title: San Giuseppe (Napoli)

text: Lungo via Toledo, si incontrano a sinistra la chiesa dello Spirito Santo e, ad angolo, il palazzo Doria D'Angri, opera di Carlo Vanvitelli.


title: San Giuseppe (Napoli)

text: Più avanti, sulla sinistra, palazzo Maddaloni, ampliato da Cosimo Fanzago. Proseguendo per via Toledo, si incontrano Santa Maria delle Grazie, palazzo Tappia, palazzo Lieto; con una piccola deviazione all'interno del rione si trova la chiesa ortodossa dei santi Pietro e Paolo. Ancora, il palazzo del Banco di Napoli e palazzo Zevallos.


title: San Giuseppe (Napoli)

text: La parte meridionale del quartiere è il frutto della riorganizzazione urbana compiuta (in parte) dal fascismo nel tessuto storico di Napoli, in un'area che si era compiutamente configurata tra il XV e il XVI secolo. Negli anni trenta quel tessuto fu riattato con opere di grande pregio formale, fra cui il palazzo delle Poste, opera di Vaccaro e Franzi che occupa in parte l'area del convento degli Olivetani. Il grande chiostro, divenuto una sorta di piazza chiusa, ne separa la facciata curva dall'edificio dell'INA, altro episodio razionalista. Fiancheggiando piazza Carità, si incontrano la Caserma Pastrengo e la chiesa di Monteoliveto, detta di Sant'Anna dei Lombardi, anch'essi parte del poderoso complesso monastico.


title: San Giuseppe (Napoli)

text: Piazza Monteoliveto, definita da una fontana sormontata dalla statua di Carlo II, è collegata con piazza del Gesù dalla Calata Trinità Maggiore, ricca di pregevoli edifici (sulla sinistra, palazzo Pignatelli restaurato da Ferdinando Sanfelice; all'angolo il rinascimentale palazzo Gravina (Facoltà di Architettura).


title: Cronaca degli anni passati

text: La Cronaca degli anni passati o Racconto dei tempi passati (in slavo ecclesiastico: Повѣсть врємѧнныхъ лѣтъ, : "Pověst' vremęnnych lět"; ; ), spesso chiamata anche Cronaca di Nestore, è la più antica cronaca della Rus' di Kiev. Nei Paesi anglosassoni è indicata anche come "Cronaca primaria" ("Primary Chronicle").


title: Cronaca degli anni passati

text: La "Cronaca" è la storia della Rus' di Kiev, il più antico stato slavo orientale, dall'850 al 1110, e si suppone sia stata scritta intorno al 1116. L'opera è dunque una fonte primaria di informazioni sulla storia dell'Europa orientale nel Medioevo, ed è fondamentale per la storia della Russia, della Bielorussia e dell'Ucraina.


title: Cronaca degli anni passati

text: Da lungo tempo la stesura è stata attribuita a Nestor di Pečerska, monaco delle Grotte di Kiev: questo è il motivo per cui nella storiografia russa fino al XIX secolo era conosciuta anche come "Cronaca di Nestore" (o anche "Manoscritto nestoriano", ma con l'avvertenza che non possediamo nessun "manoscritto" autografo realizzato da Nestor).


title: Cronaca degli anni passati

text: Attualmente si ritiene che la "Cronaca degli anni passati" sia un "collage" di molti frammenti di cronache, e che l'attribuzione a Nestor sia legata al suo ruolo di autore soltanto di una parte del materiale, e di redattore degli altri contributi. Altri frammenti sono attribuiti a un tale Silvestro di Kiev, che fu igumeno del monastero di San Michele nel villaggio di Vydubyči (vicino a Kiev) durante il regno di Vladimir Monomach, e altri al principe Mstislav il Grande.


title: Cronaca degli anni passati

text: Il manoscritto originale è andato perduto e i testimoni più antichi hanno sicuramente subito integrazioni posteriori, sicché è molto difficile stabilire l'esatto contenuto del testo originale e da quante mani sia stato scritto.


title: Cronaca degli anni passati

text: Numerosi studiosi hanno tentato di ricostruire il testo originale basandosi sulle copie posteriori e su annotazioni provenienti da altre cronache.


title: Cronaca degli anni passati

text: La "Cronaca degli anni passati" è giunta a noi attraverso numerosi manoscritti, nessuno dei quali è contemporaneo alla stesura originale dell'opera. Due di essi sono considerati fondamentali nella trasmissione del testo:


title: Cronaca degli anni passati

text: Entrambi i manoscritti, considerati gli archetipi della tradizione, raccolgono non solo la "Cronaca degli anni passati", ma anche altre cronache slave orientali, come quella della Volinia e quella di Velikij Novgorod.


title: Cronaca degli anni passati

text: Un altro testimone importante è il "manoscritto Radziwiłł" (noto anche come "manoscritto di Königsberg", BAN 34.5.30), datato intorno all'anno 1490.


title: Cronaca degli anni passati

text: La "Cronaca degli anni passati" è un "continuum" cronologico. Come molte altre cronache coeve, inizia con un accenno al diluvio universale e alla divisione dei popoli della terra, con l'elenco delle tribù slave. Il compilatore mostra di conoscere a fondo la storiografia bizantina; egli fa uso specialmente di Giovanni Malalas e di Giorgio Monaco (detto Amartolo).


title: Cronaca degli anni passati

text: L'estensore della "Cronaca degli anni passati" ebbe anche sicuramente la possibilità di consultare altre cronache in lingua slava, oggi perdute. Molte leggende sono mescolate alla storia nella "Cronaca Nestoriana", il cui stile è talvolta così poetico da far pensare che si tratti di parti tratte da "byliny" (poemi epici in lingua slava) andati perduti.


title: Cronaca degli anni passati

text: La parte più antica è ricca di queste leggende, tra le quali sono collocati fatti storici come l'arrivo dei tre fratelli variaghi Rjurik, Sineus e Truvor, la fondazione di Kiev (ad opera del leggendario principe Kij della tribù dei Pogliani), l'assassinio di Askold e Dir, la morte di Oleg, ucciso da un serpente nascosto nello scheletro del suo cavallo, e la vendetta perseguita da Ol'ga, moglie di Igor', sui Drevliani che avevano ucciso suo marito.


title: Cronaca degli anni passati

text: Il resoconto dell'opera dei santi Cirillo e Metodio tra i popoli slavi è di grande interesse, e al monaco Nestor dobbiamo anche la narrazione di come Vladimir il Santo soppresse a Kiev il culto di Perun e degli altri dèi della religione tradizionale slava.


title: Cronaca degli anni passati

text: Come testimone oculare il cronista descrive solo i regni di Vsevolod e Sviatolpolk (1078–1112), ma afferma di aver raccolto molte informazioni dalle labbra di uomini anziani, due dei quali furono Gjurjata Rogovič (Гюрята Рогович) di Novgorod, conoscitore del nord della Rus' di Kiev, della zona del fiume Pečora e di altri luoghi, e di Jan Vyšatič ("Ян Вышатич"), un uomo che morì all'età di novant'anni nel 1106 ed era il figlio di Vyšata, voivoda di Jaroslavl', e il nipote di Ostromir il Posadnik per il quale la cronaca era stata scritta.


title: Cronaca degli anni passati

text: La lingua della "Cronaca degli anni passati", come si ricava dal più antico manoscritto menzionato, è lo slavo ecclesiastico con molti russismi.


title: Comuni della Brianza

text: Storicamente, per Comuni della Brianza ci si riferiva ai comuni situati in un territorio compreso tra il Lambro, affluente del Po, e l'Adda. Da Canonica Lambro a sud, fino al confine Canzo-Asso a nord. Questa accezione del XV secolo ebbe anche una sua struttura politica territoriale, titolari di particolari concessioni fiscali da parte dello Stato di Milano. Successivamente il suo significato si dilatò pressoché a tutta l'area della Martesana nel linguaggio comune, ed è questa l'accezione più frequentemente usata dal Settecento fino all'Ottocento.


title: Comuni della Brianza

text: È un'area prevalentemente composta da comuni oggi appartenenti alla Provincia di Lecco, della quale costituisce la parte sud-occidentale, a cui si aggiunge un discreto numero di comuni della Provincia di Como e un piccolo numero di comuni della Provincia di Monza e Brianza, un tempo appartenenti alla Pieve di Agliate. "In grassetto i capoluoghi delle pievi e il comune più popoloso di ogni pieve."


title: Comuni della Brianza

text: In seguito al progresso economico dell'ultimo secolo, si confermò un'ampia area omogenea dal punto di vista socio-economico, area coincidente con le medesime radici culturali, corrispondenti in definitiva a comuni appartenenti ad un territorio storico regionale lombardo con confini variati nel tempo, ma piuttosto definiti. Purtroppo, tracciare i confini di un'area regionale della quale non esiste un preciso riconoscimento politico e che la comprenda interamente, è stato sempre e comunque un tentativo piuttosto arduo: possono quindi esserci differenti versioni dei limiti esatti, come già faceva notare Cesare Cantù.. Solitamente, nel XXI secolo, i confini generali della Brianza, vedono fra i suoi corsi d'acqua anche il torrente Molgora: a sud il Canale Villoresi, a partire da Limbiate, fin dove si getta nel fiume Adda; ad est l'Adda; a nordest e a nordovest, le valli prealpine fino alle sorgenti del Lambro; e a ovest, la valle del fiume fiume Seveso. Secondo questa definizione, il territorio della Brianza comprende quindi comuni appartenenti alle diverse province di Como, Lecco, Monza e della Brianza, ed in minima parte della provincia di Milano.


title: Comuni della Brianza

text: Nella giurisdizione ecclesiastica della Chiesa cattolica, pressoché tutti i comuni del territorio della Brianza fanno parte dell'arcidiocesi di Milano, che segue in gran parte il rito ambrosiano.


title: Comuni della Brianza

text: La Brianza situata nella provincia di Lecco fa parte dell'arcidiocesi di Milano e segue il rito ambrosiano, fa eccezione la parrocchia di Civate che è di rito romano.


title: Comuni della Brianza

text: Nella Brianza situata nella provincia di Como i comuni dei decanati di Cantù, di Asso e di Erba, fanno parte dell'arcidiocesi di Milano e seguono il rito ambrosiano, mentre i comuni afferenti ad altri decanati appartengono alla diocesi di Como e seguono il rito romano; la parrocchia di Montorfano era fino al 1981 nell'arcidiocesi di Milano e di rito ambrosiano; nel comune di Capiago Intimiano la località di Intimiano è di rito ambrosiano e fa parte dell'arcidiocesi di Milano mentre Capiago è di rito romano e appartiene alla diocesi di Como.


title: Comuni della Brianza

text: Nella provincia di Monza e della Brianza, i comuni della Brianza ex milanese sono di rito ambrosiano, mentre i comuni del Monzese: Monza, Brugherio e Villasanta, in considerazione di peculiarità storiche, seguono invece il rito romano. A Monza Parco la suddivisione tra i due riti segue il tracciato di "viale Cavriga", che unisce le due porte principali del Parco, Porta Monza e Porta Villasanta: a nord del viale si segue il rito ambrosiano e a sud quello romano. Nella provincia di Monza e della Brianza anche Cornate d'Adda, Busnago e Roncello, sono di rito romano.


title: Comuni della Brianza

text: I comuni brianzoli rimasti nella provincia di Milano fanno parte dell'arcidiocesi di Milano e sono di rito ambrosiano tranne alcuni del decanato di Trezzo (Grezzago, Trezzano Rosa, Trezzo sull'Adda e Vaprio d'Adda) che pur facendo parte dell'arcidiocesi di Milano, seguono il rito romano. Nel decanato di Trezzo, è ora di rito ambrosiano Pozzo d'Adda; infatti sul territorio comunale sono presenti due parrocchie: una nel capoluogo dedicata a Sant'Antonio Abate e una nella frazione di Bettola dedicata al Santissimo Redentore. Inizialmente le due parrocchie seguivano riti diversi: romano nel capoluogo e ambrosiano nella frazione. Con la costituzione dell'unità pastorale tra le due parrocchie, si è unificato il rito e si è adottato unicamente il rito ambrosiano.


title: Comuni della Brianza

text: La zona della Brianza che fa parte della provincia di Monza e della Brianza può essere suddivisa in "Bassa Brianza centrale sud e nord", corrispondente approssimativamente a parte della valle del Lambro, "Bassa Brianza occidentale", corrispondente approssimativamente alla valle del Seveso, e "Bassa Brianza orientale", corrispondente approssimativamente alla valle della Molgora.


title: Comuni della Brianza

text: Il comune di Seregno, confinante fra l'altro con i comuni di Desio e Lissone, è appartenente alla "bassa Brianza centrale sud", tuttavia alcuni lo attribuiscono alla bassa Brianza occidentale ed altri ancora alla bassa Brianza centrale nord.


title: Comuni della Brianza

text: La Brianza lecchese può essere suddivisa in Brianza dell'oggionese e di Garlate, e "Brianza meratese".


title: Comuni della Brianza

text: La Brianza comasca si suddivide in "Bassa Brianza comasca" e "Alta Brianza comasca" o "Brianza erbese e canzese".


