title: Nazionale di calcio del Turkmenistan

text: Nel 2003 il Turkmenistan riuscì a qualificarsi alla fase finale della Coppa d'Asia 2004 grazie al primo posto nel girone con , e . Nell'aprile 2004 raggiunse l'86º posto nel ranking FIFA, miglior piazzamento nella storia della nazionale turkmena nella graduatoria. Nel dicembre di quell'anno, nell'andata del turno preliminare di qualificazione AFC al , il Turkmenistan batté per 11-0 l' ad Aşgabat con triplette di Begenç Kuliýew e Rejepmyrat Agabaýew, doppietta di Guwançmuhammet Owekow e gol di Nazar Baýramow, Omar Berdiýew e Didarklyç Urazow. Nella partita di ritorno vinse per 0-2 con doppietta di Begenç Kuliýew. Nello stesso mese raggiunse il 99º posto nel ranking FIFA. Nella fase finale della Coppa d'Asia, che si svolse in Cina, la compagine turkmena fu inserita in un raggruppamento , e . Dopo due sconfitte e un pareggio (contro i sauditi) fu eliminata al primo turno.


title: Nazionale di calcio del Turkmenistan

text: Nel febbraio 2010 fu ingaggiato l'allenatore Ýazguly Hojageldyýew, già alla guida dell'HTTU Aşgabat. Impegnata nella AFC Challenge Cup 2010 in Sri Lanka, la squadra riuscì a raggiungere per la prima volta la finale del torneo, che perse contro la ai tiri di rigore. Nello stesso anno il turkmeno Gurban Berdiýew, allenatore del , fu chiamato a guidare la nazionale.


title: Nazionale di calcio del Turkmenistan

text: Nel marzo 2011 il Turkmenistan, battendo e , ebbe accesso al turno finale di qualificazione all'AFC Challenge Cup 2012, dove affrontò in uno spareggio l' a Kuala Lumpur e la eliminò. Nell'estate del 2011, al secondo turno delle qualificazioni AFC al , affrontò l'. Dopo il pareggio per 1-1 ad Aşgabat, fu l'Indonesia a prevalere, vincendo per 4-3 a Giacarta.


title: Nazionale di calcio del Turkmenistan

text: Nel gennaio del 2012 la squadra effettuò un ritiro in Turchia per prepararsi alla AFC Challenge Cup 2012. Il 27 gennaio Ýazguly Hojageldyýew guidò i suoi in un'amichevole contro la , conclusasi con una sconfitta per 4-0 a Belek. Nel marzo 2012 la squadra si recò Katmandu per partecipare alla AFC Challenge Cup 2012. Sconfisse i padroni di casa del per 3-0 e le per 3-1 e pareggiò a reti inviolate contro la . Ammesso alla semifinale, sconfisse per 2-1 le , ma, come nell'edizione precedente del torneo, perse la finale contro la , stavolta per 1-2. Nell'ottobre 2012 ottenne il secondo posto nella VFF Cup, sconfiggendo e , per poi perdere per 0-4 la finale contro una selezione universitaria sudcoreana.


title: Nazionale di calcio del Turkmenistan

text: Il 23 marzo 2013 la squadra sconfisse per 7-0 la , al Rizal Memorial Stadium di Manila, alla prima giornata del girone di qualificazione all'AFC Challenge Cup. Alla seconda giornata al Turkmenistan fu assegnata la vittoria per 3-0 a tavolino contro il , ritiratosi dal torneo il 20 marzo. All'ultima giornata il Turkmenistan perse per 1-0 contro le Filippine, ma riuscì ad accedere alla fase finale della competizione risultando la seconda migliore seconda classificata nei gironi, dopo il .


title: Nazionale di calcio del Turkmenistan

text: Nel gennaio 2014 assunse la guida della nazionale il rientrante Rahym Kurbanmämmedow. Alla AFC Challenge Cup 2014 la squadra fu eliminata nella fase a gironi, perdendo quindi la possibilità di qualificarsi alla Coppa d'Asia 2015. Nel giugno 2014 l'intero staff tecnico, compreso l'allenatore, fu dunque sollevato dall'incarico.


title: Nazionale di calcio del Turkmenistan

text: Nel marzo 2018 la nazionale turkmena si qualificò alla fase finale della Coppa d'Asia 2019 classificandosi seconda nel gruppo 5 del terzo turno delle eliminatorie AFC, dietro al . Nel girone della fase finale si piazzò ultimo, avendo perso contro (3-2), (4-0) e (3-1). Nelle qualificazioni al Mondiale di calcio 2022 AFC, la nazionale arriva terza, a 9 punti, a un solo punto dal Libano secondo.


title: Nazionale di calcio del Turkmenistan

text: Lista dei giocatori convocati per le sfide contro e , valevoli per le qualificazioni al campionato mondiale di calcio 2022


title: The Flippers

text: The Flippers (o, in molti dischi, I Flippers) sono un gruppo musicale italiano che ha avuto notevole successo negli anni sessanta.


title: The Flippers

text: Alla fondazione del gruppo i membri erano: Jimmy Polosa al pianoforte (poi sostituito da Franco Bracardi), Massimo Catalano alla tromba, Maurizio Catalano al contrabbasso, Romolo Forlai al vibrafono e percussioni, Fabrizio Zampa alla batteria e Lucio Dalla al clarinetto, sax e voce solista.


title: The Flippers

text: Fra il 1960 e il 1964 il gruppo fu autore di alcune canzoni come "Oliver Twist", "Bianco Natale cha cha cha", "Muskrat Ramble cha cha cha" e "La Vichinga"; contemporaneamente esso partecipò a film come "Totò, Peppino e...la dolce vita" (1961), "Questo pazzo, pazzo mondo della canzone" (1965) e "Io bacio... tu baci" (1961). Arrivano secondi al Cantagiro con la canzone "I Watussi", cantata assieme a Edoardo Vianello che I Flippers erano soliti accompagnare soprattutto nei dischi.


title: The Flippers

text: All'inizio del 2000 la formazione ha annunciato la sua rentrée. Dopo la scomparsa del pianista Franco Bracardi nel 2005, I Flippers hanno di nuovo al piano Jimmy Polosa che aveva già inciso i primi due 45 giri del gruppo. Il 26 maggio 2007 il gruppo ha festeggiato i 50 anni di musica con un concerto al Teatro Feronia di San Severino Marche. I Flippers hanno rinforzato la formazione originale con Maurizio Moscatelli al sax, clarinetto e flauto, Benedetto Amoroso alla tromba e Lallo Pascucci al contrabbasso, dato che Maurizio Catalano (contrabbassista e fratello di Massimo, scomparso nel 2013) era passato alla chitarra e al banjo. Successivamente al posto di Pascucci ha suonato il bassista Renato Gattone, poi sostituito da Guido Giacomini. Ora, alla tromba, c'è Paolo Petrozziello. L'attuale contrabbassista è Paride Furzi.


title: Stalaggh

text: Stalaggh (stilizzato come :STALAGGH:) è stato un progetto musicale olandese-belga, attivo dal 2000 al 2008, e riformatosi nello stesso anno sotto il nome Gulaggh (:GULAGGH:). In gran parte inosservato dal mainstream musicale, il collettivo ha attirato l'attenzione su di sé, soprattutto nella scena metal, con registrazioni delle urla di persone malate di mente. Le melodie oscure combinano elementi di rumorismo, drone, dark ambient e black metal.


title: Stalaggh

text: Il progetto musicale Stalaggh è stato fondato nel 2000 da diversi musicisti della scena black metal olandese e belga, affascinati dal noise e dalla scena ambient. Non si conosce né il numero esatto dei membri né la loro identità e non ci sono esibizioni dal vivo. Dopo un riorientamento musicale, il progetto è stato ribattezzato Gulaggh nel 2007. Il nome Stalag si riferisce ai principali campi di concetramento della Wehrmacht nella seconda guerra mondiale; Gulag è, invece, il nome dei campi di lavoro dell'Unione Sovietica gestiti principalmente da Iosif Stalin. Il rispettivo suffisso GH sta per "Global Holocaust" e, secondo le dichiarazioni del gruppo stesso, va inteso come metafora della "totale estinzione della vita umana".


title: Stalaggh

text: Un segno distintivo delle registrazioni è l'integrazione delle urla di pazienti psichiatrici, che dovrebbe contribuire all'autenticità del messaggio da trasmettere. In diverse interviste che circolano su Internet, il gruppo si descrive come un "progetto di terrore audio misantropico nichilista" e rifiuta rigorosamente termini creativi come "band" e "arte". Piuttosto, lo Stalaggh o Gulaggh è un'entità che vuole diffondere un messaggio nichilista-misantropico con i suoi progetti. La forza trainante qui è il legame ideologico tra i membri e i loro "voti".


title: Pardo d'oro

text: Il Pardo d'oro è il principale premio conferito assegnato dalla città e regione di Locarno al Locarno Film Festival. Assegnato dal 1968, nelle edizioni precedenti il premio aveva altri nomi.


title: Pardo d'oro

text: Per i primi due anni il premio è stato conosciuto come Miglior Film. Poi, per due anni, il premio è stato chiamato Gran Premio. Nel 1950 e nel 1951 il premio fu della "Giuria internazionale dei giornalisti"; nel 1953 e nel 1954 il premio è della "Giuria internazionale della critica"; nel 1955 il premio è della "Giuria della Radio Svizzera Italiana"; nel 1957 il premio fu della "Giuria dell'Associazione Svizzera della Stampa Cinematografica". Nel 1958 e nel 1960-65 il premio fu la Vela d'Oro. Nel 1959 è stato il Premio per la migliore regia. Nel 1966 e nel 1967 il premio è stato il Gran Premio della Giuria dei Giovani.


title: Bestla

text: Bestla era una gigantessa del ghiaccio, figlia del gigante, Bölþorn, sorella di Mímir, sposa di Borr e madre di Odino, Víli e Vé.


title: Francesco Ciusa

text: Figlio di un ebanista, grazie ad un sussidio provvedutogli dal municipio nuorese poté frequentare dal 1899 al 1903 l'Accademia delle Belle Arti a Firenze; qui ebbe per maestri lo xilografo Adolfo De Carolis, lo scultore Domenico Trentacoste e il già affermato maestro dei macchiaioli Giovanni Fattori. Quest'ultimo ne fu uno dei primi estimatori e talvolta lo aiutò anche materialmente, data la sua condizione sacrificata. Secondo alcune letture Ciusa avrebbe stretto legami profondi con la didattica e gli ambienti culturali accademici ed avrebbe attinto non solo al realismo e al simbolismo del Fattori e di altri, ma avrebbe anche assorbito elementi ideali afferenti alle idee anarchiche e socialiste allora in sviluppo, tematiche cui i sardi dell'interno erano naturalmente sensibili. Secondo altri, invece, dal contatto con i cenacoli fiorentini, fra i quali quello di Giovanni Papini, avrebbe tratto occasione di confronto risolvendolo però in delusione ed inappagamento. Cita infatti Remo Branca:


title: Francesco Ciusa

text: In ogni caso stabilì dell'amicizia con alcuni artisti fra i quali Plinio Nomellini, Galileo Chini, Libero Andreotti e Lorenzo Viani.


title: Francesco Ciusa

text: Tornò in Sardegna nel 1904, ma si trasferì a Sassari, ove si recò dal poeta Salvator Ruju su raccomandazione di Sebastiano Satta. Ruju lo introdusse nell'ambiente culturale sassarese che lo accolse benevolmente. Strinse amicizia col poeta Giannetto Masala e con Giuseppe Biasi, allora ai suoi primi passi nella pittura, che gli offrì una stanza nel suo studio.


title: Francesco Ciusa

text: Nell'agosto del 1904, accompagnato dall'entusiastico incoraggiamento di artisti nuoresi e sassaresi, presentò a Nuoro alcune opere, e si trattò probabilmente della sua prima vera e propria esposizione, ancorché tenutasi (come allora usava anche in questa città) nelle vetrine di un esercizio commerciale. Fra le opere spiccava il gesso ""L'acquaiola"", raffigurante una donna sarda in vesti tradizionali, con un'anfora sul capo fortemente inclinata. Colpì lo sguardo della donna, di gelida fissità, insieme con l'espressione di dura tristezza che lo accomunava ad un altro gesso della stessa esposizione, ""Maria Rita"".


title: Francesco Ciusa

text: Principiatane l'esecuzione nel 1906, nel 1907 espose a Venezia la scultura "La madre dell'ucciso." Nonostante sia ancora oggi diffusa la voce secondo cui vinse il primo premio della Biennale di Venezia, è necessario chiarire che nessun premio o riconoscimento scaturì dall'esposizione veneziana. L'originale in gesso della "madre dell'ucciso" è oggi esposto nella Galleria comunale d'arte di Cagliari. Ne esistono cinque copie in bronzo, una delle quali è esposta alla Galleria nazionale d'arte moderna di Roma. Un'altra copia in gesso è esposta al Museo Ciusa di Nuoro e un'altra si trova alla Galleria d'arte moderna Sant'Anna di Palermo.


