title: Ille-et-Vilaine

text: Il territorio del dipartimento confina con i dipartimenti della Manica ("Manche") a nord-est, della Mayenne a est, del Maine e Loira/Angio a sud-est, della Loira Atlantica a sud, del Morbihan a sud-ovest e delle Côtes-d'Armor/Aodoù-an-Arvor a nord-ovest. A nord è bagnato dal canale della Manica.


title: Ille-et-Vilaine

text: Il territorio è costituito da una depressione circondata da basse colline e altopiani, che raggiungono la massima altezza (intorno ai 120 m) nella parte nordorientale e in quella occidentale. La depressione separa le elevazioni della Normandia da quelle della Bretagna. Il centro di questa zona pianeggiante è occupato dalla città di Rennes, nodo di comunicazioni stradali e ferroviarie e luogo alla confluenza di diversi corsi d'acqua.


title: Ille-et-Vilaine

text: Il dipartimento prende il nome dai due fiumi principali. Il fiume Vilaine/Gwilen nasce nella Mayenne e scorre verso ovest fino a Rennes/Roazhon, dove vi affluisce l'Ille, per piegare poi bruscamente verso sud e sfociare in mare presso Redon, diventando in questa parte navigabile. Altri due affluenti della Vilaine, il Meu e la Seiche, sono pure navigabili, e così anche i fiumi Airon e Rance/Renk, con il suo vasto estuario. Un canale navigabile tra l'Ille e la Rance mette in comunicazione Rennes con Saint-Malo e Dinan. Piccoli laghi sono frequenti verso l'interno.


title: Ille-et-Vilaine

text: La costa, verso nord, comprende i 70 km della Costa di Smeraldo, tra Le Mont-Saint-Michel e Saint-Briac. Vi si trovano anche l'estuario della Rance e gli acquitrini di Dol.


title: Ille-et-Vilaine

text: Il dipartimento è stato creato in seguito alla rivoluzione francese, il 4 marzo 1790, grazie all'applicazione di una legge del 22 dicembre 1789 che aveva lo scopo di suddividere le province francesi in istituzioni territoriali nuovi.


title: Ille-et-Vilaine

text: La regione era conosciuta in epoca romana con il nome di "civitas Redoni" e faceva parte dell'Armorica. La regione di Saint-Malo e di Dol fu interessata nel V secolo dall'invasione di celti provenienti dalle isole britanniche, di romanizzazione più recente. Il paese era ricco e popolato e aveva stabilito rotte commerciali con la vicina Gran Bretagna e con i Paesi Bassi, riuscendo a difendersi dai Vichinghi. I capi delle tribù costituirono nel tempo dei piccoli regni, in lotta contro i Franchi di Pipino il Breve e poi di Carlo Magno e contro i signori bretoni. Lo sviluppo del feudalesimo, dopo l'anno Mille, accrebbe il potere dei signori più importanti, che arrivarono a dominare il paese: prima conti e poi duchi ebbero sede a Nantes.


title: Ille-et-Vilaine

text: Il matrimonio della duchessa Anna di Bretagna con il re di Francia Carlo VIII nel 1491, poi con il Luigi XII di Francia nel 1499, segui la sconfitta bretone davanti alle truppe francese. Nel 1532 l'"Editto di unione" riunisce il ducato alla corona di Francia, senza però segnare la fine della sua autonomia. La situazione cambia con Luigi XIV, che trasforma l'intero regno sotto il segno di una marcata centralizzazione, riorganizzandone fortemente l'amministrazione. Dopo la sollevazione di Rennes contro le nuove imposte nel 1675 il parlamento bretone, che era ancora indipendente da quello di Parigi, viene trasferito a Vannes/Gwened e nel 1689 viene nominato un intendente, rappresentante locale del re.


title: Ille-et-Vilaine

text: Pur essendo ostile alle tendenze centraliste della monarchia e al potere nobiliare all'epoca della rivoluzione francese la Bretagna è nota come focolaio anti-rivoluzionario. Tuttavia il "Club bretone", poi "Club dei Giacobini", gioca un ruolo capitale nella storia rivoluzionaria. Il malcontento locale cresce durante il Terrore e soprattutto con la messa a morte del re, la leva di massa e l'obbligo imposto al clero di prestare giuramento.


title: Ille-et-Vilaine

text: Nonostante i danni del periodo rivoluzionario all'economia locale, dopo il 1815, le prime ferrovie e la costruzione di nuove strade permettono una considerevole crescita industriale. Si sviluppa anche il turismo, soprattutto a opera di Parigini e Inglesi.


title: Ille-et-Vilaine

text: La produzione agricola è decisamente rivolta all'allevamento: il dipartimento è attualmente il primo produttore nazionale di latte e circa il 60% dei terreni agricoli è dedicato al foraggio. Notevole anche la produzione di formaggi e burro.


title: Ille-et-Vilaine

text: Nell'ambito della pesca è soprattutto sviluppato l'allevamento dei frutti di mare: la baia del Mont-Saint-Michel e quella di Cancale sono dedicate alle ostriche, mentre nella zona di Vivier-sur-Mer sono presenti le cozze. Molluschi vengono inoltre pescati nell'estuario della Rance. Nei porti di Saint-Malo e di Cancale esiste una fiorente attività di pesca marittima e va in particolare segnalata la produzione delle "conchiglie di san Giacomo".


title: Ille-et-Vilaine

text: Nel settore artigianale è sviluppata in particolare l'attività edilizia. Le imprese artigianali sono capillarmente diffuse in tutto il territorio.


title: Ille-et-Vilaine

text: L'attività industriale si rivolge particolarmente nel settore ad alta tecnologia (comunicazioni ed elettronica).


title: Ille-et-Vilaine

text: Il turismo sulla costa è sviluppato in particolare nella zona settentrionale presso Dinard e Saint-Malo. Attrazioni turistiche sono anche la foresta di Paimpont, legata alla leggenda di Artù, le città fortificate di Vitré e di Fougères, il castello di Combourg, dove abitò Chateaubriand, e infine il patrimonio artistico e monumentale di Rennes.


title: Ille-et-Vilaine

text: La città è rappresentata nel massimo campionato francese di baseball dal club Hawks de La Guerche de Bretagne, il quale non ha mai vinto un titolo.


title: Ille-et-Vilaine

text: Nel dipartimento è diventata diffusa la lingua bretone, che non era storicamente parlata in questa provincia e che viene insegnata anche nelle scuole associative ("diwan") e come opzione nelle scuole dell'obbligo. Anche l'altro idioma locale (un dialetto di tipo francese/"langue d'oïl"), il gallo, è tuttora diffuso.


title: Britney Jean

text: Britney Jean è l'ottavo album di inediti della cantante statunitense Britney Spears, pubblicato il 3 dicembre 2013 per l'etichetta discografica RCA. L'album ha venduto intorno alle copie. È stato preceduto dalla pubblicazione di due singoli, la hit di buon successo globale "Work Bitch" e la romantica ballad "Perfume" uscite rispettivamente il 17 settembre e il 4 novembre.


title: Britney Jean

text: La Spears ha più volte dichiarato che si tratta del suo album più personale, avendone assunto il controllo totale per quello che riguarda la produzione e la composizione di tutti i testi, nonché per la direzione musicale che intendeva dare al disco.


