title: Solunto

text: L'ultima casa a destra lungo la "via Ippodamo di Mileto" è una delle prime esplorate nel secolo scorso. Il resto dell'abitazione è stato scavato nel 1962. Il peristilio conserva un pavimento con tessere policrome disposte irregolarmente. In un ambiente a nord-est sono conservati affreschi di II stile. Subito ad est di questa casa, è una grande cisterna con vari ambienti, forse di carattere pubblico.


title: Solunto

text: Ritornando sulla "via dell'Agorà", all'altezza del successivo incrocio con una strada trasversale (denominata "Via Salinas"), ha inizio la principale zona pubblica della città. Qui la strada è interrotta da una soglia, che impediva l'accesso dei carri nell'agorà. Subito sulla sinistra è un importante complesso, identificabile con un santuario. Esso si compone di due edifici distinti: il primo, più ad est (lungo m 20,50, largo 6,50), comprende tre ambienti non comunicanti, aperti sulla strada. Quello di sinistra è caratterizzato da un altare con tre betili (stele aniconiche infisse verticalmente), tipico del culto fenicio-punico. Un piano, inclinato dalla piattaforma dell'altare ad una vaschetta, probabilmente serviva a raccogliere il sangue delle vittime. L'ambiente centrale, caratterizzato da una banchina a due gradini estesa ai quattro lati, era certamente destinato a cerimonie di culto. Nulla si può dire del terzo ambiente, molto rovinato. Tutto il complesso presenta numerosi rifacimenti fino ad età imperiale.


title: Solunto

text: L'edificio retrostante (lungo m 20,50, largo 16) comprende nove ambienti, distribuiti su tre livelli. Dopo un grande cortile (d), terminante in un piccolo vano (e), forse destinato ad ospitare gli animali del sacrificio (vi si trovano degli abbeveratoi), segue il secondo ripiano, con cinque ambienti, il più importante dei quali (h) è dotato di una banchina e di altari, ed era certamente destinato al culto: la terrazza più alta è occupata da un grande ambiente allungato (n), preceduto da un altro. La metà settentrionale di tale ambiente "n" era coperta a volta. Vi si trova una cisterna ed una fossa, entro la quale è stato trovato un grande scarico di materiale votivo (pesi da telaio, arule di terracotta, ceramica) e moltissime ossa di animali sacrificati. Il deposito appartiene alla fase originaria dell'edificio (IV – inizio del III secolo a.C.), che quindi è nato come luogo di culto. Vi si distingue una seconda fase, che dura sino ai primi due secoli dell'età imperiale. Non è impossibile che proprio qui fosse collocata originariamente la grande statua di culto trovata in questa zona nel 1825 (nella quale, più che una divinità greca, si deve riconoscere un Baal punico, rappresentato in forme ellenizzanti del II secolo a.C., ora al Museo di Palermo). Altri preferiscono pensare, come luogo di provenienza della statua, ad un piccolo edificio a due navate, prossimo al teatro.


title: Solunto

text: Si trattava certamente di un santuario di grande importanza, come dimostrano le dimensioni e la prossimità alla zona pubblica principale della città (è possibile che vi fosse un altro santuario più a monte, in quella che probabilmente è anch'essa una zona pubblica). È particolarmente interessante che l'edificio di culto abbia conservato le sue forme orientali, in una città per il resto così profondamente ellenizzata.


title: Solunto

text: La "Via dell'Agorà", ivi allargandosi sino a 8 metri, conduce alla vera e propria zona pubblica della città. Sulla sinistra, le si affianca un piazzale allungato, lastricato a mattoni, che probabilmente era chiuso da un grande portico a "paraskénia" (cioè con brevi risvolti all'estremità). In fondo al portico si aprono nove esedre a pianta rettangolare, dotate di due colonne, fra ante con semicolonne: la presenza di banchine dimostra che si trattava di luoghi destinati al soggiorno ed al riposo. Nell'ultimo ambiente a nord sono i resti di una nicchia, originariamente ospitante le statue di due anfipoli di Zeus Olimpio, come si deduce dall'iscrizione qui trovata "in situ". Gli ambienti erano ricoperti da un robusto solaio in muratura, ampliamento della terrazza sovrastante.


title: Solunto

text: Oltre l'estremità settentrionale del portico si trova una grandiosa cisterna rettangolare, certamente pubblica, la cui copertura era sostenuta da tre file i pilastri. Questa non è l'unica cisterna del sito, anche se essa è la più grande.


title: Solunto

text: La terrazza superiore era occupata dal teatro e dal "bouleuterion". Il teatro, nella sua forma definitiva, aveva un diametro di circa 45 m e ventuno ordini di gradini (esclusi quelli di "proedria" – per i personaggi più facoltosi della città – che però non sono conservati). Esso è limitato da un muro di sostegno poligonale, del quale resta un tratto nel lato settentrionale (una simile sistemazione si ritrova nel contemporaneo teatro di Metaponto). Si tratta di un piccolo edificio, adeguato alle ridotte dimensioni della città, che poteva contenere circa milleduecento spettatori. L'orchestra presenta due pavimenti sovrapposti, relativi a due fasi successive: la prima probabilmente del IV secolo a.C., la seconda d'età ellenistica. La scena, anch'essa rifatta più di una volta, è simile a quella dei teatri di Segesta e Iaitas.


title: Solunto

text: A nord del teatro si trovava in origine un edificio, certamente pubblico, dotato di un piccolo colonnato, e che si concludeva in una rotonda, parti della quale sono conservate aderenti al recinto esterno del teatro. Nel corso della prima metà del I secolo d.C. questa costruzione, ed una parte della cavea del teatro furono occupate da una grande casa privata. È questo un chiaro indizio della decadenza della città, e in particolare delle sue istituzioni civiche: il teatro infatti, nel mondo ellenico o ellenizzato, non era solo un edificio destinato allo spettacolo, ma anche la sede delle assemblee popolari (come dimostra, in questo caso, il collegamento strettissimo con l"'agorà" e soprattutto col vicino "bouleuterion").


title: Solunto

text: Il "bouleuterion" (edificio della "boulé", il senato locale), collocato immediatamente a sud del teatro, è una costruzione rettangolare (11,30 x 7,30 m), che include una piccola cavea circolare a cinque ordini di posti, suddivisi in tre settori. Il loro numero, circa cento, corrisponde bene a quello di un ridotto senato locale.


title: Solunto

text: Nella parte del colle sovrastante il teatro sono resti di strutture non ancora identificate; ma il cui carattere è probabilmente sacro. Si può pensare, in effetti, che qui fosse l'acropoli della città; cosa che potrà essere compresa in seguito a futuri scavi.


title: Solunto

text: All'estremità settentrionale dell'area pubblica, dove termina anche la parte conservata dell'abitato, è un'importante casa, un angolo della quale è scomparso nella frana che ha interessato quest'area. Si tratta di una ricca abitazione con peristilio ad otto colonne (tre per lato), circondato da ampi ambienti e da un cubicolo. Il peristilio presenta un pavimento a pietre bianche irregolari, in cui sono irregolarmente inserite pietre colorate. Nell'area centrale è un impluvio con orlo in blocchi modanati. L'ambiente a sud conserva un pavimento in mosaico bianco con un disegno a reticolato in tessere nere. Il cubicolo è distinto in due parti: quella destinata all'alcova è separata da un motivo lineare in bianco e nero, mentre al centro dell'altra era un emblema, poi asportato.


title: Solunto

text: I muri conservano resti di pitture di II stile, appartenenti ad una seconda fase della decorazione (circa 70 a.C.). I due grandi ambienti a sud-ovest e ad ovest del peristilio sono pavimentati con mosaici bianchi con semplici fasce d'inquadramento nere. Quello ad ovest presenta anche notevoli resti di pitture di III stile, d'età augustea: tirsi verticali che sostengono ghirlande, su fondo bianco.


title: Arte carolingia

text: Larte carolingia comprende il periodo dall'VIII al IX secolo, quando si affermò la dinastia dei Pipinidi (da Pipino di Landen), chiamata poi carolingia in onore di Carlo Magno, sovrano dei Franchi che fu incoronato imperatore del Sacro Romano Impero da Papa Leone III, nella basilica di San Pietro in Vaticano, nella notte di Natale dell'anno 800.


title: Arte carolingia

text: Il processo di evoluzione storiografica che ha condotto a riconoscere l'Arte carolingia un fenomeno storico-artistico circoscrivibile non è stato privo di controversie. Cronologicamente collocata entro l'Alto Medioevo, l'Arte carolingia è la prima cultura pienamente sviluppata comune a tutta l'area europea e quindi l'evento più importante tra il declino dell'Arte tardoantica e il Romanico. Nella valutazione complessiva dell'arte altomedievale, oscillante dal punto di vista concettuale e storico, all'Arte carolingia è stato riconosciuto in misura crescente un carattere precipuo e un suo proprio valore.


title: Arte carolingia

text: Sin dall'epoca si usò il termine "renovatio" per indicare la "rinascita" politica e culturale dell'Impero, sorto dall'unione di aree geografiche e gruppi etnici ormai molto diversi tra loro. La "renovatio" fu anche una spinta alla coesione, come stimolo verso la creazione di un patrimonio culturale comune.


title: Arte carolingia

text: L'arte carolingia, come tutta la cultura al tempo di Carlo Magno e dei suoi successori, è profondamente legata a tre fattori:


title: Arte carolingia

text: Ispirandosi all'epoca dell'Impero Romano cristianizzato di Costantino I, si cercò di sottolineare il collegamento con la Chiesa di Roma per vari motivi, tra i quali non vanno trascurati la diffusione capillare del cattolicesimo in Europa, che poteva fare da veicolo per le riforme amministrative e istituzionali dell'Imperatore, e il collegamento diretto tra Papato e cultura antica, che poté legittimare l'Impero senza passare da Bisanzio, quindi senza generare conflitti e sovrapposizione di potere con il "basileus".


title: Arte carolingia

text: Oltre al papato, un altro grande alleato dei Carolingi fu l'ordine benedettino, che fu promosso tramite la fondazione di decine e decine di abbazie, mentre a corte confluivano i chierici più colti del mondo cristiano. Tra questi Eginardo, Alcuino di York, Paolo Diacono, Pietro da Pisa, Benedetto di Aniane, Oddone da Metz e vari abati; tutti collaborarono a quella che gli storici chiamano "Rinascenza carolingia".


title: Arte carolingia

text: Si riorganizzò l'economia, coniando tra l'altro monete col profilo imperiale come nell'epoca tardo-antica, si rimodellò la grafia usata nella scrittura (la minuscola carolina) e si raggiunsero una serie di obiettivi culturali e artistici attraverso una sistematica e consapevole restaurazione di modelli antichi.


title: Arte carolingia

text: Non fu però un recupero integrale e purista, anzi si fecero proprie tutte quelle realtà regionali nel frattempo fiorite in Europa, che ormai avevano trasformato ed arricchito di nuove esperienze il retaggio romano: la tradizione cristiana irlandese ed anglosassone, la cultura ellenizzata dei territori mediterranei, la cultura longobarda, oltre a tutta quella serie di nuovo influssi esterni come quello arabo e persiano.


title: Arte carolingia

text: Comune a tutta l'arte altomedievale ma concettualmente molto più importante fu in epoca carolingia il reimpiego di materiale artistico antico-romano e paleocristiano. Su tutte, esemplificativa la storia della statua equestre di Teodorico il Grande, al tempo ritenuta raffigurare Costantino I, che Carlo Magno fece traslare da Ravenna e collocare presso il proprio palazzo di Aquisgrana per emulare la Statua equestre di Marco Aurelio che a Roma ornava il Palazzo del Laterano, sede del Papa.


title: Arte carolingia

text: Carlo Magno, come ci tramanda il sovrintendente alle fabbriche imperiali Eginardo, dispose di grandi risorse economiche per una febbrile attività edilizia, che aveva due scopi principali:


title: Arte carolingia

text: Per la prima volta dall'epoca paleocristiana si poterono iniziare edifici di dimensioni monumentali e fabbriche grandiose: in quarantasei anni di regno di Carlo vennero iniziati, e in gran parte completati, qualcosa come 75 palazzi, sette cattedrali e ben 232 monasteri. I modelli diretti di queste opere furono quindi i monumenti dell'epoca di Costantino I, adattati alle nuove esigenze ed alla nuova spiritualità monastica.


title: Arte carolingia

text: Le peculiarità dell'architettura carolingia si manifestano pienamente nel complesso palaziale di Aquisgrana (una delle capitali favorite di Carlo Magno per la presenza delle terme) di cui facevano parte il Palazzo reale, ispirato al Palazzo del Laterano, con l'aula di rappresentanza absidata e coperta di mosaici, similmente al "Triclinio lateranense", e ornato, come anticipato, della statua equestre di Teodorico.


