title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: La coda finale riprende entrambi i temi principali. Non si tratta di una ripetizione meccanica, ma di un ritorno alle idee iniziali con una diversa e ben più conscia sensibilità drammatica.


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: La tonalità iniziale della coda è fa minore e a parte la trasposizione del tono (dal la bemolle minore al fa minore) è una ripetizione della coda dell'esposizione. Ma là dove iniziava lo sviluppo, ora (a battuta 204) appare il tema principale alla mano sinistra accompagnato da arpeggi di terzine di semicrome (l'elemento drammatico). Il tema non viene sviluppato nelle due consuete frasi con codetta, bensì viene subito modulato: notate il passaggio relativo all'armonia napoletana al sol bemolle dopo il fa a misura 207 e la relativa discesa (fa - mi b) per raggiungere il re bemolle maggiore, con il quale viene proposto il secondo tema (misura 211). La codetta del secondo tema introduce nuovi elementi di sviluppo fino all'adagio e alla corona con punto di battuta 239 prima del "Più allegro" finale. Il basso, in tutta questa fase (da misura 219 fino all'adagio), ascende per due ottave e una terza, dal si bemolle grave al re bemolle mescolato al do (vedi armonia napoletana) realizzato con il secondo elemento (la terzina di crome ribattute). Anche la cadenza del basso accelera da un cambio per battuta (da misura 219 a misura 222), a due per battuta (misure 223 - 224), a quattro (ogni quarto) per battuta fino agli arpeggi delle ultime 8 misure. Alla fine due accordi (mi settima diminuita e settima di dominante) preparano il ritorno alla tonica minore (fa minore) dell'ultima parte.[battute 219-241]


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: Il più allegro (le ultime 25 misure del movimento) inizia con il motto ritmico (elemento 2) della terzina di crome risolvendo dalla dominante alla tonica (prima volta in tutto il movimento). Viene presentato il secondo tema per la prima volta alla tonica minore (fa minore - le altre volte era armonizzato in la bemolle maggiore, re bemolle maggiore e fa maggiore). In un rapido crescendo sulla ripetizione dell'ultimo inciso del tema si raggiunge una violenza eccezionale con degli accordi ribattuti in fortissimo alternati tra le due mani (la figura ritmica è quella del secondo elemento). Sei misure prima della conclusione all'ottava più bassa del pianoforte di Beethoven suonata in fortissimo fa seguito repentinamente un piano con diminuzione e contemporaneamente appare per l'ultima volta il tema principale che si spegne sul fa basso mentre la mano destra alterna con delle semicrome le altre due note dell'accordo della tonica (do e la bemolle).


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: Il secondo movimento della sonata ha come metro due quarti nella tonalità di base di re bemolle maggiore. L'indicazione agogica (o tempo) indicata è “Andante con moto”. La struttura formale è quella di un tema e variazioni. All'interno di questa forma musicale Beethoven inserisce due elementi costanti: ogni variazione raddoppia la velocità e sale di un'ottava.


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: Il tema è formato da 8 battute più 8 contrapposte. Si tratta di un corale in forma binaria con daccapo. Questo tema può essere definito "semplice, chiaro, lineare e profondamente espressivo". La semplicità è data dalle poche note usate per disegnare la melodia: la bemolle e si bemolle nelle prime quattro misure, a queste si aggiungono re bemolle e do nelle seconde quattro misure. L'ambientazione tonale è del re bemolle maggiore (tonica) nelle prime 8 misure e la bemolle maggiore (dominante) con cadenza finale sulla tonica nelle seconde 8 misure.[battute 1-8]


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: La prima variazione è caratterizzata dalla presenza di sincopi nel basso (primo sintomo della accelerazione del tempo) e da una certa alternanza delle mani: la mano sinistra "disegna" un cantabile legato in levare, mentre la mano destra suona in battere le note del tema. La sonorità si mantiene ancora nei registri più bassi, mentre nella seconda parte la dinamica si ravviva passando da piano a forte.[battute 17-25]


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: Nella seconda variazione l'accordo della melodia si scioglie in brevi arpeggi di sedicesimi (semicrome). La mano sinistra propone la melodia del basso del tema appena variata e un'ottava sopra. [battute 36-41]


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: La terza variazione con gli arpeggi in trentaduesimi (biscrome) della mano sinistra e con il tema esposto nella parte alta della tastiera risulta "luminosa e leggera" e contrasta nettamente con le prime due e con il tema.[battute 54-56]


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: L'ultima variazione è scritta per esteso (tutte le 32 battute del tema) in quanto la seconda parte contiene un crescendo drammatico che arriva al fortissimo e con una scala in discesa della mano destra (mentre la mano sinistra produce dei brevi accordi accentati) si arriva al registro grave per ripresentare integralmente il tema senza daccapo e ulteriormente variato. Le ultime battute del tema cadenzano su un accordo coronato e arpeggiato di si bemolle settima diminuita (si b - re b - mi [fa b] - sol [la bb]). Questo accordo viene ripetuto per 15 volte e prepara l'entrata dell'ultimo tempo della sonata: "attacca l'Allegro ma non troppo". [battute 101-102]


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: Il terzo movimento della sonata ha come metro due quarti nella tonalità di base di fa minore. L'indicazione agogica (o tempo) indicata è “Allegro ma non troppo”. La struttura formale non è ben definita: alcuni commentatori (Riemann) individuano la struttura classica della forma-sonata con secondo tema a battuta 35, ma altri riconoscono il carattere di uno studio, un "perpetuum mobile" sviluppato comunque nell'ambito della forma-sonata e secondo lo stile del rondò. Il movimento può essere diviso in tre parti: prima parte (misure 1 - 117), seconda parte con ricapitolazione (misure 118 - 307) e terza parte "Presto" (misure 308 - 363).


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: La prima parte è preceduta da 13 accordi di settima diminuita sulla sensibile - mi - di fa minore, in secondo rivolto, seguiti da 15 battute introduttive nella stessa armonia.[battute 1-9]


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: A misura 20, alla tonica (fa minore), appare il tema del movimento. Si tratta di un tema squadrato e regolare lungo 8 misure (2+2+4): l'inciso delle prime due misure viene ripetuto, mentre la seconda parte inizia con il sol bemolle maggiore per chiudere la frase sulla tonica (fa minore). Analogamente al primo movimento, questa ripetizione del tema un semitono sopra richiama l'armonia napoletana (seconda abbassata). [battute 20-28]


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: Il tema viene suonato immutato una seconda volta (misure 28 - 36), ma accompagnato da incroci della mano destra. A misura 36 iniziano le codette del tema (o area di sviluppo). Appare un nuovo elemento tematico (misure 36 - 50), che alcuni commentatori indicano come secondo tema. Questo è esposto sempre alla tonica. Viene ripetuto integralmente (misure 50 - 64) ma con lo scambio delle mani: il tema ora appare al soprano risultando così molto più evidente.[battute 50-53]


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: La codetta prosegue riprendendo per sei volte l'inciso del tema principale e modulando l'armonia a misura 72 al V minore (do minore). In questo nuovo ambiente armonico prende forma un nuovo tema (secondo elemento tematico della codetta da misura 76) in re bemolle maggiore (= un semitono sopra la dominante; ancora una volta un richiamo all'armonia napoletana). [battute 76-86]


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: Da misura 86 a misura 96 viene ripetuto questo nuovo elemento tematico con alcune varianti. Un'ulteriore variazione dell'inciso del tema principale suonato in contrappunto imitativo a due parti nell'ambiente armonico della dominante minore chiude la prima parte su una settima diminuita di sol bemolle (misure 97 - 117).


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: La seconda parte (da misura 118) deve essere ripetuta, Beethoven ha scritto esplicitamente, all'inizio di questa periodo: "la seconda parte due volte". Le prime 32 battute sono armonizzate alla sottodominante (si bemolle): la nota sol è costantemente bemollizzata. La struttura di questa seconda parte è abbastanza simile, ma non del tutto, a quella della prima parte. Incomincia il tema principale che viene subito sviluppato contrappuntisticamente (la seconda voce inizia a misura 122). A misura 142 entra un nuovo elemento tematico ancora alla sottodominante (si bemolle minore). Questo tema è costruito su una frase di otto misure: la prima semifrase è suonata "piano", mentre la seconda in "forte". [battute 142-150]


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: Questo tema viene ripetuto integralmente in do maggiore (misure 150 - 158), dominante di fa: si rientra quindi nell'ambito della tonica di base. Alla fine (misura 158) una cadenza sul fa minore introduce il ritorno del tema principale in imitazione stretta a due voci. Al ritorno del tema seguono degli arpeggi prima sulla sopratonica abbassata (sol bemolle maggiore, battute 176 e seguenti) e poi sulla dominante maggiore (do maggiore, battute 180 e seguenti). Un terzo lungo arpeggio (da misura 184) sulla settima diminuita di si bemolle, come all'inizio, si spegne sul sol basso della tastiera. Sei misure di settima di dominante (do maggiore settima) reintroducono il tema principale alla tonica (misura 212). [battute 176-210]


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: La fase precedente può essere considerata come parte finale dello sviluppo, mentre quel che segue è la ricapitolazione. Alcune considerazioni: (1) nella fase di sviluppo il rilievo che ha la tonica diversifica questa sezione dalle analoghe della forma-sonata generalmente incentrate sulla dominante; (2) l'insistenza della sottodominante (si bemolle in questo caso) è derivata da norme del tardo Settecento; (3) la ripetizione della seconda parte rafforza l'idea del rondò soprattutto perché il tema principale appare di volta in volta alla tonica, alla dominante e alla sottodominante.


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: La ricapitolazione ripropone il tema principale (misure 212 - 220). Segue la ripetizione del tema: ora il tema passa alla mano sinistra mentre la destra propone "un insistente motivo obbligato nel registro acuto". Ritorna l'"idea secondaria" (da misura 227) e quindi il tema principale a misura 256 che di seguito ripropone il secondo elemento tematico della codetta a misura 76. Finora tutti questi elementi sono stati proposti alla tonica (fa minore), il tema di battuta 268 gravita invece sulla sopratonica abbassata (sol bemolle maggiore) per poi comunque tornare alla tonica del tema presentato in stretta imitazione a misura 288 con il quale si conclude la prima esposizione di questa seconda parte.


title: Sonata per pianoforte n. 23 (Beethoven)

text: Dopo la ripetizione della seconda parte un presto apporta un dinamismo sempre più intenso con un torrente di arpeggi discendenti fino alla fine.


title: Predrag Matvejević

text: Docente di letterature alle università di Zagabria, Parigi e Roma, è conosciuto per il saggio del 1987 "Breviario mediterraneo", lavoro fondativo della storia culturale della regione del Mediterraneo, che è stato tradotto in oltre venti lingue.


title: Predrag Matvejević

text: Matvejević nasce nel 1932 a Mostar, allora nel regno di Jugoslavia e oggi nella Bosnia ed Erzegovina. Suo padre, Vsevolod Matveevič, giudice a Mostar dopo il 1945, era di etnia russa, benché nato a Odessa, in Ucraina (nonno e zio furono prigionieri in un gulag sovietico); sua madre era jugoslava di etnìa croato-bosniaca.


title: Predrag Matvejević

text: Durante la seconda guerra mondiale in Jugoslavia, ancora pre-adolescente, fa da messaggero per i partigiani titini mentre il padre è prigioniero in Germania. Dopo la guerra si diploma al liceo di Mostar e compie il servizio militare a Fiume, da poco annessa alla Jugoslavia socialista, dove è testimone dell'esodo giuliano-dalmata.


title: Predrag Matvejević

text: Prosegue gli studi di lingua e letteratura francese, prima all'Università di Sarajevo e quindi a Zagabria, dove si laurea. Continua gli studi in Francia, e nel 1967 ottiene un dottorato alla Sorbona in letteratura comparata ed estetica sulla poesia impegnata.


title: Predrag Matvejević

text: Ritorna quindi in Jugoslavia, dove insegna letteratura francese alla sua "alma mater" di Zagabria fino al 1991.


title: Predrag Matvejević

text: Matvejević credette per tutta la vita nell'ideale jugoslavo ("jugoslavenstvo") "come idea romanticamente generosa di convivenza delle diversità e di abbattimento delle frontiere: mentali, culturali, oltre che fisiche". In ciò si scontrò tanto con i nascenti nazionalismi (incarnati, a Zagabria, dalla primavera croata del 1971) tanto con la rigidità dell'élite socialista al potere.


title: Predrag Matvejević

text: Matvejević è membro del gruppo di Praxis (1964-1974), rivista zagabrese di umanesimo marxista che organizza seminari estivi sull'isola di Curzola; come tale gli è impedito di parlare agli studenti a Zagabria nel 1968.


