title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Il gioco è incentrato sul continuo ripetersi dei tre giorni e sull'uso delle maschere, alcune delle quali sono necessarie per lo sviluppo del gioco. Una serie di melodie controllano il flusso del tempo e consentono l'accesso ai quattro templi che Link deve conquistare. Al contrario di "Ocarina of Time", "Majora's Mask" necessita dell"'Expansion Pak" (una periferica del Nintendo 64), che permette di visualizzare un maggior numero di personaggi sullo schermo e di avere una grafica migliore.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Mesi dopo gli eventi di Ocarina of Time, il protagonista, Link, dopo avere sconfitto Ganondorf (vedi "Ocarina of Time") ed essere tornato bambino, decide di andare alla ricerca della fata che lo aveva accompagnato nella precedente avventura a Hyrule, Navi. Mentre attraversa il Bosco Perduto in groppa alla cavalla Epona, viene attaccato da uno Skull Kid (coperto in volto da una maschera) accompagnato da due fatine. Lo Skull Kid gli sottrae la cavalla e l'Ocarina del Tempo. Mentre rincorre lo Skull Kid, Link cade in una dimensione parallela e si ritrova in nuovo mondo, chiamato Termina. Qui lo Skull Kid trasforma Link in un cespuglio Deku; involontariamente, una delle fatine (Tatl) rimane con Link, e si allea (anche se svogliatamente) con lui per ritrovare suo fratello (l'altra fatina, Tael) e lo Skull Kid; subito dopo Link incontra il Venditore di maschere (già visto nel precedente gioco), che gli promette di farlo tornare umano in cambio dell'Ocarina del Tempo e della maschera che indossa lo Skull Kid detta Maschera di Majora, che contiene un potere così grande da distruggere tutto il mondo di Termina. Il venditore di maschere dà a Link tre giorni di tempo. Appena entra a Cronopoli (una cittadina di Termina) Link viene a conoscenza di un fatto terribile: la Luna si schianterà su Termina proprio entro tre giorni e il responsabile è proprio lo Skull Kid (perché è posseduto dalla Maschera di Majora). Quando mancano ormai sei ore alla collisione (che equivalgono a sei minuti, nel tempo reale) Link sale sulla torre dell’orologio e si trova al cospetto dello Skull Kid, dove Tael chiama i "quattro" che stanno nelle paludi, sulle montagne, nell'oceano e nel canyon. Link riesce a recuperare l'Ocarina e al minimo tocco gli torna in mente il momento in cui la Principessa Zelda gliela donò. Ricordando la Canzone del Tempo (appresa in Ocarina of Time) Link la suona e riesce a sfuggire alla collisione e a tornare all'alba del primo giorno.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Il venditore di maschere fa suonare a Link la Melodia del Ristoro, che lo fa tornare umano e gli fa ottenere la maschera Deku. Dopodiché gli chiede della maschera, ma Link non ha potuto recuperarla perché ormai non c'era più tempo, così il venditore, passa dal suo sorriso ebete all'immagine della collera. Ma poi gli racconta la storia riguardante la maschera di Majora. Si tratta di una maschera che esaudisce i desideri di chi la indossa, ma allo stesso tempo li possiede con un potere malvagio, apocalittico. Gli antichi, temendo la distruzione del mondo, rinchiusero la maschera nelle tenebre per sempre per evitare che potesse essere usata male. La tribù degli antichi scomparve, portandosi il segreto della vera natura e delle origini della maschera. Ma il venditore alla fine è buono ed è sicuro che Link può recuperarla, così glielo ordina, prega e supplica insieme e quando Link accetta, lui rimarrà chiuso lì dentro per tutta la durata del gioco.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Link viaggia attraverso le paludi, le montagne, l'oceano e il canyon. In ogni area entra nel tempio e ne sconfigge il boss che dà a Link il potere di uno dei quattro giganti che possono salvare Termina. Completati i quattro templi, Link ritorna sulla torre dell’orologio e chiama i quattro giganti che riescono a fermare l'avanzare della luna. Allora la maschera di Majora si stacca dallo Skull Kid ed entra nella luna. Con l'aiuto di Tatl, Link la insegue e la sconfigge.. Dopodiché, nel quarto giorno (o nuovo giorno), i quattro giganti ritornano al loro riposo e Tatl e Tael riabbracciano lo Skull Kid finalmente libero. Il venditore di maschere prende la maschera Majora, dicendo che il potere malvagio che era in essa è stato sconfitto e la maschera è stata purificata. Link saluta Tatl e galoppa via con Epona mentre inizia il Carnevale del Tempo (una festa che si svolge annualmente). Nell'ultima immagine dopo i crediti viene mostrato un tronco d'albero con sopra incisa l'immagine di Link, dello Skull Kid, delle fatine Tatl e Tael e dei quattro giganti, mentre si sente un accenno alla "Canzone di Saria" (Saria’s Song in originale, che è il tema musicale del Bosco Perduto di Hyrule).


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Il gameplay in "Majora's Mask" espande quello di "Ocarina of Time"; il gioco comprende "dungeon" con puzzle da risolvere e musiche da suonare con l'Ocarina, e introduce la trasformazione del personaggio e la restrizione del ciclo dei tre giorni. Come negli altri episodi della serie, Link può eseguire alcune azioni base, come camminare, correre e fare salti limitati, deve usare oggetti per sconfiggere i nemici in battaglia e per risolvere gli enigmi. I contenitori di cuore ("heart container") misurano la salute di Link e possono essere trovati in tutta Termina, come nei precedenti giochi. L'arma principale di Link è la spada, che può essere migliorata durante il gioco. In più, Link può stordire i nemici con le Noci Deku, attaccare da lontano con arco e frecce, bloccare o riflettere attacchi con lo scudo, distruggere ostacoli con delle bombe e aggrapparsi a nemici o ad oggetti con il rampino. Link ha anche un contenitore di magia che gli permette di usare frecce magiche, attacchi rotanti e oggetti speciali. Al contrario del capitolo precedente, in Majora's Mask non compare la Spada Suprema e non è possibile nemmeno diventare adulto (a parte la trasformazione con la maschera Furia Divina).


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: "Majora's Mask" impone un limite di tre giorni (72 ore) di gioco, circa 54 minuti nel tempo reale. Un orologio sullo schermo informa il giocatore sul giorno e sull'ora. Link può tornare alle ore 06:00 del primo giorno suonando la "Canzone del Tempo" con l'Ocarina del Tempo. Tornare al primo giorno fa salvare i progressi del giocatore e i più importanti risultati, come l'ottenere mappe, maschere, musiche, e armi. Ma gli enigmi risolti, chiavi e oggetti minori andranno perduti, e i personaggi non si ricorderanno di averlo incontrato. Link può rallentare lo scorrere del tempo o andare alla mattina o alla sera successiva in base a come suona la Canzone del Tempo.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Altri utilizzi per le musiche includono la manipolazione del clima, il teletrasporto tra le statue a forma di gufo sparse in tutta Termina, e lo sbloccare l'entrata ai quattro templi.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Nei tre giorni, i personaggi non giocanti seguono delle attività fissate che Link può tracciare usando il Taccuino dei Bomber. Questa agenda traccia i movimenti di 20 personaggi che hanno bisogno di aiuto, come un soldato al quale Link porta una medicina, e una coppia di fidanzati che Link riunisce. Le sbarre blu nell'agenda indicano le ore in cui Link può interagire coi personaggi, e le icone indicano che Link ha ricevuto un oggetto, come una maschera, dai personaggi.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Termina è una versione diversa (e più cupa) di Hyrule. Al centro di Termina si trova Cronopoli, una città divisa in quattro parti (una per ogni punto cardinale) e governata da un sindaco. Nella piazza centrale c'è la Torre dell’Orologio, un'enorme costruzione – orologio a cui si ha accesso solo nella notte precedente del Carnevale del Tempo, un'usanza di Termina per propiziare un buon raccolto.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Ciascuno dei boss dei quattro labirinti è in realtà uno dei quattro Giganti amici dello Skull Kid che per colpa della maschera di Majora si trasformano in creature malvagie.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Sono degli arbusti che vivono principalmente nelle paludi, ma si trovano un po' in tutta Termina. Alcuni di loro sono nemici, e sparano i semi Deku verso Link. Il loro re ha una figlia, la Principessa Deku, a cui tiene moltissimo. Usando dei fiori speciali, possono raggiungere luoghi a loro normalmente inaccessibili.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Abitanti delle montagne, i "Goron" sono mangiatori di rocce e costruttori di bombe. Il loro eroe, Darmani, è morto nel tentativo di arrivare al tempio di Testanevosa, dove un forte vento gelido tiene le montagne in un inverno perenne. Amano fare corse rotolando e spingendosi.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Il Popolo dell'oceano, sono dotati di pinne sulle braccia e di branchie. Hanno la passione per la musica; il famoso gruppo The Indigo-go's è formato proprio da Zora, tra cui la cantante Lulu e il chitarrista Mikau.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Ci sono cinque "Fate Radiose" (Great Fairy in originale) nel mondo di Termina; ognuna è stata attaccata e divisa in tante fatine dallo Skull Kid. Se Link riporta le fatine mancanti ad una Fata Radiosa, lei lo ricompenserà con un dono.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Come i precedenti episodi della saga, "Majora's Mask" offre un mondo pieno di personaggi con cui possono interagire in maniera sempre diversa, grazie anche all'uso delle maschere. Ogni personaggio ha una vita propria, e vive e lavora in base al tempo. Per esempio, l'ufficio del sindaco apre alle 10:00 di mattina.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Spesso dei personaggi a cui Link fa un favore, gli regalano maschere o pezzi di cuore come ricompensa.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Per aiutare Link a ricordarsi delle persone che incontra e dei favori che gli vengono chiesti, nel gioco è presente una specie di agenda, col nome di Taccuino dei Bomber, nel quale sono segnati sia i personaggi che le promesse fatte e gli orari delle promesse da mantenere. Inoltre dice i regali ricevuti per le buone azioni commesse.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Molti personaggi sono stati presi da "", come Romani e Cremia, le proprietarie della Fattoria Romanì, che sono la versione adulta e giovane di Malon della Fattoria Lon Lon di Hyrule, oppure Mr. Barten, proprietario del Bar Latte, è Talon, padre di Malon, mentre i carpentieri di Hyrule li ritroviamo con le stesse mansioni anche a Cronopoli, ecc.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Come si può intuire dal titolo del gioco, le maschere ricoprono un ruolo predominante in questo episodio della saga. Link potrà sfruttare i poteri magici che si celano dentro le maschere che ottiene nell'avventura.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Grazie alle maschere, Link può ricevere diverse reazioni dai personaggi che incontra o dagli oggetti che usa; alcune maschere possono anche aiutare Link a nascondersi alla vista dei nemici o a farsi passare per uno di loro (come la "Maschera Gibdo " o il "Capello del Capitano").


