title: Lingue dell'Etiopia

text: Delle lingue parlate in Etiopia, 86 sono vive e 2 sono estinte. 41 delle lingue viventi sono istituzionali, 14 sono in via di sviluppo, 18 sono vigorose, 8 sono in pericolo di estinzione e 5 sono prossime all'estinzione.


title: Lingue dell'Etiopia

text: Charles A. Ferguson nel 1976 ha proposto l'area linguistica etiope, contraddistinta da caratteristiche grammaticali e fonologiche condivise nel 1976. Questo "sprachbund" include le lingue afroasiatiche dell'Etiopia, non le lingue nilo-sahariane. Nel 2000 Mauro Tosco ha messo in dubbio la validità della proposta originale di Ferguson. Non c'è ancora accordo tra gli studiosi su questo punto, ma Tosco ha almeno indebolito l'affermazione originale di Ferguson.


title: Lingue dell'Etiopia

text: L'inglese è la lingua straniera più parlata ed è il mezzo di insegnamento nelle scuole secondarie e nelle università. L'amarico era la lingua di insegnamento della scuola primaria, ma è stato sostituito in molte zone da lingue locali come l'oromo e il tigrino.


title: Lingue dell'Etiopia

text: Dopo la caduta del Derg nel 1991, la Costituzione dell'Etiopia del 1995 ha concesso a tutti i gruppi etnici il diritto di sviluppare le proprie lingue e di stabilire sistemi di istruzione primaria in prima lingua. Si tratta di un netto cambiamento nelle politiche linguistiche dei precedenti governi in Etiopia.


title: Lingue dell'Etiopia

text: In termini di sistemi di scrittura, l'ortografia principale dell'Etiopia è la scrittura ge'ez. Impiegato come abugida per molte delle lingue del paese, è entrato in uso per la prima volta nel VI e V secolo a.C. come abjad per trascrivere la lingua semitica ge'ez. Il ge'ez oggi è la lingua liturgica delle chiese ortodosse etiope ed eritrea. Altri sistemi di scrittura sono stati utilizzati negli anni anche da diverse comunità etiopi. Questi includono la scrittura araba per scrivere alcune lingue etiopi parlate dalle popolazioni musulmane e la scrittura dello sceicco Bakri Sapalo per l'oromo. Oggi, molte lingue cuscitiche, omotiche e nilo-sahariane sono scritte in caratteri latini.


title: Lingue dell'Etiopia

text: L'arabo, che appartiene anche alla famiglia afroasiatica, è parlato in alcune zone dell'Etiopia. Molti etiopi musulmani sono anche in grado di parlare arabo a causa della loro appartenenza religiosa.


title: Lingue dell'Etiopia

text: L'inglese è la lingua straniera più parlata, insegnata anche in molte scuole. Secondo l'ambasciatore etiope negli Stati Uniti, l'inglese era ora anche una lingua ufficiale del governo etiope.


title: Lingue dell'Etiopia

text: L'amarico era la lingua di lavoro dei tribunali etiopi e delle sue forze armate, del commercio e delle comunicazioni quotidiane dalla fine del XII secolo. Sebbene ora sia solo una delle 6 lingue ufficiali dell'Etiopia, insieme a oromo, somalo, afar, tigrino e inglese - fino al 2020 l'amarico era l'unica lingua ufficiale etiope a livello federale, insieme all'inglese. Secondo il censimento del 2007, l'amarico è parlato da 21,6 milioni di madrelingua in Etiopia e da 25 milioni di parlanti secondari in Etiopia.


title: Lingue dell'Etiopia

text: Inoltre, 3 milioni di emigranti al di fuori dell'Etiopia parlano amarico; è parlato anche dalla maggior parte degli ebrei etiopi in Etiopia e Israele.


title: Lingue dell'Etiopia

text: A Washington DC, l'amarico è diventata una delle sei lingue non inglesi nel Language Access Act del 2004, che consente i servizi governativi e l'istruzione in amarico.


title: Lingue dell'Etiopia

text: Inoltre, l'amarico è considerato una lingua sacra dalla religione rastafariana ed è ampiamente utilizzato tra i suoi seguaci in tutto il mondo.


title: Lingue dell'Etiopia

text: In Etiopia, il termine "nilotico" è spesso usato per riferirsi alle lingue nilo-sahariane e alle loro comunità. Tuttavia, nella linguistica accademica, "nilotico" è solo una parte di "nilo-sahariana", un segmento della più ampia famiglia nilo-sahariana.


title: Lingue dell'Etiopia

text: Diverse lingue etiopi sono in pericolo: potrebbero non essere parlate per una o due generazioni e potrebbero estinguersi, vittime dell'estinzione linguistica, come hanno fatto weyto, gafat e mesmes e molto presto ongota. I fattori che contribuiscono alla morte linguistica sono complessi, e pertanto non è facile stimare quali o quante lingue siano più vulnerabili. Hudson ha scritto: "Supponendo che una lingua con meno di 10.000 parlanti sia in pericolo, o rischia di estinguersi entro una generazione", ci sono 22 lingue in pericolo in Etiopia (1999: 96). Tuttavia, un numero di lingue etiopi non ha mai avuto popolazioni così elevate, quindi non è chiaro se questo sia un modo appropriato per calcolare il numero di lingue a rischio di estinzione in Etiopia. Il numero reale può essere inferiore o superiore. Le nuove politiche linguistiche dopo la rivoluzione del 1991 hanno rafforzato l'uso di un certo numero di lingue. Pubblicazioni specifiche sulle lingue a rischio di estinzione in Etiopia includono: Appleyard (1998), Hayward (1988) e Zelealem (1998a, b, 2004).


title: Dead or Alive (serie)

text: La serie è stata creata da Tomonobu Itagaki una volta diventato un programmatore della Tecmo, con l'intento di aumentare le vendite dell'azienda. La sua idea era quella di sviluppare una serie che avrebbe avuto un solido "fandom" attraverso gli anni, e decise di creare la divisione interna attualmente nota come Team Ninja. Il titolo "Dead or Alive", letteralmente "vivo o morto", si riferisce proprio alla riuscita del progetto di attrarre nuovi giocatori.


title: Dead or Alive (serie)

text: L'ispirazione per "Dead or Alive" deriva dalla serie giapponese "Fatal Fury" e da quella statunitense "Mortal Kombat", entrambe picchiaduro: dalla prima ha ripreso la velocità del combattimento e il fascino dei personaggi, mentre dalla seconda la possibilità di scaraventare i combattenti oltre i confini del ring. Durante un'intervista a Game Informer del 2004 dichiarò: "Volevo creare qualcosa che cogliesse l'attenzione delle persone mentre lavoravo a "DOA". Certo, "DOA" è conosciuto per i suoi seni saltellanti. Bene, non è stata un'idea mia. Ho preso l'idea da uno dei videogiochi in 2D della serie "Fatal Fury" di SNK. Ovviamente quando è stata riproposta in 3D, il risultato era quasi troppo esagerato per gli spettatori. E ancora, cadere da luoghi alti reca danni ai personaggi di "DOA", ma idea viene da "Mortal Kombat". Nel caso di "Mortal Kombat", se il combattente cade semplicemente muore. Finisce il gioco. Però pensammo che sarebbe stato più interessante continuare il combattimento dopo la caduta. E così facemmo." Sul contribuito della serie al genere picchiaduro, Itagaki ha aggiunto: "Voglio che le persone ricordino "DOA" come un gioco molto aggressivo e combattivo. Per i contributi al genere, lo vedo come qualcosa di simile al processo che ha portato il sushi a diventare un prodotto globale. Per esempio, ad alcune persone piace la grafica, ad altre l'animazione, ad altre ancora il "character design" accattivante. Attraverso "DOA", vogliamo raggiungere il numero massimo di persone e diventare un gioco "mainstream".


title: Dead or Alive (serie)

text: In un'intervista del 2008, l'ideatore ha dichiarato: "Uno dei punti su cui i miei colleghi e io siamo d'accordo è che siamo stati in grado di raggiungere il picchiaduro per eccellenza con "DOA4". Non abbiamo intenzione di estendere la serie." Pochi mesi dopo, a causa di problemi finanziari con l'allora presidente della Tecmo, Yoshimi Yasuda, Itagaki ha abbandonato definitivamente l'azienda. La Tecmo ha comunicato che né il Team Ninja né i progetti "Dead or Alive" e "Ninja Gaiden" sarebbe stati abbandonati dopo l'uscita di scena di Itagaki, e che i progetti in corso sarebbe continuati. Dal 2008 Yōsuke Hayashi, già membro del Team Ninja e produttore di "Ninja Gaiden Sigma", è diventato il nuovo capo della divisione, definendo un approccio più elegante alla serie. "Dead or Alive 5" ha proposto uno stile dei personaggi molto più realistico rispetto ai titoli precedenti, che risultavano molto vicini allo stile fumettistico, e altri elementi sono stati enfatizzati, come il sudore che cola sul viso dei combattenti, costumi che si sporcano o diventano semitrasparenti quando bagnati, e più recentemente, in "Dead or Alive 5 Last Round", costumi che si distruggono in base ai colpi inflitti.


title: Dead or Alive (serie)

text: La serie classica di "Ninja Gaiden" della Tecmo, distribuita dal 1988 al 1995, è stata riproposta nel 2004 da Tomonobu Itagaki e dal Team Ninja, intrecciando i personaggi e gli eventi con quelli di "Dead or Alive". Il reboot della serie, pensato come prequel spirituale della serie classica piuttosto che canone, ha permesso agli sviluppatori di spaziare con l'universo delle due serie e con l'inclusione dei personaggi nei diversi videogiochi. In questo modo il nuovo "Ninja Gaiden" è stato presentato come prequel del primo "Dead or Alive", ed ha visto i camei di personaggi come Ayane e Kasumi in "Ninja Gaiden" e di Irene Lew in "Dead or Alive Dimensions" nella storia dei rispettivi titoli. Di recente Momiji e Rachel di "Ninja Gaiden" sono diventati personaggi giocabili di "Dead or Alive 5 Ultimate" e "Last Round", anche se non hanno connessioni con la storia del gioco.


title: Dead or Alive (serie)

text: Nel corso degli anni il Team Ninja ha collaborato con diverse aziende videoludiche e artisti, collaborazioni che hanno portato all'inclusione di personaggi ospiti, di costumi, di livelli o di altri oggetti in "Dead or Alive". Nel particolare hanno collaborato con Acclaim Studios Teesside ("Shadow Man"), con Bungie Studios ("Halo"), con SEGA ("Virtua Fighter"), con Nintendo (""), con Marvelous Entertainment ("Senran Kagura"), con Square Enix ("Schoolgirl Strikers"), con Nihon Falcom ("The Legend of Heroes" e "Ys Origin"), Game Arts ("Ragnarok Odyssey ACE"), con il disegnatore Tamiki Wakaki, autore di "The World God Only Knows" e lo studio d'animazione Tatsunoko Production, produttore di anime come "Yattaman" e "Gatchaman".


title: Dead or Alive (serie)

text: Altre serie di videogiochi di Koei Tecmo che hanno sfruttato queste collaborazioni includono "Ninja Gaiden", "Deception", "Rakushō! Pachi-Slot sengen", "Monster Rancher", "Dynasty Warriors" e "Project Zero".


title: Dead or Alive (serie)

text: Nel primo capitolo, "Dead or Alive", fu proposto un sistema di combattimento basato sul concetto di morra cinese, rimasto pressoché inalterato durante l'intera serie. In questo caso i tre elementi della morra cinese sono: i "colpi", attacchi fisici con calci e pugni, efficaci contro le prese; le "proiezioni", contromosse offensive che bloccano i colpi; le "prese", attacchi che agganciano l'avversario in una sequenza animata, adatte a contrastare le contromosse. Oltre al sistema triangolare si è cercato di sviluppare un sistema d'attacco molto veloce ed immediato, bilanciato dalla possibilità di schivare o bloccare gli attacchi, offrendo molte possibilità di effettuare combo. A partire da "Dead or Alive 2", tutte le mosse sono state divise in alte, medie e basse, aggiungendo più profondità al gioco.


title: Dead or Alive (serie)

text: Una delle novità introdotte in "Dead or Alive 5" sono i "colpi potenti", cioè dei colpi che richiedono tempo per essere eseguiti ma se colpiscono l'avversario danno il via ad una sequenza animata, spesso scagliando l'avversario verso elementi animati del livello. È possibile caricare questi colpi solo se si possiede meno del 50% dell'energia. D'altra parte ci sono i "colpi critici", attacchi finali di alcune combo che stordiscono l'avversario.