title: Francesco Ciusa

text: Una significativa testimonianza diretta è stata raccolta da Remo Branca. Ciusa andò a trovarlo sul finire degli anni Trenta e lo condusse in località "Funtana 'e littu", ove gli raccontò di quando vide una madre spuntare dal ciglio di un monte, ""urlante, come ombra nera di malaugurio"", avvicinarsi al figlio ucciso, ""e poi il suo chiuso silenzio accanto al cadavere"". Ecco, nel relato di Branca, alcuni commenti di Ciusa:


title: Francesco Ciusa

text: Una cronaca del tempo a firma di Ettore Cozzani, il quale cominciava allora ad interessarsi alla Sardegna ed ai suoi artisti, restò per l'Isola a lungo come una delle più accurate e profonde. Recatosi a Venezia per la premiazione, incontrò l'artista già ammantato di gloria e già consegnato al suo successivo valore simbolico: ""Ciusa non era allora un sardo: era la Sardegna"". Vale adottare intanto la sua bastantemente oggettiva descrizione:


title: Francesco Ciusa

text: Il tema, in realtà, poteva suscitare fuori dall'Isola una certa sorpresa che invece sul posto non destava, trattandosi di periodi nei quali la recrudescenza del banditismo e la virulenza delle faide rendevano le uccisioni elemento pressoché consueto della quotidianità. La frequenza delle morti violente aveva condotto ad ispessimenti delle tradizioni formali, come "sa ria", la veglia funebre che si suppone la Madre stia celebrando, occultando le emozioni personali nell'inespresso.


title: Francesco Ciusa

text: Tecnicamente l'Altea segnala un riferimento stilistico ai panneggi di Donatello, ed in particolare alla sua "Giuditta" per la ricerca dell'effetto di ombra del fazzoletto ("muccadore") che copre il capo e sporgendo sulla fronte ed ai lati accentua la drammatizzazione del volto.


title: Francesco Ciusa

text: La critica se ne occupò con diversi esiti. Ugo Ojetti, osservato il gesso, ne disse sul Corriere della Sera: ""così profondamente osservato, reso con tanta coscienza, costruito con tanta scienza"" e lo definì ""la più importante rivelazione della mostra di scultura"".


title: Francesco Ciusa

text: Il successo ebbe diverse valenze accessorie. L'ambiente culturale isolano pativa da tempo un isolamento che ne causava l'avvizzimento delle espressioni tradizionali e maturava una voglia di riscossa che tardava a tradursi in opere capaci di traversare il mare e di "forare" la chiusura continentale.


title: Francesco Ciusa

text: Fu dopo Venezia che gli artisti sardi presero fiducia nel loro operare e i decenni successivi videro rafforzarsi localmente una "colonia" artistica di grande effervescenza e sul Continente permisero l'affermazione sempre crescente di molti esponenti, sino al Nobel assegnato alla Deledda.


title: Francesco Ciusa

text: Nel 1908 si trasferì a Cagliari. Qui realizzò alcune opere in genere ritenute di grande interesse. Sono fra queste "Il pane", "Il nomade", "La filatrice" e "Il dormiente", che nel 1909 vinse il premio "Città di Firenze". Sono del 1911 i gessi "Bontà" e "Dolorante anima sarda".


title: Francesco Ciusa

text: Il 4 aprile 1911 fu iniziato in Massoneria nella Loggia "Libertà e Lavoro" di Oristano, il 20 giugno 1914 divenne Maestro massone.


title: Francesco Ciusa

text: Fu incaricato della decorazione del Palazzo Civico di Cagliari, e vi si dedicò fra il 1913 ed il 1914 realizzandovi stucchi e pitture. Eseguì nel frattempo anche l'ornamento di una tomba nel cimitero cittadino di Bonaria, e nel 1914 realizzò ""Il cainita"".


title: Francesco Ciusa

text: Durante il periodo bellico lavorò come illustratore e realizzò alcune medaglie commemorative, fra le quali una in onore della Brigata Sassari. Nel 1919 costituì le manifatture SPICA, che avrebbero commercializzato opere in ceramica. Fra il 1920 ed il 1922 produsse "La campana", "Il ritorno" e "Sacco d'orbace", tre opere in genere considerate di grande rilievo nel suo percorso espressivo. Nel 1923 fu alla Quadriennale di Torino insieme ad una nutrita pattuglia di artisti sardi, che coordinava insieme a Filippo Figari; vi espose "La cena dei morti".


title: Francesco Ciusa

text: Nel 1925 chiuse le manifatture SPICA per accettare la direzione della Scuola d'Arte Applicata di Oristano, nel frattempo si avvicinò al Fascismo ed oltre ad alcuni lavori cemeteriali eseguì anche opere di aperta simpatia al regime. Fra queste il monumento al generale Asclepia Gandolfo ed uno stucco che ne riprendeva un dettaglio della Nike alata, e che chiamò "Ali alla Patria". Tuttavia nel 1928 un'altra Nike fu causa di polemica con i politici, avendogli questi richiesto che ne aggiungesse una al Monumento ai caduti di Iglesias (di concezione prefascista), ma l'artista si rifiutò e tolse la firma. Chiusa anche la scuola, aderì alla "Famiglia artistica sarda" che si proponeva di resistere alla lotta contro i regionalismi del governo fascista.


title: Francesco Ciusa

text: Nel 1931 iniziò la realizzazione del monumento a Sebastiano Satta, che sarebbe stato poi eretto nel 1934 a Nuoro sul colle di Sant'Onofrio.


title: Francesco Ciusa

text: Nel 1933 gli venne commissionata la lapide di una bambina di Ulassai, Cornelietta Lai, ma per via della mancanza di foto di quest'ultima, il padre Giuseppe decise di far posare per lei la sorella Maria Lai, ora la stessa artista, conosciuta in ambito internazionale è sepolta nella stessa tomba, dove è sempre rimasta ritratta. Nel 1934, oltre ad una serie di medaglie fra le quali una celebrativa delle Camicie Nere della Sardegna, realizzò un busto di Benito Mussolini e tenne una personale a Cagliari.


title: Francesco Ciusa

text: Nel 1936 iniziò la stesura della sua autobiografia. In seguito la sua produzione calò qualitativamente e quantitativamente, sino a che durante la guerra non fu distrutto il suo studio cagliaritano alla via Alghero. In seguito fu chiamato come docente di disegno presso la facoltà e d'ingegneria dell'Università di Cagliari.


title: Francesco Ciusa

text: La sua ultima opera di rilievo fu il "Fromboliere", realizzato durante un breve soggiorno ad Orgosolo tra il 1939 e il 1940.


title: Francesco Ciusa

text: Ciusa morì a Cagliari nel 1949: dopo il funerale la sua salma venne trasferita nella sua città natale, all’interno della chiesetta di San Carlo.


title: Erich Kästner

text: Figlio di Emil Richard Kästner, sellaio e di Ida Amalia Augustin, domestica poi parrucchiera, Kästner crebbe nella "Königsbrücker Straße" nella periferia di Dresda. Il rapporto con la madre fu molto intenso anche in età adulta: quando Kästner risiedeva a Berlino e a Lipsia le scriveva quasi ogni giorno una lettera o una cartolina; nei suoi romanzi il tema della madre è molto presente. Kästner raccontò poi la sua infanzia nella sua autobiografia "Als ich ein kleiner Junge war" 1957 (Quand'ero ragazzo).


title: Erich Kästner

text: Nel 1913 inizia a studiare per diventare insegnante ma lascia la scuola nel 1916 poco prima di terminarne gli studi. Nel 1914 scoppia la prima guerra mondiale che, come Kästner scrisse, ‘fece finire la mia gioventù’. Kästner fu arruolato nel 1917 in una compagnia militare di artiglieria. La durezza dell'addestramento e le brutalità della guerra lo segnarono profondamente, anche fisicamente e lo fecero diventare antimilitarista. Alla fine della guerra Kästner ritornò alla scuola e ne ottenne il diploma, l'Abitur.


title: Erich Kästner

text: Nell'autunno del 1919 si iscrive all'università di Lipsia e studia storia, filosofia, lingua tedesca, letteratura e teatro. Si mantiene agli studi facendo diversi lavori. Fa anche il giornalista e il critico teatrale per il prestigioso quotidiano Neue Leipziger Zeitung. Nel 1925 ottiene il suo diploma con una tesi su "Federico il Grande e la letteratura tedesca". Nel 1927 pubblica il poema erotico "Abendlied des Kammervirtuosen" con illustrazioni di Erich Olsen e viene licenziato dal quotidiano. Nel 1927 si trasferisce a Berlino anche se continua a scrivere per "Neue Leipziger Zeitung" con lo pseudonimo di "Berthold Bürger" (cittadino Berthold) come corrispondente. In seguito utilizzerà diversi pseudonimi: "Melchior Kurtz, Peter Flint, Robert Neuner".


title: Erich Kästner

text: Gli anni berlinesi di Kästner dal 1927 alla fine della Repubblica di Weimar nel 1933 furono i più produttivi. Egli diviene uno dei più importanti intellettuali di Berlino. Pubblicò poesie, articoli e recensioni nei più importanti periodici. Fu collaboratore e critico teatrale al quotidiano Die Weltbühne. Inoltre scrisse sui quotidiani Berliner Tageblatt e Vossische Zeitung. Nell'opera omnia di Kästner pubblicata in Germania nel 1998 redatta da Hans Sarkowicz and Franz Josef Görtz, sono elencati più di 350 articoli dal 1923 al 1933 ma il numero potrebbe essere maggiore. Molto andò perso quando la casa di Kästner fu distrutta durante un bombardamento nel febbraio 1944.


title: Erich Kästner

text: Nel 1928 Kästner pubblica il suo primo libro "Herz auf Taille", una raccolta di poesie degli anni di Lipsia. Questa raccolta di Gebrauchslyrik (poesie per l'uso quotidiano) fece di lui un esponente di primo piano del movimento Neue Sachlichkeit (Nuova Oggettività), che utilizzando uno stile sobrio, distante e oggettivo faceva satira sulla società contemporanea. Fecero parte di questo movimento: Joseph Roth, Hermann Hesse, Carl Zuckmayer, Erich Maria Remarque, Thomas Mann e Heinrich Mann.


title: Erich Kästner

text: Nell'autunno del 1929 pubblica "Emil und die Detektive" ("Emilio e i detectives", traduzione italiana di Lavinia Mazzucchetti), suo primo libro per ragazzi e tuttora il più conosciuto della sua opera. Edith Jacobsen, editrice e proprietaria della casa editrice Weltbühnen-Verlag gli suggerì la storia di detective. Furono vendute più di due milioni di copie e fu tradotto in 59 lingue. Era una novità, nel panorama della letteratura per l'infanzia, una storia realisticamente ambientata nella città di Berlino. Le illustrazioni del libro furono disegnate da Walter Trier e contribuirono in parte al successo del libro.


title: Erich Kästner

text: Kästner scrisse in seguito altri libri per ragazzi dello stesso tipo: nel 1931 "Pünktchen und Anton" ("Antonio e Virgoletta"); nel 1933 "Das fliegende Klassenzimmer" ("La classe volante"); e il seguito di "Emil und die Detektive" nel 1934, "Emil und die Drei Zwillinge" ("Emilio e i tre gemelli"), tutti illustrati da Walter Trier. Questi romanzi furono tradotti in Italia da Lavinia Mazzucchetti.


title: Erich Kästner

text: Nel 1931 il regista Gerhard Lamprecht porta sullo schermo "Emil und die Detektive". Il film fu un gran successo ma la sceneggiatura non piacque a Kästner. In seguito lavorò proprio come sceneggiatore negli studi cinematografici di Babelsberg, situati vicino a Berlino.


title: Erich Kästner

text: Nel 1931 Kästner pubblica "Fabian, Die Geschichte eines Moralisten" ("Fabian, storia di un moralista", tradotto in italiano da Carlo Coardi nel 1933). La storia è ambientata nella Berlino della fine degli anni venti e gli inizi degli anni trenta, anni in cui la Repubblica di Weimar incomincia a disgregarsi e appare non lontano l'incubo del Nazismo. Nel romanzo il protagonista vive la vita dissoluta e sfrenata della Berlino di quegli anni. Dopo la morte del suo migliore amico ed essere stato abbandonato dall'amata lascia la città e si rifugia in un villaggio. Qui tenta di salvare un ragazzo caduto in uno stagno e annega invece lui. Fabian fugge perché non è riuscito a salvare il suo amico e in fondo nemmeno se stesso.


