title: Episodi di iCarly (seconda stagione)

text: Dopo un episodio di iCarly, la banda scopre che gli autori dello spettacolo sul Canale Dingo chiamato "Totally Teri" utilizzano "Balli casuali" in un episodio, definendolo "Salti casuali" e in un altro scopiazzano "Maltrattiamo Lewbert!" chiamandolo "Maltrattiamo Rupert" e gli fanno uno scherzo che aveva fatto iCarly solo qualche sera prima. Decidono allora, di andare a Hollywood, insieme a Spencer, per risolvere il problema. Visitando lo studio Dingo, gli autori di "Totally Teri" avvisano Sam e Carly che non possono fare niente contro di loro. Nel frattempo, Freddie e Spencer trovano la testa congelata di Charles Dingo (il fondatore degli studi Dingo) e la definizione di un piano (insieme a Sam e Carly). Il giorno successivo, il gruppo iCarly minaccia di rilasciare raffigurazioni della testa di Charles Dingo su iCarly.com a meno che gli scrittori non rubino più le idee dello show. In seguito, due degli scrittori, finiscono su iCarly in una scenetta chiamata "Battaglia di cibo per cani in bikini".


title: Episodi di iCarly (seconda stagione)

text: Un fan sfegatato di iCarly chiede ai tre amici di disegnare un coniglio ciascuno. Quando Carly mostra il suo, Sam e Freddie cominciano a ridere, poiché è molto ridicolo. Così la ragazza chiede lezioni d'arte a Spencer. Nel frattempo, si sa che Richard Williams si trasferisce, lasciando il suo meraviglioso armadietto 239. Sam e Freddie sono costretti a condividere proprio questo armadietto, dopo aver vinto un concorso per vedere quante merendine c'erano in un barattolo gigante. D'altra parte, Spencer insegna a Carly la scultura, ma a lei interessa di più il disegno. Carly comincia così ad andare a lezioni d'arte in un centro ricreativo. Freddie offre 200 dollari per l'armadietto a Sam, che accetta. Pochi istanti dopo, la madre di Sam viene a prenderla a scuola (dopo un'operazione agli occhi) e, parcheggiando dentro la scuola, distrugge involontariamente l'armadietto 239. Sam salta in macchina con i soldi di Freddie, lasciandolo faccia a faccia con il signor Howard.


title: Episodi di iCarly (seconda stagione)

text: Guest stars: David St. James (Mr. Howard), Cherise Bangs (Miss Fielder), Yvette Nicole Brown (Studente d'arte)


title: Episodi di iCarly (seconda stagione)

text: Sam è preoccupata dell'arrivo di sua sorella gemella Melanie in città, poiché è tutto l'opposto di lei, e non le è mai stata simpatica. Freddie crede fermamente che sia una balla, Sam non ha una sorella gemella!


title: Episodi di iCarly (seconda stagione)

text: Passa tutta la settimana a ridere del "gioco" che secondo lui gli stessero facendo Carly e Sam, fino a quando una sera, per smascherarla, invita "Melanie" ad uscire con lui, sapendo che Sam avrebbe preferito mangiare vermi piuttosto che farlo, non avrebbe retto questa recita. Sorprendentemente lei accetta, lasciando Freddie senza parole.


title: Episodi di iCarly (seconda stagione)

text: La serata è un continuo mettere alla prova Melanie di non essere Sam, e Freddie ogni volta rimane sorpreso e allo stesso tempo deluso dal non crollo della ragazza. Quando però sente un lento, le chiede di ballare e anche questa volta lei accetta. Mentre ballano, per dimostrare una volta per tutte di essere davvero Melanie e non Sam, la ragazza lo bacia, e Freddie diventa estremamente paranoico.


title: Episodi di iCarly (seconda stagione)

text: Il giorno dopo, a casa di Carly, stanca di tutto quello che stava succedendo Sam ammette che non c'è mai stata nessuna Melanie e che Freddie è troppo intelligente per lei.


title: Episodi di iCarly (seconda stagione)

text: Finalmente il ragazzo se ne va felice e soddisfatto, ma subito dopo dall'ascensore esce proprio Melanie che dice a Carly e Sam di andare al cinema.


title: Episodi di iCarly (seconda stagione)

text: In tutto questo, Carly da delle ripetizioni ad un bambino del palazzo, che si rivelerà essere Chuck, il nemico n.1 di Spencer.


title: Episodi di iCarly (seconda stagione)

text: Il team di iCarly scopre che qualcuno ha modificato un video in cui sembra che Carly voglia dare una batosta a Shelby Marx, una lottatrice di boxe. Shelby propone a Carly di disputare un combattimento amichevole dove il ricavato andrà in beneficenza e Carly accetta volentieri. Durante la conferenza dell'incontro, Carly fa cadere accidentalmente dal palco la nonna di Shelby. Nevel Papperman se ne approfitta subito, modificando un video dove fa sembrare che Carly avesse già programmato di far cadere la nonna, e lo mostra a Shelby, mettendola contro Carly. Invece, Spencer soffre di effetti collaterali ridicoli, dovuti a delle pastiglie contro un'allergia che lo fa starnutire. Carly, Shelby e Sam scoprono il piano di Nevel, estremamente arrabbiate, decidono che alla fine quello che verrà preso a botte sarà proprio Nevel.


title: Episodi di iCarly (seconda stagione)

text: Guest stars: Victoria Justice (Shelby Marx), Sean Smith (Dr. Dresdin), Jonathan Spencer (Mr. Connick), Reed Alexander (Nevel Papperman)


title: L'aereo impazzito

text: L'aereo impazzito ("Plane Crazy") è un cortometraggio animato del 1928 diretto da Walt Disney e Ub Iwerks. Ispirato all'impresa dell'anno precedente di Charles Lindbergh, rappresenta il primo cortometraggio d'animazione della serie "Mickey Mouse", oltre alla prima apparizione dei personaggi di Topolino e Minni.


title: L'aereo impazzito

text: Il film fu proiettato in versione muta il 15 maggio 1928 a Hollywood, ma non riuscì a trovare un distributore; una versione sonora fu poi distribuita dalla Celebrity Productions il 17 marzo 1929, dopo che erano già usciti "Steamboat Willie", "Topolino gaucho" e "I due cavalieri di Minni". Nel marzo 2000 fu inserito, senza i titoli di testa e di coda, nel film di montaggio direct-to-video "I capolavori di Minni".


title: L'aereo impazzito

text: Topolino, per emulare Charles Lindbergh, si costruisce un aeroplano. Ma esso viene distrutto durante il volo di prova. Così Topolino ne crea subito un altro modificando la propria auto, quindi chiede a Minni di unirsi a lui nel primo volo dopo che lei gli regala un ferro di cavallo come portafortuna. I due fanno un volo fuori controllo, con situazioni impossibili ed esagerate (ad esempio, una mucca "cavalca" brevemente il velivolo). Una volta riacquistato il controllo, Topolino cerca più volte di baciare Minni, ma lei rifiuta i corteggiamenti di lui.


title: L'aereo impazzito

text: Così Topolino, per prenderla di sorpresa, la bacia dopo averla gettata fuori dall'aereo e riacchiappata. Minni poi si paracaduta con i suoi calzoncini. Mentre è distratto da lei, Topolino perde il controllo dell'aereo e si schianta contro un albero. Appena Minni torna a terra, Topolino ride divertito, così lei lo abbandona offesa. Rimasto solo, Topolino getta via con rabbia il ferro di cavallo che Minni gli ha regalato, ma questo torna indietro come un boomerang e lo colpisce al collo, facendolo cadere a terra svenuto.


title: L'aereo impazzito

text: Una volta restaurato, il cortometraggio fu distribuito in DVD nel primo disco della raccolta "Topolino in bianco e nero", facente parte della collana "Walt Disney Treasures" e uscita in America del Nord il 4 dicembre 2001 e in Italia il 21 aprile 2004. Il corto è stato incluso anche nel secondo disco di un'altra raccolta della collana, "Le avventure di Oswald il coniglio fortunato", uscita in America del Nord l'11 dicembre 2007 e in Italia il 27 maggio 2009, e nel DVD "Topolino vintage", uscito in America del Nord il 12 luglio 2005 e in Italia il 20 novembre 2013.


title: Pedro Páramo

text: Pedro Páramo è un romanzo scritto da Juan Rulfo, pubblicato nel 1955. In Italia è stato tradotto la prima volta nel 1960.


title: Pedro Páramo

text: Juan Preciado promette alla madre morente di andare a Comala, paese dove avrebbe potuto conoscere suo padre: Pedro Paramo. Il viaggio che Juan Preciado inizia non è solo nello spazio, ma nel tempo. Il paese è abbandonato alla polvere e alla miseria, Juan Preciado viene accolto prima da una donna poi da un'altra, entrambe dimostrano misteriosamente di conoscerlo e gli raccontano la storia della cittadina e di Pedro Paramo: un uomo che è riuscito, attraverso corruzione e violenza, a divenire il signore di Comala, ottenendo potere e impunità.


title: Pedro Páramo

text: Juan Preciado rimane smarrito dai racconti e dagli incontri, poiché le persone con cui ha a che fare svaniscono e restano solo gli echi delle loro voci. L'uomo realizza così che Comala è un paese fantasma, abitato solo da spettri e nessuna vita è più possibile lì, tanto che anch'egli dovrà ammettere di essere già sotto terra. La parabola di Pedro Paramo è legata a quella di Comala, il rapporto tra la popolazione e il ricco proprietario terriero non può essere che ostile: Pedro Paramo decide di lasciare morire di fame il paese, ma la rovina di Comala sarà la causa dell'omicidio dello stesso Pedro Paramo.


title: Pedro Páramo

text: Il viaggio che compie Juan Preciado è un percorso verso la conoscenza, non è casuale che sia la madre a spingerlo verso la consapevolezza, è necessario che Juan Preciado raccolga le testimonianze di un mondo che non c'è più, anche se le conseguenze per lui saranno fatali. Nella ricerca di Juan Preciado Comala ha finalmente voce, i suoi abitanti hanno un testimone al quale possono denunciare i soprusi subiti dal dominio di Pedro Paramo, in questo modo è come se si verificasse l'affermazione della verità storica. Pedro Paramo è l'incarnazione del cacicco, figura tipica del potere locale: turpe, autoritario, violento, vero padre padrone di un'intera comunità: padre anche biologico, poiché numerosi sono i figli non riconosciuti avuti da donne che ha impunemente violentato. È questo un tema centrale, necessario per riportare alla memoria la condizione in cui è nato lo Stato messicano, attraverso i soprusi dei ricchi colonizzatori sugli indigeni e sui poveri. Il potere è un tema cardine del romanzo: l'autorità di Pedro Paramo è basata su un matrimonio di convenienza, su omicidi di rivali, su corruzioni, su sfruttamenti. Non solo il potere politico è preso di mira, anche la chiesa, con Padre Renteria, è accusata di essere asservita al dominio economico di Pedro Paramo e di negare persino il sostegno spirituale.


title: Pedro Páramo

text: In queste figure si possono riscontrare le forti critiche alla condizione sociale e politica del Messico della prima metà del 1900 (patria di Juan Rulfo), un'analisi che coinvolge anche la disillusione sui vari movimenti rivoluzionari, destinati al fallimento e al tradimento dei propri principi.


title: Pedro Páramo

text: La condizione della donna: sia la madre di Juan Preciado sia le donne che lo accolgono a Comala sono tutte vittime della violenza di Pedro Paramo e conservano tra di loro una forte solidarietà, che si trasmette sull'affetto rivolto all'ignaro Juan Preciado, che diventa così figlio di tutta Comala. Tra i personaggi femminili spicca poi Susana San Juan, l'unica donna che Pedro Paramo abbia mai amato e dalla quale, invece, mai è stato contraccambiato. Anche Susana ha subito numerose violenze, ripetutamente dal padre e quindi da Pedro Paramo; le continue vessazioni hanno spinto Susana alla fuga dalla realtà e a cercare rifugio nel sogno: il suo amore, e la sua felicità, sono possibili soltanto nella sua immaginazione, soltanto nell'astrazione troverà la sua rivincita sugli abusi e sulla misera quotidianità. Perfino sul letto di morte Susana non si piegherà alle volontà di Pedro Paramo e di Padre Renteria, anzi, ribatterà alle loro parole di morte descrivendo scene di passione col suo amore immaginario. La realtà non concede scampo, la storia lascia solo i morti.


title: Pedro Páramo

text: Comala: Juan Rulfo dichiara che il toponimo deriva da “Comal”, il cui significato è: “Recipiente di argilla che si mette sopra la brace”; ecco simboleggiata già dal nome l'atmosfera asfissiante e la condizione di castigo di vivere sopra le fiamme, nella graticola. Nel romanzo compaiono diverse descrizioni del villaggio: la Comala che emerge dai racconti della madre è un luogo in cui la natura è rigogliosa e la speranza è ancora viva; è un luogo mitico, perduto e lontano. Comala descritta dalle donne a Juan Preciado, quella del passato prossimo, è dominata dalla sensazione di decadenza e d'oppressione, il destino della cittadina è legato a quello di Pedro Paramo: per entrambi la fine sarà di abbandono e di distruzione. Comala che trova il protagonista è spettrale, con costruzioni in rovina, un paese esanime, presenziato solo da voci desolate che rievocano il passato, un luogo intermedio tra la vita e la morte, senza nessuna possibilità di futuro.