title: Dead or Alive (serie)

text: Una delle novità di "Dead or Alive" rispetto agli altri picchiaduro dell'epoca è stata l'introduzione delle "zone pericolose" ("danger zone"), delle zone esterne al ring piene di esplosivi: mandando l'avversario in questa zona vengono inflitti dei danni extra e lo scaraventano in aria, dando la possibilità di attaccarlo mentre scende verso il pavimento. Nei videogiochi successivi le "danger zone" perimetrali vennero abbandonate a favore di altri tipi: in "Dead or Alive 2" vennero aggiunti livelli composti da più piani, in cui è possibile far cadere l'avversario oltre barriere e balconate, e livelli in cui il muro è ricoperto di esplosivi; in "Dead or Alive 3" sono stati implementati degli elementi distruttibili contro cui scaraventare l'avversario, come finestre, muri o stalagmiti; in "Dead or Alive 4" sono presenti degli ostacoli mobili che popolano alcuni livelli, come automobili o leopardi.


title: Dead or Alive (serie)

text: In "Dead or Alive 5" sono state proposte diverse novità, oltre che alle zone pericolose già presenti nei capitoli precedenti. Una delle novità sono le zone "attrazione dinamica", in cui diverse aree, se toccate, modificano l'intero livello, rendendolo pendente o mobile. Un'altra caratteristica è l'aggiunta dei livelli "appeso a un filo" ("cliffhanger"), in cui è possibile rimanere aggrappati ai bordi del livello senza cadere immediatamente, e decidere se rimanere aggrappati con la possibilità di essere attaccati dall'avversario oppure cadere e ricevere dei danni moderati. Se si rimane aggrappati, è possibile sia difendersi che cercare di attaccare l'avversario.


title: Dead or Alive (serie)

text: La modalità di gioco principale è la modalità storia, in cui il personaggio si scontra con diversi avversari e infine con il boss finale. Questa modalità ha spesso inframmezzi animati che seguono l'evoluzione del personaggio ed è presente in "DOA2", "DOA3" e "DOA4". In "Dead or Alive Dimensions" è stata sostituita dalla modalità cronaca, in cui si segue una storia lineare e vengono utilizzati tutti i personaggi nelle diverse fasi di essa; anche in "DOA5", con il nome della modalità avventura, si segue una storia uguale per tutti i personaggi.


title: Dead or Alive (serie)

text: Altre modalità presenti in tutti i titoli sono la modalità scontro ("versus"), in cui ci si scontra con un avversario in un singolo match; la modalità sfida sul tempo ("time attack") dove l'obiettivo è sconfiggere i nemici nel minor tempo; la modalità partite in coppia ("tag"), che consente di scambiare due personaggi nello stesso match; la modalità sopravvivenza ("survival"), in cui si affrontano un numero di nemici infinito; la modalità "team fight", dove si scelgono sette personaggi e scendono in campo uno dopo l'altro; la modalità allenamento ("training") per l'addestramento; la modalità "online" per giocare online. Sono presenti anche altre modalità interattive e multimediali, come la modalità spettatore ("watch") per vedere match controllati dall'AI, la modalità "watch" per scattare foto e quella "album" per rivederle e la modalità "movie" e "music" per vedere filmati ed ascoltare le canzoni e la colonna sonora.


title: Dead or Alive (serie)

text: La storia di "Dead or Alive" narrata fino a "Dead or Alive 4" è stata raccontata nuovamente nel titolo "Dead or Alive Dimensions", che ha apportato delle modifiche attraverso il "retconning", modificando delle incongruenze, introducendo nuovi personaggi e ampliando altri ruoli. La storia qui seguente è quella narrata da "Dead or Alive Dimensions" e "Dead or Alive 5".


title: Dead or Alive (serie)

text: Nel primo capitolo, "Dead or Alive", Kasumi, giovane kunoichi del clan Mugen Tenshin, si iscrive al torneo internazionale di arti marziali "Dead or Alive", organizzato dall'azienda DOATEC, per uccidere suo zio Raidou, ninja in esilio, che ha causato il coma a suo fratello maggiore, Hayate, diversi anni prima. Parteciperanno al torneo anche altri combattenti, come Tina Armstrong e suo padre Bass, Zack per il bottino in denaro, Gen Fu per pagare le cure mediche a sua nipote, il mercenario sotto copertura Bayman, due giovani ragazzi cinesi, Jann Lee e Leifang, il ninja amico di Hayate, Ryu Hayabusa, e infine la sorellastra di Kasumi, Ayane la cui missione è trovarla e ucciderla, in quanto lasciando il villaggio per vendicare il fratello è considerato tradimento. Il primo capitolo si conclude con la vittoria di Kasumi e la morte di Raidou, anche se Kasumi viene fatta prigioniera dalla DOATEC e il capo dell'azienda viene assassinato da Bayman sotto ordine del misterioso dottor Victor Donovan.


title: Dead or Alive (serie)

text: Nel secondo titolo, "Dead or Alive 2", viene rivelato il motivo della cattura di Kasumi: uno dei progetti di Donovan è la creazione di un superuomo attraverso la clonazione e miglioramenti biochimici. Viene così creata Kasumi Alpha, primo clone di Kasumi, attraverso il Progetto Alpha, anche se poco dopo lo scienziato dà il via al Progetto Epsilon, usando come cavia Hayate ancora comatoso. Nel frattempo uno dei ninja del clan Mugen Tenshin, Genra, decide di allearsi con la DOATEC e cerca di distrarre il clan aprendo un varco con il mondo dei tengu, causando l'arrivo di Bankotsubo. Tra i nuovi partecipanti figurano Helena Douglas, figlia del fondatore della DOATEC e adesso capo dell'organizzazione, Ein, l'alter ego di Hayate senza ricordi, e Leon, mercenario italiano. Alla fine del torneo, Ryu Hayabusa sconfigge il tengu, mentre Hayate, dopo uno scontro con la sorella, riacquista i suoi ricordi.


title: Dead or Alive (serie)

text: Nel terzo titolo, "Dead or Alive 3", Hayate è diventato il 18° capo del clan ed è pronto a trovare e sconfiggere Genra, fuggito dalla DOATEC, mentre sua sorella Kasumi è ancora considerata una traditrice ed è sempre in fuga. Donovan dà il via al Progetto Omega, cioè la trasformazione di Genra in un superuomo, tenendo tutto nascosto al capo dell'azienda, Helena, dopo non essere riuscito ad assassinarla. Vengono introdotti Hitomi, ragazza tedesca in cerca di Ein, Brad Wong, zingaro cinese in cerca di una mitica bevanda e Christie, assassina che lavora in incognito per conto di Donovan come assistente di Helena. Il torneo si conclude con la sconfitta di Genra da parte di Ayane ed Hayate con l'aiuto di Ryu Hayabusa.


title: Dead or Alive (serie)

text: In "Dead or Alive 4", lo scienziato Victor Donovan riesce con successo a creare l'arma umana perfetta, Alpha-152, modificando il primo clone da lui creato, Kasumi Alpha. Helena si accorge dei piani dello scienziato e tenta di fermarlo, anche se è ormai troppo tardi. Decide comunque di averne abbastanza della DOATEC, e mentre i ninja del clan Mugen Tenshi con l'aiuto di Ryu Hayabusa attaccano la sede principale dell'azienda, la Tritorre DOATEC, Helena imposta il sistema di autodistruzione dell'edificio. Nel frattempo Kasumi si ritrova a combattere con il suo clone, che però riesce a fuggire. I nuovi personaggi sono Lisa Hamilton, scienziata responsabile del Progetto Epsilon, Eliot, nipote di Gen Fu, e Kokoro, sorellastra di Helena.


title: Dead or Alive (serie)

text: In "Dead or Alive 5" Helena riprende pieno controllo della DOATEC e inizia i preparativi per il quinto torneo. Nel frattempo Kasumi viene riammessa al suo villaggio, in cui si nasconde, perché è ancora bersaglio di Donovan e della sua nuova organizzazione MIST. Hayate, Ayane e Ryu continuano la loro ricerca per sconfiggere definitivamente Alpha-152, solo per accorgersi che il modello è stato ulteriormente migliorato e può prendere le sembianze degli altri ninja. Nuovi personaggi comprendono Mila, una ragazza spagnola, e Rig, introdotto come un ragazzo senza passato, ma in realtà figlio di Donovan.


title: Dead or Alive (serie)

text: La serie principale Dead or Alive include cinque videogiochi di combattimento, uniti tra loro dallo svilupparsi della trama e dall'ordine cronologico. Dei primi due episodi, sono presenti differenti remake ed edizioni, ma i capitoli della storia sono sempre suddivisi in cinque episodi. L'originale "Dead or Alive", come affermato dal produttore Itagaki, fu ispirato da "Virtua Fighter". Come altri picchiaduro 3D, come per la serie Tekken, ebbe un enorme successo in Giappone e Nord America. Il suo sistema di combattimento, con la nuova aggiunta di controprese ed enfasi sulla velocità, rappresentò un vero e proprio passo verso i moderni videogiochi di combattimento.


title: Dead or Alive (serie)

text: "Dead or Alive" uscì inizialmente per arcade nel 1996, per poi essere adattato per Sega Saturn. I personaggi giocabili erano 8, ma una nuova versione del videogioco, per PlayStation e poi per arcade, li fece passare a 11. Nel 2004 fu riproposta la versione Sega Saturn nella compilation "Dead or Alive Ultimate".


title: Dead or Alive (serie)

text: Dopo il successo del primo capitolo, venne prodotto "Dead or Alive 2", divenne disponibile nel 1999, inserendo introduzioni in grafica computerizzata e una trama ripresa del primo capitolo. Furono inoltre introdotte le "danger zone", ovvero le zone di alcuni scenari in grado di danneggiare il personaggio, come rompere pareti o cadere da edifici. I personaggi giocabili delle prime versioni era 12, ma con continui miglioramenti e uscite localizzate furono portati a 14. Con la compilation "Dead or Alive Ultimate" del 2004, il videogioco venne un'ultima volta migliorato, arrivando a 11 versioni differenti. Quest'ultima era basata su "Dead or Alive 3" uscito qualche anno prima, e comprendeva 15 personaggi giocabili.


title: Dead or Alive (serie)

text: È l'episodio più famoso ed acclamato dell'intera serie, ed è uscito, oltre che negli arcade, anche su Dreamcast (nelle versioni standard e limited edition) e PlayStation 2 (nella sola versione HardCore). Dead or Alive 2 Ultimate è invece uscito solo su Xbox.


title: Dead or Alive (serie)

text: Nel 2001 "Dead or Alive 3" fu distribuito per Xbox come titolo di lancio e segnò l'arrivo della serie sulla nuova console Microsoft. Il sistema di combattimento fu migliorato e velocizzato, e la grafica raggiunse vette quasi inarrivabili per il tempo. Pur avendo un notevole successo, se paragonato a Dead or Alive 2, si poteva notare una mancanza di elementi sbloccabili, come costumi, personaggi e stage. Ad ogni modo, "Dead or Alive 3" divenne il capitolo della serie più proficuo. Una versione online per PC chiamata "Dead or Alive Online" fu ideata su questo episodio della serie, ma venne in seguito scartata.


title: Dead or Alive (serie)

text: "Dead or Alive 4" fu lanciato per Xbox 360 nel 2005. Molto simile a "Dead or Alive Ultimate", era stata aggiunta la possibilità di giocare online. Tre personaggi sono stati aggiunti, compresi vecchi personaggi non presenti nella modalità storia, ma giocabili nelle altre modalità.


title: Dead or Alive (serie)

text: "Dead or Alive 5" è stato pubblicato nell'anno 2012 per i sistemi PlayStation 3 e Xbox 360. Vari remake e porting includono "Dead or Alive 5 Plus" (per PSVita), "Dead or Alive 5 Ultimate" (per PlayStation 3, Xbox 360 e arcade) e "Dead or Alive 5 Last Round" (per PlayStation 3, PlayStation 4, Xbox 360, Xbox One e Windows).


title: Dead or Alive (serie)

text: "Dead or Alive 6" è stato annunciato l'8 giugno 2018 per PlayStation 4, Xbox One e Windows. Il titolo è uscito il 1º marzo 2019.


title: Dead or Alive (serie)

text: La serie "Xtreme" è composta da tre videogiochi "spin-off" di genere sportivo, distaccandosi quindi dallo stile generale della serie. La serie nasce sulla premessa che Zack abbia vinto il terzo torneo, e con i soldi abbia comprato un'isola, l'Isola di Zack, e abbia poi invitato le concorrenti dei precedenti tornei a fare una vacanza. In realtà il terzo torneo è stato vinto da Ayane, e la serie non è considerata parte del canone.


title: Dead or Alive (serie)

text: Questo videogioco vede come protagonisti i combattenti femminili comparsi nella serie fino a "Dead or Alive 3", per un totale di sette ragazze, più una nuova aggiunta introdotta come amica di Tina, Lisa Hamilton. Quest'ultima comparirà successivamente anche nella serie principale come personaggio giocabile.


title: Dead or Alive (serie)

text: All'inizio del gioco è necessario scegliere una ragazza con cui giocare, ognuna con dei tratti e caratteristiche singolari, e passare due settimane sull'Isola di Zack, facendo varie attività. Il giorno è infatti diviso in tre parte, mattina, pomeriggio e sera, e si possono fare delle attività particolare in questo tempo. Il beach volley rappresenta la parte più importante del gioco, e sarà compito del giocatore trovare un partner con cui giocare, anche se all'inizio viene presentato un partner automatico.


