title: Ratto delle Leucippidi

text: Varianti interpretative hanno visto nella tela di Monaco una simbologia di carattere spirituale e in particolare un'allusione all'elevazione dell'anima, da scorgere essenzialmente nello sguardo ispirato rivolto al cielo della Leucippide al centro (quella più in alto). Lettura che si basa sul fatto che il ratto delle Leucippidi compare con una certa frequenza, si ritiene proprio con questo significato, sui sarcofagi romani. Altri, sottolineando il fatto che al rapimento fecero quasi immediatamente seguito le nozze tra i Dioscuri e le Leucippidi, ipotizzano che la tela possa essere intesa come un'allegoria matrimoniale. In questo senso è formulata la congettura che Rubens possa aver tratto ispirazione dalla descrizione di Pausania di un dipinto di Polignoto, collocato nell"'Anakeion" di Atene (il tempio dei Dioscuri), raffigurante il duplice sposalizio di Castore e Ilera e di Polluce e Febe.


title: Ratto delle Leucippidi

text: Avvistate le ragazze, i Dioscuri interrompono di colpo il galoppo forsennato dei loro bellissimi destrieri, che infatti vediamo impennarsi per il brusco arresto, e si avventano sulle due sorelle. Le abbrancano vigorosamente per trascinarle via e nella turbinosa zuffa le vesti di Ilera e Febe cadono giù rivelando due prorompenti nudi femminili. I bracciali d'oro che esse indossano e le loro raffinate acconciature ci ricordano che sono delle principesse.


title: Ratto delle Leucippidi

text: Con gustosa invenzione pittorica due cupidi - già si è detto della funzione simbolica di quello a sinistra - prendono le redini dei cavalli e subentrano nel loro controllo ai Dioscuri che le hanno mollate in tutta fretta.


title: Ratto delle Leucippidi

text: Il groviglio di corpi umani e cavalli, scultoreamente raggruppato, è stato messo in relazione alla "Battaglia di Anghiari" di Leonardo da Vinci, mentre la posizione della Leucippide al centro della tela richiama la "Leda" di Michelangelo. Potrebbe non essere casuale che la posizione della Leda michelangiolesca, qui ripresa da Rubens, sia quella assunta dalla regina spartana durante il coito con Giove (trasformatosi in cigno).


title: Ratto delle Leucippidi

text: Citazioni di capolavori del Rinascimento italiano, tutti e due perduti, ben noti a Rubens che da entrambi realizzò delle derivazioni (sia pure avvalendosi di copie degli originali).


title: Ratto delle Leucippidi

text: A proposito dei cavalli è stato colto anche un rimando alle celebri sculture romane dei Dioscuri di Montecavallo. Il riferimento potrebbe in effetti apparire una possibile conferma del tema del dipinto, ma in verità Rubens riprese queste antiche statue anche in un progetto grafico (oggi conosciuto solo attraverso una copia) avente certamente ad oggetto il ratto delle Sabine.


title: Ratto delle Leucippidi

text: Anche uno schizzo di Tiziano, che pare sia appartenuto al pittore fiammingo, è verosimilmente tra le fonti del dipinto di Monaco. Così come vi è una più generale assonanza, anche per le gamme cromatiche e gli effetti di luce, con tante opere veneziane di tema mitologico, dello stesso Tiziano o del Veronese, a loro volta occasione per raffigurazioni di nudo muliebre.


title: Ratto delle Leucippidi

text: Nudità femminile di valenza centrale nell'opera che ha esplicite connotazioni erotiche: i corpi opulenti delle ragazze, su cui si concentra la luce diurna che rende la loro pelle lucida come porcellana, sono esibiti nella loro bellezza conturbante per il personale diletto della sconosciuta committenza di questo magnifico dipinto.


title: Il brigante di Tacca del Lupo

text: Il brigante di Tacca del Lupo è un film italiano del 1952 diretto da Pietro Germi, interpretato da Amedeo Nazzari e Cosetta Greco.


title: Il brigante di Tacca del Lupo

text: Nonostante la pellicola sia ambientata a Melfi, Basilicata, il film fu girato a Roma e Reggio Calabria. Fu presentata alla selezione ufficiale della 13ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia.


title: Il brigante di Tacca del Lupo

text: Alessandro Blasetti nel 1934 con il film "1860" aveva narrato la conquista garibaldina del Meridione, ora Germi con "Il brigante di Tacca del Lupo" tenta una delle prime interpretazioni critiche di quegli avvenimenti facendo vedere le conseguenze di quella conquista piemontese, militare e dinastica, che si era impossessata del Sud senza neppure tentare di rinnovarne la società ma anzi abbandonandolo a se stesso e combattendolo quando si era ribellato con il cosiddetto "brigantaggio", termine che nascondeva la realtà di una guerra civile del Meridione contro i "piemontesi".


title: Il brigante di Tacca del Lupo

text: Nel 1863 una compagnia di bersaglieri comandata dal capitano Giordani, nell'ambito dell'attività di repressione del brigantaggio viene incaricata di liberare l'area di Melfi, da una banda al cui comando c'è un individuo soprannominato Raffa Raffa, fedele ai Borbone. Il capitano Giordani è deciso ad usare nella lotta i mezzi più energici e spicci, mentre invece il commissario Siceli, giunto da Foggia a dare manforte ai bersaglieri predilige l'astuzia e cerca di evitare il ricorso alla forza. Dopo varie vicissitudini i bersaglieri riusciranno ad espugnare il nascondiglio di Raffa Raffa che verrà ucciso in uno scontro finale da Carmine, marito di una donna di nome Zitamaria, sopraggiunto sul posto al fine di vendicare l'onta della violenza sessuale subita dalla moglie ad opera del brigante.


title: Il brigante di Tacca del Lupo

text: Queste tematiche proprie della "Questione meridionale", come l'hanno definita gli storici, sono presenti nel film di Germi ma egli le tratta a suo modo, in una maniera si potrebbe dire popolare, dove tutto viene raccontato come in un western americano alla John Ford, regista che non a caso egli apprezzava.


title: Il brigante di Tacca del Lupo

text: Nella parte del John Wayne italiano, Germi sceglie un attore dalle forti e passionali caratterizzazioni come Amedeo Nazzari che in diversi film aveva già interpretato ruoli di uomo d'onore nella parte di fuorilegge meridionali, come nei "Il lupo della Sila" e "Il brigante Musolino": questa volta le parti sono invertite: il suo ruolo è quello di un capitano dei bersaglieri che con metodi energici, così come gli è stato comandato, deve sterminare una banda di famigerati briganti anche se questo comporta fare vittime tra i paesani lucani. E questo avviene, osserva Germi, proprio ad opera di ingenui soldati contadini anch'essi trascinati a combattere poveri come loro, diversi da loro solo per il dialetto che parlano.


title: Il brigante di Tacca del Lupo

text: Il capitano non segue i consigli del commissario di polizia Siceli, uomo del posto e dalla cultura meridionale borbonica, fatta di astuzia, intelligenza e cinismo, che, sfruttando la voglia di Carmine di vendicare l'offesa all'onore - ritorna sempre il meridionale "onore" - che gli ha fatto il brigante Raffa Raffa violentando la sua donna, Zitamaria (una Cosetta Greco alle prime armi.), riesce a scovare il bandito che sarà ucciso in un epico duello a coltellate dal marito offeso.


title: Il brigante di Tacca del Lupo

text: Nel frattempo il capitano e i suoi bersaglieri, con le piume al vento e tra squilli di tromba, fa la sua carica contro la banda dei briganti. Il capitano farebbe però una brutta fine se non arrivassero i rinforzi venuti a soccorrere i bersaglieri soccombenti.


title: Il brigante di Tacca del Lupo

text: Non manca a questo punto l'annotazione un po' ingenua e populista di Germi quando nel finale del film i piemontesi, rendendo l'onore delle armi ai morti, riconoscono il coraggio dei banditi che hanno combattuto e cominciano a condividere con il popolo lucano, ormai non più estraneo e nemico, l'ideale unitario risorgimentale. Tuttavia, storicamente fra soldati italiani e briganti non ci fu rispetto reciproco, piuttosto accanimento e odio notevolissimi, accompagnati da ambo le parti da atti a volte di inaudita ferocia, con il pagamento di taglie a fronte della presentazione delle teste dei nemici uccisi.


title: Erchitu

text: Questa non deve essere confusa con Su Boe Muliache, altra creatura leggendaria sarda. Infatti, anche se sono molto simili, presentano alcuni aspetti ben distinti: nel caso del Boe Erchitu si parla di una vera e propria maledizione, invece nel caso del Boe Muliache si parla solamente di una trasformazione o incarnazione.


title: Erchitu

text: Figura ricorrente nelle antiche leggende barbaricine, secondo le quali un uomo che ha commesso una grave colpa, per sortilegio, si può trasformare, durante le notti di Luna piena, in un bue bianco con due grosse corna rivestite d'acciaio, che vaga per le strade del paese, scortato da una masnada di diavoli.


title: Erchitu

text: Questa creatura si ferma di fronte a una casa e muggisce per tre volte: il suo muggito viene udito da tutti gli abitanti del paese, e sempre secondo la tradizione, il padrone di quella casa è ""sentenziadu"", ossìa condannato a morire entro l'anno.


title: Erchitu

text: Generalmente l'Erchitu riacquistava automaticamente la sua forma umana all'alba, ma secondo altre versioni perché questo accadesse doveva rotolarsi davanti a tre chiese o davanti ad un cimitero; pare che questo rito fosse una specie di tributo che bisognava pagare alla divinità, perché consentisse al dannato di riprendere forma umana.


title: Erchitu

text: Perché venga liberato dal sortilegio, invece, gli si devono tagliare le grosse corna d'acciaio (che secondo la tradizione popolare potevano anche guarire i disturbi alla milza).


title: Erchitu

text: L'Erchitu è conosciuto con nomi diversi, a seconda dei paesi. A Orgosolo è chiamato "Voe travianu", a Ollolai "Voe mulinu", a Mamoiada e Lula, "Boe muliache", a Benetutti "su voe corros de attalzu" (il bue dalle corna d'acciaio), a Buddusò "su oe mudulu".


title: Erchitu

text: Voci popolari affermano che alcune persone lo avevano catturato e, portato in una stalla, lo avevano assicurato ad un gancio di ferro.


title: Erchitu

text: Il mattino dopo, per accertarsi che il bue non fosse scappato, andarono a controllare, e al posto del bue trovarono, legato al gancio di ferro, un uomo che piangeva.


title: Erchitu

text: La leggenda dell'Erchitu è legata alla questione dell'espiazione di una colpa, una colpa che però non era stata condannata dalla giustizia umana, per via dell'omertà o per l'assenza di testimoni.


title: Erchitu

text: Per cui la maledizione che colpiva i responsabili di gravi reati come l'omicidio, però rimasti impuniti, era vista come una sorta di punizione da parte della Giustizia Divina.


title: Erchitu

text: L'Erchitu espiava il suo peccato mediante trasformazione in bue e soprattutto attraverso l'annuncio della morte, spesso violenta, di altre persone.


title: Erchitu

text: Essendo le genti di Barbagia legate alle antiche ritualità pagane, può darsi che questo mito risalga a tempi remoti.


title: Erchitu

text: Ma volendo trovare un significato cristiano a questa antica leggenda, il bue rappresentava colui che è sottomesso al giogo del peccato


title: Erchitu

text: e che poteva essere redento attraverso l'aiuto di qualcuno che gli avesse tagliato le corna d'acciaio e quindi l'avesse liberato.


title: Erchitu

text: Comunque sia, il significato che si potrebbe attribuire alla leggenda dell'Erchitu, è l'eterna lotta tra istinto bestiale e razionalità umana.


title: Erchitu

text: Nel Carnevale Barbaricino, sono molti gli esempi dell'animale selvatico scortato e imprigionato da altri personaggi.


title: Erchitu

text: Specialmente ad Ottana, c'è proprio la maschera del "Boe" scortato dai grotteschi "Merdùles", che in qualche modo, ripercorrendo un antico rito pagano si può ricondurre in parte alla figura del boe muliache scortato dalla schiera di diavoli.


title: Erchitu

text: Si può dedurre (anche se non con certezza), che per espiare le colpe di un'antica comunità, un uomo si travestiva da bue e, assumendosi il ruolo di vittima prescelta, liberava la comunità dai mali che l'affliggevano.


title: San Polo (Brescia)

text: San Polo è stata una frazione e un quartiere di Brescia. Nel 2014 il suo territorio è stato suddiviso nei quartieri di San Polo Case, San Polo Cimabue, San Polo Parco e Sanpolino.


title: San Polo (Brescia)

text: San Polo occupava l'area della periferia sud-est di Brescia. Il nucleo originario, la frazione di San Polo detta "San Polo Vecchio", è sorto lungo la strada mantovana, odierna ex strada statale Goitese. L'area di campagna a nord di questo nucleo e a sud della ferrovia Milano-Venezia fu edificata a partire dagli anni Settanta del Novecento e prese il nome di "San Polo Nuovo".


