title: Me!

text: Il 1º maggio 2019 Taylor Swift e Brendon Urie hanno aperto la cerimonia dei "Billboard" Music Awards con un'esibizione di "Me!". Il successivo 21 maggio i due cantanti hanno eseguito la canzone alla finale della sedicesima edizione del talent show statunitense "The Voice". Hanno poi cantato il pezzo il 1º giugno 2019 al Wango Tango.


title: Me!

text: Taylor Swift si è esibita con una versione solista di "Me!" durante la finale della quattordicesima edizione di "Germany's Next Topmodel" il 23 maggio 2019 e nella puntata del successivo 25 maggio dell'ottava edizione della versione francese di "The Voice" insieme a "Shake It Off". Ha inoltre eseguito il brano dal vivo durante la puntata del "Graham Norton Show" andata in onda nel Regno Unito lo stesso giorno.


title: Me!

text: "Me!" ha debuttato alla 100ª posizione della classifica statunitense dei singoli, la "Billboard" Hot 100, nella settimana del 4 maggio 2019, grazie a tre giorni di rotazione radiofonica in cui ha accumulato 36,9 milioni di ascoltatori. È risultata la 27ª canzone più ascoltata in radio della settimana. La settimana successiva è salita di 98 posizioni al 2º posto, effettuando il salto più lungo nella storia della Hot 100, record precedentemente detenuto dal salto di 96 posizioni di "My Life Would Suck Without You" di Kelly Clarkson a gennaio 2009. "Me!" ha venduto 193.000 copie digitali nei suoi primi sette giorni di disponibilità, ed è stata la seconda canzone più riprodotta in streaming della settimana dietro ad "Old Town Road" di Lil Nas X, leader della Hot 100 nella stessa settimana, con 50,7 milioni di ascolti. In radio è stata la 13ª canzone più ascoltata con un'audience di 54,1 milioni di persone. È il 23º singolo di Taylor Swift ad entrare nella top ten statunitense, nonché il suo 57º nella top forty. La settimana successiva è scesa di una posizione nella "Billboard" Hot 100 piazzandosi 3ª. Ha venduto altre 29.000 copie digitali, rendendola la 4ª canzone più scaricata, e ha ottenuto 26,8 riproduzioni in streaming, posizionandosi 5ª nella classifica dedicata. In radio è risultata il 10º brano più ascoltato della settimana con 62,2 milioni di ascoltatori, diventando la 15ª top ten di Taylor Swift nella classifica radiofonica statunitense. È rimasta in top ten per le due settimane successive, rispettivamente alle posizioni 8ª e 9ª, prima di cadere all'11ª nella quinta settimana. Nella settimana del 7 settembre, con la pubblicazione di "Lover", il singolo è risalito dalla 58ª posizione all'11ª.


title: Me!

text: Nel Regno Unito "Me!" ha debuttato al 3º posto della Official Singles Chart, diventando il 12º brano nella top ten britannica per Taylor Swift. Ha totalizzato 65.761 unità nella prima settimana, di cui 14.479 download digitali. È risultata la canzone più acquistata sulle piattaforme digitali in Scozia, e la seconda più comprata della settimana nell'intero Regno Unito. Nella seconda settimana è sceso di quattro posizioni alla 7ª con altre 45.948 unità vendute, e poi alla 9ª la settimana successivà con altre 39.973 unità di vendita. Nella quarta settimana ha lasciato la top ten britannica, vendendo altre 31.561 unità e posizionandosi 12ª. Ha perso un'ulteriore posizione la settimana successiva, ma ha venduto abbastanza da superare la soglia delle 200.000 unità vendute in suolo britannico, e ha quindi ottenuto la certificazione di disco d'argento dalla British Phonographic Industry.


title: Me!

text: In Australia il singolo è entrato al 2º posto nella classifica dei singoli, diventando il primo singolo di lancio di Taylor Swift da "We Are Never Ever Getting Back Together" (2012) a non raggiungere la vetta della classifica. Ha trascorso tre settimane in top ten e ha ottenuto il disco d'oro dall'Australian Recording Industry Association dopo quattro settimane e il disco di platino dopo sei, in riconoscenza alle oltre 70.000 unità vendute a livello nazionale. "Me!" ha inoltre debuttato al 3º posto nella classifica radiofonica australiana, mantenendo la posizione per sei settimane consecutive.


title: Spinello Aretino

text: La sua famiglia era originaria di Capolona (Arezzo). Fu Luca suo padre, orefice raffinato, che si trasferì in Arezzo dove Spinello crebbe «...tanto inclinato da natura all'essere pittore, che quasi senza maestro, essendo ancor fanciullo, seppe quello che molti esercitati, sotto la disciplina d'ottimi maestri, non sanno» (Giorgio Vasari). La sua formazione avvenne in Arezzo, presso il più anziano pittore Andrea di Nerio con cui collaborò da giovane e dal quale si rese autonomo almeno negli anni Settanta.


title: Spinello Aretino

text: Senza alcun dubbio fu un sentimento di amor patrio, un desiderio campanilistico di esaltare la città natia, che spinse il Vasari a dedicare una lunga biografia all'aretino Spinello, il quale avrebbe, a suo dire, «...paragonato Giotto nel disegno ed avanzatolo di gran lunga nel colorito»; strano che proprio con questa premessa, una volta davanti al più alto raggiungimento del prediletto pittore, gli affreschi nella chiesa del Carmine, il Vasari non sapesse far di meglio che assegnarli a Giotto stesso.


title: Spinello Aretino

text: A Firenze lavorò accanto al suo maestro nella chiesa del Carmine e in quella di Santa Maria Novella, mentre tra il 1360 ed il 1384 fu attivo soprattutto ad Arezzo, dove istoriò molti cicli pittorici ad affresco, oggi quasi tutti perduti.


title: Spinello Aretino

text: Nel 1384, dopo il sacco di Arezzo, tornò a Firenze, dove ebbe l'importante commissione delle "Storie di San Benedetto" nella sagrestia di San Miniato al Monte a Firenze (dipinte verso il 1387-1388), dove la composizione è giottesca, mentre la brillantezza dei colori riflette più l'arte contemporanea senese. Al 1390 circa risale il frammentario "Matrimonio mistico di Santa Caterina d'Alessandria tra santi" nella basilica di Santa Trinita a Firenze. Nel 1391-1392 dipinse sei affreschi, ancora esistenti, sul muro sud del Camposanto di Pisa con i "Miracoli dei Santi Potito ed Efisio", per i quali ricevette un compenso di 270 monete d'oro. A quegli anni risale anche il "Trittico della Madonna in trono e santi" della Galleria dell'Accademia, mentre del decennio successivo è il "Santo Stefano" nello stesso museo.


title: Spinello Aretino

text: «Nei suoi ultimi anni lo Spinello addolcì alquanto il colorito ed il rilievo, risentendo di altre tendenze che gli premevano intorno.» (Toesca)


title: Spinello Aretino

text: Nella "Storia di papa Alessandro III", nel Palazzo Pubblico di Siena (1407-1408) dimostrò una vivace qualità narrativa nelle parti autografe, testimoniando la notevole maturità artistica nell'ultimo periodo della sua carriera o forse anche per il contributo del figlio Parri Spinelli, connotato da un goticismo, raro in Toscana, di formazione franco senese e fiorentina, che vi collaborò. Le storie sono una rappresentazione del contributo del pontefice nella guerra di Federico Barbarossa contro i Comuni italiani.


title: Spinello Aretino

text: La vasta cronologia spinelliana, nonostante le numerose opere datate, resta talvolta incerta. Per tutto l'arco della sua attività rimase sempre fedele al medesimo ideale di aristocratica contenutezza, ad un mondo che già prelude a quello gelido ed astratto di Lorenzo Monaco, in cui si muovono paggi di un'eleganza composta, damigelle dolcemente raccolte, e dove anche i cavalieri nella mischia impugnano mollemente gli spadoni e gli assistenti ai miracoli stupiscono con moderazione e con gesti falcati. Tuttavia la sua forte concezione dello spazio, all'interno del quale si articolano figure di solidità scultorea, e la tradizione che muove dalla biografia vasariana, hanno determinato a lungo la sopravvalutazione del suo rapporto retrospettivo con Giotto, da attenuare nell'articolazione critica più attenta della sua formazione, di cui certamente faceva parte quella grandiosa stagione dell'arte, ma anche di quanto si era determinato nella generazione attiva in Toscana dagli anni '30 al '50/60 e della quale aveva ricevuto una sintesi alta e personale da Andrea di Nerio ad Arezzo.


title: Spinello Aretino

text: «In Santo Agostino d'Arezzo gli fu dato sepoltura, dove ancora oggi si vede una lapida con un'arme fatta a suo capriccio, dentrovi uno spinoso» (Vasari). Epitaffio:


title: Gintoki Sakata

text: Non si sa nulla riguardo alla famiglia naturale di Gintoki. Orfano, da bambino saccheggiava i cadaveri dei soldati nei campi di battaglia per sopravvivere, finché non lo trovò Yoshida Shoyo, facendolo diventare uno dei primi studenti della sua neonata scuola, insegnandogli anche a combattere con la spada. Qui Gintoki passò gran parte della sua infanzia. Durante questo periodo conobbe inoltre Takasugi Shinsuke e Katsura Kotaro, che in seguito si trasferiranno nella sua stessa scuola e con i quali stringerà una forte amicizia. Dopo che il loro maestro venne arrestato dal nuovo governo con l'accusa di aver creato un'organizzazione sovversiva, i tre, per liberarlo, parteciparono alla guerra Joi tra le fila dei ribelli, dove Gintoki guadagna il soprannome di Demone Bianco e conosce Sakamoto Tatsuma. La guerra tuttavia viene persa e i tre vengono catturati dai nemici, che obbligheranno Gintoki a giustiziare Shoyo per salvare i suoi compagni. Finita la guerra Gintoki sparisce per un periodo di tempo, fino a quando non vede un ex ribelle che sta cercando di vendere la figlia per avere salva la vita, decidendo di farsi arrestare al posto suo: andrà così in prigione, dove prima della sua esecuzione verrà liberato dal boia reale, convinto della sua bontà. Mentre vagabonda per Edo, affamato, Gintoki incontra Otose, la proprietaria di un bar, davanti alla tomba del marito. Gintoki mangia Il cibo che la donna aveva offerto al defunto e in cambio promette a quest'ultimo di proteggere la moglie per il resto della sua vita. Dopo questo incontro si trasferirà sopra il bar di Otose e fonderà l'Agenzia Tuttofare, prima lavorando da solo e in seguito al fianco del giovane Shinpachi Shimura, dell'aliena Kagura e del cane gigante Sadaharu.


title: Gintoki Sakata

text: È caratterizzato dai suoi capelli, dei ricci naturali di colore argento, di cui spesso si lamenta. Si muove con il suo inseparabile scooter e maneggia una spada di legno con l'iscrizione , con la quale riesce a distruggere qualsiasi cosa. È il capo della agenzia tuttofare (Yorozuya) di Edo, dove lavora insieme a Shimpachi e Kagura accettando qualsiasi tipo di lavoro o richiesta. Gli piace leggere i manga dello Shōnen Jump, tra cui Bleach (infatti sogna di avere un bankai), bere il latte alla fragola e mangiare dolci, ma li può mangiare solo una volta alla settimana a causa della glicemia alta.


title: Gintoki Sakata

text: In passato era un Joi (un ribelle che ha come obbiettivo quello di rovesciare il Governo e cacciare gli Amanto dalla Terra). La ragione che spinge Gintoki a non associarsi a Katsura per combattere gli alieni è che lui non vuole combattere a fianco di un “sinistro terrorista”. Durante la guerra contro gli invasori alieni era chiamato "Demone Bianco" per via della sua chioma argentea e il suo mantello bianco, famoso per la furia con cui si abbatteva sui nemici, affiancato da Katsura, Sakamoto e Takasugi.


title: Gintoki Sakata

text: Il suo nome deriva da quello dell'eroe leggendario Sakata Kintoki, che visse durante il periodo Heian e che probabilmente era originario di Minamiashigara. Si unì al gruppo degli Shitennō al servizio del samurai Minamoto no Yorimitsu e divenne famoso per le sue abilità di guerriero. Sakamoto storpia spesso il suo nome in "Kintoki" e lo stesso Gintoki ha risposto nell'episodio 23 che se lui si chiamasse Kintoki, il manga si intitolerebbe "Kintama" che significa "testicolo".


