title: Branco

text: Un branco è un gruppo di mammiferi che si riuniscono spontaneamente e operano in modo omogeneo (per esempio nel corso di spostamenti). Il termine viene in genere utilizzato per riferirsi a gruppi di animali della stessa specie; viene talvolta esteso a gruppi di specie diverse quando le diverse specie si comportino in modo sostanzialmente simile (come nei branchi di gnu e zebre).


title: Branco

text: Esistono numerosi termini specifici che si riferiscono a gruppi di animali di particolari tipi. Per esempio un gruppo di uccelli in volo viene in genere chiamato stormo; un gruppo di pesci banco; un branco di mammiferi erbivori, soprattutto ungulati, mandria (o raramente gregge, termine più usato per indicare gruppi di ovini da allevamento). Altri termini speciali possono venire usati in circostanze particolari; per esempio un gruppo stanziale viene spesso detto una colonia (per esempio una colonia di pinguini). Il termine branco viene usato frequentemente in riferimento specifico a gruppi di carnivori (per esempio un branco di lupi).


title: Branco

text: All'interno di un branco i diversi individui possono comportarsi in modo simile, oppure emerge una suddivisione dei compiti (per esempio fra predatori che adottano una strategia di caccia) che spesso riflette gerarchie sociali all'interno del gruppo (per esempio gli individui dominanti dei branchi di erbivori in genere "hanno diritto" alla posizione più protetta). Tuttavia gruppi con esempi estremi di specializzazione come quelli esibiti da formiche o altri insetti sociali hanno dinamiche completamente diverse e non vengono identificati con il termine "branco".


title: Branco

text: I termini "branco" e "gregge" sono spesso usati con riferimento a gruppi umani in cui gli individui perdono la propria autonomia a favore del conformismo nei confronti del gruppo. In genere "gregge" viene riferito a comportamenti conformisti passivi, mentre "branco" implica l'idea di un gruppo aggressivo.


title: Neo soul

text: Neo soul (conosciuto anche come nu soul) è un genere musicale che fonde R&B contemporaneo, soul degli anni settanta, e pop rap. È il terzo più grande sottogenere dell'R&B contemporaneo, dopo il new jack swing, nato tra la fine del 1980 e l'inizio del 1990, e l'hip hop soul, sviluppatosi durante gli anni novanta. Il termine "neo soul", creato da Kedar Massenburg, produttore nella famosa Motown Records, è da alcuni guardato con disprezzo come niente più che una specializzazione commerciale dell'R&B contemporaneo, da altri è invece sostenuto per la sua capacità di rievocare il soul degli anni 60 e renderlo vivo in un'epoca musicale caratterizzata da musica pop ed elettronica.


title: Neo soul

text: La creazione del genere si può identificare nel lavoro della band di Raphael Saadiq, Tony! Toni! Toné!, alla metà del 1990, e in coincidenza con la pubblicazione di uno dei primi lavori di D'Angelo, "Brown Sugar", del 1995. "Brown Sugar" conteneva elementi di soul classico, ispirati da artisti come Stevie Wonder, Donny Hathaway e Marvin Gaye, entrambi tastieristi come D'Angelo. In seguito, nel 1995, il duo Groove Theory, formato da Amel Larrieux, il cantante, e Bruce Wilson, produttore esordisce e riscuote un discreto successo. Nel 1997, l'artista Motown Erykah Badu ha pubblicato il suo album di debutto, "Baduizm", il cui successo ha aperto la strada a diversi altri artisti. Con il successo di questi lavori, il genere comincia a riscoutere successo, ma la popolarità rimane prevalentemente in territorio americano.


title: Neo soul

text: La prima artista neo soul ad avere un grande impatto sul mercato mondiale è stata Lauryn Hill, il cui album di debutto "The Miseducation of Lauryn Hill" del 1998, è stato definito dalla critica uno dei lavori più significativi di tutti i tempi ed è stato successivamente inserito nella Lista dei 500 migliori album secondo Rolling Stone. Le vendite dell'album sono state incredibili: l'album ha sfiorato 20 milioni di copie. La cantautrice ha guadagnato grazie al successo dell'album cinque Grammy Awards nel 1999, stabilendo un record tuttora raggiunto solo da altre 4 artiste. Ancora oggi, il successo di Lauryn costituisce un grande passo avanti per quanto riguarda la musica d'autore afroamericana e per quanto riguarda lo sviluppo di generi come il neo soul o l'hip-hop soul.


title: Neo soul

text: Dopo il successo fenomenale della Hill, un numero di altri artisti neo soul ha iniziato a comporre hit R&B, tra i più noti Joss Stone, Macy Gray, Angie Stone, Musiq Soulchild e India.Arie. Alicia Keys, con il suo album di debutto del 2001 "Songs in A Minor" ha avuto un successo pari a quello di Lauryn, eguagliando il record di vincita di Grammies in una sola serata (5 nel 2002) e vendendo oltre 11 milioni di copie in tutto il mondo. Il suo lavoro è stato acclamato dalla critica, e l'impatto del suo sound ha dato popolarità ulteriore allo stile. L'innovazione principale della Keys consiste nell'utilizzo costante del pianoforte e nella struttura dei suoi brani, basati su strumenti classici combinati con ritmi hip hop. Altri artisti neo soul rilevanti sono Lucy Pearl, Floetry, Glenn Lewis, Res, Truth Hurts, Bilal e Giorgia in Italia, che hanno tutti raggiunto popolarità nel panorama musicale pop e R'n'B. Forse meno suonato in Italia, ma fortemente acclamato dalla critica americana e mondiale, è Maxwell che si è distinto con i suoi album, soprattutto con ""Now"" che è stato il terzo album della sua carriera e giunto anche in Italia e dal quale è stato estratto il singolo ""Get to know ya"". Da ricordare sicuramente anche Erykah Badu, una cantante afroamericana nativa di Dallas che ha raggiunto il suo successo con l'album "Baduizm" addirittura volendo con questo titolo affermare la sua supremazia nel ""nu soul"" con una corrente musicale tutta sua. Negli anni ancora più recenti si ricorda John Legend, il cui stile trae ispirazione da Stevie Wonder, mentre per quanto concerne la scena italiana, da citare gli italiani Soul Basement, che vantano fra le proprie file alcuni dei più grandi vocalists della black music contemporanea, come Keni Stevens e Marlon Saunders.


title: Ciclo nasale

text: È detto ciclo nasale l'alternanza di congestione e decongestione delle cavità nasali (spesso impercettibile) degli esseri umani o di altri animali. Si tratta di una congestione fisiologica della conca nasale dovuta all'attivazione selettiva di una metà del sistema nervoso autonomo da parte dell'ipotalamo. Essa non deve essere confusa con la congestione nasale patologica.


title: Ciclo nasale

text: Nel 1927 Heetderks ha descritto la turgescenza alternata dei turbinati inferiori nell'80% di una popolazione normale. I turbinati in una fossa risultano congestionati, mentre i turbinati della fossa opposta risultano decongestionati. Questo ciclo, controllato dal sistema nervoso autonomo, come descritto in precedenza, aveva una durata media di due ore e mezza. Heetderks ha ulteriormente osservato e documentato che turbinati dalla fossa nasale erano pieni quando il paziente era in posizione di decubito laterale (sdraiato). Alcuni ipotizzano che questa ostruzione alternata posizionale abbia lo scopo di causare una rotazione dell'individuo dormiente da un lato all'altro durante il sonno. Mentre il ciclo nasale si alterna, la resistenza totale nel naso rimane costante. In pazienti con una deviazione del setto nasale, a causa dell'ostruzione intermittente che ne deriva, l'interazione del ciclo nasale diventa evidente; la sensazione di ostruzione frequentemente rispecchia la fase di congestione.


title: Ciclo nasale

text: L'importanza del ciclo nasale diventa evidente quando si considera che la funzione del naso è di riscaldare, umidificare e filtrare l'aria inspirata per via nasale. Queste funzioni di umidificazione e filtraggio dipendono dalla presenza di un epitelio respiratorio umido, che contiene sia le cellule caliciformi, produttrici di muco, che le ciglia, microscopici peli ricoperti con una "coperta di muco" alla quale si attaccano le particelle ispirate e vengono spazzate (dalle ciglia) posteriormente verso la gola per essere inghiottite. La presenza di due fosse nasali, o alloggiamenti, che funzionano con un ciclo alternato impedisce un eccessivo essiccamento, croste e infezioni, i probabili risultati di un passaggio staticamente aperto al flusso d'aria costante, soprattutto nelle regioni desertiche. (Queste conseguenze sono osservate in pazienti con rinite atrofica, in cui la mucosa nasale e turbinati atrofizzano e cessano di funzione e in pazienti che hanno avuto turbinectomia troppo aggressiva). La sindrome del naso vuoto si riferisce al naso che è stato sottoposto a interventi chirurgici eccessivi che portano a secchezza, croste, ozena (un costante cattivo odore), infezioni e a volte a sanguinamento.


title: Ciclo nasale

text: I ricercatori hanno dimostrato che, in un naso normalmente funzionante, mentre una fossa nasale è congestionata, il suo battito ciliare decrementa in frequenza o addirittura cessa, in modo che l'umidità si accumuli in preparazione per la ripresa funzionale, con un'inversione del lato congestionato con quello decongestionato. Fisiologicamente parlando, un essere umano ha due nasi (che rendono necessarie due narici) che funzionano in concerto per fornire un'umidificazione costante, filtraggio e riscaldamento. I turbinati hanno anche la funzione di rallentare il flusso d'aria attraverso il naso causando una turbolenza, concedendo così più tempo per l'esecuzione delle funzioni nasali.


title: Ciclo nasale

text: Il setto nasale è la partizione della linea mediana che divide le due cavità nasali, o fossae. Un setto nasale assolutamente dritto viene raramente, se mai, osservato. La conseguenza di una deviazione del setto nasale è un abnorme pervietà di un lato del naso con restringimento corrispondente della fossa nasale opposta. Poiché la percezione soggettiva del flusso d'aria nasale dipende dalla resistenza al flusso d'aria, il paziente con un setto deviato può paradossalmente percepire più congestionato il lato " slargato" rispetto al lato ristretto. Tuttavia un esame endoscopico, a volte dimostra che il setto sia posizionato in modo a sbalzo, causando il restringimento posteriore di quello che è il lato anormalmente "aperto" anteriormente.


title: Ciclo nasale

text: Un'osservazione interessante è quella che, a causa di un meccanismo sconosciuto, la mucosa di una fossa nasale si ispessisce o si assottiglia nella fossa nasale anormalmente socchiusa o aperta, nell'apparente tentativo dell'organismo di ripristinare la simmetria. La mucosa di un turbinato in una fossa nasale anormale in genere si addensa, portando a volte alla diagnosi di "ipertrofia del turbinato", ma il suo ispessimento è semplicemente un meccanismo di compensazione per ridurre la pervietà anormale e non è necessariamente un'indicazione per la riduzione chirurgica o l'amputazione. Se il passaggio è ridotto chirurgicamente affrontando chirurgicamente la deformità del setto, le dimensioni dei turbinati si regolano fisiologicamente verso il basso.


title: Ciclo nasale

text: Le parti dinamiche del naso (tra cui le narici e il lume vestiboli) possono essere ridotte a causa dell'effetto Venturi. L'identificazione delle strutture nasali comprimibili è importante e dovrebbe essere affrontato durante l'esame pre-operatorio. La chirurgia quindi può essere progettata per ampliare l'angolo tra le cartilagini laterali superiori ed il setto con innesti o per irrigidire la parete nasale laterale con disposizione dell'innesto di batten o ad ombrello.


title: Ciclo nasale

text: Il ciclo nasale non deve essere confuso con congestione nasale patologica: individui con normale respirazione nasale solitamente non capiscono che loro respirazione è asimmetrica se non sussiste un'ostruzione nasale. in condizioni patologiche, tuttavia, il ciclo nasale può influenzare i sintomi.


title: Ciclo nasale

text: Nel 1994, la respirazione attraverso le narici alternative ha mostrato effetti sulla simmetria dell'emisfero cerebrale sulla topografia di EEG. D.S. Shannahoff-Khalsa ha pubblicato nel 2007 sull'effetto di questo ciclo e la manipolazione attraverso la respirazione forzata attraverso la narice su un lato sui ritmi ultradiani endogeni del sistema nervoso centrale e autonomo.


title: Generazione rubata

text: La generazione rubata, in inglese "stolen generation", è il nome con cui vengono generalmente indicati quei bambini australiani aborigeni e isolani dello stretto di Torres che furono allontanati dalle loro famiglie da parte dei governi federali australiani e missioni religiose ai sensi di alcune norme parlamentari vigenti nei singoli Stati. Partendo dal 1869, gli allontanamenti forzati continuarono fino al 1969, anche se in alcuni luoghi proseguirono sino agli anni '70.