title: San Polo (Brescia)

text: Il toponimo deriva dalla contrazione di San Paolo a cui è dedicata la chiesa a servizio di San Polo Vecchio.


title: San Polo (Brescia)

text: L'area risulta già abitata nell'età del Bronzo, grazie al rinvenimento di alcune tracce di capanne nei pressi di via Modigliani.


title: San Polo (Brescia)

text: La chiesa di San Paolo, ha origine da un ospizio vescovile: l"'Hospitale Sancti Pauli" la cui prima testimonianza risale al 1071. Nel Quattrocento, l'ospizio terminò l'attività e la chiesa rimase a servizio della frazione fino al 1960, quando fu sostituita dall'attuale.


title: San Polo (Brescia)

text: A partire dal Cinquecento, con il progressivo indebolimento del vicino monastero di Sant'Eufemia, attorno al nucleo della chiesa di San Paolo si svilupparono cascine a gestione privata che caratterizzarono il territorio fino alla seconda metà del Novecento: la Cadizzona, la Maggia, la Breda e la Bredina, la Nassa, la Rota e il Luogo alle Monache.


title: San Polo (Brescia)

text: A partire dal 1797, sotto la Repubblica Bresciana prima e la Cisalpina in seguito, la località fu assegnata alle Chiusure di Porta Torrelunga, attuale Porta Venezia, e quindi al comune di Brescia.


title: San Polo (Brescia)

text: Con la notifica del 12 febbraio 1816 del governo del Regno Lombardo-Veneto, San Polo, con i suoi 272 abitanti, fu assegnato al comune di Sant'Alessandro, posto all'esterno della cinta muraria cittadina. Grazie alla presenza della forza idraulica del Naviglio sorsero alcune fabbriche, come i cotonifici «Schianinni» e «Franzini & Bravi».


title: San Polo (Brescia)

text: Nel 1880, Sant'Alessandro fu unito a Brescia, quindi San Polo divenne frazione del comune cittadino. Nel Novecento, furono costruite altre fabbriche: la «Lonati», l'«Alfa Acciai» e la «Baribbi», quest'ultima assorbita dalla Iveco.


title: San Polo (Brescia)

text: Con la seconda metà degli anni sessanta, San Polo fu interessato dalla costruzione di un villaggio "La Famiglia" voluto dalla cooperativa di Ottorino Marcolini.


title: San Polo (Brescia)

text: Nel 1967 si costituì a San Polo il primo comitato di quartiere, forma primordiale di quello che nel decennio seguente sarebbe diventato il consiglio di quartiere. A causa della nascita di altri comitati, sorti spontaneamente in molti quartieri di Brescia carenti di servizi, la Giunta Boni decise di riconoscerli nell'estate del 1972 e di organizzarli fornendo loro una struttura ufficiale e coerente. Nella suddivisione territoriale, il quartiere di San Polo ottenne l'area agricola a sud della ferrovia oltre all'abitato originario: la popolazione complessiva in quel periodo fu di residenti


title: San Polo (Brescia)

text: Nello stesso 1972, l'architetto Leonardo Benevolo progettò la costruzione del quartiere che sarebbe stato in seguito identificato come "San Polo Nuovo": esso comprese case a schiera e case a spina, parallele alla strada carrabile, da edificare in quella vasta area agricola a nord dell'abitato originario di San Polo e a sud della ferrovia. . Il progetto ebbe il sostegno dell'assessore all'urbanistica Luigi Bazoli della giunta Trebeschi: nel febbraio 1977 ci fu l'approvazione della variante al piano regolatore, mentre i lavori iniziarono nel 1979 e il primo lotto si concluse nel 1984.


title: San Polo (Brescia)

text: Nel frattempo, nel 1974, si tennero le prime elezioni del consiglio di quartiere. Tre anni dopo il quartiere fu assegnato alla Settima circoscrizione, assieme ai quartieri di Buffalora e Porta Cremona-Volta.


title: San Polo (Brescia)

text: Negli anni Ottanta, sempre su progetto dell'architetto Benevolo, furono anche edificati cinque palazzi che, con la loro notevole altezza, dominano il resto del quartiere, caratterizzato da costruzioni di altezza più modesta. Dette anche "torri", i palazzi sono identificati con i nomi delle vie dove si trovano: Tiziano, Raffaello, Michelangelo, Tintoretto e Cimabue. Questi ultimi due palazzi sono i più orientali e distanti rispetto agli altri tre: sono costruzioni dedicate all'edilizia popolare e a favore di famiglie meno abbienti.


title: San Polo (Brescia)

text: Nel 1984 fu aperta la nuova sede della Questura, mentre nel 1998 fu aperto il nuovo ospedale della Poliambulanza.


title: San Polo (Brescia)

text: Negli anni 2000 fu costruito la nuova zona residenziale di Sanpolino, mentre nel 2007, la Giunta Corsini procedette a una ridefinizione dei confini circoscrizionali: il quartiere fu assegnato alla circoscrizione est, comprendente anche i quartieri di Buffalora, Caionvico e Sant'Eufemia.


title: San Polo (Brescia)

text: Nel 2013 fu aperta la metropolitana che servì il quartiere con quattro stazioni: Poliambulanza, San Polo Parco, San Polo e Sanpolino.


title: San Polo (Brescia)

text: Nel 2014 a seguito dell'abolizione delle circoscrizioni per i nuovi limiti imposti dalla legge 191/2009, la Giunta Del Bono decise di riattivare i consigli di quartiere. Contestualmente procedette a suddividere il quartiere di San Polo, che aveva più di abitanti, in quattro più piccoli: San Polo Case, San Polo Cimabue, San Polo Parco e Sanpolino.


title: Kazuo Koike

text: È conosciuto a livello internazionale soprattutto per i manga "Lady Snowblood", "Crying Freeman" e "Lone Wolf and Cub", vincitore dell'Eisner Award nella categoria Migliore edizione statunitense di opere straniere. Ha collaborato con i più importanti mangaka del panorama fumettistico giapponese, tra cui Gōseki Kojima, Ryōichi Ikegami, Gō Nagai e Kazuo Kamimura.


title: Kazuo Koike

text: Dopo il diploma conseguito nel 1955 presso il liceo Ritsu Akita della prefettura di Akita, si iscrive alla facoltà di Giurisprudenza presso l’università Chuo, laureandosi nel 1959. Dopo aver fallito in tre occasioni il concorso di Stato per l’avvocatura, è costretto ad abbandonare la sua passione per la scrittura e dedicarsi a vari impieghi lavorativi.


title: Kazuo Koike

text: Nel 1968, dopo aver letto un annuncio su "Shōnen magazine" invia il manoscritto di a Takao Saitō. Assunto presso lo studio del famoso e prolifico mangaka, Kozue debutta a livello professionistico, avendo così modo di lavorare a popolari serie: "Muyōnosuke" (無用之介) e, soprattutto, "Golgo 13".


title: Kazuo Koike

text: Nel 1970, desideroso di lavorare in completa indipendenza, insieme a Seisaku Kanō, Satomi Kōe e Yū Koyama fonda lo Studio Ship, che diventerà nel 1995 lo Studio Koike. Già in questo primo decennio di attività, lo studio produrrà opere di grande rilievo artistico come "Lady Snowblood", disegnata da Kazuo Kamimura e "Aiueo boy" con le tavole di Ryōichi Ikegami. Ma è soprattutto "Lone Wolf and Cub" a segnare un punto di svolta nella carriera dello scrittore. La serie, infatti, inaugura la collaborazione tra Koike e il disegnatore Gōseki Kojima. Il sodalizio artistico instaurato da questi due prolifici autori durerà quasi tre decenni, con la creazione di decine di serie e l'appellativo di "coppia d'oro". Dopo la morte di Kojima avvenuta nel 2000, Koike darà un seguito alla crudele epopea di Ogami Ittō e del piccolo figlio Daigoro: nel 2003, dopo avere chiesto il consenso da parte della vedova di Kojima, Koike scrive i testi di "Shin-Kozure ōkami" disegnato da Hideki Mori, un autore dal tratto profondamente affine al compianto Kojima.


title: Kazuo Koike

text: Nel 1977, fonda una scuola per giovani autori di fumetto, Gekigasonjuku, nella quale si sono formati alcuni tra i più importanti nomi del panorama fumettistico giapponese: Keisuke Itagaki, Tetsuo Hara, Yūji Horii, Hideyuki Kikuchi, Kazuya Kudō, Caribu Marley, Aoi Nanase, Akira Sakuma, Yoshio Sawai, Rumiko Takahashi, Hiroshi Takashige, Akio Tanaka, Takayuki Yamaguchi e Naoki Yamamoto. Gli anni ottanta registrano un netto cambio di stile nella produzione di Koike. Abbandonato momentaneamente il medium del fumetto, si dedica alla scrittura di romanzi, poesie e sceneggiature per il cinema, il teatro e la televisione.


title: Kazuo Koike

text: Dall'anno 2000, Koike tiene corsi sulla creazione dei personaggi presso l'Università delle Arti di Osaka e dirige un gruppo di studio coadiuvato da un’équipe di sei professori: Ryōichi Ikegami, Tōru Iwatani, Machiko Satonaka, Baron Yoshimoto, Toshimichi Ōtsuki e Yūichi Itō.


title: Kazuo Koike

text: La produzione di Koike è vastissima e spazia attraverso un numero di generi altrettanto variegati: storico, poliziesco e politico, drammatico, azione, soprannaturale, fantascientifico, erotico e pornografico, biografico, sportivo, supereroistico. Spesso caratterizzati da scene di sesso e violenza estreme, i suoi testi riflettono uno specifico e scrupoloso intento documentaristico, specie nelle serie ambientate in contesti della storia giapponese. Koike è un grande appassionato di Mah Jong, di cui è stato giocatore professionista e al quale ha dedicato una serie di fumetti, e di golf, sul quale ha scritto ancora una serie fumettistica e programmi sportivi e diretto una rivista specialistica.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: Il Progress è un velivolo spaziale da carico russo. Si tratta di una capsula spaziale senza capacità di rientro nell'atmosfera terrestre, realizzata modificando la ben più nota versione con equipaggio, il Sojuz.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: Il programma spaziale sovietico la realizzò per permettere il rifornimento delle stazioni spaziali Salyut durante missioni di lunga durata. In seguito, molti esemplari vennero utilizzati per lo stesso scopo durante tutta la vita della stazione Mir, e poi con l'attuale ISS, verso la quale vengono effettuati tre o quattro lanci l'anno.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: Come la maggioranza delle capsule russe, è dotata di un sistema automatico che può eseguire in maniera semiautonoma l'attracco alla stazione. Una volta agganciata alla Stazione Spaziale, vi rimane fino a poco tempo prima dell'arrivo della Progress successiva; viene quindi riempita di rifiuti, viene sganciata, viene fatta decadere dall'orbita e fatta bruciare nell'atmosfera.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: Durante un test di attracco manuale, nel 1997, una serie di malfunzionamenti provocarono una collisione col modulo Spektr della Mir, creando una falla e mettendo in grave pericolo l'equipaggio. Il danno venne però controllato ed in seguito riparato, senza che si rendesse necessaria l'evacuazione con la capsula Sojuz d'emergenza.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: La navicella non è però in grado, al contrario del Sojuz, di separarsi in moduli ed una volta separato dalla Stazione, brucia interamente al rientro nell'atmosfera.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: Vi furono 42 voli spaziali utilizzando il progetto iniziale Progress, l'ultimo fu lanciato nel maggio 1990. L'ufficio incaricato alla progettazione di una nave cargo era TsKBEM, ora RKK Energia, Si cominciò a lavorare sul design nella metà del 1973. Il disegno fu completato nel febbraio 1974, e il primo modello venne lanciato nel novembre 1977. Progress 1 fu lanciato il 20 gennaio 1978 a bordo dello stesso razzo usato per lanciare la Sojuz.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: Questa prima versione Progress aveva una massa di 7,020 kg e poteva trasportare 2300 kg di carico. Aveva lo stesso diametro della Sojuz, ma era leggermente più lunga. Il tempo di volo autonomo era di tre giorni ma poteva stare un mese ancorata alla stazione a cui fa rifornimento.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: La nuova versione della Progress fu lanciata nel mese di agosto del 1989. I primi 43 voli furono destinati alla Mir, dopodiché la capsula spaziale è stata utilizzata come veicolo di rifornimento per la Stazione Spaziale Internazionale. In totale la navicella ha effettuato 33 voli di rifornimento verso la ISS. La Progress M è essenzialmente la stessa navicella precedente, ma è dotata di miglioramenti basati sulla Sojuz TM. Utilizza lo stesso sistema appuntamento della Sojuz, e dispone di pannelli solari.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: Variante della versione M, poteva contenere più combustibile, ma aveva meno spazio di carico. Vi furono 11 voli di questa versione.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: La versione aggiornata era equipaggiata con il nuovo computer di volo TsVM-101 e il sistema di telemetria digitale MBITS, ed è stata lanciata la prima volta il 28 novembre 2008, con la navetta Progress M-01M.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: Questa versione apparteneva alla cosiddetta serie 400, e tutte le modifiche applicate sono state installate anche nella navetta con equipaggio Sojuz-TMA.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: La versione MS è stata utilizzata per la prima volta il 21 dicembre 2015, e contiene le seguenti migliorie:


title: Progress (veicolo spaziale)

text: Il 28 aprile 2015 un Progress ha fallito un incontro con la stazione spaziale internazionale a causa di una perdita di controllo dell'assetto improvvisa; il Progress non ha potuto correggersi a causa della troppo elevata velocità di rotazione sul proprio asse che ha portato ad un inadeguato orientamento dei propri pannelli solari.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: A causa di un'orbita instabile la navetta è naturalmente decaduta all'interno dell'atmosfera terrestre l'8 maggio 2015 alle ore 4.04 italiane con a bordo oltre 2.359 kg di materiale di rifornimento per la stazione. A causa dell'incidente il ritorno della Expedition 42 è stato posticipato di un mese.


