title: Kon-El

text: Sulla copertina di "Teen Titans" n. 46, l'insegna di Match (la versione Bizzarro di Conner) fu oscurata, e in "Supergirl" n. 18 (2007), la "S" sulla statua di Conner venne coperta. Quasi tutte le referenze al personaggio cambiarono da "Superboy" a "Conner".


title: Kon-El

text: Recentemente, sembrò che lo status legale venne quasi lasciato andare, in quanto il nome di Superboy venne utilizzato senza problemi in numerosi fumetti come "Teen Titans", fin dal suo ritorno in "Final Crisis: Legion of Three Worlds", con il suo logo non più oscurato.


title: Kon-El

text: Nella miniserie "Marvel vs Dc" Kon-El venne fatto scontrare con Spider-Man (non Peter Parker originale, bensì il suo clone Ben Reilly, all'epoca creduto da tutti il vero e originale Spider-Man), e perdette contro di lui per via di un risultato finale deciso dalle votazioni dei fan. Nell'Universo "Amalgam" Superboy e Spider-Man si fondono insieme creando l'incredibile Spider-Boy.


title: Kon-El

text: In "Titans Tomorrow", venne introdotta una possibile versione futura di Conner Kent. Questa versione era adulta e molto più potente: la sua telecinesi tattile era incrementata al punto di riuscire a creare degli scudi in aggiunta ai suoi poteri kryptoniani pienamente sviluppati. Mise su la Fortezza del Paradiso vicino Smallville, dove Lex Luthor, il suo "Pa", ora viveva. Ad un certo punto, lui e Capitan Marvel Jr. combatterono per l'affetto di Cassie Sandsmark, la nuova Wonder Woman, che alla fine scelse Conner. Il suo costume fu molto simile a quello indossato dal Superman di "Kingdom Come" e alla versione del personaggio dei Fleischer Studios. Dopo una ricomparsa dei Titans futuri, fu introdotta una seconda versione alternativa come clone, da Tim Drake, che fu creato dopo la morte di Conner per mano di Superboy-Prime. Lui e gli altri Titans futuri furono inviati da Luthor a rendersi sicuri che il loro futuro fosse ancora in fase di passaggio così come la sconfitta dell'armata invadente degli Starro. Questo clone futuro fu successivamente ucciso con un colpo di pistola dal Batman futuro (Tim Drake), eliminando dall'esistenza questa versione di Conner. Tuttavia, venne mostrato un altro futuro alternativo, in cui Tim decise di prendere il posto di Batman da Bruce Wayne con la forza e unì poi le forze con Lex Luthor e Miss Martian. Dietro il gruppo si videro i cloni di Conner Kent e di Bart Allen.


title: Kon-El

text: Superboy è un personaggio giocabile nel videogioco SNES & Genesis "The Death and Return of Superman" del 1994, così come per tutti gli altri Superman introdotti.


title: Abbey Road Studios

text: Gli Abbey Road Studios sono degli studi di registrazione creati nel 1931 dalla EMI a Londra e situati nell'omonima via dell'aristocratico quartiere di St John's Wood.


title: Abbey Road Studios

text: Oltre al loro uso come studio di registrazione, i locali sono stati usati anche per rimasterizzare molte delle registrazioni di musica classica effettuate nella chiesa di Kingsway Hall.


title: Abbey Road Studios

text: L'edificio, costruito in stile georgiano, fu acquistato dalla EMI nel 1929, ristrutturato ed inaugurato il 12 novembre del 1931 con la storica registrazione nello Studio 1, di "Land of Hope and Glory", scritta da Edward Elgar che dirigeva la London Symphony Orchestra.


title: Abbey Road Studios

text: Gli EMI Studios, che cambiarono nome in Abbey Road Studios a partire dal 1970, si componevano inizialmente di tre studi di registrazione a cui si aggiunsero la console Penthouse (1980), per i mixing e le colonne sonore, e in tempi recenti due studi mobili.


title: Abbey Road Studios

text: Fu lo Studio 2 a divenire il centro della musica rock internazionale quando nel 1957 Cliff Richard and The Drifters registrarono lì "Move It", uno dei primi singoli Rock 'n' roll della storia della musica europea.


title: Abbey Road Studios

text: Il 6 giugno 1962, il produttore discografico George Martin portò per la prima volta nello studio i Beatles, i quali avrebbero poi registrato qui assieme a lui, dal 1962 al 1969, circa il 90% del loro repertorio, prevalentemente nello Studio 2, e avrebbero intitolato il loro album del 1969 "Abbey Road" dal nome della via in cui sorgono gli studi. La foto di copertina di quell'album, scattata da Iain MacMillan, che ritrae i quattro sulle strisce pedonali appena fuori dagli studi, fece divenire il luogo meta di pellegrinaggio.


title: Abbey Road Studios

text: Altri artisti che utilizzarono gli studi nello stesso periodo dei Beatles furono Manfred Mann, Gerry and the Pacemakers e gli Hollies. Dal 1967 al 1975 i Pink Floyd registrarono qui tutti i loro album in studio sino a "Wish You Were Here", ed il loro ex-leader Syd Barrett registrò qui i suoi due album solisti.


title: Abbey Road Studios

text: A partire dagli anni ottanta, con la costruzione all'ultimo piano del Penthouse, iniziarono ad essere registrate negli studi anche le colonne sonore dei film, tra i quali la trilogia di "Guerre stellari" di George Lucas, "Camera con vista", la trilogia del "Signore degli Anelli", "Brazil" di Terry Gilliam, "Braveheart" di Mel Gibson ed "Eyes Wide Shut" di Stanley Kubrick.


title: Abbey Road Studios

text: Moltissimi grandi musicisti hanno registrato ad Abbey Road: Queen, Europe, Spandau Ballet, Simple Minds, Jeff Beck, The Police, Iron Maiden, U2, Muse, Oasis, Coldplay, Suzanne Vega, Kylie Minogue, Radiohead, Blur, The Killers, The Subways, Manic Street Preachers, Deep Purple, OneRepublic, Sigur Rós, The Shadows, Architects, Amy Winehouse, Adele e compositori cinematografici come Michael Nyman, Michael Kamen, Howard Shore e John Williams.


title: Abbey Road Studios

text: Tra i musicisti italiani che hanno registrato brani o interi loro album agli Abbey Road Studios vi sono Cesare Cremonini, Emma Marrone, Francesco Gabbani, Enrico Ruggeri e il maestro Ennio Morricone.


title: Abbey Road Studios

text: Sui muri che circondano gli studi vengono sovente lasciati messaggi, principalmente destinati ai Beatles, da turisti in ricordo dei grandi che vi hanno registrato o che continuano a incidere lì. Periodicamente i muri vengono riverniciati per lasciare spazio a nuovi messaggi.


title: Garbo (cantautore)

text: Insieme a Faust'O, ai Diaframma e al primo Enrico Ruggeri, è stato un esponente della New wave italiana, corrente musicale nata nei primi anni ottanta e ispirata da artisti internazionali come David Bowie, Bryan Ferry, Japan e Ultravox.


title: Garbo (cantautore)

text: Debutta nel 1981 per la EMI con l'album "A Berlino... Va Bene" contenente il singolo omonimo (ispirato dalle sonorità del Bowie della Trilogia di Berlino), il cui videoclip sarà presentato per la prima volta alla trasmissione "Mister Fantasy", condotta dall'amico giornalista Carlo Massarini.


title: Garbo (cantautore)

text: La scelta del nome d'arte scaturisce da un episodio avvenuto in un ufficio anagrafico: notando la presenza in elenco di diversi nominativi di cognome Garbo (tipicamente veneto), decise che per il suo eventuale ingresso nel mondo della musica avrebbe utilizzato questo pseudonimo.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 1982 è la volta dell'album "Scortati", che contiene i singoli "Generazione" e "Vorrei Regnare", con cui l'artista partecipa anche ad alcune puntate del Festivalbar nell'estate 1983.


title: Garbo (cantautore)

text: Sul finire dello stesso anno inizia la collaborazione con Roberto Colombo ed esce il singolo "Quanti Anni Hai?" con la partecipazione di Antonella Ruggiero, voce dei Matia Bazar. Il brano entra nella classifica elaborata da Radio Deejay.


title: Garbo (cantautore)

text: Garbo partecipa al Festival di Sanremo 1984 con "Radioclima", classificandosi nelle ultime posizioni, ma vincendo il "Premio della Critica" in memoria di Saverio Rotondi, direttore della rivista Ciao 2001.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 1984 esce l'antologia "Fotografie" che comprende il singolo "Radioclima" più i maggiori successi di Garbo, alcuni rivisitati in chiave differente rispetto alle versioni originali.


title: Garbo (cantautore)

text: Lo stesso anno segna inoltre una collaborazione tra l'artista e i Matia Bazar per l'album di questi ultimi "Aristocratica". Il brano in cui Garbo presta la sua voce è "Ultima Volontà".


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 1985 partecipa nuovamente al Festival di Sanremo questa volta con il brano "Cose Veloci", ultima produzione con Roberto Colombo, piazzandosi in ultima posizione, ma conquistandosi un pubblico di fan sempre più consistente.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 1986 pubblica l'album "Il Fiume", per la Polygram, raggiungendo quello che sarà il suo periodo di maggior notorietà. L'omonimo video è in rotazione su Videomusic e su Deejay Television (canale musicale e trasmissione musicale più seguiti all'epoca). Garbo partecipa a diverse manifestazioni canore (Festivalbar su tutte) e riscuote molti consensi.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 1988 esce "Manifesti", album prodotto da Alberto Salerno, che contiene il singolo "ExtraGarbo" con cui l'artista fece una delle sue ultime apparizioni televisive al Festivalbar.


title: Garbo (cantautore)

text: Negli anni novanta Garbo prosegue la sua carriera, ma in tono più dimesso e da vero "outsider" pubblica alcuni dischi per svariate etichette indipendenti.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 1990 esce per la KinderGarten (etichetta per cui incisero i fiorentini Neon e i catanesi Denovo) l'album "1.6.2", seguito a breve distanza dal live "Garbo e Il Presidente" (1991), nel quale suonano alcuni componenti dei Neon, e che vanta la particolarità di essere un disco in studio, ma registrato "in presa diretta".


title: Garbo (cantautore)

text: Infatti sul disco non influisce la benché minima operazione di pulizia dalle imperfezioni: addirittura nel brano di chiusura, "Cosa rimane" (registrato nel suo studio privato, a differenza dal resto del disco), evita di escludere lo squillo del telefono pur di mantenere la testimonianza più realistica possibile.


title: Garbo (cantautore)

text: Il desiderio di curare in autonomia ogni aspetto della sua musica porta Garbo a fondare una propria casa discografica, la Discipline, e la battezza nel 1993 con due dischi: l'inedito "Macchine Nei Fiori" e "Cosa Rimane… Rivisitazioni (81-91)", in cui rilegge alcuni suoi brani del passato indirizzando la ricerca verso musicalità più orientali. L'incanto dell'Oriente agisce anche in "Fuori Per Sempre" (1995), denso di temi poetici ed esistenziali. In questo lavoro, decisamente più cantautorale rispetto al resto della sua produzione discografica, spicca la rivisitazione del celebre brano "I ragazzi italiani", in duetto con Ron e con la compartecipazione di Biagio Antonacci.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 1997 Garbo pubblica "Up The Line (The Virtual Sound, Word And Image)", un'altra tappa della sua sperimentazione, contemporanea alla fondazione del movimento del Nevroromanticismo, che raccoglie gli scrittori Isabella Santacroce, Tommaso Labranca, Tiziano Scarpa, Niccolò Ammaniti, Aldo Nove e altri "Cannibali".


title: Garbo (cantautore)

text: L'atmosfera decadente permea anche "Grandi Giorni" (1998), come sempre incentrato sulle inquietudini e le problematiche del nuovo millennio. Il disco sorta di raccolta di nuove incisioni assemblate a vecchi successi esce per la FRI, la nota etichetta di Claudio Cecchetto e degli 883.


title: Garbo (cantautore)

text: Dopo le raccolte "Garbo: I Successi" (1999) e "Il Meglio", uscite per le piccole etichette DV More Records e Mr. Music, il musicista si prende ben tre anni prima di pubblicare "Blu" nel 2002, firmando un rapporto con l'etichetta di Valerio Soave Mescal. "Blu" racchiude i due singoli "Un Bacio Falso" e "Migliaia Di Rose", che riportano Garbo sui percorsi musicali più melodici e accattivanti dei suoi esordi.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 2004 la EMI pubblica per la prima volta su CD i primi tre album di Garbo: "A Berlino... Va Bene", "Scortati" e "Fotografie", rimasterizzati in digitale.


title: Garbo (cantautore)

text: Nello stesso anno Garbo partecipa a un progetto musicale di Boosta, tastierista dei Subsonica, intitolato "Iconoclash", in cui vengono rivisitati successi pop degli anni ottanta in chiave post-punk e new wave. Garbo è presente con "A Berlino...Va Bene" in una versione destrutturata. Al progetto partecipano anche elementi dei Linea 77.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 2005 esce per la ricostituita Discipline l'album "Gialloelettrico", che include il singolo "Onda Elettrica" (brano scritto insieme a Luca Urbani dei Soerba). L'album segna la collaborazione tra l'artista e musicisti di nuova generazione come Morgan, i Delta V e appunto Luca Urbani. Il videoclip di "Onda Elettrica", scritto, diretto e montato da Graziano Molteni è stato premiato al 7º Premio Videoclip Italiano come "Miglior Soggetto" nella categoria "Indipendenti". Nel disco figurano molte special guest come Luca Urbani, Debora Villa, Boosta dei Subsonica, Carlo Bertotti dei Delta V ed Andy Fumagalli. L'ultimo singolo ad oggi è "Forse".