title: Arte carolingia

text: Direttamente collegata all'aula di rappresentanza vi era la Cappella palatina, realizzata da Oddone da Metz, impreziosita da materiali di spoglio provenienti da Roma e Ravenna, la cui planimetria (a pianta centrale ottagonale con deambulatorio esadecagonale, sormontata da una tribuna colonnata ad anello, riservata alla corte ed al trono dell'imperatore, e chiusa verticalmente da un tamburo finestrato con cupola) ricalca esempi di edifici paleocristiani (basilica di San Lorenzo (Milano), bizantini (San Vitale (Ravenna)) e longobardi (Chiesa di Santa Maria alle Pertiche a Pavia, che ispirò lo sviluppo in verticale del corpo centrale) modificandoli in una chiave più rigorosa.


title: Arte carolingia

text: Una rivoluzione fu l'introduzione della "Westwerk" (letteralmente "corpo occidentale"), cioè un edificio a più piani collocato davanti all'ingresso della chiesa, dove per la prima volta si ebbe il problema di avere una facciata monumentale che fosse nel contempo autonoma e coerente col resto dell'edificio, una problematica finora ignorata nell'architettura antica e alto-medievale.


title: Arte carolingia

text: Nel "Westwerk" (del quale resta un esempio praticamente integro, risalente all'855-873 presso l'Abbazia di Corvey, nella Renania Settentrionale-Vestfalia) si trovava di solito un atrio coperto da volte dal quale si accedeva direttamente alle navate della chiesa; nei due piani superiori poteva trovarsi al centro una grande sala, dall'altezza doppia che li comprendeva entrambi e che era circondata da gallerie affacciate su di essa, dove si svolgevano la liturgia del Salvatore e le cerimonie con l'Imperatore (infatti vi era collocato il trono); nelle tribune si disponevano i monaci che intonavano inni sacri; inoltre vi venivano conservate le reliquie, che avevano un ruolo simbolico di protezione verso l'abbazia stessa.


title: Arte carolingia

text: Notevole e assai sviluppata l'architettura religiosa, che manifestò la grande spinta costruttiva propria della politica di Carlo Magno, il quale favorì la costruzione di numerose abbazie, per sancire la cristianizzazione e la definitiva conquista dei territori, rappresentando quindi centri di potere e di diffusione dell'ideologia imperiale. Gli abati stessi erano scelti direttamente dal sovrano.


title: Arte carolingia

text: Anche per i monasteri vennero ripresi ed aggiornati modelli romani: per esempio la chiesa dell'Abbazia di Fulda (iniziata nel 790 e particolarmente importante per la presenza delle reliquie del protomartire di Germania San Bonifacio) si ispirò alla basilica di San Pietro in Vaticano dell'epoca di Costantino; nella "Torhalle" (porta trionfale d'ingresso) dell'Abbazia di Lorsch (760-790) invece si prese come modello di base l'Arco di Costantino, con tre fornici divisi da semicolonne composite che emergono dalla muratura (in vivaci motivi geometrici rossi e bianchi), mentre al piano di superiore, dove si trovava una sala del trono che era decorata da affreschi con finte architetture), sopra una cornice marcapiano, paraste ioniche sorreggono una cornice a zig-zag.


title: Arte carolingia

text: Il punto di partenza quindi era sempre l'architettura classica, che anche se veniva profondamente reinterpretata, come a Lorsch, garantiva sempre una solenne monumentalità agli edifici.


title: Arte carolingia

text: L'Abbazia di San Gallo, della quale resta un originario progetto planimetrico databile tra l'816 e l'830 per l'abate Gozberto, è un ottimo esempio di come venivano organizzati razionalmente i complessi monastici: la chiesa abbaziale era il fulcro della vita monastica e nel caso di San Gallo possedeva due absidi contrapposte per esigenze liturgiche legate ad alcune reliquie ivi conservate. Gli edifici erano disposti tutt'intorno secondo una griglia regolare che ricorda la scacchiera delle città romane e che probabilmente venne usata anche da Carlo Magno per nuove città. Le celle dei monaci si trovavano a sud, in posizione più soleggiata, attorno al chiostro dove si affacciava il refettorio; a nord era presente la cella dell'abate e la scuola; tutt'attorno, allontanandosi dal nucleo della chiesa, si disponevano gli alloggi per pellegrini, l'ospedale, i magazzini e gli ambienti di lavoro e servizio, come in una vera e propria città monastica.


title: Arte carolingia

text: Altri esempi di importanti opere architettoniche sono la chiesa a pianta longitudinale sono San Silvestro a Goldbach, presso Überlingen ("Sylvesterkapelle"), le abbazie di Saint-Denis e di Ratisbona, la cripta di Saint-Germain d'Auxerre ad Auxerre, ecc...


title: Arte carolingia

text: In Italia, sebbene il passaggio politico dai regni barbarici all'Impero fu piuttosto repentino, non furono altrettanto veloci i cambiamenti in campo artistico, anzi l'interazione tra nuovo e consolidato fu graduale, anche perché la nuova classe regnante usava gli stessi maestri artefici.


title: Arte carolingia

text: In Italia era sempre rimasto vivo un certo retaggio dell'antichità e già nell'VIII secolo si assiste a un crescente riuso di materiali architettonici romani (colonne, capitelli...) e dei modelli architettonici correlati, ma non si raggiunse mai un cosciente e sistematico recupero dell'antico come nei grandi centri e nelle abbazie tedesche.


title: Arte carolingia

text: Tra le opere di questo periodo nel quale si nota un recupero dei modelli classici restano il monastero di San Zeno a Bardolino, dove si trova una cupola impostata su colonne intuitivamente ispirate allo stile ionico tramite il disegno a rilievo di volute (seconda metà del IX secolo), o il Sacello di San Satiro a Milano, edificato verso l'876 per il vescovo Ansperto, dove venne ricreato un gioco di pieni e vuoti dati dalle numerose nicchie impostate sulla pianta centrale, che ricordano i complessi termali romani tardo-antichi. La chiesa di San Salvatore a Spoleto rappresenta forse il miglior risultato del IX secolo in quanto a riproduzione di modelli stilistici antichi: la monumentale struttura architettonica è sapientemente organizzata tramite materiale di spoglio, tra le quali le maestose colonne corinzie, con tanto di trabeazione.


title: Arte carolingia

text: A Roma, soprattutto dopo l'incoronazione imperiale della notte di Natale dell'800, viene meno l'influenza bizantina, per ritrovare le proprie radici "occidentali" nei programmi culturali dell'Impero. L'attività di Carlo Magno e dei suoi successori viaggiò comunque su binari separati rispetto alle iniziative artistiche promosse per esempio da Papa Pasquale I (pontefice dall'827 all'834).


title: Arte carolingia

text: Si ebbe una riscoperta dei modelli paleocristiani, con la fondazione di una basilica monumentale, la prima dai tempi di Santa Sabina (V secolo), la basilica di Santa Prassede. Ispirata alla basilica Vaticana, con un primo "revival" del transetto, mostra un senso spaziale di ampio respiro. Il sacello di San Zenone, nella stessa basilica, segnò il recupero della tecnica musiva, fortemente voluto dallo stesso papa: risalgono a questo periodo anche i mosaici nell'abside e nell'arcone di Santa Prassede stessa, oltre ad opere analoghe in Santa Cecilia in Trastevere, in Santa Maria in Domnica e gli affreschi nella basilica inferiore di San Clemente.


title: Arte carolingia

text: Le caratteristiche di queste raffigurazioni è un ritorno all'uso di ricchi colori, dopo che il mosaico nei secoli precedenti si era ridotto ad usare anche semplici sassolini colorati, che sacrificano ulteriormente, pur di ottenere vivaci accostamenti ed equilibrate aree di colore, la stesura di ombre e quindi la resa delle forme, ormai più appiattite e convenzionali rispetto, per esempio, ai precedenti mosaici della basilica dei Santi Cosma e Damiano (fine del IV, inizio del V secolo).


title: Arte carolingia

text: Quasi la totalità della pittura monumentale legata alla committenza imperiale o comunque di alto livello è stata persa, per cui i rarissimi esempi di opere rimaste rivestono una grande importanza.


title: Arte carolingia

text: Tra questi, uno dei più interessanti, è rappresentato dagli affreschi della cripta di Saint Germain d'Auxerre, in Francia, databili tra l'847 e l'857 e riscoperti solo nel 1927. Le pareti sono trattate con decorazioni di finti elementi architettonici (volte a crociera, fregi e altro), all'interno dei quali sono disegnate alcune lunette istoriate con scene di santi. Una riporta la "Lapidazione di santo Stefano" ed è interessante come il pittore sia attento alla dinamica delle figure, ritraendo con verosimiglianza i gesti e le espressioni facciali, ma lasci lo sfondo vagamente indeterminato, con una chiesa dalla quale esce il santo incongruente per dimensioni (la porta arriva appena alla vita dei personaggi) e per prospettiva (un po' frontale e un po' "a volo d'uccello").


title: Arte carolingia

text: Altre testimonianze del periodo carolingio si trovano concentrate nell'arco alpino centro-orientale, dove furono fondati molti monasteri a sorvegliare le vie transalpine. A Müstair resta un ciclo di affreschi con "Storie dell'Antico e Nuovo Testamento", dell'830 circa, nella chiesa di San Giovanni, molto danneggiato e giudicabile solo nell'insieme. Una delle scene più integre è la "Guarigione dell'emorroissa", dove si nota un tratto rapido, con pochi colori, che sovrappone le campiture ritoccando poi con lumeggiature, le quali oggi sono quasi completamente invisibili. La tecnica e lo stile rimandano agli affreschi della chiesa di Santa Maria Foris Portas a Castelseprio, in Lombardia (si veda il prossimo paragrafo), per cui è pensato che a Müstair avesse lavorato un maestro lombardo o che comunque aveva conoscenza diretta delle esperienze pittoriche in tale regione.


title: Arte carolingia

text: Meglio conservati sono gli affreschi nell'abside della chiesa di San Benedetto a Malles, con due ritratti idealizzati dei fondatori della chiesa, un tempo incorniciati da stucchi oggi perduti.


title: Arte carolingia

text: Nella chiesa di San Procolo a Naturno restano alcuni affreschi sempre del IX secolo dal linearismo bidimensionale, che ricordano la sintesi di alcuni "scriptoria" di miniatura, come Kremsmünster e Salisburgo, oppure la scultura longobarda del secolo precedente, come l'altare del Duca Ratchis di Cividale.


title: Arte carolingia

text: Resta enigmatica l'attribuzione al periodo carolingio di un ciclo di importantissimi affreschi ritrovati nella chiesa di Santa Maria foris portas a Castelseprio nel 1944; la chiesa ed il territorio circostante pare fossero appartenuti a Leone di Seprio, conte di Milano, e poi di suo figlio Giovanni il quale aveva dei contatti con la corte imperiale di Ludovico il Pio. Gli affreschi che risultano particolarmente danneggiati ci testimoniano però l'altissimo valore artistico del ciclo: nell'abside è raffigurato il Cristo Pantocratore, alla maniera bizantina, e il resto degli affreschi rappresentano "scene della vita di Cristo", spesso desunte dai vangeli apocrifi come il protovangelo di Giacomo o pseudo Matteo; dall'eccezionale fluidità dei gesti dei personaggi, raffinatezza compositiva, gusto prospettico per lo sfondo, tali affreschi sono da considerarsi un "unicum" nel panorama pittorico di tutto l'Alto Medioevo. Riguardo allo stile lo studioso Kitzinger ha parlato, in relazione a tali affreschi, di "bizantinismo" e si è ipotizzato che l'autore del ciclo fosse un artista orientale in fuga dall'oriente, ipotesi non del tutto azzardata poiché se prendiamo buona la datazione carolingia dobbiamo tener presente che l'oriente costantinopolitano era a quel tempo lacerato al suo interno dall'iconoclastia; pertanto l'attenzione per il tema dell'incarnazione di Cristo, insita nelle scene neotestamentarie a Santa Maria "foris portas" sarebbe ampiamente giustificata.


title: Arte carolingia

text: Similmente a quanto avviene per gli affreschi di Castelseprio, si discute se considerare la decorazione architettonica della chiesa di Santa Maria in Valle a Cividale del Friuli ancora come frutto della cultura artistica longobarda oppure carolingia; va comunque ribadito come quell'area (ed in generale tutta la "Langobardia Maior") era stata valicata già una prima volta dai Franchi sotto Pipino il Breve (chiamati da Papa Stefano II) come preludio alla definitiva conquista carolingia nel 774 ad opera di Carlo Magno.


title: Arte carolingia

text: Se le opere di pittura murale carolinge sono molto scarse, ci sono pervenuti numerosi e splendidi manoscritti miniati dell'epoca, che testimoniano la vitalità artistica dell'epoca nelle arti pittoriche.


