title: Bürgerbräukeller

text: L'edificio subì gravi danni strutturali dalla bomba di Elser e negli anni successivi, 1940-1943, l'annuale discorso venne spostato al Löwenbräukeller sulla Stiglmaierplatz e nel 1944 al Kronebau.


title: Bürgerbräukeller

text: Dopo il tentato omicidio di Hitler, l'8 novembre 1939, iniziarono le riparazioni sul Bürgerbräukeller con l'intenzione di riparare l'edificio al suo stato originale. A causa della scarsità di materiali, il lavoro non venne mai completato. Durante il bombardamento aereo su Monaco, una bomba colpì la stessa sala dove era avvenuta l'esplosione del 1939, ma incredibilmente non esplose.


title: Bürgerbräukeller

text: Quando le forze americane entrarono a Monaco, il 30 aprile 1945, la 42ª Divisione di fanteria "Arcobaleno" trovò il Bürgerbräukeller sgombro ed in disordine, ammucchiato con documenti del Partito nazista.


title: Bürgerbräukeller

text: Il Bürgerbräukeller venne temporaneamente convertito in un centro d'accoglienza di feriti da parte della Croce Rossa Americana a partire dalla fine del 1945, mentre nel 1947 divenne un centro di servizi speciali.


title: Bürgerbräukeller

text: Nel 1957, il Bürgerbräukeller tornò in servizio sempre da parte della Löwenbräu Beer Company e, dopo una parziale ricostruzione, fu riaperto come una birreria-bierkeller nel Natale 1958.


title: Bürgerbräukeller

text: In preparazione delle Olimpiadi del 1972 a Monaco, le autorità cittadine intrapresero la costruzione di un sistema ferroviario sotterraneo. La costruzione delle scale mobili delle stazioni, che si affacciavano sulla Rosenheimer Straße, richiese la chiusura della cantina, utilizzata in passato per le riunioni del partito nazista. Nel 1976, la grande sala sul retro era ancora disponibile per grandi raduni.


title: Bürgerbräukeller

text: Vicino all'ingresso dell'edificio GEMA, una lapide ricorda la posizione del pilastro che nascondeva la bomba di Georg Elser, nel suo tentativo di assassinare Adolf Hitler.


title: Alberto Piccinini

text: Sposato con Anna Maria Rubini, ha avuto due figli: il primogenito si chiama Stefano, mentre il secondo è Alessandro detto Sandro, divenuto dagli anni 1990 telecronista e conduttore televisivo di Mediaset.


title: Alberto Piccinini

text: Alla , anziché giocare come centravanti, veniva arretrato per difendere: è uno dei primi casi del calcio italiano in cui si può parlare di libero.


title: Alberto Piccinini

text: In seguito lascia la Roma, Nel 1945 quindi scende di categoria, venendo ingaggiato dalla per duecentomila lire. Nei primi due anni colleziona 11 presenze ottenendo la promozione in Serie A nel 1947 della squadra campana; nel campionato 1947-1948 l'allenatore Gipo Viani lo schiera con la maglia numero 9 (abitualmente assegnata al centravanti), ma con compiti di marcatura sul centravanti avversario, consentendo allo stopper Ivo Buzzegoli di sistemarsi dietro ai difensori in posizione di libero.


title: Alberto Piccinini

text: Nella stagione 1948-1949 gioca 36 partite con il , mentre nel 1949 approda alla in cui resterà per quattro stagioni collezionando 104 presenze e 2 reti in campionato. In seguito ha dichiarato che gli anni in bianconero sono stati i migliori della sua vita. Con la Juventus vince due scudetti ma il suo rapporto con l'allenatore inglese Jesse Carver non è dei migliori: viene escluso da quindici partite consecutive per esser rientrato con un giorno di ritardo dal permesso concessogli per recarsi a Roma dalla sua fidanzata e futura moglie Anna Maria Rubini.


title: Alberto Piccinini

text: Lasciata la Juventus per divergenze contrattuali, nel novembre del 1953 passa al con cui gioca 19 partite di campionato. Nella stagione 1954-1955 fa ritorno al Palermo, segnando una rete in 13 partite. Successivamente si rompe i legamenti di un ginocchio, interrompendo anzitempo la carriera professionistica, continuando comunque a giocare per altri due anni tra i dilettanti della Forza e Coraggio di Avezzano.


title: Alberto Piccinini

text: Costretto al ritiro, allena il Palermo per due mesi all'inizio della stagione 1955-1956. Di fronte alla possibilità di diventare allenatore a tutti gli effetti, chiede tre anni di contratto ma gliene propongono uno, rifiutando così l'offerta.


title: Il barile di Amontillado

text: Il barile di Amontillado (in inglese: "The Cask of Amontillado" o "The Casque of Amontillado") è un racconto breve scritto da Edgar Allan Poe e pubblicato per la prima volta sul numero di novembre 1846 di "Godey's Lady's Book".


title: Il barile di Amontillado

text: La storia è probabilmente ambientata in una non identificata città italiana o comunque europea; anche l'anno non è specificato, per quanto alcuni riferimenti letterari spingano a collocarla fra la fine del XVIII secolo e l'inizio del XIX secolo; tema centrale è l'atroce vendetta che il narratore infligge ad un suo conoscente, colpevole di averlo insultato con qualche azione sconosciuta al lettore. Come in altri lavori di Poe, la trama si sviluppa intorno ad una persona che viene sepolta viva.


title: Il barile di Amontillado

text: Come accade ne "Il gatto nero" e ne "Il cuore rivelatore", anche in questo caso le vicende sono narrate secondo la prospettiva dell'assassino.


title: Il barile di Amontillado

text: La storia è narrata in prima persona da un certo Montrésor che, irato con il suo nobile amico italiano Fortunato per un motivo non specificato, decide di vendicarsi uccidendolo.


title: Il barile di Amontillado

text: La vicenda si svolge il giorno di Carnevale; Fortunato è ubriaco ed è vestito da giullare, quando il narratore lo informa di aver ricevuto, fuori stagione, una botte di un vino che ritiene essere Amontillado, un vino liquoroso, pregevole ma non esclusivo, che il Carnevale aveva reso estremamente difficile da reperire. Dice, però, di non essere sicuro che si tratti realmente di Amontillado, e chiede all'amico, esperto in vini italiani, di esprimere un parere in materia. Montresor porta Fortunato nelle cantine del suo palazzo, e grazie a diversi sotterfugi, coi quali far leva sulla superbia del nobile italiano, riesce a portarlo nelle catacombe. Montresor dà all'amico altro vino ed a un certo punto, Fortunato compie un gesto complicato e, agli occhi del narratore, grottesco con una bottiglia di vino levata per aria. Quando Fortunato si rende conto che Montresor non ha riconosciuto il gesto, gli chiede se non fosse anche lui un massone. Il narratore risponde di sì, e quando Fortunato, scettico, gli chiede una prova, Montresor gli mostra una cazzuola, tenuta fino a quel momento nascosta.


title: Il barile di Amontillado

text: Il protagonista ricorda ripetutamente a Fortunato, che ha una brutta tosse, dell'eccessiva umidità, e suggerisce di tornare indietro. L'amico però insiste nel proseguire, sostenendo che "non sarà una tosse ad ucciderlo". Montresor dice ancora che non è necessario mettere a repentaglio la sua salute poiché potrebbe chiedere il parere di Luchesi, un altro appassionato di vini, ma Fortunato che non intende farsi sminuire afferma che Luchesi non distinguerebbe l'Amontillado dallo Xeres (nome spagnolo dello sherry). Durante il tragitto, Montresor fa menzione dello stemma di famiglia (un piede d'oro che schiaccia un serpente i cui denti sono conficcati nel tallone) con il motto "Nemo me impune lacessit" (Nessuno mi offende impunemente). Arrivati ad una nicchia, Montresor dice alla sua vittima che l'Amontillado è all'interno di essa. Fortunato entra e, ubriaco e ignaro di tutto, non oppone resistenza mentre Montresor lo incatena velocemente al muro. Montresor lo informa che, dato che Fortunato non tornerà indietro, lo dovrà lasciare lì.


title: Il barile di Amontillado

text: Il narratore, quindi, inizia a murare l'entrata della nicchia, seppellendo vivo il suo amico. All'inizio, Fortunato, che riacquista lucidità più velocemente di quanto Montresor avesse previsto, agita furiosamente le catene, cercando di liberarsi. Il narratore sospende per un po' il suo lavoro per godersi il suono. Fortunato chiede aiuto, ma Montresor si fa beffe di lui, sapendo che nessuno può sentirli. In seguito, Fortunato ride debolmente e crede di essere stato vittima di uno scherzo, e che gli invitati alla festa lo staranno aspettando (inclusa sua moglie). Mentre l'assassino sta per mettere l'ultima fila di mattoni, Fortunato grida disperato "Per l'amor di Dio, Montresor!" Montresor replica, apparentemente calmo, "Sì, per l'amor di Dio!". Attendendo una risposta, sente solamente il tintinnio delle campanelle da giullare, mentre sistema l'ultimo mattone. Sostiene inoltre di avvertire un certo malessere, ma ne attribuisce la causa all'umidità persistente delle catacombe.


title: Il barile di Amontillado

text: Nelle ultime frasi, Montresor rivela che sono passati cinquant'anni dall'omicidio, e che non è mai stato scoperto. Il corpo di Fortunato è ancora incatenato alle pareti della nicchia, dove lo aveva lasciato. L'assassino, per nulla pentito, termina la narrazione con le parole "In pace requiescat" (riposi in pace).


title: Il barile di Amontillado

text: Sebbene il tema principale della storia sia un omicidio, "Il barile di Amontillado" non fa parte del ciclo investigativo inaugurato da Poe con "I delitti della Rue Morgue" e proseguito con "Il mistero di Marie Roget" e con "La lettera rubata"; non abbiamo infatti alcuna indagine sul crimine commesso,l'identità dell'assassino è subito palesata al lettore così come il movente (almeno nelle sue linee generali) e i mezzi utilizzati.


title: Il barile di Amontillado

text: Una linea critica ha proposto che il dissidio fra Montrésor e Fortunato possa nascere, almeno in parte, nella dicotomia cattolicesimo/massoneria, basandosi su alcuni tenui riferimenti testuali; tuttavia tale idea non appare universalmente condivisibile.


title: Il barile di Amontillado

text: In moltissime opere Poe pone l'accento sulla violazione di un sistema chiuso ed apparentemente impenetrabile; in questo caso invece, quasi un "unicum" nella produzione, assistiamo al contrario ad una chiusura nella narrazione che rimane tale, senza temere violazioni di sorta - il delitto viene commesso e mai risolto; la cripta viene sigillata e mai aperta.


title: Il barile di Amontillado

text: Il racconto ""La Cadillac di Dolan"" dello scrittore americano Stephen King (contenuto nella raccolta "Incubi e deliri") riprende molti elementi de ""Il Barile di Amontillado"", in particolare l'essere sepolti vivi; inoltre, le ultime parole che Dolan scambia col protagonista Robinson sono le stesse di Montresor e Fortunato (""Per l'amor di Dio, Robinson"!" ""Sì, per l'amor di Dio""). Dal racconto è stato peraltro tratto un film.


title: Il barile di Amontillado

text: Nel racconto "Usher II", tratto da "Cronache marziane", Ray Bradbury fa ampio riferimento ai racconti di Edgar Allan Poe ed in particolare a ""Il barile di Amontillado"": nella scena dell'omicidio dell'ultimo ispettore governativo, Stendhal e Pikes (i due "ribelli" che continuano a conservare libri nonostante questo sia proibito) obbligano la vittima a pronunciare la frase fatidica, ""Per l'amor di Dio, Montrésor!"", prima di posare l'ultimo mattone con cui sarà murata viva.


title: Olomouc

text: Olomouc (pronuncia ; in tedesco "Olmütz", in polacco "Ołomuniec", in ungherese "Alamóc", in latino "Iuliomontium") è una città universitaria della Moravia nella Repubblica Ceca, capitale della Regione di Olomouc (in ceco "Olomoucký kraj"). È bagnata dal fiume Morava.


title: Olomouc

text: Olomouc occupa oggi il luogo su cui sorgeva un Castrum romano fondato in età imperiale, il cui nome originario era "Iuliomontium", o "Mons Julii", che venne gradualmente modificato dalla lingua locale alla forma attuale. Quello che un tempo era solo una leggenda, è però stato confermato da recenti scavi che hanno ravvisato la presenza di un forte romano presente al tempo delle Guerre marcomanniche.


title: Olomouc

text: Già prima del IX secolo Olomouc divenne un importante fortilizio dell'impero della Grande Moravia, ma le prime fonti scritte compaiono solo dal 1019. Nel 1021 divenne sede del governo dei Přemislidi, quindi capitale della regione della Moravia.