title: Progress (veicolo spaziale)

text: I responsabili russi il 2 giugno 2015 avrebbero individuato il difetto che consisteva in un problema di progettazione legato alla separazione dello stadio 2 del vettore Soyuz-2.1a; l'anormale rilascio del Progress avrebbe innescato nel veicolo cargo una rotazione irrecuperabile.


title: Polina Gagarina

text: Nata a Saratov, ha trascorso gran parte dell'infanzia in Grecia; sua madre era ballerina di professione. Nel 1993, dopo la morte del padre, la madre decide di riportare la famiglia in Russia; tornano tuttavia presto in Grecia, stabilendosi ad Atene. Successivamente Gagarina ritorna in Russia, dove si stabilisce a casa della nonna, a Saratov, per completare gli studi. Viene ammessa alla scuola di musica, grazie all'esecuzione di un brano di Whitney Houston.


title: Polina Gagarina

text: Una volta completata la scuola di musica, all'età di 14 anni Gagarina entra al Conservatorio Musicale Statale, sezione pop e jazz. Al 2 ° anno di corso, la sua insegnante Natalia Andrianova offre a Polina la possibilità di partecipare al programma televisivo musicale "Fabrika zvëzd (La fabbrica delle stelle, versione russa di Operación Triunfo)".


title: Polina Gagarina

text: Nel 2003 Polina Gagarina vince così la seconda stagione del talent show. Inizia a cantare nel gruppo Playgirls, che però si scioglie poco tempo dopo. Nel 2005 prende parte al concorso New Wave a Jūrmala in Lettonia, classificandosi al terzo posto. In seguito pubblica i singoli "Kolybel'naja", "Morning", "Ja tvoja", "Pomnju" e "Ja tebja ne prošču nikogda". Il suo album di debutto "Poprosi u oblakov" esce nel 2007. Nel 2008, Polina Gagarina pubblica il singolo "Komu, začem?", insieme alla cantante Irina Dubcova, vincitrice di "Fabrika zvëzd" nella quarta stagione. Nel marzo 2010 esce il suo secondo album "O sebe".


title: Polina Gagarina

text: Nel 2012 Polina Gagarina inizia la collaborazione con il produttore Konstantin Meladze, noto soprattutto per la creazione del gruppo VIA Gra. Con Meladze ha registrato quattro singoli: "Spektakl' okončen", "Net", "Navek" e "Šagaj". Il 12 novembre pubblica "Day". Il 9 marzo 2015 è stato annunciato che Polina Gagarina avrebbe rappresentato la Russia allo Eurovision Song Contest 2015 con la canzone "A Million Voices".


title: Polina Gagarina

text: Il 19 maggio 2015, durante la prima semifinale, ottiene 182 punti, raggiungendo il 1º posto e qualificandosi per la finale, dove arriva al secondo posto con un totale di 303 punti.


title: Polina Gagarina

text: Nel settembre del 2015 Gagarina diventa una dei coach del programma televisivo "Golos" su Pervyj kanal. È di nuovo coach anche nella successiva edizione del talent del settembre 2016.


title: Polina Gagarina

text: Ha partecipato alla manifestazione pro-guerra di Vladimir Putin che si è svolta il 18 marzo 2022 allo stadio Lužniki di Mosca.


title: Polina Gagarina

text: Nel 2007, Polina Gagarina sposa l'attore Pëtr Kislov, da cui, nello stesso anno, ha un figlio, Andrej. I due divorziano nel 2010. Nel 2014 la cantante sposa il fotografo Dmitrij Ishakov. Il 26 aprile 2017 ha un secondo figlio, una bimba di nome Mia. La coppia si separa nel 2021.


title: Mike Eruzione

text: Vinse il torneo olimpico di con gli , di cui era capitano. Eruzione segnò il gol decisivo nella penultima partita del girone finale contro l'Unione Sovietica, nella partita passata alla storia col nome di "Miracolo sul ghiaccio". La medaglia d'oro olimpica fu vinta due giorni dopo, con il successo sulla . Non giocò mai nella National Hockey League, mentre militò per due anni nei Toledo Goaldiggers in IHL.


title: Mike Eruzione

text: Terminata la carriera sul ghiaccio dopo la vittoria olimpica a soli 25 anni, intraprese quella di commentatore televisivo per la ABC e la NBC. Insieme a tutta la nazionale americana di hockey del 1980, è stato l'ultimo tedoforo dei giochi invernali di .. È stato direttore del dipartimento di atletica di Boston University ed era cognato del calciatore Giorgio Chinaglia, che ne aveva sposato la cugina Connie.


title: Mike Eruzione

text: La storia del "miracolo sul ghiaccio" è evocata nel film del 2004 "Miracle", diretto da Gavin O'Connor, nel quale Mike Eruzione è interpretato dall'attore Patrick O'Brien Demsey.


title: Acido azotidrico

text: L'acido azotidrico, anche detto idrogeno azide o azoimmide, è un acido debole tossico, liquido a temperatura ambiente e fortemente volatile.


title: Acido azotidrico

text: I suoi sali vengono chiamati azoturi (impropriamente "azidi", che è il nome inglese), dei quali i più conosciuti sono lo azoturo di piombo e di mercurio, noti per l'uso come esplosivi d'innesco. Per la maggior parte i suoi sali sono estremamente tossici.


title: Acido azotidrico

text: Lo stesso acido azotidrico è un composto che non trova molte applicazioni pratiche, data la sua pericolosità, infatti è altamente esplosivo e tossico, caratteristica che ne preclude la possibilità di trasporto.


title: Acido azotidrico

text: L'acido azotidrico è solubile in acqua (pKa di circa 4,6) con una entalpia standard di formazione ΔH (l, 298K = +264 kJmol), e questa soluzione scioglie molti metalli (zinco, ferro) con l'evoluzione di idrogeno e formazione di azoturi.


title: Acido azotidrico

text: Tutti questi sali sono esplosivi, o si decompongono energicamente se sottoposti ad alte temperature. Nelle sue proprietà mostra delle analogie con gli acidi degli elementi alogeni, infatti, in soluzione acquosa, forma sali poco solubili a contatto con piombo, mercurio e argento. Questi sali metallici si asciugano in forma anidra e sottoposti ad una sorgente di calore, si decompongono energicamente in azoto e nel metallo che li componeva.


title: Acido azotidrico

text: L'acido è formato dalla solvatazione in acido forte dei suoi sali, oppure dall'azione dell'acqua sull'azoturo di sodio.


title: Acido azotidrico

text: L'acido puro può essere ottenuto mediante una distillazione frazionata, considerato il bassissimo punto di ebollizione per un liquido, sebbene ciò comporti gravissimi rischi a causa della notevole instabilità della molecola.


title: Acido azotidrico

text: La sua soluzione acquosa può anche essere preparata mediante trattamento di azoturo di bario con acido solforico diluito, filtrando l'insolubile solfato di bario.


title: Acido azotidrico

text: Altri agenti ossidanti, come il perossido di idrogeno, il cloruro di nitrosile, la triclorammina o l'acido nitrico, sono stati utilizzati nello studio della reazione.


title: Acido azotidrico

text: L'acido azotidrico è altamente volatile e tossico, causando il blocco della respirazione cellulare anche in piccole dosi: la LC50 per il topo, per via aerea, è 34 mg/m mentre l'LD50 per via orale sul ratto è 33 mg per ogni kg di peso corporeo.


title: Acido azotidrico

text: I globuli rossi, forse per mezzo della catalisi enzimatica, possono convertire gli azoturi in monossido di azoto, un potente vasodilatatore, con effetti anche fatali.


title: Spicara maena

text: Presente nell'intero mar Mediterraneo e nell'Oceano Atlantico orientale tra le isole Canarie ed il Portogallo, è comune e talvolta abbondantissima nelle acque italiane.


title: Spicara maena

text: Vive in branchi sterminati sulle praterie di Posidonia oceanica, a basse profondità, anche se, occasionalmente, è stata pescata ad oltre 150 metri.


title: Spicara maena

text: Questa specie ha un netto dimorfismo sessuale, il maschio infatti ha il corpo assai alto con una netta incavatura dietro gli occhi mentre femmine e giovani sono molto slanciati. La pinna dorsale è unica ed abbastanza lunga e nella metà anteriore è armata di raggi spinosi, la pinna anale è ampia ed arrotondata e porta due o tre raggi spinosi, la pinna caudale è forcuta mentre pettorali e ventrali sono piuttosto grandi ed appuntite. La bocca è appuntita e molto protrattile, l'occhio piuttosto grande.


title: Spicara maena

text: La livrea è molto caratteristica, ha infatti, di solito, una decisa tonalità azzurra che però può essere verdastra o beige, con una vistosa e tipica macchia nera rettangolare all'altezza della punta delle pinne pettorali. Il maschio adulto, di solito più scuro, ha tutto il corpo e le pinne coperti di macchiette e brevi linee blu elettrico. Di notte questi pesci cambiano totalmente la loro colorazione, diventano infatti verdognoli o grigiastri marezzati e sparisce la macchia rettangolare sul fianco. Raggiunge e supera i 20 cm.


title: Spicara maena

text: Avviene in estate, il maschio scava una buchetta dove la femmina depone le uova, che contiene in una sacca così grande che ne deforma il corpo. È una specie ermafrodita proterogina per cui tutti gli individui più giovani di due anni di età sono femmine ed i più vecchi tutti maschi.


title: Spicara maena

text: Abbocca con voracità alle esche e si cattura in quantità con le reti ma le sue carni sono un po' insipide e flaccide per cui non sono troppo apprezzate. A Livorno questi pesci però vengono tradizionalmente consumati dopo marinatura.


title: Spicara maena

text: A Trapani, invece le carni della femmina ( "'a minnula") sono molto apprezzate d'estate, quando contiene la sacca delle uova. Viene consumata fritta


title: Spicara maena

text: Il garizzo (Spicara flexuosa, Rafinesque 1810) è stata a lungo considerata una specie a sé stante che si differenzia dalla mennola in base ai seguenti caratteri:


title: Giovanni Lo Porto

text: Nel gennaio 2012 venne rapito da miliziani mentre lavorava presso la Ong tedesca "Welt Hunger Hilfe" nella città pakistana di Multan, insieme a un collega tedesco, Bernd Muehlenbeck. Muehlenbeck fu poi rilasciato nell'ottobre del 2014 in Afghanistan. Tre mesi dopo Lo Porto rimase ucciso da un omicidio mirato condotto con un drone statunitense sul confine tra Afghanistan e Pakistan, mentre veniva tenuto in ostaggio, insieme all'imprenditore statunitense Warren Weinstein, per la consegna delle salme fu chiesto un riscatto. L'attacco uccise anche gli esponenti di al Qaeda Ahmed Farouq e Adam Yahiye Gadahn, entrambi cittadini statunitensi. Per la sua morte il presidente Obama espresse pubbliche scuse.


title: Giovanni Lo Porto

text: Per quanto la magistratura abbia aperto un fascicolo per indagare sulle reali cause del decesso, nel 2017 il PM ha disposto l'archiviazione delle indagini per assenza di collaborazione da parte delle autorità americane. La vicenda si collega alle difficoltà di indagine già riscontrate per il caso Nicola Calipari. Il governo americano ha semplicemente disposto un risarcimento alla famiglia di un milione di dollari ma non la promessa collaborazione alle indagini.


title: Giovanni Lo Porto

text: Rimane controverso il riconoscimento della salma una volta arrivata in Italia sulla quale è stato eseguito l'esame del dna solo dal Governo ed ai parenti non è stato permesso il riconoscimento diretto, tutti i resti compresi gli abiti sono stati cremati.


title: Giovanni Lo Porto

text: Nel giugno 2022 esce "Storia di nessuno (Nobody's tale)", un film di Costantino Margiotta sulla vicenda. Il film è stato in concorso alla diciottesima edizione del Biografilm Festival di Bologna.


title: Isola di Reichenau

text: L'isola di Reichenau si trova nel lago di Costanza e fa parte del territorio del comune di Reichenau, nel circondario di Costanza (Baden-Württemberg). L'isola è collegata alla terraferma per mezzo di un ponte-diga.


title: Isola di Reichenau

text: Il nome alemanno dell'isola di Reichenau era "Sindleozesauua", ma essa era conosciuta semplicemente come isola "Ow" o isola "Auua", nome che venne latinizzato in "Augia" per poi diventare "Augia felix", o "Augia Ricca", da cui "Richenow" o "Richenau".