title: Pedro Páramo

text: La struttura temporale della narrazione, l'ambientazione rurale e lo stile crudo dei dialoghi rimandano alla lezione di William Faulkner, anche se come testimonia Carlos Fuentes “Egli (Rulfo) mi diceva sempre: “l'influenza è della letteratura islandese, viene dal racconto “Gente indipendente”, di Halldór Laxness e da altri romanzi di questo autore islandese". Lo stile di Rulfo è raffinato e poliedrico, al linguaggio essenziale che domina il romanzo lo scrittore affianca immagini liriche, l'uso sapiente dei monologhi interiori è accompagnato da una costruzione di dialoghi laconici. La tecnica narrativa è caratterizzata da continui salti temporali, dove vicende passate e presenti si alternano senza linearità, da una successione d'interruzioni brusche e da colpi di scena. Pedro Paramo è divenuto così un caposaldo della corrente del “Realismo magico”, un modello che ha influenzato molti scrittori latino americani.


title: Pedro Páramo

text: È nota la dichiarazione di Gabriel García Márquez a proposito del romanzo: “Álvaro Mutis salì a grandi falcate i sei scalini di casa mia con un pacchetto di libri in mano, separò dal mucchio il più piccolo e sbellicandosi dal ridere mi disse: – Leggi questo, cazzo, e impara! – Era Pedro Páramo. Quella notte non potei dormire prima di averlo letto una seconda volta. Mai, dalla notte tremenda in cui lessi La Metamorfosi, dieci anni prima, in una lurida pensione per studenti a Bogotà, avevo provato una commozione simile”. Per García Márquez la rilevanza della lettura di "Pedro Páramo" è evidente anche nel suo libro più conosciuto, l'incipit di Cent'anni di solitudine: “Molti anni dopo, davanti al plotone di esecuzione, il colonnello Aureliano Buendìa si sarebbe ricordato di quel remoto pomeriggio…”; ricalca la struttura di un periodo che si trova in Pedro Paramo: “Molti anni dopo padre Renteria si sarebbe ricordato della notte in cui la scomodità del letto…”. Scrittori come Jorge Luis Borges, Gabriel García Márquez, Julio Cortázar, Carlos Fuentes, Álvaro Mutis e Susan Sontag hanno encomiato il romanzo.


title: Pedro Páramo

text: Durante la lunga stesura il romanzo ha avuto diversi titoli: “I deserti della Terra”; “Una stella accanto alla luna” e “I mormorii”.


title: Pedro Páramo

text: Nel 1966 è stato realizzato un film omonimo, per la regia di Carlos Velo e la sceneggiatura di Carlos Fuentes, Gabriel García Márquez, Manuel Barbachano e Carlos Velo.


title: Piercing delle grandi labbra

text: Il piercing delle grandi labbra () è un tipo di piercing praticato forando le grandi labbra della vulva e inserendovi un anello o una barretta.


title: Piercing delle grandi labbra

text: Nella letteratura scientifica e antropologica, la pratica del piercing alle grandi labbra si confonde spesso con la pratica dell'infibulazione, poiché tale tipo di piercing veniva talvolta praticato con il medesimo scopo di ottenere l'inaccessibilità ai genitali femminili, così da costringere la ragazza alla castità prematrimoniale. In alcune culture africane, asiatiche, così come nell'antico Egitto, era infatti in uso la pratica dell'infibulazione con cucitura dei genitali esterni, in altri casi sarebbero stati utilizzati degli anelli in seguito saldati assieme, in modo tale che potevano essere tolti solamente tagliandoli. Anche tra gli antichi romani era occasionalmente praticata la perforazione delle grandi labbra con l'inserimento di anelli così da prevenire l'accesso all'area genitale.


title: Piercing delle grandi labbra

text: In talune culture la pratica del piercing della grandi labbra ha invece uno scopo ornamentale se non di stimolazione erotica. Ad esempio le donne dell'isola di Truk, oggi Stato di Chuuk, erano solite perforarsi le grandi labbra per inserirvi oggetti che tintinnavano al loro cammino. Così come i maschi Daiachi perforano il glande del pene, anche le donne Daiachi sono solite perforare le grandi e le piccole labbra, utilizzando delle spine o delle ossa di animale e inserendovi poi dei larghi anelli dello spessore di una matita. Anche il clitoride viene perforato verticalmente assieme al cappuccio del clitoride, inserendo nel foro un piccolo anello d'oro. Talvolta l'anello viene sostituito con un gioiello a forma di fuso, molto doloroso da inserire, che non viene più tolto ed è oggetto di grande orgoglio per le donne Daiachi.


title: Pokrovskoe (Oblast' di Tjumen')

text: Pokrovskoe (in russo: Покровское) è un villaggio della Russia ("selo"), situato nell'Oblast' di Tjumen', sul fiume Tura, a 24 km circa da Jarkovo.


title: Pokrovskoe (Oblast' di Tjumen')

text: Comprende l'insediamento di Fišovo ed è noto per essere il villaggio natale del monaco Grigorij Rasputin.


title: Enrico Fontanelli

text: Ha iniziato la carriera musicale a fine anni novanta come cantante e chitarrista del gruppo Kathleen's, con cui pubblicò un Ep. In seguito ha suonato il basso nel gruppo hardcore Mourn e la chitarra nel gruppo garage-surf Grey Morris & the Dargos.


title: Enrico Fontanelli

text: Nel 2003 ha fondato insieme a Max Collini e Daniele Carretti gli Offlaga Disco Pax, in cui ha ricoperto i ruoli di tastierista, bassista, produttore artistico, nonché autore di tutti gli artwork dei dischi. Nel 2012 ha vinto il premio Best Art Vinyl Italia, grazie all’artwork del vinile di "Gioco di società".


title: Enrico Fontanelli

text: È stato inoltre regista e autore del video del brano "Respinti all'uscio" secondo singolo tratto dall'album "Gioco di società" e uscito all'inizio del 2013. Lo stesso anno si è occupato della produzione artistica di "Glamour", secondo album de I Cani.


title: Franco Imposimato

text: Dopo aver trascorso alcuni anni in Sudafrica, dove aveva frequentato una scuola ad indirizzo artistico, specializzandosi in cartellonistica, tornò in Italia, trovando lavoro alla FACE Standard di Maddaloni, dove operava come impiegato e sindacalista della CGIL. Sposato e padre di due figli, era impegnato nell'attività di associazioni sportive e culturali, in particolare con il "Circolo archeologico calatino" e con la sezione locale del Partito Comunista Italiano.


title: Franco Imposimato

text: Fu assassinato l'11 ottobre 1983, all'uscita dalla fabbrica, mentre si trovava nella propria automobile con la moglie ed il cane per recarsi a casa dopo il lavoro.


title: Franco Imposimato

text: A trecento metri dallo stabilimento, la macchina si trovò la strada sbarrata da una Ritmo 105 con a bordo tre sicari. Due di questi scesero e aprirono il fuoco uccidendolo sul colpo con 11 proiettili. Nell'agguato riuscì a salvarsi sua moglie, benché gravemente ferita da due proiettili sparati da Antonio Abbate, il killer riconosciuto dalla donna anni dopo in sede processuale e appartenente al clan Lubrano-Nuvoletta di Pignataro Maggiore. La donna fu colpita da due proiettili: uno le bucò entrambi i polmoni fuoriuscendo dalla schiena mentre l’altro le rimase conficcato nel braccio sinistro. Provò ad uscire dalla macchina ma dopo qualche passo cadde a terra svenuta e fu il suo barboncino a correre verso la portineria della fabbrica Face Standard attirando sul posto i primi soccorsi. Già sei mesi prima Imposimato si era accorto di essere pedinato e gli fu assegnata una scorta quasi pro forma sospesa poi con le ferie di agosto.


title: Franco Imposimato

text: In un primo momento si parlò di omicidio di terrorismo, eventualmente da ascriversi alle Brigate Rosse; il giorno successivo al delitto nella sede napoletana dell'ANSA giunse una telefonata anonima: «"È stato ucciso il fratello del giudice boia"», ma ben presto si rese chiara la matrice mafiosa e camorristica del delitto, come successivamente chiarito nel processo Spartacus.


title: Franco Imposimato

text: Franco Imposimato fu vittima di una vendetta trasversale decisa dalla banda della Magliana, con la complicità della camorra e di Cosa Nostra per intimidire il fratello, Ferdinando Imposimato, giudice istruttore a Roma, che nel 1983 aveva depositato la prima e la seconda sentenza del processo sull'omicidio di Aldo Moro, aveva seguito diversi processi di mafia e stava indagando sulla Banda della Magliana, avvicinandosi a verità scomode.


title: Franco Imposimato

text: Ferdinando Imposimato stava sferrando un duro colpo alla mafia, andando a svelare i suoi legami con la politica e le sue alleanze romane e campane. Indagando infatti sulla morte di Domenico Balducci, un pregiudicato romano associato ai siciliani di Porta Nuova, era sul punto di scoprire la vera identità di Don Mario Aglialoro o Salamandra: Pippo Calò, capo della famiglia di Porta Nuova a Palermo e cassiere di Cosa Nostra a Roma.


title: Franco Imposimato

text: All'epoca dei fatti cosa nostra era legata, da un lato, a Roma attraverso la Banda della Magliana, e dall'altro alla camorra casertana e napoletana nelle persone di Antonio Bardellino (capo dei casalesi affiliato a Cosa Nostra), Lorenzo Nuvoletta (boss di Marano), e Vincenzo Lubrano (boss di Pignataro Maggiore).


title: Franco Imposimato

text: Pippo Calò, sentendosi minacciato dalle indagini giudiziarie, chiese ai casalesi di uccidere Franco Imposimato, per ritorsione contro il fratello giudice, un bersaglio troppo difficile da raggiungere. L'ordine passò a Lorenzo Nuvoletta, che a sua volta si rivolse a Vincenzo Lubrano, il quale infine affidò l'esecuzione materiale del delitto a Tonino Abbate e Raffaele Ligato. Il clan dei casalesi accettarono anche perché l'impegno ambientalista di Franco Imposimato, per quanto riguarda le cave abusive di Maddaloni, andava a scontrarsi con i loro interessi. Tra i testi ascoltati dai giudici della procura di Santa Maria Capua Vetere, ci furono anche i pentiti siciliani Tommaso Buscetta, Salvatore Cancemi, Giovanni Brusca, Totuccio Contorno, Claudio Sicilia, Angelo Cottarelli.


title: Franco Imposimato

text: Nel 1996 il pentito Carmine Schiavone dichiarava che l’agguato al fratello del giudice era stato organizzato da Diotallevi, assolto però per non aver commesso il fatto. Invece il processo Spartacus portò alle condanne all'ergastolo in via definitiva per Pippo Calò, Vincenzo Lubrano, Antonio Abbate e Raffaele Ligato. Vincenzo Lubrano, durante il processo, avvicinò uno dei due figli di Franco Imposimato, Giuseppe, giurandogli sul figlio morto che non c'entrava niente con la morte di suo padre. Raffaele Ligato invece si presentò al processo in sedia a rotelle spacciandosi per cieco, con opportuna certificazione medica. Dopo la notizia della condanna in primo grado all'ergastolo, però, colto da improvvisa guarigione, riuscì a scappare in Germania, dove fu catturato dopo un anno di latitanza. La sentenza d’appello emessa nel 2000, confermata in Cassazione, indica tra i responsabili anche il boss defunto Lorenzo Nuvoletta.


title: Franco Imposimato

text: Il pentito Maurizio Abbatino, ex membro della Banda della Magliana, nel 2018 racconterà che nell’agosto del 1983 si riunirono al Gianicolo a Roma Edoardo Toscano, suo amico fraterno, i fratelli Pellegrinetti, Maurizio Andreucci e Claudio Vannicola per parlare dell’omicidio che venne approvato con l’obbiettivo di colpire il giudice Ferdinando Imposimato, fratello di Franco, che stava indagando sulla morte di Domenico Balducci, vicino a Pippo Calò che era legato alla Banda della Magliana e ai napoletani. Stando invece alle dichiarazioni dell’altro pentito della Magliana Antonio Mancini, durante una riunione a Trastevere tra il 1979 e il 1980, si discusse appunto anche dell’uccisione di Ferdinando Imposimato su proposta di Danilo Abbruciati e su richiesta di personaggi legati alla massoneria, progetto che però non fu realizzato. Claudio Sicilia, altro pentito della Banda, nel 1986 rivela di un colloquio tra Corrado Iacolare, numero due del boss Raffaele Cutolo, e i Nuvoletta successivo all’omicidio di Franco Imposimato poiché nonostante l’uccisione del fratello, Ferdinando aveva continuato nel suo agire ed era diventato pericolosissimo: aveva indagato sui mafiosi Gambino, Inzerillo e Spatola, sull’alleanza tra ‘ndrangheta e Brigate Rosse, sul falso rapimento di Michele Sindona imbattendosi nei nomi di Flavio Carboni ed Ernesto Diotallevi e la sua inchiesta fu trasferita a Giuliano Turone che fece scoppiare lo scandalo della P2. Il 16 dicembre 1984 il giudice indicò ai magistrati tutte queste inchieste in cui ricercare il movente per l’omicidio del fratello venendo poi minacciato dall’avvocato del fratello di Carboni.