title: Erich Kästner

text: Dal 1927 al 1929 Kästner abita in "Prager Straße" nel distretto berlinese di Wilmersdorf. Dal 1929 al 1944 visse invece in "Rocherstraße 16" nel distretto berlinese di Charlottenburg.


title: Erich Kästner

text: Kästner era un pacifista e fu un oppositore al regime nazista, ma rimase in Germania quando i nazisti conquistarono il potere nel gennaio 1933. Poco tempo dopo fece un viaggio a Merano ed in Svizzera, dove incontrò degli scrittori esiliati. Non gli piaceva l'idea dell'esilio, e tornò a Berlino. Voleva raccontare quegli anni e poteva farlo meglio da là, disse, anche se forse Kästner non voleva abbandonare la madre. Nel suo epigramma "Risposta necessaria a questioni superflue" ("Notwendige Antwort auf überflüssige Fragen") in "Kurz und Bündig" egli spiega la sua posizione:


title: Erich Kästner

text: Kästner fu arrestato e interrogato parecchie volte dalla Gestapo. I suoi libri furono bruciati dai nazisti perché "contrari allo spirito tedesco" nel 1933 ed egli stesso ne fu testimone. Fu escluso dalla Reichsschrifttumskammer (Camera degli scrittori del Reich), controllata dai Nazisti, per "attitudine culturale bolscevica dei suoi scritti fino al 1933". Questa esclusione era di fatto un'interdizione a pubblicare nel Terzo Reich. Così Kästner fu costretto a pubblicare in Svizzera dei romanzi apolitici e di intrattenimento, come il romanzo "Drei Männer im Schnee" (traduzione italiana "Tre uomini sulla neve").


title: Erich Kästner

text: Sotto lo pseudonimo di Berthold Bürger partecipò alla scrittura della sceneggiatura del film "Il barone di Münchhausen" ("Münchhausen"), prodotto per celebrare i 25 anni dello studio UFA di Berlino nel 1943. Il film, interamente a colori, è un'avventura fantastica che doveva sollevare il morale nella difficile situazione. Il film uscì dopo la sconfitta di Stalingrado, e doveva far divertire il pubblico, per fargli dimenticare la drammatica realtà quotidiana.


title: Erich Kästner

text: All'inizio del 1945 Kästner riuscì a fuggire da Berlino prima dell'arrivo dei Sovietici, rifugiandosi a Mayrhofen in Tirolo, dove rimase fino alla fine della guerra. Di questo periodo scrisse un diario, pubblicato nel 1961 con il titolo "Notabene 45".


title: Erich Kästner

text: Dopo la fine della seconda guerra mondiale Kästner si trasferì a Monaco di Baviera. Lavorò come redattore culturale al quotidiano Neue Zeitung e pubblicò il periodico per ragazzi "Pinguin". Fu anche attivo nel cabaret letterario, nella produzione di Schaubude (1945 - 1948) e Die kleine Freiheit (dopo il 1951). Lavorò anche per la radio. In questi anni Kästner scrisse numerose opere sul Nazionalsocialismo, la seconda guerra mondiale e alla difficile situazione della Germania del dopoguerra. Alcuni di questi sono: "Marschlied 1945"; il "Deutsche Ringelspiel" e il libro per ragazzi "Die Konferenz der Tiere" (La conferenza degli animali).


title: Erich Kästner

text: L'ottimismo di Kästner dei primi anni del dopoguerra cede il posto alla delusione in un periodo in cui popolo della Germania Occidentale tenta di ritornare alla normalità mentre le riforme economiche dei primi anni cinquanta portano il conseguente boom economico chiamato Wirtschaftswunder (miracolo economico). È anche il periodo in cui inizia la guerra fredda e Kästner, convinto pacifista, non è d'accordo con il cancelliere Adenauer e la sua Realpolitik che rimilitarizza la Germania Occidentale, BRD, nel quadro della NATO contro il blocco sovietico e di conseguenza la Germania dell'Est, la DDR, che formavano il Patto di Varsavia. Kästner fu oratore alle dimostrazioni antimilitariste Oestermarsch che protestavano contro lo spiegamento di armi nucleari nella Germania Occidentale. In seguito manifestò anche contro la guerra del Vietnam.


title: Erich Kästner

text: Kästner pubblicò sempre meno libri, anche per problemi di alcolismo. E non partecipò a nessuno dei movimenti letterari della letteratura della Germania dell'Ovest del dopoguerra. Negli anni cinquanta e sessanta era considerato soprattutto come autore di libri per i ragazzi. Fu solo negli anni settanta, quando i suoi lavori del periodo della Repubblica di Weimar vennero riscoperti che Kästner venne considerato anche un autore di letteratura "seria". Dal suo romanzo "Fabian" del 1931 fu tratto un film nel 1980.


title: Erich Kästner

text: In questo periodo Kästner ebbe un grande successo. I suoi libri per i ragazzi furono tradotti in numerose lingue. Da parecchi suoi romanzi furono tratti dei film. Ricevette numerosi premi: il Filmband in Gold per la miglior sceneggiatura per il film "Questi nostri genitori" ("Das doppelte Lottchen") nel 1951; il premio letterario della città di Monaco nel 1956; il premio Georg Büchner nel 1957; il governo tedesco lo insignì della Bundesverdienstkreuz nel 1959; nel 1960 ricevette il prestigioso premio Hans Christian Andersen e nel 1968 il Lessing-Ring.


title: Erich Kästner

text: Nel 1951 Kästner fu eletto presidente del Postsecondary Education Network International (PEN International) della Germania Federale e rimase in carica sino al 1961. Nel 1965 ne divenne presidente onorario. Kästner fu anche tra i soci fondatori della Internationale Jugendbibliothek (Biblioteca internazionale dei giovani) di Monaco.


title: Erich Kästner

text: Kästner non si sposò, ma ebbe un figlio nel 1957, Thomas Kästner, per cui scrisse i suoi ultimi due libri per ragazzi "Der kleine Mann" e "Der kleine Mann und die kleine Miss".


title: Erich Kästner

text: Kästner ha letto spesso i suoi lavori. Negli anni venti registrò i suoi poemi. Nei film tratti dai suoi libri è egli stesso il narratore. Registrò per la Deutsche Grammophon poesie, epigrammi, il libro "Till Eulenspiegel". Kästner fu narratore anche a teatro e per la radio.


title: Erich Kästner

text: Erich Kästner muore il 29 luglio 1974 all'ospedale Neuperlach di Monaco. Fu sepolto al cimitero San Giorgio (Bogenhausener Friedhof) di Monaco.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Montescudo-Monte Colombo ("Mont Scud-Mont Clomb" in romagnolo) è un comune italiano sparso di abitanti (2022) della provincia di Rimini in Emilia-Romagna. È stato istituito il 1º gennaio 2016 dalla fusione dei comuni di Montescudo e Monte Colombo. I capoluoghi degli ex comuni, pur essendo adiacenti e costituenti dunque un unico centro abitato, sono stati mantenuti distinti e come capoluogo è stato scelto Monte Colombo. Inoltre l'art. 29 dello Statuto ha istituito nei territori dei due ex comuni i municipi quali organi di decentramento.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Il territorio circostante presenta tracce di insediamenti romani sin dall'età repubblicana. Dal II secolo a.C., vennero infatti costruite ville rurali, non lontane dal corso del fiume Conca, allora chiamato "Crustumium", dotate di pertinenze funzionali all'attività agricola.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Da ricerche archeologiche dei secoli scorsi (1795 e 1874) nei pressi delle Chiese di S. Biagio e S. Simeone vennero rinvenute tombe romane e una colonna che serviva di sostegno ad un'ara di un tempio pagano.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Montescudo ai tempi dell'Imperatore Augusto, serviva anche come stazione militare adibita al cambio di cavalli per i corrieri che da Rimini andavano a Roma, quale il primo scambio di una scorciatoia per la via del Furlo.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Montescudo (allora denominata "Montescuotolo") venne donato nel 962 ai Conti di Carpegna dall'imperatore Ottone I di Sassonia. Fu a capo di una delle tre "Bailie" in cui nel 1113 era diviso l'esteso comune di Rimini.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Nella "Storia civile e sacra riminese" di Luigi Tonini è rammentato "San Martino di Ranco Columbo" fin dall'anno 1059.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Tra il XIII e il XV secolo il territorio fu continuamente conteso, anche con sanguinose battaglie, tra i Malatesta e i Montefeltro. La ricchezza di torri, rocche e castelli, eretti principalmente dai Malatesta, che ancor oggi caratterizza le valli del Marecchia e del Conca, è dovuta proprio alle contese dell'alto e del basso Medioevo, che costrinsero a fortificare tutti i villaggi e tutti i punti strategici, tanto quelli del fondovalle (mulini, guadi, ponti) quanto quelli d'altura.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: All'inizio del XVI secolo il territorio, assieme a tutta la Romagna, cadde per pochi anni sotto il dominio di Cesare Borgia, poi alla Repubblica di Venezia, per passare sotto l'amministrazione pontificia tra il 1509 e il 1510.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Nel 1555 il Papa cedette l'amministrazione del territorio ai marchesi Guidi di Bagno fino al 1656, anno in cui tornò sotto lo Stato Pontificio.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Durante la campagna Napoleonica in Italia, allorché la Romagna venne invasa dai francesi, il 6 febbraio del 1797 una deputazione di montescudesi si recò a Rimini a rendere omaggio al generale Napoleone Bonaparte. Costituita la Repubblica Cisalpina nel 1798, Napoleone si ricordò di Montescudo e lo elevò a terzo Cantone del Dipartimento del Rubicone nonché Distretto Territoriale.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Durante tale periodo, il territorio conobbe l'introduzione del laicismo rivoluzionario francese, con lo scioglimento di confraternite, o l'obbligo di porle sotto la presidenza di laici.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Dopo la caduta di Napoleone nel 1815 Montescudo ritornò sotto il Governo Pontificio e, per i sentimenti liberali in precedenza dimostrati, venne ridotto a semplice Comune senza appodiati.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Al contempo, Monte Colombo si vide prima amministrare enclave non contigue come Montetauro, poi vedendosi annettere Croce e San Savino.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Nel secondo conflitto mondiale, durante le azioni belliche del settembre 1944, Montescudo e Monte Colombo vennero in gran parte distrutti e ricostruiti a guerra ultimata.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Lo stemma e il gonfalone del comune di Montescudo-Monte Colombo sono stati concessi con decreto del presidente della Repubblica del 1º ottobre 2020.


title: Montescudo-Monte Colombo

text: Istituito il 1º gennaio 2016 dalla fusione dei comuni di Montescudo e Monte Colombo in seguito a referendum, le funzioni di sindaco sono state assolte dal commissario prefettizio Clemente Di Nuzzo fino alle elezioni che sono avvenute nella primavera del 2016.


title: Taegeuk

text: Tae-Geuk o taegeuk () è una parola coreana che si riferisce alla realtà fondamentale dalla quale tutti gli esseri e gli oggetti vengono generati. È la pronuncia coreana degli hanja della parola cinese "Tàijí". È anche il simbolo al centro della bandiera della Corea del Sud.


title: Taegeuk

text: Il disegno del "taegeuk" ha origine nel VII secolo in Corea, ma recenti scavi mettono in evidenza un'origine più antica. Infatti una pietra scolpita con il "taegeuk" è stata rinvenuta nel tempio di Gameunsa, costruito nel 628 durante il regno di Jinpyeong di Silla. Tracce del "taegeuk" sono state trovate anche nelle tombe delle antiche popolazioni coreane, segnatamente nella tomba di Goguryeo e nei resti di Silla. Recentemente è stato ritrovato anche un manufatto di 1400 anni con il "taegeuk" nelle tombe di Bogam-ri Paekje a Naju, nella provincia del Jeolla Meridionale, diventato quindi il "taegeuk" più antico trovato in Corea, precedendo di 682 anni il più antico manufatto "taegeuk" trovato nel tempio di Gameunsa.


title: Taegeuk

text: Il "taegeuk" veniva usato per scacciare gli spiriti maligni. Fu anche usato per esprimere la speranza di armonia dello yin e yang per permettere alle persone di vivere felici con un buon governo. I semicerchi rosso e blu del Taegeuk esistono quindi da tempi antichi.


title: Taegeuk

text: Il "Taegeuk" è presente sulla bandiera della Corea del Sud, chiamata "Taegeukgi" (insieme a quattro degli otto trigrammi usati nella divinazione). Poiché il "taegeuk" viene associato alla bandiera nazionale, è spesso usato come simbolo patriottico, così come i colori rosso, blu e nero. Il trigramma "geon" rappresenta il cielo, la primavera, l'est e la giustizia; il trigramma "gon" rappresenta la terra, l'estate, l'ovest e la vitalità; il trigramma "gam" rappresenta la luna, l'inverno, il nord e la saggezza, mentre il trigramma "ri" rappresenta il sole, l'autunno, il sud e la realizzazione. I quattro trigrammi si muovono in un ciclo infinito, da "geon" a "ri" a "gon" a "gam" e quindi di nuovo a "geon", in perenne ricerca di perfezione. Il campo bianco simboleggia l'omogeneità, l'integrità e la natura pacifica propria dei coreani. Tradizionalmente, i coreani spesso vestono in bianco, guadagnando il soprannome "vestiti di bianco" e quindi il colore diviene caratteristica della nazione.


