title: Anna Maria Taigi

text: Anna Maria Gianetti Taigi nacque a Siena il 29 maggio 1769 e fu battezzata il giorno seguente. In seguito a dissesti finanziari i genitori, Luigi Giannetti, un farmacista, e Maria Masi, si trasferirono in cerca di occupazione a Roma, quando lei aveva solo sei anni. A Roma Anna Maria Giannetti studiò inizialmente presso le Maestre Pie, poi, dopo aver contratto il vaiolo, in una scuola di lavori femminili. Iniziò a lavorare come cameriera a palazzo Maccarani, dove conobbe il futuro marito Domenico Taigi, servitore dei principi Chigi. I due si sposarono nel 1789 ed ebbero sette figli, tre dei quali morirono in tenera età.


title: Anna Maria Taigi

text: Rimasta scossa per aver ascoltato da sua madre una lettura sul Giudizio Universale, decise di abbracciare una vita di digiuno e penitenza. Nel 1790, presso la chiesa di San Carlino alle Quattro fontane, fu aggregata al terz'ordine secolare dei trinitari scalzi.


title: Anna Maria Taigi

text: Ebbe fama di possedere doti mistiche e operare guarigioni: a lei si rivolse anche Maria Luisa di Borbone-Spagna, regina consorte d'Etruria, affetta da crisi epilettiche dalle quali sarebbe guarita grazie all'intercessione della futura santa. Tra i suoi carismi spicca quello di un globo luminoso come un sole in miniatura, che avrebbe brillato davanti ai suoi occhi per 47 anni, dal 1790 alla morte: in esso, sospeso a una distanza di un metro dal suo viso e sovrastandolo di circa venticinque centimetri, avrebbe visto avvenimenti passati e futuri, e lo stato delle anime di vivi e defunti. Riferì che le causava dolore soprattutto vedere le anime finire all'inferno, dopo aver assistito al loro giudizio e conoscendo quindi le ragioni della condanna. Morì a Roma il 9 giugno 1837.


title: Anna Maria Taigi

text: La causa di canonizzazione fu introdotta l'8 gennaio 1863 da papa Pio IX, che ordinò la traslazione del corpo nella chiesa di San Crisogono. Il 4 marzo 1906 papa Pio X decretò le sue virtù eroiche dichiarandola venerabile. Papa Benedetto XV la beatificò il 30 maggio 1920.


title: Anna Maria Taigi

text: La memoria liturgica ricorre il 9 giugno, giorno della sua morte. Il suo corpo incorrotto è venerato nella basilica di San Crisogono a Trastevere.


title: Anna Maria Taigi

text: Un'orazione, scritta da Anna Maria Taigi, ma pubblicata sotto altro nome, che inizia con le parole "Prostrato a' vostri piedi santissimi, o gran Regina del cielo," fu approvata da papa Pio VII il 6 marzo 1809. Egli concesse l'indulgenza di 100 giorni per ogni volta che la si recitasse, mentre plenaria per coloro che l'avessero recitata tutti i giorni per un mese intero.


title: Anna Maria Taigi

text: Ad Anna Maria Taigi viene attribuita l'origine della profezia dei ""Tre giorni di buio"", ripresa in seguito da altri mistici, tra i quali la beata Elena Aiello e, senza però riferimenti alla durata, da santa Maria Faustina Kowalska. Della profezia, citata da diversi autori, non risulta però con certezza una fonte originaria direttamente attribuibile alla Taigi stessa.


title: Hurricane (Bob Dylan)

text: Hurricane è un singolo del cantautore statunitense Bob Dylan, pubblicato nel 1976 come estratto dall'album "Desire".


title: Hurricane (Bob Dylan)

text: "Hurricane" è stata scritta a quattro mani con Jacques Levy e inserita come traccia di apertura dell'album "Desire", di cui è la canzone più conosciuta. La versione pubblicata in singolo è suddivisa sulle due facce del 45 giri, con i titoli "Hurricane (Part I)" e "Hurricane (Part II)".


title: Hurricane (Bob Dylan)

text: La prima versione della canzone è stata registrata il 30 luglio 1975, ma per evitare denunce da parte dei diretti interessati (citati per nome e cognome nel testo), gli avvocati della Columbia Records convinsero Dylan a registrare una seconda versione (quella presente nell'album) con il testo modificato in modo da non citare direttamente i nomi delle persone coinvolte.


title: Hurricane (Bob Dylan)

text: "Hurricane" è una canzone di protesta: il pugile Rubin “Hurricane” Carter fu condannato ingiustamente per un triplice omicidio avvenuto a seguito di una sparatoria al Lafayett Bar il 17 giugno 1966, nel New Jersey. Sarebbe poi stato scarcerato solo nel 1985, quando il giudice della Corte Federale Haddon Lee Sarokin sentenziò che non aveva avuto un processo equo, affermando che l'accusa era "basata su motivazioni razziali". Il 26 febbraio 1988 caddero definitivamente tutte le accuse. Dylan venne a conoscenza della storia di Carter leggendo la sua autobiografia, "The Sixteenth Round" (1974), che Carter stesso gli aveva inviato, conscio del suo precedente impegno per i diritti civili.


title: Hurricane (Bob Dylan)

text: Durante il tour del 1975, la Rolling Thunder Revue tenne un concerto di beneficenza per Carter al Madison Square Garden (ultima data del tour). L'anno seguente ne fecero un altro al Reliant Astronome di Houston. Dylan incontrò Carter il 5 dicembre 1975 e fece un concerto alla Clinton State Prison in cui Carter salì sul palcoscenico per indurre la stampa a parlare del suo caso. Tra i presenti c'erano dei giornalisti di "People" che scrissero un articolo su Dylan e Carter nel numero uscito il 22 dicembre di quell'anno stesso, il 1975.


title: Quelli della pallottola spuntata

text: Quelli della pallottola spuntata ("Police Squad!") è una serie televisiva creata nel 1982 dal trio di registi Zucker-Abrahams-Zucker, che in precedenza avevano già lavorato insieme a film come "Ridere per ridere" e "L'aereo più pazzo del mondo". Venne creata come parodia di diversi film e telefilm, in particolar modo alla serie televisiva poliziesca "Il tenente Ballinger" ("M Squad", 1957), con Lee Marvin.


title: Quelli della pallottola spuntata

text: Nonostante i favori della critica, la serie venne sospesa dalla ABC dopo solo sei episodi (dei quali soltanto quattro trasmessi nel primo passaggio televisivo). Il successo della serie spinse varie emittenti televisive americane a riproporne le repliche, finché nel 1988 venne prodotto il film cinematografico "Una pallottola spuntata" ("The Naked Gun: From the Files of Police Squad!", regia di David Zucker) e, successivamente, altri due sequel: "Una pallottola spuntata 2½ - L'odore della paura" ("The Naked Gun 2½: The Smell of Fear", regia di David Zucker, 1991) e "Una pallottola spuntata 33⅓ - L'insulto finale" ("Naked Gun 33⅓: The Final Insult", di Peter Segal, 1994). Molte gag della serie vennero riciclate per i film.


title: Quelli della pallottola spuntata

text: In Italia, la serie venne proposta sulla scia del successo ottenuto precedentemente dal film, da qui la scelta di un titolo che lo richiamasse.


title: Quelli della pallottola spuntata

text: La versione americana della sigla iniziale di ogni episodio terminava con il titolo dell'episodio in sovrimpressione, mentre la voce narrante dava intenzionalmente un titolo differente. Nella versione italiana il narratore ripete lo stesso titolo nella grafica.


title: Quelli della pallottola spuntata

text: Il telefilm aveva una presentazione sullo stile delle produzioni di Quinn Martin dei primi anni settanta, con una poderosa narrazione durante la sigla iniziale, che annunciava l'episodio "...in technicolor", accompagnata da diverse gag.


title: Quelli della pallottola spuntata

text: Durante i titoli, viene introdotto un attore famoso come "partecipazione straordinaria", ma questi viene immediatamente ucciso nel momento in cui fa la sua apparizione:


title: Quelli della pallottola spuntata

text: Venne registrata anche una sequenza con John Belushi (incatenato ad un blocco di cemento sott'acqua), ma l'attore morì poco prima della messa in onda dell'episodio e i produttori decisero di non usare la scena. Secondo alcune fonti presenti sull'Internet Movie Database i produttori volevano recuperare la scena di Belushi per le repliche di "Police Squad!" negli anni novanta, ma la pellicola non venne trovata e si presume che sia andata persa.


title: Quelli della pallottola spuntata

text: Ogni episodio terminava imitando ancora lo stile delle serie anni settanta, con i titoli di coda sui fermo immagine della scena finale, con la differenza che in questo caso non era un vero fermo immagine, bensì gli attori si bloccavano all'unisono, mentre attorno a loro il movimento continuava:


title: Quelli della pallottola spuntata

text: Il tema musicale della serie è stato scritto da Ira Newborn. Questo tema blues orchestrale è stato ripreso anche per i tre film di "Una pallottola spuntata" (insieme alle immagini d'apertura del lampeggiante della polizia, già presenti nella serie) e viene considerato il più famoso tra i brani composti da Newborn.


title: Quelli della pallottola spuntata

text: Questa musica viene anche ripresa nell'apertura di un episodio della serie animata "I Griffin" ("Family Guy"), accompagnata da immagini del triciclo del personaggio Stewie Griffin, al posto del lampeggiante.


title: Quelli della pallottola spuntata

text: La serie è stata pubblicata in DVD il 6 novembre 2006 nel Regno Unito e un giorno dopo negli Stati Uniti.


title: Quelli della pallottola spuntata

text: Gli extra presenti sul DVD comprendono commenti audio su diversi episodi, una raccolta di gag, una nuova intervista con Leslie Nielsen e una galleria fotografica. I commenti audio sono registrati dalle voci dei creatori Jim Abrahams, David Zucker e Jerry Zucker, insieme agli scrittori della serie Robert K. Weiss e Robert Wuhl.


title: Terra dei Siculi

text: Il nome Terra dei Siculi (in ungherese: "Székelyföld"; in rumeno: "Ținutul Secuiesc"; in tedesco: "Szeklerland"; in latino: "Terra Siculorum") si riferisce ai territori abitati prevalentemente dai Siculi di Transilvania, un sottogruppo etnico ungherese della Transilvania orientale. Vivono nelle valli e colline dei Monti Carpazi orientali, corrispondenti agli attuali distretti rumeni di Harghita, Covasna e Mureș.


title: Terra dei Siculi

text: Originariamente, il nome Terra dei Siculi denotava una regione autonoma all'interno della Transilvania. È esistita come entità giuridica dal medioevo fino al Compromesso austro-ungarico del 1867, quando è stata sostituita da una contea. Insieme con la Transilvania, divenne parte della Romania nel 1920, tornò in Ungheria nel 1940 e fu successivamente riunito alla Romania nel 1945. La zona era una regione autonoma all'interno della Romania nel periodo 1952-1968, e oggi ci sono iniziative dei Siculi per raggiungere un più alto livello di autonomia governativa per la Terra dei Siculi all'interno della Romania.


title: Terra dei Siculi

text: L'area della regione è di circa 13.000 km². La popolazione della Terra dei Siculi (secondo l'ultimo censimento, svoltosi nel 2002) è di 809.000 abitanti, dei quali 612.043 di etnia ungherese sicula, vale a dire il 75,65% della popolazione. I Siculi rappresentano il 59% delle popolazioni dei distretti di Harghita, Covasna e Mureș. La percentuale di Siculi è più alta nei distretti di Harghita e Covasna (84,6% e 73,8% rispettivamente), e inferiore nel Distretto di Mureș (39.3%).


title: Terra dei Siculi

text: Storicamente incentrati nella città di Târgu Mureș (Marosvásárhely), altri importanti centri siculi sono Miercurea Ciuc (Csíkszereda), Sfântu Gheorghe (Sepsiszentgyörgy), e Odorheiu Secuiesc (Székelyudvarhely).


title: Terra dei Siculi

text: Dal XII - XIII secolo fino al 1876, la Terra dei Siculi ha goduto di una notevole, ma variabile, quantità di autonomia, prima come parte del Regno d'Ungheria, poi dentro il Principato di Transilvania, e infine come parte dell'Impero asburgico. L'autonomia fu in gran parte dovuta al servizio militare fornito dai Siculi fino all'inizio del XVIII secolo. La Terra dei Siculi medievale era un'alleanza di sette territori siculi autonomi ossia Udvarhely, Csík, Maros, Sepsi, Kézdi, Orbai e Aranyos. Il numero di territori in seguito venne ridotto a cinque, quando Sepsi, Kézdi e Orbai furono uniti in un'unica unità territoriale chiamata Háromszék (letteralmente "tre seggi").


