title: Dead Island

text: I nemici del gioco sono gli esseri umani residenti sull'isola di Papua Nuova Guinea, infettati dai due ceppi di un misterioso virus mutagene di natura e provenienza sconosciute. La mutazione è la maggior parte delle volte istantanea, ma a volte il tempo necessario affinché il virus faccia effetto varia fino a circa sei ore. In seguito all'infezione (che può avvenire tramite l'ingerimento di cibo, acqua o sostanze contaminate o tramite lo scambio di fluidi corporei con un soggetto infetto), il malato si trasforma in un Contagiato (il quale può a sua volta divenire un Macellaio a causa di vari fattori), poi muore (a meno che ad essere infettato non sia un corpo già deceduto) ed il suo cadavere risorge mutato poco dopo guidato dai soli desideri di muoversi, distruggere, uccidere e cibarsi di carne umana (sbranando i soggetti sani o i loro cadaveri, gli infetti li contaminano e propagano così l'infezione). Un'esposizione ad una dose media del virus causa la trasformazione in Camminatore (il quale può a sua volta cambiare in Galleggiatore a causa di una lunga esposizione all'acqua), mentre un'esposizione a dosi massicce causa invece mutazioni differenti (Assassini e Speronatori). Esiste anche un secondo ceppo del terribile agente patogeno che causa una mutazione che non richiede la trasformazione in Contagiato e la seguente morte dell'infetto per essere portata a termine (Suicida). Secondo alcuni scienziati dell'isola, forse le persone con gruppo sanguigno 0 negativo (come i protagonisti) sono immuni al virus. Di seguito sono riportate le descrizioni accurate di tutti i tipi di infetti.


title: Dead Island

text: Nel gioco vi sono diverse categorie di zombie sconosciute, delle eccezioni. Per esempio, il sindaco Todd viene trasformato in un Assassino, ma si differenzia da questi per l'altezza, più bassa rispetto alla media. Un altro esempio lampante è il colonnello Ryder White, l'antagonista del gioco, che resta infettato dall'antidoto del virus; si presenterà molto grosso, più degli Assassini, veloce come i Contagiati, molto resistente e impossibile da stordire o abbattere.


title: Dead Island

text: Sull'isola vi sono inoltre vari gruppi di esseri umani che, in seguito all'epidemia, si sono dati al caos e al disordine. Altri cercano di risolvere il problema, incuranti però di fare vittime tra gli innocenti. Vi sono teppisti, soldati e poliziotti.


title: Dead Island

text: "Dead Island" venne inizialmente annunciato nel 2006, con distribuzione prevista per il 2008, sviluppato da Techland e prodotto da Adrian Ciszewski, ma fu in seguito posticipato. Il 17 maggio 2009 venne pubblicato un trailer intitolato ""Part 1: Tragedy Hits Paradise"", nel quale venivano mostrati alcuni minuti di gameplay. Un secondo trailer intitolato ""Part 2: Dead Island Begins"" venne pubblicato il 6 giugno 2011, assieme all'annuncio della data di uscita del titolo. I muscoli e la carne degli zombi sono modellati completamente, cosicché se vengono colpiti avranno un sistema di lesioni a più livelli e i danni avranno conseguenze fisiche realistiche in tempo reale. Il 9 agosto 2011 Deep Silver annunciò la fine dello sviluppo di Dead Island e l'inizio della produzione.


title: Dead Island

text: Venne pubblicato un promo del gioco, un filmato presentato in sequenza non lineare, raffigurante l'attacco di un gruppo di zombi ad una famiglia in vacanza nell'albergo, e la conseguente trasformazione e morte della figlia.. "Wired" commentò il video definendolo "forse il miglior trailer di videogioco mai realizzato: cruento, ben ideato ed emotivamente coinvolgente". Tuttavia "Wired" invitò alla cautela, in quanto il trailer non era una creazione Techland e non mostrava alcun aspetto del gioco in sé.


title: Dead Island

text: L'edizione "Game of the Year" (GOTY) è stata messa in commercio negli Stati Uniti e in Canada il 26 giugno 2012, in Europa il 6 luglio 2012.


title: Dead Island

text: In Australia un'edizione per collezionisti era acquistabile esclusivamente preordinandola a EB Games. L'edizione includeva l'headset Turtle Beach X12, l'espansione "Ripper" (arma) e l'espansione "Bloodbath Arena"


title: Dead Island

text: Nella versione americana di PlayStation Home, il gioco social network di Playstation 3, gli utenti potevano preordinare il gioco tramite un chiosco presente nella Piazza Centrale. L'acquisto prevedeva come omaggio un costume da zombie Suicida per l'avatar dell'utente.


title: Dead Island

text: Il 21 marzo 2011 il gaming licenser ESRB affermò che il logo originale di "Dead Island" non poteva essere distribuito in Nord America, e venne chiesto a Techland di cambiarlo. L'uomo impiccato a una palma, che nel logo originale rappresentava la lettera I in "Dead Island", venne quindi sostituito da uno zombie accanto alla palma. Il logo, comunque, venne cambiato solamente sulla copertina, mentre all'interno del videogioco rimaneva l'originale.


title: Dead Island

text: La rivista "Play Generation" diede alla versione per PlayStation 3 un punteggio di 79/100, apprezzando gli scenari evocativi ed esplorabili e la possibilità di giocare in coop con altri tre amici e come contro era graficamente poco curato e dotato di un sistema di combattimento troppo impreciso, finendo per trovarlo un gioco d'azione in soggettiva di grande atmosfera e pieno di buone idee, ma rovinato dai suoi difetti tecnici.


title: Dead Island

text: Uno "spin-off", intitolato "Dead Island Riptide", è ambientato subito dopo gli eventi del primo capitolo.


title: T-26

text: Il T-26 è stato un carro armato leggero da supporto alla fanteria prodotto dall'Unione Sovietica comunista a partire dal 1931.


title: T-26

text: Esso non era un progetto autonomo, perché, come praticamente tutti i tipi sovietici dell'epoca era il frutto dell'attenzione che l'URSS poneva rispetto alle realizzazioni tecniche che in Occidente stavano apparendo, con una serie di carri armati post-bellici sempre più sofisticati e mobili. Per riguadagnare il tempo perduto e l'inferiorità tecnica i sovietici, dopo aver tentato sviluppi autoctoni comprarono soprattutto licenze di produzione e veicoli campione di carri inglesi, ma anche americani.


title: T-26

text: Tra i primi, vi era il Vickers 6-Ton, o Vickers Type E, che fu utilizzato come base per lo sviluppo del T-26.


title: T-26

text: I carri armati T-26, che derivavano direttamente dal modello Vickers erano apparsi nel 1931 ed erano armati di due torrette parallele, al centro dello scafo, dotate di una mitragliatrice leggera l'una. La versione, triposto, non era sufficientemente armata, e a cominciare dalla sostituzione di una mitragliatrice leggera con una pesante nel T-26A-3 iniziò il potenziamento del modello. Il passo successivo fu quello di installare, su una torretta, un cannone da 27 mm (T-26A-4) o da 37 mm (T-26A-5).


title: T-26

text: Ma la soluzione per introdurre un armamento più pesante fu il passaggio da una torretta multipla a una singola nella versione T-26B-1 dotata di un cannone da 37 mm. Essa passò cioè da due torri monoposto a una biposto, sebbene questo impediva di ingaggiare due bersagli contemporaneamente, cosa importante per un mezzo lento, di appoggio fanteria. Ma questo significava anche avere sforzi meglio diretti e un armamento migliore.


title: T-26

text: Rapidamente, il cannone da 37 mm derivato dal pari calibro 3,7 cm PaK 36 prodotto dalla Rheinmetall, venne sostituito da uno da 45 mm con canna da 46 calibri (L/46). Questo aumentò la potenza perforante ma soprattutto esplosiva maggiore (granata da 1,4 kg a 700ms). Questo modello era noto come "Modello 1933" (il precedente T-26A nelle sue varie declinazioni era noto come "Modello 1931"), e venne prodotto, da solo, in circa 5.500 esemplari. Va notato come questa quantità venne prodotta in appena 3 anni, per cui la cadenza produttiva arrivò a livelli eccezionali per l'epoca.


title: T-26

text: Il T-26 venne sottoposto ad ulteriori evoluzioni, allorché apparve il "T-26S Modello 1937", dotato, come gli ultimi esemplari del Modello 1933, di corazza di tipo saldato anziché rivettato.


title: T-26

text: L'esperienza fatta in seguito all'impiego bellico del mezzo evidenziava il pericolo che i rivetti, anche se la corazza colpita non veniva perforata, si proiettassero talvolta verso l'interno come se fossero proiettili.


title: T-26

text: Versioni derivate del T-26 furono il lanciafiamme "OT-26" con lanciafiamme al posto del cannone, lo "OT-33" che aveva sia l'uno che l'altro, il gettaponte ST-26 per conferire ai reparti carri l'indispensabile mobilità nei riguardi degli ostacoli naturali, il carro comando, munito di radio a ringhiera "T-26A-4(U)" e "T-26B-2(U)". Altri tentativi furono quelli per un carro semovente con cannone da 76 mm M1927 modificato ma senza seguito.


title: T-26

text: Si trattava di un carro armato leggero, con una funzione di appoggio truppe, e che era di conseguenza non particolarmente ben dotato in termini di mobilità, con un motore e trasmissione di modesta potenza complessiva, che dava una velocità relativamente bassa.


title: T-26

text: La corazzatura era data da lamiere piane, quantomeno nel modello 1933/T-26B, il più diffuso e noto carro di questa famiglia. La struttura interna era assai simile a quella di un veicolo di tipo convenzionale: pilota avanti, capocarro e cannoniere in torretta. Quest'ultima, di struttura cilindrica o rettangolare, era spostata sensibilmente sulla sinistra dello scafo. Non vi era spazio per il caricatore, ma anche con 2 uomini di equipaggio, l'ergonomia era accettabile, come anche il volume interno. Il motore era posizionato posteriormente e trasmetteva il moto alle ruote anteriori attraverso un albero di trasmissione.


title: T-26

text: Il cannone da 45 mm lungo 46 calibri era un'arma efficace, capace di avere ragione di ogni carro dell'epoca, con una gittata utile oltre i 1.000 metri. Avendo una massa due volte maggiore di quella di un proiettile da 37 mm aveva anche molta più potenza esplosiva, quindi era un'arma polivalente. Due mitragliatrici, una anteriore e una rivolta verso la parte posteriore della torre, erano presenti come armamenti ausiliari. I due uomini di equipaggio avevano portelli superiori sulla torretta, ma anche due periscopi di osservazione e di mira, anche se non una cupola per il capocarro.


title: T-26

text: La corazza era rivettata, ma gli ultimi tipi, come si è visto, erano dotati di una più affidabile corazza saldata, e che dava una migliore resistenza a parità di peso. La struttura del carro non sfruttava il vantaggio dell'inclinazione dei piani per aumentare la resistenza al tiro nemico, presentando ampie parti verticali. L'acciaio usato era di ottima qualità e valorizzava molto gli spessori, anche se essi erano intesi solo come idonei a contrastare la minaccia di schegge e proiettili leggeri.


title: T-26

text: La mobilità non era eccezionale ma era migliore di quella di molti carri da fanteria su strada, ma nel superamento degli ostacoli e fossati il veicolo palesava una certa difficoltà (rispettivamente 0,80 metri e 1,90 metri). Il treno di rotolamento, potenziato da un motore a benzina, era costituito da cingoli metallici con ruota anteriore, posteriore, 3 rulli reggicingolo e 4 carrelli a 2 ruote reggicingolo per parte.


title: T-26

text: Il T-26 ha partecipato a numerose battaglie e campagne tra il 1937 e il 1942. La sua apparizione nella guerra civile spagnola fu rilevante, contro i carri nazionalisti CV33 e Panzer I nettamente inferiori, armati solo di mitragliatrici leggere. Il carro sovietico poteva competere anche con il più massiccio Panzer II, e aveva un cannone efficace anche oltre il chilometro.


title: T-26

text: I T-26 pur avendo una corazza di qualità, erano troppo leggeri per resistere all'artiglieria campale e controcarro, che spesso li misero fuori uso.