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 2006 esce un disco tributo doppio dedicato all'artista intitolato "ConGarbo" con famosi brani rivisitati da artisti come Francesco Bianconi e Rachele Bastreghi (Baustelle), Soerba, Delta V, Boosta (Subsonica), Marco Notari, Lele Battista (La Sintesi), N.A.M.B., Andy dei Bluvertigo, Krisma, Gionata, Mauro Ermanno Giovanardi (La Crus), Zu e Meg (99 Posse), Madaski, Ovophonic e Derivando. Nel corso dello stesso anno Garbo produce "Dior DNA", il primo singolo del giovane artista elettronico Eugene.


title: Garbo (cantautore)

text: Nell'aprile 2007 la EMI pubblica la raccolta retrospettiva "The Best - Platinum Collection" dedicata al periodo degli anni ottanta di maggior successo dell'artista. La raccolta include anche i brani "Il Fiume","Per Te" ed "Extra Garbo" (quest'ultima per la prima volta in formato cd).


title: Garbo (cantautore)

text: Nel settembre dello stesso anno Universal riprende in mano i vecchi nastri dell'artista con le incisioni de "Il Fiume" e "Manifesti" e ripubblica in una lussuosa versione digipack in CD i due album, il secondo dei quali uscì all'epoca solo in vinile. Tutti i brani sono stati rimasterizzati con un'operazione analoga a quella realizzata da EMI tre anni prima.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel settembre 2008 esce per Discipline/Mescal/Venus l'album "Come il vetro", che completa la trilogia cromatica iniziata nel 2002 con "Blu" e continuata nel 2005 con "Gialloelettrico". Al disco partecipano vari artisti come TAO, Elisabetta Fadini, Alberto Styloo, Angelo Bellandi (Ovophonic), Andrea Soldani (Derivando), Rino Scarcelli, Luca Princiotta, Angela Fumagalli.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel luglio del 2009 produce, compone musiche e testi per l'album "Desmodus" dell'attrice e vocal researcher Elisabetta Fadini.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 2011 collabora con i Soluzione al brano "Luce" che appare all'interno dell'album "L'esperienza segna" dei Soluzione pubblicato da Jost/Audioglobe.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 2012 pubblica un nuovo album, intitolato "La Moda" e contenente 10 nuove canzoni firmate insieme a Luca Urbani, ex componente dei Soerba.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 2015 reinterpreta "Grandi giorni" nell'EP del gruppo new wave bresciana Newdress intitolato "Novanta".


title: Garbo (cantautore)

text: Il 10 aprile del 2015 esce l'album "Fine", in collaborazione con Luca Urbani, amico e socio nell'etichetta discografico-editoriale Discipline. Il disco viene pubblicato grazie a una raccolta di crowdfunding promossa sulla piattaforma MusicRaiser. L'album unisce il pop elettronico di matrice anglosassone di Luca Urbani al glam rock di Garbo. L'album si avvale dell'assistenza di Matteo Agosti e della partecipazione di Mauro Sabbione, Nicodemo e Denise.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 2016, per festeggiare i 35 anni di carriera artistica, viene pubblicato il 45 giri "Un graffio / Coerente", "Un graffio" cantata da Garbo insieme a Francesco Bianconi e Rachele Bastreghi dei Baustelle, "Coerente" un inedito e aggettivo con cui Renato Abate viene tributato da molti fan e addetti ai lavori.


title: Garbo (cantautore)

text: Il 21 settembre viene pubblicato "Garbo Living 2016", il primo Live ufficiale e di fatto un BEST, un doppio album con 20 brani che condensano l'intero percorso artistico di Garbo. Segue un lungo tour in molte città d'Italia.


title: Garbo (cantautore)

text: È del gennaio 2017 l'uscita sul mercato del primo disco del progetto Christadoro, legato al musicista Mox Cristadoro, in cui Garbo offre la sua voce per un'introduzione recitata a una cover del brano 'Il Sosia', dal repertorio di Giorgio Gaber.


title: Garbo (cantautore)

text: Nel 2018 Garbo collabora nuovamente con Eugene, cantando sul suo singolo "Radiowave", che vede ospite anche Andy (Andrea Fumagalli), fondatore e polistrumentista dei Bluvertigo. Il brano viene pubblicato il 7 novembre dello stesso anno e raggiunge il primo posto nella classifica alternative iTunes in Italia.


title: Naviglio Pavese

text: Il Naviglio Pavese (in lombardo: "Navili de Pavia"; in origine spesso identificato come il Canale di Pavia) è un canale artificiale navigabile che scorre da Milano a Pavia e che fa parte del sistema dei navigli di Milano. È largo 10,8 m sul fondo e 11,8 al pelo dell'acqua. Come tutti gli altri navigli, univa la funzione irrigua (che svolge ancora oggi) a quella di via d'acqua. Fu scavato a partire dal 1812 sotto il Regno d'Italia napoleonico e, dopo alterne vicende, inaugurato il 9 agosto 1819 sotto il regno austriaco del Lombardo-Veneto.


title: Naviglio Pavese

text: Il Naviglio Pavese ha l'incile alla Darsena di Porta Ticinese, che lascia in direzione sud-ovest proseguendo praticamente rettilineo fino a Binasco, al confine della provincia di Milano. Qui entra nel territorio del Pavese volgendo a sud-sud-est e prosegue di nuovo rettilineo sino a Pavia, che attraversa costeggiandone l'antico margine orientale fino a sfociare nel Ticino nella Darsena di viale Venezia.


title: Naviglio Pavese

text: Fino circa alla metà del XX secolo fu intensamente utilizzato per la navigazione mercantile nonostante la costruzione della tranvia a vapore Milano-Binasco-Pavia, in attività dal 1880 al 1936 lungo il medesimo percorso del canale, avesse già contribuito a ridurre il traffico di merci grazie a trasporti su rotaia più veloci e convenienti. Gli ultimi barconi da trasporto lo percorsero nel 1965; oggi viene utilizzato esclusivamente come canale irriguo, anche se si tenta di ripristinare un servizio di navigazione da diporto ed è tratto fondamentale per l'auspicata idrovia Locarno-Venezia. Il tratto urbano milanese ospitava fino al 2018 diversi barconi, un tempo utilizzati per il trasporto, successivamente ancorati e riadattati a "dehors" di ristoranti e birrerie, frequentati da clienti soprattutto giovani fino ad ora tarda della notte.


title: Naviglio Pavese

text: Il naviglio è lungo 33,1 chilometri; il dislivello tra la Darsena di porta Ticinese e il Ticino è di 56,6 metri, dei quali 4,40 sono superati dall'inclinazione del fondo, mentre agli altri 52,2 provvedono dodici conche con cascate, delle quali due doppie. Dal punto di vista idraulico, il tratto fino a porta Stoppa di Pavia (di navigazione e irrigazione, con ben otto conche), lungo oltre 31 chilometri, si distingue dal successivo e brevissimo di sola navigazione (quattro conche con le due doppie) che, pure, supera nei suoi due chilometri scarsi il 40 per cento del dislivello.


title: Naviglio Pavese

text: L'ultima conca era assai profonda, in modo da potere funzionare sia in regime di massima piena che di estrema magra del Ticino. Dopo quest'ultima conca c'è una Darsena lunga 120 metri e larga 60 che all'epoca della costruzione consentiva l'approdo anche alle più grandi delle navi allora in navigazione sul Po e rendeva agevoli le manovre dei barconi e il trasbordo delle merci.


title: Naviglio Pavese

text: Benché costruito attraverso un territorio già ben adacquato da secoli, il naviglio Pavese lascia sul suo percorso i tre quinti dell'acqua ricevuta a Milano e ciò ha permesso l'irrigazione di altri cinquemila ettari di coltivazioni estive e di cento ettari di prato perenne, attraverso venti bocche permanenti e cinque stagionali.


title: Naviglio Pavese

text: L'intero canale è munito di solo tre scaricatori, il primo allo scavalcamento del Lambro meridionale, il secondo a Porta Stoppa e il terzo direttamente in Ticino. Questo perché, come vedremo, le modalità costruttive sono state tali da rendere assai remote le ipotesi di piene disastrose. Ogni conca, in uscita, è scavalcata da un ponte in modo tale che il canale disponga in ogni suo tratto di alzaie su ambo le sponde, a garanzia di navigabilità continua e di facilità di accesso per la manutenzione e le eventuali riparazioni.


title: Naviglio Pavese

text: La scelta di costruirlo a fianco della "strada postale per Pavia e Genova" (lasciandola in sponda sinistra fino a Binasco e successivamente in sponda destra) fu in parte dettata da questa esigenza, sebbene la principale fosse quella di far coincidere gli attraversamenti dei numerosi corsi d'acqua trasversali con quelli già costruiti per la strada che era ogni volta sottopassata con tombe e sifoni.


title: Naviglio Pavese

text: Le opere esistenti furono naturalmente ampliate, ma non costruite "ex novo" con un notevole risparmio sui costi ed evitando l'apporto di acque che potessero turbare il regolare flusso dell'idrovia.


title: Naviglio Pavese

text: L'esigenza di Milano di essere collegata al mare, che si era realizzata in tempi remoti attraverso la Vettabbia e il Lambro, era affidata, dal 1470, al Naviglio di Bereguardo, un percorso disagevole per il tratto stradale che divideva il canale dal Ticino con estenuanti trasbordi a dorso di mulo o addirittura il traino di barche cariche dal fiume al canale, ma ciò consentiva a Pavia un completo controllo sui traffici da e per Milano.


title: Naviglio Pavese

text: Esistono testimonianze, tra le altre di Bernardino Corio, storico milanese (1459-1519), che Galeazzo II Visconti abbia fatto costruire, nel 1359, un "naviglio" tra Pavia e Milano avente la funzione di canale irrigatore destinato a portare l'acqua al Parco della Vernavola, area verde che si estende dal castello Visconteo di Pavia a oltre alla moderna Certosa di Pavia.


title: Naviglio Pavese

text: Il canale, a cui fu poi dato il nome di "Navigliaccio", venne scavato da Pavia a Binasco, comune distante 23 km da Milano, senza proseguire i lavori fino al capoluogo meneghino a causa delle difficoltà tecniche riscontrate lungo il percorso: i dislivelli da superare nell'ultimo tratto verso Milano erano troppo elevati, e quindi insuperabili, per i mezzi ingegneristici dell'epoca. A quei tempi non erano infatti ancora state inventate le conche di navigazione.


title: Naviglio Pavese

text: Diverso quanto accaduto sotto il ducato di Francesco Sforza, che ordinò nel 1457 che si costruisse un naviglio da Milano a Pavia "per viam Binaschi et Bereguardi", seguendo le indicazioni di Bertola da Novate. Dieci anni dopo, il Magistrato delle ducali entrate affida ad Andrea Calco, detto il Pelanda, la manutenzione e il mantenimento del "nuovo naviglio", che appare navigabile anche in tre lettere successive 1473-1475 di Gabriele Paleari, segretario di Galeazzo Maria Sforza.


title: Naviglio Pavese

text: Ce n'è abbastanza per arrivare a concludere, come fa il Cattaneo, che si trattasse del canale irriguo voluto da Galeazzo II e completato dal figlio Gian Galeazzo, reso navigabile da Pavia a Binasco, alimentato dal Canale Ticinello, noto come "Navigliaccio" (il sottile tratto blu sulla mappa iniziale in alto a destra, da Binasco a ovest di Pavia). A conferma di ciò, vanno segnalati alcuni ritrovamenti compiuti un secolo dopo dagli ingegneri Giuseppe Meda e Francesco Romussi proprio sul Navigliaccio, dove furono individuate le vestigia di alcune conche di navigazione. Furono l'incuria dei magistrati e gli eccessivi prelievi d'acqua a renderlo non più navigabile e a comprometterne a tal punto la situazione che venne sostituito prima dal Naviglio di Bereguardo e poi dal Naviglio Pavese.