title: Britney Jean

text: Per la prima volta nella sua carriera, Britney ha collaborato con il genio dell'elettronica William Orbit (produttore dell'album "Ray of Light" di Madonna), risultato di tale collaborazione è il brano "Alien".


title: Britney Jean

text: L'album non ottiene grande riscontro né a livello di critica né di vendite, infatti debutta alla quarta posizione della classifica stilata da "Billboard", peggior debutto della cantante, e viene stroncato da numerose recensioni soprattutto per "la voce della cantante troppo "robotica"", ma anche per la "produzione scontata e banale".


title: Britney Jean

text: A poche ore dalla pubblicazione, "Work Bitch" ha raggiunto la prima posizione della classifica iTunes in oltre 75 paesi nel mondo, tra cui l'Italia, e la seconda posizione negli USA, dietro solo a "Wrecking Ball" di Miley Cyrus e la dodicesima posizione nella classifica americana Billboard Hot 100. Il singolo ha venduto oltre copie negli USA, copie in Corea del sud, copie in Francia, copie in Inghilterra, copie in Spagna e copie in Italia. Complessivamente "Work Bitch" ha venduto nel mondo circa copie.


title: Britney Jean

text: " Perfume ", il secondo singolo pubblicato il 4 novembre 2013, ha debuttato alla numero settantasei della stessa classifica. È stato scritto dalla stessa cantante, Sia e Chris Braide e prodotto da quest'ultimo insieme a will.i.am e Keith Harris. Si tratta della prima ballata di Britney Spears ad essere estratta come singolo dopo molti anni di singoli più dance ed elettronici. Britney la definisce "incredibilmente speciale per me perché mi colpisce nel profondo, ma penso racconti una storia in cui tutti possono riflettersi. Tutti sono passati per un momento difficile di una relazione che li ha lasciati vulnerabile e penso che questa canzone catturi quell'attimo".


title: Britney Jean

text: Braide era il responsabile della produzione vocale, e in un'intervista rivelò: "Mi risultò ovvio il perché [Britney Spears] sia ancora una delle migliori popstar della storia. Britney è inconfondibile, e iconica in modo del tutto naturale."


title: Britney Jean

text: La Spears non ha fatto promozione all'album perché ritiene che abbia "già dimostrato in passato e a questo punto della carriera non devo dimostrare più nulla". Molte sono state le reazioni tra fan e stampa, chi a favore di tale scelta chi contrario proprio perché non avrebbe venduto con l'album. L'unica promozione sono le performance di "Alien", "Work Bitch" e "Perfume" durante gli show a Las Vegas "".


title: Britney Jean

text: Attorno all’uscita dell’album è subito partita una controversia. Infatti molti fan della cantante sostengono che alcune canzoni non siano cantate dalla Spears stessa, bensì da "Myah Marie", in cui era presente anche in altri album come Circus o Femme Fatale come backing vocalist.


title: Britney Jean

text: Si pensa che le canzoni in cui sia più presente siano "Passenger", "Tik Tik Boom" e "Work Bitch", ma anche "Chillin With You" o "Body Ache". I fan pensano che tutto ciò sia accaduto perché Britney, in preparazione del suo show in Las Vegas, , abbia avuto poco tempo per registrare nuove canzoni. Tutto ciò ha causato molto scalpore, considerato il fatto che la cantante lo ritenga il «suo album più personale».


title: Britney Jean

text: L'album è il peggior debutto di sempre negli Stati Uniti per Britney Spears debuttando alla numero 4. Infine è l'unico album della cantante a non aver avuto nessuna certificazione negli States. Vende fino al 2016 più di duecentocinquanta mila copie solo nel territorio americano.


title: Britney Jean

text: Nel mondo non riesce a riscuotere molto successo, per via anche della inesistente promozione da parte della cantante, riuscendo a debuttare in top 10 in pochi paesi. Nonostante ciò, vende un milione e mezzo di copie in tutto il mondo e diventa oro in Russia, Argentina, Canada, Venezuela e Messico.


Quella strana ragazza che abita in fondo al viale ("The Little Girl Who Lives Down the Lane") è un film del 1976 diretto da Nicolas Gessner.


title: Quella strana ragazza che abita in fondo al viale

text: La pellicola è stata sceneggiata da Laird Koenig, basandosi sull'omonimo racconto da lui stesso scritto e pubblicato nel 1974.


text: Il poeta inglese Lester Jacobs, dopo essere stato abbandonato dalla moglie, affitta una villetta nel Maine; lì si stabilisce con la figlia tredicenne Rynn, alla quale garantisce un conto in banca per tre anni; un giorno però si allontana verso l'oceano, togliendosi la vita. La figlia da allora conduce una vita malinconica e solitaria. Quando viene raggiunta dalla madre che non vedeva e sentiva da anni le offre del tè avvelenato, come suggeritole dal padre prima del suo suicidio e, una volta morta, nasconde il suo cadavere in cantina.


text: Col tempo Rynn suscita la curiosità della signora Hallet, la proprietaria che, troppo invadente, scopre il cadavere ma scivola nella botola della cantina e muore. Nel frattempo Rynn deve far fronte alle intrusioni del figlio della Hallet, maniaco sessuale. Diffidente nei confronti del sergente Miglioriti, poliziotto che vorrebbe aiutarla, la giovane fa amicizia con il nipote del poliziotto, Mario, un ragazzo con cui stringe una relazione sentimentale e anche un patto: infatti egli l'aiuta a liberarsi dei due corpi e della macchina della signora Hallet.


text: Dopo che Mario viene ricoverato all'ospedale per una polmonite, Rynn viene intercettata in casa sua dal figlio della Hallet, il maniaco, che, avendo scoperto la colpevolezza di Rynn, cerca di ricattarla. Ma Rynn prepara del tè, mettendo del cianuro nella propria tazza, sapendo che Hallet non fidandosi di lei le chiederà di scambiare le due tazze. Infatti il giovane, sospettoso, insiste per lo scambio delle tazze, e muore avvelenato.


text: Fa parte della colonna sonora il "Concerto per pianoforte e orchestra n.1 in Mi minore op. 11" di Chopin.


text: Nel 1978 il film ebbe 5 candidature al premio Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films, conseguendo il Saturn Award come miglior film, per Martin Sheen come miglior attore protagonista e per Jodie Foster come miglior attrice protagonista.


title: Area metropolitana di Kansas City

text: L'area metropolitana di Kansas City (Kansas City Metropolitan Area) è un'area metropolitana comprendente quindici contee localizzate intorno alla città di Kansas City. È situata alla confluenza dei fiumi Kansas e Missouri, a cavallo del confine tra gli Stati del Missouri e del Kansas. Nel 2018 la sua popolazione è stata stimata in 2.143.651 abitanti.


title: Area metropolitana di Kansas City

text: È la seconda area metropolitana del Missouri e la più grande considerando la parte localizzata nel Kansas, anche se l'area metropolitana di Wichita è la più grande area metropolitana interamente localizzata nel Kansas.


title: Area metropolitana di Kansas City

text: Le città satellite con oltre 100.000 abitanti sono Independence (nel Missouri), Kansas City, Olathe e Overland Park (nel Kansas).