title: Stadio Campeón del Siglo

text: Lo stadio Campeón del Siglo (in spagnolo "Estadio Campeón del Siglo") è un impianto calcistico di Montevideo, capitale dell'Uruguay. È di proprietà del Club Atlético Peñarol. Inaugurato il 28 marzo 2016, è ubicato lungo la Ruta 102, nella zona di Bañados de Carrasco. Il nome dello stadio è stato deciso attraverso un referendum fra i soci.


title: Stadio Campeón del Siglo

text: L'impianto, l'unico in Uruguay ad avere la classificazione 5 stelle FIFA, è capace di contenere fino a 40 700 spettatori. Consta di quattro tribune, ognuna delle quali intitolata a uno dei presidenti che più hanno lasciato un'impronta nel club: Frank Henderson, José Pedro Damiani, Washington Cataldi e Gastón Güelfi. La tribuna nord, che porta il nome di Henderson, è sovrastata da 117 palchi per 16 persone, ai quali se ne aggiungono altri 12 riservati alle aziende, che possono ospitare fino a 25 invitati. All'interno della struttura vi è anche un museo del club, mentre all'esterno si trova una locomotiva risalente al 1950, da sempre simbolo che rimanda alle origini ferroviarie del club.


title: Stadio Campeón del Siglo

text: L'impianto è stato chiamato così per il motto coniato dai tifosi nel 2009, quando anche il club lo adottò come una sorta di marchio istituzionale, dopo essere stato premiato come migliore compagine sudamericana nel XX secolo dall'Istituto internazionale di storia e statistica del calcio (IFFHS).


title: Stadio Campeón del Siglo

text: Precedenti bozze della realizzazione del nuovo stadio per il Peñarol sono variate nel tempo in dimensioni e posizione. Il primo venne presentato nel 1933, quando la squadra Manya presentò un progetto per la costruzione sulla Rambla de Montevideo, nello stesso luogo dove ora sorge il teatro del Verano.


title: Stadio Campeón del Siglo

text: Molti anni dopo, nel 1998, il club ha presentato un modello di costruire uno stadio sulla Avenida Gianattassio.


title: Stadio Campeón del Siglo

text: Molti dei progetti sono comunque stati presentati negli ultimi anni, sotto la presidenza di José Pedro Damiani, e in tutti i casi la capacità dell'impianto era di circa 40.000 spettatori.


title: Stadio Campeón del Siglo

text: I progetti recenti hanno collocato il nuovo stadio nel dipartimento di Canelones, anche se è stato costruito a Montevideo, sulla Route 102 tra Mangangá Road e strada dei Sette colli. Alcune proposte hanno cercato di spostare il progetto di Barrio Penarol luogo dove proviene il club.


title: Stadio Campeón del Siglo

text: Fino alla sua costruzione, a partire dagli anni novanta, il club aveva utilizzato lo stadio del Centenario, di proprietà comunale, per le sue partite casalinghe, in quanto il suo vecchio stadio di proprietà, l'Estadio Contador Damiani, non era più abilitato per gli incontri di massima serie per ragioni di sicurezza.


title: Stadio Campeón del Siglo

text: Il 28 marzo 2016 si è giocata la prima partita nel nuovo stadio, con il Peñarol che ha affrontato il River Plate in una partita amichevole. Diego Forlán ha segnato il primo gol nello stadio e il Peñarol vinse alla fine per 4 a 1.


title: Stadio Campeón del Siglo

text: La prima partita ufficiale si è giocata invece il 9 aprile 2016, quando il Peñarol ha ricevuto il Danubio nell'incontro valido per l'ottava giornata del campionato di clausura 2016. La partita è terminata col successo dei padroni di casa per 2 a 1.


title: Federico Stragà

text: Inizia a cantare e suonare la chitarra a 16 anni. A 18 anni fonda il suo primo gruppo, SPC, con il quale si esibisce nei locali della sua città per circa 5 anni proponendo nel suo repertorio brani di alcuni famosi cantautori italiani. Dopo lo scioglimento del gruppo, costituisce la Stragang, una band composta da musicisti che lo spingono ad esplorare nuovi generi musicali e a proporre qualcosa di inedito.


title: Federico Stragà

text: Nel 1997 ha la prima grande occasione di farsi conoscere al grande pubblico partecipando a Sanremo Giovani, dove presenta "La notte di San Lorenzo".


title: Federico Stragà

text: Nel 1998 partecipa tra le nuove proposte al Festival di Sanremo con "Siamo noi" e stipula il suo primo contratto discografico con la BMG. Esce così l'album d'esordio "Federico Stragà", prodotto da Bruno Tibaldi e Mara Maionchi.


title: Federico Stragà

text: Nel giugno 2000 arriva "L'astronauta", singolo che precede l'uscita del suo secondo album "Click Here", prodotto da Bruno Tibaldi e distribuito da Sony. Il brano, di cui Stragà era solamente interprete, attirò l'attenzione anche a causa della fortissima somiglianza del suo ritornello con quello di "Domenica d'agosto" di Bobby Solo con cui Stragà duettò in una versione remix, mentre la strofa era molto simile a quella di "A Message to You Rudy" degli Specials; in seguito, uscì una nuova versione remix con Franco Battiato. L'album contiene altri successi radiofonici quali "Cigno Macigno" (novembre 2000) ed "Eleonora non si innamora" (marzo 2001).


title: Federico Stragà

text: Il 21 giugno 2002 vince "Un disco per l'estate" con il brano "Il coccodrillo vegetariano", primo singolo estratto dall'album "Giorni".


title: Federico Stragà

text: Nel 2003 partecipa nuovamente al Festival di Sanremo al fianco di Anna Tatangelo, cantando "Volere volare".


title: Federico Stragà

text: Nel 2008 esce il cd intitolato "Federico Stragà canta Frank Sinatra" in cui l’artista interpreta alcuni tra i più grandi successi di Frank “The voice” Sinatra.


title: Federico Stragà

text: In seguito pubblica il cd singolo "Il semaforo", contenente, oltre a questa canzone, un altro brano inedito dal titolo "Dentro il tempo".


title: Federico Stragà

text: Nel maggio 2015 esce il singolo "Che cos'è l'arte?" prodotto da Alberto Mantovani per l'etichetta indipendente Alman Music.


title: Federico Stragà

text: Nel maggio 2018 pubblica "Guardare fuori," primo album interamente composto da Stragà, tra cui i singoli "Ho esaurito la paura" e "Debole."


title: Storia del lavoro a maglia

text: L'inizio del lavoro a maglia non ha una datazione certa per la difficoltà di distinguere se le notizie pervenute riguardassero il lavoro eseguito ai ferri oppure quello a telaio.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Certo è che questo argomento, recentemente rivalutato da studi approfonditi, ci offre notizie sicure e documentate solo quando ci si ferma al II o III secolo dopo Cristo perché prima la storia si confonde troppo spesso con la leggenda.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Sono state però trovate sculture che risalgono al IV secolo a.C. che hanno fatto ipotizzare che il lavoro a maglia fosse ormai entrato nella vita quotidiana, come dimostra una statua greca, che si trova ad Atene, nel Museo del Partenone, Kore n. 670, che sembra indossare un maglione come quello dei nostri tempi.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Pur non avendo documenti specifici al riguardo, ad una osservazione attenta, si può notare che l'artista ha riprodotto con lo scalpello la lavorazione del punto a coste - 3 maglie diritte alternate a tre rovesci oppure un'alternanza di 7 diritti e tre rovesci - nelle vesti senza cuciture che venivano indossate durante le cerimonie sacre.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Solo nell'epoca cristiana è possibile esaminare il primo reperto di lavoro a maglia, analizzandone la struttura e i colori.


title: Storia del lavoro a maglia

text: È probabile che manufatti più antichi non abbiano resistito all'usura del tempo o, più semplicemente, siano stati riciclati più volte, visto che uno dei pregi maggiori del lavoro a maglia è proprio quello di poter essere disfatto e impiegato per altri utilizzi.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Il reperto venne alla luce in Siria tra le rovine di Dura-Europos e presenta una tecnica molto simile a quella usata quando si lavora con il ferro circolare oppure con i due ferri tenuti liberamente (e non uno sotto l'ascella destra) tra le mani. Tuttavia, Richard Rutt, in "A History of Handknitting" propende per la teoria che il frammento di Dura non sia stato lavorato a maglia ma con la più arcaica tecnica del naalbinding.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Si può ipotizzare che le maglie siano state create da un solo ferro, uncinato sulla punta, come l'uncinetto tunisino, strumento tipico di lavorazione manuale, più semplice e più antico del lavoro a telaio, che era molto diffuso nell'area mediterranea. L'aver trovato molti reperti soprattutto nell'area medio-orientale fa propendere gli studiosi per una origine indoeuropea del lavoro a maglia, ciò è suggerito anche dal termine sanscrito "nahyat" (lavoro a maglia ma anche rete all'uncinetto) da cui deriva il termine anglosassone "ketten" fino ad arrivare al termine in inglese moderno "knitting".


title: Storia del lavoro a maglia

text: Sono stati trovati anche reperti in Perù quasi contemporaneamente al primo reperto siriano, ma è senza dubbio la tradizione mediterranea quella che si è diffusa per tutta Europa.


title: Storia del lavoro a maglia

text: In Egitto, a Bahnasa, sono stati trovati numerosi capi lavorati a maglia che si fanno risalire al IV e al V secolo.


title: Storia del lavoro a maglia

text: La città di Bahnasa era in quel periodo abitata dai Cristiani Copti che erano scampati all'invasione degli Arabi e avevano trovato rifugio presso i monasteri delle coste e delle isole irlandesi, come testimoniano i simboli copti e altri disegni tipici del periodo egiziano innestatisi sulla tradizione locale, fondendosi con i motivi celtici della regione.


title: Storia del lavoro a maglia

text: In queste zone la maglia perse la vivacità dei colori ma acquistò il rilievo nella straordinaria varietà di punti che, eseguiti con la grossa lana non ritorta e non tinta delle isole Aran, riprodussero i più importanti disegni simbolici.


title: Storia del lavoro a maglia

text: I punti, considerati dalla leggenda tutti simbolici e beneauguranti, venivano creati generalmente su un fondo a rasato rovescio sui quali spuntavano i boccioli dell'albero della vita, il movimento dell'acqua della sorgente della salvezza con motivi di maglie diritte, il diamante dell'abbondanza in forma di losanghe a grana di riso, le linee a zig-zag del matrimonio.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Quando il segreto di questi punti uscì dalle celle dei monaci e furono insegnati ai pescatori, essi divennero altrettanti simboli delle famiglie locali e ogni clan, aveva il suo riferimento in una serie di punti.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Quando due gruppi, attraverso il matrimonio, si imparentavano, la nuova famiglia ereditava i punti dei due clan di provenienza e in questo modo i punti Aran si diffusero nelle famiglie irlandesi. In questa regione ad eseguire i maglioni erano gli stessi pescatori, mentre alle mogli veniva delegato solo il compito di filare la lana.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Il vescovo Richard Rutt, in "A History of Handknitting", racconta tuttavia una storia radicalmente diversa. Per iniziare nota come non esistano testimonianze dell'esistenza di maglioni Aran precedentemente al 1900. Prima di questa data, è assodato (come dimostrano fotografie e altri reperti iconografici) che i pescatori irlandesi indossavano maglioni simili a quelli prodotti nelle isole della Manica (Jersey o Guernsey): sostanzialmente privi di trecce complesse e in filato blu scuro. I maglioni Aran cominciano ad apparire in dipinti, disegni, fotografie e filmati, solo a partire dagli anni venti, mentre la più vecchia traccia materiale (il primo maglione acquistato e tuttora conservato) daterebbe a non prima degli anni trenta.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Rutt nota anche come gli Aran riprendano la forma sostanziale dei maglioni delle isole della Manica, ma ne modifichino la costruzione, che non avviene in un solo pezzo senza cuciture, bensì nella maniera più abituale in quattro pezzi (davanti, dietro e due maniche) cuciti tra loro. Inoltre, i motivi Aran riprendono i motivi a trecce e noccioline tipiche della maglia tirolese, particolarmente delle calze prodotte nella regione.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Mediante una serie di ricerche e interviste, Rutt riesce ad identificare l'origine dei maglioni Aran in una famiglia specifica, di cui intervista i componenti superstiti e gli eredi. Questi emigrarono negli Stati Uniti nei primi anni del XX secolo, dove avrebbero appreso le tecniche tirolesi dai vicini di casa ed amici, riportandole in Irlanda alla fine della loro avventura americana. Lì le nuove tecniche avrebbero trovato una vasta eco, tanto da diventare estremamente popolari, mentre i maglioni Aran perdevano la fattura circolare su ferri a due punte e iniziavano a venire prodotti in pezzi separati, oltre a prodotti in lana più soffice e meno resistente di color bianco.


