title: Suzhou

text: Sugiu è nobilissima e grande città. Sono idolatri e soggetti al Gran Kan, e hanno seta in grandissima quantità facendo molti tessuti per vestirsene. Ci sono ricchi e ragguardevoli mercanti. La città è grandissima, di un circuito di sessanta miglia. È così fittamente popolata che non è possibile contare gli abitanti. E vi dico che se fossero gente d'armi, quelli del Mangi conquisterebbero il mondo. Invece non sono gente d'armi, ma esperti mercanti, uomini di sottile intendimento in ogni mestiere ed hanno fra loro grandi filosofi e grandi medici molto sapienti dei segreti della natura. Grande è presso di loro il numero degli astrologi e degli indovini. E pensate che in questa città ci sono ben seimila ponti di pietra sotto i quali possono passare una o due galee. Nelle montagne intorno crescono il rabarbaro e lo zenzero in grande abbondanza, tanto che per un grosso veneziano si possono avere sessanta libbre di zenzero fresco, eccellente. La città ha sotto la sua signoria altre sedici città grandi e fervide di commerci e di botteghe d'artigiani.


title: Suzhou

text: Dopo questi rovesci, la città ebbe una storia ben più prospera. Durante le dinastie Ming e Qing vennero costruiti gran parte dei suoi famosi giardini. Un ultimo rovescio Suzhou lo subì nel 1860, durante la rivolta dei Taiping, quando venne catturata dall'esercito ribelle. La liberazione avvenne solo nel novembre del 1863 per opera di Charles George Gordon.


title: Suzhou

text: Durante l'invasione giapponese del 1937 molti dei giardini della città vennero devastati; solo negli anni cinquanta vennero restaurati al loro antico splendore.


title: Suzhou

text: Nel 1997 i Giardini classici di Suzhou sono entrari nell'elenco dei patrimoni dell'umanità dell'UNESCO.


title: Suzhou

text: Numerosi giardini classici sono conservati in città. Costituiscono un notevole esempio di giardino tradizionale cinese, tanto che otto di questi sono stati dichiarati dall'UNESCO patrimonio dell'umanità. Fra essi spiccano il Giardino dell'Umile Amministratore, del 1509; il Giardino del Maestro delle Reti, del XII secolo; il Giardino della Foresta dei Leoni, del 1342; il Giardino del Padiglione delle Onde che Irrompono, del XII secolo.


title: Suzhou

text: Questo tempio, fondato nel IX secolo, conserva solo le due snelle pagode gemelle risalenti al XII secolo, costruite in laterizi.


title: Suzhou

text: Una leggenda narra che sulla collina dove sorge il tempio, il re He Lu del Regno di Wu (V secolo) si allenava con la sua spada e che 3 giorni dopo la sua morte apparve sul sito una tigre bianca, che diede il nome al luogo di "Collina della Tigre". Spicca nel complesso l'antica Pagoda della Collina della Tigre, eretta fra il 907 e il 961.


title: Suzhou

text: Sorge sull'angolo sud-ovest della città storica ed è l'antica superstite della cinta muraria che cingeva Suzhou. Risale all'epoca ming.


title: Suzhou

text: Nella città sono presenti il Museo di Suzhou che ospita una collezione di dipinti, calligrafie e oggetti fatti a mano, il Museo della seta di Suzhou e il Museo del teatro e dell'opera.


title: El Jem

text: El Jem (Thysdrus in latino) è una città del governatorato di Mahdia in Tunisia; ha una popolazione di 18.302 abitanti (dato aggiornato al censimento del 2004). Ospita alcune delle migliori rovine romane dell'Africa.


title: El Jem

text: La città fu costruita, come molti altri insediamenti romani in Tunisia, al posto di vecchi centri punici. Grazie ad un clima meno arido di quello attuale, la romana "Thysdrus" prosperò nel secondo secolo, quando divenne un importante centro per la coltivazione e l'esportazione di olio di oliva. Fu sede di una diocesi cristiana, tuttora retta da un vescovo della Chiesa cattolica.


title: El Jem

text: Dai primi anni del III secolo, quando venne costruito l'anfiteatro, "Thysdrus" (El Jem) rivaleggiò con "Hadrumetum" (la moderna Susa) per il ruolo di seconda città romana del Nordafrica, dopo Cartagine. In seguito alla rivolta scoppiata nel 238, e del suicidio di Gordiano I nella sua villa romana nei pressi di Cartagine, le truppe romane leali all'imperatore Massimino il Trace distrussero la città, che non venne mai ricostruita.


title: El Jem

text: El Jem è famosa per il suo anfiteatro (spesso chiamato erroneamente "colosseo") in grado di ospitare 35 000 spettatori seduti.


title: El Jem

text: L'accumulo di sabbia protegge la città mercato di Thysdrus e le ville che un tempo la circondavano. L'anfiteatro accentra l'interesse degli archeologi: non è necessario procedere a degli scavi. Alcuni pavimenti a mosaici sono stati trovati e resi pubblici, ma i siti archeologici sono quasi sconosciuti.


title: El Jem

text: Nel mondo della scrittura, Thysdrus è uno dei siti di maggiore interesse per l'uso del papiro nell'impero, il quale rende i documenti conservabili con ottima qualità se tenuti in un ambiente asciutto quanto quello di El Jem.


title: Campo de' fiori (film)

text: La pellicola, girata nei primi mesi del 1943 e uscita nelle sale cinematografiche nel giugno dello stesso anno, fa parte della trilogia comprendente "Avanti c'è posto..." e "L'ultima carrozzella", dove Aldo Fabrizi interpreta personaggi del popolo come il tranviere, il vetturino e, qui, il pescivendolo.


title: Campo de' fiori (film)

text: Il film non fu girato in studio ma in luoghi reali e popolari com'era già accaduto brevemente in alcuni film girati a Milano nei primi anni Trenta ("Gli uomini, che mascalzoni...", "Giallo", "Tempo massimo").


title: Campo de' fiori (film)

text: L'uso di set naturali come la piazza, l'appartamento da scapolo di Fabrizi, la bottega di barbiere di Peppino de Filippo, e l'utilizzo di attori "spontanei", provenienti dall'avanspettacolo come Anna Magnani, tutto questo è stato ritenuto dalla critica come un segno di un primo emergere del realismo cinematografico.


title: Campo de' fiori (film)

text: L'uso dell'intercalare romano poi, meno dialettale delle altre parlate, comincia ad evidenziare nel cinema la regionalità linguistica divenuta in seguito caratteristica fissa dei film della commedia all'italiana.


title: Campo de' fiori (film)

text: Protagonista del film è anche la bella piazza di Campo de' Fiori, ora luogo d'incontro notturno, ma che ai tempi in cui fu girato il film, frequentata da una varia umanità di "piazzaroli", era vivo esempio dello spirito popolare romanesco.


title: Campo de' fiori (film)

text: Le grida dei venditori che esaltavano la loro merce e i battibecchi con gli acquirenti che ne mettevano in dubbio la freschezza, resi magnificamente da Anna Magnani, fanno da sottofondo sonoro alla storia.


title: Campo de' fiori (film)

text: Peppino, un pescivendolo romano è buon amico di Elide, fruttivendola vicina di banco, da cui subisce le feroci battute che prendono in giro la sua smania di apparire come un "viveur" e un "tombeur de femmes". Questa sua convinzione è alimentata dal suo amico barbiere che sa come il suo cliente si sia innamorato segretamente di una bella e signorile donna che ad un certo punto della storia gli lascerà in custodia il suo figlioletto Carletto. Inizialmente restio a fare da balia asciutta al vivace ma simpatico frugoletto, il nostro "pesciarolo" si rivela per quello che è: un "bonaccione" che vuol apparire cinico e uomo di mondo ma che è disposto a sposare la madre e a tenerne il figlio. Ma le cose andranno diversamente: la donna si rivelerà essere sposata e, riconciliatasi con il marito, riprenderà con sé il figlio lasciando solo e deluso Peppino che capirà come il mondo della signora non sia il suo e come il vero amore sia quello spontaneo e verace di Elide.


title: Campo de' fiori (film)

text: Sebbene il film sia stato girato nel giugno del 1943, quando l'Italia si trovava nel pieno della seconda guerra mondiale, nella storia narrata la vita sembra essere quella del tempo di pace. Oltre a mancare qualsiasi riferimento alla particolare situazione politica che il paese stava attraversando in quel periodo, gli unici accenni alla situazione difficile in cui si trovava l'Italia sono nelle scene in cui Aldo Fabrizi e Peppino de Filippo lavano il bambino e si lamentano che l'erogazione del gas cessi con puntuale precisione all'ora stabilita e che in mancanza di una saponetta e del borotalco usano del sapone da barba e della farina, oppure in quella in cui Fabrizi, preparando una zuppa di pesce, accenna all'olio d'oliva comprato alla borsa nera.


title: Campo de' fiori (film)

text: Dal critico Georges Sadoul Mario Bonnard è definito «Autore sino alla morte di dozzine di film commerciali e insignificanti» tra i quali viene citato soltanto Gastone con Alberto Sordi del 1959. Alfonso Canziani ritiene invece che furono proprio gli anni della guerra quelli in cui Bonnard «rivelò una più felice ispirazione con opere di ambientazione popolaresca», e cita "Campo de' Fiori", insieme a "Avanti c'è posto", al cui soggetto aveva lavorato anche Cesare Zavattini. Un popolo pre-televisivo con dialetti ancora incomprensibili, vedi l'abruzzese parlato dal nonno di Carletto. Caterina Boratto, la "donna fatale" di questo film, la ritroveremo in molte pellicole del dopoguerra, tra le quali "Le 120 giornate di Sodoma" di Pier Paolo Pasolini.


title: Campo de' fiori (film)

text: Nella scena del rientro in treno dall'Abruzzo, dove Fabrizi viene spedito a prendere il bambino dalla Boratto, nel corridoio dello scompartimento si ritrova fianco a fianco con un uomo grasso (Barnabò) e non riesce a passare; tale scena verrà ripresa in seguito nel 1958 per il film "Totò a Parigi" con Mimmo Poli nella parte del signore grasso.


title: Domenico Progna

text: Ha giocato in Serie A con Atalanta, e (che lo acquista per 2 miliardi di lire), vestendo, in Serie B, anche le maglie di e Campobasso, in cui tornò per giocare le sue ultime stagioni in Serie D .


title: Domenico Progna

text: Il 31 ottobre 1984 ha esordito in Nazionale Under 21, disputando 10 partite. Ha anche preso parte al Mondiale Under-20 del 1981 svoltosi in Australia.


title: Domenico Progna

text: Ritiratosi dal calcio giocato, è passato a quello allenato prima sulle panchine di squadre dilettantistiche molisane, per entrare poi nel giro della Rappresentativa della Regione Molise per più categorie giovanili.


title: Fra Fee

text: Ultimo di quattro figli, Fra Fee è nato a Dungannon e cresciuto a Killyman e ha studiato musica all'Università di Manchester e poi alla Royal Academy of Music, dove si è laureato nel 2009.


title: Fra Fee

text: Fra Fee è apparso in numerose produzioni della Grand Opera House di Belfast in associazione con la Welsh National Youth Opera, tra le quali "L'opera del mendicante", "The Mikado", "Candide", "The Vortex", "" (Welsh Millennium Centre) e "L'elisir d'amore" nel ruolo di Nemorino.


title: Fra Fee

text: Nel 2004 è stato scelto come solista nel concerto del tenore irlandese Ronan Tynan "The Impossible Dream" al RDS di Dublino. Subito dopo il diploma alla Royal Academy of Music (di cui diventa socio nel 2014), Fee ottiene la parte di Billy Kostecki nella riduzione teatrale di "Dirty Dancing - Balli proibiti". In seguito, ricopre il ruolo di Schlomo in un tour nazionale del musical "Fame" e quello di Aladdin nella produzione del Gaiety Theatre di Dublino dell'omonimo musical.


title: Fra Fee

text: Nell'aprile 2011 si esibisce alla cerimonia di consegna dei Laurence Olivier Award, mentre dal giugno dello stesso anno al giugno 2012 interpreta il ruolo di Jean Prouvaire nel musical "Les Misérables", in scena al Queen's Theatre di Londra, ed è il primo sostituto per i ruoli di Enjolras e Marius Pontmercy. Durante questo periodo, Fee prende parte alle riprese dell'adattamento cinematografico di questo musical, nel ruolo di Courfeyrac.