title: Taegeuk

text: Il simbolo ufficiale per i Giochi paralimpici usato dal Comitato Paralimpico Internazionale dal 1994 al 2004 aveva tre taegeuk nel suo logo prima della fine dei XII Giochi paralimpici estivi, quando è stato sostituito da tre agitos. L'uso dei taegeuk è iniziato nei VIII Giochi paralimpici estivi a Seul, prima con cinque taegeuk colorati e disposti in maniera simile alla bandiera olimpica, ridotti a tre a partire dal 1994 dopo che il CIO ne ravvisò un'eccessiva somiglianza.


title: Taegeuk

text: In Corea, una variante popolare è il Taegeuk tricolore (삼색의 태극 "Samsaeg-ui Taegeuk", 三色太極), che aggiunge un lobo giallo, che rappresenta l'umanità, mentre il rosso e il blu rappresentano il cielo e la terra. Il "Samsaeg-ui Taegeuk" è frequente sui ventagli. Un "Taegeuk tricolore" fu presente anche sul logo ufficiale dei Giochi della XXIV Olimpiade, accompagnato dai cinque anelli olimpici.


title: David Hayter

text: È maggiormente conosciuto per aver doppiato il personaggio di Solid Snake ed in seguito Big Boss nella popolare serie videoludica "Metal Gear", per aver scritto la sceneggiatura di "X-Men" e "X-Men 2" e per il celeberrimo adattamento su grande schermo di Watchmen.


title: David Hayter

text: David Hayter è nato in California da genitori canadesi. Ha iniziato a lavorare all'età di nove anni. Ha anche recitato dal vivo nei primi anni novanta, ma si è successivamente interessato al doppiaggio dopo aver effettuato un cameo nella serie "Agli ordini papà" ("Major Dad"), e più tardi è approdato al ruolo di Capitan America nella popolare serie animata "" nel 1994. Ha prestato inoltre la voce ad Arsenio Lupin III nella versione in lingua inglese del film d'animazione "Il castello di Cagliostro".


title: David Hayter

text: Nel 1998, David Hayter ha doppiato Solid Snake nel videogioco "Metal Gear Solid", titolo di grande successo per PlayStation. Ha continuato a doppiare Snake nei successivi giochi della serie ("" e "", remake del primo "Metal Gear Solid"), nonché Naked Snake nei prequel "", "" e "". Hayter ha dato inoltre la voce a Solid Snake in "" ed in "Super Smash Bros. Brawl". Ha partecipato anche al casting come protagonista per il film di "Metal Gear Solid", proponendo persino una sua sceneggiatura, non riuscendo però a ottenere la parte.


title: Claudio Celli

text: Dopo essersi trasferito a Milano, entra nel mondo dello spettacolo dapprima come attore; dotato di una bella voce da baritono, forma poi il Quartetto Radar, debuttando nel 1956.


title: Claudio Celli

text: All'interno del gruppo vocale Celli si occupa in particolare delle coreografie e, a volte, della scrittura dei testi sulle musiche di Gianni Guarnieri.


title: Claudio Celli

text: Il Quartetto Radar si scioglie nel 1969, ma già negli ultimi anni di carriera Celli affianca le attività di paroliere (tra i suoi successi "Un'anima tra le mani" per Don Marino Barreto Junior, incisa con il titolo cambiato in "Un'anima pura" anche dai Rokes) e di produttore discografico.


title: Claudio Celli

text: Si dedica inoltre all'incisione di jingle pubblicitari per Carosello: tra questi è particolarmente noto "Bidi bodi bu" per la Ondaflex.


title: Claudio Celli

text: Nel 1970 collabora con Giorgio Gaber per la realizzazione del suo primo disco dal vivo, "Il signor G", con la registrazione dell'omonimo spettacolo.


title: Claudio Celli

text: Con "Terra di casa mia", scritta per Romolo Ferri, partecipa al Cantagiro 1972; si occupa poi della produzione di Valentina Greco e, nello stesso periodo, scrive "Il pretesto" per Emanuela Cortesi.


title: Claudio Celli

text: Negli anni ottanta forma gli Oldies, con i colleghi Nicola Arigliano, Ernesto Bonino, Cocky Mazzetti e Wilma De Angelis, incidendo l'album "Questi pazzi pazzi Oldies", pubblicato dall'RCA Italiana.


title: Claudio Celli

text: Sul numero 8 di "Raropiù", uscito nel dicembre 2013, durante un'intervista realizzata da Lucio Nocentini, Wilma De Angelis, grande amica di Betty Curtis e della famiglia Celli, rivela che l'anno precedente sono scomparsi sia Claudio che il figlio quarantaquattrenne Cristiano. Quest'ultimo, in tempi recenti, aveva trasformato l'ex casa dei genitori in un B&B che prendeva il nome da una famosa canzone del Quartetto Radar: "Bidi bodi bu".


title: Razze di The Legend of Zelda

text: I "Goron" sono creature fatte di roccia simili a dei sassi che vivono rintanate in zone montuose. In "Ocarina of Time" e in "Twilight Princess", i Goron vivono pacificamente sul "Monte Morte" ("Death Mountain" in inglese), mentre vivono su un monte omonimo ma fisicamente diverso in "Majora Mask"; in "The Wind Waker" in alcune isole si trovano dei Goron mercanti erranti, mentre vivono nell' in "Phantom Hourglass"; in "Spirit Tracks" e in "Ocarina of Time" vivono nel Villaggio Goron. In "Skyward Sword" sono presenti solo alcuni goron vagabondi, uno dei quali in particolare verrà incontrato più volte nei pressi del Santuario dell'Esilio. Si cibano esclusivamente di pietre o di ""Caldarroccie"" (come in "Phantom Hourglass"). In "Ocarina of Time" aiutano Link a far aprire le porte del "Tempio del Tempo" donandogli il loro tesoro (il "Goron's Ruby") da loro gelosamente custodito. Link riesce a ottenerlo solamente sconfiggendo il Re Dodongo nella "Dodongo's Cavern". In "Majora Mask", prima di poter accedere a un Dungeon si deve recuperare la maschera di "Darmani" (l'eroe della tribù, defunto nel tentativo di raggiungere la sommità della Death Mountain) per potersi trasformare in "Goron Link", trasformazione che fornisce all'eroe nuovi poteri. In "Phantom Hourglass" invece, aiutato dal piccolo "Gongoron" (figlio del capo del villaggio, "Grande Goron" ("Biggoron" in inglese)), Link recupera uno dei tre metalli puri che servono per forgiare la "Spada Illusione", unica arma in grado di sconfiggere il malefico "Bellum"; Inoltre il boss del 5° dungeon ha delle somiglianze con i Goron e i Dodongo, e proprio per questo si chiama "Dongorongo". In "The Minish Cap" appaiono in una sidequest, dove scavano una grotta. inizialmente ce ne saranno solo due, poi ne appariranno altri, fra i quali un goron mercante e un goron gigante che darà all'eroe lo scudo specchio. I Goron sono un popolo molto fiero e valoroso, pronto sempre ad aiutare i veri amici, che loro chiamano "Fratelli di Roccia" ("Sworn Brothers" in inglese). In "Breath of the Wild" Link verrà aiutato da Yunobo, un giovane Goron imparentato con il deceduto Daruk, ex-campione del suo popolo.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: I hanno fattezze di bambini, vestono una tunica verde e vivono nella . Appaiono in "", il primo episodio della saga per Nintendo 64, e in "" per Nintendo GameCube.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: I kokiri indossano tuniche verdi, a volte anche un berretto, ed hanno le orecchie a punta, come la razza Hylian. Tuttavia non crescono e non invecchiano, restando per tutta la vita in corpi di bambini. I Kokiri paiono essere immortali; oppure più semplicemente restano con fattezze di bambini fino alla morte. Non è dato sapere l'età media di un Kokiri. I capelli dei Kokiri possono essere verdi (come quelli di Saria), biondi o castani, ricordando comunque aspetti della foresta, come il verde degli alberi o il castano e il biondo delle foglie d'autunno.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: I kokiri trascorrono la loro esistenza nel loro villaggio, isolati dal mondo esterno, e protetti dall'albero Deku, il guardiano della foresta. Di natura allegra e spensierata, vengono definiti come i figli della foresta stessa, probabilmente generati dallo stesso Deku. Ogni Kokiri possiede una fata personale che fa da guida, amica e guardiana, giocando un ruolo molto importante nella vita dei folletti.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: Si dice inoltre che solo i kokiri riescano a trovare la strada nelle , con la guida della propria fata personale. Una persona comune senza una fatina riuscirebbe solamente a perdersi nei suoi meandri misteriosi. Se un Kokiri si perde dentro alle Lost Woods e non riesce ad uscirne, molto probabilmente diventerà uno Skull Kid, un folletto perduto nei meandri della foresta magica. In "Ocarina of Time" Link non ha una fata personale perché non appartiene alla razza Kokiri, allora l'Albero Deku convoca Navi per accompagnarlo. Nella storia della saga di Zelda due Kokiri hanno aiutato Link: Saria, divenuta Saggio della Foresta, e Fado, in "The Wind Waker", saggio del vento, morto per mano di Ganondorf redivivo. Secondo la tradizione, un Kokiri non può lasciare la foresta: è convinzione comune che morirebbe. Questo è in disaccordo col finale di "Ocarina of Time", che mostra i Kokiri al durante i festeggiamenti per la liberazione di Hyrule. In "The Wind Waker" non esistono altri Kokiri oltre a Fado. Esistono però i Korogu, che vivono con l'albero Deku sull'isola della foresta. Si tratta di un'evoluzione dei Kokiri, entrati in simbiosi così tanto con la natura da subirne una mutazione. Lo conferma l'albero Deku di The Legend Of Zelda:The Wind Waker, dicendo chiaramente 'un tempo avevano un aspetto umanoide'.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: I kokiri potrebbero essere ispirati in vaga misura dalla storia di Peter Pan, avendo vaghe similitudini con quest'opera. Come il personaggio principale e i bambini smarriti, i Kokiri non invecchiano ed indossano tuniche e cappelli verdi, quasi ad essere in simbiosi con la foresta stessa.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: Ogni nome dei kokiri, tranne quello di Saria, è una concatenazione di due note musicali: Mi+Do, Fa+Do, e via dicendo.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: I kokiri vivono nella Foresta dei kokiri, un piccolo villaggio nel , la zona boscosa di Hyrule. Nel villaggio si trovano diverse case e una bottega, dove Link si procura lo Scudo Deku; Nel Centro d'addestramento Kokiri Link trova la Spada dei Kokiri dentro uno scrigno.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: Il punto più protetto e importante del villaggio è l'albero Deku, il più anziano albero protettore della foresta dove risiede il villaggio, entro il quale si nasconde il primo dungeon: ; un altro punto di notevole importanza è la , un labirinto da cui si accede al , il quarto dungeon del gioco.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: Gli "Sheikah" sono una tribù misteriosa di guerrieri abili sia nel combattimento corpo a corpo che nell'uso delle arti magiche. Devoti alla famiglia reale di Hyrule, hanno l'obiettivo di difenderla e di tutelarne i membri, vivendo nell'oscurità e palesandosi solo nei casi necessari. In "Ocarina of Time" il saggio che rappresenta questo popolo è la tutrice della principessa Zelda, Impa, che offre a Link il suo aiuto in qualità di saggio dell'Ombra, dopo che quest'ultimo ha completato la missione nel Tempio dell'Ombra. Gli Sheikah possiedono un simbolo a forma di occhio che serve a contraddistinguere ciò che appartiene a loro o che è soggetto alla loro influenza. Sheik, personaggio chiave in "Ocarina of Time", il quale si dichiara una degli ultimi Sheikah rimasti, lo porta disegnato sull'abito che indossa. Sembra inoltre che gli Sheikah siano collegati in qualche modo con il villaggio Kakariko, il cui cimitero, avvolto nel mistero, ospita l'ingresso del Tempio dell'Ombra, ben celato.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: In "" vi è una tribù di Sheikah ostili, il clan degli Yiga. Gli Yiga sono gli Sheikah che hanno tradito il popolo degli Hylia per servire Ganon, il loro obiettivo è quello di uccidere Link. Gli Yiga vestono di rosso e ricordano i ninja, ubbidiscono e venerano il Maestro Koga, tant'è che dopo la disfatta di quest'ultimo i suoi scagnozzi daranno la caccia a Link per tutta Hyrule per vendicarlo.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: I "Twili" sono un'antica razza, discendente di una tribù di maghi che cercarono di conquistare il "Sacro Reame" dopo la creazione della Triforza. Vennero banditi dalle tre dee in un limbo conosciuto come "Regno del Crepuscolo" ("Twilight Realm" in inglese, il luogo in cui verrà recluso anche Ganondorf), e lentamente si evolvettero in una pacifica razza di creature, di colore bianco e nero. I loro corpi presentano forme allungate e non proporzionate. Due esemplari di questa razza, Midna e Zant, presentano caratteristiche completamente uniche per la loro specie. Proprio quest'ultimo, stava per essere eletto re, quando il popolo decise di eleggere Midna regina.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: Disperato, Zant vagò senza meta ai confini del Crepuscolo, fino a quando trovò Ganondorf, che gli disse che era un semi-dio, dandogli una prova: parte del suo potere che, unito a quello posseduto da Zant, divenne immenso. Il Twili aveva quindi trasformato Midna in una creaturina, mentre l'intera popolazione era stata trasformata in orride creature al suo servizio. Tocca quindi a Link salvare il Reame.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: Gli "Zora" sono delle pacifiche ed amichevoli creature simili a pesci. Nei primi giochi della serie, erano presenti delle creature ostili chiamate "Zolas", definite dalla Nintendo come delle femmine di "Zora" divenute crudeli. Successivamente, questo disguido fu corretto in "", dove viene fatta una maggiore distinzione tra Zora ostili e buoni. In questo gioco, gli Zora cattivi sono chiamati "River Zora" e quelli amichevoli "Sea Zora". Il loro aspetto viene rinnovato per la prima volta in "Ocarina of Time", dove vengono rappresentati con caratteristiche più umane. In questo gioco, la loro pelle è di colore bianco con alcune zone blu, gli occhi sono completamente neri e i loro piedi sono simili a pinne. La "Principessa Ruto", figlia del re della tribù degli Zora, aiuterà Link nella sua avventura, e in seguito diverrà una dei sette saggi. In "", gli Zora vengono cambiati d'aspetto ancora una volta e qui presentano caratteristiche ancora più umane. Gli occhi sono dotati di pupilla, e il loro naso appare uguale a quello di un uomo. La loro pelle è liscia e di colore grigiastro, tranne nella pancia e nel petto dove è bianca; le branchie sono spostate sui fianchi. Gli Zora femmina presentano inoltre una colorazione tendente al rosa. Queste creature depongono delle uova che devono essere tenute al freddo. I cuccioli appena nati sono simili a dei girini. Inoltre, gli Zora apprezzano la musica, infatti in "" esiste una band musicale composta da Zora, gli "Indigo-Gos". In "The Wind Waker" gli Zora si sono evoluti nei Rito (razza di volatili intelligenti ed umanoidi). Link conoscerà solo una Zora ormai scomparsa per mano di Ganondorf: il Saggio della Terra Laruto. In gli Zora cambiano nuovamente aspetto, presentandosi più simile a degli squali. Qui gli Zora risiedono in un regno del quale fa parte il principe Sidon, fratello minore della deceduta Mipha, ex-campionessa del suo popolo.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: Le "Gerudo" sono una delle più famose razze della serie di videogiochi "The Legend of Zelda". Fanno la loro comparsa in "Ocarina of Time", nel mondo di in "Majora's Mask" come pirati, in "Four Swords Adventure" ed infine in" Breath of the Wild". Nonostante i pochi giochi in cui sono apparse in "carne e ossa" le Gerudo sono famose sia per le moltissime citazioni (per esempio danno il nome a uno dei tanti pani di "The Minish Cap") che tramite il loro più famoso esponente, Ganondorf. Le Gerudo, che sono un popolo guerriero di sole donne, disprezzano i maschi, ciò nonostante una volta ogni cento anni tra di loro nasce un bambino che è destinato a diventare il capo incontrastato della tribù. Il loro simbolo appare in molti altri giochi di Zelda, come sulle spade di Ganondorf in e stranamente sugli abiti di Zant in .