title: Comuni della Brianza

text: La zona canzese della Brianza risulta formata dagli attuali comuni di Canzo, Caslino d'Erba, Castelmarte, Longone al Segrino, Proserpio, Eupilio. Eupilio come Comune nasce nel 1927 quando vengono unificate le realtà amministrative di Penzano di Carella e Mariaga.


title: Comuni della Brianza

text: Altri comuni dell'alta Brianza che risalgono fino alle sorgenti del Lambro : Asso, Caglio, Civenna, Barni, Lasnigo, Magreglio, Rezzago, e Sormano.


title: Get Back (The Beatles)

text: Canzone scritta da John Lennon e da Paul McCartney, la versione originale è stata pubblicata come singolo l'11 aprile 1969 ed è stata eseguita dai Beatles insieme a Billy Preston. La canzone venne eseguita per la prima volta in pubblico nello speciale concerto tenutosi sul tetto degli uffici della Apple Records; venne incisa in un periodo di profondi dissidi tra i componenti della band. Poco dopo è divenuto il brano di chiusura di "Let It Be" (1970), che è stato l'ultimo album dei Beatles ad essere pubblicato prima che il gruppo si dividesse. Il singolo ha raggiunto la posizione numero uno nel Regno Unito per sei settimane, Stati Uniti per cinque settimane, Canada per sei settimane, Olanda per due settimane, Australia, Francia, Germania Ovest, Austria, Svizzera e in Messico.


title: Get Back (The Beatles)

text: La melodia nacque da una jam improvvisata il 7 gennaio 1969 durante le sedute di registrazione agli studi Twickenham. McCartney iniziò il testo rielaborando il verso "«Get back to where you should be»" della canzone "Sour Milk Sea" di George Harrison, in "«Get back to where you once belonged»." McCartney aveva suonato il basso nella registrazione di Jackie Lomax della canzone qualche mese prima.


title: Get Back (The Beatles)

text: La versione pubblicata della canzone è composta da due strofe, con un'introduzione musicale, e parecchi ritornelli. Il primo verso racconta la storia di un uomo chiamato Jojo, che lasciò la sua casa in Tucson, Arizona, per un po' di "erba" Californiana (la futura sposa di Paul, Linda, aveva frequentato la University of Arizona di Tucson.), la seconda strofa parla di un personaggio dalla sessualità ambigua, "Loretta Martin" che "«thought she was a woman, but she was another man»" ("pensava di essere una donna, ma era un altro uomo"). La versione su singolo include il finale dove a Loretta viene consigliato di "tornarsene da dove è venuta". ("Get back, where you once belonged")


title: Get Back (The Beatles)

text: I Beatles scherzarono spesso con il testo della canzone durante le sedute di registrazione, come dimostra l'introduzione di Lennon al brano sull'album "Let It Be": "«Sweet Loretta Fart, she thought she was a cleaner, but she was a frying pan»" ("La dolce Loretta Scorreggia, pensava di essere un aspirapolvere, ma era una padella per friggere"). La versione del brano sull'album termina con la famosa frase di John Lennon: "«I'd like to say thank you on behalf of the group and ourselves, and I hope we passed the audition»" ("Vorrei ringraziarvi a nome del gruppo e di noi stessi, e spero che abbiamo passato l'audizione").


title: Get Back (The Beatles)

text: Mentre stava lavorando al testo di "Get Back", McCartney si divertì a fare una parodia di un celebre discorso razzista dell'ex ministro inglese Enoch Powell in una breve jam che presto divenne famosa come "la canzone del Commonwealth". Le parole includevano la strofa: "«You'd better get back to your Commonwealth homes»" ("fareste meglio a tornare alle vostre case nel Commonwealth"). La “canzone del Commonwealth” non aveva niente a che fare con "Get Back", ma diede lo spunto per la versione di "Get Back" intitolata "No Pakistanis" ("Niente pakistani"). Sulla melodia della canzone, McCartney improvvisa un testo ironicamente razzista: "«(we) don't dig no Pakistanis taking all the people's jobs»". ("Non ci piacciono i pakistani che vengono qui a portare via il lavoro alla gente") Sebbene lo sviluppo della versione "razzista" di "Get Back" proseguì per diversi giorni, alla fine lo stesso McCartney, decise di eliminare le strofe "incriminate" per paura che potessero venire fraintese.


title: Get Back (The Beatles)

text: Il manoscritto originale di una variante della canzone con la strofa sui "Pakistani", è conservato nell'Hard Rock Cafè di San Francisco. In questa versione, la strofa è:


title: Get Back (The Beatles)

text: In un'intervista concessa a "Playboy" nel 1980, Lennon descrisse il brano in questi termini: «...una versione migliore di "Lady Madonna". Comunque, pur sempre una minestra riscaldata.»


title: Get Back (The Beatles)

text: In linea con l'idea alla base del progetto "Let It Be", di registrare tutti i brani dal vivo senza sovraincisioni in studio, per “tornare” (get back) alle radici del rock'n'roll, il gruppo registrò numerose take della canzone per trovare la versione “giusta“.


title: Get Back (The Beatles)

text: Billy Preston si unì ai Beatles per suonare il pianoforte elettrico Fender Rhodes il 22 gennaio, essendo stato invitato da George Harrison a partecipare alle sedute di registrazione. L'idea di Harrison era, introducendo un elemento estraneo al gruppo, di spezzare la tensione crescente tra i quattro Beatles, come era stato fatto l'anno precedente per "While My Guitar Gently Weeps", durante le sessioni del "White Album". L'idea funzionò alla grande, e la band si esibì in performance molto più grintose.


title: Get Back (The Beatles)

text: I Beatles registrarono circa dieci provini della canzone il 23 gennaio. Poi, il 27 gennaio fecero un ultimo sforzo per perfezionare "Get Back" registrandone altre 14 takes. Alla fine, la migliore risultò essere la take numero 11.


title: Get Back (The Beatles)

text: Il 4 aprile i Beatles, incaricarono i tecnici della EMI di preparare un missaggio mono della canzone. Quando il gruppo lo ascoltò, non rimase soddisfatto del risultato, così il 7 aprile, McCartney e Glyn Johns produssero un secondo mix agli Olympic Studios per l'uscita su singolo del brano.


title: Get Back (The Beatles)

text: I Beatles eseguirono "Get Back" (insieme ad altre canzoni) come parte del celebre “concerto sul tetto” della Apple il 30 gennaio 1969. "Get Back" venne suonata per tre volte; la terza e ultima volta fu interrotta dall'arrivo della polizia, che era stata chiamata dagli impiegati delle aziende vicine. Dopo che gli agenti parlarono a Mal Evans minacciando di arrestare la band, il roadie staccò la spina degli amplificatori di Lennon e Harrison. Fu durante questo momento che McCartney improvvisò il verso: "«You've been too long, Loretta! You've been playing on the roofs again, and that's no good, and you know your Mummy doesn't like that...she gets angry...she's gonna have you arrested! Get back!»" ("Sei stata troppo tempo fuori Loretta!, siete andati ancora a suonare sul tetto, e questo non è bello, sapete che non fa piacere alla vostra mamma… si arrabbia…vi farà arrestare tutti! Tornate indietro!"). Nessuna delle versioni suonate sul tetto apparve mai integralmente su disco, sebbene nel film "Let It Be" sia possibile ascoltarne una versione rimaneggiata in studio. Questa è la stessa versione che appare sul terzo volume dell"'Anthology".


title: Get Back (The Beatles)

text: Alla fine dell'ultima esecuzione del brano sul tetto, il pubblico applaude e McCartney dice: "«Thanks, Mo»" in risposta all'applauso entusiasta di Maureen Starkey, e Lennon aggiunge: "«I'd like to say thank you on behalf of the group and ourselves and I hope we've passed the audition»". Phil Spector usò queste frasi per appiccicarle sul finale della versione in studio della canzone per approntare la versione che appare sull'album "Let It Be", che appunto, differisce lievemente da quella sul singolo. Così facendo, diede al brano l'ingannevole atmosfera di un'esibizione dal vivo.


title: Get Back (The Beatles)

text: L'11 aprile 1969, la Apple Records pubblicò "Get Back" come singolo nel Regno Unito, accoppiata con "Don't Let Me Down" sul lato B. Il singolo iniziò la sua permanenza di diciassette settimane in classifica il 26 aprile, debuttando direttamente al primo posto, posizione che mantenne per sei settimane.


title: Get Back (The Beatles)

text: Negli Stati Uniti "Get Back" uscì come singolo il 5 maggio. Due settimane dopo raggiunse il numero 1 in classifica per restarci cinque settimane di fila. Fu il primo singolo dei Beatles ad essere pubblicato in versione stereo vero e proprio.


title: Get Back (The Beatles)

text: Sia in Gran Bretagna che negli USA, il singolo fu pubblicato dalla Apple, anche se i diritti della canzone rimanevano di proprietà della EMI come da contratto. Questo fu l'unico singolo dei Beatles attribuito anche ad un altro artista, nelle note in copertina, infatti, "Get Back" viene attribuita ai "Beatles con Billy Preston".


title: Get Back (The Beatles)

text: La versione su singolo della canzone contiene un effetto eco e una coda strumentale con le liriche aggiuntive: "«Get back Loretta / Your mommy's waiting for you / Wearing her high-heel shoes / And her low-neck sweater / Get back home, Loretta»." Questa strofa non appare nella versione sull'album "Let It Be". Questa è la versione del brano contenuta nel greatest hits "The Beatles 1967-1970", nella raccolta "Past Masters, Volume Two" e sulla compilation "The Beatles 1".


title: Get Back (The Beatles)

text: Quando Phil Spector lavorò su "Get Back" per la sua inclusione nell'album, decise di differenziarla dalla versione pubblicata su singolo. Entrambe le precedenti versioni mai pubblicate dell'album "Get Back" includevano effetti sonori vari, atti a catturare lo spirito di un'esecuzione dal vivo. Spector incluse parte della registrazione di studio e aggiunse la parte finale dell'esibizione sul tetto della Apple. Questo fece sì che la versione dell'album sembrasse una versione live, creando l'impressione che le versioni su album e singolo fossero due diverse registrazioni. Fu rimosso anche l'effetto eco di studio.


title: Get Back (The Beatles)

text: Nel 1996, una versione differente di "Get Back", proveniente dal concerto sul tetto, fu pubblicata sul terzo volume dell‘Anthology. Si tratta dell'ultima esecuzione della canzone, la terza. La polizia era arrivata per intimare ai Beatles di smettere di suonare. Durante l'ultimo verso McCartney canta: "«You' ve been out too long Loretta! / You've been playing on the roof again! / ... Your mommy doesn't like that... / Oh no... she gets angry / She's gonna have you arrested!»"


title: Get Back (The Beatles)

text: Nel 2003 "Get Back" venne ripubblicata sull'album "Let It Be... Naked" remixata sotto l'approvazione dei Beatles superstiti Paul McCartney e Ringo Starr e delle vedove di John Lennon e George Harrison. La versione "naked" di "Get Back" è una versione sensibilmente ripulita di quella del singolo, accorciata nella durata, con la canzone che viene sfumata appena prima dell'ultimo "whoo" nel finale.


title: Get Back (The Beatles)

text: Nel 2006 una versione nuovamente remixata di "Get Back", prodotta da George Martin e dal figlio Giles fu inclusa nell'album "Love". Questa versione incorpora elementi di "A Hard Day's Night", "A Day in the Life", "The End" (la canzone dei Beatles su "Abbey Road"), e "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise)". Inoltre, ci sono molti interventi di studio, inclusa una lunga introduzione, e la seconda strofa è stata eliminata del tutto.


title: Cambio a doppia frizione

text: Con cambio a doppia frizione, comunemente abbreviato in DCT ("dual-clutch transmission"), s'intende un particolare tipo di cambio che si posiziona tra i cambi semi-automatici (o manuali automatizzati o robotizzati), ed è caratterizzato dall'utilizzo di due frizioni separate, una per gli ingranaggi pari e l'altra per quelli dispari.


title: Cambio a doppia frizione

text: Si tratta di un cambio in cui sono presenti due alberi collegati a due frizioni a loro volta collegate all'albero di trasmissione. Su un albero si trovano i rapporti dispari mentre sul secondo i rapporti pari: ciò che accade è una contemporanea rotazione degli alberi interni, tuttavia solo uno dei due, grazie a una frizione, trasferisce il moto all'albero di trasmissione. Nel frattempo, l'altro albero continua a ruotare e ha così "già pronto" il rapporto successivo. Il vantaggio consiste in una notevole velocità di cambiata.