title: Fra Fee

text: Nel novembre e dicembre 2012 prende parte al primo tour dell'adattamento musical dell'opera di Shakespeare "Il racconto d'inverno", nel ruolo di Florizel. Nel marzo 2013 interpreta il giovane Buddy nella produzione del teatro dell'opera di Tolone del musical di Stephen Sondheim "Follies", mentre in aprile e in maggio ricopre il ruolo di Robbie nel musical "A Man of No Importance" alla Salisbury Playhouse. Il 16 giugno interpreta Henrik Egerman in una speciale versione concertale di un altro musical di Sondheim, "A Little Night Music", presso l'Yvonne Arnaud Theatre. Il 2 agosto 2013 si esibisce come solista nel programma della BBC Radio 2 "Friday Night Is Music Night", cantando canzoni tratte dal repertorio del teatro musicale: "Les Misérables", "West Side Story" e "South Pacific". Dal novembre 2013 al 1º marzo 2014 interpreta il protagonista di "Candide" alla Menier Chocolate Factory, insieme a Scarlett Strallen, James Dreyfus e David Thaxton. Il 16 febbraio 2014 prende parte a "Jule, Jerry & Steve", un concerto all'Yvonne Arnaud Theatre prodotto da Alex Parker in onore dei compositori Jule Styne, Jerry Herman e Stephen Sondheim.


title: Fra Fee

text: Tra il 22 maggio e l'8 giugno 2014 interpreta Philip Ashley nell'adattamento teatrale del romanzo di Daphne du Maurier "Mia cugina Rachele", prodotto dal Gate Theatre di Dublino e in scena al Dock Street Theatre di Charleston in occasione del theSpoleto Festival.; il 9 novembre 2014 torna a calcare le scene del West End nel concerto "West End Recast", al Phoenix Theatre di Londra. Nel 2014, Fee torna a recitare per il grande schermo, interpretando Kieren nel film di Tom Lawes "Monochrome", insieme a James Cosmo. Il 26 gennaio 2015 ricopre nuovamente il ruolo di Henrik Egerman in una nuova versione concertale di "A Little Night Music", messa in scena al Palace Theatre per celebrare il quarantesimo anniversario del debutto del musical sulle scene londinesi con un cast che comprendeva Jamie Parker, Janie Dee, Joanna Riding e Anne Reid.


title: Fra Fee

text: Dal 26 marzo al 16 maggio 2015 interpreta Romeo nella produzione di "Romeo e Giulietta" al Gate Theatre di Dublino con la regia di Wayne Jordan. Il 31 maggio 2015 torna nel West End per uno speciale concerto di "Elegies for Angels, Punks and Raging Queens "in scena al Criterion Theatre con la regia di Stephen Whitson. Dal 22 giugno 2015 interpreta con Amy Lennox il musical "The Last Five Years" al Lyric Theatre di Belfast. Sempre nel 2015 si unisce alla neofondata Alex Parker Theatre Company, che debutta nel West End il 29 novembre dello stesso anno con "Kings of Broadway", insieme a Janie Dee, Nadim Naaman, Alistair Brammer, Anne Reid, Jamie Parker, Peter Lockyer, Caroline Sheen e Celinde Schoenmaker. Dall'ottobre 2015 al marzo 2016 recita nel ruolo di Amiens nella produzione del Royal National Theatre di Londra di "Come vi piace". Tra il 9 e il 18 dicembre 2015 torna al Lyric Theatre di Belfast per la rivista "Putting It Together", un musical di Stephen Sondheim. Nel maggio 2016 prende parte a un concerto in onore del compositore Adam Gwon in scena al St. James' Theatre di Londra. Nel luglio e nell'agosto 2016 torna a recitare in un musical a Londra, nel revival dell'Off West End del musical "The Fix", in cui interpreta il giovane Cal Chandler. Da ottobre si unisce al tour di un nuovo adattamento musicale de "Il vento tra i salici", in scena a Plymouth, Salford e Southampton, con Rufus Hound nel ruolo del protagonista.


title: Fra Fee

text: Nel 2017 torna sulle scene londinesi con il dramma di Jez Butterworth "The Ferryman", in cui interpreta Michael Carney: il dramma va in scena al Royal Court Theatre in aprile e in maggio e al Gielgud Theatre del West End da giugno al gennaio 2018. Per la sua performance ha vinto il WhatsOnStageAward al miglior attore non protagonista in un'opera teatrale. Nel 2018 canta nel concerto "The Magic of Animation" con Carrie Hope Fletcher e Rachel Tucker a Cadogan Hall e recita nel musical "The Rhythm Method" al Bush Theatre a poi al The Landor di Londra. Nell'agosto 2018 interpreta A-Rab in "West Side Story" e Chip in "On the Town" in due produzioni semisceniche allestite alla Royal Albert Hall per il centenario di Leonard Bernstein, mentre nell'autunno dello stesso anno debutta a Broadway con "The Ferryman". Nel giugno 2019 recita a Cadogan Hall in una produzione concertistica di "The Clockmaker's Daughter" con John Owen-Jones, mentre nell'autunno dello stesso anno torna al National Theatre con il dramma "Translations". Sempre nel 2019 recita nel film "Animals" e fa il suo debutto televisivo con "The Spanish Princess". Nel 2021 interpreta Kazimierz Kazimierczak nella serie televisva Hawkeye, mentre nel marzo 2022 ritorna sulle scene del West End rimpiazzando Eddie Redmayne nel musical "Cabaret".


title: Partito Social-Liberale (Brasile)

text: Il Partito Social-Liberale (in portoghese: "Partido Social Liberal" - PSL) fu un partito politico brasiliano di orientamento nazionalista e conservatore; fondato nel 1994 e registratosi ufficialmente nel 1998, nel 2022 si fuse coi Democratici per dar vita ad un nuovo soggetto, Unione Brasile.


title: Partito Social-Liberale (Brasile)

text: In occasione delle elezioni generali del 2018 accolse l'adesione dell'esponente di destra Jair Bolsonaro, abbandonando così le tradizionali posizioni socio-liberali e liberali classiche.


title: Partito Social-Liberale (Brasile)

text: Alle elezioni parlamentari del 1998 e in quelle del 2002 ottenne lo 0,19%, eleggendo un deputato in entrambe le tornate.


title: Partito Social-Liberale (Brasile)

text: Alle elezioni generali del 2006 perse la propria rappresentanza parlamentare, mentre alle presidenziali sostenne la candidatura di Luciano Bivar, che si fermò allo 0,06%.


title: Partito Social-Liberale (Brasile)

text: Alle elezioni generali del 2014 il PSL appoggiò la candidata del Partito Socialista Brasiliano Marina Silva, giunta al terzo posto con il 21,32% dei voti. Nella medesima tornata elettorale il partito conseguì lo 0,19% dei voti, eleggendo un deputato.


title: Partito Social-Liberale (Brasile)

text: Nel 2015 il partito vide costituirsi al proprio interno la corrente Livres, ispirata apertamente al liberalismo sociale e reclamando una riorganizzazione interna; contemporaneamente adottò un nuovo simbolo, di colore viola.


title: Partito Social-Liberale (Brasile)

text: Dopo l'adesione di Bolsonaro, avvenuta il 5 gennaio 2018, il partito ha assunto posizioni nazional-conservatrici e populiste, trasformandosi in uno dei partiti più conservatori dell'arena politica brasiliana; ciò provocò le proteste della corrente dei Livres, che abbandonarono il partito. Nello stesso periodo Bivar lasciò la presidenza del partito e Gustavo Bebianno fu nominato presidente "ad interim".


title: Partito Social-Liberale (Brasile)

text: Successivamente il partito modificò il proprio logo abbandonando il colore viola e adottando i colori della bandiera del Brasile (blu, giallo e verde), nominando il 22 luglio 2018 Bolsonaro come candidato ufficiale alla presidenza. Bolsonaro fu appoggiato anche dal Partito Laburista Rinnovatore Brasiliano (PRTB), anch'esso collocato su posizioni nazionaliste e conservatrici. PSL e PRTB formarono insieme la coalizione "Brasile sopra tutto, Dio sopra chiunque".


title: Partito Social-Liberale (Brasile)

text: Nel partito si costituì poi una corrente monarchica, guidata dal principe Luiz Philippe de Orleáns e Bragança, erede della famiglia imperiale del Brasile, che rievocava l'Impero del Brasile.


title: Partito Social-Liberale (Brasile)

text: Alle elezioni generali del 2018 Bolsonaro ottenne al primo turno il 46% dei voti, distanziando notevolmente il candidato del Partito dei Lavoratori Fernando Haddad, venendo poi eletto al secondo turno col 55,1% dei voti. Alle elezioni parlamentari il PSL conquistò la maggioranza relativa dei voti raggiungendo l'11,7% ed elesse 52 deputati e 4 senatori. La guida del partito tornò frattanto a Luciano Bivar.


title: Partito Social-Liberale (Brasile)

text: Secondo il quotidiano spagnolo "El País" il partito sarebbe stato di fatto sotto il controllo di Bolsonaro.


title: Partito Social-Liberale (Brasile)

text: Nel 2019 Bolsonaro, pur sostenuto ancora, ha lasciato il PSL per fondare un proprio movimento di estrema destra, l'Alleanza per il Brasile.


title: Umberto Zanotti Bianco

text: Nacque sull'isola di Creta, dove il padre Gustavo, diplomatico, e la madre, Enrichetta Tulin, di origine britannica e di ascendenza svedese, si erano trasferiti per lavoro. Da bambino seguì la famiglia in Piemonte, regione d'origine del padre. Studiò al Collegio «Carlo Alberto» di Moncalieri dai padri barnabiti - dove fu principe degli studi, ossia il miglior allievo alla licenza liceale - e giovanissimo entrò in contatto con Antonio Fogazzaro, con il quale intrattenne una corrispondenza sui temi del Cristianesimo, e che spinse lui e altri giovani a intervenire nell'opera di soccorso agli abitanti di Reggio Calabria e Messina dopo il terremoto del 28 dicembre 1908.


title: Umberto Zanotti Bianco

text: Nella città siciliana conobbe Gaetano Salvemini, con cui strinse una lunga amicizia. Si laureò in giurisprudenza all'Università degli Studi di Torino. Decise di dedicare la sua vita al riscatto del Meridione italiano. Partecipò nel 1910 alla fondazione dell'Associazione Nazionale per gli Interessi del Mezzogiorno d'Italia (ANIMI), nata anche sotto la spinta di padre Giovanni Semeria e di Antonio Fogazzaro.


title: Umberto Zanotti Bianco

text: Iniziò un'intensa attività che lo portò alla formazione di un vasto numero di maestri, per l'alfabetizzazione di adulti e bambini, e alla creazione di centinaia di asili, scuole elementari e biblioteche. Condusse nello stesso periodo un'inchiesta sulle condizioni della Calabria, insieme a Giovanni Malvezzi. Si arruolò come volontario nella prima guerra mondiale e rimase gravemente ferito al fronte con una ferita invalidante all'addome, dei cui esiti soffrì tutta la vita. Nel 1924 restituì ai ministeri competenti le medaglie di benemerenza e i brevetti di guerra per protesta contro il Delitto Matteotti.


title: Umberto Zanotti Bianco

text: Nel 1925 è tra i firmatari del Manifesto degli intellettuali antifascisti di Benedetto Croce. Nel 1930 aderì al movimento antifascista Alleanza Nazionale per la Libertà, del quale fu attivista. Fu prima costretto a limitare le sue attività filantropiche, dedicandosi all'archeologia (scoprì, insieme all'archeologa Paola Zancani Montuoro l'Heraion alla foce del Sele, presso Posidonia, alla foce del fiume Sele) e quindi arrestato nel 1941 a causa del suo antifascismo. Pagò l'aver definito il fascismo «un tumore maligno nel corpo della nazione» finendo al confino.


title: Umberto Zanotti Bianco

text: Riuscì a salvare l'ANIMI dalla persecuzione fascista con il sostegno della principessa Maria José di Savoia. Nel 1944 fu nominato presidente della Croce Rossa Italiana, carica che ricoprì per 5 anni, dimettendosi per divergenze di vedute con il presidente del Consiglio Alcide De Gasperi. Nel secondo dopoguerra dichiarò le proprie idee liberali, aderendo al Partito liberale italiano. Nel 1952 fu nominato senatore a vita dal presidente Luigi Einaudi.


title: Umberto Zanotti Bianco

text: Come archeologo fondò nel 1920 la «Società Magna Grecia» insieme a Paolo Orsi, con la quale condusse scavi presso Sant'Angelo Muxaro (AG). Altri scavi furono condotti con Giuseppe Foti sul sito di Sibari, antica città greca affacciata sul mar Jonio, oggi in provincia di Cosenza, e a Cirò Marina nei resti nel tempio di Apollo Aleo.


title: Umberto Zanotti Bianco

text: Durante un periodo di invio al confino fu autore, insieme alla collega Paola Zancani Montuoro, anch'essa confinata, dell'inaspettata scoperta dello Heraion alla foce del Sele, santuario dedicato alla dea Hera, presso la foce del fiume Sele, a nord di Paestum (Campania). L'importante ciclo figurativo metopale è ora conservato al Museo archeologico nazionale di Paestum. Ebbe grande interesse per la cultura russa e contribuì al Comitato Italiano di Soccorso per i Bambini Russi durante la carestia del 1922.


