title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Alla morte del giovane Corrado II, seguì la disgregazione del Ducato di Svevia. Nonostante ciò, i leoni staufici sopravvissero nelle insegne di alcune famiglie nobili sveve, come la Casa dei Truchsess di Waldburg o la Casa di Württemberg. Al riguardo, è a tutti gli effetti emblematico il caso dei Truchsess, che assunsero per sé l'arme degli Hohenstaufen, in forza, secondo la tradizione, di una concessione conferita loro da Pietro III d'Aragona. Successivamente, l'insegna fu arricchita con un capo di rosso, al globo imperiale d'oro, a significare il ruolo della casata dei Truchsess nel Sacro Romano Impero. Allo stesso modo, i leoni staufici confluirono negli stemmi dei diversi rami cadetti dei Waldburg.


title: Cembre

text: La sede di Brescia, con uffici, stabilimento, magazzini, laboratori e servizi, si sviluppa su una superficie coperta di ca. 60.000 m², inserita in un'area di oltre 121.000 m².


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Inoltre, l'arme di Svevia divenne parte anche di alcuni degli stemmi della Casa di Württemberg, che resse la Contea, poi, Ducato e, infine, Regno di Württemberg, nonché di talune insegne dei suoi rami cadetti. Parimenti, l'arme dai tre leoni passanti fu inclusa negli stemmi del circolo imperiale di Svevia, esistito tra inizio Cinquecento e inizio Ottocento.


title: Cembre

text: In Italia Cembre S.p.A. vanta una rete distributiva capillare, con uffici a Milano, Roma, Torino, Padova, Bologna e Firenze.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Nell'uso moderno, l'arme dai tre leoni passanti di nero in campo d'oro resta ancora insegna rappresentativa della regione storica sveva; inoltre essa è presente, in ambito ufficiale, sia nell'araldica tedesca, sia in quella austriaca. L'insegna di Svevia, infatti, caratterizza gli stemmi dei due Länder della Germania meridionale: in particolare, costituisce l'arme del Baden-Württemberg, mentre è collocata nel 4º quarto dello stemma della Baviera. Inoltre, l'arme degli Hohenstaufen, già inserita negli stemmi dell'antico Ducato carinziano, compare, oggi, anche nello stemma del Land austriaco di Carinzia.


title: Cembre

text: Nel 1999 i contatti alla rotaia Cembre tipo AR 60 vengono installati in tutta la lunghezza dell'Euro Tunnel (Tunnel della Manica) ed in entrambi i terminali Inglese e Francese.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Una suggestiva ipotesi contempla l'eventualità che l'arme di Danimarca trovi la sua origine proprio nell'arme di Svevia. L'insegna danese, adottata, con tutta probabilità, nella prima metà del XII secolo, dal Casato di Estridsen, presumibilmente durante il regno di Canuto VI, era, inizialmente, d'oro, a tre leoni passanti d'azzurro, posti l'uno sull'altro: un'arme, dunque, sostanzialmente identica a quella staufica, eccezion fatta per lo smalto dei leoni. L'assunzione di tale stemma, il cui campo, in un secondo momento, fu seminato di cuori di rosso, mentre da leoni, gli animali araldici divennero leopardi e furono coronati, sarebbe stata condizionata, da un lato, dallo status di feudo imperiale della Danimarca e, quindi, dalla sua subordinazione all'Impero, e, dall'altro dal prestigio degli Hohenstaufen. Nel 1819, durante il regno di Federico VI, i leopardi tornarono a essere leoni, mentre il numero di cuori fu fissato in nove.


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text: Nel 2009 l'avvitatore Cembre NR-11P è utilizzato dall'ente Ferroviario Cinese con ottimi risultati sulla Ferrovia del Qingzang, ad altitudini vicine ai 5.000 m.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: In seguito all'investitura imperiale, i sovrani della Casa d'Hohenstaufen assunsero come proprio emblema l'aquila, quale simbolo che rappresentasse la continuità tra l'Impero romano e l'Impero germanico. Dal punto di vista della simbologia, infatti, l'aquila si presenta, in età medievale, come una figura densa di significati: essa non costituisce più solamente «l'insegna militare romana per eccellenza», ma si traduce nell'emblema che più di ogni altro è atto a simboleggiare il concetto di impero universale. L'aquila – che, nella mitologia greca, è animale sacro a Zeus e simbolo di vittoria che scaturisce dalla protezione divina – da un lato, preserva in sé le attribuzioni legate alla religiosità pagana e, dall'altro, assume nuovi significati, che divengono propri della simbologia cristiana, finendo per incarnare l'idea stessa di Dio. Gli Hohenstaufen, dunque, individuarono nell'aquila, dotata di un così articolato sistema valoriale e allegorico, l'emblema che più di ogni altro appariva idoneo «a esteriorizzare il concetto di sovranità imperiale di derivazione romana e matrice cristiana».


title: Cembre

text: Nel 2012 Cembre GmbH è insignita da Deutsche Bahn del premio “Fornitore dell'anno 2012”, categoria speciale “per lo sviluppo di connettori adatti all'utilizzo su cavi di nuova generazione”.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Secondo un'interessante ipotesi, è plausibile che l'aquila sia stata accostata, allo stemma dai tre leoni passanti, inizialmente solo come cimiero, per divenire poi l'elemento principale. Tale deduzione si fonda su una blasonatura dell'arme staufica fornita da Goffredo di Crollalanza, nella quale l'araldista descrive, quale cimiero posto a ornamento dello scudo, proprio un'aquila spiegata di nero. È, infatti, opinione di alcuni autori, tra i quali Eugenio Duprè Thesèider e Hannelore Zug Tucci, che «l'aquila nera sullo scudo d'oro» sarebbe stata impiegata inizialmente come arme gentilizia degli Hohenstaufen, per essere elevata poi a emblema dell'Impero.


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text: Nel 2018, in seguito al risultato di indagine di Statista, Panorama riconosce Cembre tra le 400 aziende dove si lavora meglio in Italia.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Il primato dell'introduzione dell'aquila e, quindi, dell'adozione dello stemma che, nelle sue molteplici varianti e incarnazioni, fu arme imperiale, non solo per gli Hohenstaufen, ma anche per le successive dinastie, è attribuito, tradizionalmente, a Federico Barbarossa. Testimonianza di ciò è rinvenibile nella monetazione dell'epoca, che fornisce alcune attestazioni degne di nota.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Un primo esempio, infatti, è rappresentato da un bratteato risalente ai primi anni del XII secolo: la moneta presenta raffigurato un cavaliere che regge uno scudo sul quale campeggia un'aquila con la testa rivolta di fronte, attributo, quest'ultimo, assai inconsueto per tale figura araldica. A ogni modo, vista la non meglio precisabile datazione del bratteato, che, tra l'altro, reca una legenda non decifrabile, la battitura della moneta potrebbe essere addirittura antecedente all'ascesa al trono del Barbarossa e, quindi, temporalmente collocabile durante il regno di Corrado III di Svevia. Una simile evenienza consentirebbe di attribuire l'introduzione dell'aquila, quale arme imperiale, proprio a Corrado III, predecessore di Federico Barbarossa, nonché primo imperatore della dinastia degli Hohenstaufen. Tale ipotesi potrebbe trovare un qualche riscontro nella "Chronica de duabus civitatibus", che, nella stesura originale di Ottone di Frisinga, si ferma al 1146, ovvero anno in cui la carica imperiale era appannaggio di Corrado III. Nello specifico, in una miniatura dell'opera del vescovo tedesco, compare «uno scudo su cui è ben evidente un'aquila nera». La miniatura, che rappresenta lo scontro tra gli eserciti di Enrico IV ed Enrico V di Franconia, però, non può essere ascritta a evidenza decisiva, poiché non è possibile escludere l'eventualità che il manoscritto sia stato decorato in epoca successiva.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Certamente ascrivibile al regno di Federico Barbarossa, invece, è la coniatura di due denari, entrambi recanti, nell'impronta, un'aquila. La prima di queste due monete, probabilmente battuta in occasione dell'incoronazione di Federico, presenta un'aquila sorante, circoscritta da leopardi. È la seconda moneta, però, a essere particolarmente interessante. Su questo denaro, databile al 1180 circa, è riprodotta, infatti, l'aquila secondo il disegno che divenne proprio dell'insegna imperiale e che fu ereditato da Enrico VI, ovvero l'aquila al volo abbassato, con la testa rivolta verso la destra araldica. Per quanto ovvio, è opportuno evidenziare che la sola analisi numismatica non consente di ottenere, dal punto di vista araldico, una descrizione completa dello stemma, non riuscendo essa a fornire alcuna informazione sugli smalti, la cui definizione resta relegata al campo delle supposizioni: relativamente all'insegna imperiale di Federico I, una di tali ipotesi contempla la possibilità che l'aquila fosse nera e fosse posta in campo d'argento. D'oro o argento che fosse lo smalto dell'arme del Barbarossa, pare che l'impiego dell'uno o dell'altro per il campo della sua insegna rispondesse a esigenze di tipo pratico: l'imperatore, infatti, prediligeva, per gli scudi dei suoi armati, i metalli, poiché riteneva che, in battaglia, la luce del sole riflessa su di essi avesse avuto il «potere di fiaccare il coraggio dei nemici».


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Più in generale, è realistico pensare, così come sottolineato dallo storico italiano Giuseppe Gerola, che, solo in epoca successiva, ovvero con Enrico VI, vennero completamente definiti i caratteri araldici dello stemma, fissando l'oro per lo sfondo. Nei codici miniati in cui Enrico VI compare raffigurato in compresenza di simboli araldici, è possibile notare, rispettivamente, nel "Codex Manesse" e nella "Nova Cronica", due miniature, in ciascuna delle quali il campo su cui è posta l'aquila imperiale è d'oro. Nello specifico, nella miniatura del Codex Manesse, l'arme d'oro all'aquila di nero, che è affiancata all'imperatore, presenta un'interessante peculiarità: lo scudo, infatti, è bordato di rosso. Tale caratteristica, ovvero la bordatura, è riscontrabile anche nello scudo con l'aquila dalla testa rivolta di fronte presente nell'impronta della moneta, di cui si è già detto, battuta durante il regno di Corrado III o di Federico Barbarossa.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: È necessario evidenziare, però, che entrambi i codici citati furono composti in epoca successiva alla vita dell'imperatore. Differente, invece, è il caso del "Liber ad honorem Augusti" di Pietro da Eboli: il poeta ebolitano, infatti, fu coevo di Enrico. Nelle miniature presenti nell'opera che, tessendo le lodi dell'imperatore, descrive la conquista del Regno di Sicilia da parte di Enrico VI, quest'ultimo compare raffigurato con uno scudo normanno sul quale campeggia l'aquila di nero. Appare, tuttavia, esercizio non privo di criticità definire con precisione lo smalto del campo dello stemma. Da un lato, infatti, potrebbe essere descritto come un giallo pallido, probabilmente frutto di una dispersione del pigmento, il che porterebbe a blasonare il campo come d'oro. D'altro canto, però, non è da escludere che la tenue pigmentazione fosse atta già in origine a rappresentare il bianco e, dunque, l'argento dello stemma. Inoltre, qualora si ritenesse preminente questa seconda interpretazione, si porrebbe un'ulteriore serie di interrogativi: ovvero se tale arme con campo d'argento fosse rappresentativa dell'Impero o se fosse rappresentativa del Regno di Sicilia e, dunque, se sia da attribuire a Enrico VI l'introduzione dell'arme di Svevia-Sicilia. Tali incertezze nella decodifica del campo dell'insegna, che tra l'altro, nella citata miniatura, è riprodotta anche sull'elmo dell'imperatore e sulla gualdrappa del suo cavallo, sembrerebbero avvalorare l'opinione di chi ritiene che, ancora durante il regno di Enrico VI, ovvero «nell'ultimo decennio del XII secolo, al quale risale il poema di Pietro da Eboli», gli smalti dell'arme imperiale non fossero stati formalmente definiti e che il loro uso fosse incerto e mutevole.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: L'aquila costituì «una vera e propria impresa personale» per Federico II: molteplici, difatti, sono le rappresentazioni del rapace nell'iconografia legata all'imperatore siciliano. Indicative, al riguardo, sono le numerose aquile, diversamente scolpite, poste a ornamento di mura o altri elementi architettonici, rinvenibili negli "edifici federiciani", come nel caso del castello di Barletta. Particolarmente significative, inoltre, appaiono le opere che riproducono l'aquila nell'atto di straziare, con i propri artigli, altri animali, come serpenti o lepri, deputati a rappresentare i nemici dell'Impero. Esemplificativa, in tal senso, è l'edicola sovrastante l'ingresso principale del Castello Ursino di Catania: la scultura posta al suo interno riproduce un'aquila che tiene tra gli artigli una lepre esanime.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Altrettanto emblematici, sia «per le varie tipologie di figura dell'aquila che vi campeggiano con superba eleganza», sia perché concepiti con intenti celebrativi dell'immagine dello stupor mundi, sono «gli stupendi cammei», che, nella prima metà del XIII secolo, furono realizzati in tutto il Regno di Sicilia. In tali manufatti artistici di pregevole fattura, le aquile sono cesellate «con straordinario gusto per i particolari naturalistici».