title: Cambio a doppia frizione

text: Tra i vari produttori di cambi a doppia frizione ci sono BorgWarner (che produce, per esempio, il DSG) e Getrag. Queste due aziende sono le principali produttrici di cambi a doppia frizione e sono i fornitori di quasi tutti i produttori di automobili; nonostante ciò, ci sono alcune case automobilistiche che preferiscono produrli in proprio. Attualmente solo il gruppo FCA e la sua ex-controllata Ferrari (comunque appartenenti entrambi alla holding Exor) hanno deciso di intraprendere questa produzione autonoma di cambi a doppia frizione. La Ferrari li utilizza nelle sue vetture da competizione sin dal 1989 (vettura F1-89) e, dall'inizio del XXI secolo, li ha introdotti anche sulle vetture di serie. Alcuni cambi adottati dall'Alfa Romeo per verità utilizzano componentistica sviluppata in collaborazione con la BorgWarner, e vengono prodotti dalla Fiat Powertrain Technologies (che produce, per esempio l'FTP C635 commercializzato come "TCT"), e sono destinati ai vari marchi del gruppo; il debutto del primo cambio Fiat a doppia frizione è avvenuto con l'installazione su Alfa Romeo Mito nel 2010. Nonostante questa produzione interna alcuni marchi del gruppo Chrysler (gruppo appartenente a Fiat Chrysler Automobiles) utilizzano ancora cambi a doppia frizione Getrag. Successivamente il cambio (denominato DDCT= Dual Dry Clutch Trasmission) è stato esteso alla maggior parte dei nuovi modelli del gruppo come la Jeep Renegade, l'Alfa Romeo Giulietta, la Fiat 500X.


title: Cambio a doppia frizione

text: Il primo esempio di cambio a doppia frizione come lo conosciamo oggi è quello ideato dall'azienda statunitense BorgWarner nel 2003 denominato Direct-Shift Gearbox, tuttavia la storia di questo cambio è molto più lunga. Nel 1939 l'ingegnere Adolphe Kégresse progetta il primo esempio di cambio a doppia frizione, tale progetto però venne fatto solo su carta ma non venne mai prodotto. L'idea viene quindi ripresa nel 1983 dalla Porsche la quale, quando il computer per il controllo della trasmissione diventa abbastanza compatto, idea il Doppelkupplung (in inglese dual clutch gearbox) conosciuto anche come PDK (prodotto dall'azienda ZF) utilizzati sulla Porsche 956 e 962, le macchine da corsa Le Mans dal 1983 e la vettura rally Audi Sport Quattro S1. Qualche anno più tardi anche la Ferrari inizia l'installazione dei propri cambi a doppia frizione nelle vetture da corsa. Il primo cambio a doppia frizione installato in un'auto di serie è stato quindi lo statunitense Direct-Shift Gearbox della BorgWarner, installato sulla Volkswagen Golf Mk4 R32.


title: Cambio a doppia frizione

text: Questo tipo di cambio assume sigle/denominazioni differenti a seconda del produttore e delle case costruttrici, che ne hanno generato una piccola variante:


title: Ritmo giunzionale

text: Il ritmo giunzionale descrive un ritmo cardiaco anormale (aritmia) risultante da impulsi provenienti da un punto situato nella zona del nodo atrioventricolare, dove vi è l'"incrocio" tra atri e ventricoli.


title: Ritmo giunzionale

text: In condizioni normali, il nodo senoatriale del cuore determina la velocità con cui l'organo batte. L'attività elettrica del ritmo sinusale ha origine nel nodo senoatriale e depolarizza gli atri. La corrente passa quindi dagli atri al nodo atriventricolare e successivamente, attraverso il fascio di His, raggiunge e depolarizzare i ventricoli. Questo ritmo sinusale è importante perché assicura che gli atri del cuore si contraggono in modo corretto prima dei ventricoli.


title: Ritmo giunzionale

text: Nel caso di ritmo giunzionale, tuttavia, il nodo senoatriale non controlla il ritmo del cuore, questo può accadere nel caso di un blocco in conduzione da qualche parte lungo il percorso sopra descritto. Quando questo accade, il nodo atrioventricolare del cuore assume il ruolo di "pacemaker". Nel caso di un ritmo giunzionale, gli atri effettivamente si contraggono ancora prima dei ventricoli, correttamente; tuttavia, questo non avviene per il normale percorso di attivazione ed è invece dovuto a una conduzione retrograda o all'indietro (la conduzione origina dal nodo atrioventricolare e si propaga verso gli atri).


title: Ritmo giunzionale

text: Il ritmo giunzionale può essere diagnosticato esaminando il tracciato elettrocardiografico, che di solito si presenta senza un'onda P o con un'onda P invertita. L'onda P retrograda rispecchia la depolarizzazione dal nodo atrioventricolare indietro verso il nodo senoatriale.


title: Ford Escort RS Cosworth

text: La Ford Escort RS Cosworth è una versione sportiva della Ford Escort prodotto in serie dal 1992 al gennaio 1996 in 7145 esemplari ed utilizzata inoltre, in configurazione gruppo A, all'interno del Campionato del Mondo Rally in cui ha gareggiato dal 1993 al 1996 vincendo otto gare e conquistando quattro volte il podio nel mondiale costruttori.


title: Ford Escort RS Cosworth

text: Nel 1997 la Escort da competizione fu aggiornata sia sul piano estetico che meccanico per poter essere omologata e seguire il nuovo regolamento WRC e venne quindi sostituita dalla Ford Escort WRC.


title: Ford Escort RS Cosworth

text: La storia della "Escort Cosworth" incominciò quando Ford decise di installare il motore turbo sulla "Ford Sierra Cosworth".


title: Ford Escort RS Cosworth

text: Nella prima metà del 1992 si aprì ufficialmente la produzione della "Ford Escort RS Cosworth", che venne commissionata dal costruttore d'oltreoceano alla carrozzeria tedesca Karmann presso il suo stabilimento stabilimento di Rheine.


title: Ford Escort RS Cosworth

text: Con le altre "Escort", la Cosworth condivideva ben poco, l'intera meccanica proveniva dalla Ford Sierra RS Cosworth, sul cui pianale a passo accorciato veniva montata una carrozzeria (disegnata da Ian Callum) derivata da quella della Escort standard ma molto elaborata con parafanghi allargati, minigonne, prese d'aria sul cofano motore, doppia ala posteriore denominata ""ad'anatra"". Grazie a questi accorgimenti, con lo splitter anteriore produceva un carico aerodinamico di 4,6 kg/45 Newton a 180 km/h, mentre al posteriore alla medesima velocità con il doppio alettone una deportanza di 19,4 kg/190 Newton.


title: Ford Escort RS Cosworth

text: Meccanicamente era mossa dal motore "Cosworth YB" derivato dalla quello impiegato sulla Ford Sierra RS Cosworth, un 4 cilindri in linea montato longitudinale con distribuzione bialbero a 16 valvole sovralimentato con turbocompressore Garrett T3/T04B (pressione standard di 0,8 bar con un overboost di 1,0-1,1 bar) e intercooler dalla cilindrata di 1993 cm³ (alesaggio x corsa di 90,8 mm × 77 mm) da 227 CV a 6250 giri/min e 304 Nm di coppia a 3500 giri/min dotata di trazione integrale permanente Ferguson con due giunti viscosi, uno sul differenziale centrale l’altro sul differenziale posteriore, ripartita al 34% all'avantreno e al 66% al retrotreno.


title: Ford Escort RS Cosworth

text: La velocità massima era di 232 km/h con il doppio alettone e saliva a 237 km/h senza, mentre lo 0 a 100 km/h veniva coperto in 5,7 secondi.


title: Ford Escort RS Cosworth

text: La "Escort Cosworth" fece, in seguito, da base alla Ford Escort Gruppo A ed alla Escort WRC, impiegate nel mondiale rally. La versione stradale era catalizzata.


title: Ford Escort RS Cosworth

text: Nel 1992 vengono prodotte 2500 esemplari in modo da ottenere l'omologazione nel Gruppo A per la successiva stagione 1993; negli anni in cui gareggiò nel campionato mondiale rally, pur non riuscendo mai a conquistare il titolo mondiale costruttori, nelle quattro edizioni in cui partecipò, portò il Ford World Rally Team nel podio della classifica finale.


title: Motto scout

text: Il Motto scout è un'espressione che racchiude - condensandola in poche parole - l'essenza dello spirito scout e dei principi dello scautismo.


title: Motto scout

text: Come la Legge scout e la Promessa scout, anche il Motto venne formulato dal fondatore dello scautismo Robert Baden-Powell e pubblicato nel libro "Scautismo per ragazzi" del 1908. Nel tempo ogni associazione lo ha rielaborato, declinandolo in base alla lingua e differenziandolo in base alla metodologia, all'età e, eventualmente, al sesso delle varie branche.


title: Motto scout

text: Il motto originario pensato dal fondatore è ""Be prepared"", solitamente reso in italiano con la traduzione letterale "Sii preparato" o, in molte associazioni, con l'espressione latina "Estote parati".


title: Motto scout

text: La versione originale del motto è l'espressione inglese ""Be prepared"". Nella terza parte di "Scautismo per ragazzi", Baden-Powell spiega il significato della frase:


title: Motto scout

text: Il primo libro del guidismo, "Girl Guiding - Guidismo per ragazze", di Agnes e Robert Baden-Powell, spiega in maniera simile:


title: Motto scout

text: Nell'Associazione Scouts Cattolici Italiani (ASCI) il motto ""Be prepared"" fu tradotto in latino con l'espressione evangelica ""Estote parati"", presente sia nel Vangelo di Luca () sia in quello di Matteo (). Questo per mettere in risalto, oltre al significato originale proposto da Baden-Powell, anche l'aspetto evangelico della proposta educativa. L'Associazione Guide Italiane (AGI) seguì la stessa scelta.L'Associazione Guide e Scouts Cattolici Italiani (AGESCI), nata dalla fusione di ASCI ed AGI mantenne lo stesso motto, che fu adottato anche in altre associazioni cattoliche come la FSE.


title: Chiodo (indumento)

text: Il chiodo è il nome con il quale in Italia viene indicato il giubbotto di pelle, tradizionalmente di colore nero e lungo fino alla vita, il cui nome commerciale è Perfecto.


title: Chiodo (indumento)

text: Il chiodo, nelle sue molteplici varianti, è spesso stato associato a diverse subculture che vanno dai biker ai greaser al punk e alla musica rock e metal fra gli altri, principalmente questo tipo di associazione è derivata dal cinema e dalla televisione. Il primo esempio è Marlon Brando, il protagonista del film del 1953 "Il selvaggio", che indossava uno Schott Perfecto 613 (in pelle di cavallo) modificato dalla produzione del film, con il nome (Johnny) ricamato sul cuore e il famoso stemma con il teschio e i pistoni incrociati, verniciato sulla schiena.


title: Chiodo (indumento)

text: Il chiodo è infatti essenzialmente un giubbotto da motociclista (lo dimostrano le molte cerniere a lampo su tasche e maniche lunghe fino al pollice, per permettere alle stesse di assumere la giusta misura quando le braccia raggiungono il manubrio, gli automatici sotto l'ampio colletto per evitare che sbatta ad alte velocità, la cerniera laterale frontale che protegge dalla pioggia e dal vento, (grazie alla pattina sottostante).


title: Chiodo (indumento)

text: Da un punto di vista stilistico, nella subcultura biker, il chiodo è sempre stato associato alle moto inglesi, più che a quelle americane. Infatti correttamente la "banda" di Marlon Brando (la B-R-M-C del film Il Selvaggio), i cui membri utilizzavano il chiodo, guidava Triumph, BSA e Norton (ovviamente modificate e personalizzate), mentre la banda di Chino (interpretato da Lee Marvin) che aveva la prevalenza di moto americane (Harley e Indian), non lo utilizzava.


title: Chiodo (indumento)

text: Il chiodo veniva solitamente indossato dai motociclisti, su una maglietta e un paio di jeans con il risvolto (tipicamente Levis 501), e gli immancabili stivali Frye, a punta quadrata o i Walker a punta tonda con la fibbia. Questo look è mutuato da quello dei rockers inglesi (anni '50 inglesi e americani) e successivamente dai greasers, che si contraddistinguevano per l'uso della brillantina e dell'ascolto della musica rock 'n roll e successivamente rockabilly.


title: Chiodo (indumento)

text: In seguito il personaggio di Arthur Fonzarelli (interpretato da Henry Winkler) in "Happy Days" e i due protagonisti (John Travolta e Olivia Newton-John) di "Grease" hanno contribuito a riproporre la moda del giubbotto in pelle da motociclista, anche se è corretto riportare che il modello indossato da Fonzie non fosse un chiodo, ma un normale giubbotto di pelle marrone che prende ispirazione fondamentalmente dal famoso giubbotto A-2, ma senza i tasconi (nero nelle ultime stagioni della serie).


title: Chiodo (indumento)

text: Benché sostanzialmente invariato nell'aspetto, il chiodo ha subito qualche lieve modifica negli anni per potersi adeguare alle mode del momento. Negli anni settanta viene decorato con borchie, catene ed altri accessori per seguire i dettami delle tendenze rock quali punk e Heavy metal, da ciò si spiega il nome italiano "chiodo" ad indicare appunto un giubbotto chiodato.


title: Chiodo (indumento)

text: Tra le band che fecero del chiodo il loro simbolo, tra la seconda metà degli anni '70 e la prima metà degli '80, ci furono gruppi come i Sex Pistols e i Ramones, così come molti altri gruppi riconducibili al movimento punk.


title: Chiodo (indumento)

text: Negli anni novanta e duemila diventa più sagomato ed aderente per poter essere appetibile al pubblico femminile.


