title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Il cimitero monumentale di Bonaria si trova a Cagliari, nel quartiere omonimo. Utilizzato tra il 1829 e il 1968, il cimitero, che occupava originariamente un'area alla base del colle di Bonaria, si estese nei successivi ampliamenti fino alla sua cima. L'ingresso principale si trova in piazza Cimitero, mentre un ingresso secondario è in via Ravenna, dietro la basilica di Bonaria.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Diversi personaggi illustri trovarono sepoltura a Bonaria: tra i più noti si ricordano il canonico archeologo Giovanni Spano, il tenore Piero Schiavazzi, il generale Carlo Sanna, lo storico sindaco di Cagliari Ottone Bacaredda e l'architetto Francesco Giarrizzo, autore della facciata della Cattedrale di Cagliari.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: L'attuale cimitero sorge su un'area utilizzata come necropoli già dai punici, dai romani e dalle prime comunità cristiane di Cagliari; a testimonianza di ciò restano diverse grotte scavate nella roccia calcarea del colle, utilizzate anticamente come sepolture, dove sono stati ritrovati numerosi reperti archeologici oggi conservati nel museo di Bonaria.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Il cimitero di Bonaria venne costruito nel 1828 ad opera del capitano del Genio militare Luigi Damiano e aperto dal 1º gennaio 1829. Trent'anni dopo venne ampliato su progetto di Gaetano Cima.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Il viaggiatore francese Gaston Vuiller, a Cagliari nel 1890, nel suo libro "Les îles oubliées: les Baléares, la Corse et la Sardaigne, impressions de voyage" (pubblicato nel 1893), riporta le impressioni derivate dalla visita al camposanto cagliaritano. Scrisse Vuiller: ""Qui i monumenti funerari sono di rara ricchezza. Bianche statue simboliche appaiono attraverso i cipressi neri e gli enormi mazzi di fiori, le corone, portate in occasione della recente festa dei morti, hanno conservato parte della loro freschezza. Non c'e niente di funebre in quest'asilo. Si può finanche credere che il culto eccessivo con cui si onorano i defunti ha per causa veritiera la passione per il lusso e l'orgoglio dello sfoggio. Le statue sono manierate: tale, per esempio, questa giovane donna, vestita con la ricercatezza più estrema, che si lancia, le mani giunte, incontro ad un morto rimpianto, raffigurato da un busto. Le iscrizioni funerarie, di stile ampolloso, sono incise con lettere d'oro, od in rosso, su cartelli di marmo bianco. E tutto questo profana la pace delle tombe. Non si ha il cuore stretto, in mezzo a tutta quest'orpellatura, in codesto luogo superficiale, per il pensiero dell'ora delle ultime separazioni. Il più umile, il più solitario dei cimiteri di paese s'addice maggiormente agli amari pensieri del brusco distacco, dell'eterna separazione, e per dirla con una parola: alla morte.""


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Dal 1968 le sepolture si effettuano solo nel Cimitero di San Michele, aperto nel 1940; attualmente vengono permesse solo sepolture in cappelle private o in loculi acquistati prima del 1968. Il cimitero monumentale di Bonaria, col suo ricco patrimonio storico e artistico, versa attualmente in stato di degrado.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: La parte più antica del cimitero è costituita dalla zona pianeggiante posta alla base del colle, disposta lungo il muro di cinta del viale Cimitero. Quest'area è organizzata in settori quadrangolari. Al centro si trova la cappella, in stile neoclassico, attorno alla quale si dispone il settore destinato alle sepolture dei bambini. I successivi ampliamenti portarono l'area cimiteriale ad estendersi fino alla cima del colle. Al cimitero si accede attualmente dall'ingresso principale, di recente costruzione, ubicato nel piazzale situato all'angolo tra il viale Cimitero e il viale Bonaria, edificato sul luogo dove sino al 1929 sorgeva la chiesa romanico pisana di Santa Maria "de Portu Gruttis", detta anche di San Bardilio, risalente al XII secolo. Un altro accesso si trova nella parte alta del cimitero, dietro la Basilica, mentre diversi cancelli, generalmente chiusi, si aprono lungo il viale Cimitero.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Il cimitero di Bonaria contiene numerose testimonianze artistiche e le tombe di importanti personaggi, tra cui quelle del sindaco di Cagliari Ottone Bacaredda, dello storico Pietro Martini, del canonico e archeologo Giovanni Spano (le cui spoglie riposano in una tomba da lui stesso ideata e realizzata col reimpiego di reperti archeologici). Interessanti i monumenti funebri e le cappelle realizzate tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo da artisti quali Giuseppe Sartorio, Tito Sarrocchi, Cosimo Fadda, Andrea Ugolini, Emanuele Giacobbe, Giovanni Pandiani e altri, in cui si trova una grande varietà di gusti e stili, dal neoclassico al Liberty, passando per il realismo e il simbolismo.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: L'attuale ingresso principale, con gli attigui alloggi del custode, vennero eretti nel 1985, destando non poche polemiche, dovute al dubbio gusto della pesante struttura cubica in calcestruzzo armato. Superato l'ingresso, sulla sinistra, si trova il muro, parallelo a quello di cinta, in cui trovano posto le lapidi di numerosi giovani soldati, morti nella prima guerra mondiale. Di fronte, seguendo il muro di cinta, si arriva alla cappella della famiglia Chapelle (1910) in cui trova posto un'imponente statua marmorea del profeta Ezechiele, opera del valsesiano Giuseppe Sartorio.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: A destra dell'ingresso si trova invece un'area in pendio dove si trovano numerose cappelle e monumenti immersi nella vegetazione. Quest'area è delimitata sul lato sinistro dal viale Generale Sanna, così detto perché conduce alla tomba del generale Carlo Sanna, che comandò la Brigata Sassari durante la prima guerra mondiale. Il generale, morto nel 1928, riposa insieme alla moglie in un semplice sepolcro in granito rosa, opera di Filippo Figari. Vicino si trova il monumento a Francesca Warzee, moglie di un imprenditore belga, costituito da un gruppo scultoreo eseguito da Giuseppe Sartorio nel 1894, in cui è rappresentato un bambino (il figlio della defunta) mentre solleva la coperta che ricopre la madre, distesa su un letto, chinato come se volesse baciarle il viso.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Oltre il muro con le tombe dei caduti nella prima guerra si passa ai cosiddetti "quadrati di San Bardilio", ovvero due aree quadrangolari che prendono il nome dall'antica chiesa che sorgeva in questa zona sino al 1929. Le mura che delimitano i quadrati ospitano, tra le altre, la tomba di Ottone Baccaredda (1849 - 1921), celebre sindaco di Cagliari, promotore della costruzione del Palazzo Civico e del Bastione di Saint Remy. Anche la tomba dello storico Pietro Martini (1800 - 1866) aveva qui la sua collocazione e vi sarà ricollocata quando termineranno i lavori di restauro che interessano la parete che la ospitava. Nella parete di fondo, che segue il muro di cinta, si aprono otto arcate a tutto sesto che introducono ad altrettante cappelle di famiglia, alcune di esse fatiscenti. Interessante la cappella Birocchi - Berola, col soffitto ornato da nuvole e angeli in gesso e la cui parete di fondo è coperta da una tenda marmorea, scostata nel mezzo da un angioletto che, col dito della mano destra davanti alla bocca, sembra voler intimare il silenzio (sculture di Giuseppe Sartorio). La cappella Calvi ospita, oltre alle sculture del Sartorio, dipinti dell'artista riminese Guglielmo Bilancioni. Di fronte alla cappella Calvi è posto il monumento all'avvocato Giuseppe Todde, eseguito dal Sartorio nel 1897, caratterizzato dalla statua di una donna orante posta alla base di una stele cruciforme sormontata dal busto che ritrae il defunto.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Oltre i quadrati di San Bardilio, tra la cappella e la porzione di muro di cinta in cui si apre l'antico ingresso principale, sono disposti i quattro quadrati che costituiscono il nucleo originario del campo santo. I quadrati ospitano sepolture a terra, con alcuni monumenti piuttosto rovinati, tra cui si trova quello posto sulla tomba di Giovanni Marghinotti (1798 - 1865). Degno di nota è il "Genio alato" sulla tomba di Giuseppina Ara dei conti Ciarella, scolpito da Agostino Allegri nel 1870. Il monumento al banchiere parigino Camille Victor Fevrier, opera di Giuseppe Sartorio del 1898, è costituito dal busto marmoreo del defunto sovrastato da un tendaggio sostenuto in alto da un angioletto.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Nelle mura che delimitano l'area del campo santo vecchio si dispongono cinquantuno cappelle, tra cui alcune appartenenti ad arciconfraternite cittadine, come la cappella dell'Arciconfraternita dei santi Giorgio e Caterina dei Genovesi (con sede nella omonima chiesa parrocchiale di Monte Urpinu), riconoscibile dallo stemma di Genova che campeggia all'esterno. Tra le cappelle di famiglia, quella della famiglia Barrago custodisce il monumento a Maria Anna Barrago dei conti Ciarella, scolpito nel 1880 da Giovanni Battista Villa, costituito da una bella statua marmorea della donna, morta a trentacinque anni. La cappella Nurchis ospita il monumento dedicato a Jenny Nurchis, del 1884, scomparsa in giovane età, la cui statua marmorea, opera dello scultore Giuseppe Sartorio, rappresenta la donna vestita secondo la moda dell'epoca, in abiti resi dall'artista molto realisticamente, con grande attenzione per i particolari. Di un certo interesse è anche la cappella Cugia, con diverse sculture, tra cui il busto del colonnello Francesco Cugia, opera di Tito Sarrocchi, il monumento al generale Efisio Cugia e il gruppo scultoreo che rappresenta Caterina e Speranza Cugia, opere di Giovanni Pandiani.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: In fondo al campo santo vecchio, in asse con l'ex ingresso principale, si trova il piccolo complesso costituito, al centro, dalla cappella, affiancata ai lati da due ambienti, anticamente utilizzati rispettivamente come cappella sepolcrale per gli arcivescovi di Cagliari (tra i sepolcri di interesse storico, quello del Primate mons. Paolo Maria Serci Serra, molto venerato da tutti, ivi sepolto insieme al nipote mons. Igino Maria Serci Vaquer, Vescovo di Ozieri) e come obitorio. La cappella, in stile neoclassico, è dotata di facciata costituita da un timpano sostenuto da due coppie di lesene ai lati. Alla parete del retro della cappella si addossa il sepolcro dell'archeologo Giovanni Spano che, come dice l'iscrizione in latino, venne ideato dallo stesso Spano quando era ancora in vita. La tomba è costituita da un sarcofago romano rinvenuto dallo Spano proprio nella necropoli di Bonaria. Il sarcofago, retto da quattro colonne, è sormontato dal busto marmoreo che ritrae il defunto, opera di autore ignoto.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Le aree ai lati e dietro la cappella sono occupate dai nove quadrati disposti negli ampliamenti dal 1835 al 1858. I quadrati più vicini alla cappella vennero destinati alla sepoltura dei bambini piccoli e contengono alcuni monumenti di forte impatto emotivo, come la scultura sulla tomba di Maria Ugo Ortu (morta all'età di due anni circa), composta da una semplice struttura architettonica, costituita da una stele spezzata a cui si affianca una breve balaustra (in trachite scura di Serrenti), dietro la quale è collocata una statua marmorea raffigurante la bambina, vestita di tutto punto, nell'atto di salutare chi sta oltre la balaustra (che simboleggia il confine fra la vita e la morte). L'opera venne realizzata nel 1891 dal Sartorio.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Il Vecchio e il Nuovo Campo Palme (nome che deriva dalla presenza di questo tipo di piante) sono due settori, anch'essi organizzati in zone quadrangolari, frutto degli ampliamenti effettuati tra il 1858 e il 1906 che fecero raggiungere al cimitero l'attuale espansione verso nord. I due Campi sono tra i peggio conservati del cimitero, fatto che ha portato alla decisione di trasferire temporaneamente diverse salme al cimitero di San Michele.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Il nuovo Campo Palme, detto anche Orto delle Palme, si dispone nella zona in cui il muro di cinta di viale Cimitero e il muro di cinta a nord formano l'angolo. I monumenti che occupano i sei quadrati sono quasi tutti risalenti al primo trentennio del Novecento. Fa eccezione la lastra tombale sul sepolcro del militare francese Alexandre Charles Perrégaux (1791 - 1837). L'uomo venne ferito durante la spedizione di Costantina e morì il 9 novembre 1837 mentre la nave che lo riportava in patria sostava al porto di Cagliari. La salma di Perrégaux venne in un primo momento sepolta vicino al lazzaretto di Sant'Elia e successivamente traslata a Bonaria.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: A est, verso la parte alta del cimitero, si dispone il vecchio Campo Palme, diviso in sei quadrati, attorno ai quali si dispongono diverse cappelle. Uno dei quadrati venne destinato alle sepolture dei non cattolici e molte delle tombe che lo occupano furono qui trasferite dall'ex cimitero degli acattolici, detto "Cimitero degli Inglesi" che, fino al 1895, si trovava in via XX Settembre. Le cappelle di famiglia che si affacciano nel vecchio Campo Palme versano in gran parte in stato di abbandono e degrado, malgrado alcune ospitino interessanti sculture. All'interno di una cappella si trova la lapide che indica la tomba dell'artista Tarquinio Sini, morto a Cagliari nel 1943.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: La zona alta del cimitero, in cima al colle di Bonaria, ospita diversi filari di loculi e ossari, posti lungo il muro di cinta est e nelle pareti disposte ad esso parallele. Qui trovò sepoltura il beato Nicola da Gesturi, successivamente posto in un sarcofago nella chiesa dei Cappuccini, dove attualmente riposa. Qui si trovano anche le tombe del tenore Piero Schiavazzi e del prefetto Francesco Domenico De Lorenzo, la cui lapide è ornata da una scultura di Pinuccio Sciola.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Nella parte alta del cimitero si trovano anche alcune cappelle. La prima ad essere edificata in cima al colle, nel 1898, fu quella della famiglia Onnis Devoto, ad opera di Giuseppe Sartorio. La cappella Faggioli, situata al centro rispetto alla scalinata, ospita tre importanti tele di Filippo Figari, datate 1921.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: Interessante anche la cappella della famiglia Larco, progettata sempre da Filippo Figari nel 1922. All'interno è custodita una tela, dipinta dallo stesso Figari, raffigurante la "Deposizione". La tela suscitò polemiche per la crudezza con cui l'artista dipinse la scena sacra: Giuseppe di Arimatea è rappresentato come un becchino intento a scavare una fossa, la Maddalena appare discinta e il corpo di Cristo è rigido e livido.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: L'iscrizione, ormai poco leggibile, si trova sul semplice monumento al pittore Giovanni Marghinotti. Il testo dell'iscrizione è riportato dallo Spano nella sua "Storia" del cimitero di Bonaria.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: L'iscrizione accompagna il monumento funebre a Efisino Devoto, opera del Sartorio risalente al 1887, collocato nella cappella Devoto, che si affaccia nell'area del vecchio camposanto. La statua rappresenta un bambino, Efisino, che, seduto su una seggiola, sembra dormire.


