title: Gotico a Milano

text: Benché fuori dal territorio comunale, è indubbiamente correlata alla città l'abbazia di Morimondo, che come per le abbazie appena accennate è nata nella prima metà del XII secolo grazie all'arrivo di monaci cistercensi dalla Francia. Anche in questo caso ci si trova, nelle parti rimaste originali della chiesa, di fronte a uno stile gotico molto primitivo, ravvisabile ad esempio nelle proporzioni slanciate se paragonate a quelle dell'arte romanica. La facciata si presenta in cotto a vista con bifore e rosone, realizzata in maniera molto semplice come dettate dalle regole dell'architettura cistercense.


title: Gotico a Milano

text: Il complesso dell'abbazia di Mirasole, tra i pochi esempi lombardi di architettura religiosa fortificata, fu fondato nel XIII secolo, mentre la chiesa risale alla fine del XIV secolo. La facciata è in cotto con decorazioni molto semplici, consistenti in un rosone, due monofore e un portale in cotto ad arco ribassato; l'interno si presenta con un'aula a navata unica che termina in un'abside quadrangolare dove si trova affrescata l"'Assunzione della Vergine" di un anonimo pittore probabilmente legato allo stile di Michelino da Besozzo.


title: Gotico a Milano

text: All'inizio del XIV secolo il signore Azzone Visconti inaugurò un vero e proprio programma di mecenatismo che aveva il suo fulcro nell'architettura gotica. Tra le prime realizzazioni si può citare la chiesa di San Gottardo in Corte, realizzata come cappella ducale dedicata al santo protettore della gotta che avrebbe colpito Azzone, tuttavia molto rimaneggiata nell'aspetto nel XVIII secolo. Dell'aspetto originale esterno si conservano la torre campanaria ottagonale e l'abside semiottagonale: la decorazione è realizzata alternando elementi in cotto, già tipici dell'architettura romanica lombarda, ed elementi in marmo bianco. Elemento di spicco del complesso è il campanile ottagonale attribuito al cremonese Francesco Pegorari: l'uso del cotto è prevalente nei piani bassi del campanile per lasciare spazio al marmo bianco nelle parti più elevate fino al coronamento, probabilmente ripreso dalla torre nolare dell'abbazia di Chiaravalle e alla sommità del torrazzo di Cremona.


title: Gotico a Milano

text: L'interno, secondo quanto descritto dalle cronache dell'epoca di Galvano Fiamma, era completamente affrescato da Giotto, chiamato a Milano da Azzone Visconti, e dalla sua scuola: del ciclo di pitture rimane al giorno d'oggi solo la "Crocifissione" attribuito da taluni direttamente al maestro toscano, mentre secondo un'altra ipotesi alcuni caratteri del dipinto, come il realismo e l'attenzione ai dettagli, suggerirebbero un anonimo, sebbene straordinario, maestro di sfera giottesca con influenze lombarde.


title: Gotico a Milano

text: La chiesa di San Cristoforo sul Naviglio è composta dall'unione di due edifici risalenti rispettivamente alla fine del XII secolo e alla fine dl XIV secolo. La facciata, anch'essa divisa in due, presenta a sinistra un portale a sesto acuto in cotto con un rosone inscritto nell'arco, secondo alcuni interpretazione in chiave lombarda del portale laterale della chiesa di Santa Maria della Spina a Pisa, mentre a destra vi è un portale sempre a sesto acuto meno decorato ma dalle proporzioni più slanciate e affiancato da due finestre con archi a sesto acuto. Su entrambe le parti della facciata vi sono dei resti di affreschi. All'interno la parte destra della chiesa si presenta con un'aula forma rettangolare con copertura lignea e abside semicircolare, mentre la parte sinistra presenta una copertura a crociera con monofore sulla parete che forniscono l'illuminazione. Tra i frammenti di affreschi visibili nella chiesa si può citare la "Crocifissione" degli Zavattari.


title: Gotico a Milano

text: Alla seconda metà del XII secolo risale la chiesa di San Lorenzo a Monluè, costruita dall'ordine degli Umiliati in uno stile molto semplice probabilmente mutuato dall'architettura cistercense. La facciata si presenta molto slanciata in cotto a vista, il portale molto semplice presenta un arco a tutto sesto sormontato da un finto protiro fiancheggiato da due strette monofore. Il campanile della chiesa, a pianta quadrata, è composta da quattro ordini orizzontali: l'ultimo piano è decorato con bifore con archi poggianti su colonnine in pietra. L'interno molto semplice presenta una singola navata e aveva in origine una copertura a capriate in legno: sulle pareti sono presenti di resti di affreschi a tema di elementi vegatali, tipici della decorazione pittorica lombarda del primo Trecento.


title: Gotico a Milano

text: La chiesa di San Marco fu fondata nel tardo XII secolo dai monaci agostiniani, tuttavia i pesanti interventi subiti dalla chiesa a partire dal XVI secolo ne hanno per gran parte sconvolto l'aspetto, recuperato in minima parte nell'esterno con i restauri ottocenteschi di Carlo Maciachini. Della struttura originale si può vedere oggi la struttura a linea spezzata scandita verticalmente da contrafforti: originali sono anche il rosone in cotto e il portale in marmo bianco sormontato da tre statue dei "Santi Agostino, Marco e Ambrogio". Al primo Trecento risale il campanile quadrangolare in muratura, che riprende uno dei tipici modelli architettonici dell'area milanese dell'epoca già utilizzato ad esempio nell'abbazia di Mirasole e nell'arengario di Monza.


title: Gotico a Milano

text: Della decorazione pittorica originale rimangono visibili alcuni frammenti di affresco della cappella absidale sinistra dedicata alla Vergine Maria, ovvero la "Madonna col Bambino in trono e santi" risalente alla fine del Duecento, dallo stile influenzato dall'arte bizantina ma anche dagli affreschi del cantiere della basilica di San Francesco d'Assisi e il successivo affresco della "Maddalena ed un santo cavaliere", le cui similitudini stilistiche con il cantiere di dell'abbazia di Chiaravalle portano ad attribuire l'opera al cosiddetto Primo Maestro di Chiaravalle. All'interno della chiesa sono infine presenti molte importante opere scultorie risalenti al periodo gotico, tra cui il "Monumento funebre a Lanfranco Settala", e le "Arche Aliprandi", trattate nella sezione scultura.


title: Gotico a Milano

text: La chiesa di Santa Maria del Carmine, benché fondata alla fine del XIV secolo, non presenta significativi elementi di architettura gotica con l'eccezione della pianta: la facciata è infatti frutto di un restauro neogotico ottocentesco mentre gli interni sono stati decorati principalmente tra il XV e il XVII secolo. La pianta è a croce latina a tre navate, forma ripresa dalla certosa di Pavia dallo stesso architetto Bernardo da Venezia. Dalla lettura della pianta è evidente la costruzione della regola costruttiva "ad quadratum", che utilizza un quadrato come elemento base per la definizione delle proporzioni: la navata principale è composta da tre quadrati, così come il transetto, mentre le navate e le cappelle laterali hanno l'area di un quarto del quadrato elementare.


title: Gotico a Milano

text: Nella basilica di Sant'Eustorgio si trova la cappella Visconti incominciata nel 1297 da Matteo Visconti. Dell'originale decorazione pittorica rimangono in buono stato solo le figure dei quattro "Evangelisti", mentre esistono tracce di affreschi successivi come il "Trionfo di San Tommaso", "San Giorgio che libera la principessa" e sette "Santi", attribuito al cosiddetto Maestro di Lentate, autore del ciclo di affreschi nell'oratorio di Santo Stefano di Lentate. La cappella contiene infine l"'Arca di Matteo e Valentina Visconti". Sempre in Sant'Eustorgio si possono trovare nella cappella Torriani degli affreschi tardogotici risalenti al 1440 di "Evangelisti" e "Santi" attribuiti alla cerchia degli Zavattari.


title: Gotico a Milano

text: La cappella Visconti fu tuttavia lasciata da parte da Barnabò Visconti, che spostò la cappella di famiglia nell'oggi demolita chiesa di San Giovanni in Conca: l'architettura esterna e l'impostazione interna erano riprese dall'architettura delle abbazie dell'epoca, come testimonia la facciata traslata prima della demolizione con rosone e monofore sul modello dell'abbazia di Viboldone. Tra i resti della decorazione pittorica prelevati prima della demolizione della chiesa ci sono l"'Angelo annunciante" e la "Vergine annunciata" di un anonimo pittore del primo '300 dalle influenze venete. Di influenza più marcatamente toscana sono invece le "Storie di San Giovanni evangelista", custodite nelle raccolte del castello Sforzesco, in cui viene fatto uso di colori accesi con accenni di costruzione prospettica; attribuite a un anonimo maestro della cerchia di Giusto dei Menabuoi.


title: Gotico a Milano

text: Nella basilica di San Calimero è presente l'affresco della "Madonna con Bambino" di Leonardo da Besozzo, dipinto eseguito tardogotico quattrocentesco dalle forme dei personaggi ispirate agli affreschi dei "Giochi Borromeo" nel palazzo Borromeo e al suo stesso lavoro nella chiesa di San Giovanni a Carbonara a Napoli. Leonardo, figlio di Michelino da Besozzo, collaborò col padre nella realizzazione della "Madonna dell<nowiki>'</nowiki>Idea" conservata presso il duomo di Milano.


title: Gotico a Milano

text: Va precisato che delle numerose chiese costruite in stile gotico tra il XII e il XV secolo, sopravvivono oggi solo pochi esempi, mentre gran parte furono o completamente trasformate tra il XVI e il XVII secolo durante l'operato dei cardinali Borromeo o demolite con le soppressioni giuseppine nel XVIII secolo. Tra le demolizioni effettuate in quest'ultimo periodo si può citare la chiesa di Santa Maria di Brera: la facciata fu progettata da Giovanni di Balduccio e contemplava un fronte a cappanna costruita con marmo bianco e nero a formare bande a colori alternati, mentre la suddivisione interna in tre navate era sottolineata all'esterno con dei contrafforti. Il portale presentava un arco a tutto a sesto con strombatura coronato da una cuspide contenente un piccolo rosone; la decorazione era poi completata da bifore e trifore e vari gruppi di statue tra cui il gruppo della ghimberga. Dell'interno rimangono solo poche tracce all'interno della pinacoteca di Brera, tra cui alcune campate laterali della chiesa in cui sono visibili affreschi di "Santi e Profeti" attribuiti a Giusto dei Menabuoi. La chiesa presentava un interno a tre navate suddivise da colonne con capitelli zoomorfi tipici della scultura lombarda del tardo Duecento.


title: Gotico a Milano

text: Altra celebre chiesa gotica non più esistente è infine la chiesa di Santa Maria alla Scala: l'edificio presentava una facciata a capanna composta da tre partiture verticali rimarcate da quattro contrafforti che terminavano in pinnacoli. Come tipico dell'architettura gotica lombarda, la facciata era decorata da elementi alternatamente in cotto e in marmo a creare un contrasto cromatico, come il rosone in marmo bianco o le monofore e bifore in cotto e marmo. La chiese presentava inoltre un campanile poligonale simile a quello della chiesa di San Gottardo in Corte.


title: Gotico a Milano

text: Le vicende del duomo di Milano, capolavoro del gotico internazionale, furono complesse sin dalla fondazione della Fabbrica nel 1386 e che sarebbe continuata per molti secoli a venire: originali dell'epoca gotica sono infatti solo l'abside, le sagrestie e parte del transetto, con il resto della chiesa eseguito successivamente in maniera più o meno aderente al progetto originale. Una fortissima spinta in chiave mecenatesca verso la realizzazione di una grandiosa fabbrica venne da Gian Galeazzo Visconti, da poco incoronato duca dall'imperatore, che finanziò parte dell'opera e si adoperò per la raccolta di altri fondi tra la popolazione e chiamò architetti da tutta Europa, specialmente da Francia, Germania e Fiandre.


title: Gotico a Milano

text: Il disegno iniziale, oggi perduto, fu probabilmente di un architetto alsaziano, tuttavia dopo pochi anni l'architetto fu sostituito per dar via a un periodo di continui cambiamenti di architetti e progetti: nel giro di pochi anni furono chiamati per il cantiere della cattedrale, tra gli altri, il francese Nicolas de Bonaventure, gli italiani Antonio di Vincenzo e Gabriele Stornaloco, e i tedeschi Giovanni da Fernach e Heinrich Parler. Tra i motivi principali dei vari contrasti vi era la scelta delle proporzioni per la facciata, che sarebbe stata inscritta in un quadrato (costruzione "ad quadratum") o in un triangolo (costruzione "ad triangolum").


