title: Cucina araba

text: Il pranzo è considerato il pasto principale della giornata e nella tradizione è consumato dopo la preghiera di mezzogiorno. È il pasto che vede tutta la famiglia riunirsi e al quale di solito sono invitati eventuali ospiti. Di rado viene servito più di un piatto; tuttavia, insalata e mezze sono serviti come contorno al piatto principale. Esso di solito consiste in una porzione di carne (pollame o pesce), una porzione di riso, lenticchie, pane o bagel e una porzione di verdure cotte oltre a quelle fresche servite con insalata e mezze. Le verdure e la carne in genere sono cotti insieme nella salsa (spesso di pomodoro, ma altri tipi sono anche popolari) per fare il maraq, che è servito con riso. In molte case viene aggiunto il pane, sia che siano disponibili altri farinacei sia che non. Le bevande non sempre sono servite col cibo, ma ce n'è un'ampia varietà, tra cui l'Ayran ("laban" salato), karkadè, Naqi' al-zabib (, ossia "infuso d'uva"), l'ʿIrq sūs (, lett. "radice di liquirizia"), il Tamr Hindi e succhi di frutta. Nel XX secolo anche le bibite gasate e le bevande alla frutta, diffuse dai supermercati, sono diventate molto popolari.


title: Cucina araba

text: La cena è per tradizione il pasto più leggero, ma i cambiamenti dovuti allo stile di vita moderno ne hanno via via aumentato l'importanza.


title: Cucina araba

text: Nel periodo del Ramadan è consumato un maggior numero di dolci e frutta fresca, serviti di solito fra i due pasti principali descritti di seguito. Alcuni dessert, come il Qatayef, sono cucinati solo durante il Ramadan; ma la maggior parte, tra cui kunāfa, la baklava e la basbousa, sono in tavola tutto l'anno.


title: Cucina araba

text: Il "Fitūr" (detto anche ifṭār) o rottura del digiuno (durante il ramadan), è un pasto consumato al tramonto, quando l'astinenza dal cibo è finita. Consiste di tre portate. La prima è un numero dispari di datteri, come prescritto dalla tradizione islamica. La seconda è una zuppa, la più popolare quella di lenticchie, ma ve n'è un'ampia varietà: pollo, avena, frika (fatta con un'intera forma di pane di segale e brodo di pollo), patate, maʿāsh (, ossia "lenticchie verdi") e altre ancora. La terza portata è quella principale e di solito è consumata dopo una pausa dedicata alla preghiera del Maghreb; è simile a quella che si ha solitamente per pranzo, con l'eccezione del fatto che sono servite anche bevande fredde.


title: Fix You

text: Fix You è un singolo del gruppo musicale britannico Coldplay, pubblicato il 5 settembre 2005 come secondo estratto dal terzo album in studio "X&Y".


title: Fix You

text: Il brano, scritto da Chris Martin, non è dedicato a una persona in particolare ma potrebbe essere riferito all'allora moglie Gwyneth Paltrow dopo la scomparsa del padre di lei.


title: Fix You

text: Il videoclip del brano mostra Chris Martin mentre cammina su una strada cantando. È stato girato quasi interamente in slow motion e, dal minuto 1:35 al minuto 2:27, è visibile, su un edificio alle spalle di Martin, la scritta ""Make trade fair"" in codice Baudot, il medesimo sistema utilizzato anche per le copertine dei singoli e dell'album.


title: Fix You

text: Nella parte finale, appena dopo l'inizio dell'assolo di chitarra elettrica, Martin inizia a correre e raggiunge il palcoscenico. L'ultima strofa è cantata assieme al pubblico: queste scene furono girate durante i concerti del 4 e 5 luglio 2005 al Reebok Stadium di Horwich.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Warcraft III: Reign of Chaos è un videogioco per computer di strategia in tempo reale, che costituisce il terzo titolo della saga di "Warcraft". Il gioco è stato pubblicato dalla Blizzard Entertainment nel luglio del 2002, ed è integrato con un versatile World Editor; successivamente la casa ha distribuito anche un'espansione, "".


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Decenni dopo la sconfitta degli orchi - razza soggiogata e resa schiava dai demoni, esseri semidivini con l'unico obiettivo di distruggere e conquistare qualsiasi mondo incontrino sul loro cammino - per opera delle forze dell'Alleanza fra alti elfi, umani, nani e gnomi, Medivh, artefice della venuta degli orchi (durante la cosiddetta Prima Guerra), ora anima tormentata dal rimorso, avvisa i capi delle razze di Azeroth del ritorno della Legione Infuocata, più di 10.000 anni dopo la sua prima venuta (per approfondimenti si veda "I Titani e la Legione Infuocata" e Guerra degli Antichi).


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: I Demoni, rimasti delusi dall'operato degli orchi durante la Prima e la Seconda Guerra, hanno ideato una nuova, terribile arma da usare per conquistare il mondo di Azeroth: il Flagello dei non morti, guidato dallo spettrale Re dei Lich, imprigionato nel ""Trono di Ghiaccio"", comincia a fare la sua comparsa. I raccolti vengono infatti infettati e gli uomini muoiono per risorgere come creature mostruose che si uniscono per formare il Flagello.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Nel frattempo gli orchi, guidati dallo sciamano Thrall, decidono di seguire le indicazioni di Medivh. Radunata l'Orda si apprestano a trasferirsi sul continente di Kalimdor. Dopo un disastroso naufragio vengono a contatto con la possente razza dei Tauren, con i quali stringono alleanza.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: I paladini della Mano Argentata, guidati da Uther the Lightbringer, decidono di impegnare i loro sforzi allo scopo di fermare il Flagello. L'orgoglioso principe Arthas – figlio del re di Lordaeron Terenas e coinvolto in prima persona nella battaglia in quanto appartenente all'ordine dei Paladini – si fece trascinare sempre di più dall'odio e dalla rabbia nei confronti del Flagello che stava lentamente sterminando il suo popolo, sacrificando i suoi stessi sudditi pur di fermare la contaminazione. Alla fine, egli sarà talmente ossessionato dal desiderio di vendetta e giustizia contro il Flagello che si impossesserà della spada Frostmourne, la cui liberazione causerà la morte dell'amico Muradin Bronzebeard, con la quale uccidere il Signore delle Tenebre Mal'Ganis, a suo parere il capo supremo del Flagello.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Una volta brandita da Arthas, Frostmourne gli ruba l'anima, spingendo il principe ad una crescente pazzia e al totale passaggio verso la non morte. A Froustmourne è infatti legata la mente del Re dei Lich, i cui piani prevedevano che fosse impugnata da Arthas. La potentissima anima maledetta di Froustmorne porta definitivamente alla pazzia Arthas e lo trasforma del tutto nel principe dei Lich, portandolo anche ad uccidere il proprio padre re Terenas e a ridurre quindi in disgrazia tutto il regno di quest'ultimo.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: In questo modo Arthas diventerà il primo cavaliere della morte, a cui sarà affidato il compito di guidare il Flagello. Arthas, aiutato dal Lich ex-necromante Kel'Thuzad, riuscirà ad aprire un portale demoniaco per consentire di nuovo l'ingresso dei Demoni sulla terra, per vedere questi ultimi rimuoverlo dalla sua carica e prendere direttamente il comando del Flagello, ma, come gli fa presente Kel'Thuzad, questo rientra in un piano del Re dei Lich volto a sbarazzarsi dei suoi padroni.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Intanto Mannoroth, un demone che precedentemente aveva ridotto in schiavitù gli orchi, ne corrompe una parte, guidata da Grom Hellscream, spingendoli a uccidere il semidio degli elfi della notte Cenarius, uno dei principali avversari della Legione. In seguito Thrall, alleatosi con gli umani guidati da Jaina Proudmoore, riesce a liberare Hellscream, il quale ucciderà Mannoroth al prezzo della sua vita.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Successivamente, i Demoni vengono sconfitti dagli elfi della notte, che hanno pianificato attentamente la difesa del loro territorio grazie all'aiuto della sacerdotessa di Elune Tyrande Whisperwind, del druido Malfurion Stormrage e del cacciatore di demoni Illidan.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Archimonde, il Signore dei Demoni che ha lanciato il secondo attacco, viene grazie ad essi attirato in una trappola mortale presso l"'Albero del Mondo" e quindi sconfitto, e con lui tutta la sua orda demoniaca, da un'alleanza che vede orchi, elfi ed umani uniti contro i demoni.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Nella modalità giocatore singolo, la trama di "Reign of Chaos" e dell'espansione "", così come nei precedenti titoli della saga di Warcraft, è sviluppata nelle "Campagne", ossia in serie di livelli dedicate interamente allo sviluppo di parti della storia dal punto di vista di "un'unica" razza o fazione. L'insieme di tutte le campagne costituisce l'intera trama del gioco. In "Reign of Chaos" ci sono, in ordine, le Campagne degli Umani, dei Non morti, degli Orchi e degli Elfi della Notte. Le campagne raccolgono i vari capitoli della storia, ciascuno corrispondente a un livello giocabile, oltre ad alcuni filmati di intermezzo, perlopiù collocati all'inizio e alla fine di ogni campagna.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: In ogni campagna si comanda una sola fazione con i relativi Eroi, che conservano le abilità e gli oggetti acquisiti da un capitolo all'altro. La successione dei capitoli è lineare e obbligata, ma il giocatore può scegliere di cambiare il livello di difficoltà.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Nella modalità "Campagna" il gioco si svolge in maniera abbastanza semplice: ogni capitolo indica al giocatore una missione principale da svolgere; per passare al capitolo seguente bisogna portare a termine tale missione, seguendo le istruzioni alla lettera. Nella maggior parte dei capitoli ci sono anche delle missioni secondarie, che il giocatore può portare a termine o meno, a proprio piacimento.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Vi sono poi le modalità "schermaglia" e "multigiocatore", in cui la missione, volta soltanto alla vittoria e non al passaggio in un altro capitolo, è una sola: l'esercito del giocatore deve eliminare tutte le costruzioni degli eserciti avversari. Le due modalità si differenziano in quanto nella "schermaglia" gli avversari sono controllati dall'IA del gioco, mentre la modalità "multigiocatore" si svolge invece tramite un collegamento ad Internet contro individui reali.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Come nei precedenti titoli di Warcraft, una partita (capitolo/livello o schermaglia) consiste nel costruire accampamenti e produrre unità da guerra, che costano oro e legna, raccolti dalle miniere e dagli alberi tramite le unità lavoratrici. Alcuni capitoli delle campagne non prevedono costruzioni e sono incentrati solo sul combattimento con eserciti già pronti.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Tutte le unità, come pure gli edifici, possiedono dei punti ferita e una percentuale di riduzione dei danni che l'unità o edificio può subire detta "armatura" - per fare un esempio, se un'unità ha per armatura il valore di 1, essa (l'unità) subirà solamente il 92% del danno che avrebbe potuto subire da un'altra unità se avesse avuto armatura 0. Inoltre, alcune unità (tra cui tutti gli eroi) possono lanciare incantesimi grazie a una riserva di punti magici (detti punti "mana"), che diminuiscono ad ogni incantesimo, ma che si rigenerano poi col tempo. Molti tra questi incantesimi possono essere impostati per il lancio automatico: le unità li utilizzano quando ce n'è l'occasione senza l'intervento del giocatore.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: C'è un limite al numero di unità che si possono schierare: ogni unità richiede un supporto ("[quantità di] cibo disponibile"). Il supporto totale che è possibile avere può essere aumentato costruendo certi edifici (ad esempio le fattorie, per gli umani), senza però superare un tetto massimo. Quando tutto il supporto è utilizzato (le unità sono abbastanza da "consumare" tutto il cibo massimo disponibile), non si possono più creare unità nei propri accampamenti. Inoltre, superando certe soglie di supporto utilizzato, scattano dei "costi di mantenimento" che causano la perdita di una parte dell'oro estratto dalle miniere (l'oro già in proprio possesso non viene consumato).