title: Cimitero monumentale di Bonaria

text: L'iscrizione accompagna il monumento funebre agli ingegneri Pietro Magnini e Ottone de Negri, collocato nell'area nel vecchio campo santo. I "feroci armati predoni" citati nell'iscrizione erano banditi che assalirono e uccisero i due uomini nelle campagne di Urzulei, dove si trovavano per i lavori di costruzione dell'Orientale sarda. Il monumento, opera del 1876 di Giacomo Bonati, recava rappresentato in un bassorilievo l'episodio dell'uccisione dei due uomini da parte dei banditi, raffigurati vestiti in abiti tipicamente sardi. La forte caratterizzazione etnica data ai banditi destò molte polemiche, tante che lo scultore si vide costretto a eliminare le immagini dei banditi dal bassorilievo, che da allora presenta scolpiti solamente i due ingegneri su di un calesse.


title: Il figlio dello sceicco (film 1977)

text: Luigi Abdulio Panacchioni è un disoccupato romano che vive con sua madre e non conosce il padre, poiché è nato da una relazione occasionale. Passa il tempo con altri amici disoccupati e sogna di ottenere una licenza per aprire un distributore di benzina. Suo malgrado, si ritrova coinvolto in un intrigo internazionale per l'ottenimento di concessioni petrolifere in un piccolo emirato del Golfo Persico.


title: Il figlio dello sceicco (film 1977)

text: In quel paese diversi gruppi petroliferi si stanno contendendo tali concessioni, appoggiando diverse fazioni della famiglia dello sceicco che regna su quello stato e detiene il controllo del petrolio. Uno di questi gruppi scopre che Panacchioni è figlio naturale dello sceicco e tenta di portarlo a corte per godere della riconoscenza dell'anziano regnante, ancora senza un erede maschio, e surclassare così la concorrenza, che però, saputa la relazione di parentela del giovane romano con lo sceicco, tenta di eliminarlo in tutti i modi con l'aiuto di ex-agenti della CIA.


title: Il figlio dello sceicco (film 1977)

text: Le scene riferite al piccolo emirato del Golfo Persico sono state in realtà girate a Monastir in Tunisia; è inoltre riconoscibile il porto e il mausoleo di Bourguiba. Le scene riferite al palazzo dello sceicco sono state girate nel Castello di Sammezzano.


title: Jeong Woo-yeong

text: Cresciuto nel settore giovanile dell', nel 2018 è stato acquistato dal che lo ha aggregato alla propria seconda squadra. Il 27 novembre è stato convocato per il match di UEFA Champions League contro il facendo il suo ingresso in campo a 5 minuti dalla fine, mentre il 2 marzo 2019 ha debuttato in Bundesliga, giocando i minuti finali dell'incontro vinto 5-1 contro il .


title: Funicolare Sant'Anna

text: La funicolare Sant'Anna è una linea di trasporto funicolare della città di Genova che collega piazza del Portello a via Bertani nei pressi dell'incrocio con corso Magenta. È gestita da AMT Genova.


title: Funicolare Sant'Anna

text: La funicolare di Sant'Anna è il più antico degli impianti a fune genovesi; inaugurato il 26 novembre 1891, all'epoca con finalità turistiche. Fu progettato con un sistema di funzionamento ad acqua basato sul principio dei contrappesi: il conducente della vettura a monte riempiva un serbatoio posizionato nella parte bassa della vettura, calcolando la quantità d'acqua necessaria come zavorra sulla base del numero di passeggeri a bordo di entrambe le vetture. Il maggior peso della vettura a monte consentiva il trascinamento di quella a valle, ad essa collegata tramite una fune che scorreva su una puleggia. Sulla massicciata erano presenti tre rotaie: quella centrale, a dentiera, era utilizzata come l'impianto frenante. Le vetture erano inoltre dotate di un ulteriore freno a contrappeso, che sarebbe entrato in funzione in caso di rottura della fune.In seguito all'apertura della Galleria Nino Bixio, la stazione a valle fu inglobata all'interno di un palazzo nel quale si trova tuttora. La stazione a monte, invece, fu costruita con l'utilizzo prevalente di legno e cotto, che le conferivano l'aspetto di uno chalet di montagna. La stazione di monte era detta "vaccheria" per la presenza, agli inizi del Novecento, di una rivendita del latte fresco proveniente dalle stalle della vicina Villa Acquarone, oggi Villa Madre Cabrini


title: Funicolare Sant'Anna

text: Le nuove normative di sicurezza per gli impianti a fune, emanate nel 1975, portarono alla richiesta da parte della Motorizzazione Civile di procedere alla conversione della funicolare alla trazione elettrica. In un primo momento, l'AMT tentò di concordare con il Ministero dei Trasporti alcune modifiche che avrebbero consentito di mantenere il funzionamento ad acqua, motivandolo anche con il fatto che l'impianto era rimasto l'unico in Italia a utilizzarlo dopo la chiusura della funicolare di Orvieto, che fu la prima ad adottare questo sistema. Nonostante il sostegno da parte della cittadinanza, nell'ottobre 1978 il Ministero non concesse ulteriori deroghe e l'impianto fu chiuso.


title: Funicolare Sant'Anna

text: Nel 1979, l'AMT decise il rifacimento dell'impianto con la conversione alla trazione elettrica e del vecchio impianto rimasero solo le opere murarie. Le stazioni a valle e a monte furono modificate e adattate al nuovo funzionamento, così come l'officina posta alla metà del tracciato. La sala macchine fu realizzata in uno spazio sottostante alla stazione a monte, che mantenne comunque il suo aspetto originale. Le vetture furono sostituite con altre più piccole ma più veloci, che - pur essendo entrambe dotate di posto guida - potevano essere guidate da un solo agente presente su una delle due. L'impianto così rinnovato entrò in servizio nel 1980.


title: Funicolare Sant'Anna

text: Il 16 novembre 1989 la stazione a monte, il bar al suo interno e la vettura in sosta furono completamente distrutte da un incendio, le cui cause non furono mai stabilite con certezza; si rese pertanto necessario un intervento di revisione generale e la costruzione di un nuovo edificio.


title: Funicolare Sant'Anna

text: I ruderi della stazione a monte furono completamente demoliti e sostituiti da un più semplice capolinea all'aperto, presso il quale fu ricavato una nuova stazione dalla quale vengono ora gestite entrambe le vetture, anch'esse ricostruite. I lavori terminarono nel gennaio 1991 e la funicolare fu riaperta al servizio nel luglio successivo.


title: Marcin Wasilewski

text: Wasilewski inizia la sua carriera nell'Hutnik Cracovia, prima che nel 2000 arrivi l'opportunità del salto di qualità con lo Slask Wroclaw, che lo porta direttamente in massima serie. Non risente poi tanto del cambio di campionato, fornendo ottime prestazioni e totalizzando a fine campionato 25 presenze e un gol. Anche la stagione 2001-02 è molto positiva per il terzino, che colleziona 26 presenze e 4 gol. Nel 2002 lascia i bianco-verdi di Breslavia per il Wisła Płock, senza scendere di categoria: la prima stagione è la migliore con questa maglia - 24 presenze e un gol; le altre due stagioni che trascorre qui vedono diminuire le sue presenze - dapprima 21, poi 15. Passando all'Amica Wronki nel 2005, riprende i suoi abituali standard, con 24 presenze e 4 gol; terminata la stagione, si trasferisce a Poznań per giocare con il Lech: conclude la sua esperienza con 14 presenze e 5 gol - massimo in carriera - a gennaio 2007, quando durante la sessione invernale del mercato passa in Belgio con l'. Al momento, la sua esperienza qui è condita da 34 presenze e 5 gol - cifre accumulatesi in una stagione e mezza - e dalla vincita di 3 titoli: Jupiler League, Supercoppa del Belgio (2007) e Coppa del Belgio (2008).


title: Marcin Wasilewski

text: Domenica 30 agosto 2009 durante la partita tra Anderlecht e Standard Liegi valida per il campionato viene colpito duramente da Axel Witsel, intervento che gli causa la frattura esposta di tibia e perone. Nel marzo 2010 ha annunciato il suo ritorno in campo con l'Anderlecht, che gli ha prolungato il contratto fino al 2013.


title: Marcin Wasilewski

text: Nell'estate 2013, essendo svincolato, firma un contratto con il Leicester City, squadra militante nella seconda divisione inglese, e con questa vince la Football League Championship 2013-2014 venendo promosso in Premier League. Nella stagione seguente, la Premier League 2014-2015, trova una salvezza nelle ultime giornate. Nella stagione successiva, invece, con il nuovo allenatore Claudio Ranieri il club otterrà dei risultati ben diversi. Il 2 maggio 2016 grazie al pareggio per 2-2 del Tottenham secondo in classifica contro il Chelsea, che segue il pareggio del giorno prima dei Foxes contro il Manchester United per 1-1, si laurea campione d'Inghilterra 2015-2016 con il Leicester City.


title: Marcin Wasilewski

text: La sua prima partita con la nazionale polacca risale al 20 novembre 2002 (- 2-0). Il 6 gennaio 2006 sigla la sua prima rete, nell'amichevole vinta per 5-2 contro gli Emirati Arabi Uniti.


title: Marcin Wasilewski

text: È stato convocato dal commissario tecnico Leo Benhakker per partecipare al , in cui disputa 3 gare. L'8 giugno 2012 esordisce da titolare agli Europei 2012 nella sfida inaugurale contro la Grecia (1-1), collezionando poi altre 2 gare.


title: Marcin Wasilewski

text: La sua ultima partita risale al 26 marzo 2013, nella sfida contro San Marino valida per le qualificazioni al Mondiale 2014, partita vinta per 5-0. In totale ha collezionato 60 presenze e realizzato 2 gol, entrambi in sfide amichevoli.


title: MATE

text: MATE è un ambiente desktop per distribuzioni GNU/Linux, fork del codice base di GNOME 2 non più mantenuto dopo il rilascio della versione 3, con cui condivide buona parte del codice, nato nel 2011 per iniziativa di alcuni membri della comunità di Arch Linux.


title: MATE

text: Il nome deriva da una spezia, la "yerba mate", una specie tipica del Sud America, spesso usata per la preparazione dell'omonima bevanda, usata a scopo cerimoniale.


title: MATE

text: Il progetto MATE venne avviato da un utente di Arch Linux, dopo aver preso atto della insoddisfazione degli utenti di GNOME a seguito della release della versione 3. GNOME 3 sostituì il classico desktop e altri elementi, come "gnome-panel," della versione precedente, con una nuova interfaccia utente denominata GNOME Shell, la quale venne aspramente criticata dalle varie "communities" di utenti per quanto riguarda aspetto e praticità d'utilizzo. Molti utenti si rifiutarono di utilizzare GNOME 3 chiedendo che qualcuno continuasse lo sviluppo del ramo 2.xx


title: MATE

text: Gli sviluppatori decisero di portare MATE alle GTK+ 3, sebbene dapprima si fosse pensato di rimanere con le sole GTK+ 2.


