title: RaiSat

text: Fino al 18 marzo 2010 i soci di RaiSat sono stati al 95% la Rai e al 5% RCS MediaGroup. In quella data, la quota di azioni appartenente a RCS (pari a ) venne liquidata. I canali, tuttavia, continuarono a utilizzare il marchio RaiSat fino al 18 maggio dello stesso anno, quando la Rai iniziò a utilizzare il proprio marchio aziendale anche per questi canali.


title: RaiSat

text: Dal luglio 1997 al 4 luglio 2007, l'amministratore delegato è stato Gian Luca Veronesi e il presidente è stato Carlo Sartori. Dal 5 luglio 2007 al 18 maggio 2010, il presidente è stato Carlo Freccero.


title: RaiSat

text: L'attività iniziò nel 1997 all'interno della Rai con quattro canali visibili in chiaro via satellite, ai quali se ne aggiunse un quinto nel 1999:


title: RaiSat

text: Nel 1999 avvenne una riorganizzazione dei canali satellitari della Rai e, il 26 aprile di quello stesso anno, nacque Rai News 24, che originariamente doveva essere un canale satellitare a pagamento ma poi rimase in chiaro, fino a sbarcare nel 2004 anche sul digitale terrestre.


title: RaiSat

text: I canali diventarono quindi otto e furono visibili solo a pagamento su D+ fino al 2001 e poi su TELE+ Digitale fino al 2003.


title: RaiSat

text: Nel 2003, con l'arrivo di Sky Italia, RaiSat riorganizzò nuovamente la propria offerta di canali, eliminando RaiSat Art, RaiSat Fiction, RaiSat Album e RaiSat Show, che chiusero i battenti il 30 luglio di quell'anno; RaiSat Cinema fu ribattezzato in RaiSat Cinema World ed esordirono, infine, RaiSat Premium, nato dall'unione di RaiSat Album e RaiSat Fiction, e RaiSat Extra, erede di RaiSat Show.


title: RaiSat

text: Il 1º novembre 2006, RaiSat Cinema World tornò a chiamarsi RaiSat Cinema e RaiSat Ragazzi fu suddiviso in due nuovi canali distinti per fasce d'età:


title: RaiSat

text: I canali aumentarono così a sei. Il 1º gennaio 2009, RaiSat Smash subì un restyling che lo portò a diventare RaiSat Smash Girls, indirizzandosi così verso un target esclusivamente femminile.


title: RaiSat

text: Il 31 luglio 2009, al termine di lunghe trattative tra le parti, la Rai comunicò di non esser riuscita a rinnovare il contratto con Sky Italia per la diffusione dei canali RaiSat. I canali RaiSat allora attivi abbandonarono così la piattaforma satellitare a pagamento e approdarono sul digitale terrestre e sulla nascente piattaforma satellitare gratuita Tivùsat, a eccezione di due:


title: RaiSat

text: L'offerta si ridusse così a soli quattro canali che divennero visibili, oltre che sul digitale terrestre (solo nelle aree di switch-off) e sul piattaforma satellitare Tivùsat, anche in streaming su Rai.tv:


title: RaiSat

text: Infine, il 18 marzo 2010 la Rai assorbì l'azienda e il 18 maggio successivo, nell'ambito di un'ulteriore riorganizzazione dei propri canali, ne cambiò la denominazione (con la rimozione della dicitura Sat) e si occupò direttamente dei palinsesti. In sintesi:


title: Jeannette Rodríguez Delgado

text: È stata una delle principali attrici del genere telenovela e ottenne notevole popolarità anche in Italia nel periodo di maggior successo internazionale delle produzioni del Venezuela, tra la metà degli anni 80 e i primi anni 90, insieme alle connazionali Mayra Alejandra, Grecia Colmenares, Mariela Alcalá, Catherine Fulop e Maricarmen Regueiro.


title: Jeannette Rodríguez Delgado

text: Tra le telenovelas trasmesse in Italia, Jeannette Rodriguez ha interpretato i ruoli drammatici di Patty in "Leonela " e di Yolanda in "Topazio".


title: Jeannette Rodríguez Delgado

text: L'interpretazione di maggior successo avvenne con la telenovela "Cristal", che la rese per alcuni anni una celebrità, soprattutto in Spagna. A questo seguirono altri successi come: "La signora in rosa", "Amandoti" e "Piccola Cenerentola".


title: Jeannette Rodríguez Delgado

text: Nei primi anni novanta, con il declino del genere delle telenovelas sudamericane dalla trama classica (in cui una ragazza povera si innamora di un uomo ricco che la fa soffrire fino al lieto fine), Jeannette accettò il ruolo di protagonista in "Micaela", che presentava invece una protagonista vincente e moderna, nel tentativo di sradicare il canovaccio del genere. L'esperimento però non ebbe successo e iniziò così la parabola discendente della carriera di Jeannette, che infine scomparve dagli schermi, anche per il rifiuto dell'attrice di interpretare ruoli secondari.


title: Jeannette Rodríguez Delgado

text: A fine anni novanta vi fu un breve tentativo di ritorno sulla TV venezuelana che però non ebbe seguito. Nel 2000 Jeannette tentò un ultimo rilancio partecipando all'edizione spagnola del reality "L'isola dei famosi".


title: Jeannette Rodríguez Delgado

text: L'attrice non è più attiva e si è ritirata a vita privata a Miami tuttavia si è di nuovo esposta in pubblico nel 2007, quando il governo del suo Paese ha tolto i diritti di trasmissione a RCTV, il canale che negli anni novanta produsse le sue prime telenovele di successo internazionale, con l'accusa di aver partecipato attivamente con la sua disinformazione al precedente colpo di Stato. Jeannette ha dichiarato di rispettare gli ideali politici di tutti, ma ha manifestato il suo totale dissenso nei confronti dell'operato di Hugo Chávez, da lei ritenuto liberticida.


title: Jeannette Rodríguez Delgado

text: Nelle versioni in italiano delle sue telenovele è stata prevalentemente doppiata da Barbara De Bortoli.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo (, lett. "Gli amanti della luna - Bubujingxin ryeo"; titolo internazionale Moon Lovers: Scarlet Heart Goryeo) è un drama coreano trasmesso su SBS dal 29 agosto al 1º novembre 2016, e in contemporanea in Cina, Hong Kong, Malesia, Singapore e Indonesia, basato sul romanzo cinese "Bubujingxin" di Tong Hua.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Triste e amareggiata dopo aver scoperto che il fidanzato la tradisce con una sua amica, durante un'eclissi di sole Go Ha-jin annega in un laghetto dopo aver salvato un bambino che vi era caduto dentro, e si ritrova nell'anno 941, durante il regno di Taejo, fondatore della dinastia Goryeo. Ha-jin si risveglia nel corpo di Hae Soo, cugina della moglie del principe Wang Uk, ottavo figlio del sovrano, e, resasi conto di non aver modo di tornare al suo tempo, decide di continuare a vivere a Goryeo. La ragazza viene aiutata ad adattarsi alla nuova realtà da Wang Uk, del quale si innamora, facendo anche la conoscenza degli altri principi della famiglia reale. Nel frattempo, il freddo e crudele quarto principe Wang So, adottato dalla famiglia Kang di Shinju dopo essere stato sfregiato in volto da bambino, torna al palazzo reale e, con il tempo, si innamora di Hae Soo. Quest'ultima, entrata a palazzo come cameriera, si ritrova ben presto coinvolta nelle lotte per il potere e il trono.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Il 25 giugno 2015, il regista Kim Kyu-tae e la sua casa di produzione BaramiBunda inc. annunciarono di essere nelle prime fasi della realizzazione di una versione coreana del romanzo "Bubujingxin" della scrittrice cinese Tong Hua, dal quale nel 2011 era stata tratta, in patria, una serie omonima di successo. NBC Universal si unì agli investitori il 15 settembre seguente, coprendo metà del budget di 15 miliardi di won e alzando le aspettative nei confronti del serial, che sarebbe stato girato interamente prima della messa in onda per poterlo trasmettere in contemporanea in Cina e all'estero; il 25 gennaio 2016, anche la YG Entertainment si unì gli investitori.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Rispetto al romanzo, ambientato nella Cina dei Qing, "Dar-ui yeon-in" si svolge durante Goryeo, e gli episodi, stando alle dichiarazioni della sceneggiatrice Jo Yoon-young, sono stati composti per rivelare diversi aspetti culturali dei tempi. Il regista Kim Kyu-tae, al suo primo drama storico, si è invece concentrato in particolare sull'aspetto artistico. Il sottotitolo "Bobogyeongsim" è un rimando al titolo dell'opera cinese e significa "camminare attentamente passo dopo passo". Tutti i gioielli sono stati creati da Jung Jae-in della Minhwi Art Jewelry, ed IU stessa ha elaborato l'idea dello spillone per capelli con la peonia donato da Wang So alla protagonista; l'artista Lee Hoo-chang, invece, ha disegnato e supervisionato la produzione delle oltre cento maschere apparse nel drama.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: L'11 novembre 2015 fu reso noto che a Lee Joon-gi era stata offerta la parte del protagonista Wang So, mentre il 18 novembre fu riferito che Hwang Jung-eum stava considerando il ruolo della protagonista femminile. IU entrò in discussione per la stessa parte a fine dicembre, e fu confermata nel ruolo insieme a Lee Joon-gi il 4 gennaio 2016. Il giorno dopo fu annunciata la partecipazione al progetto di Kang Ha-neul, Hong Jong-hyun, Baekhyun, Nam Joo-hyuk e Ji Soo nelle parti degli altri principi figli di Taejo.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Per interpretare Wang So, Lee Joon-gi ha perso 15 chili fino a raggiungere l'aspetto da "bestia ferita" desiderato dal regista. Kang è stato invece attirato dal ruolo dell'ottavo principe Wang Uk per via della crescita da principe che trattiene le sue emozioni a persona libera di fare ciò che vuole.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Precedute da un rituale portafortuna il 27 gennaio, le riprese, della durata stimata di cinque mesi, iniziarono nel febbraio 2016 al padiglione Yoseonjeong e alle rocce Yoseon-am nella contea di Yeongwol, provincia di Gangwon, terminando nelle prime ore del 1º luglio, quando IU girò la sua ultima scena dall'episodio 20; Lee Joon-gi terminò invece il 30 giugno sul set di Icheon, provincia di Gyeonggi.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Tra gli altri luoghi delle riprese ci furono il Baekje Cultural Center, il Naju Image Theme Park, l'Ondal Tourist Park nella contea di Danyang, Chungcheong Settentrionale; i templi Unjusa e Man-yeonsa nella contea di Hwasun; l'eremo Saseong-am sul monte Osan, nella contea di Gurye; il giardino Wolhwawon nel parco Hyowon a Suwon; il padiglione Seyeonjeong sull'isola Bogil, il lago Cheonjuho nella Pocheon Art Valley, il lago di Mir-yang, il lago di Ban-gok, la residenza Seon-gyojang a Gangneung e il complesso di case "hanok" della famiglia Moon di Nampyeong a Taegu.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: La piattaforma di streaming cinese Youku comprò "Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo" a 400.000 dollari per episodio, facendolo diventare il drama coreano venduto al prezzo più alto, superando i record di "Tae-yang-ui hu-ye" e "Hamburo aeteuthage", che erano invece stati venduti alla Cina a 250.000 dollari per episodio. Il record fu poi battuto alcuni mesi dopo da "Man to Man".