title: Arte carolingia

text: Il libro rivestì un'importanza fondamentale nell'organizzazione dell'Impero, essendo veicolo delle leggi scritte e del recupero del sapere antico. Per questo gli imperatori stessi furono grandi committenti di opere librarie, che in questo periodo raggiunsero un vertice per qualità e rilevanza, con una svolta stilistica rispetto all'VIII secolo.


title: Arte carolingia

text: Una prima fase riguardò il monastero di Corbie, a nord di Parigi, in Piccardia, nel quale si iniziarono a produrre codici (come il Salterio di Corbie, della Biblioteca municipale di Amiens) caratterizzati da una equilibrata sintesi tra testo e immagini, derivata dalla scuola irlandese, con iniziali ornate da personaggi e mostri fantastici. Una seconda fase si registrò con la committenza di Ludovico il Pio, tramite la quale per la prima volta si cercò di penetrare l'arte antica anche riproducendone i caratteri stilistici. Ne sono un esempio gli Evangeli dell'Incoronazione (inizio del IX secolo. Una terza fase è rappresentata da un gruppo di codici provenienti forse da Reims (vangeli di Ebbone, ante 823, e il Salterio di Utrecht), dove si riscontra un'innovativa vitalità espressiva, come per esempio nelle vivide figurette dei codici di Ebbone (cacciatori, letterati, scalpellini, animali simbolici, piante, ecc) o nelle scenette del Salterio di Utrecht, dallo stile narrativo efficace.


title: Arte carolingia

text: Per quanto riguarda la scultura, oltre all'evoluzione dei modelli merovingi e antichi, come nel caso dei capitelli, dei fregi, degli amboni, primeggiò lo stucco, testimoniato in vari decorazioni resistite nei secoli a Germigny e a Brescia. Il bronzo, la cui officina più famosa fu quella di Aquisgrana, venne frequentemente utilizzato per le statue equestri e altri soggetti.


title: Arte carolingia

text: Anche la produzione di oreficerie e di oggetti preziosi in genere ebbe un picco durante la "rinascenza carolingia", grazie anche alle immense ricchezze accumulate nelle vittoriose campagne militari: solo dagli Avari nel 795 erano stati saccheggiati cinquanta carri colmi d'oro e argento. Le opere di alta oreficeria venivano spesso donate a basiliche, abbazie e cattedrali ai sovrani stessi.


title: Arte carolingia

text: Il prezioso avorio veniva intagliato con grande maestria per polittici o placche da applicare a libri preziosi o ad altri oggetti. Per esempio Carlo Magno stesso regalò a Leone III delle placche per adornare la cattedra di San Pietro dopo l'incoronazione dell'800.


title: Arte carolingia

text: Nel caso di copertine per libri, queste erano prodotte negli stessi monasteri dove si trovavano gli "scriptoria" per la miniatura, e avevano caratteri iconografici e stilistici vicini a quelli delle miniature stesse. Queste opere avevano una funzione anche illustrativa, essendo mostrate durante le ostensioni dei libri sacri al popolo, come si faceva con i reliquiari. Restano tra i capolavori di quel periodo le due copertine dell'Evangeliario di Lorsch (oggi una al British Museum ed una ai Musei Vaticani), dell'810 circa, che presentano affinità con le placche della cattedra di Massimiano a Ravenna, o la coperta del salterio dell'epoca di Carlo il Calvo, oggi a Zurigo allo Schweizerisches Landesmuseum (870 circa), dovuta ad un atelier noto come "Gruppo di Liutardo", nella cui attività si individua uno dei vertici dell'arte carolingia. In quest'opera si raggiunse nell'intaglio dell'avorio la morbidezza e rotondità della cera molle, con una vivacità delle scene che ricorda la scuola di Reims, con il dinamismo del Salterio di Utrecht.


title: Arte carolingia

text: Nel Flabello di Tournus (ventaglio liturgico della metà del IX secolo, conservato al Bargello di Firenze) si trova un gusto più aulico, con scene delle "Egloghe" di Virgilio, che richiamano le contemporanee miniature delle Bibbie.


title: Arte carolingia

text: In età carolingia rifiorì anche la glittica e in particolare la lavorazione del cristallo di rocca, arte, in occidente, pressoché abbandonata con la scomparsa del mondo romano.


title: Arte carolingia

text: Anche in questo campo si raggiunsero risultati estetici del massimo rilievo come testimonia una delle opere più celebri realizzate nell'ambito di questa tecnica in epoca carolingia: il "Cristallo con storie della vita di Santa Susanna" (British Museum), datato al tempo di re Lotario II.


title: Arte carolingia

text: La qualità della lavorazione è altissima, degna di essere accostata ai capolavori della glittica classica, ed è rimarchevole anche la dimensione del cristallo (18,6 cm di diametro), che dimostra l'abilità tecnica raggiunta dagli artisti che lo realizzarono.


title: Arte carolingia

text: Per quanto riguarda l'oreficeria, un capolavoro assoluto è l'altare di Sant'Ambrogio, conservato magnificamente intatto presso la basilica di Milano, fatto per il vescovo Angilberto II da Vuolvino "faber". Altre opere di massimo rilievo sono la Coperta del Codice Aureo di Monaco di Baviera (Bayerische Staatsbibliothek, 870 circa) o il cosiddetto Ciborio di Arnolfo (Monaco, Tesoro della Münchner Residenz, stesso periodo), decorati con uno stile repentino e "nervoso", ancora collegabile con la scuola di Reims, con numerose linee spezzate che rifrangono la luce sull'oro e creano un effetto scintillante.


title: Arte carolingia

text: Nel museo di Santa Giulia a Brescia si conservano invece due rari esemplari di arte decorativa in stucco di età carolingia, due altorilievi con una "Madonna col Bambino" databili alla prima metà del IX secolo, mentre un rarissimo esempio di arredo (la sella plicatilis) in ferro rivestito di agemina di argento e rame dorato venne rinvenuto a Pavia.


title: Uncle Grandpa

text: Basata sull'omonimo cortometraggio animato di Browngardt contenuto inizialmente nella serie cancellata di corti "The Cartoonstitute", la serie si è originata come spin-off di "Secret Mountain Fort Awesome".


title: Uncle Grandpa

text: La serie è stata trasmessa per la prima volta negli Stati Uniti su Cartoon Network dal 2 settembre 2013 al 30 giugno 2017, per un totale di 153 episodi ripartiti su cinque stagioni. in Italia la serie è stata trasmessa su Cartoon Network dal 7 aprile 2014.


title: Uncle Grandpa

text: Uncle Grandpa, un magico umanoide mutaforme, si ferma ogni giorno nelle case dei bambini per cercare di risolvere i loro problemi attraverso una serie di disavventure caotiche e surreali. Vive con i suoi amici Marsupio, Mr. Gus, Tigre Volante Gigante e Pizza Steve nel suo camper robotico noto come Perpetual Persistence, che usa per spostarsi.


title: Uncle Grandpa

text: L'ideazione della serie risale al 2006, quando Peter Browngardt ha presentato il concept originale agli studi di Cartoon Network. L'episodio pilota è stato prodotto nel 2008 e pubblicato un anno dopo su Cartoon Network Video come parte del progetto The Cartoonstitute. Nonostante sia stato acclamato dalla critica, al tempo l'episodio pilota non è stato scelto per una serie completa.


title: Uncle Grandpa

text: Nel 2011, Browngardt ha creato la serie animata "Secret Mountain Fort Awesome", basata sulle creature apparse nel cortometraggio originale. Nonostante il fallimento della serie, che lo ha portata ad essere interrotta nel febbraio 2012, "Secret Mountain Fort Awesome" ha vinto diversi premi, tra cui l'ambito Crystal Award per la "Migliore produzione televisiva" al Festival internazionale del film d'animazione di Annecy. Ciò ha contribuito a rafforzare il profilo di Browngardt nell'ottenere il via libera per "Uncle Grandpa".


title: Uncle Grandpa

text: Il 27 e il 28 luglio 2013, Cartoon Network ha trasmesso un'anteprima della serie come parte del Big Fan Weekend, insieme a "Clarence" e "Steven Universe".


title: Cannondale

text: La Cannondale Bicycle Corporation (nota in Italia semplicemente come "Cannondale") è la divisione statunitense produttrice di biciclette e attrezzature per bici della compagnia canadese Dorel Industries, con sede a Wilton, Connecticut e stabilimenti in Cina.


title: Cannondale

text: La società è stata creata nel 1971 da Joe Montgomery per la produzione di articoli per il campeggio e in seguito articoli per il turismo in bicicletta. Il nome dell'azienda proviene dalla stazione ferroviaria di Cannondale nel Connecticut.


title: Cannondale

text: Alla fine degli anni '90, Cannondale tentò di entrare nel mercato del motociclismo, con una linea di motociclette da fuoristrada. Un fiasco che portò alla bancarotta della compagnia nel 2003. Dopo la vendita della società alla compagnia canadese Dorel Industries, Cannondale si concentrò nuovamente sulla produzione di biciclette.


title: Cannondale

text: Cannondale produce diversi tipi di biciclette, specializzandosi in telai in alluminio anziché in acciaio, essendo pionieri nell'introduzione di questo materiale nel ciclismo.


title: Duri si diventa

text: Duri si diventa ("Get Hard)" è un film commedia del 2015 diretto da Etan Cohen, con Will Ferrell e Kevin Hart nei ruoli dei protagonisti, James King e Darnell Lewis.


title: Duri si diventa

text: James King è un investitore finanziario di successo, ed è fidanzato con Alissa, la figlia del suo capo, Martin. La sua vita sembra perfetta, ma le cose precipitano quando i federali lo arrestano per frode e appropriazione indebita, avendo rubato del denaro ai suoi clienti. James non capisce come sia possibile dato che si professa innocente, il suo avvocato gli consiglia di patteggiare, ma James non vuole dichiararsi colpevole quindi decide di portare il caso in tribunale, dove però il giudice lo dichiara colpevole, condannandolo a dieci anni nella terribile prigione di San Quintino, conosciuta per il "focoso" comportamento dei sui detenuti. Come se non bastasse Alissa decide di lasciarlo; inoltre, fino al giorno in cui verrà scortato in prigione, dovrà portare con sé una cavigliera elettronica.


title: Duri si diventa

text: James è preoccupato per ciò che potrebbe succedergli in carcere, sapendo da subito che non ha le capacità per sopravvivere lì, ma poi gli viene in mente una strana idea: chiedere aiuto a Darnell, il proprietario di un autolavaggio dove spesso James portava la sua auto. Dato che Darnell è un uomo di colore, James, influenzato dai suoi pregiudizi razziali, dà per scontato che lui sia un ex galeotto, e che dunque potrebbe dargli delle dritte per sopravvivere al carcere. Ciò che James non sa è che Darnell è un uomo onesto che non ha mai infranto la legge, ma Darnell decide di fargli credere che un tempo fosse stato in prigione, specialmente dopo che James gli promette trentamila dollari in cambio del suo "addestramento", infatti Darnell vede questa come una possibilità per aprire una nuova attività di autolavaggio in un buon quartiere e dare a sua moglie e alla loro bambina un tenore di vita migliore.


title: Duri si diventa

text: Darnell chiede a suo cugino Russell, che diversamente da lui è stato veramente in prigione, qualche dritta, dunque Darnell inizia a istruire James, facendogli prendere coscienza di quelle che saranno le difficoltà all'interno del penitenziario, anche se il tutto porta a delle scene comiche. James telefona a Martin dicendogli che Darnell lo sta aiutando, ma Martin, non sapendo chi sia questo Darnell, inizia a pensare che si tratti di un investigatore, e che dunque James vuole analizzare meglio la storia della frode, dunque Martin chiede ai suoi complici, Gayle e Peter (l'avvocato di James), di indagare.


title: Duri si diventa

text: James cena insieme a Darnell e alla sua famiglia; Rita, la moglie di Darnell, non trova giusto il fatto che suo marito stia prendendo in giro James, inoltre lei ritiene che sia una brava persona e che probabilmente sia innocente, riguardo alle accuse per cui è stato condannato, inoltre dice a Darnell che dovrebbe aiutarlo per davvero. Quindi Darnell porta James da suo cugino Russell, capo di una banda, per chiedere ai suoi uomini di proteggere James quando finirà in carcere. Inizialmente Russell non vedeva di buon occhio James, che chiama "maionese", ma quest'ultimo si guadagna la sua stima aumentando i suoi guadagni tramite investimenti, usando la sua esperienza nel settore. Inaspettatamente James e Darnell diventano sempre più amici, anche Darnell inizia a capire che James è veramente innocente, quindi decide di aiutarlo provando la sua innocenza, a cominciare da chi abbia falsificato i registri finanziari facendo ricadere la colpa su James, lo stesso James dice che tutto passa attraverso Martin, e dunque Darnell gli fa capire che probabilmente il suo capo gli nasconde qualcosa.