title: Umberto Zanotti Bianco

text: Malvisto dal regime, fu però amico di Maria José di Savoia. Nel 1931 fondò con Paolo Orsi la rivista «Archivio storico per la Calabria e la Lucania».Dopo la seconda guerra mondiale fu dal 1944 al 1949 presidente della Croce Rossa Italiana e fu tra i fondatori nel 1955 di Italia Nostra, di cui fu anche il primo presidente. Fu anche presidente dell'ANIMI dal 1951. Da senatore a vita svolse un'intensa attività parlamentare, soprattutto in difesa del patrimonio monumentale e ambientale. Ma non solo: suo fu anche un progetto di edilizia scolastica presentato nel 1952. Dal 1947, fu socio corrispondente dell'Accademia Nazionale dei Lincei.


title: Umberto Zanotti Bianco

text: Nel 1950, insieme all'archeologa Paola Zancani Montuoro, ha ricevuto il Premio Feltrinelli dell'Accademia Nazionale dei Lincei.


title: Umberto Zanotti Bianco

text: Nell'ottobre 1955, insieme con altri intellettuali, tra cui Elena Croce, la figlia del filosofo Benedetto Croce, fu tra i fondatori di "Italia Nostra", associazione per la tutela del patrimonio paesaggistico, culturale e ambientale. Ne fu il primo presidente, carica che ricoprì fino alla scomparsa.


title: Porto di Palermo

text: Il porto di Palermo è uno dei maggiori porti per traffico passeggeri e per dimensioni del Mediterraneo. Si estende da est per alcuni chilometri da via Francesco Crispi (nei pressi dell'antico porticciolo della Cala), inglobando le zone marinare dell'Arenella e dell'Acqua Santa.


title: Porto di Palermo

text: È sede dell'Autorità di sistema portuale del mare della Sicilia occidentale, che estende le sue competenze anche sugli scali di Porto Empedocle, Termini Imerese e Trapani.


title: Porto di Palermo

text: Le origini del porto di Palermo si sovrappongono con quelle della città, perché fu proprio il porto a essere il fulcro centrale dello sviluppo della città. I navigatori fenici, che la fondarono, la scelsero per la conformazione della sua insenatura e i greci chiamavano la città "Panormos", cioè “tutto porto”. Fu al centro degli scambi commerciali per i Fenici, i Cartaginesi, i Romani , gli Arabi, e soprattutto i Normanni.


title: Porto di Palermo

text: L'attuale porto di Palermo vede la sua nascita nel 1567 su volontà del Viceré di Sicilia Garcia de Toledo quando l'antico porto della Cala diviene insufficiente e troppo angusto per le crescenti esigenze cittadine. Essendo il lato Sud della Cala occupato dalla passeggiata della marina si scelse come luogo di sviluppo per il nuovo porto il lato Nord della città presso il nuovo quartiere di Santa Lucia (l'attuale Borgo vecchio), fondato da Carlo d'Aragona Tagliavia nel 1570, che proprio in funzione del porto andò poi a sviluppare un carattere tipicamente marinaro.


title: Porto di Palermo

text: Nel 1590 quando i lavori del Molo Nuovo furono ultimati, fu posto all'ingresso del porto un cippo in memoria dell'avvenuta costruzione. Il cippo, sormontato dall'aquila palermitana, presenta su uno dei quattro lati lo stemma del Viceré Garcia de Toledo, e su un altro lato la più antica raffigurazione esistente del Genio di Palermo.


title: Porto di Palermo

text: L'area del porto andò sempre più espandendosi verso Nord con la creazione nell'XIX secolo dei cantieri navali fino a raggiungere il porto dell'Acquasanta.


title: Porto di Palermo

text: Nei primi del Novecento venne collegato da un binario alla stazione centrale, questo binario venne successivamente eliminato e venne creato un collegamento più largo e sotterraneo in modo da collegare anche la stazione Notarbartolo.


title: Porto di Palermo

text: Esso è collegato con servizi regolari di navi-traghetto con Napoli, Livorno, Cagliari, Civitavecchia, Genova, Tunisi ed in maniera meno frequente con diverse altre località italiane e del bacino del Mediterraneo. Inoltre è collegato attraverso aliscafi alle isole Eolie e all'isola di Ustica. Esso ospita anche un notevole traffico merci con la movimentazione di container provenienti, via Gioia Tauro, da tutte le parti del mondo e destinati all'intero territorio siciliano. All'interno del porto esistono i cantieri navali di Palermo, fra i pochi esistenti nel Mediterraneo del sud. I Cantieri navali sono di proprietà della Fincantieri, che riserva ai cantieri di Palermo il compito di costruire e ristrutturare le navi passeggeri e merci. È uno dei porti più importanti del mediterraneo per traffico crocieristico.


title: Porto di Palermo

text: È stato recentemente approvato il nuovo Piano Regolatore Portuale che prevede lo sviluppo del porto nei prossimi dieci anni, in questo piano vi è una quasi dismissione del settore merci che verrà spostato a Termini Imerese, mentre il porto di Palermo si svilupperà nel settore turistico e crocieristico. In particolare con la creazione di un ampio parco urbano archeologico, club marini, l'eliminazione delle barriere che lo separano dalla città, il rifacimento della viabilità interna ma anche esterna e una nuova moderna stazione marittima. Per quanto concerne i collegamenti esterni al porto è previta la creazione di un tunnel che passando colleghi il porto con la tangenziale, sono previste anche due rotatorie in corrispondenza degli ingressi al porto ed una stazione del servizio ferroviario metropolitano.


title: Porto di Palermo

text: A seguito una tabella che descrive come cambieranno gli spazi all'interno del porto, i numeri si intendono in metri quadrati:


title: Porto di Palermo

text: Sono ogni anno in forte aumento i dati di traffico dei crocieristi che transitano da Palermo, i dati lo portano ad essere il settimo scalo nazionale nel settore e il primo scalo della Sicilia avendo superato nel 2005 il Porto di Messina, i dati sulle merci si intendono in tonnellate:


title: Una vita (Maupassant)

text: Una vita (titolo originale "Une vie") è il primo romanzo di Guy de Maupassant, comparso originariamente come romanzo d'appendice nel 1883 sul quotidiano Gil Blas, quindi in volume alla fine dello stesso anno. Presenta un panorama della condizione femminile ottocentesca, raccontando il destino di Jeanne, una giovane aristocratica.


title: Una vita (Maupassant)

text: Secondo Tolstoj, il romanzo rappresenta la massima espressione narrativa francese solo dopo "I miserabili" di Victor Hugo.


title: Una vita (Maupassant)

text: La storia descrive la vita di una donna, dal momento in cui il suo cuore si sveglia, fino alla vecchiaia.


title: Una vita (Maupassant)

text: Jeanne, unica figlia del barone Simone-Jacques Le Perthuis e di sua moglie Adelaide, è una giovane aristocratica, che dopo essere stata educata nel collegio religioso del Sacro Cuore fino all'età di 17 anni, va a vivere nel 1819 presso la residenza dei "Pioppi" della famiglia, in una casa lasciatale in eredità dal padre vicino alla località normanna di Yport: qui vive giorni felici carichi di sogni e di aspettative per il futuro.


title: Una vita (Maupassant)

text: Dopo solo tre mesi di fidanzamento va in sposa al visconte Julien de Lamare di cui è platonicamente innamorata, ma, appena tornati dal viaggio di nozze in Corsica così carico di romanticismo e di passione, la sua vita reale prende inaspettatamente una piega ben più triste. Il marito si rivela ben presto per quello che è realmente, un avido ed egoista che non la rende più partecipe degli affari; l'uomo si trasforma di colpo e diventa crudele, meschino e oramai del tutto indifferente alla vita coniugale.


title: Una vita (Maupassant)

text: La giovane sposa scopre poco dopo anche il tradimento perpetrato da Julien con la serva Rosalie, sorella di latte di Jeanne, grazie ad un figlio appena concepito dai due amanti fedifraghi. Anche dopo l'allontanamento di Rosalie, Julien continua a tradire la moglie con una vicina di casa, Gilberte, finché muore tragicamente ucciso dal marito della nuova amante durante una tempesta.


title: Una vita (Maupassant)

text: Jeanne riversa allora il suo affetto e il suo amore sul suo unico figlio Paul, nato prematuramente e con problemi di salute, che cresce viziato sotto l'ala protettiva ed ossessiva della madre, del nonno e della zia Lisette. La seconda figlia era stata una bambina nata morta il giorno stesso della morte del marito.


title: Una vita (Maupassant)

text: All'età di quindici anni il ragazzo va a studiare nel collegio di Le Havre e li scopre presto tutti i vizi di cui è intriso il mondo; comincia difatti a condurre una vita quantomai disordinata, contraendo forti debiti di gioco ed innamorandosi di una prostituta che lo convince a fuggire in Inghilterra per evitare i creditori.


title: Una vita (Maupassant)

text: Jeanne ormai ridotta sul lastrico e travolta dalla depressione a causa dei debiti contratti dal figlio, a partir dalla morte del padre e della zia Lisette è costretta a vendere la residenza dei "Pioppi" e tristemente si trasferisce presso una residenza di campagna accompagnata da Rosalie, diventata oramai una contadina benestante, che riempirà le giornate ormai vuote e immerse solamente in una cronica tristezza di Jeanne, riportandola pian piano verso la serenità. Finalmente Jeanne, dopo molte sofferenze, può riempire le sue giornate e consolare i propri dolori grazie alla nipotina, affidatagli dal figlio Paul dopo la morte della madre, prostituta, di parto.


title: Una vita (Maupassant)

text: Jeanne comprende, grazie alle parole di Rosalie, che la vita, qualunque vita, in conclusione non è né tutta buona né tutta cattiva come si dice. Con l'arrivo della bambina e la promessa del figlio di raggiungerla presto, la donna provata dalle molte vicissitudini dell'esistenza riscopre il gusto della vita.


title: Gamera

text: , noto anche come Il Grande King in alcuni doppiaggi italiani, è un kaijū, un mostro misterioso del cinema giapponese, protagonista di una lunga serie di film a partire dal 1965. Si tratta di un'enorme tartaruga zannuta in grado di sputare fuoco e volare attraverso dei propulsori posti sugli arti.


title: Gamera

text: Nel suo primo film, Gamera era un mostro distruttore nemico dell'umanità ghiotto di elettricità e idrocarburi, poi divenne presto un eroe con una particolare simpatia per i bambini, che combatteva mostri malvagi. Questa caratterizzazione continuò fino alla bancarotta della Daiei avvenuta negli anni settanta. Nel reboot della serie degli anni novanta, Gamera venne reimmaginato come una sorta di ""guardiano dell'universo"", che dà priorità alla salvezza della Terra rispetto a quella del genere umano.


title: Gamera

text: Il personaggio è stato generalmente ben accolto, soprattutto dai bambini. IGN assegnò a Gamera il primo posto nella sua lista dei 10 miglior mostri del cinema giapponese, con alcune apparenze parodiche nei manga "Dr. Slump" e "Dragon Ball", e nell'ultimo come cavalcatura del Maestro Muten. La fama di Gamera influenzò la comunità scientifica nel 1993 e nel 2010, con la scoperta delle famiglia di tartarughe, sinemidide "Sinemys gamera", e baenide, "Gamerabaena sonsalla".


title: Gamera

text: Una leggenda urbana narra come Gamera sia stato il frutto dell'immaginazione di Yonejiro Saito, presidente dello studio cinematografico Daiei, ispirato nella creazione del personaggio, in un viaggio aereo mentre osservava una nuvola a forma di tartaruga. Un'altra versione della storia narra che fu un'isola invece di una nuvola a ispirarlo. In realtà, la nascita del personaggio deriva dal fallimento d'un progetto di imitazione de "Gli uccelli" di Alfred Hitchcock, ma con ratti al posto degli uccelli. Quando il film fu scartato a causa di accuse di maltrattamento di animali e preoccupazioni per la salute pubblica, fu infine deciso di imitare la serie di Godzilla e girare un film su di un mostro interpretato da un uomo in costume.


title: Gamera

text: Secondo il regista "Noriaki Yuasa", fu l'idea dello sceneggiatore "Nisan Takahashi" di avere come protagonista una tartaruga, animale che, nella cultura asiatica, è simbolo di longevità, visto come il guardiano del quadrante settentrionale dell'universo nelle costellazioni cinesi. Il personaggio fu disegnato dal direttore degli effetti speciali Akira Inouye, che produsse cinquanta bozze prima di realizzare il disegno definitivo e approvato dal consiglio. Il costume di Gamera fu fabbricato da Masao Yagi, un sarto che aveva in precedenza lavorato per la casa cinematografica Toho nei film di Godzilla. Il costume finale venne realizzato fabbricato in duralluminio, e pesava circa 20-30 chili. Il nome del personaggio deriva dal giapponese, "kame" (tartaruga), e il suffisso "-ra", suffisso reso popolare da Godzilla ("Gojira") e Mothra. La sua capacità di ruotare durante il volo venne tratto dalle dinamiche di un tipo di fuochi d'artificio, ma in alcuni film Gamera vola utilizzando solo i propulsori posti sulle gambe, vista la difficoltà tecnica di far ruotare il modello con tutti quattro propulsori attivi. Le scene del volo dei primi film furono realizzate con un pupazzo sollevato da una gru, con polvere da sparo accesa nelle aperture delle zampe, dinamica che rendeva la scena molto costosa, poiché ogni esplosione costava 320.000 yen. Il suo ruggito iconico fu infatti il barrito modificato d'un elefante.