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Il 27 agosto 2016, due giorni prima della messa in onda, la rete sudcoreana SBS mandò in onda un'anteprima di un'ora contenente un'introduzione storica presentata dal professore di Storia Seol Min-seok, dietro le quinte e interviste agli attori; il drama, composto da 20 episodi, iniziò ufficialmente il 29 agosto al lunedì e martedì in contemporanea in Cina, Hong Kong, Australia, Cambogia, Malaysia, Singapore, Brunei e Indonesia, trasmettendo eccezionalmente i primi due episodi uno dopo l'altro, e si concluse il 1º novembre.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Un secondo episodio speciale, contenente l'introduzione storica già presentata nell'anteprima di agosto e un riassunto dei primi sette episodi, fu trasmesso il 14 settembre in occasione del Chuseok.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Il 3 settembre i primi tre episodi furono rimandati in onda in versione Director's Cut in seguito a osservazioni degli spettatori sulla colonna sonora e sulla presenza di tanti personaggi, ritenuta fonte di distrazione.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Il 1º novembre 2016, al termine della messa in onda, sulla community del sito dedicato dalla SBS al drama comparvero numerosi post di utenti che chiedevano una seconda stagione, come avvenuto per la serie cinese. Furono anche lanciate petizioni per la pubblicazione dei DVD in versione Director's Cut con tutte le scene cancellate.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Il 7 novembre 2016 IU pubblicò su Instagram una foto dalle riprese dell'ultima scena di "Dar-ui yeon-in" mostrante, oltre a Ha-jin in lacrime a una mostra su Goryeo allestita nella moderna Seul, anche una mano maschile che le offriva un fazzoletto, a differenza di quanto accaduto nel drama. La foto portò a delle speculazioni sull'esistenza di un possibile finale alternativo non trasmesso nel quale la donna incontra Wang So o una sua reincarnazione.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Il 17 aprile 2021, Lee Joon-gi ospitò un programma online per festeggiare il suo compleanno, durante il quale l'attore e IU, in collegamento telefonico, confermarono l'esistenza della scena ed espressero la loro disponibilità a girare una seconda stagione. Lee Joon-gi tornò sull'argomento il 31 marzo 2022 al programma "MMTG", raccontando che nella scena Wang So, con i capelli corti e un completo, si avvicinava a Ha-jin per consegnarle un fazzoletto, ignaro di chi lei fosse, e se ne andava dopo averle sorriso; tuttavia, si voltava quando la donna chiamava il suo nome. Lee aggiunse che il regista aveva dibattuto a lungo se includere la scena, optando alla fine per una conclusione più profonda e dolorosa.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Dopo la première, le recensioni degli spettatori furono miste: l'adattamento della storia, la colonna sonora e la fotografia furono lodate, mentre fu ritenuto che solo la recitazione di Lee Joon-gi fosse degna di nota; le critiche furono indirizzate in particolare a Baekhyun e a Lee Ji-eun (IU). Sebbene per alcuni critici l'attrice stesse facendo un buon lavoro "vista la natura di "Dar-ui yeon-in", dove l'umore cambia in ogni scena", la maggioranza ritenne che i primissimi piani caratteristici della regia di Kim Kyu-tae, efficaci se è possibile esprimere varie emozioni con il viso, rendessero invece palesi l'immaturità e i difetti di recitazione. Mentre per Kim Yoo-jin di "TenAsia" la brevità del drama (20 episodi contro i 35 della versione cinese) e il passo veloce non permettevano di introdurre ogni personaggio, per "MediaUs" i primi due episodi furono interessanti perché creavano un buon collegamento tra i personaggi attraverso sviluppi rapidi, suggerendo però che, se "Dar-ui yeon-in" si fosse concentrato sulle lotte di potere dell'era di Taejo "invece che presentare una versione ambientata a Goryeo di "Kkotboda namja"", sarebbe stato possibile ottenere una risposta positiva dagli spettatori di sesso maschile interessati ai drama politici.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Anche il fatto che il serial non fosse una storia originale, ma un remake, fu indicato come motivo degli ascolti deludenti perché creava nei potenziali spettatori l'idea preconcetta che la storia fosse pesante e difficile da avvicinare. Per "Hankook Ilbo", il pubblico era stanco di cattivi ragazzi ed emozioni complicate, e preferiva invece un protagonista gentile e una storia semplice come in "Gureumi geurin dalbit". La causa principale dei bassi ascolti fu identificata, però, nella pre-produzione del drama, che rendeva impossibile fare cambiamenti in corso d'opera in base ai feedback perché le riprese erano già terminate. La rete cercò di ovviare al problema modificando gli episodi già montati a partire dal sesto, aggiungendo scene nuove e togliendone altre, andando così a creare una versione del drama diversa da quella venduta all'estero in precedenza.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: A detta di Lee Woong di "Yonhap News", la prima parte del drama concentrava l'attenzione sul triangolo amoroso dei protagonisti, mentre i conflitti scaturivano dall'amore patologico della regina Yoo per Wang Yo e le sue azioni malvagie per fare di lui l'imperatore, rendendo il serial troppo fragile. Furono anche sollevati dubbi sulla plausibilità degli sviluppi, come le conoscenze storiche della protagonista e che la cicatrice di Wang So potesse essere coperta con dei cosmetici. Dopo la messa in onda degli episodi 8 e 9 il critico di cultura Ha Jae-keun commentò ""Dar-ui yeon-in" ha perso spettatori per via dei personaggi e delle situazioni difficili con i quali è difficile rapportarsi. La mancanza di empatia ha fatto sentire gli spettatori meno coinvolti e non li ha catturati. Se il drama mostrerà storie d'amore chiare e lotte politiche da parte degli attori principali, possiamo aspettarci un rimbalzo degli ascolti". A partire dall'episodio 10, l'atmosfera del serial cambiò con l'inizio della battaglia per il trono tra i principi, e lo sviluppo di una tridimensionalità nei personaggi fino ad allora "piatti e noiosi": sempre "Yonhap News" scrisse che "IU ha perso la sua recitazione comica e compreso le emozioni di Hae Soo di fronte a un tragico destino. Wang Wook, che non è riuscito a conquistare l'amore ed è ansioso di scegliere il potere per la sopravvivenza della sua famiglia, è diventato una persona reale tragica ma empatica". Anche Lee Seung-rok di "MyDaily" notò che, dopo la trasformazione in tragedia nella seconda parte, la recitazione, la regia e la sceneggiatura avessero trovato stabilità, contribuendo a incrementare gli ascolti.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Le opinioni sul finale furono discordanti: nonostante la buona recitazione degli attori, gli spettatori lamentarono l'eccessiva presenza di pubblicità indiretta di cosmetici nell'ultimo episodio. Sul drama in generale, Lee Woong di "Yonhap News" espresse un'opinione positiva, scrivendo che "Dar-ui yeon-in" ritraeva fedelmente la tragedia di un amore, tragico "non per malintesi, gelosia o egoismo", ma perché "un giorno gli ideali che insegue devono infrangersi di fronte alla realtà. Ha prodotto una catarsi irresistibile estremizzando in modo coinvolgente le contraddizioni tragiche dell'amore. [...] Non è scappato dalla tragicità della realtà né l'ha glorificata come ogni altro fantasy, ma piuttosto ha usato il fantasy come strumento drammatico per mostrare la tragedia della realtà. [...] "Dar-ui yeon-in" ritrae un amore che appassisce di fronte al potere. [...] La dinastia Goryeo visitata da Go Ha-jin è stata il palco dove esibire le stesse contraddizioni che incontriamo nella vita di tutti i giorni".


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Anche la recitazione di Park Si-eun e Woo Hee-jin nei loro ultimi episodi fu lodata per la solidità e la maturità, e la testata "Oh My Star" notò che, "rispetto all'inizio, la recitazione di Lee Ji-eun sembra essersi fusa nel drama grazie al forte sostegno di Woo Hee-jin".


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Dopo cinque episodi, il Quotidiano del Popolo scrisse "la versione cinese è più calma e stabile, mentre la versione coreana va maggiormente incontro alla nuova generazione di spettatori online: lo stile generale è brillante, con l'aggiunta di molti elementi comici: la gestione di questi dettagli riflette l'atteggiamento serio della Corea del Sud nel rifare un lavoro straniero".


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Secondo Nielsen Korea, a livello nazionale il primo episodio registrò un indice d'ascolto del 7,4%, il secondo del 9,3%, mentre il terzo scese al 7%, toccando il minimo, 5,7%, con l'episodio 4. Lo share ritornò a salire dall'episodio 10, scese di nuovo all'episodio 16 con il 5,9%, mentre raggiunse il massimo con l'ultimo episodio, che registrò un indice d'ascolto del 11,3%. Con una media di ascolti, nelle dieci settimane di messa in onda, del 7,6% per Nielsen Korea e 7,3% per TNMS a livello nazionale, il serial fu considerato un fallimento per la sua performance sotto le aspettative.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: "Dar-ui yeon-in" fu messo a confronto con "Gureumi geurin dalbit", un altro drama storico di diverso contenuto trasmesso contemporaneamente su KBS2, durante tutta la messa in onda: restò all'ultimo posto a livello di share tra i drama trasmessi la stessa sera dai tre canali televisivi principali, ma registrò l'indice d'influenza dei contenuti più alto nella seconda settimana di settembre e ottobre. Con la fine di "Gureum geurin dalbit" il 18 ottobre, gli ascolti iniziarono a salire costantemente e "Dar-ui yeon-in" fu il drama con lo share più alto per la sera del 24 ottobre.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: L'accoglienza all'estero e in internet fu più positiva che in patria: scelto come drama della seconda metà del 2016 più atteso in Cina, sulla piattaforma di streaming online Youku arrivò a 300 milioni di visualizzazioni dopo i primi tre episodi, raggiungendo più di un miliardo dopo l'episodio 9 e due miliardi dopo l'episodio 18. Le anticipazioni degli episodi successivi pubblicate attraverso Naver TV Cast, il portale più grande della Corea, raggiunsero invece più di un milione di visualizzazioni l'una a inizio ottobre.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Secondo Kantar Media, in Malesia e Singapore gli ascolti furono tripli rispetto a quelli di "Gureumi geurin dalbit", con uno share superiore al 70% nella sua fascia oraria, e a Singapore fu terzo nei Google Trends 2016 nella sezione degli show televisivi. Raggiunse il primo posto nella classifica dei drama del servizio di video on demand taiwanese KKTV nella settimana 19-25 settembre, e fu primo nei contenuti principali del servizio VOD di Hong Kong Laiko dalla prima settimana di settembre.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Su DramaFever, che lo rese disponibile per la visione in Nord e Sud America, registrò più di due milioni di visualizzazioni entro metà serie. A un sondaggio americano condotto sui consumatori di contenuti coreani a ottobre 2016, "Dar-ui yeon-in" e Lee Joon-gi si piazzarono secondi nelle classifiche dei drama e degli attori preferiti, mentre IU arrivò terza in quella delle attrice preferite.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: "Dar-ui yeon-in" figurò anche al terzo posto tra i drama più discussi nel corso dell'anno secondo l'istituto di ricerca Good Data Corporation, dopo "Tae-yang-ui hu-ye" e "Gureumi geurin dalbit". Attraverso "Dar-ui yeon-in", la popolarità di Lee Joon-gi crebbe e il nome dell'attore figurò spesso primo tra i termini di ricerca in tempo reale e nelle liste settimanali delle parole chiave più cercate nei vari portali coreani. Nell'episodio 8, la sua performance nell'ultima scena attirò l'attenzione degli spettatori e il suo nome, il titolo del drama e "Gwangjong" raggiunsero i primi posti nelle ricerche.


title: Dar-ui yeon-in - Bobogyeongsim ryeo

text: Il 28 ottobre 2016 "Dar-ui yeon-in" ricevette il premio "Orgoglio della cultura coreana" ai Korea Brand Award "per il contributo allo scambio di contenuti culturali" tra Corea e Cina, e a fine anno fu candidato a dodici premi agli SBS Drama Award, tra cui il Daesang (Gran premio) per Lee Joon-gi, vincendone sette.


title: Accademia dei Trasformati

text: LAccademia dei Trasformati fu un'accademia che sorse a Milano nel 1743 sulle fondamenta dell'omonima Accademia cinquecentesca, che invece fu fondata nel 1546, ""a seguito dell'invito in tal senso rivolto dal marchese di Pescara"", Alfonso III d'Avalos, Governatore di Milano, ""ad alcuni gentiluomini della città. Simbolo della stessa era un platano e oggetto della sua « attività » la lingua e la poesia italiana"".


title: Accademia dei Trasformati

text: Essa ebbe come "conservatore perpetuo" il conte Giuseppe Maria Imbonati che diede il suo palazzo agli accademici. Costituita in prevalenza da nobili ed ecclesiastici di ceto alto, ma anche da intellettuali appartenenti alla classe media e di modeste condizioni economiche come lo stesso Parini o Domenico Balestrieri, proponeva una letteratura strettamente legata ai modelli del classicismo rinascimentale e al diretto insegnamento degli autori antichi, cercando di superare l'angustia del modello pastorale arcadico, e aprendosi ai temi della vita contemporanea.


title: Accademia dei Trasformati

text: Fecero parte dell'Accademia il Baretti e Pietro Verri fino a quando non se ne distaccò per fondare la rivista "Il Caffè" e l'Accademia dei Pugni. Rispetto a quest'ultima l'Accademia dei Trasformati, pur essendo aperta alle nuove istanze illuministiche, assunse posizioni più moderate cercando di conciliarle con la tradizione classica.


title: Accademia dei Trasformati

text: Gli accademici appartenenti ai Trasformati si riunivano due volte al mese, oltre ad alcune sedute aperte al pubblico durante l'anno, e discutevano di libri recentemente usciti, di argomenti di attualità varia che dimostravano attenzione per i problemi contemporanei.


title: Accademia dei Trasformati

text: Il canonico Giuseppe Candido Agudio fu munifico ospite nel suo palazzo di Malgrate vicino a Lecco, di molte attività degli accademici.


title: SIG Sauer P220

text: L'arma fu avviata allo sviluppo nel 1970 in quanto l'esercito svizzero emanò un bando per la sostituzione della SIG P210 in dotazione ai soldati elvetici.


