title: McKayla Maroney

text: Al "Trofeo Città di Jesolo" del 2011 vince la medaglia d'oro nel concorso a squadre e al volteggio. Inoltre, grazie a dei buoni punteggi in tutti gli attrezzi (corpo libero in cui arriva quarta, trave e parallele asimmetriche in cui arriva quinta) batte la connazionale Jordyn Wieber nel concorso individuale, vincendolo.


title: McKayla Maroney

text: A luglio partecipa ai CoverGirl Classic di Chicago, dove si piazza al quinto posto al corpo libero e sesta alla trave. Il mese successivo, ai Campionati Nazionali, con un punteggio complessivo di 115.150 vince la medaglia d'argento nel concorso individuale. Grazie al suo Amanar, vince il titolo nazionale al volteggio, battendo la campionessa mondiale del 2010 Alicia Sacramone. Inoltre, arriva quinta nel corpo libero e settima alla trave.


title: McKayla Maroney

text: Dopo aver partecipato ai due "Campi di Selezione" al Karolyi Ranch di New Waverly, Texas, McKayla viene scelta per far parte della squadra nazionale che parteciperà ai Campionati Mondiali di Tokyo. Durante i preliminari dei Mondiali, la Maroney compie un'eccellente performance al volteggio, qualificandosi prima (15,533 - 14,633). Inoltre, finisce dodicesima nel concorso generale individuale, ma a causa della regola ""due atlete per ogni paese"" viene scartata dalla finale. Gli Stati Uniti si qualificano nel concorso a squadre alla prima posizione (234,253), dietro la Russia (231,062) e Cina (230,370). Nella finale al concorso a squadre, McKayla contribuisce a far vincere l'oro agli Stati Uniti grazie al suo Amanar da 16.033 punti. Nella finale al volteggio vince la medaglia d'oro grazie ad un Amanar da 15.800 punti e al Podkopayeva da 14.800 punti. Con questa medaglia, gli Stati Uniti vincono la terza medaglia al volteggio consecutiva (Kayla Williams nel 2009, Alicia Sacramone nel 2010).


title: McKayla Maroney

text: Partecipa al Trofeo Città di Jesolo del 31 marzo, competendo in tutti e quattro gli attrezzi e arrivando quarta nel concorso generale individuale con 59,050 punti. Alla trave ottiene un decimo di penalità e finisce l'esercizio con 14.050 punti. Con delle buone prestazioni al volteggio (16.000), parallele asimmetriche (13.950) e corpo libero (13.950) contribuisce a far vincere agli Stati Uniti, con un punteggio complessivo di 236.950, la medaglia d'oro.


title: McKayla Maroney

text: Il 26 maggio compete agli Secret U.S. Classic, dove compete solo in due attrezzi. Con un buonissimo volteggio arriva alla prima posizione con 16.100 punti. Alla trave, a causa di alcune imprecisioni, ottiene un decimo di penalità e chiude l'esercizio con 13.800 punti.


title: McKayla Maroney

text: Dall'8 al 10 giugno partecipa ai Visa Championships, competendo in tutti e quattro gli attrezzi e classificandosi al settimo posto nella classifica generale. Inoltre, si qualifica prima al volteggio, quinta al corpo libero e ottava alla trave. Durante il riscaldamento prima dalla gara finale, cade non riuscendo a concludere il suo triplo avvitamento al corpo libero. Abbandona immediatamente il campo gara per andare al pronto soccorso che le ha diagnosticato una lieve commozione cerebrale e una piccola frattura nasale.


title: McKayla Maroney

text: Il 29 e 30 giugno partecipa ai Trials Olimpici, l'ultima tappa per selezionare le ginnaste che parteciperanno alle Olimpiadi di Londra. Nella prima giornata di gara arriva settima nel concorso individuale (58.300): ottiene il primo punteggio più alto al volteggio (16.100 punti), il quarto punteggio più alto al corpo libero (15.200 punti), 13.650 alla trave e 13.350 alle parallele asimmetriche. Nella seconda giornata, con degli alti punteggi al volteggio (16.150) e alla trave (15.000), viene scelta da Márta Károlyi per far parte della squadra che parteciperà a Londra 2012.


title: McKayla Maroney

text: Il 29 luglio, con la giornata di qualificazione femminile, inizia la sua avventura olimpica. Nonostante l'aggravarsi di un infortunio al dito del piede destro, compete al volteggio e contribuisce a far qualificare la squadra statunitense al primo posto, con un complessivo di 181.863, staccando la Russia seconda classificata di un decimo circa (180.429). Individualmente svolge due buonissimi salti al volteggio (media del 15.800) si qualifica per la finale di specialità al primo posto.


title: McKayla Maroney

text: Il 31 luglio compete ancora solo al volteggio per la finale a squadre. Con un perfetto Amanar (Yurchenko con 2.5 avvitamenti) dal valore di 16.233 punti (e con un'esecuzione di 9.733) vince l'oro insieme alla squadra statunitense, che stacca di ben cinque punti la Russia (178.530) e di sette punti la Romania (176.414). Il suo punteggio di esecuzione, 9.733, è il più alto dato ad una Olimpiade o Mondiale da quando è stato abolito il sistema del ""10 perfetto"". ""Volevo solo che facessero bene e sono molto orgogliosa di loro. Stavo urlando e saltando. L'ultimo esercizio al corpo libero è stato esilarante e meraviglioso allo stesso tempo, non penso che potrò mai dimenticarlo"". Questo è il secondo oro vinto dagli Stati Uniti in un concorso a squadre olimpico (il primo fu quello di Atlanta 1996, vinto dalle ""Magnifiche Sette"").


title: McKayla Maroney

text: Il 5 agosto, durante la finale di specialità al volteggio, esegue un buon primo salto (15.866 punti con 3 decimi di penalità) che la porta al primo posto. Una caduta nel secondo salto le fa ottenere solo un 14.300 e vince la medaglia d'argento, dietro alla rumena Sandra Izbașa. Commenta: «Le mie mani non hanno realmente toccato la tavola del volteggio. Me ne vado con una medaglia d'argento e sono felice di questo. È triste essere caduta proprio al volteggio ma sono contenta della mia medaglia d'argento. So di poter fare volteggi migliori ma so di non meritarmi la medaglia d'oro perché sono caduta».


title: McKayla Maroney

text: Durante il "Kellogg's Tour of Gymnastics Champions" in Ontario, McKayla si infortuna durante un esercizio alle parallele asimmetriche. L'esito è una frattura alla tibia della gamba sinistra. Prende di nuovo parte al Tour in ottobre, durante la tappa a Oklahoma City.


title: McKayla Maroney

text: Dopo un periodo di pausa, torna a competere il 27 luglio ai Secret U.S. Classic. Gareggia solo al volteggio e al corpo libero, ottenendo rispettivamente 15.600 punti e 14.350 a causa di alcune penalità nell'esecuzione. Vince il titolo al volteggio e riesce a qualificarsi per i P&G Championships, i campionati nazionali. In un'intervista post-gara, la Maroney ha dichiarato di sperare di migliorare sia i suoi volteggi che il suo corpo libero in vista delle Olimpiadi del 2016.


title: McKayla Maroney

text: Dal 15 al 17 luglio partecipa ai P&G Championships. Durante la prima giornata compete solo al volteggio e al corpo libero, qualificandosi rispettivamente al primo (15.500) e al secondo (14.850) posto. Il 17 agosto diventa campionessa nazionale in entrambe le specialità: volteggio (31.200) e corpo libero (30.100).


title: McKayla Maroney

text: Ai "Campi di Selezione" viene scelta per rappresentare gli Stati Uniti d'America ai Campionati Mondiali di Anversa 2013. Durante le qualificazioni compete in tutti e quattro gli attrezzi, a causa di una caduta dalla trave si qualifica al sesto posto per il concorso individuale e rimane fuori per la regola "two-per-country", si qualifica per la finale al volteggio al primo posto e arriva sesta al corpo libero, alla pari con la connazionale Kyla Ross, che ha avuto una nota di esecuzione più alta e quindi rimane fuori sempre a causa della regola "two-per-country". Il 5 ottobre, giorno della finale, esegue un Amanar che le frutta un altissimo 15.966. La media finale è di 15.724, si classifica quindi al primo posto davanti alla connazionale e campionessa del mondo Simone Biles (15.595) e alla nordcoreana Hong Un Jong (15.483).


title: McKayla Maroney

text: Nel mese di marzo, la Maroney subisce un intervento chirurgico al ginocchio che le impedisce di partecipare alle competizioni successive nell'arco dell'anno.


title: McKayla Maroney

text: Nel mese di marzo 2015, Maroney ha dichiarato in un video di YouTube che ha lottato con "stanchezza surrenale" dopo i Campionati del Mondo 2013. Il suo stato rimane poco chiaro per quanto riguarda il suo futuro nella ginnastica. Il 24 febbraio 2016 GymCastic ha rilasciato un'intervista che hanno condotto nel mese di ottobre 2015, con Maroney, promosso come #mckaylaspeaks, dove ha annunciato il suo ritiro: "Non voglio che nessuno pensi mai che McKayla si ritira. Io non voglio nemmeno che le persone utilizzino quella parola".


title: McKayla Maroney

text: Mckayla Maroney è anche conosciuta per la smorfia ""Not impressed"", diventata un "Internet meme" durante le Olimpiadi di Londra: dopo aver vinto la medaglia d'argento nella finale al volteggio, la Maroney fu fotografata sul podio con uno sguardo di disappunto, con le labbra strette su un lato; l'immagine fu pubblicata su Tumblr, e cominciò a diffondersi come fenomeno "virale".


title: McKayla Maroney

text: Debutta come attrice nella serie televisiva Hart of Dixie nel ruolo di Tonya, un'amica di Rose. Partecipa alla serie nelle puntate ""Baby, Don't Get Hooked on Me"", ""Lovesick Blues"" e ""We Are Never Ever Getting Back Together"".


title: McKayla Maroney

text: Nel mese di gennaio 2013 riveste il ruolo di giudice per il concorso Miss America e partecipa al video musicale di "Up in the Air" dei Thirty Seconds to Mars. Diventa poi testimonial dell'Adidas.


title: McKayla Maroney

text: Nell'undicesimo episodio della nona stagione di "Bones", intitolato "The Spark In The Park", interpreta il personaggio di una ginnasta accusata di omicidio.


title: McKayla Maroney

text: Nell'episodio speciale della seconda stagione di "Superstore", intitolato "Le olimpiadi", interpreta sé stessa in un breve cameo in cui mostra la stessa smorfia che ha dato vita al relativo meme.


title: Piper PA-46

text: Il Piper PA-46, commercializzato come PA-46 Malibu e Matrix, è un aereo executive, monomotore, monoplano ad ala bassa, progettato e prodotto dall'azienda aeronautica statunitense Piper Aircraft.


title: Piper PA-46

text: La Piper Aircraft Inc. iniziò lo studio di un nuovo aerotaxi leggero verso la fine degli anni settanta. L'ufficio progetti fu incaricato, dopo un'attenta analisi di mercato, dai vertici dell'azienda di sviluppare un velivolo dall'architettura contraddistinta dalla linea semplice ma elegante, capace di offrire buone prestazioni e costi d'acquisto e di esercizio contenuti.


title: Piper PA-46

text: L'obiettivo dell'azienda della Florida fu raggiunto grazie al progetto designato PA-46 Malibu: un monomotore, monoplano ad ala bassa in grado di offrire una semplicità di pilotaggio e di manutenzione di un monomotore convenzionale capace di competere in quanto a prestazioni e sicurezza con gli aerei bimotori tradizionali presenti sul mercato a quel tempo.


title: Piper PA-46

text: Il prototipo spiccò il primo volo il 30 novembre 1979, l'omologazione F.A.A fu rilasciata nel mese di settembre del 1983 e le prime macchine di serie furono consegnate a partire dal mese di novembre dello stesso anno.


title: Ronald Dworkin

text: Professore di filosofia del diritto all'University College di Londra e alla New York University, Dworkin è noto per i suoi importanti contributi nell'ambito della filosofia del diritto e della filosofia politica. La sua teoria del "diritto come integrità" è uno dei più importanti punti di vista contemporanei sulla natura delle leggi.


title: Ronald Dworkin

text: Ronald Dworkin nacque nel 1931 a Worcester, Massachusetts, USA. Studiò alla Università di Harvard e al Magdalen College di Oxford.


