title: Mason Plumlee

text: È un centro dotato di ottima visione di gioco e molto abile nel fornire assist ai suoi compagni. Può giocare anche da ala grande. Pecca invece ai tiri liberi.


title: Mason Plumlee

text: Dopo avere frequentato la Christ School ad Arden in Carolina del Nord, ha militato per 4 anni a Duke, con cui ha vinto il titolo NCAA nel 2010, venendo anche elogiato durante la sua militanza dal suo allenatore, ovvero Mike Krzyzewski.


title: Mason Plumlee

text: Nonostante fosse dietro a Brook Lopez e Andray Blatche nelle gerarchie come centro, riuscì nel corso della stagione a ritagliarsi spazio. Il 9 aprile 2014 Plumlee partì titolare nella gara di regular season giocata in trasferta contro i Miami Heat ed effettuò la stoppata decisiva su LeBron James consentendo ai Nets di vincere la partita col punteggio di 88-87; Il New York Times definì questo momento come quello più importante della carriera di Plumlee. Nel corso della stagione Plumlee partì titolare in 22 occasioni. Disputò inoltre 10 partite su 12 al playoff, seppur non partendo mai da titolare; dopo aver eliminato per 4-3 al primo turno i Toronto Raptors, al secondo turno i Nets vennero eliminati dai Miami Heat per 4-1. Alla fine della stagione Plumlee venne inserito nell'NBA All-Rookie First Team.


title: Mason Plumlee

text: Il 27 gennaio 2015 venne selezionato, insieme a Giannīs Antetokounmpo, Victor Oladipo e Zach LaVine, come partecipante alla gara delle schiacciate dell'NBA All-Star Weekend 2015, in cui si classificò come terzo.


title: Mason Plumlee

text: Il 26 giugno 2015, la notte del Draft NBA 2015, Plumlee venne ceduto insieme a Pat Connaughton (41ª scelta al Draft dei Nets) ai Portland Trail Blazers in cambio di Steve Blake e Rondae Hollis-Jefferson (23ª scelta al Draft dei Trail Blazers).


title: Mason Plumlee

text: Al contrario che a Brooklyn Plumlee a Portland fu titolare fisso durante la sua militanza sfoggiando ottime doti di passatore e fungendo da playmaker aggiunto per la squadra per via della sua visione di gioco.


title: Mason Plumlee

text: Il 12 febbraio 2017 venne ceduto ai Denver Nuggets in cambio di una prima scelta al Draft 2017 e di Jusuf Nurkić.


title: Mason Plumlee

text: Nell'ultima partita della stagione segnò 16 punti nella gara che i Nuggets vinsero per 111-105 in trasferta contro gli Oklahoma City Thunder.


title: Mason Plumlee

text: Il 21 settembre 2017 rifirmò coi Nuggets. In Colorado Plumlee giocò da riserva della stella della squadra Nikola Jokić, con cui sviluppò un buon rapporto tanto che il serbo definì Plumlee il "giocatore più sottovalutato della lega".


title: Mason Plumlee

text: Fu convocato per i Mondiali 2014 dagli Stati Uniti da Mike Krzyzewski (suo coach ai tempi di Duke), con cui vinse l'oro in finale contro la Serbia con un netto 129-92. Nel corso del torneo giocò 8 delle 9 partite della squadra.


title: Mason Plumlee

text: Il 25 luglio 2019 venne aggregato alla nazionale in vista dei Mondiali 2019 a seguito delle diverse rinunce alla convocazione da parte di stelle NBA come Anthony Davis.


title: Guida DIN

text: Guide Omega, guide a cappello, guide C o G (o in gergo: guide DIN) sono guide metalliche di tipo standard ampiamente utilizzate per il montaggio di apparecchiature di controllo industriale all'interno di quadri elettrici. Questi prodotti sono in genere realizzati in lamiera di acciaio al carbonio laminata a freddo con finitura superficiale brillante zincata o cromata. Sebbene siano metallici, sono pensati solo per il supporto meccanico e non sono utilizzati come blindosbarra per condurre la corrente elettrica, sebbene possano fornire una connessione per la messa a terra.


title: Guida DIN

text: Il termine "guida DIN" deriva dalle specifiche originali pubblicate da Deutsches Institut für Normung (DIN) in Germania, che sono state adottate come standard europei (EN) prima e internazionali (IEC) poi. Il concetto originale fu sviluppato e implementato in Germania nel 1928 e fu elaborato negli standard attuali negli anni 1950.


title: Guida DIN

text: Questa guida larga 35 mm viene ampiamente usata per montare disgiuntori, relè, Controllori logici programmabili e altre apparecchiature elettriche.


title: Guida DIN

text: Queste guide sono simmetriche all'interno delle tolleranze date. Ci sono quattro guide normalizzate a sezione C: C20, C30, C40 e C50.


title: Guida DIN

text: La guida a sezione G è normalmente utilizzata per sostenere componenti più pesanti e di potenza più elevata, è montata con il lato più profondo nella parte inferiore e l'attrezzatura è agganciata al labbro, quindi ruotata finché non si aggancia sul lato più basso.


title: Esercito Fantasma

text: L<nowiki>'</nowiki>Esercito Fantasma è stata un'unità strategica di depistaggio durante la seconda guerra mondiale, conosciuta in via ufficiale con il nome di Truppe speciali della 23ª divisione, in codice "Operazione Quicksilver". A quest'unità, composta da militari, era stata assegnata l'unica missione di impersonare le altre divisioni dell'esercito statunitense al fine di confondere gli avversari. Attiva in Gran Bretagna prima dello Sbarco in Normandia, e poi in Francia, fino alla fine della guerra, quest'unità mise in atto uno "show ambulante", simulando i movimenti più di 20 unità a ridosso delle linee di fronte utilizzando carri armati gonfiabili, veicoli provvisti di apparecchiature audio, ed effettuando finte trasmissioni radio. La loro missione è stata tenuta segreta fino al 1996, e alcune informazioni rimangono tuttora riservate.


title: Esercito Fantasma

text: L'ispirazione per la creazione dell'unità venne dalle omologhe unità inglesi, che avevano affinato le loro tecniche d'inganno per la seconda battaglia di El Alamein, verso la fine del 1942. Le unità statunitensi iniziarono l'addestramento a Camp Forrest (Tennessee), per poi concluderlo a Pine Camp, New York, prima di partire per l'Inghilterra nel 1944. La loro base in Regno Unito era collocata vicino a Stratford upon Avon, dove le truppe parteciparono all'Operazione Fortitude, creando dei finti sbarchi a Pas-de-Calais prima del D-day.


title: Esercito Fantasma

text: Alcune unità arrivarono in Normandia due settimane dopo lo sbarco, per simularvi un finto porto artificiale con lo scopo di distrarre l'artiglieria tedesca dal vero porto. Grazie ai loro mezzi, riuscirono a costringere alla resa i difensori tedeschi di Brest, simulando un accerchiamento della città con un esercito.


title: Esercito Fantasma

text: Come le truppe alleate si spostarono verso est, così fece la 23ª divisione, stabilendo la base nel Lussemburgo, dalla quale iniziarono a simulare dei finti attraversamenti della fiume Ruhr, posizionandosi verso la Linea Maginot e, infine, un importante attraversamento del Reno per deviare l'attenzione delle truppe tedesche, che lasciavano scoperti i veri punti da invadere.


title: Esercito Fantasma

text: I soldati fantasma erano incoraggiati a utilizzare la loro intelligenza e i loro talenti per ingannare e fuorviare l'esercito tedesco. Molte persone erano reclutate da scuole d'arte, agenzie pubblicitarie, o da altre occupazioni che predisponevano al pensiero creativo. Nella vita da civili i soldati fantasma erano artisti, architetti, attori, scenografi e ingegneri.


title: Esercito Fantasma

text: Nonostante la 23ª divisione fosse composta solo da soldati, grazie all'utilizzo di potenti altoparlanti che emettevano i rumori della guerra, riproduzioni di mezzi e di armi militari, la scenografia indusse i tedeschi a credere che vi fossero due divisioni da soldati e attirò la loro attenzione verso il finto esercito, piuttosto che verso quello reale.


title: Esercito Fantasma

text: L'unità consisteva nella 406ª guastatori (controllavano la sicurezza), la 603ª Camouflage, la 3132ª Trasmissioni speciali e la Speciale Trasmissioni.


title: Esercito Fantasma

text: Punto di forza dell'Armata Fantasma erano le scenografie create dalla 603ª Camouflage: consistevano in un assortimento di carri armati gonfiabili, jeep, camion e aeroplani comodamente gonfiabili che venivano nascosti in modo maldestro, in modo da essere scorti dai ricognitori avversari.


title: Esercito Fantasma

text: Grazie a questi trucchi in poche ore potevano creare dei finti aeroporti, basi militari (complete di vestiti stesi sugli stenditoi), batterie d'artiglieria e intere flotte di carri armati.


title: Esercito Fantasma

text: La 3132ª speciale trasmissioni, sotto il comando del colonnello Hilton Railey, mise in atto dei depistaggi telefonici.


title: Esercito Fantasma

text: Aiutati dagli ingegneri dei laboratori Bell l'unità 3132 andò a Fort Knox per registrare i suoni della fanteria e dei carri armati, per poi portare i risultati in Europa.


title: Esercito Fantasma

text: Per ogni "sceneggiatura" i suoni potevano essere mixati per simulare un vero esercito; queste registrazioni erano fatte sfruttando dei registratori a filo e venivano riprodotte tramite dei potenti altoparlanti, in modo da fare sentire l'esercito da lontano.


title: Esercito Fantasma

text: La "radio fregatura", così come era chiamata, veniva gestita dalla Trasmissioni. Gli operatori crearono vari centri radio, impersonando veri operatori di vere truppe. Erano istruiti per imitare i modi in cui un vero operatore inviava i segnali Morse, in modo che il nemico non potesse scoprire che le vere unità erano già partite.


title: Esercito Fantasma

text: Per completare le tecniche utilizzate spesso l'unità impiegava degli effetti teatrali per migliorare le loro creazioni. Tra questi effetti (chiamati "Atmosfera" nel loro complesso), vi era il dispiegamento nelle aree circostanti di altre unità, un'opportuna colorazione degli stemmi sui mezzi e la disposizione delle truppe come un reggimento. I camion e i trasporti venivano guidati in una traiettoria circolare con solo due soldati sui sedili in fondo, in modo da simulare un trasporto pieno di fanteria sotto i mezzi coperti da teloni. La polizia militare veniva dispiegata negli incroci, con indosso le divise appropriate, e alcuni ufficiali simulavano delle visite nelle cittadine vicine, dove sarebbero stati notati dagli agenti nemici. Non tutte le attrezzature erano finte: alcuni mezzi e pezzi d'artiglieria erano veri, in modo da fare sembrare reale l'intero arsenale.


title: Luce pulsata

text: La luce pulsata ad alta intensità , chiamata anche Intense Pulsed Light o IPL, è un'apparecchiatura elettronica comunemente utilizzata per praticare trattamenti di fotodepilazione e fotoringiovanimento.


title: Luce pulsata

text: Conosciuta anche come terapia con lampade flash, la terapia con luce pulsata intensa o IPL è una tecnica ormai ampiamente utilizzata nel campo della dermatologia. Essa comporta l'uso di un ampio ma controllato spettro di luce per rimuovere le smagliature e le cicatrici da acne, così come per prevenire la crescita dei peli.


title: Luce pulsata

text: La luce pulsata non è laser, anche se entrambi usano la luce per trattamenti che vengono convertiti in energia termica per distruggere le cellule che producono melanina.La differenza maggiore tra i due è il tipo di luce che emettono. Il laser fornisce un'unica banda di colore chiaro monocromatica mirata in un'area specifica. La luce pulsata, invece, fornisce un ampio spettro di luce policromatico che copre un'area più ampia e produce diverse lunghezze d'onda. Anche se entrambi forniscono un'alta intensità, la luce pulsata può essere più controllata e quindi meno dolorosa del laser.


title: Luce pulsata

text: La luce pulsata è una procedura non invasiva e non ablativa, il che significa che non richiede anestesia o sedazione. Non è ablativo in quanto l'ampio spettro di luce penetra nello strato più profondo della pelle senza danneggiare o ferire lo strato superiore o l'epidermide. Inoltre, poiché le lunghezze d'onda possono essere filtrate, la luce pulsata non ha effetti negativi sulle cellule e sui tessuti vicini dell'area da trattare.


