title: Michelangelo Virgillito

text: Nel 1961, Virgillito, in segno di devozione, donò una corona d'oro di 9,5 chili alla Madonna del Santuario della Consolazione di Paternò, composta da 5.000 brillanti, dieci zaffiri e sei smeraldi, realizzata dopo cinque anni di lavorazioni.


title: Michelangelo Virgillito

text: Fuori Paternò, sue opere benefiche si trovano a Ragalna (CT), Milano, Oggiono (LC), Loano (SV), Serra Sant'Abbondio (PU), e altri luoghi.


title: Michelangelo Virgillito

text: Negli anni cinquanta, Virgillito si distinse alla Borsa Valori di Milano come uno dei più spericolati rialzisti. Dopo aver tentato senza successo di scalare la Pirelli, ripose le sue attenzioni sull'Assicuratrice Italiana della famiglia Pesenti dove fu fermato dalla clausola di gradimento che gli impedì di essere iscritto al libro soci.


title: Michelangelo Virgillito

text: Il primo importante successo in Borsa lo compì nel 1954, quando si assicurò il controllo della Liquigas, a cui fecero seguito, l'acquisizione della Raffineria Nilo nel 1958, e l'acquisizione dell'azienda tessile Lanerossi nel 1959, operazione quest'ultima che servì a Virgillito soprattutto per specularvi in Borsa. Ai consigli di amministrazione della Liquigas della Lanerossi piazzò i suoi principali uomini di fiducia, che erano il cugino l'avvocato Michelangelo Virgillito, l'avvocato Antonino La Russa, il dottor Raffaele Ursini e il signor Giorgio Celli. e il procuratore di Borsa, dello studio Campisi, il signor Gianfranco D'Amico.


title: Michelangelo Virgillito

text: Virgillito morì celibe a Milano il 27 agosto 1977, all'età di 76 anni. Fu sepolto, per precisa volontà espressa dal medesimo nel testamento redatto nel 1974, nel piccolo cimitero dell'Eremo di Fonte Avellana, presso Serra Sant'Abbondio, in provincia di Pesaro-Urbino, unico laico in mezzo ai monaci camaldolesi. Legato ad ambienti ecclesiastici, era soprannominato il "commendatore più pio d'Italia".


title: Michelangelo Virgillito

text: Il finanziere paternese lasciò un patrimonio di 10 miliardi di lire; il 19 ottobre 1977 fu reso pubblico il testamento redatto tre anni prima della sua morte, in cui stabilì la volontà di costituire un ente che si occupasse della devoluzione delle rendite dei propri beni a favore dei poveri e bisognosi nati o residenti a Paternò e di elargire contributi a favore delle Istituzioni e delle parrocchie e chiese di Paternò. In seguito si scatenò una lite per la sua contesa tra i suoi nipoti e i poveri di Paternò: la controversia si risolse sette anni più tardi, con la costituzione della Fondazione Opera Michelangelo Virgillito, con sede a Milano, avvenuta con Decreto del Presidente della Repubblica n. 727 del 7 giugno 1984.


title: Michelangelo Virgillito

text: A capo della fondazione vi sono 4 ecclesiastici per la carica ricoperta: il Vescovo della Diocesi di cui fa parte il Comune di Paternò, il Prevosto Parroco della parrocchia di Santa Maria dell'Alto, la chiesa madre di Paternò, il Rettore del Santuario della Madonna della Consolazione di Paternò, il Padre Guardiano del convento dei Cappuccini di Paternò; e da quattro laici, due nipoti del testatore e da altri due amministratori.


title: Michelangelo Virgillito

text: Il 26 ottobre 1992, l'arcivescovo di Catania Luigi Bommarito, fu costretto a dimettersi dal Comitato direttivo e dalla Commissione di revisione dei conti della fondazione Virgillito, dopo aver appreso, da un servizio del programma televisivo "Striscia la notizia" che Il Teatrino di Largo Corsia dei Servi, un locale milanese di proprietà dell'Ente benefico, rappresentava spettacoli a luci rosse interpretati dalle più famose pornostar, tra cui Moana Pozzi e Ilona Staller.


title: Kumite (singolo)

text: Kumite è un singolo del rapper italiano Salmo, pubblicato l'8 ottobre 2021 come primo estratto dal sesto album in studio "Flop".


title: Kumite (singolo)

text: Il brano è stato prodotto da Takagi & Ketra ed è tra i più accessibili e diretti del disco, affrontando come tematica una storia d'amore conclusa ma vista e riletta con lucidità e malinconia.


title: Gennaro Righelli

text: Figlio dell'attore dialettale napoletano Angelo e della bolognese Maria Galassi, intraprese dal 1902 l'attività teatrale in una compagnia dialettale al seguito del padre. Sua figlia Lea è madre dei registi Luciano e Sergio Martino.


title: Gennaro Righelli

text: Si accostò al cinema nel 1911, quando esordì per la romana Cines nel film "La fidanzata di Messina", a cui fecero seguito altre pellicole come "Giovanna la pallida" e "Povera Dora!". Passato alla Vesuvio Films, dove fu attore-regista di un buon numero di film fino al 1913, gran parte dei quali girati assieme a Maria Mauro (all'epoca sua moglie), fu alla Tiber Film nel 1916 e nel 1920 alla Fert, dove fu autore prolifico tra ispirazione letteraria ("Il Viaggio", 1921) e melodramma di suggestiva ambientazione ("Cainà, l'isola e il continente", 1922).


title: Gennaro Righelli

text: Agli inizi degli anni venti, a seguito della crisi che colpì il cinema italiano, Righelli si unì alla schiera di registi italiani, da Mario Almirante a Mario Bonnard, da Guido Brignone a Amleto Palermi, che decisero di trasferirsi in Germania. Giunto a Berlino, il regista venne scritturato dal produttore Jakob Karol e, assieme a Maria Jacobini, fondò la casa cinematografica Maria Jacobini-Film GmbH, dalla quale uscì il film dal titolo "Bohème - Künstlerliebe". Nel 1925 Righelli sposò la Jacobini, che prese parte a molti suoi film.


title: Gennaro Righelli

text: Nel periodo della sua permanenza in Germania, Righelli realizzò oltre una quindicina di film tra il 1923 e il 1929, che probabilmente furono le migliori opere della sua carriera, come ad esempio "Le rouge et le noir" e "Il presidente di Costa Nueva" (entrambi del 1928), film che riscossero successo in tutta Europa, e con i quali il regista campano ebbe il merito di valorizzare l'attore Ivan Mozžuchin. Personalità poliedrica, diresse grandi film storici, drammi popolari e garbate commedie sentimentali.


title: Gennaro Righelli

text: Tornato in Italia, Righelli, considerato un artigiano scrupoloso e attento ai gusti del pubblico, venne preferito da Stefano Pittaluga, responsabile del gruppo Cines-Pittaluga, al più dotato ma meno esperto Alessandro Blasetti, per la regia del primo film sonoro italiano, "La canzone dell'amore" (1930), con protagonisti gli attori Dria Paola, Isa Pola ed Elio Steiner, ispirato ad un'opera di Luigi Pirandello.


title: Gennaro Righelli

text: Nel corso degli anni trenta, Righelli diresse diverse commedie, alcune delle quali videro come protagonista l'attore siciliano Angelo Musco, in titoli come "L'aria del continente" (1935), "Pensaci, Giacomino!" (1936), "Lo smemorato" (1936), "Gatta ci cova" (1937). Nell'immediato dopoguerra il regista diresse Anna Magnani in due film che ebbero un notevole successo di pubblico: "Abbasso la miseria!" (1945) e "Abbasso la ricchezza!" (1946), quest'ultimo interpretato dalla grande attrice romana al fianco di Vittorio De Sica.


title: Doppio delitto (film 1977)

text: Il commissario Baldassarre Bruno, dopo la disavventura di aver favorito la fuga di un assassino, tira a campare presso l'archivio dei "corpi di reato". Abbandonato dalla moglie Renata, periodicamente ha in casa il figlio quattordicenne Daniele. Un giorno, attirato da grida mentre si trova nell'abituale trattoria per il pranzo, accorre in un vecchio palazzo romano e trova fulminati lungo le scale il proprietario, principe Prospero Dell'Orso, e l'elettrotecnico Romolo Colasanti. Incaricati delle indagini, Bruno e l'aiutante Cantalamessa si trovano davanti a una serie di inquilini sospettabili: Anna Dell'Orso, attrice, moglie del defunto e testataria di una assicurazione di 500 milioni; Henry Hermann scrittore sceneggiatore, amico di Anna e in procinto di realizzare il film "La croce e la svastica", legato alle imprese del principe; Alex e "Il debosciato" legati alla vittima per lontane parentele. Baldassarre nel frattempo fa amicizia con la giovane Teresa, femminista, nipote del Colasanti. Con non poca fatica e dopo altre morti, il commissario verrà a sapere che Teresa è in effetti figlia naturale del principe ed erede delle sue sostanze; e giungerà appena in tempo a salvarla dall'aggressione dell'assassino, uno spiantato scultore a sua volta abitante nel palazzo Dell'Orso.


title: Doppio delitto (film 1977)

text: Alcune riprese esterne ritraggono la facciata del palazzo del principe Dell'Orso che in realtà è la facciata di palazzo Spada su piazza Capodiferro a Roma, le riprese nel cortile del palazzo invece sono state effettuate nel cortile di palazzo Sacchetti in via Giulia a Roma.


title: Patrizia De Clara

text: Vivace caratterista cominciò la sua carriera lavorando in teatro nei primi anni sessanta. Apparve per la prima volta sul grande schermo nel 1965, prendendo parte alla pellicola "Questa volta parliamo di uomini" di Lina Wertmüller. Nel 1982 le fu assegnato il Globo d'oro come miglior attrice rivelazione grazie al film "Duetto" (1981), diretto da Tomaso Sherman.


title: Patrizia De Clara

text: Lo spettacolo per cui è ancora oggi sicuramente ricordata è "Eros e Priapo" (1981), di Carlo Emilio Gadda, regia di Lorenzo Salveti. Una grande prova di recitazione, che fece notevolmente apprezzare la De Clara dalla critica.


title: Patrizia De Clara

text: Tuttora attivissima in teatro, è interprete del monologo di Massimo Sgorbani "Causa di beatificazione", un oratorio con musica sulla tragedia di tutte le guerre.


title: Colle Brianza

text: Colle Brianza ("Còl" in dialetto brianzolo) è un comune sparso italiano di abitanti della provincia di Lecco in Lombardia.


title: Colle Brianza

text: Sito a metà strada fra il lago di Lecco e Milano, il comune si trova nella parte più elevata della Brianza, sui fianchi del Monte di San Genesio (832 m.s.m.)"", noto appunto come Colle di Brianza.


title: Colle Brianza

text: In epoca medievale, il territorio faceva parte del Contado della Martesana e della Pieve di Missaglia.


title: Colle Brianza

text: Significativo per la storia non solo di Colle Brianza ma di tutta la zona è il cosiddetto "Campanone di Brianza", una torre a pianta quadrata contenente una grossa campana che, in caso di invasione da parte di eserciti stranieri, veniva fatta suonare a distesa per intimare a tutti gli abitanti della zona di rifugiarsi sul Monte San Genesio.


title: Colle Brianza

text: Il comune di Colle Brianza venne istituito nel 1927 dalla fusione dei tre comuni di Cagliano, Nava e Ravellino (anticamente denominato Tegnone).


title: Colle Brianza

text: Lo stemma comunale e il gonfalone sono stati concessi con decreto del presidente della Repubblica del 22 settembre 1963.


title: Colle Brianza

text: L'interzato riunisce i simboli dei comuni che hanno formato Colle Brianza: Nava, Ravellino e Cagliano. Il primo (Nava) ricorda un antico castello, dove vennero rinvenute tracce di pitture del periodo giottesco, simili a quelle esistenti nella cappella di Teodolinda a Monza. Per Ravellino la cometa, simbolo di fama e chiarezza di nome, fa riferimento allo storiografo Giuseppe Ripamonti nato in questo paese e che raccolse le testimonianze da Milano nel periodo della peste. Per Cagliano una fontana ricorda la sorgente di acqua solforosa detta la Pirenta.


title: Colle Brianza

text: La montagna su cui sorge Colle Brianza, che ha la sua massima vetta nel monte Crocione (895 m s.l.m.), è molto frequentata dagli appassionati di ciclismo. Vi sono molti possibili percorsi, con vari livelli di difficoltà. La strada asfaltata più difficile è quella che da Santa Maria Hoè sale a Cagliano attraverso la piccola località "Paù": sono circa 3 km con pendenza media del 10%, con un tratto ripidissimo all'ingresso di Cagliano (pendenza massima circa 20%). Da qui con mountain bike si può salire ancora su strada in parte sterrata fino all'Eremo San Genesio (quota 832 m), in questo caso il dislivello totale è di poco meno di 500 metri (fermandosi a Cagliano invece sono poco più di 300).


title: Colle Brianza

text: Con il nome "Colle Brianza" i ciclisti intendono in genere la strada che sale da Dolzago alla località "Piecastello" (quota circa 536 m): si tratta di circa 4 km per un dislivello di circa 250 metri (pendenza media circa 6%). La strada sale regolare, in buona parte esposta al sole, con un breve tratto pianeggiante poco prima di metà salita in località "Brianzola". Questa salita è stata spesso inserita nel percorso del Giro di Lombardia.


