title: Poesia cimiteriale

text: Alla scuola cimiteriale appartenevano autori accomunati dalla riflessione sulla fugacità dell'esistenza e per lo più caratterizzati da atmosfere crepuscolari, i più noti dei quali furono il citato Thomas Parnell con "A Night-Piece on Death" (prima opera di questo genere), Thomas Gray con il celeberrimo "Elegy Written in a Country Churchyard" del 1751, Robert Blair con il suo "The Grave" del 1743, William Collins, James Hervey, con le sue "Meditations among the tombs" in prosa, il Reverendo Anthony Moore of Cornwall (1727-1760), autore di un "Soliloquy written in a Country Churchyard", a imitazione di Gray, e di una "Elegy written among the Ruins of a Nobleman's Seat in Cornwall", e soprattutto Edward Young con "Night Thoughts" del 1742, il primo esponente importante di rilievo europeo accanto al Gray.


title: Poesia cimiteriale

text: James MacPherson può essere accostato solo in parte a questi poeti, poiché il suo intento principale è di nobilitare la poesia bardita, in contrasto con i classici epici del Mediterraneo. Egli tuttavia, nei suoi Canti di Ossian, recupera tematiche di sepolcrali precedenti, come Gray e Young, ed è capace di creare qualcosa di originale, che non ha precedenti nella poesia mondiale. La visione di spettri, di tombe in rovina, i lugubri paesaggi notturni delle Highlands, il senso del vanificarsi di tutte le cose (temi tipici della poesia sepolcrale) sono uniti in un tessuto epico di grande patetismo preromantico. Frequentissimi i canti funebri in onore degli eroi morti in battaglia: su tutti la "Morte di Cucullino", l'eroe-simbolo di Erina (Irlanda) e il "Minvana", in cui si compiange la morte del giovanissimo Rino, figlio di Fingal, re di Morven (Caledonia).


title: Poesia cimiteriale

text: In Italia, nella seconda metà del XVIII secolo, grazie alla mediazione delle traduzioni francesi (famose le traduzioni di Hervey e Young operate da Le Tourneur), i poeti sepolcrali inglesi arrivano a essere molto conosciuti e apprezzati. I "Night Thoughts" di Young sono tradotti nel 1770, col titolo evocativo de "Le Notti", dall'abate Alberti in prosa poetica e magnificamente in endecasillabi sciolti dal senese Giuseppe Bottoni, che provocò molto sconcerto nel vecchio Metastasio, quando gliene inviò copia perché la giudicasse. Del 1776 è la traduzione, ancora in prosa poetica, di Lodovico Antonio Loschi. Angelo Mazza traduce in sciolti Thomas Parnell, dando alle stampe il "Canto notturno". La "Elegy" di Thomas Gray è tradotta dal Cesarotti in sciolti (1772) e dal Torelli in quartine (1776). È peraltro di Melchiorre Cesarotti la più famosa versione italiana dell'Ossian (1763), versione ritenuta da alcuni addirittura superiore all'originale, checché ne dicessero altri contemporanei stranieri, con riguardo soprattutto al problema della lingua.


title: Poesia cimiteriale

text: Sulla scorta di queste traduzioni, ma talora con evidenti contaminazioni dantesche e col contributo di certa poesia seicentesca, alcuni poeti preromantici scrissero opere di chiara ascendenza cimiteriale. Esse si ritrovano in Alfonso Varano (autore di alcune "Visioni" a contenuto edificante), Ugo Foscolo, con alcune sue poesie giovanili: "In morte di Amaritte", "Le Rimembranze", entrambe elegie in terzine nei cui versi spicca l'immagine di Young che piange sul corpo di Narcisa (compianta dal poeta inglese nella terza delle sue Notti). Altri versi sepolcrali del Foscolo sono "In morte del duca di G.C.", nonché tutte le poesie scritte in morte del padre, Andrea Foscolo. Nota il Carducci: "In tutte coteste o meditazioni o elegie o poesie intime, sciolte e rimate... spesseggia assai vistosamente la gufaggine sepolcrale di Young." (Giosuè Carducci, Adolescenza e gioventù poetica di Ugo Foscolo, nella Domenica letteraria del 2 luglio 1882). Meno sepolcrale di tutte, al contrario di quanto si possa pensare, è il celebre carme "Dei Sepolcri", mentre risonanze di Gray si trovano in passi di prosa delle "Ultime lettere di Jacopo Ortis". Echi di poesia cimiteriale si ritrovano anche nel classicista Vincenzo Monti: "Aristodemo". In questa tragedia possiamo lungamente ammirare un Aristodemo-Young che si lamenta presso la tomba della figlia Dirce-Narcisa, il cui orrido spettro, peraltro, perseguita le notti colme di rimorsi dello sciagurato re di Messene.


title: Poesia cimiteriale

text: Ma il vero fondatore della poesia cimiteriale in Italia fu Ippolito Pindemonte con "I Cimiteri" (incompiuto, dalle discussioni con Foscolo riguardo all'editto di Saint-Cloud, Pindemonte trasse questo poemetto, e Foscolo "I Sepolcri", dedicati proprio al Pindemonte), "I Sepolcri" (opera scritta in risposta critica agli omonimi "Sepolcri" di Foscolo e a lui dedicata, in qualche passo della quale si può forse individuare una conoscenza del "The Grave", dello scozzese Robert Blair) e il "Lamento di Aristo in morte di Giuseppe Torelli". La vena cimiteriale di Pindemonte tuttavia, più che dal Young, recupera molto dal Gray (ma anche dal Parnell) e dalla loro soffice malinconia. In Pindemonte, più che immagini tetre e inquietanti alla Young, troviamo paesaggi colmi di quiete, dove il tempo sembra fermarsi in un istante particolare e rifiutarsi di avanzare per dare adito alla vita. Le reminiscenze di Young emergono solo in alcuni passi dei "Cimiteri", con suggestioni ossianiche e alla maniera della "Bassvilliana" del citato Vincenzo Monti, poema "dantesco" del poeta neoclassico che peraltro detestava invece le suggestioni cupe e troppo cimiteriali dei componimenti romantici nordici. Dai versi del Pindemonte si sente spirare più un dolce senso di malinconia (si veda "La melanconia" e la descrizione data dal Foscolo del verso pindemontiano: "la mesta armonia che lo governa"; una malinconia che è certo crepuscolare, ma ancora fortemente arcadica. Per questa sua vena malinconica Pindemonte è stato definito il poeta "più romantico dei preromantici".


title: Poesia cimiteriale

text: Della sensibilità cimiteriale più patetica e orrorosa (quindi alla Young), in aperto contrasto con l'Arcadia di cui pure era socio, fu invece campione Ambrogio Viale, il "Solitario delle Alpi" (Cervo Ligure 1769 - Ibidem 1805), che sul finire del XVIII secolo diede alle stampe vari componimenti che recuperavano molto dall'esempio di Ossian e di Young, ma anche di Dante. Visionario dall'animo sconvolto, dedito a volontari esili nelle alpestri solitudini delle montagne dell'entroterra di Cervo, poi di Torino e Genova dove abitò a lungo, il Viale è capace di creare immagini da vero film dell'orrore, per la sconvolgente modernità e scioltezza della creazione. Nel poemetto "Erminda", per esempio, egli immagina che i cadaveri abbandonati nel fondo della rupe della dimenticanza si animino all'improvviso e si uniscano a formare un essere orrendo e gigantesco che parla della caducità delle cose terrene. Per le opere di questo poeta oggi quasi del tutto dimenticato si vedano: "Canti del Solitario delle Alpi (Genova, 1792)", "Versi del Solitario delle Alpi (Torino, 1793)" e "Rime del Solitario delle Alpi (Genova, 1794)". La vita e le opere principali di Viale sono state raccolte nel testo di Claudio Brachino "Ambrogio Viale 1769-1805" (2005).


title: Poesia cimiteriale

text: Vittorio Alfieri, attento lettore di Melchiorre Cesarotti (e di conseguenza di Ossian e di Gray), fu egli stesso poeta cimiteriale in alcuni sonetti ove si compiace di descrivere tombe e chiese abbandonate.


title: Poesia cimiteriale

text: Altri poeti italiani che nel XVIII secolo si ispirarono alle opere dei sepolcrali inglesi furono Giuseppe Luigi Pellegrini ("La Tomba", "In morte di Amaritte"), l'arcade Giovanni Fantoni ("Notti", "Idilli"), Bernardo Laviosa ("Canti melanconici"), il parmense Prospero Manara e Andrea Rubbi ("Il Bello Sepolcrale"). L'opera del Rubbi (che è del 1796) è interessante, poiché il poeta immagina di trovarsi nel cimitero di Bergamo e di prendere a guida prima Young e poi Hervey, che gli appaiono sotto forma di ombre. Da qui si comprende come ormai, sul finire del secolo, i protagonisti della scuola cimiteriale non siano più solo meri autori di opere letterarie, ma (come Virgilio per Dante), assurgano addirittura a simbolo, simbolo qui di una nuova sensibilità poetica che si va affermando. Questa assunzione di una veste meta-letteraria dei poeti cimiteriali, cioè di materiale a cui attingere per fare nuova letteratura, è testimoniata anche nella pittura. Si pensi al quadro del Vafflard: Edward Young nell'atto di trasportare sua figlia morta. In quest'ambito artistico, da un punto di vista più d'insieme, sono da segnalare alcuni quadri a sfondo cimiteriale del grande Caspar David Friedrich.


title: Poesia cimiteriale

text: Più tardi, e solo per la terminologia e le immagini talora usate per esprimere la sua filosofia negativa, fu poeta sepolcrale Giacomo Leopardi: "Sopra il ritratto di una bella donna scolpito nel monumento sepolcrale della medesima" e "Sopra un bassorilievo antico sepolcrale". Così pure Giovanni Pascoli e Gabriele D'Annunzio utilizzano l'espediente retorico cimiteriale.


title: Poesia cimiteriale

text: Senz'altro tributario della tradizione sepolcrale è Edgar Allan Poe, con la sua opera macabra a tal punto disseminata di cimiteri, sepolture e cadaveri. Nel racconto "La sepoltura prematura", il protagonista, trattosi fuori dalla sua orribile esperienza promette solennemente a sé stesso di non leggere mai più i Night Thoughts e altre opere sui cimiteri. Nella poesia di Poe il tema cimiteriale si sublima fino ad assumere connotati visionari e melodrammatici. "Il verme vincitore" si può in effetti considerare come l'estrema propaggine della poesia sepolcrale settecentesca.


title: Poesia cimiteriale

text: Si possono accomunare ad essi anche alcuni Scapigliati, e i più tardi Howard Phillips Lovecraft con alcune delle sue poesie e Edgar Lee Masters con la sua "Antologia di Spoon River" (1916) da cui il cantautore Fabrizio De André ha anche tratto il suo album "Non al denaro non all'amore né al cielo" del 1971.


title: Poesia cimiteriale

text: La poesia cimiteriale settecentesca, attraverso la suggestione del romanzo gotico, ma specialmente di Poe e di Masters, ha influenzato anche implicitamente la cultura popolare, ad esempio la musica.


title: Stefano Salvatori

text: Romano, proveniente dalle giovanili della , fu opzionato dal che lo inviò nelle serie minori per l'esordio in campionato. Debuttò in Serie A con la , per poi tornare al Milan per un biennio in cui si laureò campione d'Europa nel 1990. Passò quindi alla e successivamente all', società con la quale conquistò una promozione in Serie A. Giocò per un triennio in Scozia, negli , con i quali vinse la coppa nazionale nel 1998. Tornò in Italia per concludere la carriera nelle serie minori.


title: Stefano Salvatori

text: Divenuto allenatore, dopo aver diretto a e , nel dicembre 2013 si trasferì in Australia, dove ha gestito una scuola calcio dedicandosi alla crescita dei giovani calciatori nell'area di Brisbane e Sydney e dove morì il 31 ottobre 2017, a soli 49 anni dopo una malattia.


title: Simone Riccioni

text: Simone è nato a Hoima, in Uganda, dove i genitori lavoravano per conto dell'AVSI. A 7 anni arriva in Italia, a Corridonia, e a 15 inizia a recitare nei teatri parrocchiali.


title: Simone Riccioni

text: Dal 2009 comincia a recitare in spot pubblicitari tra i più noti Novi, Unieuro,Omino Bianco, Enel, Diesel, Gillette, Fiat, Borotalco, Ima Safe, Riso Flora, Vecchia Romagna, Diadora, Adidas, Colmar Sky, Settimana Enigmistica, Smemoranda, Clarks, Vodafone, , Trova Prezzi, King Gillette, Nutella Biscuits e altre, ha recitato anche in serie televisive, tra cui I soliti idioti, Maggie&Bianca, Che Dio ci Aiuti 5. Al cinema i suoi primi ruoli di successo sono in E fu sera e fu mattina e in Universitari - Molto più che amici.


