title: Classe Fletcher

text: Il Cile ricevette all'inizio degli anni sessanta due di queste unità navali: USS "Wadleigh" e USS "Rooks" ribattezzate rispettivamente "Blanco Encalada" e "Cochrane"; successivamente l'Armada de Chile acquisì un altro cacciatorpediniere della classe, l'USS "Charles J. Badger", che messo in disarmo dalla US Navy il 20 dicembre 1957 e radiato il 1º febbraio 1974 venne acquistato il 20 maggio dello stesso anno dal Cile per essere cannibalizzato per fornire parti di ricambio agli altri due Fletcher.


title: Classe Fletcher

text: Alla fine del 1978 i due Fletcher cileni vennero inviati verso al Terra del Fuoco, quando sembrava imminente una guerra con l'Argentina per il conflitto del Beagle per la sovranità delle isole del canale Beagle e dello spazio marittimo adiacente, che rivestono un notevole valore strategico per il passaggio tra gli oceani Atlantico e Pacifico. Lo scontro venne evitato grazie alla mediazione di Giovanni Paolo II e della Santa Sede.


title: Classe Fletcher

text: Alla Armada de México furono ceduti l'USS "Harrison" (DD-573) e l'USS "John Rodgers" (DD-574), ribattezzati rispettivamente ARM "Cuauhtémoc" (IE-01) e ARM "Cuitláhuac" (IE-02).


title: Classe Fletcher

text: Alla Marina della Repubblica di Cina furono ceduti i cacciatorpediniere USS "Kimberly" (DD-521) (rinominato "An Yang"), USS "Mullany" (DD-528) ("Chaing Yang"), USS "Twining" (DD-540) ("Kwei Yang") e USS "Yarnall" (DD-541) ("Kun Yang").


title: Classe Fletcher

text: La Germania ha avuto dagli Stati Uniti cinque cacciatorpediniere classe Fletcher, di cui quattro dopo essere andati in disarmo ceduti alla Grecia. Le unità tedesche erano contrassegnate dalla lettera Z seguita da un numero, dove "Z" era l'iniziale di "Zerstörer" che in tedesco significa cacciatorpediniere (letteralmente "distruttore", analogamente al termine inglese "destroyer", abbreviativo di "torpedo boat destroyer", letteralmente "distruttore di torpediniere").


title: Classe Fletcher

text: La marina Greca acquisì successivamente dalla Germania altre quattro unità, di cui due immesse in servizio e due acquisite esclusivamente per essere cannibalizzate per parti di ricambio.


title: Classe Fletcher

text: Tra le navi cedute a marine estere, il cacciatorpediniere della Marina Greca "Velos", ex USS "Charrette", il 23 maggio 1973, durante la dittatura dei colonnelli, fu protagonista di un clamoroso ammutinamento. La nave, al comando del Capitano Nicholaos Pappas, mentre era impegnata in una manovra coordinata NATO si ammutinò, rifiutando di ritornare in Grecia, come forma di protesta verso il governo militare.


title: Classe Fletcher

text: La protesta scoppiò quando, durante un pattugliamento tra la penisola italiana e la Sardegna, il capitano e gli ufficiali ricevettero via radio la notizia che in Grecia erano stati arrestati alcuni ufficiali di marina che avevano contestato il regime. Il comandante del "Velos" faceva parte di un gruppo di ufficiali decisi a disobbedire al regime al potere in Grecia. Pappas convinto che l'arresto dei suoi compagni avesse negato ogni speranza di poter agire dall'interno, decise di portare la situazione del suo paese all'attenzione dell'opinione pubblica con un gesto clamoroso. Dopo aver comunicato all'equipaggio le sue intenzioni ed averne registrato l'adesione alla protesta, il comandante del "Velos" comunicò le sue intenzioni al quartier generale della NATO citando il preambolo dell'atto di costituzione della NATO stessa: " …tutti i governi… sono determinati a difendere la libertà, i diritti e la civiltà dei loro popoli, fondati sui principi della democrazia, della libertà individuale e del governo della legge". Lasciata la formazione fece rotta verso Roma e, ancorato il "Velos" di fronte a Fiumicino, un gruppo di rivoltosi prese terra a bordo di alcune lance e si diresse all'aeroporto; da lì telefonarono alle agenzie di informazione internazionale, comunicando l'ammutinamento e la decisione di tenere una conferenza stampa il giorno seguente.


title: Classe Fletcher

text: L'azione del "Velos" produsse un notevole interesse internazionale. Il capitano, sei ufficiali e venticinque sottufficiali ottennero asilo politico in Italia, mentre quelli che decisero di rimanere a bordo una volta ritornati in Grecia avrebbero comunicato alle famiglie ed agli amici quanto era accaduto. Il "Velos" ritornò in Grecia il mese successivo con un nuovo equipaggio. Dopo la caduta del governo militare il comandante Pappas e gli altri ammutinati rientrarono in patria dove vennero reintegrati nei ranghi della marina.


title: Classe Fletcher

text: La Marina Militare acquistò tre di queste unità negli anni 1969-70, allo scopo di sostituire i cacciatorpediniere della classe Artigliere. Queste unità costituirono la classe Fante.


title: Classe Fletcher

text: Quattro navi sono state trasformate in museo, tre negli Stati Uniti ed una in Grecia. Le quattro navi sono le seguenti:


title: The Virgin Queen (miniserie televisiva)

text: The Virgin Queen è una miniserie televisiva britannica realizzata dalla BBC nel 2005 per non avere problemi con una produzione simile (Elizabeth I). In Italia è stato trasmesso su Hallmark Channel il 24 e il 25 giugno 2006.


title: Prussia Occidentale

text: La Prussia Occidentale (in tedesco: "Westpreußen", in polacco: "Prusy Zachodnie") fu una provincia del Regno di Prussia dal 1773 al 1824 e dal 1878 al 1918. Fu parte del Secondo Reich dal 1871 al 1918.


title: Prussia Occidentale

text: Nella guerra dei tredici anni (1454-1466), le città della Pomerelia e della Prussia Occidentale si ribellarono all'Ordine Teutonico e cercarono l'aiuto del Re Casimiro IV di Polonia. Con il trattato di Toruń del 1466 la Pomerelia e la Prussia Occidentale divennero le province polacche della Prussia reale, con diritti speciali, specialmente a Danzica, mentre la Prussia Orientale rimase ai Cavalieri Teutonici, ridotti a vassalli della Polonia. La Prussia Reale divenne parte della Confederazione Polacco-Lituana nel 1569.


title: Prussia Occidentale

text: Gran parte della Prussia reale fu annessa dal Regno di Prussia con la prima spartizione della Polonia del 1772, e divenne la provincia della Prussia Occidentale l'anno seguente, ad eccezione della Varmia che fu unita al Ducato di Prussia per formare la Prussia Orientale. Nel 1793, con la seconda spartizione della Polonia, la città anseatica di Danzica (Gdańsk), non più in grado di difendersi da sé, fu annessa al Regno di Prussia e aggiunta alla Prussia occidentale. Alcune zone della Grande Polonia annesse nel 1772 che formavano il Distretto di Netze furono aggiunte alla Prussia Occidentale nel 1793.


title: Prussia Occidentale

text: Nel 1806, con le guerre napoleoniche, le parti meridionali della Prussia Occidentale furono assegnate al Ducato di Varsavia. Dal 1824 al 1878 la Prussia Occidentale fu unita alla Prussia Orientale per formare la Provincia della Prussia, ma dopo il 1878 furono ristabilite come province separate.


title: Prussia Occidentale

text: Dopo il trattato di Versailles del 1919, gran parte della Prussia Occidentale fu assegnata alla Seconda Repubblica di Polonia, mentre piccole parti a est e ad ovest della provincia rimasero alla Germania. La parte restante a ovest formò la Marca di Poznań-Prussia Occidentale nel 1922, mentre la parte orientale divenne parte del Distretto della Prussia Occidentale all'interno della Prussia Orientale. Con la Conferenza di Potsdam del 1945, dopo la seconda guerra mondiale, tutta l'ex Prussia Occidentale fu posta sotto l'amministrazione della Polonia e nei decenni successivi fu riconosciuta come parte dello stato polacco anche dalla Germania Est e Ovest. La Landsmannschaft Westpreußen (espressione tedesca che significa "Associazione etnica della Prussia Occidentale") è un'organizzazione non a scopo di lucro formata nel 1948 da rifugiati tedeschi nella Germania Ovest, scacciati dalle loro case nella Prussia Occidentale durante l'occupazione sovietica e durante le espulsioni dei tedeschi dopo la seconda guerra mondiale.


title: VLDL

text: Le VLDL (sigla di "Very Low Density Lipoprotein") sono le lipoproteine caratterizzate da una densità compresa tra 0,95 e 1,006 g/ml e da un diametro di circa 30-80 nm. Incorporano apolipoproteine, trigliceridi, principalmente, fosfolipidi e colesterolo esterificato a livello del fegato, dove sono prodotte (90% negli epatociti e 10% negli enterociti). I lipidi apolari (trigliceridi e colesterolo esterificato) sono contenuti nel nucleo della particella, mentre i costituenti polari (apolipoproteine, fosfolipidi e colesterolo libero) formano uno strato esterno (mantello) che consente la stabilità delle VLDL nell'ambiente acquoso del plasma. Successive e ripetute acquisizioni e rilasci di lipidi e apolipoproteine portano le VLDL a diventare prima lipoproteine a densità intermedia (IDL) e poi lipoproteine a bassa densità (LDL). Il loro circolo termina a livello dei tessuti periferici.


title: VLDL

text: A differenza dei chilomicroni le VLDL non sono in relazione con l'intestino e la linfa, ma sono secrete dal fegato nella circolazione sistemica. Si può dividere l'intero processo metabolico delle VLDL in alcune fasi fondamentali:


title: VLDL

text: La loro produzione avviene nel fegato e in piccola parte (10%) negli enterociti. Essa segue lo stesso meccanismo dei chilomicroni, ad eccezione del fatto che sulle VLDL in formazione nel reticolo endoplasmatico rugoso viene incorporata l'apolipoproteina apoB100 anziché apoB48 e del fatto che le VLDL vengono secrete nel circolo sanguigno e non nella linfa.


title: VLDL

text: Le VLDL immesse nel circolo vengono dette nascenti e hanno un alto contenuto di trigliceridi e una quantità ridotta di colesterolo esterificato. Entrando in contatto con le lipoproteine ad alta densità (HDL) ricevono da esse apoC2 e apoE, diventando così VLDL mature.


title: VLDL

text: Tramite la circolazione raggiungono l'endotelio dei tessuti adiposo e muscolare dove apoC2 interagisce con la lipoproteinlipasi (LPL) presente sull'endotelio stesso. LPL scinde i trigliceridi in monoacilglicerolo e acidi grassi liberi, che vengono trasportati dentro la cellula adiposa o muscolare. Dopo la perdita di gran parte dei trigliceridi (delipidazione), il mantello della VLDL matura diviene sovrabbondante a causa della notevole riduzione del nucleo, per cui si verifica uno scambio di componenti anche a livello dell'involucro: la VLDL conserva le apoE, ma restituisce apoC2 alle HDL e, tramite l'azione di apoD (detta anche CETP), riceve colesterolo esterificato in cambio di trigliceridi dalle HDL stesse. A questo punto le lipoproteine originarie sono diventate IDL, il cui contenuto è suddiviso in proporzioni simili tra trigliceridi e colesterolo esterificato.


title: VLDL

text: Le IDL ricevono, nuovamente dalle HDL, colesterolo esterificato restituendo trigliceridi, grazie alla mediazione di apoD.


title: VLDL

text: Proseguendo nella circolazione le IDL raggiungono il fegato; a questo punto circa metà di loro viene endocitata dal fegato stesso, tramite l'interazione di apoB100 e apoE, che espongono sull'involucro, con il recettore per le LDL (LDL-R) il quale riconosce oltre alle LDL anche le IDL. L'altra metà invece viene depauperata del suo contenuto di trigliceridi sempre ad opera del fegato, in particolare da un enzima/recettore, detto HTL ("hepatic" "triacylglycerol lipase") o HL ("hepatic lipase"), che funziona come la lipoproteinlipasi appena descritta.


title: VLDL

text: La restituzione di apoE ad una HDL nascente completa la trasformazione delle IDL in LDL, che contengono principalmente colesterolo esterificato.


title: VLDL

text: Le LDL a questo punto seguono due diversi destini: circa il 30% viene endocitato dal fegato tramite LDL-R, come precedentemente era successo a metà delle IDL, e il restante 70% prosegue verso i tessuti periferici, ai quali forniscono il colesterolo.


title: VLDL

text: Le VLDL sono coinvolte nell'aterosclerosi, mentre tra le patologie correlate alle LDL ritroviamo l'ipercolesterolemia familiare.


title: Walk This Way (Aerosmith)

text: Walk This Way è un singolo del gruppo musicale statunitense Aerosmith, pubblicato il 28 agosto 1975 come secondo estratto dal terzo album in studio "Toys in the Attic".


