title: Iperlipoproteinemia

text: HLPIIa è una rara malattia genetica caratterizzata da un aumento dei livelli di colesterolo LDL nel sangue a causa della mancanza di assorbimento (nessun recettore Apo B) delle particelle LDL. Questa patologia, tuttavia, è il secondo disturbo più comune delle varie iperlipoproteinemie, con individui con una predisposizione eterozigotica di uno su 500 e individui con predisposizione omozigotica di uno su ogni milione. Questi individui possono presentare un insieme unico di caratteristiche fisiche come gli xantelasmi (depositi gialli di grasso sotto la pelle che spesso si presentano nella porzione nasale dell'occhio), xantomi tendinei e tuberosi, arcus juvenilis (l'ingrigimento dell'occhio spesso caratterizzato in età avanzata). individui), arterie, claudicatio e naturalmente aterosclerosi. I risultati di laboratorio per questi individui sono significativi per i livelli di colesterolo totale sierici da due a tre volte superiori al normale, così come per il colesterolo LDL, ma i loro trigliceridi e valori di VLDL rientrano nei valori normali. Per gestire persone con HLPIIa, potrebbero essere necessarie misure drastiche, soprattutto se i loro livelli di colesterolo HDL sono inferiori a 30 mg / dL e i loro livelli di LDL sono superiori a 160 mg / dL. Una dieta corretta per questi individui richiede una diminuzione del grasso totale a meno del 30% delle calorie totali con un rapporto di monoinsaturi: polinsaturi: grassi saturi di 1: 1: 1. Il colesterolo deve essere ridotto a meno di 300 mg / die, evitando così prodotti animali e aumentando l'assunzione di fibre a più di 20 g / die con 6 g di fibre solubili / giorno [citazione necessaria] L'esercizio dovrebbe essere promosso, come può aumentare l'HDL. La prognosi globale per questi individui è nella peggiore delle ipotesi se individui non controllati e non trattati possono morire prima dei 20 anni, ma se si cerca una dieta prudente con un intervento medico corretto, l'individuo può vedere un'aumentata incidenza di xantomi con ogni decennio e si verificheranno tendinite di Achille e aterosclerosi accelerata.


title: Iperlipoproteinemia

text: Gli alti livelli di VLDL sono dovuti alla sovrapproduzione di substrati, compresi i trigliceridi, acetil-CoA e un aumento della sintesi di B-100. Possono anche essere causati dalla ridotta clearance di LDL. La prevalenza nella popolazione è del 10%.


title: Iperlipoproteinemia

text: Questa forma è dovuta ad alti chilomicroni e IDL (lipoproteine a densità intermedia). Conosciuto anche come disbetalipoproteinemia oppure malattia a banda β larga, la causa più comune di questa forma è la presenza del genotipo ApoE E2 / E2. È dovuto al VLDL ricco di colesterolo (β-VLDL). La sua prevalenza è stata stimata in circa 1 su 10.000.


title: Iperlipoproteinemia

text: È associato con ipercolesterolemia (tipicamente 8-12 mmol / L), ipertrigliceridemia (in genere 5-20 mmol / L), una normale concentrazione di ApoB e due tipi di segni della pelle (xanthomata palmare o scolorimento arancione delle pieghe della pelle, e xanthomata tuberoerattivo sui gomiti e sulle ginocchia). È caratterizzato dall'insorgenza precoce di malattie cardiovascolari e vascolari periferiche. Iperlipidemia residua si verifica a causa della funzione anormale del recettore ApoE, che è normalmente richiesto per la clearance dei residui di chilomicron e IDL dalla circolazione. Il difetto del recettore causa che i livelli dei residui di chilomicrone e IDL siano più alti del normale nel flusso sanguigno. Il difetto del recettore è una mutazione o polimorfismo autosomico recessivo.


title: Iperlipoproteinemia

text: L'ipertrigliceridemia familiare è una condizione autosomica dominante che si verifica in circa l'1% della popolazione.Questa forma è dovuta all'alto livello di trigliceridi. Altri livelli di lipoproteina sono normali o lievementi aumentati . Il trattamento comprende il controllo della dieta, i fibrati e le niacine. Le statine non sono meglio dei fibrati quando abbassano i livelli di trigliceridi.


title: Iperlipoproteinemia

text: Iperlipoproteinemia di tipo V, nota anche come iperlipoproteinemia mista o iperlipidemia mista, è molto simile al tipo I, ma con alta VLDL in aggiunta ai chilomicroni.


title: Iperlipoproteinemia

text: È anche associato a intolleranza al glucosio e iperuricemia. In medicina, l'iperlipidemia combinata (o -aemia) (anche nota come "iperlipoproteinemia di tipo multiplo") è una forma comune di ipercolesterolemia (livelli elevati di colesterolo) caratterizzata da aumentate concentrazioni di LDL e trigliceridi, spesso accompagnate da una riduzione dell'HDL [14]. Sull'elettroforesi delle lipoproteine (un test ora raramente eseguito) si presenta come una iperlipoproteinemia di tipo IIB. È il più comune disturbo lipidico ereditario, che si verifica in circa una persona su 200. Infatti, quasi uno su cinque individui che sviluppano una malattia coronarica prima dei 60 anni ha questo disturbo. I livelli elevati di trigliceridi (> 5 mmol / l) sono generalmente dovuti ad un aumento della lipoproteina a densità molto bassa (VLDL), una classe di lipoproteine inclini a causare l'aterosclerosi.


title: Iperlipoproteinemia

text: L'iperlipidemia combinata familiare (FCH) è l'evento familiare di questo disturbo, probabilmente causato dalla diminuzione del recettore LDL e dell'aumentata ApoB.


title: Iperlipoproteinemia

text: L'FCH è estremamente comune nei pazienti che soffrono di altre malattie dalla sindrome metabolica ("sindrome X", che comprende diabete mellito di tipo II, ipertensione, obesità centrale e CH). L'eccessiva produzione di acidi grassi liberi da parte di vari tessuti porta ad un aumento della sintesi di VLDL da parte del fegato. Inizialmente, la maggior parte delle VLDL viene convertita in LDL fino a quando questo meccanismo non è saturo, dopo di che i livelli VLDL aumentano.


title: Iperlipoproteinemia

text: Entrambe le condizioni sono trattate con farmaci fibrati, che agiscono sui recettori attivati dal proliferatore perossisoma (PPAR), in particolare PPARα, per ridurre la produzione di acido grasso libero. Le statine, in particolare le statine sintetiche (atorvastatina e rosuvastatina) possono ridurre i livelli di LDL aumentando la ricaptazione epatica delle LDL a causa dell'aumentata espressione del recettore LDL.


title: Iperlipoproteinemia

text: Le iperlipidemie acquisite (dette anche dislipoproteinosi secondarie) spesso imitano le forme primarie di iperlipidemia e possono avere conseguenze simili. Possono causare un aumento del rischio di aterosclerosi precoce o, se associati a marcata ipertrigliceridemia, possono portare a pancreatite e altre complicanze della sindrome da chilomicronemia. Le cause più comuni di iperlipidemia acquisita sono:


title: Iperlipoproteinemia

text: Il trattamento della condizione sottostante, quando possibile, o l'interruzione dei farmaci offensivi di solito porta ad un miglioramento dell'iperlipidemia.


title: Iperlipoproteinemia

text: Un'altra causa acquisita di iperlipidemia, sebbene non sempre inclusa in questa categoria, è l'iperlipidemia postprandiale, un aumento normale dopo l'ingestione di cibo.


title: Iperlipoproteinemia

text: Testare la popolazione generale sotto i 40 anni senza sintomi è di dubbio beneficio . Il livello sierico di lipoproteine a bassa densità (LDL), lipoproteine ad alta densità (HDL) e trigliceridi sono comunemente testati durante le cure primarie usando un pannello lipidico. Livelli quantitativi di lipoproteine e trigliceridi contribuiscono alla stratificazione del rischio di malattie cardiovascolari tramite modelli / calcolatori come il punteggio di rischio di Framingham, lo stimatore del rischio di malattia cardiovascolare aterosclerotica ACC / AHA e / o i punteggi di rischio di Reynolds. Questi modelli / calcolatori possono anche tenere conto della storia familiare (malattie cardiache e / o colesterolo alto), età, genere, indice di massa corporea, anamnesi (diabete, colesterolo alto, malattie cardiache), livelli di CRP ad alta sensibilità, punteggio di calcio dell'arteria coronaria e l' indice caviglia-braccio. La stratificazione cardiovascolare determina ulteriormente quale intervento medico potrebbe essere necessario per ridurre il rischio di future malattie cardiovascolari.


title: Iperlipoproteinemia

text: Per il trattamento di tipo II, la modifica della dieta è l'approccio iniziale, ma molti pazienti richiedono un trattamento con statine (inibitori della reduttasi HMG-CoA) per ridurre il rischio cardiovascolare. Se il livello dei trigliceridi è marcatamente aumentato, i fibrati (agonisti del recettore-alfa attivati dal proliferatore perossisoma) possono essere preferibili a causa dei loro effetti benefici. Il trattamento combinato di statine e fibrati, pur essendo altamente efficace, causa un marcato aumento del rischio di miopatia e rabdomiolisi, quindi viene eseguito solo sotto stretta supervisione. Altri agenti comunemente aggiunti alle statine sono sequestranti di ezetimibe, niacina e acido biliare. L'integrazione alimentare con olio di pesce viene anche utilizzata per ridurre i trigliceridi elevati, con l'effetto maggiore che si verifica nei pazienti con la maggiore gravità. Esistono alcune prove a favore di prodotti contenenti steroli vegetali e acidi grassi omega-3.


title: Finale della Copa América 2019

text: La finale della Copa América 2019 si disputò il 7 luglio 2019 allo Stadio Maracanã di Rio de Janeiro tra le nazionali di e . A vincere fu la nazionale brasiliana, che si impose su quella peruviana per 3-1 e conquistò il nono titolo della sua storia.


title: Finale della Copa América 2019

text: La finale dell'edizione 2019 si disputò allo Stadio Maracanã di Rio de Janeiro, lo stadio con la maggiore capienza del Brasile, pari a spettatori.


title: Finale della Copa América 2019

text: L'inizio di partita vide il Brasile sorpreso dai ritmi alti imposti dal Perù. Al 15' Gabriel Jesus riuscì ad andare via sulla destra e a crossare dall'altra parte per Everton, abile a battere il portiere avversario Pedro Gallese. La prima frazione di gioco si avviò verso la fine con il Brasile a gestire il possesso della palla. Al 44', però, i brasiliani si videro fischiare contro un calcio di rigore per un fallo di mano di Thiago Silva: il capitano peruviano Paolo Guerrero superò Alisson, portando il punteggio sull'1-1. La parità tra le due squadre durò solo qualche minuto, perché nel recupero Gabriel Jesus trovò il tiro vincente all'interno dell'area avversaria, permettendo ai verdeoro di chiudere in vantaggio il primo tempo.


title: Finale della Copa América 2019

text: Nella seconda frazione di gioco, il Brasile controllò la reazione del Perù senza particolari affanni. Al 70' Gabriel Jesus fu punito con la seconda ammonizione per un fallo sul difensore avversario Carlos Zambrano, venendo espulso e lasciando la sua squadra in inferiorità numerica. Il Perù provò a lanciarsi alla ricerca del pareggio, ma senza creare occasioni pericolose. Al 90' la "Seleção" chiuse la partita: un fallo di Zambrano su Everton convinse l'arbitro a fischiare un calcio di rigore per i brasiliani, che il neo-entrato Richarlison realizzò, sancendo il definitivo 3-1. Al fischio finale, i verdeoro festeggiarono la vittoria del trofeo che mancava da dodici anni.


title: Bibano

text: Bibano ha origini romane, come indica il toponimo stesso, derivato dal nome latino di una gens minore.


title: Bibano

text: Nel medioevo quest'area, perlopiù acquitrinosa e paludosa, viene bonificata ad opera dei benedettini. nel Duecento è sotto il dominio dei Da Camino, mentre a partire dal 1420 passa alla Serenissima, fino all'arrivo degli austriaci.


title: Bibano

text: Attestato come comune autonomo nei primi anni dell'Ottocento, nel 1810 entra a far parte del comune di San Fior, per passare infine, nel 1818, a quello di Godega, di cui è ancora la parte meridionale.


title: Bibano

text: L'edificio risale ai primi anni del XVI secolo e fu consacrato nel settembre del 1522 dal patriarca di Venezia Antonio Contarini, istitutore undici anni prima, nel 1511, della parrocchia di Bibano. A ricordo di quell'avvenimento ogni anno la comunità di Bibano celebra la sua sagra a settembre, anziché a novembre in coincidenza con la festa di san Martino.


title: Bibano

text: Come si evince da diverse attestazioni trecentesche, prima di questa data esisteva sicuramente una chiesa dedicata a san Martino; non è però possibile dire se la chiesa tuttora esistente sia l'ampliamento di un edificio precedente o una nuova costruzione.