title: Duri si diventa

text: Fingendosi due inservienti, James e Darnell entrano nell'ufficio di Martin dove trovano un vecchio computer di sua proprietà, non collegato a nessun sistema informatico, quindi non rintracciabile, lì sono trascritti i registri originali, i due lo portano via, ma vengono raggiunti da Gayle, che punta loro la sua pistola, James lo aggredisce, disarmandolo, poi Darnell prende la pistola ma non trova il coraggio di sparare a Gayle, il quale colpisce Darnell, inoltre rivela a James che la fedina penale di Darnell è pulita, e che dunque gli ha mentito. Gayle si riprende il computer, e poi se ne va via, intimando James e Darnell di non mettere più il naso in questa faccenda.


title: Duri si diventa

text: James è in collera con Darnell per essersi preso gioco di lui, ma poi Darnell lo sprona a reagire, e quindi, dopo aver appianato le divergenze, Darnell e James vanno nel porto di San Pedro, dov'è lo yacht di Martin su cui è stato portato il computer: la barca prende il largo, diretto in un'isola privata di Martin, dove non c'è l'estradizione, ma Darnell e James riescono a salire sull'imbarcazione. I due affrontano gli uomini di Gayle, avendo la meglio su di loro, poi, sempre nello yacht trovano Martin, insieme a Alissa, che era a conoscenza di ciò che suo padre stava facendo, Martin confessa che la società stava andando in fallimento, quindi aveva deciso di arraffare più denaro possibile, rubandolo, per poi far ricadere la colpa su James. Nonostante tutto Martin e Alissa offrono a James la possibilità di venire via con loro, ma lui rifiuta. Darnell e James cercano di scappare via con il computer, ma Gayle li ferma, poi però James punta la sua pistola contro Gayle, Martin e Alissa, infine arriva la polizia, che aveva rintracciato il segnale della cavigliera di James.


title: Duri si diventa

text: Martin, Gayle e Alissa vengono finalmente arrestati per frode, e nonostante le iniziali accuse su James cadano, lui finirà in prigione per sei mesi con l'accusa di possesso d'arma da fuoco non registrata. Pure Peter finisce in prigione, essendo stato complice di Martin, mentre Darnell, grazie al denaro che James gli ha prestato, apre il suo nuovo autolavaggio.


title: Duri si diventa

text: Passati i sei mesi, James, sano e salvo, esce dal carcere, dove c'è il suo amico Darnell ad attenderlo, i due si abbracciano allontanandosi dalla prigione in auto.


title: Duri si diventa

text: Il 7 dicembre 2012 la Warner Bros. ha annunciato di essere in trattative per produrre un film, con la data di uscita ottimamente rispettata per il 27 marzo 2015, diretto da Etan Cohen e prodotto da Adam McKay e Will Ferrell. Quest'ultimo e Kevin Hart lo stesso giorno sono anche stati scelti come protagonisti.


title: Duri si diventa

text: Il 26 febbraio 2014 anche Craig T. Nelson e Alison Brie si sono uniti al cast, così come Edwina Findley il 21 marzo e T.I., il famoso "cugino Russell", il 25 marzo seguenti.


title: Duri si diventa

text: Le riprese, iniziate il 17 marzo e concluse 14 maggio 2014, si sono svolte tra Beverly Hills, a Los Angeles, e New Orleans.


title: Duri si diventa

text: Il film è uscito nelle sale cinematografiche statunitensi il 27 marzo 2015 mentre la distribuzione nei cinema italiani è avvenuta il 15 luglio dello stesso anno, venendo poi trasmesso in prima TV su Italia 1 il 15 giugno 2017, dopo "Come ti rovino le vacanze", anch'esso nel ciclo "commedia scapestrate e folli".


title: Duri si diventa

text: La Warner Bros. e Etan Cohen hanno curato approfonditamente la sceneggiatura per assicurarsi che l'umorismo nero non venisse malvisto.


title: Duri si diventa

text: Infatti il film è stato alquanto controverso per il suo "giocare con gli stereotipi di razza", ampiamente portati avanti dall'ottuso protagonista James (Will Ferrell): infatti per alcune scene il regista ha chiesto l'opinione del coprotagonista Kevin Hart su alcune aspre battute, che sarebbero potute essere mal accolte dal pubblico nero, apportando perciò alcune modifiche al copione.


title: Duri si diventa

text: A fronte di un budget di circa $ 40 milioni, il film, guadagnando già oltre 90 milioni di dollari tra Stati Uniti e Canada e altri 22 milioni nel resto del mondo, ha raggiunto un grandioso totale mondiale di oltre $ 113 milioni. Con oltre 33,8 milioni di dollari soltanto nel suo primo weekend di debutto, è stato il terzo più grande successo di Will Ferrell dopo "Ricky Bobby - La storia di un uomo che sapeva contare fino a uno" e "I poliziotti di riserva", per poi venir addirittura superato il dicembre seguente da "Daddy's Home" (oltre $ 39 milioni).


title: Duri si diventa

text: Nonostante il suo successo economico, "Duri si diventa" è stato accolto molto negativamente dalla critica, per le sue battute "di cattivo gusto" giudicate razziste e omofobe.


title: Duri si diventa

text: Infatti, sul sito web Rotten Tomatoes il film riceve solo il 28% delle recensioni professionali positive, con un voto medio di 5/10, basato su 186 recensioni; il consenso critico del sito afferma: "Presentato da subito come spreco di 2 ottimi attori comici, il film si accontenta di gag inutili e offensive invece di contare sul potenziale dei suoi protagonisti".


title: Duri si diventa

text: Anche su Metacritic, il film ottiene un punteggio medio di 34 su 100, basato su 43 critiche, indicando "recensioni generalmente sfavorevoli".


title: Duri si diventa

text: Per il "Time", Richard Corliss (essendo praticamente l'unico a non demolire il film, tanto da intitolare infatti il suo articolo "Non dirlo a nessuno, ma mi è piaciuto "Duri si diventa"!") ha invece apprezzato il film, scrivendo che esso lo ha fatto ridere "con situazioni che non pensavo potessero piacermi" e che ha un senso e un cuore sotto il suo aspetto "apparentemente scabroso!".


title: Duri si diventa

text: Al contrario il critico cinematografico Roger Ebert, assegnando al film solo 2 stelle su 5, ne ha scritto: "I protagonisti Ferrell e Hart donano momenti divertenti alla storia… Ma questi (pochi) momenti sono posti in un caos di gag noiose, che nessuno riesce bene a difendere vista la loro intensione di ingannare il pubblico e farla franca."


title: Red Ensign

text: La Red Ensign (letteralmente “Insegna rossa”) è una bandiera che nasce come insegna della Royal Navy. In seguito e ancora oggi viene issata sulle navi mercantili e di altri vascelli privati del Regno Unito. È stata un modello, assieme alla Blue Ensign, per le bandiere usate da diverse colonie ed ex-colonie dell'Impero britannico.


title: Red Ensign

text: La Red Ensign ha una bandiera del Regno Unito nel cantone, e vi possono essere aggiunti stemmi o scritte. Prima della riorganizzazione della "Royal Navy", nel 1864, la red ensign era l'insegna di tutte le navi britanniche. Successivamente venne riassegnata ai vascelli mercantili e civili britannici.


title: Red Ensign

text: La Red Ensign nasce nel XVI secolo con la croce di San Giorgio (si veda Bandiera inglese) nel cantone su campo rosso. Le Red Ensign indicavano le colonie commerciali fondate dal "Royal Charter" e rifornite da navi commerciali, mentre la Blue Ensign era usata dalle colonie della Corona, rifornite da navi di proprietà dello Stato.


title: Red Ensign

text: L'Atto di Unione del 1707 unì Scozia, Inghilterra e Galles nel Regno di Gran Bretagna e produsse una nuova red ensign, che utilizzava la nuova bandiera britannica. Con l'Atto di Unione del 1801, l'Irlanda entrò nel Regno Unito e la Croce di San Patrizio venne aggiunta alla bandiera britannica, e al cantone delle insegne britanniche.


title: Red Ensign

text: Tutte le colonie britanniche riconosciute Dominion 1931 tra cui il Canada, l'Australia, il Sudafrica, la Nuova Zelanda e Terranova adottarono la Red-ensign fregiata ognuna con il proprio stemma come bandiera nazionale.


title: Red Ensign

text: La red ensign australiana, è una versione in rosso della bandiera dell'Australia, ed è un'insegna civile riservata. Dal 1901 al 1954 la bandiera veniva usata come bandiera civile, per essere impiegata dai privati cittadini sulla terraferma, mentre il governo usava la blue ensign affiancata o talvolta sostituita dall'Union Jack vera e propria, riflettendo l'uso britannico. Nel 1941, il primo ministro australiano Robert Menzies, dichiarò che non dovevano esistere restrizioni all'uso della blue ensign sulla terraferma da parte dei privati cittadini, e nel 1947, il primo ministro Ben Chifley riaffermò tale posizione, ma non fu fino all'approvazione del "Flags Act 1953" che la restrizione all'utilizzo della blue ensign venne tolta ufficialmente, dopodiché l'uso della red ensign sulla terraferma divenne una rarità. In base al "Navigation and Shipping Act 1912" e allo "Shipping Registration Act 1981" la red ensign rimane l'unica bandiera permessa per l'impiego da parte delle navi mercantili registrate in Australia. Le barche da diporto possono usare sia la red ensign che la bandiera nazionale.


title: Red Ensign

text: Bermuda, unica tra i territori d'oltremare britannici, usa anch'essa la Red Ensign come sua bandiera, con l'aggiunta dello stemma sulla parte al vento. La bandiera è stata usata ufficiosamente fin dalla concessione dello stemma a Bermuda, nel 1910, ed è la bandiera ufficiale del territorio fin dall'ottobre del 1967. Lo stemma bianco e verde reca un leone rosso che regge uno scudo con raffigurato l'affondamento della nave "Sea Venture", avvenuto ad un miglio dalla costa di Bermuda nel 1609. La nave urtò una secca dopo essere stata colta da un uragano. Si ritiene che la Red Ensign sia divenuta la base della bandiera di Bermuda poiché, prima della riorganizzazione navale del 1864, il ""Red Squadron"" della "Royal Navy" (che sventolava una Red Ensign) tendeva a pattugliare i Caraibi e l'Atlantico settentrionale.


title: Red Ensign

text: Il termine Red Ensign viene spesso usato in particolar modo per indicare la vecchia bandiera nazionale "de facto" del Canada. Venne adottata informalmente a seguito della costituzione della Confederazione Canadese nel 1867 e, dal 1892, fu la bandiera ufficiale in uso sulle navi mercantili canadesi, mentre sulla terraferma la bandiera nazionale ufficiale era la Union Jack. Nonostante la mancanza di status ufficiale, la Red Ensign venne usata diffusamente anche sulla terraferma. Nel 1924 ne venne approvato l'uso sugli edifici governativi canadesi al di fuori del Canada, e nel 1945 anche per quelli in territorio canadese.


title: Red Ensign

text: La Red Ensign canadese recò diverse forme dello stemma canadese, durante il periodo in cui venne utilizzata. L'immagine mostra la forma ufficiale tra il 1957 e il 1965. Il Canada usava anche una Blue Ensign per le navi operate dal governo canadese e per la "Royal Canadian Navy".


title: Red Ensign

text: La Red Ensign funse da bandiera nazionale fino al 15 Febbraio 1965 quando venne sostituita dall'odierna "Maple Leaf Flag" dopo un lungo animato dibattito tra coloro che difendevano la Red Ensign e quelli che invece sostenevano la necessità di sostituirla con una propriamente canadese.


title: Red Ensign

text: La Red Ensign della Nuova Zelanda, con l'Union Jack nel cantone e la Croce del Sud (rappresentata da quattro stelle bianche a cinque punte), divenne la bandiera nazionale ufficiale per la marina mercantile nel 1901. In precedenza veniva usata una Red Ensign piana.


title: Red Ensign

text: La Red Ensign può continuare ad essere usata sulla terraferma nelle aree Māori o durante gli eventi Maori, in base al "Flags, Emblems, and Names Protection Act 1981", in riconoscimento della preferenza da lungo dimostrata da parte dei Maori per le bandiere rosse. La legge della Nuova Zelanda permette che la bandiera venga "sfigurata", in accordo con la tradizione Maori secondo la quale vengono aggiunte delle lettere bianche maiuscole che identificano una particolare famiglia o tribù. Nel caso della bandiera a fianco, TAKITIMU si riferisce a un gruppo di tribù Maori, discendenti dall'equipaggio della canoa ancestrale con tale nome .