title: T-26

text: Contro il Giappone l'URSS andò a combattere in maniera massiccia, e vinse la battaglia di Khalkhin Gol anche grazie ai carri ivi inviati, al comando di Žukov. In questa guerra non dichiarata dell'estate 1939 i sovietici batterono i giapponesi, subendo perdite ma infliggendone molte di più. Si trattò di una vera Blitzkrieg, la prima dell'era moderna dei carri armati, e fu un peccato che in occidente non si fosse saputo abbastanza delle capacità operative sovietiche, che si dimostrano esemplari. Tra i veicoli furono importanti, per le manovre avvolgenti, i carri veloci BT e le blindo BA, ma non mancarono i T-26 nelle azioni di ingaggio frontale. I BT erano altrettanto leggermente corazzati e armati, ma molto più mobili e di migliore autonomia.


title: T-26

text: L'occidente seppe dei carri sovietici con l'invasione della Polonia, ma i sovietici non ebbero una grande parte in ciò, perdendo nondimeno oltre 400 carri, quasi tutti per incidenti.


title: T-26

text: Contro la Finlandia durante la Guerra d'Inverno i carri sovietici diedero inizialmente prestazioni men che mediocri, a causa del terreni. Alla fine l'URSS vinse, ma a duro prezzo. Churchill disse che la Finlandia aveva dimostrato al mondo l'incapacità militare dell'Armata Rossa (anche per la rimozione della maggior parte degli ufficiali esperti, a causa le terribili 'purghe' staliniane). Anche Adolf Hitler, all'epoca formalmente alleato dell'URSS, ne trasse le dovute conclusioni, vedi alla voce Operazione Barbarossa.


title: T-26

text: Il carro era ancora in produzione nel 1941, ma questa finì quando i tedeschi si impadronirono delle fabbriche che lo producevano nel corso della loro veloce avanzata. Oltre 12.000 T-26 erano stati nel frattempo prodotti, ma si rivelarono, nonostante la loro straordinaria prolificità, superati in combattimento dai Panzer tedeschi. Quando, nella seconda guerra mondiale, fu costretto a confrontarsi con i Panzer III e i Panzer IV fu irrimediabilmente surclassato, malgrado avesse un armamento più potente di quanto spesso avessero i primi e più preciso di quanto avessero i secondi. Come al solito, non era però una questione di armamento, e forse nemmeno di corazza protettiva, ma soprattutto di mobilità, assai ridotta essendo il veicolo un carro leggero d'appoggio, e la condotta tattica, per cui spesso i carri sovietici non riuscivano ad anticipare i nemici nei loro movimenti e quando contrattaccavano venivano annientati dall'artiglieria controcarro ben posizionata.


title: T-26

text: I tedeschi non riutilizzarono il carro sovietico, se non per ruoli secondari, come il trattore d'artiglieria e poco altro.


title: T-26

text: Il T-26 aveva fatto il suo tempo, ma l'esperienza servì ai sovietici per organizzare una produzione di massa di mezzi corazzati e padroneggiare tecnologie di buon livello, come corazze di alta qualità, cannoni ad alta velocità, radio di bordo. Il vero sostituto, peraltro nell'ambito di un concetto (il carro appoggio fanteria) assai superato, fu l'enorme KV-1.


title: T-26

text: Negli anni trenta furono sviluppate in Unione sovietica più di 50 varianti e veicoli sperimentali basati sul T-26, dei quali 23 furono prodotti in serie tra il 1932 ed il 1941 in circa 1.701 esemplari.


title: T-26

text: I carri lanciafiamme costituirono circa il 12% della produzione di serie del T-26. Questi carri erano denominati "KhT" ("Khimicheskiy Tank", "carro chimico") o "BKhM" ("Boevaya Khimicheskaya Mashina"; "veicolo da guerra chimica") nei documenti coevi. Questi veicoli erano destinati, oltre che all'uso del lanciafiamme, anche alla dispersione di agenti chimici e di cortine fumogene tramite l'equipaggiamento TKhP-3, sviluppato nel 1932 e facilmente installabile su tutti i carri T-26.


title: T-26

text: "Caratteristiche tecniche": peso: 9,5-10 t - equipaggio: 2 (capocarro e pilota) - velocità: 28 km/h - autonomia: 120 km.


title: T-26

text: "Caratteristiche tecniche": peso: 9,455 t - equipaggio: 2 (capocarro e pilota) + 14 fanti - corazzatura: 4–10 mm.


title: T-26

text: "Caratteristiche tecniche": peso: 8,1 t - equipaggio: 3 - corazzatura: 6–15 mm - velocità: 28 km/h - autonomia: 130 km.


title: T-26

text: "Caratteristiche tecniche": peso: 7,7-8,1 t - equipaggio: 1 (pilota) + 4-5 (serventi del pezzo) - corazzatura: 6–15 mm - velocità: 28 km/h, 15 km/h con 5 t al gancio- autonomia: 120 km con 5 t al gancio.


title: T-26

text: Nel 1933 furono prodotti 183 trattori T-26T. nel 1936 vennero prodotti 14 trattori dotati di motore potenziato e sistema di traino migliorato, 10 dei quali con cabina corazzata. Le prove sul campo ed il servizio al fronte dimostrarono che il mezzo era sottopotenziato per il traino fuoristrada di carichi maggiori di 5 t, così i mezzi non ebbero ulteriori sviluppi. Anche circa 20 carri T-26 delle prime versioni vennero convertiti in trattori dalle officine dell'esercito tra il 1937 ed il 1939. Nel maggio 1941 vecchi carri con doppia torretta vennero ceduti, disarmati, dalle unità corazzate orientali per essere trasformati in trattori per pezzi reggimentali ed anticarro dei corpi d'armata meccanizzati.


title: T-26

text: Le unità di carri e di fanteria meccanizzata dell'Armata Rossa schieravano 211 trattori basati su scafo T-26 il 1º giugno 1941. Quasi tutti i T-26T dei distretti militari di frontiera vennero perduti nelle prime settimane della Grande Guerra Patriottica. Pochi rimasero in servizio di prima linea fino al 1942.


title: Pasquale Terracciano

text: Pasquale Terracciano nasce a Napoli il 4 maggio 1956. Terminato il liceo, decide di proseguire la sua formazione accademica all'Università degli Studi di Napoli Federico II, presso la quale consegue una laurea in giurisprudenza, il 14 dicembre 1978. Successivamente intraprende la carriera forense sino al 1981 quando entra in carriera diplomatica in seguito al superamento del concorso. Nel 1985 viene nominato console a Rio de Janeiro; in seguito, tra il 1989 e il 1992, è primo segretario della rappresentanza permanente presso il Consiglio Atlantico a Bruxelles.


title: Pasquale Terracciano

text: Dal 1996 al 2000 è primo consigliere a Londra. Nel 2001, è nominato vice capo di gabinetto del Ministro degli affari esteri. Dal 2004 al 2006 svolge le funzioni di portavoce del ministro nonché quelle di capo del servizio stampa e informazione della Farnesina. Dal 2006 al 2010 è ambasciatore a Madrid. Rientrato al Ministero, per circa un anno è capo di gabinetto del ministro degli Esteri Franco Frattini. Dal novembre 2011 all'aprile 2013 è consigliere diplomatico del presidente del Consiglio dei ministri Mario Monti, nonché rappresentante personale dello stesso presso il G8 e il G20.


title: Pasquale Terracciano

text: Terracciano è successivamente nominato Ambasciatore d’Italia a Londra dove rimane dal 1º maggio 2013 al 29 gennaio 2018. In questo periodo cura i rapporti tra Italia e Regno Unito nel difficile periodo successivo al voto per la Brexit. A partire dal gennaio 2018 viene nominato Ambasciatore d'Italia in Russia, incarico che ha ricoperto fino al 1 ottobre 2021. .


title: Pasquale Terracciano

text: Tornato a Roma, diventa il 1 gennaio 2022 Direttore Generale della nuova Direzione Generale per la Diplomazia Pubblica e Culturale del Ministero degli affari esteri e della cooperazione internazionale.


title: Laticlavio

text: Nella Roma antica, il laticlàvio era una striscia di porpora che veniva portata sulla spalla, fissata su una tunica bianca, e che cadeva avanti e dietro in senso verticale per la lunghezza della tunica stessa. Il nome deriva dal latino latus (largo) e clavium (letteralmente "chiodo", ma indicante anche i vari tipi di ornamento che venivano "appuntati", ovvero "fissati" sugli abiti). Quindi significa letteralmente "ornamento largo". Il laticlavio (la striscia più larga) era riservata inizialmente ai senatori. Invece, i personaggi di ordine inferiore (i cavalieri) avevano diritto a portare sulla tunica solo una striscia di porpora più stretta, ovvero l'angusticlavio.


title: Laticlavio

text: Successivamente l'usanza di portare il laticlavio si estese anche a vari altri dignitari di alto rango, e addirittura ai membri delle loro famiglie, che incominciarono a indossare tale ornamento come segno di riconoscimento e distinzione.


title: Dokka Umarov

text: Era uno dei principali comandanti dei ribelli in Cecenia, nonché fondatore dell'Emirato del Caucaso, del quale fu emiro dalla sua fondazione (31 ottobre 2007) fino alla sua morte.


title: Dokka Umarov

text: Umarov nacque da Khamad Umarov, membro del teip "Malkoy" (stesso clan di cui fecero parte il signore della guerra Arbi Barayev e l'ex ministro degli esteri ceceno Ilyas Akhmadov), nel villaggio di Kharsenoi, nel distretto di Shatoysky, una regione della Cecenia meridionale. Si laureò con un alto punteggio all'Oil Institute di Grozny alla facoltà di costruzione come ingegnere edile.


title: Dokka Umarov

text: Dal 2006 al 2007 fu Presidente della Repubblica cecena di Ichkeria, attraverso il suo movimento di lotta armata. In seguito fondò l'Emirato del Caucaso nel Caucaso settentrionale, uno Stato islamico non riconosciuto. Era ricercato in Russia per i reati di sequestro di persona, omicidio e tradimento. Fu uno dei maggiori leader attivi nella lotta armata in Russia, e rivendicò sia l'attentato del 2010 alla Metropolitana di Mosca che l'quello all'aeroporto di Mosca del 2011.


title: Dokka Umarov

text: Il 1º agosto 2010 Umarov ridesignò la sua posizione, incaricando Aslambek Vadalov come nuovo emiro dell'Emirato del Caucaso, per poi "annullare" con un annuncio alcuni giorni dopo la precedente dichiarazione per riaffermare il proprio ruolo. Secondo quanto riportato nel 2014 dal Kavkaz Center, l'organo di propaganda dell'emirato, Umarov sarebbe stato avvelenato il 6 agosto 2013 e sarebbe morto per tale motivo il 7 settembre 2013.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Fu un sostenitore dell'Armata Bianca durante la guerra civile russa, rimanendo anche al termine del conflitto molto critico nei confronti del governo comunista in Unione Sovietica. Antisovietico e anticomunista, fu un esponente della tradizione del pensiero religioso russo influenzato dall'idealismo tedesco. Espulso dal paese da Lenin nel 1922, dovette riparare in Germania e poi in Svizzera, dove morì.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Ivan Il'in nacque a Mosca in una famiglia aristocratica che rivendicava l'ascendenza dei Rjurikidi. Suo padre, Alexander Ivanovich Il'in, era nato e cresciuto nel Gran Palazzo del Cremlino, poiché il nonno di Il'in aveva servito come comandante del Palazzo. Il padrino di Alexander Il'in era stato l'imperatore Alessandro III di Russia. La madre di Ivan Il'in, Caroline Louise nata Schweikert von Stadion, era una russo-tedesca di confessione luterana, il cui padre, Julius Schweikert von Stadion, era stato un consigliere collegiale della Tavola dei Ranghi. Lei si convertì all'ortodossia russa, prese il nome di Yekaterina Yulyevna e sposò Alexander Il'in nel 1880.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Ivan Il'in crebbe nel centro di Mosca, non lontano dal Cremlino, in via Naryshkin. Nel 1901 entrò nella facoltà di legge dell'Università Statale di Mosca. Il'in disapprovò in senso generale la Rivoluzione russa del 1905 e non partecipò attivamente ad azioni politiche studentesche. Mentre era studente, Il'in si interessò alla filosofia sotto l'influenza del professor Pavel Novgorodtsev (1866–1924), filosofo cristiano della giurisprudenza e liberale politico. Nel 1906 Il'in si laureò in legge, e dal 1909 iniziò a lavorarvi come studioso.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Nel 1911, Il'in si trasferì per un anno in Europa occidentale a lavorare alla sua tesi: "Crisi della filosofia razionalista in Germania nel XIX secolo". Poi tornò a lavorare all'università e tenne una serie di lezioni chiamate "Introduzione alla filosofia del diritto". Novgorodtsev offrì a Il'in di tenere lezioni sulla teoria del diritto generale all'Istituto Commerciale di Mosca. In totale, teneva lezioni in varie scuole per 17 ore alla settimana.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: A quel tempo, Il'in studiò la filosofia di Hegel, in particolare la sua filosofia dello Stato e del Diritto. Considerava questo lavoro non solo come uno studio di Hegel ma anche come una preparazione per la propria stesura di una teoria del diritto. La sua tesi su Hegel fu terminata nel 1916 e pubblicata nel 1918.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Nel 1914, allo scoppio della prima guerra mondiale, il principe professor Evgeny Trubetskoy organizzò una serie di conferenze pubbliche dedicate all’ "ideologia della guerra". Il'in vi contribuì con diverse conferenze, la prima delle quali fu chiamata "Il senso spirituale della guerra". Era un deciso oppositore di qualsiasi guerra in generale, ma credeva che poiché la Russia era già coinvolta nella guerra, il dovere di ogni russo fosse quello di sostenere il suo Paese. La posizione di Il'in si distaccò da quella di molti giuristi russi, che denigravano allo stesso modo la Germania e la Russia zarista.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: All'inizio, Il'in percepì la Rivoluzione di febbraio come la liberazione del popolo. Al pari di molti altri intellettuali, il linea di massima la approvò. Tuttavia, a Rivoluzione d'ottobre terminata, seguì la delusione. Alla Seconda Conferenza delle figure pubbliche di Mosca disse: "La rivoluzione si è trasformata in un saccheggio egoistico dello Stato".