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Una caratteristica importante del gioco è la presenza di basi e unità neutrali, ovvero creature di tipo molto vario (mostri, bestie, briganti...) sparse per la mappa. Queste creature attaccano chiunque vedono, oppure reagiscono solo se provocate. In molti capitoli delle campagne sono proprio questi i nemici principali, piuttosto che le razze giocabili. Uccidere queste creature è comunque utile per aumentare l'esperienza degli eroi e perché spesso rilasciano dei tesori oltre che varie quantità d'oro, perciò spesso c'è una caccia a queste creature anche quando ucciderle non è tra gli obiettivi, come ad esempio nel multiplayer.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Spesso si trovano anche degli edifici neutrali e pacifici, che non possono essere attaccati: sono basi mercenarie o botteghe commerciali, dove è possibile acquistare istantaneamente unità di vario tipo e oggetti utili. I porti commerciali sono anche l'unico modo per entrare in possesso di navi; altrimenti le navi non fanno parte dell'armamentario di nessuna delle razze.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Ciascuna razza è costituita da un insieme di pedine variabili, dette unità. Esclusi gli eroi, esempi di queste unità potrebbero essere i fanti e i sacerdoti per gli umani, i "grunt" (nerboruti guerrieri da corpo a corpo) e i kodo per gli orchi o le "cacciatrici" e i "druidi dell'unghia" per gli elfi della notte. A differenza degli eroi, queste unità non "evolvono" autonomamente e sono in genere molto più deboli degli eroi stessi. Ciascuna razza possiede delle unità non-eroiche da lavoro, scarsamente equipaggiate per il combattimento, che estraggono l'oro dalle miniere disseminate nell'ambiente e che ricavano legna dagli alberi, entrambe risorse necessarie a costruire il proprio accampamento e esercito; delle unità che combattono in "corpo a corpo", delle unità che combattono dalla distanza (tramite archi, lance, asce o archibugi), delle unità aeree, delle unità dotate di magie di vario tipo e delle unità di assalto delle costruzioni.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Le differenze tra le varie razze risiedono principalmente nel modo in cui è distribuita la possibilità di produrre le varie tipologie di unità, oltre che nei costi in termini di oro, "cibo" (il "supporto" citato nel paragrafo Modalità di gioco) e legna che ciascuna tipologia richiede nelle varie razze. Ad esempio, per produrre l'unità volante degli elfi della notte capace di attaccare sia in aria che in terra (l'"arciere alato", composto da un arciere e da un ippogrifo) si ha bisogno di due diverse costruzioni e di due diverse unità che provengono da queste costruzioni, per un totale elevato in termini di costi; per produrre invece le viverne, le unità volanti degli orchi equivalenti agli arcieri alati per gli elfi della notte, si necessita solamente di una costruzione e, sebbene le viverne costino molto di più sia dell'arciere che dell'ippogrifo presi separatamente, sono conseguentemente molto più facili da produrre. In compenso, le viverne necessitano di due upgrade (che costano oro, tempo e legna) dell'edificio principale dell'accampamento degli orchi (l'edificio "Sala del consiglio" deve diventare "Roccaforte" e poi "Fortezza"), mentre per gli arcieri alati ne basta uno solo dell'edificio corrispondente degli elfi della notte; gli arcieri alati sono quindi producibili molto prima.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Ogni fazione ha uno o più "eroi", unità speciali generalmente molto forti che si migliorano come nei giochi di ruolo, acquisendo punti esperienza e nuove abilità. Ogni eroe possiede tre caratteristiche: forza, agilità e intelligenza. Alti valori di forza consentono un veloce recupero dei punti ferita e un aumento del massimo ottenibile degli stessi, l'agilità aumenta la difesa (armatura) dell'eroe (poiché è più abile a schivare i colpi) e la sua velocità d'attacco, l'intelligenza invece è legata alla quantità di punti magici (necessari per eseguire incantesimi) e al loro recupero. Ogni eroe inoltre ha una caratteristica principale tra queste tre. Gli eroi di forza sono chiaramente orientati al corpo a corpo, quelli di intelligenza sono potenti maghi e quelli di agilità possono essere ottimi combattenti a distanza oppure veloci combattenti da mischia.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Ogni eroe può possedere inoltre fino a sei oggetti magici nell'inventario, che conferiscono una grande varietà di poteri: permanenti, ricaricabili o "monouso". Gli oggetti si trovano sul campo, a volte nascosti dentro contenitori (botti, casse) che vengono aperti con la forza, o molto spesso vengono rilasciati dai capi nemici uccisi.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Quando un eroe, durante il gioco, viene ucciso, può essere resuscitato allo stesso livello di esperienza e con gli stessi oggetti acquisiti precedentemente presso appositi edifici, ma è un'operazione che richiede tempo e oro.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Se invece un eroe muore o se ne va secondo la trama del gioco, scomparendo quindi dalla scena in maniera definitiva, a condizione che vi sia un altro capitolo nella stessa campagna esso lascia i suoi oggetti magici a disposizione degli eroi presenti nel capitolo successivo.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Paladino: i paladini della Mano Argentata hanno in dotazione un martello che usano come arma da mischia, essi sono guidati dalla devozione divina nel proteggere la gente da ogni pericolo. La loro caratteristica principale è la forza.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Re della montagna: a Khaz Modan, nei profondi recessi delle fortezze naniche, risiedono i Re della Montagna, grandi condottieri e signori delle rocche dei nani, che combattono armati di ascia e martello per il gusto della battaglia e perché hanno giurato di salvaguardare l'Alleanza da ogni male. I Re della Montagna hanno come caratteristica principale la forza.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Arcimago: provenienti dal magico regno di Dalaran, gli Arcimaghi sono potenti maghi a cavallo, sono sempre pronti a difendere il destino dell'umanità armati del loro scettro. La loro caratteristica principale è l'abilità di lanciare una grande quantità di incantesimi contro i loro nemici. La loro caratteristica principale è l'intelligenza.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Veggente: i veggenti degli orchi rappresentano il più alto titolo sciamanico del loro popolo, essi riescono a prevedere il futuro e sono sintonizzati con i poteri di terra e cielo. La loro caratteristica principale è l'intelligenza.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Capo Tauren: i capi tauren sono i membri più anziani di questa razza simile ai minotauri. Essi sono ricoperti di oggetti sacri (come stendardi o tatuaggi) che ne fanno intendere il loro lungo percorso nelle battaglie che, in accordo con la cultura Tauren, vengono celebrate in appositi totem. I tauren ed i loro rispettivi capi si sono uniti agli orchi in quanto hanno stipulato un accordo di difesa reciproca. La caratteristica principale dei Capi Tauren è la forza.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Mastro d'arme: i mastri d'arme rappresentano una delle forze d'élite degli orchi, ovvero quella degli spadaccini veloci e silenziosi. Si sono uniti agli orchi per liberare i loro clan caduti in mano demoniaca. La loro caratteristica principale è l'agilità.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Cavaliere della morte: i Cavalieri della morte sono ex-paladini un tempo devoti alla cura del popolo, da cui però furono cacciati dopo l'avvento della Piaga della Non Morte. Amareggiati, questi paladini votarono se stessi alla distruzione del cuore stesso della Piaga, ma soccombettero al potere del Re dei Lich e si unirono al Flagello dei Non Morti. La caratteristica principale di questi eroi è la forza.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Lich: i Lich sono gli stregoni e gli sciamani orchi che un tempo erano al servizio di Ner'zhul, ma che vennero poi catturati da Kil'jaeden e trasformati in potenti stregoni al servizio del Flagello. La loro caratteristica principale è l'intelligenza.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Signore delle tenebre: i Signori delle tenebre sono demoni vampiri un tempo luogotenenti del demone Kil'jaeden, mandati da lui a sorvegliare il Re dei Lich. La loro caratteristica principale è la forza.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Cacciatore di demoni: i cacciatori di demoni sono gli elfi oscuri che tramite un patto sigillato molti secoli fa, hanno giurato di cacciare i demoni e il caos con le loro abilità sovra sviluppate. Per armi possiedono due lame ricurve simili a mezzelune dentate. La loro caratteristica principale è l'agilità.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Custode del bosco: i Custodi del bosco sono creature la cui metà inferiore è quella di un cervo mentre quella superiore è quella di un elfo della notte, una delle loro braccia è simile ad un groviglio di rami e sono figli del semidio Cenarius. Essi hanno il compito di proteggere i boschi da ogni possibile minaccia tramite le loro forti magie di controllo sulla natura. La loro caratteristica principale è l'intelligenza.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Sacerdotessa della Luna: le Sacerdotesse della Luna sono i capi delle sentinelle degli elfi della notte e devote servitrici di Elune, cavalcano delle tigri bianche, combattono con l'arco e sono votate a liberare le terre elfiche dal male. Sono degli eroi di agilità.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Dalla data d'uscita sono usciti svariati aggiornamenti contenenti aggiunte e correzioni. Con l'aggiornamento 1.23 la Blizzard ha reso inutilizzabili svariati programmi di terze parti che rivelavano l'intera mappa di gioco, detti "maphacks". Altri aggiornamenti minori sono usciti fino alla versione 1.26a nel marzo 2011. A distanza di ben 4 anni dall'ultima "Patch", viene annunciato l'aggiornamento del gioco per introdurre nuove funzioni come la compatibilità con le nuove versioni di Mac OS X ed il miglioramento di quella per windows 7, 8.1 e 10. Un'ulteriore patch uscita nell'aprile 2017 denominata 1.28 ha aggiunto altre funzioni al gioco come la modifica della visualizzazione del gioco (a finestra, a schermo intero) e la correzione di errori.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: Grazie al potente World Editor è possibile trovare (o creare) molte mappe che modificano in modo piuttosto evidente il gioco. Grazie soprattutto al JASS, il linguaggio di scripting usato per creare i trigger nelle mappe.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: C'è da ricordare inoltre che nell'espansione "The Frozen Throne" l'editor è stato molto migliorato: ad esempio verrà aggiunta la funzione "Editor IA" (Artificial Intelligence), in cui è possibile creare delle vere e proprie intelligenze artificiali, dove si possono decidere quasi tutte le azioni che effettuerà il computer (offensive, espansionistiche...). Nel nuovo editor è stato aggiunto inoltre l'Editor di Oggetti, che permette di creare e personalizzare con migliaia di strumenti unità, elementi, decorazioni, abilità e potenziamenti (quello di unità si trova anche nel precedente editor, ma è meno pratico e possiede meno strumenti). Poi è stato creato l'Editor Importazione, che permette di importare alcuni file (TGA, MP3, WAV) e gestirli. Sono infine state aggiunte molte altre unità, set grafici e strumenti di personalizzazione e molte funzionalità già esistenti sono state migliorate. È addirittura presente uno scenario nel quale si partecipa a una gara di "auto" in soggettiva. I mod più noti e giocati sono i "3 cor" in cui diversi giocatori si scontrano tra di loro comandando un solo eroe e cercando di distruggere l'accampamento avversario supportando le truppe che vengono generate e comandate dal computer. Alcuni scenari "3 cor" noti sono "DotA all stars", "Tides of Blood" e "Extreme Candy War". Un altro mod famoso è la "Tower Defense", scenario in cui i giocatori collaborano o si scontrano costruendo unicamente torri di guardia più o meno potenti nel tentativo di bloccare l'avanzata di truppe generate e comandate dal computer. "Torre difensiva" di Blizzard e "Torre difensiva azzurra" sono un esempio degli scenari di questo tipo.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: È possibile modificare i singoli oggetti 3D intervenendo direttamente sui file con estensioni .mdx e .mdl nella cartella d'installazione del gioco.


title: Warcraft III: Reign of Chaos

text: La maggior parte della musica è stata composta da Glenn Stafford, Derek Duke, Jason Hayes e Tracy W. Bush. Ci sono temi diversi per ciascuna delle razze del gioco.


title: Mechagodzilla

text: Il personaggio è fra i più popolari della serie di Godzilla. "The Times" gli assegnò il 15º posto nella lista dei 50 miglior robot del cinema, WatchMojo lo pose al 2º posto della lista dei 10 miglior nemici di Godzilla, mentre la rivista "Complex" gli assegnò il 6º posto tra i 15 kaijū più efferati. "IGN" gli assegnò il 4º posto nella sua lista dei 10 miglior mostri del cinema giapponese.


title: Mechagodzilla

text: Questo mecha/cyborg venne ideato nel 1974 come un nemico più forte dei suoi predecessori, Gigan e Megalon, i cui film furono considerati alla stregua di ""disastri creativi"". Secondo il produttore cinematografico giapponese, Tomoyuki Tanaka, Mechagodzilla fu ispirato, sia da Mechani-Kong, un Kong-robot del precedente film della Toho, "King Kong - Il gigante della foresta", che si rifaceva all'animazione del genere mecha, in quanto a quei tempi godeva di grande popolarità, come nel caso di "Mazinga Z." La decisione fu facilitata dal direttore degli effetti speciali Teruyoshi Nakano, che sostenne che un mostro meccanico sarebbe stato più economico da creare rispetto agli animali mutanti dei film precedenti. Con il successo di "Godzilla contro i robot", il personaggio riapparse nel 1975, nel film, "Distruggete Kong! La Terra è in pericolo!". La sceneggiatura venne ispirata da uno scritto realizzato dalla scrittrice, Yukiko Takayama, risultata vincitrice ad un concorso di "story-writing". La sceneggiatura confermava il tono cupo e deprimente inaugurato dal film precedente grazie all'aggiunta di una trama secondaria in cui il robot viene collegato ciberneticamente a una ragazza. Il design di Mechagodzilla fu mantenuto più o meno identico, ma fu reso più snello ed angolare, inoltre vennero aggiunte sfumature più scure ed una insegna sulle braccia sulle quali era scritto "MG2". L'abbozzo originale del film avrebbe mostrato la distruzione totale di Tokyo da parte del robot, ma il livello di carneficina fu ridotto a causa del budget proibitivo.