title: Red Ensign

text: Oggi le imbarcazioni private e mercantili possono scegliere di usare la bandiera neozelandese (che è una Blue Ensign) o la Red Ensign con la Croce del Sud.


title: Red Ensign

text: Nell'Impero indiano il governo britannico approvò l'uso della Red ensign nel 1858 dove nel campo rosso venne inserita la stella dell'India tale bandiera tuttavia venne riconosciuta principalmente in campo internazionale; sul territorio indiano campeggiava usualmente l'Union Jack tradizionale o la bandiera del viceré. Con l'indipendenza dell'India anche la red-ensign indiana cessò di avere valenza nazionale. Non fu una bandiera particolarmente apprezzata in quanto non aveva quasi nulla che potesse essere riconducibile all'India, benché la Stella dell'India rappresentasse l'India essa era una costruzione artificiosa del governo britannico la scritta in inglese sopra la stella "Eaven light our guide" la luce del paradiso è la nostra guida era di per sé un'ulteriore rimarcazione dello status di colonia dell'Impero Indiano.


title: Red Ensign

text: L'Unione del Sudafrica usò una Red Ensign come bandiera nazionale "de facto", dal 1910 al 1931, con aggiunto lo stemma nazionale. Esisteva anche una Blue Ensign, che era usata principalmente negli uffici d'oltremare. Entrambe le insegne vennero leggermente modificate nel 1912, quando su richiesta dell'ammiragliato britannico lo stemma venne posto su un disco bianco. L'impiego più famoso della bandiera si ebbe quando il Generale Louis Botha la issò sopra Windhoek, in quella che era all'epoca l'Africa Sud-Occidentale Tedesca, dopo la cattura della città da parte delle truppe britanniche nel 1915. La Red Ensign sudafricana rimase dal 1931 al 1961 come bandiera della marina mercantile dell'Unione Sudafricana successivamente nel 1961 anno in cui l'Unione Sudafricana divenne una repubblica la red ensign venne sostituita con la bandiera utilizzata oggi. La red-ensign sudafricana fu anche bandiera nazionale dell'Africa del Sudovest britannica dal 1919 ma sotto giurisdizione dell'Unione Sudafricana fino al 1961.


title: Red Ensign

text: Né la Red Ensign né la Blue Ensign hanno goduto di grandissima approvazione pubblica, in particolare da parte della fetta di lingua Afrikaans della popolazione bianca che non si sentiva rappresentata nella bandiera, che era, come del resto tutti i territori sottoposti al Regno Unito l'espressione del dominio britannico sul Sudafrica.


title: Red Ensign

text: Il Gruppo "Red Ensign" è composto da Regno Unito, Dipendenze della Corona (isole di Man, Guernsey e Jersey) e dai Territori britannici d'oltremare (Anguilla, Bermuda, Isole Vergini britanniche, Isole Cayman, Isole Falkland, Gibilterra, Montserrat, Sant'Elena e Turks e Caicos) che operano registri navali. Tali registri sono divisi in due categorie:


title: Red Ensign

text: Registrazione navi mercantili e yacht fino a 150 GT di stazza lorda (tale limite può essere esteso sino a 400 GT nel caso sia in vigore un accordo con il Regno Unito); e navi che non operano a fine commerciale fino a 400 GT.


title: Emílio Garrastazu Médici

text: Figlio di una uruguayana di origine basca e di un italiano, fu generale dell'esercito e capo del "Serviço Nacional de Informações" (i servizi segreti del regime militare). Médici fu eletto presidente della Repubblica dal Congresso nazionale il 30 ottobre 1969 per completare il mandato del presidente Artur da Costa e Silva, ma con l'Atto istituzionale n° 16/69 fissò la scadenza del suo mandato al 15 marzo 1974 (mentre l'Emendamento costituzionale n° 1/69 fissava la durata del mandato presidenziale a 5 anni).


title: Emílio Garrastazu Médici

text: Il suo governo è considerato come il peggiore e il più repressivo della storia del Brasile indipendente. Aveva ereditato infatti la struttura delle Giunte militari precedenti caratterizzate da fortissime connotazioni fasciste. Numerose sono ad esempio, le denunce di violenze e sparizioni perpetrate nei confronti degli oppositori politici per tutti gli anni settanta. A lui, nel 1974, successe a capo della giunta militare il generale Ernesto Geisel.


title: Emílio Garrastazu Médici

text: Alla fine del suo mandato il generale intese abbandonare la vita pubblica. È deceduto a Rio de Janeiro, il 9 ottobre del 1985 per insufficienza renale dovuta a un ictus.


title: Rugby Calvisano

text: Il Rugby Calvisano S.r.l. è un club italiano di rugby a 15 con sede a Calvisano (BS). Fondato nel 1970 come Rugby Calvisano, e divenuto società a responsabilità limitata dal 1992, nel 1999, dopo l'acquisizione del ramo senior dell' si chiamò per un periodo Amatori & Calvisano Rugby. In seguito ha riacquistato la denominazione originale.


title: Rugby Calvisano

text: Nel corso della sua storia è stato per sette volte campione d'Italia e si è aggiudicato tre titoli di Coppa Italia. A livello internazionale vanta la vittoria dell'unica edizione della Coppa Intercontinentale.


title: Rugby Calvisano

text: I colori sociali del club sono il giallo ed il nero e disputa le proprie gare interne allo stadio San Michele di Calvisano.


title: Rugby Calvisano

text: Nel 1970 l'associazione culturale e ricreativa Gruppo Pesa cominciò a praticare rugby. Nel gruppo dei fondatori figuravano Alfredo Gavazzi, Gianluigi Vaccari, Angelo Zanetti, Angelo Bresciani, Osvaldo Scalvenzi, i fratelli Appiani e Tonino Montanari. Negli anni Ottanta che il Calvisano si afferma nel panorama rugbystico nazionale, conquistando salvezze esaltanti, e i suoi giocatori sono sempre più presenti nelle rappresentative nazionali: sono Sergio Appiani, che segue il fratello Claudio e Paolo Vaccari. Negli anni ’90 l’esplosione del Calvisano, che gioca nella massima categoria.


title: Rugby Calvisano

text: Nel 1998 la fusione con l'Amatori Rugby Milano (dando vita all<nowiki>'</nowiki>Amatori & Calvisano) porta importanti nomi come Marcello Cuttitta, il passaggio al professionismo e l'esordio nel 1999 in Europa, nella European Challenge Cup. Nella stagione 2000-2001 si centra la prima di sei finali scudetto consecutive: allo Stadio Renato Dall'Ara il Calvisano trascinato dal neo-acquisto Paul Griffen deve arrendersi ai rivali del Treviso.


title: Rugby Calvisano

text: La stagione successiva stesso copione, questa volta in finale ci fu il derby lombardo con Viadana. Al Battaglini hanno la meglio i mantovani.


title: Rugby Calvisano

text: Terza finale scudetto nel 2003: al Plebiscito di Padova Calvisano tenne il primo tempo, ma nella ripresa, ridotto in 14 dopo una contestata espulsione di Griffen, Treviso dilaga 34-12 e vince il suo decimo scudetto.


title: Rugby Calvisano

text: Nel 2003 scade il contratto che legava l'Amatori con il club bresciano e ritorna la classica denominazione Rugby Calvisano.


title: Rugby Calvisano

text: Nel 2004 quarta finale fotocopia dell'anno precedente, a Padova Calvisano battuto da Benetton Treviso. Ma nel 2005 finalmente arriva la soddisfazione del primo scudetto: il neozelandese Gerard Fraser mette a segno tutti i 25 punti che consentono ai gialloneri di battere finalmente i rivali trevigiani.


title: Rugby Calvisano

text: Durante la stagione 2009-2010 ha militato nel campionato di serie A2, dopo aver rinunciato a iscriversi alla massima categoria, il Super 10, per ragioni economiche. Al termine di questa stagione rinuncia alla promozione in serie A1, dove però è ripescata.


title: Rugby Calvisano

text: Nel campionato 2010-11 la squadra arriva prima nel proprio girone, perdendo solamente due incontri ed ottenendo la possibilità di disputare i play off. Vincendo in finale 19-0 con i giallo-neri si laureano Campioni d'Italia di Serie A e tornano nella massima serie dopo due anni di assenza.


title: Rugby Calvisano

text: Durante l'annata 2011-2012, battendo in finale la , Calvisano si è aggiudicato il Trofeo Eccellenza, torneo che ha preso il posto della Coppa Italia, e ha concluso la stagione regolare del campionato di Eccellenza al primo posto, guadagnando così il diritto di disputare i play-off scudetto.


title: Rugby Calvisano

text: Dal 19 maggio 2012 lo stadio di casa San Michele è stato denominato "Peroni Stadium", a seguito della firma del contratto di partnership che legherà i successivi anni la società bresciana con il famoso marchio di birra italiano.


title: Rugby Calvisano

text: Il 19 maggio 2012 conquista il terzo titolo della sua storia, sconfiggendo per 27-22 in Toscana e 16-14 a Calvisano.


title: Rugby Calvisano

text: Il 31 maggio 2014 consegue il quarto scudetto, in seguito alla vittoria in finale contro il , sconfitto 26-17 a Calvisano. L'anno successivo la finale si ripete a parti invertite: è ancora finale contro Rovigo, ma in Polesine. Allo stadio Battaglini di Rovigo, il Rugby Calvisano gioca in 14 dal 27' per l'espulsione del pilone Salvatore Costanzo, ma riesce comunque a raggiungere il quinto titolo imponendosi 10-11. Nella stessa stagione, conquista anche il Trofeo Eccellenza battendo Mogliano nella finale di Parma e si aggiudica il barrage per la Challenge Cup sconfiggendo, anche in quella occasione, il Rugby Rovigo Delta.


title: Rugby Calvisano

text: La prima maglia del Rugby Calvisano è stata gialla e nera, a strisce orizzontali, scelta, racconta la leggenda, perché era quella più economica.


title: Rugby Calvisano

text: Il simbolo del club è il guerriero longobardo, figura associata al popolo dei Longobardi che per secoli dominò la regione.


title: Rugby Calvisano

text: La casa del rugby a Calvisano è da sempre lo stadio San Michele. Inaugurato nel 1972 come impianto polisportivo comunale, ospita da allora le partite casalinghe del club. Passato negli anni attraverso varie ristrutturazioni, dal 2015 dispone di una capienza di posti a sedere. Attualmente, per ragioni di sponsorizzazione, è noto come Pata Stadium.


title: Rugby Calvisano

text: Di seguito elencati i giocatori di maggiore rilievo internazionale che hanno indossato la maglia del club giallo-nero. Quasi tutti i giocatori hanno preso parte ad almeno un'edizione della Coppa del Mondo di rugby o si sono aggiudicati un trofeo prestigioso da protagonisti. La nazionalità indicata è quella secondo le regole World Rugby, non necessariamente coincidente con la cittadinanza amministrativa.


title: Titolo di città in Austria

text: Per città dell'Austria si intendono 201 comuni austriaci con tale status ("Stadtrecht"), tra cui vi sono 15 città statutarie ("Statutarstadt"), ossia città con speciali poteri amministrativi. Di questi, solamente 6 centri raggiungono i 100.000 abitanti, inclusa l'unica metropoli del Paese, Vienna, la quale conta quasi 2 milioni di abitanti.


title: Titolo di città in Austria

text: L'Austria è stata fino dalle sue origini che si perdono nell'antichità, una regione dell'Europa poco abitata, e fu più volte scenario di conquiste e battaglie che molte volte provocavano migrazioni verso la Germania settentrionale.


title: Titolo di città in Austria

text: I primi centri abitati della regione risalgono all'antichità, che si svilupparono sotto forma di villaggi durante il Regnum Noricum dal V secolo alla conquista romana.


title: Titolo di città in Austria

text: Allora i piccoli centri abitati vivevano di caccia e allevamento, e si trovavano lungo il Danubio e le grandi arterie fluviali dell'Inn.


title: Titolo di città in Austria

text: Durante il periodo di occupazione romana, i villaggi crebbero sotto forma di caserme militari, o bastioni di confine.


title: Titolo di città in Austria

text: Le principali città dell'Austria in quel periodo erano Juvavum (Salisburgo), Vindobona (Vienna) e Carnuntum, che funsero da fortezze di confine contro le invasioni barbariche dal IV secolo in avanti.


title: Titolo di città in Austria

text: Le città austriache conobbero un grande sviluppo culturale e commerciale sotto i principi tedeschi dal X secolo, durante il quale si trovarono al centro delle più importanti vie commerciali dirette verso Bisanzio ed oriente.