title: Walk This Way (Aerosmith)

text: Brano tra i più celebri del quintetto di Boston, si ispira a una scena di "Frankenstein Junior" in cui Igor dice «segua i miei passi» (in originale "walk this way"); raggiunse il decimo posto di Billboard nel 1977.


title: Walk This Way (Aerosmith)

text: Composto da Steven Tyler e Joe Perry, il brano fu riproposto nel 1986 dal gruppo rap Run DMC con la collaborazione degli stessi Aerosmith. Questa versione raggiunse la quarta posizione di Billboard e permise agli Aerosmith di ritornare in auge. Inoltre questa collaborazione tra un gruppo hard rock ed uno hip hop pose le basi per il genere ibrido rap metal, che in seguito si sviluppò per poi affermarsi negli anni novanta.


title: Walk This Way (Aerosmith)

text: Nel 1999 MTV include "Walk This Way" tra i 100 più grandi video mai realizzati (esattamente al quinto posto). L'ormai famosissimo riff di Joe era venuto fuori per caso durante un soundcheck, con Joey che gli suonava sopra con la batteria.


title: Walk This Way (Aerosmith)

text: Nel 1989 il gruppo musicale rock statunitense Bon Jovi cantò questa canzone con Steven Tyler e Joe Perry a Milton Keynes.


title: Walk This Way (Aerosmith)

text: Il 12 marzo 2007 è stata pubblicata una cover in chiave pop del brano, incisa dalle Sugababes insieme alle Girls Aloud in onore del Red Nose Day, giornata organizzata dalla "Comic Relief", organizzazione fondata dallo scrittore comico Richard Curtis nel 1985 per sensibilizzare le persone alla fame in Etiopia.


title: Walk This Way (Aerosmith)

text: La canzone ha riscosso un ottimo successo in Regno Unito, dove ha raggiunto la prima posizione della classifica.


title: Walk This Way (Aerosmith)

text: Tra gli artisti che hanno interpretato la canzone c'è Macy Gray, che ne ha registrato una versione per "The Very Best of Macy Gray" del 2004.


title: Walk This Way (Aerosmith)

text: Il 25 novembre 2013 una nuova versione remix del brano, realizzato dalla produttrice discografica italiana EVO-K è stata pubblicata all'interno di un album discografico con le hits di Tiësto e Afrojack (due fra i DJ producer più noti nell'ambito dell'electronic dance music internazionale).


title: Provincia di Córdoba (Argentina)

text: Situata nella parte centrale del Paese, essa confina, partendo da nord e proseguendo in senso orario, con le province di Catamarca, Santiago del Estero, Santa Fe, Buenos Aires, La Pampa, San Luis e La Rioja.


title: Provincia di Córdoba (Argentina)

text: Il suo rilievo è caratterizzato da quattro aree ben distinte: 2/3 (est e sud) di questa provincia sono pianure e semipianure corrispondenti alla zona pampeana coperta di praterie e steppe; la quinta parte nordovest è montagnosa e corrisponde alle Sierras de Córdoba tra le quali emergono le Sierras Grandes, con cime di di altitudine coperte di boschi e, nelle sue zone più alte, di lande; nell'estremo nordest si trova la zona bassa e "chaqueña", bagnata da corsi d'acqua e dal gran lago salato chiamato Mare di Ansenuza, mentre l'estremo nordovest è una depressione desertica coperta da gigantesche saline chiamate Salinas Grandes (Saline Grandi).


title: Provincia di Córdoba (Argentina)

text: Questa provincia argentina è stata abitata da circa anni dalle popolazioni indigene (anche se, com'è successo fino all'arrivo degli europei nel XVI secolo, con poca densità geografica): tra i suoi indigeni spiccarono quelli civilizzati e barbuti Henia-Kamiare o "comechingones".


title: Provincia di Córdoba (Argentina)

text: Gli spagnoli arrivarono nel secolo XVI, essendo Jerónimo Luis de Cabrera,l<nowiki>'</nowiki>"adelantado" (precursore) e "conquistador" il fondatore della città argentina di Córdoba nel 1573 sulle sponde del Río Primero.


title: Provincia di Córdoba (Argentina)

text: Nel secolo XVII la provincia e la sua capitale (grazie alla sua ubicazione centrale nel Cono Sud) si trasformarono in uno snodo per i trasporti tra l'Europa, il Cile e l'Alto Perù; nel secolo XVIII la popolazione era tanto prosperata che l'Università di Córdoba, fondata nel 1613, fu la prima università argentina e la seconda dell'America del Sud. All'epoca la maggioranza della popolazione era rurale e "gaucha", nello stesso tempo la città capitale della provincia ricevette il soprannome ancora in uso di "La Docta" (La Dotta).


title: Provincia di Córdoba (Argentina)

text: Nel 1806 i britannici invasero Buenos Aires, Montevideo e altre zone del Río de la Plata; per questo motivo il viceré del Río de la Plata, Rafael de Sobremonte, si rifugiò a Córdoba dichiarandola capitale del vicereame. Forze cordovane al comando di Juan Bautista Bustos aiutarono a espellere gli invasori. Il 25 maggio del 1810, in seguito al successo degli argentini, che vinsero contro gli inglesi senza quasi nessun aiuto spagnolo, l'Argentina si trasformò in un Paese indipendente; ma il viceré Jacques de Liniers, nato francese benché al servizio degli spagnoli, tentò una controrivoluzione a Córdoba, ma tale complotto fallì: gli argentini sconfissero gli spagnoli e giustiziarono i suoi capi nella stessa Provincia di Córdoba.


title: Provincia di Córdoba (Argentina)

text: La provincia di Córdoba aderì entusiasticamente alla lotta per l'indipendenza; ma prima che tale guerra giungesse al termine, si vide coinvolta nella guerra civile tra i gruppi dei "leader" federali, guidati dal "caudillo" (capo) della Provincia Orientale José Gervasio Artigas e gli autoproclamati "unitari", alleati dell'Inghilterra. Nella guerra civile lottarono, ogni "leader" per la rispettiva fazione, il "caudillo" federale Juan Bautista Bustos e il capo o "caudillo" unitario José María Paz.


title: Provincia di Córdoba (Argentina)

text: Finita la guerra civile verso il 1855 la provincia, grazie alle grandi risorse umane e naturali, prosperò velocemente. Nel 1870 vi si stabilì un'importante rete ferroviaria, prosperarono l'agricoltura e l'allevamento intensivi grazie alla grande immigrazione europea con un enorme afflusso d'immigranti: italiani (dal Piemonte, dalla Lombardia, dal Friuli, dalla Calabria, ecc.), spagnoli, tedeschi, armeni, ecc. Tra i figli degli immigranti risaltano i governatori Ramón José Cárcano e Arturo Umberto Illia.


title: Provincia di Córdoba (Argentina)

text: Durante il secolo XX la città argentina di Córdoba fu trasformata in uno dei principali poli industriali dell'America latina e dell'Emisfero australe: vi si stabilirono fabbriche di aeroplani (soprattutto a getto ["Fadea"]), automobili, autocarri, trattori e locomotive e perfino, quasi all'inizio del presente secolo XXI, una piccola impresa che fabbricava "computer"; nella zona pampeana si stabilirono produttori di latticini ("tambos"), oltre a latte pastorizzato di mucca, formaggi, ricotte, yogurt, ecc. come quelli della cooperativa "SanCor", imprese produttrici di caramelle e torroni e cioccolatini (in Río Tercero (I.e.: "Georgalos"), Río Segundo, Villa María, Arroyito - "Arcor"), macchinari agricoli, motociclette (in Las Varillas: "Zanella"), macchine per cucire, in San Francisco ("Godeco"), aeroplani leggeri, in Morteros ("Aero Boero"), industrie chimiche come "Atanor" in Río Tercero, produzione intensiva di uliveti e i loro derivati nella zona del Dipartimento di Cruz del Eje (Croce dell'Asse), ecc. Mentre le Sierras di Córdoba (per esempio le Sierras Grandes) divennero una delle principali aree turistiche, seguite dal Mar Chiquita (o il Mare di Ansenuza), risaltando come città turistiche Villa Carlos Paz, Capilla del Monte e Villa General Belgrano, e l'estesa zona della Valle di Traslasierra tra altre. Ma con la globalizzazione, in particolare col trattato chiamato "Mercosur" (anni 1991-2015), questa come altre zone industriali dell'Argentina andarono perdendo importanza a beneficio del Brasile e di Paesi con manodopera a più basso costo (manodopera "barata").


title: Provincia di Córdoba (Argentina)

text: Alla fine di secolo XX si stabilì come capitale alternativa ufficiale di questa provincia l'importante città di Río Cuarto.


title: Provincia di Córdoba (Argentina)

text: Nel 2008 il quotidiano "La Voz del Interior", in collaborazione con l'Agenzia del Turismo di Córdoba, organizzò un concorso per definire le Sette meraviglie di Córdoba. La votazione ebbe luogo tra maggio e settembre e vennero distinte due graduatorie: le meraviglie naturali e le meraviglie costruite dall'uomo (artificiali) nella città di Córdoba e provincia.


title: Provincia di Córdoba (Argentina)

text: Ogni dipartimento è suddiviso in municipi ("municipios") e comuni ("comunas"), i primi con una popolazione superiore ai 2.000 abitanti (con numerose eccezioni). Ai soli fini catastali, ogni dipartimento è ulteriormente suddiviso in unità amministrative chiamate "pedanías".


title: Tiocianato

text: Tiocianato (detto anche solfocianuro o rodanato) è l'anione [SCN]. Forma molti sali inorganici come il tiocianato di sodio e il tiocianato di potassio. In chimica organica i tiocianati sono i composti che contengono il gruppo funzionale SCN. Il tiocianato di mercurio(II) era in passato usato in pirotecnica.


title: Tiocianato

text: Il tiocianato è analogo allo ione cianato, [OCN], dove uno zolfo ha sostituito l'ossigeno. Lo ione [SCN] è uno pseudoalogenuro, perché le sue reazioni sono simili a quelle degli ioni alogenuri. Il vecchio nome rodanato (dalla parola rosa in lingua greca) deriva dal colore rosso dei suoi complessi con il ferro. Il tiocianato si forma per reazione dello zolfo elementare o del tiosolfato con il cianuro:


title: Tiocianato

text: La seconda reazione è catalizzata dall'enzima rodanasi (una zolfo transferasi) e può essere importante nella disintossicazione dal cianuro.


title: Tiocianato

text: La carica negativa del tiocianato è suddivisa in modo pressoché paritario tra le estremità di zolfo e azoto. Di conseguenza il tiocianato può agire da nucleofilo sia con lo zolfo che con l'azoto — è un legante ambidentato. [SCN] può anche fungere da legante a ponte, collegando due (M−SCN−M) o anche tre metalli (come >SCN− o −SCN<). Sperimentalmente si osserva che in genere metalli che siano acidi hard tendono a legarsi con l'estremità N, mentre metalli che siano acidi soft tendono a legarsi con l'estremità S. Tuttavia sono importanti anche altri fattori cinetici e di solubilità, per cui si può osservare isomeria di legame, come ad esempio in [Co(NH)(NCS)]Cl e [Co(NH)(SCN)]Cl.


title: Tiocianato

text: I derivati del tiocianato possono dar luogo a isomeri di legame, sia in molecole organiche che nei composti con metalli di transizione. Quando il gruppo organico o il metallo è attaccato allo zolfo si usa il nome "tiocianati": in R−S−C≡N c'è un legame singolo S-C e un triplo legame C-N. Quando il sostituente è attaccato all'azoto si usa il nome "isotiocianato": in R−N=C=S ci sono due legami doppi S-C e C-N.


title: Tiocianato

text: Lo ione tiocianato è usato in test per rivelare la presenza dei ferro(III). Aggiungendo [SCN] ad una soluzione contenente ioni Fe si forma il complesso [Fe(NCS)(HO)], che ha un tipico colore rosso sangue.


title: Tiocianato

text: I tiocianati organici aromatici si idrolizzano formando tiocarbammati nella sintesi di Riemschneider dei tiocarbammati:


title: Jimi Jamison

text: È conosciuto come cantante della rock band Survivor per gli anni dal 1984–89, dal 2000–06 e dal 2011 fino alla sua morte. Precedentemente suonò con i D-Beaver, i Target e i Cobra cantando come corista nei ZZ Top, Krokus, Jeff Healey Band, e altri.


title: Jimi Jamison

text: Entrò nei Survivor nel 1984 e la sua voce appare in classici del gruppo come "The Moment of Truth”, "The Search Is Over", "I Can't Hold Back", "High On You", "Is This Love?”, "Didn't Know it Was Love, "Man Against The World" e "Burning Heart", colonna sonora di Rocky IV. Da solista, interpretò il brano "I'm Always Here" che fu colonna sonora della serie televisiva Baywatch.


title: Jimi Jamison

text: Il cantante appare in numerosi video musicali e ha fatto diverse apparizioni in tv. È stato un componente della Grammy Awards Committee e delle organizzazioni AFTRA, SAG e HAP. È stato inoltre riconosciuto dai Governi del Tennessee, Ohio e Arkansas per quanto da lui compiuto fuori e dentro i palchi.


