title: Oliver Neuville

text: Sceglie di giocare per la Germania, con cui esordisce il 2 settembre 1998 contro Malta. Disputa i Mondiali 2002, in cui si laurea vicecampione, e quelli del 2006, segnando in entrambe le competizioni. Nell'estate del 2008 partecipa anche agli Europei disputati in Austria e Svizzera. Realizza in totale 10 gol in 69 partite, giocando una Confederation Cup (l'edizione del 1999), due Mondiali (nel 2002, in cui la Germania perse in finale contro il Brasile, e nel 2006) e un Europeo (Euro 2008, in cui la Germania perse in finale contro la Spagna).


title: Udinese Calcio 2004-2005

text: Questa voce raccoglie le informazioni riguardanti lUdinese Calcio nelle competizioni ufficiali della stagione 2004-2005.


title: Udinese Calcio 2004-2005

text: L'acquisto più importante dell'estate 2004 fu Antonio Di Natale, prelevato dal retrocesso Empoli. I bianconeri fallirono subito l'obiettivo europeo, venendo eliminati dal greco Panionios in Coppa UEFA. In campionato disputarono invece un buon girone d'andata, chiudendolo al terzo posto. Semifinalista in Coppa Italia, l'Udinese conquistò la quarta piazza - a danno della Sampdoria - raggiungendo per la prima volta la qualificazione alla Champions League.


title: Albe Steiner

text: Con uno stile caratterizzato dalla continua ricerca di massima chiarezza e leggibilità del linguaggio visivo e da un'assenza di formalismi, nonché convinto sostenitore della necessità di una relazione tra arte e impegno politico e sociale, è stato una figura di riferimento per la grafica italiana degli anni cinquanta e sessanta .


title: Albe Steiner

text: Figlio di Fosca Titta e Emerico Steiner, e nipote di Giacomo Matteotti. Alla morte del padre, dopo essersi diplomato in ragioneria, Albe decide di intraprendere lo studio del design e della grafica approfondendo la conoscenza del Costruttivismo sovietico (El Lisitzkij), del Bauhaus e degli astrattisti italiani (Soldati, Licini, Radice, Fontana, Melotti, Veronesi).


title: Albe Steiner

text: Intorno al 1939 si avvicina al Partito Comunista Italiano e insieme con la moglie Lica conosce Salvatore Di Benedetto e Elio Vittorini, con i quali svolge clandestinamente attività di informazione e propaganda politica.


title: Albe Steiner

text: Durante la guerra partecipa attivamente alla Resistenza nelle file del battaglione Valdossola e perde il fratello Mino, deportato a Mauthausen.


title: Albe Steiner

text: Dopo la Liberazione entra come grafico nella redazione de "Il Politecnico", Einaudi, diretto da Elio Vittorini, dove fa molto parlare di sé attraverso innovative scelte grafiche (dal richiamo alle avanguardie russe post-rivoluzionarie, all'introduzione del fumetto). Sempre con Vittorini realizzerà per la Einaudi "Politecnico biblioteca", una collana di undici titoli editi fra il 1946 e il 1949.


title: Albe Steiner

text: La sua attività professionale lo porta, dal 1946 al 1948, in Messico insieme con la sua famiglia ed Hannes Meyer, ex direttore del Bauhaus, dove collabora alla campagna nazionale di alfabetizzazione e al "Taller de grafica popular" (un'officina culturale animata da pittori messicani del calibro di Diego Rivera, Leopoldo Mendez, David Alfaro Siqueiros).


title: Albe Steiner

text: Torna in Italia nel 1948, a Milano dove inizia ad insegnare al Convitto Scuola della Rinascita. Continua la sua attività di grafico lavorando per numerose riviste (Domus, Metron, Edilizia moderna), per alcune delle più importanti case editrici italiane (Feltrinelli, Einaudi, Zanichelli), per molti dei giornali italiani di sinistra (l'Unità, Il Contemporaneo, Vie Nuove, Rinascita, Movimento operaio, Rivista storica del socialismo, Studi storici, Tempi moderni, Problemi del socialismo, L'Erba voglio, Mondo Operaio, Italia contemporanea), e per alcune aziende (Pirelli, Olivetti).


title: Albe Steiner

text: Dal 1950 al 1954 è art director della Rinascente ed è tra i promotori della mostra che darà origine al Premio Compasso d'oro . E sempre negli anni cinquanta è docente dell'Umanitaria. Successivamente tiene corsi all', all'ISIA di Urbino e negli istituti d'arte di Parma, Roma e Firenze.


title: Albe Steiner

text: Nel 1963 apre a Reggio Emilia il primo 'magazzino a libero servizio' e Steiner disegna quello che diventerà il logotipo della Coop. Collabora con enti e istituzioni culturali come la Rai, il Piccolo Teatro, la Triennale di Milano, il Teatro popolare italiano, Italia '61, la Biennale di Venezia. Progetta insieme all'architetto Lodovico di Belgioioso il primo Museo al Deportato politico e razziale, a Carpi. Il Museo, tuttora aperto, è stato inaugurato nel 1973.


title: Albe Steiner

text: È stato socio fondatore dell'Associazione per il Disegno Industriale e membro dell'AGI Alliance Graphique Internationale e dell'International Center of Typographic Arts.


title: Albe Steiner

text: Sulla sua tomba a Mergozzo un blocco di granito reca la scritta «Albe Steiner, partigiano». La sua attività di intellettuale e di grafico viene continuata dalla moglie Lica, compagna d'arte e di vita, morta nel 2008, dalla figlia Anna e dal genero Franco Origoni.


title: Discografia dei Linkin Park

text: La discografia dei Linkin Park, gruppo musicale statunitense formatosi nel 1996, è costituita da sette album in studio, sette album dal vivo, tre raccolte e svariati EP, demo e singoli, pubblicati tra il 1997 e il 2017.


title: Operatore socio-assistenziale

text: La figura, che ha sostanzialmente sostituito le vecchie figure del personale sanitario ausiliario prevista dal D.P.R. 27 marzo 1969 n. 128 (""Ordinamento interno dei servizi ospedalieri""), venne istituita dalla Conferenza Stato-Regioni con l'accordo del 22 febbraio 2001 (""Accordo tra il Ministero della Sanità, il Ministero per la solidarietà sociale, le Regioni e le province autonome di Trento e Bolzano"").


title: Operatore socio-assistenziale

text: Nella tassonomia Istat delle "Professioni qualificate nei servizi sanitari" si legge "Ausiliario di assistenza per anziani" o "Ausiliario socio-assistenziale" che non va confuso con l'"Operatore Tecnico addetto all'Assistenza" né con l'operatore socio sanitario che è riferita a un "profilo", mentre quella di ausiliare è riferita ad una "qualifica".


title: Operatore socio-assistenziale

text: Lavora nel campo dell'assistenza di persone non autosufficienti, ad esempio in case di riposo, comunità alloggio per minori con disabilità e per tossicodipendenti, centri diurni per anziani, asili nido e scuole dell'infanzia.


title: Operatore socio-assistenziale

text: La figura, in forza di una specifica formazione, basandosi sulla capacità di relazionarsi correttamente, attua un intervento diretto con l'utente (individuo, nucleo familiare o gruppo di pari) al fine di recuperare quelle risorse necessarie all'acquisto di una propria autonomia in supporto della vita quotidiana. Inoltre svolge servizi di assistenza domiciliare ad anziani, portatori di handicap o nuclei familiari in difficoltà.


title: Operatore socio-assistenziale

text: In Italia l'impiego dell'ausiliare socio assistenziale è demandato sia agli enti pubblici che a quelli privati, di tipo parificato, che tramite un tirocinio, svolto durante uno dei corsi di formazione tenuti presso l'ente, è accettato come referenza dal datore di lavoro. Negli enti pubblici, al contrario, è accettato solo previo concorso e solo se si dimostra di aver seguito un corso svolto presso gli enti locali e a determinate condizioni.


title: Crati

text: Il Crati (dal greco "Kràtos", Κράτος, che indicava la "personificazione della potenza") è il fiume principale della Calabria: è il più importante della regione per volume d'acque alla foce (oltre che il terzo del Meridione dopo Volturno e Sele) con una media annua di circa 36 m³/s, per lunghezza del suo corso (91 km) e superficie di bacino idrografico (2.440 km²).


title: Crati

text: Il Crati ha origine attorno ai 1.650 m di altezza, tra Timpone Tenna e Timpone Bruno, dalle pendici occidentali della Sila, nel comune di Aprigliano con il nome di "Craticello". Scende assai ripido con andamento verso nord bagnando subito la città di Cosenza, dove, alla quota di 228 metri s.l.m., raddoppia di dimensioni grazie alla confluenza da sinistra del fiume Busento e dove divide il centro storico antico dalla parte moderna.


title: Crati

text: Da qui attraversa con ampio letto ciottoloso la stretta pianura cui dà nome, localmente chiamata Vallo del Crati dove si arricchisce dell'apporto di svariati affluenti: da destra i fiumi Arente, Mucone (suo principale tributario di destra) e di Duglia, da sinistra i torrenti Finita, Turbolo, Cucchiato, Campagnano, Mavigliano, Emoli e Settimo.


title: Crati

text: Con una portata di oltre 20 m³/s e dimensioni ora ragguardevoli inizia a scorrere poi nel tratto incassato di Tarsia dove una diga forma il lago artificiale omonimo, entrando poi alcuni chilometri a valle dello sbarramento nell'alluvionale Piana di Sibari, dove nell'antichità sorgeva la fiorente città greca di Sibari.


title: Crati

text: In questo tratto rallenta notevolmente la sua corsa ricevendo l'ultimo affluente, il fiume Coscile o Sibari, suo principale tributario di sinistra che ne raddoppia quasi la portata, avviandosi poi con andamento pigro a sfociare nel golfo di Corigliano, segnando il confine tra i comuni di Corigliano-Rossano e Cassano all'Ionio (CS).


title: Crati

text: I comuni attraversati sono: Belsito, Bisignano, Castiglione Cosentino, Cerisano, Cosenza, Lappano, Lattarico, Luzzi, Montalto Uffugo, Paterno Calabro, Rende, Rose, Rovito, Tarsia, Terranova da Sibari, Cassano all'Ionio, Corigliano-Rossano e Torano Castello.


title: Crati

text: Il Crati è il principale fiume della regione per ricchezza d'acque, sia come media annua (circa 36 m³/s), minima (c. 10 m³/s) o massima (anche oltre 3.000 m³/s per le massime piene).


title: Crati

text: Il fiume presenta un regime spiccatamente torrentizio, alternando marcate magre estive a forti e talvolta disastrose piene invernali, l'ultima delle quali si è verificata nel dicembre 2008.


title: Ieoh Ming Pei

text: Ha vinto il Premio Pritzker nel 1983 e l'11 dicembre 1992 il Presidente George H. W. Bush gli ha conferito la Medaglia presidenziale della libertà. È stato uno degli ultimi grandi maestri dell'architettura modernista. Lavorava con le forme astratte, usando la pietra, il calcestruzzo, il vetro e l'acciaio. Pei era uno degli architetti di maggior successo del XX secolo.


title: Ieoh Ming Pei

text: Pei nacque a Canton, nella provincia di Guangdong, in una nota famiglia di Suzhou. Suo padre, banchiere di primo piano, fu in seguito direttore della Banca di Cina e governatore della Banca Centrale di Cina. La residenza della famiglia è ora parte del patrimonio mondiale dell'umanità, classificata tra i "Classici Giardini di Suzhou". La casa viene chiamata Giardino del Leone della Foresta, ed è caratterizzata da molte sculture di pietra scavate naturalmente dall'acqua. Pei amava il modo in cui gli edifici si combinavano con la natura, e in particolare i giochi di luci e ombre.


title: Ieoh Ming Pei

text: La sua prima istruzione avvenne alla Saint John's University di Shanghai e successivamente al St. Paul's College, Hong Kong, dopodiché egli si trasferì negli Stati Uniti per studiare architettura, all'età di 18 anni. Iniziò alla University of Pennsylvania prima di ricevere la laurea in architettura dal Massachusetts Institute of Technology nel 1940. Lo stesso anno fu premiato con l"'Alpha Rho Chi Medal", il "MIT Travelling Fellowship", la "AIA Gold Medal". Si iscrisse alla Harvard Graduate School of Design due anni dopo; quindi servì al National Defense Research Committee a Princeton, New Jersey.


title: Ieoh Ming Pei

text: Nel 1944 tornò ad Harvard, dove conseguì nel 1946 il "master" in Architettura, rimanendovi per qualche tempo col ruolo di assistente. Ricevette il "Wheelwright Traveling Fellowship" nel 1951 e divenne naturalizzato statunitense nel 1954.