title: Titolo di città in Austria

text: Nell'XI secolo la città principale della regione era Vienna, che sotto la dinastia bavarese dei Babenberg conobbe un periodo di grande splendore; durante il regno di questa famiglia sulla marca, la città divenne capitale del Ducato d'Austria. Nello stesso tempo conobbero un periodo di prosperità anche le città di Krems, Melk, Linz, e Salisburgo (già nel medioevo sede arcivescovile).


title: Titolo di città in Austria

text: Le città dell'Austria, soprattutto Vienna, conobbero il periodo di massimo splendore sotto la dinastia degli Asburgo, che avevano fatto dell'Austria e dei suoi centri abitati il cuore del loro impero; sotto questa potente famiglia in tutte le città austriache si conobbe un enorme sviluppo culturale, artistico e economico.


title: Titolo di città in Austria

text: Vienna, come Salisburgo e Innsbruck, divenne una delle città più importanti di tutta Europa, e nel XVIII secolo era la città tedesca più popolosa, dove fiorì la musica, l'arte, la letteratura.


title: Titolo di città in Austria

text: Rase al suolo durante la seconda guerra mondiale, quasi tutte le città austriache sono state ristrutturate, o addirittura ricostruite nel secondo dopoguerra.


title: Titolo di città in Austria

text: Oggi le città austriache sono famose per la loro rinomata cultura, e la raffinatezza mitteleuropea che ne ha forgiato l'identità e lo sviluppo.


title: Titolo di città in Austria

text: La città più importante è Vienna che conta quasi due milioni di abitanti (due milioni e mezzo considerando l'area metropolitana).


title: Titolo di città in Austria

text: I comuni austriaci con lo status di città sono 201. Qui viene riportato un elenco di città con almeno 20.000 abitanti oltre a Eisenstadt, unico tra i capoluoghi dei "Länder" (in grassetto nella tabella) sotto quella soglia.


title: Magni (mitologia)

text: Per Thor l'incontro con la gigantessa Járnsaxa, della stirpe degli Jǫtunn, fu veramente importante; infatti, dall'unione con la gigantessa nacque il figlio Magni.


title: Magni (mitologia)

text: Dopo il Ragnarǫk ebbe progenia con una mortale, dandogli Dank come unico figlio di cui si sono perse le tracce nell'Edda poetica. Tutto ciò è ancora al vaglio dagli esperti per iscrizioni runiche trovare nelle isole del Labrador.


title: Magni (mitologia)

text: Magni, all'età di tre anni, combatté al fianco del padre contro il gigante Hrungnir dalla testa di pietra, il più forte dello Jǫtunheimr, la terra dei giganti. Quest'ultimo, scoppiata la lite con Thor, gli mise il piede sul collo; Magni liberò il padre che poté uccidere Hrungnir con il martello Mjǫllnir.


title: Festival di Sanremo 1954

text: Il quarto Festival di Sanremo si tenne al Salone delle feste del Casinò di Sanremo dal 28 al 30 gennaio 1954 alle 22 e, per la quarta volta consecutiva, fu presentato da Nunzio Filogamo.


title: Festival di Sanremo 1954

text: La canzone vincitrice fu "Tutte le mamme", cantata da Gino Latilla e Giorgio Consolini, che risultarono così i primi vincitori di sesso maschile della storia della kermesse canora. Da segnalare il debutto al Festival del Quartetto Cetra (fu però la loro unica partecipazione alla manifestazione) e di Totò in veste di autore di "Con te", nelle versioni di Achille Togliani e di Natalino Otto in coppia con Flo Sandon's. La canzone si piazzò solo al nono posto, facendo riferire alle cronache dell'epoca di una «grande arrabbiatura del grande sconfitto».


title: Festival di Sanremo 1954

text: La manifestazione fu animata da un misterioso contestatore, il signor Serafino Dabbene, soprannominato "Il Vendicatore di Vercelli", che per protestare contro l'esclusione di Nilla Pizzi minacciò di buttare "gatti affamati in platea, cani sul palcoscenico e conigli sulle poltrone". La minaccia venne messa simbolicamente in pratica due anni dopo quando il signor Dabbene lanciò improvvisamente dei volantini in sala per protesta contro l'esclusione di un suo brano "dedicato ai conigli e ai gatti", prima di essere immediatamente allontanato dalla sala e tratto in arresto.


title: Festival di Sanremo 1954

text: Vengono presentate 10 canzoni per sera, per i primi due giorni. Al termine di ogni serata i giurati votano e decidono quali sono le 5 canzoni che hanno accesso alla finale e quali vengono eliminate. Durante la terza sera ha luogo la finale.


title: Festival di Sanremo 1954

text: I giurati erano 320, diversi per ogni serata e così suddivisi: 80 sorteggiati fra il pubblico presente in sala, 240 fra gli abbonati alla Radio.


title: Festival di Sanremo 1954

text: Ogni canzone viene proposta nella stessa sera in due interpretazioni diverse con due diversi arrangiamenti.


title: Leonardo Totè

text: È cresciuto cestisticamente nelle giovanili della Scaligera Basket Verona e poi nella Reyer Venezia. Nell'agosto del 2015 passa in prestito al Basket Brescia Leonessa facendo esperienza in Serie A2, conquistando successivamente anche la promozione in Serie A con la società lombarda. Nell'estate del 2016, passa sempre con la formula del prestito alla Scaligera Basket Verona facendo così ritorno dopo cinque anni, nella squadra della sua città natale, militando in Serie A2 girone Est, dove rimane per due stagioni. Nel giugno del 2018 viene nuovamente girato in prestito all'Aurora Basket Jesi società di Serie A2 militante sempre del girone Est. Nell'estate del 2019 viene ingaggiato dalla Victoria Libertas Pesaro società di Serie A dove disputa la sua prima stagione nella massima serie italiana di pallacanestro. L'8 giugno 2020 firma un contratto triennale con la Fortitudo Bologna.


title: Leonardo Totè

text: Con la maglia azzurra prende parte ai Campionati mondiali Under-17 nel 2014, ai Campionati europei Under-18 nel 2014 e nel 2015, ai Campionati mondiali Under-19 nel 2015, ai Campionati europei Under-20 nel 2016 e nel 2017 e ai Giochi del Mediterraneo nel 2018 con la Nazionale 3×3 Under-23 nei quali vince la medaglia d'argento. Nel 2019 partecipa con la Nazionale 3x3 Under-23 a Fiba World Cup 2019 (Lanzhou China).


title: Tre saggi sulla teoria sessuale

text: Tre saggi sulla teoria sessuale, tradotto in italiano anche col titolo Tre saggi sulla sessualità, è un'opera di Sigmund Freud, edita originariamente nel 1905, che consiste in tre differenti volumi in cui l'autore descrive la sua teoria della sessualità a partire dagli sviluppi della prima infanzia.


title: Tre saggi sulla teoria sessuale

text: Inizialmente costituita da 80 pagine, negli anni successivi l'opera fu sottoposta a continua revisione da parte dello stesso autore, fino a giungere alla sesta edizione (1925) costituita da 120 pagine frutto del continuo arricchimento e aggiornamento dei contenuti.


title: Tre saggi sulla teoria sessuale

text: "Tre saggi sulla teoria sessuale" si compone di tre volumi che trattano, rispettivamente, le aberrazioni sessuali, la sessualità infantile e infine le trasformazioni della pubertà.


title: Tre saggi sulla teoria sessuale

text: La pulsione sessuale, spinta dalla libido, tende normalmente a riversarsi su un "oggetto" rappresentato da un essere umano di sesso opposto, allo scopo di giungere alla "meta" costituita dall'unione dei corrispettivi organi genitali (coito). Freud distingue le varie aberrazioni sessuali riferendosi a due principali categorie: deviazione che si riferiscono all'oggetto sessuale e deviazioni che si riferiscono alla meta sessuale. Nella prima categoria rientrano l'inversione, che ha come oggetto un esponente dello stesso sesso, la pedofilia, in cui l'oggetto sessuale è un bambino, e le deviazioni che hanno come oggetto gli animali. L'autore nota come gli invertiti non possano essere considerati dei "degenerati" nell'accezione puramente patologica del termine, in quanto essi solitamente non mostrano altre gravi deviazioni dal normale e sono dei soggetti la cui efficienza rimane intatta. L'inversione si riscontra inoltre anche in soggetti che si sono distinti per la loro educazione e sviluppo intellettuale, oltre al suo ruolo di prestigio assunto presso i popoli antichi più evoluti.


title: Tre saggi sulla teoria sessuale

text: Le deviazioni che si riferiscono alla meta (o scopo) sessuale riguardano le perversioni, ovvero un insieme di attività sessuali che non culminano con il coito. Tali attività fanno comunemente parte dei preliminari sessuali, oltre ad assimilare certe mucose, come quella della bocca e dell'ano, a veri e propri organi sessuali. Rientrano tra le deviazioni riferentesi alla meta anche il feticismo, l'esibizionismo e la scopofilia (voyeurismo), il sadismo e il masochismo.


title: Tre saggi sulla teoria sessuale

text: In riferimento alla discriminazione fra semplice variazione e malattia, Freud afferma: «Si può dire che non ci sia nessun individuo sano che non aggiunga al normale scopo sessuale qualche elemento che si possa chiamare perverso; e l'universalità di questo fatto basta per sé sola a farci comprendere quanto sia inappropriato l'uso della parola perversione come termine riprovativo. » Egli riconosce nelle caratteristiche dell'esclusività e della fissazione i segni che contraddistinguono un reale stato patologico.


title: Tre saggi sulla teoria sessuale

text: Freud fa risalire l'esordio dei primi istinti sessuali alla primissima infanzia, criticando la trascuratezza e l'approssimazione con cui fino a quei tempi era stato trattato il tema della sessualità infantile, con l'opinione comune che la sessualità si destasse solamente durante il periodo della pubertà. Infatti il primo soddisfacimento sessuale, legato al bisogno vitale di alimentarsi, viene rappresentato dal succhiare il latte dal seno materno, con la bocca che assurge al ruolo di zona erogena. In seguito, ad esempio nell'atto di succhiarsi il pollice o talvolta l'alluce, il bambino comincia a sperimentare le prime forme di autoerotismo iniziando a definire le zone erogene del proprio corpo. Con il crescere, e con l'acquisizione del controllo dello sfintere anale, si sperimenta un nuovo piacere legato allo svuotamento dell'intestino. Successivamente gli organi genitali cominciano ad assumere il primato e diventa frequente la masturbazione.


title: Tre saggi sulla teoria sessuale

text: Un importante concetto introdotto da Freud è quello della disposizione polimorfamente perversa dei bambini: poiché i limiti imposti dalla vergogna, dal disgusto e dalla moralità non sono ancora pienamente formati, i bambini sono in grado di manifestare tutte le tipologie di perversioni. Identificando come suo primo oggetto sessuale la madre (complesso di Edipo), il bambino riconosce nel padre un "avversario", temendo di essere evirato da quest'ultimo. Analogamente le bambine, invaghitesi del loro padre, riconoscono un'antagonista nella figura della madre; inoltre, quando giungono a comprendere la differenza fra i sessi, le bambine si sentono private del pene e sviluppano l'"invidia del pene". Tutti questi aspetti della sessualità infantile, secondo le teorie psicoanalitiche, sono fondamentali sia per il normale sviluppo dell'individuo adulto sia per il futuro insorgere di patologie quali le nevrosi.


title: Tre saggi sulla teoria sessuale

text: Col sopraggiungere della pubertà si ha l'identificazione definitiva dell'oggetto sessuale, costituito da un individuo del sesso opposto, e della meta sessuale rappresentata dall'amplesso. Le zone erogene e le componenti della sessualità infantile possono permanere all'interno dei preliminari sessuali, il cui scopo è quello di aumentare l'eccitazione in preparazione dell'amplesso, tramite il quale viene scaricata tutta la tensione sessuale. Il superamento del complesso di Edipo permette il distacco dal proprio nucleo familiare e consente l'acquisizione dell'autonomia tipica dell'età adulta.


title: Ma mi...

text: Ma mi è una canzone in dialetto milanese scritta da Giorgio Strehler e musicata da Fiorenzo Carpi, portata al successo da Ornella Vanoni che la incise su 45 giri nel dicembre 1959.


title: Ma mi...

text: La canzone appartiene al repertorio delle "canzoni della mala" ideato intorno al 1957/58 dal regista Giorgio Strehler con alcuni autori prestigiosi, per un recital della allora esordiente cantante Ornella Vanoni, a quei tempi sua compagna. Il repertorio era incentrato sul tema della malavita, avente per protagonisti ladri, poliziotti, malfattori, carcerati, minatori, e inventando pertanto la definizione di "canzoni della mala". Per alimentare la curiosità del pubblico, venne lasciato credere che si trattasse di autentici canti popolari ricavati da vecchi manoscritti. In realtà erano canzoni scritte appositamente da vari autori tra cui principalmente Fiorenzo Carpi e Gino Negri per le musiche, e Giorgio Strehler e Dario Fo per i testi, in quanto i canti popolari trovati non erano adatti a costruire un recital, soprattutto sotto l'aspetto della "forma canzone". In un primo momento il disco venne pubblicato riportando come "Anonimo" l'autore del testo, ma successivamente, forse anche per un giusto riconoscimento del diritto d'autore, comparve il nome di Giorgio Strehler. Ornella Vanoni portò così in scena la sua prima tournée teatrale, terminata con uno spettacolo a Spoleto, al Festival dei Due Mondi nel '59.