title: Storia del lavoro a maglia

text: I punti importati dalle coste mediterranee nel diffondersi nel resto dell'Europa persero la staticità dei simboli e dei colori e si moltiplicarono, dando vita ad incredibili risultati. Essi riprendevano la realtà e gli elementi dei luoghi vissuti (fiori, stelle, alberi) nei punti a rilievo e nei punti traforati.


title: Storia del lavoro a maglia

text: A diffondere questi punti per tutta l'Europa furono i mercanti che percorrevano le rotte carovaniere.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Il filato utilizzato era quello di lana o, per i reperti egiziani, il cotone. Quando, in epoca più avanzata, venne importata la seta dall'Oriente, questa divenne il tipo di filato preferito dai papi e dai re. Vennero realizzati capi molto preziosi arricchiti spesso da fili d'oro che si univano al filato di seta.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Fin dall'epoca romana e anche per tutto il Medioevo fino al primo Rinascimento vennero realizzate delle armature in maglia metallica; tuttavia queste armature avevano solo una superficiale somiglianza con la maglia: il metallo non veniva certo lavorato ai ferri, ma piuttosto veniva trafilato e lavorato in anelli singoli, intrecciati tra loro prima di essere chiusi. Inoltre, solo alcune armature (le più pregiate) erano prodotte con questa tecnica, dato che erano usate anche armature composte di cuoio bolito e borchiato o coperto di scaglie di metallo cucite, ovvero armature di piastra metallica.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Quando Papa Innocenzo IV venne sepolto nel 1254, indossava dei guanti a disegni multicolori lavorati in seta e in filo d'oro, importati dalla Spagna (che ebbe una delle più importanti scuole per il lavoro a maglia, che raggiunse il cui massimo splendore nel XVI secolo ed era famosa soprattutto per la lavorazione dei guanti in seta e fili d'oro).


title: Storia del lavoro a maglia

text: Quando Enrico II di Francia nel 1533 sposò Caterina de' Medici, indossava calze di seta fatte a mano. Enrico VIII d'Inghilterra sembra preferisse le calze di seta italiane, lavorate con quattro ferri senza cuciture.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Certamente un capo che veniva indossato da un membro della casa reale veniva imitato ed infatti possiamo ammirare nei quadri di Hans Holbein il Giovane e di altri pittori della sua scuola, che ritraggono nel corso degli anni la famiglia dei Tudor, un medesimo e molto semplice motivo di berretto, lavorato a maglia rasata con diminuzioni regolari che rimasero di moda per un secolo.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Il quadro che più fedelmente è testimone dell'apprezzamento del lavoro ai ferri da parte dei pittori è la pala dell'altare di Buxehude in Germania, nota come "La visita degli Angeli", dipinta da Mastro Bertram nel 1400, nel quale viene rappresentato un momento di vita familiare all'interno della casa di Nazaret.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Nel dipinto si può osservare la Madonna intenta a sferruzzare una piccola tunica "inconsutile", cioè senza cuciture, per Gesù Bambino rifinendo la scollatura col sistema circolare a quattro ferri, sistema ancora sconosciuto in quei tempi in Germania, ma osservato dall'artista durante un viaggio in Italia.


title: Storia del lavoro a maglia

text: La tecnica del lavoro in tondo, oltre che in Italia, era conosciuta anche nelle lande della Francia del Sud dove i pastori lavoravano usando cinque ferri e nelle isole britanniche Guernsey dove i maglioni sono lavorati in un solo pezzo, senza cuciture e nel nord, nell'area delle Shetland, dove i maglioni con tecnica Fair Isle, dall'Isola di Fair, vengono lavorati (con una tecnica simile a quella usata nei paesi nordici) a jacquard multicolore, con un motivo tradizionale a "X" e "O", circolarmente fino alle spalle, e in seguito tagliati per fare posto agli scalfi delle maniche e al collo (steeking).


title: Storia del lavoro a maglia

text: Molto simili ai punti dei maglioni delle isole Aran, sono quelli dei maglioni Guernsey con la differenza che sono eseguiti, invece che con lana grossa, con lana sottile di colore scuro e basati sulla diversa combinazione dei diritti e dei rovesci dove l'effetto del rilievo è appena accennato.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Secondo una legenda, man mano che si procede nel lavoro i punti sono disposti dal basso verso l'alto in modo da ricostruire, in forma simbolica, le tappe della vita dell'uomo, dall'albero della vita alla corona della gloria. Un'altra leggenda riguarda il fatto che i punti abbiano un valore simile a quello del tartan scozzese, che identitificava le varie famiglie. In realtà la scelta dei punti da usare era dettata puramente dalla tradizione, che aveva caratteristiche regionali ma non famigliari, e dal gusto, del tutto privo di implicazioni simboliche.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Lo stile detto Guernsey è legato ad un momento non lieto della storia della monarchia inglese e precisamente alla decapitazione di re Carlo I.


title: Storia del lavoro a maglia

text: La tunica che Carlo I indossava al momento dell'esecuzione capitale avvenuta nel 1649 era lavorata in maglia di seta color blu reale ed era stata commissionata in Italia secondo lo stile e i punti Guernsey.


title: Storia del lavoro a maglia

text: I motivi dei maglioni delle isole Shetland, lavorati nei colori naturali delle terre, dal panna al marrone scuro, sono maggiormente stilizzati e accostati ai motivi significativi delle terre scandinave come la stella di ghiaccio e la felce e possono essere realizzati in due versioni: una colorata e più vicina ai motivi delle altre isole e un'altra traforata più caratteristica di queste isole.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Anche se il lavoro a maglia non ebbe origine in Gran Bretagna, qui esso fu sempre tenuto in grande considerazione ed ebbe un fortissimo sviluppo. Quando il reverendo William Lee, inglese, inventò la prima macchina per maglieria, la regina Elisabetta I impedì che sotto il suo regno venisse utilizzata e l'inventore dovette emigrare in Francia.


title: Storia del lavoro a maglia

text: La regina aveva infatti a cuore la sorte degli artigiani magliai che in quel periodo si erano organizzati in corporazioni con un preciso statuto.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Per diventare magliaio bisognava seguire un corso di apprendistato della durata di tre anni e nei tre anni che seguivano bisognava produrre delle prove che attestassero l'abilità personale. Era infatti obbligatorio saper eseguire un grande tappeto a più disegni e colori, un paio di calze, un berretto, una tunica o un maglione dimostrando di aver appreso bene tutte le tecniche.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Le corporazioni erano riservate solamente agli uomini ma anche le donne lavoravano a maglia alternandolo con il lavoro domestico e quello nei campi. In un museo del Galles sono conservati degli attrezzi a forma di coltelli incurvati che venivano infilati nella cintura e servivano a reggere il ferro destro che veniva inserito in un tassello all'estremità superiore.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Ma il progresso incalzava e il fratello del reverendo Lee ripropose con maggior successo l'uso della macchina per maglieria e già alla fine del 1600 si possono annoverare numerose macchine per maglieria nella zona di Nottingham che si estenderanno presto per tutta l'Inghilterra.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Alcuni francesi, inviati appositamente a Nottingham per carpire il segreto della nuova macchina riuscirono a ricostruire perfettamente il modello.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Verso la fine del 1700, Joseph-Marie Jacquard realizzò un apparecchio da applicare sui telai da tessitura che dava la possibilità di ottenere disegni molto complessi.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Il telaio Jacquard divenne famoso, andando a rivoluzionare la produzione nell'industria tessile, il nome Jacquard è impropriamente passato ad indicare tessuti di maglieria con disegni complessi e colorati, ma anche i punti a più colori lavorati a mano.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Nel 1700 e nel 1800 si continuò a lavorare ai ferri ma i colori vennero abbandonati. Divenne di moda il colore bianco e soprattutto i filati di cotone e di lino che ben si prestavano per realizzare corredi per neonato, sciarpe leggere e traforate, bordure e magliette.


title: Storia del lavoro a maglia

text: In Francia nasce la cuffietta di cotone bianco che diventa parte fondamentale del costume contadino e si realizzano berretti di ogni varietà. Vengono utilizzati i punti traforati e leggeri simili a veri e propri merletti. Si lavora ai ferri non tanto per professione ma per il piacere di realizzare con le proprie mani qualcosa di bello. Quest'epoca quindi viene ricordata perché è solo ora che il lavoro ai ferri diventa anche un "hobby".


title: Storia del lavoro a maglia

text: Nel Settecento a Vienna nasce la moda di infilare delle perline colorate nel cotone bianco lavorandole sempre sul diritto del lavoro in modo da formare dei disegni simili a piccoli arazzi.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Ciò comportava una certa difficoltà e precisione nell'inserimento delle perline che dovevano essere infilate ad una ad una prima di iniziare il lavoro perché i colori dovevano tener conto della disposizione finale del disegno.


title: Storia del lavoro a maglia

text: In Inghilterra nascono nell'Ottocento le prime riviste di maglia che saranno presto imitate in tutta Europa. Anche in Italia compaiono le prime rubriche di maglia sul "Corriere delle dame" e in altri giornali soprattutto rivolti al pubblico femminile.


title: Storia del lavoro a maglia

text: A Parigi negli anni venti viene presentata dalla famosa sarta Elsa Schiaparelli una collezione di modelli trompe-l'œil tutti realizzati ai ferri che ebbe un grande successo.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Alla fine della seconda guerra mondiale il lavoro a maglia si diffonde per il mondo conoscendo veri momenti di gloria e soprattutto nell'ambiente sportivo va di moda lo stile inglese dei maglioni Fair Isle che verranno indossati dalla stessa regina e dai suoi familiari.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Le fotografie della famiglia reale in maglione verranno pubblicate su tutti i giornali creando presto una diffusa imitazione.


title: Storia del lavoro a maglia

text: L'industria della maglieria è ormai pienamente avviata e diffusa e nascono nuove tecniche, come l'avvio tubolare, molto usato in Italia.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Negli anni sessanta si assiste ad un vero "boom" della maglieria a mano e le riviste, sempre più numerose, riportano le spiegazioni dei punti e dei modelli. Alla fine del decennio e per i successivi anni settanta il lavoro a maglia conosce un ritorno alle origini.


title: Storia del lavoro a maglia

text: In quegli anni era aperto il dibattito sulla cultura popolare e lo stile folk entrava prepotentemente nell'abbigliamento. Con l'ingresso prepotente dei fatti riguardanti il Sud America sulla scena politica, iniziarono a nascere modelli che imitavano il poncho e sui gilet apparvero i motivi peruviani dei lama e degli omini stilizzati.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Con l'inizio della moda del "fai da te", le principianti scelgono filati grossi e punti facili per eseguire modelli diritti, evitando aumenti e diminuzioni e preferendo modelli ampi e comodi. Nel 1990 la maglia subisce la riscoperta di punti complessi e spesso reinventati per creare qualcosa di particolarmente ricercato e bello.


title: Storia del lavoro a maglia

text: Oggi la maglia è più che mai di moda e le tecniche usate, impensate solo pochi anni fa, sono tantissime e le incredibili combinazioni tra il vecchio e il nuovo rendono la ricerca inesauribile.


title: Rapallizzazione

text: Rapallizzazione è un neologismo nato negli anni settanta del XX secolo per indicare il fenomeno di urbanizzazione selvaggia e indiscriminata verificatosi in numerose zone turistiche dell'Italia a seguito del boom economico di quel periodo.


title: Stato di quiete

text: I corpi in quiete sono oggetto di studio della statica (nel caso dei solidi) e dell'idrostatica (nel caso dei fluidi).


title: Rapallizzazione

text: Viene utilizzato anche il termine riminizzazione, con riferimento all'analogo stile di sviluppo urbano che ha interessato la località balneare ligure nel secondo dopoguerra.


title: Stato di quiete

text: In statica si dice che un corpo solido è in uno stato di quiete se ogni parte di tale corpo non varia la propria posizione rispetto ad un sistema di riferimento inerziale per un determinato lasso di tempo finito.