title: Dead or Alive (serie)

text: I soldi vinti nel gioco, i dollari di Zack, servono a comprare diversi oggetti, principalmente accessori d'abbigliamento e costumi, che possono essere fatti indossare al personaggio oppure regalati alle altre ragazze per migliorare la relazione con esse. Lo scopo a lungo termine del gioco sarebbe completare la collezione personale di costumi di ogni ragazza.


title: Dead or Alive (serie)

text: Il seguito di "Dead or Alive Xtreme Beach Volleyball", uscito nel 2006 per Xbox 360. Zack invita nuovamente le ragazze sulla nuova isola di Zack, questa volta con l'aggiunta di Kokoro, personaggio introdotto in "Dead or Alive 4". Basato sulle stesse meccaniche del primo capitolo, vengono aggiunte nuove funzionalità, come la possibilità di gareggiare con moto d'acqua, rubabandiera, di girare dei filmati e via dicendo.


title: Dead or Alive (serie)

text: "Dead or Alive Paradise" è un porting di "Dead or Alive Xtreme 2" per PlayStation Portable, distribuito nel 2010. Si differenzia per l'aggiunta del personaggio Rio e la modalità fotografia.


title: Dead or Alive (serie)

text: Il videogioco è stato annunciato al "Dead or Alive" Festival, evento dedicato alla serie tenutosi il 1º agosto 2015 a Tokyo. Sono attualmente in fase di sviluppo due versioni, per PlayStation 4 e per PlayStation Vita. La distribuzione è programmata esclusivamente per il mercato giapponese e quello asiatico.


title: Dead or Alive (serie)

text: "Dead or Alive Ultimate" è una compilation del 2004 contenente un porting ad alta risoluzione con supporto al gioco online della versione per SEGA Saturn del primo "Dead or Alive", e un vero e proprio remake di "Dead or Alive 2", anch'esso con supporto al gioco online, uscito in esclusiva per Xbox, in un cofanetto contenente due dischi. Esso aggiunge Hitomi come personaggio giocabile e numerosi nuovi costumi. Il remake di "Dead or Alive 2" è stato effettuato con l'engine grafico di "Dead or Alive 3", con alcune migliorie.


title: Dead or Alive (serie)

text: Questo titolo per Nintendo 3DS è un riepilogo dell'intera serie, incentrato sulla modalità "Chronicle", in cui si possono rivivere le vicende dell'intera saga, uscito ben sei anni dopo "Dead or Alive 4."


title: Dead or Alive (serie)

text: "The Girls of Dead or Alive: Blackjack" è un videogioco per iOS del 2009, in cui il giocatore si cimenta a partite di blackjack.


title: Dead or Alive (serie)

text: "Dead or Alive Code: Cronus" era il titolo provvisorio di un videogioco progettato da Itagaki, apparso per la prima volta in una immagine promozionale di "Dead or Alive". In un'intervista con Kikizo, Itagaki dichiarò che il gioco sarebbe stato un prequel della serie incentrato sulle avventure di Ayane e Kasumi antecedenti al primo torneo DOA, con elementi d'azione o GdR, e legato al filmato iniziale di "Dead or Alive Ultimate", in cui viene esplorata l'infanzia delle due combattenti.


title: Dead or Alive (serie)

text: "Project Progressive" era il nome di sviluppo di un progetto di Itagaki, comparso insieme a "Dead or Alive Code: Cronus" in un'immagine promozionale di "Dead or Alive 4". Anche questo progetto è stato abbandonato dopo le dimissioni di Itagaki.


title: Dead or Alive (serie)

text: "Dead or Alive Online" era un titolo online sviluppato per Microsoft Windows dalla casa di sviluppo cinese Lievo Studio, basato su "Dead or Alive 3". Il videogioco era entrato in beta nel dicembre 2008 e doveva essere pubblicato a livello globale dopo i Giochi della XXIX Olimpiade di Pechino, ma subì dei ritardi. Nell'agosto 2009 il gioco passò in open beta, ma nel 2010 la Tecmo Koei decide di bloccare il progetto e di chiudere tutti i server del gioco.


title: Dead or Alive (serie)

text: La serie "Dead or Alive" conta fino ad ora 29 titoli, di cui l'ultimo annunciato, differenziati per versione e per console: prima della pubblicazione di "Dead or Alive 3", che sancì il ritorno della serie, il mercato della pubblicazione videoludica non era poco lineare, con pubblicazioni geograficamente stabilite (e non globali come al giorno d'oggi) e continui remake e porting basati su versioni differenti.


title: Dead or Alive (serie)

text: Il lungometraggio "DOA: Dead or Alive" uscì in Italia a settembre 2006. Diretto da Corey Yuen, comprende attori come Devon Aoki, Holly Valance, Jaime Pressly e Sarah Carter.


title: Dead or Alive (serie)

text: Il film si basa sull'omonima serie, concentrandosi principalmente sulle figure di Kasumi, Tina, Christie ed Helena. Altri personaggi della serie sono comunque presenti, ma ad alcuni di essi sono riservati soltanto dei cameo. La storia riprende gran parte del secondo capitolo della serie, ma ci sono elementi e personaggi ripresi dal quarto, contando anche una partita di beach volley, chiaro riferimento a "Dead or Alive Xtreme". Il film tuttavia non è stato molto ben accolto dalla critica.


title: Statistiche della pandemia di COVID-19 in Italia

text: Il dato sui nuovi ingressi in terapia intensiva, reso noto dal Dipartimento della protezione civile, è disponibile a partire da giovedì 3 dicembre 2020. I dati iniziali non includono alcune Regioni.


text: L'ISTAT e l'ISS, in uno studio del luglio 2020, hanno evidenziato come gran parte dei morti durante la prima ondata pandemica sia morta a causa della COVID-19 e non per altre patologie pregresse, come comunemente creduto.


text: N.B.: Il grafico si riferisce a coloro che hanno completato il ciclo vaccinale primario (due dosi o monodose).


title: Tessuti anti-UV

text: I tessuti anti-UV sono stoffe che offrono una determinata protezione dai raggi ultravioletti del sole, misurabile secondo il parametro "UPF" ("Ultraviolet Protection Factor", fattore solare di protezione UV).


title: Tessuti anti-UV

text: Tutti i tessuti hanno una impermeabilità parziale ai raggi solari; se questa è elevata il tessuto in oggetto può essere preso in considerazione nell'ottica di una protezione dai raggi ultravioletti. In tal caso, è opportuno l'abbinamento con occhiali da sole avvolgenti, cappelli a tesa larga ed alto UPF, creme solari per le parti scoperte.


title: Tessuti anti-UV

text: Il fattore UPF è influenzato da numerosi fattori: densità dell'intreccio, colore della stoffa, natura della stessa:


title: Tessuti anti-UV

text: Tale fattore è una stima della capacità di schermo del tessuto. Per esempio, per un tessuto classificato come UPF 30, si stima che su 30 unità di UV irraggiate soltanto una riesca a passare, e 29 siano schermate; l'efficacia sarebbe pertanto del 96,7%.


title: Tessuti anti-UV

text: Il UPF è misurato in laboratorio usando uno spettrofotometro (oppure uno spettroradiometro), unitamente ad una sorgente artificiale di luce. In seguito si valutano le risultanze attraverso un grafico ponderato misurante la probabilità che si produca l'eritema (spettro d'azione eritemale) con una metodica analoga al metodo Diffey Robson per la misura strumentale del SPF


title: Tessuti anti-UV

text: Si ritiene che sia i test per la misura dell'SPF, in vivo e strumentali, che i test strumentali per la misura dell'UPF generino dati attendibili in merito alla capacità di un prodotto di proteggere dalle scottature.


title: Tessuti anti-UV

text: Secondo i test della rivista "Consumer Reports", un UPF ~30 è un valore normale per tessuti da sole protettivi; mentre se il UPF è circa 6 la protezione è la norma per i tessuti estivi.


title: Tessuti anti-UV

text: L'abbigliamento è una delle prioritarie modalità per ripararsi dal sole, tuttavia contrariamente all'opinione comune, i tessuti estivi offrono spesso una protezione insufficiente ai raggi UV.


title: Tessuti anti-UV

text: Da una ricerca pubblicata sul International Journal of Dermatology nel 1997 emerse che su 28 tessuti bianchi prelevati sul mercato, 19 offrivano una protezione inferiore a quella di un cosmetico solare con SPF 15.


title: Tessuti anti-UV

text: Il Comitato europeo di normazione ("CEN") ha sviluppato una nuova normativa sui requisiti per i test e l'etichettatura degli indumenti. Il gruppo di lavoro "CEN/TC 248 WG14 - UV protective clothing" interno al "CEN" iniziò i lavori nel 1998, includendo 30 esperti di svariate discipline inerenti (dermatologi, fisici, tecnologi tessili, produttori di tessuti e rivenditori di prodotti tessili per abbigliamento) provenienti da 11 paese membri. Questo gruppo ha valutato con procedure consensuali i vari aspetti del problema (medici, etici, tecnici, economici), tenendo presente la letteratura scientifica disponibile.


title: Tessuti anti-UV

text: La prima parte della normativa: EN 13758-1, stabilisce i dettagli dei metodi di prova (come le misurazioni spettrofotometriche) dei tessuti. La seconda parte: EN 13758-2, stabilisce la classificazione e la marcatura dei tessili. Un tessuto anti-UV deve quindi soddisfare la norma, offrendo un UPF maggiore di 40 (40+), penetrazione media agli UV-A minore del 5%, e progettazione in ottemperanza alla parte 2 della normativa.


title: Tessuti anti-UV

text: Se conforme alla norma, il capo deve avere in allegato il pittogramma del sole a forma stellata, la scritta "EN 13758-2", e la specifica di un UPF 40+.


title: Tessuti anti-UV

text: In Italia l'Ente nazionale italiano di unificazione (UNI) ha recepito la norma tecnica europea EN che asserisce che per essere considerato anti-UV un capo di abbigliamento deve riportare in etichetta il simbolo di un sole giallo con ombreggiatura, il numero della norma ovvero: "EN 13758-2", ed il numero del fattore protettivo misurato (che dovrà essere 40+, o superiore).


title: Tessuti anti-UV

text: Nella etichetta, oppure in altre parti del prodotto, si dovrebbero trovare anche informazioni generali ed avvertenze, come ad esempio:


title: Tessuti anti-UV

text: Secondo Torello Lotti, presidente della Società Italiana di Dermatologia ("SIDeMaST") l'impiego di tessuti anti-Uv dovrebbero essere presi in considerazione soprattutto da:


title: Episodi di Star Trek: Voyager (prima stagione)

text: Questa voce contiene riassunti della prima stagione della serie TV . Accanto ai titoli italiani sono indicati i titoli originali.


text: Gli episodi "Una nuova Terra", "Proiezioni", "Fertilità" e "Torsione spaziale" furono prodotti insieme a questa serie ma mandati in onda con la .


text: In questa stagione la serie è stata candidata a nove Emmy Award, vincendone due. In particolare ha vinto nelle categorie "Outstanding Individual Achievement in Main Title Theme Music" (Jerry Goldsmith) e "Outstanding Individual Achievement in Special Visual Effects" (l'episodio "Dall'altra parte dell'universo"); è stato nominato nella categoria "Outstanding Individual Achievement in Graphic Design and Title Sequences", mentre sono stati candidati gli episodi "Eroi e demoni" e "Separazione".


text: Per sfuggire all'inseguimento dei Cardassiani, una nave maquis si rifugia nelle "Badlands", una zona selvaggia di spazio dove viene investita da una forma sconosciuta di energia. La "Voyager", al comando di Kathryn Janeway, vi giunge alla ricerca della nave maquis, sulla quale è infiltrato un ufficiale della Flotta Stellare, Tuvok, che da settimane non dà più sue notizie. Durante la ricerca, anche la "Voyager" subisce la stessa sorte e viene portata a 70000 anni luce dalla sua posizione precedente, nel quadrante Delta. Giunti lì, l'equipaggio viene teletrasportato su una misteriosa stazione spaziale, sul quale vengono sottoposti ad una serie di esperimenti medici, al termine dei quali l'equipaggio viene lasciato libero, con l'eccezione di Harry Kim, che si sveglia in una stanza con B'Elanna Torres; i due si trovano sotto la superficie del pianeta dove vivono gli Ocampa e sembrano aver contratto una malattia sconosciuta. Nel frattempo, il capitano della nave maquis, Chakotay, e il capitano Janeway decidono di unire le forze per risolvere il comune problema; tornano quindi sulla stazione per parlare con l'entità aliena, il , che rivela di aver desertificato involontariamente il pianeta attorno al quale si trovano, e che quindi aiuta gli abitanti a sopravvivere. Dopo essersi messi in contatto con Neelix, un mercante della zona, che si offre di guidarli, alcuni membri dell'equipaggio decidono di scendere sul pianeta, la cui superficie è abitata da un gruppo di Kazon. La missione non sortisce alcun effetto, ma una giovane Ocampa tenuta in ostaggio dai Kazon, Kes, viene salvata dai membri della "Voyager". Kes guida gli ufficiali della Flotta sotto la superficie del pianeta, dove riescono a recuperare Kim e B'Elanna; intanto il Custode ha terminato di accumulare scorte di energia a favore degli Ocampa e si appresta a morire. Mentre Janeway tenta di convincere il Custode a riportarli a casa prima che sia troppo tardi, i Kazon attaccano la Voyager e la nave dei Maquis per impadronirsi della stazione spaziale. Per impedire che questi si impossessino di tecnologie molto avanzate, Janeway la distrugge, precludendosi la possibilità di usarla per tornare a casa.