title: Ma mi...

text: Falso storico di canzone popolare perfettamente riuscito a Giorgio Strehler e Fiorenzo Carpi, gli stessi autori di "Le Mantellate", la canzone è entrata nel repertorio tradizionale delle canzoni popolari milanesi e in quello della Resistenza, sebbene sia stata scritta parecchi anni dopo.


title: Ma mi...

text: Giorgio Strehler, ospite nel 1982 della trasmissione "Blitz" di Gianni Minà, ha spiegato che "Ma mi" non è una canzone della Resistenza, ma una canzone che parla della Resistenza, e non solo di quella contro il nazi-fascismo, ma anche della resistenza al non tradire, a non fare delazioni, a resistere e sapere dire di no, definendo la canzone un canto post-partigiano.


title: Ma mi...

text: Il grande regista spiega inoltre che la canzone non parla di un eroe, ma di un ladruncolo della malavita, che dopo la fine della Seconda guerra mondiale viene arrestato perché è tornato a rubare, a fare cioè quello che per vivere faceva anche prima della guerra. Rinchiuso nella cella del carcere milanese di San Vittore, ricorda i tempi in cui coi suoi compagni aveva partecipato alla Guerra di Albania e alla Resistenza. Si accorge però che la società non è cambiata da allora, e che gli viene chiesto ancora di fare la spia in cambio della libertà. La storia lascia un punto interrogativo sulla società che nacque dopo la Resistenza, perché diventò diversa da quella che chi fece la Resistenza sperava che diventasse.


title: Ma mi...

text: "Ma mi", nell'originale scritta senza puntini di sospensione, venne pubblicata anche nell'EP intitolato "Le canzoni della malavita vol. 2" nello stesso anno nel 1960 nel 45 giri "Ballata di Chessman / Ma mi", due anni dopo nel 33 giri "Ornella Vanoni" e nel 1972 nel 33 giri antologico "Vanoni Hits".


title: Ma mi...

text: Dal vivo la cantante ha riproposto il brano nel 1971 nel 33 giri "..Ah! l'amore l'amore quante cose fa fare l'amore..".


title: Ma mi...

text: La canzone è stata successivamente incisa da Enzo Jannacci nel 1964 nel 33 giri "La Milano di Enzo Jannacci" e nel 45 giri "Ma mi / M'hann ciamàa", senza puntini di sospensione.


title: Ma mi...

text: Altre interpretazioni, che non sempre hanno avuto una pubblicazione discografica, sono quelle di Dario Fo, Giorgio Strehler, Milva, Giorgio Gaber, I Gufi, Nanni Svampa, Paolo Rossi, Arpioni, Gino Bramieri, I 7 grani, Rosalina Neri, Tino Carraro, Corte dei miracoli, Signor Monza & Signor Giordano, Luca Dell'Anna, Alfonso Borghi con Zingari o Re, Banda Bassotti, Roberta Alloisio, Andrea Jonasson e, nel 2022, da Francesco Guccini nell’album Canzoni da intorto.


title: Plaça de Catalunya

text: Plaça de Catalunya (in spagnolo "Plaza de Cataluña") è una piazza centrale e principale di Barcellona, uno dei centri nevralgici della città; occupa una superficie di circa 50.000 m (5 Ha).


title: Plaça de Catalunya

text: È il punto d'incontro tra il vecchio nucleo della città e l'Eixample. Da qui partono le strade principali della città, come la Rambla, il Passeig de Gràcia, Rambla de Catalunya, la Ronda de Sant Pere, la Ronda de l'Universitat, il carrer de Pelai e la avinguda del Portal de l'Àngel, che con il Passeig de Gràcia costituisce la principale arteria commerciale della città.


title: Plaça de Catalunya

text: Attorno ad essa si concentrano la finanza, il commercio e il turismo della capitale catalana, ed è chiaramente luogo di ritrovo, anche perché è il punto da cui la Rambla scende verso il mare e da cui prende origine il Passeig de Gràcia, altro frequentatissimo e importantissimo viale.


title: Plaça de Catalunya

text: Oltre a questo, è un importante snodo dei trasporti pubblici – è infatti capolinea di varie linee di autobus, ferroviarie e metropolitana.


title: Plaça de Catalunya

text: Per la posizione in cui si trova, divide i quartieri della Ciutat Vella (Barri Gòtic, Barceloneta, Ribera, El Raval) dalla parte di città più recente, risalente in gran parte al XIX-XX secolo.


title: Plaça de Catalunya

text: Prima della demolizione delle mura di Barcellona, lo spazio attualmente occupato dalla piazza era una spianata al di fuori della città situata proprio di fronte uno delle porte principali, dove iniziavano le strade che portavano alle città circostanti. Questo ha reso il luogo ideale per i mercati all'aperto ed è diventato un punto importante della vita cittadina.


title: Plaça de Catalunya

text: Successivamente, le mura sono state demolite e cominciarono a costruire l'Ensanche progettato da Ildefons Cerdà. Il piano urbanistico di Cerdá non includeva i luoghi dell'attuale Plaza de Catalunya, dal momento che secondo il suo piano il Barri Gòtic, proprio come gli altri nuclei antichi di pianura di Barcellona, sono stati relegati a zone periferiche, mentre il nuovo centro dovrebbe essere un centrale e ben collegata, come la Plaça de les Glòries Catalanes che Cerdà progettato con l'intenzione di essere il nuovo epicentro, a destra al bivio delle strade principali della città, Avinguda Diagonal, Gran Via de les Corts Catalanes e Avinguda Meridiana.


title: Plaça de Catalunya

text: A differenza di Cerdà, il Piano Rovira del 1859, piano preferito dal Consiglio Comunale e dalla borghesia della città stessa che ha previsto una grande piazza.


title: Plaça de Catalunya

text: La piazza fu costruita nel 1927 dall'architetto Francisco Nebot, un decennio prima dell'avvento della dittatura franchista; è ornata da diverse fontane, numerosi monumenti e statue.


title: Plaça de Catalunya

text: La piazza è uno dei più importanti snodi di trasporto a Barcellona, sia sopra che sotto la superficie.


title: Plaça de Catalunya

text: La metropolitana di Barcellona, gestita da TMB la stazione di Plaça de Catalunya è un nodo intermodale del sistema di trasporti di Barcellona. Le linee della metropolitana che transitano dalla stazione sono la L1 (Hospital de Bellvitge - Fondo) e la L3 (Zona Universitària – Trinitat Nova).


title: Plaça de Catalunya

text: Nella stessa stazione di Plaça de Catalunya c'è una fermata dei treni della Ferrocarrils de la Generalitat, in particolare le linee L6 (a Reina Elisenda) e la L7 (Avinguda Tibidabo) all'interno della rete metropolitana urbana, e le linee S1, S2, S5 e S55 verso Vallès e collegamenti per Terrassa, Sabadell, Sant Cugat, Rubí e la Università autonoma.


title: Plaça de Catalunya

text: La rete suburbana gestita da Renfe utilizza la stazione con le linee ferroviarie R1 (Molins de Rei - Maçanet-Massanes), R3 (l'Hospitalet de Llobregat - Vic), R4 (Sant Vicenç de Calders - Manresa) e I treni regionali R7 (l'Hospitalet de).


title: Plaça de Catalunya

text: La plaça de Catalunya è il centro della rete di autobus di notte nella zona metropolitana di Barcellona.


title: Plaça de Catalunya

text: Il bus di notte per l'area metropolitana di Barcellona (AMB) è conosciuto come Nitbus e la maggior parte delle sue linee, tutti tranne la circolare N0, attraverso la plaça de Catalunya:


title: Sambiase

text: Sambiase ("Sambijàsi" in calabrese) è una delle circoscrizioni comunali della città di Lamezia Terme. È stato un comune autonomo sino al 1968 (allorquando contava abitanti), anno dell'unificazione con Nicastro e Sant'Eufemia Lamezia per la nascita del nuovo comune, del quale costituisce il secondo quartiere più popoloso. Nel territorio dell'ex comune sono presenti la sede centrale del municipio, le terme e l'ente fiera.


title: Sambiase

text: Il territorio sambiasino era abitato sin dalla preistoria. Anni fa, a seguito dello scoppio di una mina nella cava del monte Sant'Elia, sono state ritrovate delle rocce con disegni neolitici.


title: Sambiase

text: A Sambiase e Sant'Eufemia Lamezia sono state ritrovate le rovine dell'antica città di Terina, i gioielli, le monete di origini greche come il "tesoretto di Acquafredda" e il "tesoro di Sant'Eufemia". Nel 2010 a Sambiase sono state ritrovate tombe greche intatte nella loro bellezza, esse sono state osservate per giorni da grandi studiosi e poi per una settimana esposte gratuitamente. Secondo la leggenda terinea, la sirena Ligea morì nella piana di Sant'Eufemia fondando la grande polis, lì infatti bagnata dal torrente sambiasino Bagni, "inquinato" positivamente dalle terme di Caronte, vi era situata la tomba della sirena. A confermare l'ipotesi che Terina fosse situata in contrada Terravecchia (Sant'Eufemia Lamezia) e San Sidero (Sambiase) erano e sono molti, italiani, calabresi e stranieri, come l'Orsi, il Milligen, e il professore sambiasino Enrico Borrello che al riguardo della storia sambiasina e limitrofa scrisse importanti libri tra cui "Sambiase, storia della città e del suo territorio". Secondo il prof. Borrello la principale prova è l'incisione dell'Abbazia benedettina di Sant'Eufemia XVII sec. Enrico Borrello diceva che le rovine in epoca normanna erano maestose ed evidentissime al punto che Roberto il Guiscardo fece inscrivere in ricordo alla città, nell'abbazia benedettina fatta edificare da lui, "vetus civitas". Molti gli scrittori dell'epoca latina ed ellenica che rivolgono importanti pagine alla ormai perduta Terina, come Lico (greco) e Plinio (romano).


title: Sambiase

text: Di Terina non solo la ricchezza economica, politica e sociale era conosciuta, ma anche per le terme importanti anche in epoca romana. Le antiche terme di Caronte in Sambiase erano conosciute come "Aghes", infatti il Milligen, grande studioso della storia, fece della secolare ipotesi che nella moneta simbolo delle rovine, non fosse scritto "Ares" sulla pietra ma "Aghe" o "Aghes". Come già detto la fonte sulfurea dell'ora remoto vulcano di Sambiase sfociava nel torrente dei bagni che dalla contrada Caronte di Sambiase scendeva fino a contrada Terravecchia a Sant'Eufemia dove bagnava e purificava la tomba della fanciulla con i piedi d'uccello (Ligea). Inoltre durante lavori per il monastero della Madonna del Carmine nel rione Cafaldo del centro storico di Sambiase sono stati ritrovati resti di un mosaico di una villa greca. Altri resti sottovalutati della Magna Grecia nel quartiere di Lamezia Terme, sono i ruderi delle "mura secolari", considerati da molti, un importante complesso monumentale. Secondo le teorie che fondano la storia della tecnologia delle costruzioni l'accostamento e la sedimentazione (fase naturale) di grossi cocci di pietra, superficialmente elementari e ruvide, quindi non lavorate, caratterizzano il primo periodo della cultura architettonica dell'antica Grecia. Secondo il Borrello queste ed altre mura derivano da un famoso villaggio della Magna Grecia, Melea. A questa affermazione è contrapposta però una serie di studi recentemente eseguiti sulle antiche mura e su tabule romane compresa la peuntigeriana, che affermano il passaggio della strada romana Popilia che collegava Reggio Calabria a Capua, dalle mura, quindi di maggiore rilevanza storica.


title: Sambiase

text: La Brezia fu una regione centrale della Calabria di cui Sambiase faceva parte, era probabilmente la grande città di Balesia di cui famoso era il suo vulcano quaternario Ercole, l'attuale monte Sant'Elia. La città fu fondata da Bretto in onore al padre e alla madre (Ercole e Balesia), fondatore inoltre della sua omonima, la vicina capitale.