title: Predrag Matvejević

text: Dal 1970 Matvejević interviene nel dibattito pubblico con una serie di 75 “lettere aperte” (raccolte come "samizdat" e pubblicate in seguito col titolo "Epistolario dall'altra Europa") in cui difende i dissidenti, sovietici o jugoslavi che fossero, e osa perfino chiedere a Tito di dimettersi per il bene del paese. In quei primi anni '70 Matvejević prese perfino le difese del futuro presidente croato Franjo Tuđman, incarcerato due anni per attività sovversive legate alla “primavera croata”, credendolo malato di cuore.


title: Predrag Matvejević

text: Si tiene in contatto con gli altri intellettuali e dissidenti dell'Europa orientale; è amico del polacco Jacek Kuroń.


title: Predrag Matvejević

text: Matvejević viene espulso dalla Lega dei Comunisti Jugoslavi nel 1974, diventando dissidente egli stesso.


title: Predrag Matvejević

text: In quegli anni è membro del consiglio del Partito Socialista dei Lavoratori (SRP) e del comitato editoriale della rivista di sinistra "Novi Plamen" (Nuova fiamma). Nel 1982 passa un periodo come "visiting professor" alla New York University.


title: Predrag Matvejević

text: Del 1987 è la sua opera più famosa, "Breviario mediterraneo" in cui ricostruisce in modo narrativo la storia “geopoetica” del Mediterraneo e dei paesi che vi si affacciano. Considerato dalla critica come un “saggio poetico”, un “poema in prosa”, un “diario di bordo” o un “romanzo sui luoghi” alla maniera di Fernand Braudel, infine una “gaia scienza” secondo lo stesso autore, è tradotto in una ventina di lingue. Claudio Magris, che lo definì “libro geniale, fulminante, inatteso” e sostenne la sua pubblicazione in italiano, vi si ispirò poi per il suo "Danubio".


title: Predrag Matvejević

text: Nel 1989, durante la fallimentare transizione politica jugoslava, Matvejević partecipa assieme ai colleghi professori Milorad Pupovac e Zarko Puhovski e al generale Koča Popović alla fondazione dell’Associazione per l’iniziativa democratica jugoslava (UJDI), che proponeva la democratizzazione del sistema politico all'interno del rinnovato quadro jugoslavo.


title: Predrag Matvejević

text: Lo scoppio delle guerre jugoslave, e tre colpi di pistola contro la sua cassetta delle lettere a Zagabria, lo spingono a lasciare il paese e a riparare, “tra esilio e asilo”, prima a Parigi e poi a Roma. A Mostar un suo nipote, pacifista, viene torturato, ucciso e gettato dagli ustaša nella Neretva.


title: Predrag Matvejević

text: Dal 1991 Matvejević insegna letterature slave comparate all'Università Sorbonne Nouvelle, Nel 1992 è ufficialmente candidato al Parlamento croato sulla lista del partito jugoslavista SDU (Unione Socialdemocratica) di Branko Horvat, e nel 1993 invia una lettera a Slobodan Milošević e Franjo Tuđman consigliando ad entrambi il suicidio per il bene dei loro popoli. L'anno successivo ottiene l'abilitazione come "professeur des universités".


title: Predrag Matvejević

text: Dal 1994 è a Roma, dove insegna lingua e letteratura serba e croata (Slavistica). Compie un primo viaggio di ritorno a Mostar nel 1997, ma è scosso dalle rovine lasciate dal conflitto.


title: Predrag Matvejević

text: Nel 2000 di nuovo è "visiting professor", per un periodo, all'Université catholique de Louvain in Belgio. Cittadino italiano dal 2006, Matvejević resta a Roma fino alla pensione, a 75 anni, nel 2007.


title: Predrag Matvejević

text: Matvejević è stato consulente per il Mediterraneo nel Gruppo dei saggi della Commissione Prodi, vicepresidente onorario del PEN Club Internazionale, e cofondatore nonché presidente del comitato scientifico della Fondazione Laboratorio Mediterraneo (poi Fondazione Mediterraneo) di Napoli. Ha partecipato inoltre alla fondazione della Conferenza Permanente del Mediterraneo (COPEAM), Associazione delle Televisioni del bacino del Mediterraneo ed è stato Presidente del Centro Internazionale di Cooperazione Culturale (CICC) durante tutta la sua permanenza in Italia.


title: Predrag Matvejević

text: Di Matvejević è il conio del termine democratura, crasi di democrazia e dittatura, volto ad indicare l'incompiutezza della transizione democratica negli stati dell'Europa centrale e orientale finito il periodo socialista. "È un ibrido di democrazia e dittatura, si proclama la democrazia mentre si praticano forme di dittatura nascosta".


title: Predrag Matvejević

text: Nel novembre 2001 Matvejević pubblica un saggio breve, "I nostri talebani", sul quotidiano Jutarnji List, in cui accusa vari intellettuali (Ivan Aralica, Dobrica Ćosić, Andjelko Vuletic, Matija Bećković, Momo Kapor, Mile Pešorda, Rajko Petrov Nogi) di nazionalismo e bellicismo durante le guerre jugoslave, e che chiede che siano giudicati da una corte speciale "più restrittiva del Tribunale dell'Aja" come "talebani cristiani" e "scrittori Quisling", "responsabili dei crimini di guerra commessi in Bosnia ed Erzegovina". Uno di questi, il poeta e traduttore Mile Pešorda (anch'egli docente universitario in Francia nel 1990-1994), lo cita in giudizio per diffamazione. Il processo inizia nel marzo 2003 e si conclude a novembre 2005 con una condanna del tribunale di Zagabria a cinque mesi di prigione (con pena sospesa) per calunnia e ingiuria.. Matvejević rifiuta di fare appello per non dare legittimità al processo e al verdetto. «Non avrei mai pensato di venir punito per uno scritto. I talebani si sono moltiplicati», afferma. Contro di lui si pronunciano sul settimanale zagabrese "Fokus" Darko Kovacic l'11 novembre 2005 e Zdravko Tomac il 25 aprile 2008. La condanna viene confermata nel 2010 dalla Corte Suprema croata, che respinge la richiesta dell'Avvocato di Stato di annullare la sentenza.


title: Predrag Matvejević

text: Nel 2008 Matvejević rientra a Zagabria, "dove il nazionalismo abbaia ma non morde perché ha perso i denti in guerra". Negli ultimi anni una petizione, rimasta senza riscontro, lo propone per il Premio Nobel per la Letteratura.


title: Predrag Matvejević

text: Per la sua attività di scrittore Matvejević ha ricevuto numerosi riconoscimenti in Italia e all'estero, fra cui il Premio Malaparte nel 1991, il Premio Strega europeo nel 2003 e il Prix du Meilleur livre étranger 1993 a Parigi. Il governo francese gli conferì la Legion d'Onore, il presidente della Repubblica Italiana gli attribuì la cittadinanza italiana e il titolo di Commendatore dell'Ordine della Stella della Solidarietà Italiana; anche Slovenia e Croazia gli offrirono decorazioni. Matvejević ricevuto inoltre dottorati "ad honorem" dalle università di Genova, Trieste, Mostar "Džemal Bijedić" e Perpignano. Nel 2014 è insignito "cittadino onorario di Sarajevo" dal sindaco Ivo Komsic per la sua opera di informazione durante l'assedio della capitale bosniaca.


title: Predrag Matvejević

text: Matvejević è l'autore croato più tradotto nel mondo. Il suo "Breviario mediterraneo" è stato tradotto in oltre venti lingue e solo in Italia ha venduto oltre copie. Anche L'altra Venezia è stato tradotto in oltre dodici lingue.


title: John Reginald Christie

text: Christie traslocò da Rillington Place durante il marzo del 1953, e presto furono scoperti i cadaveri di tre delle sue vittime nascosti in una nicchia in cucina. Il corpo della moglie fu rinvenuto sotto le assi del pavimento della camera antistante. Christie venne arrestato ed incriminato per l'omicidio della moglie, per il quale venne condannato a morte ed impiccato.


title: I segreti della mente

text: I segreti della mente ("Chatroom") è un film del 2010 diretto da Hideo Nakata, basato sul lavoro di Enda Walsh.


title: John Reginald Christie

text: John Reginald Christie nacque a Illingworth vicino Halifax. Mentre combatteva nella prima guerra mondiale come soldato semplice, rimase ferito dai gas, che, secondo quanto da lui affermato, lo resero momentaneamente cieco e muto oltre a renderlo incapace di parlare ad alta voce in maniera permanente. Si diede al crimine poco tempo dopo aver lasciato l'esercito e venne condannato per svariati reati, tra i quali furto ed aggressione. Allo scoppio della seconda guerra mondiale, nel 1939 entrò nel corpo di polizia ausiliaria londinese, nonostante avesse la fedina penale sporca. Commise i suoi omicidi tra il 1943 e il 1953, di solito strangolando le sue vittime dopo averle stordite con il gas; violentando alcune di esse mentre erano prive di sensi.


title: I segreti della mente

text: William, un ragazzo che non riesce a relazionarsi con la madre, celebre scrittrice, crea una propria stanza ("Chelsea Teens!") nell'ambiente virtuale. Subito affluiscono altri 5 ragazzi con problemi adolescenziali e stringono tra di loro amicizia. William cerca di risolvere in maniera distorta i problemi dei suoi amici, finendo nel riconoscersi in uno di loro; cerca quindi di condurlo al suicidio, essendo egli incapace di uccidersi. Nelle ultime scene l'azione si sposterà nel mondo reale.


title: John Reginald Christie

text: Due delle vittime di Christie furono Beryl Evans e la figlioletta Geraldine, che insieme al marito di Beryl, Timothy, erano inquilini di Rillington Place durante il 1948 e 1949. Questo caso sollevò parecchie polemiche quando Timothy Evans venne incriminato per entrambi i delitti, condannato per essi ed impiccato nel 1950. Christie fu uno dei testimoni principali dell'accusa al processo, ma quando i suoi stessi crimini furono scoperti tre anni dopo, sorsero seri dubbi sulla fondatezza della sua testimonianza e sulla condanna di Evans. Christie stesso ammise in seguito di aver ucciso Beryl Evans per violentarla, ma non la piccola Geraldine.


title: I segreti della mente

text: Nella parte finale del film William cercherà di portare al suicidio Jim: Eva, Emily, Mo e il suo migliore amico capiranno il suo gioco e cercheranno in tutti i modi di fermarlo.


title: John Reginald Christie

text: Nel corso di un'indagine ufficiale svoltasi nel 1965–66 atta a riesaminare il caso, il magistrato Sir Daniel Brabin concluse che fosse "molto probabile" che Evans avesse ucciso la moglie, ma non la figlia Geraldine. La scoperta, portò all'assoluzione postuma di Evans per l'omicidio della figlia nell'ottobre 1966. Il caso contribuì alla soppressione della pena di morte in Gran Bretagna nel 1965. La vicenda di Christie ed Evans è stata trasposta sullo schermo nel film del 1971 "L'assassino di Rillington Place n. 10".


title: I segreti della mente

text: Il film è stato vietato ai minori di 17 anni negli Stati Uniti per contenuti violenti e disturbanti. In Italia è stato vietato ai minori di 18 anni.


title: John Reginald Christie

text: Nato nella casa di famiglia a Illingworth, West Yorkshire vicino Halifax, Christie era il sesto dei sette figli della famiglia. Ebbe una relazione turbolenta con il padre, il fabbricante di tappeti Ernest John Christie, uomo severo che spesso applicava punizioni corporali verso i figli. Christie era inoltre dominato dalle sue cinque sorelle, tanto che sua madre, Mary Hannah Halliday, divenne iperprotettiva nei suoi confronti, minando la sicurezza in sé stesso del bambino. Successivamente, i coetanei di Christie lo descrissero come "un frocetto" che "stava sempre sulle sue" e che "non era molto popolare".


title: John Reginald Christie

text: All'età di 11 anni, Christie vinse una borsa di studio alla Halifax Secondary School, dove le sue materie preferite erano matematica ed algebra. In seguito venne scoperto che aveva un QI di 128. In questo periodo John cantava nel coro della parrocchia e divenne un boy scout. Dopo aver lasciato la scuola a 15 anni, iniziò a lavorare come assistente del proiezionista in un cinema.


title: John Reginald Christie

text: Durante il settembre 1916 Christie venne chiamato alle armi e nell'aprile successivo fu inviato nel cinquantaduesimo reggimento di Nottinghamshire & Derbyshire. Nell'aprile 1918 il reggimento di Christie venne stanziato in Francia, e in giugno, egli restò ferito durante un attacco con dei gas velenosi e passò un mese in un ospedale militare a Calais. Successivamente, dichiarò di esser rimasto cieco per cinque mesi e muto per circa tre anni e mezzo dopo l'infortunio.