title: Ieoh Ming Pei

text: Nel 1948, William Zeckendorf assunse Pei per lavorare nell'azienda immobiliare Webb and Knapp in un ruolo da poco creato, Direttore dell'Architettura. Mentre era alla Webb and Knapp, Pei lavorò su progetti in grande scala e operò in tutti gli Stati Uniti.


title: Ieoh Ming Pei

text: Nel 1955 Pei aprì un suo studio d'architettura, chiamato I. M. Pei & Partners fino al 1989, quando venne rinominato Pei Cobb Freed & Partners per premiare il lavoro di James Ingo Freed e Henry N. Cobb.


title: Ieoh Ming Pei

text: Pei ebbe quattro figli: tre maschi, T'ing Chung Pei, Chien Chung (Didi) Pei, Li Chung (Sandi) Pei; e una femmina: Liane Pei. Sia Chien Chung che Li Chung hanno seguito le orme del padre alla Harvard Graduate School of Design. Chien Chung Pei ha aiutato il padre a progettare l'ampliamento del Louvre dal 1989 al 1993, mentre Li Chung Pei ha lavorato col padre per la realizzazione della Bank of China Tower a Hong Kong nel 1989. Entrambi sono divenuti architetti e hanno fondato studi propri. Pei ha lavorato fino al 1990, anno del suo pensionamento.


title: Campionati mondiali di nuoto 2009

text: I XIII Campionati del Mondo di Nuoto FINA si sono svolti a Roma, Italia, dal 18 luglio al 2 agosto 2009. Durante i campionati del 2009 sono state effettuate gare di tutte le cinque discipline acquatiche: tuffi, nuoto, nuoto di fondo, nuoto sincronizzato e pallanuoto.


title: Campionati mondiali di nuoto 2009

text: Questa edizione dei campionati di nuoto è ricordata per l'alto numero di record mondiali fatti registrare, ben 43. Questi primati sono stati fortemente condizionati dai costumi supertecnologici di materiale plastico permessi in extremis dalla FINA e sul futuro dei quali è in corso un'accesa discussione. Prima del mondiale, la FINA ha annunciato la messa al bando di tali costumi dal 2010.


title: Campionati mondiali di nuoto 2009

text: La decisione riguardo alla selezione della città organizzatrice dei Campionati mondiali di nuoto 2009 è avvenuta il 16 luglio 2005 a Montréal . Le 5 città in lista erano:


title: Campionati mondiali di nuoto 2009

text: Il documento di candidatura citava la possibilità di utilizzare per la manifestazione il complesso in costruzione a Tor Vergata denominato International Aquatic Centre e disegnato da Santiago Calatrava, ma i lavori di costruzione non sono mai stati ultimati. Questo complesso avrebbe ospitato le gare nei seguenti impianti:


title: Campionati mondiali di nuoto 2009

text: Del ritardo nella costruzione degli impianti si era occupata, nel maggio 2009, la trasmissione giornalistica "Report".


title: Campionati mondiali di nuoto 2009

text: In questi mondiali di nuoto sono state assegnate 65 medaglie d'oro, di cui 29 maschili e 36 femminili.


title: Campionati mondiali di nuoto 2009

text: I mondiali sono stati trasmessi in 197 nazioni del mondo attraverso decine di emittenti televisive partner di FINA. In Europa sono stati trasmessi dall'Unione europea di radiodiffusione.


title: Storie italiane

text: Storie italiane, precedentemente noto come Unomattina - Storie vere e Storie vere, è un programma televisivo italiano, spin-off di "Unomattina", in onda su Rai 1 dal 2011 e condotto da Eleonora Daniele dal 2013.


title: Storie italiane

text: Il programma è incentrato sul racconto di tendenze sociali, nonché storie e problemi della gente comune. Gli argomenti vengono affrontati attraverso interviste in studio, servizi e interazione via web con i telespettatori.


title: Storie italiane

text: A partire dalla stagione 2014-2015, il programma cambia formula e viene prevalentemente incentrato sulla cronaca nera, con il racconto in diretta dei fatti di cronaca italiani più rilevanti e torna ad andare in onda dal lunedì al venerdì. Dal 2015 è stata istituita una postazione web per il fact checking e live tweeting, presidiata da Michele Bertocchi. Dal 2017 il programma cambia ulteriormente titolo in "Storie italiane."


title: Storie italiane

text: Fino al 30 maggio 2014 la sigla era un riarrangiamento del brano "Libertango" di Astor Piazzolla, mentre a partire dall'8 settembre 2014 era una cover della canzone "Storie di tutti i giorni" di Riccardo Fogli, nella prima puntata della stagione 2015-2016 introdotta proprio dal cantante con degli amici. Dall'11 settembre 2017 è invece utilizzata la versione originale della canzone.


title: Storie italiane

text: Dal 23 settembre 2017 al 2 giugno 2018 il programma ha avuto uno spin-off in onda il sabato pomeriggio dalle ore 15:00 intitolato "Il sabato italiano," maggiormente incentrato su interviste a personaggi del mondo dello spettacolo rispetto all'approfondimento di fatti d'attualità del programma originario.


title: Storie italiane

text: Dall'esperienza ricavata dalla conduzione nel programma, nel maggio del 2015 Eleonora Daniele ha pubblicato il suo primo libro, intitolato "Storie vere. Tra cronaca e romanzo", per il quale ha vinto la sezione "opera prima" del Premio Capalbio 2015.


title: Vangelo secondo Filippo

text: Il Vangelo secondo Filippo è un vangelo gnostico, probabilmente di scuola valentiniana, scritto in lingua copta nella seconda metà del II secolo, probabilmente da un originale in lingua greca perduto. L'attribuzione pseudoepigrafa è a Filippo apostolo. Contiene alcuni detti di Gesù, e fa particolare attenzione agli insegnamenti sui sacramenti, cui aggiunge quello della "camera nuziale".


title: Vangelo secondo Filippo

text: Andato perduto con l'estinguersi dello gnosticismo, non menzionato dai Padri della Chiesa, nel 1945 ne è stato ritrovato un manoscritto di trentacinque pagine databile al IV secolo tra i codici di Nag Hammadi (codice II, trattato 3).


title: Vangelo secondo Filippo

text: La sua importanza è legata al fatto che getta luce sui sacramenti di una corrente gnostica cristiana, in particolare su quello, peculiare, della camera nuziale. Il "Vangelo secondo Filippo" è particolarmente noto presso il pubblico in quanto citato dal romanziere Dan Brown nella sua popolare opera "Il codice da Vinci" (2003).


title: Vangelo secondo Filippo

text: La versione in lingua copta conservatasi in unica copia tra i Codici di Nag Hammadi è la traduzione di una versione originale in lingua greca. La datazione di questo manoscritto originale di trentacinque pagine può essere desunta dal tipo di teologia presente. Il "Vangelo secondo Filippo" contiene infatti riferimenti agli insegnamenti del teologo gnostico Valentino, attivo a Roma tra il 138 e il 158, ma il carattere di questi insegnamenti pare far riferimento ad una qualche evoluzione del pensiero dei valentiniani. La datazione più diffusa tra gli studiosi è quella del II secolo, ma è stata anche proposta la seconda metà del III secolo.


title: Vangelo secondo Filippo

text: Alcune considerazioni linguistiche fanno ricondurre la composizione del "Vangelo secondo Filippo" all'area siriana, probabilmente ad Edessa.


title: Vangelo secondo Filippo

text: Il "Vangelo secondo Filippo" è una collezione di materiale estratto da numerose fonti, per lo più non identificate. Si tratta principalmente di lettere filosofiche, sermoni, trattati, detti o aforismi, dialoghi commentati, esegesi biblica, affermazioni dogmatiche. Solo alcuni brani sono identificabili certamente come di scuola valentiniana, alcuni forse scritti dallo stesso Valentino, e probabilmente non appartengono tutti alla stessa scuola. Alcuni brani fanno riferimento ad etimologie della lingua siriaca, probabilmente opera di un teologo valentiniano operante ad Edessa. Gli estratti sono presentati al di fuori del loro contesto, cosa che ne rende difficile la comprensione, e non seguono un'organizzazione evidente, ma si susseguono senza ordine, talvolta con salti notevoli, talvolta evidenziando un raggruppamento basato su di un concetto ricorrente, come quello di morte in 52,2-21. Una concezione di fondo è la distinzione tra conoscenza esoterica, riservata agli iniziati gnostici, chiamati "gentili", e la conoscenza essoterica, posseduta dai cristiani non iniziati, detti "ebrei", i quali sbagliano nel considerare alcune dottrine, come la nascita virginale e la risurrezione di Gesù come eventi storici invece di allegorie.


title: Vangelo secondo Filippo

text: Il "Vangelo secondo Filippo" include 17 detti di Gesù, di cui nove sono citazioni o commenti di detti riportati dai vangeli canonici e otto sono invece "agrapha". Sono riportati anche alcuni racconti sulla vita di Gesù: come sia apparso molto grande ai suoi apostoli durante un'apparizione su di una montagna, come avesse tre compagne di nome Maria, tra cui Maria Maddalena, che gode di un rapporto privilegiato, come Giuseppe avesse costruito la croce su cui poi Gesù fu crocifisso.


title: Vangelo secondo Filippo

text: L'opera sembra avere la forma e la finalità delle catechesi "ortodosse" del II/IV secolo, con particolare enfasi sulla catechesi dei sacramenti. Fornisce una spiegazione del significato dei sacramenti iniziatici, interpreta i passi della Bibbia, fa uso di parabole e analogie.


title: Vangelo secondo Filippo

text: I sacramenti menzionati nell'opera sono il battesimo, il crisma, l'eucaristia, il riscatto e la camera nuziale. Il battesimo è per immersione, rappresenta l'iniziazione ai misteri gnostici e conferisce l'immortalità, concessa anche mediante il crisma, l'unzione con olio, che ha tuttavia una importanza superiore al battesimo. L'eucaristia si celebra mediante l'assunzione di pane e vino e ha il compito di far assaporare all'iniziato l'unione con il divino: mediante l'eucaristia lo gnostico diventa capace di ricevere l'"uomo perfetto", prefigurare l'unione con la propria "immagine angelica" alla propria morte, ricevendo al contempo la vita eterna e la perfezione. Non sono forniti dettagli per il sacramento del "riscatto" o della "redenzione"; potrebbe trattarsi dell'ultimo rito prima dell'ascesa ai cieli del fedele.


title: Vangelo secondo Filippo

text: Enfasi particolare è data al sacramento della "camera nuziale", il più importante e l'unico peculiare dei valentiniani. Nel commento alla "Genesi" (), si racconta che originariamente l'umanità era androgina; la separazione tra Eva e Adamo, con la conseguente differenziazione tra i sessi, è stata causa della decadenza umana, con l'ingresso della morte nel mondo. Lo scopo della venuta di Cristo è stato proprio la riunione tra maschio e femmina: così come marito e moglie si uniscono nella camera nuziale, allo stesso modo l'iniziato nella camera nuziale sacramentale (spirituale) riceve una anticipazione della sua unione con la sua controparte celeste.


title: Vangelo secondo Filippo

text: Altri concetti esposti includono la necessità di ottenere la risurrezione spirituale prima della morte fisica, e il significato dei nomi di Gesù.


title: Vangelo secondo Filippo

text: Dan Brown nel suo "Il codice da Vinci" (2003) cita, modificandolo, un passo del "Vangelo secondo Filippo" a sostegno della tesi centrale nella trama del romanzo relativa al presunto matrimonio tra Gesù e la Maddalena.


title: Vangelo secondo Filippo

text: La teologia gnostica prevede alcune divinità dette eoni, il cui numero varia a seconda delle varie religioni gnostiche (solitamente 9). Secondo gli gnostici due di questi eoni, Cristo e Sophia, corrispondenti rispettivamente al Figlio e allo Spirito Santo nella Trinità, si sono incarnati rispettivamente in Gesù e in Maria Maddalena, perpetuando sulla terra il loro legame celeste. Il passo potrebbe dunque essere inteso nel senso letterale fornito dal romanzo, oppure come una allegoria di una precisa visione teologica. Inoltre, in questo stesso vangelo, il bacio sulla bocca è un segno rituale comune anche agli altri personaggi perché «il Logos viene da quel luogo, egli nutre dalla sua bocca e sarà perfetto. Il perfetto, infatti, concepisce e genera per mezzo di un bacio. È per questo che noi ci baciamo l'un l'altro. Noi siamo fecondi della grazia che è in ognuno di noi».


title: Andrij Parubij

text: Negli anni precedenti l'indipendenza dell'Ucraina dall'Unione Sovietica del 1991, è stato un attivista per l'indipendenza ed è stato arrestato per aver partecipato ad un raduno illegale nel 1988. Nel 1991, ha fondato il Partito Social-Nazionale d'Ucraina, di stampo neonazista, insieme a Oleh Tjahnybok, che in seguito assumerà il nome di Svoboda ("Libertà"). Dal 1998 al 2004 fu anche a capo dei Patrioti d'Ucraina, organizzazione paramilitare del PSNU. Nel 2004 abbandona il partito e si avvicina a movimenti di destra moderata come il Blocco Ucraina Nostra.