title: Chiodo (indumento)

text: Nel 2007, la casa motociclistica inglese Triumph ha prodotto un "chiodo protettivo" per motociclisti, con protezioni amovibili su spalle e gomiti, inserti in Scotchlite e doppie cuciture, per celebrare il personaggio interpretato da Marlon Brando nel film "Il selvaggio", che guidava proprio una Triumph Thunderbird 6T.


title: Chiodo (indumento)

text: Uno dei chiodi più iconici degli anni 2000 è quello prodotto da Saint Laurent modello L01, disegnato da Hedi Slimane.


title: Teneramente Licia

text: Teneramente Licia è una serie televisiva italiana andata in onda su Italia 1 nell'autunno del 1987 e ispirata ai personaggi dell'anime "Kiss Me Licia".


title: Teneramente Licia

text: Il telefilm è il terzo di una serie iniziata nell'autunno del 1986 con "Love Me Licia", proseguita nella primavera del 1987 con "Licia dolce Licia" e che proseguirà nella primavera dell'anno successivo con "Balliamo e cantiamo con Licia".


title: Teneramente Licia

text: Dopo che Tony, Steve e Matt lasciano i Bee Hive, vengono sostituiti da tre musicisti di nome Paul, Jim e Mike, che convivono nello stesso appartamento. Inizialmente Jim e Mike litigheranno spesso, ma si riappacificheranno, e solo più tardi ai due si aggiunge Paul, dapprima senza casa e che rimaneva sempre a dormire in sala prove all'insaputa di Jack. Più tardi al gruppo si aggiungerà anche Licia come cantante donna, malgrado i dispiaceri del padre Marrabbio, che non vede di buon occhio la musica rock, ma che accetta la cosa in quanto sa che così facendo la figlia avrebbe potuto stare vicino a Mary.


title: Teneramente Licia

text: Paul avrà poi una relazione con una ragazza di nome Anna, ma egli non è ben visto dal padre di lei e ogni volta dovrà raggirarlo fingendo di non essere un musicista, venendo però poi scoperto, dovendo quindi rinunciare a lei.


title: Teneramente Licia

text: Satomi, che ormai si è tagliato i capelli, si scontrerà spesso con Marika, che tenterà sempre di farlo ingelosire al solo scopo di mettere alla prova il suo amore, ma il tastierista, in preda all'esasperazione, la lascerà per cominciare una relazione con Monica (una sua vecchia conoscente piuttosto sciocca e sbruffona), per poi ricongiungersi con Marika.


title: Teneramente Licia

text: Andrea, Elisa e Grinta, che adesso vanno alle elementari e sono ancora in classe insieme, vivono varie vicissitudini con la loro nuova maestra, ma mentre Andrea ed Elisa si dimostrano degli scolari diligenti, Grinta rimane sempre il più indisciplinato e per questo viene spesso rimproverato dall'insegnante.


title: Teneramente Licia

text: Marrabbio, Nonno Sam e Lauro dovranno inoltre vedersela con il pignolissimo vigile Ballini, molto severo e minaccioso, che in più occasioni finirà col multarli.


title: Teneramente Licia

text: Inoltre Hildegard, con l'aiuto di Licia, acquisirà un aspetto migliore grazie ad una nuova acconciatura e del trucco, e la sua amica le insegnerà a tenere un atteggiamento più aggraziato. In questo modo riuscirà a far colpo su Mike, con cui inizierà ad avere una relazione amorosa.


title: Teneramente Licia

text: È il nuovo chitarrista dei Bee Hive, in sostituzione di Tony. Si presenta davanti a Jack e Mary chiedendo di entrare a far parte del gruppo e questi, dopo averlo sentito suonare, lo accettano immediatamente. Inizialmente non aveva un luogo dove dormire, così Jim e Mike si offrono di ospitarlo a casa loro. Durante la serie conoscerà Anna, una ragazza con cui avrà una relazione momentanea.


title: Teneramente Licia

text: È il nuovo bassista dei Bee Hive e sostituisce Steve. È costretto a convivere con Mike, con cui inizialmente ha un pessimo rapporto, tuttavia, dopo che Debora, la ragazza di Jim, lo lascia poiché si è innamorata di un altro ragazzo, Mike tenterà di tirargli su il morale, e in quell'occasione i due faranno amicizia. Più tardi lui e Mike ospiteranno Paul a casa loro.


title: Teneramente Licia

text: È il cugino di Matt e lo sostituisce in quanto a batterista dei Bee Hive. Inizialmente vive con Jim, che comincia a odiarlo per il suo modo di fare, ma dopo un po' di tempo i due faranno amicizia. Più avanti nella serie Mike avrà una relazione con Hildegard.


title: Teneramente Licia

text: È una ragazza incontrata da Paul, Jim e Mike al lago e inizialmente fa amicizia con loro. Paul se ne innamorerà perdutamente, chiedendo quindi a Licia di cercarla. Alla fine lei riesce a trovarla, e Anna inizia così a uscire con Paul. Tuttavia, a causa del padre della suddetta, i due non riusciranno a trovarsi molto spesso, e Paul sarà costretto a mentire a entrambi. Quando la verità viene a galla, entrambi si infuriano, e alla fine Paul, suo malgrado, si rassegna a dimenticarla.


title: Teneramente Licia

text: È il padre di Anna ed è un ricco industriale, proprietario di quattro banche. Per fare colpo su di lui, Paul sarà costretto prima a fingere di essere il presidente dell'immaginaria ditta Mambo Enterprises Company e poi un famoso tennista. Il signor Bum odia tuttavia i bugiardi e i musicisti, perciò, una volta scoperta la verità, si arrabbierà parecchio con lui.


title: Teneramente Licia

text: È un'amica di Satomi, parecchio sciocca e vanitosa. Satomi, dopo aver lasciato Marika, avrà una relazione con lei, iniziata in realtà solo per far ingelosire la sua ex. Alla fine Satomi tornerà assieme a Marika, lasciando Monica.


title: Teneramente Licia

text: Diversamente dalla serie precedente, che rispetto a "Love Me Licia" presentava numerosi cambiamenti di attori e doppiatori, ciò non accade in questo caso, dove però alcuni personaggi vengono sostituiti da altri. In particolare Tony, Steve e Matt vengono sostituiti da Paul, Mike e Jim. Curiosamente Luigi Rosa, il doppiatore di Matt, continua a partecipare alla serie essendo nel frattempo diventato il doppiatore di Jim.


title: Teneramente Licia

text: La serie presenta le stesse differenze di "Licia dolce Licia" rispetto alla serie precedente, concentrandosi maggiormente sui Bee Hive piuttosto che su Andrea, che è invece un personaggio secondario. Giuliano acquista un ruolo un po' maggiore, continuando però ad essere poco più di una comparsa. Quest'ultimo, inoltre, è stato adottato da Marrabbio e vive definitivamente con lui al Mambo.


title: Teneramente Licia

text: È interessante notare che, a partire dall'introduzione di Anna, i nuovi personaggi non presentano più la caratteristica di essere interpretati fisicamente da una persona e venire doppiati da un'altra, mantenendo invece le voci dei propri attori.


title: Teneramente Licia

text: Si tratta della prima serie di Licia alla quale non partecipano Federico Danti e Gianfranco Gamba, che in precedenza avevano interpretato ciascuno più personaggi.


title: Teneramente Licia

text: La sigla è intitolata "Teneramente Licia" ed è cantata da Cristina D'Avena. Nello stesso anno della prima TV, il 1987, fu pubblicata la colonna sonora della serie su LP/MC con il titolo "Teneramente Licia e i Bee Hive", ristampata su CD e pubblicata il 7 dicembre 2010, in concomitanza con la replica su La5 e Hiro (dove, nello stesso periodo della replica della prima stagione su La5, erano in onda le stagioni successive) all'interno del cofanetto multidisco "Licia e i Bee Hive Story".


title: Teneramente Licia

text: La sigla è scritta da Ninni Carucci e Alessandra Valeri Manera, ed incisa come traccia numero 1 nell'album "Fivelandia 5".


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Larcidiocesi di Cosenza-Bisignano (in latino: "Archidioecesis Cosentina-Bisinianensis") è una sede metropolitana della Chiesa cattolica in Italia appartenente alla regione ecclesiastica Calabria. Nel 2021 contava 376.615 battezzati su 378.850 abitanti. La sede è vacante, in attesa che l'arcivescovo eletto Giovanni Checchinato ne prenda possesso.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: L'arcidiocesi comprende 62 comuni della provincia di Cosenza: Acri, Aiello Calabro, Altilia, Amantea, Aprigliano, Belmonte Calabro, Belsito, Bianchi, Bisignano, Carolei, Carpanzano, Casali del Manco, Castiglione Cosentino, Castrolibero, Celico, Cellara, Cerisano, Cleto, Colosimi, Cosenza, Dipignano, Domanico, Figline Vegliaturo, Fiumefreddo Bruzio, Fuscaldo, Grimaldi, Lago, Lappano, Lattarico, Longobardi, Luzzi, Malito, Mangone, Marano Marchesato, Marano Principato, Marzi, Mendicino, Montalto Uffugo, Paola, Parenti, Paterno Calabro, Pedivigliano, Piane Crati, Pietrafitta, Rende, Rogliano, Rose, Rota Greca, Rovito, San Fili, San Giovanni in Fiore, San Lucido, San Martino di Finita, San Pietro in Amantea, San Pietro in Guarano, San Vincenzo La Costa, Santo Stefano di Rogliano, Scigliano, Serra d'Aiello, Spezzano della Sila, Torano Castello e Zumpano.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Sede arcivescovile è la città di Cosenza, dove si trova la cattedrale dell'Assunzione di Maria Vergine. A Bisignano sorge la concattedrale di Santa Maria Assunta.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Nell'arcidiocesi si trovano tre importanti basiliche minori: la basilica della Madonna della Catena a Laurignano, la basilica di San Francesco da Paola a Paola e la basilica di Sant'Angelo ad Acri.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Il territorio si estende su 2.537 km² ed è suddiviso in 135 parrocchie, raggruppate in 8 foranie: Urbana I, Urbana II, Cratense, Marina, Savuto, Serre, Florense e Silana.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: La provincia ecclesiastica cosentina, istituita nel 2001, comprende le diocesi di Cassano all'Jonio e di San Marco Argentano-Scalea e l'arcidiocesi di Rossano-Cariati.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: L'odierna arcidiocesi è frutto dell'unione delle antiche sedi di Cosenza e di Bisignano, stabilita nel 1986.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Incerta è l'origine della diocesi di Bisignano, eretta probabilmente tra il VII e l'VIII secolo su parte dei territori dell'antica diocesi di Thurio, da cui avrebbero tratto origine anche le diocesi di Cassano e di Rossano. Il primo vescovo documentato è Anteramo (o Auderamo), che prese parte al sinodo riunito da papa Zaccaria a Roma nel 743; tuttavia, a causa delle diverse varianti presenti nei manoscritti, questo vescovo è attribuito da alcuni autori alla sede di Bisenzio sul lago di Bolsena.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: La diocesi è probabilmente di origine bizantina. Assente nelle più antiche "Notitiae Episcopatuum" del patriarcato di Costantinopoli, Bisignano compare per la prima volta in quella redatta all'epoca dell'imperatore bizantino Leone VI, databile all'inizio del X secolo, tra le suffraganee dell'arcidiocesi di Reggio.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: La diocesi è documentata nelle "Notitiae" greche fino al XII secolo. Tuttavia, quando Salerno nel X secolo fu elevata a sede metropolitana di rito latino, Bisignano è ininterrottamente menzionata tra le suffraganee della provincia ecclesiastica salernitana dal 989 (bolla di papa Giovanni XV) al 1058 (bolla di papa Stefano IX). È evidente come la diocesi fu oggetto di contesa fra i patriarcati di Roma e di Costantinopoli, riflettendo in questo modo in campo ecclesiastico le difficoltà e le incertezze esistenti in campo politico e militare. La valle del Crati infatti fu conquistata dai Longobardi nel IX secolo, fu ripresa dalle truppe di Niceforo II Foca nella seconda metà del X secolo, per essere definitivamente conquistata dai Normanni di Roberto il Guiscardo nell'XI secolo.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Dopo la conquista normanna, nelle "Provinciali" della seconda metà del XII secolo Bisignano appare come immediatamente soggetta alla Santa Sede; questa indicazione è sancita da una bolla di papa Celestino III del 1192 e ripetuta nel "Liber Censuum" della fine del secolo. Questo "status" fu mantenuto dalla diocesi fino al XX secolo. Secondo alcuni autori, ma l'opinione non è condivisa da tutti gli storici, dopo la conquista normanna Bisignano avrebbe ceduto parte del suo territorio per l'erezione della diocesi di San Marco.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: La ricca documentazione relativa a Bisignano fin dal X secolo non è ugualmente supportata da un'adeguata cronotassi episcopale. Sono solo tre infatti i vescovi storicamente attestati fino al termine del XII secolo: Pascasio, che fu tra i firmatari nel 1087 di un diploma del duca Ruggero; Rainaldo, che sottoscrisse nel 1182 un diploma a favore dell'abate di Monreale; e Roberto, destinatario della bolla di Celestino III del 1192.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Nel XIII secolo la diocesi, ben definita nei suoi confini, vantava una numerosa presenza di chiese, conventi e proprietà. Un documento redatto all'epoca del vescovo Ruffino (1269) riporta un inventario dei beni della Chiesa di Bisignano, che si ritrova sostanzialmente invariata in una platea composta durante l'episcopato di Francesco Piccolomini all'inizio del XVI secolo.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Tra XI e XII secolo vennero fondati i più importanti monasteri presenti nel territorio diocesano. Tra questi si ricordano in modo particolare l'abbazia di Santa Maria della Sambucina, fondata dai benedettini attorno al 1087 e passata ai cistercensi nel 1136, l'abbazia di San Nicolò di Sellettano e quella di San Benedetto, fondata nel 1099. «Dal XIII secolo in poi si diffusero i francescani e i domenicani, mentre solo nel XV secolo compaiono i terziari e gli agostiniani; nel XVI aprono i loro primi conventi i minimi, i cappuccini, i riformati; infine nel XVII secolo è ricordata una casa dei padri scolopi. Quanto alle religiose, si ha memoria di tre monasteri: due di clarisse, entrambi in Bisignano, uno eretto nel XIII secolo e soppresso dopo il 1595, l'altro agli inizi del XVII secolo; e uno di cappuccinelle, fondato in Acri nel 1726 da Giuseppe Leopoldo Sanseverino.»


