title: Ensiferum

text: Nel 2004 il cantante-chitarrista Jari Mäenpää decise di abbandonare il gruppo per dedicarsi al suo progetto personale, i Wintersun, per problemi di tempo, perché allora il tour europeo degli Ensiferum coincideva con le date di registrazione dell'album omonimo dei Wintersun. In seguito a questa defezione, gli Ensiferum ebbero bisogno di un nuovo frontman. Senza tante attese arrivò Petri Lindroos, cantante e chitarrista del gruppo melodic death metal dei Norther. Oltre che ad un cambio di formazione, l'arrivo di Petri portò anche un cambiamento nella suddivisione dei ruoli. Infatti, Sami Hinkka e Markus Toivonen (rispettivamente bassista e chitarrista), passarono anche al canto in pulito, relegando Petri al solo scream, mentre precedentemente Jari Mäenpää si occupava di tutte le voci. Petri abbandonerà poi nel 2009 i Norther per concentrarsi totalmente sugli Ensiferum.


title: Ensiferum

text: Il 10 settembre 2007 la tastierista del gruppo, Meiju Enho, ha deciso di abbandonare definitivamente il gruppo, ed è stata sostituita (già dall'inizio del 2007) da Emmi Silvennoinen, tastierista del gruppo Exsecratus, che, dopo un periodo come outsider del gruppo, diventerà membro vero e proprio del gruppo nel 2009, dopo l'uscita di "From Afar".


title: Ensiferum

text: Il 27 agosto 2012 è stato pubblicato dalla Spinefarm Records il loro quinto album, intitolato Unsung Heroes. In occasione delle registrazioni di quest'album, la band ha tenuto settimanalmente un videodiario su YouTube in 7 episodi. È stato inoltre pubblicato in anteprima il video di In My Sword I Trust, girato agli inizi di luglio in Polonia con il direttore Rafal Szermanowicz.


title: Ensiferum

text: Il 9 luglio 2014 hanno annunciato (tramite le notizie pubblicate sul loro sito) che avrebbero presto registrato un sesto album, uscito poi il 20 febbraio 2015, intitolato "One Man Army."


title: Venere e Amore

text: Venere e Amore è un dipinto a olio su tavola (128×194 cm) di Pontormo, su disegno di Michelangelo Buonarroti, databile al 1533 circa e conservato nella Galleria dell'Accademia a Firenze.


title: Venere e Amore

text: Il cartone michelangiolesco con questo soggetto è ricordato già nell'Anonimo Magliabechiano (1537-1542), che cita pure la stesura di Pontormo per Bartolomeo Bettini, un amico del Buonarroti. Il disegno dovette essere realizzato nel 1532-1533, mentre il dipinto dovrebbe risalire al '33, prima comunque della partenza di Michelangelo per Roma nel 1534. Il cartone di Michelangelo, perduto, venne cercato in un disegno a Napoli, poi riattribuito come copia. Uno studio preparatorio si trova al British Museum (inchiostro su carta, 5,8x12,1 cm).


title: Venere e Amore

text: Si sa che il dipinto appartenne ad Alessandro de' Medici e che prematuramente venne "castigato" coprendo le nudità di Venere: anche la copia che ne fece Michele di Ridolfo del Ghirlandaio, oggi a Palazzo Colonna a Roma, ebbe lo stesso destino di censura, ora rimossa. L'opera figura negli inventari della Guardaroba medicea del 1553 e del 1560 e venne lodata da Benedetto Varchi che scrisse come fece innamorare "...gli uomini come la "Venere" di Prassitele..."


title: Venere e Amore

text: L'opera originale venne riconosciuta solo nel 1850 e nel 1852 il restauratore Ulisse Forni la riportò alle sue forme originarie eliminando le ridipinture, tranne un lembo di panno che copriva il pube della dea, tolto nel 2002. Altre repliche si trovano a Kensington Palace, al Museo di Capodimonte a Napoli (un cartone di anonimo e una copia attribuita a Hendrik van der Broeck), a Ginevra (piccola copia attribuita a Michele Tosini) e a Hildesheim: lo stesso Vasari ne fece in totale tre, per Ottaviano de' Medici.


title: Venere e Amore

text: Venere giace in tutta la lunghezza del dipinto, col busto sollevato su un panno azzurro e il capo rotato a baciare Cupido, suo figlio e amante, che le arriva da dietro, intrecciandosi a lei col braccio che le volta la faccia coprendole il collo e la gamba che copre, solo in parte, il pube. Venere afferra la freccia che Cupido tiene in mano, forse un'allusione agli inganni dell'amore, a cui rimandano anche le due maschere attaccate all'arco di Cupido a sinistra, vicine ad altri elementi simbolici: un fantoccio moribondo in una scatola scura e un bacile ricolmo di rose. Al centro si trova un'apertura paesistica.


title: Venere e Amore

text: Evidente è la derivazione michelangiolesca nelle forme scultoree di Venere e nella complicata posizione degli amanti, colti in torsioni innaturali.


title: Half-adder

text: L'half adder, detto anche semisommatore, è un componente elettronico digitale che esegue la somma di due bit A e B e la presenta sull'uscita S; inoltre viene calcolato anche il riporto C, senza tener conto però di un riporto precedente. La somma binaria di due bit si calcola allo stesso modo della somma di due numeri decimali, per cui il riporto è generato se e solo se i due addendi sono pari a 1. L'insieme di due half-adder e una porta logica OR, opportunamente collegati, restituisce un full-adder.


title: Monumentum Ancyranum

text: Il Monumentum Ancyranum, noto anche come Tempio di Augusto e Roma in Ancyra è un Augusteum situato ad Ankara (l'antica Ancyra), nel territorio dell'odierna Turchia. Il testo del "Res gestae divi Augusti" ("Le imprese del divino Augusto") è inciso sulle sue pareti. La versione del testo di Ancyra è quella più completa tra tutte quelle rinvenute. Il tempio è situato a poca distanza dalla moschea di Hacı Bayram nel quartiere Ulus di Ankara.


title: Monumentum Ancyranum

text: L'Augusteum venne edificato tra il 25 ed il 20 a.C. in seguito alla conquista dell'Anatolia centrale da parte dell'Impero romano e la creazione della provincia di Galatia, avente Ancyra quale sua capitale amministrativa.


title: Monumentum Ancyranum

text: La struttura venne riscoperta dagli studiosi occidentali solo in nel XVI secolo, venendo ispezionata da Ogier Ghiselin de Busbecq, ambasciatore di Ferdinando I d'Asburgo presso il sultano Solimano il Magnifico. Busbecq lesse le iscrizioni contenute nell'edificio e ne identificò la provenienza grazie alla sua conoscenza di Svetonio; in seguito pubblicò una copia di alcuni passi del testo nella sua opera "Turcicae epistolae".


title: Monumentum Ancyranum

text: Della struttura originaria rimangono solamente le mura laterali e l'ornato telaio della porta di ingresso; le posizioni delle 6 colonne sono ancora distinguibili.


title: Monumentum Ancyranum

text: Dopo la morte di Augusto nel 14 d.C., una copia del testo "Res Gestae Divi Augusti" venne trascritta su entrambe le pareti all'interno del pronao in latino, con una traduzione in greco sul muro esterno della cella.


title: Monumentum Ancyranum

text: Le iscrizioni di Ancyra sono la fonte primaria rimanente del testo, dal momento che l'iscrizione originale su pilastri di bronzo posti dinanzi al Mausoleo di Augusto a Roma è andata perduta, mentre due altri testi sopravvissuti sono incompleti. Copie del testo presente nel Monumentum Ancyrum vennero fatte mediante la tecnica del frottage dalla Cornell Expedition nel 1907-1908.


title: Monumentum Ancyranum

text: Una riproduzione a grandezza naturale del pronao, comprensiva del testo delle Res Gestae, venne edificata nei giardini delle Terme di Diocleziano a Roma in occasione dell'esposizione archeologica allestita nell'ambito dell'Esposizione internazionale d'arte del 1911. Tale copia venne in seguito esposta in occasione della Mostra Augustea della Romanità del 1937. Dopo la fine della Seconda guerra mondiale, venne spostata nella stanza IX del Museo della Civiltà Romana.


title: Vendicatori Segreti

text: I Vendicatori Segreti sono un gruppo di supereroi dei fumetti creato da Mark Millar e Steve McNiven, pubblicato dalla Marvel Comics.


title: Vendicatori Segreti

text: Il gruppo si è formato in seguito a Civil War, con l'obiettivo di riunire i supereroi che rifiutano di aderire all'Atto di Registrazione dei Superumani e coordinarne le attività. Fondatore e leader del gruppo è Capitan America.


title: Vendicatori Segreti

text: Lo scrittore Ed Brubaker e il disegnatore Mike Deodato sono stati il team creativo dei "Vendicatori Segreti".


title: Vendicatori Segreti

text: A partire dal primo numero, i membri comprendevano: Bestia, War Machine, Valchiria, Moon Knight, Nova, Vedova Nera, Sharon Carter, Ant-Man, il capitano Steve Rogers leader del gruppo.


title: Vendicatori Segreti

text: Nel corso della storia editoriale della serie (fino al 2013) si sono aggiunti altri eroi tra i quali: Occhio di Falco, Capitan Bretagna, la Torcia Umana, e Agente Venom.


title: Vendicatori Segreti

text: Dopo gli eventi editoriali di Marvel NOW! altri membri, in modo saltuario, fanno parte della squadra: Mimo, Taskmaster, Hulk e Spider-Woman.


title: Telebiella

text: Telebiella è un'emittente televisiva, originariamente via cavo, creata nel 1971 da Giuseppe Sacchi, ex regista della RAI, in un ex convitto situato nel centro di Biella. Assieme a Telediffusione Italiana Telenapoli fu la prima emittente televisiva locale italiana privata ad infrangere il monopolio della Rai.


title: Liberaldemocratici

text: Si definiscono liberaldemocratiche le persone aderenti a forze politiche ispirate ai principi del liberalismo democratico, molte delle quali richiamano la loro ideologia già nel nome. Tra i partiti con questo nome questi si ricordano:


title: Telebiella

text: Telebiella nasce da un'idea dell'ex regista della Rai Peppo Sacchi, che si avvale di una lacuna del Regio Decreto 27 febbraio 1936, n. 645, che non prevede l'ottenimento di concessioni televisive per la televisione via cavo in Italia; viene registrata in tribunale il 20 aprile 1971 come ""giornale periodico a mezzo video"".


title: Telebiella

text: Il 6 aprile 1972 va in onda un messaggio di presentazione di Ivana Ramella, moglie di Sacchi. Le apparecchiature utilizzate sono abbastanza amatoriali: con un videoregistratore portatile l'emittente trasmette il proprio telegiornale quotidiano. Nonostante la focalizzazione sull'informazione, con telegiornali e talk show, Telebiella ospita anche la prima trasmissione "leggera" di spettacolo non della Rai, "Campanile in vasca". Molti sono gli appassionati del settore che, dopo aver appreso della vicenda, si recano personalmente a Biella; tra questi si ricorda Renzo Villa, fondatore di Telealtomilanese e poi di Antennatre.


title: Telebiella

text: L'emanazione del D.P.R. 29 marzo 1973, n. 156 che unifica tutti i mezzi di comunicazione a distanza in una sola categoria, rende tuttavia illegali le reti private, comprese quelle che trasmettono via cavo, e il ministro delle Poste Giovanni Gioia dispose, con decreto 9 maggio 1973 («decreto Gioia»), la disattivazione dell'impianto di Sacchi, diffidandolo a procedere entro 10 giorni.


title: Telebiella

text: La questione diventa di rilevanza politica nazionale perché il segretario del Partito Repubblicano Ugo La Malfa protesta per essere stato tenuto all'oscuro del decreto ministeriale e chiede le dimissioni del ministro Gioia, ma non ottenendole ritira l'appoggio esterno al governo Andreotti II che si dimette a giugno. Nel frattempo, il ministero delle Poste aspetta inutilmente il termine del 1º giugno, perché i titolari non ottemperano all'ordine, quindi viene eseguito il decreto: il cavo che collega l'emittente alla rete cittadina venne reciso.


title: Telebiella

text: Telebiella avvia quindi una battaglia legale: Sacchi si fece denunciare per violazione delle norme in materia postale (perché contravvengono al monopolio della Rai). La vicenda ha risalto sui giornali nazionali: il caso viene ulteriormente ampliato quando il pretore Giuliano Girzi interrompe il procedimento nei confronti del Sacchi, e in qualità di "giudice a quo" sollevò dubbio di incostituzionalità alla Corte costituzionale. La Corte costituzionale accolse buona parte delle motivazioni di Sacchi; infatti, con la sentenza del 10 luglio 1974 n. 225 viene dichiarata l'illegittimità costituzionale degli artt. 1, 183, e 195 del D.P.R. del 1973 riguardo l'emittenza via cavo che riservava allo Stato il monopolio televisivo. Successivamente, la riforma della RAI del 1975 autorizza le trasmissioni via cavo "monocanale" nonché la ripetizione via etere sul territorio italiano delle emittenti estere (Antenne 2, TV Svizzera, Telemontecarlo e Koper).