title: Bibano

text: Nel corso dei secoli l'edificio, utilizzato come chiesa parrocchiale fino al 1950, fu più volte restaurato.


title: Bibano

text: Il disegno originario non prevedeva né la cupola all'incrocio tra navata e transetto, né il soffitto a capriate, bensì a vela; la facciata doveva essere tutta rivestita di marmo.


title: Bibano

text: Dopo di lui, i lavori furono continuati dagli ingegneri Bertoia e Serravallo e poi dal geometra Tarcisio Peruch e dall'architetto Sergio De Nardi, con l'assistenza di Diego Tomè.


title: Bibano

text: Negli anni 1969-1970 l'architetto Raccanelli eseguì una serie di studi preparatori delle vele, che poi non vennero realizzate; nell'estate del 1974, su progetto del Serravallo, fu costruito un tiburio a dodici facce del diametro di 8 metri.


title: Bibano

text: La prima pietra fu posta il 21 giugno 1930; la chiesa fu benedetta e aperta al culto nel 1950 e dedicata a San Martino il 9 novembre 1985 dal vescovo Eugenio Ravignani.


title: Bibano

text: La chiesa, a croce latina, si articola in tre navate separate da due file di sette colonne ciascuna, in marmo rosso, e tagliate da un transetto; larga 19 metri (30 al transetto), alta 16 e lunga 45 circa, la chiesa riceve luce da 38 grandi finestre, da un rosone e da 26 oculi, tutte aperture chiuse da vetri colorati.


title: Bibano

text: Tra 2002 e 2003 la struttura si è arricchita di un nuovo sagrato, progetto degli architetti Michelangelo Bonotto e Carla Gerlin: esso misura 10 metri per 20 ed è delimitato da lastre in pietra piasentina, materiale di cui sono fatte anche le sfere che segnano l'ingresso e la corsia centrale. Per l'interno del sagrato è stata invece utilizzata pietra di Cugnan, tagliata a spacco.


title: Bibano

text: Nella chiesa, si trova l'organo a canne Mascioni "opus 980", costruito nel 1975. Lo strumento è a trasmissione integralmente meccanica, ed ha due tastiere di 58 note e pedaliera di 30 note.


title: Bibano

text: Le origini di questo oratorio campestre non sono note. L'intitolazione all'apostolo Bartolomeo lascia però supporre un'origine molto antica. Le modalità di costruzione dell'edificio tuttora esistente lo assegnano al secolo XII.


title: Bibano

text: Il più antico documento finora conosciuto che lo cita è un atto del 29.7.1375. In esso si dice che in quell'anno la chiesetta è di proprietà di frate Gregorio dell'Ordine Gerosolimitano, rettore ("gubernator mansionis") di San Nicolò di Monticella, nei pressi di Conegliano. Fra Gregorio, in qualità di titolare del beneficio, affitta per i quattro anni seguenti le rendite della chiesa di San Bartolomeo a pre Pinellus (o Picellus), rettore della chiesa di San Martino di Bibano. Da questo documento deduciamo che l'oratorio gode di rendite proprie, che ha un solo altare e che riceve diverse offerte da parte dei fedeli. Dal 1511 l'oratorio passa a Gabriele Garzoni che, come nuovo "commendatore" dell'Ordine Gerosolimitano, ne diventa il proprietario. Nel 1561, il Garzoni non avendo eredi maschi, rinuncia al beneficio ecclesiastico in favore del nipote Alvise Lippomano, cavaliere di Malta. Questi dal 1600 inizia un processo di acquisto di numerosi terreni e case nel territorio bibanese, processo che sarà continuato dal figlio Francesco. Gli acquisti sono di volta in volta modesti (tra un quarto di ettaro e un ettaro) ma lasciano intendere un preciso disegno di costituzione di un'unica ampia proprietà, estesa tra Bibano di Sotto e Salvatoronda. Questi beni rimaranno a lungo di loro proprietà e sicuramente fino al 1810.


title: Bibano

text: Come lasciano intuire le relazioni delle visite pastorali, tra il 1818 e il 1826 la chiesa passa dalle mani dei Lippomano a quelle della comunità bibanese, che da allora in avanti si farà carico del suo restauro e della sua manutenzione, operazioni che si sono succedute spesso nel corso dei secoli e che non hanno mai avuto duraturi effetti se, in più occasioni, i vescovi che lo hanno visitato lo han trovato ""malamente tenuto"". Da una relazione pastorale del 1662 veniamo a conoscere che in passato in esso si celebrava pubblicamente in due precise date, il 2 giugno, giorno della dedicazione, e il 24 agosto, memoria del santo titolare.


title: Bibano

text: L'edificio ha pianta irregolare (simile a due rettangoli accostati). È lungo all'incirca 13 metri e mezzo e largo tra i 4 e i 5 metri e mezzo. Il primo spazio rettangolare, più ampio (5,5x7 metri), è occupato attualmente da banchi e sedie ed è riservato ai fedeli. L'altro spazio, più piccolo, funge da presbiterio ed ospita l'unico altare, lapideo, alto 110 cm, largo 103 e lungo 175. I lati a ovest e a sud dell'altare sono coperti da un rivestimento in legno dipinto, mentre sul lato a nord è incisa sulla malta un'iscrizione relativa a un restauro del 1756, su mandato di Giovanni Maria Nardi, agente di Ca' Lippomano. Sono citati maestro Antonio Polese, muratore di Santa Lucia; Leonardo Masier, falegname di Santa Lucia; Domenico Scottà, manovale di Monticella; Angelo Sandre, "campaner" e Girolamo Busetto, "munaro assistente".


title: Bibano

text: All'edificio si accede da una porta centrale, posta nel lato a ovest e da una secondaria, posta a mezzogiorno. Sui battenti della porta principale sono ancora visibili due antiche formelle in legno raffiguranti un pellicano che nutre tre piccoli. Una volta entrati, sulla destra ci si imbatte in una cinquecentesca pila per l'acqua santa in pietra, del diametro di 48 cm posta su uno zoccolo anch'esso in pietra. Il pavimento è coperto da lastre irregolari di pietra bianca che coprono un più antico pavimento, di cui è possibile vedere qualche tratto. Il tetto è a capanna ed è sostenuto da cinque capriate in legno. L'edificio prende luce da cinque finestre irregolari, ognuna delle quali presenta dimensioni e distanza dal pavimento sue proprie.


title: Bibano

text: Sulla parete di fondo del presbiterio, posta a est, è collocata una pala d'altare settecentesca dello Zampini che ritrae san Bartolomeo in piedi con in mano un coltello (strumento del suo martirio) e un libro (simbolo della dignità di apostolo). La tela è stata restaurata nel 1997 da Saviano Bellè.


title: Bibano

text: Sul lato nord del presbiterio spicca un pregevole affresco cinquecentesco, non ancora attribuito, che raffigura da sinistra a destra: san Sebastiano, san Bartolomeo, la Madonna in trono con il bambino Gesù, san Pietro e san Rocco.


title: Bibano

text: Fino al 1818, cioè fino a quando è sotto la giurisdizione dei patriarchi di Venezia, esso è intitolato a san Giovanni Battista; poi, forse per la presenza della reliquia di san Cristoforo al suo interno, cambia l'intitolazione.


title: Bibano

text: La sua prima citazione nei documenti risale al 1761, quando è nominato come proprietà della nobile famiglia Mocenigo. In quell'occasione si segnala anche il buono stato di conservazione e il fatto che vi vengono celebrate numerosissime messe nel corso dell'anno, probabilmente per comodità della popolazione, visto che la chiesa parrocchiale dista da esso tre miglia.


title: Bibano

text: Lo stato di conservazione dell'edificio peggiora però nei secoli successivi tanto che nel 1894 il vescovo di Vittorio Veneto vi sospende le celebrazioni. Subisce danni notevoli durante la Prima Guerra Mondiale forse anche per la presenza nelle vicinanze di un campo di aviazione austriaco.


title: Bibano

text: L'edificio ha pianta rettangolare e misura 8,50 x 4,20 metri. È orientato secondo la direttrice est-ovest (come vuole la tradizione antica) e ha il tetto a capanna. La porta di ingresso oggi si trova sul lato a est, ma anticamente si trovava a ovest, tra le due finestre quadrangolari. Sulla parete a nord, sopra il tetto, si alza una struttura in pietra sulla quale nel 1950 è stata collocata una piccola campana; su di essa sono raffigurati san Cristoforo col bambino Gesù sulla spalla e la Madonna.


title: Bibano

text: All'interno vi è un unico altare di pietra, disposto nella forma pre-conciliare, sopra il quale vi è un semplice tabernacolo di legno. In cima vi è una piccola pala raffigurante anch'essa san Cristoforo con Gesù bambino. Il dipinto a olio esiste dall'Ottocento e nel 1894 il vescovo mons. Brandolini ordinò di “coprire meglio il bambino” raffigurato nel dipinto, ritenendolo troppo scoperto. Il bambino che si può vedere oggi è rivestito invece di una tunica azzurra lunga fino ai piedi.


title: Bibano

text: Eretto nel seicento per volere della famiglia Battaglia, sorge al posto di un'originaria cappella dell'XI secolo dedicata alla "Visitazione di Maria". La costruzione, a pianta rettangolare, presenta un esterno molto semplice: sulla facciata una porta centrale sopra la quale si apre una finestra circolare; lateralmente vi sono delle finestre semicircolari. All'interno, un altare in legno di stile barocco e una piccola edicola di pietra per le ampolline. La chiesa conserva ancor oggi la tomba di Nicolò Battaglia (1721).


title: Bibano

text: Villa Savorgnan è legata al nome del nobile Federico Savorgnan, feudatario di Bibano dal 1337, nonché fondatore di una prima villa. La struttura attuale, di cui sopravvivono solo le barchesse e alcune adiacenze, è invece successiva, del XVI secolo.


title: Bibano

text: La campagna di Bibano conserva per alcuni tratti la secolare conformazione del tipico assetto territoriale del paesaggio dei Palù, contraddistinto da campi chiusi di caratterere acquitrinoso e in origine palustre.


title: Zungari

text: Zungari (in mongolo: Зүүнгар, Zùùngar "pron. Züüngar"; kazako: Жоңғар) o Dzungar (anche Djungar, Zungar) oppure Ölôd, Ôôld (mongolo: Өөлд) è il nome collettivo di diverse tribù di pastori nomadi di etnia "ojrad" (o mongoli occidentali) che costituì e resse l'ultimo degli imperi nomadi asiatici tra l'inizio del XVII secolo e la metà del XVIII secolo.


title: Zungari

text: Gli zungari costituivano una confederazione di varie tribù di Mongoli Oirati costituitasi nei primi anni del XVII secolo in opposizione agli Altan Khan dei khalkha (halh), al khan Jasaghtu, signore dei cahar, e ai loro sovrani mancesi a cui contesero il dominio e il controllo sul popolo e i territori mongoli.


title: Zungari

text: I Monti Altaj e la valle del fiume Ili furono i primi territori controllati. Inizialmente, la confederazione consisteva nelle tribù ôôld, dôrvôd e hoit. In seguito, alcuni elementi delle tribù hošuud e torgud furono incorporati a forza nell'esercito zungaro, completando in tal modo l'unificazione delle tribù della Mongolia occidentale.


title: Zungari

text: Secondo la tradizione orale, gli ôôld e i dôrvôd discendevano dai najman, un'etnia mongolo-turca che abitava le steppe dell'Asia centrale all'epoca di Gengis Khan (XII secolo). Gli ôôld condividevano con i dôrvôd lo stesso nome di clan, "Coros" (Цорос), la cui ""destan"" era simile a quella della famiglia reale uigura.


title: Zungari

text: In calmucco, "Dzungar" (pronunciato "Züün gar") è una parola composita: "Züün" significa ""sinistra"" (o ""est"") e "gar" significa ""mano"" (o ""ala""). Il nome della regione geografica della Zungaria, che coincide all'incirca con l'attuale parte settentrionale regione autonoma cinese di Xinjiang, deriva da quello della confederazione. Sebbene il territorio degli zungari fosse situato a ovest di quello dei mongoli orientali, l'etimologia del nome è stata attribuita al fatto che essi rappresentavano l'«ala» o la «mano sinistra» degli oirati contro le tribù turche del sud, mentre i calmucchi rappresentavano l'«ala» o la «mano destra» più ad ovest nella regione del basso corso del fiume Volga.


title: Zungari

text: Con la morte di Esen Tayiji nel 1454, l'unità politica e militare degli oirati ("dôrvôd oirat") si dissolse rapidamente e la popolazione si suddivise nuovamente secondo le tradizionali divisioni tribali (ôôld, dôrvôd, torgud, hošuud, hoit, ecc.). Per i successivi 150 anni, gli oirati non furono in grado di formare una nuova entità politicamente e militarmente coesa con cui opporsi ai propri nemici e risolvere le dispute interne.