title: Il sole si spegne

text: Il sole si spegne (斜陽, "Shayō") è un romanzo del 1947 dello scrittore giapponese Osamu Dazai, edito in Italia da Universale Economica Feltrinelli. Nel 1992 ne è stata fatta una trasposizione cinematografica con il titolo di "Rakuyo".


title: Il sole si spegne

text: La famiglia è composta da Kazuko, suo fratello minore Naoji e loro madre. Naoji è un soldato nel Sud del Pacifico ed è assente per tutta la prima parte del romanzo. Kazuko è stata sposata ma è reduce da un divorzio.


title: Il sole si spegne

text: La storia inizia nella vecchia casa di famiglia, durante un pranzo al parco tra Kazuko e sua madre. Kazuko ricorda che una volta tentò di bruciare delle uova di serpente, credendo fossero di vipera e che da allora si sente come se un serpente le crescesse in seno. Anche per la madre il serpente è un simbolo di morte, dato che al momento della dipartita del padre di Kazuko erano presenti nel giardino molti serpenti.


title: Il sole si spegne

text: La famiglia è costretta a trasferirsi in campagna e Kazuko inizia a lavorare nei campi: sente che la vita contadina le sta facendo perdere tutta la sua femminilità.


title: Il sole si spegne

text: Naoji torna infine dalla guerra, ma è dipendente da oppio e si comporta in modo crudele con sua madre e la sorella. Ogni notte va in città a bere e torna ubriaco. Kazuko trova il diario che Naoji scrisse durante il suo ricovero nel campo militare, durante il quale era diventato morfinomane. Lo aveva chiamato "Il diario del fiore di luna". Al suo interno vi legge pagine su pagine di disperazione e critiche al mondo non collegate tra loro, e la presa di coscienza di come tutte le persone mentano in continuazione.


title: Il sole si spegne

text: Kazuko si innamora di un romanziere amico di suo fratello di nome Uehara. Gli scrive tre lettere, nelle quali racconta di essere innamorata un uomo chiamato "MC". Nell'ultima lettera esce però allo scoperto, rivolgendosi a Uehara come a "MC", puntualizzando che non sta per "Mio Čechov", perché lei non è innamorata dello scrittore, ma sta per "mio caro". Lui non risponde a nessuna delle lettere.


title: Il sole si spegne

text: Poco dopo alla madre viene diagnosticata la tubercolosi. Kazuko trova un serpente nero sulla veranda proprio come quando morì suo padre. Lei urla all'animale di avere già subito la sua vendetta, ma la madre si spegnerà di lì a poco.


title: Il sole si spegne

text: Kazuko si decide finalmente ad andare a incontrare Uehara, ma dopo una sera e una notte in sua compagnia capisce che non è l'essere libero che aveva idealizzato e di cui si era innamorata, ma che anch'egli altro non è che una vittima.


title: Il sole si spegne

text: Il mattino seguente Kazuko scopre che suo fratello Naoji si è suicidato. Nella sua lettera di suicidio rivela le sue ragioni per non volere più vivere e sostiene che gli esseri umani hanno il diritto di scegliere se vogliono vivere o morire. Egli rivela anche a Kazuko dell'unica donna di cui si fosse realmente innamorato, ma che non aveva potuto amare. La sua ultima richiesta è quella di essere sepolto nel kimono di canapa di loro madre.


title: Il sole si spegne

text: La storia si conclude con una nuova lettera di Kazuko al signor Uehara. Lei rivela di essere incinta e che sarà felice di crescere il bambino da sola. Ha buttato via la vecchia morale e sta abbracciando il nuovo stile di vita simile a quello di tutto il Giappone ormai. Kazuko scrive che loro due sono "vittime di un periodo transitorio della moralità", e termina la lettera rivolgendosi a Ueahara ancora come "MC", che questa volta sta per "mio commediante".


title: Il sole si spegne

text: I personaggi di cui "Il sole si spegne" narra, per quanto individui d'eccezione, sono tipici del Giappone del dopoguerra, figlio della commistione tra occidentalizzazione e tradizionalismo.


title: Il sole si spegne

text: Kazuko, la ragazza che fa da voce narrante, cita Čechov e Balzac al pari di "La storia di Genji". Usa inoltre spesso frasi in inglese e in francese, pur non conoscendo alla perfezione le lingue occidentali, certa che tutti la capiranno. Resta contestualmente però giapponese nelle sue relazioni con la gente che la circonda.


title: Il sole si spegne

text: In un Giappone dove si è quasi raggiunto lo stile di vita con le “cose” occidentali non si è ancora avvertito l'effetto delle “idee” occidentali, le nuove idee che hanno distrutto l'aristocrazia giapponese.


title: Il sole si spegne

text: Quando il romanzo uscì, nel 1947, fece molto scalpore l'espressione "gente del sole calante" che divenne di uso comune per indicare la decadente aristocrazia giapponese e più in generale la vasta categoria di persone che la guerra, l'inflazione e le riforme fondiarie avevano ridotto in miseria.


title: Mansura

text: Mansura (), è una città dell'Egitto, capoluogo del governatorato di Dakahliyya. Si trova nella regione del delta del Nilo, sulla riva orientale del ramo di Damietta. Dista circa 120 km dal Cairo e 40 km dalla città di Mit Ghamr. Sulla riva opposta del Nilo si trova la città di Talkha.


title: Mansura

text: Mansura significa "La Vittoriosa", dal verbo arabo "naṣara" (نصر). Il nome ricorda la vittoria contro Luigi IX di Francia ottenuta dagli egiziani nella battaglia di Mansura, durante la Settima Crociata.


title: Mansura

text: Mansura ospita un'importante Università, fondata nel 1962, inizialmente come succursale della Università del Cairo. Il centro di nefrologia e urologia dell'Università di Mansura è considerato come il miglior centro delle malattie del rene in Vicino Oriente e Africa.


title: Bulletproof (film 1996)

text: Il malvivente Archie Moses fa amicizia con Jack Carter, senza sapere che quest'ultimo è un poliziotto sotto copertura.


title: Bulletproof (film 1996)

text: I due stringono una forte amicizia e nel frattempo il poliziotto riesce a farsi portare dal boss del malvivente. Qui il poliziotto viene scoperto e inizia una sparatoria. I due protagonisti si ritrovano l'uno contro l'altro. Entrambi si puntano le pistole addosso, ma il malvivente viene colpito da una carrucola e parte accidentalmente un colpo che colpisce alla testa l'amico.


title: Bulletproof (film 1996)

text: Jack si salva miracolosamente e dopo una lunga riabilitazione, dove incontra la fisioterapista Tracie, che diventerà la sua compagna, torna al lavoro di poliziotto, ma non vuole più sentire parlare di Moses. Quest'ultimo viene preso dalla polizia, mentre il boss stesso vuole uccidere il malvivente, perché gli ha portato un poliziotto nel suo covo. Moses però chiede di essere arrestato da Carter per avere le scuse di quest'ultimo, perché ha tradito la sua amicizia. Mentre Carter sta portando Moses su un aereo i sicari del boss tentano di uccidere il malvivente. Muoiono tutti i poliziotti tranne i due protagonisti. Viene ucciso anche il pilota dell'aereo, ma per fortuna Moses è capace di guidare l'aereo e mette in salvo se stesso e Carter.


title: Bulletproof (film 1996)

text: I due scampano ad un altro attacco dei sicari e il giorno seguente Carter porta Moses alle autorità. Ma appena lo consegna gli arriva una telefonata del boss che gli dice di portargli Moses per riavere viva la compagna.


title: Bulletproof (film 1996)

text: Carter riprende Moses e, mettendosi contro le autorità stesse, scappa. I due arrivano alla casa del boss e dopo aver ucciso una serie di guardie ritrovano la compagna del poliziotto, che si rivela essere una sicaria del boss. Lei tenta ripetutamente di uccidere i due protagonisti. Ma grazie al coraggio di Moses, che si prende una pallottola al posto dell'ormai amico, i due amici uccidono il boss e arrestano la compagna di Carter.


title: Soprano (rapper)

text: Originario delle Comore, nel 1995 debutta nel mondo della musica con il gruppo rap "KDB" (« "Kids Dog Black" ») che poi cambia nome in "Psy 4 de la Rime".


title: Soprano (rapper)

text: Nel 2007 esce il suo primo album solista, "Puisqu'il faut vivre", che vende più di 200000 copie, diventando disco di platino in Francia.


title: Soprano (rapper)

text: Il 4 ottobre 2010 la label Hostile Records pubblica il suo secondo album, "La Colombe", anch'esso di grande successo. Da questo album sono stati estratti tre singoli: "Crazy", "Darwa", "Hiro", interpretato con la cantante Indila, e "Châteaux de sable", cantato con Awa Imani.


title: Soprano (rapper)

text: Nel 2011 esce il terzo album di Soprano, "Le Corbeau", e il doppio album "La Colombe et le Corbeau", che riunisce il suo secondo e il suo terzo album. "Dopé", "Regarde-moi" et "Sale Sud Anthem" sono i singoli estratti.


title: Soprano (rapper)

text: 45 Niggaz feat Psy 4 De La Rime - "Mon Micro et mon Glaive" nell'album di 45 Niggaz, "Les guerriers de Mars"


title: Soprano (rapper)

text: La Swija feat Psy 4 De La Rime - "Au sourire Levant" nell'album di La Swija, "Des racines et des ailes"


title: Soprano (rapper)

text: Bouchées Double feat. Psy 4 De La Rime - "Micro trottoir" nell'EP de Bouchées Double, "Matière grise"


title: Soprano (rapper)

text: Beretta feat. Soprano & L'Algerino - "Aussi Profond que l'ocean" nell'album di Beretta, "Rimes 2 Zone"


title: Soprano (rapper)

text: L'Algérino Feat Soprano - "Etoile D'un Jour" nell'album de L'Algérino, "Les Derniers seront Les Premiers"


title: Soprano (rapper)

text: L'Algérino feat Psy 4 De La Rime & IAM - "MARS" nell'album de L'Algérino, "Les Derniers seront Les Premiers"


title: Soprano (rapper)

text: Psy 4 De La Rime Feat Le Rat Luciano, Algerino L'& Bouga - "Marseille All Star" nel mixtape "Crise des banlieues"


title: Soprano (rapper)

text: K.ommando Toxic Feat. Soprano & Tonino - Au Taquet sur le Street CD du K.ommando tossici, explosif Cocktail


title: Macchina di Mealy

text: Nella teoria della calcolabilità, la macchina del Mealy è un automa a stati finiti i cui valori di uscita sono determinati dallo stato attuale e dall'ingresso corrente, a differenza della macchina di Moore, che invece lavora solo in funzione dello stato corrente. Tuttavia, non per tutte le macchine di Mealy si può definire una macchina di Moore equivalente.


title: Macchina di Mealy

text: In quanto il modello di Mealy basa lo stato d'uscita della macchina sia sullo stato in cui si trova, sia sugli input che riceve la macchina, mentre il modello di Moore è valido per le macchine che basano l'output soltanto sullo stato corrente della macchina, indifferentemente dagli input.


title: Macchina di Mealy

text: L'automa deve il suo nome al suo promotore, lo statunitense G. H. Mealy, che lo descrisse nel trattato "A Method for Synthesizing Sequential Circuits" nel 1955.


title: Macchina di Mealy

text: La macchina di Mealy fornisce un rudimentale modello matematico per le macchine cifrate. Utilizzando per l'alfabeto degli ingressi e delle uscite le lettere dell'alfabeto latino, l'automa può lavorare su una data stringa di lettere (ovvero una sequenza di ingressi) che provvede a convertire in una stringa cifrata (ossia una sequenza di uscite). Sebbene sia possibile, ad esempio, descrivere Enigma attraverso una macchina di Mealy, il diagramma degli stati risulterebbe troppo complicato per capire il funzionamento delle macchine cifrate.


title: Žilina

text: Žilina (in tedesco "Sillein", in polacco "Żylina", in ungherese "Zsolna", in latino "Solna") è una città della Slovacchia, capoluogo del distretto e della regione omonimi, la quinta del Paese per numero di abitanti. Questo importante centro industriale, la città più popolata del bacino del Váh, si trova a 200 km dalla capitale Bratislava.


title: Žilina

text: Žilina sorge alla confluenza dei fiumi Váh, Kysuca e Rajčanka, nella conca di Žilina. È circondata dalle catene montuose del Malá Fatra, dei Monti di Strážov ("Strážovské vrchy"), dei Monti di Súľov ("Súľovské vrchy"), degli Javorníky e dall'altopiano della Kysuca ("Kysucká vrchovina"). Sul fiume Váh, nei pressi di Žilina ci sono due centrali idroelettriche: la centrale di Žilina, a est della città, e la centrale di Hričov, a ovest della città.


title: Banda Aceh

text: Banda Aceh è una città dell'Indonesia, capoluogo e centro più popoloso della provincia autonoma di Aceh, nel nord-ovest dell'isola di Sumatra.