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: A partire dal 1472 circa varie comunità di profughi albanesi, di rito bizantino, si stanziarono nel territorio diocesano nei villaggi di Santa Sofia, Pedalato, San Benedetto, Musti, Appio, San Giacomo (Torano), San Benedetto Ullano e San Martino di Finita.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Dopo il concilio di Trento, fu istituito il seminario diocesano, voluto da Prospero Vitaliani (1569-1575), ma reso possibile dal vescovo Gian Giacomo Amati (1607-1611), che lo dotò delle risorse necessarie per mantenersi. Nel Settecento fu costruito un nuovo edificio, posto tra la cattedrale ed il palazzo vescovile, ad opera del vescovo Bonaventura Sculco (1765), che dotò il nuovo seminario di una ricca biblioteca di oltre duemila volumi.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Il 27 giugno 1818 con la bolla "De utiliori" di papa Pio VII Bisignano, vacante da anni, fu unita "aeque principaliter" alla diocesi di San Marco Argentano.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Tra i vescovi delle sedi unite, nell'Ottocento, si ricordano in particolare Felice Greco (1824-1840), che restaurò le cattedrali, gli episcopi e i seminari e costruì a sue spese il santuario del Pettoruto; e Livio Parladore, vescovo per 39 anni (1849-1888), che ricostruì le strutture diocesane dopo due terremoti che sconvolsero le due sedi episcopali, e prese parte al concilio Vaticano I, dove tenne un discorso in favore del dogma dell'infallibilità papale.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Il 13 febbraio 1919 i comuni di San Benedetto Ullano e di Santa Sofia d'Epiro sono passati dalla diocesi di Bisignano alla neoeretta eparchia di Lungro di rito bizantino.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Il 4 aprile 1979, in forza della bolla "Quo aptius" di papa Giovanni Paolo II, Bisignano è stata separata dalla sede di San Marco Argentano e unita "aeque principaliter" alla sede di Cosenza.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Al momento della piena unione con Cosenza, la diocesi di Bisignano comprendeva 21 parrocchie nei comuni di Bisignano (3), Acri (7), Luzzi (3), Rose (1), Lattarico (2), Rota Greca (1), Torano Castello (2) e San Martino di Finita (2).


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: La tradizione, sorta secoli dopo, tramanda i nomi di due vescovi che sarebbero vissuti nel corso del I secolo: Suera (o Sueda), compagno di Stefano di Nicea, presunto protovescovo di Reggio; e san Pancrazio, che in seguito sarebbe diventato vescovo di Taormina. Entrambi i vescovi possono considerarsi personaggi leggendari, mentre è possibile che in quel periodo già fosse presente a Cosenza una piccola comunità cristiana.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Altri due vescovi, Severo e Sereno, storicamente documentati nel V secolo, vengono attribuiti da storici locali alla diocesi di Cosenza. I loro nomi appaiono in due decretali pontificie: la prima di papa Innocenzo I del 416, dove sono menzionati i vescovi Massimo e Severo; la seconda di papa Gelasio I del 496, indirizzata al vescovo Sereno. Le decretali non riportano la sede di appartenenza di questi vescovi, ma solo generiche espressioni come "«episcopi per Bruttios»" o "«episcopi Bruttiorum»", troppo poco per poter affermare con certezza che Severo e Sereno siano stati vescovi di Cosenza.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Per il VI secolo lo storico locale Davide Andreotti riporta i nomi di altri due vescovi, Teodoro Savelli e Vitaliano, ma per essi non fornisce alcun riscontro documentale ed è probabile che siano sue invenzioni.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Il primo vescovo di Cosenza storicamente documentato è Palumbo, il cui nome appare in alcune missive di Gregorio Magno scritte tra settembre 597 e aprile 599. L'epistolario di Gregorio Magno informa che nel 602 la Chiesa cosentina era vacante ed affidata al visitatore apostolico Venerio, vescovo di Vibona.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: La serie episcopale cosentina è molto lacunosa per il primo millennio. Dopo Palumbo, si conoscono tre soli vescovi storicamente certi: Giuliano, che prese parte al concilio romano indetto da papa Agatone nel 680; Pelagio, presente al sinodo celebrato a Roma nel 743 da papa Zaccaria; e Iselgrimo, che in un anno imprecisato fra il 902 e il 920 sottoscrisse un diploma con il quale permutava un terreno con l'abate benedettino si San Vincenzo al Volturno. Cronotassi tradizionali e storici locali menzionano altri vescovi (Odelberto Squillani, Gherardo, Godelberto, Sigismondo Buglione Gallo e Ugone di Alfione), la cui esistenza è però basata su ipotesi non supportate da documentazione valida e verificabile.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Fino alla prima metà dell'VIII secolo le diocesi calabresi erano immediatamente soggette alla Santa Sede. In seguito invece figurano come suffraganee di rito greco dell'arcidiocesi di Reggio nel patriarcato di Costantinopoli; anche Cosenza, come Bisignano, è documentata nelle "Notitiae Episcopatuum" greche dal X al XII secolo. Tuttavia, a causa della precaria e instabile situazione politica della valle del Crati, Cosenza è ininterrottamente menzionata anche tra le suffraganee dell'arcidiocesi di Salerno dal 989 (bolla di papa Giovanni XV) al 1058 (bolla di papa Stefano IX). È evidente come la diocesi fu oggetto di contesa fra i patriarcati di Roma e di Costantinopoli, riflettendo in questo modo in campo ecclesiastico le difficoltà e le incertezze esistenti in campo politico e militare. La valle del Crati infatti fu conquistata dai Longobardi nel IX secolo, venne ripresa dalle truppe di Niceforo II Foca nella seconda metà del X secolo, per essere definitivamente conquistata dai Normanni di Roberto il Guiscardo nell'XI secolo.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Secondo Lupo Protospata, Pietro di Cosenza, morto nel 1056, aveva il titolo di arcivescovo; Louis Duchesne ritiene che questo titolo sia stato concesso dai Bizantini, che avrebbero proclamato l'autocefalia di Cosenza, esente dalla giurisdizione metropolitica di Reggio. Tuttavia, la bolla di papa Stefano IX del 1058 sottomette Cosenza alla metropolia di Salerno, situazione giuridica confermata dal successore di Pietro, Arnolfo, che si firmò ancora come semplice vescovo nella lettera sinodale dell'elezione pontificia di papa Niccolò II del 13 aprile 1059; alcuni mesi dopo però, nel concilio di Melfi celebrato ad agosto 1059, lo stesso Arnolfo appare tra gli arcivescovi esenti dalla giurisdizione metropolitica. È presumibile dunque che Cosenza sia stata elevata al rango di arcidiocesi immediatamente soggetta alla Santa Sede nel periodo tra aprile e agosto 1059.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Successivi documenti pontifici confermarono lo status di sede arcivescovile; con il titolo di arcivescovo e di legato pontificio, Arnolfo venne incaricato di presiedere un sinodo a Bari nel 1063; il titolo fu concesso Ruffo nel 1077 e a Arnolfo II nel 1093; nel 1098 papa Urbano II confermò i diritti metropolitici di Salerno sulle sedi di Acerenza e Conza, ma non su Cosenza, oramai sede autonoma.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Nel XII secolo la sede di Cosenza fu ulteriormente elevata di rango, con l'istituzione di una provincia ecclesiastica cosentina, documentata per la prima volta nel concilio lateranense del 1179, dove viene indicata come suffraganea di Cosenza la diocesi di Martirano.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Tra i successivi arcivescovi cosentini, si ricorda in particolare il cistercense Luca Campano (1203-1227) che fece riedificare la cattedrale, andata distrutta per il terremoto del 1184, e che consacrò, alla presenza di Federico II, nel 1222. Alla fine del XII secolo Gioacchino da Fiore aveva fondato in diocesi un ordine monastico approvato da papa Celestino III nel 1196. Nel XV secolo si distinse l'arcivescovo Pirro Caracciolo (1452-1481), che portò a termine la costruzione della chiesa di San Domenico ed eresse l'ospedale della Santissima Annunziata; nel 1471 diede per primo l'approvazione diocesana alle regole dell'Ordine dei Minimi, fondato da san Francesco di Paola.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Dopo il concilio di Trento, i vescovi si preoccuparono di attuarne le decisioni riformatrici. Tommaso Telesio (1565-1568), primo vescovo di origini cosentine dopo secoli, risiedette stabilmente in diocesi dopo una lunga serie di arcivescovi che non misero mai piede a Cosenza; a lui si deve l'istituzione del seminario in alcuni locali del palazzo vescovile; nel 1590 l'arcivescovo Giovanni Evangelista Pallotta diede una sede definitiva al seminario, affidato all'insegnamento dei gesuiti.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: All'epoca dell'arcivescovo Andrea Matteo Acquaviva d'Aragona (1573-1576) si diffuse il culto per la Madonna del Pilerio, patrona della città e dell'arcidiocesi di Cosenza. A Fantino Petrignani (1577-1585) è attribuito un sinodo provinciale. Durante il lungo episcopato di Giovanni Battista Costanzo (1591-1617) furono indetti tre sinodi diocesani e un concilio provinciale (1596), al quale parteciparono non solo il vescovo di Martirano, ma anche quelli di Umbriatico, di San Marco e di Cariati; Costanzo provvide anche ad effettuare una visita pastorale in tutta l'arcidiocesi. Ulteriori sinodi diocesani furono celebrati dai presuli cosentini fino al termine del Settecento.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: In seguito al concordato del 1818 tra il Regno di Napoli e la Santa Sede fu soppressa la diocesi di Martirano, unica suffraganea di Cosenza, che perciò perse la dignità metropolitica e divenne una sede arcivescovile immediatamente soggetta alla Santa Sede.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Nell'Ottocento gli arcivescovi dovettero impegnarsi per la ricostruzione morale e religiosa del territorio dopo il periodo napoleonico e la prima soppressione dei religiosi, cui ne seguì una seconda in concomitanza con l'unità d'Italia; in questo periodo furono solo tre gli arcivescovi cosentini, che coprirono, con lunghi episcopati, quasi un secolo di vita diocesana, e cioè Domenico Narni Mancinelli (1818-1832), Lorenzo Pontillo (1834-1873) e Camillo Sorgente (1874- 1911).