title: Mechagodzilla

text: Mechagodzilla fu resuscitato nel 1993 nel film, "Gojira VS Mekagojira", grazie al successo di "Godzilla contro Mothra" e la popolarità della gigantesca falena che incoraggiarono la Toho a reintrodurre personaggi già familiari al pubblico invece di inventarne di nuovi. Il nuovo Mechagodzilla inizialmente venne chiamato, ""Berserk"", e concepito come una creatura organica che si sarebbe ribellata ai suoi creatori, dopo essere stata infettata da un virus informatico che l'avrebbe resa autoconsapevole. Berserk avrebbe avuto la capacità di assorbire elementi meccanici, fino al punto di rigenerarsi in una massa di cavi e metallo, ma questo particolare narrativo venne scartato durante la fase di pre-produzione. Dal momento che Mechagodzilla doveva essere raffigurato come un'arma militare, esclusivamente di origini terrestri, fu ridisegnato con un fisico più liscio e aerodinamico. Venne interpretato dall'attore Wataru Fukuda, che indossò un costume che consisteva di vari elementi separati come un'armatura a piastre. Il direttore degli effetti speciali Koichi Kawakita inizialmente voleva dare al mostro la capacità di separarsi in due unità; una aerea, ed una terrestre, ma l'idea fu scartata e rimpiazzata con la nave da guerra volante Garuda. Il film fu inserito nel programma infantile, "Adventure Godzilla-land", dove venne mostrato Mechagodzilla e Godzilla nei panni di due anchorman rivali nell'atto di recitare un reportage sugli eventi del film. Akira Ifukube compose un tema musicale per il personaggio, simile ad una lenta marcia militare con forti percussioni forte, basata su una scala pentatonica.


title: Mechagodzilla

text: La sua successiva apparizione avvenne nel 2002 in "Gojira × Mekagojira". La decisione di incorporarlo nella serie Millennium fu presa dal produttore Shōgo Tomiyama, che fornì l'abbozzo di una possibile trama al regista Masaaki Tezuka. Tezuka incaricò il suo staff di eseguire delle ricerche sulla cibernetica e l'ingegneria genetica per rendere il personaggio scientificamente plausibile. Inizialmente, Tezuka voleva che Mechagodzilla fosse molto più agile di quanto si osserva nella versione finale del film; immaginava infatti che il personaggio diventasse gradualmente più rapido con la progressiva perdita di equipaggiamento strappata via da Godzilla. Questa versione era incapace di volare da sola, per cui fu deliberatamente raffigurata aerotrasportata, in quanto, secondo Tezuka era illogico per un robot così grande sprecare energia in quel modo. Quando fu chiesto perché non scelse di colorare Mechagodzilla nello stile del camuffamento militare, Tezuka rispose ""Mechagodzilla non ha bisogno di nascondersi"". Tezuka aveva progettato di far morire, alla fine del film, sia Godzilla che Mechagodzilla, ma fu costretto a cambiare idea sotto le pressioni dei manager della Toho, che sentivano che ciò sarebbe stato un finale troppo cupo e deprimente per un film che avrebbe dovuto essere proiettato per capodanno.


title: Mechagodzilla

text: Nel sequel del 2003, "Gojira × Mothra × Mekagojira - Tōkyō SOS", l'artista Shinichi Wakasa ridisegnò il personaggio in modo che apparisse più consumato del suo predecessore. Furono effettuati diversi "maquillage", alla testa, al torace e alle braccia, allo scopo di rendere il design meno eroico e più meccanico. Il suo jet-pack fu rimpicciolito e rivolto in giù, mentre la testa venne rimpicciolita. Siccome i cannoni montati sulle spalle erano considerati poco sofisticati a causa della loro forma rettangolare, il direttore degli effetti speciali "Eiichi Asada" li rese più pentagonali, mentre i fucili situati sulle braccia furono ingranditi.


title: Mechagodzilla

text: In "Godzilla contro i robot", Mechagodzilla viene creato da un gruppo di alieni dalle fattezze scimmiesche, noti come Simians, che intendevano conquistare la Terra prima che il loro pianeta venisse risucchiato da un buco nero. Mechagodzilla si reca a Okinawa camuffato da Godzilla scontrandosi con Angilas, ferendolo gravemente. Godzilla fa la sua apparizione e smaschera Mechagodzilla, costringendolo a rivelare la sua vera forma robotica. Lo scontro iniziale finisce in pareggio, ma il robot viene finalmente sconfitto dagli sforzi congiunti di Godzilla e re Sisar.


title: Mechagodzilla

text: Nel film, "Distruggete Kong! La Terra è in pericolo!", Mechagodzilla viene ricostruito dagli Simians con l'aiuto dello scienziato pazzo Shinzo Mafune. Il robot venne modificato con cellule cerebrali umane, e i suoi circuiti di controllo integrati nel corpo in Katsura Mafune, figlia dello scienziato. Mechagodzilla si allea con il dinosauro marino "Titano Kong", controllato da Shinzo. Benché il secondo Mechagodzilla si dimostri immune alla decapitazione (la tattica usata da Godzilla nel loro ultimo scontro), il robot viene disattivato quando Katsura si suicida, permettendo a Godzilla di usare il suo raggio atomico per distruggerlo definitivamente.


title: Mechagodzilla

text: Nella pellicola, "Gojira VS Mekagojira", Mechagodzilla viene costruito dall'Onu usando la tecnologia futuristica estratta dai resti dal "kaijū", Mecha-King Ghidorah. Mechagodzilla riesce a sopraffare Godzilla a Kyoto, ma rimane gravemente danneggiato nello scontro. Viene poi riparato e fuso con la nave da guerra volante Garuda, acquisendo una maggiore capacitá di manovra. Successivamente si scontra con Rodan e Godzilla. Il robot ferisce mortalmente il primo e paralizza il secondo, danneggiando il suo cervello secondario, responsabile del movimento. Rodan morente sacrifica la sua energia a Godzilla il quale, rinvigorito e furioso, sconfigge l'avversario con un raggio spirale atomico. In "Gojira tai SupēsuGojira", viene rivelato che i resti di Mechagodzilla furono recuperati ed utilizzati per creare l'automa M.O.G.U.E.R.A..


title: Mechagodzilla

text: L'incarnazione Millennium, () appare in due film: "Gojira × Mekagojira" e "Gojira × Mothra × Mekagojira - Tōkyō SOS". Nel primo, dopo l'avvistamento di un secondo Godzilla nel 1999, l'esercito Giapponese crea un Mechagodzilla utilizzando lo scheletro del primo Godzilla deceduto nel 1954. Durante la sua prima battaglia con Godzilla, le memorie genetiche di Kiryu vengono svegliate, iniziando a devastare Tokyo, fino a che non esaurisce l'energia. Durante la sua seconda lotta contro il re dei mostri, Kiryu costringe Godzilla a ritirarsi dopo averlo colpito col suo ""Absolute Zero Cannon"".


title: Mechagodzilla

text: In "Gojira × Mothra × Mekagojira - Tōkyō SOS", le fate Shobijin avvertono il governo Giapponese che Mothra si offre come guardiana del Giappone al posto di Kiryu e ne chiede lo smantellamento, perché considera l'esistenza del cyborg un abominio. L'offerta viene rifiutata, dato che Kiryu fu in parte creato per difendere il Giappone da un eventuale attacco da parte di Mothra. Quando Godzilla riappare, Kiryu e Mothra uniscono le loro forze contro l'avversario. Mothra rimane uccisa nello scontro, ma Kiryu riesce a uscire comunque vincitore, grazie all'aiuto delle larve di Mothra, le quali, appena si erano schiuse, intrappolano Godzilla in una crisalide che il cyborg trasporta nell'oceano.


title: Mechagodzilla

text: Nel film "Ready Player One" (2017) Mechagodzilla compare come antagonista terziario. Verrà usato dall'avatar di Nolan Sorrento per impedire a "Gli altissimi 5" di prendere la Chiave di Cristallo. Combatterà contro il Gigante di Ferro, danneggiandolo gravemente, e contro Gundam, che verrà polverizzato dal suo raggio atomico, per poi combattere nuovamente contro il Gigante di Ferro, che lo distrugge lanciandogli una granata in un occhio.


title: Mechagodzilla

text: Nel film "Godzilla vs. Kong", Mechagodzilla è la creazione di Apex Cybernetics, una compagnia di tecnologia col compito di risolvere il "problema dei Titani". Pilotato telepaticamente grazie all'utilizzo del sistema neurale ricavato dalla carcassa di King Ghidorah, il mecha è inizialmente incapace di lottare per periodi prolungati a causa dell'enorme quantità d'energia richiesta per attivarlo. Una volta ottenuto una fonte energetica dalla Terra cava, la coscienza di King Ghidorah ha il sopravvento sul pilota, e tenta di uccidere Godzilla a Hong Kong, successivamente venendo battuto quando quest'ultimo si allea con Kong.


title: Mechagodzilla

text: Il primo Mechagodzilla è costruito in titanio spaziale, ed è in grado di lanciare missili, sia dalle dita, che dalle ginocchia, e raggi laser oculari e toracici. La sua testa può girarsi a 360°, permettendogli di formare uno scudo deflettore capace di fulminare gli aggressori. Il modello potenziato che si può osservare nel film, "Distruggete Kong! La Terra è in pericolo!" è fornito di missili girevoli e non è più vulnerabile alla decapitazione dal momento che il suo computer principale si trova presso una fonte energetica esterna.


title: Mechagodzilla

text: Il Super Mechagodzilla è fornito di un reattore nucleare alimentato dal deuterio e dall'elio-3 solido. Il suo corpo è ricoperto da una armatura di diamante sintetico (col nome in codice "T-1"), che permette al robot di riflettere il raggio atomico di Godzilla e assorbirne l'energia, così da potenziare il suo "Plasma Grenade", un raggio che spara dall'addome. Ulteriori armamenti includono raggi oculari e orali e rampini folgoranti. Super Mechagodzilla, frutto della fusione tra il robot e la nave da guerra volante Garuda, acquista la capacità di planare ed è munito di due ulteriori cannoni laser.


title: Mechagodzilla

text: Kiryu è pilotato remotamente da un aereo di controllo e può essere ricaricato a distanza attraverso le microonde. I suoi armamenti includono un cannone maser orale, fucili laser bracciali, un Jet pack fornito di lanciarazzi. La sua arma più micidiale ed energeticamente costosa è il suo "Absolute Zero Cannon", un raggio capace di surgelare e disintegrare i nemici. In "Gojira × Mothra × Mekagojira - Tōkyō SOS", questa arma viene rimpiazzata con il ""Triple Hyper Maser Cannon"".


title: Daniele Gatti

text: Daniele Gatti si è diplomato presso il Conservatorio Giuseppe Verdi in direzione d'orchestra e composizione. Nel 1987 dirige "Werther" (opera) al Teatro Donizetti di Bergamo e nel 1988 "Linda di Chamounix."


title: Daniele Gatti

text: Debutta al Teatro alla Scala di Milano nel dicembre del 1988 dirigendo la prima rappresentazione di "L'occasione fa il ladro" con Luciana Serra, William Matteuzzi e Gloria Banditelli.


title: Daniele Gatti

text: Per il Teatro La Fenice di Venezia nel 1989 dirige "Rosamunde" di Franz Schubert e un concerto con Margaret Price e nel 1990 un concerto con Mario Brunello al Teatro Toniolo di Mestre e al Teatro Rossini di Venezia.


title: Daniele Gatti

text: Ancora alla Scala nel 1989 dirige un concerto e nel 1990 un concerto con Natalie Dessay ed Eva Mei con musiche di Mozart e nel 1993 dirige la prima di "Tancredi" con Mariella Devia.


title: Daniele Gatti

text: Al Rossini Opera Festival nel 1989 dirige "Bianca e Falliero" con Chris Merritt, nel 1991 "Tancredi" (opera) con Lucia Valentini Terrani e Mariella Devia e nel 1993 "Armida" (Rossini) con Renée Fleming.