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Più tardi definì la rivoluzione come la più terribile catastrofe nella storia della Russia ed il collasso dell'intera nazione. Tuttavia, a differenza di molti aderenti al vecchio regime, Il'in non emigrò immediatamente. Nel 1918, Il'in divenne professore di diritto all'Università di Mosca e pubblicò la sua tesi di laurea su Hegel.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Dopo l'aprile 1918, Il'in venne imprigionato più volte per presunta attività anticomunista. Anche il suo insegnante Novgorodtsev fu imprigionato per breve tempo. Nel 1922 fu infine espulso, sulla cosiddetta "nave dei filosofi", con circa 160 intellettuali di spicco.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Dal 1922 al 1938 visse a Berlino. Avendo una madre tedesca, padroneggiava sia il tedesco che il russo. Tra il 1923 e il 1934, Il'in lavorò come professore dell'Istituto Scientifico Russo a Berlino. Gli venne offerta la cattedra nella facoltà russa di diritto a Praga sotto il suo maestro Pavel Novgorodtsev, ma rifiutò.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Divenne il principale ideologo del Movimento Bianco russo tra gli emigrati dalla Russia. Tra il 1927 e il 1930 fu editore e direttore della rivista in lingua russa "Russkiy Kolokol", La campana russa). Tenne conferenze in Germania ed in altri Paesi europei. Nel 1938 con l'aiuto finanziario del compositore Sergei Rachmaninoff, fu in grado di lasciare la Germania e continuare il suo lavoro a Ginevra, Svizzera. Morì a Zollikon presso Zurigo il 21 dicembre 1954.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: In esilio, Ivan Il’in sostenne che la Russia non dovesse essere giudicata per quanto rappresentava in quel momento ciò che lui chiamava il pericolo comunista, ma guardava ad un futuro in cui si sarebbe liberata con l'aiuto del fascismo cristiano. A partire dalla sua tesi del 1918 sulla filosofia di Hegel, fu autore di molti libri su argomenti politici, sociali e spirituali relativi alla missione storica della Russia. Uno dei temi su cui lavorò fu la domanda: cosa ha infine portato la Russia alla tragedia della rivoluzione? A tale domanda rispose che il motivo era "il debole, danneggiato rispetto di sé" dei russi, da cui discesero sfiducia e sospetto reciproci tra lo Stato ed il popolo.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Le autorità e la nobiltà abusavano costantemente del loro potere, incrinando l'unità del popolo. Il’in pensava che qualsiasi Stato dovesse essere costituito come una società della quale ogni cittadino è membro con determinati diritti e doveri. Pertanto Il’in riconosceva la disuguaglianza delle persone come uno stato di cose necessario in qualsiasi Paese; ma ciò significava che le classi superiori istruite avevano uno speciale dovere di guida spirituale nei confronti delle classi inferiori non istruite. E questo in Russia non accadde.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: L'altro punto era l'atteggiamento sbagliato della gente comune in Russia nei confronti della proprietà privata. Il’in scrisse che molti russi credevano che la proprietà privata e i grandi possedimenti fossero conquistati non attraverso il duro lavoro, ma attraverso il potere e la cattiva amministrazione dei funzionari. In tal modo la proprietà era associata ad un comportamento disonesto.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Nel suo articolo del 1949, Il'in si oppose sia al totalitarismo che alla democrazia "formale" a favore di una "terza via" per la costruzione di uno stato in Russia:


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Per Il’in, qualsiasi discorso a favore di un’Ucraina separata dalla Russia rendeva una persona un nemico mortale della Federazione. Egli contestava l’idea che un individuo potesse scegliere la propria nazionalità più di quanto le cellule possano decidere a quale parte del corpo appartenere.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Avendo i fattori analizzati portato all'egalitarismo e alla rivoluzione d'ottobre, secondo Il'in la via alternativa della Russia era quella di sviluppare la doverosa "coscienza della legge" di un individuo basata sulla moralità e la religiosità. Il'in sviluppò il suo concetto di "coscienza del diritto" per oltre 20 anni, fino alla sua morte. La intendeva come una corretta comprensione della legge da parte di un individuo comportandone di conseguenza l'obbedienza alla legge.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Durante la sua vita si rifiutò di pubblicare la sua opera principale "Sull'essenza della coscienza della legge" e continuò a riscriverla. Considerava la coscienza del diritto come essenziale per l'esistenza stessa del diritto. Senza un'adeguata comprensione del diritto e della giustizia, il diritto non sarebbe stato in grado di esistere.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Un'altra grande opera di Il'in, "Su Monarchia e Repubblica", non fu terminata. Aveva progettato di scrivere un libro sull'essenza della monarchia nel mondo moderno e le sue differenze dalla repubblica. L’opera doveva consistere di dodici capitoli, ma Il’in morì dopo aver scritto l’introduzione e i primi sette. Il'in sostenne che la differenza principale non risiedeva negli aspetti giuridici, bensì nella coscienza del diritto da parte della gente comune. Secondo Il'in, queste erano le principali distinzioni:


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Il’in era un monarchico. Credeva che la coscienza monarchica del diritto corrispondesse a valori come la pietà religiosa e la famiglia. Il suo sovrano ideale era un servitore del bene del Paese, non appartenente a nessun partito e che incarnava l'unità di tutte le persone, quali che fossero le loro convinzioni.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Nondimeno, era critico nei confronti della monarchia in Russia. Credeva che Nicola II fosse in larga misura il responsabile del crollo della Russia imperiale nel 1917. La sua abdicazione e quella successiva di suo fratello Michail Aleksandrovič furono errori cruciali che portarono all'abolizione della monarchia ed a quelle tremende conseguenze.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Fu critico anche nei confronti di vari esponenti della monarchia che erano emigrati, come Kirill Vladimirovič Romanov, auto-proclamatosi nuovo zar in esilio.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Un certo numero di opere di Il’in (comprese quelle scritte dopo la sconfitta tedesca nel 1945) sostenevano il fascismo. In un primo tempo, egli vide Adolf Hitler come un difensore della civiltà dal bolscevismo ed approvò il modo in cui Hitler, a suo avviso, aveva derivato l’antisemitismo dall'ideologia dei bianchi russi. Nel 1933 pubblicò un articolo intitolato "National Socialism. A New Spirit" ("Nazionalsocialismo. Un nuovo spirito") a sostegno della presa di potere in Germania da parte dei nazisti.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Il'in fu accusato di antisemitismo da Roman Gul, uno scrittore uscito dalla Russia. Secondo una lettera scrittagli da Gul, questi espresse profonda indignazione per i sospetti di Il'in che tutti coloro che erano in disaccordo con lui fossero ebrei.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Il pensiero di Il'in influenzò vari autori russi del XX secolo, fra i quali Aleksandr Solzhenitsyn, Aleksandr Dugin e molti autori nazionalisti. A partire dal 2005, a tutto il 2015 erano stati pubblicati in lingua russa 23 volumi delle sue opere.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: In particolare, il regista Nikita Mikhalkov è stato determinante nel diffondere le idee di Il'in nella Russia post-sovietica. È stato autore di diversi articoli su Il'in e ha avuto l'idea di trasferire le sue spoglie dalla Svizzera al Monastero Donskoj a Mosca, presso il quale il filosofo aveva vagheggiato di trovare il proprio ultimo ritiro. La cerimonia di risepoltura si è tenuta nell'ottobre 2005.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Alla morte della moglie di Il'in nel 1963, lo studioso suo allievo Nikolai Poltoratzky fece portare i manoscritti e le carte di Il'in da Zurigo alla Michigan State University, dove Il'in aveva insegnato russo. Nel 2006, quest'ultima lì trasferì al Russian Culture Fund, affiliato al Ministero della Cultura russo.


title: Ivan Aleksandrovič Il'in

text: Il'in è stato citato a più riprese dal presidente russo Vladimir Putin, ed è considerato da alcuni osservatori una delle principali ispirazioni ideologiche di Putin, il quale fu personalmente coinvolto nel trasferimento delle sue spoglie in Russia e nel 2009 consacrò la sua tomba.


title: Giuseppe Catozzella

text: Nato a Milano, si è laureato in Filosofia all'Università degli Studi di Milano con una tesi sulla logica nel pensiero di Nietzsche, tesi scritta nella scia del suo maestro Carlo Sini, correlatore alla discussione di laurea.


title: Giuseppe Catozzella

text: Inizialmente ha pubblicato poesie, racconti e reportage su riviste, "Nazione Indiana", il "IX Quaderno di Poesia da Fare", il sito milanomafia.com, o in antologie. Dopo la laurea ha vissuto in Australia, a Sydney, dove ha svolto molti lavori, insofferente al clima asfittico che a suo avviso l'Italia offriva. Nel suo primo romanzo, "Espianti" (Transeuropa, 2008) - un viaggio reale e metafisico tra più continenti e dentro ciò in cui l'Occidente ha trasformato il corpo umano, - ci sono molti riferimenti alla sua vita in Australia.


title: Giuseppe Catozzella

text: Tornato in Italia, ha lavorato per dieci anni come consulente editoriale di Arnoldo Mondadori Editore, e successivamente, per cinque anni, come editor della narrativa italiana di Giangiacomo Feltrinelli Editore, incarico lasciato il 31 dicembre 2015. A lui si deve l'esordio, tra gli altri, di autori come Stefano Valenti e Enrico Ianniello, entrambi poi premiati per il loro primo romanzo con il Premio Campiello Opera prima, e l'esordio nella narrativa di Pif.


title: Giuseppe Catozzella

text: È tra i collaboratori de "L'Espresso" e del "Courrier International", dove pubblica reportage dal Medioriente, dall'Africa, dal Sudamerica e dall'Estremo oriente, e commenti sulla cultura e l'attualità. Un suo reportage è tra i dodici migliori articoli di tutta la stampa mondiale nel 2019, finalista al Prix Plumes Libres pour la Démocratie, indetto dal "Courrier International", dalla città di Strasburgo e dal Forum mondiale per la Democrazia.


title: Giuseppe Catozzella

text: Collabora anche con "La Repubblica" e "Vanity Fair". Ha scritto, sull'inserto italiano del "Financial Times", su "Sette", "Granta", "Lo Straniero", "Il Fatto Quotidiano".


title: Giuseppe Catozzella

text: Collabora, come docente di letteratura italiana e di scrittura creativa, con la Scuola Holden e con l'Università di Miami e la Seton Hall University di New York.


title: Giuseppe Catozzella

text: Il romanzo-inchiesta "Alveare" (Rizzoli, 2011; Feltrinelli, 2014) - in cui, mescolando racconto autobiografico, inchiesta, saggistica e fiction, racconta e rivela partendo dalla vita personale dell'autore in maniera dettagliata e letteraria insieme la presenza decennale della 'ndrangheta nel seno dell'economia e del tessuto sociale della "capitale morale" d'Italia, e della regione più ricca, la Lombardia - è quello che lo ha fatto conoscere in Italia. Da "Alveare" sono poi stati tratti molti spettacoli teatrali e il film tv liberamente ispirato e prodotto da Rai Fiction "L'assalto".