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Dopo circa mille anni di continuità territoriale entro i medesimi confini, il 16 dicembre 1963 l'arcidiocesi si ampliò includendo i comuni di Amantea, Aiello Calabro, Serra d'Aiello, San Pietro in Amantea, Belmonte, Cleto, Falconara Albanese, Fiumefreddo Bruzio, Longobardi e le parrocchie di Laghitello e Terrati (nel comune di Lago), che prima appartenevano alla diocesi di Tropea. Altre variazioni territoriali intervennero il 21 e 22 novembre 1973, quando furono aggregati all'arcidiocesi i comuni di Scigliano, Pedivigliano, Colosimi, Bianchi e Panettieri che appartenevano alla diocesi di Nicastro (oggi diocesi di Lamezia Terme) e venne ceduta all'eparchia di Lungro la parrocchia di rito greco di Falconara Albanese.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Nel 1978 a Cosenza fu istituita la parrocchia del Santissimo Salvatore di rito greco, che fu ceduta agli eparchi di Lungro.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Durante l'episcopato di Dino Trabalzini fu costruito a Rende un nuovo seminario arcivescovile, che accolse papa Giovanni Paolo II durante la sua visita pastorale all'arcidiocesi nel mese di ottobre 1984.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Il 4 aprile 1979 in forza della bolla "Quo aptius" di papa Giovanni Paolo II le due diocesi di Cosenza e di Bisignano sono state unite "aeque principaliter". Il 30 settembre 1986 con il decreto "Instantibus votis" della Congregazione per i Vescovi l'unione è diventata piena, e la nuova circoscrizione ecclesiastica ha assunto il nome attuale.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Il 6 marzo 1989, con la lettera apostolica "Caelestis Matris", papa Giovanni Paolo II ha confermato la Beata Maria Vergine, venerata con il nome di Madonna del Pilerio, patrona dell'arcidiocesi.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Il 18 novembre 1989 la parrocchia di Panettieri è stata ceduta all'arcidiocesi di Catanzaro; altra variazione territoriale fu sancita il 18 novembre 1997, quando le parrocchie di Acquappesa e Guardia Piemontese sono state cedute alla diocesi di San Marco Argentano-Scalea.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Il 30 gennaio 2001 Cosenza-Bisignano è stata ristabilita nel rango metropolitico con la bolla "Maiori Christifidelium" di papa Giovanni Paolo II.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: Il 25 giugno 2013 è stato inaugurato il museo diocesano di Cosenza nei locali dell'antico seminario cittadino.


title: Arcidiocesi di Cosenza-Bisignano

text: L'arcidiocesi nel 2021 su una popolazione di 378.850 persone contava 376.615 battezzati, corrispondenti al 99,4% del totale.


title: William Daniels

text: Nato nel quartiere newyorkese di Brooklyn, conseguì la laurea alla Northwest University nel 1949. Nel 1951 sposò l'attrice Bonnie Bartlett, dalla quale ebbe un figlio, deceduto poco dopo la nascita, e con la quale ne adottò due. Nel 1967 interpretò il ruolo del padre di Benjamin Braddock (Dustin Hoffman) nel film "Il laureato" di Mike Nichols. Nello stesso periodo si affermò anche sul piccolo schermo quale protagonista della serie "Capitan Nice", in cui interpretò il ruolo di Carter Nash.


title: William Daniels

text: Negli Stati Uniti è noto principalmente per aver dato la voce a KITT, l'automobile futuristica presente nella serie TV "Supercar". Inoltre ha partecipato a "Crescere, che fatica!", una serie televisiva per ragazzi prodotta dalla Disney, e ha interpretato il Dottor Mark Craig nel telefilm "St. Elsewhere", ruolo che gli ha permesso di ottenere due Emmy Award.


title: William Daniels

text: Dal 1999 al 2001 venne nominato a presiedere uno dei più importanti sindacati statunitensi per attori, lo Screen Actors Guild.


title: Royal Burial Ground

text: Il Royal Burial Ground è un cimitero usato dalla famiglia reale britannica. Consacrato il 23 ottobre 1928, esso circonda il Royal Mausoleum sulla Tenuta Frogmore nell'Home Park a Windsor nella contea inglese del Berkshire.


title: Royal Burial Ground

text: Dal 1928, la maggior parte dei membri della famiglia reale, fatta eccezione per i sovrani e le loro consorti, sono stati sepolti qui. Tra quelli sepolti qui vi sono tre dei figli della regina Vittoria (Principessa Elena, 1846–1923; Principe Arturo, 1850–1942;


title: Royal Burial Ground

text: Principessa Luisa, 1848–1939) così come l'ex sovrano Edoardo VIII. Nei giardini adiacenti Frogmore si trova il mausoleo della madre della regina Vittoria, la duchessa di Kent.


title: Royal Burial Ground

text: Frogmore House e i suoi giardini sono aperti al pubblico circa sei giorni ogni anno, di solito tra Pasqua e agosto.


title: Royal Burial Ground

text: Il Royal Burial Ground può essere visto da tutto il suo perimetro nei giorni in cui i giardini sono aperti al pubblico. Il Mausoleo della Duchessa di Kent può essere visto dall'esterno, ma non è mai aperto al pubblico.


title: Royal Burial Ground

text: Il Royal Mausoleum, il luogo di sepoltura della regina Vittoria e del consorte principe Alberto, è strutturalmente pericolante ed è stato chiuso al pubblico dal 2007. La ristrutturazione, il cui termine fu inizialmente previsto in dieci anni, nel febbraio 2018, secondo quanto comunicato dalla Casa Reale, dovrebbe terminare entro il 2023.


title: Cardfight!! Vanguard

text: In Italia gli episodi della prima serie sono stati trasmessi su K2 dal 9 maggio 2016 al 28 maggio 2018 mentre l'intera serie viene pubblicata online via streaming sul canale ufficiale di YouTube dal 27 marzo 2017 al 29 agosto 2018. Successivamente sono state prodotte diverse altre serie animate.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Oltre all'anime, è stata realizzata una serie manga pubblicata sulle riviste "Kerokero Ace" e "Monthly Bushiroad" della Kadokawa Shoten.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Il protagonista della storia, Aichi Sendou, è un ragazzino timido al terzo anno delle scuole medie. Ha sempre vissuto la propria vita guardando indietro piuttosto che avanti, e cercando di non mettersi troppo in mostra. Tuttavia, Aichi possiede una cosa che lo distingue dagli altri - "Distruttore delle Lame", una carta di un gioco di carte che gli è stata data quando era piccolo. Questa carta è il motivo per cui comincia a giocare ad un gioco che cambierà drasticamente la sua vita, il cui nome è "Vanguard". Questo gioco si svolge su un altro pianeta chiamato "Cray" tramite un sistema di gioco mai visto prima, ed è diventato popolare in tutto il mondo.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Aichi, viene immediatamente attratto dal Vanguard, e diventa amico di Misaki Tokura e Kamui Katsuragi, insieme ad altri rivali che si farà successivamente. Benché si tratti di una rivalità "amichevole", Aichi comincia a godere una vita maggiormente appagante. Il ragazzo, tuttavia ha un obiettivo: combattere almeno un'altra volta con un combattente di Vanguard chiamato Toshiki Kai, un liceale freddo e solitario, dotato di una incredibile abilità nel gioco. Toshiki è la persona che ha salvato Aichi da una vita noiosa e l'ha iniziato al gioco del Vanguard. Per migliorare sempre più le proprie abilità a Vanguard, Aichi s'impegna al massimo ogni giorno, allo scopo di essere in grado un giorno di combattere alla pari con Toshiki.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Nel 2011 la Bushiroad pubblica il gioco di carte collezionabili "Cardfight!! Vanguard", diviso in tre serie principali: "Cardfight!! Vanguard", "Cardfight!! Vanguard G" e il reboot "Cardfight!! Vanguard V". Sono stati pubblicati fino ad oggi 45 Trial Deck (ovvero mazzi precreati) e 66 serie di buste d'espansione.


title: Cardfight!! Vanguard

text: In Italia è disponibile dal 6 maggio 2016 e sono disponibili i primi venti Trial Deck, ovvero "Distruttore delle Lame", "Sovrano Draconico", "Soldato Meccanico Dorato", "Principessa dei Fiori di Ciliegio", "Fendente del Lupo d'Argento", "Eco del Drago Tuono", "Discendenti dell'Imperatore Marino", "Liberatore del Santuario", "Eradicatore dell'Impero", "Vendicatore del Purgatorio", "Invasione Star-vader", "Impavido Kaiser Dimensionale", "Successore della Sacra Regalia", "Cercatore della Speranza", "Giudizio Divino dei Fiamma Bluastra", "Fermezza del Drago Bloccante", "Risveglio del Drago Interdimensionale", "Spadaccino Divino della Stella Splendente", "Fanciulla Floreale della Purezza" e "Cavalleria Blu dei Divini Spiriti Marini", e le prime ventuno serie di buste d'espansione, "Discesa del Re dei Cavalieri", "Assalto delle Anime Drago", "Invasione del Signore Demoniaco", "Eclisse delle Ombre Illusorie", "Risveglio delle Lame Gemelle", "Oltre i Limiti","Furia del Re delle Bestie"", Armata Blu Tempesta", "Scontro tra Cavalieri e Draghi", "Ritorno Trionfante del re dei Cavalieri", "Draghi Sigillo Liberati", "Forza Confinante degli Anelli Oscuri", "Esplosione Catastrofica", "Colpo Brillante", "Rinascita Infinita", "Legione di Draghi & Spade", "Perdizione Ardente", "Trascendenza Interdimensionale", "Assalto Fulmineo delle Fiamme Roventi," "Potere Supremo del Drago Stellare" e "La Debolezza è un Peccato".


title: Cardfight!! Vanguard

text: Inoltre sono uscite anche cinque espansioni che contengono delle serie di carte chiamate "Extra Booster", la prima chiamata "Comic Style" che contiene le carte della serie "Extra Booster 1", la seconda chiamata "Extra Collection 1", che contiene le carte delle serie "Extra Booster 3", "4" e "5", la terza chiamata "Extra Collection 2", che contiene le carte delle serie "Extra Booster 2" e "6", la quarta chiamata "Extra Collection 3", che contiene le carte delle serie "Extra Booster 7", "8" e "9" e la quinta chiamata "Extra Collection 4", che contiene le carte delle serie "Extra Booster 10", "11" e "12".


title: Cardfight!! Vanguard

text: Esistono vari clan: Paladino Reale, Kagero, Lottatore Stellare, Oracolo Esperto, Fratelli Aculei, Tachikaze, Nubatama, Granblue, Megacolonia, Irregolari Oscuri, Triangolo delle Bermuda, Grande Natura, Luna Pallida, Polizia Dimensionale, Paladino Ombra, Neo Nettare, Murakumo, Paladino Dorato, Narukami, Piuma Angelica, Aqua Force, Genesis, Link Joker, Gear Chronicle e Elementale di Cray.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Lo spazio sulla carta è per la maggior parte occupato da un'illustrazione. In alto a sinistra è presente un numero: esso indica il suo grado. Subito sotto c'è l'icona di talento, che indica una sua abilità; ne esistono di tre tipi: Supporto, Intercetto e Doppio Assalto. Le carte di grado 2 o inferiore, sotto l'icona del talento hanno, in verticale, l'indicatore di Scudo, ovvero il potere di difesa dell'unità. Sul margine inferiore della carta, al di sotto del nome dell'unità, sono presenti tre indicatori: il primo a sinistra è l'indicatore di Forza, ovvero il potere d'attacco dell'unità; il secondo indica il Critico, ovvero il danno inflitto al Vanguard avversario se l'attacco va a segno; l'ultimo a destra indica il Clan e la Razza d'appartenenza dell'unità. Sopra la riga che ne indica il nome e l'eventuale box che ne descrive i poteri speciali c'è una breve frase o un testo che si riferisce, o è pronunciata, dall'unità stessa.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Alcune carte di grado 0, oltre ad avere il talento di Supporto, hanno la particolarità di poter attivare dei poteri speciali chiamati "Inneschi". Essi si attivano in seguito a un attacco sferrato o subito dal proprio Vanguard e sono di quattro tipi: Critico, Pescata, Cura e Risveglio. Tutti e quattro, quando innescati, garantiscono un bonus di punti Forza da assegnare a una delle unità schierate e conferiscono inoltre il potere di provocare più danni, pescare, curarsi da un danno o riattivare un'unità per poterle far sferrare un altro attacco.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Nel luglio 2010, un adattamento animato basato sul gioco di carte è stato annunciato dalla TMS Entertainment sotto la supervisione di Hatsuki Tsuji. La colonna sonora è stata composta da Takayuki Negishi mentre Mari Tominaga ha curato il character design. La trasmissione della serie è avvenuta in Giappone su TV Aichi dall'8 gennaio 2011 al 31 marzo 2012, ed è stata successivamente ritrasmessa da AT-X, TV Tokyo, TV Osaka e TV Setouchi. La serie è inoltre stata pubblicata in streaming da Crunchyroll negli Stati Uniti, Canada, Regno Unito ed Irlanda. Le sigle d'apertura sono "Vanguard" (ep. 1-33) e "Believe In My Existence" (ep. 34-65) entrambe cantate dai JAM Project. Le sigle di chiusura invece sono di Natsuko Aso (ep. 1-15), "Smash Up!!" di Hekiru Shiina (ep. 16-25), "Dream Shooter" delle Sea☆A (ep. 26-38), "Starting Again" di Sayaka Sasaki (ep. 39-52) e di Saori Kodama e delle Milky Holmes (Suzuko Mimori, Izumi Kitta, Sora Tokui e Mikoi Sasaki) (ep. 53-65).


title: Cardfight!! Vanguard

text: Successivamente lo stesso staff e lo stesso studio di animazione hanno prodotto tutte le stagioni fino alla settima.


title: Cardfight!! Vanguard

text: La seconda stagione è intitolata "Cardfight!! Vanguard: Asia Circuit", trasmessa dall'8 aprile 2012 al 2 gennaio 2013. La sigla d'apertura è "Limit Break" dei JAM Project mentre quelle di chiusura sono di Rin (ep. 66-78), "Fighting Growing Diary" di Natsuko Aso (ep. 79-91), delle Sea☆A (ep. 92-104). Nella versione inglese invece è presenta una sola di sigla di chiusura, ovvero "Way to Victory" delle Sea☆A.