text: Mentre i due equipaggi, quello della Flotta Stellare e quello dei maquis fanno fatica ad integrarsi, Chakotay propone al capitano il nome di B'Elanna Torres come nuovo capo ingegnere. Intanto la "Voyager" riceve una chiamata di soccorso, che la porta nei pressi di una singolarità quantica, nella quale la nave resta però intrappolata. Scopriranno presto che l'altra nave che ha chiesto soccorso altri non è che una versione della "Voyager" che esiste in un futuro prossimo avanti di 9 ore. Sarà B'Elanna a trovare una soluzione e a far uscire la nave da quella sorta di loop temporale, guadagnandosi la fiducia del capitano, che la promuoverà capo ingegnere.


text: Su un pianeta deserto da cui provengono strane forma di energia, residui di una distruttiva esplosione, vengono scoperte strane fratture subspaziali, che trasportano Tom Paris e il capitano Janeway indietro nel tempo, prima del disastro. Qui vengono in contatto con un gruppo che teme che una centrale elettrica possa portare a un'esplosione. Nella loro indagine scopriranno che sarà proprio l'equipaggio della "Voyager" a provocare l'estinzione di massa della popolazione di tutto il pianeta durante un tentativo di salvataggio del capitano e di Paris. Janeway, impedendo la missione di soccorso, cambierà il destino del pianeta e dei suoi abitanti.


text: Durante una ricognizione su un asteroide, Neelix viene attaccato da una specie aliena, che gli asporta i polmoni. La "Voyager" insegue gli alieni, chiamati Vidiiani, scoprendo che sono affetti da una malattia che li costringe a sottoporsi a continui trapianti di organi per sopravvivere. Janeway cattura i due responsabili, che non possono più restituire i polmoni a Neelix perché orami modificati e trapiantati ma i due alieni, non privi di sensi di colpa per quello che sono costretti a fare per sopravvivere, mettono a disposizione le loro avanzatissime conoscenze mediche, espiantando un polmone da Kes e modificandolo affinché vada bene per il talassiano, salvandogli la vita.


text: Dopo che la "Voyager" è entrata in una nebulosa in cerca di una fonte di energia per i motori e i sistemi vitali, l'equipaggio scopre che essa in realtà è una forma di vita, danneggiata dal loro arrivo. Rischiando l'incolumità di tutti, il capitano torna indietro per mettere in pratica una procedura che possa curare le ferite della creatura. Incontrano l'ostilità dell'organismo alieno, ma riescono nel loro intento, anche se ciò farà perdere altra energia all'astronave. Il capitano Janeway viene intanto iniziata da Chakotay a delle pratiche di meditazione originarie della sua tribù finalizzate nella ricerca di un animale guida.


text: La "Voyager" scopre un piccolo tunnel spaziale che porta nel quadrante Alfa. Contattando una nave che si trova dall'altra parte, si scopre che essa è romulana; presto si accende la speranza prima di poter comunicare con i familiari a casa, e poi di poter teletrasportare tutto l'equipaggio sulla nave romulana. Purtroppo si scoprirà che la nave esiste in una linea temporale diversa da quella della "Voyager" e in particolare che si trova vent'anni nel passato. Il capitano romulano Telek R'Mor si offre di portare i loro messaggi nel quadrante Alfa e di diffonderli quando sarà giunto il momento giusto. Una volta ripartito, Tuvok scoprirà dagli archivi della Flotta che il romulano è morto in una data che, secondo il loro calendario, risale a quattro anni prima.Intanto il capitano Janeway, convinta da Kes, cerca di fare amicizia con il Dottore in modo da renderlo meno scorbutico con l'equipaggio; il Dottore prenderà coscienza di sé e inizierà a comportarsi in modo più "umano".


text: Tom Paris viene condannato per un omicidio commesso sul pianeta Numiri, dove lui e Harry Kim erano in visita per uno scambio tecnologico con la popolazione locale; la pena consiste nel rivedere ogni 14 ore l'omicidio, ma dal punto di vista della vittima, che lo indicano chiaramente colpevole, sebbene lui si dichiari innocente. L'omicidio sembra essere stato commesso da Tom perché la vittima lo ha sorpreso in atteggiamenti intimi con la propria moglie. Il Dottore scopre che, a causa della tecnologia usata dagli alieni, questo può portare Paris rapidamente alla morte; a Tuvok è assegnato il compito di indagare sul caso. Fondendosi mentalmente con Paris, capisce che Paris è innocente, e che Tom è vittima di un complotto di spionaggio tra i Numiri e un pianeta rivale. Il testimone insolito del titolo è il cagnolino della moglie della vittima che, notoriamente aggressivo con gli estranei, si dimostra amichevole con colui che Tuvok sospetta essere il vero assassino.


text: Durante l'esplorazione di alcuni asteroidi, l'equipaggio della "Voyager" trova il luogo di sepoltura di una specie aliena. Durante l'esame dei corpi, Harry Kim viene intrappolato in una frattura subspaziale che lo porta sul pianeta principale della specie, i quali si trovano in un'altra dimensione, e pensano che "da questa parte" vi sia la "seconda emanazione", una sorta di paradiso. Kim rivela ingenuamente che nella "seconda emanazione" ha visto solo cadaveri, minando il loro credo in una vita nell'al di là, e diventando una cavia per gli alieni, che non vogliono più lasciarlo andare. Mentre la "Voyager" cerca di recuperare Kim, sulla nave cominciano a materializzarsi dei corpi che destabilizzano il nucleo a curvatura. Kim fa amicizia con un alieno che si sta preparando al "trasferimento" volontario: l'uomo è rimasto invalido per un incidente e nella sua cultura è normale che una persona vada a morire per togliere un peso alla famiglia; però ora ha dei dubbi per quello che ha detto Kim e accetta di scambiarsi di posto con lui: l'alieno scapperà sulle montagne, nascondendosi da amici, e Kim verrà "trasferito" nella propria dimensione al suo posto. Kim giungerà cadavere sulla "Voyager", ma il Dottore lo salverà; il ragazzo rimane profondamente scosso dalla vicenda, specialmente per aver visto che la fede di quegli alieni era malriposta. Janeway però gli fornirà una chiave di lettura differente degli accadimenti, facendolo scendere a patti con ciò che ha vissuto.


text: Dopo essere venuta a contatto con l'amichevole specie dei Sikariani, la "Voyager" scopre che essi possiedono una tecnologia simile al teletrasporto che permette loro di compiere viaggi di oltre 40000 anni luce. Tuttavia non permettono alla "Voyager" di usarla per dimezzare il suo viaggio verso casa perché contrario alle loro leggi; i membri della Flotta si trovano così a sperimentare sulla loro pelle l'applicazione di una sorta di Prima direttiva. Tuttavia, la voce della possibilità di risparmiare 40 anni di viaggio si sparge tra i membri dell'equipaggio e molti sono disposti a contravvenire agli ordini di Janeway e contrabbandare la tecnologia a bordo. Inaspettatamente se ne occupa Tuvok, ma il dispositivo non è compatibile con i sistemi della "Voyager" e B'Elanna deve distruggerlo prima che la nave esploda.


text: La "Voyager" risponde al segnale di soccorso di una nave Kazon, scoprendo successivamente che l'equipaggio è morto a causa di radiazioni provenienti da un uso errato della tecnologia dei replicatori in uso alla Flotta Stellare. Tuvok comincia a indagare per scoprire chi è stato a vendere di contrabbando la tecnologia agli alieni e i sospetti convergono presto su Seska, ex membro dei Maquis sotto il comando di Chakotay; la sua posizione si aggrava quando il Dottore scopre che la donna non è bajoriana, bensì una cardassiana che ha modificato il suo DNA per infiltrarsi nei Maquis. Vistasi scoperta, Seska fugge teletrasportandosi su una nave Kazon, accusando Janeway di essere una sciocca a voler tornare a casa anziché formare un primo avamposto militare umano nel quadrante Delta da dove poter stringere alleanze e creare un nuovo impero.


text: Harry Kim scompare all'interno del programma olografico basato su "Beowulf", e così accade a Tuvok e Chakotay, entrati nel programma per cercarlo. Il Dottore viene quindi inviato per recuperarli, sperando che il suo essere un ologramma possa aiutarlo a dipanare il mistero. Si scopre che tempo prima la "Voyager" aveva asportato da una protostella un campione da studiare, ignorando che fosse una forma di vita: ora la forma di vita "madre" ha attaccato la "Voyager" manifestandosi sul ponte ologrammi, unico ambiente in cui riesce a interagire con gli umani, trasformando Kim, Tuvok e Chakotay in pura energia e tenendoli in ostaggio. Il Dottore riesce a comunicare con la forma di vita, liberando il campione-ostaggio che avevano involontariamente sottratto e riuscendo a far tornare incolumi i tre membri dell'equipaggio. Sarà inoltre la prima occasione per il Dottore di iniziare la sua esistenza come vero membro della "Voyager" e non come semplice ologramma.


text: Chakotay rimane gravemente ferito durante una missione nei pressi di una nebulosa e viene dichiarato cerebralmente morto. Il Dottore dichiara che qualcosa gli ha prosciugato tutta l'energia neuronale. Janeway ordina di tornare presso la nebulosa per indagare, ma iniziano sabotaggi e aggressioni causate da chi in quel momento è posseduto dall'alieno, con azioni che però sono in contrasto tra loro: in alcune occasioni la nave viene allontanata dalla nebulosa, in altre viene impostata una rotta di avvicinamento. Si arriva a un clima di paranoia dove ogni comportamento anomalo viene giudicato sospetto; un alieno prende possesso in modo permanente di Tuvok, che tenta di pilotare la nave verso nebulosa: essa è abitata da entità che si alimentano di energia neuronale e intendono "banchettare" con l'equipaggio della "Voyager". Si scopre così che la presenza che tenta di dirottare l'astronave lontano dalla nebulosa altri non è che lo spirito di Chakotay, che tenta di salvare la nave e l'equipaggio. Sarà il suo spirito, impossessatosi di Neelix, a mostrare la via d'uscita dalla nebulosa.


text: B'Elanna Torres e Tom Paris vengono catturati da un gruppo di Vidiiani, che pensano di aver trovato una possibile cura alla loro fagia nel tenente Torres. Per studiarla, la separano nella sua parte klingon e nella sua parte umana: vengono create così due B'Elanna: una klingon, fiera e battagliera, a cui viene inoculata la fagia per vedere se il suo organismo è in grado di combatterla; un'altra umana, pavida e riflessiva, che si sente persa senza la sua parte "guerriera". Chakotay, travestito da vidiiano, scende sul pianeta e riesce a raggiungere i compagni; intanto la B'Elanna umana riesce a disattivare le difese della prigione permettendo alla "Voyager" di teletrasportare tutti via, ma la B'Elanna klingon viene ferita mortalmente. La B'Elanna umana, finalmente in pace con se stessa, vorrebbe rimanere così com'è ma il Dottore le dice che è costretto a reintegrare il DNA klingon perché il corpo solo umano della donna non riesce a sintetizzare molte proteine.


text: Il dottor Jetrel contatta la "Voyager", affermando che Neelix è affetto da una malattia di cui lui ha una cura. Jetrel è anche responsabile della costruzione di un'arma che ha ucciso più di 300.000 talassiani durante una guerra tra questi e il suo popolo, ma Neelix si rifiuta di farsi curare da lui perché lo scienziato è un genocida. Jetrel e Neelix hanno un duro confronto su ciò che è successo: da una parte, il rimorso dello scienziato per i morti e per il disprezzo che gli ha riservato la sua stessa famiglia; dall'altra l'orrore di Neelix per aver visto i corpi martoriati dei sopravvissuti destinati a morire tra atroci sofferenze. Jetrel inoltre rivela di essere malato e di avere i giorni contati. Si scopre anche che Neelix nasconde un terribile segreto: non è un eroe di guerra come va raccontando, ma era un renitente alla leva perché contrario al conflitto. Anche Jetrel nasconde un segreto: non è vero che Neelix è malato; ha usato quella scusa per avvicinare la "Voyager" e usare la tecnologia del teletrasporto per cercare di "riassemblare" le molecole dei corpi dei dispersi e provare a farli tornare in vita in modo da placare i suoi sensi di colpa prima di morire. Viene fatto un tentativo, ma l'esperimento fallisce e i morti sono destinati a rimanere tali. Jetrel si aggrava rapidamente e Neelix, poco prima che muoia, gli dice che lo perdona.