title: Rapallizzazione

text: Rapallo, nella città metropolitana di Genova, è la cittadina "simbolo" dove per la prima volta si verificò questo processo involutivo di metamorfosi architettonica, espressione dell'aspirazione che l'italiano medio aveva in quegli anni di usufruire di una seconda casa, possibilmente in riva al mare e/o in una località turistica di richiamo. Aspirazione questa a sua volta frutto del mito, che perdura ancora oggi, della felicità dei "forzati" dello svago. Lo scempio naturalistico che ne è derivato ha portato a trasformare piccoli centri marittimi o montani in distese incontrollate di edifici senza alcun pregio estetico, più consoni e comuni ad una grande metropoli piemontese o lombarda che a quelli che spesso erano antichi e caratteristici borghi medievali. Questo condusse a molte polemiche locali e nazionali con l'intervento di alcuni dei più famosi urbanisti ed intellettuali dell'epoca, tra cui Indro Montanelli, che segnalarono la situazione che si stava creando nella cittadina ligure.


title: Stato di quiete

text: Perché si possa realizzare tale stato di quiete, la velocità e l'accelerazione del corpo e di tutte le sue parti durante l'intervallo di tempo considerato devono essere nulle. In altre parole, un corpo si trova in uno stato di quiete se non è in moto (cioè non subisce traslazioni o rotazioni).


title: Rapallizzazione

text: Il termine e l'episodio sono comunque discutibili, e i dizionari più autorevoli lo hanno espunto, anche perché la "cementificazione" non è stata in passato solo prerogativa della città ligure, ma coinvolse, all'epoca, e per ancora, altre realtà comunali liguri e nazionali. Ed è esattamente con questa accezione che si deve intendere il neologismo "rapallizzare", che invece è rimasto nel dizionario italiano (ad esempio il termine è stato ricordato dal giornalista e direttore del Corriere della Sera Paolo Mieli nella sua trasmissione televisiva per Rai 3 "Correva l'anno" sul periodo storico del Boom economico italiano della fine anni cinquanta inizio anni sessanta).


title: Stato di quiete

text: Lo stato di quiete è una particolare condizione di equilibrio. In particolare se un corpo si trova in uno stato di quiete, si realizza un equilibrio statico (essendo la velocità nulla), mentre nel caso in cui il corpo sia in moto si realizza un equilibrio dinamico (essendo la velocità non nulla).


title: Rapallizzazione

text: Nel caso specifico di Rapallo solo negli ultimi decenni si è compreso l'errore - la costruzione di stabili senza adeguate vie di comunicazione urbane ha comportato infatti una sorta di "strozzata" viabilità quotidiana - e attualmente sono al vaglio diverse soluzioni infrastrutturali quali, ad esempio, un tunnel di collegamento viario tra Rapallo (innesto da un tratto dell'autostrada A12) e la confinante Santa Margherita Ligure o ancora una mini tangenziale in direzione levante verso Zoagli. Esiste inoltre un ulteriore progetto di collegamento stradale - un tunnel e una bretella autostradale - tra la città costiera e la retrostante val Fontanabuona in modo da permettere e facilitare il collegamento tra costa ed entroterra.


title: Stato di quiete

text: In fluidostatica si dice che un fluido è in uno stato di quiete se sulla superficie del contorno del sistema agiscono solo forze normali (cioè non tangenziali) e se tali forze sono distribuite in maniera uniforme su tale superficie.


title: Stato di quiete

text: Per un fluido in quiete, l'unica causa associata alla variazione di pressione è la forza di gravità, per cui i punti all'interno di fluido che abbiano la stessa quota presentano lo stesso valore di pressione; tali considerazioni sono riassunte dalla legge di Pascal e dalla legge di Stevin.


title: Stato di quiete

text: Nel caso di un fluido in quiete le singole particelle che lo costituiscono (atomi o molecole) si muovono a causa del fenomeno dell'agitazione termica (che è assente solo alla temperatura dello zero assoluto), per cui dal punto di vista macroscopico il fluido è in quiete, ma dal punto di vista microscopico le singole particelle sono continuamente in moto.


title: Stato di quiete

text: Analogamente, nel caso di un solido, le singole particelle che lo costituiscono (atomi, ioni o molecole) sono in continuo movimento; tale movimento è comunque meno evidente rispetto al caso dei fluidi; infatti mentre le particelle dei fluidi si muovono liberamente all'interno del volume che le contiene, nel caso dei solidi tale movimento delle particelle è prevalentemente di tipo vibrazionale; ad esempio nel caso di un solido ionico cristallino i singoli ioni subiscono piccolissime traslazioni attorno alla rispettiva posizione reticolare.


title: Stato di quiete

text: Per quanto detto, sia nel caso di fluidi sia nel caso di solidi dal punto di vista microscopico si hanno continui movimenti delle particelle che costituiscono il corpo in esame; tali movimenti comunque non sono associati ad un moto d'insieme, per cui dal punto macroscopico il corpo sembra fermo, cioè lo stato di quiete è uno stato macroscopico.


title: Scornicești

text: Scornicești è una città della Romania di abitanti, ubicata nel distretto di Olt, nella regione storica della Muntenia.


title: Scornicești

text: Fanno parte dell'area amministrativa anche le località di Bălțați, Bircii, Chițeasca, Constantinești, Jitaru, Mărgineni-Slobozia, Mihăilești-Popești, Mogoșești, Negreni, Piscani, Rusciori, Șuica e Teiuș.


title: Scornicești

text: Scornicești ebbe importanti vantaggi durante il regime comunista, essendo stato il paese natale del presidente Nicolae Ceaușescu; in quel periodo, il piccolo villaggio che era in precedenza si sviluppò rapidamente fino alle dimensioni della città attuale.


title: Scornicești

text: Sul territorio di Scornicești sono presenti diversi "Solar Park" tra cui lo "Scornicești Solar Park by Power Clouds", che attualmente ha pannelli solari.


title: Memory leak

text: In informatica, un memory leak ("perdita o fuoriuscita di memoria") è un particolare tipo di consumo non voluto di memoria dovuto alla mancata deallocazione dalla stessa, di variabili/dati non più utilizzati da parte dei processi.


title: Memory leak

text: Come spiegato sotto, un memory leak ha sintomi simili a quelli di altri problemi, e generalmente può essere diagnosticato solo da un programmatore che ha accesso al codice sorgente. Molte persone tendono ad indicare qualsiasi aumento involontario del consumo di memoria come un memory leak, anche se non è proprio la stessa cosa.


title: Memory leak

text: Un memory leak può peggiorare le prestazioni del computer riducendo la quantità di memoria libera disponibile. L'allocazione di memoria viene di solito gestita dal sistema operativo, cosicché il risultato di un memory leak è un aumento dell'occupazione di memoria dell'intero sistema e non solo del programma che lo ha creato. Nel caso peggiore, troppa memoria viene sprecata dai leak e il sistema può smettere di funzionare correttamente.


title: Memory leak

text: I leak possono non essere gravi o rintracciabili con mezzi normali. Nei moderni sistemi operativi, la memoria usata da un processo viene automaticamente rilasciata al termine del processo, ciò significa che un memory leak causato da un programma che resta in esecuzione per poco tempo raramente è grave.


title: Memory leak

text: Questo esempio vuole dimostrare come un leak può nascere, ed i suoi effetti, senza dover conoscere le basi della programmazione. Questo è solo un esempio fittizio.


title: Memory leak

text: Il programma in questione fa parte di un software molto semplice dedicato al controllo di un ascensore. Questa porzione di algoritmo viene eseguita ogni volta che qualcuno all'interno preme un bottone.


title: Memory leak

text: Questo programma potrebbe sembrare corretto, ma contiene un leak. Consideriamo il caso in cui l'ascensore si trova al piano 3 e premiamo il bottone 3. Otteniamo un po' di memoria che non restituiremo mai. Ogni volta che succede perdiamo un po' di memoria.


title: Memory leak

text: Questo problema non avrà un effetto immediato. Le persone non premono il bottone di un piano su cui stanno, ed in ogni caso ci può essere abbastanza memoria da gestire questa situazione centinaia o migliaia di volte. Ma alla fine la memoria finirà. Potrebbe richiedere mesi o anni, o potrebbe non essere mai scoperto.


title: Memory leak

text: Le conseguenze potrebbero essere sgradevoli; alla fine l'ascensore smetterebbe di funzionare. Se il programma avesse bisogno di memoria per aprire le porte, qualcuno potrebbe restare intrappolato all'interno, visto che non abbiamo risorse per aprirle.


title: Memory leak

text: Bisogna notare che il memory leak aumenta finché il programma è in esecuzione. Ad esempio, se un calo di elettricità blocca l'ascensore, al ritorno dell'alimentazione la memoria sarà completamente disponibile ed il lento processo di perdita di memoria deve ricominciare da zero.


title: Memory leak

text: I memory leak sono errori comuni nella programmazione, specialmente se si utilizzano linguaggi di programmazione che non hanno un garbage collection automatico, ad esempio il C o il C++. Tipicamente, questo errore si presenta quando un'area di memoria allocata dinamicamente è diventata irraggiungibile. L'esistenza di questi problemi ha portato allo sviluppo di molti programmi di debug che permettono di scoprirli in anticipo. "Purify", "Valgrind", "Insure++" e "memwatch" sono solo alcuni dei più popolari per C e C++.


title: Memory leak

text: I linguaggi di programmazione che forniscono una gestione automatica della memoria, come Java, C# o Lisp, non sono immuni dai memory leak. Nonostante il memory manager possa recuperare la memoria irraggiungibile (e quindi inutile) non può liberare la memoria che ancora può essere raggiunta (e quindi è potenzialmente utile). I più moderni collector permettono al programmatore di marcare la memoria con vari livelli di utilità, corrispondenti a vari livelli di raggiungibilità. Il manager non libera memoria se è fortemente raggiungibile. Un oggetto viene detto fortemente raggiungibile se è linkato direttamente da una "strong reference" o indirettamente da una catena di strong reference (una "strong reference" è una reference che, a differenza di una weak, evita che un oggetto venga cancellato dal garbage collector). Per evitare questo tipo di memory leak, lo sviluppatore è responsabile della pulizia della memoria dopo l'utilizzo, solitamente settando la reference a NULL quando non è più necessaria.


title: Memory leak

text: In linea di massima, la gestione automatica è molto più robusta e conveniente per gli sviluppatori visto che non devono creare un sistema alternativo. È più semplice per un programmatore sapere quando una reference non è più necessaria piuttosto che sapere quando un oggetto non è più referenziato. Bisogna però sottolineare che il sistema automatico, oltre a non eliminare tutti gli errori, obbliga il sistema ad un ulteriore lavoro.


title: Memory leak

text: Se un programma ha un memory leak ed il suo uso di memoria viene continuamente aumentato, non ci saranno sintomi immediati. Quasi tutti i sistemi hanno una certa quantità di memoria disponibile che può essere assegnata ai processi. Alla fine la memoria RAM disponibile può esaurirsi. Questo potrebbe portare a due effetti:


title: Memory leak

text: Se un sistema va in crash per le continue richieste di memoria, probabilmente siamo davanti ad un bug o perlomeno ad un design scadente. Quello che normalmente succede è che il programma alla fine chiederà memoria che gli verrà negata, o perché è terminata o per aver raggiunto il proprio limite. Quello che succede a questo punto dipende dal programma:


title: Memory leak

text: L'aumento continuo di memoria utilizzata non indica necessariamente un leak. Alcuni programmi accumulano informazioni in memoria (cache). Se la cache cresce tanto da creare problemi, può indicare errori di design, ma non memory leak visto che quella memoria è in realtà raggiungibile. In altri casi il programma potrebbe aver bisogno di una grande quantità di memoria perché il programmatore l'ha ritenuta sufficiente per un particolare task (un programma grafico potrebbe caricarsi in memoria un intero file di immagine).


title: Memory leak

text: Per dirlo con altre parole, un memory leak nasce da un particolare tipo di errore di programmazione e, senza avere accesso al codice, si può solo dire che "potrebbe" essere un leak. È meglio usare un termine come "aumento continuo di uso di memoria" se non si è sicuri della causa.


title: Memory leak

text: Tuttavia esistono dei tool come valgrind che permettono di analizzare il programma mentre è in esecuzione tramite l'utilizzo di speciali librerie modificate al posto di quelle standard. Simili tool consentono l'individuazione di memory leak senza analizzare staticamente il codice sorgente.


title: Memory leak

text: Il termine "memory leak" è forte ed i non-programmatori potrebbero usarlo per indicare errori non relativi alla memoria come i buffer overrun.


title: Memory leak

text: Presentiamo una funzione C che, volontariamente, causa dei leak. Poiché il programma cicla in eterno chiamando la funzione errata, alla fine creerà il problema.