title: Gamera

text: In un tentativo di attrarre un pubblico più differenziato possibile, "Daikaijū Gamera" fu girato con trame che potessero interessare sia adulti sia bambini. Dopo il suo successo, venne girato una seconda pellicola dal titolo, "Attenzione! Arrivano i mostri", poi considerato un fallimento finanziario, a causa delle sue lunghe scene dei dialoghi, rendendolo noioso, soprattutto ai bambini. Da "Gamera contro il mostro Gaos" in poi, le pellicole sarebbero state girate apposta per i bambini, dando maggior enfasi alle lotte tra i mostri. La serie incominciò anche a incorporare elementi della cultura popolare giapponese, come nel caso di, "King Kong contro Godzilla", dove Gamera fa ginnastica in riferimento ai Giochi della XIX Olimpiade. Sebbene la serie fosse mirata a un pubblico giovanile, gli scontri fra Gamera e i suoi nemici furono deliberatamente resi più sanguinari di quelli osservati nei film di Godzilla allo scopo di rendere i personaggi meno antropomorfi. La Daiei fu poi contattata negli ultimi anni sessanta da Samuel Z. Arkoff, presidente della American International Pictures, che incoraggiò lo studio a continuare a girare film di Gamera, ma con l'aggiunta di personaggi caucasici per renderli più accessibili al pubblico americano. I doppiaggi inglesi furono popolarizzati dalla serie "Mystery Science Theater 3000", per cui Gamera divenne la mascotte inufficiale.


title: Gamera

text: La casa di produzione cinematografica Daiei dichiarò bancorotta, poco dopo la distribuzione di "Gamera tai shinkai kaijû Jigura", a causa della crisi energetica del 1973 e la contemporanea recessione economica, ponendo fine alla serie. Tentò di ravvivare la serie nel 1980 con il film, "Uchu kaijû Gamera", ma senza successo, in quanto la pellicola non era altro che una serie di sequenze riciclate dai film precedenti. Quando la Daiei riaprì negli anni novanta, notando il nuovo fascino pubblico per Godzilla, decise di realizzare un remake del film, "Daijmajin", ma rinunciò, nel 1995, a favore del più popolare Gamera, nel film, "Gamera - Daikaijū kuchu kessen", trentesimo anniversario del personaggio. Inizialmente, i direttori della Daiei intendevano distribuire un film confezionato per i bambini, esattamente come i lungometraggi precedenti, ma il regista Shūsuke Kaneko insistette nella realizzazione di un film più sofisticato. Come compromesso, invece di avere bambini come protagonisti del film, Kaneko inventò la trama in cui Gamera sarebbe stato collegato psichicamente a una fanciulla. Nel concepire la faida tra Gamera e Gaos, Kaneko si fece influenzare da "Kong, uragano sulla metropoli", in cui i due mostri hanno un'origine comune. Kaneko dichiarò in un'intervista che nel nuovo universo di Gamera, le tartarughe propriamente dette non esistono, dando così una spiegazione del motivo per cui i personaggi lo vedono come una creatura mitologica invece di una semplice tartaruga gigante. Il direttore degli effetti speciali Shinji Higuchi inizialmente voleva raffigurare Gamera come una tartaruga marina, che usa le pinne per volare, ma i produttori gli imposero un design più fedele all'originale. I produttori rifiutarono anche l'idea di Higuchi di applicare a Gamera delle spine sui gomiti, ma Higuchi ebbe l'idea di rendererle retrattili, rivelando così la loro esistenza solo durante la battaglia finale con Gaos. Per motivi finanziari, venne scelto un attore di bassa statura per ricoprire il ruolo omonimo, in quanto un attore alto avrebbe reso necessario un set di edifici in miniatura più grandi. Le scene di volo furono girate col computer-generated imagery, e con l'aggiunta di discariche di fumo in, "Gamera 2 - Legion shūrai", più che altro per distrarre dalla ridicola immagine di una tartaruga volante.


title: Gamera

text: Dopo l'acquisto della Daiei da parte della Kadokawa Pictures, lo studio girò il film, "Chiisaki yūsha-tachi ~Gamera~", allo scopo di commemorare il quarantesimo anniversario del personaggio. Il film venne deliberatamente ambientato in un universo separato da quello della trilogia di Kaneko, in quanto i produttori intendevano narrare una trama infantile evocativa dei primi film. In base a questo, il nuovo Gamera venne raffigurato con un carattere e un aspetto molto meno minaccioso di quello dei suoi recenti predecessori.


title: Gamera

text: Gamera, una tartaruga gigante di possibile origine atlantidea e personaggio delle leggende inuit, viene risvegliata in Artide da un'esplosione di una bomba atomica statunitense contro i sovietici. In seguito attacca una nave giapponese e si dirige verso il Giappone. Per proteggere la Terra da Gamera, esso viene inserito in un razzo diretto su Marte. Una meteora distrugge il razzo, permettendo a Gamera di tornare sulla Terra per poi imbattersi in Barugon, un lucertolone capace di congelare i nemici col suo alito e sparare arcobaleni esplosivi dal dorso. Gamera viene congelato presso il Castello di Osaka, ma una volta sciolto il ghiaccio, Gamera sconfigge Barugon affogandolo nel mare. Gamera ritorna un anno dopo per affrontare il mostro volante Gaos, poi viene costretto dagli alieni Virasiani ad attaccare Tokyo, siccome questi stanno tenendo in ostaggio dei bambini. Una volta liberatosi dal loro controllo, Gamera uccide il loro capo Viras, e si reca nello spazio. Insegue una navicella comandata da due bambini fino al pianeta morente Terax, dove si scontra con Guiron prima di riaccompagnare i bambini a casa. Una volta tornato sulla Terra, s'imbatte con Jiger, che lo paralizza col suo pungiglione e lo insemina con la sua prole. Una volta superata la sua infermità, Gamera uccide il mostro pugnalandolo coll'artefatto che lo aveva risvegliato. Una volta sconfitto lo squalo extraterrestre Zigra, Gamera torna nove anni dopo per scontrarsi di nuovo con tutti i suoi nemici precedenti, per poi sacrificarsi in un attacco kamikaze contro gli alieni Zanon.


title: Gamera

text: In "Gamera - Daikaijū kuchu kessen", Gamera fu creato millenni fa dagli atlantidei per distruggere i Gaos; Benché riuscì nel suo incarico, l'Atlantide fu distrutta, e Gamera entrò in letargo in un atollo galleggiante. Si risveglia nel 1995 dopo che tre Gaos si risvegliano e cominciano a divorare umani e a crescere in statura. La tartaruga forma un collegamento telepatico con la fanciulla Asagi Kusanagi attraverso un talismano di oricalco, permettendo alla ragazza di condividere e minimizzare il dolore di Gamera durante le sue lotte. Gamera affronta l'ultimo Gaos a Minato, uccidendolo prima che possa riprodursi. In "Gamera 2 - Legion shūrai", Gamera interviene nell'invasione dei Legion, quasi morendo quando uno dei loro fiori lanciaspore gli esplode addosso, distruggendo completamente Sendai. Con l'appoggio psicologico di Kusanagi e altri giovani, Gamera si recupera, spezzando il suo collegamento con Kusanagi, e affronta la regina dei Legion, ma la battaglia è così dura che la tartaruga viene costretta a utilizzare il mana della Terra per porre fine all'invasore. Tre anni dopo, in "Gamera 3 - Iris kakusei", l'esaurimento di mana scatena una schiusura in massa di tutte le uova di Gaos sulla Terra. Col suo collegamento psichico con Kusanagi ormai rotto, Gamera prioritizza la salvezza della Terra sopra il benessere umano, causando centinaia di danni collaterali nel suo tentativo di sterminare i Gaos. La tartaruga infine s'imbatte contro Iris, un'evoluzione speciale dei Gaos nutrito dall'odio provato verso Gamera da una ragazza resa orfana durante la battaglia di Gamera contro il Gaos del 1995. Una volta sconfitto Iris, un Gamera menomato affronta insieme con l'esercito giapponese un'orda di Gaos volando verso di lui.


title: Gamera

text: Nel 1973, Gamera si autodistrugge mentre lotta con uno stormo di Gaos. Trentatré anni dopo, un uovo viene scoperto nella città di Iseshima dal bambino Toru Aizawa. Dall'uovo nasce una tartarughina che Aisawa nomina Toto. La tartaruga si rivela di essere il figlio del Gamera originale, che vola e sputa palle di fuoco. Una volta troppo cresciuto da nascondere, Toto scappa da casa, per poi tornare, ormai ottenute dimensioni gigantesche, per affrontare il mostro marino Zedus. Toto si rivela troppo debole per combattere contro il mostro, fino a che Aizawa non gli fa consumare l'artefatto che conteneva il suo uovo. Questo lo rafforza abbastanza da poter porre fine a Zedus, e Aizawa gli permette di volare via bloccando l'avanzata di scienziati intenti a studiarlo.


title: Gamera

text: In tutte le sue incarnazioni, l'aspetto fisico e le abilità di Gamera sono rimasti più o meno coerenti, trattandosi di una tartaruga antropomorfa colossale dentata dotata di zanne sporgenti dalla mandibola capace di sputare e manipolare il fuoco e volare attraverso dei propulsori negli arti.


title: Gamera

text: Nella serie Heisei, Gamera è fornito di ulteriori abilità, inclusi la capacità di snudare speroni dai gomiti e riformare i suoi arti anteriori durante il volo in pinne simili a quelli d'una tartaruga marina. In "Gamera 2 - Legion shūrai", viene rivelato che Gamera ha la capacità di aprire gli scuti del suo piastrone (la parte ventrale del suo carapace) per sparare un raggio plasma, formato dal mana terrestre assorbito durante le battaglie. In "Gamera 3 - Iris kakusei", Gamera riesce a rimpiazzare il suo braccio mozzato con un arto fatto di fuoco, capace di penetrare le corazze dei nemici e bruciarli all'interno. Attraverso un talismano di oricalco, "Gamera" può stabilire un legame telepatico con la persona che lo porta, così da condividere e minimizzare il suo dolore fisico durante le lotte.


title: Gamera

text: Il Gamera di "Chiisaki yūsha-tachi ~Gamera~" può autodistruggersi sovraccaricando il carburante che gli è dentro.


title: Wiener Philharmoniker

text: Wiener Philharmoniker è il nome con cui è universalmente conosciuta l'Orchestra Filarmonica di Vienna, una delle più note e prestigiose al mondo.


title: Wiener Philharmoniker

text: La sua sede è la sala del Musikverein a Vienna. I suoi componenti vengono scelti, dopo una selezione molto rigida, fra i musicisti con almeno tre anni di esperienza nell'orchestra dell'Opera di Stato di Vienna.


title: Wiener Philharmoniker

text: L'orchestra ebbe origine dopo il 1842 quando Carl Otto Nicolai costituì l'"Accademia Filarmonica"; questa era un'orchestra completamente indipendente, che prendeva le sue decisioni attraverso una democratica votazione fra i suoi membri. Questi sono ancora oggi i principi che regolano l'orchestra.


title: Wiener Philharmoniker

text: Quando Nicolai lasciò Vienna nel 1847, l'orchestra passò un momento di appannamento fino al 1860, quando arrivò Carl Eckert come direttore stabile. Egli diede una serie di quattro concerti per raccogliere degli abbonamenti, e da allora l'orchestra ha svolto una continua attività fino ai nostri giorni.


title: Wiener Philharmoniker

text: Per la sua notorietà, l'orchestra ha sempre attratto grandi direttori, che si sono succeduti alla sua direzione.


title: Wiener Philharmoniker

text: Dal 1875 al 1882 sotto la guida di Hans Richter, che fu direttore principale, l'orchestra eseguì per la prima volta la seconda e terza sinfonia di Brahms.


title: Wiener Philharmoniker

text: Dal 1898 al 1901 l'orchestra fu guidata da Gustav Mahler, esibendosi per la prima volta all'estero con una serie di concerti a Parigi. Successivamente fu diretta da Felix Weingartner dal 1908 al 1927, Wilhelm Furtwängler dal 1927 al 1930 e da Clemens Krauss dal 1930 al 1933.


title: Wiener Philharmoniker

text: Dal 1933 l'orchestra non ebbe più un direttore principale ma sul suo podio si alternarono molti celebri direttori ospiti; fra questi si possono annoverare alcuni dei più grandi direttori d'orchestra del XX secolo, comprendenti Richard Strauss, Arturo Toscanini, Karl Böhm, Herbert von Karajan, Georg Solti, Erich Kleiber, Carlos Kleiber, Leonard Bernstein, Claudio Abbado, Riccardo Muti e Valerij Abisalovič Gergiev.