title: Andrij Parubij

text: Parubij ha partecipato attivamente alla rivoluzione arancione del 2004. Nelle elezioni parlamentari del 2007, è stato eletto al parlamento ucraino attraverso la coalizione Blocco Ucraina Nostra ("Блок "Наша Україна–Народна Самооборона""), che diventerà membro del gruppo Per l'Ucraina! ("За Україну!").


title: Andrij Parubij

text: A partire dal febbraio 2012, lasciato il Blocco Ucraina Nostra a causa di divergenti di punti di vista. Nel 2012, è stato rieletto al parlamento nella lista del partito "Patria" ("Всеукраїнське Об'єднання "Батьківщина"") di Julija Tymošenko.


title: Andrij Parubij

text: Nell'inverno 2013-2014 è stato un importante leader delle proteste di Euromaidan che hanno portato alla deposizione di Viktor Janukovyč svolgendo il ruolo di comandante delle "forze di autodifesa del Maidan".


title: Andrij Parubij

text: Nel settembre 2018 fu oggetto di polemiche per una sua affermazione durante una trasmissione televisiva: Parubij affermò infatti in quell'occasione che Adolf Hitler sarebbe stato la più grande persona a praticare la democrazia diretta. In seguito alcuni membri del parlamento chiesero le sue dimissioni per apologia del nazismo.


title: Storia del reggiseno

text: La storia del reggiseno è inestricabilmente avvinta alla storia sociale della condizione femminile, considerando pure l'evoluzione della moda e i diversi modi di vedere il corpo della donna.


title: Storia del reggiseno

text: Le donne hanno usato una quantità di indumenti e congegni per coprire, trattenere, rivelare o modificare l'aspetto delle mammelle. A partire dal XIV secolo la biancheria intima delle donne occidentali più agiate è stata dominata dal corsetto, che spingeva le mammelle verso l'alto. Nell'ultima parte del XIX secolo sono state sperimentate varie alternative, dividendo il corsetto in un arnese simile ad una guaina che comprimeva il torace inferiore, e trasferendo la parte superiore ad apparecchi sospesi alle spalle.


title: Storia del reggiseno

text: Dalla fine del XIX secolo il reggiseno ha soppiantato il corsetto come soluzione maggiormente diffusa per sostenere il seno. Al principio del XX secolo hanno iniziato a comparire indumenti che assomigliavano più da vicino ai reggiseni contemporanei, anche se la produzione commerciale di massa non si è manifestata prima degli anni 1930. Da allora i reggiseni hanno sostituito i corsetti (benché alcune donne preferiscano le canottiere e una minoranza vada senza). Nel corso del XX secolo è stata posta una maggior enfasi sugli aspetti di moda del reggiseno. La produzione di reggiseni rappresenta un'industria che vale diversi miliardi di dollari ed è dominata da grandi imprese multinazionali.


title: Storia del reggiseno

text: Nel corso della storia documentata, le donne hanno usato una quantità di indumenti e dispositivi per coprire, trattenere o sollevare le mammelle. Reggiseni o indumenti simili a bikini appaiono dipinti su alcune atlete del XIV secolo a.C. nell'era della civiltà minoica ed anche in Italia esiste un mosaico molto famoso, presso la villa del Casale di Piazza Armerina otto ragazze in bikini, datato tra il 320 e 370 .


title: Storia del reggiseno

text: A partire dal XVI secolo (AD) la biancheria intima delle donne occidentali più agiate era dominata dal corsetto, che spingeva in alto le mammelle. Nell'ultima parte del XIX secolo i disegnatori di abbigliamento presero a sperimentare varie alternative al corsetto, tra cui la suddivisione del corsetto in più parti: un dispositivo simile ad una guaina che stringeva la parte inferiore del torace e dispositivi che appendevano le mammelle alle spalle, per quanto riguarda la parte superiore del torace.


title: Storia del reggiseno

text: Con il XX secolo apparvero indumenti più simili al reggiseno odierno, sebbene la produzione commerciale su larga scala avrebbe dovuto attendere gli anni 1930. La penuria di metalli concomitante alle due guerre mondiali favorì il tramonto del corsetto.


title: Storia del reggiseno

text: Come altri capi, i reggiseni furono inizialmente confezionati da ditte di limitata capacità produttiva e forniti a vari dettaglianti. Il termine coppa non veniva usato per descrivere i reggiseni prima del 1916, e i costruttori facevano affidamento su coppe regolabili per adattarsi a mammelle di misure differenti. Le donne con mammelle più grandi o cadenti avevano la scelta tra reggiseni dalle linee lunghe, dorsi ortopedici, inserti a forma di zeppa tra le coppe, bretelle più larghe, robusti elastici in lastex, salde bande sotto la coppa e perfino leggere stecche di balena.


title: Storia del reggiseno

text: Nell'ottobre 1932 la "S.H. Camp and Company" associò la misura e la "pesantezza" del seno femminile a lettere dell'alfabeto: A, B, C e D. La pubblicità di Camp inserì i profili di seno contrassegnati da lettere nel numero di febbraio 1933 di "Corset and Underwear Review". Nel 1937 Warner iniziò ad inserire nei suoi prodotti la misura di coppa. Negli anni 1930 furono introdotte le bande aggiustabili con posizioni multiple di occhiello e gancetto.


title: Storia del reggiseno

text: Da quel momento i reggiseni hanno rimpiazzato i corsetti; produzione e vendita di reggiseni sono divenute attività multimilionarie. Nel corso del tempo, l'attenzione dedicata al reggiseno si è spostata ampiamente dalla funzionalità alla moda.


title: Storia del reggiseno

text: Una leggenda metropolitana pretende che il reggiseno sia stato inventato da un tale Otto Titzling (che in inglese suona come "fascia per tette") il quale avrebbe perso una causa contro "Phillip de Bra" (che in inglese suona come "riempi il reggiseno"). Questa storiella iniziò con il libro del 1971 "Bust-Up: The Uplifting Tale of Otto Titzling and the Development of the Bra" e fu diffusa in una canzone comica presente nel film "Beaches".


title: Storia del reggiseno

text: Nella nostra lingua, il termine "reggiseno" è attestato dal 1959. La forma, sempre meno utilizzata, "reggipetto" è nata cent'anni prima.


title: Storia del reggiseno

text: Nell'antico Egitto le donne generalmente stavano a seno nudo. I capi più comuni di abbigliamento femminile erano la gonna e una sorta di abito a tubino, descritto anche come tunica o "kalasiris", un pezzo di stoffa rettangolare che veniva piegato una volta e cucito in giù all'orlo a forma di tubo. Il kalasiris poteva coprire una o entrambe le spalle o essere portato con delle bretelle. Mentre la sommità poteva arrivare ovunque da sotto il petto fino al collo, il fondo generalmente lambiva le caviglie. Una variante prevedeva una singola bretella incrociata, parzialmente sopra la mammella sinistra. Il kalasiris più corto era indossato di solito da popolane o schiave, che potevano lavorare più agevolmente.


title: Storia del reggiseno

text: Anche se la maggioranza delle figure femminili nelle antiche sculture indiane non hanno alcun vestito sul torace, vi sono diversi esempi di rappresentazioni di indiane che indossano reggiseni.


title: Storia del reggiseno

text: Il primo riferimento all'uso di reggiseni in India è ai tempi del re Harsha (I secolo AD). Camicette e reggiseni in tessuto erano molto in voga durante l'impero di Vijayanagara e le città traboccavano di sarti specializzati nel confezionare su misura questi capi. Il corpetto a mezza manica o "kanchuka" compare diffusamente nella letteratura del periodo, specialmente nel "Basavapurana" (1237 AD), in cui si dice che anche le bambine indossavano i "kanchuka."


title: Storia del reggiseno

text: L'uso di indossare un particolare indumento concepito per trattenere le mammelle di una donna può farsi risalire all'antica Grecia. Pitture murali a Creta, centro della civiltà minoica, mostrano quello che è stato descritto come un bikini, indossato da una donna che sembra praticare l'atletica. Le donne minoiche sull'isola di Creta anni fa apparentemente vestivano indumenti che in parte ne sostenevano e al contempo ne svelavano il seno nudo; l'esempio più noto di questo stile è la dea dei serpenti. Il capo assomigliava in certo modo ai moderni corsetti aderenti con stringhe, o ad una "guaina intera" (modellatore). Il dispositivo di sostegno era portato fuori degli altri vestiti e sosteneva le mammelle mostrandole, spingendole verso l'alto e rendendole più visibili. La successiva civiltà micenea enfatizzava il seno, che aveva uno speciale significato culturale e religioso, associando la figura matura alla fertilità ed alla procreazione.


title: Storia del reggiseno

text: Le donne della Grecia classica sono spesso ritratte vagamente discinte in abiti diafani, o con una mammella scoperta. Vestivano un "apodesmos" (greco: ἀπόδεσμος, poi "stethodesmē" (Gr: στηθοδέσμη), "mastodesmos" (Gr: μαστόδεσμος) e "mastodeton" (Gr: μαστόδετον), tutte espressioni significanti "fascia da seno", una fascia di lana o lino avvolta tra le mammelle e annodata o trattenuta da una spilla sulla schiena.


title: Storia del reggiseno

text: Anche una cintura poteva essere allacciata sopra un capo (o un indumento intimo) simile ad una tunica semplice, appena sotto il seno o sopra di esso. Quando l"apodesmos" era portato sotto le mammelle, le metteva in risalto. Un altro vocabolo per indicare la fascia o cintura da seno era "strophion" (Gr: στρόφιον). Un ulteriore termine era "kestós" (Gr: κεστός, latino: "cestus"), e specificamente per la guaina incantata portata da Afrodite nell'Iliade, che aveva il potere di rendere ogni donna irresistibile per gli uomini. Considerata la sua associazione con la dea dell'amore, questo tipo di indumento aveva probabilmente una connotazione erotica per il suo effetto di accentuare il seno.


title: Storia del reggiseno

text: Il capo di abbigliamento fondamentale della Grecia classica era il peplo, e poi il chitone (due pezzi rettangolari di stoffa parzialmente cuciti assieme su entrambi i lati, con un sormonto di 30–38 cm detto "apoptygma"), poi evolutosi nella canottiera, il più comune capo intimo portato da uomini e donne per secoli, e variamente conosciuto come un grembiule o camiciola.


title: Storia del reggiseno

text: Le donne dell'antica Roma adottavano una forma dell"apodesme" greco, conosciuto come "strophium" o "mamillare". Poiché per il gusto romano le mammelle grosse erano considerate comiche, o caratteristiche di donne anziane o poco attraenti, le fanciulle portavano fasce da seno "(fascia)" allacciate strettamente nel convincimento che ciò contrastasse i seni esageratamente grandi e cadenti.


title: Storia del reggiseno

text: Il cosiddetto mosaico delle "ragazze in bikini" della villa romana del Casale (IV secolo AD) mostra donne che praticano esercizi di ginnastica o danza indossando un capo simile a un reggiseno senza bretelle, e mutande. Altri esempi primitivi di reggiseno sono ritratti ancor prima nelle pitture murali conservate a Pompei per effetto della eruzione del Vesuvio del 79 AD.


title: Storia del reggiseno

text: Talora nei dipinti romani sessualmente più espliciti, le mammelle sono mantenute celate dallo "strophium." La collocazione dei dipinti indica che le donne così raffigurate potrebbero essere prostitute, ma non è facile stabilire perché un artista decida in un dato scenario di rappresentare le mammelle coperte da uno "strophium" o esposte.


title: Storia del reggiseno

text: In Europa, durante il medioevo era eccezionale per le donne trattenere o sostenere il seno e, se lo facevano, probabilmente usavano qualcosa come una stringa di tessuto, come suggerito in descrizioni del tempo. Un ritrovamento archeologico databile fra il 1390 e il 1485 rivelò che le donne si sostenevano effettivamente il seno nel medioevo. Furono scoperti quattro reggiseni abbelliti col pizzo in mezzo a frammenti tessili, durante un progetto di ristrutturazione di un castello in Austria. Al tempo di Carlo VIII di Francia (1403-1461),


title: Storia del reggiseno

text: Generalmente nel medioevo il seno era mortificato nei vestiti in corpetti dritti, sottane piene e scollature alte, progettati soprattutto per la praticità più che per sottolineare le forme. I vestiti tardo-medievali sono adattati in modo preciso ed aderente al corpo e fungono anche da sostegno del seno. Le rappresentazioni artistiche femminili del XIV e XV secolo mostrano una silhouette del seno alta e rotonda su donne giovani e anziane, giunoniche ed efebiche. Questo "look" non è possibile senza supporto. La donna ideale del XV secolo aveva un seno piccolo su un corpo prosperoso, simboleggiante l'abbondanza di fertilità.