title: Memory leak

text: Occorre notare come, nel precedente esempio, la memoria allocata viene effettivamente acceduta in scrittura. Questo è un passo necessario per consentire, su sistemi moderni, il reale verificarsi del problema.


title: Memory leak

text: Infatti, la libreria per l'allocazione della memoria malloc interagisce direttamente con il gestore della memoria del sistema operativo sul quale il programma è in esecuzione. I moderni sistemi operativi interpretano l'invocazione della libreria malloc come una richiesta di preriservamento di "indirizzi virtuali" e non di memoria fisica. La memoria fisica corrispondente a quegli indirizzi virtuali verrà effettivamente allocata soltanto al primo accesso in scrittura.


title: Memory leak

text: Pertanto, omettere un accesso alla memoria riservata tramite chiamata a malloc non permette al software di far manifestare il fenomeno del memory leak, almeno fintanto che il sistema operativo avrà a disposizione degli indirizzi virtuali liberi in cui preriservare la richiesta di memoria. Dato che nei moderni sistemi a 64 bit lo spazio di indirizzamento è molto grande, questo fenomeno potrebbe richiedere una quantità di tempo non indifferente per portare ad un reale arresto dell'applicazione.


title: Memory leak

text: Gmail ha 2 interfacce, la HTML4.1 e la preferenziale HTML5 più ricca di funzioni tra cui l'aggiornamento automatico della cassetta postale


title: Memory leak

text: In modalità HTML5 usa uno script SOAP in cui un bug crea un leak in maniera assolutamente casuale su Mozilla Firefox in ambiente Linux Mint ed assorbe tutta la RAM disponibile bloccando il calcolatore


title: Memory leak

text: Se si ha la fortuna di avere il tab in cui risiede Gmail a portata di cursore (in quelle condizioni il mouse è lentissimo e risponde male) lo si può spegnere, altrimenti si è costretti a disattivare l'intero browser


title: Memory leak

text: Un bug nel player avviene nella versione 2.2.5.1 Linux quando il lettore ricarica in loop un filmato rinominato assorbendo tutta la potenza di calcolo disponibile di tutte le CPU ed a volte saturando la memoria


title: Memory leak

text: La versione 65 del browser ha un modulo denominato "Electrolysis" destinato a far risparmiar tempo in fase di rinfresco dell'intero gruppo di tab non destinato all'aggiornamento riversandone l'intero contenuto in RAM


title: Memory leak

text: Purtroppo in browser non controlla il numero dei tabs coinvolto e se se ne hanno troppi aperti dalla sessione precedente il sistema si pianta praticamente in modo assoluto, per esempio se si hanno circa 300 tabs aperti su un PC con 4GB di memoria il sistema comincerà a mostrare la pagina selezionata ed a non essere più saturo dopo 3h 43min, e comunque il calcolatore non sarà responsivo non avendo più memoria disponibile (il 91.3% di RAM ed il 90.4% di Swap sono impegnati) vanificando l'intero target del progetto Electrolysis


title: Individual Thought Patterns

text: Individual Thought Patterns è il quinto album in studio del gruppo musicale Death, pubblicato il 22 giugno 1993.


title: Individual Thought Patterns

text: A livello stilistico, il disco continua ed espande il lato tecnico e progressivo che cominciò con "Human", ed è stato accolto positivamente dalla critica internazionale.


title: Individual Thought Patterns

text: All'interno del disco sono accreditati due chitarristi. Quello nel booklet è Ralph Santolla, che suonò nel tour dell'album, mentre quello presente nell'immagine inserita nella custodia del disco è Andy LaRocque, che registrò i brani in studio.


title: Individual Thought Patterns

text: Secondo Steve DiGiorgio, Andy LaRocque si sarebbe presentato alle registrazioni poco preparato facendo infuriare il produttore Scott Burns, che aveva poco gradito la scelta del chitarrista dei King Diamond di presentarsi in sala registrazione con l'intenzione di improvvisare le parti di chitarra. Ma Andy LaRocque stupirà tutti riuscendo a suonare e risuonare la stessa parte improvvisata.


title: Individual Thought Patterns

text: Gene Hoglan dichiarerà in seguito che, dopo aver registrato le parti di batteria, ricevette un gesto di approvazione da parte di Schuldiner, che fece il segno delle corna.


title: Individual Thought Patterns

text: Nel 2011 l'album è stato ripubblicato, in una versione remissata e rimasterizzata, dalla Relapse Records. La riedizione comprende due dischi bonus, contenenti rispettivamente la registrazione del concerto della band in Germania nell'aprile 1993 e diverse tracce demo dell'album.


title: Lolle

text: Lolle (titolo originale: "Berlin, Berlin") è una serie TV tedesca trasmessa dalla ARD dal 2002 al 2005 e in Italia da MTV Italia e Fox. Ambientata a Berlino, la serie si concentra sulla vita sentimentale di Lolle, la protagonista, una ragazza che insegue il proprio sogno.


title: Lolle

text: Sitcom con elementi adolescenziali, la serie è caratterizzata dall'intermezzo di scene animate: quando la protagonista vive delle emozioni forti, esse vengono rappresentate con immagini da cartoon, rivelando allo spettatore i pensieri più intimi della ragazza (simili scene sono state usate nella serie Disney Lizzie McGuire).


title: Lolle

text: La prima puntata di "Lolle" fu trasmessa in Germania il 5 marzo 2002, mentre l'ultima l'8 aprile 2005. La serie fu subito molto apprezzata in Germania, dal pubblico e dalla critica. Il telefilm è terminato dopo quattro stagioni, perché la protagonista ha voluto dedicarsi ad altro.


title: Lolle

text: Nel 2020 viene prodotto un film sequel arrivato in Italia con il titolo "Berlin, Berlin: Lolle on the Run". Originariamente sarebbe dovuto uscire al cinema il 19 marzo 2020 ma, a causa della pandemia di COVID-19 e la conseguente chiusura delle sale, è stato poi distribuito in streaming su Netflix l’8 maggio 2020.


title: Lolle

text: La serie racconta le vicende di "Lolle" (Felicitas Woll), che, finite le scuole superiori, segue il suo ragazzo Tom dal paese (Malente) alla grande città, Berlino. Una volta arrivata, capisce che Tom è innamorato di un'altra ma decide di rimanere a Berlino e vive così l'avventura della grande città e nuove vicende sentimentali. Andrà a stare con suo cugino Sven (di cui si innamorerà), il suo miglior amico, Hart, e Rosalie, un'aspirante attrice. Nel corso della serie avrà anche una storia d'amore con un uomo sposato di nome Moshe e farà la conoscenza di Fred, un uomo obeso anche lui come la protagonista disegnatore di fumetti. Nell'ultimo episodio Lolle rischia la vita a causa di una valigetta piena di soldi rubata da Rosalie a dei sicari russi ma per fortuna tutto viene sistemato dall'amico oste vietnamita Tuhan.


title: Lolle

text: Sven decide di lasciare Lolle e torna dalla ex moglie Silvia con suo figlio Daniel. Intanto arriva Sara una nuova inquilina che prende il posto di Rosalie trasferitasi in America. Lolle ricomincia a frequentare la scuola d'arte e si fidanza con Alex Wiengart, uno studente più grande. Dopo essere stata espulsa dall'università per dei volantini offensivi, Lolle trova lavoro in un negozio di fumetti gestito da un certo Lenny, amico di Alex. Infine tra Hart e Sara sboccia l'amore. La serie termina con la difficile scelta della protagonista tra Sven (che nel frattempo ha rotto con Silvia) e Alex.


title: Lolle

text: Lolle non riesce a prendere una decisione così viene mollata da entrambi i ragazzi. In seguito prova ad aprire una pasticceria con Fred, ma la cosa non va in porto; poi diventa amica di Vero, una strana ragazza che si innamora (ricambiata) di Sven. Intanto Sara resta incinta di Hart e dopo non pochi problemi il bambino nasce nell'ultima puntata. Nello stesso episodio ritorna Harald, il compagno schizofrenico di Silvia che prende in ostaggio Lolle e Sara nel locale di Tuhan; tutto si risolve grazie all'intervento della polizia che arresta Harald. Infine Lolle accetta una proposta di lavoro a Stoccarda.


title: Lolle

text: Lolle si è trasferita a Stoccarda, ma sentendo la mancanza dei suoi amici decide di tornare a Berlino e acquista (con l'aiuto della madre) il negozio di fumetti di Lenny. In seguito si fidanza con un certo Felix, ma la storia ha vita breve a causa dell'infedeltà di costui. Nel frattempo Sven e Vero comunicano la loro decisione di sposarsi; mentre Hart stanco della responsabilità che comporta avere una famiglia, tradisce Sara con la disinibita Yvonne. La storia si conclude con il matrimonio tra Sven e Vero che non avviene, in quanto Sven è ancora innamorato di Lolle: i due partono così insieme per Melbourne, lasciando l'appartamento a Hart e Sara che decidono di sposarsi.


title: Lolle

text: Particolare in "Lolle" è l'inserto di brevi (3 secondi) cartoni animati, che interrompono il filmato tre o quattro volte in ogni episodio. Il personaggio del cartone animato che rappresenta Lolle, senza parlare, esprime ciò che succede nella vera Lolle; ad esempio, se a Lolle capita di fare una brutta figura, il suo personaggio si colpisce con un enorme martello per sotterrarsi.


title: Lolle

text: In Italia le prime due stagioni sono state trasmesse in esclusiva da Fox (canale 110 di SKY) nel 2005 e nel 2006; nel 2006 MTV Italia ha trasmesso la prima stagione a marzo e l'ha replicata a ottobre dello stesso anno; sono seguiti sempre su MTV gli episodi della seconda stagione (trasmessi già da FOX) a cui sono seguite, però, anche la terza e la quarta stagione attualmente inedite su SKY superando quindi la trasmissione satellitare e completando la messa in onda il 17 gennaio 2007.


title: Lolle

text: La protagonista, Felicitas Woll, ha vinto il Deutscher Fernsehpreis nel 2003, l'Adolf-Grimme-Preis nel 2003 e il Goldenen Rose von Luzern nel 2004 come miglior protagonista femminile di sitcom.


title: Lolle

text: L'autore principale David Safier ha vinto, per la sceneggiatura della serie, il Grimme-Preis nel 2003 ed ha ricevuto una nomination nel 2002 per il Deutschen Fernsehpreis.


title: Emiliano Tarana

text: Ala destra, dotato di buona velocità, poteva essere schierato come centrocampista esterno su entrambe le fasce.


title: Emiliano Tarana

text: Soprannominato "Toro di Sabbioneta", cresce nel con cui partecipa al Torneo di Viareggio 1999, e nel campionato 1999-2000 viene ceduto all' di Serse Cosmi dove segna 4 reti in 32 incontri di Serie C1, raggiungendo i "playoff". Nell'estate 2001 approda in Serie B alla , con cui disputa 7 partite prima di essere ceduto in Serie A al , dove ritrova Serse Cosmi.


title: Emiliano Tarana

text: Esordisce in Serie A il 21 gennaio 2001 nella partita Perugia- (0-1), e colleziona 3 presenze prima di far ritorno in Serie B con la maglia del . Con i gialloblu è utilizzato come rincalzo, giocando 17 partite nel campionato di Serie B 2001-2002 concluso con la promozione in Serie A.


title: Emiliano Tarana

text: Nell'estate 2002 viene ceduto all', dove gioca da titolare nel ruolo di ala destra alternandosi con Marco Schenardi e conquistando una nuova promozione nella massima serie. Viene acquistato dal , appena retrocesso in Serie B: nella prima stagione colleziona 39 presenze e 4 reti, utilizzato come attaccante esterno nel 4-3-3 di Gigi Cagni, mentre nel campionato 2004-2005 gioca 15 partite prima di essere ceduto, nel mercato di gennaio, al , in Serie C1


title: Emiliano Tarana

text: Con i virgiliani conquista subito la promozione in Serie B vincendo i playoff, e nella stagione successiva la formazione lombarda raggiunge nuovamente gli spareggi-promozione, questa volta per la Serie A, con Tarana titolare (39 presenze e 7 reti, record personale). Rimane al Mantova, segnalandosi per costanza di rendimento, sino al 2010 quando la società fallisce; svincolato, si trasferisce al neopromosso Portogruaro.


title: Emiliano Tarana

text: Il 16 agosto 2011 accetta il trasferimento, con contratto biennale, al FeralpiSalò, in Lega Pro. Con i bresciani ottiene la salvezza nella prima stagione, e l'ottavo posto nella seconda, al termine della quale viene lasciato libero dal club a causa dell'età avanzata; nell'estate 2013 si allena con l'Asola, squadra mantovana militante nel campionato di Eccellenza. Il 23 settembre 2013 raggiunge l'accordo con il Lentigione, formazione che disputa il campionato di Eccellenza.