title: John Reginald Christie

text: L'impotenza fu un altro dei problemi che afflissero Christie; i suoi primi tentativi di avere degli approcci sessuali fallirono tutti. Le sue difficoltà a rapportarsi con le donne si protrassero nel tempo, e la maggior parte delle volte riusciva ad eccitarsi solo andando con delle prostitute. il 10 maggio 1920, John Christie sposò Ethel Simpson a Halifax, ma i suoi problemi di impotenza continuarono, ed egli continuò a frequentare le prostitute anche dopo essersi sposato. La coppia si trasferì a Sheffield, ma si separò dopo quattro anni di matrimonio. Christie si stabilì a Londra, mentre Ethel rimase a Sheffield con i genitori.


title: John Reginald Christie

text: Durante i dieci anni successivi al matrimonio con Ethel, Christie venne condannato per diversi crimini. La prima condanna arrivò per aver sottratto dei vaglia postali mentre lavorava come postino, furto per il quale venne condannato a tre mesi di carcere il 12 aprile 1921. Nel gennaio 1923, arrivò un'altra condanna per aver cercato di ottenere denaro con false credenziali e condotta violenta. Commise altri due crimini nel 1924 e ricevette due condanne consecutive a tre e sei mesi di prigione nel settembre 1924. Nel maggio 1929, andò in carcere per aver aggredito una prostituta con la quale conviveva a Battersea, venendo condannato ad altri sei mesi di lavori forzati. Infine, colpevole di furto d'auto, venne imprigionato per tre mesi alla fine del 1933.


title: John Reginald Christie

text: Christie e Ethel si riconciliarono dopo l'uscita dal carcere dell'uomo, e tornarono a vivere insieme. Nel 1937, Christie e la moglie si trasferirono in un appartamento al numero 10 di Rillington Place a Ladbroke Grove, Londra. La casa era una modesta palazzina da tre appartamenti (senza bagno) con un giardinetto sul retro, e un lavatoio comune.


title: John Reginald Christie

text: Christie, 40 anni, era all'apparenza un quieto, insignificante, ed innocuo borghese della classe medio-bassa britannica. Quasi completamente calvo, i pochi capelli rimasti erano di un colore giallo paglierino tendente al rosso, e i suoi occhi azzurri erano celati dietro spesse lenti di occhiale. Sua moglie era una donna in sovrappeso dall'aspetto bonario, dal carattere sentimentale e passivo. Le persone del quartiere che conoscevano la coppia, pensavano che Ethel avesse paura del marito. I Christie erano comunque una coppia molto schiva, che teneva soprattutto a mantenere inviolata la propria intimità. Dall'esterno sembravano una coppia felice, due persone comuni reciprocamente devote a loro stesse, e ai propri animali domestici (un cane e un gatto).


title: John Reginald Christie

text: All'inizio della seconda guerra mondiale, Christie fece domanda per entrare nel corpo di polizia ausiliaria, e la sua richiesta venne accolta nonostante i suoi numerosi precedenti penali, che non furono controllati dalle autorità. Venne assegnato alla stazione di polizia di Harrow Road, dove fece la conoscenza di una donna con la quale iniziò una relazione extraconiugale. La relazione durò fino alla metà del 1943, quando il marito della donna, un militare in servizio, fece ritorno dalla guerra. Venuto a conoscenza della tresca, si recò a casa della moglie e colse sul fatto i due amanti, finendo per aggredire Christie.


title: John Reginald Christie

text: La prima persona che Christie ammise di aver ucciso fu Ruth Fuerst, immigrata austriaca e prostituta occasionale. Christie dichiarò di aver conosciuto la Fuerst mentre si trovava in uno snack bar di Ladbroke Grove. Secondo quanto da lui confessato, la strangolò impulsivamente mentre avevano un rapporto sessuale a Rillington Place durante l'agosto del 1943 e la moglie era fuori città in visita a dei parenti. Egli seppellì il cadavere della Fuerst in una fossa scavata nel giardino sul retro della sua abitazione.


title: John Reginald Christie

text: Subito dopo l'omicidio, alla fine del 1943, Christie diede le dimissioni dalla carica di agente ausiliario. L'anno seguente trovò un nuovo lavoro come impiegato in una fabbrica di apparecchi radio. Lì incontrò la sua seconda vittima, la collega Muriel Amelia Eady. Nell'ottobre 1944, invitò la donna a casa sua con la promessa di somministrarle una "medicina speciale" che le avrebbe risolto i problemi di bronchite. La Eady inalò la mistura da una tazza attraverso un tubo di gomma. La mistura era in realtà un semplice balsamo che Christie usava per mascherare l'odore del gas domestico. Appena la Eady iniziò ad inalare dal tubo, Christie inserì un secondo tubicino nella tazza collegato all'attacco del gas. Inalando il gas, la Eady perse presto conoscenza (il gas domestico in uso negli anni quaranta aveva un concentrato di monossido di carbonio pari al 15%). Christie violentò la donna e poi la strangolò, seppellendone il corpo in giardino vicino a quello della Fuerst.


title: John Reginald Christie

text: Nel 1948 Timothy Evans, camionista analfabeta, e sua moglie Beryl si trasferirono all'ultimo piano di Rillington Place, dove Beryl diede alla luce la primogenita, Geraldine, nell'ottobre 1948. Alla fine del 1949, Evans informò la polizia che la moglie era morta. Una perquisizione del civico 10 di Rillington Place rivelò i cadaveri della moglie e della figlia di Evans nel lavatoio esterno. L'autopsia rivelò che entrambe le vittime erano state strangolate e che Beryl Evans era stata picchiata prima della morte. In principio, Evans dichiarò che Christie aveva accidentalmente ucciso sua moglie in un tentativo di aborto andato male, ma successivamente si autoincolpò dell'omicidio. La confessione potrebbe essere stata estorta dalla polizia stessa, poiché le dichiarazioni appaiono contraddittorie ed artificiose in molti punti. Per esempio, sin dalle sue prime dichiarazioni sembrò chiaro come Evans fosse del tutto all'oscuro del luogo dove era stato nascosto il cadavere della moglie, o di come fosse stata uccisa. Egli affermò che il corpo di sua moglie era in un tombino di fronte alla casa di Rillington Place, ma la polizia non trovò traccia del cadavere lì. Evans, inoltre, mostrò di non sapere che sua figlia era morta all'epoca della prima deposizione alla polizia. Dopo l'incriminazione, Evans ritirò la sua confessione ed accusò nuovamente Christie, questa volta di entrambi gli omicidi. L'11 gennaio 1950, Evans andò sotto processo per l'omicidio della figlia. Christie fu uno dei testimoni principali dell'accusa e negò qualsiasi addebito e collegamento con gli omicidi. La giuria dichiarò Evans colpevole di omicidio, e l'uomo venne impiccato il 9 marzo 1950.


title: John Reginald Christie

text: Nei successivi tre anni dopo la morte di Evans, Christie perse il lavoro in quanto il suo passato criminale era venuto fuori durante il processo, ma egli trovò un'altra occupazione come impiegato alla British Road Services nel deposito di Shepherd's Bush. Allo stesso tempo, nuovi inquilini arrivarono a Rillington Place. I nuovi arrivati erano immigrati di colore provenienti dalla Indie occidentali; e ciò infastidì molto i Christie, che li reputavano esseri inferiori sporchi e maleducati, con i quali era impossibile abitare. Le tensioni tra i nuovi inquilini e i coniugi Christie raggiunsero il culmine quando Ethel Christie denunciò per aggressione uno dei vicini.


title: John Reginald Christie

text: La mattina del 14 dicembre 1952, Christie strangolò sua moglie Ethel a letto. L'ultima volta che la donna venne vista in pubblico fu due giorni prima. Christie inventò diverse storie per giustificare la sparizione della moglie agli occhi dei vicini e conoscenti. Dapprima disse che era andata a far visita ai genitori a Sheffield; poi, che se ne era andata a Birmingham. Il 6 dicembre, Christie diede le dimissioni dal lavoro rimanendo disoccupato. L'8 gennaio 1953, vendette ad un rigattiere gran parte della mobilia di casa, tenendo per sé soltanto tre sedie, un tavolo da cucina, ed un materasso sul quale dormire. Il 2 febbraio, prelevò tutto il denaro presente sul conto in banca della moglie, per il quale aveva delega. Dopodiché, Christie non si preoccupò nemmeno più di rispondere alle numerose lettere che i parenti di Ethel gli indirizzavano di continuo chiedendo notizie della donna.


title: John Reginald Christie

text: Tra il 19 gennaio ed il 6 marzo 1953, Christie uccise altre tre donne che aveva invitato a casa sua: Kathleen Maloney, Rita Nelson e Hectorina MacLennan. Maloney era una prostituta della zona di Ladbroke Grove. La Nelson era originaria di Belfast ed era in visita a sua sorella quando incontrò Christie. In un bar Christie conobbe la MacLennan, che viveva a Londra con il suo ragazzo, Alex Baker. Tutti e tre si frequentarono in diverse occasioni, e Christie lasciò che la MacLennan e Baker si sistemassero provvisoriamente a Rillington Place in attesa di sistemazione. In un'altra occasione, Christie incontrò la MacLennan da sola e la convinse a seguirlo a casa sua dove la uccise. Successivamente, convinse Baker, venuto a Rillington Place in cerca della donna, di non averla vista e che forse la ragazza era andata a trovare i parenti in Scozia.


title: John Reginald Christie

text: Christie violentò tutte e tre le sue ultime vittime mentre erano prive di sensi ed anche dopo il decesso. Quando questo particolare dei suoi crimini venne reso pubblico, si guadagnò rapidamente la reputazione di necrofilo. Tuttavia, non è del tutto corretto definire Christie tale; in quanto egli iniziava le sue violenze sessuali quando le vittime erano ancora in vita, benché incoscienti, e non le metteva in atto esclusivamente dopo la morte delle stesse. Tutti e tre i cadaveri delle ultime vittime furono nascosti da Christie in un piccolo ripostiglio, originariamente destinato a deposito di carbone per la stufa, nascosto dietro una parete della cucina, e coperto con carta da parati.


title: John Reginald Christie

text: Christie traslocò da Rillington Place il 20 Marzo 1953, dopo aver subaffittato illegalmente il suo appartamento ad una coppia. Il padrone di casa visitò la casa la sera stessa, e trovando la coppia al posto di Christie, sfrattò gli inquilini irregolari e rescisse il contratto di Christie. Il padrone di casa inoltre, autorizzò un altro inquilino, tale Beresford Brown, ad utilizzare la cucina di Christie. Fu proprio lui che il 24 marzo, fece la macabra scoperta dei cadaveri delle vittime e chiamò immediatamente la polizia.


title: John Reginald Christie

text: Dopo aver lasciato Rillington Place, Christie andò in un ospizio per poveri a King's Cross, dove affittò una stanza per sette notti dando il suo vero nome ed indirizzo. Vi rimase per sole quattro notti, andandosene il 24 marzo quando la notizia del ritrovamento dei corpi in Rillington Place era ormai sui giornali. La mattina del 31 marzo, venne arrestato nei pressi del ponte di Putney da un poliziotto che gli aveva chiesto i documenti senza ricevere risposta.


title: John Reginald Christie

text: Christie confessò sette omicidi: quello delle tre donne ritrovate dietro il muro della cucina, quello della moglie, e delle altre due donne che aveva seppellito in giardino. Ammise inoltre di essere responsabile dell'assassinio di Beryl Evans, anche se negò sempre di aver ucciso la piccola Geraldine Evans.


title: John Reginald Christie

text: John Christie venne incriminato del solo omicidio della moglie. Il processo ebbe inizio il 22 giugno 1953 nello stesso tribunale dove era stato condannato Evans tre anni prima. Christie invocò l'infermità mentale e disse di non ricordare molto di quanto successo. Il giudice respinse la richiesta, e lo dichiarò colpevole di omicidio condannandolo a morte. John Christie venne impiccato il 15 luglio 1953 nel penitenziario di Pentonville dal boia Albert Pierrepoint, che si era occupato in precedenza anche dell'esecuzione di Evans.


title: John Reginald Christie

text: A seguito della cattura di Christie, ci furono sostanziali dubbi sull'esito del processo che aveva visto condannare Evans, il quale era stato incriminato principalmente sulla base della sua presunta confessione e del ritrovamento dei corpi della moglie e della figlia nel locale lavanderia della casa di Rillington Place. Christie confessò di aver ucciso Beryl Evans ma non la piccola Geraldine, sebbene venisse generalmente considerato colpevole di entrambi i delitti all'epoca. Ciò, pose la questione della possibilità che Timothy Evans fosse stato condannato ingiustamente per un crimine non commesso, con la conseguenza che una persona innocente fosse stata impiccata per niente.