title: Generazione rubata

text: Ancora oggi sono contestate le reali intenzioni che spinsero i territori australiani all'attuazione di queste norme. Le prove cartacee estrapolate dalle relazioni delle commissioni parlamentari, suggerirono, tra le motivazioni varie: crescita in stato sicuro dei bambini aborigeni per la tutela di una popolazione in continuo e rovinoso declino, che avrebbe provocato la morte di una generazione in caso di contatto con le persone bianche e di colore. I detrattori di questo ragionamento, sostengono che alla base di questo allontanamento di massa ci fu il timore di una mescolanza razziale tra aborigeni e bianchi europei, o ancora il desiderio del raggiungimento di una purezza razziale da parte della classe bianca dominante.


title: Maria Grazia Bon

text: Attrice di solida formazione teatrale, con ampie esperienze sia in teatro che nel cabaret, in particolare al Nebbia Club di Milano, ebbe la sua la prima esperienza nel mondo del cinema nel 1964, interpretando il ruolo di Camilla nell'episodio "La cernia" del film "Le belle famiglie", diretto dal regista Ugo Gregoretti. Dopo una pausa decennale dal grande schermo, venne scelta da Ingrid Thulin per una parte in "E cominciò il viaggio nella vertigine", di Toni Di Gregorio.


title: Maria Grazia Bon

text: Con alterne e sporadiche presenze, seguirono altre pellicole, più o meno note, che non riuscirono tuttavia a farla emergere come avrebbe meritato. Significativo il ruolo di Sara ne "La finestra di fronte" di Ferzan Özpetek, una signora d'età che da bambina scampò alla persecuzione nazista grazie all'aiuto del protagonista Massimo Girotti.


title: Maria Grazia Bon

text: Attiva anche in televisione, a partire dallo sceneggiato "Il commissario De Vincenzi", e poi in serie e miniserie di successo come: "Il maresciallo Rocca", "Linda e il brigadiere", "Distretto di Polizia", "La contessa di Castiglione", "Bakhita", fino alle più recenti "Mai per amore" e "Altri tempi".


title: Maria Grazia Bon

text: Nel 1996 partecipò, insieme ad un gruppo di oltre trenta attori, alla riduzione teatrale di "Quer pasticciaccio brutto de via Merulana", per la regia di Luca Ronconi. In teatro fu diretta tra gli altri da Giorgio Strehler, Aldo Trionfo, Dario Fo, Roberto Guicciardini, Mario Missiroli, Giorgio Pressburger, Antonio Calenda, Augusto Zucchi, Tato Russo.


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1938 si iscrisse al Liceo Artistico Nicolò Barabino di Genova, dove conobbe il professor Mario Calonghi, figura di grande stimolo culturale per la sua prima formazione. Nel 1942 fece la sua prima mostra personale presso il Salone Romano di Genova. Nello stesso anno si iscrisse alla Facoltà di Architettura dell'Università di Milano.


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1947 Scanavino si recò per la prima volta a Parigi dove soggiornò per qualche tempo ed ebbe modo di incontrare poeti e artisti come Édouard Jaguer, Wols, Camille Bryen.


title: Emilio Scanavino

text: L'esperienza parigina si rivelerà fondamentale nel suo percorso stilistico, in particolare per gli echi del post-cubismo che assimilò e interpretò in chiave personale fin dal 1948, quando espose alla Galleria Isola di Genova.


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1951 in occasione di una mostra personale alla Apollinaire Gallery visse per qualche tempo a Londra, dove conobbe e frequentò Philip Martin, Eduardo Paolozzi, Graham Vivian Sutherland, Francis Bacon.


title: Emilio Scanavino

text: L'anno dopo, 1952, lavorò anche nella fabbrica di Ceramiche Mazzotti ad Albissola Marina, dove incontrò numerosi artisti e strinse amicizia con alcuni di loro, tra questi Lucio Fontana, Asger Jorn, Guillame Corneille, Roberto Matta, Wifredo Lam, Giuseppe Capogrossi, Enrico Baj, Sergio Dangelo, Roberto Crippa, Gianni Dova, Agenore Fabbri, Aligi Sassu e altri.


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1956 le sue opere furono esposte, unitamente alle opere dell'artista americana Sarah Jackson, nella mostra "This is Tomorrow" alla Whitechapel Art Gallery di Londra.


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1958 vinse il "Premio Lissone" e partecipò con una sala alla Biennale di Venezia, vinse il "Premio Prampolini".


title: Emilio Scanavino

text: Nello stesso anno firmò un contratto con la Galleria del Naviglio diretta dal grande gallerista Carlo Cardazzo con il quale intrattenne un importante rapporto di amicizia e di lavoro. Si trasferì con la famiglia a Milano.


title: Emilio Scanavino

text: Molti critici si occuparono della sua opera tra cui Enrico Crispolti, Guido Ballo, Giampiero Giani, Édouard Jaguer, Gillo Dorfles, Roberto Sanesi, Franco Russoli e Alain Jouffroy.


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1960 vinse il Premio Spoleto, il Premio Sassari, il Premio Valsesia e il Premio Lignano e venne invitato, con sala personale, alla XXX Biennale di Venezia.


title: Emilio Scanavino

text: A Milano conobbe il collezionista Gianni Malabarba con il quale in seguito ebbe un intenso rapporto di amicizia.


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1963 ricevette il "Premio La Spezia" proprio mentre Carlo Cardazzo, che per sette anni aveva sostenuto Scanavino con l'impegno d'amico, moriva improvvisamente: questo lutto colpì profondamente il pittore. Renato Cardazzo proseguì il lavoro del fratello come mercante d'arte e contribuì ad allargare la fama di Scanavino in Italia e all'estero.


title: Emilio Scanavino

text: Nello stesso anno una sua opera venne esposta alla mostra "Contemporary Italian Paintings", allestita in alcune città australiane. Nel 1963-64 espone alla mostra "Peintures italiennes d'aujourd'hui", organizzata in medio oriente e in nordafrica.


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1966 alla XXXIII Biennale di Venezia, dove espose nuovamente in una sala personale, vinse il "Premio Pininfarina".


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1967 viene invitato con Carlo Nangeroni, Arturo Bonfanti, Carmelo Cappello e Renato Volpini alla Art Alliance Foundation di Filadelfia.


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1968 trasferì il suo studio a Calice Ligure. In questa località si stabilirono numerosi artisti che costituirono attorno a Scanavino una piccola comunità.


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1970 ricevette il Gran Premio alla Biennale di Mentone. Il collezionista Franco Castelli, direttore de "L'uomo e l'Arte", divenne suo amico nonché suo sostenitore.


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1971 subisce una delicata operazione alla testa in seguito ad emorragia cerebrale, la guarigione diede l'avvio a una nuova fase creativa della sua pittura, l'abbandono della sperimentazione e il ritorno su percorsi più consueti.


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1971 insieme allo scultore Alik Cavaliere per Biennale di San Paolo del Brasile, crea la grande opera "Omaggio all'America Latina" olio su tavola e tecnica mista, bronzo, alluminio, 480 x 285 x 130 cm. Non viene esposto perché cita i nomi di desaparecidos, in polemica con il regime militare allora al governo in Brasile. Oggi è esposto al Museo della Permanente di Milano.


title: Emilio Scanavino

text: Tra il 1973 e il 1974 la Kunsthalle di Darmstadt presentò una sua vasta mostra antologica che, con alcune varianti, passò a Venezia a Palazzo Grassi e poi a Milano a palazzo Reale, nel 1974.


title: Emilio Scanavino

text: Nel 1982, nonostante il progressivo aggravarsi della malattia, continuò a lavorare e ad avere un'intensa attività espositiva in spazi pubblici e privati e nel 1986 venne invitato ad esporre alla Quadriennale di Roma.


title: Emilio Scanavino

text: Dopo un inizio figurativo la pittura di Emilio Scanavino assunse ben presto caratteristiche postcubiste, con le forme che si stilizzarono progressivamente sino a dissolversi del tutto nei primi anni '50.


title: Emilio Scanavino

text: Nel '54 nelle sue tele comincia ad affiorare quello che poi diventerà il suo segno caratteristico, vale a dire il nodo stilizzato che caratterizzerà tutta la sua produzione successiva.


title: Emilio Scanavino

text: I lavori degli anni '50 sono considerati fra i suoi più belli, in quanto è possibile vedere in essi la genesi di quella trasposizione pittorica dell'interiorità con tutti i suoi tormenti, che rende inconfondibile la sua arte.


title: Emilio Scanavino

text: Nei suoi quadri più tardi degli anni '70 il "nodo" è perfettamente delineato e riconoscibile, declinato in inquietanti forme, talvolta minacciose e macchiate di rosso sangue.


title: Emilio Scanavino

text: Sebbene Scanavino sia un artista di difficile collocazione in una specifica corrente, lo si può considerare un astrattista informale, vicino all'Espressionismo astratto e alla ricerca artistica di Hans Hartung e Georges Mathieu.


title: Sincerità (singolo Arisa)

text: Sincerità è un singolo della cantante italiana Arisa, pubblicato il 18 febbraio 2009 come primo estratto dall'album omonimo.


title: Sincerità (singolo Arisa)

text: Scritto da Giuseppe Anastasi, Maurizio Filardo e Giuseppe Mangiaracina, il brano ha vinto l'edizione 2008 di Sanremolab, venendo di fatto selezionato per partecipare al Festival di Sanremo 2009 nella categoria Nuova Proposte, trionfando nella serata conclusiva.


title: Sincerità (singolo Arisa)

text: Ha ottenuto un buon successo a livello nazionale, stabilendosi al primo posto della Top Singoli per sei settimane consecutive, risultando il secondo brano più venduto in Italia nel 2009, dietro solamente a "Domani 21/04.2009"; il successo è stato tale anche grazie alla frequente trasmissione in radio, dominando la classifica airplay. Il brano conta più di 400.000 copie vendute.


title: Sincerità (singolo Arisa)

text: Il tema centrale di "Sincerità" è l'esigenza nella vita di coppia di essere sempre onesti, per poter mantenere stabilmente in vita il rapporto. Arisa ha inoltre commentato il brano dichiarando che «è il mio modo di vivere la vita, l'amore, la famiglia, i sogni [...] la mia filosofia». La canzone viene selezionata per partecipare alla 59ª edizione del festival della canzone italiana nella sezione "nuove proposte".


title: Sincerità (singolo Arisa)

text: Il brano ha debuttato sul palco del teatro Ariston durante la prima serata del festival, il 17 febbraio 2009. Due giorni dopo, Arisa si è esibita per la seconda volta accompagnata al pianoforte da Lelio Luttazzi.


title: Sincerità (singolo Arisa)

text: La sera successiva, il 20 febbraio, Arisa viene proclamata vincitrice della sezione "Giovani", ed il giorno seguente le viene anche consegnato il premio della critica "Mia Martini" sezione Proposte ed il Premio della Sala Stampa Radio e Tv Sezione Proposte.


title: Sincerità (singolo Arisa)

text: Come già avvenuto in passato con altre canzoni presentate a Sanremo, è subito iniziata la ricerca di analogie con brani già editati. È stata notata una certa somiglianza sia con il brano "Somewhere Nicer" del gruppo musicale Obi, contenuto all'interno dell'album "The Magic Land of Radio", pubblicato nel 2001 e utilizzato anche per le campagne pubblicitarie della Visa e dell'Opel Astra, che con il brano "Vincent" di Don McLean.


title: Sincerità (singolo Arisa)

text: Altra somiglianza è stata notata con il noto brano "Don't Worry, Be Happy" di Bobby McFerrin numerosi "brani sovrapposti" sono stati infatti pubblicati su YouTube.


title: Sincerità (singolo Arisa)

text: In realtà, il brano riprende l’andamento scherzoso e ironico, e buona parte degli accordi della strofa dal brano “"Rose rosse"” della cantante Dobrilla, del 1984.


title: Sincerità (singolo Arisa)

text: Il video musicale prodotto per "Sincerità" è stato diretto da Stefano Bertelli e vede Arisa nei panni di una casalinga alle prese con le faccende domestiche, alternando le sequenze principali ad alcune fantasie della cantante relative al proprio compagno.


title: Sincerità (singolo Arisa)

text: A pochi giorni dalla vittoria a Sanremo, il brano di "Arisa" è stata oggetto di numerose cover parodistiche, trasmesse a cadenza quasi giornaliera dalla trasmissione radiofonica "Chiamate Roma Triuno Triuno", trasmessa da Radio Deejay. Oltre alle parodie amatoriali inviate alla trasmissione, ne è stata trasmessa anche una versione registrata dai Gem Boy ("Fatalità"), ed una improvvisata da Marco Travaglio durante la trasmissione "AnnoZero" ("Silvio pascià").