title: Daniele Gatti

text: All'Opera di Chicago nel 1991 dirige "Madama Butterfly" con Catherine Malfitano, nel 1992 "Un ballo in maschera" con Kristján Jóhannsson, nel 1995 "Simon Boccanegra" con Kiri Te Kanawa e nel 1996 "Don Carlo" con Dolora Zajick, Carol Vaness e Samuel Ramey.


title: Daniele Gatti

text: Al Royal Opera House, Covent Garden debutta nel 1992 dirigendo "I puritani" con Dmitrij Chvorostovskij e June Anderson e poi "I Capuleti e i Montecchi" con Anne Sofie von Otter, nel 1994 "Un ballo in maschera" e "Turandot," nel 1995 "I due Foscari" ed "Aida," nel 1996 "Giovanna d'Arco" (opera), nel 1997 "Rigoletto" con Ramón Vargas, nel 2001 "Otello" (Verdi) e nel 2012 "Falstaff" (Verdi) con Ana María Martínez e Marie-Nicole Lemieux. Fino a oggi Gatti ha diretto sessantatré rappresentazioni londinesi.


title: Daniele Gatti

text: Nel corso della sua carriera debutta in teatri prestigiosi come il Metropolitan Opera House di New York nel 1994 con "Madama Butterfly" e la Staatsoper Unter den Linden di Berlino in diverse produzioni operistiche.


title: Daniele Gatti

text: Contemporaneamente dirige Messe e Concerti sinfonici in giro per il mondo e dal 1997 al 2007 è stato direttore musicale del Teatro Comunale di Bologna dirigendo l"'Armida" e "Il viaggio a Reims" di Rossini, "Wozzeck" di Alban Berg, "The Rake's Progress" di Igor' Fëdorovič Stravinskij, "Don Giovanni" di Mozart e L'olandese volante (opera) nel 2000, oltre ad altre opere di repertorio romantico. Nel 1997 incide la Sinfonia n. 5 di Gustav Mahler con la Royal Philharmonic Orchestra.


title: Daniele Gatti

text: Nel 2003 a Santa Cecilia dirige "Wozzeck" di Alban Berg per la regia di Daniele Abbado. Sempre a Santa Cecilia, nel 2005, ha ricevuto il Premio Franco Abbiati della Critica Musicale Italiana.


title: Daniele Gatti

text: Al Teatro comunale Luciano Pavarotti nel 2003 dirige "Un ballo in maschera" e un concerto con la Royal Philharmonic Orchestra e nel 2004 un concerto con l'Orchestra Giovanile Italiana.


title: Daniele Gatti

text: Ancora a Vienna nel 2005 dirige "Falstaff", nel 2006 "Moses und Aron" e "Otello" e nel 2007 "Boris Godunov" (opera) con Ferruccio Furlanetto.


title: Daniele Gatti

text: Nuovamente alla Scala nel 2006 dirige un concerto con la Filarmonica della Scala e sette concerti nel 2007.


title: Daniele Gatti

text: Nel 2006 il Presidente della Repubblica Carlo Azeglio Ciampi gli ha conferito l'onorificenza di Grande ufficiale dell'Ordine al merito della Repubblica italiana.


title: Daniele Gatti

text: Nel corso della sua carriera è stato direttore musicale della Opernhaus Zürich dal 2009 al 2012, e della Royal Philharmonic Orchestra di Londra (1996-2009), direttore ospite principale della The Orchestra of the Royal Opera House di Londra (1994-1997). Nel 2005 dirige "Il barbiere di Siviglia" a Pesaro, nel 2007 affronta la prima di "Lohengrin" alla Scala con Waltraud Meier, mentre nel 2008 debutta al Bayreuther Festspiele con "Parsifal (opera)" per la regia di Stephan Herheim, produzione che sarà ripresa per altri tre anni.


title: Daniele Gatti

text: Dal 2008 è direttore musicale della Orchestre national de France; sempre nel 2008 per la Scala dirige la prima di Wozzeck, la Sinfonia n. 6 (Mahler), un concerto con musiche di Beethoven, tre concerti con la Filarmonica e la serata inaugurale con il "Don Carlos" di Giuseppe Verdi con Ferruccio Furlanetto, Fiorenza Cedolins e la Zajick trasmesso da Rai 5 e nel 2009 il concerto della trasferta scaligera alla NHK Hall di Tokyo ed è al Metropolitan Opera per dirigere "Aida" con la Zajick. Dal 2009 è direttore onorario della Royal Philharmonic Orchestra. In questi ultimi anni ha collaborato (e collabora tuttora) con le orchestre: Wiener Philharmoniker, Orchestra reale del Concertgebouw, Orchester der Bayreuther Festspiele, Mahler Chamber Orchestra, Orchestra del Teatro alla Scala, Philadelphia Orchestra, Münchner Philharmoniker, Orchester der Wiener Staatsoper, The Metropolitan Opera Orchestra, Boston Symphony Orchestra, Staatskapelle Dresden, Bayerisches Staatsorchester, Filarmonica della Scala e Philharmonia Orchestra.


title: Daniele Gatti

text: Nel 2010 e nel 2011 è impegnato in tournée per celebrare i 150 anni dalla nascita e i 100 anni dalla morte di Gustav Mahler dirigendo molte sinfonie con orchestre diverse: tra i successi maggiori si ricordano la "Quinta" e la "Nona Sinfonia" con i Wiener Philharmoniker. Sempre nel 2010 fa il suo debutto operistico al Grosses Festspielhaus di Salisburgo nell"Elektra" di Richard Strauss. Nel 2011 dirige il "Fidelio" a Monaco alla guida della Bayerisches Staatsorchester nella produzione di Calixto Bieito, per poi riprenderlo a Zurigo per la regia di Katharina Thalbach. Nel corso di quell'anno è protagonista all'Opernhaus di Zurigo per dirigere "Otello", "Falstaff" e "Parsifal". Nel 2012 dirige a Zurigo "Die Meistersinger von Nürnberg" di Wagner e "Mathis der Maler" di Hindemith, mentre a Parigi dirige "Parsifal" in forma di concerto con la Orchestre national de France. Ad Agosto trionfa al Grosses Festspielhaus di Salisburgo con "La bohème" di Puccini con la Diva Anna Netrebko come protagonista e con Piotr Beczała. Poi comincia un tour a Salisburgo, Lucerna, Dresda, Francoforte, Stresa, Bolzano e Londra insieme alla Gustav Mahler Jugendorchester per dirigere il "Violinkonzert" di Alban Berg (con Frank Peter Zimmermann), l"'Incantesimo del Venerdì Santo" dal "Parsifal" di Wagner, la Suite dal Rosenkavalier di Richard Strauss e "La Valse" di Maurice Ravel. A novembre del 2012 al Théâtre des Champs-Élysées esegue il ciclo delle nove Sinfonie di Beethoven con la Orchestre national de France.


title: Daniele Gatti

text: Particolarmente eccellente nella musica contemporanea, ha diretto "Wozzeck" e "Lulu" di Alban Berg diverse volte in Italia e all'estero, di cui ricordiamo nel 2010 una splendida "Lulu" alla Scala.


title: Daniele Gatti

text: Sempre alla Scala nel 2010 dirige un concerto ed il Concerto di Natale trasmesso da Rai 1 e nel 2012 un concerto con l'Orchestre national de France.


title: Daniele Gatti

text: Al Southbank Centre nel 2012 dirige un concerto con la Royal Philharmonic Orchestra ed uno con la Philharmonia Orchestra e nel 2013 il Requiem (Verdi).


title: Daniele Gatti

text: Nel 2013 dirige Parsifal con Jonas Kaufmann al Met, la Petite messe solennelle con Anna Caterina Antonacci ed il Requiem di Verdi con Barbara Frittoli al Théâtre des Champs-Elysées, "'Die Meistersinger von Nürnberg" al Festival di Salisburgo, la "Nona Sinfonia" di Mahler al Festival di Lucerna, il Requiem di Verdi al Teatro Regio di Parma e "La Traviata" di Verdi con Diana Damrau e Beczala il 7 dicembre per l'apertura della Scala nella stagione lirica 2013-2014.


title: Daniele Gatti

text: Il 3 ottobre 2014 l'Orchestra reale del Concertgebouw di Amsterdam comunica ufficialmente di aver nominato Daniele Gatti come proprio Direttore musicale a partire dalla stagione 2016-2017.


title: Daniele Gatti

text: Il 27 maggio 2016 la Mahler Chamber Orchestra comunica ufficialmente di aver nominato Daniele Gatti come proprio "Artistic Advisor".


title: Daniele Gatti

text: Il 2 agosto 2018, la Royal Concertgebouw Orchestra ha rescisso il contratto con effetto immediato. La decisione di licenziamento consegue inizialmente da un articolo pubblicato dal Washington Post il 26 luglio 2018 in cui i soprani Alicia Berneche e Jeanne-Michele Charbonnet accusano il direttore di "comportamento inappropriato". A seguito di questo articolo, si sarebbero aggiunte le denunce di altre donne dell'orchestra olandese che hanno riportato "condotte inappropriate" le quali - a detta della direzione - avrebbero recato un danno irrimediabile tra l'orchestra ed il direttore. Il 23 aprile 2019 un comunicato dell'orchestra dichiara chiuso il contenzioso con Daniele Gatti, ringraziandolo per la sua leadership e annunciando l'uscita di nuovi cd e DVD diretti dal maestro.


title: Daniele Gatti

text: Il 4 dicembre 2018 il Sovrintendente del Teatro dell'Opera di Roma Carlo Fuortes lo nomina Direttore Musicale del teatro per il triennio 2019/2021.


title: Daniele Gatti

text: Il 24 maggio 2019 viene nominato Direttore Musicale della Orchestra Mozart (fondata da Claudio Abbado) per un triennio (poi prolungato al 2024).


title: Daniele Gatti

text: Il 1º luglio 2021 il sovrintendente del Maggio Musicale Fiorentino Alexander Pereira annuncia la nomina del Maestro Gatti a Direttore principale della stessa istituzione per il triennio 2022-2024.


title: Daniele Gatti

text: Il 20 giugno 2022 i musicisti della Sächsische Staatskapelle Dresden lo votano come Direttore Principale dell'orchestra a partire dal 2024.


title: TransferWise

text: Wise è un'azienda multinazionale britannica che opera nel settore dei servizi di trasferimento di denaro.


title: TransferWise

text: Fondata nel 2011 da Taavet Hinrikus, il primo impiegato di Skype, e Kristo Käärmann, un ex consulente finanziario, oggi supporta circa 645 rotte monetarie e fornisce servizi di trasferimento di denaro con copertura quasi totale in Europa, Asia, America, Oceania, nonché in Sudafrica, Ghana, Kenya, Nigeria, Egitto e Marocco.


title: TransferWise

text: Similmente al sistema di pagamenti hawala, Wise adotta il principio del peer-to-peer per trasferire denaro in tutto il mondo. Ad esempio, se un cliente tedesco ha intenzione di trasferire sterline in Regno Unito, gli verrà richiesto di versare la somma in euro dal suo conto locale tramite carta o bonifico, in favore di un conto Wise denominato in euro.


title: TransferWise

text: Wise riceverà il denaro e si preoccuperà di convertirlo in sterline, inviandolo tramite una banca partner direttamente sul conto del destinatario finale.


title: TransferWise

text: Pertanto, il denaro verrà trasferito all'estero tramite due pagamenti locali, invece che internazionali: ciò consente di abbattere significativamente i costi e risparmiare fino al 90% rispetto ai tradizionali bonifici bancari internazionali offerti dalle banche.


title: TransferWise

text: Infine, Wise applica il tasso medio di mercato per tutti i suoi trasferimenti di denaro, oltre ad applicare una commissione.


title: Robert Conrad

text: È ricordato principalmente come James T. West, l'affascinante agente segreto della serie televisiva della CBS "Selvaggio West" (1965-1969), che, col suo amico e assistente Artemus ("Arty") Gordon, interpretato da Ross Martin, si trovava a risolvere casi ingarbugliati e pericolosi, non in giro per il mondo come il più famoso Agente 007, ma in ambiente prettamente "western".


title: Robert Conrad

text: Altro ruolo da protagonista fu quello di Thomas Remington Sloane nella serie "Un uomo chiamato Sloane" (1979).


title: SummerSlam 2021

text: SummerSlam 2021 è stata la trentaquattresima edizione dell'omonimo evento in pay-per-view prodotto annualmente dalla WWE e si è svolto il 21 agosto 2021, all'Allegiant Stadium di Paradise, Nevada.