title: Terra dei Siculi

text: Come risultato del compromesso austro-ungarico del 1867, la Transilvania è diventata di nuovo parte del Regno d'Ungheria nell'ambito dell'Austria-Ungheria e cessò di esistere come entità giuridica amministrativa separata. Nel 1876, una riforma generale amministrativa abolì tutte le zone autonome del Regno d'Ungheria e creò un sistema unificato di comitati. Di conseguenza, anche l'autonomia della Terra dei Siculi finì. Quattro province furono create al suo posto: Udvarhely, Háromszék, Csík e Maros-Torda (solo la metà del territorio di Maros-Torda originariamente apparteneva alla Terra dei Siculi); l'isolata Aranyosszék divenne un distretto della contea di Torda-Aranyos.


title: Terra dei Siculi

text: Come stabilito dal trattato del Trianon del 1920, stipulato dopo la fine della prima guerra mondiale, il Regno di Romania acquisì la Transilvania. La lingua rumena sostituì l'ungherese nella Terra dei Siculi, i cui confini sono stati tuttavia conservati, e i distretti Siculi sono stati in grado di eleggere i propri funzionari a livello locale e di garantire l'istruzione in lingua ungherese.


title: Terra dei Siculi

text: Nel 1940, la Romania fu costretta a cedere la Transilvania del Nord all'Ungheria con il secondo arbitrato di Vienna; questo territorio comprendeva la maggior parte delle aree storiche sicule. Le autorità ungheresi hanno successivamente restaurato la struttura pre-Trianon con lievi modifiche.


title: Terra dei Siculi

text: Dopo il ritorno del territorio alla Romania al termine della Seconda Guerra Mondiale, una regione autonoma ungherese è stata creata nel 1952, che comprendeva la maggior parte del territorio abitato dai Siculi. Questa regione è durata fino al 1968 quando la riforma amministrativa della Romania ha diviso il territorio nazionale nei distretti correnti. In parole povere, oggi il Distretto di Harghita comprende gli antichi Udvarhely e Csík, quest'ultimo include Gyergyó; Il Distretto di Covasna copre più o meno il territorio dell'antica Háromszék, e quella che una volta era Maros-Torda è per lo più parte dell'attuale Distretto di Mureș. Aranyosszék primo è oggi divisa tra i distretti di Cluj e Alba.


title: Terra dei Siculi

text: Dopo la caduta del comunismo, molti speravano che l'ex Regione Autonoma ungherese, abolita dal regime di Ceaușescu, sarebbe stata ripristinata nuovamente. Questo non è successo, ma ci sono iniziative Sicule per il ritorno dell'autonomia e di ulteriori sforzi da parte di organizzazioni Sicule per raggiungere un più alto livello di autogoverno per la Terra dei Siculi in Romania.


title: Terra dei Siculi

text: Il 2 febbraio 2009, il presidente rumeno Traian Băsescu ha incontrato il presidente ungherese László Sólyom a Budapest per discutere le questioni dei diritti delle minoranze e delle autonomie regionali. Băsescu ha affermato che "Alla minoranza ungherese non sarà mai data autonomia territoriale".


title: Terra dei Siculi

text: La Terra dei Siculi possiede una propria nazionale la Nazionale di calcio della Terra dei Siculi che non è associata né alla FIFA né al UEFA.


title: Mercuzio

text: Mercuzio è un personaggio immaginario del famoso dramma di William Shakespeare "Romeo e Giulietta". Figlio del Principe, il signore della città-stato di Verona, è buon amico dei Montecchi, in particolar modo del giovane Romeo. Mercuzio ha la caratteristica di esibirsi in lunghi discorsi suggestivi, ed è ritenuto essere uno "spirito libero".


title: Mercuzio

text: Dopo che Romeo viene sfidato da Tebaldo, Mercuzio si aspetta che l'amico ingaggi il duello. Tuttavia, Romeo rifiuta di combattere, considerando Tebaldo un parente per via del matrimonio segreto con Giulietta. Mercuzio, indignato dalla sua “calma, vile, disonorevole sottomissione”, decide di combattere lui stesso. Romeo, non volendo che nessuno dei due venga ferito, interviene, permettendo involontariamente a Tebaldo di colpire mortalmente Mercuzio, che muore pronunciando la celebre maledizione "una pestilenza su entrambe le vostre famiglie". Per vendetta, Romeo uccide Tebaldo e viene esiliato da Verona.


title: Mercuzio

text: L'origine del nome potrebbe provenire da "mercuriale", per sottolineare un carattere mutevole e imprevedibile. Mercurio, nella mitologia romana, era il messaggero degli dei, dalle caviglie alate.


title: Angels of Death

text: Un adattamento manga, scritto da Kudan Nazuka e disegnato da Makoto Sanada, è stato serializzato sulla rivista "shōjo" "Monthly Comic Gene" di Media Factory dal 2016 al 2020. Un adattamento anime è stato realizzato e concluso nel 2018 in Giappone.


title: Angels of Death

text: Ray si risveglia in un posto sconosciuto e senza memoria, ricordando solo di essere stata convocata in ospedale per una consulenza dopo aver visto qualcuno morire. La ragazza trova un ascensore e sale al piano B6, dove incontra tun uomo bendato che cerca di ucciderla con un'accetta. Ray scappa, e sale al piano B5, dove incontra colui che doveva farle la consulenza, Daniel Dickens, in arte Danny, che le promette di uscire insieme.


title: Angels of Death

text: Tuttavia Danny è ossessionato dagli occhi e intrappola Ray per prenderle gli occhi. Daniel infatti è nato senza un occhio e per questo i suoi genitori litigavano spesso, e dopo che il padre chiese il divorzio la madre si suicidò. Danny vide quanto erano belli gli occhi di sua madre senza vita e una volta cresciuto divenne in qualche modo dottore, per estrarre gli occhi dei suoi pazienti e avere l'espressione vuota di sua madre. All'improvviso però Ray recupera la memoria, e subito arriva il ragazzo fasciato a colpire Danny alle spalle, per poi provare a uccidere Ray, ma vedendo la sua espressione annoiata non la uccide perché non ci sarebbe gusto.


title: Angels of Death

text: Il ragazzo bendato è il co-protagonista Isaac Foster, in arte Zack, dall'infelice passato. Quando era piccolo suo padre tentò di ucciderlo insieme alla sua la famiglia appiccando un incendio alla casa, Zack sopravvisse con gravi bruciature in tutto il corpo, nonché una terribile paura del fuoco. Isaac quindi venne spedito in un orfanotrofio dove i proprietari gestivano un traffico di bambini. Una sera lui vide in televisione un film cruento su un assassinio, e lui, ispirato, uccise coloro che gestivano l'orfanotrofio e diventò un serial killer. Ray apprende da Zack che in quella struttura, ogni piano è gestito da un padrone ed è addobbato secondo i gusti del proprietario. Coloro che vi abitano non possono mai uscire dal loro piano, altrimenti infrangono una grande regola e diventano loro stessi delle prede per gli altri. Infatti Zack, essendo passato dal suo piano, il B6, a quello di Danny, il B5, ora può essere ucciso dagli altri padroni, di conseguenza chiede a Rachel di aiutarlo ad uscire entrambi, per poi ucciderla, ma solo se sorride.


title: Angels of Death

text: I protagonisti arrivano al piano B4, addobbato come un cimitero, dove incontrano un bambino di nome Edward Mason, o Eddie. Egli veniva da una famiglia di costruttori di tombe, che, nonostante la sua bravura, non gli dava mai credito, inoltre, a causa delle loro condizioni economiche, Eddie non possedeva niente di suo, costretto addirittura a riutilizzare i vestiti dismessi dei fratelli maggiori. Così Eddie, desideroso di possedere qualcosa di proprio, uccise degli animali e costruì delle tombe per loro in modo che fossero suoi per sempre. Quando il ragazzino vede Ray, si innamora della ragazza, così costruisce una tomba per lei, giurando di ucciderla e farla sua per sempre. Tuttavia Zack si intromette e i due maschi si contengono la vita della ragazza, alla fine Isaac uccide Eddie e mette il cadavere nella propria tomba che egli aveva costruito per lei.


title: Angels of Death

text: I protagonisti quindi arrivano al piano B3, allestito come una prigione, gestito da una signorina vestita come una poliziotta di nome Catherine Ward, o semplicemente Cathy, intenzionata a punire i due per le loro malefatte.


title: Angels of Death

text: La donna è una sadomasochista e aveva una migliore amica di nome Lucy che ammirava alla follia, dopo il diploma loro divennero guardie carcerarie e si divertivano torturando e uccidendo i peccatori e lavoravano pure per Daniel. Quando Catherine finisce nel manicomio decide di usare come suo primo sacrificio proprio Lucy, punendola per tutti i peccati che aveva commesso. Cathy, cercando di uccidere i due spinge Zack e Ray in una stanza dove i due devono iniettarsi due siringhe, una letale e una innocua, Zack, per onorare la promessa e non volendo far morire Ray per mano di qualcun altro, se le inietta entrambe. Zack in un momento di lucidità si ferisce con la falce e Ray uccide Cathy tirando fuori dal suo borsello una pistola carica.


title: Angels of Death

text: Zack non riesce a muoversi a causa delle ferite, quindi Ray lo lascia in un angolo a riposare e va da sola al piano B2, adibito a chiesa e gestito dal reverendo Abram Gray.


title: Angels of Death

text: Egli è colui che ha costruito la struttura, perché era curioso di vedere se le persone restavano ancorate alla loro propria fede nonostante tutte le disgrazie che avvenivano lì. Gray, dopo aver visto quanto Rachel sia credente, le dice che al piano di Danny c'è una medicina per salvare Zack. Ray torna quindi all'ultimo piano, dove scopre che Danny è ancora vivo, e ha preso la medicina, la quale viene però recuperata da Gray.


title: Angels of Death

text: Isaac si riprende e lui e Ray vanno insieme al piano B1, un posto adibito a casa, e nel salotto scoprono due cadaveri impigliati e legati l'uno all'altro, seduti sul divano. I due vengono raggiunti da Daniel che rivela a Zack che il padrone del piano è Rachel Gardner.


title: Angels of Death

text: Ray aveva infatti due genitori violenti e un giorno, in uno scatto d'ira, il padre uccise la madre, quindi Rachel prese una pistola e lo ammazzò. Preda della follia, la bimba, li impagliò.


title: Angels of Death

text: Danny confessa a Zack che Ray lo ha sempre usato, per poterlo uccidere e farlo suo. Inizia quindi un inseguimento tra Rachel e Isaac e, dopo vari dialoghi, i due decidono di rinnovare la loro promessa, di uscire dal posto e di uccidere Ray, stavolta però, giurando solamente a loro stessi.


title: Angels of Death

text: Rachel e Isaac scappano sotto consiglio di Gray al piano B2, dove si trova un'uscita segreta, tuttavia mentre escono viene attivata l'autodistruzione della struttura. Danny cerca un'ultima volta di fare suoi gli occhi di Rachel, impedendole di uscire, ma Gray lo trafigge con una balestra, per permettere ai protagonisti di fuggire. Così, Danny e Gray, si suppone, muoiano tra le fiamme, mentre Ray e Zack si apprestano verso l'uscita dell'edificio, ma vengono accolti dalla polizia, che vedendo le circostanze, fanno arrestare Isaac.


title: Angels of Death

text: Rachel viene curata in ospedale e passa del tempo con veri medici e vera consulenza, venendo però a sapere che Isaac Foster verrà processato per tutti i suoi crimini. Ma nel cuore della notte Zack entra nella stanza di Ray e i due saltando fuori dalla finestra, i due scappano via da tutti e non vennero mai più ritrovati.


title: Angels of Death

text: Un adattamento manga scritto da Makoto Sanada e illustrato da Kudan Nazuka è stato serializzato sulla rivista "Monthly Comic Gene" dal 27 gennaio 2016 al 15 settembre 2020. Il prequel del gioco, "Episode.0", creato dai medesimi autori, invece viene pubblicato su "MFC Gene Pixiv" dal 3 marzo 2017. Una serie 4 koma intitolata "Satsuten!" creata da Makoto Sanada e negiyan è stata serializzata su "Monthly Comic Gene" dal 27 febbraio 2017 al 15 marzo 2021.


title: Angels of Death

text: Una serie di light novel basati sul gioco è stata scritta da Kina Chiren e Makoto Sanada, illustrata da negiyan e pubblicata Kadokawa sotto l'etichetta Enterbrain per un totale di tre volumi.


title: Angels of Death

text: Un adattamento anime prodotto dallo studio J.C.Staff, diretto da Kentarō Suzuki, sceneggiato da Yoshinobu Fujioka, con la musica di Noisycroak di Lantis ed il character design di Miki Matsumoto, è stato trasmesso in Giappone dal 6 luglio al 26 ottobre 2018 per un totale di 16 episodi. La sigla iniziale "Vital" è cantata da Masaaki Endoh mentre quella di chiusura "Pray" da Haruka Chisuga. La serie è giunta in Italia in versione sottotitolata attraverso la piattaforma Crunchyroll.