title: Telebiella

text: Telebiella riprende le trasmissioni via cavo, affiancata in seguito da una rete radiofonica via etere, Radiobiella poiché la Corte costituzionale, con la sentenza del 28 luglio 1976, n. 202, autorizza anche le trasmissioni radiotelevisive via etere in ambito locale.


title: Telebiella

text: Il Corriere della Sera alla fine del 1992 annuncia il fallimento di Telebiella. Quest'ultima verrà poi messa all'asta e acquistata nella primavera del 1993 dalla società Pirenei Srl di Previde Prato che gestisce il marchio assieme a TeleRitmo e VideoNovara.


title: Telebiella

text: Dopo aver cambiato il nome in "Retebiella", l'emittente biellese, sotto la direzione di Marco Fulcheris, inaugura una nuova programmazione che prevede cinque edizioni giornaliere del telegiornale, dirette televisive della squadra di basket di Serie A della Pallacanestro Biella oltre a numerose altre trasmissioni con più di 180 000 ascoltatori.


title: Mosche da bar

text: Mosche da bar ("Trees Lounge") è un film indipendente del 1996 scritto, diretto e interpretato da Steve Buscemi: si tratta della prima regia dell'attore italoamericano.


title: Mosche da bar

text: Candidato a due importanti riconoscimenti per il cinema indipendente, l'Independent Spirit Award per il miglior film d'esordio e l'Independent Spirit Award per la miglior sceneggiatura d'esordio (sempre per Buscemi, anche sceneggiatore), è stato presentato al Festival di Cannes 1996 nella sezione Quinzaine des Réalisateurs.


title: Mosche da bar

text: Tommy Basilio, trentenne italo-americano quasi alcolizzato, dopo aver perso il lavoro da meccanico e la ragazza con cui stava insieme da 8 anni, trascorre praticamente tutte le sue giornate al bar "Trees Lounge". Attorno a lui, amici e sbandati vari, e la figlia di un suo amico, per la quale Tommy si prende una cotta.


title: Mosche da bar

text: Commento del Morandini: "Divertente, asciutto, minimalista, stilisticamente quieto, all'insegna di un realismo comportamentale alla Cassavetes che, pur sconnesso e frammentario, ha un suo timbro personale. Nel ritratto di Tommy, stralunato nullafacente e fallito a tutti i livelli, che si è scritto addosso, l'attore-regista conferma la sua bravura di caratterista anomalo."


title: Glatiramer acetato

text: Il glatiramer acetato o Copaxone ("copolimero-1") è un farmaco immunomodulatore, ovvero in grado di regolare l'attività immunitaria senza diminuirla, usato nella terapia della sclerosi multipla.


title: Glatiramer acetato

text: Il suo nome deriva in parte dalla miscela di amminoacidi di cui è composto questo peptide sintetico: acido L-glutammico, L-lisina, L-alanina e L-tirosina.


title: Glatiramer acetato

text: I quattro amminoacidi simulano la composizione di una proteina basica della mielina, la sostanza che ricopre gli assoni e che nella sclerosi multipla è oggetto dell'attacco immunitario. Il glatiramer sembra attirare su di sé, per via della sua somiglianza, l'attacco delle cellule immunitarie, distogliendole così, come un falso bersaglio, dal sistema nervoso centrale. Le cellule immunitarie che attaccano il glatiramer producono inoltre alcune sostanze antinfiammatorie e neuroprotettive.


title: Glatiramer acetato

text: Il farmaco deve essere assunto quotidianamente per iniezione sottocutanea, anche mediante un autoiniettore. Visto il meccanismo d'azione del farmaco, cioè il reclutamento/richiamo delle cellule immunitarie, spesse volte nella zona di iniezione si innesca un processo infiammatorio. Per questo motivo quindi, sarebbero da evitare come zone di iniezione tutte le parti del corpo in cui predominano i tessuti muscolari e preferire invece le zone con tessuto adiposo.


title: Glatiramer acetato

text: Il glatiramer acetato è indicato per pazienti con sclerosi multipla recidivante-remittente, specie se allo stadio iniziale.


title: Nicolas Appert

text: Appert era un venditore di dolci. Dopo anni di sperimentazioni, nel 1810 Appert presentò la sua invenzione al governo francese che gli diede la scelta fra l'iscrizione di un brevetto o un premio di 12.000 franchi. Appert scelse il premio e lo stesso anno pubblicò "L'Art de conserver les substances animales et végétales". Questo fu il primo ricettario sul moderno metodo per la conservazione dei cibi tramite le bottiglie con chiusura ermetica. In seguito riempì le bottiglie con i più svariati alimenti: carne, pollame, uova, latte e piatti pronti, bastava levare l'aria e chiudere ermeticamente la bottiglia con un tappo, la bottiglia doveva essere avvolta in una tela e successivamente immersa in acqua bollente fino a quando il cibo non fosse cotto.


title: Nicolas Appert

text: La "Casa di Appert" divenne la prima fabbrica di alimenti in vasi di vetro al mondo. Da ricordare che ciò accadde circa cinquanta anni prima che Louis Pasteur dimostrasse che il calore era in grado di uccidere i batteri.


title: Nicolas Appert

text: Il metodo di Appert era molto semplice da realizzare, si diffuse velocemente e fu sperimentato con grande successo durante le campagne napoleoniche.


title: Nicolas Appert

text: Nell'agosto del 1810, un inglese, Pierre Durand, brevettò un suo metodo, utilizzando, questa volta, dei recipienti di stagno, realizzando l'attuale conservazione dei cibi in scatola.


title: Nicolas Appert

text: Nel 1812 Bryan Donkin e John Hall presero in considerazione entrambe le invenzioni e iniziarono a produrre delle conserve.


title: Pollutri

text: Pollutri ("Pillùtre o Pillìtre" in abruzzese) è un comune italiano di abitanti della provincia di Chieti in Abruzzo facente parte dell'unione dei comuni dei Miracoli.


title: Pollutri

text: La nascita di Pollutri viene fatta risalire intorno al 500 d.C. anche se è probabile che nella zona vi fossero già alcuni insediamenti. Nel 1061 si ha notizia di un Monastero di San Giovanni di Pollutri a cui il conte di Borrello, Borrello, figlio di Odorisio Borrello, dona la Chiesa dei SS. Martiri Valentino e Damiano con la fara annessa, situate entrambe nel territorio del Castello di Borrello all'inizio della valle del fiume Sangro. Altre notizie risalgono al XV secolo; tuttavia reperti archeologici attestano l'abitazione del territorio già in epoca preromana. In seguito fu feudo dei Caldora, poi dei Di Capua e dei d'Avalos.


title: Pollutri

text: Lo stemma e il gonfalone del comune di Pollutri sono stati concessi con decreto del presidente della Repubblica del 3 marzo 1998.


title: Pollutri

text: Il borgo di San Salvatore è sito nella parte più alta dell'abitato ed è il fulcro del borgo fortificato del paese. L'insediamento è raffigurato da Giovan Battista Pacichelli come un luogo pianeggiante circondato da mura. Due porte erano site verso la chiesa di San Rocco, la cosiddetta Porta da Piedi ed un'altra verso la chiesa della Madonna del Piano, la cosiddetta Porta da Capo. Finora non è stato possibile trovare traccia di mura urbane per via delle costruzioni addossate alla cerchia urbana a Nord. Tuttavia il borgo è costituito da passaggi, sotto-portici, scalinate, vicoli ciechi che possono essere delle soluzioni viari anziché, piuttosto, delle uscite di servizio. Le facciate delle case sono state ammodernate per tutto il XVII-XIX secolo, tuttavia, negli interni di cantine, fondachi e dei sotterranei si trovano dei materiali tra cui arenaria, ciottoli di fiume e laterizi e tecniche costruttive simili a quelle del centro storico di Monteodorisio. Presso Palazzo Mucci è stato demolito un palazzo di cui, le pareti superstiti mostrano dei resti di muri antichi, delle nicchie alla cappuccina e due archetti a sesto acuto in mattoni.


title: Pollutri

text: È sita in piazza della chiesa. Risulta costruita prima del 1324-25 con trasformazioni nei secoli XVIII-XIX. Anticamente la chiesa aveva una pianta rettangolare ad aula unica. Nel 1703 l'abate Pacichelli illustra la chiesa dotata di una torre campanaria cuspidata. La facciata attuale è in stile neoromanico. I muri sono realizzati in laterizi. In origine aveva l'ingresso era sul lato destro dell'edificio, in effetti, la facciata è stata rimaneggiata nel XX secolo. Il rivestimento è del 1972 con la struttura portante realizzata in travetti. L'interno, a tre navate separate da colonne con volta a botte e cappelle laterali, di cui la cappella centrale sinistra dedicata a San Nicola di Bari, patrono di Pollutri conserva all'interno una statua lignea del santo posta sopra l'altare sopra cui vi è un affresco del 1926 del pittore molisano A. Trivisonno. La chiesa ha una struttura ad "L". Gli stucchi all'interno sono stati realizzati durante la prima metà del XIX secolo di cui sopravvivono alcune tracce delle dorature originali, in quanto in restauri recenti sono stati ridipinti.


title: Pollutri

text: L'annesso monastero di San Barbato fu fondato nel 1015 da Rainiero insieme alla moglie Engeltruda che dotarono il monastero di un patrimonio fondiario sito nei territori di Pollutri e del paese oggi scomparso di Ilice. Dopo il documento di fondazione ve ne è un altro risalente al 1040 di Rainardo, figlio dei fondatori, che dona il monastero di San Barbato ai monaci del monastero di San Salvatore a Maiella presso Rapino. Al 1097 circa risale il Capitolare, cioè il registro dei beni del monastero, fatto redigere dall'abate Benedetto. Successivamente per diverbi sorti tra l'abate del monastero di san Salvatore ed il vescovo di Chieti il quale raccoglieva i diritti sulle decime di San Barbato, nel 1344 il vescovo pose il monastero sotto la protezione della Santa Sede. Nel XVI secolo fu subordinato a commenda fino al 1788 quando i suoi terreni furono reintegrati al Regio Demanio. Attualmente il sito del monastero indicato dalla tradizione è stato distrutto dall'espansione edilizia ma, recentemente, poco più a valle è stata ritrovata la fontana di San Barbato ricoperta da uno smottamento. Nelle vicinanze, presso la località Civita sono visibili i resti della Chiesa di Santa Lucia, possedimento del monastero di San Barbato dalla fondazione del monastero stesso. Nelle vicinanze sono stati trovati dei frammenti votivi fittili risalenti al III-I secolo a.C.


title: Pollutri

text: La Riserva naturale guidata Bosco di Don Venanzio è un'area naturale protetta dell'Abruzzo, istituita nel 1999. Comprende un'area di circa 78 ettari, situata tra i comuni di Vasto e Pollutri in provincia di Chieti, a 5 km dal Mar Adriatico; è uno degli ultimi boschi planiziari della costa adriatica. Si sviluppa su una serie di terrazze fluviali, che si affacciano sul fiume Sinello. Ai margini del bosco vi è un'antica ed elegante casa di campagna, risalente all'inizio del Novecento, edificata sui ruderi dell'antica casina di caccia dei marchesi D'Avalos della vicina Vasto, che oggi ospita il centro visite della riserva.


title: Pollutri

text: Il Casino D'Avalos fu realizzata nel XVII-XVIII secolo, in pietra cotta a vista, diversa dal palazzo della Penna presso Vasto, voluto da Diego I d'Avalos (l'ex orfanotrofio Genova Rulli); l'impianto è rettangolare, con un corpo aggiunto, in modo da formare una T, il corpo aggiunto funge da locali della servitù, in cima c'è il balcone belvedere. Il corpo principale, dotato di cornici e finestre, è sovrastato da un ulteriore corpo a torretta rettangolare con tetto spiovente, zona di osservazione privata del marchese. L'accesso al palazzo è dato da uno scalone monumentale che porta al portale architravato con arco a tutto sesto.


title: Pollutri

text: Tra i prodotti gastronomici pollutresi si ricordano gli 'ndroccioloni, una tipica pasta fatta in casa, la Ventricina del Vastese, un particolare salume realizzato con carni di maiale, la porchetta e gli arrosticini.


title: Pollutri

text: Tra i vini sono da citare il Montepulciano d'Abruzzo, la grappa "Caroso", il Pecorino igt Don Venanzio di Pollutri, uno spumante extra-dry ed un ottimo spumante rosè prodotti da una Società Cooperativa agricola San Nicola, nella quale conferiscono le proprie uve oltre 500 soci, garantendo una produzione media di 170.000 quintali di uva e 130.000 ettolitri di vino l'anno.


title: Pollutri

text: Tra le attività economiche più tradizionali, diffuse e rinomate vi sono quelle artigianali, come l'arte del ricamo, del merletto e del tombolo.