title: Isola di Reichenau

text: Nel 2001 l'isola è stata inserita nell'elenco dei Patrimoni dell'umanità dell'UNESCO grazie all'abbazia omonima che vi sorge, alla cattedrale (dedicata alla Vergine Maria e a San Marco) e alle due chiese di San Giorgio e dei Santi Pietro e Paolo. Fra le opere d'arte contenute negli edifici dell'isola va sicuramente ricordato l'affresco rappresentante i miracoli di Cristo, nella chiesa di San Giorgio, risalente al X secolo.


title: Isola di Reichenau

text: Oggi l'isola è famosa anche per le fattorie di ortaggi e per i vigneti. Nei pressi dell'isola si trova la "Wollmatinger Ried", una riserva naturale composta da una zona umida in cui sostano numerose specie di uccelli durante le loro migrazioni annuali.


title: Isola di Reichenau

text: La storia dell'isola è strettamente legata alle vicende dell'Abbazia di Reichenau, fondata nel 724 del vescovo itinerante san Pirmino.


title: Isola di Reichenau

text: La leggenda dice che egli lasciò la Spagna durante l'invasione dei Mori e venne qui con l'aiuto, fra gli altri, di Carlo Martello e di alcuni signori locali, il conte Bertoldo e il duca Santfrid I. Entrato in conflitto con questi ultimi, Pirmino lasciò Richenau nel 727 e sotto il suo successore, Hatto (appartenente alla stirpe degli Hohenzollern), il monastero iniziò a fiorire. Divenne importante durante il regno dei Carolingi, come centro in cui venivano educati monaci che avrebbero poi fatto parte delle cancellerie imperiali e ducali.


title: Isola di Reichenau

text: L'abbazia sorgeva lungo una delle vie principali che dalla Germania portavano in Italia, in un punto in cui il passaggio del lago facilitava il cammino. Nell'abbazia si trovavano una scuola, una biblioteca ed uno scriptorium che raggiunsero una notevolissima fama nel corso del X e XI secolo come uno dei principali centri di produzione di manoscritti alluminati d'Europa, quando questa regione apparteneva al Sacro Romano Impero.


title: Isola di Reichenau

text: L'apice dell'abbazia venne raggiunto durante il periodo di Berno di Reichenau (1008 - 1048), durante il quale qui vivevano importanti studiosi. Nella seconda metà dell'XI secolo l'importanza dell'abbazia iniziò a declinare anche a causa delle riforme restrittive di papa Gregorio VII e della rivalità con la vicina abbazia di San Gallo. Nel 1540 il vescovo di Costanza, un antico rivale degli abati di Reichenau, divenne il signore della regione, e sotto il controllo dei vescovi successivi l'importanza dell'abbazia divenne sempre minore.


title: Isola di Reichenau

text: Durante l'era napoleonica l'abbazia venne abbandonata, ma la sua importantissima biblioteca non venne dispersa: venne invece spostata in parte a Karlsruhe e in parte a Monaco di Baviera.


title: Isola di Reichenau

text: L'isola si trova nella parte occidentale del lago di Costanza, fra Costanza e Radolfzell. Essa è collegata alla terraferma fin dal 1838 con un ponte-diga. Il punto più alto dell'isola si trova a e si eleva a circa sullo specchio d'acqua del lago.


title: Isola di Reichenau

text: Essa è lunga e larga 1,5 per una superficie di circa : è la più grossa delle isole del lago ed è circa sei volte maggiore della seconda per dimensioni, l'isola di Lindau. Negli anni ottanta ha superato quest'ultima anche in numero di abitanti.


title: Isola di Reichenau

text: Degli antichi villaggi sono rimasti ufficialmente tre agglomerati: "Oberzell", "Mittelzell" e "Niederzell".


title: Isola di Reichenau

text: L'entità della popolazione dell'isola è stimata fra i e i abitanti. L'ultima rilevazione statistica ufficiale risale al censimento del 1961. Località da sudest a nordovest:


title: Isola di Reichenau

text: L'isola è composta da residui morenici e ghiaie, che sono state depositate alla fine dell'ultima era glaciale (Glaciazione Würm). Essa è parte di una morena, che si estende dalla diga innalzata ad est fino alla penisola di Mettnau presso Radolfzell ad ovest.


title: Isola di Reichenau

text: La diga di Reichenau, sulla quale corre un viale di pioppi di circa , è transitabile con autoveicoli. Essa fu fatta erigere nel 1838 per iniziativa di Napoleone III, che aveva trascorso la sua giovinezza nell'antistante castello di Arenenberg.


title: Isola di Reichenau

text: La diga è interrotta da un passaggio largo e lungo 95, lungo il quale possono navigare le imbarcazioni e il quale è attraversato da un ponte della strada statale Costanza-Reichenau. Questo ponte è tuttavia troppo basso per le imbarcazioni a vela.


title: Isola di Reichenau

text: L'isola è raggiungibile con un Bus pubblico e durante l'estate anche con imbarcazioni turistiche. Battelli della "Schweizerische Schifffahrtsgesellschaft Untersee und Rhein" e della "BSB Bodensee-Schiffsbetriebe GmbH" compiono regolari viaggi giornalieri verso l'isola.


title: Paola Giovetti

text: Laureata in lettere e per un breve periodo insegnante, nella sua lunga carriera ha pubblicato saggi a tema religioso, sull'insegnamento, sul mondo del paranormale, della parapsicologia e sulla spiritualità in genere ed alcuni romanzi per Armenia Edizioni, Edizioni Mediterranee, Edizioni San Paolo, Rizzoli, Verdechiaro Edizioni; alcuni suoi libri sono stati tradotti in altre lingue.


title: Paola Giovetti

text: È direttrice editoriale del trimestrale "Luce e ombra", storica rivista della parapsicologia, ha collaborato con varie riviste del gruppo Rizzoli, "Astra", "Visto", "Il giornale dei misteri".


title: Paola Giovetti

text: Ha condotto nel 1985 con Alessandro Cecchi Paone il primo programma RAI dedicato ai fenomeni paranormali "Mister O" trasmesso in 12 puntate su Raiuno.


title: Quintet

text: In un futuro imprecisato, dominato dai ghiacci, dove la presenza umana conta le ultime persone nell'attesa che il "ciclo" della vita finisca, Essex, un cacciatore di foche, arriva in una cittadina imprecisata dove l'attività principale è il "Quintet": gioco da tavolo praticato dalla popolazione della cittadina, divisa in rigide caste, al vertice delle quali si trova quella dei giocatori di quintet. Questo si sviluppa in tornei di cinque partecipanti. Sembra essere per questa gente l'unico motivo di "vita" tra una popolazione resa sterile dalla riproduzione per clonazione, ormai rassegnata ad essere l'ultima e né l'affacciarsi del ritorno della fertilità, né il ritorno di animali che si credevano estinti da decenni sembra risolvere la dilagante crisi morale in un mondo dove non v'è più nulla da vedere, da imparare. Il quintet racchiude infatti un mondo di violenza ritualizzata che prevede l'eliminazione fisica dei perdenti. L'unica manifestazione di vita intelligente prevede la fine della stessa: un gioco dove non si può decidere se partecipare; ci si ritrova dentro, come nella vita, preciserà Gregor nel monologo che racchiude l'essenza del film.


title: Massimiliano Maddaloni

text: Nella stagione 1985-1986 ha giocato in Serie C1 con la maglia del ; ha giocato nella medesima categoria anche nella stagione 1987-1988 (col ) e nella stagione 1989-1990 (con la ). Nella stagione 1990-1991 vesta la maglia del in serie C2.


title: Massimiliano Maddaloni

text: Nella stagione 2000-2001 ha allenato la Primavera del , club di cui nella stagione 2001-2002 ha allenato in due diverse parentesi (chiuse entrambe con un esonero) la prima squadra, nel campionato di Serie C2; nei due anni seguenti allena a livello dilettantistico sulle panchine di e Versilia 98, mentre nella stagione 2004-2005 è nuovamente al Viareggio, dove conquista un terzo posto in classifica nell'Eccellenza Toscana. Nella stagione 2005-2006 guida invece il , in Serie D raggiungendo i play off. Nella stagione 2008-2009 allena la Primavera della , con cui vince il Torneo di Viareggio; l'anno seguente è invece vice allenatore della prima squadra bianconera, in Serie A.


title: Massimiliano Maddaloni

text: Nella stagione 2011-2012 diventa allenatore del , nel campionato di Lega Pro Prima Divisione, venendo però esonerato dopo 8 giornate (4 vittorie di cui una a tavolino, un pareggio e 3 sconfitte il suo bilancio) in favore di Egidio Notaristefano, che a fine stagione otterrà la promozione in Serie B. Dal 2012 al 2015 lavora come vice al , club della prima divisione cinese, prima con Marcello Lippi e poi con Fabio Cannavaro; lavora poi come vice anche al e nella nazionale maggiore cinese, allenando inoltre per una partita (nel 2017) la nazionale Under-20 e, dal gennaio del 2018, anche la nazionale Under-23, con la quale prende parte alla Coppa d'Asia AFC Under-23 ed ai XVIII Giochi asiatici.


title: Massimiliano Maddaloni

text: Il 25 ottobre 2021, subentra ad Alberto Gilardino sulla panchina del Siena, militante in Serie C, dove rimane in carica fino al 15 dicembre successivo quando, dopo una serie negativa di risultati, lui ed il suo vice Rampulla vengono esonerati.


title: Yin Yang Yo!

text: Yin Yang Yo! è una serie animata televisiva canadese-statunitense creata da Bob Boyle, andato in onda in Italia su Jetix dall'autunno del 2007, canale per ragazzi di Sky, e dal 28 settembre 2009 in esclusiva su Disney XD. Dal 2010 è stata trasmessa anche su Toon Disney, mentre dal settembre 2013 viene inoltre replicata anche su K2 e Frisbee.


title: Yin Yang Yo!

text: La serie racconta le avventure di Yin e Yang, due giovani conigli fratello e sorella che praticano l'arte marziale del "Woo-Foo", composta da combattimento e magia, nella quale vengono istruiti da Yo, un grosso e pigro panda che fa loro da maestro e tutore.


title: Martha MacIsaac

text: Attrice e produttrice canadese, Martha MacIsaac nasce a Charlottetown, Isola del Principe Edoardo, l'11 ottobre 1984. Sposatasi con il produttore americano Torre Catalano il 10 luglio 2010, i due hanno divorziato nel 2015.


title: Vincenzo Vitale

text: Dopo aver iniziato gli studi musicali a Napoli con Attilio Brugnoli, si diplomò in pianoforte nel 1932 all"'École Normale de Musique" di Parigi, città nella quale proseguì gli studi musicali con Alfred Cortot. Fu anche allievo di Florestano Rossomandi. Al suo ritorno in Italia si concentrò fin da giovane in modo particolare sull'attività didattica, insegnando nei Conservatori di Udine, Palermo, Napoli (dal 1942 al 1970) e Roma. I brillanti successi delle sue innovazioni nel campo della tecnica pianistica lo resero rapidamente celebre nel mondo; come conseguenza di ciò Vitale fu chiamato a tenere corsi anche all'estero (presso l'Università dell'Indiana, negli Stati Uniti d'America), e in diverse città italiane, come Venezia, Siena ed Imola. Paul Hindemith lo scelse come interprete di alcune sue composizioni.


title: Vincenzo Vitale

text: Nel 1944 Vitale fondò l"'Orchestra napoletana da camera", e fino al 1957 curò l'edizione della "Gazzetta musicale di Napoli".


title: Vincenzo Vitale

text: Si adoperò per divulgare musiche poco note di importanti autori pianistici italiani, in particolare Domenico Scarlatti, Muzio Clementi e Giuseppe Martucci. Collaborò inoltre con molte associazioni musicali (tra cui l'Associazione "A. Scarlatti", di cui fu vice-direttore) e ricevette importanti riconoscimenti, come la Medaglia d'oro del Ministero della Pubblica Istruzione nel 1968. Insieme a Paolo Denza, che fu suo collega al Conservatorio di Napoli, è considerato il più eminente rappresentante della cosiddetta "moderna scuola napoletana".


title: Vincenzo Vitale

text: Per qualche anno, dalla sua fondazione, è stato il primo direttore del Conservatorio Domenico Cimarosa di Avellino.


title: Vincenzo Vitale

text: In occasione del suo 40º anno di insegnamento "venne realizzato un album di 5 dischi ("La scuola pianistica di Vincenzo Vitale") contenente interpretazioni di 20 suoi allievi, fra cui Michele Campanella, Bruno Canino, Luigi Averna, Laura De Fusco, Sandro De Palma".