title: Rota d'Imagna

text: Rota d'Imagna ("Röda" in dialetto bergamasco) è un comune italiano di abitanti della provincia di Bergamo in Lombardia.


title: Rota d'Imagna

text: Situato in Valle Imagna, laterale della Val Brembana, dista circa 26 chilometri a nord-ovest dal capoluogo orobico.


title: Rota d'Imagna

text: I primi insediamenti umani presenti sul territorio comunale sono databili all'età del bronzo, come è stato possibile stabilire grazie al ritrovamento di frammenti scheletrici e di suppellettili inseriti in un corredo funerario. Questi reperti, rinvenuti nella "Grotta dei Polacchi", sono ora conservati presso il museo archeologico di Bergamo.


title: Rota d'Imagna

text: Le successive epoche non hanno lasciato resti sul territorio, anche se probabilmente vi furono piccoli nuclei abitativi in epoca romana e longobarda.


title: Rota d'Imagna

text: Queste tesi paiono essere suffragate dal significato etimologico che, secondo alcuni, deriverebbe dalla voce latina "rupta", inteso come una via aperta tra ostacoli. Altre ipotesi vedrebbero risalire il significato etimologico dal lemma longobardo "Rothar" (persona rossa di pelo), che implicherebbe quindi la presenza di genti di stirpe longobarda.


title: Rota d'Imagna

text: Un'ultima interpretazione vorrebbe invece riferire il nome a "ruota", elemento compreso anche nello stemma della famiglia Rota, che da qui ebbe origine.


title: Rota d'Imagna

text: È comunque in epoca medievale che il paese comincia ad assumere una fisionomia ben precisa, tanto da essere citato in documenti ufficiali per la prima volta nell'anno 1151. Composto principalmente dai nuclei di "Rota Dentro" e "Rota Fuori", nonché da svariate contrade, vide imperversare in epoca medievale scontri cruenti, molto più che nelle altre zone della provincia bergamasca, tra guelfi e ghibellini.


title: Rota d'Imagna

text: Questo per il fatto che la valle Imagna, prevalentemente guelfa, era in netta contrapposizione con l'attigua valle Brembilla, schierata con i ghibellini: in tutta la zona sorsero castelli e fortificazioni, e Rota non fu da meno.


title: Rota d'Imagna

text: I primi scontri videro prevalere i guelfi, tanto che i ghibellini chiesero aiuto ai Visconti, signori di Milano. Questi riuscirono a sconfiggere gli avversari e ad estendere il proprio dominio sulle valli della zona. Il modo con cui infierirono sugli avversari portò i guelfi a cercare più volte la vendetta con ulteriori uccisioni.


title: Rota d'Imagna

text: Dopo continui ribaltamenti di fronte il dominio dei Visconti e dei ghibellini fu definitivo, seguito da ulteriori saccheggi nel 1382, nel 1398 e nel 1404. Una leggenda racconta di un raccapricciante episodio avvenuto al termine di quest'ultima battaglia che vide protagonista tale Andrea, abitante di Rota. Fatto prigioniero, venne barbaramente decapitato, tanto che gli avversari giocarono con la sua testa, facendola rotolare con ripetuti calci.


title: Rota d'Imagna

text: La situazione si rovesciò quando la zona passò sotto il controllo della repubblica di Venezia che, in contrapposizione con i Visconti, sosteneva lo schieramento guelfo. Seguirono distruzioni nei confronti dei possedimenti ghibellini, mentre i paesi guelfi, tra cui Rota, ebbero un trattamento di favore come citato in documenti dell'epoca:


title: Rota d'Imagna

text: Nel corso degli anni andò acquisendo sempre maggiore prestigio la locale famiglia dei Rota, che si stabilì a Venezia e diede numerose personalità di spicco alle istituzioni lagunari. Altro personaggio di prestigio nato nel paese fu Giacomo Quarenghi, rinomato architetto e pittore vissuto tra il XVIII ed il XIX secolo.


title: Rota d'Imagna

text: I secoli successivi videro pochi fatti di rilievo coinvolgere la piccola comunità che, forte del proprio isolamento, seguì le vicende del resto della provincia senza parteciparvi in modo diretto.


title: Rota d'Imagna

text: I comuni di "Rota Dentro" e "Rota Fuori" rimasero distinti fino al 1927 quando vennero fusi nella nuova entità amministrativa "Rota d'Imagna"


title: Rota d'Imagna

text: Il recente rilancio del turismo ha fatto sì che il paese di Rota Imagna diventasse il principale centro turistico della valle. Questo grazie alla gradevole posizione si possono compiere un gran numero di escursioni adatte ad ogni tipo di esigenza: sia semplici passeggiate che percorsi impegnativi, fino alla possibilità di utilizzare proficuamente la mountain bike.


title: Rota d'Imagna

text: Molto importante è la "chiesa parrocchiale di Rota Dentro", dedicata a San Gottardo. Edificata nel 1496 ma elevata a rango di parrocchiale soltanto un secolo più tardi, presenta un portale in granito e numerose opere, tra le quali spiccano quelle di Carlo Ceresa ed alcuni intarsi di pregevole fattura.


title: Rota d'Imagna

text: Non è da meno la "chiesa parrocchiale di Rota Fuori", dedicata a San Siro di Pavia. Documentata a partire dal 1470, venne riedificata nel 1765. Anch'essa possiede numerose opere di grande importanza tra cui quelle di Gaetano Peverada, di Pier Francesco Mazzucchelli e di Carlo Ceresa, ma anche stucchi ed intagli del XVII secolo, ed una vasca battesimale datata 1614.


title: Rota d'Imagna

text: Meritano inoltre menzione "Ca' Piatone", villa signorile del XVII secolo dotata di archi e portici in pietra a vista, dove nacque Giacomo Quarenghi, e "Villa Mazzucotelli" con un grande giardino.


title: Rota d'Imagna

text: Molto caratteristici sono infine il "borgo di Chignolo", piccolo nucleo di stampo rurale a cui si accede tramite un sentiero su cui si trova il "Ponte del Follo", costruito con una struttura ad unica arcata in pietra.


title: Cavazzo Carnico

text: Cavazzo Carnico ("Cjavaç" in friulano) è un comune italiano di 929 abitanti in Friuli-Venezia Giulia. Da esso prende nome il lago più grande della regione.


title: Cavazzo Carnico

text: Si trova nella regione alpina della Carnia, a 280 nella piana del Tagliamento, alle falde del gruppo montuoso Piçat - Piombada. Il comune conta la frazioni di "Somplago", "Cesclans" e "Mena".


title: Cavazzo Carnico

text: Il 10 febbraio 1916 arriva la 4ª Squadriglia da ricognizione e combattimento che poi si sposta a Tolmezzo ed il 15 aprile diventa 29ª Squadriglia la quale il 26 aprile torna a Cavazzo restando fino al 21 settembre 1917.


title: Cavazzo Carnico

text: Il 2 marzo 1917 arriva la 24ª Squadriglia fino al 7 giugno tornando dal 21 luglio fino al 10 novembre, dal 16 maggio 1917 una Sezione della 83ª Squadriglia fino al 6 novembre e dal 26 maggio 1917 una Sezione della 113ª Squadriglia che al 1º settembre è presente con 3 Sezioni fino al 28 ottobre.


title: Cavazzo Carnico

text: Durante la seconda guerra mondiale fu occupato dai cosacchi, insieme a tutta la Carnia e l'Alto Friuli (Operazione Ataman), che lo chiamarono Krasnodar (in onore di una loro città in terra madre), per poi tornare italiano e con il nome Cavazzo Carnico.


title: Cavazzo Carnico

text: Il Comune di Cavazzo Carnico, colpito dal terremoto del 6 maggio 1976, è stato decorato con la Medaglia d'oro al Merito Civile.


title: Cavazzo Carnico

text: Lo stemma e il gonfalone del Comune di Cavazzo Carnico sono stati concessi con decreto del presidente della Repubblica del 2 maggio 1963.


title: Cavazzo Carnico

text: A Cavazzo Carnico, accanto alla lingua italiana, la popolazione utilizza la lingua friulana. Ai sensi della Deliberazione n. 2680 del 3 agosto 2001 della Giunta della Regione Autonoma Friuli-Venezia Giulia, il Comune è inserito nell'ambito territoriale di tutela della lingua friulana ai fini della applicazione della legge 482/99, della legge regionale 15/96 e della legge regionale 29/2007. La lingua friulana che si parla a Cavazzo Carnico rientra fra le varianti appartenenti al friulano carnico.


title: Cavazzo Carnico

text: Il comune fa parte dell'associazione intercomunale Conca Tolmezzina costituita nel 2006 insieme ai comuni di Amaro, Tolmezzo e Verzegnis.


title: Mathias Énard

text: Mathias Énard, dopo essersi formato in storia dell'arte all'École du Louvre, studia arabo e persiano all'INALCO. Dopo lunghi soggiorni in Medio Oriente, nel 2000 si stabilisce a Barcellona, dove collabora a diverse riviste culturali e traduce due opere, una dal persiano e l'altra dall'arabo. Fa altresì parte del comitato di redazione della rivista "Inculte" a Parigi e, nel 2010, insegna l'arabo all'università autonoma di Barcellona.


title: Mathias Énard

text: Pubblica nel 2010 un breve racconto, "Parle-leur de batailles, de rois et d'éléphants", su un episodio fittizio della vita di Michelangelo, un viaggio a Costantinopoli, dove sbarca il 13 maggio 1506, invitato dal sultano Bayezid II . Lo scopo di questo breve testo narrativo è quello di mostrare la Costantinopoli tollerante ed europea, che aveva saputo accogliere gli ebrei cacciati dalla Spagna dai re cattolici.


title: Mathias Énard

text: Nel 2015, si è visto assegnare il premio Goncourt per il romanzo "Boussole" che parla della visione dell'Oriente da parte dell'Occidente. Boussole è la vicenda di un musicologo che vive barricato nel proprio appartamento viennese. Un giorno l'uomo viene a sapere di essere gravemente malato. Durante la notte, insonne, rivive i giorni trascorsi in Siria, a Palmira e Aleppo, e l'amore per una collega orientalista francese, Sarah.


title: Mathias Énard

text: Il 17 giugno 2017, Mathias Énard vince il Premio Gregor von Rezzori per la narrativa con il romanzo "Bussola" ("Boussole") e l'anno successivo viene insignito del Premio letterario Konrad-Adenauer-Stiftung.


title: Forma dello strumento dell'esecuzione di Gesù

text: La forma dello strumento dell'esecuzione di Gesù, comunemente chiamato in italiano "la croce", è stata oggetto di discussione da almeno la fine del XVI secolo, quando Giusto Lipsio distinse varie forme di croci. Con una terminologia da lui inventata, Lipsio distinse fra tali strumenti di esecuzione la "crux simplex" (un unico palo al quale legare la vittima o con cui impalarla) e la "crux compacta" (un congiunto di due pali o travi in legno). Usò il termine "crux simplex" per quello che nel "Cupido crucifixus" di Decimo Magno Ausonio è chiamato "stipes". Della "crux compacta" Lipsio distinse tre tipi, ai quali diede i nomi "crux decussata" (a forma di X), "crux commissa" (a forma di T) e "crux immissa" (a forma di †).


text: La traversa della "crux compacta" (detta "patibulum") non era necessariamente un tutt'uno con la parte verticale. Portata dal condannato al luogo della crocifissione, essa veniva lì unita al palo verticale, eventualmente con chiodi.


text: Il "patibulum" era in uso, assieme ad altre modalità di crocifissione, già al tempo di Gesù. Ne parla, infatti, Seneca in un'opera scritta al tempo di Tiberio: " alii brachia patibulo explicuerunt" (= altri [crocifissi] allargarono le braccia sul patibulum).


text: L'apocrifa "Lettera di Barnaba", datata al massimo a circa 30 anni dopo il "Vangelo secondo Giovanni", ma secondo alcuni forse composta nel I secolo, descrive il patibolo nel quale Gesù morì come avente la forma della lettera Τ: "la croce è raffigurata nel tau che doveva comportare la grazia". Barnaba, poi, scorge un segno profetico della croce e di chi vi sarebbe stato crocifisso in quello che fece Mosè nella battaglia contro gli Amaleciti (Libro dell'Esodo, 17,8-13), quando "postosi più in alto di tutti distese le braccia" e "rappresenta[va] la figura della croce e di chi avrebbe dovuto patire (su di essa)".