title: Olomouc

text: Verso la metà dell'XI secolo con lo smembramento della Grande Moravia, la Moravia viene divisa in tre principati distinti, ognuno dei quali, di discendenza dei Přemislidi, era indipendente e soggetto solo al Regno di Boemia. Sedi di questi governanti, e quindi "capitali" di questi territori erano le città-castello di Brno, Olomouc, e Znojmo. Nel 1063 Olomouc venne elevata al rango di Diocesi di tutta la Moravia, ricavandone il territorio da quella di Praga.


title: Olomouc

text: Nel 1182, venne creato il Margraviato di Moravia dall'imperatore Federico Barbarossa unendo i tre principati, e il potere politico venne assegnato a Corrado II, figlio del principe Corrado di Znojmo. Corrado II elesse a capitale del nuovo stato equamente le città di Brno e Olomouc, anche se Znojmo deteneva comunque un ruolo importante. Fino alla metà del XVII secolo infatti la "Moravský Zemský Snem", Dieta della Moravia; le "Moravské Zemské desky", Catasto della Moravia e la "Moravský Zemský soud", Corte di Giustizia, erano tenute, secondo delle sedute alterne, in ambedue le città. Tuttavia, Brno era la sede ufficiale dei Margravi, alloggiati allo Spielberg, e Olomouc la sede della Diocesi cattolica di Moravia.


title: Olomouc

text: Nel 1242 la città venne raggiunta e minacciata dai Tartari, ma eroicamente Venceslao I di Boemia riuscì a fermarli, senza tuttavia salvare la Moravia. In seguito incentivò lo stabilirsi nel Regno di Boemia, e quindi anche ad Olomouc, di mercanti germanici.


title: Olomouc

text: Nel 1306 il re Venceslao III si fermò qui durante la sua spedizione in Polonia, dove intendeva battersi con Ladislao I per reclamare i propri diritti sulla corona polacca, ma venne assassinato e con la sua morte la dinastia dei Přemyslid si estinse.


title: Olomouc

text: Nel 1454 la città espulse la popolazione ebraica, come già avvenuto in Spagna e Portogallo. Quando il re di Boemia Giorgio di Poděbrady adottò la fede Hussita, suo genero Mattia Corvino, re d'Ungheria, nel 1468, diede inizio alla cosiddetta guerra di Boemia, atta a riportare la Boemia al Cattolicesimo. L'invasione vide l'annessione della Moravia all'Ungheria, senza tuttavia conquistare Praga. Nel 1469, Mattia Corvino si autoproclamò re di Boemia a Olomouc (di fatto anti-re). Quando Poděbrady morì, nel 1471, la guerra di Boemia venne continuata dal suo successore Ladislao II fino a quando, il 2 aprile 1479, in città venne firmato dai due re di Boemia la cosiddetta pace di Olomouc. Alla morte di Mattia Corvino nel 1490 Ladislao II gli succede come re di Boemia e d'Ungheria.


title: Olomouc

text: Olomouc contenne sempre una gran parte della popolazione di origine germanica, che insieme alla forte Diocesi la fece restare fedele alla Chiesa cattolica contro quella Hussita. Dal 1566, infatti, la città divenne un importante base dei Gesuiti che vi fondarono nel 1573 il "Collegium Nordicum", importante Collegio di livello universitario.


title: Olomouc

text: Durante la Guerra dei Trent'anni, l'avvicinarsi delle armate svedesi imposero, nel 1641, il trasferimento a Brno di tutte le funzioni governative, e l'anno dopo Olomouc venne occupata dalla Svezia che la tenne per otto anni. Essi lasciarono la città in rovina e la capitale restò a Brno.


title: Olomouc

text: Olomouc venne fortificata come cittadella bastionata da Maria Teresa d'Asburgo fra il 1742 e il 1754. Ciò le permise di resistere all'assedio di Federico il Grande di Prussia, che insidiò la città per sette settimane nel 1758.


title: Olomouc

text: Il 5 dicembre 1777 con la Bolla pontificia "Suprema dispositione" di papa Pio VI, una parte del territorio diocesano venne ceduta a Brno per la creazione della sua Diocesi, ma Olomouc venne elevata a Sede arcivescovile.


title: Olomouc

text: Nel 1848 Olomouc rappresentò un sicuro rifugio per l'imperatore d'Austria in fuga da Vienna in seguito ai moti rivoluzionari austriaci della Primavera dei popoli. Il 2 dicembre 1848, la sala del Trono del palazzo arcivescovile cittadino fu scenario dell'abdicazione dell'Imperatore Ferdinando I d'Austria in favore del giovanissimo Francesco Giuseppe. Nel 1850 Olomouc fu sede di un'importante conferenza tra Austria e Stati tedeschi, chiamata Puntualizzazione di Olmütz. Alla conferenza venne restaurata la Confederazione Tedesca e la Prussia si sottomise all'Austria.


title: Olomouc

text: La città fu largamente influenzata dai contatti con l'Austria, soprattutto con Salisburgo. La lingua ufficiale rimaneva comunque il ceco, in particolare nei documenti ecclesiastici del XVIII e XIX secolo. Comunque, a partire dal XX secolo prevalse il tedesco dato che la popolazione era costituita per due terzi da tedeschi. Olomouc rimase racchiusa dalle proprie mura sino al 1888 per decisione del consiglio comunale che preferiva una città più piccola, ma tedesca. L'espansione avvenne dopo la Prima guerra mondiale quando venne costituita la Cecoslovacchia, in cui Olomouc venne compresa.


title: Olomouc

text: Olomouc è famosa anche per le sei fontane barocche che adornano la città. Al contrario di molte altre città europee, Olomouc conserva infatti molte fontane che non furono mai rimosse, perché ritenute una valida riserva d'acqua in caso di incendio. Per la loro decorazione furono utilizzati motivi di ascendenza romana. Cinque di queste rappresentano divinità romane come Giove, Mercurio, Tritone, Nettuno e Ercole, e una rappresenta Giulio Cesare, il leggendario fondatore della città.


title: Olomouc

text: Una comunità ebraica si stabilì a Olomouc a partire dal 906, ma venne relegata in un ghetto nel 1060 ed obbligata a portare una particolare stella gialla a sei punte (tradizione più tardi ripresa dal nazismo). L'ordine di espulsione, emanato nel 1454, venne ritirato nel 1848, dopo la rivoluzione. La sinagoga di Olomouc venne costruita nel 1897, con una popolazione di ebrei, ma venne distrutta durante la sanguinosa Notte dei cristalli, il 10 novembre 1938.


title: Canina

text: I canidi lupini (Canina, ) sono una sottotribù di canini comprendenti le specie del genere "Canis", i licaoni, i cuon, gli sciacalli africani e i loro parenti estinti come gli xenocioni, i cinoteri e gli enocioni.


title: Canina

text: I membri di questa sottotribù vengono distinti da due sinapomorfie: zigomi marcatamente arcuati dorsoventralmente e la presenza d'una seconda cuspide posteriore sul quarto premolare inferiore posizionato tra la prima cuspide posteriore e il cingolo. Si tratta del gruppo di veri cani più evoluti nella direzione dell'ipercarnivorismo e della taglia grossa. Tutti i canidi lupini condividono più o meno la stessa forma generale, essendo canini dotati d'un corpo gracile con arti relativamente lunghi adattati a rincorrere le prede. La coda è folta, la cui lunghezza e qualità del pelo varia a secondo della stagione. Con l'eccezione del licaone, ci sono cinque dita sulle zampe anteriori, ma il pollice è ridotto, non toccando mai il suolo. Le zampe posteriori dispongono di quattro dita, ma in certi cani domestici ci possono anche essere un dito extra vestigiale.


title: Canina

text: Tendono essere più gregari degli altri canini, siccome i cuccioli nascono relativamente più piccoli e si maturano più lentamente, così richiedendo più aiutanti nel loro allevamento, formando così un branco. Una conseguenza di tale organizzazione nelle specie più grandi è la capacità di lavorare in gruppo per abbattere prede di taglia grossa. La riproduzione viene generalmente monopolizzata da una femmina dominante.


title: Canina

text: Questo albero filogenetico è basato su una filogenia proposta nel 2005 in base al genoma mitocondriale delle specie odierne.


title: Canina

text: L'albero dimostrò che il gruppo è parafiletico, siccome gli sciacalli africani, tradizionalmente considerati membri del genere "Canis", risultarono più basali del licaone e del cuon, ambedue considerati al di fuori del genere. Certi studiosi, di conseguenza, proposero di assegnare i due sciacalli africani a generi diversi: "Schaeffia" per "C. adustus" e "Lupulella" per "C. mesomelas" o "Lupulella" per ambedue. L'ultima proposta fu in seguito accettata dalla "American Society of Mammalogists" e dal ramo dell'Iucn dedicato ai canidi.


title: Canina

text: I canidi lupini ebbero origine nel Nordamerica, presso la fine del Miocene e l'inizio del Pliocene, dai sei ai cinque milioni di anni fa. La loro ascesa come predatori alfa coincise con l'estinzione dei borofagini. Una serie di specie ancestrali simili agli sciacalli odierni si diffusero in Nordamerica durante il Blancano inferioriore, inclusi "Canis ferox", "Canis lepophagus" e altre specie innominate. Nel frattempo, esemplari del genere "Canis" si erano già insediati in Europa durante il Neogene. L'espansione e la diversificazione di questi canidi continuò fino al Pleistocene, con numerose specie imparentate emergendo in Europa, Africa e Asia, tutte mostrando un incrementale adattamento a una dieta sempre più ipercarnivora.


title: Canina

text: Il sequenziamento dell'intero genoma dei canidi lupini dimostrò che la stirpe che condusse al lupo e al coyote ebbe origine da un'antica ibridazione tra un membro del genere "Canis" e una popolazione fantasma di canini imparentati con il cuon. Mentre i coyote si evolsero in Nordamerica, i loro antenati non avendo mai lasciato il continente, i lupi, i cuon e i licaoni emersero dall'Eurasia e dall'Africa, probabilmente sfruttando la nicchia ecologica lasciata vacante dall'estinzione delle iene corridori come il casmaportete.


title: Canina

text: Il caberù è la specie più vulnerabile, con solo 500 esemplari divisi in sette piccole popolazioni sull'altopiano etiope. Il lupo grigio è stato sterminato in gran parte del suo areale negli Stati Uniti, il Messico e l'Europa occidentale, e la popolazione di licaoni consiste in solo 6.000 esemplari minacciati persino in zone protette, dove sono messi in difficoltà dalla concorrenza con le iene macchiate e i leoni. La situazione attuale del cuon è incerta, siccome la specie ha subito una riduzione notevole del suo areale.


title: Riflesso di Cushing

text: Riflesso di Cushing (o risposta vasopressoria, effetto Cushing, reazione di Cushing, fenomeno di Cushing, risposta di Cushing o legge di Cushing) è una risposta fisiologica del sistema nervoso all'aumento della pressione intracranica, che si traduce nella “triade di Cushing”: ipertensione, respiro irregolare e bradicardia. Di solito si manifesta nelle fasi terminali del trauma cranico acuto e può indicare un'ernia cerebrale imminente; può anche essere visto dopo la somministrazione endovenosa di adrenalina e simili.


title: Riflesso di Cushing

text: È stato descritto per la prima volta in dettaglio dal neurochirurgo americano Harvey Cushing nel 1901.


title: Riflesso di Cushing

text: Il riflesso viene attivato in risposta all'aumento della pressione intracranica, al fine di ripristinare la normale circolazione arteriosa cerebrale.


title: Riflesso di Cushing

text: L'origine del riflesso è data da un aumento a seguito di un processo patologico della pressione intracranica, che porta ad una occlusione delle arterie cerebrali e conseguente ipossia del tessuto da esse irrorato. Aree predisposte al rilevamento di un basso apporto sanguigno al sistema nervoso centrale si attivano causando inizialmente un rapido aumento del tono ortosimpatico, causando sia un aumento della pressione arteriosa che un aumento della frequenza cardiaca (tachicardia). L'attivazione simpatica può a questo punto permettere alla pressione arteriosa di raggiungere e superare quella intracranica, e permettere quindi un ripristino dell'irrorazione del tessuto nervoso; se invece l'aumento della pressione arteriosa non è sufficiente, il persistere dell'ischemia porta successivamente ad un'ischemia cerebrale.


title: Riflesso di Cushing

text: La seconda fase del riflesso di Cushing è data dall'attivazione del sistema parasimpatico mediata dai barocettori arteriosi (situati a livello del seno carotideo e dell'arco aortico) che rilevano l'aumento pressorio e attivano il nervo vago, stimolando una bradicardia. L'attivazione parasimpatica in questo contesto viene ritenuta una delle cause della formazione delle cosiddette ulcere di Cushing.


title: Riflesso di Cushing

text: Il persistere dell'elevata pressione intracranica e dell'ipertensione arteriosa indotta dal sistema ortosimpatico induce una terza fase durante la quale tronco e bulbo, ormai molto compressi, iniziano a presentare anomalie a livello dei nuclei respiratori bulbari, che inducendo irregolarità nel ritmo respiratorio e/o apnea.