title: Kingsbridge

text: Kingsbridge è anche il nome della città nella quale si svolgono i fatti riportati nei quattro bestseller “E fu sera e fu mattina”, "I pilastri della terra", "Mondo senza fine" e "La colonna di fuoco" dello scrittore gallese Ken Follett. Probabilmente, si tratta di una città immaginaria, non riconducibile alla Kingsbridge reale. Nei suoi romanzi, Follett caratterizza in Kingsbridge le note di una classica cittadina inglese del tardo medioevo, in cui la religione (il priorato dei monaci) impone un'influenza notevole sui fedeli e gli abitanti della città. Come spesso accadeva nel medioevo, il nobile locale entra in conflitto con il priorato e anche con gli altri nobili delle contee vicine per assicurarsi il potere e un'influenza sugli abitanti. Nella Kingsbridge di Follett, si rispecchia la realtà storica dell'Inghilterra del 997-1007, 1120-1150, del 1320-1360 e del 1560-1620.


title: Donna Ragno (Marvel Comics)

text: La Donna Ragno () è un personaggio immaginario dei fumetti pubblicato negli Stati Uniti d'America dalla Marvel Comics, alter ego di diversi personaggi: le supereroine Jessica Drew, Julia Carpenter, Mattie Franklin e Gwen Stacy, e la supercriminale Charlotte Witter.


title: Via Capua-Regium

text: La Via Rhegium - Capua ("Via ab Rhegio ad Capuam"), nota anche come Via Popilia o Via Annia, è un'importante strada romana costruita nel 132 a.C. In quell'anno infatti la magistratura romana decretò la costruzione di una strada che congiungesse stabilmente Roma con la "Civitas foederata Rhegium", estrema punta della penisola italica.


title: Via Capua-Regium

text: La strada si staccava dalla via Appia a Capua e raggiungeva "Calatia" (odierna Maddaloni), "Nolam" (Nola), "Nuceria Alfaterna" (Nocera Inferiore e Superiore) e "Salernum" (Salerno) sul mar Tirreno. Da qui la strada si dirigeva verso la piana del Sele attraversando la città di "Eburum" (Eboli). Dopo aver toccato la confluenza tra il fiume Sele e il Tanagro, la via Popilia puntava a sud risalendo il percorso di quest'ultimo fino a raggiungere il Vallo di Diano, un altopiano dove all'epoca erano situate le città romane di "Atina" (Atena Lucana), "Tegianum" (Teggiano), "Consilinum" (Padula), "Sontia" (Sanza) e i pagi di "Marcellianum" e "Forum Anni", poi "Forum Popilii". Molti di questi insediamenti furono devastati da Alarico nel 410 e solo alcuni sono stati ricostruiti in epoca medievale, come per esempio "Forum Popilii" ricostruita in posizione più difendibile con il nome usato anche modernamente di Polla.


title: Via Capua-Regium

text: Lasciato il Vallo di Diano, la strada si dirigeva a sud verso la antica città, ora scomparsa, di "Nerulum" e da qui "Muranum", l'odierna Morano Calabro. Nel percorso fino a Rhegium, la strada attraversava il territorio di "Interamnium" (San Lorenzo del Vallo) e le città di "Caprasia", individuata nella posizione della C.da Ciparsia del Comune di Castrovillari, "Consentia" (Cosenza) e "Mamertum" (Martirano), nota nelle cronache romane per la resistenza dei suoi abitanti alleati di Roma contro Pirro nelle guerre dette guerre pirriche e per aver dato origine al nome di Mamertini, soldati mercenari famosi soprattutto per aver giocato un ruolo di primo piano nello scoppio della Prima guerra punica. Da Mamertum, percorrendo la via Popilia continuando verso sud, si raggiungeva l'importante nodo fluviale di "Ad Sabatum Flumen", un passaggio obbligato e di importanza strategica per i collegamenti nella zona e per raggiungere l'antica "Vibona", ora Vibo Valentia. Proseguendo lungo l'antica strada romana, si raggiungeva "Hipponium", città ribattezzata dopo le guerre pirriche "Valentia" e unita con Vibo nel comune moderno di Vibo Valentia. Prima di raggiungere la sua città di arrivo, la via Capua-Rhegium toccava Nicotera.


title: Via Capua-Regium

text: Sebbene quello di "Via Popilia" sia entrato nell'uso, la questione su quale appellativo sia corretto attribuire alla via, rimane ancora dibattuta. Infatti una corrente interpretativa (peraltro maggioritaria) sostiene la liceità del nome "Via Popilia", individuando in Publio Popilio Lenate il console che l'avrebbe fatta costruire nel 132 a.C. Ciò in ragione di quanto si legge nella cosiddetta "Lapide di Polla".


title: Via Capua-Regium

text: Altri studiosi, tra cui Vittorio Bracco, sono propensi a indicare la strada col nome di "Via Annia", poiché sarebbe stata in realtà costruita dal Console Tito Annio Lusco (quindi nel 153 a.C.). L'ipotesi è suggerita da un'iscrizione miliare ritrovata nel vibonese, recante il nome di un certo ""Tito Annio, pretore, figlio di Tito"" e la distanza da Vibo a Capua (255 miglia).


title: Via Capua-Regium

text: Nel tentativo di risolvere la contraddizione, è stata avanzata un'altra ipotesi, che metterebbe d'accordo le due iscrizioni. La strada sarebbe stata iniziata da Popilio ma completata l'anno successivo da "Annio". Non si tratterebbe però di "Tito Annio Lusco" bensì di "Tito Annio Rufo", uno dei pretori del 131 a.C.


title: Via Capua-Regium

text: Su una lapide ritrovata a Polla (in provincia di Salerno) sono indicati i centri principali attraversati dalla "Via ab Regio ad Capuam":


title: Via Capua-Regium

text: Considerando che un miglio romano corrisponde a otto stadi (circa 1480 m), la distanza tra Reggio e Capua equivaleva a 475 km circa. Confrontando queste misure con quelle attuali si nota chiaramente che questi dati coincidono grosso modo con la distanza attuale.


title: Itticoltura

text: L'itticoltura (nota anche come piscicoltura o pescicoltura) è un'attività produttiva che, nell'ambito della pesca (sia sportiva che commerciale), si occupa dell'allevamento e della riproduzione dei pesci. Ancora oggi la maggior quantità di pesce viene pescato nei mari e negli oceani: o con piccoli pescherecci che non si allontanano troppo dalla costa o con moderne navi oceaniche che restano al largo anche molti mesi (con conseguente conservazione del "pescato" in grandi celle frigorifere).


title: Itticoltura

text: Uno dei primi allevamenti ittici della storia si trovava nelle acque dell'isola di Ponza, dove i Romani avevano creato un murenario per soddisfare le preferenze gastronomiche degli imperatori che vi si recavano in vacanza.


title: Itticoltura

text: In tempi moderni la realizzazione di impianti di itticoltura risponde all'esigenza di rendere disponibile abbondante pesce commestibile per i due principali settori della pesca sportiva e dell'approvvigionamento distributivo. In entrambi i casi si hanno sia impianti marini (ad esempio, per l'orata) che di acqua dolce (trota e altri salmonidi).


title: Itticoltura

text: Naturalmente il pesce si può anche "allevare" con semplici tecniche di acquacoltura. I bacini sono ricavati su bassi fondali accanto alla costa, mediante recinzione con argini di terra o con reti metalliche. Gli impianti di allevamento possono essere suddivisi secondo il sito di ubicazione in: impianti a terra ed impianti a mare. La prima tipologia risulta la più diffusa nell'area mediterranea e comprende differenti sistemi di allevamento quali: sistemi estensivi e valli da pesca, sistemi intensivi con flusso d'acqua a perdere e sistemi intensivi a ricircolo.


title: Itticoltura

text: Gli impianti a mare sono costituiti da gabbie sia del tipo galleggiante, sia sommerso che sommergibile. Le caratteristiche strutturali ed in particolare la capacità di resistere alle mareggiate permette di distinguere due differenti modelli: gabbie idonee per l'uso in aree marine protette (baie, fiordi, ecc.) e gabbie off-shore idonee per essere installate in mare aperto. La tendenza attuale dello sviluppo dell'acquacoltura è ridurre gli impianti a terra o sottocosta e sviluppare attività in mare aperto.


title: Itticoltura

text: Tra le specie di acqua dolce la palma di specie più allevata è contesa da tre specie: trota iridea, carpa e tilapia, quest'ultima solo in climi tropicali. Nelle valli da pesca italiane si incontrano spesso anche anguille e cefali. In mare il discorso è più articolato e spesso vengono allevate le specie più apprezzate sui mercati locali, ad esempio in Italia negli allevamenti a terra vengono allevate quasi esclusivamente spigole e orate mentre negli impianti "offshore" si trovano principalmente tonni e ricciole.


title: Storia dei giardini

text: Sebbene la coltivazione delle piante per l'alimentazione umana e per gli animali risalga all'epoca preistorica e una prima idea di giardino possa farsi risalire ad un grafogramma sumero del 3000 a.C., raffigurante un triangolo con al centro disegnato un albero, le prime testimonianze dell'esistenza di giardini ornamentali realmente compiuti sono da considerarsi le pitture murali egiziane del 1500 a.C..


title: Storia dei giardini

text: I giardini più rinomati del mondo occidentale antico furono i giardini di Tolomeo ad Alessandria d'Egitto e grande influenza ebbe la tradizione di giardinaggio importata a Roma da Lucullo. Le pitture murali di Pompei, insieme ai resti archeologici, sono testimonianze degli sviluppi elaborati che portarono anche alla costruzione di enormi giardini grazie alla grande ricchezza dei romani. I resti di alcuni di questi grandi giardini sono ancora oggi visibili, come ad esempio presso Villa Adriana a Tivoli. Purtroppo durante il XVI e il XVII secolo le antiche ville romane furono letteralmente spogliate dei loro marmi e delle loro statue, che furono portate in altri giardini patrizi, cardinalizi o papali. Da qui il detto "Ciò che non fecero i barbari, lo fecero i Barberini".


title: Storia dei giardini

text: Bisanzio e la Spagna moresca mantennero vive le tradizioni dopo il VI secolo. Nel frattempo una tradizione di giardinaggio si era autonomamente sviluppata in Cina, e poi in seguito da qui in Giappone, dove si tradusse nella creazione di giardini aristocratici che riproducevano paesaggi in miniatura centrati attorno a laghetti oppure dei severi giardini zen presso i templi.


title: Storia dei giardini

text: In Europa, l'arte del giardino rinacque durante il XIII secolo in Languedoc e nell'Île-de-France, e poi nei giardini delle ville italiane nel primo Rinascimento.


title: Storia dei giardini

text: I "parterre" francesi, la cui tradizione risale alla fine del XVI secolo ebbe il suo massimo fulgore nelle interpretazione che ne diede André Le Nôtre nella progettazione dei principali giardini nobiliari di Francia (si veda a tal proposito il delizioso film ""Le regole del caos"" di Alan Rickman, del 2014).


title: Storia dei giardini

text: Il XIX secolo vide il fiorire del revival dei giardini storici e la nascita dei giardini romantici di cui una delle espressioni più note è quella dei "cottage garden" inglesi.


title: Storia dei giardini

text: Dal XX secolo l'architettura dei giardini si evolvette integrandosi e sovrapponendosi con le nuove discipline dell'urbanistica, con il design, con l'arte delle installazioni, delle performance e della Land Art.


title: Storia dei giardini

text: La prima testimonianza di un giardino egizio è un modellino di un edificio, noto come "Casa delle Bambole", in cui il giardino ha un ruolo predominante rispetto alla costruzione, ridotta ad un semplice portico con colonne. La "Casa delle Bambole" risale al 2000 a.C. e fu rinvenuta nella camera mortuaria di Mekere, cancelliere del faraone Monthuotpe II. Attualmente è conservata al British Museum.


title: Storia dei giardini

text: Tuttavia l'esempio più prezioso di una testimonianza di giardino egizio proviene da un affresco tombale di un alto ufficiale del faraone Amenofi II, databile attorno al 1400 a.C., che raffigura un giardino a pianta quadrata, cinto da mura, in cui le coltivazioni sono scandite in aiuole geometriche, con piccole peschiere per le piante acquatiche, per l'allevamento dei pesci e degli uccelli acquatici, circondati da file di alberi di acacia e di palme oltre che di fichi, papiri, arbusti ornamentali e alberi di difficile identificazione. La perimetrazione con alti muri era necessaria per ombreggiare le piante, proteggerle dai venti e dalla sabbia, oltre che a scopo dissuasorio nei confronti di intrusi.