title: Ronald Dworkin

text: Dworkin è noto per la sua critica al positivismo giuridico di Hart; la teoria di Dworkin è, infatti, "interpretativa": la legge è qualsiasi cosa scaturisca da un'interpretazione costruttiva della storia istituzionale di un sistema legale. Secondo Dworkin, oltre alle regole (o prescrizioni) ci sarebbero anche i princìpi, da lui stesso definiti "carte vincenti": le prime si applicano alla maniera del "tutto o niente", i princìpi invece hanno la dimensione del peso e dell'importanza (se x, allora y, a meno che z). Inoltre, mentre le prescrizioni possono essere giuste o ingiuste, i princìpi possono solo essere giusti, in quanto nascono da esigenze di giustizia e costituiscono i fondamenti morali e giuridici dell'ordinamento.


title: Ronald Dworkin

text: Dworkin, inoltre, ha dato un importante contributo al dibattito sull'egualitarismo. In alcuni suoi articoli e nel libro ""Virtù sovrana"" egli ha difeso la cosiddetta teoria dell"'uguaglianza delle risorse", che combina due idee di base: primo, gli esseri umani hanno la responsabilità morale delle scelte di vita che compiono; secondo, le doti naturali dell'intelligenza e del talento sono moralmente arbitrarie e non dovrebbero incidere sulla distribuzione delle risorse nella società. Come gli altri lavori di Dworkin, anche la sua teoria dell'uguaglianza è sostenuta dall'idea centrale che ogni individuo ha diritto all'uguale interessamento e rispetto nella strutturazione della società.


title: Ronald Dworkin

text: La teoria della giustizia di Dworkin è una teoria definibile come "aspirazioni dipendente" e "sorte indipendente", ossia una teoria in cui gli individui devono poter provare a raggiungere ciò che desiderano sulla base delle loro aspirazioni, e allo stesso tempo gli individui non devono essere forzati a scelte dalla sorte. Il destino delle persone deve cioè dipendere dalle loro ambizioni (scopi, progetti di vita in generale) ma non deve dipendere dalle loro doti naturali e sociali (cioè dall'arbitrarietà delle circostanze).


title: Ronald Dworkin

text: Ciò che Dworkin mira a realizzare è l'eguaglianza rispetto alla sorte (): solo una volta azzerato l'effetto della sorte è possibile garantire il massimo livello di libertà di scelta delle persone. Le differenze che si manifestano nella società dopo aver annullato la sorte sono così giustificate in quanto dipendenti dalle aspirazioni e non più dalla sorte stessa. Dworkin si limita però al pareggiamento della cosiddetta "sorte bruta" (cioè quella nei confronti della quale siamo impotenti, come il nascere più o meno ricchi o talentuosi, o l'accadere di una disgrazia naturale), mentre le differenze generate dalla "sorte opzionale" (cioè le differenze frutto delle libere scelte individuali) non richiedono di essere pareggiate.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Il Palazzo reale di Bruxelles è la residenza ufficiale del Re del Belgio nella capitale e viene utilizzato per svolgere le sue funzioni di Capo dello Stato, oltre ad essere sede di ricevimenti ed eventi ufficiali in occasione di visite da parte di Capi di Stato. Il re e la sua famiglia vivono nel castello reale di Laeken, un sobborgo di Bruxelles, e il palazzo reale è dunque utilizzato solo come residenza ufficiale.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Ricostruito nel XIX secolo e completato nei primi del Novecento, è stato realizzato in stile Luigi XVI per decisione del re Leopoldo II del Belgio (1835-1909). Il palazzo colpisce per la magnificenza dei suoi interni: fra i vari ornamenti dorati, tappeti e bellissime opere d'arte, spiccano lo splendido soffitto della Sala degli Specchi, così come le maestose sale da ricevimento e la Sala del Trono.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Situato sul Coudenberg e dominando la città, il Palazzo del Coudenberg era un complesso palaziale molto antico risalente al XI secolo, considerato una delle più belle residenze principesche d'Europa. Nel XIII secolo, i Duchi di Brabante decisero di dare alla città un ruolo politico centrale. Nel secolo successivo, questo castello difensivo divenne presto meta di diplomatici e un sito privilegiato per l'intrattenimento.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Quando il Ducato di Brabante cadde nelle mani dei Duchi di Borgogna e più precisamente di Filippo il Buono, la città di Bruxelles si sforzò di attirare questi ricchi Principi. A tal fine, la città costruì una prestigiosa sala per banchetti di Stato, l'Aula Magna, tra il 1452 e il 1460.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Il successore dei Duchi di Borgogna, Carlo V d'Asburgo, supervisionò personalmente lo sviluppo del palazzo durante la prima metà del XVI secolo. Un'imponente cappella in stile gotico fu costruita durante il suo regno.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Nel frattempo l'edificio principale venne ingrandito e rialzato, furono aggiunte nuove finestre e venne eretta una vasta galleria decorata con statue. Questo ampio complesso fu trasformato nel corso dei secoli in stile brabantino, burgundo, spagnolo e austriaco, poiché ogni sovrano era intento a lasciare il proprio segno. Opere d'arte molto raffinate impreziosivano gli appartamenti tra cui gli arazzi e i ricami più delicati, sontuosi oggetti in argento e oro, lussuosi libri illuminati e stampati, statue e busti scolpiti e le opere in vetro e porcellana più raffinate, oltre ad innumerevoli dipinti di artisti famosi come Tiziano, Rubens e Brueghel.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Secondo le cronache dell'epoca, il 3 febbraio 1731, dopo una giornata faticosa, la Governatrice dei Paesi Bassi Austriaci, Maria Elisabetta d'Asburgo, si ritiró nei suoi appartamenti nel palazzo di Bruxelles. Estremamente stanca, la sorella dell'Imperatore Carlo VI d'Asburgo non riuscì a spegnere le candele e così il fuoco passò rapidamente attraverso pannelli di legno in stanze adiacenti. Per tutta la notte, le guardie del palazzo tentarono per estinguere l'incendio con secchi in pelle e pompe a spruzzo d'acqua. Le milizie cittadine che si riunirono rapidamente per aiutare vennero respinte nella confusione. Lo stretto rispetto del protocollo, che proibiva formalmente l'accesso agli appartamenti privati del Governatore, impedì ai vigili del fuoco di attaccare la fonte dell'incendio. L'istitutrice fu salvata dall'intervento di un granatiere che osò abbattere le porte dei suoi appartamenti. Inoltre, il vento era molto forte e le condizioni di gelo ostacolavano l'approvvigionamento idrico.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Dal rapporto investigativo, sembra che i testimoni non osassero accusare direttamente la signora Capellini, la cameriera del Governatore e una delle sue compagne preferite, ma che comunque la ritenevano colpevole. I risultati dell'indagine miravano a proteggere la governante stabilendo che l'incendio si era originato in una cucina situata sotto i suoi appartamenti, dove si stava preparando un banchetto.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Dopo il dramma del 1731 che distrusse metà del palazzo, la corte si trasferì nella vicina residenza di Nassau, che servì da futuro palazzo a Carlo di Lorena. Le rovine del palazzo furono lasciate quasi completamente abbandonate per quarant'anni e furono soprannominate la "Corte bruciata".


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Negli anni 1770, la volontà politica e le condizioni finanziarie si incontrarono attorno a un progetto architettonico su larga scala per riqualificare l'intero distretto giudiziario. Le rovine del vecchio palazzo e numerosi edifici circostanti furono rimossi per far posto alla creazione di una nuova piazza: "Place Royale". La piazza doveva essere delimitata da edifici neoclassici, che possono ancora essere visti oggi.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Per quanto riguarda il parco e i numerosi giardini del palazzo, vennero sostituiti da un parco neoclassico e gli ex pendii del Coudenberg scomparirono dal paesaggio urbano. Alcuni elementi dei vecchi edifici sono stati tuttavia conservati per funzionare come cantine e fondazioni per le nuove costruzioni. Sono questi resti che è possibile visitare oggi nel sito archeologico di Coudenberg.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Bruxelles divenne una delle capitali comuni (insieme a L'Aia) del Regno Unito dei Paesi Bassi in seguito al Congresso di Vienna nel 1814. Al fine di fornire una residenza per il Re dei Paesi Bassi, due grandi palazzi nel centro di Bruxelles, i "Di Belgioioso House" e "Von Vender House", vennero uniti. La strada tra loro era chiusa e fu costruita una galleria che collegava i due edifici per formare un palazzo più grande, anche se piuttosto sconnesso.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Il lavoro ebbe luogo per diversi anni e nel 1829 la proprietà fu messa a disposizione del re Guglielmo I dei Paesi Bassi. Tuttavia, dopo la rivoluzione belga dell'anno successivo, il palazzo divenne la residenza ufficiale del neoeletto sovrano belga, re Leopoldo I del Belgio.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Il nuovo Re usava il palazzo principalmente per le funzioni ufficiali mentre utilizzava il vicino palazzo di Laeken come sua residenza principale.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Fu durante il regno di re Leopoldo II del Belgio che il palazzo subì un cambiamento significativo. Sentendo che il palazzo non era abbastanza grande per un Sovrano, raddoppiò quasi le dimensioni dell'edificio, aggiungendo molte delle sale di rappresentanza e delle gallerie esistenti oggi. Tra i suoi contributi ci sono la Scala Grande e la Sala del Trono tra molti altri. Ha anche stabilito appartamenti formali per ospiti stranieri.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Dopo la sua morte nel 1909, l'edificio fu dotato di una nuova facciata, che comprendeva un giardino formale di fronte al palazzo.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Dopo la ristrutturazione sotto Leopoldo II del Belgio, il Palazzo Reale continua ad ospitare la famiglia reale belga. Sovrani successivi e i loro consorti hanno aggiunto i loro tocchi al palazzo. La più importante è la regina Paola del Belgio che ha iniziato a incorporare alcune opere d'arte moderna nell'arredo, mescolandolo senza soluzione di continuità con alcuni dei vecchi dipinti e sculture della collezione reale.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Per sua volontà, dal 2002, sono ospitate 4 opere in rappresentanza dell'arte contemporanea belga: Jan Fabre ha ricoperto il soffitto e lo scenografico lampadario della Sala degli Specchi con 1.4 milioni di scarafaggi thailandesi, che riflettono la luce e danno alla sala un'energia unica; 7 dipinti monocromi di Marthe Wéry sono esposti nella hall che porta agli uffici del re; i ritratti fotografici di Alberto II del Belgio e di Paola di Liegi a grandezza naturale, opera del fotografo Dirk Braeckman, decorano la sala vicino alla grande scalinata; Patrick Corillon ha infine collocato 11 vasi d'oro nella Sala dell'Impero, ciascuno con della terra proveniente dalle province belghe e dei fiori che raccontano la storia di questa terra.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Il palazzo ospita inoltre gli archivi reali, accessibili su richiesta. Il parco adiacente, Warandepark, misura più di 13 ettari di terreno. Passeggiando nel parco si possono trovare più di 60 statue, fontane, porte in stile classico e padiglioni dove avvengono numerosi spettacoli nel periodo estivo.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Il palazzo non è utilizzato come residenza reale ufficiale, siccome il re e la sua famiglia vivono nel castello reale di Laeken, in un sobborgo di Bruxelles.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: È all'interno del palazzo reale di Bruxelles che hanno luogo le attività ufficiali dei Monarchi del Belgio. Il palazzo reale di Bruxelles viene tradizionalmente aperto al pubblico in occasione della festa nazionale del Belgio per due mesi circa.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Durante le visite ufficiali i capi di Stato stranieri soggiornano nel palazzo. Le sale del palazzo sono usate per i ricevimenti e d'estate sono aperte al pubblico.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Ricostruito nel XIX secolo e completato nei primi del Novecento, il palazzo colpisce soprattutto per la magnificenza dei suoi interni e vi si trovano esposte alcune opere importanti. L'edificio è imponente e maestoso: la costruzione venne infatti edificata in stile Luigi XVI per decisione del re belga Leopoldo II.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Gli interni sono maestosi, e fra i vari ornamenti dorati, tappeti e bellissime opere d'arte, spiccano lo splendido soffitto della Sala degli Specchi, così come le maestose sale da ricevimento e la sala del Trono.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: L'appartamento della famiglia reale si trova nel palazzo così come gli Archivi Reali, accessibili su richiesta. Il parco adiacente, Warandepark, misura più di 13 ettari di terreno. Nel parco si possono trovare più di 60 statue, fontane, porte in stile classico e padiglioni dove avvengono numerosi spettacoli nel periodo estivo.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Il maestoso spazio, dalle proporzioni imponenti, fu progettato da Alphonse Balat per il re Leopoldo II del Belgio. Le pareti chiare e le colonne di pietra, il marmo bianco della vasta scalinata, il marmo verde della balaustra, la doratura, gli specchi e le finestre a bovindo, il marmo Minerva contribuiscono all'armonia dell'insieme.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: La Anticamera del periodo olandese quando l'Olanda del Nord e del Sud sono stati uniti in un unico regno dopo la battaglia di Waterloo con re Guglielmo I dei Paesi Bassi (1815-1830). La storia politica è rappresentata sul fregio che adorna i contorni della stanza. I ritratti appesi del principe Leopoldo di Sassonia-Coburgo (futuro re Leopoldo I del Belgio) e sua moglie, la principessa Carlotta del Galles, sono del pittore inglese George Dawe (1781-1829).