text: A causa della difficoltà di alcuni elementi dell'equipaggio maquis di adattarsi alle regole della Flotta Stellare, Tuvok organizza un "corso" per insegnargliele, ma i metodi rigidi del vulcaniano mal si adattano al carattere un po' ribelle dei membri maquis. Nel frattempo, alcune borse di gel bioneurale, necessarie al funzionamento della nave e non replicabili, cominciano a smettere di funzionare, mettendo in pericolo i sistemi primari della nave. B'Elanna porta dal Dottore una delle sacche di gel per capire come si sono ammalate. Tuvok capisce che ciò avviene a causa di un tipo di latte che Neelix ha portato a bordo da un pianeta: preparando del formaggio, dei batteri contenuti nel latte si sono dispersi nei condotti di aerazione, infettando le sacche di gel. Il Dottore capirà che per "guarire" il gel neurale dovrà fargli venire la febbre, surriscaldando i sistemi della nave. Sfortunatamente, a causa dei guasti, Tuvok e i suoi allievi sono bloccati in una stiva di carico, in cui la temperatura si fa presto insopportabilmente alta. Impossibilitati a comunicare con la plancia, cercano un modo per salvarsi; uno di loro, svenuto, rimane indietro: il guardiamarina Dalby vorrebbe salvarlo, ma Tuvok glielo impedisce perché è illogico mettere in pericolo molti per la vita di uno, ma alla fine decide di sacrificarsi di persona. Si salveranno grazie all'intervento di tutti gli altri, ponendo le basi per il rispetto reciproco.


title: Rivolte popolari del XIV secolo

text: Il XIV secolo fu un periodo di crisi per la società Europea, con alcuni fenomeni di grave portata, come la Grande carestia del 1315-1317 o la peste nera del 1347-1350. A fronte di un netto peggioramento delle condizioni di vita dei ceti più bassi, sulle cui spalle ricadde gran parte della crisi, si ebbero una serie di rivolte popolari in tutta Europa.


title: Rivolte popolari del XIV secolo

text: Alle carestie, le epidemie, la riduzione degli spazi a coltura cerealicola in favore di coltivazioni più redditizie, le vessazioni del ceto fondiario, vanno aggiunte le guerre che erano frequenti in tutta Europa e che si tramutavano talvolta in razzie, saccheggi e assedi a lungo termine con una destabilizzazione della società.


title: Rivolte popolari del XIV secolo

text: L'aggravarsi delle condizioni di vita dei ceti subalterni nelle campagne produsse inizialmente un flusso di persone verso le città, dove erano almeno presenti alcune istituzioni caritatevoli che assicuravano loro un minimo di sostentamento giornaliero. Ciò causò un sovrappiù di manodopera che minacciò i ceti subalterni cittadini. Il malessere verso una situazione divenuta ormai insostenibile fu all'origine di rivolte un po' in tutta Europa, sia nelle campagne che nelle città, a partire dai ceti più umili che talvolta riuscivano a coinvolgere anche frange più agiate, come i piccoli artigiani o i produttori subalterni.


title: Rivolte popolari del XIV secolo

text: In Fiandra si erano registrate rivolte già nel primo trentennio del Trecento, dove era stata reclamata dai lavoratori artigiani un'organizzazione in Arti simili a quelle italiane.


title: Rivolte popolari del XIV secolo

text: Le campagne francesi, tra 1315 e 1360, furono battute da folle di "pastoureaux" ("pastorelli"), che contestavano i ricchi e i signori feudali ammantandosi di idee apocalittiche e legate a una crociata che avrebbe purificato la cristianità dall'interno, secondo l'idea secondo cui i poveri fossero il "Popolo Eletto" da Dio. Tra il 1356 e il 1358, sempre in Francia, ebbero luogo le rivolte della "jacquerie", dove i contadini inferociti misero al rogo parecchi castelli ed aggravarono la situazione già difficile durante la guerra dei Cent'Anni. Nel 1356 dilagò a Parigi una rivolta capeggiata dal "prevosto" dei mercanti Étienne Marcel.


title: Rivolte popolari del XIV secolo

text: Tra il 1351 e il 1378 si ebbero le rivolte dei Ciompi, i salariati più bassi nella produzione laniera, che dilagarono a Perugia, a Siena e a Firenze. A Firenze c'era stata già una rivendicazione di tali lavoratori prima della peste, nel 1345, capeggiata da Ciuto Brandini, che venne decapitato. Più successo ebbe la rivolta del 1378, che obbligò il governo fiorentino a concedere loro il diritto di avere riconosciuta una propria corporazione e a partecipare al governo cittadino. Le nuove arti "del Popolo di Dio" (cioè non Maggiori né Minori) vissero fino al 1382, quando l'alleanza tra i ceti dominanti e intermedi isolò i Ciompi e i loro alleati, togliendo loro tutte le rivendicazioni che avevano ottenuto.


title: Rivolte popolari del XIV secolo

text: In Inghilterra si ebbe una dura rivolta cristiano-popolare nel 1381, capeggiata da Wat Tyler e John Ball, che si ribellarono al duro regime fiscale imposto dal re a causa della lunga guerra contro la Francia. Durante questa rivolta affiorarono motivi democratico-adamitici, come nel diffuso ritornello ""Quando Adamo zappava ed Eva filava - dov'era il gentiluomo?"".


title: Mercury - Act 2

text: Mercury - Act 2 è il sesto album in studio del gruppo musicale statunitense Imagine Dragons, pubblicato il 1º luglio 2022 dalla Interscope Records.


title: Mercury - Act 2

text: Il 3 settembre 2021 il gruppo ha pubblicato "Mercury - Act 1", confermando la pubblicazione di una seconda parte del progetto, intitolata "Mercury - Act 2". In un'intervista rilasciata attraverso Apple Music alla fine di marzo 2022, il gruppo ha dichiarato che l'album era diverso dal punto di vista sonoro rispetto agli album precedenti e che era influenzato dall'hip hop. In un'intervista a "Consequence", il frontman Dan Reynolds ha descritto il processo creativo dietro i due album:


title: Mercury - Act 2

text: Successivamente all'inizio del Mercury Tour, il gruppo annuncia la futura pubblicazione di un secondo progetto associato a "Mercury - Act I". L'11 marzo 2022 viene pubblicato il primo singolo estratto dall'album, "Bones". Il secondo singolo, "Sharks" è stato pubblicato il 24 giugno 2022.


title: Mercury - Act 2

text: Neil Z. Yueng di "AllMusic" ha recensito i due progetti musicali, ha riscontrato che «mentre la prima parte elaborava emozioni disordinate con momenti più crudi e vulnerabili del solito catalogo radiofonico della band, la seconda metà dell'album è appesantita da momenti analoghi, spegnendo lo slancio della manciata di classici ritornelli strimpellanti disseminati in tutto il disco».


title: Mercury - Act 2

text: Maura Johnston, recensendo per "Rolling Stone", scrive che gli Imagine Dragons «con "Mercury - Act 2" non si stanno reinventando, ma stanno perfezionando ciò che li ha trasformati in uno dei pochi gruppi rock in grado di fare da headliner negli stadi internazionali» con un progetto che tematicamente «affronta le conseguenze esistenziali della perdita descritta in "Mercury - Act 1", con brani pieni di disgusto per se stessi e di rimpianto, ma anche con occasionali proposte ottimistiche».


title: Mercury - Act 2

text: Benedetta Minoliti di "Billboard Italia", definisce il progetto «il più sincero e onesto della band; [...] un progetto che porta la vita e la morte al centro di tutto, in bilico tra fragilità e desiderio di ricominciare, lasciandosi alle spalle tutte le storture del mondo». La giornalista individua in "Take It Easy" la traccia «manifesto» dei temi principali, quali «morte, amore, religione e mancanza di fede», che «vanno a formare una canzone in cui ci viene detto di smettere di cercare risposte, provando a vivere la vita come viene, con tutti i suoi lati negativi e positivi».


title: Mercury - Act 2

text: Mercury - Acts 1 & 2 è un album compilation che comprende "Mercury - Act 1" e "Mercury - Act 2", pubblicato il 1º luglio 2022. Il doppio album include il singolo "Enemy" come parte di "Mercury - Act 1", dove appare come traccia aggiuntiva nella ristampa digitale dell'album.


title: Resurrezione di Cristo (Raffaello)

text: La Resurrezione di Cristo è un dipinto a olio su tavola (52x44 cm) attribuito non unanimemente a Raffaello Sanzio, databile al 1501-1502 circa, conservato nel Museo d'arte di San Paolo, in Brasile.


title: Resurrezione di Cristo (Raffaello)

text: L'opera riporta varie iscrizioni sul retro e sulla cornice. La più antica è forse quella in cui si legge "Giachino Mignatelli", da alcuni ritenuto il primo possessore. Nel 1880 Bode vide il dipinto nella collezione Kinnaird in Scozia, e la segnalò al Cavalcaselle, che comunque non la vide mai. Nel 1927 venne messa in relazione da Regteren van Altena con due disegni all'Ashmolean Museum di Oxford, che altri riferivano alla "Resurrezione di San Francesco al Prato" di Perugino, a più riprese considerata opera di collaborazione con Raffaello.


title: Resurrezione di Cristo (Raffaello)

text: Passò all'asta a Londra nel 1946 con attribuzione a Mariano di ser Austerio, finendo poi in Brasile. Il collegamento con l'opera scozzese spettò a Suida, che ribadì l'attribuzione a Raffaello, che alcuni respinsero (Berenson) e altri invece accolsero (Ragghianti, Longhi, Camesasca e Brizio).


title: Resurrezione di Cristo (Raffaello)

text: La datazione più accettata è quella al 1501-1502, nel periodo cosiddetto "intermezzo pinturicchiesco", che caratterizzò alcune opere come la "Madonna Solly", con un marcato gusto per l'ornato e la decorazione minuta.


title: Resurrezione di Cristo (Raffaello)

text: La composizione deriva da modelli di Perugino: un analogo sepolcro scorciato col coperchio spostato si trova ad esempio in una tavoletta della predella del "Polittico di San Pietro", mentre nella "Pala di San Francesco al Prato" si vedono figure simili di soldati spaventati e la coppia di angeli in volo con cartigli sinuosi. Ma Raffaello seppe anche distaccarsi dal modello, ambientando la scena in un paesaggio più variato e animato (legato alla lezione di Pinturicchio), nella maggior ricchezza ed elaborazione del sarcofago, nelle vesti più curate, nei gesti più vivi, nei colori più corposi, che danno maggiore risalto plastico alle figure.


title: Resurrezione di Cristo (Raffaello)

text: Anche gli angeli sono più animati di quelli di Perugino, e rimandano piuttosto ad esempi fiorentini come la "Pala degli Otto" di Filippino Lippi, che forse Raffaello ebbe modo di vedere durante uno di quei brevi spostamenti che caratterizzarono il periodo prima del 1504.


title: Karl Frenzel (militare)

text: Frenzel nacque a Zehdenick, nel quartiere Templin, il 20 agosto 1911. Suo padre aveva lavorato per la ferrovia ed era un funzionario locale del Partito Socialdemocratico di Germania. Karl, dopo aver frequentato la scuola primaria dal 1918 al 1926 a Oranienburg, divenne un apprendista falegname. Tuttavia, dopo aver superato l'esame di qualificazione di carpenteria nel 1930, si ritrovò senza lavoro. In seguito trovò lavoro per un breve periodo come macellaio. La promessa di un lavoro lo spinse ad aderire al SA e al Partito nazista (tessera n° 334.948). Il fratello, uno studente di teologia, aveva già aderito al Partito nazista l'anno precedente. Il padre si sarebbe unito al partito nel 1934. Karl affermò che l'antisemitismo era un aspetto della politica nazista a cui erano indifferenti. Più tardi avrebbe però affermato di essere stato spaventato dalle prime persecuzioni degli ebrei in Germania.


title: Karl Frenzel (militare)

text: Nel 1929, all'età di diciott'anni, Frenzel incontrò la sua prima fidanzata, che era ebrea. Il loro rapporto si concluse due anni dopo quando il padre scoprì che Frenzel era un membro del Partito nazista. Lei e la sua famiglia emigrarono negli Stati Uniti nel 1934.


title: Karl Frenzel (militare)

text: Nel 1934, Frenzel sposò sua moglie. Entrambi erano cristiani tedeschi e andavano spesso a messa. La coppia avrà cinque figli.


title: Karl Frenzel (militare)

text: All'inizio della seconda guerra mondiale, Frenzel venne arruolato nel Reichsarbeitsdienst. Tuttavia, fu presto rilasciato perché aveva molti figli da mantenere. Frenzel voleva servire nell'esercito, in quanto membro dell'SA, ma invece è stato assegnato all'Aktion T4, programma nazista di eutanasia che prevedeva la soppressione di persone affette da malattie genetiche inguaribili o da malformazioni fisiche. Prima lavorò nella lavanderia del centro di eutanasia di Grafeneck, poi contribuì alla costruzione del centro di eutanasia di Bernburg e infine lavorò come fuochista nel centro di eutanasia di Hadamar (era, cioè, responsabile della rimozione dei cadaveri dei disabili dalle camere a gas e della loro cremazione). Il 20 aprile 1942 venne assegnato all'Aktion Reinhard e inviato al campo di sterminio di Sobibór.