title: Oblast' di Vladimir

text: L<nowiki>'</nowiki>oblast' di Vladimir è un'oblast' della Russia sita su un territorio pianeggiante con rilievi appena accennati. A sud confina con le oblast'di Niznyj Novgorod e Rjazan', ad est con quella di Ivanovo, a nord con l'oblast' di Jaroslavl' e ad ovest con quella di Mosca.


title: Oblast' di Vladimir

text: Oltre allo sfruttamento forestale di grande importanza è l'agricoltura (cerealicoltura) e le derivate industrie (alimentari e conserviere).


title: Oblast' di Vladimir

text: La "oblast<nowiki>'</nowiki>" di Vladimir comprende 16 "rajon" (fra parentesi il capoluogo; sono indicati con un asterisco i capoluoghi non direttamente dipendenti dal "rajon" ma posti sotto la giurisdizione della "oblast"'):


title: Oblast' di Vladimir

text: I centri abitati della "oblast<nowiki>'</nowiki>" che hanno lo "status" di città ("gorod") sono 23 (in grassetto le città sotto la diretta giurisdizione della "oblast<nowiki>'</nowiki>", che costituiscono una divisione amministrativa di secondo livello):


title: A New Day Has Come

text: A New Day Has Come è il settimo album in studio in lingua inglese della cantante canadese Céline Dion, pubblicato da Sony Music Entertainment il 26 marzo 2002. È stato il suo primo album in studio dal 1997, anno della pubblicazione di "Let's Talk About Love". La Dion torna sulla scena musicale dopo una pausa di due anni, periodo in cui diventa mamma del suo primo figlio. La cantante ha collaborato all'album con vari produttori, tra cui Anders Bagge e Peer Åström. Per la prima volta il produttore e amico di lunga data, David Foster, non è presente in un album della Dion.


title: A New Day Has Come

text: "A New Day Has Come" raccoglie molte recensioni positive da parte della critica musicale, che notò come la Dion esplora una gamma "più ampia, più avventurosa" di musica pop e "cede la mano" alla musica moderna, in particolare alla musica dance ("Sorry for Love"). Tuttavia, l'album contiene anche le solite canzoni adult contemporary, come le power- ballad di "I Surrender," "Have You Ever Been in Love e A New Day Has Come". I critici elogiarono molte canzoni dell'album tra le quali: "Ten Days; Goodbye's (The Saddest Word); I'm Alive; When the Wrong One Loves You Right" e le tre cover, "The Greatest Reward; Nature Boy e At Last".


title: A New Day Has Come

text: "A New Day Has Come" divenne un successo commerciale in tutto il mondo ed entrò al primo posto delle classifiche in più di diciassette paesi. Ha venduto 3,3 milioni di copie negli Stati Uniti ed è stato certificato tre volte disco di platino dalla RIAA. In Canada, dopo aver venduto 600.000 copie, l'album è stato certificato sei volte disco di platino. L'IFPI certificò l'album tre volte disco di platino per aver venduto tre milioni di copie in Europa. Nel complesso, "A New Day Has Come" ha venduto dodici milioni di copie in tutto il mondo.


title: A New Day Has Come

text: Dopo il concerto di addio al vecchio millennio (31 dicembre 1999) tenutosi a Montrèal, Céline decise di prendersi una pausa dai riflettori per due anni, per dedicarsi alla sua famiglia. Il 25 gennaio 2001, diede alla luce René-Charles Angelil, il suo primogenito. Da allora si esibì pubblicamente solo una manciata di volte, tra cui il 21 settembre 2001, quando cantò dal vivo "God Bless America" al concerto benefico "," evento organizzato per onorare le vittime degli attacchi terroristici dell'11 settembre e il 28 settembre per la raccolta fondi di Montréal, "A Show for Life", dove cantò "L'amour existe encore".


title: A New Day Has Come

text: Secondo Céline, il titolo dell'album, "A New Day Has Come", ha riconosciuto un nuovo capitolo della sua vita e della sua carriera. Tuttavia, profondamente colpita dagli eventi dell'11 settembre volle che le parole del brano servissero come promemoria della tragedia: "Rappresenta mio figlio, perché gli ho dato la vita... ovviamente, segna anche il mio ritorno con un nuovo album, ma un nuovo giorno è arrivato anche nella vita di altre persone perché è successo qualcosa di brutto, perché abbiamo perso delle vite, perché adesso c'è una cicatrice sul nostro mondo". Céline Dion lottò per impedire alla sua casa discografica di usare per la copertina, un'immagine che riflettesse la sua fortuna, per lei ritenuta di pessimo gusto, perciò suggerì alla Sony di non inserire una sua foto. Tuttavia, dopo molte discussioni, il servizio fotografico per la copertina dell'album ebbe luogo a Montréal nel dicembre 2001 con il famoso fotografo Melvin Sokolsky. Il 30 e il 31 gennaio 2002 una sessione fotografica aggiuntiva per l'album si svolse in Florida, su una spiaggia vicino alla casa di Céline con il fotografo francese Patrick Demarchelier. Infine per la copertina dell'album fu usata una foto di Demarchelier.


title: A New Day Has Come

text: Dopo una pausa di quasi due anni e la nascita di René-Charles, Céline torna con "A New Day Has Come," un album ben bilanciato che mantiene la continuità con il suo lavoro precedente mentre esplora nuovi territori musicali.


title: A New Day Has Come

text: Il primo singolo dell'album, "A New Day Has Come", dà il giusto tono all'ultimo lavoro. Composta da Aldo Nova e Stephan Moccio e co-diretta da Walter Afanasieff, la canzone è una combinazione di nuovi suoni con lo stile musicale di Céline.


title: A New Day Has Come

text: Basandosi sul lavoro passato di Céline con il produttore Max Martin per la canzone "That's the Way It Is", la collaborazione con la "Swedish Pop Connections" continua in gran moda con la canzone di apertura "I'm Alive", prodotta dal duo svedese Anders Bagge-Peer Astrom. Questi nuovi collaboratori (Madonna, Ace of Base, Enrique Iglesias, Jennifer Lopez) forniscono una nuova interpretazione del repertorio della Dion. Sono loro a dare il loro tocco speciale anche ad "Have You Ever Been in Love" e "Sorry for Love".


title: A New Day Has Come

text: "A New Day Has Come" contiene anche molte influenze R&B con canzoni come "Rain, Tax (It's Inevitable), When The Wrong One Loves You Right" e "Superlov"e, l'ultimo dei quali è disponibile solo nell'edizione internazionale dell'album pubblicata fuori dagli Stati Uniti.


title: A New Day Has Come

text: Con "Aùn Existe Amor", Céline interpreta la sua canzone d'autore francese, "L'amour existe encore", in spagnolo. L'album include anche due adattamenti di canzoni francesi, "Ten Days" ("Tomber") di Gérald De Palmas e "The Greatest Reward" ("L'envie d'aimer") di Pascal Obispo.