title: Naviglio Pavese

text: Quando fecero le loro scoperte, il Meda e il Romussi stavano lavorando alla ricerca di una via diretta al Ticino, in alternativa proprio al naviglio di Bereguardo. Nel 1579, il Meda ricevette l'incarico ufficiale e presentò un progetto che prevedeva per l'intera opera una spesa di 76.500 scudi, ma ci vollero ben diciannove anni perché arrivasse l'approvazione regia, e quello stesso anno (1598) Filippo II morì e l'anno successivo scomparve il Meda.


title: Naviglio Pavese

text: Nel 1600 diventa governatore di Milano il conte di Fuentes che, riottenuta l'approvazione da Filippo III, affida i lavori ad Alessandro Bisnati e al Romussi l'anno successivo. L'opera sarà finanziata per 50.000 scudi dal governo con un prestito in obbligazioni e al restante dovranno pensare le comunità e i privati con pesanti tasse di miglioria. Il futuro Naviglio Pavese fu quindi scavato ex novo perché ritenuto più conveniente rispetto al ripristino della navigabilità sul Navigliaccio.


title: Naviglio Pavese

text: I cantieri procedono speditamente e per festeggiare il completamento della seconda conca, in coincidenza col superamento del Lambro meridionale, vengono indetti grandi festeggiamenti e il Fuentes, che Cesare Cantù non esiterà a definire "borioso, più sollecito a decretarsi onori che a meritarseli", si farà erigere un monumento (trofeo) che celebrava il congiungimento dei laghi di Como e Maggiore via Po con il mare sul ponte sotto cui nasce il naviglio. Il trofeo, che prese il nome di "Trofeo Fuentes", rimase in quel luogo fino al 1872 dando la denominazione al ponte su cui sorgeva, che è conosciuto ancora oggi con il nome di "ponte del Trofeo".


title: Naviglio Pavese

text: Per la verità non sono state costruite soltanto le due miglia di canale che conducono alla conca, ma è stata ampliata la Darsena e scavati vari segmenti di canale lungo l'intero percorso e i cantieri sono ben riforniti dei materiali occorrenti, ma protestano i pavesi, che temono una diminuzione di ruolo per la loro città, e i proprietari terrieri per le tasse e, soprattutto, sono i conti che non tornano.


title: Naviglio Pavese

text: Così, alla morte del Fuentes nel 1610, il governo spagnolo chiede ai responsabili dei lavori un dettagliato rendiconto contabile ed economico, sospendendo contemporaneamente i lavori. Al momento risultano spesi 111.450 scudi e una disponibilità di altri 114.505, quanto basta per pagare i debiti e portare il canale almeno sino a Pavia, ma la Camera regia, pressata da esigenze di ordine bellico, con decreto del 28 novembre 1611 sospende definitivamente i lavori, vende diritti d'acqua e materiali e destina all'irrigazione i tratti di canale realizzati fino a quel momento.


title: Naviglio Pavese

text: Due altri tentativi per riprendere la realizzazione dell'opera, l'uno nel 1637, quando la giunta governativa riesamina il problema e il secondo nel 1646 quando una sorta di consorzio tra utilizzatori e costruttori propone di gestire, come proprietario provvisorio, l'intero sistema sistema dei navigli che restituirà allo Stato, al termine della concessione, arricchito del naviglio pavese. La proposta piace al Magistrato delle acque, ma ragioni politiche e militari la fanno bocciare. Non se ne parlerà più e l'intera vicenda resterà come un esempio paradigmatico del modo di governare degli spagnoli: un'opera che, giunta a metà, non fu mai conclusa, gettando al vento tutte le risorse impegnate fino a quel momento.


title: Naviglio Pavese

text: Per i milanesi, quella conca nel nulla divenne la Conca Fallata, nome che ancora oggi conservano la conca stessa e il quartiere circostante, e quell'aggettivo, solitamente tradotto con "sbagliata", in realtà esprime un giudizio popolare ben più severo di una banale valutazione tecnica.


title: Naviglio Pavese

text: Nel 1706 alla dominazione spagnola subentra quella austriaca che durerà praticamente per l'intero secolo. L'assolutismo illuminato di Vienna crea le condizioni per la ripresa del territorio e dell'economia, ma le guerre assorbono molte risorse e dei navigli si tornerà a parlare solo dopo il 1770.


title: Naviglio Pavese

text: L'imperatrice Maria Teresa, dopo le relazioni in merito di Paolo Frisi scriveva nel 1773 al viceré arciduca Ferdinando "..."quindi vogliamo e ordiniamo...che si debba formare il canale navigabile da Milano a Pavia e che si debba pure intraprendere quanto sarà necessario per rendere navigabile l'Adda da Lecco sino al Naviglio della Martesana"".


title: Naviglio Pavese

text: Il governo austriaco, però, non ritenne di potere affrontare l'onere di entrambe le opere contemporaneamente e tra le due scelse, com'era prevedibile, quella che dirigeva verso i propri confini attraverso i Grigioni. La scelta soddisfece solo i pavesi, che ancora una volta e adducendo le solite motivazioni si erano opposti alla realizzazione del canale, sostenendo in più che le esigenze di trasporto erano pienamente soddisfatte dal naviglio di Bereguardo.


title: Naviglio Pavese

text: Nel 1797 è Napoleone a conquistare Milano che diventa la capitale di uno Stato satellite della Francia. Con la costruzione della strada del Sempione tra il 1800 e il 1805 diventa naturale pensarne un'estensione verso il Po e il mare attraverso il naviglio Pavese e sarà lo stesso Napoleone a stabilirne la costruzione. Perentorio il decreto relativo: ""Il canale da Milano a Pavia sarà reso navigabile. Mi sarà presentato il progetto avanti il 1º ottobre e i travagli saranno diretti in modo da essere terminati nello spazio di 8 anni"". A dirigere l'impresa fu chiamato il rettore dell'Università di Pavia, Vincenzo Brunacci.


title: Naviglio Pavese

text: Viene sostanzialmente ripreso il progetto del Frisi e dopo una serrata disputa con Gaspard de Prony, eclettico scienziato francese responsabile in patria per i porti e i canali e investito dal Bonaparte della supervisione del progetto, i lavori partirono nel giugno del 1807, si interruppero dal 1813 al 1817 per la caduta di Napoleone, e furono conclusi a metà del 1819. L'arciduca Ranieri, viceré del nuovo regno Lombardo-Veneto, poté inaugurare solennemente la via d'acqua il 16 agosto dello stesso anno. Già nel 1820, alla confluenza del naviglio Pavese nel Ticino, nella darsena di Pavia, cominciarono a operare i primi piroscafi a vapore, e, tra il 1854 e il 1859, il Loyd Austriaco oraganizzò una regolare linea di navigazione, sempre tramite piroscafi a vapore, tra Pavia, Venezia e Trieste, collegando così definitivamente (grazie al Naviglio Pavese) Milano al Mar Adriatico.


title: Naviglio Pavese

text: A opera ultimata, è interessante un raffronto tra due preventivi di spesa e il consuntivo. Nel 1773 Paolo Frisi aveva presentato all'imperatrice Maria Teresa una previsione di spesa di 2.646.000 lire milanesi. Trentadue anni dopo 1805 Vincenzo Brunacci comunica all'imperatore un preventivo di 6.200.188 lire e, a consuntivo, i costi ammontano a nove milioni e mezzo di lire milanesi, come ci relaziona diligentemente Carlo Cattaneo. Ma quanto valeva una lira milanese? Ecco una comparazione dei valori delle lire austriaca, milanese e italiana, ricordando che allora i "cambi" erano fissi e dipendevano dal contenuto in metallo prezioso fino (oro o argento) di ogni singola moneta. 1 lira austriaca = 0,87 lire italiane; 1 lira milanese = 0,7680 lire italiane; di conseguenza, 1 lira milanese = 0,88275 lire austriache.


title: Naviglio Pavese

text: I parametri di cambio, come informa l'Autore, sono a loro volta tratti dall'art. 20 della "Sovrana patente dell'Augustissimo nostro Sovrano Imperatore e Re, dato da Vienna 1. novembre 1825". La lira italiana era quella coniata da Napoleone nel 1808, introducendo per la prima volta il sistema decimale; presa come modello dallo stato sabaudo, divenne nel 1861 la moneta nazionale. Fatti i debiti calcoli, il naviglio Pavese, comprese le spese di riadattamento del Naviglio Grande per adeguarne la portata, venne a costare 7.296.000 lire italiane. Sempre il Cattaneo ci fa sapere che per la manutenzione ordinaria del naviglio, con due asciutte annuali (il mese di marzo in primavera e una settimana in settembre) vengono pagate annualmente all'appaltatore 33.000 lire milanesi.


title: Naviglio Pavese

text: Ogni conca ha un custode, alloggiato in un'apposita casa, responsabile della navigazione e del tratto di naviglio attiguo, inoltre vi è un incaricato per il funzionamento del ponte galleggiante e girevole di Badile e un altro per la supervisione dell'ultimo tratto prima del Ticino: quattordici persone alloggiate e stipendiate per un totale di 10.000 lire all'anno. Nella stessa epoca, un muratore percepiva un salario giornaliero di 1,63 lire, un portiere da 3 a 400 lire al mese e un usciere poteva raggiungere le mille.


title: Naviglio Pavese

text: Le conche sono di facile manovrabilità e il riempimento e svuotamento assai rapidi: non vi sono più sportelli parziali sulle chiuse, ma valvole costituite da due cilindri concentrici cavi, l'uno fisso e l'altro, interno, girevole; entrambi sono dotati di aperture che se coincidono liberano il flusso e se sono contrappose lo bloccano.


title: Naviglio Pavese

text: A Rozzano il naviglio dà energia alla vecchia filanda, a Torre del Mangano (Certosa di Pavia) dal 1929 i mulini crescono di dimensione e si avviano a essere una vera e propria industria, ma un po' ovunque, nei bacini liberi che scorrono accanto alle conche, vengono installate ruote idrauliche di disegno più moderno e di migliore efficienza.


title: Naviglio Pavese

text: Utilizzando il sistema delle chiuse, la Conca Fallata, con i suoi 4,80 metri di salto è la più capace. Si riempie in quattro minuti e si svuota in sei con un solo manovratore e senza l'aiuto di altri meccanismi. Resterà inutilizzata fino a quando (1840) nei pressi si insedieranno le Cartiere Binda, chiuse nel 1997. Al dislivello del suo salto viene accreditata una potenza di 300 CV.


title: Naviglio Pavese

text: All'atto della costruzione definitiva non si procedette più alla realizzazione di segmenti isolati da congiungere in un secondo tempo, ma si proseguì linearmente, prolungando via via gli scavi e aprendo al traffico il tratto precedente. Così nel 1809 si navigava fino a Rozzano, l'anno successivo fino a Moirago, nel 1811 a Binasco e nel 1813 fino a Torre del Mangano, sette chilometri da Pavia.


title: Naviglio Pavese

text: A questo punto si assistette a un evento impensato: i trafficanti disertarono immediatamente il naviglio di Bereguardo e si offrirono di costruire a proprie spese una strada che dalla Certosa discendesse direttamente al Ticino e la città di Pavia costruì una fila di case sul percorso del canale davanti alle proprie mura. Era l'ultimo tentativo di riproporre, spostata di pochi chilometri, la situazione "quo ante". I lavori erano fermi per la caduta di Napoleone, ma ripresero ben presto sul tracciato previsto, anche se gli scavi si tennero all'esterno della fossa di Pavia.


title: Naviglio Pavese

text: Con l'apertura dell'ultimo tronco, si videro apparire sul naviglio anche barche diverse e più grandi, fino ad allora caratteristiche solo del basso Ticino: la "barca pavese" o "magano", con lo scafo lungo 26 metri e largo 5,60 e capace di trasportare fino a 100 tonnellate e il "burchiello" o "saranno", simile alla "cagnona" ma con le estremità più basse sull'acqua e capace di 55 tonnellate e la "corriera pavese" derivata dalle imbarcazioni della Laguna Veneta e caratterizzata da una tuga che proteggeva merci e passeggeri.


title: Naviglio Pavese

text: Per il considerevole numero di conche e per le pendenze molto limitate a paragone degli altri navigli, i tempi di discesa e di risalita erano abbastanza simili, un giorno e mezzo per le merci pesanti sia all'andata sia al ritorno al traino di due cavalli, con un costo medio relativo di 35 e di 60 lire.


title: Naviglio Pavese

text: Le merci che scendevano il naviglio erano soprattutto carbone, calce, beole, granito, che venivano dagli altri canali, e concime di cui invece Milano, con il suo gran numero di cavalli, era un forte produttore. Risalivano, invece, legnami da fuoco e da costruzione, sale, laterizi e granaglie e, in generale, le mercanzie provenienti dal bacino del Po. Tutto particolare era il trasporto di farina dai Molini Certosa al magazzino milanese dell'azienda, in via Chiesa Rossa al civico 6.