title: Simone Riccioni

text: Nel 2016 fonda assieme all'imprenditrice Anna Laura Pesallaccia la società Linfa Crowd, con la quale inizierà a produrre film.


title: Simone Riccioni

text: Nel 2016 è produttore associato, co-sceneggiatore e attore protagonista del film "Come saltano i pesci" con cui vince il premio come attore rivelazione al Gold Elephant Festival di Catania.


title: Simone Riccioni

text: Nel 2017 è produttore, co-sceneggiatore e attore protagonista del film "Tiro Libero" con cui vince: il premio Antinoo come produttore emergente dell'anno (premiato nella Sala Fellini a Cinecittà insieme a grandi come Dante Ferretti e Lina Sastri); e il premio Italian Values Award, premiato in Campidoglio.


title: Simone Riccioni

text: Nel 2017 è nel cast del film internazionale "Voice of the Wolf - La Voce del Lupo" come co-protagonista insieme ad attori come Christopher Lambert e Maria Grazia Cucinotta.


title: Simone Riccioni

text: Nel 2019 è produttore e protagonista maschile de "La Mia Seconda Volta", insieme ad un cast formato da: Luca Ward, Aurora Ruffino, Daniela Poggi, Isabel Russinova e con la regia di Alberto Gelpi, il film ha aperto il festival Giffoni Experience 2019.


title: Simone Riccioni

text: Nel 2021 produce e recita nel cortometraggio dal titolo "E tutto iniziò a tremare", ispirato all'omonimo romanzo di David Miliozzi, con Caterina Shulha e Barbara Enrichi.


title: Simone Riccioni

text: Nel 2021 è attore e produttore del film "La Ballata Dei Gusci Infranti " assieme a Caterina Shulha, Lina Sastri, Giorgio Colangeli, Miloud Mourad Benamara, Samuele Sbrighi, Paola Lavini per la regia di Federica Biondi.


title: Simone Riccioni

text: Nel 2022 è attore e produttore esecutivo del film "La Successione" assieme a Paolo Calabresi, Claudia Potenza, Arianna Becheroni, Gisella Burinato prodotto dalla Showlab


title: Legend of the Galactic Heroes

text: , colloquialmente abbreviato in , è una serie di romanzi fantascientifici del filone della space opera scritti da Yoshiki Tanaka. Ambientata nel futuro, intorno al trentacinquesimo secolo, chiamato nella finzione della storia ottavo secolo dell'era spaziale, "Legend of Galactic Heroes" è la storia della guerra fra il monarchico Impero galattico e la democratica Alleanza dei Pianeti Liberi.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: I romanzi sono stati adattati in una serie di OAV pubblicata dal 1988 al 2000 e in una nuova serie televisiva anime iniziata nel 2018, oltre che in diversi film, manga, videogiochi e in un musical.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: "Legend of the Galactic Heroes" è considerato il "magnum opus" di Tanaka. La serie di light novel ha venduto 15 milioni di copie e ha vinto nel 1988 il premio Seiun come miglior romanzo giapponese. L'opera inoltre è nota per essere la più lunga serie OAV mai realizzata e per essere relativamente poco conosciuta a livello internazionale e mainstream, nonostante la sua longevità, il successo ottenuto e la sua folta schiera di appassionati.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: La storia si svolge in un lontano futuro all'interno della Via Lattea, all'incirca nel 34º secolo. Una parte della galassia si è riempita di pianeti terraformati, abitati da esseri umani giunti lì grazie a viaggi interstellari. Per centocinquant'anni le due principali potenze spaziali hanno combattuto in modo intermittente l'una contro l'altra: l'Impero Galattico e l'Alleanza dei Pianeti Liberi.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: All'interno dell'Impero Galattico un ambizioso genio militare, Reinhard von Müsel, è al potere. Reinhard è guidato dal desiderio di liberare la sorella Annerose, che è stata rapita dal Kaiser come concubina. In seguito le sue ambizioni lo porteranno non soltanto a voler porre fine alla corrotta dinastia Goldenbaum, ma anche a sconfiggere l'Alleanza dei Pianeti Liberi e a unificare l'intera galassia sotto il suo governo.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: Nella flotta spaziale dell'Alleanza dei Pianeti Liberi c'è un altro protagonista delle vicende, Yang Wen-li. Egli inizialmente aspirava a diventare uno storico e si unì all'esercito solo perché aveva bisogno di denaro per le lezioni. Tuttavia, Yang Wen-li viene rapidamente promosso ad ammiraglio grazie all'eccellenza dimostrata nella strategia militare. Involontariamente Yang Wen-li diventa il principale rivale di Reinhard, anche se per tutta la storia i due proveranno un grande rispetto l'uno nei confronti dell'altro.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: Come storico, Yang racconta spesso la storia del suo mondo, commentandola. Una delle sue frasi famose è: "Sono poche le guerre tra il bene e il male, la maggior parte sono tra un bene e un altro bene."


title: Legend of the Galactic Heroes

text: Oltre alle vicende dei due protagonisti, la storia si dipana in varie sottotrame di personaggi secondari e intricati scenari di fantapolitica. Nella trama principale si intrecceranno le sorti di ogni genere di personaggio: nobili, militari, politici, soldati semplici e contadini.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: In questo scenario, vi è una terza forza neutrale nominalmente collegata all'Impero Galattico, il Dominio di Fezzan, uno Stato-pianeta, che commercia con entrambe le potenze in guerra. Inoltre, è presente anche una religione chiamata terraismo, che avrà spesso una grande influenza sull'evolversi delle vicende e la cui linea di pensiero sostiene che gli esseri umani dovrebbero tornare a vivere unicamente sulla Terra.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: La serie principale di romanzi, conosciuta come è scritta da Yoshiki Tanaka ed è composta da dieci volumi, pubblicati dal 30 novembre 1982 al 15 novembre 1987 dalla casa editrice Tokuma Shoten. Le illustrazioni dei primi cinque volumi sono state curate da Naoyuki Kato, mentre degli ultimi cinque da Yukihisa Kamoshita.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: Altri volumi della serie, conosciuti come , includono dei racconti prequel o di varia natura. Essi sono stati scritti da Yoshiki Tanaka e comprendono cinque volumi: quattro volumi per i prequel e un volume per i racconti brevi, pubblicati da 1º settembre 1984 al 31 luglio 1989 dalla Tokuma Shoten. Le illustrazioni delle storie brevi sono state curate da Hiroshi Yokoyama, mentre quelle dei prequel da Katsumi Michihara (volumi 1, 3-4) e da Akira Kasahara (volume 2).


title: Legend of the Galactic Heroes

text: I lavori per un primo adattamento anime dei romanzi furono avviati nel 1987 da Kitty Films. L'opera venne concepita inizialmente come una serie televisiva, che era la forma più diffusa all'epoca per distribuire una serie lunga, ma la sua produzione era ostacolata dal fatto che l'autore Yoshiki Tanaka non fosse molto conosciuto e che gli anime tratti da romanzi erano ancora estremamente rari. Traendo ispirazione dal contemporaneo successo dell'edizione laserdisc di "Lamù", il produttore Tahara Masatoshi propose allora di rendere l'anime una serie OAV per il solo home video, distribuendola in VHS e laserdisc per posta agli abbonati in modo da risparmiare sui costi intermedi. Per sondare la fattibilità dell'operazione venne realizzato un episodio pilota, "Legend of the Galactic Heroes waga yuku wa hoshi no taikai", distribuito al cinema come un film a febbraio 1988. La buona accoglienza del film spinse Kitty Films a produrre l'intero adattamento dei romanzi. La prima distribuzione comprendeva un VHS/laserdisc per episodio; in seguito la serie è stata riedita numerose volte in cofanetti, è stata convertita in DVD e Blu-ray Disc e ha avuto anche numerosi passaggi televisivi.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: L'anime venne diretto da Noboru Ishiguro e prodotto dagli studi di animazione Artland, Magic Bus e Madhouse. Una prima serie, , venne distribuita da dicembre 1988 a gennaio 1997 in 110 episodi divisi in quattro stagioni: la prima di 26 episodi pubblicati tra il 1988 e il 1989, la seconda di 28 episodi tra il 1991 e il 1992, la terza di 32 episodi tra il 1994 e il 1995, e la quarta di 24 episodi tra il 1996 e il 1997.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: A questa fece seguito una serie OAV prequel di 52 episodi, intitolata e tratta dai restanti romanzi e storie brevi di "Legend of the Galactic Heroes" di Tanaka. La prima stagione, sottotitolata "Sen oku no hoshi, sen oku no hikari", conta 24 episodi e venne pubblicata tra il 1998 e il 1999; la seconda, "Rasen meikyū", uscì tra il 1999 e il 2000 per un totale di 28 episodi


title: Legend of the Galactic Heroes

text: Le musiche della serie furono composte da Shinsuke Kazato. Queste rappresentano solo una piccola parte della colonna sonora, che utilizza prevalentemente brani di compositori classici come Mahler, Beethoven e Ravel.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: Nel 2014 Production I.G ha annunciato un nuovo adattamento anime della serie intitolato . La prima stagione, sottotitolata , ha debuttato sulle reti giapponesi Family Gekijo, Tokyo MX, MBS e BS11 dal 3 aprile al 26 giugno 2018 e conta 12 episodi. La seconda stagione sottotitolata , è stata trasmessa sotto forma di tre film cinematografici, ognuno della durata di quattro episodi, il 27 settembre, 25 ottobre e 29 novembre 2019.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: "Legend of the Galactic Heroes" ha ricevuto diversi adattamenti manga. Le prime opere furono realizzate da Katsumi Michihara, la quale si era già occupata delle illustrazioni dei romanzi "gaiden". venne pubblicato nel corso del 1986 sulla rivista "Animage" e fu in seguito raccolto in un volume uscito il 23 agosto 1995. Esso ha ispirato il film omonimo prodotto nel 1992. Dal 1989 al 2000 l'autrice realizzò , pubblicato sulla rivista "shōnen" di Tokuma Shoten "Shōnen Captain" fino al 1992 e in seguito sul magazine "shōjo" "Chara" dal 1994, per poi essere raccolto in 11 volumi "tankōbon" tra il 1995 e il 2000. Questo adattamento è ispirato ai primi due volumi della serie di romanzi e si mantiene molto fedele al materiale originale, tranne apportare alcune modifiche relativamente importanti come il sesso di alcuni personaggi cambiato. Il mecha design del manga è opera di Akira Kasahara.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: Michihara proseguì la storia con il seguito , serializzato sulla rivista "seinen" "Monthly Comic Ryū" di Tokuma Shoten dal 19 ottobre 2006 al 19 dicembre 2012 e poi raccolto in quattro volumi "tankōbon".


title: Legend of the Galactic Heroes

text: Un nuovo adattamento manga a opera di Ryu Fujisaki, intitolato semplicemente "Ginga eiyū densetsu", iniziò a essere serializzato su "Weekly Young Jump" di Shūeisha dall'8 ottobre 2015. Nel 2020 la pubblicazione è passata sulla rivista "Ultra Jump".


title: Legend of the Galactic Heroes

text: Sono stati pubblicati sul mercato giapponese numerosi videogiochi ispirati alla storia di "Ginga eiyū densetsu" e di vario genere, dai RPG tattici ai MMORPG. Fra i più celebri "Ginga eiyū densetsu" pubblicato dalla Microvision per PC nel 2008.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: "Legend of the Galactic Heroes" è considerato il "magnum opus" di Yoshiki Tanaka e la sua opera più riuscita. La serie di light novel ha venduto 15 milioni di copie e ha vinto nel 1988 il premio Seiun come miglior romanzo giapponese.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: "Legend of the Galactic Heroes" è noto per essere la più lunga serie OAV mai realizzata e per essere relativamente poco conosciuto nonostante la sua longevità, il successo ottenuto e la sua folta schiera di appassionati. A livello internazionale la serie OAV è stata adattata soltanto per il mercato cinese, francese e inglese.


title: Legend of the Galactic Heroes

text: L'opera ha riscosso un alto gradimento su vari siti web specializzati: Anime News Network le assegna una valutazione basata sui giudizi degli utenti di 8,82/10 e la classifica al 13º posto nella lista delle cinquanta serie con la migliore valutazione; su MyAnimeList si colloca al decimo posto tra gli anime più apprezzati; e su AnimeClick.it l'opera ha una media di 9/10.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Teologo e professore universitario di lunga data, è anche considerato una delle voci più originali della letteratura portoghese moderna e riconosciuto come eminente intellettuale cattolico. Il suo lavoro comprende poesie, saggi e opere teatrali firmati come José Tolentino Mendonça.