title: 25 giugno

text: Il 25 giugno è il 176º giorno del calendario gregoriano (il 177º negli anni bisestili). Mancano 189 giorni alla fine dell'anno.


title: OTOMATIC

text: L'OTOMATIC (OTO Main Anti-aircraft for Intercept and Combat) è stato un prototipo di semovente antiaereo (SPAAG) sviluppato privatamente dalla OTO Melara e armato con un singolo cannone navale Otobreda 76mm Super Rapido.


title: OTOMATIC

text: Equipaggiato con due radar per la ricerca e l'inseguimento, con una portata di 15 km per gli aerei e di circa 8 km per gli elicotteri, l'OTOMATIC era pensato per offrire una maggiore portata e potenza rispetto ai contemporanei sistemi SPAAG in servizo al tempo, come i Gepard tedeschi ed i Marksman britannici.


title: OTOMATIC

text: L'OTOMATIC non entrò mai in produzione, non essendo stato adottato dall'Esercito Italiano e non avendo ricevuto ordini dall'estero. La diffusione di missili anti-aerei aveva infatti notevolmente ridotto la necessità di semoventi anti-aerei. Il Centauro Draco, prodotto in oltre un centinaio di esemplari, può essere considerato una successiva evoluzione dell'OTOMATIC, utilizzando la medesima torretta su uno scafo ruotato.


title: OTOMATIC

text: L'OTOMATIC è un mezzo utilizzabile come artiglieria semovente, mezzo per la difesa costiera e, limitatamente, come carro armato da combattimento (aveva una protezione simile a quella del Leopard 1, che però era già molto inferiore agli standard dell'epoca) e all'epoca era il sistema AA convenzionale di maggiore potenza prodotto; nonostante ciò e nonostante gli articoli laudativi della stampa nazionale, dopo 20 anni non ha ancora compratori e difficilmente è ancora reperibile sul mercato.


title: OTOMATIC

text: Lo scafo dell'OTOMATIC è costoso e pesante, e la gittata del cannone è pari o inferiore a quella dei missili a corto raggio disponibili, come l'ADATS.


title: OTOMATIC

text: L'OTOMATIC ha una protezione potente per un semovente contraereo, ma scarsa come carro da battaglia, ed una sagoma molto alta. I missili come gli AGM-114 Hellfire se non anche gli Šturm sono capaci di superare in gittata anche i cannoni da 76 mm, e le prestazioni di attacco contro bersagli volanti a 6 km sono raggiungibili anche da missili trasportabili su scafi da 10 tonnellate, se non addirittura da fanteria smontata, come nel caso di missili quali i Mistral, per cui il grosso (45 t) e costoso (6 miliardi di lire) OTOMATIC non ha avuto successo.


title: OTOMATIC

text: Tra l'altro, i sovietici avrebbero potuto avere in servizio un mezzo simile, ovvero uno scafo con un cannone da 76 mm ad alta velocità, che i sovietici hanno sviluppato per il settore navale prima di tutti gli altri alla fine degli anni settanta, ma hanno deciso per un sistema combinato cannoni leggeri-missili, il Tunguska, entrato in servizio con l'Esercito sovietico nei tardi anni ottanta.


title: OTOMATIC

text: Eppure, se l'Esercito Italiano non ha trovato i fondi necessari a comprare 60-80 esemplari, ha speso almeno 800 miliardi per 275 SIDAM 25. Il costo del programma SIDAM non era diverso da quello dell'ipotetico programma OTOMATIC per l'E.I. ma i limiti divennero presto evidenti e si cercò qualche soluzione, in attesa che eventuali fondi extra diventassero disponibili anche per il pezzo da 76. Negli anni novanta addirittura venne ideato un semovente da 40 mm basato su cannoni da 40/70 mm Bofors sistemati su scafi di carri Leopard 1, ma ci si è resi conto che esso non era una buona soluzione e la cosa, definita dal generale Vozza "all'israeliana" è finita già nel 1997 dopo le prove fatte con un prototipo appositamente attrezzato dall'arsenale di Piacenza.


title: OTOMATIC

text: La progettazione compatta dell'alimentazione del cannone da 76 mm è servita se non altro come base per la progettazione della nuova torretta sovrapponte del cannone OTO, che non richiede perforazione dello stesso e consente 50 colpi anziché 80 come nel tamburo normale di alimentazione.


title: Kerry Bishé

text: Nata in Nuova Zelanda si trasferì da giovane con la famiglia negli Stati Uniti a Glen Ridge in New Jersey. Bishé si unì alla compagnia teatrale "Montana Shakespeare" dove recitava nel ruolo di Giulietta nei parchi durante l'estate del 2004. È inoltre apparsa in una produzione del 2006 di Eugene O'Neill intitolata "The Hairy Ape". Esordisce sul grande schermo nel 2007, quando ha interpretato in "The Sarah Ronson Half Life" diretta da Mason Lake, un film a basso costo. Dopo apparizioni sul film di "Sex and the City" e "The Lucky Ones - Un viaggio inaspettato", e un piccolo ruolo nel 2008 nel film "The Understudy".


title: Kerry Bishé

text: Nel 2008 ha avuto un discreto successo nel film televisivo "Night Life" diretto da Zach Braff. Successivamente è comparsa in un episodio della serie TV "Life on Mars", accanto ad Harvey Keitel, e in un episodio di "Royal Pains" nel 2009. Ha girato il pilot di "Virtuality", tuttavia, poiché la serie non ha ricevuto l'ok il pilota di due ore è stato trasmesso come un film TV. Nel dicembre 2009 è diventata la protagonista di "Scrubs - Medici ai primi ferri" dove interpretava il ruolo di Lucy Bennett, una giovane studentessa di medicina. Inoltre era anche la voce narrante, prendendo il posto di Zach Braff. Bishé co-protagonista nel film indipendente del 2010, "Nice Guy Johnny", con Edward Burns e Matt Bush.


title: Biga

text: La biga era il cocchio da guerra, o da pompa magna o da giostre, utilizzato in epoca classica nella Grecia antica, nell'Antico Egitto, nell'antica Roma e presso i Celti.


title: Biga

text: Le bighe generalmente erano biposto ed erano collegate a 2 o più cavalli mentre il carro trainato da quattro cavalli era chiamato quadriga.


title: Biga

text: Le bighe erano scoperte di tettoia ed avevano generalmente la parte anteriore di forma semicircolare. La parte posteriore aperta consentiva all'auriga di salirvi.


title: Coppa Italia 1982-1983

text: La Coppa Italia 1982-1983 fu la 36ª edizione della manifestazione calcistica. Iniziò il 18 agosto 1982 e si concluse il 22 giugno 1983.


title: Coppa Italia 1982-1983

text: Il trofeo fu vinto dalla , per la settima volta nella sua storia, contro un alla sua seconda finale. I piemontesi riuscirono a ribaltare lo 0-2 subito dagli scaligeri nella partita di andata al Bentegodi di Verona, imponendosi 3-0 nella sfida di ritorno al Comunale di Torino risoltasi ai tempi supplementari.


title: Coppa Italia 1982-1983

text: Da quest'edizione la manifestazione ebbe una nuova formula, con l'ingresso delle dodici migliori squadre della Serie C. Le quarantotto partecipanti furono scremate nel corso degli otto gruppi che componevano il primo turno svoltosi nel precampionato, qualificando sedici formazioni per gli ottavi a eliminazione diretta. La finale venne disputata in due gare d'andata e ritorno.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: La Repubblica di Cuba, indica il primo Stato cubano che esisteva dopo la fine dell'occupazione statunitense dell'isola di Cuba il 20 maggio 1902 (interrotto da un'altra occupazione tra il 1906 e il 1909) fino al trionfo della rivoluzione cubana il 1º gennaio 1959, che avrebbe istituito uno Stato socialista.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Dopo la guerra ispano-americana, Spagna e Stati Uniti firmarono il Trattato di Parigi, con il quale la Spagna cedette Porto Rico, Guam e Filippine agli Stati Uniti per la somma di $ 20 milioni. Cuba, nel frattempo divenuta "Protettorato americano di Cuba" ottenne l'indipendenza formale dagli Stati Uniti il 20 maggio 1902.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Gli Stati Uniti mantennero però il diritto di intervenire negli affari interni e sorvegliare le sue finanze e le relazioni con l'estero.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Con l'emendamento Platt, gli Stati Uniti acquistarono la base navale della baia di Guantánamo da Cuba, tutt'oggi americana.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Il 20 maggio 1902 nacque così la Repubblica di Cuba, con Tomás Estrada Palma come primo Presidente. Palma si ricandiderà nel 1906, elezioni che furono aspramente contestate, a tal punto che si trovò a fronteggiare una rivolta armata di veterani della Guerra di indipendenza che sconfissero le scarse forze del governo. Gli Stati Uniti intervennero rioccupando militarmente Cuba e nominarono Charles Edward Magoon come governatore per tre anni. Gli storici cubani hanno attribuito al governatorato di Magoon l'introduzione della corruzione politica e sociale. Nel 1908 l'autogoverno fu ristabilito quando José Miguel Gómez venne eletto presidente, ma gli Stati Uniti continuarono a interferire negli affari cubani, mantenendo nei fatti il protettorato.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Nel 1924, Gerardo Machado fu eletto presidente. Durante la sua amministrazione, vi fu un aumento del turismo contrassegnato dalla costruzione di ristoranti e alberghi di proprietà statunitense per accogliere l'afflusso di turisti. Il crollo di Wall Street del 1929 fece precipitare il prezzo dello zucchero, causando disordini politici e conseguenti repressioni.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Un movimento di protesta studentesco, conosciuto come la ""Generazione del 1930"", si oppose anche in maniera forte al Machado sempre più impopolare. Uno sciopero generale, e varie rivolte anche armate costrinsero Machado all'esilio nell'agosto 1933.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Nel settembre 1933 una rivolta di militari, capeggiati dal sergente Fulgencio Batista, rovesciò Céspedes. Un comitato esecutivo di cinque membri (la cosiddetta "Pentarchia" del '33) fu scelto come guida del governo provvisorio. Ramón Grau San Martín fu poi nominato presidente temporaneo.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Grau si dimise nel 1934, lasciando la strada libera per Batista, che ha dominato la politica cubana per i successivi 25 anni, attraverso anche una serie di presidenti fantoccio.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Dopo essersi candidato con esito negativo per la presidenza nel 1952, Batista, mise in atto un colpo di Stato e proclamò illegale il Partito Comunista di Cuba. Aumentò il salario delle forze armate e della polizia (da 67 pesos a 100 pesos e da 91 pesos a 150 pesos, rispettivamente), si concesse un salario annuale superiore a quello del presidente USA (passò da 26400$ a 144000$ contro i 100000$ di Truman), sospese il Congresso e consegnò il potere legislativo al Consiglio dei Ministri, abolì il diritto di sciopero, ripristinò la pena di morte (vietata dalla Costituzione del 1940) e sospese le garanzie costituzionali. Gli Stati Uniti riconobbero subito il suo governo come legittimo. Come sottolineò l'ambasciatore USA all'Avana, ""le dichiarazioni del generale Batista rispetto al capitale privato furono eccellenti. Furono molto ben accolte e io sapevo senza dubbio possibile che il mondo degli affari fosse parte dei più entusiasti sostenitori del nuovo regime"".