title: Zungari

text: All'inizio del XVII secolo, il giovane leader Khara Khula, unì gli oirati nella lotta contro Ubashi Khonh Tayiji, il primo Altan Khan dei khalkha. Questo condottiero era il diretto discendente di Esen Tayiji che aveva catturato, nel 1450, l'imperatore Ming Zhu Qizhen e, come lui, era il "Tayiji" della tribù ôôld. Khara Kula riunì le tribù degli ôôld, dôrvôd e hoit formando la nazione zungara. Come leader delle tre tribù, Khara Khula poteva assumere solamente il titolo di "Khong Taiji" ("capo supremo") in quanto il titolo di Khan poteva essere rivendicato esclusivamente dal capo della tribù hošuud.


title: Zungari

text: All'inizio del suo regno nel 1606, Khara Khula, unì gli oirati nella lotta contro il Khanato Altan di Sholui Ubashi Khonh Tayiji, che anni prima aveva cacciato gli oirati dal Kobdo, oggi regione nel nord-ovest della Mongolia.


title: Zungari

text: Dal 1609, Khara Khula conseguì una decisiva vittoria sul Khanato Altan, costringendo Sholui Ubashi Khonh Tayiji a ritirare il suo esercito da Oirat, nella Mongolia orientale. Ma l'unità si sciolse dopo la vittoria.


title: Zungari

text: Gli oirati erano assoggettati a Jasaghtu Khan, dei khalkha, anche se Khara Khula sembra fosse riuscito a resistere ai khalkha. Nel 1623 la confederazione degli oirati uccise Ubashi Khonh Tayiji, il Khan Altan, il primo dei khalkha, e ottenne l'indipendenza.


title: Zungari

text: Nel 1636 suo figlio, Erdeni Baatur, unite le forze di spedizione oirate in Tibet, assunse il titolo di Khonh Tayiji. Dopo il suo ritorno nella Dzungaria, il dzungar rapidamente acquisì autorevolezza e potenza, tanto da organizzare tre spedizioni contro i kazaki.


title: Zungari

text: Nel 1653 il figlio Sengge, avviò una lotta intestina col fratellastro ceceno Tayiji. Col sostegno di Ochirtu Khan, degli hošuud, questa lotta si concluse con la vittoria di Sengge nel 1661. Nel 1667 catturò Erinchin Lobsang Tayiji, il terzo e ultimo Altan Khan. Fu poi ucciso da ceceni Tayiji in un colpo di mano del 1670.


title: Zungari

text: Sengge, fratello minore del Galdan, immediatamente tornò alla vita laicale e si vendicò sui ceceni. Come sacerdote buddista, Galdan era stato in Tibet a tredici anni e si era preparato sotto la guida del quarto Panchen Lama e poi del quinto Dalai Lama. Nel 1671 il Dalai Lama gli concesse il titolo di Khan. Entrato in conflitto con Ochirtu Khan, lo sconfisse nel 1677. Nel successivo anno, il Dalai Lama concesse a Galdanha il più onorifico titolo di Boshughtu Khan.


title: Zungari

text: Nel XVIII secolo, l'egemonia finì ad opera dell'imperatore Qianlong. Nel 1755, la dinastia Qing attaccò Ghulja e catturò il Dzunghar Khan. Nei successivi due anni gli eserciti mongoli e mancesi della dinastia Qing distrussero i resti del Khanato dzungar e 600.000 zungari sembra fossero uccisi in seguito alla conquista manciù del 1755-57. Per commemorare la sua vittoria militare, Qianlong istituì il complesso del Tempio di Puning a Chengde nel 1755.


title: Lou Grant

text: Lou Grant è una serie televisiva statunitense di genere drammatico, trasmessa dalla CBS per 5 stagioni dal 1977 al 1982 per un totale di 114 episodi. In Italia, la serie è arrivata il 20 ottobre 1980 su Canale 5


title: Lou Grant

text: Nata come spin-off della sitcom "Mary Tyler Moore", questa serie vinse, tra gli altri, 13 Emmy Award e 3 Golden Globe, su 61 candidature ai principali premi televisivi statunitensi (4 consecutive ai Golden Globe per la miglior serie drammatica tra il 1979 e il 1982).


title: Lou Grant

text: Il protagonista Edward Asner è l'unico attore che ha vinto un Emmy nella categoria serie comica e drammatica, impersonando il medesimo ruolo, quello del giornalista Lou Grant, protagonista della serie.


title: Lou Grant

text: Nancy Marchand, che in seguito bissa la sua popolarità interpretando il ruolo di Livia Soprano nella serie dell'HBO "I Soprano" (1999-2000), vinse 4 Emmy Award su 5 candidature consecutive (una in ogni stagione dello show) per la sua interpretazione della sign.ra Margaret Pynchon proprietaria del giornale.


title: Lou Grant

text: Il giornalista Lou Grant si trasferisce da Minneapolis a Los Angeles: qui diviene il caporedattore del "Tribune", giornale (fittizio) che naviga in cattive acque. Lou Grant affronta la sfida di rinverdire i fasti del periodico, grazie ai suoi collaboratori, giovani e ambiziosi. Tra questi, i reporter Joe Rossi e Billie Newman, il fotografo Dennis Price (detto "il pidocchioso"): i temi "scottanti" toccati dalla redazione quotidianamente lanciano il "Tribune", nonostante lo scetticismo della proprietaria del giornale, la signora Pynchon.


title: Lou Grant

text: Come guest-star hanno partecipato in uno o più episodi: Richard Crenna, Fred Dryer, Michael J. Fox, Ed Harris, Charles Hallahan, Joe Santos, Beverly Todd e Joseph Whipp.


title: Lou Grant

text: Lou Grant rappresenta un caso molto particolare nel contesto della tv statunitense e degli spin-off televisivi in genere: il personaggio interpretato da Asner, infatti, era co-protagonista del "Mary Tyler Moore Show", sit-com dai toni di commedia, vincitrice di molti premi. Alla chiusura del "Mary Tyler Moore Show", Lou Grant si "trasferisce" in questa nuova serie, divenendo personaggio principale ma soprattutto acquisendo toni drammatici, pur velati da un'ironia di fondo. Se nella serie d'origine era un produttore irascibile e umorale, un comprimario folkloristico, qui diviene un affabile e comprensivo giornalista, dedito anima e corpo al suo lavoro e al suo staff di tenaci collaboratori. Il pubblico apprezza il cambiamento del personaggio e la serie tocca vette di ascolto importanti, facendo incetta di premi.


title: Lou Grant

text: I temi trattati dal telefilm sono spesso impegnati, brutali, spesso basati su fatti realmente accaduti (molti episodi della prima stagione, ad esempio) tanto da renderlo "scomodo": lo stesso protagonista Asner si segnala come attivista, impegnato a livello politico-sindacale e si attira diverse antipatie per le sue idee liberali e socialiste (arriva a criticare il governo per la sua politica in America centrale, in particolare in El Salvador). La serie viene chiusa al primo calo di ascolti, alimentando l'ipotesi che l'attività del suo protagonista e le tematiche affrontate non fossero gradite a qualche vertice aziendale e politico.


title: Lou Grant

text: «Lou Grant segna così il passaggio per la Mtm» (la casa di produzione indipendente nata nel 1969 da Mary Tyler Moore e dall'allora marito Grant Tinker, operativa fino al 1998 e produttrice di oltre 300 telefilm e serie TV) «dalla comedy al drama, è l'anello mancante fra il "Mary Tyler Moore" e "Hill Street giorno e notte". Una svolta profonda per la Mtm e per tutta la tv americana».


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: Il castello di Azay-le-Rideau è un monumento in stile rinascimentale appartenente allo stato francese situato nella località di Azay-le-Rideau, nel dipartimento di Indre e Loira. Costruito tra il 1518 e il 1527, questo castello è considerato uno degli esempi più importanti del primo Rinascimento francese. Situato su un'isola nel mezzo del fiume Indre questo pittoresco castello è diventato uno dei più conosciuti dei castelli della Valle della Loira.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: Contiene lussuosi decori scolpiti e lascia tracce del Rinascimento fiammingo con i suoi magnifici arazzi in stile (XVI secolo) esposti in diverse camere del castello. Ad esso è connesso un giardino all'inglese.:o


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: L'attuale castello di Azay-le-Rideau si trova al posto di un antico castello feudale. Nel corso del XII secolo, il signore locale Ridel (o Rideau) d'Azay, un cavaliere al servizio di Filippo II Augusto, costruì una fortezza per proteggere la strada da Tours a Chinon nel punto in cui attraversava il fiume Indre.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: Tuttavia questo primo castello medievale cadde vittima della rivalità tra le fazioni della Borgogna e Armagnac durante la guerra dei cent'anni. Nel 1418 il futuro Carlo VII passò attraverso Azay-le-Rideau mentre fuggiva da Parigi, occupata dai Borgognoni, verso la fedele roccaforte di Bourges. Irritato dagli insulti delle truppe della Borgogna che occupavano il villaggio, il signore ordinò al suo esercito di espugnare il castello. I 350 soldati all'interno furono trucidati e il castello stesso venne raso al suolo. Per secoli questo avvenimento venne ricordato nel nome della città di Azay-le-Brûlé (letteralmente: Azay la Bruciata), che rimase in uso fino al XVIII secolo.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: Il castello rimase in rovina fino al 1518, quando la terra venne acquistata da Gilles Berthelot, sindaco di Tours e tesoriere generale delle finanze del re. Desiderando una residenza per ostentare la sua ricchezza e status sociale, Berthelot si preoccupò di ricostruire l'edificio in modo che includesse sia il suo passato medievale, sia gli ultimi stili architettonici del rinascimento italiano. Anche se lo scopo del castello doveva essere in gran parte residenziale, le fortificazioni difensive rimasero importanti simboli di prestigio e Berthelot fu entusiasta di averli nel suo nuovo castello. Giustificò la sua richiesta al re, Francesco I, in una descrizione esagerata dei tanti "ladri pubblici, pezzenti e altri vagabondi, malfattori che commettono rissa, dispute, furti, razzie, violenze, estorsioni e vari altri mali" che minacciavano le città non fortificate come Azay-le-Rideau.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: I doveri di Berthelot richiedevano sue frequenti assenza dal castello, così la sovrintendenza dei lavori di costruzione passò a sua moglie, Philippa Lesbahy, che li dirigeva insieme al maestro di bottega Etienne Rousseau. I lavori si protrassero a lungo, dal momento che era difficile porre solide fondamenta nel terreno paludoso dell'isola nell'Indre e il castello doveva essere piantato su palafitte infisse nel fango. Anche una volta gettate le fondamenta la costruzione progredì lentamente, poiché gran parte della pietra per il castello veniva dalla cava di Saint-Aignan, località famosa per la sua roccia resistente, ma che era a circa 100 km di distanza, il che significava che i blocchi pesanti dovevano essere trasportati ad Azay-le-Rideau in barca.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: Il castello era ancora incompleto nel 1527, quando l'esecuzione a Montfaucon di Jacques de Beaune, il ministro responsabile delle finanze reali e cugino di Berthelot, costrinse Gilles a fuggire dal Paese. Forse temendo l'esposizione delle proprie malefatte finanziarie andò in esilio prima a Metz in Lorena e più tardi a Cambrai, dove morì appena due anni dopo. Trascurando le richieste della moglie di Berthelot, Philippa, Francesco I confiscò il castello incompiuto e, nel 1535, lo affidò a Antoine Raffin, uno dei suoi compagni d'arme durante la campagna d'Italia. Raffin si occupò solo di ristrutturazioni minori del castello e così i lavori di costruzione rimasero incompleti (erano state costruite solo le ali sud ed ovest). Così il castello conservò la caratteristica, ma accidentale, forma a "L".


