ares Tavolazzi e molti altri), realizzò, sempre nel 1979, un disco dal vivo con I Nomadi ("Album concerto") di sapore più rock rispetto ai suoi lavori in studio della seconda metà degli anni settanta.


title: Pivio e Aldo De Scalzi

text: I due non sono parenti: "Pivio" è il nome d'arte di Roberto Pischiutta, già membro del gruppo new wave Scortilla, mentre Aldo De Scalzi, già membro dal 1976 del gruppo progressive Picchio dal Pozzo, è il fratello di Vittorio De Scalzi, fondatore dei New Trolls. Lo stesso Aldo ha collaborato più volte coi New Trolls, scrivendo per loro alcuni brani, tra cui "Faccia di Cane", in competizione a Sanremo 85.


title: Pivio e Aldo De Scalzi

text: Nel 1973 Aldo e Vittorio hanno fondato con il padre Gianni il loro studio di registrazione, lo Studio G, e le etichette Magma e Grog Records, creando le condizioni per la crescita di gran parte del movimento prog genovese (New Trolls, Picchio dal Pozzo, Alphataurus, Pholas Dactylus, Latte e Miele, Mandillo, Celeste, Sigillo di Horus).


title: Pivio e Aldo De Scalzi

text: Pivio ha fondato nel 1979 con Marco Odino il gruppo new wave Scortilla, di cui si ricorda la hit "Fahrenheit 451", con la quale la band partecipò al Festivalbar del 1984. Dopo essersi laureato in Ingegneria Elettronica all'Università di Genova con una tesi di Informatica musicale, Pivio si è trasferito a Roma verso la fine degli anni '80.


title: Pivio e Aldo De Scalzi

text: Insieme ad Aldo De Scalzi, ha dato vita a un sodalizio artistico sviluppatosi soprattutto nel campo della musica per film con all'attivo più di 150 colonne sonore a partire da quella composta nel 1997 per "Il bagno turco" di Ferzan Özpetek.


title: Pivio e Aldo De Scalzi

text: I due musicisti nel 1995 hanno formato il marchio Trancendental, con cui compongono musiche di musica mediterranea "(world music mediterraneo)", incrociando ritmi del Maghreb e del Medio Oriente.


title: Pivio e Aldo De Scalzi

text: Hanno composto tra le altre le colonne sonore delle serie tv "Distretto di Polizia" e "L'ispettore Coliandro", quest'ultima diretta dai Manetti Bros. con cui hanno collaborato assiduamente. Tra i film nati da questa collaborazione: "Piano 17", "L'arrivo di Wang", "Paura 3D, Song'e Napule" per le cui musiche vincono nel 2014, tra gli altri, il David di Donatello, il Nastro d'argento e il Globo d'oro, il musical "Ammore e malavita" che è valso loro due David di Donatello nel 2018 per il miglior musicista e la miglior canzone originale, due Nastri d'argento per il miglior musicista e la miglior canzone originale, due Ciak d'Oro nel 2018 per il miglior musicista e la miglior canzone originale, il Soundtrack Stars Award alla Mostra del Cinema di Venezia del 2017, il BiFest Award, l'Rdc Award, la Ciliegia d'Oro e il Premio Chioma di Berenice, ed il film del 2021 "Diabolik".


title: Pivio e Aldo De Scalzi

text: L'amicizia tra Pivio e Aldo De Scalzi è nata nel corso dei primi anni '80, quando Aldo ha svolto le mansioni di fonico di sala in occasione di alcuni concerti degli Scortilla. In seguito, Aldo (con Danilo Madonia, poi arrangiatoretra gli altrianche di Renato Zero) ha prodotto Fahrenheit 451, il disco della band pubblicato con la Warner.


title: Pivio e Aldo De Scalzi

text: Il duo Pivio & Aldo De Scalzi nasce ufficialmente nel 1991 con il disco Maccaia (gergo genovese per “afa estiva”), cui segue nel 1995 Mirag, dove emergono quegli influssi mediorientali da sempre al centro delle ricerche musicali dei due e ancora più evidenti nel successivo lavoro, Deposizione (1995, firmato con il nome di Trancendental), che rilegge queste suggestioni in un contesto che comprende le influenze di entrambi i musicisti: il progressive e la new wave.


title: Pivio e Aldo De Scalzi

text: Quando il CD di Pivio e Aldo De Scalzi Deposizione capita tra le mani di Marco Risi e Francesca D’Aloja, questi decidono di coinvolgere i due musicisti in un progetto cinematografico: Il bagno turco (Hamam, 1997), lungometraggio d'esordio di Ferzan Özpetek. Pivio e Aldo De Scalzi compongono così, in dodici giorni, la loro prima colonna sonora, optando per sonorità ispirate dalla musica turca, al tempo stesso moderne ma anche molto antiche (scelta che era già alla base di Deposizione).


title: Pivio e Aldo De Scalzi

text: Nel 1997 Il bagno turco viene selezionato alla Quinzaine des Réalisateurs del 50º Festival di Cannes, dove riscuote l'attenzione di pubblico e critica. Distribuito nelle sale da Filmauro il film resta in programmazione per oltre 3 mesi, mentre il disco, distribuito da CNI, vende più di copie. È l'inizio, per i due, di una lunga carriera come compositori per il cinema, che comprende, tra le altre, le musiche per i lungometraggi Ormai è fatta!, I giardini dell'Eden, Harem Suare, Casomai, El Alamein - La linea del fuoco, Piano 17, Complici del silenzio, Si può fare, La peggior settimana della mia vita, Razzabastarda e per le serie televisive Distretto di Polizia, L'ispettore Coliandro e Medicina generale.


title: Pivio e Aldo De Scalzi

text: I due compositori hanno collaborato assiduamente con i Manetti Bros., tra le colonne sonore più significative di questo sodalizio: Piano 17, L'ispettore Coliandro, L'arrivo di Wang, Paura 3D, Song'e Napule ed il musical Ammore e malavita presentato in concorso ufficiale alla Mostra del Cinema di Venezia 2017. A questo sodalizio con i due registi vanno iscritti alcuni dei premi più rapprentativi per la coppia di compositori: 3 David di Donatello, 3 Nastri d'argento (ed altri).


title: Sancataldese Calcio

text: LA.S.D. Sancataldese Calcio, meglio nota come Sancataldese è una società sportiva italiana, attiva nel calcio, con sede a San Cataldo, in provincia di Caltanissetta. La squadra milita nel campionato di Serie D, nel girone I.


title: Sancataldese Calcio

text: Fondata come "Società Polisportiva Sancataldese" nel 1949, venne rifondata nel 1957 come "Unione Sportiva Sancataldese", che nella stagione 1995-96 approdò per la prima volta al Campionato Nazionale Dilettanti. Divenuta "Associazione Sportiva Sancataldese" nel 2005, dopo la fusione con l'Associazione Sportiva Sommatino Calcio del 2008, ha assunto l'attuale denominazione societaria, e dopo il declino dei primi anni 2000 che l'ha vista precipitare nei tornei dilettantistici più bassi, è successivamente risalita ai livelli più alti.