title: MATE

text: Gli sviluppatori di Linux Mint hanno dichiarato di impegnarsi nel supportare attivamente MATE vista la popolarità riscossa da GNOME 2 nei precedenti rilasci della loro distribuzione.


title: MATE

text: Rispetto alla versione 1.2, pubblicata il 16 aprile 2012, MATE 1.6 ha rimosso alcune librerie non più mantenute, spostandosi da mate-conf, un fork di GConf, a GSettings, e da mate-corba, un fork di Bonobo, a D-Bus.


title: MATE

text: Al fine di evitare conflitti con i pacchetti supportati da GNOME 3, si è provveduto a rinominare l'ambiente grafico, tutte le applicazioni e i pacchetti software in comune con GNOME 2.


title: MATE

text: Rispetto a Nautilus (il file manager di GNOME 2), nuove funzioni sono state aggiunte a Caja come l'opzione annulla/ripeti. e la visualizzazione delle differenze durante la sostituzione dei file.


title: MATE

text: I pacchetti di MATE sono disponibili anche per Arch Linux, Debian e OpenSuse, CentOs e a questo indirizzo vi sono le istruzioni per l'installazione.


title: Napoleone nel suo gabinetto di lavoro

text: Napoleone nel suo studio è un ritratto di Jacques Louis David realizzato nel 1812 che rappresenta l'imperatore Napoleone I in uniforme nel suo studio alle Tuileries. Questo ritratto fu una commissione privata voluta dal nobile scozzese lord Hamilton, conservato oggi alla National Gallery of Art, Washington, D.C. Una seconda versione del dipinto venne realizzato da David con un colore leggermente più verde nell'uniforme, più simile a quella dei "chasseurs à cheval". Quest'ultima versione entrò a far parte della collezione del principe Luigi Napoleone Bonaparte e dal 1979 è conservata presso la reggia di Versailles.


title: Napoleone nel suo gabinetto di lavoro

text: Commissionata da lord Hamilton nel 1811, l'opera venne terminata nel marzo del 1812. Esposta ad Hamilton Palace, venne venduta nel 1882 a Archibald Primrose, V conte di Rosebery. Nel 1954 venne acquisita dalla fondazione di Samuel H. Kress che la depose nella National Gallery of Art di Washington.


title: Napoleone nel suo gabinetto di lavoro

text: La seconda versione venne invece iniziata nell'aprile del 1812, dipinta su commissione di un certo monsieur Huibans. Il dipinto rimase nell'atelier di David sino al 1824 quando venne venduta tramite l'intermediazione di Alquier per 15.000 franchi. Messa in vendita nuovamente a Beauvais nel 1857, venne acquisita dal ministro della Casa Imperiale per la somma di 10.000 franchi e posto nelle Tuileries, dove venne sequestrato alla caduta del Secondo Impero napoleonico. Restituito all'imperatrice Eugenia nel 1880, passò nella collezione del principe Napoleone e poi dal 1979 venne donato alla reggia di Versailles.


title: Napoleone nel suo gabinetto di lavoro

text: Il dipinto è un ritratto alla francese di grandi dimensioni, rappresentante Napoleone a grandezza naturale, in piedi. Porta l'uniforme da ufficiale dei granatieri a piedi, blu foderata di bianco con le maniche rosse, con un gilet bianco, decorato delle decorazioni imperiali della Legion d'onore e dell'Ordine della Corona ferrea oltre a due spalline dorate. Indossa una culotte alla francese di colore bianco, oltre a due scarpe nere con fibbie oro. La figura è presentata di tre quarti, con una gamba posta in avanti, il viso rivolto verso lo spettatore, la mano destra nascosta sotto il gilet. Tra i mobili presenti nello studio si riconosce una sedia con una spada appoggiata. La scrivania è di stile imperiale, coi piedi scolpiti a rappresentare la testa di un leone. Tra le sue carte si trova uno scritto dove si legge la parola "CODE" in riferimento appunto al codice legislativo napoleonico. Il pavimento è ricoperto da un tappeto verde sul quale si trovano altri fogli arrotolati, sul primo dei quali si legge la firma del pittore "LVD DAVID OPVS 1812". In secondo piano si trova un grande pendolo che indica le quattro e dieci.


title: Napoleone nel suo gabinetto di lavoro

text: La seconda versione differisce per l'uniforme che è appunto quella dei cacciatori a cavallo della guardia e per l'orologio che segna le quattro precise.


title: Napoleone nel suo gabinetto di lavoro

text: Realizzato dopo la serie dei dipinti delle cerimonie napoleoniche ("L'incoronazione di Napoleone" e "La distribuzione delle aquile"), questo ritratto fu l'ultima realizzazione di David consacrata a Napoleone. La committenza pervenne da Alexander Hamilton, X duca di Hamilton, ammiratore dell'imperatore ed amico di sua sorella Paolina. Il duca, mecenate e collezionista d'arte, sostenne Napoleone nella speranza di poter restaurare la casata degli Stuart sul trono inglese. La commissione venne intrapresa grazie al cavaliere Férréol de Bonnemaison, artista emigrato in Inghilterra a seguito della Rivoluzione, che conosceva David personalmente. Questi fece da intermediario tra il duca ed il pittore sia per le condizioni della realizzazione che per le transizioni finanziarie. La commissione si concretizzò con una lettera che il duca trasmise a David tramite Bonnemaison, datata 3 agosto 1811.


title: Napoleone nel suo gabinetto di lavoro

text: Fu il duca di Hamilton personalmente a chiedere a David di dipingere l'imperatore in un momento intimo di lavoro, ne suo studio personale, affaccendato nella gestione dell'impero.


title: Sunny Day Real Estate

text: I Sunny Day Real Estate sono un gruppo musicale statunitense, formatosi nel 1992 e scioltosi nel 2001. Nel 2009 i membri della band hanno dato vita a un reunion tour, che una volta finito ha lasciato però la band in uno stato inattivo.


title: Sunny Day Real Estate

text: I Sunny Day Real Estate sono stati uno dei più importanti gruppi emo (in particolare della seconda ondata, chiamata anche Midwest emo), avendo contribuito a diffondere il genere e influenzato gran parte dei gruppi a venire, soprattutto con il primo album "Diary".


title: Sunny Day Real Estate

text: La band si formò a Seattle nel 1992 come Empty Set, inizialmente composta da Dan Hoerner (chitarra e voce), Nate Mendel (basso) e William Goldsmith (batteria). Mendel lasciò la band, Hoerner prese il suo posto e il ruolo di frontman venne rivestito dal subentrato Jeremy Enigk che si impose subito come leader del gruppo. Col ritorno di Mendel, la band fu completa e venne ribattezzata Sunny Day Real Estate. L'esordio della band (se escludiamo alcuni sette pollici), "Diary", fu pubblicato nel 1994 da Sub Pop, ricevendo incoraggianti feedback dalla critica. Quindi fu il momento di partire in tour, insieme a Shudder to Think e Soul Coughing. La band mantenne un atteggiamento freddo verso il marketing e rilasciò appena una singola intervista, promuovendo di sé un'immagine enigmatica.


title: Sunny Day Real Estate

text: Dopo la conclusione del tour, i Sunny Day Real Estate iniziarono le sessioni in studio per la realizzazione di un secondo album, ma le tensioni interne (causate a quanto pare dalla conversione al Cristianesimo di Enigk) causarono lo scioglimento del gruppo.


title: Sunny Day Real Estate

text: Non si sa in realtà quali furono le vere ragioni dello scioglimento, ma la conversione di Enigk non fu uno scherzo: in alcune dichiarazioni post-scioglimento, il cantante della defunta band motivò le ragioni della sua nuova fede.


title: Sunny Day Real Estate

text: Nel 1995 Sub Pop pubblicò comunque un album senza titolo, chiamato comunemente dai fan "LP2" o "Pink Album", in riferimento al colore della copertina.


title: Sunny Day Real Estate

text: Enigk iniziò quindi una carriera solista, Hoerner si ritirò in una fattoria a Washington mentre Mendel e Goldsmith si unirono a Dave Grohl nei Foo Fighters, con Goldsmith che lasciò la band nel 97 per incomprensioni con Grohl.


title: Sunny Day Real Estate

text: Lo stesso anno avvenne la reunion nel gruppo, senza Mendel che rimase nei Foo Fighters. La band decise di mettere una pietra sopra il passato e ricominciare da capo. Nel 98 uscì un nuovo album, "How It Feels To Be Something On", seguito l'anno successivo da un disco dal vivo. Proprio questo album generò incomprensioni tra i Sunny Day Real Estate e la casa discografica, in quanto la band non fu interpellata per l'artwork e i mix definitivi del disco. Quindi la band abbandonò Sub Pop avendo risolto gli obblighi contrattuali e passò alla indie label Time Bomb Recordings, che poteva contare sulla distribuzione di BMG.


title: Sunny Day Real Estate

text: Dopo aver pubblicato "The Rising Tide" nel 2000, la band dovette fare i conti con i problemi monetari dell'etichetta, la quale si vide costretta ad annullare il tour europeo previsto e comunicò al gruppo di non poterlo più finanziare. Questo segnò la fine dei Sunny Day Real Estate che decisero di non porre seguito a quest'esperienza.


title: Sunny Day Real Estate

text: Hoerner si ritirò nuovamente nella sua fattoria. Enigk e Goldsmith si riunirono a Mendel, formando i Fire Theft. Nonostante avessero potuto, i tre decisero di non riprendere il nome Sunny Day Real Estate per voltare decisamente le spalle al passato e ricominciare. Mendel suona tuttora nei Foo Fighters.


title: Sunny Day Real Estate

text: La band si è ufficialmente riformata con tutti i componenti originali nell'autunno 2009, organizzando un tour negli Stati Uniti e in Canada e alcune date in Australia. Il 15 settembre 2009 sono stati pubblicati per la Sub Pop i primi due album della band rimasterizzati con 2 bonus track e delle nuove liner notes con commenti della band. Nel 2010 viene annunciato che la band sta lavorando a un nuovo album ma, a causa di divergenze artistiche, poco tempo dopo il progetto è stato abbandonato e la band è entrata in un periodo di inattività. Nel 2014 viene lanciato Sunny Day Real Estate/ Circa Survive Split, contenente un brano inedito della band, Lipton Witch.


title: Cars (franchise)

text: Dopo il successo del primo titolo sono usciti due seguiti diretti, con stesso sistema di gioco, formando una vera e propria serie. I sequel derivati dagli altri film verranno indicati come serie pur essendo un singolo gioco.


title: Cars (franchise)

text: Nel 2014 è stato ideato, insieme alla versione Disney Princess, lo spazzolino da denti elettrico del The World of Cars.


title: Lanxess Arena

text: La Kölnarena, nota per motivi pubblicitari come Lanxess Arena, è un'arena coperta polivalente sita a Colonia, Renania Settentrionale-Vestfalia, Germania. Inaugurata nel 1998, può ospitare 19.500 persone.


title: Lanxess Arena

text: Viene usata abitualmente come stadio del ghiaccio dai Kölner Haie (hockey su ghiaccio) e per gli incontri di pallamano dei VfL Gummersbach. Ospita spesso concerti dal vivo, tra i musicisti che si sono esibiti all'Arena vi sono Genesis A-HA, Spice Girls, Anastacia, Mariah Carey, Britney Spears, Backstreet Boys, Depeche Mode, Destiny's Child, Bruce Springsteen, U2, Phil Collins, Red Hot Chili Peppers e Madonna.


title: Lanxess Arena

text: Ha ospitato diverse partite del Campionato mondiale di pallamano maschile 2007, inclusa la finale, nonché diverse finali della EHF Champions League femminile e maschile di pallamano; la finale per il titolo maschile fra il THW Kiel e il Futbol Club Barcelona Handbol del 30 maggio 2010 ha stabilito il record mondiale di spettatori per un incontro di pallamano: 19.374 paganti, più giornalisti, operatori, invitati e addetti all'impianto, per un totale vicino ai 22.000 spettatori.


title: Lanxess Arena

text: Per quanto riguarda l'hockey su ghiaccio, nel 2004 ha ospitato un incontro della World Cup e nel 2010 ha ospitato il 74º Campionato mondiale, insieme alla SAP Arena di Mannheim.


title: Lanxess Arena

text: Nella Kölnarena si è tenuta la tappa tedesca della WWE nel 2002, 2003, 2006 e 2007. Ospita ogni anno il torneo di videogiochi "ESL One Cologne" che vede i migliori team di CS: GO fronteggiarsi per un montepremi di 1.000.000$.