title: Blue Hawaii

text: Al termine del suo servizio militare alla United States Army, il giovane e brillante Chad Gates ritorna a Honolulu con la poco attraente prospettiva di doversi dedicare alla piantagione di ananas gestita dal padre. Chad è accolto all'aeroporto dalla sua ragazza Maile, mezza francese e mezza hawaiana, e coglie l'occasione per nascondersi con lei in un suo vecchio rifugio, situato su una meravigliosa spiaggia hawaiana, dove si bea della sua compagnia e di quella dei suoi vecchi amici.


title: Blue Hawaii

text: Quando sono ormai trascorsi cinque giorni, Chad decide di presentarsi a casa dei genitori, e la sera stessa partecipa alla festa organizzata per celebrare il compleanno della nonna di Maile. Ben deciso a non dipendere più economicamente dai genitori, il giorno successivo si impegna a lavorare nella stessa agenzia turistica in cui lavora la sua ragazza. La sera stessa viene organizzato un party di benvenuto, durante il quale Chad si mette a ballare, suonare e cantare, suscitando la disapprovazione di sua madre Sarah.


title: Blue Hawaii

text: La mattina successiva, Chad comincia a lavorare ricoprendo il ruolo di guida turistica di quattro ragazze molto carine e attraenti, accompagnate dalla loro insegnante, Abigail Prentice, accompagnandole a visitare i caratteristici paesaggi del luogo. Qualche sera dopo, mentre tutti stanno piacevolmente cenando in un locale, un avventore comincia a importunare una delle ragazze, e ciò causa lo scoppio di una rissa, alla quale Chad partecipa: finisce di conseguenza in guardina, e quando viene rilasciato viene licenziato dal titolare dell'agenzia turistica, dovendo subire anche i rimproveri da parte di sua madre. Decide allora di lasciare la casa dei genitori e di farsi assumere direttamente da Abigail: riprende quindi a fare la guida turistica, accompagnando il gruppo sull'isola di Kauai. Quella notte, nella sua camera d'albergo, Chad subisce le avances di Ellie, una delle alunne di Abigail.


title: Blue Hawaii

text: Chad cerca di evitare che accada l'irreparabile, ma proprio in quel momento entrano nella stanza due delle compagne di Ellie. Successivamente entra nella stanza la stessa Abigail, con l'intento di confidare a Chad di essersi perdutamente innamorata di Jack Kelman, socio di suo padre. Come se non bastasse, a complicare ulteriormente le circostanze ci pensa anche Maile, che giunta al cospetto di Chad e Abigail, fraintendendo la situazione, si allontana da entrambi, furiosa con Chad.


title: Blue Hawaii

text: Ellie, che non accetta il rifiuto di Chad, si allontana in auto e si getta in mare nel tentativo di affogarsi; Chad però sopraggiunge, e dopo averla salvata le somministra una notevole dose di sonore sculacciate. Finalmente il giorno successivo tutti gli equivoci si chiariscono, e Chad annuncia ai genitori, nel frattempo sopraggiunti, che ha intenzione di sposarsi con Maile e di aprire con lei una nuova agenzia turistica. Al termine delle varie vicende tutti assistono alla celebrazione delle loro nozze, che si svolgono tra magnifici scenari esotici e con una cerimonia che si rifà al folklore locale.


title: Blue Hawaii

text: I brani del film sono: "Blue Hawaii"; "Almost Always True" (cantata con Joan Blackman); "Aloha Oe"; "No More"; "Can't Help Falling in Love"; "Rock-a-Hula Baby"; "Moonlight Swim"; "Ku-u-i-Po"; "Ito Eats" (cantata con Frank Atienza ); "Slicin' Sand"; "Hawaiian Sunset"; "Beach Boy Blues"; "Island of Love (Kauai)"; "Hawaiian Wedding Song".


title: Blue Hawaii

text: I brani di Elvis vennero tutti pubblicati all'epoca sull'LP "Blue Hawaii" (LPM/LSP 22426). Da questo LP venne estratto il singolo "Can't Help Falling in Love" / "Rock-a-Hula Baby"; in Italia venne realizzato un altro singolo: "No More" / "Sentimental me" (45N 1242).


title: Blue Hawaii

text: Un altro brano di Elvis previsto per il film, "Steppin' Out of Line", venne escluso nel montaggio finale; venne pubblicato nello stesso anno sull'album "Pot Luck with Elvis".


title: Blue Hawaii

text: Nel 1997 l'album " Blue Hawaii" venne ristampato su CD con l'aggiunta di sette versioni alternative e "Steppin' Out of Line".


title: Blue Hawaii

text: Howard Thompson di "The New York Times" definì il film «blandamente tranquillo», con una trama «priva di senso e innocua», apprezzandone comunque la colonna sonora. "Variety" scrisse: «La vivace sceneggiatura di Hal Kanter, da un racconto di Allan Weiss, è la base sottile, ma conveniente, attorno alla quale Wallis e lo staff hanno costruito una bella produzione da cartolina piena zeppa del tipico trambusto musicale dei Mari del Sud... Sotto la direzione generale di Norman Taurog, Presley in sostanza sta interpretando sé stesso, un ruolo che sicuramente delizierà i suoi fan accaniti». "Harrison's Reports" classificò il film come «discreto», criticando però negativamente l'interpretazione del cantante. John L. Scott del "Los Angeles Times" scrisse che il film «fa molto per il "paradiso del Pacifico" mostrando le sue onde spumeggianti, le palme, i lūʻau e un paio di lussuosi hotel, ma non molto per i fan di Elvis (a quale fascia d'età fa appello allora ?)... Uno di questi giorni Elvis reciterà un ruolo diretto con sostanza, e scopriremo sicuramente se è in grado di recitare o no».


title: Cinecittà (metropolitana di Roma)

text: Cinecittà è una stazione della linea A della metropolitana di Roma al confine dei quartieri Don Bosco e Appio Claudio.


title: Cinecittà (metropolitana di Roma)

text: Prende il nome dagli storici studi cinematografici omonimi, situati proprio all'uscita dalla fermata.


title: Cinecittà (metropolitana di Roma)

text: La stazione di Cinecittà fu costruita come parte della prima tratta (da Anagnina a Ottaviano) della linea A della metropolitana, entrata in servizio il 16 febbraio 1980.


title: L'impostore - The Imposter

text: In Italia è stato distribuito nelle sale cinematografiche da Feltrinelli Real Cinema a partire dal 20 marzo 2014.


title: L'impostore - The Imposter

text: Frédéric Bourdin è un ragazzo francese, figlio di madre francese e padre algerino. Nel 1991 ha ventun anni ed è già noto all'Interpol per la sua mania di occultare la propria identità, spacciandosi per minorenne, e raccontare storie terribili sulla sua infanzia, al fine di farsi mandare dalle autorità nelle case di accoglienza per ragazzi. Nel corso degli anni ha cambiato nome e identità per più di cinquecento volte, trasferendosi in svariati paesi dell'Unione europea.


title: L'impostore - The Imposter

text: Espatriato in Spagna, simula per l'ennesima volta di essere un ragazzo solo ed abbandonato: contatta quindi la polizia, da cui viene condotto in una comunità per bambini e adolescenti senza famiglia. Lì finge, ancora una volta, di aver subito un trauma molto forte e di non riuscire a ricordare nulla della propria identità e del proprio passato. Incalzato dagli assistenti sociali che vogliono arrivare a scoprire la sua vera identità, chiede di essere lasciato temporaneamente da solo in un ufficio: ne approfitta per sfogliare freneticamente alcuni fascicoli e, ispirato dal loro contenuto, contatta il centro di bambini smarriti e sfruttati statunitense, si spaccia egli stesso per un assistente sociale, e parlando un inglese discreto, sostiene di avere al proprio fianco un bambino statunitense di cui offre una descrizione volutamente generica, riconducibile a sé stesso. Dall'altra parte del telefono gli viene risposto che i tratti fisici del ragazzino da lui descritto potrebbero corrispondere a quelli di un ragazzino scomparso qualche anno prima in Texas di nome Nicholas Barclay: Bourdin non si lascia scappare l'opportunità di appropriarsi immediatamente di questa nuova identità e, continuando a simulare di essere un assistente sociale, sostiene di avere al suo fianco proprio Nicholas Barclay.


title: L'impostore - The Imposter

text: Nei giorni successivi a questa chiamata, le autorità americane si mettono dunque in contatto con quelle spagnole. Viene rintracciata la famiglia di Nicholas Barclay, che invia la sorella dal Texas alla Spagna per riconoscerlo e riportarlo a casa. L'ambasciata americana, senza accorgersi dell'inganno, rilascia a Bourdin il passaporto statunitense, naturalmente a nome di Nicholas Barclay.


title: L'impostore - The Imposter

text: La sorella, nonostante evidenti discrepanze nell'aspetto fisico tra il proprio fratello, biondo e con gli occhi azzurri, e Frédéric Bourdin, castano con gli occhi scuri, non si accorge (o finge di non accorgersi) della differenza e senza esitazione lo riconosce quale proprio fratello. Lo stesso accadrà con il resto della famiglia, madre compresa, che lo accoglierà integrandolo senza indugio alcuno.


title: L'impostore - The Imposter

text: Qualche tempo dopo il suo arrivo negli Stati Uniti tuttavia l'FBI apre un'indagine finalizzata ad arrestare i rapitori del ragazzo: questi, continuando a mentire, racconta alla polizia di essere stato catturato da un'organizzazione di militari governativi, che lo avrebbe sottratto alla famiglia per sottoporlo a violenze ed abusi sessuali, trasportandolo dal Texas in giro per il mondo, fino in Spagna. I rapitori lo avrebbero drogato e gli avrebbero iniettato delle gocce negli occhi per fargli cambiare colore.


title: L'impostore - The Imposter

text: Intanto, un investigatore privato, ingaggiato da una rete televisiva intenzionata a rilanciare pubblicamente la sua storia, intuisce che qualcosa non va ed inizia a dubitare della vera identità del ragazzo. Convinto che possa essere una pericolosa spia, denuncia la vicenda, ma non viene creduto. Dopo qualche giorno, a seguito di alcuni colloqui con uno psicologo forense, emergono ulteriori sospetti: il ragazzo racconta le vicende del proprio rapimento e dei propri abusi con un linguaggio del corpo del tutto incoerente con quello che ci si potrebbe aspettare da una persona che tale rapimento e abusi avrebbe realmente subito. Il tono della voce, l'atteggiamento emotivo e i gesti del ragazzo tradiscono le sue parole. Inoltre, agli occhi di un tecnico, appare subito impossibile che un ragazzo texano, in quattro anni, abbia completamente perso il proprio accento americano, da madrelingua, per acquisire al suo posto una cadenza francese. È questo il momento in cui risulta chiaro che il ragazzo è un impostore.


title: L'impostore - The Imposter

text: L'assistente sociale avverte la sorella dell'errore. La notizia, tuttavia, non sortisce alcun effetto sulla famiglia, che continua stranamente a comportarsi come se Bourdin fosse per davvero Nicholas, nonostante l'evidenza del contrario.


title: L'impostore - The Imposter

text: Bourdin, incalzato dall'investigatore privato, decide di gettare la maschera, soprattutto dopo aver intuito che la sua nuova famiglia in realtà nasconde un segreto terribile: l'aver ucciso il piccolo Nicolas. Dopo essere stato fermato dalla polizia, quest'ultima, anche sulla base dei suoi sospetti, apre un'indagine, per omicidio, contro i parenti del piccolo Nicolas, colpevole, secondo la sua ricostruzione, di omicidio. I membri della famiglia Barclay, infatti, sarebbero essi stessi "impostori": avrebbero saputo sin dall'inizio che il ragazzo prelevato in Spagna si fingeva un altro, ma ciononostante avrebbero consapevolmente accettato questo inganno, per continuare ad occultare il proprio delitto, che in tal modo non sarebbe mai potuto venire a galla.


title: L'impostore - The Imposter

text: Bourdin verrà condannato a sei anni di reclusione ed in seguito estradato in Francia. La famiglia di Nicolas, invece, nonostante le accuse di Bourdin, non verrà mai condannata, per mancanza di prove. Nicolas oggi risulta ancora scomparso.


title: Histeria

text: L'Histeria è stata una discoteca nata a Roma nel 1983 in Via Ruggero Giovannelli, adiacente a villa Borghese (lato via Pinciana).


title: Histeria

text: La proprietaria era Beatrice Iannozzi, titolare anche del Jackie O', dell'Easy Going e del Notorius. Il locale, tra i più importanti degli anni '80 a Roma, fu inaugurato il 5 ottobre del 1983 con in consolle il dj Marco Trani affiancato dal dj Corrado Rizza, in qualità di secondo e tecnico delle luci. Le luci dell'Histeria, ideate da Carlo Marcuccilli, erano dietro un soffitto rivestito in vetro cemento e creavano un effetto unico per l'epoca. Anche le pareti erano della stesso materiale e, vista da fuori, la discoteca sembrava una scatola illuminata.