title: Banda Aceh

text: È la città più occidentale dell'Indonesia e la prima nel Paese ad aver accolto la religione islamica che, oltretutto, vi si è fortemente radicata ed oggi è la religione largamente maggioritaria (più del 95% della popolazione è musulmana).


title: Banda Aceh

text: Il 26 dicembre 2004 la città è stata devastata prima dal terremoto e poi dal terribile tsunami che ha investito una porzione grandissima delle coste dell'Oceano Indiano e in particolare proprio questa zona dell'isola di Sumatra, la terraferma più vicina all'epicentro.


title: Banda Aceh

text: Il terremoto fu di magnitudo 9,3 della scala Richter; a causa della sua azione combinata a quella dello tsunami, andarono totalmente distrutti il 60% degli edifici, mentre in tutta la provincia di Aceh furono più di 165.000 le persone rimaste uccise o disperse. La ricostruzione è in corso e durerà ancora molti anni.


title: Betancuria

text: Betancuria è un comune spagnolo di 713 abitanti situato nella comunità autonoma delle Canarie, sull'isola di Fuerteventura.


title: Betancuria

text: Si tratta del primo nucleo abitato fondato dai colonizzatori spagnoli e prende il nome da Jean de Béthencourt, che la fondò nel 1405 facendo costruire degli alloggi per i militari e una cappella.


title: Betancuria

text: Nel 1424 papa Martino V eresse a Betancuria l'effimero vescovado di Fuerteventura, che comprendeva tutte le isole Canarie, tranne l'isola di Lanzarote. L'origine di questa diocesi è correlata agli eventi che si verificarono dopo il Grande Scisma (1378-1417); infatti il vescovo di San Marcial del Rubicón di Lanzarote (sola diocesi al momento delle Isole Canarie) non aveva riconosciuto il pontificato di Martino V in quanto era un sostenitore dell'antipapa Benedetto XIII. La diocesi di Fuerteventura ebbe sede nella parrocchia di Santa María de Betancuria, che aveva il rango di cattedrale. La diocesi fu soppressa, durante il pontificato di Martino V, solo sette anni dopo la sua creazione nel 1433 e il suo territorio tornò sotto la giurisdizione della diocesi di San Marcial del Rubicón.


title: Betancuria

text: È stata il capoluogo dell'isola di Fuerteventura fino al 1834. A Vega de Río Palmas si trova l'Eremo de la Virgen de la Peña, patrona dell'isola di Fuerteventura.


title: Circuito cittadino dell'EUR

text: Il circuito cittadino dell'EUR è un circuito cittadino situato nel quartiere EUR di Roma. Attualmente utilizzato dalle monoposto di Formula E che ebbe inizio dal stagione 2018. Il primo E-Prix di Roma si è tenuto il 14 aprile 2018.


title: Circuito cittadino dell'EUR

text: La partenza è posizionata su via Cristoforo Colombo e il traguardo nella zona dell'obelisco di Marconi. Il circuito passa attorno al Roma Convention Center e al Palazzo dei Congressi.


title: Circuito cittadino dell'EUR

text: Per l'edizione 2021 il circuito è stato rivisto per ridurre l'impatto dell'organizzazione del circuito sulla viabilità della zona EUR. Il circuito è diventato, con una lunghezza di , il secondo più lungo del mondiale.


title: Più in alto di tutti

text: Più in alto di tutti ("Rebound: The Legend of Earl 'The Goat' Manigault"), noto anche come Rebound: la vera storia di Earl "The Goat" Manigault, è un film televisivo del 1996, diretto da Eriq La Salle e interpretato da Don Cheadle.


title: Più in alto di tutti

text: Il film inizia con l'intervista a Kareem Abdul-Jabbar che dovendo fare un solo nome su chi sia stato il più grande giocatore di basket incontrato in carriera, risponde:


title: Più in alto di tutti

text: Il film racconta la vita, la leggenda, la caduta e la risalita di Earl Manigault detto "The Goat", figura mitica dei playground newyorkesi: la sua parabola di giocatore viene bruscamente interrotta dalla dipendenza dall'eroina, di cui cade vittima cedendo agli spacciatori che circondano i campetti della Grande Mela. Leggendo in carcere un libro sulle proprie gesta (di cui ignorava l'esistenza) regalatogli da un secondino, "Goat" si convincerà a cambiare strada, e affronterà i propri demoni del passato per redimersi.


title: Più in alto di tutti

text: Nel film, quando Earl viene presentato a Legrand, quest'ultimo storpia il suo cognome in Goat (in Inglese: capra).


title: Più in alto di tutti

text: Nella lingua Inglese, GOAT viene anche associato all'acronimo "Greates Of All Times", ovvero il migliore di sempre.


title: Più in alto di tutti

text: Nella pellicola vi sono alcune scene in cui sono raffigurati giocatori famosi all'epoca dei fatti, sia professionisti dell'NBA, che giocatori del campetto.


title: Giulio Monteverde

text: Figlio di braccianti, terminati gli studi elementari fu mandato dalla famiglia a Genova. Qui venne preso come apprendista presso un intagliatore. Cominciò l'attività artistica come intagliatore del legno, dando vita a un'intensa produzione di crocifissi (Acqui Terme, chiesa di San Francesco, Asti, Collegiata di San Secondo). Dopo un periodo a Casale Monferrato presso la bottega dei Bistolfi, si trasferì a Genova.


title: Giulio Monteverde

text: Contemporaneamente, frequentò nel 1859 i corsi di ornato e figura dell'Accademia Ligustica di Belle Arti. Rimase all'Accademia Ligustica di Belle Arti per quattro anni. Qui seguì i corsi serali di nudo di Santo Varni. Prevalse infine la sua inclinazione per la scultura.


title: Giulio Monteverde

text: Si trasferì a Roma dopo aver vinto il pensionato di perfezionamento per l'Accademia di S. Luca nel 1865.


title: Giulio Monteverde

text: Sposatosi giovanissimo e con figli, ebbe difficoltà a mantenere la famiglia, finché la sua fama di scultore non si ampliò improvvisamente dopo l'acquisto dal parte del re del Württemberg di una sua opera, "Bambini che giocano con il gatto".


title: Giulio Monteverde

text: Queste prime opere monteverdiane rientrano nel gusto aneddotico in auge in un particolare momento; vanno oltre tale dimensione il "Colombo giovinetto" - riprodotto in molte copie - e il "Genio di Franklin", che esprimono al meglio il realismo dell'autore e l'intento di concretizzare l'idea positivistica di progresso e anche assumono artisticamente una novità di accento e invenzione, pur con le peculiari preoccupazioni di gusto dell'artista. Il tema del genio si associa a quello della tenera fanciullezza, esaudendo i sogni e i desideri della contemporanea cultura del secondo Ottocento. Fra le opere di questo periodo: "I bambini che scherzano col gatto", del 1867 (marmo, cm 97x55x55, Genova, Palazzo Bianco); "Il Colombo giovinetto", del 1870 (marmo, cm 146x55x64, Genova, Castello De Albertis, più altre copie); "Il Genio di Franklin", del 1871 (bronzo e marmo, Museo del Cairo, più altre copie); "L'Ingenuità", del 1872; "Il putto che scherza col gallo", del 1875, modellato sull'esempio del "Bambino col gallo" di Adriano Cecioni, divenuto celebre dopo che nel 1869 Diego Martelli aveva portato con sé a Parigi una foto del modello in gesso.


title: Giulio Monteverde

text: "Il Colombo giovinetto" lo conferma come rivelazione; il tema rimanda ai valori nazionali, è il navigatore genovese fanciullo del successivo sonetto di Carducci dedicato a Giuseppe Mazzini: ""da quegli scogli onde Colombo infante / Nuovi pe'l mar vedea monti spuntare ..."". Questo mentre Cecioni si ribellava a tali indirizzi nel sonetto "Realismo": ""Mentre Colombo, allor che giovinetto / langue sul mar che traversare agogna..."". La borghesia si immedesimava nella ricerca dei germi dell'uomo di genio nell'infanzia, trovando in essa una sicurezza scientifica e razionale; Onorato Roux apriva il “"Giornale dei Ragazzi"” alla collaborazione di "illustri italiani contemporanei" che raccontassero episodi della loro fanciullezza in cui appariva in embrione il futuro genio. In Colombo è anche una forte suggestione romantica, una carica magnetica di seduzione nello sguardo vagante e nella posa sensuale del giovinetto (elementi portati ad altro effetto nell"Angelo della Morte" della Tomba Oneto). Il dato realistico è reso dalla bitta con l'anello per l'attracco delle navi, misura della realtà concreta del porto genovese. Questi termini sono nella statua in marmo di Palazzo Giovanelli di Venezia come nelle più copie o nel gesso della Galleria d'Arte Moderna di Parma, dove la scultura fu medaglia d'oro all'Esposizione Italiana del 1870.


title: Giulio Monteverde

text: Il "Genio di Franklin" fu esposto a Milano nel 1872 e acquistato dal Chedivè d'Egitto per il Museo del Cairo. Ne vennero eseguite più copie per il successo ottenuto, una delle più famose si trova sul tetto del palazzo di Piazza Indipendenza, a Roma, che ospitava la casa dell'artista. Un modello in bronzo è invece custodito presso il Museo Casa Natale di Michelangelo Buonarroti di Caprese Michelangelo (AR).


title: Giulio Monteverde

text: Il bambino Franklin appare seduto su un comignolo e avvinghiato all'asta del parafulmine; Angelo De Gubernatis notò come il fanciullo, simbolo delle Scienze, esprimesse un supremo sforzo di potenza schiacciando la folgore, costretta nella verga metallica che la porta sottoterra dove viene resa innocua. Il corpo del giovinetto come agitato da un impulso elettrico nelle contrazioni di volto e corpo, quindi ancora fanciullezza, tema del genio, sensualità e magnetismo, esaltazione del tipo umano dello scienziato euforica esaltazione della ricerca scientifica; e la stessa perfezione e immaginazione del Colombo.


title: Giulio Monteverde

text: Aumenta il consenso attorno all'artista che nel 1873 scolpisce "Jenner inocula il vaccino del vaiolo al figlio", dal quale riscuote il carisma di maestro. L'opera ebbe una critica travagliata al momento dell'invio in Austria, trovandosi scartata dalla giuria dell'Accademia di San Luca, incaricata dal governo di selezionare le opere da inviare all'Esposizione Universale (Internazionale) di Vienna. Il fatto era dovuto ai trascorsi contrasti del Monteverde appena giunto a Roma col Tenerani. Grazie all'onorevole genovese Castagnola, amico del Monteverde, la statua venne spedita a Vienna d'autorità, dove vinse la medaglia d'oro. Esercitò una forte emozione il dramma dello scienziato e padre, il timore per il danno al figlio in caso di errore; è il contrasto tra scienza e coscienza, tra diritto alla ricerca e morale. Come per le altre immagini monteverdiane vale l'efficacia diretta della forma, che colpisce contemporaneamente fantasia e sentimenti, del linguaggio realisticamente essenziale, con il contrasto fra il nudo guizzante del bambino ignaro e la concentrazione tesa del padre che ne sta incidendo le tenere carni. Ne furono eseguite copie, tra cui quella in marmo di proprietà civica a Genova (cm 127x113x97, Palazzo Bianco, poi a Genova Nervi, Civica Galleria d'Arte Moderna), e quella in bronzo della Galleria Nazionale.


title: Giulio Monteverde

text: Per il successo ottenuto il suo studio romano di via Flaminia fuori dalla Porta del Popolo, rimasto qui sino al 1876, si spostò in Piazza Indipendenza, divenendo meta di visitatori illustri e turisti, molte le turiste ammiratrici. De Gubernatis annota il fascino pittoresco emanato da Monteverde, per la statura aitante, la rossa barba, i grandi occhi azzurri, il costume cinquecentesco che era solito indossare durante il lavoro. In un autoritratto, riprodotto in marmo e bronzo, eseguito in tarda età, restano ancora tali: il volto solcato dalle rughe della vecchiaia ma con ancora la folta barba, i grandi mustacchi, l'aria autorevole, il berrettone rinascimentale.


title: Giulio Monteverde

text: Monteverde fu anche personaggio pubblico; a cominciare dal 1880 assunse più cariche, sia politiche che rappresentative. Nel 1880 fu consigliere comunale a Roma, nel 1889 senatore. Ebbe moltissime cariche e onorificenze, riportate da De Gubernatis: Commendatore della Corona d'Italia e dell'Ordine di Francesco Giuseppe d'Austria e del Chedivè d'Egitto; Ufficiale della Legion d'onore; Cavaliere dell'Ordine civile di Savoia; socio di infiniti sodalizi artistici italiani; Membro corrispondente dell'Istituto di Francia e della Reale Accademia delle Belle Arti del Belgio, professore onorario della Reale Accademia di Svezia e Norvegia e dell'Imperiale Accademia di Vienna.