title: A New Day Has Come

text: In una vena diversa, Céline interpreta due classici del blues e del jazz. "At Last", registrata per la prima volta da Glenn Miller nel 1941 e poi resa popolare da Etta James e "Nature Boy", il classico di Nat King Cole. Il brano "Goodbye's (The Saddest Word)", prodotto e scritto dal famoso Robert John "Mutt" Lange (AC-DC, Def Leppard, Shania Twain, Foreigner) è una toccante ballad sull'amore tra madre e figlia, che continua anche dopo la morte. Ma il capolavoro assoluto dell'album è "I Surrender", scritto da Sam Watters e Louis Biancaniello. La canzone è perfetta per Céline e le permette di mettere in mostra le sue straordinarie abilità vocali.


title: A New Day Has Come

text: Un anno dopo, molte delle canzoni dell'album saranno incorporate nello spettacolo intitolato "A New Day..." tenutosi al "Colosseum" del "Caesars Palace" di Las Vegas.


title: A New Day Has Come

text: L'11 novembre 2002 in Europa e il 19 novembre 2002 in Nord America, la Sony Music Entertainment rilasciò un'edizione limitata di "A New Day Has Come", che include l'album originale, oltre a un DVD bonus con il video di "I'm Alive", un'anteprima dello show di Las Vegas della Dion, "A New Day..." e di due brani inediti, "Coulda Woulda Shoulda" e All "Because of You". L'edizione limitata del Nord America include la versione più lunga di "The Greatest Reward" della durata di 4:04, invece dell'originale con durata 3:28. Il 29 gennaio 2008, Legacy Recordings pubblicò un'edizione da collezione di "A New Day Has Come" con DVD bonus. Il CD contiene sedici tracce della versione nordamericana dell'album, inclusa la versione estesa di "The Greatest Reward", mentre il DVD comprende quattro videoclip musicali, e il dietro le quinte del montaggio dell'album e del video di "A New Day Has Come".


title: A New Day Has Come

text: La Dion promosse attivamente l'album, incluse varie apparizioni televisive e concerti. Il suo speciale televisivo fu registrato il 3 marzo 2002 al "Kodak Theatre" di Los Angeles, trasmesso poi dalla CBS il 7 aprile 2002. Durante lo show Céline eseguì i brani "A New Day Has Come, I'm Alive, At Last, Have You Ever Been in Love, Nature Boy" e un medley con le canzoni utilizzate come temi per film tra cui "Because You Loved Me", "Beauty and the Beast" in duetto con Brian McKnight e "My Hearth Will Go On". La cantante ha anche cantato "Aun Existe Amor" e "Goodbye's (The Saddest Word)", ma entrambe le canzoni non sono state trasmesse. Le Destiny's Child si unirono a lei per esibirsi insieme con il medley "Emotion"/"When the Wrong One Loves You Right". Il 17 marzo 2002 la Dion registrò "La spéciale Céline Dion" a Parigi, in Francia, per promuovere l'album nei paesi francofoni. Questo speciale televisivo fu trasmesso il 30 marzo 2002 su "TF1". Durante lo spettacolo cantò "A New Day Has Come, Pour que tu m'aimes encore" in duetto con Jean-Jacques Goldman, "Sous le vent" in duetto con Garou, "Au bout de mes rêves" con Garou, Pascal Obispo, Gérald de Palmas e Jean-Jacques Goldman, "Ten Days" in duetto con Gérald de Palmas, "I'm Alive, On ne change pas" e "The Greatest Reward".


title: A New Day Has Come

text: Céline Dion insieme a Cher, Mary J. Blige, Shakira, Anastacia e le Dixie Chicks diressero il "VH1 Divas Las Vegas", condotto da Ellen DeGeneres e tenutasi nell"MGM Grand Las Vegas". Il concerto è stato trasmesso in diretta su "VH1" il 23 maggio 2002 a beneficio della VH1 Save The Music Foundation, un'organizzazione benefica dedicata alla promozione di musica e programmi educativi nelle scuole. Altri artisti ospiti speciali furono: Stevie Nicks, Cyndi Lauper e Whitney Houston. La Dion aprì lo spettacolo eseguendo il successo degli AC/DC, "You Shook Me All Night Long" in duetto con Anastacia. Successivamente, cantò "A New Day Has Come" e "I'm Alive". Per il finale, le cantanti eseguirono uno medley speciale dedicato ad Elvis Presley che includeva "Can't Help Falling in Love" cantato dalla Dion. Il concerto fu pubblicato su CD e DVD nell'ottobre 2002.


title: A New Day Has Come

text: Il 14 settembre 2002 la Dion si esibisce al concerto di beneficenza per la Giornata mondiale dei bambini, che si svolse all"Arie Crown Theatre" di Chicago, supervisionato da David Foster. Lo spettacolo fu trasmesso su "ABC" il 14 novembre 2002. Céline cantò "That's the Way It Is, My Heart Will Go On, The Prayer" in duetto con Josh Groban e "Goodbye's (The Saddest Word)". Per il finale, la cantante si unisce ad altri artisti per esibirsi con loro in "Are not They Our Children". Il concerto è stato inciso su DVD e pubblicato nel dicembre 2002. Il 10 ottobre 2002, Céline Dion registrò a Parigi il suo secondo speciale televisivo per il pubblico francofono, intitolato "Céline Dion à tout prix," dove interpretò "I'm Alive, Pour que tu m'aimes encore, L'envie d'aimer" in duetto con Daniel Lévi e il medley "Ten Days/Tomber" con Gérald de Palmas. Céline si esibì anche in "Woman in Love" in duetto con Natasha St-Pier e si unì a Lââm per cantare "Stayin 'Alive". Lo speciale fu trasmesso il 22 novembre 2002 su "M6".


title: A New Day Has Come

text: Il primo singolo, "A New Day Has Come" è stato presentato alla radio il 6 febbraio 2002. Il video musicale è stato girato a metà febbraio 2002 a "West Palm Beach", in Florida, e diretto da Dave Meyers. Il video è stato presentato per la prima volta il 13 marzo 2002 e il singolo CD è stato rilasciato al di fuori degli Stati Uniti contemporaneamente. "A New Day Has Come" è diventato una delle prime dieci hit in Canada e in Europa, incluso il numero sette nel Regno Unito. Negli Stati Uniti è stato pubblicato come traccia per soli airplay, salendo in ventiduesima posizione nella "Billboard Hot 100." Tuttavia, nella classifica "Hot Adult Contemporary Tracks", la canzone ha battuto il record, rimanendo in prima posizione per ventuno settimane consecutive.


title: A New Day Has Come

text: Diretto anche da Meyers, il video musicale del singolo successivo, "I'm Alive" è stato girato a fine maggio 2002 a Los Angeles e il brano è stato pubblicato il 7 giugno 2002. Allo stesso tempo, sono state presentate due anteprime dei remix di I'm Alive: Humberto Gatica Mix e The Wake Up Mix. Il video musicale è stato pubblicato il 27 giugno 2002. "I'm Alive" è anche apparsa nella colonna sonora del film "Stuart Little 2" e il CD singolo è stato pubblicato all'inizio di agosto 2002 in Europa, Australia e Canada. La canzone ha raggiunto le top-ten in vari paesi europei, salendo alla numero due nella classifica "European" "Hot 100 Singles". Negli Stati Uniti, ha raggiunto la numero 6 nella classifica "Hot Adult Contemporary Tracks".