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: Nel 1583 la nipote di Antonietta Raffin, un'ex-dama di Margherita di Valois, si insediò nel castello e, con l'aiuto del marito Guy de Saint-Gelais, iniziò a rimodernarne l'arredo interno. Azay-le-Rideau venne poi ereditato dal figlio Arthur e da sua moglie Françoise de Souvré, una futura governante di Luigi XIV, e fu durante la loro proprietà che il nuovo castello ricevette la sua prima visita da parte di un re: il 27 giugno 1619, durante il suo viaggio da Parigi per andare da sua madre, Maria de' Medici, a Blois, Luigi XIII compì una deviazione per trascorrere la notte ad Azay-le-Rideau. Dopo molti anni suo figlio Luigi XIV fu l'ospite del castello nella stessa stanza.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: I Raffin, con il matrimonio con i Vasse, mantennero la proprietà del castello fino al 1787, quando fu venduto per 300.000 lire al marchese Charles de Biencourt, maresciallo degli eserciti del re. Il castello era in cattive condizioni, però, dal 1820, Biencourt intraprese un grande lavoro di ristrutturazione. Nel 1824 aggiunse una “stanza cinese” (distrutta nel 1860) al piano terra dell'ala sud, e nel 1825 o 1826 decorò la biblioteca con pannelli in legno intagliato per abbinare l'arredamento della sala a quello del salotto sul lato opposto.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: Chi iniziò un nuovo restauro fu suo figlio, Armand-François-Marie, una guardia di Luigi XVI che partecipò alla difesa delle Tuileries il 10 agosto 1792 e che, dal suo matrimonio con Maria Antonietta d'Apchon, divenne uno dei più importanti proprietari terrieri in Francia. Il restauro includeva il riposizionamento delle vecchie medaglie e insegne reali sulla scala (che erano state coperte durante la Rivoluzione), l'estensione della facciata del cortile e l'aggiunta di una nuova torre all'angolo est. Questi cambiamenti distrussero gli ultimi resti della fortezza medievale, ma fecero in modo che il castello raggiungesse finalmente un aspetto definitivo. Per questi lavori di ristrutturazione assunse l'architetto svizzero Pierre-Charles Dusillon, che stava lavorando anche al vicino castello di Ussé.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: Durante la guerra franco-prussiana il castello corse ancora una volta il rischio di essere distrutto. Servì come quartier generale per le truppe prussiane nella zona, ma una sera un lampadario cadde dal soffitto sul tavolo dove il principe Federico Carlo di Prussia stava cenando; questo sospettò un tentativo di assassinio e ordinò ai suoi soldati di appiccare il fuoco all'edificio. Solo le rassicurazioni dei suoi ufficiali lo convinsero a ritirare l'ordine e quindi a salvare il castello da un secondo incendio.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: A seguito del ritiro delle truppe prussiane, Azay-le-Rideau venne restituito ai Biencourt. In questo periodo il castello era ben noto per la sua galleria di oltre 300 ritratti storici che, cosa insolita per una collezione privata, poteva essere visitata dal pubblico. Nel 1899 le difficoltà finanziarie costrinsero il giovane vedovo Charles-Marie-Christian de Biencourt a vendere il castello insieme con i suoi mobili e a 540 ettari di terreno all'uomo d'affari Achille Arteau, un ex avvocato di Tours che voleva venderne gli arredi a scopo di lucro. Il castello venne quindi svuotato e le sue opere d'arte e mobilie disperse.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: Nel 1905 il feudo fu acquistato dallo Stato francese per 250.000 franchi e diventò un monumento storico di Francia. Durante i primi anni della seconda guerra mondiale il castello ospitò il Ministero dell'Istruzione quando questo, come molti altri ministeri francesi, si ritirò da Parigi. Il castello di Azay-le-Rideau è ora uno dei tanti monumenti nazionali sotto la protezione del "Centre des monuments nationaux" e inoltre fa parte del patrimonio mondiale dell'UNESCO della valle della Loira.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: Situato su un'isola nel mezzo dell'Indre, il castello di Azay-le-Rideau sembra sorgere direttamente dalle acque del fiume, che riflettono le facciate del castello in modo che il castello sembri galleggiare sulla sua immagine. Lo scrittore Balzac, che abitava nelle vicinanze ed era occasionalmente ospite al castello, ammirava profondamente l'edificio, descrivendolo come “un diamante incastonato nell'Indre”. Questa suggestiva cornice contribuì a far diventare Azay-le-Rideau uno dei più famosi castelli della Loira.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: Questo relativamente piccolo castello è diviso in due sezioni, il corpo centrale principale e un'ala perpendicolare ad essa, e presenta un miscuglio di stili architettonici. L'influenza dello stile rinascimentale italiano è evidente nelle proporzioni e decorazioni scultoree. Accanto a questi elementi italianizzanti ci sono vestigia di architetture difensive medievali, come le tracce del passaggio coperto sulle pareti esterne o le caditoie sotto il tetto, che non erano più necessarie per la difesa ma vennero inseriti nel progetto del castello a causa del loro prestigio simbolico. Infine altri elementi architettonici, come gli angoli a bastione con le loro torrette appuntite coniche, gli abbaini impilati verticalmente e separati da un marcapiano, e l'alto e pendente tetto in ardesia, contribuiscono a dare ad Azay-le-Rideau un inconfondibile aspetto francese.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: La parte più importante del castello è lo scalone centrale, l'escalier d'honneur. Si ispira alla scala del castello di Châteaudun, a cui assomiglia dall'esterno, anche se la sua struttura interna è molto diversa. La scala di Azay-le-Rideau è formata da rampe rette invece che da una spirale, così come era più comune in quei tempi, ed è la più antica scalinata superstite di questo genere in Francia.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: La scala ha tre piani, ciascuno con una finestra a due aperture che forma un soppalco che si affaccia sul cortile. L'ingresso, che assomiglia ad un arco trionfale romano, è decorato con le iniziali di Gilles Berthelot e di sua moglie, mentre i timpani che sovrastano ciascuna finestra sono scolpiti con la salamandra e l'ermellino di Francesco I e di sua moglie, Claudia di Francia, in onore del monarca di allora. All'interno il soffitto della scala è costituito da medaglioni scolpiti con i profili dei re e delle regine di Francia da Luigi XI a Enrico IV. Con le sue colonne, pilastri ed ornamenti con sculture di conchiglie, medaglie e altri simboli, questa imponente scalinata offre un chiaro esempio dell'influenza dello stile rinascimentale italiano nel disegno del castello.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: La ricca decorazione degli interni del castello rispecchia ancora una volta l'influenza del Rinascimento italiano. Si compone di diversi salotti e appartamenti signorili, la maggior parte dei quali furono arredati in stile neorinascimentale popolare durante il XIX secolo. Molte di queste stanze presentano arazzi fiamminghi del XVI e XVII secolo, in particolare le "Storie del Vecchio Testamento", tessuto ad Audenarde, e la "Storia di Psiche", creato a Bruxelles e che, nel 2009, fornì l'ispirazione per la mostra ambientata nel castello dedicata al mito greco. Il castello ospita inoltre una significativa collezione di opere d'arte, tra cui un "Dame au Bain" (forse raffigurante Diana di Poitiers) di François Clouet e alcuni ritratti di monarchi francesi, tra cui Francesco I, Enrico III e Caterina de' Medici.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: Degne di nota sono le soffitte, dove le travi lavorate a mano sono state nel 2010-2011 restaurate e possono essere viste in una mostra che spiega le complesse tecniche della loro costruzione.


title: Castello di Azay-le-Rideau

text: Alla fine del XVII secolo vennero costruiti due edifici simmetrici al di là del fiume, le dipendenze. Dal 1810 i Biencourt fecero bonificare la zona intorno al castello: gli attuali giardini furono progettati poco dopo da Biencourt, che creò un grande parco paesaggistico in stile inglese, dotato di numerose piante esotiche. A sud e ad ovest il fiume crea uno specchio d'acqua in cui il castello riflette le facciate.


title: Esame baropodometrico

text: L'esame baropodometrico è un test che permette di valutare la qualità dell'appoggio a terra dei piedi. Il test fornisce informazioni sulle pressioni che vengono scambiate tra la superficie di appoggio del piede ed il terreno e valuta in modo approfondito la modalità di esecuzione del passo ed eventuali alterazioni della deambulazione.


title: Roberto Simonetta

text: Debutta con il Genoa in Serie A, il 7 marzo 1982 sul campo dell'; con i rossublu gioca dal 1981 al 1983 per un totale di 8 presenze nella massima serie. Nella stagione 1983-1984 passa alla Sanremese in Serie C1; realizza 8 reti, risultando il capocannoniere della squadra. Nel 1984 torna al Genoa, nel frattempo retrocesso in Serie B, e disputa una stagione da rincalzo con 3 reti in 19 partite.


title: Esame baropodometrico

text: Il soggetto viene messo in una posizione statica, sopra un tappeto sensibile alla pressione, mentre il suo sguardo è posto in avanti. Al tappetino è collegato un sistema computerizzato che permette di far vedere all'esaminatore, su di un monitor, gli appoggi del piede. L'analisi è costituita da due fasi principali:


title: Roberto Simonetta

text: Nel 1985 passa al , in Serie C1. Vi rimane fino al 1988, conquistando la promozione in Serie B nel campionato 1986-1987 (con 11 reti realizzate, record personale, nel tridente con Serioli e Madonna), la Coppa Anglo-Italiana 1986 e la prima salvezza degli emiliani nella serie cadetta.


title: Esame baropodometrico

text: Valuta l'appoggio del piede identificando le aree di maggiore e minore carico (che sul monitor appaiono come variazione tra il colore rosso ed il blu).


title: Roberto Simonetta

text: Nel 1988-1989 veste la maglia della , con cui ottiene la seconda promozione in Serie B contribuendo con 9 reti. Dal 1989 al 1992 e dal 1994 al 1995 gioca per la Lucchese ad eccezione del periodo 1992-1994 dove gioca per il Padova; nella stagione 1993-1994 conquista la promozione in massima serie nelle file del Padova, ma non è stato confermato dai biancoscudati per la stagione successiva.


title: Esame baropodometrico

text: Viene effettuata chiedendo al paziente di camminare sulla pedana fino alla sua estremità e ritorno. La camminata può essere ripetuta più volte. Questa analisi verifica lo spostamento del peso, l'appoggio, i tempi di carico, durante la camminata.


title: Roberto Simonetta

text: In seguito milita per una stagione nel Trapani, nella quale non si esprime ad alti livelli, e una nel , entrambe in Serie C1. Conclude la carriera nel Campionato Nazionale Dilettanti con le maglie di Castelnuovo Garfagnana, , Terracina e Baracca Lugo, dove termina la carriera.


title: Esame baropodometrico

text: A monitor è possibile evidenziare la percentuale di appoggio sull'avampiede rispetto al retropiede, ed il dispiegarsi della deambulazione.


title: Roberto Simonetta

text: A maggio del 2019 lascia la Polisportiva Carso e fonda una nuova Società Sportiva, la ASD R11 Simonetta.


title: Esame baropodometrico

text: L'esame permette una valutazione anatomica e funzionale del piede, fornendo inoltre una registrazione grafica della pressione esercitata sul terreno, sia quando il paziente si trova in posizione completamente eretta, sia quando cammina. Lo studio della distribuzione di queste pressioni consente di valutare la biomeccanica posturale e locomotoria unitamente alle sue variazioni patologiche.


title: Roberto Simonetta

text: Nella stagione 2021-22 è allenatore degli U14 regionali dove vince il campionato con lo storico score di 26 partite vinte su 26 portando per la prima volta una categoria in élite.


title: Esame baropodometrico

text: L'esame pertanto è utile nel descrivere la morfologia, la funzione e disfunzione statica e dinamica del piede. L'esaminatore ne riceve anche un'impressione di eventuali patologie proprie del piede così come di altri segmenti corporei interconnessi anatomicamente e funzionalmente con esso.


title: Roberto Simonetta

text: Suo figlio Alessandro è anch'egli un calciatore. Cresciuto nelle giovanili della Roma dal 2005 al 2009 ha giocato per l'Arezzo, , FC Südtirol-Alto Adige e Isola Liri. Inoltre vanta 8 presenze con la Nazionale Under-17 e una con la Nazionale Under-20.


title: Esame baropodometrico

text: Ricerche sperimentali hanno evidenziato come le differenze sessuali e le variazioni allometriche associate con l'aumento della superficie plantare o la statura non sono quantitativamente rilevanti né significative in rapporto alle variazioni di carico.


title: Esame baropodometrico

text: In ambito clinico, l'esame permette lo studio del carico del piede e di eventuali disturbi del sistema muscolo-scheletrico, prevalentemente di interesse ortopedico (ad esempio piede piatto o piede cavo) o neurologico.


title: Esame baropodometrico

text: Tramite questo esame si possono comunque identificare anche patologie correlate al diabete, di tipo vascolare, ortodontico oppure otorinolaringoiatrico, manifestatesi sia durante lo sviluppo che nell'età adulta.<br>


title: Esame baropodometrico

text: Il test baropodometrico mette chiaramente in evidenza come l'aumento del grasso corporeo dovuto al sovrappeso ed all'obesità possa alterare, in modo anche grave ed in entrambi i sessi, la superficie plantare di contatto con il terreno e la distribuzione della pressione al suolo.<br>


title: Esame baropodometrico

text: Lo studio baropodometrico ha finalità di tipo diagnostico, ma ad esso si ricorre anche per valutazioni di tipo chirurgico (pre e post intervento), riabilitativo o di trattamento ortesico (finalizzato pertanto alla realizzazione di un plantare adeguato).


title: Bongo Bong

text: Bongo Bong è il primo singolo da solista di Manu Chao estratto dal suo primo album, "Clandestino". È sicuramente uno dei suoi più grandi successi e delle sue canzoni più conosciute. Si tratta di un remake del brano che scrisse per i Mano Negra, "King of Bongo". Nell'album fa parte di un medley con "Je Ne T'Aime Plus". La musica è stata anche riutilizzata per altri pezzi come "Mr. Bobby" che è stata inserita come lato B di questo singolo, prima di essere registrata anche nel secondo album del cantante.


title: Bongo Bong

text: Bongo Bong e Je Ne T'Aime Plus sono le due canzoni scritte ed originariamente cantate da Manu Chao, che nel 2006 sono state unite in una sola traccia dal cantante inglese Robbie Williams per il settimo album "Rudebox". La canzone è stata prodotta da Mark Ronson, ed è stata pubblicata come terzo singolo dell'album del cantante "Rudebox", in Messico ed Europa nei primi mesi del 2007.