text: Anche Giustino (circa 100 – circa 165), nel commentare l'episodio di Esodo 17,8-13, dove il testo biblico dice che Mosè "alzava" (ירים, ἐπῆρεν nella versione greca Septuaginta) le mani, senza specificare se le teneva sollevate direttamente sopra la testa o no, dice che Mosè "allargava" le mani su entrambi i lati, e aggiunge che, quando Mosè abbandonava "questa figura che imitava la croce" (σταυρός), il popolo veniva battuto, mentre, quando Mosè la manteneva, il popolo prevaleva "a causa della croce" (σταυρός). Attribuisce questo effetto non alla preghiera di Mosè, ma al fatto che, mentre al comando della battaglia c'era il nome di Gesù – in greco, Giosuè si chiama Ἰησοῦς, Gesù – Mosè "costituiva il segno della croce" (σταυρός).


text: Nella stessa opera Giustino descrive la croce da esecuzione da lui conosciuta come composta di un pezzo di legno verticale, al quale si adatta l'altro orizzontale, mentre in centro c'è un piolo su cui si appoggiano quelli che sono crocifissi. e interpreta l'agnello pasquale come simbolo della sofferenze della croce che il Messia doveva subire: per arrostire l'agnello, infatti, lo si fissa a due spiedi disposti a croce; il primo trafigge l'agnello dalla base alla testa, mentre all'altro, che attraversa le spalle, vengono attaccate le zampe.


text: Ireneo di Lione (c. 130 - c. 202) dice che "la stessa struttura della croce presenta cinque estremità: due per il senso della lunghezza, due per la larghezza, e una al centro, sulla quale riposa colui che è affisso con chiodi".


text: Negli "Atti di Pietro", libro apocrifo della seconda metà del secondo secolo, san Pietro, mentre è crocifisso, dice: "È giusto, infatti, salire sulla croce di Cristo che è l'unica e sola parola distesa, della quale lo Spirito dice: "Che cos'è Cristo, se non la parola, l'eco di Dio?". Sicché la parola è l'asse dritto della croce, quello al quale sono crocifisso; l'eco è l'asse trasversale, cioè la natura dell'uomo; il chiodo che unisce l'asse trasversale a quello dritto è la conversione e la penitenza dell'uomo."


text: Anche Tertulliano (c. 160 - c. 220), come Barnaba, paragona la croce alla lettera Τ. Sulla forma a due braccia della croce ritorna anche commentando la benedizione di Mosè (Dt 33,13-17).


text: Inoltre, secondo Tertulliano ed altri scrittori del II-III secolo, era abitudine comune dei cristiani pregare con tutto il corpo ritto e le braccia distese a croce. Tertulliano spiega: "Noi non solo eleviamo le mani ma anche le estendiamo, e "nell'imitare la passione del Signore" e nel pregare confessiamo Cristo". Anche secondo le Odi di Salomone (un testo apocrifo perlopiù attribuito alla fine del I secolo e comunque non oltre il III) questo atteggiamento costituiva il "segno del Signore", adottato per pregare. Anche Eusebio di Cesarea racconta che un giovane cristiano della Fenicia, destinato ad essere dilaniato dalle belve, si mise imperterrito davanti ad esse a pregare con le braccia aperte "a mo' di croce".


text: I paleocristiani, quindi, interpretavano l'usanza di pregare a braccia estese come una figura della croce di Cristo. Secondo Naphthali Wieder, è stato proprio perché i cristiani interpretavano la preghiera a braccia estese come riferimento alla crocifissione del Messia che i giudei abbandonarono questa postura di preghiera precedentemente tradizionale nella liturgia ebraica.


text: Negli "Atti di Paolo e Tecla", opera di finzione composta nel II secolo (dato che Tertulliano ne parla), si racconta che Tecla, messa sul rogo per essere bruciata viva ma poi salvata miracolosamente, "fece il segno della croce" (τὸν τύπον σταυροῦ ποιησαμένη), che potrebbe essere la prima menzione del gesto di fare il segno della croce. Non è chiaro il senso preciso dell'espressione τὸν τύπον σταυροῦ ποιησαμένη (τύπος, origine etimologica di termini quali "tipografia", significa "impronta", "marchio", "segno", "carattere" [di lettera dell'alfabeto], ecc.). Significava forse tracciare una croce su se stessa con la mano o incrociando le braccia? disporre due pezzi del legno del rogo in forma di croce? fare il segno della croce, come farebbe oggi un prete, sugli astanti o sul rogo prima di salirci sopra? L'opera, pur di carattere leggendario (l'autore confessò di averla inventata lui), è un'ulteriore testimonianza della già consolidata prassi dei cristiani del II secolo di venerare la croce con segni visibili di qualche tipo in occasione di eventi significativi.


text: Un segno cristiano molto antico è il piccolo segno di croce sulla fronte. Già Tertulliano racconta che i cristiani avevano l'abitudine di tracciarlo ripetutamente nel corso della giornata:“In tutti i nostri viaggi e movimenti, in tutte le nostre partenze e nei nostri arrivi, quando ci mettiamo le scarpe, quando facciamo il bagno, a tavola, quando prendiamo le nostre candele, quando andiamo a letto, quando ci sediamo, in qualsiasi dei compiti di cui ci occupiamo segniamo la nostra fronte con il segno della croce”. Tertulliano collega il segno della croce sulla fronte con un brano del profeta Ezechiele nel quale si parla di un contrassegno messo "sulla fronte degli uomini che sospirano e gemono per tutte le abominazioni che si commettono in mezzo alla città".


text: Il tema di un contrassegno salvifico impresso come un sigillo sulla fronte dei "servi di Dio" compare anche nell'Apocalisse di Giovanni (). Benché la forma del contrassegno non sia esplicitata, i commentatori interpretano il brano dell'Apocalisse come una allusione al testo veterotestamentario di Ezechiele (), dove si parla di un segno o di un tau (ultima lettera dell'alfabeto ebraico, che originariamente aveva forma di croce) posto sulla fronte dei salvati.


text: Bruce Longenecker ritiene che il brano dell'Apocalisse sia la più antica attestazione della forma della croce di Cristo e Steve Shisley dice che l'Apocalisse forse si riferisce alla croce come segno di identità cristologico. Qualunque fosse il segno impresso sulla fronte dei salvati di Ezechiele e dell'Apocalisse, esso costituisce un segno di appartenenza al popolo di Dio, un segno di salvezza. Nella tradizione cristiana più antica al termine del rito del battesimo il vescovo tracciava sulla fronte del battezzato una croce con il sacro crisma. Questo gesto era accompagnato almeno sin dal IV secolo con le parole: "Ricevi il sigillo dello Spirito Santo che ti è dato in dono".


text: Anche scrittori non cristiani del II secolo considerano una traversa come elemento normale della struttura da esecuzione da essi denominata "stauros" (il termine utilizzato nei vangeli per indicare la croce di Cristo). Luciano di Samosata (125-181), nel suo "Giudizio delle vocali" fa proporre per la lettera Τ (Tau) la pena di morte sulla croce, perché questa sarebbe fatta secondo la forma della stessa lettera: "Dicono che è stato perché ispirati dalla sua figura e imitandola che i tiranni hanno fabbricato strutture lignee di forma analoga su cui crocifiggere gli uomini; ed è da questo che tale congegno perverso ha preso il suo nome perverso. Per tutti questi crimini, quante condanne a morte voi pensate che merita la Tau? Da parte mia, ritengo che in giustizia resta per la Tau solo questa punizione: che sia giustiziata sulla sua propria forma". Anche Artemidoro di Daldi dice che per fabbricare uno "stauros" da esecuzione si usano più pezzi di legno.


text: Il termine "stauros", applicato nei vangeli e dai primi cristiani alla struttura su cui è avvenuta la morte di Gesù, compare anche in testi precedenti quelli di Luciano di Samosata, di Artemidoro di Daldi e dei primi cristiani per indicare simili strumenti di morte, dei quali, però, non è indicata esplicitamente la forma. Questo è il caso, per esempio, di Filone di Alessandria (contemporaneo di Gesù: 15/10 a.C. – 45/50 d.C.) nel libro da lui scritto contro il governatore romano di Egitto, Flacco, di Flavio Giuseppe (c. 37/38 – c. 100), di Plutarco (46/48 – 125/127) e di Caritone (attivo forse a metà del I secolo), i quali, a parere di Gunnar Samuelsson, non forniscono descrizioni che permettano di chiarire se lo "stauros" in parola avesse o non avesse traversa.


text: In "A Greek-English Lexicon" di Liddell e Scott, l'ultimo scrittore greco citato per avere chiaramente usato "stauros" per significare solo un palo verticale è Senofonte, morto nell'anno 354 a.C. Con la parola "croce" la stessa fonte traduce il termine "stauros" in un testo dello storico greco del I secolo a.C. Diodoro Siculo. Samuelsson considera questa interpretazione possibile ma non certa.


text: Gunnar Samuelsson fa notare che Hermann Fulda (1800–1883), il quale suggeriva che Gesù fu crocifisso in un palo senza traversa e proponeva che i termini σταυρός e "crux" si riferissero a un semplice palo, non ha saputo citare alcun testo antico in appoggio a tale sua tesi e che egli inoltre "enfatizzava" l'esistenza e l'uso del "patibulum", con il quale il "semplice palo" si convertiva in uno σταυρός o "croce" nel senso moderno.


text: Il Graffito di Alessameno, chiamato anche Graffito del Palatino, è generalmente considerato una beffa anticristiana: raffigura in croce un uomo con testa di asino attaccato alla traversa e accompagnato da un altro uomo che lo adora. Secondo la maggior parte degli studiosi è del periodo della dinastia dei Severi (fine II secolo e inizio del III secolo),


text: Un'altra rappresentazione antica di crocefissione si trova in un graffito scoperto a Pozzuoli. È del I secolo o forse della prima metà del II secolo e mostra anch'esso una croce con traversa alla quale sono attaccate le mani della vittima, mentre i suoi piedi sono fissati al palo verticale.


text: Se si tralascia il graffito di Pozzuoli e quello di Alessameno, che alcuni pochi hanno interpretato come raffigurazione dell'adorazione non di Gesù ma del dio egiziano Anubis dalla testa di sciacallo, ma sempre in una croce con traversa, la più antica raffigurazione ancora esistente dell'esecuzione "di Gesù" sembra essere quella scolpita alla fine del II secolo o all'inizio del seguente, probabilmente in Siria, in una gemma di diaspro destinata ad essere usata come amuleto e conservata oggi presso il British Museum di Londra. Presenta la figura di un uomo nudo le cui braccia sono legate con vincoli alla traversa di una croce. L'iscrizione in lingua greca contiene una invocazione a Cristo crocifisso redentore; una seconda iscrizione sul verso, iscritta da mano diversa in data successiva, combina parole magiche con termini cristiani. Il catalogo di una mostra del 2007 dice: "L'apparizione della Crocifissione in una gemma di data così precoce suggerisce che immagini di tale tema (ora perdute) possono essere state diffuse nel II e nel III secoli, probabilmente in contesti cristiani normali".


text: Della metà del IV secolo è un'altra gemma, probabilmente anch'essa di provenienza siriana, che faceva parte di un sigillo personale. Presenta Gesù in croce con i dodici apostoli a destra e a sinistra.


text: La più antica raffigurazione della crocifissione di Gesù in un contesto narrativo si trova negli avori Maskell, presso il British Museum. I quattro quadri di tali avori sono di c. 420–430. Pochissimo più tardiva (432) è la raffigurazione della Crocifissione nella porta lignea della Basilica di Santa Sabina a Roma.


text: Nel corso del IV secolo la crocifissione andò in disuso. La prima fonte che dice espressamente che, per rispetto verso Gesù, Costantino I abolì la pena della crocifissione è Sozomeno, che nacque circa 65 anni dopo la morte dell'imperatore. Prima di Sozomeno, Aurelio Vittore (c. 320 – c. 390) dice che Costantino abolì una pena di morte, forse la crocifissione, per un motivo di umanità, non di religione. Dall'altra parte Firmico Materno, nello scrivere pochi anni dopo la morte di Costantino, parla della crocifissione come pena ancora legale. Dopo il IV secolo vengono a mancare fonti letterarie, mentre in quelle iconografiche le crocifissioni sono sempre rappresentate con una traversa, anche se le modalità di esecuzione mostra qualche variabilità: non solo la croce a forma di T compare spesso in sostituzione della croce latina, ma, solo per i due ladroni, i chiodi sono talvolta sostituiti da corde e le croci da alberi.


text: L'interesse per definire le modalità di esecuzione di Gesù rinasce in epoca moderna con l'opera "De cruce", concernente la crocifissione nell'antichità, scritta da Giusto Lipsio nel 1594. Egli concluse che la crocifissione di Gesù è stata effettuata in una "crux compacta", probabilmente nella forma † ("crux immissa") ma forse invece nella forma T ("crux commissa").


text: La terminologia di Lipsio e le sue conclusioni sui vari tipi di croci impiegate storicamente trovarono accettazione generale. Scrittori quali Jacob Gretser e Thomas Godwin eran d'accordo con Lipsio nell'affermare che Gesù morì in una "crux compacta".