title: A New Day Has Come

text: Il terzo ed ultimo singolo commerciale, "Goodbye's (The Saddest Word)" è stato pubblicato per le radio il 10 ottobre 2002. Il video musicale è stato girato nel castello di "Château d'Aunoy" in Francia a metà ottobre 2002 e diretto da Chris Applebaum ed è stato presentato per la prima volta il 21 novembre 2002 mentre il CD singolo è stato pubblicato contemporaneamente in Europa, raggiungendo le top 40 in vari paesi. Negli Stati Uniti è salita alla ventisettesima posizione della "Hot Adult Contemporary Tracks."


title: A New Day Has Come

text: La Sony ha anche pubblicato due singoli promozionali negli Stati Uniti: "Aun Existe Amor" ed "At Last." Il primo è stato pubblicato dopo che la Dion ha eseguito la canzone ai "Billboard Latin Music Award" nel maggio 2002, dove è stata premiata con un premio speciale al brano "My Heart Will Go On", che è stata la prima canzone in inglese in cima alla classifica statunitense "Hot Latin Tracks" di "Billboard." "At Last" è stato pubblicato nelle radio adult contemporary nel dicembre 2002 e ha raggiunto la numero sedici della classifica"Hot Adult Contemporary Tracks." "Have You Ever Been in Love" è stato incluso anche nell'album successivo della Dion, "One Heart" e poi pubblicato come singolo nell'aprile 2003. La canzone ha trascorso quattordici settimane alla numero due della "Hot Adult Contemporary Tracks" negli Stati Uniti.


title: A New Day Has Come

text: L'album ha ottenuto recensioni generalmente positive da parte dei critici musicali. Chuck Taylor di "Billboard" ha scritto una recensione favorevole, dicendo che la Dion esplora una gamma di musica pop "più ampia, più avventurosa". Come punti salienti dell'album, ha citato "Sorry for Love" dove la Dion "prepara il suo primo inno di ballo" e tiene una "autentica nota di dodici secondi che mette la "d" "in diva"; "I'm Alive" e "When the Wrong One Loves You Right", che ha descritto come "gioielli di musica up-tempo"; il rock-leaning di "Ten Days", e la traccia spagnola di "Aun Existe Amo"r. Secondo Taylor, la Dion non delude con ballad come il tremante "I Surrender" dove canta "un amore proibito tra una tempesta di strumenti vulcanici" e "The Greatest Reward", e due classici: il "diamante abbagliante" "Nature Boy" e il gospel di "At Last". Ha definito l'album la registrazione più "versatile e gratificante" della Dion. Larry Flick, anch'egli di "Billboard", ha scritto di un'altra canzone, "Have You Ever Been in Love" che "in un momento in cui la musica è spaventosamente aggressiva e il mondo in generale è pieno di turbolenze, una classica power-ballad di Céline Dion è una calda fonte di conforto". La traccia "si basa su un'apertura delicata e pianeggiante in un clima deliziosamente teatrale e incorniciato da archi". Per tutto il tempo, la Dion offre una "gamma di colori vocali accattivante che va dal delicato respiro al corposo diventando adeguatamente drammatico".


title: A New Day Has Come

text: Chuck Taylor ha anche recensito tutti e tre i singoli dell'album, scrivendo che l'affermazione della vita "A New Day Has Come" "si stacca come una leggera espirazione contro i mali del mondo". Il Ric Wake Radio Remix di "A New Day Has Come" si apre con un "sussurro ispirato ad Enya prima che un salto sollevi il canto verso l'alto come una colomba che salta con grazia". La title track "arriva senza battere, permettendo alla sola esibizione della Dion di colorare completamente il messaggio." Secondo lui, in entrambe le versioni la Dion "abbraccia una performance particolarmente sobria - abbastanza drammatica per guidare l'emozione della pista, ma comunque delicata per offrire conforto". "I'm Alive" dimostra una "svolta stilistica, con i suoi palpitanti ritmi tribali e una voce sciolta, radente al cielo". Il "filtrare" del Mix di Humberto Gatica "aggiunge il succo" alla versione originale, mentre l'up-tempo del Wake Up Mix, con l'aiuto di Ric Wake e Richie Jones, è il remix più "ispirato e festoso" della Dion, con "Heart of Glass" dei Blondie "intrecciato nel ritmo come uno splendido effetto". Taylor ha criticato la scelta del terzo singolo, "Goodbye's (The Saddest Word)", una ballad relegata unicamente alle radio adult contemporary. Ha notato che la canzone è "incredibilmente bella", e offre un tributo d'amore alla propria madre alle porte della morte e che la Dion "lo consegna con un ansante aiuto di passione, attirando emotivamente l'attenzione sul messaggio di devozione". Sebbene sentisse che molti si collegheranno alla perdita di un genitore, a livello commerciale, questa è stata una decisione deludente. Secondo Taylor, canzoni come "Sorry for Love" e "When the Wrong One Loves You Right" sono state preparate per l'airplay radio e il dancefloor remix e sono state delle candidate ideali per la pubblicazione.


title: A New Day Has Come

text: Stephen Thomas Erlewine di "AllMusic" ha dato all'album tre stelle e mezzo su cinque, recensendo che la costruzione dell'album è "perfetta come potrebbe essere... non devia dal pubblico tradizionale della Dion, ma si immerge nella musica moderna, in particolare nella dance, mantenendo le distanze ("Nature Boy"). Anche se Erlewine ha descritto "Rain, Tax (It's Inevitable)" come un brano "bizzarro", ha scritto che "non c'è davvero nulla da criticare, in realtà, l'album è più ambizioso di quello che deve essere, copre un territorio più stilistico di qualsiasi altro disco della Dion, senza mai abbandonare il centro della strada, è un atto di equilibrio che nessuno è stato in grado di fare, a parte Barbra Streisand". Secondo Erlewine, le canzoni non sono "particolarmente memorabili", "l'atmosfera si sposta senza sforzo, non sembra mai stare in un posto", ma "non prende mai piede". Sal Cinquemani di "Slant Magazine" diede all'album tre su cinque stelle. Secondo lui, la Dion "è bravissima in quello che fa e se avesse mai provato qualcosa di troppo tagliente probabilmente sarebbe sembrata una sciocca". A Cinquemani non piacque "Rain, Tax (It's Inevitable)", ma elogiò "Sorry for Love" sul quale la Dion "ottiene il trattamento Cher", un inaspettato "cambio di ritmo che funziona davvero". Tra gli altri punti salienti ha menzionato due cover, la versione soul di "At Last" e l'arrangiamento "semplice e commovente" di "Nature Boy". Notò anche che l'album è "gremito" delle solite canzoni adult contemporary: "I Surrender," una power-ballad che "solo un cantante con la voce della Dion potrebbe tirare fuori"; "Ten Days", con il suo pop-rocker accattivante e guidato dalla chitarra con una voce sorprendentemente tagliente; "Goodbye's (The Saddest Word)", una traccia con Shania Twain ai cori, che" ti lascerà nauseante o in lacrime"; "I'm Alive", il numero up-tempo "edificante" e "A New Day Has Come", la title track "eccitante".