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: La Sala dell'Impero si trova nella parte più antica del Palazzo. Qui c'era la sala da ballo dell'Austria. Dorature e bassorilievi, raffiguranti angeli danzanti e musica, testimoniano lo stile della fine dell'Ancien Régime. La stanza fu poi ingrandita sotto il regno di Guglielmo I dei Paesi Bassi.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: I personaggi femminili sopra gli specchi risalgono a questo periodo e sono di Jean-Louis Van Geel. Un tappeto Kirman, che non poteva essere permanentemente esposto alla luce, veniva posizionato in alcune occasioni nel centro della stanza. Questo tappeto fu offerto a re Leopoldo II del Belgio dallo Shah di Persia Mozaffar al-Din Shah Qajar durante una visita di stato in Belgio nel 1900.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Les Fleurs du Palais Royal di Patrick Corillon è stato creato appositamente per questo spazio e adornato con le console dal 2004. È composto da 11 vasi di terracotta appartenenti a ciascuna delle province del paese e alla città di Bruxelles. Ogni piatto racconta una leggenda o storia relativa a fiori che sono i simboli delle province belghe e della capitale: l'iride per Bruxelles, la pervinca per le Fiandre orientali, per Namur la primula, il giacinto per Hainaut, il papavero per il Brabante fiammingo, la ginestra per il Limburgo, la viola per Liegi, il pomello dorato per il Brabante vallone, l'anemone per il Lussemburgo, l'erica per Anversa e la margherita per le Fiandre occidentali.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: A quel tempo, questa bellissima ambientazione era la scena di concerti, balli della corte e altre cerimonie. Questo salone è ancora usato oggi per l'organizzazione di cerimonie. È qui che gli Ambasciatori vengono ricevuti quando presentano le loro credenziali al Re.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Le decorazioni originali del XVIII secolo sono state conservate. I mobili dell'Impero, un regalo di nozze offerto dal re francese Luigi Filippo a sua figlia Maria Luisa e Re Leopoldo I del Belgio, porta ancora la sua decorazione originale nell'arazzo di Beauvais.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Il Petit Salon Blanc è decorato con i ritratti della regina Maria Luisa e dei suoi genitori, il re Luigi Filippo e la regina Maria Amalia di Borbone.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Questa parte del palazzo fu rinnovata nella seconda metà del XIX secolo, sotto la supervisione dell'architetto Alphonse Balat. I grandi dipinti ad olio sono di Jean-Baptiste van Moer (1819-1884).


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Questo salone deve il suo nome agli arazzi ""The dance"", ""The little blind"" e ""The water carrier"". Questi arazzi sono stati tessuti a Madrid su disegno di Francisco Goya (1746-1828). Furono offerti al re Leopoldo I del Belgio dalla regina Isabella II di Spagna.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: I dipinti di questo salone rappresentano il re Leopoldo I del Belgio e membri della famiglia Sassonia-Coburgo-Gotha: i genitori di Leopoldo I, il duca Francesco Federico di Sassonia-Coburgo-Saalfeld e Augusta di Reuss-Ebersdorf; i genitori della regina Vittoria del Regno Unito, Edoardo, duca di Kent e Vittoria di Sassonia-Coburgo-Saalfeld che era una sorella del re Leoplodo I. Il ritratto del principe Federico Giosia di Sassonia-Coburgo-Saalfeld, un prozio del re Leoplodo I e un ritratto ufficiale della regina Luisa Maria.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Il Salone di Luigi XVI, come il Salon Bleu o il Salon aux Pilastres e il Salon des Maréchaux, risale all'epoca del re Guglielmo I dei Paesi Bassi. Il salone Luigi XVI fu usato all'epoca come anticamera. È stato quindi convertito in un soggiorno. Accanto ai ritratti dei membri della famiglia del re Leopoldo I del Belgio sono alcune tele della sua collezione personale. La rappresentazione della sua prima moglie defunta, "Allegoria della morte della principessa Charlotte", è un'opera del pittore ritrattista e storico Arthur William Devis (1762-1822). L'opera Lakei di Michaël Borremans fu aggiunta al salone Louis XVI durante la sua ristrutturazione nel 2010.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Questa sala era in origine una sala d'attesa e poi divenne una sala da pranzo per alti dignitari. Le poltrone in stile impero fanno parte dei mobili utilizzati da Napoleone Bonaparte e Giuseppina de Beauharnais. L'arpa fu probabilmente usata dalla regina Luisa d'Orléans.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Questa stanza era originariamente la sala delle udienze del re Guglielmo I dei Paesi Bassi. È stato ristrutturato nel 2010 e vi sono stati installati i lavori di Michaël Borremans. I dipinti raffigurano un "lacchè" del Palazzo in situazioni insolite.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Il globo terrestre Erdglobus für den Weltverkehr (1909) e l'ufficio cilindri erano originariamente nell'ufficio del re Alberto I del Belgio. L'orologio è un'opera notevole del famoso astronomo e orologiaio Liersois. Si compone di vari quadranti che indicano la data, il giorno della settimana, il mese, i segni dello zodiaco, tra le altre cose.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Costruita durante il regno di re Leopoldo II del Belgio, questa sala è decorata al centro con quattro bassorilievi di Auguste Rodin. Rappresentano otto attività economiche che simboleggiano le province belghe, ad eccezione del Brabante, che ha il Palazzo sul suo territorio. La Schelda e la Mosa, simboli delle Fiandre e della Vallonia, realizzati da Thomas Vinçotte, ornano la parte superiore delle porte. Pavimenti in quercia e legni esotici, lampadari in bronzo e dorature conferiscono alla Sala del Trono un aspetto monumentale e prestigioso.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: La Sala del Marmo si trova nella parte posteriore del Palazzo. Deve il suo carattere nobile all'abbondante uso del marmo verde e ai ritratti dei cavalieri. Il ritratto di Godefroid De Bouillon e l'imperatore Carlo V d'Asburgo sono opera dell'artista Louis Gaillait (1870-1887). Si riferiscono alle origini storiche del giovane stato belga, che in origine era la sala da pranzo del re Leopoldo II. Le principali cucine del palazzo si trovano nelle cantine sotto la Sala del Marmo, ma le stufe più vecchie di un secolo e mezzo non sono più in uso.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Questa sala di gala fu costruita durante il regno di re Leopoldo II del Belgio. Ancora oggi, questa sala è l'ideale per organizzare cene e ricevimenti. I dipinti sul soffitto, opere di Charles-Leon Cardon (1850-1921), rappresentano i diversi momenti della giornata: dall'ombra al tramonto. L'artista è stato influenzato dal lavoro dei maestri pittori del Louvre e della Reggia di Versailles.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Questa sala, la cui costruzione fu iniziata durante il regno di Re Leopoldo II del Belgio, evoca il Congo. Le pareti sono decorate con marmo e rame. Il re Alberto I del Belgio fece completare il lavoro, con specchi appesi alle pareti, originariamente destinati a scene allegoriche che ricordavano l'Africa.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Nel 2002, a Jan Fabre è stata data l'opportunità di creare un'opera d'arte in questo spazio. Coprì il soffitto e uno dei tre lampadari con quasi un milione e mezzo di scarafaggi. Questo lavoro è intitolato ""Heaven of Delight"" o ""The Garden of Pleasures"". Questa stanza è sempre usata regolarmente per l'organizzazione di eventi.


title: Palazzo Reale di Bruxelles

text: Questo soggiorno prende il nome dall'orologio con una riproduzione in bronzo di Il Pensoso di Michelangelo, che adorna il camino.


title: Donna Hayward

text: Donna Marie Hayward è un personaggio immaginario della serie televisiva statunitense "I segreti di Twin Peaks", creata da Mark Frost e David Lynch. È interpretata da Lara Flynn Boyle nella serie, e da Moira Kelly nel film prequel, con la voce italiana di Giuppy Izzo per ambedue le trasposizioni.


title: Donna Hayward

text: Donna era la migliore amica di Laura Palmer che, dopo il suo omicidio, diviene ossessionata dallo scoprirne il colpevole, assieme a James Hurley e Maddy Ferguson.


title: Donna Hayward

text: Primogenita delle sorelle Hayward, figlia del dottore della città e di una madre casalinga apprensiva, Donna si adatta per certi versi all'immagine di una ragazza cresciuta all'interno di un ambiente familiare realmente caldo ed amorevole, motivo per il quale speculare a quello dei Palmer, che appare sereno solamente in apparenza nascondendo al suo interno profondi lati oscuri. Dal diario di Laura si evince come la stessa protagonista trovi una figura molto più paterna nel dottor Hayward e consideri Donna l'esempio assoluto di purezza, esprimendo più volte il desiderio d'essere più simile a lei. Paradossalmente, anche Donna si mostra invidiosa di Laura. Il suo carattere, a tratti insicuro, fa si infatti, che arrivi a considerare l'esuberante e disinibita amica quale un modello da raggiungere.


title: Donna Hayward

text: Lo stesso film-prequel "Fuoco cammina con me", approfondisce il tema della personalità di Donna, mettendo in luce aspetti del suo carattere che nella serie televisiva sono trattati solo marginalmente. Nel film infatti viene svelato che Donna, come del resto tutti gli abitanti di Twin Peaks, non ha un animo incorruttibile, ma al contrario arriva facilmente sul punto di cadere nella rete di perversione della migliore amica, trascinata da una notte di follie alla "Roadhouse". Sotto l'effetto della droga sta per abbandonarsi alla lascivia, ma la sua purezza verrà preservata da Laura che mai vorrebbe vedere Donna cadere nello stesso vortice delle sue turpitudini.


title: Donna Hayward

text: Verso la fine della serie ad ogni modo, anche l'immacolata immagine familiare degli Hayward viene messa in dubbio, difatti viene avanzata la possibilità che Donna non sia realmente figlia del dottor Hayward, e che il suo padre biologico potrebbe essere Benjamin Horne, cosa che la renderebbe sorellastra di Johnny e Audrey Horne. Tuttavia, a causa della cancellazione della serie, questa teoria non è mai stata pienamente confermata. Donna è una fumatrice occasionale qualora nervosa e, sempre nella medesima situazione, tende ad atteggiarsi a "femme fatale" per mascherare paure e insicurezze.


title: Donna Hayward

text: Donna Hayward nacque a Twin Peaks, Washington, il 2 settembre 1971, da Will e Eileen Hayward. Primogenita della coppia, ha due sorelle, Harriet e Gersten, che nella serie appaiono solo un paio di volte. Ragazza mite ed insicura, negli anni cementò una profonda amicizia con Laura Palmer, la beniamina di Twin Peaks, che prese a modello ammirandone il carattere estroverso e disinibito.


title: Donna Hayward

text: Nel momento in cui Laura incominciò una relazione con Bobby Briggs, Donna iniziò a frequentare il migliore amico di questi, Mike Nelson, pur non avendo assolutamente nulla in comune con lui e detestando parecchi suoi atteggiamenti.


title: Donna Hayward

text: Più Laura finì inghiottita dalla torbidezza delle sue passioni, scindendosi in due vite differenti, più le due amiche di infanzia si allontanarono e, per recuperare il rapporto che sentiva andarsi perdere, Donna tentò di seguire l'amica all'interno del vortice delle sue oscure passioni; fortunatamente per lei però, Laura la salvò prima che possa perdervisi del tutto, dichiarando di non volere che diventasse come lei.


title: Donna Hayward

text: Donna diventò la sola figura positiva a piena conoscenza della doppia vita di Laura, nonché della relazione che iniziò con James Hurley.


title: Donna Hayward

text: Dopo l'omicidio di Laura, Donna, disperata, si prodiga a scoprirne il colpevole, assieme a James, l'amante segreto della ragazza, e Maddy, la sopraggiunta in città cugina di Laura, fisicamente a lei identica. Durante le indagini portate avanti dai tre in solitaria tra James e Donna sboccia l'amore, cosa che porta la ragazza a lasciarsi con Mike.


title: Donna Hayward

text: Contemporaneamente a ciò, Donna si sostituisce a Laura nelle faccende di volontariato da lei svolte e, dopo aver ricevuto un'apparizione della signora Tremont e di suo nipote, conosce Harold Smith, ragazzo agorafobico custode del diario segreto di Laura.


title: Donna Hayward

text: Dopo aver sottratto l'oggetto alle mani del giovane, provocandone involontariamente la morte per disperazione, Donna lo consegna all'agente Cooper, permettendogli di risolvere il caso identificando l'assassino della ragazza: Leland Palmer, che nel frattempo però ha già ucciso anche Maddy.