title: Vincenzo Vitale

text: Le novità introdotte da Vitale nella didattica pianistica sono di tipo sia concettuale che puramente tecnico. L'idea fondamentale è quella che ogni caratteristica del suono percepito debba corrispondere univocamente (per l'orecchio allenato e sensibile) a un determinato gesto tecnico; ciò rende possibile il controllo di aspetti tecnici dell'esecuzione attraverso l'ascolto del suono. Fin dalle prime fasi dello studio del pianoforte, dunque, l'attenzione dell'allievo non era concentrata sulla messa in pratica di atteggiamenti tecnici prescritti a priori, ma sull'ascolto connesso col rilassamento muscolare.


title: Vincenzo Vitale

text: Dal punto di vista puramente tecnico l'approccio di Vitale era appunto caratterizzato da una ricerca del rilassamento totale dei muscoli della spalla, del braccio e dell'avambraccio, sull'elasticità del polso, e sull'utilizzazione del peso che, muovendo appunto dalla "catena" spalla-braccio-avambraccio-mano andava a scaricarsi sulle dita, evitando qualsiasi irrigidimento della mano, dovuto al tentativo di "articolare" artificiosamente le dita a mo' di "martelletti" (secondo l'impostazione tradizionale allora diffusa se non prevalente). La tecnica pianistica insegnata da Vitale costituiva quindi una rielaborazione della "tecnica del peso", che era stata teorizzata tra la fine dell'Ottocento e gli inizi del Novecento da diversi studiosi e didatti, come Friedrich Adolf Steinhausen, Rudolf Breithaupt e altri. Al fine di sviluppare le caratteristiche menzionate Vitale raccomandava esercizi tecnici quotidiani, tratti sia dalla "Dinamica pianistica" di Attilio Brugnoli e dai lavori di Carl Tausig (che si sono imposti nella tradizione didattica italiana in gran parte grazie a lui), sia di propria invenzione.


title: Vincenzo Vitale

text: Molti sono gli allievi di Vincenzo Vitale, tra i quali Riccardo Muti, Laura De Fusco, Sandro De Palma, Luigi Averna, Maria Mosca, Loredana Marino, Mariagrazia Primiceri, Clara e Ida Colucci, Marisa Somma, Hector Pell, Michele Campanella, Bruno Canino, Filippo Faes, Aldo Tramma, Franco Medori, Carlo Bruno, Francesco Nicolosi, Pietro Soraci, Roberto Cavalli, Vittorio Bresciani, Paolo Pollice, Francesco Martucci, Massimo Bertucci, Enrico Fagnoni, Carlo Alessandro Lapegna, Paolo Restani, Francesco Caramiello, Vito Reibaldi, i concertisti bulgari Ivan Drenikov e Alexander Hintchev, il compositore e direttore Francesco d'Avalos. In particolare il Conservatorio di San Pietro a Majella di Napoli ha potuto continuare la direzione tracciata dal Maestro, ancora molto viva e rilevante nel panorama musicale attraverso una seconda generazione di pianisti, allievi degli allievi di Vincenzo Vitale, che si distinguono nei circuiti internazionali concertistici e didattici, fra cui, Giovanni Alvino, Antonello Cannavale, Rosario Musino (didatta, pianista, compositore e direttore di orchestra), Vincenzo Sorrentino pianista e compositore di musica per film classe 1982.


title: Villino Ruggeri

text: Il villino Ruggeri, costruito fra il 1902 e il 1907 su ideazione del proprietario, l'industriale farmaceutico Oreste Ruggeri, è uno splendido esempio di Liberty in Italia.


title: Villino Ruggeri

text: L'edificio, ubicato al civico n. 1 di piazzale della Libertà a Pesaro, è stato sottoposto a vincolo per edifici di interesse monumentale nel 1962.


title: Villino Ruggeri

text: La caratteristica principale del villino è la ricchissima presenza nei quattro paramenti esterni di decorazioni ispirate al mondo marino ed al mondo vegetale. La posizione davanti al mare lo valorizza al punto che tanti visitatori si fermano per ammirarlo.


title: Villino Ruggeri

text: In origine il villino era tutto colorato, quindi non verde e bianco com'è oggi, con scintillanti portoni in bronzo raffiguranti a bassorilievo i familiari del proprietario.


title: Villino Ruggeri

text: L'esecuzione del piccolo edificio fu affidata all'architetto urbinate Giuseppe Brega, il quale ne disegnò appositamente arredi, decorazioni e paramenti esterni.


title: Villino Ruggeri

text: Tutto nel villino doveva ricondurre a quel tipico gusto, tanto in voga nell'Europa del tempo, che aveva fatto del "Gesamtkunstwerk" il suo baluardo.


title: Villino Ruggeri

text: Alcune ville, residenze estive, realizzate nello stesso periodo, in stile Art Nouveau, con particolari moreschi, si trovano nel Salento, ma non hanno la raffinatezza della casa di Oreste Ruggeri.


title: Villino Ruggeri

text: Recentemente Laura-Ingrid Paolucci ha pubblicato un libro che ne racconta approfonditamente tutta la storia dalla costruzione ad oggi, ma soprattutto contenente le foto degli interni, sconosciuti ai più essendo il villino chiuso al pubblico.


title: Cork Celtic Football Club

text: Il Cork Celtic Football Club è stata una società calcistica avente sede a Cork, in Irlanda, attiva dal 1959 fino al 1979.


title: Cork Celtic Football Club

text: Nei suoi venti anni di attività ha sempre partecipato alla massima serie del campionato irlandese vincendo un campionato nella stagione 1973-1974.


title: Cork Celtic Football Club

text: Il club nacque nel 1959 quando l'Evergreen United (squadra fondata nel 1951) cambiò il proprio nome in "Cork Celtic". La squadra, che instaurò una rivalità con il Cork Hibernians, si impose subito come club di alta classifica, arrivando secondo in due edizioni della Coppa d'Irlanda ed esordendo in Coppa delle Coppe nella stagione 1964-65, dove uscì al primo turno.


title: Cork Celtic Football Club

text: Nel 1974 la squadra centrò il suo primo titolo nazionale vincendo il campionato irlandese grazie ai gol di Alfie Hale e Bobby Tambling, quest'ultimo ex giocatore del Chelsea con all'attivo tre presenze in nazionale inglese. Nei cinque anni successivi alla vittoria del campionato la squadra non ottenne più rilevanti risultati in campionato, ma acquisì notorietà grazie agli ingaggi di ex campioni sul viale del tramonto come George Best (che giocò solo tre partite nella stagione 1975-76 senza peraltro lasciare il segno), Geoff Hurst (che segnò tre gol in un mese di permanenza nel 1976) e Uwe Seeler (che giocò una sola partita nella stagione 1977-78 contro lo Shamrock Rovers segnando una doppietta). Il club si sciolse definitivamente al termine della stagione 1978-79, dopo aver concluso il campionato all'ultimo posto.


title: Recitar cantando

text: Recitar cantando è la locuzione che indica il nuovo stile di canto col quale, all'inizio del XVII secolo, furono composte le prime opere. Con esso si intendeva, tra l'altro, propugnare la rinascita della tragedia greca: alla fine del Cinquecento, si riteneva che le tragedie greche fossero cantate interamente sia dai personaggi, sia dal coro.


title: Recitar cantando

text: La locuzione fu usata per la prima volta nel sottotitolo sul frontespizio e nell'avvertenza "A' lettori" della "Rappresentatione di Anima, et di Corpo" (1600) di Emilio de' Cavalieri. L'avvertenza fu probabilmente scritta materialmente da Alessandro Guidotti, che ne curò la pubblicazione a stampa (de' Cavalieri era nobile, e l'usanza per i musicisti del suo lignaggio era demandare ad altri questo tipo di attività), ma la critica è concorde nel ritenere che lo scritto rispecchi fedelmente i concetti di dei Cavalieri. Dopo l'introduzione, il primo paragrafo dell'avvertenza si intitola dunque "Avvertimenti per la presente Rappresentatione, à chi volesse farla recitar cantando", il secondo "Avvertimenti particolari per chi cantarà recitando: et per chi suonarà".


title: Recitar cantando

text: Questo nuovo stile, nato in ambienti della più alta aristocrazia romana e fiorentina, sfruttava le possibilità espressive offerte dalla monodia accompagnata, e si contrapponeva nettamente alla polifonia, generalmente a cinque voci, di un genere altrettanto colto ed elitario come il madrigale. Da tener presente che già a partire da L'Orfeo di Monteverdi (1607) il "recitar cantando" si andava pienamente differenziando in ciò che poi prenderà il nome di arioso, aria, e recitativo.


title: Tre donne (film 1977)

text: Presentato in concorso al 30º Festival di Cannes, è valso a Shelley Duvall il premio per la migliore interpretazione femminile.


title: Tre donne (film 1977)

text: Pinky Rose è una ragazza del sud, eccentrica ma ingenua ed impressionabile, che trova lavoro come assistente nella spa termale di una località turistica della California. Qui conosce la sua collega Millie, una donna altrettanto eccentrica, ma più estroversa e ciarliera. Le due legano e finiscono per abitare nello stesso appartamento. Col tempo Pinky diventa sempre più dipendente da Millie, si attacca ossessivamente a lei e adotta aspetti della sua personalità e del suo aspetto. Quando Pinky scopre che Millie ha una relazione con Edgar, il marito macho di Willie, una stravagante artista locale, il rapporto tra le tre donne evolve in qualcosa di molto strano, con reciproci scambi di personalità e capovolgimenti di ruolo.


title: Carlo Pelanda

text: Dottore in Scienze politiche (Università degli Studi di Trieste, 1977) è specializzato in studi strategici, scenari internazionali ed economici e teoria dei sistemi. Dal 1989 è professore aggiunto (part-time) di Scienze politiche e Relazioni internazionali presso la "University of Georgia" di Athens, ed è co-direttore di "Globis" (Centro per gli studi globali) presso la medesima università. In Italia è editorialista de Il Foglio, Libero, La Verità, L'Arena e Il Sussidiario. Fa parte della Fondazione Italia USA. Nel settore degli affari offre consulenze relative alle strategie aziendali e finanziarie, ed è presidente di un gruppo finanziario.


title: Carlo Pelanda

text: Nel libro “La grande alleanza” (2007) Pelanda osserva che il sistema di governo centrato sul predominio degli Stati Uniti, sul dollaro e sui criteri occidentali nelle istituzioni internazionali, è in via di esaurimento. Gli Stati Uniti restano la potenza singola principale del pianeta, ma sono ormai troppo “piccoli” per esercitare da soli la funzione ordinatrice globale come hanno fatto dal 1945 ai primi anni del 2000. Le tendenze correnti mostrano che è in atto la formazione di blocchi regionali o meganazioni con interessi divergenti. Tale scenario porterà ad una governabilità sempre più debole dell'economia globale e dei problemi di sicurezza e quindi all'aumento del rischio di destabilizzazione dell'intero pianeta. Pelanda propone un nuovo soggetto di governance globale che non sia il G-20, o analogo tavolo di potenze troppo diluito, ma un'alleanza tra le democrazie fondata sulla convergenza euroamericana. Il progetto punta all'integrazione dell'Occidente per continuare ad essere pilastro del mondo.


title: Carlo Pelanda

text: Alla fine degli anni '90 ha lavorato con Paolo Savona in un progetto comune basato sulla seguente missione di ricerca: “non può esistere un mercato globale stabile senza un'architettura politica che sia altrettanto globale”. Da questi studi, pubblicati nei libri “Sovranità & ricchezza” (2001) e “Sovranità e fiducia” (2005), sono emerse due conclusioni:


title: Carlo Pelanda

text: Nei primi anni '90 ha iniziato una linea di ricerca, tuttora attiva, finalizzata a trasformare i modelli di welfare per renderli sostenibili. Ha inventato il concetto di “garanzia attiva”, di investimento, contrapposto a quello di “garanzia passiva” redistributiva. In materia di riforma dei modelli di garanzie ha pubblicato “Lo Stato della crescita”, 2000 e “Formula Italia” 2010 e proposto un modello di nuove garanzie applicabili sia in Europa sia in America nel libro, con Giulio Tremonti, “Il fantasma della libertà”, 1995.


title: Carlo Pelanda

text: Dagli anni '70 ai primi '90 si è occupato di ricerche sui rischi e sulle emergenze di massa. Il suo contributo principale è stato quello di integrare con una nuova “Teoria della vulnerabilità” 1984, l'analisi classica del rischio, concetto poi trasferito alle sue proposte per la gestione e prevenzione delle crisi economiche.


title: Carlo Pelanda

text: L'evoluzione del pensiero sistemico è stata l'interesse principale di Pelanda fin dagli inizi della sua carriera intellettuale. Ma mentre si specializzava nella materia questo campo di studi era sempre meno frequentato nel sistema universitario perché considerato troppo generalista ed ha dovuto proseguire i suoi studi di sistemica nell'ambito di altre discipline e come applicazioni a queste. Per questo motivo tutti i suoi lavori nelle discipline settoriali sono ispirati alla visione sistemica. Le sue innovazioni nel pensiero sistemico “specifico”, sono:


title: Carlo Pelanda

text: Da anni sta preparando il volume “La nuova filosofia dei sistemi” i cui contenuti sono anticipati in un'intervista a Pelanda da parte di Ferruccio Sangiacomo nel libro “Destino e sistema”, 2006.