title: Jimi Jamison

text: Jimi era alto 1,73 cm ed è stato sposato con Brenda Fay Jamison dal 1972 al 1983. Dalla relazione ebbe la figlia Amy Jamison che gli donò una nipote, Lola. Successivamente sposò Deborah ed ebbe altri due figli, James e Lacy. Quando non viaggiava o si esibiva, Jimi amava il giardinaggio e sport come il Tennis e il Golf.


title: Jimi Jamison

text: Morì a 63 anni il 1º settembre 2014 a causa di un ictus, nella sua casa di Memphis. Il giorno prima del decesso aveva suonato con i Survivor in Northern California.


title: Onryō

text: Onryō (怨霊) è un tipo di yūrei, un fantasma giapponese in grado di ritornare nel mondo dei vivi per cercare vendetta.


title: Onryō

text: Benché esistano onryō di sesso maschile, la maggior parte di quelli rappresentati nel teatro kabuki sono di sesso femminile. Indifesi da vivi, questi spettri hanno sofferto in vita per via del proprio marito o amante. Una volta morte, le onryō diventano potentissime e cercano il proprio riscatto.


title: Onryō

text: Secondo la tradizione giapponese il mondo dei morti ("Yomi") è separato da quello dei vivi da una sorta di purgatorio, una specie di area di attesa in cui transitano le anime dei defunti prima di trasferirsi definitivamente nello Yomi. Le anime che si trovano in questo stato, animate da emozioni forti come amore, odio, gelosia o dolore possono comparire nuovamente nel mondo dei vivi, per scagliare la propria maledizione su chi, in vita, le ha tormentate.


title: Onryō

text: Benché mossi dal senso di vendetta, gli onryō molto difficilmente seguono la filosofia occidentale della "vendetta giustificata", o più semplicemente del bene e del male, e spesso la loro collera finisce per colpire irrazionalmente, non solo quindi l'effettivo oggetto della vendetta, ma chiunque si trovi ad avere a che fare con esso.


title: Onryō

text: Uno degli esempi più famosi di onryō nel folklore giapponese è la storia di Oiwa, tratta dallo Yotsuya Kaidan. In questa storia il marito rimane assolutamente illeso, benché continui ad essere vittima del tormento psicologico della defunta moglie, ritornata sotto forma di onryō.


title: Onryō

text: Normalmente, gli onryō, ed i fantasmi in generale, non hanno un aspetto canonico nella cultura giapponese. Tuttavia il frequente ricorrere del kabuki a queste figure del folklore, durante il periodo Edo ha finito per stabilire dei tratti piuttosto comuni agli onryō di sesso femminile.


title: Onryō

text: Normalmente le onryō sono vestite con il classico kimono bianco delle funzioni funerarie. Tratto ancora più distintivo sono i lunghissimi capelli scuri, tenuti sciolti e disordinati, davanti al viso, pallidissimo, a cui spesso in scena veniva aggiunto un leggero trucco indaco ("aiguma").


title: Onryō

text: In alcuni film J-Horror (in particolare "Ring" e "Ju-on") le onryō sono le forze scatenanti degli eventi. In questa ottica sia Sadako Yamamura, che Kayako Saeki possono essere considerate delle stereotipiche onryō.


title: Onryō

text: Nel videogioco asimmetrico Dead by Daylight si può acquistare un DLC tramite il quale è possibile sbloccare e successivamente giocare nei panni di un'onryō conosciuta con il nome di Rin Yamaoka, divenuta tale a causa del rancore che provava nei confronti di suo padre quando era ancora in vita.


title: Onryō

text: Nel film horror italiano "The Mark - Il segno della vendetta" il personaggio di Serena Cursi - l'antagonista principale del film - ritorna dalla morte dopo essere stata violentata e uccisa, e il suo spirito viene identificato da uno dei protagonisti del film come un onryō.


title: Maestro di palazzo

text: Il maestro di palazzo, detto anche signore di palazzo o maggiordomo di palazzo (in latino "maior domus", "maggior servitore della casa") era, nella Gallia merovingia e poi in quella carolingia, il funzionario che sovrintendeva al palazzo reale, all'epoca vero e proprio cuore amministrativo del regno.


title: Maestro di palazzo

text: Chi veniva investito dell'incarico assumeva un potere pari quasi a quello del proprio signore: ne era il consigliere personale, assisteva alle udienze, ne svolgeva le veci in caso di assenza, di malattia, o di morte (in attesa dell'investitura del successore).


title: Maestro di palazzo

text: Grazie a questa grande libertà di azione, con l'andare del tempo i maggiordomi assunsero un potere via via crescente, sia in ambito politico sia amministrativo, arrivando a occuparsi, in vece del sovrano, di tutte le attività politiche e militari, fino in alcuni casi a sostituire lo stesso Re.


title: Maestro di palazzo

text: Le prime figure di maggiordomo di palazzo si hanno nel 511 con la morte di Clodoveo I, che era riuscito a creare il vasto regno dei Franchi Salii nel cuore dell'Europa.


title: Maestro di palazzo

text: Fondamentale per l'accrescimento della carica fu l'appoggio che Pipino il Vecchio (... - 640) ("maior domus" d'Austrasia) diede, assieme al vescovo Arnolfo di Metz, a Clotario II nella lotta dinastica scatenatasi alla morte di Clotario I (primi decenni del VII secolo). Il matrimonio tra la figlia di Pipino, Begga e il figlio di Arnolfo Ansegiso, fu la radice da cui si svilupperà poi la dinastia dei Carolingi (che ha inizio nel 768). Pipino di Herstal o Pipino il giovane, discendente di quest'unione, riuscì infatti a rendere ereditaria la carica di Maggiordomo.


title: Maestro di palazzo

text: Nel 732 Carlo Martello, Maggiordomo di palazzo e figlio di Pipino di Herstal sconfisse gli Arabi, che provenivano da al-Andalus e premevano alla frontiera sud, nella battaglia di Poitiers; l'episodio contribuì ad accrescere il prestigio militare e il potere personale di Carlo, che malgrado non avesse mai ottenuto il titolo di re, ebbe da allora credito ed autorità maggiori degli stessi sovrani. Il suo potere marcò i primi passi della linea carolingia. Gli succedette il figlio Pipino il Breve che dapprincipio fu riconosciuto dal re longobardo come suo pari. La sua incoronazione avvenne il 28 luglio 754 per mano del vescovo di Magonza, in nome di papa Zaccaria, che gli aveva riconosciuto il diritto di detronizzare il re.


title: Maestro di palazzo

text: Pipino il Breve depose, dunque, nel 751 l'ultimo esponente dei Merovingi, Childerico III, al quale furono tagliati i lunghi capelli, simbolo di forza tra i Franchi, prima di venire rinchiuso nell'abbazia di San Bertino.


title: Lettera a Filemone

text: La Lettera a Filemone è uno dei testi del Nuovo Testamento, la più breve delle lettere di Paolo, in quanto composta solamente di 25 versetti. La lettera è indirizzata a Filemone, ad Affia, probabile moglie di Filemone, ad Archippo, che alcuni studiosi identificano come figlio del destinatario, e alla chiesa che era nella stessa casa di Filemone. L'attribuzione dello scritto a Paolo di Tarso, oltre che dalla tradizione cristiana e da Origene e Tertulliano, è largamente riconosciuta anche dai critici. Il destinatario principale è Filemone, un cristiano invitato da Paolo ad accogliere Onesimo, un suo servitore fuggito.


title: Lettera a Filemone

text: I tre personaggi principali della lettera a Filemone sono: l'apostolo Paolo, autore della missiva; Filemone, destinatario principale e Onesimo, schiavo di Filemone, soggetto principale della lettera. Filemone era un cristiano benestante residente a Colosse, città della Frigia nel centro dell'Asia minore. Onesimo era invece uno dei suoi schiavi, fuggito dal suo padrone probabilmente rubando anche del denaro per pagarsi il viaggio e le spese necessarie per la fuga (Filemone 18).


title: Lettera a Filemone

text: A Roma Onesimo entrò in contatto con Paolo, lì prigioniero in una sorta di arresto domiciliare. Questo incontro cambiò la sua vita: Onesimo si convertì e divenne cristiano. Collaborò quindi con Paolo fino al tempo del suo viaggio di ritorno da Filemone, consapevole che, come cristiano, il suo precedente comportamento nei confronti del suo padrone non era stato esemplare.


title: Lettera a Filemone

text: Nella lettera l'apostolo Paolo, amico personale di Filemone, gli chiede di riaccettare e perdonare la fuga di Onesimo, ora fratello nella stessa fede.


title: Lettera a Filemone

text: Paolo in questa lettera preferì far leva non sulla sua indiscussa autorità apostolica, quanto piuttosto sull'amicizia intensa e personale che lo legava al cristiano colossese, con il risultato che le espressioni di questa breve missiva toccano sentimenti profondi a dimostrazione di come l'amore fraterno può superare ogni incomprensione, litigio e torto.


title: Lettera a Filemone

text: Secondo la maggior parte degli studiosi, questa breve lettera sembra formare un gruppo omogeneo con la "Lettera agli Efesini" e la "Lettera ai Colossesi": Paolo l'avrebbe quindi scritta durante la sua prigionia ("Filemone" ) a Roma negli anni 61-63.


title: Lettera a Filemone

text: Altri l'avvicinano invece alla "Lettera ai Galati" e alla "Lettera ai Filippesi", deducendo che Paolo l'avrebbe scritta ad Efeso negli anni 54-55.


title: Lettera a Filemone

text: La lettera non spiega perché Onesimo si trovasse con Paolo a Roma a più di mille chilometri da Colosse. Paolo scrivendo a Filemone chiarì: "Se [Onesimo] ti ha fatto qualche torto o ti deve qualcosa, mettilo sul mio conto" (Filemone 18). Queste parole dimostrano che Onesimo aveva dei problemi irrisolti con il suo padrone Filemone, per cui la lettera dell'apostolo di Tarso fu scritta con lo scopo di fare riconciliare i due uomini, ambedue ora, non solo appartenenti alla stessa fede, perché cristiani, ma anche intimi amici suoi. Infatti mentre la stima e l'amicizia di Paolo per Filemone traspare in ogni parte della lettera, l'affetto per Onesimo oltre che nella lettera stessa è anche descritto nella Lettera ai Colossesi (capitolo 4, versetto 9) dove Paolo scrive: «[...] Onesimo, mio "fedele" e "diletto" fratello, che è dei vostri [...]»


title: Lettera a Filemone

text: Il destinatario principale è il cristiano di Colosse, Filemone, destinatari secondari come si legge nella intestazione sono la possibile consorte di Filemone, Affia, il probabile suo figlio, Acchippo, e altri congregati nella casa del destinatario.


title: Lettera a Filemone

text: Tradizione, studiosi e testimonianze dei primi secoli sono tutti concordi nell'asserire che lo scrittore fu Paolo.


title: Lettera a Filemone

text: Una prima prova è intrinseca alla stessa lettera, visto che chi scrive si chiama "Paolo prigioniero per amore di Gesù Cristo" (versetto 1).


title: Lettera a Filemone

text: Riconobbero che fu Paolo lo scrittore sia Origene sia Tertulliano del II secolo. Anche Eusebio di Cesarea del III secolo, riconobbe Paolo come scrittore della missiva a Filemone così come fa rilevare la Cyclopædia of Biblical, Theological, and Ecclesiastical Literature di John M'Clintock e James Strong.


title: Lettera a Filemone

text: Che la lettera fosse inclusa nel canone biblico dei primi secoli è provato dalla presenza di una parte della stessa nell'antico papiro formula_1 del II secolo, che contiene infatti i versetti 1:13-15 e 24-25 di Filemone. Inoltre in quello che lo storico Ambrogio Donini definisce come "[ogni sua riga] sembra sia stata scritta appositamente per stimolare la curiosità di chi porta qualche interesse alla primitiva storia cristiana", ovvero il Canone muratoriano considera la lettera autentica, come quelle altre lettere di Paolo cui fa riferimento il rinomato canone. La lettera a Filemone trova inoltre riscontro anche nel Codex Vaticanus del IV secolo.


title: Lettera a Filemone

text: Questa breve epistola di Paolo è una delle più brevi di tutta la Bibbia, con soli 25 versetti: solo la seconda e la terza lettera di Giovanni sono più brevi. La lettera si distingue da tutte le altre di Paolo perché è da considerarsi una lettera "privata", ovvero scritta non principalmente e ufficialmente a una chiesa primitiva o a un responsabile di una comunità cristiana, bensì a un singolo cristiano, con cui "privatamente" affronta uno specifico problema.


title: Lettera a Filemone

text: Nel contenuto della missiva, Paolo annuncia al cristiano di Colossi il ritorno del suo schiavo fuggiasco Onesimo. Paolo, che conosceva sia Filemone che Onesimo, avrebbe desiderato tenere al proprio servizio Onesimo () per essere aiutato nella sua opera di evangelizzazione, ma non lo fa, rimandandolo al legittimo padrone chiedendogli però di accoglierlo non più come uno schiavo, bensì come fratello, per quanto non mutando la sua condizione di schiavitù e la relativa situazione sociale in cui vivevano anche i cristiani del tempo.