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Anche la monetazione d'età federiciana non manca di coni recanti l'effige dell'aquila, che fu presente in numerose emissioni di tarì, denari e augustali. Il disegno non fu sempre il medesimo, si passa da esemplari con aquile stilizzate, ad aquile che, invece, assumono sembianze più naturali, aggressive e dinamiche: quest'ultimo è il caso degli augustali: battute presso le zecche di Brindisi e Messina, tali monete recavano, sul recto, l'immagine dell'imperatore siciliano, mentre, sul verso, un'aquila sorante con la testa volta verso la sinistra araldica. La posizione della testa, in particolare, fu variabile e, a seconda delle emissioni, si ritrovano, infatti, monete con aquila rivoltata e altre no; così come è possibile rinvenire sia esemplari con aquila senza corona, sia esemplari con aquila coronata. Relativamente alle coniazioni tedesche, invece, è possibile citare un'emissione del XIII secolo, sulla quale compare raffigurato, a cavallo, l'imperatore con corona, vessillo e scudo: su quest'ultimo campeggia la figura dell'aquila.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Quanto alla "quaestio" dello smalto del campo, Giovanni Antonio Summonte, nell"'Historia della Città e Regno di Napoli", riferendo in merito all'arme di Federico II, non manca di specificare che egli «portò il Campo d'oro, e l'Aquila nera». Inoltre, è possibile asserire che nelle miniature, coeve o meno, raffiguranti lo stupor mundi, l'oro per il campo degli scudi rappresentasse la norma. Parimenti, d'oro all'aquila di nero era il drappo dei vessilli dispiegati «dagli armati di Federico II», durante la sesta crociata, o dalla flotta siciliana, durante la battaglia del Giglio.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Alla luce della rilevanza attribuita alla figura dell'aquila da Federico II, è lecito sostenere che fu proprio durante il regno dello stupor mundi che detta figura si attestò, in via definitiva, «come distintivo araldico dell'Impero per eccellenza», finendo, in questo modo, con il sopravvivere alla stessa estinzione della dinastia staufica e andando a contraddistinguere tutti i successivi sovrani assurti alla carica imperiale. Nella sua "Enciclopedia araldico-cavalleresca", infatti, il Crollalanza scrive che «nel Medio Evo l'aquila fu particolare emblema della dignità imperiale; e i re di Germania rivestiti di questa la portarono successivamente sulle loro bandiere e sui loro scudi». L'araldista, inoltre, pur ammettendo i limiti dell'interpretazione simbolica degli smalti, riporta che un'aquila nera in campo d'oro sia «geroglifico di valore e d'intrepidezza». Più in generale, continua il Crollalanza, l'aquila è atta a simboleggiare caratteristiche quali forza, potenza, grandezza d'animo, valore e gloria.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Il matrimonio tra Enrico VI di Svevia e Costanza d'Altavilla segnò l'unione tra la Casa d'Hohenstaufen e la Casa d'Altavilla e la conseguente ascesa al trono di Sicilia del sovrano svevo. Direttamente connessa all'avvento della dinastia staufica, sebbene le diverse fonti non concordino in merito al sovrano che l'introdusse, fu l'adozione, quale nuova insegna reale, dell'aquila al volo abbassato di nero, che, posta in campo d'argento, entrò a far parte dei segni distintivi del Regno di Sicilia. Tale nuova arme siciliana, dunque, fu derivata dall'originaria insegna imperiale all'aquila monocipite: l'argento del campo, che può essere considerato una brisura rispetto all'oro dello stemma dell'Impero, andò, infatti, a rappresentare la dignità reale, in contrapposizione al campo d'oro, rappresentativo, invece, della dignità imperiale. È opportuno sottolineare, comunque, come non sia sempre possibile operare una netta discriminazione della rappresentatività di Impero e Regno da parte dei detti smalti: così come evidenziato nell'analisi dell'arme imperiale, infatti, «poteva avvenire, a volte, che i due metalli fossero usati, in modo interscambiabile, l'uno come semplice variante cromatica dell'altro».


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Lo storico siciliano Agostino Inveges, negli "Annali della felice Città di Palermo prima sedia, corona del re, e capo del Regno di Sicilia", fa riferimento, per la descrizione dello stemma degli Hohenstaufen di Sicilia, a un altro storico e araldista siciliano, Giuseppe Sancetta, vissuto nel XVI secolo. L'Inveges riporta alcuni rilevanti dettagli, forniti dal Sancetta, in merito alla figura dell'aquila: quest'ultima, infatti, è monocipite, è rivolta verso la destra araldica, è al volo abbassato e non è coronata. Siffatta arme, dunque, diviene il blasone di "Svevia-Sicilia":


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Investito della corona siciliana il 25 dicembre 1194, Enrico VI di Svevia, già imperatore del Sacro Romano Impero, fu il primo degli Hohenstaufen ad acquisire il titolo di Re di Sicilia. Secondo un'ipotesi che si fonda sull'analisi delle miniature raffiguranti il sovrano svevo nel "Liber ad honorem Augusti", è proprio a Enrico VI che bisognerebbe far risalire il primato dell'introduzione dell'arme d'argento all'aquila col volo abbassato di nero per il Regno di Sicilia. Suffragare tale ipotesi, però, risulta essere poco agevole, poiché, come sopra riferito, lo smalto del campo degli scudi associati a Enrico VI nelle dette miniature del manoscritto di Pietro da Eboli si presterebbe a una duplice decodificazione. Supponendo, infatti, una dispersione del pigmento, dovuta allo stato di conservazione del foglio, il campo dello scudo potrebbe essere descritto come d'un giallo pallido e, dunque, blasonato d'oro. Ipotizzando, invece, che la tenue pigmentazione non abbia subito alterazioni e che fosse, nelle originarie intenzioni dell'autore, deputata a rappresentare il bianco, il campo dello stemma potrebbe essere blasonato d'argento. Qualora, poi, s'avallasse questa seconda occorrenza, ci sarebbe un ulteriore nodo da sciogliere: ovvero se tale arme con campo d'argento fosse rappresentativa dell'Impero o se, invece, fosse rappresentativa del Regno di Sicilia, poiché, solo in questo secondo caso, l'introduzione dell'arme di Svevia-Sicilia sarebbe da attribuire a Enrico VI.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Stando a quanto riportato da altri autori, invece, è con Federico II che l'aquila siciliana comincia ad assumere identità e peculiarità proprie, che la differenziano dall'arme imperiale. In base a tale ipotesi, infatti, l'imperatore siciliano avrebbe adoperato, accanto allo stemma con aquila monocipite in campo d'oro, anche una versione dell'insegna, che, per l'appunto, doveva rappresentare la dignità reale, dove il campo dello scudo non era d'oro, bensì d'argento. Nel caso in cui una simile eventualità fosse incontrovertibilmente verificata, essa potrebbe configurarsi come la traslazione in termini simbolici di una contingenza di carattere politico; ovvero la pretesa esercitata dal Papato, nei confronti di Federico II, di mantenere una formale e sostanziale separazione giuridica tra Impero e Regno, cosa che, attraverso l'assunzione di impegni solenni, lo stupor mundi «aveva ripetutamente dovuto riconoscere (anche se, di fatto, aveva cercato di eludere [...])», onde non attuare «quella "unio regni ad imperium" che la Chiesa considerava inammissibile».


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Per contro, secondo un'altra ipotesi, il momento in cui avvenne il cambio di metalli sarebbe da posticipare: non dunque a Federico II, ma, a Re Manfredi, bisognerebbe far risalire la sostituzione, nell'originaria insegna imperiale, dell'oro con l'argento, al fine di ottenere la nuova arme siciliana. Al riguardo, il Summonte, nella sua monumentale opera, "Historia della Città e Regno di Napoli", nel descrivere l'arme adottata dal figlio naturale (poi legittimato) dello stupor mundi e di Bianca Lancia, specifica:


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Dalle eloquenti parole del Summonte, appare chiaro, dunque, come costui attribuisca a Manfredi il mutamento di smalto e l'introduzione del campo d'argento, ritenendo, di conseguenza, riconducibile a quest'ultimo (e non a lui precedente) il primato dell'adozione della cosiddetta arme di Svevia-Sicilia.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Allo stesso tempo, inoltre, lo storico napolitano riferisce di taluni autori che, erroneamente, riportano, per il sovrano, un'insegna d'argento all'aquila di rosso, anziché di nero:


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Il Crollalanza, invece, attribuisce a Manfredi un vessillo azzurro all'aquila d'argento. Tale insegna, se realmente adottata, potrebbe essere spiegata supponendo che essa sia stata adoperata prima della legittimazione: per cui il figlio dello stupor mundi avrebbe scelto di portare «l'aquila Staufica, ma "brisata" dalla sostituzione di nero e oro con gli smalti dell'arma materna [...]».


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Che l'iniziativa di fissare l'argento, in sostituzione dell'oro, per il campo dello stemma siciliano sia attribuibile a Manfredi o, invece, sia a lui precedente, appare plausibile, comunque, convenire che fu certo l'utilizzo di tale smalto, per le proprie insegne, da parte del figlio dello stupor mundi. A tal proposito, infatti, l'araldista tedesco Erich Gritzner sostenne che «nel 1261, le bandiere di guerra di Manfredi erano di zendale bianco caricato di un'aquila nera». Ulteriori conferme, con tutti i limiti e le cautele proprie di questo genere di riscontri a fini probatori, potrebbero arrivare, inoltre, dall'iconografia legata al sovrano siciliano e, nello specifico, dalle diverse miniature della "Nova Cronica", nelle quali l'arme associata a Manfredi è, a ogni sua occorrenza, d'argento all'aquila di nero.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Stando ad alcune suggestive speculazioni, la figura dell'aquila sarebbe stata assurta a emblema reale già dalla Casa d'Altavilla. Il Sancetta, al riguardo, sostiene la tesi, avallata anche dall'Inveges, secondo la quale i Re di Sicilia, sin dalla fondazione della monarchia, avrebbero adottato un'arme d'argento, all'aquila di nero. L'Inveges, concordando, in linea di massima, con gli assunti del Sancetta, ribadisce che «l'Aquila nera sia antichissima Arma del Regno di Sicilia» (sebbene egli non sia in grado di riferire quale sovrano l'abbia introdotta), ma ritiene che il campo dello stemma fosse d'oro.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Al fine di suffragare le proprie asserzioni, l'Inveges cita quale elemento probatorio una delle monete descritte nell'opera del numismatico siciliano Filippo Paruta, "Della Sicilia descritta con medaglie", pubblicata nel 1612. La riproduzione del recto della moneta in questione, che il Paruta riferisce esser stata battuta durante il regno di Ruggero II, mostra, infatti, un'aquila al volo abbassato, rivolta verso la destra araldica.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Teorie che attribuiscono ai sovrani della Casa d'Altavilla il primato dell'introduzione dell'aquila nell'araldica del Regno di Sicilia sono riportate anche da altre fonti: una di queste, in particolare, sostiene che, a Tancredi di Sicilia, nipote di Ruggero II e re di Sicilia dal 1189 al 1194, potrebbe essere ricondotta un'arme caricata con un'aquila, probabilmente, d'oro, in ragione del fatto che tale figura del detto metallo è visibile su uno stendardo e sull'elmo di Tancredi in alcune miniature del "Liber ad honorem Augusti" di Pietro da Eboli.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Le ipotesi di un'origine dell'arme all'aquila al volo abbassato riconducibile a epoca più antica rispetto all'ascesa del casato svevo al trono di Sicilia generano non poche perplessità nell'araldista Angelo Scordo. In particolare, egli, nella sua analisi delle insegne staufiche, riferisce che, sebbene non sia da escludere aprioristicamente l'utilizzo di aquile quali simboli siciliani nei secoli precedenti l'avvento della dinastia degli Hohenstaufen, ipotizzare un collegamento o, meglio, un rapporto di diretta derivazione tra tali simboli già esistenti e l'arme di Svevia-Sicilia si configura come esercizio carente di alcun concreto fondamento.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: A ogni modo, alla morte di Manfredi, che segnò la vittoria della Casa d'Angiò nella lotta di successione dinastica al trono di Sicilia, l'arme d'argento con l'aquila nera non cadde in disuso e fu ereditata da sua figlia Costanza, che, nel 1262, aveva sposato Pietro III d'Aragona.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Quale conseguenza di tale unione, in ambito araldico, si ebbe che all'aquila di Svevia-Sicilia vennero accostati i pali d'Aragona, quattro vermigli e cinque d'oro; o meglio quattro bande vermiglie in campo d'oro.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: L'utilizzo, da parte della Casa d'Aragona, dell'arme siculo-sveva rendeva quest'ultima un'arme di pretensione, ovvero rappresentava la pretesa che il Re d'Aragona vantava sul trono di Sicilia. I diritti dinastici di Costanza furono esercitati nel 1282, quando la Sicilia insorse contro gli Angioini nella guerra del Vespro.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Il nuovo stemma del Regno di Sicilia, un inquartato in decusse con, al 1º e al 4º quarto, l'arme d'Aragona e, al 2º e al 3º quarto, l'arme di Svevia-Sicilia, divenne, dal punto di vista araldico, l'insegna maggiormente rappresentativa dell'isola, facendosi, inoltre, elemento distintivo degli stemmi reali e imperiali di alcune delle principali case regnanti d'Europa.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Nello svolgimento della sua analisi araldica, l'Inveges evidenzia, in diversi passaggi degli "Annali della felice Città di Palermo", come, nel corso dei secoli, l'arme di Svevia-Sicilia abbia subito alcuni mutamenti nei caratteri dell'aquila. Lo storico siciliano, al riguardo, offre un raffronto visivo tra l'originaria versione dell'insegna, che mostra l'aquila al volo abbassato di nero, e l'insegna che egli definisce arme «"nova" del Regno di Sicilia». Le differenze che l'arme "nova" presenta sono sostanzialmente due: l'aquila è coronata ed è al volo spiegato e non abbassato. L'Inveges tralascia di fornire delucidazioni in merito alla trasformazione del volo da abbassato a spiegato; fornisce, invece, un commento sull'aggiunta della corona, avanzando il convincimento che, il primo sovrano a coronare l'aquila dello stemma siciliano, sia stato Pietro III.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Nel corposo lavoro di Giacomo Carlo Bascapè, Marcello Del Piazzo e Luigi Borgia, "Insegne e simboli: araldica pubblica e privata medievale e moderna", l'arme di Svevia-Sicilia viene blasonata congruentemente alla rappresentazione dell'arme "nova" mostrata nell'opera dell'Inveges:


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Un'ipotesi formulata dall'araldista Angelo Scordo, contempla la possibilità che l'arme di "Svevia antica", quindi precedente ai tre leoni passanti, fosse costituita da tre pigne d'oro in campo azzurro. Le tre pigne d'oro, disposte due su una o una su due, in campo azzurro sono presenti anche in diversi stemmi della Casa dei Truchsess di Waldburg, di cui un ramo fu titolare della Contea di Tann: proprio da tali stemmi, per inciso, è possibile evincere gli smalti come più sopra descritti. Allargando il campo d'analisi, inoltre, si può convenire che l'utilizzo di pigne o conifere nell'araldica gentilizia delle casate sveve non fosse affatto infrequente, essendo questi tra gli elementi peculiari del paesaggio della regione. L'utilizzo dell'arme di Svevia antica, stando a un particolare stemma riportato nelle opere di storici come Scipione Mazzella, Giovanni Antonio Summonte e Agostino Inveges, sarebbe riconducibile anche alla Casa d'Hohenstaufen.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Di particolare interesse è anche un altro stemma attribuito agli Hohenstaufen: attestazioni di tale arme sono rinvenibili, in primis, in tre importanti opere storiografiche, una del tardo Cinquecento e due secentesche, richiamte, poi, in successive analisi dell'arme, realizzate in epoche diverse.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Tra il 1601 e il 1602, furono pubblicati i quattro libri (gli ultimi due postumi) dell'edizione originale dell"'Historia della Città e Regno di Napoli", di Giovanni Antonio Summonte. Nei decenni successivi e fino alla metà del secolo seguente, furono realizzate diverse ristampe, nonché edizioni ampliate da altri autori, la più diffusa delle quali è quella del 1675. Nelle tavole a corredo delle biografie dei sovrani della Casa d'Hohenstaufen presenti nell'opera dello storico napolitano, possono essere osservate rappresentazioni di due varianti dello stemma in questione. La prima di dette varianti è associata a Enrico VI: si tratta di uno stemma con aquila bicipite, sormontata da corona imperiale. Sull'aquila, inoltre, caricato in cuore, è presente un particolare scudetto, il quale, con capo troncato cuneato da parte a parte, è partito, con, a destra, tre pini o pigne male ordinate e, a sinistra, i tre leoni passanti.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Il medesimo stemma è ripreso da Agostino Inveges, nella parte terza della sua più importante opera, gli "Annali della felice Città di Palermo prima sedia, corona del re, e capo del Regno di Sicilia", data alle stampe tra il 1649 e il 1651. Lo storico siciliano, che indica proprio il lavoro del Summonte quale fonte da cui ha attinto tale stemma, definisce quest'ultimo come arme degli "Svevi di "Lamagna"", ovvero di Germania, adducendo che essa fosse in uso presso gli Hohenstaufen ancora prima dell'acquisizione della corona siciliana. In particolare, Inveges spiega la presenza delle tre pigne come un riferimento alla città sveva di Augusta, della quale la pigna è il simbolo. Tale ipotesi, però, sarebbe da escludere, poiché lo stemma di Augusta conta un'unica pigna, per altro, di verde, sostenuta da un capitello di colonna d'oro, il tutto posto su un campo partito di rosso e d'argento. Più plausibilmente, invece, le tre pigne, altro non richiamerebbero che l'arme di "Svevia antica", che, posta in tale stemma attribuito agli Hohenstaufen, simboleggerebbe «la loro sovranità su tutta quella regione della bassa Germania [...]».


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Quanto, invece, al capo, questo potrebbe essere riferito all'arme di Franconia, uno scudo troncato cuneato di due cunei e due metà di rosso su tre d'argento, che costituirebbe un richiamo alla Casa di Waiblingen, ovvero alla Dinastia Salica di Franconia. Il legame tra gli Hohenstaufen e i Salici risale al tempo dell'imperatore Enrico IV di Franconia, che, quale segno di riconoscenza verso Federico il Vecchio per essergli rimasto fedele, gli diede in sposa la figlia Agnese e lo creò duca, concedendogli, in feudo, la Svevia. Proprio il matrimonio tra Federico e Agnese, infatti, legittimò gli Hohenstaufen, alla morte di Enrico V, fratello di Agnese e ultimo imperatore della dinastia Salica, a ritenersi eredi di questa antichissima famiglia e ad avanzare le proprie pretese alla corona imperiale. Inoltre, i Waiblingen erano discendenti diretti, in linea femminile, di Carlo Magno, aspetto di rilevanza estrema, poiché si traduceva in un diritto divino al titolo d'Imperatore, e del quale lo stesso Federico II «andava altero».


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: La seconda variante dell'insegna che compare nell'opera del Summonte è visibile alla base della tavola che rappresenta lo stupor mundi: si tratta di uno stemma con aquila bicipite, che, così come quello presentato per Enrico VI, reca in cuore uno scudetto, che si differenzia da quello già visto, per l'aggiunta della croce di Gerusalemme: detto scudetto, infatti, da partito, diventa un interzato in palo, con l'arme gerosolimitana caricata nell'ultimo terziere. Tale aggiunta è dovuta all'acquisizione, nel 1225, del titolo di Re di Gerusalemme da parte di Federico II: spiega, al riguardo, il Summonte che, in seguito alle nozze con Jolanda di Brienne, lo stupor mundi «unì l'arme di quel Regno con le sue».


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Della croce gerosolimitana, invece, è sprovvisto lo stemma presente sulla tavola che apre la biografia di Corrado IV, sebbene il secondogenito del puer Apuliae e di Jolanda di Brienne fosse investito anche del titolo di Re di Gerusalemme, oltre che di quelli di Re di Sicilia e Re di Germania. Per contro, alla base della tavola dedicata a Manfredi, è riprodotto il medesimo stemma già descritto per lo stupor mundi, ovvero munito della croce di Gerusalemme. È da sottolineare, però, che Manfredi mai assunse il titolo reale gerosolimitano: dunque assistiamo all'operazione contraria rispetto a quanto fatto con Corrado IV. Nelle pagine dell'opera del Summonte riguardanti Corrado II, infine, ricompare lo stemma con aquila bicefala, con caricato lo scudetto interzato in palo e recante, quindi, l'arme del Regno di Gerusalemme, del cui titolo il giovane Corrado era investito.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Della "Descrittione del Regno di Napoli", la cui prima edizione fu pubblicata nel 1586, fu autore un altro storico napolitano, Scipione Mazzella, coevo del Summonte. Nell'opera, ristampata anche nel 1597 e, in edizione ampliata e suddivisa in due libri, nel 1601, è riportato, per Federico II, uno stemma interzato in palo, che, fermo restante lo scudo interzato già descritto, pone lo stesso su un'aquila monocipite. Quest'ultima, però, è adoperata, in tale riproduzione, come supporto esterno. Al riguardo, quindi, è opportuno evidenziare che tale particolare utilizzo dell'aquila nello stemma imperiale era sconosciuto in epoca medievale, ma saldamente attestato nel tardo Cinquecento, essendo stato introdotto proprio nel XVI secolo, da Carlo V d'Asburgo.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Tralasciando quest'ultima, seppur rilevante, considerazione, non è da escludere, anzi è altamente probabile, che, proprio sulla scorta dell'arme presente nella "Descrittione del Regno di Napoli" del Mazzella, siano stati realizzati gli stemmi visibili nell'opera del Summonte: all'epoca, infatti, era tutt'altro che inconsueto che gli stampatori arricchissero le pubblicazioni con immagini tratte da opere, anche di altri autori ed editori, date alle stampe in momenti precedenti.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Passando in rassegna le diverse edizioni dell"'Historia della Città e Regno di Napoli" del Summonte, inoltre, è possibile individuare anche una diversa rappresentazione dei due stemmi già descritti. Sia l'arme con scudetto partito, sia l'arme con scudetto interzato in palo presentano minime, ma non trascurabili, differenze. Nel primo stemma, ovvero quello riprodotto alla base della tavola con l'effigie di Enrico VI, i tre leoni passanti sono rivoltati; mentre, nel secondo stemma, cioè quello associato alle raffigurazioni di Federico II, ma anche di Manfredi e di Corrado II, oltre ai leoni passanti rivoltati, si nota, in luogo della croce di Gerusalemme «nella sua più comune forma», una croce patente scorciata. Di quest'ultima, pur non essendo possibile dedurre dettagli circa gli smalti di campo e figura, è lecito pensare che si tratti di una variante della più nota arma d'inchiesta bimetallica: esistono, infatti, altre rappresentazioni dell'insegna del Regno di Gerusalemme, in cui compare «una sola croce, patente e non, di dimensioni non sempre specificate e di smalto rosso».