title: José Tolentino de Mendonça

text: José Tolentino de Mendonça è nato sull'isola di Madeira, in Portogallo, il 15 dicembre 1965. È il più giovane di cinque figli. Ha vissuto i primi anni della sua infanzia in Angola, in diverse città costiere dove suo padre era pescatore. Ha lasciato l'Africa all'età di nove anni, quando il Portogallo si è ritirato dalle sue colonie.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Il 28 luglio 1990 è stato ordinato presbitero dal vescovo Teodoro de Faria per la diocesi di Funchal.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Nello stesso anno ha pubblicato la sua prima raccolta di poesie, "Os Dias Contados". Nel 1992 ha conseguito la licenza in Scienze Bibliche presso il Pontificio istituto biblico di Roma, dove il suo vescovo lo ha incoraggiato ad andare a studiare. Nel 2004 è diventato dottore in teologia biblica alla UCP di Lisbona.


title: José Tolentino de Mendonça

text: I suoi primi anni sacerdotali sono stati anche accademici. Come sacerdote, ha ricoperto incarichi pastorali prima nella parrocchia di Nossa Senhora do Livramento a Funchal dal 1992 al 1995, poi come cappellano alla UCP per 5 anni e poi, sempre a Lisbona, nella parrocchia di Santa Isabel e infine come rettore della cappella Nossa Senhora da Bonanza, meglio conosciuta come Capela do Rato, dal 2010.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Successivamente è docente presso il seminario diocesano di Funchal, rettore del Pontificio Collegio Portoghese a Roma, docente presso l'Università Cattolica del Portogallo e professore ospite in Brasile presso l'Università Cattolica di Pernambuco (Unicap), la Pontificia Università Cattolica di Rio de Janeiro e la Facoltà gesuita di Filosofia e Teologia di Belo Horizonte (Faje). A Lisbona, è entrato nell'UCP come assistente (1996-1999), poi come professore aggiunto (2005-2015) e infine come professore associato. L'UCP lo ha nominato Vicerettore nel 2012 e Preside della Facoltà di Teologia nel 2018. Nel 2011, e per un anno, è entrato a far parte, come Straus Fellow, di un team internazionale di ricercatori invitati dall'Università di New York a lavorare sul tema "Religione e ragione pubblica".


title: José Tolentino de Mendonça

text: Vicino al mondo della cultura attraverso le sue numerose opere, pubblicazioni e interventi mediatici, nel 2004 José Tolentino de Mendonça è diventato per dieci anni il primo direttore del Segretariato Nazionale per la Pastorale della Cultura, appena creato dalla Conferenza Episcopale Portoghese per promuovere il dialogo tra la Chiesa e gli ambienti culturali del paese.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Dopo aver partecipato a un incontro con papa Benedetto XVI, che ha riunito nel 2009 un gran numero di artisti, ha annunciato che il gesto di ospitalità del Papa è stato apprezzato e che ha sottolineato che "nella Chiesa, nello spazio cristiano, [gli artisti] hanno una casa, come se fossero a casa". Nel 2011 Benedetto XVI lo ha nominato consulente del Pontificio consiglio della cultura; papa Francesco lo ha riconfermato in questa posizione nel 2016.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Nel 2018 papa Francesco lo ha invitato a predicare il ritiro quaresimale della Curia romana. Oltre alla Bibbia, i suoi commenti si riferiscono a molti scrittori, come Fernando Pessoa, Clarice Lispector, Françoise Dolto, Etty Hillesum e Blaise Pascal. Egli afferma: "Gli scrittori sono a volte importanti maestri spirituali". Queste prediche sono pubblicate con il titolo "Elogio da Sede" e precedute da papa Francesco. A conclusione di tale evento, ha evidenziato il proprio orientamento ecumenico nei confronti delle confessioni non cristiane, dichiarando che «lo Spirito vola e lavora fuori, nei non credenti, nei pagani, nelle persone di altre confessioni religiose, è universale», in risposta a Bergoglio che lo aveva ringraziato per aver ricordato «che la Chiesa non è una gabbia per lo Spirito Santo».


title: José Tolentino de Mendonça

text: Il 26 giugno 2018 papa Francesco lo ha nominato archivista e bibliotecario di Santa Romana Chiesa, con decorrenza dal 1º settembre seguente, e gli ha assegnato la sede titolare di Suava; è succeduto al dimissionario arcivescovo Jean-Louis Bruguès. Il 28 luglio successivo ha ricevuto l'ordinazione episcopale, nel monastero dos Jerónimos, dal cardinale Manuel Clemente, co-consacranti il cardinale António Augusto dos Santos Marto e il vescovo Teodoro de Faria.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Il 1º settembre 2019, al termine dell"Angelus", papa Francesco ha annunciato la sua creazione a cardinale; nel concistoro del 5 ottobre seguente lo ha creato cardinale diacono di Santi Domenico e Sisto. Il 15 dicembre ha preso possesso della diaconia. Al momento della creazione era il secondo cardinale più giovane del Collegio cardinalizio.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Nel gennaio 2020 è stato nominato membro della commissione scientifica per il 700º anniversario della morte di Dante Alighieri (1265-1321), presieduta dal cardinale Gianfranco Ravasi, nell'ambito di un'iniziativa organizzata dal Pontificio consiglio della cultura.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Il 13 giugno 2020 ha vinto il Premio europeo "Helena Vaz da Silva" per la sua capacità di promuovere la bellezza e la poesia come parte del patrimonio culturale immateriale europeo e mondiale.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Il presidente della Repubblica portoghese, Marcelo Rebelo de Sousa, lo ha scelto per presiedere le celebrazioni del 10 giugno 2020, festa nazionale, Giornata del Portogallo, di Camões e delle Comunità portoghesi, presso il monastero di Jerónimos a Belém. Il 4 agosto 2021 è diventato membro delle Fraternità sacerdotali di San Domenico, con una cerimonia che ha avuto luogo nel convento di San Domenico a Lisbona.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Il 6 novembre 2021 riceve la XIX edizione del Premio Internazionale Bonifacio VIII "per una cultura della Pace", indetto dall'Accademia Bonifaciana di Anagni, su proposta del rettore presidente Sante De Angelis e del presidente del Comitato scientifico Enrico dal Covolo.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Il 26 settembre 2022 papa Francesco lo ha nominato primo prefetto del Dicastero per la cultura e l'educazione.


title: José Tolentino de Mendonça

text: È membro, per nomina pontificia, del Pontificio consiglio della cultura, dal febbraio 2020 al 5 giugno 2022, della Congregazione per l'evangelizzazione dei popoli, dal 17 novembre 2020 al 5 giugno 2022, del Dicastero delle cause dei santi, dal 30 aprile 2022, e del Dicastero per i vescovi, dal 13 luglio 2022.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Considerata una delle voci del cattolicesimo contemporaneo, ha pubblicato numerose raccolte di saggi, testi di spiritualità, poesie e prediche. In essa, affronta i grandi temi del canone cristiano facendoli dialogare con la vita. Il rapporto tra cristianesimo e cultura è al centro dei suoi scritti. Come teologo e pensatore religioso, cerca di scoprire la vita spirituale dove non sempre abbiamo guardato e cerca di incoraggiar la Chiesa a essere più presente e attuale. I suoi libri hanno un grande successo in Portogallo e vengono sempre più spesso tradotti e pubblicati all'estero. Molti premi e riconoscimenti letterari hanno coronato la sua carriera di scrittore ed evidenziato il suo posto nel mondo culturale.


title: José Tolentino de Mendonça

text: La sua scrittura prende spunti e immagini da molti registri di linguaggio, in particolare da quello poetico, letterario e filosofico. Nel 2014, non a caso, ha rappresentato il Portogallo nella Giornata Mondiale della Poesia. Protagonista di vari dibattiti culturali, nel 2009 si è confrontato senza riserve con lo scrittore premio Nobel per la letteratura José Saramago.


title: José Tolentino de Mendonça

text: Cura una rubrica settimanale nella Rivista E del prestigioso giornale Expresso dal titolo ""Che cosa sono le nuvole"".


title: Genoa Cricket and Football Club 2017-2018

text: Questa voce raccoglie le informazioni riguardanti il Genoa Cricket and Football Club nelle competizioni ufficiali della stagione 2017-2018.


text: La formazione genoana conosce un avvio a rilento nel campionato 2017-18, centrando la prima affermazione soltanto a metà ottobre. Essendo giunta alla sosta di novembre con un filotto negativo di tre sconfitte consecutive, la dirigenza opta per il cambio in panchina rimpiazzando Jurić con Ballardini. L'avvicendamento tecnico risolleva le sorti del "Grifone", che al giro di boa si ritrova quintultimo con un sottile margine (costituito da 3 punti) su Crotone e S.P.A.L.


text: Il distacco sulla zona calda si amplia ulteriormente nelle prime settimane del 2018, con i liguri che vantano ora 13 lunghezze sul pericolo di retrocessione. La seconda parte di torneo vede i rossoblu pervenire ad una tranquilla salvezza, certificata dal dodicesimo posto in classifica con 41 punti.


title: Perun

text: Nelle poche fonti primarie pervenute che descrivono le divinità slave, le menzioni a Perun sono le più frequenti.


title: Perun

text: Poiché la scrittura fu introdotta presso i popoli slavi solo dopo il contatto con i Greci e con i Romani, le più antiche testimonianze sono quelle di storici tardo-imperiali o bizantini, come Giordane e Procopio di Cesarea, entrambi del VI secolo. Nel suo "De bello gothico" quest'ultimo afferma, ad esempio, che:


title: Perun

text: La Cronaca degli anni passati riporta che quando Vladimir I entrò nel 980 a Kiev, eresse su un'altura un simulacro del dio scolpito in legno con la testa d'argento e i baffi d'oro.


title: Perun

text: La "Chronica Slavorum" di Helmold di Bosau fa indirettamente riferimento a Perun nel descrivere la cristianizzazione delle tribù slave.


title: Perun

text: In diversi linguaggi slavi "fulmine" o "lampo" sono espressi o riconducibili al termine "perun" (dall'ucraino "perun" al polacco "piorun" e al lituano "perkūnas"). Derivante dal protoindoeuropeo "*perkwu", che originalmente significava probabilmente "quercia", nel proto-slavo si evolse in "colpire", "uccidere", "percuotere", mentre il proto-germanico "*Þunraz" (Þórr) deriva dalla radice "*", ossia "tuono".


title: Perun

text: Era inoltre riconosciuto come dio della guerra, e come tale era chiamato da alcune popolazioni con i nomi di "Lad" e "Rugiavad", compagno di Yagabada. La Cronaca degli anni passati nomina Mokoš quale sua consorte; un altro suo possibile nome era "Perunik". Con i suoi fulmini colpiva sempre i malvagi.


title: Perun

text: La somiglianza di Perun con Perkūnas (dio appartenente al pantheon lituano-baltico) mostra la stretta affinità tra i due e la comune origine presso le tribù balto-slave. Nella religione greca e romana questo dio è riconducibile a Zeus e a Giove, mentre in quella vedica a Indra.


title: Perun

text: Come Thor aveva come albero sacro la quercia. Ai piedi di alcune di queste, le più grandi e vecchie, situate solitamente in cima ad una collina, si trovavano aree sacre adibite alle preghiere e ai sacrifici: tori, arieti, uccelli ed anche uomini venivano sacrificati al dio. Alessandro Guagnini nel XVII secolo accenna a favole sul fuoco perpetuo di legno di quercia che si sarebbe tenuto acceso in suo onore a Novgorod.


title: Perun

text: Come dio del fulmine e del tuono, a lui vengono attribuite le folgoriti e le belemniti ed anche gli utensili di pietra di epoca preistorica, che in tutte le regioni di cultura slava vengono appunto chiamate "pietre di Perun" o "pietre del fulmine". Le pietre di Perun proteggevano dalla sfortuna, dai malefici, dalle disgrazie e dai fulmini stessi.


title: Requiem (Verdena)

text: Requiem è il quarto album dei Verdena, pubblicato il 16 marzo 2007 sotto etichetta Universal. È stato pubblicato non solo in Italia, ma anche all'estero: in Svizzera nello stesso giorno, in Germania e Austria il 13 aprile e in Francia il 16 aprile.


title: Requiem (Verdena)

text: Viene pubblicato a distanza di tre anni dal precedente lavoro in studio del gruppo "Il suicidio dei samurai" e vede alla produzione i Verdena stessi. Solo due tracce vengono co-prodotte da Mauro Pagani (ex-Premiata Forneria Marconi): "Angie" e "Trovami un modo semplice per uscirne". Queste due tracce, inoltre, sono state registrate presso lo studio Officine Meccaniche, mentre il resto dell'album è registrato nell'ex-pollaio adibito a sala prove e studio di registrazione HenHouse, spazio privato in cui sono stati registrati anche "Il suicidio dei samurai" e demo adolescenziali come "Baby I Love You" composta nel 1993.