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Alcune maschere possono far fare azioni che Link, normalmente, non potrebbe fare, come danzare, o esplodere, o restare sveglio in situazioni particolari.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Le maschere che trasformano completamente il corpo di Link sono 5: ognuna di queste cinque trasformazioni dà a Link dei poteri particolari.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: All'inizio del gioco, Link viene trasformato in un Cespuglio Deku , un essere appartenente alla razza Deku. Questa trasformazione gli permette di poter sfruttare le vie di trasporto dei Cespugli Deku, di poter saltare sull'acqua e di poter attaccare i nemici ad una certa distanza. "Deku Link" può anche attaccare da vicino facendo ruotare il suo cappello. Per scudo, Deku Link usa un guscio di noce. In questa forma, lo strumento musicale sono le canne. Non è affermato specificatamente, ma nel gioco si lascia intuire che questa maschera deriva dallo spirito del figlio del maggiordomo di re Deku.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: La seconda trasformazione a cui Link va incontro lo porta a diventare un guerriero goron, Darmani. Con questo nuovo corpo, Link potrà rotolare armato di spuntoni (usando il potere magico) e sollevare oggetti molto pesanti (come il barile esplosivo, una bomba molto pesante e da effetti devastanti). Per attaccare, Darmani usa il suo pugno o schiaccia il nemico mentre è arrotolato. Per proteggersi, "Goron Link" si accovaccia a terra. In questa forma, lo strumento musicale sono i tamburi.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: La terza trasformazione porta Link nel corpo di uno Zora, Mikau. Grazie a questa trasformazione, Link potrà respirare sott'acqua e nuotare velocemente. Attacca i nemici con le pinne sulle braccia, le quali si possono lanciare per attaccare da lontano. Per difendersi, "Zora Link" usa le pinne sulle braccia come uno scudo e, mentre nuota, crea un campo elettrico intorno a sé. In questa forma, lo strumento musicale è una chitarra fatta con lo scheletro di un pesce, di cui la Jackson Guitars ha pubblicato un'edizione limitata a 7 corde chiamata Zoraxe.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: La quarta trasformazione rende Link enorme. Questa trasformazione è usata esclusivamente per rendere più facile la sconfitta del boss del tempio della fortezza di Pietra. Quando Link indossa la maschera che lo rende enorme la magia si consuma.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: L'ultima trasformazione cambia Link in un antico e malefico guerriero, col nome di Link Furia Divina(chiamato comunemente Oni Link dai fan della serie), dotato di una lunga spada a doppia elica, che emana sfere di energia quando viene usata. Questa trasformazione aiuta Link nella lotta contro la maschera di Majora e contro gli altri boss. Oni Link non ha uno scudo proprio, ma si ripara con la spada e il braccio


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Dopo l'uscita di "" nel 1993, i fan hanno aspettato cinque anni per avere "Ocarina of Time", il cui sviluppo ha impiegato quattro anni. Riusando il motore e la grafica di "Ocarina of Time", un gruppo più piccolo ha impiegato solo due anni per finire "Majora's Mask". Secondo quanto detto dal direttore Eiji Aonuma, essi "affrontarono la questione molto difficile di che tipo di gioco avrebbe potuto seguire "Ocarina of Time" e le sue 7 milioni di copie vendute in tutto il mondo", e come soluzione, hanno costruite un sistema di tre giorni per "rendere i dati di gioco più compatti ma fornendo un profondo gameplay." Questo è anche il primo Zelda in 3D in cui Shigeru Miyamoto ha lasciato le responsabilità direttoriali a Eiji Aonuma e a Yoshiaki Koizumi.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: "Majora's Mask" è apparso per la prima volta ai media nel maggio 1999, quando Famitsū disse che una espansione di Zelda per il 64DD era in costruzione in Giappone. Questo progetto fu intitolato provvisoriamente come ""Ura Zelda"", dove "Ura" significa pressappoco "nascosto" o "dietro". Questa espansione avrebbe preso "Ocarina of Time" e avrebbe cambiato il level design, un po' come il "second quest" ("seconda avventura") di The Legend of Zelda espandeva il gioco originale. A giugno, Nintendo ha annunciato che ""Zelda: Gaiden"", che si può tradurre con "Zelda: Storia Parallela", sarebbe apparsa come una demo giocabile all'esibizione dello SpaceWorld Nintendo il 27 agosto 1999. I media ne hanno concluso che "Zelda: Gaiden" era il nuovo titolo in lavorazione per "Ura Zelda".


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Gli screenshots di "Zelda: Gaiden" usciti ad agosto mostravano elementi inconfondibili della versione finale di "Majora's Mask", come l'enorme orologio che domina il centro di Clock Town, l'orologio nella parte bassa dello schermo, e la Goron Mask. La storia e il gameplay, rivelati più tardi sempre ad agosto, mostrano che sia il concetto della trama che l'uso delle maschere per trasformarsi erano già state concepite ed attuate.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Lo stesso mese, Myiamoto ha confermato su un articolo di "Famitsu" che "Ura Zelda" e "Zelda: Gaiden" erano progetti separati. Non era chiaro se "Zelda: Gaiden" fosse uno spin-off di "Ura Zelda" o se i due erano sempre separati. "Ura Zelda" sarebbe diventato "" fuori dal Giappone, pubblicato poi in un disco bonus per il GameCube dato a chi aveva preordinato "" negli USA e insieme al gioco per GameCube in Europa; a causa del fallimento del 64DD in Giappone, un'uscita per Nintendo 64 PAL/NTSC fu cancellata.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: A novembre, Nintendo ha annunciato l'uscita per le vacanze del 2000 di "Zelda: Gaiden". A marzo del 2000, quello che sarebbe diventato il titolo finale fu annunciato: "Zelda no Densetsu Mujura no Kamen" in Giappone e "The Legend of Zelda: Majora's Mask" nel resto del mondo.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: "Majora's Mask" gira su una versione migliorata del motore di gioco usato in "Ocarina of Time", ma richiede l'uso dell'Expansion Pak. Questo è a causa della possibile origine di "Majora's Mask" per il 64DD, il che avrebbe richiesto una maggiore quantità di RAM. L'uso dell'Expansion Pak permette di vedere più lontano, una dinamica di illuminazione più accurata, una texture e un'animazione più dettagliata, complessi effetti del framebuffer come il motion blur e un numero maggiore di personaggi sullo schermo., La distanza espansa permette al giocatore di vedere molto lontano nel mondo di Termina, e elimina l'uso della nebbia che appariva in "Ocarina of Time" per oscurare le zone lontane. IGN considerò il design delle texture come uno dei migliori sviluppati su Nintendo 64, dicendo che sebbene alcune texture hanno una bassa risoluzione, esse sono "piene di colori e varie", il che dà ad ogni area "il suo look unico". Infine, gli interni degli edifici sono resi in tempo reale, a differenze degli interni "fissi" usati in "Ocarina of Time".


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: La musica fu composta da Kōji Kondō e Toru Minegishi, i cui brani avevano una nuova interpretazione delle familiari melodie di "Ocarina of Time" e di altri titoli della serie di "Zelda", come il riconoscibile "Overworld Theme". Fujiko Takimoto, che ha dato la voce a Link in "Ocarina of Time", ha avuto lo stesso ruolo anche per "Majora's Mask". Nobuyuki Hiyama, che ha dato la voce a Link adulto, in questo gioco ha dato la voce a Fierce Deity Link e a Zora Link.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Il gioco ha venduto circa copie nella prima settimana in Giappone, e ha venduto tre milioni di copie in tutto il mondo. Le recensioni furono generalmente favorevoli, sebbene le opinioni siano diverse sul fatto se il gioco sia agli stessi livelli del predecessore. Secondo "Famitsū", "Il livello di difficoltà del gioco è notevolmente maggiore (rispetto a "Ocarina of Time"), i salvataggi limitati, e il limite di tempo per finire il gioco aiutano a rendere il gioco più divertente da giocare". GameSpot ha detto che il gioco è molto più difficile del predecessore. IGN ha descritto "Majora's Mask" come ""Guerre stellari - L'Impero colpisce ancora" del Nintendo 64... è lo stesso franchise, ma è più intelligente e racconta una storia migliore". IGN ha posizionato "Majora's Mask" al settimo posto nella sua lista dei 100 giochi migliori di tutti i tempi. "GamePro" ha descritto la storia come intrigante".


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: "Majora's Mask" fu uno degli ultimi grandi titoli per Nintendo 64. Nonostante ciò, "GamePro" lo ha descritto come "la prova vivente che il N64 ha ancora la sua magia." È stato posizionato settimo tra i migliori giochi da "Electronic Gaming Monthly", dove "Ocarina of Time" fu posizionato ottavo.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Una critica comune è che "Majora's Mask" non è accessibile come "Ocarina of Time". GameSpot, dando un 8.3/10 a "Majora's Mask", decisamente più basso del 10/10 dato a "Ocarina of Time", ha scritto che qualcuno potrebbe "trovare la focalizzazione nei minigiochi e nelle side quest tediosa e un po' fuori luogo". Game Revolution ha scritto che "c'è bisogno di un po' più di tempo per entrare in questo "Zelda"", ma anche che "ci sono momenti in cui il gioco ti colpisce davvero con tutta la sua complessità e i suoi misteri, e questo lo rende degno di essere giocato."


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Fu classificato come quindicesimo gioco migliore fatto su una console Nintendo nella lista Top 200 di "Nintendo Power".


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Nel 2003, Nintendo ha ripubblicato "Majora's Mask" su GameCube come parte del disco "The Legend of Zelda: Collector's Edition", un disco promozionale che conteneva anche "Ocarina of time", "The Legend of Zelda" e "". Questo disco poteva essere comprato con una console GameCube, oppure nel sito ufficiale di Nintendo comprando e registrando un certo numero di giochi pubblicati da Nintendo. L'offerta finì agli inizi del 2004.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Come per altre ripubblicazioni per GameCube, il gioco non è un porting nel senso tradizionale, ma è piuttosto una ROM del gioco originale che funziona su un emulatore. Le uniche differenze sono i colori dei pulsanti azione (nel N64 il pulsante A è blu e B à verde, mentre nel GameCube A è verde e B è rosso) e l'uso del pulsante L al posto del pulsante Z per la navigazione nel menu quando il gioco è in pausa. Inoltre, il manuale dice che, a causa dell'emulazione, alcuni suoni sono stati alterati dalla loro versione originale. Oltre a questo, siccome è solo emulato e non alterato per la nuova console, ci sono alcune discrepanze di sincronizzazione tra le due console; alcuni suoni sono inaccurati sul GameCube e il frame rate è minore. Il gioco ha l'abitudine a bloccarsi, a differenza del porting di "Ocarina of Time", causando la perdita dei dati non salvati (questo succede molto meno se la funzione rumble è disabilitata). Malgrado questi problemi, la versione per GameCube ha un "look" più pulito perché lavora con una risoluzione più alta rispetto alla sua versione per Nintendo 64. Inoltre la versione GameCube supporta una connessione video a componenti e la scansione progressiva (480p) o nei territori PAL a 60 Hz.


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Il 25 luglio 2011 è stata lanciata una campagna organizzata dagli appassionati del gioco, chiamata "Operation Moonfall", il cui scopo era proporre a Nintendo lo sviluppo di un remake del gioco per Nintendo 3DS. Ciò è partito dalla dichiarazione di Eiji Aonuma che un remake di "Majora's Mask" «non è una cosa impossibile» se la richiesta è sufficiente. Nel novembre 2011 Aonuma ha riconosciuto Operation Moonfall e afferma che in futuro sarà possibile realizzare tale progetto. La campagna prevede di pubblicare messaggi su Facebook e Twitter, inviare e-mail, lettere e fare telefonate a Nintendo of America per proporre un remake di "Majora's Mask".


title: The Legend of Zelda: Majora's Mask

text: Solo durante un Nintendo Direct, tenutosi il 5 novembre 2014, Satoru Iwata ha annunciato lo sviluppo di un remake per Nintendo 3DS, "The Legend of Zelda: Majora's Mask 3D", previsto per la primavera del 2015.


title: Grancassa

text: La grancassa, in inglese "bass drum" o anche "kick drum" (poiché, prima dell'invenzione del pedale per cassa, la grancassa veniva usata col piede e il termine inglese per "calcio" è "kick"), è il tamburo di dimensioni maggiori di un'orchestra sinfonica, di una banda musicale o di una batteria.In quest'ultimo caso viene generalmente chiamata soltanto cassa.


title: Grancassa

text: È costruita in legno di forma cilindrica e cava. Alle sue estremità sono poste e tese grazie ai "tiranti", due membrane che possono essere di pelle animale o materiale sintetico.


title: Grancassa

text: Il fusto è realizzato da quattro o più strati di legno con venature incrociate oppure a doghe verticali. Come per tutti i tamburi, i legni utilizzati sono di vari tipi, e il suono prodotto è influenzato dalle caratteristiche musicali del legno impiegato. Si usa l'acero per le proprietà che sostengono il volume alto, o la betulla per il bilanciamento delle frequenze insite nel timbro.


title: Grancassa

text: Da qualche anno le grancasse sono costruite senza i tradizionali fori per l'inserimento delle meccaniche. Oltre al foro per il fissaggio del "reggi-tom", che appesantiva lo strumento con il peso dei tom-tom e smorzava le vibrazioni della grancassa, qualche costruttore ha realizzato un fissaggio per i puntali di vincolo della cassa che non grava sul fusto, bensì sulle meccaniche per la tensione dei tiranti. Con opportuni inserti in gomma, questo sistema libera ulteriormente la grancassa, massimizzandone la risonanza.


title: Grancassa

text: Si usa smorzarne il suono con l'ausilio di feltri, appositi cuscini in spugna o gommapiuma che attenuano la vibrazione della pelle e contrastano la forte propagazione del suono all'interno della cassa. La realizzazione di un foro sulla pelle di risonanza permette al microfono il posizionamento all'interno dello strumento, ma genera la diminuzione in risonanza delle pelli, abbreviandone la durata.


title: Grancassa

text: Suonata singolarmente, la grancassa è stata poi assemblata nel set base della batteria insieme a rullante ("snare"), tom, timpano, piatti ("cymbals") e charleston.


title: Villa Gernetto

text: La Villa Gernetto, conosciuta anche come Villa Mellerio o Villa Somaglia, è situata a Gerno, frazione di Lesmo, in provincia di Monza e Brianza in Lombardia.