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: L'analisi dell'arme, che Inveges definì di "Lamagna" e che, realisticamente, troverebbe nella "Descrittione del Regno di Napoli" del Mazzella la prima opera ad averla riportata, lascia aperto, comunque, un fondamentale quesito, ovvero quale sia stata la fonte – si potrebbe ipotizzare una scultura – alla quale si fece riferimento per la riproduzione dello stemma in questione nel volume dello storico napolitano.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: L'aquila bicipite, quale elemento caratterizzate di stemmi riferibili agli Hohenstaufen, oltre che negli scritti di Giovanni Antonio Summonte e di Agostino Inveges può essere rinvenuta in numerose altre riproduzioni di insegne imperiali. Non è raro, infatti, in opere non coeve e, dunque, successive, per lo più di diversi secoli, alla vita degli imperatori della Casa d'Hohenstaufen, osservare, poiché attribuiti a questi ultimi, stemmi imperiali recanti, in luogo dell'aquila monocipite, un'aquila con due teste separate fin dal collo e rivolte in due direzioni opposte.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: L'attribuzione, a Enrico VI e ai suoi predecessori, dell'utilizzo e, dunque, dell'introduzione, dell'aquila bicipite, quale simbolo del Sacro Romano Impero, si pone, però, in netto contrasto con le fonti che hanno collocato in periodi posteriori la comparsa di tale figura araldica nelle armi degli imperatori germanici.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Un impiego sporadico, nell'araldica imperiale, dell'aquila bicipite di nero in campo d'oro, invece, può essere fatto risalire agli anni successivi alla morte di Enrico VI, ovvero, all'epoca delle dispute per il titolo di Imperatore tra Ottone IV di Brunswick e Federico II di Svevia. In particolare, fu il benedettino inglese Matteo Paris a riportare, nella sua "Chronica Majora", miniature recanti l'aquila bicipite nera in campo d'oro, sia per Ottone IV, sia per Federico II:


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Va messo in rilievo, a ogni modo, che il Paris, sebbene abbia miniato, per Federico II, esclusivamente l'insegna all'aquila bicipite, specifica, nel descrivere quest'ultima, che lo stupor mundi, la adoperò unitamente all'arme nella variante all'aquila monocipite.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Le insegne rappresentate nelle miniature del Paris fanno di costui, riferisce il Gerola, il primo autore ad aver documentato l'utilizzo dell'arme imperiale all'aquila a due teste; allo stesso tempo, inoltre, il suo essere contemporaneo dello stupor mundi fa del monaco inglese un «osservatore particolarmente qualificato» e, dunque, una fonte attendibile, le cui attestazioni trovano, comunque, riscontro nella monetazione dell'imperatore siciliano.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: A suffragare quanto rappresentato nell'opera del Paris, infatti, si presterebbero alcune monete battute in epoca federiciana, la cui impronta del verso è costituita proprio da un'aquila bicipite: si tratta di tarì d'oro, emessi presso la zecca di Messina, databili in un periodo ricompreso tra il 1197 e il 1208 – ovvero un arco temporale «coincidente con gli anni della minore età del sovrano» – e caratterizzati da un'ulteriore peculiarità, ovvero la presenza di un piccolo globo collocato tra le due teste dell'aquila. L'ipotesi avanzata dal Gerola in proposito è che la scelta dell'effige dell'aquila bicipite per il tipo di questi tarì sarebbe stata operata, non da Federico, all'epoca troppo giovane, ma da sua madre Costanza, la quale, «per esprimere il concetto di regalità», avrebbe fatto ricorso a un elemento proprio del simbolismo radicato in Sicilia.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Nonostante il conforto proveniente dalla numismatica, autori come il Gritzner sono scettici riguardo all'effettiva adozione della figura dell'aquila bicipite da parte di Federico II: l'araldista tedesco, in particolare, ritiene che le attribuzioni di tale effigie da parte del Paris siano esclusiva conseguenza di un equivoco. L'utilizzo dell'aquila bicipite in età federiciana o precedente, inoltre, è contestato dal Crollalanza, che ascrive il primato dell'introduzione di tale figura araldica, presso gli imperatori tedeschi, a Ludovico il Bavaro. Altri autori, in aggiunta, ritengono che la definitiva affermazione dell'aquila bicipite come stemma imperiale si ebbe solo con Sigismondo di Lussemburgo.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Nel caso in cui fossero verificate le considerazioni del Gerola, circa l'eventualità che l'effigie dell'aquila a due teste sia stata prescelta dalla regina Costanza tra gli elementi appartenenti a un simbolismo ormai consolidato in Sicilia, sarebbe possibile ritenere, in virtù degli antichi legami culturali che univano i territori insulari e peninsulari del Regno siciliano all'Impero d'Oriente, che la figura dell'aquila bicipite federiciana sia di derivazione bizantina. D'altronde, per lo storico e araldista francese Michel Pastoureau, Bisanzio fu «esportatrice di emblemi sino all'inizio del XII secolo» e fu l'Impero germanico a contribuire alla loro diffusione in Europa occidentale.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Secondo un'altra teoria, invece, l'origine di tale simbolo sarebbe da ricercarsi nella cultura ittita: la tesi che viene avanzata è che questa figura di matrice mitologica, sia stata ripresa, nel Medioevo, dai Selgiuchidi e, attraverso questi ultimi, sia stata fatta propria dagli europei, all'epoca della crociate: in quest'ottica, dunque, è ipotizzabile che i cavalieri siciliani, di ritorno dalla prima crociata, abbiano "importato" in patria l'effige dell'aquila bicipite. In alternativa, non è da escludere la possibilità che essa già si fosse radicata sull'isola in età islamica.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Qualora, poi, si volesse far ricadere direttamente sul giovane Federico la scelta di tale figura, entrambe le teorie esposte resterebbero valide, poiché, come sottolinea lo storico tedesco Percy Ernst Schramm, richiamare e far coesistere elementi propri delle diverse culture presenti in Sicilia nel corso dei secoli fu caratteristica peculiare dell'eclettismo dello stupor mundi, la qual caratteristica avrebbe potuto determinare anche la definizione della simbologia del potere federiciana. Queste ultime osservazioni risultano ancor più valide se si aggiunge che la Sicilia medievale, riferisce al riguardo il Pastoureau, fu un vero «laboratorio emblematico nel cuore del Mediterraneo», dove confluivano i sistemi simbolici bizantino, normanno e musulmano.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Di non trascurabile interesse è anche l'analisi degli stemmi attribuiti dal Paris ai discendenti di Federico II. Il cronista e miniaturista inglese, sia nella "Chronica Majora", sia nell"Historia Anglorum", rappresenta le armi di cinque dei figli dello stupor mundi, attribuendo a costoro insegne caratterizzate dalla costante presenza dell'aquila a due teste, ma modificate dall'aggiunta di elementi distintivi. Questi ultimi, quindi, possono essere considerati, a tutti gli effetti, dei "marks of cadency", che fanno di dette insegne delle vere e proprie brisure dell'arme paterna, sebbene essa, sottolinea Angelo Scordo, non venga brisata nel rispetto della «rigidità normativa, propria [dell'araldica] dei secoli successivi».


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Per Corrado IV, secondogenito di Federico II, nato dal matrimonio del puer Apuliae con Jolanda di Brienne, il Paris, ferma restante l'aquila bicipite in campo d'oro, illustra, nella "Chronica Majora", uno stemma recante in capo un crescente montante di rosso, che racchiude un piccolo tortello dello stesso colore. Per provare a spiegare tale insegna, si può fare ricorso, almeno parzialmente, alle regole dell'araldica inglese, secondo le quali, brisare l'arme paterna con un crescente indica il figlio secondogenito e «tale era certamente Corrado rispetto a Re Enrico (il primo nato di Federico, ad ogni effetto)». Resta, però, priva di plausibile interpretazione la presenza del tortello, a meno che non lo si voglia considerare, in qualche modo, un rimando al globo collocato tra le due teste dell'aquila bicipite che caratterizza i tarì aurei battuti durante la fanciullezza dello stupor mundi. Rimanendo in ambito numismatico, un riscontro dell'effettivo utilizzo dell'aquila bicipite da parte di Corrado IV potrebbe arrivare da una moneta, della quale riferisce il Gerola, citando il numismatico tedesco Heinrich Philipp Cappe, che fu «fatta coniare dal figlio di Federico [...] per la città imperiale di Francoforte» e che, per l'appunto, reca, nel disegno, l'emblema dell'aquila a due teste.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: A Manfredi è attribuita un'insegna, che, come quella vista per Corrado IV, è riprodotta in una delle miniature della "Chronica Majora": si tratta di un'aquila bicipite in campo d'oro, con caricata sul tutto una fascia d'argento. La presenza di quest'ultima pezza onorevole, commenta Angelo Scordo, è «a dir poco misteriosa», sebbene, sulla scorta del fatto storico descritto dal Paris, potrebbe essere ipotizzabile che tale "marks of cadency" stia a ricordare l'atto d'omaggio di cui fu tributato Manfredi dai nobili di Puglia nel 1254 e il sostegno ricevuto nella lotta contro il Papato.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Anche a Enzo di Sardegna, figlio naturale legittimato per "Rescriptum Principis Juli" di Federico II e Adelaide di Urslingen, viene associato un proprio stemma dal Paris, in questo caso, però, l'insegna è miniata nell"Historia Anglorum". Per il Re di Torres e di Gallura, il monaco benedettino riporta, infatti, un'arme partita di verde e d'oro, con aquila bicipite di nero:


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Il medesimo stemma attribuito a Enzo, ma a smalti invertiti, ovvero partito d'oro e di verde, all'aquila bicipite di nero, è attribuito, dal Paris, nella "Chronica Majora", a Enrico VII, figlio primogenito di Federico II e di Costanza d'Aragona, nonché coreggente di Sicilia, dal 1212 al 1217, e Re di Germania, dal 1220 al 1235. La scelta degli smalti operata dal Paris per tale arme potrebbe essere spiegata facendo ricorso all'interpretazione che il Pastoureau fornisce riguardo a tale combinazione cromatica, nel contesto culturale medievale. Secondo l'araldista francese, infatti, il verde, in particolare, indicherebbe la "perturbazione dell'ordine stabilito", la qual cosa ben simboleggerebbe la biografia di Enrico, che tradì suo padre, contrapponendosi all'autorità imperiale e finendo, così, per essere destituito e condannato all'ergastolo. Tale interpretazione, però, non chiarisce perché, anche per Enzo di Sardegna, il Paris abbia optato per la stessa coppia di smalti.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Il Paris, in questo caso, però, nell"Historia Anglorum", collega, sempre a Enrico VII, un ulteriore stemma. Tale insegna è partita, nel primo, d'oro, all'aquila bicipite di nero uscente, e, nel secondo, di rosso, alla croce ancorata d'argento uscente, con il braccio inferiore più lungo degli altri. L'arme così composta può essere considerata sia insegna atta ad alludere al titolo di "Rex Romanorum" (poiché derivata dall'aquila bicipite in campo d'oro), sia un simbolo imperiale (poiché derivata dal "Signum Imperii"). In particolare, il "Signum Imperii" si configura come un «antico segno Imperiale» strettamente connesso al "Vexillum Crucis", la cui origine sarebbe da individuare nelle rappresentazioni del Cristo risorgente, che impugna un gonfalone che è, appunto, di rosso, alla croce ancorata d'argento. «Arma con numerose testimonianze sfragistiche», al "Signum Imperii" può essere ricondotta l'origine di molteplici stemmi e vessilli.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Un altro stemma con figure uscenti, infine, è attribuito a Enrico Carlo Ottone, nato dal matrimonio tra Federico II e Isabella d'Inghilterra e morto ancora adolescente. Riprodotta nella "Chronica Majora", l'arme, partita di rosso, ai tre leoni passanti uscenti, e d'oro, all'aquila bicipite di nero uscente, è, in buona sostanza, una fusione dell'insegna imperiale con quella dei sovrani d'Inghilterra:


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Oltre al "Signum Imperii" e alla Croce di Gerusalemme, anche altre armi corciate possono essere ricondotte ai membri della Casa d'Hohenstaufen. A Federico Barbarossa, ad esempio, è possibile associare due armi crociate, recanti, rispettivamente una croce greca e una croce latina. Il primo di detti stemmi è visibile su una moneta, probabilmente battuta in occasione della terza crociata, sulla quale l'imperatore figura a cavallo e regge uno scudo triangolare, bordato e caricato, per l'appunto, di una croce greca. L'altro stemma, invece, può essere osservato in una miniatura medievale, che rappresenta il Barbarossa nelle vesti di crociato: nella raffigurazione, alle spalle dell'imperatore, compare un grande scudo d'argento con bordatura e croce latina, entrambe d'oro.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Al di là delle |guerre crociate, l'utilizzo della croce quale simbolo dell'autorità reale o imperiale non fu affatto inusuale, anzi tale pratica, nella sostanza, si traduceva nella legittimazione del potere del sovrano, fornita dall'autorità religiosa. Al riguardo, è esemplificativo ricordare che proprio per un sovrano siciliano, Ruggero I, il Papa Alessandro II aveva benedetto e inviato in dono una bandiera con croce, quale emblema dell'appoggio del Pontefice alla Casa d'Altavilla nella lotta contro i Saraceni per la riconquista della Sicilia.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Un'altra arme crociata, strettamente connessa allo stemma del Regno di Gerusalemme, è rappresentata da un'insegna associata a Corrado II e riprodotta in una miniatura nel "Codex Manesse". Si tratta di uno stemma dal campo d'oro, sul quale è posta una croce trifogliata di nero, con il braccio inferiore più lungo degli altri e il piede aguzzo: è da sottolineare che l'attribuzione di tale arme al giovane sovrano siciliano sarebbe in rapporto con il titolo di Re di Gerusalemme, del quale costui era investito. È interessante notare come, per tale insegna, sia possibile rinvenire altre due blasonature. Secondo alcune fonti, infatti, una variante dell'arme, fermo restante il metallo del campo, utilizzerebbe, per la croce, l'argento, in luogo del nero. Angelo Scordo, invece, riferisce di un'altra variante, dove il campo muta in argento, mentre la croce è di rosso.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Gli imperatori tedeschi si valsero, in particolare durante le azioni militari, di vessilli crociati, che, almeno fino alla metà del XII secolo, furono caratterizzati da drappi di vari colori. Tra le attestazioni più antiche di stendardi imperiali, vi è un inventario relativo all'anno 1087, citato nella "Chronica sacri monasterii casinensis": nel detto inventario, atto a catalogare i beni ricompresi nel tesoro dell'abbazia di Montecassino, compare anche un vessillo imperiale dorato.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Anche il "Liber ad honorem Augusti" di Pietro da Eboli riporta diversi esempi di vessilli crociati. In una delle miniature del manoscritto del cronista originario del Principato Citra, infatti, Federico Barbarossa è posto alla testa di un gruppo di cavalieri sui cui elmi e vessilli sono presenti croci latine d'oro, mentre, sulla spalla destra del Barbarossa, compare una croce greca, sempre d'oro, che, però, potrebbe essere stata aggiunta o, comunque, dorata da altra mano in epoca successiva.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: Sempre tra le miniature presenti nell'opera di Pietro da Eboli, è possibile rinvenire, questa volta, però, associati a Enrico VI, diversi vessilli imperiali, recanti differenti tipologie di croci, che adottano varie combinazioni di colori. In particolare, nelle rappresentazioni degli assedi di Napoli e Salerno, si possono notare, rispettivamente, un vessillo bianco con una croce latina d'oro e un vessillo d'oro con una croce latina di bianco. In un'altra miniatura, ancora, è raffigurata la colonna imperiale, alla cui testa è posto un cavaliere che regge un'orifiamma rosso sul quale è posta una croce di rosso aranciato.