title: Requiem (Verdena)

text: Le registrazioni di "Requiem" sono iniziate nell'aprile del 2005 nell'Henhouse, pollaio adibito a studio di registrazione. Tra i primi pezzi scritti erano presenti, alcuni con titoli provvisori, "Il gulliver", "Chilometrica", "Don Calisto", "In Parte a me", "Pazienza".


title: Requiem (Verdena)

text: "Angie", "Trovami un modo semplice per uscirne" e "Non è" sono tre dei dieci pezzi acustici abbozzati dal gruppo e sviluppati insieme a Mauro Pagani, che ha arrangiato i 3 pezzi alle Officine Meccaniche e ha dato piccoli consigli fonetici per la scrittura dei testi.


title: Requiem (Verdena)

text: Le composizioni dell'album nascono principalmente da lunghe jam session e sperimentazioni in studio, aspetti che secondo Alberto Ferrari sono stati tralasciati durante la genesi dei precedenti album di inediti generando complessivamente atmosfere musicali più pop. Precedentemente i brani più sperimentali venivano messi da parte per andare a comporre le tracklist degli EP o le tracce aggiuntive delle edizioni in vinile. Così come l'approccio alle musiche, è stato cambiato anche l'approccio ai testi («Sono un pochino migliorati rispetto ai primi tempi. Ci ho speso più tempo del solito» afferma Alberto Ferrari) e alle linee vocali, rese più indipendenti dalle regole musicali che il cantante si prefissava.


title: Requiem (Verdena)

text: Il disco fa la sua comparsa in un clima di grande attesa, specie fra i fans, dopo una lunga fase di preparazione che vede i Verdena attenti, a detta loro, a "selezionare" la gran quantità di idee venute fuori durante le improvvisazioni. Uniche anticipazioni del nuovo lavoro sono state alcune tracce (una su tutte "Il Gulliver") eseguite direttamente in concerto con il pubblico. Il tutto aumenta l'attesa dell'album, mentre il precedente viene pubblicato all'estero (Francia, Svizzera, Germania e Austria) e le date in Italia diventano una rarità (nel 2006 l'unica tappa italiana è stata all'Arezzo Wave).


title: Requiem (Verdena)

text: Il titolo è stato scelto perché considerato "universale" e per le sue qualità grafiche. La bassista Roberta Sammarelli spiega: «Cercavamo un titolo corto, una parola comprensibile ovunque, né italiana né inglese. Poi andando in giro abbiamo visto questa scritta su un cimitero...ci piace vederlo scritto, "Requiem". Non lo colleghiamo al suo significato, insomma.»


title: Requiem (Verdena)

text: Si tratta dell'ultimo album che vede la presenza di Fidel Fogaroli alle tastiere, lascerà la band durante le sessioni di registrazione.


title: Requiem (Verdena)

text: La copertina è la fotografia, poi riassemblata dal grafico Paolo De Francesco, di un dipinto eseguito dall'artista Paolo Facchinetti durante una fase della sua lavorazione, che raffigura i volti dei tre componenti del gruppo. Il dipinto in una fase avanzata della sua realizzazione appare in copertina della versione in vinile di Requiem. Le illustrazioni sono state realizzate da Alberto Ferrari con il contributo di alcuni amici del gruppo: Fenuk (Luca Ferrari), Marta Milanese, Cecilia Giabini.


title: Requiem (Verdena)

text: Alberto Ferrari ha parlato di somiglianze con la copertina dell'album "Bad Reputation" dei Thin Lizzy. La copertina di "Requiem" è simile anche a quella del noto LP dei King Crimson "Red". Quest'ultimo dato storico ha alimentato la voce secondo cui il titolo "Red" fosse l'acronimo del latino "Requiem Eterna Dona" ("dona l'eterno riposo"). Inoltre, "Requiem" è il titolo dell'ultima traccia di "Beat", album del 1982 dei King Crimson stessi.


title: Requiem (Verdena)

text: Il primo videoclip estratto è quello del brano "Muori Delay", il secondo video invece è "Caños", entrambi diretti da Marco Gentile. Il terzo video estratto è "Angie", diretto da Francesco Fei, realizzatore anche del video di "Nel mio letto" e del primo video della storia dei Verdena, "Valvonauta".


title: Requiem (Verdena)

text: Invece per il quarto video dell'album è stato scelto "Isacco nucleare", il gruppo ha organizzato un contest che vede coinvolti direttamente i fan. Si sono infatti affidati al portale multimediale qoob per spingere i fan ad interpretare e realizzare quello che potrebbe essere il video della canzone. Sono stati messi in palio 2000 euro, destinati al regista del videoclip scelto come vincitore dal gruppo stesso e 1000 euro al regista del vincitore del Qoob Choice Award, premio della critica del sito. Il concorso si è chiuso il giorno 10 dicembre 2007 mentre il videoclip del vincitore è stato presentato durante l'ultimo concerto del Requiem Tour il 16 dicembre 2007 al Garage di Milano.


title: Requiem (Verdena)

text: Andrea Pomini sulla rivista musicale italiana "Rumore" scrive «Sessantatré minuti densi e coraggiosi in cui convivono psichedelia onirica e mazzate nirvaniane, malinconiche oasi acustiche e intermezzi strumentali d'ambiente, in un clima molto anni Settanta.»


title: Requiem (Verdena)

text: Il disco è stato pubblicato anche su vinile, reperibile quasi esclusivamente ai concerti, con due tracce bonus e una copertina in carta riciclata come contributo a Greenpeace. L'edizione in vinile si compone di due dischi.


title: Lucca Summer Festival

text: Il Lucca Summer Festival è una manifestazione musicale che si tiene a Lucca durante il mese di luglio sin dal 1998.


title: Lucca Summer Festival

text: I concerti si tengono nella città di Lucca, all'interno delle mura storiche, in Piazza Napoleone, Piazza San Martino e Piazza dell'Anfiteatro.


title: Lucca Summer Festival

text: Hanno calcato i palchi del Lucca Summer Festival band e solisti di valore nazionale ed internazionale, come Laura Pausini, David Bowie, Bob Dylan, James Brown, Mark Knopfler, Jamiroquai, Seal, Zucchero Fornaciari, Ray Charles, Eric Clapton, Elton John, Anastacia, Giorgia, Green Day, Ennio Morricone e i Rolling Stones. La Dave Matthews Band il 5 luglio 2009 ha tenuto un concerto di oltre tre ore e mezza, la più lunga performance della propria carriera. Da quel concerto è stato tratto il box set "DMB Europe 2009".


title: Lucca Summer Festival

text: Il 23 settembre 2017, a fianco delle Mura Urbane, si è tenuto il concerto dei Rolling Stones, unica data italiana del tour europeo "No Filter", che ha fatto registrate il record di presenze (circa 55.000 persone) per questa manifestazione. Questa è stata anche l'unica occasione in cui il palco è stato allestito a lato delle Mura Urbane.


title: Lucca Summer Festival

text: In caso di particolare affluenza di spettatori talvolta si è preferito utilizzare lo stadio di calcio Porta Elisa o lo Stadio dei Pini di Viareggio.


title: Episodi di Jessica Jones (terza stagione)

text: La terza e ultima stagione della serie televisiva Jessica Jones, composta da 13 episodi, è stata interamente pubblicata dal servizio di video on demand Netflix il 14 giugno 2019, in tutti i territori in cui il servizio è disponibile.


title: Regno di Arles

text: Il Regno di Arles, delle due Borgogne o Secondo Regno di Borgogna fu uno stato medievale sorto a cavallo dell'arco alpino occidentale e lungo il bacino del Rodano. Fu un regno indipendente dal 933 al 1032, poi venne inglobato nel Sacro Romano Impero sino a sciogliersi completamente nel XIII secolo.


title: Regno di Arles

text: Secondo lo storico francese Paul Fournier il regno di Arles era uno stato nato per volontà politica. Le varie popolazioni che si trovavano sul territorio non erano unite da nessun saldo legame e la struttura del regno era così artificiale che ci volle del tempo affinché il regno stesso fosse accetto anche nella sua denominazione. Alla monarchia non mancava solo il titolo ma anche il potere reale; il potere era nelle mani delle signorie ecclesiastiche di Besançon, Lione e Vienne, poi nelle contee di Vienne, Moriana e Provenza ed infine, verso la fine del X secolo anche nella contea di Borgogna (Franca Contea) e nel marchesato di Provenza.


title: Regno di Arles

text: Anche per la capitale non vi fu una residenza fissa: Arles era trascurata e i re preferirono risiedere a Vienne, mentre quando si recavano in Borgogna risiedevano a volte a Basilea, ma preferivano i monasteri e le abbazie come San Maurizio d'Agauno.


title: Regno di Arles

text: Il regno nacque dal patto sottoscritto dal re della Borgogna Transgiurana Rodolfo II e Ugo di Provenza, che governava la Borgogna Cisgiurana (di cui faceva parte anche la Provenza), per conto del Re Ludovico il Cieco, per risolvere la disputa sul trono italiano. Secondo gli accordi, Ugo cedette la Provenza a Rodolfo, che a sua volta rinunciò ad ogni pretesa sul regno d'Italia. Il regno delle due Borgogne così unificato venne chiamato regno di Arles. Nel 1032 morì Rodolfo II e si estinse la dinastia regnante e il Regno di Arles fu conquistato da Corrado II il Salico, finendo per divenire parte del Sacro Romano Impero. Da quel momento gli imperatori furono teoricamente re di Arles ma non tutti si fecero incoronare personalmente. Tra coloro che vennero ufficialmente incoronati vi fu Federico Barbarossa. Nel 1257 Carlo I d'Angiò acquistò dalla casa di Baux i diritti al trono del regno di Arles e quando nel 1280 l'imperatore Rodolfo I d'Asburgo pensò di ricostituire il regno dovette trattare con lui. Fu trovato tra i due sovrani un accordo in seguito al quale l'imperatore avrebbe ricostituito il regno per assegnarlo al figlio Carlo Lo Zoppo, principe di Salerno, che a sua volta avrebbe dovuto cederlo al momento delle nozze tra il nipote di Carlo I, Carlo Martello, e Clemenza, figlia di Rodolfo. Evento che non si realizzò a causa dei Vespri siciliani.


title: Sorriso d'argento

text: Sorriso d'argento ("Braceface") è una serie animata canadese, creata e scritta da Melissa Clark, trasmessa in prima visione a partire dal 2001 su Teletoon in Canada e su Fox Family Channel negli Stati Uniti d'America. L'edizione in lingua italiana del cartone animato è andata in onda in prima visione su Disney Channel dal 2002 (pay TV), e su Rai 2 nel 2003 (in chiaro).


title: Sorriso d'argento

text: La serie racconta le avventure di Sharon, una ragazza di tredici anni che vive a Elkford, nella Columbia Britannica. La vita ordinaria di questa simpatica adolescente viene sconvolta quando il penultimo giorno del suo secondo anno di scuola media è costretta a indossare un apparecchio ortodontico il quale, a causa di un improvviso black-out durante il montaggio, acquisisce la capacità di interferire e reagire ai dispositivi elettronici come cellulari, telecamere, computer e molti altri. I danni causati da questo strumento si sommeranno ai problemi di Sharon e della sua età: il divorzio dei suoi genitori, il passaggio alle scuole superiori, i primi batticuori. Ma, grazie alla sua tenacia e al supporto dei suoi grandi amici, Sharon li affronterà tutti e imparerà a diventare grande.


title: Sorriso d'argento

text: Protagonista della serie, è una ragazza di 13 anni nella prima stagione e di 14 anni nella seconda stagione. Di origini ebraiche e inglesi, ha i capelli biondi, gli occhi verdi e porta un apparecchio ai denti che interferisce con tutti gli oggetti elettronici, e metallici, che le crea non pochi problemi. È dolce, affettuosa e socievole, ma anche molto sfortunata e imbranata. Spesso finisce nei guai, ma impara sempre dai propri errori. Segue una vita vegetariana e adora gli animali, possiede due cani (il Bulldog Pigger e il Pastore Tedesco Sampson) e tre gatti (Moishie, Rocky e Lawrence). Sharon ha i genitori divorziati e non accetta molto volentieri le nuove relazioni del padre e della madre, soffrendo molto per la loro separazione. I suoi migliori amici sono Maria Wong e Connor McKenzie, mentre la sua peggiore nemica è Nina Harper anche se da bambine erano migliori amiche. Sharon vorrebbe essere popolare e avere buoni voti a scuola, ma soprattutto desidera avere un fidanzato. All'inizio della serie si innamora follemente di Alden, il quale ricambia gli stessi sentimenti della ragazza. I due si fidanzeranno, ma si lasceranno per un periodo di tempo a causa delle parole di Buck, perché non sopportava loro due insieme dato che lui era single, ma poi all'ultimo episodio i due si rimettono insieme.