title: Carlo Pelanda

text: In campo politico Pelanda è portatore dell'ideologia liberista, ma con la consapevolezza che la libertà è conseguenza di un investimento di qualificazione della società e va organizzata entro istituzioni che la difendano. In generale, propugna l'idea di “Nuovo progresso” basato sulla fiducia che tecnologia e conoscenza siano i risolutori più potenti dei problemi della condizione umana. Si definisce, infatti, un illuminista futurizzante (“Futurizzazione”, 2003)


title: Lezioni d'amore

text: Lezioni d'amore ("Elegy") è un film del 2008 diretto da Isabel Coixet, basato sul romanzo di Philip Roth "L'animale morente".


title: Lezioni d'amore

text: New York. David, sessant'anni ben portati, è un insegnante universitario, critico teatrale e conduttore di un programma radiofonico dedicato alla letteratura, è stato sposato ed ha un figlio che ancora non lo perdona per aver lasciato la madre. David infatti cerca di mantenersi indipendente, e spesso ha relazioni con le sue studentesse.


title: Lezioni d'amore

text: Tra queste, la giovane Consuela cattura la sua attenzione: i due si frequentano, David se ne innamora, e si rende conto di esserne addirittura geloso. Quando però non partecipa ad una festa in onore di Consuela, nella quale l'insegnante avrebbe dovuto conoscerne genitori e parenti, il loro rapporto si interrompe.


title: Lezioni d'amore

text: Due anni dopo, alla vigilia di Capodanno, Consuela telefona a David per incontrarlo, e dirgli che presto la opereranno per un tumore al seno. David piange, e le resterà accanto in ospedale.


title: Lezioni d'amore

text: Tra il 2005 ed il 2006 il regista Gabriele Muccino aveva lavorato a Los Angeles alla sceneggiatura del film (tratto dal romanzo di Philip Roth "L'animale morente") su incarico della Lakeshore Entertainement (produttori di "Million Dollar Baby" e di "Se scappi ti sposo") ed era pronto a dirigerlo con un cast importante: Al Pacino e Rosario Dawson. Poche settimane prima delle riprese, nel 2006, Al Pacino si ritira inaspettatamente dal progetto così come, successivamente, Muccino. Prima di dare forfait, Gabriele Muccino contatterà Sean Connery che, dopo una iniziale disponibilità, si ritirerà dal progetto. Il film è stato realizzato nel 2008 da Isabel Coixet con Ben Kingsley nella parte che doveva essere di Al Pacino e con Penélope Cruz nella parte prevista per Rosario Dawson.


title: Norbert Gombos

text: Nell'aprile 2014 ha esordito nella squadra slovacca di Coppa Davis. Il suo miglior ranking ATP è l'80º posto raggiunto nell'ottobre 2017.


title: Franco Dragone

text: Si stima che, tra alcuni show del Cirque du Soleil da lui diretti e quelli della sua casa di produzione, quasi 80 milioni di persone nel mondo abbiano visto uno spettacolo di Franco Dragone. Nel 2015, l'insieme degli spettacoli di Dragone in attività nel mondo rappresenta una capacità di tre milioni di spettatori, con una proiezione di venti milioni per il 2020.


title: Franco Dragone

text: È esponente su scala mondiale di una forma originale di teatro che, partendo da simboli e spazi ancestrali, valorizza l'essere umano attraverso l'esaltazione del virtuosismo fisico-acrobatico, l'espressione gestuale e danzata, il ruolo della musica e della visualità pittorica su grande scala, con un ruolo creativo della tecnologia e della scenotecnica moderna per ampi spazi.


title: Franco Dragone

text: Dragone è stato insignito di tre Obie Award e di un Los Angeles Critics' Award, oltre ad aver ricevuto la laurea honoris causa dall'Università del Quebec.


title: Franco Dragone

text: È il fondatore e direttore artistico della compagnia Dragone, con sede in Belgio a La Louviére, gruppo tra i leader mondiali di eventi e spettacoli teatrali, per la maggior parte in luoghi permanenti appositamente edificati, conciliando l'alta spettacolarità con il rigore della ricerca artistica. La compagnia Dragone occupa 150 dipendenti a La Louviére e una media di altri 3/400 in ciascuno degli spettacoli in attività.


title: Franco Dragone

text: Nato in Italia, si trasferì a sette anni in Belgio, nella città di La Louvière in Vallonia, assieme alla famiglia. Qui frequentò il conservatorio di Mons e studiò lingue e scienze politiche, avvicinandosi al mondo del teatro, con un ruolo importante nelle origini del genere del teatro sociale, fortemente ispirato da Ariane Mnouchkine, Dario Fo e dalla "commedia dell'arte" moderna.


title: Franco Dragone

text: Nei primi anni ottanta, nel corso di alcune esperienze teatrali in Québec, entrò in contatto con quello che poi sarebbe diventato il Cirque du Soleil, introducendo in vari workshop il lavoro europeo sulla maschera e altre tecniche di teatro. Franco Dragone contribuisce in modo determinante a plasmare l'identità artistica del Cirque du Soleil, scrivendo e dirigendo quasi tutti gli spettacoli dal 1995 al 1998: in totale dieci titoli rappresentati per anni nei cinque continenti, tra cui i celebri "Saltimbanco" (1992) e "Alegria" (1994).


title: Franco Dragone

text: Di essi, tre continuano tuttora ad essere rappresentati in teatri permanenti: "Mystère" (dal 1993) e "O" (dal 1998) a Las Vegas; "La Nouba" (dal 1998) a Orlando.


title: Franco Dragone

text: Nel 2000 torna a La Louvière dove fonda la casa di produzione che tuttora guida, staccandosi completamente dall'estetica del Cirque du Soleil, verso una propria visione creativa originale.


title: Franco Dragone

text: Nel 2003, crea lo spettacolo di Céline Dion "A New Day..." al Caesars Palace di Las Vegas, dove l'artista si esibì per duecento sere accompagnata da corpo di ballo ed effetti speciali. Esso era ispirato a "O", uno degli ultimi spettacoli che Dragone diresse per il Cirque, ancora rappresentato nella Sin City.


title: Franco Dragone

text: Negli ultimi anni Franco Dragone con la sua compagnia ha contribuito a fissare nuovi standard mondiali nel campo dei teatri costruiti per spettacoli permanenti, sia dal punto di vista dei risultati artistici che della sofisticazione architettonica, specializzandosi tra l'altro nello sviluppo creativo del video al servizio del teatro, e nella scenotecnica acquatica.


title: Franco Dragone

text: Nel 2005 Dragone crea "Le Reve" a Las Vegas (2005), commissionato dal magnate dell'industria alberghiera Steve Wynn. Lo spettacolo è rappresentato in contemporanea agli altri due che il regista ha già creato per il Cirque du Soleil, rimodellando il paesaggio stesso e l'estetica di Las Vegas: per il sociologo Chris Jones della Columbia University, quello di Franco Dragone é ""uno dei contributi più notevoli alla cultura urbana americana moderna"".


title: Franco Dragone

text: "The House of Dancing Waters" ha debuttato nel 2010 a Macao. Quest'ultima opera in meno di cinque anni ha attratto 3.200.000 spettatori con duemila repliche.


title: Franco Dragone

text: In seguito a tale successo, il gruppo cinese Dalian Wanda Group, decide di investire su Dragone 1 miliardo e 650 milioni di dollari per la realizzazione di sei spettacoli teatrali permanenti in Cina.


title: Franco Dragone

text: Nel 2014 a Wu Han (Cina), per lo spettacolo "The Han Show" è stato costruito il più sofisticato teatro esistente sul pianeta. Esso include una scena trasformabile in piscina profonda 8 metri e i più grandi video-schermi mobili mai realizzati. Tale teatro nel 2015 ha vinto il Live Design Award come "best theatre in the world".


title: Franco Dragone

text: Nel 2015 ha debuttato anche "The Dai Show" nella città di Xishuangbanna (Cina), in un apposito teatro circolare, anch'esso con scena acquatica, dall'architettura avveniristica.


title: Franco Dragone

text: Specialista anche in grandi eventi speciali, Dragone ha curato tra l'altro la cerimonia di apertura e di chiusura dei Mondiali di calcio Brasile 2014.


title: Franco Dragone

text: Nel 2014 ha scritto la prefazione alla raccolta "Cairano. Relazioni Felicitanti", un'opera ambientata interamente nel suo paese d'origine. L'idea è partita proprio da Dragone come omaggio alla terra irpina. Egli ha invitato alla stesura dei racconti diversi autori fra cui Vincenzo Fiore con il suo "Esilio metafisico".


title: O salutaris Hostia

text: O salutaris Hostia è un celebre inno liturgico ed eucaristico cattolico, composto da San Tommaso d'Aquino per l'Ufficio, più precisamente per le Lodi Mattutine della festa del Corpus Domini.


title: O salutaris Hostia

text: L'inno è ricavato dalle ultime due strofe dell'inno "Verbum supernum prodiens", scritto dallo stesso santo per il medesimo ufficio di questa festa.


title: O salutaris Hostia

text: Queste ultime due strofe vengono usate per la benedizione eucaristica e anche se quest'uso ha vasta diffusione non è prescritto dalle rubriche. Quindi può essere sostituito da un altro inno eucaristico conveniente (ad esempio dal "Tantum ergo"). Un altro utilizzo è in forma di mottetto alla Messa solenne, cantato subito dopo l'Offertorio.


title: O salutaris Hostia

text: Pierre de la Rue addirittura sostituì il Benedictus con quest'inno in alcune sue Messe. Compare anche nella Messa a 3 voci in do minore "Aux Orphéonistes" di Charles Gounod e nella Petite messe solennelle di Gioacchino Rossini, ma in entrambi i casi dopo il Benedictus.


title: O salutaris Hostia

text: Sulla melodia gregoriana di "O salutaris Hostia" si canta anche l'inno polacco "Gaude Mater Polonia".


title: Alfonso d'Orléans

text: Figlio dell'Infanta Eulalia di Borbone-Spagna e di Antonio d'Orléans, nel 1899 assieme al fratello minore Luigi Ferdinando fu mandato al Beaumont College, gestito dai gesuiti, rimanendovi fino al 1904. Nel 1906 Alfonso uscì dall'accademia Militare di Toledo e nel 1910 iniziò il suo addestramento come pilota d'aeroplano in Francia: tornato in Spagna, in breve divenne uno tra i migliori e più decorati aviatori del paese e nel 1925 diresse le operazioni aeree per lo sbarco anfibio ad Al-Hoseyma in Marocco.


title: Alfonso d'Orléans

text: Nel 1928 Alfonso visitò l'America del Nord accompagnata dalla moglie e dal primogenito in un viaggio che avrebbe dovuto precedere quello di Alfonso XIII, che non avvenne mai. Il 13 novembre arrivarono a New York, soggiornando in casa del generale Cornelius Vanderbilt e furono ospiti di Moses Taylor Pyne nella sua villa a Roslyn, a Long Island. Proseguirono per Filadelfia, dove incontrarono di Joseph E. Widener, per Washington, DC (venendo ricevuti dal vicepresidente Charles G. Dawes), Boston, Montréal (incontrando il Governatore del Quebec, Narcisse Pérodeau), Detroit e le Cascate del Niagara. Due anni dopo, nel mese di maggio 1930, Alfonso prese parte al volo del Graf Zeppelin da Siviglia al Brasile, e da lì, sempre in dirigibile, raggiunse New York ed incontrò il presidente Herbert Hoover a Washington, prima di tornare in Spagna.


title: Alfonso d'Orléans

text: Il 27 febbraio 1931 fu nominato da suo cugino Alfonso XIII Capo del Personale dell'Aeronautica spagnola e alla guida della Prima Divisione Aerea.


title: Alfonso d'Orléans

text: Dopo la fondazione della Seconda Repubblica Spagnola il 14 aprile 1931 Alfonso fu esiliato a Londra: al suo ritorno in Spagna nel 1932 fu incarcerato a Villa Cisneros, oggi Dakhla, nell'attuale Sahara occidentale. Il 1º gennaio 1933, Alfonso e circa altri trenta altri prigionieri monarchici fuggirono con una nave, navigando per circa 1800 miglia fino a Lisbona. Nel 1937 dopo l'inizio della Guerra civile spagnola Alfonso tornò in Spagna per dirigere le forze aeree del Generale Francisco Franco: alla fine della guerra fu promosso Generale. Posto a capo della Seconda Divisione Aerea nel 1940, tre anni dopo fu promosso al rango di Brigadiere Generale.


title: Alfonso d'Orléans

text: Per molti anni Alfonso fu il rappresentante ufficioso in Spagna di Giovanni di Borbone-Spagna, conte di Barcellona, figlio ed erede di re Alfonso XIII. Nel 1941 Alfonso fu il padrino per il secondo maschio del conte, anch'esso di nome Alfonso. Nel 1945 Alfonso si dimise dai suoi incarichi nell'aeronautica spagnola per mostrare il proprio sostegno al "manifesto di Losanna", un manifesto del conte di Barcellona che sosteneva il ripristino della monarchia. Questa sua decisione mise fine alla sua carriera militare; continuò a pilotare velivoli da civile.