title: Stemma degli Hohenstaufen

text: A partire dalla fine del XII secolo, il vessillo imperiale assunse caratteristiche ben definite: diverse, infatti, sono le testimonianze che attestano come la coppia di colori rosso e bianco, con il primo relativo al campo e il secondo per la croce, si sia affermata come peculiare della simbologia degli imperatori tedeschi, sicché, nella sua definitiva configurazione, lImperiale Vexillum" sarebbe da considerarsi di «rosso caricato di una croce bianca».


title: Iamatologia

text: La iamatologia (: ; da Yamato, nome di un’antica provincia giapponese, passato poi a indicare il Giappone stesso) è lo studio della lingua, della letteratura e della civiltà giapponesi.


title: Franco Bergamaschi

text: Centrocampista centrale, soprannominato "Lulù" per le sue movenze leggere e aggraziate in campo, si è adattato a giocare anche come ala.


title: Franco Bergamaschi

text: Bergamaschi iniziò la sua parabola agonistica nella sua città natale, Verona nel Verona. Sin dall'esordio trovò subito spazio tra gli undici titolari distinguendosi come uno dei centrocampisti più rifiniti del momento, tanto da guadagnarsi la convocazione dapprima nella Under 21 allenata da Vicini e poi nella rappresentativa Under 23 alle dipendenze di Bearzot.


title: Franco Bergamaschi

text: Nel 1973-74 il passaggio al Milan che lo acquistò anche grazie alla sua prestazione nella vittoria per 5-3 dell'anno precedente con il quale il Verona affossò le speranze milaniste dello scudetto all'ultima giornata di campionato. A Milano però il centrocampista veneto non sempre riuscì a esprimersi al meglio. La squadra rossonera terminò il campionato al settimo posto mentre il cammino in Coppa delle Coppe si concluse nella finale di Rotterdam con la sconfitta a opera del Magdeburgo. Ceduto in prestito l'anno successivo al Genoa, Bergamaschi ritornò in rossonero solo dopo un anno ma per trascorrervi una stagione da riserva, con 5 presenze nel 1975-76.


title: Franco Bergamaschi

text: Nel 1976-77 venne ceduto al Foggia e nei satanelli tornò ai livelli di rendimento che gli erano usuali contribuendo alla permanenza in Serie A della squadra pugliese. Nel 1978-79 il suo ritorno a Verona coincise con la retrocessione della squadra scaligera. Giocò in Serie B con il Verona per una stagione. A seguire un campionato con il dove subì la frattura di tibia e perone, che ne condizionò il finale di carriera trascorso con una stagione nel , due nel Treviso e infine una nel .


title: Franco Bergamaschi

text: Ha abbandonato il calcio professionistico a 35 anni, giocando ne 1986-87 in Serie D con la squadra veronese del Pescantina. Successivamente ha gestito una tabaccheria per un paio di anni, e dal 1990 ha lavorato come casellante per la Società Autostrade.


title: Franco Bergamaschi

text: Nella stagione 2013-2014 ha ricoperto il ruolo di vice allenatore nella formazione Primavera del Verona guidata da Massimo Pavanel.


title: Gran Premio motociclistico di Germania

text: Questo Gran Premio si corre, dal 1998, al Sachsenring, che aveva già ospitato dal 1961 al 1972 il Gran Premio della Germania Est. In precedenza la corsa si era svolta sui circuiti del Nürburgring e dell'Hockenheimring.


title: Gran Premio motociclistico di Germania

text: La prima competizione a fregiarsi del nome di "Gran Premio di Germania" risale al 1925 e si corse sul circuito dell'AVUS a Berlino; altre 13 edizioni si susseguirono fino al 1939, alternando il circuito originario con quelli del Nürburgring e del Sachsenring.


title: Gran Premio motociclistico di Germania

text: Dopo il secondo conflitto mondiale il Gran Premio riprese nel 1951 sul circuito del Nürburgring, a cui si alternarono gli anni successivi anche lo Schottenring, il circuito di Solitude e l'Hockenheimring; dal 1952 ebbe validità per il motomondiale. Dal 1958 al 1977, il "Gran Premio della Germania Ovest" venne affiancato anche da una gara disputata in Germania Orientale, il Gran Premio motociclistico della Germania Est, disputato sul circuito del Sachsenring (questa nuova gara ebbe validità per il motomondiale a partire dall'edizione del 1961).


title: Stadio Sheriff

text: Lo stadio Sheriff (in rumeno "Stadionul Sheriff") è uno stadio di calcio della città di Tiraspol, in Moldavia, sede delle partite casalinghe dello Sheriff Tiraspol.


title: Stadio Sheriff

text: I lavori di costruzione dello stadio sono iniziati nell'agosto del 2000 per concludersi nel maggio del 2002. L'inaugurazione ufficiale è avvenuta nel luglio dello stesso anno.


title: Stadio Sheriff

text: La costruzione dello stadio è stata finanziata dalla compagnia moldava Sheriff, proprietaria della struttura e della squadra che ospita. L'impianto ha una capienza di 14 300 spettatori, e ha ospitato alcune partite della nazionale moldava.


title: Stadio Sheriff

text: Lo stadio fa parte di un complesso sportivo ("Complexul Sheriff") che comprende uno stadio più piccolo denominato Malaja Sportivanaja Arena, uno coperto utilizzato in inverno, una scuola calcio e gli alloggi per i calciatori professionisti.


title: Bob Zmuda

text: Zmuda è soprattutto celebre come amico, coautore e spalla di Andy Kaufman, con il quale si trovava in piena sintonia nel gusto per l'anti-humor e per la voglia di spiazzare il pubblico. Spesso impersonò anch'egli il personaggio di Tony Clifton sul palco o per la televisione, per far apparire il personaggio insieme al suo creatore, Kaufman, creando il sospetto nel pubblico che Clifton esistesse come persona vera (secondo alcune voci, non confermate ufficialmente, fu Zmuda ad interpretare Clifton quando questi apparì come ospite al "Late Night with David Letterman").


title: Bob Zmuda

text: Nel 1986 Zmuda fondò "Comic Relief", un evento annuale per raccogliere fondi per aiutare i senzatetto degli Stati Uniti. L'evento viene trasmesso anche in televisione sulla HBO, ed è solitamente presentato dai comici Robin Williams, Billy Crystal e Whoopi Goldberg, amici di Zmuda e Kaufman.


title: Bob Zmuda

text: Nel 1999 Zmuda ha scritto un libro sulla vita dell'amico Kaufman, intitolato "Andy Kaufman Revealed!", che svela molti retroscena e molti dei trucchi e degli scherzi che i due si divertirono a mettere in scena sul palco e in TV negli anni ottanta.


title: Bob Zmuda

text: Sempre nel 1999 il celebre regista Miloš Forman diresse "Man on the Moon", un film sulla storia di Andy Kaufman. Zmuda creò appositamente il trucco per permettere a Jim Carrey, che interpretava Kaufman, di impersonare Tony Clifton, ed appare anche in una piccola parte nella pellicola (come molti altri amici e colleghi di Kaufman) nel ruolo di Jack Burns, il direttore di scena della trasmissione "Fridays" con il quale Kaufman ha un forte scontro in diretta. Zmuda è stato anche il co-produttore esecutivo del film.


title: Charmy Bee

text: Charmy è una giovane ape di sesso maschile. Fa parte dell'agenzia investigativa Chaotix, per la quale lavora assieme a Vector the Crocodile e Espio the Chameleon, qui risolvono diversi tipi di casi che gli vengono affidati.


title: Charmy Bee

text: Charmy fu originariamente creato come personaggio del manga "Sonic the Hedgehog" pubblicato sulla rivista "Shogaku Ninensei" edita dalla Shogakukan e fu ridisegnato da Naoto Ōshima per la sua apparizione in "Knuckles' Chaotix".


title: Charmy Bee

text: Dopo il suo debutto, Charmy, così come gli altri due membri dei Chaotix, Vector e Espio, non apparvero più fino all'uscita di "Sonic Heroes" nel 2003. Secondo Takashi Iizuka, Sonic Team ha reintrodotto i tre personaggi nella serie dato che non li avevano mai utilizzati prima della pubblicazione di "Knuckles' Chaotix", titolo non sviluppato dallo studio giapponese ma bensì da SEGA. Iizuka confermò inoltre che il trio non è il medesimo visto nella versione originale, sostenendo di aver creato dei nuovi personaggi utilizzando il design di quelli presenti in "Knuckles' Chaotix".


title: Charmy Bee

text: Charmy è un'ape antropomorfa a strisce gialle e nere con delle antenne dei medesimi colori e gli occhi color oro. Indossa un gilet arancione che presenta un emblema raffigurante un esemplare della sua specie, delle scarpe bianche e arancioni, guanti bianchi con degli anelli neri e sulla testa un casco da pilota nero con bordo rosso che rappresenta il suo segno distintivo.


title: Charmy Bee

text: Grazie alle sue ali, Charmy è capace di rimanere in volo per lunghi lassi di tempo senza affaticarsi facilmente, al contrario di altri personaggi presenti nella serie in grado di utilizzare la medesima abilità. L'ape è riesce a muoversi a super velocità ma solamente in volo ed i suoi movimenti sono così veloci che gli permettono di creare dei piccoli vortici d'aria. È anche molto acrobatico e agile, è capace di eseguire movimenti impressionanti durante le fasi di volo e riesce a muoversi sulle rotaie con gran facilità e velocità pari a quelle dei suoi compagni di squadra.


title: Charmy Bee

text: È dotato di un potente pungiglione capace di sferrare colpi mortali a tal punto da riuscire a perforare il metallo con gran celerità. Nonostante le sue dimensioni ridotte, dispone di una forza sorprendente dato che è riesce a sollevare senza problema alcuno i suoi compagni di squadra per poter volare con loro per grandi distanze.


title: Charmy Bee

text: Charmy eccelle nelle intuizioni e nello scoprire oggetti nascosti riuscendo facilmente a localizzarli. Ha anche un talento misterioso che gli consente di aprire determinati dispositivi a forma di fiore.


title: Charmy Bee

text: Charmy è iperattivo, sbadato e non troppo intelligente. Dato che è un bambino, preferisce giocare che lavorare, come mostra nel primo livello del Team Chaotix in "Sonic Heroes". È anche un tipo amichevole, spensierato e allegro; vista la sua giovane età (6 anni) è meno abile come detective rispetto ai colleghi Vector e Espio, ma si rivela comunque prezioso per la squadra.


title: Charmy Bee

text: Prova un profondo rispetto e una grande ammirazione nei confronti di Shadow, come viene visto in "Shadow the Hedgehog" quando il porcospino nero annienta una delle creature nere dell'armata delle Black Arms.


title: Charmy Bee

text: Charmy è doppiato in giapponese dalla "seiyū" Yōko Teppōzuka a partire da "Sonic Heroes", che ha prestato la voce al personaggio anche nell'anime "Sonic X". Nelle versioni americane dei videogiochi si sono susseguite Emily Corkery in "Sonic Heroes", Amy Birnbaum da "Shadow the Hedgehog" a "Mario & Sonic ai Giochi Olimpici Invernali" e in "Sonic X" mentre Colleen O'Shaughnessey lo doppia da "Sonic Colours".


title: Charmy Bee

text: Charmy è doppiato in italiano da Emanuela Pacotto a partire da "Sonic Generations" mentre in "Sonic X" da Maura Cenciarelli.