title: Villa Gernetto

text: La villa fu eretta nella seconda metà del Settecento da Simone Cantoni ed ampliata prima da Gianbattista Mellerio, personaggio di grosse facoltà economiche, e nel 1815 dall'architetto Gian Luca della Somaglia. Si tratta di un imponente complesso tardo neoclassico, in posizione panoramica sulla valle del Lambro composto da numerosi corpi di fabbrica che danno vita a ampi cortili sui quali spicca la torre belvedere.


title: Villa Gernetto

text: Sul colle del Gernetto venne infatti edificata nel V-VI secolo una rocca con una torre a difesa della Valle del Lambro dove trovano rifugio le popolazioni in fuga da Milano, più volte saccheggiata dai barbari. A testimonianza di ciò nel 1818 venne rinvenuto all'interno del parco un deposito di 273 monete auree romane del periodo tardo-imperiale.


title: Villa Gernetto

text: Sorta sul luogo di un possibile insediamento romano e forse di un successivo convento, la Villa Gernetto fu acquistata nei primi anni del Seicento dai Marchesi Molinari che trasformarono l'originario nucleo fortificato in casa di villeggiatura. Nel Settecento la villa divenne poi proprietà dei Mellerio.


title: Villa Gernetto

text: Nel 1815 l'architetto Gian Luca della Somaglia edificò il cortile, la cappella interna dedicata a San Carlo e il ponte nel parco. Si deve a lui, inoltre, la sistemazione del giardino terrazzato rivolto verso il paese. Il giardino della villa venne considerato già dalle cronache e dalle guide dell'epoca una delle maggiori meraviglie del genere per la ricchezza del disegno e la rarità delle essenze contenute. Esso è in parte sistemato "all'italiana" con terrazzamenti a partiture geometriche collegate da scalinate mentre una porzione è occupata da un vasto parco paesistico con annesse aree boscate.


title: Villa Gernetto

text: La Villa Gernetto fu più tra le più celebrate dell'inizio del 1800 e tra le più ambite per i fastosi ricevimenti dati dal conte Giacomo Mellerio vicepresidente del Governo del Lombardo-Veneto nel 1816. In quel tempo la Villa doveva risultare molto ricca anche negli interni, sia nell'arredamento che nelle decorazioni, come è attestato dalla presenza in quel periodo nella cappella privata di due bassorilievi funebri scolpiti dal Canova, nonché delle altre opere scultoree del Fabris.


title: Villa Gernetto

text: Nel 1975 il complesso fu acquistato dal Credito Italiano che lo trasformò in un centro di formazione per il suo personale annettendo alla villa anche il vecchio complesso di stalle e fienili adiacente ad essa. In seguito la proprietà divenne Pirelli & C. Real Estate. Nel 2007 fu acquistata dalla società Fininvest Sviluppi Immobiliari S.p.A. di Silvio Berlusconi che nell'aprile del 2008 diede il via ai lavori di restauro ad opera dello studio di architettura Studio Magnano & Partners di Macherio.


title: Il pipistrello

text: Il pipistrello (in tedesco, Die Fledermaus ed in francese, La Chauve-Souris) è la più celebre operetta di Johann Strauss, su libretto di Carl Haffner e Richard Genée da "Le Réveillon" di Henri Meilhac e Ludovic Halévy.


title: Il pipistrello

text: Nonostante fosse passato un anno dal terribile "Venerdì nero" (9 maggio 1873) in cui vi fu il crollo della Borsa a Vienna, i sentimenti di pessimismo e di disperazione si facevano ancora sentire nella vita della capitale Asburgica, anche nei teatri, che in quel periodo registrarono dei forti cali al botteghino. Ansiosi di porre rimedio a questa situazione potenzialmente disastrosa, i gestori dei teatri cercarono avidamente la giusta produzione che avrebbe riportato il pubblico nei teatri.


title: Il pipistrello

text: Venuto a conoscenza di una commedia francese di grande successo di Henri Meilhac (1831-1897) e Ludovic Halévy (1834-1908), intitolata "Le Réveillon" (che riprendeva a grandi linee "Das Gefängnis" (La prigione, 1851, una commedia molto popolare dal drammaturgo e librettista tedesco Roderich Benedix (1811-1873))) il co-direttore del Theater an der Wien, Max Steiner (1830-1880), acquistò i diritti del lavoro e incaricò il drammaturgo Karl Haffner (1804-1876) di scrivere una traduzione in tedesco. Haffner affrontò grandi difficoltà per adattare al gusto e alla comprensione del pubblico viennese un lavoro di stampo marcatamente francese e prevedibilmente il suo tentativo venne giudicato inadatto. Una soluzione al problema venne proposta dall'agente teatrale Gustav Lewy (1824-1901), che convinse Steiner a modificare il lavoro di Haffner per estrarne il libretto di un'operetta da presentare al suo vecchio compagno di scuola, Johann Strauss.


title: Il pipistrello

text: Il compito di creare il libretto fu affidato al direttore d'orchestra del "Theater an der Wien", il librettista e compositore Richard Genée (1823-1895).


title: Il pipistrello

text: Strauss fu subito affascinato dal "Doktor Fledermaus", questo era il titolo originariamente pensato per il libretto di Genée, e si mise al lavoro subito. Lavorando in stretta collaborazione con il suo librettista Johann completò la maggior parte della partitura musicale in soli 42 giorni.


title: Il pipistrello

text: Il debutto per "Die Fledermaus", titolo che alla fine venne scelto per l'operetta, era stato previsto per il settembre 1874, ma a causa delle sempre maggiori difficoltà finanziarie incontrate dal Theater an der Wien, si decise di anticiparne la prima. La prima rappresentazione, tra l'attesa generale, si svolse la domenica di Pasqua, il 5 aprile 1874. Poiché secondo le leggi austriache in quel giorno potevano essere consentiti soltanto spettacoli di beneficenza, i proventi della serata inaugurale andarono alla "Fondazione per la Promozione della Piccola Industria", patrocinata dall'imperatore d'Austria.


title: Il pipistrello

text: Numerose furono le critiche a libretto, cast e musica; Ziehrer sul suo "Deutsche Musikzeitung" osservò:


title: Il pipistrello

text: Tuttavia la stampa della prima notte fu piuttosto generosa nella lode al "Fledermaus". Il recensore del "Vorstadt Konstitutionelle-Zejtung", riportò:


title: Il pipistrello

text: L'8 luglio successivo avviene la prima nel Deutsches Theater di Berlino, il 14 novembre a Budapest, il 21 novembre a New York, il 18 aprile 1875 nel Semperoper di Dresda e il 26 giugno successivo nel Teatro Nuovo di Napoli de "La danza", nella traduzione italiana di Enrico Golisciani, il 10 luglio al Staatstheater am Gärtnerplatz di Monaco di Baviera e il 18 dicembre 1876 la prima nel Regno Unito all'Alhambra Theatre di Londra.


title: Il pipistrello

text: La cameriera Adele ascolta una serenata rivolta alla padrona di casa Rosalinde: la cameriera sa che l'autore della serenata è un insegnante di canto, Alfred, che Rosalinde ha conosciuto bene anni prima di sposarsi.


title: Il pipistrello

text: Nel contempo Adele legge tutta contenta una lettera di sua sorella Ida, una ballerina, che è stata invitata al ballo organizzato dal ricco principe russo Orlofsky: ella potrà accompagnarla, legge nella lettera, ma solo se riuscirà a farsi prestare un vestito elegante della sua padrona. Felicissima cerca di ottenere la serata libera raccontando a Rosalinde una bugia: le fa credere che deve far visita a una vecchia zia malata. Senza esitazioni la padrona di casa nega il permesso: essa dovrà stare in casa perché proprio quella sera suo marito, Gabriel Von Eisenstein, inizierà a scontare una lieve condanna in prigione per aver schiaffeggiato un pubblico ufficiale. Così Adele, singhiozzante, non potrà far compagnia alla sorella durante la festa: dovrà invece far compagnia a Rosalinde, che altrimenti resterebbe sola in casa, esposta a molestie o tentazioni.


title: Il pipistrello

text: Giunge Eisenstein, il quale si lamenta con il suo avvocato Blind per l'aumento di tre giorni della pena inflitta in sede di appello.


title: Il pipistrello

text: I due litigano e s'insultano pesantemente, poiché Eisenstein ritiene Blind un incapace dato che non è riuscito a evitargli l'aumento di tre giorni della pena. Partito Blind, Eisenstein si fa consolare dalla moglie. Giunge il dottor Falke, vecchio amico di Eisenstein, che lo convince a rimandare l'inizio della pena, per andare con lui al ricevimento di Orlofsky.


title: Il pipistrello

text: Eisenstein si lascia facilmente convincere, a patto però che sua moglie non sappia nulla! Rosalinde torna con i vecchi vestiti che il marito le ha chiesto per andare in prigione. Ma si meraviglia quando egli le dice di aver cambiato idea: metterà l'abito da sera. Ma che importa, Rosalinde ormai pensa soprattutto alla possibilità d'incontrare lo spasimante Alfred, naturalmente senza testimoni. Per questo accorda ad Adele la serata libera che le aveva rifiutato prima. Nel frattempo Eisenstein si prepara ad andare in prigione, profumato ed elegantissimo, dove lo attendono i... topi (gioco di parole, con questo termine venivano indicate le ballerine dell'Opera).


title: Il pipistrello

text: Eisenstein e Adele fanno finta di dispiacersi che Rosalinde resti sola e anche Rosalinde, naturalmente, sta al gioco in uno spassoso terzetto.


title: Il pipistrello

text: Rosalinde, rimasta sola, sente arrivare Alfred che fa il suo ingresso nella villa di Eisenstein. Alfred si mette la vestaglia di quest'ultimo, pronto per una saporita cenetta, che Rosalinde, in prospettiva di rimaner sola, ha cucinato per se stessa, beve il suo vino e vuole che la donna beva con lui. Lei lo prega di andarsene, ma invano.


title: Il pipistrello

text: Del tutto inaspettato, arriva un guastafeste: è Frank, nuovo direttore delle carceri, che è venuto a prelevare Eisenstein prima di recarsi, come tutti, da Orlofsky. Alfred, che ama Rosalinde, per non comprometterla, si lascia portar via al posto del di lei marito, che Frank non ha mai visto. Non gli resta che darle un bacio d'addio, che lei non può rifiutare.


title: Il pipistrello

text: Nella villa di Orlofsky si festeggia e ci si diverte aspettando l'arrivo del principe. Giunge Adele che incontra sua sorella Ida, molto meravigliata della sua presenza. Ma Adele lo è ancor di più, poiché ha ricevuto una lettera in cui, come sappiamo, la sorella la invitava con calore a venire alla festa. Uno scherzo, le dice Ida, che si vergogna che una donna di rango così basso partecipi a un tale ricevimento. Decide tuttavia di fare buon viso a cattivo gioco presentando sua sorella come un'artista.


title: Il pipistrello

text: Ma ecco arrivare il principe Orlofsky con Falke, a cui chiede che cosa potrebbe divertirlo nel corso della festa, dato che si annoia mortalmente. Il dottore ha già un piano: vuole ordire uno scherzo a Eisenstein, per vendicarsi finalmente di quella volta che l'amico, dopo un ballo di carnevale, lo aveva fatto tornare a casa, alla luce del giorno, vestito da pipistrello.


title: Il pipistrello

text: Ida presenta sua sorella al principe come un'artista esordiente di nome Olga. Falke dice sottovoce che ella sarà un personaggio della sua "pièce" comica.


title: Il pipistrello

text: Arriva Eisenstein travestito da marchese Renard. Falke chiede al principe di intrattenerlo, mentre cerca di far venire alla festa sua moglie, Rosalinde. Orlofsky gli offre da bere e gli dice che la sola sua speranza di divertimento sta nella promessa che Falke gli ha fatto di ridere di lui, il Marchese Renard. Eisenstein rimane un po' interdetto.


title: Il pipistrello

text: Ma la sua meraviglia aumenta quando riconosce Adele. Essa tenta di fargli credere che si sbaglia, che la somiglianza è casuale. Eisenstein alla fine si lascia convincere. A Eisenstein-Renard viene poi presentato il cavalier Chagrin, che altri non è che il direttore delle carceri travestito. S'instaura subito un rapporto di simpatia tra i due. Alcune dame vorrebbero cenare, ma Falke dice loro che occorre aspettare l'arrivo di una contessa ungherese che vuol mantenere l'incognito e che quindi si presenterà mascherata. Tutti sono molto curiosi. Eisenstein continua a pensare alla strana somiglianza tra Olga e Adele. Tuttavia ne è affascinato: la ritiene infatti assai più graziosa della sua cameriera. Decide quindi di corteggiarla con il suo sistema preferito: agitare sotto il naso della dama un orologio da donna, facendole capire che potrebbe essere un regalo.