title: Temesa

text: Temesa (in latino "Tempsa", in greco "Thémpse", Θέμψη) fu una città dell'antica Italìa degli Ausoni, conquistata dai Brettii e dai Greci, poi colonia romana, collocata sulla costa tirrenica. Altrettante autorità storiche come Tommaso Bartoli e La Bonia la collocano invece sulla fascia ionica, precisamente nell'odierna cittadina di Longobucco famosa per le sue miniere di argento, rame e galena. Temesa è citata da Omero (Odissea, I, vv. 180-184), Licofrone ("Alessandra", vv. 1067-1069), da Strabone ("Geographia", VI,1,5), da Tito Livio, (Ab urbe condita libri, XXXIV, 45, 3-5) e da Plinio ("Storia Naturale", III 71-74).


title: Temesa

text: Alcuni studiosi identificano Temesa, la città citata da Omero (Odissea, I, vv.180-184), con la città italica. Secondo altri studiosi si tratterebbe invece della Temesa di Cipro (il luogo del rame per antonomasia), la Tamasso in epoca storica. Vero è che allo stato attuale della ricerca sulla Temesa italica tirrenica non esistono ritrovamenti di giacimenti di miniere, ma analizzando il passo di Omero prima di tutto, il cantore parla di Temesa come città di gente che parla una lingua straniera. Escludendo la possibilità che Omero abbia usato "lingua straniera" in riferimento ad un significato più ampio e metaforico del termine, è fuor di dubbio che i Greci definivano stranieri coloro che non parlavano la lingua greca. Se si fosse trattato della Tamasso cipriota, senz'altro si trattava di gente greca quindi gente dello stesso linguaggio.


title: Temesa

text: Secondo Strabone, Temesa venne abitata prima dagli Ausoni e poi dagli Etoli di Toante, mentre Solino ne attribuisce la fondazione agli Ioni. Strabone, che parla anche dell'esistenza di un "heròon" di Polite, uno dei compagni di Ulisse, la colloca in Calabria poco più a nord di Terina. In epoche successive, fu probabilmente sotto le mire coloniali di Sibari (VI secolo a.C.), di Crotone e di Locri Epizefiri. Al periodo crotoniate si riferisce la monetazione in argento che riporta il tripode delfico sul recto e l'elmo corinzio con legenda TEM sul retro.


title: Temesa

text: Nel IV e III secolo a.C. Temesa fu conquistata dalla popolazione italica dei Brettii. Annibale distrusse la vicina Terina nel 203 a.C. circa e lasciò intatta Temesa, che successivamente nel 194 a.C. divenne colonia romana col nome di Tempsa.


title: Temesa

text: La Tabula Peuntingeriana segna questa località ("Temsa") a 14 miglia romane a nord del fiume "Tanno", identificato con il Savuto, ma il sito, a suo tempo da taluni proposto, di "Piano della Tirrena" (un'alta collina pianeggiante prospiciente il mare alla confluenza del Savuto con il torrente "Grande" nel comune di Nocera Terinese), alla luce delle nuovissime risultanze non appare convincente. L'ipotesi più corretta potrebbe considerarsi il sito ubicato tra i moderni territori di Campora San Giovanni, Serra d'Aiello, Cleto e Nocera Terinese.


title: Temesa

text: Narra Pausania che Ulisse, dopo la presa di Troia, vagabondando per le città dell'Italia meridionale, approdò a Temesa: qui un suo compagno ubriaco, Polite, violentò una giovane vergine del posto. Gli abitanti inferociti lo lapidarono e Ulisse se ne andò proseguendo il viaggio. Il demone dell'uomo lapidato cominciò, per vendetta, ad uccidere gli abitanti del villaggio che, su consiglio della Pizia, gli costruirono un recinto sacro ed un santuario ("heròon") dove, ogni anno, portavano in sacrificio la vergine più bella del paese per placare la sua furia.


title: Temesa

text: Ciò accadde finché Eutimo, pugilatore di Locri, vincitore per ben tre volte ad Olimpia, non passò da quelle parti e decise di mettere fine a questo doloroso tributo: sfidò il demone, che aveva preso il nome di Alibante, lo batté e lo sprofondò per sempre nel mare.


title: Temesa

text: Pausania aggiunge nel suo racconto di aver udito la vicenda da un mercante e di aver visto un quadro, copia di uno più antico, in cui erano raffigurati Eutimo e il demone, "terribilmente nero e tremendo in tutto il suo aspetto", rivestito di una pelle di lupo.


title: Temesa

text: La circostanza narrata testimonierebbe uno stato di soggezione degli abitanti di Temesa, risolta dall'intervento di Locri (probabilmente nel 472 a.C., come si può evincere dal confronto con il fr. 98 degli Aitia di Callimaco); la storia integra reminiscenze mitiche e religiose: il tipo di condanna cui viene sottoposto Polite, lapidato da vivo e precipitato in mare, poi, come demone, presenta decise analogie con i riti di esecuzione dei Pharmakoi.


title: Piattaforma televisiva

text: Una piattaforma televisiva è un gruppo di emittenti televisive - gratuite o a pagamento - fornite agli utenti dal medesimo provider o accomunate dalla medesima tecnologia di trasmissione agli utenti; oltre alle televisioni, può offrire anche radio e servizi interattivi quali la pay per view e il video on demand.


title: Piattaforma televisiva

text: L'editore delle televisioni, delle radio e dei servizi interattivi può essere il provider stesso della piattaforma televisiva oppure questi può essere un'azienda terza che si limita a vendere i servizi all'utente e, inoltre, il provider può anche non essere il proprietario delle reti di telecomunicazioni con cui la piattaforma televisiva viene trasmessa agli utenti e in tal caso esso si serve di uno o più carrier.


title: Piattaforma televisiva

text: Nel caso di un gruppo di televisioni - gratuite o a pagamento - fornite agli utenti dal medesimo provider, si tratta di un'offerta commerciale e viene anche chiamata più specificatamente piattaforma televisiva commerciale o bouquet televisivo e, se le televisioni sono tutte a pagamento, viene anche chiamata pay TV; esempi sono Sky Italia, Mediaset Premium, IPTV di Telecom Italia; nel caso invece di un gruppo di televisioni - gratuite o a pagamento - accomunate dalla medesima tecnologia di trasmissione agli utenti, si parla di piattaforma tecnologica e viene anche chiamata più specificatamente piattaforma televisiva distributiva; esempi sono la televisione digitale terrestre, quella satellitare e l'IPTV.


title: Piattaforma televisiva

text: Le tipologie di piattaforma sono in funzione del metodo di trasmissione della televisione e del tipo di rappresentazione dell'informazione visiva della televisione, cioè delle immagini.


title: Piattaforma televisiva

text: La televisione viene diffusa agli utenti attraverso una rete per le telecomunicazioni che può utilizzare metodi di trasmissione diversi in diversi tratti della rete e, in base al metodo di trasmissione, la televisione si distingue in:


title: Piattaforma televisiva

text: In base poi al tipo di rappresentazione - analogica o digitale - utilizzata per l'informazione elettronica rappresentante l'informazione visiva della televisione (le immagini), questa si distingue in:


title: Piattaforma televisiva

text: La pay per view permette di fruire di un programma televisivo a pagamento spesso a orari stabiliti dal provider mentre il video on demand permette di fruire di un programma televisivo - a pagamento o gratuitamente - in un momento scelto dall'utente. Per ragioni tecniche normalmente la pay per view offre un numero limitato di programmi televisivi tra cui scegliere, ognuno per un numero limitato di giorni mentre il video on demand ha in genere un ampio catalogo di programmi televisivi tra cui scegliere, ognuno per un lungo periodo di tempo.


title: Piattaforma televisiva

text: Entrambi i sistemi sono usati per vendere programmi televisivi non altrimenti disponibili come film resi disponibili prima della loro trasmissione sulle televisioni gratuite e a pagamento o eventi sportivi e musicali o di altro tipo in diretta e in seguito registrati. Il video on demand è usato anche per rendere disponibile un ampio catalogo di programmi televisivi visibile a orari scelti dall'utente, permette quindi di costruirsi una televisione su misura, una televisione in cui è l'utente a definire il palinsesto.


title: Piattaforma televisiva

text: In caso di piattaforma televisiva a pagamento spesso il provider articola l'offerta in vari gruppi di televisioni chiamati "pacchetti" che l'utente può scegliere in base ai propri gusti e interessi in genere a costi diversi; possono inoltre essere disponibili opzionalmente singole televisioni. Alcune televisioni della piattaforma televisiva a pagamento possono anche essere visibili gratuitamente, solitamente sono televisioni di promozione della piattaforma televisiva stessa, ma possono anche essere normali televisioni. In genere per fruire delle piattaforme televisive a pagamento è necessario sottoscrivere un abbonamento con pagamenti periodici; in caso di piattaforme televisive che offrono solo la pay per view invece i pagamenti sono contestuali alla fruizione del programma televisivo o, in caso di acquisto di un pacchetto di programmi televisivi, alla fruizione del primo programma televisivo del pacchetto.


title: Piattaforma televisiva

text: Normalmente il televisore (il dispositivo elettronico per la fruizione della televisione) non permette di ricevere le piattaforme televisive in quanto normalmente non è compatibile con gli standard televisivi utilizzati dalle piattaforme televisive. Il televisore è sempre compatibile con la televisione analogica terrestre (gratuita) in quanto è stata la prima televisione a diffondersi ed è ancora oggi la più diffusa. Vari modelli, specie quelli più recenti, però sono compatibili anche con altri tipologie di televisione.


title: Piattaforma televisiva

text: Se il televisore non è compatibile con gli standard televisivi utilizzati dalla piattaforma televisiva che si vuole ricevere è necessario un set-top box (denominazione per un generico dispositivo elettronico da collegare ad un televisore, un monitor, o un videoproiettore che svolge una funzione complementare di sintonizzatore non prevista inizialmente dal dispositivo di visualizzazione a cui viene collegato) all'interno del quale è presente l'elettronica necessaria per la compatibilità con tali standard televisivi.


title: Piattaforma televisiva

text: Il set-top box si presenta come una scatola in plastica o metallo dalle dimensioni di un videoregistratore o minori. È dotato di varie prese di collegamento e necessita di essere alimentato dalla rete elettrica.


title: Piattaforma televisiva

text: Per quanto riguarda il videoproiettore, il sintonizzatore tv non viene mai integrato in questo tipo di dispositivo di visualizzazione, quindi il set-top box è una scelta obbligata. Anche per il monitor il set-top box è una scelta obbligata in quanto il monitor per definizione è un dispositivo di visualizzazione non dotato dell'elettronica per ricevere la televisione.


title: Piattaforma televisiva

text: Lo svantaggio di utilizzare un set-top box risiede, oltre che nell'occupazione di spazio aggiuntivo e nell'utilizzo di cavi di connessione che potrebbero peggiorare la qualità del segnale, nella necessità di utilizzare due telecomandi diversi: quello del televisore per regolare i parametri dell'immagine, del suono e delle altre funzioni, e quello del set-top box per cambiare canale e utilizzare, eventualmente, i servizi interattivi della piattaforma televisiva.


title: Piattaforma televisiva

text: Un televisore per poter ricevere le piattaforme televisive terrestri a pagamento italiane deve essere compatibile con gli standard DVB-T e DVB-MHP. I televisori in commercio compatibili con tali standard sono individuabili grazie al bollino blu DGTVi.


title: Piattaforma televisiva

text: Più numerosi invece sono i televisori in commercio compatibili con il solo standard DVB-T (individuabili dal bollino bianco DGTVi). Questi televisori consentono di ricevere solo le televisioni gratuite (anche appartenenti ad una piattaforma televisiva a pagamento) e le piattaforme televisive gratuite (free TV).


title: Piattaforma televisiva

text: Ovviamente non sono compatibili con i servizi a pagamento e i servizi interattivi in generale, in quanto lo standard DVB-MHP è lo standard prevalente per la diffusione di tali servizi.


title: Piattaforma televisiva

text: Uno standard alternativo per decriptare le televisioni e che permette la pay TV e a pay per view (e utilizzato da emittenti come ContoTV) è il DVB-CI: esso prevede l'utilizzo di moduli CAM dalle dimensioni di una carta di credito da inserire in appositi alloggiamenti facilmente accessibili dall'esterno.