title: Il sapore della ciliegia

text: Il sapore della ciliegia ("Ta'm-e gilās...") è un film del 1997 scritto, diretto, prodotto e montato da Abbas Kiarostami, vincitore della Palma d'oro al 50º Festival di Cannes.


title: Il sapore della ciliegia

text: Nella periferia di Teheran, un uomo di mezz'età, il signor Badī, vaga con la sua auto in cerca di una persona che esaudisca un suo desiderio: egli intende suicidarsi, ha già scavato la propria fossa all'ombra di un alberello in campagna e desidera che qualcuno venga il mattino seguente a ricoprire il proprio corpo, nel caso che il proposito venga attuato.


title: Il sapore della ciliegia

text: Mentre vaga tra cave e immigrati afghani, molti pensano abbia intenzioni poco rassicuranti, ma Badī riesce ad avvicinare tre sconosciuti a cui offre anche molto denaro. Il primo è un ragazzo curdo di leva che, spaventato dalla proposta, fugge. Il secondo, un seminarista afgano di una scuola coranica, rifiuta di collaborare poiché si tratta di un gesto sacrilego.


title: Il sapore della ciliegia

text: Soltanto l'ultimo accetta, perché ha bisogno di soldi per le cure del figlioletto malato: è un anziano impiegato turco, tassidermista al museo di scienze naturali, il signor Bagheri. Durante il tragitto, Bagheri gli fa prendere una strada, volutamente più lunga, per avere il tempo di raccontare una storia: anch'egli, anni prima, aveva meditato di togliersi la vita, salvo poi ripensarci assaporando il sapore del frutto di un gelso (la "ciliegia" del titolo) e quindi la bellezza della vita.


title: Il sapore della ciliegia

text: Originariamente previsto per la 53ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia, il film è stato presentato in anteprima il 16 maggio 1997 alla 50ª edizione del Festival di Cannes, dopo essere stato inizialmente bandito dal governo iraniano a partecipare alla manifestazione. A Cannes, dov'era in concorso, il film ha poi vinto la Palma d'oro al miglior film ex aequo con "L'anguilla" di Shōhei Imamura, primo film iraniano a ottenere questo riconoscimento. Tuttavia, è stato distribuito nelle sale cinematografiche del paese soltanto due anni più tardi, nel 1999.


title: Il sapore della ciliegia

text: Sull'aggregatore di recensioni online Rotten Tomatoes, il film ha una percentuale di giudizi positivi pari all'84% basata su 38 recensioni da parte della critica, con una media del 7,4. Su Metacritic, che utilizza una media ponderata, ha un punteggio di 80 su 100, basato su 22 recensioni da parte della critica, ad indicare un "giudizi tendenzialmente favorevoli".


title: Il sapore della ciliegia

text: Umberto Rossi, nel quarto volume della "Storia del Cinema mondiale" di Einaudi, definisce il film un'«opera di rara forza, un testo che sta dalla parte dell'esistenza vera, contro la sua rappresentazione».


title: Pistol

text: Pistol è una miniserie televisiva del 2022, creata da Craig Pearce per l'emittente statunitense FX, diretta da Danny Boyle sulla vita del chitarrista dei Sex Pistols Steve Jones e l'ascesa della band alla notorietà. Annunciata nel gennaio 2021, la serie ha debuttato su FX on Hulu il 31 maggio 2022.


title: Pistol

text: I sei episodi della miniserie, basati sull'autobiografia di Jones "Lonely Boy: Tales from a Sex Pistol", narrano la storia di Steve Jones come membro dei Sex Pistols e l'ascesa del gruppo alla notorietà mondiale.


title: Pistol

text: La serie, scritta da Craig Pearce, fu strutturata in sei puntate su richiesta di FX nel gennaio 2021, con Danny Boyle alla regia. Toby Wallace venne scritturato per interpretare Steve Jones, con Maisie Williams nel cast di supporto. Thomas Brodie-Sangster, Talulah Riley e Iris Law (Soo Catwoman) entrarono nel cast in marzo quando cominciarono le riprese, che si svolsero tra Hemel Hempstead, Folkestone (e nei pressi del villaggio di Sandgate), Dover, Deal e Londra.


title: Pistol

text: Tutti i sei episodi della miniserie debuttarono in contemporanea sul canale FX on Hulu il 31 maggio 2022 negli Stati Uniti, mentre nel Regno Unito, Irlanda, Italia, Canada, Australia, Nuova Zelanda e Singapore la miniserie fu distribuita su Disney+ (Star).


title: Pistol

text: Le scene musicali e dei concerti furono girate dal vivo, senza l'ausilio di effetti di studio in post-produzione, e gli attori che interpretavano i Sex Pistols e Chrissie Hynde suonarono i propri strumenti e cantarono davvero.


title: Pistol

text: Wallace (Jones), Slater (Cook) e Chandler (Hynde) ebbero il vantaggio di incontrare le proprie controparti reali. Boon non incontrò Johnny Rotten a causa della sua contrarietà al progetto, ma studiò attentamente le immagini di repertorio così da poter replicare la sua presenza scenica dell'epoca, oltre a leggere diversi libri su di lui. Particolarmente coinvolto nella serie fu Peter Cook, che si prodigò in consigli e supporto.


title: Pistol

text: Il production designer Kave Quinn studiò il documentario "Oscenità e furore" di Julien Temple e la docu-serie della BBC "The Making of Modern Britain" di Andrew Marr per ricreare la Londra degli anni settanta.


title: Pistol

text: Nel 2021, mentre la serie era ancora in produzione, l'ex frontman dei Sex Pistols, John Lydon (Johnny Rotten), criticò aspramente l'opera definendola "una fantasia borghese" e "la merda più irrispettosa che abbia mai dovuto sopportare". Gli ex compagni di band Steve Jones e Paul Cook fecero causa a Lydon per permettere l'utilizzo della musica dei Sex Pistols nella serie nonostante le sue obiezioni. I due dissero di avere il supporto di Glen Matlock, degli eredi di Sid Vicious, e citarono un accordo del 1998 circa il principio di maggioranza nelle decisioni riguardo la band. Lydon perse la battaglia legale in agosto.


title: Pistol

text: Sull'aggregatore Rotten Tomatoes la miniserie riceve il 61% delle recensioni professionali positive, con un voto medio di 6.4/10. Su Metacritic ottiene un punteggio di 60 su 100 basato su 28 recensioni da parte di critici professionisti.


title: Donna de Paradiso

text: Rappresenta un concitato dialogo tra il nunzio (san Giovanni Evangelista), Gesù, la Madonna e la folla durante gli ultimi momenti della vita di Cristo. Il metro utilizzato è quello della ballata sacra con quartine di settenari rimati AAAY e una ripresa rimata XXY. Il componimento è diviso in una terzina iniziale oltre a 33 quartine che rappresentano il numero degli anni che aveva Cristo alla sua morte e le strofe dedicate alla passione sono tre, simbolo della Trinità.


title: Donna de Paradiso

text: Ha una grande rilevanza storico-linguistica per il particolare uso del volgare: si alterna un registro basso (il cosiddetto "sermo cotidianus") per i personaggi Maria e Gesù, a un registro colto e latineggiante per la folla e il nunzio.


title: Donna de Paradiso

text: Cristo si rivolge alla Madonna chiamandola "mamma" le tre volte che si rivolge a lei direttamente, e "mate" quando parla di lei a Giovanni.


title: Donna de Paradiso

text: "Donna de Paradiso" è l'esempio più famoso di lauda drammatica, nonché in assoluto la prima lauda drammatica costruita interamente sotto forma di dialogo (Gesù-Maria-il nunzio).


title: Donna de Paradiso

text: Il carattere polifonico, di poesia a più voci, è strettamente associato a una concitazione narrativa che esprime i sentimenti drammatici e contrastanti da cui la scena è dominata: stupore, dolore, odio, amore. Fino a distendersi nell'ultima e più lunga battuta pronunciata da Maria, in una sofferta e quasi ininterrotta invocazione, dove si sommano il più tenero affetto e il dolore più straziante.


title: Donna de Paradiso

text: All'interno della lauda il personaggio di Maria assume particolare rilievo e viene rappresentata essenzialmente nella sua umanità di madre. La Madonna appare come una donna disperata per la vicenda del figlio, la cui condanna e morte le sono del tutto incomprensibili, dal momento che Cristo «non fece follia», «a torto è accusato», «non ha en sé peccato». La madre vede il proprio figlio martirizzato, «ensanguinato» e vuole allora morire con lui, salendo sulla stessa croce sul quale Cristo è riposto. La sua disperazione compare nel famoso corrotto, lamento funebre, nel quale con i più dolci appellativi si rivolge alla sua creatura che non è riuscita a sottrarre al martirio.


title: Donna de Paradiso

text: La Madonna non coglie nella sua morte l'esperienza necessaria per la redenzione dell'umanità dal peccato originale, ma solo l'aspetto terreno di terribile sofferenza.


title: Donna de Paradiso

text: Anche Cristo rivela attenzioni da figlio nei confronti della madre, che affida alle cure amorevoli di Giovanni, esortandola a restare in vita per servire i «compagni ch'al mondo» ha «acquistato», ma c'è in Cristo quella consapevolezza della sua missione salvifica che manca alla semplice donna del popolo.


title: Donna de Paradiso

text: Compito del nunzio è quello di riferire alla donna tutto quanto accade intorno alla croce; svolge con scrupolo il suo compito di cronista, non risparmiando alla madre nessuna delle torture inflitte al figlio e senza una sua partecipazione emotiva al dramma.


title: Donna de Paradiso

text: Due soli sono gli interventi del popolo presente alla scena ed entrambi con la funzione di affermare che in nome della legge Gesù deve essere punito, condannato.


title: Donna de Paradiso

text: Lo stile ha una notevole forza espressiva: scansione rapida delle frasi e prevalenza della coordinazione nella sintassi; l'uso dell'anafora (la parola "figlio"). Le frasi esclamative hanno il verbo all'infinito e la forma interrogativa è piena d'incertezza e di tensione. L'uso del tempo verbale al presente conferisce sia immediatezza sia eternità all'evento della passione.


title: Donna de Paradiso

text: È evidente da queste osservazioni che l'alta materia della Passione dal piano teologico è scesa a quello umano e spettacolarizzato; questo consente al pubblico, a cui è destinata la lauda, di identificarsi nel dramma della madre e del figlio e di parteciparvi.


title: Donna de Paradiso

text: Iacopone nel descrivere la Passione di Cristo segue fedelmente i testi sacri della tradizione cristiana (le Sacre Scritture ed i Vangeli); inoltre la drammaticità che permea la sua opera è analoga a quella presente in alcune opere dell'arte figurativa contemporanea, come dimostra l'osservazione, ad esempio, della "Crocifissione" di Cimabue, conservata nella basilica superiore di San Francesco d'Assisi. La poesia viene citata da Fabrizio De André ("Le nuvole") nel brano "Ottocento".


title: Lisa Leslie

text: Ha giocato nel ruolo di centro nelle Los Angeles Sparks dal 1997 al 2009, vincendo due campionati WNBA; inoltre con la maglia della nazionale a stelle e strisce ha vinto quattro ori olimpici e due campionati mondiali. È membro del Naismith Memorial Basketball Hall of Fame dal 2015. Nel 2018 è apparsa nel film "Uncle Drew".


title: Lisa Leslie

text: Ai tempi del liceo era inoltre già famosa per essere riuscita a segnare ben 101 punti in una partita. È stata la prima giocatrice nella storia della WNBA a schiacciare a canestro durante una partita di campionato. Nel luglio 2006, durante le celebrazioni del WNBA All-Star Game 2006, è stata inserita nella WNBA All-Decade Team, cioè le dieci migliori giocatrici dei primi dieci anni della WNBA.


title: Lisa Leslie

text: Il 4 febbraio 2009 ha annunciato il ritiro alla fine della stagione, e l'11 agosto 2009 ha raggiunto i 6.000 punti segnati in carriera. Chiude la sua carriera con un totale di 6.263 (2ª marcatice WNBA di sempre). L'11 agosto 2010 le Los Angeles Sparks hanno ritirato la sua maglia numero 9. L'11 settembre 2015 viene inserita nella Naismith Memorial Basketball Hall of Fame.


title: Jaufré Rudel

text: Jaufre Rudel è famoso innanzitutto per un episodio narrato dalla biografia antica ("vida"), dove si narra del suo amore per la contessa di Tripoli (identificata da qualcuno con Melisenda, figlia del re Baldovino II di Gerusalemme), della quale avrebbe sentito parlare da alcuni pellegrini di Antiochia e di cui si sarebbe innamorato e per la quale avrebbe cominciato a comporre canzoni senza averla mai vista. Per riuscire a vederla, secondo la "vida", Jaufré si fece crociato e partì per l'Oriente. In viaggio si ammalò e fu portato a Tripoli dove, morente, fu condotto dalla contessa. In un ultimo slancio vitale, dopo averla a lungo immaginata, riuscì così a vederla e stringerla tra le braccia "per la prima e per l'ultima volta, nella realtà", come scrisse poi Heine.