title: Donna Hayward

text: A seguito della chiusura del caso, James fugge disperato da Twin Peaks desideroso di iniziare una nuova vita altrove e Donna lo segue per convincerlo a tornare. La ragazza aiuta l'amato, nel frattempo diventato capro espiatorio di Evelyn Marsh nel suo complotto per uccidere il marito, tirandolo fuori dai guai e dimostrando la sua innocenza.


title: Donna Hayward

text: Dopo tale evento, James non fa ritorno alla cittadina assieme a Donna, preferendo incominciare un viaggio per il mondo al fine di trovare se stesso; tuttavia i due ragazzi decidono di mantenere una relazione a distanza tramite una costante corrispondenza scritta.


title: Donna Hayward

text: Verso il finale della serie Donna, dopo aver assistito ad un colloquio tra sua madre e Benjamin Horne, decide di indagare sui rapporti esistenti tra i due, convincendosi che l'uomo sia il suo vero padre.


title: Donna Hayward

text: Disperata la ragazza decide di fuggire dalla cittadina per raggiungere James; prima però, confronta la madre e Benjamin sperando di ottenere una risposta ai suoi dubbi. Durante il dialogo non è chiaro se quanto sospettato da Donna sia la verità poiché i rispettivi coniugi di Ben ed Eileen irrompono nella stanza e il dottor Hayward, vedendo la figlia in lacrime si scaglia contro il ricco magnate ferendolo alla testa.


title: Donna Hayward

text: La cancellazione della serie lascia il dubbio sul destino di Benjamin e su chi sia il vero padre di Donna. Nelle "Vite segrete di Twin Peaks" viene rivelato che Ben è stato visto «al capezzale della figlia in ospedale». Nella "nuova serie" viene svelato che Ben è sopravvissuto all'incidente senza apparenti danni. Nel "" viene rivelato che Ben è stato portato in ospedale in gravi condizioni, da Will Hayward; «la ferita [...] risultato di una caduta; [...] Horne [...] era andato a casa sua [di Will Hayward] "in cerca di un parere" sulle possibilità di guarigione di Audrey [rimasta in coma dopo l'esplosione alla banca]»; Donna Hayward invece si è trasferita a New York nel 1992, ha lavorato come modella, ha seguito studi irregolari, è stata compagna di uomini famosi e si è infine sposata con un imprenditore che aveva vent'anni più di lei. Alla fine ha divorziato, si è trasferita nel Vermont seguendo suo padre Will e sta studiando da infermiera.


title: Domenico Cirillo

text: Sin da giovane, anche grazie al fatto che proveniva da una famiglia di naturalisti e di medici, si dedicò agli studi di scienze naturali e di medicina. Inviato a Napoli all'età di circa sette anni, iniziò i suoi studi sotto la guida dello zio Santo, studioso ed esperto di disegno e botanica, che possedeva una vasta collezione naturalistica e che l'avviò al disegno, dove Domenico divenne tanto abile da realizzare quasi tutte le tavole illustrative delle sue opere botaniche e zoologiche. A 16 anni si iscrisse all'Università degli Studi di Napoli Federico II e, a soli 20 anni, il 2 dicembre 1759), si laureò in Medicina e Chirurgia. Nel corso del 1760 divenne professore di Patologia medica e botanica all'Università di Napoli e all'Ospedale degli Incurabili. In questo ruolo si distinse nel campo botanico e, seguendo le teorie di Linneo, classificò numerose specie vegetali dell'Italia meridionale, servendosi anche dell'aiuto di abili collaboratori, come Gaetano Nicodemi. Dopo il 1780 sarebbe anche divenuto direttore del Museo di Storia Naturale, allora in allestimento.


title: Domenico Cirillo

text: Nel 1774 condurrà la cattedra di patologia e materia medica, divenendo medico personale della famiglia reale. Ciò gli avrebbe permesso di fare molti viaggi, ad esempio in Francia ed in Inghilterra, dove avrebbe conosciuto nuove dottrine e stretto nuove amicizie, tra cui Nollet, Buffon, d'Alembert, Diderot e Franklin.


title: Domenico Cirillo

text: Passato alla cattedra di medicina teorica nel 1777, poi a quella di medicina pratica, produsse un notevole numero di pubblicazioni di carattere medico, alcune delle quali concernenti la cura delle malattie veneree. Tra di esse vanno ricordate "Ad botanicas institutiones introductio" (1766), "Fundamenta botanicae" (1785) e "Entomologiae neapolitanae specimen primum" (1787). Per i suoi interessi di botanica, strinse amicizia col naturalista forlivese Cesare Majoli, che, per la sua grande celebrità, Maria Carolina d'Asburgo-Lorena aveva chiamato a Napoli da Roma.


title: Domenico Cirillo

text: In campo medico, dedicandosi sia alla didattica che alla ricerca, approfondì gli studi sulle malattie veneree e comprese l'importanza sociale della scienza medica esplicitando nel suoi "Discorsi accademici", (1787) le sue critiche al degrado della classe medica e delle strutture ospedaliere.


title: Domenico Cirillo

text: Dall'esperienza della Rivoluzione francese trasse gli ideali di libertà che lo portarono ad essere uno degli artefici della Repubblica Napoletana.


title: Domenico Cirillo

text: A Napoli fu iniziato alla Massoneria, dove nel 1770 risulta affiliato con Nicola Pacifico e Pasquale Baffi. Fu probabilmente per il tramite dell'ambiente massonico che frequentò anche gli ambienti giacobini che a Napoli iniziavano a mettere in discussione la monarchia borbonica a partire dal 1790.


title: Domenico Cirillo

text: Durante la Repubblica Napoletana inizialmente si dedicò più che mai alla sua attività di medico: si racconta che, se veniva chiamato da un ricco e da un povero, preferiva visitare prima il povero e poi il ricco, dicendo che ""l'arte salutare deve esercitarsi a sollievo della misera umanità e non come strumento per procacciarsi ricchezze"".


title: Domenico Cirillo

text: Solo dopo un po' accettò l'invito del generale Jean Étienne Championnet a diventare membro della Commissione Legislativa che era stata istituita dal commissario civile francese André Joseph Abrial: a questo punto lasciò la sua attività professionale per dedicarsi alla politica.


title: Domenico Cirillo

text: Ricoprì quindi la carica che fu del giurista Mario Pagano (come presidente della Commissione stessa), ma, con la restaurazione borbonica che ebbe il culmine nel ritorno a Napoli di Ferdinando IV, la Repubblica fu spazzata via e Cirillo assieme a tanti altri patrioti venne imprigionato dapprima nella stiva del vascello da guerra "San Sebastian" e poi trasferito nella "fossa del coccodrillo" di Castel Nuovo.


title: Domenico Cirillo

text: Dato lo spessore del personaggio, gli fu concessa l'opportunità della grazia nel caso avesse rinnegato il suo ideale repubblicano per giurare fedeltà alla corona borbonica, ma sembra che Cirillo abbia rifiutato di tradire i suoi principi repubblicani.


title: Domenico Cirillo

text: Nel capitolo "La domanda di grazia di Domenico Cirillo" dell'opera dedicata alla rivoluzione napoletana del 1799, Benedetto Croce si chiese se realmente Cirillo avesse scritto una lettera indirizzata a Lady Hamilton, amante di Orazio Nelson, per ottenere da loro, ai quali Cirillo aveva più volte in passato prestato soccorso con la sua scienza, l'intercessione per la grazia. Vincenzo Cuoco, testimone oculare, riferisce che benché sia Hamilton che Nelson fossero bene intenzionati, alla fine il medico napoletano rifiutò di accettare di aver salva la vita perché se egli avesse assolto alla condizione che gli si chiedeva, di chiedere cioè la grazia al re, questa «gli sarebbe costata una viltà» nel tradire i suoi ideali repubblicani.


title: Domenico Cirillo

text: La lettera del 3 luglio 1799 indirizzata a Lady Hamilton, a bordo con il marito sulla nave St. Sebastian comandata da Nelson nel golfo di Napoli, è stata ritrovata nella sua integrità ed è stata tradotta e pubblicata in anni recenti


title: Domenico Cirillo

text: Nonostante qualche incertezza, già Croce la riteneva autentica, anche se scritta «in un momento di dolore e di smarrimento in uno dei giorni della sua non breve agonia», poiché redatta con un tono tale d'implorazione alla pietà ed alla misericordia per le proprie condizioni, che v'indusse perciò lo stesso filosofo e storico abruzzese a ritenere che fosse immeritata la fama d'ardente patriota ed eroe repubblicano attribuitagli.


title: Domenico Cirillo

text: In realtà, dopo quattro mesi di prigionia nella cella del Maschio Angioino, la mattina del 29 ottobre del 1799 Domenico Cirillo venne condotto al patibolo in Piazza Mercato, dove fu giustiziato assieme a Mario Pagano, Ignazio Ciaia, Vincenzio Russo e Nicola Pacifico.


title: Domenico Cirillo

text: Nelle settimane e nei mesi precedenti erano stati giustiziati altri patrioti della Repubblica Napoletana, tra i quali Eleonora Fonseca Pimentel.


title: Domenico Cirillo

text: Grumo Nevano, suo paese natale, gli ha dedicato una scuola media (oggi "Istituto Comprensivo Matteotti-Cirillo"), una statua nella piazza centrale del paese, che appunto da lui prende il nome, uno dei corsi principali del paese e la ""Biblioteca Comunale Domenico Cirillo"".


title: Domenico Cirillo

text: A Cirillo sono stati anche intitolati il convitto nazionale di Bari ed il Liceo Classico di Aversa, in provincia di Caserta.


title: Oratorio di Natale

text: L'Oratorio di Natale (in tedesco "Weihnachtsoratorium"), il cui titolo originale è Oratorium tempore Nativitatis "Christi" (BWV 248), è una delle più famose e più eseguite composizioni sacre di Johann Sebastian Bach.


title: Oratorio di Natale

text: In realtà non si tratta di un oratorio chiuso ma di un ciclo di sei cantate per il periodo natalizio del 1734/1735, cioè per gli allora tre giorni di festa di Natale (25, 26 e 27 dicembre; storia della nascita secondo S. Luca 2,1-20), il giorno di Capodanno (circoncisione e nominazione secondo S. Luca 2,21), la domenica dopo Capodanno (2 gennaio) e l'Epifania (6 gennaio; Visitazione dei Magi secondo S. Matteo 2,1-12).


title: Oratorio di Natale

text: La musica dell'oratorio solo in parte fu composta "ex-novo" da Bach. Il compositore prese alcuni cori ed arie da opere profane che aveva composto in precedenza, tra cui le cantate di compleanno per la casa regnante sassone, BWV 213, 214 e 215. Per esempio il coro iniziale "Jauchzet, frohlocket" ("Giubilate, esultate") deriva da quello della cantata di compleanno BWV 214 "Tönet, ihr Pauken! Erschallet, Trompeten!" ("Suonate, voi timpani! Echeggiate trombe") da cui segue l'attacco dei timpani seguito dalle trombe. Molti testi dei corali sono da attribuire a Paul Gerhardt (1607-1676). Il linguaggio ricco d'immagini, di accenti sentimentali e psicologici delle arie, viene attribuito al pensiero pietista.


title: Oratorio di Natale

text: Riutilizzare dei brani con la tecnica della parodia non era raro ai tempi di Bach: occorre attendere il Romanticismo perché si affermi l'immagine del genio artistico originale che crea l'opera grande e unica sotto l'influsso di una improvvisa ispirazione. Ancora a metà del XX secolo importanti musicisti ritenevano imbarazzante la composizione non originale dell'Oratorio di Natale. Questa opinione tuttavia non diminuì la popolarità dell'Oratorio di Natale, che ancora oggi è una delle opere di Bach più eseguite.


title: Oratorio di Natale

text: In questa cantata si vede che Bach era interessato allo sviluppo di strumenti nuovi. Stimolava per esempio alla costruzione dell'oboe d'amore la cui bassa tonalità fino al LA e la cui campana tonda produce un suono cupo e particolarmente dolce. Nel Oboe da caccia si crea un suono più lucido, metallico grazie alla campana d'ottone. Esiste oggi soltanto come costruzione sperimentale alla quale corrisponde meglio l'Oboe in FA.