title: Pogrom d'Istanbul

text: Il Pogrom d'Istanbul (o "Disordini di Istanbul"; in greco: "Σεπτεμβριανά"; in turco: "6–7 Eylül Olayları", parole che significano ugualmente eventi di settembre), fu un pogrom, un saccheggio premeditato e tollerato dalle autorità, in prima istanza diretto a colpire tra il 6 ed il 7 settembre 1955, la minoranza greca di Istanbul, composta da circa 100.000 persone. Furono colpiti anche ebrei e armeni che vivevano in città, subendo danni nelle loro attività commerciali o aggrediti fisicamente.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Il pogrom venne orchestrato dal Partito Democratico Turco, al governo con il suo Primo ministro Adnan Menderes, e dal Partito "Cipro è turca". I disordini furono innescati dalla falsa notizia che la casa natale di Mustafa Kemal Atatürk, nato nel 1881, a Thessaloniki, in Grecia fosse stata danneggiata il giorno prima da un attentato esplosivo.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Una folla di cittadini, appositamente trasportata da zone limitrofe a Istanbul con alcuni camion, assaltò la comunità greca della città distruggendo e saccheggiando abitazioni e negozi per nove ore. Sebbene gli istigatori del "pogrom" non esortassero esplicitamente all'uccisione dei greci, tra 13 e 16 greci morirono durante o dopo il "pogrom," a causa delle percosse o negli incendi intenzionalmente appiccati.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Vennero feriti gravemente 32 cittadini greci; inoltre, decine di donne greche furono stuprate e un certo numero di uomini circonciso a forza dalla folla. 4.348 proprietà greche, 110 alberghi, 27 farmacie, 23 scuole, 21 fabbriche, 73 chiese e oltre un migliaio di abitazioni private di proprietà greca furono distrutte o seriamente danneggiate.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Le stime dei danni variano: le fonti governative turche parlano di 69,5 milioni di Lire turche mentre i diplomatici del Regno Unito le stimano almeno a 100 milioni di sterline. Il Consiglio Ecumenico delle Chiese a sua volta parla di 150 milioni di dollari USA, mentre il governo greco invece calcola circa 500 milioni di dollari USA.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Il "pogrom" accelerò fortemente l'emigrazione dell'etnia greca, riducendo la forte minoranza dei "Romei", che ammontava nel 1924 a 200.000 persone, ad appena 2.500 nel 2006.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Costantinopoli, l'odierna Istanbul, fu capitale dell'Impero Bizantino fino al 1453, quando la città cadde in mano alle forze turco-ottomane. Di fatto la popolazione greca della città, in particolare la comunità dei Fanarioti, svolse un ruolo significativo nella vita sociale ed economica della città, e in generale nella vita politica e diplomatica dell'Impero ottomano. Questo ruolo proseguì anche dopo la nascita dello Stato indipendente della Grecia, avvenuto nel 1829. A seguito della guerra greco-turca, del collasso dell'Impero ottomano e dell'instaurazione di una Repubblica di Turchia, la popolazione greca di Costantinopoli iniziò a declinare, come dimostrano anche le statistiche demografiche.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Misure punitive, come la Legge Parlamentare del 1932, impedirono ai cittadini turchi d'origine greca l'accesso a una serie di 30 mestieri e professioni, da quelli di sarto e falegname a quelle di medico, avvocato e immobiliarista. La tassa sulle rendite, la "Varlık Vergisi", imposta nel 1942, servì a ridurre ulteriormente il potenziale economico dell'imprenditoria greca in Turchia.


title: Pogrom d'Istanbul

text: A partire dal 1954 un certo numero di studenti nazionalisti e di organizzazioni irredentiste, quali la Federazione Nazionale degli Studenti Turchi, l'Unione Nazionale degli Studenti Turchi, insieme agli editori dei maggiori quotidiani della Turchia, fra cui "Hürriyet" di Hikmet Bilâ, iniziarono a manifestare contro la minoranza greca e il Patriarcato Ecumenico di Istanbul.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Nel 1955 una campagna propagandistica promossa dallo Stato turco e che coinvolse la stampa turca, galvanizzò l'opinione pubblica turca contro la minoranza greca.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Nelle settimane che precedettero il 6 settembre 1955, esponenti politici turchi, strumentalmente, pronunciarono una serie di discorsi anti-greci. Il 28 agosto, il Primo ministro Menderes affermò che i Greco-ciprioti stavano progettando un massacro di Turco-ciprioti. Il piano turco di far detonare una carica esplosiva il 5–6 settembre 1955 nel consolato turco di Tessalonica, seconda città della Grecia, e città natale di Atatürk, innescò il pogrom.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Successivamente l'ex Primo ministro Menderes e l'ex-ministro degli Esteri Fatin Rüştü Zorlu furono arrestati e condannati a morte per impiccagione per aver violato la Costituzione, al termine del processo di Yassıada del 1960–1961. Durante il processo, fu rivelato che la spoletta della bomba al consolato fu spedita dalla Turchia a Tessalonica il 3 settembre 1955. Oktay Engin, agente del Millî İstihbarat Teşkilatı (MİT), allora a Tessalonica sotto una finta identità di studente universitario, ebbe l'incarico di installare l'esplosivo.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Oltre al problema di Cipro, anche la cronica problematica situazione economica spinse una parte della leadership politica turca a orchestrare il pogrom. Sebbene fosse una minoranza, la popolazione greca aveva un ruolo rilevante nel mondo degli affari ad Istanbul, condizione che la rendeva un facile bersaglio e capro espiatorio della crisi economica.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Contrariamente al secolarismo kemalista, il Primo ministro Menderes fece edificare un migliaio di moschee nel corso dei suoi vari mandati governativi.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Il processo di Yassiada del 1961 contro Menderes e il ministro degli Esteri Zorlu mise in luce il piano dettagliato del pogrom. Menderes e Zorlu mobilitarono la formidabile macchina organizzativa del Demokrat Parti (DP) e dei sindacati di Istanbul legati al partito. Risultò coinvolto anche il ministro degli Interni Namik Gedik. Secondo l'avvocato di Zorlu nel processo di Yassiada, una folla di 300.000 persone fu raccolta per il pogrom in un raggio di una settantina di chilometri dalla città.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Inoltre, 10 delle 18 sezioni del Partito "Cipro è turca" furono dirette da funzionari del DP. Questa organizzazione svolse un ruolo cruciale nell'incitare ad azioni anti-greche la massa dei manifestanti.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Nel suo libro del 2005, lo storico bizantinista laureato ad Harvard, Speros Vryonis, documentò il ruolo diretto dell'organizzazione che faceva capo al Demokrat Parti e ai sindacati governativi nel radunare i manifestanti che dilagarono in tutta la città di Istanbul. Molti dei manifestanti provenivano dall'Asia Minore occidentale. Il suo "case study" di Eskişehir mostra come il partito avesse reclutato da 400 a 500 lavoratori dalle officine locali, trasportati in scompartimenti ferroviari di terza classe a Istanbul. A tali reclute fu promesso l'equivalente di 6 dollari statunitensi, che peraltro non furono mai loro versati. Costoro furono accompagnati dalla polizia di Eskişehir, incaricata di coordinare coi leader delle sezioni del partito le distruzioni e i saccheggi una volta che il contingente si fosse frazionato in gruppi e gruppuscoli di 40–50 persone.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Autocarri comunali e governativi furono piazzati in punti strategici attorno alla città per distribuire attrezzi atti a offendere e distruggere — pale, picconi, palanchini, mazze e benzina — mentre 4.000 tassisti privati furono requisiti per trasportare i facinorosi.


title: Pogrom d'Istanbul

text: A innescare l'esplosione delle azioni delittuose furono un raduno di protesta la notte del 6 settembre 1955, organizzato dalle autorità di Istanbul, che prese a pretesto sia la questione di Cipro, che la falsa notizia dell'incendio doloso appiccato a Tessalonica alla casa natale di Mustafa Kemal Atatürk. Alle 17:00, il pogrom partì, e dall'originale epicentro di Piazza Taksim, i disordini si allargarono durante la serata all'antico suburbio di Pera, oggi Beyoğlu, dove furono fracassate e razziate le proprietà commerciali greche, specialmente lungo la via Yuksek Kaldirim. Alle 18:00, molti negozi greci della principale via commerciale d'Istanbul, İstiklal Caddesi, furono presto saccheggiati. In numerose strade commerciali le mercanzie furono messe a soqquadro e le merci strappate ai loro legittimi proprietari greci.


title: Pogrom d'Istanbul

text: La sommossa terminò a mezzanotte grazie all'intervento dell'esercito turco e fu decretata la legge marziale. Testimoni oculari affermarono tuttavia che ufficiali dell'esercito e poliziotti erano stati fra i primi a partecipare alle violenze e in molti casi ad incitare i dimostranti.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Mentre i facinorosi non avevano avuto direttive di uccidere i loro obiettivi, parti della folla andarono ben oltre l'intimidazione dei greci del posto. Fra 13 e 16 greci e un armeno, inclusi due sacerdoti, morirono come risultato del pogrom. Trentadue greci furono gravemente feriti. Uomini e donne furono violentati, e in base al racconto dello scrittore turco Aziz Nesin, uomini, per lo più sacerdoti, furono obbligati a subire la circoncisione da componenti forsennati della folla e un prete armeno morì dopo l'intervento. Nesin scrive:


title: Pogrom d'Istanbul

text: I danni fisici e materiali furono considerevoli e 4.348 case di proprietà di greci, 110 alberghi, 27 farmacie, 23 scuole, 21 imprese e 73 chiese e oltre 1.000 case di greci furono attaccate e distrutte.


title: Pogrom d'Istanbul

text: In aggiunta agli obiettivi commerciali, la folla si propose intenzionalmente come obiettivo le proprietà della Chiesa ortodossa e quelle da essa amministrate. 73 chiese e 23 scuole furono vandalizzate, incendiate o distrutte, come pure 8 fonti battesimali e 3 monasteri. Ciò costituì circa il 90 % delle proprietà ecclesiastiche nella città. L'antica chiesa bizantina di Panagia a Veligradiou fu vandalizzata e incendiata. La chiesa di Yedikule fu malamente sconciata, come anche la chiesa di S. Costantino di Psammathos. Nella chiesa della Zoodochos Pege a Balikli, le tombe di un certo numero di Patriarchi Ecumenici furono spalancate e dissacrate. L'abate del monastero, il vescovo Gerasimos di Pamphilos, fu selvaggiamente bastonato durante il pogrom e morì per le ferite ricevute alcuni giorni più tardi nell'ospedale di Balikli. Nel rogo appiccato alla sua chiesa, Padre Chrysanthos Mandas fu arso vivo. Il vescovo metropolita di Liloupolis, Gennadios, fu duramente bastonato e perse la ragione. Altrove a Istanbul cimiteri greci furono aggrediti e dissacrati. Secondo alcune testimonianze anche reliquie dei santi furono bruciate e disperse.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Una testimonianza oculare fu fornita dal giornalista Noel Barber del londinese "Daily Mail" il 14 settembre 1955:


title: Pogrom d'Istanbul

text: Una testimonianza significativa fu quella di Ian Fleming, l'autore di James Bond, che si trovava ad Istanbul per scrivere un servizio sull"'International Police Conference" come rappresentante speciale del londinese "Sunday Times". Il suo racconto, intitolato "The Great Riot of Istanbul", comparve in quel giornale l'11 settembre 1955.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Mentre il pogrom fu in modo predominante un evento che toccò Istanbul, vi furono alcune aggressioni in altre città della Turchia. La mattina del 7 settembre 1955 a Smirne, una folla invase il Parco Nazionale della città, dove si teneva una fiera internazionale, e bruciò i padiglioni greci. Muovendosi poi verso la chiesa di S. Fotini, costruita due anni prima e che assolveva alle necessità religiose degli ufficiali greci, che servivano nei Quartier Regionali della NATO, la massa di persone la distrusse completamente. Le case delle poche famiglie greche e quelle degli ufficiali furono quindi saccheggiate.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Grazie alle fotografie scattate da Demetrios Kaloumenus, poi fotografo ufficiale del Patriarcato ecumenico di Costantinopoli, e ad un gran numero di documenti contemporanei dimostrano l'estensione di quelle vandaliche distruzioni.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Kaloumenus scattò le foto poche ore dopo che il pogrom era cominciato, documentando le distruzioni e inviando le pellicole in Grecia.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Malgrado il governo di Menderes tentasse di addossare il pogrom al Partito Comunista di Turchia, numerosi osservatori stranieri si accorsero che quella governativa era un'infame calunnia. In una lettera del 15 novembre 1955 al Primo ministro Menderes, il Patriarca Ecumenico Athenagoras I descrisse vividamente i crimini perpetrati dalla folla e inflitti al suo gregge. ""Le autentiche fondamenta di una civiltà che ha un retaggio di secoli e le proprietà di ogni essere umano, sono state gravemente aggredit"e", egli scrisse, aggiungendo: ""Ognuno di noi, senza alcuna protezione, ha trascorso momenti di agonia e invano ha visto e ottenuto protezione dai responsabili dell'ordine pubblico e della pubblica quiete"".