title: SummerSlam 2021

text: A "Money in the Bank", Nikki A.S.H. vinse il Money in the Bank ladder match femminile guadagnandosi un contratto per un match per uno dei due titoli massimi a sua scelta in qualsiasi momento e nello stesso evento, Charlotte Flair, batté Rhea Ripley e vinse il suo quinto Raw Women's Championship. La notte seguente a "Raw", Flair fu squalificata nel rematch dopo aver colpito Ripley con la cintura. Quest'ultima colpì la campionessa con la sua "Riptade" e poco dopo arrivò A.S.H., incassò la valigetta e vinse il titolo. La settimana successiva, Flair e Ripley rivendicarono un'opportunità per "SummerSlam" e i funzionari della WWE Adam Pearce e Sonya Deville sancirono un match a tre per l'evento.


title: SummerSlam 2021

text: Dopo la sua vittoria contro Kofi Kingston a "Money in the Bank", Bobby Lashley (accompagnato da MVP) lanciò una sfida aperta per il WWE Championship, che fu accettata dal rientrante Keith Lee, inattivo da febbraio a causa di un infortunio. Al termine del match, vinto da Lashley, si presentò Goldberg, che sfidò il campione, ma la settimana successiva, Lashley dichiarò che non avrebbe accettato la sua sfida. Nella puntata del 2 agosto, fu confermato il match tra i due per "SummerSlam".


title: SummerSlam 2021

text: Nella prima notte di "WrestleMania 37", Bianca Belair sconfisse Sasha Banks, laureandosi WWE SmackDown Women's Champion Nella puntata di "SmackDown" del 30 luglio, Carmella e Zelina Vega, avanzarono pretese titolate e poco dopo attaccarono Belair, ma l'intervento della rientrante Banks, salvò la campionessa. La stessa sera le due fecero coppia contro le due assalitrici, ma dopo la vittoria, Banks colpì Belair con la "Banks Statement" e la settimana successiva, fu sancito un match titolato per "SummerSlam".


title: SummerSlam 2021

text: Dopo che a Edge fu concesso un match per il WWE Universal Championship a "Money in the Bank", Seth Rollins contestò la decisione, sentendosi più meritevole dell'opportunità. All'evento, Rollins costò a Edge il titolo e al termine del match, i due si scontrarono tra la folla. Dopo settimane di attacchi e accuse reciproche, il 6 agosto Edge lanciò la sfida e il match fu ufficializato.


title: SummerSlam 2021

text: Dopo la vittoriosa difesa del WWE Universal Championship a "Money in the Bank", Roman Reigns, iniziò a parlare al microfono, ma fu interrotto dal rientrante John Cena, che lo provocò. Le provocazioni continuarono la sera successiva a "Raw" e nel successivo "SmackDown", lo sfidò ufficialmente per "SummerSlam", ma Reigns riufiutò, per poi accettare la sfida di Finn Bálor, appena ritornato dopo due anni passati a "NXT". Durante la firma del contratto la settimana successiva, Reigns firmò per primo il documento, ma quando Bálor stava per fare lo stesso, fu attaccato da Baron Corbin che cercò ad apporre la sua firma sul contratto. Intervenne poi Cena che attaccò quest'ultimo e firmò lui stesso. Nonostante le proteste di Paul Heyman, Adam Pearce e Sonya Deville, dichiararono valido il contratto e sancirono il match.


title: SummerSlam 2021

text: A completare la card, proseguì la faida tra gli Usos e Dominik e Rey Mysterio con in palio il WWE SmackDown Tag Team Championship, la faida tra Sheamus e Damian Priest per il WWE United States Championship e tra Drew McIntyre e Jinder Mahal.


title: Giulio Paolini

text: Figlio secondogenito di Angelo Paolini, un economista e di Teresita De Maria, una insegnante di scuola media, dopo l'infanzia trascorsa a Bergamo, nel 1952 si trasferisce con la famiglia a Torino. Frequenta l'Istituto Tecnico Industriale Statale per le Arti Grafiche e Fotografiche, diplomandosi nel 1959 nella sezione di Grafica. Fin da giovane si interessa all'arte, prima frequentando musei e gallerie e consultando periodici d'arte, poi, verso la fine degli anni cinquanta, sperimentando le prime prove pittoriche. La scoperta della grafica di impronta moderna durante gli studi e la presenza in casa di riviste d'architettura – il fratello maggiore, Cesare, è architetto, autore dell'opera di radical design "Poltrona Sacco" – contribuiscono a orientarlo a una linea di ricerca tesa verso l'azzeramento dell'immagine. Nel 1960 realizza la sua opera d'esordio, "Disegno geometrico", costituita dalla squadratura a inchiostro della superficie di una tela dipinta a tempera bianca. Questo gesto preliminare di qualsiasi rappresentazione rimarrà il punto di “eterno ritorno” dell'universo di pensiero paoliniano: momento topico e istante originario che rivela l'artista a sé stesso, rappresenta il fondamento concettuale di tutto il suo lavoro futuro.


title: Giulio Paolini

text: Nei primi anni sessanta Paolini sviluppa la propria ricerca focalizzando l'attenzione sui componenti stessi del quadro, sugli strumenti del pittore e sullo spazio della rappresentazione. Nella sua prima mostra personale, nel 1964 a Roma alla Galleria La Salita diretta da Gian Tommaso Liverani, presenta una serie di pannelli di legno grezzo appoggiati alla parete, che suggeriscono l'idea di una mostra in allestimento. L'esposizione è visitata da Carla Lonzi e Marisa Volpi, che di lì a poco scriveranno i primi testi critici sul giovane artista. Nel 1965 Paolini introduce la fotografia, che gli consente di estendere la propria indagine alla relazione tra autore e opera ("Delfo", 1965; "1421965", 1965). Nello stesso anno, grazie a Carla Lonzi, conosce Luciano Pistoi, titolare della Galleria Notizie a Torino, che lo avvicina a una nuova cerchia di amici e collezionisti e diventa il suo principale mercante fino all'inizio degli anni settanta.


title: Giulio Paolini

text: Tra il 1967 e il 1972 il critico Germano Celant lo invita a partecipare alle mostre sull'Arte Povera, che sanciscono l'associazione del suo nome a questa tendenza. Di fatto, la posizione di Paolini si distingue nettamente dal clima vitalistico e dalla “fenomenologia esistenziale” che distingue le proposizioni degli artisti appoggiati da Celant. Paolini dichiara ripetutamente la sua intima appartenenza alla storia dell'arte e si identifica in modo programmatico con l'io collettivo degli artisti che lo hanno preceduto. A questo intento, estraneo al panorama militante della fine degli anni sessanta, vanno ricondotte alcune tra le sue opere più note: "Giovane che guarda Lorenzo Lotto" (1967), gli “autoritratti” da Poussin e da Rousseau (1968) e i quadri in cui riproduce particolari di dipinti antichi ("L'ultimo quadro di Diego Velázquez", 1968; "Lo studio", 1968). Tra i principali riferimenti paoliniani di questi anni figurano Jorge Luis Borges, cui rende più volte omaggio, e Giorgio De Chirico, dal quale prende in prestito la frase costitutiva del lavoro "Et.quid.amabo.nisi.quod.ænigma est" (1969).


title: Giulio Paolini

text: Gli anni settanta coincidono con i primi riconoscimenti ufficiali: dalle mostre all'estero che lo inscrivono nel circuito delle gallerie d'avanguardia internazionali, alle prime esposizioni nei musei. Nel 1970 partecipa alla Biennale di Venezia con l'opera "Elegia" (1969), in cui utilizza per la prima volta un calco in gesso di un soggetto antico: si tratta di un calco dell'occhio del "David" di Michelangelo con un frammento di specchio applicato sulla pupilla. Tra le tematiche di rilievo in questo decennio figura lo sguardo retrospettivo sul proprio lavoro: dalla citazione letterale di dipinti illustri giunge all'autocitazione, proponendo una storicizzazione in prospettiva delle sue opere. Lavori come "La visione è simmetrica?" (1972) o "Teoria delle apparenze" (1972) alludono all'idea del quadro come contenitore potenziale di tutte le opere passate e future. Nella stessa linea d'intenti si colloca anche il motivo della prospettiva ("La Doublure", 1972-73): la visione prospettica disegna uno spazio illusorio, che crea una distanza fondamentale rispetto all'opera. Altro tema indagato con particolare interesse in questo periodo è quello del doppio e della copia, che trova espressione soprattutto nel gruppo di lavori intitolati "Mimesi" (1975-76), costituiti da due calchi in gesso di una statua antica collocati uno di fronte all'altro, a porre in questione il concetto stesso di riproduzione e rappresentazione.


title: Giulio Paolini

text: Gli anni ottanta costituiscono il periodo più denso di mostre e retrospettive, accompagnate da importanti pubblicazioni monografiche. Nella prima metà del decennio inizia ad affermarsi una dimensione esplicitamente teatrale, segnata da lavori e allestimenti articolati nello spazio e contraddistinti da frammentazione e dispersione ("La caduta di Icaro", 1982; "Melanconia ermetica", 1983), nonché dall'introduzione di figure teatrali, quali i "valets de chambre" settecenteschi e altre controfigure dell'autore, indumenti e oggetti ("Place des Martyrs", 1983; "Trionfo della rappresentazione", 1984; "Les instruments de la passion", 1986). La poetica paoliniana si arricchisce notevolmente di attributi letterari e riferimenti mitologici; il repertorio iconografico si estende fino a includere immagini cosmiche. Negli ultimi anni ottanta la riflessione paoliniana verte principalmente sull'atto stesso dell'esporre. A partire dalla personale al Musée des Beaux-Arts di Nantes nel 1987 il concetto di esposizione si configura progressivamente come “opera delle opere”: gli allestimenti privilegiano una visione associativa e dialogica dei lavori esposti.


title: Giulio Paolini

text: Nel corso degli anni novanta l'approfondimento dell'idea di esposizione si declina in altre e nuove modalità: gli allestimenti, sempre più complessi, osservano spesso una tipologia additiva (serialità, giustapposizione), oppure centrifuga (dispersione o disseminazione a partire da un nucleo centrale) o centripeta (concentrazione e sovrapposizione implosiva). Il luogo dell'esposizione diventa il palcoscenico per eccellenza del “teatro dell'opera”, ossia dell'opera nel suo farsi e disfarsi: il luogo che definisce l'eventualità stessa del suo accadere ("Esposizione universale", 1992; "Teatro dell'opera", 1993; "Essere o non essere", 1995). Il compimento dell'opera è peraltro costantemente differito, lasciando lo spettatore in un'attesa perenne: la stessa che l'artista sperimenta sempre da capo al suo tavolo di lavoro, nell'attesa che l'opera si manifesti.


title: Giulio Paolini

text: Negli anni duemila acquista particolare rilievo – tanto nelle opere quanto negli scritti – un altro tema particolarmente caro a Paolini: l'identità dell'autore, la sua condizione di spettatore, il suo mancato contatto con l'opera, che sempre lo precede e lo supera.


title: Giulio Paolini

text: La poetica e la pratica artistica di Paolini si connotano, nel suo complesso, come una meditazione autoriflessiva sulla dimensione dell'arte, sulla sua “classicità” senza tempo e sulla sua prospettiva senza punto di fuga. Attraverso la fotografia, il collage, il calco in gesso e il disegno l'intento è sempre di nuovo quello di indagare, con grande rigore concettuale, la natura tautologica e nello stesso tempo “metafisica” della pratica artistica.


title: Giulio Paolini

text: A partire dalla prima personale nel 1964 a Roma, Paolini ha esposto in gallerie e musei di tutto il mondo.


title: Giulio Paolini

text: La collaborazione con le gallerie d'avanguardia italiane degli anni sessanta e settanta (La Salita, Roma; Galleria Notizie, Torino; Galleria dell'Ariete, Milano; Galleria del Leone, Venezia; La Tartaruga, Roma; L'Attico, Roma; Studio Marconi, Milano; Modern Art Agency, Napoli) è integrata rapidamente dalla regolare presenza in importanti gallerie straniere (dal 1971 Paul Maenz, Colonia; dal 1972 Sonnabend, New York; dal 1973 Annemarie Verna, Zurigo; dal 1976 Yvon Lambert, Parigi; dal 1977 Lisson Gallery, Londra).


title: Giulio Paolini

text: Dagli anni ottanta, Paolini è rappresentato principalmente dalle gallerie Christian Stein, Milano; Massimo Minini, Brescia; Alfonso Artiaco, Napoli; Yvon Lambert, Parigi e Marian Goodman, New York.