title: Giuseppe Catozzella

text: Nel 2014 ha pubblicato con Feltrinelli il romanzo best seller "Non dirmi che hai paura", vincitore del Premio Strega Giovani e finalista al Premio Strega, e longlisted al International IMPAC Dublin Literary Award. Il romanzo è pubblicato in tutto il mondo. "Non dirmi che hai paura" è un caso editoriale e un longseller diventato un classico contemporaneo che ha venduto più di copie solo in Italia e copie nel mondo. Il romanzo narra in prima persona, le vicende e la storia reale di un'atleta somala, che, dopo aver partecipato alle Olimpiadi di Pechino del 2008, muore come migrante nel Mar Mediterraneo, nel tentativo di raggiungere l'Italia. In Italia, Goffredo Fofi su Internazionale (periodico) lo ha paragonato a Il buio oltre la siepe (romanzo); Marco Belpoliti su L'Espresso a Se questo è un uomo; Roberto Saviano su La Repubblica (quotidiano) al Diario di Anna Frank; Erri De Luca ne ha salutato l'uscita scrivendo "È questa la narrativa che saluto come finalmente capace di raccontare la più grande epopea del nostro tempo". È in lavorazione una trasposizione cinematografica di produzione internazionale tratta dal romanzo, la storia dell'atleta somala Samia Yusuf Omar.


title: Giuseppe Catozzella

text: Nel gennaio 2016, sempre per Feltrinelli, è uscito "Il grande futuro". Anche questo romanzo è un successo di pubblico e di critica, tradotto in molti paesi, e ha incontrato i consensi di grandi artisti anche di ambiti non strettamente letterari. Il regista Gabriele Salvatores, in una recensione sulle pagine del Corriere della Sera, lo ha paragonato a Siddhartha di Hermann Hesse.


title: Giuseppe Catozzella

text: Anche Jovanotti è stato colpito dal romanzo, e sul suo sito ha scritto “Questo romanzo è una bomba, Catozzella è uno scrittore bravissimo. In questo libro ci racconta una storia, prende il personaggio da piccolo e lo porta fino a quando diventa adulto, e noi lo vediamo che si allontana e ci rimane quel magone bello alla fine dei romanzi belli”. Il critico letterario Gian Paolo Serino ha definito il romanzo “un capolavoro assoluto. Un romanzo così accade una volta ogni 50 anni”. Roberto Saviano ha scritto “‘Il grande futuro’ è un romanzo scritto come leggenda, come una fiaba, ma ha la potenza che soltanto le storie vere possiedono. È questo il potere immenso della letteratura: rendere comprensibile la complessità del mondo in cui viviamo”.


title: Giuseppe Catozzella

text: Esce con Feltrinelli, il 22 marzo 2018, il romanzo intitolato "E tu splendi," ed è la storia di un bambino, figlio di immigrati lucani a Milano, che trascorre un'estate a casa dei nonni in un paesino di cinquanta case di pietra sulle montagne della Basilicata, e trova nascosta all'interno dell'antica torre normanna una famiglia di sette stranieri, tra i quali un bambino di nome Josh. L'arrivo degli stranieri cambia per sempre la vita di una comunità che nei secoli ha conosciuto soltanto l'emigrazione. È un romanzo che mette in scena il razzismo e i meccanismi del rifiuto, e anche da questo romanzo è in lavorazione una trasposizione cinematografica.


title: Giuseppe Catozzella

text: "Non dirmi che hai paura", "Il grande futuro" e "E tu splendi" compongono quella che l'autore ha definito la "Trilogia dell'Altro". L'Altro, lo Straniero, raccontato da uno scrittore occidentale, che si espone al paradosso del racconto, attraverso tre momenti "omerici": il Viaggio, la Guerra e l'Approdo.


title: Giuseppe Catozzella

text: In seguito alla pubblicazione di "Non dirmi che hai paura" è stato nominato dalle Nazioni Unite Ambasciatore per l'Agenzia ONU per i Rifugiati (Goodwill Ambassador UNHCR), per "aver fatto conoscere in tutto il mondo la storia di una migrante, e attraverso di lei di tutti i migranti".


title: Giuseppe Catozzella

text: Nel febbraio 2021 dà alle stampe per Mondadori il romanzo "Italiana", storia umana, sentimentale e politica di Maria Oliverio, detta "Ciccilla", prima e sola donna a guidare una banda di briganti nell'Italia appena unificata del 1861, in quella che non è mai stata raccontata dalla letteratura per quello che è: la prima guerra civile italiana. Il romanzo si pone l'ambizione di superare le opposte visioni realista e neoborbonica sull'Unità d'Italia, dando voce a chi ha combattuto nei boschi e sulle montagne dopo essere stato garibaldino e aver fortemente creduto nell'unificazione come occasione per modernizzare ed emancipare l'Italia. "Italiana" ha vinto il Premio internazionale Alessandro Manzoni, il Premio letterario Elba, il Premio letterario Basilicata - sezione Parità di genere e il Premio Brianza - sezione della critica, ed è stato segnalato al Premio Comisso. "Italiana" è stato votato migliore romanzo italiano del 2021 da La Repubblica . È in lavorazione una serie tv tratta da "Italiana".


title: Giuseppe Catozzella

text: Il 24 maggio 2022 è uscito per Mondadori un romanzo per ragazzi illustrato da Ernesto Anderle, "Il ragazzo contro la guerra. Una storia di Gino Strada", in cui Catozzella restituisce la figura di Gino Strada attraverso eventi reali, che hanno seguito l'attentato alle Torri gemelle dell'11 settembre 2001, e lo sguardo incantato di un bambino.


title: Antena 3

text: Antena 3 ("Antena Tres") è una delle principali emittenti televisive spagnole insieme a La 1 e Telecinco, ed è presente, oltre che in campo televisivo, anche nel settore delle radio e del cinema. Ha sede a San Sebastián de los Reyes, comune vicino a Madrid.


title: Antena 3

text: È stata la prima stazione televisiva privata in Spagna, avendo iniziato, dopo un mese di prove, le trasmissioni il 25 gennaio 1990, con un notiziario.


title: Antena 3

text: L'azionariato iniziale era molto variegato e comprende diverse aziende iberiche. Nel 1992, il Grupo Zeta di Antonio Asensio Pizarro (che aveva tentato di costruire una tv nazionale senza esito), diventa azionista di maggioranza del canale, e lo rinnova profondamente, migliorandone la qualità e gli ascolti che fin lì erano stati modesti (in alcuni mesi riesce a sorpassare TVE 1). 5 anni dopo vi è un nuovo cambio di proprietà, al posto del Grupo Zeta entra Telefónica.


title: Antena 3

text: Dal 2003 i principali azionisti del gruppo sono l'italo-spagnola Planeta DeAgostini (attraverso la Zodiak), la tedesca RTL Group, il resto delle azioni è sul mercato il quanto l'azienda è quotata alla Borsa di Madrid dal 2003. L'attuale direttore è Silvio Gonzalez, che ha preso il posto dell'italiano Maurizio Carlotti.


title: Antena 3

text: Tra i programmi internazionali di successo che la rete trasmette si possono citare "Los Simpson" (il cartone più visto in Spagna), "¿Quién quiere ser Millonario?" ("Chi vuol essere milionario?"), "La Ruleta de la suerte" ("La ruota della fortuna" per un certo periodo passato alla rivale Telecinco ma poi tornato su Antena 3), "1 contra 100" ("1 contro 100"), "Boom" e le serie TV statunitensi "Tru Calling", "24", "4400", "Senza traccia" e "Ghost Whisperer".


title: Antena 3

text: Dal 2006 al 2009 ha trasmesso la Champions League e gran parte dell'Europa League. Dal 2015 al 2018 ha trasmesso nuovamente la Champions, curiosamente negli anni in cui il Real Madrid ha vinto tre volte di fila il trofeo.


title: Antena 3

text: Tra le autoproduzioni di maggiore successo, ci sono le fiction "Aquì no hay quien viva", "Un Paso adelante" (che ha avuto un'appendice musicale con la UPA band e con Miguel Angel Muñoz), "Los hombres de Paco" (di cui Mediaset ha comprato i diritti trasponendola in Italia con il titolo "Tutti per Bruno"), il talk-show "¿Donde està, corazon?", la serie teen "Fisica o chimica" (trasmessa in Italia su Rai 4), lo show "Tu cara me suena" (importato anche in Italia su Rai 1 con il titolo "Tale e quale show") , le telenovelas "El secreto de Puente Viejo" (trasmessa in Italia con successo su Canale 5 con il titolo "Il segreto") e "Bandolera" (anch'essa trasmessa in Italia da Mediaset con il titolo "Cuore ribelle"), "Velvet", ed il suo telegiornale, "Antena 3 Noticias".


title: Antena 3

text: Nel 2017 ha prodotto la serie "La casa de papel" ("La casa di carta"), che nel 2018 ha vinto l'International Emmy Award come miglior serie tv drammatica, diventando la prima serie spagnola a ricevere tale riconoscimento. Nel resto del mondo, la serie è stata distribuita da Netflix, che ne ha poi proseguito la produzione.


title: Antena 3

text: Antena 3, nel 2005, ha lanciato 2 canali sul digitale terrestre, Neox, dedicato ai giovani e molto seguito, e Nova, dedicato al pubblico femminile. A settembre 2009 nasce Nitro, dedicato al pubblico maschile, poi chiuso. A questi si sono aggiunti anche MEGA, ideale erede di Nitro, e Atreseries, dedicato a film e serie tv e disponibile solo in HD.


title: Antena 3

text: Ha prodotto tra il 2005 e il 2006 il film "Los Borgia", ispirato alla nota famiglia italo-spagnola molto influente nel XV secolo.


title: Katherine LaNasa

text: Dal 1989 al 1992 è stata la quarta moglie dell'attore Dennis Hopper, da cui ha avuto un figlio, Henry Hopper. Il 19 maggio 1998 sposa l'attore French Stewart, da cui divorzia dopo 11 anni di matrimonio. Il 18 agosto 2012 celebra le sue terze nozze con l'attore Grant Show, da cui, il 21 marzo 2014, ha avuto una figlia, Eloise.


title: Omogeneizzazione

text: In ambito tecnologico, lomogeneizzazione consiste in un'operazione unitaria mediante la quale una miscela eterogenea viene resa omogenea.


title: Omogeneizzazione

text: Una miscela è detta "chimicamente omogenea" quando la miscela presenta uguale composizione in ogni punto dello spazio, mentre è detta "chimicamente eterogenea" se presenta un gradiente di concentrazione tra le varie parti che la compongono. L'operazione di omogeneizzazione è sostanzialmente un caso particolare dell'operazione di miscelazione. In particolare si tratta della miscelazione di fasi tra loro insolubili (a cui talvolta sono stati aggiunti agenti tensioattivi) al fine di ottenere una sospensione o un'emulsione.


title: Omogeneizzazione

text: Oggi il termine "omogeneizzatore" è usato spesso per indicare genericamente attrezzature atte a "disperdere" o "emulsionare" secondo varie tecniche: miscelatori a lame rotanti, sonde a ultrasuoni, mulini colloidali, addirittura frullatori e mortai. Ma la definizione più corretta si rifà ad una macchina composta da due elementi fondamentali: un dispositivo pompante positivo ed una valvola omogeneizzatrice che crea un angusto passaggio attraverso il quale il prodotto è costretto a scorrere per uscire.


title: Omogeneizzazione

text: L'omogeneizzatore che, pur con i molti cambiamenti apportati negli anni, ha conservato gli stessi elementi fondamentali che aveva alla sua nascita, fu inventato e brevettato alla fine del 1800 da Gaulin per la lavorazione del latte e la produzione di burro e, come tale, presentato all'Esposizione Mondiale di Parigi del 1900. La letteratura tecnica sull'argomento attribuisce a Gaulin la titolarità dei termini "omogeneizzare" ed "omogeneizzazione".


title: Omogeneizzazione

text: L'industria dei derivati del latte è la maggiore utilizzatrice di omogeneizzatori, ma questi sono ora utilizzati per molti altri prodotti alimentari, come emulsioni di aromi, nettari di frutta, tuorlo d'uovo, sughi e salse di pomodoro, formulazioni per la prima infanzia definite appunto "omogeneizzati" (di carne, di pesce, di frutta). Il prodotto omogeneizzato, in virtù delle sue caratteristiche strutturali, è anche un ottimo intermedio destinato a trattamenti di disidratazione come la liofilizzazione e l'essiccazione spray.