title: Gotico a Milano

text: La diatriba può essere riassunta con gli italiani fautori del modulo "ad triangolum", che avrebbe alla fine trionfato portando alla costruzione di una chiesa più bassa dalle proporzioni più tozze, e i capimastri tedeschi e i francesi a favore di un modulo "ad quadratum" che avrebbe consentito una facciata più alta e snella. Un dibattito simile si ripropose con l'architetto parigino Giovanni da Mignot, anch'egli cacciato dopo poco tempo, sulle proporzioni e sulla statica delle volte: questi dibattiti, che andavano ben oltre le normali ritrosie campanilistiche, furono principalmente legati alla resistenza della tradizione italiana ancora legata all'architettura romanica e al conseguente ritardo con cui il territorio milanese recepì le novità del gotico europeo.


title: Gotico a Milano

text: Il primo elemento di stacco del duomo rispetto alle chiese milanesi precedenti fu la struttura perimetrale, che a differenza delle altre chiese, che prevedevano un'eventuale copertura della struttura in mattoni con materiali più nobili, è composta esclusivamente di blocchi di marmo di Candoglia: la struttura portante presenta il sistema contrafforte-arco rampante tipico dell'architettura gotica, con le mura perimetrale esterne decorate da un enorme numero di statue e peducci. La decorazione statuaria esterna si presenta, relativamente alle commissioni di epoca gotica, come un campionario della scultura europea con opere effettuate da maestranze locali, borgognone, boeme, tedesche e francesi: in particolare agli ultimi due gruppi sono attribuibili i novantasei "Giganti" che ornano i doccioni della struttura. Tra i principali artisti lombardi a occuparsi della fitta selva di statue esterne si hanno Jacopino da Tradate e Matteo Raverti.


title: Gotico a Milano

text: Due delle opere esemplificative dei due principali scultori italiani attivi nel cantiere sono il "San Bartolomeo Apostolo" di Jacopino da Tradate e il "Santo Vescovo" del Raverti: nel primo caso è fatto un ampio uso del panneggio e vi è una particolare attenzione ai dettagli, ad esempio nella resa della barba, senza tuttavia conferire eccessiva espressività al volto, cosa che invece avviene nella statua del Raverti, che restituisce un santo sofferente con le guance scavate risultato di attenti studi e modellazione.


title: Gotico a Milano

text: L'abside è, per le già citata ragioni temporali, la parte più aderente agli stilemi del gotico internazionale: i tre finestroni ad arco a sesto acuto si presentano profondamente decorati con il tema centrale della Raza Viscontea, ovvero il sole raggiante simbolo della famiglia, su disegno di Michelino da Besozzo: le vetrate sono decorate, col ciclo con le "Storie dell<nowiki>'</nowiki>Antico Testamento" nella vetrata settentrionale, l"'Apocalisse" nella vetrata centrale e con gli "Episodi del Nuovo Testamento" nella vetrata meridionale, opera di Stefano da Pandino e Franceschino Zavattari. Più in generale, a partire dal primo Quattrocento il duomo può essere considerato come uno dei maggiori laboratori europei dell'arte delle vetrate istoriate, nel quale avrebbero partecipato fino alla sua conclusione i maggiori pittori lombardi delle varie epoche.


title: Gotico a Milano

text: L'interno presenta una pianta a croce latina con l'aula suddivisa in cinque navate, con transetto leggermente aggettante diviso in tre navate e abside semiottagonale. Le volte a crociera sono rette da pilastri polistili con capitelli decorati con "Santi" posti in nicchie opera di Giovannino de' Grassi.


title: Gotico a Milano

text: Il portale della sacrestia meridionale, scolpito a partire dal 1392 da Giovanni da Fernach con decorazioni delle "Storie della Vergine", è un perfetto esempio di gotico internazionale tedesco. Sopra un sobrio architrave realizzato da Giovannino de' Grassi decorato da formelle quadrilobate con "Teste di Profeti", vi è la più esuberante decorazione, a tema di "Storie della Vergine", inserita in arco ogivale fiancheggiato da due pinnacoli e terminante in sommità con una "Crocifissione". L'estradosso della lunetta presenta infine la tradizionale decorazione gotica a grandi foglie arricciate. Tra le decorazioni originali, all'interno della sagrestia si trova il lavabo con dossale con cuspide, sempre di Giovannino de Grassi. Una decorazione simile si può trovare nell'ingresso della sagrestia settentrionale, superato il quale ci si trova nell'unico ambiente della cattedrale dove si può ammirare la pavimentazione originale della chiesa, risalente ai primi anni del '400, realizzata da Marco Solari, assieme a resti di coeve decorazioni in terracotta.


title: Gotico a Milano

text: Nel suo complesso quindi il duomo risultò il punto di stacco dagli ultimi legami con l'architettura romanica in territorio milanese, tuttavia la chiesa, nonostante gli influssi che l'architettura italiana avesse avuto sulla sua costruzione, rimase un unicum non solo nel territorio del ducato ma in tutta Italia:


title: Gotico a Milano

text: Tra i primi interventi che sancirono la diffusione del gotico a Milano si possono annoverare gli interventi di Matteo e Azzone Visconti nel "Broletto Nuovo", attuale piazza dei Mercanti, già da tempo sede del potere cittadino.


title: Gotico a Milano

text: Il primo edificio a essere ricostruito fu la loggia degli Osii nel 1316: la facciata è realizzata in marmo bianco e nero, scelta che rompeva con il tradizionale uso del cotto a vista sebbene già utilizzata nella chiesa di Santa Maria di Brera, ed è impostata su due ordini orizzontali in origine porticati. Il pian terreno presenta archi a tutto sesto retti da colonne ottagonali in pietra, tale configurazione viene ripetuta al piano superiore con l'utilizzo di archi di uguale ampiezza ma a sesto acuto, mentre è presente un parapetto decorato con stemmi viscontei. L'edificio è infine coronato da un alto cornicione dove sono presenti nicchie con volta a botte in cui sono presenti statue a tutto tondo: tra i soggetti si possono citare la "Madonne col Bambino", e vari "Santi", tra cui "Sant'Ambrogio" e "San Giacomo".


title: Gotico a Milano

text: A partire dal 1433 fu costruita casa dei Panigarola, molto rimaneggiata nel corso degli anni, della cui struttura originale restano le arcate a sesto acuto con bordature in cotto del piano terra, sorrette da colonne con capitelli decorati con motivi a foglie, mentre al piano superiore vi è una finestra in cotto non originale ma che riprende il progetto originario con decorazione tipica dell'architettura lombarda di inizio XV secolo.


title: Gotico a Milano

text: Altro intervento della piazza, oggi completamente perduto in quanto sostituito dal palazzo delle Scuole Palatine, fu il portico del Banchieri, realizzato a partire dal 1336 con una struttura porticata simile a quella della loggia degli Osii.


title: Gotico a Milano

text: Tra i pochi palazzi privati gotici conservati in città si può citare palazzo Borromeo costruito a partire dalla fine del XV secolo. Della struttura originaria fa parte la facciata in cotto a vista col portale con arco a sesto acuto decorato conci in marmo di Candoglia e marmo rosso di Verona racchiuso da un fregio con cordonatura. Il cortile d'onore è porticato su tre lati con arcate ogivali rette da colonne ottagonali con capitelli decoarati con foglie. Sul lato non porticato sono presenti sei monofore in cotto a sesto acuto, mentre sulle pareti si trovano tracce di affreschi con motivi araldici dei committenti del palazzo. All'interno si trovano tracce di affreschi tardogotici dei "Giochi Borromeo", attribuiti da alcuni al Pisanello. Un tempo presenti nel palazzo e successivamente asportati sono vari frammenti di affreschi, tra cui la "Raccolta delle melograne" attribuiti a Michelino da Besozzo, oggi conservati alla rocca di Angera. Un'ipotesi alternativa ugualmente valida attribuisce tuttavia la realizzazione del complesso dei "Giochi Borromeo" a un autore chiamato Maestro dei Giochi Borromeo: questa attribuzione differente dal Pisanello o da Michelino fu conferita a seguito dell'analisi di un riscoperto "San Giovanni dolente", frammento degli affreschi di palazzo Borromeo con richiami stilistici al "Cristo in pietà" di Masolino pur mostrando influenze di scuola lombarda.


title: Gotico a Milano

text: Delle numerose torri dell'epoca, che venivano edificate assieme ai palazzi nobiliari, sono pervenute ai giorni nostri solo la torre dei Gorani e la torre dei Morigi.


title: Gotico a Milano

text: Dalle descrizioni storiche del palazzo Reale, all'epoca broletto Nuovo e poi palazzo Ducale, si può ricordare l'opera di Giotto, chiamato a corte da Azzone Visconti. Tra le varie opere descritte dai cronisti dell'epoca si può citare l'affresco degli "Uomini illustri" a tema mitologico, sul modello del suo stesso lavoro nella sala dei Baroni presso il Maschio Angioino di Napoli, decorato con oro e smalti tipici della pittura gotica francese:


title: Gotico a Milano

text: Tra gli esempi di architettura civile, benché a uso del potere religioso, si deve citare infine il palazzo Arcivescovile. Come per il vicino palazzo, i rimaneggiamenti delle varie epoca hanno quasi completamente cancellato la costruzione originaria voluta da Ottone Visconti e Giovanni Visconti, arcivescovi di Milano: tra i pochi resti gotici vi sono alcune bifore in cotto sulla facciata verso il duomo e sul lato ovest. Duranti alcuni restauri nel secondo dopoguerra del palazzo sono emersi dei frammenti di affreschi di scuola giottesca. Sono conservati sempre nell'arcivescovado dei frammenti di affreschi sopravvissuti per puro caso ai rifacimenti della chiesa di Santa Maria Podone, riscoperti e asportati nel XX secolo, raffiguranti un "corteo dei Re Magi", di cui non è stata possibile l'attribuzione a Michelino da Besozzo o alla sua bottega per via della frammentarietà dell'opera, benché con disegni sicuramente riconducibili per modello e segno a quelli del "Libretto degli Anacoreti" dello stesso Michelino.


title: Gotico a Milano

text: Tra le molte iniziative promosse da Azzone Visconti si deve citare anche la conclusione dei lavori per le mura medievali della città assieme alle porte, progettate per essere dei veri e proprio monumenti. In ciascuna delle sei porte di Milano, Azzone fece collocare un tabernacolo dedicato alla Vergine Maria, generalmente affiancato da santi che reggevano il modelletto del sestiere cittadino relativo alla porta: tre di questi furono realizzati da Giovanni di Balduccio, mentre gli altri tre al cosiddetto Maestro della Lunetta di Viboldone, scultore tra i più in vista dell'allora cerchia di Maestri Campionesi. Al primo sarebbero attribuiti la "Vergine" e i "Santi" della Porta Ticinese e le statue prelevate dalle demolite porta Orientale e porta Comasina, mentre al secondo apparterrebbero i tabernacoli della porta Nuova e delle demolite porta Romana e porta Vercellina.


title: Gotico a Milano

text: Assieme allo sviluppo della cinta di mura, i Visconti furono responsabili della costruzione del castello di Porta Giovia, sui cui resti sarebbe sorto il castello Sforzesco. La fortificazione fu incominciata nel 1368 da Galeazzo II Visconti, mentre Gian Galeazzo ci aggiunse una cittadella fortificata esterna non collegata al nucleo centrale, che venne però collegato, assieme alla costruzione della Ghirlanda (una seconda cinta di fortificazione esterna collegata al nucleo centrale del castello) da Filippo Maria Visconti a partire dal 1420. Dell'antico castello Visconteo, assaltato durante il periodo dell'Aurea Repubblica Ambrosiana e ricostruito completamente dalla dinastia degli Sforza, non rimane alcune traccia se non il basamento in serizzo del castello Sforzesco.


title: Gotico a Milano

text: La transizione dal romanico al gotico segnò l'abbandono della scultura come essenza funzionale esclusivamente alla decorazione architettonica a favore di opere autonome per cui può valer la pena un'analisi separata dal contesto architettonico. La scultura gotica milanese può essere quindi divisa in due filoni principali, ovviamente mai del tutto separati e con reciproche contaminazioni: da un lato la scuola toscana di Giovanni di Balduccio con la sua bottega, e dall'altro i Maestri Campionesi, nome con cui viene indicato un gruppo di scultori provenienti da famiglie originarie di Campione d'Italia dallo stile difficilmente distinguibile e che spesso lavoravano in collaborazione, sebbene per i maggiori interpreti della scuola sia talvolta possibile indicare con precisione l'autore.


title: Gotico a Milano

text: Tra i più antichi monumenti scultorei gotici a Milano abbiamo il "Monumento funebre a Ottone Visconti" di un non identificato Maestro Campionese, risalente alla fine del XIII secolo e conservato nel duomo di Milano. Il monumento è realizzato in marmo rosso di Verona con la struttura del sarcofago a falde spioventi, chiaro riferimento ai monumenti funebri romani in porfido: il monumento, sorretto da due colonne aggiunte nel tardo Trecento, presenta la figura dell'arcivescovo distesa sulla falda anteriore. Tale soluzione trova ampi precedenti nella statuaria francese dell'epoca, ma soprattutto nel "Monumento funebre del cardinale De Braye" di Arnolfo di Cambio presso la chiesa di San Domenico di Orvieto. Il sarcofago fu il modello di ispirazione per l"arca di Berardo Maggi", sempre di scuola campionese, conservato presso il duomo vecchio di Brescia.