title: John Reginald Christie

text: La controversia arrivò fino al Segretario di Stato per gli Affari Interni, David Maxwell-Fyfe, che indì una commissione guidata da John Scott Henderson, Consigliere della Regina, e magistrato di Portsmouth, per indagare ulteriormente sul caso Evans in modo da stabilire se l'uomo fosse stato innocente o meno. Scott Henderson intervistò Christie prima della sua esecuzione, ed anche un'altra ventina di testimoni coinvolti nelle indagini di polizia. Egli concluse che Evans fosse realmente colpevole dei delitti ascrittigli, e che la confessione da parte di Christie di aver ucciso Beryl Evans fosse inattendibile e parte del suo gioco per ottenere l'infermità mentale una volta catturato.


title: John Reginald Christie

text: Lungi dal considerarsi conclusa, la questione della presunta innocenza di Evans venne portata in Parlamento, accompagnata dal clamore di un'imponente campagna di stampa e dalla pubblicazione di svariati libri sull'argomento. Le conclusioni alle quali era giunta l'inchiesta di Scott Henderson furono ampiamente criticate per la brevità temporale (una settimana) nella quale si era svolta la stessa indagine, giungendo a conclusioni perlomeno affrettate. Queste polemiche, unite alla strana coincidenza che due strangolatori avessero vissuto sotto lo stesso tetto agendo indipendentemente l'uno dall'altro, tenne viva nell'opinione pubblica l'ipotesi dell'innocenza di Evans e che la sua condanna fosse stata un tremendo errore giudiziario.


title: John Reginald Christie

text: Ciò portò all'apertura di una seconda inchiesta, condotta dal giudice dell'Alta Corte Sir Daniel Brabin, svoltasi nell'inverno del 1965–66. Brabin prese in esame nuovamente tutti gli elementi del caso e valutò alcuni argomenti a favore dell'innocenza di Evans. La sua conclusione fu che l'uomo era molto probabilmente colpevole di aver ucciso la moglie, ma non la figlia Geraldine, la cui morte sarebbe da imputarsi a John Christie. La motivazione delle azioni di Christie circa la bambina sarebbero state il continuo clamore che la presenza della piccola avrebbe attirato verso la "sparizione" di Beryl. Brabin fece anche notare, tuttavia, che le prove a carico della colpevolezza di Evans non erano da ritenersi soddisfacenti "oltre ogni ragionevole dubbio" da permettere ad una giuria di emettere un verdetto. L'argomentazione diede modo al segretario di Stato Roy Jenkins, di chiedere per Timothy Evans l'assoluzione postuma, che venne concessa nell'ottobre 1966, in quanto l'uomo era stato processato e condannato solo per l'omicidio della figlioletta, e non per quello (dubbio) della moglie. Successivamente le autorità permisero l'esumazione delle spoglie di Evans dal cimitero della prigione, e la sepoltura in una tomba privata nel St. Patrick's Catholic Cemetery, di Leytonstone.


title: John Reginald Christie

text: Nel 1954, l'anno successivo all'esecuzione di Christie, Rillington Place venne rinominata Ruston Close su richiesta dei residenti della zona che firmarono una petizione in modo da eliminare ogni traccia dei tragici eventi, ma il numero civico 10 continuò ad essere abitato. Le tre famiglie che occupavano la palazzina nel 1970 rifiutarono di dare l'autorizzazione per le riprese del film "L'assassino di Rillington Place n. 10", che quindi venne ambientato nel vicino numero 7 (sfitto). Richard Attenborough, che interpretò sullo schermo il ruolo di Christie, parlò della sua riluttanza iniziale nell'accettare la parte: "«Non mi piaceva assolutamente quel ruolo, trovo il personaggio di Christie ripugnante, ma accettai dopo aver letto il copione»." La palazzina dove Christie perpetrò i suoi crimini, insieme a tutte quelle nei dintorni, è stata demolita negli anni settanta per lasciare posto ad un nuovo complesso residenziale. Attualmente dove sorgeva il civico numero 10 di Rillington Place si trova un giardino.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: I The Ocean (noti anche come The Ocean Collective) sono un gruppo musicale post-metal tedesco fondato Berlino nel 2000.


title: Shin Lim

text: Noto soprattutto per la creazione di routine di cartomagia, nelle quali rimane in silenzio svolgendo il numero con una musica di sottofondo, è un autodidatta, avendo iniziato a fare magia imparando da alcuni video su YouTube.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Le loro pubblicazioni sono caratterizzate da sonorità tipicamente post-metal con influenze che spaziano dal progressive fino alla musica d'ambiente e al post-hardcore. La formazione stessa si autodefinisce un gruppo «ambient soundtrack doom-rock».


title: Shin Lim

text: Educato per diventare un pianista, Lim inizia la sua carriera da illusionista dopo che gli viene diagnosticata la sindrome del tunnel carpale. Viene scoperto intorno al 2012, ed inizia a fare tour internazionali, e nel 2015 vince il premio della Fédération Internationale des Sociétés Magiques (FISM) nella sezione di cartomagia. La partecipazione al programma televisivo Fool Us di Penn & Teller e la vittoria alla tredicesima edizione di America's Got Talent hanno fatto conoscere Lim al grande pubblico.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Il gruppo si è formato nel 2000 per iniziativa del chitarrista Robin Staps. Durante i successivi due anni, circa quaranta musicisti hanno preso parte al progetto, prima che si delineasse una formazione definitiva. Nel luglio 2002 il gruppo si è esibito per la prima volta dal vivo presso l'Eimer Club di Berlino. Nel 2002 i The Ocean pubblicano il demo omonimo, contenente cinque brani, a cui ha fatto seguito nello stesso anno "Queen of the Food Chain".


title: Shin Lim

text: Lim è il secondo di tre figli di genitori originari di Singapore, ed è un discendente del gruppo etnico Han. Nato a Vancouver, dove il padre stava completando gli studi post-laurea, all'età di due anni la sua famiglia torna a Singapore e si trasferisce nuovamente ad Acton (Massachusetts) quando lui ha 11 anni. Lim frequenta la Acton-Boxborough Regional High School. A 9 anni, manifesta un interesse per la musica, che mette in pratica prima con il violino regalatogli dalla nonna e poi con il piano, dopo essersi stancato del primo strumento. Dopo la conclusione delle scuole medie, Lim frequenta la Scuola di musica dell'Università Lee, in Tennessee, dove è parte del gruppo corale e si laurea sia nel pianoforte che nelle telecomunicazioni.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Ad inizio 2003 la band viene messa sotto contratto dalla Make My Day Records, con la quale pubblica l'album di debutto "Fogdiver" il 1º settembre dello stesso anno. Composto da cinque brani interamente strumentali, il disco viene ben accolto dalla critica e mette in luce nel panorama underground le grandi qualità del gruppo.


title: Shin Lim

text: Oltre alla musica, Lim è interessato alla magia sin dalla giovane età. Dopo aver visto eseguire un gioco al fratello maggiore, Yi, gli chiede una spiegazione, per cui gli viene detto di cercare su Youtube. Lim inizia ad approfondire l'argomento guardando numerosi video e imparando numerosi giochi. Appena cominciato a migliorare le sue abilità, inizia a sviluppare alcuni giochi personalmente, e usa nuovamente YouTube, stavolta come piattaforma per mostrare e mettere in pratica le tecniche acquisite. In particolare, l'illusionista americano-canadese riconosce come i primi show televisivi di David Blaine siano stati di ispirazione per la sua magia.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Tra l'inverno e la primavera 2004 la band registra ciò che sarebbe diventato il materiale principale per i successivi due album in studio. La metà più calma e d'atmosfera di queste sessioni di registrazione è stata utilizzata per l'album "Fluxion", uscito nell'agosto del 2004. Il fatto che la band avesse introdotto la voce nel loro sound sembrò che potesse rendere la loro musica più accessibile al pubblico, ma causò anche varie critiche che consideravano l'album come un passo indietro rispetto al predecessore in termini di innovazione ed originalità. In alcune interviste, la band ha commentato accusando alcuni recensori di non avere larghe vedute e di essere incapaci di accettare la durezza e la brutalità della voce che venne aggiunta allo stile del gruppo.


title: Shin Lim

text: Nel 2011, all'età di 20 anni, gli viene diagnosticata la sindrome del tunnel carpale e, dato che lo studio alla Scuola di Musica Lee gli richiedeva almeno 20 ore di pratica settimanali, fu costretto a scegliere tra la carriera musicale e quella nel mondo dello spettacolo. Lim sceglie di perseguire la propria passione per la magia, prendendo un anno sabbatico dalla scuola e continuando a sviluppare nuovi numeri di magia, che pubblica sempre su YouTube o vende ad alcuni fan interessati.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Dopo aver firmato un nuovo contratto discografico con la Metal Blade Records nell'estate 2005, tutte le tracce rimanenti della sessione di registrazione di "Fluxion" uscirono nel terzo album in studio "Aeolian", pubblicato il 25 novembre dello stesso anno. Inizialmente i due album sarebbero dovuti uscire come un doppio CD, con una parte più dura ed una più d'atmosfera, cosa che poi non avvenne. Ma se in "Fluxion" è presente un solo cantante, in "Aeolian" ne troviamo sette, tra cui Nate Newton, Sean Ingram e Tomas Hallbom, nomi che vennero sfruttati anche per la campagna pubblicitaria dell'album. Secondo i The Ocean, la singola voce presente in "Fluxion" tendeva alla lunga a risultare monotona, perciò fu presa questa decisione.


title: Shin Lim

text: Durante il periodo sabbatico, partecipa nel 2012 ai Campionati del Mondo di magia organizzati dalla Fédération Internationale des Sociétés Magiques (Federazione Internazionale delle Società Magiche), in cui si piazza al sesto posto. A questo punto, Lim era insicuro della sua carriera e considerava ancora la possibilità di tornare alla musica, ma nel 2013 viene contattato da un agente che aveva visto la sua performance ai Campionati del Mondo, e che offre lui la possibilità di un tour per la Cina. Lim accetta, ed apporta alcuni cambiamenti alla sua routine: per far sì che la sua parte di magia nello show fosse lunga almeno 20 minuti decide di rimuovere completamente la narrazione, dato che non parlava Cinese, caratteristica che diventerà poi fondante dei suoi atti futuri. Prima della fine del tour Lim era diventato l'artista più importante dello show, ed il suo numero era stato spostato alla fine. Grazie a questo tour, decide di abbandonare la Scuola di Musica Lee per dedicarsi alla magia, ma con l'intenzione di tornare alla musica nel caso in cui avesse fallito la sua carriera nel mondo dello spettacolo.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Nel marzo 2006 l'album esce anche nel America del Nord, mentre un anno dopo la Throne Records ha reso disponibile un cofanetto in vinile che comprende "Fluxion" ed "Aeolian".


title: Shin Lim

text: Nel 2015 vince i Campionati del Mondo di magia della Fédération Internationale des Sociétés Magiques nella categoria di cartomagia. Contrariamente rispetto a quanto sostenuto da alcune voci, non vi era in palio un premio da un milione di dollari, ma i Campionati erano un'ottima vetrina per giovani talenti in cerca di produttori.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Il 2 novembre 2007 i The Ocean hanno pubblicato il quarto album "Precambrian", concept album che tratta della prima epoca preistorica (Precambriano) sul nostro pianeta; il disco è suddiviso in due dischi: il primo, della durata di circa 22 minuti, contiene i brani più violenti, mentre il secondo, della durata di oltre un'ora, contiene brani più raffinati e caratterizzati dalla presenza di parti orchestrali e di un cantato melodico.