title: Omogeneizzazione

text: L'omogeneizzazione viene sfruttata in ambito alimentare nel processo di lavorazione del latte. L'omogeneizzazione del latte ha lo scopo di prevenire o ritardare la naturale separazione delle sostanze che compongono il latte. Infatti i grassi presenti nel latte in genere si accumulano verso la parte alta dell'emulsione, mentre l'acqua tende ad accumularsi verso il basso.


title: Omogeneizzazione

text: Sottoponendo il latte a forti e repentine cadute di pressione, durante l'operazione di omogeneizzazione le particelle di grasso si frammentano in piccolissime goccioline, e aumenta la loro stabilità in emulsione con l'acqua.


title: Omogeneizzazione

text: All'inizio il successo dell'omogeneizzazione del latte fu molto limitato, soprattutto a causa delle lacune tecnologiche nella pastorizzazione del latte. Solo dopo circa 25 anni il prodotto ottenne il giusto riconoscimento anche commerciale dopo che si migliorò l'aspetto igienico-sanitario del disegno della macchina; nel frattempo comunque si continuarono a vendere omogeneizzatori per la lavorazione del gelato e del latte concentrato.


title: Omogeneizzazione

text: Alcuni dei requisiti del latte omogeneizzato che favorì il successo di tale tecnologia furono la riduzione della tendenza alla coagulazione, ottenendo così un prodotto più digeribile soprattutto dagli infanti, e un'uniforme distribuzione del grasso in tutto il prodotto, con un conseguente miglioramento delle caratteristiche organolettiche (aspetto e palatabilità).


title: Omogeneizzazione

text: Lomogeneizzato è un alimento per neonati o bambini al di sotto dei tre anni d'età costituito da frutta, verdura, pesce, carne, ecc., che offre il nutrimento necessario al bambino.


title: Omogeneizzazione

text: Il termine "omogeneizzato" è tradotto in francese ""mouliné"" o in tedesco ""püriert"", ovvero tritato, macinato o passato. Infatti un omogeneizzato è un passato tritato finemente come una purea, ovvero reso omogeneo industrialmente mediante procedimenti di omogeneizzazione meccanici e chimici; questa frammentazione aumenta la superficie esposta agli enzimi digestivi, favorendo una digestione più veloce. L'omogeneizzazione per prima volta fu introdotta in America nel 1930 circa al fine di realizzare omogeneizzati adatti a patologie digestive; negli anni '60 sono diventati di uso abituale nello svezzamento dei bambini.


title: Omogeneizzazione

text: Generalmente un omogeneizzato di carne contiene l'acqua di cottura della carne, circa il 40% di carne cotta a vapore, olio ad esempio quello di girasole e sale. Uno alla frutta contiene quantità variabili di frutta ed altri ingredienti. L'origine delle materie prime come la carne o la frutta può essere mista.


title: Omogeneizzazione

text: Gli omogeneizzati differiscono dai liofilizzati i quali vengono sottoposti a liofilizzazione e disidratazione.


title: Omogeneizzazione

text: L'omogeneizzatore è nato per una geniale intuizione, non è frutto di una teoria. Molti ricercatori si sono affannati nell'interpretare il fenomeno, spesso ostacolati dall'essersi concentrati sul trattamento del latte e quindi soltanto sulle emulsioni. Chi ha puntato su meccanismi di taglio, o di impatto, o di trafilamento, o di accelerazione-decelerazione, o ancora di vibrazione della valvola omogeneizzatrice, è stato prima o poi smentito.


title: Omogeneizzazione

text: I meccanismi che hanno maggiore credibilità nello spiegare gli effetti dell'omogeneizzazione sono due, anche se non tutto è definitivamente chiarito poiché vi sono fenomeni fluido-dinamici che appartengono ad entrambi: la "turbolenza" (intensi vortici creati nel liquido al momento della conversione di energia con produzione di significativi gradienti di velocità locale in grado di frammentare le particelle), e la "cavitazione" (bolle cave generate dalla caduta di pressione e conseguenti onde d'urto allorché le bolle implodono).


title: Omogeneizzazione

text: Per omogenizzazione cellulare (o omogeneizzazione dei tessuti) si intende una serie di metodiche attraverso cui, primariamente, rompere le membrane cellulari (questo primo passaggio è detto lisi cellulare), così da liberarne il contenuto (come proteine, DNA o RNA, organelli, ecc.) e permetterne il galleggiamento in una soluzione tampone, e infine rendere omogenea la miscela eterogenea appena ottenuta. Tali metodiche possono essere applicate ai materiali più disparati: piante, cibi, tessuti, e così via. L'omogeneizzazione cellulare è ottenibile attraverso metodiche molto diverse tra loro, classificabili sulla base di fattori come il tipo di azioni applicata, l'energia necessaria a compiere l'omogeneizzazione, ecc.


title: Omogeneizzazione

text: Classificazione delle metodiche di omogeneizzazione cellulare sulla base del tipo di azione applicata:


title: Omogeneizzazione

text: Classificazione delle metodiche di omogeneizzazione cellulare sulla base della quantità di energia necessaria:


title: Omogeneizzazione

text: Tutte queste metodiche sono contraddistinte da risultati più o meno raffinati (le sfere del bead milling, ad esempio, rischiano una contaminazione del campione), dall'applicazione di più o meno forza (metodi blandi, moderati o vigorosi), e vantaggi e svantaggi peculiari (i metodi ad alta energia, ad esempio, possono provocare un aumento di temperatura); questi fattori, unitamente alla considerazione della fonte del tessuto, della sua resistenza e di ciò che si desidera ottenere, determinano la scelta di una metodica piuttosto che di un'altra a seconda.


title: Il mistero di Donald C.

text: Il mistero di Donald C. ("The Mercy") è un film del 2018 diretto da James Marsh con protagonisti Colin Firth e Rachel Weisz.


title: Il mistero di Donald C.

text: La pellicola narra le vicende di Donald Crowhurst, imprenditore e velista dilettante britannico che partecipò alla Golden Globe Race nel 1968, la cui storia fu portata sul grande schermo già col documentario "Deep Water - La folle regata" (2006).


title: Il mistero di Donald C.

text: Donald Crowhurst, commerciante e velista dilettante, decide di partecipare alla Golden Globe Race, regata in solitaria intorno al mondo senza scalo, organizzata sull'onda dell'entusiasmo delle recenti imprese di Francis Chichester. Attirato dall'ammontare del premio in denaro messo in palio dalla rivista "Sunday Times", Crowhurst partecipa per salvare la sua attività commerciale sull'orlo del fallimento e procurare a sé e alla famiglia mezzi di sostentamento adeguati.


title: Il mistero di Donald C.

text: Salpato da Teignmouth il 31 ottobre 1968, dopo alcuni incidenti che avevano già ritardato più volte la sua partenza, si trovò ben presto a fronteggiare grosse difficoltà. Iniziò a comunicare false posizioni alla giuria, annotando sul diario di bordo il viaggio reale, durante il quale non lasciò mai l'Oceano Atlantico e non doppiò alcuno dei capi indicati nel regolamento della gara.


title: Il mistero di Donald C.

text: Le riprese del film sono iniziate il 20 maggio 2015 nel Regno Unito: a giugno le riprese si sono svolte a Teignmouth, nel Devon e nel Dorset; a luglio invece vengono effettuate a Malta.


title: Il mistero di Donald C.

text: Il film è stato distribuito nelle sale cinematografiche britanniche a partire dal 9 febbraio 2018, ed in quelle italiane dal 5 aprile dello stesso anno.


title: Centromero

text: Il centromero (dal greco 'kentron':centro e 'meros': parte) o costrizione primaria è la regione del cromosoma in cui i cromatidi sono a stretto contatto. È costituito da DNA altamente ripetuto rappresentato da una serie di ripetizioni in tandem di DNA alfa satellite quindi fortemente eterocromatico.


title: Centromero

text: Il centromero è essenziale per la corretta segregazione dei cromatidi durante l'anafase mitotica e meiotica. Durante la divisione cellulare le sequenze centromeriche si associano a proteine specifiche che formano un complesso multiproteico chiamato cinetocore capace di legare i microtubuli del fuso responsabili della segregazione. L'irregolare distribuzione dei cromosomi comporta la comparsa di cariotipi aberranti nelle cellule figlie.


title: Centromero

text: I cromosomi monocentrici sono i più diffusi e costituiscono il cariotipo di molte piante, gran parte degli animali e di alcune forme unicellulari.


title: Centromero

text: Il centromero divide i cromatidi in due bracci. Il segmento compreso tra l'estremità superiore del cromosoma e il centromero prende il nome di braccio corto e viene indicato con la lettera p, mentre il segmento compreso tra il centromero e l'estremità inferiore è denominato braccio lungo e indicato con la lettera q.


title: Centromero

text: Il rapporto tra il braccio corto e la lunghezza totale del cromatidio definisce l'indice centromerico (IC) che indica in percentuale lo spostamento del centromero dal punto centrale.


title: Centromero

text: In base all'indice centromerico, e quindi alla posizione del centromero, i cromosomi vengono classificati in:


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Gli extraterrestri nella fantascienza, e più in generale nella cultura di massa, sono rappresentati come forme di vita generalmente intelligenti provenienti da un pianeta diverso dalla Terra. Spesso sono anche indicati collettivamente come "alieni"; tale termine è antropocentrico ed è usato per riferirsi a ipotetici rappresentanti di civiltà non umane a partire da o su altri pianeti, anche nel contesto del proprio habitat nativo. Questo può essere visto come un ritorno al significato classico di "alieno", come riferito a un "altro". La parola "alieno" (dal latino "alienus" col vario significato di «appartenente ad altri, altrui; straniero; estraneo; avverso») indica in generale un soggetto estraneo all'ambiente di riferimento.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Per quanto la fantascienza abbia visto la propria codifica come genere solo nella prima metà del Novecento, gli extraterrestri compaiono già nella narrativa precedente, fin dall'antichità, in racconti filosofici, spesso in relazione al tema della "pluralità dei mondi", o in satire a sfondo sociale e politico.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Durante la prima fantascienza delle riviste "pulp" statunitensi, gli extraterrestri sono stati spesso rappresentati come mostri o come "omini verdi" e più in generale come semplici personaggi stereotipati, per lo più antagonisti malvagi dell'eroe umano, o al massimo nel ruolo di "spalla" del protagonista. In queste prime storie avventurose, gli extraterrestri sovente erano fatti provenire dal pianeta Marte o da altri luoghi del sistema solare. In seguito al progredire delle osservazioni astronomiche e dell'esplorazione spaziale, la loro origine è stata spostata in più remoti pianeti extrasolari. Con la nascita dell'ufologia alla fine degli anni quaranta e la corsa allo spazio durante la guerra fredda, gli extraterrestri hanno goduto di rinnovato interesse nell'opinione pubblica, diventando un popolare soggetto di indagine. Con gli anni sessanta-settanta della New Wave e della "fantascienza sociologica", nella narrativa queste figure dimettono il semplice ruolo di mostri e crudeli invasori per venire descritti in modo più complesso nei loro aspetti psicologici e culturali, superando gli stereotipi precedenti e rendendosi più spesso protagonisti delle storie, assieme alla loro civiltà e al loro ambiente.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Nella cultura popolare lo stereotipo degli "omini verdi" è stato nel frattempo sostituito da quello dei "Grigi" delle pubblicazioni ufologiche.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Benché la fantascienza come genere definito si sia sviluppata a partire dal Novecento, le rappresentazioni di personaggi extraterrestri compaiono nella letteratura fin dall'antichità, nel racconto "Una storia vera" di Luciano di Samosata (120-190 d.C.), o più avanti, agli albori dell'era scientifica, nel "Somnium" (1634) di Keplero, ne "Gli stati e gli imperi della luna" (1662) di Cyrano de Bergerac, nel "Micromega" (1752) di Voltaire.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: La protagonista del racconto popolare giapponese del X secolo "Taketori monogatari" ("Storia di un tagliatore di bambù"), è una "hime" (principessa) della Luna, che viene mandata sulla Terra per sicurezza nel corso di una guerra celeste e viene ritrovata e cresciuta da un tagliatore di bambù in Giappone. In seguito ella viene riportata sulla Luna dalla sua vera famiglia. L'illustrazione del manoscritto raffigura una macchina volante circolare somigliante a un disco volante. All'incirca nello stesso periodo, "Le avventure di Bulukiya", un racconto arabo medioevale da "Le mille e una notte", descriveva un cosmo costituito da diversi mondi, alcuni più grandi della Terra e ciascuno con i propri abitanti.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Tuttavia è soprattutto a partire dal XVII secolo, con l'invenzione del telescopio, che si crea un autentico interesse per il tema della vita negli altri mondi.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Il poeta didattico Henry More riprese il tema classico della pluralità dei mondi del greco Democrito nel "Democritus Platonissans, or an Essay Upon the Infinity of Worlds" (1646). Con il nuovo punto di vista relativo era sostenuta la possibilità che "Il Sol del nostro mondo / divien altrove una stella", oltre ad avere compiuto il salto speculativo dei pianeti extrasolari.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: La possibilità di vita extraterrestre era un luogo comune del discorso dotto nel XVII secolo, benché nel "Paradiso perduto" (1667) John Milton utilizzasse prudentemente il condizionale, quando l'angelo suggerisce ad Adamo la possibilità di vita sulla Luna:


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Le "Conversazioni sulla pluralità dei mondi" di Bernard le Bovier de Fontenelle, con le sue analoghe escursioni sulla possibilità di vita extraterrestre, ampliano piuttosto che negare la sfera creativa di un Artefice; vennero tradotte in inglese nel 1686. Nelle "Escursioni" (1728) David Mallet proclama: "Diecimila mondi splendono avanti, ciascuno con il suo treno / di mondi popolati."