title: Storia dei giardini

text: Il giardino egizio, come quello persiano, tende ad isolarsi dal contesto esterno, plasma il deserto per rendere fertili terre sterili, irrigandole con l'acqua. Non è infatti casuale che i giardini più antichi si siano sviluppati nel bacino del Mediterraneo e che abbiano in comune il fatto di avere un forte carattere di riservatezza, anche perché all'epoca i giardini ornamentali erano destinati solo alla frazione di popolazione più ricca e di posizione sociale elevata. Il giardino raffigurato nell'affresco tombale rappresenta un esempio di elevata simmetria e di composizione geometrica delle parti. In esso è anche compiuto il senso estetico che pregna i giardini, cioè quello del piacere della bellezza.


title: Storia dei giardini

text: Acqua e ombra sono caratteristiche fondamentali dei giardini egizi e del bacino del Mediterraneo, non solo scopo di protezione delle colture e dall'intensa irradiazione solare, ma anche perché la canalizzazione dell'acqua permetteva una ripartizione rigorosa secondo modelli matematici che gli egizi avevano già concepito.


title: Storia dei giardini

text: Piante con certezza coltivate presso gli egizi sono le palme da dattero, i fichi, i papiri, il loto, il sicomoro, l'uva, mandorli, olivi, melograni, tamerici. Da queste piante si ottenevano anche frutti, oli, unguenti per cosmetici e medicinali.


title: Storia dei giardini

text: I fiori furono particolarmente cari agli egizi poiché avevano funzione rituale nel culto dei morti. Con essi si facevano corone per la testa o per il petto, tanto che la botanica si affida spesso ai reperti delle tombe egizie per datare la presenza di un genere o una specie.


title: Storia dei giardini

text: Le famiglie reali, in particolare in Antico Egitto, furono particolarmente importanti nello sviluppo dei giardini. Nei secoli l'importanza delle corti reali e delle classi privilegiate nel definire l'evoluzione negli stili di progettazione dei giardini e la funzionalità richiesta per gli spazi aderenti alle loro dimore è rimasta fondamentale.


title: Storia dei giardini

text: Nella cultura del giardino dell'Asia orientale le descrizioni e le raffigurazioni dei giardini sono più tarde. Se gli egizi furono ispirati alla creazione di giardini originali e artistici dalla conformazione geomorfica del loro territorio, i babilonesi meritano la fama di essere i creatori del parco. Tale forma di piantagione può svilupparsi solo in un paese naturalmente ricco di alberi e boschi. Nell'epopea di "Gilgameš" viene narrata una residenza boschiva di questo tipo. Non si riscontrano in questa descrizione i tratti caratteristici dei giardini babilonesi successivi. Per prima cosa manca un recinto che distingua il bosco dal parco e questo viene definito "quistu" (foresta), mentre il parco vero e proprio veniva chiamato "kiru", termine che indicava la disposizione geometrica in filari, quindi un bosco piantato dall'uomo.


title: Storia dei giardini

text: I parchi erano considerati il più grande ornamento ed erano la prima cosa che veniva devastata in guerra. I boschi assiri erano delle enormi riserve di caccia con canali e vasche per l'allevamento dei pesci. Non ci sono incisioni o raffigurazioni di tali parchi, i bassorilievi mancano quasi del tutto di sfondi paesaggistici fino al IX secolo a.C. Solo a partire dall'VIII secolo a.C. i ricchi e potenti signori assiri iniziarono a far rappresentare le loro dimore e i parchi.


title: Storia dei giardini

text: Le prime immagini risalgono all'epoca di Sargon II che costruì a nord di Ninive la città di Dur Šarrukin, in cui fece erigere un enorme palazzo e vi costruì uno sterminato parco che si diceva raccogliesse tutte le piante degli Ittiti e le erbe della montagna.


title: Storia dei giardini

text: Gli assiri avevano una predilezioni per la costruzione a terrazze ed erigevano i loro palazzi su collinette formate da immensi riporti di terreno. Nei parchi costruivano cappelle e tempietti. Agli assiri si può far risalire quella che viene chiamata "collina a chiocciola", cioè una collina coronata da cipressi e pini, di cui la collina dei cipressi di Villa Medici costituisce l'esemplare più citato.


title: Storia dei giardini

text: Sennacherib, figlio e successore di Sargon, fece costruire una fitta rete di canali di irrigazione. Non diversamente da papi e cardinali del Rinascimento e del Barocco, questo re portò l'acqua prima ai suoi giardini e successivamente alle città.


title: Storia dei giardini

text: Dalle fonti letterarie sappiamo che gli Assiri e i babilonesi furono gli inventori dei giardini pensili.


title: Storia dei giardini

text: I famosi Giardini pensili di Babilonia erano considerati una delle sette meraviglie del mondo. Di essi si narra che furono costruiti da Nabucodonosor per omaggiare la moglie, nostalgica dei paesaggi fioriti della Media, la sua regione di nascita.


title: Storia dei giardini

text: Durante il regno di Assurbanipal prese piede la coltivazione della vite facendola arrampicare da un albero all'altro, come una sorta di catenaria. Questo tipo di coltivazione esiste ancor oggi, sia in Italia che in Oriente, e viene denominato "vite maritata". Il vino prodotto da questo tipo di coltivazione è più leggero rispetto a quello ottenuto con la coltivazione tradizionale.


title: Storia dei giardini

text: Ci sono importanti testimonianze anche di una tradizione di giardinaggio presso i persiani e i medi, eredi della cultura assiro-babilonese: si trovano citazioni di un "giardino del paradiso" appartenuto a Dario il Grande. Il termine "paradiso" per i persiani indicava appunto il "giardino cintato del principe". Difatti, nel II sec. a.C. quando i settanta saggi ebrei dovettero tradurre la dicitura biblica "gan'eden" (giardino dell'Eden) in greco, usarono una parola di origine persiana: "paraideza", o "pairadaeza" (altrove "pardes"), "recinto", che in greco era stata trasformata da Senofonte in "paraidesos". Solitamente tali giardini erano dei boschi produttivi, piantati con tecniche molto elaborate.


title: Storia dei giardini

text: Senofonte è una delle nostre fonti più accreditate sui giardini persiani, sua è infatti la descrizione del giardino di Ciro a Sardi, che avrebbe avuto molta fortuna nella letteratura greca, al punto che Socrate lo citò nel dialogo con Critobulo, e in quella latina.


title: Storia dei giardini

text: Il "paradiso" persiano è basato su tre componenti principali: l'acqua, gli alberi e la regolarità dell'impianto. Il "paradiso" infatti era diviso in quattro quadranti da due canali che si incontravano al centro del giardino. È evidente che tale struttura nasceva da una simbologia numerica legata alla concezione della quadripartitura del mondo. In epoca sassanide il giardino era solitamente diviso in quattro quadranti originati dall'incrocio di due canali ortogonali, segnati da filari di alberi. Alla confluenza dei canali c'era un tempio o una fontana.


title: Storia dei giardini

text: Il "paradiso" persiano avrà una grande influenza sulla storia del giardino, sia per la sua diretta connessione con il mondo islamico, sia per le influenze attraverso la cultura alessandrina ed ellenistica.


title: Storia dei giardini

text: Scipione l'Emiliano il Giovane parla dei "paradisi" di cui era venuto a conoscenza dopo la conquista della Macedonia (167 a.C.). Un secolo dopo i paradisi erano diventati un complemento indispensabile per qualsiasi dimora reale ellenistica. Gli edifici reali sparivano dentro l'estensione del parco.


title: Storia dei giardini

text: I persiani ereditarono dalla cultura assiro-babilonese l'amore per gli alberi, cui era rivolto un culto di primaria importanza. Non diversamente dai Celti, essi credevano che il mondo fosse originato da un albero con una fonte che sgorgava dalle radici. L'interesse per l'arboricoltura non era riservato solo a re e principi, ma anche a persone di basso rango. Nei boschi si tenevano delle ispezioni militari, ma anche feste popolari, come narrato nel libro di Ester. Durante la guerra con i fenici, questi ultimi, conoscendo l'amore persiano per gli alberi, distrussero il parco di Sidone.


title: Storia dei giardini

text: La geometria dei parchi persiani funse da modello per l'ideazione del Giardino dell'Eden ebraico, che è in tutto e per tutto una copia del "paradiso" quadripartito. All'incrocio dei fiumi vi era però posto l'Albero della conoscenza del Bene e del Male.


title: Storia dei giardini

text: Quando i greci videro i parchi orientali ne rimasero colpiti ed affascinati, poiché la loro cultura, sebbene avanzatissima in tutte le arti, non aveva mai prodotto nulla di eguale. Una delle ragioni per le quali si sostiene che l'Antica Grecia non abbia prodotto sfarzosi giardini è riconducibile alla vita democratica delle polis, che avrebbe mal visto lo sviluppo di giardini privati come dichiarazione di ricchezza e benessere. Peraltro la cultura cretese-micenea fu amante dei fiori, difatti dai reperti possiamo dedurre una centralità del motivo floreale decorativo, come già era stato per quella egizia.


title: Storia dei giardini

text: Per i greci occuparsi del giardino era un'attività prevalentemente femminile o alla quale ci si poteva dedicare durante le pause tra una guerra e l'altra.


title: Storia dei giardini

text: Le influenze persiane si propagarono all'antica Grecia: attorno al 350 a.C. c'erano giardini presso l'Accademia di Atene e Teofrasto, considerato il padre della botanica, si suppone avesse ereditato il giardino di Aristotele. Anche Epicuro possedeva un giardino in cui amava camminare e insegnare, che lasciò poi a Ermarco di Mitilene. Alcifrone fa menzione di giardini privati.


title: Storia dei giardini

text: Il giardino greco era spesso pubblico. Questo interesse iniziò a svilupparsi all'epoca di Cimone, fu lui che fece piantare alberi nell'Agorà di Atene. Fondamentale per i greci era l'attività che si svolgeva al Ginnasio o nelle Accademie, spesso descritti nei dialoghi di Platone o nei testi di Senofonte.


title: Storia dei giardini

text: In epoca romana Vitruvio descrive le palestre, costituite da una sala a colonne, detta "xystos", dove si potevano svolgere le attività fisiche anche in caso di maltempo. Attigue a questa sala c'erano delle passeggiate all'aria aperta che i romani chiamavano "xysta". Si trattava di boschetti o piantagioni di platani disposti tra due portici, c'erano anche sedili e panchine. Usualmente, alla fine dello "xysta", si trovava lo stadio. Si pensa che nei prati delle passeggiate potesse crescere abbondante l'acanto.


title: Storia dei giardini

text: In questi giardini si passeggiava e discuteva di filosofia (il termine "filosofia peripatetica" trae origine dal fatto che si percorreva un perimetro. I latini appresero la metodologia e coniarono il detto "Solvitur ambulando"). Nel giardino privato si prediligeva la coltura di piante officinali e di ortaggi. I giardini privati erano solitamente piccoli spazi chiusi posti su un lato o sul retro dell'edificio. Lo studio delle erbe officinali era molto avanzato, come testimonia l'opera di Dioscoride sulle piante usate a scopi medici.


title: Storia dei giardini

text: Un esempio di giardino greco è quello che ci viene restituito dalle pagine dell'Odissea nel brano in cui viene descritto il giardino di Laerte, padre di Ulisse o in quello di Alcinoo. Si parla di coltivazioni che oggi verrebbero considerate agricole, come vite, fichi, alberi da frutto, ma disposte in maniera ornamentale e in grado di fornire ombra, profumi e diletto a chi vi si intratteneva, con un recinto di rose intrecciate (motivo che si riproporrà più avanti anche durante il Medioevo). È tuttavia errato considerare gli antichi Greci un popolo che coltivava solo orti, come è stato spesso detto. All'epoca infatti l'idea di giardino era già compiuta e maturata ma la cultura greca preferì adottare la coltura di piante utili piuttosto che unicamente ornamentali. I sistemi di irrigazione erano estremamente complessi ed elaborati. Si può affermare con un certo margine di sicurezza che la coltura delle piante ornamentali si affermi attorno al VI sec. a.C. poiché ci sono testimonianze dell'uso di coronarsi di fiori, prima di allora sconosciuto. Platone cita il termine "perikepoi" per indicare delle aiuole, anche se non viene specificata la distribuzione dei fiori. È difficile capire anche se la coltivazione dei fiori fosse incentivata da motivi farmacopeici (come nel Medioevo), o per i riti funebri. Le tombe erano spesso interne ai giardini, e venivano chiamate "kepotaphion" (cenotafio).