title: Jaufré Rudel

text: È originario della Saintonge e della sua vita è certo che abbia avuto rapporti con Alfonso Giordano di Tolosa e con Ugo Bruno VII di Lusignano. Partecipa alla seconda crociata.


title: Jaufré Rudel

text: La produzione di Jaufre Rudel è caratterizzata da ciò che è stato definito un "paradosso amoroso", che è per molti aspetti rappresentativo di un'ampia costellazione della poesia trobadorica. Si tratta dell<nowiki>'</nowiki>"amor de lonh", ovvero un amore che non vuole possedere ma godere di questo stato di non possesso.


title: Jaufré Rudel

text: Nel "topos" dell'amor cortese l'esperienza amorosa appare come una tensione costante verso l'irraggiungibile perfezione richiesta per essere degni di ricevere la grazia da madonna (in occitano "midons", ovvero "mio signore"), durante la quale l'amante si affina spiritualmente e intellettualmente.


title: Jaufré Rudel

text: La dama è, infatti, inaccessibile, perché è sposata o perché è lontana, spesso chiusa in un castello.


title: Jaufré Rudel

text: L'unica condizione che consente il "joi" d'amore è spesso il sonno, forse da interpretare come trasfigurazione poetica del "bonus sopor", ovvero lo stato di estasi e di distacco dalla carne.


title: Jaufré Rudel

text: Per tale motivo Dante interpreta la dama trobadorica collegandola alla definizione di filosofia, quale donna inaccessibile che non concede nulla ai suoi amanti, tranne lo sguardo.


title: Jaufré Rudel

text: La poesia di Jaufré Rudel, come quella di altri trovatori, si basa sul concetto di lirica del desiderio, fondata sull'indeterminatezza dei significati. La semplicità della forma, enunciata come cifra del suo stile già dagli stessi che hanno allestito e "antologizzato" la sua produzione poetica, potrebbe tuttavia nascondere una pluralità di livelli di significazione.


title: Jaufré Rudel

text: La sua produzione, inoltre, risente molto della tradizione liturgica, sia sotto il profilo metrico e retorico sia sotto quello tematico.


title: Jaufré Rudel

text: Tra i riferimenti è forse possibile individuare l'insegnamento di Bernardo di Chiaravalle e una polemica contro Ovidio (l'amore scelto da Jaufré non vuole e non ha bisogno di "remedia").


title: Jaufré Rudel

text: Siamo a conoscenza delle notizie biografiche sui trovatori grazie a dei sintetici frammenti scritti in provenzale chiamati "Vidas", molti scritti da altri trovatori, come Uc de Saint Circ. La "vida" di Jaufré, unita alla sua produzione di appena 6 (oppure 8 secondo alcuni) liriche, lo consegna alla leggenda. Le sue poesie parlando del suo famoso amore di lontano ("amor de lonh" e "amor de terra londhana", dirà egli stesso).


title: Jaufré Rudel

text: La tradizione vuole che il poeta si sia innamorato di una donna senza averla mai vista, Melisenda, e che per lei abbia scritto le sue opere. Sempre per lei, per incontrarla, partecipa alla seconda Crociata, ma si ammala durante il viaggio. Sempre secondo la tradizione sarebbe morto sulla spiaggia di Tripoli nelle braccia della contessa che tanto aveva amato, avvertita dell'arrivo del poeta morente.


title: Jaufré Rudel

text: Ella lo avrebbe fatto seppellire con grandi onori in una cappella, e tanto sarebbe stata colpita da questo amore così puro e allo stesso tempo infelice, da farsi monaca. Non sappiamo se il biografo di Jaufré si sia attenuto alla verità storica dei fatti, o in quale misura, ma certo è che il personaggio è passato alla leggenda con queste caratteristiche. Nei suoi componimenti il trovatore dice che la sua donna è la più bella e che non ne esiste una migliore né Cristiana né "juzia ni sarrazina", cioè né ebrea né saracena. Dovendosi per "sarrezina" intendere saracena di Spagna, c'è chi ipotizza che il viaggio per trovare il suo amore lontano non fosse verso la Terra Santa, ma verso la Galizia, in Spagna, dov'è la tomba di San Giacomo (Santiago di Compostela). Il viaggio viene citato solo di sfuggita, mentre troviamo altro riferimento che potrebbe far pensare alle Crociate. Dice infatti che il suo "buon Garante" ("mos Bon Guarent") lo chiama in aiuto. Con il "buon Garante" potrebbe essere inteso o il suo sovrano, che lo invita a seguirlo in Terra Santa, o Gesù Cristo, garante per gli uomini dinnanzi a Dio.


title: Jaufré Rudel

text: Essendo i testi brevi, e con un lessico semplice (nella "vida" si dirà con "povere parole", sottolineando il gusto nel "trobar ric", che si stava diffondendo in quel periodo), è facile trovare interpretazioni a più livelli, e questo certo ha contribuito a creare il grande fascino di questo personaggio.


title: Jaufré Rudel

text: Molti scrittori e poeti sono stati affascinati dalla figura di Jaufré Rudel e dalla sua leggenda che sembra così fittamente, quasi in modo inestricabile, intrecciarsi con la sua vita. Per citarne alcuni, si ricorda Edmond Rostand, che nella sua opera teatrale "La Princesse Lointaine" tratta di questa storia.


title: Jaufré Rudel

text: Giosuè Carducci è autore di una poesia in cui racconta l'arrivo di Jaufré sulla spiaggia di Tripoli e la sua morte tra le braccia di Melisenda.


title: Jaufré Rudel

text: "Jaufré" è il titolo di una poesia di Eugenio Montale dedicata a Goffredo Parise. La poesia si trova nella raccolta "Diario del '71 e del '72", 1973


title: Lord Jim (romanzo)

text: Lord Jim è un romanzo dello scrittore Joseph Conrad, originariamente pubblicato a puntate sul "Blackwood's Edinburgh Magazine" dall'ottobre 1899 al novembre 1900. Si tratta del primo "romanzo lungo" di Conrad, composto da ben 45 capitoli.


title: Lord Jim (romanzo)

text: Conrad scrisse Lord Jim, riconosciuto come uno dei maggiori romanzi, capolavoro della letteratura mondiale, tra il 1898 ed il 1900, dopo "Il negro del "Narciso"" e "Cuore di tenebra". Il romanzo, nato originariamente come un racconto breve, divenne in seguito molto più lungo nelle pubblicazioni periodiche sul "Blackwood Edinburgh Magazine", che poi lo pubblicò in un unico volume nel'ottobre del 1900.


title: Lord Jim (romanzo)

text: Conrad aveva accumulato molteplici esperienze, navigando per molti anni per gli oceani, tra paesi esotici e popolazioni indigene di ogni ceto sociale, e questa vasta conoscenza la mise a frutto nello scrivere le sue opere. Inoltre, varie furono le fonti a cui Conrad attinse per Lord Jim, ad esempio:


title: Lord Jim (romanzo)

text: Caratteristiche della narrazione di Conrad sono il principio costruttivo della "narrazione tran-testuale", dello "straniamento" o "decifrazione ritardata" e del "ritardo nella spiegazione": la prima riguardante la storia della vita di Marlow, come si svolge nei vari romanzi in cui è presente, da "Cuore di tenebra" a "Lord Jim" e poi l'epilogo in "Destino", la seconda si ha quando un autore descrive un effetto ritardandone la spiegazione della causa mentre infine la terza, riguarda un avvenimento inatteso seguito da una falsa interpretazione ed infine da quella vera.


title: Lord Jim (romanzo)

text: "Lord Jim" è un romanzo complesso dal punto di vista narrativo. Inizialmente, la storia è raccontata in terza persona da un narratore onnisciente. Quindi gran parte del romanzo viene narrata in prima persona da Marlow. Nel racconto di Marlow si inseriscono a loro volta le storie riferite da vari personaggi secondari (Brierly, un ufficiale francese, Gioiello, Tamb'Itam, Stein, Doramin, Brown...). Questa tecnica conferisce alla vicenda una molteplicità di punti di vista, con i vari personaggi che raccontano a Marlow le loro vicende in relazione a quelle di Jim.


title: Lord Jim (romanzo)

text: Jim, il protagonista del romanzo, è un giovane ufficiale della marina mercantile inglese: egli sogna una vita di grandi avventure ed eroiche imprese. In seguito ad un incidente viene ricoverato in un ospedale in un porto orientale, abbandonando la comunità ideale alla quale bramava appartenere. Guarito, egli diventa primo ufficiale sul "Patna", una vecchia fatiscente bagnarola che trasporta pellegrini musulmani in viaggio verso La Mecca.


title: Lord Jim (romanzo)

text: Di notte e con una tempesta incipiente, la nave subisce una collisione con un oggetto galleggiante e una lamiera sembra prossima a cedere. Jim, colto alla sprovvista, è convinto che il "Patna" stia per affondare da un momento all'altro e incitato dagli altri componenti dell'equipaggio, il comandante e due macchinisti, abbandona codardamente la nave su una scialuppa di salvataggio.


title: Lord Jim (romanzo)

text: Il "Patna" però non affonda, viene bensì rimorchiato da una cannoniera francese nel porto di Aden. Il comandante del "Patna" e gli altri accusati si dileguano. Jim no: è l'unico che si presenta e affronta il processo: gli viene revocato il brevetto di ufficiale. Pieno di vergogna e di rimorso per avere vigliaccamente abbandonato la nave, Jim non trova pace: passa da un lavoro all'altro, viaggia ramingo addentrandosi verso nuovi lidi dell'Estremo Oriente non appena la sua nomea viene rivelata.


title: Lord Jim (romanzo)

text: Marlow, il comandante di una nave, che aveva assistito al processo e aveva cercato di aiutarlo, espone la sua vicenda all'ex-avventuriero "Stein", ormai vecchio, titolare di una società commerciale a Samarang (porto di Giava). A Jim viene offerta la possibilità di recarsi a Patusan, un remoto insediamento di agricoltori originari di Celebes (Conrad si ispira probabilmente ad una zona del Borneo orientale), raggiungibile solamente risalendo un fiume. Il villaggio era soggiogato da forze antagoniste che si battevano per il potere e l'esclusività dei commerci: una capitanata dal Rajah Tunku Allang e l'altra da Sherif Ali, un predone, meticcio arabo: gli stessi temi, la risalita del fiume e il despota folle, presenti nel celeberrimo "Cuore di tenebra". Il giovane accetta, vedendovi la possibilità di riscattare il proprio onore e lasciarsi alle spalle una volta per tutte il passato.


title: Lord Jim (romanzo)

text: A Patusan, Jim conquista la fiducia e il rispetto della popolazione, del capo del villaggio Doramin, e di suo figlio Dain Waris, aiutandoli a sconfiggere il predone Sherif Ali e a fermare le angherie del sanguinario oppressore della pacifica comunità. Qui, Jim, diventato presto una celebrità per il coraggio dimostrato, viene ribattezzato "Tuan Jim", ossia "Lord Jim" e incontra una giovane donna, da lui chiamata "Gioiello". I due si innamorano e Jim sembra ritrovare gioia e autostima. Marlow, recatosi a salutarlo, lo trova in apparenza felice: ma scopre che, nell'animo del giovane, rimane ancora qualche traccia di dubbio e di amarezza.


title: Lord Jim (romanzo)

text: Un giorno il pirata Brown e i suoi uomini, a bordo di una goletta rubata, raggiungono Patusan con intenzioni di depredare e razziare il villaggio, ma, scoperti, vengono respinti e si asserragliano su una collina; Jim offre a Brown la possibilità di andarsene, malgrado il parere contrario di Doramin e degli altri sudditi, assumendosi, a prezzo della propria vita, la responsabilità della scelta, se qualcuno avesse un danno a subire.


title: Lord Jim (romanzo)

text: Brown non tiene però fede alla promessa data a Jim, di andarsene cioè senza combattere, ma vuole invece dare una lezione ed una punizione al giovane, irritato dalla figura e dal portamento fiero di questo, così diverso da lui. Nella scaramuccia che segue, gli uomini di Brown uccidono Dain Waris, sotto gli occhi di "Tamb'Itam", servitore di Jim, e poi fuggono con la loro goletta.


title: Lord Jim (romanzo)

text: Gioiello e Tamb'Itam incitano Jim a partire o a difendersi dal giudizio di Doramin. Nonostante le esortazioni, Jim si rifiuta di fuggire e sceglie la morte per mano dell'affranto padre. Di sera egli cammina, disarmato e senza tradire emozione, fino a Doramin ed infine attende che questo lo uccida con un colpo di pistola.