title: Giulio Paolini

text: Le grandi antologiche nei musei prendono avvio verso la fine degli anni settanta (Istituto di Storia dell'Arte dell'Università di Parma, Parma, 1976; Städtisches Museum, Mönchengladbach, 1977; Mannheimer Kunstverein, Mannheim, 1977; Museo Diego Aragona Pignatelli Cortes, Napoli, 1978; Stedelijk Museum, Amsterdam/The Museum of Modern Art, Oxford, 1980) per culminare nella seconda metà degli anni ottanta (Le Nouveau Musée, Villeurbanne, 1984, itinerante a Montréal, Vancouver e Charleroi; Staatsgalerie Stuttgart, Stoccarda, 1986; Castello di Rivoli, Rivoli, 1986; Galleria Nazionale d'Arte Moderna, Roma, 1988; Galleria Comunale d'Arte Moderna, Villa delle Rose, Bologna, 1990). Tra le personali più recenti si distinguono quelle di Graz (Neue Galerie im Landesmuseum Joanneum, 1998), Torino (Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea, 1999), Verona (Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea Palazzo Forti, 2001), Milano (Fondazione Prada, 2003), Winterthur (Kunstmuseum, 2005) e Münster (Westfälisches Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte, 2005).


title: Giulio Paolini

text: Le mostre collettive, innumerevoli a partire dalla partecipazione al "Premio Lissone" nel 1961, includono le esposizioni legate all'Arte povera (1967-1971, 1984-85, 1997, 2001-02), le principali rassegne internazionali di arte italiana e numerose tra le più significative mostre dedicate agli sviluppi artistici della seconda metà del XX secolo (a titolo indicativo: "Vitalità del negativo", Roma 1970; "Contemporanea", Roma 1973; "Projekt '74", Colonia 1974; "Europe in the Seventies", Chicago e itinerante negli Stati Uniti 1977-78; "Westkunst", Colonia 1981; "'60-'80: Attitudes/concepts/images", Amsterdam 1982; "An International Survey of Recent Painting and Sculpture", New York 1984; "The European Iceberg", Toronto 1985; "Transformations in Sculpture", New York 1985; "Bilderstreit", Colonia 1989; "1965-1975: Reconsidering the Object of Art", Los Angeles 1995; "The Last Picture Show: Artists Using Photography, 1960-82", Minneapolis e itinerante 2003-05). Paolini ha partecipato diverse volte alla Documenta di Kassel (1972, 1977, 1982, 1992) e alla Biennale di Venezia (1970, 1976, 1978, 1980, 1984, 1986, 1993, 1995, 1997).


title: Giulio Paolini

text: Nel corso della sua attività Paolini ha realizzato anche diverse scenografie teatrali: a partire dalle scene e dai costumi per il "Bruto II" di Vittorio Alfieri per la regia di Gualtiero Rizzi nel 1969, fino alle collaborazioni con Carlo Quartucci e la Zattera di Babele negli anni ottanta. Tra i progetti più recenti si distinguono le scene ideate per le "Valchirie" (2005) e il "Parsifal" (2007) di Richard Wagner al Teatro San Carlo a Napoli per la regia di Federico Tiezzi.


title: Giulio Paolini

text: Fin dagli esordi Paolini ha accompagnato la sua produzione con riflessioni scritte e note di commento, considerate come elementi complementari e paralleli all'immagine.


title: Giulio Paolini

text: La sua prima raccolta di testi, "Idem", è pubblicata da Einaudi nel 1975 con un saggio di Italo Calvino.


title: Giulio Paolini

text: Tra le raccolte recenti si ricordano: la trilogia "Lezione di pittura", "Black out" e "Giro di boa" edita fra il 1994 e il 1998 (Exit Edizioni, Ravenna), "Quattro passi. Nel museo senza muse" (Einaudi, Torino 2006), "Dall'Atlante al Vuoto. In ordine alfabetico" (Mondadori Electa, Milano 2010) e "L'autore che credeva di esistere" (Johan & Levi, Milano 2012). Nel 1995 Maddalena Disch ha curato un'edizione integrale degli scritti e delle interviste ("Giulio Paolini: la voce del pittore. Scritti e interviste 1965-1995", ADV Publishing House, Lugano).


title: Giulio Paolini

text: La prima monografia sull'artista, a cura di Germano Celant, è stata pubblicata nel 1972 a New York presso la Sonnabend Press. Le più significative pubblicazioni dedicate a Giulio Paolini, comprensive di antologie critiche e ricche documentazioni, sono costituite dai volumi realizzati in occasione delle mostre personali di Parma (1976), Ravenna (1985, "Giulio Paolini. Tutto qui", Edizioni Essegi, Ravenna), Stoccarda (1986), Roma (1988), Graz (1998) e Milano (2003). Nel 1990 Francesco Poli ha curato una monografia per le Edizioni Lindau di Torino. Nel 1992 Marco Noire ha pubblicato "Impressions graphiques. L'opera grafica 1967-1992 di Giulio Paolini", un catalogo generale delle edizioni grafiche.


title: Giulio Paolini

text: Nel 2008 è uscito in due volumi presso l'editore Skira di Milano il Catalogo ragionato delle opere dal 1960 al 1999, curato da Maddalena Disch.


title: Riccardo Gay

text: Riccardo Gay, nome completo Stage by Riccard Gay Model Management, è stata una agenzia di moda italiana con sede a Milano.


title: Riccardo Gay

text: Fondata nei primi anni sessanta da Riccardo Gay, l'agenzia è diventata negli anni una consolidata realtà non soltanto nel settore della moda, ma anche in quello del cinema e dello spettacolo, rappresentando, fra gli altri, personaggi come Monica Bellucci, Carla Bruni, Martina Colombari, Naomi Campbell, Carol Alt, Kate Moss, Eva Herzigová, Mariacarla Boscono, Roberta Potrich, Valeria Mazza, Carolyn Murphy, Samantha De Grenet, Hoara Borselli, Michelle Hunziker, Federica Fontana, Alessia Fabiani, Benedetta Massola, Megan Gale, Gloria Bellicchi e Greta Cavazzoni, nonché personaggi maschili quali Raz Degan e Markus Schenkenberg.


title: Riccardo Gay

text: Oltre che l'attività di rappresentanza delle modelle, l'agenzia negli anni ha organizzato eventi come calendari, concorsi di bellezza e sponsorizzazioni.


title: Riccardo Gay

text: Inoltre la Riccardo Gay ha stretto collaborazioni con altre aziende come la Italjet per la realizzazione dello scooter "Torpedo", con la Chronostar per la realizzazione dell'orologio "MoDe" e con le case automobilistiche Chrysler e Alfa Romeo.


title: Pasta alla trabaccolara

text: La pasta alla trabaccolara è un piatto tradizionale di Viareggio, in Toscana. La specialità prende il nome dal trabaccolo, un'imbarcazione che giunse a Viareggio attraverso dei pescatori di San Benedetto del Tronto fra gli anni venti e trenta del Novecento.


title: Pasta alla trabaccolara

text: Mettere a soffriggere dell'aglio con del peperoncino e del prezzemolo. Spelare dei pomodori e metterli in padella. Quando il sugo è quasi cotto, aggiungere i filetti di pesce precedentemente privati della pelle. Cuocere la pasta e unirla al sugo. Se si desidera, aggiungere del brodo di pesce.


title: Trattato di Parigi (1856)

text: Il trattato di Parigi fu un accordo di pace firmato il 30 marzo 1856 nella capitale francese dalle nazioni che parteciparono alla guerra di Crimea. Tale conflitto aveva visto una vittoria militare di Francia, Regno Unito, Impero ottomano e Regno di Sardegna ai danni della Russia e un momentaneo successo politico, conseguito senza il ricorso alle armi, dell'Impero austriaco.


title: Trattato di Parigi (1856)

text: Il trattato di Parigi fu il testo conclusivo delle decisioni prese dal Congresso di Parigi e dispose l'autonomia dei principati danubiani, la smilitarizzazione del Mar Nero (e delle isole russe delle Åland), la cessione russa della Bessarabia meridionale alla Moldavia, la salvaguardia dei sudditi cristiani dell'Impero ottomano, nonché la regolamentazione della navigazione sul Danubio.


title: Trattato di Parigi (1856)

text: Il Congresso di Parigi si svolse fra il 25 febbraio e il 16 aprile 1856. Riprese i punti di contrattazione della Conferenza di Vienna tenutasi, durante la guerra di Crimea, fra le potenze belligeranti e l'Austria nel tentativo di trovare una base per i negoziati di pace. La situazione politica, per le alterne vicende militari, trovò uno sbocco solo dopo l’"ultimatum" dell'Austria (28 dicembre 1855) alla Russia, che fu costretta a chiedere l'armistizio.


title: Trattato di Parigi (1856)

text: Il Congresso ebbe come esito fra le grandi potenze l'indebolimento della Russia e il rafforzamento della Francia, che divenne la prima potenza d'Europa.


title: Trattato di Parigi (1856)

text: Il trattato si componeva di un prologo, 34 articoli e tre protocolli annessi. Fu seguito da una Dichiarazione sul diritto marittimo, firmata dagli stessi plenipotenziari del trattato, il 16 aprile 1856. Eccone i testi per gli argomenti più significativi.


title: Trattato di Parigi (1856)

text: Trattato di pace e di amicizia tra la Sardegna, l'Austria, la Francia, la Gran Bretagna, la Russia e la Turchia con la partecipazione della Prussia.<br>


title: Trattato di Parigi (1856)

text: [I sovrani delle nazioni belligeranti della Guerra di Crimea ] animati dal desiderio di porre un termine alle calamità della guerra […] hanno deciso di intendersi con S.M. l'Imperatore d'Austria sulle basi da darsi al ristabilimento e al consolidamento della pace, assicurando […] l'indipendenza e l'integrità dell'Impero ottomano […].


title: Trattato di Parigi (1856)

text: [I primi sei articoli riguardano le modalità del ristabilimento della pace, l'evacuazione dei territori occupati, la restituzione dei prigionieri.]


title: Trattato di Parigi (1856)

text: I plenipotenziari che hanno firmato il trattato di Parigi del 30 marzo 1856, riuniti in conferenza, considerando:


title: Trattato di Parigi (1856)

text: 3) La merce neutrale, ad eccezione del contrabbando di guerra, non è sequestrabile sotto bandiera nemica;<br>


title: Trattato di Parigi (1856)

text: 4) Il blocco per essere obbligatorio deve essere effettivo, cioè mantenuto da una forza sufficiente a vietare realmente l'accesso al litorale nemico.


title: Trattato di Parigi (1856)

text: I governi dei plenipotenziari sottoscritti si impegnano a recare questa dichiarazione a conoscenza degli Stati che non sono stati chiamati a partecipare al Congresso di Parigi e ad invitarli ad accedervi.<br>


title: Barroccio

text: Il barroccio (regionalmente anche barrozza o biroccio, dal latino "birotium" o "bi- roteus" "a due ruote") è un veicolo a due ruote, utilizzato principalmente per trasportare oggetti. L'evoluzione di tale mezzo di trasporto è il calesse.


title: Barroccio

text: Si tratta di un classico veicolo a trazione animale per il trasporto di cose, che trovò largo impiego fino ai primi del Novecento, quando prese il sopravvento la locomozione meccanica. Il biroccio, barroccio o barrozza nel centro Italia, era utilizzato in Europa soprattutto in ambito agricolo, ed il termine con cui esso era designato è declinato anche nelle lingue tedesca (""birutsche"") e francese (""brouette""). Carri del tutto analoghi sono ancor oggi diffusi in ogni continente.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: La Costituzione di Sicilia del 1812 fu lo statuto costituzionale adottato quell'anno nel Regno di Sicilia dal reggente Francesco di Borbone come risposta alla rivolta scoppiata nell'isola e all'avanzata napoleonica.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Il 22 dicembre 1798, a seguito della invasione francese del regno di Napoli, il re Ferdinando IV (III di Sicilia), abbandonò Napoli rifugiandosi nella capitale del Regno di Sicilia, Palermo. I siciliani, inizialmente soddisfatti delle assicurazioni date da Ferdinando nel discorso di apertura della sessione parlamentare del 1802 riguardo alla sua intenzione di mantenere la corte a Palermo, concessero donativi oltremodo ingenti. In realtà Ferdinando e la sua corte non desideravano altro che tornare a Napoli e, appena gli accordi con Napoleone lo resero possibile, lo fecero nel giugno del 1802.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Quando però i reali di Borbone tornarono ancora a Palermo nel 1806, l'atmosfera che li accolse fu tutt'altro che festosa, non volendo il popolo siciliano sottostare al loro predominio né pagare ulteriori gabelle all'esclusivo fine di mantenerli.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Stando così le cose, Ferdinando, nel 1810, riunì il Parlamento siciliano domandando personalmente aiuti adeguati per la salvaguardia del regno minacciato dai francesi.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Dopo lunghe discussioni il governo ebbe un donativo appena sufficiente ai bisogni immediati, dovendo così imporre una gravosa tassa sulle entrate. La rivolta esplose.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: A farsi arbitro della situazione un emissario del governo inglese nell'isola, Lord William Bentinck, la cui flotta proteggeva il regno di Sicilia dalle invasioni del regno di Napoli napoleonico. Egli invitò Ferdinando ad abbandonare il governo, che si rifugiò in campagna a Ficuzza, nominando il figlio Francesco suo reggente nel gennaio 1812. E così fu.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Al giovane ed erede venne accostato un governo esclusivamente siciliano presieduto da un consigliere di Stato anziano (una sorta di primo ministro). L'attribuzione del comando militare, con il titolo di "capitan generale de' reali eserciti di S. Marina siciliana", andò allo stesso Bentinck.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Obiettivo fondamentale fu la ratifica di un nuovo statuto. L'idea trovò non pochi seguaci e prevalse l'idea che il testo sarebbe stato elaborato dai Bracci, le antiche istituzioni parlamentari di derivazione normanna. A redigerla materialmente fu chiamato dai capi del partito riformista siciliano, i principi di Castelnuovo Carlo Cottone, e di Belmonte Giuseppe Ventimiglia, l'abate Paolo Balsamo, membro del braccio ecclesiastico del parlamento, che si adoperò ad eseguire mantenendo, da una parte, a fondamento della costituzione ""le antiche leggi ed usanze del paese"", e avendo, dall'altra, ""per guida"" la costituzione d'Inghilterra, ""raccomandata dall'esperienza e dal buon successo di secoli"", e non quelle francese e spagnola perché ""troppo democratiche e perciò tendenti all'anarchia".".