title: Il pipistrello

text: Ma ecco giungere finalmente Rosalinde, travestita da contessa ungherese. Falke l'ha informata che suo marito è alla festa e non in prigione. E infatti non tarda a vedere il marito che corteggia... la sua cameriera, la quale indossa un suo vestito.


title: Il pipistrello

text: Eisenstein-Renard e Frank-Chagrin si avvicinano a Falke che indica loro la contessa. Il marito, che non l'ha riconosciuta, decide subito di corteggiarla e le mostra il solito orologio, che lei gli sottrae con grande astuzia per avere una prova inconfutabile del tradimento.


title: Il pipistrello

text: Giunge il momento in cui gli invitati dovrebbero svelare le rispettive identità. Rosalinde non vuole e canta una "csárdás", per far vedere e sentire quant'è ungherese. Ora gli invitati vogliono che Falke faccia lo scherzo promesso: la storia del pipistrello. A queste parole Eisenstein si ricorda della beffa fatta a Falke e la racconta a tutti: egli, dopo aver fatto in modo che Falke si ubriacasse per bene, lo aveva deposto, la mattina presto, sotto un albero con il suo costume da pipistrello costringendolo ad attraversare la città vestito in quel modo, deriso da tutti. Questo racconto diverte i presenti, ma è ormai giunta l'ora della cena. Orlofsky canta l'aria dello champagne e tutti fraternamente si vogliono bene a ritmo di valzer. La festa è ormai al culmine. Eisenstein tenta ancora, ma invano, di convincere la "Contessa" a smascherarsi. Alle sei Eisenstein e Frank se ne vanno: tutti e due verso la prigione, ignorando che l'uno è il direttore del carcere e l'altro il carcerato.


title: Il pipistrello

text: È l'alba. Alfred, rinchiuso in cella, sta cantando. Il guardiano Frosch, ubriaco, lo zittisce e prepara il rapporto per Frank, da poco reduce e ancora inebriato dalla festa presso Orlofsky.


title: Il pipistrello

text: Suona il campanello: sopraggiungono Ida e Adele le quali chiedono del Chevalier Chagrin e vengono condotte nell'ufficio di Frank. Adele confessa di non essere un'attrice, ma le piacerebbe tanto diventarlo: è quindi venuta per sollecitare l'aiuto del Chevalier. Si esibisce dinanzi a lui suscitando il suo interesse: la giovane vorrebbe esser presentata da lui a qualche impresario teatrale. Frank non ha nemmeno il tempo di riflettere, poiché di nuovo suona il campanello: è Eisenstein-Renard che si presenta per scontare la pena carceraria. Vedendo dinanzi a sé il cavalier Chagrin, che gli dice di aver arrestato Eisenstein la sera precedente, resta a bocca aperta. Soprattutto perché viene a sapere che "Eisenstein" stava cenando con sua moglie, alla quale ha sussurrato addii molto teneri. A questo punto il vero Eisenstein non ha più alcuna voglia di ridere.


title: Il pipistrello

text: Suona di nuovo il campanello della prigione: ora si annuncia una donna velata. Eisenstein è perplesso. Arriva infine anche Blind, l'avvocato fatto venire dal falso Eisenstein. A questo punto Eisenstein ha un'idea: indossa cappotto, parrucca e occhiali di Blind e fa in modo che sia presente pure Rosalinde: essa è venuta a scongiurare Alfred di fuggire per non rischiare di incontrare suo marito e quindi di comprometterla. Eisenstein-Blind la sottopone a un interrogatorio insieme ad Alfred medesimo: pretende di sapere cosa è successo in quella casa, la sera prima, mentre lui non c'era e soprattutto chi è l'uomo che è stato arrestato al suo posto. Poi Eisenstein, in preda all'ira, si rivela, ma Rosalinde sdegnata gli mostra l'orologio che gli ha sottratto alla festa: ecco la vendetta sul marito volubile.


title: Il pipistrello

text: Tutti sono in scena quando Falke rivela che ciò a cui hanno assistito è la vendetta del pipistrello. Eisenstein non se ne ha a male. Anzi, tutti insieme danno la colpa di ogni cosa allo champagne, il Re di tutti i vini.


title: Il pipistrello

text: Com'era sua abitudine, rielaborando i motivi e le più belle melodie del "Fledermaus", Strauss ricavò una serie di brani per le sale da concerto:


title: Natalie Morales

text: Di origini cubane, si fa conoscere per il ruolo di Wendy Watson nella serie televisiva fantascientifica "The Middleman", adattamento dell'omonimo fumetto; tuttavia la serie viene cancellata dopo una stagione. In precedenza la Morales era comparsa in TV in ruoli minori, fra cui un episodio di "" nel 2005, e aveva prestato la voce a un personaggio nel videogioco ispirato alla trasmissione "Pimp My Ride" di MTV. È anche stata protagonista e produttrice dell'episodio pilota della sitcom "Quitters".


title: Natalie Morales

text: In seguito interpreta l'agente FBI Lauren Cruz nella prima stagione della serie televisiva "White Collar", mentre nella prima metà degli anni 2010 compare con il ruolo ricorrente di Lucy nella sitcom "Parks and Recreation". In seguito è nel cast delle serie TV "Tre mogli per un papà" e "The Grinder". Al cinema prende parte a "Wall Street - Il denaro non dorme mai" di Oliver Stone (sequel di "Wall Street"), ad "Amore a mille... miglia" al fianco di Drew Barrymore e Justin Long, e a "La battaglia dei sessi" di Jonathan Dayton e Valerie Faris.


title: Jacques Santer

text: Santer è membro del Partito Popolare Cristiano Sociale ed è stato leader del partito dal 1974 al 1982.


title: Jacques Santer

text: Tra il 1975 e il 1979 Santer fece parte del Parlamento europeo. Nel 1979 venne nominato ministro delle finanze, del lavoro e della sicurezza sociale del Lussemburgo.


title: Jacques Santer

text: Il 20 luglio 1984 venne nominato Primo ministro, incarico che svolse ininterrottamente fino al 20 gennaio 1995, mantenendo anche l'incarico di ministro delle finanze.


title: Jacques Santer

text: Nel febbraio 1986 Santer ospitò a Lussemburgo il vertice del Consiglio europeo che approvò l'Atto Unico Europeo. Dal 1991 al 1994 Santer fu anche governatore della Banca Europea per la Ricostruzione e lo Sviluppo.


title: Jacques Santer

text: Santer venne nominato Presidente della Commissione europea nel gennaio 1995. Fu scelto dopo che il governo britannico pose un veto contro il candidato appoggiato dai governi francese e tedesco Jean-Luc Dehaene. Il processo di selezione del presidente, gestito con negoziati poco trasparenti tra i governi, venne aspramente criticato dal Parlamento europeo, che approvò la nomina di Santer con un margine molto stretto: 260 voti a favore, 238 contrari e 23 astenuti.


title: Jacques Santer

text: La Commissione Santer lavorò per preparare l'introduzione dell'euro e contribuì all'elaborazione del Trattato di Amsterdam del 1999.


title: Jacques Santer

text: La Commissione fu costretta alle dimissioni nel 1999, dopo che un'inchiesta indipendente aveva rivelato cattive pratiche di gestione ed amministrazione da parte di alcuni commissari. Visto il rifiuto dei commissari coinvolti di dimettersi e vista l'impossibilità per il presidente della Commissione di rimuovere dei commissari dal loro incarico, l'intera commissione si dimise il 15 marzo 1999. La presidenza venne assunta "ad interim " dal vicepresidente Manuel Marín, che gestì il periodo di transizione fino all'entrata in carica della Commissione Prodi.


title: Jacques Santer

text: Nella legislatura 1999-2004 Santer è stato membro del Parlamento europeo. Dal 2002 al 2003 fece parte anche della Convenzione europea incaricata di preparare la costituzione europea.


title: Jacques Santer

text: Nel 1996 Santer entrò a far parte del consiglio di amministrazione della holding finanziaria "General Mediterranean Holdings" (GenMed) posseduta dal finanziere anglo-iracheno Nadhmi Auchi.


title: Jacques Santer

text: Attualmente Santer presiede il consiglio di amministrazione del museo d'arte moderna "Grand-duc Jean" (Mudam) di Lussemburgo.


title: Kelvin Amian

text: Terzino destro di spinta dotato di buon fisico, abile in fase difensiva, grazie alla sua duttilità tattica può essere schierato anche come difensore centrale.


title: Kelvin Amian

text: Cresciuto nelle giovanili del (squadra della sua città), il 14 agosto 2016 ha esordito in prima squadra nel pareggio per 0-0 in casa dell'.


title: Kelvin Amian

text: Il 22 luglio 2021 viene acquistato dallo . Il 13 agosto seguente esordisce con i liguri nella partita di Coppa Italia vinta per 3-1 in casa del Pordenone. Dieci giorni dopo fa anche il suo esordio in Serie A, nella partita in casa del Cagliari, pareggiata per 2-2. Il 30 aprile 2022 segna la sua prima rete in serie A nella partita casalinga contro la Lazio, persa per 4-3, in cui realizza il gol del momentaneo 1-0 della sua squadra.


title: Neuromarketing

text: Il neuromarketing è una branca di riferimento della cosiddetta neuroeconomia e indica una recente disciplina volta all'individuazione di canali di comunicazione più diretti ai processi decisionali d'acquisto, mediante l'utilizzo di metodologie legate alle scoperte delle neuroscienze.


title: Neuromarketing

text: È una disciplina che fonde il marketing tradizionale (economia) con neurologia (medicina) e psicologia (scienze comportamentali) e si prefigge di illustrare ciò che accade nel cervello delle persone in risposta ad alcuni stimoli relativi a prodotti, marche o pubblicità con l'obiettivo di determinare le strategie che spingono all'acquisto.


title: Neuromarketing

text: L'interessamento del sistema nervoso centrale, e in particolar modo delle zone cerebrali attive durante l'esecuzione del processo decisionale, sono all'origine della composizione del nome, coniato dal ricercatore olandese Ale Smidts nel 2002.


title: Neuromarketing

text: Il neuromarketing è strettamente legato all'utilizzo di tecniche di visualizzazione dell'attività cerebrale attraverso sistemi di risonanza magnetica funzionale (fMRI, "Functional Magnetic Resonance Imaging") o di elettroencefalografia (EEG), per comprendere cosa effettivamente accada a livello neurocognitivo in risposta a determinati stimoli emozionali, spesso con finalità promozionali o pubblicitarie, al fine di determinare il livello di efficacia della comunicazione presa in esame.


title: Neuromarketing

text: Gli studi sul neuromarketing hanno lo scopo di comprendere quali siano i meccanismi di decisione d'acquisto dei prodotti, per chiarire "cosa ci porta all'acquisto", e non hanno alcuna relazione con la comunicazione subliminale, vietata proprio in virtù della scorrettezza nei confronti dell'acquirente.


title: Neuromarketing

text: Le aziende hanno cominciato a interessarsi al neuromarketing a causa dell'inadeguatezza dei metodi usati tradizionalmente per determinare i meccanismi di preferenza e di decisione degli acquirenti: i vecchi metodi, infatti, spesso trascurano aspetti molto importanti come le emozioni e i ricordi, e sono generalmente fondati sul presupposto che i processi di scelta siano puntualmente riconoscibili e dichiarabili da parte dei soggetti che li sperimentano, presupposto che le ricerche hanno rivelato essere inesatto.


title: Neuromarketing

text: Martin Lindstrøm, autore del libro “"Neuromarketing. Attività cerebrale e comportamenti d'acquisto"”, mette in evidenza l’utilità del neuromarketing per le aziende, aggiungendo tuttavia che questa disciplina presenta dei limiti che riguardano l’incompleta comprensione che si ha ancora del funzionamento del cervello umano, come ammettono diversi esperti del settore tra cui Marlene Behrmann. Si può dedurre, allora, che i progressi nel campo del neuromarketing sono strettamente legati all’evoluzione delle scienze cognitive.


title: Neuromarketing

text: Se da un lato è possibile oggi ottenere una grande quantità di dati molto accurati, come immagini di alta qualità del cervello umano e la sua attività in tempo reale, dall’altro questo progresso tecnologico non procede di pari passo con la capacità di interpretare i dati ottenuti.