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Le riserve monetarie scesero da 448 milioni di pesos, nel 1952, a 373 milioni nel 1958. Il debito del paese passò da 300 milioni di dollari, nel marzo 1952, a 1300 milioni nel gennaio 1959, e il deficit di bilancio raggiunse gli 800 milioni di dollari.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Nel maggio 1955, il regime militare creò l"'Ufficio per la Repressione delle Attività Comuniste" (BRAC), incaricato di "reprimere tutte le attività sovversive". Cuba fu influenzata da quello che era forse il più grande sindacato dei lavoratori in America Latina, che risultò determinante nelle scelte politiche strategiche. I sindacati dei lavoratori supportarono fino alla fine Batista, che resistette al potere fino a quando fu costretto all'esilio nel dicembre 1958, dopo lo scoppio della rivoluzione cubana.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: La prima costituzione di Cuba venne realizzata nel 1901 ed entrò in vigore con l'indipendenza del paese il 20 maggio 1902.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: La prima costituzione garantiva una democrazia rappresentativa con una divisione dei poteri, un apparato legislativo bicamerale costituito dal Senato e dalla Camera dei rappresentanti, un potere esecutivo riservato al Presidente, che disponeva di ampi poteri, simili alla Costituzione degli Stati Uniti, e un potere giudiziario relativamente indipendente, ma abbastanza soggetto al Presidente.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Dopo l'instabilità politica degli anni '30, durante la presidenza di Federico Laredo Bru si tenevano le elezioni per un'Assemblea costituente, che avrebbe redatto una nuova ""Magna Carta"" che avrebbe ridotto i poteri del Presidente e stabilito la figura del Primo Ministro, mutando Cuba in una repubblica semi-presidenziale.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Durante i suoi primi mesi, l'Assemblea costituente aveva come capo Ramón Grau San Martín del Partito Autentico. Dopo le dimissioni, Carlos Márquez Sterling, del Partito Repubblicano di Azione, lo sostituirà.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Al momento della sua entrata in vigore la Costituzione del 1940 era, sulla carta, una delle più avanzate al mondo in termini di democrazia e diritti civili. Tuttavia non era applicata nella realtà, poiché negli anni '40 Cuba era nel pieno della dittatura di Batista. Uno degli obbiettivi di Fidel Castro era infatti quello di recuperare e rendere effettiva la Costituzione del '40.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: L'economia cubana era da sempre stata strettamente legata allo zucchero, che ha costituito fin dall'inizio il principale e quasi l'unico prodotto esportato dall'isola.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Dopo l'indipendenza, il quadro non è cambiato troppo, Cuba ha continuato a dipendere dallo zucchero, la sua economia era strettamente legata al suo prezzo sul mercato internazionale perché quasi tutto lo zucchero prodotto era destinato al mercato estero, in particolare, ovviamente, gli Stati Uniti.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Tuttavia, tra il 1920 e il 1933, le esportazioni e le importazioni dell'isola sono diminuite dal 60% al 50%. Diverse sventure si verificano in modo tale che si verificò una tale diminuzione in poco più di 10 anni. Gli Stati Uniti, che avevano acquistato enormi quantità per sfamare i soldati della prima guerra mondiale, smisero di aver bisogno di così tanto zucchero e, per non essere più dipendenti da Cuba da questo punto di vista, iniziarono a produrre zucchero da barbabietole coltivate nel proprio territorio che gradualmente sostituì quello da Cuba.


title: Repubblica di Cuba (1902-1959)

text: Con il calo della domanda di zucchero, il prezzo cominciò a calare e l'economia cubana iniziò a perdere vantaggio in termini di scambi: era diventato necessario vendere più tonnellate di zucchero per poter importare dall'estero la stessa quantità di un altro prodotto, un esempio: se nel 1900 un produttore avrebbe dovuto vendere una tonnellata di zucchero per poter comprare un'auto, nel 1950 avrebbe dovuto vendere due tonnellate.


title: Alessi

text: Alessi S.p.A. è un'azienda italiana produttrice di oggetti di design, fondata da Giovanni Alessi nel 1921.


title: Alessi

text: L'azienda si trova a Crusinallo, una frazione di Omegna, in Piemonte. Fondata da Giovanni Alessi nel 1921, l'impresa affonda le sue radici nella tradizione artigianale della lavorazione del legno e del metallo caratteristica della Valle Strona e dell'area che si affaccia sul lago d'Orta, dove è situata Omegna. L'azienda nasce come laboratorio metallurgico con fonderia. Si può riassumere la storia di Alessi, dal 1921 ad oggi, come la successione di tre generazioni di imprenditori, nelle quali troviamo una coppia di fratelli le cui attività e ingegni sono complementari e portano a una nuova tappa dello sviluppo dell'impresa. Nel primo periodo, dal 1921 alla seconda guerra mondiale, è una manifattura creata da Giovanni Alessi insieme al fratello Carlo (FAO - Fratelli Alessi Omegna). A partire dal dopoguerra inizia la prima profonda trasformazione che porterà dalla manifattura all'industria guidata da Carlo ed Ettore Alessi (ALFRA - ALessi FRAtelli). Nel 1970, con l'ingresso in azienda di Alberto Alessi, figlio di Carlo, ha luogo la terza trasformazione: l'azienda diventa una delle “Fabbriche del design Italiano” (ALESSI). Nel 1975 entra in azienda Michele Alessi, fratello di Alberto. Attualmente l'impresa è guidata da un consiglio di amministrazione interamente formato da membri della famiglia Alessi: oltre ad Alberto e Michele, il loro fratello Alessio e il cugino Stefano Alessi.


title: Alessi

text: I primi oggetti disegnati risalgono alla metà degli anni trenta, quando Carlo Alessi, figlio del fondatore, iniziò la sua attività all'interno dell'azienda del padre, per poi assumerne la direzione negli anni cinquanta. Molti dei prodotti realizzati dall'azienda fino al 1945 furono disegnati da Carlo; dopo tale data egli abbandonò completamente la progettazione per dedicarsi esclusivamente alla direzione aziendale. Il design, nel senso che attualmente è dato a questo termine, diviene la componente principale dell'attività di Alessi a partire dagli anni settanta quando Alberto Alessi inizia a collaborare con una serie di designer esterni, come Achille Castiglioni, Ettore Sottsass, e soprattutto Richard Sapper, autore della famosa caffettiera espresso 9090 e di altri oggetti.


title: Alessi

text: Dagli anni ottanta, le collaborazioni con i più grandi nomi del design italiano e internazionale fanno sì che i prodotti dell'azienda siano caratterizzati dall'essere il risultato di una ricerca poetica ed espressiva, tipica dell'attività di un "laboratorio che opera nel campo delle arti applicate". Tale politica aziendale si riconduce all'idea di artigianato che l'azienda vuole tramandare per coerenza con le proprie radici e con quei movimenti creativi e intellettuali che a partire dalle Arts and Crafts di metà '800 hanno avuto l'obiettivo di riqualificare artisticamente la produzione seriale. Di tali movimenti le “Fabbriche del design italiano”, fra cui vi è Alessi, sono le “eredi spirituali”.


title: Alessi

text: Fra i designer che negli anni hanno collaborato con Alessi, si ricordano: Alessandro Mendini, Aldo Rossi, Ettore Sottsass, Richard Sapper, Achille Castiglioni, Stefano Giovannoni e Philippe Starck.


title: Alessi

text: Nel 2004 Alessi ha presentato l'operazione di progetto "Tea & Coffee Towers", 20 servizi da tè e caffè progettati da un gruppo di architetti internazionali, fra i quali Greg Lynn, Gary Chang, MVRDV, Tom Kovac, SANAA - Kazuyo Sejima e Ryūe Nishizawa, David Chipperfield, William Alsop, Dezsö Ekler, Zaha Hadid, Toyo Ito e Jean Nouvel.


title: Alessi

text: In occasione dell'Expo 2015 presenta un innovativo progetto per una "moka del 2000" in collaborazione con il designer Michele De Lucchi e l'azienda triestina Illy: la Pulcina, successivamente messa in produzione nello stesso anno.


title: Alessi

text: In riconoscimento della "storia famigliare e industriale che hanno guidato il design italiano legato alla cucina" ad Alberto Alessi è stato attribuito il Premio Artusi 2015 da parte del Comune di Forlimpopoli (Forlì).


title: Alessi

text: Nell'agosto 2010 il fondo britannico Oakley Capital è entrato nella Alessi con una quota di minoranza del 40%.


title: Alessi

text: “La produzione Alessi si articola in tre marchi, tre "collezioni" che rappresentano tre varianti della stessa identità aziendale. Sono ognuno una parte dell'identità della Alessi. Ogni marchio si focalizza prevalentemente su alcuni degli aspetti della multiforme identità dell'azienda e del suo vasto catalogo. In termini di marketing classico ognuno di essi si rivolge a tipi di pubblico diversi, in modo meno categorico, sono un modo per declinare il miglior design contemporaneo in fasce di prezzo e in occasioni di acquisto diversi” (Alberto Alessi).


title: Giuseppe Sinopoli

text: Dopo aver iniziato a studiare organo al conservatorio di Messina, proseguì al conservatorio di Venezia dove studiò armonia e contrappunto, interessandosi anche alla musica contemporanea ed elettronica; non si diplomò in Conservatorio, e, dopo aver frequentato il liceo classico, si laureò in medicina e chirurgia con tesi in antropologia criminale all'Università di Padova nel 1972. Frequentò quindi i corsi estivi di Darmstadt con György Ligeti e Karlheinz Stockhausen. Fu inoltre allievo (e successivamente assistente) ai corsi di composizione di Franco Donatoni all'Accademia Chigiana di Siena, e studiò direzione d'orchestra a Venezia con Bruno Maderna, e a Vienna con Hans Swarowsky.


title: Giuseppe Sinopoli

text: Negli anni settanta Sinopoli fu noto soprattutto come compositore e specialista di musica contemporanea: esordì come direttore d'orchestra a Siena, verso la prima metà degli anni settanta dirigendo un brano da camera scritto da un allievo di Donatoni, in seguito fondò nel 1975 l"'Ensemble Bruno Maderna". A partire dal 1978, tuttavia, si impegnò sempre più nella direzione di un repertorio più tradizionale: a cominciare dalla direzione dell'Aida di Verdi al Teatro La Fenice di Venezia, si dedicò intensamente a Bruckner, Mahler e Richard Strauss, compositori verso i quali lo portavano affinità crescenti.


title: Giuseppe Sinopoli

text: Come direttore d'orchestra ha lavorato con le maggiori orchestre europee: la Deutsche Oper di Berlino, la New Philharmonia di Londra (di cui dal 1984 al 1994 fu direttore principale, e dal 1987 anche direttore musicale), l'Accademia di Santa Cecilia di Roma; collaborazioni particolarmente pregevoli ebbe con i Wiener Philharmoniker; ha diretto inoltre prestigiosi complessi musicali come l'orchestra del Covent Garden di Londra, la Philharmonic del Teatro Metropolitan di New York; diresse varie volte i Berliner Philharmoniker (l'ultima delle quali nel 1986) e assunse la direzione della Staatskapelle di Dresda (di cui fu direttore principale dal 1992) e dell'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI.


title: Giuseppe Sinopoli

text: Ha debuttato al Teatro alla Scala di Milano nel 1994, mentre già nel 1985 ha diretto il "Tannhäuser" di Wagner al Festival di Bayreuth, dove nel 2000 fu il primo direttore d'orchestra italiano in tutta la storia del festival a dirigere il Ring des Nibelungen. E proprio a Bayreuth, prima con Parsifal e dopo appunto con la Tetralogia, Sinopoli conosce la sua consacrazione forse come l'interprete wagneriano italiano più importante degli ultimi quarant'anni sulla scia di Victor de Sabata. Le sue letture del Ring e di Parsifal appaiono infatti molto vicine a quelle della tradizione interpretativa bayreuthiana degli anni cinquanta, in particolare a quelle di Hans Knappertsbusch, che Sinopoli richiama molto da vicino con i suoi tempi lenti, la maestosità dell'impianto fonico, la monumentalità e la liturgica ieraticità nell'impostazione generale dell'opera . Ad oggi non risultano ancora edizioni discografiche, che appaiono invece quanto mai opportune.


title: Giuseppe Sinopoli

text: Sinopoli fu un ottimo compositore, in totale ha scritto 24 lavori (pubblicato da Suvini Zerboni e da Ricordi): le sue composizioni giovanili risentono dello stile strutturalista, con interessanti aperture verso i procedimenti combinatori di matrice donatoniana, mentre i lavori più tardi si riavvicinano ad un espressionismo lirico di matrice mitteleuropea, talora specificamente berghiana. Lavoro significativo di questo suo tardo periodo compositivo è "Lou Salomé" (1981, su libretto di Karl Dietrich Gräwe). L'opera, che fu tra l'altro la sua ultima composizione, venne rappresentata nel 1981 al NationalTheater di Monaco, e trent'anni dopo (2011) al Teatro La Fenice di Venezia.


title: Giuseppe Sinopoli

text: Sinopoli, dal 1981, dopo neanche un decennio di attività compositiva, decise di abbandonarla per dedicarsi definitivamente alla direzione d'orchestra.


title: Giuseppe Sinopoli

text: Morì a Berlino improvvisamente, stroncato da un infarto mentre stava dirigendo l"'Aida" di Giuseppe Verdi alla Deutsche Oper.


title: Giuseppe Sinopoli

text: Laureando all'Università di Roma (avrebbe dovuto discutere la tesi il giorno del suo funerale), gli è stata riconosciuta la laurea in Archeologia "post mortem". La sua collezione di vasi archeologici è stata pubblicata in un volume edito da Marsilio ("Aristaios. La "collezione Giuseppe Sinopoli").


title: Giuseppe Sinopoli

text: Morì improvvisamente a Berlino il 20 aprile 2001 all'età di 54 anni, stroncato da un infarto mentre stava dirigendo l'Aida di Giuseppe Verdi alla Deutsche Oper; dopo che la salma è stata riportata a Roma, il 23 aprile è stata allestita la camera ardente nella "Sala Protomoteca" in Campidoglio, dove ricevette l'omaggio ininterrotto di una folla immensa; il giorno seguente si sono celebrati i funerali presso la Basilica di Santa Maria degli Angeli e dei Martiri, ai quali erano presenti il "presidente della Repubblica Italiana" Carlo Azeglio Ciampi, il "presidente del Consiglio dei ministri della Repubblica Italiana" Giuliano Amato e tanti altri volti della politica e della musica; successivamente, il suo feretro è stato tumulato nel Cimitero Monumentale del Verano di Roma.