title: SIG Sauer P220

text: Il progetto P220 è stato il primo esemplare di arma corta ad essere prodotto in collaborazione tra la svizzera SIG e la tedesca Sauer dando vita a una nuova società denominata SIG Sauer con sede in Germania. Sulla base di questo modello alcuni anni più tardi verrà realizzata la SIG Sauer P226.


title: SIG Sauer P220

text: La pistola venne realizzata con la possibilità di impiegare munizioni di diverso tipo che andavano dal .22 Ir al .45 Acp. Era dotata di un otturatore spinato al carrello e non era fornita di sicure manuali, in quanto è presente solamente una sicura automatica al percussore, che si disattiva solo nell'ultimo tratto di corsa del grilletto.


title: SIG Sauer P220

text: Il sistema di chiusura utilizzato è a corto rinculo di canna basato sul tipo Browning modificato. Il vincolo tra canna e otturatore è dato dal profilo squadrato della parte superiore della camera di cartuccia, che contrasta con l'estremità anteriore della finestra di espulsione. Nella parte inferiore della camera di cartuccia è presente uno zoccolo sagomato con piani inclinati che, contrastando con una scanalatura nel fusto, impone alla canna di abbassarsi durante il moto retrogrado dell'otturatore, svincolandosi da quest'ultimo soltanto quando il colpo ha lasciato la volata e le pressioni all'interno della canna sono scese a livelli di sicurezza. Al termine di questa fase, la canna si arresta e l'otturatore prosegue la propria corsa retrograda, estraendo ed espellendo il bossolo ormai vuoto. La distensione della molla di recupero riporta in avanti il carrello, che preleva una cartuccia dal serbatoio e la introduce in camera. Negli ultimi millimetri di corsa, la canna è spinta a risalire, ripristinando il vincolo con l'otturatore.


title: SIG Sauer P220

text: Il castello è realizzato in acciaio al carbonio e il sistema di ritenzione del caricatore è costituito da una leva a bilanciere nella parte inferiore dell'impugnatura. Il caricatore è di tipo monofilare e può ospitare fino a nove cartucce calibro 9x19mm. Nell'estremità anteriore della guancetta sinistra è posizionata una leva che svolge la funzione di abbatticane. Come organi di mira sono implementate delle tacche di mira nella parte superiore della P220, le quali però possono essere integrate con altri organi di mira supplementari.


title: SIG Sauer P220

text: La P220 fu adottata dall'esercito svizzero nel 1975, dalle Guardia svizzera pontificia ed ebbe un notevole successo anche in campo internazionale. In particolare, vari enti governativi statunitensi ne ordinarono circa 100.000 esemplari per i propri enti di difesa, tra i quali spiccavano i Navy SEALs.


title: Burgas

text: Burgas (, pronuncia , traslitterazione francese "Bourgas", usata talvolta anche in inglese) è una città della Bulgaria di circa abitanti ( al censimento del 2011).


title: Burgas

text: È la quarta città della Bulgaria per numero di abitanti dopo Sofia, Plovdiv e Varna. È il capoluogo del distretto di Burgas oltre ad essere un importante centro industriale e turistico; da segnalare anche la presenza dell'aeroporto internazionale.


title: Burgas

text: Burgas si trova sulla costa occidentale del mar Nero, in corrispondenza dell'ampia baia omonima. Alle spalle, la città è circondata da laghi costieri, il maggiore dei quali prende nome dalla città stessa.


title: Burgas

text: Il clima subtropicale umido ("Cfa") presenta aspetti continentali, mitigati dalla vicinanza del mare. Le piogge, poco abbondanti, sono ripartite quasi uniformemente tra tutte le stagioni; la neve è invece rara.


title: Burgas

text: La temperatura media annua è di 12 °C e le precipitazioni annue sono in media circa 550 mm. La media delle minime del mese più freddo (gennaio) è di poco inferiore allo 0 °C, mentre la media delle massime del mese più caldo (luglio) si colloca intorno a +26 °C.


title: Burgas

text: Esistono diverse ipotesi sull'etimologia del nome di Burgas. La più diffusa lo fa risalire alla parola greca Πύργος ("Pyrgos"), forse attraverso il basso latino "burgus", con il significato di torre d'avvistamento o similare. Il nome di Burgas avrebbe la stessa origine del nome di Burgos, in Spagna.


title: Burgas

text: La regione era abitata anticamente dai Traci, che costituirono numerosi, piccoli insediamenti nell'area, in particolare la località termale conosciuta con il nome latino (ovviamente posteriore) di "Aquae Calidae" (Acque Calde), posta poco a NE dell'attuale Burgas. Un altro insediamento importante aveva il nome di "Deultum" (con le varianti "Develtus", "Deulcium" e altre) e si trovava nella periferia SE della città moderna.


title: Burgas

text: I Greci provenienti da Mileto fondarono nel VII secolo a.C. una colonia con il nome di Apollonia Pontica a circa 35 km di distanza; corrispondentemente, nello stesso periodo, si formò sul luogo dell'attuale Burgas un insediamento commerciale tracio, che viene indicato con il nome moderno di "Sladkite Kladenci".


title: Burgas

text: Tutta la regione fu sottomessa dal re persiano Dario I nel periodo delle guerre persiane contro la Grecia (VI secolo a.C.). Dal V al III secolo a.C. fece parte del regno degli Odrisi, poi dell'impero di Alessandro Magno e infine dell'impero romano.


title: Burgas

text: Durante l'impero romano, nel 77, l'imperatore Vespasiano fondò nei pressi del villaggio tracio di "Deultum" la "Colonia Flavia Pacis Deultemsium". I due abitati vicini si fusero tra loro e con altri, dando vita a uno dei centri più importanti di tutta la Tracia romana. Tra gli imperatori successivi, Antonino Pio trasformò il porto ed eresse la fortezza di Poros per sua difesa.


title: Burgas

text: Dal III secolo si fa importante la presenza dei Goti nei Balcani. Non è noto con sicurezza quando per la prima volta questi abbiano aggredito la regione. Certo è che nel 376 sconfissero un'armata scelta dell'esercito romano proprio a Deultium.


title: Burgas

text: Nella divisione dell'impero romano, la Tracia fu assegnata all'impero d'oriente, di cui continuò a far parte anche dopo il 476, anno della deposizione di Romolo Augusto. Soltanto nel 708 i Bulgari conquistarono la regione, sconfiggendo Giustiniano II.


title: Burgas

text: Nel Medioevo la regione passò nelle mani dei Bulgari (più o meno costantemente dal 708 al 970 e poi di nuovo brevemente nel XIV secolo) e tornò periodicamente in quelle dei Bizantini (in particolare, quasi ininterrottamente dal 970 al 1304).


title: Burgas

text: Nel 1367 la zona fu conquistata dal sultano ottomano Murad I e da quel momento, salvo per una breve parentesi a cavallo tra il Trecento e il Quattrocento, rimase sotto l'impero ottomano fino al XIX secolo.


title: Burgas

text: La città di Burgas comincia a essere nominata con regolarità dal Seicento, come "Ahelo-Burgas", "Pirgos" o "Borgos".


title: Burgas

text: Il trattato di Santo Stefano (1878) assegnava anche Burgas alla neo-costituita Bulgaria indipendente; tuttavia, pochi mesi dopo, il trattato di Berlino rivedeva i confini della Bulgaria, riportando la Rumelia orientale, e con questa Burgas, entro i confini dell'impero ottomano. Questa decisione fu ribaltata dalla rivolta popolare del 1885, appoggiata dal principe Alessandro I di Bulgaria e ratificata l'anno seguente con la Pace di Bucarest.


title: Burgas

text: Da allora, Burgas ha sempre fatto parte della Bulgaria. A partire dal 1908 i greci (fino ad allora gruppo etnico più numeroso della città) furono sostituiti da bulgari, che dopo il 1918 affluirono numerosi, profughi dalla Tracia e dalla Macedonia.


title: Burgas

text: Il 18 luglio 2012 presso l'Aeroporto di Burgas a Sarafovo, alle ore 17:30 locali, una comitiva di turisti israeliani è stata vittima di un attentato terroristico subito dopo l'atterraggio dell'aereo proveniente da Tel Aviv. Lo ha riferito la televisione commerciale israeliana "Canale 10". Le prime testimonianze hanno riferito di una potente esplosione che ha investito tre autobus dove viaggiavano i turisti israeliani. L'esplosione sarebbe avvenuta sul primo autobus, mentre gli altri due sarebbero poi andati a fuoco nel parcheggio. A bordo c'erano 44 persone. L'esplosione sarebbe stata opera di un attentatore suicida salito sull'autobus insieme alla comitiva.


title: Burgas

text: Alle 17:40 è atterrato un aereo proveniente da Catania con dei giovani turisti italiani; sono stati messi in protezione dentro l'aeroporto fino a tarda sera, per poi essere stati scortati dalla polizia bulgara fino a Sunny Beach, malgrado la paura i ragazzi italiani (sempre in contatto con la Farnesina) sono riusciti a raggiungere la destinazione da loro scelta.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Nei titoli di coda è presente un tributo a Wayne Allwine, storico doppiatore in inglese di Topolino, morto dodici giorni prima dell'uscita del gioco in Giappone.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Il titolo del gioco, che come suddetto si pronuncia "Three-Five-Eight Days over Two", fa riferimento a più elementi: il più importante è ""over Two"", che indica come i 358 giorni che compongono l'arco narrativo del capitolo siano stati narrati attraverso due personaggi.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Quando Sora si trasforma in un Heartless per liberare il cuore della sua amica Kairi in "Kingdom Hearts", il suo Nessuno, Roxas, viene creato; tuttavia, a differenza della maggior parte dei Nessuno, a Roxas mancano i ricordi della sua vita passata come Sora. Presto Roxas viene trovato da Xemnas, il leader della Organizzazione XIII, e assunto come suo tredicesimo membro. Ogni giorno viene inviato ad altri mondi, da solo o accompagnato dai suoi colleghi, per distruggere grandi quantità di Heartless, rubando i loro cuori e dandoli all'Organizzazione affinché si raggiunga l'obiettivo di evocare Kingdom Hearts e diventare esseri completi. Durante il suo tempo nell'Organizzazione, Roxas è posto sotto la protezione di Axel, il quale diventa rapidamente il suo migliore amico. Poco dopo l'arrivo di Roxas, l'Organizzazione vede l'arrivo di un quattordicesimo membro nominato Xion che, come Roxas, non ha alcun ricordo del suo passato e sa usare il Keyblade. Xion cresce vicino a Roxas e forma un trio amichevole con lui e Axel. Mentre DiZ e Naminé curano Sora, che nel frattempo sta dormendo cercando di riconquistare i ricordi che ha perso alla fine di "Chain of Memories", Roxas incomincia a sperimentare il processo di per sé, diventando così sempre più curioso di sapere il motivo per cui egli possa evocare il Keyblade e iniziando a dubitare delle azioni dell'Organizzazione. A Xion nel frattempo viene dato l'incarico di eliminare un "impostore", finendo per scontrarsi con Riku, perdendo. Qualche tempo dopo, Xion scopre dalla banca dati dell'Organizzazione di essere una replica e reincontra Riku, che le spiega come alcuni ricordi di Sora siano in lei essendo lei stata creata da questi, e che Naminé sta tentando di ripristinare questi ricordi trattenuti sia da Roxas che e soprattutto da Xion, nella misura in cui essa fisicamente assomiglia a Kairi. Xion inizia a viaggiare con Riku evitando l'Organizzazione, venendo tuttavia catturata da Axel un paio di settimane dopo e riammessa nell'Organizzazione.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Quando Roxas e Xion vengono ingannati e messi l'uno contro l'altra grazie ad un'illusione, Xion fugge per trovare Naminé e riunirsi a Sora. Anche Roxas viene a conoscenza della natura di Xion da Axel e, sentendosi profondamente disgustato, decide a sua volta di lasciare l'Organizzazione, scontrandosi e sconfiggendo anche Saïx. Ad Axel viene dato in seguito l'ordine di riportare nuovamente indietro Xion con la forza e questo provoca una frattura tra loro due: Axel esce vittorioso dal loro duello riportando indietro un'incosciente Xion, che viene quindi riprogrammata da Xemnas. A Crepuscopoli, Roxas è raggiunto da Xion, determinata ora ad adempiere il suo scopo originario di assorbire Roxas e diventare Sora: dopo una battaglia agguerrita Roxas sconfigge Xion, che gli dice di non farla passare liscia a Xemnas chiedendogli di liberare i cuori del Kingdom Hearts, scomparendo e andando a ricongiungersi con il vero Sora. Il 358º giorno, Roxas, determinato a sconfiggere Xemnas, ritorna al Mondo che non esiste ma si scontra con Riku, il quale è stato mandato da DiZ affinché catturi Roxas e lo porti da lui. Costretto infine a fare uso dell'Oscurità che è nel suo cuore, Riku sconfigge Roxas e questi viene inserito in una simulazione virtuale di Crepuscopoli da DiZ, per tenerlo lontano dall'Organizzazione.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Viene quindi mostrato il ""giorno 359"", il primo che Roxas passa nella Crepuscopoli virtuale: Roxas si sveglia nella sua stanza dopo aver fatto ""un altro sogno su di lui"", dopo di che lo si vede raggiungere il Ritrovo chiedendosi se finalmente "andranno in spiaggia".