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Nell'Ottocento l'idea che la Luna e gli altri pianeti del sistema solare fossero abitati era abbastanza diffusa a livello popolare e anche nell'ambito del mondo accademico era una questione seriamente dibattuta. Il continuo miglioramento della tecnologia dei telescopi rifrattori, inoltre, faceva presagire nuove imminenti scoperte. L'astronomo francese Camille Flammarion (1842-1925), ad esempio, rimase convinto per tutta la vita che vi fossero altri pianeti abitati, concetto che divulgò nei suoi libri. Flammarion, oltre che divulgatore, fu anche un noto scrittore di romanzi scientifici precursori della fantascienza e fu tra i primi a proporre l'idea che gli esseri extraterrestri fossero davvero alieni, e non semplicemente variazioni delle creature terrestri.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Nell'opinione pubblica suscitò grande scalpore, nel 1835, la notizia della scoperta della vita sulla Luna in una serie di articoli pubblicati sul quotidiano "New York Sun", che aumentò vertiginosamente le proprie vendite. Tale storia è passata alla storia col nome di "Great Moon Hoax" ("grande beffa della Luna"). In essa era descritto un completo ecosistema lunare e una razza intelligente di uomini alati. Le immaginarie scoperte - falsamente attribuite a sir John Herschel, forse il più noto astronomo del suo tempo - vennero prese per autentiche dai newyorkesi e l'articolo tradotto in varie lingue, malgrado in origine avesse, con ogni probabilità, un intento satirico: mettere in ridicolo alcune delle stravaganti teorie astronomiche dell'epoca, e in particolare le idee del rev. Thomas Dick, il quale aveva calcolato che il sistema solare contenesse 21.891.974.404.480 (oltre 21 trilioni) di abitanti (la Luna da sola, secondo il suo calcolo, avrebbe potuto contenerne 4,2 miliardi). Gli scritti di Thomas Dick furono enormemente popolari negli Stati Uniti anche tra gli intellettuali.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Dopo la Luna, il pianeta Marte è stato considerato per lungo tempo un ottimo candidato per la vita extraterrestre.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Nel 1877 l'astronomo italiano Giovanni Virginio Schiaparelli credette di scorgere una rete di canali sulla superficie di Marte, i cosiddetti "Canali di Marte". Si diffuse l'idea che tali formazioni fossero opere d'ingegneria idraulica realizzate da una specie intelligente per sopravvivere in un mondo più arido della Terra. L'astronomo statunitense Percival Lowell fu tra i maggiori sostenitori di questa teoria, che ebbe grande impatto popolare. Egli sostenne la tesi che i canali fossero stati costruiti da esseri intelligenti col proposito di gestire al meglio le insufficienti risorse idriche del pianeta, che immaginava - differentemente da Schiaparelli - coperto di vegetazione.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: La controversia scientifica si trascinò per anni, fino ai primi del Novecento, quando fu dimostrato che i canali di Schiaparelli erano delle illusioni ottiche. Le idee di un Marte solcato da canali e abitato sarebbero tuttavia rimaste vive nell'immaginario popolare, grazie soprattutto alle numerose storie di fantascienza ambientate sul pianeta rosso, almeno fino al 1965, quando la televisione mostrò le prime foto scattate dalla sonda spaziale Mariner 4 della NASA di un pianeta desertico e inospitale.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Con il romanzo del 1898 "La guerra dei mondi" di H.G. Wells, che rappresenta realisticamente un'invasione della Terra da parte dei marziani, l'idea di abitanti di altri mondi entra prepotentemente a far parte dell'immaginario collettivo.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Benché già prima della pubblicazione de "La guerra dei mondi" vi fossero state altre storie di alieni e di invasioni aliene, questo romanzo è considerato generalmente come il prototipo delle storie di invasione aliena e a Wells è accreditata l'ideazione di diversi temi sugli extraterrestri che sono stati poi notevolmente ampliati dagli scrittori di fantascienza nel corso del Novecento, tra cui il primo contatto e la guerra interplanetaria tra specie differenti.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Wells stesso, vari decenni dopo, ribaltò lo stereotipo dell'alieno malvagio che egli stesso aveva contribuito a creare in un successivo romanzo, "Gli astrigeni" ("Star Begotten", 1937): i marziani erano qui descritti come una sorta di fratelli maggiori e più saggi dell'umanità, che guidano l'evoluzione dell'intelletto umano con una dosata irradiazione di raggi cosmici. Dalla "Guerra dei mondi" in poi, la paura dell'invasione degli "alieni" rimase comunque una costante in numerosissime opere popolari. Dal romanzo fu tratto nel 1938 un dramma radiofonico omonimo prodotto e interpretato da Orson Welles come una radiocronaca, talmente realistica e convincente da gettare nel panico milioni di ascoltatori americani.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Durante la prima fantascienza delle riviste "pulp" statunitensi (anni venti e trenta), gli extraterrestri sono stati spesso rappresentati come mostri e più in generale come semplici personaggi stereotipati, antagonisti malvagi dell'eroe, o al massimo nel ruolo di "spalla" del protagonista, che quasi invariabilmente è un giovane maschio bianco terrestre. In queste prime storie avventurose e nelle illustrazioni di copertina compare spesso il personaggio del mostro dagli occhi da insetto (BEM, "bug-eyed monster") che insidia la fanciulla da salvare. Nell'epoca d'oro della fantascienza (dalla fine degli anni trenta agli inizi dei cinquanta) gli extraterrestri sovente erano fatti provenire dal pianeta Marte, da Venere o da altri luoghi del sistema solare allora considerati misteriosi. In seguito, con il progredire delle osservazioni astronomiche e dell'esplorazione spaziale, la loro origine sarà spostata in pianeti sempre più remoti.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Vari autori già agli inizi degli anni trenta avevano messo in discussione lo stereotipo degli extraterrestri come crudeli invasori o guerrieri simili all'uomo. Stanley G. Weinbaum, in "Un'odissea marziana" (1934), descrive un Pianeta Rosso abitato da creature pacifiche, spesso intelligenti quanto gli esseri umani, ma con una psicologia del tutto diversa e incomprensibile. Dello stesso anno, nel racconto "Vecchio fedele" di Raymond Z. Gallun, un marziano fugge dal governo dispotico del suo pianeta e, con l'aiuto di una cometa, raggiunge la Terra dove riesce a incontrare i terrestri con cui era entrato in contatto radio; infine muore perché l'atmosfera terrestre è troppo densa per lui.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: L'elenco dei libri di narrativa che contengono descrizioni di extraterrestri o di forme di vita aliene, dal romanzo di Wells in poi, è sterminato. Le opere di questo tipo vanno dalla narrativa di anticipazione o di speculazione ("Infinito" di Olaf Stapledon), agli horror (molti dei racconti del "terrore cosmico" di Lovecraft) fino alla "space opera", l'avventura spaziale popolare a partire dagli anni trenta-quaranta. Nel romanzo "Infinito" (1930) di Olaf Stapledon, i marziani hanno la forma di nuvole capaci di comunicare telepaticamente e formano una coscienza collettiva sul loro pianeta; tentano anch'essi un'invasione della Terra, ma vengono respinti, anche se la vittoria sarà fatale ai terrestri.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Gli alieni sono protagonisti dei primi fumetti di fantascienza, inizialmente comici e satirici, pubblicati in forma di strisce o vignette nei quotidiani: "Marsoozalums", apparso nel 1901 sul "New York Journal", e "Mr. Skygack, from Mars", del 1907. In "Flash Gordon", del 1934, il protagonista è catapultato nel planetoide alieno di Mongo, popolato da numerose razze diverse. Il più famoso personaggio di origine extraterrestre, Superman, fa la sua apparizione nel 1938.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Il secondo dopoguerra vede l'inizio della Guerra fredda, che viene riflessa nell'immagine ancora una volta popolare dell'alieno malvagio, minacciosamente in procinto di conquistare gli Stati Uniti con armi terribili. La più grande ondata di pellicole sulle invasioni aliene si ha proprio tra l'ascesa di Joe McCarthy nel 1950 e il lancio dello Sputnik nel 1957. La corsa allo spazio condotta nell'ambito della guerra fredda tra USA e URSS, provoca un rinnovato interesse per l'esplorazione del cosmo e per i suoi possibili abitatori.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Con la nascita dell'ufologia alla fine degli anni quaranta e soprattutto negli anni cinquanta, gli extraterrestri divengono anche, da elemento narrativo e soggetto filosofico, oggetto di indagine con velleità scientifiche. Dopo decenni di ricerche inconcludenti, la mancanza di risultati scientifici che potessero comprovare - o escludere - l'origine extraterrestre del fenomeno UFO non ha diminuito la popolarità degli alieni, mantenendo l'entità extraterrestre una figura enigmatica, misteriosa e aperta a qualsiasi interpretazione. Essa continua dunque a essere un terreno fertile per i narratori, che la possono adattare per qualsiasi ruolo all'interno delle proprie storie, anche di tipo allegorico.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Nelle "Cronache marziane" (1950), di Ray Bradbury, Marte viene conquistato e colonizzato dai terrestri. I marziani sono un'antichissima e saggia razza in malinconica decadenza, destinata ad una rapida estinzione. Vi è un evidente parallelo con la conquista del Nuovo Mondo: gli umani si insediano sul suolo marziano senza considerazione per gli indigeni, che vengono uccisi dalle malattie portate dalla Terra, come accadde per i nativi americani.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Sulla scorta dell'ufologia nascono anche dei culti religiosi, tra cui i Raeliani, che riprendono elementi dalla Teosofia e dalle religioni orientali; in genere queste credenze propongono la figura di alieni saggi e benevoli; tuttavia non manca la figura dell'alieno malvagio, che in tale ambito religioso è più che altro riconducibile ai miti e ai simboli della demonologia cristiana.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Con gli anni sessanta-settanta della New Wave e della "fantascienza sociologica", gli extraterrestri nella narrativa dismettono il semplice ruolo di crudeli invasori per godere di maggiore risalto nella loro componente psicologica e culturale, superando gli stereotipi e diventando, sempre più spesso, i veri protagonisti della narrazione, che approfondisce la descrizione del loro habitat e della loro civiltà; nascono storie interamente ambientate in contesti alieni e narrate dal punto di vista degli extraterrestri, per le quali è stato coniato il termine di "xenofiction".


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: In "Straniero in terra straniera" ("Stranger in a Strange Land", 1961), di Robert A. Heinlein, i saggi e antichi Marziani allevano il protagonista umano, orfano, il quale al termine dell'adolescenza fa ritorno sulla Terra, per conoscere la cultura umana a lui "aliena". La controcultura dei tardi anni sessanta fu influenzata da questo libro per i suoi temi libertari e per la sua esaltazione dell'"amore libero".