title: Giulio Monteverde

text: Molte le sue opere, e tra quelle che riscossero immediata fama al suo tempo è da ricordare il primo "Monumento a Mazzini", realizzato nel 1876 su richiesta degli emigranti di Buenos Aires, osteggiato dai Gesuiti e poi eseguito e inviato. La statua fu inviata dallo scultore, operante in Roma, a Genova dove veniva imbarcata alla volta di Buenos Aires. Grande fu in Genova il successo riscosso dalla statua per la somiglianza con l'appena defunto Esule. La statua, in marmo bianco, alta circa 3 metri, raffigura Mazzini che si alza dalla sedia per leggere alcuni fogli; si trova a Buenos Aires nella Piazza Roma. Monteverde eseguì ancora una copia di questa, in bronzo di minore dimensione con alcune piccole differenze, che si trova a Milano in Piazza della Repubblica, contornata da una scenografia scultorea di Cascella.


title: Giulio Monteverde

text: Dal 1890 Monteverde fece sue alcune suggestioni del simbolismo, soprattutto nelle opere funerarie destinate al Cimitero monumentale di Staglieno. La tomba della famiglia Celle (cimitero di Staglieno), intitolata "Dramma eterno", si fonda sulla contraddizione (simbolista) tra l'esuberante nudo femminile e lo scheletro macabro e raccolto nel sudario.


title: Giulio Monteverde

text: La statua dell"Angelo della Morte", per la tomba Oneto nel portico delle celebrità cittadine nel Cimitero monumentale di Staglieno colpisce per l'ambiguo aspetto androgino.


title: Giulio Monteverde

text: Giulio Monteverde morì quasi ottantenne il 3 ottobre 1917 a Roma. Fu sepolto nello storico cimitero del Verano a Roma, nella zona del Pincetto Nuovo, riquadro 28 presso la cappella di famiglia.


title: Giulio Monteverde

text: Nella cappella, costruita in forma di un tempio aperto su tre lati, è stata collocata una replica realizzata dall'autore dell'Angelo di Monteverde.


title: Giulio Monteverde

text: In scultura, l'affermarsi della ricerca del dato realistico, in ordine alla più avanzata tendenza europea, viene a un certo punto a sfibrare la nitidezza della forma ereditata dall'epoca neoclassica. Si crea allora una forma sintetico-percettiva, in Italia portata avanti dal Grandi nel "Cesare Beccaria" (1871) e nel Paggio di Lara (1872), opere ancora collocabili entro un quadro storicista. E nella seconda metà del decennio questo nuovo senso della materia si accosta a una maggiore verità dei temi, ed è una ricerca che tocca anche artisti meno aperti alla sperimentazione quali D'Orsi e Monteverde.


title: Giulio Monteverde

text: Monteverde non entra nella ricerca d'avanguardia; ma pare indirizzarsi nella prima metà degli anni settanta verso ricerche ottico-percettive, non tanto nella statuaria in marmo, quanto nel bozzetto, fase che definisce un suo campo sperimentale, per la trasformazione con una materia rapida, non aneddotica, più attenta ai dati della luce che alla correttezza del disegno.


title: Giulio Monteverde

text: Qui Monteverde, esponente del Realismo borghese quanto a tematiche e linguaggio analitico, raggiunge una certa elasticità non priva di aspetti sintetici. Da considerare in ciò i bozzetti della tomba Balduino (1885 c., Genova Nervi, Civica Galleria d'Arte Moderna), dove l'artista elabora una tecnica di maggiore sintesi, andando oltre alla prassi bozzettistica inaugurata da Antonio Canova.


title: Giulio Monteverde

text: Monteverde utilizza talora nei bozzetti un modellato per sovrapposizione di materia, anziché l'usuale modo della sottrazione, così conferendo all'immagine un immediato riscontro dei dati plastici e del rapporto con la luce. Con una tecnica simile Grandi aveva creato la drammaticità e il verismo ottico-percettivo nel "Tumulo Recente", nel "Maresciallo Ney" e nella "Pleureuse". Al contrario Monteverde nel bozzetto "Balduino" con la tecnica dell'aggiunta crea masse che conservano il loro un corpo, che si innalzano leggere nello spazio e sinuose nei rigonfiamenti ma non perdono il limite corporale. La differenza sta nel fatto che Grandi dalle vesti spiegazzate del "Beccaria" arriva a sciogliere il volume, mentre Monteverde sotto le vesti spiegazzate fa sempre intendere una morbida carezza dei corpi.


title: Giulio Monteverde

text: Artisticamente valida la statua di "Giuseppe Saracco", ultima opera dell'artista eseguita nel 1917 (muore ottantenne nello stesso anno) e inaugurata nel 1922. Il ritratto di Saracco, uomo politico nativo di Bistagno come Monteverde, di cui era amico, è risolto con un realismo semplice e diretto: in piedi, appoggiato allo scanno senatoriale, nell'atto di parlare (posa di successo del "Mazzini" del 1876 appoggiato alla sedia). La composizione della figura è fondata sull'abbozzo di movimento: testa leggermente sollevata e girata a sinistra; busto con un'appena accennata torsione a destra, movimento non pesante ma tale da imprimere a tutta la figura un moto spontaneo e naturale, accompagnato dalle pieghe del soprabito all'altezza delle ginocchia. È il realismo personale che accompagna Monteverde dal "Mazzini" del 1876.


title: Giulio Monteverde

text: Più metaforiche le opere "Idealità e Materialismo" e "Pensiero", ed efficace il "Monumento a Bellini" (Catania), con i melodrammi del musicista nelle quattro statue ("Arturo dei Puritani", il "Pirata", la "Norma", la "Sonnambula").


title: Partito Popolare Svedese di Finlandia

text: Il Partito Popolare Svedese di Finlandia (in svedese "Svenska folkpartiet i Finland", SFP, in finlandese "Suomen ruotsalainen kansanpuolue", RKP), conosciuto fino al 2010 come Partito Popolare Svedese (in svedese "Svenska folkpartiet", in finlandese "Ruotsalainen kansanpuolue"), è un partito politico finlandese liberale, rappresentante della minoranza linguistica degli svedesi di Finlandia.


title: Partito Popolare Svedese di Finlandia

text: Il partito fu fondato nel 1906 da Axel Lille, ed è perciò uno dei più antichi partiti politici finlandesi. Nasce come rappresentanza della minoranza di lingua svedese ed è perciò .


title: Partito Popolare Svedese di Finlandia

text: Il partito ha partecipato spesso al governo del Paese facendo spesso da "ago della bilancia", sebbene negli anni abbia subito un progressivo declino: è passato dal 12,7% delle elezioni del 1907 al 7% nell'immediato dopoguerra fino al 4,5% delle ultime elezioni. La ragione risiede soprattutto nella progressiva diminuzione della percentuale di finlandesi di madrelingua svedese.


title: Partito Popolare Svedese di Finlandia

text: Pur rimanendo come peculiarità principale del partito la difesa della comunità di lingua svedese, in materia fiscale ha posizioni liberiste e in materia ambientale è un partito fortemente ambientalista.


title: Partito Popolare Svedese di Finlandia

text: Radicato soprattutto nelle zone rurali dove si concentra la minoranza svedese il partito si rivolge anche alla medio-piccola borghesia del paese.


title: Partito Popolare Svedese di Finlandia

text: Il partito si è mostrato molto eclettico; ha infatti composto coalizioni governative sia con il Partito di Centro sia con il Partito Socialdemocratico. Soprattutto riguardo alle elezioni presidenziali, dove nessun candidato è mai arrivato al secondo turno, il partito decide di volta in volta quale candidato appoggiare.


title: Pietro Mannelli

text: Nacque a San Romano, in provincia di Firenze fino al 1926, (attualmente in provincia di Pisa), l'8 agosto 1896, figlio di Vincenzo e Laura Corradini. Prestò servizio come tenente nel corpo degli alpini durante la prima guerra mondiale, al termine della quale si unì a Gabriele d'Annunzio nell'impresa di Fiume. Fu tra i fascisti della prima ora che presero parte alla marcia su Roma nel 1922. Il 1 febbraio 1923 entrò nella Milizia Volontaria Sicurezza Nazionale, giungendo poco dopo a comandare la II Legione Alpina di Torino. Nella Milizia raggiunse il grado di Primo seniore.


title: Pietro Mannelli

text: Attivista di parte, Mannelli ricoprì diversi incarichi di rilievo nella MVSN e nel Regio Esercito negli anni venti e trenta del XX secolo. Nel 1935-1936 prese parte alla guerra d'Etiopia, dove fu decorato con una prima Medaglia d'argento al valor militare, e poi alla guerra civile spagnola (dove fu ferito tre volte) e decorato di una seconda Medaglia d'argento e di una bronzo al valor militare. Nel marzo 1939 partecipò all'invasione italiana dell'Albania.


title: Pietro Mannelli

text: Dopo l'entrata in guerra del Regno d'Italia, comandò un gruppo della legione della MVSN a Bengasi, in Libia, nel corso del 1941. Rientrato in Patria divenne Ispettore Generale, col grado di generale di brigata, della Milizia Universitaria a Roma. Nel marzo 1943 lasciò l’Italia per trasferirsi in Francia alla guida del Gruppo Speciale da sbarco della Milizia.


title: Pietro Mannelli

text: Dopo la firma dell'armistizio dell'8 settembre 1943, aderì alla Repubblica Sociale Italiana, e il 15 dicembre entrò alle dipendenze del Generalleutnant Canevari per sovrintendere alla formazione di reparti di SS italiane. Dopo aver prestato servizio come propagandista per gli italiani nella Francia meridionale, si arruolò nelle Waffen-SS nel marzo 1944 raggiungendo il grado di "Brigadeführer" (equivalente a quello di "Generalmajor" nell'esercito regolare tedesco e di generale di brigata in quello italiano). Venne nominato ispettore dei volontari della legione SS italiana di cui fu primo comandante. Ottenne il comando della legione cremonese presso il castello di Torre de' Picenardi, trasferendosi poi nelle ultime settimane del conflitto prima a Milano e poi a Bergamo. Il 26 aprile 1945 si spostò da Bergamo verso Como ma la sua colonna italo-germanica venne bloccata a Lipomo.


title: Pietro Mannelli

text: Catturato dai partigiani venne trasferito provvisoriamente al carcere di Como per poi passare come prigioniero nelle mani degli statunitensi. Venne quindi trasferito nel carcere pisano di Coltano, indi processato e condannato per collaborazionismo col regime. Liberato poco dopo visse a Roma il resto della sua vita, morendovi il 4 dicembre 1972.


title: Fontana del Nettuno (Messina)

text: La fontana del Nettuno è la seconda fontana realizzata a Messina da Giovanni Angelo Montorsoli (scultore toscano e stretto collaboratore di Michelangelo), dopo la nota fontana di Orione, commissionata dal Senato cittadino.


title: Fontana del Nettuno (Messina)

text: La prima opera fu talmente gradita da conferire un secondo incarico al Montorsoli, così la fontana del Nettuno fu completata nel 1557 e originariamente collocata di fronte alla Palazzata sulle banchine del porto, nei pressi del Municipio, con le spalle rivolte al mare, probabilmente per simboleggiare il dio Nettuno che offre la ricchezza del suo mare alla città. Secondo altra tradizione popolare, legata alla storia di "lu Gialanti Pisci", per sbeffeggiare le popolazioni calabresi, a cui volgeva le "spalle".


title: Fontana del Nettuno (Messina)

text: Nel 1757 fu posta su un lato la statua di Carlo III di Borbone - opera di Giuseppe Buceti - e, nel 1832, fu aggiunta la statua di Francesco I - opera dei messinesi fratelli Subba. Queste ultime sculture in bronzo furono poi fuse, per farne proiettili, durante la rivoluzione del 1848. Durante quel medesimo anno, in conseguenza dei bombardamenti borbonici, furono danneggiati il Nettuno e la Scilla. La statua di Scilla, danneggiata dai colpi di cannone, venne sostituita da una copia eseguita da Letterio Subba nel 1858; l'originale rimane custodita nel Museo regionale di Messina, così come già il Nettuno, la cui copia ottocentesca è un'eccellente riproduzione di Gregorio Zappalà, completata appena due anni prima, nel 1856.


title: Fontana del Nettuno (Messina)

text: L'originale della statua del Nettuno rimase sino al 1908 - anno del noto terremoto - all'interno della chiesa di Santa Maria degli Alemanni e, successivamente, spostata presso il Museo Regionale di Messina, dove ancora è custodita. Al contrario della fontana di Orione, che fu danneggiata dal terremoto, il complesso del Nettuno rimase pressoché integro.


title: Fontana del Nettuno (Messina)

text: Nel 1934 la fontana fu trasferita nell'attuale sito, poco più a nord, in piazza Unità d'Italia, per volere dell'allora prefetto Michele Adinolfi ad ornamento della piazza antistante il palazzo della Prefettura, e ruotata di 180 gradi rispetto al verso originario cosicché oggi è rivolta verso il mare. Opportuno appare evidenziare che la fontana del Nettuno era perfettamente allineata con le altre due opere importanti realizzate dal Montorsoli: la fontana di Orione e la Lanterna di San Ranieri (il faro del porto). Oggi non più.