title: Lettera a Filemone

text: Per Paolo è importante l'approvazione di Filemone, sia come libera manifestazione di solidarietà (""non ho voluto fare nulla senza il tuo parere, perché il bene che fai non sia forzato, ma volontario"", ), sia per rispetto alla legislazione del tempo.


title: Lettera a Filemone

text: È molto probabile che Paolo abbia raggiunto il suo scopo, perché nel suo ambiente più tardi si troverà un certo Onesimo.


title: Lettera a Filemone

text: La legislazione del tempo in cui si svolsero gli avvenimenti narrati nella lettera di Paolo considerava molto grave la fuga di uno schiavo dal suo padrone, il reato veniva sanzionato con condanne molto dure. Secondo lo studioso Gerhard Friedrich, infatti. «si usava imprimere un marchio a fuoco sulla fronte degli schiavi catturati dopo la fuga. Spesso poi venivano torturati, [. . .] gettati alle fiere nel circo oppure erano crocifissi, per dissuadere così gli altri schiavi dall'imitarne l'esempio». Nella stessa opera, lo studioso ipotizza che dopo aver speso il denaro rubato a Filemone, e dopo aver cercato invano un lavoro, Onesimo chiese la protezione di Paolo. Ad Onesimo, secondo lo studioso, era ben nota la grande amicizia che legava il suo padrone all"'apostolo delle nazioni".


title: Lettera a Filemone

text: Altri studiosi, come l'accademico Brian Mark Rapske, pensano invece che Onesimo avesse compromesso la propria reputazione, nei confronti di Filemone, per un motivo non conosciuto, e che sia corso deliberatamente dall'apostolo Paolo, conoscendo la stretta amicizia esistente fra il suo padrone e l'apostolo di Tarso, con la speranza di tornare poi a servire Filemone con un rinnovato rapporto. Le fonti storiche, ad avviso del prof. Rapake, dimostrano che questo era «un espediente comune e diffuso fra gli schiavi in difficoltà». Secondo l'accademico infatti, Onesimo aveva commesso quel furto solo «per facilitare il suo arrivo davanti al mediatore Paolo anziché essere parte di un piano per fuggire».


title: Lettera a Filemone

text: Mentre una famiglia normale poteva avere fino a due o tre schiavi, una persona ricca del I secolo ne poteva avere fino a diverse decine. Lo studioso John Barclay osserva che «i lavori svolti dagli schiavi nelle case erano molto vari» facendo rilevare che «c'erano schiavi che lavoravano come custodi, cuochi, camerieri, addetti alle pulizie, corrieri, bambinaie, balie, oltre ad altri che rendevano servizi personali di ogni genere, per non parlare di quelli che esercitavano professioni dotte nelle case più grandi e più ricche [. . .] In pratica, la qualità della vita di uno schiavo impiegato in una casa dipendeva moltissimo dalla disposizione del padrone, con conseguenti effetti sia buoni che cattivi: chi aveva un padrone crudele poteva subire una serie infinita di cattiverie, ma un padrone buono e generoso poteva rendere la vita sia tollerabile che promettente. La letteratura classica cita casi famosi di crudeltà, ma contiene anche numerose testimonianze dei sentimenti affettuosi che nascevano fra alcuni padroni e i loro schiavi».


title: Lettera a Filemone

text: Secondo la legislazione romana del I secolo, lo schiavo era completamente in balìa degli umori del suo padrone. Gerhard Friedrich asserisce «fondamentalmente e giuridicamente lo schiavo non era una persona ma un oggetto del quale il padrone poteva disporre liberamente [. . .] [Essendo] collocato sullo stesso piano degli animali domestici e degli arnesi da lavoro non era preso in considerazione dal diritto civile» Era impossibile per lo schiavo ottenere per vie legali una riparazione alle possibile ingiustizie su lui perpetuate. Non esisteva nessun limite alle punizioni che un padrone capriccioso o volubile poteva infliggere al suo schiavo, avendo potere di vita o di morte anche per reati insignificanti.


title: Lettera a Filemone

text: Lo scritto è occasionale: Paolo regola un caso singolo e non mette in discussione l'istituzione della schiavitù, anche se il suo atteggiamento va chiaramente oltre la mentalità schiavistica del tempo perché questa stride con la legge della carità cristiana. Paolo mette quindi le basi per il superamento di questo sistema: il padrone e lo schiavo, anche se conservano le relazioni sociali di prima, diventando cristiani devono infatti ormai vivere come due fratelli al servizio dello stesso Signore. Ecco come Paolo scrive ancora:


title: Lettera a Filemone

text: Quanto espresso da Paolo non preludeva, comunque, a una qualche trasformazione della società e lo storico del Cristianesimo Remo Cacitti osserva che "quando lo schiavo Onesimo si rifugia presso di lui, l'apostolo non esita a rimandarlo al suo padrone Filemone, limitandosi a raccomandargli un atteggiamento di mitezza e clemenza. Questo di Paolo non è certo un atteggiamento nuovo, gli stoici avevano già teorizzato esattamente le stesse cose" e gli esegeti del "Nuovo Grande Commentario Biblico" concordemente rilevano come "rimandandolo indietro a Filemone, Paolo non si propone di cambiare la struttura sociale esistente"; allo stesso modo il biblista Bart Ehrman sottolinea come "Paolo non solo non condanna la schiavitù in generale, ma non denuncia neanche la sua diffusione tra gli stessi credenti in Gesù. Non dice a Filemone di liberare suo fratello in Cristo Onesimo, e meno che mai di liberare gli altri suoi schiavi".


title: App Inventor

text: App Inventor è un semplice ambiente di sviluppo per applicazioni Android, creato da Google, ma ora di proprietà del Massachusetts Institute of Technology.


title: App Inventor

text: Questo ambiente di sviluppo fu creato soprattutto per persone che volessero programmare semplici applicazioni per android ad uso personale. Tali applicazioni possono essere anche pubblicate sullo store di Google, ma durante lo sviluppo è possibile installare le applicazioni inviandole direttamente sul cellulare/tablet tramite WiFi o USB, provarle su un emulatore Android per PC, oppure utilizzare direttamente sul cellulare/tablet la versione online di AppInventor.


title: App Inventor

text: La grafica dell'interfaccia è molto semplice ed intuitiva, grazie al drag-and-drop ed è molto simile ad altri semplici ambienti di programmazione come Scratch.


title: App Inventor

text: A partire dal 3 dicembre 2013, la versione "beta" di AppInventor è stata ribattezzata come "versione 1" o "Classic", ed è stato sostituito da parte della versione 2, come indicato sul sito:


title: App Inventor

text: ""As of December 3, 2013, visitors to appinventor.mit.edu will find that page of links to App Inventor 1 have been replaced by an introduction to App Inventor 2"".


title: App Inventor

text: I laboratori di Google Labs crearono App Inventor come strumento di insegnamento per i programmatori alle prime armi.


title: App Inventor

text: Il Block Editor usa il linguaggio di programmazione Java e anche questa parte di ambiente è molto intuitiva, grazie ai blocchi di colori e forme diverse che si compongono come un puzzle.


title: App Inventor

text: Il 10 agosto 2011 però Google ha comunicato che App Inventor sarebbe stato chiuso il 31 dicembre 2011. Qui entra in gioco il Massachusetts Institute of Technology che prende in carico il progetto di App Inventor facendolo diventare App Inventor Edu, chiamato anche MIT App Inventor.


title: Martin Olsson

text: È nato da padre svedese e madre keniota. Ha un fratello gemello, Marcus, che ha giocato insieme a lui nel Blackburn e nell'Helsingborg. Ha anche una sorella di nome Jessica, nota per essere sposata con il cestista tedesco Dirk Nowitzki.


title: Martin Olsson

text: Cresciuto nell'Högaborgs BK, Olsson ottiene un contratto con il nel gennaio 2006 dopo aver ben figurato in un provino a Brockhall. Fa il suo esordio con i "Rovers" nei preliminari di Coppa UEFA 2006-2007, nella partita vinta per 2-0 contro il . Il 30 dicembre 2007 colleziona la prima presenza in Premier League, sostituendo Pedersen nella partita contro il Derby County. Nel club biancoblu rimane fino al termine della stagione 2012-2013, l'unica trascorsa in Championship con il Blackburn dopo i cinque anni di Premier League.


title: Martin Olsson

text: Nel luglio del 2013, Olsson viene acquistato dal , con cui torna a calcare i campi della massima serie inglese. L'anno successivo gioca in Championship con i gialloverdi, poi nuovamente un anno in Premier League, infine una mezza annata in Championship.


title: Martin Olsson

text: A metà stagione 2016-2017, infatti, precisamente il 17 gennaio 2017, il terzino svedese viene ceduto allo in cambio di circa 4 milioni di sterline. Qui gioca per un anno e mezzo in Premier League e per un anno in Championship, a causa di quella che è stata la sua quarta retrocessione a livello personale dalla prima alla seconda serie inglese.


title: Martin Olsson

text: Rimane svincolato per alcuni mesi, poi nell'aprile del 2020 torna a far parte di un club svedese con l'ingaggio da parte dell'. Lascia la squadra a fine stagione, a seguito della retrocessione in Superettan.


title: Martin Olsson

text: Olsson continua comunque a giocare nella massima serie svedese, essendo ingaggiato dall' nel gennaio del 2021 con un contratto biennale.


title: Martin Olsson

text: Il 12 agosto 2021, a campionato in corso, il giocatore si trasferisce al Malmö FF, squadra campione di Svezia in carica che lo acquista per sopperire all'infortunio di Jonas Knudsen. Termina la stagione 2021 conquistando il titolo di campione di Svezia.


title: Martin Olsson

text: Nel 2009 fa parte della rosa della Svezia Under-21 impegnata agli Europei di categoria di quell'anno.


title: Martin Olsson

text: Con la nazionale maggiore invece viene convocato per gli Europei 2012, per gli Europei 2016 e per i Mondiali 2018. Non viene convocato per gli Europei nel 2021 a causa di un infortunio.


title: Esagerata (Tananai)

text: Il brano venne presentato in concorso a Sanremo Giovani 2021, piazzandosi al secondo posto e permettendo all'artista di competere al Festival di Sanremo 2022.


title: Esagerata (Tananai)

text: Il video musicale, diretto da Olmo Parenti, è stato pubblicato il 3 dicembre 2021 sul canale YouTube di Tananai.


title: K-Wagen

text: Il K-Wagen, abbreviazione della dicitura completa Kolossal Kampfwagen e indicato anche come Großkampfwagen, è stato un carro armato superpesante progettato nel 1917 dall'Impero tedesco.


title: K-Wagen

text: Scaturito dall'idea dello stato maggiore dell'Esercito imperiale tedesco di disporre di una specie di fortezza mobile sul fronte occidentale, fu armato con quattro cannoni da 77 mm, sette mitragliatrici da 7,92 mm e rivestito con una corazzatura di 20-30 mm: insieme alle notevoli dimensioni (poco meno di 13 metri di lunghezza), queste caratteristiche portarono a un peso stimato di 150 tonnellate, causa prima di problemi logistici e critiche. Il progetto andò comunque avanti e incontrò difficoltà produttive di ogni genere, tanto che alla fine della prima guerra mondiale solo due dei dieci esemplari ordinati erano stati quasi completati. Gli Alleati ne ordinarono e ottennero l'immediata demolizione nel 1919.


title: K-Wagen

text: La comparsa dei primi carri armati britannici durante la battaglia della Somme, nel settembre 1916, causò sorpresa e preoccupazione nell'alto comando dell'Esercito imperiale tedesco che, nelle settimane successive, attivò un apposito ufficio tecnico per progettare le nuove macchine militari: ebbe il nome "Allgemeine Kriegsdepartement 7, Abteilung Verkehrwesen" ("Dipartimento generale della guerra 7, sezione trasporti", in breve A7V), fu affidato all'ingegnere capo Joseph Vollmer e lavorò a fianco dell'Ufficio trasporti motorizzati ("Chefkraft") guidato dal colonnello Hermann Meyer. L'esercito impose subito uno stretto controllo sulle attività del neocostituito comitato e volle che fosse studiata una sorta di fortezza su cingoli, ben corazzata e dal numeroso armamento per dominare il campo di battaglia e riuscire a penetrare attraverso il fronte degli Alleati anglo-francesi: la richiesta fu formalmente inoltrata dal ministero della Guerra il 31 marzo 1917. Vollmer era già impegnato nella progettazione del carro d'assalto A7V e di veicoli più leggeri, pertanto ebbe come collaboratore un capitano indicato dalle fonti come Wegner o Weyner per lo sviluppo di quello che fu definito "Kolossal-Wagen", abbreviato in K-Wagen. Una seconda denominazione abbastanza diffusa era "Großkampfwagen", alla lettera "grande carro armato".