title: Neuromarketing

text: Sorgono quindi dei problemi che riguardano l’eccessiva semplificazione da parte dei media dei reali processi che sottostanno alle decisioni e al comportamento dei consumatori; spesso, infatti, per rendere l’informazione accessibile al pubblico vengono diffuse notizie poco accurate e semplicistiche sul reale funzionamento del cervello. Per questo motivo sono sorte alcune critiche e riflessioni, all’interno della comunità scientifica delle neuroscienze e della psicologia del consumo, da parte di autori come H.Plassmann e collaboratori che avvertono circa i potenziali problemi associati a interpretazioni poco accurate di studi e scoperte neuroscientifiche.


title: Deauville

text: Deauville è un comune francese di 4.014 abitanti situato nel dipartimento del Calvados nella regione della Normandia.


title: Deauville

text: È celebre come raffinata località balneare e mondana della Côte Fleurie ("Costa Fiorita") fin dalla seconda metà dell'Ottocento. In questa località visse ed operò dal 1913 la celebre stilista Coco Chanel e nel 1966 vi fu ambientato il celebre film "Un uomo, una donna" di Claude Lelouch. Il 26 maggio 2011 Deauville ha ospitato il G8.


title: Prima Categoria 1904

text: La Prima Categoria 1904 è stata la 7ª edizione del massimo campionato italiano di calcio, disputata tra il 6 e il 27 marzo 1904 e conclusa con la vittoria del , al suo sesto titolo.


title: Prima Categoria 1904

text: Il torneo fu il settimo campionato italiano di calcio organizzato dalla Federazione Italiana Football (FIF).


title: Prima Categoria 1904

text: Da quest'anno la FIF organizzò ufficialmente anche un campionato per seconde squadre, nominato di Seconda Categoria, al quale partecipavano i giocatori di riserva che non trovavano spazio nelle formazioni del campionato maggiore.


title: Prima Categoria 1904

text: Torneo a eliminazione diretta che qualificava alla fase nazionale una sola rappresentante per regione, mentre il tabellone prevedeva un sistema di challenge round in base al quale i campioni in carica (quell'anno il ) accedevano direttamente alla finale.


title: Prima Categoria 1904

text: Il campionato del 1904 ebbe identico esito di quello precedente del 1903: la Juventus – che era andata ancora a vincere a Milano contro il Milan – dovette a sua volta soccombere al Genoa, che si aggiudicò la finale grazie a un gol del terzino svizzero Étienne Bugnion, il quale complice il forte vento favorevole con un tiro direttamente dalla propria metà campo sorprese il portiere della Juventus Domenico Durante.


title: Prima Categoria 1904

text: Il Genoa, vincitore di sei delle sette edizioni del campionato italiano (di cui tre consecutivi per due volte), conquistò così anche la Coppa Fawcus – abbinata allo stesso torneo con formula triennale.


title: Allegiant Stadium

text: L'Allegiant Stadium è uno stadio situato a Paradise (Nevada), che ospita le partite casalighe dei Las Vegas Raiders della NFL e dei UNLV Rebels della NCAA.


title: Allegiant Stadium

text: Il 16 giugno 2020, lo stadio fu scelto per ospitare il Pro Bowl che si è tenuto a febbraio 2022 mentre il 14 dicembre 2021 fu annunciato che ospiterà il Super Bowl in programma a febbraio 2024.


title: Allegiant Stadium

text: Al 2022 l'Allegiant Stadium, con i suoi 1,97 miliardi di dollari di costi di costruzione, è il secondo stadio più costoso mai realizzato.


title: Allegiant Stadium

text: Per la progettazione dell'Allegiant Stadium Mark Davis, proprietario della franchigia NFL dei Raiders, scelse di affidarsi allo stesso studio di architettura, il MANICA architecture, che aveva progettato lo stadio che i Raiders avevano precedentemente proposto di costruire a Carson, nell'area di Los Angeles, insieme ai San Diego Chargers.


title: Allegiant Stadium

text: L'Allegiant Stadium è uno stadio coperto di 10 livelli con tetto trasparente in ETFE, completamente climatizzato, con i suoi esterni, in colore nero e argento e lunghe file di luci a led, ispirati alle linee distintive di un'auto sportiva, caratteristiche che sono riprese all'interno dello stadio per creare un'estetica unitaria inconfondibilmente rappresentativa del marchio dei Raiders.


title: Allegiant Stadium

text: Nel lato rivolto verso l'interstatale 15 è installato uno schermo video di 84 metri di diagonale mentre all'estremità nord dello stadio è incorporato un peristilio con grandi porte in vetro azionabili che si aprono per creare una vista paronamica ampia oltre , senza colonne, sull'iconica strip di Las Vegas.


title: Allegiant Stadium

text: Lo stadio ha una capienza per le partite della NFL di 65.000 posti a sedere e di 61.000 per quelle di calcio, estendibile fino a 71.835 per altri tipi di eventi.


title: Allegiant Stadium

text: Oltre ai normali posti a sedere lo stadio dispone di 128 suite e 44 palchi privati ("loge seat") che sono dotati di numerosi servizi esclusivi influenzati dalla tipica cultura dell'ospitalità di Las Vegas: ad esempio i patii delle suite laterali posti a livello del campo offrono l'accesso al campo a pochi passi da ciascuna squadra o i sedili dei palchi privati dotati di comfort moderni simili a quelli di un posto in prima classe di un aereo di linea e in tutti la possibilità di accedere a servizi di catering esclusivi e avere posti di parcheggio riservati.


title: Allegiant Stadium

text: Al 2022 le suite hanno costi che vanno da 5.000 a 100.000 dollari a partita, variando sulla base del tipo di suite, della posizione, dell'avversario e del periodo del campionato, mentre i palchi privati partono da 4.000 dollari a partita.


title: Allegiant Stadium

text: L'Allegiant Stadium dispone di un doppio manto del campo di gioco, uno in erba naturale e uno in erba sintetica.


title: Allegiant Stadium

text: La copertura in erba naturale è scorrevole, e quindi rimuovibile, ed è utilizzata principalmente per le partite dei Raiders. Il manto in erba naturale scorrevole permette di esporlo alla luce solare quando non in uso e di poter utilizzare il campo per altri eventi senza il rischio di danneggiarlo. Direttamente sopra la base del campo da gioco è invece presente un manto fisso in erba sintetica, fondo preferito dagli UNLV Rebels per le partite di football di college. Il contenitore del manto in erba naturale scorre, tramite dei binari, sopra il manto in erba sintetica senza rovinarlo, permettendo quindi questa doppia configurazione del campo.


title: Allegiant Stadium

text: Il contenitore scorrevole, che ha un peso complessivo di 9.500 tonnellate, è mosso da 76 motori elettrici indipendenti che impiegano 90 minuti per spostarlo completamente.


title: Allegiant Stadium

text: Intorno allo stadio ci sono 2.700 parcheggi e nelle sue immediate vicinanze altri 6.000, mentre nel raggio di dallo stadio sono disponibili 35.000 parcheggi.


title: Allegiant Stadium

text: Nel peristilio nella zona nord dello stadio, a ridosso delle finestre azionabili, è installata la "Al Davis Memorial Torch", una grande torre/torcia che viene accesa prima di ogni partita in onore e ricordo di Al Davis, allenatore e proprietario per quasi 40 anni dei Raiders.


title: Allegiant Stadium

text: All'inaugurazione dello stadio, nel 2020, la torcia, con i suoi di altezza, era il più alto oggetto al mondo stampato in 3D.


title: Allegiant Stadium

text: I Raiders, interessati fin dagli anni 80 del ventesimo secolo ad avere uno stadio più grande e moderno, erano bloccati nella possibilità di costruire un nuovo impianto nella loro sede, Oakland, o anche solo nel ristrutturare il vecchio e poco adatto Coliseum.


title: Allegiant Stadium

text: Lo stadio di Oakland, inaugurato nel 1966 e ristrutturato nel 1996, era considerato da tempo come uno dei peggiori stadi della lega, anche perché era l'ultimo stadio multifunzionale, condiviso tra una squadra della NFL e una della MLB, gli Oakland Athletics, e ciò rendeva impossibile ammodernarlo per soddisfare appieno le moderne esigenze di una squadra di football.


title: Allegiant Stadium

text: Nel 2010, scaduto l'accordo pluriennale di utilizzo del Coliseum, i Raiders avevano optato per un rinnovo limitato a sole tre stagioni prevedendo altresì la possibilità di rescissione al termine di ogni anno poi, dal 2011 Mark Davis, diventato proprietario dei Raiders ereditando la quota di maggioranza alla morte del padre Al Davis, aveva cercato di trovare una nuova città dove spostare la squadra.


title: Allegiant Stadium

text: Nel 2011 i Raiders avevano discusso con i San Francisco 49ers la possibilità di condividere il nuovo stadio da costruire a Santa Clara nella Bay Area. Nel 2014 da un lato i Raiders avevano valutato di trasferirsi a San Antonio in Texas e dall'altro la NFL aveva contemplato la possibilità di spostare la squadra a St. Louis in Missouri, nell'ottica di ripagare la città dall'eventuale perdita dei St. Louis Rams che progettavano di spostarsi a Los Angeles.


title: Allegiant Stadium

text: La metropoli californiana era però la meta preferita anche dei Raiders, che già vi avevano giocato nel periodo 1982—1994 raccogliendo successi e lasciandovi un'ampia base di tifosi, e così la squadra di Davis nel 2015 preparó insieme ai San Diego Chargers il progetto di un nuovo stadio da 1,7 miliardi di dollari da costruire a Carson.


title: Allegiant Stadium

text: Il 5 gennaio 2016 i Raiders presentarono alla NFL la loro candidatura ufficiale per spostarsi a Los Angeles ma lo stesso fecero i Chargers e i Rams, con quest'ultimi che avevano in programma la costruzione di un nuovo stadio a Inglewood.


title: Allegiant Stadium

text: Il 12 gennaio 2016 i proprietari delle squadre NFL decisero di concedere lo spostamento a Los Angeles ai Rams e di dare altresì un anno di tempo ai Chargers per decidere se trasferirsi lì anche loro, condividendo il nuovo stadio con i Rams, e nel caso i Chargers avessero rifiutato allora sarebbe toccato ai Raiders valutare tale possibilità.


title: Allegiant Stadium

text: Davis commentó tale risultato, che di fatto chiudeva definitivamente la strada ai Raiders per un ritorno a Los Angeles, dicendo che era arrivato terzo in una corsa a tre.


title: Allegiant Stadium

text: I Raiders pagarono probabilmente che nel periodo in cui erano stati a Los Angeles da un lato Al Davis, col suo carattere forte e a volte burbero, si era creato varie inimicizie influenti e, dall'altro, l'accostamento dell'immagine della squadra al fenomeno delle gang di strada, situazione che la lega non voleva far ripetere.


title: Allegiant Stadium

text: Nel gennaio 2016 divenne noto l'interesse della Las Vegas Sands dell'influente magnate Sheldon Adelson nello sviluppare un nuovo stadio nell'area di Las Vegas in collaborazione con la Majestic Realty, società per lo sviluppo di progetti immobiliari, e l'Università del Nevada a Las Vegas (UNLV) che, sin dal 2011, era interessata alla sostituzione del suo attuale stadio, il Sam Boyd Stadium.


title: Allegiant Stadium

text: Il 29 gennaio 2016 Mark Davis si recò a Las Vegas per incontrare Adelson e altre importanti figure locali per parlare del progetto del nuovo stadio. Arrivata pochi giorni dopo la cocente delusione del negato trasferimento a Los Angeles, l'opportunità di spostarsi a Las Vegas interessava molto ai Raiders ma era strettamente condizionata alla costruzione del nuovo stadio, non essendo né il Sam Boyd Stadium né altri stadi nel Nevada abbastanza grandi per gli standard della NFL.


title: Allegiant Stadium

text: Il 21 marzo 2016, a margine della riunione dei proprietari delle squadre della NFL, Davis dichiarò di credere percorribile l'idea di spostare la squadra a Las Vegas, sebbene molti altri proprietari non la considerassero fattibile. Questo tipo di dubbi derivavano dalla considerazione che la NFL offre un campionato a misura di famiglie e quindi Las Vegas, la così detta ""Città del peccato"", con i suoi casinò, i suoi centri scommesse, le sue attrazioni di divertimento per gli adulti, i suoi bordelli autorizzati (il Nevada è l'unico stato degli USA dove la prostituzione è legale), la sua economia non fondata su solide basi industriali o finanziarie ma dipendente dalle volubili preferenze dei turisti, non era certo tra le opzioni più adatte su cui puntare. La diffidenza della NFL verso quanto rappresentato da Las Vegas era, ad esempio, nelle regole, adottate da anni, che vietavano a giocatori e altri membri di una squadra di frequentare durante la stagione i casinò dove si scommette su eventi sportivi.