title: Wiener Philharmoniker

text: Dal 1º gennaio 1941, l'orchestra ha dato tutti gli anni un concerto, chiamato "Concerto di Capodanno" dedicato per lo più alle musiche degli Strauss.


title: Wiener Philharmoniker

text: La sonorità caratteristica dei Wiener Philharmoniker deve essere attribuita in parte allo stile esecutivo degli strumentisti e in parte all'utilizzo di strumenti un po' particolari rispetto a quelli usati dalle altre principali orchestre:


title: Wiener Philharmoniker

text: Questi strumenti e le loro caratteristiche di timbro e colore, sono stati argomento di studio da parte del prof. Gregor Widholm dell<nowiki>'</nowiki>"Istituto viennese per la cultura tonale dell'Accademia di musica ed arti sceniche".


title: Wiener Philharmoniker

text: Nonostante l'orchestra sia considerata fra le migliori del mondo, negli anni novanta venne attaccata da un gruppo di femministe per il fatto che fino al 1997 essa non aveva alcun membro di sesso femminile impiegato in pianta stabile (nonostante alcune donne suonassero in orchestra, non erano assunte in pianta stabile). Nel 1997 la prima a divenire membro effettivo fu l'arpista Anna Lelkes, dopo aver suonato nell'orchestra quale membro non effettivo per oltre venti anni. Quando andò in pensione venne assunta al suo posto Charlotte Balzereit. In seguito l'orchestra ha assunto diverse donne come membri effettivi, anche per altri strumenti.


title: Wiener Philharmoniker

text: Allo stesso modo nessuna donna aveva mai diretto i Wiener Philharmoniker, finché non salì sul podio nel gennaio 2005 Simone Young, australiana.


title: Wiener Philharmoniker

text: Ulteriore motivo di controversia era il fatto che l'orchestra in passato non aveva mai accettato fra i suoi membri esecutori appartenenti ad altre etnie. Nel 2001 un violinista semi asiatico divenne membro effettivo.


title: Wiener Philharmoniker

text: I Wiener non hanno mai avuto direttori stabili. Ogni anno veniva scelto un direttore, detto "direttore designato", per l'intera stagione al Musikverein di Vienna. Alcuni di questi venivano riconfermati anche per diversi anni. Inoltre l'orchestra veniva diretta da altri maestri in occasione di incisioni discografiche e nelle esecuzioni al Festival di Salisburgo.


title: Wiener Philharmoniker

text: Con l'allargarsi dell'attività nel 1933, l'orchestra decise di avere soltanto direttori ospiti ingaggiati per ogni singolo concerto, sia a Vienna che in qualunque altro posto si esibisca.


title: Wiener Philharmoniker

text: Nella sua ultracentenaria storia, si può dire che il repertorio della Filarmonica di Vienna abbia toccato praticamente ogni forma musicale: sinfonico, operistico, persino la colonna sonora cinematografica. Se infatti l'enorme fama dell'orchestra è immediatamente collegata al celebre Concerto di Capodanno che dal 2001 arriva sempre in prima posizione in Austria nelle vendite degli album, alle sue esecuzioni mozartiane nel Festival di Salisburgo o, più genericamente, al repertorio classico e romantico, non è da sottovalutare come a partire dal 1988 la sua collaborazione al festival Wien Modern, ne abbia ampliato notevolmente il repertorio, facendole toccare autori e generi musicali contemporanei raramente frequentati anche da orchestre meno tradizionali.


title: Wiener Philharmoniker

text: La formazione operistica dei suoi maestri d'orchestra, caratteristica praticamente unica fra le grandi orchestre mondiali, ha permesso l'esecuzione (e spesso, la registrazione) di praticamente tutto il "Grande Repertoire" operistico. Se è proprio necessario trovare delle lacune nel suo sterminato catalogo, si può constatare come sia rara almeno negli ultimi decenni, la sua frequentazione di musica dei secoli XVI e XVII, così come della musica di autori russi e slavi, in generale.


title: Wiener Philharmoniker

text: Nel 1980 l'album "Der Jahrhundert-Ball" diretto da Willi Boskovsky per la Arcade arriva in quarta posizione in classifica in Germania e nel 2011 "Faszination Klang" per la Sony arriva in seconda posizione in Austria.


title: Wiener Philharmoniker

text: Fra le esecuzioni discografiche in grado di fare apprezzare appieno il particolare suono di questa orchestra, si possono citare la quinta sinfonia di Beethoven, nella registrazione del 1977 ad opera di Carlos Kleiber, così come la sinfonia Pastorale dello stesso autore, diretta da Karl Böhm negli anni '70. In entrambe queste registrazioni (ma si potrebbero fare decine di altri esempi) risulta evidente come il suono viennese sia tradizionalmente più scuro e "caldo" di quello dei "rivali" berlinesi, generalmente più brillante e particolareggiato. Un altro esempio di registrazione discografica di grande livello si ebbe nel 1982, quando fu eseguita la "Turandot" di Giacomo Puccini con la direzione di Karajan e cantanti di prim'ordine: Plácido Domingo, Katia Ricciarelli, Ruggero Raimondi e Barbara Hendricks nelle parti principali.


title: Seether

text: I Seether sono un gruppo musicale post-grunge sudafricano formatosi nel 1999. I membri fondatori del gruppo sono Shaun Morgan (voce e chitarra), David Cohoe (batteria) e Dale Stewart (basso). La loro musica è influenzata principalmente da Alice in Chains, Deftones, Creed e Nirvana.


title: Seether

text: Il gruppo nasce nel 1999 sotto il nome di Saron Gas. L'esordio ufficiale del gruppo è datato 2000; insieme al produttore Brian O'Shea, in soli due mesi registrano "Fragile" nella città sudafricana Musketeer. Il disco scala le classifiche sudafricane degli album più venduti, grazie ai singoli "69 Tea" e "Fine Again", quest'ultimo divenuto una vera e propria hit. Nel dicembre del 2000 i Saron Gas intraprendono il Fragile Tour, per promuovere il loro album d'esordio. Subito dopo il tour, il gruppo abbandona il nome Saron Gas per adottare quello definitivo di Seether.


title: Seether

text: Una volta sbarcati negli Stati Uniti d'America, i Seether iniziano le registrazioni del nuovo album, "Disclaimer". Questo album è la ristampa di "Fragile" con l'aggiunta di sei brani inediti; il disco segna un'importante svolta nel sound della band. L'uscita dell'album coincide però con l'abbandono del batterista David Cohoe, che lascia il gruppo per tornare in patria dalla sua famiglia. Viene sostituito da Nick Oshiro.


title: Seether

text: Shaun cambia il suo cognome Welgemoed in Morgan. I problemi di formazione, tuttavia, non sono ancora finiti; Oshiro abbandona la formazione e viene sostituito da Kevin Soffera e inoltre, si aggiunge un secondo chitarrista, Pat Callahan. Completata la formazione, il gruppo pubblica "Disclaimer" nel 2002, da cui vengono estratti i singoli "Fine Again", "Driven Under" e "Gasoline".


title: Seether

text: Nel giugno 2004 esce "Disclaimer II", una riedizione dell'album precedente, che comprende otto ulteriori tracce, tra cui "Hang On" (inserita nella colonna sonora del film "Daredevil"), "Sold Me" e "Broken", quest'ultima rivisitata e cantata con Amy Lee, voce degli Evanescence, ex fidanzata di Morgan. (entrambi i singoli compaiono nella colonna sonora del film "The Punisher"). È proprio il singolo "Broken" che lancia i Seether verso orizzonti musicali più commerciali. A tal proposito Morgan ha dichiarato che la nuova versione del brano fu registrata per soddisfare i desideri della casa discografica, piuttosto che quelli dei Seether.


title: Seether

text: Nel maggio 2005 esce "Karma and Effect", quarto album dei Seether. Il CD viene lanciato dal singolo "Remedy" (che diventa anche la theme song ufficiale dell'edizione 2005 del WWE Summer Slam), seguono "Truth" e "The Gift". In questo disco si ritrova lo stile post-grunge del loro album d'esordio con una direzione maggiormente melodica.


title: Seether

text: Originariamente intitolato "Catering to Cowards", il nome è stato cambiato su pressione della casa discografica. "Karma and Effect" ha debuttato all'ottava posizione della Billboard 200 statunitense ed è stato certificato disco oro negli Stati Uniti d'America e in Canada. "Remedy" ha raggiunto la vetta della classifica mainstream rock statunitense.


title: Seether

text: Il 22 febbraio 2006, mentre sono in tour assieme alle band nordamericane Shinedown e Flyleaf per il Winterfresh Snocore tour, i Seether incidono un concerto acustico al Grape Street di Filadelfia. L'11 luglio 2006 esce "One Cold Night", il cofanetto CD/DVD che comprende le 14 canzoni registrate a Filadelfia, tra cui anche una cover di "Immortality" dei Pearl Jam.


title: Seether

text: Nel giugno 2006 il chitarrista Pat Callahan decide di lasciare in maniera amichevole la band, sebbene lui non abbia mai rivelato pubblicamente i suoi motivi. Poco dopo, sul sito ufficiale della band viene reso pubblico il fatto che Shaun Morgan è stato ricoverato per curare la sua dipendenza dall'alcool. I Seether sono costretti a cancellare le date del loro tour nel Regno Unito.


title: Seether

text: Il 23 ottobre 2007 esce il quinto album "Finding Beauty in Negative Spaces", da cui sono stati estratti i singoli "Fake It", "Rise Above This" e "Breakdown". Nel 2008 in sostituzione di Pat Callahan si unisce Troy McLawhorn (ex Evanescence e Sevendust) al resto della band, inizialmente come turnista e successivamente come componente ufficiale della formazione.


title: Seether

text: L'uscita di "Finding Beauty in Negative Spaces" era stata posticipata a causa del suicidio del fratello di Morgan, Eugene Welgemoed. L'album ha debuttato all'ottava posizione della Billboard 200 statunitense e ha venduto copie nella prima settimana. Il primo singolo, "Fake It", ha raggiunto la prima posizione nella Mainstream Rock Songs e nella Alternative Songs, rimanendoci per 9 settimane. "Rise Above This", scritta per Eugene Welgemoed, è stato pubblicato come singolo e ha raggiunto la prima posizione della Alternative Songs. l'ultimo singolo pubblicato è stato "Breakdown". "Finding Beauty in Negative Spaces" ha fatto vincere ai Seether il premio South African Music Award, nella categoria "Best Rock: English", nonché il loro primo posto per l'"MTV Africa Music Award" come "Best Alternative Artist".


title: Seether

text: La band è partita per un tour in supporto all'album all'inizio del 2008 condividendo il palco con vari gruppi musicali, tra cui Three Days Grace, Breaking Benjamin, 3 Doors Down, Skillet, Papa Roach, Staind e Nickelback.


title: Seether

text: "No Shelter" è apparsa nella colonna sonora ufficiale di NCIS, pubblicata il 10 febbraio 2009, mentre una reinterpretazione di "Careless Whisper" degli Wham! è stata resa disponibile attraverso il download digitale. Il videoclip di "Careless Whisper" è stato presentato per la prima volta il 15 giugno 2009 e la canzone è inclusa come traccia aggiuntiva nella riedizione di "Finding Beauty in Negative Spaces".


title: Seether

text: Il 17 marzo 2011 la band pubblica il sesto album in studio "Holding Onto Strings Better Left to Fray", prodotto da Brendan O'Brien e che ha raggiunto la seconda posizione della Billboard 200. Da esso vengono estratti i singoli "No Resolution" e "Country Song".


title: Seether

text: Pochi giorni prima della pubblicazione dell'album, più precisamente l'8 marzo 2011, Shaun Morgan annuncia tramite Twitter che il chitarrista Troy McLawhorn aveva deciso di lasciare la band per unirsi agli Evanescence. McLawhorn divenne membro ufficiale della band.


title: Seether

text: I Seether hanno suonato sul palco principale del Festival Uproar insieme a Avenged Sevenfold, Three Days Grace e Bullet for My Valentine.


title: Seether

text: Il 30 novembre 2013 Seether ha pubblicato il singolo inedito "Goodbye Tonight", insieme a Van Coke Kartel e Jon Savage. La canzone è anche presente nell'edizione deluxe di "Isolate and Medicate".


title: Seether

text: Il settimo album in studio, "Isolate and Medicate", è stato pubblicato il 1º luglio 2014, in cui esordisce, inoltre, Bryan Wickmann come nuovo chitarrista del gruppo. È stato inoltre reso disponibile per il download gratuito il brano "Words as Weapons".


title: Seether

text: "Poison the Parish" è stato pubblicato il 12 maggio 2017. È il primo album della band a presentare un nuovo logo sulla copertina.