title: Sorriso d'argento

text: Migliore amica di Sharon, è una ragazza di italo-cinese. Ribelle e fanatica degli sport, ha un comportamento da maschiaccio. È la capitana della squadra femminile di basket, ma gioca anche ad hockey sul ghiaccio e a pallavolo. È leale, determinata, brillante e decisa, ma a volte mostra anche alcuni difetti. Ha paura dei fulmini. Ha una sorella maggiore che frequenta l'università, Alee. Inizialmente Maria detesta e respinge Buck, invaghitosi di lei, considerandolo immaturo e sbruffone, ma in seguito i due si fidanzeranno dopo aver passato una vacanza con Sharon a Roma, presso i nonni di Maria.


title: Sorriso d'argento

text: Migliore amico di Sharon fin dall'infanzia, è un ragazzo intelligente e studioso. Gli piace andare a scuola e ottiene sempre buoni voti, soprattutto nelle materie scientifiche, per cui è molto dotato. Impacciato, timido e goffo, è un ragazzo sincero, sensibile e generoso. Crede di essere allergico a qualsiasi cosa, ha spesso problemi di salute. Nella prima stagione si fidanza brevemente con Tally, mentre nella seconda stagione si innamorerà di Alyson, che poi diventerà la sua fidanzata.


title: Sorriso d'argento

text: Primo amore di Sharon e successivamente suo fidanzato. Estroverso e spensierato, i suoi hobby sono giocare a hockey e suonare la chitarra nella band Mangled Metal con i suoi amici Buck (bassista) e Carmine (batterista). Ha tre sorelle maggiori di nome Rosa, Margherita e Violetta, che lavorano al ristorante di famiglia. La sua relazione con Sharon si interrompe a causa delle parole di Buck perché lui era single e non sopportava loro due insieme, dopo poche puntate, si fidanza con Marlow, per poi rimettersi con Sharon nell'ultimo episodio.


title: Sorriso d'argento

text: Migliore amico di Alden, è un ragazzo Afro-Americano. Spiritoso, vivace, estroverso e sempre allegro, adora fare scherzi, dimostrando il suo carattere infantile e irresponsabile. È follemente innamorato di Maria e in seguito i due si fidanzeranno. Suo padre è convinto che tutto quello che non è studio sia una perdita di tempo, perciò sprona il ragazzo ad impegnarsi a scuola, arrabbiato con il figlio per la sua indole pigra e menefreghista, infatti a causa del suo comportamento è responsabile della separazione di Alden e Sharon perché non sopportava la loro reazione perché era single, Buck trascorre il tempo libero giocando a hockey e suonando il basso nella band Mangled Metal con i suoi due amici Alden (chitarrista) e Carmine (batterista).


title: Sorriso d'argento

text: Rivale numero uno di Sharon, è cattiva e snob. Fa la ragazza pon-pon e il suo sogno è quello di diventare un'attrice. Era la migliore amica di Sharon fino all'età di 7 anni allorché litigarono perché Nina accusò Sharon di aver tolto la testa a tutte le sue bambole (poi si scoprirà che è stata la cugina di Nina a togliere tutte le teste alle bambole). Fa degli scherzi pericolosi a Sharon per avere Alden tutto per sé; all'inizio la sua complice in questi scherzi era Alyson ma successivamente era stanca di fargli da serva e sì unì al gruppo con Connor, Sharon e Maria.


title: Sorriso d'argento

text: Dion è un ragazzo di quinta superiore che viene assegnato come mentore di Sharon quando lei arriva al liceo. Il suo vero nome è Mark Jones, ma lui si fa chiamare Dion in onore di Céline Dion, la sua cantante preferita. Dion è uno stilista. All'inizio la sua personalità stravagante mette in soggezione Sharon, ma poi il ragazzo diventerà uno dei suoi amici e il suo confidente più stretto.


title: Sorriso d'argento

text: Madre di Sharon, fa la psicologa; Sharon le vuole molto bene, ma in certi episodi si dimostra iperprotettiva.


title: Sorriso d'argento

text: Fratello maggiore di Sharon e di Josh, è un ragazzone grande e grosso di 16 anni e poi di 17, simpatico e bambinone. Instancabile sportivo, pratica wrestling e il suo sogno è di diventare come John Cena. Fidanzato con Hannah, la ragazza hippie, la sua vicina di casa.


title: Sorriso d'argento

text: Fratello minore di Sharon e di Adam, ha il talento di suonare perfettamente il pianoforte, la sua più grande passione. Molto legato alle tradizioni familiari, è un bambino vispo e saggio. Verso la fine della serie si innamora di Alyson, ma in seguito capisce rassegnato che la ragazza è troppo grande per lui.


title: Sorriso d'argento

text: Padre di Sharon, è un musicista, divorziato e un padre molto affettuoso. Nella puntata "La fidanzata di papà", Richard si fidanza con Lauren che Sharon inizialmente trova banale, ma poi capisce che invece è una donna in gamba.


title: Sorriso d'argento

text: Inizialmente amica di Nina e complice delle sue astute azioni verso Sharon, più avanti farà amicizia con Sharon e i suoi amici e diventerà la fidanzata di Connor. Si presenta come una ragazza dolce, sensibile e sempre alla moda. A volte viene un po' messa da parte perché civettuola ma, verso le ultime puntate, si dimostrerà essere un personaggio ricco di passioni ed interessi come : il pianoforte e la medicina (da grande vorrebbe studiare chirurgia).


title: Sorriso d'argento

text: Suona nella band Mangled Metal con i due amici Alden (chitarrista) e Buck (bassista) nel ruolo di batterista.


title: Sorriso d'argento

text: Lavora presso TV3 di Elkford ed è la fidanzata di Richard; Sharon all'inizio la trova noiosa ma poi capisce che suo padre aveva bisogno di più spazio e l'accetta nella sua famiglia.


title: Sorriso d'argento

text: Figlio di Lauren, ex fidanzato di Nina. Sharon e Griffin sono molto amici anche se durante i primi incontri non si sopportavano, aveva il vizio di fumare ma dopo un anno dice di aver smesso.


title: Sorriso d'argento

text: È il nuovo compagno di Helen. Ha gli occhiali ed è alto, inizialmente non attira le simpatie di Sharon ma poi i due entrano in gran sintonia. Ha due figlie, avute dal precedente matrimonio, due gemelle di 5 anni che non smettono di combinare guai.


title: Sorriso d'argento

text: Ragazza dalla carnagione mulatta e dai capelli rossi e marroni, appassionata di hockey, sport che pratica. Si fidanza brevemente con Alden poco tempo dopo la separazione del ragazzo con Sharon.


title: Sorriso d'argento

text: Ragazza dal comportamento esuberante e quasi eccentrico che compare solo nella prima stagione (e sporadicamente in seguito). S'innamora di Connor, divenendo la sua ragazza per breve tempo, arrivando addirittura a competere con Sharon (che si era infatuata proprio di Connor nell'episodio 2). Successivamente, però, le due diventano amiche, arrivando a collaborare per salvare delle rane in un episodio.


title: Sorriso d'argento

text: Tra il 2001 e il 2006, gli episodi sono stati raccolti in quattro DVD, usciti solo in America e in un secondo momento anche in Europa.


title: Bombardier Zefiro

text: Zefiro è una famiglia di treni ad alta velocità progettata e realizzata da Bombardier in collaborazione con altre aziende.


title: Bombardier Zefiro

text: La linea comprende: lo Zefiro 250, con una velocità massima di 250 km/h e al momento interamente prodotto in Cina; il V300Zefiro, con una velocità massima di 360 km/h, che è alla base del treno Frecciarossa 1000 di Trenitalia; e lo Zefiro 380, con una velocità massima di 380 km/h, in costruzione per le ferrovie cinesi.


title: Bombardier Zefiro

text: Dagli anni novanta Bombardier è un'azienda coinvolta in numerose collaborazioni per la produzione di parti specifiche o modelli interi di treni ad alta velocità. Nel novembre 2005 Bombardier fa uscire sul mercato il suo primo treno indipendente: Zefiro. Successivamente rinominato "Zefiro 250", con l'introduzione dei modelli "V300Zefiro" e "Zefiro 380".


title: Bombardier Zefiro

text: La linea produttiva Zefiro sfrutta il concetto della propulsione distribuita, non lasciando cioè il compito di trazione ai corpi di testa, ma a diverse postazioni distribuite nei carrelli dell'intero convoglio.


title: Bombardier Zefiro

text: Il convoglio può essere configurato in versione da 4, 8, 12 o 16 carrozze, con una postazione di guida ad ogni estremo.


title: Bombardier Zefiro

text: La struttura delle carrozze è detta a "tubo aperto", poiché gli arredi interni sono componibili e modificabili sfruttando appositi attacchi posti sul telaio e un sistema di guide scorrevoli C-rails.


title: Bombardier Zefiro

text: Ogni posto prevede presa di corrente, luce, display con i dettagli di viaggio e connessione internet wi-fi.


title: Bombardier Zefiro

text: Per Zefiro Bombardier ha ottenuto due riconoscimenti: in Germania l'iF Product Design Award e negli USA il Good Design Award.


title: Bombardier Zefiro

text: Il primo modello di Zefiro a essere costruito è stato una serie di 20 convogli letto, prodotti dalla joint venture "Bombardier Sifang Transportation" a partire dal 2009, per il Ministero delle ferrovie cinese. Sono seguiti altri ordini, tra cui nel giugno del 2010, la richiesta di altri 40 convogli di 8 vagoni.


title: Bombardier Zefiro

text: V300 Zefiro è stato progettato in Italia da Bombardier in collaborazione con AnsaldoBreda. È un modello pensato per il mercato europeo, è stato realizzato infatti su commissione della compagnia di trasporti italiana Trenitalia; è caratterizzato da una grande versatilità per operare tra sistemi ferroviari differenti. Accetta infatti diversi tipi di alimentazione, sia in corrente continua sia in corrente alternata. Lo stile porta la firma della carrozzeria italiana Bertone.


title: Bombardier Zefiro

text: Trenitalia ha ordinato 50 convogli nel 2010, in seguito all'esito di una gara d'appalto vinta da Bombardier e AnsaldoBreda. I treni cominceranno a essere consegnati a fine 2013 e si prevede la loro entrata in servizio per giugno 2015. Sono stati classificati come ETR 1000 dalle FS, abbandonando la tradizionale denominazione ETR + numero di gruppo, che lo avrebbe fatto risultare come ETR 400.


title: Bombardier Zefiro

text: Nel settembre del 2009 Bombardier ha annunciato l'ordine da parte del Ministero dei trasporti cinese, di 80 convogli Zefiro 380. Essi sono pienamente operativi dal 2014.


title: Dydoe

text: Il dydoe è un tipo di piercing genitale maschile che passa attraverso il bordo della corona del glande del pene. Generalmente applicato al centro della corona (ma è comune anche l'utilizzo di due dydoe disposti simmetricamente rispetto al centro), il piercing utilizzato è di solito una barretta ricurva ("curved barbell") con una pallina ad entrambe le estremità; a volte può essere applicato sin da subito un anello invece di una barretta, con un aumento, però, del rischio di rigetto.


title: Dydoe

text: Si pensa che il termine "dydoe" derivi dalla parola "doodad", utilizzata per riferirsi ad un oggetto di cui non si ricorda il nome (esattamente come l'italiano "coso"), qui intesa come "un abbellimento decorativo" e che sia stato coniato da Doug Malloy (il cui vero nome era Richard Simonton), pioniere della neonata scena delle modificazioni corporali statunitense.


title: Dydoe

text: La combinazione di più dydoe disposti attorno alla corona del glande prende il nome di "king's crown" (letteralmente: "corona del re"). Esiste poi, anche se è piuttosto rara, una variante di dydoe, il "deep dydoe" (conosciuta anche con il nome di "Zephyr"), che utilizza una barretta più lunga del solito la quale parte da dietro il bordo della corona e arriva fin quasi alla punta estrema del pene.


title: Dydoe

text: Il dydoe è un tipo di piercing cosiddetto "estremo" e la sua applicazione può essere estremamente dolorosa. Data la zona in cui viene inserito, il sanguinamento è comune anche se non abbondante come nei casi dell'ampallang e dell'apadravya e, a discrezione del cliente, la perforazione può essere praticata con o senza l'utilizzo di un anestetico locale.


title: Dydoe

text: Il dydoe viene generalmente applicato a persone circoncise, poiché la presenza di un prepuzio molto stretto mantiene la zona umida e inibisce, o comunque rallenta molto, la guarigione. Tutto questo, ovviamente, deve coincidere anche con la presenza di una corona ben sviluppata.


title: Dydoe

text: L'applicazione viene solitamente effettuata con il pene in stato di erezione e il piercing applicato è a forma di barretta ricurva ("curved barbell"). Onde evitare problemi durante l'erezione, la lunghezza del piercing da applicare deve essere valutata dal cliente sul pene eretto, quando il glande raggiunge la massima dimensione, mentre per quanto riguarda il diametro, quello della barretta iniziale è di circa 1,6 mm (14 gauge).