title: Cardfight!! Vanguard

text: La terza stagione è "Cardfight!! Vanguard: Link Joker", andata in onda dal 13 gennaio 2013 al 2 marzo 2014. Le sigle d'apertura sono "Vanguard Fight" dei Psychic Lover (ep. 105-128), di Daigo (ep. 129-148) e "Break your spell" sempre dei Psychic Lover (ep. 149-163). Le sigle di chiusura sono "Endless☆Fighter" delle Ultra Rare (Suzuko Mimori, Yoshino Nanjō e Aimi Terakawa) (ep. 105-119), "Yume Yume Express" delle Milky Holmes (Suzuko Mimori, Izumi Kitta, Sora Tokui e Mikoi Sasaki) (ep. 120-138), "Ride on fight!" di Izumi Kitta e Suzuko Mimori (ep. 139-150) e di Suara (ep. 151-163). La quarta stagione è "Cardfight!! Vanguard: Legion Mate", trasmessa dal 9 marzo 2014 al 19 ottobre dello stesso anno. Le sigle d'apertura sono "V-ROAD" dei BUSHI★7 (Daigo, Psychic Lover, Suzuko Mimori, Izumi Kitta, Suara e Shūta Morishima) (ep. 164-179) e "KNOCK ON YOUR GATE!" di Masatoshi Ono (ep. 180-196) mentre quelle di chiusura sono"Get Up" delle FAKY (ep. 164-179) e "Get back yourself" dei CERASUS (ep. 180-196).


title: Cardfight!! Vanguard

text: La quinta stagione è "Cardfight!! Vanguard G", andata in onda dal 26 ottobre 2014 al 4 ottobre 2015. Le sigle d'apertura sono "Break It" di Mamoru Miyano (ep. 197-222) e "Generation!" dei JAM Project (ep. 223-244). Le sigle di chiusura invece sono di Izumi Kitta (ep. 197-209), "NEXT PHASE" di Emi Nitta (ep. 210-222), "flower" di Ayako Nanakomori (ep. 223-232), delle Starmarie (ep. 233-244). La sesta stagione è "Cardfight!! Vanguard G: GIRS Crisis", trasmessa dall'11 ottobre 2015 al 10 aprile 2016. Le sigle sono "YAIBA" dei BREAKERZ (apertura) e "Don't Look Back" delle Rummy Labyrinth (Aimi Terakawa e Haruka Kudō) (chiusura). La settima stagione è "Cardfight!! Vanguard G: Stride Gate", andata in onda dal 17 aprile al 24 settembre 2016. La sigla d'apertura è "SHOUT!" di Mamoru Miyano mentre quelle di chiusura sono rispettivamente di Yui Ogura (ep. 271-282) e "Promise You!!" di YuiKaori (ep. 283-294).


title: Cardfight!! Vanguard

text: Dall'ottava alla tredicesima stagione l'anime è stato prodotto dallo studio Oriental Light and Magic.


title: Cardfight!! Vanguard

text: L'ottava stagione è "Cardfight!! Vanguard G: NEXT", trasmessa dal 2 ottobre 2016 al 1º ottobre 2017. Le sigle d'apertura sono "Hello, Mr. Wonderland" di Ayako Nakanomori (ep. 295-319) e "→Next Generation" dei Psychic Lover (ep. 320-346). Le sigle di chiusura invece sono "Wing of Image" delle Rummy Labyrinth (Aimi Terakawa e Haruka Kudō) (ep. 295-307), "Are you ready to FIGHT" di Rachel Rhodes (ep. 308-319), "Pleasure Stride" delle Milky Holmes (Suzuko Mimori, Izumi Kitta, Sora Tokui e Mikoi Sasaki) (ep. 320-332) e "Natsu ni Nare" delle Starmarie (ep. 333-346). La nona stagione è "Cardfight!! Vanguard G: Z", andata in onda dall'8 ottobre 2017 al 1º aprile 2018. Le sigle sono rispettivamente "Jo no Ka" di Kiryu (apertura) e "－HEROIC ADVENT－" di Roselia (chiusura).


title: Cardfight!! Vanguard

text: La decima stagione è "Cardfight!! Vanguard", remake della prima uscita nel 2011, trasmessa dal 5 maggio 2018 al 4 maggio 2019. Le sigle d'apertura sono "Legendary" di Roselia (ep. 371-397) e "Destiny Calls" delle Team Ultra-Rare (ep. 398-422). Le sigle di chiusura sono "GIFT from THE FIGHT!!" di Tsubasa Yonaga e Takuya Satō (ep. 371-382), "Triangle Message" di Tsubasa Yonaga, Takuya Satō e Atsushi Abe (ep. 383-397), "Mainichi Climax ☆" delle Milky Holmes (ep. 398-408) e "UNSTOPPABLE" cantata dalle RAISE A SUILEN (ep. 409-422). L'undicesima stagione è "Cardfight!! Vanguard: High School Arc Cont.", andata in onda dall'11 maggio al 10 agosto 2019. Le sigle sono "INVINCIBLE FIGHTER" (apertura) e "Takin' my Heart" (chiusura) entrambe delle RAISE A SUILEN.


title: Cardfight!! Vanguard

text: La dodicesima stagione è "Cardfight!! Vanguard: Shinemon-hen", trasmessa dal 24 agosto 2019 al 28 marzo 2020. La sigla d'apertura è "Lead the way" di Aina Aiba mentre quelle di chiusura sono "Gift" degli Argonavis (ep. 437-455 e "Bokura no Turn" delle Niji no Conquistador (ep. 456-467). La tredicesima stagione è "Cardfight!! Vanguard Extra Story -IF-", andata in onda dal 30 maggio al 28 novembre 2020. La sigla d'apertura è "What-if Wonderland!!" degli Argonavis mentre quelle di chiusura sono "Gonna be right" delle Peaky P-key (ep. 469-480) e "Horizontal Oath" delle RONDO (ep. 481-492).


title: Cardfight!! Vanguard

text: A partire dalla quattordicesima stagione, l'anime è animato dagli studi Kinema Citrus, Gift-o'-Animation e Studio Jemi.


title: Cardfight!! Vanguard

text: La quattordicesima stagione è "Cardfight!! Vanguard overDress", trasmessa dal 3 aprile al 27 dicembre 2021. Le sigle d'apertura sono "ZEAL of proud" di Roselia (ep. 493-505) e "START" di Strawberry Prince (ep. 506-517). Le sigle di chiusura sono "Y" degli Argonavis (ep. 493-505) e "Fateful..." di Morƒonica (ep. 506-517).


title: Cardfight!! Vanguard

text: La quindicesima stagione è "Cardfight!! Vanguard will+Dress", andata in onda dal 4 luglio al 26 settembre 2022. Le sigle sono "BLACK&WHITE" degli Argonavis ft. Nayuta Asahi (apertura) e "Do the Dive" di Call of Artemis (chiusura). I diritti di distribuzione al di fuori dell'Asia di questa stagione sono stati acquistati da Crunchyroll che l'ha pubblicata in versione sottitolata in più Paesi, tra cui l'Italia.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Una sedicesima e una diciassettesima stagione, omonime della precedente, verranno trasmesse rispettivamente da gennaio e luglio 2023.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Nel doppiaggio italiano sono stati mantenuti tutti i nomi originali per quanto riguarda i personaggi, mentre per le creature sono stati impiegati quelli adottati nella traduzione del gioco di carte, i quali non differiscono molto da quelli originali. In Giappone ogni episodio viene preceduto dalla parola inglese Ride () mentre nella versione italiana è stato sostituito da Convocazione. L'adattamento italiano fa uso dei master video inglesi mentre il doppiaggio si basa sulla versione originale giapponese.


title: Cardfight!! Vanguard

text: In Italia è stata acquistata la prima serie direttamente dal Giappone, la quale è stata trasmessa su K2 dal 9 maggio 2016 al 28 maggio 2018 dove le sigle presenti sono state collocate in un ordine diverso da quello giapponese ed alcune di queste sono rimaste inedite, tale edizione è stata successivamente pubblicata anche online sul servizio di streaming gratuito Dplay. Dal 27 marzo 2017 al 29 agosto 2018 l'intera serie viene pubblicata a cadenza settimanale di tre episodi sul canale ufficiale di YouTube "Vanguard Italia" dove viene mantenuto l'ordine originale delle sigle iniziali e finali, utilizzando anche quelle scartate nella trasmissione televisiva. Inoltre in questa edizione, la prima sigla "Vanguard" a partire dall'episodio 16 al numero 33 utilizza alcune delle strofe presenti solo nella versione completa e lo stesso vale anche per la seconda. "Credo nella mia esistenza" dall'episodio 49 in poi. In ordine le sigle d'apertura sono "Vanguard" (ep. 1-65 TV, ep. 1-33 online) e "Credo nella mia esistenza" (ep. 34-65 online) entrambe cantate da Antonio De Rosa, Alfredo De Rosa e Marica De Rosa. Le sigle di chiusura sono rispettivamente "Diamanti delle stelle" (ep. 1-26 TV, ep. 1-15 online), "Smash Up!!" (ep. 16-25 online), "Forgiatori di sogni" (ep. 27-65 TV, ep. 26-38 online), "Ricomincerò" (ep. 39-52 online) e "Preziosa tristezza" (ep. 53-65 online) tutte cantate da Marica De Rosa. In entrambe le versioni sono mantenuti sia gli eyecatch che le anticipazioni dopo la sigla di chiusura.


title: Cardfight!! Vanguard

text: L'edizione italiana della prima serie è stata curata da Mariagrazia Boccardo. Il doppiaggio è stato effettuato presso lo studio Cine Dubbing sotto la direzione di Maria Pia Di Meo con l'assistenza di Riccardo Marricchi e con i dialoghi di Marisa Volonnino, Luca Dresda e Massimo Locchi. Il mixage è stato eseguito da Mauro Lopez, mentre la post-produzione video ed audio è stata fatta da Enrico Torre. Le sigle sono cantate dai fratelli Antonio De Rosa, Alfredo De Rosa e Marica De Rosa con la coordinazione di Luca Morandini (il quale si è occupato anche della sottotitolazione delle scritte giapponesi assieme a Salvatore Carboni).


title: Cardfight!! Vanguard

text: Nella rubrica mensile "TG Vanguard" del dicembre 2017 di "Vanguard Italia" viene annunciata l'acquisizione dei diritti della seconda serie che verrà trasmessa nel corso del 2018. All'interno dell'edizione di aprile 2018 viene confermata la data di inizio trasmissione su K2 dal 21 maggio 2018, successivamente posticipata al 29 maggio 2018 subito dopo la conclusione della prima serie per poi terminare il 2 agosto dello stesso anno.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Il 23 maggio, il cantante di sigle Giorgio Vanni, annuncia tramite una Instagram story il suo coinvolgimento diretto nella produzione delle nuove sigle di apertura e chiusura. Come nella serie precedente le sigle presenti sono state collocate in ordine differente da quello originale e tale versione è stata pubblicata anche sul servizio di streaming Dplay, che però rese disponibile la serie fino all'episodio 19. Dal 3 settembre al 28 novembre 2018 la serie è stata pubblicata sul canale ufficiale di YouTube dove fu ripristinato il corretto ordine delle sigle. Le sigle dell'edizione italiana sono una traduzione delle originali giapponesi. Le sigle italiane sono rispettivamente "Limit Break" cantata da Giorgio Vanni e Silvia Pinto (apertura) e "Energia ardente" di Giorgio Vanni (chiusura). Nella pubblicazione sul canale "Vanguard Italia" su YouTube è stata resa disponibile la versione completa di "Limit Break". Inoltre in questa edizione, la sigla "Limit Break" a partire dall'episodio 86 in poi utilizza alcune delle strofe presenti solo nella versione completa. L'edizione italiana utilizza i master inglesi in cui, come unica sigla di chiusura, è stata inserita la canzone "Way to Victory" sulle immagini della ending 6 "Jōnetsu-ism", a differenza della versione originale giapponese. Nell'episodio 104, ultimo della seconda serie, è stata adoperata una versione da 2 minuti di "Limit Break" con alcune parti della canzone completa su immagini montate appositamente.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Il doppiaggio della seconda serie è stato effettuato nuovamente presso lo studio Cine Dubbing, questa volta sotto la direzione di Davide Turla con l'assistenza di Riccardo Marricchi (come nella prima stagione) e con i dialoghi di Eleonora Alberti, Fausta Fascetti, Manuela Lomeo, Orietta Regina e Lina Zargani. Il mixage è stato eseguito da Mauro Lopez, mentre le sigle sono cantate da Giorgio Vanni e Silvia Pinto con la coordinazione di Luca Morandini, adattamento italiano dei testi di Enrico Torre e traduzioni di Monica Pianaro, il mixing è ad opera di Max Longhi (sigla d'apertura) e Daniele "Daniel Tek" Cuccione (sigla di chiusura).