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: L'elenco dei libri di narrativa che contengono descrizioni di extraterrestri o di forme di vita aliene è sterminato. Le opere di questo tipo vanno dalla narrativa di anticipazione o di speculazione ("La nuvola nera" (1957) di Fred Hoyle), al racconto filosofico (come in alcune opere di Stanisław Lem, dove l'alieno è solitamente un enigma: ad esempio "Solaris", "Il pianeta del silenzio"), agli horror fino alla fiaba per bambini ("Extraterrestre alla pari" e "Clorofilla dal cielo blu" di Bianca Pitzorno), alla tradizionale space opera.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Extraterrestri - più o meno pittoreschi - compaiono abitualmente (anche come personaggi principali) in film, serie televisive e fumetti.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Un'espressione ricorrente per indicare gli extraterrestri è "omini verdi" od "ometti verdi" (in inglese "little green men"), per riferirsi a delle figure stereotipate di alieni. La loro raffigurazione può variare notevolmente, ma il più delle volte sono rappresentati come creature umanoidi dalla pelle verdastra e dalla statura inferiore a quella umana, glabre e dotate di una testa imponente (a suggerirne l'intelligenza assai sviluppata), occhi grandi e privi di pupille, naso appena abbozzato e arti esili; talvolta presentano delle antenne sul capo.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: L'etichetta di "omini verdi", spesso utilizzata in senso umoristico e parodico, è rimasta associata per molti anni ai marziani. Il colore verde in riferimento agli alieni deriva forse dal romanzo originale di Edgar Rice Burroughs "Sotto le lune di Marte" ("A Princess of Mars", 1912), dove sono descritte varie specie di marziani, tra cui appunto una razza con la pelle verde. Nella tradizione narrativa, il colore verde è onnipresente per evocare creature magiche e spettrali; Claude Lecouteaux, nel suo saggio "Les nains et les elfes au Moyen Âge", sostiene che questo colore è una prerogativa delle forze dell'Aldilà.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Il colore verde in associazione agli extraterrestri sarà ripreso, dopo Burroughs, da molti altri autori e compare, in qualche caso, anche nel titolo delle loro opere, come nel romanzo "The Green Man" di Harold Sherman (1946, su "Amazing Stories") e nel seguito "The Green Man Returns" (1947), dove un messia dalla pelle verde discende sulla Terra da un disco volante, o nel racconto "The Third Little Green Man" di Damon Knight (1948, su "Planet Stories"). Alieni verdi comparivano anche nelle copertine di "pulp magazine" con le avventure di Flash Gordon e Buck Rogers e persino nei cartoni animati della Warner Brothers, dove fa la sua comparsa nel 1948 il personaggio comico di Marvin il Marziano ("Marvin the Martian" o "Commander X-2"), un piccolo alieno bellicoso in divisa verde.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Gli omini verdi sono protagonisti, ad esempio, del romanzo di Mack Reynolds "The Case of the Little Green Men" (1951), in cui un detective indaga sugli extraterrestri che vivono sulla Terra in mezzo alla popolazione. Fredric Brown, nel suo romanzo del 1954 "Marziani, andate a casa!" ("Martians, Go Home!") descrive in tono umoristico un'improvvisa invasione di milioni di marziani verdi, intangibili e sostanzialmente pacifici, ma insopportabili nella loro invadenza.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: I "Grigi" hanno rimpiazzato gli omini verdi come stereotipo di extraterrestre nella cultura popolare, grazie alla diffusione data loro dalle pubblicazioni ufologiche, che comunque propongono anche altre rappresentazioni di alieni, come i benevoli "Nordici" (presenti soprattutto nell'immaginario ufologico europeo), i sanguinari Rettiliani o gli inquietanti Insettoidi.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: I Grigi fanno la loro prima significativa apparizione cinematografica nel film del 1977 "Incontri ravvicinati del terzo tipo", in cui il regista Steven Spielberg si servì di alieni simili a bambini come metafora creativa.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Appartengono a questa vasta categoria gli alieni rappresentati con un misto di caratteristiche umane e di animali terrestri. I più noti di questo tipo di extraterrestri sono i rettiliani - popolari tra gli ufologi - e gli insettoidi.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Gli alieni a forma di rettile sono i protagonisti della serie televisiva "Visitors", dove si presentano camuffati sotto un aspetto umano.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Alieni dalle sembianze di insetti compaiono nella serie televisiva "", dove rappresentano una delle specie del popolo Xindi.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Già nel sopracitato romanzo di H. G. Wells i marziani sono rappresentati come esseri tentacoluti, con cenni di biologia extraterrestre. Da qui seguirono altre rappresentazioni di extraterrestri più o meno mostruosi. Murray Leinster, nel racconto "Proxima Centauri" (1935) descrive gli extraterrestri come dei ferocissimi mostri vegetali, senzienti, ma antropofagi. Molte delle entità che popolano i racconti di H. P. Lovecraft sono spesso descritte come provenienti da altri mondi (altri pianeti, altre galassie o altri piani di esistenza).


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: D'altra parte, C. S. Lewis, nel romanzo "Lontano dal pianeta silenzioso" del 1938, descrive gli "eldila", esseri di energia (nel contesto, una versione fantascientifica degli angeli).


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Mentre questi extraterrestri possono essere affini alla mitologia, altri autori hanno invece voluto descrivere forme molto differenti di esseri viventi. Già Keplero, nel "Somnium" (pubblicato postumo nel 1634), si rende conto che l'irregolare clima lunare e il terreno ostile avrebbero prodotto piante e animali molto diverse da quelle terrestri e, invece di ideare una civiltà lunare simile a quelle terrestri, descrive delle creature (forse solo animali, forse no), dal breve arco vitale, in continua migrazione per sfuggire agli sbalzi di temperatura e a condizioni ostili di vita.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Nel corso di questa voce sono state già citate altre forme di vita più insolite, come le colonie senzienti di batteri marziani di Olaf Stapledon ("Infinito", 1930) e "La nuvola nera" di Fred Hoyle (1969) (nel romanzo si suggerisce anzi che sia una forma di vita comune nell'universo); di nuovo, Murray Leinster, nel racconto "Il pianeta solitario" (1949), anticipa "Solaris" raccontando di una massa gigantesca di protoplasma senziente che ricopre un intero pianeta, sostanzialmente ben intenzionata; Michael Crichton, nel romanzo "Andromeda" (1969), descrive un virus alieno (non senziente).


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Altri autori ancora sono passati a forme di vita non basate sulla chimica del carbonio: il caso limite, forse, è "Dragon's Egg" (1980) di Robert L. Forward, dove il metabolismo degli extraterrestri si basa su reazioni nucleari anziché sulle reazioni chimiche, con effetti sulla scala dei tempi: nell'arco di pochi giorni terrestri, per queste forme di vita passano intere civiltà, finché non superano rapidamente la stessa civiltà terrestre. Il racconto fu suggerito da un saggio dell'astronomo Frank Drake.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Un altro caso limite, di tipo più ludico, è "Dkrtzy RRR", un'equazione matematica senziente. Questo personaggio inventato da Alan Moore compare nei fumetti e si può considerare un'entità di natura memetica, come, per esempio, un software. Questa equazione è stata scoperta (o costruita) da un matematico extraterrestre e, nel contesto della storia, lavora e coopera con altre entità.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Un soggetto da sempre legato agli extraterrestri è immaginare come potrebbe svolgersi il primo incontro con essi e a quali conseguenze - benefiche o disastrose - potrebbe condurre per la specie umana.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: A questo tema sono state dedicate intere serie. Un classico è la serie di romanzi dei "Free Traders" (dal 1966) di Andre Norton. Una trattazione moderna e scientificamente curata, che usa segnali radio invece delle astronavi, si ritrova nei romanzi "Gli ascoltatori" ("Listeners", 1972) di James Gunn e "Contact" (1985) dell'astrofisico Carl Sagan, veri e propri manifesti del progetto SETI.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Una variazione originale sul tema è quella di James White con il suo romanzo "Incontro nell'abisso" ("The Watch Below", 1965) in quanto si svolge in ambiente sottomarino sulla Terra e con modalità del tutto inconsuete.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: "Ultimatum alla Terra", un film del 1951 liberamente tratto dal racconto "Addio al padrone" ("Farewell to the Master", 1940) di Harry Bates, mostra le incomprensioni e il clima di diffidenza che potrebbero segnare e rovinare il buon esito di un primo contatto fra la civiltà terrestre e una maggiormente avanzata, che avvenisse sulla Terra.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Il primo film in cui appaiono extraterrestri - per la precisione dei seleniti - è il "Viaggio nella Luna" di Georges Méliès del 1902, considerato anche il primo film di fantascienza. Gli abitanti della Luna sono rappresentati come creature grottesche simili a folletti, senza alcuna pretesa di scientificità. Segue nel 1918 il meno noto film danese "Himmelskibet" di Holger-Madsen dove compaiono dei marziani, l'inglese "The First Men in the Moon" di Bruce Gordon e J. L. V. Leigh (1919) con abitanti della Luna e il film sovietico "Aėlita" diretto da Jakov A. Protazanov (1924), nuovamente con dei marziani.


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: La più grande ondata di pellicole sulle invasioni aliene si ebbe invece nell'epoca tra l'ascesa di Joe McCarthy nel 1950 e il lancio dello Sputnik 1 nel 1957. Si tratta di film hollywoodiani che giocavano sulla paranoia anticomunista dilagante negli Stati Uniti dell'epoca, seppure senza affrontare in modo esplicito i temi scottanti del Maccartismo e della "paura rossa". In questa fase storica gli alieni sono quasi invariabilmente ritratti come malvagi invasori alieni, con episodiche eccezioni (come i film "Ultimatum alla Terra" del 1951, "Cittadino dello spazio" del 1955, "I figli dello spazio" del 1958).


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: Dagli anni cinquanta in poi la presenza di extraterrestri diventa un tema fisso del cinema e di show televisivi; i film in cui compaiono extraterrestri - anche a scopo parodistico - sono ormai centinaia; così come le serie televisive. Per queste ultime, i primi titoli - in ordine cronologico - sono la serie britannica "Doctor Who" (dal 1963) e le serie statunitensi "Lost in Space" (1965 - 1968) e "Star Trek" (1966 - 1969). Nella serie originale di "Star Trek" l'incontro con "nuove forme di vita e nuove civiltà" è un elemento centrale e le serie succedutesi negli anni hanno mostrato un cospicuo numero di differenti specie extraterrestri (oltre 400, quasi sempre del tipo umanoide).


title: Extraterrestri nella fantascienza

text: In anni più recenti, è da citare la serie televisiva "X-Files", che ha attinto a piene mani ai temi della cultura popolare statunitense come le teorie del complotto sugli UFO.


title: Javier Cámara

text: Nato nella provincia de La Rioja, giovanissimo si trasferisce a Madrid dove studia presso l'Universidad Laboral de Lardero e presso la Real Escuela Superior de Arte Dramático, laurendosi in arte drammatica. Come molti attori trova difficoltà a trovare lavoro e si mantiene lavorando come usciere del Teatro Figaro di Madrid. Debutta in teatro con la piéce "El caballero de Olmedo" e successivamente collabora con la compagnia teatrale Teatro Pobre. Per tutti gli anni novanta è particolarmente attivo in televisione, dove si costruisce una solida carriera di attore comico, partecipando a serie televisive come "¡Ay, Señor, Señor!", "Éste es mi barrio", "Hostal Royal Manzanares", "Periodistas" e "7 vidas", quest'ultimo format conosciuto in Italia come "7 vite".


title: Javier Cámara

text: Nel 2001 Pedro Almodóvar lo nota nel film "Lucía y el sexo" e poco dopo gli affida la parte dell'infermiere Benigno in "Parla con lei", che gli vale la prima candidatura al Premio Goya per il miglior attore protagonista. Due anni più tardi Cámara torna a lavorare per Almodóvar in "La mala educación", dove interpreta il travestito Paca. Dopo le esperienze con Almodóvar, recita in produzioni al di fuori dei confini spagnoli: nel 2005 è nel cast di "La vita segreta delle parole" di Isabel Coixet, mentre nel 2006 è al fianco di Viggo Mortensen ne "Il destino di un guerriero", dove interpreta il Conte Duca di Olivares.


title: Javier Cámara

text: Nel 2008 è protagonista della commedia "Fuori menù", in cui interpreta un cuoco gay alla prese con un bizzarro triangolo amoroso, e della serie televisiva "Lex". Assieme a Javier Bardem ed altri personaggi dello spettacolo spagnolo, partecipa al videoclip "Moving" dei Macaco. Nel 2014, alla quarta candidatura, vince il Premio Goya per il miglior attore protagonista con "La vita è facile ad occhi chiusi".