title: Alfonso d'Orléans

text: Nel 1975 morì per un attacco di cuore nel suo palazzo a Sanlúcar de Barrameda: la "Fundación Infante de Orleans", un fondazione dedita al recupero e alla conservazione dei velivoli storici spagnoli, creata nel 1989, è stata chiamata così in suo onore.


title: Alfonso d'Orléans

text: Il 15 luglio 1909. Alfonso sposò la principessa Beatrice di Gran Bretagna (1884-1966), figlia del duca Alfredo di Gran Bretagna, a sua volta secondo figlio della regina Vittoria del Regno Unito, e della duchessa Marija Aleksandrovna di Russia: ci fu prima una cerimonia civile allo Schloss Rosenau, poi una cerimonia religiosa cattolica nella chiesa di S. Agostino a Coburgo ed infine una protestante allo Schloss Callenberg. Il New York Times scrisse che Alfonso non aveva avuto il permesso del cugino Alfonso XIII di Spagna di sposarsi e che "era stato privato dei suoi titoli e decorazioni": Beatrice, nata protestante, aveva scelto di non convertirsi al cattolicesimo.


title: Alfonso d'Orléans

text: Alcuni giorni dopo il matrimonio si seppe che Alfonso XIII non aveva avuto alcuna obiezione personale sulle nozze (la sposa era inoltre prima cugina di sua moglie) e che, anzi, le aveva incoraggiate e aveva impiegato la sua influenza per ottenere una dispensa in modo da permettere una cerimonia cattolica. Tuttavia, il governo spagnolo asserì che le nozze di un infante spagnolo con una protestante non potevano ricevere un'approvazione ufficiale: Alfonso fu rimosso dal suo reggimento. Il Times riportò che egli sarebbe stato "giudicato da un consiglio disciplinare per essersi sposato senza il permesso delle autorità militari".


title: Alfonso d'Orléans

text: Nel 1911 Alfonso fu restituito al grado di tenente dell'esercito e l'anno seguente Alfonso XIII ripristinò i suoi titoli: nel 1913, infine, Beatrice divenne cattolica.


title: Alimurgia

text: L<nowiki>'</nowiki>alimurgia è la scienza che riconosce l'utilità di cibarsi di determinate piante selvatiche che sono edibili, soprattutto in tempi di carestie o semplicemente per scopi salutistici. Tali piante sono dette piante alimurgiche se appunto commestibili, e perciò prive di sostanze velenose o comunque dannose per l'organismo.


title: Alimurgia

text: Il termine alimurgia fu coniato del medico e naturalista fiorentino Giovanni Targioni-Tozzetti (1712-1783) nel trattato "De alimenti urgentia" (1767), opera che trattava della possibilità di far fronte alle carestie, ricorrendo all'uso dei prodotti spontanei della terra e principalmente delle verdure.


title: Alimurgia

text: Le parti commestibili (o edùli) di una pianta possono essere diverse: foglie, fusto, germogli, fiori, radici, tuberi, bulbi e bacche.


title: Basilica di Sant'Aurea

text: La basilica di Sant'Aurea è un luogo di culto cattolico di Roma nella zona Ostia Antica, nella piazza dell'antico borgo medievale. È la cattedrale della diocesi suburbicaria di Ostia, dal 1966 affidata in amministrazione al vicario della diocesi di Roma.


title: Basilica di Sant'Aurea

text: La chiesa fu costruita alla fine del XV secolo per volontà del cardinale francese Guglielmo d'Estouteville, e completata dal cardinale Giuliano della Rovere, futuro papa Giulio II. I lavori di costruzione furono affidati a Baccio Pontelli, a cui si deve anche la costruzione dell'adiacente fortezza, che diede alla chiesa un orientamento opposto, che invece risale ai tempi della costruzione della piazza della Rocca. È incerta l'esistenza di una preesistente chiesa paleocristiana.


title: Basilica di Sant'Aurea

text: Secondo la tradizione sant'Aurea di Ostia, patrona della città di Ostia, fu sepolta nelle vicinanze della chiesa; mentre sul luogo stesso dell'edificio sacro trovò sepoltura santa Monica, la madre di sant'Agostino, i cui resti furono in seguito traslati a Roma.


title: Basilica di Sant'Aurea

text: L'interno della basilica si presenta a un'unica navata, con soffitto a capriate, e illuminata da un rosone e finestre bifore del Quattrocento che ornano la facciata. Sulla destra è posta la cappella di santa Monica, ove è conservata una lapide sepolcrale, scoperta nei pressi della chiesa nel 1945, che ricorda il culto antico verso il corpo della santa che qui era conservato. Nella stessa cappella è conservata la tela "Estasi di santa Monica" di Pietro da Cortona.


title: Basilica di Sant'Aurea

text: L'abside è introdotta da un arco trionfale costituito da marmi di spoglio e decorato con affreschi del XVI secolo. L'altare moderno è impreziosito da due bassorilievi quattrocenteschi. Le tre pale d'altare sono del Seicento. La pala d'altare opera di Andrea Sacchi inserita in un ovale raffigura "Martirio di santa Aurea".


title: Basilica di Sant'Aurea

text: La basilica, parrocchia fin dall'epoca paleocristiana, è sede di un titolo cardinalizio episcopale assegnato dal XII secolo al decano del collegio cardinalizio.


title: Empúries

text: Empúries (nome in catalano; in spagnolo Ampurias, in greco antico , "Emporion", e in latino Emporiae) è una località nel comune di L'Escala in Catalogna nella quale sono presenti antiche rovine.


title: Empúries

text: Il suo nome sta a significare "punto di raccolta delle merci", come l'attuale "emporio". Le rovine sono proprietà della Generalitat de Catalunya.


title: Empúries

text: Il sito è stato dapprima colonizzato dai Greci a partire dalla prima metà del VI secolo a.C. (il nome "Emporion" sta anche a significare mercato), quindi dai Romani che ne furono prima alleati poi occupanti. Fiorente fino alla metà circa del II secolo, decadde successivamente. Con la caduta dell'Impero romano d'Occidente fu conquistata prima dai Visigoti, poi dagli Arabi e infine dai Franchi. Nel XII secolo entrò a far parte della Corona d'Aragona.


title: Empúries

text: Fondata dai focesi di Massalia nella prima metà del VI secolo a.C. sul golfo di Roses, la città era inizialmente situata su una penisola chiamata oggigiorno Sant Martí d'Empúries e conosciuta dagli archeologi come "Paleàpolis" o città vecchia. Successivamente l'insediamento primigenio si ampliò, venendo a strutturarsi in un centro abitato contiguo (Neápolis). Aveva una vocazione prettamente commerciale e fin dagli inizi fu contraddistinta dalla presenza di mercanti fenici ed etruschi e di una massiccia popolazione di origine non solo ellenica, ma anche iberica. Quest'ultima sembra vivesse segregata in una parte della città, o in una vera e propria città "parallela". Circondata da una potente cinta muraria, raggiunse il suo apogeo fra il V e il IV secolo a.C., grazie soprattutto allo sviluppo del commercio di cereali che, prodotti nella valle dell'Ebro, venivano esportati in molti centri mediterranei, fra cui Marsiglia, Atene e Siracusa. Il centro ibero di Ullastret, posto a meno di venti chilometri da Empuries, serviva da centro di raccolta e di stoccaggio dei cereali e di altre derrate agricole che successivamente venivano trasportate ad Empúries per la vendita e l'imbarco. Attorno alla metà del IV secolo a.C. in città si iniziarono a coniare le prime monete.


title: Empúries

text: Nel momento della sua massima espansione (IV secolo a.C.) Empúries aveva una superficie di circa cinque ettari, di cui tre totalmente urbanizzati. La sua popolazione doveva aggirarsi, secondo le stime più attendibili, fra un minimo di 3.000 e un massimo di 4.250 abitanti.


title: Empúries

text: Oggi, della città greca, sono ancora visibili: il "santuario di Asclepio", con all'interno una statua del Dio che attualmente si trova nel "Museo Archeologico di Barcellona", un tempio dedicato a Serapide, eretto in età ellenistica a fianco del "santuario di Asclepio", un recinto sacro, una torre di guardia, cisterne per l'acqua, diverse case, l"'agorà" e un colonnato detto "stoà" (portici). Ci sono inoltre pervenuti alcuni mosaici con iscrizioni greche: una di queste, perfettamente leggibile, augura al transeunte "Dolci sogni" ("ΗΔΨΚΟΙΤΟΣ"). Nelle immediate vicinanze della "Stoa" sono stati rinvenuti i resti della più antica basilica paleocristiana di "Εμπόριον".


title: Empúries

text: Durante la seconda guerra punica, Empúries si schierò apertamente con Roma. Nel 218 a.C. un esercito romano sbarcò nel suo porto e la città divenne uno dei più solidi punti di appoggio dell'Urbe in "Hispania". Per lungo tempo "Εμπόριον" mantenne lo "status" di città alleata, pur divenendo, di fatto, una grande caserma con un presidio romano addetto al controllo del nord-est peninsulare. A partire dal 200 a.C. si iniziò a conformare la città romana, adiacente alla precedente, che ricevette un ulteriore impulso dopo il 49 a.C., quando, per ordine di Giulio Cesare, venne dedotta sul posto una colonia di veterani che avevano combattuto al suo fianco nella penisola iberica. Da quel momento, secondo le parole di Roger Collins, la Empuriae romana eclissò in poco tempo la "Εμπόριον" greca che pure mantenne la propria lingua fino ad età augustea. Anche in epoca imperiale la città conservò una certa prosperità fino almeno alla metà del II secolo.


title: Empúries

text: L'insediamento romano, situato in posizione dominante e adiacente a quello greco, iniziò a svilupparsi prima come accampamento militare e successivamente come forte (II secolo a.C.). A cavallo fra il I secolo a.C. e il I secolo furono eretti l'anfiteatro, una palestra, vie porticate, ville e soprattutto il foro, centro della vita cittadina. La parte meridionale del foro era occupato da negozi e botteghe di vario genere fra cui un importante panificio di cui si può ancora ammirare una macina di mulino in discreto stato di conservazione. Nella parte settentrionale del foro sorgeva un mercato con due lunghe file di posti. Le due ville romane venute alla luce nell'area urbana avevano dei pavimenti adorni di mosaici (I secolo) ancor oggi perfettamente visibili anche se di mediocre qualità artistica.


title: Empúries

text: La zona è oggi un museo quasi totalmente all'aria aperta, visitabile dal pubblico: nella sua parte interna suggestive proiezioni ricostruiscono la storia di Empúries antica.


title: Coppa Intercontinentale 2001 (calcio)

text: La Coppa Intercontinentale 2001 è stata la quarantesima edizione del trofeo riservato alle squadre vincitrici della UEFA Champions League e della Coppa Libertadores.


title: Coppa Intercontinentale 2001 (calcio)

text: C'è di nuovo il Boca Juniors a giocarsi la Coppa per il secondo anno consecutivo, questa volta contro il , che mancava dalla competizione da addirittura 25 anni. I tedeschi non si fanno sorprendere dall'astuzia degli argentini, come il l'anno prima, impostando la partita sulla propria potenza fisica e sull'estrema organizzazione difensiva. Ne esce una partita bloccata e poco spettacolare, risolta soltanto da un goal in mischia del difensore ghanese Samuel Kuffour nel secondo tempo supplementare.


title: Coppa Intercontinentale 2001 (calcio)

text: Nel 2017, la FIFA ha equiparato i titoli della Coppa del mondo per club e della Coppa Intercontinentale, riconoscendo a posteriori anche i vincitori dell'Intercontinentale come detentori del titolo ufficiale di "campione del mondo FIFA", inizialmente attribuito soltanto ai vincitori della Coppa del mondo per club.


title: Ameša Spenta

text: Gli Ameša Spenta (avestico: " 𐬀𐬨𐬆𐬱𐬀 𐬯𐬞𐬆𐬧𐬙𐬀", "Aməša Spənta", "immortali benefici", "immortali efficaci", traslitterato in inglese con "Amesha Spenta") sono spiriti presenti nella religione dello Zoroastrismo, emanazioni della divinità suprema Ahura Mazdā, e suoi aiutanti nella creazione dell'Universo e nel mantenimento dell'ordine dello stesso.


title: Ameša Spenta

text: Il mazedismo o zoroastrismo è una religione monoteista, e l'unico dio è Ahura Mazdā, quindi queste entità non vengono solitamente definite dèi, ma piuttosto spiriti, immortali, o, in alcune tradizioni, angeli.


title: Ameša Spenta

text: Grammaticamente, i primi tre sono di genere neutro, ma sono nella tradizione considerati maschili, mentre le ultime tre sono femminili.


title: Ameša Spenta

text: Gli Ameša Spenta sono esseri sovrannaturali che non solo mantengono l'ordine creato da Ahura Mazdā, ma rappresentano anche le qualità che gli uomini devono possedere per partecipare alla lotta fra il bene ed il male che è alla base della religione mazdea. In quanto garanti dell'ordine e della legge divina, presentano somiglianze con gli Āditya della religione vedica.