title: Oratorio di Natale

text: L"'Oratorio di Natale" viene rappresentato spesso in Germania dalla metà del XX secolo, anche se i cori laici possono arrivare al limite delle loro capacità. Normalmente si eseguono le parti da 1 a 3 o da 4 a 6 in un concerto, molte volte durante il periodo dell'avvento, quindi "prima" di Natale, al contrario di come previsto: questo deriva dalle modificate condizioni d'applicazione della musica sacra, che l'ha spostata dalla funzione liturgica ad un ambito laico concertante. Il corretto ordine d'esecuzione è il seguente:


title: Goro (Mortal Kombat)

text: Goro è un personaggio della serie di videogiochi "Mortal Kombat", un mostruoso umanoide con quattro braccia, che appare fin dal primo "Mortal Kombat" (1992) come uno dei maggiori antagonisti; pur non essendo il boss finale, viene ricordato come l'avversario più rappresentativo del gioco.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: Nel primo titolo fu l'unico personaggio non realizzato tramite la digitalizzazione di un attore; si fece uso di un modellino creato dallo scultore Curt Chiarelli e animato in stop-motion.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: Goro non riapparve nei due seguiti dell'originale trilogia di arcade (che includono tuttavia altri della sua razza), ma è quasi sempre presente a partire da "Mortal Kombat Trilogy" come personaggio giocabile.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: Nel film "Mortal Kombat" del 1995 Goro è interpretato da Tom Woodruff Jr. e gli viene data voce da Alessandro Rossi (Kevin Michael Richardson in originale). Nel film "Mortal Kombat" del 2021 è realizzato in computer grafica, senza un attore.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: Goro è il principe degli Shokan, una delle tante razze che vivono nell'Outworld, governata dall'Imperatore Oscuro Shao Kahn; Shang Tsung lo assolda nelle miniere di cobalto, quando Goro vi viene confinato da Shao Kahn come punizione per aver perso il Mortal Kombat.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: Ritornato dalle miniere di cobalto, indebolito e invecchiato, Shang Tsung organizza il nuovo torneo Mortal Kombat portando con sé Goro; in questa edizione Goro vince il titolo di Campione Supremo sconfiggendo il Grande Kung Lao, la cui anima viene assorbita da Shang Tsung: è in tale periodo che il torneo si corrompe e diviene appannaggio di Shang Tsung. Rimasto imbattuto per 500 anni, Goro viene infine battuto da un giovane monaco shaolin, Liu Kang, che conquista così il titolo di Campione Supremo.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: Nell'Outworld, dopo la sconfitta di Shang Tsung, si mormora che Goro sia stato ucciso; invece fa il suo ritorno come guardia del corpo di Shinnok. Nonostante il desiderio di sconfiggere Liu Kang, Goro viene di nuovo messo al tappeto dal campione shaolin.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: Dopo la sconfitta di Shinnok, Kitana decide di siglare una tregua con la razza Shokan. Goro sostiene che la guerra si è già protratta troppo a lungo, ma accetta la tregua solo dopo che questa viene accettata anche dai centauri; Kitana porge la mano a Goro, dicendo che questa è una buona vittoria per entrambi, e i due formano un esercito per sconfiggere gli ultimi guerrieri rimasti dell'armata oscura di Shao Kahn, oramai indebolito dall'Alleanza Mortale: la vittoria sembra cosa sicura.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: Tuttavia, durante una battaglia contro le milizie guidate da Kano, Goro viene attaccato alle spalle dal guerriero ombra Noob Saibot; creduto morto dopo questo attacco, riprende conoscenza e lì, sul campo di battaglia dove aveva giaciuto in uno stato di morte apparente, vede non senza stupore Shao Kahn in persona, il quale dopo avergli salvato la vita gli propone una nuova alleanza per riportare l'Outworld sotto il suo dominio. Goro e Shao Kahn, però, non riescono ad eliminare Onaga, il Dragon King, poiché quest'ultimo viene ucciso da Shujinko; tuttavia riescono a riprendere il dominio sull'Outworld.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: Nel suo finale di "", Goro uccide Blaze e ottiene grandi poteri; Shao Kahn, Quan Chi, Shang Tsung e Onaga lo accerchiano ma lui, con un antico urlo di battaglia Shokan, fa crollare la piramide di Argus sulla quale si trovano, e da essa fuoriescono altri guerrieri Shokan che uccidono i quattro malvagi: Goro, assieme agli Shokan, domina finalmente Outworld.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: In "Mortal Kombat" (2011), dopo la sconfitta patita per mano di Liu Kang nel primo torneo, Goro fa ritorno nell'Outworld al servizio di Shao Khan; il suo ruolo negli eventi sarà marginale e ciò fa supporre che la sconfitta abbia comportato per lui un degradamento da campione dell'Outworld a carceriere. Insieme con Sheeva tiene prigioniera Kitana durante il secondo torneo, ma viene sconfitto da Kung Lao. Durante l'invasione di Shao Khan sarà, insieme a Kintaro, guardiano delle vittime sacrificali per l'incantesimo di Quan-Chi.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: In "Mortal Kombat X", la sua figura è di rilievo negli eventi antecedenti la trama del gioco, quelli narrati nel fumetto e facenti parte della continuity. Dopo la morte di Shao Kahn e la detronizzazione di Mileena, Goro e gli altri Shokan rimangono comunque fedeli al trono dell'Outworld, persino quando l'Osh-Tekk Kotal Khan vi si insedia; Goro tuttavia, non ha mai digerito la cosa, poiché ha sempre considerato gli Osh-Tekk una razza inferiore che secoli prima, con Shao Khan, si è macchiata di stermini e oppressione. Quando Goro, su ordine dell'imperatore, viene inviato a catturare Mileena e Reiko, queste ultime gli chiedono di passare dalla loro parte, con la promessa di riportare gli Shokan agli antichi fasti; Goro, armato con il martello di Shao Khan, muove guerra contro gli Osh-Tekk uccidendo Kotal K'etz, il padre di Kotal Kahn. Nonostante un iniziale vantaggio dato dall'aver oscurato le nubi (la luce solare dona vigore agli Osh -Tekk), Goro scopre che il suo ex imperatore si è rafforzato con la magia del sangue: lo Shokan viene quindi sconfitto e mutilato, perdendo tre delle sue braccia; Kotal si rifiuta tuttavia di ucciderlo, condannandolo a vivere nel disonore; mutilato e sconfitto, Goro torna da suo padre Gorbak. Secondo le leggi Shokan, il principe dovrebbe morire per mantenere il suo onore. Ma il padre, commosso e addolorato per il destino del figlio, muove guerra contro Kotal Khan; la battaglia è aspra: Gorbak perde la vita e Kotal rimane ferito; durante il funerale del re, Kintaro si reca da Goro dicendogli che la sua mutilazione lo esclude dalla successione al trono e che nessuno gli consentirà mai di rivendicarlo; Goro lascia dunque il suo popolo, giurando che tornerà per vendicarsi, non risparmiando alcun traditore. Ormai in esilio, il principe viene a conoscenza del fatto che il Dragone Rosso sta conducendo studi sul Re Drago Onaga e sui suoi poteri rigenerativi; scorgendo in queste ricerche una speranza di poter recuperare le braccia perdute, Goro decidere di chiedere aiuto a Daegon, ; il semidio si chiede perché mai dovrebbe aiutare il "Principe degli storpi": Goro gli offre allora un prigioniero che aveva recentemente catturato, Kenshi Takahashi, guadagnandosi così l'attenzione del Dragone Rosso.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: Nel videogioco Goro è un personaggio DLC ottenubile su preordine; non influenza la storia in quanto vi è assente, ma appare come mid-boss nella Torre Klassica. Ricompare con tutte e quattro le braccia, le quali, secondo la trama, sono state ripristinate da Ermac, ma intanto si è rifiutato di partecipare alla guerra civile fra le forze Kotal Khan e di Mileena, venendo di fatto emarginato da tutto il Regno Esterno. Nel suo finale Arcade, Goro approfitta dello scontro fra le due fazioni, sfruttando un momento di vulnerabilità di ambo le parti; rientrato nel panorama politico, guida il suo esercito alla vittoria fa piazza pulita di tutti gli avversari, venendo poi incoronato nuovo imperatore incontrastato.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: Essendo uno Shokan, Goro è molto più grande e possente di un normale essere umano, è infatti alto 250 centimetri e pesa più di 300 chili. Possiede 4 braccia (caratteristica per tutti gli Shokan), ognuna delle quali ha 3 dita per mano. La capigliatura appare come una lunga coda di cavallo (caratteristica per tutti gli Shokan dragoni) ed ha gli occhi color rosso fuoco. La sua pelle è ricoperta di scaglie (per rimarcare il suo stato di drago mezzosangue) ed è gialla anche se nei titoli più recenti è diventata marrone.


title: Goro (Mortal Kombat)

text: Essendo un Dragone, Goro possiede un portamento molto più nobile rispetto ad una Tigre come Kintaro. È infatti molto razionale e rispettoso nei confronti dei suoi avversari; per esempio, quando Liu Kang entra all'interno della tana di Goro, il gigantesco Shokan gli dice che gli darà una morte degna di un guerriero, mentre invece Kintaro dice a Kung Lao che gli mangerà il cuore, mostrandosi quindi decisamente più violento e omicida. Nonostante sia molto conosciuto per la sua brutalità, si mostra aperto a qualunque genere di trattativa, come dimostra l'epilogo di Kung Lao in "Mortal Kombat 4".


title: Nick The Nightfly

text: Nato da madre irlandese e padre scozzese, crebbe ad Edimburgo dove giocava nella nazionale scozzese Under 18 di calcio e dove divenne campione giovanile di badminton. Studiò chitarra ed esibendosi nei locali inglesi conobbe alcuni musicisti bresciani che lo invitarono in Italia; visse dapprima a Brescia nel 1982, dove insegnò inglese, quindi a Milano dove assunse il suo attuale nome d'arte, ispirato all'album "The Nightfly" di Donald Fagen.


title: Nick The Nightfly

text: La sua carriera nelle radio iniziò come autore quando Radio Monte Carlo gli chiese di comporre un jingle pubblicitario. Nei primi anni '90 ideò "Monte Carlo Nights", lo show radiofonico serale che tuttora conduce. Durante il programma, dedicato a musica alternativa come jazz, new age, ambient, world music e lounge, Nick ospita e intervista musicisti internazionali con i quali spesso si esibisce in diretta. Alla fine degli anni '90 ha condotto con Renzo Arbore "Aperitivo con Swing" su Radio Capital, un programma dedicato alla musica swing e jazz. Dal 1998, sempre su Radio Capital, ha condotto i programmi "Capital Nightfly" e "Navigator" (il sabato notte).


title: Nick The Nightfly

text: Parallelamente all'attività di conduttore radiofonico si dedica anche a quella discografica, sia come produttore che come cantante. Ha curato oltre venti compilation di artisti vari (sotto le egide "The Nightfly" e "Monte Carlo Nights"). Come interprete e compositore ha invece pubblicato due album da solista e tre con la "Monte Carlo Nights Orchestra", la big band da lui fondata. Come autore ha inoltre composto il brano "Semplicemente" (testo di Maurizio Costanzo), cantato da Andrea Bocelli.


title: Nick The Nightfly

text: In televisione ha condotto la trasmissione musicale di Italia 1 "Jammin" con Federica Panicucci. Sempre su Italia 1 ha presentato con Afef Jnifen "Montecarlo Hits", una trasmissione di musica e moda realizzata nel Principato di Monaco. Su TELE+ ha presentato l"'Heineken Jammin Festival" in diretta TV dall'Autodromo di Imola. È stato ospite di programmi televisivi come il "Maurizio Costanzo Show", "Nonsolomoda" e "Kitchen".


title: Nick The Nightfly

text: Nel 2021 prende parte all'album "Dare" di Mario Biondi interpretando il brano "Show Some Compassion" arrangiato da Marcello Sutera insieme a Mario Biondi e ad altri artisti quali Chuck Rolando, Annalisa Minetti, Enzo Avitabile, Dodi Battaglia, Sarah Jane Morris, Jeff Cascaro, Alain Clarke, Paulo Gonzo, Luna e Omar.


title: Elisa (album)

text: L'album, che è stato venduto in quasi tutta Europa oltre che in Israele, Turchia, Sudafrica e Nuova Zelanda, si presenta come una raccolta, ma in realtà la quasi totalità dei brani (otto su undici) proviene da "Then Comes the Sun", pubblicato in Italia l'anno prima. Le versioni di "Come Speak to Me" e di "Labyrinth" qui contenute sono remix inediti. Nell'edizione venduta in Spagna è presente come traccia di chiusura la versione di "Luce (tramonti a nord est)" cantata in spagnolo, intitolata "Háblame".


title: Csaba

text: Si tratta di un nome tradizionale ungherese, portato, secondo la leggenda, dal figlio di Attila. L'etimologia e il significato sono dibattuti, e viene ricondotto a diversi termini ungheresi:


title: Csaba

text: Il nome è adespota, ovvero non è portato da alcun santo. L'onomastico si può festeggiare il 1º novembre, giorno di Ognissanti.