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: "358/2 Days" ha le caratteristiche di un action RPG come i precedenti giochi della serie. Per questo, il gioco si avvale della minima funzionalità del touch screen. Il gioco include le modalità giocatore singolo e multigiocatore. La modalità giocatore singolo è concentrata sulla storia, focalizzata dal viaggio nei mondi Disney come i precedenti giochi, e il progresso dei giorni. Nella modalità giocatore singolo, il giocatore controlla Roxas, il protagonista della storia, che viene accompagnato con i membri dell'Organizzazione XIII. Nella modalità multigiocatore, è possibile utilizzare un qualsiasi membro dell'Organizzazione XIII e ripercorrere i livelli della storia connettendosi via wireless fino a quattro giocatori.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: "358/2 Days" presenta un nuovo sistema di gestione del personaggio chiamato Sistema dei pannelli, che permette di potenziare armi e statistiche, equipaggiare armature e accessori, attivare abilità e gestire magie e oggetti. La magia è prevalentemente controllata da questo sistema e certi incantesimi non potranno essere usati se non equipaggiati precedentemente. Anche le armi vengono equipaggiate con determinati Pannelli così come le abilità. Collegando vari pannelli, questi possono anche essere uniti in pannelli multipli per creare nuove e potenti abilità.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: La modalità multiplayer del gioco fu mostrata ai Tokyo Game Show 2007 dimostrando che i giocatori potranno giocare insieme. Questo è il primo gioco della serie ad avere la modalità multigiocatore. Questa modalità è separata dalla modalità giocatore singolo (la "modalità storia") ed è basata su missioni che includono cooperazione e combattimento multiplo. È possibile a quattro giocatori usare uno dei quattordici personaggi dell'Organizzazione XIII, ognuno con armi e caratteristiche uniche. Non solo i membri dell'Organizzazione XIII ma sono utilizzabili anche Sora, Paperino, Pippo, Re Topolino e Riku, che sono personaggi segreti da sbloccare. La modalità multigiocatore di "358/2 Days" possiede anche una sorta di chat fra i vari giocatori, ma differisce dalla PictoChat in quanto ognuno può disegnare sullo stesso schermo.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Il gioco si svolge attorno a Roxas, il primo personaggio introdotto in "Kingdom Hearts II". Roxas è il Nessuno di Sora, il protagonista della serie, nato quando quest'ultimo si sacrificò per risvegliare le sette Principesse del cuore. Roxas, senza ricordi del suo io originale, entra a far parte dell'Organizzazione XIII, un gruppo di potenti Nessuno già presentato in "Chain of Memories" e "Kingdom Hearts II", giochi nei quali furono gli antagonisti principali. Come Sora, Roxas è un custode del Keyblade, un'arma usata per combattere l'Oscurità. L'altro membro dell'Organizzazione XIII che possiede un ruolo prominente nel gioco è Axel, il migliore amico di Roxas, comparso già in "Chain of Memories". Il gioco introduce anche Xion, una ragazza somigliante a Kairi che può usare a sua volta il Keyblade.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Ricompaiono anche molti altri personaggi conosciuti quali Naminé, DiZ, Riku e Topolino, questi quattro con un ruolo importante nella trama del gioco. Appaiono anche Sora, Paperino e Pippo, che però possiedono un ruolo più piccolo essendo giocabili solo nella modalità multigiocatore. Appare anche Pietro Gambadilegno, un nemico che apparve in "Kingdom Hearts II", e Hayner, Pence e Olette, un trio di amici che vive a Crepuscopoli, anche loro esorditi in "Kingdom Hearts II". Come gli altri giochi della serie, ogni mondo Disney ha alcuni personaggi che li rappresentano nei cartoni/film; però non ci sono personaggi da "Final Fantasy" a parte i Moguri, che avranno dei negozi all'interno dell'Organizzazione.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: "Kingdom Hearts 358/2 Days" inizia in concomitanza con gli eventi finali di "Kingdom Hearts" e quelli di "Chain of Memories". Come gli altri giochi della serie, il giocatore avanza attraverso una serie di mondi basati su vari lungometraggi Disney. In questo gioco appaiono alcuni mondi visti sia in "Kingdom Hearts" sia da "Kingdom Hearts II" quali il Castello della Bestia, ,Agrabah il Monte Olimpo e L'Isola che non c'è di "Peter Pan" (con una serie di isole nuove in sostituzione della nave pirata di Capitan Uncino e del Big Ben del primo gioco). Il gioco presenta anche mondi creati appositamente per la serie da Square Enix. Il mondo più importante è il Mondo che non Esiste, che è apparso per la prima volta nel finale segreto di "Kingdom Hearts" e funge da ambientazione principale del gioco, seguito da Crepuscopoli. Anche il Castello dell'Oblio e le Isole del destino appaiono nelle cutscene.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Per pubblicizzare il capitolo della serie, è stato distribuito "Kingdom Hearts 358/2 Days Magical Puzzle Clash": un gioco arcade rompicapo in flash. Il gioco non è canonico alla serie e comincia con un piccolo sommario degli avvenimenti di "358/2 Days".


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Lo scopo è quello di completare livelli per sconfiggere gli Heartless e collezionare cuori, il giocatore potrà inoltre scegliere se giocare con Roxas, Xion o Axel (ognuno dei quali avrà un potere speciale che aiuterà l'avanzamento nei livelli). Nel gioco si potranno "visitare" cinque mondi, ognuno dei quali con cinque livelli da battere: Agrabah, il Paese delle Meraviglie, il Monte Olimpo, l'Isola che non c'è e il Castello della Bestia.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Nel settembre 2012, Square Enix annunciò "Kingdom Hearts HD 1.5 Remix", una compilation per PlayStation 3 che include sia "Kingdom Hearts Final Mix" che "Re:Chain of Memories" in alta definizione e i trofei. Inoltre, la collezione include nel menù principale del gioco la modalità "Teatro", che permette di vedere scene cinematografiche HD di "Kingdom Hearts 358/2 Days". L'idea di un remake completo, come "Kingdom Hearts Re:Chain of Memories", venne presa in considerazione anche per "Kingdom Hearts 358/2 Days". Tuttavia, è stato successivamente scartato a favore di una rivisitazione cinematografica del gioco con grafica e sonoro migliorati, della durata di quasi 3 ore, a causa del lungo periodo di lavoro che ciò avrebbe richiesto.. Fu quindi fatta una nuova registrazione per "358/2 Days" e la raccolta HD contiene "il 70% della trama principale". È stato rilasciato in Giappone il 14 marzo 2013, in Nord America il 10 settembre 2013 in Australia il 12 settembre 2013 e il 13 settembre 2013 in Europa. Una versione per PlayStation 4 della compilation "Kingdom Hearts HD 1.5 Remix" è stata rilasciata il 9 marzo 2017 in Giappone, il 28 marzo 2017 in Nord America e il 31 marzo 2017 in Europa. Un pezzo di contenuto scaricabile per la versione PlayStation 4 aggiunge una scena aggiuntiva al filmato, raffigurante la battaglia tra Roxas e Xion.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: "358/2 Days" è stato sviluppato da h.a.n.d. e supervisionato da Square Enix. Il gioco è stato diretto da Tetsuya Nomura e co-diretto da Tomohiro Hasegawa. Nel 2007, Nomura disse che avrebbe voluto fare uno spin-off di "Kingdom Hearts" su una piattaforma mobile e che il gioco fosse leggermente diverso dagli altri titoli della serie. "358/2 Days" è stato annunciato il 20 settembre 2007 durante il Tokyo Game Show insieme a "Birth by Sleep" e "Coded", dove è stato mostrato con un trailer a porte chiuse in un teatro. Al Jump Festa del dicembre 2007 e al party privato DKΣ3713 nell'agosto 2008, nuovi trailer furono mostrati e fu resa disponibile una demo giocabile. Furono presentate sia demo per giocatore singolo che multigiocatore. Xion venne mostrata anche nel nuovo trailer e nella demo multigiocatore.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Il Nintendo DS fu scelto come sistema prima dell'inizio della progettazione del gioco. Roxas venne scelto come protagonista del gioco poiché lo staff pensava che avere un personaggio principale oltre a Sora avrebbe aiutato a presentare ai giocatori il primo titolo per DS della serie, e che il suo ruolo come membro dell'Organizzazione XIII sarebbe stato un tema adatto per la trama. Questa idea venne promossa durante lo sviluppo di "Kingdom Hearts II", dove lo staff voleva concentrarsi su ciò che aveva influenzato Roxas a lasciare l'Organizzazione, il che ha portato alla creazione del personaggio di Xion, collegato alle origini di Roxas. Il team di sviluppo voleva avere un gameplay simile ai precedenti "Kingdom Hearts" ma il numero di pulsanti sul DS risultò un problema, ed anche altre funzioni del DS come lo stilo non furono implementate. Roxas ha visioni dei ricordi di Sora durante il gioco, elemento incorporato nei vari elementi di gameplay che ha ogni mondo. Il logo del gioco utilizza colori caldi in riferimento al tramonto di Crepuscopoli. Il significato dietro il titolo, "358/2 Days" è stato lasciato inspiegato da Nomura durante la promozione del gioco. Al termine, il giocatore capisce che fa riferimento alla storia di Xion e Roxas e ai loro 358 giorni come membri dell'Organizzazione XIII.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Durante lo sviluppo, Wayne Allwine, la voce di Topolino, morì per complicazioni dovute al diabete all'età di 62 anni.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Sebbene "Birth by Sleep" sia stato il primo dei tre nuovi giochi ad iniziare lo sviluppo, "358/2 Days" è stato pubblicato prima di esso. L'uscita del gioco era prevista per la fine del 2008, ma Square Enix posticipò la data a febbraio 2009. Il gioco fu rimandato per l'uscita in Giappone al 30 maggio 2009 e quella in Nord America venne annunciata il 2 dicembre 2008. Il trailer ufficiale in inglese del titolo è stato mostrato alla conferenza stampa di Nintendo all'E3 2009, confermando la data di uscita del 29 settembre 2009 per il Nord America e del 9 ottobre 2009 per l'Europa.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: "358/2 Days" originariamente avrebbe dovuto presentare un mondo basato su "Pinocchio", come evidenziato da sprite inutilizzati dei personaggi del Gatto, la Volpe, Geppetto e Pinocchio come un bambino vero, ma ciò venne tagliato a causa di restrizioni di spazio.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Il gioco ha ricevuto un punteggio "generalmente favorevole" di 75 su 100 su Metacritic. Prima dell'uscita del gioco, Chris Hoffman e Steve Thomason di "Nintendo Power" descrissero il gioco come molto atteso e lo consideravano uno dei titoli migliori visualizzati al Tokyo Game Show 2008. Il gioco è stato accolto con una serie di recensioni, da mediocri a positive, in cui la maggior parte dell'attenzione era sulla grafica e sulla trama del gioco.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: La grafica del gioco è stata ampiamente elogiata da molti recensori, con Hoffman e Thomason che sono arrivati a definirli tra i migliori sul sistema e si sono complimentati con la sensazione familiare del gameplay e della sua transizione tra le console PlayStation e il quella portatile Nintendo. "Game Informer" ha dato al gioco un 8 su 10, elogiando la grafica per gli eccellenti valori di produzione e la transizione dei controlli della telecamera ai pulsanti laterali del DS. La rivista giapponese "Famitsū" ha dato il gioco 9/9/9/9 (36/40) e ha elogiato la qualità grafica del gioco dicendo che fosse a un livello che non era stato visto prima su un DS, complimentandosi ulteriormente con le meccaniche di gioco e le missioni. Sono stati anche particolarmente colpiti dal nuovo sistema di pannelli che consente al giocatore di personalizzare le proprie tecniche di combattimento e la possibilità di personalizzare i personaggi dell'Organizzazione. A differenza di molti altri recensori, hanno elogiato la storia definendola "fortemente accattivante". I due recensori del talk show videoludico australiano "Good Game" hanno assegnato al gioco un 7/10 e un 7.5/10, grati che il gioco non abbia forzato l'uso dello stilo, soprattutto per via delle battaglie.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Il recensore di RPGFan ha dato al gioco un 81 su 100, lodando la qualità visiva e uditiva, tuttavia ha espresso delusione per il riciclaggio della maggior parte della musica di "Kingdom Hearts" e "Kingdom Hearts II". Kevin VanOrd di GameSpot è stato favorevole alla modalità per giocatore singolo, commentando in particolare che i membri dell'Organizzazione XIII controllati dall'intelligenza artificiale erano efficaci e competenti. Ha anche elogiato il gameplay della modalità multigiocatore, definendolo "divertente" e citando la facilità nell'usare incantesimi e oggetti magici.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: I controlli e la storia generale sono stati particolarmente criticati dai recensori, con VanOrd che ha affermato che il personaggio sullo schermo tende spesso a finire in uno degli angoli del campo di gioco. RPGamer è stato molto critico su questi fatti, dato che ha consegnato al gioco un punteggio di 2,5/5 e il recensore Alex Reimer ha concluso, "... molti fan della serie potrebbero essere delusi dai controlli poco brillanti e dalle strane direzioni della storia prese con questa svolta portatile". "Official Nintendo Magazine" ha dato al gioco un punteggio mediocre del 69% elogiando la grafica e il gameplay, ma sono stati critici per il costante backtracking e la trama confusionaria. I recensori di Good Game affermarono che mentre la trama era confusa e non aveva molto senso per i giocatori nuovi della serie, attirava comunque il giocatore e colmava le lacune della trama per i giocatori che la continuavano. Ritennero inoltre che la ripetizione di mondi e missioni e la mancanza generale di varietà, combinate con una lunga narrazione, danneggiassero davvero l'esperienza di gioco.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: "Kingdom Hearts 358/2 Days" è stato il gioco più venduto a maggio 2009 in Giappone con copie, anche se è stato pubblicato durante l'ultima settimana del mese. La settimana successiva è stato di nuovo il gioco più venduto nella regione con copie. Ad agosto 2009, il gioco ha venduto copie nella regione ed era anche uno dei giochi più prenotati per DS. Entro la fine del 2009, il gioco ha venduto un totale di copie nel solo Giappone, diventando così il dodicesimo gioco più venduto in Giappone nel 2009. I dati sulle vendite di NPD Group mostrano che il gioco ha venduto oltre 3000 copie in Nord America a partire da ottobre 2009. Nel novembre 2009, Square Enix ha annunciato che il gioco aveva venduto 1,22 milioni di unità in tutto il mondo. Il gioco è stato nominato per 7 premi nei Nintendo Power Awards 2009: Gioco dell'Anno per Nintendo DS, Miglior sonoro/doppiaggio, Miglior gioco d'avventura, Miglior grafica per Nintendo DS, Miglior nuovo personaggio (Xion), Miglior storia/sceneggiatura e Miglior gioco dell'anno. Il 16 febbraio 2010, è stato annunciato che "358/2 Days" aveva vinto tutti e sette i premi per i quali è stato nominato nel voto dei lettori.