title: Naviglio Pavese

text: Per i passeggeri nei giorni feriali si effettuavano tre corse nei due sensi: cinque ore e mezzo per discendere, in compagnia di due cavalli a bordo, sei per risalire, con i due cavalli all'attiraglio. La grande differenza nei tempi di percorrenza tra passeggeri e merci era dovuta solo in piccola parte alla maggiore speditezza delle "corriere" che in realtà avevano il loro "capolinea" nella parte settentrionale di Pavia e si risparmiavano così le ultime sei conche. Attorno alla metà del XIX secolo il costo per l'intero percorso era di 60 centesimi a persona.


title: Naviglio Pavese

text: Non scarse, ma incerte e talvolta contraddittorie le notizie riguardo alla navigazione a vapore sui navigli. È certo che nel 1820 Federico Confalonieri e Luigi Porro Lambertenghi fondarono con altri "progressisti" milanesi una società per la navigazione a vapore tra Venezia e Milano con il piroscafo "Eridano" che già aveva viaggiato dalla Laguna fino a Pavia, ma dopo varie vicissitudini il viaggio inaugurale partì da Cremona! Francesco Ogliari registra però l'"Eridano" anche in rotta sui navigli.


title: Naviglio Pavese

text: Secondo il più volte citato Bruschetti, nel 1831 nella Darsena a Milano c'è il piroscafo "Arciduchessa" e sempre lo stesso Bruschetti narra di un suo viaggio in battello a vapore da Milano ad Abbiategrasso a bordo dell'"Elisabetta".


title: Naviglio Pavese

text: In alcune fotografie della Darsena di Pavia si vede alla fonda il piroscafo "Contessa Clementina" che sempre l'Ogliari ci dice allestito "nei cantieri milanesi della ditta Perelli e Paradisi nel 1844, attrezzato per il trasporto merci tra Milano, Pavia, Mantova e Venezia". Gli stessi cantieri di Milano avevano realizzato un secondo piroscafo (il "Pio IX") con le stesse caratteristiche e per lo stesso servizio. La notizia è confermata nel 1911 da Giacinto Romano, per il quale però "Perelli e Paradisi" appaiono più come gli armatori che non i costruttori dei piroscafi.


title: Naviglio Pavese

text: Sta di fatto che il governo austriaco, preoccupato dell'uso che gli italiani possono fare della navigazione, riporta in mani austriache l'iniziativa, affidando il servizio al "Loyd Austriaco" che gestirà dal 1854 fino al 1859 una linea regolare da Trieste a Locarno via Venezia, Po, Pavia, naviglio Pavese, Milano, Naviglio Grande, Ticino, lago Maggiore, con il piroscafo "Verona".


title: Naviglio Pavese

text: Tra Milano e Pavia il Naviglio non incontra grossi centri urbani, con l'eccezione di Rozzano che attraversa marginalmente nella frazione occidentale di Valleambrosia. Neppure vi sono, a specchiarsi nelle sue acque, le residenze di campagna di nobili o ricche famiglie milanesi. A parte i diversi periodi storici in cui Naviglio Grande, Martesana e naviglio Pavese sono stati realizzati, va considerato che le campagne a sud di Milano sono sempre state ritenute insalubri, afflitte da un clima insostenibile per l'umidità e i miasmi provenienti dalle risaie concimate in modo "naturale".


title: Naviglio Pavese

text: Lo stesso capoluogo ha avuto, in quella direzione, uno sviluppo tardivo e nel territorio tra il naviglio e il Lambro, fino al Po, ritroviamo un gran numero di comuni con poche migliaia o addirittura centinaia di abitanti, spesso dispersi in frazioni. In questa zona l'agricoltura è ancora l'attività preminente e caratterizza il paesaggio con le sue cascine, le sue acque e i coltivi, le piccole strade vicinali.


title: Naviglio Pavese

text: Uscendo dalla Darsena, il naviglio, lungo il primo tratto della via Ascanio Sforza ravvivato dalla presenza di diversi barconi trasformati in bar e ristoranti, è ombreggiato da frequenti alberi spontanei, cresciuti sulla sponda, compresi piante infestanti come la robinia pseudoacacia e l'ailanthus, quest'ultima dall'invasività quasi incontrollabile. In questo contesto si inserisce la prima conca (la "Conchetta"), che è navigabile. Proseguendo il percorso verso Pavia si giunge alla Conca Fallata, che è praticamente ai confini di Milano.


title: Naviglio Pavese

text: Già da Milano, il Naviglio Pavese attraversa per un lungo tratto il Parco Agricolo Sud Milano e dall'altezza della circonvallazione filoviaria è accompagnato da una pista ciclabile che arriva fino al Ponte Vecchio di Pavia.


title: Naviglio Pavese

text: Eliminati nella primavera del 2010 gli inconvenienti che con la pioggia causavano l'allagamento permanente dei due sottopassi alla rotonda di Binasco, allagamento che comunque si ripresenta occasionalmente, la pista è agevolmente percorribile per l'intero tratto. Non è raro lungo l'itinerario, avvistare qualche airone cinerino o egretta bianca e addirittura, in piena estate, ammirare il volo di una delle cicogne che nidificano nella zona.


title: Naviglio Pavese

text: Dal bacino libero della Conca Fallata emerge un notevole intrico di carpenteria metallica: si tratta delle sovrastrutture della mini centrale idroelettrica che vi è stata costruita. Per anni il progetto di sfruttamento del salto d'acqua e del parallelo restauro della conca rimase nel cassetto, fino a quando si fece avanti l'allora Azienda Energetica Municipale. È cambiato il nome dell'azienda, che oggi si chiama "a2a" ed è una "multiutility" che agisce in gran parte d'Europa e al posto delle Cartiere Binda si erge un quartiere che nel 2003 il comune aveva definito "un avamposto della città costruita" e oggi nelle pieghe del Master Plan dei Navigli è previsto un analogo recupero delle altre conche con un salto rilevante.


title: Naviglio Pavese

text: Come si è visto ripercorrendone la storia, Pavia non fu mai favorevole alla via d'acqua diretta tra il suo fiume e il capoluogo lombardo. Ancora nel tardo Settecento, quando il governo austriaco, malgrado i propositi dell'imperatrice che morirà nel 1780, optò per la costruzione del naviglio di Paderno, le rimostranze di Pavia non furono estranee a quella scelta. Non ebbe poi modo di opporsi alla risolutezza napoleonica e quando il Bonaparte cadde e tornarono gli austriaci, i lavori erano troppo avanzati perché se ne potesse chiedere la sospensione.


title: Naviglio Pavese

text: Poi, con l'apertura del canale, dalla Certosa al Ticino, si moltiplicarono le iniziative "industriali", favorite dalla forte caduta di livello e dai progressi dell'idraulica in grado di sfruttare meglio la potenza dell'acqua trasformandola in forza motrice: dei molini, dei magli, delle tessiture, dei canali sussidiari, delle condotte forzate oggi non resta nulla se non i Molini Certosa, che, quando nacquero, quasi alla fine del XIX secolo, erano azionati dalle acque del naviglio. Sempre lungo il naviglio l'imprenditore tedesco Hermann Einstein, padre del famosissimo scienziato Albert, fondò a Pavia nel 1894 le officine elettrotecniche Nazionali Einstein-Garrone.


title: Naviglio Pavese

text: Nel 1816, alle spalle del castello, in bordura al naviglio, sorse il complesso di Borgo Calvenzano, che sopravvive ancor oggi, anche se nei suoi lunghi portici e nella geometria dei suoi edifici recuperati ad usi civili è difficile rintracciarne le originali strutture di supporto alla navigazione interna. Vi erano magazzini per il ricovero e lo smistamento delle merci in transito, officine per la manutenzione e le riparazioni alle barche, uffici di spedizionieri e doganieri, scuderie per i cavalli di traino, ricoveri e alloggi per "marinai" e cavallanti e la struttura crebbe per tre decenni, creando all'intorno quello che oggi si chiamerebbe un notevole indotto.


title: Naviglio Pavese

text: Neppure l'arrivo a Pavia della ferrovia nel 1862 portò la navigazione a esaurire la sua funzione che si protrasse, seppure in calando fino alla metà del XX secolo. A nessuno venne in mente che Pavia era al centro di uno snodo trasportistico del quale forse valeva la pena approfittare. Al contrario, il Piano regolatore generale del 1933 caldeggiava la chiusura del naviglio perché costituiva un ostacolo all'espansione dell'abitato. Successivamente, nel 1964, fu Pavia il primo comune a chiedere il declassamento del naviglio a canale con sole funzioni irrigue.


title: Naviglio Pavese

text: Di questa "estraneità" al naviglio si avvertono anche oggi le conseguenze. Il sistema delle ultime conche era stato disegnato, oltre che in modo ineccepibile dal punto di vista idraulico, con una ragguardevole ricerca architettonica e se ben conservato e collocato nella sua ambientazione originaria avrebbe un valore estetico e culturale di non secondaria importanza. Nonostante le tracce di interventi mai portati ad una conclusione ragionevole, il degrado del sistema è, nel Pavese e a Pavia "in primis", particolarmente accentuato.


title: Dea di Morgantina

text: La Dea di Morgantina è una statua proveniente da uno scavo clandestino, pertanto non identificabile con certezza, probabilmente un santuario non lungi il sito archeologico di Morgantina (provincia di Enna), in Italia.


title: Dea di Morgantina

text: È esposta al Museo archeologico di Aidone in seguito ad un contenzioso protrattosi per anni tra l'Italia e gli Stati Uniti, causato dal precedente acquisto illecito dell'opera da parte del Paul Getty Museum di Los Angeles.


title: Dea di Morgantina

text: La dea fu scolpita nel V secolo a.C. in Sicilia: l'autore sarebbe un discepolo di Fidia, operante nella Magna Grecia. La statua fu trafugata dal sito archeologico di Morgantina nella seconda metà del Novecento, per essere poi venduta al Paul Getty Museum che l'acquistò e la espose nel 1988. Fu acquistata ad un'asta a Londra per 28 miliardi di lire.


title: Dea di Morgantina

text: Il 5 marzo del 2001, il Tribunale di Enna condannò il ricettatore ticinese Renzo Canavesi a due anni di reclusione e al pagamento di una penale di 40 miliardi di lire: fu il primo caso nella normativa italiana dell'applicazione di una sanzione così ingente per l'esportazione clandestina di un reperto archeologico suddivisi per metà al valore stimato della statua per un'altra metà ai danni morali. Secondo la ricostruzione dei magistrati di Enna, Canavesi avrebbe venduto la statua all'inizio degli anni ottanta per 400.000 dollari alla società londinese Robing Symes, che l'avrebbe rivenduta in seguito al Paul Getty Museum nel 1986, per 10 milioni di dollari. Lo stesso tribunale accertò - grazie ad una perizia petrografica sulla statua - che il calcare impiegato proveniva dalla Sicilia, precisamente da una cava (pirrera) della riva sinistra del fiume Irminio, a pochi chilometri dalla foce nei pressi di Marina di Ragusa, anticipando così l'esito degli accertamenti scientifici che il Paul Getty Museum ha compiuto prima di annunciare la restituzione della statua all'Italia.


title: Dea di Morgantina

text: Il 17 marzo 2011, nel 150º anniversario dell'Unità Nazionale, la Dea di Morgantina fu restituita all'Italia: è esposta al pubblico dal 17 maggio 2011 nel Museo archeologico di Aidone.


title: Dea di Morgantina

text: La statua è alta 2,24 m e sarebbe stata scolpita tra il 425 a.C. e il 400 a.C., periodo nel quale la città di Morgantina venne assegnata a Kamarina, dopo gli accordi di Gela (424 a.C.) voluti da Ermocrate di Siracusa. Si tratta di uno pseudo-acrolito tecnica già sperimentata in Magna Grecia e soprattutto in Sicilia, anche per la realizzazione delle metope blank del tempio E di Selinunte (450 a.C.), avente il corpo realizzato in calcare colorato proveniente da una cava iblea, e le parti nude (testa, braccia, piedi) in marmo pario. La statua è lavorata nei minimi dettagli anche nella parte posteriore, dove il panneggio è riccamente caratterizzato: ciò farebbe pensare ad un'esposizione dell'opera su un piedistallo.


title: Dea di Morgantina

text: Da un punto di vista stilistico la statua rientra nel cosiddetto stile ricco post-fidiaco, diffusosi in Grecia durante gli anni della guerra del Peloponneso: è evidente dal cosiddetto "effetto bagnato" della veste sul torso, che mette in risalto i lineamenti del corpo, e dal ricco panneggio a formare ampie pieghe, un dettaglio visibile solo lateralmente o posteriormente. Queste caratteristiche sono presenti anche in altre statue contemporanee o di poco più antiche, come la Nike di Paionios ad Olimpia o le Vittorie del Tempio di Atena Nike ad Atene. La testa non è rifinita nella parte posteriore ma è solamente abbozzata, probabilmente perché ricoperta da uno strato di stucco su cui era posizionata una parrucca o un copricapo.