title: Liceo ginnasio statale Luigi Galvani

text: Il Liceo ginnasio statale "Luigi Galvani" è un liceo classico, scientifico e linguistico della città di Bologna.


title: Liceo ginnasio statale Luigi Galvani

text: Fu fondato nel 1860, quando il governatore provvisorio "dei Ducati e della Romagna", Luigi Carlo Farini, istituì sul modello piemontese i licei statali nelle città da lui amministrate. Venne fondato con il nome iniziale di "regio liceo di Bologna" con due sole classi ed ebbe la sua prima sede nei locali dell'Ospedale della Morte, oggi sede del Museo civico archeologico. Vi si insegnavano italiano, latino, greco, filosofia, storia, geografia, matematica, fisica, scienze. Ospita anche la biblioteca più antica della città chiamatasi Zambeccari fondata nel 1860.


title: Liceo ginnasio statale Luigi Galvani

text: Il liceo venne intitolato, nel 1865, a Luigi Galvani, illustre fisiologo, fisico e anatomista bolognese del XVIII secolo.


title: Liceo ginnasio statale Luigi Galvani

text: Alcuni anni più tardi, nel 1882, venne trasferito nella sede del ginnasio comunale “Guinizelli”, in via Castiglione 38, presso l'antico collegio gesuita di Santa Lucia, completando il ciclo di studi superiore.


title: Liceo ginnasio statale Luigi Galvani

text: Il liceo non subì alcuna occupazione durante le lotte studentesche negli anni sessanta e settanta e fu occupato per la prima volta solo nell'ottobre 2005, durante le proteste che opposero gli studenti superiori alla riforma Moratti, ma solo per un giorno; nell'autunno del 2008 seguì una occupazione di tre giorni di protesta contro la riforma Gelmini.


title: Liceo ginnasio statale Luigi Galvani

text: Il liceo venne nuovamente occupato dal 20 al 26 marzo 2022 in seguito all’ondata di occupazioni di quell’anno che coinvolsero quasi tutti i licei e gli istituti bolognesi.


title: Liceo ginnasio statale Luigi Galvani

text: L'area della città di Bologna detta "di Santa Lucia", compresa tra via Castiglione, via Cartoleria e via de' Chiari, era conosciuta in passato con il nome di "isolato gesuitico": qui si era infatti insediata nel Cinquecento la Compagnia di Gesù, fondandovi i due collegi dedicati a san Francesco Saverio (o "collegio dei nobili"), nell'area dell'attuale teatro Duse, ed a san Luigi (o "collegio dei cittadini" o "dei borghesi"), in angolo tra via Cartoleria e via de' Chiari. In queste scuole studiò a metà Settecento anche il beato Bartolomeo Maria dal Monte.


title: Liceo ginnasio statale Luigi Galvani

text: Nonostante la soppressione dell'ordine nel 1773, le scuole non vennero chiuse, ma tenute aperte dai Barnabiti. In età napoleonica venne abolito il "collegio dei nobili", accorpato al collegio "San Luigi".


title: Liceo ginnasio statale Luigi Galvani

text: Dal 1935 il liceo ha inglobato le sale dell'ex Biblioteca Zambeccari, oggi utilizzate per ospitare congressi, conferenze, corsi di aggiornamento, concerti.


title: Liceo ginnasio statale Luigi Galvani

text: La biblioteca, voluta dai Gesuiti nel 1744 per collocarvi l'ampio patrimonio librario, fu l'ultimo grande intervento prima della soppressione dell'ordine, nonché la prima biblioteca pubblica di Bologna. La sua costruzione fu opera dell'architetto bolognese Giuseppe Antonio Ambrosi, che vi realizzò un'insolita scala d'accesso romboidale, inscritta in un vano rettangolare, e la sala studio, dotata di due ordini di scansie intagliate a coprire interamente le pareti, ed affreschi rococò. La biblioteca fu progressivamente spogliata del proprio patrimonio librario durante il periodo napoleonico e con l'unità d'Italia, venendo chiusa durante il fascismo.


title: Liceo ginnasio statale Luigi Galvani

text: La sede ospita inoltre il "Museo permanente della strumentazione storica", aperto nel 1999, che occupa alcune stanze di impianto bassomedioevale. Esso raccoglie apparecchi di uso didattico risalenti anche al Settecento, tra cui un Tellurio, un modello per la dimostrazione e spiegazione dei fenomeni astronomici terrestri e lunari e dei loro rapporti in riferimento al sole. Vi si trovano anche collezioni di minerali, insetti, uccelli e animali impagliati, tre serie di tavole murali e quattro collezioni erbario dell'Ottocento. In seguito ad un fortuito ritrovamento di un cofanetto Minerva con le 100 lastre sulla Grande Guerra, è ora in allestimento una sezione dedicata alla fotografia. È stata infine ricostruita con arredi d'epoca un'aula del regio liceo.


title: Costacciaro

text: L'antico castello difensivo "Castrum Costacciarii", sorto sulle pendici del massiccio del Monte Cucco e lungo la via consolare romana Flaminia, è oggi un piccolo borgo appartenente alla diocesi di Gubbio e, un tempo, al mandamento di Gubbio, inserito dal 1995 nell'area naturale protetta del Parco del Monte Cucco.


title: Costacciaro

text: Anche se la data di fondazione del borgo non è conosciuta, la sua origine è certamente da collegare alla vicinanza della via Flaminia, la strada consolare romana fatta costruire a partire dal 220 a.C. dall'allora censore Gaio Flaminio Nepote e che collegava Roma a Rimini e, più tardi, a Ravenna tramite la via Popilia (per questo chiamata in epoca medievale anche "via Ravegnana" o "via Romea"). Nei pressi dell'importante via di comunicazione sorsero ben presto edifici di vario genere: templi e santuari a scopo religioso, terme e taverne per il riposo dei viaggiatori, ripari e stalle per gli animali, case e intere borgate per la residenza e il commercio. Quando poi, nei primi secoli dell'era cristiana, in Italia si verificarono le continue scorrerie e invasioni di popolazioni germaniche, tali costruzioni in alcuni casi vennero fortificate a scopo difensivo, divenendo talora vere e proprie sedi di signorie rurali feudali. Una di queste fu quella dei Guelfoni (o De Guelfonibus) di Gubbio e Costacciaro, risalente forse all'epoca degli scontri fra longobardi e bizantini per la conquista o, al contrario, la protezione del cosiddetto "corridoio bizantino", cioè la stretta fascia di territorio montano che garantiva il collegamento diretto fra Roma e Ravenna e in cui rientravano città come Perugia e Gubbio con i loro "castra" che, al pari appunto del "Castrum Costacciarii", più volte bloccarono l'espansione longobarda.


title: Costacciaro

text: Le carte attestano la presenza di Costacciaro nel XIII secolo, quando gli eugubini, attorno al 1250, ne fecero la propria testa di ponte per poter meglio difendere ed ampliare il loro territorio e per creare una spina nel fianco ai nemici perugini della confinante Sigillo. Costacciaro infatti era il castello più importante del distretto di Gubbio e si trovava in un punto strategico, sopra un colle di proprietà di un tale Stacciaro; all'inizio si chiamava "Castrum Collis Stacciarii" (Castello del Colle di Stacciaro), ma, nel 1300, il suo nome cambiò in "Castrum Costacciarii". A Gubbio, nel XIV secolo, s'insediò la magistratura del podestà, che dava una certa autonomia a tutti i castelli; qui veniva, infatti, eletto un capitano, che aveva diritto di vita e di morte sugli abitanti. Costacciaro risentì molto delle lotte interne di Gubbio, soprattutto prima della sua dedizione ad Urbino; alla fine del XIV secolo, mentre si stava svolgendo una battaglia fra Antonio da Montefeltro e i Malatesta, il castello si ribellò, sottomettendosi al nascente stato feltresco. Costacciaro, però, continuò ad avere la sua economia legata a filo doppio con quella di Gubbio. Alla fine del Trecento, anche Gubbio iniziò a subire l'influenza dei Montefeltro che, a partire dal 1384, cominciarono a rinforzare il castello, erigendovi nuove, più ampie e solide mura. Sotto i Feltreschi, Costacciaro fu assai importante come estremo confine meridionale, ma anche come centro militare di concentramento di truppe, capace all'occorrenza di difendere con sicurezza lo stato. A fine Quattrocento venne chiamato al castello il grande architetto militare Francesco di Giorgio Martini da Siena il quale, a partire da 1477, vi costruì il rivellino e, forse nello stesso tempo, anche l'attuale Palazzo Fauni-Massarelli-Chemi. Nel 1400, Costacciaro era formato dal castrum (castello) e da villae (villaggi); ogni villa aveva dei vocaboli (appezzamenti di terra abitati ed ancora esistenti); le più importanti fra queste erano: Villa Col de' Canali, Villa Colfongai (o Colle Fongari), Villa Collalti, Villa Collis Martini, Villa Costa Bagnole, Villa Pie' della Rocca, Villa Rancane, Villa S. Andrea de Giuccole, Villa S. Donato, Villa S. Savino, Villa Scassaiole, Villa Trebbi, Villa Vallaponi.


title: Costacciaro

text: La cittadina, di impianto medievale con un reticolato ortogonale di strade, conserva al suo interno, quale monumento più importante, la Chiesa di San Francesco, del XIV secolo, con facciata gotica in pietra e impianto interno a tre navate, ricca di opere d'arte. Vi si conservano le spoglie del Beato Tommaso, monaco camaldolese (1262-1337) patrono della cittadina.


title: Costacciaro

text: Della Rocca si conservano solo alcuni resti, come delle mura, ma rimangono le interessanti quattro porte: dell'Orologio, del Trióne o del Rivellino, costruita su progetto di Francesco di Giorgio Martini, quella cosiddetta di Guerrino Gambucci, e la porta del Monumento o di San Lorenzo.


title: Costacciaro

text: Festa folcloristica del paese è la Corsa delle botti (sito). Si svolge ogni seconda domenica di novembre per festeggiare il periodo della vinificazione, da qui il premio Trofeo di San Martino. La festa consiste in una vera e propria corsa di due botti che rotolano attorno ad un asse al quale è attaccato un timone, trainato da una formazione di giovani, chiamati “bottaioli”. Le due botti e le relative squadre fanno capo, in competizione, a Costacciaro capoluogo (Hostaria de la Porta) e alle frazioni, in particolare a quella di Villa Col de' Canali (Hostaria de la Rocca).


title: Costacciaro

text: Ogni anno, il 17 e 18 agosto si svolge la tradizionale Sagra dei Bigoli e dei prodotti del parco del Monte Cucco, organizzata dalla locale proloco (sito). I Bigoli sono una pasta lunga, simile ad un grosso spaghetto, fatti con farina ed acqua che vengono conditi con sugo al pomodoro e ricotta. L'evento ha vinto il terzo premio "Sagra eccellente dell'Umbria" nel 2018 e dal 2019 rientra nelle Sagre di Qualità Italiane.


title: Costacciaro

text: Secondo i dati ISTAT al 31 dicembre 2010 la popolazione straniera residente era di 106 persone. Le nazionalità maggiormente rappresentate in base alla loro percentuale sul totale della popolazione residente erano:


title: Costacciaro

text: Costa San Savino è una frazione del comune di Costacciaro (PG) che sorge ad un'altitudine di 599 ed è popolata da 139 abitanti (dati Istat, 2001).


title: Costacciaro

text: La tradizione dice che questo paese venne fondato dagli abitanti di Scheggia, tra il V e l'VIII secolo, in seguito alla discesa di popolazioni germaniche che distrussero la città.


title: Costacciaro

text: Ufficialmente, da documenti storici, la chiesa di San Savino dette il nome al paese, intorno all'anno 1000. Nel 1262 il borgo diede i natali al beato Tomasso Grasselli, eremita camaldolese, patrono e protettore di Costacciaro, della cui antica dimora rimangono alcuni resti murari.


title: Costacciaro

text: Villa Col de' Canali è una frazione del comune di Costacciaro (PG) che sorge a quota 555 ed è popolata da 253 abitanti (dati Istat, 2001).


title: Costacciaro

text: L'esistenza di questo paese è certificata da documenti a partire dal XIV secolo, mentre, probabilmente, un antico castelliere d'altura era già occupato dagli antichi umbri. In seguito, nella piana, sarà costruita una villa dai romani.


title: Costacciaro

text: "Ràncana" è una frazione del comune di Costacciaro (PG) che sorge ad un'altitudine di 625 ed è popolata da 32 abitanti (dati Istat, 2001).