title: Dydoe

text: La completa guarigione del pene avviene generalmente in un lasso di tempo non superiore ai tre mesi. Durante il processo di guarigione è buona norma lavare quotidianamente l'area con una soluzione salina sterile ed è inoltre consigliata, per chi indossa questo tipo di piercing, l'astensione dai rapporti sessuali per un periodo di tempo di almeno due settimane, dopo il quale è comunque consigliabile continuare ad utilizzare il preservativo per alcuni mesi fino alla conclusione del suddetto processo.


title: Dydoe

text: Dopo la guarigione il foro può essere allargato inserendo barrette dal diametro via via maggiore. Poiché il glande del pene è una zona molto vascolarizzata, se lasciato vuoto il buco tende a chiudersi molto velocemente (in genere impiega meno di una giornata) ed il processo di riapertura può essere anche più doloroso della prima perforazione.


title: Dydoe

text: I principali rischi per la salute si hanno durante l'applicazione del piercing e durante il processo di guarigione. La mancata adozione di un'adeguata igiene durante il processo di applicazione può infatti portare al rischio di contrarre malattie trasmissibili per via ematica, mentre tale mancanza durante il processo di guarigione può portare all'insorgere di infezioni.


title: Dydoe

text: Alcuni medici ritengono che i piercing genitali maschili che interessano il glande aumentino il rischio di trasmissione di malattie veneree rendendo meno efficace la protezione offerta dal preservativo. In due diverse indagini, dal 5% al 18% degli uomini con un piercing genitale avevano in effetti riscontrato dei non meglio specificati "problemi ad usare i preservativi", sebbene non fosse chiaro quanti di essi li usassero regolarmente. In definitiva non vi è stata ancora nessuna conclusione certa circa l'aumento del rischio di contrarre malattie veneree se si indossa, o se il partner indossa, un piercing genitale di questo o di qualche altro tipo.


title: Dydoe

text: Al di là di funzioni prettamente estetiche, si ritiene anche che indossare un dydoe aumenti la stimolazione sessuale sia in chi lo indossa che nel partner che viene penetrato. Ciò sarebbe dovuto alla pressione esercitata dal piercing sul glande durante il rapporto sessuale, il che, in alcune posizione, potrebbe condurre ad un'eiaculazione più veloce. Per quanto riguarda un rapporto vaginale, un dydoe inserito al centro del bordo della corona dovrebbe stimolare la zona della parete anteriore della vagina in cui si ritiene sia presente il punto G, anche se meno rispetto a quanto si ottiene con un piercing di tipo apadravya. Sebbene oggi la comunità scientifica sia decisamente scettica sull'esistenza di zone interne alla vagina più densamente innervate, come il famigerato punto G, è evidente che un piercing del genere provochi comunque una maggiore pressione e frizione sulle pareti vaginali.


title: Lemniscata

text: In geometria algebrica, la parola lemniscàta si riferisce a ogni curva a forma di otto orizzontale, formula_1, tra le quali la più nota è la lemniscata di Bernoulli. Il nome alla curva fu dato dallo stesso Bernoulli e la sua etimologia deriva dal vocabolo latino lemniscus che nell'antica Roma rappresentava una sorta di nastro ornamentale per le corone. Il termine è talvolta utilizzato per rifarsi al simbolo matematico formula_1, che si riferisce all'infinito.


title: Samson Burke

text: Burke frequentò la Benon Byng High School di Montréal e successivamente l'Università McGill, dove ottenne una laurea in Educazione fisica. Partecipò ai Giochi della XIV Olimpiade nel 1948 come nuotatore e lottatore. Dal 1950 Burke lottò per nove anni sotto i nomi di Sammy Berg e Mr Canada e disputò incontri con leggende come Primo Carnera, Antonino Rocca, Lou Thesz e Joe Lewis, finché il suo amico Gordon Mitchell raccomandò Burke per il ruolo di Ursus nel film "La vendetta di Ursus" (1961).


title: Samson Burke

text: Il suo film successivo fu "Totò contro Maciste" (1961). Burke interpretò poi Little John nel film "Il trionfo di Robin Hood" (1962), apparve nella commedia "Straziami ma di baci saziami" (1968), con Nino Manfredi e Ugo Tognazzi, e impersonò Polifemo nello sceneggiato televisivo "Odissea" (1968), oltre ad apparire in altri ruoli minori in Germania. Recitò con Gianni Garko e Klaus Kinski in "Sono Sartana, il vostro becchino" (1969), leggendario film del filone spaghetti western. Negli anni ottanta lavorò alla serie "Magnum, P.I." fino al 1988, anno in cui terminò la produzione.


title: Strela-2

text: Il missile sovietico Strela-2 (in russo: "freccia"), noto come SA-7 "Grail", è un'arma portatile per la difesa da aerei nemici a bassa quota. È stato una delle prime armi antiaeree portatili in dotazione alla fanteria, permettendo alle truppe a terra di contrastare efficacemente e in autonomia i velivoli da guerra nemici.


title: Strela-2

text: Lo sviluppo dell'arma risale agli anni cinquanta. Fino all'inizio di quel decennio, l'enfasi sulle armi da difesa aerea della nuova generazione, i missili SAM, era puntata verso sistemi strategici grandi e potenti, pensati contro i bombardieri ad alta quota, ma inefficaci nel difendere le prime linee dell'esercito, in rapido movimento, da incursioni a bassa quota di velivoli d'attacco. Per questo compito vi erano le artiglierie contraeree leggere. Ma dal loro uso nella Guerra di Corea si capì come esse non fossero da sole abbastanza efficaci e si inizió quindi lo sviluppo di armi che potessero avere contemporaneamente precisione e gittata accoppiati con una relativa leggerezza.


title: Strela-2

text: In Unione Sovietica vennero sviluppati due sistemi d'arma: lo Strela 1 e lo Strela 2. Il primo si rivelò però meno performante, perciò fu modificato e ingrandito per essere montato su veicoli, venendo poi rinominato l'SA-9 Gaskin. Il secondo invece, avendo soddisfatto i requisiti necessari, venne adottato dalla fanteria sovietica nel 1961. Sul campo l'arma si rivelò fragile e soggetta a malfunzionamenti quindi nel 1970 l'Urss ne commissionò una versione migliorata, denominata provvisoriamente Strela-2M, che rimpiazzò subito l'originale.


title: Strela-2

text: Negli anni a seguire il missile è stato impiegato in molte guerre e vista la sua efficacia è stato adottato da molte nazioni senza subire modifiche significative, rimanendo sostanzialmente invariato fino ad oggi.


title: Strela-2

text: Entrato in servizio, pare, con 5 anni di ritardo, ma pur sempre nel 1968, lo Strela 2 o 9M32, SA-7A per la NATO, era un semplice missile, con autoguida ad infrarossi sistemata nel muso, dove una finestrella trasparente (sia alla luce visibile che IR) permetteva di scorgere l'obiettivo di tale 'occhio elettronico'. Esso era un sensore non raffreddato e pertanto bisognava puntarlo contro oggetti assai ben 'chiari' sullo sfondo, ovvero ben più caldi dell'ambiente circostante.


title: Strela-2

text: I componenti dell'arma erano i seguenti: missile 9K32, sistema di lancio P54 e batteria termica (da sistemare sulla cintura dell'operatore) 9B17.


title: Strela-2

text: Riguardo al missile, la sua logica di guida era la solita dei missili IR dell'epoca, ovvero di prima generazione: il sensore, suddiviso in pochi settori, un poco come una scacchiera, riceveva calore che convertiva in segnali elettrici. A seconda di quale settore avesse la maggiore 'forza di segnale' il missile cambiava rotta dirigendosi verso il tratto di cielo corrispondente, sia pure, data la semplicità di questo apparato di guida, in maniera grossolana.


title: Strela-2

text: Per il volo, il missile aveva 2 serie di alette: le 2 anteriori di manovra, assai piccole, e quelle posteriori di stabilizzazione, più grandi. Entrambe le serie erano ripiegabili.


title: Strela-2

text: La testata, da circa 2,5kg, era dotata di sola spoletta a impatto. Questo forse era necessario per vari motivi: per esempio, l'arma in tal modo non sarebbe esplosa prematuramente se avesse attaccato bersagli a bassa quota, magari passando vicino a un albero. Ma vi erano anche controindicazioni: il sensore IR non aveva la necessaria sensibilità per volare a bassa quota senza essere disturbato dal calore del suolo, se beninteso, si trattava di climi caldi. In ogni caso permaneva la possibilità di dirigersi verso il sole, sia in cielo, sia se riflesso da uno specchio d'acqua. In questi casi, comuni anche a missili più recenti, il bersaglio veniva comunemente perso per cui non vi erano molte possibilità di ingaggiare bersagli a bassa quota.


title: Strela-2

text: Le manovre, poi, erano assai rozze e non consentivano di centrare spesso il bersaglio, passandogli a qualche metro di distanza. In tali casi, almeno una spoletta di prossimità avrebbe consentito almeno di danneggiare il bersaglio, invece di suddividere gli ingaggi tra un successo pieno e un totale fallimento.


title: Strela-2

text: L'operatore aveva un semplice (ma non facile) ruolo da svolgere: appena avvistato un aereo, identificarlo a vista con un mirino telescopico, rimuovere il tappo anteriore di protezione del sensore, accendere le batterie termiche, azionando il primo congegno di scatto, poi attendere, se il velivolo era confermato come nemico, di sentire il congegno acustico della cuffia che emetteva un suono (un valido sistema analogico per far 'sentire' che il sensore è agganciato, praticamente rimasto su tutti i missili IR), e si accendeva una luce che conferma l'aggancio.


title: Strela-2

text: A questo punto l'operatore tirava il grilletto a fondo, il missile partiva, dispiegava le ali prima interne (la prima serie) o posteriori (la seconda) al suo corpo. A quel punto, un motore a razzo ad unico stadio accelerava l'arma fino a mach 1,35 (circa 1600 km/h) mentre i controlli diventavano efficaci col crescere della velocità e permettevano allo Strela di manovrare, inseguendo il bersaglio. 'Inseguire' è il termine giusto, perché in genere i motori sono posteriori ed essi costituiscono la principale fonte di calore, che i missili di prima generazione solitamente sentivano come 'esclusiva fonte di calore', avendo un sensore capace di vedere solo la lunghezza d'onda di oggetti molto caldi.


title: Strela-2

text: Il missile Strela è diventato rapidamente un ordigno di incredibile diffusione, economico, leggero e relativamente affidabile.


title: Strela-2

text: I suoi punti deboli sono risultati vari, come quello di attaccare i caccia solo dal settore posteriore. Questo comporta alcuni problemi, per esempio, il fatto che nel frattempo l'aereo ha sorvolato la postazione di lancio, che potrebbe essere individuata e distrutta prima di lanciare il missile, perché quest'ultimo ha bisogno di tempo per acquisire l'obiettivo da attaccare, e ha pur sempre una gittata minima (500-1000 m) entro la quale non è pienamente controllabile.


title: Strela-2

text: Un altro problema è che questo tipo di arma, essendo spesso inefficace contro bersagli frontali, ha bisogno di attaccarli di coda, e quindi deve essere veloce per raggiungerli. Un missile come il Blowpipe non ha problemi (teoricamente) ad eseguire ingaggi frontali anche alla massima distanza, essendo radiocomandato, ma il SA-7 deve correre più veloce del velivolo che insegue, e con un notevole margine.


title: Strela-2

text: Ma le prestazioni dell'arma, specie della prima serie non erano così valide. In effetti, la guida termica aveva fin dall'inizio anche dei vantaggi: se l'operatore di un Blowpipe perde l'aggancio, la testata di autoguida di un SA-7 è del tutto autonoma, quindi non basta che il bersaglio sparisca dietro una collina per essere intangibile, se il missile continua a stargli dietro. In realtà, il vero problema con entrambi i tipi è il tempo di allerta: spesso, di fatto, un operatore di fanteria non ha il tempo di avvistare un bersaglio, accendere le batterie, puntare l'arma, così la 'superiorità' di un sistema come il Blowpipe, tra l'alto assai impreciso, è puramente accademica.


title: Strela-2

text: Il missile Grail ha avuto, in sostanza, pareri contrastanti e risultati discussi. In azione, esso è stato usato con successi limitati, ma nondimeno, quello che conta di più è la minaccia, per qualunque aereo, che quest'arma dava e che 'consigliava' di volare molto alto o molto veloce, troppo per individuare e colpire le unità campali, specie se l'aereo era senza armi guidate. In combinazione con armi più pesanti per le quote medie ed alte, verso cui spingeva (o in alternativa, gli aerei erano costretti a volare davvero troppo bassi per combattere efficacemente), il Grail svolgeva la sua funzione di garantire la difesa aerea tattica e dava per la prima volta ad un singolo fante la capacità di combattere un aeroplano.