title: Karl Frenzel (militare)

text: Frenzel ha sostenuto che quando venne inviato a Sobibór, gli fu detto che era solo un campo di lavoro. Quando ha scoperto la vera natura del campo, gli fu proibito di parlarne con chiunque. Se avesse rivelato questo segreto, sarebbe stato deportato in un campo di concentramento o ucciso. Frenzel era il comandante del Campo I, dove i detenuti erano condannati al lavoro forzato. Ha inoltre comandato il "Bahnhof-kommando".


title: Karl Frenzel (militare)

text: A Sobibór, Karl si distinse per la sua crudeltà. Il sergente Erich Bauer dichiarò che Frenzel era uno dei membri più brutali del personale delle SS e che usava liberamente la frusta sui detenuti. Nella primavera del 1943, quando un prigioniero tentò di suicidarsi e venne trovato agonizzante, Frenzel disse che gli ebrei non avevano il diritto di uccidersi da soli e che solo i tedeschi potevano ucciderli. Poi iniziò a frustare il poveretto e lo finì con un colpo di pistola.


title: Karl Frenzel (militare)

text: Sempre nella primavera del 1943, dopo la fuga di due ebrei di Chełm dal campo, i membri del personale delle SS si consultarono tra loro riguardo alla punizione che gli ebrei del campo avrebbero dovuto subire per la fuga dei loro compagni di prigionia. Fu Frenzel ad annunciare il verdetto: ogni decimo prigioniero in fila all'appello mattutino sarebbe stato giustiziato. Frenzel camminò personalmente lungo le file e selezionò le vittime che sarebbero state portate al campo III. In totale, venti prigionieri furono fucilati come rappresaglia per i due che erano fuggiti.


title: Karl Frenzel (militare)

text: Un giorno, dopo l'arrivo di uno dei convogli da liquidare, un vecchio ebreo appena sceso da un vagone schiaffeggiò Frenzel. Il comandante del campo, Franz Reichleitner, trattenne il furioso Frenzel dal reagire, prese in disparte il vecchio e lo uccise con un colpo di pistola alla testa.


title: Karl Frenzel (militare)

text: A differenza di molti uomini delle SS, Frenzel probabilmente aveva i suoi limiti. Ha testimoniato che cercò di evitare la partecipazione alle azioni più omicide del campo. Ad esempio, rifiutò di essere messo a capo del carretto che trasportava gli ebrei nelle camere a gas.


title: Karl Frenzel (militare)

text: Dopo la rivolta dei prigionieri del 14 ottobre 1943, Frenzel contribuì a smantellare il campo. Fu poi trasferito a Trieste assieme a molti altri membri del personale delle SS che sopravvissero alla rivolta. La moglie di Frenzel, verso la fine della guerra, venne violentata dai soldati sovietici. Morì poco tempo dopo di tifo addominale.


title: Karl Frenzel (militare)

text: Dopo la guerra, Frenzel venne arrestato dalle truppe statunitensi e deportato in un campo di prigionia vicino a Monaco di Baviera, ma venne presto rilasciato. Successivamente, Frenzel trovò lavoro a Francoforte come tecnico delle luci. Il 22 marzo del 1962, durante una pausa di lavoro, venne identificato e nuovamente arrestato. Al processo di Sobibór venne accusato di aver ucciso personalmente almeno 42 ebrei e di aver partecipato allo sterminio di circa 250.000 ebrei.


title: Karl Frenzel (militare)

text: Il 20 dicembre 1966 fu condannato all'ergastolo per aver ucciso personalmente sei ebrei e per la partecipazione allo sterminio di 150.000 ebrei, in quanto comandante di Sobibór I. Dopo sedici anni di carcere, nel 1982 venne rilasciato per motivi di salute, per poi venire arrestato nuovamente e condannato ad un altro ergastolo il 4 ottobre 1985, pena che non avrebbe mai scontato a causa della sua età avanzata e dei suoi problemi di salute.


title: Karl Frenzel (militare)

text: Frenzel frequentemente espresse rimorso per le sue azioni, ma spiegò di aver semplicemente fatto il suo dovere. Trascorse gli ultimi anni della sua vita in una casa di riposo a Garbsen, vicino ad Hannover. Morì il 2 settembre 1996.


title: Karl Frenzel (militare)

text: Karl Frenzel è stato interpretato da Kurt Raab nel film per la televisione del 1987 "Fuga da Sobibor" e da Christopher Lambert nel film "Sobibor - La grande fuga" del 2018.


title: Fase G2

text: La fase G2 ("G" come "gap", in inglese: "intervallo") in citologia è una fase del ciclo cellulare, l'ultima dell'interfase.


title: Fase G2

text: In questa fase la cellula si prepara alla mitosi. I centrioli hanno completato la duplicazione: due nuovi si posizionano, restando vicini, esternamente alla membrana nucleare. I microtubuli e i microfilamenti iniziano ad assemblarsi formando il fuso mitotico in vista del loro compito di ripartizione dei cromosomi dei due corredi cromosomici. Verso la fine, si ha la spiralizzazione della cromatina in strutture distinguibili, i cromosomi. Il processo si completa nella fase M.


title: Musica della Mesopotamia

text: La musica della Mesopotamia seguì le diverse tradizioni artistiche dei popoli che abitarono le terre fra il Tigri e l'Eufrate, fra questi i Sumeri, gli Accadi, gli Assiri e gli Ittiti. Gli strumenti in Mesopotamia includevano arpe, lire, liuti, flauti e tamburi. Molti di questi erano comuni alle culture limitrofe. Le lire dell'Africa orientale e i liuti dell'Africa occidentale databili allo stesso periodo conservano effettivamente alcune caratteristiche degli strumenti mesopotamici (van der Merwe 1989, p. 10).


title: Musica della Mesopotamia

text: Gli scavi del cimitero reale di Ur, città sumerica, e l'iconografia musicale con cui è riccamente decorata l'architettura della prima Mesopotamia storica lasciano intendere che la musica era probabilmente molto importante nelle forme rituali tipiche della civiltà sumera.


title: Musica della Mesopotamia

text: Esemplari di bassorilievo del Louvre, provenienti da Lagash, mostrano ad esempio strumenti cordofoni simili all'arpa.


title: Musica della Mesopotamia

text: Nei Testi Sacri dell'Ebraismo si accenna per la prima volta alla musica (in un riferimento che sembra alludere a un'epoca attorno al 3300/3200 a.C.), quando si parla di Iubal o Jubal, figlio di Lamec e di Ada, del quale viene detto che:


title: Musica della Mesopotamia

text: Fra i testi hurriti trovati ad Ugarit ci sono i più antichi esempi di scrittura musicale, risalenti al 1400 a.C. circa. In questi frammenti sono stati trovati i nomi di quattro compositori, Tapšiẖuni, Puẖiya(na), Urẖiya, e Ammiya.


title: Brividi e polvere con Pelleossa

text: Brividi e polvere con Pelleossa ("Tales from the Cryptkeeper") è una serie televisiva a cartoni animati prodotta da Nelvana.


title: Brividi e polvere con Pelleossa

text: Pelleossa (in originale Cryptkeeper, ossia "Custode della cripta") è uno zombie che appare all'inizio di ogni puntata iniziando il suo racconto orrorifico, ricomparendo al termine del racconto per salutare gli spettatori, facendo sadici commenti e ironiche battute. Con l'inizio della seconda stagione, per movimentare le sue scene, furono aggiunti due personaggi: la Vecchia Strega e il pazzo inventore Dottor Tibia (in originale Vault-Keeper, presentatore della serie a fumetti "The Vault of Horror"). Entrambi hanno il desiderio di soffiare al verde non-morto il ruolo di narratore, quindi irromperanno nello spettacolo disturbando i suoi discorsi e cercando di metterlo fuori gioco, ma alla fine Pelleossa riuscirà quasi sempre a spuntarla.


title: Antonov An-30

text: L<nowiki>'</nowiki>Antonov An-30 (in caratteri cirillici Антонов Ан-30, nome in codice NATO Clank) è un aereo bimotore turboelica da trasporto ad ala alta progettato dall'OKB 153 diretto da Oleg Konstantinovič Antonov e sviluppato in Unione Sovietica negli anni sessanta.


title: Antonov An-30

text: Derivato dal precedente An-24, venne impiegato, negli anni successivi, nelle missioni di fotogrammetria aerea sia nell'ambito dell'aviazione civile che in quella militare, principalmente nella Sovetskie Voenno-vozdušnye sily (VVS), l'aeronautica militare sovietica.


title: Antonov An-30

text: La prima versione da ricognizione aerea dell'Antonov An-24 è stata progettata dall'OKB Beriev e designata An-24FK. L'FK stava per "fotokartograficheskiy" (mappatura aerea). L'An-24FK ha fatto il suo primo volo il 21 agosto 1967, con le prove di omologazione completate nel 1970 e la certificazione civile completata nel 1974.


title: Antonov An-30

text: L'An-24FK venne poi ridesignato An-30, e la sua produzione iniziò nel 1971 presso l'impianto di macchinari di Kiev dove, tra il 1971 e il 1980, furono prodotti 123 velivoli in due versioni principali.


title: Antonov An-30

text: L'Antonov An-30 è un velivolo derivato dall'An-24, dotato di una fusoliera completamente nuova. Nel "naso" sporgente vetrato era alloggiato il sistema di navigazione e le fotocamere per la mappatura del terreno. Per assicurare un'accurata e ripetibile capacità di sorveglianza, il classico radar era stato rimpiazzato da un sistema computerizzato di controllo della rotta, e questo richiese un innalzamento di 41 cm della cabina di pilotaggio, rispetto all'An-24. Questa modifica diede luogo alla caratteristica cabina sporgente che caratterizzava l'aereo, simile a quella del Boeing 747.


title: Antonov An-30

text: Sul pavimento della fusoliera erano ricavate cinque finestre per alloggiare le fotocamere. Ciascuna apertura era dotata di una schermatura mobile, che poteva essere richiusa per proteggere i pannelli di vetro. Tre fotocamere erano montate verticalmente e destinate alla mappatura; le altre due erano disposte ai due lati dell'aereo e montate con un angolo di 28° per la fotografia obliqua.


title: Antonov An-30

text: Le fotocamere di cui era stato dotato l'An-30 potevano essere utilizzate tra i 2.000 e i 7.000 m e le corrispondenti scale di mappatura risultavano comprese tra 1:200.000 e 1:15.000.000.


title: Antonov An-30

text: L'An-30 è stato utilizzato anche come aereo per il controllo meteorologico nella versione An-30M. Tra il 1971 e il 1980 sono stati costruiti complessivamente 115 velivoli e 23 sono stati venduti all'estero in Afghanistan, Bulgaria, Cina, Cuba, Cecoslovacchia, Mongolia e Vietnam.


title: Thomas Calabro

text: Debutta nel 1984 nel film "Dominator", in seguito lavora prevalentemente in produzioni televisive. Nel 1992 interpreta il ruolo del Dr. Michael Mancini in "Melrose Place", Calabro è l'unico attore del cast ad aver interpretato il suo ruolo dall'inizio della serie fino alla sua conclusione nel 1999.


title: Thomas Calabro

text: Dopo "Melrose Place" continua a lavorare in televisione in svariati film TV e apparente in serie come "Il tocco di un angelo" , "Nip/Tuck" "Greek - La confraternita".


title: Thomas Calabro

text: Nel 2009 torna ad interpretare il dr. Michael Mancini nella nuova versione di "Melrose Place" targata The CW. Nel 2012 prende parte ad un episodio di "Glee", dove interpreta il padre di Puck, interpretato da Mark Salling.


title: Marta Bifano

text: Marta Bifano, figlia di Ida Di Benedetto, è una attrice professionista dal 1980, ha recitato in teatro, televisione, cinema. Il suo esordio televisivo avviene nella serie tv "L'eredità della priora" con la regia di Anton Giulio Majano, mentre l’anno successivo partecipa nel film "Ricomincio da tre" diretto da Massimo Troisi. Successivamente recita in film diretti da Ettore Scola, Carlo Lizzani. Dal 2003 inizia a produrre film e serie per la TV.


title: Cellula M

text: Sono cellule altamente specializzate, e costituiscono il 10% delle cellule mucosali dell'intestino. Risultano difficili da studiare e sono state isolate solo recentemente. Differiscono dalle circostanti cellule mucosali per la loro forma, sono difatti molto assottigliate, membranose (da qui il nome Cellule M, membranose appunto).


title: Cellula M

text: Sono situate nei tratti sovrastanti noduli linfatici detti Placche di Peyer (localizzate nella sottomucosa).


title: Cellula M

text: Hanno una posizione specifica e se vengono spostate perdono parte della loro funzione che è quella di campionare gli antigeni discriminando ciò che è Self dal Non Self e mantenendo la tolleranza immunitaria. Hanno forma irregolare caratterizzata da microvilli (estroflessioni della membrana apicale corti ed irregolari) che producono enzimi idrolitici come le fosfatasi alcaline.