title: Lord Jim (romanzo)

text: La goletta di Brown in seguito affondò; della ciurma si salvarono solo tre uomini a bordo di una scialuppa, tra cui Brown, che vennero poi raccolti, ormai allo stremo, da un piroscafo di passaggio. Due morirono per gli stenti sulla nave stessa, mentre Brown morirà poco dopo in seguito ad una crisi d'asma, non prima di aver rivelato a Marlow gli eventi di Patusan. Gioiello e Tamb'Itam, non potendo più vivere a Patusan per il loro stretto rapporto avuto con Jim, verranno accolti sotto la protezione di Stein.


title: Lord Jim (romanzo)

text: In generale, il romanzo potrebbe essere idealmente diviso in due parti: la prima introduce il personaggio di Jim e si incentra sull'incidente del "Patna", sul processo, sulle sue conseguenze e sul peregrinare di Jim da un porto all'altro. La seconda parte riguarda le avventure di Jim a Patusan.


title: Andrea Compagno

text: Cresce calcisticamente nelle giovanili della squadra della sua città natale, il , per poi approdare nel 2011 al settore giovanile del . Non riuscendo a trovare spazio in prima squadra, nel gennaio 2015 viene ceduto in prestito al , formazione impegnata nel campionato di Serie D, per il resto della stagione. Rientrato dal prestito, viene ceduto a titolo definitivo al . Nel gennaio 2016 viene acquistato dal , che lo aggrega alla formazione Primavera. Nell'estate del 2016 fa ritorno al Pinerolo, dove però non riesce a trovare spazio, così a dicembre firma con l'. Nel luglio 2017 si accasa al , ma nel mese di dicembre, rimane nuovamente svincolato. Nel gennaio 2018 si trasferisce a parametro zero alla . Il 4 agosto 2018 viene acquistato dai sammarinesi del . Il 27 giugno 2019 esordisce nelle competizioni UEFA per club, seppur nei turni preliminari, infatti viene schierato nell'incontro perso per 5-1 sul campo dei faroesi del , valido per il turno preliminare di Europa League, dove ha realizzato l'unica rete della sua squadra. Il 14 luglio 2020 firma un contratto con i rumeni dell', ottenendo la promozione in massima serie al termine della stagione 2020-2021. L'11 settembre 2021 debutta nella Liga I, giocando l'incontro perso per 1-0 contro l'. Il 10 dicembre successivo trova la sua prima rete in campionato, nella sconfitta per 1-2 contro l', realizzando la rete del temporaneo vantaggio della sua squadra.


title: Armaguerra Mod. 39

text: L'arma fu progettata da Francesco Nasturzio e da Gino Revelli, figlio del geniale Abiel Bethel Revelli. Fu testata positivamente dal Regio Esercito nel 1939, che lo preferì, nella gara indetta per la fornitura di un fucile semiautomatico, allo Scotti Mod. X ed al Breda Mod. 1935 PG e ne ordinò 10.000 pezzi alla Società Anonima Revelli Manifattura Armiguerra di Genova. Il fucile trasse il nome dal codice telegrafico della ditta, Armaguerra appunto. Nel 1938 l'esercito aveva stabilito il passaggio dal calibro 6,5 × 52 mm al 7,35 x 51 mm Carcano, dotato di maggiore capacità lesiva. In questo calibro vennero quindi acquisiti il Carcano Mod. 38 ed appunto l'Armaguerra Mod.39. Con l'ingresso dell'Italia nella seconda guerra mondiale, essendo ancora lontani dalla completa conversione al nuovo calibro, la produzione si interruppe probabilmente a 2.000 pezzi, nel timore che il doppio munizionamento creasse confusione nell'approvvigionamento. La conversione del Mod. 39 al vecchio calibro 6,5 × 52 mm richiese una parziale riprogettazione, a causa della maggiore pressione sviluppata da questa munizione (3.000 atm rispetto alle 2.500 della cartuccia 7,35 x 51 mm Carcano). Entrò in produzione a ridosso del 1943, quando il precipitare degli eventi bellici ne limitò la tiratura a poche centinaia di unità.


title: Armaguerra Mod. 39

text: L'arma, con tiro semiautomatico, funzionava a corto rinculo della canna, con sistema di blocco oscillante: la canna e l'otturatore rinculavano insieme per circa 10 mm; poi l'otturatore continuava la sua corsa retrograda espellendo il bossolo. L'alimentazione avveniva inserendo dall'alto la lastrina da 6 colpi (comune al Mod.91/38), che fuoriusciva per gravità quando l'otturatore inseriva l'ultima cartuccia. Una particolarità dell'arma era l'assenza di manetta di armamento: per armare l'otturatore si doveva agire sulla maglietta anteriore della cinghia, che comunque non arretrava allo sparo. Anteriormente al ponticello era presente la leva di sgancio dell'otturatore, che rimaneva in apertura dopo l'ultimo colpo. La tacca di mira era tarata a 300 metri. Poteva montare sia la sciabola-baionetta Mod. 1891 che la baionetta Mod. 1938.


title: Andatura (vela)

text: Si definiscono andature i diversi modi di avanzare che un'imbarcazione a vela assume rispetto alla direzione del vento.


title: Andatura (vela)

text: La propulsione nelle barche a vela è prodotta, in modo analogo alla portanza di un'ala, dalla differenza di pressione generata dal vento sulle due "facce" della vela. La diversa direzione del vento rispetto all'asse longitudinale dell'imbarcazione costringe i conduttori della barca a modificare la regolazione delle vele per meglio sfruttare la spinta del vento sulle vele.


title: Andatura (vela)

text: Per indicare la direzione del vento rispetto all'asse longitudinale della barca si è sviluppato un sistema convenzionale che divide l'angolo tra prua e poppa dell'imbarcazione (corrispondente a 180°) in 16 "quarte" ciascuna corrispondente quindi a 11° 15'. La direzione del vento viene indicata convenzionalmente in "quarte", che forniscono un'indicazione immediatamente comprensibile al conduttore della barca e ai marinai delle regolazioni da effettuare sulle vele.


title: Andatura (vela)

text: I limiti dell'andatura di bolina sono dipendenti dal tipo di imbarcazione. Le imbarcazioni a vele quadre, meno adatte a risalire il vento si trovano in andatura di bolina con vento a sei quarte da prua, mentre le imbarcazioni a vele auriche o a vele Marconi si trovano in andatura di bolina con vento a quattro quarte da prua.


title: Andatura (vela)

text: 2. "al traverso" detto anche "a mezza nave" per il vento perpendicolare all'asse longitudinale dell'imbarcazione. (90 gradi al vento reale).


title: Andatura (vela)

text: 3. "lasco" (o "di vento largo", più arcaico), quando il vento soffia di lato all'imbarcazione, con un angolo rispetto ad essa che può variare dal "gran largo", quattro quarte da poppa, al "largo", sei quarte da poppa,(100 - 130 gradi al vento reale) fino al vento "a mezza nave" o "traverso" allorché il vento spira perpendicolarmente all'asse longitudinale dell'imbarcazione.


title: Andatura (vela)

text: 4. e 5. "gran lasco" (o "di buon braccio") o "al giardinetto", per il vento che proviene una quarta fino a due quarte dalla poppa. (140 - 170 gradi al vento reale)


title: Andatura (vela)

text: 6. "in poppa" detto anche "in fil di ruota", per il vento parallelo al piano longitudinale dell'imbarcazione, proveniente cioè dai quadranti poppieri. In questa andatura l'imbarcazione procede nella stessa direzione del vento (o quasi). Quest'andatura è estremamente pericolosa in quanto un rapido cambio della direzione del vento può far strambare senza preavviso.


title: Andatura (vela)

text: Questa classificazione è di norma utilizzata dal momento che le condizioni di navigazione, il tipo di vele e il comportamento dell'imbarcazione rispetto al vento e al moto ondoso variano in maniera determinante nelle due condizioni.


title: Eleanor Parker

text: Durante la sua infanzia, si trasferì con la famiglia a Cleveland (Ohio), dove frequentò la scuola pubblica, terminando poi gli studi alla Shaw High School. Nel 1941, all'età di 19 anni, firmò un contratto con la Warner Bros., ottenendo un piccolo ruolo nel film "La storia del generale Custer" (1942) di Raoul Walsh, ma la sua parte venne eliminata in sede di montaggio. Fu lei a rompere la bottiglia di champagne all'inaugurazione della celebre tratta ferroviaria California Zephyr a San Francisco, il 19 marzo 1949.


title: Eleanor Parker

text: Ottenne la sua prima candidatura al premio Oscar alla miglior attrice grazie al ruolo interpretato nel film "Prima colpa" (1950) di John Cromwell, che le valse anche la Coppa Volpi per la migliore interpretazione femminile al Festival di Venezia. Seguirono altre candidature, nel 1951 per il film "Pietà per i giusti" (1951) di William Wyler, accanto a Kirk Douglas, e nel 1955 per il film "Oltre il destino" (1955) di Curtis Bernhardt, in cui interpretò la cantante lirica Marjorie Lawrence.


title: Eleanor Parker

text: Nell'arco della sua lunga carriera la Parker recitò accanto a celebri divi dello schermo, quali John Garfield in "C'è sempre un domani" (1946) di Delmer Daves, Humphrey Bogart in "Assalto al cielo" (1950) di Stuart Heisler, Robert Taylor in "Il prezzo del dovere" (1952) di Melvin Frank e Norman Panama, "La valle dei re" (1954) di Robert Pirosh e "Un napoletano nel Far West" (1955) di Roy Rowland, Stewart Granger in Scaramouche (1952) di George Sidney, Charlton Heston in "Furia bianca" (1954) di Byron Haskin, William Holden in "L'assedio delle sette frecce" (1954) di John Sturges, Glenn Ford in "Oltre il destino" (1955) di Curtis Bernhardt, Frank Sinatra in "L'uomo dal braccio d'oro" (1955) di Otto Preminger e "Un uomo da vendere" (1959) di Frank Capra, Clark Gable in "Un re per quattro regine" (1957) di Raoul Walsh e Robert Mitchum in "A casa dopo l'uragano" (1960) di Vincente Minnelli.


title: Eleanor Parker

text: Fra i suoi ruoli più celebri, quello della baronessa Elsa Schroeder nel musical "Tutti insieme appassionatamente" (1965) di Robert Wise, al fianco di Julie Andrews e Christopher Plummer. Successivamente recitò, tra gli altri, nei film "Panic Button... operazione fisco" (1964) di George Sherman e Giuliano Carnimeo, "Tramonto di un idolo" (1966) di Russell Rouse, "Il tigre" (1967) di Dino Risi, ove interpretava la moglie di Vittorio Gassman, e "Il terrore negli occhi del gatto" (1969) di David Lowell Rich. La sua ultima apparizione sul grande schermo fu nel film "Sunburn - Bruciata dal sole" (1979) di Richard C. Sarafian, accanto a Farrah Fawcett. Lavorò anche per la televisione, partecipando a numerosi episodi delle serie "Love Boat" e "Fantasilandia", e fu anche un'apprezzata attrice teatrale: interpretò, tra gli altri, "Applause", la versione musical di "Eva contro Eva", e "La notte dell'iguana".


title: Eleanor Parker

text: Eleanor Parker si sposò quattro volte. Dal marzo 1943 al dicembre 1944 con Fred Losee; dal gennaio 1946 al novembre 1953 con Bert E. Friedlob, da cui ebbe tre figli: Susan Eleanor Friedlob (7 marzo 1948), Sharon Anne Friedlob (18 aprile 1950) e Richard Parker Friedlob (8 ottobre 1952). Il terzo matrimonio durò dal novembre 1954 al marzo 1965 con Paul Clemens, da cui ebbe un figlio: Paul Day Clemens (7 gennaio 1958).


title: Eleanor Parker

text: Il quarto e ultimo matrimonio con Raymond Hirsch (sposato nell'aprile 1966) durò fino alla morte di lui nel 2001.


title: Eleanor Parker

text: Nel 1960 le venne assegnata una stella sulla Hollywood Walk of Fame al 6340 di Hollywood Blvd per il suo contributo all'industria cinematografica.


title: La battaglia di Alamo

text: La battaglia di Alamo ("The Alamo") è un film del 1960 prodotto, diretto e interpretato da John Wayne. È una ricostruzione romanzata della battaglia omonima del 1836 tra le forze messicane e texane durante la rivoluzione texana, con l'assedio presso la vecchia missione spagnola di "El Alamo" vicino a San Antonio, terminato con la presa della missione e la morte di tutti i difensori texani. È stato il quinto e più famoso film prodotto sul tema (un sesto è stato prodotto nel 2004).


title: La battaglia di Alamo

text: Sam Houston è incaricato di organizzare l'esercito del Texas per attaccare l'armata messicana guidata dal generale (e dittatore del Messico) Antonio López de Santa Anna. Houston ha disperatamente bisogno di tempo per arruolare i soldati e addestrarli; l'unico modo di dargli questo tempo è quello di difendere fino alla fine la cittadina di San Antonio di Bexar asserragliandosi dentro la missione, nota come Alamo.