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Maria Maddalena nelle arti ha avuto, nel corso della storia del cristianesimo, un'iconografia assai ricca e molto bel definita. La prima nozione della santa "compagna e seguace di Gesù" come peccatrice e adultera si rifletté nell'arte cristiana medioevale occidentale, ove rimase la figura femminile più comunemente rappresentata dopo la vergine Maria.


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Può essere mostrata come molto stravagante e vestita alla moda, a differenza di altre rappresentazioni di personaggi evangelici femminili i quali indossano abiti contemporanei o - in alternativa - completamente nuda, ma ricoperta interamente da lunghi e fluenti capelli biondi o di un color rosso-rossastro. Le ultime raffigurazioni rappresentano il tema artistico della "Maddalena penitente", seguendo la leggenda medievale secondo cui avrebbe passato l'ultimo periodo della sua vita come eremita nel deserto dopo aver lasciato la patria poco dopo la morte del "Salvatore".


title: Maria Maddalena nelle arti

text: La sua storia si confuse presto in Occidente con quella di Santa Maria Egiziaca, un'ex prostituta del IV secolo divenuta anch'ella eremita, i cui vestiti si consumarono fino a dissolversi nella calura sabbiosa del deserto del Sahara. Le diffuse rappresentazioni artistiche di "Maria Maddalena in lacrime" sono la fonte della moderna parola inglese "maudlin", che significa "disgustosamente sentimentale o eccessivamente emotivo.


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Il culto magdaleniano si sviluppò per tutto il Medioevo in molti paesi dell'Europa occidentale, là dove le comunità religiose commissionarono rappresentazioni iconografiche per la decorazione dei loro luoghi di culto.


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Nelle raffigurazioni medievali i lunghi capelli di Maria coprono interamente il suo corpo e conservano quindi in allegoria la propria innata modestia (integrata in alcune versioni tedesche come quella di Tilman Riemenschneider da una folta peluria) ma, a partire dal XVI secolo, alcune raffigurazioni come quelle di Tiziano Vecellio, mostrano parte del suo corpo nudo, con la quantità di nudità che tende ad aumentare progressivamente nei periodi successivi.


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Anche se coperta, indossa spesso solo un drappo avvolto tutt'intorno a lei, o un indumento intimo; in particolare viene spesso mostrata nuda nella scena leggendaria della sua "Elevazione", dove è sostenuta nel deserto dagli angeli che la sollevano e nutrono con la manna celeste, così come viene raccontato diffusamente anche nella "Legenda Aurea" di Jacopo da Varazze.


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Maria Maddalena ai piedi della croce durante la crocifissione di Gesù appare in un manoscritto inglese dell'XI secolo ""come un mezzo espressivo piuttosto che un motivo storico"", inteso cioè come ""l'espressione di un'assimilazione emotiva dell'evento, che porta lo spettatore a identificare se stesso con i dolenti"".


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Altre raffigurazioni isolate si verificano ma, a partire almeno dal XIII secolo le aggiunte della Vergine Maria e di Giovanni apostolo ed evangelista come spettatori della Crocifissione diventarono via via sempre più comuni, con la Maddalena come la più frequentemente raffigurata, o in ginocchio ai piedi della croce e stringendosi ad esso, altre volte baciando i piedi di Cristo, o in piedi, di solito a sinistra e dietro Maria e Giovanni, con le braccia tese verso l'alto in un gesto di dolore, come appare in un dipinto danneggiato di Cimabue nella Basilica di San Francesco ad Assisi datato a circa il 1290.


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Particolarmente influente per la pittura religiosa successiva si rivelerà una Maddalena in ginocchio di Giotto posta nella Cappella degli Scrovegni (1305 circa). Come i dipinti delle crocifissioni gotiche diventarono composizioni affollate, così la Maddalena divenne una figura di spicco, con un'aureola sul capo e chiaramente identificabile dai suoi lunghi capelli biondi sciolti e in aggiunta - solitamente - anche una veste di un color rosso brillante.


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Mentre la Vergine colta da svenimento per il gran soffrire nelle raffigurazioni della "Pietà" diventava più comune, occupando in genere l'attenzione filiale del giovane Giovanni, i gesti smisurati di Maddalena rappresentavano sempre più la manifestazione principale del dolore degli spettatori davanti al supplizio.


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Secondo Robert Kiely: ""Nessuna figura nel Pantheon cristiano eccetto Gesù, la Vergine Maria e Giovanni Battista ha ispirato, provocato o confuso l'immaginazione dei pittori più della Maddalena"".


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Oltre alla Crocifissione Maria venne molto spesso rappresentata nelle scene della Passione di Gesù, quando menzionate nel testo del "Vangelo", come la Crocifissione, Cristo che porta la croce nella Salita al Calvario e "Noli me tangere", ma di solito omessa in altre scene che mostrano i Dodici Apostoli, come l'ultima Cena.


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Assimilata a Maria di Betania viene invece mostrata presente alla risurrezione di Lazzaro, suo fratello, oltre che nella scena con Gesù in casa assieme alla sorella Marta di Betania, che cominciò ad essere rappresentata spesso nel corso del XVII secolo, come ad esempio in "Cristo in casa di Marta e Maria".


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Se è rappresentata prima del suo pentimento, viene mostrata come cortigiana abbigliata e truccata (la sua immagine sarà poi del tutto simile a quella di Venere durante il Rinascimento). Il suo attributo più frequente e più antico, che identifica il personaggio per l'analisi di un'opera, è il vaso con cui ha unto i piedi di Gesù a casa di Simone il lebbroso (e che ha portato con sé al Santo Sepolcro). Più tardi si aggiungerà anche lo specchio da cortigiana, il teschio (davanti al quale medita quando si ritira nella grotta di Sainte-Baume) e la corona di spine. Tranne in rare eccezioni (pittura di "Eva prima Pandora" realizzata da Jean Cousin nel 1550), i suoi capelli saranno sempre lunghi e sciolti.


title: Maria Maddalena nelle arti

text: Il cinema, la "settima arte", ha fin dall'inizio interpretato la figura della Maddalena in quasi tutti i suoi film d'ispirazione religiosa-evangelica; tra i più rilevanti dei quali possiamo citare (compresi alcuni titoli televisivi):


title: Unthinkable

text: Unthinkable è un film del 2010 diretto da Gregor Jordan ed interpretato da Samuel L. Jackson, Carrie-Anne Moss e Michael Sheen.


title: Unthinkable

text: Stati Uniti. Gli agenti dell'FBI Brody e Jackson sono alla ricerca del terrorista Younger, americano poi convertito all'islamismo, che ha piazzato tre bombe atomiche in altrettante città degli Stati Uniti, una nella costa orientale, una in quella occidentale e una al centro. Si fa arrestare in un centro commerciale ben sapendo a cosa andrà incontro. Viene chiamato il veterano H, esperto in torture. La tortura viene eseguita in un centro segreto di detenzione con lo scopo di estorcergli la posizione esatta delle tre bombe destinate ad esplodere entro pochi giorni. L'efferatezza con cui viene condotto l'interrogatorio in cui non sarà risparmiato nulla all'interrogato, dall'amputazione di dita, strappo delle unghie e dei denti, sottoposto a scosse elettriche, soffocamento e ogni altro genere di atrocità, non riuscirà comunque ad ottenere alcun risultato finché non gli sarà condotta di fronte e assassinata la moglie, dallo stesso H. e, successivamente, gli saranno posti di fronte i due figlioletti con la minaccia della loro eliminazione. Le tre bombe saranno disinnescate "in extremis" ma in realtà le bombe erano quattro e non solo tre. H lo aveva intuito e voleva continuare nell'interrogatorio per farsi dire la sua ubicazione ma gli fu impedito dall'agente donna.


title: Unthinkable

text: Il film è stato distribuito negli Stati Uniti, nel Regno Unito e in Canada direttamente in home video nel giugno 2010; mentre in Italia il 19 gennaio 2011.


title: Serie C2 1999-2000

text: La Serie C2 1999-2000 è stata la 22ª edizione del Serie C2, quarto torneo professionistico del campionato italiano di calcio. La stagione è iniziata il 5 settembre 1999 ed è terminata il 14 Maggio 2000.


title: Serie C2 1999-2000

text: Per la promozione, la squadra 1ª classificata veniva promossa direttamente, mentre le squadre dalla 2ª alla 5ª posizione si scontravano in due semifinali con partite di andata e ritorno. Le due squadre vincenti disputavano una finale a gara unica dove la squadra vincente veniva promossa nella categoria superiore.


title: Serie C2 1999-2000

text: Per le retrocessioni, l'ultima classificata di ogni girone retrocedeva direttamente, mentre le squadre dalla 14ª alla 17ª posizione si scontravano in due semifinali con partite di andata e ritorno. Le due squadre perdenti retrocedevano nella categoria inferiore.


title: Mario Mafai

text: Nacque da Eleonora De Blasis, originaria di Città Sant'Angelo, e da padre ignoto. Il cognome Mafai, del tutto inventato, fu quello che la levatrice gli attribuì quando lo registrò all'anagrafe; nel 1935, poiché era stato riconosciuto dall'allora compagno della madre, Mario Volpe, gli fu posposto il cognome di quest'ultimo. Lasciò presto la scuola regolare per frequentare, con Scipione, la Scuola libera del nudo all'Accademia di belle arti di Roma.


title: Mario Mafai

text: La sua carriera e la sua poetica rimasero molto legate a Roma, sia nei temi che negli studi che nelle frequentazioni: la formazione di Mafai in quegli anni si costruì soprattutto nelle gallerie e nei musei romani e nella biblioteca di Storia dell'arte di Palazzo Venezia. Dopo l'incontro con Antonietta Raphaël, pittrice e poi scultrice, alla quale lo legarono un lungo sodalizio affettivo e artistico e anche tre figlie, nate tra il 1926 e il 1930, esordì con la ""Mostra di studi e bozzetti"" organizzata nel 1927 dall<nowiki>'</nowiki>Associazione Artistica Nazionale in Via Margutta. Nel 1928 espose di nuovo, alla "XCIV Mostra degli Amatori e Cultori di Belle Arti", e una nuova uscita pubblica la fece, con Scipione e altri, al "Convegno di giovani pittori" a Palazzo Doria del 1929. Colpisce, in questo periodo, il suo anti-impressionismo.


title: Mario Mafai

text: Furono, quelli, anni assai creativi e di gran dibattiti: Mafai e Raphaël avevano preso casa e studio al 335 di via Cavour, in un palazzo poi demolito con gli sventramenti per l'apertura dei Fori Imperiali, e la casa divenne punto di riferimento e luogo di discussione per diversi artisti e letterati, tra i quali Enrico Falqui, Giuseppe Ungaretti, Libero de Libero, Leonardo Sinisgalli, Renato Marino Mazzacurati e soprattutto Scipione.


title: Mario Mafai

text: Nel 1930 passa alcuni mesi a Parigi con Raphaël (per lui è una scoperta, per lei è un ritorno), ma in novembre è di nuovo a Roma dove frequenta l'Osteria Fratelli Menghi, noto punto di ritrovo per pittori, registi, sceneggiatori, scrittori e poeti tra gli anni '40 e '70 ed organizza una mostra con Scipione. Le opere di alcuni artisti della Scuola romana partono poi per una mostra itinerante negli Stati Uniti. Il gruppo di giovani pittori cominciava a farsi notare e ad avere una propria identità nel panorama artistico romano: Roberto Longhi lo definì nel 1931 come ""Scuola di via Cavour"".


title: Mario Mafai

text: Nel frattempo dipinge ed espone: a San Francisco (1935), nella mostra itinerante ""Exhibition of Contemporary Italian Painting"", a Roma, alla "Galleria della Cometa" (personale, 1937), a Milano alla "Galleria Grande" (1939) e ancora nel 1940 (personale alla "Galleria Barbaroux"). Nel 1939 si trasferisce con la famiglia a Genova, ospite del mecenate Alberto della Ragione, per sottrarre Antonietta alle discriminazioni razziali. La guerra incombe, e nei suoi quadri il colore si oscura, la figura si torce, compare la memoria di Goya e l'ombra di Grosz nelle figure. Nel 1940 vince il "premio Bergamo".


title: Mario Mafai

text: Nel 1948 è di nuovo a Venezia per la "XXIV Biennale", che allestisce una sua personale di opere prodotte dal 1938 al '47. Di quell'anno è la sua iscrizione al PCI. Nel periodo 1949-1950, accetta di partecipare alla formazione dell'importante collezione Verzocchi sul tema del lavoro, e realizza, insieme ad un autoritratto, "Gli scaricatori di carbone". La collezione Verzocchi è conservata oggi a Forlì nelle sale del Palazzo Romagnoli. Sempre nel 1949 alcune sue opere vengono esposte al MoMa di New York. Da quel momento è un susseguirsi di mostre e premi: partecipa alla "VII Quadriennale di Roma" del '55, alla "Biennale del '58" con 15 tele, alla "Quadriennale di Roma del '59" che dedica una mostra storica alla Scuola romana.