title: A New Day Has Come

text: Ken Tucker di "Entertainment Weekly" diede all'album una B-. Sentiva che "A New Day Has Come" era "sovraordinato" dai produttori, il che funziona "contro l'entusiasmo della Dion per le meraviglie dei bambini e dell'innocenza". Tuttavia, elogiò la "disco sbarazzina" di "Sorry for Love" e di "Have You Ever Been in Love" che "si costruisce in intensità per sembrare un tema cinematografico di James Bond consegnato da Barbra Streisand". Tucker descrisse "Rain, Tax (It's Inevitable)" come la canzone più" idiosincratica" e "idiomatica" che la Dion abbia mai registrato. Secondo la recensione di Mike Ross di "Jam!", "A New Day Has Come" riprende da "Falling into You"". "L'album di Cèline Dion è pieno di esplosioni, melodrammi e salite di ballad d'amore indistinguibili da qualsiasi cosa abbia mai fatto". I tentativi della modernità sono "chiari", tuttavia son i benvenuti". Ross notò che le ballad sono le tracce più forti dell'album ed elogiò "Goodbye's (The Saddest Word)", con "due importanti cambiamenti chiave" nella stessa canzone, che viene poi lanciata in un'orbita terrestre del melodramma di un'orchestra che farebbe diventare John Williams rosso di invidia". Anche "Barnes & Noble" diede all'album una recensione favorevole e scrisse che le nuove canzoni rivelano una Dion più "spirituale" e "sferzante". La compagnia elogiò la title track "edificante", "l'accorata e sfumata" "Goodbye's (The Saddest Word)", "l'inno, la ballad con coro gospel" di "Prayer;" il "blues e l'honky-tonk rocker" di "Ten Days;" la "ballad impennata" "Have You Ever Been in Love" e le "interpretazioni solide" di "Nature Boy" e "At Last."


title: A New Day Has Come

text: Céline Dion ha ottenuto due risultati in carriera con il debutto di "A New Day Has Come" negli Stati Uniti. L'album divenne il suo primo album ad esordire alla numero uno della "Billboard 200" - la sua quarta assoluta numero uno - e stabilì un primato personale per le vendite della prima settimana (558.000 unità). Precedentemente, "Let's Talk About Love" del 1997, vendette 334.000 copie durante la prima settimana, mentre la raccolta del 1999, "All the Way... A Decade of Song" esordì con la vendita di 303.000 copie. Le 558.000 unità sono diventate le terze vendite più grandi di una settimana della Dion, dopo le 640.000 copie di "All the Way... A Decade of Song" e le 624.000 di "Let's Talk About Love", durante i periodi natalizi. Nella seconda settimana, "A New Day Has Come" scese in seconda posizione vendendo 263.000 copie. È rimasto lì per un'altra settimana vendendo 226.000 copie. Per le due settimane successive, "A New Day Has Come" occupò la posizione numero tre e vendette rispettivamente 163.000 e 114.000 copie. Nella sesta settimana, l'album scese alla posizione numero sei vendendo 101.000 copie e nella settimana successiva risalì alla numero due con 143.000 copie vendute. "A New Day Has Come" rimase per dieci settimane nella top ten della "Billboard 200". Nella lista degli album più venduti del 2002 negli Stati Uniti, il disco raggiunse la dodicesima posizione con vendite di 2.645.000 copie. Nel gennaio 2003 l'album viene certificato disco di platino per tre volte dalla RIAA. Dal 5 dicembre 2010 continuò ad avere successo, vendendo 3.307.000 copie negli Stati Uniti.


title: A New Day Has Come

text: In Canada, "A New Day Has Come" debuttò alla numero uno, vendendo 151.600 copie - più di dieci volte, concorrendo con l'album di Shakira, "Laundry Service"(12.200). L'album rimase in prima posizione per sette settimane consecutive segnando la corsa più lunga della Dion alla numero uno, battendo il record di sei settimane del suo album del 1993, "The Color of My Love". "A New Day Has Come fu" certificato sei volte disco di platino dalla CRIA. L'album salì in cima alle classifice di vari paesi europei, ottenendo diverse certificazioni multi-platino, platino e oro. Dopo aver trascorso sette settimane alla numero uno della "European Top 100 Albums" ed aver venduto tre milioni di copie in Europa, l'album venne certificato tre volte disco di platino dalla IFPI. "A New Day Has Come" raggiunse il primo posto anche in Australia e Nuova Zelanda, ottenendo due dischi di platino in entrambi i paesi.


title: A New Day Has Come

text: L'album è salito al primo posto in più di diciassette paesi, diventando il più grande debutto di un album del 2002. Il successo commerciale di "A New Day Has Come," portò l'album in quinta posizione nella lista degli album più venduti del 2002, secondo l'IFPI. In totale ha venduto dodici milioni di copie in tutto il mondo.


title: A New Day Has Come

text: Nel 2003, Céline Dion vince l"American Music Award" per l'Artista adult contemporary preferito e viene nominata nella categoria Artista Pop/Rock femminile preferito. La cantante vinse anche un "Billboard Music Award" come Hot Adult Contemporary Artist ed è stata nominata nelle categorie Top Pop Catalog Artist ed Hot Adult Contemporary Track ("A New Day Has Come"). La Dion vinse altri premi prestigiosi quali: il "Félix Award" come Artista dell'Anno ad aver raggiunto il massimo successo in una lingua diversa dal francese, l"IFPI Hong Kong Top Music Award" per la Migliore vendita all'estero ("A New Day Has Come"), l"Arion Music Award" per il Miglior Album Internazionale più venduto ("A New Day Has Come") e il "Dragon Award" come Artista femminile internazionale dell'Anno. Il brano "A New Day Has Come" ha anche vinto un "ASCAP Pop Award" e un "BMI Pop Award" come Canzone più rappresentante, e tre "SOCAN Award" nelle categorie Pop Music, International Achievement e Classic Songs. Céline Dion è stato anche nominata per quattro "Juno Award" nel 2003, tra cui: Artista dell'Anno, Fan Choice Award, Album dell'anno ("A New Day Has Come") e Singolo dell'Anno ("A New Day Has Come"). La cantante ricevette altre nomination per altri premi quali: il "People's Choice Award" per Favourite Female Musical Performer, l"Echo Award" per Artista femminile internazionale dell'anno e il "MuchMoreMusic Award" per il video musicale "A New Day Has Come".


title: A New Day Has Come

text: L'edizione limitata dell'album fu pubblicata nel 2002 in Europa e in Nord America e include un DVD bonus con l'aggiunta di due brani inediti, videoclip musicale e l'anteprima dello spettacolo della Dion a Las Vegas.


title: A New Day Has Come

text: La versione nord americana include la versione estesa della cover "The Greatest Reward" della durata di 4:04 minuti.


title: A New Day Has Come

text: Nel 2008 fu pubblicata una versione limitata da collezione; il CD contiene sedici tracce della versione nordamericana dell'album, inclusa la versione estesa di "The Greatest Reward", mentre il DVD contiene quattro videoclip musicali, il dietro le quinte del montaggio dell'album e del video di "A New Day Has Come," il video della registrazione di "Have You Ever Been in Love" e una photo gallery.