title: Razze di The Legend of Zelda

text: Gli "Hylia" sono l'etnia dominante a Hyrule. Umili lavoratori, astuti commercianti, allevatori, guardie, dottori, nobili o vagabondi, essi costituiscono la maggior parte dei cittadini del regno. In "Ocarina of Time" si possono trovare un po' dappertutto, ma soprattutto affollano la piazza del mercato ogni giorno, finché il malvagio Ganondorf non fa sprofondare la grande città di Hyrule nelle tenebre, allora si rifugiano nel villaggio Kakariko. Nella sua avventura Link, che da sempre credeva di appartenere al popolo dei Kokiri, scopre di essere invece un Hylia dopo aver eliminato Phantom Ganon nel Tempio della Foresta. Il saggio che li rappresenta è il vecchio Rauru, custode del "Sacro Reame", saggio della Luce, che, riconoscendo in Link l'eroe da tutti atteso per liberare Hyrule dal male, lo incarica di rintracciare gli altri saggi del regno per poterlo aiutare a sconfiggere Ganondorf.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: I "Minish", chiamati "Picori" nel manga, sono folletti che appaiono solo in "The Minish Cap" e che aiutano Link durante l'avventura.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: Secondo una leggenda, che appare all'inizio del gioco, i Minish donarono agli uomini una spada leggendaria (Quadrispada) che viene usata da un eroe per distruggere il male, dopodiché la spada fu conservata come reliquia.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: I Minish possono essere visti solo dai bambini una volta ogni cento anni durante una festa a loro dedicata.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: I "Subrosiani" sono esseri incappucciati che vivono a Subrosia (una città raggiungibile attraverso dei portali).


title: Razze di The Legend of Zelda

text: Gli Yeti (gli ultimi due rimasti) che appaiono in Twilight Princess vivono sulle montagne innevate e prediligono le basse temperature, così come gli Eschimù che troviamo in Phantom Hourglass e Spirit Tracks. Questi ultimi sono, come si intuisce dal nome, qualcosa di simile al popolo eschimese, eccetto per il fatto che non sono persone: essi somigliano infatti a pinguini dal volto umano, provvisti di un paio di palchi da renna e possono essere di vari colori sgargianti tra cui il blu e il viola.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: I cespugli Deku solitamente fanno parte delle razze nemiche che Link si trova a dover affrontare nel corso delle sue avventure, tuttavia in "Majora's Mask" sono un vero e proprio popolo con tanto di palazzo reale e molti di loro si dedicano al commercio.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: I Mogma e i Kyuri appaiono solo in Skyward Sword. I primi sono un antico popolo di uomini-talpa che vivono nel sottosuolo, mentre i secondi sono degli esserini somiglianti ad ibridi tra piante (precisamente bulbi che si schiudono) e kiwi (inteso come volatile, ma per assurdo si potrebbe anche dire che assomigliano al frutto), o pinguini. Il loro nome deriva dal giapponese Kyūri, appunto, che significa cetriolo.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: In Skyward Sword poi appaiono anche dei robot che abitano le terre di Ranel, anche se non sono propriamente classificabili come razza.


title: Razze di The Legend of Zelda

text: I Rito sono un popolo di volatili ornitomorfi, vengono anche chiamati con il nome di Falchi Viaggiatori (in the wind waker). Essi abitano il borgo dei Rito situato nelle terre di Colbacco, intorno a una montagna dalla forma di un uccello. Prediligono l'arco come arma da combattimento perché più facile da usare in volo. Per educarsi al suo uso, i Rito si servono di un campo di addestramento chiamato Volodromo presente al confine tra Hebra e Colbacco. Link viene aiutato da Teba, un guerriero rito, nel liberare il colosso sacro Vah Medoh dalla maledizione di Ganon, e lo spirito del deceduto Revali, ex-campione del suo popolo.


title: Bell 407

text: Il Bell 407 è un elicottero leggero monomotore, con rotore quadripala, da cui il 4 della sigla, per distinguerlo dalla serie 200 con rotore bipala e sviluppato dal precedente Bell 206L-4 LongRanger.


title: Bell 407

text: Nel 1993 la Bell Helicopter Textron decise di sviluppare un nuovo elicottero leggero utility monomotore derivato dal Bell 206 LongRanger. Il primo prototipo volò il 21 aprile 1994, presso gli stabilimenti Bell a Mirabel, in Canada. Si trattava di un Bell 206L-4 modificato, col trave di coda e i sistemi dinamici del Bell OH-58D, un cockpit di nuova generazione e la cabina allargata di 18 pollici, in grado di ospitare 6 passeggeri, oltre al pilota. La propulsione era affidata al turboalbero Allison 250-C47B, dotato di FADEC.


title: Bell 407

text: Dopo due anni di collaudi, il 9 febbraio 1996, il Bell 407 ottenne la certificazione da parte del Transport of Canada e successivamente, il 23 febbraio, da parte della FAA. Durante l'Heli-Expo del 1996 a Dallas, ci furono le prime consegne ai clienti di lancio Niagara Helicopters, Petroleum Helicopters e Greenlandair.


title: Bell 407

text: Dopo un solo anno dall'inizio delle consegne, la produzione superò le 140 unità e, nel novembre 2003, si superò il milione di ore volate.


title: Bell 407

text: La Bell studiò lo sviluppo della variante biturbina, denominata Bell 407T. Tuttavia l'idea venne abbandonata, in favore della progettazione di un elicottero completamente nuovo, il Bell 427.


title: Bell 407

text: Nel febbraio del 2006 venne presentato il progetto Bell 417. Si trattava essenzialmente di un 407 con una turbina Honeywell HTS900 da circa 1000 shp. Il progetto venne cancellato l'anno seguente, ma in seguito la ditta canadese Eagle propose una modifica post market, prevedendo l'installazione della Honeywell HTS900 al posto della Allison 250-C47.


title: Bell 407

text: Il Bell 407 è tutt'oggi in produzione e viene prevalentemente utilizzato per antincendio, polizia, elisoccorso, off-shore, voli turistici, lavoro aereo, trasporto passeggeri, riprese TV.


title: Bell 407

text: Per le performance, stabilità del rotore, e portata in quota viene considerato dalla ditta AirZermat insieme al Bell 429 e 412, preferibili ad altri elicotteri della stessa categoria per operazioni di soccorso in quota e missioni fino 6000m.


title: Fratelli Zeno

text: Esistono due versioni della storia dei fratelli Zeno, una a favore, sostenuta dal professor Giorgio Padoan e l'altra del tutto contraria, sostenuta da Andrea Da Mosto in un suo saggio del 1933.


title: Fratelli Zeno

text: Secondo la prima, Niccolò Zeno partì da Venezia per andare a commerciare in Fiandra nella primavera del 1383. Nella Manica fu preso da una tempesta che lo trascinò al Nord e gli sfasciò la nave su una delle isole dell'arcipelago delle Fær Øer. Fu soccorso e ospitato insieme ai suoi marinai da Henry Sinclair, barone di Roslin, che per parte di madre era vichingo, vassallo del regno di Norvegia e feudatario delle isole Orcadi. Lord Sinclair stava cercando di sottomettere le Fær Øer, la navigazione nel cui arcipelago presentava notevoli difficoltà, per cui si avvalse dell'abilità marinara dei naufraghi veneziani, che trattò benissimo. Niccolò scrisse al fratello Antonio di raggiungerlo; questi arrivò nel 1384. Niccolò venne messo da Lord Roslin a capo della flotta e partecipò alla guerra di sottomissione delle isole Shetland al re di Norvegia.


title: Fratelli Zeno

text: Nel luglio del 1387 Niccolò partì con tre navi e arrivò in Islanda, presso l'attuale Capo Portand, in un porto frequentato d'estate e bloccato dal ghiaccio d'inverno. Visitò un convento domenicano – che è segnato nelle carte più antiche – che era riscaldato dalle vicine sorgenti calde sulfuree. Per lettera riferì tutto ciò che vide, parlò della popolazione, della sua economia, delle sue abitazioni e le sue furono forse le prime notizie dell'Islanda giunte nell'Europa centro-meridionale da molto tempo. Nell'autunno del medesimo 1387 Niccolò rientrò a Venezia. Alle Fær Øer rimase Antonio, che subentrò a Niccolò in tutte le cariche. Nel 1397 ebbe a che fare con un pescatore, che tornava dopo ventisei anni di assenza e che fece un racconto sorprendente, mostrò oggetti per provare quanto diceva e fu ritenuto credibile da tutti i marinai delle isole.