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: Una speciale edizione a tema "Kingdom Hearts 358/2 Days" del Nintendo DSi è stata rilasciata insieme al gioco al suo lancio in Giappone. Una guida del gioco Ultimania è stata pubblicata da Square il 25 giugno 2009. "Kingdom Hearts 358/2 Days" è stato ripubblicato come parte del pacchetto "Kingdom Hearts 10th Anniversary Box" realizzato in commemorazione del decimo anniversario del franchise il 29 marzo, 2012 insieme a "" e al debutto di "". I temi musicali introdotti in "Kingdom Hearts 358/2 Days" sono stati inclusi in un CD che raccoglieva brani da "Kingdom Hearts Birth by Sleep", "Kingdom Hearts Re:coded" e "358/2 Days" pubblicato il 2 febbraio 2012


title: Kingdom Hearts 358/2 Days

text: è un manga creato da Shiro Amano e pubblicato in Giappone dal 2010 al 2012. La serie consta di cinque "tankōbon" pubblicati dal 22 giugno 2010 al 22 settembre 2012. Ad agosto 2020, mediante la sua Anteprima nº348, Panini Comics annunciò che il fumetto sarebbe stato pubblicato in Italia il 29 ottobre seguente, sotto la collana Planet Manga.


title: Pablo Espinosa

text: Riconosciuto per aver interpretato il ruolo di Ramiro Castañeda nella telenovela "Il Segreto" e il ruolo di Tomás nella prima stagione della serie di Disney Channel "Violetta".


title: Pablo Espinosa

text: L'attore valenciano inizia la sua carriera in teatro quando partecipa all'opera teatrale "Las brujas de Salem" di Arthur Miller tra l'anno 2008 e il 2009, nello stesso anno è nella serie televisiva spagnola "Fisica o chimica" di Antena TV nella terza e quarta stagione, interpretando il personaggio di Pablo Calleja.


title: Pablo Espinosa

text: Nel 2010 è nel cast protagonista della telenovela colombiana "La Pola" con regia di Sergio Cabrera, prodotta da RCN e Sony Pictures e impersonando il ruolo di Alejo Sabaraín. Questo ruolo lo ha portato a vincere il premio Revista Todo Telenovelas come miglior attore della settimana e anche il premio Revista Elenco come attore rivelazione; entrambi i premi nel 2010.


title: Pablo Espinosa

text: Debutta nello stesso anno al cinema nel film "Clara no es nombre de mujer" prodotto nel 2010 ma che viene pubblicato il 15 ottobre 2012.


title: Pablo Espinosa

text: Nel 2011 partecipa ai primi 179 episodi della telenovela spagnola "Il segreto". L'attore spagnolo nella telenovela "Violetta" interpreta (da protagonista) il ruolo di Tomás Heredia. Grazie a questa telenovela ha vinto un premio ai Kids' Choice Awards Argentina del 2012 e ha potuto cantare negli album della serie. Nel 2012 è stato fidanzato con l'attrice, cantante e ballerina argentina Mercedes Lambre.


title: Pablo Espinosa

text: Nel 2013 è tra i concorrenti del nuovo talent show di Rai Uno "Altrimenti ci arrabbiamo", in cui è arrivato in ballottaggio, condotto da Milly Carlucci. L'anno successivo, cioè il 2014, è nel cast principale della serie spagnola "Bienvenidos al Lolita" con il personaggio di Camilo.


title: Pablo Espinosa

text: Negli anni 2015/2016 torna a far parte del cast de "Il segreto" a partire dall'episodio 1138 dopo quasi quattro anni dalla sua prima apparizione nella soap di Antena 3, fino all'episodio 1408 quando esce nuovamente di scena. Nel 2016 è stato fidanzato con l'attrice spagnola Sara Moraleda.


title: Pablo Espinosa

text: Nel 2017 prende parte all'opera teatrale "Tebas Land" di Natalia Menéndez dove interpreta Martìn, uno dei personaggi principali della storia.


title: Pablo Espinosa

text: "Soul Man" con regia di Chema Ponze. Il cortometraggio è uscito su piattaforma digitale (DVD) in tutto il mondo nel 2020.


title: I racconti di Mamma Oca

text: I racconti di Mamma l'Oca è una celebre raccolta di fiabe pubblicata da Charles Perrault. L'opera, poi pubblicata a Parigi nel 1697 presso Claude Barbin, ebbe il titolo di "Histoires ou contes du temps passé, avec des moralités" , ma in precedenza (1695) cinque di queste otto favole in prosa erano uscite in una calligrafica versione manoscritta che l'Autore aveva intitolato Contes de ma mère l'Oye e che fu dedicata "à Mademoiselle", ventunenne nipote di Luigi XIV, figlia del suo unico fratello Filippo. Il titolo della raccolta è stato variamente tradotto in italiano "I racconti di Mamma Oca", "I racconti di mamma l'Oca", "I racconti di mia madre l'oca" e con altre formule simili. Oltre a contenere molte fra le favole più note di Perrault, il libro contribuì anche alla nascita della tradizione letteraria del personaggio di Mamma Oca.


title: I racconti di Mamma Oca

text: Riguardo alla paternità della raccolta c'è una discussione: la prima edizione uscì nel 1696 (l'abate Dubos, in una lettera del 23 settembre di quell'anno, scrisse al filosofo e storico Pierre Bayle che presso l'editore Barbin stavano per uscire "les contes de ma mère l'Oye par Monsieur Perrault"). La seconda edizione, del 1697, uscì firmata dal figlio di Perrault, Pierre Perrault Darmancour, di diciannove anni.


title: I racconti di Mamma Oca

text: Lo studioso Marc Soriano, in uno studio del 1968, cita un documento che dovrebbe spiegarne il motivo: il giovane aveva ucciso in duello un coetaneo ed era sotto processo, perciò il padre gli attribuì la paternità dell'opera per ottenere la protezione della Corte Reale.


title: I racconti di Mamma Oca

text: Alcune fiabe ("Pelle d'asino", "Cenerentola", "La Bella addormentata", "Pollicino", "Le fate", "Il gatto con gli stivali"), in varianti simili, si trovano nel "Pentamerone" di Giambattista Basile, pubblicato postumo fra il 1634 e il 1636, e prima ancora erano presenti ne "Le piacevoli notti" di Giovanni Francesco Straparola pubblicate fra il 1550 e il 1556 e poco dopo tradotte in francese.


title: I racconti di Mamma Oca

text: "..."si presentano ad una libera lettura ricche di finezze d'immaginazione e d'espressione pur nella loro estrema semplicità""


title: I racconti di Mamma Oca

text: "... "pur senza fermarsi quasi mai a descrivere s'apre ogni tanto in quadri molto vivi"": ad esempio la scena del sonno che prende gli abitanti del castello ne "La bella addormentata", la festa da ballo in "Cenerentola" o ancora il paesaggio attraverso cui viaggiano padrone e gatto ne "Il gatto con gli stivali".


title: I racconti di Mamma Oca

text: La tecnica narrativa punta soprattutto "..."sulle progressioni di tensione paurosa"" come ad esempio in "Barbablù".


title: I racconti di Mamma Oca

text: All'orrore, che molte fiabe contengono, Perrault applica la "..."sua vena grottesca di umorismo nero"" e manifesta il suo distacco dal mondo fiabesco con l'ironia.


title: I racconti di Mamma Oca

text: Il libro ebbe una vasta fortuna, tanto da poter affermare che le fiabe di Perrault "segnano la nascita di un genere in cui si cristallizza una moda rimasta fino ad allora in cerca della sua propria forma e della propria espressione letteraria. Esse saranno seguite da un'improvvisa esplosione di opere a cui sarebbero poi sopravvissute quasi da sole e la cui proliferazione non tarderà a stancare il pubblico" (dalla "Préface" di Jean-Pierre Collinet all'edizione Gallimard del 1981, p.44).


title: I racconti di Mamma Oca

text: Per i testi presenti nella raccolta si tiene presente l'edizione francese "Classici Garnier" curata da Gilbert Rouger (1967)


title: I racconti di Mamma Oca

text: Una traduzione celebre di questi testi è quella pubblicata da Carlo Collodi ne "I racconti delle fate. Voltati in italiano", Firenze, Paggi, 1876


title: Aang

text: Aang () è un personaggio immaginario e il protagonista della serie animata statunitense "Avatar - La leggenda di Aang", creato da Michael Dante DiMartino e Bryan Konietzko.


title: Aang

text: Aang è un monaco di centododici anni (di cui solo dodici effettivi, considerando un secolo trascorso in ibernazione all'interno di un iceberg) appartenente al popolo dei Nomadi dell'Aria. Egli è inoltre l'Avatar, l'unico essere con il potere di dominare tutti gli elementi (aria, acqua, terra e fuoco) e di fermare la sanguinosa guerra lanciata dalla Nazione del Fuoco.


title: Aang

text: Il personaggio di Aang è apparso su altri media, come carte collezionabili, videogiochi, t-shirt e web comic. e fumetti web. Aang è stato interpretato da Noah Ringer nel film "L'ultimo dominatore dell'aria", e doppiato da D.B. Sweeney nella serie animata sequel "La leggenda di Korra".


title: Aang

text: Il personaggio di Aang è stato sviluppato da un disegno di Bryan Konietzko, raffigurante un uomo calvo con un disegno a forma di freccia sulla sua testa al fianco di un bisonte volante. Nel frattempo, Michael Dante DiMartino era interessato a un documentario sugli esploratori intrappolati nel Polo Sud, che in seguito ha combinato con il disegno di Konietzko.


title: Aang

text: La trama che hanno descritto corrisponde al primo e al secondo episodio di "Avatar", dove il "popolo dell'acqua" (Katara e Sokka) salva il "ragazzo dell'aria" (Aang) mentre è "intrappolato in una landa innevata" (la Tribù dell'Acqua del Sud) con "alcune persone del fuoco [che] stanno premendo su di loro" (truppe della Nazione del Fuoco e Zuko). I creatori dello spettacolo inizialmente immaginavano che Aang fosse rimasto intrappolato in un iceberg per cento anni, poi risvegliato in un mondo futuristico, in cui avrebbe avuto un robot chiamato Momo e una dozzina di bisonti. I creatori hanno perso interesse per questo tema e lo hanno trasformato in cento anni di animazione sospesa. Il robot Momo divenne un lemure volante e la mandria di bisonti fu ridotta a uno.


title: Aang

text: Nell'episodio "I racconti di Ba Sing Se", il nome di Aang è stato scritto come 安昂 (ān áng) in cinese.