title: Pogrom d'Istanbul

text: L'Incaricato d'Affari dell'ambasciata britannica ad Ankara, Michael Stewart, direttamente implicò il Demokrat Parti di Menderes nella realizzazione dell'attacco. ""Esiste una lampante dimostrabile evidenza che rappresentanti del locale Demokrat Parti fossero fra gli organizzatori dei tumulti in varie parti di Istanbul, particolarmente nelle isole del Mar di Marmara, ed è indiscutibile che solo il Demokrat Parti fosse l'unica organizzazione politica del paese in grado di organizzare simili manifestazioni su vasta scala,"" affermò, rifiutando tuttavia di addossare la colpa all'intero partito e a Menderes di persona.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Sebbene l'ambasciatore britannico ad Ankara, Bowker avvertisse il Primo Ministro a Downing Street, Harold Macmillan, che la Gran Bretagna avrebbe dovuto ""sollecitare una netta presa di distanza alla Turchia"" per quanto era avvenuto, solo una nota di moderata disapprovazione fu spedita a Menderes. Il contesto della guerra fredda indusse il Regno Unito e gli USA a evitare al governo di Menderes il biasimo politico diretto che si meritava. Gli sforzi della Grecia di portare a livello internazionale il problema dei diritti dell'uomo violati, ricorrendo a organizzazioni quali le Nazioni Unite e la NATO incontrò scarsa adesione. Il rappresentante britannico alla NATO, Cheetham, giudicò ""non desiderabile"" che si dimostrassero le responsabilità del pogrom. Il rappresentante statunitense Edwin Martin ritenne che gli effetti sull'alleanza sarebbero stati ""sproporzionati"" e i governi francese, belga e norvegese fecero pressioni sulla Grecia affinché mettesse "una pietra" sull'accaduto. Invece il Consiglio nord-atlantico adottò una risoluzione per la quale affermava che il governo turco non aveva fatto tutto quanto avrebbe dovuto fare.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Più esplicito fu il Consiglio Mondiale delle Chiese, dato che le distruzioni avevano riguardato al 90% le chiese greco-ortodosse di Istanbul, e una delegazione fu inviata a Istanbul per ispezionare i danni.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Dal momento che in Turchia non esistevano all'epoca assicurazioni private, la sola speranza delle vittime del pogrom era un indennizzo da parte dello Stato turco. Anche se il Presidente turco Mahmut Celâl Bayar promise che ""le vittime delle distruzioni sarebbero state indennizzate"", vi fu scarsa volontà politica o poche risorse finanziarie per mantenere tale promessa. Alla fine i Greci ricevettero in tutto il 20% circa di quanto loro reclamato, a causa del fatto che i valori dichiarati delle loro proprietà si erano già abbondantemente ridotti prima del pogrom.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Le tensioni proseguirono per il biennio 1958–1959: gli studenti nazionalisti turchi organizzarono una campagna per incoraggiare il boicottaggio di tutte le attività e le merci greche. Il progetto fu realizzato 8 anni dopo, nel 1964, quando il governo di Ankara denunciò la Convenzione di Ankara greco-turca del 1930, che stabiliva il diritto dei Greci "stabili" di vivere e lavorare in Turchia. Deportata di fatto con due giorni di preavviso, la comunità greca d'Istanbul si ridusse dalle 80.000 - 100.000 persone, del 1955 a solo 48.000 nel 1965. Oggi la comunità greca conta circa 2.500 persone, per lo più persone anziane.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Al processo di Yassiada del 1960–1961, Menderes e Zorlu furono accusati di violazione della costituzione. Il processo fece anche riferimento al pogrom, per il quale furono biasimati. Agli accusati furono negati i fondamentali diritti alla propria difesa e giudicati colpevoli e condannati a morte per impiccagione.


title: Pogrom d'Istanbul

text: Oktay Engin, l'agente che aveva appiccato l'incendio doloso a Salonicco, continuò a lavorare nel MİT per anni, fino al 1992, quando fu promosso all'incarico di governatore della provincia di Nevşehir (Cappadocia).


title: Pogrom d'Istanbul

text: Nell'agosto del 1995, il Senato USA votò una risoluzione speciale riguardante il pogrom del settembre 1955, invitando il Presidente degli Stati Uniti, Bill Clinton, a proclamare il 6 settembre ""Giorno della Memoria"" per le vittime del pogrom.


title: Torta pinza

text: La torta pinza o putàna (in lingua veneta "pinsa") è un tipico dolce del Veneto, del Friuli e di alcune vallate del Trentino. Con il nome "pinza" si indicano però anche dolci del tutto differenti, come la pinza bolognese o quella triestina.


title: Torta pinza

text: La ricetta varia da località a località, ma se ne possono delineare le caratteristiche generali. Gli ingredienti sono semplici, tipici della tradizione contadina, comunque oggi molto più ricchi che in passato: vengono impastati insieme farina bianca, farina gialla, lievito, zucchero e latte, con l'aggiunta di pinoli, fichi secchi, uva passa, semi di finocchio e grappa. Viene abbinato a del vino rosso, in particolare fragolino o vin brulé.


title: Torta pinza

text: Il dolce (che può raggiungere il metro di diametro) è solitamente consumato durante le feste natalizie e specialmente in occasione dell'Epifania e dei falò di inizio anno (le "pìroe-paroe" o "panaìni", "panevìni", "pignarûl", "vècie", "casere") e magari cotto tramite gli stessi.


title: Andrea De Falco

text: Cresce nella squadra della sua città, l', con cui esordisce a 17 anni in Serie A il 25 gennaio 2004 nella gara Milan- (5-0). Durante l'annata viene spesso convocato nella nazionale under 18. Chiude la stagione con sette presenze in campionato e successivamente viene ingaggiato dalla Fiorentina, con la cui maglia però non riesce a scendere in campo, ragione per cui nel gennaio 2005 viene girato in prestito al Pisa con cui disputa 9 partite in Serie C1.


title: Andrea De Falco

text: Rientra poi alla Fiorentina, ma durante la stagione 2005-2006 non riesce a timbrare nessuna presenza in campionato. Nel 2006 passa al , in Serie B, pilotato in quella stagione prima da Davide Ballardini e da Ammazzalorso, con cui disputa un girone d'andata disastroso, racimolando appena 5 punti, mentre il girone di ritorno lo incomincia nel migliore dei modi guidato dal tecnico Luigi De Rosa, conquistando una serie di vittorie consecutive, tra le più significative quelle contro Lecce (2-1), Bari (1-2) e Cesena (1-0) che fecero sollevare subito i biancoazzurri fino alla zona play-out e disputando con i "delfini abruzzesi" l'unico periodo positivo di quella difficile stagione culminata nel finale da gravi problemi societari che portarono la società a un passo dal fallimento; in 25 gare di campionato riesce a segnare anche i primi due gol da professionista, di cui uno realizzato in Bologna-Pescara (2-1) con un tiro da fuori area che si infila sotto la traversa della porta difesa da Antonioli.


title: Andrea De Falco

text: Segue poi una stagione al Taranto in C1 (25 presenze durante la "regular season" più altre 4 gare giocate durante i play-off). Proprio con i pugliesi perde la finale play-off contro la "sua" Ancona. Tuttavia l'Ancona lo riacquista per la stagione successiva, facendolo di nuovo giocare tra i cadetti. Con la squadra marchigiana disputa due campionati molto positivi: al primo anno colleziona 35 presenze (più 2 nei play-out) e mette a segno 3 gol, mentre al secondo anno disputa 38 partite e realizza 2 reti. A fine stagione il club dorico, in grosse difficoltà economiche, non riesce a iscriversi a nessun campionato professionistico, mentre il calciatore rientra al Chievo (proprietario del cartellino dal 2009).


title: Andrea De Falco

text: La società veneta, però, non lo conferma nel proprio organico e il 30 agosto del 2010 lo cede in prestito (con diritto di riscatto) al in Serie B . Il 20 settembre 2010, nel posticipo della 5ª giornata del campionato 2010-2011, segna il suo primo gol con la maglia nero-verde con un tiro da 23 metri che finisce all'incrocio dei pali sbattendo contro la parte inferiore della traversa.


title: Andrea De Falco

text: Finito il prestito torna al Chievo. Nell'estate 2011 viene girato in prestito con diritto di riscatto al insieme con il compagno di squadra de Paula.


title: Andrea De Falco

text: Bagna l'esordio con i galletti con un gol, segnato nei minuti di recupero nella partita con il Modena con un tiro da fuori area.


title: Andrea De Falco

text: Il 27 agosto 2012 torna in comproprietà a Bari nell'ambito dello scambio che porta Bellomo al Chievo.


title: Andrea De Falco

text: Coinvolto nel calcioscommesse (per omessa denuncia), il 31 maggio 2012 patteggiando viene squalificato per 6 mesi.


title: 'E spingule francese

text: E spingule francese è una canzone in lingua napoletana, ripresa da Salvatore Di Giacomo ed Enrico De Leva da un brano popolare pomiglianese, e pubblicata nel 1888. È considerato uno dei brani più importanti di Di Giacomo. Negli anni è stata interpretata da vari cantanti.


title: 'E spingule francese

text: Salvatore Di Giacomo non scrisse il testo di suo completo pugno bensì riadattò una canzone popolare di Pomigliano d'Arco, già presente nel secondo volume dei "Canti popolari delle provincie meridionali" di Antonio Casetti e Vittorio Imbriani, pubblicato nel 1872 per Loescher. Nella raccolta di Casetti e Imbriani sono contenute due versioni del canto: una completa e un'altra, contratta, limitata ad un'unica stanza. In quest'ultima viene descritto semplicemente il desiderio del venditore di spille di scambiare la sua merce per qualche bacio. La versione completa è, invece, quella più simile al testo di Di Giacomo, specie nella parte iniziale, ed è dunque quella rielaborata dal poeta partenopeo per scrivere la canzone.


title: 'E spingule francese

text: Nel libro "Canti e tradizioni popolari in Campania" di Roberto De Simone, è riportata infine un'altra versione del canto pomiglianese, presente nella parte finale della "Tammurriata di Pimonte".


title: 'E spingule francese

text: Il protagonista della canzone è un giovane venditore ambulante che smercia "spingule francese" (in italiano spille da balia, usate anticamente per chiudere i pannolini dei bambini) per soldi o per baci nel caso in cui le acquirenti siano belle ragazze. Le spille sono dette "francesi" poiché, secondo alcuni, furono i francesi a introdurle a Napoli nel ‘700, mentre, secondo un'altra interpretazione, perché spilla da balia si dice a Napoli "spingula 'e nutriccia", francesismo di "nourrice" (ovvero balia, nutrice). L'interpretazione corretta sembra essere la seconda in quanto le spille di sicurezza furono inventate nel 1849 dallo statunitense Walter Hunt. Tornando al ragazzo protagonista, egli viene attirato in una casa dalla voce di una ragazza che gli chiede quante spille da balia può acquistare pagando un tornese. Alla sua proposta di offrirle innumerevoli spille in cambio di tre o quattro baci, la giovane gli ricorda di essere in un paese dove per una simile richiesta si rischia di finire ammazzato. La canzone termina con il ravvedimento morale, un po' buonista, del venditore che rivela alla ragazza di avere già una fidanzata che ama e che considera la donna più bella. La versione originale pomiglianese, più essenziale, ha un finale diverso: la ragazza risponde picche alla proposta del venditore di spille, dicendogli che ha già un fidanzato. Oltre al finale differente, Di Giacomo inserisce anche alcune immagini che rendono la sua versione più poetica. Nel testo viene inoltre menzionato più volte il tornese, moneta di rame coniata dalla metà del XV secolo fino alla fine del Regno delle Due Sicilie (1861). Il termine "tornese", nel napoletano dell'epoca, significava tuttavia anche "bacio" e su questa ambivalenza è incentrata parte della canzone.


title: Alessandro Del Grosso

text: Alessandro Del Grosso è nato ad Ardea (Città metropolitana di Roma Capitale), nel Lazio, il 27 agosto 1972. È padre di David, anch'esso calciatore, Dennis e Virginia.


title: Alessandro Del Grosso

text: Inizialmente ha ricoperto il ruolo di attaccante. Dal 1992 l'allenatore del Francavilla, Giorgio Repetto, lo fece giocare come terzino destro a supporto dell'azione offensiva con inserimenti e cross. Ha ricoperto questo ruolo fino al termine della carriera da giocatore.


title: Alessandro Del Grosso

text: Utilizza generalmente il modulo di gioco 4-3-3 (4 difensori, 3 centrocampisti e 3 attaccanti). Per tale motivo viene spesso definito uno "zemaniano di ferro".