text: Diversi studiosi, tuttavia, misero in dubbio la possibilità di distinguere fra "crux commissa" e "crux immissa". Hermann Fulda considerò ridicola la distinzione inventata da Lipsio, giudicandola a suo parere "una distinzione senza significato, afferrata dall'aria". Anche Raymond Edward Brown indica che l'unica differenza consiste nella posizione dell'incavo del palo verticale, o in cima o nel lato, nel quale inserire il "patibulum" portato dal condannato al luogo dell'esecuzione.


text: Già alcuni di quei primi scrittori cristiani che indicarono la forma della croce di Cristo avevano trattato tale distinzione come insignificante. L'autore della "Lettera di Barnaba" disse che la forma era quella della lettera T, ma considerò anche che Mosè, nel distendere le braccia per pregare, costituì una rappresentazione della croce. E Tertulliano, che dichiarò che "la lettera greca tau e la nostra T è la stessa forma della croce", osservò anche che gli uccelli, nel volare in alto, distendono "la croce delle ali".


text: Solo alla fine dell'Ottocento sono apparse le prime affermazioni che Gesù morì in un palo senza traversa. Nel suo lungo studio della materia, pubblicato nel 1878, Hermann Fulda dice che l'esecuzione di Gesù avvenne così e che i termini "stauros" (σταυρός) e "crux" (rispettivamente greco e latino) si riferivano a un semplice palo, una "crux simplex". Allo stesso tempo egli afferma che spesso si univa al palo verticale una traversa temporanea chiamata in latino "patibulum", dando all'insieme, per la durata della crocifissione, la forma di una "crux immissa".. Secondo Samuelsson "La discussione di Fulda è in qualche misura ambivalente. Propone che "stauròs" e "crux" indichino un semplice palo, ma allo stesso tempo sottolinea l'esistenza e l'uso del "patibulum". Quando al palo viene attaccato il "patibulum", esso rimane ancora uno "stauròs" o una "crux"".


text: Il principale proponente dell'assenza della traversa fu Ethelbert William Bullinger, che nel suo "A Critical Lexicon and Concordance to the English and Greek New Testament", del quale la prima edizione uscì nel 1877, dichiarò che il significato dei termini "stauros" e "crux" non corrisponde affatto all'idea di una croce: "Lo "stauros" non era altro che un palo diritto al quale i romani inchiodavano i cosiddetti crocifissi. [...] Non significa mai due pezzi di legno uniti ad un angolo qualsiasi". Nella sua "Companion Bible" (1922) ripeté quello già detto sul senso di "stauros", osservando che questo era il significato della parola nelle opere di Omero e durante tutto il periodo classico della lingua greca (periodo, tuttavia, che terminò nel quarto secolo avanti Cristo).


text: Nell'opera del 1877, dovendo trovare una ragione per spiegare la nascita della teoria secondo cui Gesù fu crocefisso su una croce latina, affermò che i cristiani, dopo avere impiegato la lettera greca Χ, lettera iniziale di "Christos" (Χριστός), per indicare il nome di Cristo, avrebbero cominciato a partire dell'anno 400 circa a rimpiazzarla con la lettera iniziale T del nome del dio pagano Tammuz. Nel 1922 invece affermò che la lettera iniziale Χ o le due prime lettere Χρ del nome "Christos" sarebbero state sostituite dal chi-rho ☧ o dallo staurogramma, due monogrammi da lui interpretati come simboli del dio-sole babilonico.


text: Le teorie di Bullinger trovarono ben poco seguito, anche perché Bullinger era l'autore di teorie eccentriche nei settori più diversi. Sulla crocefissione insegnò anche che i ladroni crocifissi con Gesù sarebbero stati quattro, non due.


text: In campo teologico Bullinger era proponente di spicco della dottrina denominata iperdispensazionalismo o ultradispensazionalismo o anche, secondo il suo nome, bullingerismo. Questa dottrina si distingue da quella della corrente principale dispensazionalista nel sostenere che l'Età della Chiesa, che si rivela nelle Lettere di Paolo, avrebbe avuto inizio non a Pentecoste ma nel rigetto divino di Israele alla conclusione degli avvenimenti raccontati negli "Atti degli Apostoli". Per fedeltà alla lettera della Bibbia, infine, Bullinger fu un convinto sostenitore della teoria della Terra piatta.


text: Alla teoria di Bullinger e Fulda sulla crocefissione, comunque, aderì John Denham Parsons, noto anche per le sue tesi che le opere di Shakespeare sarebbero state scritte qualcun altro, e che il cristianesimo sarebbe esistito già prima di Cristo come culto del sole. Egli dichiarò in un libro auto-pubblicato nel 1895 che non è stato dimostrato che Gesù morì in una croce con traversa e che la traversa sarebbe stata introdotta dopo Costantino, che per primo aveva introdotto la croce con due bracci di uguale lunghezza, che corrispondeva al simbolo gallico per il dio-sole, da lui intravisto prima della battaglia di "Saxa Rubra".


text: Nel 1928, Joseph Franklin Rutherford, secondo presidente dell'organizzazione alla quale egli nel 1931 diede il nome di Testimoni di Geova, dichiarò che Gesù morì non su una croce ma su un palo, una delle "purificazioni" della dottrina dell'organizzazione operate sotto Rutherford: prima essa aveva come distintivo una croce e una corona ornata di crocette e diceva che Cristo era morto in una croce. Ora, per tradurre la parola "stauros", i Testimoni di Geova usano l'espressione "palo di tortura". Secondo questi, la croce, che non aveva nulla a fare con Gesù, diventò "simbolo del cristianesimo apostata" solo nel IV secolo sotto l'imperatore Costantino I. Per avere più informazioni su questo punto di vista, si veda Esecuzione di Gesù secondo i Testimoni di Geova.


text: Le teorie di Fulda, Bullinger e Parsons influenzarono anche W.E. Vine, che nel suo "Expository Dictionary of New Testament Words" del 1940, non dichiara direttamente il suo parere sulla forma dello strumento su cui Cristo morì, ma dice che la parola "stauròs" denota primariamente un palo e originariamente si distingueva dalla "forma ecclesiastica di una croce a due travi", una forma che secondo Vine avrebbe avuto origine nell'antica Caldea ed era identica alla lettera greca tau, iniziale del nome greca della divinità pagana Tammuz e che poi, con la traversa abbassata, sarebbe stata adottata per rappresentare la "croce" di Cristo a metà del III secolo, quando le chiese, avendo abbandonato o travisato alcune dottrine della fede cristiana, avrebbero accettato pagani come membri, permettendo loro di continuare ad usare simboli pagani.


text: Si osservi come col progredire di questi studi la presunta data d'introduzione della croce a due bracci sia scesa dall'inizio del V secolo (Bullinger, 1877), all'inizio del IV (Parsons, 1895, e Rutherford, 1928) e infine alla metà del III (Vine, 1940); data, comunque, di circa un secolo posteriore alla data realmente testimoniata dalle fonti letterarie e artistiche sopra riportate.


text: Si nota che i tre maggiori studi accademici del XXI secolo sulla crocifissione in generale (non specificamente sull'esecuzione di Gesù), ognuno dei quali è dotato di un'amplissima bibliografia, non menzionano Bullinger, John Denham Parsons e Rutherford, e citano Vine solo in una nota in calce, come vittima del "sofisma etimologico" di supporre che la parola "stauros" non possa significare altro che un palo unico eretto.


text: Le modalità di sospensione hanno importanti conseguenze sulle cause e sulla rapidità di decesso del condannato. Questo problema è stato lungamente discusso dagli anatomo-patologi per interpretare sia casi di decesso sia i risultati di esperimenti condotti su volontari o su cadaveri.


text: Un primo importante gruppo di dati fu il rapido decesso di soldati austro-tedeschi puniti con la sospensione durante la prima guerra mondiale. Un caso analogo di decesso di una vittima a Dachau è stato riportato da Barbet, mentre Moedder ha rilevato il rapido verificarsi di ipotensione ortostatica in volontari appesi ad una sbarra con le mani distanti meno di un metro.


text: Questi studi hanno dimostrato che la sospensione ad una "crux simplex" determina la morte per asfissia nel corso di una decina di minuti. La brevità del decesso non è compatibile con i racconti evangelici sulla morte di Gesù e spiega anche la mancanza di testimonianze antiche sull'uso di questo modo di esecuzione. Infatti, se anche, come probabile, fosse stato applicato per uccisioni di massa, mancava in questa tortura la spettacolarità che potesse compiacere chi aveva ordinato la condanna o motivare chi la volesse descrivere.


text: Per interpretare i racconti evangelici Frederick Zugibe ha fatto esperimenti di sospensione di volontari, le cui braccia erano aperte con un angolo di 60-70° dalla verticale, rilevando in questo caso l'assenza del pericolo di asfissia, in quanto la respirazione addominale riusciva a subentrare efficacemente. La morte di Gesù, quindi, è stata da lui attribuita ad ipovolemia determinata dal complesso delle torture subite, a cominciare dalla flagellazione, dalla corona di spine, dal trasporto del "patibulum" al calvario, dalla inchiodatura alla croce e infine dalle ore trascorse sulla croce, durante le quali Gesù sanguinava e si disidratava.


text: Una questione lungamente dibattuta durante gli studi di sindonologia è il punto di perforazione in cui sono state inchiodate le mani dell'uomo della Sindone. Secondo Pierre Barbet il chiodo doveva trapassare i polsi, fra l'ulna e il radio, perché il peso del corpo avrebbe determinato la lacerazione del palmo della mano. Per dimostrare la sua tesi Barbet fece degli esperimenti di trazione in cui il palmo di mani amputate era stato perforato in un punto detto "spazio di Destot". Di parere diverso Marie Louis Adolphe Donnadieu, che sospese un cadavere inchiodato per una mano, e Frederick Zugibe. Secondo Zugibe il probabile punto di perforazione, compatibile con l'immagine della Sindone, si trova nella parte alta del palmo nei pressi del polso; un punto molto robusto e in cui è possibile evitare fratture di ossa e lesioni di nervi.


text: Riguardo allo strumento di morte di Gesù, le chiese cristiane, in generale, continuano a usare la stessa terminologia e le stesse immagini che usavano i cristiani dei primissimi secoli, senza preoccuparsi di eventuali slittamenti di senso delle parole.


text: Si distinguono i Testimoni di Geova, che insegnano ufficialmente che Gesù morì non su una croce ma su un "palo di tortura", corrispondente a quello che Giusto Lipsio chiamò una "crux simplex" o più precisamente una "crux simplex ad affixionem", dato che Lipsio distingueva questa dalla "crux simplex ad infixionem" usata per l'impalamento.


text: A differenza di questi, le maggiori Chiese cristiane accettano, in genere, le rappresentazioni della croce di Cristo come "crux immissa", ma accettano anche (come si vede nelle immagini riprodotte qui) forme come quella della "crux commissa" o croce a tau, associata in particolare con il santo cattolico Francesco d'Assisi, e che è anche la forma della quale esistono le più antiche testimonianze, sia letterarie (come nella "Lettera di Barnaba") che raffigurative. Con la Chiesa ortodossa russa è associata quella forma che si chiama la croce ortodossa.


text: Mentre i Testimoni di Geova non permettono la raffigurazione della morte di Gesù se non su un "palo di tortura", la tradizione dell'arte sacra cristiana non pretende che le crocifissioni siano state eseguite unicamente su croci. Così, Antonello da Messina, nella sua opera del 1475, ora conservata nel Koninklijk Museum voor Schone Kunsten di Anversa, poté dipingere degli alberi come mezzi di crocifissione per i due ladri morti con Gesù.


text: Studi del XXI secolo sui testi neotestamentari dichiarano che "nei Vangeli canonici la croce non è descritta", concludendo che "si può affermare con tranquillità che le tradizionali rappresentazioni della croce corrispondono sostanzialmente al vero e che la croce di Cristo non era soltanto un semplice palo come qualcuno sostiene"; mentre nei testi neotestamentari "non si riferisce nemmeno una parola sulla forma della "croce", su come egli [Gesù] vi sia stato apposto, sull'intensità del dolore", si esclude nel suo caso l'uso di un semplice palo senza traversa, dato che egli portò una traversa al luogo dell'esecuzione.


text: Nel riportare le dichiarazioni dello svedese Gunnar Samuelsson, nel suo libro "Crucifixion in Antiquity", molti mezzi di comunicazione di massa diedero luogo a un fraintendimento, lasciando intendere come una negazione della circostanza della morte in croce le sue conclusioni sull'assenza di prove filologiche che i termini usati da scrittori anteriori all'anno 100 dell'era volgare indicassero con precisione la crocifissione e la croce. Nella sua opera afferma, al contrario, che è ben possibile che la parola σταυρός, applicata dagli evangelisti allo strumento dell'esecuzione di Gesù, avesse già il senso in cui l'intende la Chiesa.