title: Cellula M

text: Le cellule M acquisiscono per endocitosi sostanze solubili e solide (es. Batteri) tramite la membrana apicale e per mezzo di vescicolette vengono portate alla membrana basolaterale dove vengono rilasciati per esocitosi e processati dai macrofagi, i quali presentano l'antigene ad una Cellula T-Helper che stimolerà la produzione di IgA (perché presenti nelle secrezioni). Le IGA impediscono la diretta adesione dell'antigene alla mucosa, presentandolo ai linfociti. Esse costituiscono una vera e propria barriera fisica.


title: Cellula M

text: Sono usate da alcuni batteri, come la Shigella e la Salmonella, per penetrare nella sottomucosa intestinale per loro altrimenti irraggiungibile.


title: Pianale FGA Compact

text: Il pianale Compact è una piattaforma sviluppata dall'azienda italiana Fiat Chrysler Automobiles per vetture di classe media e medio-alta destinata a gran parte dei modelli del gruppo Fiat-Chrysler. Pensato per essere declinato in diverse versioni, si tratta del pianale più importante, a livello strategico, dell'alleanza fra le due case automobilistiche poiché destinato ad accogliere gran parte dei modelli dei 6 marchi più produttivi del gruppo.


title: Pianale FGA Compact

text: Il pianale è stato spesso chiamato erroneamente C-Evo dalla stampa del settore, soprattutto prima del suo debutto, poiché si credeva che il Compact fosse un'evoluzione del pianale Fiat C; si tratta invece di una nuova piattaforma completamente riprogettata.


title: Pianale FGA Compact

text: La necessità di un nuovo pianale su cui basare le future vetture medie inizia a farsi sentire nel gruppo automobilistico italiano sin dalla metà degli anni 2000. La necessità non era particolarmente avvertita per l'efficienza del Pianale C, che si è dimostrato più che sufficiente anche in modelli di nuova generazione, bensì dalla necessità del gruppo di standardizzare e ridurre il numero di piattaforme distribuite fra i vari modelli. Inoltre era necessario creare un erede al pianale dell'Alfa Romeo 147, nonché creare una piattaforma di nuova generazione e concezione: un pianale modulare e modificabile in grado di adattarsi a diverse tipologie di veicolo, disposizione dei motori, della trazione e anche a sensibili variazioni di dimensioni, soprattutto nel passo. Da un punto di vista gestionale il movente principale, quindi, era più di tipo strategico, tuttavia dovendo andare a creare un pianale dalle alte capacità dinamiche e dalla massima raffinatezza (essendo destinato anche a vetture Alfa Romeo e Lancia), alle necessità strategiche si aggiunsero quelle di prodotto, per tale motivo lo sviluppo della piattaforma viene affidata ai tecnici Alfa Romeo e nel 2010 fa la sua prima apparizione nel modello Giulietta, dove riceve l'attenzione di tutta la stampa internazionale ricevendo molte lodi proprio per la raffinatezza dello chassis ed il comportamento su strada. Oltre a sostituire il pianale Fiat C e il pianale dell'Alfa 156/147/GT, il "Compact" raccoglie l'eredità anche del pianale Chrysler JS.


title: Pianale FGA Compact

text: La piattaforma Compact è la terza, dopo la piattaforma Mini e la piattaforma Small, delle 5 piattaforme moderne FCA (se si include la "Economy" e la "LCV") ad essere pensata per una totale modularità e, rispetto alle prime due, il livello di efficienza e versatilità è estremamente migliorato, tanto da creare un vero e proprio punto di rottura con le precedenti soluzioni; la grande versatilità della piattaforma, infatti, permette di ridurre l'uso di pianali diversi per tot veicoli (dagli 11 del 2010 a 5 nel 2014). Con tale soluzione, rispetto al 2006, vengono ridotti del 65% i costi di sviluppo, del 35% i costi d'investimento e del 6% la variabilità dei costi. La piattaforma è concepita per coprire una produzione di 1,2 milioni di vetture l'anno.


title: Pianale FGA Compact

text: Il pianale Compact è stato pensato per essere declinato in diverse varianti, anche sensibilmente diverse fra loro. Questo è reso possibile grazie alla modularità del pianale stesso, ovvero dalla possibilità di sostituire dei moduli (o parti) con altri, al fine di ottenere moltissime combinazioni senza riprogettare l'intera struttura. Si tratta di un'evoluzione tecnologica per il settore automobilistico, resa necessaria dai sempre più alti costi di sviluppo. Mentre in passato si tendeva a basare più veicoli nello stesso pianale (la Fiat ha iniziato questa strategia già dagl'anni settanta, come per esempio il progetto della Fiat Ritmo che raggiunge ancora più maturazione con la Fiat Tipo il cui pianale fu utilizzato per ben 7 vetture fra i tre marchi del gruppo) con il pianale compact si tende ad annullare i vincoli di adattamento, andando a modificare il pianale in vista di un determinato veicolo o classe di veicoli, e non adattare questi ultimi a un pianale già esistente. La strategia quindi permette una notevole versatilità della piattaforma, riduzione dei costi e la possibilità di basare molti veicoli, anche sensibilmente diversi fra loro su una piattaforma comune all'origine. Per questo motivo il pianale Compact è stato subito ideato per fare da base ad almeno 11 modelli (non dichiarati nel dettaglio), dal momento della sua concezione fino al 2014, più ulteriori qualora le gamme dei 6 marchi interessati (Fiat, Lancia, Alfa Romeo, Jeep, Chrysler e Dodge) dovessero allargarsi nelle classi medie e medio-alte. Un interessante progetto (le cui idee vennero appunto riprese per i pianali Tipo 4 delle varie Fiat Croma, Lancia Thema, Saab 9000 ed Alfa Romeo 164, e per il Tipo 2 appunto debuttato con la Fiat Tipo ed utilizzato per una moltitudine di modelli durante gli anni '90) realizzato da Renzo Piano per l'istituto I.De.A insieme a Fiat, aveva già, all'inizio degli anni ottanta, concepito l'evoluzione dei pianali automobilistici in questo senso, ovvero liberarsi dai vincoli dettati dai componenti meccanici al fine di realizzare vetture con la stessa struttura ma molto diverse fra loro. Il progetto, conosciuto come Fiat VSS non prevedeva però una soluzione modulare, bensì una struttura autoportante libera dai componenti meccanici interni.


title: Pianale FGA Compact

text: Grazie ad uno studio delle diverse tipologie di parti la piattaforma è facilmente modificabile in larghezza, lunghezza e passo e carreggiata solo intervenendo nei pezzi interessati senza intaccare il resto del pianale. Il pianale è stato completamente riprogettato in quasi tutta la sua totalità, salvo le due pedane centrali delle quali però alcuni particolari sono stati sostituiti con altri geometricamente simili ma differenti nei materiali. Nuove quindi tutte le altre parti: la struttura anteriore con terza linea di carico, la zona centrale laterale e il pavimento posteriore per accogliere la sospensione Multilink.. I componenti intercambiabili, non facenti parte del telaio ma annessi alla piattaforma sono stati tutti riprogettati.


title: Pianale FGA Compact

text: Il pianale, nello specifico è così costituito (I dati si riferiscono al pianale pensato per il modello Alfa Romeo Giulietta, i modelli futuri hanno visto una modifica di questi dati):


title: Pianale FGA Compact

text: A questa costituzione vanno aggiunti altri componenti realizzati in alluminio, magnesio, resine e polimeri termoplastici in sostituzione del classico acciaio.


title: Pianale FGA Compact

text: La situazione è completamente cambiata rispetto, per esempio, al pianale Fiat C che era costituito da un 35% di acciai dolci a basso contenuto di carbonio (e quindi poco pregiati) totale assenza di materiali alternativi all'acciaio, come per esempio alluminio, magnesio e polimeri, assenza di acciai formati a caldo e quindi il restante 65% era costituito da acciai HSS e UHSS.


title: Pianale FGA Compact

text: Va anche sottolineato che non sono solo i materiali a portare netti miglioramenti nelle prestazioni del pianale, estrema importanza è anche data dalle nuove soluzioni produttive e dalle nuove architetture utilizzate per i vari pezzi della piattaforma; il massimo delle prestazioni si ottiene infatti con l'unione di entrambe le soluzioni: un esempio è la traversa della sottoplancia che mentre prima era realizzata in acciaio con una struttura in staffe saldate e tubi piegati, ora è un elemento unico in magnesio pressocolato ad alta pressione, il risultato è un componente più performante e più leggero del 35%.


title: Pianale FGA Compact

text: La famiglia di pianali, iniziata con quello "base" (definito semplicemente "Compact" e punto di partenza per tutta la famiglia nonché fulcro tecnologico della strategia di diversificazione) utilizzato per la Giulietta, è destinato ad assumere diverse varianti, almeno 3 (oltre la base) secondo i piani di business resi pubblici durante la conferenza con gli investitori tenutasi nel dicembre 2010 (successivamente confermati nel gennaio 2012), dalla FCA. Queste 4 versioni, come già accennato, sono destinate a coprire 11 modelli di 6 diversi marchi. Ad agosto 2012 delle 4 ne sono state realizzate due, oltre la base sviluppata dai tecnici Alfa Romeo, nel 2012 esordisce la variante CUSW (Compact US Wide), sviluppata da FCA insieme ai tecnici statunitensi Chrysler ed apparsa per la prima volta nei modelli Dodge Dart e Fiat Viaggio. Sono in sviluppo le ultime due varianti, quella concepita per i modelli fuoristrada e SUV compatti e quella concepita per le vetture medio alte di tipo berlina a tre volumi. Di seguito vengono elencate le 4 versioni.


title: Pianale FGA Compact

text: Pensato per supportare lo sviluppo di tutte le berline medie a due volumi di Fiat Group Automobiles, è stato successivamente esteso a tutte le berline di tale tipo del gruppo Fiat-Chrysler.


title: Pianale FGA Compact

text: Acronimo di Compact US Wide, dove US sta a identificare lo sviluppo e l'omologazione nei crash test per il mercato nord americano e "wide" determina l'aumento di dimensioni rispetto a una misura standard ("largo" in inglese), la variante CUSW è stata resa necessaria per adattare il pianale compact alle esigenze del mercato americano o più genericamente "extra europeo" dove berline a due volumi lasciano maggior spazio alle tre volumi compatte dette vetture compact, come appunto la Dodge Dart e la Fiat Viaggio. Il pianale, che raggiunge un passo di 2,7 metri, è direttamente derivato dalla versione "base" che ha esordito sulla Giulietta.. La CUSW è predisposta sia per trazione anteriore che integrale.


title: Pianale FGA Compact

text: Inizialmente citata come "C-SUV" nei piani aziendali, in particolare riferiti ai marchi Jeep ed Alfa Romeo, la piattaforma viene ufficialmente presentata nel 2013 come elaborazione fuoristradistica della CUSW. La Fiat pubblica infatti le prime informazioni su questa nuova versione della piattaforma in contemporanea al lancio sul mercato della nuova versione del Jeep Cherokee: la "KL". È destinata quindi ad essere utilizzata per veicoli fuoristrada di dimensioni relativamente compatte e SUV di medie dimensioni. Per la realizzazione di questa piattaforma i tecnici Fiat hanno dovuto elaborare ulteriormente la CUSW al fine di permettere l'alloggiamento di motori di grosse dimensioni con architettura V6 e la trasmissione a nove rapporti, la trazione integrale e rialzare l'assetto.. Il Cherokee presenta quindi un pianale sensibilmente più largo di Giulietta e Dart, con una lunghezza a cavallo fra le due.


title: Pianale FGA Compact

text: La piattaforma Compact doveva essere ulteriormente sviluppata per reggere berline medie dal carattere sportivo e dare vita ad un nuovo progetto erede del pianale Premium Alfa Romeo. Questa strada venne abbandonata in quanto si decise di allungare di ulteriori centimetri la piattaforma CUSW della Dart fino ad accogliere anche la seconda generazione della Chrysler 200. La Dodge Avenger viene accantonata e per l'Alfa Romeo Giulia (2016), vero motivo della realizzazione di questo ulteriore step, si è scelta una piattaforma modulare completamente diversa, a trazione posteriore (e integrale), di nuova progettazione sviluppata presso la sede Maserati di Via Ciro Menotti a Modena: il Pianale Alfa Romeo Giorgio.


title: Richard Hell

text: È stato membro di famosi gruppi proto-punk quali Television, The Heartbreakers (con Johnny Thunders), The Voidoids e Dim Stars.


title: Richard Hell

text: È opinione comune che sia stato proprio Richard Hell ad adottare per primo il tipico look punk a base di catene, magliette strappate e chiome ispide, in seguito scaltramente imitato da Malcolm McLaren. Questioni estetiche a parte, il bassista e cantante statunitense merita un posto d'onore tra le figure chiave del punk rock, sia per aver composto quella "Blank Generation" diventata un inno ufficiale del movimento, sia per aver militato in band storiche quali Television, The Heartbreakers e The Voidoids.