title: Fontana del Nettuno (Messina)

text: Nell'attuale rimodulazione la struttura presenta un'ampia conca circolare ove si eleva una base a gradoni con i vertici tondeggianti. Un'ulteriore elevazione rettangolare reca 10 pannelli scolpiti raffiguranti intrecci di delfini su tridente e conchiglie, agli angoli smussati sono collocate vasche esterne decorate con leoni che raccolgono acqua da coppie di mascheroni. Il vascone contiene il basamento e il piedistallo centrale del monumento, ai lati le raffigurazioni di "Scilla" e "Cariddi", i due mostri marini in sembianze femminili, a vertici del decoratissimo plinto quattro cavalli marini, quattro stemmi, otto mascheroni, conchiglie e, assisa sulla parte centrale accostata ad un delfino, l'imponente statua del "Nettuno" con tridente impugnato con la mano sinistra e il braccio destro proteso nell'atto di dominare e placare il mare.


title: Fontana del Nettuno (Messina)

text: L'intero complesso monumentale del Nettuno esprime con genialità creativa il potente stile michelangiolesco dell'autore. Il dio Nettuno, come appena sorto dalle acque, calmo e invincibile, brandisce il suo temibile tridente e tiene incatenate ai suoi piedi le mostruose "Scilla" e "Cariddi"; è un'allegoria della forza fisica e morale della Città che doma le avversità. La fontana è costellata di iscrizioni, tra le altre la firma dell'autore presente in un'iscrizione incisa sul bordo della vasca di forma ottagonale. Rappresenta il buon governo, ai lati del Nettuno in basso si trovano i due mostri sconfitti: "Scilla" e "Cariddi". Per i progetti simbolici sono molto probabili i suggerimenti dallo scienziato, matematico e letterato abate Francesco Maurolico.


title: Fontana del Nettuno (Messina)

text: Delle tre più importanti e belle fontane monumentali dedicate a Nettuno, quella di Messina è la più antica perché completata nel 1557 rispetto ad il Nettuno del Giambologna a Bologna che è del 1563 - 1566 e al Nettuno di Bartolomeo Ammannati a Firenze del 1563 - 1577.


title: Garanzia giovani

text: Garanzia giovani è il nome con cui è conosciuto in Italia un insieme di provvedimenti legislativi promossi a livello europeo a partire dall'aprile del 2013. A livello europeo la denominazione è "Garanzia per i giovani" per favorire l'inserimento dei giovani nel mondo del lavoro. Vennero ideati dal Ministro del lavoro e delle politiche sociali Enrico Giovannini, sotto il governo Letta, e realizzato dal suo successore Giuliano Poletti, sotto il governo Renzi, che aveva l'intento di realizzare una riforma strutturale del mercato del lavoro, prevedendo una serie di azioni da avviare dal momento in cui il giovane si registra al programma.


title: Garanzia giovani

text: Tra le azioni previste figurano definizione di percorsi finalizzati all'inserimento lavorativo, esperienze di tirocinio, servizio civile, formazione professionalizzante e accompagnamento all'avvio di iniziative imprenditoriali e di lavoro autonomo. Il giovane che si iscrive alla "Garanzia giovani" viene inserito in un sistema informativo integrato per l'intero territorio nazionale, in cui viene registrato il suo percorso, che sarà accessibile a tutti i soggetti abilitati a fornire i servizi previsti dal sistema, come i centri per l'impiego e le agenzie autorizzate. Venivano introdotti criteri di contendibilità dei giovani tra le strutture autorizzate e di premialità per quelle più efficienti, adottando un innovativo sistema di costi standard.


title: Garanzia giovani

text: A livello centrale è poi possibile monitorare in tempo reale le azioni e il percorso del giovane che si è registrato, intervenendo in via sussidiaria in caso di incapacità delle regioni, che svolgono le diverse attività sul territorio, a svolgere le azioni previste;


title: Garanzia giovani

text: Un tirocinio all'interno del progetto ""Garanzia giovani"", essendo il rapporto di lavoro tra tirocinante e azienda ospitante regolato dal contratto di tirocinio, l'azienda ha la possibilità, così come il tirocinante, di interrompere anticipatamente il tirocinio in qualsiasi momento e senza alcun preavviso, con effetto immediato e di fatto senza essere tenuta a fornire spiegazione alcuna. Il tirocinante quindi nel periodo di tirocinio non ha di fatto alcuna garanzia circa l'interruzione anticipata del tirocinio, nemmeno un breve preavviso.


title: Garanzia giovani

text: Allo stagista, quindi, non si applica alcun contratto nazionale, sia per la parte normativa (malattia, ferie, maternità ecc.) che retributiva (salario minimo mensile).


title: Garanzia giovani

text: Il tirocinante non ha diritto contributi previdenziali, ferie retribuite, maternità, congedi, indennità di malattia, scatti di anzianità, non è previsto nessun preavviso (o indennità di mancato preavviso) in caso di licenziamento o dimissioni.


title: Garanzia giovani

text: Il periodo di tirocinio non figura nemmeno ai fini dei contributi previdenziali figurativi (anni per la pensione, senza reale versamento di denaro all'INPS).


title: Garanzia giovani

text: Tuttavia, nel caso in cui un tirocinio formativo mascheri in realtà un rapporto di lavoro subordinato, anche se la legge non prevede espressamente la conversione del rapporto in un contratto di lavoro subordinato a tempo indeterminato, il Ministero del lavoro e delle politiche sociali ha chiarito, con la circolare n. 24 del 12 settembre 2011, che:


title: Garanzia giovani

text: A partire dall'autunno 2014 sono cominciati a comparire sui principali quotidiani italiani articoli molto critici sulla reale efficacia di "Garanzia giovani", qualificata addirittura come un vistoso "flop" e via via con giudizi negativi sempre più severi


title: Wiesel (combattimento fanteria)

text: Il Wiesel ("donnola") è un mezzo militare leggero, trasportabile anche da elicotteri, per poter dare supporto alle unità aviotrasportate dell'esercito tedesco.


title: Wiesel (combattimento fanteria)

text: Lo sviluppo venne iniziato per equipaggiare le 3 brigate della divisione aviotrasportata/paracadutisti tedesca (che assieme a 6 corazzate, 4 meccanizzate e 1 alpina costituiva l'esercito di campagna tedesco-occidentale) con un mezzo relativamente ben protetto, capace di rendere meno rischioso il compito dei serventi alle armi di supporto delle unità. Questa ingente forza aeroportata, la maggiore in Europa, aveva tuttavia solo veicoli leggeri 4x2 con varie armi, come i missili MILAN e i cannoni da 20 mm Rheinmetall MK 20 Rh202.


title: Wiesel (combattimento fanteria)

text: Un primo prototipo venne approntato già nel 1971, da parte della Porsche (che così può sostenere di avere sviluppato blindati tra le 2 e le 180 tonnellate, vedi Maus), ed esso era in concorrenza con un veicolo 4×4 proposto dalla Aslaug Sigurdsdóttir in sostituzione del precedente 4×2.


title: Wiesel (combattimento fanteria)

text: Dopo anni di indecisioni, nel 1984 si decise finalmente di ordinarne 312, poi aumentati a 342, mentre il mezzo era in valutazione anche dall'esercito USA.


title: Wiesel (combattimento fanteria)

text: Lo scafo del Wiesel è veramente leggero, oltre ad occupare uno spazio inferiore a quello di un'utilitaria, ha anche un peso ridotto, paragonabile a quello di un fuoristrada.Eppure ha costruzione in lamiere d'acciaio piuttosto che d'alluminio, con una inclinazione ottimale per resistere meglio ai proiettili di piccolo calibro, ma i valori degli angoli sono relativamente ridotti in quanto il veicolo è troppo piccolo per conservare abbastanza spazio interno se le lamiere fossero più inclinate. Il motore è a sinistra, in avanti al veicolo. Il pilota siede a destra, il capopezzo dietro di lui.


title: Wiesel (combattimento fanteria)

text: Le prestazioni, con un tale rapporto potenza/peso, sono eccellenti, grazie anche al cambio automatico abbinato al motore diesel Volkswagen 2.000 cm³, cingoli in gomma, rapporti moltiplicabili per due (ovvero da 3 a 6 marce), e sospensioni efficienti.La pressione specifica sul terreno, grazie al peso contenuto, è di appena 0,37 kg/cm², ovvero un terzo di quella di un carro armato e inferiore a quella di un uomo.Anche la velocità minima è degna di nota, infatti il mezzo può procedere, nonostante la sua esuberanza, a 4 km/h, pari a quella di un reparto appiedato. Inoltre il mezzo è silenzioso, e la sua emissione termica è molto contenuta. L'accelerazione, 20 secondi alla massima velocità, e la maneggevolezza, oltre che le piccole dimensioni, lo rendono molto difficile da colpire e molto agevolmente occultabile dietro appigli tattici. L'unico limite è l'autonomia, ridotta per la mancanza di spazio sufficiente per il combustibile.


title: Wiesel (combattimento fanteria)

text: La trasportabilità in termini aerei lo vede utilizzabile da parte di elicotteri come l'UH-60, 1 al gancio baricentrico, 2 dentro il vano di carico di CH-47 o CH-53, 3 dentro un C-130 Hercules, 4 dentro il più lungo Transall C-160, addirittura 24 dentro un 747 cargo. Un ponte aereo con i Wiesel non è certo un problema, come anche il rifornimento di carburante e parti di rispetto.


title: Wiesel (combattimento fanteria)

text: Armi sistemabili sul Wiesel: lanciamissili binati MILAN, lanciamissili quadrinati Stinger, portamortaio da 60 mm o più di calibro ed altro ancora.


title: Wiesel (combattimento fanteria)

text: I primi Wiesel sono entrati in linea solo nel 1990, ancora praticamente uguali al prototipo del 1971, con una dotazione di 61 mezzi per ciascun battaglione tedesco (ne sono stati formati almeno 3, il 252, 262 e 271). Ogni compagnia si articola in due plotoni con 8 Wiesel TOW, e 1 con 6 Wiesel Mk.20. I Wiesel TOW con i loro missili sono ben 37 nell'ambito di un battaglione, con 259 missili disponibili. Le prime esercitazioni hanno avuto luogo nel 1991.


title: Wiesel (combattimento fanteria)

text: Il Wiesel 2 è una versione allungata del Wiesel 1, con una quinta ruota per lato. Il motore è un Audi TDI a 4 cilindri da 109 hp, accoppiato a un cambio automatico ZF Friedrichshafen. In genere è più grande, veloce e robusto e ha delle capacità avanzate per la protezione dell'equipaggio, come corazza potenziata e un sistema di aria condizionata per proteggere da armi biologiche o chimiche.


title: Gidon Kremer

text: Nato in Lettonia da genitori di origine tedesca, ebrei, inizia lo studio del violino con suo padre Markus e suo nonno Karl Brückner (entrambi violinisti professionisti) a 4 anni e poi continua con Voldemārs A. Stūresteps al Conservatorio di Riga, per poi perfezionarsi con David Ojstrach e il suo assistente Pëtr Bondarenko al Conservatorio Čajkovskij di Mosca dal 1965 al 1973. Nel 1967 vince il terzo premio al Concorso musicale Internazionale Regina Elisabetta del Belgio a Bruxelles, nel 1969 il secondo premio al "Concours Musical International de Montréal", sempre nel 1969 il primo premio al Concorso Paganini di Genova e nel 1970 il primo premio del Concorso internazionale Čajkovskij a Mosca.


title: Gidon Kremer

text: Nel novembre 1970 presso il Musikverein di Vienna interpreta il Concerto di Elgar con Thomas Schippers e i Wiener Symphoniker. Nella stagione 1970-71 Kremer ha la possibilità di suonare a Vienna e a Budapest con l'Orchestra della Radio-televisione ungherese sotto la direzione di Ojstrach. I successivi concerti di Kremer in occidente hanno luogo nel 1972 in Austria, nel 1975 in Germania, seguiti dalla partecipazione al Festival di Salisburgo nel 1976, e da una breve tournée negli Stati Uniti con il concerto iniziale del 14 gennaio 1977 all'Avery Fisher Hall di New York.


title: Gidon Kremer

text: Nel 1981, Kremer crea un festival di musica da camera a Lockenhaus, in Austria, basato su una programmazione di opere non convenzionali; dal 1992, il festival è conosciuto come "Kremerata Musica". Nel 1996 Kremer fonda l'orchestra da camera "Kremerata Baltica", composta da giovani musicisti dei Paesi baltici. Ricopre il ruolo di direttore artistico del festival "Art Projekt 92" di Monaco e del festival d'estate di Gstaad (Svizzera).


title: Gidon Kremer

text: Gidon Kremer è uno dei più grandi violinisti dei decenni a cavallo tra XX e XXI secolo. L'originalità, la tecnica e la profondità interpretativa delle sue esecuzioni fanno di lui una delle più brillanti personalità della musica classica. Kremer è conosciuto per il suo vasto repertorio, che va da Antonio Vivaldi o Bach fino ai principali autori contemporanei. Di riferimento sono sue esecuzioni di autori come Astor Piazzolla, Philip Glass, Vladimir Martynov, Alfred Schnittke, Lera Auerbach, Arvo Pärt, Roberto Carnevale e John Adams.