text: Craig Evans afferma: "Nonostante la varietà delle forme delle croci usate nella tarda antiquità per crocifiggere, si vede nel caso di Gesù di Nazaret un modello piuttosto coerente. Le raffigurazioni visive della crocifissione e della croce sono sempre quelle della tradizione con variazioni solo minori. Tali raffigurazioni consistono di un palo verticale e di una trave orizzontale ("patibulum"). Il palo verticale può estendersi al di sopra della trave orizzontale, la trave orizzontale può stare approssimativamente al centro del palo verticale, oppure può poggiarsi sopra il palo verticale formando la figura del tau".


title: Manfred Kaltz

text: Impiegato generalmente come terzino destro è anche celebre per il particolare effetto che riusciva a imprimere ai suoi cross, che venivano per questo detti "a banana". Abile nel tirare i rigori, ha segnato dal dischetto 53 gol in Bundesliga, record assoluto nella competizione.


title: Manfred Kaltz

text: Ha giocato in Bundesliga nell', e 13 volte con un gol nel Mulhouse nel campionato francese, dopo essersi inizialmente unito al Bordeaux, compagine rivale del Mulhouse. È tornato all'Amburgo nella stagione successiva, a causa della retrocessione del Mulhouse nel campionato 1989-1990.


title: Manfred Kaltz

text: In precedenza, Kaltz era stato costretto a lasciare l'Amburgo, il club nel quale aveva militato come professionista sin dalla stagione 1971-1972, dopo che la conduzione tecnica aveva deciso di non rinnovargli il contratto. Fu in seguito richiamato dalla Francia nel settembre 1990 e gli fu data la possibilità di disputare l'ultimo anno da calciatore nel vecchio club, un'ultima stagione in cui mise a referto 13 presenze in Bundesliga.


title: Manfred Kaltz

text: Ha giocato 581 partire con l'Amburgo in Bundesliga, secondo di sempre nella storia della lega. Oltre ad avere il record per i gol fatti su rigore, Kaltz detiene anche il primato di autoreti in Bundesliga, ben 6. Con la maglia dell'Amburgo ha vinto 3 campionati tedeschi (1978-1979, 1981-1982 e 1982-1983, 2 Coppe di Germania (1975-1976 e 1986-1987) e, in campo internazionale, la Coppa delle Coppe 1976-1977 e la Coppa dei Campioni 1982-1983.


title: Manfred Kaltz

text: Kaltz ha debuttato con la nazionale tedesca il 3 settembre 1975, nell'amichevole disputata a Vienna contro i padroni di casa. In nazionale ha disputato 69 incontri realizzando 9 reti, vincendo il in Italia e giungendo secondo nel in Spagna; in precedenza aveva inoltre partecipato al , dove fu finalista, e al .


title: Manfred Kaltz

text: È stato inoltre convocato nella Selezione Europea in occasione della gara ufficiale contro la del 25 febbraio 1981 allo Stadio Olimpico di Roma, il 383º incontro disputato dagli azzurri, organizzata per raccogliere fondi in favore delle vittime del terremoto dell'Irpinia del 1980: la gara si concluse con la vittoria per 3-0 degli europei, e Kaltz vi giocò il primo tempo.


title: Gruppo Cimbali

text: Il Gruppo Cimbali S.p.A. è una multinazionale italiana leader nella progettazione e produzione di macchine professionali per caffè con sede a Binasco (Milano). Opera con i marchi LaCimbali, Faema, Casadio, Hemerson, Slayer attraverso quattro stabilimenti produttivi (tre in Italia e uno negli Stati Uniti, a Seattle), dieci filiali (sette all'estero) e oltre 700 distributori per garantire l'assistenza tecnica.


title: Gruppo Cimbali

text: Fondata nel 1912 a Milano quando Giuseppe Cimbali, ramiere idraulico, apre in via Caminadella 6 in una superficie di 30 m² una bottega per la lavorazione del rame e per produrre insieme ai suoi due dipendenti piccole caldaie, indispensabili per le macchine da caffè di recente invenzione. Negli anni trenta le macchine da caffè producevano vapore e acqua calda bruciando legna e carbone sotto una caldaia verticale. Erano di forma cilindrica e chiamate macchine a colonna. Proprio in quegli anni la sede del negozio si sposta in via Savona in un ambiente più grande per far fronte alle richieste di un nuovo cliente, la Siti, specializzata nella produzione di macchine espresso. Viene così fondata la Ditta Giuseppe Cimbali per costruzioni in rame, macchine da caffè e saturatori seltz.


title: Gruppo Cimbali

text: La prima macchina a colonna di Cimbali è chiamata "Rapida", diventata poi nota con il marchio "LaCimbali". Nell'immediato dopoguerra, quando il mercato richiede macchine con maggiore produttività, Cimbali realizza il modello "Albadoro" con due caldaie verticali indipendenti in modo da fornire nello stesso tempo più caffè e soddisfare quindi più velocemente i clienti che frequentano i bar. Modulare nel design, la "Albadoro" è disponibile sino a sei caldaie. È stata anche la prima macchina dotata di scaldatazze integrato.


title: Gruppo Cimbali

text: All'inizio degli anni cinquanta le caldaie alimentate da resistenze elettriche cominciano a sostituire le caldaie a legna e carbone. Inoltre le macchine a leva cambiano radicalmente il modo di estrarre il caffè. Questa nuova tecnica forza l'acqua attraverso il caffè ad una pressione di 9 atmosfere, ottenendo così un'estrazione ad alta efficienza dell'aroma e, in definitiva, la crema caffè.


title: Gruppo Cimbali

text: Nel 1955 la società introduce la "Granluce", la prima macchina da caffè ad avere un gruppo idraulico. Brevettato da Cimbali nel 1956, il gruppo idraulico e la consegna dosata rappresentano il primo passo verso l'automazione. Il 1959 vede l'arrivo di un modello con l'applicazione di uno scambiatore di calore, che in seguito diventa un elemento costruttivo essenziale, garantendo il bilanciamento termico della macchina. Pr far fronte alle richieste in aumento, la famiglia Cimbali trasferisce l'attività in uno stabilimento a Binasco, a sud di Milano.


title: Gruppo Cimbali

text: Nel 1962 Cimbali crea, con la collaborazione degli architetti Achille Castiglioni e Pier Giacomo Castiglioni, un prodotto di straordinario design moderno chiamato "Pitagora": sono abbandonate le forme ridondanti tipiche delle macchine del periodo e sono invece adottate linee essenziali e pulite. L'acciaio inossidabile è utilizzato per la prima volta, insieme alla stampa a colori e serigrafica. Il risultato è rivoluzionario al punto da ottenere il premio per il design industriale, il Compasso d'oro.


title: Gruppo Cimbali

text: Nel 1969 Cimbali lancia "Superbar", progettato per l'industria del foodservice con soluzioni completamente automatizzate. All'inizio degli anni settanta sono lanciati, con la collaborazione di Rodolfo Bonetto, modelli storici come M15 (il corpo è costituito da soli sei elementi strutturali principali) e M20.


title: Gruppo Cimbali

text: Negli anni novanta, quando in azienda è già entrata la terza generazione della famiglia con i fratelli Maurizio e Gabriele, Cimbali integra un microprocessore al "Dosatron" per governare al meglio le funzioni principali della macchina. Nel 1992 presenta la "Dolcevita", una famiglia di macchine per caffè espresso completamente automatiche. Progettata da Salvemini, la "Dolcevita" ha un ruolo significativo nella crescita di Cimbali fuori dall'Italia in mercati non convenzionali nuovi per il caffè espresso.


title: Gruppo Cimbali

text: Nel 1995 Cimbali acquisisce all'asta il suo principale concorrente italiano, Faema, fondata a Milano nel 1945 da Carlo Ernesto Valente. La società cambia denominazione in Gruppo Cimbali e nel 2009 rileva prima Casadio, un'azienda bolognese fondata negli anni cinquanta da Nello Casadio e specializzata in macinadosatori e poi Hemerson, produttrice di lavastoviglie professionali e macchine per ghiaccio.


title: Gruppo Cimbali

text: Nel dicembre 2017 acquisisce Slayer, azienda americana specializzata nel progettare e realizzare macchine tradizionali per caffè espresso con sede a Seattle.


title: Gruppo Cimbali

text: Nel 2012, in occasione del centenario dell'azienda, l'azienda apre all'interno della sede di Binasco il Mumac, il museo d'impresa con oltre cento macchine delle collezioni Maltoni e Cimbali, e il Mumac Academy, il centro di formazione e di valorizzazione della cultura del caffè.


title: Gruppo Cimbali

text: Nel 2020 il gruppo ha registrato ricavi per € 115 milioni con un riduzione del 40% rispetto al 2019. L'export vale l'81%. Gli stabilimenti si trovano a Binasco, Ghisalba (Bergamo) e Cappella Cantone (Cremona) dove vengono prodotte 200 macchine al giorno


title: Karl Löwith

text: Nato in una famiglia di origine ebraica, si laureò in filosofia: ferito al fronte, poté partecipare alla celebre conferenza "La scienza come professione", in cui Max Weber "aveva sostenuto che gli autentici eredi delle sue idee sarebbero stati i soldati che avrebbero fatto ritorno dal fronte: la generazione della Prima guerra mondiale. E così fu. (...) Löwith sarebbe diventato uno dei primi allievi di Heidegger, responsabile con molta probabilità di una serie di formulazioni di notevole intonazione weberiana nel primo Heidegger".


title: Karl Löwith

text: Nel primo dopoguerra si diede all'insegnamento, ma fu costretto a lasciare la Germania nel 1933 durante il periodo nazista, a causa delle persecuzioni antisemite.


title: Karl Löwith

text: Si rifugiò in Italia, poi in Giappone fino al 1941 e infine negli Stati Uniti; tornò in patria nel 1952 per insegnare filosofia all'università di Heidelberg, città in cui morì.


title: Karl Löwith

text: Le sue due opere più famose sono "Da Hegel a Nietzsche" ("Von Hegel bis Nietzsche", 1941) e "Significato e fine della storia", quest'ultima pubblicata in inglese nel 1949 col titolo "Meaning in History" e in tedesco nel 1953 col titolo "Weltgeschichte und Heilsgeschehen".


title: Karl Löwith

text: Nel primo libro Löwith analizza il pensiero filosofico successivo a Hegel: entrato in crisi il sistema hegeliano, subentrano le nuove prospettive dell’esistenzialismo (Kierkegaard) e del materialismo storico (Marx), fino alla radicale critica della filosofia portata avanti da Nietzsche.


title: Karl Löwith

text: In "Significato e fine della storia" l’autore sottopone a dura critica la filosofia della storia, come individuazione di un principio unico a cui sia sottoposto il processo storico e che consenta di prevederne il futuro. La filosofia della storia è tipica della modernità, essendone estranei sia il pensiero greco (che concepiva un tempo circolare) sia il pensiero cristiano-medievale (che concepiva un tempo lineare, ma privo di eventi significativi dopo l’Incarnazione). Essa rappresenta una secolarizzazione della prospettiva biblica di una provvidenza divina e di un futuro escatologico, a cui viene sostituito il concetto mondano di progresso. Questo schema si ritrova in modo inconsapevole in filosofi moderni pur privi di coscienza religiosa, come Condorcet, Comte, Hegel e Marx. Tali tentativi, volendo sostituire la fede con un sapere (fittizio), sono destinati al fallimento, perché a livello empirico la storia non mostra né senso né scopo.


title: Karl Löwith

text: Altro testo fondamentale del filosofo è "Nietzsche e l'eterno ritorno" ("Nietzsche Philosophie der ewigen Wiederkehr des Gleichen") pubblicato per la prima volta nel 1935 e ripubblicato ampliato nel 1956. Il testo è affiancabile alle monografie di Karl Jaspers ("Nietzsche. Introduzione alla comprensione del suo filosofare") e di Martin Heidegger ("Nietzsche"). Il testo pone al centro della filosofia di Nietzsche proprio l'eterno ritorno dell'uguale come è presentato dal filosofo in "La gaia scienza" e in "Così parlò Zarathustra". In III,2,b,4 del testo Löwith giunge ad affermare l'impossibilità di conciliare l'eterno ritorno nei suoi due significati fondamentali: cosmologico e antropologico. La teoria contenuta in questo testo sarà di fondamentale importanza per le analisi future.


title: Angela Gossow

text: Ha suonato con vari gruppi, tra cui Asmodina e Mistress, per poi prendere il posto di Johan Liiva nel 2000 negli Arch Enemy. Mentre la maggior parte delle cantanti metal usano uno stile di voce soave e melodico, Angela è una delle poche a cantare in growl, stile generalmente usato da cantanti maschi. La sua grande passione, sin da ragazza, erano il thrash e il death metal, ammirando cantanti come David Vincent, Chuck Billy, Phil Anselmo e John Tardy.


title: Angela Gossow

text: Prima di esercitare la professione musicale, Angela era studentessa di economia e lavorava nel settore della pubblicità. Nel 1999 collaborava con una metal-zine on-line, conobbe personalmente gli Arch Enemy a Bochum. Dopo averli intervistati, Angela diede al chitarrista Christopher Amott una demo dei Mistress. Agli Arch Enemy piacque la sua performance e si tennero in contatto per diversi mesi.