title: Seether

text: L'album, prodotto dallo stesso Shaun Morgan, presenta un suono più pesante rispetto alle pubblicazione recenti. Con un'impostazione "chitarra-basso-batteria" il suono "lavico" e "melmoso" delle chitarre viene enfatizzato dalla produzione grezza della batteria che riporta la band su brani decisamente più "grunge" e "metal" e abbandona del tutto alcune tentazioni pop rock presenti negli ultimi album.


title: Seether

text: Il primo singolo, "Let You Down" è stato pubblicato il 23 febbraio 2017. Sono stati inoltre estratti: "Stoke the Fire", "Nothing Left", "Count Me Out" e "Betray and Degrade".


title: Seether

text: I Seether sono fortemente influenzati da gruppi grunge statunitensi come Nirvana e Alice in Chains. Stephen Thomas Erlewine di AllMusic ha scritto: «il cantautore dei Seether, Shaun Morgan, è uno sfacciato adoratore di Kurt Cobain che usa il suono dei Nirvana come modello di partenza su cui sviluppare e costruire il suono dei Seether». Altri gruppi musicali che hanno avuto una forte influenza sul gruppo enfatizzando la loro componente alternative metal sono i Deftones e i Creed.


title: Opere di Carl Gustav Jung

text: Le Opere di Carl Gustav Jung sono raccolte in diciannove volumi (ventiquattro tomi), e contengono tutti i principali scritti di Carl Gustav Jung, a cura di Luigi Aurigemma, pubblicati presso Bollati Boringhieri, tra il 1966 e il 2007. A queste faranno seguito altri volumi, pubblicati singolarmente più tardi ed elencati in fondo alla voce.


title: Opere di Carl Gustav Jung

text: 14.1. "Mysterium coniunctionis. Ricerche sulla separazione e composizione degli opposti psichici nell'alchimia", vol. I


title: Opere di Carl Gustav Jung

text: 14.2. "Mysterium coniunctionis. Ricerche sulla separazione e composizione degli opposti psichici nell'alchimia", vol. II


title: Racchetta

text: La racchetta è l'attrezzo utilizzato in molte discipline atletiche come tennis, badminton ossia volano, pallacorda, tennis tavolo, paddle tennis, platform tennis, beach tennis, squash, racquetball, paddleball, pickleball e road tennis. Per ogni sport variano materiali, dimensioni e peso. È composta tipicamente da un telaio, un manico che funge da impugnatura e un piatto di corde o rigido.


title: Racchetta

text: La racchetta ha un'origine molto antica: difatti era usata dagli antichi Romani; poi fu prevalentemente adoperata per la pallacorda. La racchetta da tennis, simile a quella del volano e pallacorda, è caratterizzata da un manico di diverse misure, da un fusto, da una parte centrale, detta cuore che unisce il fusto al piatto, quindi dalla parte più larga e arrotondata costituita dall'incordatura, detto piatto delle corde. Forma e materiali utilizzati si sono lentamente evoluti nel tempo garantendo un miglioramento nell'impatto e nel controllo della palla, prima più difficile.


title: Racchetta

text: Costruita in diversi materiali: all'origine era in legno, poi si è lentamente evoluta fino ad arrivare ai nostri giorni prima all'acciaio, poi a leghe di alluminio per arrivare al carbonio e alla grafite, i due materiali ora più utilizzati; disponibile in diverse forme e dimensioni a seconda del modo di giocare di ogni singolo giocatore. Si possono modificare anche il peso e la bilanciatura: un giocatore da fondo necessiterà di una racchetta un po' più equilibrata in testa, mentre un giocatore di volo trarrà un maggiore beneficio con una racchetta più equilibrata nel manico. L'impugnatura del manico varia seconda della scelta del giocatore: se questi gioca il rovescio ad una mano si preferisce un'impugnatura più stretta rispetto a chi gioca il rovescio bimane. L'impugnatura è rivestita di nastro adesivo che assicuri la buona presa della racchetta, cambiato periodicamente.


title: Racchetta

text: Le corde con cui s'intreccia la racchetta possono essere sintetiche o di budello, materiale, quest'ultimo, molto più raffinato e apprezzato. Il piatto corde è tale che esiste una zona della superficie entro cui è massima la resa del colpo, mentre diminuisce sensibilmente nella zona periferica. Per quanto riguarda la tensione delle corde, stilata in fase di accordatura, può essere variabile sempre a seconda del modo di giocare dell'atleta. Giocatori più sensibili possono permettersi di utilizzare tensioni minori con cui l'effetto elastico delle corde aumenta notevolmente e di conseguenza anche la difficoltà del controllo dei colpi stessi: maestro in questo è stato sicuramente John McEnroe. A volte per ridurre le vibrazioni delle corde e del telaio durante il colpo si usa inserire tra le corde un antivibratore ovvero un piccolo oggetto in gomma che legandosi tra più corde ne assorbe le vibrazioni. Molti sostengono che questo piccolo oggetto possa attenuare il rischio di Epicondilite (infortunio comunemente conosciuto come "Gomito del Tennista"), tuttavia non esistono dati certi e sostanziali che possano sostenere davvero questa tesi.


title: Racchetta

text: È invece vietato l'utilizzo di racchette con doppia incordatura, conosciuto come «spaghetti», in ragione degli effetti imprimibili alla palla.


title: Racchetta

text: Altri tipi di racchetta sono quelli a piatto pieno ossia il piatto è composto in materiale legnoso, gommato, vetroresina, kevlar o altro per praticare paddle tennis, platform tennis, beach tennis, paddleball, pickleball e tennis tavolo. Il piatto pieno consente una maggior forza d'attrito sulla superficie della palla quindi anche la possibilità d'imprimere alla palla maggior rotazione su sé stessa per ottenere un "effetto" difficilmente controllabile dall'antagonista.


title: Racchetta

text: Specie di racchette si usano anche per la pratica di lacrosse, pelota a paleta e xare: le ultime due sono specialità degli sport sferistici. Si chiamano anche "racchette da neve" le ciaspole.


title: Boulevard

text: Un boulevard (spesso abbreviato in "bvd" o "bd") è una strada di comunicazione posta dove vi erano in precedenza delle mura antiche e deriva dall'olandese "bolwerk" (che significa appunto "roccaforte", "bastione")"." Il termine "baluardo" ("balluardo", "bellovardo") è attestato dal pieno Cinquecento in Italia fra la corrente terminologia d'architettura e ingegneria militare. La parola è stata usata dal XV secolo in Francia dove fu francesizzata in "boulevard". Così fu possibile far sì che il traffico transitasse all'esterno di una città come se fosse una circonvallazione. È, di solito, una strada relativamente importante a più corsie di marcia e con ampi marciapiedi ai lati.


title: Boulevard

text: La diffusione dei "boulevard", nella progettazione urbanistica, nasce e si diffonde soprattutto dal XVIII secolo specialmente a Parigi e in modo più rapido sotto il secondo Impero di Napoleone III, con la politica di ampliamento e ristrutturazione urbana affidate ad Haussmann (vedi Trasformazione di Parigi sotto il Secondo Impero).


title: Boulevard

text: Alcuni assi di grande transito creati a Parigi negli anni 1850 furono denominati "boulevards" quali il Boulevard Saint-Michel e il Boulevard de Sébastopol. Dal 1860 una commissione incaricata di denominare le strade decise di riservare il nome di boulevard alle strade concentriche e così fu per i Boulevards des Maréchaux e l'Avenue de l'Opéra.


title: Boulevard

text: Su questo stile dei "boulevard" parigini vennero realizzati anche i viali di Circonvallazione a Firenze, quando essa era capitale d'Italia.


title: Prostaglandina E1

text: La prostaglandina E1 (PGE1), conosciuta anche con il nome farmaceutico di alprostadil, è una prostaglandina utilizzata in campo medico per le proprie attività vasodilatative e come rimedio per il trattamento della disfunzione erettile.


title: Prostaglandina E1

text: È soprattutto utilizzato come vasodilatatore con il nome commerciale di Caverject per il trattamento della disfunzione erettile tramite iniezioni intracavernose che permettano un'erezione di durata dose dipendente. Proprio per queste sue proprietà è largamente utilizzato anche nel mondo del cinema porno per prolungare gli effetti dell'erezione maschile.


title: Prostaglandina E1

text: In origine la molecola fu studiata per mantenere pervio il Dotto arterioso di Botallo nei neonati con disfunzioni cardiache congenite, funzione per la quale viene usata ancor oggi. Il farmaco usato in questa indicazione si chiama: Prostin VR; mentre un altro farmaco con la stessa molecola (salificata in ciclodestrina) dal nome Alprostar è registrato con diverse indicazioni: tromboangioite obliterante (morbo di Burger), e per il trattamento delle arteriopatie obliteranti di grado severo.


title: Prostaglandina E1

text: La molecola fu studiata nei laboratori di ricerca Upjohn, oggi è di proprietà Pfizer a seguito dell'acquisizione del gruppo Pharmacia & Upjohn nel 2004 in cui era precedentemente confluita la Upjohn nel 1995.


title: Curve fitting

text: Il curve fitting è il processo di costruzione di una curva o di una funzione matematica, che abbia la migliore corrispondenza ad una serie di punti assegnati, possibilmente soggetti a limitazioni. Il curve fitting può implicare sia l'interpolazione, dove è richiesta un'esatta corrispondenza con i punti dati, o lo spianamento ("smoothing"), dove viene costruita una funzione "piana" che combaci approssimativamente con i dati. Un argomento correlato è l'analisi di regressione, che si focalizza maggiormente su problemi di inferenza statistica così come è presente un'incertezza riguardo al fatto che una curva coincida con i dati osservati che presentino errori casuali. Le curve approssimanti possono essere usate come aiuto per visualizzare i dati, per rappresentare i valori di una funzione dove non sono disponibili i dati, e per riassumere le relazioni tra due o più variabili. L'estrapolazione si riferisce all'uso di una curva approssimante lungo il range dei dati osservati, ed è soggetta ad un grado maggiore di incertezza in quanto può indicare il metodo usato per costruire la curva tanto quanto indichi i dati osservati.


title: Curve fitting

text: Questa è una linea con coefficiente angolare "a". Sappiamo che due punti qualsiasi possono essere connessi da una linea. Così, un'equazione polinomiale di primo grado è un'esatta approssimazione di due qualsiasi punti.


title: Curve fitting

text: Una più generale affermazione potrebbe essere dire che essa approssima esattamente quattro vincoli. Ogni valore può essere un punto, un angolo, una curvatura (che è il reciproco del raggio di un cerchio osculatore) i valori di angolo e di curvatura vengono molto spesso aggiunti alla fine di una curva, ed in tal caso vengono denominati condizioni finali. Condizioni finali identiche sono frequentemente usate per una transizione piana tra curve polinomiali contenute in una singola poligonale.


title: Curve fitting

text: Si possono aggiungere valori di ordine superiore, come la " variazione della curvatura". Questo per esempio può essere utile per la progettazione delle rampe di accesso alle sopraelevate per capire le forze applicate ad una macchina quando segue la curva e piazzare opportunamente limiti ragionevoli di velocità.


title: Curve fitting

text: Tenendo in mente ciò, l'equazione polinomiale di primo grado può essere un'approssimazione esatta per un singolo punto ed un angolo e similmente l'equazione polinomiale di terzo grado può anche essere un'approssimazione esatta per due punti un valore angolare e un valore di curvatura. Sono possibili molte altre combinazioni di valori per queste equazioni polinomiali e per quelle di ordine superiore.


title: Curve fitting

text: Se si ha più di "n" + 1 vincoli (essendo "n" il grado del polinomio), noi possiamo ancora far passare la curva polinomiale attraverso questi vincoli. Un'approssimazione esatta rispetto a tutti i vincoli, non è certa ma può avvenire, per esempio nel caso del polinomio di primo grado che approssima esattamente tre punti allineati. in generale, comunque, alcuni metodi risultano talvolta necessari per valutare ogni approssimazione. il metodo dei minimi quadrati è un mezzo per paragonare le deviazioni.


title: Curve fitting

text: Ci si può ora meravigliare del perché si voglia ottenere una corrispondenza approssimata quando si potrebbe infatti aumentare il grado dell'equazione polinomiale ed ottenere la corrispondenza esatta. ci sono molte ragioni:


title: Curve fitting

text: Ora che si è parlato sull'uso di un grado troppo basso per un'approssimazione esatta, si discuterà anche su ciò che avviene se il grado della curva polinomiale è più alto del necessario per una corrispondenza esatta. Questo è un male per tutte le ragioni elencate in precedenza per i polinomiali di ordine elevato, ma allo stesso tempo ci porta ad un caso dove si ha un'infinità di soluzioni. Per esempio un polinomiale del primo ordine (una linea), vincolata ad un unico punto, invece dei soliti due, potrebbe dare infinite soluzioni. Questo Impone il problema su come confrontare e scegliere una sola soluzione, ciò può essere un problema sia per il software che per l'umano. Per questa ragione, di solito la cosa migliore è di scegliere il più basso grado possibile per un'esatta corrispondenza con tutti i vincoli, e nel caso di un grado inferiore, vedere se una corrispondenza approssimata sia accettabile.