title: Storia del reggiseno

text: L'uso di elaborati indumenti costrittivi sulle figure femminili non è sempre stato universale. I corsetti rendevano praticamente impossibile lavorare, per cui le donne dedite ad attività materiali (in casa o fuori) vestivano capi più svelti e funzionali.


title: Storia del reggiseno

text: Nel rinascimento il décolleté divenne di gran moda. Avere mammelle sode era una sorta di distinzione sociale per le donne agiate, che non allattavano al seno. Si usava delegare l'allattamento alle balie,


title: Storia del reggiseno

text: A Caterina de' Medici (1519–1589, moglie di Enrico II di Francia) è diffusamente (ma a torto) attribuita la responsabilità di aver introdotto il corsetto. Secondo la leggenda negli anni 1550 avrebbe proibito la vita larga a corte, imponendo alle dame di indossare corsetti con telaio metallico.


title: Storia del reggiseno

text: I primi corsetti del XVI secolo consistevano di tela irrigidita con la colla e una primitiva chiusura frontale, ma in seguito aggiunsero sostegni metallici sui fianchi e sulla schiena. A quell'epoca si dava grande importanza alle forme, con una compressione delle mammelle verso l'alto quasi al punto di traboccare dalle vesti, sicché buona parte del seno rimaneva in vista. La forma ideale era un torso piatto, il che inevitabilmente spingeva le mammelle in alto e all'esterno. La classe lavoratrice invece vestiva una semplice "cotta" allacciata frontalmente.


title: Storia del reggiseno

text: Durante la rivoluzione francese e le guerre napoleoniche fu bandito ogni indumento collegato all'aristocrazia, comprese le ampie scollature. Le mammelle erano spesso sostenute da un laccio sotto il seno, e i capi esistenti per supportare il busto andavano da sostegni morbidi ad oggetti che si avvolgevano davanti a mo' di reggiseni sportivi. Nel 1814 risuscitarono le corti,


title: Storia del reggiseno

text: Qualche misura di enfasi sulla forma del (futuro) reggiseno può farsi risalire alla Grecia, in cui si poteva indossare una fascia di pelle "tipo corsetto" per dare definizione a fianchi e busto sotto al chitone. I primi "sostegni" adoperati nel XVII secolo non interessavano direttamente il busto, ma — focalizzati sulla compressione del punto vita — indirettamente sollevavano le parti superiori del corpo. Con l'andare del tempo i sostegni iniziarono a interessare anche la parte frontale superiore del corpo. Questi indumenti sostenevano ed innalzavano le mammelle. I sostegni gradualmente presero il nome di "corsetto". La scollatura era sempre esibita, ma fino agli anni 1920 le mammelle erano sempre trattate "in blocco unico" ("monopetto"). o erano appiattite dal vestiario sovrapposto, a differenza di quanto avviene con i moderni avvolgenti sistemi di ritenzione.


title: Storia del reggiseno

text: In Cina tra le donne benestanti della dinastia Ming dei secoli XIV-XVII divenne di moda un comodo corpetto di seta legato in vita e (eventualmente avvolto) al collo, chiamato dù dōu (肚兜) (letteralmente "copri-ombelico"). Restò diffuso nella successiva dinastia Qing (XVII-XX secolo). Fu adottato dalla cultura vietnamita col nome di yếm ed appartiene ancora ai costumi tradizionali delle due culture.


title: Storia del reggiseno

text: La moda impero nacque durante il periodo del Direttorio, ed ebbe a modello donne come Giuseppina di Beauharnais.


title: Storia del reggiseno

text: "Ispirate dall'ossessione per ciò che è greco-romano, con le sue connotazioni di libertà politica ed eccellenza artistica, le donne alla moda abbandonarono i corsetti e adottarono sopravvesti trasparenti senza maniche." Comprendendo la silhouette classica, in Gran Bretagna questo periodo fu conosciuto pure con il nome di "Regency". In quell'era, "le donne alla moda… divoravano le riviste di moda come "Le Journal des Dames et de la Mode", che era il "Vogue" del tempo, per vedere cosa indossava Giuseppina, e tentare di imitarla nello stile." Il sostegno per il seno più diffuso all'epoca consisteva di supporti corti, un tipo di corsetto leggermente rinforzato da stecche.


title: Storia del reggiseno

text: Nell'età vittoriana, malgrado lo stereotipo di moralismo con cui oggi la etichettiamo, l'abbigliamento femminile era pensato per mettere in evidenza seno e fianchi, strizzando il punto vita con il tightlacing. Le donne vittoriane erano gravate da vari strati di vestiario, tra cui una camiciola con scollatura chiusa a cordoncino, di solito biancheria intima, poi il corsetto e il copri-corsetto, la sottogonna, la gonna a crinolina, e da ultimo l'abito. Secondo le aspettative sociali del tempo,


title: Storia del reggiseno

text: Nell'età edoardiana, con un certo aumento delle attività fisiche delle donne, il corsetto riprese a ritirarsi, divenendo più simile ad una guaina, e al contempo fece la sua apparizione un nuovo indumento superiore il "Bust Bodice" ("corpetto per il busto") o BB. Per chi invece indossava un capo intimo in un pezzo ("unionsuit"), questo si separò in canottiera e mutande. Questi indumenti


title: Storia del reggiseno

text: L'abbigliamento femminile poneva in risalto una "forma ad S", con una pancia spinta in dentro che sottolineava posteriore e busto. Alla fine del XIX secolo ed agli inizi del XX il petto poteva ancora essere esibito. "Il segno di acqua alta del pudore dopo il tramonto può calare di circa sei pollici!" I corsetti restavano la principale forma di "supporto", ma la guerra e il suo impatto su stile di vita e materiali ne avrebbero reso incerto il futuro.


title: Storia del reggiseno

text: L'evoluzione del reggiseno dal corsetto fu conseguenza di due movimenti paralleli: le preoccupazioni degli operatori sanitari per gli effetti crudelmente oppressivi del corsetto, ed il movimento femminista di riforma nell'abbigliamento, il quale comprendeva che la maggior partecipazione sociale delle donne presupponeva l'affrancamento dai corsetti. In questa azione si distinsero particolarmente la Rational Dress Society, la National Dress Reform Association, e la Reform Dress Association.


title: Storia del reggiseno

text: Sebbene numerose voci mettessero in guardia dai notevoli rischi di salute legati al corsetto, i medici si pronunciavano per lo più tiepidamente, e in ogni caso le donne ignoravano i consigli "contro moda". I dottori si concentravano di più sui disturbi psicosomatici, che in effetti erano probabilmente correlati ai corsetti. Una salute cagionevole era considerata sinonimo di femminilità, ed un aspetto pallido e malaticcio, normale. (Sovente le eroine letterarie morivano di tubercolosi, o "consunzione". Questo le rendeva pallide e le costringeva all'immobilità.)


title: Storia del reggiseno

text: Alcuni medici ignoravano quei loro colleghi che ravvisavano nei corsetti una necessità sanitaria per la biologia delle donne e le esigenze dell'ordine civile. I medici che lanciavano l'allarme additavano nausea, disturbi intestinali, disordini alimentari, insufficienza respiratoria, rossore, svenimenti e problemi ginecologici. che ovviamente implicava la temporanea liberazione dal corsetto.


title: Storia del reggiseno

text: L'interesse delle donne per l'attività sportiva, in particolare il ciclismo, impose un ripensamento, e i gruppi femminili reclamarono "vestiario di emancipazione". Nel 1874 Elizabeth Stuart Phelps Ward invitò le donne a bruciare i corsetti.


title: Storia del reggiseno

text: Non deve sorprendere che i fabbricanti di corsetti cercassero di difendersi, abbellendo i loro prodotti perché fossero graziosi e femminili negli anni 1870. La pubblicità fece ricorso ad immagini con implicazioni erotiche, anche se in pratica agivano come deterrente alla sessualità, specie quando iniziarono a comparire nelle riviste per uomini, mettendo in risalto il solco intermammario e le braccia nude (allora un tabù). Le bambole assunsero la linea del corpo stretto nel corsetto, per imprimere l'immagine della forma "ideale" di donna. I corsetti ribadivano certamente l'immagine di un sesso debole, incapace di difendersi, e implicavano una remora a spogliarsi.


title: Storia del reggiseno

text: Sul piano pratico, i primi reggiseni ebbero scarso successo commerciale. Erano costosi, e solo "riformiste" colte e benestanti li vestivano incondizionatamente.


title: Storia del reggiseno

text: Tra le donne americane che diedero un importante contributo al movimento di riforma, ricordiamo Amelia Bloomer (1818–1894) ("Quando trovi una zavorra nei convincimenti o nel vestiario, lìberatene") e la dottoressa Mary Edwards Walker (1832–1919).


title: Storia del reggiseno

text: Quello che è considerato come il più antico reggiseno push-up del mondo fu scoperto in un magazzino del Museo della scienza di Londra. Concepito per esaltare il solco intermammario, il reggiseno è ritenuto dei primi anni del XIX secolo.


title: Storia del reggiseno

text: Ci sono notevoli divergenze di opinioni su chi avrebbe "inventato" il reggiseno. Vi sono brevetti che marcano sviluppi considerati epocali in un certo periodo. Nel XIX secolo furono rilasciati numerosi brevetti per oggetti simili al reggiseno.


title: Storia del reggiseno

text: Uno di questi, che prometteva "rotondità simmetrica" alle mammelle di chi lo indossava, fu brevettato nel 1859 da Henry S. Lesher di Brooklyn (New York). Nel 1863 fu brevettato un "sostituto del corsetto" da Luman L. Chapman di Camden (New Jersey). Gli storici lo definiscono "proto-reggiseno".


title: Storia del reggiseno

text: Nel 1876 la sarta di abiti da donna Olivia Flynt ottenne quattro brevetti a tutela del "vero corsetto" o "vita Flynt". Esso era rivolto alle donne dal seno più abbondante. Le "riformiste" rinforzavano la richiesta (e probabilmente anche gli acquisti) di questi capi pionieristici per ragioni "igieniche", ossia perché paventavano la nocività del corsetto. I principio le creazioni di Flynt erano vendute solo per corrispondenza, ma in seguito raggiunsero gli scaffali dei grandi magazzini, i negozi al dettaglio, e i relativi listini di articoli. I suoi progetti vinsero una medaglia di bronzo alla Massachusetts Charitable Mechanics Association nel 1878, più altri premi alla Cotton Centennial Exposition in Atlanta del 1884–5, ed alla Columbian Exposition in Chicago del 1893.


title: Storia del reggiseno

text: Secondo "Life Magazine," la francese Herminie Cadolle nel 1889 inventò il primo reggiseno moderno. Compariva in un catalogo di corsetti come un capo in due pezzi, originariamente denominato "corselet gorge", e in seguito "le bien-être" ("il benessere"). Sostanzialmente tagliava in due il corsetto tradizionale. La parte inferiore era un corsetto per la vita, la superiore sosteneva le mammelle con delle cinghie collegate alle spalle. La sua descrizione recita "progettato per sostenere il petto e sostenuto dalle spalle". Brevettò l'invenzione e la presentò alla Grande esposizione del 1889. La casa produttrice, tuttora di proprietà familiare, oggi afferma che Herminie "liberò le donne inventando il primo reggiseno". Il suo indumento era probabilmente più comodo dei corsetti originali. A partire dal 1905, il pezzo superiore fu venduto separatamente come "soutien-gorge," espressione tuttora usata in Francia per riferirsi al reggiseno. Herminie introdusse anche l'uso del "filo di gomma" o elastico.


title: Storia del reggiseno

text: Nel 1893 Marie Tucek registrò un brevetto statunitense per un dispositivo che consisteva di tasche separate per ciascuna mammella sopra una piastra metallica di sostegno e tracolle allacciate con gancetti ed occhielli. Questa invenzione ricordava molto più strettamente il reggiseno odierno, e fu un precursore del cosiddetto modello "col ferretto" (nella parte inferiore della coppa). A quanto pare non riuscì tuttavia a commercializzarlo proficuamente.


title: Storia del reggiseno

text: Poiché le riviste femminili ne pubblicavano le tracce per cartamodello, i capi confezionati in casa entrarono in competizione con quelli che l'industria sfornava pronti per l'uso. Il reggiseno fu inizialmente un'alternativa al corsetto, come capo da notte o vestiario da casa, oppure ancora era indossato da quelle donne che non potevano usare il corsetto per ragioni di salute. Dopo l'avvento del corsetto edoardiano come fenomeno di moda nei primi anni del XX secolo, un reggiseno o "sostenitore del busto" divenne necessario per le donne dal seno florido, perché il corsetto a compressione frontale non dava lo stesso sostegno e contenimento del suo predecessore vittoriano. I primi reggiseni erano o corpetti avvolgenti, o camiciole attillate e con stecche (entrambi portati sopra il corsetto). Erano concepiti per tenere il busto in dentro e in basso contro il corsetto, che dava il sostegno verso l'alto.