title: La battaglia di Alamo

text: A capo del ridotto gruppo di soldati pone il Colonnello Travis. A supporto di questi ci sono i volontari di Jim Bowie, un celebre soldato che è diventato un ricco proprietario terriero della zona. Ad ingrossare le file arrivano dal Tennessee David Crockett, un popolare cacciatore e pioniere, che è anche stato eletto al congresso, con una trentina di uomini.


title: La battaglia di Alamo

text: Travis sa perfettamente che non ci sono speranze contro Santa Anna, ma anche che i messicani dovranno perder tempo per espugnare Alamo; Jim Bowie spera di riuscire con azioni di guerriglia a rallentare la marcia dei messicani senza dover restare nella missione; Crockett cerca di mediare fra i due.


title: La battaglia di Alamo

text: Svanita anche l'ultima speranza di ricevere rinforzi, Travis decide di resistere nonostante tutto, ed è seguito anche da Bowie prima e poi da Crockett. Seguono due giorni di battaglia e la morte dei tre protagonisti. Alla fine della battaglia, nessun combattente sopravvive, ma si salvano la moglie del capitano Dickinson, la figlia e un bambino afroamericano. Si uniscono a Smitty, un giovane seguace di Crockett che era stato mandato ad avvertire Houston e che ritorna in tempo per vedere la fine della battaglia.


title: La battaglia di Alamo

text: Da molto tempo John Wayne intendeva fare un film sulla storia dell'indipendenza del Texas e soprattutto sulla battaglia di Alamo e i suoi tre mitici difensori: Davy Crockett, Jim Bowie, William Barret Travis.


title: La battaglia di Alamo

text: Dopo i ripetuti rifiuti delle maggiori case cinematografiche, Wayne decise di produrre il film in proprio appoggiandosi alla "Republic Pictures" (nota fino a quel momento solo per western di serie B) e impegnandosi finanziariamente di persona (con la Batjac Production fondata nel 1952). Oltre che finanziatore e, ovviamente, attore decise di esserne anche il regista. Il successo del film permise a Wayne di recuperare l'investimento fatto, ma non di guadagnarci oltre (il film non fu un grande successo commerciale, ma recuperò un po' di denaro con la vendita dei diritti alle televisioni).


title: La battaglia di Alamo

text: La missione di Alamo e il paese di San Antonio vennero ricostruiti a Brackettville nel Texas e sono oggi noti come "Alamo Village". Il villaggio, la cui costruzione richiese due anni, è stato usato da allora per più di cento film western. John Ford, regista di Wayne in tanti film, collaborò molto nella regia, ma non volle essere nominato e Charlton Heston rifiutò la parte di Jim Bowie (affidata poi a Richard Widmark) perché non voleva essere diretto da John Wayne.


title: La battaglia di Alamo

text: Il film vinse il premio Oscar al miglior sonoro ed ebbe diverse candidature al premio. La versione originale del film (UK Premiere) (il cosiddetto "director's cut (203 min)") e la Roadshow Version (192 min USA) erano nettamente più lunghe e spiegavano meglio gli attriti fra Travis e Bowie e la storia d'amore di Crockett.


title: La battaglia di Alamo

text: La colonna sonora di Dimitri Tiomkin divenne popolarissima ed è tuttora molto nota. La ballata della morte "El Degüello" era già stata utilizzata da Dimitri Tiomkin in "Un dollaro d'onore" (1959).


title: La battaglia di Alamo

text: Fin dall'inizio molte delle critiche al film si basarono sull'eccessiva mitizzazione della battaglia, con gli indipendentisti buoni da una parte e i messicani dalla parte dei cattivi. La realtà era molto più complessa se si tiene conto che una delle principali motivazioni per l'indipendenza fu il rifiuto da parte loro di accettare l'abolizione della schiavitù da parte del Messico. Lo stesso andamento della battaglia fu molto diverso, con minori tentativi di attacco e, soprattutto, con il fatto che l'attacco finale fu fatto dai messicani quasi di sorpresa all'alba. Inoltre, secondo fonti storiche, sia Crockett che altri soldati sarebbero sopravvissuti alla battaglia e fucilati dai messicani in seguito.


title: La battaglia di Alamo

text: Il film ebbe comunque un buon successo. Un suo recente rifacimento, "Alamo - Gli ultimi eroi" (2004), benché storicamente più accurato, ha ottenuto un successo, sia della critica sia del pubblico, mediamente inferiore al classico del 1960.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Giulio Cesare Vanini nacque a Taurisano, piccolo casale situato in Terra d'Otranto, al secolo parte del Regno di Napoli (attualmente in provincia di Lecce), nella notte tra il 19 ed il 20 gennaio del 1585, figlio di Giovan Battista Vanini, uomo d'affari toscano originario di Tresana (nell'odierna provincia di Massa-Carrara), e della sua consorte spagnola, appartenente alla facoltosa famiglia Lopez de Noguera, appaltatrice delle regie dogane della Terra di Bari, della Terra d'Otranto, della Capitanata e della Basilicata. Anche un successivo documento dell'agosto del 1612, scoperto nell'Archivio segreto vaticano, lo qualifica "pugliese", confermando il luogo di nascita ch'egli si attribuisce nelle sue opere.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Nel censimento ufficiale della popolazione del casale di Taurisano, nel 1596, figurano solo i nomi di Giovan Battista Vanini, del figlio legittimo Alessandro, nato nel 1582, e del figlio naturale Giovan Francesco. Nessun cenno della moglie e dell'altro figlio legittimo Giulio Cesare. Nel 1603 Giovan Battista Vanini viene segnalato per l'ultima volta a Taurisano: si ha motivo di ritenere che dopo questa data sia rientrato a Napoli.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Sistemata ogni pendenza economica, nel 1603 entra nell'ordine carmelitano assumendo il nome di fra' Gabriele e si trasferisce a Padova per intraprendere gli studi di teologia presso quell'università. Giunge nelle terre della Repubblica di Venezia quando le polemiche provocate due anni prima dall'interdetto del papa Paolo V sono ancora vivacissime. Durante il soggiorno padovano entra in contatto con il gruppo capeggiato da Paolo Sarpi che, con l'appoggio dell'ambasciata inglese a Venezia, alimenta la polemica contro il Papa.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Giulio Cesare consegue a Napoli il titolo di dottore "in utroque iure", superando nel giugno 1606 l'esame che gli consentiva di esercitare la professione di dottore nella legge civile e canonica. Come verrà descritto in documenti posteriori, egli ha assimilato una grande cultura, «parla assai bene il latino e con una grande facilità, è alto di taglia e un po' magro, ha i capelli castani, il naso aquilino, gli occhi vivi e fisionomia gradevole ed ingegnosa».


title: Giulio Cesare Vanini

text: Nel 1606 probabilmente il padre del filosofo muore a Napoli. Giulio Cesare Vanini, divenuto maggiorenne, si fa riconoscere da un tribunale della capitale erede di Giovan Battista e tutore del fratello Alessandro. Con una serie di rogiti e procure notarili redatte a Napoli, Giulio Cesare inizia a sistemare ogni pendenza economica conseguente alla morte del padre: vende una casa di sua proprietà sita in Ugento, a pochi chilometri dal suo paese d'origine; nel 1607 dà mandato a uno zio materno di assolvere incarichi dello stesso tipo, incarica nel 1608 l'amico Scarciglia di recuperagli una somma e gli vende alcuni beni rimasti a Taurisano e tenuti in custodia dai due fratelli.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Nel gennaio 1612, in conseguenza dei suoi atteggiamenti antipapali, viene allontanato dal convento di Padova e rinviato, in attesa di ulteriori sanzioni disciplinari, al Provinciale di Terra di Lavoro con sentenza del generale dell'Ordine Carmelitano, Enrico Silvio, ma l'anno dopo fugge in Inghilterra, insieme con il confratello genovese Bonaventura Genocchi. Nel viaggio, toccano Bologna, Milano, i Grigioni svizzeri e discendono il corso del Reno sino alla costa del Mare del Nord, attraversando la Germania, i Paesi Bassi, il canale della Manica e giungendo infine a Londra e a Lambeth, sede arcivescovile del Primate d'Inghilterra. Qui i due frati rimarranno per quasi due anni, nascondendo la loro reale identità perfino ai loro ospiti inglesi, poiché è provato che lo stesso arcivescovo di Canterbury, George Abbot, li conosceva sotto un nome diverso da quello reale.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Nel luglio 1612, nella Chiesa londinese detta "dei Merciai" o "degli Italiani", alla presenza di un folto auditorio e del filosofo Francesco Bacone, Vanini e il suo compagno fanno una pubblica sconfessione della loro fede cattolica, abbracciando la religione anglicana. In realtà i due frati non hanno tagliato i ponti con i loro ambienti di provenienza: infatti nel 1613 Genocchi viene raggiunto da una lettera molto amichevole di un amico e confratello genovese, Gregorio Spinola.


title: Giulio Cesare Vanini

text: A loro volta, le autorità cattoliche vengono subito informate di questo caso. All'inizio di agosto è il nunzio a Parigi ad avvertire la Segreteria di Stato vaticana che due frati veneziani non meglio identificati sono fuggiti in Inghilterra «e si sono fatti ugonotti», che un vescovo italiano sta per seguirli e che lo stesso Paolo Sarpi, morto il doge e privato della sua protezione, per non cadere in mano dei suoi nemici, è sul punto di fuggire in Palatinato tra i protestanti; analoga notizia, arricchita di altri particolari, viene inoltrata dal nunzio in Fiandra al cardinale Borghese a Roma, che risponde mostrandosi già al corrente dei fatti e dell'esatta identità dei due frati; sa che la fuga di Vanini, di Genocchi, di Paolo Sarpi e di un non ancora identificato vescovo italiano potrebbe portare alla ricostituzione in terra protestante del gruppo di opposizione al Papato già operante nella Repubblica veneta al tempo dell'interdetto.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Nei mesi seguenti il nunzio Ubaldini da Parigi continua a inviare a Roma dettagli sulla condotta dei due frati rifugiati in Inghilterra, sulle loro predicazioni, su come sono stati accolti a corte e dalle autorità religiose, su come si continui a parlare dell'arrivo del vescovo italiano. La Segreteria di Stato vaticana esorta il nunzio in Francia ad attivare i suoi confidenti in Inghilterra al fine di scoprire l'identità del vescovo intenzionato a rifugiarvisi; in ottobre il cardinale Ubaldini da Parigi assicura alla Segreteria di Stato tutto il suo impegno in merito all'argomento dei due frati. Nello stesso dispaccio afferma che non mancherà di informare di ogni dettaglio anche il cardinale Arrigoni, che gli ha scritto in merito per conto del Papa e della Congregazione del Sant'Uffizio. Evidentemente a quella data la condotta veneziana e la successiva fuga dei due frati era già diventata argomento di discussione dell'Inquisizione Romana.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Un'altra lettera del cardinale Borghese invita il nunzio in Francia ad essere vigile sulla faccenda della fuga del vescovo in Inghilterra e, nel caso egli passi per il suolo francese, a far di tutto per «farlo ritenere», come suggerisce il Papa e «come sarebbe molto a proposito». In dicembre il Nunzio Ubaldini invia da Parigi al cardinale Borghese notizie dettagliate e di tenore molto diverso rispetto alle precedenti sui due frati, attestando la buona reputazione di cui essi godono in Inghilterra e la fiducia che possano presto essere recuperati alla Chiesa di Roma. Questa lettera viene poi trasmessa al tribunale dell'Inquisizione romana che nei primi giorni del gennaio successivo inizia di fatto a istruire il processo contro Vanini.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Nei mesi successivi si hanno varie notizie di un gran traffico di suppliche e lettere dei due frati a Roma, specialmente tramite l'ambasciatore spagnolo a Londra, per ottenere il perdono del papa e il rientro nel Cattolicesimo. Le autorità religiose inglesi ne vengono segretamente informate e dispongono un'attenta sorveglianza nei confronti dei due frati.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Tra la fine del 1613 e l'inizio del 1614 Vanini si reca in visita all'Università di Cambridge e poi ad Oxford; qui confida ad alcuni conoscenti la sua ormai imminente fuga dall'Inghilterra, cosicché in gennaio i due frati vengono arrestati dalla guardie dell'arcivescovo dopo una funzione religiosa nella chiesa "degli Italiani" e rinchiusi in case di alcuni servi dell'arcivescovo. Scoppia un grande scandalo e dell'episodio vengono informati il re e le massime autorità dello Stato, in quanto nelle operazioni di recupero appaiono chiaramente coinvolti agenti di nazioni straniere accreditati nelle ambasciate a Londra. Altissime personalità cattoliche da Roma seguono la vicenda e la favoriscono con grande calore.