title: Allegiant Stadium

text: Davis però confermò con i fatti la sua idea ed incontró prima il governatore del Nevada Brian Sandoval per parlare del piano del nuovo stadio, convincendolo ad appoggiare l'idea, e di seguito, il 1º aprile 2016, si confrontò con i vertici della UNLV e visitò il Sam Boyd Stadium per valutare un suo eventuale utilizzo temporaneo come stadio casalingo dei Raiders.


title: Allegiant Stadium

text: Il 28 aprile 2016 Davis annunciò di voler spostare i Raiders a Las Vegas e di mettere a disposizione 500 milioni di dollari per la costruzione del nuovo stadio coperto dal valore complessivo di 1,4 miliardi di dollari. Davis dichiarò che con questa operazione lo "Stato d'Argento" (il Nevada) si sarebbe trasformato nello "Stato d'Argento e Nero" (i colori dei Raiders).


title: Allegiant Stadium

text: Nella primavera 2016 il consiglio di amministrazione della Las Vegas Sands non accettò la proposta avanzata da Adelson per finanziare la costruzione del nuovo stadio. Adelson decise allora di proseguire privatamente nel progetto, impegnandoci 650 milioni di dollari delle sue ricchezze personali.


title: Allegiant Stadium

text: Il 25 agosto 2016 i Raiders registrarono il marchio ""Las Vegas Raiders"" e, lo stesso giorno, furono rilasciati i primi rendering del progetto del nuovo stadio. Il 15 settembre 2016 la Commissione per le infrastrutture turistiche del Sud Nevada votó per raccomandare un finanziamento di 750 milioni di dollari per il nuovo stadio di Las Vegas.


title: Allegiant Stadium

text: Il 19 settembre 2016 Roger Goodell, commissario della NFL, dichiarò che c'era ancora molto da fare prima che la NFL potesse approvare lo spostamento dei Raiders a Las Vegas.


title: Allegiant Stadium

text: Nel mese di settembre 2016 la lista dei possibili siti di costruzione, precedentemente arrivata fino a nove, fu ridotta a due, entrambi lungo la Las Vegas Strip nella contea di Clark: un sito nelle vicinanze del Mandalay Bay e l'altro a ovest dell'interstatale 15.


title: Allegiant Stadium

text: Ad inizio ottobre 2016 la Majestic Realty rivelò di aver abbandonato il progetto del nuovo stadio, ormai totalmente gestito da Mark Davis.


title: Allegiant Stadium

text: Nel mese di ottobre 2016 il governatore del Nevada Sandoval convocó una sessione speciale del parlamento statale per discutere della proposta del nuovo stadio e di altre attività turistiche. La proposta di legge per finanziare la costruzione del nuovo stadio fu approvata e Sandoval la emanó il 17 ottobre 2016.


title: Allegiant Stadium

text: La legge permise alla contea di Clark di incrementare la propria tassa sugli hotel per raccogliere i 750 milioni di dollari per finanziare l'opera. La stessa legge istituí la Las Vegas Stadium Authority (LVSA), organismo pubblico demandato alla costruzione, allo sviluppo e l'operatività di uno stadio per la NFL nella contea di Clark.


title: Allegiant Stadium

text: Il 19 gennaio 2017 i Raiders presentarono ufficialmente alla NFL la richiesta per spostarsi da Oakland a Las Vegas. Una settimana dopo, Il 26 gennaio 2017, i Raiders avanzarono alla LVSA la proposta di leasing per il nuovo stadio: la squadra aveva scelto il sito vicino l'interstatale 15 e proponeva di pagare un affitto di un dollaro e di avere il controllo sul nome del nuovo stadio e i relativi possibili introiti di sponsorizzazione.


title: Allegiant Stadium

text: Il 30 gennaio 2017 però Adelson abbandonò il progetto, facendo venir meno il suo contributo di 650 milioni di dollari e, lo stesso giorno, abbandonò anche Goldman Sachs, che aveva pianificato di partecipare al finanziamento. Il progetto era quindi a rischio dovendo ora i Raiders incrementare il loro contributo da 500 milioni a 1,15 miliardi di dollari. La decisione di Adelson fu dovuta al fatto che si sentí tagliato fuori dal progetto da parte dei Raiders che avevano presentato la proposta di leasing alla LVSA senza consultarlo minimamente.


title: Allegiant Stadium

text: Il 6 marzo 2017 i Raiders informarono che Bank of America avrebbe erogato un prestito di 650 milioni di dollari a copertura della parte di finanziamento lasciata scoperta dall'abbandono di Adelson.


title: Allegiant Stadium

text: Il 27 marzo 2017 i proprietari delle squadre della NFL votarono 31–1 a favore dello spostamento dei Raiders da Oakland a Las Vegas. I Raiders annunciarono contestualmente che avrebbero continuato a giocare a Oakland per le stagioni 2017 e 2018. In seguito si accordarono col gestore dello stadio californiano anche per la stagione 2019 con un'opzione sul 2020.


title: Allegiant Stadium

text: Il 1º maggio 2017 i Raiders acquistarono, per 77,5 milioni di dollari, il terreno di dove far sorgere lo stadio nel sito scelto vicino l'interstatale 15. Il 18 maggio 2017 la Las Vegas Stadium Authority approvó il contratto di leasing con i Raiders, con una durata di 30 anni e 4 successive estensioni opzionali di 5 anni l'una.


title: Allegiant Stadium

text: Il 18 maggio 2017 fu annunciato che i lavori di costruzione dello stadio sarebbero stati affidati ad una joint venture tra la Mortenson Construction di base a Minneapolis, che aveva lavorato per la realizzazione dell'U.S. Bank Stadium, e la locale McCarthy Building di Henderson.


title: Allegiant Stadium

text: I lavori di preparazione del sito di costruzione dello stadio presero avvio il 18 settembre 2017 mentre il 13 novembre 2017 si tenne la cerimonia ufficiale di inizio lavori, previsti da completare entro il 2020, alla presenza del commissario della NFL Goodell, del proprietario dei Raiders Davis e dei principali rappresentanti degli enti governativi della città di Las Vegas e dello Stato del Nevada.


title: Allegiant Stadium

text: Il 27 agosto 2018 la contea di Clark diede un nuovo indirizzo allo stadio: l'originale 5617 Dean Martin Drive fu ribattezzaro nel 3333 Al Davis Way, in onore dell'ex allenatore e proprietario dei Raiders e padre di Mark.


title: Allegiant Stadium

text: Il 24 maggio 2019 fu annunciata l'aggiunta nella zona sud di 20 suite addizionali, operazione per rendere lo stadio più appetibile per ospitare un Super Bowl.


title: Allegiant Stadium

text: Durante la costruzione dello stadio i Raiders pubblicarono una serie di video intitolata ""From the Ground Up"", con narratore Mike Rowe di "Lavori Sporchi," per raccontare le tecniche, le tecnologie, i problemi e le soluzioni ingegneristiche e le vite delle persone impegnate nell'impresa.


title: Allegiant Stadium

text: Il 5 agosto 2019 venne annunciato che lo stadio, fino ad allora noto come Las Vegas Stadium, sarebbe stato rinominato Allegiant Stadium, dopo che i Raiders strinsero un accordo con la compagnia di voli Allegiant Air per i diritti sul nome della durata di 30 anni.


title: Allegiant Stadium

text: Il 31 luglio 2020 l'Allegiant Stadium fu dichiarato completato e certificata l'agibilità, essendo rimasti da terminare solo alcuni lavori secondari previsti da concludere entro il mese di ottobre 2020, e quindi fu reso disponibile per l'utilizzo.


title: Allegiant Stadium

text: Il 21 agosto 2020 i Raiders hanno svolto il loro primo allenamento a porte chiuse nello stadio e nell'occasione Mark Davis ha soprannominato la nuova casa della sua squadra "The Death Star".


title: Allegiant Stadium

text: L'apertura dello stadio fu resa complicata dalla pandemia da COVID-19: l'evento di inaugurazione sarebbe dovuto essere un concerto di Garth Brooks previsto per il 22 agosto 2020 che però, a causa della pandemia, fu rimandato al febbraio 2021.


title: Allegiant Stadium

text: I Raiders, dichiarando di voler proteggere la salute degli spettatori e della comunità, decisero di non far partecipare i tifosi alle loro partite per l'intera stagione 2020.


title: Allegiant Stadium

text: Il 21 settembre 2020 l'Allegiant Stadium ha ospitato il suo primo evento in assoluto, la partita del Monday Night Football della settimana 2 della stagione NFL 2020, giocata senza spettatori, che ha visto i Raiders sconfiggere i New Orleans Saints per 34–24.


title: Allegiant Stadium

text: Il 31 ottobre 2020 la gara di football college degli UNLV Rebels contro i Nevada Wolf Pack fu il primo evento con pubblico ospitato dal nuovo stadio, anche se in numero limitato: nelle gare dei Rebels furono ammessi al massimo 2.000 spettatori, ovvero il 3% dei 65.000 posti disponibili, e disposti in zone separate da circa e con non più di 250 spettatori per zona.


title: Allegiant Stadium

text: Il 14 agosto 2021 fu tenuta una cerimonia di taglio del nastro per la prima volta che i tifosi dei Raiders poterono entrare all'Allegiant Stadium per assistere alla partita di pre-stagione contro i Seattle Seahawks vinta 20–7 davanti a 50.101 spettatori.


title: Allegiant Stadium

text: La prima partita di campionato dei Raiders col pubblico fu giocata il 13 settembre 2021, nel Monday Night Football della settimana 1 della stagione NFL 2021, vinto 33–27 nel tempo supplementare contro i Baltimore Ravens davanti a 61.756 spettatori. Per l'accesso allo stadio ai tifosi fu richiesto di mostrare la prova dell'avvenuta vaccinazione anti COVID-19 oppure di ricevere la vaccinazione direttamente allo stadio e, solo in questo caso, indossare anche una mascherina. 50.000 persone scaricarono l'apposita applicazione per smartphone per certificare online il loro stato vaccinale per entrare allo stadio. Circa 6.000 persone si vaccinarono per poter vedere la partita, di cui 300 direttamente allo stadio prima dell'incontro.


title: Allegiant Stadium

text: Nel 2021 l'Allegiant Stadium ha ospitato complessivamente 1.016.859 spettatori di cui circa la metà per le nove partite dei Raiders (468.858) e le sei dei Rebels (93.652) e l'altra metà tra le varie altre manifestazioni sportive, concerti ed eventi privati.


title: Allegiant Stadium

text: Il costo complessivo originale previsto per la costruzione dell'Allegiant Stadium era di 1,8 miliardi di dollari ma nel corso del 2019 tale costo subì due incrementi, dovuti però alla maggiore disponibilità di liquidità dei Raiders, derivata dai ricavi della prevendita dei posti e delle sponsorizzazioni che furono superiori alle previsioni, e che fu impiegata per l'aggiunta di nuovi spazi e migliorie.


title: Allegiant Stadium

text: Di questi circa 78 milioni di dollari furono spesi per l'acquisto del sito di costruzione, 234 milioni per la progettazione, 1,33 miliardi per la costruzione vera e propria dello stadio, 123 milioni per arredi, infissi e attrezzature e 31 milioni in infrastrutture.


title: Allegiant Stadium

text: I fondi per finanziare la costruzione dell'Allegiant Stadium vennero per 750 milioni di dollari da sovvenzioni pubbliche e per 1,15 miliardi di dollari dai Raiders.


title: Allegiant Stadium

text: I fondi pubblici vennero da bond comunali emessi dalla contea di Clark e coperti dalla speciale tassazione sugli hotel dell'area di Las Vegas, effettiva da marzo 2017. Ad aprile 2018 tutti i bond emessi furono acquistati in meno di 90 minuti, per un totale di 645 milioni di dollari. Tra metà 2021 e metà 2022, con le presenze negli hotel dell'area tornate via via ai livelli precedenti alla pandemia da COVID-19, le tasse per ripagare i bond hanno generato un ritorno dai 3,3 ai 5,3 milioni di dollari al mese e complessivamente da marzo 2017 hanno raccolto 224,6 milioni di dollari, il 2,4% in più di quanto preventivato.


title: Allegiant Stadium

text: Il contributo fornito dai Raiders incluse 650 milioni di dollari prestati dalla Bank of America, 200 milioni di dollari prestati dalla NFL attraverso l'apposito fondo per gli stadi e 300 milioni di dollari dagli introiti per la vendita delle licenze sui posti personali ("personal seat license", ossia la vendita ad un tifoso del diritto di acquisto, stagione dopo stagione, dell'abbonamento per uno specifico posto allo stadio), i diritti sul nome dello stadio (venduti all'Allegiant Air) e le sponsorizzazioni.