title: Gotico a Milano

text: La maggiore opera di Giovanni di Balduccio e la sua bottega è sicuramente l"'Arca di san Pietro martire", conservata nella cappella Portinari nella basilica di Sant'Eustorgio. La tomba in marmo di Carrara, dalle proporzioni monumentali e dal complesso contenuto iconografico, poggia su otto pilastri in marmo rosso di Verona su cui sono collocate altrettante statue delle "Virtù", i lati del sarcofago sono decorati da otto bassorilievi degli "Episodi della vita di San Pietro Martire" separati da statue di "Santi e Dottori della Chiesa". Il coperchio è a forma piramidale tronca, i cui spioventi sono decorati con rilievi di "Santi", coronato da un tabernacolo con cuspidi che contiene le statue della "Vergine con i santi Domenico e Pietro Martire".


title: Gotico a Milano

text: La composizione introduce nell'area lombarda il monumento funebre a complesso isolato, ovvero del monumento visibile e decorato su tutti e quattro i lati: l"'Arca di sant'Agostino", un altro tra i più celebri monumenti scultorei del gotico lombardo, fu nella sua decorazione tripartita scandita da statue di santi coronata da un tabernacolo sicuramente ispirata al capolavoro balduccesco, benché in forme ancora più monumentali.


title: Gotico a Milano

text: Capolavoro e massima espressione della scultura dei Maestri Campionesi è invece il "Monumento equestre a Bernabò Visconti" di Bonino da Campione, collocato in origine presso la chiesa di San Giovanni in Conca. Il monumento, realizzato da un unico blocco di marmo di Carrara, è costituito da un sarcofago retto da dodici colonne di varie fogge e dimensioni: come nella precedente opera, tutti e quattro i lati del monumento sono visibili e decorati con rilievi, rispettivamente con l"'Incoronazione della Vergine", gli "Evangelisti", la "Crocifissione con santi" e la "Pietà con santi". Il sarcofago è sormontato dall'imponente statua equestre di Bernabò, un tempo dipinta, fiancheggiata da allegorie della "Fortezza" e della "Sapienza".


title: Gotico a Milano

text: Bonino e la sua bottega, pur avendo recepito gli influssi dell'opera milanese di Giovanni di Balduccio, mostrano nell'opera una prosecuzione della tradizione naturalistica lombarda, dando forte risalto ai dettagli e alle decorazioni minori, mentre il personaggio principale vengono ritratti in maniera volutamente solenne e ieratica, lontano dall'intensità e dalla finezza della tradizione toscana balduccesca.


title: Gotico a Milano

text: A introdurre invece il monumento funerario a baldacchino retto su colonne in area lombarda fu il "Monumento funebre di Azzone Visconti" di Giovanni di Balduccio, conservato nella chiesa di San Gottardo in Corte: la decorazione del sarcofago è molto ricca ed è composta da figure di "Santi", mentre in cima sono presenti degli "Angeli" che reggono una cortina funebre. Il modello fu riproposto pochi anni dopo da Maestri Campionesi nella realizzazione del "Monumento funebre a Franchino Rusca".


title: Gotico a Milano

text: Nella basilica di sant'Eustorgio si trova il "Monumento funebre di Stefano e Valentina Visconti", imponente composizione dove il sarcofago è inserito in un'edicola con cuspide retta da colonne tortili, attribuito a Bonino da Campione per la cura dei dettagli e nei motivi decorativi. Sempre nella basilica si trova l"Arca dei Re Magi", trittico marmoreo a scomparti e l"Ancona della Passione" con "Scene della vita di Cristo" con in sommità cuspidi a forma ogivale convessa.


title: Gotico a Milano

text: Altri interessanti monumenti scultorei trecenteschi sono l"Arca di Martino Aliprandi", l"Arca di Salvarino Aliprandi" e l"'Arca di Rebaldo Aliprandi", conservate nella chiesa di San Marco, opere scultorie dall'elevata attenzione ai dettagli del naturalismo lombardo attribuita a non meglio specificati Maestri Campionesi. Sempre nella stessa chiesa si trova il "Monumento funebre di Lanfranco Settala", monumento tardo trecentesco esempio dell'influsso di Giovanni di Balduccio in area milanese.


title: Gotico a Milano

text: Per quanto riguarda la scultura tardogotica quattrocentesca si possono citare il "Monumento funebre a Pietro Torelli" attribuito a Jacopino da Tradate situato nell'omonima cappella in sant'Eustorgio. Il sarcofago poggia su sei eleganti colonne tortili, cui fanno da basamento tre leoni stilofori: la cassa scandita da cinque nicchie riprende la tipologia del "Monumento funebre a Marco Carelli" dello stesso Jacopino presso il duomo di Milano, in entrambi i casi con nicchie terminanti a cuspide. Sopra il sarcofago si trova il defunto giacente e un baldacchino coronato da una cortina funebre retta da "Angeli", struttura ripresa dal "Monumento funebre di Azzone Visconti" in San Gottardo, coronata da un'edicola con all'interno il "Dio Padre benedicente". La composizione, grazie alla morbidezza delle vesti e della cortina si distacca dalla ieratica e solenne produzione statuaria del primo periodo gotico lombardo.


title: Duello di peni

text: Il duello di peni ("penis fencing" in inglese) è un comportamento di accoppiamento utilizzato da molte specie di vermi piatti, come il "Pseudobiceros hancockanus". Le specie che effettuano questa pratica sono ermafroditi e dunque ciascun individuo ha sia le ovaie produttrici di uova che i testicoli produttori di sperma.


title: Duello di peni

text: I vermi piatti "duellano" usando dei peni bianchi e appuntiti simili a degli stiletti. Questi stiletti sono appuntiti (e in alcuni casi uncinati) in modo da perforare l'epidermide del partner e iniettare lo sperma all'interno dell'emocele in un'azione nota come iniezione intradermale ipodermica o inseminazione traumatica. Le coppie possono sia competere, con un solo individuo che trasmette lo sperma all'altro, che collaborare, trasferendosi lo sperma bilateralmente. Entrambe le forme di trasferimento dello sperma possono verificarsi nelle medesime specie, e dipendono da vari fattori.


title: Duello di peni

text: Con il trasferimento di sperma unilaterale, un organismo, che farà da "padre", insemina l'altro. Lo sperma è assorbito o attraverso pori o attraverso ferite sulla pelle procurate dallo stiletto del partner e ciò causa la fertilizzazione del secondo il quale diventa la "madre". Il duello può durare fino a un'ora per alcune specie.


title: Duello di peni

text: Il parto, ovviamente necessario per la buonuscita del processo ricreativo, richiede un investimento parentale considerevole in termini di tempo ed energia e, secondo il principio di Bateman, grava quasi sempre sulla "madre". Perciò, sebbene dal modello di ottimalità consegue che c'è sempre uno dei due individui che è più portato per essere inseminato, in molte specie il "padre" continuerà a duellare fino a che l'altro non sia inseminato, come per voler liberarsi da tale onere.


title: Duello di peni

text: Tra gli "Alderia modesta", gli individui conservano lo sperma da numerosi "duelli" prima di ovulare; inoltre in questa specie è comune che gli individui più piccoli inseminino i partner più grossi, in quanto quest'ultimi spendono più energia nell'ovulazione se sono abbinati con un partner più piccolo durante il trasferimento di sperma unilaterale.


title: Duello di peni

text: Comunemente, molte specie ermafrodite, come il "Chelidonura sandrana" si inseminano mutualmente o si scambiano lo sperma, anziché competere. Anche i vermi piatti tigrati, i "Maritigrella crozierae", si trasferiscono lo sperma bilateralmente. In molte specie che intraprendono l'inseminazione bilaterale, lo scambio di sperma è condizionato. Se uno dei partner "imbroglia" e non trasferisce lo sperma, l'altro o abbandona prematuramente il primo o intraprende il comportamento di accoppiamento classico che non prevede il trasferimento di sperma.


title: Duello di peni

text: Altre specie alternano quale dei due partner trasferisce lo sperma, intraprendendo, pertanto, più duelli con lo stesso partner nel corso del tempo. Tra gli "Alderia modesta", il trasferimento di sperma bilaterale è il più comune, specialmente tra coppie di compagni della stessa taglia.


title: Duello di peni

text: Il termine inglese ""penis fencing"" si utilizza per riferirsi ad attività omosessuali tra due maschi di bonobo; lo sfregamento tra genitali dello stesso sesso è usato nella società dei bonobo per consolidare i legami, ridurre i conflitti ed esprimere comune eccitazione riguardo al cibo. Varie specie di balene utilizzano allo stesso modo la pratica del duello dei peni.


title: Chiesa di Santa Rita da Cascia alle Vergini

text: La chiesa di Santa Rita da Cascia alle Vergini è una chiesa di Roma, nel rione Trevi, in via delle Vergini (angolo via dell'Umiltà).


text: È complessa la storia di questa chiesa. Essa fu costruita nel 1615 col titolo di "Santa Maria delle Vergini" sul luogo di una preesistente chiesa dallo stesso nome ed affidata alle cure delle monache agostiniane del vicino collegio della Madonna del Rifugio; essa poi venne subito ricostruita (1634-1636) perché troppo piccola per le esigenze del collegio; nel 1660 fu infine ultimato il convento delle monache, sotto la direzione dell'architetto Domenico Castelli. La chiesa, con il monastero, rimase alle Agostiniane fino al 1870, quando fu confiscata dallo Stato italiano, assieme al convento, sconsacrata e destinata a sede dell'Intendenza di Finanza.


text: Nel 1904, quando la chiesa di Santa Rita da Cascia in Campitelli, alle pendici del Campidoglio, fu smontata per la costruzione del monumento a Vittorio Emanuele II, il tempio venne riaperto al pubblico per ospitare la Confraternita della Santa Spina della Corona di Nostro Signore Gesù Cristo e di santa Rita da Cascia che in quello aveva la sua antica sede; così la chiesa fu riconsacrata e dedicata a santa Rita da Cascia.


text: La facciata della chiesa (1681) è attribuita a Mattia de Rossi, mentre il campanile fu aggiunto nel 1689.


text: L'interno della chiesa si presenta a croce greca, con decorazione di epoca barocca; l'affresco della cupola raffigurante la "Gloria del paradiso" è attribuito a Michelangelo Ricciolini; nella controfacciata si trova un organo in legno scolpito e dorato; a sinistra dell'entrata vi è la "cappella di Lourdes" costruita a forma di grotta nel 1912.


text: Un progetto di modifica della facciata, con l'introduzione di una finestra nelle specchiature laterali, è stato approntato dall'architetto Alfredo Coacci nel 1909 per conto dell'allora Camerlengo dell'Arciconfraternita di Santa Rita da Cascia, Domenico Consolini; malgrado tali finestre servissero a dare luce e aria a due degli ambienti di servizio della chiesa, il progetto non pare essere stato mai eseguito.


title: Conscio

text: Secondo la teoria psicoanalitica freudiana, il conscio (Bewusst in tedesco), da non confondersi con l'Io, è il substrato mentale superiore, ovvero quello che fa avere la consapevolezza di sé stessi e del proprio rapporto con l'ambiente circostante.


title: Conscio

text: Per comprendere meglio quanto detto si deve rapportare il conscio all'inconscio, ovvero alla sua controparte più nascosta; tutto ciò che conosciamo e ricordiamo con consapevolezza è dominio del conscio, mentre eventuali esperienze rimosse sono relegate all'inconscio, dove comunque restano attive.


title: Conscio

text: Il tema è stato approfondito da Kant col suo concetto di "Io penso" e da Schopenhauer, a cui Freud molto si riferisce.


title: Codardia

text: La codardia, anche conosciuta come pavidità, vigliaccheria, viltà e pusillanimità, è una caratteristica propria di chi, per troppa paura e mancanza di coraggio, si sottrae al pericolo venendo meno alle sue responsabilità. Solitamente, la codardia è stigmatizzata e considerata un difetto caratteriale all'interno di molte società.


title: Codardia

text: La parola "codardo" contiene la radice latina "coda" e proviene dal francese antico "couard", quest'ultimo un termine che veniva usato durante il Medioevo per indicare il falco cacciatore che tiene la coda bassa. Storicamente, il termine "codardo" veniva utilizzato per riferirsi ai soldati che rimanevano in coda alla fila o nelle retrovie per evitare di combattere il nemico.