title: Sancataldese Calcio

text: È la terza squadra calcistica per importanza storica della provincia di Caltanissetta dopo il Gela e la Nissa, ed il livello massimo di categoria raggiunto è stata la Serie D, in cui annovera 11 presenze.


title: Sancataldese Calcio

text: Le origini del calcio nella cittadina siciliana di San Cataldo, nel libero consorzio comunale di Caltanissetta, risalgono al 1945, quando alcuni giovani del luogo diedero vita ad una squadra denominata "Robur", che praticava attività calcistica a livello amatoriale.


title: Sancataldese Calcio

text: Il 19 agosto 1949, un gruppo di appassionati di calcio, formato dall'avvocato Calogero Cammarata - detto "Lilli" - dal fratello di questi il professor Nunzio Cammarata, dal professor Nicolò Asaro - che negli anni sessanta diverrà senatore della Repubblica - dal professor Antonino Casubolo, dall'ingegner Salvatore Sardo, e dal signor Antonino Provenzano, diede vita alla "Società Polisportiva Sancataldese". Della neocostituita società l'avvocato Cammarata e il professor Asaro, assunsero rispettivamente i ruoli di presidente e segretario, e la squadra, composta in prevalenza da giovani sancataldesi e nisseni, debuttò nel girone A di Seconda Divisione, in cui vinse 16 delle 18 partite disputate, e si piazzò in testa alla classifica ottenendo così l'accesso alla Prima Divisione.


title: Sancataldese Calcio

text: Le attività della Polisportiva durarono fino al 1957, quando venne messa in liquidazione per problemi economici, che si aggiungevano alla crisi della squadra che precipitò nelle categorie inferiori. A decretarne la scomparsa fu un episodio curioso: durante una partita fu smarrito un intero blocchetto di biglietti e la mancanza dei denaro per poter pagare i diritti SIAE costrinse la dirigenza a far fallire la società. Nel mese di gennaio di quello stesso anno, su iniziativa dell'ingegner Sardo - tra i soci fondatori della Polisportiva di cui fu anche vicepresidente - venne costituita l"Unione Sportiva Sancataldese", che ne raccolse così il testimone.


title: Sancataldese Calcio

text: L'US Sancataldese iniziò la propria attività agonistica a livello federale nella stagione 1960-61, in Prima Divisione, in cui si piazzò al secondo posto nel girone C, alle spalle del Delia capolista. Nella stagione seguente, il 1961-62, la compagine verdeamaranto si piazzò in testa alla classifica del girone D di Seconda Categoria (ex Prima Divisione), ma pur avendo diritto alla promozione in Prima Categoria, dovette rinunciare alla partecipazione al torneo per motivi finanziari, ed il suo posto venne occupato dal Terranova Gela, che venne ripescato. La permanenza in Seconda Categoria durò fino alla stagione 1969-70, in cui la Sancataldese si piazzò quarta nel girone D, ma venne ripescata in Prima Categoria per la stagione 1970-71.


title: Sancataldese Calcio

text: Nella stagione 1973-74, la Sancataldese, al cui timone della società vi era Ignazio Mauro, alla guida tecnica della squadra Vittorio Vullo, e nella quale il giocatore più rappresentativo era il centravanti Giuseppe Porrovecchio, vinse il girone D di Prima Categoria, dopo una lunga lotta per il primato con il Favara, e determinante fu la vittoria in casa ottenuta all'ultima giornata contro il Gattopardo per 4-2. La compagine di San Cataldo dopo oltre venti anni tornava a disputare la massima competizione regionale, e la sua permanenza nel campionato di Promozione durò tra le stagioni 1974-75 e 1975-76, e tra le stagioni 1977-78 e 1978-79.


title: Sancataldese Calcio

text: Negli anni ottanta ebbe inizio il declino della Sancataldese, che per l'intero decennio militò quasi stabilmente in Prima Categoria. Nel 1989, la società amaranto venne rilevata da una cordata di imprenditori locali guidata da Michele Marcenò, che ne divenne il presidente: l'epoca Marcenò - che durò fino al 2000 - fu la più importante della storia del club di San Cataldo sotto il profilo dei risultati. Al termine della stagione 1991-92, la Sancataldese partecipò al "Torneo Acqua Vera", formato da 16 squadre dilettantistiche, organizzato dall'omonima azienda veneta produttrice di acqua minerale in bottiglia, e svoltosi a Roma. La formazione siciliana, nuovamente allenata da Vullo, arrivò fino alla finale, dove fu sconfitta per 4-1 da quella emiliana del Castel San Pietro Terme. Alla finale, disputata allo Stadio dei Marmi, erano presenti circa 200 tifosi venuti da San Cataldo. A partire dalla stagione 1989-90, la Sancataldese iniziò un importante cammino che la condusse dalla Seconda Categoria fino allo storico approdo al Campionato Nazionale Dilettanti: nella stagione 1994-95, arrivò seconda nel girone A di Eccellenza e vinse gli spareggi contro Licata, Giarre e la formazione sarda dell'Iglesias. La sua permanenza nel massimo torneo dilettantistico nazionale - divenuto Serie D - durò ininterrottamente per sette stagioni consecutive, dal 1995-96 al 2001-2002.


title: Sancataldese Calcio

text: Dopo la prima retrocessione in Eccellenza, il club verdeamaranto disputò dei campionati con modesti piazzamenti di classifica. Nel 2005, assunse la denominazione di "Associazione Sportiva Dilettantistica Sancataldese", e militò in Eccellenza fino alla stagione 2006-2007, in cui retrocedette in Promozione. Fece seguito un'altra retrocessione in Prima Categoria la stagione successiva: al termine della stagione 2007-2008, la formazione verdeamaranto allenata da Torregrossa si piazzò al tredicesimo posto nel girone D di Promozione, e fu costretta allo spareggio, che si disputò in campo neutro a Bagheria contro il Marsala, conclusosi per 1-1, risultato che premiò i lilibetani in virtù del miglior piazzamento in classifica nella stagione regolare.


title: Sancataldese Calcio

text: Nell'estate del 2008, al termine della deludente stagione che vide la retrocessione dei verdeamaranto in Prima Categoria, i due presidenti dell'ASD Sancataldese e dell'AS Sommatino Calcio, Geraci e Spallino, si accordarono per un progetto di fusione tra i due sodalizi della provincia nissena, che portò alla nascita dell"Associazione Sportiva Dilettantistica Sancataldese Calcio". Il titolo sportivo venne trasferito da Sommatino a San Cataldo, e i verdeamaranto presero il posto degli amaranto nel girone A del campionato di Promozione, che si erano piazzati all'ottavo posto la stagione precedente. Nella stagione 2008-2009, la Sancataldese, allenata nuovamente da Lirio Torregrossa, vinse il proprio girone ed approdò direttamente in Eccellenza, in cui militò per sette stagioni consecutive.