title: Alessandro Del Grosso

text: Passa in prima squadra nel torneo di Serie C2 1989-1990. Dal 1991 al 1993 gioca con il club abruzzese del Francavilla in Serie C2.


title: Alessandro Del Grosso

text: Nelle successive tre stagioni ha vestito la casacca dell'Avezzano Calcio contribuendo alla vittoria del torneo di Serie C2 1995-1996.


title: Alessandro Del Grosso

text: Nel 1997 va a Salerno. Tra il 1998 e la stagione 2000-2001 ha giocato in Serie A con le maglie di e Bari, collezionando 120 presenze complessive e realizzando una rete, quando militava con i granata, al Meazza-San Siro contro il Milan.


title: Alessandro Del Grosso

text: Tra il 2002 e il 2004 ha militato in Serie B con il e il Napoli. Successivamente ha vestito le maglie di Pisa, Teramo e Chieti in Serie C1.


title: Alessandro Del Grosso

text: Ha giocato tra i professionisti fino al 2009 in diversi club come Catanzaro, Martina, Celano e Val di Sangro.


title: Alessandro Del Grosso

text: Ha deciso di ritirarsi nel 2010 quando ha giocato in Serie D con la Renato Curi Angolana, dove successivamente ha assunto il ruolo di direttore sportivo, ma a stagione in corso è tornato a sedere in panchina come tecnico della Juniores.


title: Alessandro Del Grosso

text: Negli anni duemiladieci ha fatto parte dello staff tecnico dell'Italia Beach soccer dell'ex attaccante Maurizio Iorio.


title: Alessandro Del Grosso

text: Dal 22 luglio 2014 ha allenato la formazione abruzzese del Francavilla nel torneo regionale di Eccellenza. L'anno successivo è tornato alle giovanili, come tecnico dei Giovanissimi della Virtus Lanciano, mentre nella stagione 2016-17 allena l'Olympia Agnonese in Serie D, raggiungendo per la prima i play off nella storia del club molisano. Nell'estate 2017 si siede sulla panchina del 1920 Lanciano Calcio, squadra con la quale vince il girone B di Prima Categoria abruzzese, resta come allenatore dei rossoneri nella stagione 2018-2019, e conquista la promozione in Eccellenza. Viene confermato alla guida dei frentani anche per il campionato 2019-20. Nonostante ciò, il 25 agosto in piena preparazione precampionato, dopo dissapori con la dirigenza le strade del tecnico e dei rossoneri si separano.


title: Alessandro Del Grosso

text: Il 17 ottobre 2019 viene nominato nuovo allenatore del Sora Calcio nell'Eccellenza laziale. Il 13 dicembre viene sollevato dall'incarico di Allenatore dei bianconeri.


title: Alessandro Del Grosso

text: Il 17 giugno 2020 viene ufficializzato alla guida dell'Avezzano Calcio ma dopo poco più di un mese rinuncia all'incarico.


title: Alessandro Del Grosso

text: Nell'autunno del 2021 assume l'incarico di allenatore dell'under 19 dell' e nel febbraio 2022, dopo le dimissioni del collega, assume anche la guida dell'under 17.


title: Alessandro Del Grosso

text: Ad agosto del 2022 viene chiamato alla guida del , club della sua città natale, militante in Serie D. Il 13 novembre seguente, dopo la sconfitta per 3-0 sul campo della capolista Pineto, viene sollevato dall'incarico.


title: Scott Storch

text: Storch è nato a Long Island, New York. È cresciuto nel sud della Florida e a Filadelfia, in Pennsylvania. Sua madre, Joyce Yolanda Storch, era una cantante sotto contratto con la Cameo-Parkway Records di Filadelfia con il nome d'arte Joyce Carol, ed è di origine ebraica lituana. Suo padre, Phil Storch, era un giornalista del tribunale. Suo zio, Jeremy Storch, è stato uno dei fondatori della band soul-rock The Vagrants e ha scritto canzoni registrate da Dave Mason e Eddie Money. I genitori di Storch divorziarono nel 1983.


title: Scott Storch

text: Storch ha frequentato la scuola elementare a Sunrise e la scuola media a Davie, in Florida. A metà del suo anno da matricola, lasciò la Florida del sud per raggiungere suo padre nell'area di Filadelfia e frequentò il liceo a Bensalem, in Pennsylvania. Dopo aver abbandonato il liceo al nono anno, Storch è stato mandato via di casa all'età di 16 anni. All'età di 18 anni viveva con suo padre a Cherry Hill, nel New Jersey.


title: Scott Storch

text: Alcune pubblicazioni hanno scritto che Storch è nato in Canada, ma nel 2010 il Miami New Times ha scritto una smentita sotto il titolo "Scott Storch non è canadese".


title: Scott Storch

text: Da considerare che “Scott Storch” è uno dei migliori produttori con maggior numero di collaborazioni dopo “Dr.Dre”da non sottovalutare è la sua improvvisazione , nei “beats” che lo rende unico nel suo campo lavorativo.


title: Scott Storch

text: Storch ha iniziato la sua carriera musicale professionale nel 1991, quando è diventato uno dei primi membri del gruppo hip hop The Roots come tastierista. È stato fortemente coinvolto nei seguenti due album pubblicati dai Roots: Organix e Do You Want More?!!!??! e ha partecipato a Illadelph Halflife. Storch, tuttavia, aveva un'avversione per i tour e preferiva creare in studio e decise di diventare un produttore musicale a pieno titolo.


title: Scott Storch

text: I primi due successi commerciali di Storch provenivano dalla produzione del brano "You Got Me" dei Roots con Erykah Badu ed Eve e dalla sua collaborazione con Dr. Dre per la canzone "Still D.R.E." compreso il caratteristico pianoforte.


title: Scott Storch

text: La produzione solista di maggior successo di Storch è stata "Lean Back", un singolo del 2004 della Terror Squad. È stato uno dei migliori produttori del settore, avendo lavorato su hit di 50 Cent, The Game, T.I., Chris Brown, Christina Aguilera, Beyoncé, Dr. Dre, Nas, Snoop Dogg, Pink, Lil 'Kim e molti altri. Storch è stato anche insignito del premio ASCAP come Songwriter of the Year nel 2006.


title: Scott Storch

text: Produce musica hip hop attraverso la sua etichetta, Storch Music Company. Aveva anche la sua società di produzione musicale chiamata Tuff Jew Productions LLC, pubblicata da Reservoir Media Management.


title: Scott Storch

text: Da quando ha dichiarato bancarotta nel 2015, ha deciso di concentrarsi sulla musica e di lasciar perdere la droga. Da allora, ha lavorato con DJ Khaled, The Game, Russ, Bone Thugs-n-Harmony, Crim Dela Crim e altri.


title: Scott Storch

text: Nel 2006 Storch valeva più di 70 milioni di dollari, ma l'anno precedente aveva anche sviluppato una dipendenza da cocaina.


title: Scott Storch

text: Nell'agosto 2006, si è "preso un mese di ferie" ed è andato in vacanza a Hollywood, California. L'amico e manager Derek Jackson ha detto: "È stato semplicemente un anno meraviglioso, ma penso che sia stato definito dal mese magico di agosto. Si è imbattuto nella classe di Hollywood - e quando è andato a Hollywood, tutto è cambiato."


title: Scott Storch

text: Si è ritirato dalla produzione e si è concentrato sulle feste con gli amici nella sua villa da 10 milioni di dollari a Palm Island, in Florida.


title: Scott Storch

text: Ha anche acquistato un jet privato, uno yacht di 117 piedi e quasi 20 auto di lusso (Rolls-Royce Phantom, Bentley Continental GT, Bentley Azure, Aston Martin Vanquish, Maybach 62, Mercedes-Benz SLR McLaren, Ferrari Enzo, Ferrari F430, Ferrari Superamerica, Lamborghini Murciélago roadster, Bugatti Veyron 16.4) circa la metà delle quali ha stimato di averle acquistate mentre era sotto effetto di cocaina.


title: Scott Storch

text: Storch ha sperperato $ 30 milioni in meno di sei mesi e nel gennaio 2007 si trovava in gravi difficoltà finanziarie.


title: Scott Storch

text: Nel 2008, Storch ha avuto problemi legali dopo aver riferito di essere rimasto indietro sia con i pagamenti per il mantenimento dei figli che con le tasse della sua proprietà. All'inizio del 2009, è stato arrestato per furto d'auto, per presunta mancata restituzione di una Bentley che aveva noleggiato tre anni prima. Nell'aprile 2009, Storch si iscrisse a un programma intensivo di riabilitazione ospedaliera a Hollywood, in Florida, e lo stesso maggio dichiarò fallimento.


title: Scott Storch

text: Nel febbraio 2012, Storch è stato arrestato a Las Vegas, Nevada per possesso di cocaina ed è stato rilasciato su cauzione.


title: Scott Storch

text: Timbaland nella sua canzone Give it to me canta: " I get a half a mil' for my beats, you get a couple grand-d-d-d-d/Never gon' see the day that I ain't got the upper hand/I'm respected from Californ I.A. way down to Japan/I'm a real producer & you just the piano man/Your songs don't top the charts, I heard 'em, I'm not a fan-n-n". Accusa Storch di non essere un vero produttore, ma solo un pianista le cui canzoni non scalano mai le classifiche.


title: Scott Storch

text: Scott risponde alle accuse con la canzone Built like that insieme al rapper NOX. Accusa Timbaland di non avergli dato crediti per la produzione di Cry me a river di Justin Timberlake, di prendersi il merito del suo partner di lavoro Danja e del fallimento della casa discografica Beat Club.


title: Scott Storch

text: Christina Aguilera gli ha dedicato una traccia dell'album "Back to Basics": F.U.S.S., che sta a significare Fuck You Scott Storch.


title: Sigla

text: La sigla è la lettera iniziale di una parola o l'insieme delle lettere iniziali delle parole che compongono una denominazione, utilizzata per comodità come abbreviazione, specialmente riferita a un'associazione, un'azienda o un ente.


title: Sigla

text: Le sigle sono generalmente delle sequenze di lettere che richiedono la compitazione lettera per lettera per poter essere pronunciate, come nel caso di "ct" ("ci-ti" = «commissario tecnico»), "pm" ("pi-emme" = «pubblico ministero»), "sms" ("esse-emme-esse" = «Short Message Service»). Altre sigle leggibili invece come una parola, ad es. "Rai" (= «Radio Audizioni Italiane»), rientrano anche nella categoria degli acronimi (ma non tutti gli acronimi sono sigle e non tutte le sigle sono acronimi).


title: Sigla

text: In passato si usava scriverle con tutte le lettere in maiuscolo con un punto dopo ogni lettera (ad es., "C.O.N.I.", "O.N.U."), ma oggi prevale l'uso senza punti in ogni caso ("CONI", "ONU"), da cui si passa facilmente alla grafia con la sola prima lettera maiuscola per le sigle più usate ("Coni", "Onu") e talvolta addirittura a quella con tutte le lettere in minuscolo ("laser", "ufo").


title: Sigla

text: Per estensione sono considerate sigle anche alcune abbreviazioni non limitate alla sola prima lettera, come le sigle delle province d'Italia e delle città metropolitane ("Mi" per Milano, "Rm" per Roma) e altre come "Hi-Fi" (da «High Fidelity») o "Wi-Fi" (calco interpretato come «Wireless Fidelity»).


title: Sigla

text: Analoga anche etimologicamente al termine sigillo o segno, la sigla assume spesso le forme della firma, con l'apposizione delle iniziali del nome e cognome. In questo senso, la sigla è una firma abbreviata e infatti nella prassi giuridica indica la sottoscrizione di un documento che esprime l'approvazione del contenuto (da cui deriva il verbo "siglare").


title: Clark Ashton Smith

text: Smith passò la maggior parte della sua vita nella piccola cittadina di Auburn, vivendo in una piccola casa con i suoi genitori, Fanny e Timeus Smith. La sua educazione formale fu limitata; seguì solo otto anni di scuola secondaria per poi passare alla scuola superiore. Comunque egli continuò ad insegnare a sé stesso dopo aver lasciato la scuola, imparando francese e spagnolo, e la sua memoria eccezionale gli permise di ottenere moltissimo dalla semplice lettura, che includeva quella di interi dizionari ed enciclopedie.


title: Clark Ashton Smith

text: Smith iniziò a scrivere storie all'età di undici anni e due di loro, "The Sword of Zagan" e "The Black Diamonds", sono state pubblicate dalla Hippocampus Press. Entrambe le storie sono ambientate in uno scenario da "Le mille e una notte", raccolta che assieme ai lavori di Edgar Allan Poe e le favole dei Fratelli Grimm ha influenzato moltissimo le prime opere di Smith.