title: Shin Lim

text: Poco dopo la vittoria ai Campionati del Mondo nel 2015, Lim viene contattato dai produttori di "", un programma dove illusionisti emergenti provano ad ingannare gli illusionisti esperti, nonché conduttori del programma, Penn & Teller, con i loro giochi di prestigio. Avevano visto alcuni dei suoi video su YouTube e gli offrono un posto nello show come concorrente. Lim riuscirà ad ingannare i conduttori e, nel descrivere la sua routine, Penn Jillette dirà: "L'idea di fare giochi di carte - che sono in realtà semplici - in maniera così seria e veramente significativa è fantastico." Jillette più tardi affermerà che Lim fa parte della terza generazione di illusionisti, avendo la capacità di mediare tra i grandi spettacoli di David Copperfield e Doug Henning e gli aspetti innovati di illusionisti come David Blaine. La partecipazione di Lim allo show viene caricata su Youtube e diventa virale, raggiungendo le 50 milioni di visualizzazioni e permettendo a Lim di essere invitato a partecipare nuovamente a "Fool Us" nel 2017. Dopo lo show decide di proseguire con la carriera illusionistica piuttosto che tornare a quella musicale. La sua perfomance del 2015 gli permette di ricevere numerosi inviti per esibirsi, incluso uno alla Casa della Magia a Macao, in Cina, che Lim stesso considerava "la migliore esibizione per la magia". Il suo video speciale su Youtube "Pray for Paris", nel quale esegue l'effetto da lui sviluppato "52 Shades of Red" (52 Sfumature di Rosso) in onore delle vittime degli attentati di novembre 2015 a Parigi, attira ancora maggiore attenzione grazie alle sue abilità.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Nel marzo 2008 il gruppo ha tenuto una tournée mondiale atto alla promozione del disco. Dal 19 marzo suonano in Europa insieme ai Rotten Sound, ai Victims e ai Trap Them. Dopo neanche una settimana dalla fine del tour, i The Ocean ripartono l'11 aprile per un altro tour europeo da "headliner" che tocca principalmente l'Europa dell'Est. È poi la volta di un tour americano di quasi 30 date assieme ad altre band tra cui i Lair of the Minotaur e i Kylesia. Tornano poi in Europa come sostenitori dei Cult of Luna. Ad agosto dopo la partecipazione ad alcuni importanti festival europei, tra cui lo Øyafestivalen di Oslo, suonano di spalla per due date del tour europeo dei Neurosis. Come chiusura dell'anno infine, i The Ocean vengono chiamati insieme ai Cynic come band di supporto per il tour europeo degli Opeth. Nel marzo del 2009 sono nuovamente in tour in Europa insieme ai Burst, ai Medeia e ai Bison B.C..


title: Shin Lim

text: Nel Marzo 2016, Lim si infortuna due tendini del pollice sinistro mentre prova un nuovo gioco con le carte. Inizialmente teme che questo evento possa porre fine alla sua carriera, e prova ad imparare a fare magia con una mano sola, poi la chirurgia riesce a riparargli i tendini e dopo la terapia recupera completamente la mobilità della mano, al punto che afferma che la chirurgia e la fisioterapia gli hanno salvato la carriera. Successivamente, nel 2017 torna a "Fool Us", dove riesce nuovamente ad ingannare Penn & Teller.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Nel 2010 i The Ocean pubblicano separatamente, a distanza di sette mesi l'uno dall'altro, i due album "Heliocentric" (aprile) e "Anthropocentric" (novembre). Insieme, questi due lavori rappresentano «una critica filosofica del Cristianesimo». Come nel precedente lavoro "Precambrian", le due parti del doppio concept album si differenziano sotto vari punti di vista: "Heliocentric" contiene brani più soft e orchestrali rispetto ad "Anthropocentric", ma non mancano comunque parti più aggressive. In tutti e due gli album le parti vocali sono maggiormente presenti rispetto ai precedenti lavori, con un ampio utilizzo di cantato pulito e in growl (soprattutto in "Anthropocentric").


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: I due album rappresentano inoltre le prime pubblicazioni a seguito dell'ingresso in formazione del cantante Loïc Rossetti, avvenuta nel novembre 2009. Nell'aprile 2012 la Pelagic Records ha pubblicato l'EP "The Grand Inquisitor", contenente le tre parti dell'omonimo brano presente in "Anthropocentric" e un'inedita quarta parte.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Il 26 aprile 2013 i The Ocean hanno pubblicato il settimo album "Pelagial", il cui tema è incentrato sulle profondità marine. Nell'edizione box set è presente anche la versione strumentale dell'album, registrata in dolby 5.1, e un DVD con un mediometraggio di Craig Murray. Il disco è stato il primo inciso con il bassista Chris Breuer, che ha rimpiazzato Louis Jucker, sebbene nel disco siano presenti parti di basso incise da quest'ultimo.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: All'album è seguito una tournée europea svoltasi a novembre dello stesso anno, durante la quale il gruppo è stato supportato dai Tides from Nebula e dagli Abraham. Pochi giorni prima dell'inizio del tour sia il chitarrista Jonathan Nido che il batterista Luc Hess hanno annunciato che avrebbero abbandonato il gruppo al suo termine, avvenuto il 28 novembre 2013. A sostituirli sono stati rispettivamente Paul Seidel (annunciato il 31 ottobre) e Damian Murdoch (annunciato il 7 dicembre 2013).


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Il 10 dicembre dello stesso anno è uscito l'album video "Collective Oblivion", composto da tre DVD. Tra febbraio e aprile 2014 i The Ocean hanno intrapreso una tournée nordamericana accompagnati da Scale the Summit, The Atlas Moth e Silver Snakes.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Il 14 settembre 2015 è stato annunciato lo split "Transcendental", realizzato dal gruppo insieme ai Mono e distribuito a partire dal 23 ottobre seguente. Due anni più tardi il gruppo ha reso disponibile per l'ascolto il brano inedito "Turritopsis Dohrnii", tratto dalle sessioni di registrazione di "Pelagial" e inclusa nella raccolta "In the Twilight, These Rocks Have Teeth" della Pelagic Records, pubblicata il 29 settembre 2017.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Il 22 luglio 2018 il batterista Paul Seidel ha rivelato che il gruppo stava lavorando a un doppio album che avrebbe rappresentato il seguito ideale di "Precambrian", rivelandone anche il titolo, "Phanerozoic". La prima parte del progetto, intitolata "", è stata pubblicata il 2 novembre dello stesso anno ed è stato anticipato dai brani "Permian: The Great Dying" e "Devonian: Nascent", resi disponibili per l'ascolto su YouTube tra settembre e ottobre, oltre al video di "Cambrian II: Eternal Recurrence". Il disco è inoltre il primo a figurare nuovamente il nome The Ocean Collective, decisione presa da Staps al fine di «onorare le persone che lavorano dietro le quinte, come i grafici e i visual designer».


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: L'album è stato promosso da una serie di tournée che li hanno visti esibirsi inizialmente in Europa tra l'autunno del 2018 e la primavera del 2019, per poi fare tappa in Asia e nell'Europa orientale, esibendosi per la prima volta in paesi come Armenia, Georgia e Kazakistan. Ulteriori date si sono svolte in Europa attraverso la partecipazione del gruppo in vari festival, tra cui l'annuale Summer Breeze e a un concerto dei God Is an Astronaut in Puglia, oltre a un tour tenuto insieme ai Leprous e ai Port Noir in qualità di artisti d'apertura.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Il 25 settembre 2020 è stata pubblicata la seconda parte del progetto, intitolata "", anticipata dall'audio del brano "Jurassic / Cretaceous" (che ha visto la partecipazione di Jonas Renkse dei Katatonia) e dai video di "Olicene" e "Pleistocene", usciti il 19 agosto e il 10 settembre. Il disco ha ottenuto un buon successo in madrepatria, dove ha debuttato al nono posto della Offizielle Deutsche Charts, ed è stato promosso dalla tournée "Phanerozoic Tour - Chapter IV, Europe 2021", originariamente programmata tra gennaio e febbraio 2021 in Europa ma in seguito posticipata tra maggio e giugno 2022 a causa della pandemia di COVID-19.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Il 25 marzo 2021 i The Ocean Collective hanno eseguito interamente "Phanerozoic I: Palaeozoic" attraverso un concerto in live streaming tenuto a Brema. Nello stesso giorno hanno registrato anche l'intera esibizione di "Phanerozoic II: Mesozoic / Cenozoic", presentata il 16 aprile come parte dell'evento online "Roadburn Redux". Entrambi i concerti sono stati successivamente inseriti in formato audio e video nell'album dal vivo "Phanerozoic Live", uscito il 26 novembre dello stesso anno.


title: The Ocean (gruppo musicale)

text: Iniziato come collettivo, durante la loro carriera il gruppo ha coinvolto numerosi musicisti sia in studio che in concerto. Per una lista completa consultare le singole voci degli album.


title: Palazzo Doria-Spinola

text: Il palazzo Doria-Spinola o di Antonio Doria è un edificio sito in largo Eros Lanfranco 1 a Genova, inserito il 13 luglio del 2006 nella lista tra i 42 palazzi iscritti ai Rolli di Genova divenuti in tale data Patrimonio dell'umanità dall'UNESCO.


title: Palazzo Doria-Spinola

text: Il palazzo, visitabile negli spazi di rappresentanza, è sede della Prefettura e della Città metropolitana di Genova, subentrata alla Provincia di Genova in attuazione della legge del 7 aprile 2014.


title: Palazzo Doria-Spinola

text: Fu costruito isolato presso la porta dell'Acquasola nel periodo 1541-1543 per l'ammiraglio Antonio Doria, marchese di Santo Stefano d'Aveto e parente del celebre Andrea Doria. In assenza di nuove attribuzioni, il progetto è stato avvicinato a Bernardino Cantone, in possibile collaborazione con Giovan Battista Castello.


title: Palazzo Doria-Spinola

text: «La sistemazione interna con atrio-cortile, scalone laterale a due rampe e al primo piano la galleria loggiata che distribuisce senza criteri di simmetria o centralità le sale di rappresentanza sul prospetto anteriore, oltre alle stanze di abitazione, oltre alle stanze di abitazione sugli altri lati, sembra obbedire al solo presupposto di esaltare lo spazio del cortile e la sua alta qualità strutturale e decorativa» (Caraceni e Ennio Poleggi 1983).


title: Palazzo Doria-Spinola

text: Alla fine del XVI secolo viene aggiunto il portale esterno in marmo con colonne binate e figure di armigeri sull'attico di Taddeo Carlone. Il palazzo fu incluso nella celebre edizione dei "Palazzi di Genova" incisa da Rubens nel 1624.


title: Palazzo Doria-Spinola

text: Nel 1624 il palazzo perviene agli Spinola che lo terranno sino al XIX secolo. Nel XVII secolo Bartolomeo Bianco costruisce, a levante, una galleria (affrescata poi da Andrea Ansaldo), oltre ad aggiungere le balaustre marmoree sul prospetto principale. Tra il 1791 e il 1797 viene sopraelevato di un piano.


title: Palazzo Doria-Spinola

text: Venduto nel 1876 al Comune, che in seguito lo cederà alla provincia, subisce molteplici adattamenti per la sistemazione ad uffici. La realizzazione di via Roma nel 1877 impone il taglio dello spigolo destro, la demolizione della galleria, l'ulteriore abbassamento della quota stradale in facciata e la scomparsa del giardino, tanto che l'assetto originario rimane documentato dalle sole tavole del pittore fiammingo Pieter Paul Rubens.


title: Palazzo Doria-Spinola

text: Gli affreschi cinquecenteschi della facciata, opera di Lazzaro e Pantaleo Calvi (1541-43) sono stati ripresi nel 2001.Negli ultimi anni è stata restaurata la decorazione originaria dell'atrio, attribuita a Marcantonio Calvi, con "Imprese di Antonio Doria", manomessa da Filippo Alessio e Michele Canzio nella metà del XIX secolo.


title: Palazzo Doria-Spinola

text: Il cortile rinascimentale, a pianta quadrata e doppio ordine di logge, presenta una raffinata decorazione a stucchi con telamoni alternati a maschere femminili, di linguaggio nuovissimo per Genova, se si esclude il contemporaneo palazzo Grimaldi a San Francesco di Castelletto.


title: Palazzo Doria-Spinola

text: Gli affreschi più volte restaurati della loggia superiore, opera di Aurelio e Felice Calvi, con vedute di città in gran parte estratte dall'atlante "Civitates orbis terrarum" (Colonia, 1576), oltre che un gusto diffuso da poco in Italia, documentano i vasti interessi del committente, grande stratega della Corona spagnola e trattatista della guerra per mare.


title: Palazzo Doria-Spinola

text: All'interno importanti e, naturalmente, molto godibili i salotti affrescati, soprattutto le due sale dedicate ad "Apollo che saetta i Greci alle porte di Troia" e a "Ercole in lotta con le Amazzoni" affidate alla bottega di Giovanni Cambiaso dove il figlio Luca, forse diciassettenne, vi fa la prima comparsa impegnativa con elementi attribuibili alla scuola michelangiolesca.


title: Sanzione civile

text: Il sintagma sanzione civile fa riferimento alle conseguenze civilistiche previste dalla legge per la commissione di un fatto illecito, in contrapposizione alla sanzione penale o amministrative. In tale prospettiva, la nozione di sanzione civile non è normativa ma dottrinale ed è un termine ombrello riferibile ad ogni reazione prevista dall'ordinamento a tutela di un interesse privato.