title: Histeria

text: L'architetto Gepy Mariani aveva curato l'allestimento architettonico del locale, con decorazioni, fregi e aquile che ricordavano l'antica Roma.


title: Histeria

text: Il pavimento era rivestito con il classico Sampietrino delle strade di Roma e il locale sembrava una piazzetta romana.


title: Histeria

text: Nel 1986, quando Marco Trani si trasferì a Cortina e poi Riccione, il locale passò nelle mani di Corrado Rizza con Micky Capo alle luci. Quest'ultimo rimase poi da solo dopo 2 anni. Il locale ospito' altri dj alla fine degli anni 80, come Andrea Prezioso, Massimiliano Cifelli in arte DJ Cifix ed altri per poi chiudere definitivamente nei primi anni '90.


title: Histeria

text: All'Histeria il dj Claudio Coccoluto ha iniziato la sua carriera romana affiancando per qualche mese Marco Trani nel 1986.


title: Histeria

text: All'Histeria Lorenzo Cherubini in arte Jovanotti ha fatto i suoi primi rap salendo varie volte in consolle, insieme anche al rapper Dr. Feelx quando finiva di lavorare al Veleno, il locale dove faceva il dj a quel tempo.


title: Histeria

text: Tra i personaggi passati all'Histeria: i Duran Duran, i Frankie Goes To Hollywood, gli Spandau Ballet, Paolo Villaggio, Laura Antonelli, Serena Grandi, Corinne Cléry, Gianni De Michelis, Fiorello, Marina Ripa di Meana, Arnold Schwarzenegger, Jack Nicholson, i Simply Red, Renato Zero, Adriano Panatta, Moana Pozzi, Roberto D'Agostino e tantissimi altri. Nel docufilm Strani Ritmi del 2014 dedicato al dj Marco Trani, scomparso nel 2013, si racconta dell'Histeria di Roma.


title: Verticillo

text: Verticillo è un termine botanico che fa riferimento all'insieme di elementi di una pianta (tre o più foglie, "rami" o altri organi) inseriti sullo stesso asse e sullo stesso piano, che spuntano da uno stelo dallo stesso nodo.


title: Verticillo

text: Nella loro disposizione, gli organi delle piante, oltre che a verticillo possono essere alterni, opposti (su due file o decussati) o a rosetta.


title: Verticillo

text: Gli organi di una pianta dunque sono detti a verticillo o verticillati, quando si trovano inseriti allo stesso livello, in cerchio attorno a un asse (gambo o ramo).


title: Verticillo

text: Le foglie crescono nella maggior parte delle piante seguendo una spirale molto allungata intorno al stelo, difficilmente riconoscibile, salvo nel caso che la loro disposizione sia alterna. Alcune presentano, tuttavia, foglie "verticillate", vale a dire, disposte in "verticilli".


title: Verticillo

text: La disposizione verticillata è, d'altra parte, la più tipica delle foglie evolutivamente modificate, che formano gli organi del fiore delle angiosperme.


title: Verticillo

text: I verticilli sono in pratica appendici specializzate nell'assolvere determinate funzioni. Solitamente la conformazione dei fiori si presenta nel seguente modo:


title: Verticillo

text: Gli elementi florali sono la "conclusione" delle foglie, essendo originariamente inseriti a spirale sull'asse, come le scaglie su di una pigna di pino o nei carpelli di una magnolia.<br>


title: Verticillo

text: La spirale si è in seguito suddivisa in più verticilli di tre pezzi, cui hanno fatto seguito modificazioni che l'hanno portata a un verticillo di 5 parti floreali.


title: Non ci resta che piangere (romanzo)

text: Non ci resta che piangere è un libro scritto da Roberto Benigni e Massimo Troisi, sul piano della sceneggiatura del film omonimo del 1984, ripubblicato da Arnoldo Mondadori nel 1994, l'anno della morte di Troisi.


title: Non ci resta che piangere (romanzo)

text: La storia è ambientata negli anni ottanta in Toscana. I protagonisti sono Mario, umile bidello di una scuola elementare, e Saverio, un maestro problematico e idealista che insegna sempre in quell'edificio. I due sono molto amici e si recano con l'auto per la campagna a far una passeggiata, ma vengono improvvisamente sorpresi da un temporale nel pieno della notte. Infatti i due non si sono ancora resi conto di essersi perduti, ma ancor di più di essere stati magicamente catapultati indietro nel tempo nel lontano anno 1492. Questa è l'epoca del Rinascimento fiorentino, del periodo di governo di Lorenzo il Magnifico e delle invenzioni di Leonardo da Vinci, ed è l'anno in cui Cristoforo Colombo ha scoperto l'America.All'inizio Saverio e Mario non si rendono conto del grande cambiamento e prendono gli abitanti del villaggio di Frittole, quello in cui sono ospiti in una locanda, per pazzi, ma presto sono costretti a ricredersi. Saverio è eccitatissimo dell'occasione e ne approfitta per fermare i passanti e spiegare le meraviglie della sua epoca posteriore, ma anche di fare conoscenza con i personaggi più illustri, ad esempio scrivendo la famosa lettera a Girolamo Savonarola; ma il povero Mario, ignorante com'è, si sente un pesce fuor d'acqua e trova affetto solo nella povera vedova della locanda e di seguito in una bella fanciulla di buona famiglia.Intanto Saverio ha un piano ben chiaro, rendendosi conto dell'anno in cui sono capitati e convince l'amico Mario ad affrontare un lungo viaggio verso la Spagna per impedire a Colombo di conquistare l'America, affinché l'Italia diventi per lui la padrona dell'Europa ed evitare che sua sorella Gabriella sposi un americano ("Non ci crederai... ha detto: 'OK!').


title: Ibico

text: Ibico nacque a Rhegion (oggi Reggio Calabria) da una famiglia aristocratica. Figlio di Fitio, si sarebbe formato alla scuola poetica di Stesicoro e in età adulta andò a vivere a Samo presso la corte del tiranno Eaco o del figlio Policrate, a seconda della cronologia che si accetta, dove incontrò il poeta Anacreonte.


title: Ibico

text: Alcuni aneddoti antichi ricordano, a tal proposito, Ibico non solo come poeta di corte di Policrate, ma, appaiandolo appunto ad Anacreonte, come inventore di strumenti musicali:


title: Ibico

text: A proposito della sua morte, a Corinto, dove doveva essere giunto dopo la morte violenta del tiranno di Samo, si raccontava:


title: Ibico

text: Forse tale leggenda nacque per l'analogia tra il nome del poeta e il nome di una specie di gru: Esichio, infatti, riporta che ἶβυξ è una forma di "ibis", mentre la parola più comune per "gru" (γέρανος, "geranos") è quella usata per gli uccelli associati all'aneddoto.


title: Ibico

text: Annoverato dagli alessandrini tra i nove poeti lirici, Ibico scrisse vari carmi raccolti in sette libri. Pur subendo l'influsso di Stesicoro, si allontanò progressivamente dal modello di carmi lirici di contenuto eroico (encomi), che pure produsse, per diventare il poeta dell'amore e della passione, soprattutto in lode della bellezza degli efebi, dando così alla lirica corale un aspetto nuovo e originale.


title: Ibico

text: Tuttavia la maggior parte della sua produzione è andata perduta, e di queste composizioni poetiche possediamo oggi solo una sessantina di frammenti. Uno di questi, conservato da un papiro, permette di leggere la parte finale del cosiddetto "Encomio di Policrate", in cui Ibico elenca situazioni ed eroi della guerra di Troia aggiungendo però di non volersi occupare di questo argomento; egli preferisce invece ricordare alcuni eroi greci e troiani famosi per la loro bellezza, paragonando a questi lo stesso Policrate.Di argomento mitologico dovevano essere altri componimenti, come uno che non si sapeva se attribuire a Ibico o a Stesicoro, un poema intitolato "I giochi funebri per Pelia"; pare però più probabile, a giudicare da altre testimonianze, che tale poema fosse opera di Stesicoro:


title: Ibico

text: Un tema comune in molte opere è quello della possessione amorosa, a cui però il poeta risponde stancamente poiché colpito dall'amore in vecchiaia. Un altro carme proclama radiosamente che ogni stagione è tempo d'amore, così forte da gelare il corpo, a differenza della primavera che feconda la terra:


title: Ibico

text: Cicerone lo lodò considerandolo poeta d'amore più ardente degli altri poeti della Magna Grecia, così come altri autori lo definirono poeta quantomai portato alla poesia erotica.


title: Ibico

text: Lo stile di Ibico è caratterizzato da un grande uso degli aggettivi e dalla particolarità di inserire il significato del componimento nei versi centrali, anziché nelle battute finali, in un uso che si discosta ampiamente dalla consuetudine lirica saffica. Esso è visibile, ad esempio, nel già citato Fr. 286 West, che richiama un passo analogo di Saffo, variandone stile e impostazione.


title: Prisoner 709 Live

text: Prisoner 709 Live è il secondo album dal vivo del rapper italiano Caparezza, pubblicato il 7 settembre 2018 dalla Universal Music Group.


title: Prisoner 709 Live

text: Contiene dieci dei sedici brani tratti dal settimo album "Prisoner 709" eseguiti dal vivo durante la prima tappa del tour tenuta dal rapper nell'inverno 2017.


title: Prisoner 709 Live

text: L'edizione fisica della pubblicazione presenta anche l'album originale e un DVD contenente un documentario che ripercorre lo svolgimento del tour attraverso interviste e filmati dal vivo. Per essa sono state commercializzate un'edizione speciale, contenente uno speciale di "Rolling Stone Italia" dedicato al rapper, e un'edizione deluxe, contenente un esteso libro fotografico.


title: Doudou Mangni

text: Nel 2010 l' lo acquista dai dilettanti lecchesi dell', e nei tre anni seguenti gioca nel settore giovanile del club bergamasco. Nella stagione 2013-2014 viene ceduto in prestito al , club di Serie B, con cui fa il suo esordio tra i professionisti, terminando la sua prima stagione con 5 gol in 16 presenze nel campionato di Serie B (più ulteriori 2 presenze nei play-off del campionato cadetto). Gioca nella seconda divisione italiana anche nella stagione 2014-2015, questa volta in prestito al , con cui oltre a giocare 2 partite in Coppa Italia segna 3 reti in 22 presenze nel campionato cadetto.


title: Doudou Mangni

text: Nell'estate del 2015 l'Atalanta lo cede in prestito al , club della seconda divisione turca, con il quale però Mangni non riesce a trovare continuità: dopo 6 presenze (5 in campionato ed una in Coppa di Turchia, competizione nella quale peraltro segna la sua unica rete in Turchia) torna in Italia, all', dove nella seconda metà della stagione gioca 6 partite in Serie B, senza mai segnare; nell'estate del 2016 torna nuovamente all'estero, questa volta in Portogallo, all', con cui gioca 25 partite (23 nella seconda divisione portoghese, una in Coppa del Portogallo ed una nella Coppa di Lega portoghese) e segna 3 reti, tutte in campionato.


title: Doudou Mangni

text: Nella stagione 2017-2018 rimane inizialmente all'Atalanta, in Serie A, dove oltre a non scendere mai in campo non viene nemmeno mai convocato per delle partite ufficiali: nel gennaio del 2018 viene quindi ceduto a titolo definitivo al , club di Serie C, con il quale milita anche nella stagione 2018-2019.


title: Doudou Mangni

text: Nel 2019 l'Atalanta usa il diritto di recompra su Mangni, per poi venderlo a titolo definitivo al . Nella seconda parte della stagione 2019-2020 e nell'intera stagione 2020-2021 viene prestato prima al Gozzano e poi al Lecco, mentre nell'estate del 2021 si trasferisce a titolo definitivo al .


title: Specchio retrovisore

text: Lo specchio retrovisore è un dispositivo atto a incrementare la sicurezza alla guida, tramite l'aumento della visibilità posteriore e laterale al conducente di un veicolo.


title: Specchio retrovisore

text: L'inventore dello specchio retrovisore è considerato il pilota Ray Harroun che nel 1911 vinse la 500 Miglia di Indianapolis su una vettura con tale dispositivo (una Marmon per la precisione). Infatti, mentre tutti gli altri concorrenti ospitavano un meccanico sulle proprie vetture per informarli sul traffico alle loro spalle, Harroun pose uno specchio sul cofano in posizione centrale per vedere cosa succedeva dietro risparmiando il peso del meccanico.


title: Specchio retrovisore

text: Dall'uso in gara si passò rapidamente all'impiego sulle vetture di serie e poi all'obbligo per le case costruttrici di montare tale dotazione. Le obbligatorietà, variamente disposte dalle legislazioni dei diversi paesi, vennero raccomandate in Europa con le direttive comunitarie 70/221 CEE e 71/127 CEE. In Italia la


title: Specchio retrovisore

text: Questi dispositivi aumentano la sicurezza alla guida, perché permettono d'impiegare meno tempo per visualizzare gli altri veicoli e di ridurre l'angolo cieco, anche se non riescono ad annullarlo: questo permette di poter eseguire le manovre con una maggiore sicurezza, riducendo gli incidenti accidentali.