title: Strela-2

text: I miglioramenti, inoltre, non tardarono ad arrivare: a partire dai primi anni '70 iniziò ad entrare in servizio l'SA-7B, o 9K32M (sistema completo, 9M32M o Strela 2M, designazione industriale e militare, tanto per rendere ancora meno comprensibili all'estero le designazioni sovietiche) aveva un motore a razzo più potente e una gittata conseguentemente maggiore: 1,6 mach per un raggio massimo di 4,5km e una tangenza di 3.4km circa, grossomodo il 50% in più del tipo precedente, con una velocità superiore di circa il 20%. DA notare che se il missile non trovava il bersaglio, restava l'autodistruzione programmata dopo 15 secondi di volo che corrispondevano, nell'SA-7A, a 6,4km (circa il doppio della portata massima ufficiale).


title: Strela-2

text: La probabilità di successo è stata migliorata anche con altre aggiunte: un sistema IFF con antenne sull'elmetto dell'operatore è diventato disponibile, e per i tiri notturni, un altro sistema, similmente sistemato, consente di captare i radar di inseguimento terreno degli aerei tattici avversari, fornendo un prezioso avviso del loro approssimarsi. In molti casi almeno, una o entrambe queste apparecchiature sono presenti sull'elmetto del secondo uomo del team del missile: in questo caso egli dà all'operatore un avviso sulla direzione di eventuali minacce, ripartendo il carico di lavoro in maniera equilibrata.


title: Strela-2

text: In termini operativi, l'SA-7 è stato usato in maniera massiccia in guerre dagli anni '70 in poi. I risultati, materialmente, non sono stati elevati in termini di PK, ma anche con pochi missili a segno, il lavoro di proteggere la fanteria dalle minacce aeree è stato svolto in larga misura.


title: Strela-2

text: In Medio Oriente, i missili di questo tipo, del modello SA-/A, erano noti già durante la Guerra d'Attrito del 1969-70, e gli israeliani presero l'iniziativa di allungare i tubi di scarico dei motori dei velivoli, come gli A-4 Skyhawk, che erano abbastanza lenti da correre dei rischi, oltre che muniti di un solo motore. In tal modo i missili a segno spesso non distruggevano la macchina. Altre contromisure erano i "flares", bengala speciali di inganno.


title: Strela-2

text: Durante la Guerra dello Yom Kippur del 1973, le fanterie attaccanti arabe lanciarono gli SA-7 a migliaia, ottenendo in termini diretti l'abbattimento di una mezza dozzina di aerei e il danneggiamento di altri. Gli israeliani dovettero dunque rivedere le tattiche di manovra, e i successi ottenuti durante la guerra dei sei giorni del 1967 (era ancora troppo presto per i SA-7) contro le truppe di invasione senza copertura aerea, non poterono ripetersi.


title: Strela-2

text: Per capire come i missili SA-7 abbiano influito nella guerra aerea, un esempio è il Vietnam, dove è poco noto che essi vennero usati nella fase finale della guerra.


title: Strela-2

text: Secondo i dati raccolti, su 200 missili lanciati contro aerei a reazione, solo 1 ottenne un abbattimento (0,5%PK), ma contro i mortali aerei da attacco Douglas A-1 Skyraider, con il loro motore radiale sistemato davanti al muso, i missili fecero risultati del 10-15%. Contro gli elicotteri, senza dubbio la principale vittima dei missili IR (essendo sia molto lenti che bisognosi di un motore potente per volare, irradiando calore su tutto l'orizzonte) si arrivò ad oltre il 20% di lanci positivi. I tempi degli attacchi della Air Cavalry in stile Apocalypse Now erano diventati storia: un qualunque fante poteva lanciare in un istante un missile capace di sbriciolare un elicottero, senza correre il rischio di venire sollecitamente individuato (come spesso accadeva con le mitragliere in postazione). Le contromisure IR, anche semplici, non erano all'epoca ancora diffuse e comunque non sarebbero bastate a eliminare i pericoli in maniera sufficiente.


title: Strela-2

text: Nel corso degli anni, gli Strela-2/SA-7 sono stati utilizzati anche in altri conflitti, come nel caso delle guerre in Angola e Namibia, dove la SAAF condusse azioni di 'guerriglia' aerea, volando radente al terreno e sorprendendo in genere le difese aeree. Su 225 SA-7 lanciati, solo 5 colpirono e 1 abbatté il bersaglio, un jet MB-326 "Impala".


title: Strela-2

text: Gli Sa-7 hanno avuto anche molta importanza a seconda di chi prendesse l'iniziativa. Se un missile portatile non può difendere dall'attacco, accuratamente pianificato (come fatto dai sudafricani) contro obiettivi fissi, cercare un avversario sfuggente, su cui gli aerei o elicotteri non possono piombare all'improvviso già con le bombe in fase di sgancio, è un'altra cosa. Questo è quello che è accaduto in altre situazioni, in cui sono state le truppe di terra, generalmente forze della guerriglia con equipaggiamenti leggeri, a muoversi e ad attaccare. In Afghanistan, Marocco, Ciad, Angola erano infatti le forze aeree a doversi muovere cercando il nemico ed esponendosi, il più delle volte, ad essere avvistate per prime. I missili SA-7 non si sono dimostrati un'arma letale, ma si sono distinti per vari successi ottenuti.


title: Strela-2

text: Le contromisure, come quella di usare "flares" e scarichi raffreddati per gli elicotteri, hanno avuto un certo successo, ma non sufficiente per rendere inefficaci le nuove armi. Le tattiche di volare a quote più alte e più alla larga dal pericolo sono state spesso una miglior garanzia, specie quando ai vecchi SA-7 si sono affiancati missili come gli Stinger.


title: Strela-2

text: Anche per agguati a bassa quota i missili SA-7 si sono dimostrati pericolosi, sia in attentati aerei contro mezzi civili, che contro apparecchi militari. Un Antonov An-22 venne abbattuto in decollo, il 28 ottobre 1984, da uno di questi ordigni, causando la morte di 240 sovietici, presso l'aeroporto di Kabul.


title: Strela-2

text: Anche nella guerra delle Falklands alcuni SA-7 sono stati portati nelle isole da parte argentina, forse forniti dai libici. Ma nessuno pare venne usato, perdendo un'occasione perché gli "Hawker Harrier" si sono dimostrati molto vulnerabili (nel 1991) a tali ordigni, avendo gli scarichi a mezza fusoliera.


title: Strela-2

text: In definitiva, il missile SA-7, nonostante le sue limitazioni, ha contribuito massicciamente a ridimensionare la supremazia delle forze aeree su quelle terrestri, e ha costretto ad adottare tattiche e tecniche di combattimento meno efficaci e più dispendiose. Il numero prodotto è risultato impressionante e superiore a quello di qualunque altro SAM. Solo la Germania Est aveva circa 1700 lanciamissili e migliaia di ricariche nel 1990, all'atto della riunificazione.


title: Strela-2

text: Esiste una versione dell'SA-7 destinata al ruolo antiaereo navale, che è nota con il nome di SA-N 5 Grail, anch'essa con il missile basico, ma con installazione del tutto diversa. Essa è sostanzialmente e concettualmente un sistema simile al "Sea Chaparral", che aveva un lanciatore quadrinato con missili similari con gli AIM-9 aria-aria. Il "Sea Chaparral" era una versione semplificata del "MIM-72 Chaparral" originale terra-aria, per aumentare le capacità di difesa aerea delle navi non aggiornabili con armi maggiormente efficaci nel ruolo antiaereo.


title: Strela-2

text: Il sistema sovietico è simile, e si basa su un lanciatore quadrinato, che offre un certo vantaggio tra semplicità e autonomia di fuoco, considerando che in genere vengono sparati 2 missili in rapida sequenza per ingaggio. Un operatore è presente tra le 2 rampe di missili e controlla il lancio delle armi. I sistemi di lancio hanno una struttura simile al "Chaparral" ma i missili pesano un settimo scarso e sono dimensionalmente grandi la metà, oltre ad avere alette ripiegabili e quindi un lanciatore molto semplice, con tubi di lancio anziché rampe- Ne consegue che il sistema è molto più piccolo e compatto.


title: Strela-2

text: Tali attrezzature di fuoco sono state quindi sistemate in 2 esemplari su navi leggere o poco armate, dalle unità da sbarco "Polnocny" a quelle di tipo ausiliario o AGI. Le corvette classe Parchim, molto simili alle "Grisha", hanno 2 lanciatori quadrupli invece del lanciatore binato per gli SA-N 4, molto più pesante e potente.


title: Strela-2

text: I missili hanno in genere 2 ricariche complete, per cui 2 lanciatori hanno almeno 16 missili. I sistemi di lancio sono stati mantenuti anche per i sistemi missilistici successivi alla generazione dell'SA-7 ovvero le versioni navali dell'SA-16 o 18. I tubi di lancio, ermeticamente chiusi, sono verosimilmente del tutto intercambiabili con quelli dei sistemi lanciabili a spalla terrestri, solo le rampe sono diverse. La torretta non è stabilizzata, ma nondimeno in generale svolge funzioni simili a quelle sia del "Chaparral" navalizzato, che di attrezzature come la SADRAL francese, con missili Mistral.


title: Strela-2

text: Inoltre, i cinesi ne hanno fatto una copia, l'HN-5 Red Tessel, i pakistani ne hanno ricavato le varie versioni dell'Anza, gli iraniani lo hanno a loro volta copiato etc., fino ad arrivare alle truppe di Jonas Malheiro Savimbi, dell'UNITA in Angola, che con i suoi motori a razzo avevano studiato (raggruppandone a grappoli) anche di costruire razzi balistici a lungo raggio.


title: Strela-2

text: Infine, i tecnici ex-jugoslavi, precorrendo i francesi, sia pure con tecnologie molto meno sofisticate (il prezzo tipico del vantaggio storico) hanno realizzato una versione del sistema aria-aria per gli elicotteri Gazelle, armati con 4 ordigni nei loro tubi di lancio. Considerando quanto leggeri essi siano, la manovrabilità della macchina, vero punto cruciale per qualsiasi installazione di armi aria aria su elicotteri, non ne risulta inficiata (i Mistral pesano 2 volte tanto, ovvero 40kg in più per 4 armi). Pare che anche altri utenti abbiano applicato operativamente, o quantomeno sperimentato, i missili SA-7 su elicotteri, essenzialmente sovietici anch'essi (Mi-2,8,24).


title: Strela-2

text: Come curiosità, il missile è stato comparato all'unico altro pari classe dell'epoca, il Redeye americano, ovviamente più costoso e con sensore raffreddato, ma in pratica, in certe situazioni di ingaggio, specie con climi freddi, il missile sovietico si è dimostrato dotato di un sensore migliore. Non una differenza tale, in ogni caso, da far dire che l'arma americana fosse nettamente superiore, nonostante la sofisticazione maggiore.


title: Storia della Sardegna fenicio-punica

text: La Storia della Sardegna fenicia e cartaginese tratta due diversi periodi storici compresi tra il IX secolo a.C. e il III secolo a.C. riguardanti il pacifico arrivo nell'Isola dei primi mercanti fenici e del loro integrarsi nella Civiltà nuragica apportandovi nuove conoscenze e tecnologie, e della successiva presenza cartaginese mirante allo sfruttamento delle risorse minerarie e al controllo delle fertili pianure dei campidani.


title: Storia della Sardegna fenicio-punica

text: Fin dalla metà del III millennio a.C., la striscia costiera che a Nord della Palestina si affaccia al Mediterraneo, e che ad Est i monti del Libano separano dall'entroterra, fu abitata da una popolazione semita chiamata dai Greci con il nome di Fenici. Dall'inizio del II millennio a.C. fino alla fine dell'età del bronzo furono tributari dei faraoni egizi; dal 1200 a.C. l'arrivo dei Popoli del Mare e le loro invasioni lungo le coste anatoliche e siro-palestinesi sconvolsero l'impero Ittita e crearono gravi difficoltà ai faraoni d'Egitto, costringendoli ad arretrare verso il delta del Nilo. Alcuni gruppi di invasori occuparono le coste palestinesi, è il caso dei Filistei, insieme agli "Eqwesh", "Teresh", "Lukka", "Shekelesh", "Sherden" (questi ultimi da alcuni ricercatori identificati con i Sardi nuragici). Le invasioni travolsero le antiche civiltà che si affacciavano sul Mediterraneo; quelle che resistettero, come riuscì a fare l'Egitto, ne uscirono indebolite. Fu l'inizio di un medioevo di lunga durata. A riprendere le rotte marittime sembra siano stati proprio i Fenici, che si fecero conoscere come esperti e valorosi marinai, i primi ad affrontare la navigazione notturna in mare aperto orientandosi per mezzo delle stelle. Ebbe così inizio un periodo d'oro. Fino all'anno 1000 a.C. la città più potente fu Sidone, poi il primato passò a Tiro. Altre importanti città furono Biblo, Arwad, Beirut, Acco. Abili naviganti ed altrettanto abili nei commerci, i mercanti fenici percorrevano il mar Mediterraneo in lungo e in largo, principalmente per vendere o barattare i prodotti del loro fiorente artigianato, quali gioielli e ceramiche, ma soprattutto le pregiate stoffe di lino e di lana, colorate con la porpora ("phoinix") di cui avevano il monopolio e che ottenevano da un particolare tipo di conchiglia marina chiamata murice. Dalla metà del IX secolo a.C., la politica espansionistica dei sovrani assiri e la loro incessante pressione sulle coste libanesi, creò seri problemi alle fiorenti città stato e ben presto i Fenici furono spinti alla fuga.