title: Codardia

text: Il codice di giustizia militare considera atti di codardia la fuga da una situazione di pericolo, la resa al nemico senza permesso e ogni forma di diserzione. Tali gesti vengono a talvolta puniti severamente con pene che spaziano dalle pene corporali alla condanna a morte. Nel caso del codice penale militare di pace italiano, è presente una sola disposizione inerente agli atti di vigliaccheria:


title: The Tank Museum

text: The Tank Museum (letteralmente "Il Museo del Carro Armato") è una collezione di mezzi corazzati situata a Bovington, città del Dorset nell'Inghilterra sud-occidentale.


title: The Tank Museum

text: Ritenuta una delle collezioni più importanti al mondo sul tema, contiene circa 300 mezzi provenienti da più di venti nazioni, che illustrano pressoché interamente la storia dei mezzi corazzati, dalla prima guerra mondiale alla fine della guerra fredda.


title: The Tank Museum

text: Nel 1915 il War Office decise che le pianure che circondavano Bovington fossero adatte come campo di prova per testare le capacità dei primi carri armati, trovandosi anche vicino alla costa e garantendo quindi un trasporto più agevole verso il continente. Il campo militare di Bovington durante il conflitto (e successivamente) assunse anche il ruolo di deposito di manutenzione per i mezzi che arrivavano dal fronte.


title: The Tank Museum

text: Nel 1923, dopo aver visitato una piccola esposizione organizzata all'interno del campo, lo scrittore Rudyard Kipling, suggerì di riutilizzare i carri lasciati alle intemperie in quanto non riutilizzabili per la creazione di un'esposizione tematica permanente. Inizialmente la raccolta comprendeva solo mezzi risalenti alla Grande Guerra, ma presto aumentò grazie all'inserimento al suo interno di carri rimossi dal servizio o mezzi nemici catturati e portati in Inghilterra a scopo di studio durante e al termine della seconda guerra mondiale, permettendo nel 1947 l'apertura dello spazio dedicato al conflitto da poco conclusosi.


title: The Tank Museum

text: L'esposizione comprende mezzi risalenti alla prima guerra mondiale, al primo dopoguerra, al secondo conflitto mondiale e alla guerra fredda, nonché mezzi moderni (come il carro inglese Challenger 2). Molti dei mezzi sono meccanicamente funzionanti, e vengono movimentati davanti al pubblico su una pista ricavata all'esterno del museo in occasione della cosiddetta "Tankfest", evento che attrae annualmente venticinquemila visitatori.


title: The Tank Museum

text: La ricca collezione è suddivisa in sezioni corrispondenti ai vari periodi storici: di seguito vengono elencati alcuni dei mezzi esposti.


title: Santa Rita (Caltanissetta)

text: Santa Rita (in passato "borgo Pisciacane") è una frazione del comune di Caltanissetta. Nel borgo vivono pochi abitanti, dediti soprattutto ad attività agricole; a partire dagli anni dieci del Duemila si è sviluppato un modesto flusso turistico grazie ad attività legate allo "slow tourism".


title: Santa Rita (Caltanissetta)

text: Il borgo sorge su uno sperone roccioso alle pendici del monte Pisciacane, all'interno del comune di Caltanissetta, oltre 11 km a sud del capoluogo. Tuttavia, a causa della presenza di un'unica via di accesso, che conduce sulla strada provinciale 2 tra Sommatino e Delia, gravita nell'orbita di questi due comuni.


title: Santa Rita (Caltanissetta)

text: La fondazione del borgo è datata 1895 ed è legata all'acquisto di circa 900 ettari di terreno fra i feudi Pisciacane e Draffù da parte del barone Rosario La Lomia di Canicattì. Le prime case iniziarono a sorgere senza una precisa pianificazione, in funzione delle necessità dei primi abitanti, braccianti agricoli provenienti da San Cataldo, Delia e Sommatino.


title: Santa Rita (Caltanissetta)

text: Nel 1930 il borgo, originariamente denominato "Pisciacane" dal nome dell'antico feudo e dell'altura su cui sorge, fu dedicato a Santa Rita in onore della baronessa Rita Bordonaro La Lomia.


title: Santa Rita (Caltanissetta)

text: In quegli anni il borgo era abitato da circa cinquecento persone, e — in maniera analoga agli altri villaggi rurali durante il fascismo — fu dotato di una chiesa, consacrata a Santa Rita, e di una scuola rurale, che rimase attiva fino agli anni settanta.


title: Santa Rita (Caltanissetta)

text: A partire dalla seconda metà del Novecento il declino della popolazione fu inarrestabile: negli anni novanta gli abitanti si erano ridotti a un centinaio, perlopiù anziani, mentre al 2018 è abitato da sole quattro famiglie di agricoltori, allevatori e pastori.


title: Dan McCafferty

text: Fece parte del gruppo fino al 2013, anno in cui decise di lasciare l'attività musicale dal vivo per problemi di salute. Era sposato e aveva due figli.


title: Lago di Capodacqua

text: L'invaso idrico di Capodacqua è un piccolo lago artificiale dell'Abruzzo, originato dall'omonima sorgente che costituisce una delle tre fonti del Tirino.


title: Lago di Capodacqua

text: Il toponimo Capodacqua o Capo d'Acqua, da "Caput Acquæ" («sorgente del fiume»), è utilizzato sin dall'antichità per indicare l'omonima sorgente che fuoriesce dal bacino sotterraneo del Gran Sasso d'Italia e, da qui, si immette nel Tirino che attraversa la vallata.


title: Lago di Capodacqua

text: In corrispondenza di questo luogo nacque il villaggio che, in età normanna, contribuì alla fondazione di Capestrano. Nel 1934, nai suoi pressi, furono rinvenute le celebri stautue della Dama e del Guerriero di Capestrano, risalenti al VI secolo a.C.


title: Lago di Capodacqua

text: Nel 1965 fu decisa la costruzione di una diga a valle della sorgente per raccogliere le acque e consentire l'irrigazione dei campi di grano sottostanti. La realizzazione della diga inabissò le costruzioni presenti nel piccolo lembo di terra, tra cui un antico mulino eretto dalla famiglia Verlengia. Negli anni recenti, la sua gestione è stata affidata ad un'associazione privata.


title: Lago di Capodacqua

text: È situato all'interno del territorio di Capestrano, nella valle del Tirino, ad un'altitudine di 340 m s.l.m. alle pendici del monte Scarafano. Raggiunge una profondità massima di 8 metri.


title: Lago di Capodacqua

text: A causa del continuo flusso d'acqua proveniente dalla sorgente, l'acqua dell'invaso si presenta limpida e pulita, con una temperatura di 10 °C che si mantiene costante durante tutto l'anno e non consente il proliferare della vegetazione lacustre, assicurando un'ottima visibilità subacquea, che può arrivare fino a 100 metri. Per la qualità dell'acqua e la presenza di due mulini sul fondo dell'invaso, Capodacqua è anche definita «Atlantide d'Abruzzo».L'Attività subacquea è gestita da un'Associazione sportiva che autorizza e regolamenta le immersioni.


title: Lago di Capodacqua

text: L'invaso idrico di Capodacqua costituisce la principale delle tre sorgenti — le altre due sono il lago sotterraneo di Capestrano e la sorgente di Presciano, entrambe sul lato destro del fiume — da cui ha origini il Tirino, affluente dell'Aterno-Pescara.


title: GK Films

text: La Revolution Studios ha acquistato i diritti di "Hugo Cabret", "The Tourist, Fuori controllo, The Rum Diary - Cronache di una passione" e "The Young Victoria" nel 2016.


title: Costanzo Gallo

text: A causa del suo governo giudicato fallimentare e odioso, l'imperatore Costanzo II, suo cugino e cognato, ne ordinò l'arresto e l'esecuzione.


title: Costanzo Gallo

text: Nato nel 325 o 326 a Massa Veternensis, in Italia, Gallo era figlio di Giulio Costanzo, a sua volta figlio dell'imperatore dell'epoca tetrarchica Costanzo Cloro e di Teodora e pertanto fratellastro dell'imperatore Costantino I. È noto che avesse una sorella, dal nome sconosciuto e prima moglie di Costanzo II (335), un fratello, morto nelle purghe del 337, e un fratellastro, il futuro imperatore Giuliano, nato da un secondo matrimonio del padre.


title: Costanzo Gallo

text: Nel maggio 337, alla morte di Costantino I, l'impero passò nelle mani dei tre figli dell'imperatore (Costantino II, Costanzo II e Costante I) e di un loro cugino (Flavio Dalmazio). Durante l'estate si verificò un eccidio dei membri maschili della famiglia imperiale che potevano reclamare qualche diritto di successione: l'eccidio fu voluto e messo in atto dall'esercito, ma non venne ostacolato dai tre figli di Costantino, che furono gli unici a salvarsi oltre a Gallo e a Giuliano, all'epoca molto giovani. La ragione per la quale Gallo si salvò potrebbe essere legata al fatto che all'epoca soffriva di una malattia ritenuta mortale, ma è anche verosimile che Costanzo abbia interceduto in favore della vita del proprio cognato.


title: Costanzo Gallo

text: La ricostruzione della giovinezza di Gallo maggiormente condivisa dagli studiosi moderni è quella che lo vuole cresciuto assieme al fratellastro Giuliano: prima a Nicomedia, sotto la tutela di Eusebio di Nicomedia (parente di Giuliano e vescovo di Nicomedia); poi a Costantinopoli, nel 340, a seguito della nomina di Eusebio a vescovo della capitale; infine dal 341, anno della morte di Eusebio, nella residenza imperiale di Macellum, in Cappadocia, per ordine di Costanzo II. Altre testimonianze suggeriscono che Gallo, prima di trasferirsi a Macellum, abbia studiato a Efeso, dove avrebbe ereditato dei possedimenti; Giuliano afferma che Gallo fu richiamato a Macellum dal suo esilio a Tralle. Sia Sozomeno che Gregorio Nazianzeno concordano che i due fratelli ricevettero un'educazione adeguata al loro rango, mostrando interesse per la religione cristiana; viene riportato un episodio in cui i due fratelli gareggiarono nella costruzione di un tempio per San Mamante martire: la parte costruita da Giuliano sarebbe poi crollata in occasione di un terremoto, mentre quella edificata da Gallo sarebbe rimasta in piedi. Giuliano racconta di come Gallo soffrisse la permanenza forzata a Macellum, dove era loro proibito frequentare giovani nati liberi della loro stessa età, fino a divenire talvolta violento. I due ricevettero probabilmente la visita del cugino Costanzo nel 347, mentre l'imperatore si recava da Ancira a Hierapolis Bambyce.


title: Costanzo Gallo

text: Il 18 gennaio 350, le truppe romane di stanza in Gallia acclamarono il generale Magnenzio imperatore. Per neutralizzare l'usurpatore, che aveva ucciso l'augusto di Occidente Costante I, Costanzo II decise di organizzare una campagna militare nell'ovest. Volendo garantire la presenza di un rappresentante imperiale in Oriente, e non avendo un erede, Costanzo scelse di elevare il cugino Gallo al rango di cesare (vice-imperatore) per l'Oriente. Gallo andò a Sirmio, forse con Giuliano, per sottoporsi alla cerimonia di elevazione, che avvenne il 15 marzo 351: per rafforzare i legami tra i due cugini, Gallo ricevette il nome di Costanzo, fu nominato console assieme a Costanzo II per gli anni 352, 353 e 354, e sposò Costantina, sorella dell'imperatore.


title: Costanzo Gallo

text: Costantina era la sorella maggiore di Costanzo II, ed era molto più vecchia di Gallo. Era stata elevata al rango di augusta dal padre Costantino I ed era stata da questi data in moglie al cugino Annibaliano, «Re dei re e delle genti pontiche» e anch'egli vittima della purga del 337. Sebbene alcune fonti sostengano che il matrimonio avesse lo scopo di garantire la lealtà di Gallo, è possibile che fosse pure uno strumento per controllare Costantina. La figlia di Costantino, infatti, era stata al potere come moglie di Annibaliano, aveva organizzato la resistenza di Vetranione contro Magnenzio, e gli ambasciatori di quest'ultimo ne avevano chiesto la mano a Costanzo. Il matrimonio, quindi, avvantaggiò Costanzo, in quanto allontanava Costantina dalla corte e quindi dal centro del potere, ma anche la donna stessa, che si ritrovò in un ruolo che le permise di controllare il giovane cesare. Ad ogni modo il matrimonio, forse suggerito da Costantina stessa, produsse una bambina, di nome e destino ignoti.


title: Costanzo Gallo

text: Secondo alcune fonti, i rapporti tra Costanzo II e Gallo non furono buoni sin dal primo momento. Teofilo indiano, un missionario ariano di origine indiana e ben visto da entrambi, fece da mediatore tra i due cognati, convincendoli a stringere un patto di non aggressione e aiutandoli attivamente a rispettarlo. Costanzo nominò personalmente i ministri di Gallo, tra cui il prefetto del pretorio (Tallasio) e il "quaestor sacri palatii" (Monzio Magno), impedendo a Gallo di scegliere uomini di propria fiducia. Durante il viaggio da Sirmio ad Antiochia (la sua capitale), Gallo passò dal fratello Giuliano a Nicomedia, e forse in questa occasione invitò il fratellastro a comparire con lui a teatro, un atto che insospettì Costanzo.