title: Giuseppe Sinopoli

text: La città di Roma, di cui aveva diretto non senza molte difficoltà le principali istituzioni musicali (l'Accademia nazionale di Santa Cecilia, di cui fu direttore musicale dal 1983 al 1987, e il Teatro dell'Opera, di cui fu direttore artistico e musicale dal 1999 al 2001), gli ha dedicato una sala dell'Auditorium Parco della Musica. Gli sono state anche dedicate alcune scuole tra cui la scuola media di via Mascagni a Roma.


title: Giuseppe Sinopoli

text: Era sposato con Silvia Cappellini da cui ebbe due figli: Giovanni e Marco, e aveva diversi fratelli tra cui Anna Sinopoli, docente universitaria.


title: Giuseppe Sinopoli

text: Dal 2005 Taormina Arte dedica a Giuseppe Sinopoli, direttore artistico della sezione Musica della kermesse taorminese dal 1989 al 1997, un festival che si svolge ad ottobre. Il Giuseppe Sinopoli Festival è una rassegna che non celebra semplicemente il musicista e il direttore d'orchestra, ma anche il compositore, il medico, l'archeologo, l'intellettuale, in un percorso che si snoda attraverso la musica, il teatro, la letteratura, l'arte, con convegni, mostre, pubblicazioni e, naturalmente, concerti.


title: OM Lupetto

text: L'OM Lupetto è un autocarro di medie-piccole dimensioni prodotto dalla Officine Meccaniche dal 1959 al 1968.


title: OM Lupetto

text: Disponibile come tutti gli autocarri OM in svariate versioni (furgone, chassis, autobus), ha riscosso notevole successo come autocarro dei Vigili del Fuoco.


title: OM Lupetto

text: Era un autocarro poco più piccolo del Leoncino e si piazzava al terzo posto dal basso come peso e grandezza nella nuova gamma.


title: OM Lupetto

text: Nella serie di modelli richiamanti la zoologia (comprendente modelli con massa a pieno carico tra le 3 e le 8 tonn) si piazzava, con un p.t.t. di 4,9 o 5,6 tonn e una portata di 3 tonn, dopo il Leoncino e prima del Cerbiatto.


title: OM Lupetto

text: Continuando la cosiddetta serie zoologica, nel 1959 la OM affiancò il Lupetto ai fratelli maggiori Leoncino, nato nel 1953, e OM Tigrotto, del 1957. La prima serie aveva una portata di 2,5 tonn, aveva la stessa cabina del Leoncino, ma il motore, costruito su licenza Saurer, era raffreddato ad aria e la guida a destra era su richiesta.


title: OM Lupetto

text: Esisteva la versione autocarro con cassone fisso e il furgone integrale originale, oltre che la possibilità di carrozzare l'autotelaio cabinato come occorrente. Alcuni telai furono carrozzati come minibus dalla carrozzeria Borsani di Cornaredo, specializzata in mezzi economici di piccole dimensioni.


title: OM Lupetto

text: Nel 1963 nasce il più piccolo OM Cerbiatto da 20 quintali di portata e con l'occasione tutta la serie zoologica cambia la forma della cabina, che diventa più moderna con parabrezza intero, tergicristalli bassi e porte incernierate anteriormente, con nuovi assali a 6 dadi di fissaggio e altre migliorie. Al Lupetto, divenuto M3, rimane il motore raffreddato ad aria delle origini, e anche in questo caso era possibile averlo autotelaio per allestimenti vari, cassonato fisso e furgone integrale. Non conobbe versioni di minibus urbani ma fu tra gli scuolabus più diffusi, in maggioranza realizzati dal già citato Borsani e successivamente Ruggeri. Nel 1965 con la presentazione dell'OM Daino da 40 quintali tutta la linea di autocarri e furgoni cambierà la calandra anteriore, in cui campeggia il nome del cucciolo che contraddistingue il modello e in alcuni casi anche la portata espressa in quintali, cambiano la posizione del motore e radiatore, che saranno abbassati e arretrati per avere tre posti in cabina e pavimento continuo da parte a parte, cosa resa possibile dall'assenza del baule centrale del motore.


title: OM Lupetto

text: Il Lupetto, essendo disponibile in due portate differenti, sarà commercializzato nei modelli Lupetto 25 e Lupetto 30, che differivano di 500 kg di merce trasportabile, come del resto tutta la famiglia di veicoli. Il motore raffreddato ad aria diventa disponibile solo su richiesta, che fu molto bassa, tanto che dopo due anni non fu più utilizzato.


title: OM Lupetto

text: Nel 1967 in occasione della presentazione del più piccolo OM Orsetto da 15 quintali e del Daino da 45, si ebbe l'ultimo aggiornamento della famiglia (diventata assai numerosa, con un modello ogni 500 kg di peso: Orsetto 15, Cerbiatto 20, Lupetto 25 e 30, Leoncino 34, Daino 40 e 45, Tigrotto 50, 55 e 65) col passaggio della leva del cambio dal volante al pavimento, nuovi fanali posteriori e logo anteriore OM più piccolo e non apribile, ultimi aggiornamenti prima della fine della loro gloriosa carriera dovuta alla sovrapposizione dapprima coi modelli FIAT e Iveco poi.


title: OM Lupetto

text: Il propulsore era un motore diesel da 4 397 cm e 85 CV ad iniezione diretta, sostituito in seguito da un 4 561 cm e 92 CV; il cambio era a 5 marce e la portata di circa kg. 3 000.


title: Pittura romana

text: La pittura romana è una delle scienze pittoriche che meglio si sono tramandate tra quelle della pittura antica. I romani assimilarono in larga parte la pittura greca, imitandone i modelli e le tecniche e creando innumerevoli copie che, in maniera analoga alla scultura, hanno permesso di conoscere, con una certa approssimazione, gli originali perduti.


title: Pittura romana

text: La straordinaria conoscenza della pittura romana è dovuta soprattutto alle uniche condizioni di preservazione delle città vesuviane di Pompei, Ercolano e Stabia, dove sono stati ritrovati enormi quantitativi di pitture, soprattutto affreschi parietali. Le pitture pompeiane sono databili tra il II secolo a.C. e la data dell'eruzione, il 79 d.C.


title: Pittura romana

text: Un altro grande serbatoio di pitture romane sono i ritratti su tavola delle mummie del Fayyum in Egitto, databili tra la fine del I secolo a.C. e la metà del III secolo d.C.


title: Pittura romana

text: Ma la stessa Roma ha preservato alcuni notevoli esempi di pitture, come quelli delle case del Celio, spesso analoghe agli esemplari pompeiani ma più antiche, confermando come i modelli venissero innanzitutto elaborati nella capitale e da qui si diffondessero nelle province.


title: Pittura romana

text: Almeno fin dalla fine del VII secolo a.C. la pittura ebbe una grande importanza nella produzione artistica medio-italica, come testimoniano le pitture nelle tombe etrusche, apule e campane nonché le fonti letterarie. A Roma si hanno testimonianze dalla prima metà del V secolo a.C., con la citazione dei pittori italioti e sicelioti Damofilo e Gorgaso, autori della decorazione pittorica del tempio di Cerere, fondato da Spurio Crasso nel 493 a.C.. Ciò testimonia la presenza di artisti di varia provenienza, ma non l'esistenza a Roma di una scuola pittorica con caratteri peculiari.


title: Pittura romana

text: Alla fine del IV secolo a.C. è tramandato un nome di un pittore (mentre non si conserva il nome di alcuno scultore), "Fabius Pictor", attivo nella decorazione del tempio della Salus nel 304 a.C. e probabilmente di famiglia patrizia, come suggerisce il nome (della "gens Fabia"). La pittura a quell'epoca aveva un fine prevalentemente pratico, ornamentale e soprattutto celebrativo. Si è ipotizzato che la decorazione di "Fabius" fosse a carattere narrativo e storico e che la pittura repubblicana con scene delle guerre sannitiche nella necropoli dell'Esquilino possa essere derivata da tali opere (fine IV, inizio III secolo a.C. la datazione più probabile).


title: Pittura romana

text: Dal III secolo a.C. si ha la documentazione di pitture "trionfali", cioè di dipinti portati nei cortei dei trionfi con le narrazioni di eventi della campagna militare vittoriosa o l'aspetto delle città conquistate. La pittura trionfale ebbe sicuramente influenza nel rilievo storico romano. Un primo esempio di questo genere di pittura lo troviamo quando il consolare Manio Valerio Massimo Messalla volle pubblicizzare le proprie vittorie su Cartaginesi e Siracusani creando una serie di pitture parietali ("tabula proelii") nella Curia del Senato romano. Un secondo esempio ci viene raccontato, ancora una volta da Gaio Plinio Secondo, e riguardava la rappresentazione delle vittorie di Lucio Scipione su Antioco III degli anni 190-188 a.C. ("tabulam victoriae suae Asiaticae", questa volta poste sul Campidoglio). Un terzo esempio riguardava invece la vittoria romana sulle forze macedoniche a Pidna (nel 168 a.C.), dove le rappresentazioni pittoriche furono esibite dal vincitore Lucio Emilio Paolo durante la processione trionfale ("pictorem ad triumphum excolendum").


title: Pittura romana

text: Questo genere di pittura venne utilizzato anche durante tutto il periodo imperiale come ci racconta ad esempio la "Historia Augusta" riguardo alle campagne militari vittoriose di Massimino Trace (235-237). In questa circostanza:


title: Pittura romana

text: In epoca sillana e cesariana si colloca la costituzione di una tradizione pittorica romana. Essa viene detta anche "pompeiana", perché studiata nei cospicui ritrovamenti di Pompei e delle altre città vesuviane sommerse dall'eruzione del 79, anche se il centro della produzione artistica fu sicuramente Roma.


title: Pittura romana

text: Assieme alle sculture, erano arrivate in Italia anche numerosissime pitture greche e molti pittori si erano trasferiti a Roma dalla Grecia, dalla Siria, da Alessandria. Mentre Plinio il Vecchio si lamentava della decadenza della pittura (intendendo che la vera pittura di merito era quella su tavola, non quella parietale), era già in vigore il "quarto stile", dall'esuberante ricchezza decorativa.


title: Pittura romana

text: Era tipico per una casa signorile avere ogni angolo di parete dipinta, da cui deriva una straordinaria ricchezza quantitativa di decorazioni pittoriche. Tali opere però non erano frutto dell'inventiva romana, ma erano un ultimo prodotto, per molti versi banalizzato, dell'altissima civiltà pittorica greca.


title: Pittura romana

text: Si individuano quattro "stili" per la pittura romana, anche se sarebbe più corretto parlare di schemi decorativi. Il primo stile ebbe una documentata diffusione in tutta l'area ellenistica (incrostazioni architettoniche dipinte) dal III-II secolo a.C. Il secondo stile (finte architetture) non ha invece lasciato tracce fuori da Roma e le città vesuviane (eccezion fatta per le pareti affrescate del Santuario repubblicano di Brescia), databile dal 120 a.C. per le proposte più antiche, fino agli esempi più tardi del 50 a.C. circa. Questo è forse un'invenzione romana. Il quarto stile, documentato a Pompei dal 60 d.C., è molto ricco, ma non ripropone niente di nuovo che non fosse già stato sperimentato nel passato. In seguito la pittura si inaridì gradualmente, con elementi sempre più triti e con una tecnica sempre più sciatta.


title: Pittura romana

text: Tra gli esempi più interessanti dell'epoca vi sono gli affreschi con scene dell'Odissea dalla Casa di via Graziosa, databili tra il 50 e il 40 a.C., probabilmente delle copie eseguite con diligenza (e qualche errore, come nei nomi in greco dei personaggi) di un originale alessandrino perduto databile attorno al 150 a.C.: in queste opere si nota per la prima volta in ambito romano un disporsi compiuto delle figure nello spazio illusionistico della rappresentazione, che sembra quindi "sfondare" la parete.


title: Pittura romana

text: Tra il 30 e il 25 a.C. poteva dirsi pienamente compiuto lo sviluppo del secondo stile pompeiano, con esempi importanti sia a Roma che nelle città vesuviane. Ascrivibile al terzo stile è la decorazione della Casa della Farnesina (di viva freschezza nelle scene pastorali, battaglie navali, vedute portuali, ecc., attribuite al pittore Ludius o Studius, del quale parla Plinio, 30-20 a.C. circa) o la Casa del Criptoportico a Pompei.