title: Storia della Sardegna fenicio-punica

text: Nel corso dei secoli IX e VIII a.C. si hanno notizie della loro presenza lungo le coste della Sardegna. Secondo le più recenti ricerche, i villaggi nuragici costieri situati nelle rade del meridione e a occidente dell'Isola furono i primi punti di contatto tra i commercianti fenici e gli antichi Sardi. Questi approdi costituivano dei piccoli mercati dove venivano scambiate le più svariate mercanzie. Con il costante prosperare dei commerci, i villaggi si ingrandirono sempre di più, accogliendo stabilmente al loro interno l'esodo delle famiglie fenicie in fuga dal Libano. In questa lontana terra esse seguitarono a praticare il loro stile di vita, i loro propri usi, le proprie tradizioni e i loro culti di origine, apportando in Sardegna nuove tecnologie e conoscenze. Tramite matrimoni misti ed in un proficuo e continuo scambio culturale, i due popoli coabitarono pacificamente e i villaggi costieri divennero importanti centri urbani, organizzati in maniera simile alle antiche città stato delle coste libanesi. I primi insediamenti sorsero a Karalis, a Olbia, a Nora (nei pressi di Pula), a Bithia, a Sulki nell'isola di Sant'Antioco, a Tharros nella penisola del Sinis, poi a Neapolis presso Guspini, e a Bosa. Contemporaneamente al prosperare in Sardegna di questi centri costieri, dall'altra parte del Mediterraneo, nel continente africano, nell'814 a.C. secondo la tradizione classica, nasceva Cartagine, e sessanta anni più tardi, in quello italiano, nasceva Roma.


title: Storia della Sardegna fenicio-punica

text: I Fenici introdussero in Sardegna una forma di aggregazione urbana fino ad allora sconosciuta agli autoctoni dei territori interni: la città. I clan nuragici abitavano in cantoni, ossia vasti territori ben definiti e controllati tramite torri nuragiche situate in punti strategici. Furono abilissimi nel progettare e costruire complessi agglomerati difensivi, a ridosso dei quali, al di fuori delle mura, si situavano i villaggi, pronti ad essere evacuati in caso di attacco. Così come i Nuragici divisero l'isola in cantoni, così gli oramai "Sardo-Fenici" organizzarono i villaggi costieri in città ben organizzate.


title: Storia della Sardegna fenicio-punica

text: Una stele sepolcrale datata al IX secolo a.C. rinvenuta a Nora e conservata nel Museo archeologico nazionale di Cagliari e secondo molti ricercatori tale stele costituisce anche la prima testimonianza attestante il nome scritto usato per denominare la Sardegna. Sulla stele compare infatti il toponimo "SRDN", senza vocali come consuetudine nelle antiche lingue semitiche.


title: Storia della Sardegna fenicio-punica

text: Secondo gli archeologi il periodo che va dal 900 a.C. al 500 a.C. corrisponde all'epoca d'oro della civiltà nuragica. L'artigianato produsse ceramiche raffinate e strumenti sempre più elaborati, mentre aumentò la qualità delle armi. Con il prosperare dei commerci i prodotti della metallurgia e i manufatti sardi raggiunsero ogni angolo del Mediterraneo, dalle coste siro-palestinesi a quelle spagnole e atlantiche. Intorno ai nuraghi, sempre più complessi ed elaborati, le capanne nei villaggi aumentarono di numero e ci fu generalmente un ampio incremento demografico. Ma la vera conquista in quel periodo, secondo l'archeologo G. Lilliu, non fu tanto l'accuratezza nella cultura materiale, bensì l'organizzazione politica che ruotava intorno al parlamento del villaggio, nel quale un'assemblea composta dai capi e dalle persone più influenti si riuniva per discutere sulle questioni più importanti e sulla giustizia. Secondo l'illustre studioso questa forma di governo, benché non originale ed esclusivo della Sardegna, si ritrovò intatto, dopo duemila anni, nello spirito delle "coronas" giudicali. In epoca recente i ricercatori hanno scoperto, in località "Mont'e Prama", non lontano dall'antica città di Tharros (luogo di contatto tra i Sardi nuragici e i nuovi arrivati Fenici), imponenti statue in pietra arenaria, rappresentanti guerrieri armati con archi e altre armi, segno eloquente che la civiltà nuragica si evolveva verso forme sempre più spettacolari ed imponenti.


title: Storia della Sardegna fenicio-punica

text: Conosciute per loro prosperità, le città stato di Sardegna entrarono nell'orbita di espansione di Cartagine. Alla nascente potenza coloniale punica, proiettata verso la conquista delle rotte mercantili nel Mediterraneo occidentale, interessava non solo il controllo del territorio circostante i centri urbani costieri, ma anche le fertili pianure dell'entroterra, e soprattutto lo sfruttamento esclusivo delle ricche miniere di metalli, dominio fino ad allora delle genti nuragiche dell'interno. Ebbe inizio una lunga guerra che vide i Punici penetrare verso i territori dell'interno. Da Karalis arrivarono fino a Monastir e San Sperate, da Sulki fino al Monte Sirai, da Tharros occuparono il Sinis e si spinsero fino a Narbolia e a San Vero Milis, fondando in queste nuove terre i centri urbani di Othoca e di Cornus. Per alcuni archeologi le città Fenicie della Sardegna si schierarono contro Cartagine. Secondo Piero Bartoloni, Sulki e la cittadina di Monte Sirai ad esempio, fondate dai Fenici e abitate come le altre città fenicie della Sardegna sia da Fenici che da Nuragici, furono distrutte dai Cartaginesi verso la fine del VI secolo a.C..


title: Storia della Sardegna fenicio-punica

text: Al tentativo di colonizzazione seguì l'inevitabile reazione armata dei Sardi nuragici: in breve rioccuparono i territori invasi minacciando la distruzione delle città costiere. La fortezza del Monte Sirai, baluardo avanzato dei Punici, fu ripetutamente attaccata e ripresa. Il tentativo di respingere l'invasione verso l'entroterra segna, verso il VI secolo a.C., l'entrata della Sardegna negli annali della Storia: la letteratura classica infatti ci dà per la prima volta un resoconto preciso e datato su ciò che stava accadendo sull'Isola.


title: Storia della Sardegna fenicio-punica

text: A difesa degli interessi punici, nel 540 a.C. Cartagine inviò in Sardegna un suo esperto generale, già vittorioso in Sicilia contro i Greci e da questi chiamato Malco (ossia il "Re"). Sbarcato nell'isola con un corpo di spedizione composto dalle "élite" puniche, con il compito di liberare le città costiere dall'incombente pericolo di annientamento, Malco trovò ad aspettarlo la feroce ed organizzata resistenza dei Sardi nuragici. Travolti da continui attacchi e dalla sanguinosa guerriglia che si sviluppò intorno ai loro movimenti, i Cartaginesi furono costretti a ritirarsi e a reimbarcarsi subendo ingenti perdite. Non furono le fortezze nuragiche però lo strumento di vittoria per i Sardi, ma i Punici furono sconfitti in scontri campali. L'intervento di Cartagine fu descritto dallo storico romano Marco Giuniano Giustino, e sembra che nella madrepatria questa sconfitta fu accolta come un disastro tanto da motivare successivamente ampie riforme civili e militari. Dopo questi avvenimenti, l'esercito fu potenziato e divenne il simbolo e lo strumento della volontà di dominazione cartaginese.


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text: In tale periodo, secondo gli studiosi, vi fu l'introduzione nell'isola di una malattia fino ad allora sconosciuta: la malaria. Si suppone che furono le truppe di Malco a portare in Sardegna le zanzare anofele, terribile flagello per gli isolani sino al 1946-50.


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text: Dopo la vittoriosa battaglia navale del Mare Sardo contro i Greci focesi, i Punici al comando dei due fratelli Asdrubale e Amilcare, figli di Magone, nel 535 a.C. tentarono una nuova campagna militare per la conquista dell'Isola.


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text: Non si sa molto di tale spedizione, ma si suppone che l'avanzata cartaginese fu arrestata nuovamente nei Campidani, prima ancora di raggiungere le propaggini montuose delle zone interne. La resistenza dei Sardi fu nuovamente accanita e la guerriglia assai feroce. Di sicuro, venticinque anni dopo, nel 510 a.C., si combatteva ancora, ed in quell'anno i Punici persero in battaglia il generale Asdrubale. Gli sforzi tuttavia portarono a dei risultati se si pensa che nel 509 a.C. si poté stipulare il trattato con Roma che riconobbe a Cartagine il possesso della Sardegna.


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text: Ma la convivenza armata tra i due popoli fu assai difficile e ripetutamente scoppiavano rivolte e ribellioni nelle comunità sardo-nuragiche dei territori occupati, costrette a pagare forti tasse e a sottostare a pesanti imposizioni come il divieto di coltivare in proprio la terra. I Nuragici persero il controllo dei centri minerari dell'Iglesiente dove i Punici assunsero il controllo diretto delle miniere, sfruttando la manodopera indigena per l'estrazione dei minerali. Nel 368 a.C., nonostante quasi un secolo di presenza cartaginese, scoppiò l'ennesima ribellione. Per la durata di diversi decenni, i Sardi nuragici costrinsero gli eserciti cartaginesi a vere e proprie campagne militari per sedare le rivolte.


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text: Aiutata dalla sua potente flotta, Cartagine riuscì però a controllare tutti i porti e impedì alle popolazioni nuragiche della parte settentrionale e orientale della Sardegna ogni commercio con l'esterno, assediando l'isola con un vero e proprio blocco navale. Il trattato del 348 tra Roma e Cartagine dimostra che i Punici raggiunsero un relativo controllo sulla Sardegna attuando un'accentuata occupazione territoriale nei Campidani, nel Sinis, in Trexenta, Marmilla e nel Sulcis-Iglesiente. Si costruirono opere di difesa a Nora, Monte Sirai, Kalari, Tharros e Bithia.


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text: Se i Fenici urbanizzarono gli approdi lungo le coste, la documentazione storica si fa però più ricca e dettagliata a partire dal VI e V secolo a.C. ossia durante i periodo cartaginese. I Punici importarono nei territori controllati un'organizzazione politica e sociale del tutto analoga a quella di Cartagine. Se le prime città fenicie divennero autonome rispetto alle città-madri che si trovavano nel lontano Libano, trasformandosi loro stesse in città-stato, con proprie autonomie e propri territori e culture, con l'arrivo dei cartaginesi si ridussero ad una semplice estensione oltremarina della potente città-stato, perdendo la loro primitiva identità ed autonomia. Le città restarono autonome nel controllo del territorio e nell'amministrazione civica, ma non nelle decisioni internazionali. Divennero sempre più popolate e si specializzarono ulteriormente a seconda dei bisogni della nuova madre patria:


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text: Si ritiene la durata della presenza punica in circa 271 anni, fino all'invasione romana nel 238 a.C. Durante questo periodo, alle continue guerre seguì una fase di assestamento, determinato dall'arresto della penetrazione cartaginese alle falde dei massicci montani della Barbagia e della dorsale del Goceano.


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text: Per difendersi dagli indigeni, venne tracciato un limes che andava da Padria a Macomer, Bonorva, Bolotana, Sedilo, Neoneli, Fordongianus, Samugheo, Asuni, Genoni, Isili, Orroli, Goni, Ballao fino alla foce del Flumendosa.


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text: Monete cartaginesi rinvenute all'interno dei territori liberi, fanno intuire che nonostante il "limes", tra i due popoli sussistevano interscambi commerciali. Vennero rinforzati i centri che sorgevano in prossimità della zona di confine e vennero fondati nuovi insediamenti nelle zone interne. A nord acquistò grande importanza Alghero, venne fondata Olbia nella parte nord orientale dell'Isola e vennero costruiti i centri fortificati di Dorgali, Tertenia, Colostrai e Villaputzu, sempre sulla costa orientale.


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text: La potente flotta cartaginese, controllando tutti i porti della parte sud occidentale e operando un completo blocco commerciale su tutti i porti e gli approdi della parte settentrionale, colpirono il libero commercio dei cantoni indipendenti della zona nuragica libera.