title: Costacciaro

text: Il paese si sviluppa attorno al Palazzo Lupini, un'antica palazzina di caccia dei duchi di Montefeltro, di cui rimangono pochi resti, come una parte della torre di guardia, alcuni portali e dei fondaci. Intorno al XV secolo si parla, infatti, di una "Villa Ranchane". Già nel 1252, comunque, Giovanni Luca Lupini (un suo probabile abitante) risultava a capo del castello di Costacciaro.


title: Costacciaro

text: Il nome deriva da "ranco", che indica, localmente, un terreno disboscato e dissodato per scopi agricoli.


title: Costacciaro

text: La principale squadra di calcio della città è l"'A.S. Costacciaro 1974" che milita nel girone A perugino di 3ª Categoria. È nata nel 1974. I colori sociali sono il rosso ed il blu.


title: Balsamo per capelli

text: Il balsamo per capelli è un prodotto per la cura dei capelli e viene utilizzato per migliorarne l'aspetto, la brillantezza, la pettinabilità, la lubrificazione, la resistenza e la impermeabilizzazione. Il tutto riducendo contemporaneamente, se possibile, l'elettricità statica.


title: Balsamo per capelli

text: L'insieme delle sue azioni aiuta a mantenere integri i capelli di fronte alle aggressioni ambientali o da trattamento cosmetico.


title: Balsamo per capelli

text: L'uso condizionante di un balsamo si rivela necessario in seguito alla perdita di lipidi, in particolare il sebo rimosso dai lavaggi con tensioattivi o sciampo: al balsamo si chiede soprattutto di espletare alcune delle funzioni del sebo naturale (ridurre l'elettricità statica, aumentare la brillantezza e scorrevolezza del capello ecc.).


title: Balsamo per capelli

text: I capelli scambiano con l'ambiente esterno umidità assorbendo acqua anche oltre il 20% del loro peso.


title: Balsamo per capelli

text: La deformazione indotta dall'assorbimento di acqua può produrre un rilevante ingrossamento e allungamento del capello, al punto che i capelli possono essere utilizzati per misurare l'umidità ambientale (igrometro a capello).


title: Balsamo per capelli

text: Lo scambio continuo di acqua con l'ambiente esterno comporta una continua deformazione ed indebolimento della struttura del capello, in particolare del manto squamoso più esterno, la cuticola.


title: Balsamo per capelli

text: Il balsamo per capelli, come il sebo, riduce la permeabilità all'acqua ed al vapore acqueo; in sostanza, impermeabilizza parzialmente il capello.


title: Balsamo per capelli

text: Inoltre le componenti emollienti dei balsami per capelli lubrificano ed aumentano notevolmente la scorrevolezza, riducendo la probabilità che il passaggio del pettine arrechi danni alla cuticola.


title: Balsamo per capelli

text: Il capello può essere danneggiato in molti modi quando viene trattato. Permanente, stiratura, colorazione, ossigenatura, applicazione di extension, ma anche asciugatura con phon troppo caldo e pettinare o frizionare i capelli bagnati possono compromettere l'integrità del capello.


title: Balsamo per capelli

text: Il balsamo aumenta la trattabilità del capello, diminuendone la elettricità statica, aumenta l'aderenza della cuticola al fusto e mantiene la giusta struttura a strati sovrapposti favorendone la maneggevolezza. Può ridurre la probabilità che si formino doppie punte o che la cuticola venga danneggiata.


title: Balsamo per capelli

text: Varie definizioni commerciali della funzione di un balsamo per capelli fanno riferimento ad aggettivazioni e concetti come: ricostituente, nutriente, capelli sani, che sono evidentemente improprie essendo i capelli composti da strutture biologicamente morte.


title: Balsamo per capelli

text: Anche se l'azione permanente può essere svolta da diverse forme cosmetiche, come oli o gel, per balsamo si intende normalmente una emulsione.


title: Balsamo per capelli

text: Viene chiamato "profondo" dall'inglese "deep conditioner" un balsamo che pare agire più in profondità e per tempi più lunghi.


title: Balsamo per capelli

text: La differenza tra un balsamo istantaneo ed uno profondo dipende, oltreché dal tempo di applicazione, anche dalla concentrazione dello stesso. Il condizionante "istantaneo" viene normalmente applicato dopo lo shampoo e poi risciacquato; il balsamo "profondo" viene tenuto 20-30 minuti e dopo viene applicato lo shampoo. Appartiene al "balsamo profondo" anche la cosiddetta tricoterapia eseguita tenendo un olio sul cuoio capelluto per circa una trentina di minuti.


title: Balsamo per capelli

text: Esistono poi i condizionanti che vengono applicati sul capello prima del processo di asciugatura, per evitare i danni preventivi, i cosiddetti condizionanti "leave in", che non vengono risciacquati; contengono in genere oli minerali, oli vegetali, silicone. Esistono infine i condizionanti "rinse off", da risciacquo, che vengono utilizzati per capelli normali o grassi e che hanno anche lo scopo di ridurre l'adesività della polvere e dei residui di calcio e magnesio nelle acque dure.


title: Balsamo per capelli

text: I condizionanti istantanei raramente danno reazioni allergiche, più frequenti con i condizionanti leave-on a base polimerica, che possono contenere delle impurità.


title: Balsamo per capelli

text: Si tratta di shampoo + balsamo dove alla azione detergente dello shampoo si associa il deposito di un film composto da qualche emolliente o polimero cationico. Le quantità di agenti condizionanti che si possono depositare sulla superficie del capello con questo sistema formulativo sono tipicamente molto inferiori di quelle che può depositare un balsamo applicato separatamente.


title: Balsamo per capelli

text: Il complesso meccanismo che porta ad un deposito ed adesione sulla superficie del capello di agenti condizionanti contenuti in una emulsione o un sistema detergente basato su tensioattivi anionici si chiama coacervazione.


title: Balsamo per capelli

text: Normalmente con nuclei quaternizzati, aderiscono alla superficie del capello lisciandone la superficie. Se formulati in prodotti a risciacquo, rinse-off, o pre-shampoo si devono adottare strategie formulative o applicative per ridurre la loro rimozione dal capello con il risciacquo.


title: Balsamo per capelli

text: Detergenti cationici presenti sia negli shampoo che nei balsami. Si tratta di sostanze cariche positivamente e che neutralizzano pertanto la carica anionica del capello. Aumentando notevolmente la aderenza della cuticola al fusto e di conseguenza la lucentezza del capelli, sono utili quindi nei soggetti sottoposti frequentemente a tinture.


title: Balsamo per capelli

text: Agenti filmogeni, regolatori della viscosità . Per esempio il polivinilpirrolidone e gli agenti proteici, derivati dal collagene o dalla placenta, utilizzati sia nei condizionanti istantanei sia in quelli destinati a rimanere in contatto del capello per una trentina di minuti prima di essere rimossi. Questi agenti proteici potrebbero avere la capacità di penetrare nel fusto del pelo e ridurne la probabilità di rottura.


title: Balsamo per capelli

text: Sostanze foto-protettrici, filtri UV, per prevenire il danno cui va incontro il capello in seguito all'irradiazione con la foto-ossidazione della melanina (nei bruni) e il "photo-yellowing" nei biondi. Questo fenomeno appare dovuto alla degradazione della cistina, della tirosina e del triptofano del bulbo del pelo. È stato proposto il concetto di HPF (hair protection factor) in sostituzione del spf. Le sostanze utilizzate sono i benzofenoni e il paba.


title: Balsamo per capelli

text: Ci sono diversi tipi di ingredienti per i balsami, differenti per la composizione e la principale funzionalità:


title: Miniatur Wunderland

text: Collocato nella parte centrale di Amburgo, nella zona di Speicherstadt (la "città dei magazzini", vicino al porto), è un'attrazione che accoglie centinaia di migliaia di visitatori ogni anno. È composto da ricostruzioni realistiche di alcuni suggestivi angoli dell'Europa e di altri luoghi del mondo. In continua evoluzione, costruito a moduli, ospita una ferrovia in miniatura in scala H0, con una ricostruzione dei paesaggi scandinavi con acqua vera e navi telecomandate, una rappresentazione del Grand Canyon e delle Montagne Rocciose negli USA, una ricostruzione dei paesaggi alpini e della Svizzera, una città immaginaria chiamata Knuffingen, una ricostruzione di alcune città italiane, nonché una ricostruzione della città di Amburgo e di alcuni luoghi della Germania.


title: Puledro

text: Il puledro è il cucciolo del cavallo o dell'asino, specificamente è il giovane equino con una età non superiore a sei anni.


title: Puledro

text: I puledri nascono dopo un periodo di gestazione di circa 11 mesi. Il parto di solito avviene rapidamente, come di norma tra gli animali preda, più spesso di notte che di giorno.


title: Puledro

text: Per essere sicuro di avere un buon soggetto dinanzi a sé bisogna sapere che il puledro deve avere arti grandi e robusti con gambe lunghe e muscolose.


title: Puledro

text: Il puledro ha una crescita molto veloce e nei primi tempi può crescere fino a 1 kg al giorno. Nelle prime settimane di vita il puledro trae tutto quanto esso necessita dal latte della madre e viene gradualmente avviato alla dieta adulta. Dalle prime settimane riceve quanto gli necessita dal latte che gli fornisce il nutrimento ma anche gli anticorpi e lo sviluppo del sistema immunitario. Il puledro comunque comincia ad ingerire una dieta solida a partire dall'età di 10 giorni circa.


title: M.A.S.K.

text: M.A.S.K. (acronimo di "Mobile Armored Strike Kommand") è un cartone animato trasmesso negli Stati Uniti dal 1985 al 1986. I protagonisti sono una squadra di agenti segreti che lottano contro il crimine, dotati di veicoli capaci di trasformarsi e altri strumenti fantascientifici.


title: M.A.S.K.

text: Comprende un totale di 75 episodi da circa 25 minuti e comprende due stagioni televisive: la numero 1 costituita da 65 episodi e la numero 2, conosciuta col nome di "Mask the racing series", di 10 episodi. La serie è stata successivamente anche adattata come fumetto e videogiochi, ed ha anche un aspetto educativo, infatti gli episodi hanno spesso un'ambientazione internazionale nelle varie storie, fornendo piccole informazioni su storia e geografia. Inoltre al termine di ogni puntata vi è un breve segmento in cui i personaggi della serie mandano messaggi positivi sull'etica e sui rapporti interpersonali. In Italia fece la sua comparsa nella tarda primavera del 1986 all'interno del programma Sugar su Odeon.


title: M.A.S.K.

text: La serie televisiva fu prodotta dalla DIC Enterprises, ed era ispirata alla omonima serie giocattolo, nata nel 1985 come prodotto della ditta statunitense Kenner Products per fare concorrenza alla Hasbro. Quest'ultima aveva creato due serie giocattolo che avevano sfondato ovunque, G.I. Joe e Transformers. La Kenner creò allora la serie Mask che cercava di riassumere le potenzialità di entrambe le serie della ditta concorrente, presentando infatti team di agenti specialisti in vari campi che manovravano veicoli multifunzione; i cui diritti del merchandising della serie furono acquistati dalla Hasbro stessa.


title: M.A.S.K.

text: Nel 2008, come facente parte della wave 11 della linea G.I.Joe 25th Anniversary, la Hasbro fa uscire Matt Trakker, leader di MASK. Questo nuovo Matt Trakker si ripresenta aggiornato e rivisionato come G.I.Joe, ma fedele nei colori e nell'aspetto all'originale. Il pettorale è nuovo e la maschera ridisegnata. È inoltre dotato di uno zaino con elica di colore verde e nero che ricorda il veicolo "Condor". Nella bio del personaggio si cita il suo passato in MASK contro i malvagi VENOM e ciò conferma che non è una citazione, ma è proprio lo stesso personaggio e fa intuire che i G.I.Joe e i Mask facciano parte dello stesso universo.


title: M.A.S.K.

text: Nel 2016 la casa editrice IDW Publishing, già detentrice dei diritti fumettistici di G.I. Joe, Transformers, Action Man e ROM, concepisce il crossover "REVOLUTION" tra le diverse serie e vi aggiunge anche MASK, che come le altre proprietà viene svecchiata di alcune caratteristiche pur conservandone l'essenza; in questa nuova "continuity", Miles Mayhem è un ex compagno di squadra del generale Joe Colton (l'originale G.I. Joe) nella sua "Adventure Team", ed è lui il fondatore del programma MASK, creato a partire da tecnologia presa ai Transformers durante una precedente invasione della Terra; già alla fine di "Revolution" le strade di Mayhem e Trakker (qui pupillo afromericano di Miles) si divideranno per proseguirne le vicende a parte nella successiva collana "Revolutioners" (che vede alcuni personaggi delle diverse collane collaborare). In coincidenza con ciò, la Hasbro-Kenner e la Paramount Pictures (la casa cinematografica che produce i film su Transformers e G.I. Joe) cominciano a discutere possibili adattamenti "live action" di MASK, per integrare la serie con le altre due in un universo condiviso, sulla scia del lavoro svolto da Paramount e Marvel Studios sulla serie cinematografica Avengers e da Warner Bros. e DC Comics sulla serie cinematografica Justice League.