title: Charmy Bee

text: Charmy, chiamato nell'edizione italiana L'ape Charmy, compie la sua prima apparizione nel titolo "Knuckles' Chaotix". Nella storia del gioco, l'ape sta visitando un parco divertimenti su un'isola chiamata Carneval Island per cercare nuovi tipi di fiori da impollinare quando all'improvviso il Dr. Eggman inizia ad attaccare il luogo e lo cattura. Dopo gli eventi iniziali, Charmy diventa sia un personaggio giocante che selezionabile attraverso il Combi Catcher, un macchinario che permette al giocatore di scegliere il partner prima di recarsi in un livello. In questo gioco è in grado di volare e di effettuare uno slancio in qualsiasi direzione anziché saltare come gli altri membri del gruppo. Riesce inoltre a mantenere l'equilibrio in volo che permette al partner di eseguire una caduta più lenta e controllata.


title: Charmy Bee

text: In "Sonic Heroes" torna come personaggio di tipo Fly e membro del Team Chaotix, formato assieme ai suoi due amici e colleghi di lavoro Vector e Espio. Il trio ha aperto un'agenzia investigativa e viene contattato da un misterioso cliente che fa recapitare in ufficio un pacchetto contenente un walkie-talkie, da cui si sente la voce di quest'ultimo che li ingaggia per una missione in cambio di una grande somma di denaro. Espio si rivela molto scettico nei confronti della voce ma Vector gli ricorda che la loro politica prevede di non tirarsi mai indietro quando viene promesso che un lavoro verrà pagato. Durante il viaggio affronteranno e sconfiggeranno più volte il Dr. Eggman senza mai però riuscire a catturarlo e parteciperanno anche a due scontri in momenti distinti contro il Team Dark e il Team Rose. Arrivati a Final Fortress distruggono Egg Emperor, un gigantesco robot armato di lancia e scudo, controllato dallo scienziato, dopodiché si recano a salvare il cliente imprigionato in una stanza della nave da guerra dove scoprono che in realtà questi non era altri che il vero Dr. Eggman, che gli spiega che Metal Sonic lo ha catturato e che ha messo in atto un terribile piano per la conquista del mondo. Nell'ultima storia il trio cerca di indebolire Neo Metal Sonic trasformato in Metal Madness, fornendo così il tempo necessario al Team Sonic di trasformarsi e sconfiggerlo. Tornata la pace, Eggman tenta di fuggire ma i Chaotix cominciano a dargli la caccia per ottenere la ricompensa promessa in precedenza.


title: Charmy Bee

text: In "Shadow the Hedgehog" appare esclusivamente nella missione Hero del livello Prison Island, anche se a differenza degli altri partner presenti nel gioco non può essere controllato dal secondo giocatore. Nella storia finale i Chaotix si trovano sulla colonia spaziale ARK per recuperare dei dati presenti all'interno di un computer, Espio inizia un processo di hacking e Vector gli mette fretta, poco dopo Charmy spazientito dà un calcio al macchinario, attivando accidentalmente un vecchio video in cui appare Gerald Robotnik, quest'ultimo viene reso visibile ovunque, giungendo fino a Black Comet dove si trova Shadow. Terminata la visione del filmato, il porcospino nero recupera le forze e si trasforma in Super Shadow per sconfiggere definitivamente Black Doom.


title: Charmy Bee

text: Nella versione per Nintendo DS di "Sonic Colours" si reca con il resto dei Chaotix al parco divertimenti di Eggman per un nuovo incarico legato all'investigazione del luogo. Nell'edizione per console di "Sonic Generations" partecipa all'organizzazione della festa di compleanno a sorpresa di Sonic dove tuttavia viene risucchiato dal Time Eater in una falla spazio temporale ma viene in seguito salvato dal riccio blu a Planet Wisp. Nel livello Center of Time fa la sua apparizione assieme a Vector e Espio per incoraggiare i due Sonic a sconfiggere il nemico; sconfitto quest'ultimo tornerà a festeggiare la pace ritrovata.


title: Charmy Bee

text: In "Sonic Forces" si unisce alla resistenza con gli altri membri del Team Espio in modo da appoggiare Sonic comunicando con lui nei livelli di gioco.


title: Charmy Bee

text: Altre apparizioni secondarie del personaggio avvengono in "Sonic Rivals" in due carte collezionabili, in "Mario & Sonic ai Giochi Olimpici", "Mario & Sonic ai Giochi Olimpici Invernali", "Mario & Sonic ai Giochi Olimpici di Londra 2012", "Mario & Sonic ai Giochi Olimpici Invernali di Sochi 2014", "Mario & Sonic ai Giochi Olimpici di Rio 2016" e "Mario & Sonic ai Giochi Olimpici di Tokyo 2020" come arbitro di alcune competizioni, in "Super Smash Bros. Brawl" come adesivo collezionabile e in "Sonic Dash", "Sonic Runners" e "SEGA Heroes" come giocabile.


title: Charmy Bee

text: In "LEGO Dimensions" non è presente ma nei file del gioco compare il modello LEGO del suo corpo assieme a quello di Espio e la coda di Vector, tuttavia i tre sono stati scartati nella versione finale del gioco.


title: Charmy Bee

text: Charmy compare come personaggio ricorrente nel breve manga "Sonic the Hedgehog" pubblicato sulla rivista "Shogaku Ninensei" edita dalla Shogakukan. Nel suo debutto, avvenuto nel settembre 1992, Charmy diventa il partner di Sonic e lo aiuta quando è nei guai. Risiede nel Time Box ha l'abilità di controllare il tempo, che utilizza per tornare al momento prima che Sonic finisse nei guai. Charmy appare anche sulla testata "CoroCoro Special" che presenta un adattamento di "Sonic 2". Nel fumetto, fa la sua apparizione a Chemical Plant Zone dove aiuta Sonic e Tails a liberarsi quando vengono catturati da un Grabber. Nella serie a fumetti Archie Comics "Sonic the Hedgehog", Charmy Bee è il principe delle api della colonia Golden Hive Colony. Sentendosi oppresso per le future responsabilità, decide di scappare di casa rifugiandosi così ad Angel Island dove diventa un membro dei Chaotix ed assiste il gruppo sul luogo. Quando Golden Hive Colony viene distrutta dall'impero di Eggman, Charmy riesce a sopravvivere con la fidanzata, Saffron, con la quale fugge a Knothole. Tuttavia qui viene fatto prigioniero assieme al resto dei Chaotix dal Dr. Eggman che ha iniziato la distruzione della città ma viene in seguito salvato. In seguito alla "Super Genesis Wave", un cambiamento spazio temporale avvenuto nell'universo di "Sonic", Charmy è identico alla sua controparte presente nei videogiochi.


title: Charmy Bee

text: In "Sonic the Comic" è un nativo della Special Zone (come gli altri membri dei Chaotix). Proprio come nei videogiochi, è sbadato e iperattivo, rivelandosi spesso fastidioso nei confronti dei membri della propria squadra. In modo analogo alla serie edita da Archie Comics, Charmy è il figlio di Queen Bee e quindi il principe di Hive tuttavia questo dettaglio non lo rivela mai ai Chaotix e preferisce tenerlo per sé. Nella serie spin-off "Sonic the Hedgehog" edita da IDW Publishing, Charmy è identico alla sua controparte dei videogiochi ed è il membro più giovane dei Chaotix. Nel corso della storia aiuta Sonic a rintracciare il Dr. Eggman ma scoprirà che quest'ultimo ha perso la memoria dimenticandosi della sua vera identità e del suo passato.


title: Charmy Bee

text: Charmy compare assieme al Team Chaotix nell'anime "Sonic X". Con Vector e Espio, Charmy svolge un ruolo minore nella seconda serie, dove compare solamente nell'episodio 39, dove i Chaotix vengono assunti dalla madre di Cream, Vanilla, per cercare la figlia. I tre svolgono un ruolo più importante nella terza serie, dove compaiono per la prima volta per portare dei rifornimenti a Chris da parte dei suoi genitori. La seconda volta in cui Charmy compare, partecipa al piano di Vector e Espio per aiutare Tails e Cosmo ad innamorarsi l'uno dell'altra. Dopo questi avvenimenti, Charmy compare assieme al resto della sua squadra per aiutare il gruppo di Sonic nella battaglia contro i malvagi Metarex.


title: Charmy Bee

text: In una recensione retrospettiva di "Knuckles' Chaotix", IGN parlò del Team Chaotix in generale, facendo notare che il gruppo fu introdotto prima che i fan della serie si stancassero dell'ampio cast di personaggi ricorrenti, e perciò li elogiò per la profondità che avevano fornito al gameplay, definendoli "uno spasso". In modo simile, le riviste "Electronic Gaming Monthly" e "Sega Magazine" parlarono in modo favorevole dei personaggi; "EGM" scrisse che il gruppo, ed il legame di meccaniche elastiche, avessero aggiunto "sapore" allo stile di gioco, mentre "Sega Magazine" notò la loro ampia varietà di abilità, individuando Knuckles come il migliore. Nel 2015 "Game Informer" affermò che i Chaotix erano i migliori personaggi del franchise e trovarono particolarmente Espio e Mighty come sottoutilizzati.


title: Charmy Bee

text: Altri critici si dimostrarono meno entusiasti nei confronti dei Chaotix. "Mean Machines Sega" non ne parlò in maniera positiva, elogiò Knuckles ed Espio ma criticò i restanti membri, trovando Mighty una copia di Sonic e quindi noioso, Vector "irritante" e Charmy rendeva il gioco fin troppo facile. "Xbox World" fu molto critica nei loro confronti, chiamandoli "Knuckles' Chaotix", ed il 32X "spazzatura" e un "disastro". Jim Sterling trovò che ai Chaotix mancavano delle qualità redentrici, chiamando Vector "Idiot the Crocodile" (lett. "Idiota il coccodrillo"), Espio "Generic Brooder the Chameleon" (lett. "Rimuginatore generico il camaleonte") mentre Charmy venne considerato come ridicolo, reputandolo fastidioso anche per via della sua voce acuta. GamesRadar considerò l'introduzione dei Chaotix come un punto di declino del franchise di "Sonic", incolpando la loro introduzione di aver "diluito l'universo di Sonic introducendo tonnellate di personaggi di merda", definendo "Knuckles' Chaotix" come "un gioco perfettamente perfetto per sempre contaminato dalla precedente impostazione schiacciante del franchise". Shane Bettenhausen di "Electronic Gaming Monthly" reputò il trio come un gruppo di personaggi senza talento e fastidiosi.


title: Charmy Bee

text: Gan Plant di Nintendo Life affermò che "uno dei successi chiave" di "Sonic X" era stata l'incorporazione di numerosi personaggi dei giochi, inclusi quelli meno usati come i Chaotix, i quali vantavano di una ritrovata vitalità nelle scene comiche.


title: Frank Fletcher

text: Frank Jack Fletcher nacque il 19 aprile 1885 a Marshalltown nell'Iowa, nipote dell'ammiraglio Frank Friday Fletcher. Nel 1902 entrò all'accademia navale di Annapolis e si diplomò il 12 febbraio 1906, arrivando 21º in un corso di 116 allievi, tra i quali figuravano Robert Ghormley, Leigh Noise e Aubreey Fitch. Fu quindi assegnato a due anni di servizio in mare a bordo delle corazzate , e . Il 13 febbraio 1908 ricevette il grado di "ensign" e fu trasferito prima sullo yacht , poi sull'USS "Franklin". Nel novembre 1909 fu riassegnato al cacciatorpediniere , parte della flotta di torpediniere distaccata dagli Stati Uniti nei propri possedimenti in Estremo Oriente, e nell'aprile 1910 assunse il comando del cacciatorpediniere . Nel marzo 1912, sempre quale ufficiale comandante, passò nuovamente sul "Chauncey" ove rimase fino a dicembre, quando fu trasferito sulla corazzata : con questa nave partecipò all'occupazione statunitense di Veracruz, grande porto messicano. Operò come aiutante dello zio e retroammiraglio Fletcher e per la condotta tenuta durante il comando del trasporto "Esperanza", impiegato per l'evacuazione dei cittadini statunitensi, fu decorato con la Medal of Honor.


title: Frank Fletcher

text: Nel luglio 1914 Fletcher fu promosso ad aiutante e ufficiale di bandiera del comandante in capo della Atlantic Fleet; in quegli stessi giorni iniziava in Europa la prima guerra mondiale. Tenne il posto per un anno, prima di tornare all'accademia di Annapolis per ricoprire un ufficio al dipartimento esecutivo.