title: Sancataldese Calcio

text: Nella stagione 2018-19, in Serie D, la guida tecnica della squadra è stata affidata all'ex fantasista e capitano del Catania in Serie A, Giuseppe Mascara, il quale poi si è dimesso dopo 15 giornate. Dopo le dimissioni rassegnate da Mascara, sulla panchina verdeamaranto si succedono due allenatori, l'argentino Juan Manuel Milanesio e Antonio Alacqua, ma la situazione in classifica è precaria e la squadra, che a fine stagione si piazza al tredicesimo posto, è costretta a disputare lo spareggio-salvezza per la permanenza in Serie D: il 12 maggio 2019, la Sancataldese gioca nel suo stadio contro i calabresi del Roccella, contro cui perde per 2-3 dopo i tempi supplementari, e la sconfitta causa la retrocessione in Eccellenza.


title: Sancataldese Calcio

text: Dal 1957, il colori sociali della Sancataldese sono il verde e l'amaranto. In precedenza furono usati diversi colori per le maglie, tra cui il biancoscudato.


title: Sancataldese Calcio

text: Lo stemma della Sancataldese suddiviso in tre parti: il primo quarto riporta lo stemma del Comune di San Cataldo, di campo verde e croce d'oro; nel secondo quarto di colore amaranto la data del 1945 scritta di bianco, circondata da due spighe di grano; nel terzo, della metà dello stemma, sono raffigurate le strisce verticali verdeamaranto con un pallone di cuoio d'oro. Le due parti, superiore e inferiore dello stemma, sono separate da una striscia bianca che riporta la dicitura "SANCATALDESE CALCIO" in amaranto.


title: Sancataldese Calcio

text: La Sancataldese disputa le proprie partite casalinghe e i propri allenamenti allo Stadio "Valentino Mazzola" di San Cataldo, situato in pieno centro. Sorto alla fine degli anni quaranta, le tribune furono costruite negli anni successivi. Nel 2010, l'impianto è stato oggetto di lavori di ristrutturazione, con l'installazione del manto in erba sintetica del terreno di gioco, fino a ad allora di terra battuta. La capienza massima di spettatori nelle tribune è di 1.500 unità.


title: Sancataldese Calcio

text: Il tifo organizzato della Sancataldese è nato nel 1991. Dal 2003, il gruppo ultrà organizzato più importante è quello denominato "Commando Neuropatico", che segue le trasferte della squadra verdeamaranto.


title: Flittene

text: La flittena è un tipo di vescicola subepidermica caratterizzata da un rigonfiamento dovuto a una raccolta di liquido o sudore eccessivo da sfregamento, generalmente sieroso, al di sotto dello strato esterno dell'epidermide.


title: Flittene

text: Tuttavia la flittena può essere riempita da sangue (si parla allora di flittena ematica) o pus (in genere a seguito di sovrainfezione batterica). La flittena può essere di varie dimensioni, a seconda della causa scatenante.


title: Flittene

text: In tutti i casi sopra menzionati del fluido si raccoglie tra l'epidermide - lo strato superiore della pelle - e gli strati sottostanti. Questo fluido funge da ammortizzatore per i tessuti sottostanti, proteggendoli da ulteriori danni e permettendo la guarigione.


title: Flittene

text: In particolare tra le cause più comuni si ricordano: ustioni (olio o acqua bollente), contatto con caustici od urticanti naturali (per esempio il veleno delle meduse), esposizione a raggi UV o raggi X, esposizione al freddo, l'infezione virale, patologie autoimmuni.


title: Flittene

text: Uno sfregamento intenso può causare delle flittene, così come ogni frizione della cute se prolungata a sufficienza nel tempo. Questo tipo di flittene è comune dopo avere percorso lunghe distanze od aver indossato un nuovo paio di scarpe strette. le flittene sono più comuni sulle mani e sui piedi. Tali estremità sono estremamente sensibili, specialmente mentre si cammina, si corre, o si eseguono movimenti ripetitivi. Le flittene si formano più facilmente sulla pelle umida che sulla pelle asciutta o bagnata, e sono più comuni in condizioni di caldo. Uno sfregamento meno aggressivo per periodi di tempo più prolungati può causare la formazione di calli piuttosto che flittene. Sia le flittene che i calli possono portare a complicazioni più gravi, quali ulcere del piede ed infezioni. Ciò avviene in particolare quando la sensibilità o la circolazione è compromessa, come nel caso del diabete, di diverse forme di neuropatia o nella arteriopatia periferica.


title: Flittene

text: Il tempo di insorgenza delle flittene è uno degli strumenti utilizzati per determinare il grado delle ustioni subite. Sia le ustioni di primo che quelle di secondo grado possono provocare flittene, ma la caratteristica delle ustioni di secondo grado è la comparsa immediata di flittene, mentre nelle ustioni di primo grado la comparsa di flittene può avvenire dopo un paio di giorni. Flittene possono formarsi anche su mani e piedi a seguito di danni ai tessuti causati dal congelamento.


title: Flittene

text: Talvolta la pelle reagisce con la comparsa di flittene quando entra in contatto con un cosmetico, detergenti, solventi chimici o altro. Questo fenomeno è noto come dermatite da contatto. Flittene possono anche svilupparsi come risultato di una reazione allergica alla puntura di un insetto. Inoltre alcuni agenti utilizzati nella guerra chimica (gli agenti vescicanti) sono in grado di causare vesciche di grandi dimensioni, estremamente dolorose e di difficile guarigione attraverso il semplice contatto con la cute. Fra questi agenti si ricorda il gas mostarda, noto anche con il nome d'Iprite.


title: Flittene

text: Una flittena ematica di solito si forma quando si rompe un piccolo vaso vicino alla superficie cutanea ed il sangue si raccoglie "in una lacrima" tra gli strati di pelle. Questo evento si verifica se la pelle si rompe, si schiaccia o viene compressa in modo aggressivo.


title: Flittene

text: Tutta una serie di condizioni mediche sono in grado di determinare flittene. Le patologie più comuni sono:


title: Flittene

text: Le flittene causate da sfregamento contro la pelle, possono essere prevenute riducendo l'attrito ad un livello tale da non determinare la formazione di bolle.. Ciò può essere realizzato in diversi modi.


title: Flittene

text: Le flittene ai piedi possono essere prevenute calzando delle scarpe più larghe e confortevoli ed indossando dei calzini puliti. Alcune tipologie di calzature, come scarpe da sera o con tacchi alti, presentano intrinsecamente dei rischi più elevati. Inoltre le flittene hanno una maggiore probabilità di svilupparsi sulla pelle umida. Ne consegue che una maggiore frequenza di cambiamento dei calzini aiuterà a risolvere il problema in coloro che hanno piedi particolarmente sudati. Durante l'allenamento oppure nella pratica degli sport, speciali calze sportive possono aiutare a mantenere i piedi più a secco e ridurre così il rischio di flittene.


title: Flittene

text: Anche prima di avvertire un discomfort od una sensazione di irritazione ai piedi, è possibile ricorrere ad una imbottitura od alla applicazione di nastri o cerotti (perfino di un ulteriore calzino sottile, tipo collant, a contatto con la cute) al fine di ridurre l'attrito tra la zona interessata e la calzatura, impedendo così la formazione di flittene. Bendaggi possono essere applicati quotidianamente al piede, ma la maggior parte di essi ha un alto coefficiente di attrito, con il rischio di peggiorare il problema. Al contrario un cerotto applicato alla calzatura per gestire l'attrito rimane in sede molto più a lungo, durante svariati cambiamenti di calze e solette. Questo tipo di intervento può essere utilizzato con calzature che si indossano tutti i giorni, così come con scarpe e stivali speciali, come ad esempio scarpe sportive e specialistiche o scarponi da montagna e trekking.