title: Giulio Cesare Vanini

text: In febbraio Genocchi, eludendo la sorveglianza e con l'aiuto di agenti stranieri, fugge dalla prigione e dall'Inghilterra; in conseguenza di ciò, Vanini viene trasferito in luogo più sicuro e rinchiuso nella "Carzel publica", ovvero nella "Gatehouse" adiacente all'Abbazia di Westminster. Dilaga lo scandalo; volano le accuse di leggerezza nei confronti dei fautori della fuga dei due frati dall'Italia, mentre cominciano a circolare apertamente i nomi del cappellano dell'ambasciatore veneto a Londra, Girolamo Moravo, e dell'ambasciatore spagnolo quali autori del clamoroso "recupero". Dalla Curia romana si continua a seguire la vicenda e a favorirla in ogni modo.


title: Giulio Cesare Vanini

text: A Londra viene intanto istruito il processo a Vanini: il frate rischia una severa punizione, non il rogo come i martiri della fede (come il carmelitano scriverà con enfasi poi nelle sue opere), ma una lunga deportazione in desolate colonie lontane, come l'arcivescovo Abbot suggerisce al re.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Tra il 10 e il 16 marzo 1614 anche Vanini riesce a evadere di prigione e a fuggire dall'Inghilterra, sempre grazie all'aiuto degli agenti dell'ambasciatore spagnolo a Londra, incoraggiato da alte personalità romane e del cappellano dell'ambasciata della Repubblica Veneta, che si avvale anche dell'opera di alcuni servi dell'ambasciatore stesso, ma all'insaputa di questi.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Due anni dopo, durante il processo della Repubblica Veneta contro l'ambasciatore Foscarini per spionaggio e per aver consentito ad Abbot di sottoporre ad interrogatorio il personale dell'ambasciata, vengono alla luce anche dettagli sulla complicità della fuga di Vanini da Londra.


title: Giulio Cesare Vanini

text: In aprile Vanini e Genocchi arrivano a Bruxelles e si presentano al Nunzio di Fiandra, Guido Bentivoglio, che li attende da tempo. Vengono iniziate le prime pratiche per la concessione del perdono per la fuga in Inghilterra e per l'apostasia e viene loro accordato di tornare in Italia e di vivervi in abito di prete secolare, senza più indossare l'abito religioso, ma con il vincolo dell'obbedienza al loro superiore. Forti di tali concessioni, alla fine di maggio i due frati vengono posti sulla via per Parigi, dove devono presentarsi al Nunzio di quella città, Roberto Ubaldini.


title: Giulio Cesare Vanini

text: All'incirca nello stesso periodo giunge a Parigi anche l'ultimo frate "recuperato" dall'Inghilterra, fra' Nicolò da Ferrara, al secolo Camillo Marchetti. Altri due frati, invece, non ottengono il perdono dalle autorità cattoliche.


title: Giulio Cesare Vanini

text: A Parigi, nell'estate del 1614, durante la permanenza presso la sede del Nunzio Ubaldini, Vanini si inserisce nella polemica relativa all'accettazione dei principi del Concilio di Trento in Francia, che tardava ad arrivare a causa del rifiuto di parte del clero gallicano; per orientare gli animi nella direzione voluta dalla Santa Sede, scrive i "Commentari in difesa del Concilio di Trento", di cui egli poi intende avvalersi, come scrive Ubaldini ai suoi superiori in Roma, per dimostrare la sincerità del suo ritorno nella fede cattolica.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Riprende quindi la strada per l'Italia, dirigendosi a Roma, dove deve affrontare le difficili fasi finali del processo presso il tribunale dell'Inquisizione. Dimora per qualche mese a Genova, dove ritrova l'amico Genocchi e si guadagna da vivere insegnando filosofia ai figli di Scipione Doria.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Nonostante le assicurazioni ricevute, il ritorno dei frati non è del tutto tranquillo: nel gennaio 1615 Genocchi viene inaspettatamente arrestato dall'Inquisitore di Genova; a Ferrara accade lo stesso all'altro frate "recuperato", Camillo Marchetti. Vanini teme che gli accada la stessa sorte, fugge nuovamente in Francia e si dirige a Lione. Gli esiti finali delle esperienze capitate al frate genovese e a quello ferrarese - che vennero rilasciati dopo un breve periodo di detenzione e restituiti alla normale vita religiosa - sembrano indicare che forse Vanini esagerò il pericolo insito in queste operazioni di polizia dell'Inquisizione.


title: Giulio Cesare Vanini

text: A Lione, nel giugno 1615, Vanini pubblica l"'Amphitheatrum", che egli intende esibire in sua difesa alle autorità romane, come si legge in un dispaccio di Ubaldini alle autorità romane. Esso è dedicato a Francesco de Castro, ambasciatore spagnolo presso la Santa Sede, già collegato con la famiglia Vanini, da cui il frate fuggiasco s'aspetta un aiuto nell'operazione della concessione del perdono da parte delle autorità romane.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Poco tempo dopo, grazie anche agli appoggi acquisiti presso certi ambienti cattolici con la pubblicazione della sua opera, Vanini ritorna a Parigi e si ripresenta al Nunzio Ubaldini, chiedendogli di intervenire in suo favore presso le autorità di Roma. In agosto il prelato scrive al cardinale Borghese, chiedendo chiare indicazioni sulla sorte dell'ex-carmelitano. Non si conosce la risposta del Segretario di Stato; Vanini, comunque, non ritorna più in Italia e riesce invece a trovare la strada e i mezzi per entrare in ambienti molto prestigiosi della nobiltà francese.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Nel 1616, in pochi mesi, Vanini completa un'altra sua opera, il "De Admirandis Naturae Reginae Deaeque Mortalium Arcanis", ed il 20 maggio l'affida a due teologi della Sorbona perché ne autorizzino la pubblicazione, secondo le norme del tempo vigenti in Francia; l'opera è pubblicata in settembre a Parigi. Essa è dedicata a François de Bassompierre, uomo potente alla corte di Maria de' Medici, ma è stampata da Adrien Perier, tipografo notoriamente protestante. Il lavoro vede la luce in un ambiente ricco di pubblicazioni che vengono guardate con sospetto dai rappresentanti cattolici e che provocano pesanti condanne, fino al rogo. L'opera del Vanini ottiene un immediato successo presso certi ambienti della nobiltà, popolati di giovani spiriti che guardano con interesse alle innovazioni culturali e scientifiche che vengono dall'Italia. In questo senso il "De Admirandis" costituisce una summa, esposta in modo vivace e brillante, del nuovo sapere; dà una risposta alle esigenze del momento di questo settore della nobiltà francese; diviene una specie di "manifesto" culturale di questi "esprits forts" e rappresenta per Vanini una possibilità di stabile permanenza negli ambienti vicini alla corte di Parigi.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Tuttavia, pochi giorni dopo la pubblicazione dell'opera, i due teologi della Sorbona che avevano espresso la loro approvazione alla pubblicazione si presentano ai membri della Facoltà di Teologia in seduta ufficiale e li informano di aver letto, a loro tempo, certi dialoghi scritti da Vanini; di non avervi trovato allora niente che contrastasse con la fede cattolica; di averli restituiti muniti della loro approvazione alla stampa e con la condizione che il manoscritto da essi controfirmato fosse depositato presso di essi a pubblicazione avvenuta, a testimonianza della fedeltà del testo pubblicato a quello da loro approvato; che ciò non era avvenuto e che circolava invece un testo dell'opera diverso da quello approvato e contenente «alcuni errori contro la comune fede di tutti», per cui i due dottori avanzano la supplica che l'opera non circoli più con la loro approvazione e che tale richiesta venga trascritta nel libro delle Conclusioni della Facoltà stessa. La Sorbona accoglie tale richiesta che costituì di fatto un divieto di circolazione del testo.


title: Giulio Cesare Vanini

text: La Facoltà di Teologia della Sorbona, però, sembra non occuparsi più dell'opera di Vanini, né sembra elencarne o denunciarne, come da prassi, gli errori da emendare, né mai condanna il suo contenuto o il suo autore. Tuttavia, una condanna espressa dal vicario episcopale di Tolosa, Jean de Rudèle, fu sottoscritta anche dall'inquisitore Claude Billy. Inoltre anche la Congregazione dell'Indice pronuncia una condanna il 3 luglio 1620, con la quale il "De admirandis" fu condannato con la formula del "donec corrigatur", in base alla quale il Sotomaior collocò il Vanini nella prima classe degli autori proibiti nel suo indice del 1640. La "Collectio Judiciorum de novis erroribus qui ab initio duodecimi seculi post Incarnationem Verbi, usque ad annum 1632, in Ecclesia proscripti sunt et notati", di Charles du Plessis d'Argentré, dottore della Sorbona e vescovo, edita a Parigi nel 1728, testo che esamina le censure e le "conclusioni" espresse dalla Facoltà sino al 1632 - fra cui la condanna dell"'Amphitheatrum Aeternae Sapientiae" di Heinrich Khunrath e del "De Republica Ecclesiastica" di Marco Antonio de Dominis) - non menziona invece provvedimenti contro Vanini.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Tutto questo porterebbe a ritenere che non vi siano stati atti ufficiali specifici di persecuzione contro Vanini da parte delle autorità parigine, né religiose né civili, né in questo periodo né negli anni seguenti, ma solo proteste e minacce nei suoi confronti da parte di alcuni settori cattolici. Una condanna dell'opera di Vanini non avrebbe trovato fondate giustificazioni, né sul piano giuridico né su quello culturale, in quanto gran parte delle teorie esposte da Vanini non costituivano una novità per la cultura francese.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Fuggito da pochi mesi dall'Inghilterra, impossibilitato a rientrare in Italia, minacciato da alcuni settori cattolici francesi, Vanini vede restringersi gli spazi di movimento e ridursi le possibilità di trovare stabile sistemazione nella società francese. Ha paura che venga aperto un processo contro di lui anche a Parigi, per cui fugge dalla capitale e si nasconde in Bretagna, in una delle cui abbazie, quella di Redon, è Abate Commendatario il suo amico e protettore, Arthur d'Espinay Saint-Luc. Ma intervengono anche altri fattori di preoccupazione: nell'aprile 1617 viene ucciso a Parigi Concino Concini, favorito di Maria de Medici, uomo potentissimo e molto odiato in Francia. L'episodio, seguito poco dopo dall'allontanamento della regina dalla capitale con il suo odiato seguito di italiani, crea notevole turbolenza politica e suscita un vasto movimento di ostilità nei confronti degli italiani residenti a corte.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Nei mesi seguenti, altre cronache del tempo segnalano la presenza di un misterioso italiano, con un nome strano, in possesso di una grande cultura ma dall'incerto passato, ancora più a sud, in alcune città della Guienna e poi della Linguadoca ed infine a Tolosa. Nella particolare suddivisione politica della Francia del XVII secolo, Enrico, duca di Montmorency, protettore degli "esprits forts" del tempo, sposato con la duchessa italiana Maria Felice Orsini, è governatore di questa regione e sembra poter accordare protezione al fuggiasco, che continua comunque a tenersi prudentemente nascosto. La presenza a Tolosa di questo misterioso personaggio, di cui si ignora la provenienza e la formazione culturale, ma che fa mostra di grande sapienza, di grande vivacità dialettica specialmente tra i giovani e di affermazioni non sempre allineate con la morale del tempo, non passa inosservata ed attira i sospetti delle autorità, che cominciano a sorvegliarlo.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Dopo averlo ricercato per un mese, il 2 agosto 1618 le autorità tolosane lo fanno arrestare e chiudere in prigione. Lo sottopongono ad interrogatorio, cercano di scoprire chi egli sia, quali siano le sue idee in materia di religione e di morale, perché fosse arrivato fin in quel lontano angolo della Francia meridionale. Vengono convocati testimoni contro di lui, ma non riescono ad accertare nulla, né a farlo tradire. Vanini disse:


title: Giulio Cesare Vanini

text: Il 9 febbraio 1619 il misterioso personaggio viene improvvisamente riconosciuto colpevole e condannato al rogo. Ormai isolato, braccato, impossibilitato a chiamare a sua difesa un passato travagliatissimo e ricco di nodi mai sciolti, abbandonato dai pochi amici rimastigli fedeli perché impotenti ad organizzare una chiara strategia in sua difesa, Vanini muore di morte atroce. Il Parlamento di Tolosa lo riconosce colpevole del reato di ateismo e di bestemmie contro il nome di Dio, condannandolo, sulla base della normativa del tempo prevista per i bestemmiatori, alla stessa pena cui erano andati incontro, in luoghi diversi ma in circostanze analoghe, certi Gilles Fremond e Jean Fontanier: gli viene tagliata la lingua, poi è strangolato e infine arso.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Il luogo della esecuzione fu ripulito in fretta dovendo il giorno dopo nella Chiesa di San Paolo svolgersi le nozze tra il Duca Vittorio Amedeo di Savoia e la tredicenne Maria Cristina di Borbone-Francia.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Subito dopo l'esecuzione – rispettivamente nel maggio e nel giugno 1619 - furono pubblicati due anonimi che facevano esplicitamente il nome del Vanini e quindi nel misterioso italiano giustiziato viene riconosciuto Giulio Cesare Vanini, l'autore del "De Admirandis", che aveva suscitato i sospetti di alcuni settori cattolici parigini nel 1616. Nello stesso 1619 comparvero le "Histoires memorables" di Rosset, che, con la quinta "Histoire", divulgava con poche modifiche il secondo dei due citati "canards". Nel luglio 1620 Joannes de Rudele, teologo e vicario generale dell'arcivescovado di Tolosa, avverte pubblicamente di aver esaminato le due opere di Vanini insieme con il padre Claudio Billy e di averle trovate «contrarie al culto e all'accettazione del vero Dio e assertrici dell'ateismo», emettendo ufficiale ordinanza di condanna e proibendone la stampa e la vendita nella diocesi di Tolosa, territorio posto sotto la sua giurisdizione. In precedenza, la Facoltà teologica della Sorbona non aveva comunicato di aver adottato analogo provvedimento.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Amphitheatrum Æternæ Providentiæ divino-magicum, christiano-physicum, necnon astrologo-catholicum adversus veteres philosophos, atheos, epicureos, peripateticos et stoicos, pubblicato a Lione nel 1615. L'opera si compone di 50 esercitazioni, che mirano a dimostrare l'esistenza di Dio, a definirne l'essenza, a descriverne la provvidenza, a vagliare o confutare le opinioni di Pitagora, di Protagora, di Cicerone, di Boezio, di Tommaso d'Aquino, degli Epicurei, di Aristotele, di Averroè, di Cardano, dei Peripatetici, degli Stoici, ecc., su questo argomento.