title: Storia del reggiseno

text: La pubblicità del tempo, tipicamente sui periodici, esaltava i vantaggi del reggiseno sul corsetto quanto a salubrità e comodità, ed illustrava indumenti con sostegni a spalla, con una linea "monopetto" (diversamente dalla tipica attitudine dei dispositivi attuali, che tengono separate le mammelle) e con limitata adattabilità. Apparivano più interessanti per le donne che privilegiassero la funzionalità respiratoria e la mobilità, piuttosto che l'aspetto esteriore.


title: Storia del reggiseno

text: Il primo reggiseno contemporaneo fu brevettato dalla tedesca Christine Hardt nel 1889. Sigmund Lindauer di Stoccarda-Bad Cannstatt (Germania) sviluppò un reggiseno per la produzione di massa nel 1912 e lo brevettò nel 1913 "(Hautana)." Era costruito in serie dalla "Mechanischen Trikotweberei Ludwig Maier und Cie." a Böblingen (Germania). La scarsa disponibilità di metallo concomitante alla prima guerra mondiale (i metalli erano prioritariamente assorbiti da esigenze militari) accelerò il declino del corsetto. Quando finì la guerra, la maggior parte delle donne alla moda in Europa e Nordamerica usavano il reggiseno. Da lì in avanti il reggiseno fu adottato dalle donne in Asia, Africa e America Latina, ancorché nulla sappiamo su quale eventuale soluzione avesse preceduto l'uso del reggiseno nei territori citati.


title: Storia del reggiseno

text: Nel 1910, Mary Phelps Jacob (successivamente nota come Caresse Crosby), una socialite diciannovenne di New York, acquistò un abito trasparente per un ballo di debuttanti. All'epoca il solo capo intimo accettabile era un corsetto irrigidito da stecche di balena. Mary aveva un seno prosperoso, e notò che le stecche di balena sbucavano vistosamente attorno alla profonda scollatura e dal diafano tessuto dell'abito. Insoddisfatta della soluzione, con l'aiuto della cameriera assemblò due fazzoletti di seta con un po' di nastro rosa e del filo. ll nuovo indumento intimo di Mary completava le tendenze della moda del tempo. C'è da credere che sia stata assillata dalle altre ragazze al ballo, che volevano sapere come faceva a muoversi tanto liberamente, e quando il giorno dopo mostrò il nuovo pezzo di biancheria alle amiche, tutte lo volevano. Un giorno, ricevette da uno sconosciuto la richiesta di uno dei suoi aggeggi, offrendole un dollaro a pezzo. Allora comprese che questo poteva diventare un affare interessante.


title: Storia del reggiseno

text: Il 3 novembre 1914 lo United States Patent and Trademark Office le rilasciò un brevetto per il "reggiseno senza dorso". Mary scrisse che la sua invenzione era "ben adattata a donne di taglia differente" ed era "così efficiente che poteva essere portata da persone impegnate in esercizi violenti come il tennis." Il suo progetto era di peso leggero, morbido, comodo da indossare e separava naturalmente i seni, a differenza del corsetto che era pesante, rigido, scomodo da portare, e aveva l'effetto di creare un "monopetto" singolo.


title: Storia del reggiseno

text: Crosby riuscì ad assicurarsi alcuni ordini dai grandi magazzini, ma la sua impresa non decollò mai veramente. Suo marito Harry Crosby la dissuase dal perseguire l'attività economica avviata e la convinse alla cessazione. Ella cedette poi il brevetto del reggiseno alla ditta di corsetti Warners Brothers di Bridgeport (Connecticut) per dollari (circa dollari odierni). La Warner produsse il reggiseno "Crosby" per un certo periodo, ma non incontrava i gusti dell'epoca e alla fine fu messo da parte.


title: Storia del reggiseno

text: I reggiseni divennero più diffusi e ampiamente pubblicizzati nel corso degli anni 1910, favoriti dalla continua tendenza verso corsetti più leggeri e piccoli, che offrivano sempre maggiori sostegno e contenimento del busto. Nel 1917, quando gli Stati Uniti iniziarono ad essere coinvolti nella Prima guerra mondiale, lo "U.S. War Industries Board" chiese alle donne di non comprare più corsetti per non distogliere metalli dalla produzione bellica. Con questo pare che si siano risparmiate tonnellate di metallo, quanto basta per costruire due corazzate.


title: Storia del reggiseno

text: Si è detto che il reggiseno poté affermarsi così in gran parte a causa della Prima guerra mondiale, che scosse i ruoli di genere portando molte donne al lavoro in fabbrica o a vestire l'uniforme per la prima volta. La guerra influenzò anche l'atteggiamento sociale verso le donne e le aiutò a liberarsi dai corsetti. Ma le donne stavano già entrando nei settori della vendita al dettaglio e delle professioni impiegatizie. Perciò il reggiseno emerse da qualcosa che una volta s'infilava discretamente nelle quarte di copertina delle riviste femminili negli anni 1890, alla massima visibilità in grandi magazzini come Sears, Roebuck, e Montgomery Ward nel 1918. La pubblicità stava promuovendo la modellazione del busto a necessità della moda contemporanea, e le vendite lo dimostrarono.


title: Storia del reggiseno

text: Poiché il corsetto era diventato più corto alla fine degli anni 1910, forniva minor sostegno al busto. Dal 1920 il corsetto iniziava in vita, e il contenimento del busto si affidava interamente al reggiseno. Andò in voga una linea di busto più bassa e spiovente. I reggiseni tra fine anni 1910 e inizio anni 1920 erano simili a fasce per capelli "(bandeau)" leggermente conformate, che tenevano il busto in dentro e verso il basso per mezzo di un fermaglio collegato al corsetto.


title: Storia del reggiseno

text: Questo culminò con la silhouette "maschietta" dell'era flapper negli anni 1920, con poca definizione del busto. Il termine (che a metà dei 1910 si riferiva alle ragazzine di circa tredici anni) fu adottato dall'agenzia pubblicitaria J. Walter Thompson negli anni 1920 per le sue clienti giovani-adulte. La figura androgina allora di moda minimizzava le naturali curve femminee attraverso l'uso di un reggiseno-"bandeau", che appiattiva le mammelle. Era relativamente facile per donne con poco seno adattarsi al "look" "petto piatto" dell'era "flapper". Le donne dalle forme più generose provavano articoli come il diffuso "Symington Side Lacer" che, allacciato lateralmente, stirava e contribuiva ad appiattire il petto. Tuttavia alcuni "reggiseni" dei primi anni 1920 erano poco più che canottiere.


title: Storia del reggiseno

text: Nel 1922 l'immigrata russa Ida Rosenthal era una cucitrice presso il piccolo negozio di abbigliamento newyorchese "Enid Frocks". Ella e suo marito William Rosenthal, assieme al proprietario del negozio Enid Bissett, cambiarono l'aspetto della moda femminile. Notarono che un reggiseno che va bene ad una donna può non vestire appropriatamente un'altra donna che pure porta la stessa taglia di reggiseno. Con un investimento di $ nella loro nuova impresa, svilupparono reggiseni per tutte le età. La loro innovazione faceva sì che i vestiti stessero meglio su chi li portava aumentando la modellazione del reggiseno-"bandeau" per esaltare e sostenere le mammelle delle donne. Chiamarono la loro ditta Maiden Form ("forma da signorina"), in deliberato contrasto con il nome di un concorrente, "Boyishform Company" ("compagnia della forma-ragazzino").


title: Storia del reggiseno

text: Questi cambiamenti nella moda coincisero con il fatto che i professionisti della salute iniziavano a collegare cura e comodità del seno con maternità e allattamento, e a far propaganda contro l'appiattimento delle mammelle. Se prima la tendenza era minimizzare le mammelle, ora si cercava di sollevarle ed accentuarle. Le donne, specialmente le più giovani, accolsero il reggiseno come un capo moderno.


title: Storia del reggiseno

text: Benché la fabbricazione iniziasse a divenire più organizzata, reggiseni e "bandeau" confezionati in casa erano ancora piuttosto comuni, di solito fatti di cotone bianco, ma erano poco più che corpetti con qualche separazione.


title: Storia del reggiseno

text: La parola "brassiere," nella lingua inglese, venne gradualmente abbreviata in "bra" negli anni 1930. Secondo un sondaggio di "Harper's Bazaar" del 1934, "bra" era l'espressione più comunemente utilizzata dalle donne dei college per riferirsi al reggiseno.


title: Storia del reggiseno

text: Il reggiseno stava diventando più sofisticato, e le versioni cucite in casa svanirono negli anni 1930. Nell'ottobre 1932 la "S.H. Camp and Company" classificò la grandezza e la "pesantezza" delle mammelle muliebri con le lettere dell'alfabeto dalla A alla D. La pubblicità di Camp inserì i profili di seno contrassegnati da lettere nel numero di febbraio 1933 di "Corset and Underwear Review". Nel 1937 la Warner iniziò a usare la misura "a coppe" nei suoi prodotti. Due altre società, "Model" e "Fay-Miss," presero ad offrire le coppe A, B, C e D alla fine degli anni 1930. Le società che facevano vendita per corrispondenza continuarono ad usare la classificazione "Small, Medium" e "Large" per tutti gli anni 1940. Negli anni 1930 furono introdotte le bande aggiustabili con posizioni multiple di occhiello e gancetto.


title: Storia del reggiseno

text: Come per altri prodotti femminili, l'adozione da parte delle consumatrici fu incoraggiata da indovinate campagne di pubblicità e marketing. Le venditrici ebbero una parte decisiva, aiutando le clienti a trovare l'indumento giusto, e del pari fu determinante il cambiamento di ruolo delle donne in società. Molto di questo marketing era rivolto alle giovani donne.


title: Storia del reggiseno

text: I reggiseni divennero rapidamente un'industria importante negli anni 1930, con miglioramenti nella tecnologia delle fibre, tessuti, colori, schemi ed opzioni, e fecero molto meglio dell'industria al dettaglio in generale. Tra le innovazioni ricorderemo l'uso dell'elastico di Warners, la spallina regolabile, la coppa conformata e i reggiseni imbottiti per le donne con il seno più piccolo. Negli USA la produzione si spostò fuori di New York e Chicago, e la pubblicità iniziò a sfruttare l'Hollywood glamour e divenne più specializzata. I grandi magazzini svilupparono le zone di prova (dei capi), con beneficio di clienti, negozi e costruttori. I fabbricanti arrivarono perfino ad organizzare corsi di formazione per venditrici sull'attività di prova. Le vendite internazionali iniziarono a formare una parte sempre maggiore del mercato per i costruttori americani di reggiseni. I prezzi cominciarono a rendere il reggiseno "abbordabile" per un mercato più ampio, soffocando la concorrenza del capo fatto in casa. I principali produttori degli anni 1930 erano "Triumph, Maidenform, Gossard, (Courtaulds), Spirella, Spencer, Twilfit" e "Symington."


title: Storia del reggiseno

text: La silhouette culturalmente prevalente tra le donne occidentali degli anni 1930 era un busto appuntito, che aumentò ulteriormente la domanda di un indumento modellante.


title: Storia del reggiseno

text: La Seconda guerra mondiale ebbe un impatto fondamentale sul abbigliamento. Negli Stati Uniti le donne soldato furono arruolate per la prima volta nei gradi inferiori e furono dotate di biancheria intima d'ordinanza. Si ritiene che la "Willson Goggles," impresa della Pennsylvania che costruiva dispositivi di protezione individuale per lavoratori manuali, abbia introdotto il "SAF-T-BRA" in plastica, concepito per proteggere le donne nel reparto produzione. La pubblicità faceva appello al patriottismo ed al concetto che reggiseni e guaine fossero in qualche modo "protezione". Si affermarono dei codici di abbigliamento — per esempio, la Lockheed informava le sue lavoratrici che si doveva indossare il reggiseno per motivi di "buon gusto, supporto anatomico, e morale".


title: Storia del reggiseno

text: La terminologia militare si insinuò nel marketing di prodotto, come nel caso del "reggiseno a siluro o proiettile", dalla consistente struttura, fatto a cono appuntito e concepito per la "massima protezione". Questo tipo di reggiseno era indossato dalla (cinematografica) Sweater girl, una prosperosa e prestante "ragazza della porta accanto" i cui indumenti attillati ne accentuavano le curve già artificialmente "migliorate". Attrici come Jane Russell comparivano in foto indossando i nuovi reggiseni che enfatizzavano la linea "solleva e separa", in tal modo influenzando la progettazione degli indumenti successivi. Per il film "Il mio corpo ti scalderà," interpretato da Jane Russell, il produttore e progettista aeronautico Howard Hughes le costruì il reggiseno "Cantilever" perché lo indossasse nel film. Hughes creò il reggiseno partendo dallo schema costruttivo di un tipo di ponte. Dopo aver visto Jane Russell e la linea del suo seno nel film, diverse donne cercarono di imitarne il "look."