title: Erwin Panofsky

text: Nato in una famiglia benestante di origine ebraica, la sua formazione si svolse a Berlino come allievo dello "Joachimsthalsches Gymnasium" e successivamente nelle Università di Friburgo in Brisgovia, Monaco e Berlino. Conseguì la laurea nel 1914 a Friburgo, con una tesi sugli scritti teorici di Dürer, pubblicata a Berlino l'anno successivo col titolo "Dürers Kunsttheorie". Dal 1921 al 1926 fu libero docente all'Università di Amburgo, venendo in contatto con Aby Warburg e Fritz Saxl, con il quale pubblicò nel 1923 "Dürers «Melencolia I». Eine quellen und typengeschichtliche Untersuchung" in «Studien der Bibliothek Warburg», II, Lipsia-Berlino.


title: Erwin Panofsky

text: Del 1924 è "Die deutsche Plastik des elften bis dreizehnten Jahrhunderts", Monaco di Baviera 1924; tradotto in Italia col titolo "La scultura tedesca dall'XI al XIII secolo" (Milano 1937). Sempre nel 1924 pubblicò "Idea. Ein Beitrag zur Begriffsgeschichte der älteren Kunsttheorie" nella collana «Studien der Bibliothek Warburg», V, Lipsia-Berlino; tradotto in Italia nel 1952 col titolo "Idea. Contributo alla storia dell'estetica". In questo saggio analizza le variazioni della concezione del bello platonico nei teorici delle arti figurative, dall'Antichità classica a Giovanni Pietro Bellori.


title: Erwin Panofsky

text: Nel 1926 è nominato professore di Storia dell'Arte presso l'Università di Amburgo, dove insegnò fino al 1933, anno in cui, a causa del nazismo fu costretto a lasciare la Germania. Del 1927 è "Die Perspektive als «symbolische Form»", in «Vorträge der Bibliothek Warburg», Lipsia-Berlino, tradotto in Italia col titolo "La prospettiva come forma simbolica", in cui studia la prospettiva non come mero espediente tecnico, per dare all'immagine verosimiglianza, ma come portatrice di una specifica visione del mondo, così la prospettiva assume il significato di forma simbolica veicolo di una particolare Weltanschauung prodotta da una determinata epoca. Del 1930 è "Das erste Blatt aus dem «Libro» Giorgio Vasaris; eine Studie über die Beurteilung der Gotik in der italienischen Renaissanc", in «Stadel-Jahrbuch», VI, in cui prende in esame la concezione dello stile gotico durante il Rinascimento italiano. Nel 1930 con "Hercules am Scheidewege und andere antike Bildstoffe in der neueren Kunst", in «Studien der Bibliothek Warburg», Lipsia-Berlino, interpreta il tema di «Ercole tra il Vizio e la Virtù» nell'arte.


title: Erwin Panofsky

text: Rifugiatosi negli Stati Uniti nel 1933, insegnò prima all'Università di New York poi a Princeton, dove rimase, presso l'Institute for Advanced Study, dal 1935 fino alla morte. Del 1939 sono gli "Studies in Iconology", New York, riedito nel 1962, tradotti in Italia col titolo "Studi di iconologia"". I temi umanistici nell'arte del Rinascimento". In esse ha indicato tre gradi d'interpretazione dell'opera d'arte: il primo, "pre-iconografico" determina il soggetto naturale o principale, ad esempio un uomo che ne porti un altro più vecchio sulle spalle e rechi con sé un bambino; o una donna acconciata con un berretto frigio, o un uomo con un garofano in mano. Il secondo grado, detto "iconografico", identifica il tema convenzionale: Enea con Anchise e il piccolo Ascanio, la personificazione della Libertà, un ritratto di Dürer. Infine, l'interpretazione "iconologica" vede nel tema di Enea e di Anchise un esempio di pietà filiale, nella Libertà il simbolo della Rivoluzione francese e dei suoi ideali, infine mostra come il garofano rappresenti Dürer come un uomo innamorato. Panofsky, con un paragone, sulla differenza tra geografia e geologia, fa comprendere che come la prima si concentra nel descrivere la forma e la seconda, entra nel dettaglio nascosto della materia così l'iconografia descrive l'immagine e l'iconologia ne spiega, utilizzando l'abduzione, il significato profondo che l'artista vuole comunicare. Nell'interpretazione iconologica va comunque tenuto conto del background culturale del soggetto interpretante: bisogna ricercare l'oggettività studiando svariati aspetti dell'epoca e della tradizione di cui fa parte l'opera, esaminando esempi di composizioni simili nei testi e nelle immagini, quindi giustificando l'interpretazione con il maggior numero di fonti possibili.


title: Erwin Panofsky

text: Del 1943 è "Albrecht Dürer", Princeton, riedito nel 1945 e 1948; edizione ridotta, senza il catalogo delle opere nel 1955 e 1965 e tradotto in italiano come "La vita e le opere di Albrecht Dürer", Milano 1967. Successivi sono "Abbot Suger on the Abbey Church of Saint Denis and its Art Treasures", Princeton 1946; "Gothic Architecture and Scholasticism", Latrobe 1950, New York 1951 e 1957, tradotto in italiano col titolo "Architettura gotica e filosofia scolastica", Napoli 1986. Del 1953 è lo studio sulla pittura dei Paesi Bassi "Early Netherlandish Painting, its Origin and Character", Cambridge. Dell'anno successivo è "Galileo as a Critic of Arts", L'Aja 1954; tradotto in italiano col titolo "Galileo critico delle arti", Venezia 1985. Nello studio riedito come primo capitolo in "Meaning in the Visual Arts, Papers in and on Art History", Garden City, New York 1955 e 1957, tradotto in Italia col titolo "Il significato nelle arti visive", Torino 1962, cerca di fondare un'iconologia come scienza del «contenuto supremo ed essenziale dell'opera d'arte», distinta dall'iconografia, che deve porsi rispetto ad essa nella stessa posizione dell'etnologia rispetto all'etnografia. Nel saggio affermò il carattere significativo delle forme artistiche legate ai fatti artistici e alla visione del mondo di una determinata epoca.


title: Erwin Panofsky

text: Successivi sono "Pandora's Box. The Changing Aspects of a Mythical Symbol", in collaborazione con Dora Panofsky, Princeton 1956 e 1962, New York 1965; "Renaissance and Renascences in Western Art", Stockholm 1960 e 1965, tradotto in italiano col titolo "Rinascimento e Rinascenze nell'arte occidentale", Milano 1971; "The Iconography of Correggio's Camera di San Paolo", Londra 1961; "Problems in Titian, Mostly Iconographic", Londra 1969, tradotto in italiano col titolo "Tiziano", Venezia 1992.


title: Erwin Panofsky

text: Nel 2011 è apparsa in italiano "La scultura funeraria. Dall'Antico Egitto a Bernini", pubblicata originariamente nel 1964 e basata sulla rielaborazione di una serie di lezioni tenute nel 1956 presso l'Institute of Fine Arts della New York University.


title: Erwin Panofsky

text: Nel 2012 è stato ritrovato a Monaco un importantissimo manoscritto, che si riteneva finora perduto, della sua tesi di abilitazione all'insegnamento nell'Università di Amburgo, risalente al 1920 ma ampliata negli anni seguenti, il cui argomento sono "I Principi disegnativi di Michelangelo, specialmente nella loro relazione con Raffaello". Probabilmente Panofsky non era riuscito a recuperarlo dal suo ufficio al momento del definitivo trasferimento negli Stati Uniti nel 1934, e se ne erano poi perse le tracce. È stato pubblicato per la prima volta nel 2014: "Die Gestaltungsprincipien Michelangelos, besonders in ihrem Verhältnis zu denen Raffaels" , Berlino 2014: nel 2020 è stato tradotto in inglese come "Michelangelo’s Design Principles, Particularly in Relation to Those of Raphael" dalla Princeton University Press.


title: Terremoto dell'Irpinia e del Vulture del 1930

text: Il terremoto dell'Irpinia e del Vulture del 1930 fu un sisma di magnitudo momento 6,7 (X grado della Scala Mercalli) che si verificò il 23 luglio 1930 con epicentro in Irpinia, tra Lacedonia e Bisaccia. Il terremoto prese anche il nome dal monte Vulture, alle cui pendici si verificarono ingenti danni, e comunque colpì diffusamente la Basilicata, la Campania e la Puglia, provocando i suoi massimi effetti distruttivi nell'area appenninica compresa fra le province di Potenza, Matera, Avellino, Benevento e Foggia. Il terremoto causò la morte di 1.404 persone prevalentemente nelle province di Avellino e Potenza, interessando oltre 50 comuni di 7 province.


text: Il sisma fu aggravato dalla scarsa qualità dei materiali usati per le costruzioni e dalle scadenti caratteristiche dei terreni su cui sorgevano gli abitati. Il terremoto colpì l'area montuosa al confine fra l'Irpinia e il Vulture-Melfese, caratterizzata all'epoca da un'agricoltura povera e da scarse infrastrutture, con abitazioni di un solo vano a pian terreno, poste talvolta al di sotto del livello stradale e a cui si accedeva per mezzo di gradini in pietra. Le famiglie di ceto più elevato risiedevano in case di due o tre vani anche su due piani. Entrambe le tipologie abitative erano, generalmente, costruite con ciottoli fluviali o con pietre vulcaniche legate da malte di bassa qualità o da fango essiccato.


text: Malgrado la totale distruzione degli edifici i morti furono solo lo 0,05 % della popolazione delle province colpite. Ciò fu dovuto al fatto che esso avvenne in concomitanza con la trebbiatura del grano e che, quindi, gran parte della popolazione stesse dormendo in campagna al momento del sisma. Il 75 % delle vittime (1 052) fu in provincia di Avellino, il 15 % (214) in quella di Potenza, il 7 % (108) in provincia di Foggia, l'1,47 % (21) in quella di Benevento, si contarono 7 morti in quella di Napoli e 2 in quella di Salerno. Vi furono 4 264 feriti, mentre i senzatetto furono 100 000 nella sola provincia di Avellino.


text: I soccorsi furono coordinati dal prefetto di Avellino, Francesco Vicedomini, e un treno di soccorso, col sottosegretario ai Lavori Pubblici Antonio Leoni, raggiunse la stazione di Rocchetta Santa Venere. Leoni divise la zona in quattro comandi (Ariano di Puglia, San Nicola Baronia, Lacedonia e Melfi) affidati ad altrettanti ispettori superiori del ministero. La censura colpì la diffusione di notizie sul sisma, le cui conseguenze furono minimizzate dalla stampa nazionale; contro tali omissioni si scagliò Alfonso Carpentieri, direttore del "Corriere dell'Irpinia" di Avellino. Successivamente giunse il ministro Araldo di Crollalanza che assunse il comando delle operazioni.


text: Il treno di soccorso, utilizzato per la prima volta, comprendeva una vettura per le comunicazioni radio, un vagone medico per il pronto soccorso, due vagoni di materiale sanitario e tende, uno per il sottosegretario, due destinati a 100 carabinieri e un carro attrezzi.


text: I primi sforzi furono volti alla cura della popolazione superstite, spesso, tuttavia, con mezzi non adeguati, e al recupero dei cadaveri. Fu necessario rifornire i comuni interessati di acqua potabile per mezzo di autobotti fornite dall'Azienda Autonoma Statale della Strada e furono distribuite duemila tende, numero che si rivelò poi insufficiente. Il prefetto di Potenza ordinò l'invio di generi alimentari secondo quote di ripartizione proporzionali ai danni e alla popolazione dei paesi: Melfi ricevette il 30 % dei viveri, Rionero in Vulture il 25 %, Rapolla, Barile, Atella e Ripacandida il 10 % ciascuna. Il Genio civile dovette ampliare i cimiteri di Villanova e Aquilonia per poter accogliere le salme delle vittime, al Genio fu attribuita anche facoltà di sancire in via inappellabile la demolizione delle abitazioni pericolanti.


text: I soldati dislocati in soccorso furono ripartiti in sei settori, Melfi e Foggia (dipendenti dal comando di zona di Bari) e Ariano di Puglia, Villanova del Battista, Carife e Lacedonia (dipendenti dal comando di zona di Avellino).


text: Fu necessario provvedere a 1 115 fra orfani e abbandonati attraverso l'invio in istituti, colonie o famiglie affidatarie. Il 7 agosto, malgrado la situazione fosse ancora precaria si procedette alla smobilitazione del personale di emergenza, così da diffondere l'immagine di soccorsi rapidi ed efficienti, il cui costo assommò a poco più di 7 milioni di lire.