title: Giulio Cesare Vanini

text: De Admirandis Naturæ Reginæ Deæque Mortalium Arcanis libri quattuor, stampato a Parigi nel 1616 presso l'editore Adriano Périer. Si divide in quattro libri:


title: Giulio Cesare Vanini

text: per un totale di 60 dialoghi (ma in realtà solo 59, in quanto il XXXV è perduto o mai redatto), che avvengono tra lui, nelle vesti di divulgatore del sapere, e un immaginario Alessandro, che si presta ad un gioco sottile e divertente nel corso del quale, con un atteggiamento compiacente e un po' complice, tra espressioni di meraviglia e ammirazione per la vastità del sapere di cui l'amico fa mostra, sollecita il suo interlocutore ad elencare e spiegare gli arcani della natura regina e dea che esistono intorno e all'interno dell'uomo.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Così, in un misto di rilettura in nuova chiave critica del pensiero degli antichi e di divulgazione di nuove teorie scientifiche e religiose, il protagonista del lavoro discetta sulla materia, figura, colore, forma, motore ed eternità del cielo; sul moto, centro e poli dei cieli; sul sole, sulla luna, sugli astri; sul fuoco; sulla cometa e sull'arcobaleno; sulla folgore, la neve e la pioggia; sul moto e la quiete dei proiettili nell'aria; sull'impulsione delle bombarde e delle balestre; sull'aria soffiata e ventilata; sull'aria corrotta; sull'elemento dell'acqua; sulla nascita dei fiumi; sull'incremento del Nilo; sull'eternità e la salsedine del mare; sul fragore e sul moto delle acque; sul moto dei proiettili; sulla generazione delle isole e dei monti, nonché della causa dei terremoti; sulla genesi, radice e colore delle gemme, nonché delle macchie delle pietre; sulla vita, l'alimento e la morte delle pietre; sulla forza del magnete di attrarre il ferro e sulla sua direzione verso i poli terrestri; sulle piante; sulla spiegazione da dare ad alcuni fenomeni della vita di tutti i giorni; sul seme genitale; sulla generazione, la natura, la respirazione e la nutrizione dei pesci; sulla generazione degli uccelli; sulla generazione delle api; sulla prima generazione dell'uomo; sulle macchie contratte dai bambini nell'utero; sulla generazione del maschio e della femmina; sui parti di mostri; sulla faccia dei bambini coperta da una larva; sulla crescita dell'uomo; sulla lunghezza della vita umana; sulla vista; sull'udito; sull'odorato; sul gusto; sul tatto e solletico; sugli affetti dell'uomo; su Dio; sulle apparizioni nell'aria; sugli oracoli; sulle sibille; sugli indemoniati; sulle sacre immagini dei pagani; sugli àuguri; sulla guarigione delle malattie capitata miracolosamente ad alcuni al tempo della religione pagana; sulla resurrezione dei morti; sulla stregoneria; sui sogni.


title: Giulio Cesare Vanini

text: L'interpretazione naturalistica dei fenomeni soprannaturali che Pietro Pomponazzi – chiamato dal Vanini "magister meus, divinus praeceptor meus, nostri speculi Philosophorum princeps" - aveva dato nel "De incantationibus", “aureum opusculum”, è ripresa nel "De admirandis naturae", dove, con una prosa semplice ed elegante, Vanini fa riferimento anche al Cardano, a Giulio Cesare Scaligero e ad altri cinquecentisti.


title: Giulio Cesare Vanini

text: «Dio agisce sugli esseri sublunari ("cioè sugli esseri umani") servendosi dei cieli come strumento»; di qui l'origine naturale e la spiegazione razionale dei pretesi fenomeni soprannaturali, dal momento che anche l'astrologia è considerata una scienza; «l'Essere Supremo, quando incombono pericoli, dà avvertimenti agli uomini e specialmente ai sovrani, agli esempi dei quali il mondo si conforma» ("De admirandis", IV, 52). Ma i reali fondamenti dei presunti fenomeni sovrannaturali sono per Vanini soprattutto la fantasia umana, capace a volte di modificare l'apparenza della realtà esterna, i fondatori delle religioni rivelate, Mosè, Gesù, Maometto e gli ecclesiastici impostori che impongono false credenze per ottenere ricchezze e potere, e i regnanti, interessati al mantenimento di credenze religiose per meglio dominare la plebe, come insegnava già Machiavelli, il «principe degli atei» per il quale, secondo Vanini, «tutte le cose religiose sono false e sono finte dai principi per istruire l'ingenua plebe affinché, dove non può giungere la ragione, almeno conduca la religione».


title: Giulio Cesare Vanini

text: Seguendo ancora il Pomponazzi e il Porzio nella loro interpretazione dei testi aristotelici, mutuata dai commenti di Alessandro di Afrodisia, nega l'immortalità dell'anima.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Anche il cosmo aristotelico-scolastico subisce l'attacco distruttivo del Vanini: egli, analogamente a Bruno, nega la differenza peripatetica tra un mondo sublunare e un mondo celeste, affermando che entrambi sono composti della stessa materia corruttibile; scardina nell'ambito fisico e biologico il finalismo e la dottrina ilemorfica aristotelica, e, ricollegandosi all'epicureismo lucreziano, elabora una nuova descrizione dell'universo d'impianto meccanicistico-materialistico (gli organismi sono paragonati a orologi), e concepisce una prima forma di trasformismo universale delle specie viventi; concorda con gli aristotelici sull'eternità del mondo (considerando in particolare l'aspetto temporale), ma, contro di essi, afferma il moto di rotazione terrestre e appare respingere la tesi tolemaica in favore di quella eliocentrica/copernicana.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Se il primo curatore delle sue opere, Luigi Corvaglia e lo storico Guido De Ruggiero, ingiustamente, considerarono i suoi scritti semplicemente «un centone privo di originalità e di serietà scientifica», il padre gesuita François Garasse, ben più preoccupato delle conseguenze della diffusione dei suoi scritti, li giudicò «l'opera più perniciosa che in fatto di ateismo fosse mai uscita negli ultimi cento anni». La figura e l'opera del Vanini sono state ampiamente riconsiderate e rivalutate dalla critica contemporanea, mettendo in mostra l'originalità e le intuizioni (metafisiche, fisiche, biologiche), talvolta precorritrici nei tempi, dei suoi scritti.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Visto che il Vanini nelle sue opere nasconde le sue idee, secondo un tipico espediente della cultura del suo tempo (per evitare seri conflitti con le autorità religiose e politiche costituite, conflitti che, come paradossalmente e sfortunatamente avvenne, nonostante le cautele, lo condussero infine alla morte), l'interpretazione del suo pensiero si offre a diversi piani di lettura. Tuttavia, nella storia della filosofia, resta di lui acquisita un'immagine di miscredente e persino di ateo (il che non era). E questo perché avversario di ogni superstizione e di fede costituita(meglio un proto-agnostico), tanto da essere considerato uno dei padri del libertinismo, malgrado avesse scritto persino un'apologia del Concilio di Trento, andata perduta.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Per una sintesi sul pensiero di Vanini si deve guardare da un lato al retroterra culturale, che è quello abbastanza tipico del Rinascimento, con prevalenza di elementi dell'aristotelismo averroistico ma con forti elementi di misticismo platonico e neoplatonico. Dall'altro lato egli trae dal Cusano dei tipici elementi panteistici, simili a quelli che si ritrovano anche in Giordano Bruno, ma più materialistici. La sua visione del mondo si basa sull'eternità della materia, sulla omogeneità sostanziale cosmica, su un Dio dentro la natura come "forza" che la forma, la ordina e la dirige. Tutte le forme del vivente hanno avuto origine spontanea dalla terra stessa come loro creatrice.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Considerato ateo, Vanini nel titolo della sua prima opera pubblicata a Lione nel 1615 "Amphitheatrum aeternae providentiae divino-magicum, christiano-physicum, nec non astrologo-catholicum adversus veteres philosophos, Atheos, Epicureos, Peripateticos et Stoicos" dimostra di non esserlo. Come precursore del libertinismo vi sono invece molti elementi che lo avvicinano al pensiero dell'ignoto autore del "Trattato dei tre impostori" anch'egli panteista. Vanini pensa infatti che i creatori delle tre religioni monoteiste, Mosè, Gesù e Maometto, non siano altro che degli impostori.


title: Giulio Cesare Vanini

text: In "De admirandis Naturae Reginae Deaeque mortalium arcanis libri quatuor" stampato a Parigi nel 1616 vengono riprese le tesi dell"'Amphiteatrum", con precisazioni e sviluppi che ne fanno il suo capolavoro e la sintesi della sua filosofia. Viene negata la creazione dal nulla e l'immortalità dell'anima, Dio è nella natura come sua forza propulsiva e vitale, entrambi sono eterni. Gli astri del cielo sono una specie di intermediari tra Dio e la Natura che sta nel mondo sublunare e di cui noi facciamo parte. La religione vera è perciò una "religione della natura" che non nega Dio ma lo considera un suo spirito-forza.


title: Giulio Cesare Vanini

text: Il pensiero di Vanini è abbastanza frammentario e riflette anche la complessità della sua formazione, perché era un religioso, un naturalista, ma anche un medico e un po' un mago. Ciò che ne caratterizza la prosa è la veemenza anticlericale. Tra le cose originali del suo pensiero c'è una specie di anticipazione del darwinismo, perché, dopo un primo tempo in cui sostiene che le specie animali nascano per generazione spontanea dalla terra, in un secondo tempo (lo aveva già pensato anche Cardano) pare convinto che esse possano trasformarsi le une nelle altre e che l'uomo derivi da "animali affini all'uomo come le bertucce, i macachi e le scimmie in genere".


title: Giulio Cesare Vanini

text: Nel 1623 appaiono due opere che consacrano il mito del Vanini ateo: "La doctrine curieuse des beaux esprits de ce temps...," del gesuita François Garasse e le "Quaestiones celeberrimae in Genesim cum accurata explicatione...", del padre Marin Mersenne. Le due opere, però, anziché spegnere la voce del filosofo, la amplificano in un ambiente che evidentemente era pronto a ricevere, discutere e riconoscerne la validità delle affermazioni.


title: Giulio Cesare Vanini

text: In quello stesso anno il nome di Vanini viene nuovamente proiettato all'attenzione della cultura francese in occasione del clamoroso processo che viene celebrato contro il poeta Théophile de Viau: il progetto di interrogatorio che il procuratore generale del Re, Mathieu Molé, predispone con ben articolati capi d'accusa su cui interrogare il poeta, contiene impressionanti analogie con il pensiero vaniniano, cui vien fatto esplicito riferimento mentre, nel 1624, il frate Marin Mersenne torna a martellare sulla figura e sul pensiero di Vanini, analizzandone alcune affermazioni nel capitolo X del suo "L'Impiétè des Déistes, Athées et Libertins de ce temps, combatuë, et renversee de point en point par raisons tirées de la Philosophie, et de la Theologie", "nel quale il teologo porta il suo giudizio concernente le opere di Girolamo Cardano, e di Giordano Bruno".


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text: Anche Leibniz, oppositore al pari di Mersenne del libertinismo, si esprime duramente contro Vanini, considerandolo un empio, un pazzo e un ciarlatano.