title: Bacillus cereus

text: Bacillus cereus è un batterio beta emolitico a bastoncello Gram-positivo. Causa un'intossicazione alimentare simile a quella provocata dallo "Stafilococco".


title: Bacillus cereus

text: Il "Bacillus cereus" è un batterio patogeno che produce tossine responsabili di tossinfezioni alimentari. Recentemente sono stati sviluppati nuovi e più efficienti metodi per rilevare la presenza di ceppi patogeni.


title: Bacillus cereus

text: Il "Bacillus cereus" è comunemente presente nel suolo e nella polvere. Esso contamina frequentemente alimenti a base di riso, e occasionalmente pasta, carne e vegetali, prodotti lattiero-caseari, minestre, salse, dolciumi che non sono stati raffreddati rapidamente ed efficacemente dopo la cottura e/o adeguatamente conservati.


title: Bacillus cereus

text: "B. cereus" è comune negli alimenti, dove forma spore resistenti alla maggior parte dei processi di risanamento, e dove è in grado di moltiplicarsi durante la conservazione. Tuttavia, esistono diversi ceppi di "B. cereus": alcuni sono innocui, altri responsabili di intossicazioni alimentari anche fatali. Attualmente non sono disponibili metodi in grado di distinguere tra ceppi virulenti e non-virulenti.


title: Bacillus cereus

text: La disponibilità di metodi per la identificazione di tossine emetiche (responsabili soprattutto di vomito) e di enterotossine (che causano intossicazioni diarroiche, con sintomi quali diarrea e dolori addominali) aiuterà coloro che si occupano di gestione della sicurezza, nelle aziende e nei settori di salute pubblica, per determinare il pericolo di "B. cereus" negli alimenti e, di conseguenza, per ridurre il problema delle intossicazioni alimentari.


title: Bacillus cereus

text: "Bacillus cereus" è causa di due tipi di tossinfezioni alimentari: una, ad effetto emetico (vomito), dovuta all'ingestione di una tossina a basso peso molecolare presente nell'alimento. L'altra di tipo diarroico è dovuta all'ingestione di cellule/spore batteriche capaci di produrre enterotossine, proteine ad alto peso molecolare, nell'intestino tenue.


title: Bacillus cereus

text: I sintomi provocati dall'intossicazione diarroica mimano gli stessi provocati dalla tossinfezione da "Clostridium perfringens". La sindrome si manifesta con diarrea acquosa, forti crampi addominali e talvolta sotto forma di nausea e vomito. Il periodo di incubazione varia tra le 6 e le 15 ore dopo il consumo degli alimenti contaminati. I sintomi persistono per 20-24 ore.


title: Bacillus cereus

text: La tossina emetizzante, caratterizzata da nausea e vomito, differisce dalla diarroica perché provoca una sindrome molto più acuta con un periodo di incubazione non superiore alle 6 ore dal momento di ingestione del cibo. Occasionalmente si possono manifestare crampi addominali e diarrea. La durata dei sintomi è comunque generalmente inferiore alle 24 ore. La sintomatologia è peraltro molto simile a quella dall'intossicazione da "Staphylococcus aureus". Alcuni ceppi di "B. subtilis" e di "B. licheniformis" isolati da agnello e da pollo sono stati riscontrati positivi nella formazione di tossine termo stabili simili alla tossina emetica prodotta da "B. cereus".


title: Pinkwashing

text: Pinkwashing è una parola formata dalla crasi tra ""pink"", rosa, e ""whitewashing"", imbiancare o nascondere. Questa parola è stata usata per la prima volta da un'associazione per la lotta del cancro al seno per identificare le aziende che fingevano di sostenere le persone malate di cancro al seno, guadagnando dalla loro malattia. Sovente indica, in senso più ampio, il promuovere un prodotto o un ente attraverso un apparente atteggiamento di apertura nei confronti dell'emancipazione femminile o del mondo gay, anche se, in tal caso, una simile tecnica può essere identificata con un termine più specifico, rainbow washing.


title: Pinkwashing

text: Il termine, agganciandosi alle dinamiche e alle critiche tipiche del greenwashing, nasce sulla scia del greenwashing stesso e, come già accennato, è stato utilizzato per la prima volta per indicare campagne pubblicitarie ed azioni di marketing che si ponevano in prima linea nella lotta del cancro al seno, proponendo i cosiddetti prodotti contrassegnati dal fiocchetto rosa. Il concetto di pinkwashing nacque come critica, cercando di sfatare quanto tali azioni fossero mosse da effettivi interessi scientifici e quanto esse, invece, non fossero promosse allo scopo di catturare l'attenzione dei consumatori che, condividendo tale attività di ricerca, finivano col preferire i prodotti contrassegnati dal fiocchetto rosa determinandone un successo in termini di vendite.


title: Pinkwashing

text: Il neologismo "pinkwashing" deriva dal termine greenwashing che, nell'ambito del marketing, sta ad identificare una strategia preponente prodotti e tecniche pubblicitarie incentrate sul rispetto dell'ambiente, allo scopo di fare preferire i propri prodotti a quelli dei concorrenti, accattivandosi la simpatia di un consumatore sempre più sensibile alle dinamiche ecologiste. Così come il greenwashing, anche il pinkwashing punta a far diminuire l'attenzione sugli eventuali difetti del prodotto, ammaliando l'acquirente con prodotti contrassegnati dal fiocchetto rosa (simbolo della lotta al tumore al seno) o proponendo, più in generale, articoli che sensibilizzino i potenziali consumatori sul tema dell'emancipazione femminile.


title: Pinkwashing

text: Talvolta, si parla di pinkwashing anche nel caso in cui si voglia fare diminuire l'attenzione sugli eventuali difetti del prodotto, proponendolo tramite una visione "gay-friendly" che possa risultare accattivante per il pubblico. L'utilizzo della vita gay, utilizzata senza stereotipi, al fine di promuovere un prodotto indirizzato a consumatori "open-minded" viene talvolta indicata col termine più specifico di rainbow washing, considerando il pinkwashing più incentrato sulla sola dinamica della emancipazione femminile. Ad ogni modo, nella comunità LGBT, il termine pinkwashing è spesso utilizzato per descrivere una varietà di marketing che ha lo scopo di promuovere un prodotto o un ente attraverso un atteggiamento gay-friendly. Ciò specialmente attraverso la politica, le manifestazioni, gli eventi. In questi casi, il termine "pinkwashing" diventa sinonimo di "rainbow washing".


title: Pinkwashing

text: Al pari delle altre frontiere del marketing internazionale (greenwashing, rainbow washing), il "pinkwashing" può essere sfruttato solo laddove è stato raggiunto un adeguato senso civico di rispetto per le minoranze. Il "pinkwashing" fa leva su un diffuso senso civile di carattere inclusivo e può influenzare, in contesti socialmente sviluppati, le leve del marketing mix, soprattutto la leva del prodotto e la leva pubblicitaria. Anche la leva del prezzo e della distribuzione possono rimanerne coinvolte, seppur in maniera minore.


title: Pinkwashing

text: Nel 2013 la Human Rights Campaign ha ufficialmente approvato una riforma globale sull'immigrazione e si è impegnata ad aiutare gli immigrati affinché questi possano vivere nel benessere e in tranquillità, ricevendo asilo o la cittadinanza. Il sostegno è stato dato dopo alcuni giorni da un incidente, in cui a un immigrante attivista omosessuale è stato impedito dalla HRC di discutere il suo stato legale al raduno della Suprema Corte, maltrattamento per il quale l'associazione ha in seguito posto le sue scuse. "The Huffington Post" ha definito questo comportamento come pinkwashing, "per far sembrare la riforma per gli immigrati pro-gay in modo tale da garantirsi l'appoggio della comunità LGBT al fine di mascherare i numerosi lati negativi della legislazione" – come quello di trovare soldi per i rinforzi, la deportazione, e l'ulteriore militarizzazione degli Stati Uniti.


title: Ullàlla

text: Ullàlla è il quinto album di Antonello Venditti, pubblicato nel 1976 Pubblicato dall'etichetta discografica RCA Italiana.


title: Ullàlla

text: Dopo il successo di "Lilly" Venditti decise di cambiare "équipe" di lavoro, e di registrare il nuovo disco nello studio "Il Mulino", che Mogol aveva allestito ad Anzano del Parco (Como): i musicisti erano "session-men" dello studio e nei mesi precedenti avevano registrato l'album "Lucio Battisti, la batteria, il contrabbasso, eccetera" di Lucio Battisti; il gruppo seguì Venditti anche in tour. Tra loro, il cantautore Ivan Graziani il quale curò gli arrangiamenti assieme allo stesso Venditti: quest'ultimo poco tempo dopo produsse il suo album "I lupi".


title: Ullàlla

text: Le canzoni affrontano tematiche importanti, come il compromesso storico in "Nostra signora di Lourdes", o il Disastro di Seveso nella "Canzone per Seveso" ma nonostante ciò le vendite sono inferiori alle aspettative. Tra gli altri brani sono da ricordare "Strada", canzone sulla prostituzione, "Jodi e la scimmietta", con un testo molto simbolico, "Una stupida e lurida storia d'amore", dedicata a Simona Izzo, all'epoca moglie del cantautore, e "Per sempre giovane", nella cui parte finale Venditti inserisce un pezzo di "Born to run" di Bruce Springsteen (ringraziandolo nelle note di copertina). Dopo questo disco il cantautore lasciò la RCA perché i missaggi furono cambiati senza avvisarlo. Nessuna canzone di "Ullàlla" è stata mai proposta nei numerosi dischi dal vivo incisi dall'artista.


title: Legge di conservazione della carica elettrica

text: La conservazione della carica elettrica è una legge fisica, che è rappresentata in forma canonica come una particolare equazione di continuità valida per la carica elettrica.


text: La legge afferma che il flusso della densità di corrente elettrica attraverso una qualunque superficie chiusa è pari alla variazione della carica elettrica situata nel volume racchiuso dalla superficie.


text: La legge di conservazione per la carica elettrica in forma differenziale è l'equazione di continuità:


text: dove formula_2 è la densità di corrente elettrica, con formula_3 la densità di carica e formula_4 la velocità di deriva.


text: Dopo avere integrato in un volume ed essersi serviti del teorema della divergenza si ottiene la forma integrale:


text: dove formula_7 è la carica elettrica contenuta nel volume di integrazione e formula_8 è la corrente elettrica netta uscente dalla superficie che lo delimita. Per dimostrare l'equazione di continuità in forma indefinita si utilizza il teorema del trasporto di Reynolds, con il quale si può scrivere:


text: L'equazione di continuità può essere derivata dalle equazioni di Maxwell applicando l'operatore divergenza alla quarta:


text: Si deve notare che la relazione formula_13 vale solamente nel caso stazionario, come si mostra applicando la divergenza ad entrambi i membri. Per il primo si ha formula_14, e quindi si deve verificare che anche formula_15 sia nulla. Tuttavia l'equazione di continuità per la corrente elettrica impone che formula_15 sia nulla solo quando formula_17, cioè solo nel caso stazionario.


text: L'estensione della legge di Ampère al caso non stazionario, dovuta a Maxwell, è un risultato fondamentale per il successivo sviluppo dell'elettrodinamica poiché mostra come un campo elettrico variabile nel tempo sia sorgente di un campo magnetico.


text: è la densità di corrente di spostamento, e si somma alla densità di corrente nel caso non stazionario.


text: si ottiene la quarta equazione di Maxwell nel vuoto. Tale espressione mostra come la variazione temporale di un campo elettrico sia sorgente di un campo magnetico.


text: L'equazione di continuità può essere scritta in maniera molto semplice e compatta utilizzando la notazione relativistica. Si definisce a tal fine la quadricorrente formula_21, un quadrivettore la cui componente temporale è la densità di carica e quella spaziale è il vettore densità di corrente.


text: La conservazione della carica può essere interpretata come conseguenza di una simmetria in base al teorema di Noether, un risultato fondamentale della fisica teorica che afferma che ogni legge di conservazione è associata a una simmetria del sistema fisico. La simmetria che è associata alla conservazione della carica è l'invarianza di gauge del campo elettromagnetico. Questa è collegata al fatto che campo elettrico e magnetico non varino aggiungendo o sottraendo un valore costante al potenziale elettrostatico formula_23. In realtà la simmetria completa è più complicata, e coinvolge anche il potenziale vettore formula_24. L'enunciato completo dell'invarianza di gauge è che la fisica di un campo elettromagnetico rimane invariata se ai potenziali scalare e vettore viene aggiunto un gradiente di un campo scalare arbitrarioformula_25:


text: In meccanica quantistica il campo scalare è equivalente a un cambiamento di fase nella funzione d'onda della particella carica:


text: per cui l'invarianza di gauge è equivalente al fatto che il cambio di fase di una funzione d'onda non sia un osservabile, e che solo variazioni del modulo della funzione d'onda portino a cambiamenti della funzione di probabilità formula_28. Questo è il motivo teorico fondamentale all'origine della conservazione della carica.