title: Aang

text: Aang era uno dei tanti giovani monaci che vivevano nel Tempio dell'Aria del Sud. All'avvicinarsi dello scoppio della guerra, gli viene rivelato che è lui il nuovo Avatar e che è suo compito mantenere la pace fra le varie nazioni. La notizia sconvolge Aang e lo lascia confuso e spaventato. Quando scopre che verrà separato dal suo amato mentore, Gyatso, e mandato a completare la sua formazione in un altro tempio molto lontano dal suo, Aang decide di fuggire. Mentre è in volo sul suo bisonte volante, Appa, incappa in una terribile tempesta e finisce in mare insieme all'animale, senza che nessuno dei due riesca a riemergere dalle acqua. Qualche istante prima di annegare Aang entra però nello "stato dell'Avatar" e iberna se stesso e il suo bisonte all'interno di un iceberg creato sul momento, all'interno del quale rimane per cento anni. L'iceberg va poi alla deriva fino al polo Sud, riemerge e viene trovato da Sokka e Katara. Zuko, principe esiliato della Nazione del Fuoco a cui il padre ha ordinato di trovare l'Avatar per ristabilire il suo onore, trova Aang e lo cattura, ma lui scappa. Aang, insieme ai suoi nuovi amici, decide di dirigersi alla Tribù dell'Acqua del Nord per imparare il dominio poiché, a causa della Nazione del Fuoco, Katara è l'unica dominatrice dell'acqua rimasta in quella del Sud. Nel percorso si fermano al Tempio dell'Aria del Sud, dove trova il lemure volante Momo, che diventa un suo inseparabile amico. Poi si dirigono all'Isola di Kyoshi, luogo natale dell'omonima Avatar predecessora di Roku. Qui incontrano Suki, una guerriera di Kyoshi, da cui Sokka è attratto. Aang anche Katara affinano durante il tragitto le proprie doti di dominio e giungono alla Tribù dell'Acqua del Nord poco prima che questa venga attaccata dalla flotta della Nazione del Fuoco comandata dal generale Zhao, il quale, per indebolire i dominatori dell'acqua, nell'assedio alla Tribù, cattura Tui, lo spirito della luna. Dopo esser stato minacciato da Iroh, Zhao lascia andare lo spirito, ma in un impeto di rabbia lo uccide. Aang, scioccato dall'accaduto, cade nello stato dell'Avatar venendo posseduto da La, lo spirito dell'oceano, e distrugge le forze della Nazione del Fuoco, calmandosi quando la luna viene ripristinata col sacrificio della principessa Yue. Ozai, signore del fuoco, adirato manda sua figlia Azula alla ricerca dell'Avatar, mentre Zuko, dopo l'ennesimo fallimento nel catturare Aang, si dilegua con lo zio Iroh.


title: Aang

text: Aang si dirige insieme a Katara e Sokka nel Regno della Terra, dove conosce Toph Beifong, una dominatrice della terra cieca tuttavia molto potente poiché per "vedere" utilizza le vibrazioni che avverte dai piedi, sempre scalzi. Toph, ribellandosi all'oppressione dei genitori, scappa di casa per insegnare ad Aang il dominio della terra. Si dirigono poi a Ba Sing Se nella quale, alla ricerca di una vita lontano dalla Nazione del Fuoco, si trovano anche Zuko e Iroh. Aang e i suoi amici spiegano al Kuei, re del Regno della Terra, che la Nazione del Fuoco vuole usare la cometa di Sozin per distruggere il mondo, ma che prima del suo arrivo ci sarà un'eclissi solare che, poiché il Sole sarà oscurato, inibirà per tutta la sua durata il dominio del fuoco, rendendo i dominatori del fuoco vulnerabili. Dopo aver sconfitto Long Feng, gran segretario del re Kuei ma traditore del Regno della Terra, Aang, Sokka, Katara e Toph si separano: Aang raggiunge al Tempio dell'Aria dell'Est il guru Pathik il quale vorrebbe insegnare ad Aang ad accedere allo stato dell'Avatar e controllarlo, Sokka raggiunge il padre, Katara resta nel Regno della Terra come supporto, invece Toph cade in una trappola e scopre da sé il dominio del metallo. Azula, insieme alle sue amiche Mai e Ty Lee, entrano nel palazzo del Regno della Terra travestite da guerriere di Kyoshi: Katara viene catturata da loro tre (che nel frattempo hanno preso il controllo delle forze speciali della capitale, il Dai Li) e Aang, avvertendo il pericolo, abbandona l'addestramento con il guru per soccorrerla; nel viaggio ritrova i suoi compagni Sokka e Toph con i quali si precipita a Ba Sing Se. Per salvare Katara, l'Avatar si allea con Iroh che vuole liberare suo nipote, Zuko, anch'egli catturato. Trovati Zuko e Katara, Aang e Iroh si scontrano con Azula, Iroh rimane bloccato mentre Aang e Katara affrontano una lotta all'ultimo sangue con Azula e un doppiogiochista Zuko. Aang riesce a controllare lo stato dell'Avatar liberando l'ultimo chakra, ma viene colpito da un fulmine di Azula e muore, interrompendo il legame col mondo spirituale. Fortunatamente Katara riesce miracolosamente a riportarlo in vita grazie all'acqua spirituale donatale alla Tribù dell'Acqua del Nord.


title: Aang

text: Aang si riprende mesi dopo l'attacco di Azula e scopre che la Nazione del Fuoco lo considera morto; dopo un iniziale momento di sconforto, Aang capisce che deve agire con segretezza e si finge un ragazzino della Nazione del Fuoco di nome Kuzon. Qui aiuta diverse volte i paesani innocenti della Nazione del Fuoco e viene inseguito dal fantomatico Uomo Combustione (non essendo mai specificato il suo nome, l'uomo è stato soprannominato così da Sokka), assassino inviato da Zuko. Rivela inoltre ai suoi amici che, a causa delle ferite riportate nello scontro con Azula, non può più entrare nello stato dell'Avatar. Durante l'eclissi di Sole che priva i dominatori del fuoco dei loro poteri, Aang rivela al mondo di essere ancora vivo e, insieme a una piccola forza di invasione formata da guerrieri della Tribù dell'Acqua e dominatori della terra, tenta l'assalto alla capitale della Nazione del Fuoco, ma si rivela una trappola e sono costretti a rinunciare. Qui bacia per la prima volta Katara. In seguito, Aang e il suo gruppo si rifugiano al Tempio dell'Aria dell'Ovest, dove si imbattono in uno Zuko pentito che, dopo essersi faticosamente guadagnato la loro fiducia, riesce a farsi accettare nel gruppo e insegna ad Aang prima il dominio del fuoco e poi, in vista dello scontro con Ozai, la tecnica di deviazione dei fulmini. Aang ha paura dello scontro finale con Ozai, in quanto crede che ucciderlo vada contro tutto quello che gli hanno insegnato i Nomadi dell'Aria. Chiamato a sé nel sonno da una tartaruga-leone, Aang richiama le sue ultime quattro vite passate nella speranza che possano aiutarlo a trovare una soluzione alternativa ma nessuno di loro, nemmeno nell'Avatar Yangchen, anch'ella dominatrice dell'aria, gli è d'aiuto. Persa quasi ogni speranza, Aang capisce di trovarsi su un animale e ne raggiunge la testa per parlargli. La tartaruga-leone, animale antico e saggio, gli offre un prezioso aiuto insegnandogli una potente tecnica spirituale: l'arcana arte del dominio dell'energia. Forte di questo incontro, Aang ingaggia un duro confronto con Ozai, nel quale riesce, fortunatamente, ad accedere nuovamente allo stato dell'Avatar e alla fine a sconfiggere Ozai grazie al dominio dell'energia, privandolo del suo dominio per sempre. La guerra è finita e Zuko è incoronato nuovo Signore del Fuoco, con la promessa di fare di tutto per riparare ai danni che per un secolo la sua nazione ha portato nel resto del mondo. In seguito, Aang festeggia insieme a tutti i suoi amici la fine della guerra e rivela pienamente i suoi sentimenti per Katara, che lei infine dimostra di ricambiare.


title: Aang

text: Dopo la fine della guerra, Aang e i suoi amici si impegnano a ristabilire l'equilibrio del mondo facendo, con l'aiuto di Zuko, ritirare le colonie della Nazione del Fuoco dal Regno della Terra. Tuttavia la cosa a un certo punto si rivela impossibile poiché molte colonie esistono da tanto tempo che i coloni non solo sono nati e cresciuti nel Regno della Terra, ma ormai sono imparentati con i suoi abitanti: per esempio a Yu Dao, prima colonia della Nazione del Fuoco, dove il governatore è un cittadino della Nazione del Fuoco con una moglie e una figlia dominatrici della terra. Aang, in quelle famiglie di dominatori misti, vede il futuro della propria e, resosi conto assieme a Zuko di come non sia possibile mandare via queste persone, i due iniziano una serie di cambiamenti politici in accordo con re Kuei che, negli anni successivi, porteranno le colonie della Nazione del Fuoco a diventare una nuova quinta nazione: la Repubblica delle Nazioni Unite.


title: Aang

text: Decenni dopo la fine della guerra, Aang e il Signore del Fuoco Zuko fondano la Repubblica delle Nazioni Unite, con capitale Città della Repubblica, un luogo dove tutti i dominatori di ogni parte del mondo potessero vivere in pace e armonia. Inoltre Aang e Katara si sposano e hanno tre figli: Bumi, un non-dominatore (in seguito alla Congiunzione armonica diventerà anche lui dominatore dell'aria), Kya, una dominatrice dell'acqua, e Tenzin, un dominatore dell'aria. Verso quest'ultimo Aang riserva maggiori attenzioni poiché vede in lui la speranza di ricostruire i Nomadi dell'Aria. Purtroppo, con il trascorrere del tempo, Aang si rende conto che il periodo passato nell'iceberg ha gravemente ridotto la sua forza vitale accorciandogli così la vita, quindi, ormai prossimo alla morte, l'Avatar avverte l'Ordine del loto bianco di prepararsi a trovare il suo successore. Circondato da amici e familiari, Aang muore alla relativamente giovane età di sessantasei anni (quindi in realtà cronologicamente avrebbe centosessantasei anni, rendendolo il secondo Avatar più longevo). Cinque anni dopo la morte di Aang, il Loto bianco rintraccia nella Tribù dell'Acqua del Sud il nuovo Avatar: una bambina di nome Korra. Negli anni successivi il nuovo Avatar si dimostrerà l'esatto contrario del precedente: se Aang era calmo, riflessivo e particolarmente portato per il lato spirituale del dominio, Korra invece è testarda, emotiva e portata soprattutto per il lato fisico, a tal punto da essere scoperta perché già a quattro anni sapeva dominare l'acqua, la terra e il fuoco. Diventata adulta, Aang la aiuterà prima facendole rivivere esperienze da lui vissute per farle capire l'identità dei suoi nemici e poi la salverà ripristinandole i domini una volta che questa riesce a entrare in contatto volontariamente con il suo io spirituale. Purtroppo la separazione da Raava, seppur temporanea, ha fatto sì che Korra perdesse la capacità di entrare in contatto con le sue vite precedenti, compreso Aang, e ora è ignoto se lo spirito di Aang possa di nuovo entrare in contatto con Korra, così come quelli degli altri Avatar.


title: Aang

text: È un ragazzino vivace e dotato del senso dell'umorismo che caratterizza i Nomadi dell'Aria, ama e difende la natura e gli animali ed è sempre gentile con tutti, anche con coloro che gli fanno dei torti. Si innamora di Katara a prima vista, appena uscito dall'iceberg, e durante la serie cerca in tutti i modi di farsi notare da lei; durante la terza stagione Aang manifesta in maniera più esplicita i suoi sentimenti, ma Katara gli dice di essere confusa al riguardo. Dopo la sconfitta di Ozai, Katara rivela ad Aang che ricambia il suo amore per lui.


title: Aang

text: Michael Dante DiMartino, co-creatore dello show, ha dichiarato di volere che "Aang risolvesse i problemi e sconfiggesse i nemici con il suo ingegno e le sue potenti abilità." Secondo i creatori dello spettacolo, "Il buddismo e il taoismo sono stati delle grandi ispirazioni dietro l'idea di Avatar." Come mostrato in "Il re di Omashu" e in "La festa da ballo", e "La fascia", un aspetto notevole di Aang il carattere è la sua dieta vegetariana, che è coerente con il buddismo, l'induismo e il taoismo. Nel Brahmajalasutta, un codice etico buddhista, il vegetarismo è incoraggiato. Inoltre, gli scrittori hanno dato a Aang una costante riluttanza a combattere e un'avversione per l'uccisione. In "The Spirit World (Winter Solstice, Part 1)", Aang incontra uno spirito arrabbiato che distrugge un villaggio e rapisce gli abitanti del villaggio; ma invece di combattere lo spirito, Aang negozia. Viene anche raffigurato con riluttanza etica nell'uccisione del Signore del Fuoco Ozai, e alla fine toglie il dominio ad Ozai invece di ucciderlo.