title: Costanzo Gallo

text: Gallo arrivò ad Antiochia il 7 maggio 351: secondo alcune fonti, l'entrata in città fu caratterizzata dalla comparsa di una croce nel cielo. Fu probabilmente all'inizio del suo governo che Gallo ordinò di traslare le reliquie del martire cristiano Babila nel recinto di Apollo a Dafne; In seguito Giuliano ebbe a dire che tale dissacrazione del tempio di Apollo causò la morte del fratello.


title: Costanzo Gallo

text: Durante il periodo tra il passaggio di Costanzo II in Occidente e l'arrivo di Gallo in Oriente, oppure immediatamente dopo l'arrivo del Cesare ad Antiochia, avvenne la sollevazione degli Ebrei in Palestina. La ribellione, che ebbe il suo epicentro nella città di Diocesarea, iniziò con l'assalto notturno alla guarnigione romana, che venne distrutta, e che permise agli Ebrei di procurarsi le armi necessarie; in seguito uccisero gli abitanti di etnia diversa, come gli Elleni e i Samaritani. Gallo inviò (351 o 352) il suo "magister equitum" Ursicino a sedare la rivolta nel sangue: ordinò che venissero uccisi molte migliaia di rivoltosi, anche quelli tanto giovani da non essere un pericolo, e che le città ribelli di Diocesarea, Tiberiade e Diospoli fossero distrutte. Non è da escludere che il successo in Palestina abbia indotto Gallo a considerare le possibilità di riuscita di un complotto contro Costanzo.


title: Costanzo Gallo

text: L'arrivo di Gallo ad Antiochia fu probabilmente il periodo in cui avvenne un tentativo di assassinio del nuovo Cesare. Ammiano Marcellino riferisce che una donna ottenne udienza da Gallo e gli rivelò un complotto di alcuni soldati contro di lui; Costantina, felice come se la vita del marito fosse ora al sicuro, ricompensò la donna e la mise su un carro mandandola per le vie della città, contando che l'esempio spronasse altri delatori. Probabilmente allo stesso episodio si riferisce Giovanni Zonara quando, dopo aver parlato della battaglia di Mursa Maggiore (28 settembre 351) afferma che Magnenzio organizzò un attentato contro Gallo per distogliere l'attenzione di Costanzo II dall'Occidente: gli assassini alloggiarono nella capanna di una vecchia ma, essendosi ubriacati durante la cena, le rivelarono i piani, pensando che la donna fosse innocua; la vecchia, invece, riferì il piano a Gallo, che mandò i suoi uomini ad arrestare i cospiratori e li mise a morte. La versione di Ammiano sembra basarsi sulla conoscenza popolare derivata dalla parata della informatrice sulle strade di Antiochia; la versione di Zonara potrebbe mostrare la disponibilità di fonti più informate, o, più probabilmente, una rielaborazione letteraria della materia storica.


title: Costanzo Gallo

text: I primi anni del governo di Gallo furono caratterizzati dalla mancanza di scontri con i Sasanidi; sebbene alcune fonti riferiscano di vittorie di Gallo contro i tradizionali nemici dell'impero, è plausibile che il periodo di pace non sia dipeso dalle capacità militari del cesare.


title: Costanzo Gallo

text: Dopo la firma di una pace nel 350 e il conseguente abbandono di Nisibis, il re sasanide Sapore II fu infatti impegnato a respingere gli attacchi delle tribù nomadi nelle regioni orientali del suo regno. Né Gallo è da connettere in alcun modo agli scontri che potrebbero essersi verificati nel 352 e 353, in base a quanto riferito da Ammiano Marcellino.


title: Costanzo Gallo

text: Sempre Ammiano, però, riferisce dell'azione di Gallo nella primavera del 354: il cesare aveva infatti l'intenzione di muoversi con l'esercito da Antiochia a Hierapolis Bambyce, da dove partivano di solito le campagne militari romane contro i Sasanidi; non è noto però se raggiunse mai la città frontaliera e se l'azione fosse l'inizio di una vera campagna o una dimostrazione di forza per tenere a bada i Sasanidi. Di certo si sa di un fallito tentativo di attacco a sorpresa del comandante persiano Nohodare contro la città romana di Batne, in occasione di una fiera che aveva luogo ad inizio settembre.


title: Costanzo Gallo

text: Nel tardo 354 avvenne un attacco delle popolazioni dell'Isauria contro Seleucia, impegnando il "comes" Castricio e tre legioni: Gallo inviò a difendere la città una forza comandata dal nuovo "comes Orientis", Nebridio, che si mosse da Antiochia e disperse i ribelli.


title: Costanzo Gallo

text: L'imperatore fu raggiunto nella sua corte di Milano da voci contro il governo di Gallo, le quali prefiguravano una possibile ribellione ad Antiochia contro il cesare, proprio mentre Costanzo era ancora impegnato nel debellare la minaccia costituita da Magnenzio; l'imperatore da una parte iniziò a richiedere al cugino di recarsi alla corte di Milano, dall'altra ridusse il numero di truppe dell'esercito orientale che facevano capo direttamente al cesare, in modo da ridurne il potere. Intanto, gli uomini che Costanzo aveva piazzato nei posti vitali dell'amministrazione pubblica continuavano a controllare il cesare, creando un ovvio contrasto di poteri.


title: Costanzo Gallo

text: Nel 353 avvenne un episodio di questo sforzo di Gallo per sanzionare la propria autorità sui funzionari che almeno formalmente erano alle sue dipendenza. In questa occasione, Gallo ordinò la condanna a morte di un certo Clemazio di Alessandria d'Egitto: il processo venne demandato al "comes Orientis" Onorato, ma siccome la suocera di Clemazio aveva versato una somma di denaro a Costantina per farlo condannare, la sentenza era stata già decisa. Onorato eseguì la condanna a morte, però andò poi a rapporto da Tallasio, prefetto del pretorio d'Oriente, che protestò a sua volta per l'ingerenza di Gallo in questioni che non lo riguardavano (il comminare una condanna a morte), sia con Gallo che direttamente con Costanzo.


title: Costanzo Gallo

text: Gallo entrò in contrasto anche con la classe senatoriale di Antiochia. Si verificò infatti in oriente un sensibile aumento del prezzo del grano, dovuto forse ad una carestia oppure alla necessità di sottrarre grandi quantità di prodotto dal mercato per rifornire le truppe. Gallo prese alcuni fallimentari provvedimenti volti a ridurre il prezzo di questo bene, andando però contro gli interessi della classe senatoria, tra i cui membri c'erano molti produttori. Alcuni membri del concilio cittadino di Antiochia accusarono loro colleghi con i quali erano in contrasto: Gallo ne condannò molti a morte con l'accusa di aver speculato sul prezzo del grano. Questa volta Onorato si rifiutò di eseguire le sentenze e l'intervento di Tallasio fece sì che questi esponenti del concilio cittadino fossero salvati, ribadendo al contempo l'indipendenza del prefetto rispetto al cesare. Successivamente, forse in relazione al suo intervento, Onorato fu sostituito da Nebridio.


title: Costanzo Gallo

text: Sempre nel 353, Tallasio morì di cause naturali: Costanzo nominò nuovo prefetto Domiziano, conferendogli il compito di controllare Gallo o più semplicemente di rinnovargli l'ordine di presentarsi a corte.


title: Costanzo Gallo

text: Giunto ad Antiochia con alcune unità della guardia, Domiziano attraversò la città senza fermarsi a salutare Gallo, un atto con cui fece chiaramente capire di non riconoscerlo come proprio superiore; intimò poi al cesare, consegnandogli le lettere di Costanzo, di recarsi immediatamente a Milano alla corte imperiale, minacciandolo di tagliargli i rifornimenti per la corte antiochena. In un rapido susseguirsi di eventi sempre più concitati, Gallo ordinò l'arresto di Domiziano, il quale venne difeso dal "quaestor sacrarum largitionum" Monzio Magno; entrambi gli uomini furono picchiati e uccisi dai soldati, dietro ordine di Gallo e istigazione del "curator urbis" Luscus.


title: Costanzo Gallo

text: Una seconda versione dei fatti vuole Costanzo geloso dei successi di Gallo contro i Sasanidi, Domiziano inviato ad impedire che Gallo celebrasse un trionfo ad Antiochia, Monzio ricevere l'ordine di arrestare l'inviato di Costanzo e rifiutarsi sulla base della limitazione di potere di Gallo e Costantina prendere Monzio dalla sedia e gettarlo ai soldati che l'avrebbero ucciso assieme a Domiziano, con il consenso di Gallo.


title: Costanzo Gallo

text: Prima di morire, Monzio Magno aveva fatto i nomi di Epigono di Cilicia, un filosofo, e di Eusebio di Emesa, un oratore, che furono arrestati e processati. Secondo una testimonianza di Ammiano Marcellino, l'agire di Domiziano e di Monzio potrebbe essere stato legato ad un tentativo di colpo di Stato organizzato ai danni di Gallo: infatti i due arrestati erano "tribuni fabricarum" e, in quanto responsabili delle fabbriche di armi, avevano dato la loro disponibilità a rifornire di armi una eventuale sommossa contro Gallo.


title: Costanzo Gallo

text: Fu in questa occasione che Gallo richiamò Ursicino da Nisibis, per presiedere al processo contro Epigono ed Eusebio. Ammiano Marcellino, che era giunto ad Antiochia assieme a Ursicino, testimonia come il suo mentore sottopose a torture i due accusati, per volere diretto di Gallo e Costantina; lo storico li ritiene entrambi innocenti, ma sebbene Eusebio morisse proclamandosi tale, Epigono trovò la sua fine dopo essere stato costretto dalla tortura a confessarsi colpevole. Poiché a Tiro erano state trovate dei paludamenti imperiali confezionati in gran segreto, Ursicino interrogò e torturò anche molti lavoratori dell'officina che aveva colorato le vesti, ma nessuno ammise di aver fatto alcunché di male, sebbene molti morissero.


title: Costanzo Gallo

text: Successivamente il processo per tradimento trovò altri due protagonisti. Venne infatti scoperto che un certo Apollinare, il quale era genero di Domiziano e responsabile dell'amministrazione del palazzo del governo ("agens palati Caesaris curam") ad Antiochia, era stato prima inviato in Mesopotamia, dove erano acquartierate per l'inverno le truppe, ed era poi fuggito, dopo la morte del suocero Domiziano, a Costantinopoli, dove era stato catturato. Il processo per tradimento istituito da Gallo ebbe ancora un altro importante imputato, il padre omonimo di Apollinare, il quale era "rector" della Fenicia; nella sua provincia, a Tiro, erano state scoperte le vesti imperiali segretamente confezionate. Padre e figlio vennero condannati all'esilio; una volta raggiunta la propria villa a "Craterae", vennero però assassinati, probabilmente per ordine di Gallo.


title: Costanzo Gallo

text: Le fonti sono concordi nel riportare come Gallo instaurò un regime di terrore negli ultimi anni di governo, sebbene alcune testimonianze furono probabilmente ingigantite, in quanto Gallo si trovò in opposizione con quella classe senatoriale cui fanno riferimento molte fonti. Il primo episodio della sequenza che portò alla caduta di Gallo fu la morte del "consularis Syriae" Teofilo.


title: Costanzo Gallo

text: Il problema del prezzo del grano non era stato risolto e la popolazione era convinta della responsabilità dell'aristocrazia. In occasione della sua partenza da Antiochia verso Hierapolis Bambyce nella primavera del 354, Gallo compì un gesto che lo mise in aperto contrasto con i senatori e gli aristocratici d'Oriente: forse convinto della sua effettiva colpevolezza, o forse solo allo scopo di fornire un capro espiatorio alla folla inferocita, Gallo diede pubblicamente la colpa dell'alto prezzo del grano al "consularis Syriae" Teofilo, durante alcune gare di carri. La folla linciò e fece a pezzi il corpo del funzionario, diede la caccia al decurione Eubolo e a suo figlio e, non avendoli catturati, ne mise a fuoco la casa.


title: Costanzo Gallo

text: Questo gesto segnò l'inizio di un periodo di terrore. Gallo e Costantina misero in atto una serie di persecuzioni, durante le quali misero a morte degli innocenti sulla base di accuse di cospirazione e di pratiche magiche; ordinarono anche delle confische di beni. Gallo, che passava molto tempo alle corse di carri con l'intento di ingraziarsi la popolazione, viene anche accusato di aver girato per Antiochia di notte e in incognito, con lo scopo di interrogare i passanti sulla loro opinione sul cesare. La testimonianza diretta di Libanio riferisce della cattura di alcune personalità di spicco motivata dalla rabbia di Gallo. Tra queste personalità c'era un conoscente di Libanio, Zenobio, per la cui liberazione Gallo pretese e ottenne da Libanio un panegirico da declamare il giorno successivo. Libanio declamò, pur avendo paura, ma alla fine Gallo si mostrò entusiasta e liberò Zenobio. Quando, però, un sofista rivale di Libanio lo accusò davanti al cesare di pratiche magiche, Gallo consigliò a Libanio di allontanarsi da Antiochia e, sebbene non diede seguito alle accuse, trattò con freddezza il retore.