title: Fratelli Zeno

text: Il pescatore sosteneva che una tempesta l'aveva spinto coi suoi compagni verso ovest e che era naufragato su un'isola che lui chiamava Estotiland – che dovrebbe essere stata la Nuova Scozia – dove era stato raccolto e portato dalla gente del luogo in una città popolosa. Riferì poi Zeno:


title: Fratelli Zeno

text: Secondo il professor Giorgio Padoan, "È qui, con ogni evidenza, da escludere che si tratti di nativi amerindi, ed è ben riconoscibile un insediamento vichingo (la birra; hanno navi ma non conoscono la bussola, ecc.), che aveva ormai perduto il contatto col paese d'origine. I libri, cui si fa cenno, dovevano essere una Bibbia ed opere di liturgia: morto il prete, che aveva qualche nozione di latino, erano ormai incompresi. D'altra parte il papa Pasquale II aveva nominato il primo vescovo di Groenlandia Erik Gnupsson già nel 1112 e questi si era recato dalla Groenlandia nel vicino insediamento vichingo di Vinland, cioè nella Nuova Scozia. Il pescatore aveva detto che lui e i suoi compagni erano stati mandati da quel re nel paese Drogir posto a Sud (che dovrebbe coincidere con la parte nord-occidentale dell'attuale Massachusetts) ma che avevano fatto naufragio ed erano stati catturati da popolazioni feroci. Alcuni erano stati uccisi per essere poi mangiati, lui con alcuni altri era riuscito a scamparla insegnando loro l'uso delle reti da pesca, per cui era stato poi ospitato da diverse tribù. Proseguiva Zeno:


title: Fratelli Zeno

text: Il pescatore aveva detto d'essere riuscito a scappare dopo molti anni, arrivando prima a Estotiland e poi tornando nelle Fær Øer. Colpito da questo racconto, Lord Roslin si mise a capo di una spedizione, di cui diede il comando effettivo ad Antonio Zen. Come in precedenza finirono in una tempesta. Uscirono di rotta e avvistarono un'isola che chiamarono Icaria, probabilmente Terranova, in cui non poterono sbarcare perché gli abitanti apparvero molto ostili. Bordeggiarono per un po', ripresero il largo e si spinsero a nord, raggiungendo, il 2 giugno 1398 la punta meridionale della Groenlandia dove adesso è Capo Farvel che chiamarono Promontorio della Trinità. Vi trovarono una popolazione eschimese, per niente civilizzata, composta da individui piccoli e timorosi, che abitavano una terra dal clima temperato. Lord Roslin incaricò Antonio Zen di tornare alle Fær Øer con quanti lo volevano, mentre lui esplorava le coste costruiva un insediamento dove avevano approdato. Poi tornò anche lui, ma morì in combattimento nel 1402, mentre Antonio Zeno moriva nel 1405 quando stava per tornare a Venezia.


title: Fratelli Zeno

text: Questa storia si basa sul testo che nel 1558 un altro Nicolò (1515 - 1565), discendente del navigatore, pubblicò a Venezia insieme a una carta del Nord Atlantico, la Mappa di Zeno, dicendo d'averla tratta da una serie di lettere che dichiarò aver trovato in un magazzino di famiglia nella città lagunare. Ci sono molti dubbi sull'autenticità della carta, laddove secondo alcuni studiosi il viaggio dei fratelli Zeno fatto alla fine del Trecento dietro richiesta di un principe delle Orcadi, chiamato Zichmni, si svolse realmente (il libro descrive bene il territorio e le genti d'Islanda). Secondo alcune interpretazioni, Nicolò e Antonio Zeno raggiunsero il Nord America. Nella carta sono inoltre descritte anche molte terre inesistenti, fra cui la Frislandia che rimase sulle mappe dell'Atlantico per oltre un secolo.


title: Fratelli Zeno

text: La seconda versione è quella di Andrea Da Mosto, il quale, nel suo articolo "I navigatori Niccolò e Antonio Zeno", scrisse più o meno quanto segue. Niccolò Zeno era un noto navigatore e funzionario veneziano attivo all'incirca fra il 1360 e il 1400. Nel maggio del 1389 ebbe il comando della Guardia in Golfo, cioè della Squadra delle galere di stanza in Adriatico. L'anno seguente fu rieletto provveditore delle città di Corone e Modone in Grecia ed entro la fine del 1392 era di ritorno a Venezia. Nel primo semestre del 1393 operò come consigliere; ad agosto dello stesso anno passò a Corfù come Balivo e capitano generale e, si nota, questo è il periodo in cui sarebbe invece stato nel Mare del Nord e nell'Artico. L'anno seguente, cioè nel 1394, secondo Da Mosto, Nicolò Zeno venne riconosciuto colpevole di malversazioni fatte mentre era in carica a Modone e Corone. Il procedimento andò avanti a lungo davanti alla Quarantia e durò per tutto il 1396, terminando con un verdetto che lo condannava a cinque anni d'esclusione dai pubblici uffici, a una multa di 200 ducati d'oro e al risarcimento delle parti lese. Da Mosto non trovò altre notizie su di lui fino al 1400, quando redasse il suo testamento e scoprì che nel 1403 era già morto. La presenza documentata di Niccolò Zeno a Venezia, a meno che non si tratti d'un caso d'omonimia, che però Da Mosto escludeva recisamente sulla base degli approfonditi studi da lui fatti, implicherebbe la falsità di tutto il resoconto poi pubblicato dal suo discendente Niccolò nel XVI secolo.


title: Čulpan Nailevna Chamatova

text: Nata da ingegneri di origini tatare, per qualche tempo studia matematica e scienze economiche all'università statale di Kazan', poi entra all'accademia di teatro locale, esperienza che sarà il suo punto di partenza per gli studi drammatici, proseguiti in seguito all'alta scuola di teatro statale di Mosca (GITIS), dove nel 1998 conclude gli studi sotto la direzione di Aleksej Borodin.


title: Čulpan Nailevna Chamatova

text: Inizia la sua carriera di attrice interpretando svariati ruoli in alcuni teatri di Mosca. La sua prima recitazione in un film è del 1997, nel film russo "Vremja Tancora". Entra in contatto con l'ambiente cinematografico tedesco attraverso un ruolo nel film "Luna Papa", nel quale recita con Moritz Bleibtreu. Dopo aver recitato nel film tedesco "Tuvalu", lavora spesso per il cinema e la televisione tedesca. Per la sua interpretazione in entrambi i film è stata premiata da diversi festival internazionali. Il film più noto in cui ha recitato è, ad oggi, "Good Bye, Lenin!", dove interpreta l'infermiera Lara, ragazza del protagonista Alexander (interpretato dall'attore ispano-tedesco Daniel Brühl). Nel 2006 è stata membro della giuria della 63ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia.


title: Čulpan Nailevna Chamatova

text: La sua professione principale rimane quella di attrice teatrale, in particolare presso il teatro Sovremennik di Mosca.


title: Čulpan Nailevna Chamatova

text: Nel 2012, Khamatova ha sostenuto il presidente russo Vladimir Putin durante la campagna elettorale presidenziale. Alcuni giornalisti russi, come Svetlana Reiter e Ilya Zhegulev, hanno citato fonti non divulgate dicendo che Chamatova e la sua fondazione di beneficenza sono state messe sotto pressione costringendola fare una dichiarazione pubblica. Nel 2019, Chamatova ha ammesso che non avrebbe mai sostenuto Putin se avesse potuto immaginare che avrebbe iniziato la guerra nel Donbass. In un'altra occasione, ha ammesso di essere in realtà apolitica, ma l'ente di beneficenza in Russia dipende fortemente dal sostegno dello stato.


title: Čulpan Nailevna Chamatova

text: Nel febbraio 2022, Chamatova è stata una dei firmatari della petizione avviata da Mikhail Zygar per protestare contro l'invasione russa dell'Ucraina del 2022. In vacanza, quando iniziò la guerra, decise di rimanere in esilio in Lettonia, rendendosi conto che non poteva tornare in Russia senza essere costretta a negare la guerra o scusarsi per non averla sostenuta. Ha dichiarato che dopo aver firmato la petizione, "mi è stato chiarito che sarebbe stato indesiderabile per me tornare indietro", aggiungendo: "So di non essere un traditore. Amo molto la mia patria".


title: Čulpan Nailevna Chamatova

text: Chamatova è conosciuta per le sue attività sociali, attira l'attenzione pubblica sui problemi dei bambini con il cancro. Nel 2005, lei e Dina Korzun hanno organizzato il concerto "Give me life" sul palco del Teatro Sovremennik per aiutare i bambini con malattie ematologiche. Nel 2006, Chamatova è diventata co-fondatrice della fondazione di beneficenza Podari Zhizn che aiuta i bambini affetti da malattie oncologiche ed ematologiche. Entro l'estate del 2009, il fondo aveva raccolto e inviato per il trattamento di queste malattie più di 500 milioni di rubli. Il 7 febbraio 2014, è stata una delle otto persone che hanno portato la bandiera olimpica alla cerimonia di apertura delle Olimpiadi invernali del 2014 a Sochi.


title: Čulpan Nailevna Chamatova

text: Čulpan Chamatova è stata sposata dal 1995 al 2002 con l'attore russo e compositore Ivan Volkov (). Nel 2003 ha frequentato il ballerino Aleksei Dubinin (russo: Алексей Дубинин). Nell'ottobre 2009 ha sposato l'attore e regista russo Aleksandr Shein (); il matrimonio è terminato nel 2017. L'attrice ha tre figlie di cui una adottata.


title: Čulpan Nailevna Chamatova

text: Il suo nome in tataro significa "stella del mattino". Parla correntemente russo, tataro, tedesco, portoghese e inglese.


title: Ayla - La figlia senza nome

text: Ayla - La figlia senza nome ("Ayla") è un film del 2017 diretto da Can Ulkay, tratto da una storia vera..


title: Ayla - La figlia senza nome

text: Nel 1950, durante la guerra di Corea, numerosi stati membri delle Nazioni Unite si mobilitano in aiuto della Corea del Sud, inviando armi e truppe. Il sergente turco Suleyman, una sera, durante una missione, si imbatte in una bambina,unica sopravvissuta ad un massacro, in cui i genitori erano da poco morti. L'uomo salva la bambina e l'adotta all' interno della base militare turca e la soprannomina Ayla. Con il tempo – malgrado le differenze culturali e di linguaggio – tra i due si viene a creare un forte legame d'affetto , un rapporto sempre più tenero e profondo, cresciuta come sua figlia. Ma quando il conflitto è prossimo alla conclusione i due rischiano di doversi separare per sempre: le truppe turche devono rientrare in patria e Suleyman si trova costretto, suo malgrado, a lasciare la bimba in un orfanotrofio, con la speranza e la promessa di ritornare un giorno a riprenderla.


title: Ayla - La figlia senza nome

text: Gli anni trascorrono nell'impossibilità di ritornare in Corea a cercarla e il senso di impotenza tormenta l'uomo per non essere riuscito a mantenere la promessa fatta alla sua bambina.


title: Ayla - La figlia senza nome

text: In Turchia la pellicola è stata distribuita a partire dal 27 ottobre 2017, mentre in Corea del Sud il 21 giugno dell'anno successivo; in Italia, la pellicola è stata trasmessa per la prima volta da Rai Movie il 20 giugno 2021, in prima serata.


title: Ayla - La figlia senza nome

text: Il doppiaggio di "Ayla - La figlia senza nome" è stato effettuato dalla AngryGirls di Roma, mentre la sonorizzazione è avvenuta presso la Fono Roma Movie & Sound. La direzione del doppiaggio è di Rino Bolognesi, assistito da Donatella Fantini e su dialoghi di Luisito Moriones.


title: Spaccata

text: La cosiddetta spaccata è una posizione assunta dal corpo umano in cui le gambe si trovano allineate in direzione opposta, formando idealmente un angolo di 180°. La sua esecuzione richiede, in particolare, una grande flessibilità di muscoli quali i flessori dell'anca, i quadricipiti e gli ischiocrurali.


title: Spaccata

text: Le spaccate vengono utilizzate principalmente in attività atletiche come la ginnastica, la danza, le arti marziali, il nuoto sincronizzato e il pattinaggio artistico. Svolgono normalmente un ruolo coreografico oppure possono rientrare tra le abilità atletiche valutate nel corso di una competizione, mentre nel caso delle arti marziali sono funzionali al raggiungimento di una maggiore ampiezza dei calci. Le spaccate sono pure usate nello yoga (come nell'Hanumanasana, o posizione della scimmia). Infine, molto più semplicemente, possono anche rappresentare un metodo per effettuare lo stretching.


title: Spaccata

text: Come peraltro valido prima di iniziare ogni attività fisica, è necessario seguire un opportuno programma di riscaldamento prima di effettuare una spaccata, onde preparare muscoli e articolazioni al fine di ridurre il rischio di infortuni. Anche una serie mirata di esercizi di stretching risulta utile, predisponendo i muscoli coinvolti al loro allungamento e stiramento.


title: Spaccata

text: È opportuno agire con una certa gradualità, tenendo conto che una minima sensazione di dolore dovuta allo stiramento è del tutto fisiologica. Occorre invece fermarsi e non proseguire oltre qualora questo dolore diventi eccessivo. Al termine, una fase di defaticamento (ad esempio scuotendo i muscoli) può facilitare il rilassamento muscolare e il loro ritorno allo stato originario.