title: Flittene

text: Per evitare la formazione di flittene da attrito sulle mani è opportuno indossare guanti adeguati quando si utilizzano strumenti come una pala o piccone, ci si appresta a fare lavori manuali come il giardinaggio, oppure ad utilizzare attrezzature sportive, come mazze da golf o mazze da baseball.


title: Flittene

text: In alcune attività sportive come il canottaggio od il sollevamento pesi è facile che si formino flittene sulle mani dei praticanti. Per ridurre ulteriormente questa possibilità è opportuno porre del nastro sulle mani. Esistono inoltre una serie di prodotti commerciali che dichiarano la loro utilità nel ridurre l'insorgenza di vesciche. La maggior parte di queste proposte commerciali si limita ad offrire una imbottitura che crea uno strato che riduce il coefficiente di attrito tra la pelle e il guanto.


title: Flittene

text: Un lubrificante, in genere del talco, può essere usato per ridurre l'attrito tra la pelle e abbigliamento. Molte persone sono solite mettere talco all'interno dei guanti o delle calzature per questo scopo. Tuttavia questo tipo di rimedio con il trascorrere del tempo tende a determinare un aumento dell'attrito, in quanto comporta l'assorbimento di umidità.


title: Flittene

text: Generalmente si ritiene che la raccolta di liquido sieroso all'interno del flittene non debba essere svuotata, sia per l'effetto "cuscinetto" da essa svolto che per il fatto che determina una accelerazione del processo di guarigione. I medici della US Army tendenzialmente drenano il liquido raccolto nelle flittene e vi iniettano una analoga quantità di composto di tintura di benzoino. Si ritiene che questo trattamento contribuisca a sigillare lo spazio delle flittene, funga da antisettico locale e prevenga una ulteriori abrasione o perdita di pelle.


title: Flittene

text: Se le flittene si rompono possono occasionalmente infettarsi. L'infezione deve essere prevenuta ed eventualmente trattata con antibiotici.


title: Flittene

text: La maggior parte di queste flittene guariscono naturalmente. Adeguata idratazione e lozioni dopo-sole possono aiutare ad alleviare il disagio in caso di ustioni.


title: Flittene

text: Un sollievo immediato da flittene da ustione può essere provato applicando temporaneamente del ghiaccio sulla zona interessata. Successivamente si possono drenare le flittene previa disinfezione della cute.


title: Duplex

text: Duplex, nelle telecomunicazioni e in informatica, indica una modalità di trasmissione e ricezione di informazioni digitali o analogiche su un canale di comunicazione con caratteristiche tipiche di completa "bidirezionalità". Si contrappone, invece, alla modalità simplex, che ha, invece, caratteristiche di "monodirezionalità". Si distingue in due modalità: full-duplex (trasmissione bidirezionale simultanea) e half-duplex (trasmissione bidirezionale alternata).


title: Duplex

text: In telefonia è una tecnologia inventata nel 1928 dalla Stipel allo scopo di rendere accessibile il servizio telefonico a più abbonati a costi inferiori. Consisteva nella condivisione di una linea tra due abbonati, che veniva occupata in ingresso o in uscita da uno dei due mediante sollevamento della cornetta microfonica che comandava un relè che escludeva l'altro utente. Al termine della telefonata un breve squillo avvertiva della disponibilità di linea libera.


title: Duplex

text: In particolare in una connessione full-duplex, il mezzo trasmissivo permette di definire due percorsi separati per i due sensi del flusso dati, ovvero non vi è contesa per il suo utilizzo; la modalità full-duplex permette di fatto di raddoppiare la banda passante aggregata del mezzo trasmissivo, ad esempio in una connessione 100BASE-TX full-duplex, entrambi i nodi possono operare alla velocità di 100 Mbit/s, ottenendo di fatto 200 Mbit/s. Complementare alla modalità full-duplex è invece la modalità "half-duplex" che sta per bidirezionale alternata.


title: Duplex

text: Il termine full-duplex indica quindi la modalità di conversazione in un sistema di telecomunicazioni, ed è la modalità tipica di una conversazione telefonica tradizionale. Significa che i due utenti parlano e ascoltano contemporaneamente, a differenza di quanto avviene in sistemi dotati di tasti parla-ascolta o di sistemi automatici di commutazione del canale (VOX). L'half-duplex ad esempio si realizza invece con i sistemi tipo walkie-talkie.


title: Duplex

text: I sistemi duplex vengono impiegati in quasi tutte le reti di telecomunicazioni, sia per permettere una comunicazione "a due vie" tra le due parti connesse che per avere un "cammino inverso" per il monitoraggio e la regolazione remota di equipaggiamento sul campo.


title: Duplex

text: Un sistema "half-duplex" fornisce una comunicazione in entrambe le direzioni, ma con la possibilità di usare soltanto una direzione alla volta (non simultaneamente). Quando una parte comincia a ricevere un segnale deve poi aspettare che il trasmettitore interrompa la trasmissione prima di poter rispondere.


title: Duplex

text: Un esempio di sistema half-duplex è un sistema a due parti come quello dei "walkie-talkie" radio, dove una persona deve utilizzare una parola (ad esempio "Passo" o un'altra precedentemente decisa) per indicare la fine della trasmissione, assicurando così che soltanto una delle due parti trasmetta in un dato momento, siccome entrambe usano la stessa frequenza.


title: Duplex

text: Una buona analogia per il sistema half-duplex potrebbe essere una strada a senso unico alternato controllata da semafori su ogni lato. Il traffico può scorrere in entrambi i versi, ma soltanto in un verso alla volta in base ai semafori di controllo. Per questo vi è una contesa per il suo utilizzo; è quindi necessario utilizzare un metodo che permetta la risoluzione della contesa e la riduzione degli errori, cioè un protocollo di arbitrazione per gestire il traffico.


title: Duplex

text: Da notare che questa è una delle due definizioni contraddittorie per "half-duplex". Questa definizione corrisponde allo standard ITU-T per le comunicazioni Simplex.


title: Duplex

text: Un sistema "full-duplex" permette la comunicazione in entrambe le direzioni e, diversamente dall'half-duplex, la permette simultaneamente. Le reti telefoniche terrestri sono full-duplex, permettono cioè di parlare e ascoltare nello stesso momento. Una buona analogia per il "full-duplex" potrebbe essere una strada a due corsie con una corsia per ogni direzione.


title: Duplex

text: Radio bidirezionali possono essere progettate, ad esempio, come sistemi full-duplex che trasmettono su una frequenza e ricevono su un'altra. Questo metodo è anche chiamato duplex a divisione di frequenza. I sistemi di questo tipo possono coprire distanze molto più grandi usando coppie di ripetitori semplici, basandosi sul fatto che le comunicazioni trasmesse su una frequenza viaggiano sempre nella stessa direzione.