title: Allegiant Stadium

text: Lo sforzo finanziario per la costruzione dell'Allegiant Stadium è stato per i Raiders, che da decenni cercavano di spostarsi da Oakland e approdare in una realtà più ricca e con maggiore possibilità di crescita, sicuramente conveniente sia dal punto di vista sportivo che economico.


title: Allegiant Stadium

text: Secondo Forbes il valore della squadra nel primo anno a Las Vegas (il 2020), malgrado l'impossibilità di sfruttare appieno il nuovo stadio a causa delle limitazioni date dalla pandemia da COVID-19, si è incrementato del 10% mentre nel secondo anno (il 2021) l'incremento è stato del 49%, passando da 3,4 miliardi di dollari a 5,1 miliardi, facendo dei Raiders la 9ª squadra per valore della NFL e si è enormemente allargata la sua appetibilità da parte di nuovi investitori.


title: Allegiant Stadium

text: Nella stagione 2021 inoltre i Raiders hanno avuto l'incasso maggiore dalla vendita dei biglietti di tutte le squadre della NFL (119 milioni di dollari) con il più alto costo medio del biglietto (153 dollari) nonché il maggior mercato in termini di vendita secondaria dei biglietti, con un valore medio del biglietto rivenduto di 691 dollari.


title: Allegiant Stadium

text: Contrastanti invece all'inizio le valutazioni sul ritorno prodotto sul versante pubblico: la contea di Clark infatti non riceve alcuna quota dalla vendita dei biglietti dello stadio o dal suo affitto, essendo questo incompatibile con la formula utilizzata per i bond rilasciati e garantiti da una speciale tassa.


title: Allegiant Stadium

text: In fase di approvazione dell'operazione i sostenitori hanno argomentato che il finanziamento pubblico era giustificato dal conseguente incremento delle attività economiche connesse al nuovo stadio, e dalle relative tasse. Di contro i critici dell'operazione hanno sostenuto che le proiezioni di crescita economica che avrebbe prodotto il nuovo stadio erano sovrastimate basandosi su assunzioni troppo ottimistiche.


title: Allegiant Stadium

text: I numeri registrati dopo l'apertura, una volta superate le limitazioni dovute alla pandemia da COVID-19, hanno confermato l'impatto positivo del nuovo stadio sull'economia dell'area: nei sei mesi della seconda metà del 2021 gli eventi organizzati allo stadio hanno attirato a Las Vegas un milione di visitatori, di cui 400.000 non per le partite dei Raiders.


title: Allegiant Stadium

text: Il 2 dicembre 2018 la città di Oakland citó in giudizio davanti ad una corte federale la NFL per il trasferimento dei Raiders a Las Vegas. L'accusa mossa era che la lega e le 32 squadre professionistiche avessero violato le leggi antitrust federali operando come un cartello per incrementare le spese a carico delle città per ospitare una squadra. Oakland non chiedeva di annullare lo spostamento dei Raiders a Las Vegas ma di rifondere i minori guadagni dovuti a tale spostamento, in termini finanziari e di tasse, stimati in 378 milioni di dollari.


title: Allegiant Stadium

text: Il 1º maggio 2020 la richiesta di Oakland fu respinta da un giudice federale e poi, il 2 dicembre 2021, dalla 9ª corte d'appello federale di San Francisco.


title: Allegiant Stadium

text: A giugno 2022 Oakland, considerato che invece in una causa simile intentata da St. Louis per lo spostamento dei Rams era stata data ragione alla città e quindi si manifestavano linee di giudizio diverse, provó a far discutere il caso davanti alla Corte Suprema.


title: Allegiant Stadium

text: L'Allegiant Stadium dalla sua inaugurazione nella stagione 2020 è lo stadio casalingo delle squadre di football americano dei Las Vegas Raiders della NFL e degli UNLV Rebels della NCAA.


title: Allegiant Stadium

text: I Raiders vi giocano 8 o 9 partite del campionato regolare da metà settembre a metà gennaio, mentre i Rebels vi giocano 6 partite tra settembre e novembre.


title: Allegiant Stadium

text: Il 16 giugno 2020 la NFL ha annunciato che lo stadio avrebbe ospitato l'edizione 2021 del Pro Bowl. A causa delle restrizioni date dalla pandemia da COVID-19 la gara fu spostata al 2022. La partita si è tenuta il 6 febbraio 2022 e ha visto la squadra della AFC imporsi su quella della NFC 41—35.


title: Allegiant Stadium

text: Oltre alla partite di campionato dei Rebels l'Allegiant Stadium ospita altre partite di football di college.


title: Allegiant Stadium

text: Il concerto del No Filter Tour dei The Rolling Stones che si è tenuto il 6 novembre 2021, che ha visto i Måneskin come artisti di apertura, è stato il 2º concerto dell'anno al mondo per incasso, pari a 14,8 milioni di dollari.


title: Allegiant Stadium

text: Il 7 marzo 2022 l'Allegiant Stadium ha ospitato la 57ª edizione della cerimonia di premiazione degli Academy of Country Music Awards.


title: Freno a disco

text: Il freno a disco è un dispositivo meccanico il cui scopo è rallentare o fermare la rotazione di una ruota e il mezzo a cui essa è vincolata. In altre parole la "pinza" del freno (rossa nella prima figura) è solidale al telaio (ossia in generale al veicolo) ed è la sede che ospita le "pastiglie" frenanti. Durante la frenata, un meccanismo preme le pastiglie contro il disco (solidale alla ruota) generando così una forza d'attrito direttamente proporzionale alla pressione. Di conseguenza la ruota riceve una coppia che contrasta la sua rotazione, cioè un'azione frenante.


title: Freno a disco

text: I primi esperimenti con freni a disco iniziarono in Inghilterra negli ultimi anni del XIX secolo; i primi freni a disco vennero brevettati da Frederick William Lanchester di Birmingham nel 1902. Passò un quarto di secolo prima che il sistema venisse adottato. In particolare, la prima vettura a montarlo in serie fu la Citroën DS, nel 1955.


title: Freno a disco

text: Il primo freno a disco, quello che si è poi trasformato nel sistema attualmente in uso, apparve in Inghilterra a cavallo tra gli anni quaranta e gli anni cinquanta del secolo scorso. Offrivano una capacità frenante decisamente superiore ai fino ad allora utilizzati freni a tamburo, ma quello non era il solo vantaggio. Anche la resistenza alla "dissolvenza" o con il termine inglese "fade" o "fading" (cioè la caratteristica di mantenere immutata o quasi la forza frenante dopo azionamenti ripetuti, limitando il surriscaldamento dei componenti) e la notevole efficacia frenante anche da bagnati (utile per la sicurezza su strada in caso di maltempo ed indispensabile per l'uso in fuoristrada) erano dei "plus" non indifferenti. La semplicità meccanica del sistema a disco, il minor numero di componenti utilizzato e la facilità di riparazione costituivano altri ulteriori ed innegabili vantaggi.


title: Freno a disco

text: Come spesso avviene il primo impulso alla diffusione dei freni a disco venne dalle competizioni automobilistiche, dove le qualità sopra menzionate costituivano un grande vantaggio competitivo.


title: Freno a disco

text: Le prime implementazioni di questo sistema frenante prevedevano un solo disco montato vicino al differenziale, solo successivamente vennero montati all'interno delle ruote. La ragione del disco unico montato in posizione centrale scaturiva dal presupposto di avere minori masse non sospese, concentrazione della massa vicino al baricentro e minor riscaldamento degli pneumatici, fattore di vitale importanza per le Formula 1 di quel periodo.


title: Freno a disco

text: I freni a disco sono oggi diventati indispensabili sulle autovetture di serie, anche se alcune auto (specie quelle più piccole e leggere) montano tuttora, sulle ruote posteriori, dei freni a tamburo per ragioni di costo, di semplicità di implementazione del freno di stazionamento (il cosiddetto "freno a mano"). Essendo la forza frenante delle auto concentrata in larga parte sulle ruote anteriori, questa soluzione può comunque essere considerata un ragionevole compromesso.


title: Freno a disco

text: Discorso differente per le motociclette sulle quali fino agli anni settanta del XX secolo spopolavano enormi tamburi a più ganasce. L'unica ad anticipare i tempi fu l'italiana Innocenti con lo scooter Lambretta che, grazie alla Campagnolo, nel 1962 produsse in serie il primo scooter al mondo con freno a disco anteriore (modello tv 175 e tv 200). La notizia fece il giro del mondo, persino in Francia le riviste specializzate elogiavano questa grande innovazione che assegnava all'Innocenti un primato mondiale, un primato che venne dimenticato nei decenni.


title: Freno a disco

text: L'avvento del disco freno che viene ricordato va a merito del grande produttore italiano Brembo che ha imposto i suoi prodotti nelle corse prima e sulla strada poi.


title: Freno a disco

text: Il disco per uso motociclistico nasce pieno e, ad eccezione di alcuni prototipi apparsi nelle competizioni Superbike negli anni novanta, non è mai stato conveniente o davvero vincente la soluzione autoventilante: prototipi autoventilanti ottenuti per microfusione a cera persa di speciali acciai, sono rimasti un bell'esercizio di tecnologia, tuttavia non supportati da una reale efficacia tecnico/economica.


title: Freno a disco

text: A fine anni novanta e negli anni a venire si sono imposti sempre più prodotti dal profilo innovativo detto "a margherita" o "wave"; si sono distinti in questo produttori italiani dediti principalmente alla vendita "aftermarket". Questa attività è promotrice di un ritorno alle piste frenanti piene o comunque con pochi intagli, onde incontrare il massimo feeling di guida ed una grande modularità di frenata, senza per questo rinunciarne alla potenza. Un concetto quasi sparito, quello appunto della modularità, a causa dell'abuso di foratura sulle piste frenanti e all'impiego da parte di molti produttori di acciai inossidabili molto belli a vedersi ma non sempre all'altezza quanto a durata e prestazioni.


title: Freno a disco

text: I freni a disco impiegati nelle biciclette, oltre ad avere numerosi pregi, hanno anche alcuni difetti: infatti durante la frenata il disco metallico si surriscalda molto velocemente a causa della sua frizione sulle cosiddette "pastiglie", ovvero delle piccole piastrine o morse favorendo la loro usura. Perciò i freni a disco, soprattutto quelli delle biciclette, hanno bisogno di una regolare manutenzione.


title: Freno a disco

text: I freni a disco, in campo fisico, sono inoltre soggetti a un fenomeno chiamato Stick-slip, che è dovuto al veloce passaggio dall'attrito statico a quello dinamico, che provoca quei fastidiosi rumori di stridio.


title: Freno a disco

text: Un freno a disco è costituito da un disco in ghisa o in acciaio solidale alla ruota il quale viene frenato tramite un sistema a pinza che spinge contro di esso una coppia di pastiglie composte da materiale d'attrito, che, premendo contro il disco contemporaneamente da entrambi i lati, ne causano il rallentamento assieme a quello della ruota. La pressione di spinta della pinza è generata grazie ad un dispositivo idraulico (come sulla maggior parte degli autoveicoli) o, talvolta, meccanico (per esempio le biciclette).


title: Freno a disco

text: I veicoli industriali (solitamente quelli di massa superiore a 6 tonnellate a pieno carico) hanno un dispositivo ad azionamento pneumatico.


title: Freno a disco

text: Quest'elemento è una delle parti a consumo del sistema frenante a disco, che in questo caso ruota assieme alla ruota/e a cui è vincolata, la sua struttura, forma e lavorazioni sono determinanti per definire le sue doti di resistenza e modulabilità e potenza della frenata.


title: Freno a disco

text: La pinza freno è l'elemento che trasferisce la pressione generata dalla pompa freno alle pastiglie, permettendo così la generazione dell'attrito necessario alla frenata.


title: Freno a disco

text: Quest'elemento è una delle parti a consumo del sistema frenante a disco, che in questo caso scorre in senso lineare dentro la pinza e a cui è vincolata, la sua struttura, forma e lavorazioni sono determinanti per definire le sue doti di resistenza, modellabilità e potenza di frenata. Le pastiglie freno possono essere sinterizzate o organiche.