title: Costanzo Gallo

text: La caduta in disgrazia di Gallo, come la sua conseguente morte, fu dovuta in parte al suo governo e in parte alle macchinazioni di alcuni alti funzionari della corte di Costanzo.


title: Costanzo Gallo

text: Alcuni funzionari, che volevano abbattere Gallo per ottenerne guadagni personali – Ammiano Marcellino fa i nomi di Dinamio, Picentius, Gaio Ceionio Rufio Volusiano Lampadio, del "magister equitum" Arbizione e del "praepositus sacri cubiculi" Eusebio –, convinsero Costanzo del fatto che Ursicino volesse causare una rivolta contro Gallo allo scopo di mettere sul trono il proprio figlio: consigliarono allora all'imperatore di dividere il cesare dal suo "magister equitum" prima di intervenire contro Gallo.


title: Costanzo Gallo

text: Nella primavera del 354, mentre era acquartierato a Milano dopo una vittoriosa campagna contro gli Alemanni, Costanzo richiamò Ursicino a corte, con la scusa di dover organizzare una campagna contro i Sasanidi, e lo sostituì con un uomo di fiducia. Contemporaneamente, venuto a conoscenza dei processi ordinati da Gallo, decise di fargli terra bruciata intorno, destituendo il prefetto del pretorio d'occidente Vulcacio Rufino, che era zio di Gallo in quanto fratellastro della madre Galla, e sostituendolo con il più affidabile Lampadio, uno dei cospiratori contro Gallo.


title: Costanzo Gallo

text: Costanzo richiamò allora il cugino e la sorella a Milano: Gallo mandò avanti la moglie, sperando che questa potesse intercedere per lui presso il fratello, ma Costantina morì di febbre durante il viaggio, a "Caeni Gallicani" in Bitinia. Gallo, timoroso, volle rimanere ad Antiochia, ma fu convinto a mettersi in viaggio per Milano dal "tribunus Scutariorum" Scudilone, il quale gli rivelò che Costanzo aveva intenzione di elevarlo al rango di "augustus" in previsione di future campagne nelle province settentrionali. Il Cesare, allora, si mosse alla volta di Costantinopoli, dove entrò come in un "adventus" (l'entrata cerimoniale del sovrano nella provincia o nella città); qui indisse delle corse di carri e ne coronò il campione, in un atto evidentemente appartenente alle prerogative imperiali, visto che Costanzo, alla notizia, rimase scosso. Gallo godeva infatti del sostegno delle truppe: alcune legioni tebane, acquartierate in Tracia per svernare, gli suggerirono di rimanere sotto la loro protezione e di non muoversi dalla regione. Costanzo si premurò di inviare al cugino alcuni ufficiali, che avevano in realtà il compito di controllarne le mosse, e ordinò di allontanare le guarnigioni dal percorso che Gallo avrebbe seguito, in modo da rendergli impossibile l'appello ai soldati.


title: Costanzo Gallo

text: Gallo fu costretto a lasciare il suo esercito ad Adrianopoli e a mettersi in marcia verso Poetovio, dove alcune truppe scelte guidate da Barbazione, uno dei cospiratori contro di lui, e da Apodemio circondarono la casa in cui stava: Barbazione lo arrestò, lo privò delle insegne imperiali vestendolo da semplice soldato e, garantendogli l'incolumità, lo inviò sotto scorta a Pola. Le accuse contro Gallo — portate avanti dal gran ciambellano Eusebio, dal "notarius" Pentadio e dal tribuno delle guardie Mallobaude — riguardavano i processi per tradimento instaurati ad Antiochia e la morte di Domiziano e Monzio Magno. Gallo pensò di dare la colpa per le condanne a morte alla defunta moglie, Costantina, ma Costanzo si adirò enormemente per l'accusa e ordinò l'esecuzione del cugino, inviando Sereniano a comunicargli, assieme a Pentadio e Apodemio, la condanna a morte.


title: Costanzo Gallo

text: Le fonti (Ammiano Marcellino, Libanio e Filostorgio) sono concordi nel dire che la condanna a morte di Gallo fu opera dell'eunuco Eusebio; inoltre, quando Costanzo cambiò idea e ordinò di risparmiare il cugino, il "praepositus cubiculi" impedì al messo imperiale di raggiungere in tempo gli esecutori della sentenza: questi legarono le mani a Gallo e gli tagliarono la testa (fine 354).


title: Costanzo Gallo

text: Nel 361, Costanzo II morì e Giuliano, il fratellastro di Gallo che era stato nominato cesare d'Occidente nel 355, gli succedette. In uno dei suoi primi atti una volta giunto a Costantinopoli, Giuliano ordinò l'istituzione di un tribunale a Calcedonia, con il compito di giudicare i funzionari di Costanzo II e in particolar modo il loro coinvolgimento nella morte di Gallo.


title: Costanzo Gallo

text: Il tribunale, presieduto dal prefetto del pretorio Salustio e da Arbizione, processò molti di coloro che erano stati coinvolti nell'arresto, processo ed esecuzione di Gallo. Eusebio fu ritenuto responsabile della morte di Gallo, e messo a morte; Pentadio, coinvolto nel processo e nell'esecuzione, venne assolto; Apodemio, coinvolto nell'arresto e nell'esecuzione, venne condannato a morte; Lucilliano, che aveva accompagnato Gallo da Costantinopoli a Poetovio col compito di controllare che non tentasse la ribellione, venne deposto dalla carica di "comes per Illyricum" e costretto a vita privata.


title: Costanzo Gallo

text: Il giudizio quasi unanime degli storici moderni su Gallo, che si tratti di un tiranno sanguinario, deriva principalmente da quello espresso da Ammiano Marcellino, storico contemporaneo ai fatti che espresse su Gallo un giudizio netto e senza appello. Il successo della posizione di Ammiano, però, maschera il fatto che tra gli storici e i pensatori antichi vi fossero diversi che furono maggiormente simpatetici col cesare d'Oriente.


title: Costanzo Gallo

text: Giuliano ebbe un carattere e delle idee nettamente diverse da quelle del fratello, soprattutto in campo religioso essendo pagano, ma lo difese strenuamente dopo la morte, con una intensità che non può essere giustificata solo come il tentativo di mettere in cattiva luce Costanzo II allo scopo di giustificare la propria ribellione. Zosimo, storico pagano che riteneva l'abbandono della Religione romana in favore del Cristianesimo la causa della decadenza dell'Impero romano, non riferisce di prevaricazioni da parte di Gallo ad Antiochia e afferma che il cesare d'Oriente fosse stato vittima di una congiura. Filostorgio, esponente dell'eresia eunomiana, esprime un giudizio ampiamente positivo. Gallo fu pure amico personale del teologo ariano Ezio, come pure di Teofilo indiano ed Eudossio, vescovo di Antiochia e di Costantinopoli.


title: Costanzo Gallo

text: Se poi gli esponenti dell'ortodossia sono unanimemente in opposizione a Gallo, forse a causa del suo essere ariano o forse per esaltare il giudizio negativo nei confronti del fratello «apostata» Giuliano, nondimeno alcuni di loro gli riconoscono delle qualità. Girolamo gli riconosce una eccellente indole, mentre Giovanni Crisostomo, Sozomeno, Gregorio Nazianzeno e Teodoreto ne esaltano la fervente fede.


title: Kate O'Flynn

text: Dopo gli studi alla Royal Academy of Dramatic Art, Kate O'Flynn fece il suo debutto sul grande schermo con "La felicità porta fortuna - Happy Go Lucky", iniziando così la lunga collaborazione con il regista Mike Leigh. Nello stesso anno fece il suo esordio a teatro con "La calunnia" a Manchester, mentre nel 2009 fece il suo debutto sulle scene londinesi al Royal Court Theatre e, alla prolifica attività teatrale, affiancò quella di attrice televisiva e cinematografica, apparendo in serie TV come "Padre Brown" e "Casualty" e film come "Turner" e "Peterloo". Nel 2018 è stata candidata al Laurence Olivier Award alla miglior attrice non protagonista per "Lo zoo di vetro" al Duke of York's Theatre.


title: Urbana (Illinois)

text: Urbana è una città degli Stati Uniti d'America, capoluogo della Contea di Champaign, nello Stato dell'Illinois.


title: Christian il leone

text: Christian (12 agosto 1969-...) è stato un leone acquistato nel 1969 da John Rendall e Anthony Bourke, due ragazzi australiani che vivevano a Londra.


title: Christian il leone

text: Il cucciolo di leone, chiamato successivamente Christian, venne acquistato dai due amici, nella sezione animali esotici del grande magazzino Harrods a Londra. Il cucciolo era stato separato dai suoi genitori a causa della vendita dello zoo di Ilfracombe, in Inghilterra, nel quale vivevano . Rendall e Bourke decisero di comprare il cucciolo di poche settimane, preoccupati per le condizioni nelle quali era tenuto e per il suo destino, se fosse finito in mani sbagliate.


title: Christian il leone

text: I due amici, con l'aiuto delle allora fidanzate, Jennifer Mary e Unity Jones, allevarono e si presero cura del cucciolo fino a un anno d'età. Inizialmente, tenendolo nel retro del negozio di mobili nel quale lavoravano, convincendo i loro datori di lavoro che sarebbe stata un'ottima pubblicità.


title: Christian il leone

text: Successivamente, data la dimensione dell'animale, passato in un anno da 16 kg a circa 84 kg e il notevole costo per mantenerlo, si resero conto che il cucciolo non poteva vivere ancora a lungo in un ambiente così stretto e poco adatto. Il vicario di Moravian Chapel, il quartiere nel quale si trovava il negozio, concesse, allora, ai due ragazzi il campo del cimitero, munito di un ampio prato per permettere al leone di scorrazzare liberamente per qualche ora al giorno.


title: Christian il leone

text: Ma questa condizione non durò a lungo. Per un caso fortuito, si presentarono al negozio di mobili gli attori Bill Travers e Virginia McKenna, in cerca di una scrivania da acquistare. I due attori avevano appena finito le riprese di "Nata libera", il film tratto dal romanzo di Joy Adamson che narra le vicende di Elsa, una leonessa cresciuta dalla Adamson e dal marito, il naturalista George Adamson, reintegrata nel suo habitat naturale nel Kenya. D'accordo con i due ragazzi, gli attori decisero di contattare proprio il naturalista affinché aiutasse anche Christian ad essere reintegrato in una riserva naturale in Africa.


title: Christian il leone

text: Nel 1970, a un anno di età, Rendall e Bourke, decisero di intraprendere questa avventura per poter permettere al loro leone di proseguire la sua vita in un habitat più adatto alle sue esigenze. Per la difficoltà del progetto di reintegrazione, Adamson avvertì i due ragazzi che la storia di Christian era ben diversa da quella di Elsa, la leonessa reintegrata senza problemi. La difficoltà stava proprio nel fatto che Elsa era rimasta orfana nella sua terra, in Kenya, quindi abituata comunque alla terra, al clima e agli odori del posto, mentre Christian era sempre stato in città e i suoi stessi genitori erano nati in cattività e poi ceduti ad altri zoo. Nel 1971 venne preparata una speciale cassa per il trasporto del leone, con una scritta sul lato che recitava ""East African Airways. Londra - Nairobi. Christian - Leone maschio di 12 mesi"" e caricata su un aereo diretto in Africa, accompagnata da Rendall e Bourke.