title: Storia dei giardini

text: Artemide era considerata la protettrice degli orti e dei giardini, e il suo appellativo era "coronata di violette". Per la diffusione della coltivazione dei fiori e delle piante fu molto importante il culto di Adone, in onore del quale si costruivano i giardini di Adone, di cui esempi ottimamente conservati sono visibili presso il Museo di Locri. Si trattava di riempire vasi o contenitori con della terra e farvi germinare semi di legumi o cereali (ma anche lattuga, finocchio, insalata). Questo rituale è sopravvissuto e viene diffusamente praticato in Italia e in altri paesi europei. Sembra che questo culto favorì la coltivazione in vaso delle piante.


title: Storia dei giardini

text: Il capitello corinzio, che rappresenta le foglie lobate e spinose dell'acanto, apparve attorno al V secolo a.C. e si può considerare la prima forma pietrificata di vegetale a scopo esclusivamente ornamentale della storia europea.


title: Storia dei giardini

text: L'influenza persiana nell'antica Grecia si nota particolarmente nelle testimonianze sulla vegetazione circostante i luoghi di culto, con l'introduzione di specie arboree ornamentali alloctone e con il controllo dei boschi affinché non si inselvatichissero eccessivamente e che l'aspetto paesaggistico generale fosse gradevole senza risultare però artefatto o innaturale.


title: Storia dei giardini

text: Un elemento tipico dei giardini boschivi greci era il ninfeo, una fontana o un piccolo stagno, naturale o artificiale, coronato da alberi, presso cui si potevano fare sacrifici e omaggi alle ninfe. La tradizione del ninfeo fu ripresa nel tardo XVII sec. e soprattutto nel XVIII sec.


title: Storia dei giardini

text: I giardini romani presentano molte affinità col giardino greco, nei confronti del quale ci fu un consapevole "ripescaggio", specie nella raffinata cerchia di letterati e filosofi che circondava Cicerone. I romani utilizzarono il modello di giardino greco in un'epoca in cui la vita in campagna era la condizione dominante. Il nobile romano, difatti, aveva una sola vera professione, la "res rustica", cioè l'agricoltura. Solo sporadicamente il nobile abitava la casa di città. Catone fu un convinto assertore dell'utilità dei giardini, tanto che sosteneva che chi trascurava il giardino dovesse essere punito. Le ville romane si svilupparono soprattutto nel periodo dell'ultima Repubblica. I romani avevano voglia di comprare e andare a vivere in campagna, come la vita di Cicerone stesso dimostra. È di questo periodo la distinzione tra "villa rustica" e "villa urbana". La prima era più di una fattoria, una vera e propria azienda agricola, la seconda era dimora cittadina signorile, paragonabile a ciò che i francesi chiameranno "maison de plaisance". Esiste anche la locuzione "villa suburbana", che definiva probabilmente una dimora di campagna senza coltivazioni agricole, con giardino, e vicina alle comodità della città. Nella Roma repubblicana tuttavia questa distinzione non è ancora pienamente delineata: le fattorie e i giardini continuavano ad essere chiamati "hortus" o "heredium", ovvero "terreno recinto che fa parte della dimora, quota di terreno che segue l'erede".


title: Storia dei giardini

text: Con le guerre puniche l'economia non può limitarsi alla scala familiare, ma deve impegnarsi a sostenere la nazione. da qui l'importanza della produzione agricola in campagna che doveva sostenere la città.


title: Storia dei giardini

text: Della villa rustica abbiamo descrizioni di Varrone, Columella, Vitruvio. Riguardo ai giardini di utilità non si fa menzione della disposizione delle piante, ma solo delle recinzioni. Le ville rustiche si trovavano per necessità vicino a pozzi o corsi d'acqua. Sembra che la disposizione degli alberi in filari sfalsati ("quincunx" - quinconce) sia un'invenzione dei romani (anche se per errore venne attribuita da Cicerone ai persiani e agli assiri). Un'estensione della villa rustica era la "villa fructuaria", che comprendeva dei magazzini per lo stoccaggio di frutta e (presumibilmente) anche di ortaggi.


title: Storia dei giardini

text: Dalla tarda Repubblica in poi si diffonde l'uso del giardino ornamentale, e anche in questo caso Cicerone è un nome ricorrente. Le ville di piacere romane erano costituite da un parco in cui elementi architettonici (porticati, colonnati), si fondevano con la vegetazione. Questo insieme fornì più tardi il modello a cui si ispirarono i parchi neoclassici nel secolo XVIII.


title: Storia dei giardini

text: È con Lucullo (60 a.C.) che si afferma l'arte dei giardini e per tutta Roma si gareggia nel trasformare e abbellire le proprietà familiari, la cultura del giardino era molto avanzata, tanto che esistevano delle regolamentazioni piuttosto articolate sulle servitù urbane: ad esempio non era possibile togliere luce ai vicini piantando alberi sul tetto. Da questa normativa si può facilmente dedurre che i moderni "roof garden" hanno origini antiche.


title: Storia dei giardini

text: Esistevano diversi livelli di giardini: gli abitanti delle "insulae" si accontentavano di fiori alle finestre, in periferia c'erano gli "hortuli" (giardini o piccoli parchi), e le "tabernae", luoghi per la sosta e il riposo.


title: Storia dei giardini

text: I giardini romani sono carichi di influenze della Grecia ellenistica e della civiltà alessandrina. Basti pensare ai giochi d'acqua presenti in molti giardini privati e pubblici, la cui conoscenza era stata tramandata dai tempi di Erone di Alessandria che li inventò. Altre introduzioni provenienti dalla Grecia furono il portico e la passeggiata alberata.


title: Storia dei giardini

text: Dopo il 60 a.C. anche le "thermae" si arricchiscono di giardini che si affiancano al grandioso complesso di edifici e strutture messo in opera dai romani per l"'otium".


title: Storia dei giardini

text: Successivamente al I secolo d.C. il sistema del giardino privato si modifica. In poco più di due secoli passa dal semplice "hortus" posto su un fianco dell'abitazione a una posizione più centrale e organica all'interno della struttura della casa, che si sviluppa attorno all"'atrium", secondo una tipologia di origine etrusca (che ritroviamo in molte civiltà europee mediterranee, come quella spagnola), ed in questo contesto acquista maggiore importanza il peristilio.


title: Storia dei giardini

text: Al tempo di Virgilio, Marziale, di Plinio il Giovane e di Mecenate, la corsa alla residenza suburbana fu paragonabile alla urbanizzazione del XIX secolo, tanto che Marziale criticava severamente i patrizi che acquistavano piante al vivaio e dovevano farsele portare a casa con il carro, non diversamente da quanto si svolge oggi durante le fiere di giardinaggio.


title: Storia dei giardini

text: Dei giardini romani imperiali sappiamo molto dagli affreschi pompeiani. Quello più interessante è comunemente chiamato "casa di Livia" e raffigura un giardino complesso, con vegetazione rigogliosa e fauna d'ogni tipo. Si ravvisano recinzioni a maglia romboidale, che saranno riprese nel Medioevo, cesti di frutta, vegetazione non originaria della penisola italiana (alloctona). È evidente il desiderio di portare il giardino anche dentro la dimora, dove ci si poteva riparare dei caldi raggi del sole, eppur continuare a godere del giardino anche al chiuso. In tutta Pompei l'architettura delle dimore e la sistemazione dei giardini rimanda fortemente all'antichità ellenica. Molte delle decorazioni e delle strutture raffigurate a Pompei torneranno nel periodo Barocco e in quello Neoclassico.


title: Storia dei giardini

text: Roma, specie in epoca tarda, aveva già iniziato una produzione semi-industriale di fiori da taglio (alcuni dipinti di Lawrence Alma-Tadema raffigurano feste romane con una gran profusione di fiori), tanto da non dipendere più dall'Egitto per l'importazione delle rose in inverno. Anche i gigli erano forzati tramite calore. Le serre avevano finestre di mica e in campagna l'attività vivaistica era consistente.


title: Storia dei giardini

text: Anche chi non aveva giardino desiderava fiori, perciò si diffuse l'uso di piantare sulle terrazze e sui balconi. A Pompei, nella casa di Sallustio, è possibile salire sul tetto del peristilio, adibito a terrazza per i fiori sui due lati. Balconi e terrazze erano così diffusi da diventare un comodo mezzo per raggiungere gli appartamenti e derubarli. In epoca tardo-imperiale dobbiamo immaginare Roma come una città in cui i giardini fiorivano sui tetti.


title: Storia dei giardini

text: Nelle ville romane era fondamentale l'acqua. Si pensa che numerosi fossero gli scherzi d'acqua presenti. Di certo c'erano canali, pluviali, vasche di raccolta e fontane.


title: Storia dei giardini

text: Alcune invenzioni peculiari dell'arte dei giardini romani furono l'Ars topiaria e l'Amaltheion. In epoca repubblicana non c'è menzione della scultura dei sempreverdi in fogge di animali, e Plinio attribuisce tale invenzione ad un amico di Augusto, il cavaliere C. Matius, anche se non sappiamo con certezza se questa attribuzione corrisponda al vero. Prima la scultura verde era chiamata nemora tonsilia e "topiario" il giardiniere o colui che crea dei luoghi, dei paesaggi (topos). Fu di nuovo Cicerone a risolvere il caso, definendo la scultura verde "opus topiarii".


title: Storia dei giardini

text: L<nowiki>'</nowiki>"Amaltheion" era un luogo sacro alla capra Amaltea nutrice di Zeus, ed era costituito da un lago o un corso d'acqua, vicino al quale c'era un boschetto ed eventualmente un portico. Ne abbiamo un esempio in un affresco a Boscoreale che raffigura una grotta coronata da un portico, entro la quale si poteva prendere il fresco seduti sulle panchine. L"'Amaltheion" più conosciuto fu quello di Attico che si trovava nell'Epiro, era ombreggiato da platani e vi erano state condotte le acque del Thyamis. Cicerone chiese all'amico Attico tutte le informazioni possibili e si fece costruire un "Amaltheion".


title: Storia dei giardini

text: Gli amministratori dell'Impero romano (in una fascia temporale che va circa dal 100 a.C. al 500) diffusero attivamente le conoscenze nei settori di agricoltura, orticoltura, allevamento di bestiame, idraulica e botanica. Sementi e piante furono ampiamente condivise nelle diverse sedi dell'Impero. I giardini di Lucullo (Horti Lucullani) sul colle Pincio ai confini di Roma introdussero in Europa la tradizione del giardino persiano, attorno al 60 a.C.


title: Storia dei giardini

text: Il giardino era per i romani, parte integrante della casa, del focolare domestico, ed era dedicato al culto dei Lari ("Lares familiares"), antenati, defunti, protettori della casa e della famiglia. Ai "Lares familiares" venivano affiancati i "Lares agrestes", delle divinità del giardino. I Lari erano collegati a Priapo, divinità della fecondità. Nei periodi dei riti dionisiaci o dedicati ad altre divinità della fertilità, nel giardino ("viridarium"), venivano disposte delle statuette di satiri. Priapo diventava il "Ruber Custos" (il Rosso Custode), molto simile ad uno spaventapasseri dipinto di rosso. Sembra anche che nel periodo del solis invictus, i "Lares agrestes" venissero spostati lungo il perimetro del giardino, usanza da cui sarebbe originato il presepe (da "praesepere", vicino alla siepe). Alcuni studiosi hanno ipotizzato che sia da quest'uso che derivino i moderni nani da giardino.


title: Storia dei giardini

text: Alla figura maschile di Priapo si affiancano diverse divinità femminili. Una Venere rustica protettrice dei produttori di vino, che diverrà in seguito Venus Julia. Flora, di origine sabina, che presiedeva a tutto ciò che fioriva, e Pomona, antica divinità italica, che presiedeva a tutto ciò che fruttificava.


title: Storia dei giardini

text: È sorprendente quanta parte dell'arte dei giardini sia stata perduta durante il periodo medievale in Occidente. È chiaramente da imputarsi alle invasioni barbariche la perdita della ricchezza e delle conoscenze che fino all'acme dell'Impero romano avevano reso i giardini fonte di delizie e di stupore. La lingua latina teneva insieme il coacervo di popolazione scese in Europa, e veniva comunque considerata la lingua del sapere e della conoscenza. I libri sui giardini o sull'agricoltura sono sempre scritti in latino.


title: Storia dei giardini

text: Dopo la Caduta dell'Impero d'Occidente (476 d.C.) la vita si fece rurale, basata su un'economia di sussistenza. La sicurezza era sempre più legata alla possibilità di vivere in luoghi fortificati. È soprattutto nei conventi monastici occidentali che si riallaccia il filo della storia dei giardini, sfilacciatosi durante le invasioni barbariche. In oriente si tendeva infatti all'eremitaggio, ed era difficile che si sviluppasse una regolare cura dei giardini. In Occidente, al contrario, i monaci si aggregano in fortilizi protetti, adibiti al culto, alla produzione di cibo e alla salvaguardia della cultura.