title: Curve fitting

text: In alcuni casi si possono usare anche altri tipi di curve come le coniche (archi circolari, ellittici, parabolici ed iperbolici) o funzioni trigonometriche (come seno e coseno). Per esempio, le traiettorie di oggetti sotto l'influenza della gravità seguono una traiettoria parabolica, quando si ignora la resistenza dell'aria. Perciò. potrebbe aver senso far corrispondere una traiettoria ad una curva parabolica. Le maree seguono traiettorie sinusoidali, perciò i dati sui punti di marea devono essere associati ad un'onda sinusoidale, o alla somma di due onde sinusoidali di periodi differenti, se si vogliono considerare entrambi gli effetti del Sole e della Luna.


title: Curve fitting

text: Per un'analisi algebrica dei dati, il "fitting" di solito significa cercare di trovare la curva che minimizza il discostamento verticale (cioè rispetto all'asse y) di un punto dalla curva (cioè l'approssimazione quadratica ordinaria). Comunque per applicazioni di grafica e di immagine il fitting geometrico cerca di fornire la curva di miglior visuale; che di solito significa tentare di minimizzare la distanza ortogonale dalla curva (cioè la regressione ortogonale), o altrimenti di includere gli scostamenti su entrambi gli assi di un punto dalla curva. I fit geometrici non sono popolari perché di solito richiedono calcoli non lineari e/o iterati, seppure essi hanno il vantaggio di un risultato più estetico ed accurato.


title: Curve fitting

text: Coope affronta il problema di cercare di trovare il miglior fit visuale di un cerchio ad un cerchio di due punti dati bidimensionali. Il metodo trasforma elegantemente il problema di solito non-lineare in un problema lineare che può essere risolto senza l'uso di metodi numerici iterativi, e che è perciò di un ordine di grandezza più veloce delle tecniche precedenti.


title: Curve fitting

text: La tecnica precedente si estende anche ad una generica ellisse aggiungendo un passo non-lineare, ne risulta un metodo veloce, inoltre trova ellissi di gradevole aspetto con orientamento e scarto arbitrario.


title: Curve fitting

text: Si noti che sebbene questa discussione è trattata nei termini di curve bidimensionali, molta di questa logica si estende alle superfici tridimensionali, ogni pezzo delle quali è definito come una ragnatela di curve in due direzioni parametriche, di solito denominate u e v. Una superficie può essere composta da uno o più pezzi di superficie in ogni direzione.


title: Curve fitting

text: Molti software statistici come R e software numerici come GNU Scientific library, SciPy e OpenOpt includono dei comandi per fare il curve fitting.


title: Edith Bratt

text: Edith Bratt nacque a Gloucester nel Gloucestershire, figlia di Frances Bratt e di padre ignoto. Crebbe con la madre e una cugina di lei, Jennie Grove, a Handsworth, un sobborgo di Birmingham. Nel 1908 Edith, pianista dotata, rimase orfana. In quello stesso anno incontrò per la prima volta Tolkien, quando lui e il fratello minore Hilary Arthur Reuel Tolkien si erano trasferiti nella stessa pensione in cui viveva la ragazza. Nonostante avesse tre anni più di Tolkien (19 anni a fronte dei 16 di lui), prima dell'estate del 1909 i due ragazzi erano già innamorati.


title: Edith Bratt

text: Tuttavia prima della fine del 1909 il rapporto tra i due venne scoperto dal tutore di Tolkien, Padre Francis Xavier Morgan degli Oratoriani di Birmingham, che proibì a Tolkien di vedere Edith fino a che non fosse ventunenne. Forse era anche sconvolto dal fatto che Tolkien si fosse fidanzato con una ragazza protestante. Tolkien obbedì alla lettera, fino a che Padre Morgan rimase suo tutore. Tuttavia la sera del suo ventunesimo compleanno, Tolkien scrisse ad Edith, che intanto si era promessa sposa a Cheltenham, una dichiarazione d'amore e le chiese di sposarlo. Lei rispose di essere già fidanzata con un altro ragazzo, ritenendo che Tolkien l'avesse dimenticata. In una settimana Tolkien viaggiò fino a Cheltenham e i due si incontrarono sotto un viadotto ferroviario per rinnovare il loro amore; Edith restituì il suo anello e scelse di sposare Tolkien.


title: Edith Bratt

text: Dopo il loro fidanzamento, avvenuto a Birmingham nel gennaio del 1913, Edith si convertì al cattolicesimo e i due si sposarono nella chiesa cattolica di Santa Maria Immacolata a Warwick, mercoledì 22 marzo 1916. La loro luna di miele fu di una settimana a Clevedon, nel Nord Somerset, e poterono visitare anche le Cave di Cheddar. Tolkien spedì tantissime lettere datate tra il 1913-1918 a Edith, conservate negli archivi della famiglia di Tolkien, ma, a causa di motivi personali, solo un numero molto piccolo di queste fu selezionato per la pubblicazione de "La realtà in trasparenza". Poco dopo il matrimonio, Tolkien iniziò un corso per il British Army a Otley ed Edith lo seguì per stare vicino al suo accampamento militare, andando da sua cugina Jennie Grove in un cottage nel villaggio di Great Haywood; qui visse dall'aprile del 1916 al febbraio 1917. Il loro matrimonio cadde nel periodo di Quaresima, e per questo venne celebrato con una messa nuziale molto sobria. La coppia ebbe successivamente una benedizione nuziale nella chiesa cattolica di San Giovanni Battista, a Great Haywood.


title: Edith Bratt

text: Il loro primo figlio, John Francis Reuel (16 novembre 1917 - 22 gennaio 2003) nacque a Cheltenham. Dopo la prima guerra mondiale ebbero altri tre figli: Michael Hilary Reuel (ottobre 1920-1984), Christopher John Reuel (1924-2020) e Priscilla Anne Reuel (1929). La carriera professionale di Tolkien nelle Università di Leeds e di Oxford fece spostare anche la sua famiglia in queste due città.


title: Edith Bratt

text: Dopo che andò in pensione, lui ed Edith si trasferirono nei pressi di Bournemouth, dove vissero fino al 1968. Edith morì il 29 novembre 1971 all'età di 82 anni ed è sepolta nel cimitero di Wolvercote, ad Oxford. Tolkien morì venti mesi dopo la moglie ed è sepolto con lei. Sulla loro tomba furono scritti anche i nomi dei due personaggi de "Il Silmarillion", Beren e Lúthien; nella mitologia della Terra di Mezzo, Lúthien era la più bella fra tutte le figlie di Ilúvatar e rinunciò alla sua immortalità per amore verso il guerriero umano Beren.


title: Fisica aristotelica

text: Si deve al filosofo greco Aristotele (384-322 a.C.) lo sviluppo di molte teorie dell'antichità per spiegare i fenomeni fisici, sebbene completamente differenti da ciò che attualmente noi conosciamo come «leggi fisiche». Queste teorie studiano ciò che Aristotele chiama i «quattro elementi», cioè i principi primi costituenti la Terra. Esse riguardavano più che altro le qualità, o le essenze, del mondo naturale «sublunare» contrapposto a quello celeste, e sono pertanto, attualmente, poco considerate dalla scienza.


title: Fisica aristotelica

text: Aristotele descrive attentamente le relazioni che intercorrono tra questi elementi; il moto di essi; come si rapportano alla Terra; e come, qualche volta, sono attratti tra di loro da forze misteriose; approfondisce, inoltre, i molteplici altri aspetti del suo modello fisico, che comprendono anche la sua teoria sul moto, condivisa, in passato, largamente.


title: Fisica aristotelica

text: Gli elementi che compongono la Terra, secondo Aristotele, sono differenti da quelli che costituiscono gli astri e lo spazio cosmico. Sia hanno così due fisiche differenti, una riguardante le leggi naturali terrestri, descrivibili con le regole della grammatica, l'altra, celeste, che coincide con l'astronomia, in cui vigono i principi della matematica.


title: Fisica aristotelica

text: Per Aristotele la realtà «sublunare», cioè situata al di sotto della zona d'influenza della Luna, è formata da quattro principali elementi o composti, organizzati in strati o sfere concentriche: terra, acqua, aria, fuoco; tutti i «cieli» che compongono lo spazio cosmico invece, simili a sfere su cui sono incastonate le stelle secondo la cosmologia greca, ed ogni singolo aspetto della materia celeste presente nell'Universo sarebbero composti da un quinto elemento, chiamato «etere», sostanza incorruttibile e priva di peso, conosciuto anche con il nome di «quintessenza».


title: Fisica aristotelica

text: L'elemento «terra» è composto, per la maggior parte, di sostanze pesanti quali il ferro e gli altri metalli, e solo in piccola quantità composto da sostanze provenienti dagli altri elementi.


title: Fisica aristotelica

text: Meno un oggetto è pesante o denso, meno esso è considerato «terrestre»: esso sarà composto da una più alta concentrazione di sostanze provenienti dagli altri tre elementi. Il fuoco ad esempio è il più sottile di tutti, e viene pertanto situato nella regione più alta, nell'omonima sfera. L'uomo è modellato da tutti i tipi di sostanze, eccetto l'etere; la proporzione tra gli elementi, però, muta da persona a persona, anche radicalmente.


title: Fisica aristotelica

text: Secondo Aristotele, tutti gli elementi interagiscono tra loro, tendendo a muoversi per riunirsi a seconda della propria affinità; è molto più difficoltoso fermare questa interazione se avviene tra sostanze simili: essendo, ad esempio, il fumo una sostanza molto simile all'aria, esso tende a salire verso l'alto per ricongiungersi ad essa. Gli oggetti e la materia inanimata, inoltre, una volta ricongiunti alla propria sfera naturale, si possono muovere solamente se vengono mossi da qualcos'altro: «ciò che è in movimento deriva il suo movimento da altro».


title: Fisica aristotelica

text: Di conseguenza, se venisse rimosso ogni tipo di energia proveniente dagli esseri dotati di anima, niente si potrebbe più muovere. Questa dottrina si espone ad obiezioni che furono avanzate anche al tempo della sua formulazione: in molti si chiedevano in che modo un oggetto come ad esempio la freccia potesse continuare ad avanzare, dopo che aveva perso il contatto con la corda tesa rilasciata dall'arciere. Aristotele propose, allora, la teoria per cui una freccia in movimento crea una sorta di vuoto nell'aria dietro di sé, che richiudendosi la spinge avanti; egli riesce, così, a mantenersi coerente con la sua interpretazione del moto, che prevedeva l'interazione tra oggetto in movimento e la causa efficiente che glielo trasmette, coinvolgendo il mezzo in cui esso si muove, come l'aria o l'acqua.


title: Fisica aristotelica

text: Poiché Aristotele poneva al centro della sua teoria il mezzo, egli non poteva accettare il concetto di vuoto, centrale nella teoria atomistica di Democrito: essendo uno spazio vuoto privo di qualsiasi sostanza, e potendo il moto, secondo Aristotele, verificarsi solo attraverso un mezzo, l'assenza di sostanza era un'idea inconcepibile. La velocità di un corpo, infine, è inversamente proporzionale alla densità del mezzo in cui si muove: meno denso è il mezzo, più velocemente viaggia il corpo. Un oggetto che si spostasse nel vuoto viaggerebbe a velocità infinita, così da coprire istantaneamente tutto lo spazio: il vuoto, quindi, non può esistere perché, se si formasse, si richiuderebbe istantaneamente.


title: Fisica aristotelica

text: Nel corso del Medioevo, la teoria aristotelica sulla gravità fu messa in discussione e modificata, prima da Giovanni Filopono, in seguito dalla filosofia islamica. Ja'far Muhammad ibn Mūsā ibn Shākir (800-873) dei Banū Mūsā scrisse due opere, "Il movimento degli astri" e "La forza di attrazione", nelle quali spiega come vi siano forze d'attrazione tra i corpi celesti, anticipando, così, la legge di gravitazione universale di Newton.


title: Fisica aristotelica

text: Anche Ibn al-Haytham (965-1039) sviluppò la teoria dell'attrazione tra corpi e sembra che fosse a conoscenza della grandezza dell'accelerazione di gravità; sembra anche che intuì come il moto dei corpi celesti fosse associabile alle leggi fisiche. Abū Rayhān al-Bīrūnī (973-1048) fu il primo a capire che tale accelerazione era connessa ad un moto non uniforme, come spiegherà meglio Newton nella sua seconda legge del moto. Durante una discussione con Avicenna, al-Biruni arrivò a criticare la teoria sulla gravita di Aristotele, in quanto negava l'esistenza di forze agenti tra le sfere celesti e riteneva il moto circolare una proprietà innata dei corpi celesti.