title: Angela Gossow

text: Quando Johan Liiva e gli Arch Enemy si divisero, Gossow fu contattata direttamente dal chitarrista Michael Amott per l'audizione, dove risultò selezionata. Il primo album pubblicato con gli Arch Enemy fu "Wages of Sin", uscito nel 2001. Subito prima del loro primo tour in Giappone, la Gossow perse totalmente la voce e le diagnosticarono dei noduli alla corde vocali. Dopo 6 mesi di stop impiegati a curarsi e a reimparare come parlare, respirare e cantare è potuta tornare a cantare.


title: Angela Gossow

text: È vegana e politicamente si definisce anarchica. Nel 2008 Angela ha prestato la voce come doppiatrice per un personaggio di "Metalocalypse", serie animata che va in onda sul canale Adult Swim. Il 17 marzo 2014, la Gossow ha annunciato il suo abbandono dagli Arch Enemy dal ruolo di cantante, mantenendo tuttavia le funzioni manageriali all'interno del gruppo. Il suo posto è stato ricoperto da Alissa White-Gluz.


title: Big Boi

text: Dopo un crescente successo nel duo OutKast, Big Boi e André 3000 hanno pubblicato due lavori solisti pubblicati in un doppio disco intitolato "Speakerboxxx/The Love Below" e pubblicato nel 2003. Dall'album di Big Boi, "Speakerboxxx", il primo singolo estratto "The Way You Move" featuring Sleepy Brown raggiunge la vetta della Billboard Hot 100.


title: Big Boi

text: Nel 2007, dopo la pubblicazione del sesto album degli OutKast, "Idlewild", Big Boi ha pubblicato il suo primo lavoro ufficiale da solista intitolato "". L'album figura la collaborazione di numerosi artisti, a partire dal suo amico e collega André 3000, passando per Gucci Mane, George Clinton, Too $hort e Big Rube. Per il 2011 è prevista la pubblicazione del suo secondo album da solista intitolato "Daddy Fat Sax: Soul Funk Crusader".


title: Big Boi

text: Fra le sue altre attività, Big Boi ha collaborato con l'Atlanta Ballet nella realizzazione dello spettacolo "Big", che ha debuttato nel 2008. Big Boi ha recitato, fra l'altro, nel film degli OutKast "Idlewild" e in un episodio della serie televisiva "Law & Order - Unità vittime speciali". È inoltre uno dei personaggi giocabili del videogioco "".


title: Domus Flavia

text: La Domus Flavia era la parte "pubblica" e ufficiale del palazzo di Domiziano sul colle Palatino. Fu la prima ad essere costruita e corrisponde alla metà ovest del complesso. L'altra metà è occupata dalla "Domus Augustana", la zona privata dell'imperatore, mentre sul lato est si trova lo Stadio palatino.


title: Domus Flavia

text: L'enorme complesso occupò tutta la parte centrale del Palatino dalla fine del I secolo, sostituendo edifici più antichi, databili dal periodo repubblicano a quello di Nerone. I lavori vennero iniziati poco dopo il grande incendio di Roma del 64. In seguito vennero diretti dall'architetto Rabirio (dall'81, anno dell'ascesa al potere di Domiziano) e furono conclusi nel 92.


title: Domus Flavia

text: Il primo che andò ad abitare il nuovo palazzo della "Domus Augustiana" fu Nerone. Dopo di lui fu la volta di Galba il quale fece collocare nella prima aula Regia (antecedente alla ricostruzione di Domiziano), un albero genealogico che lo faceva risalire a Giove.


title: Domus Flavia

text: Vespasiano, dopo essere stato acclamato dalle truppe "imperator" (1º luglio del 69), quando giunse a Roma nel 70, preferì risiedere negli "horti Sallustiani", frequentando poco il palazzo sul Palatino, considerandolo più che altro un luogo pubblico aperto al popolo romano. Al contrario il figlio Domiziano, allora diciottenne (nel 69), abitò nella "Domus Augustiana". E sembra che qui abitò anche il potente generale Gaio Licinio Muciano, prezioso alleato di Vespasiano al momento dell'ascesa al trono, in qualità di tutore del minore dei due figli del nuovo imperatore.


title: Domus Flavia

text: Il complesso venne scoperto e scavato nel XVIII secolo; seguirono presto veri e propri saccheggi che hanno irrimediabilmente compromesso lo stato dell'edificio.


title: Domus Flavia

text: Sull'asse principale del complesso, quello nord-sud, si affacciavano sul peristilio, posto al centro, due grandiosi ambienti: sul lato settentrionale, la sala detta "Aula Regia" (sala per le udienze imperiali), mentre a sud vi era la cosiddetta sala da pranzo imperiale. Questa parte del complesso, scavata fin dal XVIII secolo, è stata nei secoli molto danneggiata ed oggi si può avere solo una pallida idea dell'antico splendore.


title: Domus Flavia

text: Giungendo da nord, provenienti dall'area palatina, si giungeva alla parte della "Domus Flavia" che aveva la funzione di "vestibulum". Lungo il lato occidentale era presente una basilica a base rettangolare con abside e pavimento in "opus sectile" a grandi riquadri: doveva essere divisa in tre navate da due file di colonne e forse ospitava l"'Auditorium", il consiglio dell'imperatore che decideva le sorti politiche e amministrative dell'impero da quando il Senato aveva perso il potere; i materiali qui sistemati dai primi scavatori, che ancora oggi sono visibili, non sono pertinenti a questo ambiente. Sotto la basilica si trovano i resti della cosiddetta Aula Isiaca, di epoca augustea. Sempre lungo questo lato che dava verso ovest, si trovava un portico colonnato appoggiato al muro esterno; esso proseguiva verso nord girando poi probabilmente all'angolo, dove si doveva trovare la facciata principale. Sui muri del portico si notano dei rinforzi aggiunti in corso d'opera per sostenere la volta della basilica, o forse una terrazza superiore.


title: Domus Flavia

text: Al centro del "vestibulum" si trovava la cosiddetta Aula Regia, sul cui sfondo vi era forse un'edicola, il trono, oppure la statua di Giove Tonante, di cui si è scoperta la testa colossale. Ai lati due porte che davano al peristilio (a due ordini di colonne in marmo portasanta e pavonazzetto, con capitelli compositi). Lateralmente vi erano poi altre due porte che davano verso dei disimpegni con scale, posti sul retro del "Larario" e della basilica: dal primo si scendeva lungo una galleria che raggiungeva la "domus Tiberiana"; dal secondo, che era affrescato, si accedeva invece al secondo ordine del vicino peristilio. A fianco infatti dell'aula Regia (o "sala del trono") vi era sulla sinistra la basilica -"auditorium" e a destra da un ambiente rettangolare più piccolo, tradizionalmente chiamato "Larario" (con un "tribunal" sullo sfondo, dove era presente il "colossus Palatinus", la statua colossale dell'imperatore): forse vi aveva invece sede la guardia pretoriana che proteggeva l'accesso al palazzo dall'alto del Foro. Sotto questo ambiente è stata scavata la Casa dei Grifi.


title: Domus Flavia

text: Il prospetto della facciata della "Domus Augustiana", secondo molti studiosi, sarebbe rappresentato su un sesterzio emesso da Domiziano nel 95-96.


title: Domus Flavia

text: Il centro della "Domus Flavia" era un grandissimo peristilio rettangolare circondato da un portico di colonne in marmo della Numidia, delle quali si possono vedere resti delle basi, dei fusti e dei capitelli. Il centro del peristilio era decorato da una grande fontana ottagonale, con bassi muretti che disegnavano una sorta di labirinto: quello che si vede oggi è in larga parte frutto del restauro moderno, fedele però all'aspetto antico.


title: Domus Flavia

text: Sul grande cortile porticato a due ordini si affacciavano sui lati est e ovest una serie di sale triclinari. Lungo il lato ovest il primo ambiente che si incontra è l'aula ottagonale, affiancata a nord e sud da due ambienti più grandi dalla pianta mistilinea (formata da segmenti rettilinei e curvi) molto articolata. Proseguendo a nord si arrivava a un criptoportico che portava all'analoga struttura del corridoio neroniano, confinante con la Domus Tiberiana.


title: Domus Flavia

text: Il lato meridionale del peristilio è analogamente occupato da una grande sala centrale affiancata da due ambienti minori. La sala, grande poco meno della cosiddetta aula Regia ed identificata con la "Cenatio Iovis" (sala da pranzo imperiale, triclinio), misurava 941 m² ed aveva un'abside poco profonda; ci sono pervenuti vari resti della pavimentazione marmorea in "opus sectile", che poggiava su un ipocausto, cioè un sistema di riscaldamento composto da camere sotterranee dove scorreva l'aria calda.


title: Domus Flavia

text: Il primo ordine interno era costituito da alte colonne in granito rosa con capitelli in stile corinzio. Il secondo ordine era caratterizzato da paraste in marmo bianco, per poi terminare forse con un terzo ordine, raggiungendo i 29,60 metri di altezza, simile a quella dell'aula Regia. Le pareti erano rivestite di preziosi marmi e il pavimento era in "opus sectile"; se ne è conservato un frammento nell'abside finale.


title: Domus Flavia

text: L'ambiente laterale di destra si è conservato piuttosto bene e presenta al centro una fontana ovale (in larga parte di restauro), che doveva allietare i banchettanti tramite le grandi finestre che qui si aprivano dall'ambiente accanto. Sotto la pavimentazione domizianea ne è stata rinvenuta un'altra ben più spettacolare, appartenente alla "Domus Transitoria" di Nerone.


title: Domus Flavia

text: La funzione di questa parte di palazzo imperiale era "pubblica", vale a dire che aveva una funzione di rappresentanza legata alle udienze imperiali e le "salutationes".


title: Effetto dromotropo

text: Con effetto dromotropo si indica una modifica della velocità di conduzione dell'impulso elettrico del cuore a livello della muscolatura sia atriale che ventricolare che, soprattutto, a livello del nodo atrioventricolare ("dromos" dal greco "velocità").


title: Effetto dromotropo

text: L'effetto dromotropo positivo è dovuto all'azione di fibre noradrenergiche originate dal sistema ortosimpatico che aumentano la velocità di conduzione dell'impulso grazie a un intervento su canali per il calcio responsabili del potenziale d'azione. Questi, in seguito a fosforilazione, sono resi più efficienti e consentono un flusso entrante di ioni molto più elevato.


title: Effetto dromotropo

text: L'effetto dromotropo negativo, dovuto all'azione di fibre colinergiche del sistema parasimpatico, esplica un'azione opposta a causa della defosforilazione dei canali per il calcio che quindi renderanno più lenta la genesi del potenziale d'azione nella cellula.


title: Vena mesenterica inferiore

text: La vena mesenterica inferiore è una vena che drena il sangue dall'intestino crasso. Termina dietro il pancreas, dove confluisce usualmente nella vena splenica.


title: Vena mesenterica inferiore

text: Il territorio di drenaggio della vena mesenterica inferiore consiste nella metà sinistra dell'intestino crasso (colon sigmoideo, colon discendente) e della porzione superiore del retto.


title: Vena mesenterica inferiore

text: Negli interstizi connettivali del retto, infatti, origina come vena emorroidaria superiore o vena rettale superiore.


title: Vena mesenterica inferiore

text: Per mezzo del plesso emorroidario si viene a stabilire una comunicazione porto-cavale, ovvero una comunicazione tra il sistema portale venoso e il sistema della vena cava inferiore. Nello specifico, la vena emorroidaria superiore (confluente indiretto della vena porta) si anastomizza con le vene rettali media e inferiore (confluenti indirette della vena cava inferiore).


title: Vena mesenterica inferiore

text: La vena emorroidaria superiore lascia la piccola pelvi, con decorso ascendente, e applicata nella fascia extraperitoneale, posteriore al peritoneo parietale, contrae i seguenti rapporti:


title: Vena mesenterica inferiore

text: Posteriormente al pancreas, confluisce nella vena lienale, anche se a volte può confluire nel punto di unione tra la vena lienale e la vena mesenterica superiore.


title: Giust'in tempo

text: Giust'in tempo è una serie televisiva a cartone animato canadese per bambini, creata da Brandon James Scott e prodotta dalla Guru Studio nel 2011. Il cartone animato è stato trasmesso in Canada su Family Jr., negli Stati Uniti d'America su PBS Kids Sprout, in Inghilterra su Tiny Pop e in Corea del Sud su Kids Talk Talk Plus. In Italia è stata trasmessa su Disney Junior dal 16 gennaio 2012 e su Cartoonito dal 9 giugno 2014. Il cartone animato ha concorso al Daytime Emmy Awards 2013 per il Programma Animato Prescolare Eccezionale e all'Annie Award per il miglior cartone animato di produzione televisiva animata per bambini, per l'episodio "Le polpette di Marcello".