title: K-Wagen

text: Le specifiche tecniche inoltrate dal ministero della Guerra delinearono un mezzo capace di superare agevolmente trincee larghe 4 metri, protetto da una corazzatura spessa 30 mm su fronte e lati dello scafo e con un equipaggio di 18 uomini, necessario per azionare l'armamento articolato su quattro mitragliatrici da 7,92 mm, due lanciafiamme e uno o due pezzi da 57 mm o 77 mm. Vollmer e il capitano previdero un veicolo a cingoli avvolgenti, ma operarono presto una serie di cambiamenti al progetto man mano che i lavori andavano avanti: tra i più importanti, la rinuncia ai lanciafiamme, la scelta per quattro pezzi da 77 mm piazzati a coppie in due vistose gondole laterali, l'aumento del numero di mitragliatrici. La massa del carro era però cresciuto a dismisura a 140-150 tonnellate, perciò Vollmer ridusse la lunghezza a meno di 13 metri e nuovi calcoli stimarono che il peso fosse diminuito a circa 120 tonnellate. Si trattava comunque di una mole notevole che i previsti due motori Daimler da 200 hp l'uno non avrebbero potuto spingere; furono dunque scambiati con due propulsori sempre della Daimler, ma che insieme generavano una potenza di oltre  hp. In ogni caso, il trasporto ferroviario al fronte e l'impiego sul campo rimanevano problematici per le dimensioni e, così, fu stabilito che il veicolo sarebbero stati portati nella zona d'operazioni scomposto e riassemblato prima di entrare in battaglia: ciascuna sezione avrebbe pesato tra le 18 e le 25 tonnellate oppure circa 30 tonnellate, per un totale di quattro distinti carichi. Un simile progetto suscitò in breve numerose critiche per l'oggettiva difficoltà di realizzazione, oltreché per la dubbia utilità di un'enorme "corazzata terrestre" sul butterato terreno del fronte occidentale, percorso da fitti sistemi di trincee. In risposta, il Chefkraft e il ministero della Guerra affermarono che era stato il feldmaresciallo Paul von Hindenburg in persona ad aver richiesto questi veicoli, il che mise a tacere qualsiasi opposizione; tuttavia il 18 ottobre 1917 la sezione del Chefkraft incaricata dei collaudi redasse un rapporto pessimistico dopo aver studiato l'uso dei corazzati da parte alleata e le prime esperienze con i pesanti A7V: secondo il personale, il K-Wagen avrebbe potuto essere impiegato solo in posizione statica. Poco dopo, entro il mese di dicembre, Vollmer e il capitano suo collaboratore consegnarono le cianografie complete del carro.


title: K-Wagen

text: Il ministero della Guerra e il colonnello Meyer avevano già approvato la costruzione di dieci esemplari il 28 giugno 1917; inoltre avevano stabilito in otto mesi il tempo necessario per la fabbricazione e la consegna, invece dei dodici mesi che all'inizio si era ritenuti necessari. Nessuna azienda coinvolta nella produzione bellica, però, si rivelò capace di gestire una simile commessa perché non disponeva né delle conoscenze tecniche né delle attrezzature: l'esercito si rivolse dunque alle ditte di ingegneria civile per la costruzione di ponti. Cinque esemplari furono alla fine appaltati alla Riebe Kugellager- und Werkzeugfabrik GmbH, nel quartiere berlinese di Weißensee, e gli altri cinque alla Waggonfabrik Wegmann di Kassel. La produzione prese avvio nel 1918 e risucchiò materie prime e forza lavoro in gran quantità, proprio in un momento di crisi industriale per la Germania, e procedendo comunque con lentezza per le continue difficoltà ingegneristiche; ad esempio, tutti i grossi ingranaggi dovettero essere progettati "ex-novo" e fabbricati con macchine utensili.


title: K-Wagen

text: Al momento della capitolazione tedesca dell'11 novembre 1918 la Riebe Kugellager era quasi riuscita a completare uno dei suoi K-Wagen e un secondo era in attesa degli apparati motore e di altre apparecchiature; agli impianti Wegmann si trovava invece uno scafo corazzato pressoché finito. La Commissione interalleata di controllo, demandata a supervisionare il disarmo delle forze armate imperiali, rimase impressionata dai mezzi e ne pretese l'immediata demolizione. L'ingegner Vollmer cercò di contrattare una serie di collaudi prima di ottemperare alla richiesta, ma senza successo. I K-Wagen furono dunque smantellati all'inizio del 1919 senza essere stati testati.


title: K-Wagen

text: Il K-Wagen aveva dimensioni 12,70 × 6 metri, con un'altezza di 3 metri e un peso che, alla fine, era tornato a circa 150 tonnellate/165 tonnellate con equipaggio, carburante e munizioni. La luce libera era di 50 cm e il veicolo sviluppava una pressione al suolo specifica di 0,50 kg/cm²..


title: K-Wagen

text: La massa del carro originava sia dalle dimensioni, sia dalla corazzatura in acciaio, spessa 30 mm sul lato anteriore e lungo le fiancate; si riduceva a 20 mm sul retro e il valore minimo arrivava a 10 mm, sebbene non si sappia se in corrispondenza del fondo o del tetto. Il poderoso armamento era stato distribuito lungo tutto il perimetro del veicolo e si articolava su quattro cannoni da 77 mm e sette mitragliatrici pesanti MG 08 da 7,92 mm. I pezzi erano accoppiati in due vistose e prolungate gondole laterali, rimuovibili per il trasporto ferroviario in modo da dimezzare la larghezza del carro, con due cannoni in caccia e due in ritirata. Ogni pezzo aveva un proprio modesto scudo verticale incluso in un più ampio e spesso mantelletto semicilindrico, a sua volta inserito nelle apposite aperture della gondola; sul lato sinistro del mantelletto era stata ricavata una sottile feritoia verticale per l'impiego del sistema di mira ottico. Il cannone era montato su un affusto che impegnava un basamento semicircolare dentellato atto al brandeggio; freno di sparo e recuperatore erano stati installati al di sotto della canna. Alla parte inferiore dell'affusto e disassato sulla sinistra era vincolato un seggiolino per l'artigliere, che comandava alzo e brandeggio grazie a due ruotini collocati sotto al mirino telescopico. La scorta di munizioni era di 800 proietti, ma il modello esatto di cannone non è conosciuto: si sa, tuttavia, che i quattro che armarono il K-Wagen quasi completato era stati prelevati dalla fortezza di Idstein. Tra le due artiglierie di ciascuna gondola fu inserita una MG 08 su affusto a sfera e una seconda arma automatica fu aggiunta alla faccia posteriore, rivolta in ritirata; le altre tre MG 08 furono concentrate nel muso del carro, dove era stata organizzata la camera di guida: due laterali e una frontale. Per alimentare il fuoco delle mitragliatrici il veicolo poteva trasportare cartucce. Una fonte afferma che le armi erano delle mitragliatrici leggere lMG 08/15.


title: K-Wagen

text: La metà posteriore del veicolo era occupata dall'apparato propulsore e da un locale dedicato all'ingombrante doppia trasmissione, dato che il mezzo era spinto da due motori Daimler a carburazione di origine navale: ciascuno presentava sei cilindri, un sistema di raffreddamento a glicole etilenico ed erogava 650 hp a giri al minuto, per una potenza complessiva di  hp. Le frizioni, studiate proprio per il K-Wagen, erano di tipo elettromagnetico e i due cambi consentivano tre marce avanti e una retromarcia; fu calcolato che si sarebbe potuto raggiungere una velocità massima di 7,5 km/h e tenere una minima di 1,9 km/h. I motori erano serviti da alcuni serbatoi che contenevano un totale di litri di benzina, sufficienti per una stimata autonomia di solo 25 chilometri. La trazione era posteriore e l'albero di trasmissione correva lungo il pavimento dello scafo fino alla postazione di guida anteriore. Il treno di rotolamento era ammortizzato da quaranta grosse molle elicoidali (venti per lato) ed era stato dotato di cingoli larghi 800 mm, ideati appositamente a partire da quelli in uso sugli escavatori a benna: ogni maglia, infatti, possedeva sulla faccia interna un rullo che a sua volta impegnava i supporti dei molloni. Completavano il treno di rotolamento la ruota posteriore motrice e quella di rinvio anteriore. Gli scarichi del motore erano stati convogliati in due grandi marmitte collocate in parallelo sul tetto, attorniate da otto griglie d'aerazione per facilitare il raffreddamento dei motori; due furono ricavate dietro alle marmitte, le altre sei sulla parte posteriore delle gondole (tre ognuna).


title: K-Wagen

text: L'equipaggio era composto da 22 uomini. I due conducenti sedevano nel piccolo comparto guida, dovevano fare uso anche delle tre MG 08 di prua ma non avevano modo di osservare l'esterno; prendevano ordini dal comandante, seduto in una postazione dietro di loro dotata di una cupola a tamburo che, tuttavia, era molto bassa: l'angolo morto della visuale del capocarro era perciò notevole. Al suo fianco prendeva posto un ufficiale d'artiglieria, incaricato di dirigere i serventi dei cannoni da 77 mm, e ogni mitragliatrice era manovrata da un militare. Nei pressi del vano motore operavano infine due meccanici e un addetto alle comunicazioni. L'interno era illuminato da lampadine elettriche e in generale l'abitabilità e i sistemi di comunicazione erano stati oggetto di attenta progettazione: si erano utilizzate, dopo le opportune modifiche, apparecchiature tratte dagli U-Boot.


title: HMS Valiant (02)

text: La HMS "Valiant" è stata una nave da battaglia della classe Queen Elizabeth della Royal Navy britannica; fu impostata nei cantieri di Fairfield, Govan, il 31 gennaio 1913 e venne varata il 4 novembre 1914. Venne completata nel febbraio 1916.


title: HMS Valiant (02)

text: Durante la prima guerra mondiale la "Valiant" fece parte del 5th Battle Squadron dell'ammiraglio Hugh Evan-Thomas della "Grand Fleet". La corazzata prese parte alla battaglia dello Jutland del 31 maggio 1916, rimanendo illesa; nell'agosto di quell'anno entrò in collisione con la nave gemella, la "Warspite", e dovette essere sottoposta a riparazioni fino a settembre.


title: HMS Valiant (02)

text: Tra il 1929 e il 1930 la "Valiant" venne sottoposta a lavori di aggiornamento. Furono aggiunte paratie antisiluro aumentando la larghezza a 31,7 m. I due fumaioli vennero raggruppati in uno e fu aggiunta un'installazione ottupla di pezzi da 2 pdr. Due tubi lanciasiluri furono rimossi e rimpiazzati da una singola catapulta per il lancio di aerei. Queste modifiche aumentarono il dislocamento massimo fino a 35.970 tons.


title: HMS Valiant (02)

text: Nel 1936 alla "Valiant" fu aggiunta una seconda installazione ottupla da 2pdr. Tra il marzo 1937 e il novembre 1939 la nave venne nuovamente aggiornata a Devonport. I macchinari furono cambiati a otto caldaie Admiralty a tre tamburi con quattro turbine a vapore Parsons, incrementando la potenza a 80.000 CV. La riserva di carburante aumentata a 3393 tons di petrolio e, nonostante l'aumento di potenza, la velocità venne ridotta 23,5 nodi a causa dell'aumento di dislocamento e pescaggio. L'armamento secondario venne cambiato in 20 cannoni da 4.5"/45 (114 mm) QF Marks III su affusti binati, 32 cannoni da 2-pdr (40 m/39) Mark VIII su affusti ottupli e 26 cannoni 20 mm/70 (0.79") Mark II. Queste modifiche aumentarono il pescaggio a 10 m e il dislocamento massimo a 36.513 tons.


title: HMS Valiant (02)

text: La corazzata "Valiant" fu una delle tre navi da battaglia britanniche che parteciparono alla distruzione della flotta francese a Mers-el-Kébir, prese parte alla battaglia di capo Matapan e fu coinvolta in azioni della Battaglia di Creta, dove venne colpita da due bombe che non causarono gravi danni.


title: HMS Valiant (02)

text: Nel dicembre 1941, insieme alla nave gemella "Queen Elizabeth", la "Valiant" venne minata e affondata da Luigi Durand de la Penne durante un'azione degli incursori subacquei italiani della X Mas nel porto di Alessandria d'Egitto. Poco dopo essere riemerso, Durand de la Penne venne catturato insieme al suo compagno Emilio Bianchi (svenuto per un'avaria all'ARO). Interrogati dagli inglesi, gli incursori italiani si rifiutarono di parlare, ma a 30 minuti dall'ora prevista dell'esplosione, Durand de la Penne fece chiamare il comandante della "Valiant", Charles Morgan, e lo avvertì dell'imminente esplosione, permettendo all'equipaggio inglese di salvarsi.


title: HMS Valiant (02)

text: Grazie ai bassi fondali la "Valiant" affondò solo di qualche metro prima di adagiarsi sul fondo del porto e i suoi ponti superiori rimasero emersi. Sebbene immobilizzata, la corazzata poté dare l'impressione di essere in piena efficienza. Venne recuperata, riparata in Sudafrica e quindi inviata nuovamente nel Mar Mediterraneo per appoggiare gli sbarchi in Sicilia e a Salerno nel 1943.