title: Christian il leone

text: All'arrivo alla riserva Kora, in Kenya, George Adamson decise di fermarsi in prossimità del fiume Tana, lontano da qualunque abitazione umana. Questo luogo era stato indicato dal naturalista come il migliore per poter costruire un campo e tentare la reintegrazione del leone nella colonia di leoni già esistente. Infatti, Adamson avvertì la difficoltà di integrare un altro maschio in una comunità con un capobranco già attribuito e decise quindi di aiutarsi con un altro leone maschio addomesticato di nome Boy, che aveva preso parte al film "Nata libera". Il piano di Adamson era quello di stabilire un legame tra i due che li rendesse i "leader" di un nuovo nucleo; il progetto per seguire la vicenda dei due leoni sarebbe stato finanziato da uno sponsor. Intanto, Rendall e Bourke ritornarono a Londra e chiesero ad Adamson di tenerli informati sui progressi di Christian. Il campo di Kora si trovava a circa 220 miglia a nord-est di Nairobi ed era diventato un parco nazionale. Il fratello e collaboratore di George Adamson costruì per Christian una gabbia di fango e paglia, per abituare il leone a stare all'aperto di notte, sia per il clima che per i vari rumori notturni. Nel recinto di fianco venne collocato Boy, il maschio che avrebbe dovuto aiutare l'integrazione nella natura selvaggia di Christian. Il loro primo incontro fu decisamente esplosivo: essendo già integrato nella natura, Boy cercò di attaccare Christian per sottometterlo. Fortunatamente, c'era una rete metallica a dividerli. Adamson, fece incontrare i due leoni più volte in questo contesto, fino a che un giorno si sentì abbastanza sicuro nel togliere la protezione per verificare i progressi di Christian. Appena i due leoni si avvicinarono l'uno all'altro, fu evidente che l'esperimento era riuscito e che Boy aveva insegnato al giovane maschio il suo ruolo di "leader". Da quel giorno, i due leoni divennero inseparabili. Il secondo passo per la reintegrazione fu quello di aggiungere alla coppia una femmina, Katania, per poter estendere la nuova colonia appena creata. I tre, ogni giorno, venivano fatti passeggiare in quest'ordine: Boy, Katania e Christian con Adamson al suo fianco, munito di un fucile e pronto a far scappare qualunque minaccia esterna.


title: Christian il leone

text: Le vicissitudini di Christian furono accompagnate da varie tragedie nel campo di Kora. La femmina Katania venne attaccata da un coccodrillo in prossimità di una pozza d'acqua e un'altra femmina, che gli era stata affiancata, fu sbranata da un altro branco di leoni.


title: Christian il leone

text: Successivamente, Stanley, uno chef della riserva, si allontanò dal campo alla ricerca di un po' di miele selvatico, ma compì questa escursione senza misure di sicurezza. Boy, che si trovava libero nelle vicinanze, si accorse dell'uomo e gli si avvicinò. Stanley, spaventato, decise di scappare correndo, ma questo comportamento, dettato dalla paura, galvanizzò il leone, che lo inseguì come fosse una preda. Adamson, poco lontano, udì le urla di aiuto dell'uomo e si armò di fucile per aiutarlo. Puntò verso Boy e lo colpì al cuore, troppo tardi però. Il leone aveva già addentato alla gola lo chef, che morì per la gravità delle ferite riportate nell'attacco . La tragedia diede un punto d'arresto a tutto il progetto, per il clamore che ne susseguì anche sui giornali. Adamson non si scoraggiò e chiese aiuto per continuare il suo progetto ad altri naturalisti con i quali aveva già collaborato in passato.


title: Christian il leone

text: Grazie alla sua influenza nel campo del naturalismo, George Adamson continuò il progetto per l'integrazione di Christian nell'ambiente selvaggio e, nel 1974, poté scrivere a Rendall e Bourke che il progetto aveva avuto esito positivo. Christian, infatti, aveva preso possesso di una colonia di cui era divenuto il leader, aveva avuto dei cuccioli con due femmine e, dopo la sua reintegrazione nella natura, si avvicinava raramente al campo e agli uomini. Questo era un buon segno per Adamson, dato che il progetto originale prevedeva proprio questo distaccamento tra il leone e gli uomini. A questa notizia dolceamara, i due amici australiani decisero di intraprendere un ultimo viaggio in Kenya per poter osservare di persona la piena reintegrazione del loro leone e per potergli dare un ultimo saluto.


title: Christian il leone

text: Prima dell'arrivo di Rendall e Bourke, Adamson avvertì i due ragazzi che il loro viaggio sarebbe stato uno spreco di tempo, poiché Christian non si faceva vedere da almeno nove mesi. La notizia non era delle migliori, considerando che il naturalista batteva la zona giornalmente. C'era una buona probabilità che il leone fosse stato ucciso da bracconieri o da altri maschi. Tuttavia, i due ragazzi decisero di partire lo stesso per il Kenya.


title: Christian il leone

text: All'arrivo a Nairobi, i due amici si imbarcarono su un volo locale per recarsi al campo di Kora. Adamson gli andò incontro con una novità: la notte prima, infatti, Christian era tornato nelle vicinanze del campo con le sue compagne e i suoi cuccioli. Questa notizia rallegrò Rendall e Bourke, convinti fino a quel momento che il leone non si sarebbe più fatto vedere. George Adamson e sua moglie Joy avevano spesso parlato nei loro scritti di una sorta di sesto senso dei leoni, soprattutto nei confronti degli uomini, definendo ciò come una sorta di capacità telepatica.


title: Christian il leone

text: I due amici furono, comunque, ulteriormente avvertiti del fatto che il leone avrebbe potuto non riconoscerli e, conseguentemente, attaccarli. I due ragazzi però, non volendo loro dar retta, si recarono lo stesso all'incontro e quello che avvenne fu talmente commovente che, da quando fu documentato da un filmato, dalla sua messa in onda continua ancora oggi a commuovere gli spettatori di tutto il mondo. Infatti, Christian non solo riconobbe immediatamente i due ragazzi, ma gli corse incontro come se non si fosse mai allontanato dai due e gli buttò le zampe intorno al collo in una sorta di abbraccio. Questo comportamento stupì anche il naturalista che non si aspettava una reazione così positiva dopo quasi tre anni di lontananza.


title: Christian il leone

text: L'incontro con Christian si prolungò per tutta la notte e fino alla mattina successiva. I tre amici, nel ritrovarsi, avevano ripercorso il tempo vissuto insieme come se non fosse passato un giorno dalla loro separazione. Il mattino dopo, Rendall e Bourke assistettero all'allontanamento di Christian, delle sue compagne e dei cuccioli, che a loro volta accettarono la vicinanza degli umani, grazie alla presenza del maschio dominante.


title: Christian il leone

text: Tre mesi dopo, Rendall e Bourke ritornarono a Kora e avvistarono nuovamente Christian appostato sulla sua roccia, nei dintorni del campo. Tuttavia, il leone stavolta non si avvicinò ai due: Christian si limitò a guardarli da lontano e poi si allontanò definitivamente. La ragione di ciò è dovuta al fatto che probabilmente, se si fosse avvicinato ai due giovani in presenza degli altri maschi, questi ultimi avrebbero messo in dubbio il suo ruolo di maschio dominante.


title: Christian il leone

text: Dopo questo secondo incontro, Christian e i suoi due salvatori non si ritrovarono più. Il naturalista ipotizzò in seguito che, data la vita media di un leone di circa 16/18 anni, Christian abbia finito i suoi giorni nella Riserva Naturale di Meru, in prossimità del fiume che costeggia il campo di Kora.


title: Christian il leone

text: Il video che testimonia il ritrovamento dei tre amici è stato distribuito in internet dopo 30 anni dall'evento, facendo conoscere la storia del leone e la sua reintegrazione nella natura selvaggia. Il video, fino al 2008, è stato visionato oltre 30 milioni di volte.


title: Christian il leone

text: Anthony Bourke e John Rendall hanno scritto un libro per raccontare la storia di Christian da cucciolo a Londra fino ai giorni della libertà in Africa. All'interno vi sono inserti fotografici del leone.


title: Christian il leone

text: È stato realizzato un film documentario sulla vita a Londra e sull'integrazione di Christian nella natura selvaggia, intitolato "Christian, The Lion at World's End". Dal 2009 è disponibile il DVD in italiano, in versione restaurata dalla Digital Adventure con il titolo "Christian il leone - Il film".


title: Dole

text: Dole è un comune francese di 26.015 abitanti situato nel dipartimento del Giura nella regione della Borgogna-Franca Contea, sede di sottoprefettura.


title: Azeglio

text: Azeglio ("Asèj" in piemontese) è un comune italiano di abitanti della città metropolitana di Torino in Piemonte. Adagiato nell'estremo lembo nord-orientale del Canavese, dista ben a nord-est dal capoluogo e a soli a ovest dal Lago di Viverone, al confine con la Provincia di Biella.


title: Azeglio

text: Situato in una zona pianeggiante nell'estremo lembo nord-orientale del Canavese (eporediense), confina ad ovest (cantone Boscarina più Cascine Viassa, Sirio e Specura) con Regione Bancassa (il "Maresco") di Anzasco di Piverone, una zona paludosa che non consente edificazioni. Da Azeglio centro storico (verso Cantone "Calcinaria"), confina a sud verso il Comune di Settimo Rottaro. A ovest invece, sono presenti le Cascine Piane, Castellazzo e Pobbietta, dove, da quest'ultima, si accede alla decentrata frazione Pobbia, a sua volta confinante con Albiano d'Ivrea. A nord si accede alla SSP 228 del Lago di Viverone, confinante col comune di Piverone, da dove si accede alla parte sud-orientale della collina della Serra d'Ivrea.


title: Azeglio

text: Lo studioso Giandomenico Serra sostenne che l'etimologia del toponimo derivasse da "in agellis", ovvero "nei campicelli", ipotesi che risale a tracce evidenti di centuriazione romana. Altri, più aderenti alla tradizione, ritengono che il nome derivi da "asylum", una particolare colonia penitenziaria risalente agli antichi romani.


title: Azeglio

text: Ritrovamenti di selci lavorate e di anelli da ormeggio di bronzo attestano la sua origine come abitato formato da palafitte preistoriche, così come i vicini Piverone e Viverone; tali siti, dal 2011 sono nell'elenco del patrimonio dell'umanità dell'UNESCO.


title: Azeglio

text: La prima testimonianza scritta risale al 999, costituita da un diploma di Ottone III. Un documento del 1044 invece, attesta che la zona era sotto la giurisdizione del vescovo d'Ivrea. Essendo posta sul confine di due zone d'influenza, Vercelli e Ivrea, il paese assunse un'importante funzione di blocco militare.


title: Azeglio

text: Nel XIV secolo, Azeglio vide l'avvicendarsi di varie signorie, tra cui i Valperga di Masino e i marchesi di Ponzone. Vercelli, per rinforzare la propria influenza, spostò l'antico centro e il Castello da località Villa in nuovo sito, denominato poi "Borgo Franco", fortificando così Azeglio dai passaggi occidentali verso il Lago di Viverone; tuttavia, fu inutile. Come accadde per Viverone, Roppolo e altri paesi circostanti, nel 1392 fu assoggettato al Monferrato attraverso le conquiste del mercenario Facino Cane. Il paese fu liberato soltanto qualche anno dopo, grazie alle truppe sabaude del maresciallo Bonifacio di Challant.


title: Azeglio

text: Successivamente, la storia azegliese si legò alla monarchia sabauda e ai soli marchesi di Ponzone, fra alterne vicende, i quali tramandarono i loro diritti sul feudo, allorquando le figlie di Giacinto ed Aleramo Ponzone si imparentarono rispettivamente con i Tapparelli (o - anticamente - Taparelli), già di Lagnasco e Saluzzo (CN) ed il conte D'Harcourt di Fiano T.se, che ebbero titolo marchionale sul territorio azegliese a circa metà del XVIII secolo e adibirono il Castello a loro residenza estiva.


title: Azeglio

text: Dai Tapparelli di Lagnasco ebbero discendenza i fratelli Luigi, Roberto e Massimo Tapparelli d'Azeglio, quest'ultimo però nato a Torino, noto per esser stato un politico coadiutore del Risorgimento, presidente del Real Consiglio di Sardegna dal 1849 al 1852; il paese gli dedicò un mezzobusto nella piazza comunale.


title: Azeglio

text: Secondo i dati Istat al 31 dicembre 2017, i cittadini stranieri residenti ad Azeglio sono , così suddivisi per nazionalità, elencando per le presenze più significative:


title: Azeglio

text: Ad Azeglio ha luogo lo storico Carnevale, rievocazione dell'antica festa con protagonisti i personaggi storici che prendono i loro nomi dagli antichi mestieri azegliesi; il personaggio femminile, l"'Ampajaura", era colei che impagliava il "tlerin", ossia il cuscino; il personaggio maschile invece, il "Cadregat", era colui che costruiva le sedie.


title: Azeglio

text: Il Carnevale è organizzato dall'Associazione Turistica Pro Loco di Azeglio, nata nel 2007 dalle spoglie della vecchia Polisportiva. La Pro Loco organizza anche altre feste, come la festa patronale, il torneo dei cantoni e la castagnata.


title: Azeglio

text: Oltre alla Pro Loco, ad Azeglio ha sede anche l'Artev, associazione di volontariato per il recupero, la tutela e la valorizzazione del patrimonio artistico azegliese.


title: Azeglio

text: L'economia del paese è stata a lungo legata alla produzione di sedie, un'attività comune a buona parte delle famiglie del luogo, che l'alternavano ai tradizionali lavori agricoli.


title: Azeglio

text: Gli uomini costruivano la struttura in legno, mentre le donne impagliavano i telai utilizzando degli appositi fasci detti della "lesca", classica erba di palude. Tale attività si è man mano perduta, lasciando spazio all'analoga attività industriale.