title: Giust'in tempo

text: In ogni episodio Giustino, in compagnia del suo amico Ciuffetto (un pupazzetto giallo capace di assumere la forma di qualunque cosa) vive con la fantasia avventure in luoghi e periodi lontani ed affronta un problema relativo alla vita di ogni giorno come la condivisione, il lavoro di squadra oppure il prestare attenzione ai genitori. In ogni avventura Giustino e Ciuffetto incontrano la loro amica Olivia, la quale vive nel mondo immaginario in cui sono entrati e che è sempre perfettamente inserita nel contesto (se Giustino e Ciuffetto immaginano di trovarsi nella giungla, Olivia sarà un'esploratrice, e così via). Insieme, i tre risolvono un problema che Olivia ha in questo mondo immaginario e che ha attinenza con quello che Giustino doveva affrontare nel mondo reale. Al termine di ogni episodio, i genitori di Giustino, ponendo fine all'immaginazione del bambino, lo richiamano al mondo reale in cui il bambino scopre di aver appreso qualcosa di nuovo.


title: Ghenos

text: Il termine "ghenos" o "genos" (, plurale γένη, "ghéne", traducibile con "genere", "parentela", "stirpe") indicava nell'Antica Grecia piccoli gruppi parentali che identificavano se stessi come un'unità, contraddistinta da un unico nome con lo stesso antenato.


title: Ghenos

text: In Omero, il "ghenos" non è generalmente molto esteso: comprende, di norma, il capofamiglia, sua moglie, i figli maschi, le loro mogli e la loro prole, assieme a qualche parente stretto. Alla morte del capofamiglia i suoi beni venivano divisi in parti uguali ai figli maschi che formavano "ghéne" distinti.


title: Ghenos

text: Il termine indicava la comune discendenza, la provenienza da uno stesso ceppo, i vincoli di sangue, ma generalmente non esprimeva vincoli di appartenenza politica.


title: Ghenos

text: Molti "ghene" sembrano essere stati composti da famiglie nobili (questo è il senso che Erodoto attribuisce all'espressione).


title: Nicki Aycox

text: Nicki Aycox è nata ad Hennessey, in Oklahoma. Aveva un fratello minore, Steve, e parlava correntemente il tedesco.


title: Nicki Aycox

text: È apparsa nella serie "Dark Angel", nel ruolo di una ragazza chiamata Syl; nella serie "Ed", nel ruolo di una "cheerleader" sensitiva e in "Cold Case - Delitti irrisolti", nel ruolo della sorella della protagonista Lilly Rush nella seconda e negli ultimi due episodi della settima stagione. Ha interpretato Brenda Mitchell nella miniserie "Over There" ed Ellie, la figlia del Capitano Jim Brass, nella serie "".


title: Nicki Aycox

text: Ha avuto il ruolo ricorrente di Meg Master nella serie televisiva "Supernatural" ed è apparsa in "Criminal Minds" interpretando una ragazza psicopatica. Dal 2009 ha fatto parte del cast della serie "Dark Blue", in cui ha interpretato il ruolo di Jaimie Allen, una poliziotta sotto copertura.


title: Nicki Aycox

text: Aycox è morta il 16 novembre 2022 a seguito di una battaglia contro la leucemia. Aveva combattuto la malattia per oltre un anno.


title: Scott Hoying

text: Fa parte del gruppo a cappella Pentatonix, insieme al suo amico d'infanzia Mitch Grassi, Kirstin Maldonado, Matt Sallee e Kevin Olusola. Oltre a interpretare il ruolo di cantante, è anche compositore e canta fin dall'età di 8 anni ed è stato un membro del SoCal VoCals, un gruppo a cappella popolare nell'Università del Sud California.


title: Scott Hoying

text: Con Mitch Grassi ha un canale YouTube, "Superfruit", che conta più di 2 milioni di iscritti e più di 300 milioni di visualizzazioni.


title: Hrvoje Milić

text: Cresciuto nelle giovanili dell' fino al 2006 e poi in quelle dell', l'8 marzo[2008 esordisce in prima squadra ed in massima serie del campionato croato subentrando al compagno Duje Čop al 71º minuto della partita tra -Hajduk Spalato, terminata poi con una sconfitta per 1 a 0. Gioca altre 2 partite in campionato prima di essere ceduto il 1º marzo 2009 a titolo definitivo alla squadra svedese del .


title: Hrvoje Milić

text: Con i "Blåränderna" esordisce il 6 aprile seguente nella gara di Allsvenskan vinta 1 a 0 contro l', subentrando al 58º a Christer Youssef. Alcuni giorni dopo gioca la sua prima gara da titolare nel pareggio per 0 a 0 contro il . Nella sua prima stagione in Svezia riesce a segnare 4 gol: il primo in Svenska Cupen contro l'IFK Hässleholm il 26 aprile 2009, mentre gli altri 3 invece li segna in campionato rispettivamente contro il (20 settembre), l' (19 ottobre) e l' (24 ottobre).


title: Hrvoje Milić

text: Il 1º luglio 2011, dopo aver giocato 41 presenze totali con 4 gol con la maglia del Djurgårdens IF, ritorna in Croazia nelle file dell'. Il 22 luglio esordisce con la squadra di Pola giocando tutti i 90 minuti della sfida persa per 2 a 1 contro il . Il primo gol in terra croata è datato 3 marzo 2012 in campionato contro il , poi vinta per 2 a 1.


title: Hrvoje Milić

text: La successiva stagione colleziona 31 presenze in campionato segnando anche 4 reti: il 9 marzo 2013 contro l', il 6 aprile contro lo , il 19 aprile contro l' ed il 27 aprile contro il .


title: Hrvoje Milić

text: Il 1º luglio 2013 si trasferisce in Russia al , il 21 luglio seguente esordisce in Prem'er-Liga subentrando a Cimafej Kalačoŭ al 77º minuto della gara pareggiata per 2 a 2 contro il . Il 1º settembre 2013 segna il suo primo gol "russo" nel pareggio per 1 a 1 contro la . L'8 aprile 2014 conquista il suo primo trofeo in carriera grazie alla vittoria del Rostov nella finale di Coppa di Russia contro il Krasnodar.


title: Hrvoje Milić

text: IL 21 agosto 2014 esordisce in UEFA Europa League nel preliminare di andata perso per 2 a 0 contro i turchi del . Conclude la sua esperienza in Russia con 53 presenze totali e 2 gol segnati.


title: Hrvoje Milić

text: L'11 agosto 2015 ritorna in Croazia e ritorna nelle file dell'Hajduk Spalato, con la quale gioca in stagione 35 partite tra campionato, Coppa di Croazia ed UEFA Europa League, mettendo a segno anche un gol il 19 dello stesso anno, contro la sua ex squadra, l'Istra 1961.


title: Hrvoje Milić

text: Il 16 agosto 2016 approda nella massima serie del campionato italiano: la attraverso un comunicato dichiara di aver acquisito a titolo definitivo le prestazioni sportive del giocatore croato, in cambio di un milione di euro, sottoscrivendo con il giocatore un contratto biennale con opzione per un altro anno.


title: Hrvoje Milić

text: Tuttavia l'esperienza a Firenze si è rivelata negativa dato che per buona parte della stagione Milić è stato la riserva di Maximiliano Olivera e senza impressionare positivamente nelle 19 partite giocate tra campionato e coppe.


title: Hrvoje Milić

text: Il 23 luglio 2017 passa a titolo definitivo ai greci dell'Olympiakos per 1,5 milioni di euro. Il 31 gennaio 2018, dopo aver disputato appena 4 partite tra campionato e coppe in 6 mesi viene svincolato dalla squadra greca.


title: Hrvoje Milić

text: Il 23 febbraio 2018 viene ufficializzato il suo tesseramento dal con un tweet del Presidente Aurelio De Laurentiis. Sceglie di indossare la maglia numero 19. Nei 4 mesi passati al Napoli, stagione in cui la squadra ha sfiorato lo scudetto, però, non gioca neanche una partita ufficiale e rimane svincolato a fine stagione.


title: Hrvoje Milić

text: Il 1º febbraio 2019 viene ufficializzato il suo tesseramento (da svincolato) al in Serie B per sostituire Bruno Martella ceduto al Brescia. Sceglie di indossare il numero 16. Esordisce con la nuova maglia il 10 febbraio, giocando da titolare la partita pareggiata 1-1 contro il Verona.


title: Hrvoje Milić

text: Il 10 giugno 2013 debutta con la nazionale croata nella partita amichevole disputata a Ginevra contro il , terminata con una sconfitta per 1-0 in cui ha giocato tutti i 90 minuti.


title: Kamaz Taifun-K

text: Il KamAZ Taifun-K (in cirillico: Камаз Тайфун-K) è una famiglia di mezzi corazzati su ruote di fabbricazione russa adottata dalle forze armate russe a partire dal 2014. Progettato per resistere e proteggere l'equipaggio dall'esplosione di mine terrestri ed ordigni improvvisati, il Taifun-K è un veicolo multi-ruolo che può essere impiegato, tra gli altri, in qualità di veicolo da ricognizione, trasporto truppe, posto comando ed ambulanza da campo.


title: Kamaz Taifun-K

text: Il Taifun-K è stato sviluppato nell'ambito dell'omonimo programma indetto dal Ministero della difesa russo per l'acquisizione di veicoli modulari di nuova generazione per le forze armate ed il quale, al termine della competizione, decise di adottare entrambe le piattaforme proposte dai concorrenti in gara: l'Ural Taifun-U ed il KamAZ Taifun-K.


title: Kamaz Taifun-K

text: Il veicolo è stato progettato per rispondere ai requisiti NATO STANAG 4569 livello 3b (resistenza alle mine) e livello 4 (protezione balistica).


title: Kamaz Taifun-K

text: Lo sviluppo del Taifun-K, come per i veicoli della famiglia Taifun-U, è iniziato nel 2010 in risposta ai requisiti rilasciati dal ministero della difesa in merito allo sviluppo di nuovi veicoli destinati all'uso nelle forze armate del paese entro il 2020.


title: Kamaz Taifun-K

text: I prototipi dei veicoli realizzati da due concorrenti in gara, la Ural e la KamAZ iniziarono la fase di test già nel 2011 con il Taifun-K presentato al pubblico per la prima volta il 10 giugno 2010.


title: Kamaz Taifun-K

text: Entrato in servizio tra i ranghi dell'esercito russo nel corso del 2014, è stato testato in Siria nel corso del dispiegamento del contingente russo nel paese arabo nella lotta contro l'ISIS ed altri gruppi estremisti.


title: Kamaz Taifun-K

text: I veicoli della famiglia Taifun si caratterizzano per l'elevata multifunzionalità ottenuta grazie all'approccio modulare seguito in fase di progettazione: tali veicoli infatti possono, grazie all'installazione di moduli specializzati, essere impiegati in molteplici ruoli, tra i quali: trasporto truppe, ambulanza da campo, mezzo di recupero, lanciarazzi, gru, base di lancio per UAV, motrice per rimorchi.


title: Kamaz Taifun-K

text: Inoltre, caratteristiche comuni a tutte le versioni del Taifun (prodotte sia dalla KamAZ che dalla Ural) sono:


title: Metilarancio

text: Il metilarancio (o eliantina) è il nome comune di un composto chimico aromatico di sintesi, dalle proprietà coloranti.


title: Metilarancio

text: A temperatura ambiente si presenta come un solido arancione dall'odore tenue caratteristico. È un composto tossico.


title: Metilarancio

text: È ottenuto da una reazione di copulazione tra il sale di diazonio dell'acido solfanilico con dimetilanilina disciolta in acido acetico a temperature comprese tra 0 °C e 5 °C, reazione da cui precipita in forma di solido rosso. Per successivo trattamento con idrossido di sodio (a temperatura ambiente), il gruppo acido solfonico -SOH viene salificato.


title: Metilarancio

text: Il metilarancio è un comune indicatore acido-base. Quando la soluzione in cui è presente il metilarancio è rossa, significa che la soluzione ha un pH inferiore a 3. Quando la soluzione è arancione significa che il pH è compreso tra 3.2 e 4,4. Quando la soluzione è gialla significa che il pH è superiore a 4,4.


title: Wet Hot American Summer

text: Wet Hot American Summer è una commedia del 2001 diretta da David Wain. Il film, che è diventato un piccolo cult negli Stati Uniti, ambientato nel 1981 racconta le vicende di alcuni personaggi durante l'ultimo giorno di vacanze al campeggio estivo di Firewood, mentre un pezzo di uno Skylab rischia di schiantarsi proprio sul campeggio.


title: Wet Hot American Summer

text: Il film è realizzato da alcuni membri del programma comico di MTV "The State" ed una commedia satirica che prende di mira le commedie adolescenziali degli anni settanta e ottanta.


title: Wet Hot American Summer

text: È stato doppiato e distribuito in Italia dalla piattaforma digitale Netflix solo nel 2015, anno in cui è stata prodotta dalla medesima compagnia una miniserie prequel intitolata "", mentre nel 2017 è stata realizzata la miniserie sequel dal titolo "".


title: Numididae

text: I Numididi (Numididae ) sono una famiglia di uccelli dell'ordine Galliformes che comprende 4 generi e 6 specie, diffuse principalmente nell'Africa sub-sahariana.