title: Freno a disco

text: Per i sistemi pneumatici tipici dei camion, il gioco tra pastiglie e disco frenante normale si attesta tra 0,5 mm e 1,2 mm a seconda del modello frenante, mentre negli impianti idraulici la distanza delle pastiglie con il disco è di circa 0,2 mm


title: Freno a disco

text: La pompa freno è l'elemento che trasferisce il fluido freni dal serbatoio del liquido alla pinza, in modo da poter azionare i pistoncini e premere le pastiglie contro il disco. La pompa freno si può differenziare in diversi tipi, ma il suo funzionamento rimane sempre lo stesso ed il collegamento tra la pompa e la pinza è generalmente tramite tubi flessibili.


title: Freno a disco

text: Il serbatoio del liquido freno è un contenitore adibito al contenimento del liquido freno in esubero per le esigenze attuali dell'impianto, ma che viene man mano richiamato dalla pompa freno a man mano che le pastiglie si consumano.


title: Freno a disco

text: Nel caso di sistemi pneumatici o a liquido, queste tubazioni devono essere ermetiche e quindi evitare dispersioni, inoltre possono essere di diverso tipo e materiale, da tubi metallici rigidi per percorrere tratti lunghi e non soggetti a movimento e tubi flessibili per collegare due parti soggette a movimenti reciproci, questi vanno dal semplice tubo in gomma per parti dell'impianto a bassa pressione, tubi in gomma ricoperto da uno strato di fibre e da un terzo strato di copertura e tubi in PTFE ricoperti da una treccia metallica e da un terzo strato di copertura.


title: Freno a disco

text: Le prestazioni alle pressioni di esercizio tra i tubi in gomma rinforzate da fibre e tubi in treccia è pressoché identica, ma c'è una differente capacità alla flessione (maggiore per i tubi rinforzati dalla maglia in fibre) e durata nel tempo.


title: Freno a disco

text: Tali tubazioni quando collegano una pompa freno a più pinze freno possono essere realizzate in vari modi, quali tubi multipli, quindi un tubo per ogni pinza freno, i quali partono tutti dalla pompa freno, oppure tubi con ponte, dove si ha un unico tubo che si collega a una pinza e dei tubi che fanno da ponte tra le pinze, infine tubi a tre o più vie, dove dalla pinza freno si ha un unico tubo, il quale in prossimità delle pinze freno si biforca e infine si collega alle pinze freno, permettendo una lunghezza omogenea tra pompa freno e pinze freno.


title: Freno a disco

text: Se si considera la forza Q normale alla pinza, che spinge la pastiglia contro la superficie del disco in fase di frenatura, e riferendosi ad una superficie di disco infinitesima, di apertura formula_1 e dimensione radiale formula_2, si ha che:


title: Freno a disco

text: essendo formula_4 la superficie infinitesima normalmente alla quale agisce il carico, che in termini finiti ha intensità formula_5 e formula_6 la pressione applicata durante la frenatura


title: Freno a disco

text: con formula_4 la superficie su cui agisce la forza tangenziale infinitesima formula_12 ed formula_13 il coefficiente di attrito.


title: Freno a disco

text: Il momento frenante in un freno a disco dipende dal coefficiente d'attrito (aumenta con esso), dalla forza formula_15 e dalle dimensioni formula_19, formula_20 ed è dato dalla risultante formula_15 applicata al raggio medio dell'accoppiamento pastiglia-disco.


title: Freno a disco

text: Poiché il calcolo è stato effettuato su una faccia del disco, il momento frenante complessivo è formula_22.


title: Freno a disco

text: Applicando l'ipotesi di Reye sull'elementino infinitesimo di disco di apertura formula_23 e dimensione radiale formula_2 (corona circolare), caso più semplice, ma analogo di disco abrasivo che ruota su una superficie, si ha che:


title: Freno a disco

text: essendo formula_38 la costante di proporzionalità incognita, formula_39 l'altezza di consumo, anch'essa incognita e formula_40 l'angolo di rotazione che ha prodotto l'usura del materiale.


title: Freno a disco

text: La legge di variazione di formula_41 in funzione di formula_42 è allora un'iperbole equilatera nel piano formula_43.


title: Terence McKenna

text: Fu una delle personalità più significative della controcultura americana degli ultimi anni, importante esponente della cultura psichedelica, oltre che fondatore di una istituzione privata per ricerche etnobotaniche. McKenna ha cercato in modo metodico e sistematico di interpretare la storia dell'evoluzione dell'umanità attraverso l'uso controllato di psichedelici, ricoprendo per alcuni il ruolo che fu già di Timothy Leary negli anni sessanta.


title: Terence McKenna

text: Cresce a Paonia, una piccola e religiosa città del Colorado dell'ovest. Una rara malattia della vista lo costrinse a utilizzare lenti bifocali già in tenera età. Questo fatto, unito alla sua costituzione non propriamente atletica ne fecero una persona isolata, tanto che fu costretto a un'infanzia forse un po' solitaria.


title: Terence McKenna

text: Venne introdotto allo studio della geologia grazie a suo zio, sviluppando l'hobby della ricerca di fossili negli "arroyos " poco distanti dalla sua casa. Nacque così il suo profondo attaccamento artistico e scientifico per la natura.


title: Terence McKenna

text: Conobbe le sostanze psichedeliche attraverso gli scritti di Aldous Huxley. La sua prima esperienza diretta con esse avvenne quando si alimentò con una notevole quantità di semi di "morning glory" ("Ipomoea violacea"), un'esperienza che, egli disse, avrebbe determinato l'intera esistenza.


title: Terence McKenna

text: Dopo aver terminato gli studi superiori si iscrisse alla Università di Berkeley. Si trasferì a San Francisco nell'estate del 1967, prima dell'inizio delle lezioni, e fu iniziato alla cannabis e all'LSD da Barry Melton, che alloggiava nell'appartamento di fronte al suo.


title: Terence McKenna

text: Nel 1969 riceve un Bachelor's degree in Ecologia e Conservazione presso il Tussman Experimental College, una succursale del campus di Berkeley che ebbe vita breve. Trascorse gli anni successivi al diploma, insegnando inglese in Giappone, viaggiando in India e nel Sud Est asiatico, contrabbandando hashish e raccogliendo farfalle per conto di società di forniture biologiche.


title: Terence McKenna

text: Dopo la morte di sua madre nel 1971, Terence, suo fratello Dennis, e altre tre persone si recarono nell'Amazzonia colombiana alla ricerca dell'"Oo-koo-hé", un derivato di una pianta contenente DMT. A La Chorrera, spinto da suo fratello, si sottopose a un esperimento psichedelico: Terence disse che questa prova lo aveva messo in contatto con il "Logos": fu personale testimone di una ""voce istruttiva"", ""allucinatoria"" da lui stesso ritenuta ""universale"", per una visionaria esperienza religiosa. Le rivelazioni di questa voce lo spinsero a esplorare la struttura di una forma primordiale dell'I Ching, che lo condussero alla sua ""Novelty Theory"".


title: Terence McKenna

text: Per la maggior parte degli anni 70 McKenna mantenne un basso profilo, abitando in un'anonima casa di periferia, vivendo con i proventi dei diritti d'autore del libro ""Magic Mushroom Grower Guide" ", e della coltivazione e vendita dei funghi contenenti psilocibina. Disse di essere stato costretto a lavorare in questo modo e a parlare in pubblico dalle pesanti punizioni che la guerra alle droghe aveva inflitto ai suoi colleghi. Una volta, egli stesso venne ricercato dall'Interpol per traffico di droga.


title: Terence McKenna

text: McKenna fu contemporaneo e collega di Ralph Abraham e Rupert Sheldrake, a Riane Eisler e partecipò a collaborazioni e simposi con loro. Era amico personale di Tom Robbins, e influenzò il pensiero di numerosi scienziati, scrittori, artisti, e intrattenitori.


title: Terence McKenna

text: Nei suoi ultimi anni divenne un punto fermo della controcultura. Timothy Leary una volta lo presentò come “Il vero Tim Leary”. Contribuì alla creazione di album psichedelici tra cui “"Trance goa"” di The Shamen, Spacetime Continuum, Alien Project, Zuvuja e Shpongle.


title: Terence McKenna

text: Nel 1993 fu speaker allo “"Starwood Festival"” circostanza documentata nel libro ""Tripping"" di Charles Hayes. Fu un abile oratore ammirato dai suoi fan per la sua eloquenza. Mentre alcune sue presentazioni erano testuali ripetizioni di materiale precedente, il suo dono per i discorsi improvvisati gli consentiva di prodursi in performance colte e imprevedibili. Le sue risposte alle domande inattese erano elaborate e acute come quelle dei suoi discorsi preparati.


title: Terence McKenna

text: Oltre alle droghe psichedeliche, McKenna si occupò di realtà virtuale, di tecno-paganesimo, di intelligenza artificiale, di evoluzione, di extraterrestri, del culto degli antenati e di teoria estetica. Consigliava di assumere sostanze psichedeliche in dosi da medie a estremamente forti, preferibilmente in solitudine, in un luogo buio, privo di musica o di qualunque forma di stimolo esterno.


title: Terence McKenna

text: Dal punto di vista filosofico e religioso, espresse ammirazione per Marshall McLuhan, Pierre Teilhard de Chardin, le dottrine dello gnosticismo cristiano e James Joyce. Fu contrario a qualunque forma di religione organizzata o di risveglio spirituale basato su un guru. Era convinto che la DMT fosse l'apoteosi dell'esperienza psichedelica e parlò di “"palloni ingioiellati che si autodribblano"”, o di ""macchine di folletti che si trasformano da sé"” cose che si incontrano quando si è in quello stato. Sebbene egli evitasse ogni fedeltà a qualunque interpretazione singola, era aperto all'idea che le sostanze psichedeliche fossero dei veri e propri “"viaggi trans-dimensionali"" che consentono all'individuo di incontrarsi con quelli che potevano essere alieni, fantasmi/antenati o gli spiriti della terra.


title: Terence McKenna

text: McKenna fondò il Botanical Dimensions con Kathleen Harrison, una riserva etno-botanica no-profit situata nelle Isole Hawaii, dove visse per molti anni prima di morire. Prima di trasferirsi definitivamente alle Hawaii, McKenna trascorse il suo tempo tra le Hawaii e una città chiamata Occidental, nel bel mezzo di colline costellate di sequoie della Sonoma County in California, una città unica per la sua notevole concentrazione di artisti talentuosi, tra cui Tom Waits e Mickey Hart.


title: Terence McKenna

text: McKenna morì nel 2000, di glioblastoma multiforme, una forma di tumore cerebrale molto aggressiva. Aveva 53 anni. Lasciò suo fratello Dennis, i figli Finn e Klea.


title: Terence McKenna

text: Il pensiero di McKenna ribalta la visione delle piante psicoattive, non più viste come un'insidia o un rischio per la salute, ma uno degli strumenti necessari per la propria evoluzione spirituale, strumenti già utilizzati dai nostri antenati. Per questo per McKenna la scienza della psicologia, ignorando per cinquant'anni le piante psicoattive e accontentandosi delle teorie comportamentali, fece un cattivo servizio, potenzialmente mortale, alla dignità umana.


title: Terence McKenna

text: Per McKenna era importante utilizzare solo quei composti che non aggrediscano il cervello, considerato come entità fisica e materiale, per cui sono da evitare composti che siano "estranei" al cervello, in quanto difficili da metabolizzare. Un modo per determinare da quanto tempo esista un rapporto tra una pianta e la razza umana consiste nell'osservare quanto una pianta possa essere stata benigna nei confronti del metabolismo umano. McKenna eleva i funghi alla psilocibina come allucinogeni primari nell'origine arcaica della coscienza, e, tra tutti i composti presenti in natura sceglie la dimetiltriptamina (DMT). È doveroso dire che tutte le teorie di McKenna sono necessariamente basate su una grande quantità di supposizioni. Inoltre le sue teorie non sono prese in considerazione dagli scienziati e dalla gran parte della comunità scientifica internazionale.


title: Terence McKenna

text: Per McKenna, la DMT doveva essere elevata al ruolo di regina tra le sostanze utili all'espansione della coscienza. La DMT è una triptamina già presente nel cervello umano. ""La DMT non è una delle nostre illusioni irrazionali. Ritengo che le esperienze vissute con l'assunzione di DMT siano vere. È una dimensione vicina a noi. Dobbiamo inviare esperti intrepidi, con il compito di esplorare e di riferire su quanto troveranno"." Qui McKenna si accosta al pensiero di Timothy Leary e di Ralph Metzner, che negli anni settanta introdussero i termini di ""Set and Setting"". Infatti per loro questi viaggi andavano intrapresi al buio e nel silenzio e in una situazione di comodità, familiarità e sicurezza. Ti siedi, fai silenzio e presti attenzione: ""ecco l'essenza di una tecnica valida"". Per questo e per altri motivi, McKenna subì sempre il fascino della figura dello sciamano.