title: Storia del reggiseno

text: La guerra presentava sfide senza precedenti per l'industria. L'accesso delle donne al lavoro ebbe un picco spettacolare, e moltissime trovarono impiego fuori casa e nell'industria. La grave scarsità di materiali circoscriveva le scelte progettuali. Pubblicità, promozione e consumismo erano limitati ma iniziarono a sembrare indirizzate a minoranze (ad esempio "Ebony" nel 1945) e adolescenti. Molti produttori riuscirono a sopravvivere economicamente solo affiancando la fabbricazione di tende e paracadute a quella dei reggiseni. L'industria americana si affrancò a quel punto dalle influenze europee, specie francesi, e divenne più originale. C'era ancora preoccupazione per l'uso dell'acciaio (disperatamente scarso) nei corsetti ed il governo britannico promosse un sondaggio sull'uso di biancheria intima femminile nel 1941. Ne risultò che "in media, le donne possedevano 1,2 reggiseni (le casalinghe 0,8 e le lavoratrici agricole 1,9)".


title: Storia del reggiseno

text: Finita la Seconda guerra mondiale aumentarono la produzione, il marketing e la domanda di moltissimi beni di consumo, tra cui i reggiseni. Il baby boom creò uno specifico mercato per i reggiseni da maternità e da allattamento, mentre la televisione offriva nuove opportunità promozionali. Questo indusse i produttori a proporre nuovi tessuti, colori, modelli, linee, imbottiture ed elasticità. Il mondo della moda e dello spettacolo che fa capo a Hollywood influenzava le scelte estetiche delle donne anche con i "reggiseni a proiettile" a forma di cono e cuciti a spirale, resi popolari da attrici come Patti Page, Marilyn Monroe, e Lana Turner, che fu soprannominata la "Sweater girl" ("ragazza del pullover"). I reggiseni a proiettile permettevano alle donne di aggiungere esteticamente una taglia in più al loro seno.


title: Storia del reggiseno

text: I cosiddetti training bra (o "bralette") per le ragazze preadolescenti che entrano nella pubertà furono commercializzati per la prima volta negli anni 1950. Prima dell'introduzione di questi capi, le ragazzine occidentali di solito vestivano un "monopetto in vita" o camisole senza coppe o pieghe modellanti.


title: Storia del reggiseno

text: Gli anni 1960 e 1970 riflettevano un crescente interesse per la qualità e la moda. I reggiseni per maternità e per mastectomizzate divennero oggetto di più consapevole accettazione sociale, mentre l'inarrestabile diffusione delle lavatrici creava il bisogno di un indumento di maggior resistenza all'usura. Mentre le guaine cedevano il passo ai collant, il reggiseno continuava la sua evoluzione. Alcune campagne di marketing, come quelle per lo "Snoozable" e lo "Sweet Dreams" (letteralmente, "dormibile" e "bei sogni") pubblicizzavano un reggiseno da indossare 24 ore al giorno.


title: Storia del reggiseno

text: I cambiamenti culturali degli anni 1960 ebbero un effetto potenzialmente sfavorevole sul mercato dei reggiseni. Ci riferiamo all'emergere della controcultura, del Movimento per i diritti civili degli afroamericani; al concetto di amore libero affermatosi negli Stati Uniti, a nuove mode in fatto di costumi da bagno e reggiseni, e ad un ritorno di fiamma del femminismo manifestato dalla pubblicazione di due libri fondamentali, "The Female Eunuch" (1970) e "La mistica della femminilità" (1963).


title: Storia del reggiseno

text: Il 4 giugno 1962 in tutto il mondo si parlò del costume da bagno in un solo pezzo, monokini, di Rudi Gernreich. Nel numero di dicembre 1962 "Sports Illustrated" commentò: "Ha trasformato il body della danzatrice in un costume da bagno che libera il corpo. Con questa operazione, ha strappato le stecche e i fili che facevano dei costumi americani dei corsetti per il mare."


title: Storia del reggiseno

text: Genreich nell'ottobre 1964 proseguì con il "No Bra" ("nessun reggiseno"), un reggiseno di tricot elastico e nylon liscio senza cuciture, dalle coppe morbide, nelle taglie dalla 32 alla 36, con coppa A e B. Il suo reggiseno minimalista era una deviazione rivoluzionaria dai pesanti reggiseni a forma di siluro degli anni 1950, ed apriva una strada verso forme più naturali e tessuti morbidi, quasi impalpabili. Progettò anche un modello "All-in-None" con una profonda scollatura frontale, ed una versione "No-Back" ("senza schiena") per abito lungo, caratterizzato da una fascia in vita dal contorno elasticizzato, che permetteva alle donne di indossare un vestito senza schiena (e senza dover rinunciare al reggiseno, né doverlo esibire antiesteticamente).


title: Storia del reggiseno

text: Il Wonderbra fu creato nel 1964 da Louise Poirier per "Canadelle," una ditta canadese di "lingerie." Si tratta di un oggetto con 54 elementi progettuali che sollevano e sostengono la linea del seno e al contempo creano un effetto scollatura profonda e spinta simmetrica. Le vendite di Wonderbra nel primo anno fatturarono circa 120 milioni di dollari. Questi risultati fecero sì che il marchio del suo produttore fosse percepito come romantico, alla moda e attraente.


title: Storia del reggiseno

text: Negli anni 1960 alcuni degli emblemi della femminilità furono presi di mira dall'attivismo femminista. L'autrice femminista Betty Friedan pubblicò "La mistica della femminilità" nel 1963. Nel suo libro del 1970 "The Female Eunuch", Germaine Greer dichiarò: "I reggiseni sono un'invenzione assurda, ma se poni come regola il fatto di stare senza reggiseno, ti stai sottomettendo ad un'altra repressione ancora."


title: Storia del reggiseno

text: Le femministe denunciavano che oggetti come reggiseni, bigodini, ciglia finte e simili erano oppressivi e patriarcali, riducevano le donne ad oggetti sessuali. Alcune donne ripudiavano pubblicamente il reggiseno, con ciò intendendo compiere un atto antisessista di liberazione della donna. Un momento centrale nella cultura di massa fu la protesta contro il concorso di bellezza Miss America (7 settembre 1968). Circa 400 contestatrici appartenenti alle New York Radical Women organizzarono una dimostrazione all'esterno della Atlantic City Convention Hall.


title: Storia del reggiseno

text: Sull'Atlantic City boardwalk fu collocato un "cassonetto della libertà" riempito di scarpe dal tacco alto, ciglia finte, bigodini, cosmetici, copie di "Vogue" e di "Playboy", corsetti, guaine e reggiseni. (È controverso il fatto che questi oggetti siano stati bruciati oppure no durante la manifestazione, forse anche per una suggestiva analogia con quanto gli hippy del tempo praticavano con la cartolina-precetto che li coscriveva per la guerra del Vietnam, ma a torto o a ragione il gesto di "bruciare li reggiseno" fu associato al femminismo dalla cultura di massa.)


title: Storia del reggiseno

text: Per alcune donne il reggiseno è un simbolo delle limitazioni che la società impone alle donne: "Il classico atto di bruciare il reggiseno … rappresentava la liberazione dall'oppressione del patriarcato maschile, fino a scioglierti dalle costrizioni necessarie per avere una silhouette dolce." Questa affermazione era in sintonia con le tante donne che avevano messo in discussione il proprio ruolo nella società e lo status femminile confrontato con il maschile.


title: Storia del reggiseno

text: Si stabilì un nesso del femminismo con il cosiddetto movimento "brucia il reggiseno", in considerazione di quanto costrittivo e scomodo possa essere un reggiseno.


title: Storia del reggiseno

text: Una protesta simile si svolse nel 1970. È documentato almeno un caso effettivo di "bra-burning" pubblico, ad un raduno femminista nella "Lower Sproul Plaza" di Berkeley, quando un reggiseno 38-C assieme a vari altri oggetti (tra cui pillole anticoncezionali, calze di nylon e una copia di "Redbook") alimentò una sorta di rogo rituale in un cestino dell'immondizia, con un estintore sempre a portata di mano.


title: Storia del reggiseno

text: Negli anni 1970, non diversamente da altri produttori di vestiario, i costruttori di reggiseni delocalizzarono gli stabilimenti.


title: Storia del reggiseno

text: L'evoluzione del reggiseno riflette l'idea sempre mutevole di come dovrebbe essere il seno della donna "ideale": piatto, tondo, appuntito, conico o perfino "naturale". Il reggiseno contemporaneo rispecchia pure l'evoluzione industriale e la disponibilità di nuovi tipi di tessuto e colori, cosicché il reggiseno può trasformarsi da oggetto utilitario a simbolo di moda, sovvertendo l'atteggiamento di sfavore che alcune donne nutrivano verso il capo in questione. I progettisti hanno fatto anche ricorso a numerose soluzioni per produrre varie forme, scollature, e per offrire alle donne reggiseni su cui portare ogni tipo di capo "audace": abiti a schiena nuda, abiti con margine superiore sotto le spalle, décolleté vertiginosi.


title: Storia del reggiseno

text: Nel corso degli anni 1980 la moda guidò l'aspetto e il contatto dei reggiseni. Gli spettacoli TV occidentali erano popolati da signore di classe, potenti e avvenenti, che di solito sfoggiavano top dal taglio basso per mostrare un seno accresciuto, abbracciato da un reggiseno altrettanto di classe e abbinato.


title: Storia del reggiseno

text: L'avvento di eleganti e raffinati body fu un'altra caratteristica di questo decennio e il ricorso alla chirurgia estetica aumentò la necessità di reggiseni più grandi ed efficaci nel sostegno.


title: Storia del reggiseno

text: Praticamente tutte le modelle e celebrità vestivano reggiseni alla moda ed eccentrici, ed esibirli sui vari "tappeti rossi" divenne la norma.


title: Storia del reggiseno

text: Il marketing e la pubblicità dei produttori spesso fa leva su moda e immagine a scapito di vestibilità, comodità e funzione. Già intorno al 1994 i produttori hanno ri-oririentato la loro pubblicità, che in origine sottolineava la capacità di sostenere e modellare, verso un nuovo messaggio che esalta la moda sacrificando anche le basi di vestibilità e funzione, come le imbottiture sotto ad un pizzo ruvido.


title: Storia del reggiseno

text: Data la crescente popolarità di jogging ed altre forme di esercizio fisico, fu evidente la necessità di un indumento sportivo per il seno delle donne. Nel 1977 Lisa Lindahl, Polly Smith e Hinda Mille inventarono il primo reggiseno sportivo ("Jogbra") nel negozio di costumi scenici del "Royall Tyler Theatre" della University of Vermont. Uno dei "Jogbra" originali è stato rivestito in bronzo ed esposto presso il negozio citato. Altri due sono ospitati dalla Smithsonian Institution ed un altro presso il New York Metropolitan Museum of Art.


title: Storia del reggiseno

text: Le sfide progettuali in cui si dibattono oggi i produttori di reggiseni sembrano paradossali. Da un lato c'è la richiesta di reggiseni minimalisti che permettano scollature profonde e riducano l'interferenza con le linee dei capi esterni, come ad esempio il reggiseno a balconcino. Da un altro lato, si registra un aumento di massa corporea e di dimensione del seno, e di conseguenza una maggior domanda di taglie grandi. Nell'arco di dieci anni, la taglia più comunemente acquistata nel Regno Unito andava dal 34B al 36C. Nel 2001 il 27% delle vendite nel Regno Unito riguardava coppe dalla D in su.


title: Storia del reggiseno

text: Gli anni 2000 portarono due grandi cambiamenti di progetto nel reggiseno. La coppa di reggiseno senza cuciture, sagomata in un pezzo, divenne prevalente. È modellata a caldo attorno ad uno stampo di fibre sintetiche o schiuma che ne mantiene la forma arrotondata. Questa costruzione può riguardare anche i reggiseni imbottiti, i reggiseni a contorno e i cosiddetti reggiseni T-shirt. Un'altra novità di grande successo negli anni 2000 è stata la popolarità dei disegni stampati come quelli floreali o con schemi geometrici.


title: Storia del reggiseno

text: I reggiseni alimentano un'industria da miliardi di dollari (15 miliardi di dollari negli Stati Uniti nel 2001, 1 miliardo di sterline nel Regno Unito.) in continua crescita. Grandi imprese come HanesBrands Inc. controllano la massima parte della produzione, Gossard, Berlei e Courtaulds con il 34% del mercato britannico. Victoria's Secret è un'eccezione.