text: L'invarianza di gauge è una proprietà molto importante, e ben consolidata, del campo elettromagnetico, e ha molte conseguenze verificabili. La giustificazione teorica della conservazione della carica è fortemente sostenuta dall'essere collegata a tale simmetria. Ad esempio, l'invarianza di gauge globale richiede anche che il fotone sia privo di massa, e la forte evidenza sperimentale che il fotone abbia massa nulla è un'importante evidenza che la carica sia conservata.


title: Taglio di Po

text: Taglio di Po ("Tài d Pò" in dialetto ferrarese, "Tajo de Pò" in veneto) è un comune italiano di abitanti della provincia di Rovigo in Veneto, situato a sud-est del capoluogo.


title: Taglio di Po

text: Taglio di Po si trova all'interno del territorio del Delta del Po, nel basso Polesine; lungo la sponda destra del fiume Po. Il capoluogo comunale è lambito a sud dal 45º parallelo, la linea equidistante fra il Polo nord e l'Equatore.


title: Taglio di Po

text: Il territorio comunale, di forma molto allungata, si estende sull'Isola di Ariano; delimitata dai rami del fiume Po: il Goro a sud, il Po di Venezia a nord ed il suo ramo, il Po di Gnocca, a sud/est. Il comune di Taglio di Po confina a nord con Adria e Loreo, a nord-est con Porto Viro, a sud con Ariano nel Polesine e a sud-ovest con Corbola.


title: Taglio di Po

text: La storia del comune è solo contemporanea. Nei tempi antichi esisteva il cordone dunoso sul mare che arrivava circa dove oggi è l'attuale piccolissima frazione di Mazzorno Destro, che risulta abitata sin dal 1530.Il rimanente territorio si è formato successivamente al taglio di Porto Viro, l'opera idraulica realizzata dalla Serenissima tra il 1600 ed il 1604.I primi insediamenti abitativi nell'attuale centro del paese ebbero luogo intorno al 1750. Sino all'invasione napoleonica del 1796 rimase nella Repubblica di Venezia.


title: Taglio di Po

text: Entrò a far parte del distretto di Ariano e successivamente ebbe le medesime vicende storiche del confinante comune di Ariano nel Polesine sino al 1866, terza guerra d'indipendenza, quando fu annesso al Regno d'Italia in seguito al Plebiscito del Veneto del 1866.


title: Taglio di Po

text: Lo stemma del Comune di Taglio di Po raccoglie gli elementi più rappresentativi del territorio e della sua storia. Sullo sfondo, davanti al gruppo del Monviso, è seduto il leggendario Eridano che tiene fra le mani un otre da cui sgorga l'acqua che diventa il fiume Po che scorre sulla pianura. In primo piano un personaggio maschile in piedi, Luigi Groto detto il Cieco di Adria, che indica il punto dove iniziare l'opera del taglio di Porto Viro che aveva propugnato con uno storico discorso pronunciato davanti al Senato veneziano il 17 novembre 1569. Sopra lo stemma, un nastro reca l'iscrizione latina riferita a Groto: ("Vide col suo grande animo colui che era stato privato della luce").


title: Taglio di Po

text: Il territorio di Taglio di Po fa parte della diocesi di Chioggia, sede della Chiesa cattolica suffraganea del patriarcato di Venezia, appartenente alla regione ecclesiastica Triveneto.


title: Taglio di Po

text: L'economia di Taglio di Po è principalmente basata su piccole e medie imprese artigiane e di servizi, mentre la componente agricola è in netto calo, tranne che nelle frazioni dove è ancora la prima risorsa.


title: Taglio di Po

text: Da qualche anno, alcuni operatori stanno prendendo in considerazione lo sviluppo economico dettato dalla presenza del Parco del Delta del Po che, pur con molta fatica, sta rivelandosi come fonte economica da tenere in considerazione. La presenza di turisti, in leggero aumento, anno dopo anno, ha spinto all'apertura di qualche Bed & Breakfast, alcuni Agriturismi e alla creazione di nuovi posti letto per gli Alberghi.


title: Taglio di Po

text: Dal momento che l'adsl passava sulla vicina S.S. Romea, il Comune di Taglio di Po ha contribuito a finanziare i lavori di prolungamento della rete sino alla centrale Telecom vicina al centro del paese, dando accesso al capoluogo alla banda larga, tra l'altro già disponibile da alcuni anni nelle località della Zona Marina a seguito degli interventi finanziati privatamente da Enel sulla vicina centrale telefonica di Porto Tolle.


title: Taglio di Po

text: Dal 18 giugno 2009 la banda larga è attiva su tutto il territorio comunale. Le velocità che si raggiungono sono in evoluzione: 100 mega nel centro cittadino e in alcune frazioni come quella di Oca Marina.


title: Taglio di Po

text: Secondo lo statuto, il comune riconosce come tali solo due frazioni oltre al capoluogo, ma si precisa che ciascuna di esse è costituita da più località distinte:


title: Taglio di Po

text: La principale via d'accesso a Taglio di Po è la SS Romea 309; arteria stradale che collega Ravenna a Venezia. La strada provinciale 46 unisce invece Taglio di Po alla vicina Corbola.


title: Alessandra Panelli

text: Figlia d'arte — i genitori erano gli attori Paolo Panelli e Bice Valori — è attiva in televisione e in teatro, dove dirige la "Compagnia Teatrale delle Diverse Abilità". Negli anni ottanta, insieme al padre Paolo, recitò nello spettacolo teatrale "Per quanto" su testi di Stefano Viali e condusse per tre anni la trasmissione radiofonica "Varietà, varietà". Per il cinema partecipa a una dozzina di pellicole dal 1980 al 1995, diretta anche da Federico Fellini. Dal 2003 insegna recitazione presso il Centro Sperimentale di Cinematografia.


title: Episodi di La fantastica signora Maisel (terza stagione)

text: La terza stagione della serie televisiva La fantastica signora Maisel ("The Marvelous Mrs. Maisel"), composta da 8 episodi, è stata resa disponibile negli Stati Uniti su Amazon Prime Video il 6 dicembre 2019, mentre in Italia è stata pubblicata lo stesso giorno in lingua originale e il 7 febbraio 2020 col doppiaggio italiano.


title: Oriella Dorella

text: Entrata alla scuola della Scala a 8 anni, sotto la direzione di Esmée Bulnes, si diploma nel 1969. All'interno del corpo di ballo del Teatro alla Scala è solista nel 1972, prima ballerina nel 1977, a partire dal 1986 "étoile". In seguito è direttore artistico del Balletto di Milano. In televisione ha partecipato all'edizione 1981-1982 di "Fantastico" e alle fiction "Grandi domani" su Italia 1 nel 2005 e "Non smettere di sognare" nel 2009 e nel 2011.


title: Oriella Dorella

text: Tra le interpretazioni più significative si ricorda "La strada" di Mario Pistoni su musiche di Nino Rota, tratto dall'omonimo film di Federico Fellini. Oriella Dorella racconta di essersi innamorata del personaggio di "Gelsomina" vedendo l’interpretazione di Fiorella Cova, prima ballerina della Scala e moglie di Pistoni.


title: Oriella Dorella

text: Altri ruoli del repertorio classico e contemporaneo interpretati da Oriella Dorella sono "Giselle", "Coppelia", "Lo Schiaccianoci", "Miss Julie" di Birgit Cullberg, "La bisbetica domata" di John Cranko, "L'Histoire de Manon" di Kenneth McMillan, "Onegin", "Afternoon of a Faun" di Jerome Robbins, "Adamo ed Eva", "Daphnis et Chloé" di George Skibin, "L'Angelo Azzurro" di Roland Petit, "Proust ou Les intermittences du coeur".


title: Oriella Dorella

text: Nel 1999 pubblica un libro illustrato da Cristina Rinaldi per raccontare in chiave moderna "Il lago dei cigni" ai più piccoli.


title: Baht thailandese

text: Il baht (; , simbolo: ฿, codice ISO 4217: THB) è la moneta ufficiale della Thailandia. L'emissione della valuta è responsabilità della banca della Thailandia. Il baht è suddiviso in 100 satang (; ).


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: , conosciuto anche col titolo internazionale Lupin the 3rd vs Detective Conan: The Movie, è un film d'animazione del 2013 diretto da Hajime Kamegaki.


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: Si tratta del secondo crossover tra le serie manga e anime "Lupin III" e "Detective Conan", nonché sequel dello special per la televisione "Lupin III vs Detective Conan" del 2009. È uscito nei cinema in Giappone il 7 dicembre 2013, mentre in Italia è stato distribuito al cinema il 10 e l'11 febbraio 2015.


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: Per l'home video il film è stato distribuito col titolo Lupin Terzo vs. Detective Conan - Il film, mentre per la TV è stato trasmesso su Italia 2 il 19 agosto 2019 con il titolo Lupin III vs. Detective Conan - Il film, mentre il 4 agosto 2021 viene ritrasmesso un promo col titolo Lupin III vs. Detective Conan 2, ma durante la trasmissione appare il titolo Lupin III vs. Detective Conan - Il film.


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: Ladro Kid ruba un prezioso diamante. Conan parte al suo inseguimento, ma dal bagagliaio della macchina del ladro ne fuoriesce Goemon, che tira un fendente con la spada e divide in due il suo skateboard. Il giovane detective capisce che l'astuto Lupin III si è travestito da Kaito Kid per mettere in atto il suo piano.


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: Si scopre che Lupin ha commesso il furto per salvare Fujiko, che è stata presa in ostaggio dal misterioso Allen Smith. Quest'ultimo afferma che il colpo era solo un test per verificare le abilità del ladro e gli rivela che il suo vero obiettivo è lo "Zaffiro Ciliegia". Avvertita delle intenzioni di Lupin, la polizia giapponese, sotto la guida dell'ispettore Megure, si serve dell'aiuto dell'ispettore Zenigata, che prende gli agenti Sato e Takagi come assistenti. Nonostante le precauzioni di Zenigata, Lupin riesce a rubare lo zaffiro e a scappare travestito da Takagi.


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: Nel frattempo, al Tōto Stadium viene organizzato il concerto di Emilio Baretti, un famoso cantante italiano appena arrivato a Tokyo. Conan scopre che tra il suo staff c'è Jigen. Sonoko organizza un incontro con il cantante prima del concerto, ma quando lei, Goro, Ran e Conan arrivano all'hotel scoprono la presenza della polizia. Nell'appartamento di Baretti si trovano gli ispettori Megure e Shiratori, insieme alla manager Claudia Bellucci e al produttore Luciano Carnevale. Baretti ha infatti ricevuto una lettera minatoria: se non annullerà il suo concerto, il cantante verrà ucciso. Carnevale insiste affinché lo spettacolo prosegua. Quando Ran e Sonoko stanno per andarsene, Conan scopre che Jigen è stato assunto come guardia del corpo di Baretti e lo segue.


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: Nel frattempo, Sonoko e Ran incontrano Baretti, che è scappato di nascosto per andare a visitare la Bell Tree Tower in incognito. Il ragazzo semina le sue due accompagnatrici e si siede all'esterno della struttura. Ran lo trova e supplica il cantante di non suicidarsi. Un colpo di vento rischia di farli cadere entrambi. I due si salvano grazie a Sonoko e alle azioni combinate di Conan e Jigen. Baretti confessa che Carnevale è in realtà un boss mafioso, che usa i suoi concerti come copertura per i suoi traffici illegali, e Conan capisce che la lettera in realtà l'aveva scritta lo stesso cantante per cercare di risolvere la situazione. Intanto, i Detective Boys ed Agasa cercano di trovare il covo di Lupin III. Quando ci riescono, i tre trovano Goemon, che li fa addormentare con un sonnifero. Dopodiché, Fujiko li riporta a casa, chiedendo in cambio ad Ai, di cui rivela di conoscere la vera identità, di venire con lei, perché interessata all'APTX4869 e all'eterna giovinezza.


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: Il concerto di Baretti si svolge senza problemi. Carnevale riesce a evitare la sorveglianza della polizia per incontrarsi all'aeroporto con il suo compratore, che si rivela essere Allen Smith. Si scopre a questo punto che l'intermediario che ha organizzato questo incontro e il proprietario dello Zaffiro Ciliegia erano i soci di Lupin: Jigen e Goemon (anagrammando i loro nomi si ottengono i nomi di Jigen e di Goemon). Lupin è stato infatti ingaggiato dal governo del Regno di Vespania per recuperare un raro pezzo di minerale rubato da Carnevale, un minerale che consente la costruzione dell'ultima tecnologia stealth. Smith è in realtà un nativo del paese di Gillanba, il cui scopo era utilizzare il minerale per compensare la potenza militare di un paese vicino, uno scopo che né Sakura, l'ex regina di Vespania, né sua figlia Mira approvavano. Lo spietato Allen Smith ha però portato dei rinforzi e, nonostante l'aiuto degli amici di Lupin e di Conan, che aveva intuito la verità e aveva chiamato l'FBI per evitare che morisse qualcuno nella sparatoria, riesce a prendere Conan come ostaggio e a scappare sull'aereo.