title: Mario Mafai

text: Nel frattempo la sua ricerca evolve verso l'informale. La sua ultima personale la tiene alla Galleria L'Attico a Roma nel 1964. Nel 1965, all'indomani della sua morte, gli viene dedicata una retrospettiva nell'ambito della IX Quadriennale nazionale d'arte di Roma. Il Comune di Roma gli ha dedicato un passaggio detto "Galleria Mario Mafai", nel quartiere Caravaggio. Una figlia, Miriam, diventerà un'importante giornalista e scrittrice, anche parlamentare; un'altra, Simona, fu impegnata in politica e ricoprì anche il ruolo di senatrice; mentre la più piccola delle tre, Giulia, diverrà una delle maggiori costumiste sia in campo teatrale che cinematografico e televisivo.


title: Castello di Sorci

text: Il castello di Sorci è un piccolo fortilizio sito in località San Lorenzo, presso Anghiari, in provincia di Arezzo. Tra il 1234 e il 1650 fu residenza estiva dell'influente casata ghibellina aretina Tarlati di Pietramala (1234-1388), del famoso condottiero Baldaccio Bruni con la moglie Annalena Malatesta (1388-1441) e della nobile famiglia Pichi di Sansepolcro (1443-1650).


title: Castello di Sorci

text: L'insolito nome dell'edificio, secondo le leggende locali, deriverebbe dall'esistenza, dopo il 1000, nella zona, di un castello dei Gatti, antagonista di quello dei Sorci che ebbe la meglio nello scontro tra le due famiglie. Secondo il filologo Nino Boriosi sarebbe invece più verosimile che "Sorci" provenga da "sorco" (dal tedesco "sorku"), con il significato di "brughiera o scopeto".


title: Castello di Sorci

text: La costruzione del castello, secondo le cronache, risalirebbe al secolo XII: in un diploma dell'imperatore Enrico V del 1111, riguardante la proprietà della badia di san Bartolomeo di Anghiari, infatti, appariva il nome "Sorci", in quell'epoca sede di un monastero.


title: Castello di Sorci

text: Nel 1322 il maniero appartenne a Piersaccone Tarlati, fratello di Guido, vescovo e signore di Arezzo che glielo donò e rimase ai suoi eredi fino al 1388.


title: Castello di Sorci

text: Durante il XIV secolo Sorci fu sede di una "universitas", cioè un'associazione dei residenti locali che si riunivano per la tutela dei propri diritti.


title: Castello di Sorci

text: In seguito all'estinzione del suddetto ramo della famiglia Tarlati, la rocca entrò in possesso, un po' contrastato, del famoso condottiero Baldaccio Bruni (1400 circa-1441), al cui nome sarà sempre correlata, anche oggi.Baldaccio soggiornò a Sorci, durante le pause delle sue battaglie, con la moglie Annalena Malatesta di Giaggiolo, discendente dal dantesco Paolo, e il figlioletto. Annalena si ritirò qui dopo l'uccisione a tradimento del marito, avvenuta in Firenze il 6 settembre 1441. In seguito alla morte, a causa della peste, del decenne erede, indossò l'abito delle monache domenicane e visse ancora pochi anni.


title: Castello di Sorci

text: I Pichi, potente famiglia di Sansepolcro, che già avevano contestato a Baldaccio la legittimità del suo possesso su Sorci, ora ne diventarono proprietari e rimasero tali fino al 1650. Il piccolo castello, isolato in una vallata, risultava conveniente per i Pichi, onde allontanarsi dalle dispute delle fazioni cittadine: vi dimorarono frequentemente trasformandolo in una residenza-fattoria con una vera e propria azienda agricola, destinazione economica ancora oggi attuale. Lo sviluppo della tenuta in tal senso si verificò soprattutto nel 1532 ad opera di Taviano Pichi, che si dedicò molto all'attività facendo costruire anche un efficiente mulino. Nel 1520 il castello, con tutto il territorio della parrocchia di Sorci, venne scorporato dalla Diocesi di Città di Castello e aggregato a quella di Sansepolcro ad opera di papa Leone X.


title: Castello di Sorci

text: Nei secoli successivi, la diffusione del colera, la guerra di Citerna, dichiarata da Firenze, furono funeste circostanze per Sorci. I Pichi potenziarono le fortificazioni del castello e l'equipaggiamento dei soldati: la famiglia fece tanto per Sorci sotto vari punti di vista, anche per ampliarlo e decorarlo.


title: Castello di Sorci

text: Nel 1647 il papa Innocenzo X, nonostante lo Stato Pontificio avesse già tentato di occupare il territorio anghiarese, riconobbe i meriti dei Pichi e concesse a Francesco il rango di marchese di Sorci: Anghiari, però, protestò vivacemente contro la creazione del nuovo feudo, al punto che il pontefice revocò la signoria lasciando solo il titolo nobiliare.


title: Castello di Sorci

text: Dalla metà del Seicento, pertanto, iniziò il declino del castello, spesso privo di efficace manutenzione. Dopo i Pichi furono titolari della proprietà le seguenti famiglie: Giachetti, Zampa, Bonservizi e Barelli. Questi ultimi restaurarono con cura e rispetto gran parte dell'antica costruzione.


title: Castello di Sorci

text: Il castello era caratterizzato da due strutture unite tra loro e, nel lato meridionale, la torre quadrata mozza, assorbita dalla massa dell'edificio. A trecento metri venne eretto un tempietto ed uno stabile porticato, assai caratteristico, ora denominato "locanda". Sopra il bel portale principale d'ingresso campeggiava lo stemma dei Pichi, presente in altri punti del complesso. Nella cinquecentesca ed armoniosa corte i Pichi fecero realizzare la chiesetta di famiglia, dedicata a san Lorenzo. Dalla scala si accedeva all'appartamento signorile con un altro blasone della suddetta casata scolpito sul camino. Il maniero fu abbellito con finestre in stile fiorentino e vari motivi rinascimentali.Nell'interno interessanti la camera di Baldaccio, la sala degli specchi, delle armature, di mezzo, del biliardo, la grande cucina, le segrete.


title: Castello di Sorci

text: Il castello di Sorci, forse per i singolari personaggi che vi risiedettero o per l'ubicazione solitaria, acquisi negli anni un'inquietante rinomanza per le presunte manifestazioni spettrali, spesso riguardanti Baldaccio, che avverrebbero tra le sue mura.


title: Castello di Sorci

text: Nel Castello di Sorci sono state girate alcune scene del film Non ci resta che piangere di Roberto Benigni e Massimo Troisi.


title: Gennaro Rambone

text: Nato nel Rione Sanità di Napoli, spesso oltre le 10 realizzazioni a stagione in Serie B, giocò nel , nel Brescia nel , nella Salernitana, nel e per una stagione in Serie A con il Napoli, con cui collezionò 8 presenze nella stagione 1959-1960, andando a segno in occasione della sconfitta interna contro il Bari del 20 dicembre 1959.


title: Gennaro Rambone

text: Successivamente diventò allenatore di molte squadre, soprattutto nelle serie minori, anche se nel 1982-83 affiancò Bruno Pesaola alla guida del Napoli in A e guidò in B , e . Fu in seguito addetto anche alla preparazione atletica dell'Olympique Marsiglia.


title: Gennaro Rambone

text: Terminata la carriera di allenatore, diventò personaggio televisivo: divenne opinionista della trasmissione sportiva "Number Two" su Telenapoli 34. Nell'autunno 2008 è stato opinionista nella trasmissione satirica di Rai 2 "Artù", condotta da Gene Gnocchi ed Elisabetta Canalis.


title: Gennaro Rambone

text: Da novembre del 2009 era in collegamento da Ischia nella trasmissione comicosportiva condotta da Gene Gnocchi su SKY Sport 1, Gnok Calcio Show.


title: Gennaro Rambone

text: È deceduto sabato 12 giugno 2010, all'Ospedale Cardarelli di Napoli, dopo 4 giorni di ricovero a causa di una grave insufficienza respiratoria, patologia di cui soffriva da tempo.


title: Presidenti dell'Afghanistan

text: I presidenti dell'Afghanistan dal 1973 (data di abolizione della monarchia, regnante Mohammed Zahir Shah) ad oggi sono i seguenti.


title: Dendrobates

text: Dendrobates è un genere di piccoli anfibi anuri della famiglia Dendrobatidae, diffuso in America Centrale e Sud America.


title: Dendrobates

text: Il nome deriva dalla lingua greca 'dendro' albero e 'badizo' camminare, in riferimento alle abitudini arboricole di queste rane. Vengono invece chiamate comunemente rane freccia o rane freccia avvelenata poiché gli indios Chocho sudamericani estraggono il veleno da esse prodotte per usarlo nella caccia, che si svolge usando cerbottane e dardi avvelenati.


title: Dendrobates

text: I loro colori risultano essere brillanti e sgargianti (ad esempio "D. azureus" appare di colore blu metallizzato), e questo perché in natura gli organismi velenosi si sono evoluti sviluppando una colorazione che più è vivace, più sta ad indicare il grado di letalità del veleno dell'animale stesso (aposematismo).


title: Dendrobates

text: Essendo anfibi alla nascita presentano una fase larvale e quindi passano tutto il tempo in acqua respirando tramite le branchie. Successivamente con la metamorfosi sviluppano i polmoni e cominciano a respirare come tutti gli altri animali terrestri concludendo il loro ciclo vitale.


title: Dendrobates

text: I "Dendrobates" secernono veleno da due ghiandole poste al loro retro, in modo tale che esso ricopra la totalità del corpo.


title: Dendrobates

text: Un tempo si pensava comprendesse una quarantina di specie, ma in realtà le specie valide sono soltanto cinque:


title: Dendrobates

text: Altre specie che prima si pensava appartenessero al genere "Dendrobates" appartengono invece ad altri generi, come la "Ranitomeya fantastica".


title: Dendrobates

text: L'allevamento di queste rane non è semplice. Vivendo nelle foreste pluviali del Sud e del Centro America, hanno bisogno di un tasso di umidità costante all'80% con punte del 90%. Le temperature vanno mantenute a una media di 23-24 gradi con minime notturne di 19-20. La dieta in cattività è composta quasi esclusivamente da "Drosophila" spp.


title: Monuments, Fine Arts, and Archives

text: Il programma Monuments, Fine Arts, and Archives (MFAA, letteralmente "Monumenti, Belle Arti e Archivi") è stata una "task force" militare organizzata dagli Alleati durante la seconda guerra mondiale per proteggere i beni culturali e le opere d'arte nelle zone di guerra. I componenti del programma sono noti come i Monuments Men.


title: Monuments, Fine Arts, and Archives

text: Era un gruppo composto da 345 civili, professionisti dell'arte, provenienti da 13 nazioni diverse: professori universitari, curatori, storici dell'arte, direttori di musei, che lavorarono sul campo sotto il ramo operativo dello Supreme Headquarters Allied Expeditionary Force, comandato da Dwight Eisenhower.


title: Monuments, Fine Arts, and Archives

text: La MFAA operò dal 1943 al 1951, riuscendo a recuperare circa 5 milioni di beni culturali tra dipinti, sculture e opere d'arte varie, circa 4 milioni dei quali erano stati rubati. Tra le opere recuperate ci furono ad esempio il "Polittico dell'Agnello Mistico" di Jan van Eyck, la "Madonna di Bruges" di Michelangelo e il "Ritratto di Adele Bloch-Bauer I" di Gustav Klimt.


title: Monuments, Fine Arts, and Archives

text: Dalla storia della MFAA è stato tratto nel 2014 il film "Monuments Men", diretto e interpretato da George Clooney, basato sull'omonimo libro di Robert Edsel.


title: Puy du Fou

text: Puy du Fou è un parco divertimenti situato a Les Espesses in Vandea, (Paesi della Loira), vicino a Les Herbiers e Cholet e ad un'ora da Nantes e Angers in auto. Il complesso comprende lo spettacolo Cinéscénie e il Grand Parc, oltre a 5 alberghi tematizzati.


title: Puy du Fou

text: Il nome deriva dalla località nel nord-ovest della città di Les Espesses. L'etimologia, dal latino "podium" (altezza, collina) e "fagus" (faggio), porta ad interpretare il toponimo come "la collina del faggio" o "cima del faggio".


title: Puy du Fou

text: Nato nel 1978 come uno spettacolo musicale dedicato alla storia del dipartimento, 11 anni dopo si evolve in parco dedicato a tematiche storiche. Nel 2014 diventa il terzo parco tematico francese più visitato con oltre 2 milioni di paganti, superando Futuroscope e Parc Astérix e rimanendo sotto i due parchi di Disneyland Paris.