title: Lanxess Arena

text: Tra il 22 e il 24 maggio 2020 doveva ospitare le Final Four della Euroleague Basketball, ma il torneo è stato sospeso e annullato a causa della pandemia di COVID-19, e la Euroleague Basketball ha deciso di non assegnare il titolo.


title: Lanxess Arena

text: Sempre a causa della pandemia, nel 2020 l'ATP Tour di tennis maschile ha subito profonde modifiche, molti tornei sono stati spostati o annullati e ne sono stati creati alcuni di nuovi. Fra quelli nuovi ve ne sono stati due consecutivi assegnati alla Kölnarena, il Bett1HULKS Indoors 2020 e il Bett1HULKS Championship 2020, disputatisi in ottobre.


title: Lanxess Arena

text: La struttura è raggiungibile dal centro di Colonia tramite le linee 1, 9 ("fermata Bahnhof Deutz/Messe"), 3 e 4 ("fermata Bahnhof Deutz/LANXESS arena") della Stadtbahn.


title: Fortificazioni di Vauban

text: Le Fortificazioni di Vauban sono 12 gruppi di edifici fortificati lungo le frontiere occidentale, settentrionale e orientale della Francia, progettate da Sébastien Le Prestre de Vauban e aggiunte nel 2008 alla lista dei Patrimoni dell'Umanità UNESCO.


title: Argonne (metropolitana di Milano)

text: La stazione è situata a Milano lungo viale Argonne, in prossimità delle intersezioni con via Negroli, via Dalmazio Birago e via Marciano.


title: Argonne (metropolitana di Milano)

text: Il 19 gennaio 2015 sono state consegnate le aree per un successivo inizio dei lavori al consorzio di imprese che deve realizzare l'opera.


title: Argonne (metropolitana di Milano)

text: Il 2 febbraio 2015 sono iniziati i lavori di costruzione veri e propri, con la modifica della viabilità di superficie. Il 1º aprile 2017 la TPM ha collegato la stazione di Argonne con il "Manufatto Sereni", a sua volta connesso con la stazione Forlanini.


title: Argonne (metropolitana di Milano)

text: Nelle vicinanze della stazione effettuano fermata alcune linee urbane di superficie, filoviarie e automobilistiche, gestite da ATM.


title: Walter Valentini

text: Era maestro di tecniche quali l'acquaforte, l'acquatinta, la puntasecca, la litografia a più colori, la calcografia.


title: Walter Valentini

text: Come artista si afferma negli anni ottanta con una serie di opere astratte su tavola e su carta, tutte caratterizzate da un preciso senso della geometria, delle proporzioni e del ritmo.


title: Walter Valentini

text: L'immaginario geometrico di Valentini risente delle influenze delle avanguardie russe del Novecento (il Costruttivismo) e, marginalmente, delle architetture dipinte da de Chirico nel periodo metafisico, ma si fonda soprattutto sul senso di armonia e di proporzione indagato dagli artisti italiani del Quattrocento: "De pictura", "De re aedificatoria", "De statua" di Leon Battista Alberti, "De prospectiva pingendi" di Piero della Francesca e "De divina proportione" di Luca Pacioli sono trattati sulla prospettiva e sulla regola aurea che orienteranno tutta la ricerca di Valentini sullo spazio, le forme e il loro equilibrio.


title: Walter Valentini

text: Anche l'astronomia e la cosmografia saranno per Valentini importanti fonti di ispirazione. Il suo approccio all'architettura e alle meccaniche celesti è matematico e rigoroso, ma non privo di una sua poesia. Schivo e lontano da scuole, correnti e gruppi artistici, dichiara la sua ammirazione per i lavori di Paul Klee, Fausto Melotti e Osvaldo Licini; coltiverà l'amicizia di artisti come Luigi Veronesi, Emilio Scanavino e Hans Richter.


title: Walter Valentini

text: Insegnò arte dell'incisione presso la "Nuova Accademia di Belle Arti" di Milano, di cui è stato anche direttore, dal 1983 al 1985.


title: Walter Valentini

text: Figlio di un commerciante di cuoio e di pellami, avrà un'adolescenza segnata dalla guerra, che lo introdurrà giovanissimo nelle file dei partigiani.


title: Walter Valentini

text: Nel 1946 supera un concorso bandito dalla Pubblica Amministrazione, riservato a "ex partigiani, combattenti, orfani di guerra e reduci dai campi di concentramento". Questo gli consentirà di studiare grafica presso il Convitto Scuola della Rinascita, prima a Roma e poi a Milano. Avrà per insegnanti Luigi Veronesi, pittore, che gli farà conoscere l'astrattismo geometrico dei costruttivisti russi (El Lissitzky, Tatlin, Moholy-Nagy), Albe Steiner, grafico, esperto di xilografia messicana, e Max Huber, grafico pubblicitario, influenzato dalle ricerche di Max Bill, il precursore svizzero dell'arte concreta.


title: Walter Valentini

text: Nel 1950 si trasferisce a Urbino per iscriversi all'Istituto di Belle Arti delle Marche, che frequenterà fino al 1955 e dove imparerà le tecniche litografiche e calcografiche, che utilizzerà anche per l'illustrazione dei libri. Carlo Ceci, suo insegnante di litografia, lo avvicinerà sia alla musica sia alle prime opere spazialiste di Lucio Fontana e alle tele astratte di Emilio Scanavino.


title: Walter Valentini

text: A Urbino, subisce il fascino dell'arte e della cultura umanistica: legge i testi dei grandi intellettuali del Rinascimento, come Baldassare Castiglione e Pietro Bembo, studia l'architettura di Francesco di Giorgio Martini e di Luciano Laurana e resta ammirato dalla "Flagellazione" di Piero della Francesca, dipinto conservato a Palazzo Ducale. Qui nasce il suo desiderio di approfondire la conoscenza della prospettiva e della proporzione aurea.


title: Walter Valentini

text: Nel 1955 si trasferisce a Milano, dove riesce a trovare lavoro nel campo della pubblicità. Diventa responsabile creativo dell'agenzia Radar di Gianluigi Botter.


title: Walter Valentini

text: Nel 1965 lascia l'agenzia Radar e viene assunto dalla Linea SPN (agenzia pubblicitaria dell'Eni) dove lavorerà fino al 1968. Importante il lavoro che svolgerà per dare una nuova immagine all'Agip e ai suoi punti vendita.


title: Walter Valentini

text: Alla fine degli anni sessanta decide di abbandonare il lavoro pubblicitario per dedicarsi a tempo pieno all'attività artistica.


title: Walter Valentini

text: Negli anni settanta incomincia ad esporre a Milano i suoi lavori: opere su carta, caratterizzate da tante gradazioni di grigio e di nero, e opere su tela, dallo sfondo scuro, realizzate con carbone e tempera. "Tempo, Segno", "Grande zero", "Campi orizzontali" sono i titoli di alcuni cicli.


title: Walter Valentini

text: All'inizio degli anni ottanta espone i suoi grandi cicli su tavola (sfondi neri) e su carta (sfondi bianchi), che lo renderanno famoso a livello internazionale.


title: Walter Valentini

text: Dopo i primi dipinti su tela, Valentini realizza opere tridimensionali su tavole di legno e calcografie su carta a mano pregiata.


title: Walter Valentini

text: Raggruppate in grandi cicli, queste opere hanno titoli che evidenziano chiaramente i temi ricorrenti della sua poetica:


title: Walter Valentini

text: Negli anni settanta le tele sono caratterizzate da uno sfondo scuro, ottenuto con l'impasto di polvere di grafite e carbone. Gli archi, le linee e i triangoli dipinti hanno, invece, colori accesi (blu, verdi, azzurri e rossi), che spiccano sul nero della tela.


title: Walter Valentini

text: Verso la fine degli anni settanta la tela viene abbandonata, in favore di supporti diversi come il legno (per le tavole), la carta pregiata (per le incisioni e le illustrazioni dei libri d'artista), i muri (per le installazioni ambientali).


title: Walter Valentini

text: Valentini le scava per creare delle profondità e delle depressioni, dove applica frammenti granulosi di materia sbriciolata, simili a sassolini o sabbia.


title: Walter Valentini

text: Disegna o incide sulla superficie liscia delle linee geometriche, disposte secondo ritmi e simmetrie ben bilanciate, che danno all'opera un forte senso di equilibrio. Spesso dei fili sospesi seguono le linee tracciate sulla tavola, rendendo così tridimensionale il reticolato geometrico. In alcune opere, piccole sfere dorate sono sospese sulla tavola grazie a un filo teso. A volte grumi di materia di colore blu spiccano sullo sfondo nero e il disegno dell'arco – o di parti dell'arco – viene reso tridimensionale con l'applicazione di sottili archi metallici.


title: Walter Valentini

text: L'intera tavola viene poi chiusa in una teca di plexiglas, che la incornicia e la protegge. La teca crea una distanza fra la tavola e lo spettatore, una sorta di recinto sacro che avvolge l'opera in uno spazio metafisico inviolabile.


title: Walter Valentini

text: Lo sfondo delle tavole degli anni ottanta è nero oppure bianco. Verso la fine degli anni ottanta e negli anni novanta al nero e al bianco si aggiungono altri colori: il grigio (in varie sfumature), l'azzurro e l'oro.


title: Walter Valentini

text: Per la composizione grafica Valentini si ispira sempre alla divina proporzione rinascimentale: la "regola aurea" usata nel Quattrocento da architetti come Leon Battista Alberti e pittori come Piero della Francesca e Paolo Uccello.


title: Walter Valentini

text: Come le tavole, anche le opere grafiche non sono superfici lisce: con una raffinata tecnica calcografica a secco, Valentini pressa la carta in modo che il disegno resti in rilievo rispetto al piano. I soggetti di queste incisioni sono gli stessi delle tavole, varia solo la tecnica: si va dall'acquatinta all'acquaforte, alla puntasecca.


title: Walter Valentini

text: La scelta della carta è fondamentale: le prime opere grafiche sono realizzate su carta Magnani di Pescia e su carta di Fabriano, poi si passa alla carta Colombe di Duchêne. La "carta Lubiana", invece, è una carta grinzosa, costituita da diversi strati di fibre di lana, che veniva originariamente impiegata a Lubiana come filtro per le sigarette. È un'idea di Valentini utilizzare questa carta stropicciata come supporto di alcuni disegni.


title: Walter Valentini

text: In una conversazione con il critico d'arte Luciano Caprile, Valentini parla della calcografia come di una disciplina che racchiude in sé qualcosa di "sacrale": «È come compiere un rito quando si incide; e rituale è il modo in cui l'opera viene stampata. Rituali sono i gesti che usi toccando la carta; e quando la bagni, quando la depositi sul piano del torchio; ed infine quando essa ti restituisce il segno che in precedenza avevi solo immaginato. Sì, perché tutto ciò che inizialmente tracci sulla superficie della lastra è pensato ma non realizzato. Pensato in negativo per ottenere il positivo […]. Tutto è programmato mentalmente ma tutto poi si rivela quando, dopo la pressione del torchio, il foglio esce schiacciato e pieno di tutte le tue nascoste intenzioni.»


title: Walter Valentini

text: Il Museo di Pergola ha acquisito un corpus di incisioni che ha esposto nella sezione dedicata all'arte contemporanea. Qui sono esposte anche le lastre originali in metallo che Valentini ha inciso per realizzare le acqueforti.


title: Walter Valentini

text: Nel campo della grafica ha ottenuto il primo premio alla Biennale Internazionale di Listowel (nel 1982) e il Grand Prix alla Biennale Internazionale di Cracovia (nel 1984).


title: Walter Valentini

text: Valentini realizza volumi a tiratura limitata, di alto valore artistico, su carta pregiatissima fabbricata a mano. I testi sono composti con il metodo tipografico "monotype" (caratteri di stampa disegnati appositamente per il libro e poi fusi in piombo). Le pagine, rilegate a mano, sono accompagnate da acqueforti.


title: Walter Valentini

text: I suoi libri sono stati esposti anche in importanti musei americani: nel 1992 al MoMA di New York e fra il 1999 e il 2000 a Washington, Chicago e Vancouver.


title: Walter Valentini

text: Un'importante raccolta, inoltre, è presente nella sua città di origine, al "Museo dei Bronzi Dorati e della Città di Pergola".