title: HMS Valiant (02)

text: Nel 1944 la "Valiant" fu inviata in Estremo Oriente come parte della Eastern Fleet, giungendo a Colombo il 30 gennaio insieme alla "Queen Elizabeth" e all'incrociatore da battaglia "Renown". Partecipò quindi ai raid contro le basi Giapponesi in Indonesia. L'8 agosto 1944, mentre si trovava in un bacino galleggiante a Trincomalee, Ceylon, la "Valiant" rimase gravemente danneggiata quando questo affondò: le riparazioni furono ritenute inutili e la nave da battaglia fu rimandata nel Regno Unito, dove venne radiata nel luglio 1945.


title: HMS Valiant (02)

text: La "Valiant" servì come nave addestramento a Devonport per il resto della sua carriera. Venne venduta per essere demolita nel marzo 1948.


title: Antoine Dupont

text: Cresciuto a Castelnau-Magnoac, Dupont iniziò a praticare il rugby nella squadra locale. Nel 2011, una volta terminata la scuola secondaria, entrò a far parte del centro di formazione dell'. Al terzo anno di giovanili fu selezionato per partecipare ad uno stage al centro nazionale di rugby di Marcoussis e, successivamente, fu inserito nella lista dei giocatori under-19 di interesse nazionale stilata dalla FFR. Nell’estate del 2014 firmò un triennale da "espoir" con il , facendo il suo debutto nella nuova squadra a soli 17 anni contro il nella fase a gironi di Champions Cup; un mese dopo, scese per la prima volta in campo anche in Top 14 contro , venendo inserito, a fine stagione, tra i candidati al premio di miglior rivelazione del campionato conferito durante la ‘’Nuit de rugby’’. Pur non vincendo il riconoscimento quella volta, lo ottenne alla fine dell'annata 2016-17 che fu anche la sua ultima con il Castres, in quanto firmò un accordo con il . Il suo inizio con il nuovo club fu molto positivo, in quanto segnò quattro mete nelle prime quattro partite giocate, ma la sua esperienza fu interrotta da un infortunio, subito durante il Sei Nazioni 2018, che gli fece saltare tutto il prosieguo della stagione. Ritornò in campo nella partita contro l' il 6 ottobre del 2018 e fornì da allora un contributo costante alla conquista da parte del Tolosa del suo ventesimo titolo francese.


title: Antoine Dupont

text: Dopo la trafila nelle selezioni nazionali francesi, Dupont partecipò al suo primo torneo internazionale in occasione del Sei Nazioni Under-20 del 2015. Prese parte alla stessa competizione anche l'anno successivo e poi giocò il mondiale giovanile del 2016 dove si mise in mostra segnando cinque mete. Esordì in nazionale maggiore in occasione del Sei Nazioni 2017: il CT Guy Novès lo chiamò come rimpiazzo dell'infortunato Maxime Machenaud e lo fece debuttare nella penultima giornata del torneo contro l'. Successivamente scese in campo anche nell'ultima partita con il . Nella stessa annata, prese parte al tour estivo in Sudafrica e giocò tutti i ‘’test-match’’ della finestra autunnale. Fu poi incluso nella squadra francese per il Sei Nazioni 2018 dal nuovo commissario tecnico Jacques Brunel, ma nel corso della prima giornata contro l' subì la rottura del legamento crociato anteriore del ginocchio destro. Tornò in nazionale dopo nove mesi di assenza in occasione delle amichevoli di fine 2018, per poi disputare buona parte del Sei Nazioni 2019, in cui, all'ultima giornata, segnò la sua prima meta internazionale contro l'Italia. Dopo aver giocato tutte e tre le amichevoli preparatorie, fu inserito, ad inizio settembre 2019, nella lista dei convocati francesi alla . Nel corso del mondiale scese in campo in tre incontri, tra i quali il quarto di finale perso contro il Galles disputato da titolare. L'anno seguente, il nuovo selezionatore Fabien Galthié lo schierò dal primo minuto in tutte le partite del Sei Nazioni 2020. Al termine della competizione ricevette il riconoscimento come miglior giocatore del torneo, diventando il primo francese di sempre ad ottenerlo.


title: Antoine Dupont

text: Nel novembre 2015, Dupont ottenne la sua prima presenza con la selezione ad inviti dei Barbarians francesi in un incontro con l'.


A Christmas Story - Una storia di Natale ("A Christmas Story") è un film del 1983 diretto da Bob Clark.


title: A Christmas Story - Una storia di Natale

text: Nel 2012 è stato scelto per essere conservato nel National Film Registry della Biblioteca del Congresso degli Stati Uniti d'America.


text: Anni quaranta, in una cittadina dell'Indiana. Come regalo di Natale il ragazzino Ralphie chiede un fucile softair a leva Red Ryder. Pur dissentendo perché è pericoloso, i genitori l'accontentano, ma il dono non sarà senza conseguenze.


text: "Una storia di Natale" ha avuto tre seguiti: "Una lunga pazza estate" ("It Runs in the Family") del 1994, "A Christmas Story 2" del 2012 e "A Christmas Story Christmas" del 2022.


title: La fattoria Clarkson

text: La fattoria Clarkson ("Clarkson's Farm") è una serie televisiva su Jeremy Clarkson e la sua fattoria nelle Cotswolds. È stato trasmesso per la prima volta da Amazon Prime Video nel 2021. A luglio 2021 Clarkson annuncia la seconda stagione, sempre per Amazon Prime Video. A ottobre 2022 il programma è stato rinnovato per una terza stagione.


title: La fattoria Clarkson

text: La fattoria era precedentemente parte della tenuta di Sarsden nell'Oxfordshire. Jeremy Clarkson ha acquistato circa un migliaio di acri () nel 2008, inclusa Curdle Hill Farm. I campi erano per lo più seminativi a rotazione con orzo, colza e grano e venivano coltivati su base contrattuale da un abitante locale chiamato Howard, ritiratosi poi nel 2019. Clarkson ha quindi deciso di provare a coltivare la terra da solo.


title: La fattoria Clarkson

text: La fattoria è stata rinominata "Diddly Squat" da Clarkson per indicare la bassa produttività, in quanto diddly-squat nel gergo significa "una cosa di poco valore o significato".


title: La fattoria Clarkson

text: La serie tv è stata pubblicata l'11 giugno 2021 sulla piattaforma streaming Prime Video di Amazon. La seconda stagione è stata confermata a fine luglio 2021 e le riprese sono in corso.


title: La fattoria Clarkson

text: Clarkson ha affermato di seguire il programma Farming Today della BBC dedicato ad agricoltura e cibo, dove sono stati intervistati diversi agricoltori e il parere è stato positivo.


title: La fattoria Clarkson

text: Joel Golby, recensendo per The Guardian, ha affermato che la comicità verbale di Clarkson e delle sue battute abbassando la voce risulta noiosa, ma che il formato, in cui i suoi errori vengono corretti da gente di campagna senza fronzoli, funziona bene, «È semplicemente ... della buona televisione». Anche Lucy Mangan ha scritto una recensione per il The Guardian una settimana dopo, ma dando una sola stella su cinque. Era stanca del ruolo di Clarkson come un buffone ignorante e ha definito lo spettacolo «spazzatura noiosa e meretrice...».


title: La fattoria Clarkson

text: Suzi Feay del Financial Times ha dato allo spettacolo cinque stelle. Le piaceva particolarmente «...alcuni dei personaggi più sorprendenti dell'Inghilterra rurale... Clarkson's Farm presenta alcuni dei caratteri tipici e unici raramente mostrati sullo schermo».


title: La fattoria Clarkson

text: Hugo Rifkind, recensendo per il The Times, ama «l'onestà che Clarkson ha di sé stesso» e ha apprezzato sia il buon divertimento che l'impegno sempre più serio.


title: La fattoria Clarkson

text: Max Borg di Movieplayer.it ha affermato che: nonostante l'assenza dei colleghi storici Jeremy si presenta divertente e in grado di reggere lo spettacolo e che l'elemento pandemico aggiunge del pathos alla serie, aggiunge: «Risate garantite grazie alle sviste del protagonista.»


title: La fattoria Clarkson

text: Claudio Pizzigallo scrivendo per Today: «...il motivo per cui vedere "Clarkson's Farm" è perché, in qualche modo, accende i potenti riflettori di Amazon sul settore fondamentale per la vita di tutti noi, mostrandocene le complicazioni e anche le emozioni. Quelle belle, di quando germoglia un seme o nasce una nuova vita. E quelle brutte, di quando nonostante ogni sforzo le cose vanno male, una vita finisce, e anche il caro vecchio cinico Jeremy Clarkson mostra il suo lato più umano.»


title: Archive of Our Own

text: Archive of Our Own (AO3) è un sito web open source non a scopo di lucro che raccoglie fanfiction e altre opere realizzate dai suoi utenti. Aperto nel 2008 dall'Organization for Transformative Works, è stato lanciato in versione beta aperta nel 2009. A luglio 2019, Archive of Our Own ospitava oltre 5 milioni di storie ambientate in più di 30.000 fandom.


title: Archive of Our Own

text: Il 17 maggio 2007, la popolare scrittrice e autrice di fanfiction Naomi Novik (sotto lo pseudonimo di Astolat) pubblica su LiveJournal un post in cui critica la compagnia FanLib, che stava causando proteste nella comunità online per l'apertura di un sito web volto a monetizzare le fanfiction, sfruttandone potenzialmente gli autori, per la maggior parte donne e membri della comunità queer, che le pubblicavano invece gratuitamente. Novik accusa FanLib di non essere interessata a promuovere una comunità per i fan e invoca la creazione di un archivio completamente autosufficiente per preservare le loro opere. Il post diventa virale, ricevendo più di seicento commenti, e pochi mesi dopo viene fondata la non profit Organization for Transformative Works (OTW). Il consiglio dei fondatori è formato da oltre un centinaio di scrittori e lettori di fanfiction, prevalentemente donne, tra cui Novik, la studiosa Francesca Coppa e la professoressa di Harvard Rebecca Tushnet. A ottobre 2008 la OTW crea Archive of Our Own (abbreviato in AO3), costituendolo in versione beta aperta il 14 novembre 2009. Il nome del sito ha origine dal post di Novik, intitolato "An Archive of One's Own" ("un archivio tutto per sé"), ed è ispirato al saggio "Una stanza tutta per sé" di Virginia Woolf, in cui l'autrice affermava che ad uno scrittore servissero spazio, tempo e risorse per creare.


title: Archive of Our Own

text: Archive of Our Own ha un codice open source programmato quasi esclusivamente dai volontari del framework per applicazioni web Ruby on Rails, e gli utenti possono inviare richieste per nuove funzionalità tramite una bacheca Trello. Il sito, che nel 2019 aveva circa 700 volontari divisi in comitati che gestivano ciascuno una parte dell'archivio, è finanziato dalle donazioni dei fan. Nel 2013, le spese annuali di gestione ammontavano a circa 70.000 dollari statunitensi, 16.729 dei quali vennero coperti da un'asta su Tumblr in cui alcuni autori misero in palio commissioni per opere originali.


title: Archive of Our Own

text: Il sito permette di pubblicare qualsiasi contenuto purché sia legale. La concessione è stata sviluppata in reazione alle politiche di altri popolari siti che ospitano fanfiction, come LiveJournal, che un tempo cancellò gli account di chi scriveva storie che il sito reputava pornografiche, e FanFiction.Net, che respinge numerosi tipi di storie, comprese quelle che riutilizzano personaggi originariamente creati da autori che disapprovano le fanfiction. Ospita prevalentemente opere di testo, ma anche fanart, video, canzoni e giochi. Le opere possono essere divise in categorie e taggate in base a elementi della storia come personaggi e ship, e altre caratteristiche maggiormente specifiche. Circa trecentocinquanta "tag wranglers" ("mandriani di tag") collegano a mano i tag sinonimi, riunendo ad esempio "sirene" e "tritoni" sotto "abitanti del mare". Oltre ai tag già proposti dal sito, gli scrittori possono aggiungerne di personali. Quando un tag libero diventa sufficientemente popolare, viene collegato a un sinonimo già esistente, o incluso nella lista dei tag comuni e messo a disposizione di tutti gli utenti. Un sistema di filtraggio consente di personalizzare le proprie ricerche.


title: Archive of Our Own

text: Le opere possono essere categorizzate per età consigliata dei lettori ("Pubblico generico", "Da adolescenti in su", "Maturo" ed "Esplicito"), per rapporto tra i personaggi, e per il loro orientamento sessuale e appaiamento ("F/F", "M/M", "F/M", "Multi" per più relazioni, "Gen" quando le relazioni romantiche sono assenti o non fondamentali ai fini della storia, "Altro"). L'archivio permette inoltre agli autori di segnalare i contenuti potenzialmente sensibili ("Morte di un personaggio principale", "Rappresentazione grafica della violenza", "Sesso minorile" e "Stupro/Non consensuale"), un'indicazione comunque facoltativa.