title: DART e ART

text: Con le sigle DART ("Driven Ammunition Reduced Time of flight") e ART ("Ammunition Reduced Time of flight"), l'azienda Italiana Oto Melara ha identificato una nuova generazione di munizioni per il suo cannone navale 76/62 mm aventi la particolarità di possedere un'elevata velocità, una gittata estesa e nel caso della versione DART di un sistema di guida SACLOS ("Semi-Automatic Command to Line of Sight") del tipo "Beam-Riding". La funzione principale di queste munizioni è quella antimissile, non a caso la Marina Militare Italiana ha selezionato l'accoppiata ART/DART + 76/62 mm come sistema CIWS per le unità navali di nuova generazione. Secondariamente possono essere utilizzati anche in funzione ASuW contro piccole unità di superficie.


title: Sanzione civile

text: In senso stretto, le sanzioni civili sono espressamente previste dalla legge in due categorie di casi. Vi sono le sanzioni civili previste dal , che ricadono nell'ambito responsabilità civile per l'illecito penale, e le sanzioni pecuniarie civili, introdotte dal D.Lgs. 15 gennaio 2016, n. 7, in relazione agli illeciti civili depenalizzati.


title: DART e ART

text: I proiettili ART/DART non sono realmente dei 76 mm, sono infatti sottocalibrati e vengono camerati come le normali munizioni APFSDS cioè tramite dei distanziali a perdere. La versione ART ha un diametro di 42 mm e nella forma ricorda un razzo a causa della forma affusolata e delle alette di coda, DART differisce nella forma per avere delle ulteriori alette canard azionate da micromotori che permettono alla munizione variazioni di traiettoria. Sono più leggeri di un normale proiettile da 76 mm, pesano infatti 3.4 kg, rispetto ad un proiettile tradizionale sono anche 1.5 volte più veloci. Il sistema di guida del DART è concettualmente abbastanza semplice, la nave illumina il bersaglio con un fascio radar, il proiettile manovra tramite le alette canard per mantenersi al centro di tale fascio. La gittata utile è di 5 km.


title: Sanzione civile

text: La sanzione civile consegue alla violazione di una norma posta a tutela di un interesse privato. Questo tipo di sanzione, pertanto, ha natura "risarcitoria", in quanto finalizzata a reintegrare il danno subito dal soggetto portatore dell'interesse privato.


title: Sanzione civile

text: Negli ordinamenti di common law la sanzione civile può anche assumere carattere punitivo, tipico della sanzione penale, nel caso dei danni punitivi. Una sanzione civile di tipo punitivo era anche l"'arresto per debiti", ossia la privazione della libertà inflitta al debitore non in grado di pagare il suo debito, presente negli ordinamenti del passato e ormai ovunque scomparso (in Italia era ancora previsto dal Codice civile del 1865 e fu soppresso dalla legge 6 dicembre 1877, n. 4166).


title: Sanzione civile

text: Secondo la prevalente dottrina non si possono annoverare tra le sanzioni civili in senso proprio, anche se talvolta si usa questo termine per riferirsi a esse, la nullità, l'annullabilità e, in generale, l'invalidità o inefficacia del negozio giuridico.


title: Sanzione civile

text: La sanzione civile si sostanzia nel risarcimento del danno, che può essere "in forma specifica", quando il responsabile deve riprodurre la situazione di fatto corrispondente a quella che sarebbe sussistita se non fosse intervenuto il fatto illecito, o "per equivalente", quando il responsabile deve pagare al danneggiato una somma di denaro corrispondente alla perdita subita ("danno emergente") e al mancato guadagno ("lucro cessante"). Inoltre, la sanzione può comprendere la restituzione di quanto sottratto illecitamente alla vittima e il rimborso delle spese da questa sostenute.


title: Sanzione civile

text: Per tale ragione, le sanzioni civili previste dal Codice Penale sono, più correttamente, obbligazioni civili che discendono dalla commissione di un reato in danno di un soggetto. Di conseguenza, tali sanzioni (risarcimento, restituzione, rimborsi, ecc.) si adempiono nei confronti del danneggiato da reato, che può essere una persona fisica o un ente.


title: Sanzione civile

text: Il D.Lgs. 7/2016 ha introdotto un nuovo tipo di sanzione per alcuni reati riqualificati dal legislatore come illeciti civili.


title: Sanzione civile

text: A differenza delle altre sanzioni civili, le sanzioni pecuniarie civili non si adempiono nei confronti del soggetto danneggiato, ma nei confronti dell'Erario. Esse, dunque, mutuano dalla precedente natura penale dell'illecito quel carattere punitivo che normalmente è precluso alle altre sanzioni civili, le quali assolvono piuttosto ad una funzione risarcitoria o di riequilibrio economico.


title: Rocchetta di Vara

text: Rocchétta di Vara ("A Rocheta" in ligure) è un comune italiano di 670 abitanti della provincia della Spezia in Liguria.


title: Rocchetta di Vara

text: Il territorio comunale di Rocchetta di Vara è situato nell'alta val di Vara, alla confluenza del torrente Cassarola nel Gravegnola, quest'ultimo affluente di sinistra del Vara.


title: Rocchetta di Vara

text: Il territorio fa parte del Parco naturale regionale di Montemarcello-Magra-Vara, nonché della Lunigiana.


title: Rocchetta di Vara

text: L'origine di Rocchetta di Vara sembrerebbe risalire già all'epoca preromana, grazie ai numerosi ritrovamenti di questo periodo, risalenti soprattutto al II secolo a.C., nel borgo di Suvero; oggi i vari reperti sono custoditi al museo civico archeologico "Ubaldo Formentini" della Spezia.


title: Rocchetta di Vara

text: Già insediamento di origine monastica, dal 1113 con l'istituzione della diocesi di Brugnato (oggi diocesi della Spezia-Sarzana-Brugnato) fu originariamente compresa nei territori del potere vescovile brugnatese che, assieme al borgo di Suvero, fece di Rocchetta un'efficace postazione difensiva contro il dominio dei vescovi di Luni.


title: Rocchetta di Vara

text: In epoca medievale i borghi principali di Rocchetta e Suvero divennero proprietà degli Obertenghi, quindi degli Estensi e infine dominio della famiglia Malaspina del ramo di Villafranca e già signori della Lunigiana. Nel periodo che va dal 1407 al 1416 il feudo di Rocchetta-Suvero fu amministrato da Gabriele Malaspina, marchese che fu in tale anno ucciso per vendetta da Battista Fregoso, fratello di Tomaso Fregoso (doge della Repubblica di Genova per ben tre dogati). E proprio la Repubblica governò, per oltre trent'anni, il feudo rocchettese che dal 1447, dopo nuovi patti e convenzioni tra Genova e i Malaspina, ritornò alle dipendenze di questi ultimi.


title: Rocchetta di Vara

text: In un successivo atto notarile del 22 giugno 1500 fu sancita la spartizione del territorio tra i fratelli Tommaso e Giovanni Malaspina: Rocchetta fu ceduta al primo e Suvero alle dipendenze del secondo. La proprietà feudale rimase quindi ai Malaspina di Villafranca fino al 1797 quando, con l'avvento di Napoleone Bonaparte, si attuò la soppressione dei Feudi imperiali.


title: Rocchetta di Vara

text: Inserita nei territori della Repubblica Cispadana ne seguì gli avvenimenti e quindi rientrò nella successiva Repubblica Cisalpina, dal 1797 al 1802, sotto la giurisdizione del Ducato di Massa e Carrara. Con la caduta di Napoleone Bonaparte nel 1814 il Congresso di Vienna assegnò il territorio di Rocchetta-Suvero al Ducato di Modena e Reggio e quindi al Regno di Sardegna. Rientrato nei confini del Regno d'Italia dal 1861. Dal 1859 al 1927 il territorio fu compreso nel mandamento di Calice al Cornoviglio del circondario di Massa facente parte della provincia di Massa e Carrara prima e, con l'istituzione nel 1923, della provincia della Spezia poi. Nel 1863 assunse l'odierna denominazione di Rocchetta di Vara.


title: Rocchetta di Vara

text: Subisce infine gli ultimi aggiustamenti e assestamenti del territorio comunale nel 1923 con l'aggregazione della frazione di Veppo dal comune di Calice al Cornoviglio e ancora nel 1929 con la cessione a Beverino della frazione di Cavanella.


title: Rocchetta di Vara

text: Dal 1973 al 31 dicembre 2008 ha fatto parte della Comunità montana dell'Alta Val di Vara e, con le nuove disposizioni della Legge Regionale nº 24 del 4 luglio 2008, fino al 2011 della Comunità montana Val di Vara.


title: Rocchetta di Vara

text: Il 25 ottobre 2011 una violenta perturbazione ha colpito il levante ligure (bassa e media val di Vara, val di Magra e Cinque Terre) e la Lunigiana (provincia di Massa-Carrara) con esondazioni, danni, vittime e dispersi in diverse località del territorio ligure e toscano. Tra i comuni più colpiti c'è anche Rocchetta di Vara e frazioni dove le precipitazioni intense hanno provocato molteplici danni alle abitazioni, alle attività commerciali, ai collegamenti stradali e agli impianti elettrici, idrici e gas.


title: Rocchetta di Vara

text: Lo stemma e il gonfalone sono stati concessi con decreto del presidente della Repubblica del 2 maggio 1959.


title: Rocchetta di Vara

text: Il comune è costituito, oltre il capoluogo, dalle frazioni di Beverone, Garbugliaga, Stadomelli, Suvero e Veppo per un totale di 32,66 km².


title: Rocchetta di Vara

text: Confina a nord con i comuni di Zignago e Zeri (provincia di Massa-Carrara), a sud con Beverino, ad ovest con Zignago, Brugnato e Borghetto di Vara e ad est con Zeri, Mulazzo (MS) e Calice al Cornoviglio.


title: Rocchetta di Vara

text: La principale risorsa economica del comune è l'attività legata all'agricoltura con produzioni e coltivazioni di uva, oliveti, frumento e foraggi; è altresì praticato l'allevamento e la lavorazione del legno.


title: Rocchetta di Vara

text: Il centro di Rocchetta di Vara è attraversato principalmente dalla strada provinciale 7 che gli permette il collegamento stradale con Brugnato e dalla provinciale 5 collegandosi con Zignago. Un ulteriore collegamento viario del territorio comunale è la provinciale 37 per Montale-Serra-Piazza e, proseguendo, verso Calice al Cornoviglio.


title: Rocchetta di Vara

text: Il centro abitato più importante ed abitato del comune, Suvero, dista circa 4 km da Rocchetta di Vara.


title: Rocchetta di Vara

text: Dal comune di La Spezia un servizio di trasporto pubblico locale gestito dall'ATC garantisce quotidiani collegamenti bus con Rocchetta di Vara e per le altre località del territorio comunale.


title: Restyling (auto)

text: Col termine inglese restyling, in campo automobilistico, si intende l'opera di riammodernamento di una carrozzeria.


title: Restyling (auto)

text: Si tratta di una strategia usata sin da quando è nata l'automobile prodotta in serie, ma la sua applicazione, il modo e i motivi per i quali viene utilizzata, è cambiata molto nel corso del tempo. Inizialmente era una strategia usata per aggiornare o comunque migliorare i modelli, al fine di risolvere i vari problemi o difetti riscontrati: le vetture nate con un aspetto troppo spartano (come, per esempio, la Fiat 500 del 1957) venivano impreziosite da cromature o da interni con diversi materiali di rivestimento, di struttura o di imbottitura. Venivano sostituiti i componenti, meccanici e non, che risultavano inadatti o poco affidabili e così via.Al giorno d'oggi le strategie di aggiornamento o ringiovanimento di un'automobile sono rimaste pressoché le stesse, ma è cambiato il motivo e il modo con cui esse vengono applicate. Spesso, nelle vetture moderne, l'operazione di ringiovanimento dell'autovettura è limitato al piano estetico, e non mira a migliorare il prodotto o adattarlo al mercato, ma semplicemente a mantenerlo appetibile e competitivo per il cliente. Sono rari i casi in cui il restyling interviene anche nel chassis vero e proprio dell'automobile, anche se generalmente un restyling estetico è accompagnato dal debutto di nuovi motori e allestimenti. Vi sono stati però casi d'auto aggiornate a livello telaistico e con nessuna o poche modifiche estetiche, come l'Alfa Romeo 159, nel 2008 completamente riprogettata nello chassis, sostituendo parti della piattaforma con altre in acciaio più resistente ma di minor spessore e di conseguenza più leggero. In questo caso esteticamente la vettura non ha ricevuto pressoché alcuna modifica. Bisogna però aggiungere che anche un aggiornamento estetico può richiedere corpose opere di riprogettazione: per esempio nel restyling della Grande Punto che ha portato alla nascita della Fiat Punto Evo, sono stati riprogettati i gruppi ottici, i paraurti e la scocca degli interni.