title: Walter Valentini

text: Fra le prime installazioni ambientali va ricordata soprattutto quella realizzata nel 1988 nell'abbazia cistercense di Santa Maria in Castagnola, a Chiaravalle (Ancona). È un'abbazia duecentesca in stato di degrado. Valentini ha la possibilità di intervenire su uno spazio architettonico già esistente e intriso di storia. La nuova progettazione dello spazio secondo regole e proporzioni quattrocentesche si innesta sulla struttura duecentesca dell'edificio senza sconvolgerne lo spirito originale. Con 250 kg di pittura bianca ricopre le pareti della stanza dove i monaci lavoravano, lasciando, però, intatte le asperità dei muri. Su queste pareti sgretolate traccia le linee, utilizzando un filo di cotone impregnato di polvere di carbone (antica tecnica da imbianchino). Nella navata destra applica lunette, settori di colonne e frammenti di cerchi in rilievo, nonché chiodi e filamenti per i reticolati. Sotto le finestre quadrate della navata sinistra traccia le Misurazioni del cielo. Dalla parete di fondo fa sporgere una lastra bianca su cui posiziona una grossa pietra di grafite scura incisa, una sorta di altare. Per Valentini l'installazione di Chiaravalle è un dialogo con il tempo e con la Storia, ma anche un dialogo con il cielo e con la luce, la luce che entra dalle finestre e inonda le pareti bianche di una nuova luminosità, proiettando ombre che si accorciano e si allungano a seconda dei momenti della giornata.


title: Walter Valentini

text: All'inizio degli anni novanta realizza importanti installazioni all'estero: nel 1990 a Greenwich, Connecticut (USA), nell'Ashford Properties; nel 1990 a Siegburg (Germania), nello Stadtmuseum; nel 1991 a Aspen, Colorado (USA), nella Harris Concert Hall.


title: Walter Valentini

text: Quest'ultima installazione, intitolata "Space & Time", presentata ad Aspen per un'esposizione che doveva durare solo una settimana, è stata richiesta dall'architetto Harry Teague perché venisse installata nella nuova Concert Hall della città, a quei tempi in costruzione. Il progetto della Concert Hall è stato modificato proprio per poter accogliere l'opera di Valentini.


title: Walter Valentini

text: In Italia, una delle installazioni più significative è il "Labirinto della Memoria", realizzato nel 1992 alla Milano FreArte. Concepito come un percorso lungo 250 metri (che occupa una superficie di 600 metri quadrati), può essere considerato una summa dell'opera di Valentini. Nel "Labirinto" si susseguono stanze bianche con muri e pannelli chiari ricchi di simboli e geometrie, una grande stanza nera con tavole scure su cui scintillano frammenti di cerchi dorati, e la parete finale dove oscillano, come fili a piombo, cinque pendoli: tre di marmo, uno nero e uno dorato.


title: Walter Valentini

text: Le sculture di Valentini sono prevalentemente in bronzo, in parte lucido e in parte patinato, oppure colonne in terracotta refrattaria.


title: Walter Valentini

text: Nel 2004 realizza "Memoria", un monumento dedicato ai caduti della "Divisione Vicenza", divisione di fanteria che durante la Seconda guerra mondiale venne inviata al fronte russo dove fu decimata il 26 gennaio 1943. L'opera, commissionata e donata al Comune di Milano da Lillo Mangano, è installata a Milano in piazza Sant'Ambrogio.


title: Walter Valentini

text: Nel 2010 realizza la "Porta del Cielo", portone monumentale 3 m x 5 m per il nuovissimo Santuario del Sacro Cuore di Gesù in località Ca'Staccolo di Urbino, opera in bronzo e vetri colorati che danno dei particolari effetti luminosi all'interno del tempio.


title: Walter Valentini

text: Nelle opere in cui è evidente il riferimento all'architettura appare l'arco di una porta stilizzata ispirato al Palazzo Ducale di Urbino, omaggio all'utopia rinascimentale della "Città ideale" e alla "Città del sole" teorizzata da Tommaso Campanella. Queste opere sono caratterizzate da geometrie aperte, archi spezzati e cerchi non conclusi: sono tracce di architetture rigorosamente pianificate ma non portate a termine, a dimostrazione che la "città perfetta" è un'aspirazione ideale, un progetto urbanistico e filosofico a cui l'artista può tendere, ma che non può realizzare concretamente. Come spiega la storica dell'arte Elena Pontiggia «al sentimento dell'utopia corrisponde in modo uguale e contrario un sentimento dell'impossibilità, del limite.» «Se il cerchio ha sempre evocato un'idea di perfezione [...], l'arco si potrebbe intendere come una perfezione a metà. [...] Gli archi di cui è intessuta la pittura di Valentini, poi, rafforzano la sensazione di incompiutezza, perché spesso sono essi stessi interrotti o contraddetti. Nelle sue opere l'arco si spezza in frammenti, si dilata in ellissi, si ripete nello spazio come un'eco che però non combacia con le linee di origine. [...] La geometria, insomma, vista da vicino rivela fratture, erosioni, smagliature, eresie.»


title: Walter Valentini

text: L'interesse di Valentini per il cielo e la cosmografia è evidente nelle opere che descrivono le orbite dei pianeti: i dischi inseriti in sequenza lungo eleganti traiettorie ellittiche o circolari sono misurazioni dello spazio, cartografie celesti. Lo sfondo oro delle tavole più recenti è un esplicito richiamo al sole, mentre il segno grafico dell'occhio allude ad Aldebaran, la stella più luminosa della costellazione del Toro (una gigante rossa che viene tradizionalmente rappresentata come "l'occhio destro del toro"). Come la geometria dello spazio architettonico ha fratture ed erosioni così le misure del cielo prendono la forma di ellissi interrotte, abbozzi di orbite planetarie che suggeriscono il movimento, ma hanno brusche battute di arresto. I pianeti sono dischi friabili, sgretolati, privi di una circonferenza chiusa. La percezione umana del cosmo ha il limite di non poter catturare l'universo nel suo insieme, ma solo frammentariamente. «I miei segni sono sempre interrotti. Una linea rotonda perfettamente racchiusa tende a suggerire l'idea del sole», la cui luminosità è accecante, irriproducibile.


title: Walter Valentini

text: Lo spazio da esplorare non è solo celeste o architettonico, ma anche interiore. Valentini lascia alla fantasia dello spettatore la possibilità di penetrare in quelle zone d'ombra dove razionalità e tecnica non possono spingersi. Le sue opere sono inviti a viaggiare: «Bisogna accogliere dentro di noi la vocazione al viaggio, un viaggio spontaneo verso spazi sconosciuti.»


title: Walter Valentini

text: Oltre allo spazio (interiore, architettonico o celeste che sia) Valentini indaga anche il concetto di tempo. Il tempo non scorre solo in avanti: il suo ritmo nasce dal dialogo fra presente e passato, fra sogno e memoria. La materia ha una sua storia, che può essere scavata e indagata in senso archeologico, ma il recupero del passato può avvenire solo in modo frammentario. Per questo nelle tavole di Valentini si susseguono superfici sbriciolate e brandelli di materia: il supporto di legno rappresenta la terra, mentre lo scavo che porta alla luce i vari strati geologici simboleggia la ricerca del passato, della memoria. Come scrive il critico d'arte Bruno D'Amore, queste opere sono «quasi reperti archeologici appena abbozzati e tracciati per uno scopo esoterico, mistico, divinatorio.»


title: Walter Valentini

text: I segni che Valentini tracce sulla carta, sulle tavole, sui muri sono eseguiti «con tecniche arcane tipiche del muratore, dell'imbianchino, tecniche forse usate da millenni.»


title: Walter Valentini

text: Nelle sue opere appaiono griglie di linee che si ripetono secondo precisi ritmi e simmetrie: la disposizione ritmica dei segni e l'alternanza degli spazi vuoti e degli spazi pieni suggeriscono un tempo musicale, una partitura silenziosa scritta nel linguaggio della geometria. In altre opere, invece, il tempo viene evocato in modo più immediato, attraverso simboli legati alla misurazione e al movimento come la meridiana e il pendolo.


title: Walter Valentini

text: Inoltre le tavole di Valentini non sono mai superfici lisce, ma presentano incavi, rilievi, chiodi, fili sospesi, dischi, sfere. A seconda dell'angolo di illuminazione cambiano le ombre che vengono proiettate sullo sfondo della tavola. Le ombre in movimento richiamano inevitabilmente lo scorrere del tempo.


title: Walter Valentini

text: L'idea di movimento senza fine è presente anche nei grandi frammenti di cerchi concentrici (da alcuni definiti "labirinti") che appaiono in opere e installazioni più recenti.


title: Walter Valentini

text: Il bianco e il nero, con tutte le loro gradazioni, sono simboli evidenti della luce e del buio, ma anche della razionalità e dell'inconscio, della consapevolezza e dell'ignoto. Tutti i suoi cicli oscillano fra questi estremi e, più in generale, fra coppie di opposti quali il cielo e la terra, il pieno e il vuoto, lo scavo e il rilievo, il passato e il futuro.


title: Walter Valentini

text: Gli sfondi neri o bianchi sono frequentemente impreziositi da piccole campiture dorate e, sullo sfondo delle tavole nere, si staglia spesso una massa granulosa blu oltremare. Valentini vede in quel blu squillante la forza creativa.


title: Walter Valentini

text: L'oro diventa il colore predominante nel ciclo ispirato al sole. Per Valentini «l'oro è il colore della mente e dell'anima».


title: Walter Valentini

text: Nel 1952 un giovanissimo Walter Valentini, quasi casualmente, aiutò Gillo Pontecorvo nella realizzazione del documentario "Pane e Zolfo". Il grande regista filmò lo sciopero dei lavoratori delle miniere di Cabernardi e Percozzone per scongiurarne la chiusura voluta dalla Montecatini.


title: Walter Valentini

text: Un'interessante intervista all'artista sulla vicenda, di Federico Temperini, è riportata nella rivista l'Eco del Cesano.


title: Walter Valentini

text: Prima degli anni settanta Valentini aveva sempre tenuto rigorosamente separata l'attività di pittore da quella di grafico. I suoi dipinti degli anni cinquanta e sessanta non li mostrava neanche agli amici. Alla fine degli anni settanta arriva a distruggerli con un cutter. In una conversazione con Sandro Parmiggiani, Walter Valentini spiega così il gesto: «Non volevo lasciare alcuna traccia di quel periodo: erano stati dipinti segreti e dovevano rimanere sempre tali». Di questi quadri "ignoti" o "segreti" l'autore dice che restano solo due opere, e di una si sono perse le tracce.


title: Record mondiali juniores del nuoto

text: I Record mondiali juniores del nuoto si riferiscono alle migliori prestazioni mai realizzate da nuotatori di sesso maschile e femminile appartenenti alla categoria "Juniores". Gli atleti inclusi in tale categoria sono i seguenti: ragazzi e ragazze che, al 31 dicembre dell'anno in cui stabiliscano il primato, abbiano un'età compresa fra i 15 e i 18 anni per i maschi e fra i 14 e i 17 anni per le femmine.


title: Record mondiali juniores del nuoto

text: Le prestazioni in vasca lunga vengono omologate dalla FINA a partire dal 1º aprile 2014. Furono considerati primati di categoria tutti quei tempi realizzati a decorrere da tale data e che fossero inferiori ai Record dei Campionati dei Mondiali Juniores 2013.


title: Record mondiali juniores del nuoto

text: Per quanto concerne i primati in vasca corta la Federazione Internazionale del Nuoto stabilì una tabella di tempi "iniziali" ("Target Time") a partire dai quali verranno omologati i nuovi record in vasca da 25 m. In questo caso sono valide tutte le prestazioni realizzate a partire dal 1º gennaio 2015.


title: Record mondiali juniores del nuoto

text: Non vennero considerati quindi tutti quei Record Mondiali della categoria già stabiliti in precedenza come, per esempio, le prestazioni di Katie Ledecky nei 400, 800 e 1500 m stile libero e di Rūta Meilutytė nei 100 m rana. Allo stesso modo non vennero tenuti in considerazioni altri Record storici stabiliti da giovani atleti, come quello di Mary T. Meagher di 2'05"96 nei 200 m farfalla.


title: Record mondiali juniores del nuoto

text: Per quanto concerne le prestazioni degli atleti azzurri, non compare il primato Europeo Juniores della 4x100 m stile libero stabilito da Francesco Donin, Fabio Gimondi, Luca Leonardi e Stefano Mauro Pizzamiglio nel 2009 in 3'16"58.


title: La tempesta (film 1958)

text: La tempesta è un film del 1958, diretto da Alberto Lattuada, tratto dal romanzo "La figlia del capitano" di Aleksandr Puskin.


title: La tempesta (film 1958)

text: In Italia, il film fu il maggiore incasso della stagione cinematografica 1958-59, con un introito economico di 1.750.000.000 di lire dell'epoca.


title: La tempesta (film 1958)

text: "La tempesta" detiene ad oggi il diciassettesimo posto nella classifica dei film italiani più visti di sempre con spettatori paganti.


title: Schoolboy Q

text: Nato nel 1986 in Germania, dove suo padre era militare, cresce a Los Angeles (California). Nel 2009 firma un contratto discografico con l'etichetta discografica indipendente Top Dawg Entertainment (TDE) e nel 2011 firma per la major Interscope Records. Oltre all'attività solista, è membro del gruppo Black Hippy e ha collaborato con altri rapper della West Coast: Ab-Soul, Jay Rock e Kendrick Lamar.


title: Schoolboy Q

text: Nel 2008 ha pubblicato il mixtape "ScHoolboy Turned Hustla", mentre nel 2009 ha pubblicato "Gangsta & Style". I suoi primi due dischi sono stati distribuiti in maniera indipendente: si tratta di "Setbacks" (gennaio 2011) e "Habits & Contradictions" (gennaio 2012). Nel febbraio 2014 pubblica "Oxymoron", disco a cui partecipano artisti come 2 Chainz, Tyler,The Creator e Kendrick Lamar.


title: Schoolboy Q

text: A quasi tre anni di distanza dall'album "Blank Face LP" - ben accolto da fan e critica - nel marzo del 2019 torna ufficialmente con il singolo "Numb Numb Juice".. Nelle settimane successive è stato seguito dai singoli "CHopstix" ft. Travis Scott e "Crash" e, il 26 aprile dello stesso anno, dall'atteso album ufficiale "CrasH Talk".