title: Azeglio

text: Di seguito è presentata una tabella relativa alle amministrazioni che si sono succedute in questo comune.


title: Azeglio

text: La stagione non inizia nel modo desiderato infatti la squadra coglie solamente 8 miseri punti in tutto il girone d'andata e si trova in quart'ultima posizione. Durante il periodo invernale con l'innesto di qualche pedina importante la squadra si tira su dai bassifondi e chiude con un soddisfacente sesto posto.


title: Azeglio

text: La stagione 11/12 inizia con ambizioni di salto di categoria. Ambizioni diventate realtà il 6/05/2012 quando l'Azeglio espugna per 3 a 0 il campo dello Chambave e conquista la Seconda Categoria con un turno d'anticipo. La domenica successiva, 13/05/2012, l'Azeglio battendo nel derby la Viveronese per 1 a 0 conquista anche il primato nel proprio girone.


title: Azeglio

text: A soli due anni dalla sua rinascita la squadra è riuscita a fare il salto di categoria imponendosi con ben 16 vittorie 5 pareggi e soltanto 1 sconfitta. Fino alla fine è stata una dura lotta e l'Azeglio si è dovuta battere contro avversari quali Foglizzese ed Introd.


title: Azeglio

text: La stagione risulta esaltante, sopra le aspettative, perché se l'obiettivo iniziale era arrivare a metà classifica, la squadra al termine del campionato si classificherà seconda ad un solo punto dai vincitori dell'A.S.D. Fenusma. Questa posizione di classifica gli permette di giocarsi la sfida playoff per compiere l'ennesimo salto categoria, ma gli azegliesi perdono 2-1 contro l'A.S.D. Vallorco.


title: Azeglio

text: La stagione parte male, la presidentessa onoraria Rosanna Bogatto (chiamata simpaticamente "la Pres") muore in seguito ad un malore, una settimana prima dell'inizio del campionato. I ragazzi, allenati da mister Masi (che si ispira al famigerato allenatore Mourinho), nonostante la triste perdita, partono bene e a dicembre si laureano campioni d'inverno. Rimangono in testa al campionato da gennaio ad aprile, ed alla penultima giornata si battezzano "Campioni della 2ª categoria girone F - Ivrea e Valle d'Aosta" dopo una sofferta vittoria per 1 a 0 (gol di A. Farinella su rigore allo scadere del primo tempo) contro il C.G. Sanson, squadra che si trovava seconda in classifica.


title: Azeglio

text: In soli 4 anni l'"F.C.D. Azeglio 2010" è riuscito a scalare la terza e la seconda categoria e ad aggiudicarsi il traguardo della 1ª categoria.


title: Azeglio

text: La prima stagione di 1ª categoria del girone C non inizia nel migliore dei modi con le prime 4 partite di campionato perse e solo 1 gol realizzato. Mister Falcone decide di cambiare approccio alle gare e la stagione per la squadra inizia di fatto dalla 5ª giornata. Dopo diversi alti e bassi e molte difficoltà, l'Azeglio chiude con solo 18 punti nel girone d'andata. L'inizio del girone di ritorno è esaltante, 3 vittorie in 4 partite contro 3 squadre che puntano alla promozione. Dopo vittorie sudate fino all'ultimo secondo e sconfitte che potevano essere evitate, l'Azeglio calcio chiude la stagione con una meritatissima salvezza, conquistata matematicamente a 3 partite dal termine, racimolando dopo 30 partite ben 39 punti e conquistando un soddisfacente decimo posto, con 55 gol fatti e 54 reti subite.


title: Azeglio

text: L'A.S.D. Azeglio Ivrea è la squadra di calcio femminile che milita nel campionato di serie D. Ha chiuso la prima stagione della sua storia (2011/2012) con un soddisfacente quarto posto, frutto di 6 vittorie, 1 pareggio e 5 sconfitte.


title: Azeglio

text: Nel 1991 ad Azeglio si svolse una prova del massimo campionato italiano, con la partecipazione di tutto il paese.


title: Azeglio

text: Nel 2002 la squadra del Moto Club Azeglio ha conquistato il campionato italiano a squadre cadetti e un titolo italiano individuale.


title: Manuel Pagliani

text: Inizia a correre in minimoto, cogliendo diversi successi fra il 2005 e il 2010. Nel 2011 giunge terzo nella classe 125 della coppa Italia, mentre nel 2012 corre nella categoria Moto3 del campionato Italiano Velocità, concludendo ottavo. Nel 2013, oltre a correre un paio di gare nel CIV Moto3, passa a correre nella Red Bull Rookies Cup, categoria in cui chiude quarto nel 2014. Sempre nel 2014 vince il campionato Italiano Velocità nella classe Moto3, inoltre è uno dei protagonisti di Motorhome - Piloti di famiglia, un docu-reality trasmesso da MTV.


title: Rocca Meli Lupi di Soragna

text: La rocca Meli Lupi di Soragna è un maniero medievale, trasformato in elegante residenza nobiliare fra il XVI e il XIX secolo, situato in piazza Bonifacio Meli Lupi 5 a Soragna, in provincia di Parma.


title: Manuel Pagliani

text: Nel 2015 inizia la stagione correndo quattro gare nel campionato europeo Superstock 600 con una MV Agusta F3 675 del team Factory EWS, senza ottenere punti. Sempre nel 2015 si sposta nella classe Moto3 del motomondiale a partire dal Gran Premio d'Aragona sulla Mahindra MGP3O del team San Carlo Italia al posto di Matteo Ferrari. Chiude la stagione al trentaduesimo posto con tre punti.


title: Rocca Meli Lupi di Soragna

text: L'edificio appartiene tuttora ai principi Meli Lupi, che ressero il principato di Soragna fino all'abolizione del feudalesimo decretata dall'imperatore Napoleone Bonaparte nel 1805.


title: Manuel Pagliani

text: Pagliani nel 2016 vince per la seconda volta nella sua carriera il campionato italiano della classe Moto3, guidando una GEO Honda del team MTR.


title: Rocca Meli Lupi di Soragna

text: Il primo castello difensivo della zona fu edificato nel 985 dal marchese Adalberto I, figlio di Oberto I degli Obertenghi, al quale nel 962 l'imperatore del Sacro Romano Impero Ottone I di Sassonia aveva concesso le terre comprese tra Soragna e Busseto. Proprio all'interno del maniero nel 996 Adalberto diede esecuzione al testamento del figlio Oberto III, padre di Adalberto II Pallavicino.


title: Manuel Pagliani

text: Nel 2017 diventa pilota titolare nel motomondiale in Moto3 con una Mahindra MGP3O gestita dal team CIP. Il compagno di squadra, in questa stagione, è Marco Bezzecchi. Ottiene come miglior risultato un undicesimo posto nel Gran Premio di San Marino e termina la stagione al 29º posto con 8 punti.


title: Rocca Meli Lupi di Soragna

text: Nel 1077 il re d'Italia Enrico IV di Franconia investì Ugo e Folco I d'Este di parte del territorio di Soragna, che nel 1090 fu assegnata a Folco in seguito alla divisione tra i due fratelli. Negli anni successivi il marchese Oberto Pallavicino, detto Pelavicino, forse attraverso qualche permuta e concordato con l'Estense, rimase l'unico feudatario. Nel 1145 Oberto cedette tutte le corti che possedeva nel Parmense al Comune di Piacenza, che lo investì ufficialmente di quei feudi in cambio del giuramento di vassallaggio.


title: Manuel Pagliani

text: Nel 2018 corre nella categoria Moto3 del campionato spagnolo Velocità; nello stesso anno corre in Moto3 nel motomondiale come wild-card in Italia su una Honda NSF250R del team Leopard Junior, concludendo in decima posizione, suo miglior risultato nel mondiale. I punti così ottenuti gli consentono di classificarsi trentaquattresimo in classifica piloti.


title: Rocca Meli Lupi di Soragna

text: Nel 1186 la fortezza subì un attacco congiunto da parte dei guelfi parmigiani e cremonesi, che, durante gli scontri con piacentini e borghigiani, distrussero il maniero; i diritti sulla signoria furono tuttavia confermati ai Pallavicino, quando nel 1189 il marchese Oberto ne fu insignito dall'imperatore Federico Barbarossa.


title: Rocca Meli Lupi di Soragna

text: Nel 1198 un matrimonio consentì alla famiglia Lupi di entrare in possesso del feudo e di avviare i lavori di ricostruzione del castello, detto "Castrum Novum" per distinguerlo dal "Castrum Vetus" della Castellina ancora appartenente ai Pallavicino. Ugo, Sopramonte, Rolando e Guido Lupi ereditarono i beni paterni nel 1237.


title: Rocca Meli Lupi di Soragna

text: Nel 1266 il maniero fu conquistato dai guelfi parmigiani. Nel 1305 i Lupi, i Rossi e gli Scorza, banditi da Parma da Giberto III da Correggio, si spinsero a Soragna e, dopo averne conquistato il castello, vi si rifugiarono. Non appena lo seppe, Giberto strinse d'assedio la fortezza e dopo 22 giorni costrinse alla resa gli occupanti, che si allearono col marchese di Ferrara Azzo VIII d'Este e si rifugiarono a San Secondo, da cui iniziarono una serie di scorrerie nel Parmense. Nel 1311 fu raggiunta la pace e probabilmente i Lupi ebbero la possibilità di rientrare nel castello di Soragna; otto anni dopo il marchese Manfredino Pallavicino fece inutilmente istanza per ritornare in possesso del maniero, occupato dal marchese Bonifacio Lupi.


title: Rocca Meli Lupi di Soragna

text: Nel 1345, dopo la vendita di Parma al marchese di Ferrara Obizzo III d'Este da parte dei da Correggio, le truppe di Luchino Visconti si spinsero nel Parmense e a Soragna espugnarono e distrussero la fortezza; Ugolotto e Raimondino Lupi si rivolsero all'imperatore Carlo IV di Lussemburgo, che nel 1347 li investì del feudo di Soragna, elevato al rango di marchesato imperiale, e delle terre di Castione.


title: Rocca Meli Lupi di Soragna

text: Nel 1385 il duca di Milano Gian Galeazzo Visconti concesse a Bonifacio e Antonio Lupi il diritto di riedificare il castello; i lavori di costruzione del maniero terminarono intorno al 1392. Nel 1395, tuttavia, Niccolò Pallavicino fu insignito del feudo di Soragna da parte dell'imperatore Venceslao di Lussemburgo, senza riuscire a entrarne in possesso; nel 1427 tentò invano di rivendicarne la proprietà anche il figlio Rolando il Magnifico.


title: Rocca Meli Lupi di Soragna

text: Nel 1513 il marchese Diofebo Lupi, privo di figli, designò come erede il giovanissimo pronipote Giampaolo I Meli, nipote di sua sorella Caterina; l'anno seguente, dopo la sua morte, il nipote Giambattista Meli prese possesso di Soragna per conto del figlio. Il papa Leone X, nella sua veste di signore di Parma, fece conquistare il castello e il feudo per nominarne vicario il fratello Giuliano de' Medici, duca di Nemours, che ne fu investito dal nipote Francesco I di Francia nel 1515. Alla morte di Giuliano l'anno seguente, Giambattista ne approfittò per impossessarsi nuovamente del maniero, ma Filiberta di Savoia, vedova del Duca, ottenne dal Papa un immediato soccorso nel cacciare l'occupante; il Marchese ricorse al Re di Francia e nel 1518 raggiunse un accordo con la Duchessa, che gli restituì il feudo in cambio di una grossa somma di denaro.


title: Rocca Meli Lupi di Soragna

text: Nel 1522 il cugino Bonifacio Aldighieri, accampando diritti sul marchesato, si impossessò del castello; dopo qualche tempo i Meli riuscirono, col favore del Re di Francia, a cacciarlo dal maniero, ma ne sorse una lunga lite giudiziaria che coinvolse l'imperatore Carlo V d'Asburgo e i papi Adriano VI prima e Clemente VII poi; l'Imperatore investì del feudo inizialmente Giampaolo Meli, che nel 1530 aggiunse al proprio il cognome del prozio dando origine alla dinastia Meli Lupi, e nel 1534 l'Aldighieri, che, pur non riuscendo a prenderne possesso, ne ottenne conferma anche dal papa Paolo III nel 1539. Nel 1542 Ferrante I Gonzaga acquistò i diritti di Bonifacio Aldighieri, ma il nuovo duca di Parma Pier Luigi Farnese prese le difese di Giampaolo Meli, contrastando la compravendita feudale.


title: Rocca Meli Lupi di Soragna

text: Nel 1551 il castello, all'epoca caratterizzato dai forti connotati difensivi, fu assaltato durante la guerra di Parma, ma resistette agli attacchi; fu in seguito ulteriormente rinforzato, ma non subì più aggressioni rilevanti. Per questo nel XVI e soprattutto nel XVII secolo fu trasformato in elegante dimora nobiliare barocca.