title: Storia del reggiseno

text: Nel 1964, lo storico della moda danese Rudolf Kristian Albert Broby-Johansen scrisse che lo stile topless, che liberava le donne dal reggiseno, andava preso in seria considerazione. Sosteneva che si trattasse di un modo di esprimersi adatto ad una nuova generazione di donne. Nel 1969 scrisse un articolo intitolato "Necrologio del reggiseno" che chiaramente ne preconizzava l'imminente scomparsa.


title: Storia del reggiseno

text: Il reggiseno è indossato dalla stragrande maggioranza delle donne nella società occidentale. Le stime sull'esatta proporzione del fenomeno variano, ma per lo più i sondaggi indicano dal 75% al 95%. Nel 2006 circa il 90% delle australiane indossava abitualmente un reggiseno. In nessuna epoca come oggi era disponibile un ventaglio così ampio di stili e modelli, tra cui reggiseni totalmente coprenti, "a balconcino" e reggiseni sportivi che possono talora essere portati come capo esterno (non come biancheria intima). Donne, medici, femministe e persone che scrivono di moda sembrano domandarsi sempre di più quale spazio e quale funzione abbia ancora il reggiseno, e se non farà prima o poi la fine di collant, giarrettiera e calze.


title: Storia del reggiseno

text: Oggi non c'è niente di strano nel vedere modelle ed altre celebrità che non portano il reggiseno in pubblico, come Britney Spears, Claire Danes, Lindsay Lohan, e Nadine Coyle Molti capi esterni come prendisole, canottiere e vestiti eleganti da sera sono concepiti per essere portati senza reggiseno. Chi scrive di moda continua a suggerire alternative al reggiseno o modi di vestirsi facendone a meno, ribadendo che mettere il reggiseno è questione di gusti e non una necessità.. Dato il fastidio che molte provano con reggiseni di vestibilità scadente, sempre più donne, appena sono a casa, passano a magliette intime, reggiseni sportivi o semplicemente nulla.


title: Storia del reggiseno

text: Donne insoddisfatte dei loro reggiseni li hanno regalati a migliaia alla "Braball Sculpture", una raccolta di reggiseni. L'organizzatrice, Emily Duffy, veste una 42B ed è passata a magliette elasticizzate con reggiseni incorporati, perché i reggiseni ordinari le segano la pancia.


title: La donna in bianco

text: La donna in bianco ("The Woman in White") è un romanzo di Wilkie Collins. Scritto nel 1859, uscì a puntate, secondo la tradizione dei feuilleton, nel 1859 - 1860, nella rivista di Charles Dickens "All the Year Round", suscitando l'entusiasmo e l'ammirazione del pubblico. Il libro è stato tradotto in 32 lingue.


title: La donna in bianco

text: Fu il primo libro ad essere definito "sensation novel" (un genere che avrà molta fortuna nell'età vittoriana), pieno di colpi di scena e suspense incentrato sulla somiglianza e sostituzione di persona di due affascinanti donne: la bionda e ricca Laura e la folle Anne Catherick, solitaria figura che appare completamente vestita di bianco.


title: La donna in bianco

text: Due i personaggi di maggior rilievo e profondità: il primo è il malvagio conte Fosco, italiano, che ordisce in realtà tutto l'intrigo, il secondo è la forte e audace sorellastra di Laura, Marian, che rappresenta uno dei primi esempi di donna forte, che cerca di sfuggire e ribellarsi al mondo maschilista vittoriano.


title: La donna in bianco

text: L'autore nasconde sotto un apparente conservatorismo una feroce critica circa la condizione della donna nell'Ottocento.


title: La donna in bianco

text: Il libro prende avvio da una sorta di premessa, in cui si spiega che le vicende narrate, se la macchina della Legge fosse sempre adeguata a scandagliare ogni vicenda sospetta, avrebbero costituito materia di un processo. Essendo però la Legge spesso vincolata alla capacità economica di attori e convenuti, la vicenda narrata viene esposta nel libro per la prima volta, anche se della dinamica processuale viene mantenuto il principio per cui a diversi testimoni viene affidato il compito di esporre la conoscenza diretta che hanno dei fatti in questione (anche attraverso l'ausilio del diario di uno dei personaggi principali), di modo che l'intero romanzo assume la forma di un racconto corale. Come verrà chiarito nell'arco del racconto, è stato lo stesso protagonista, Walter Hartright, a richiedere ai diversi interessati le varie testimonianze scritte perché integrassero la sua, e infine a curarne la pubblicazione. A ciascuna testimonianza è affidato il compito di illustrare una parte della storia e le testimonianze appaiono lungo il libro nel rispetto dello sviluppo cronologico dei fatti. D'altra parte, le testimonianze vengono richieste e ottenute da Hartright nell'arco stesso degli eventi narrati, quindi spesso secondo un ordine diverso rispetto alle parti della storia che ciascuna testimonianza ha il compito di illustrare. Per ragioni di discrezione, i nomi dei vari personaggi sono sostituiti da nomi fittizi.


title: La donna in bianco

text: Nel 1849 l'insegnante di disegno Walter Hartright viene ingaggiato per prestare servizio per almeno quattro mesi presso Limmeridge House, nel Cumberland, ove dovrà istruire nell'arte dell'acquerello le due nipoti di Mr Frederick Fairlie, Esquire, curare e restaurare una collezione di disegni assai deteriorati. A seguito delle insistenze del collega Pesca, un rifugiato politico italiano trapiantato in Inghilterra che gli ha procurato l'incarico, Hartright si risolve ad accettare l'impiego.


title: La donna in bianco

text: La sera prima della partenza, Hartright incontra in Finchley Road una giovane donna interamente vestita di bianco e in evidente stato confusionale, che sta dirigendosi verso Londra. Prima di sparire, la donna in bianco gli confida di aver subito un misterioso torto da un baronetto e di conoscere bene i Fairlie di Limmeridge. In seguito Hartright apprende che la giovane è scappata da un manicomio.


title: La donna in bianco

text: A Limmeridge House Hartright fa la conoscenza delle sue allieve, la brillante Marian Halcombe e la bella Laura Fairlie, il cui aspetto rivela una straordinaria somiglianza con la donna in bianco. Marian e Laura sono sorelle per parte di madre, e Laura è un'ereditiera, in quanto unica beneficiaria dei lasciti del defunto signor Fairlie; le due vivono da sole, con l'unica compagnia dello zio Frederick Fairlie, un uomo ipocondriaco ed effeminato che non si cura di loro. Hartright e Marian si mettono a indagare nel passato della defunta signora Fairlie per reperire informazioni sulla donna in bianco, e ne scoprono l'identità: si tratta di Anne Catherick, una giovane demente che durante la sua infanzia venne a passare del tempo a Limmeridge e ricevette molti benefici dalla defunta madre di Marian e Laura.


title: La donna in bianco

text: Hartright e Laura si innamorano, ma Laura, per via di una promessa fatta al padre morente, è vincolata all'impegno di unirsi in matrimonio con Sir Percival Glyde, un ambiguo baronetto dell'Hampshire molto più anziano di Laura. L'imminente arrivo di Sir Percival a Limmeridge e la sua insistenza nel fissare al più presto una data per le nozze convincono Hartright a rinunciare a Laura e a lasciare Limmeridge. Hartright associa Sir Percival ad Anne Catherick e si convince che sia lui il baronetto tanto inviso alla donna in bianco, e perciò mostra molta inquietudine per il futuro di Laura.


title: La donna in bianco

text: Laura riceve una lettera anonima contenente delle imprecisate accuse nei confronti di Sir Percival. Contemporaneamente la donna in bianco compare a Limmeridge: Hartright la incontra sulla tomba della defunta madre di Laura, scopre che é lei l'autrice della lettera giunta a Laura e si convince che il torto che le ha fatto Sir Percival consiste nell'averla fatta internare a forza. Prima di partire, dunque, rinnova a Marian la sua amicizia e l'offerta di venire in soccorso delle due sorelle qualora possano trovarsi in pericolo. Hartright però non verrà immediatamente a conoscenza dei tragici eventi futuri, poiché passerà sei mesi al seguito di una spedizione diretta in America Centrale. Anche Anne Catherick sparisce dopo aver avuto una crisi di nervi nello scoprire delle imminenti nozze fra Laura e Sir Percival.


title: La donna in bianco

text: Laura tenta di sciogliersi dal fidanzamento con Sir Percival confessandogli che non potrà mai amarlo, perché il suo cuore appartiene già ad un altro; ma il baronetto non vuol sentire ragioni e ottiene di fissare la data delle nozze al ventidue di dicembre. Laura dunque si sposa e lascia Limmeridge House; dal marito riesce però ad ottenere che anche Marian vada a vivere con loro nella nuova casa nell'Hampshire destinata ai due sposi.


title: La donna in bianco

text: Tornati dal viaggio di nozze in Italia, Sir e Lady Glyde si stabiliscono presso la dimora di lui nell'Hampshire. Insieme a loro ci sono Marian e due ospiti incontrati nel continente: il Conte Fosco, un eccentrico nobiluomo italiano dai modi suadenti, amico di vecchia data di sir Percival, e sua moglie Eleanor, una zia di Laura esclusa dell'eredità di famiglia per aver sposato uno straniero.


title: La donna in bianco

text: É presto evidente che Sir Percival ha inteso sposare Laura per mere ragioni d'interesse economico: difatti la maltratta continuamente e cerca più volte di estorcerle l'eredità paterna. Marian e Laura cercano di prender tempo e di resistere ai soprusi di Sir Percival, che nei suoi piani criminosi é aiutato e sostenuto dai due italiani, e nel mentre ritrovano Anne Catherick, che afferma di conoscere un segreto che potrebbe rovinare Sir Percival. Quale sia, però, questo segreto, non fanno in tempo a scoprirlo per via delle intromissioni del Conte Fosco, che mette in fuga Anne.


title: La donna in bianco

text: Nel frattempo i debiti di Sir Percival aumentano e così pure la sua brama di denaro. Origliando una conversazione fra il baronetto e il Conte italiano, Marian scopre che i due si trovano in evidenti ristrettezze economiche da progettare di uccidere Laura per poi intascarne il patrimonio. Marian tenta di appellarsi all'aiuto di Mr Fairlie, ma questi, non volendo essere disturbato, ha intenzione di lavarsene le mani, e prima di riuscire a mettere Laura al sicuro cade vittima di una violenta febbre cerebrale, di cui presto viene contagiata anche Laura.


title: La donna in bianco

text: Approfittando della momentanea infermità di Marian, Sir Percival e il Conte Fosco organizzano un piano per separare le due sorelle e sbarazzarsi di Laura, e così a fine luglio si celebrano le esequie della defunta Laura.


title: La donna in bianco

text: Tornato in patria, Hartright rimane sgomento nell'apprendere della morte della donna amata. Sulla tomba della defunta Laura incontra però una Marian prostrata dalla malattia e una donna velata che si rivela essere la stessa Laura.


title: La donna in bianco

text: Laura Fairlie è viva, e colei che è sepolta al suo posto è Anne Catherick: il Conte Fosco ha sfruttato la somiglianza fra le due per organizzare uno scambio di persona e far internare Laura in manicomio al posto di Anne. La sua insistenza nel dichiararsi Laura Fairlie ha però attirato l'intenzione di un'addolorata Marian, che si reca in manicomio per incontrare Anne e vi trova invece la sorella, che riesce a liberare dando fondo a tutte le sue risorse. Entrambe provate da questa esperienza, cercano invano l'aiuto di Mr Fairlie che non riconosce Laura, ma poi si ricongiungono a Hartright e insieme si adoperano per incriminare Sir Percival e il Conte Fosco, che nel frattempo hanno intascato e dilapidato il patrimonio di Laura.


title: La donna in bianco

text: A tal scopo Hartright intende scoprire il segreto di Sir Percival conosciuto da Anne. Si reca perciò nell'Hampshire per indagare sulla madre di Anne, vecchia conoscenza di Sir Percival. Hartright inizialmente sospetta che i due abbiano avuto una relazione adulterina e che Anne sia il frutto del loro peccato. In seguito però scopre la vera natura del segreto di Sir Percival e dei suoi rapporti con Mrs. Catherick: poiché i suoi genitori non erano legalmente sposati, per ereditare il titolo di baronetto e i conseguenti onori, sir Percival ha prodotto una falsa dichiarazione di matrimonio con l'aiuto di Mrs. Catherick, che era al tempo la moglie del sacrista custode dei registri matrimoniali del villaggio. Si scopre inoltre che il vero padre di Anne era il defunto signor Fairlie, il che fa di Anne e Laura due sorelle; di qui la loro somiglianza. Purtroppo Hartright non ha l'occasione di sfruttare le informazioni apprese poiché quello stesso giorno Sir Percival, nel tentativo di distruggere i registri matrimoniali autentici ove non vi è cenno dell'inesistente unione fra i suoi genitori, perisce in un incendio.