title: Frank Fletcher

text: A bordo della corazzata fino al settembre 1917 quale ufficiale d'artiglieria, quello stesso mese assunse il comando della , uno yacht requisito e trasformato in pattugliatore: ebbe ordine di fare rotta per l'Europa, poiché gli Stati Uniti erano entrati in guerra ad aprile a fianco delle potenze dell'Intesa. Nel gennaio 1918 passò al comando del cacciatorpediniere ; a maggio, promosso "commander" (grado quasi equivalente al capitano di fregata) divenne comandante del cacciatorpediniere . Durante il servizio con questa seconda unità fu insignito della Navy Cross per il rischioso pattugliamento delle acque costiere europee e la scorta ai convogli che percorrevano le rotte atlantiche, insidiate dagli U-Boote della Kaiserliche Marine. Tornato in patria, dall'ottobre 1918 al febbraio 1919 prestò la propria consulenza per l'armamento del cacciatorpediniere : nel frattempo, l'11 novembre 1918, la guerra era terminata con la sconfitta degli Imperi centrali.


title: Frank Fletcher

text: Mantenne per circa un mese il comando del cacciatorpediniere appena entrato in servizio, quindi ad aprile si spostò a Washington al Bureau of Navigation dove era stato promosso capo della Detail Section dipendente dalla divisione "Personale in servizio": ricoprì questo incarico fino al settembre 1922. Distaccato nuovamente alle Filippine, comandò in successione il cacciatorpediniere , la cannoniera , la nave distillatrice USS "Rainbow" e la base di sommergibili a Cavite. Secondo una fonte, nel 1924 partecipò ad alcune azioni per soffocare un movimento ribelle filippino. Tornò in patria e dal marzo 1925 all'agosto 1927 fu a capo del cantiere della marina di Washington; negli anni seguenti fu nominato vice comandante della nave da battaglia .


title: Frank Fletcher

text: Nel 1929 s'iscrisse al Naval War College di Newport e completò nel giugno 1930 il corso ufficiali; subito dopo entrò nell'Army War College e nel 1931 superò gli esami del corso ufficiali di questo istituto. Nominato capitano, in agosto fu promosso a capo di stato maggiore del comandante in capo della Flotta del Pacifico, posto che tenne fino alla tarda estate 1933 quando fu trasferito all'Ufficio del Capo Operazioni Navali; tuttavia già a novembre fu riassegnato quale aiutante al Segretario della marina, all'epoca l'onorevole Claude Augustus Swanson: l'incaricò durò fino al maggio 1936. A giugno Fletcher fu infatti promosso comandante della corazzata , nave ammiraglia della 3ª Divisione da battaglia. Nel dicembre 1937 entrò a far parte del {Naval Examining Board} e nel giugno 1938 divenne vice capo del Bureau Of Navigation (prima sotto il retroammiraglio James Richardson, poi sotto il pari grado Chester Nimitz). Nel settembre 1939 fece ritorno alle forze di stanza dell'oceano Pacifico.


title: Frank Fletcher

text: Promosso a retroammiraglio nel novembre 1939, Fletcher assunse il comando della 3ª Divisione incrociatori, comprendente quattro obsoleti incrociatori leggeri. Negli anni seguenti comandò la 6ª Divisione incrociatori (composta da quattro incrociatori pesanti), poi l'intera "Scouting Force" ("forza di perlustrazione") di incrociatori e infine la 4ª Divisione incrociatori. Il 7 dicembre 1941, quando l'Impero giapponese lanciò l'attacco di Pearl Harbor per annientare la Flotta del Pacifico all'àncora e ottenere un immediato vantaggio sin dall'inizio della guerra nell'Estremo oriente e nel Pacifico, egli era a bordo dell'incrociatore pesante a sud di Oahu.


title: Frank Fletcher

text: Nei giorni immediatamente successivi all'attacco divenne comandante della Task force 14 comprendente la portaerei , tre incrociatori pesanti, otto cacciatorpediniere e la nave appoggio idrovolanti carica di armi, munizioni e rifornimenti per la guarnigione dell'isola di Wake, che era stata attaccata in contemporanea a Pearl Harbor: la missione di soccorso non ebbe però successo perché Wake cadde il 23 dicembre e il comandante interinale della Flotta del Pacifico, ammiraglio William Pye, decise di richiamare la Task force 14.


title: Frank Fletcher

text: Nel gennaio 1942 assunse il comando della Task force 17 con la portaerei quale nave ammiraglia: scortò un convoglio navale alle Samoa e poi si unì alla Task force 8 centrata attorno alla portaerei USS Enterprise e al comando del viceammiraglio William Halsey. Egli condusse le due squadre in un rapido raid sulle isole Marshall in febbraio, ma l'incursione di Fletcher sulla parte meridionale dell'arcipelago fu complicata da pessime condizioni meteorologiche. La Task force 17 fece sosta a Pearl Harbor, quindi partì per il Pacifico meridionale e affiancò la Task force 11 del viceammiraglio Wilson Brown: il 10 marzo egli e Fletcher (suo sottoposto in questa occasione) collaborarono per colpire le forze giapponesi che erano sbarcate in Nuova Guinea. Fletcher rimase poi di pattuglia nel Mar dei Coralli per intercettare eventuali squadre giapponesi, ma poiché non ne giunse alcuna egli fece rotta a sud-ovest su Nouméa per rifornimento.


title: Frank Fletcher

text: Il 10 aprile o il 19 aprile 1942 Fletcher fu promosso comandante della forza di incrociatori in seno alla Flotta del Pacifico.


title: Frank Fletcher

text: Fletcher venne criticato dopo la guerra dall'ammiraglio e storico Samuel Eliot Morison per aver proceduto al rifornimento dei cacciatorpediniere in alto mare, perdendo tempo prezioso, e fu descritto come inadatto per comandare una portaerei in quanto non aveva il brevetto di aviatore; un'accusa pretestuosa, giacché né l'ammiraglio Husband Kimmel, né l'ammiraglio Chester Nimitz (comandanti in capo della Flotta del Pacifico prima e dopo Pearl Harbor) lo ritennero un requisito fondamentale per assumere il comando di forze aeronavali. Era comunque vero che Fletcher non aveva mai operato con una portaerei prima del dicembre 1941, tanto che pose le proprie insegne sull'incrociatore pesante e durante il viaggio verso Wake lasciò alcune volte indietro la "Saratoga", oppure non volle adattare la rotta delle forze di scorta alle manovre della portaerei che cercava i venti predominanti per far decollare gli apparecchi.


title: Destrage

text: I Destrage sono un gruppo metal italiano formatosi a Milano nel 2005. La loro musica tocca vari stili tra cui l'alternative metal, thrash metal, death metal, progressive metal e mathcore.


title: Destrage

text: Dal disco vengono estratti cinque videoclip: "Neverending Mary", "Twice the Price", "Tip of the Day",


title: Destrage

text: "Wayout" e "Jade's Place," quest'ultimo vincitore del Torino Best Soundtrack Awards 2010 nella categoria


title: Destrage

text: disco "Are You Kidding Me? No." a marzo 2014. Nell'omonima e ultima traccia del disco, la band collabora con il chitarrista Ron Bumblefoot Thal (Guns N' Roses).


title: Destrage

text: A fine luglio 2014 annunciano la partecipazione come special guests al tour europeo dei Protest the Hero, insieme a The Faceless e The Contortionist.


title: Destrage

text: Ad ottobre 2016 viene rilasciato "A Means to No End", quarto album in studio della formazione seguito da un breve tour promozionale di sei date in Italia e due in Giappone.


title: Destrage

text: Il 19 marzo 2019 esce The Chosen One, title track che anticipa l'uscita del nuovo album prevista il 24 maggio 2019.


title: Destrage

text: Il 4 agosto 2019 partecipano con grande successo al MFE di Filago e poco dopo, il 9 settembre 2019, il bassista Gabriel Pignata annuncia la sua uscita dalla band.


title: Destrage

text: Il 22 giugno 2022 la band annuncia il nuovo disco SO MUCH. too much. in uscita il 16 settembre 2022 per 3DOT Recordings, etichetta discografica fondata dai Periphery.


title: Una splendida giornata

text: Splendida giornata è un maxi-singolo del cantautore italiano Vasco Rossi, pubblicato nel 1982 dalla Star/Targa Italiana come secondo e ultimo estratto dall'album "Vado al massimo".


title: Venom Inc.

text: I Venom Inc. sono un gruppo heavy metal britannico formato nel 2015 da alcuni ex componenti dei Venom che è nato come reunion della formazione dei Venom del periodo 1989-1992 caratterizzata dalla formazione: Demolition Man/Mantas/Abaddon. Tuttavia, in seguito a dissapori interni, la band dal 2018 ha deciso di cacciare Abaddon durante un suo periodo di pausa, proseguendo con il batterista ed ex-tecnico del suono Jeramie Kling che, da essere batterista temporaneo, finisce per diventare membro della band a tutti gli effetti.


title: Back in Time (film)

text: Back in Time è un documentario del 2015 diretto da Jason Aron e incentrato sulla produzione, il successo e l'eredità della trilogia "Ritorno al futuro".


title: Venom Inc.

text: Nell'aprile 2015 gli M-Pire of Evil si esibiscono al "Keep It True Festival", in Germania, presentandosi con il batterista della formazione originale dei Venom, Anthony "Abaddon" Bray, insieme al quale suonano cinque brani classici del gruppo.


title: Back in Time (film)

text: Il film si concentra soprattutto sulla storia e l'impatto culturale dei film, avvalendosi delle interviste di membri del cast e della troupe come Michael J. Fox, Christopher Lloyd, Lea Thompson, Donald Fullilove, Claudia Wells, Robert Zemeckis, Bob Gale, Steven Spielberg, Huey Lewis, Alan Silvestri e dei fan dei film come Dan Harmon, ideatore della serie animata "Rick and Morty", e Frank Price, ex presidente della Columbia Pictures. Inoltre, viene trattata anche l'importanza e la storia della DeLorean DMC-12 e dell'hoverboard, e l'esperienza della troupe durante la pre e post produzione dei tre film.


title: Venom Inc.

text: Tutti poi sono tornati alle proprie occupazioni: Demolition Man e Mantas hanno ripreso con gli M-Pire of Evil, Abbadon è tornato ai suoi impegni, ma la reazione dei supporters è stata tale che la band ha firmato per un altro tour e ha registrato dei nuovi demo, su richiesta della Nuclear Blast.


title: Back in Time (film)

text: Jason Aron, fan dei film, diede vita al progetto tramite il crowdfunding su Kickstarter il 26 giugno 2013, raccogliendo oltre 45.000 dollari.


title: Venom Inc.

text: Successivamente la band riceve offerte per esibirsi in diversi festival e inizia a pensare al nome "Iron & Steel", ma dopo che fans e promoters affermano: "ma voi siete i Venom!", il gruppo cambia nome in "Venom Inc." e parte per delle date in Cina, Giappone, Taiwan, un intero tour Europeo e uno in Sud e Nord America.


title: Back in Time (film)

text: Le riprese si sono svolte per due anni negli Stati Uniti d'America, Londra e Inghilterra durante una fan convention.


title: Venom Inc.

text: L'11 agosto 2017 esce il primo album registrato dal trio sotto in nome Venom Inc. chiamato "Avé", sotto la Nuclear Blast. L'album, a dispetto del singolo "Dein Fleisch", pubblicato un mese prima e che sembrava richiamare sonorità industrial di band come Rammstein, mostra un ritorno in grande stile da parte del trio Demolition Man/Mantas/Abaddon e viene ben accolto dai fan e dalla critica musicale.


title: Back in Time (film)

text: Il film ha un indice di gradimento del 46% su Rotten Tomatoes, basato su 1.041 recensioni degli utenti, mentre IMDb dà al film un punteggio 6.3/10 basato su 898 recensioni. Gregory Weinkauf di "HuffPost" ha scritto che il documentario ""arriva al cuore del fenomeno Back to the Future , dimostrando la piacevolezza con cui il franchise esplora affettuosamente"", definendolo ""un delizioso ritorno a, e l'aggiornamento di, una storia amata"". Secondo Logan J. Fowler di Web Pop-Break mentre il segmento del film sulla scienza della tecnologia hover non ""sembra gelificare con il resto del documentario"", esso è ""ben fatto e fantastico guarda indietro al film che ha cambiato così tante vite nel passato e continuerà a farlo anche in futuro"".


title: Venom Inc.

text: In un'intervista per TrueMetal.it, riguardo alla scelta di Dein Fleisch, Tony Demolition ha detto: "Sarebbe stato molto facile per noi far uscire la title track o Metal We Bleed, un brano veloce dal disco, molto vecchio stampo ma poi sarebbe stato troppo facile, troppo ovvio: sembra che i fan vogliano roba “old school” e che noi li abbandoniamo con Dein Fleisch, pezzo industrial alla Rammstein. Ma questo è un test per vedere se stai davvero ascoltando o se stai guardando."


title: Venom Inc.