title: Piattaforma televisiva

text: Nella televisione digitale satellitare lo standard televisivo più diffuso per ricevere le televisioni gratuite (anche appartenenti ad una piattaforma televisiva a pagamento) e le piattaforme televisive gratuite è il DVB-S, standard che presto sarà sostituito dal più efficiente DVB-S2. Gli standard utilizzati per decriptare le pay TV, siano esse singole televisioni o piattaforme televisive, sono sempre il DVB-CI o il DVB-MHP, e per i servizi interattivi quasi sempre il DVB-MHP.


title: Piattaforma televisiva

text: I decoder in commercio compatibili con lo standard DVB-S sono numerosi. Per i servizi interattivi invece la tendenza dei provider è sempre stata quella di utilizzare standard proprietari, quindi un numero ridotto di televisori o set-top box per la televisione digitale satellitare sono compatibili con lo standard DVB-MHP. Anche in passato chi era interessato ai servizi interattivi ha sempre dovuto comprare (o noleggiare) il set-top box fornito dal provider. Come standard per decriptare le televisioni si è invece affermato il DVB-CI, quindi la maggior parte dei televisori e dei set-top box compatibili con il DVB-S sono anche compatibili con il DVB-CI.


title: Piattaforma televisiva

text: Per quanto riguarda la piattaforma satellitare più diffusa e ricca di contenuti in Italia, Sky, non solo non usa lo standard DVB-MHP per i servizi interattivi ma uno standard proprietario, cosa che fanno quasi tutte le piattaforme digitali satellitari anche negli altri Paesi. A differenza delle altre però non supporta lo standard DVB-CI, cosa che permetterebbe di vedere le pay TV e di usare la pay per view con i televisori e i set-top box compatibili con gli standard DVB-S e DVB-CI. Per ricevere Sky è quindi necessario utilizzare il set-top box fornito da Sky Italia, chiamato Sky Box.


title: Piattaforma televisiva

text: Per la televisione diffusa attraverso Internet non esiste ancora uno standard comune, quindi con ogni piattaforma televisiva diffusa attraverso Internet è necessario utilizzare il set-top box della piattaforma.


title: Piattaforma televisiva

text: Per la televisione in alta definizione gli standard sono gli stessi utilizzati per la televisione a definizione normale (DVB-T, DVB-S, DVB-S2, DVB-MHP e DVB-CI) ma è necessaria anche la compatibilità con un altro standard, compatibilità che pochi televisori o set-top box per la televisione a definizione normale possiedono. Quindi per ricevere le televisioni in alta definizione sono necessari nuovi televisori o nuoviset-top box.


title: Piattaforma televisiva

text: Se non si è ancora passati alla televisione digitale terrestre o satellitare e si è intenzionati a farlo, sarebbe opportuno considerare anche la compatibilità con la televisione ad alta definizione, sebbene tale standard non sia ancora stato confermato in via definitiva dalle emittenti. L'alta definizione è stata finora impiegata solamente da Sky per il satellite, e dai gruppi Rai e Mediaset. Il primo, ha utilizzato un canale dedicato in occasione degli Europei di Calcio 2008, limitatamente al digitale terrestre, mentre il secondo ritrasmette nelle zone dello switch-off anticipato il canale Rete 4 in HD.


title: Piattaforma televisiva

text: Per la televisione digitale terrestre esistono sia gli standard comuni, sia l'accordo tra i provider di piattaforme digitali terrestri per utilizzarli: ciò permette già ora di utilizzare un unico set-top box, o anche il solo televisore se ha integrati tali standard comuni, per ricevere le piattaforme digitali terrestri.


title: Piattaforma televisiva

text: Se il set-top box, o il televisore, è compatibile con il solo standard DVB-T (bollino bianco DGTVi) si possono ricevere solo le televisioni digitali terrestri gratuite (anche appartenenti ad una piattaforma digitale terrestre a pagamento) e le piattaforme digitali terrestri gratuite. Se il set-top box, o il televisore, è compatibile anche con lo standard DVB-MHP (bollino blu DGTVi) si possono ricevere anche le piattaforme digitali terrestri a pagamento (eventualmente anche singole televisioni digitali terrestri a pagamento) e i servizi interattivi offerti, tra cui la pay per view.


title: Piattaforma televisiva

text: Per la televisione digitale satellitare esistono gli standard comuni ma manca la disponibilità di Sky Italia, il maggior provider italiano per la televisione satellitare, ad adottarli. Quindi, anche se si ha un televisore o un set-top box compatibile con gli standard DVB-S, DVB-CI e DVB-MHP, è necessario ugualmente il set-top box di Sky Italia.


title: Piattaforma televisiva

text: A tale proposito, grazie all'accordo tra Sky Italia e i principali operatori della IPTV (Fastweb, Alice) è stato possibile rendere intercompatibili i servizi per i loro abbonati. Questi utenti, pertanto, possono, senza acquistare altro set top box, usufruire di tutti i canali della pay-tv.


title: Piattaforma televisiva

text: Per il videotelefono, come annunciato in sede del dibattito in sede del GranpremioTV di Desenzano, l'operatore La 3 ha sviluppato, indipendentemente dalle ricerche fatte congiuntamente dagli altri operatori, una propria tecnologia (DVB-H) basata sulla trasmissione su frequenze UHF ottenute in concessione grazie all'acquisizione di circa ottanta emittenti locali e di vari ripetitori sparsi sul territorio nazionale.


title: Piattaforma televisiva

text: Per la televisione diffusa attraverso Internet mancano ancora gli standard comuni quindi per ora è necessario utilizzare un set-top box diverso per ogni piattaforma televisiva.


title: Piattaforma televisiva

text: Per la televisione in alta definizione esistono standard comuni ma pochi modelli di televisore o set-top box compatibile con la televisione a definizione normale sono compatibili con tali standard.


title: Piattaforma televisiva

text: La visione tradizionale dei tecnici della materia contempla rigide barriere tra le diverse piattaforme e i vari standard. L'evoluzione nei fatti è però profondamente diversa. Si è detto sopra dell'integrazione tra la televisione digitale satellitare e quella via cavo in conseguenza dell'accordo commerciale tra i due più importanti operatori di queste piattaforme (Sky Italia e Fastweb).


title: Piattaforma televisiva

text: Un'altra forma di integrazione si è vista da parte dell'operatore 3 che, anziché aderire all'accordo tra Mediaset, Vodafone, TIM e Wind, ha preferito rilevare da una ottantina di televisioni locali le frequenze per coprire l'80% dell'Italia in termini di numero di residenti.


title: Piattaforma televisiva

text: Gli operatori televisivi in questa epoca di grandi cambiamenti e di passaggio, per vincoli legislativi, al digitale sembravano indirizzati prevalentemente a cogliere l'occasione per il passaggio da un sistema basato per la Rai sul canone d'abbonamento e per le altre televisioni sulla raccolta pubblicitaria, ad un sistema imperniato sulla pay per view e il video on demand, non solo servizi interattivi tra i più pregiati ma anche tra i più redditizi. Non è detto che il futuro sia invece in questa direzione. L'esperienza del passato è di esempio.


title: Piattaforma televisiva

text: Fino al 1971, nonostante una esperienza americana di televisioni private gratuite finanziate attraverso la pubblicità, in Europa, e in particolare in Italia, si era affermato il concetto di televisione pubblica su abbonamento. In seguito, l'irrompere delle televisioni private locali finanziate dalla pubblicità anche in Europa, portò alla formazione di grandi reti private nazionali basate sulla stessa formula.


title: Piattaforma televisiva

text: Non è detto perciò che l'utente, abituato a vedere gratuitamente le televisioni concorrenti alla RAI, si adatti al concetto della pay per view. Un chiaro sintomo dell'affermarsi di formule alternative alla pay per view si è avuto con l'annuncio da parte di Mediaset dell'apertura di Iris, avvenuta in occasione della presentazione di Tivù, la piattaforma unica per il digitale terrestre, costituita da Rai, Mediaset e Telecom Italia Media.


title: Palais de la Cité

text: Il Palais de la Cité (), situato sull'Île de la Cité, nella Senna, nel centro di Parigi, fu la residenza dei re di Francia dal VI fino al XIV secolo. Dal XIV secolo fino alla Rivoluzione francese, fu la sede del tesoro francese, del sistema giudiziario e del Parlamento di Parigi, un'assemblea di nobili. Durante la Rivoluzione servì come tribunale e prigione, dove Maria Antonietta e altri prigionieri furono tenuti e processati dal Tribunale rivoluzionario. Il palazzo fu costruito e ricostruito nel corso di sei secoli; il sito è ora in gran parte occupato dagli edifici del Palazzo di Giustizia dal XIX secolo, ma rimangono alcune importanti vestigia: la sala inferiore medievale della Conciergerie, quattro torri lungo la Senna e, soprattutto, la Sainte-Chapelle, la ex cappella del Palazzo, capolavoro dell'architettura gotica. Entrambe le parti della Conciergerie e della Saint-Chapelle sono classificate come monumenti storici nazionali e possono essere visitate, sebbene la maggior parte del Palazzo di Giustizia sia un tribunale funzionante ed è quindi chiuso al pubblico.


title: Palais de la Cité

text: Gli scavi archeologici hanno trovato tracce di insediamenti umani sull'Île de la Cité dal 5000 a.C. fino all'inizio dell'età del ferro, ma nessuna prova che gli abitanti celtici, i Parisii, usassero l'isola come loro capitale. Giulio Cesare registrò un incontro con i capi dei Parisii e di altre tribù celtiche sull'isola nel 53 a.C., ma non sono state trovate prove archeologiche dei Parisii. Tuttavia, dopo che i Romani scacciarono i Parisii nel I secolo a.C., l'isola si sviluppò rapidamente. Mentre il foro e la maggior parte della città romana, chiamata Lutezia, si trovava sulla riva sinistra, un grande tempio era situato all'estremità orientale dell'isola, dove oggi si trova la Cattedrale di Notre-Dame. L'estremità occidentale dell'isola era residenziale, ed era il sito del palazzo dei prefetti romani, o governatori. Il palazzo era una fortezza gallo-romana circondata da bastioni. Nell'anno 360, il prefetto romano Giuliano l'Apostata fu dichiarato imperatore di Roma dai suoi soldati mentre risiedeva in città.


title: Palais de la Cité

text: A partire dal VI secolo, i re merovingi usarono il palazzo come loro residenza quando erano a Parigi. Clodoveo, il re dei Franchi, visse nel palazzo dal 508 fino alla sua morte nel 511. I re che lo seguirono, i Carolingi, trasferirono la loro capitale nella parte orientale del loro impero e prestarono poca attenzione a Parigi. Alla fine del IX secolo, dopo che una serie di invasioni da parte dei Vichinghi che minacciarono la città, il re Carlo il Calvo fece ricostruire e rafforzare le mura. Ugo Capeto (941-996), conte di Parigi, fu eletto re dei francesi il 3 luglio 987 e risiedeva nella fortezza quando era a Parigi, ma lui e gli altri re capetingi trascorsero poco tempo in città, e ebbe altre residenze reali a Vincennes, Compiègne e Orléans. L'amministrazione e gli archivi del regno viaggiavano ovunque andasse il re.


title: Palais de la Cité

text: All'inizio della dinastia dei Capetingi, i re di Francia governavano poco più di quella che oggi è l'Île-de-France, ma attraverso una politica di conquista e di matrimoni misti, cominciarono ad espandere il loro regno e a trasformare l'antica fortezza gallo-romana in un vero e proprio palazzo. Roberto il Pio, figlio di Ugo Capeto, che regnò dal 972 al 1031, soggiornò a Parigi più spesso dei suoi predecessori. Ricostruì la fortezza in particolare per soddisfare le richieste della sua terza moglie, Costanza d'Arles, per un maggiore comfort. Roberto rafforzò le vecchie mura e aggiunse porte fortificate; l'ingresso principale, molto probabilmente, era sul lato nord. Le mura circondavano un rettangolo lungo 130 metri e largo 110. All'interno delle mura Roberto aveva costruito la "Salle de Roi", la sala delle riunioni per la "Curia Regis", l'assemblea dei nobili e per il consiglio reale. A ovest di questo edificio costruì la sua residenza, la "chambre de Roi". Infine fece costruire una cappella dedicata a San Nicola.


title: Palais de la Cité

text: Ulteriori aggiunte furono fatte da Luigi VI, con l'aiuto del suo amico e alleato, Sugerio, l'abate della Basilica di Saint-Denis. Luigi VI terminò la cappella di San Nicola, demolì la vecchia torre o "mastio" al centro e costruì un nuovo massiccio "mastio", o torre, la "Grosse Tour", largo 11,7 metri alla base, con mura spesse tre metri. Questa torre è esistita fino al 1776.