title: Clark Ashton Smith

text: Nella sua più tarda giovinezza Smith divenne un protetto del poeta di San Francisco George Sterling, dal quale fu aiutato a pubblicare il suo primo volume di poesie, "The Star-Treader and Other Poems", quando aveva diciannove anni. The Star-Treader fu accolto molto favorevolmente dai critici americani, tanto che uno di essi lo chiamò "il Keats del Pacifico". Smith fece la conoscenza di Sterling attraverso un membro del locale Aubur Monday Night Club, dove recitò molti suoi poemi con considerevole successo. La pubblicazione di Ebony and Crystal nel 1922 fu seguita dalla prima lettera di una lunga corrispondenza da parte di H. P. Lovecraft.


title: Clark Ashton Smith

text: Smith rimase povero per gran parte della sua vita e fu spesso costretto a fare lavori manuali come raccoglitore di frutta o boscaiolo per poter mantenere sé stesso e i suoi genitori. In seguito alla morte dei suoi genitori si sposò con Carol Jones Dorman il 10 novembre 1954 e si trasferì a Pacific Grove, California, dove con lei e i suoi figli mise su una famiglia.


title: Clark Ashton Smith

text: Clark Ashton Smith è considerato una delle colonne del fantastico americano degli inizi del secolo scorso assieme a H.P. Lovecraft e R.E. Howard. Lyon Sprague De Camp lo definì uno dei "Tre Moschettieri" della celeberima rivista "pulp" Weird Tales diretta all'epoca da Farnsworth Wright.


title: Clark Ashton Smith

text: Nonostante Smith sia stato sempre un artista che lavorava tramite molte forme d'espressione, è possibile identificare tre fasi distinte in ognuna delle quali una forma prevale sulle altre.


title: Clark Ashton Smith

text: Smith pubblicò la maggior parte dei suoi volumi di poesia in questo periodo. Vanno ricordati "The Star-Treader and Other Poems", "Odes and Sonnets" (1918), "Ebony and Crystal" (1922) e "Sandalwood" (1925). La sua poesia si caratterizzava per un linguaggio bizzarro e prevedeva l'uso di un vocabolario molto ricco.


title: Clark Ashton Smith

text: La sua produzione poetica andrebbe senz’altro rivalutata. La sua estrazione culturale poetica si può riscontrare anche nella prosa, a volte fin troppo barocca e ridondante, che caratterizza la maggior parte dei suoi racconti.


title: Clark Ashton Smith

text: Smith scrisse la maggior parte dei suoi racconti horror e storie considerate appartenenti alla cosiddetta mitologia Cthulhu probabilmente sotto l'influenza diretta di H. P. Lovecraft. Tra le creature di sua invenzione vi sono "Aforgomon", "Rlim-Shaikorth", "Mordiggian", "Tsathoggua", il mago Eibon e molti altri.


title: Clark Ashton Smith

text: Le storie formano diversi cicli, chiamati secondo le terre in cui sono ambientati: Atlantide, Averoigne, Hyperborea, Marte, Poseidonis, Xiccarph, Zothique. Le storie ambientate in Zothique appartengono al sottogenere fantascientifico della Terra morente. Il "ciclo di Zothique", ambientato in un futuro remoto (come nel romanzo apocalittico di William Hope Hodgson "La terra dell’eterna notte") dove il sole si è oscurato e sono rinate le antiche arti della negromanzia, è il suo capolavoro. I racconti contenuti in "Zothique" costituiscono la cifra del suo stile influenzato da poeti francesi come Baudelaire. La sua prosa è barocca, pomposa e molto decadente. Il ciclo di “Averoigne” è invece ambientato nel Medioevo nell'antica regione francese di Averoigne dominata da oscure leggende e potenti magie. Si tratta di racconti non privi di un certo fascino gotico, erotico e grottesco che ne fanno un ciclo di culto fra gli appassionati del fantastico. Da ricordare storie come "Il colosso di Ylourgne", "La bestia dell'Averoigne" o "La fine della storia". L'atmosfera è arcaica e medievaleggiante, piena di echi fantastici e mitici in cui abbondano figure tipiche della letteratura del terrore come vampiri e demoni assieme ad elementi dei “Miti di Cthulhu”. Anche Atlantide è un altro ciclo importante basato sul concetto di “mondi perduti”: si riferisce al mitico continente di Atlantide di cui parlò Platone. Sono racconti che ci trasportano in ere dimenticate e in continenti sepolti in cui si pratica ancora l'arte della negromanzia. Fra i racconti migliori sono da citare "La morte di Malygris" e "La doppia ombra," una storia di orrore cosmico che piaceva molto a Lovecraft. Nel breve ciclo di "Xiccarph" troviamo "invece" la sua attitudine verso una fantascienza nera e apocalittica.


title: Clark Ashton Smith

text: I suoi racconti apparvero originariamente nelle riviste Weird Tales, Strange Tales, Astounding Stories, Stirring Science Stories e Wonder Stories.


title: Clark Ashton Smith

text: Dal 1935 in poi il suo interesse per la scrittura andò affievolendosi, fino ad abbandonare del tutto la professione primaria; Smith si dedicò, nell'ultima parte della sua vita, all'attività di scultore.


title: Clark Ashton Smith

text: Per ogni testo si indica la prima edizione nell'originale inglese e la prima traduzione in lingua italiana. La serie di Xiccarph è elencata secondo l'ordine interno stabilito da Smith stesso, quelle di Hyperborea e Zothique in base alle sequenze determinate con ragionevole sicurezza dal curatore Lin Carter; le rimanenti saghe seguono l'ordine di pubblicazione.


title: Clark Ashton Smith

text: Ciclo composto da cinque racconti e tre poesie, riunito per la prima volta in "Poseidonis", a cura di Lin Carter, Ballantine Adult Fantasy Series 59, Ballantine Books, 1973. La raccolta Ballantine non ebbe un'edizione italiana, pertanto alcuni dei racconti apparvero per la prima volta in raccolte miscellanee; la prima traduzione sistematica e integrale è stata nell'omnibus "Atlantide e i mondi perduti", a cura di Giuseppe Lippi, Oscar Draghi, Arnoldo Mondadori Editore, 2019.


title: Clark Ashton Smith

text: Ciclo composto da undici racconti e una poesia; risulta che il curatore Lin Carter ne avesse allestito una raccolta completa per la Ballantine Adult Fantasy Series di Ballantine Books, ma la collana venne soppressa prima che il volume fosse dato alle stampe; la prima edizione inglese in un omnibus dedicato è stata quindi "The Averoigne Chronicles", a cura di Gahan Wilson e Ronald S. Hilger, Centipede Press, 2016.


title: Clark Ashton Smith

text: Tre racconti del ciclo apparvero in italiano entro raccolte miscellanee, i rimanenti otto nel volume dedicato "Averoigne", trad. Teobaldo Del Tanaro e Ina Paparella Morata, a cura di Gianni Pilo, I Miti di Cthulhu 34, Fanucci Editore, 1989; la prima traduzione effettivamente integrale, comprendente tutte le undici prose e la poesia, è stata nell'omnibus "Atlantide e i mondi perduti", a cura di Giuseppe Lippi, Oscar Draghi, Arnoldo Mondadori Editore, 2019.


title: Clark Ashton Smith

text: Ciclo composto da due racconti editi Smith vivente e un racconto e una bozza postumi; riunito per la prima volta in "", a cura di Scott Connors, Ronald S. Hilger e Donald Sidney-Fryer, Night Shade Books, 2003.


title: Clark Ashton Smith

text: Ciclo composto da quattro racconti, il primo dei quali si basa sulla sinossi di un co-autore; per questa ragione venne escluso dalla prima edizione sistematica in "Xiccarph", a cura di Lin Carter, Ballantine Adult Fantasy Series 41, Ballantine Books, 1972, tradotta in italiano come "Xiccarph", trad. Teobaldo Del Tanaro e Ina Paparella Morata, I Miti di Cthulhu 33, Fanucci Editore, 1989. Il primo racconto è comunque apparso in italiano entro un volume miscellaneo.


title: Clark Ashton Smith

text: Ciclo composto da dieci racconti, riunito per la prima volta in "Hyperborea", a cura di Lin Carter, Ballantine Adult Fantasy Series 29, Ballantine Books, 1971; Carter volle includere nella raccolta anche la poesia "The Muse of Hyperborea" ("The Fantasy Fan" giugno 1934), considerata da Smith la terza lirica della sequenza "Prose Pastels" (1931-1945) e quindi esclusa in edizioni successive.


title: Clark Ashton Smith

text: Un racconto del ciclo fu tradotto in italiano entro un volume miscellaneo, gli altri nove apparvero nella traduzione della raccolta Ballantine intitolata "Hyperborea", trad. Teobaldo Del Tanaro e Ina Paparella Morata, I Miti di Cthulhu 32, Fanucci Editore, 1989.


title: Clark Ashton Smith

text: Un undicesimo racconto rimasto incompiuto è stato pubblicato come "The House of Haon-Dor" in "Untold Tales by Clark Ashton Smith" 27, autunno-inverno 1987.


title: Clark Ashton Smith

text: Dittico di racconti riunito da Smith stesso nella miscellanea "Lost Worlds" (Arkham House, 1944), edita in italiano come "Mondi perduti e altri racconti", trad. Tebaldo del Tanaro, SAGA 32, MEB, 1979.


title: Clark Ashton Smith

text: Ciclo composto da sedici racconti e una poesia, riunito per la prima volta in "Zothique", a cura di Lin Carter, Ballantine Adult Fantasy Series 16, Ballantine Books, 1970; edita in italiano come "Zothique", trad. Roberta Rambelli, Fantacollana 17, Editrice Nord, 1977.


title: Clark Ashton Smith

text: Si svolge a Zothique anche il dramma teatrale "I morti ti faranno cornuto. Dramma in sei scene" ("The Dead Will Cuckold You: A Drama in Six Scenes"), nel volume "In Memoriam: Clark Ashton Smith", The Anthem Series, 1963; trad. Davide Mana, in "Alia. L'arcipelago del fantastico 3", CS Coop. Studi Libreria Editrice, 2005.


title: Clark Ashton Smith

text: Lin Carter ha ipotizzato che i seguenti racconti e poesie, di per sé autoconclusivi, possano essere sistematizzati in brevi sequenze sulla base di affinità tematiche e stilistiche.


title: Clark Ashton Smith

text: Un racconto e tre poesie riuniti entro "Hyperborea", a cura di Lin Carter, Ballantine Adult Fantasy Series 29, Ballantine Books, 1971. Nell'edizione italiana la sequenza è stata bipartita fra un volume miscellaneo e la traduzione della raccolta Ballantine, nella quale il titolo della silloge è stato erroneamente adattato come "I Mondi di Riim".


title: Clark Ashton Smith

text: Un racconto e una poesia riuniti entro "Xiccarph", a cura di Lin Carter, Ballantine Adult Fantasy Series 41, Ballantine Books, 1972; edita in italiano come "Xiccarph", trad. Teobaldo Del Tanaro e Ina Paparella Morata, I Miti di Cthulhu 33, Fanucci Editore, 1989.


title: Clark Ashton Smith

text: Due racconti e due poesie riuniti entro "Poseidonis", a cura di Lin Carter, Ballantine Adult Fantasy Series 59, Ballantine Books, 1973. Solo le prose sono edite in italiano.


title: Clark Ashton Smith

text: Una silloge di cinque racconti e quattro poesie proposta entro "Poseidonis", a cura di Lin Carter, Ballantine Adult Fantasy Series 59, Ballantine Books, 1973. Cinque dei nove testi sono stati stati tradotti in italiano, sparsi in varie antologie.


title: Clark Ashton Smith

text: Si noti che l'edizione italiana dell'antologia "Xiccarph" (trad. Teobaldo Del Tanaro e Ina Paparella Morata, I Miti di Cthulhu 33, Fanucci Editore, 1989) include una sezione aggiuntiva intitolata, appunto, "Altri regni", che comprende "Il paesaggio dei salici" ("The Willow Landscape") e due racconti selezionati dal curatore Gianni Pilo, non presenti nella scelta di Lin Carter:


title: Clark Ashton Smith

text: Una silloge di quattro testi assemblata per il mercato italiano entro la raccolta "Averoigne", trad. Teobaldo Del Tanaro e Ina Paparella Morata, a cura di Gianni Pilo, I Miti di Cthulhu 34, Fanucci Editore, 1989.


title: A che gioco giochiamo

text: A che gioco giochiamo è un libro scritto da Eric Berne, pubblicato nella sua prima edizione in lingua inglese durante l'anno 1964.


title: A che gioco giochiamo

text: L'autore grazie alla rappresentazione della realtà quotidiana attraverso le varie metodologie e tipologie di gioco ha formato un nuovo modello di analisi terapeutica, denominata analisi transazionale.


title: A che gioco giochiamo

text: Sfruttando le caratteristiche e gli elementi del gioco, l'analista è in grado di comprendere il ruolo e la posizione di un individuo nei confronti dell'ambiente che lo circonda e di altri soggetti.