title: Specchio retrovisore

text: La presenza o meno degli specchietti retrovisori è normata in modo molto articolato e variegato a seconda dei veicolo, del periodo di produzione e di alcune caratteristiche del mezzo, nei paesi europei che l'hanno recepita vige la direttiva 2003/97/CE del 10 novembre 2003.


title: Specchio retrovisore

text: In caso di traino di un rimorchio di larghezza (a libretto) maggiore della motrice (es. caravan trainata da un'auto), è obbligatorio l'utilizzo di specchi supplementari che non sporgano oltre 20 cm rispetto alla larghezza massima del rimorchio.


title: Specchio retrovisore

text: Il "Blind Spot Information System" è una dotazione di sicurezza opzionale che consente di monitorare l'angolo cieco, la zona d'ombra in cui un veicolo in avvicinamento resta non visibile agli specchi retrovisori.


title: Specchio retrovisore

text: Per migliorare la visuale e ridurre l'angolo cieco esistono in commercio accessori per autoveicoli quali lenti convesse grandangolari autoadesive circolari, aventi pochi cm di diametro, e che vengono montati nell'angolo in basso, come complemento che non sostituisce lo specchietto retrovisore interno o esterno. Alcuni modelli sono integrati con una dash cam.


title: Specchio retrovisore

text: Inoltre possono avere o l'attacco più centrale (soluzione tipica) o l'attacco più esterno (come su alcune moto custom).


title: Specchio retrovisore

text: Per superare i limiti dello specchio esterno, la resistenza che oppongono all'aria durante la marcia, e permettere agli automobilisti di avere una visione che includa anche l'angolo morto, le case automobilistiche e aziende del settore stanno studiando sistemi alternativi sempre più evoluti, legati a sistemi di camere e monitor, denominati "digital mirrors." Nel 2012 venne testato sull'Audi R18 TDI della 24 Ore di Le Mans uno specchietto retrovisore elettronico, caratterizzato dall'uso di un tablet, che grazie a una telecamera permette di vedere in retrovisione senza l'inconveniente dei disturbi visivi dati dalla struttura interna e/o dai suoi occupanti o contenuto e con una superficie di visione maggiore. Nel 2016 al CES di Las Vegas, BMW ha presentato un esemplare dell'ibrida i8 con due videocamere al posto dei retrovisori esterni e una sopra al lunotto posteriore.


title: Specchio retrovisore

text: In Inghilterra le statistiche dell'incidentalità indicano come i mezzi pesanti che sono maggiormente afflitti dal problema degli angoli ciechi, soprattutto se muniti di cabina alta, rappresentano la maggiore fonte d'incidenti (coinvolti nel 22,5% dei casi mortali di pedoni e 58% di quelli dei ciclisti) pur essendo essi una minima parte dei mezzi circolanti (circa il 4%).


title: Verona van de Leur

text: È una tra le ginnaste più decorate nella storia della ginnastica artistica dei Paesi Bassi, vice campionessa europea alla around e vice campionessa del mondo al corpo libero nel 2002.


title: Verona van de Leur

text: Dopo essersi ritirata dall'attività sportiva nel 2008, ha iniziato a esibirsi in spettacoli per adulti via webcam e in film.


title: Verona van de Leur

text: Nata nell'Olanda meridionale, ha iniziato a praticare ginnastica a 5 anni presso la palestra T.O.O.O.S. Waddinxveen. All'età di 9 anni ha iniziato ad allenarsi alla Pro Patria a Zoetermeer.


title: Verona van de Leur

text: La sua prima apparizione nazionale è stata al Campionato nazionale olandese nel 2000, dove si è laureata campionessa olandese junior all-around e ha vinto tre finali di gara. Un anno dopo, nel 2001, è stata campionessa olandese all-around. Con la squadra olandese ha sorprendentemente conquistato il quinto posto nel Campionato del mondo a Gand.


title: Verona van de Leur

text: Nel 2002 Van de Leur ha vinto cinque medaglie al Campionato europeo di Patrasso, in Grecia. La squadra olandese ha vinto la medaglia d'argento e Van de Leur ha vinto la medaglia d'argento nel concorso individuale alle spalle di Svetlana Khorkina; ha anche vinto un argento su trave e un bronzo al corpo libero.


title: Verona van de Leur

text: Ai campionati del mondo del 2002 di Debrecen, in Ungheria, nella finale a corpo libero si è laureata vice campionessa mondiale con 9,350 punti, alle spalle della spagnola Elena Gomez che ha vinto con 9,487.


title: Verona van de Leur

text: È stata eletta atleta olandese dell'anno 2002 e ancora una volta la sua squadra è stata nominata squadra sportiva dell'anno.


title: Verona van de Leur

text: Van de Leur e Renske Endel sono stati convocate come riserve per i Mondiali del 2003 ad Anaheim, ma la squadra olandese non si è qualificata tra le prime dodici: pertanto, la ginnasta non si è qualificata per le Olimpiadi 2004 di Atene. In seguito sono sorti contrasti con il suo allenatore, che l'hanno portata a trasferirsi all'Hazenkamp di Nimega diretto da Boris Orlov. Nel 2007, Van de Leur ha vinto i Campionati olandesi all-around per la quarta volta. Ai Campionati nazionali di Nimega ha vinto anche l'oro su trave e corpo libero e il bronzo sulle parallele.


title: Verona van de Leur

text: Il 19 giugno 2008 ha annunciato pubblicamente il suo ritiro dalla ginnastica: i conflitti con la Federazione olandese di ginnastica e la mancanza di motivazione, causata anche da una situazione problematica in casa, avrebbero avuto un ruolo importante nella sua decisione.


title: Verona van de Leur

text: All'inizio del maggio 2011, Van de Leur è stata condannata per aver ricattato una coppia adultera che aveva seguito e ha scontato 72 giorni di carcere.


title: Verona van de Leur

text: Alla fine dell'ottobre 2011, ha iniziato a lavorare come "webcam girl", aprendo poi un suo sito web per adulti, esibendosi solo con il proprio compagno. Nel novembre 2019 ha annunciato l'intenzione di abbandonare l'industria del sesso.


title: Lapidellatura

text: La lapidellatura (o lapidatura) è una lavorazione meccanica di finitura superficiale eseguita asportando il materiale tramite abrasione, attraverso delle macchine chiamate lapidatrici.


title: Lapidellatura

text: Lo scopo della lavorazione è quello di ottenere superfici perfettamente planari e un'ottima finitura superficiale. Le superfici così trattate si presentano lisce e lucide.


title: Lapidellatura

text: La lapidellatura è una lavorazione che si accosta alla rettifica, dove però diverge lo scopo primario:


title: Lapidellatura

text: nella prima lo scopo primario è quello di ottenere la migliore planarità tecnicamente realizzabile, nella seconda quella di ottenere la quota di lavorazione nominale (comunque con un buon grado di finitura).


title: Lapidellatura

text: Le superfici lapidellate presentano errori di planarità che vanno dai 0,001 a 0,003 millimetri; inoltre tali superfici possono presentare livelli di rugosità intorno al micron (<0,001 mm).


title: Lapidellatura

text: Sebbene queste macchine utilizzino tutte il principio dell'abrasione meccanica, quest'ultima può essere realizzata in varie modalità:


title: Lapidellatura

text: Normalmente le lapidatrici assomigliano nella struttura a delle macchine fresatrici verticali: il pezzo da lavorare viene fissato su una tavola fissa, mediante il bloccaggio in morsa o meglio mediante un piano a magneti permanenti, sia meccanico che elettromeccanico, mentre una testa mobile (dove è fissata la tazza) può scorrerne la superficie con movimento radiale a bandiera. Muovendo avanti e indietro la testa, la tazza schiaccia e trascina la mola con l'abrasivo sulla superficie da lavorare, asportando le parti a quota più elevata.


title: Lapidellatura

text: Per avere una lavorazione ottimale è opportuno ad ogni passata sbloccare il pezzo e riposizionarlo poi ruotato di 90 ° onde avere una lavorazione incrociata a beneficio non solo della rugosità finale ma anche con un ottimale parallelismo delle facce lavorate.


title: Lapidellatura

text: Tale accorgimento è necessario in quanto la mola rotante è montata a sbalzo su di un braccio a bandiera, similmente ai trapani radiali, ma essendo di solito il montante di dimensioni abbastanza contenute rispetto al diametro del cuscinetto della bandiera portamola si origina, soprattutto con macchine usate, una flessione laterale che si ripercuote sulla complanarità della faccia che risultera' finemente rettificata ma non uniformemente parallela.


title: Lapidellatura

text: A Trieste, nella Fabbrica Macchine Sant' Andrea (fabbrica che produceva e riparava i grandi motori marini), oramai demolita per far posto al Palazzo della Marineria ed alla nuova piscina Bruno Bianchi, si faceva comunemente la lavorazione di lapidellatura con dei lapidelli a mano, simili alle smerigliatrici che il tecnico, servendosi di un piano di riscontro o la dima adatta e con l'azzurramento della superficie da lavorare, eseguiva la rettifica della superficie stessa.


title: Disco di Poincaré

text: Il disco di Poincaré è un modello di geometria iperbolica, descritto dal matematico francese Jules Henri Poincaré. Un altro modello con caratteristiche simili è il semispazio di Poincaré.


title: Disco di Poincaré

text: Il disco di Poincaré è un disco formula_1-dimensionale, in cui i segmenti (cioè le geodetiche) sono archi di circonferenza o di rette ortogonali al bordo del disco. La metrica definita sul disco non è quella standard euclidea: è definita in modo differente, così che il bordo del disco appare in verità "all'infinito".


title: Disco di Poincaré

text: dotata di una geometria diversa da quella euclidea. Tale geometria può essere introdotta in vari modi. La dimensione formula_1 è arbitraria, ma la più studiata è senza dubbio la dimensione formula_5: in questo caso lo spazio è veramente un disco, centrato nell'origine e di raggio unitario.


title: Disco di Poincaré

text: La definizione moderna della geometria del disco di Poincaré fa uso dei tensori: il disco di Poincaré è una particolare varietà riemanniana, in cui i concetti di distanza, angolo e geodetica sono tutti determinati da un tensore metrico. Una versione semplificata (che non fa uso dei tensori) può essere data definendo direttamente una distanza fra punti.


title: Disco di Poincaré

text: dove formula_11 è la matrice identità formula_1-dimensionale. Si tratta quindi dell'usuale tensore metrico euclideo, riscalato di un fattore positivo


title: Disco di Poincaré

text: che dipende dal punto, e che tende a infinito se il punto si avvicina al bordo del disco. Infatti il valore


title: Disco di Poincaré

text: Il tensore metrico è definito positivo in ogni punto: il disco di Poincaré è quindi una varietà riemanniana di dimensione formula_1. Su una varietà riemanniana sono quindi definiti i concetti di distanza, geodetica e angolo.


title: Disco di Poincaré

text: Il disco di Poincaré è la palla formula_6 dotata di una distanza formula_17 definita nel modo seguente.


title: Disco di Poincaré

text: dove si fa uso della funzione iperbolica "settcosh", inversa della funzione coseno iperbolico "cosh".


title: Disco di Poincaré

text: Il tensore metrico formula_21 è ottenuto semplicemente per riscalamento dell'usuale tensore euclideo, tramite una costante che dipende dal punto. La metrica del disco è quindi conforme alla metrica euclidea: ne segue che le due metriche danno gli stessi angoli.


title: Disco di Poincaré

text: Una geodetica completa nel disco di Poincaré è una circonferenza formula_22 o un segmento formula_23, che interseca ortogonalmente il bordo del disco in due punti. Il segmento formula_23 è quindi un diametro del disco.


title: Disco di Poincaré

text: Il disco di Poincaré è un modello di geometria non euclidea. Sono infatti validi tutti gli assiomi di Euclide, tranne il quinto.


title: Disco di Poincaré

text: Il disco di Poincaré, con la usuale metrica euclidea, non è uno spazio completo. Infatti uno spazio completo in formula_25 è necessariamente chiuso. In particolare, esistono delle successioni di Cauchy convergenti al bordo del disco.


title: Disco di Poincaré

text: Il disco di Poincaré con la metrica iperbolica qui introdotta è però completo. Questo è dovuto al fatto che il fattore di riscalamento della metrica tende a infinito quando il punto tende al bordo del disco: conseguentemente, non esistono successioni di Cauchy tendenti al bordo per la metrica iperbolica.


title: Disco di Poincaré

text: La proprietà di completezza può anche essere verificata dal fatto che le geodetiche complete hanno lunghezza (nella metrica iperbolica) infinita.


title: Disco di Poincaré

text: La curvatura sezionale della metrica è costantemente pari a formula_26, indipendentemente dal punto e dal piano su cui è misurata. Una metrica con queste proprietà è detta "iperbolica".