Toy Story 2: Woody e Buzz alla riscossa! ("Toy Story 2: Buzz Lightyear to the Rescue" in originale) è un videogioco a piattaforme basato sul film d'animazione della Pixar Animation Studios "Toy Story 2" ed è il sequel di "Toy Story". Il videogioco è stato pubblicato per Nintendo 64, PlayStation, Dreamcast e PC fra il 1999 ed il 2000. Una versione leggermente differente del videogioco è stata pubblicata per Game Boy Color nello stesso periodo. "" è un sequel del 2010.


title: Toy Story 2: Buzz Lightyear to the Rescue

text: Come visto nel film proprio Woody il cowboy viene portato via dal collezionista di giocattoli Al, riguardo al film si vedono anche degli spezzoni riguardanti esso che vengono introdotti dopo aver avviato per la prima volta un livello e dopo aver battuto un boss, il protagonista che viene impersonato nel gioco come detto nel titolo è Buzz Lightyear che dovrà essere guidato per le zone prese dal film e riprodotte per console e salvare Woody dal cercatore d'oro Stinky Pete e dai suoi seguaci del videogioco Pistolero e Fabbro, il gioco è composto da 15 livelli tra cui 5 sono i livelli dove si affrontano i boss, e infine per sbloccare i livelli Buzz deve raccogliere gli speciali gettoni di Pizza Planet.


text: Nella schermata Buzz ha una visuale in prima persona, si può mostrare nella schermata stessa tutto ciò che si possiede con il tasto del joystick R1, in alto a destra c'è subito l'indicatore di vita di Buzz indicato da una batteria gialla e nera, sempre in alto a destra vengono contati i cinque sosia di qualsiasi livello quando Buzz li trova e li prende, in alto a sinistra viene illustrato il numero di vite che possiede Buzz, delle quali può disporre per un massimo di 9, in basso a destra appare l'icona laser e l'icona ali di Buzz solo quando Buzz usa con il tasto quadrato il laser e con il tasto cerchio la trottola devastante.


text: Per ottenere i gettoni di Pizza Planet bisogna eseguire i seguenti incarichi che vengono qui sotto illustrati:


text: Nel gioco sono inclusi tutti i personaggi apparsi nel film e hanno diverse commissioni da dare a Buzz:


title: Manovra di Adson

text: La manovra di Adson è la perdita del polso radiale sul lato omolaterale dell'estensione del collo dopo una profonda inspirazione.


title: Manovra di Adson

text: Il segno di Adson non è più utilizzato come diagnosi positiva di TOS, dal momento che molte persone senza TOS mostrano un Adson positivo.


title: Manovra di Adson

text: La sindrome dello stretto toracico (TOS) può essere causata da una serie di anomalie, tra cui disturbi degenerativi o ossei, traumi alla colonna cervicale, bande fibromuscolari, anomalie vascolari e spasmo del muscolo scaleno anteriore. I sintomi sono dovuti alla compressione del plesso brachiale e della vascolarizzazione della succlavia e consistono in disturbi che vanno dal dolore diffuso alle braccia a una sensazione di affaticamento del braccio, spesso aggravati dal trasporto di qualcosa nella mano ipsilaterale o dal lavoro in alto, come la pulizia delle finestre.


title: Manovra di Adson

text: Il test è positivo se vengono segnalati sintomi radicolari e secondari a una diminuzione o perdita dell'impulso radiale.


title: Paraganglio

text: I paragangli sono piccoli agglomerati di cellule neuroendocrine diffusi in tutto il corpo dalla base del cranio fino al coccige. Alcuni connessi al sistema nervoso simpatico e altri a quello parasimpatico. La più grande raccolta di queste cellule si trova nella midollare del surrene e nell'organo di Zuckerkandl a livello dell'arteria mesenterica inferiore.


title: Great Teacher Onizuka (serie televisiva 2012)

text: In principio il ruolo di Onizuka doveva essere affidato all'idol della scuderia Johnny & Associates Jin Akanishi, ma a seguito del suo matrimonio all'inizio del 2012 è stato sostituito da Akira.


text: Finita la prima stagione sono stati realizzati e trasmessi tra il 2012 e il 2013 tre special televisivi che concludono le vicende della classe 2-4, mentre nel 2014 è la volta di quattro episodi in trasferta a Taiwan ("GTO Taiwan") e della seconda stagione, dove Eikichi si trova ad insegnare a Shonan.


text: Grazie alle buone raccomandazioni dell'amico Ryuji, Eikichi Onizuka, ex membro di una leggendaria banda di motociclisti, viene assunto come aiuto giardiniere a tempo parziale dalla "Meishu Academy": ha il compito di tenere in ordine le aiuole dei cortili dell'edificio scolastico e di potare gli alberi.


text: Venuto a sapere che Noboru, uno studente timido e impacciato della scuola, è vittima di continui soprusi da parte dei compagni di classe comandati a bacchetta dalla prepotente Uehara, Eikichi riesce a far amicizia col ragazzino, ad infondergli coraggio ed infine a salvarlo dalle persecuzioni.


text: La preside della scuola, venuta a sapere del fatto, contro le stesse volontà del vicepreside, nomina Eikichi insegnante, dimostrando così aver molta fiducia nelle sue capacità umane di rapportarsi con gli studenti. Diventa l'insegnante responsabile della classe più problematica della scuola, la 2-4.


text: Da questo momento in poi il neo-sensei, ex teppista di strada e coi capelli tinti di biondo, dovrà affrontare molti problemi e situazioni difficili riguardanti quelli che diverranno sempre più i suoi affezionati ragazzi.


text: Kunio e alcuni compagni sono sempre stati affezionati a dei bambini in un orfanotrofio, e quando questo viene incendiato sono intenzionati a raccogliere firme e soldi per ricostruirlo. Un politico è però intenzionato a creare al suo posto un centro commerciale e cerca in tutti i modi di eliminare il problema.


text: Saejima si ritrova ad accudire tre neonati mentre la madre di questi, Maria, che aveva giurato amore al poliziotto, scappa per un altro uomo. nel frattempo, Miki trova nel professore di una scuola di recupero un amico con cui confidarsi, che cela però cattive intenzioni.


text: Il diploma è alle porte per i ragazzi della ormai classe 3-4, ma non tutti sono contenti della scelta fatta per il proprio futuro, Onizuka si prodiga quindi in un'ultima lezione di vita.


text: Raccomandato dalla direttrice, Eikichi parte per Taiwan per ricoprire temporaneamente l'incarico di aiuto insegnante in una scuola, insieme all'amico Ryuji (e Saejima, che, invidioso, li ha seguiti).


text: È passato qualche mese dagli eventi dell'ultimo special e Onizuka viene trasferito dalla direttrice a Shonan, dove aveva vissuto fino a dieci prima, nella nuova sede della Meishu Academy (fusasi con un liceo locale, lo stesso frequentato dal giovane Eikichi). Col nuovo ruolo di aiuto insegnante, è per la prima volta alle prese con una nuova classe e al contempo affronta il suo passato legato alla città.


text: Nella prima stagione, nei tre special e in GTO Taiwan la sigla d'apertura è un pezzo strumentale, mentre quella di chiusura è "24karats TRIBE OF GOLD" degli Exile Tribe. Nella seconda stagione c'è una canzone vera e propria anche nella sigla d'apertura, "INFINITY" dei DOBERMAN INFINITY, mentre quella di chiusura è "Highschool love" del gruppo E-girls.