title: Richard Hell

text: Richard Meyers crebbe a Lexington in Kentucky negli anni cinquanta. Suo padre era uno psicologo sperimentale specializzato nell'osservazione del comportamento animale. Morì quando Richard aveva sette anni. Il bambino venne quindi allevato dalla madre. Dopo la morte del marito, la donna fece ritorno a scuola, si laureò, e divenne una professoressa.


title: Richard Hell

text: Meyers frequentò la Sanford School nel Delaware per circa un anno, dove fece amicizia con tale Tom Miller, il quale in seguito avrebbe assunto il nome d'arte "Tom Verlaine", mentre Meyers si ribattezzò "Richard Hell". Entrambi fuggirono dalla scuola e vennero arrestati in Alabama per vandalismo e vagabondaggio poco tempo dopo.


title: Richard Hell

text: A differenza di Miller/Verlaine, Hell non finì mai la scuola superiore, si trasferì invece a New York City per cercare di sfondare come poeta. A New York incontrò un altro giovane poeta in erba, David Giannini, e si trasferì insieme a lui a Santa Fe, in Nuovo Messico, per diversi mesi, dove Giannini e Meyers cofondarono la rivista "Genesis:Grasp". Hell sembrò riscuotere un certo successo come poeta, e prima del compimento del suo ventunesimo anno d'età aveva già avuto l'onore di veder pubblicate numerose sue poesie su vari giornali, periodici e riviste, tra le quali anche "Rolling Stone".


title: Richard Hell

text: Nel 1969, Verlaine raggiunse Hell a New York ed insieme i due formarono i Neon Boys. Nel 1974 alla band si aggiunse un secondo chitarrista, Richard Lloyd, e il gruppo cambiò nome in Television.


title: Richard Hell

text: Le esibizioni dei Television al club "CBGB" aiutarono l'ascesa dei primi gruppi punk, ispirando numerosi artisti inclusa Patti Smith, che scrisse la prima recensione di un concerto dei Television per il "Soho Weekly News" nel giugno 1974. La Smith ebbe anche una relazione sentimentale con Tom Verlaine, per poi formare una sua propria band, il Patti Smith Group.


title: Richard Hell

text: Hell iniziò a suonare la canzone di sua composizione "Blank Generation" durante la permanenza nei Television. Nel 1975, Hell uscì dai Television a causa di dissidi artistici con Verlaine, autoproclamatosi leader del gruppo. Hell affermò in seguito che l'ex amico stava cercando di sminuire sempre più il suo apporto alla band, eliminando progressivamente dalla scaletta dei concerti le sue canzoni.


title: Richard Hell

text: Hell lasciò i Television la stessa settimana che Jerry Nolan e Johnny Thunders lasciarono i New York Dolls. Nel maggio 1975 i tre formarono gli Heartbreakers (da non confondersi con l'omonima band di Tom Petty). Dopo un solo show Walter Lure si unì al gruppo in qualità di secondo chitarrista.


title: Richard Hell

text: L'anno dopo, all'inizio del 1976, Hell lasciò anche gli Heartbreakers per dare vita alla sua band personale, i Richard Hell & the Voidoids con Robert Quine, Ivan Julian e Marc Bell (che poco dopo entrò a far parte dei Ramones, adottando lo pseudonimo di Marky Ramone). La band pubblicò due album, anche se il secondo disco, "Destiny Street", mantenne solo Quine della formazione originaria, con Naux (Juan Maciel) alla chitarra e Fred Maher alla batteria. I brani più famosi dei Voidoids sono "Blank Generation", "Love Comes in Spurts", "The Kid With the Replaceable Head" e "Time", tutti scritti da Hell. Conclusasi la parabola dei Voidoids, Hell si ritirò completamente dal mondo della musica dandosi alla letteratura. Riapparve brevemente ad inizio anni novanta per esibirsi nei Dim Stars con i quali pubblicò un album nel 1992.


title: Richard Hell

text: I Dim Stars, band per la quale Hell uscì temporaneamente dal suo ritiro dal music business, comprendevano il chitarrista Thurston Moore ed il batterista Steve Shelley dei Sonic Youth, il chitarrista dei Gumball Don Fleming, e Robert Quine. Il gruppo ebbe vita breve e pubblicò solo un album e un EP, entrambi intitolati semplicemente "Dim Stars", esibendosi in concerto in un'occasione unica nel corso di un concerto di beneficenza WFMU svoltosi al rock club "The Ritz" di Manhattan. Hell suonò il basso, cantò e scrisse i testi dei brani sull'album.


title: Richard Hell

text: Nel 1996 Hell scrisse un romanzo, "Go Now", ampiamente ispirato alle sue memorie, e nel 2001 pubblicò una serie di scritti brevi (poesie, racconti e disegni) che raccolse in un volume intitolato "Hot and Cold".


title: Richard Hell

text: Hell è apparso in svariati film a basso budget, il più celebre dei quali è "Smithereens" di Susan Seidelman. Il ruolo più famoso interpretato da Hell resta comunque un cameo senza battute nel film "Cercasi Susan disperatamente" del 1985, dove interpreta la parte del fidanzato assassinato di Madonna.


title: Criminalità nella Città del Vaticano

text: La criminalità nella Città del Vaticano si riferisce ad alcuni episodi delittuosi che si verificavano nel tempo all'interno della piccola monarchia ecclesiastica. In conformità con l'articolo 22 dello "statuto lateranense" del 1929 tra la Santa Sede e l'Italia, il governo di quest'ultimo si impegna a detenere e condannare nel proprio territorio criminali o sospetti che hanno agito in Vaticano, a spese di quest'ultimo per processo e detenzione.


title: Criminalità nella Città del Vaticano

text: Per tentato o effettuato omicidio del Papa, una legge passata nel 1929 e rimasta valida sino al 1969, prevedeva l'uso della pena di morte. Su iniziativa di Giovanni Paolo II è stata definitivamente rimossa dal sistema legislativo vaticano con la "Legge fondamentale" del 12 febbraio 2001.


title: Criminalità nella Città del Vaticano

text: Il pontefice Giovanni Paolo II subì un attentato quasi mortale il 13 maggio 1981 in piena piazza San Pietro da parte di Mehmet Ali Ağca, un terrorista turco, che gli sparò due colpi di pistola, pochi minuti dopo che egli era entrato nella piazza per un'udienza generale, colpendolo all'addome. Wojtyła fu presto soccorso e sopravvisse.


title: Criminalità nella Città del Vaticano

text: L'attentatore venne in seguito condannato all'ergastolo dalla corte penale italiana per attentato a Capo di Stato estero. Nel 2000, il presidente della Repubblica Carlo Azeglio Ciampi gli concesse la grazia: Ali Ağca, estradato dall'Italia, fu condotto nel carcere di massima sicurezza di Kartal (Turchia), nel quale stava scontando la pena di dieci anni di reclusione per l'assassinio del giornalista Abdi İpekçi, avvenuto nel 1979.


title: Criminalità nella Città del Vaticano

text: Le dichiarazioni spesso contraddittorie del turco riguardo all'attentato portarono all'apertura di più inchieste per ricercare una fonte più o meno diretta che avesse finanziato il progetto omicida.


title: Criminalità nella Città del Vaticano

text: I documenti analizzati dalla commissione Mitrokhin dimostrerebbero che l'attentato fu progettato dal KGB in collaborazione con la polizia della Germania Est (Stasi) e con l'appoggio di un gruppo terroristico bulgaro a Roma, che a sua volta si sarebbe rivolto a un gruppo turco di estrema destra, i lupi grigi. Una relazione di minoranza della stessa commissione negò questa tesi; tuttavia, altri documenti scoperti negli archivi sovietici e resi pubblici nel marzo 2005 sostengono la tesi che l'attentato sia stato commissionato dall'Unione Sovietica.


title: Criminalità nella Città del Vaticano

text: Altre piste, non necessariamente contraddittorie della prima, suggeriscono il coinvolgimento di Cosa Nostra (ved. dichiarazioni del pentito Vincenzo Calcara), della banda della Magliana e persino di aiuti appoggi interni arrivati dal Vaticano stesso.


title: Criminalità nella Città del Vaticano

text: Emanuela Orlandi, nata a Roma il 14 gennaio 1968 e residente in Vaticano assieme ai genitori e a quattro fratelli, scompare nel 1983 all'età di 15 anni per non essere mai più ritrovata.


title: Criminalità nella Città del Vaticano

text: Il caso si ingigantirà negli anni, collezionando sempre più testimonianze dalle più svariate personalità come agenti dei servizi segreti, esponenti mafiosi ed uomini del clero e portando ad ipotesi che collegherebbero la sparizione ad altri grandi fatti di cronaca del tempo come il crack dell'ambrosiano, i fatti della Banda della Magliana o gli scandali di pedofilia nel Vaticano.


title: Criminalità nella Città del Vaticano

text: Negli anni varie indagini, esumazioni e tentativi di identificazione su presunti resti sono stati eseguiti ma senza portare a nulla di fatto, rendendo la sparizione di Emanuela Orlandi un dei più oscuri casi di cronaca della storia vaticana ed italiana.


title: Criminalità nella Città del Vaticano

text: Il 4 maggio 1998 in un palazzo della Città del Vaticano vennero ritrovati in una stanza i cadaveri di Alois Estermann, 44 anni, comandante da poche ore del Corpo delle Guardie Svizzere, di Cédric Tornay, suo subordinato, e della moglie di Estermann, la venezuelana Gladys Romero. Le indagini appurano che i due coniugi furono uccisi mentre il giovane Tornay, che presenta un foro da proiettile nella parte posteriore del cranio, sembra essersi suicidato, probabilmente dopo aver commesso il duplice omicidio. Il caso suscitò molto scalpore e diede vita a varie teorie complottistiche.


title: Criminalità nella Città del Vaticano

text: Nel 2012 c'è stata una fuga di documenti riservati riguardante i rapporti all'interno e all'esterno della Santa Sede e il 25 maggio è stato arrestato dalla Gendarmeria Vaticana l'aiutante di camera di Benedetto XVI, il maggiordomo Paolo Gabriele, che è stata la prima persona arrestata dopo secoli. Gabriele è stato accusato di possesso illecito di documenti riservati utilizzati dal giornalista Gianluigi Nuzzi per il suo libro "Sua Santità" e per questo rischia 30 anni di carcere.


title: Criminalità nella Città del Vaticano

text: L'ex nunzio apostolico della Repubblica Dominicana Józef Wesołowski già ridotto allo stato laicale è stato arrestato il 23 settembre 2014 dalla Gendarmeria vaticana con l'accusa di abusi sessuali su minori e a possesso di materiale pedopornografico su espressa volontà di papa Francesco. Dopo un periodo ai domiciliari all'interno della Città del Vaticano è deceduto all'interno della sua abitazione il 28 agosto 2015.


title: L'Arena (programma televisivo)

text: L'Arena è stato un programma televisivo italiano andato in onda su Rai 1 dal 2004 al 2013 come appendice della trasmissione "Domenica in" e successivamente come programma autonomo fino al 2017.


title: L'Arena (programma televisivo)

text: Nata dalla mente dell'autore Cesare Lanza, "L'arena", destinata inizialmente a Mara Venier, debutta all'interno dell'edizione 2004-2005 di "Domenica in", in cui Massimo Giletti è co-conduttore assieme alla Venier e Paolo Limiti dell'ultima stagione del contenitore domenicale avente il classico formato di trasmissione fiume.


title: L'Arena (programma televisivo)

text: Dalla stagione successiva, dopo la divisione di "Domenica in" in vari segmenti indipendenti, "L'arena" diventa un programma più votato ai fatti di cronaca, attualità e in parte costume. Inizialmente, infatti, il programma ha più una connotazione da talk show d'intrattenimento e solo successivamente, a causa dello scarso gradimento da parte del pubblico, si è deciso di virare sugli argomenti sopra citati attraverso il contributo di giornalisti, gente comune, opinionisti e alcune volte dei protagonisti delle vicende, riscontrando così un buon successo di pubblico.


title: L'Arena (programma televisivo)

text: Lo studio di "Domenica in", per tutta la durata della trasmissione, diventa una vera e propria arena all'interno della quale si definiscono le posizioni dei diversi partecipanti al dibattito. Il programma è famoso anche per aver dato vita al fenomeno del pubblico parlante. Nella stagione 2006-2007, "Domenica in..." è suddivisa in due segmenti, dalle 14:00 alle 18:00 va in onda "Domenica In...Insieme" mentre dalle 18:00 alle 20:00 è in onda "Domenica In...Ieri Oggi e Domani". Il primo segmento si articola a sua volta, in maniera irregolare, orientativamente in tre parti; "L'Arena", va in onda a margine del segmento "Insieme. "Sempre in questa stagione, Massimo Giletti conduce uno spazio denominato "Domenica in...Insieme 30 contro 1" in cui 30 giornaliste, disposte in cerchio, intervistano un personaggio del mondo dello spettacolo.