title: Archive of Our Own

text: I lettori possono assegnare alle opere dei "kudos", che funzionano in modo simile ai "mi piace" o ai cuori disponibili su altri siti, e lasciare commenti. Entrambe le funzioni sono disponibili anche per gli utenti non registrati, mentre solo chi ha un account può pubblicare opere, partecipare a sfide di scrittura, creare una coda di lettura, seguire autori e storie per ricevere le notifiche sugli aggiornamenti, e salvare le proprie storie preferite creando segnalibri pubblici o privati. Alcune opere sono inoltre visibili soltanto a chi possiede un account, mentre altre sono pubblicate in forma anonima. Le registrazioni avvengono su invito, che si richiede direttamente al sito, venendo aggiunti alla lista di attesa: quando il sistema elabora la richiesta, invia una mail automatica per completare la registrazione. Gli utenti possono creare un account senza fornire il proprio nome legale, e identificarsi attraverso uno o più pseudonimi collegati al loro profilo centrale.


title: Archive of Our Own

text: Archive of Our Own si definisce principalmente come archivio piuttosto che come comunità online. A febbraio 2014 ha raggiunto un milione di contenuti (tra storie, opere d'arte e podcast di fanfiction); all'epoca ospitava lavori suddivisi su 14.343 fandom, i più grandi dei quali erano il Marvel Cinematic Universe, "Supernatural", "Sherlock" e "Harry Potter". Nella top 100 delle accoppiate tra i personaggi, 71 erano slash fiction maschio/maschio e la maggioranza delle coppie conteneva personaggi bianchi. Nel 2016, circa il 14% delle fanfiction era ambientato in un universo alternativo rispetto a quello a cui appartenevano originariamente i personaggi. A luglio 2019, il sito ospitava oltre 5 milioni di storie ambientate in più di 30.000 fandom.


title: Archive of Our Own

text: Il progetto Open Doors lanciato nel 2012 permette di importare su Archive of Our Own le opere precedentemente ospitate su siti chiusi per preservarle.


title: Archive of Our Own

text: La lunghezza delle storie tende ad essere correlata alla loro popolarità: quelle più brevi di 1.000 parole ricevono spesso meno di 150 visite in media, mentre quelle di lunghezza più simile a un romanzo raggiungono le 1.500.


title: Archive of Our Own

text: Vista la natura esplicitamente non commerciale dell'archivio, agli utenti è proibito chiedere denaro in cambio delle opere che pubblicano e inserire link a siti di crowdfunding.


title: Archive of Our Own

text: Nel 2012, Aja Romano e Gavia Baker-Whitelaw di "The Daily Dot" hanno descritto Archive of Our Own come "una pietra d'angolo della comunità delle fanfiction", scrivendo che ospitava contenuti che altri siti come FanFiction.Net e Wattpad ritenevano inappropriati, ed era consultabile con più facilità rispetto a Tumblr. Nel 2019 riceveva 179 milioni di visite mensili, figurando come terzo sito letterario più popolare dopo Wattpad e una piattaforma per leggere manga, e nella top 200 dei siti più visitati a livello globale.


title: Archive of Our Own

text: Il "Time" ha inserito il sito tra i cinquanta migliori del 2013, descrivendolo come "la raccolta non profit di fanfiction più accuratamente curata, correttamente organizzata, facilmente sfogliabile e consultabile sul Web".


title: Archive of Our Own

text: Secondo Casey Fiesler, Shannon Morrison e Amy S. Bruckman, Archive of Our Own è un raro esempio di design sviluppato e codificato dal suo pubblico di destinazione, vale a dire scrittori e lettori di fanfiction. Hanno scritto che il sito serve da realizzazione pratica dell'HCI femminista (un'area dell'interazione uomo-computer), nonostante gli sviluppatori non fossero consapevoli dei principi dell'HCI femminista durante la sua progettazione.


title: Archive of Our Own

text: Nel 2019, Archive of Our Own ha ricevuto un premio Hugo come Miglior opera derivata, una categoria il cui scopo è riconoscere opere collegate alla fantascienza che si distinguono per motivi diversi dal testo di fantasia, poiché contengono, ad esempio, commenti sociali. Casey Fiesler della rivista "Slate" ha commentato positivamente la candidatura, ritenendo che "segnala un accresciuto rispetto sia per le fan fiction come forma d'arte, sia per i creatori e gli utenti di questa notevole piattaforma. È un riconoscimento del potere di questi spazi e voci diversi che, per tanto tempo, sono stati emarginati—sia nella fiction di genere che nell'elaborazione dati".


title: Archive of Our Own

text: Il 29 febbraio 2020, Archive of Our Own è stato bloccato in tutta la Cina continentale dal Great Firewall dopo che i fan dell'attore cinese Xiao Zhan hanno segnalato il sito per ospitare una fanfiction per adulti che lo vedeva protagonista, ritenendola offensiva e pornografica. Il blocco del sito ha generato diversi incidenti e controversie online, con aspre critiche a Xiao, oltre ad episodi di cyberbullismo contro l'attore, i suoi fan, i prodotti da lui sponsorizzati e altre celebrità cinesi a lui legate.


title: Catartica

text: Catartica è il primo album del gruppo italiano Marlene Kuntz, pubblicato il 13 maggio 1994, primo disco dell'allora neonata etichetta discografica Consorzio Produttori Indipendenti. Distribuito originariamente dalla Phonogram, è stato successivamente ristampato dalla EMI. Esiste anche la versione in LP.


title: Catartica

text: La nascita di quest'album è da far risalire ad un concorso musicale del 1992, "Rock Targato Italia", che offriva spazio in una compilation prodotta da Gianni Maroccolo, bassista dei CSI, a cui i Marlene Kuntz parteciparono assieme a molte altre band provenienti da tutta Italia, in totale erano 16 gruppi. Il gruppo arrivò al nono posto, ma grazie al forfait dei Rifiuti Solidi Urbani riuscì a entrare a far parte dei finalisti del concorso. I Marlene Kuntz si fecero così notare da Maroccolo, che propose loro di registrare tutto il repertorio a Torino per poi sottoporglielo e cercare in questo modo di poter incidere con una casa discografica.


title: Catartica

text: La consacrazione dei Marlene Kuntz avvenne grazie al leader dei CSI Giovanni Lindo Ferretti, che durante una convalescenza in ospedale ascoltò il singolo "Lieve", che gli piacque a tal punto da fargli decidere di indirizzare la band, offrendo loro qualche utile correzione. Ferretti propose anche una cover del brano, contenuta nell'album "In quiete".


title: Catartica

text: Nonostante vari contatti con case discografiche indipendenti e non, i Marlene scelsero di autoprodursi. Arrivò una proposta dalla MCA Records che aveva letto su Rockerilla una recensione positiva del terzo demo, datato 1992, registrato dalla band. Dopo avere reclutato Marco Lega, già presente nella produzione della compilation di "Rock Targato Italia", ed essersi spostati a Calenzano, eseguirono le prime registrazioni del disco. L'impaginazione grafica del CD è di Pino Marcosano.


title: Catartica

text: Sicuramente questo disco subisce una forte influenza dal suono noise dei newyorkesi Sonic Youth, soprattutto per quanto riguarda alcune canzoni, come la strumentale "Non ti scorgo più", che ricorda le battaglie noise fra Lee Ranaldo e Thurston Moore oppure "Sonica", divenuta un manifesto del noise rock italiano. Tra le canzoni più propriamente rock e aggressive vi è "M.K", quasi un brano di "autopromozione", o "Festa mesta", ricordata soprattutto per le sue versioni live. Non mancano le canzoni malinconiche e dolci, come "Nuotando nell'aria", che diventerà una delle canzoni più importanti del gruppo; oppure "Lieve" (che è stata riproposta più volte dal vivo dai CSI) o "Gioia (che mi do)".


title: Andrea Sansovino

text: Formatosi alla bottega di Antonio Pollaiolo e, in seguito, di Simone del Pollaiolo detto il Cronaca, con il quale collaborò alla sagrestia ottagonale della chiesa di Santo Spirito a Firenze e, in particolare, al vano dell'anti-sacrestia.


title: Andrea Sansovino

text: Prime sue opere furono le due pale in terracotta invetriata in stile robbiano per la chiesa di Sant'Agata che era la sua parrocchia, poi demolita. Ora si trovano nella chiesa di Santa Chiara di Monte San Savino.


title: Andrea Sansovino

text: Nel 1489 gli fu affidato, appena ventiduenne, per la chiesa di Santo Spirito l'altare del Santissimo Sacramento. che eseguì per la famiglia Corbinelli: tale opera gli valse ammirazione e consenso tanto che fu scelto per essere inviato dalla corte medicea quale scultore e architetto in Portogallo, dove il re Giovanni II Aviz aveva richiesto artisti di valore rappresentanti il nuovo movimento rinascimentale che fioriva in Firenze. Il 9 dicembre 1492, otto mesi esatti dalla morte di Lorenzo il Magnifico che lo aveva sostenuto per questo incarico, giunse alla corte di Lisbona e fino al 1501 fu quindi in Portogallo, dove realizzò almeno due "Madonne" (Museo di Lisbona) e un portale della Cattedrale di Coimbra (la "Puerta Especiosa"). In quei nove anni certamente molte altre opere furono da lui eseguite, ma se ne hanno scarse notizie. Lavorò sicuramente a Belém, a Sintra, a Lisbona.


title: Andrea Sansovino

text: In quel periodo quasi certamente lavorò anche in Spagna per il monumento funebre del Gran Cardenal Mendoza nella Cappella Maggiore della cattedrale di Toledo: fu questa la prima opera di stile rinascimentale eseguita in Spagna e scandalizzò i benpensanti dell'epoca, immersi fino ad allora nello stile gotico, ma poi fu modello per molti altri monumenti funebri in Spagna. Consisteva in un grande arco trionfale di ispirazione della Roma antica entro il quale è posto il sarcofago con il defunto disteso (non ancora sollevato, come poi Andrea eseguirà a Roma nei suoi cenotafi), sormontato nella lunetta da una bellissima Maria col Bambino. Ai lati nelle classiche nicchie a conchiglia sono inserite sei statue di Virtù e santi, non tutte di mano del Sansovino. La parte terminale è chiusa lateralmente da due volute ispirate a quelle di Leon Battista Alberti nella facciata di Santa Maria Novella. Tutto il monumento è maestoso con un'altezza superiore ai dieci metri e al piano inferiore ha due fornici che permettono il passaggio alla parte posteriore, con la chiave di volta che sarà il segno distintivo di tutti gli archi delle porte del Sansovino, con un'altra grande lunetta, le armi del Cardinale, che morì nel gennaio del 1495 e aveva lottato con tutte le sue forze per ottenere la sepoltura in quella prestigiosa cappella che era destinata alla sepoltura dei re. Vi riuscì con l'aiuto della regina Isabella la Cattolica e si volle assicurare per la sua tomba l'opera dello scultore mandato da Lorenzo il Magnifico al re del Portogallo, che fu probabilmente distolto dai suoi interessi artistici dalla morte del figlio per un incidente con il cavallo. Il Cardinal Mendoza aveva conservato, fino alla sua morte, anche la carica di Vescovo di Siguenza e questo può far pensare che Andrea Sansovino, chiamato allora Andrea Fiorentino, sia stato incaricato dal suo grande estimatore della esecuzione del sarcofago del Doncell, un'opera così perfetta e innovativa che non poteva avere paternità in Spagna in quel momento.


title: Andrea Sansovino

text: Anche nel Gran Retablo della cattedrale di Toledo, un'immensa pala con centinaia di sculture lignee dipinte e dorate, trovò posto una Madonna col Bambino di Andrea, che rappresentò certamente il nuovo corso venuto da Firenze e influenzò la scultura di quel periodo e dei successivi, come si può riscontrare nei monumenti funebri di Montserrat, vicino a Barcellona.


title: Andrea Sansovino

text: La prima opera realizzata in seguito al suo rientro in Italia è il fonte battesimale nel battistero di Volterra (1502). Seguono una "Madonna" e un "Battista" nella cappella di San Giovanni Battista del Duomo di Genova (1503), due importanti statue in cui già si riscontrano alcuni caratteri tipici del suo stile, come le forme ampie e arrotondate e i panneggi semplificati. Trapelano in quest'opera analogie con i precursori del Rinascimento fiorentino (Donatello, Luca della Robbia, Benedetto da Maiano...) e con lo stile di Niccolò dell'Arca, che ebbe sicuramente modo di ammirare a Bologna quando realizzò una "Madonna con Bambino" in terracotta per la chiesa di Santa Maria della Vita, dove è tuttora conservato il famoso "Compianto" di Niccolò, suo capolavoro. Le due statue portano la sua firma "Sansuvinus", a testimonianza della nuova coscienza che l'artista rinascimentale prende del suo valore, che rivendica con orgoglio.