title: Duplex

text: Le connessioni Ethernet full-duplex (come ad esempio il comune 100BASE-TX) funzionano utilizzando contemporaneamente due coppie di cavo ethernet incrociato (che si trovano all'interno dell'isolante), dove una coppia viene usata per ricevere i pacchetti, ed una per spedirli verso la periferica collegata (altri protocolli possono usare tutte le quattro coppie presenti nel cavo). Questo rende lo stesso cavo un ambiente "collision-free" (libero da collisioni) e raddoppia teoricamente la banda massima della connessione.


title: Duplex

text: Conclusione: Full duplex significa un tipo di connessione che permette la comunicazione in due direzioni contemporaneamente.


title: Duplex

text: Dove il Media Access Control (MAC) è usato in reti con protocollo point-to-point (PPP) come le reti dei telefoni cellulari, per suddividere lo stesso canale fisico tra il segnale di andata e quello di ritorno, si possono utilizzare queste tecniche:


title: Duplex

text: Il "Time division duplex" (TDD, duplex a divisione temporale) è l'applicazione del Time Division Multiplexing per separare i segnali in uscita e in entrata. Emula le comunicazioni full duplex su un collegamento half duplex. Il time division duplex ha notevoli vantaggi nei casi in cui l'asimmetria di velocità di trasmissione tra l'uplink e il downlink è variabile. Quando la quantità di dati da caricare aumenta si può allocare dinamicamente più banda all'uplink, mentre quando diminuisce è possibile toglierne. Un altro vantaggio è che i canali di uplink e downlink radio sono solitamente molto simili nel caso di un sistema il cui canale varia lentamente rispetto al ritmo di trasmissione. Quindi, tecniche trasmissive che necessitano della conoscenza del canale, ad esempio il beamforming, possono sfruttare la reciprocità tra canale uplink e downlink in sistemi TDD.


title: Duplex

text: L'espressione "Frequency division duplex" ("FDD", duplex a divisione in frequenza) significa che il trasmettitore radio e il ricevitore operano su diverse frequenze. Il termine viene spesso usato dai radioamatori quando un operatore tenta di contattare una stazione ripetitrice. La stazione deve essere in grado di mandare e ricevere una trasmissione nello stesso momento e lo fa alterando leggermente la frequenza a cui trasmette e riceve. Questo modo di operare viene definito "duplex mode" o "offset mode".


title: Duplex

text: Le sotto-bande di uplink e downlink vengono dette separate da una "traslazione in frequenza". Il duplex a divisione di frequenza o frequency duplex è molto più efficiente nel caso di traffico simmetrico. In questo caso infatti il TDD spreca larghezza di banda durante lo scambio tra la modalità di trasmissione e quella di ricezione, ha una latenza interna più grande e potrebbe richiedere una circuiteria più complessa e "assetata" in termini energetici.


title: Duplex

text: Un altro vantaggio della FDD è che rende più semplice ed efficiente la pianificazione delle frequenze radio siccome le stazioni non si "sentono" tra di loro (poiché trasmettono su diverse sotto-bande) e quindi normalmente non interferiscono l'una con l'altra. Al contrario con sistemi TDD bisogna fare attenzione a mantenere bande di guardia tra le stazioni vicine (diminuendo l'efficienza spettrale) o a sincronizzarle in modo che trasmettano e ricevano nello stesso momento (il che aumenta la complessità della rete e i costi e riduce la flessibilità nell'allocazione di banda poiché tutte le stazioni e settori sono forzati ad usare lo stesso rapporto di uplink/downlink).


title: Duplex

text: L"'echo cancellation" (letteralmente "cancellazione dell'eco") può implementare comunicazioni full duplex su certi tipi di mezzi condivisi. In questa configurazione entrambi gli apparecchi trasmettono e ricevono sullo stesso mezzo nello stesso momento. Quando viene processato il segnale ricevuto, il transceiver rimuove l<nowiki>'</nowiki>"eco" del segnale che ha trasmesso lasciando, in teoria, soltanto il segnale dell'altro transceiver.


title: Duplex

text: Esistono echo canceller (cancellatori di eco) sia software che hardware. Possono essere componenti indipendenti di un sistema di comunicazione o integrati nel processore centrale dello stesso. Gli apparecchi che non eliminano gli echi nel sistema non produrranno buone prestazioni full duplex.


title: Adynaton

text: Ladynaton (plurale ἀδύνατα, "adynata"; in latino, "impossibilia", sostantivo neutro plurale), talora italianizzato in "adìnato" (singolare e plurale) è una figura retorica il cui nome deriva dal greco "ἀδύνατον", da α- ("a-", mancanza, privazione) + δύναμαι ("dynamai", "io posso"), "cosa impossibile". Esso è un metalogismo che consiste nel citare una situazione assolutamente irrealizzabile attraverso il confronto con un'altra, descritta con una perifrasi iperbolica e paradossale.


title: Made in Italy (film 1965)

text: In 27 episodi, distinti in cinque sezioni ("Usi e costumi"; "La donna"; "Il lavoro"; "Lo Stato, la Chiesa e il cittadino"; "La famiglia"), il regista descrive acutamente i costumi degli italiani e, tra una sezione e l'altra, viene inserito un intermezzo: quattro operai a bordo di un aereo diretto a Stoccolma anticipano la sezione successiva con un comportamento "tipico" tra compassati viaggiatori svedesi ma, negli ultimi fotogrammi del film, una volta arrivati in Svezia porteranno allegria in un silenzioso bar nei dintorni della capitale.


title: Made in Italy (film 1965)

text: Il film è ambientato in alcuni luoghi caratteristici dell'Italia: Roma, Amalfi, Ravello, Matera, Messina, Napoli, Venezia, Torino, Firenze, ed ancora Sicilia ed alcune zone dell'Italia rurale.


title: Made in Italy (film 1965)

text: In un ruolo minore (quello di una presentatrice) è impiegata anche la ragazza-copertina anni sessanta Solvi Stübing.


title: Made in Italy (film 1965)

text: Il film, distribuito dalla CEIAD-Columbia, uscì per la prima volta nelle sale italiane il 22 dicembre 1965, con il divieto di visione per i minori di 14 anni. Nelle locandine c'era l'inserimento del sottotitolo: "Questi italiani...". La pellicola venne distribuita in Francia solamente a partire dall'8 aprile 1967.


title: Made in Italy (film 1965)

text: Il film ebbe un buon successo al cinema, si posizionò al settantaquattresimo posto nella stagione agosto 1965-luglio 1966. L'incasso totale delle prime visioni nelle sedici città capozona fu di 170.008.000 di lire.


title: Made in Italy (film 1965)

text: Loy si è avvalso del contributo di un grande direttore della fotografia, Ennio Guarnieri, che ha catturato sia le forti tinte della città sia i colori più mutevoli e tenui della campagna; questi ultimi svolgono la funzione di mediare tra una scena comica e l'altra. Due esempi:


title: Bang Bros

text: Bang Bros è una rete di 30 siti internet a carattere pornografico, 18 dei quali attivi, 12 non più aggiornati, fondata nel 2000 con sede a Miami, benché alcuni filmati vengano realizzati a Los Angeles. I più vecchi fra i siti web ancora attivi sono "AssParade, BangBus, BigMouthfuls, BigTitsRoundAsses, MonstersofCock" e "TugJobs". Bang Bros è particolarmente celebre per lo stile di riprese "gonzo" e dal 2017 è di proprietà del gruppo WCGZ S.R.O, titolare anche di Xvideos.com.