title: A che gioco giochiamo

text: Non è un caso che il ruolo del marito che angoscia la moglie, oppure quello del capoufficio che tormenta il suo dipendente tendano a mostrare scenari simili e quindi in qualche modo schematizzabili per una migliore interpretazione.


title: A che gioco giochiamo

text: Nell'introduzione al libro, Berne spiega al lettore gli elementi della teoria del rapporto sociale, quali il concetto di fame e di stimolo valutati non solamente dal punto di vista biologico ma anche sotto l'aspetto sociale e psicologico. Il concetto di fame assume le sembianze della fame di riconoscimento infantile, mentre la carezza, intesa come intimo contatto fisico, diviene l'unità fondamentale dell'azione sociale e, quando scambiata, forma una "transazione", ossia l'unità del rapporto sociale.


title: A che gioco giochiamo

text: La terza fame fondamentale, dopo quella di stimolo e di riconoscimento è quella di struttura, ossia la modalità di configurare le ore della veglia grazie ad una programmazione materiale, sociale ed individuale. L'essere umano dispone solo dell'attività e della fantasia per strutturare la sua vita quotidiana e ancora più nello specifico possiede cinque frecce nel suo arco che si chiamano nell'ordine di complessità: ritualismi, passatempi, giochi, intimità e attività di spunto e di raccordo fra le altre.


title: A che gioco giochiamo

text: Il primo capitolo presenta gli stati dell'io (genitore, adulto, bambino), ossia le realtà psicologiche adottate da qualunque essere appartenente ad un gruppo sociale. Berne chiarisce le modalità tipiche attraverso le quali si manifestano i tre stati e le loro funzioni.


title: A che gioco giochiamo

text: Nel secondo capitolo, Berne descrive lo scopo dell'analisi transazionale, ossia l'analisi e la diagnosi dello stato dell'io inducente lo stimolo e la reazione transazionale.


title: A che gioco giochiamo

text: Tra tutte le varie combinazioni dell'azione sociale tra vettore agente e reagente, una delle più peculiari è la transazione incrociata, mentre le più complesse sono le transazioni ulteriori, ossia la presenza contemporanea di due stati, e le transazioni angolari, che prevedono tutti e tre gli stati.


title: A che gioco giochiamo

text: Berne focalizza, quindi, dapprima la sua attenzione sui passatempi, definendoli da un punto di vista psicologico e tipologico, oltre ad elencarne le loro funzionalità sociali, e poi sui giochi, proponendo le loro caratteristiche immerse nell'ambito delle dinamiche sociali, ma estrapolate dal contesto culturale e verbale in modo da poterle riconoscere in qualunque tipo di ambiente socio-economico e culturale. La prima parte del libro si conclude con l'elenco delle funzioni e la classificazione dei giochi.


title: A che gioco giochiamo

text: Il primo gruppo di giochi affrontato da Berne è quello chiamato "giochi della vita", e comprende quei giochi che spesso accompagnano l'essere umano per tutta la vita e che coinvolgono spettatori talvolta presi alla sprovvista, tra i quali l'autore ha selezionato i giochi dell'"alcolizzato", del "debitore", del "prendetemi a calci", del "ti ho beccato, figlio di...", del "guarda che mi hai fatto fare".


title: A che gioco giochiamo

text: La seconda categoria di giochi è quella denominata "giochi coniugali", come "le spalle al muro", "il tribunale", "la frigida", "l'occupatissima", "tutta colpa tua", "non è la volontà che mi manca", "non è così, tesoro?" che confina con un altro gruppo chiamato "giochi sessuali", che abitualmente include quei giochi utili a combattere e a sfruttare gli impulsi sessuali, tra i quali Berne presenta il "vedetevela tra voi", "la perversione", "la violenza carnale", "il gioco della calza" e la "burrasca".


title: A che gioco giochiamo

text: Gli altri gruppi di giochi sono quelli di società, quelli della malavita, dello studio medico e i buoni.


title: Hugo Guillamón

text: È un difensore centrale bravo tatticamente e nel giocare d'anticipo. Non molto alto per il ruolo che ricopre, ha uno stile di gioco molto calmo che trasferisce tranquillità all'intero reparto.


title: Hugo Guillamón

text: Cresciuto nella "Cantera" del , nel 2017 è stato promosso nel dove ha fatto il suo debutto fra i professionisti il 16 dicembre disputando l'incontro di Segunda División B pareggiato 0-0 contro il .


title: Hugo Guillamón

text: Nella stagione 2018-2019 ha ricevuto la prima convocazione in prima squadra in occasione dell'incontro di Coppa del Re vinto 2-1 contro l', senza però riuscire ad esordire. Ad inizio 2020 è stato definitivamente promosso in prima squadra, con cui ha esordito il 22 febbraio sostituendo l'infortunato Eliaquim Mangala ad inizio secondo tempo nell'incontro perso 3-0 contro la .


title: Hugo Guillamón

text: Il 10 marzo seguente ha ricevuto la prima convocazione in UEFA Champions League, in occasione del ritorno degli ottavi di finale perso 4-3 contro l'.


title: Hugo Guillamón

text: Nel 2017 ha vinto il Campionato europeo under-17 con la nazionale spagnola e successivamente si è classificato secondo nel Mondiale di categoria, giocando entrambe le competizioni da titolare.


title: Hugo Guillamón

text: Due anni dopo ha conquistato anche il Campionato europeo under-19, disputando anche questo torneo come difensore centrale titolare.


title: Leprechaun (serie di film)

text: Leprechaun ("Leprecauno" in italiano) è una serie cinematografica di film horror consistente in otto film e una serie a fumetti. Il protagonista della saga è Leprechaun, un maligno e assassino leprecano che, quando qualcuno ruba il suo oro, ricorre ad ogni mezzo necessario per recuperarlo, anche a costo di uccidere.


title: Leprechaun (serie di film)

text: Il film originale della saga fu concepito da Mark Jones, poi la saga fu continuata da altri registi che non hanno esattamente mantenuto gli stessi meccanismi dell'originale. Infatti ogni capitolo della saga racconta una storia diversa con protagonista lo stesso leprecano (o uno diverso, in quanto, nel secondo capitolo, la creatura dice di avere duemila anni mentre nel precedente capitolo diceva di averne seicento).


title: Leprechaun (serie di film)

text: Negli Stati Uniti i primi due film furono pubblicati ufficialmente al cinema, mentre gli altri quattro sequel furono pubblicati in formato direct-to-video.


title: Leprechaun (serie di film)

text: Prima dell'uscita del film originale "Leprechaun", la Trimark Pictures pubblicò un fumetto di otto pagine che fungeva da prequel del film. La storia presente nel fumetto è molto in contraddizione con gli eventi del film sotto vari aspetti, come ad esempio la raffigurazione di Daniel O'Grady come un umile contadino e abitante dell'Irlanda (invece che dell'America), e che ha ottenuto l'oro seguendo un arcobaleno (invece che catturando il leprecano).


title: Leprechaun (serie di film)

text: Nel 2008 la casa editrice Bluewater Productions annunciò che pubblicherà un libro a fumetto intitolato "Leprechaun", iniziato nel maggio 2009. Scritto da Zac Hunchar e illustrato da Kris Carter, il primo capitolo della serie segue il leprecano (che si scopre essere Lubdan, ultimo della sua specie, nonché il re), mentre sfida il rivale Clurichaun e viaggia per il mondo alla ricerca del suo oro, il quale è stato rubato e venduto on-line, con l'aiuto del riluttante geek Ethan Thomas e i suoi amici. Con solo quattro numeri pubblicati, la serie è stata apparentemente annullata, in quanto non sono state annunciate nuove emissioni. È previsto che Michael Kingston scriva una seconda serie della saga.


title: Nissan 180SX

text: La Nissan 180SX è una hatchback coupé (anche se Nissan l'ha commercializzata come fastback nella maggior parte dei suoi mercati), basata sulla S13.


title: Nissan 180SX

text: In Giappone, la 180SX è stata venduta come sorella della Silvia S13, entrambe introdotte nel 1989, sostituendo la Gazelle. La S13 è stata prodotta fino al 1993, ma la produzione della 180SX è continuata fino al 1998. La 180SX, a differenza della S13, presenta dei fari a scomparsa e una carrozzeria totalmente diversa nella parte posteriore. Il nome 180SX si riferiva al motore di cilindrata 1.8 CA18DET. Tuttavia, nel 1991, il motore è stato aggiornato a un modello di 2.0, offerto in due varianti: con il motore aspirato SR20DE e la sua variante il SR20DET turbo. Nonostante il motore di maggior cilindrata, la nomenclatura "180SX" è rimasta.


title: Nissan 180SX

text: I modelli europei e sudafricani della 180SX sono stati chiamati 200SX, ed equipaggiati con un CA18DET. Negli Stati Uniti e in Canada, essa è stata venduta sotto la denominazione di 240SX, con un motore aspirato KA24DE e con altre differenze di assetto.


title: Nissan 180SX

text: La 180SX è stata prodotta in tre versioni, con differenze tra tutte e tre. La prima, commercializzata sul mercato a partire dal 1989, è chiamata "Zenki" e presenta, a sua volta, due versioni Type I e Type II.


title: Nissan 180SX

text: Il sistema HICAS di Nissan è presente solo sulla versione Type II. Entrambe le versioni montano il motore CA18DET, con 175 CV.


title: Nissan 180SX

text: La seconda versione, Chuki, commercializzata a partire dal 1991, monta il motore SR20DET, con 202 CV.


title: Nissan 180SX

text: Nonostante la versione Chuki non abbia più il CA18DET, la nomenclatura 180SX è rimasta. Inoltre, il paraurti anteriore, i copricerchi e alcune parti interne subirono un restyling. Nel 1994, l'auto subì un altro restyling, con un look più sportivo anche se l'auto è rimasta invariata meccanicamente, definita "Type X" (Kouki).


title: Nissan 180SX

text: La vettura per il mercato europeo venne commercializzata con la denominazione "200SX". Essa presenta la motorizzazione 1.8 litri 16 valvole con un CA18DET con 169 CV. Per il mercato europeo erano disponibile solo le due prime versioni: la "Zenki" e la "Chuki" (anche se la Chuki, a differenza della sorella giapponese, non monta un SR20DET, ma un CA18DET come la Zenki).


title: Nissan 180SX

text: La vettura arrivò per il mercato americano con il nome di "240SX". La 240SX ha sostituito la 200SX (12). I modelli americani montano un 2.4 aspirato, il KA24DE.


title: Nissan 180SX

text: La 180/200/240SX è una delle vetture più utilizzate nel mondo del drifting. Il campione di D1 Grand Prix, Masato Kawabata, nel 2007 ha partecipato alla competizione a bordo di una 180SX, così come ha fatto il campione di D1 Street Legal, Kazuya Matsukawa


title: Antonio Presti

text: Antonio Presti è un mecenate siciliano che ha deciso di far trionfare l’arte in tutte le sue forme e affermare, attraverso il valore della bellezza"," una possibilità di cambiamento sociale. In Sicilia ha realizzato grandi musei all’aperto e impegni etici ed estetici nelle periferie, per ridare alla bellezza il suo spirito emozionale.


title: Antonio Presti

text: Figlio di Angelo, un importante imprenditore siciliano attivo in ambito immobiliare, e Maria D’Arrigo, insegnante, il giovane Antonio ereditò l'azienda paterna a ventisette anni e affiancò all'attività imprenditoriale quella di mecenate. Il padre lo costringe a studiare ingegneria edile all’Università di Palermo, esigendo così una continuità aziendale. L’improvvisa morte del padre lo porta ad occuparsi dell’impresa, un’azienda a Santo Stefano di Camastra(Messina) specializzata nella produzione di materiali per la costruzione di strade, e della cava di pietra a Pettineo (Messina) per la produzione di calcestruzzo per costruzioni e pavimentazioni. Nel 1982 costituisce l’Associazione Culturale Fiumara d’Arte con la carica di Presidente.


title: Antonio Presti

text: Ben presto, matura l’idea che l’attività ereditata dal padre non rappresenta il suo futuro decidendo di dedicarsi anima e corpo alla sua vocazione di artista. L’arte e l’etica diventano i due obiettivi conduttori di tutte le sue scelte. In ricordo della ﬁgura paterna, immagina un percorso artistico che esprima continuità tra la vita e la morte, a simboleggiare la conservazione della memoria attraverso l’arte contemporanea.