title: Palais de la Cité

text: Suo figlio, Luigi VII (1120–1180) ampliò la residenza reale e vi aggiunse un oratorio; il piano inferiore dell'oratorio divenne poi la cappella dell'attuale Conciergerie. L'ingresso al palazzo in quel momento era sul lato orientale, sulla "Cour du Mai", dove fu costruita una grande scalinata cerimoniale. La punta occidentale dell'isola fu trasformata in un giardino recintato e un frutteto.


title: Palais de la Cité

text: Filippo-Augusto (1180-1223) modernizzò l'amministrazione reale e collocò gli archivi reali, il tesoro e le corti all'interno del Palais de la Cité, e da allora in poi la città funzionò, tranne per brevi periodi, come capitale del regno. Nel 1187 accolse nel suo palazzo il re inglese Riccardo Cuor di Leone, Gli atti della corte mostrano la creazione di una nuova posizione ufficiale, il Concierge, che era responsabile dell'amministrazione dei tribunali di grado inferiore e medio all'interno del Palazzo. Il palazzo prese poi il nome da questa posizione. Filippo migliorò anche notevolmente la salubrità dell'aria intorno al palazzo facendo lastricare di pietra le strade fangose. Queste furono le prime strade lastricate di Parigi.


title: Palais de la Cité

text: Il nipote di Filippo Augusto, Luigi IX (1214-1270), in seguito noto come San Luigi, costruì un nuovo santuario all'interno delle mura del palazzo per dimostrare che non era solo re di Francia, ma anche il capo del mondo cristiano. Tra il 1242 e il 1248, sul sito dell'antica cappella, costruì la Sainte-Chapelle per custodire le sacre reliquie che aveva acquistato, nel 1238, dal governatore di Costantinopoli, tra cui la presunta corona di spine e il legno della croce della Crocifissione di Cristo. La cappella aveva due livelli; il livello inferiore per i normali servitori del re e il livello superiore per il re e la famiglia reale. La cappella superiore era collegata direttamente alla residenza del re da un passaggio coperto, chiamato "Galerie Merciére". Solo il Re poteva toccare la corona di spine, che ogni anno tirava fuori il Venerdì santo.


title: Palais de la Cité

text: Luigi IX creò anche diversi nuovi uffici per gestire le finanze, l'amministrazione e il sistema giudiziario del suo regno in crescita. Questa nuova burocrazia, ospitata all'interno del palazzo, alla fine portò a un conflitto tra il governo reale e i nobili, che avevano la loro alta corte, il Parlement de Paris. Per fare spazio alla sua crescente burocrazia e per creare residenze per i "Canoini" o Canonici, che gestivano l'istituzione religiosa, fece demolire la parete meridionale del Palazzo per sostituirla con abitazioni. Sul lato nord del palazzo, appena fuori le mura della "Tour Bonbec", costruì una nuova sala cerimoniale, la "Salle sur l'eau".


title: Palais de la Cité

text: Filippo IV (1285-1314) e il suo ciambellano, Enguerrand de Marigny, ricostruirono, ampliarono e abbellirono il palazzo. Sul lato nord espropriarono i terreni dei Conti di Bretagna e costruirono nuovi edifici per la "Chambre des Enquetes", che sovrintendeva alla pubblica amministrazione, la "Grand'Chambre", altra corte suprema e due nuove torri, la "Tour Cesar" e la "Tour d'Argent", oltre a una galleria che collegava il palazzo alla "Tour Bombec". Gli uffici reali presero i loro nomi dalle diverse camere, o stanze, del palazzo; la "Chambre des Comptes", camera dei conti, era il tesoro del regno, e le corti erano divise tra la "Chambre civile" e la "Chambre criminelle".


title: Palais de la Cité

text: Sul sito dell'antica "Salle de Roi" costruì una sala riunioni molto più grande e riccamente decorata, la Grand-Salle, a doppia navata, ciascuna delle quali coperta da un alto tetto in legno ad arco. Una fila di otto colonne, al centro della sala, sosteneva l'intelaiatura lignea del tetto. Su ciascuno dei pilastri, e sulle colonne intorno alle pareti, erano collocate le statue policrome dei Re di Francia. Al centro della sala c'era un enorme tavolo in marmo nero di Germania, utilizzato per banchetti, giuramenti, riunioni delle alte corti militari e altre funzioni ufficiali. Un frammento della tavola esiste ancora ed è esposto alla Conciergerie. La "Grand-Salle" era utilizzata per banchetti reali, procedimenti giudiziari e rappresentazioni teatrali.


title: Palais de la Cité

text: All'estremità occidentale dell'isola, doveoggi si trova Place Dauphine, c'era un giardino privato recintato, un bagno pubblico dove il re poteva fare il bagno nell'acqua del fiume e un molo, dal quale il re poteva viaggiare in barca verso le altre sue residenze, la fortezza del Louvre sulla riva destra e la Tour de Nesle sulla riva sinistra.


title: Palais de la Cité

text: Il piano inferiore sotto la "Grand-Salle" conteneva la "Salle des Gardes" per i soldati che proteggevano il re, oltre che la sala da pranzo per la famiglia del re, inclusi ufficiali, impiegati, ufficiali di corte e servitori. I funzionari dell'alta corte avevano le loro case in città, mentre i funzionari e i servi inferiori vivevano all'interno del palazzo. La famiglia del re al tempo di Filippo IV contava circa trecento persone; contando i servi della regina e dei figli del re, il numero crebbe fino a circa seicento.


title: Palais de la Cité

text: Filippo apportò diverse ulteriori importanti modifiche al palazzo. Ricostruì il muro sud e spostò il muro sul lato est per allargare il cortile cerimoniale, Il nuovo muro, più quello di un palazzo che di una fortezza, aveva due grandi porte ed "echauguette", o piccoli posti sopraelevati per le sentinelle agli angoli. Restaurò la "Salle d'Eau", ampliò il "logos de Roi", o residenza reale più a sud, costruì un nuovo edificio per la "Chambre des comptes", o tesoro reale, e ampliò il giardino. I lavori erano quasi completati quando il re morì nel 1314. I successori di Filippo fecero alcune ulteriori aggiunte; Giovanni II (1319-1364) costruì nuove cucine su due livelli a nord-ovest della "Grand-Salle" e costruì una nuova torre quadrata. Più tardi, suo figlio, Carlo V (1338-1380) installò un orologio nella torre, che divenne nota come "Tour de l'Horloge".


title: Palais de la Cité

text: La guerra dei cent'anni tra Inghilterra e Francia cambiò la storia e la funzione del Palazzo. Il re Giovanni il Buono era stato preso in ostaggio dagli inglesi. Nel 1358 il capo dei mercanti di Parigi, Étienne Marcel, guidò una rivolta contro l'autorità reale. I suoi soldati invasero il palazzo e, alla presenza del figlio del re, il futuro Carlo V, uccisero i consiglieri del re, Jean de Conflans e Robert de Clermont. La ribellione fu sedata e Marcel fu ucciso, ma quando Carlo V salì al trono, nel 1364, decise di spostare la sua residenza a distanza di sicurezza dal centro della città. Costruì una nuova residenza, l'Hotel Saint-Pol, nel quartiere Le Marais, vicino alla fortezza della Bastiglia e in seguito il Palazzo del Louvre e poi il Palazzo delle Tuileries divennero le residenze reali.


title: Palais de la Cité

text: I re di Francia non abbandonarono del tutto il palazzo. Tornavano spesso per cerimonie nella Grand-Salle, a ricevere i monarchi stranieri, per presiedere le sessioni del Parlement de Paris e per esporre le sacre reliquie alla Saint-Chapelle per la venerazione della corte. Fino al XVI secolo alcuni i Re fecero lunghi soggiorni all'interno del Palazzo. Tuttavia, l'occupazione principale del palazzo divenne l'amministrazione del tesoro e soprattutto della giustizia reale. Divenne la sede del Parlamento di Parigi, che non era un organo legislativo ma un'alta corte della nobiltà. Il Parlamento registrava tutti i decreti reali ed era la corte d'appello per la nobiltà rispetto alle decisioni dei tribunali reali. Si riuniva nella "Grand'Chambre", sotto la presidenza del Re. La gestione del Palazzo divenne responsabilità del Concierge, un alto funzionario di corte nominato dal re. Ad un certo punto, nel XV secolo, il titolo apparteneva a Isabella di Baviera, moglie del re Carlo VI. Il palazzo prese gradualmente il nome da questo funzionario e fu chiamato Conciergerie.


title: Palais de la Cité

text: Già nel XIV secolo il palazzo veniva utilizzato anche per rinchiudere prigionieri importanti, affinché non fosse necessario trasferirli dal carcere maggiore della città, a Châtelet, per il processo. Inoltre, il Palazzo disponeva di proprie camere di tortura, utilizzate per favorire le rapide confessioni dei prigionieri. Nel XV secolo il palazzo era una delle principali prigioni di Parigi. L'ingresso del carcere era situato sul cortile principale, la "Cour du Mai", così chiamata per l'albero che tradizionalmente i chierici del Palazzo vi mettevano ogni primavera. Le celle della prigione erano situate nei piani inferiori e nelle torri, dove si svolgeva anche la tortura. Raramente i prigionieri venivano tenuti lì per molto tempo. Non appena emessa la sentenza, venivano condotti brevemente sul sagrato davanti alla cattedrale di Notre Dame per far ascoltare la loro confessione, quindi alla loro esecuzione in Place de Greve.


title: Palais de la Cité

text: Notevoli prigionieri detenuti nel palazzo, prima delle loro esecuzioni, furono Enguerrand de Marigny, il cancelliere di Filippo IV, che sovrintendeva alla costruzione di gran parte del palazzo, accusato di corruzione dal successore del re, Luigi X, Gabriel il conte di Montgomery, la cui lancia ferì a morte Enrico II durante un torneo, che fu poi accusato di sostenere le riforme religiose e la disobbedienza al re Carlo IX, François Ravaillac, l'assassino di Enrico IV, Marie-Madeleine d'Aubray, la marchesa di Brinvilliers, famosa avvelenatrice, il bandito Louis-Dominique Bourguignon e Robert François Damien, un servitore di palazzo che tentò di uccidere Luigi XV. Jeanne de Valois, la contessa de la Motte, figura centrale nel famigerato affare della collana di diamanti, che complottò per frodare Maria Antonietta, fu detenuta lì, frustata, marchiata con una V per "Voleur" (ladra), quindi trasferita alla prigione della Saltpétriére per scontare l'ergastolo, ma evase pochi mesi dopo.


title: Palais de la Cité

text: Dal XIV al XVIII secolo, i re di Francia apportarono numerose modifiche al palazzo, in particolare alla Sainte-Chapelle. Nel 1383 Carlo VI sostituì la guglia della Sainte-Chapelle e, alla fine del secolo, fu costruito un oratorio all'esterno della cappella, addossato alla parete sud. Dal 1490 al 1495 Carlo VIII fece realizzare un nuovo rosone sulla facciata occidentale della cappella. Nel 1504, Luigi XII aggiunse una scala monumentale sul lato sud del palazzo e costruì un nuovo edificio per la "Chambre des comptes", il tesoro reale. Nel 1585, Enrico III aggiunse una meridiana al muro della torre dell'orologio, e iniziò la costruzione del Pont Neuf, un nuovo ponte per collegare l'isola alle sponde sinistra e destra della Senna. Nel 1607, Enrico IV rinunciò al giardino reale, all'estremità dell'isola, e fece costruire sul sito una nuova piazza residenziale, Place Dauphine. Nel 1611, Luigi XIII fece ricostruire in pietra le rive del fiume intorno all'isola.


title: Palais de la Cité

text: Nel 1618 un grave incendio distrusse la "Grand-Salle". Fu ricostruita seguendo lo stesso progetto da Salomon de Brosse nel 1622. Nel 1630 un altro incendio distrusse la guglia della Sainte-Chapelle, che fu sostituita nel 1671. Nel 1671, il re Luigi XIV, sempre a corto di soldi per i suoi grandiosi progetti, seguì la precedente pratica di Enrico IV a Place Dauphine, e iniziò a dividere la terra in eccesso intorno al palazzo in lotti per nuove costruzioni. Nel XVIII secolo il palazzo era completamente circondato da case private e negozi costruiti a ridosso delle sue mura.