title: Restyling (auto)

text: Il marketing e le pubblicità però creano molta confusione, coniando termini sempre nuovi e spacciando vetture restilizzate come modelli completamente nuovi, di recente il mondo dell'automobile è sempre più invaso da termini commerciali come "Model Year" o "nuova generazione" ma che sostanzialmente non presentano un vero nuovo modello di vettura ma una sua rivisitazione perlopiù estetica seguita da, talvolta, aggiornamenti sulle motorizzazioni e sulle omologazioni riguardo ai consumi. Un esempio lampante e recente di auto vendute come nuove ma sostanzialmente dei restyling di vetture già esistenti sono alcuni modelli della Volkswagen: la Volkswagen Golf VI del 2008 (venduta come nuovo modello ma di fatto un restyling, seppur molto approfondito, del modello del 2003) e la Volkswagen Passat del 2010, ristilizzazione molto profonda del modello del 2005.


title: Restyling (auto)

text: Commercialmente, con una certa logica, vengono attribuiti diversi termini ad un'operazione di rivisitazione estetica di un'auto:


title: Restyling (auto)

text: Un intervento di restyling più leggero, ovvero consistente in piccolissimi particolari estetici, viene denominato "facelift" e spesso consistono in accorgimenti quasi impercettibili. La prima generazione della Toyota Yaris è stata aggiornata a metà carriera, tale aggiornamento consiste in una modifica molto leggera, viene leggermente modificato il fanale anteriore e lievemente la zona paraurti, nonostante le modifiche siano minime non si tratta di un facelift; il termine facelift, che in inglese indica anche la ritidectomia o ringiovanimento facciale (equivalente dell'italiano lifting), non cambia l'aspetto dell'automobile ma, come la pratica chirurgica, lo ringiovanisce soltanto. Un esempio lampante di facelift è per esempio quello che ha interessato la Lancia Ypsilon del 2003 che nel 2006 ha ricevuto modifiche estetiche davvero impercettibili. Altro esempio di Facelift è quello della Fiat Punto Classic che consiste solamente nell'inserimento di alcuni elementi cromati tra cui la mascherina argentata e il cambio del nome da "Punto" a "Punto Classic" (2007) mentre il vero restyling è stato fatto nel 2003 dove (a differenza della versione del 1999), cambiano, oltre che alcuni accorgimenti degli interni, i gruppi ottici e rilevanti modifiche nella meccanica, oltre alle dotazioni di nuovi motori e servizi di sicurezza di serie.


title: Restyling (auto)

text: Il termine "Model Year" (abbreviato anche "MY"), perlopiù usato negli Stati Uniti ma che ha iniziato a diffondersi anche in Europa, letteralmente significa "anno del modello" ed indica l'anno per il quale il modello è stato concepito ma che non coincide necessariamente con l'anno di produzione e commercializzazione; alcuni modelli, soprattutto in America, possono venir prodotti e immatricolati addirittura nel terzo trimestre dell'anno precedente del MY dichiarato, e questo divario di tempo è giustificato dal voler i produttori prevenire imprevisti che potrebbero ritardare l'effettiva disponibilità del modello al momento del debutto ufficiale, e quindi le produzioni vengono spesso avviate con largo anticipo benché in sordina. Purtroppo questa strategia è stata anche utilizzata in modo completamente ingiustificato dal marketing, soprattutto in Europa dove aggiornamenti di modelli esistenti, che spesso non sono né restyling né semplici lifting ma solo operazioni pubblicitarie o legate alla vendita (nuovi colori, nuovi accessori ecc. ecc.), vengono venduti con la dicitura Model Year dell'anno successivo anche dall'estate dell'anno precedente, senza una vera spiegazione logica. Tuttavia nei casi dove il termine viene usato correttamente, con tale dicitura si identifica l'anno per il quale il modello è stato progettato. La Dodge Dart per esempio è un'auto concepita e progettata per l'anno 2013; nonostante la sua vendita sia stata annunciata già per il secondo trimestre del 2012 il Model Year del modello rimane 2013. Il termine ormai viene sempre più usato a livello commerciale anche come sinonimo di "nuova gamma" di un determinato modello (nuovi allestimenti, nuovi motori, nuovi accessori ecc. ecc.).


title: Restyling (auto)

text: Un restyling o un facelift possono quindi determinare una nuova generazione di un determinato modello. Anche una nuova serie, ovvero un modello completamente nuovo, ne identifica una nuova generazione, per questo motivo tra i vari nomi non bisogna fare confusione.


title: Restyling (auto)

text: Se con generazione s'identifica quindi il periodo di tempo determinato da un definito modello, o dal suo restyling, con "nuova serie" s'identifica un modello completamente nuovo che rispetto a quella precedente ad esso porta solo il nome e a volte qualche richiamo stilistico che ricorda la serie prima, anche in questo caso però il profilo viene ridisegnato ad hoc. Una nuova serie di un modello quindi è sicuramente una nuova generazione di esso.


title: Jure Balkovec

text: L'8 gennaio 2018 viene ufficializzato il passaggio a titolo definitivo al , firmando un contratto fino al 2021. Il 13 marzo del 2018 esordisce con la maglia del Bari nella partita Bari-Spezia 1-1. Il 27 aprile 2018 segna il suo primo gol con la maglia del Bari con un sinistro da fuori area che decide la partita Bari-Virtus Entella 1-0. A fine stagione rimane svincolato dopo il fallimento del Bari.


title: Jure Balkovec

text: Il 3 agosto 2018 viene ufficializzato il suo ingaggio da parte del , insieme a Liam Henderson, a titolo definitivo. L'8 agosto del 2019 viene ingaggiato in prestito con diritto di riscatto dall'Empoli. Il 7 dicembre segna il primo gol con i toscani in occasione della sfida contro l'Ascoli, vinta per 2-1.


title: Jure Balkovec

text: Il 9 settembre 2020 si svincola dal Verona. Due giorni dopo viene ingaggiato dal club turco del , neopromosso in Süper Lig.


title: Jure Balkovec

text: Ha giocato con le nazionali giovanili slovene under-18, 19 e Under-21, oltre che con la nazionale B. Viene convocato per la prima volta in nazionale maggiore nel marzo 2018, dove tuttavia non esordisce.


title: Jure Balkovec

text: Esordisce qualche mese più tardi con la nazionale slovena, nella sfida di Nations League pareggiata per 1-1 contro Cipro sostituendo al 58' il capitano Bojan Jokić.


title: Don Giovanni (film 1979)

text: La pellicola costituisce una versione cinematografica dell'opera lirica "Don Giovanni" di Mozart. Il direttore d'orchestra è Lorin Maazel. L'azione si svolge a Vicenza.


title: Don Giovanni (film 1979)

text: Una notte, dopo un tentativo di violenza nei confronti di Donna Anna, Don Giovanni ne deve fronteggiare il padre, denominato solamente "il Commendatore", che vuole vendicarne subito l'onore, e che viene ucciso in duello.


title: Don Giovanni (film 1979)

text: Don Giovanni con il suo servo si dirige verso la sua abitazione e lì incontra Donna Elvira da lui sedotta e abbandonata, a cui Leporello fa un elenco delle donne conquistate dal suo padrone, soffermandosi sui suoi gusti seduttivi, ma anche sulle indicazioni geografiche (""Madamina il catalogo è questo, delle belle che amò il padron mio [...] ma in Ispagna son già milletre!""), srotolando lungo la scalinata della villa alcuni rotoli di carta riempiti con i nomi delle donne sedotte.


title: Don Giovanni (film 1979)

text: Durante una festa di matrimonio tra due contadini, Zerlina e Masetto, che vivono nei possedimenti di Don Giovanni, egli si invaghisce della sposa e tenta di sedurla: nonostante un primo cedimento da parte della donna (""vorrei e non vorrei, mi trema un poco il cor""), il suo tentativo non andrà a buon fine a causa dell'intervento di Donna Elvira che porta via con sé Zerlina, sottraendola alle grinfie del nobile. Don Giovanni e il suo servo si troveranno quindi inseguiti da Donna Anna e dal suo fidanzato (per vendicare l'uccisione del padre di lei) e da Donna Elvira.


title: Don Giovanni (film 1979)

text: Nel tentativo di sedurre una cameriera, Don Giovanni scambia i suoi abiti signorili con i panni modesti del suo servo Leporello, sperando che con questo travestimento possa ispirare maggiore fiducia nella ragazza di estrazione plebea. Tuttavia la serenata che il nobile intona sotto il balcone della fanciulla viene interrotta da Masetto e da altri villici che cercano Don Giovanni per ucciderlo. Vestendo i panni di un servo, il nobile riesce a sottrarsi e ritrovare Leporello. I due si dirigono verso un cimitero, dove trovano la statua funebre del Commendatore, che prodigiosamente parla loro. Per nulla intimorito, per sfidare la statua, Don Giovanni la invita a cena. La statua accetta. La sera seguente, Don Giovanni siede nella sua sala intento a banchettare. Con sua meraviglia, si palesa lo spettro del commendatore sotto forma del suo monumento funebre. La scena finale in cui Don Giovanni fronteggia il convitato di pietra è resa in modo solenne e terrificante, stempearata a tratti dal comportamento buffo e insieme grottesco di Leporello che terrorizzato, si nasconde sotto al tavolo. Il servo invita il padrone a non accettare l'invito a cena dalla statua, poiché significherebbe accettare di avvicinarsi alla morte. Non di meno, lo spettro esorta Don Giovanni a pentirsi della sua vita dissoluta; egli non lo fa e per via della sua risolutezza sprofonda tra le fiamme dell'inferno. Alla fine tutti i personaggi, riuniti, intonano la morale della storia (""Questo è il fin di chi fa il mal!"").


title: Don Giovanni (film 1979)

text: Da Ponte nel suo libretto non ha lasciato indicazioni sulla possibile ambientazione della storia, si sa che i personaggi sono iberici, ma l'ambientazione spagnola non è scontata, tanto che Losey ha deciso di girare il film nella città di Vicenza (della quale tra l'altro sono mostrati la Basilica Palladiana, piazza dei Signori e Villa Almerico Capra detta la Rotonda), ricorrendo ad artifici tecnici per cui essa sembra essere situata in una zona lagunare.


title: Palazzo Falconieri

text: Il palazzo Falconieri è un palazzo di Roma del XVI secolo, situato su via Giulia, adiacente alla Chiesa di Santa Maria dell'Orazione e Morte.


title: Monte San Gabriele

text: Il Monte San Gabriele () è un monte di della Slovenia occidentale, a in linea d'aria dalla città di Gorizia.


title: Palazzo Falconieri

text: Fu dapprima proprietà della famiglia Ceci, poi, dal 1574 degli Odescalchi e dal 1606 dei Farnese, come testimoniano gli stemmi.


title: Monte San Gabriele

text: Si trova attualmente all'interno dell'insediamento di Moncorona ("Kromberk") del comune di Nova Gorica. Ai suoi piedi, verso sud-ovest si trova il colle di Santa Caterina ("Kekec / Sv. Katarina") di .


title: Palazzo Falconieri

text: Nel 1638 Orazio Falconieri, della nobile famiglia fiorentina, diede incarico a Francesco Borromini di ampliarlo, portandolo da 8 a 11 assi.


title: Monte San Gabriele

text: Durante la prima guerra mondiale fu un'inespugnabile roccaforte austroungarica, piena di gallerie e trincee. La sua conquista da parte italiana, dopo la presa del Monte Santo, iniziò il 2 settembre 1917.


title: Palazzo Falconieri

text: Ai lati della facciata su via Giulia sono presenti due grandi erme barocche con busti femminei e teste di falco poste come lesene o cariatidi e che presumibilmente sono opera almeno in parte del Borromini. Sul prospetto che affaccia sul fiume è invece interessante la loggia composta di tre arcate a tutto sesto del 1646. All'interno, di grande pregio sono il grande scalone e gli stucchi dei soffitti.


title: Monte San Gabriele

text: Il 4 settembre la 2ª Armata italiana, dopo un bombardamento molto intenso, per il quale erano state concentrate nel breve tratto tra il San Gabriele e il San Marco oltre 700 bocche da fuoco di medio e grosso calibro, iniziava l'attacco dell'arco di alture che cinge Gorizia. L'11ª Divisione del VI Corpo dava quindi la scalata alle pendici del San Gabriele, riuscendo a raggiungere la linea di cresta tra la quota 552 e quota 646 (il I reparto d'assalto di arditi conquistò il fortino sommitale e vi piantò la bandiera italiana) e catturando circa 200 prigionieri.