title: Cardfight!! Vanguard

text: È stata realizzata una serie manga di "Cardfight!! Vanguard" ispirata alla serie televisiva anime da Akira Itō. Il primo capitolo è stato pubblicato il 26 novembre 2010 all'interno della rivista "Kerokero Ace" della Kadokawa Shoten, che ha continuato a contenere anche i successivi fino a settembre 2013, mese in cui il magazine è stato ufficialmente dismesso. Successivamente, il manga è stato ripreso su un'altra rivista, la "Monthly Bushiroad", che condivide lo stesso editore della precedente e che ha proseguito la pubblicazione dei capitoli successivi fino alla conclusione nel 2017. Inoltre i capitoli sono stati raccolti in dodici volumi tankōbon.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Nonostante il manga condivida gli stessi personaggi dell'anime, segue una trama originale e con molte differenze rispetto alla controparte animata a cui si aggiunge la diversità degli effetti delle carte utilizzate.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Il 24 gennaio 2013 è stato pubblicato anche un volume extra, che funge da numero 0, il quale presenta un retroscena riguardante l'infanzia di Toshiki Kai.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Dall'8 aprile 2015 all'8 febbraio 2019 è stato pubblicato anche un adattamento di "Cardfight!! Vanguard G", intitolato .


title: Cardfight!! Vanguard

text: Un'altra serie manga spin-off chiamata "Mini Vanguard", anche conosciuta come , è stata pubblicata sulla rivista "Kerokero Ace" assieme al manga originale. Il primo capitolo venne accorpato ai sei capitoli della storia principale, cosa poi non ripetuta per i successivi. "Mini Vanguard" è un manga comico yonkoma realizzato da Quily, che rappresenta tutti i personaggi originali disegnati in stile super deformed. Successivamente alla dismissione del magazine originale nel settembre 2013, la serie è stata spostata assieme a quella originale nel primo numero di "Monthly Bushiroad".


title: Cardfight!! Vanguard

text: In seguito "Mini Vanguard" è stato anche adattato in una serie anime prodotta dallo studio DLE ed è stata trasmessa in Giappone dal 6 aprile al 14 dicembre 2013. La sigla di chiusura si chiama "Mirai Sketch" ed è cantata dalle Ultra Rare (Suzuko Mimori, Yoshino Nanjō e Aimi Terakawa).


title: Cardfight!! Vanguard

text: Dal 3 ottobre 2015 al 26 marzo 2016 è stato anche trasmesso un seguito intitolato "Mini Vanguard 2nd Season", anche chiamato "Mini Van 2nd Season", il quale venne prodotto dallo stesso staff della serie precedente. In questo caso la sigla di chiusura si chiama "Friends" ed è cantata dalle Rummy Labyrinth (Aimi Terakawa e Haruka Kudō).


title: Cardfight!! Vanguard

text: Una serie con uno stile simile, "Mini Vanguard Large", è stata pubblicata sul canale YouTube ufficiale della serie principale dal 7 giugno 2021 al 4 maggio 2022.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Un altro manga spin-off intitolato è stato serializzato sempre sulla rivista "Monthly Bushiroad" dal 6 settembre 2013 all'8 settembre 2014. Questa serie è supervisionata da Akira Itō ed illustrata da Makoto Kishimizu. La storia si concentra maggiormente sul gioco di carte.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Il 15 maggio 2013 è stato pubblicato in Giappone un romanzo basato sull'anime, scritto da Bandana Aoi ed illustrato da Yōsuke Adachi. La trama vede Aichi aiutare un giovane ragazzo solitario chiamato .


title: Cardfight!! Vanguard

text: Un videogioco per cellulari intitolato è stato distribuito il 12 marzo 2013 solo in Giappone. È un videogioco di ruolo strategico che introduce un nuovo personaggio, Navica, che fa da guida al giocatore, spiegandogli le meccaniche di gioco. La storia è basata sul Virtual Vanguard System (VVS), il quale genera uno spazio virtuale dove la gente può fare esperienza nel mondo di Cray, un pianeta simile alla Terra dove la magia e la scienza hanno fatto enormi progressi allo stesso tempo.


title: Cardfight!! Vanguard

text: In seguito è uscito un videogioco anche per Nintendo 3DS, , che è stato pubblicato sempre in madre patria l'11 aprile 2013. Quest'ultimo presenta una storia originale che vede un nuovo protagonista Cardfighter che punta a vincere il torneo nazionale. I giocatori devono scegliere tra uno dei sei nuovi protagonisti, un maschio ed una femmina, ognuno di loro con tre personalità differenti: focosa, fredda o oscura. Inoltre compaiono anche più di 30 personaggi provenienti dall'anime, tra cui: Aichi Sendou, Toshiki Kai, Ren Suzugamori, Misaki Tokura e Shin Nitta. La modalità storia permette di affrontare diverse sfide contro vari rivali, arrivando così al torneo del campionato nazionale. Sono presenti anche delle missioni opzionali, che possono essere completate solo utilizzando un predeterminato set di carte, ed il gioco libero, che permette di duellare contro gli avversari precedentemente incontrati nella storia. Vincendo gli incontri si guadagneranno dei punti che potranno essere spesi al negozio Card Capital per acquistare nuove bustine di espansione per costruire un deck più forte. Per la modalità multigiocatore è possibile utilizzare il gioco online tramite wireless.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Un secondo capitolo per 3DS, , è stato reso disponibile il 5 giugno 2014 solo in territorio giapponese. Questa volta la trama segue quella della terza serie anime, l'arco di "Link Joker". In modo molto simile al primo gioco, i giocatori potranno scegliere uno dei sei precedenti personaggi originali in aggiunta ad altri quattro nuovi. Come per il titolo precedente, anche in questo è possibile fare uso del wireless per le partite tra più giocatori.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Un videogioco scaricabile per Microsoft Windows, chiamato "Cardfight!! Online" è stato lanciato ad inizio 2016, sviluppato da DELiGHTWORKS e CrossGames. Questo capitolo presenta sia partite classificate che non e tornei, è basato sul free-to-play e presenta anche le carte della serie "Cardfight!! Vanguard G", comprese quelle più recenti. Il progetto è stato tuttavia sospeso a tempo indeterminato per via di alcuni problemi di programmazione riscontrati dal team di sviluppatori.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Il 14 gennaio dello stesso anno è stato pubblicato sempre per 3DS, il quale presenta gli eventi di "" e "G" (escludendo il Touken Ranbu).


title: Cardfight!! Vanguard

text: A fine 2018 è stato lanciato "Cardfight!! Vanguard Zero" su smartphone. Il gioco, oltre a una modalità multplayer online, prevede una modalità storia dove si potranno rivivere tutte le stagioni dell'anime dall'inizio.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Il 19 settembre 2019 è uscito un altro capitolo della serie, pubblicato per PlayStation 4 e Nintendo Switch.


title: Cardfight!! Vanguard

text: È stato prodotto anche un film d'animazione cinematografico con una parte introduttiva in live action di 50 minuti, intitolata . Questa parte del film è stata diretta da Takashi Motoki alla Ace Crew Entertainment e presenta come attori Daigo, Suzuko Mimori, Taizō Shīna, Takuma Sueno e molti altri. La parte animata, chiamata , è stata diretta invece da Shin Itagaki alla Ultra Super Pictures e la sceneggiatura è a cura di Mayori Sekijima. La storia introduce il personaggio di Kouji Ibuki, doppiato da Mamoru Miyano. Il film è stato distribuito nelle sale cinematografiche giapponesi il 13 settembre 2014.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Nella sua guida all'anteprima degli anime dell'inverno 2011, lo staff di Anime News Network ha avuto opinioni piuttosto negative nei confronti della prima serie anime. Carl Kimlinger si è lamentato del grossolano commercialismo delle serie dedicate ai giochi di carte collezionabili e ha affermato di essere rimasto contento che la serie, dal suo punto di vista, fosse fallita. Carlo Santos e Bamboo Dong hanno dato recensioni altrettanto negative. Chris Beveridge di Mania.com confrontò l'anime con altre serie basate su giochi di carte collezionabili come "Yu-Gi-Oh!" e ha affermato che, mentre vedeva molti bambini usare la serie per prendere appunti e creare la loro strategia di gioco, credeva che la serie dovesse ancora lavorare per essere coinvolgente e divertente.


title: Cardfight!! Vanguard

text: Per quanto riguarda il gioco di carte collezionabili, ha ricevuto elogi per il suo marketing attraverso le serie animate e i vari media, che hanno fatto aumentare immensamente la sua popolarità. Il 14 dicembre 2012, la società giapponese Interface in Design ha realizzato un sondaggio per il quale il gioco di carte collezionabili ha avuto l'esperienza di gioco più appagante per il "Trading Card Game Award of 2012". "Cardfight!! Vanguard" ha ricevuto premi come gioco migliore in entrambe le categorie Scuola elementare e Normale. Ha anche ricevuto menzioni d'onore nelle categorie Scuola media, Scuola superiore e adulti. Tali premi sono stati conferiti a "Cardfight!! Vanguard" per via degli alti elogi ricevuti dall'esperienza di gioco per i suoi eventi durante i tornei dedicati e per la facilità di accesso a importanti aggiornamenti nella cultura di "Vanguard" attraverso riviste e siti web. Anche la facilità di apprendimento del gioco per i nuovi giocatori è stato considerato un aspetto incredibilmente interessante.


title: Piero Del Papa

text: Conquistò la medaglia d'argento ai campionati nazionali dei dilettanti nella categoria dei pesi medi nel 1957 a Bologna. Passato nei mediomassimi, conquistò la medaglia di bronzo, l'anno successivo a Terni e quella d'argento nel 1959, sconfitto in finale da Giulio Saraudi. Nel 1960, si laureò finalmente campione italiano dei dilettanti, nella categoria dei mediomassimi. Partecipò alle eliminatorie allestite da Natale Rea per le XVII Olimpiadi di Roma, venendo eliminato nuovamente da Saraudi.


title: Piero Del Papa

text: Nella sua carriera dilettantistica ha combattuto 63 volte, con quaranta vittorie, 9 pareggi e 14 sconfitte.


title: Piero Del Papa

text: Passò al professionismo nel 1960, nella scuderia di Steve Klaus. Dopo 18 incontri senza sconfitte (con due pareggi), il 7 dicembre 1962 conquistò il titolo di campione italiano dei pesi mediomassimi, battendo il lombardo Piero Tomasoni. L'anno dopo respinse due volte l'assalto al titolo di Guerrino Scattolin, ottenendo un verdetto di no contest e una vittoria ai punti in dodici riprese. Il 6 agosto 1965 mise in palio il titolo contro Benito Michelon e lo sconfisse per Kot all'undicesimo round.


title: Piero Del Papa

text: Difese la cintura contro il friulano Alfredo Vogrig. In una fase del match, questi andò a finire fuori dalle corde, colpito dal campione italiano. Risalito sul ring, si lasciava andare a reiterate testate ai danni dell'avversario e veniva squalificato. Il verdetto veniva poi cambiato in no contest che, peraltro, permetteva a Del Papa di mantenere il titolo. Lo perse tuttavia ai punti il 26 dicembre 1964, ad Alessandria, subendo la prima sconfitta da Benito Michelon.


title: Piero Del Papa

text: Nel 1965 combatté solo tre volte con pugili stranieri, vincendo a Stoccolma e in Italia, rispettivamente contro il finlandese Pekka Kokkonen e lo statunitense Eddie Cotton. Perse a Lima contro il campione sudamericano Mauro Mina.


title: Piero Del Papa

text: Nel 1966 conquistò il titolo europeo - sempre dei mediomassimi - battendo a Roma, ai punti in 15 riprese Giulio Rinaldi. Di fronte al pubblico del Palasport, tutto a favore del detentore, Del Papa riuscì a imbrigliare l'anziate, costringendolo alla corta distanza, a lui più congeniale.


title: Piero Del Papa

text: Combatté ben 11 volte per il titolo continentale con 7 vittorie. Lo mantenne contro il britannico Chick Calderwood (verdetto di no contest alla sesta ripresa), il tedesco Wilhelm Von Homburg sul ring di Charlottenburg (squalifica all'11º round), battendo ai punti ancora il finlandese Kokkonen a Helsinki e mandando Ko alla quarta ripresa Vittorio Saraudi, fratello minore del suo antico avversario nei dilettanti. Dopo aver combattuto per la prima volta nella categoria superiore, battendo a Berlino il temibile Jürgen Blin, fu costretto a cedere la cintura continentale all'altro tedesco Lothar Stengel, a Francoforte, per Ko alla quinta ripresa, il 2 dicembre 1967.


title: Piero Del Papa

text: Dopo il ritiro di Steve Klaus, grazie al suo nuovo procuratore Adriano Sconcerti, ottenne un'altra chance europea, il 28 gennaio 1969 a Copenaghen, sfidando il pugile casalingo Tom Bogs, che aveva battuto Stengel per Ko alla prima ripresa. Del Papa resisté fino al conto finale ma perse ai punti. Dopo la rinuncia di Bogs al titolo, tornò campione europeo il 6 febbraio 1970 a Milano, battendo ai punti lo jugoslavo Ivan Prebeg.


title: Piero Del Papa

text: Il 6 giugno 1970, fece un'altra sortita nella categoria dei massimi, a Montevideo, contro il più anziano Gregorio Peralta, che aveva appena resistito per tutto un incontro ai colpi del fuoriclasse George Foreman. Del Papa si arrese all'avversario e abbandonò alla quinta ripresa. Mise vittoriosamente in palio il titolo europeo due volte sul suolo germanico contro pugili tedeschi, poi lo perse nuovamente nel 1971 a Berlino, contro Conny Velensek, ai punti.