title: Pittura romana

text: A cavallo tra la fine del regno di Augusto e l'epoca claudia si collocano gli affreschi della grande sala della villa di Prima Porta di Livia, con la veduta di un folto giardino. Decoratori delle stesse maestranze decorarono probabilmente anche l'Auditorium di Mecenate (oggi in larga parte perdute senza un'adeguata catalogazione fotografica dopo il ritrovamento). La pittura di giardini illusionistici deriva da modelli orientali (esempi di qualità più bassa si trovano per esempio in alcune tombe della necropoli di Alessandria) ed in particolare a Prima Porta. Grazie allo sfondo azzurrino e arioso, steso con fini variazioni, è un rarissimo esempio di pittura antica che esprima oltre al senso spaziale anche quello dell'atmosfera.


title: Pittura romana

text: Forse risale all'epoca di Augusto anche la famosa sala della villa dei Misteri, dove sono mescolate copie di pitture greche e inserzioni romane.


title: Pittura romana

text: Nella Casa di Livia sul Palatino, a Roma, troviamo un esempio classico di secondo stile, col "fregio giallo", festoni appesi tra colonne dipinte, e spunti paesistici con fauna, vivace esempio di pittura a macchia in chiaroscuro derivata da modelli alessandrini. Le pitture murali, oggi staccate e conservate presso il Museo Nazionale Romano di Palazzo Massimo, raffigurano un giardino illusionistico ed erano concepiti per dare l'impressione di uno spazio aperto.


title: Pittura romana

text: Ma se gli artisti romani riguardo ai temi già praticati dall'arte ellenistica seppero porsi con continuità in quella tradizione, per quanto riguarda i temi locali, privi di modello come le scene storiche o di vita quotidiana, la produzione fu caratterizzata da risultati più periferici e modestamente popolari (come nella pittura con processione della Casa di via dell'Abbondanza a Pompei).


title: Pittura romana

text: Le ricostruzioni dopo il terremoto di Pompei del 62 videro nuove decorazioni, per la prima volta nel cosiddetto quarto stile, forse nato durante la decorazione della Domus Transitoria e della Domus Aurea, legate ai nomi del pittore "Fabullus" e di Nerone stesso.


title: Pittura romana

text: La distruzione di Pompei e delle altre città vesuviane avvenne sotto i Flavi, conservando una grande quantità di pitture dell'epoca augustea e giulio-claudia, anche se di livello più "artigianale" che artistico. Tra i migliori esempi ci sono:


title: Pittura romana

text: Per la pittura nell'età di Traiano non è disponibile l'ampio catalogo rappresentato dalle città vesuviane, sepolte dall'eruzione del 79 d.C. Anche a Roma e nelle città italiche la presenza di pitture di questo periodo è molto scarsa.


title: Pittura romana

text: Risalgono invece all'epoca di Traiano i più cospicui resti di decorazioni pittoriche nelle province europee dell'Impero: Vienne in Gallia, Magdalensberg in Austria, Aquileia, Carnuntum, Aquincum, Savaria, Scarabantia. Ciò testimonia il diffuso benessere che ebbe luogo anche nelle province.


title: Pittura romana

text: Pochi sono i documenti pittorici superstiti dell'epoca di Adriano e tutti dimostrano una sostanziale ripetizione dei modelli di decorazione parietale tradizionali, come i piccoli paesaggi entro grandi campiture di colore. Quasi assenti sono le architetture fittizie dipinte. Stucchi bianchi e eleganti fregi policromi sono stati rinvenuti nel sepolcro degli Anici e Valeri e in quello dei Pancrazi sulla via Latina, forse risalenti al primo periodo antoniniano.


title: Pittura romana

text: I resti di pitture prodotte sotto la dinastia degli Antonini, mancando la straordinaria testimonianza delle città vesuviane, sono molto scarsi. Tra questi sono significative le pitture di una villa scavata sotto la basilica di San Sebastiano sull'Appia. Tra i vari ambienti con decorazioni più tarde, si trova anche uno di epoca antonina, con piccoli paesaggi che svolgono, con alcune differenze sintattiche, lo stile dell'epoca flavia.


title: Pittura romana

text: Alla scarsità di pitture riferibili a questo periodo in area italica fa da compensazione la straordinaria produzione di ritratti del Fayyum, conservati grazie alle eccezionali condizioni atmosferiche dell'Egitto. Si trattava di ritratti eseguiti dipinti per privati quando erano ancora in vita e conservati in casa; dopo la morte venivano applicati sulle bende della mummia, con piccoli adattamenti. In queste opere, che dovevano essere comuni in tutto l'impero, si rileva come la tradizione ellenistica continuasse immutata nelle asiane zone dove aveva avuto origine.


title: Pittura romana

text: Per la pittura sotto i Severi, oltre ad avere scarso materiale pervenutoci, si possono ipotizzare solo datazioni ipotetiche, ricavate dallo studio dello stile di alcuni ritratti del Fayyum nei quali si nota una semplificazione dei piani, una maggiore evidenza dei contorni e un'intensità fissa dello sguardo accentuata dagli occhi particolarmente grandi. Queste caratteristiche, ben diverse dalla ricca plasticità dell'epoca antoniniana, troverebbero riscontro nei ritratti di fanciulli e giovanetti prodotti a Roma, tutti attribuibili al periodo dell'anarchia militare.


title: Pittura romana

text: Le attribuzioni su base stilistica dei ritratti del Fayyum ai periodi successivi all'età severiana, sono più che mai incerte, a causa della nascita in Egitto di uno stile più autonomo, impossibile quindi da confrontare con opere datate di altre parti dell'impero.


title: Pittura romana

text: Sotto Gallieno alcune pitture, come quelle del sacrario di Luxor, confermano invece come nella pittura ufficiale, almeno nelle province orientali, si mantenesse la tradizione legata all'arte ellenistica. Altre tracce sono le ricostruzioni di cicli pittorici del III secolo fatte a partire da alcune miniature eseguite tra la fine del V e l'inizio del VI secolo, come le complesse raffigurazioni di battaglie dell'Iliade Ambrosiana. Dopotutto proprio alla metà del III secolo si passò nella scrittura dei testi dal rotulo di papiro al codice pergamenaceo, con una più facile recezione dei modelli parietali nelle illustrazioni.


title: Pittura romana

text: Alla seconda metà del III secolo risalgono le pitture dell'Ipogeo degli Aurelii, sul viale Manzoni a Roma, dove coesistono figure classicheggianti a pitture con piccole figure entro schemi narrativi, create con rapide pennellate. Pare che il soggetto della raffigurazione sia da mettere in relazione con lo gnosticismo, seppure tardo.


title: Pittura romana

text: Grande importanza rivestono le pitture del mitreo e, soprattutto, della sinagoga di Doura Europos, in Siria, con scene del Vecchio Testamento che sono le più antiche illustrazione conosciute di scene bibliche, nel generale divieto della religione ebraica di rappresentare esseri animati. Questo strappo alla regola ha fatto supporre dunque che le successive iconografie bibliche cristiane non fossero una creazione "ex novo", ma potessero essere basate su iconografie giudaiche precedenti. Alcune caratteristiche delle pitture di Doura Europos in effetti sembrano anticipare, di oltre due secoli, la pittura tardoantica prebizantina.


title: Pittura romana

text: La pittura dei primi secoli del Cristianesimo derivò i propri stilemi da correnti artistiche già in atto, legate al paganesimo o ad altre religioni, attribuendo però alle rappresentazioni altri significati.


title: Pittura romana

text: Un esempio emblematico è quello dell'immagine del banchetto, usato già da secoli nell'arte antica specialmente in ambito funerario: divenne la rappresentazione dell'Ultima Cena e quindi simbolo della celebrazione dell'eucaristia, la liturgia fondamentale della nuova religione. Gli elementi di similitudine tra raffigurazioni cristiane e pagane nella medesima attribuzione cronologica hanno portato ad avvalorare l'ipotesi che gli artisti lavorassero indistintamente talvolta su commissione di pagani e talvolta di cristiani. Anche lo stile delle pitture va da un iniziale realismo a forme sempre più simboliche e semplificate, in linea con l'affermazione dell'arte "provinciale" e "plebea" nella tarda antichità. Con la fine delle persecuzioni, dal 313, la pittura si fece più sfarzosa, come i coevi esempi di pittura profana.


title: Pittura romana

text: L'aniconismo, cioè il divieto di raffigurare Dio secondo un passo dell'Esodo (XX, 3-5), applicato fino al III secolo, significò la necessità di usare simboli per alludere alla divinità: il sole, l'agnello, simbolo del martirio di Cristo, o il pesce, il cui nome greco ("ichthys") era l'acrostico di ""Iesus Christos Theou Yos Soter"" ("Gesù Cristo Salvatore figlio di Dio").


title: Pittura romana

text: Altre immagini-segno sono quelle che invece di narrare un avvenimento suggeriscono un concetto: il Buon Pastore, che simboleggiava la filantropia di Cristo, l<nowiki>'</nowiki>"orante", simbolo di sapienza, ecc. Anche queste raffigurazioni furono mutuate da iconografie antecedenti: il pastore proviene da scene pastorali o allegorie della primavera, il "Cristo-filosofo", deriva dalla figura del filosofo Epitteto seduto.


title: Pittura romana

text: Gradualmente la perdita di interesse verso la descrizione di avvenimenti reali portò a una standardizzazione delle scene simboliche, con un progressivo appiattimento delle figure, preponderanza di raffigurazioni frontali e perdita del senso narrativo: gli artisti infatti adesso alludono al mondo "spirituale", che prescinde dall'armonia formale e dalla verosimiglianza delle forme.


title: Pittura romana

text: Per pittura parietale, si intende un dipinto realizzato a fresco che veniva eseguito su intonaco di calce fresca con colori macinati e diluiti in acqua. La pittura a tempera veniva eseguita diluendo i colori in solventi collosi e gommosi, con il rosso d'uovo e la cera. La pittura ad encausto, invece, la si otteneva con colori miscelati con la cera.


title: Pittura romana

text: Esistono numerosi stili di pittura parietale,i più famosi sono gli stili pompeiani, che coprono un arco dal II secolo a.C. al 79 d.C. Essi vengono tradizionalmente divisi in quattro stili, partendo dal I stile di stampo greco-sannitico a il IV stile di stampo neroniano. Ovviamente anche a Roma ci sono grandi esempi di questi quattro stilli pittorici Pompeiani.


title: Pittura romana

text: La pittura su tavola era sicuramente praticata in tutto il Mediterraneo, ma i reperti pervenuteci sono molto rari e limitati unicamente a zone dove le condizioni climatiche hanno permesso la conservazione, come l'Egitto, in particolare la zona del Fayyum, da dove provengono numerosi ritratti funerari.


title: Pittura romana

text: La pittura compendiaria a Roma è un tipo di pittura eseguita su oggettistica (per es. vasi o piatti). Essa è molto veloce e stilizzata: il pennello sfiora solo velocemente il supporto, su cui è stato fatto prima uno schizzo del disegno. Non vi è marcatura dei contorni, tutto appare spontaneo.


title: Storia di Bolzano

text: La storia di Bolzano, capoluogo dell'omonima provincia, comprende un periodo che spazia dalla preistoria sino agli evenimenti contemporanei. Essa si contraddistingue, essendo la zona di Bolzano inserita in un contesto pluriculturale e transnazionale, soprattutto riguardo ai rapporti e agli scambi secolari tra le grandi aree germanofone e romanze, per la molteplicità e la complessità dei suoi riferimenti politici, sociali e storici ed è inserita nella più generale storia delle Alpi.


title: Storia di Bolzano

text: In questo periodo la conca bolzanina era una pianura malsana e paludosa, ma reperti archeologici risalenti al periodo preistorico fanno ritenere che le pendici dei monti attorno a essa fossero comunque già abitate. Infatti presso la zona di S. Maurizio ("Moritzing"), a est della città, si scoprì un'antica necropoli risalente al primo millennio a.C., con annesso villaggio retico. In questa zona doveva essere molto sviluppata la lavorazione dei metalli, poiché si rinvennero un centinaio di anelli di bronzo e una situla. Importante è stata la scoperta del 1999, nel cuore della città, con l'abbattimento di un'ala del vecchio ospedale (oggi sito della Libera Università di Bolzano), di materiale risalente al V-IV millennio a.C., all'età del Rame, del Bronzo, del Ferro e anche dell'età romana, che costituisce una continuità abitativa millenaria e che rappresenta il luogo antropizzato più antico di tutta la conca di Bolzano.