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: Lupin riesce però a salire sull'aereo grazie a Fujiko e ad Ai. Lì lui e Conan, che si è liberato da solo, si preparano a fermare Smith, ma Carnevale comincia a sparare con una mitragliatrice, aprendo una falla nell'aereo che lo risucchia e colpendo mortalmente lo stesso Smith con il suo aiutante, che lo stavano pilotando. Prima di morire, Smith chiede a Conan chi è esattamente e lui gli svela la sua vera identità, nonostante Lupin cercasse di aiutarlo a tenerla nascosta. Quando l'aereo viene preso di mira da dei jet militari, che vogliono distruggerlo prima che lasci il paese, Lupin spiega che lo Zaffiro Ciliegia è fatto del minerale di Vespania. I due lo usano così per evitare i missili e per poi buttarsi col paracadute, facendo precipitare l'aereo. Una volta in mare, sono tratti in salvo dal sommergibile di Fujiko. Questa aveva fatto un accordo con Ai sul farsi rivelare il segreto dell'APTX4869, ma la ragazza, ripetendo le parole della donna su come il mentire sia una caratteristica femminile, rompe l'accordo.


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: In una scena dopo i titoli di coda, Conan, Ran e Ai vedono Baretti, più sicuro di sé, in partenza da un aeroporto del Giappone per tornare in Italia. Nel frattempo, Lupin cerca di rubare un tesoro nazionale da un tempio del Kansai, a Osaka, solo per scoprire che Kaito Kid l'ha rubato per primo e ha avvisato la polizia, in attesa di arrestarlo, come vendetta. Quando questa scena finisce, esce il logo di un possibile nuovo crossover "Lupin III vs. Kaito Kid", ma compare Conan che dice: "Tranquilli, è uno scherzo!"


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: La colonna sonora è composta da Yūji Ōno, il musicista di "Lupin III", e Katsuo Ōno, il musicista di "Detective Conan". È stata pubblicata dalla VAP il 4 dicembre 2013, in una confezione con due CD intitolata o, come scritto sulla copertina, "Lupin the Third - Detective Conan - Original Soundtrack".


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: Il film è stato distribuito in Giappone da Toho. È stato distribuito anche a Singapore, in lingua originale con sottotitoli in inglese e cinese, nel circuito Cathay Cineplexes dal 6 marzo 2014. Dopodiché è stato distribuito anche a Taiwan il 4 aprile 2014 e in Corea del Sud il 29 maggio. In Italia ha avuto inizialmente due proiezioni in lingua originale con i sottotitoli in italiano nel 2014, con il titolo "Lupin III VS. Detective Conan: The Movie", nell'ambito della rassegna di cinema giapponese "Wa! Japan Film Festival": la prima volta al cinema Odeon di Firenze l'11 maggio, la seconda al cinema Apollo di Milano il 14 maggio. Il film è stato distribuito in un numero limitato di sale dalla Lucky Red, doppiato in italiano, il 10 e l'11 febbraio 2015.


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: L'edizione italiana del film è stata curata, per Lucky Red, dallo studio Logos di Milano sotto la supervisione editoriale di Romina Franzini. La direzione del doppiaggio e l'adattamento dei dialoghi sono a cura di Pino Pirovano, la traduzione dall'originale è di Andrea De Cunto.


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: In Giappone il film è stato pubblicato in DVD e Blu-ray Disc da VAP il 4 giugno 2014. Sono state pubblicate due edizioni in DVD, una a disco singolo detta e una in due dischi detta . In Blu-ray Disc, invece, vi è solo un'edizione in due dischi, di cui il secondo è comunque un DVD.


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: Il film incassò yen nei primi due giorni di proiezione, arrivando al primo posto della classifica del botteghino giapponese, e il 15 dicembre 2013 era arrivato a yen. Il 7 gennaio 2014 il film aveva incassato yen e venduto biglietti, superando l'incasso di "Meitantei Conan - Zekkai no private eye" e diventando così il film di "Detective Conan" con il maggior incasso di sempre. Il 19 gennaio 2014 il film aveva superato i quattro miliardi di yen. Il 2 febbraio 2014 aveva incassato yen.


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: Il film è stato nominato per gli Awards of the Japanese Academy del 2014 nella categoria animazione, in cui ha poi vinto "Si alza il vento".


title: Lupin Terzo vs Detective Conan

text: Dal film è stato tratto un manga con lo stesso titolo, disegnato da Yutaka Abe e Denjirō Maru, disegnatori anche di alcuni volumi di "Detective Conan Special Cases" e del manga tratto dallo special televisivo. Il manga è stato pubblicato dal 25 agosto 2014 al 25 aprile 2015 sulla rivista "Shōnen Sunday Super", edita dalla Shogakukan, la casa editrice del manga di "Detective Conan". Il manga è stato raccolto in due tankōbon, pubblicati da Shogakukan rispettivamente il 18 marzo e il 18 maggio 2015.


title: All Things Must Pass

text: All Things Must Pass è il terzo album solista di George Harrison (il primo dopo lo scioglimento dei Beatles), pubblicato il 27 novembre 1970 su etichetta Apple Records. Il vinile originalmente pubblicato era costituito da due LP di canzoni rock e in più un terzo LP di jam session strumentali. "All Things Must Pass" fu il primo album triplo in studio pubblicato da un artista solista; fu un successo sia di critica che di pubblico raggiungendo il 1º posto in classifica nel Regno Unito e negli Stati Uniti. Quando uscì sorprese notevolmente la critica, che aveva sottovalutato per lungo tempo il talento del chitarrista ed ottenne un notevole successo di pubblico, arrivando a vendere la sorprendente quantità di circa sette milioni di copie in tutto il mondo, di cui circa la metà negli Stati Uniti. L'album contiene nel complesso 23 tracce, tra le quali "My Sweet Lord" e "Beware of Darkness". Nel 2001 l'album è stato certificato disco di platino.


title: All Things Must Pass

text: Stilisticamente, l'opera riflette l'influenza delle attività musicali di Harrison con artisti come Bob Dylan, The Band, Delaney & Bonnie e Billy Preston durante il periodo 1968-70. Inoltre, "All Things Must Pass" introdusse il caratteristico sound di Harrison, con le sonorità della chitarra slide in evidenza in molti brani, e le tematiche spirituali che avrebbero riempito tutti i suoi lavori solisti successivi. Alcuni critici ed appassionati interpretarono la fotografia opera di Barry Feinstein che funge da copertina dell'album, dove George Harrison siede su una sedia in un prato circondato da quattro nani da giardino, come una dichiarazione di indipendenza ed emancipazione dai Beatles.


title: All Things Must Pass

text: La lavorazione dell'album iniziò agli Abbey Road Studios di Londra nel maggio 1970, con prolungate sessioni di sovraincisione e missaggio che proseguirono fino all'ottobre successivo. Tra il folto gruppo di musicisti che parteciparono alle sessioni per il disco ci furono Eric Clapton e i membri del gruppo Delaney & Bonnie's Friends – tre dei quali avrebbero poi formato con Clapton i Derek and the Dominos durante le sessioni stesse – oltre che Ringo Starr, Gary Wright, Billy Preston, Klaus Voormann, Alan White, John Barham, i Badfinger e Pete Drake.


title: All Things Must Pass

text: L'album venne co-prodotto da Harrison insieme a Phil Spector, il quale fece ampio uso della sua tecnica di produzione detta "Wall of Sound". "All Things Must Pass" viene spesso indicato come il migliore di tutti gli album solisti pubblicati dagli ex-Beatles.


title: All Things Must Pass

text: Durante il suo ultimo anno di vita, Harrison supervisionò la ristampa dell'album in occasione del trentesimo anniversario della pubblicazione. La rivista "Rolling Stone" ha classificato il disco alla posizione numero 433 nella lista "500 Greatest Albums of All Time" da loro redatta. Nel gennaio 2014, "All Things Must Pass" è stato inserito nella Grammy Hall of Fame.


title: All Things Must Pass

text: Già a partire dal 1966, Harrison cominciò ad accumulare nei Beatles una grande quantità di materiale inedito. Le canzoni "The Art of Dying" e "Isn't It a Pity" risalgono proprio a quella data. Nei bootleg delle sessioni di "Get Back", l'artista ha rivelato come volesse offrire la seconda delle due canzoni a Frank Sinatra. Durante il 1968, Harrison raccolse altro materiale inedito e mentre si trovava a Woodstock con Bob Dylan in quell'anno, i due registrarono insieme "I'd Have You Anytime" e "Nowhere to Go", ma solo la prima venne poi inclusa nell'album.


title: All Things Must Pass

text: Nel gennaio 1969, Harrison produsse gli abbozzi embrionali di canzoni che poi sarebbero apparse nell'album, quali "Hear Me Lord", "Let It Down", e "Window, Window", ma nessuna di queste venne completata per intero durante le sessioni; anche "Wah-Wah" venne scritta in quel clima tesissimo per i Beatles. Cominciò poi a comporre "My Sweet Lord" mentre era in tournée con i Delaney & Bonnie nel tardo 1969. Infine nel maggio 1970, andò a visitare Dylan durante la registrazione di "New Morning", e lì registrò una cover di "If Not for You". A questo punto Harrison diede il via alle registrazioni per il suo nuovo album solista, il primo e ufficiale dopo lo scioglimento dei Beatles.


title: All Things Must Pass

text: Il giornalista musicale John Harris identificò l'inizio del "viaggio" che avrebbe portato George Harrison a produrre "All Things Must Pass" con la sua visita negli Stati Uniti della fine del 1968, dopo le tribolate sessioni dei Beatles per il "White Album". Mentre si trovava a Woodstock in novembre, rilassandosi con l'amico Bob Dylan, la creatività di Harrison venne stimolata dalla conoscenza della musica del gruppo musicale The Band, completamente diversa dallo stile dei Beatles. In concomitanza con questa visita ci fu un'impennata nella produzione di canzoni da parte di Harrison, a seguito del suo rinnovato interesse verso la chitarra, dopo tre anni passati a studiare il sitar indiano. Oltre ad essere uno dei pochi musicisti a comporre canzoni insieme a Dylan, Harrison aveva recentemente collaborato con Eric Clapton per la scrittura del brano "Badge", che divenne un grosso successo per i Cream nella primavera del 1969.


title: All Things Must Pass

text: Una volta tornato a Londra, e con le sue composizioni che stentavano sempre a trovare posto su un album dei Beatles, Harrison si dedicò a progetti diversi producendo dischi di artisti della Apple quali Billy Preston e Doris Troy, due cantautori statunitensi le cui influenze soul e gospel influenzeranno "All Things Must Pass" tanto quanto la musica dei The Band. Inoltre, George registrò con Leon Russell e Jack Bruce, ed accompagnò Clapton in un breve tour con Delaney & Bonnie. In aggiunta, egli identificò il proprio coinvolgimento con il movimento Hare Krishna quale fonte di un "altro tassello del puzzle che rappresentò il viaggio spirituale da lui iniziato nel 1966". Nel gennaio 1970, George invitò il produttore discografico Phil Spector a partecipare alle sessioni di registrazione di "Instant Karma!", il nuovo singolo della Plastic Ono Band di John Lennon. Questa associazione portò Spector a lavorare sui nastri delle sessioni "Get Back/Let It Be", che produssero l'album "Let It Be" (1970), e successivamente a produrre "All Things Must Pass".


title: All Things Must Pass

text: Harrison aveva discusso per la prima volta la possibilità di pubblicare un album solista di sue canzoni durante le "Get Back Sessions" del gennaio 1969. Il 25 febbraio negli Abbey Road Studios, giorno del suo ventiseiesimo compleanno, egli registrò alcuni nastri demo della canzone "All Things Must Pass" e due altre nuove composizioni che non avevano ricevuto attenzione da Lennon e McCartney durante le sessioni ai Twickenham Film Studios. Sebbene avesse iniziato a ventilare l'idea di un album solista fin dall'autunno del 1969, fu solamente quando McCartney annunciò pubblicamente di voler uscire dal gruppo, nell'aprile 1970, sancendo di fatto la "fine" dei Beatles, che Harrison si convinse dell'idea. Nonostante avesse già pubblicato due album solisti a suo nome, "Wonderwall Music" (1968), una colonna sonora, e lo sperimentale "Electronic Sound" (1969), Harrison considerò fin da subito "All Things Must Pass" come il suo "primo vero album solista".