title: Bang Bros

text: Nel 2007, Bang Bros ha generato entrate per un totale di circa 1.9 milioni di dollari. Dal 2008, comunque, le visite giornaliere ai suoi siti sono diminuite, secondo i rilevamenti di Alexa.


title: Eileen Brennan

text: Di origini irlandesi, nacque a Los Angeles, California, figlia dell'attrice di film muti Regina "Jeanne" Menehan e del medico John Gerald Brennen. Nel corso della sua carriera, Eileen Brennan interpretò più di 121 ruoli tra film, film tv e serie tv.


title: Eileen Brennan

text: Fu candidata al premio Oscar alla miglior attrice non protagonista per la sua interpretazione del capitano Doreen Lewis nel film "Soldato Giulia agli ordini" (1980), e vinse inoltre un Golden Globe e un Emmy, sempre per la sua interpretazione del medesimo personaggio nella serie televisiva tratta dal film "Soldato Giulia agli ordini".


title: Eileen Brennan

text: Dal 1968 al 1974 fu sposata con il fotografo David John Lampson, dal quale ebbe due figli: Patrick (attore) e Sam (cantante). Dopo aver sconfitto un cancro al seno, l'attrice morì il 28 luglio 2013 nella sua casa di Burbank, in California, per un cancro alla vescica.


title: Silvio Micali

text: Sin da piccolo si dimostrò particolarmente dotato per la matematica e la logica. Si spostò con la famiglia a Roma dove il padre, magistrato, era stato trasferito. Dopo aver frequentato il Liceo classico statale Giulio Cesare e aver ottenuto la maturità classica nel 1973, si è poi laureato nel 1978 all'Università di Roma, dove è stato uno dei più brillanti allievi di Corrado Böhm.


title: Silvio Micali

text: Ottenne il Ph.D. in Informatica presso l'Università della California a Berkeley nel 1983. Micali vinse il Premio Gödel nel 1993.


title: Silvio Micali

text: Oggi lavora al Laboratorio di Ricerca per l'informatica e l'intelligenza artificiale ("Computer Science and Artificial Intelligence Laboratory ") del Massachusetts Institute of Technology di Cambridge (Massachusetts), dove, dal 1983, insegna informatica presso il Dipartimento di Ingegneria elettrica e di Informatica.


title: Silvio Micali

text: Le sue ricerche sono sempre state indirizzate alla crittografia e alla sicurezza informatica. Micali è molto conosciuto nel mondo scientifico per fondamentali lavori nel campo della crittografia.


title: Silvio Micali

text: Nel 2017, fonda Algorand, progetto basato sulla tecnologia blockchain per garantire transazioni scalabili, sicure e decentralizzate attraverso un meccanismo di consenso più rapido, efficiente e meno costoso rispetto a quelli già esistenti.


title: Silvio Micali

text: Nel 2007 è stato chiamato a far parte dell'Accademia Nazionale delle Scienze degli Stati Uniti. È inoltre membro dell'IACR ("International Association for Cryptologic Research").


title: Silvio Micali

text: Nel 2012 ha ricevuto il Premio Turing, insieme a Shafi Goldwasser, per i contributi che hanno permesso di gettare le basi della teoria della complessità nel campo della crittografia e per aver sperimentato nuovi metodi per la verifica efficiente di dimostrazioni matematiche nel campo della teoria della complessità.


title: Silvio Micali

text: Nel 2014 riceve il Premio Franca Florio "Scienziati Italiani Patrimonio dell'Umanità", conferito agli scienziati italiani nel mondo.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: In qualità di glottoteta, è universalmente noto per aver fondato le basi dell'esperanto, la lingua ausiliaria internazionale più parlata al mondo. Il suo nome viene a volte italianizzato in Ludovico Lazzaro Zamenhof.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Il 26 luglio 1887 pubblicò l"'Unua Libro", il primo libro in esperanto. Da questo momento la sua attività si divise tra il lavoro di oculista, per mantenere la famiglia, la diffusione dell'esperanto e la costituzione di una "religione pienamente umana", denominata prima hilelismo, poi homaranismo. Zamenhof è stato nominato 12 volte per il premio Nobel per la pace.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Ludwik Lejzer Zamenhof nacque a Białystok il 15 dicembre 1859 (3 dicembre secondo il calendario giuliano e 19 "kislev" secondo il calendario ebraico), figlio dell'insegnante di lingue Mordechai Zamenhof (il quale preferiva la dizione russa "Marko"). La famiglia Zamenhof (o Samenhof secondo alcune grafie) era una famiglia di ebrei lituani, ma Ludwik Lejzer si definì sempre "ebreo russo".


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Nato Lejzer Zamenhof, scelse successivamente (secondo la moda allora in voga tra alcuni ebrei dell'Europa orientale) anche un altro nome non di origine ebraica, "Ludwik", in onore di Francis Lodwick, che nel 1652 pubblicò una lingua artificiale, della quale Zamenhof venne a sapere nelle opere di Comenius.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: La città di Białystok, oggi in Polonia, all'epoca era assoggettata all'impero zarista ed era abitata da diversi gruppi etnici che si differenziavano per le distinte posizioni politiche, sociali, linguistiche e religiose: i russi (greco-ortodossi), erano per lo più impiegati e militari; gli ebrei (di lingua yiddish) erano commercianti; e i polacchi (cattolici) erano operai. Le tensioni tra le varie etnie erano forti e assumevano a volte forme violente, come racconta lui stesso nell"'Originala Verkaro", con l'aggiunta di questo commento: “Questo luogo della mia nascita e degli anni della mia fanciullezza ha impresso il primo corso a tutte le mie aspirazioni successive”..


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Nel 1874 la famiglia si trasferì a Varsavia, dove il giovane Zamenhof frequentò il ginnasio. Studiò poi medicina prima a Mosca e poi di nuovo a Varsavia, specializzandosi infine in oftalmologia a Vienna.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Per quanto riguarda la formazione religiosa, mentre la madre era un'ebrea osservante, il padre, fortemente influenzato dalla Haskalah (illuminismo ebraico), si definiva ateo; Zamenhof derivò da queste diverse influenze una visione molto personale della religione.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Ludwik e la moglie Klara ebbero tre figli: Adam, Sofia e Lidia (che si convertì al bahaismo). Adam fu ucciso dai nazisti, mentre le due figlie morirono nel campo di sterminio di Treblinka. Il nipote Louis-Christophe Zaleski-Zamenhof viveva in Francia con la figlia Margareta Zaleski-Zamenhof.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Durante la cerimonia funebre aprì il corteo la prima corona, a nome di tutti gli esperantisti della Polonia, portata da Edward Wiesenfeld. La seconda, portata da Adolf Oberrotman, era in nome dell'UEA. La terza da parte di tutti gli esperantisti tedeschi, portata dal maggiore von Neubarth. Inoltre accompagnarono il veicolo Grabowski, Kabe e Belmont. Seguirono poi i membri della famiglia: la vedova Klara Zamenhof, il figlio Adamo e la figlia Lidia (l'altra figlia, Zofia, si trovava allora in Russia).