title: Storia dei giardini

text: Non avendo altri modelli a cui riferirsi, i monaci attingono per la costruzione di chiostri a quello romano o tardo-romano. Usando un colonnato a portici, desunto dai parchi persiani, e per tal motivo chiamato "paradiso" , chiudono uno spazio a pianta quadra o rettangolare, entro cui coltivare piante per uso medicinale ed erboristico. I quattro angoli ai lati erano separati tramite divisioni curve, e vi si coltivavano i fiori per l'altare, tra questi soprattutto gigli.


title: Storia dei giardini

text: Al centro del giardino vi era una fontana, simbolo di fertilità e omaggio alla purezza della Madonna, e l'intero giardino, o hortus conclusus era diviso in quattro quadranti da due assi perpendicolari, secondo il modello già visto nei "paradisi" persiani. Questo schema fu indicativo per molto tempo a venire, tanto che Bacone lo esaltò per la creazione dei giardini inglesi della sua epoca, alla fine dell'Età elisabettiana. Non solo, ma l'idea del giardino medievale, chiuso, fu ispiratrice dello stile dei giardini Arts&Crafts, come ben si può evincere dall'opera di pittori preraffaeliti come John William Waterhouse.


title: Storia dei giardini

text: Lo sviluppo dei giardini medievali trova uno slancio con l'ordine dei Benedettini che stabilisce che entro le mura si debba trovare "tutto quanto necessario alla vita dei monaci, prima fra tutti l'acqua e le sistemazioni a giardino", anche se non si sa con certezza quanto questa regola possa essere stata rispettata e soddisfatta anche a Montecassino. Una fonte importante è una pianta di un monastero benedettino, conservata presso la biblioteca di San Gallo. Oltre alla struttura principale delle chiesa, degli edifici annessi, di scuole, locande, ospedali, stalle, si può notare come le celle dei monaci e e quasi tutti gli edifici si rivolgano verso uno spazio centrale: un cortile aperto circondato da portici.


title: Storia dei giardini

text: Anche qui il chiostro segue la regola dei quattro quadranti, con al centro degli assi un albero e delle erbe. Anche i riquadri sembrano essere piantati con prato, erbe e fiori.


title: Storia dei giardini

text: Il giardino claustrale era quello più bello e in genere riservato ai soli monaci, ma esistevano anche giardini al di fuori del chiostro, solitamente ben esposti a sud e riparati da mura contro le intemperie. I giardini non claustrali, che servivano dunque all'uso dei monaci e di chi lavorava nei monasteri, erano solitamente ripartiti in "parcelle" rialzate (il che facilitava il lavoro e rendeva più comoda la concimazione col letame). Di solito c'erano delle parcelle riservate alle erbe officinali e medicamentose, tra cui -sembra- si trovassero anche quelle destinate ai fiori ornamentali, e poi quelle destinate ad uso alimentare, spesso monocolturali. Il numero era solitamente pari e le parcelle erano delle stesse dimensioni e ripartite in maniera lineare, ortogonali le une alle altre, come in una scacchiera.


title: Storia dei giardini

text: Un'altra delle fonti più importanti per comprendere che tipo di piante e fiori si coltivassero negli orti monastici è il "Capitulare de villis vel curtis imperii", detto semplicemente Capitulare de villis (in italiano: "Decreto sulle città") emesso da Carlo Magno, circa nel 795, in cui vengono nominate 73 erbe e 16 alberi che Carlo Magno voleva fossero coltivate nelle sue terre. Nel "Capitulare" veniva anche richiesto un rapporto annuale, da presentare a Natale, sui raccolti ottenuti, non solo di piante eduli, ma anche ornamentali.


title: Storia dei giardini

text: Un altro testo importantissimo è l"'Hortulus" di Walafrid Strabo. Il titolo latino completo dell'opera è: "Liber de cultura horturm". In questo importantissimo testo le tecniche di giardinaggio e orticoltura sono esposte in maniera semplice, pratica e moderna. vengono descritte sia specie utili che ornamentali.


title: Storia dei giardini

text: Si fa un ulteriore passo avanti con le regole dell'ordine dei cistercensi, per i quali doveva esistere non solo il giardino con erbe e fiori, ma anche il giardino per gli infermi e i convalescenti, in cui ci fosse una vasca per i pesci con bordi alti, in modo da potervisi sedere, recinti con alberi da frutto, passeggiate. In definitiva un luogo in cui il piacere dell'anima si fondeva in maniera spirituale alle necessità di ordine quotidiano. Al di là dell'aspetto religioso, in epoca moderna, molti terapisti consigliano l'ortoterapia come pratica coadiuvante negli stati di patologie, specie di ordine psicologico.


title: Storia dei giardini

text: Il rapporto tra i giardini e la sacralità cattolica sarà molto stretto durante il Medioevo, e il giardino simbolo della purezza di Maria. Dopo il 1000, e ancora più avanti, dal 1200 in poi, il giardino monastico migliora la qualità della tecnica, con parcelle ben divise e viali lastricati in cotto o pietra locale, l'esposizione sempre studiata per avere la migliore insolazione e al centro del giardino claustrale elementi simbolici ricorrenti, quali l'acqua, il ginepro, gigli, rose, iris.


title: Storia dei giardini

text: Spesso i monaci avevano dei giardini privati, come a Padula, poiché era una caratteristica dell'ordine cartusiano che avrà grande diffusione a partire dal XIV secolo.


title: Storia dei giardini

text: Al contrario poche sono le testimonianze di giardini all'interno di castelli, di cui sappiamo quasi esclusivamente dai romanzi cavallereschi.


title: Storia dei giardini

text: Da opere letterarie come "Roman de Tristan", "Roman de Erec ed Enide" o la "Chanson de Roland", si deduce una forma ricorrente di giardino nobile: un giardino recinto, diviso da graticci, alberi da frutto e la presenza di un ruscello o una fontana.


title: Storia dei giardini

text: Da numerose miniature medievali abbiamo una visione molto definita del giardino cortese medievale. Le miniature considerate maggiormente dalla storiografia dei giardini sono quella "dell'unicorno" (in realtà un particolare di un arazzo francese del XV secolo conservato a New York), una miniatura di un codice redatto per Francesco I, una miniatura di Missel per Renaud de Montauban, una miniatura olandese della "Cité des dames", la splendida miniatura contenuta nel De Sphaera, alcune illustrazioni per la terza giornata del "Decameron", le miniature per il Roman de la Rose, e molte altre ricavate da Tacuinum sanitatis e altre. da tali illustrazioni si possono ricavare degli elementi ricorrenti nel giardino cortese: la ripartizione in "stanze" differenti, dove ci si potesse riunire ed amoreggiare, la presenza di muri e archi, di graticci, di "tonneau", di fontane, a volte molto elaborate, di sedili ricavati da un basso terrapieno ricoperto di prato, circondato da un basso muretto a mo' di schienale. I fiori erano disposti sul perimetro delle mura, dispersi nei prati, o coltivati in parcelle rettangolari o quadrate allineate, spesso sopraelevate e circondate da un graticcio di legno morbido intrecciato (a questo scopo veniva di solito destinato il salice). Nel Medioevo il giardino fu anche un luogo di piaceri e delizie, nonché un luogo dove amoreggiare. Il giardino italiano già acquistava la caratteristica di luogo di piacere e di "locus amoenus", mentre in area francofona, grazie soprattutto al "Roman de la Rose", il giardino acquistava significato misticheggiante.


title: Storia dei giardini

text: Il Rinascimento italiano ispirò una rivoluzione anche nel giardinaggio. I giardini rinascimentali erano ricchi di scene tratte dalla mitologia e da allegorie. In particolare in questo periodo divenne importante l'uso dell'acqua, come simbolo di fertilità ed abbondanza della natura.


title: Storia dei giardini

text: A partire da XIV secolo l'economia europea raggiunge una fase mercantile piuttosto avanzata, in cui sono le dinamiche commerciali europee a prevalere e il mediterraneo perde la sua centralità. L'Italia, grazie agli scambi culturali ed economici, si arricchisce non solo finanziariamente ma anche culturalmente ed artisticamente. L'Umanesimo e il Rinascimento sono infatti tipici ed esclusivi dell'Italia, al contrario di altri movimenti, come il Manierismo, il Barocco, il Neoclassicismo ecc. che coinvolgono in maniera più o meno omogenea l'intera Europa.


title: Storia dei giardini

text: Il concetto di "bellezza" durante il periodo rinascimentale, non era più legato alla particolarità dell'ornamento (caratteristica del Gotico ad esempio), ma dall'armonia delle parti fra loro e la relazione con il tutto. Si concepisce dunque un sistema che secoli dopo verrà chiamato "struttura".


title: Storia dei giardini

text: Il giardino rinascimentale prende a modello filosofico il Neoplatonismo e il concetto vitruviano dell"'Eurythmia", alla cui base è posto l'uomo che è il sistema di riferimento d'ogni cosa.


title: Storia dei giardini

text: Le proporzioni fisiche del corpo umano contengono -secondo i rinascimentali- numeri e forme di riferimento validi per creare la bellezza.


title: Storia dei giardini

text: La più compiuta espressione di tali idee si ha nell'opera di Leon Battista Alberti, "De re aedificatoria", scritto nel 1452 e pubblicato nel 1485. Le indicazioni fornite da Alberti per la ricerca del sito appropriato per la costruzione di una villa con giardino, ci fanno capire quanto ricchi e potenti fossero i committenti. Non si ricercava più un riparo per persone, armenti e orti, ma si collocavano le ville in posizione dominante rispetto al borgo e ai paesi: una chiara affermazione di potere. Anche l'acqua veniva deviata prima alle ville e poi alla città, che doveva essere sottomessa al potere dei signori. Si prediligono quindi luoghi soprelevati, aperti sulle colline o sul mare, con ai piedi la distesa dei borghi. La prospettiva necessariamente si estende al paesaggio circostante, nascono le cosiddette "visuali a campo lungo". Edifici, e tutti gli elementi architettonici in genere, devono fondersi con la vegetazione e con il paesaggio circostante. I confini del giardino, pur visibili, fungono da quinta scenica per il paesaggio circostante.


title: Storia dei giardini

text: Di grande importanza per l'ispirazione del modello formale fu un testo stampato nel 1499 da Aldo Manuzio, di incerta attribuzione, ma firmato da un non ben identificato frate domenicano di nome Francesco Colonna. Il testo è l'"Hypnerotomachia Poliphili" e narra le vicende romantiche tra Polifilo e Polia. Nel testo compaiono 147 illustrazioni dedicate all'arte dei giardini che forniscono indicazioni generali, a partire dall'impianto fino ai più minuti dettagli. Polifilo e Polia vengono trasportati su un'isola, Citera, dove vivono Venere e Amore, e che è un meraviglioso giardino di delizie, cinto di mirto, di perfetta forma circolare.


title: Storia dei giardini

text: Il giardino di Villa Lante fu progettato avendo a modello l'isola di Citera. Alberti prescrive la proporzione delle linee, sentieri leggermente acclivi, portici per garantire ombra, pergole, boschi ombrosi, grotte rinfrescanti. È interessante notare come Alberti non citi mai le terrazze che renderanno famoso il giardino rinascimentale, ma si riferisca solo a luoghi piani. Loda l'antica tradizione della coltivazione in vaso, così come quella di disegnare col bosso le iniziali del proprietario. Ruscelli e giochi d'acqua devono scorrere e sgorgare inaspettatamente per ogni dove, mentre le fonti devono scaturire dall'interno di grotte di tufo calcareo rivestite di conchiglie e ciottoli. Molta importanza viene data al cipresso, per la sua capacità di svettare dando verticalità, e per la sua qualità di apparire quasi una scultura.


title: Storia dei giardini

text: Il giardino rinascimentale utilizzerà molte statue, bassorilievi, decorazioni in marmo. Le sculture antiche erano ovunque si scavasse, per cui timidamente dapprima si iniziò a farne uso per i giardini. Solo in seguito (1500) si comprese l'alto valore che tali statue potevano avere per i giardini, tale da tenderli dei musei a cielo aperto. Piante e elementi architettonici devono essere concepiti come un tutto unitario. L'architettura è strettamente legata al progetto del giardino e il giardino stesso diventa una sorta di "teatro", o meglio di quinta scenica per l'edificio centrale, assumendone anche le caratteristiche strutturali, quindi uno spazio definito ripartito geometricamente, secondo una simmetria centrale solida e per così dire "immutabile". Una grande componente è assorbita dalle descrizioni di Plinio e Vitruvio basata sull'armonia pitagorica delle parti.