title: Aang

text: Aang è per nascita un dominatore dell'aria e ha quindi la capacità di manipolare l'aria a suo piacimento. Può generare correnti, onde d'urto, barriere d'aria e turbini controllando mentalmente l'atmosfera e i venti. Aiutato dal suo status di Avatar, Aang è riuscito con la sua inventiva a creare una nuova tecnica di dominio dell'aria chiamata "Scooter d'aria", in cui si genera una sfera rotante d'aria compressa con la quale il dominatore si muove a grandi velocità: proprio grazie alla naturalezza e ingegno con cui ha dimostrato di saper dominare l'aria, Aang riuscì a diventare il più giovane dominatore dell'aria a ottenere il rango di maestro, a soli dodici anni. Sfruttando il dominio dell'aria è inoltre in grado di volteggiare (non volare), parare le cadute, sollevare gli oggetti e correre alla velocità del vento. Aang è inoltre l'Avatar (ossia il Dominatore di tutti gli elementi) e questo gli consente di controllare anche acqua, terra e fuoco.


title: Aang

text: Essendo l'Avatar, Aang può comunicare con le sue vite precedenti, a cui può chiedere consiglio e guida. Grazie a ciò Aang può avere accesso a moltissime informazioni relative ai grandi eventi del passato, ai quali, inevitabilmente, le sue vite precedenti hanno partecipato. Tuttavia, nonostante la saggezza e le memorie a cui ha accesso, Aang è libero di scegliere come usare le informazioni che ottiene, dato che gli Avatar del passato possono offrirgli consiglio solo basandosi sui tempi in cui sono vissuti, per cui certe decisioni, per quanto necessarie, ai loro occhi potrebbero apparire comunque inaccettabili, o viceversa decisioni inaccettabili per i suoi tempi apparirebbero necessarie per i loro.


title: Aang

text: Aang inoltre, grazie all'incontro con la tartaruga-leone, ha appreso anche l'antichissima arte del dominio dell'energia: un potere precedente persino al dominio degli elementi. Con questo potere, Aang è capace di controllare l'energia spirituale stessa che fluisce all'interno di un individuo, permettendogli di agire direttamente sul dominio di qualcuno; tuttavia, affinché possa rimuovere il dominio, Aang deve far scontrare la propria energia con quella del suo nemico, mettendo a repentaglio se stesso se la forza spirituale del suo avversario si rivelasse più potente, più "indomabile", della sua. Quest'abilità, come mostrato sempre da Aang ne "La leggenda di Korra", permette anche di ridonare il dominio a qualcuno che lo ha perduto.


title: Aang

text: L'addestramento al tempio dei Nomadi dell'Aria ha reso Aang un vero esperto di arti marziali (stile del Baguazhang), che unite a un'agilità sovrumana lo rendono un combattente temibile. Aang può spiccare salti sovrumani, arrampicarsi come una scimmia e addirittura correre sulle pareti.In combattimento Aang utilizza spesso un bastone di legno, che accompagnato al dominio dell'aria può aiutarlo a generare tornado o assestare colpi micidiali; quest'asta è inoltre trasformabile in un aliante, a cui Aang si aggrappa e che sfruttando le correnti d'aria gli consente di volare. All'inizio della terza stagione, poiché troppo danneggiato, Aang brucia ciò che ne rimane su un vulcano, ottenendone un altro durante l'assedio alla Nazione del Fuoco nel giorno del Sole nero.


title: Aang

text: Lo stato dell'Avatar è la forma più potente che l'Avatar può ottenere, dalla quale attinge al suo massimo potenziale e le sue abilità si amplificano esponenzialmente, ricevendo un'immensa energia spirituale e anche l'esperienza delle sue vite passate. Lo stato dell'Avatar è essenzialmente un meccanismo di autodifesa che, nelle fasi primitive del suo controllo, si attiva quando l'Avatar è minacciato da un grave pericolo che potrebbe anche ucciderlo o è sottoposto a un fortissimo sbalzo emotivo: l'Avatar però, essendo in una sorta di trance, non ha alcun controllo su quello che fa una volta entrato e non lo riacquista finché non torna in sé. La sua attivazione può essere comunque forzata con l'allenamento e la meditazione; tuttavia, il massimo potenziale di questa abilità si sprigiona quando l'Avatar attinge volontariamente dal potere dello stato rimanendo cosciente. Essendo il massimo momento di legame spirituale, se l'Avatar venisse ucciso quando è nello stato, il ciclo degli Avatar cesserebbe.


title: Aang

text: In questo stato, Aang (come suddetto) ottiene un potenziamento esponenziale delle sue capacità di dominio e inizialmente vi può entrare solo istintivamente. Impara a controllare l'attivazione dello Stato dopo un allenamento con guru Pathik nel Tempio dell'Aria dell'Est, sbloccando tutti i suoi chakra. Ciò nonostante, il momento in cui Aang ottiene il pieno e totale controllo sullo stato avviene con la sconfitta di Ozai. Aang può inoltre sfruttare questo stato per entrare nel mondo degli spiriti e interagirvi, mentre il suo corpo rimane sulla Terra, o per entrare in contatto con gli spiriti che hanno assunto forma materiale (quale La, lo spirito dell'oceano). Quando entra volontariamente nello stato dell'Avatar, Aang riesce a usare tutti e quattro gli elementi per creare attorno a sé uno scudo fatto d'aria e tre anelli concentrici composti uno da un enorme volume d'acqua rimpiccolito, uno da una fila di rocce notevolmente compattate e l'ultimo da fuoco: così, Aang è in grado di volare e usare i quattro elementi contemporaneamente senza doverseli costantemente procurare.


title: Aang

text: Il personaggio di Aang è apparso nell"'Avatar: The Last Airbender Trading Card Game" su una moltitudine di carte. È apparso nel videogioco "" come uno dei quattro personaggi giocabili. Sono stati realizzati due sequel: "", seguito da "".


title: Aang

text: Aang è apparso anche in "Escape from the Spirit World", un videogioco online che può essere trovato sul sito ufficiale di Nickelodeon. Il gioco include alcune modifiche alla trama che non sono mostrate nello spettacolo. I registi dello spettacolo, Michael DiMartino e Bryan Konietzko, sostengono che gli eventi sono canonici.


title: Aang

text: Tokyopop ha pubblicato un film a fumetti (a volte indicato come cine-manga), in cui Aang, essendo il personaggio principale dello spettacolo, appare ripetutamente.


title: Aang

text: Aang è il protagonista del film del 2010 "L'ultimo dominatore dell'aria", trasposizione cinematografica della prima stagione della serie, in cui viene interpretato dal giovane Noah Ringer. Il casting di un presunto attore bianco nel ruolo di Aang (oltre a un cast prevalentemente caucasico) nell'universo di "Avatar" influenzato dall'ambiente asiatico ha scatenato reazioni negative da parte di alcuni fan, segnate da accuse di razzismo, una campagna per scrivere lettere e una protesta al di fuori di un casting di Filadelfia per comparse cinematografiche. Un contro-movimento è stato generato in risposta da altri fan che credevano che il casting fosse appropriato. Le decisioni sul casting sono state anche negativamente accolte da diversi critici, che hanno affermato che scelta del casting originale esprimeva una preferenza per gli attori caucasici rispetto ad altri. Noah Ringer è stato successivamente identificato in "Entertainment Weekly" come un indiano americano.


title: Aang

text: Aang è stato accolto positivamente dalla critica. Kendall Lyons dichiarò: "Aang sembra essere il ragazzo spensierato con cui puoi facilmente familiarizzare", e che "sembra portare conforto nelle situazioni più pericolose o ostili." Ci sono molte descrizioni simili su come Aang sia un personaggio infantile che è "spericolato ed eccitabile." Le recensioni sottolineano che "come Avatar, Aang sembra inarrestabile, ma come Aang, è solo un altro dominatore dell'aria"; la recensione afferma in seguito che lo show continua a focalizzarsi su un personaggio più realistico anziché su uno perfetto rivelando molti difetti di carattere. Nel 2016, ScreenRant ha classificato Aang al 15º posto nella lista "30 migliori personaggi animati di tutti i tempi."


title: Corrado Stajano

text: Laureato in Giurisprudenza all'Università degli Studi di Milano, è stato collaboratore, redattore, inviato della rivista "Il Mondo" di Mario Pannunzio, di "Tempo illustrato", "Panorama", "Il Giorno", "Il Messaggero". Dal 1987 al 2003 è stato articolista e inviato del "Corriere della Sera". Dal 2003 al 2006 ha tenuto una rubrica sul"Unità". Dal gennaio 2010 scrive di nuovo sul "Corriere della Sera". Ha lavorato a lungo per la Rai, autore di documentari televisivi di argomento politico, sociale, culturale. Tra gli altri: "In nome del popolo italiano"; "Le radici della libertà"; "Nascita di una formazione partigiana", tutti con Ermanno Olmi. E poi: "La repubblica di Salò" (con Gianfranco Campigotto) e "La forza della democrazia" (con Campigotto e Marco Fini), dalla strage di piazza Fontana del 1969 al terrorismo.


title: Corrado Stajano

text: Professore a contratto nella Facoltà di Scienze politiche dell'Università degli Studi di Padova nell'anno accademico 1985-1986, senatore della Repubblica come indipendente nelle liste del Partito Democratico della Sinistra nella XII legislatura (1994-1996). Ha fatto parte della Commissione parlamentare antimafia.


title: Corrado Stajano

text: Compare nel ruolo di se stesso nel film "Aprile" di Nanni Moretti, in una scena nella quale il regista romano lo intervista sulla sua esperienza da parlamentare, e sulla sua decisione di non ricandidarsi alle successive elezioni.


title: Corrado Stajano

text: Nel 2022 riceve il Premio speciale alla carriera della Fondazione Il Campiello per l'insieme della sua opera.


title: Cartoline dall'inferno

text: Cartoline dall'inferno ("Postcards from the Edge") è un film del 1990 diretto da Mike Nichols e tratto dall'omonimo romanzo di Carrie Fisher.


title: Cartoline dall'inferno

text: Ha ottenuto due candidature al Premio Oscar (miglior attrice protagonista a Meryl Streep e miglior canzone a Shel Silverstein), tre ai Golden Globe 1991 e tre al Premi BAFTA, vincendo, inoltre l'Arancio d'oro al miglior film al Festival di Taormina.


title: Cartoline dall'inferno

text: Doris, attrice in declino alcolizzata, e la figlia Suzanne, anch'essa attrice con problemi di tossicodipendenza, hanno un rapporto conflittuale.


title: Cartoline dall'inferno

text: La pellicola è tratta da un romanzo semi-autobiografico del 1987 dell'attrice Carrie Fisher, autrice anche della sceneggiatura, che, come la protagonista Suzanne, è stata vittima della tossicodipendenza nel corso degli anni ottanta.


title: Downing Street

text: Downing Street è una famosa via del centro di Londra in cui si trovano gli edifici che sono, da oltre due secoli, le residenze ufficiali di due fra i più importanti ministri del Regno Unito: il Primo Lord della Tesoreria (un incarico tenuto dal Primo Ministro del Regno Unito) ed il Secondo Lord della Tesoreria (retto dal Cancelliere dello Scacchiere).


title: Downing Street

text: L'indirizzo più importante di Downing Street è il numero 10, residenza ufficiale del Primo Lord della Tesoreria e, quindi, del Primo Ministro, dal momento che - al giorno d'oggi - le due cariche sono rivestite dalla stessa persona. Di conseguenza, le espressioni "Downing Street" o "Numero 10" sono spesso usate per indicare il Primo Ministro o la sede del suo ufficio. Analogamente, "Numero 11" indica il Cancelliere dello Scacchiere o la sua sede.


title: Downing Street

text: Downing Street è situata lungo la Whitehall, nel centro di Londra, non molto lontano dal palazzo di Westminster, dove ha sede il Parlamento, e da Trafalgar Square. Confina con la Horse Guards Parade e St. James's Park.


title: Downing Street

text: Downing Street è intitolata a Sir George Downing, un soldato e diplomatico che prestò servizio sotto il governo di Oliver Cromwell e sotto il regno di Carlo II d'Inghilterra.


title: Downing Street

text: Il Primo Ministro, il Cancelliere dello Scacchiere e il Capo Whip vivono in case tutte su un solo lato della via.


title: Downing Street

text: Le case sull'altro lato della strada, durante il XIX secolo, sono state rimpiazzate dalla imponente struttura che ospita il Foreign Office, il ministero degli esteri del Regno Unito.


title: Downing Street

text: Le varie residenze di Downing Street non sono sempre state occupate dai detentori della stessa carica. I vari ministri hanno spesso utilizzato gli appartamenti che ritenevano più adatti a soddisfare le loro esigenze, senza dare eccessiva importanza alla sede formale.