title: M.A.S.K.

text: Il Mobile Armored Strike Kommand (M.A.S.K.), la cui base operativa si trova sotto una montagna ed il cui ingresso è dietro un finto distributore di benzina chiamato Boulder Hill, è un team di spie ed agenti segreti istituito dal miliardario Matt Trakker durante le sue investigazioni sulle cause della morte del proprio fratello Andy. La squadra è impegnata nella lotta contro le forze malvagie riunite nella gang chiamata VENOM (Vicious Evil Network Of Mayhem).


title: M.A.S.K.

text: Miles Mayhem, insieme ai fratelli Trakker, inizialmente avrebbe dovuto gestire anche lui la futura organizzazione MASK: lo scopo di quest'ultima doveva essere la salvaguardia delle persone da atti terroristici da parte di organizzazioni criminali. Mayhem non condivideva appieno questa scelta, bensì voleva usare i veicoli della squadra MASK per i suoi scopi criminosi. Una notte Mayhem rubò metà dei progetti dei veicoli messi a punto da Andy Trakker e diede fuoco al primo quartier generale dei MASK: le fiamme avvolsero anche Andy, che si trovava all'interno della base. Pochi giorni dopo Mayhem fondò l'organizzazione conosciuta con il nome di VENOM.


title: M.A.S.K.

text: Ogni agente MASK dispone di una "maschera", ovvero un particolare casco in grado d'interagire con il proprio veicolo trasformandolo in una macchina da battaglia (ad esempio la moto "Condor" è in grado di mutare in un elicottero), nonché di fornire un particolare potere a chi la utilizza (ad esempio il casco "Raggio Innalzante" permette di sollevare e spostare oggetti); alcuni personaggi dispongono di più caschi. Anche gli scagnozzi dell'organizzazione VENOM dispongono della stessa tecnologia degli agenti MASK: veicoli e velivoli che si trasformano in mezzi da combattimento e caschi in grado di aumentare le prestazioni fisiche di chi li indossa.


title: M.A.S.K.

text: La prima stagione televisiva riprende le caratteristiche dei personaggi e dei veicoli prodotti nel 1985 e nel 1986, mentre la seconda stagione riprende, principalmente, le caratteristiche della serie giocattolo del 1987. Tra le 2 stagioni vi sono delle sostanziali differenze. La prima ha un tipo di trama dove la squadra MASK è impegnata nell'affrontare i loschi piani di VENOM. La seconda, invece, tratta di gare automobilistiche sia di Formula 1 che di rally che vedono impegnati sia gli agenti MASK che gli uomini di VENOM all'interno di esse. La seconda serie è stata studiata per un pubblico più giovane rispetto alla prima.


title: M.A.S.K.

text: Mask presenta una serie di personaggi definiti da caratterizzazioni fortemente legate alla nazionalità del personaggio (per esempio Mayhem, il capo dei malvagi, parla con un accento inglese, Sato, il giapponese, intercala i suoi discorsi con proverbi orientali da "biscotti della fortuna"...).


title: M.A.S.K.

text: La sigla del cartone animato è rimasta anche in Italia quella originale statunitense. Nel 2006, per l'edizione in DVD della serie, è stata realizzata la prima sigla italiana omonima (testo di Mauro Agnoli, musica di Augusto Martelli, cori di Lalla Francia, Moreno Ferrara e Diego Borotti), ma mai utilizzata.


title: M.A.S.K.

text: Nel mese di aprile del 2018, "Paramount Pictures" e "Hasbro" hanno annunciato che il regista Gary Gray si occuperà dell'adattamento cinematografico della serie.


title: Albi di Martin Mystère

text: Elenco degli albi di "Martin Mystère" editi dalla Sergio Bonelli Editore ordinati per data di pubblicazione. Il formato degli albi è rimasto costante mentre il numero delle pagine invece è passato da 100 a 164 a partire dal n. 279 e variando la periodicità da mensile a bimestrale nel maggio 2005, nel maggio del 2021 è ritornato alla periodicità mensile con albi da 96 pagine. Gli autori separati con la barra "/" hanno lavorato su diverse storie sebbene esse compaiano, parzialmente o interamente, nello stesso albo. Le copertine sono state realizzate sempre da Giancarlo Alessandrini.


title: Italian Spiderman

text: Italian Spiderman è una webserie australiana del 2008, parodia dei film d'azione/avventura italiani degli anni sessanta e settanta, nata a seguito del successo di un finto trailer pubblicato su YouTube l'8 novembre 2007. L'opera, pubblicizzata inizialmente come «film italiano andato perduto», fu prodotta dalla Alrugo Entertainment, un collettivo formato da Dario Russo, Tait Wilson, David Ashby, Will Spartalis e Boris Repasky.


title: Italian Spiderman

text: La webserie, che apparentemente tratta di un italiano che ha assunto l'identità dell'Uomo Ragno, in realtà contiene anche riferimenti ai film stranieri che si sono appropriati indebitamente di popolari supereroi americani, come ad esempio il film turco "3 Dev Adam" o la serie TV giapponese ufficiale "Spider-Man", in cui si alterano le caratteristiche del supereroe per il pubblico straniero. Altri film da cui fu preso spunto furono la versione indiana di "Superman" (1987), "I fantastici 3 Supermen" (1967), "La Mujer Murcielago" ("The Batwoman") (1968) e "Bathman dal pianeta Eros" (1982).


title: Italian Spiderman

text: Durante lo svolgimento di una festa, un asteroide proveniente da una lontana galassia precipita sulla Terra e viene preso dal professor Bernardi (Carmine Russo). Egli scopre che l'asteroide contiene una sostanza che può creare duplicati di qualsiasi essere vivente e decide che Italian Spiderman (Franco Franchetti), un supereroe grasso, rude e potente, è l'unico uomo a cui poter affidare il prezioso asteroide. Appena il professor Bernardi consegna l'asteroide a Italian Spiderman, viene attaccato dal terribile Captain Maximum (Leombruno Tosca), interessato ad utilizzare l'asteroide per i suoi piani malvagi. Non riuscendo a rubarlo a Bernardi, trasforma il professore in un serpente. Captain Maximum riesce comunque ad intercettare Italian Spiderman e a rubargli l'asteroide, anche se dà ad Italian Spiderman la possibilità di riottenerlo nel caso riesca a batterlo in una gara di surf.


title: Italian Spiderman

text: Captain Maximum si accorge ben presto della superiore bravura di Italian Spiderman, e tenta di vincere barando. I suoi sforzi risultano tuttavia vani e Italian Spiderman, che chiama in aiuto dei pinguini che si lanciano addosso a Captain Maximum e alle sue aiutanti, vince la gara. Tornato a casa, Italian Spiderman viene nuovamente attaccato dagli uomini di Captain Maximum, che riescono ad addormentarlo con un dardo tranquillante.


title: Italian Spiderman

text: Svegliatosi nel covo di Captain Maximum, scopre che il professor Bernardi è costretto a utilizzare i poteri di duplicazione dell'asteroide su uno degli scagnozzi di Captain Maximum. Italian Spiderman è costretto a guardare mentre il professore viene colpito da Captain Maximum. Il furioso Italian Spiderman attacca quindi gli scagnozzi di Captain Maximum, uccidendone molti durante una sequenza di combattimento sorprendentemente violenta. Nonostante gli sforzi di Italian Spiderman il professore muore, ma nei suoi ultimi istanti di vita consegna a Italian Spiderman una pozione. Italian Spiderman attacca nuovamente la base di Captain Maximum. Pur avendo la pozione, Italian Spiderman travolge con le sue sole forze l'esercito clonato. Durante lo scontro viene mostrato come il morso di Italian Spiderman sia velenoso e che i suoi baffi siano removibili ed usabili come letali boomerang. Più tardi, Italian Spiderman torna a casa con la nipote del professore. Quando però un gigantesco Captain Maximum pone l'assedio alla città, Italian Spiderman beve la pozione e diventa della stessa altezza di Captain Maximum, con cui inizierà a combattere. I titoli di coda arrivano però a combattimento ancora in corso; la serie si conclude così con un cliffhanger.


title: Italian Spiderman

text: Inizialmente il progetto nacque come trailer di un inesistente film, prodotto e diretto da Dario Russo, allora studente alla Flinders University come progetto per il suo ultimo anno di studi. Il trailer fu girato, nel corso di un solo giorno, su una pellicola 16 mm ed utilizzando una vecchia cinepresa per dare al video un look il più simile possibile a quello dei film degli anni sessanta e settanta.


title: Italian Spiderman

text: Pubblicizzato come un vero e proprio film d'azione italiano andato perduto alla fine del 1960, il film fu successivamente caricato su YouTube l'8 novembre 2007, dove divenne presto un fenomeno di massa con 4.342.739 visualizzazioni al 27 giugno 2012. Il successo fu tale che suscitò l'interesse di alcuni grandi media, tanto che la South Australian Film Corporation decise di finanziare la realizzazione di ulteriori 10 webisodi.


title: Italian Spiderman

text: Il primo webisodio fu pubblicato in anteprima su Internet il 22 maggio 2008, mentre gli webisodi successivi furono pubblicati a distanza settimanale. La webserie è stata ben accolta da pubblico e critica, ma si è conclusa con un cliffhanger.


title: Italian Spiderman

text: Nel maggio 2010 fu annunciata la fine della Alrugo Entertainment e fu messo in dubbio il possibile proseguimento del progetto. Il 24 ottobre 2011 fu pubblicato un video in cui si annunciava la fine del progetto "Italian Spiderman" e la formazione di una nuova società di produzione, creata da Dario Russo e David Ashby, chiamata Dinosaur. Lo stesso video annunciava anche la nascita del programma televisivo "Danger 5".


title: Italian Spiderman

text: La crescente popolarità del trailer suscitò l'attenzione della stampa e il 21 maggio 2008, un giorno prima del debutto ufficiale della webserie, il quotidiano "The Australian" gli dedicò un articolo. "Italian Spiderman" ha attirato l'attenzione dei media anche fuori dalla natia Australia, è stata infatti recensita da "Newsweek" e dall'italiano "la Repubblica". Sempre in Italia, la webserie è stata ritrasmessa dall'emittente televisiva All Music.


title: Battaglia di Desio

text: La battaglia di Desio ebbe luogo a Desio il 21 gennaio 1277 tra la famiglia Della Torre e quella dei Visconti per ottenere il controllo su Milano ed il suo contado.


title: Battaglia di Desio

text: La battaglia di Desio è la conclusione sanguinosa di una vicenda politica che riassume ed esemplifica bene la crisi di un sistema democratico e la sua trasformazione in regime autocratico, passato alla storia come "Signoria".


title: Battaglia di Desio

text: Gli istituti democratici del Comune di Milano che nel XII secolo avevano saputo dar vita a una classe dirigente capace di riunire il popolo del territorio milanese in una libera forza determinata e coesa, tanto da tener testa alle mire espansionistiche dell'Imperatore Federico Barbarossa, nel corso del XIII secolo vengono progressivamente svuotati del loro senso da una classe politica incapace che sui provvedimenti più importanti per la cosa pubblica riesce soltanto a dividersi, senza rendersi conto di generare sempre più malcontento e instabilità.


title: Battaglia di Desio

text: Il partito al governo è quello che fa capo alla famiglia dei Della Torre, mentre l'opposizione si stringe attorno a quella dei Visconti.


title: Battaglia di Desio

text: Solo in maniera molto approssimativa e volendo semplificare il più possibile si può dire che il partito dei Visconti rappresentava gli interessi dei nobili e quello dei Della Torre stava dalla parte dei "populares": in realtà, entrambi i gruppi familiari nobiliari si proponevano alle masse come legittimi difensori degli interessi della Città e della sua gente.


title: Battaglia di Desio

text: I Della Torre, o Torriani (per via del simbolo araldico della Torre che ornava il loro stemma) imposero propri parenti e prestanome a tutti i più importanti ed influenti istituti politici della Città, in modo tale che il loro Governo non potesse più incontrare seri ostacoli giuridici e formali ed annullando di fatto il sistema di garanzie protodemocratiche che gli Statuti del Comune avevano costruito e tenuto in vita. Grandi opere pubbliche, nuovi interventi urbanistici, una politica aggressiva di conquista di nuovi territori, davano al popolo milanese l'illusione di uno sviluppo inarrestabile del Comune.


title: Battaglia di Desio

text: L'opposizione alla cui guida stavano i Visconti era focalizzata ad esarcebare gli animi della gente contro il Governo in carica.