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Lo statuto costituzionale siciliano, sebbene fosse stata appena promulgata la costituzione di Cadice, fu sul modello inglese, adattato alle esigenze locali.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Le dodici basi o principi generali, dopo la loro approvazione da parte del parlamento, furono sottoposte al re, che, molto lontano dall'entusiasmarsene, pur di non accettarle diede la reggenza al figlio, che formalmente le promulgò.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Il testo venne quindi approvato dal parlamento e la carta fu promulgata dal reggente Francesco il 12 luglio 1812. Appena poté, tuttavia, Ferdinando tornato re nel 1814, evitò di applicarla. Tornato a Napoli nel 1815 dopo la caduta di Gioacchino Murat, non convocò più il Parlamento siciliano e così, anche senza formale abrogazione, lo statuto costituzionale siciliana cadde disapplicato, avendo soppresso nel dicembre 1816 il Regno di Sicilia.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Durante i moti del 1820 il Parlamento siciliano, riconvocatosi, ripromulgò la carta costituzionale del 1812, ma in novembre il generale Pietro Colletta riconquistò la Sicilia e ristabilì la monarchia, rimettendo nuovamente l'isola sotto il controllo del governo costituzionale napoletano, fino a quando nel marzo 1821 giunsero le truppe austriache a ristabilire l'assolutismo borbonico.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Scoppiata in gennaio la rivoluzione siciliana del 1848, Re Ferdinando, nel tentativo di frenare la rivoluzione, il 10 febbraio 1848 fece promulgare la costituzione del 1812. Ma una costituzione venne reintrodotta dal parlamento siciliano riunitosi nel marzo 1848. Questa nuova costituzione riprendeva in parte quella del 1812 (ma con entrambe le camere elettive) e fu emanata dal parlamento generale il 10 luglio con il nome di "Statuto fondamentale del Regno di Sicilia".


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Il testo del 1812 si poteva suddividere in tre sezioni, composte da un totale di più di cinquecento articoli: la prima consisteva nelle “Basi” fondamentali della Costituzione, la seconda in numerosi “Capi” sul potere legislativo, il potere esecutivo e il potere giudiziario, e la terza in una serie di decreti riguardanti altri campi più specifici..


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Il sovrano doveva professare solo e unicamente la religione cattolica apostolica romana, unica religione accettata nel Regno di Sicilia, altrimenti sarebbe stato detronizzato. Sebbene il potere legislativo spettasse al Parlamento, perché le leggi avessero vigore il re doveva approvarle per mezzo della Sanzione regia; inoltre il sovrano, che godeva del potere esecutivo, era definito “sacro ed inviolabile”, e aveva il privilegio di sciogliere il Parlamento a proprio piacimento, purché lo convocasse ogni anno.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Il testo del 1812 prevedeva un potere legislativo attribuito a due assemblee: la Camera dei comuni (corrispondente all'ultimo Braccio, detto demaniale) eleggibile con voto censitario e palese, e la Camera dei pari (dove si accorpano primo e secondo Braccio, rispettivamente ecclesiastico e feudale e militare), e le cui cariche erano vitalizie e di nomina regia. Al Capo XIX della costituzione era stabilito che ""ogni proposta relativa a sussidi e imposizioni dovrà iniziarsi nella Camera de' Comuni. Quella de' Pari avrà solamente il diritto di assentirvi o dissentirvi, senza potervi fare alterazione o modificazione alcuna"".


title: Costituzione siciliana del 1812

text: L'esecutivo era nominato dal re ed un giudiziario composto di togati indipendenti soltanto formalmente. Le camere erano convocate dal re, almeno una volta all'anno e le leggi da esse approvate erano suscettibili di veto da parte del monarca.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: L’articolo XI delle “Basi” della Costituzione siciliana decretava "“che non vi saranno più feudi, e tutte le terre si possederanno in Sicilia come in allodii, conservando però nelle rispettive famiglie l’ordine di successione, che attualmente si gode. Cesseranno ancora le giurisdizioni baronali; e quindi i baroni saranno esenti da tutti i pesi, a cui finora sono stati soggetti per tali diritti feudali. Si aboliranno le investiture, relevi, devoluzioni al fisco, ed ogni altro peso inerente ai feudi, conservando però ogni famiglia i titoli e le onorificenze”". Se è vero dunque che scomparve il feudalesimo, i baroni ne uscirono tuttavia persino rafforzati rispetto a prima. Con il suddetto decreto avevano infatti ottenuto di non dover più sottostare a legami di vassallaggio con il sovrano e di poter godere delle proprie terre in quanto proprietà private, che, oltre ad essere esenti da qualsiasi onere, potevano continuare ad essere tramandate in famiglia conservando titoli e onorificenze: di fatto da feudi si passò a parlare di latifondi. Per questo motivo la Costituzione siciliana del 1812 è stata voluta fortemente dai baroni, i quali ne trassero solamente dei vantaggi e sin da subito, vedendo tale possibilità, avevano cercato di sminuire la feudalità definendola “rancida”, dichiarandosi pronti ad abbandonarla proponendo il passaggio alla nuova legge.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Con la Costituzione del 1812, il Parlamento abolì l'antica suddivisione amministrativa della Sicilia nei tre valli di Mazara, Noto e Valdemone e stabilì l'istituzione di 23 distretti. Essi vennero delimitati dallo studioso ed astronomo Giuseppe Piazzi, che tenne conto "delle caratteristiche naturali, economiche e demografiche delle varie zone dell'Isola". Infatti, in merito ai criteri utilizzati per delimitare i distretti e stabilirne i capoluoghi, la Costituzione del 1812 stabiliva:


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Nonostante i criteri avanzati dal Piazzi, vi furono numerose controversie tra le città capoluogo e quelle che miravano a ricoprire tale ruolo, poiché le città designate come capoluogo di distretto usufruivano di diversi vantaggi politici, economici ed occupazionali.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: Le 23 città siciliane elevate a capoluogo di distretto furono: Alcamo, Bivona, Caltagirone, Caltanissetta, Castroreale, Catania, Cefalù, Corleone, Girgenti, Mazara, Messina, Mistretta, Modica, Nicosia, Noto, Palermo, Patti, Piazza, Sciacca, Siracusa, Termini, Terranova e Trapani.


title: Costituzione siciliana del 1812

text: La Costituzione siciliana del 1812 presentava inoltre una serie di decreti riguardo argomenti più specifici, tra i più importanti la successione al trono, la libertà di stampa, l’abolizione dei fedecommessi e i diritti e i doveri del cittadino.


title: Eugène Boudin

text: Eugène Boudin nacque da una famiglia di umili origini e nel 1835 si trasferì a Le Havre, dove lavorò come apprendista presso una tipografia, riuscendo poi ad aprire un negozio di colori e dedicandosi alla pittura. Nel 1848 compie un lungo viaggio nella Francia settentrionale e nelle Fiandre, approfondendo gli studi sulla tecnica pittorica. Nel 1850 ottiene una borsa di studio comunale che gli permette di studiare a Parigi, sotto la guida di Constant Troyon; questa esperienza gli consente di affiancare una solida formazione tecnica alla sua gioia e passione di dipingere la natura.


title: Eugène Boudin

text: Nel 1855 torna a Le Havre e si specializza nei paesaggi della costa del Nord, ispirati a Corot, il quale soprannomina Boudin il "re dei cieli", sottolineando la pregevole tecnica con cui dipinge le nuvole e le sfumature di azzurro che occupano buona parte dei suoi quadri.


title: Eugène Boudin

text: Per ottenere i suoi caratteristici effetti di immediatezza e spontaneità, pone sulla tela una sostanza a base di ocra chiaro e biacca, una sostanza colorante bianca, servendosi poi di pennelli a setola dura per sovrapporre i colori: in questo modo emergono dal fondo, con pennellate rapide e discontinue, delle zone con maggiore luminosità. Proprio in quegli anni conosce Gustave Courbet, Claude Monet e Johan Barthold Jongkind.


title: Eugène Boudin

text: In effetti è proprio il nuovo atteggiamento del pittore verso la natura e il paesaggio a permettere la straordinaria rivoluzione operata dagli impressionisti, che ne assimilano sia le innovazioni stilistiche sia lo spirito. Monet stesso confesserà: "Se sono diventato pittore lo devo a Eugène Boudin. È a lui che devo l'educazione definitiva del mio occhio". Nel 1859 Boudin viene ammesso per la prima volta ad esporre al "Salon", ricevendo molte critiche ma ottenendo al contempo un discreto successo e l'ammirazione del poeta Charles Baudelaire.


title: Eugène Boudin

text: Nel 1868 esegue dei pannelli decorativi per il castello di Bourdanville. Nel 1870, in seguito alla guerra franco-prussiana, si trasferisce a Bruxelles; è durante questo soggiorno che conosce il mercante d'arte Paul Durand-Ruel, il primo a comprendere l'importanza degli impressionisti e a mettere in vendita i loro quadri nella sua galleria di Parigi e all'estero.


title: Eugène Boudin

text: Nel 1874 partecipa alla mostra degli impressionisti, di cui è considerato uno dei padri. Boudin tuttavia partecipa solo alla prima esposizione di questa corrente pittorica, presso il fotografo Nadar. Poi, forse spaventato dalle polemiche e deluso per l'insuccesso commerciale, preferisce partecipare solo alle mostre annuali dei "Salon". Dal 1881 fu maestro e amico di Louis Braquaval.


title: Eugène Boudin

text: Trasferitosi a Deauville, compie numerosi viaggi in Italia e sulla Costa Azzurra, specializzandosi nelle marine.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: LAssociazione Calcio Belluno 1905 S.S.D. (nota semplicemente come Belluno) è stata una società calcistica italiana con sede nella città di Belluno.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Fondato nel 1930 seppur richiamandosi a un ideale arrivo del calcio in città nel 1905, ha ottenuto come risultato più prestigioso la partecipazione a nove stagioni della Serie C, terzo livello calcistico italiano.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Al termine della stagione 2020-2021 il club si è fuso con le altre due società bellunesi di Serie D (Union Feltre e Union San Giorgio Sedico) dando vita alla Dolomiti Bellunesi.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: L"Associazione Calcio Belluno" ricordava come nel 1905 venne creato in città il club "Olimpia", non partecipante ad alcun campionato ufficiale, mentre nel 1922 si affiliò al Comitato Regionale Veneto della FIGC la "S.S. Bellunese Excelsior".