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text: In questo periodo si dà gran risalto all'arte topiaria, di cui abbiamo delle descrizioni nell'opera di Giovanni Pontano "De Hortis Esperidium".. Non era raro che si creassero dei disegni o delle scritte con erbe odorose o con fiori, non differentemente da come si fa oggi nei parchi pubblici. Specialmente nel primo Rinascimento era abitudine tenere voliere e animali esotici e selvatici in gabbie o in giardino, ed era molto diffusa la passione per l'uccellagione e la caccia.


title: Storia dei giardini

text: Un errore comune è il pensare che i giardini all'italiana fossero noiosi e privi di fiori. All'interno dei parterre delineati dalle siepi di bosso, c'erano infatti molti fiori, utilizzati sia come decorazione, sia come materiale officinale per le cucine e i medicamenti. Alcune piante erano molto costose, come i tulipani, altre erano spontanee o tipiche dell'Europa, come l"'Alcea".


title: Storia dei giardini

text: Durante il Cinquecento l'Italia si trova ad essere invasa da francesi e spagnoli che dopo la Pace di Noyon stabiliscono il loro potere rispettivamente al Nord e al Sud. L'Italia, che fino a quel momento era stata "leader" europea in quanto ad arte e filosofia, diventa instabile, dunque l'unico stato in grado di garantire una certa sicurezza politica ed economica è quello pontificio, dove si svilupperanno alcune tra le forme più elevate di giardini. In particolare è dal pontificato di Giulio II che i papi e gli alti prelati vogliono dimostrare il loro potere, mettendo in cantiere non solo chiese e luoghi di culto, ma anche ville e palazzi sui colli di Roma. Le famiglie che avevano avuto un importante ruolo economico nel secolo precedente, come i Medici, potevano garantirsi una continuità di preminenza economica portando i loro rampolli a vescovati e finanche al soglio pontificio, preminenza che veniva espressa materialmente con architetture imponenti.


title: Storia dei giardini

text: La villa sui colli diventa uno "status symbol" da affiancare alla villa cittadina. Il giardino, seppur recintato, non ha una dimensione introiettata come l'hortus conclusus medievale. La natura circostante non è più aggressiva o semplice sfondo, ma grazie alle tecniche agricole migliorate nel corso dei secoli, ha già acquisito una dimensione di luogo ameno, idilliaco e riposante. Gli scenari si aprono e si richiudono secondo una studiata composizione degli spazi, che deve contrapporre la formalità del giardino alla morbidezza della campagna.


title: Storia dei giardini

text: L'impianto tipico è monoassiale e geometrico, con ripartizioni quadrangolari degli spazi, perimetrate da siepi di bosso. All'interno dei parterre così ottenuti (dal francese "partir": suddividere) veniva lasciato un prato che poteva essere arricchito con fiori o con ciottoli colorati. I parterre potevano essere regolari o sagomati, e spesso venivano ulteriormente suddivisi secondo le diagonali. A Roma il giardino diventa spazio riservato a eventi collettivi volti alla celebrazione di un sovrano unico: il Papa, mentre a Firenze mantiene il suo originario spirito di "locus amoenus", luogo privato di riposo, a cui può accedere una cerchia assai stretta di borghesi colti.


title: Storia dei giardini

text: Diventa importante dare respiro estetico ai dislivelli dei colli, usando scale e dei terrazzamenti, che vengono scanditi attraverso balaustre (famose sono le scale serliane).


title: Storia dei giardini

text: Fondamentale è l'uso dell'acqua, che serviva a rinfrescare e dare un senso di eterna giovinezza, oltre che di potere economico e dominio sulla natura. Rivoli d'acqua, piccoli ruscelli, grandi bacini, cascate, catenarie d'acqua, piscine, fontane, ninfei -assieme alla statuaria antica- caratterizzano il giardino all'italiana più di ogni altra cosa.


title: Storia dei giardini

text: Nel corso dei secoli, soprattutto nel Seicento, numerosissime furono le modifiche apportate ai giardini rinascimentali, tanto che ormai quasi nessuno ha conservato il suo assetto originario. Un esempio tipico è quello di Villa d'Este che fu rimaneggiata più e più volte fino a diventare una sorta di sincretismo di stili.


title: Storia dei giardini

text: Il paesaggismo (in inglese "landscaping") è l'attività del progettista legata al giardino paesaggistico, tipologia maturata dalla fine del XVI secolo in poi e che concentrava la propria speculazione attorno al giardino come imitazione della natura, stretto rapporto non solo con la pittura e l'architettura ma anche con il paesaggio circostante. Giardino e paesaggio, frutto della contaminazione tra la cultura britannica ed elementi orientali, sono uniti alla base del giardino all'inglese e trovano nel saggista Capability Brown il primo teorizzatore. La fortuna del giardino all'inglese e la varietà della sua diffusione è dovuta soprattutto all'opera di teorici come Brown e alla grande fortuna di pubblico e critica che questi saggi riscossero all'epoca. Tra gli autori più importanti è opportuno citare almeno Humphry Repton: nei suoi scritti, la figura del "landscape gardener" assume il ruolo di progettista completo, padroneggiante tutti gli aspetti del disporre e progettare lo spazio e le discipline ad esso correlate, non ultime l'architettura, l'idraulica, l'illuminotecnica, la botanica e la fisica. Questo insieme di discipline sarebbe poi stato chiamato "jardinisme" da Amèdèe de Viart nel suo "Le jardiniste moderne" (Parigi, 1819).


title: Storia dei giardini

text: Nel panorama critico, al giardinaggio paesaggista si opponeva una corrente nata all'inizio del XIX secolo con Uvedale Price e Richard Payne Knight, sostenitori della "pictoresque beauty" che avrebbe poi portato alla nascita del giardino romantico in accordo con il nuovo concetto culturale di pittoresco.


title: Storia dei giardini

text: Sono giardini che sono "suggestivi" nel reale senso del termine, cioè creati per suggerire emozioni più che mostrare nettamente, sono l'equivalente ambientale della poesia e della pittura romantica; ricchi di spazi racchiusi ed ombrosi, più che di spazi aperti luminosi e lineari, sono dedicati a suggerire alla fantasia ed alla sensualità.


title: Storia dei giardini

text: È quindi una sequenza di luoghi intimi tra alberi cespugli e fiori che apparentemente sono fatti crescere in modo naturale, ma che si avvalgono anche di altri tipi di arredi, opportunamente distribuiti, come pergole, vasi, statue, scalinate, sedili appartati, creando un complesso ambientale di fatto parecchio modificato, e ben poco "naturale", allo scopo appunto di suggerire sentimenti e sensazioni.


title: Storia dei giardini

text: Fenomeno tipicamente italiano, il giardino illuminista è una sorta di compromesso tra il giardino paesaggistico britannico e il giardino formale, e costituisce una sorta di corrispondente architettonico di ciò che in letteratura è stato Ugo Foscolo, personaggio in bilico tra neoclassicismo e romanticismo. Il dibattito teorico attorno al giardino illuminista fu sostanzialmente portato avanti da letterati, i più illustri dei quali furono Ippolito Pindemonte, Melchiorre Cesarotti e Luigi Mabil: i loro principi risiedono principalmente nella convinzione di una superiorità del paesaggio rispetto al giardino e della necessità di una "preminenza della natura sul costruito".


title: Storia dei giardini

text: Si assiste quindi alla natura che ingloba e sovrasta le opere, ma anche alla contaminazione successiva di "cineserie" e all'evidenziamento di specie esotiche, un esotismo che non era estraneo neppure al romanticismo.


title: Storia dei giardini

text: Lo stile di progettazione dei giardini detto 'gardenesque' per i giardini inglesi si sviluppò a partire dagli anni '20 del XIX secolo a partire dallo stile "pittoresco" di Humphry Repton detto anche stile 'Mixed', in particolare grazie alla promozione che ne fece J. C. Loudon, inventore del termine.


title: Storia dei giardini

text: In un progetto in stile 'gardenesque', ogni albero, ogni cespuglio ogni pianta è posizionata e curata in modo da enfatizzarne ogni potenzialità.


title: Storia dei giardini

text: Con l'espandersi della botanica come un'adeguata occupazione per gli intellettuali, il Gardenesque tende a enfatizzare le curiosità botaniche e l'approccio del collezionista. Nuove specie che sarebbero sembrate bizzarre e aliene nei primi giardini, vi trovano invece posto: l'erba della Pampa dall'Argentina e sentieri tortuosi punteggiati ai lati da cespugli scenografici sparsi.


title: Storia dei giardini

text: L'approccio Gardenesque porta alla creazione di paesaggi a piccola scala, ognuno accuratamente elaborato e presentato, per scorci e visioni specifiche. Questo permette di promuovere il concetto di bellezza nella stranezza, nella ricerca del singolo dettaglio, o nell'apprezzamento della varietà. Dossi artificiali permettono di esporre cespugli come monumenti, o gli avvallamenti come piccoli anfiteatri ad isolare qualche particolarità che altrimenti sfuggirebbe, anche se talvolta tale isolamento del particolare va a detrimento della coerenza.


title: Storia dei giardini

text: I libri di William Robinson descrive il suo giardino "naturale" a Gravetye Manor nel Sussex, e l'immagine sentimentale di un "cottage garden" roseo, idealizzato come quello descritto da Kate Greenaway, che storicamente forse non è mai esistito, entrambi influenzati dallo sviluppo dei "mixed herbaceous borders" di Gertrude Jekyll nel 1890. La sua costruzione, che unisce cespugli con piante annuali e perenni e bulbi in letti profondi tra strutture più formali come terrazze e scalini disegnati da Edwin Lutyens, pone il modello del giardino di lusso fino alla seconda guerra mondiale.


title: Storia dei giardini

text: Il giardino di Vita Sackville-West al Castello di Sissinghurst, nel Kent, è il giardino più famoso e influente dell'ultimo sbocciare dello stile romantico, pubblicizzato dallo stesso giardiniere nella pagina del giardinaggio del "The Observer".


title: Storia dei giardini

text: Nell'ultimo quarto del XX secolo, i giardini naturali, meno strutturati enfatizzano il disegno ecologico di tali giardini utilizzando piante autoctone.


title: Storia dei giardini

text: Durante il XIX secolo, giardino e urbanistica si legano strettamente con la nascita del parco pubblico urbano, elemento che nelle città europee assume un'importanza sempre maggiore. I motivi che portano alla nascita del parco urbano in città come Londra e Parigi sono molteplici: l'attenzione ai cosiddetti "bisogni del popolo", che richiede uno spazio vivibile all'interno della città, il miglioramento delle condizioni igieniche, l'attenzione alla progettazione e al "decoro urbano", il desiderio di spazi che accrescano il prestigio della città stessa.


title: Storia dei giardini

text: In Inghilterra il parco è subito concepito come spazio semipubblico con precisi scopi didattici e pedagogici: l'immagine di un parco in cui per i bambini sia salubre giocare, presente in molta letteratura vittoriana, prende origine proprio da questi progetti, sviluppati avvalendosi di personalità specializzate in tutti i settori coinvolti. Personalità di spicco in questo senso fu John Claudius Loudon, botanico e fondatore della rivista "The Gardener's Magazine" dalle cui pagine egli divenne ben presto capofila di una scuola di pensiero che sosteneva la necessità di mantenere alta la percentuale di verde rispetto al costruito e alla densità abitativa. L'esperienza inglese è in un certo senso considerabile frammentaria, perché non parte da un progetto unitario ma da singoli episodi risolti nella contingenza: il più importante di questi "episodi" è naturalmente il Regent's Park, progettato da John Nash nel 1812 e apripista del paesaggismo nel contesto urbano. Il primo strumento di governo infrastrutturale per quanto riguarda i parchi nasce nel 1855 con il nome di "Metropolitan Board of Works", poi rinominato in "Greater London Council".


title: Storia dei giardini

text: In Francia, un ufficio con poteri simili al MBW britannico nasce nel 1854 con il nome di "Service des Promenades et Plantations" e con il compito di risolvere i problemi sorti nella gestione e nella progettazione delle aree verdi. Il piano di Parigi infatti prevedeva lo sventramento di intere zone urbane per realizzare parchi e zone verdi anche in centro. Il sistema di parchi venne concepito sin dal primo momento in modo unitario sia tra di loro che rispetto al costruito e alla maglia urbana. L'intento, da parte del progettista Georges-Eugène Haussmann e del committente Napoleone III è manifestamente demagogico, puntando a soddisfare sia il ceto alto - salvaguardandone le rendite fondiarie - che il popolo, coinvolto nel rinnovamento della città e nell'applicazione di un'urbanistica "giovane". Nella periferia la realizzazione di parchi urbani nasce con l'accorpamento di alcuni piccoli comuni suburbani.