title: Gidon Kremer

text: Fra i diversi compositori che gli hanno dedicato delle opere, si possono citare Sofija Gubajdulina ("Offertorium") e Luigi Nono ("La lontananza nostalgica utopica futura"). In merito a "La lontananza nostalgica utopica futura. Madrigale per più "caminantes" con Gidon Kremer", per violino solo e 8 nastri magnetici (1988), Nono registrò per alcune ore le improvvisazioni di Gidon Kremer, e basandosi su questo e altro materiale rielaborato elettronicamente presso lo "Experimentalstudio" di Friburgo, preparò otto piste magnetiche. Nella sala ove si svolge l'esecuzione sono posti otto altoparlanti, che diffondono tali canali preregistrati, e sei leggii sui quali si trovano le sei parti scritte da Nono per il violino solista. Al violinista è accordata una considerevole discrezionalità nello scegliere i tempi, le pause tra una sezione e l'altra, e la stessa posizione da cui suonare: egli si deve infatti muovere da un leggìo all'altro ed è lui a determinare come e dove il suono del suo violino interagisce con le tracce preregistrate.


title: Gidon Kremer

text: Si è esibito, tra gli altri, con Martha Argerich, Krystian Zimerman, Mischa Maisky, Keith Jarrett, Yo-Yo Ma, Kim Kashkashian, Valerij Afanas'ev, Oleg Maisenberg, Vadim Sacharov, Khatia Buniatishvili. Le sue performance con le più importanti orchestre del mondo e i più grandi direttori, come Leonard Bernstein, Riccardo Muti, Claudio Abbado, Lorin Maazel, Herbert von Karajan, Nikolaus Harnoncourt, Seiji Ozawa fanno parte dei momenti più eclatanti della musica degli ultimi 30 anni. Nel 2008 si è esibito con il duo Igudesman and Joo nello spettacolo A little nightmare music, uno show basato su un uso poco ortodosso di pianoforte e violino, dimostrando un pregevole senso dell'umorismo.


title: Gidon Kremer

text: La sua vasta discografia è principalmente per l'etichetta Deutsche Grammophon, per la quale incide dal 1978, ma ha inciso anche per Melodiya, Philips, Decca, Eurodisc, Rca, EMI, Ecm Records, Teldec, Chant Du Monde, Hungaroton, Philips Classics.


title: Gidon Kremer

text: Nel 1983 Kremer ha interpretato il ruolo di Paganini in due scene del film "Frühlingssinfonie" ("Sinfonia di Primavera") del regista tedesco Peter Schamoni. Nel 1997 ha preso parte al documentario musicale "Paganini's Daemon. A most enduring legend", del regista Christopher Nupen.


title: Gidon Kremer

text: Nella sua carriera ha utilizzato diversi violini: in Unione Sovietica ha usato un Giovanni Battista Guadagnini, appartenuto a suo nonno; dal 1979 al 1988 un Antonio Stradivari del 1734, soprannominato "Baron Feilitzsch-Heermann"; dal 1988 al 2006 un Giuseppe Guarneri del Gesù del 1730c, soprannominato "David-Payne"; dal 2006 suona su un violino Nicola Amati del 1641, soprannominato "Hambourg".


title: Ma che film la vita

text: Ma che film la vita è un album dal vivo dei Nomadi, diciottesima pubblicazione del gruppo, che ne raccoglie gli ultimi live fatti con Augusto Daolio alla voce.


title: Ma che film la vita

text: Si tratta del primo album pubblicato dal gruppo dopo la scomparsa del cantante e, infatti, viene a quest'ultimo dedicato; sul libretto interno al disco si può così leggere la dedica fatta dai Nomadi al loro compagno scomparso:


title: Ma che film la vita

text: Il tour di supporto all'album "Gente come noi", qui documentato, venne interrotto in agosto del 1992, a causa del peggioramento delle condizioni di salute del cantante. Il live raccoglie brani vecchi e recenti, molti contenuti nel disco "Gente come noi" uscito l'anno prima. Nel libretto sono contenuti pensieri, frasi, saluti al cantante, che scomparve ad ottobre. Il disco è considerato commovente da tutti i fan dei Nomadi, perché, nonostante il peggioramento delle condizioni di salute di Augusto Daolio lo stesso continuava a fare concerti con lo stesso entusiasmo di sempre.


title: Ruthless Aggression Era

text: La Ruthless Aggression Era è stato un periodo storico della federazione di wrestling statunitense nota come World Wrestling Entertainment in cui essa assunse il monopolio degli show televisivi dopo aver acquisito la rivale World Championship Wrestling da Ted Turner.


title: Ruthless Aggression Era

text: La Ruthless Aggression Era ebbe inizio il 7 maggio 2002, quando la World Wrestling Federation fu costretta a cambiare il proprio nome in World Wrestling Entertainment, e terminò il 22 luglio 2008, quando la federazione passò ad una programmazione definita dal "Parental Guidance".


title: Ruthless Aggression Era

text: Durante questo periodo venne deciso di separare i "roster" di "Raw" e "SmackDown!" e di farli competere ciascuno nel proprio programma televisivo di appartenenza; ogni settimana il lunedì sera per tutti i wrestler di "Raw" e il giovedì sera per i wrestler di "SmackDown!". Ciascun "roster" avrebbe avuto tipologie di titoli ed eventi in pay-per-view esclusivi e ciò sarebbe servito a creare una vera e propria divisione fra i wrestler dei due "roster", permettendo il venirsi a creare di rivalità tra "Raw" e "SmackDown!" per determinare il "roster" dominante. I "roster" si sarebbero incontrati solo nei quattro eventi in pay-per-view più importanti che vennero denominati "interpromozionali" (che la WWE definiva come "interbrand") – ovvero dove competevano entrambi i "roster – e" tali eventi erano: Royal Rumble, WrestleMania, SummerSlam e Survivor Series. Per questi motivi è conosciuta anche come "Brand Extension Era".


title: Ruthless Aggression Era

text: Nel novembre 2005 "SmackDown!" venne spostato al venerdì sera, mentre nel 2006 fu aggiunto un terzo "roster", ovvero l"'ECW", i cui wrestler competevano il martedì sera. Dal 2007 la divisione dei pay-per-view dei due "roster" divenne molto meno radicale e i tre "roster" iniziarono a comparire insieme in tutti gli eventi a pagamento, anche perché il "roster" della "ECW" possedeva un solo evento in pay-per-view esclusivo che venne disputato una sola e unica volta nel 2006: December to Dismember.


title: Ruthless Aggression Era

text: Questo periodo iniziò nel 2002 e finì nel 2008 e vide l'affermazione di wrestler già affermati come Bill Goldberg, Kurt Angle, Triple H, Shawn Michaels, Big Show, The Undertaker e Kane oltre all'imporsi di wrestler emergenti quali Brock Lesnar, Chris Benoit, Eddie Guerrero, John Bradshaw Layfield, Randy Orton, Batista, John Cena, Edge e Rey Mysterio.


title: Ruthless Aggression Era

text: Nel 2000 il World Wide Fund for Nature (il cui acronimo era WWF, come la federazione), un'organizzazione ambientalista, querelò la World Wrestling Federation, per aver violato un accordo del 1994 che limitava l'uso da parte della Titan Sports dell'acronimo "WWF" fuori dai confini degli Stati Uniti d'America. La causa si risolse con la vittoria del World Wide Fund, che costrinse la federazione a cambiare nome. Il 5 maggio 2002 fu lanciato lo slogan «"Get the "F" out"» e l'URL del sito ufficiale cambiò da "WWF.com" a "WWE.com". Il giorno dopo in una conferenza stampa fu ufficializzato il cambio di nome della compagnia in World Wrestling Entertainment, Inc. (WWE). Il cambio di nome fu ribadito la sera dello stesso giorno durante la puntata di "Raw", tenutosi a Hartford, nel Connecticut.


title: Ruthless Aggression Era

text: L'ultimo evento televisivo targato WWF fu l'evento in pay-per-view Insurrextion, ma la Ruthless Aggression iniziò ufficialmente poco dopo WrestleMania X8. "Ruthless Aggression" divenne anche la marca ufficiale di molte vecchie edizioni delle "action figure" WWE. «"Ruthless aggression"» era inoltre uno slogan che veniva nominato ripetutamente da diversi wrestler durante questa era, tanto che Chris Benoit creò anche un suo slogan molto simile «"Toothless aggression"», in riferimento al fatto che a lui mancava un dente. Come ulteriore conferma di ciò anche nei videogiochi "WWE SmackDown! vs. Raw 2006", "2007" e "2008" il telecronista Jerry "The King" Lawler ripete più volte la seguente frase: «"This is what the company is all about. Ruthless Aggression is the name of the game!"».


title: Ruthless Aggression Era

text: La Ruthless Aggression Era inizia al termine della Attitude Era e si conclude con l'inizio della PG Era nel 2008; La Ruthless Aggression Era già prima di quell'anno iniziava ad avvicinarsi a un pubblico più giovane per le storie e il "merchandising" (alcune puntate di "SmackDown!" venivano addirittura già classificati come TV PG già durante la Ruthless Aggression Era). Tuttavia questo periodo non poteva venire definita come "PG" in quanto i programmi televisivi della WWE possedevano ancora molti contenuti espliciti, simili a quelli dell'Attitude Era, quali violenza, sangue e altre cose inadatte ai bambini come parolacce e intervalli tra Diva dallo sfondo erotico, come i Bikini contest e i Bra and panties e Fullfill your fantasy match. La maggior parte della programmazione della Ruthless Aggression Era continuò quindi a essere classificata come programmi televisivi vietati ai minori di quattordici anni.


title: Ruthless Aggression Era

text: A dare inizio all'era Ruthless Aggression fu Vince McMahon, che in un episodio di "Raw" definì Brock Lesnar, da poco uscito vittorioso dal torneo King of the Ring, il wrestler che aveva più «"ruthless aggression»" e dicendo che da quel momento in poi sarebbe iniziata una nuova era, nella quale si sarebbero affermati solo i wrestler che, come Lesnar, avrebbero dimostrato di possedere questa qualità.


title: Ruthless Aggression Era

text: Alla scenografia di "SmackDown!" furono apportate delle modifiche come il pugno gigante che divenne un vero e proprio simbolo di questo periodo.


title: Ruthless Aggression Era

text: Durante le puntate dei programmi televisivi settimanali si continuò a parlare del movimento "aggressione spietata", in particolare Kurt Angle, che lanciava settimanalmente sfide a nuovi promettenti wrestler (durante il suo debutto John Cena scandì proprio le parole «"ruthless aggression»" prima di affrontare Angle), e soprattutto Brock Lesnar, con i suoi slogan del tipo ""Here comes the pain"" ("Arriva il dolore!") furono i wrestler simbolo del periodo iniziale di questa Era per quanto riguardava il roster di Smackdown! mentre per quanto riguardava Raw il wrestler principale era Triple H che dominava gran parte della programmazione essendo quasi sempre in competizione per il titolo mondiale spesso come campione in carica sconfiggendo avversari del calibro di Chris Jericho, Bill Goldberg e Booker T. Nel 2003 a Smackdown invece, Lesnar ed Angle si contendevano il posto di wrestler dominante sfidandosi in molti match, tra i quali quelli di WrestleMania XIX valido per il WWE Championship e il 60 minutes Iron Man Match sempre valido per il titolo WWE, entrambi vinti da Lesnar e un triple threat match che coinvolgeva anche Big Show che vide invece vittorioso Kurt Angle.


title: Ruthless Aggression Era

text: Il 22 luglio 2002 Brock Lesnar passò dal "roster" di "Raw" a quello di "SmackDown". Iniziò quindi una faida con il detentore del WWE Undisputed Championship The Rock la cui faida culminò a SummerSlam con la vittoria di Brock Lesnar che riuscì a diventare il più giovane campione nella storia della WWE a soli 25 anni. Secondo quanto stabilito dalla federazione, il WWE Undisputed Championship doveva essere difeso in entrambi i "roster". Tuttavia l'allora "general manager" di "SmackDown!" Stephanie McMahon annunciò che per contratto Lesnar avrebbe potuto combattere solo nello "show" da lei gestito. Eric Bischoff, "general manager" di "Raw", decise quindi di dividere nuovamente il WWE Undisputed Championship, tenendo per il suo "show" il World Heavyweight Championship e lasciando a "SmackDown!" il WWE Championship; ciò ovviamente determinò la fine del WWE Undisputed Championship. Nel mese di settembre Brock Lesnar intraprese una faida con The Undertaker; i due si scontrarono a Unforgiven, con il match che finì in una doppia squalifica. Il "rematch" tra Brock Lesnar e The Undertaker avvenne a No Mercy in un Hell in a Cell match dove a vincere fu Brock Lesnar che riuscì quindi a mantenere il WWE Championship.