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Da qui fino agli anni quaranta, la società gialloblù ha vissuto un periodo caratterizzato da una forte discontinuità nella sua attività professionistica contrassegnata dal cambio di cinque denominazioni e mancando l'iscrizione al campionato per dieci stagioni in nemmeno vent'anni.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Nel 1939, il sodalizio rinacque per l'ennesima volta come "Associazione Sportiva Belluno", durando per mezzo secolo fino al 1997, quando il club gialloblù fece l'ultimo cambio societario della sua storia.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: L'A.S. Belluno scalò rapidamente la piramide del calcio regionale vincendo dapprima la Prima Divisione e conquistando la prima partecipazione della sua storia alla Serie C già nel 1940, poi, dopo il conflitto della Seconda Guerra Mondiale il Belluno disputò altri tre campionati in Serie C prima di retrocedere e vivere nel periodo tra gli anni cinquanta e gli anni sessanta, mai sopra la IV Serie, dove si confrontò per tre stagioni con la , poi vincitrice del campionato 1954-1955 e promossa in Serie C. Nel periodo fra gli anni cinquanta e sessanta la guida tecnica della squadra gialloblù fu retta, fra gli altri, da Umberto Menti, Felice Arienti, Amedeo Biavati, Bruno Quaresima, Edmondo Bonansea e Gino Costenaro.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Nel 1961, il Belluno retrocesse in Prima Categoria, passando oltre un lustro tra i confini regionali da cui uscì al termine della stagione 1966-1967, con la presidenza del cavalier De Bona e Marcello Vecchiet allenatore, dopo aver battuto il Caorle nello spareggio per la prima e unica posizione valida per la promozione in Serie D. La drammatica sfida fu giocata il 4 giugno 1967, a Conegliano, e decisa per sorteggio (lancio della "monetina") dopo che la partita era terminata a reti inviolate e la successiva serie di cinque rigori sul 3 a 3.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Dal 1967 al 1971, i gialloblù sotto la presidenza di Franco Buzzatti seguita poi da Bortolo Caneve, Manilo Losso, Francesco Sommavilla e dalla commissione straordinaria del sindaco della città, Giuseppe Viel e la guida tecnica di Eros Beraldo e successivamente di Sergio Realini affrontarono nuovamente il per tre stagioni. Al termine del campionato 1970-1971 le frecce nere conquistarono il primo posto in campionato ottenendo la promozione in Serie C e l'inedita sfida con il ove la prima visita del Belluno allo Stadio Pier Luigi Penzo risalì al dicembre del 1971 i bellunesi uscirono sconfitti dal Penzo per 3-0 e da allora sono state otto le visite dei gialloblù a Sant'Elena con nessuna vittoria all'attivo.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Nelle stagioni successive il Belluno incontra il per altri cinque campionati di Serie C e un ultimo di Serie D, nel 1978, quando poi la società cadde nell'anonimato dei tornei regionali dilettantistici.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Dal 1978 e fino al 1990, i gialloblù disputarono tornei alterni tra Promozione e Prima Categoria, salvo una breve parentesi nel Campionato Interregionale nella stagione 1981-1982 sotto la guida tecnica di Francesco Canella, ex calciatore gialloblù nelle stagioni dal 1969 al 1973, e la presidenza di Settimo Merotto.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Solo nel 1990, il Belluno, guidato dal presidente Paolo Stragà e dall'esordiente tecnico Antonio Tormen, tornò nel massimo torneo interregionale ma l'esperienza durò appena due anni per poi retrocedere nuovamente nel 1992, malgrado l'eccellente girone di ritorno condotto dagli uomini dell'allenatore Pasquale Fanesi. Successivamente, fino agli anni 2000 i gialloblù disputarono tornei altalenanti viaggiando tra Eccellenza, Promozione e Prima Categoria Veneta.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Dal 2000 al 2003 i bellunesi disputarono per tre stagioni consecutive la Serie D ove nella stagione 2002-2003 vincendo il girone C della Serie D venne promosso in Serie C2 dove la permanenza durò appena due stagioni per poi retrocedere di nuovo tra i dilettanti sotto la presidenza di Carlo Zanella e Pierluigi Tomasella e allenatori come Antonio Tormen, Maurizio Seno e Gianni Bortoletto.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Il Belluno disputa il campionato di Serie D con discreti risultati militandoci dalla stagione 2005-2006, allenato da Antonio Andreucci, Daniele Pasa, Roberto Raschi e Roberto Vecchiato.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: A partire dalla stagione di Serie D 2014-2015, la società assume denominazione "S.S.D. Ital-Lenti Associazione Calcio Belluno 1905" grazie a un accordo di sponsorizzazione con l'omonima azienda, produttrice di lenti da vista per occhiali. Il 12 giugno 2015 viene nominato presidente Gianpiero Perissinotto, il quale subentra a Livio Gallio.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Il 27 febbraio 2018, il C.d.A. delibera il cambio della denominazione sociale in "Associazione Calcio Belluno 1905 Società Sportiva Dilettantistica". Nonostante ciò, prosegue il sodalizio con Ital-Lenti fino al 2018, quando la società decise di tornare ufficialmente al vecchio nome.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Al termine della stagione 2020-2021, terminata con un nono posto, la società si fonde con altre due realtà calcistiche della provincia di Belluno - l' e l' - dando vita alla .


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Il Belluno gioca le sue partite casalinghe allo Stadio Polisportivo comunale di Piazzale della Resistenza, che presenta le seguenti caratteristiche:


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: L'impianto venne inaugurato il 9 dicembre 1956 con un'amichevole fra i gialloblu e l' la quale si impose con il risultato di 4-0.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: In 43 stagioni sportive dall'esordio a livello nazionale in Serie C, compresi 2 tornei di Serie C2. Vanno aggiunte 24 stagioni nelle quali il Belluno ha partecipato ai tornei di I livello e 10 stagioni nel II livello regionale del Veneto.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Il Belluno, nel corso della sua storia ha subito moltissime variazioni societarie, che hanno portato, spesso anche nel giro di pochissimi anni, a diversi sostanziali "ribaltoni" e fallimenti che hanno conseguentemente portato a variazioni anche nella denominazione sociale. I colori sociali giallo-blu sono stati adottati dal 1929 quando è stato costituito il sodalizio.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: A partire dalla prima "Olimpia" del 1908, il Belluno ha conosciuto molte delle principali denominazioni comuni tra le principali società calcistiche: da "Società Sportiva", passando per "Unione Sportiva", arrivando fino ad "Associazione Calcio" usato oggi.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Il principale gruppo ultras della squadra gialloblù è l"Ultras Vecchia Guardia 2005" che hanno lo slogan "Ultras perché amo la mia città"; questo gruppo è nato dalla fusione avvenuta nell'estate del 2010 tra "Ultras Belluno 2005" e la "Vecchia Guardia"; si posiziona nel settore sud della Gradinata Est.


title: Associazione Calcio Belluno 1905

text: Il primo gruppo organizzato di tifosi del Belluno, il "Belluno Club", venne fondato nel corso della stagione di Serie D 1970-1971. Alla vigilia del campionato di Serie C 1971-1972 il club assunse la denominazione "Belluno Club Grifoni", e arrivò a vantare numerose sezioni sparse in tutto il territorio provinciale. Successivamente, per divergenze sorte fra i responsabili del club, nacque un nuovo gruppo di tifosi, il "Belluno Club Mammouth" che operò parallelamente insieme con il gruppo dei Grifoni fino a metà degli anni '70, quando i primi cessarono di esistere a seguito della retrocessione della squadra in Serie D. Con alterne fortune, legandosi anche ad altre realtà sportive bellunesi, i Mammouth furono attivi fino ai primi anni '90.


title: Polizia locale (Italia)

text: Con polizia locale in Italia si indica un corpo o servizio di polizia degli enti locali, con competenza riferita al territorio dell'ente dal quale dipende. Per i compiti di polizia amministrativa sono sottoposti alle direttive del vertice dell'ente, mentre per le funzioni di polizia giudiziaria e di pubblica sicurezza sono invece sottoposti all'autorità statale (rispettivamente la Procura della Repubblica ed il Prefetto territorialmente competenti).


title: Polizia locale (Italia)

text: Si tratta di corpi che possono essere costituiti dagli enti locali italiani della pubblica amministrazione italiana. Possono essere creati e gestiti da enti locali anche tra loro consorziati, come nel caso di una unione di comuni o di una comunità montane; queste forme della polizia locale sono disciplinate dalla legge 7 marzo 1986, n. 65. Ad esempio, nel caso della Polizia Locale/Municipale, la definizione formale è quella di "Corpo (o servizio) di Polizia Locale" o anche "Corpo (o servizio) di polizia Municipale", mentre la polizia provinciale o metropolitana è alle dipendenze delle relativa provincia o città metropolitana di riferimento, in questo caso la definizione formale è quella di "Corpo (o servizio) di polizia provinciale" o "metropolitana". Per "Polizia Locale" si intende anche il complesso dei Corpi di Polizia Locale e Provinciali.


title: Polizia locale (Italia)

text: Le regioni italiane possono legiferare per regolamentare i gradi, le uniformi, gli equipaggiamenti e le livree dei mezzi secondo quanto disposto a livello nazionale dalla legge 22 luglio 1975, n. 382 e dalla legge 7 marzo 1986, n. 65. In Sardegna operano inoltre le Compagnie Barracellari, un corpo di polizia rurale tra i più antichi d'Europa.


title: Polizia locale (Italia)

text: Gli agenti ed ufficiali di polizia locale in possesso della qualifica di "agente di pubblica sicurezza", rilasciata dal prefetto su richiesta del sindaco, possono portare senza licenza l'arma da fuoco assegnata personalmente per difesa personale. La scelta riguardante l'armamento del corpo di polizia spetta ai singoli consigli comunali, che deliberando un apposito regolamento che disciplini la quantità, il modello e le occasioni in cui è previsto il servizio armato. E' consentito dotare i corpi di polizia locale di armi corte quali pistole semi automatiche o revolver per motivi di difesa personale, mentre è consentita la dotazione di armi lunghe per i soli servizi di polizia rurale e venatoria. Il regolamento di polizia locale approvato dal consiglio comunale può prevedere anche la dotazione di strumenti e presidi tattici difensivi non classificabili come armi, quali ad esempio lo spray OC anti aggressione, bastoni estendibili in materiale plastico, mazzette di segnalazione o tonfa, G.A.P (Giubbotto Anti-Proiettile), guanti Anti-Taglio, Caschi Anti-Sommossa, scudi protettivi rigidi e cuscinetti. Detti dispositivi devono rispettare determinati requisiti di bassa lesività previsti dalla legge ed il regolamento comunale apposito deve essere inviato al prefetto. I singoli regolamenti comunali stabiliscono anche le tipologie di servizi da prestare in armi.


title: Polizia locale (Italia)

text: Il decreto legge 4 ottobre 2018, n. 113 - convertito in legge 1º dicembre 2018, n. 132 - si è data la facoltà ai comuni italiani con più di 90.000 abitanti di poter dotare in via sperimentale gli operatori di "taser".


title: Polizia locale (Italia)

text: Nelle regioni a statuto speciale in cui vige un regime di bilinguismo, la denominazione "Polizia locale" è stata resa nelle seguenti varianti:


title: Polizia locale (Italia)

text: I comuni italiani possono inoltre istituire nuclei o reparti specialistici di polizia locale, per esempio:


title: Antisemitismo in Unione Sovietica

text: Nonostante la rivoluzione russa del 1917 abbia messo fine all'antisemitismo ufficiale dell'Impero russo, inclusa la sua zona di residenza dove potevano risiedere gli ebrei, l'antisemitismo venne portato avanti, in diverse misure e modalità, dallo Stato comunista sovietico, specialmente sotto Iosif Stalin. L'antisemitismo in Unione Sovietica raggiunse nuove vette dopo il 1948 durante la campagna contro il "cosmopolita senza radici", in cui furono uccisi o arrestati numerosi poeti, scrittori, pittori e scultori yiddish. Ciò culminò nel cosiddetto complotto dei medici, in cui un gruppo di medici (quasi tutti ebrei) furono sottoposti a un processo farsa in quanto accusati di aver complottato per assassinare Stalin.


title: Antisemitismo in Unione Sovietica

text: Il governo provvisorio annullò tutte le restrizioni imposte agli ebrei dal regime zarista, in una mossa parallela all'emancipazione ebraica nell'Europa occidentale che aveva avuto luogo durante il 19º secolo.


title: Antisemitismo in Unione Sovietica

text: La rivoluzione d'ottobre bolscevica abolì la zona di residenza e altre leggi che consideravano gli ebrei un popolo fuorilegge, ma, al contempo, i bolscevichi erano fortemente contrari al giudaismo (e a qualsiasi religione) e condussero una vasta campagna per sopprimere le tradizioni religiose tra la popolazione ebraica, accanto alla cultura ebraica tradizionale. Nel 1918, venne fondata la Yevsektsiya, per promuovere il marxismo, il secolarismo e l'assimilazione ebraica nella società sovietica, e presumibilmente portare il comunismo alle masse ebraiche.