text: Mentre, in un'altra intervista per Metalitalia.com, alla domanda sul come fosse nata una canzone dalle influenze Industrial come Dein Fleisch e di come fosse stata scelta come primo singolo da lanciare, Mantas dichiara:"Questa è una bella domanda. In realtà abbiamo puntato su “Dein Fleisch” proprio per la sua particolarità, cercando di far capire che i Venom Inc. non suonano solo thrash, o heavy metal, ma sono anche in grado di sperimentare. Questo brano, tra le altre cose, è stato scritto tre anni fa, all’epoca degli M-Pire Of Evil. Diciamo che lo abbiamo tenuto nel cassetto in attesa di un futuro nuovo album. E così è stato."


title: Venom Inc.

text: A partire dal 1º settembre 2017, la band intraprende il Blood Stained Earth Tour 2017 che vede in tutto 40 date, tra cui 27 negli Stati Uniti, 3 in Canada, una in Finlandia e una in Francia.


title: Venom Inc.

text: Nel 2018 i Venom inc. estendono il loro tour al "Blood Stained Earth Tour 2018" che parte con 2 date in Giappone, ma che si dedica anche in territori dove i Venom non hanno mai suonato, come Singapore, Thailandia, Australia e Nuova Zelanda.


title: Venom Inc.

text: Il 6 marzo 2018, la band comunica che Abaddon si sarebbe preso una pausa dall'attività live con la band per dedicarsi alla famiglia e sua figlia appena nata; così, viene sostituito da Jeramie Kling (proveniente dai The Absence e già roadie della band) per proseguire il tour “Blood Stained Earth Tour 2018” nelle date europee, che vedono anche coinvolte anche band come Suffocation, Nervosa, Aeternam e Survive, delle quali due date sono previste Italia il 22 marzo a Brescia e un'altra il giorno successivo a Bologna. Tuttavia, in seguito ad alcuni conflitti personali dovuti alla sua condotta durante i tour precedenti e a mosse di gestione contrattuale fatte alle spalle di Demolition Man senza alcuna approvazione, oltre che a divergenze stilistiche con gli altri membri della band, Abaddon non fa più rientro nei Venom inc.; e così Jeramie KIing prende parte anche alle registrazioni per il prossimo disco, diventando così un membro effettivo della band.


title: Venom Inc.

text: Da 24 ottobre al 3 novembre 2018 i Venom Inc. prendono parte al tour dei Danzig negli USA, come band di supporto insieme ai Power Trip e ai Mutoid Man.


title: Bad Day (Daniel Powter)

text: Bad Day è un singolo del cantante canadese Daniel Powter, pubblicato l'8 febbraio 2005 come primo estratto dal secondo album in studio "Daniel Powter".


title: Bad Day (Daniel Powter)

text: Il videoclip è stato girato da Marc Webb e racconta la storia di due persone single, un ragazzo (Jason Adelman), ed una ragazza (Samaire Armstrong), che si svegliano la mattina e affrontano la loro solita routine.


title: Bad Day (Daniel Powter)

text: Il video segue le loro storie per alcuni giorni: i due vivono e lavorano nelle stesse zone, entrambi lavorano come grafici e prendendo la stessa metropolitana, ma con orari sfasati. Per sfogare lo stress dovuto al lavoro la ragazza inizia a modificare con un pennerello nero un cartellone pubblicitario nella stazione della metro, come fosse una vignetta, rendendo la modella presente nella pubblicità vittima della pioggia prima e degli schizzi di una pozzanghera attraversata da un taxi poi, interventi "contrastati" da ulteriori modifiche portate dal ragazzo con un pennerello rosso, che disegna prima un ombrello e poi un provvidenziale giovane con giornale posto sulla direzione degli schizzi. L'evento più significativo è quando entrambi, completando il disegno, sempre in tempi diversi, tracciano un cuore. Alla fine di quella giornata la ragazza si ritrova in strada sotto una pioggia scrosciante, i due si incontrano ed il ragazzo offre alla ragazza un ombrello rosso per ripararsi, proprio mentre sta giungendo un taxi, la stessa scena disegnata sul cartellone pubblicitario.


title: Bad Day (Daniel Powter)

text: Parte del video è mostrato in split-screen. Alternate alle sequenze principali ne vengono mostrate altre, dove Daniel Powter suona il pianoforte.


title: Bad Day (Daniel Powter)

text: Il brano ha raggiunto la vetta della classifica dei singoli canadese. Ha avuto anche un enorme successo negli Stati Uniti dove è stato il singolo più venduto dell'anno secondo la Billboard Hot 100.


title: Bad Day (Daniel Powter)

text: Inoltre è anche diventata la seconda canzone ad aver avuto più download digitali di tutti i tempi. "Bad Day" è stata nominata ai grammy awards 2007 come "miglior performance maschile pop".


title: Bad Day (Daniel Powter)

text: Gli Alvin and the Chipmunks hanno realizzato una cover del brano per il film "Alvin Superstar" del 2007.


title: Costruzione di Poinsot

text: La costruzione di Poinsot, dal nome del matematico e fisico francese Louis Poinsot, è un metodo geometrico per descrivere la dinamica rotazionale di un corpo rigido in assenza di momenti esterni. Tale costruzione evidenzia l'analogia tra la rotazione fisica del corpo in esame e quella di un ellissoide che rotola senza strisciare su una superficie tangente.


title: Costruzione di Poinsot

text: L'energia cinetica rotazionale, anch'essa conservata, può essere invece scritta nella seguente maniera:


title: Costruzione di Poinsot

text: Dunque, essendo il gradiente dell'ellissoide normale al piano tangente nel punto formula_10 e parallelo al momento angolare, segue che formula_11 è ortogonale a formula_3.


title: Costruzione di Poinsot

text: Ora, la distanza formula_13 del centro di massa dal piano tangente è uguale alla proiezione della distanza tra il centro e il punto di tangenza lungo il vettore momento angolare ed è quindi data dal prodotto scalare


title: Costruzione di Poinsot

text: In virtù della conservazione dell'energia e del momento angolare, tale quantità rimane costante durante il moto, quando il piano formula_3 è fisso.


title: Costruzione di Poinsot

text: Infine, il punto di tangenza si trova sull'asse di rotazione, quindi ha velocità nulla. Pertanto l'ellissoide rotola senza strisciare.


title: Costruzione di Poinsot

text: Le curve descritte dal punto di tangenza sull'ellissoide e sul piano possono essere utilizzate per parametrizzare la dinamica del corpo rigido. In particolare, il moto può essere descritto da due coordinate curvilinee associate a tali traiettorie.


title: Costruzione di Poinsot

text: Il moto è periodico se l'angolo descritto dal punto di tangenza sul piano nel tempo necessario a compiere un intero giro dell'ellissoide è commensurabile con formula_16


title: Costruzione di Poinsot

text: Consideriamo un punto formula_17 qualsiasi all'interno di un corpo rigido, ed assumiamo un sistema di riferimento con tre assi (formula_18) in formula_17, solidali al corpo.


title: Costruzione di Poinsot

text: sono, rispettivamente, i momenti di inerzia rispetto all'asse formula_32 , formula_33 e formula_34; mentre


title: Costruzione di Poinsot

text: Grazie a questo ellissoide è possibile calcolare il momento di inerzia di un qualsiasi asse di rotazione rispetto ad un punto formula_17 del corpo, indipendentemente dalla forma o dalla distribuzione della massa. Prendendo la retta di un asse di rotazione passante per formula_17 e calcolando la distanza da formula_17 all'intersezione con la conica otteniamo formula_41, dove formula_42 sarà proprio il momento di inerzia per quell'asse.


title: Costruzione di Poinsot

text: Un simulatore 3d della dinamica del corpo rigido. È possibile visualizzare l'ellissoide di Poinsot con le relative traiettorie.


title: Master Blaster (Jammin')

text: Master Blaster (Jammin') è un singolo del 1980 del cantautore statunitense Stevie Wonder estratto dall'album del 1980 "Hotter than July".


title: Master Blaster (Jammin')

text: Il brano, con una forte base reggae, è dedicato a Bob Marley; Wonder si era esibito dal vivo con Marley nel suo tour degli Stati Uniti nell'autunno di quell'anno. Il testo cita i "figli di Jah" e la fine della guerra civile e dell"'apartheid" nello Zimbabwe.


title: Master Blaster (Jammin')

text: Il brano è stato il singolo principale dell'album "Hotter than July". È stato un singolo di successo, rimanendo per sette settimane al primo posto nella classifica "Billboard R&B", raggiungendo la quinta posizione della classifica della "Billboard Pop" nell'autunno del 1980 e raggiungendo la seconda posizione della UK Singles Chart. Il brano contiene la frase "hotter than July" ("più caldo che a luglio"), che ha dato il nome al titolo dell'album.


title: Master Blaster (Jammin')

text: Nel 2000, "Master Blaster (Jammin')" è stato reinterpretato dal duo britannico DJ Luck & MC Neat, assieme al cantante JJ, e re-intitolato "Masterblaster 2000". Questa versione ha riscosso un buon successo, piazzandosi alla quinta posizione della UK Singles Chart.


title: Master Blaster (Jammin')

text: Una versione del 1998 con Wyclef Jean appare nella colonna sonora del film "Benvenuta in Paradiso". "Master Blaster (Jammin')" è stata reinterpretata anche da James Last (1981), Jehro (2006) e Minnie Driver (2014).


title: Master Blaster (Jammin')

text: Il 31 dicembre 2014, Ed Sheeran ha reinterpretato il brano allo show musicale Jools Holland Hootenanny, accompagnato dalla Jools' Rhythm and Blue Orchestra.


title: Master Blaster (Jammin')

text: Durante lo "Stevie Wonder: Songs In the Key of Life - An All-Star Grammy Salute", Beyoncé, assieme a Ed Sheeran e a Gary Clark Jr., ha cantato una versione del brano. Lo show è andato in onda il 16 febbraio 2015 sulla CBS.


title: Heavy Metal (rivista)

text: Heavy Metal è una rivista di fumetti di fantascienza e fantasy pubblicata negli Stati Uniti, conosciuta in primo luogo per mescolare insieme la fantascienza, il fantasy “nero” e l'erotismo.


title: Heavy Metal (rivista)

text: A metà degli anni settanta quando l'editore Leonard Mogel era a Parigi per avviare l'edizione francese della rivista National Lampoon, scoprì la rivista francese "Métal Hurlant" che aveva debuttato nel dicembre del 1974.


title: Heavy Metal (rivista)

text: Quando Mogel ebbe l'autorizzazione per la versione americana, la ribattezzò "Heavy Metal", e uscì nell'aprile del 1977 come un mensile patinato a colori. Inizialmente la rivista riproponeva i fumetti originariamente pubblicati in "Métal Hurlant", inclusi i lavori di Enki Bilal, Jean Giraud (sotto lo pseudonimo di Moebius), Philippe Druillet, Milo Manara e Caza. La rivista più tardi pubblicò anche l'ultra violento "Ranxerox" di Stefano Tamburini e Tanino Liberatore. Attualmente la rivista appartiene ed è pubblicata da Kevin Eastman, uno dei creatori delle Tartarughe Ninja.


title: Heavy Metal (rivista)

text: Le opere di artisti internazionali come Hans Ruedi Giger e Esteban Maroto sono state pubblicate sulle copertine di vari numeri.


title: Heavy Metal (rivista)

text: Una versione illustrata da Terrance Lindall del poema epico "Paradiso perduto" di John Milton apparve sulla rivista nel 1980. Furono pubblicate alcune storie a lungo termine, come quelle di Richard Corben, Pepe Moreno e Matt Howarth. L'illustratore Alex Ebel ha contribuito a questa rivista nel corso della sua carriera.


title: Heavy Metal (rivista)

text: I redattori fondanti di "Heavy Metal" furono Sean Kelly e Valerie Marcahant. Il direttore artistico e designer John Workman portò nella rivista il background di esperienza dalla DC Comics e da altre pubblicazioni.


title: Heavy Metal (rivista)

text: Dopo due anni, Mogel sentì che c'era mancanza di materiale, e rimpiazzò Kelly e Marchant con Ted White, altamente stimato nel campo della fantascienza per aver rivitalizzato tra gli anni 1968 e 1978 le riviste Amazing Stories e Fantastic. White e Workman immediatamente rimodernarono il "look" di "Heavy Metal", includendovi più storie e strisce di artisti americani. La soluzione principale di White per apportare un significativo aumento di materiale di testo fu quella di pubblicare quattro autorità nei vari aspetti della cultura popolare: Lou Stathis scriveva sulla musica rock, Jay Kinney scavava tra i fumetti underground, Steve Brown recensiva i nuovi racconti di fantascienza e Bhob Stewart esplorava i media visivi dai film fantasy all'animazione ai show di luce laser.