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: In seguito alle cerimonie religiose, fu eretta una tribuna, sulla quale salutarono il defunto: Neubarth (a nome degli esperantisti tedeschi), Leo Belmont (per gli esperantisti polacchi) e Grabowski (per gli esperantisti di tutto il mondo).


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Pur avendo coscienza di essere strettamente legato alle proprie origini ebraiche, Zamenhof era deciso a non legarsi con “gli obiettivi e gli ideali di un particolare gruppo o religione”, individuando nella diversità linguistica la causa principale “che allontana la famiglia umana e la divide in fazioni nemiche”.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Zamenhof conosceva varie lingue oltre al russo e al polacco, quali il francese, l'inglese, un po' d'italiano, yiddish, ebraico, e le lingue antiche classiche. Giudicati il latino ed il greco inadatti per la vita moderna perché troppo difficili ed arcaici, Zamenhof contestò anche l'uso di un idioma nazionale in ambito internazionale, e si orientò verso la pianificazione di una lingua nuova, di cui tracciò, già tra il 1875 ed il 1878, un suo primo progetto, chiamato "Lingwe Universala".


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Dopo la parentesi moscovita, tornato nel 1881 a Varsavia, Zamenhof venne a sapere che i suoi manoscritti erano stati distrutti, ma non s'abbatté e riprese a lavorare al suo progetto.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Finalmente, il 26 luglio 1887, Zamenhof, con l'aiuto economico del futuro suocero, riuscì a pubblicare un primo manuale in russo della nuova lingua, battezzata Lingua Internazionale. In quell'occasione adottò lo pseudonimo di "Dottor Esperanto", che avrebbe avuto in seguito un'insospettata fortuna. L’opera, menzionata nella Cronologia generale degli eventi più importanti della storia del mondo, fu stampata in 3000 esemplari. Si tratta di un libro oggi rarissimo. Le copie conosciute sono solo quattro, tre delle quali presenti nelle seguenti istituzioni: Biblioteca nazionale austriaca, Biblioteca dell’Università di Varsavia, Biblioteca di stato russa. L’unica copia conosciuta in possesso di un cittadino privato è quella del bibliofilo italiano Paolo Barbieri.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Una quinta copia, un tempo presente in Germania, venne trasferita durante il periodo nazista dalla Biblioteca di Stato della Sassonia alla Biblioteca di Stato di Berlino. Nonostante nel catalogo della biblioteca sia menzionata, questa copia di fatto non è disponibile in quanto persa, probabilmente durante la seconda guerra mondiale.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: La nuova lingua ebbe una rapida fortuna. Nel 1905 si tenne, a Boulogne-sur-Mer in Francia, il primo congresso internazionale, al quale parteciparono circa 700 persone di 20 paesi. Con il congresso di Cracovia, nel 1912, Zamenhof rinunciò ai diritti sulla nuova lingua e la proclamò sottoposta al solo arbitrio dei suoi stessi parlanti. Da allora si dedicò principalmente alle traduzioni, per arricchire l'esperanto e dargli maggiore dignità.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Quando si trasferì a Mosca per i suoi studi, Lejzer venne a contatto con i primi circoli (pre) sionistici e con gli ambienti letterari russi; collaborò con diversi giornali tra i quali il “Russkij Jevrei” (“Ebreo Russo”) ed il “Moskovskije Vjedomosti” (“Bollettino moscovita”), sul quale pubblicò dietro compenso alcuni articoli e recensioni di libri tedeschi, firmati con lo pseudonimo “Z.”.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Poco dopo il ritorno a Varsavia nel 1881, fondò il primo circolo sionista della sua città, Ibat Sion (“Gli amanti di Sion”) e partecipò, dalle colonne del settimanale "Rasvjet" (“Aurora”), al dibattito sulla "Terra promessa" degli ebrei. Le ipotesi allo studio erano principalmente due: la Palestina oppure un qualche territorio dell'America, come auspicava inizialmente lo stesso Lejzer, che pubblicò nel 1882, nei primi fascicoli della testata l'articolo "Infine, cosa è necessario fare?" sotto lo pseudonimo “Gamzefon”.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Pur rigettando la tesi secondo la quale gli ebrei avrebbero dovuto assimilarsi alle altre popolazioni (in Russia avvenivano frequenti tumulti e non di rado dimostrazioni antisemite), Zamenhof escludeva la Palestina sia perché ritenuta una terra primitiva, considerata “santa” da cristiani ed islamici, sia per la sua appartenenza alla Turchia, che non vi avrebbe mai rinunciato. Pertanto Lejzer concludeva che la migliore soluzione del problema ebraico consistesse nell'acquistare un qualsiasi territorio disabitato degli Stati Uniti d'America per trasferirvi tutta la comunità nel corso di cinque o sei anni.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: La soluzione “americana” sarà, tuttavia, smentita di lì a poco dallo stesso Zamenhof, il quale, nell'articolo "Sotto il comune stendardo", suggerirà di evitare inutili divisioni nella comunità e di migrare verso Sion, segnando così l'apogeo della tesi “palestinese”; cambiamento di opinione riconducibile alla convinzione di Lejzer che per una comunità è necessaria una terra ed avere con essa un raccordo storico e non un'idea artefatta.


title: Ludwik Lejzer Zamenhof

text: Nell'ambito del mondo ebreo, Zamenhof tentò anche di trovare una lingua comune per tutti gli ebrei, aschenaziti e sefarditi, formalizzando lo yiddish, del quale scrisse la prima grammatica in russo, pubblicata nel 1909 sotto lo pseudonimo di "Dr. X".


title: Papa Gregorio III

text: Siriaco di nascita (e ultimo pontefice romano non europeo prima dell'elezione di papa Francesco nel 2013), succedette a Gregorio II venendo eletto il 18 marzo 731 per acclamazione popolare. Il suo pontificato fu in pratica caratterizzato dagli stessi avvenimenti e dalla stessa linea di comportamento del predecessore.


title: Papa Gregorio III

text: Dopo l'avvenuta elezione, l'imperatore Leone III Isaurico volle firmare personalmente il provvedimento di approvazione. Leone III sperava con quel gesto di propiziare buoni rapporti con Roma ed ottenere una posizione più moderata sulla controversia iconoclasta. L'anno prima dell'elezione di Gregorio, nel 730, Leone III aveva emanato un editto con il quale aveva ordinato la distruzione di tutte le icone religiose. In pratica, non essendoci né nell'islam né nell'ebraisimo il culto delle immagini sacre, il provvedimento era rivolto solo ai cristiani. In sostanza, tutte le immagini sacre dovevano essere rimosse dalle chiese. Contemporaneamente Leone III convocò un "silentium" (un'assemblea) a cui impose la promulgazione dell'editto.