title: Ruthless Aggression Era

text: Nel novembre 2002 Brock Lesnar iniziò una faida con Big Show; i due si affrontarono a Survivor Series dove a vincere fu Big Show, che conquistò il WWE Championship grazie al tradimento di Paul Heyman ai danni di Lesnar. Alla Royal Rumble Brock Lesnar vinse il Royal Rumble match entrando con il numero ventinove ed eliminando per ultimo The Undertaker e decise quindi di sfidare il campione Kurt Angle a WrestleMania XIX. Brock Lesnar sconfisse Kurt Angle riuscendo a conquistare il WWE Championship per la seconda volta in carriera. Il mese successivo Brock Lesnar iniziò una faida con John Cena dopo che quest'ultimo era riuscito a vincere un torneo che determinava il contendente numero uno al WWE Championship detenuto da Lesnar. A Backlash Lesnar conservò il titolo sconfiggendo Cena. Più tardi nel mese di giugno iniziò una nuova rivalità con Big Show, culminata a Judgment Day in uno Stretcher Match con la vittoria di Brock Lesnar che mantenne il titolo mondiale. Nell'evento di luglio Vengeance Lesnar perse il titolo in un Triple threat match al quale parteciparono Big Show e Kurt Angle e a vincere fu proprio questo ultimo che conquistò il WWE Championship.


title: Ruthless Aggression Era

text: Nella puntata di "SmackDown!" del 7 agosto Brock Lesnar divenne "heel" attaccando Kurt Angle. a SummerSlam Brock Lesnar non riuscì a riconquistare il WWE Championship venendo sconfitto da Kurt Angle. Il 18 settembre a "SmackDown!" Brock Lesnar riconquistò per la terza volta il WWE Championship battendo Kurt Angle in un 60 minutes Iron Man match. Più tardi iniziò una rivalità con The Undertaker, difendendo il titolo con successo a No Mercy in un Biker Chain Match. Nel gennaio 2004 Brock intraprese una faida con Hardcore Holly tornato dopo un anno di assenza a causa di un infortunio al collo procurato proprio da Brock Lesnar; alla Royal Rumble Brock Lesnar mantenne il WWE Championship battendo proprio Hardcore Holly e più tardi attaccò Goldberg nel Royal Rumble match non permettendogli di vincere e iniziando una faida con questi.


title: Ruthless Aggression Era

text: A febbraio Brock Lesnar iniziò una rivalità con Eddie Guerrero e a No Way Out Brock Lesnar perse il WWE Championship proprio contro Eddie Guerrero a causa dell'intervento di Goldberg che colpì Brock Lesnar con una spear mentre l'arbitro era svenuto, per vendicarsi di quanto aveva fatto Brock Lesnar alla Royal Rumble. A WrestleMania XX Brock disputa il suo ultimo match in WWE perdendo contro Goldberg, dopo il match Brock Lesnar e Goldberg vennero colpiti da una "Stunner" da Stone Cold Steve Austin (arbitro speciale del match). Nella puntata di "SmackDown!" dopo WrestleMania il sito ufficiale della WWE annunciò che Brock Lesnar non faceva più parte della federazione perché come dichiarato da Brock Lesnar stesso quest'ultimo voleva tentare una carriera in National Football League.


title: Ruthless Aggression Era

text: Brock Lesnar e Kurt Angle continuarono ad essere i protagonisti di questo periodo fino agli inizi del 2004 quando Chris Benoit vinse la Royal Rumble del 2004, entrando per primo ed eliminando in finale Big Show. Chris Benoit decise di sfruttare la title shot ottenuta per WrestleMania XX per affrontare Triple H con in palio World Heavyweight Championship, passando quindi al roster di "Raw". Durante una puntata di SmackDown! venne quindi deciso dall'allora "general manager" Paul Heyman di far disputare una speciale Royal Rumble match a quindici uomini con i migliori wrestler appartenenti esclusivamente a "SmackDown!", ed il vincitore sarebbe divenuto il contendente numero uno a No Way Out per il WWE Championship di "SmackDown!" allora detenuto da Brock Lesnar. Il vincitore di questo speciale match fu Eddie Guerrero che in finale eliminò Kurt Angle, ottenendo così il grado di "main eventer".


title: Ruthless Aggression Era

text: Eddie Guerrero riuscì poi a vincere il WWE Championship, diventando così campione del mondo, sconfiggendo proprio Brock Lesnar a No Way Out. Nel match Eddie Guerrero si dimostrò capace di tenere testa all'avversario nonostante la notevole differenza di peso che c'era tra loro. In particolare Eddie Guerrero prese di mira le gambe di Brock Lesnar cercando di fiaccare la resistenza di quest'ultimo tramite mosse di sottomissione. Alla fine Eddie Guerrero riuscì a trionfare grazie ad un errore di Brock Lesnar che nell'eseguire una F-5 colpì l'arbitro, permettendo così a Goldberg di intromettersi nel match per favorire il wrestler messicano. Tuttavia l'intervento di Goldberg pur aiutando Eddie Guerrero non fu determinante per la sua vittoria visto che Eddie vinse il match poco dopo grazie alla sua abilità nel rovesciare un secondo tentativo di F-5 di Brock Lesnar trasformando la mossa in una Tornado DDT e chiudendo l'incontro con una Frog Splash che gli permise di aggiudicarsi la contesa e il WWE Championship.


title: Ruthless Aggression Era

text: Nel frattempo a "Raw", Chris Benoit iniziava una faida con il detentore del World Heavyweight Championship Triple H e con Shawn Michaels, deciso a partecipare anch'egli all'incontro valido al titolo di Triple H a WrestleMania XX. A "SmackDown!", Eddie Guerrero invece appena divenuto campione del mondo fu sfidato da Kurt Angle per il titolo a WrestleMania XX. Durante la ventesima edizione di WrestleMania nei due incontri principali, Eddie Guerrero sconfisse Kurt Angle mantenendo il WWE Championship nella sua prima difesa del titolo mondiale, mentre, Chris Benoit sconfisse Shawn Michaels e Triple H dopo aver fatto cedere quest'ultimo alla sua Crippler Crossface diventando il nuovo detentore del World Heavyweight Championship dopo un match molto combattuto e che vide Shawn Michaels e Triple H sanguinare copiosamente. La vittoria di Chris Benoit fu accolta da una grande ovazione del pubblico che si era schierato quasi interamente dalla sua parte, e alla fine anche Eddie Guerrero, suo amico di vecchia data salì sul ring per congratularsi con Chris Benoit per la sua vittoria, ed insieme conclusero WrestleMania XX entrambi da campioni del mondo di "SmackDown!" e "Raw", festeggiando le loro vittorie tra gli applausi del pubblico e circondati da una pioggia di coriandoli.


title: Ruthless Aggression Era

text: Questo momento è considerato l'apice della Ruthless Aggression Era e probabilmente il finale più memorabile di un'edizione di Wrestlemania in quanto mostrò due grandi amici, Eddie Guerrero e Chris Benoit, che condividevano l'emozione di essere entrambi campioni assoluti all'evento più importante della WWE. Infatti entrambi avevano lottato sui ring di innumerevoli federazioni di wrestling sparse per il mondo per oltre 15 anni, e adesso il loro duro lavoro era finalmente stato ripagato con la vittoria del titolo mondiale della federazione più importante di questa disciplina, la WWE.


title: Ruthless Aggression Era

text: Tuttavia, a causa degli avvenimenti riguardanti la morte di Benoit nel 2007 (duplice omicidio-suicidio) la WWE non ha mai più ricordato in via ufficiale questo momento, avendo preso le distanze dalla persona e persino dal nome di Chris Benoit, il quale non viene più menzionato nei programmi della federazione.


title: Ruthless Aggression Era

text: Durante il regno di WWE Champion di Eddie Guerrero, Bradshaw cambiò il suo personaggio, passando dal wrestler generico membro degli Acolytes Protection Agency (The APA) alla "gimmick" dell'arrogante miliardario texano utilizzando il suo nome John Layfield e il suo soprannome Bradshaw per crearsi l'acronimo di "JBL", John Bradshaw Layfield. JBL, appoggiato dall'allora General Manager Kurt Angle, lanciò sfida aperta proprio al campione Eddie Guerrero, attaccandolo a sorpresa durante un suo match contro Booker T. JBL iniziò quindi un feud con Eddie Guerrero durante il quale si ricorda il loro cruento match per il WWE Championship a Judgment Day, che terminò con la vittoria di JBL, sebbene solo per squalifica, con Eddie Guerrero che riuscì comunque a mantenere il titolo WWE e a vendicarsi degli affronti subiti nelle settimane precedenti per mano di JBL, iniziando una vera e propria rissa post-match con quest'ultimo ed eseguendo su di lui la sua Frog splash. Da ricordare inoltre durante il match il doppio "bladejob" eseguito da entrambi i lottatori che li vide sanguinare in modo particolarmente copioso, soprattutto Eddie Guerrero che affrontò più della metà del match ricoperto da una maschera di sangue a seguito di una violenta sediata di JBL, il quale verrà ferito anch'egli, col medesimo oggetto, da Eddie Guerrero, ma solo nel finale.


title: Ruthless Aggression Era

text: Avendo comunque vinto l'incontro anche se solo per squalifica, JBL ebbe diritto ad un "rematch" che gli venne prontamente concesso per The Great American Bash dall'allora "general manager" di "SmackDown!" Kurt Angle che cercava ormai da mesi di far terminare il regno da campione di Eddie Guerrero a favore di JBL. Bradshaw, così, richiese e ottenne la possibilità di affrontare Guerrero in un Texas Bullrope march, che vista la sua maggiore forza fisica lo vedeva favorito sul campione. Tuttavia Eddie Guerrero riuscì comunque a mettere JBL in serie difficoltà, riuscendo addirittura a farlo sanguinare nuovamente. Eddie Guerrero sembrò trionfare, ma Kurt Angle usò il suo potere di "general manager" per ribaltare la decisione arbitrale facendo notare che JBL aveva effettivamente toccato i quattro angoli prima di Eddie Guerrero, sebbene involontariamente avendo toccato il quarto angolo con la spalla a seguito di una spinta del messicano, tuttavia secondo la stipulazione del match la vittoria spettava comunque a JBL che venne così dichiarato nuovo campione del mondo. Il miliardario texano riuscirà inoltre a sconfiggere nuovamente Eddie Guerrero in uno Steel cage match venendo ancora aiutato da Kurt Angle a fuggire dalla gabbia, da ricordare nel match la spettacolare Frog Splash eseguita dalla cima della gabbia da Eddie Guerrero ai danni di JBL, che tuttavia riuscì ad evitare lo schienamento. Ormai divenuto campione di "SmackDown!" JBL continuerà a mantenere il titolo per circa nove mesi sconfiggendo diversi altri importanti wrestler di "SmackDown!" tra cui The Undertaker, Booker T, Big Show e lo stesso Kurt Angle, in diverse stipulazioni di match, sebbene quasi sempre in maniera scorretta o comunque controversa ricevendo spesso aiuti da parte del suo Cabinet (Orlando Jordan e i fratelli Basham). Dopo ben nove mesi di regno che all'epoca gli valsero il titolo di campione più duraturo della storia di "SmackDown!", JBL venne infine battuto da John Cena a WrestleMania 21.


title: Ruthless Aggression Era

text: Durante la lunga faida tra Triple H e il nuovo campione, Chris Benoit, Triple H non riuscì a battere Chris Benoit in incontri validi per il titolo e non riuscì dunque a ritornare campione. Venne dunque nominato un nuovo contendente numero uno al titolo di Chris Benoit, Randy Orton, alleato di Triple H nonché membro dell'Evolution, una delle più grandi "stable" della WWE. A sorpresa Randy Orton riuscì a sconfiggere Chris Benoit a SummerSlam diventando il campione del mondo più giovane nella storia della WWE, avendo solo 24 anni. Dopo il match Chris Benoit stesso si congratulò con Randy Orton che era riuscito a sconfiggerlo in maniera pulita. Tuttavia proprio come il finale di Wrestlemania XX, la vittoria del primo titolo mondiale di Randy Orton è tormentata dagli eventi riguardanti il caso Benoit, in quanto la WWE non menziona in via ufficiale Chris Benoit a seguito della sua morte e di conseguenza omette i dettagli circa la vittoria del titolo dei Pesi Massimi da parte di Orton.


title: Ruthless Aggression Era

text: Il primo regno di Randy Orton era comunque destinato a finire presto in quanto il "leader" dell'Evolution, Triple H invidioso del successo inaspettato di Randy Orton, lo tradì mettendogli contro gli altri membri della squadra, ovvero Batista e Ric Flair, riuscendo in seguito a rimpossessarsi del titolo meno di un mese dopo la vittoria di Orton, con il quale intraprese una lunga faida che terminerà alla Royal Rumble con la vittoria di Triple H.


title: Ruthless Aggression Era

text: Orton poi effettuò un "turn" "heel" e iniziò una rivalità con The Undertaker, tentando di fermare la sua "Streak" a WrestleMania 21, ma senza successo. Trasferito dal "" a "SmackDown!" Randy riuscì però a battere Undertaker a SummerSlam e a No Mercy, in quest'ultimo in coppia con il padre Bob Orton Jr., ed apparentemente a concludere la rivalità. Alle Survivor Series Randy Orton portò alla vittoria il "team" di "SmackDown!" facendo squadra con Batista, John Bradshaw Layfield, Rey Mysterio e Bobby Lashley e battendo il "team" di "Raw" composto da Shawn Michaels, Big Show, Kane, Carlito e Chris Masters. Al termine del match Randy Orton venne però attaccato da Undertaker tornato da una bara infuocata e deciso a terminare la faida con Randy Orton una volta e per tutte. I due si affrontarono in un cruento Hell in a Cell match che vide vittorioso Undertaker, che pose fine alla faida.