title: Palazzo Falconieri

text: Dal 1815 al 1818 vi abitò Maria Letizia Ramolino, madre di Napoleone Bonaparte, in quanto sorellastra del cardinale Fesch, allora residente nel palazzo.


title: Monte San Gabriele

text: La vetta venne tenuta dagli italiani solo per due giorni, in quanto durante la notte del 6 settembre si scatenò la controffensiva del generale austroungarico Boroević, obbligando gli italiani a ritirarsi a un centinaio di metri al di sotto della vetta.


title: Palazzo Falconieri

text: Oggi vi trova sede l'Accademia d'Ungheria, fondata qui nel 1927, a seguito dell'acquisto dell'immobile da parte dello Stato ungherese. L'Accademia possiede una biblioteca specializzata di più di 20.000 volumi.


title: Monte San Gabriele

text: Nei giorni seguenti, fino al 10 settembre 1917, il San Gabriele fu teatro di una lotta incessante e sanguinosa. Il Comando della 2ª Armata pensò di poter vincere la resistenza dei difensori del San Gabriele isolandoli con un nutrito bombardamento senza tregua del territorio circostante, dal quale però dovette desistere dopo qualche giorno sia per l'enorme consumo di munizioni, sia per i poderosi lavori di caverne e gallerie costruite dagli austro-ungarici che gli permettevano di resistere senza molte difficoltà.


title: Palazzo Falconieri

text: È stato utilizzato per l'ambientazione della casa del Dandi nella nota serie televisiva Romanzo Criminale.


title: Monte San Gabriele

text: All'alba dell'11 settembre 1917, poi, tutte le attigue posizioni italiane dalla Sella di Dol ("Preval") a Santa Caterina ("Kekec" / "Sv. Katarina") vennero violentemente bombardate dagli avversari. Gli italiani, con diversi scaglioni di fanteria, attaccarono il vicino Col Grande ("Veliki Hrib") e il San Gabriele, e dopo un primo indietreggiamento, riuscirono a ristabilire la situazione. Il giorno seguente il contrattacco austro-ungarico si estese anche allo stesso San Gabriele, la cui cima fu conquistata dall'una e dall'altra parte nove volte in cinque giorni: durante l'attacco, condotto prima con un massiccio bombardamento di artiglieria (45.000 proiettili di medio e grosso calibro sparati in poche ore) e poi con la fanteria ungherese, furono uccise persone.


title: Monte San Gabriele

text: Verso la fine della seconda guerra mondiale, nel gennaio 1945, vi furono sia sulle sue pendici sia sulla sua cima dei combattimenti, nella cosiddetta “Battaglia di Tarnova”, tra i battaglioni della Xª Flottiglia MAS e dei battaglioni Mussolini dei bersaglieri da una parte e quelli del IX Korpus jugoslavo dall'altra, inquadrati nel delicato scacchiere per la presa di Gorizia .


title: Overnight

text: Un deposito bancario è overnight se deve essere estinto il primo giorno lavorativo successivo a quello in cui è stato costituito, sicché la sua durata è di una sola notte (dove il nome, dall'inglese "over", 'sopra', e "night", 'notte'). L'aggettivo viene riferito anche al tasso in base al quale viene liquidato l'interesse corrisposto al depositante al momento dell'estinzione del deposito ("tasso overnight").


title: Luigi Lopez

text: Si è distinto nel panorama della musica leggera italiana e internazionale firmando diversi successi quali "La notte dei pensieri", con cui Michele Zarrillo vinse la sezione Nuove Proposte al Festival di Sanremo del 1987, "La nevicata del '56", che al Festival di Sanremo del 1990 guadagnò a Mia Martini il suo terzo Premio della Critica, a lei in seguito intitolato, "Mondo," con cui Riccardo Fogli vinse il Festivalbar Discoverde nel 1976, nonché "La voglia di sognare", title track dell'omonimo album di Ornella Vanoni del 1974.


title: Overnight

text: I depositi "overnight" sono uno dei tipi principali di "depositi interbancari", quei depositi che, anziché essere fatti da un cliente ad una banca, sono fatti da una banca ad un'altra o alla banca centrale. Le banche che effettuano tali depositi investono a brevissima scadenza le loro eccedenze di liquidità, mentre le banche che li ricevono possono supplire a temporanee carenze, le une e le altre derivanti da squilibri nella distribuzione delle riserve libere. Attualmente queste operazioni avvengono per lo più nell'ambito di appositi mercati telematici organizzati, ma possono avvenire anche in base ad accordi bilaterali diretti tra gli operatori ("over the counter"). L'italiano "e-MID", creato nel 1990 e privatizzato nel 1999, è stato il primo mercato telematico organizzato per i depositi interbancari ed è tuttora il mercato monetario di riferimento in Europa.


title: Luigi Lopez

text: Noto al grande pubblico in particolare per essere stato la voce di "Pinocchio perché no?", sigla tv scritta insieme a Carla Vistarini e Fabio Massimo Cantini per "Le nuove avventure di Pinocchio", edizione italiana del cartone animato di produzione giapponese ispirato all'omonimo burattino di Collodi, è compositore di pezzi incisi e pubblicati - tra gli altri - da Mina, Patty Pravo, Riccardo Fogli, Alice, Franco Califano, Fiorella Mannoia, Sylvie Vartan, Peppino di Capri, ed ha firmato, insieme a Franco Migliacci, "Delfini (Sai che c'è)", brano che ha segnato il ritorno sulle scene di Domenico Modugno, e che è anche l'ultimo brano inciso dall'artista (insieme al figlio Massimo), inserito nell'album che proprio dalla canzone prende il titolo.


title: Overnight

text: Nell'area dell'euro le banche possono impiegare la loro liquidità con depositi "overnight" presso le banche centrali nazionali o ricevere da esse liquidità con prestiti "overnight", nel rispetto delle regole del Sistema Europeo delle Banche Centrali (SEBC). I tassi d'interesse prefissati dal sistema per tali operazioni finiscono per diventare il livello minimo, nel caso dei depositi, e massimo, nel caso dei prestiti, entro i quali oscillano i tassi "overnight" sul mercato.


title: Luigi Lopez

text: Avvicinatosi adolescente allo studio della chitarra, conquistando una certa popolarità tra le giovani band che si cimentavano con generi quali il rock, il beat e il blues. Insieme ad altri emergenti di spicco quali Renato Zero, Patty Pravo, Loredana Bertè, frequenta gli ambienti del Piper Club e lo Studio Rai di via Asiago dove va in onda il programma "Bandiera gialla" di Arbore e Boncompagni. Ancora studente, conosce così Carla Vistarini, con cui inizia a scrivere canzoni, creando ben presto un sodalizio artistico di lunga durata.


title: Luigi Lopez

text: Agli inizi degli anni '70, insieme ad altri giovani musicisti (tra cui Francesco De Gregori, Antonello Venditti, Rino Gaetano, Aldo Donati) frequenta il "Cenacolo", luogo di incontro, discussione e lavoro creato dalla casa discografica RCA Italiana e attorno al quale si raccolgono i ragazzi che all'epoca fanno musica a Roma. Proprio in RCA, nel 1969 firma per Dino il 45 giri "È un giramondo", mentre il primo singolo siglato Vistarini-Lopez, è un 45 giri, anch'esso su vinile RCA, inciso nel 1970, dagli Showmen, intitolato "Mi sei entrata nel cuore", che scala rapidamente le classifiche di vendita. È l'inizio di una serie di successi che porterà il duo di autori a collaborare con i maggiori interpreti italiani e internazionali, ad incominciare dal primissimo approdo al Festival di Sanremo nel 1973 con "Complici", interpretata da Riccardo Fogli e pubblicata su 45 giri l'anno successivo.


title: Luigi Lopez

text: Nel 1974 il musicista romano entra in classifica con "Addormentata" per i Panda. L'anno seguente con la canzone "La voglia di sognare", composto per Ornella Vanoni, si aggiudica il Premio della Critica Discografica. Il pezzo, pubblicato anche nel mercato francofono nonché in Spagna (col titolo "La dicha de soñar") ed in Argentina ("El deseo de soñar)", l'anno precedente era stato la sigla del programma radiofonico "Gran varietà", dando il titolo anche all'album della Vanoni. Ancora nel 1975 firma "Questo amore sbagliato" per Patty Pravo e "Un piccolo ricordo" per Peppino Di Capri.


title: Luigi Lopez

text: Nel 1976, oltre a "Le cicale" inciso da Patty Pravo, esce "Mondo" per Riccardo Fogli, per settimane in hit parade dopo la vittoria al Festivalbar Discoverde, primo di una lunga serie di pezzi scritti per il cantante dopo la sua uscita dai Pooh.


title: Luigi Lopez

text: Nel 1977 Lopez e la Vistarini firmano "Voglia di morire" ancora per i Panda e "Ritratto di donna" per Mia Martini, che con questo brano vince il Premio Internazionale al Festival Yamaha di Tokyo. Sempre nel 1977, il compositore è tra i fondatori del supergruppo dei Fantasy insieme a Riccardo Fogli, Viola Valentino, Giancarlo Lucariello, Danilo Vaona, Tony Cicco e alla stessa Carla Vistarini, che sarà anche la voce guida di "Cantando", il singolo di punta del lavoro discografico interamente composto dal gruppo. Il pezzo viene trasmesso in radio a livello internazionale, col titolo di "Surrender" al di fuori dell'Italia, con successo in particolare nel Regno Unito.


title: Luigi Lopez

text: Nel 1978 Lopez e la Vistarini affiancano la produzione della cantautrice Alice, prima del suo incontro con Franco Battiato, componendo per lei sei brani pubblicati nell'album "Cosa resta... un fiore", tra cui uno, "Alberi", che reca il compositore romano quale autore anche del testo.


title: Luigi Lopez

text: All'apice della sua carriera, Luigi Lopez approda al mondo dei programmi televisivi per bambini, a partire da "Pinocchio perché no?, "sigla del cartone animato Le nuove avventure di Pinocchio, canzone di cui Luigi Lopez è anche interprete nel disco, con oltre 1.000.000 di copie vendute e ancora oggi nelle classifiche delle hit per bambini. Tra le altre sigle composte, "La Fantastica Mimì" che, con una vaga venatura di nostalgia, celebrava la giovane eroina della pallavolo, e "Cybernella" eseguita da I Vianella.


title: Luigi Lopez

text: Nel 1980, in seguito al riscontro discografico di "Pinocchio perché no?", il Comitato per i Campionati Europei di Calcio commissiona a Luigi Lopez l'inno ufficiale del Torneo, "Goal", un hit ascoltato in 27 paesi, divenuto anche sigla del cartoon "Arrivano i Superboys".


title: Luigi Lopez

text: Sempre per la TV, firma "Mi piace tanto la gente", sigla di chiusura del varietà di Raidue "Due di tutto ", interpretata da Mina, e "Lulu", il tema-tormentone di apertura e chiusura di "Alto gradimento", la trasmissione radiofonica di Renzo Arbone e Gianni Boncompagni. Sono anche sue "Leslie" e "Speed Limit", entrambe sigle TV di "Adesso musica," e "Aspetto, "sigla della telenovela "L' idolo, "che ha reso famoso in tutto il mondo José Louis Rodriguez, chiamato anche "El Puma""."


title: Luigi Lopez

text: Per Mina compone anche "Ancora dolcemente" pubblicata nel 1976 sia come 45 giri per juke-box sia all'interno del LP "Singolare", e realizzata poi anche nelle versioni internazionali "Les Mauvais Jours" per la Francia e "Where would I be Without your Love" per il mercato anglosassone. La canzone è stata in seguito portata al successo nel mercato ispanofono dalla giovane Mónica Naranjo, con oltre 2.000.000 di copie vendute, col titolo "Amando locamente", inserita nell'album "Minage", pubblicato nel 2000 come un omaggio a Mina da parte dell'artista spagnola. Il pubblico ispanofono conosce Luigi Lopez anche per il brano "Fragil" inciso dal duo pop Mariano y Melina.


title: Luigi Lopez

text: Luigi Lopez si è distinto con produzioni degne di nota anche nel settore del teatro e della prosa, avendo riadattato, musicato e diretto con Sergio Rubini "Amleto", opera con la quale la RAI ha inaugurato le trasmissioni in stereofonia di Rai Stereo Uno.


title: Luigi Lopez

text: Il 10 marzo 2017 viene pubblicato da Yamato Video l'album "Anime Duet" di Stefano Bersola a cui Lopez partecipa in duetto insieme all'artista. Luigi Lopez è anche direttore artistico del progetto.