title: Storia di Bolzano

text: Nel 15 a.C. il generale Druso nel conquistare le Alpi fondò un accampamento militare noto con il nome di "pons Drusi" ("ponte di Druso"), documentato sulla "Tabula Peutingeriana" del IV secolo d.C.; si ritiene che esso potesse collocarsi nell'attuale area bolzanina. Dopo le varie ipotesi che lo collocavano sotto l'attuale Castel Firmiano o nei pressi di Rencio, nuove ipotesi più accreditate sono quelle che pongono la statio romana nel centro storico della città. Nel 1948, con i lavori di ricostruzione del duomo bombardato, si rinvenne il perimetro di una basilica paleocristiana risalente al IV-V secolo d.C., grande e rettangolare, con un banco presbiteriale, nel quale sedevano i vescovi. Inoltre si scoprì la lastra di Secundus Regontius, la quale fa supporre l'esistenza di un sepolcreto. Altre evidenze archeologiche emersero:


title: Storia di Bolzano

text: Nel quartiere di Gries emersero negli anni ottanta evidenze archeologiche molto importanti: infatti nel vicolo della Fossa ("Winklergasse") fu scoperta una villa degli inizi del I secolo d.C. con annesso un altro edificio abitativo, più modesto. La villa, originariamente, era decorata da mosaici, rivestita di marmo e aveva pitture parietali, cosa dedotta dalla presenza di numerosi ritrovamenti di tessere musive. Inoltre furono scoperte tre lucernette bollate, anelli, macine, attrezzi da lavoro, utensili e, molto importante, una gemma in corniola raffigurante Ercole con alcune lettere incise. Poco lontano, in vicolo del Bersaglio, negli anni sessanta si rinvenne una statuetta acefala di Diana, in marmo bianco di Lasa, risalente al II secolo d.C. Sotto l'attuale chiesa parrocchiale di Gries, si scoprirono i muri di un edificio pagano, di cui però non si sa la funzione. Al Castello di Treuenstein, ovvero la torre Druso ("Gscheibter Turm"), si rinvennero capitelli e monete di epoca romana, anche se il castello è solo del primo XIII secolo. A Oltrisarco si rinvenne un muro medievale usato come argine, mentre ad Aslago si rinvenne un peso da telaio risalente al 350 d.C. A Castel Firmiano ("Schloss Sigmundskron") oltre a muri, monete e resti di anfore dell'epoca romana si rinvenne una piccola statua di Mercurio di bronzo.


title: Storia di Bolzano

text: Nel corso del V secolo la comunque esigua popolazione della conca bolzanina si rifugiò in luoghi più sicuri, per sottrarsi alle scorrerie dei diversi popoli barbarici che incominciavano a invadere l'arco alpino e a sostituirsi agli strati autoctoni, creando nuovi processi di acculturazione. Un luogo strategico e protetto era quello posto sul Virgolo ("Virgl"). Infatti si sono rinvenuti resti di una fortificazione altomedievale e di un altro edificio, quest'ultimo sotto la pavimentazione della chiesa di S. Vigilio. Altri rinvenimenti sono stati effettuati nella zona del convento dei Cappuccini ("Kapuzinerkloster"), dove si è riscontrata l'esistenza di un edificio altomedievale, probabilmente del vescovo di Augusta, con reperti mobili (una fibula zoomorfa del VI-VII secolo d.C., monete) e nella zona di piazza Walther, dove sono affiorate due case altomedievali con fibule tardoantiche, monete e resti di vasi.


title: Storia di Bolzano

text: La conca di Bolzano fu oggetto di contesa tra i longobardi e i bavari, in particolare viene menzionata per la prima volta dallo storiografo longobardo Paolo Diacono, il quale riporta che nel 679 il duca longobardo di Trento Alachis prese il "Castrum Bauzanum", probabilmente occupato durante il periodo d'anarchia, sconfiggendo il comandante bavaro che lo aveva retto fino a quel momento con la compiacenza di Pertarito, re longobardo della dinastia bavarese degli Agilolfingi. Nel 769 il territorio di Bolzano, in qualità di dote della figlia del re longobardo Desiderio, viene ceduto al duca dei Bavari Tassilone III, del quale è documentato il soggiorno a "Bauzonum, rediente de Italia" ("di ritorno dall'Italia", ovvero già in territorio bavaro), in occasione della fondazione del monastero di San Candido.


title: Storia di Bolzano

text: Nel 788 Carlo Magno annette il ducato dei Bavari al Regno franco, e sul territorio ceduto dai longobardi ai bavari viene creata la contea di Bolzano, la quale è riassegnata alla marca di Trento, facente parte del medievale "Regno d'Italia", che sostituisce il precedente ducato longobardo. Così Castel Firmiano ("Schloss Sigmundskron"), menzionato la prima volta nel 945, diventa un centro della giustizia trentina. In questa fase, nell'area dell'attuale duomo venne costruita una chiesa carolingia di cui, oltre i muri, si rinvennero resti di pitture di quel periodo. Verso l'anno 1000, Bolzano era governata dai conti Morit-Greifenstein, un ramo della famiglia bavarese degli Andechs-Dießen, che si estinse con Arnold III e Mathilde von Valley, la fondatrice del monastero agostiniano S. Maria in Au, verso la fine del XII secolo perché privo di eredi.


title: Storia di Bolzano

text: Attorno al 1004, la marca di Trento, viene trasformata in Principato vescovile di Trento, dall'imperatore Enrico II, e la assegna al vescovo Ulderico, quale ricompensa per l'aiuto fornitogli nella lotta per la successione al regno d'Italia, contro il marchese Arduino d'Ivrea. In seguito il principato vescovile di Trento è ampliato, con donazione di Corrado II il Salico. Il principato di Trento sarà costituito dalle contee di Trento, Bolzano e Venosta (che includeva l'Engadina e giungeva sino a Merano), formalmente facenti parte del "Regum Italicorum", mentre Bressanone formerà un vescovato a parte, all'interno del " Regnum Teotonicorum".


title: Storia di Bolzano

text: I primi bolzanini, ancora di estrazione preurbana, i quali compaiono nei documenti, sono negli anni 1078/82 tali "Brun, Walto" e "Dietmunt", agendo da scabini "in cimiterio Pozane ecclesie", ovvero nel cimitero della chiesa di Bolzano.


title: Storia di Bolzano

text: Nel tardo XII secolo, in piena età degli Hohenstaufen, nel territorio compreso tra l'Isarco e il Talvera, sorse il nucleo urbano di Bolzano a carattere spiccatamente mercantile, fondato dal vescovo tridentino. Questo era costituito da una via lunga all'incirca di 350 metri, in direzione est-ovest, la via Portici ("Laubengasse", anticamente: "Gewölbe"), affiancata da case alte e con al piano terra il portico, in cui veniva esposta la merce riparata dal caldo, dal freddo e dalle precipitazioni. Tra le case, alte e strette, passavano dei vicoli tagliafuoco, ancora percorribili, per scongiurare incendi, anche se verso il Trecento ne avvenne uno che dimezzò la popolazione. Al centro sorgeva il castello vescovile, dove risiedevano i funzionari del vescovo di Trento, corrispondente all'attuale "Waaghaus" (Casa della pesa). L'attuale piazza del Grano ("Kornplatz"), chiamata così fin dal 1277, era anche sede della chiesa di S. Andrea, distrutta alla fine del Settecento e ricordata da un'iscrizione.


title: Storia di Bolzano

text: Nella piazza sono conservati resti di tubature medievali in pietra e un pezzo del muro che delimitava la piazza e la via. Nel vicolo della Pesa ("Waaggasse") si scorgono i cardini dell'antico portone d'accesso per il cortile. La città era difesa da 5 torri, da 3 porte ("Niedertor" – "Porta inferiore", "Obertor" – "Porta superiore", e la "Südtor") e da una cinta muraria, il tutto abbattuto nel 1277 con la conquista della città da parte del conte di Tirolo Mainardo II. La prima chiesa parrocchiale (l'attuale duomo), in stile romanico, fu costruita nel XII secolo e aveva solo due navate. Nel XIV e XV secolo, i mercanti bolzanini, diventati molto ricchi, decisero di costruire una nuova chiesa, molto più grande, per cui abbatterono la struttura romanica con l'eccezione della facciata; questa peraltro fu leggermente ingrandita. Bolzano all'epoca era sotto la diocesi di Trento, e solo nel 1963 fu creata la Diocesi di Bolzano-Bressanone; prima di allora Bressanone/Brixen era sede di una diocesi autonoma, con giurisdizione anche su territori dal 1918 rimasti a fare parte dell'Austria. Sul Virgolo ("Virgl") esisteva un castello di proprietà del vescovo di Trento, chiamato Castel Weinegg ("Schloss Weineck"), menzionato per la prima volta nel 1170-1175 e distrutto da Mainardo II nel 1277. Sotto il promontorio del Virgolo vi era una chiesa di proprietà dell'ordine Teutonico, con annesso ospedale, costruita nel 1202, che, distrutta da una piena, fu ricostruita nel palazzo Weggenstein del centro storico poco dopo il 1400.


title: Storia di Bolzano

text: Anche a Gries si sviluppò un borgo. Era formato da una piazza principale, su cui era affacciato Castel Gries, ora inglobato nel monastero benedettino di "Muri-Gries". Dell'antica costruzione si scorge il mastio, adibito a torre campanaria. Gries aveva (e ha) anche una sua chiesa parrocchiale, in stile gotico, costruita verso il 1165 (prima menzione) e di proprietà del vescovo di Frisinga. Più in basso, dove c'è l'attuale viale Venezia, sorgeva una chiesa circolare, dedicata a S. Quirino e proprietà del monastero bavarese di Tegernsee, inglobata in una casa a una profondità di svariati metri. Verso sud-ovest esisteva un monastero, costruito nel 1166 su concessione di Federico Barbarossa, distrutto nel 1406/1407 da una rovinosa piena.


title: Storia di Bolzano

text: La città di Bolzano di età barbarossiana venne costruita su un asse est-ovest in corrispondenza dell'area che va da piazza Erbe ("Obstplatz") a piazza Municipio ("Rathausplatz") secondo il cosiddetto "lotto gotico" (in verità tardo-romanico): case strette e lunghe con facciata sulla via porticata, profonde cantine, cortili aperti interni e locali magazzino per le merci. Coincide pertanto, in sostanza, con i portici. Aveva stretti vicoli perpendicolari alla via principale che sono ancora percorribili, possedeva una cinta di mura e torri che la circondava. Nella zona di piazza del Grano, con verosimile ingresso interno dal vicolo della Pesa, era situato il castello e palazzo vescovile e ancora la sezione di base di una sua imponente torre è visibile sulla pavimentazione della piazza, mentre una porzione di mura cittadine è stata collocata in una vicina area verde. La parrocchiale rimaneva esterna alla cerchia di mura. Un ponte sull'Isarco consentiva di raggiungere il promontorio del Virgolo e la via che collega il Brennero con il sud.


title: Storia di Bolzano

text: La collocazione dei territori dei due vescovadi, sulla linea di collegamento tra Germania e Italia, rivestiva un ruolo importante perché – a partire dalla seconda metà del X secolo – la corona imperiale era ritornata ai re di Germania, che dovevano essere incoronati a Roma, passando per la val d'Isarco e la val d'Adige e per Bolzano: era quindi fondamentale che i valichi alpini fossero sotto il controllo di vassalli fedeli e privi di interessi dinastici, caratteristiche che si ritrovavano nei vescovi di Trento e Sabiona-Bressanone: così il legame tra vescovi e re di Germania venne rafforzato ancor di più.


title: Storia di Bolzano

text: Presto passò anche il potere comitale dei vescovi a vantaggio di una nuova aristocrazia: dall'inizio del XIII secolo i vescovi furono spinti a cedere sempre più i loro poteri ad alcune famiglie nobiliari. Una di queste, i conti di Tirolo, ebbe un ruolo preminente, già nella prima metà del XIII secolo con Alberto III e poi nella seconda con Mainardo II: con una serie di abili manovre partendo dalla posizione di avvocati e in tale veste rappresentanti vescovili, i Tirolo sottrassero ai principi vescovi di Trento, Bressanone e Coira le loro prerogative di governo territoriale, ottenendo sostanzialmente la signoria di fatto sul territorio del Tirolo storico, che da essi ha assunto il nome.


title: Storia di Bolzano

text: Nell'ambito dell'inevitabile conflitto innescatosi quindi con il vescovo di Trento, Mainardo II nel 1276 conquistò Bolzano, distruggendone castello e palazzo vescovile e ordinando anche l'abbattimento delle mura, con i cui resti venne colmato il fossato che circondava la città, in corrispondenza degli attuali tracciati delle vie Argentieri ("Silbergasse") a sud e Dr. Josef Streiter (ex "Karrnergasse" o "Hintergasse") a nord. I proprietari degli edifici poterono quindi ampliarli fino a occupare lo spazio libero al limite delle antiche mura, affacciandosi sulle nuove strade così formate.


title: Storia di Bolzano

text: Nel frattempo, nel 1268, Bolzano era divenuta "città" ("Stadt"). La tendenza a espandersi proseguì, favorita anche dall'eliminazione delle mura, e si aggiunsero nuovi sobborghi oltre il nucleo originario dei Portici: nel XIV secolo Bolzano contava circa tremila abitanti. Da sempre era stata frequentata e abitata da mercanti di diversa origine, vi si svolgevano numerose fiere annuali e la posizione favorevole ai traffici attraeva anche famiglie di banchieri, come quella del fiorentino Boccione de' Rossi che, insediatasi stabilmente, mutò il proprio nome in "Botsch".