title: Downing Street

text: Qualche volta l'appartamento al numero 11 non è stato occupato dal Cancelliere dello Scacchiere, ma dal Vice Primo Ministro; altre volte i ministri hanno usato i loro appartamenti di Downing Street solo per le occasioni formali.


title: Downing Street

text: Dopo le elezioni generali del 1997 che hanno portato al governo il Partito Laburista, il Primo Ministro, Tony Blair, e il Cancelliere dello Scacchiere, Gordon Brown, si sono scambiati appartamento.


title: Downing Street

text: Il Primo Ministro, sposato e con tre figli, si è trasferito dall'appartamento al numero 10 a quello più grande al numero 11 di Downing Street occupato dal Cancelliere dello Scacchiere che, non essendo sposato all'epoca, non aveva particolari esigenze di spazio.


title: Downing Street

text: Nel 1989 agli ingressi di Downing Street sono stati eretti grandi cancelli d'acciaio per difendere il Primo Ministro, all'epoca Margaret Thatcher, dagli attacchi terroristici, in particolare da parte dell'IRA.


title: Downing Street

text: Prima chiunque poteva entrare in Downing Street che, molto spesso, era utilizzata dai passanti come scorciatoia per il vicino St. James's Park.


title: Il meglio di me

text: Il meglio di me ("The Best of Me") è un romanzo dello scrittore statunitense Nicholas Sparks, pubblicato in Italia nel 2012. L'adattamento cinematografico del libro, "The Best of Me - Il meglio di me", è uscito negli Stati Uniti nell'ottobre 2014.


title: Il meglio di me

text: "Il meglio di me" è un romanzo sull'amore perduto che rimane impresso nella memoria per sempre, al di là delle distanze territoriali e temporali. Nella primavera del 1984, quando frequentavano il liceo, Amanda e Dawson si erano innamorati: profondamente, irrevocabilmente. Nonostante appartenessero a due mondi opposti, il loro amore sembrava tanto grande da sfidare le regole della vita di Oriental, la cittadina della Carolina del Nord dove erano cresciuti.


title: Il meglio di me

text: Dawson, segnato dalla violenza della sua famiglia, pensava che il sentimento per Amanda lo avrebbe riscattato da un destino di solitudine e infelicità. Per lei, Dawson era uno spirito libero e appassionato, tutto quello che la sua rigida educazione di ragazza perfetta le aveva negato. Ma alla fine di quell'ultima estate, imprevedibile e fulminea come un temporale d'agosto, le loro strade si erano bruscamente divise.


title: Il meglio di me

text: Ora, ventuno anni dopo, Amanda e Dawson si ritrovano a Oriental per il funerale di Tuck, il vecchio amico che un tempo aveva dato rifugio alla loro giovane passione. Nessuno dei due ha avuto la vita che sperava... e nessuno dei due ha dimenticato il primo sconvolgente amore che li aveva cambiati per sempre.


title: Il meglio di me

text: Mentre eseguono le ultime volontà di Tuck, espresse in tre lettere, scoprono in quelle pagine verità impensabili su chi è rimasto, chi se n'è andato e soprattutto sul loro legame.


title: Il meglio di me

text: Dawson Cole è un quarantenne solitario, che lavora come operaio sulle piattaforme petrolifere a New Orleans. Non ha legami, e vive soltanto di alcuni ricordi della sua giovinezza: un amore perduto, un amico che non sente più da molti anni. Quando però riceve una telefonata da un avvocato della Carolina del Nord che lo avverte della morte di Tuck Hostetler, il suo amico che era stato quasi un padre per lui dato che l'aveva salvato dai maltrattamenti della sua famiglia di criminali, Dawson deve tornare a Oriental, la città dove viveva anni prima, per il suo funerale: si tratta di un tuffo nel passato. Ma il funerale di Tuck porta anche a una conseguenza inaspettata per Dawson: dopo vent'anni rivede Amanda Collier, il suo unico amore mai dimenticato, con la quale ha avuto una relazione molto intensa ed appassionata, che ha sfidato l'intera cittadina del North Carolina vincendo le differenze sociali: Amanda infatti appartiene ad una famiglia potente, mentre Dawson è figlio di un criminale. Ma, alla fine dell'estate più emozionante delle loro vite, le strade di Amanda e Dawson si dividono brutalmente: il ragazzo decide di lasciarla per non crearle più problemi nel rapporto con la sua famiglia e, in seguito ad un incidente automobilistico, era finito in carcere, rimanendoci per quattro anni. In seguito lascia Oriental trasferendosi in Louisiana. Amanda invece si iscrive all'università e qualche anno dopo sposa Frank, divenendo madre di tre figli: Jared, Lynn e Annette. Dopo venticinque anni, l'incontro tra Amanda e Dawson è carico di emozioni: nessuno dei due ha avuto la vita che desiderava; Dawson è rimasto sempre legato al passato, mentre Amanda ha avuto un matrimonio difficile, sia per il fatto di non essere mai riuscita a provare per il marito la stessa passione che la legava al suo grande amore, sia per la morte della sua quarta figlia Bea, in seguito alla quale il rapporto con Frank è degenerato, facendo precipitare l'uomo nell'alcolismo. Il giorno dopo essersi rivisti, Amanda e Dawson si recano dall'avvocato di Tuck, il quale illustra loro le ultime volontà del defunto: dopo essere stato cremato, vuole che i due spargano le sue ceneri in una casa a Vandemere. Infine l'avvocato consegna loro tre lettere: una indirizzata a Dawson, una ad Amanda e l'altra ad entrambi. Dopo essere partiti per Vandemere e aver eseguito le volontà di Tuck, spargendo le sue ceneri lì dove anni prima l'uomo aveva sparso quelle dell'adorata moglie Clara, Amanda e Dawson si avvicinano sempre di più, confidandosi i loro segreti più intimi, e cedendo finalmente alla passione. Il giorno dopo però Amanda si trova di fronte ad una scelta difficile: vorrebbe restare con Dawson per sempre, sapendo di non voler vivere senza di lui, ma si rende conto che è un sogno irrealizzabile; nella realtà lei è una donna sposata e con tre figli che un giorno potrebbero odiarla e accusarla di egocentrismo. Amanda e Dawson sono quindi costretti a dirsi addio una seconda volta, consapevoli però che il loro amore durerà per sempre al di là delle distanze. Dopo un indimenticabile weekend, il più lungo delle loro vite, ognuno torna alla propria quotidianità: Dawson deve rientrare a New Orleans, mentre Amanda a Durham dalla sua famiglia. Mentre sta per arrivare a casa però la donna riceve la telefonata del figlio Jared, che la informa di un incidente stradale in cui è rimasto coinvolto insieme al padre Frank. Amanda si precipita in ospedale, dove il marito, rimasto illeso, la mette al corrente delle condizioni di Jared, il quale, dopo essere arrivato in ospedale apparentemente in buona salute, ha avuto un arresto cardiaco. Amanda si sente sprofondare nello sconforto più totale quando i medici le dicono che solo un trapianto di cuore può salvare la vita del figlio. Dawson intanto è pronto a ripartire per la Louisiana, non volendo trattenersi a lungo ad Oriental nel timore di imbattersi nei suoi parenti criminali, Abee e Ted Cole, che conservano ancora del rancore nei suoi confronti. Una volta in viaggio però, attraversando il tratto di strada dove anni prima aveva ucciso un uomo nell'incidente automobilistico che lo aveva portato in carcere, Dawson vede il fantasma della sua vittima, David Bonner, che in realtà lo perseguita da molto tempo ma che ora sembra volergli indicare una via; Dawson allora scende dall'auto e inizia ad inseguire l'uomo, fino a quando giunge in un bar dove è in atto una violenta rissa: i suoi parenti, Abee e Ted Cole, stanno pestando a sangue Alan Bonner, il figlio di David. Dawson si sente quindi in dovere di salvare la vita del ragazzo, ma durante la colluttazione viene colpito da una pallottola e rimane ucciso. Abee e Ted Cole vengono immediatamente arrestati, mentre Alan Bonner è tratto in salvo. In ospedale, Amanda viene a sapere che è stato finalmente trovato un donatore e che si può quindi procedere al trapianto. Jared riesce quindi a salvarsi con un nuovo cuore, ma sa che potrà vivere al massimo per altri vent'anni. Quando Amanda riceve la notizia della morte di Dawson è addolorata, ma spera che un giorno potrà ricongiungersi con lui. In seguito intuisce che il cuore che batte nel petto di suo figlio è proprio quello di Dawson.


title: Vittoria cadmea

text: Vittoria cadmea () è un'espressione proverbiale utilizzata nell'antica Grecia per indicare una battaglia vinta a un prezzo altissimo o in cui il vincitore patisce sofferenze analoghe a quelle del vinto.


title: Vittoria cadmea

text: La locuzione può essere accostata a una analoga e successiva, ancor viva nell'italiano contemporaneo, che suona come vittoria di Pirro.


title: Vittoria cadmea

text: L'espressione viene comunemente riferita alla vicenda della lotta fratricida di Eteocle e Polinice, figli di Edipo e discendenti di Cadmo, che si uccisero l'un l'altro per il possesso di Tebe. La città era stata fondata da Cadmo, che vi eresse quella che per questo motivo fu detta la Rocca cadmea. L'episodio, noto come la Spedizione dei Sette a Tebe, ha fornito ispirazione alla tragedia "I sette contro Tebe" di Eschilo.


title: Vittoria cadmea

text: È questa l'interpretazione corrente dell'espressione erodotea, alla quale aderisce anche Plutarco: «Gli antichi definivano vittoria cadmea, in quanto turpe e miserrima, quella dei due fratelli davanti a Tebe»..


title: Vittoria cadmea

text: Erasmo da Rotterdam riporta invece una leggenda secondo la quale Cadmo, volendo essere il primo a trasmettere la scrittura ai Greci, uccise il cantore Lino, che si era ripromesso di fare altrettanto. Non ottenne però alcun beneficio, perché poco dopo fu cacciato dai suoi concittadini.


title: Vittoria cadmea

text: Anche Jérôme Carcopino, pur attribuendo il detto allo stesso Cadmo, ipotizza una derivazione secondo circostanze diverse da quelle tradizionali: i Focei, secondo Carcopino, con le poche navi superstiti, avrebbero fondato Elea allo stesso modo con cui Cadmo fondò la sua Tebe dopo che i suoi uomini furono abbattuti dal drago. Questa interpretazione suggerirebbe quindi una diversa etimologia dell'espressione proverbiale, non più legata alla spedizione dei Sette a Tebe, quanto alla stessa vicenda di Cadmo, ecista di Tebe, che, nel riuscito tentativo di fondazione, si trovò a dover combattere un drago, da lui ucciso in una vittoria a caro prezzo, che comportò la morte di tutti i suoi compagni nell'impresa.


title: Vittoria cadmea

text: L'espressione è utilizzata da Erodoto per qualificare la sofferta vittoria navale ottenuta dai Focei, contro Etruschi e Cartaginesi, nella battaglia di Alalia del VI secolo a.C.


title: Vittoria cadmea

text: Diodoro Siculo, ad esempio, riferisce l'espressione proverbiale alla vittoria di Serse nella battaglia delle Termopili nel 480 a.C. Anche Platone era a conoscenza del proverbio. Nelle "Leggi", infatti, scrive che «è vero che la buona educazione procura anche vittorie, ma non sempre una vittoria procura una buona educazione. Molti, infatti, sono diventati arroganti per le vittorie riportate in guerra, e per questo sono stati sopraffatti da infiniti mali. Perciò, se l'educazione non è mai stata la causa di una vittoria cadmea, molte vittorie militari sono state tali e lo saranno ancora».


title: Maresciallo capo

text: Il maresciallo capo è il terzo grado dei sottufficiali dell'Esercito Italiano, dei Carabinieri e della Guardia di Finanza ed è superiore al maresciallo ed al maresciallo ordinario e subordinato al primo maresciallo. Il distintivo di grado del maresciallo capo è costituito da tre barrette dorate, ovvero argentate per i Carabinieri. Il grado è equivalente al codice di grado NATO OR-9(Denominazione NATO appartenuta al grado di Maresciallo maggiore prima 1995).


title: Maresciallo capo

text: Prima del 1995 il grado maresciallo capo era inferiore al maresciallo maggiore. La legge sulla professionalizzazione delle Forze Armate, dello stesso anno, portò nell'esercito alla ridenominazione da maresciallo maggiore (con l'abrogazione di questo) al maresciallo capo e la relativa assunzione grado NATO.


title: Maresciallo capo

text: Fino al 1972 i marescialli erano inquadrati in tre livelli gerarchici: "maresciallo ordinario", "maresciallo capo" e "maresciallo maggiore" ed avevano come distintivo rispettivamente uno, due o tre binari dorati screziati di nero posti in senso verticale sulle controspalline.