title: Spaccata

text: Sostanzialmente le spaccate possono suddividersi in tre comuni categorie: spaccate sagittali, frontali e spaccate verticali.


title: Spaccata

text: La spaccata frontale viene effettuata in posizione seduta (o in sospensione) divaricando gli arti fino a che la parte interna dei piedi non tocca il suolo. È richiesto un rilassamento degli adduttori e una grande apertura del bacino. Si noti che, a causa della loro forma dei fianchi, non tutte le persone possono essere in grado di eseguire correttamente questo genere di spaccata.


title: Spaccata

text: La spaccata sagittale, anch'essa eseguita in posizione seduta o in sospensione, prevede rispettivamente l'estensione di una gamba davanti al tronco mentre l'altra gamba viene allungata posteriormente. I muscoli principalmente coinvolti sono i quadricipiti, gli ischiocrurali e l'ileopsoas. La spaccata frontale propriamente detta vede portare la gamba posteriore a poggiare il collo del piede sul pavimento, mentre nella forma definita "aperta" è la parte interna del piede a essere in contatto con il pavimento. Quest'ultima forma coinvolge gruppi muscolari differenti e implica una diversa posizione assunta dal bacino.


title: Spaccata

text: La spaccata verticale viene invece eseguita in piedi, estendendo la gamba su cui non si staziona fino a far raggiungere al piede l'altezza della testa. La gamba, così come il busto, può estendersi dietro la schiena, frontalmente oppure lateralmente.


title: Spaccata

text: Considerata l'ampia varietà di campi in cui può ricorrere una spaccata, esistono diversi adattamenti e varianti in relazione all'ambito in cui viene eseguito questo gesto atletico. Così, ad esempio, nella danza classica la spaccata si associa a una serie di salti. Nella ginnastica ritmica le spaccate sono parte integrante delle difficoltà corporee, tutte codificate, eseguibili in diverse varianti caratterizzate da differente valore di difficoltà. La spaccata, accompagnata da una specifica serie di movimenti e posizioni che caratterizzano un dato elemento, viene comunemente compiuta con il tronco sott'acqua nel nuoto sincronizzato.


title: Spaccata

text: Il problema più comunemente legato alla continua esecuzione di un gesto come la spaccata consiste in danni riportati all'articolazione dell'anca. Evidenze scientifiche dimostrano la presenza di sublussazioni dell'anca nella maggior parte dei ballerini professionisti quando questi eseguono una spaccata. Coloro che praticano sport o attività che richiedono una certa flessibilità, come ballerini, ginnasti, pattinatori di figura e artisti marziali, presentano frequentemente una microinstabilità dell'anca lamentando spesso un profondo dolore inguinale.


title: Spaccata

text: Altri problemi che possono manifestarsi soventemente sono il dolore alle ginocchia e la possibilità di incorrere in strappi degli ischiocrurali.


title: Spaccata

text: Molte persone non possiedono la flessibilità necessaria per eseguire una spaccata, e perciò questa posizione viene considerata generalmente scomoda e perfino dolorosa. A causa di questa opinione diffusa, le spaccate compaiono in "sketch" comici di intrattenimento dove personaggi goffi finiscono per farsi male.


title: Spaccata

text: L'attore Jean-Claude Van Damme, celebre per essere stato il protagonista di numerosi film d'azione, è ben noto per le sue spaccate. Nel 2013 ha realizzato uno spot pubblicitario per la Volvo dove esegue una spaccata mantenendosi sospeso con i piedi sugli specchietti retrovisori di due autocarri che procedono in retromarcia.


title: Unguento

text: L'unguento è una forma farmaceutica semisolida per applicazione cutanea formata da sostanze grasse e resinose, usata per far assorbire dei farmaci per via cutanea.


title: Unguento

text: Per la fabbricazione di unguenti oggi vengono usati, tra gli altri, olio di mandorle, olio di arachidi, glicerina, amido, vaselina, lanolina e cera d'api.


title: Unguento

text: Derivante dal latino "unguen", cioè «grasso», l'uso di un unguento poteva entrare a far parte di riti o di cerimonie religiose, o anche di pratiche magiche per via del suo potere terapeutico.


title: Unguento

text: Perché un unguento sortisse il suo effetto era necessario che venisse benedetto. Ciò tuttavia poteva valere anche nei riti stregoneschi, quando era il diavolo a effondervi i suoi poteri. Nel caso delle janare, le streghe beneventane, la preparazione di speciali unguenti che esse si spalmavano addosso avrebbe consentito loro di alzarsi in volo per recarsi nei luoghi dei sabba, tra cui principalmente il noce di Benevento.


title: Unguento

text: Secondo la testimonianza di Bernardino da Siena, questo genere di unguenti sarebbe consistito in una mistura di grasso d'avvoltoio, sangue di pipistrello, sangue di bambini lattanti e «altre cose».


title: Unguento

text: Per acquisire la capacità di volare, le streghe recitavano quindi una sorta di cantilena o formula magica:


title: Unguento

text: <poem>:«Unguento unguentomandame a la noce de Benivento,supra acqua et supra ad ventoet supra ad omne maltempo».</poem>


title: Equazione di Eulero

text: In matematica, l'equazione di Eulero o equazione di Eulero-Cauchy è un'equazione differenziale ordinaria omogenea a coefficienti variabili della forma:


title: Equazione di Eulero

text: La sostituzione formula_2 mostra che la ricerca di soluzioni per questo tipo di equazioni differenziali si può ridurre alla risoluzione di un'equazione differenziale lineare a coefficienti costanti. Da questa osservazione segue che le soluzioni delle equazioni omogenee di Eulero si possono scrivere come combinazioni lineari di funzioni della forma:


title: Equazione di Eulero

text: dove formula_8 e formula_9 sono numeri reali. Viene utilizzata in svariati contesti, ad esempio nello studio dell'equazione di Laplace.


title: Equazione di Eulero

text: Per ottenere questa soluzione si deve applicare il metodo di riduzione dell'ordine dopo aver trovato una soluzione formula_21.


title: Equazione di Eulero

text: Per formula_24 e formula_25 nel piano reale. Questa forma si ottiene ponendo formula_26 ed utilizzando la formula di Eulero.


title: Identificazione (psicologia)

text: L'identificazione, in psicologia, rappresenta quel processo mediante il quale un individuo costituisce la propria personalità assimilando uno o più tratti di un altro individuo e modellandosi su di essi.


title: Identificazione (psicologia)

text: L'identificazione è anche un meccanismo di difesa fra i più comunemente utilizzati, come nell'identificazione con l'aggressore (sindrome di Stoccolma) o come nell'identificazione proiettiva, «processo per cui il soggetto immagina di introdurre la propria persona in un oggetto esterno a sé».


title: Solitary Man (singolo)

text: Solitary Man è una canzone scritta da Neil Diamond pubblicata come singolo il 4 aprile 1966 ed inclusa nel primo album del cantautore "The Feel of Neil Diamond".


title: Solitary Man (singolo)

text: Il disco, primo singolo pubblicato dal cantautore che aveva in precedenza scritto canzoni per altri artisti, entrò in classifica fino a raggiungere il 55º posto nella Hot 100 di Billboard.


title: Solitary Man (singolo)

text: Successivamente il brano fu ripreso da T.G. Sheppard che lo portò in classifica fino al 14º posto nel 1976 nella classifica country, da Chris Isaak nel 1993 lo pubblicò come singolo e lo incluse nell'album San Francisco Days, da Johnny Cash che lo incluse nell'album del 2000 che gli valse il Grammy Award per la miglior interpretazione vocale maschile in ambito country.


title: Solitary Man (singolo)

text: La band rock-metal finlandese degli HIM pubblicò il brano come singolo nel 2004 ottenendo un notevole successo con il secondo posto nella classifica finlandese dei singoli e la nona in quella inglese.


title: Solitary Man (singolo)

text: Nel 1966 Gianni Morandi pubblicò una versione tradotta in italiano ed avente il titolo di "Se perdo anche te" con il testo di Franco Migliacci e le musiche arrangiate da Ennio Morricone come lato B di "C'era un ragazzo che come me amava i Beatles e i Rolling Stones".


title: Solitary Man (singolo)

text: L'11 novembre 2015 viene pubblicato il singolo "Se perdo anche te" rivisitato dal duo "Capitani Coraggiosi" formato da Gianni Morandi e Claudio Baglioni, il singolo fa parte dell'album "Capitani coraggiosi - Il live."


title: Solitary Man (singolo)

text: È del 2011 la versione di Mauro Ermanno Giovanardi, inserita nell'album "Ho sognato troppo l'altra notte?" e da cui è stato realizzato il videoclip diretto da Chiara Battistini.


title: Polo (caramella)

text: Le Polo® sono delle caramelle alla menta originariamente lanciate dalla Rowntree sul mercato del Regno Unito nel 1948 e successivamente distribuite da Nestlé a partire dal 1988. La denominazione "Polo" è una contrazione di polare, e vuole simboleggiare la sensazione di freschezza derivante dalle caramelle. Sono particolarmente riconoscibili per la loro forma simile a quella di una ciambella stilizzata.


title: Polo (caramella)

text: Le prime caramelle Polo al gusto menta furono lanciate sul mercato dall'azienda britannica Rowntree's nel 1948, a cui seguirono poco tempo dopo le Polo alla frutta. All'inizio, tuttavia, il design delle caramelle era sensibilmente differente: esse avevano una forma più tradizionale, senza buco. Soltanto nel 1955 il design delle caramelle fu reso simile a quello attuale.


title: Polo (caramella)

text: Attualmente le Polo sono le caramelle più vendute nel Regno Unito, con oltre venti milioni di mentine prodotte ogni giorno, ed una media di circa mille Polo mangiate ogni secondo.


title: Polo (caramella)

text: Una caramella Polo ha approssimativamente un diametro di 1,9 cm ed un buco interno di circa 0,8 cm. Le Polo originali sono di colore bianco, a forma di ciambella, e con la scritta "POLO®" in rilievo sulla caramella. Piuttosto popolare è diventato lo slogan "Polo, il buco con la menta intorno". La confezione classica è costituita da un tubetto di carta alto circa 10 cm e contenente 23 caramelle.


title: Polo (caramella)

text: Nel corso degli anni, Rowntree Mackintosh prima e Nestlé poi hanno introdotto numerose varianti alle originali Polo alla menta, i cui risultati commerciali ne hanno permesso la diffusione nel mondo e la sopravvivenza sul mercato. Oltre a differenziare il gusto delle caramelle (menta, menta forte, frutta, cannella ecc.), o la loro confezione, sono stati lanciati sul mercato anche i chewingum Polo Gum, le Polo senza zucchero, le Polo ripiene, le mentine Polo, ed altre varianti.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Il Supporto Vitale di base al Traumatizzato, abbreviato anche con SVT (in inglese BTLS, "Basic Trauma Life Support"), è un protocollo di soccorso utilizzato generalmente dai soccorritori del 118 e finalizzato al primo trattamento di infortunati che hanno subito un trauma, cioè un evento causato da una considerevole quantità di energia che agisce sull'organismo provocandone danni. Questo tipo di soccorso è quindi rivolto non solo a infortunati che hanno subito ad esempio incidenti stradali, ma anche a persone annegate, folgorate, ustionate, o che hanno subito ferite da arma, poiché in tutti questi casi le lesioni sono provocate dalla dissipazione di energia sul corpo.


title: Interpello

text: L'interpello, secondo il diritto italiano, è un'istanza che il contribuente rivolge all'amministrazione finanziaria affinché quest'ultima dia una valutazione preventiva ad un'operazione economica ancora "in fieri".


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Si parla di politrauma nel caso in cui una persona abbia subito traumi a più di un apparato. Anche se una persona ha tutti e quattro gli arti rotti, ma la cute non è lesa e non vi sono lesioni a vasi o nervi, non si tratta quindi di politrauma.


title: Interpello

text: Le istanze di interpello presentate da un contribuente possono essere relative ai seguenti tributi di competenza dell'Agenzia delle Entrate:


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: È di grande importanza il tempo che intercorre tra l'evento del trauma e il soccorso, poiché minore è l'intervallo di tempo e maggiore è la possibilità che la persona traumatizzata possa sopravvivere o comunque riportare il minor quantitativo possibile di danni.


title: Interpello

text: I tributi di competenza di altri enti diversi dall'Agenzia delle Entrate devono essere presentati direttamente a questi, e pertanto:


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: L'SVT indica proprio il concetto della "golden hour" (ora d'oro), sottolineando come il tempo tra l'evento e la centralizzazione presso un "trauma center" (centri attrezzati 24 ore su 24 per eseguire immediatamente gli esami necessari) non debba essere superiore ai 60 minuti, limite oltre il quale si ha una netta caduta delle possibilità di esito positivo.


title: Interpello

text: Devono essere presentate all'Agenzia delle Dogane le istanze di interpello riguardanti le Accise, ai comuni quelle riguardanti l'IMU, alle Regioni quelle riguardanti i tributi regionali, ed alle Province quelle riguardanti i tributi provinciali, al Pubblico Registro Automobilistico (PRA) per le iscrizioni di ipoteche sui beni mobili registrati, richieste in ritardo e cioè dopo un anno dalla data di autentica dell'atto costitutivo (art. 2 R.D. 15 marzo 1927, n. 436).