title: Storia dei giardini

text: "I seguenti nomi, strettamente in ordine cronologico, hanno fornito contributi importanti alla storia dei giardini, sia come botanici sperimentali, designer, giardinieri, o scrittori. Ulteriori informazioni su di loro si trovano nelle voci individuali."


title: Aston Martin DBS V12

text: La Aston Martin DBS V12 è un'autovettura coupé della casa automobilistica britannica Aston Martin prodotta dal 2007 al 2012. Il nome riprende quello di un modello costruito nel 1967, la Aston Martin DBS.


title: Aston Martin DBS V12

text: La DBS V12 è stata ideata per fare da punto di congiunzione tra le già elevate prestazioni del modello da strada DB9 con quelle da gara del modello da pista DBR9. La realizzazione di questo progetto e la successiva messa in vendita al pubblico del modello DBS è avvenuta nel 2007. È stata presentata per la prima volta al mondo al salone dell'automobile di Francoforte ed è stata esposta all'interno dello stand della casa automobilistica anglosassone durante l'edizione della "Auto Zürich" a inizio novembre. È equipaggiata di serie con l'ABS, gli airbag (guida, laterali, passeggero, testa), la chiusura centralizzata, il controllo elettronico di trazione, l'immobilizzatore, l'indicatore di temperatura esterna, il lavafari, il pretensinatore delle cinture, i retrovisori elettrici termici e ripiegabili elettronicamente, il sedile guida regolabile in altezza e elettricamente, servosterzo, trasponder, vetri elettrici anteriori, volante regolabile, antifurto, autoradio, cerchi in lega, climatizzatore, controllo elettronico stabilità, fari allo xeno, fendinebbia, interni di materiale pregiato, navigatore satellitare, sensori di parcheggio posteriori.


title: Aston Martin DBS V12

text: Sotto il cofano in fibra di carbonio è presente un motore V12 da 5,9 litri di cilindrata che eroga una potenza di 517 CV a 6500 giri/min e sviluppa 570 Nm di coppia a 5750 giri/min, consentendo alla vettura con un peso di 1695 kg (quindi 100 kg in meno della DB9) di scattare da 0 a 100 km/h in 4,3 secondi e raggiungere la velocità massima di 307 km/h.


title: Aston Martin DBS V12

text: La vettura è equipaggiata con un cambio manuale a 6 marce o un cambio automatico touchtronic a sei rapporti ed è dotata di trazione posteriore. Ha un bagagliaio di 180 litri e un serbatoio che può contenere 78 litri di carburante.


title: Aston Martin DBS V12

text: Nel 2010 la Aston Martin ha realizzato una versione cabriolet ad alte prestazioni della DBS, denominata "Volante". Questa vettura, che è più leggera di 65 kg rispetto alla DB9 Volante, è stata fornita di un motore V12 di 6,0 litri da 517 CV abbinato ad un cambio sequenziale Touchtronic o ad un cambio manuale. Così configurata, l'autovettura raggiunge i 307 km/h di velocità massima (295 km/h col Touchtronic) con accelerazione da 0 a 100 km/h in 4,3 secondi.


title: Aston Martin DBS V12

text: Nel settembre del 2011 l'Aston Martin ha presentato una versione speciale della DBS, denominata "Carbon Edition". Tale vettura è disponibile oltre che nella colorazione nero carbonio, anche in arancione fiamma e in grigio ceramica, ognuna delle quali è stata realizzata su sette strati sovrapposti. I cerchi presentano una colorazione diamantata. Gli specchietti, il diffusore posteriore e il cruscotto sono realizzati in carbonio, mentre le palette del cambio sequenziale dietro il volante sono fatte di magnesio con inserti in fibra di carbonio.


title: Aston Martin DBS V12

text: Per commemorare i 100 anni della propria fondazione, l'Aston Martin ha realizzato una one-off in collaborazione con la carrozzeria Zagato basata sulla DBS V12. La vettura, denominata "DBS Coupé Zagato Centennial", è stata costruita per un acquirente nipponico e il design è stato curato dal disegnatore Norihiko Harada. Meccanicamente identica all'originale, si distingue per la linea totalmente rivista e per vari elementi pregiati inseriti negli interni.


title: Aston Martin DBS V12

text: In ambito cinematografico, l'Aston Martin DBS V12 ha preso parte a due opere cinematografici della serie di James Bond.


title: Aston Martin DBS V12

text: Il primo lungometraggio in cui è apparsa è stato "Casino Royale", in cui si vede l'attore britannico Daniel Craig servirsi addirittura di un defibrillatore semiautomatico installato nel cruscotto della vettura. Nel film, girato nel 2006, quindi 1 anno prima che la vettura fosse messa a disposizione della clientela, Bond non guida la DBS V12 definitiva, ma un prototipo pre-serie appositamente allestito dalla Aston Martin per la pellicola.


title: Aston Martin DBS V12

text: L'altro film in cui appare è il sequel di "Casino Royale", intitolato "Quantum of Solace". In questo episodio la spia dei servizi segreti di Sua Maestà la guida attraverso strade lungo le rive del lago di Garda, e sul pendio di una cava a cielo aperto nei pressi di Carrara. Nelle pellicole la DBS V12 si presenta con una speciale verniciatura colore grigio metallico lucente, denominato dalla stessa casa automobilistica "Casino Royale".


title: Coppa Anglo-Italiana 1992-1993

text: La Coppa Anglo-Italiana 1992-1993 (in inglese Anglo-Italian Inter-League Clubs Competition 1992-1993) fu la 16ª edizione del torneo, che tornò dopo 6 anni di assenza ospitando squadre professionistiche.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: La morte dell'incredibile Hulk ("The Death of the Incredible Hulk") è un film per la televisione del 1990, che conclude le vicende della serie "L'incredibile Hulk", basate sul supereroe dei fumetti Marvel Comics Hulk.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: In origine nel film sarebbe dovuta apparire anche She-Hulk ma prima dell'inizio delle riprese, si decise di non includerla. Nonostante la fine, tra il 1980 e il 1990 ci furono dei tentavi di revival: prima si accarezzò l'idea di unire il cast di Hulk con quello di "The Amazing Spider-Man" così da introdurre prima il personaggio di Spider-Man e poi altri eroi dell'universo Marvel; poi si pianificò un nuovo film con il cameo di Iron Man. Entrambi i progetti furono cancellati quando Bill Bixby morì di cancro nel 1993.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: David Banner, con il falso nome di David Bellamy, lavora come addetto alle pulizie in un laboratorio segreto del governo gestito dal famoso dottor Ronald Pratt, un brillante e anziano ricercatore da anni impegnato nel suo stesso campo di ricerca, e che ha ispirato le sue ricerche con le sue sapienti pubblicazioni.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: Banner spera ora di sfruttare le sue ricerche genetiche e radiologiche per trovare la cura totale e definitiva alle sue mostruose metamorfosi in Hulk, il gigante incontrollabile che da dodici anni lo tormenta.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: Lo scienziato compie alcune astute infiltrazioni nel laboratorio di Pratt, accedendo alle sue formule, che corregge in alcune sequenze. In un secondo momento viene scoperto dall'anziano scienziato, che si stupisce nel sapere che è ancora vivo.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: Scoperta la sua condizione, Pratt si offre di aiutarlo, e lo convince a lasciargli prima studiare Hulk. Il mostro, infatti, è dotato di quei poteri guaritori che sperava di raggiungere con le ricerche che lo hanno sempre impegnato. Analizzandolo, ritiene di poter curare molte malattie e anomalie genetiche che affliggono al momento l'umanità.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: Nel frattempo, però, un'organizzazione di terroristi sovietici capeggiata dall'elegante e freddo Kasha, è interessata alle formule del dottor Pratt, e convince la giovane e bella Jasmine, una delle migliori aderenti, ad eseguire il furto di informazioni. Poiché Jasmine sta tentando di sottrarsi all'organizzazione, scappando in segreto, Kasha le mostra una fotografia della sorella maggiore, Bella, legata a una corda e pronta ad essere uccisa. Per salvarla, le dice, deve portare a termine la missione.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: In quei giorni, però, il dottor Pratt si oppone ai progetti della direttrice e di un delegato del Pentagono di voler usare le sue ricerche per ottenere il soldato perfetto a vantaggio del governo federale. I due, per ripicca, tentano di estradarlo dal progetto.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: Banner viene sottoposto a un bombardamento di isotopi a studi completati sulla creatura, ma l'esperimento viene violentemente bloccato da Jasmine, che si è riuscita a infiltrare nel laboratorio dopo aver rubato un'uniforme e ottenuto le impronte digitali da un inconsapevole agente di sicurezza con cui ha trascorso una serata in un locale. Durante l'incidente che ne segue, Ronald Pratt cade in coma, e David si trasforma nel mostro verde, che mette il dottore in salvo, e poi scappa lontano, dopo essersi lanciato da una finestra.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: La moglie di Ronald Pratt, Emily, viene interrogata dalla polizia, che ritiene Banner un infiltrato come Jasmine e il mostruoso Hulk, tutti ricercati. Lo scienziato, dopo aver incontrato di nascosto la moglie di Pratt, viene inseguito e catturato da due agenti dell'organizzazione di Kasha, ma riesce a liberarsi quando i due tentano di uccidere Jasmine, che riesce a sparare mortalmente al più anziano, e a mettere in fuga il più giovane.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: L'agente morente rivela alla giovane che sua sorella non è mai stata in pericolo di vita: ha assunto il comando della loro sezione con un falso nome e scattato la finta fotografia per spingerla a fare ciò che voleva. Sconvolta, Jasmine intende vendicarsi, e si schiera con David.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: Giunti in ospedale, dopo aver messo in allarme le guardie facendo credere che vi sia un uomo che minaccia di buttarsi giù da un cornicione, i due riescono ad avvicinarsi a Ronald Pratt, e a risvegliarlo dal suo coma. Subito dopo vengono localizzati e inseguiti da Zed, altro membro del gruppo di Bella e Kasha, che quasi riesce a ucciderli schiacciandoli con la ruspa. Ma David si tramuta in Hulk, e riesce a mettere in salvo Jasmine, e a scappare.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: I due si ricongiungono più tardi, e intrecciano una relazione sentimentale, ripromettendosi di andare in un luogo lontano dove potranno vivere in pace. Ma i loro piani vengono ostacolati dalla notizia, trasmessa per radio, che Ronald Pratt e la moglie Emily sono stati rapiti da ignoti.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: David e Jasmine catturano un membro della cosca sovietica, che rivela loro il nascondiglio dove i due ostaggi sono stati condotti, e in un secondo momento lo consegnano alla polizia con un biglietto in cui sono scritte le indicazioni del luogo. I due si recano sul luogo, e approfittano della confusione che si verifica durante l'irruzione delle forze dell'ordine per liberare i due ostaggi.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: Mentre David libera Pratt e la moglie, Jasmine viene catturata da Kasha, tramite Zed, da cui però riesce a fuggire prima che possa ucciderla per ordine di Bella, che tenta di fuggire su un jet con il folle sicario.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: David vede Jasmine mentre corre sulla pista di decollo, inseguita dal jet pilotato da Zed e Bella, che vogliono schiacciarla sotto le ruote. Temendo per la vita della sua innamorata, lo scienziato ha una trasformazione nel mostruoso Hulk, il quale riesce a intrufolarsi chiassosamente nel jet di Bella.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: Volendo uccidere il mostro, la donna gli punta contro la pistola, che però la creatura afferra direzionandola contro il carburante. L'esplosione che segue è violenta, e Hulk, rimasto illeso, viene scaraventato fuori dal relitto in fiamme.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: La creatura si schianta violentemente sull'asfalto della pista, e Jasmine la raggiunge per assisterla. La metamorfosi si inverte, ma questa volta David non riesce a rigenerarsi dalle ferite dovute all'impatto, e muore in pochi istanti insieme al suo mostro, davanti agli occhi di Pratt ed Emily.