A White, White Day - Segreti nella nebbia ("Hvítur, hvítur dagur") è un film del 2019 scritto e diretto da Hlynur Pálmason.


title: A White, White Day - Segreti nella nebbia

text: Ha vinto la 37ª edizione del Torino Film Festival. È stato scelto per rappresentare l'Islanda nella categoria per il miglior film internazionale ai premi Oscar 2020, senza però riuscirvi. Per questo film Ingvar Sigurdsson ha ricevuto una candidatura agli European Film Awards come miglior attore protagonista, e ha vinto il Rising Star Award al Festival di Cannes 2019.


text: In una remota cittadina della gelida Islanda, Ingimundur è un capo di polizia in congedo dopo la scomparsa della moglie in un inspiegabile incidente stradale. Quando viene ritrovata una scatola con alcuni effetti personali della donna, Ingimundur inizia a sospettare che lei lo tradisse con un uomo del posto. Lentamente la ricerca della verità diventa ossessione e inevitabilmente l'uomo inizia a mettere in pericolo se stesso e i propri cari.


text: Il film è stato presentato in anteprima alla Settimana internazionale della critica del 72ª edizione del Festival di Cannes il 16 maggio 2019, venendo distribuito nelle sale cinematografiche islandesi a partire dal 6 settembre dello stesso anno, in quelle danesi dal 5 dicembre e in quelle svedesi dal 7 febbraio 2020. Verrà distribuito nelle sale cinematografiche italiane da Trent Film a partire dal 28 ottobre 2021.


title: Denise Nickerson

text: Denise Nickerson nasce nel 1957 a New York. Comincia la sua carriera come attrice bambina nel 1965 con un ruolo secondario nella serie televisiva "Flipper" e successivamente dal 1968 al 1970 nella soap opera "Dark Shadows". Dopo il suo più famoso ruolo a soli 14 anni in "Willy Wonka e la fabbrica di cioccolato", ha lavorato soprattutto in televisione. Si è definitivamente allontanata dalle scene nel 1978.


title: Denise Nickerson

text: Denise Nickerson è stata sposata con Rich Keller dal 1981 fino alla morte di lui nel 1983. Nel 1995 ha sposato Mark Willard da cui ha divorziato nel 1998. Dalla seconda unione è nato un figlio.


title: Denise Nickerson

text: È morta nel 2019 per le conseguenze di una polmonite a 62 anni. Già nel giugno 2018 era stata colpita da ictus a seguito del quale stava seguendo un processo di riabilitazione.


title: Borophaginae

text: I borofagini (borophaginae, ) sono una sottofamiglia di canidi estinti che vissero in Nordamerica dall'Oligocene fino al Pliocene.


title: Borophaginae

text: Spesso nominati "cani spacca-ossa", in riferimento alla dentizione grande e mascelle possenti di alcune specie, i loro fossili sono abbondanti e sparsi su un vasto areale. È molto probabile che fossero i predatori alfa dei loro ecosistemi. L'abbondanza di reperti fossili ha persino permesso la ricostruzione della loro filogenia, che dimostra che i borofagini fossero altamente diversificati durante il loro apogeo. Tutti i borofagini disponevano d'un quinto dito ridotto sulle zampe posteriori, contrariamente ai canidi odierni che dispongono di solo quattro.


title: Borophaginae

text: I borofagini derivano da "Archaeocyon", un canide pesante meno di 2 kg, durante l'Oligocene medio o superiore, a circa 32 milioni di anni fa. Apparentemente disceso dall'esperocionino "Hesperocyon", "Archaeocyon" differiva dal suo antenato principalmente per i suoi molari, che disponevano di più cuspidi, un tratto successivamente ereditato da tutti i borofagini.


title: Borophaginae

text: Durante la prima metà della loro storia, dall'Oligocene fino al Miocene inferiore, la sottofamiglia era ancora caratterizzata da generi di taglia piccola e media. Molti di essi, in particolare "Cynarctoides" e "Phlaocyon", dimostravano adattamenti a una dieta onnivora, come i procioni odierni. È possibile che lo sviluppo di generi ipercarnivori fu impedito dalla presenza degli esperocionini, che erano i predatori dominanti dell'epoca.


title: Borophaginae

text: Il periodo tra il Miocene inferiore e medio vide certi borofagini evolversi gradualmente in predatori dedicati, sebbene di taglia media, sempre dovuta alla concorrenza con gli esperocionini. Con l'estinzione di quest'ultimi 15 milioni di anni fa, i borofagini poterono finalmente raggiungere dimensioni superiori ed abbattere prede più grandi. Tra i nuovi generi ci fu "Aelurodon", un predatore pesante 20-40 kg simile all'odierno licaone che disponeva di mandibole e denti sufficientemente possenti da poter frantumare le ossa.


title: Borophaginae

text: La sottofamiglia raggiunse il suo apogeo durante il Miocene medio con l'apparizione della stirpe "Protepicyon"-"Epicyon"-"Borophagus". I membri di questa stirpe erano gli indiscussi predatori alfa della loro era. "Epicyon" in particolare era il canide più grosso mai esistito, paragonabile all'orso bruno in grandezza e alle iene in potenza mandibolare. Da "Epicyon" emergerebbe il genere "Borophagus", l'ultimo borofagino. Pesante 20-40 kg e disponendo d'una fronte elevata per distribuire meglio la pressione del morso nel cranio mentre si nutriva di ossa, "Borophagus" colonizzò gran parte del Nordamerica, incluso Florida e Messico prima di estinguersi poco prima del Pleistocene.


title: Borophaginae

text: Secondo un'analisi dei reperti fossili dei mammiferi carnivori nordamericani, il declino dei borofagini fu dovuto alla concorrenza con i felidi e i canini. I primi avevano invaso il Nordamerica attraverso il ponte di Bering a circa 20 milioni di anni fa, e si dimostrarono predatori d'imboscata più efficaci, siccome disponevano di artigli retrattili. I cambiamenti climatici, che rimpiazzarono le foreste nordamericane con pianure erbose, avrebbero anch'esse svolto un ruolo nell'eventuale estinzione di questi canidi, dato che essi erano meno adatti a cacciare le prede su terreno aperto come i loro cugini canini. La scomparsa dei borofagini fu fondamentale per l'evoluzione dei canidi moderni, perché aprì una nicchia ecologica che favoriva lo sviluppo degli odierni canidi lupini, tra di essi il lupo, il licaone e il cuon.


title: Psychonaut 4

text: Gli Psychonaut 4 sono un gruppo musicale depressive black metal georgiano, formatosi a Tbilisi nel 2010.


title: Psychonaut 4

text: Gli Psychonaut 4 si sono formati nel 2010, a Tbilisi (Georgia), per iniziativa del frontman Graf von Baphomet (pseudonimo di David Graf) e del bassista André (pseudonimo di Lasha Adamia). Uno "psychonaut" (psiconauta), è colui che esplora, in maniera approfondita, la propria mente (spesso con l'aiuto delle droghe). Il "4" nel nome del gruppo, si riferisce al numero di altipiani presenti nel destrometorfano. Il termine "Psychonaut" è stato scelto da Graf, mentre il "4" da André.


title: Psychonaut 4

text: I temi più ricorrenti nei testi (scritti in russo, georgiano e inglese) degli Psychonaut 4 sono la droga, il sesso, l'alcool e il suicidio.


title: Psychonaut 4

text: In un'intervista, Graf ha definito gli Psychonaut 4 come gruppo "post-soviet depressive suicidal black metal", per evidenziare il fatto che i membri del gruppo sono nati e/o cresciuti nel periodo immediatamente successivo alla dissoluzione dell'Unione Sovietica, quindi un periodo difficile dal punto di vista economico e politico.


title: Psychonaut 4

text: Il 4 giugno 2011 viene pubblicato il primo lavoro degli Psychonaut 4, una demo intitolata 40%, rilasciata dall'etichetta "Depressive Illusions Records."


title: Psychonaut 4

text: Il 15 giugno 2012 viene pubblicato uno split album, Tired, Numb, Still Alive," in collaborazione con i gruppi black metal "Unjoy" ed "Eurythmie," rilasciato dall'etichetta "Der neue Weg Productions." L'11 agosto seguente, viene pubblicato, in edizione limitata a 500 copie, il primo album in studio degli Psychonaut 4, intitolato Have a Nice Trip," rilasciato dalla "Depressive Illusions Records."


title: Psychonaut 4

text: Nel 2013, gli Psychonaut 4 decisero che quella all'Old Cinema Studio di Tbilisi sarebbe stata la loro ultima apparizione pubblica prima dello scioglimento, ma decisero, poi, di prendersi solo una breve pausa.


title: Psychonaut 4

text: Dopo vari split album in collaborazione con altri gruppi della scena black metal, il 23 aprile 2015 viene pubblicato il secondo album in studio, ovvero Dipsomania, in edizione limitata a 1000 copie, rilasciato dalla attuale etichetta discografica, la "Talheim Records".


title: Psychonaut 4

text: Il 7 ottobre 2016, dopo l'abbandono del bassista e cofondatore André, viene pubblicato il terzo album in studio della band, Neurasthenia, anche questo in edizione limitata a 1000 copie e rilasciato dalla "Talheim Records."


title: Psychonaut 4

text: Il 31 ottobre 2020, viene pubblicato il quarto album in studio del gruppo, intitolato Beautyfall, pubblicato dalla "Talheim Records" e in edizione limitata a 500 copie.


title: Mishka Ziganoff

text: Misha Demitro Tsiganoff meglio conosciuto come Mishka Ziganoff (talvolta scritto anche come Tziganoff), figlio di Yanchie Demitro Tsiganoff e della Vorgja Nickolama, è stato un musicista zigano originario di Odessa, una città dell'Ucraina e che emigrò in America durante la prima guerra mondiale stabilendosi a New York dove aprì un ristorante e vivendo a Brooklyn e Manhattan.


title: Mishka Ziganoff

text: Virtuoso fisarmonicista, Mishka Ziganoff era molto conosciuto nella cerchia dei musicisti klezmer, avendo registrato molti pezzi di musica per accordion solo. Conosceva bene lo yiddish nonostante fosse cristiano, si esibì con alcuni dei grandi cantanti klezmer e yiddish negli anni '20 e '30 tra cui Molly Picon, David Medoff, Moishe Oysher e Dave Tarras. Il suo stile tecnico era molto fantasioso e pieno di ornamenti ed enfasi drammatica.


title: Mishka Ziganoff

text: Nel 1919 incise un disco che conteneva la canzone "Koilen", la cui melodia, come riporta lo studioso Fausto Giovannardi, sarebbe molto simile a quella del celebre canto partigiano italiano "Bella Ciao" (e forse l'avrebbe ispirata); tale congettura è stata però criticata da altri esperti.


title: Mishka Ziganoff

text: Secondo lo studioso Rod Hamilton, della The British Library di Londra, "Kolien" sarebbe una versione di "Dus Zekele Koilen" ("Due sacchetti di carbone"), di cui esistono varie versioni risalenti agli anni '20.


title: Mishka Ziganoff

text: Di Ziganoff si parla nel film "Angelo, amore mio" del 1983, scritto e diretto da Robert Duvall. Il film, che narra la vita affascinante e misteriosa degli zingari di New York, vede come attori tutti Rom di New York, e nei ruoli interpretano loro stessi. La trama del film tratta la disputa di un anello tra due famiglie: gli Evan e gli Tsiganoff: Steve presentato come "Patalay, il figlio di Mishka" e la sorella del musicista, Millie Tsiganoff. Durante il fluire del film si vede la tomba di Mishka mentre Patalay gli fa visita e gli parla e, durante lo scorrere dei crediti finali, Millie parla ad una foto che ritrae il musicista con la sua fisarmonica appesa al muro di casa. Tra i crediti si legge la scritta: "In Appreciation to the Tsiganoff Family".


title: Shōgakukan

text: La sede della Shōgakukan si trova a Hitotsubashi, nel quartiere di Chiyoda, a Tokyo. Gli altri editori del gruppo si trovano entrambi nel medesimo quartiere.