title: Puy du Fou

text: Nel 1977, il giovane alto funzionario e figlio del vicepresidente del Consiglio dipartimentale della Vandea Philippe de Villiers scoprì le rovine di un castello rinascimentale e decise di utilizzarlo come sfondo di un grande spettacolo che esaltasse la storia della regione. Così scrisse e realizzò la Cinéscénie, la cui prima rappresentazione ebbe luogo la sera del 16 giugno 1978. Lo spettacolo ripercorre la storia della Vandea dal Medioevo alla Seconda Guerra Mondiale attraverso le vicende di una famiglia, i Maupilliers. La rappresentazione fu eseguita da oltre 600 volontari chiamati "Puyfolais", e fu vista da più di 80.000 spettatori nel primo anno. Dopo alcuni anni di utilizzo di musiche classiche, dal 1982 fino al 2002 la colonna sonora dello spettacolo venne curata da Georges Delerue.


title: Puy du Fou

text: Nel 1989, il "Grand Parcours" (ex nome del Grand Parc) aprì attorno a un piccolo villaggio ricostituito nello stile del XVIII secolo per il film storico "Vent de Galerne". I visitatori venivano portati in barca al villaggio, attraversando la foresta del parco.


title: Puy du Fou

text: Nel 1990, la tribuna in legno mobile di Cinescénie fu sostituita da una tribuna panoramica di 12.000 posti. Nello stesso anno, Philippe de Villiers lasciò la direzione del Grand Parc a suo fratello minore Emmanuel.


title: Puy du Fou

text: Nel 1995 fu aperta la "Città Medievale", un villaggio ricostruito con la sua cappella, le strade e gli artigiani come il bottaio, il ritrattista, il boia e il panettiere.


title: Puy du Fou

text: Nel 1997 è stato costruito il "Forte dell'Anno Mille", insieme ad uno spettacolo sui vichinghi con numerosi effetti speciali (tra cui un drakkar che emerge dall'acqua): "La leggenda di San Filiberto". Lo stesso anno, la Cinéscenie celebra il suo 20º anniversario. Per l'occasione, il palcoscenico viene ampliato di 5 ettari e la tribuna accoglie 2.000 spettatori aggiuntivi, offrendo ora una capacità totale di 14.000 posti per spettacolo.


title: Puy du Fou

text: Il 1998 vede la creazione della Junior Academy, destinata alla formazione di futuri dirigenti, artisti e tecnici del Puy du Fou. Nello stesso anno, il Grand Parcours divenne il Grand Parc.


title: Puy du Fou

text: Durante questo decennio, Puy du Fou ha ospitato due volte, nel 1993 e nel 1999, la partenza del Tour de France. Ora incluso nei programmi di tour operator, Puy du Fou è diventato una destinazione turistica popolare avvicinandosi sempre più al profilo di un normale parco divertimenti.


title: Puy du Fou

text: Regolarmente vengono apportate modifiche tecniche o sceniche alla Cinéscenie: nel 2005, lo sfondo del villaggio di Ouches è ampliato con una chiesa; nel 2008, un nuovo finale comprende 130 getti d'acqua alti 30 metri; al 2009 risale invece l'aggiunta di proiezioni su schermi d'acqua.


title: Puy du Fou

text: Nel 2001 avvenne inaugurazione dello "Stadium Gallo-Romain", un anfiteatro romano lungo 115 metri, dove si svolgono corse di bighe e combattimenti di gladiatori.


title: Puy du Fou

text: Nel 2003, fu presentato un nuovo spettacolo di falconeria "Le Bal des oiseaux fantômes" (Il ballo degli uccelli fantasma), con più di 140 falchi, avvoltoi e altri uccelli rapaci. Per quanto riguarda Cinéscénie, la nuova musica originale è composta da Nick Glennie-Smith.


title: Puy du Fou

text: Nel 2006 apre il "Grand Carrousel", uno dei più grandi teatri del parco, per presentare lo spettacolo di spadaccini "Mousquetaire de Richelieu" (Moschettiere di Richelieu). A dicembre si svolge per la prima volta lo spettacolo natalizio "Le Mystère de Noël".


title: Puy du Fou

text: Nel 2007, il Grand Parc ha aperto il suo primo hotel: "La Villa Gallo-Romaine", permettendo ai visitatori di prolungare il loro viaggio indietro nel tempo soggiornando nel mondo dell'antica Roma.


title: Puy du Fou

text: Nel 2009 un secondo hotel, "Le Logis de Lescure", permise ai visitatori di vivere nel prestigio del XVIII secolo. Nello stesso anno, il parco ha ospitato le elezioni di Miss Francia.


title: Puy du Fou

text: Nel 2010, oltre ad un nuovo spettacolo che si svolge durante la Guerra dei Cent'anni "Le Secret de la Lance", si aprì un terzo hotel: "Les Îles de Clovis".


title: Puy du Fou

text: Nel 2011, il Grand Parc ha presentato un nuovo spettacolo nell'arena romana: "Le Signe du Triomphe" (Il segno del trionfo). Nello stesso anno ospitò la presentazione dei ciclisti del Tour de France. Con 1.500.000 di visitatori quest'anno, si posiziona al 16º posto nella classifica dei parchi divertimento più visitati in Europa.


title: Puy du Fou

text: Il 2014 vide l'apertura al pubblico del castello di Puy du Fou, con lo spettacolo "La Renaissance du château" (La rinascita del castello). Un quarto hotel, "Le Camp du Drap d'Or", si unisce a quello che ormai è il complesso conosciuto come Cité Nocturne.


title: Puy du Fou

text: Nel 2015, il Grand Parc presenta "Les Amoureux de Verdun" (Gli amanti di Verdun). Questo tour-spettacolo immerge lo spettatore nel cuore di una trincea della Prima Guerra Mondiale.


title: Puy du Fou

text: Il "Théâtre des Géants" è stato inaugurato nel 2016. Questo auditorium da 2.400 posti è dotato di una tribuna rotante che ospita una creazione originale: "Le Dernier Panache" (L'ultimo pennacchio).


title: Puy du Fou

text: Su una superficie di 50 ettari sono presenti 130 specie di alberi, 250 tipi di piante selvatiche e 5.000 cespugli di rose di 85 specie diverse. Per i visitatori sono segnalate le specie rare, le piante selvatiche, nocive, medicinali e le diverse varietà di ortaggi negli orti del villaggi a tema.


title: Puy du Fou

text: Ognuno dei 4 villaggi a tema presenta negozi di artigianato e rappresenta un'epoca diversa: Fort de l'An Mil, Cité Médiévale, Village xviii siècle e Bourg 1900. Essi furono tutti costruiti nel corso degli anni, ad esclusione del "Village xviii siècle" che ha preceduto la costruzione del Grand Parc, essendo nato come set per il film "Vent de Galerne". I villaggi ospitano inoltre la maggior parte dei punti ristoro del parco, dei quali due offrono spettacoli a pranzo e a cena: Le Café de la Madelon (Bourg 1900) e Le Relais de Poste (Village xviii siècle).


title: Puy du Fou

text: L'attuale castello, costruito in stile rinascimentale italiano dall'architetto Le Primatice per sostituire gli edifici più antichi, è dovuto a Francesco II di Puy du Fou (1496-1548). La costruzione rimase incompiuta e il castello fu venduto nel 1659.


title: Puy du Fou

text: Il castello fu riconosciuto come edificio storico nel 1974 e nel 1986. Nel 1977 il consiglio dipartimentale della Vandea lo acquistò e vi creò, con l'aiuto dello Stato Francese, un ecomuseo (nonché un centro di ricerca e documentazione) gestito dal curatore dipartimentale Francis Ribémont. Da allora l'ecomuseo ha chiuso i battenti, e le sue collezioni si sono unite nel 2006 all’"Historial de la Vendée", una nuova struttura museale a Lucs-sur-Boulogne.


title: Puy du Fou

text: Il castello ha subito un nuovo restauro da ottobre ad aprile 2015, per ospitare lo spettacolo chiamato La Renaissance du château (La rinascita del castello). Scenografie, tendaggi e mobili cercano di ricreare il più fedelmente possibile l'era del re Francesco I. In questo spettacolo, il visitatore è invitato a scoprire l'interno del castello e la sua storia alla ricerca del significato del motto di Puy du Fou: «"C'est à jamais"».


title: Puy du Fou

text: Sono presenti inoltre diversi percorsi nella foresta del parco: La clairière aux daims (La radura dei cervi), Les jets sauteurs (I getti salterini), La roseraie (Il roseto), La prairie des animaux (Il prato degli animali), La vallée fleurie (La valle fiorita), L'allée des volières (Il viale delle voliere).


title: Puy du Fou

text: Inscenato da 4.000 volontari chiamati "Puyfolais", lo spettacolo della Cinéscénie si svolge su un palco di 23 ettari e riunisce 2400 attori, 120 cavalieri, 100 tecnici e 300 addetti per l'accoglienza e la sicurezza del pubblico. Richiede 24.000 costumi, 1.000 fuochi d'artificio, 8.000 proiettori e 150 getti d'acqua alti 30 metri. Gli attori dello spettacolo sono distribuiti in vari "villaggi": "La Pêcherie" , "L'Allée romaine" , "La Cavalerie" , "Le Château" e "l'Île". I Puyfolais si incontrano lì per travestirsi ma anche per stare insieme in convivialità.


title: Puy du Fou

text: Nella sua tribuna panoramica di 13.900 posti a sedere, La Cinéscénie accoglie, nei 28 spettacoli notturni durante l'estate, quasi 380.000 spettatori all'anno. Alcuni celebri attori francesi prestano la loro voce allo spettacolo, tra cui Philippe Noiret, François Chaumette, Robert Hossein, Alain Delon, Gérard Depardieu, Marie Dubois, Suzanne Flon, Michel Duchaussoy e Natasha St-Pier.


title: Puy du Fou

text: Puy du Fou ha svolto diverse attività in paesi stranieri, in particolare nei Paesi Bassi e nel Regno Unito, mettendo a disposizione il proprio know-how nel settore dell'intrattenimento.


title: Puy du Fou

text: Nel 2013, il parco olandese Efteling si è appellato all'esperienza di Puy du Fou per creare la seconda versione del loro spettacolo "Raveleijn". Il parco francese ha quindi inviato una squadra composta da attori, stuntman, falconieri e tecnici.


title: Puy du Fou

text: Nel 2016 è nata la “Cinescénie inglese”, Kynren. Questo spettacolo, che si svolge su uno scenario di 3 ettari nei pressi del castello di Auckland, ripercorre la storia della Gran Bretagna dai romani fino alla Seconda Guerra Mondiale. Nel primo anno, 100.000 spettatori hanno assistito ai 14 spettacoli svolti durante l'estate, anche grazie ad un corpo di 1.000 volontari (oltre a 50 dipendenti del Puy du Fou che hanno fornito assistenza tecnica e artistica). Nel 2020, è prevista la creazione di un parco intorno allo spettacolo.


title: Puy du Fou

text: Nell'estate del 2019 vicino a Toledo, nella regione spagnola di Castiglia-La Mancia, le prime rappresentazioni dello spettacolo "El Sueño de Toledo" (Il sogno di Toledo) hanno richiamato 72.000 spettatori. La costruzione di un parco dedicato alla storia della Spagna, a fronte di un investimento di 140 milioni di euro, è stata annunciata lo stesso anno, con un'apertura prevista entro il 2021.


title: Puy du Fou

text: È presente inoltre il progetto di un parco in Cina, che dovrebbe vedere la luce entro il 2025 con un investimento di 300 milioni di euro.


title: Tiffany (La bambola assassina)

text: Tiffany Valentine, soprannominata Tiff, è un personaggio di quattro film della saga horror "La bambola assassina". Essa fa la sua prima apparizione nel film "La sposa di Chucky".


title: Tiffany (La bambola assassina)

text: Tiffany era la fidanzata e complice di Charles Lee Ray, il quale trasferisce l'anima della compagna nel corpo di una bambola femminile dopo averla uccisa. La bambola è diversa dalla donna perciò ella la modifica perché somigli di più a se stessa. In una lotta contro il malefico bambolotto Chucky viene ferita a morte, ma prima di morire fa nascere un bambino, suo figlio Glen (lei e Chucky avevano in precedenza avuto un rapporto sessuale). Dopo la sua morte, viene risvegliata dal figlio e alla fine del film trasferisce la sua anima nel corpo dell'attrice di Hollywood Jennifer Tilly. A seguito del ritorno di Chucky, Tiffany diventerà sua complice per gli omicidi da lui organizzati. A differenza del marito ha due volti: può essere bonaria e compassionevole o terribile, cattiva e psicopatica.


title: Cucina venezuelana

text: La cucina venezuelana è l'espressione dell'arte culinaria sviluppata in Venezuela ed è caratterizzata da una grande diversità culinaria da una regione all'altra.