title: Disco di Poincaré

text: In ogni dimensione formula_27 esiste a meno di isometrie una sola varietà riemanniana completa con curvatura sezionale costantemente -1, che sia semplicemente connessa. Questa varietà è solitamente chiamata spazio iperbolico e descritta con il simbolo formula_28. Il disco di Poincaré è isometrico a formula_28: si tratta di uno dei "modelli" dello spazio iperbolico formula_1-dimensionale. Altri modelli sono il semispazio di Poincaré, il modello di Klein, e il modello dell'iperboloide.


title: Disco di Poincaré

text: I modelli descrivono la stessa geometria, ma in modo differente. Ad esempio, il disco ed il semispazio di Poincaré sono gli unici modelli "conformi", in cui gli angoli iperbolici ed euclidei coincidono.


title: Disco di Poincaré

text: Un automorfismo del disco di Poincaré è una isometria dal disco in sé. Si tratta cioè di una funzione biiettiva


title: Michele Cortese

text: Da ragazzo si avvicina alla musica facendo le prime esperienze nella realtà amatoriale della sua città, Gallipoli. All'età di 14 anni inizia a studiare canto nelle accademie private della provincia di Lecce, per poi trasferirsi diciottenne a Roma, dove studia “Storia, scienze e tecniche della musica e dello spettacolo” e canto moderno presso l'Università della Musica e privatamente con la cantante argentina Rosa Rodríguez. Nel frattempo procede con le prime esperienze professionali in qualità di corista per trasmissioni RAI, che gli permettono di accompagnare artisti come Riccardo Cocciante, Andrea Bocelli, Paolo Belli e Renzo Arbore.


title: Michele Cortese

text: Nel 2007 insieme a Antonio Maggio, Antonio Ancora e Raffaele Simone, avvia il progetto Aram Quartet, vocal band che entra a far parte della prima edizione di X Factor. Selezionati per partecipare, finiscono nella squadra dei gruppi guidata da Morgan e dal vocal coach Gaudi. In finale, dove presentano il singolo "Chi (Who)", si classificano primi davanti a Giusy Ferreri, aggiudicandosi un contratto con la Sony BMG per la produzione di un album di inediti. Il 18 luglio 2008 viene pubblicato il disco d'esordio "ChiARAMente", contenente alcune cover interpretate durante lo show. Nel 2009 pubblicano "Il pericolo di essere liberi", un album che contiene 12 tracce inedite.


title: Michele Cortese

text: Nel 2011 ha inizio la sua carriera da solista con la pubblicazione del singolo "Allergico alle ghiande", che precede l'uscita de "Il teatro dei burattini", primo album in studio, completamente suonato e registrato in presa diretta e prodotto da Lucio Fabbri. L'anno seguente pubblica una rivisitazione di "Storia d'amore", celebre brano del 1969 di Adriano Celentano, e intraprende una collaborazione con Franco Simone, duettando nel suo brano "Riflesso", cantato anche in una versione spagnola ("Reflejo") per il mercato sudamericano. Nel 2013 collabora, come interprete e curandone gli arrangiamenti vocali, al progetto "Stabat Mater - Opera Rock Sinfonica", composta da Franco Simone partendo dal testo latino del XIII secolo di Jacopone da Todi, e interpretata a tre voci insieme al tenore romano Gianluca Paganelli. Il videoclip dell'omonimo brano d'apertura vince il Premio Roma Videoclip come ""opera che illustra la cultura italiana nel mondo e fa avvicinare la stessa cultura al cinema"". L'opera sarà poi pubblicata e distribuita nel 2015 in un album comprensivo di due bonus tracks cantate dal soprano Rita Cammarano.


title: Michele Cortese

text: Nel 2014 pubblica il secondo album solista, "Vico Sferracavalli 16", che viene preceduto dal singolo "La questione", il cui videoclip, con il quale sostiene l'Associazione Italiana Persone Down, viene insignito del Premio Roma Videoclip 2014 per l'""originalità e qualità artistica del lavoro, messaggio di solidarietà ed impegno sociale"".


title: Michele Cortese

text: Nel febbraio del 2015 partecipa con il brano "Per fortuna", composto da Franco Simone, alla 56ª edizione del Festival di Viña del Mar in Cile, dove vince due "Gaviotas de Plata" come migliore canzone e migliore interprete internazionale. Il 1º aprile esce quindi "Por suerte", la versione spagnola del brano, cui segue a giugno "Corriendo", un nuovo singolo in spagnolo scritto a quattro mani con Simone, che viene trasmesso sulle maggiori frequenze radio cilene e suonato in altri concerti nel continente sudamericano, come quello al Movistar Arena di Santiago del Cile.


title: Michele Cortese

text: Sempre nel 2015 è assistente coach del team Simone nella prima edizione cilena del talent-show The Voice, andato in onda da giugno ad agosto su Canal 13.


title: Michele Cortese

text: Nell'estate 2016 ha inizio un tour di concerti in Italia e poi in Cile, durante il quale intervengono degli attori che recitano i "diari di bordo", scritti da Cortese sulle sue esperienze musicali nel corso dei suoi viaggi. Il tour fa da preludio al nuovo album in studio, "KM0", pubblicato il 5 maggio 2018 con la KM Records, realizzato con un approccio vintage alle registrazioni (dagli strumenti utilizzati alle voci registrate su bobina).


title: Michele Cortese

text: Nel dicembre 2019 torna ad omaggiare la grande musica italiana con una propria reinterpretazione discografica di "Pregherò", famoso adattamento italiano del classico di Ben E. King "Stand by Me", scritto nel 1962 da Don Backy per Adriano Celentano.


title: Michele Cortese

text: Nel 2017 inizia a partecipare a diversi musical, sempre in Cile. A maggio è protagonista di "Night in Broadway", un omaggio ad alcuni celebri musical di Broadway prodotto dall'agenzia latinoamericana Merlín Producciones, in cui interpreta il "Giuda" di "Jesus Christ Superstar" e l'"Erik" di "The Phantom of the Opera". Da ottobre è in tour nei teatri del Cile nel musical "An Angel of Music", un’opera ispirata al celebre capolavoro di Broadway "The Phantom of the Opera". Nell’aprile 2018 interpreta il ruolo del "Che" nel musical "Evita", che lo vede impegnato in un nuovo tour nei teatri cileni.


title: Michele Cortese

text: Dal 2019 è stato più volte voce protagonista del format "Mogol racconta Mogol" interpretando grandi successi della musica italiana scritti da Giulio Rapetti, in arte Mogol, e dallo stesso raccontati in scena in un viaggio tra musica e parole.


title: Michele Cortese

text: Dal 2020 utilizza il proprio cognome come pseudonimo artistico, dando vita a un nuovo progetto musicale. Il 30 ottobre 2020 pubblica il singolo "Street Food". Nel 2021 pubblica i singoli "Febbre", il 15 gennaio, e "Hiroshima" il 16 aprile. Il 2 luglio pubblica quindi "Gladiatori", singolo che anticipa l'album "Amore e Gloria", uscito il 29 ottobre 2021, un concept album per raccontare tutto ciò che si fa per la gloria dell’essere e dell’anima: amare e sognare. Nel 2022 Cortese firma un contratto discografico con l’etichetta Visory Indie e ad aprile pubblica il singolo "Blues Bar". Il 17 Giugno rilascia il singolo “Gallipoli” , una canzone che racconta un amore estivo, un colpo di fulmine e vuole anche essere un omaggio alla propria città natale. Il videoclip , interamente girato nella città salentina, è stato realizzato con il patrocinio dell’Assessorato alla Cultura del Comune di Gallipoli. Il 23 settembre 2022 esce il singolo "Maldidenti", il cui videoclip è il sequel di una storia iniziata in precedenza, nella scena finale del video di "Gallipoli". A Novembre 2022 rilascia il singolo "Molecole", che anticipa l’uscita di un ep.


title: Michele Cortese

text: Il 2 Dicembre esce per Visory Indie l’EP “Cuorialcolici” . Con la pubblicazione dell’EP parte il “Cuorialcolici Tour” che fa tappa in alcuni tra i più importanti live club italiani come il Qube di Roma e il Mat di Terlizzi.


title: Roberto d'Orléans

text: Secondo figlio di Ferdinando Filippo d'Orléans, a sua volta figlio di Luigi Filippo re dei Francesi, e di Elena di Meclemburgo-Schwerin, è il fratello di Filippo VII, Conte di Parigi e Pretendente unionista al Trono di Francia e di Navarra.


title: Roberto d'Orléans

text: Rimase orfano di entrambi i genitori molto presto: suo padre nel 1842 e sua madre nel 1858. Durante l'infanzia e l'adolescenza, lui e suo fratello maggiore sono stati principalmente accuditi dai nonni, il re Luigi Filippo e della regina Maria Amalia di Borbone Napoli . Ha seguito il resto della famiglia Orléans in esilio dopo la rivoluzione del 1848.


title: Roberto d'Orléans

text: Suo nonno abdicò in favore di suo fratello il 24 febbraio. Come risultato, la madre di Roberto, Elena, si presentò davanti alla camera dei deputati per proclamare i diritto al trono del figlio maggiore e nominare se stessa reggente, accompagnata da suo cognato, il Duca di Nemours e i suoi figli. Tuttavia, Ledru-Rollin, Crémieux e Lamartine, rovinarono i suoi piani e istituirono la Seconda Repubblica francese. Elena e i suoi figli lasciarono così la Francia per la Germania, mentre Luigi Filippo e il resto della famiglia reale si trasferirono nel Regno Unito. Lì si stabilirono a Claremont, proprietà del re Leopoldo I del Belgio.


title: Roberto d'Orléans

text: Inviato a Torino per l'addestramento militare poco dopo la morte di sua madre, il Duca di Chartres è diventato un ufficiale dei dragoni piemontesi e combatté nelle guerre di unificazione italiana dal lato della Francia e di Casa di Savoia. Ha in particolare combattuto alla battaglia di Palestro, per la quale è stato insignito dal re Vittorio Emanuele II.


title: Roberto d'Orléans

text: Nel 1861, Chartres ha combattuto al fianco di suo fratello in un'altra guerra: la guerra civile americana, dove fu nominato capitano. Servì come assistente aiutante generale nello staff del comandante dell'armata del Potomac, il maggiore generale George B. McClellan. Prestò servizio nella Battaglia di Gaines' Mill il 27 giugno 1862 e si dimise dall'esercito dell'Unione il 15 luglio 1862. Durante il loro soggiorno negli Stati Uniti, i principi sono stati accompagnati dal loro zio, il Principe di Joinville.


title: Roberto d'Orléans

text: Tornando in Europa, il Duca di Chartres decise di sposarsi, ma, in qualità di membro in esilio di una casa reale, considerato illegittimo dalla maggior parte delle dinastie regnanti del continente, scoprì che non sarebbe stato in grado di sposare una principessa straniera.


title: Roberto d'Orléans

text: Sposò, l'11 giugno 1863 nella chiesa di St Raphael a Kingston upon Thames, Francesca Maria d'Orléans (1844-1925), figlia di suo zio il Principe di Joinville e di Francesca di Braganza. Hanno comprato e vissuto in una casa a Ham (ora sede del Cassel Hospital).


title: Roberto d'Orléans

text: Trovandosi a Bruxelles con gli zii, il Principe di Joinville e il Duca d'Aumale, al momento della dichiarazione di guerra della Francia alla Prussia nel 1870, il Duca di Chartres chiede senza esitazioni a Napoleone III l'autorizzazione a partecipare al conflitto. Ma il ministro della guerra si oppone e Roberto di Chartres può arruolarsi soltanto dopo la caduta dell'Impero, utilizzando lo pseudonimo di Robert Le Fort con il quale è nominato capo di squadrone dell"'armée de la Loire".


title: Roberto d'Orléans

text: Terminato il conflitto, è creato cavaliere della Legion d'onore e nel 1871 è inviato dal Governo provvisorio in Algeria per domare una rivolta indigena.


title: Roberto d'Orléans

text: Nel 1881, il regime repubblicano, sempre più ostile alle famiglie che hanno regnato sulla Francia, mettono a disposizione il Principe, che è definitivamente radiato dall'Esercito nel 1886 con la promulgazione della Legge d'esilio.


title: Picciano

text: Le prime tracce di Picciano risalgono al 1049 quando Bernardo, Conte di Penne, donava terreni ed edifici per la costituzione di una abbazia benedettina sul suo territorio. Questa del 1049 è, in assoluto, la prima attestazione dell'esistenza di un centro abitato chiamato Picciano, "terminus ante quem" rispetto al quale si può ritenere dunque fondato il paese.


title: Picciano

text: Sul nome Picciano esistono diverse leggende, la più credibile farebbe risalire il nome alla presenza di un gruppo di pastori dediti al culto della Dea Pithia, il nome dunque risalirebbe, se non all'epoca romana, al primo periodo del medioevo, con una variante passante per Piczano come attesta la "charta convenientiae" che sarà citata più avanti.