title: Ruthless Aggression Era

text: Randy Orton tentò poi di vincere il World Heavyweight Championship WrestleMania 22 in un incontro contro l'allora campione Kurt Angle e Rey Mysterio che però fu lui a vincere. Perse diverse altre volte in match valevoli per il titolo contro Rey Mysterio. Nel 2007 Randy Orton partecipò ad un match contro John Cena, Shawn Michaels ed Edge valido per il WWE Championship, ma perse. Riuscì comunque ad essere ottenere il titolo mondiale a ottobre 2007, dopo l'infortunio del precedente campione, John Cena che aveva una rivalità in corso con lui. Perse poi il titolo contro Triple H per poi riconquistarlo nel corso della stessa serata a No Mercy, mantenendo poi il titolo fino ad aprile del 2008 quando la Ruthless Aggression Era stava giungendo al termine.


title: Ruthless Aggression Era

text: Nel 2005 Batista vinse la Royal Rumble e sfidò quindi il detentore del World Heavyweight Championship Triple H effettuando quindi un "turn" "face" ed uscendo quindi dalla "stable" dell'Evolution, che dopo la sua uscita di squadra si sciolse. A WrestleMania 21 Batista vinse il titolo battendo Triple H, diventando per la prima volta campione del mondo. Triple H provò a riconquistare il titolo del mondo a Backlash e a Vengeance ma in nessuno dei due casi ci riuscì, poiché Batista riuscì sempre ad avere la meglio sul suo ex mentore. Passò quindi a "SmackDown!" dove ottenne varie vittorie difendendo il titolo contro wrestler di punta dello "show" tra cui JBL ed Eddie Guerrero.


title: Ruthless Aggression Era

text: Il 9 gennaio 2006 a "SmackDown!" Batista fu costretto a rendere vacante il World Heavyweight Championship a causa di un infortunio. Tornò in federazione nel luglio 2006 attaccando Mark Henry (nella "storyline" fu Mark Henry ad infortunare Batista) e nel novembre 2006 Batista vinse per la seconda volta il World Heavyweight Championship battendo King Booker a Survivor Series. Batista perse poi nuovamente il titolo a WrestleMania 23 contro The Undertaker, Batista tentò a riconquistare il titolo del mondo a Backlash non riuscendo a vincere. Iniziò poi una faida con Edge (nel frattempo diventato campione del mondo dopo aver incassato il Money in the Bank in una puntata di "SmackDown" del maggio 2007 dopo che Undertaker e Batista hanno lottato in uno Steel cage match finito in parità) e a Judgment Day Batista venne sconfitto da Edge non riuscendo a vincere il titolo di campione del mondo.


title: Ruthless Aggression Era

text: Nel settembre 2007 Batista vinse il World Heavyweight Championship battendo The Great Khali e Rey Mysterio in un Triple threat match, perse il titolo ad Armageddon in Triple threat match in cui parteciparono oltre a Batista anche Undertaker ed Edge dove a vincere il titolo del mondo fu proprio quest'ultimo.


title: Ruthless Aggression Era

text: Nel 2005 John Cena divenne il nuovo contendente numero uno al WWE Championship battendo Kurt Angle a No Way Out alla fine di un torneo indotto a "SmackDown!" dall'allora "general manager" Theodore Long. A Wrestlemania 21 Cena sconfisse John Bradshaw Layfield diventando il nuovo campione di "SmackDown!" e vincendo dunque il suo primo titolo mondiale. Venne selezionato durante il "" per passare a "Raw", dove sconfisse wrestler come Chris Jericho e Kurt Angle. Cena mantenne il titolo per quasi un anno, ovvero fino a New Year's Revolution, dove pur dopo aver mantenuto il WWE Championship sconfiggendo Chris Masters, Kurt Angle, Kane, Shawn Michaels, Carlito in un Elimination Chamber match, è affrontato dopo il match da Edge, che riuscì a sconfiggere facilmente un sanguinante Cena, incassando la valigetta del Money in the Bank e diventando così nuovo campione del mondo. Cena riuscì tuttavia a vincere nuovamente il titolo alla Royal Rumble sconfiggendo Edge. Durante questo regno è da ricordare che Cena sconfisse Triple H a Wrestlemania 22 in un match valido per il titolo mondiale.


title: Ruthless Aggression Era

text: Cena perse di nuovo il titolo a One Night Stand contro Rob Van Dam, proprio a causa di un'intromissione di Edge. La faida con Edge, divenuta una dei più importanti dell'anno, terminò nel settembre 2006 in una puntata di "Raw" dopo uno steel cage match in cui Cena riuscì a mantenere il titolo che aveva precedentemente vinto per la terza volta in carriera a Vengeance, in un TLC match sempre contro Edge. Durante questo nuovo regno Cena collezionò diverse vittorie contro Umaga tra cui si ricorda la difesa del titolo da parte di Cena, in un brutale Last man standing match alla Royal Rumble. A WrestleMania 23 John Cena sconfisse Shawn Michaels mantenendo il WWE Championship, in quella che forse fu fino a quel momento la sua più grande vittoria, ed infatti festeggiò dopo il match circondato da coriandoli. Shawn Michaels e John Cena avevano inoltre formato un team vincendo i World Tag Team Championship, ma li mantennero solo per breve tempo a causa di dissidi tra i due. John Cena detenne il WWE Championship per più di un anno, difendendo il titolo contro molti wrestler tra cui Randy Orton, Edge e The Great Khali, ma nell'ottobre 2007 dopo aver sconfitto Mr. Kennedy, venne infortunato da Randy Orton nella "storyline", e rese vacante il titolo. Il duraturo regno da campione di John Cena gli permise di diventare molto probabilmente il wrestler più popolare di quest'era, avendo dominato gran parte della programmazione degli eventi della WWE durante la Ruthless Aggression Era.


title: Ruthless Aggression Era

text: Edge riuscì a imporsi nella Ruthless Aggression Era vincendo il primo Money in the Bank ladder match della storia a WrestleMania 21 e conquistando così la possibilità di sfidare uno dei due campioni del mondo. Decise quindi di sfruttare tale "title shot", al termine dell'estenuante Elimination Chamber match di New Year's Revolution affrontando un sanguinante John Cena e vincendo il WWE Championship dopo un brevissimo match. Malgrado la clamorosa strategia con cui Edge era riuscito a portar via il titolo a Cena, che gli avrebbe valso il soprannome di "The Ultimate Opportunist" ("L'opportunista per eccellenza"), il suo primo regno da campione mondiale durò un mese scarso, in quanto alla Royal Rumble venne sconfitto proprio dall'ex campione John Cena.


title: Ruthless Aggression Era

text: Tuttavia Edge riuscì vincere nuovamente il titolo più in la nel corso dello stesso anno, battendo Rob Van Dam che aveva sconfitto John Cena per il WWE Championship proprio grazie al suo aiuto. Edge perse di nuovo il titolo due mesi più tardi contro John Cena in un TLC match ad Unforgiven. Edge riuscì a vincere nuovamente un titolo mondiale nel 2007, dopo essere passato a "SmackDown" ed aver incassato il Money in the Bank contract che aveva sottratto ad un infortunato Mr. Kennedy. Questa volta Edge sfruttò i contratti della valigetta per affrontare Batista e vincere il World Heavyweight Championship, titolo che dovette rendere vacante diversi mesi dopo a causa di un infortunio, ma che tornò a vincere ad Armageddon sconfiggendo Undertaker e Batista.


title: Ruthless Aggression Era

text: Dopo la prematura scomparsa dell'amico, Eddie Guerrero nel novembre 2005, Rey Mysterio inizierà ad indossare polsini e T-Shirts con loghi o immagini riguardanti proprio a Guerrero nonché a dedicare le sue vittorie all'amico scomparso. Fu così che la WWE decise di concedere a Mysterio la sua opportunità per essere al vertice della federazione. All'inizio del 2006 un notevole record si aggiunse al palmarès di Rey Mysterio: la vittoria della "Royal Rumble 2006", avvenuta il 29 gennaio 2006. Partecipando col numero 2 alla Rumble, dopo essere entrato con una "lowrider" alla Eddie Guerrero per rendergli omaggio, Rey resiste fino alla fine dell'incontro in cui elimina per ultimo Randy Orton per vincere il match. Vincendo la Royal Rumble, Mysterio guadagnò una Title shot per il titolo del mondo a "WrestleMania XXII", primo match per il titolo mondiale ad un pay-per-view per Rey Mysterio. Inoltre, i 62 minuti di permanenza di Rey nel ring sono un record nella storia della "Royal Rumble", fino ad oggi ancora imbattuto. La vittoria di Rey suscitò l'ira di Randy Orton, eliminato alla fine della Rumble da Rey; Orton sfidò subito Rey ad un match con in palio la Title Shot a No Way Out e la sfida fu subito accettata da Rey. Orton riuscì a strappare a Rey Mysterio, barando, la Title shot per WrestleMania nel match di "No Way Out 2006". Il general manager Theodore Long, accortosi dell'ingiusta vittoria di Orton, rimise le cose a posto mettendo Rey Mysterio in un Triple Threat Match per il titolo del mondo a WrestleMania XXII contro il campione del mondo dei pesi massimi WWE Kurt Angle ed appunto Randy Orton. Nessuno pensava che Rey Mysterio a WrestleMania 22 potesse cambiare la storia nel wrestling. Nel triple treath match contro Kurt Angle e Randy Orton, Rey Mysterio ne uscì vincitore, battendo il neo rivale Randy Orton, conquistando per la prima volta il titolo di campione del mondo dei pesi massimi WWE. Rey dedicò naturalmente il titolo al suo leggendario amico di vecchia data Eddie Guerrero e festeggiò a fine match con la moglie di Eddie, Vickie Guerrero e col nipote Chavo Guerrero Jr.. Con questa vittoria Rey è entrato nella storia anche come il più basso (165 cm) e leggero (73 kg) campione del mondo nella storia della WWE, tanto che durante il suo regno da campione, il titolo perse la dicitura "Heavyweight". È inoltre il terzo wrestler mascherato (dopo Kane e Mankind) e il terzo wrestler ispanico (dopo Pedro Morales ed Eddie Guerrero) a vincere un titolo mondiale in WWE. Rey difenderà il suo titolo sino al pay-per-view The Great American Bash dove perderà il match titolato contro King Booker, il quale si aggiudica la contesa grazie al prezioso aiuto della moglie Sharmell e all'inatteso turn heel di Chavo Guerrero.


title: Ruthless Aggression Era

text: Nel 2006 dopo essere stato eliminato alla Royal Rumble, vinta da Rey Mysterio, wrestler di Smackdown!, nel roster di Raw Rob Van Dam puntò subito al WWE Championship detenuto da John Cena, partecipando al Road to Wrestlemania Tournament 2006 arrivando fino alla finale del torneo contro Big Show e Triple H. Van Dam non riuscì a vincere, ma ovviò al problema guadagnando un posto nel Money in the Bank match di WrestleMania 22 sconfiggendo, durante l'edizione di Raw del 27 febbraio 2006, Trevor Murdoch.


title: Ruthless Aggression Era

text: Van Dam arrivò a WrestleMania da favorito e riuscì a vincere l'incontro ottenendo la possibilità di disputare un match per uno dei due Titoli del Mondo in qualunque momento desiderasse, ma al massimo entro un anno. RVD vinse nuovamente il Titolo Intercontinentale a Backlash contro Shelton Benjamin, perdendolo appena due settimane dopo contro lo stesso Benjamin. RVD decise quindi di usare l'opportunità datagli dalla vittoria nel Money in the Bank Ladder Match a One Night Stand 2006 contro John Cena. Dopo che Edge, uscito dal sotto ring con un casco, fece una devastante spear su John Cena contro un tavolo, Mr. Money in the Bank divenne Mr. WWE Champion con la Five Star Frog Splash su un Cena provato.


title: Ruthless Aggression Era

text: A seguito della vittoria RVD tornò nella rediviva ECW dove gli venne regalato l'ECW World Championship, da Paul Heyman, riattivato per l'occasione. Divenne quindi il primo wrestler a detenere tale titolo assieme al WWE Championship.


title: Ruthless Aggression Era

text: RVD intraprese una faida con Edge per il titolo WWE, che fu difeso con successo dal lottatore ECW, in quel di Vengeance.


title: Ruthless Aggression Era

text: Tuttavia il regno di campione del mondo di RVD era destinato a durare poco, infatti il 3 luglio a Raw, dopo soli 22 giorni di regno, Van Dam perse il suo primo e finora unico WWE Championship in favore di Edge in un Triple Threat match che includeva anche John Cena. La sera successiva a ECW on Sci Fi, perse l'ECW World Championship contro Big Show quando Heyman voltò le spalle a RVD, passando heel; questa situazione divenne in seguito conosciuta con il nome di "South Philly Screwjob". Più tardi, sul sito ufficiale della WWE, Heyman dichiarò di aver sospeso Van Dam per 30 giorni (kayfabe), senza fornire ragioni in merito. In realtà, la WWE sospese davvero Szatkowski per 30 giorni poiché arrestato qualche giorno prima per possesso di droga.