title: Cucina venezuelana

text: La sua cucina tradizionale, come quella moderna, è stata influenzata dalla popolazione indigena e dai suoi discendenti europei (italiani, spagnoli, portoghesi e francesi) , ed anche dalle tradizioni dei nativi americani e degli africani.


title: Cucina venezuelana

text: Gli alimenti base includono il mais, il riso, il platano, patate, fagioli e diverse tipologie di carne. Anche i pomodori, le cipolle, le melanzane, le zucche e le zucchine sono molto comuni nella dieta venezuelana.


title: Cucina venezuelana

text: Nelle regioni orientali (Oriente), sud-orientali (Guayana), e settentrionali (Caribe), c'è un'ampia scelta pesce fresco di mare e crostacei. I tuberi come le patate e la patata dolce sono abbondanti. Il mais, il riso e la pasta (i venezuelani sono i secondi più grandi consumatori di pasta al mondo dopo gli italiani), sono molto diffusi.


title: Cucina venezuelana

text: La carne preferita nelle regioni occidentali è quella di capra (di solito preparata col pomodoro) e il coniglio.


title: Cucina venezuelana

text: C'è anche un uso estensivo di banane e di formaggi. I piatti sono influenzati dalle tribù locali come anche dalla cucina colombiana.


title: Invasione

text: Per invasione si intende l'occupazione, generalmente violenta, di un certo territorio già sottoposto alla sovranità di un gruppo umano ivi stanziato da parte di un nuovo gruppo di individui (che può essere un gruppo militare o anche un gruppo di civili).


title: Invasione

text: Tale invasione avviene di solito in armi, tanto da essere ricordata, dalle discendenze, sempre con aspetti negativi di morte e distruzione, anche se spesso nell'uso comune con tale termine si identificano anche invasioni "pacifiche", cioè laddove ingenti masse umane (o non umane) si stanzino anche temporaneamente su un determinato territorio.


title: Invasione

text: Altro significato della parola invasione è di stampo più militare. Storicamente l'invasione quindi può, spesso, assumere i connotati di una pura operazione militare, pianificata e condotta, normalmente per ragioni economico-politiche, se non geostrategiche, sostenute da questioni ideologiche.


title: Strappo (affresco)

text: Lo strappo, come il "massello" o "lo stacco", sono tecniche di rimozione di un affresco dalla parete originaria quando serve portarla ad un'altra collocazione. La rimozione di un affresco è una scelta importante che va valutata e che richiede l'autorizzazione della Sovrintendenza dei beni artistici, necessaria per ogni tipo di affresco, anche per quelli coperti e poco visibili.


title: Strappo (affresco)

text: La tecnica del massello, o "stacco a massello", è molto antica: veniva usata già in epoca romana e consisteva nel tagliare la parte muraria ai lati del dipinto e quella sottostante, spostando non solo l'affresco ma una buona parte del muro sopra il quale era stato realizzato. Queste parti poi venivano rimosse a mezzo di assi di legno legate o catene. La tecnica non sempre garantiva l'integrità dell'affresco. Purtroppo tale tecnica favorì molti atti di vandalismo e furti di affreschi.


title: Strappo (affresco)

text: Abbandonata per anni la tecnica del massello, venne ripresa durante il rinascimento, per evitare che le opere d'arte muraria venissero deteriorate dal tempo o dalle ristrutturazioni necessarie, ma in forma leggermente variata: non veniva più rimossa tanta parte di muro ma la superficie veniva protetta con alcune tele, si incideva la parte laterale del dipinto e con vibrazioni causate da colpi di martello si rimuoveva la parte affrescata con una leggero strato di intonaco. Sicuramente anche questa tecnica era poco sicura, ma in questo modo si tentava di salvaguardare e riposizionare opere di artisti di rilievo che non si volevano perdere.


title: Strappo (affresco)

text: La tecnica dello strappo permette di rimuovere la "pellicola pittorica" di 2 massimo 3 mm e posizionarla su una tela fissandola con un collante solubile in acqua. Fu inventata nel Settecento dal pittore "Antonio Contri", anche se nel 1729 il restauratore Antonio Michelini aveva già strappato una tavola di Tiziano. Questa tecnica permette non solo di rendere facilmente ricollocabile una pittura, ma la trasforma da affresco a pittura su tela, quindi a disposizione di musei e gallerie d'arte favorendone il commercio e il collezionismo. La ricerca delle sinopie, le pitture preparatorie dell'affresco, dalla metà del XX secolo fu molto praticata e le stesse furono oggetto di grande attenzione da parte di studiosi e collezionisti.


title: Strappo (affresco)

text: La rimozione di un affresco dalla sua storica collocazione non è mai esente da rischi, ogni esecutore sperimenta e perfeziona la propria tecnica. È sempre preferibile eseguire l'operazione nei periodi estivi e su superfici che non contengono sali.


title: Strappo (affresco)

text: Per rimuovere un affresco con la tecnica dello strappo è necessario sottoporre il dipinto alla carbonatazione, processo chimico che consente ai colori di penetrare nell'intonaco bagnato e con l'essiccazione diventare un corpo unico, garantendo al dipinto una longevità straordinaria.


title: Strappo (affresco)

text: Per togliere l'affresco, viene steso un impasto di colla calda non solubile in acqua sulla quale viene posta una tela robusta che diventa il supporto della pittura, quando la colla si sarà ben asciugata, si ripete l'operazione con una tela più sottile, e si lascia asciugare. Successivamente si rimuove il primo strato della tela, in questo modo la pittura è rimasta fissata sul secondo strato, che è la parte più forte.


title: Strappo (affresco)

text: L'ultima parte è la svelatura, la pulizia della colla dalla tela con acqua calda, un poco alla volta per evitare che si rovini.


title: Strappo (affresco)

text: Il dipinto che ha mantenuto l'esatta decorazione dell'originale può essere posizionato su un telaio in legno e fissato alla parete.


title: Il mio nome è Khan

text: La pellicola è uscita negli Stati Uniti d'America nel febbraio 2010, e presentata in Italia, fuori concorso, al Festival internazionale del film di Roma 2010.


title: Il mio nome è Khan

text: Rizwan Khan è un uomo musulmano, cresciuto con la madre nella periferia di Mumbai (India), a cui hanno diagnosticato la sindrome di Asperger; divenuto maggiorenne raggiunge il fratello a San Francisco (Stati Uniti) dove incontra Mandira, una ragazza madre di religione indù, di cui si innamora e con cui si sposa. La loro vita è tragicamente stravolta dopo l'11 settembre 2001, a causa della morte violenta del loro figlio, vittima di pregiudizi razziali e del clima di odio instauratosi con l'attentato alle torri, dai suoi stessi compagni di scuola.


title: Il mio nome è Khan

text: Mandira, disperata, accusa Rizwan Khan di essere il responsabile della sua morte e lo scaccia via, e alla domanda di lui di cosa debba fare per farsi perdonare, ella nel mezzo della disperazione gli risponde che dovrà andare dal presidente e dire davanti a tutta la nazione "Il mio nome è Khan, e non sono un terrorista".


title: Il mio nome è Khan

text: Khan però, dal profondo della sua ingenuità e determinazione, prende la cosa molto sul serio, e inizia un lungo viaggio attraverso gli Stati Uniti per raggiungere Washington e parlare con il presidente. Lungo il suo viaggio compie opere di bontà e altruismo soprattutto aiuta gli sfollati di una piccola cittadina in Georgia dopo un uragano. Contribuisce anche all'arresto di un vero terrorista, il Dr. Faisal Rahman, ma, beffa nelle beffe, quando cerca di parlare al presidente viene erroneamente scambiato per terrorista, arrestato e torturato.


title: Il mio nome è Khan

text: In prigione Khan sperimenta i sistemi di detenzione e interrogatorio riservati ai sospetti terroristi, ma grazie agli sforzi di due laureandi la sua storia finisce in televisione suscitando un misto di ammirazione e indignazione che contribuiscono a scoprire la sua vera storia e a farlo rilasciare. Tuttavia, proprio per aver fatto arrestare il Dr. Rahman, Khan viene accoltellato da uno dei suoi seguaci e finendo in coma.


title: Il mio nome è Khan

text: Alla fine la pazienza e la perseveranza di Khan vengono premiate quando, dopo essere guarito ed essersi riappacificato con Mandira, incontra in Georgia il presidente, al quale trasmette il suo messaggio, e a dire a tutta la città che lui non è un terrorista per tornare da Mandira dopo che lo aveva cacciato di casa dopo la morte di suo figlio.


title: Giuseppe Missori

text: Nacque a Mosca da genitori bolognesi. Durante la sua vita partecipò a numerose battaglie per l'unità d'Italia. Di fede repubblicana, combatté nelle Cinque giornate di Milano. Poi nel 1859 si arruolò nelle “Guide a Cavallo” di Giuseppe Garibaldi, nella seconda guerra di indipendenza, e fu nominato ufficiale. Nel 1860 partì con la spedizione garibaldina dei Mille al comando di 23 guide. Salvò inoltre coraggiosamente la vita a Garibaldi a Milazzo.


title: Giuseppe Missori

text: Nel 1862 Missori ritornò al fianco di Garibaldi con l'incarico di reclutare uomini a Reggio Calabria, Catanzaro e Cosenza, per poter creare un nuovo esercito garibaldino con cui conquistare Roma. L'impresa si risolse nella Giornata dell'Aspromonte in cui si ebbe lo scontro con i Bersaglieri. Subito prima di questa sfortunata spedizione, il 3 luglio 1862, su proposta dello stesso Garibaldi, fu iniziato in Massoneria nella Loggia "I Rigeneratori del 12 gennaro 1848 al 1860 Garibaldini" di Palermo. Nel 1866 combatté come comandante delle "Guide" del Corpo Volontari Italiani di Giuseppe Garibaldi nella battaglia di Bezzecca e l'anno successivo, nel 1867, fu a Monterotondo e Mentana.


title: Giuseppe Missori

text: Dopo l'unità visse a Milano dove ricoprì la carica di consigliere comunale e vi morì, nella sua casa di via Carlo Alberto, oggi via Mazzini, dopo una lunga malattia, nella notte del 25 marzo 1911.


title: Giuseppe Missori

text: Dopo una primaria sepoltura, i resti di Missori sono stati traslati in un grande loculo della Cripta del Famedio del Cimitero Monumentale di Milano.


title: Giuseppe Missori

text: Nel 1912 il Comune di Milano inaugurò la piazza a lui dedicata che, quattro anni dopo il 7 maggio 1916, venne ornata da una statua equestre realizzata dallo scultore Riccardo Ripamonti.


title: Casa Baggins

text: Casa Baggins (secondo Lo Hobbit: "Casa Baggins, Vicolo Cieco, Sottocolle"; in ovestron: "Labin-nec, o Laban-nec, o Laban-neg"; nell'originale inglese: "Bag End") è un luogo di Arda, nell'universo immaginario fantasy creato dallo scrittore inglese J.R.R. Tolkien. È la residenza di Bilbo Baggins; costruita all'incirca nel 2880 della Terza Era da Bungo Baggins, padre di Bilbo, è situata a Hobbiville in Via Saccoforino.


title: Casa Baggins

text: Inizialmente gli Hobbit costruivano le loro case sotto terra, ma il rapido sfruttamento delle colline ha portato la necessità di costruire strutture sopraelevate. Poco amanti delle altezze, gli Hobbit hanno comunque mantenuto la struttura di base, edificando casette a un piano dai muri tondeggianti.


title: Casa Baggins

text: All'epoca di Bilbo, le case sotto terra, dette "smial", sono riservate ai benestanti e ai più ricchi. Le case dei poveri sono poco più di un buco nel terreno: costituite da un unico ambiente, con una sola finestra ma spesso privi di aperture. Le abitazioni dei ricchi invece presentano numerosi ambienti, in particolare dispense, sono ampie e ben ramificate. Alcune, come Villa Brandy, sono abitate da più generazioni della stessa famiglia.


title: Casa Baggins

text: Casa Baggins è l'unica abitazione hobbit del tipo tradizionale descritta nelle opere di Tolkien. Si tratta di una tipica villa hobbit: costruita sotto terra, a un solo piano, ben piena di stanze perfettamente aerate e non umide, con numerose dispense. Nei libri di Tolkien vengono in realtà descritti solo l'atrio (di cui esiste persino un'illustrazione autografa dell'autore), la cucina e la dispensa, mentre le effettive dimensioni della struttura sono vagamente indicate.


title: Casa Baggins

text: Bilbo visse pacificamente a Casa Baggins fino all'arrivo di Gandalf e dei Nani nel 2941 della Terza Era, evento che diede l'avvio alle vicende narrate ne Lo Hobbit. Al suo ritorno, l'anno successivo, ritenendolo morto, i mobili vennero messi all'asta, ma il ritorno dell'hobbit avvenuto esattamente nel giorno dell'asta impedì la dispersione della mobilia.


title: Casa Baggins

text: Alla partenza di Bilbo, dopo il festeggiamento del suo centoundicesimo compleanno, Casa Baggins passò in eredità a suo nipote Frodo.