title: Storia di Bolzano

text: L'ultima discendente della famiglia dei conti di Tirolo, Margherita detta Maultasch, nel 1363 con un atto rogato proprio a Bolzano, forse nel palazzo "Niederhaus" in via della Rena ("Raingasse"), cedette i diritti sulla contea del Tirolo agli Asburgo, che vi vantavano diritti ereditari, e da tale momento la città e l'intera regione del Tirolo storico avrebbero seguito sostanzialmente le vicende di tale casata fino alla caduta dell'Impero austro-ungarico.


title: Storia di Bolzano

text: Dal XIV al XVIII secolo la città di Bolzano conobbe diverse fasi di congiuntura, ma anche di stasi, secondo i ritmi economici mitteleuropei. È del 1437 la prima stesura degli statuti cittadini (lo "Stadtrecht"), e nel 1442 re Federico III ampliò con un privilegio il consiglio civico portandolo a 12 membri e aumentandone le prerogative. Negli anni 1453/60 fu redatto l'Urbario della Parrocchiale di Bolzano, oggi conservato a Strasburgo. Sin dal 1488 è attestata un'associazione cittadina del tiro a segno, con ampio archivio.


title: Storia di Bolzano

text: Nel 1525 la città e l'intero Tirolo, furono contagiati dalla rivolta contadina, capeggiata da Michael Gaismair. A Bolzano si ebbero saccheggi seguiti da una forte repressione da parte del potere asburgico. Anche le varie forme di protestantesimo che si erano diffuse nella popolazione cittadina e regionale, vennero represse con forza, tant'è che gli Hutteriti emigrarono. Nel 1551 venne istituito un registro civico, il Bozner Bürgerbuch.


title: Storia di Bolzano

text: Un'importante spinta per l'economia locale fu il privilegio del 1635, emanato dall'arciduchessa del Tirolo, Claudia de' Medici, vedova di Leopoldo V d'Austria, grazie al quale fu istituito un Magistrato mercantile ("Merkantilmagistrat") che regolava i contenziosi dei commercianti provenienti da mezza Europa e che annualmente si riunivano a Bolzano in occasione dei mercati. Il Magistrato mercantile espletava le sue funzioni sia in lingua tedesca sia in lingua italiana, divenendo così una vera istanza interculturale dell'età premoderna. Il XVIII secolo fu una fase di involuzione, causata anche dalle politiche mercantilistiche e protezionistiche delle maggiori potenze europee, che non favorirono le piazze di interscambio.


title: Storia di Bolzano

text: In seguito alla rivoluzione francese e alla Pace di Presburgo che seguì alla sconfitta dell'Austria, la città venne annessa dapprima, dal 1805 al 1809, alla Baviera e successivamente al Regno d'Italia tra il 1809 e il 1813. Nel 1809 i bolzanini parteciparono alla lotta armata, condotta da Andreas Hofer, contro le truppe francesi che avevano occupato il territorio.


title: Storia di Bolzano

text: Durante l'occupazione napoleonica Bolzano fu a capo di un distretto del dipartimento dell'Alto Adige ("Haut-Adige" od "Ober-Etsch"), il cui capoluogo era Trento. In questo periodo Bolzano venne privata dei suoi privilegi mercantili e, pur rimanendo un centro economico e commerciale, non ebbe più fiere fino al 1948, quando venne costituito l'Ente Fiera. Dopo la caduta di Napoleone tornò all'Impero austriaco (dal 1866 austro-ungarico), al quale rimase fino al 1918.


title: Storia di Bolzano

text: Dopo il ritorno all'Austria la città ritornò a crescere dal punto di vista edilizio, ma anche economico. Nel 1910-1911 il territorio cittadino si espanse costituendo la cosiddetta "Groß-Bozen", dato che il comune di Dodiciville ("Zwölfmalgreien") decise di costituire un unico comune con Bolzano.


title: Storia di Bolzano

text: Nel 1919, dopo la prima guerra mondiale, Bolzano, insieme al resto dell'attuale provincia autonoma di Bolzano, venne annessa all'Italia. La primissima fase liberale degli anni 1919-21 finì già il 24 aprile 1921 con i fatti del cosiddetto "Bozner Blutsonntag" ("Domenica di sangue"), quando squadristi fascisti, provenienti da varie regioni italiane, terrorizzarono, senza essere ostacolati dalle forze di polizia, la popolazione cittadina causando molti feriti e uccidendo il maestro Franz Innerhofer nel palazzo Stillendorf. Con l'avvento del fascismo poi, nel 1922-1923, il territorio di Bolzano venne massicciamente italianizzato, tanto che è uno dei cinque comuni della provincia di Bolzano a maggioranza italofona (gli altri sono Laives, Salorno, Bronzolo e Vadena).


title: Storia di Bolzano

text: Il comune di Gries, fino al 1925 autonomo, venne inglobato a Bolzano per creare i presupposti urbanistici alla creazione della "Grande Bolzano" fascista che doveva, per espressa volontà di Benito Mussolini arrivare in poco tempo a 100.000 abitanti. Nel 1926 venne costituita la "Provincia di Bolzano", e negli anni 1926-28 si costruì il Monumento alla Vittoria che doveva esaltare il carattere italiano della nuova provincia e umiliare l'Austria sconfitta. È da quel punto, vicino al ponte Talvera, che si diramano le nuove assi cittadine, in primis il Corso della Libertà, sulla scorta del piano regolatore di espansione disegnato da Marcello Piacentini, che puntavano a dare un nuovo volto monumentale, consono ai fini propagandistici del Ventennio, a Bolzano. In questa fase la città duplica la propria estensione con la costruzione dell'attuale zona industriale, dei rioni "Littorio" (poi ridiventato Novacella), "Dux" (poi diventato Don Bosco) e "Venezia" (poi ridiventato San Quirino). Questi quartieri servivano a ospitare gli impiegati statali e gli operai delle nuove industrie nell'estate del 1935 fatti migrare dal fascismo sia per ovviare alla disoccupazione diffusa in Italia (cosa che riguarda anche altre città fondate o rifondate dal regime) sia per mettere in minoranza la popolazione di lingua tedesca: a quest'ultima venne precluso l'accesso al pubblico impiego e anche i posti nelle fabbriche erano sostanzialmente riservati agli italiani provenienti dalle regioni più povere del paese.


title: Storia di Bolzano

text: I primi cenni della disfatta italiana nella seconda guerra mondiale si ebbero il 2 settembre 1943, quando Bolzano fu bombardata per la prima volta assieme a Trento, in contemporanea con la strage della Portela.


title: Storia di Bolzano

text: Successivamente all'armistizio italiano, nella notte tra l'8 e il 9 settembre, truppe corazzate della Wehrmacht attaccarono la caserma dei Carabinieri, i quali si opposero solo con armi automatiche. Furono sei i carabinieri uccisi: Roberto Baldoni, Giuseppe Cerveri, Quinto Dri, Giovanni Falchi, Stefano Lela e Arturo Savoi. Durante la seconda guerra mondiale Bolzano, insieme al resto dell'Alto Adige e delle limitrofe province di Trento e Belluno, venne inclusa nella Operationszone Alpenvorland-Zona d'Operazione delle Prealpi creata da Adolf Hitler (quindi annessa "de facto" al Terzo Reich seppur appartenente "de jure" alla Repubblica Sociale Italiana) e ne divenne il capoluogo, con l'istituzione del Campo di transito di Bolzano e con la deportazione delle famiglie ebraiche. In questo periodo vennero ripristinati i toponimi tedeschi anche in città, mantenendo però il bilinguismo.


title: Storia di Bolzano

text: È in questa fase che vengono utilizzati i diversi rifugi antiaerei, di cui molti scavati nella roccia: Bolzano subì il suo primo bombardamento alleato il 2 settembre 1943. Nonostante gli anni, alcuni di questi sono rimasti praticamente integri, e sempre più nascosti, come quello di via Fago (rifugio Hofer) che nel dopo guerra ospitò alcuni sfollati del Polesine; nel 1966 sono divenuti di proprietà del Demanio, prima statale, poi provinciale. Solo nel 2013, uno di questi rifugi, forse il più grande in provincia con i suoi circa 4500 m² di superficie, viene riaperto alle visite pubbliche. Attorno alla città si sviluppava lo sbarramento Bolzano Sud facente parte del Vallo Alpino in Alto Adige, messo in atto ancora dal regime fascista e oggi in gran parte smantellato.


title: Storia di Bolzano

text: Dopo la seconda guerra mondiale Bolzano rimase all'Italia; tuttavia nell'accordo tra i ministri degli esteri italiano e austriaco – De Gasperi e Gruber – era prevista una forte autonomia per il Trentino-Alto Adige, con precise garanzie per la popolazione di lingua tedesca abitante in provincia di Bolzano.


title: Storia di Bolzano

text: Il primo statuto del Trentino-Alto Adige ripristinò l'insegnamento del tedesco e ristabilì la toponomastica bilingue, ma gli abitanti di lingua tedesca non accettarono l'arrivo di immigrati, soprattutto a Bolzano, da altre zone dell'Italia e rifiutarono categoricamente la presenza maggioritaria di italiani nelle pubbliche amministrazioni della provincia di Bolzano e il centralismo regionale trentino. Ne scaturì una lotta, culminata nel terrorismo del BAS (Comitato per la liberazione del Sudtirolo) a favore di un'autonomia provinciale, dove gli abitanti di lingua tedesca avrebbero potuto contare su uguali diritti rispetto alla componente italiana.


title: Storia di Bolzano

text: Italia e Austria si accordarono, in seguito all'internazionalizzazione della questione davanti all'ONU nel 1960/61, su un "pacchetto" di misure a favore della popolazione di lingua tedesca, base del secondo statuto del Trentino-Alto Adige/Südtirol del 1972, che creò una forte autonomia per l'Alto Adige e venne considerato completamente attuato nel 1992. Questa circostanza permise all'Italia e all'Austria di accordarsi sul rilascio da parte di quest'ultima di una "quietanza liberatoria" che riconosceva l'adempimento da parte dello Stato italiano degli obblighi di tutela delle comunità tirolese e ladina, storiche abitatrici della provincia di Bolzano, ancora prima che essa, dal 1918, costituisse parte del territorio nazionale. In base a tale documento, sottoscritto dai ministri degli esteri Mock (per l'Austria) e De Michelis (per l'Italia), si stabiliva inoltre da parte di Vienna l'accettazione perpetua del confine fra i due paesi lungo la linea del Brennero. Ciò avrebbe dovuto chiudere definitivamente la questione sudtirolese, ma il testo della "quietanza" fu volutamente ambiguo, in modo da favorirne l'interpretazione più gradita ai rispettivi "establishment" politici e dell'opinione pubblica. Infatti da parte italiana si ritenne che il documento Mock-De Michelis chiudesse la lunga querelle diplomatica intercorsa fra i due paesi sull'Alto Adige, pur rimanendo l'Austria "nazione tutrice" delle comunità tirolese e ladina.


title: Storia di Bolzano

text: Nel 1992 la Repubblica d'Austria ambiva a entrare nella Comunità Europea ed era consapevole che l'unico impedimento poteva provenire dall'Italia, se avesse esercitato il suo diritto di veto alla richiesta austriaca, come già accaduto nel 1967, in quel tempo proprio per il perdurare della crisi diplomatica sulla questione sudtirolese, allora al più alto grado di tensione. Quindi fu suo interesse non rimarcare la sua opinione discordante sul significato proprio della "quietanza", che molto probabilmente avrebbe rimesso in discussione il cammino di adesione alla Comunità Europea, che si era già avviato.


title: Storia di Bolzano

text: La convivenza pacifica fra i gruppi linguistici italiano e tedesco-ladino è stata messa a dura prova soprattutto negli anni sessanta, a causa dell'attendismo del governo italiano da una parte, e dall'altra attentati dinamitardi sul territorio della provincia di Bolzano, compiuti da elementi estremisti sudtirolesi, provocando danni soprattutto ai tralicci della rete elettrica nazionale e più di venti morti, appartenenti per lo più ai vari corpi dello Stato, di presidio militare o della sicurezza pubblica. L'intento dei terroristi era di ottenere l'attenzione nazionale e internazionale intorno alla questione sudtirolese, utilizzando la leva della violenza. L'atteggiamento responsabile dei ministri degli esteri italiano e austriaco dell'epoca – Aldo Moro e Kurt Waldheim –, nonché del partito "di raccolta" delle comunità tirolese e ladina, la Südtiroler Volkspartei, permise di avviare, proprio nel 1969 una soluzione politica del problema, riuscendo a scacciare i fantasmi di un Alto Adige alla deriva, come era ormai l'Irlanda del Nord.


title: Storia di Bolzano

text: Negli ultimi decenni, grazie all'approvazione delle misure contenute nel "pacchetto", la situazione è mutata progressivamente verso il meglio, sebbene vi siano stati sporadici strascichi di violenza anche negli anni settanta e ottanta.