title: Antonio Presti

text: Volendo dedicare alla memoria del padre un monumento, si rivolge allo scultore "Pietro Consagra", che crea per l’occasione la scultura “La materia poteva non esserci”, la prima opera che, nel 1986, inaugura il museo a cielo aperto di sculture monumentali Fiumare d’Arte. Presti immagina di non farne un semplice fatto privato, ma di donare la scultura alla collettività collocandola alla foce della Fiumara di Tusa, un letto di un antico fiume che in un tempo lontano scorreva tra i monti Nebrodi per ventuno chilometri fino all’antica citta siculo-greca Halaesa, descritta da Cicerone come una delle più belle e importanti della sua epoca. Da quel momento la creatività, la passione per l’arte e l’amore per la bellezza diventano irrefrenabili per Antonio Presti. Negli anni, altri nomi si aggiungono alla rosa degli artisti di fama internazionale, ed altre opere arricchiscono Fiumara d’Arte. Il 6 gennaio 2006, viene riconosciuto il Parco di Fiumara d’Arte con la legge Regionale n. 6/06 denominata: “V"alorizzazione turistica-fruizione e conservazione opera di Fiumara d’Arte"“.


title: Antonio Presti

text: Tra i prestigiosi artisti di Fiumara d’Arte incontriamo Paolo Schiavocampo, al quale Presti commissiona l’opera “Una c"urva gettata alle spalle del tempo"”, posta sulla strada che porta a Castel di Lucio. Successivamente Hidetoshi Nagasawa crea la “"Stanza di barca d’oro"”, sul torrente Romei, Antonio di Palma dà vita alla scultura “"Energia mediterranea"”, mentre “"Il labirinto di Arianna"” è opera di Italo Lanfredini. Si aggiungono negli anni “"Monumento per un poeta morto"” (ribattezzata La finestra sul mare a Villa Margi dalla gente del posto) di Tano Festa, "Arethusa" la caserma dei Carabinieri di Castel di Lucio con gli astratti decori in ceramica colorata, che richiamano i riflessi della Fonte Aretusa di Siracusa, di Piero Dorazio e Graziano Marini, e "Il muro della vita", opera di quaranta artisti ceramisti provenienti da tutta Europa.


title: Antonio Presti

text: Il 21 marzo 2010 al Parco Fiumara d’Arte si aggiunge una nuova scultura, la “Piramide-38º parallelo”, imponente opera di Mauro Staccioli che diventa da subito luogo di interesse turistico e punto di riferimento per migliaia di visitatori che ogni anno, per il solstizio d’estate, condividono con Antonio Presti, il “Rito della Luce”.


title: Antonio Presti

text: Negli anni ’90, a Pettineo (Messina) realizza un’estemporanea di pittura Un chilometro di tela, una tela lunga un chilometro distesa lungo le strade del borgo medievale usata da centinaia di artisti e abitanti del luogo per creare la loro opera. A conclusione dell’evento ogni artista ritagliava il proprio pezzo di tela e lo donava a quel cittadino di Pettineo che lo aveva ospitato a pranzo a casa propria durante la manifestazione artistica. Nasceva così il Museo domestico di Pettineo.


title: Antonio Presti

text: A Tusa (Messina) è proprietario dell’Atelier sul Mare, un albergo inaugurato nel 1991, le cui stanze sono realizzate dai artisti internazionali di arte contemporanea. Da subito l’albergo diventa un museo-albergo d’arte contemporanea unico nel suo genere. La realizzazione di 24 delle 40 camere dell’Atelier sul Mare viene affidata ad artisti di fama internazionale.


title: Antonio Presti

text: “La stanza del rito della luce“ "di" Antonio Presti "con il contributo di una larga scuderia di poeti del panorama letterario italiano,"


title: Antonio Presti

text: “La stanza del profeta – Omaggio a Pier Paolo Pasolini“ "di Antonio Presti," Adele Cambria e Dario Bellezza,


title: Antonio Presti

text: sono solo alcuni nomi evocativi della bellezza e della magica atmosfera che si respira all’interno delle camere.


title: Antonio Presti

text: Nel 1999 a Catania crea la "Devozione alla Bellezza", con il Cero di S.Agata di Arnaldo Pomodoro, la Casa-d'Arte Stesicorea e l'evento di poesia Il treno dei Poeti. La dedizione per la bellezza ed un viscerale impegno sociale e culturale spingono Presti a Librino, quartiere della città di Catania. Nel 2009, realizza e dona al quartiere periferico Librino di Catania, “La porta della bellezza”, mentre nel 2019 “Il cantico di Librino”, una imponente installazione fotografica di ben 1200 volti degli abitanti del quartiere fotografati da vari artisti fotografi. Lo stesso anno realizza Controesodo, un’azione artistica ed educativa intrapresa con un processo creativo e di dialogo condiviso con laboratori fotografici che hanno immortalato, emozioni, passioni di varie comunità dei paesi etnei per diventare installazioni nei comuni di Piedimonte Etneo, Randazzo, Linguaglossa, Castiglione di Sicilia, S. Alfio, Milo, Malvagna, Motta Camastra, Graniti, Gaggi e Francavilla.


title: Tetiaroa

text: Tetiaroa (in tahitiano: Tetiaroa) è un atollo dell'arcipelago delle Isole del Vento facente parte delle Isole della Società, si trova a 59 km a nord di Papeete, la capitale della Polinesia Francese, una collettività territoriale d'oltremare francese nell'Oceano Pacifico.


title: Tetiaroa

text: Tetiaroa è sotto l'amministrazione del comune francese di Arue. L'atollo ha un solo abitante: Simon Teihotu Brando, figlio dell'attore Marlon Brando e della sua terza moglie, l'attrice Tarita Teriipia.


title: Tetiaroa

text: Tetiaroa è uno dei pochi atolli al mondo privi di pass attraverso la barriera corallina che lo circonda, di conseguenza i colori e le luminescenze del mare interno sono particolarmente accesi.


title: Tetiaroa

text: Nel 2009 inizia la costruzione del resort di lusso fortemente voluto già da Marlon Brando, che termina solo nel 2014 (a morte dell'attore già avvenuta). È attivo anche un sito internet ufficiale attraverso il quale si può prenotare la vacanza in una villa privata.


title: Tetiaroa

text: Nel 1789 tre disertori dell'H.M.S. Bounty soggiornarono qui per ventitré settimane. Il loro allontanamento dalla nave fu una conseguenza di quello che divenne noto come il famoso ammutinamento del Bounty. Nel 1904 la Famiglia Reale Pomare di Tahiti donò l'isola al dentista Johnston Walter Williams.


title: Tetiaroa

text: In seguito Tetiaroa subì diversi passaggi di proprietà fino al 1965, quando Marlon Brando, dopo le riprese del film "Gli ammutinati del Bounty", acquistò l'isola per la figlia. L'attore statunitense visse sull'isola fino al 1990. Non sono state poche le volte che quest'ultimo ha annunciato di voler costruire un resort sull'isola, ma i prezzi per la costruzione erano troppo alti e ha dovuto abbandonare i suoi progetti.


title: Tetiaroa

text: Brando concesse l'utilizzo per tutta la vita di 2 000 m² dell'isoletta di Onetahi, poco più a nord di Tetiaroa, al suo amico Michael Jackson in segno dell'amicizia che li legava. Nel 2005 l'isola fu venduta a Richard Bailey, un promotore immobiliare con sede a Tahiti.


title: Festa delle barche drago

text: La festa delle barche drago ( o ), chiamata anche festa di Duanwu () o festa di Duen Ng () è una festa tradizionale cinese che si tiene il quinto giorno del quinto mese del calendario cinese; per questo è conosciuta anche come il Doppio quinto o festa del Doppio cinque () e si celebra da tempo anche in altre parti dell'Asia orientale. In Occidente, è nota comunemente come festa delle barche drago e si celebra tipicamente durante i mesi estivi, con le regate e le gare di barche drago che costituiscono il nucleo centrale delle manifestazioni.


title: Festa delle barche drago

text: La festa di Duen Ng ebbe origine nell'antica Cina. Una concezione tradizionale sostiene che la festa commemori l'alto funzionario e poeta patriottico Qu Yuan (noto anche come Wut Yuen) (ca. 340 a.C.-278 a.C.) dell'antico stato di Chu (periodo dei regni combattenti). Qu Yuan si suicidò annegandosi nel fiume Miluo perché aveva scoperto che Chu, la sua amata patria, era stata sconfitta in una battaglia vitale contro lo stato rivale di Qin, perdendo così da quel momento la propria indipendenza. Gli abitanti del luogo, sapendo che era un uomo buono, si precipitarono a salvarlo remando a tutta forza a bordo di lunghe e strette canoe chiamate barche drago (). Per impedire ai pesci di divorarne il corpo, inoltre, essi gettarono loro del cibo e tentarono di allontanarli spaventandoli con il suono dei tamburi e con il rumore dei remi sbattuti in acqua. Da questi eventi sarebbe quindi nata la tradizione della festa, che prevede la corsa delle barche drago, accompagnate da gong e tamburi, in ricordo della tragica sorte di Qu Yuan. Durante la festa, inoltre, si consumano involtini di riso chiamati "zongzi" (), che simboleggiano il cibo gettato in acqua per nutrire i pesci.


title: Festa delle barche drago

text: Tuttavia, la ricerca storica ha rivelato che la festa è probabilmente anche una celebrazione caratteristica dell'antica società agricola cinese, legata al raccolto del grano invernale, poiché celebrazioni simili esistevano da tempo in molte altre parti della Cina dove Qu Yuan non era conosciuto. In alternativa alcuni ritengono che la festa derivi dalle antiche usanze legate al solstizio d'estate, e altri ancora che sia una forma di venerazione del totem del drago, dispensatore di pioggia, praticata nell'antichità dagli abitanti delle zone lungo il Fiume Azzurro. Quando le interazioni tra i Cinesi residenti in regioni diverse aumentarono, queste feste simili finirono con il fondersi tra loro.


title: Festa delle barche drago

text: Nei primi anni della Repubblica di Cina, il Duen Ng era celebrato anche come il "Giorno dei Poeti", in omaggio alla fama di Qu Yuan, il primo grande poeta della storia cinese.


title: Festa delle barche drago

text: Consumare gli zongzi costituisce l'usanza più importante della festa delle barche drago. Chiamati anticamente "jiaoshu", gli "zongzi" sono fagottini di foglie di canna farciti di riso glutinoso, di forma conica o a cuscinetto, legati con una cordicella, che si fanno cuocere al vapore. Gli "zongzi", preparati con cura la sera alla vigilia della festa, oltre ad essere la principale specialità gastronomica, sono anche doni da scambiarsi tra amici e parenti durante le visite della festa. Altre specialità locali consumate nel corso della festa nelle varie parti del paese, sono ad esempio le uova salate di anatra ed il vino di "realgar" i quali, secondo le credenze popolari, sarebbero in grado di scacciare le influenze nefaste.


title: Festa delle barche drago

text: Altre usanze riguardano la decorazione della casa. Il giorno della festa alle porte delle case si appendono rametti di artemisia e di tifa, entrambe erbe medicinali, che servono sia per scongiurare le influenze maligne, sia per prevenire e curare le malattie che possono facilmente insorgere al principio dell'estate, a causa del clima umido e della diffusione degli insetti nocivi. I bambini, inoltre, ricevono vari portafortuna da indossare: fili di seta di cinque colori, simbolo di longevità, una borsetta ricamata a forma di tigre o di zucca, piena di aromi, da portare al collo, scarpe a forma di testa di tigre per i piedini e sul petto una pettorina con una tigre ricamata.


title: Festa delle barche drago

text: Nelle zone lungo il corso medio-inferiore del Fiume Azzurro, nella Cina meridionale, le gare delle barche-drago costituiscono una delle usanze più importanti della festa e, secondo la tradizione, ricordano la corsa disperata delle barche dei locali per tentare di salvare Qu Yuan dall'annegamento. Le gare si svolgono ogni anno nei fiumi e nei laghi e vedono la partecipazione di cinquanta-sessanta battelli, la cui prua reca scolpita nel legno una testa di drago dai colori vistosi e di vario aspetto. Si tratta di grandiosi spettacoli, pieni di colori e di suoni: accompagnati dal ritmo assordante di gong e tamburi, i battelli si rincorrono, tra lo sventolio delle bandiere variopinte e le urla eccitate della folla assiepata sulle rive, segnando il momento culminante della festa.


title: Festa delle barche drago

text: Come accennato, la festa delle barche drago si tiene il quinto giorno del quinto mese del calendario cinese.


title: Scandalo delle taglie dei New Orleans Saints

text: Lo scandalo delle taglie dei New Orleans Saints, spesso chiamato anche Bountygate, fu un incidente che coinvolse diversi giocatori difensivi dei New Orleans Saints della National Football League, scoperti ad aver costruito un sistema che assegnava bonus, o "taglie," per prestazioni vietate dal regolamento NFL. Il sistema prese il via nel 2009 (l'anno in cui i Saints vinsero il Super Bowl XLIV) e terminò nel 2011. Tra le altre cose, i giocatori furono scoperti ad incassare bonus per infortunare deliberatamente gli avversari.