title: La donna in bianco

text: Hartright sposa Laura e si dedica quindi a distruggere il Conte Fosco. A tale scopo si informa dal collega italiano Pesca, scoprendo che sia lui sia Fosco sono membri di una società segreta italiana avente scopi politici; Fosco però ha tradito l'organizzazione e da allora vive nel terrore di essere scoperto e giustiziato dai suoi ex compagni.


title: La donna in bianco

text: Hartright allora minaccia Fosco di consegnarlo ai suoi inseguitori, e riesce infine a ottenere da lui una confessione scritta e diverse prove circa l'inganno a danno di Laura. Sulla base di questi documenti si instaura un processo all'esito del quale Laura può riappropriarsi della propria identità. In seguito darà alla luce un figlio maschio che diverrà l'erede di Limmeridge House.


title: La donna in bianco

text: Fosco, che ha barattato la propria libertà con la cessione delle informazioni utili a riscattare l'identità di Laura, lascia precipitosamente l'Inghilterra e ripara nel Continente, ma viene infine raggiunto dall'implacabile vendetta dei suoi antichi compagni: finisce, infatti, pugnalato al cuore e annegato nella Senna.


title: Chickenfoot

text: I Chickenfoot sono un supergruppo hard rock statunitense formatosi nel 2008 e composto dal cantante Sammy Hagar (ex membro di Van Halen e Montrose), dal bassista Michael Anthony (ex-Van Halen), dal chitarrista Joe Satriani e dal batterista Chad Smith (Red Hot Chili Peppers).


title: Chickenfoot

text: Il primo nucleo del gruppo viene a formarsi dopo che Chad Smith e Sammy Hagar si ritrovano vicini di casa a Cabo San Lucas, in Messico, e cominciano così a suonare insieme. La formazione è completata da Michael Anthony e Joe Satriani, entrambi vecchi amici di Hagar. Il gruppo tiene il suo primo concerto ufficiale il 2 febbraio 2008 a Las Vegas. Hagar ha dichiarato che, dopo aver fatto ascoltare i primi pezzi, sono stati paragonati subito ai Led Zeppelin.


title: Chickenfoot

text: L'album di debutto del gruppo, "Chickenfoot", viene pubblicato il 4 giugno 2009. Successivamente la band intraprende il suo primo tour mondiale. Il concerto al Comerica Theatre di Phoenix viene interamente filmato e pubblicato con il titolo "". Nel 2010 la formazione entra in pausa per permettere a Chad Smith di lavorare all'album "I'm with You" dei Red Hot Chili Peppers.


title: Chickenfoot

text: La band pubblica il suo secondo album, "Chickenfoot III", il 27 settembre 2011. Chad Smith partecipa alle registrazioni ma non segue la band in tour a causa dei suoi impegni paralleli con i Red Hot Chili Peppers. Al suo posto viene ingaggiato il batterista Kenny Aronoff.


title: Chickenfoot

text: Nell'ottobre 2015 Joe Satriani ritorna a parlare dei Chickenfoot, dicendo che la band è impegnata a comporre nuovo materiale. Nel maggio 2016 i quattro membri originari si riuniscono per due show a South Lake Tahoe. Durante i concerti, la band ha presentato una canzone inedita intitolata "Divine Termination", poi inserita nella raccolta "Best+Live" pubblicata quello stesso anno.


title: Imprese familiari più antiche del mondo

text: La classifica delle imprese familiari più antiche del mondo (e tuttora in esercizio) è stata stilata alla fine del 2008 e comprende dieci ditte che sono documentatamente aperte da secoli, senza soluzione di continuità. Di queste, ben cinque sono italiane tra cui a loro volta tre fiorentine. A seguire, oltre all'Italia, con più di una azienda antica sono la Francia e il Giappone. Il settore più rappresentato è quello della viticoltura con tre aziende, seguito poi da quello alberghiero con due aziende. Complessivamente quindi la metà delle aziende risulta legata al settore agro-alimentare e a quello ristorativo.


title: Maria Branyas Morera

text: Con origini messicane e nata negli Stati Uniti, è "Decana di Spagna" dal 2019; è internazionalmente nota per essere una delle più anziane guarite dal COVID-19 al mondo dopo Lucile Randon. È attualmente la seconda persona vivente più longeva d'Europa e del mondo, dietro alla francese Lucile Randon.


title: Maria Branyas Morera

text: Marya Branyas Morera nacque a San Francisco, in California il 4 marzo 1907, dove la famiglia si era trasferita l'anno precedente. Successivamente, da bambina, seguì con la madre e i fratelli il padre, giornalista, il quale si recò a lavorare a New Orleans. Nel 1915, tuttavia, questi si ammalò di tubercolosi, ed il dottore consigliò loro di trasferirsi presso un luogo più salubre; così si recarono in Catalogna attraversando l'Oceano Atlantico a sud, in quanto i sottomarini tedeschi rendevano pericoloso il passaggio, ma lì il padre, dopo un aggravamento, morì.


title: Maria Branyas Morera

text: La madre si risposò nel 1919. Maria trascorse un'infanzia agiata, praticando il tennis ed imparando a suonare il pianoforte. Più tardi, nel 1931, si sposò con Joan Moret e da lui ebbe tre figli. Nel 2019 aveva 11 nipoti e 11 pronipoti. Nel 2000 andò a vivere in una casa di riposo di Olot, all'età di 93 anni, rimanendo in buone condizioni di salute (a 110 anni leggeva ancora i giornali). A seguito della morte di Josefa Santos González, il 22 dicembre 2019 Maria Branyas Morera divenne la persona vivente più anziana di Spagna. Il 4 marzo 2022 ha compiuto 115 anni.


title: Maria Branyas Morera

text: Nella primavera del 2020 la casa di riposo residenza della donna diventò focolaio di COVID-19; nell'aprile dello stesso anno, a ben 113 anni di età, Maria risultò positiva al virus. In quel momento scattò l'isolamento e la donna restò alcune settimane nella propria stanza, con persistenti difficoltà respiratorie e un solo operatore della struttura deputato ad assisterla. A maggio l'anziana, già clinicamente guarita, sconfisse definitivamente l'infezione. In una successiva intervista per il periodico inglese "Observer", la donna ha dichiarato che la pandemia ha rivelato la generale carenza di cure nei riguardi degli anziani, non mancando però di ringraziare il personale della sua casa di riposo, definito "gentile e attento".


title: Società Sportiva Dilettantistica Calcio Città di Castello

text: La AC Città di Castello, è una società calcistica italiana con sede a Città di Castello, in provincia di Perugia. Nata come Unione Sportiva Tiferno il 3 settembre 1919, ebbe come primo presidente Venanzio Gabriotti. Il club vanta la partecipazione in passato a quattro campionati in Serie C e due in C2. Disputa le partite interne allo stadio comunale "Corrado Bernicchi"


text: Tra gli anni trenta e quaranta disputò complessivamente tre stagioni in Serie C. Ha partecipato inoltre alla Coppa Italia nelle edizioni 1938-1939, 1939-1940 e 1940-1941.


text: Dopo la sospensione dei campionati per la Seconda guerra mondiale, rinacque come "Associazione Calcio Città di Castello".


text: Con la nuova denominazione ha partecipato in diverse occasioni alla Serie D, mentre ha raggiunto la Serie C sia negli anni '60 (per una singola stagione) che a cavallo tra gli anni '70 e '80 (per due anni nell'allora Serie C2).


text: Nel 2017 viene fondata una nuova società con la denominazione Castello Calcio srl nata dall’unione tra Junior Tiferno e Scuola Calcio Federico Giunti. Sempre nel 2017 il Castello Calcio srl cambia nome in F.C. Castello Calcio ssd srl e si iscrive al campionato di Seconda Categoria Umbria.


text: Nel 2022, cambia proprietà e nome, acquistata dalla Il Melograno s.r.l. diventa AC Città di Castello, il presidente è Paolo Cangi. Partecipa al Campionato di Serie D usufruendo del titolo sportivo della Tiferno Lerchi.


text: La AC Città di Castello gioca le partite casalinghe allo stadio cittadino intitolato dal 2001 a Corrado Bernicchi, calciatore ed allenatore tifernate degli anni quaranta e cinquanta.


title: Elezioni regionali in Italia

text: Le elezioni regionali in Italia prevedono l'elezione del Consiglio nelle 20 regioni e, dal 1995, generalmente anche l'elezione diretta del Presidente.


title: Elezioni regionali in Italia

text: Le elezioni che interessano le 15 regioni a statuto ordinario (Abruzzo, Basilicata, Calabria, Campania, Emilia-Romagna, Lazio, Liguria, Lombardia, Marche, Molise, Piemonte, Puglia, Toscana, Umbria, Veneto) furono regolate dapprima da un sistema proporzionale classico, mentre dal 1995 in poi dalla legge Tatarella (legge nº 43 del 23 febbraio 1995), cui 13 di esse hanno apportato modificazioni (tutte tranne Basilicata e Piemonte).


title: Elezioni regionali in Italia

text: Sin dalla prima tornata elettorale nel 1970, le elezioni nelle 15 regioni ordinarie ebbero il carattere di elezioni generali, tenendosi tutte nella stessa data, mentre dopo il 2010 assunsero un calendario largamente sfalsato.


title: Elezioni regionali in Italia

text: Le elezioni che interessano le 5 regioni a statuto speciale (Friuli-Venezia Giulia, Sardegna, Sicilia, Trentino-Alto Adige, Valle d'Aosta) sono solo parzialmente affini alle precedenti: in particolare, dopo il 1995 Friuli-Venezia Giulia, Sardegna e Sicilia hanno recepito la legge Tatarella (con modificazioni), mentre Trentino-Alto Adige e Valle d'Aosta seguono norme proprie.


title: Elezioni regionali in Italia

text: Segue un elenco di articoli riassuntivi che sintetizzano tutte le elezioni regionali che hanno interessato regioni sia ordinarie sia autonome nel corso di un determinato anno dal 2008 in poi.


title: Elezioni primarie del Partito Democratico del 2007 (Italia)

text: Le elezioni primarie del Partito Democratico si sono svolte come atto costituente del principale partito del centrosinistra italiano per individuare il Segretario Nazionale e costituire l'Assemblea Costituente. La consultazione si è svolta il 14 ottobre 2007 ed ha contato sulla partecipazione di elettori (hanno votato anche i sedicenni e gli extracomunitari con permesso di soggiorno). Tale dato è stato comunicato dagli organizzatori stessi dell'iniziativa e non è stato sottoposto a controllo da nessun organismo indipendente.


text: L'avvio delle Primarie viene ufficialmente dato il 31 luglio 2007 da parte del Coordinamento Nazionale accettando le candidature alla Segreteria Nazionale del PD di: Mario Adinolfi, Rosy Bindi, Pier Giorgio Gawronski, Jacopo G. Schettini, Enrico Letta, Walter Veltroni.


text: Con un totale di voti (75,82%) Walter Veltroni è stato eletto, con il turno unico del 14 ottobre, Segretario Nazionale del Partito Democratico.


text: A seguito di una serie di confronti tra le anime del nascente PD, viene individuato in Walter Veltroni, sindaco in carica di Roma e dirigente di primo piano dei DS, il candidato designato alla guida del nuovo partito, sostenuto dalla larga parte della Quercia e da ampi settori della Margherita, affiancato, in "ticket", da Dario Franceschini, presidente dei deputati dell'Ulivo. Inoltre Veltroni gode di ottimi consensi sia dall'elettorato di centro-sinistra che dal centro-destra.


text: Veltroni presenta la sua candidatura il 27 giugno in un discorso al Lingotto di Torino, sottolineando i quattro temi chiave del nuovo partito: ambiente, patto generazionale, formazione, sicurezza.


text: Dopo l'annuncio della candidatura di Veltroni, per la corsa alle primarie si apre il confronto tra i due partiti maggiori e tra altri esponenti che aderiscono al PD. La prima a scendere in campo è il ministro della Famiglia, Rosy Bindi, che si presenta con un manifesto dal titolo "Partito democratico, davvero" che sottolinea i temi della pluralità, di un bipolarismo maturo, la legalità, la laicità, le donne. È sostenuta anche da Arturo Parisi e da una parte degli ulivisti prodiani.


text: In seguito si profila una candidatura parallela al ticket Veltroni-Franceschini, costituita dal ministro dello Sviluppo economico, Pier Luigi Bersani, e dal sottosegretario Enrico Letta. Tuttavia il primo, poco più tardi, annuncia di non voler scendere in campo personalmente, anche a causa di pressioni da parte della segreteria dei DS, ma di sostenere la candidatura di Veltroni pur presentando un proprio manifesto di "idee per il partito nuovo"; Letta, invece, annuncia la sua candidatura via web con un video messo in rete su YouTube nel quale lancia la sfida dei quarantenni.