title: Shōgakukan

text: Dall'autunno 2009, insieme alla Shūeisha, pubblica, senza intermediari, manga direttamente in Europa. A partire da tale data inizia a proporre i primi titoli in Francia, pianificando però di espandere la loro azione al Regno Unito, alla Spagna ed agli altri paesi europei.


title: Deutsch-Amerikanische Freundschaft

text: D.A.F. o Deutsch-Amerikanische Freundschaft ("Amicizia Tedesco-Americana") sono stati un gruppo di musica elettronica esponente di punta della Neue Deutsche Welle tedesca, nella fattispecie inventori della Electronic Body Music, originario di Düsseldorf. La loro musica deve molto ai seminali Kraftwerk, le cui sonorità vengono reinterpretate con lo spirito oppressivo di gruppi post-punk come Killing Joke e Siouxsie and the Banshees.


title: Deutsch-Amerikanische Freundschaft

text: I D.A.F. si formarono nel 1978 per volere del pianista Robert Görl, influenzato dall'opera di Béla Bartók, che si sarebbe occupato di batteria e sintetizzatori e del cantante spagnolo dai trascorsi punk Gabriel "Gabi" Delgado-López. Per breve tempo ruotarono attorno al duo anche il chitarrista Wolfgang Spelmans, il bassista Michael Kemner e il bassista/tastierista/sassofonista Chrislo Haas, morto nell'ottobre del 2004. Dopo aver fatto uscire nella sola Germania il loro primo LP "Ein Produkt der Deutsch-Amerikanischen Freundschaft", composto di 22 tracce strumentali, la formazione si stabilì a Londra dove ebbe modo di esibirsi al noto Marquee Club e di firmare un contratto con l'etichetta indipendente Mute.


title: Deutsch-Amerikanische Freundschaft

text: Pubblicarono il singolo "Kebab-Träume" che con un arrangiamento lievemente diverso verrà riproposta nel successivo "Für Immer". Dopo aver pubblicato il loro secondo album "Die Kleinen und die Bösen", il duo riuscì ad aggiudicarsi un contratto con la Virgin, per la quale pubblicarono "Alles ist gut". Con il successivo "Für Immer" si ebbe un calo di motivazione dovuto allo scarso successo commerciale che portò i due allo scioglimento e alla successiva riunione che nel 1986 portò a 1st Step to Heaven. La formazione si sciolse nuovamente, ma già dopo qualche anno si incominciò a parlare di un loro ricongiungimento, concretizzatosi però solo nel 2003. Dopo essersi riuniti nel 2003 con conseguente album, il duo continuò la sua carriera per altri 17 anni esclusivamente con tour in giro per il mondo, senza rilasciare ulteriori album o materiale inedito. Il cammino dei D.A.F. si interrompe definitivamente nel 2020 in seguito alla morte di Delgado.


title: Deutsch-Amerikanische Freundschaft

text: Il loro nome per esteso prende spunto dalla "Deutsch-Sowjetische Freundschaft" (Amicizia Tedesco-Sovietica), un'organizzazione della RDT, mentre il loro nome sotto forma di sigla si richiama alla RAF. Vi sono state voci secondo cui il loro nome derivasse in realtà dal Deutsche Arbeitsfront, sindacato del regime nazista. A giudicare dalla loro vena ironica e dai loro commenti quest'ultima ipotesi non pare molto plausibile.


title: Deutsch-Amerikanische Freundschaft

text: Una delle loro canzoni più famose è "Der Mussolini", il cui testo dice "Alzati/batti le tue mani/scuoti i tuoi fianchi/danza il Mussolini/danza l'Adolf Hitler/muovi il tuo culo/danza il Gesù Cristo/danza il comunismo". Secondo alcune interviste i loro testi non avevano delle vere e proprie ambizioni politiche, benché alcuni giornalisti li avessero scambiati per neo-nazisti, ma solo l'intento di motteggiare la realtà tramite surreali stravolgimenti di frasi e concetti figuranti sui media. Invece ebbero una chiara presa di posizione nel 2003 con il singolo "Der Sheriff", dura critica alla guerra in Iraq voluta da George W. Bush.


title: Gorla Minore

text: Gorla Minore ("Gòrla Minur" in dialetto varesotto) è un comune italiano di abitanti della provincia di Varese in Lombardia. Il paese dista dalla città di Busto Arsizio ed è lambito dal fiume Olona.


title: Gorla Minore

text: Nel 1666 Carlo II di Spagna concesse il territorio di Gorla Minore in feudo a Francesco Maria Terzaghi e agli eredi di quest'ultimo.


title: Gorla Minore

text: Nel 1870 furono aggregati a Gorla Minore i comuni di Gorla Maggiore e Prospiano; successivamente il comune di Gorla Maggiore venne ricostituito.


title: Gorla Minore

text: Probabilmente già esistente sul finire del Cinquecento, la villa appartenne in un primo momento alla famiglia Terzaghi, per poi passare in eredità ai Durini. A un esponente di quest'ultima famiglia - il cardinale Angelo Maria Durini - si devono gli interventi che, a partire dal 1776, conferirono alla villa cosiddetta "La Magna" un aspetto a metà strada tra il barocco e il neoclassico. Inserita in un ampio parco, nel corso del Novecento la villa fu donata dai Durini all'amministrazione comunale.


title: Gorla Minore

text: La stazione di Gorla Minore, attivata nel 1904, era posto lungo la ferrovia di Valmorea ai piedi del Collegio Rotondi; privata del traffico passeggeri nel 1952, fu soppressa definitivamente nel 1977 assieme all'intera linea.


title: Gorla Minore

text: In età napoleonica Gorla Minore annesse tutto il suo circondario, tra cui Gorla Maggiore, Marnate, Nizzolina, Prospiano, Rescalda e, per breve tempo, Solbiate Olona. Gli austriaci annullarono però tutto al loro ritorno.


title: Luisa Maria Teresa Stuart

text: Luisa Maria nacque nel 1692 a Saint-Germain-en-Laye, durante l'esilio dei suoi genitori. Dal momento che la nascita di suo fratello, Giacomo Francesco Edoardo, aveva causato non poche polemiche e voci di sostituzioni del principe con un altro bambino, Giacomo II aveva inviato delle lettere non solo a sua figlia, la regina Maria II Stuart, per invitarla ad assistere alla nascita di persona, ma anche ad un gran numero di altre dame protestanti.


title: Luisa Maria Teresa Stuart

text: La bimba fu battezzata con i nomi Luisa Maria, mentre Teresa fu aggiunto in seguito, al tempo della sua cresima. Il nome Luisa le fu dato in onore del cugino di suo padre, Luigi XIV di Francia, che fu anche suo padrino. Il ruolo di madrina fu ricoperto dalla cognata del Re Sole, Elisabetta Carlotta del Palatinato.


title: Luisa Maria Teresa Stuart

text: Dopo la nascita di Luisa Maria, Giacomo II dichiarò che la fanciulla era stata inviata da Dio come consolazione per i suoi genitori nel momento della loro angoscia, e negli anni successivi fu spesso chiamata "La Consolatrice".


title: Luisa Maria Teresa Stuart

text: Luisa Maria fu l'unica sorella di sangue del principe Giacomo Francesco Edoardo, il cosiddetto "Vecchio pretendente", a sopravvivere all'infanzia e i due crebbero insieme in Francia.


title: Luisa Maria Teresa Stuart

text: Tutore di Luisa Maria fu il prete romano cattolico, Padre Constable, che le insegnò il latino, la storia e la religione. Aveva anche una governante, la baronessa di Middleton, moglie del giacobita Charles Patton, II barone di Middleton. James Drummond, IV conte di Perth, un altro giacobita che viveva in Francia, elogiò la naturale affabilità della bambina.


title: Luisa Maria Teresa Stuart

text: Nell'estate del 1701 Giacomo II si ammalò gravemente e dovette andare lontano da Saint-Germain-en-Laye per le cure mediche, insieme alla moglie. Tuttavia, nel giugno i due tornarono a casa per i compleanni dei due figli; due mesi dopo Giacomo ebbe un ictus, che lo avrebbe fatto morire due settimane più tardi, il 16 settembre. Quando era ancora cosciente e i suoi figli lo visitarono, Giacomo II disse a Luisa Maria:


title: Luisa Maria Teresa Stuart

text: Poco dopo la morte di Giacomo, Luigi XIV proclamò Giacomo Francesco Edoardo re d'Inghilterra, Scozia e Irlanda, e fu riconosciuto come re anche dalla Spagna, dallo Stato Pontificio, dal Ducato di Modena e Reggio e dalla Repubblica di Venezia. Egli e sua sorella Luisa Maria furono trasferiti a Passy, sotto la custodia di Antoine Nompar de Caumont e di sua moglie, con la baronessa di Middleton che continuò il suo compito di governante.


title: Luisa Maria Teresa Stuart

text: Nel 1705, a tredici anni, Luisa Maria fu l'ospite d'onore a un ballo tenutosi nel castello di Marly, considerata minore soltanto a Luigi XIV, a sua madre la regina Maria Beatrice e a suo fratello Giacomo III, trattato con i riguardi di un sovrano.


title: Luisa Maria Teresa Stuart

text: Il 23 marzo 1708, dopo un ritardo causato dal morbillo, il giovane Giacomo tentò uno sbarco sul suolo scozzese, a Firth of Forth, sostenuto da una flotta di navi francesi. Tuttavia, la loro forza congiunta fu scacciata dalla Marina reale britannica sotto il comando dell'ammiraglio Byng.


title: Luisa Maria Teresa Stuart

text: Luisa Maria amava la danza e l'opera e divenne molto popolare alla corte francese. Due possibili partiti presi in considerazione per lei, furono Carlo di Borbone-Francia (1686-1714) e Carlo XII di Svezia. Il primo non ebbe luogo apparentemente a causa della posizione equivoca di Luisa Maria, il secondo perché il re di Svezia non era un cattolico romano.


title: Luisa Maria Teresa Stuart

text: Luisa Maria sentì intensamente che i giacobiti in esilio avevano fatto grandi sacrifici per la sua famiglia e lei stessa pagò l'educazione delle figlie di molti di loro. In quest'atto, non fece distinzione tra romani cattolici e protestanti, sostentando le figlie di entrambe le parti.


title: Luisa Maria Teresa Stuart

text: Nell'aprile del 1712, sia Giacomo sia sua sorella si ammalarono di vaiolo. Mentre il Vecchio pretendente riuscì a guarire, Luisa Maria morì il 18 aprile, all'età di soli diciannove anni, e fu sepolta accanto a suo padre nella chiesa dei benedettini inglesi a Parigi.


title: Luisa Maria Teresa Stuart

text: Durante la Rivoluzione francese la basilica di Saint-Denis, mausoleo dei reali francesi, e molte altre chiese furono sconsacrate e devastate. I resti della principessa e di suo padre furono trasferiti all'ospedale militare di Val-de-Grâce.


title: Antagonisti della serotonina e inibitori della ricaptazione

text: Gli antagonisti della serotonina 5-HT e inibitori della ricaptazione 5-HT2a, detti SARI, sono farmaci antidepressivi in cui la capacità di antagonizzare i recettori della serotonina (5-HT2a) è maggiore di quella di inibire il trasportatore. Si comportano quindi come antagonisti recettoriali e vengono utilizzati per aumentare l'effetto terapeutico dei classici SSRI. Possiedono inoltre un leggero effetto sedativo e a basse dosi vengono quindi usati come coadiuvanti del sonno.


title: Benjamin Sadler

text: Di madre inglese e padre tedesco, si è trasferito in Germania all'età di sei anni. Ha studiato alla Royal Academy of Dramatic Arts di Londra, al Stella Adler Workshop e al Susan Batson Workshop, entrambe di New York.


title: Giacomo Vianello

text: Inizia la carriera calcistica nelle giovanili del San Donà, con cui esordisce in Serie D nel 1963-1964. Nel 1965 è ceduto alla , dove disputa due campionati.


title: Giacomo Vianello

text: Tra il 1967 e il 1969 milita nella , con cui conquista una promozione in Serie B. L'anno successivo passa al Napoli, con cui disputa tre stagioni di Serie A (esordio in massima serie il 5 ottobre 1969 in occasione della sconfitta interna contro il Torino). Viene quindi acquistato dall'Atalanta nel 1972 con cui disputa un campionato di Serie A e uno di Serie B e, due anni dopo, dal Palermo, con cui disputa 3 campionati di Serie B sino al 1976-1977. Passa poi, nella stagione 1977-1978, al , in Serie C


title: Giacomo Vianello

text: Durante la pausa invernale della stagione 1978-1979 viene messo sotto contratto dal , militante in Serie C1. Con i lariani, che vincono il proprio girone conquistando la promozione in Serie B scende in campo soltanto nell'ultima partita, a Trento, sostituendo all'85' Ennio Fiaschi.