title: Picciano

text: XI secolo, dunque, epoca caratterizzata ancora da grande instabilità politica e rivolgimenti improvvisi anche in area vestina e, centro di questi scontri, sarà proprio l’Abbazia di Santa Maria alla quale è indissolubilmente legata la storia di Picciano.


title: Picciano

text: A quei tempi i vari signori facevano delle offerte al monastero di S. Clemente a Casauria motivo di competizione, il solo Bernardo, tra 1051 e 1063, come da Charta Offersionis del notaio Azzone, donò più di venti chiese al Monastero di Picciano, da lui creato e guidato in quell'epoca dall'abate Teodemario. Furono donati mulini sul fiume Fino, chiese, campane, feudi con uomini, donne e bambini al seguito. La donazione passò attraverso la creazione della Chiesa di San Silvestro, dotata di tutti i suddetti beni e donata a Picciano. Fatto curioso: all'abate di San Silvestro fu imposto di donare, il giorno dell'Assunta (il 15 agosto), 24 pizze ed un porco all'abate di Picciano. Da notare che, ancora oggi, la festa dell'Assunta è celebrata a Piccianello, frazione di notevole entità, anche se la Chiesa dell'Assunta si trova a Picciano.


title: Picciano

text: Tornando alla vicenda delle donazioni, fatti intricati legano Guglielmo Tascione (o di Tassone), Alberico, Abate di S.Maria di Picciano e Benedetto abate di San Giovanni in Venere. Nel 1084 ebbe luogo uno scambio di Chiese: a S. Giovanni in Venere andarono castelli e chiese nel territorio di Ilice, l'attuale Elice, a Picciano la Chiesa di S. Panfilo a Spoltore. Non furono gli ultimi scambi, ad altri, successivi, assisterono come garanti il conte Ruggieri, Roberto di Manoppello, il Vescovo teatino Berardo, Eriberto, vescovo di Penne e il priore della Maiella. Saranno scambi, tuttavia, sfavorevoli per Picciano, generati, più che altro, da motivi spirituali e che verranno annullati alcuni anni dopo.


title: Picciano

text: La "charta convenientiae" attesta le proteste di Alberico, confermando, nello stesso tempo, lo status di Chiesa di comodo per S. Maria di Picciano di cui i vari signori si servono nell'ambito delle loro beghe private. Resta, però, che nel 1110 Alberico, nonostante le proteste, fu eletto Abate di S. Clemente a Casauria, dove, finalmente, poté influire in maniera più incisiva sui vari signori del luogo.


title: Picciano

text: Nel 1122 altre permute: Ruggero Tascione dona a S. Maria di Picciano due feudi del monastero di S. Paterniano, girando, però, a S. Clemente le rendite di S. Panfilo di Spoltore.


title: Picciano

text: Vi saranno molti scambi, molte permute nel tempo di diversa entità e peso: 1139, 1144, 1145, tutte in genere riguardanti il nuovo ruolo dei vescovi, di quello di Penne in particolare e la questione delle decime. In quella del 1144, in particolare, Berardo, abate di Picciano in quegli anni, cede temporaneamente al fratello Rainaldo due feudi con i relativi coloni con obbligo di visite e oblazioni in giorni prefissati e un pranzo a base di pane, carne e vino da offrire ai monaci nel giorno di S. Egidio.


title: Picciano

text: Successivamente gli abati e i monaci di Picciano si scontreranno vivacemente con i Vescovi Oderisio e Vescovi battaglieri, avvezzi a lunghe lotte e difensori del potere papale, tuttavia, dovranno cedere al potere normanno, che si farà sentire anche con la presenza del re Ruggero II, che, per mano del giustiziere Oderisio di Paleria, confermerà nel 1170 le donazioni e i privilegi che Gozzolino di Loreto aveva concesso al monastero di Picciano.


title: Picciano

text: Donazioni di chiese e territori significava anche scambio di uomini, di feudi, di intere famiglie e gruppi sociali che si trovavano, così, a dover lavorare e vivere ora per l'uno ora per l'altro. Alterne saranno le vicende dell'Abbazia fino al privilegio con il quale Carlo V nel 1517 ne segnerà, in pratica, il passaggio agli Olivetani de L'Aquila.


title: Picciano

text: Non sono rimaste manifestazioni significative dei periodi tra il XVI e la fine del XVIII secolo, segno della graduale perdita di importanza che il luogo progressivamente subì.


title: Picciano

text: Con il trasferimento a L'Aquila dell'abbazia e il successivo incendio che la distrusse, la presenza di Picciano nel territorio vestino diminuisce fino a sfumare. I principi Badiali, però, rimangono, al punto che fino al 1945 contadini ed allevatori erano tenuti a pagare una somma annuale alla Parrocchia, la Badia, appunto, come contributo per l'uso dei terreni; era il cosiddetto livello, forma di enfiteusi di cui ancora molti terreni sono gravati, risalente appunto al periodo medioevale in cui la Badia di Picciano ottenne case e terreni dai Conti di Penne.


title: Picciano

text: Nel corso del tempo, dunque, la storia di Picciano è andata cambiando. La sua importanza si è ridotta e l'agricoltura è sostanzialmente rimasta di sostentamento per lunga parte della sua storia. Lo sfruttamento del suo territorio da parte di baroni e possidenti terrieri è testimoniato dal grande numero di masserie e mezzadri presenti su territorio. A fine Ottocento si ha una svolta decisiva: la nascita di una fertile tradizione artigianale fa di Picciano il paese dei sarti e dei calzolai con decine di botteghe attive, fisse e ambulanti, un numero elevato di addetti e una presenza tanto forte da rilanciare anche l'urbanizzazione della zona. Il movimento economico generato da quella congiuntura favorevole portò alla costruzione di una fornace che, per anni, si rivelò una risorsa per Picciano, richiamando abitanti dal circondario, creando occupazione e segnando gli albori dell'era industriale in tutta l'area Vestina. Per tutto il Novecento, la storia della fornace Patricelli è la storia stessa di Picciano. I suoi periodi di crisi saranno crisi per il paese, nei periodi positivi ci sarà occupazione per tutti. L'attività della fornace cambiò anche il volto di Picciano, spianando colline, creando aree edificabili e, nello stesso tempo, fornendo materiali da costruzioni alle 8-10 imprese edili presenti sul territorio. Nel secondo dopoguerra sarà l'unico argine all'emigrazione, fonte di aggiornamento culturale e sociale e con la sua chiusura, al principio degli anni '80, si è determinato l'inizio del declino demografico ed economico che in questi anni ha raggiunto l'apice.


title: Picciano

text: Il monastero fu fondato nel 1051 dal nobile pennense Bernardo di Bernardo, che vi insediò come primo Abate il monaco Teodemario, che era anche custode della omonima chiesa attigua al Monastero. L'abbazia, inizialmente indipendente e posta sotto la diretta giurisdizione del Papa, dipese poi dall'Abbazia di San Clemente a Casauria, con la quale entrò in rivalità. Tra la fine dell'XI secolo e gli inizi del XII fu depredata dal conte normanno di Loreto Aprutino Guglielmo di Tassone e dai suoi capitani, che ne occuparono i terreni, ma nel 1109 il conte e sua moglie Anatolia la posero sotto la loro protezione, restituendole il maltolto e riconoscendo all'abate Alberico la facoltà di autodeterminarsi e di gestire autonomamente il ricco patrimonio fondiario originale. Nel XIII secolo fu ampliata. Notizie riportano che fosse in stile romanico, come si evince dai bassorilievi dei Leoni rimontati nella chiesa parrocchiale di Picciano.


title: Picciano

text: La distruzione del monastero, che sorge dove adesso è il cimitero comunale, fu un evento tragico non solo dal punto di vista economico-sociale ma anche dal punto di vista artistico. Avvenne nel primo Novecento. Si perse una grande testimonianza di un'epoca, e non solo i monaci ma anche i materiali da costruzione furono dispersi nelle case del paese. Rimangono solo alcune tracce nei bianchi blocchi di pietra della Maiella, alla base della Chiesa Parrocchiale di Picciano, e nei due leoni ai lati del portale della stessa.


title: Picciano

text: Costruita ad inizio Ottocento la chiesa parrocchiale di Picciano è a pianta longitudinale con una facciata richiamante la chiesa veneziana del Redentore di Andrea Palladio, ma anche in alcuni tratti la Chiesa del Gesù a Roma. Costruita in mattoni presenta un campanile lasciato a metà del suo sviluppo, che si richiama a tutta la tradizione di ascendenza romanico-normanna che ha i suoi più grandi esempi nelle torri campanarie della Cattedrale di San Giustino a Chieti e della Basilica dell'Assunta ad Atri, e che hanno avuto ampia eco nell'area vestina. Simile a quello di Picciano pur se completi, se ne possono trovare a Penne, Città Sant'Angelo, Collecorvino e Loreto Aprutino.


title: Picciano

text: La chiesa di Piccianello, coeva, è a navata unica e dedicata a S. Rocco, anch'essa in mattoni a vista, presentava un interno a concezione gesuitica controriformistica malauguratamente distrutta negli anni sessanta. Interessante la facciata, anch'essa a mattoni, ispirata al partenone di Atene stilizzato in quattro lesene che ne slanciano l'esigua struttura.


title: Picciano

text: Il mattone, oltre che delle chiese, è elemento caratterizzante di tutto il centro di Picciano e della vicina Frazione di Piccianello, segno evidente di una forte marca culturale votata alla praticità ma anche alla modularità a al gusto del bello.


title: Picciano

text: Picciano è stata una fucina di artisti legati al campo della musica da bande. La banda di Picciano e, per un periodo piuttosto lungo a metà del Novecento, la banda di Piccianello, rappresentavano un punto di riferimento artistico di notevole interesse. Da ricordare al riguardo il maestro Vermondo Carusi che di questa fioritura musicale e non solo, è stato uno dei maggiori artefici.


title: Picciano

text: Tale tradizione musicale prosegue oggi attraverso l'Associazione Bandistica Amatoriale “Città di Picciano”, composta sia da veterani della musica bandistica abruzzese sia da giovani elementi e insignita nel 2011 del titolo di "Gruppo di interesse nazionale" dal Tavolo Nazionale per la Musica Popolare (iniziativa promossa dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali della Repubblica Italiana in onore del Centocinquantenario dell'Unità d'Italia) insieme al coro folkloristico della cittadina.


title: Picciano

text: Il Coro Folkloristico di Picciano mantiene attiva la divulgazione del dialetto abruzzese attraverso canti, teatro dialettale ed esibizioni all'annuale Europeade del folklore, vantando molte partecipazioni.


title: Picciano

text: Il Museo delle tradizioni e arti contadine, "MUTAC", museo etnografico, si accolla il compito di mostrare e ricordare la vita delle comunità piccianesi dei secoli scorsi.


title: Picciano

text: La principale squadra di calcio della città è "Picciano Calcio" che milita nella terza categoria abruzzese di Pescara nel girone unico.


title: Franco Ferrara

text: Franco Ferrara iniziò gli studi musicali presso il conservatorio di Palermo "Vincenzo Bellini" all'età di appena cinque anni, mostrando ben presto un sorprendente talento. Quasi adolescente si trasferì a Bologna dove completò il corso di studi musicali diplomandosi in violino, pianoforte, organo e composizione presso il locale Conservatorio. Fu allievo, nelle rispettive materie, dei maestri Consolini, Ivaldi, Belletti e Nordio. A causa della votazione riportata per ciascun diploma gli furono conferiti altrettanti premi.


title: Franco Ferrara

text: Sebbene all'epoca dei suoi studi non esistessero corsi scolastici di direzione d'orchestra, per cui ad un aspirante direttore non rimaneva che intraprendere un lungo tirocinio presso i teatri e le istituzioni sinfoniche nel ruolo di Maestro sostituto o assistente oppure come strumentista in orchestra, Franco Ferrara fu facilitato nel suo apprendistato di direttore dal fatto che presso il Conservatorio di Bologna esisteva un'orchestra di allievi che consentiva ai diplomandi in Composizione di eseguire i lavori preparati durante il corso: fu nell'ambito di questo complesso che Franco Ferrara compì le prime esperienze, dirigendo per la prima volta all'età di appena nove anni. E fu sempre a Bologna che Ferrara fece le sue prime esperienze di contatto con il pubblico in veste di pianista, violinista e compositore, dirigendo alcuni suoi stessi lavori.


title: Franco Ferrara

text: Appena acquisito il diploma in violino entrò nell'Orchestra del Teatro Comunale di Bologna dove ebbe l'occasione di suonare con Arturo Toscanini. Fu proprio al Teatro di Bologna che, come egli soleva ricordare, il 14 maggio 1931, si trovò presente insieme ad uno sconcertato Ottorino Respighi all'oltraggioso gesto dello schiaffeggiamento compiuto da un gruppo di squadristi nei confronti del grande direttore, noto per il suo convinto antifascismo, il quale si era rifiutato di dirigere l'orchestra nell'esecuzione d'ordinanza di "Giovinezza".