title: Papa Gregorio III

text: La risposa di Gregorio non fu quella che Leone si attendeva. Il pontefice gli comunicò la sua perfetta adesione alla linea di comportamento ed alle decisioni assunte dal predecessore Gregorio II, che si era dichiarato assolutamente contrario a tale iniziativa. Il tono della risposta era talmente deciso e brusco che il messo incaricato di recapitare il messaggio all'imperatore inizialmente si rifiutò di compiere la missione. Essendovi stato costretto partì ma, durante il viaggio, fu arrestato dai bizantini impedendogli di arrivare a Costantinopoli. Gregorio riunì allora un sinodo il 1º novembre 731, cui parteciparono 93 vescovi. I padri sinodali condannarono l'iconoclastia e stabilirono la scomunica per chi avesse osato distruggere le icone. Un secondo messaggero inviato a Costantinopoli subì la stessa sorte del primo: Leone III non voleva che giungessero a Costantinopoli decisioni di Roma contrarie alle sue posizioni su questioni di fede perché avrebbero ostacolato la sua politica iconoclasta.


title: Papa Gregorio III

text: L'imperatore, attaccato frontalmente, gli rispose sottraendo i Balcani e l'Asia Minore alla giurisdizione della Santa Sede. In pratica estromise la Chiesa di Roma dall'Oriente. La pressione imperiale sul papa si concretizzò ulteriormente nella confisca di tutti i patrimoni della Chiesa nel Ducato di Calabria e in Sicilia, regioni che erano sotto il controllo bizantino e, allo stesso tempo, nell'impartire l'ordine, a quei vescovi, di recarsi a Costantinopoli per la consacrazione. Per recuperare il danno economico arrecato alle finanze del papato, che fu enorme. Gregorio cercò di recuperare acquistando più tardi il castello di Gallese, nella Tuscia, che tra l'altro assicurava il collegamento con Ravenna, capitale dell'Esarcato d'Italia. Gregorio tentò di placare i dissidi con l'imperatore, ma i suoi sforzi furono vani e le tensioni rimasero.


title: Papa Gregorio III

text: L'acquisizione di Gallese era stata il frutto di segrete intese con il duca di Spoleto, il longobardo Trasamondo II, il quale, seguito poi dal duca di Benevento Godescalco (anch'egli longobardo), cercava di ottenere l'indipendenza dal re Liutprando. Quest'ultimo si rese conto del tradimento dei duchi e delle intenzioni del papa, e nel 738 si mosse contro Spoleto, riconquistando facilmente la città. Nel frattempo il duca Trasamondo si era rifugiato a Roma. Gregorio si rifiutò di consegnarlo a Liutprando ed il re longobardo reagì devastando i territori della campagna romana e conquistando importanti città come "Ameria", Orte, Bomarzo e Blera, dove insediò propri presidi pronti ad assalire Roma, per poi rientrare nella sua capitale Pavia. Scongiurato il pericolo imminente, Trasamondo riuscì a riprendere Spoleto, ma non se la sentì di avventurarsi in un'azione di forza in favore del papa per riconquistare le città prese dai Longobardi nella campagna romana.


title: Papa Gregorio III

text: Sentendosi abbandonato e in pericolo, nel 739 Gregorio fece una mossa che, sebbene non abbia sortito alcun risultato immediato, avrebbe indirizzato gli avvenimenti della storia d'Europa per i secoli successivi: si rivolse a Carlo Martello, Maggiordomo di palazzo del regno franco di Austrasia e Neustria, chiedendo esplicitamente aiuto militare contro i Longobardi. Carlo accolse cordialmente i messi pontifici, accettò i doni ma non pensò minimamente di intervenire, sia perché era personalmente imparentato con la casa regnante longobarda, sia perché la presenza longobarda in Italia costituiva una sorta di "cuscinetto" tra i regni franchi e l'impero bizantino, la cui eccessiva vicinanza si sarebbe potuta rivelare pericolosa, e sia anche perché al momento era impegnato nella guerra contro gli Arabi che dalla Spagna erano penetrati in Francia. Con una seconda lettera, inviata nel 741, il papa giocò la carta estrema: offrì a Carlo Martello, in cambio dell'aiuto militare, addirittura il titolo di "consul" dell'Urbe (cioè, in pratica, la responsabilità della giurisdizione militare di Roma): era evidentemente un grosso errore politico, in quanto la città era pur sempre, anche se nominalmente, sotto la giurisdizione imperiale. Per Carlo avrebbe significato la guerra anche contro Costantinopoli, oltre che contro i Longobardi, e ovviamente rifiutò.


title: Papa Gregorio III

text: Contemporaneamente all'attività politico-diplomatica, le iniziative di Gregorio furono volte alla prosecuzione dell'impegno del suo predecessore nell'evangelizzazione dell'Europa settentrionale, che Gregorio II aveva affidato al monaco anglosassone Wynfrith (ribattezzato Bonifacio), il quale, ottenuto il pallio vescovile e appoggiato pienamente nella sua missione da Carlo Martello, nel 738 aveva assunto i poteri di Vicario della Chiesa di Roma nella Baviera, ormai completamente cristianizzata. Bonifacio comunque non trascurò la Chiesa anglosassone, concedendo il pallio anche ad Ecgbert, arcivescovo di York, ed a Tatwin, arcivescovo di Canterbury. Per la loro importante opera missionaria ottennero il pallio anche Willibald, in Boemia, e Beda in Inghilterra. Per contrastare le ultime resistenze di paganesimo nel nord Europa papa Gregorio spostò la festa di Tutti i Santi dal 13 maggio al 1º novembre, allo scopo di sovrapporla alla festa celtica di Samhain (Halloween).


title: Papa Gregorio III

text: Gregorio vietò ai cristiani la consumazione di carne di cavallo, definita in una lettera scritta a Wynfrith-Bonifacio nel 732, in risposta a vari quesiti del missionario sull'evangelizzazione dei popoli del nord Europa, un cibo "immundum et execrabile": chi l'avesse mangiata avrebbe dovuto fare penitenza, dato che la consumazione di carne equina aveva connotazioni legate con il paganesimo.


title: Papa Gregorio III

text: Gregorio III morì il 28 novembre 741, prima di conoscere la seconda risposta negativa di Carlo Martello alla sua richiesta d'aiuto, e fu sepolto in San Pietro.


title: Papa Gregorio III

text: Papa Gregorio III è venerato come santo dalla Chiesa cattolica e dalle Chiese ortodosse, e la sua memoria liturgica cade il 10 dicembre.


title: Indice di posizione

text: In statistica, gli indici di posizione (anche detti indicatori di posizione, o indici di tendenza centrale o misure di tendenza centrale, in quanto in generale tendono a essere posizionati centralmente rispetto agli altri dati della distribuzione) sono indici che danno un'idea approssimata dell'ordine di grandezza (la posizione sulla scala dei numeri, appunto) dei valori esistenti.


title: The Next Step (serie televisiva)

text: The Next Step è una serie televisiva canadese creata da Frank van Keeken girata in stile "mockumentary".


title: The Next Step (serie televisiva)

text: La serie ha debuttato in Canada l'8 marzo 2013 su Family Channel, mentre in Italia su Sky Uno il 25 ottobre dello stesso anno.