title: Giacomo Vianello

text: In carriera ha totalizzato complessivamente 48 presenze e una rete in Serie A (in occasione del pareggio interno dell'Atalanta contro la del 7 gennaio 1973) e 130 presenze e una rete in Serie B.


title: Palazzo dei Penitenzieri

text: Palazzo dei Penitenzieri si trova a Roma in via della Conciliazione, nel rione di Borgo. Anticamente si chiamava palazzo Della Rovere e si affacciava su piazza Scossacavalli.


title: Palazzo dei Penitenzieri

text: La costruzione del palazzo venne avviata verso il 1480 dal cardinale Domenico Della Rovere, affidandosi forse a Baccio Pontelli. Il nome attuale venne aggiunto al tempo di papa Alessandro VII quando vi trasferì quei confessori con particolari poteri di assoluzione detti appunto penitenzieri.


title: Palazzo dei Penitenzieri

text: Oggi vi ha sede l'ordine equestre del Santo Sepolcro di Gerusalemme che ne è anche proprietario. Fino al 2018 una parte del palazzo è stata occupata da un albergo.


title: Palazzo dei Penitenzieri

text: La facciata imponente riprende quella di palazzo Venezia, con una torretta a sinistra (il cui coronamento è però un ripristino recente) e con finestre crociate che riportano il nome del cardinale fondatore, mentre quelle rettangolari al primo piano hanno iscritto il suo motto. Ai lati del basamento si trovano due fontanelle col drago araldico di papa Paolo V, mentre lo stemma che campeggia sulla facciata è quello di papa Clemente XIV.


title: Palazzo dei Penitenzieri

text: Gli ambienti sono organizzati attorno a un ampio cortile centrale, che ha una singolare disposizione su due livelli: uno inferiore, circondato da portici su pilastri ottagonali e con al centro un pozzo, e uno superiore, tenuto a giardino murato.


title: Palazzo dei Penitenzieri

text: Numerosi sono gli affreschi, spesso con finte architetture. Al piano nobile nell'ala sinistra si trova una galleria con affreschi cinquecenteschi, mentre nell'ala destra, visitabile su richiesta dell'ordine gerosolimitano, si trova il salone con il cosiddetto Soffitto dei Semidei, una serie di lacunari dipinti e dorati con figure mitologiche e allegoriche di Pinturicchio (1490).


title: Palazzo dei Penitenzieri

text: La cappella privata è coperta da volta a botte divisa in riquadri con gli stemmi Della Rovere e Alicorni


title: Elisabetta Francesca d'Asburgo-Lorena

text: Suo padre era l'arciduca e conte palatino Giuseppe d'Asburgo-Lorena, figlio del granduca di Toscana Pietro Leopoldo (futuro imperatore Leopoldo II) e di Maria Ludovica di Borbone-Spagna, nata infanta di Spagna; sua madre era la duchessa Maria Dorotea di Württemberg, figlia del duca Ludovico Federico Alessandro di Württemberg e della principessa Enrichetta di Nassau-Weilburg. Elisabetta era quindi sorella maggiore della regina dei belgi Maria Enrichetta.


title: Elisabetta Francesca d'Asburgo-Lorena

text: Elisabetta Francesca era una ragazza straordinariamente bella. Sposò, il 4 ottobre 1847, nella città di Vienna, l'arciduca Ferdinando Carlo Vittorio d'Asburgo-Este (1821-1849), figlio terzogenito del duca di Modena Francesco IV e della principessa Maria Beatrice di Savoia.


title: Elisabetta Francesca d'Asburgo-Lorena

text: Rimasta vedova del primo marito, Elisabetta venne presa in considerazione come possibile moglie per Francesco Giuseppe I d'Austria, ma la madre dell'imperatore, Sofia di Baviera si oppose fermamente ad un matrimonio con una vedova e, oltretutto, già madre.


title: Elisabetta Francesca d'Asburgo-Lorena

text: Sposò, il 18 aprile 1854, a Vienna, l'arciduca Carlo Ferdinando d'Asburgo-Teschen, figlio dell'arciduca Carlo d'Asburgo-Teschen e della principessa Enrichetta di Nassau-Weilburg.


title: Elisabetta Francesca d'Asburgo-Lorena

text: Nel 1866, durante la guerra austro-prussiana, l'arciduchessa visitò regolarmente gli ospedali militari, per aiutare i soldati feriti.


title: Elisabetta Francesca d'Asburgo-Lorena

text: Nel 1874 il suo secondo marito morì. Nel 1895, alla morte dell'arciduca Alberto, il figlio primogenito di Elisabetta Francesca ereditò il titolo, diventando l'uomo più ricco dell'impero.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Il Gran Premio del Giappone 2003 è stato un Gran Premio di Formula 1 disputato il 12 ottobre 2003 al circuito di Suzuka. La gara fu vinta da Rubens Barrichello su Ferrari, davanti ai due piloti della McLaren - Mercedes Kimi Räikkönen e David Coulthard.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Michael Schumacher, ottavo al traguardo, conquistò il suo sesto titolo mondiale, il quarto consecutivo. Con questa affermazione il pilota tedesco divenne il più vincente di sempre, battendo il record di cinque titoli appartenente a Juan Manuel Fangio.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Questa gara segna l'ultima apparizione in F1 per Heinz-Harald Frentzen, Jos Verstappen, Justin Wilson e Ralph Firman e per Nicolas Kiesa.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: All'ultima gara della stagione rimanevano ancora aperte le lotte per il campionato piloti e per quello costruttori.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Nel primo a contendersi la vittoria erano Michael Schumacher e Kimi Räikkönen, con l'alfiere della McLaren staccato di nove punti dal pilota della Ferrari. Per aggiudicarsi il titolo il pilota finlandese avrebbe dovuto vincere la gara con il rivale fuori dai punti, perché in caso di parità nel punteggio finale il titolo sarebbe comunque andato a Schumacher in virtù del maggior numero di vittorie conquistate dal campione in carica tedesco (sei contro le eventuali due di Räikkönen). Più incerta la situazione nel campionato costruttori, nel quale la Ferrari aveva tre lunghezze di vantaggio sulla Williams.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Nel martedì precedente alla gara Jacques Villeneuve, appiedato ufficialmente dalla BAR pochi giorni prima, rinunciò a partecipare al Gran Premio. Al suo posto la scuderia gestita da David Richards schierò il giapponese Takuma Satō, già collaudatore del team e sostituto designato del canadese nella stagione successiva.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: All'ultima gara di campionato le uniche scuderie a portare delle novità sulle vetture furono quelle ancora in lotta per i due titoli mondiali. Ferrari, McLaren e soprattutto la Williams effettuarono degli ultimi affinamenti alla veste aerodinamica delle proprie vetture, cercando di adattarle al meglio all'esigente circuito giapponese, con l'impiego, da parte della Williams, di nuovi alettoni anteriori e di appendici aerodinamiche modificate sul corpo vettura.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Come già accaduto nella maggioranza delle gare precedenti, tre delle quattro scuderie che avevano aderito all'accordo per effettuare una sessione di test privati il venerdì mattina a patto di non effettuarne durante la stagione portarono in pista una terza vettura. In particolare, la Renault portò in pista il collaudatore Allan McNish, la Minardi Gianmaria Bruni e la Jordan fece esordire il pilota locale Satoshi Motoyama.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Nella prima sessione di prove libere di sabato mattina Räikkönen ebbe un incidente, nel quale la sua vettura riportò danni estesi. Per la seconda sessione la McLaren affidò al finlandese la monoposto del compagno di squadra, in modo da permettergli di trovare un buon assetto per le qualifiche.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Le qualifiche furono pesantemente condizionate da uno scroscio di pioggia caduto sulla pista negli ultimi minuti della sessione, che compromise le prestazioni degli ultimi piloti a scendere in pista.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: A inizio sessione le due Toyota di Da Matta e Panis risultarono le più veloci, dopo aver fatto segnare rispettivamente il tredicesimo ed il quattordicesimo tempo nella sessione a serbatoi scarichi del venerdì. I loro tempi furono battuti in sequenza da Montoya e Barrichello, ma già nel momento in cui il brasiliano stava realizzando il suo giro cronometrato la pioggia aveva iniziato a cadere in modo insistente. Räikkönen, quinto il venerdì, dovette anche rimanere fermo nei box per l'interruzione pubblicitaria prevista ogni cinque giri cronometrati, scendendo in pista quando ormai il tracciato era nettamente bagnato.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Il pilota finlandese non riuscì a fare meglio del settimo tempo, venendo battuto subito dopo dal compagno di squadra Coulthard e scivolando quindi in ottava posizione. Peggio andò a Michael Schumacher, che finì solamente quattordicesimo, mentre né Ralf Schumacher né Trulli, i più rapidi nella sessione di venerdì, riuscirono a terminare le proprie prestazioni cronometrate.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Barrichello conquistò quindi la pole position, precedendo di quasi sette decimi Montoya. In seconda fila si piazzarono i due piloti della Toyota Da Matta e Panis, seguiti da Alonso, Webber, Coulthard, Räikkönen, Button e Wilson.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Al via Barrichello e Montoya mantennero le prime posizioni. Il pilota colombiano, però, attaccò il rivale già nel corso del primo giro, sopravanzandolo alla Spoon Curve e guadagnando immediatamente un buon vantaggio, che si stabilizzò attorno ai 4 secondi. Alle spalle dei due si inserì Alonso, abile nello sfruttare l'efficace launch control della sua Renault, mentre Coulthard e Räikkönen ebbero rapidamente la meglio su Panis. Al sesto giro Michael Schumacher, risalito in decima posizione, provò a superare Sato, ma finì per toccare il giapponese danneggiando la propria vettura. Il pilota tedesco dovette tornare ai box per sostituire il musetto, scivolando in ultima posizione.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Al nono passaggio Montoya fu costretto al ritiro per un problema meccanico, cedendo la testa della corsa a Barrichello. Una tornata più tardi Da Matta tornò ai box per effettuare il primo rifornimento, imitato due giri dopo da Alonso e Barrichello. Räikkönen, al quale il compagno di squadra Coulthard aveva dato strada nel corso del terzo giro, passò quindi brevemente in testa alla corsa e, con Michael Schumacher in sedicesima posizione, virtualmente campione del mondo. Il pilota finlandese rifornì a sua volta al tredicesimo giro, seguito via via da tutti gli altri piloti. Al termine della prima serie di soste Barrichello continuò a condurre davanti ad Alonso, Coulthard, Räikkönen, Da Matta, Button, Panis e Webber: il pilota spagnolo, partito con una strategia di due soste contro le tre del ferrarista, sembrò poterlo insidiare per la vittoria, ma si dovette ritirare al 17º giro per un guasto al motore.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Barrichello continuò ad aumentare il suo vantaggio sui piloti McLaren, con Räikkönen che, rallentato da un treno di gomme dal rendimento non ottimale, perse terreno anche nei confronti del compagno di squadra. Michael Schumacher rimontò faticosamente dal fondo del gruppo, trovandosi bloccato per qualche giro insieme al fratello dietro a Sato. I due anticiparono quindi la seconda sosta, rientrando ai box al 24º giro. Due passaggi più tardi rifornirono anche Barrichello e Coulthard: il brasiliano rientrò in pista davanti a tutti, precedendo anche Räikkönen che non si era ancora fermato. Il finlandese effettuò il secondo pit stop nel corso del 32º giro, imitato una tornata più tardi da Button.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Barrichello restò al comando davanti a Coulthard, Räikkönen, Da Matta, Ralf e Michael Schumacher (risaliti in classifica grazie alla sosta anticipata). Gli ultimi tre piloti dovevano però effettuare ancora un pit stop, così come Barrichello e Coulthard. Lo fecero tra il 37º ed il 38º passaggio, rientrando in pista, nello stesso ordine, tra la settima e la nona posizione. Barrichello e Coulthard mantennero le prime due posizioni, con lo scozzese che rallentò per permettere a Räikkönen di avvicinarglisi. Nel frattempo, Da Matta e i fratelli Schumacher ingaggiarono un intenso confronto per la settima posizione, che si concluse quando Ralf Schumacher tamponò il fratello, danneggiando l'ala anteriore.


title: Gran Premio del Giappone 2003

text: Il ferrarista proseguì all'ottavo posto senza danni, mentre il pilota della Williams fu costretto ai box per le riparazioni. L'ottava posizione era sufficiente a Schumacher per ottenere il sesto titolo iridato e il pilota tedesco si accontentò quindi di seguire Da Matta, mentre in testa alla corsa Barrichello controllava la situazione davanti a Räikkönen, Coulthard, Button, Trulli e Sato. Non ci furono altri colpi di scena ed il brasiliano andò a vincere davanti ai due piloti McLaren, Button, Trulli, Sato, Da Matta e Michael Schumacher, che conquistò il sesto titolo mondiale della sua carriera. Grazie alla vittoria di Barrichello e alla battuta di arresto della Williams la Ferrari vinse il titolo costruttori per la quinta volta consecutiva.