title: Fisica aristotelica

text: Nel 1121, al-Khazini, ne "Il libro dell'equilibrio della saggezza", ipotizzò che la gravità e l'energia potenziale di un corpo variano secondo la sua distanza dal centro della Terra. Hibat Allah Abu'l-Barakat al-Baghdaadi (1080-1165) scrisse una critica della fisica aristotelica intitolata "al-Mu'tabar", in cui negava l'idea di Aristotele che una forza costante produce un moto uniforme, in quanto si rese conto che una forza applicata in modo continuo produce invece un'accelerazione, una legge fondamentale della meccanica classica ed una prima anticipazione della seconda legge del moto di Newton. Come Newton, egli descrisse l'accelerazione come il tasso di mutamento della velocità.


title: Fisica aristotelica

text: In ogni caso la fisica aristotelica continuò ad essere prevalentemente accettata dalla scienza medievale. La dottrina dei luoghi naturali fu ad esempio così sintetizzata da Dante Alighieri:


title: Fisica aristotelica

text: Tutti gli elementi del creato sono portati cioè per istinto al principio naturale da cui provengono: quelli del fuoco verso la Luna, gli enti caduchi verso la Terra.


title: Fisica aristotelica

text: Nel XIV secolo, Jean Buridan sviluppò la teoria dell'impeto, basandosi sulla teoria del "mayl" di Avicenna e sull'opera di Giovanni Filopono, in alternativa alla teoria aristotelica del moto. La teoria dell'impeto precorreva i concetti di inerzia e di quantità di moto della meccanica classica, che però non forniva loro alcuna causa.


title: Fisica aristotelica

text: Nel XVI secolo, al-Birjandi discusse la possibilità della rotazione terrestre. Nella sua analisi di ciò che potrebbe accadere se la Terra stesse ruotando, sviluppò un'ipotesi simile alla nozione di "inerzia circolare" di Galileo Galilei, che descrisse nella seguente osservazione sperimentale:


title: Fisica aristotelica

text: Il regno delle nozioni di fisica aristotelica durò per due millenni, e restituisce le primissime conoscenze di fisica. Dopo il lavoro di Alhacen, Avicenna, Avempace, al-Baghdadi, Jean Buridan, Galileo, Cartesio, Isaac Newton, e altri, è stato generalmente accettato che la fisica aristotelica non era corretta. Nonostante ciò, la fisica di Aristotele riuscì a durare fino al tardo XVII secolo, e forse anche più, perché continuava a essere insegnata nelle università in quel tempo. Il modello di fisica aristotelica fu il principale ostacolo per la creazione della fisica attuale anche dopo molto tempo dalla morte di Aristotele.


title: Fisica aristotelica

text: In Europa, la teoria di Aristotele fu screditata per la prima volta in maniera convincente dal lavoro di Galileo Galilei. Usando un telescopio, Galileo osservò che la luna aveva crateri e montagne. Ciò contraddiceva l'idea di Aristotele di una luna perfettamente liscia e incorruttibile. Galileo criticò questa nozione anche a livello teorico – una luna perfettamente liscia avrebbe riflettuto la luce in modo differente: come una palla da biliardo lucida, così il disco lunare avrebbe avuto una lucentezza differente a seconda dell'inclinazione dei raggi solari che, colpendolo tangenzialmente e riflettendosi, sarebbero giunti all'occhio umano. Una luna ruvida riflette invece per diffusione la luce ugualmente in tutte le direzioni, apparendo come un disco con sempre, approssimativamente, ugual lucentezza in ogni punto, che è ciò che si può osservare a occhio nudo. Galileo osservò anche che Giove aveva delle lune, oggetti che ruotavano intorno ad un corpo celeste differente dalla Terra. Egli annotò anche le fasi di Venere dimostrando convincentemente che esso, e di conseguenza anche Mercurio, ruotavano intorno al Sole e non intorno alla Terra.


title: Fisica aristotelica

text: Secondo la leggenda, Galileo lanciò delle sfere di differente densità (ma di uguale forma e dimensione) dalla sommità della Torre di Pisa, scoprendo che le più leggere e le più pesanti cadevano alla stessa velocità. Infatti, fece numerosi esperimenti sul rotolamento di sfere lungo un piano inclinato, una forma di caduta sufficientemente lenta da permettere di effettuare misurazioni senza strumenti avanzati.


title: Fisica aristotelica

text: Poiché Aristotele non credeva che il movimento potesse essere descritto in assenza di un mezzo circostante, non poteva trattare la resistenza dell'aria come fattore che ostacolava il movimento stesso. In un mezzo denso come l'acqua, un corpo più pesante cade più velocemente di uno più leggero della stessa forma, e ciò indusse Aristotele ad ipotizzare che la velocità di caduta è proporzionale alla massa ed inversamente proporzionale alla densità del mezzo. Dalla sua esperienza con gli oggetti che cadevano in acqua, egli concluse che l'acqua ha una densità approssimativamente dieci volte maggiore di quella dell'aria. Pesando un volume di aria compressa, Galileo dimostrò però che questa valutazione sovrastima la densità dell'aria di un fattore di quaranta. Sulla base dei suoi esperimenti con i piani inclinati, egli concluse che, trascurando la frizione, tutti i corpi cadono alla stessa velocità.


title: Fisica aristotelica

text: Galileo sviluppò anche un'argomentazione teorica a sostegno della sua conclusione, ponendo il seguente quesito: se due corpi con masse diverse e diverse velocità di caduta sono legate per mezzo di un filo, il sistema combinato cade più velocemente perché ha una massa maggiore, oppure il corpo più leggero nella sua caduta più lenta trattiene il corpo più pesante? L'unica risposta convincente è nessuna delle due: tutti i sistemi cadono alla stessa velocità.


title: Fisica aristotelica

text: I seguaci di Aristotele erano consapevoli che il moto dei corpi in caduta non era uniforme, ma acquistava velocità con il tempo. Poiché il tempo è una quantità astratta, i peripatetici postularono che la velocità fosse proporzionale alla distanza. Galileo stabilì sperimentalmente che la velocità è proporzionale al tempo, ma fornì anche un'argomentazione teorica per cui la velocità non poteva assolutamente essere proporzionale alla distanza. In termini moderni, se la velocità di caduta è proporzionale alla distanza, l'equazione differenziale per la distanza formula_1 percorsa dopo il tempo formula_2 è


title: Fisica aristotelica

text: con la condizione che formula_4. Galileo dimostrò che questo sistema a formula_5 rimarrebbe in quiete per tutto il tempo. Se una perturbazione mettesse in qualche modo in moto il sistema, l'oggetto acquisterebbe velocità al passare del tempo in modo esponenziale e non quadratico.


title: Fisica aristotelica

text: È famoso il caso di David Scott che, sulla superficie della luna, ripeté l'esperimento di Galileo facendo cadere una piuma ed un martello da ciascuna mano allo stesso tempo. In assenza di un'atmosfera sostanziale, i due oggetti caddero e toccarono la superficie della luna nello stesso istante.


title: Fisica aristotelica

text: Con la sua legge di gravitazione universale, Isaac Newton fu il primo a codificare matematicamente una teoria corretta della gravità. In questa teoria, ogni massa è attratta ad un'altra da una forza che decresce secondo il quadrato inverso della loro distanza. Nel 1915, la teoria di Newton fu modificata, ma non invalidata, da Albert Einstein, che sviluppò una nuova rappresentazione della gravitazione, nel quadro della sua teoria generale della relatività. Si veda la voce "gravità" per una discussione completa molto più dettagliata.


Paolo Barca, maestro elementare, praticamente nudista, è un film del 1975 di Flavio Mogherini, interpretato da Renato Pozzetto e Paola Borboni.


title: Paolo Barca, maestro elementare, praticamente nudista

text: Il giovane docente milanese Paolo Barca, disinibito e nudista convinto, si trasferisce per lavoro in provincia di Catania, scontrandosi con una mentalità che ai suoi occhi appare decisamente bigotta. Con il tempo, riuscirà a cambiare qualcosa sia nella scuola che nel suo carattere.


title: Partito Fascista Sammarinese

text: Il Partito Fascista Sammarinese (PFS) fu il partito politico sammarinese espressione del movimento fascista italiano.


title: Partito Fascista Sammarinese

text: Il partito fu fondato il 10 agosto 1922 da Giuliano Gozi come rappresentante del piccolo ceto medio della repubblica di San Marino; nel settembre 1922 una squadra fascista devastò la "Casa del Popolo" di Serravalle e durante lo stesso mese una squadra fascista proveniente dall'Italia entrò a San Marino per catturare l'onorevole Giuseppe Giulietti, rifugiato nella Repubblica. Giulietti riuscì a non farsi trovare, ma la sua casa venne devastata.


title: Partito Fascista Sammarinese

text: Il 1º ottobre 1922 fu eletta una reggenza filofascista, venne chiuso il quotidiano socialista "Il Titano" e cominciarono le violenze contro le opposizioni. Un esempio emblematico fu quello del socialista Gino Giacomini, che riuscì a evitare una bastonatura barricandosi armato nella sua casa di Borgo Maggiore e che nella notte del 14 ottobre fuggì dalla repubblica in compagnia di altri socialisti per andare in esilio a Roma, dove rimase fino alla caduta del regime.


title: Partito Fascista Sammarinese

text: Alle elezioni del 1923 il partito si presentò con un programma simile all'omologa formazione fascista italiana, sempre con carattere antidemocratico, e ci furono numerosi episodi di violenza nei confronti delle opposizioni. Nello stesso anno venne sciolto il Consiglio Grande e Generale, trasformato in Consiglio Principe e Sovrano, mentre già nel novembre 1922 erano state chiuse tutte le organizzazioni socialiste di San Marino.


title: Partito Fascista Sammarinese

text: Nel 1926 si formò la Lista Patriottica, formata soprattutto da fascisti con una piccola rappresentanza di cattolici, e vennero sciolti, come in Italia, tutti i partiti d'opposizione; si instaurò quindi il regime e fino al 1938 si presentò alle elezioni l'unica lista del PFS.


title: Partito Fascista Sammarinese

text: La legge elettorale passò dal sistema proporzionale a maggioritario: alla lista maggioritaria venivano assegnati 46 Consiglieri, mentre il rimanente quinto (12 Consiglieri) veniva distribuito fra la lista di maggioranza e quella di minoranza. La mancanza di coesione interna portò ad un ulteriore avvicinamento al Partito Nazionale Fascista, facendo perdere a San Marino parte della sua


title: Partito Fascista Sammarinese

text: indipendenza, al punto che Mussolini poté costruire la ferrovia Rimini-San Marino, interamente finanziata dall'Italia.


title: Partito Fascista Sammarinese

text: Il quotidiano ufficiale, "Il Popolo Sammarinese" (ispirato al "Popolo d'Italia"), incominciò a uscire nel 1926, nello stesso anno della visita di Mussolini nel Paese.


title: Partito Fascista Sammarinese

text: Nel giugno 1933 l'ex Capitano Reggente Ezio Balducci, fascista dissidente, denunciato per aver tentato un colpo di Stato a San Marino, venne arrestato a Roma e subito scarcerato. Il presunto golpe fu definito dalle autorità italiane ""un'assurda fantasia"". Il processo si tenne a San Marino nel luglio 1933, dopo aver inasprito le pene per i reati contro lo Stato (Legge 15 luglio 1933, n.11 l'art. 3):


title: Partito Fascista Sammarinese

text: Nel dicembre 1933 una legge attribuì al Consiglio dei XII, organo giudiziario di terza istanza, la competenza per giudicare i reati contro lo Stato (come avveniva in Italia con il Tribunale Speciale per la Difesa dello Stato). Nel marzo 1934 Balducci e altri presunti cospiratori furono così condannati dai quattro ai vent'anni di lavori forzati, sentenze che non verranno mai eseguite e saranno annullate nel 1945.


title: Partito Fascista Sammarinese

text: Nel 1942 fu promulgata una legge «in difesa della razza», analogamente a quella vigente in Italia dal 1938 e nella Germania nazista dal 1935.


title: Partito Fascista Sammarinese

text: Il 28 luglio 1943, tre giorni dopo la caduta del fascismo in Italia, il Consiglio Principe e Sovrano venne sciolto da un "Comitato della Libertà" (CL), segnando la fine del fascismo sammarinese e la fuoriuscita dei politici fascisti di primo piano dalle cariche pubbliche.


title: Partito Fascista Sammarinese

text: Dal gennaio al settembre del 1944 si ricostituì nel Paese il Fascio Repubblicano di San Marino, caduto definitivamente a seguito dello sfondamento della Linea Gotica da parte della 8ª Armata britannica nel settembre 1944, a cui seguì il ritorno delle libertà democratiche e, nel 1945, l'avvio dell'epurazione e la celebrazione di un processo a 49 fascisti sammarinesi.


title: Gli angeli dell'inferno

text: Gli angeli dell'inferno ("Hell's Angels") è un film colossal del 1930 diretto da Howard Hughes con la collaborazione - anche se non risultano accreditati - di Edmund Goulding e James Whale.