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Quando un cittadino chiama il 118 gli vengono poste alcune domande sulla dinamica dell'evento, che servono agli operatori per valutare la gravità del trauma, stabilire un codice di priorità (verde, giallo o rosso) e inviare la squadra di soccorso più adeguata.


title: Interpello

text: Dal punto di vista dottrinale, si distingue di regola tra interpelli obbligatori ed interpelli facoltativi. Nondimeno, recenti pronunce della Corte di Cassazione hanno riconosciuto la possibilità al contribuente di fornire la prova contraria anche in assenza di proposizione dell'interpello disapplicativo, che, secondo la tesi erariale, doveva ritenersi obbligatorio (sul punto: Corte di Cassazione, n. 7402 del 15 marzo 2019: “in ossequio alle norme costituzionali di tutela del contribuente (artt. 24 e 53 Cost.) e di buon andamento dell'amministrazione (art. 97 Cost.) questa Corte, ha già avuto modo di affermare che la prova della sussistenza del diritto alla disapplicazione della normativa antielusiva può essere fornita anche al di fuori della procedura prevista dalla combinazione dell'art. 30 comma 4bis, I. 724/1994 e dell'art. 37 bis d.P.R. 600 del 1973 e dunque anche in sede processuale (cfr. Cass., n. 17010 del 12/05/2012; Cass., n. 18807 del 2017).


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Esistono degli elementi predittivi che indicano un'ipotetica maggiore gravità del trauma (Elementi di Dinamica Maggiore) ai quali è quindi associato un codice di massima priorità.


title: Interpello

text: L'istanza di interpello può essere compilata su carta libera, e deve contenere i seguenti elementi, in assenza dei quali è dichiarata inammissibile:


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: In altri casi di traumi (folgorazione, ustione, annegamento, ferite d'arma) la priorità è tipicamente massima, vista la complessità e la pericolosità delle forze fisiche coinvolte.


title: Interpello

text: Il diritto di interpello cosiddetto "ordinario", previsto dall'art. 11 dello statuto dei diritti del contribuente, trova il suo regolamento attuativo nel decreto del Ministero dell'Economia e delle Finanze 26 aprile 2001, n. 209.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Il danno che viene causato direttamente dal trauma è chiamato danno primario. Ad esempio in un incidente stradale i danni primari che può subire una persona possono essere la rottura di ossa e legamenti.


title: Interpello

text: Consiste nella facoltà, da parte di ciascun contribuente, di porre quesiti alla Direzione regionale dell'Agenzia delle Entrate, se vi sono "obiettive condizioni di incertezza" nella normativa fiscale relativamente a "casi concreti e personali".


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: I danni secondari sono quelli che il paziente riporta a seguito di un trauma; infatti l'energia del trauma (cinetica, termica, ecc...) agisce anche sugli organi interni e può procurare danni più o meno gravi.


title: Interpello

text: L'amministrazione finanziaria è tenuta a dare risposta entro 90 giorni. In caso di mancata risposta, l'interpretazione della norma tributaria prospettata dal contribuente è da considerarsi corretta (in virtù del silenzio assenso), e a condizione che l'istanza sia ammissibile e che sia questa che la stessa soluzione prospettata siano state esposte in modo chiaro e univoco.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: I danni secondari più frequenti possono essere l'ipossia (mancanza di ossigeno), l'ipotensione (abbassamento della pressione arteriosa dovuta all'instaurarsi di uno stato di shock), l'ipercapnia (aumento dell'anidride carbonica nel sangue) e l'ipotermia (abbassamento della temperatura corporea).


title: Interpello

text: L'interpello cosiddetto "speciale" è stato istituito dall'art. 21 della legge 30 dicembre 1991, n. 413.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: In caso di trauma esiste una procedura che serve per coordinare le azioni di soccorso, chiamata "catena di sopravvivenza del traumatizzato", la quale si divide in cinque fasi principali:


title: Interpello

text: È un interpello che può avere per oggetto soltanto determinate operazioni (trasformazioni, fusioni, ecc.), considerate potenzialmente elusive.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Una squadra che agisce su un SVT dovrebbe essere composta da almeno tre persone: Capo Squadra, Primo Soccorritore e Autista Soccorritore. Lo schema seguente è puramente ideale, in quanto l'equipaggio può variare a seconda dell'Organizzazione, della legge regionale in materia di soccorso e del tipo di urgenza.


title: Interpello

text: L'interpello cosiddetto "disapplicativo" è previsto dall'art. 37-bis, d.p.r. 29 settembre 1973, n. 600. Mediante tale interpello, il contribuente può chiedere la disapplicazione di una norma antielusiva speciale. L'art. 37-bis è stato abrogato.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Il supporto vitale di base al traumatizzato parte dagli stessi principi del normale BLS. Il BLS al traumatizzato prevede due valutazione: Primaria e Secondaria.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: È fondamentale l'immediata valutazione della Coscienza del traumatizzato, qualora questa sia assente deve essere applicato immediatamente il protocollo BLS.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Nel caso di infortunati incarcerati è determinante una rapida valutazione delle Funzioni Vitali di Base (ABC) che è necessaria per indirizzare l'équipe di soccorso verso un'estricazione rapida (in caso di incoscienza o compromissione di una delle FV) o un'estricazione convenzionale utilizzando il KED.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Queste due strategie vanno scelte in base alle caratteristiche del paziente e della realtà sanitaria locale; la strategia dello Scoop & run (lett. "raccogli e corri") va applicata a pazienti critici che non gioverebbero di intervento sul luogo, seppure in presenza di ALS, ma necessitano di ospedalizzazione immediata e trattamento in sede ospedaliera.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Tra le condizioni che necessita di Scoop & run vi sono le ferite penetranti al tronco (torace, addome), radice degli arti e collo, ovvero siti anatomici le cui ferite non sono comprimibili in modo efficace. La strategia dello Stay & play (lett. "stai e gioca") è invece indicata a quei pazienti che necessitano di stabilizzazione sul posto prima di essere trasportati (è il caso delle emorragie massive comprimibili o situazioni più gravi che urgenti).


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Dopo aver effettuato la valutazione rapida ed una eventuale estricazione se necessario, si esegue la valutazione primaria che è suddivisa in cinque punti: A, B, C, D ed E.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Il Primo Soccorritore si posiziona alla testa stabilizzandola manualmente mentre il Capo Squadra applica il collare cervicale.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Il capo squadra valuta lo stato di coscienza chiamando la persona e stabilendo un contatto fisico, per esempio toccandole le spalle; se lo stato di coscienza risulta alterato è fondamentale darne rapida comunicazione alla Centrale Operativa 118.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Sempre in questa fase il "team leader" scopre il torace del paziente e controlla le vie aeree, posizionando, se il paziente è incosciente, una cannula oro-faringea. È importante somministrare sempre ossigeno ad alti flussi (12-15 litri/minuto) al traumatizzato, poiché il medesimo è sempre da considerarsi in shock ipovolemico.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Se il paziente risulta incosciente, dopo aver allertato il 118, il capo squadra procede con la manovra del GAS (Guardare, Ascoltare, Sentire) che serve per valutare se la persona respira. In caso di respiro assente viene eseguito il classico BLS effettuando due ventilazioni (possibilmente collegando il pallone autoespandibile alla bombola dell'ossigeno facendola erogare ad alti flussi) e si passa poi alla fase C.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Nel caso in cui il respiro sia presente o nel caso in cui il paziente sia cosciente si posiziona la mascherina somministrando ossigeno e si esegue l'OPACS (Osservo, Palpo, Ascolto, Conto, Saturimetro). Il capo squadra con questa manovra valuta diversi parametri del paziente: infatti osserva e palpa il torace verificando che non vi siano avvallamenti o anomalie, ascolta il respiro controllando che non vi siano gorgoglii o rumori, conta la frequenza respiratoria ed usa il saturimetro per valutare l'ossigenazione nel sangue.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: In questa fase viene verificato se il paziente ha riportato emorragie massive che necessitano quindi un'emostasi immediata. Se non vi sono emorragie massive, o comunque dopo averle tamponate, vengono valutati diversi parametri riguardanti la circolazione, il battito cardiaco e il colorito e la temperatura della cute. Se il paziente nella fase B è incosciente e non respira - dopo avergli effettuato due ventilazioni - si passa alla fase C che consiste nel controllo della presenza del polso carotideo, posizionando due dita sulla carotide e contando fino a 10 secondi. Se non c'è polso si passa alla rianimazione cardiopolmonare praticata nel BLS effettuando massaggi cardiaci. Se c'è polso e non c'è respiro si assiste la respirazione effettuando circa 12 insufflazioni al minuto con il pallone autoespandibile collegato alla bombola dell'ossigeno che eroga ad alti flussi.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Il paziente cosciente viene trattato in maniera differente. Viene valutata la pressione arteriosa tramite lo sfigmomanometro e il polso radiale: se quest'ultimo risulta assenta significa che la massima (sistolica) è minore di 80 mmHg.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Dal 2008 le fasi B e C sono state unificate in un'unica manovra, per cui la verifica di presenza del polso carotideo è contemporanea a quella del respiro.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: A differenza della valutazione iniziale in cui viene valutato lo stato di coscienza tramite la scala AVPU (gli infermieri e i medici utilizzano la Scala di Glasgow), in questa fase viene valutato lo stato neurologico della persona. Il soccorritore effettua delle semplici domande al paziente valutando:


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: In questa fase si valuta se il paziente ha riportato lesioni più o meno gravi. Il capo squadra spoglia il paziente (tagliando i vestiti se necessario) e fa una valutazione dalla testa ai piedi, controllando eventuali lesioni o emorragie. I protocolli prevedono di controllare anche i genitali, ma spesso ciò non risulta possibile sia per volontà del paziente, sia perché risulta più semplice chiedere al paziente se sente egli stesso dei dolori. La stessa cosa vale per quanto riguarda la parte in cui andrebbero tagliati i vestiti; può capitare che il paziente sia contrario e alcune volte gli stessi soccorritori decidono di non farlo se il paziente non riporta dolori, muove bene gli arti e assicura di non aver subito colpi in una determinata zona del proprio corpo.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: A seguito del controllo testa-piedi il paziente viene ricoperto con un telo termico per evitare una possibile ipotermia (in questa eventualità, l'aumento della temperatura deve essere graduale).


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Al termine di questa fase, se il paziente è sempre stato cosciente, il "team leader" comunica tutti i parametri dell'ABCDE alla centrale operativa del 118, la quale gli dirà che cosa fare e in quale ospedale trasportare il paziente. Ogniqualvolta avvengano dei cambi sostanziali nei parametri del paziente, il capo squadra deve comunicarli subito al 118.


title: Soccorso vitale al traumatizzato

text: Per il protocollo PTC, il caricamento sulla spinale deve essere fatto con la barella cucchiaio; altre letterature e i costruttori delle barelle affermano invece che si devono fare meno movimenti possibile e quindi il caricamento sulla spinale dovrebbe essere effettuato con il Log roll (legare prima i piedi), in modo da poter ispezionare anche la schiena.


title: Jenna Presley

text: È la più grande di tre figli (ha un fratello e una sorella); ha conseguito il diploma alla Hilltop High School, California, nel 2005. Il suo sogno durante gli anni del liceo era quello di diventare conduttrice televisiva, ma ben presto questo suo desiderio si fece sempre più lontano quando varcò il confine e cominciò a lavorare come spogliarellista in Messico, all'età di 15 anni. Frequentò per alcuni mesi l'università a Santa Barbara tra il giugno 2005 e l'ottobre dello stesso anno: infatti, lasciò da parte il suo lavoro di spogliarellista per lavorare presso un'impresa di telemarketing per pagarsi le spese alimentari, l'affitto e l'università. Ma presto si stufò e ritornò a lavorare come stripper.


title: Jenna Presley

text: Prima di entrare nell'industria pornografica, lavorò per tre mesi e mezzo come ballerina in un locale di Santa Barbara chiamato "Spearmint Rhino" prima di incontrare Derek Hay, che le fece firmare un contratto per la sua agenzia LA Direct Models. LA Direct Models è un'agenzia per modelli per l'industria del porno e che inizialmente aveva sede a Londra, stabilitasi poi a Los Angeles. Entrò ufficialmente nell'industria del cinema hardcore nel settembre del 2005.