title: All Things Must Pass

text: Phil Spector ascoltò per la prima volta le nuove composizioni di Harrison all'inizio del 1970, durante una visita a casa sua a Friar Park. Nel corso degli anni, George aveva accumulato così tanto materiale; che non la finiva più di accennare brani al produttore. Di questo primo gruppo di canzoni facevano parte "Isn't It a Pity", "Hear Me Lord", "Let It Down", "All Things Must Pass" e "Art of Dying", brani che sarebbero tutti finiti sull'album.


title: All Things Must Pass

text: Harrison registrò l'album tra maggio e agosto del 1970, avvalendosi della collaborazione preziosa di Spector, famoso per il suo "Wall of Sound" che diede all'album una sonorità pesante e semi-orientale, molto differente dalla produzione beatlesiana, e tipica della produzione di Spector degli anni sessanta/settanta, sonorità in parte compromessa nel successivo remix per la prima ristampa in CD.


title: All Things Must Pass

text: Nel tardo maggio 1970, Harrison fece sentire a Spector le canzoni registrate fino ad allora tramite l'ausilio di chitarra e di un bassista semisconosciuto. Di tutte le canzoni selezionate, otto saranno scartate dal prodotto finale e tuttora mai ufficialmente pubblicate. Altre invece subiranno un pesante riarrangiamento; infine altre saranno completate negli album a venire, come "Beautiful Girl" pubblicata su "Thirty Three & 1/3" e "I Don't Want to Do It" che dovrà attendere 15 anni prima di essere inserita nella colonna sonora di "Porky's Revenge". Le canzoni escluse dall'album furono "Cosmic Empire", "Mother Divine", "Nowhere to Go", "Tell Me What Has Happened With You", e "Window, Window" così come "Gopala Krishnai" e "Dehradun", che vennero tagliate nel montaggio finale dell'album.


title: All Things Must Pass

text: I musicisti che presero parte alle registrazioni furono parecchi, tra cui Eric Clapton, grande amico di Harrison, Klaus Voormann, Alan White e Ringo Starr, mentre dietro il tutto si "annida" l'organo di Billy Preston.


title: All Things Must Pass

text: La data nella quale Harrison fece sentire le versioni preliminari dei pezzi a Spector, agli Abbey Road Studios, è generalmente ritenuta essere il 20 maggio 1970, lo stesso giorno in cui ebbe la sua prima mondiale il film "Let It Be - Un giorno con i Beatles", mentre le sessioni in studio vere e proprie partirono il 26 maggio. Con l'assistenza degli ex ingegneri del suono dei Beatles Ken Scott e Phil McDonald, Spector registra la maggior parte delle tracce base dal vivo, in alcuni casi coinvolgendo più batteristi e tastieristi insieme, e fino a cinque chitarristi in contemporanea.


title: All Things Must Pass

text: Secondo gli autori Chip Madinger e Mark Easter, gran parte di queste tracce base furono registrate impiegando un banco mixer a 8 tracce a Abbey Road, con il primo gruppo di sedute svoltesi dalla fine di maggio alla seconda settimana di giugno. Le prime canzoni ad essere registrate furono "Wah-Wah", "What Is Life", le due versioni di "Isn't It a Pity", e le tracce nelle quali suonò Pete Drake, come "All Things Must Pass" e "Ballad of Sir Frankie Crisp (Let It Roll)". Gli strumentali "Thanks for the Pepperoni" e "Plug Me In", con Harrison, Clapton e Dave Mason ciascuno a suonare estesi assoli di chitarra, furono registrati verso metà giugno presso l'Apple Studio, e segnarono l'inizio della formazione Clapton, Whitlock, Radle e Gordon che avrebbe costituito i Derek and the Dominos. Harrison inoltre contribuirà suonando la chitarra in entrambi i lati del singolo di debutto della band, "Tell the Truth" e "Roll It Over", tracce che furono prodotte da Spector e registrate alla Apple il 18 giugno. Lo stesso giorno furono incisi anche gli strumentali "I Remember Jeep" e "Out of the Blue", quest'ultima una jam session di oltre undici minuti di durata che vede la presenza anche di Bobby Keys e Jim Price. Entrambe le tracce strumentali finirono sul terzo disco di "All Things Must Pass" intitolato "Apple Jam", insieme alle sopracitate "Plug Me In" e "Thanks for the Pepperoni".


title: All Things Must Pass

text: Anche se Harrison dichiarò nel corso di una intervista radiofonica a New York che le sessioni per il suo album solista sarebbero durate non oltre le otto settimane,<ref name="ContraBand/Pity">"It's Really a Pity", Contra Band Music, 15 marzo 2012.</ref> le operazioni di registrazione, sovraincisione e missaggio di "All Things Must Pass" durarono cinque mesi, fino alla fine di ottobre. Il ritardo fu dovuto, in parte, alle condizioni di salute della madre di Harrison, alla quale era stato diagnosticato un tumore, in quanto l'ex-Beatle le faceva spesso visita a Liverpool. Alcuni partecipanti alle sedute di registrazione indicarono anche il comportamento erratico di Spector come altro fattore di ritardo nel completamento dell'album. George Harrison raccontò in seguito che a Spector ci volevano circa "18 drink" prima che fosse pronto a lavorare, situazione che lo costrinse spesso ad occuparsi da solo della produzione. Nel luglio 1970, quando le sessioni ripartirono ai Trident Studios, Spector cadde in studio rompendosi un braccio. Poco tempo prima, la lavorazione di "All Things Must Pass" aveva subito un arresto temporaneo per permettere a George di stare al capezzale della madre per l'ultima volta (la donna morì il 7 luglio). La tragedia personale della perdita della madre ispirò a Harrison il brano "Deep Blue", pubblicato su singolo nel 1971. Le pressioni della EMI circa lo sforamento del budget per i costi dello studio di registrazione si aggiunsero ai motivi di stress di Harrison, ed ulteriore complicazione fu l'infatuazione di Clapton per sua moglie, Pattie Boyd. Dopo essere stato inizialmente da questa respinto nel novembre 1970, Clapton iniziò ad assumere eroina distrutto dai sensi di colpa per aver tradito la fiducia dell'amico.


title: All Things Must Pass

text: In assenza di Spector, Harrison completò le tracce base e un mixaggio preliminare dell'album entro il 12 agosto. Poi inviò al produttore convalescente a Los Angeles alcuni mix provvisori di molte canzoni, e Spector gli rispose per lettera il 19 agosto con suggerimenti e consigli circa ulteriori sovraincisioni e il missaggio finale. Tra i commenti di Spector c'erano dettagliati suggerimenti riguardo "Let It Down". Successivamente Spector tornò in studio a Londra per supervisionare la conversione delle registrazioni su mixer da 8 a 16 piste, processo che consentì maggiore libertà nella sovraincisione di nuovi strumenti.


title: All Things Must Pass

text: Gli arrangiamenti orchestrali di John Barham furono registrati durante la successiva fase di produzione dell'album, a partire dall'inizio di settembre, insieme a molti altri contributi da parte di Harrison, come la voce solista, parti di chitarra slide e cori multi-traccia (questi ultimi accreditati a "The George O'Hara-Smith Singers").


title: All Things Must Pass

text: Il 9 ottobre, mentre approntava il missaggio finale dell'album a Abbey Road, George presentò a John Lennon, il quale stava lavorando al suo album solista "Plastic Ono Band", la traccia recentemente incisa intitolata "It's Johnny's Birthday", registrata come regalo per il suo trentesimo compleanno. Lo scherzoso pezzo, incluso in "All Things Must Pass" nella "Apple Jam", vede Harrison cantare, e suonare l'armonium e tutti gli altri strumenti presenti, e contributi vocali da parte di Mal Evans ed Eddie Klein. Il 28 ottobre, Harrison e Pattie Boyd arrivarono a New York, dove George e Spector terminarono la preparazione dell'album. L'ex-Beatle avanzò qualche dubbio sull'effettiva qualità di tutte le tracce incluse nel disco; ma Allan Steckler, manager della Apple Records per il mercato statunitense, assolutamente certo del valore del materiale, lo scongiurò di pubblicare tutte le canzoni senza esclusioni. Il caratteristico stile produttivo di Spector diede a molti brani contenuti in "All Things Must Pass" una pesante, a tratti confusa, sonorità piena di riverbero, della quale Harrison si sarebbe pentito con il passare del tempo.


title: All Things Must Pass

text: Brano composto da Harrison insieme a Bob Dylan in buona parte nella casa di quest'ultimo a Woodstock, nell'autunno 1968, nel corso della sua visita negli Stati Uniti dopo che i Beatles avevano ultimato il "White Album"; successivamente, egli completò la canzone da solo. La traccia è caratterizzata dal suadente suono della chitarra slide.


title: All Things Must Pass

text: Canzone composta nel 1969 mentre Harrison si trovava in tournée con Delaney & Bonnie, è un inno religioso che ibrida felicemente pop rock e gospel con un coro che comprende la preghiera vedica: "«Gururbrahmaa, Guru Visnuh, Gururdevo, Mahesvarah, Gurussaakshaat, Param Brahma, Tasmai Shri, Gurave Namhah»" oltre che la parola di lode cristiana ed ebraica "«Hallelujah»". Pubblicata come singolo apripista per l'album, "My Sweet Lord" ebbe un successo mondiale strepitoso, bissato negli Stati Uniti da "What Is Life", diventando la canzone più celebre di un ex-Beatle insieme a "Imagine" di John Lennon. Il brano però, provocò a Harrison una causa per plagio intentata dai detentori dei diritti del successo del 1963 delle Chiffons, "He's So Fine" — una questione che si sarebbe protratta per anni. George spiegò che si era ispirato al brano gospel "Oh Happy Day" e non al brano delle Chiffons. Più tardi, un giudice stabilì che Harrison aveva inconsapevolmente copiato la melodia della canzone; la qual cosa ispirò Harrison a scrivere il brano "This Song". George acquistò anche i diritti di "He's So Fine" in modo da prevenire qualsiasi altra grana futura.


title: All Things Must Pass

text: Scritta durante il burrascoso periodo dei Beatles ai Twickenham Film Studios per il progetto "Get Back/Let It Be", la canzone fu una reazione di Harrison al suo temporaneo abbandono della band il 10 gennaio 1969, dovuto a contrasti con Paul McCartney e John Lennon. Nella sua autobiografia, "I, Me, Mine", Harrison spiega come il titolo della canzone fosse un riferimento sia al pedale wah-wah sia a una metafora per indicare un "mal di testa". Il wah-wah era un effetto chitarristico da lui molto utilizzato durante le sedute iniziali del progetto "Get Back". Il messaggio della canzone, secondo Harrison, era: "mi state facendo venire un dannato mal di testa." "Wah-Wah", secondo alcuni critici, sarebbe diretta agli "artifizi" e alla "pretenziosità" che circondavano i Beatles.


title: All Things Must Pass

text: Inclusa in due versioni sull'album, rappresenta una delle composizioni più vecchie di Harrison del triplo LP: risale infatti al 1966, ma a John Lennon il brano non piaceva e aveva messo il veto alla pubblicazione a nome dei Beatles, quindi George, in un primo momento aveva pensato di offrire la canzone a Frank Sinatra. Sebbene molti pensino che tratti del deterioramento dei rapporti di amicizia tra i membri dei Beatles, l'autore, nel corso di un'intervista concessa nel 2000 a "Billboard", disse che "Isn't It a Pity" era solamente "un'osservazione sulla società. Di come le persone chiedano e prendano sempre qualcosa senza mai restituire o dare nulla in cambio".


title: All Things Must Pass

text: Brano orecchiabile in stile pop rock con influenze di musica soul, è una delle molte canzoni d'amore scritte da Harrison che sembrano essere indirizzate indifferentemente a una donna o a una divinità. George compose il brano nel 1969 pensandolo inizialmente per Billy Preston mentre si recava in auto a una seduta di registrazione dello stesso.


title: All Things Must Pass

text: Poco tempo prima di iniziare la lavorazione di "All Things Must Pass", il 1º maggio 1970 Harrison partecipò ad una sessione in studio di Bob Dylan a New York, durante la quale imparò una delle sue nuove composizioni intitolata "If Not for You". Entusiasta del pezzo, George decise di inciderne una reinterpretazione da inserire nel suo album solista, appena dopo l'uscita della canzone nel disco "New Morning" di Dylan. La versione di Harrison è eseguita in un arrangiamento dotato di una maggiore attenzione melodica rispetto all'originale.


title: All Things Must Pass

text: Scritta sotto forma di ballata in stile The Band, la canzone è un messaggio di incoraggiamento per Bob Dylan, scritto la sera prima del ritorno sulle scene del menestrello di Duluth al Festival dell'Isola di Wight del 1969, dopo l'auto isolamento seguito all'incidente in motocicletta del 1967.