title: Franco Ferrara

text: Il 29 ottobre è il maestro sostituto di Antonio Guarnieri in Parsifal (opera) e con Gaetano Bavagnoli il 31 ottobre ne La bohème, l'8 novembre ne La Wally ed il 19 novembre La forza del destino.


title: Franco Ferrara

text: Nel 1931 si trasferì a Roma dove entrò a far parte dell'Orchestra dell'Augusteo, nella quale rimase fino al 1933 quando fu chiamato come I Violino di Spalla nell'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino.


title: Franco Ferrara

text: Il 21 dicembre 1934 è il violinista in Histoire du soldat di Igor' Fëdorovič Stravinskij diretto da Ernest Ansermet nel Palazzo Pitti.


title: Franco Ferrara

text: Prolungò la sua permanenza a Firenze fino al 1940 suonando sotto la direzione dei più prestigiosi Maestri di livello internazionale (De Sabata, Guarnieri, Gui, Walter, Mengelberg, Erich Kleiber). Fu incoraggiato proprio da Guarnieri a dedicarsi alla Direzione d'Orchestra, affidandogli la preparazione dell'Orchestra del maggio musicale per un Concerto in trasferta a Montecatini e subito dopo gli offrì l'occasione di dirigere un concerto al Teatro Comunale di Firenze. Ferrara debuttò così il 20 gennaio 1938 con un programma conforme ai gusti degli anni '30 e molto variegato: l'Ouverture da "Il Segreto di Susanna" di Wolf-Ferrari, 5ª Sinfonia di Beethoven, "La Vendemmia" di G. Mulè, Preludio atto III dalla Traviata, "Volo del Calabrone" di Rimskij-Korsakov e la "Cavalcata delle Walkirie" di Wagner.


title: Franco Ferrara

text: Da quel momento e nei dieci anni successivi Ferrara avrebbe diretto in quasi tutti i Teatri e presso gli Enti Sinfonici più prestigiosi d'Italia, compiendo anche numerose tournée all'estero, ad esempio in Germania, Ungheria e Romania, e dirigendo alcune tra le più importanti orchestre del mondo come i Berliner Philharmoniker, Dresdner Philharmoniker, Bamberger Symphoniker. Tuttavia, il vero e proprio consolidamento della fama per il giovane direttore si ebbe con il concerto a Roma presso la Basilica di Massenzio nel luglio 1939, alla guida dell'Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia.


title: Franco Ferrara

text: Con la stessa Orchestra Ferrara avrebbe poi lavorato ininterrottamente fino al 1945 al Teatro Adriano, ricoprendone negli ultimi due anni (novembre 1944 - settembre 1945) l'incarico di direttore stabile. Nel 1940 mentre dirigeva a Roma la Sinfonia del Nuovo Mondo di Dvořák si manifestò per la prima volta la misteriosa malattia che lo avrebbe non poco tormentato: cadde come svenuto dal podio, in realtà rimanendo lucido, il concerto fu sospeso.


title: Franco Ferrara

text: Nel 1948 dovette interrompere l'attività di direttore d'orchestra per via di questi mancamenti. Molte furono le ipotesi formulate in quel tempo circa le cause del suo cattivo stato di salute e, successivamente, si è ipotizzato con una certa plausibilità che Ferrara soffrisse di una scarsa ossigenazione del sangue, il che lo portava a perdere improvvisamente il tono muscolare pur senza mai perdere la lucidità. Risultano invece destituite di ogni fondamento le illazioni circa la sua condizione psichica, si parlò all'epoca di epilessia, di malattie nervose. Ripresosi dalla fase più acuta dei suoi disturbi, Ferrara continuò a dirigere per una serie di registrazioni Rai e si dedicò anche alla composizione e alla direzione di musiche per film (fra gli altri, "Jovanka e le altre", per il quale diresse le musiche composte da Angelo Francesco Lavagnino). Questo rapporto con il cinema lo avrebbe portato a dirigere numerose colonne sonore per film realizzati da alcuni dei più importanti registi italiani, come Fellini, Antonioni e Visconti.


title: Franco Ferrara

text: Il 15 novembre 1950 diresse per la radio Rai la prima assoluta dell'opera "I due timidi" di Nino Rota con Graziella Sciutti e Mario Carlin, che fu premiata con il Prix Italia. Sempre in ambito operistico Ferrara realizzò una serie di film per il Cinema: "L'Ajo nell'imbarazzo" di Donizetti, "L'occasione fa il ladro" e "La scala di seta" di Rossini e "La Serva Padrona" di Pergolesi.


title: Franco Ferrara

text: Il 4 novembre 1961 fu inaugurato il 2° Canale della Rai per il quale Franco Ferrara diresse le musiche originali di Raffaele Gervasio eseguite dall'Orchestra e dal Coro della Rai di Roma.


title: Franco Ferrara

text: L'altro percorso della sua carriera fu quello di dedicarsi all'insegnamento. Lo fece dal 1947 presso il Conservatorio Santa Cecilia a Roma, prima come docente incaricato della classe di esercitazioni orchestrali poi di quella di lettura della partitura.


title: Franco Ferrara

text: Nell'ottobre 1959 vinse, risultando primo in assoluto, il Concorso bandito dal Ministero della Pubblica Istruzione per la cattedra di Professore di ruolo di Lettura della Partitura. Nel corso dell'anno successivo tuttavia passò alla cattedra di Direzione d'Orchestra. Questa cattedra nell'anno 1975 fu trasformata in Corso di Perfezionamento presso l'Accademia nazionale di Santa Cecilia e Ferrara lo svolse fino al 1981 quando, secondo l'arido linguaggio burocratico, raggiunse "i limiti d'età" per cui andò in pensione. Tuttavia sempre nel corso del 1981 il Ministero della Pubblica Istruzione gli conferì la nomina di "Professore Emerito". Parallelamente all'attività didattica di Ferrara si svolse anche fuori dall'apparato ministeriale fin dal 1958, anno in cui Valentino Bucchi, al tempo Direttore del Conservatorio "F. Morlacchi" di Perugia, lo chiamò a tenere un corso estivo di Direzione d'Orchestra che ebbe altre due edizioni negli anni successivi. A partire dal 1961 inoltre Ferrara tenne per diversi anni dei corsi straordinari per le "Vacanze Musicali" di Venezia, città dove il Gran Teatro La Fenice lo invitò a tenere un corso semestrale dall'ottobre 1976 al marzo 1977.


title: Franco Ferrara

text: Ferrara è stato inoltre presente per ben 14 volte all'Accademia Musicale Chigiana di Siena dove dal 1964 fino al 1985 ha tenuto il Corso di Direzione d'Orchestra frequentato da allievi provenienti da tutto il mondo, molti dei quali hanno poi intrapreso una brillante carriera che li ha portati sulla scena musicale internazionale. Tra il 1974 ed il 1975 anche il Teatro Comunale di Bologna affidò a Ferrara un corso per la direzione d'orchestra.


title: Franco Ferrara

text: L'attività di Franco Ferrara ha avuto un carattere transcontinentale. I suoi corsi europei si sono tenuti ad Hilversum (Paesi Bassi) presso le "Radio Unite Olandesi" (dal 1958 al 1973), a Parigi presso il Conservatoire National Supérieur de Musique, in Svizzera presso la Radio di Lugano ed il Festival "Tibor Varga" di Sion.


title: Franco Ferrara

text: È stato poi più volte invitato in Asia, a Manila (Filippine); in Giappone è stato invitato da Seiji Ozawa nel 1976 per tenere un corso presso l'Accademia TOHO di Tokyo in onore di Hideo Saito, il grande direttore d'orchestra giapponese scomparso, maestro dello stesso Ozawa. In America invece Ferrara ha insegnato fin dal 1975 al Curtis Institute of Music di Philadelphia, alla Juilliard School di New York e al Berkshire Music Center di Tanglewood.


title: Franco Ferrara

text: Nel maggio '77 un improvviso ictus cerebrale impose una battuta d'arresto alla sua attività didattica, ma essendosi egli ripreso con forza e in maniera sorprendente, la riprese a tempo pieno. Nel 1983 tenne un corso speciale a Bari e sempre nell'ottobre '83 organizzò un ciclo di concerti con cinque giovani direttori alla testa dell'Orchestra Rai di Roma.


title: Franco Ferrara

text: Furono molti i premi ed i riconoscimenti conferiti a Franco Ferrara nel corso della sua carriera: il 2 marzo 1958 gli è stato conferito il titolo di Accademico di Santa Cecilia. Ebbe analoghi riconoscimenti anche dall'Accademia nazionale Luigi Cherubini di Firenze e dall'Accademia Filarmonica Romana. Lo Stato gli espresse il suo riconoscimento attraverso la Medaglia d'argento al valore, concessa dal Ministero della Pubblica Istruzione.


title: Franco Ferrara

text: Franco Ferrara ha inoltre preso parte alle giurie di alcuni dei più prestigiosi Premi internazionali: dal "Mitropoulos" di New York al Premio della "Fondazione Karajan", al "Cantelli", al "Marzotto" fino al "Casagrande" di Terni del 1982.


title: Franco Ferrara

text: Il 7 maggio 1977 Ferrara si trovava a Copenaghen quando fu colto da un nuovo ictus cerebrale. Trasferito immediatamente a Roma venne ricoverato presso l'Ospedale dei Cavalieri di Malta. Rimase paralizzato agli arti della parte destra del corpo, ma non ebbe alcuna complicazione sul piano della lucidità e della parola. Ben presto Ferrara grazie alla sua sempre sorprendente forza d'animo riuscì a superare con forza gli impedimenti fisici recuperando la motilità della gamba e parzialmente anche del braccio. In breve tempo riuscì a tornare alla sua amata attività didattica, a quella compositiva, a suonare, sebbene lo facesse solo in privato, e addirittura a guidare l'automobile. Negli anni successivi confessò che in seguito alla malattia, le capacità percettive gli si erano addirittura duplicate, anche se non dormiva e non percepiva né il caldo né il freddo. Una alterazione delle sensazioni che non gli impedì di affrontare le pur defatiganti lezioni con i suoi allievi.


title: Franco Ferrara

text: Il 1º settembre 1985 gli venne assegnato il Premio "Una Vita per la Musica" a Venezia presso il Gran Teatro La Fenice per l'occasione gremito di allievi, colleghi ed amici.


title: Franco Ferrara

text: Nella notte tra il 6 ed il 7 settembre 1985 venne colto da infarto nella sua camera dell'Hotel Anglo Americano a Firenze dove si era recato per il Concorso di Direzione 'V. Gui'. Fu condotto in Ospedale dove trascorse una notte d'agonia, spirando all'alba del 7 settembre. I suoi funerali si svolsero nella Chiesa degli Artisti a Piazza del Popolo a Roma e l'omelia fu tenuta dal suo amico Mons. Ennio Francia. Con la sua morte Ferrara avrebbe lasciato un incolmabile vuoto tra tutti coloro che in vita lo avevano amato e ammirato.


title: Franco Ferrara

text: Chi lo ha conosciuto lo ricorda come un uomo dotato di fascino e carisma, di una sorta di naturale magnetismo. Forse l'effetto più straordinario della sua personalità e preparazione fu quello per cui nonostante il prematuro ritiro dalle scene, continuò a godere della stima di tutti i suoi colleghi. Basti menzionare la sorprendente dichiarazione di un direttore d'orchestra come Herbert Von Karajan, il quale ammise come parte della sua ascesa verso la fama internazionale fosse stata dovuta al fatto che un direttore come Ferrara avesse abbandonato le scene ed inoltre non ha perso mai occasione, e come lui tanti altri grandi direttori, per considerare imperituro il ricordo della grandezza di Franco Ferrara.


title: Franco Ferrara

text: Gli allievi che Franco Ferrara ebbe nell'ambito dei corsi tenuti nell'arco di oltre un trentennio sono stati quasi 600. Tra i tanti si possono menzionare:


title: Duck, duck, goose

text: Duck, Duck, Goose (chiamato pure Duck, Duck, Gray Duck o Daisy in the Dell) è un gioco per bambini tradizionale che spesso viene insegnato alla scuola dell'infanzia. Il gioco può essere poi adattato agli alunni delle elementari sul campo di gioco. Lo scopo del gioco è camminare in circolo, toccando la testa dei vari giocatori finché non ne viene scelto uno; il prescelto (o la prescelta) deve a quel punto inseguire e raggiungere il "provocatore" per evitare di prenderne il posto.


title: Duck, duck, goose

text: Un gruppo di giocatori siede in circolo, guardando verso il centro, mentre un altro giocatore, che è "esso", cammina intorno picchiettando o indicando ciascun giocatore, e chiamandolo "duck" (anatra), finché ad un certo punto ne nomina uno "goose" (oca).<br>


title: Duck, duck, goose

text: Il "goose" allora balza in piedi e cerca di "acchiappare" l'"esso", mentre l'"esso" tenta di ritornare alla posizione già occupata dal "goose" per sedersi al suo posto.