title: Ameša Spenta

text: Nell'Avestā (il libro sacro dello Zoroastrismo) sono presenti come aiutanti di Ahura Mazdā nella creazione del mondo e nel mantenimento del bene, dell'ordine e della giustizia, e a ognuno di essi è dedicato uno o più yasna.


title: Ameša Spenta

text: Nella cosmologia presente nei testi più tardi in medio persiano, il gruppo dei sei Ameša Spenta è esteso per includere un settimo spirito, Spenta Mainyu, diretta emanazione di Ahura Mazdā e guida degli altri. Inoltre, ciascun Ameša Spenta è associato, nel processo della creazione, a un elemento naturale: Spenta Mainyu agli esseri umani, Vohu Manah agli armenti e agli animali, Aša Vahištā al fuoco e alla luce, Xšaθra Vairya ai metalli e ai minerali, Ārmaiti alla terra, Haurvatāṯ all'acqua e Amərətāṯ alle piante.


title: Ameša Spenta

text: In quanto entità spirituali subordinate a un dio supremo, sono stati spesso paragonati agli arcangeli delle tradizioni ebraica e cristiana.


title: Jean-Paul Goude

text: Nel 1968, l'editore dellEsquire" Harold Hayes chiese a Goude di dirigere lavorare a un'edizione speciale della rivista per celebrare il suo settantacinquesimo anniversario. Molti mesi dopo, Goude disse su "Women's Wear Daily": Fra le illustrazioni di Goude realizzate per lEsquire" vi è la rappresentazione di Mao Zedong con una papera di gomma che è stata definita "ai confini del surrealismo."


title: Jean-Paul Goude

text: Goude ha spesso lavorato con la cantante e modella Grace Jones, della quale diresse i video musicali, coreografò i concerti e creò le copertine dei suoi album. Secondo un'intervista del 2009, i due si sarebbero conosciuti nella scena disco di New York: Dopo poco tempo, i due iniziarono una relazione sentimentale e Goude realizzò le copertine degli album della compagna. La loro relazione terminò quando Jones divenne incinta del figlio Paulo:


title: Jean-Paul Goude

text: Molte delle copertine della rivista nuovaiorchese "Paper" pubblicate lungo la fine del 2014 vennero realizzate da Goude e ritraevano la modella Kim Kardashian. Gli scatti, che ricreano una scena dal video di "Slave to the Rhythm" di Grace Jones, raffigurano la Kardashian in pose provocanti con i capelli raccolti in uno chignon mentre indossa una collana di perle, un paio di orecchini e guanti di raso neri. Alcune di quelle fotografie, su cui appare spesso il logo "Break the internet", si diffusero online facendo discutere animatamente le reti sociali.


title: Castanea delle Furie

text: Castanèa, o per esteso Castanea delle Furie è una frazione del comune di Messina che rientra nel territorio della Circoscrizione VI del capoluogo peloritano.


title: Castanea delle Furie

text: Il toponimo Castanea potrebbe derivare dal latino "Castanea" e dal greco "Kastanèa", Καστανέα, nome scientifico con cui si identifica genericamente l'albero del castagno, conosciuto nella cultura popolare e contadina come "albero del pane", in quanto il suo esteso utilizzo spaziava dall'alimentazione e dal consumo del suo frutto, alla concia delle pelli, per efficaci medicamenti e come semplice legna da ardere. Usato forse come dotta alternativa per identificare un "castagneto".


title: Castanea delle Furie

text: <br> In alternativa, potrebbe venire da omonime località della Grecia, con le due varianti "Kastanía" e "Kastanéia". Tali termini potrebbero forse risalire al periodo storico legato alla fondazione e colonizzazione di Messina e dei suoi dintorni o all'epoca successiva della prolifica diffusione del monachesimo basiliano lungo le propaggini dei monti Peloritani. Questi religiosi avrebbero utilizzato un vocabolo della loro madrelingua per classificare la vegetazione spontanea della contrada. Forse il luogo sarebbe stato chiamato dai Romani "Castanea".


title: Castanea delle Furie

text: L'appellativo “delle Furie” non deriva dalla pur nota ventosità del luogo, ma dalla sua perifericità ("ad foras") rispetto alla città di Messina. Erano infatti chiamati "furie" i casali situati geograficamente al di fuori della città di Messina, ma amministrativamente facenti parte della stessa.


title: Castanea delle Furie

text: L'adozione del toponimo peraltro potrebbe aver avuto anche una specifica ragione distintiva rispetto all'antica denominazione (Castania) dell'odierna Castell'Umberto.


title: Castanea delle Furie

text: Castanea delle Furie è situata sui colli Sarrizzo, a circa 400 metri di altitudine, e a 10 km dalla città di Messina. Dai colli è possibile godere di stupendi panorami dello Stretto di Messina. Da esso si dipanano strade dalle quali si possono raggiungere i villaggi locali e i paesini della costa tirrenica, il tutto costantemente circondato da dolci avvallamenti che quasi sempre conducono al mare, elemento spesso dominante della visuale. Inoltre, la sua posizione collinare, l'aria salubre, la bucolica tranquillità e l'ospitalità dei suoi abitanti l'hanno reso nel passato meta di villeggiatura e soggiorno preferito dalle illustri famiglie dell'aristocrazia messinese, la cui permanenza nel villaggio è testimoniata dalla presenza di numerose ville. Castanea delle Furie fu uno dei più importanti casali di Messina e conserva ancora una complessa struttura urbanistica, arricchita sia da notevoli edifici che opere d'arte databili dall'alto medioevo all'eclettismo del primo Novecento. Il terremoto del 1908 ha provocato una notevole distruzione e nuove demolizioni si sono verificate sino al secondo dopo-guerra, impoverendo notevolmente il patrimonio monumentale e la complessa immagine del casale, depauperato di importanti punti di riferimento.


title: Castanea delle Furie

text: Sono pochissime le fonti storiche sul villaggio, anche se si ritiene che la sua fondazione si possa ricondurre al periodo di nascita della vicina Messina, ma in una posizione probabilmente leggermente più esposta verso il Mar Tirreno rispetto a quella attuale. Nel Medioevo, per l'importanza strategica del luogo, attorno a cui ruotava l'intero sistema di comunicazione intorno a Messina, destò l'interesse dell'ordine militare dei Cavalieri di Malta, e successivamente dei Cavalieri Gerosolimitani dei quali fu per secoli possedimento, con la presenza di un abitato distinto e separato da Messina con proprie caratteristiche ordinamentali ed organizzative di difesa di un territorio che sembra avere avuto un ruolo ben più ampio di semplice avamposto a difesa della città. Nel 1908 a causa del terremoto che colpì lo Stretto di Messina il borgo subì ingenti danni in cui andarono persi buona parte dei monumenti e delle chiese del borgo, tra cui la chiesa di S. Giovanni e quella del Santissimo Rosario. Durante il secondo conflitto mondiale per la sua posizione strategica alle porte di Messina e in cima ad un colle da cui si possono dominare le vallate circostanti venne circondata da varie casematte ancora visibili.


title: Silvana Jachino

text: Figlia del musicista Carlo e nipote dell'ammiraglio Angelo, comandante di squadra navale nella seconda guerra mondiale, diviene molto popolare negli anni trenta e quaranta; nel dopoguerra diradò molto le sue apparizioni. Nel 1965 ebbe l'ultimo suo ruolo importante, quello della scultrice ninfomane in "Giulietta degli spiriti" diretta da Federico Fellini. Era sposata con Guido Cingoli e, rimasta vedova, si trasferì in una casa di riposo nei pressi di Rimini, dove morì a 88 anni.


title: Aereo da pattugliamento marittimo

text: L'Aereo da pattugliamento marittimo, detto anche pattugliatore marittimo, è l'equivalente dell'aereo da ricognizione tattica terrestre con compiti specifici di ricognizione ed osservazione dei territori antistanti le coste e le acque territoriali della nazione che li utilizza.


title: Aereo da pattugliamento marittimo

text: Normalmente i velivoli utilizzati allo scopo sono terrestri o in qualche caso imbarcati ma nel passato questo ruolo era ricoperto essenzialmente da idrovolanti ed aerei anfibi. Con lo sviluppo tecnologico e con l'aumento progressivo dell'autonomia dei velivoli in dotazione l'esigenza della vicinanza al territorio da esplorare venne meno così come la necessità di dover operare nelle vicinanze delle coste e con il supporto di unità navali.


title: Aereo da pattugliamento marittimo

text: I velivoli addetti a questo compito sono sempre dotati di un potente proiettore, oltre che di sensori di tipo FLIR e radar, nonché in alcuni casi di MAD e di sonoboe sganciabili (per rilevare i sommergibili). Esempi di questo tipo di aereo sono il Breguet Br.1150 Atlantic, il Lockheed P-3 Orion, l'Ilyushin Il-38 May, il BAe Nimrod, l'ATR-42MP (Maritime Patrol) e il Bombardier CL-415MP; anche Embraer, Saab e Boeing hanno prodotto versioni speciali dei velivoli a reazione per il pattugliamento a lungo raggio.


title: Subaru Impreza WRX STi

text: La Subaru Impreza WRX STi è la versione più sportiva del modello Impreza, prodotta dalla casa giapponese Subaru a partire dal 1994.


title: Subaru Impreza WRX STi

text: La versione prodotta dal 2003 al 2005 montava un motore di 1.994 centimetri cubici di cilindrata che sviluppava 265 cavalli.


title: Subaru Impreza WRX STi

text: In questo arco di tempo fu prodotta anche una versione speciale dell'Impreza WRX Sti, ovvero dotata di differenziale "DCCD".


title: Subaru Impreza WRX STi

text: Lo scopo di questa versione speciale era di celebrare la vittoria nel 2003 di Petter Solberg nel mondiale rally con questa vettura.


title: Subaru Impreza WRX STi

text: A fine 2005, in previsione del 2006 e di conseguenza anche del mondiale rally è stato presentato il nuovo modello, che presenta varie differenze rispetto al vecchio. Innanzitutto si è attuato un restyling che ha toccato soprattutto il frontale dell'auto, e in minore misura la parte posteriore.


title: Subaru Impreza WRX STi

text: Il motore della versione 2009, sempre boxer, fornisce 300 cavalli e una coppia motrice di 407 N m a 4000 giri.


title: Fonte Meravigliosa

text: Fonte Meravigliosa è un consorzio residenziale del Municipio Roma IX (ex Municipio Roma XII) di Roma Capitale. Rientra nella zona urbanistica 12E Cecchignola, nel quartiere Q. XXXI Giuliano-Dalmata.


title: Fonte Meravigliosa

text: Si forma con il Piano di Zona 40 «Vigna Murata», approvato nel 1972/79, nell'ambito della legge 167, è stato realizzato nel decennio che va dal 1972 al 1982 nel settore nord del quartiere Giuliano-Dalmata, a ridosso di via di Vigna Murata.


title: Fonte Meravigliosa

text: Hanno concorso alla costruzione dell'area tre consorzi: Fonte Meravigliosa, il più esteso e che ha dato successivamente il nome all'intera area urbana; Prato Smeraldo; Statistica 2000.


title: Fonte Meravigliosa

text: Incluso nel consorzio Fonte Meravigliosa, c'è l'antico castello della Cecchignola con l'altissima torre, innalzata dai Torlonia per sollevare l'acqua di una sorgente e distribuirla nella tenuta. La stessa sorgente alimenta il laghetto artificiale dell'EUR.


title: Fonte Meravigliosa

text: Il consorzio, immerso nel verde, è tra i più curati della capitale. I residenti, divisi per super-condominio, gestiscono la cura del verde pubblico, garantendone la preservazione e la manutenzione.


title: Fonte Meravigliosa

text: Le zone che formano il consorzio sono ben servite, sia da mezzi pubblici con la stazione Laurentina a soli 5 minuti, sia da arterie che collegano il quartiere alla capitale; tra queste via Cristoforo Colombo, via Ardeatina, via di Tor Carbone, via della Cecchignola e il Grande Raccordo Anulare.


title: Sanrio

text: La Sanrio co., Ltd è un'azienda giapponese, specializzata nella creazione di personaggi e della relativa commercializzazione.


title: Sanrio

text: Il prodotto maggiormente conosciuto è il personaggio di "Hello Kitty", creato nei primi anni settanta.


title: Sanrio

text: L'azienda fu fondata nel 1960 da Shintaro Tsuji sotto il nome di Yamanashi Silk Company con un capitale iniziale di 1 000 000 di yen. La società era specializzata nella distribuzione di tessuti (principalmente seta) e articoli da regalo e principalmente attiva nella prefettura di Yamanashi, in Giappone.


title: Sanrio

text: Nel 1961 la linea commerciale in generale non dava alcun profitto utile; l'unica eccezione era individuata in una gamma di sandali su cui veniva apposto un particolare motivo floreale.


title: Sanrio

text: Dal 1962 la divisione dedicata ai tessuti venne abbandonata in funzione di articoli per la casa con motivi "kawaii" (carini e simpatici). Tra i disegni kawaii furono più incisivi quello di una fragola stilizzata e quelli creati grazie a una collaborazione con artisti quali Aya Mizumori e Takashi Yanase.