title: Andrea Sansovino

text: A Firenze fu incaricato del capolavoro che lo pose ai vertici della scultura fiorentina: il "Battesimo di Cristo", che fu collocato sulla porta del Paradiso nel Battistero, la porta principale di fronte al Duomo e che fu il primo grande monumento in cui la figura di Gesù nelle acque del Giordano fu il pretesto per esibire il nudo che rappresentava la valorizzazione del corpo umano, divenendo subito un cardine della scultura rinascimentale, di lì a poco seguito dalla statua del "David" del giovane Michelangelo, che il Sansovino, facente parte della apposita commissione, contribuì a deliberare che fosse collocata nella Piazza della Signoria.


title: Andrea Sansovino

text: Dal 1504 si trasferì a Roma. Qui ebbe incarichi prestigiosi per realizzare alcune tombe come quella del "Cardinal Manzi" in Santa Maria in Aracoeli (legata a stilemi della scultura lombarda come di Andrea Bregno) o i monumenti funebri dei cardinali Ascanio Sforza e Girolamo Basso Della Rovere (1505-1507) nel coro di Santa Maria del Popolo, ad arcosolio di ispirazione classica, che era già stato utilizzato in un suo esempio clamoroso in Spagna nel 1498. Ma la sua invenzione fu la posizione del defunto sopra il sarcofago, perché, abbandonata la rigidità del defunto coricato supino, lo ritrasse sollevato e appoggiato sul gomito, trasformando il monumento funebre dalla rappresentazione di un cadavere alla rappresentazione di un uomo, con una ripudiazione della piatta visione gotica che celebra un morto, a favore di una nuova concezione che esalta la persona vivente e attiva. Può ricordare il sarcofago del Donzell a Siguenza (1498), come la tomba del Gran Cardinal Mendoza a Toledo. In quegli anni è documentata a Toledo l'opera di uno scultore fiorentino di nome Andrea, che poteva essere proprio Andrea Sansovino che aveva dovuto trascurare il suo lavoro in Portogallo a causa della morte del figlio del re per un incidente di equitazione e che era stato accaparrato dal Gran Cardinal Mendoza per la sua straordinaria tomba nel Duomo di Toledo e per quelle dei suoi parenti e del Donzello nella città di cui la sua famiglia era originaria e di cui era vescovo, Siguenza.


title: Andrea Sansovino

text: Nella testata del transetto destro della chiesa di S.Maria in Trastevere ha scolpito il monumento funebre del Cardinale Pietro Marcellino Corradini.


title: Andrea Sansovino

text: La tomba di Offreduccio Offreducci nella Chiesa di S.Francesco a Fermo, eseguita nel 1527 ripete il tema del guerriero con un volto angelico che riposa sulla sua spada. Sia il monumento del Doncell che quello di Offreduccio furono eseguiti qualche anno dopo la loro morte per la pietà dei rispettivi genitori.


title: Andrea Sansovino

text: Nella sua attività di scultore egli sembra ignorare le titaniche novità di Michelangelo, protendendo verso uno stile più morbido ed etereo, che sembra mutuato dallo sfumato leonardesco. Anche la "Madonna con il Bambino e Sant'Anna" nella chiesa di Sant'Agostino a Roma (1512) sembra un tributo alla "Sant'Anna" di Leonardo di due anni prima, ma in realtà questa opera rappresentò il primo capitolo dell'intesa con Raffaello, che fu suo amico e che eseguì sullo stesso pilastro che ospitava il gruppo marmoreo sansoviniano un affresco con un possente "Profeta Isaia", in contrapposizione con Michelangelo. Questa interpretazione morbida ed eterea ispirerà i bassorilievi della Santa Casa di Loreto. Il gruppo romano porta scolpita sul piedistallo la scritta "ANDREAS.DEMONTESANSOVINO FACIEBAT". Fu ricavato da un unico blocco di marmo pario, dette la gloria al Sansovino e la scultura fu meta delle visite del popolo e degli uomini di cultura del tempo.


title: Andrea Sansovino

text: Altre opere di questo periodo sono una serie di "Madonne con Bambino" (Bargello a Firenze, chiesa di Santa Maria dell'Anima con facciata in puro stile Rinascimento italiano con riportata la data MDXIIII e la Madonna con Bambino nell'architrave della porta, chiesa di Santa Maria in Augusta a Roma). Probabilmente di questo periodo, o di un periodo da identificare meglio, sono anche la "Madonna col Bambino" di Trequanda, l"Annunciazione" nella chiesa della Misericordia di Lucignano e il fonte battesimale del Duomo di Chiusi.


title: Andrea Sansovino

text: Un'altra opera datata 1507 ben nota, ma spesso dimenticata nell'attribuzione ad Andrea Sansovino, è il San Michele Arcangelo nel santuario di Monte Sant'Angelo. Antonio Maria Ciocchi del Monte (vescovo di Siponto dal 6 febbraio 1506 al 30 maggio 1511) affidò al suo amico e ormai grande scultore affermato l'esecuzione di una mirabile scultura, la statua di San Michele Arcangelo che trionfa sul drago, in marmo bianco e venerata in tutta Italia, dalle pure forme classiche e con un plasticismo rinascimentale che continua l'ideale dell'uomo già presente nel "Battesimo del San Giovanni" in Firenze.


title: Andrea Sansovino

text: Dal 1513 fu impegnato nel grande progetto del Santuario di Loreto, per il quale realizzò i bassorilievi dell"Annunciazione" e "Adorazione dei pastori" e parte dello "Sposalizio di Maria" mentre gli altri analoghi furono opera di aiuti, seppur di scultori in seguito celebri, come Baccio Bandinelli e il Tribolo. Queste opere rappresentano uno dei suoi lavori più riusciti, dove su uno sfondo architettonico di effetto teatrale, si stagliano figure di grande resa armonica e realismo. Questo stile sarà, fino a Gian Lorenzo Bernini, la principale alternativa al monumentalismo di Michelangelo e verrà seguito spesso sia dalla scuola lombarda sia dalla coeva scuola romana, in alcune opere come le tombe papali delle cappelle in Santa Maria Maggiore.


title: Andrea Sansovino

text: L'ultima sua meravigliosa opera di scultore fu il monumento funebre per Lodovico Euffreducci (1527) nella chiesa di San Francesco (Fermo), nelle Marche meridionali, in cui il giovane guerriero sembra dormire sulla sua spada.


title: Andrea Sansovino

text: Negli ultimi anni della sua vita si dedicò soprattutto all'architettura realizzando, per esempio, il chiostro di Sant'Agostino e il portico interno della porta principale della chiesa di S.Agostino (1523) a Monte San Savino (le Logge dei Mercanti, attribuibili a un suo disegno, furono realizzate postume dopo il 1540) o il cortile del Palazzo della Signoria a Jesi (1519). Questi interventi in architettura erano già stati preceduti dal portico di Santa Maria in Domnica a Roma,(1513) mentre il progetto per il Palazzo Apostolico di Loreto fu interrotto dopo un giudizio negativo di Antonio da Sangallo il Giovane. Dopo il Sacco di Roma (1527) si ritirò nel suo paese natale, onorato e stimato. Fu anche munifico podestà e nel 1527 eseguì per un amico prelato nella chiesa di Battifolle vicino ad Arezzo la statua di "San Rocco" protettore contro la peste.


title: Andrea Sansovino

text: Una sua biografia fu inserita dal Vasari nelle "Vite". Lo scultore e architetto Jacopo Tatti, suo allievo, ereditò da lui anche il soprannome, venendo chiamato Jacopo Sansovino.


title: Abbazia di San Martino al Cimino

text: Essa sorge nell'omonima frazione cittadina di San Martino al Cimino e fu realizzata nel XIII secolo su iniziativa dei monaci cistercensi dell'abbazia primigenia di Pontigny, ma fu chiusa nel 1564.


title: Abbazia di San Martino al Cimino

text: Il suo "status" odierno è quello di chiesa parrocchiale facente capo alla diocesi di Viterbo. Fu Abbazia territoriale ma Pio XI la uni alla diocesi il 2 maggio 1936 con il titolo di Abate per il Vescovo.


title: Abbazia di San Martino al Cimino

text: Una chiesa di S. Martino in Monte e menzionata per la prima volta in uno documento del 838, data alla quale e donata a l'abbazia di Farfa. Diversi abbati di S. Martino in Cimino sono menzionati in documenti del secolo XI.


title: Abbazia di San Martino al Cimino

text: All'inizio del XIII secolo le terre dei monti Cimini (attorno al lago di Vico, a sud di Viterbo), furono concesse da papa Innocenzo III ai monaci cistercensi dell'abbazia di Pontigny con l'incarico d'impiantarvi un'abbazia che divenisse un polo di sviluppo agricolo nella regione.


title: Abbazia di San Martino al Cimino

text: I discepoli di san Bernardo costruirono l'edificio in breve tempo. Nel 1225 la chiesa venne consacrata. Con la costruzione del chiostro e della sua sala capitolare, del refettorio, della biblioteca e dell'infermeria, di un forno e di altri laboratori, il complesso monastico venne terminato prima della fine del secolo.


title: Abbazia di San Martino al Cimino

text: Ciononostante l'abbazia non ebbe uno sviluppo felice. Già nel 1379 stava per essere abbandonata a causa della mancanza di nuove vocazioni. Nel 1426 non vi rimasero più che due monaci. L'interesse personale di papa Pio II (pontefice dal 1458 al 1464), e della famiglia Piccolomini, dalla quale egli proveniva, fece sì che venissero intrapresi alcuni lavori di restauro, il che fece ben sperare, ma queste attività non ebbero seguito.


title: Abbazia di San Martino al Cimino

text: Nel 1564 gli ultimi monaci lasciavano l'abbazia, i cui beni, a seguito della chiusura, entrarono a far parte del patrimonio della Santa Sede.


title: Abbazia di San Martino al Cimino

text: Un secolo dopo, nel 1644, quando con papa Innocenzo X salì al potere a Roma la famiglia Pamphili, la chiesa di San Martino ormai in rovina, ritrovò una nuova vita. Nel 1645 ricevette nuovamente il titolo di chiesa abbaziale (quindi indipendente dall'autorità episcopale locale) e le "terre di San Martino" furono cedute ad Olimpia Maidalchini, potente cognata del Papa. Olimpia prese a cuore il rinnovo del blasone di San Martino e ne fece una specie di principato personale. Assecondata da grandi architetti (fece intervenire anche Francesco Borromini da Roma), restaurò completamente la chiesa aggiungendovi due torri come contrafforti, fece costruire un palazzo di grandi dimensioni sulle rovine delle strutture monastiche e vegliò anche sulla ricostruzione e riorganizzazione del borgo, che andava dalla porta di levante (direzione Roma) a quella occidentale (direzione Viterbo), affidando all'architetto militare Marc'Antonio de Rossi il disegno delle mura perimetrali, delle porte e delle abitazioni, non dimenticando altre strutture pubbliche quali lavatoi, forni, macelli, teatro e piazza pubblica.


title: Abbazia di San Martino al Cimino

text: Non pare che avesse intenzione di fare appello ai monaci. Della vecchia abbazia cistercense non rimane che qualche elemento: la parte absidale ed il transetto della chiesa, una modesta porzione del chiostro e qualche lembo della sala capitolare e dello "scriptorium".


title: Abbazia di San Martino al Cimino

text: Olimpia Maidalchini morì di peste nel 1657 e la sua salma venne inumata nel coro della chiesa abbaziale.


title: Abbazia di San Martino al Cimino

text: Nella chiesa, a pavimento nel braccio di sinistra del transetto, si trova un organo a canne costruito dalla ditta inglese Harrison & Harrison nel 1913 e ivi trasferito nel 1996; a trasmissione meccanica, dispone di 17 registri su due manuali e pedale. A pavimento nel braccio destro del transetto, si trova un organo a canne costruito dalla ditta romana Priori nel 1846 e restaurato dalla ditta Formentelli nel 2020; a trasmissione meccanica, dispone di 20 registri su manuale e pedale e rispecchia tutte le caratteristiche dell'antica organaria ottocentesca italiana.


title: Matteo Oleotto

text: Intraprende studi di recitazione alla Civica accademia d'arte drammatica Nico Pepe di Udine, per poi trasferirsi a Roma e diplomarsi nel 2005 al Centro sperimentale di cinematografia. Qui scrive e dirige i suoi primi lavori, tra cui "Stanza 21", che si aggiudica la menzione della giuria del Festival Internazionale del Cinema di Belgrado, e il film di diploma "A doppio filo". Le sue prime opere vengono invitate in numerosi festival, lavora come assistente di Roberto Dordit nel film "Apnea" e per vari programmi televisivi di emittenti nazionali. Nel 2007 interpreta un ruolo nella commedia "Lezioni di cioccolato" di Claudio Cupellini.


title: Trazione integrale Q4

text: La trazione integrale Q4, realizzata dalla casa automobilistica italiana Alfa Romeo, è una tecnologia che permette di garantire una trazione su quattro ruote motrici con una diversa ripartizione della coppia tra i due assi.


title: Matteo Oleotto

text: Nel 2013 presenta il lungometraggio "Zoran, il mio nipote scemo" alla 70ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia nell'ambito della Settimana Internazionale della Critica, vincendo il Premio del Pubblico "RaroVideo". Nel 2014, tra i molti premi vinti in vari festival, vince il "Globo d'oro".