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: Molto significativa l'ultima frase pronunciata da David mentre sta spirando: «Finalmente... sono libero.».


title: La morte dell'incredibile Hulk

text: Nonostante la morte di Hulk, i realizzatori avevano pensato di farlo resuscitare in un quarto film, "La vendetta dell'incredibile Hulk", in cui sarebbe vissuto con il corpo di Hulk e la mente di Banner ; era prevista l'apparizione anche di She-Hulk e Iron Man, come trampolino di lancio per le rispettive serie televisive. La sceneggiatura venne completata il 10 luglio 1990. Tuttavia il progetto venne sospeso a seguito dell'abbandono di Bill Bixby, la cui salute peggiorava a causa del cancro. Con la morte dell'attore nel novembre 1993 il film venne definitivamente cancellato. Si pensò anche a una serie tv dove c'erano hulk e she-hulk, l'episodio pilota venne chiamato "metamorphosis". Ma dopo diversi giorni di riprese il progetto venne annullato per lo stesso motivo.


title: Onda sfigmica

text: L'onda sfigmica è l'onda creata dal sangue che esce dal cuore e raggiunge il sistema periferico. Può essere misurata rilevando la variazione pressoria generata dalla sistole cardiaca. L'analisi della sua forma (crescita, riflessione, decrescita) e della velocità con cui cambia è possibile mediante un pulsossimetro capace di registrarne i parametri più volte al secondo.


title: Onda sfigmica

text: Viene creata dal sangue che esce dal ventricolo sinistro del cuore durante la sistole e si immette nell'aorta e si sposta fino al sistema periferico. Viene trasmessa nel sistema vascolare grazie all'elasticità delle arterie. Percorre le arterie con una velocità crescente verso la periferia, dove diminuisce la capacitanza dei vasi e ne aumenta la resistenza.


title: Onda sfigmica

text: Il tempo di incremento dell'onda sfigmica dipende dalla velocità di contrazione e svuotamento del ventricolo sinistro, dalla resistenza della valvola aortica, dalle resistenze periferiche.


title: Onda sfigmica

text: Può essere misurata nel suo crescere, riflettersi e decrescere mediante un pulsossimetro che abbia la capacità di registrarne i parametri più volte al secondo.


title: Onda sfigmica

text: Ne è possibile la rilevazione non invasiva con l'apposito sensore esterno a led (rosso e infrarosso) usato per la misurazione della saturazione del sangue in zone del corpo "trasparenti" alle radiazioni luminose (es.: sulla punta delle dita di mani o piedi, sui lobi delle orecchie o, nel caso di neonati, sul polso).


title: Onda sfigmica

text: In quanto l'intensità dell'onda è proporzionata alla gittata sistolica e pervietà aortica, lo studio della forma dell'onda permette di trarre informazioni indicative sullo stato di salute vascolare del paziente.


title: Onda sfigmica

text: L'analisi della dicrota consente di trarre considerazioni in merito alla elasticità dell'aorta e alla tenuta della valvola mitrale.


title: Onda sfigmica

text: Una misurazione contemporanea dell'onda in distretti simmetrici (ad esempio: dita di mano destra e sinistra contemporaneamente) consente di verificare la sincronia, ossia la contemporaneità dell'onda sfigmica rispetto alla sistole cardiaca e diagnosticare ostruzioni arteriose, coartazioni aortiche, aneurismi aortici.


title: Lisa Ginzburg

text: Figlia di Carlo Ginzburg e Anna Rossi-Doria, nonché nipote di Natalia Ginzburg, si è laureata in Filosofia presso la Sapienza di Roma e perfezionata alla Normale di Pisa. Dopo essersi occupata della mistica francese del Seicento (si ricorda in particolare l'edizione del "Commento mistico al Cantico dei cantici" di Jeanne Guyon, Genova, Marietti, 1997) ha lavorato come traduttrice (tra i suoi lavori, "L' imperatore Giuliano e l'arte della scrittura" di Alexandre Kojève, Roma, Donzelli, 1998 e "Pene d'amor perdute" di William Shakespeare, Torino, Einaudi, 2002) e collaborato a giornali e riviste quali "Il Messaggero" e "Domus".


title: Lisa Ginzburg

text: Ha curato, con Cesare Garboli, "È difficile parlare di sé", conversazione a più voci con Natalia Ginzburg condotta da Marino Sinibaldi, opera pubblicata da Einaudi nel 1999. Ha pubblicato le raccolte di racconti "Colpi d'ala" (Feltrinelli 2006) e "Spietati i mansueti" (Gaffi, 2016) e i romanzi "Desiderava la bufera" (Feltrinelli 2002), "Per amore" (Marsilio 2016). Nel 2021 il suo romanzo "Cara pace" (Milano, Ponte alle Grazie, 2020) è stato selezionato nella dozzina della LXXV edizione del Premio Strega, su proposta di Nadia Terranova.


title: Personaggi di Visitors

text: In questa voce sono elencati i personaggi delle serie televisive di fantascienza "V – Visitors" e "Visitors".


title: Personaggi di Visitors

text: Nota: "V - Visitors" è il titolo dato in Italia a due miniserie televisive statunitensi: "V" e "V: The Final Battle", trasmesse in tale Paese come un'unica miniserie, le cui vicende sono proseguite con un serial televisivo in 19 puntate intitolato sempre "V" (in Italia "Visitors").


title: Personaggi di Visitors

text: Diana (D'na) compare nella miniserie "V - Visitors" del 1983 e del 1984 e nella serie televisiva "Visitors". È interpretata dall'attrice americana Jane Badler.


title: Personaggi di Visitors

text: Diana è una delle menti più geniali e perfide dei visitatori, sempre in combutta con intrighi e raggiri. Comanda le due astronavi madre che stazioneranno su Los Angeles. Diana è una donna crudele e sadica, che prova piacere nel far del male al prossimo. La sua ossessione per la ricerca del potere non ha eguali, e pur di raggiungere i suoi obiettivi è disposta a tutto, anche ad assassinare i suoi superiori. Tra le sue ricerche scientifiche principali c'è la Camera di Conversione con cui plagiava le menti degli umani, ed Elizabeth Maxwell, la figlia dello spazio, che per ironia della sorte diventa la chiave della sua disfatta. Diana si può considerare la vera antagonista della serie.


title: Personaggi di Visitors

text: Diana, figlia di Harrison (Hrs'on), un diplomatico, e di Patricia (Ptr'ca), un sicario, iniziò l'Accademia Militare riuscendo a diventare ufficiale scientifico. Divenuta l'amante del Capo (nome che indica il supremo comandante extraterrestre), lo convince ad invadere il pianeta Terra. Grazie ad una sua conversazione tenutasi con Steven, il giornalista Mike Donovan scopre la realtà delle loro intenzioni e del loro aspetto.


title: Personaggi di Visitors

text: Diana è sotto il comando di John ma ha molta libertà di azione nella guerra contro la Resistenza. In seguito arriva Pamela, di grado più alto di lei, che la ostacola in tutto: finirà con l'ucciderla. Verso la fine della serie, quando scoprono il modo di eliminare gli alieni, lei uccide John e decide di attivare un'arma nucleare, cosa che viene scongiurata grazie ad Elizabeth Maxwell. La serie termina con Diana che fugge.


title: Personaggi di Visitors

text: Inizialmente catturata, riesce poi a fuggire e a raggiungere la flotta nascosta dietro la Luna ed affidata nel frattempo a Lydia. Diana assume il ruolo di Comandante Supremo ed è lei a comandare la flotta fino all'arrivo del Comandante Charles, il quale la nomina addetta alle ricerche scientifiche.


title: Personaggi di Visitors

text: Charles la sposa con l'intenzione di spedirla lontano, mentre Lydia, cercando di avvelenare lei, finisce con l'avvelenare invece lo sposo, che muore. Dall'indagine condotta per far luce sull'accaduto si deduce che la colpa sia invece della farmacista Marta, in realtà era un piano delle due donne.


title: Personaggi di Visitors

text: Philip, un alieno, si unisce ai terrestri quando scopre la verità su Diana che tenta più volte di ucciderlo. La storia termina con Diana che cerca di uccidere il Capo ma viene scoperta e incarcerata. Nelle ultime scene dell'episodio, Diana comunica a James di aver lasciato una bomba all'interno dell'astronave del Capo.


title: Personaggi di Visitors

text: Nel 2009 è stata realizzata una serie televisiva che sarebbe una sorta di remake della serie originale, intitolato "V". In questa nuova serie a prendere il comando dei Visitors è Anna, figlia della regina Diana. Nella seconda stagione si aggiunge ai protagonisti Diana (interpretata ancora da Jane Badler), nonna di Lisa che, tramite quest'ultima, diventa alleata della Quinta Colonna. Va però detto che la Diana della serie del 2009 non è la stessa della serie originale, ma un altro personaggio con lo stesso nome e interpretata dalla stessa attrice.


title: Personaggi di Visitors

text: È l'ammiraglio della prima flotta che giunge sulla Terra, ed è il primo visitatore a mostrarsi pubblicamente agli esseri umani. I terrestri lo appellano col grado di Comandante Supremo. Quando vengono sconfitti con la tossina rossa, Diana pensa bene di far esplodere un'arma nucleare per disintegrare la Terra; John cerca di impedirglielo poiché non voleva avere sulla coscienza una simile strage e per questo motivo Diana lo uccide.


title: Personaggi di Visitors

text: È uno dei migliori uomini di Diana, nonché suo amante. Viene incaricato da Diana di sedurre e ingravidare Robin Maxwell, allo scopo di dare alla luce un ibrido terrestre-visitatore, Elizabeth Maxwell. Viene poi usato come cavia dalla resistenza per testare la tossina rossa che scaccerà i visitatori nella prima serie. Sarà Robin stessa, per vendicarsi, ad usare la tossina su di lui e quindi a ucciderlo. Brian morirà davanti ai suoi occhi.


title: Personaggi di Visitors

text: Steven è il capo della sicurezza, al servizio di Diana. Stringe un sodalizio d'interesse con Eleanor Dupres che gli permette di ottenere preziose informazioni contro i ribelli. Nonostante tutto Steven fallisce spesso i suoi obiettivi, e alla fine resta ucciso durante un'incursione dei ribelli.


title: Personaggi di Visitors

text: Pamela è uno dei superiori di Diana, mandata sull'astronave madre per controllare il suo operato. Viene assassinata da Diana stessa, che fa poi ricadere la colpa sulla Quinta Colonna.


title: Personaggi di Visitors

text: Nella seconda serie, Lydia è il comandante in seconda di Diana. Perfida ed astuta quanto quest'ultima, Lydia si punzecchia in continuazione con Diana. Le due arrivano perfino ad attentare reciprocamente alle proprie vite. Molto spesso i loro piani contro i ribelli non hanno buon fine proprio per colpa del loro odio e del loro antagonismo. Però a differenza di Diana, Lydia sembra comunque avere un cuore, infatti quando Diana per una ripicca sta per sacrificare Nigel, il fratello di Lydia, quest'ultima è disperata, dimostrando così di tenere effettivamente a qualcuno.


title: Personaggi di Visitors

text: È il superiore di Lydia e di Diana, mandato sull'astronave madre per supervisionare il loro operato. Ha un legame speciale con Lydia verso la quale sembra provare qualcosa. Oltre ad essere molto gettonato dalle visitatrici donne, Charles è anche un formidabile combattente; è l'unico che in un combattimento contro Mike Donovan, riesce ad avere la meglio su di lui con una facilità disarmante. Viene avvelenato ed ucciso da Diana stessa, che fa poi ricadere la colpa su Marta, un'altra visitatrice.


title: Personaggi di Visitors

text: Fanatico della guerra, Klaus è un combattente eccezionale. Esperto nelle tecniche di assassinio e nelle arti marziali, riceve l'incarico di addestrare i giovani umani convertiti ed i giovani visitatori nella tecnica della lotta. Uno dei suoi migliori allievi è Sean Donovan, figlio di Mike Donovan. Nel tentativo di salvare il figlio e di liberargli la mente dagli influssi dei visitatori, Mike si scontra più volte con Klaus e alla fine riesce ad ucciderlo. Nonostante ciò, Mike fallirà nell'intento di riportare a casa Sean.


title: Personaggi di Visitors

text: Uno dei tanti ufficiali su cui Diana mette gli occhi. Usato come amante fino a quando le faceva comodo, la perfida Diana non si fa scrupoli ad eliminarlo al primo errore commesso.


title: Personaggi di Visitors

text: È una delle menti più brillanti dei visitatori. Geniale scienziato non vedente, pluridecorato, Jacob è un visitor buono e pacifista che aborrisce ogni forma di violenza. Nonostante tutto Diana non si fa problemi ad utilizzare le sue invenzioni per i propri subdoli scopi. Sentendosi responsabile della morte di molti terrestri e visitatori, Jacob sacrifica la vita per distruggere la sua più potente e pericolosa invenzione, ossia le linee di forza, barriere invisibili che disintegravano chiunque le attraversasse.