title: Sambiase

text: Nell'epoca Latina, i monaci basiliani provenienti sia dall'oriente che dalla Sicilia perché scacciati dagli arabi si insediarono nel territorio e fondarono numerosi cenobi tra cui quello di San Biagio. Nel VII secolo i contadini diretti in bassa collina (Cafaldo, Miraglia, Caronte rioni di Sambiase) da tutti i monti del Reventino, ma soprattutto del Mancuso, si insediarono attorno al monastero basiliano di San Biagio accrescendo la popolazione. I monaci richiedevano ai contadini prestazioni lavorative nei propri campi.


title: Sambiase

text: Durante il dominio Romano della Calabria l'odierna Sambiase di Lamezia Terme era chiamata Le Torri, "Ad Turres", in latino. Il nome Due Torri deriva dalle due maestose torri che erano situate nel territorio, precisamente nella frazione Caronte, di cui non è rimasto niente. L'antica Le Torri era citata anche nell'antica tabula Peutingeriana insieme alle "Aquae Angae" oggi Terme di Caronte denominate così dai Romani, e l'abbazia dei Santi Quaranta Martiri presso le terme romane stesse.


title: Sambiase

text: I Romani apprezzavano le terme di Caronte, dette "Aghe" in greco e "Aquae Ange" in latino. Antonino Pio fece inscrivere nella tabula sia le terme sia l'importante villaggio Le Torri luogo di "ristoro" per i carri in cui passava la via Popilia. Gli antichi itinerari romani erano di due tipi: "picta" (illustrava le vie e le stazioni graficamente) e "scripta" (che descriveva le vie e le stazioni testualmente).


title: Sambiase

text: Molti erano gli scrittori ed i poeti che conobbero "Ad Turres" di persona, descrivendola come una cittadina serena e prospera nel settore agricolo, soprattutto, famosa nella regione bretta-lucana e in tutt'Italia, sfruttata dai romani per il suo olio e il suo vino, ma anche per i cereali.


title: Sambiase

text: Nel VII secolo tornarono a Le Torri sotto i greci di Bisanzio la cultura e la lingua greca. I basiliani fuggiti dall'oriente e dalla Sicilia in balìa degli arabi si stanziarono nel territorio di Calabria e di Sambiase. Il nome dell'insediamento rurale, divenuto poi rilevante città dell'impero in ambito religioso, spirituale ed economico, cambiò da Due Torri a San Biagio. Molte famiglie, visti i bizantini salvezza dai magnati che li sopprimevano si depositarono attorno ai monasteri basiliani (si ebbe dunque il ripopolamento della nuova San Biagio) nei numerosi monasteri sambiasini molti contadini dal Mancuso, dal Reventino e dalla vicina "Neocastrum" (Nicastro) si spostarono a San Biagio istituendo presso di esso e dei suoi numerosi e bellissimi monasteri veri e propri casali, fattorie, villaggi agricoli e veri centri industriali nella nuova e prosperosa città di purezza e religione, il vasto territorio di San Biagio colmo di cittadini e monasteri fu diviso e le varie zone chiamate come i santi orientali.


title: Sambiase

text: Tutto ciò avvenne anche grazie alla profonda amicizia che univa San Biagio con Taranto e Amalfi. Da qui inizia la grande attività di esportazione dei prodotti samblasei che continua e aumenta nel corso della ricca storia del quartiere lametino, infatti lo sviluppo del mercato portò San Biagio grande potenza mercantile e agricola.


title: Sambiase

text: I numerosi monasteri bizantini non solo arricchivano l'economia e la demografia di San Biagio ma precedevano la futura corte culturale dei grandi paesi monarchici come, Francia, Regno di Sicilia, Regno di Napoli ecc. L'unica differenza è che i monasteri nella città erano moltissimi quindi le attività culturali erano dello stesso numero dei luoghi di culto, centri luminosi di cultura letteraria e scientifica. I centri culturali quindi i monasteri bizantini che erano nel territorio dell'odierna Sambiase di Lamezia Terme erano San Pietro, San Filippo, Sant'Ermì, Sant'Elia, San Nicola, Santi Quaranta Martiri, Santa Venere, Santa Trada, una gigantesca chiesa di ordine ortodosso e infine San Biagio. Quest'ultima chiesa venne edificata su un edificio ellenistico costruito forse dagli antichi terinei, questo avvenne nel VII secolo. San Biagio divenne quindi protettore del luogo e darà luogo alla fiera che si tiene ancor'oggi "Santu Vrasu", la fiera risale dunque a quell'epoca ha quindi circa 1410 anni. Nel territorio sono situate numerosi resti di monasteri basiliani. Sambiase in quel periodo si espanse ancora e conobbe un periodo di rinascita dopo la riconquista di Andricciola.


title: Sambiase

text: Nell'XI secolo scesero in Italia per pellegrinaggio popolazioni barbariche dalla Scandinavia, esse trovarono nel Mezzogiorno fortuna grazie all'alleanza di Melo, marchese di Bari, contro i greci di Bisanzio. Ad entrare nella storia del sud furono i figli di Tancredi d'Altavilla (in particolare Roberto il Guiscardo), questi scesero e conquistarono numerosi territori bizantini e longobardi. I normanni quindi conquistarono Campania, Lucania e Puglia scesero in Calabria dove trovarono ripetute difficoltà, conquistarono "Cosentia" e tutto il territorio della Calabria del nord. Continuarono la spedizione contro il più potente baluardo bizantino, Reggio, ma furono sconfitti e dovettero accontentarsi di Martirano, Nicastro e Maida.


title: Sambiase

text: Il più importante esponente della cultura normanna dell'epoca, il Malaterra, ci racconta della sosta di due giorni a San Biagio, precisamente alle terme di Caronte, delle truppe del Guiscardo che le rafforzò. "Iuxta aquas calidas", "biduo permansit", così scrisse lo storico dei normanni delle terme di Sambiase. Nell'anno 1059 Roberto il Guiscardo diede incarico al fratello Ruggero di conquistare la ricca Calabria promettendogli l'intero territorio della regione. Nel 1060 l'ultimo baluardo bizantino cadde nelle mani dei normanni, Roberto divenne duca di Puglia e di Calabria. Durante il periodo d'oro che il Ducato di Calabria attraversò con i normanni la regione venne divisa in castri, e Sambiase venne annessa al castro di Nicastro.


title: Sambiase

text: Sambiase venne infeudata ai Sanseverino di Martirano nel XII e conobbe un lunghissimo periodo di prosperità quando Giacomo Sambiase (era un Sanseverino) parente del duca di Calabria e Puglia e conte di Sicilia, Roberto il Guiscardo, prese il potere che gli fu concesso dalla grande imperatrice Costanza d'Altavilla per evitare persecuzioni del Malo a discapito della famiglia Sanseverino, l'Imperatrice dell'impero svevo e regina del regno normanno che nel grande universo imperiale non dimenticò mai le proprie radici normanne difendendo sempre l'Italia normanna.


title: Sambiase

text: L'università era amministrata come: podestà regia, podestà baronale, parlamento, amministrazione della giustizia. Sambiase non cedette alle forti pressioni di Nicastro e divenne una potente università di gran lunga superiore (economicamente e culturalmente) al castro stesso, risiedevano qui molte e importanti cariche istituzionali del regno degli Altavilla e degli svevi che ammiravano il grande patrimonio faunistico e naturale di Sambiase. L'università di Sambiase fu esempio di grande organizzazione politica e sociale, infatti nonostante le enormi perdite subite a causa dell'annessione a Nicastro, Sambiase era e restò sempre grande potenza economica della Terra Giordana.


title: Sambiase

text: Federico II fece costruire un castello a Nicastro per trascorrere le vacanze nella piana, particolarmente nei boschi dell'antica università per le sue amate battute di caccia, egli rivalorizzò l'antica badia dei Santi Quaranta Martiri e soprattutto il grande monastero di San Costantino arricchendoli di tesori.


title: Sambiase

text: Il feudo di Sambiase durante il dominio francese fu tra i più ricchi dell'intero regno, il Regno di Napoli come entità politica riconosceva la potenza di Sambiase che aveva il monopolio per la coltivazione dell'olio e dell'uva nell'intera Calabria, Basilicata e Puglia, e tra i primi paesi del meridione. Quando Ferrante d'Aragona passò Nicastro a contea, l'università di Sambiase prese ancora più potere ed ebbe sempre più influsso politico su Napoli. Nel 1806 Giuseppe Bonaparte insediò al sud la politica napoleonica abolendo i feudi, nella seconda metà del XIX Sambiase diviene comune autonomo, Nel 1848 si svolse una lacerante battaglia rivoluzionaria per la liberazione della Calabria dal regno borbonico delle due Sicilie, la battaglia dell'Angitola, che segnò per sempre la storia spagnola in Calabria.


title: Sambiase

text: Il 4 gennaio 1968 Sambiase si unì ai comuni di Nicastro e Sant'Eufemia Lamezia per costituire il comune di Lamezia Terme.


title: Sambiase

text: La presenza umana sul territorio lametino molto probabilmente ci riconduce al periodo neolitico. Questo grazie al materiale protostorico ritrovato nelle grotte del monte Sant'Elia. Tra il 1914 ed il 1923, Paolo Orsi nel svolgere a più riprese la ricognizione in questo territorio in particolare nell'area carsica del monte Sant'Elia ebbe il modo di registrare nel suo taccuino il ritrovamento ed il recupero da parte dei carabinieri di materiali fittili protostorici riferibili secondo il suo giudizio all'età neolitica.


title: Sambiase

text: Secondo le teorie che fondano la storia della tecnologia delle costruzioni, l'accostamento e la sedimentazione (fase naturale) di grossi cocci di pietra, superficialmente elementari e ruvide, quindi non lavorate, caratterizzano il primo periodo della cultura architettonica dell'antica Grecia. Secondo il Borrello queste ed altre mura derivano da un famoso villaggio della Magna Grecia, Melea. A questa affermazione è contrapposta però una serie di studi recentemente eseguiti sulle antiche mura e su tabule romane compresa la peuntigeriana, che affermano il passaggio della strada romana Popilia che collegava Reggio Calabria a Capua, dalle mura, quindi di maggiore rilevanza storica.


title: Sambiase

text: L'antico monastero basiliano di San Costantino è situato in località San Sidero, è annessa al monastero una cappella dedicata alla Beata Vergine del Carmine. È di proprietà del barone Nicotera.


title: Sambiase

text: Il museo etnografico si sostanzia in un interno di casa lametina con oggetti delle arti e dei mestieri che tanto ci dice della vita dei calabresi di un tempo. Quasi mille oggetti propri dell'arredo familiare sono riuniti per gruppi tematici in sette stanze (stanza da letto, cucina, lavori agricoli, artigianato) e una piccola biblioteca.


title: Sambiase

text: L'associazione si propone, oltre all'organizzazione annuale del premio intitolato a Franco Costabile, anche come luogo di incontro e di aggregazione nel nome di interessi culturali, assolvendo alla funzione sociale di maturazione e crescita umana e civile dell'ambiente lametino e calabrese, e si propone inoltre di ampliare la conoscenza della poesia, della cultura letteraria e artistica, del rapporto tra società e cultura attraverso attività quali concorsi letterari ed artistici, convegni, conferenze, proiezioni ecc. nonché attività editoriali.


title: Sambiase

text: Come molte località della Calabria, Lamezia Terme ha una tradizione agricola radicata, soprattutto nella zona di Sambiase, noto per la produzione di diverse varietà di colture tipicamente mediterranee. Le produzioni più diffuse nel comune sono:


title: Sambiase

text: Nei pressi di Sambiase e più precisamente nella frazione di Caronte, sono situate le omonime terme, conosciute dagli antichi bruzi, greci, romani, bizantini, normanni e dagli ispanico-francesi. Le fonti termali di Caronte esistono sin dall'antichità, grandi personaggi della storia italiana e soprattutto della storia europea classica e medievale tra i quali l'imperatore romano Antonino Pio, Roberto il Guiscardo e probabilmente suo fratello Ruggero. L'archeologo Paolo Orsi ribadisce testualmente: "le terme di Sambiase furono conosciute anche nell'antichità per i loro effetti salutari, e tutto induce a credere s'abbiano a identificare con le "Aquae Angae" di cui vi è anche un ricordo nella bella monetazione terinese". Le acque solfuree della sorgente Caronte hanno proprietà terapeutiche adatte a diverse patologie anche per la loro giusta temperatura, circa 39 °C, che consente di utilizzarle senza alcun intervento.


title: Programmazione procedurale

text: In informatica la programmazione procedurale è un paradigma di programmazione che consiste nel creare dei blocchi di codice sorgente, identificati da un nome e racchiusi da dei delimitatori, che variano a seconda del linguaggio di programmazione; questi sono detti anche sottoprogrammi (in inglese "subroutine"), procedure o funzioni, a seconda del linguaggio e dei loro ruoli all'interno del linguaggio stesso. Il nome deriva dal linguaggio COBOL, che è stato il primo ad utilizzare questo concetto.