title: Birrificio Baladin

text: Il Birrificio Baladin è un birrificio italiano nato nel 1996 a Piozzo in provincia di Cuneo per opera del mastro birraio Teo Musso.


title: Birrificio Baladin

text: Originario del piccolo paese di Piozzo e cresciuto in una famiglia di agricoltori, Teo Musso nel 1986 decide di aprire a Piozzo la birreria Le Baladin. Il nome "Baladin", che in francese antico significa "saltimbanco", viene suggerito da François Rauline. Inizialmente la birreria non ha produzione propria ma vengono serviti prodotti importati da tutta Europa.


title: Birrificio Baladin

text: Dopo un periodo trascorso in Belgio per approfondire i processi di birrificazione, Teo Musso torna in Italia e nel 1996 trasforma il locale in "brewpub" iniziando a produrre birra utilizzando un impianto artigianale progettato in Belgio da Jean-Louis Dits della Brasserie à Vapeur.


title: Birrificio Baladin

text: Le prime spine del catalogo Baladin sono la Blonde e l'Ambrée, seguite a breve distanza da Isaac e Super che furono le prime due birre artigianali italiane ad essere confezionate in bottiglia, nel 1997. Dopo una visita al birrificio, lo scrittore e degustatore Michael Jackson inserì la Isaac nella sua guida "Great Beer Guide".


title: Birrificio Baladin

text: Nel 2000 Baladin e il Birrificio Italiano partecipano, primi tra i marchi italiani, al Great British Beer Festival. Con la crescita del birrificio, nasce l'esigenza di aumentare lo spazio di produzione; viene utilizzato uno spazio a distanza dall'impianto di produzione collegato con un condotto sotterraneo che attraversava il paese.


title: Birrificio Baladin

text: Nel 2006 a Piozzo viene avviata una coltivazione di cereali mentre nel 2009 Baladin comincia a coltivare il luppolo; nel corso degli anni la produzione agricola si espande arrivando a 300 ettari di orzo distico primaverile in Basilicata e Puglia.


title: Birrificio Baladin

text: Nel 2007 viene inaugurata Casa Baladin, un ristorante "birrario" nel centro di Piozzo con camere per il pernottamento. Nel 2009 viene aperto Open Baladin Cinzano, un locale dove vengono ospitate le birre Baladin insieme ad una selezione di prodotti artigianali italiani. Dopo il locale di Cinzano seguono questa linea anche l'Open Baladin Roma, l'Open Baladin Torino e l'Open Baladin Cuneo.


title: Birrificio Baladin

text: Nel corso degli anni vengono aperte diverse filiali in Italia; Baladin successivamente apre attività anche al di fuori dell'Italia, come il Ryad a Essaouira, un hotel con ristorante a Zanzibar e un pub nel mercato di Camden a Londra.


title: Birrificio Baladin

text: Nel 2012 la produzione annuale arriva a circa ettolitri e Baladin diventa Birrificio Agricolo Artigianale; nel luglio 2016 il birrificio cambia impianto e locali e viene inaugurata l'attuale sede all'interno del Baladin Open Garden. Per questa occasione l'impianto di produzione viene aperto al pubblico, organizzando visite guidate.


title: Birrificio Baladin

text: Negli anni il Birrificio produce anche altre bevande, quali cocktail, bibite analcoliche, spirits e amari.


title: Birrificio Baladin

text: Nel 2004 Teo Musso e Lorenzo Dabove Kuaska, esperto di birra artigianale in Italia, creano il TeKu, bicchiere per la birra artigianale.


title: Tecnico

text: Un tecnico (specialista più generale come sinonimo di un determinato argomento/area di lavoro e/o materia) è un lavoratore esperto in una determinata tecnologia, con competenze sia tecniche che teoriche. Un tecnico, esperto in un particolare settore della tecnologia, ha una conoscenza media della teoria e una conoscenza specifica nella pratica.


title: Tecnico

text: I tecnici possono essere classificati come lavoratori altamente qualificati od anche semi-qualificati, e sono parte di un più ampio processo di produzione.


title: Tecnico

text: Possono essere impiegati in una varietà di campi, e di solito hanno un titolo di lavoro con la specificazione di "tecnico", in base alla particolare categoria di lavoro. Così un 'tecnico di scena' è un lavoratore che fornisce supporto tecnico per mettere su uno spettacolo, mentre un 'tecnico medico' è un dipendente che fornisce assistenza tecnica nel settore medico o alla professione medica. Un "tecnico universitario" può essere specializzato nell'assistenza alla didattica ed alla ricerca.


title: Tecnico

text: I tecnici sono nel commercio, nei servizi ed in vari ambiti lavorativi e professionali, come nella pubblica amministrazione, nelle libere professioni, nell'agricoltura e allevamento, nelle forze armate.


title: Tecnico

text: In pratica, qualsiasi figura esperta in una materia specifica, specie dal punto di vista pratico, è un tecnico: alcuni esempi possono essere un legale giuslavorista dedicato alle imprese cooperative, un consulente esperto in tributi di stati stranieri, un consulente di "project management" nel settore impiantistico, un veterinario esperto nel trattare capre per produzione di formaggio, chi svolge colloqui di lavoro per l<nowiki>'</nowiki>"Information Technology", un soggetto esperto nella gestione di reti informatiche e così via.


title: Concerto per pianoforte e orchestra n. 1 (Chopin)

text: Il Concerto per pianoforte e orchestra n. 1 in Mi minore, op. 11 fu composto da Fryderyk Chopin nel 1830, quando aveva vent'anni. Fu eseguito per la prima volta l'11 ottobre dello stesso anno, a Varsavia, con il compositore come solista, durante uno dei suoi concerti di "addio" prima di lasciare la Polonia. Fu il primo dei due concerti pianistici di Chopin a essere pubblicato nonostante fosse stato composto per secondo.


text: Il 1830 fu un anno intenso per Chopin. Dopo il successo del suo primo concerto per pianoforte e orchestra al Teatro Nazionale il 17 febbraio, egli si dedicò alla composizione del secondo; intanto pensava a una nuova serie di concerti nelle città europee, cercando nel frattempo di farsi conoscere con diversi concerti che avevano anche lo scopo di guadagnare del denaro necessario per viaggiare.


text: Nell'aprile di quell'anno la conoscenza con Konstancja Gladkowska fece dei passi avanti; la giovane cantante trovò in lui l'accompagnatore ideale, ma gli omaggi dell'innamorato Fryderyk sembravano interessarle meno del successo nel canto. All'infatuazione per la giovane donna il musicista doveva l'ispirazione per le note appassionate del "Larghetto" del Concerto in Fa minore e molto lo fu anche per la "Romanza" della nuova composizione. Chopin scrisse questo lavoro fra il marzo e l'agosto 1830; la genesi della stesura trova numerose testimonianze nella corrispondenza con Tytus Woyciechowski. All'amico Chopin scrisse il 27 marzo di aver praticamente completato il primo movimento, mentre gli comunicò poi che la Romanza era terminata un mese dopo e il Rondò finale verso la metà di agosto. A Tytus Chopin scrisse anche, riferendosi a Konstancja: "Qui senza dubbio osservi la mia tendenza a sbagliare contro la mia volontà. Quando qualcosa si è insinuato involontariamente nella testa tramite i miei occhi, mi piace assecondarlo, anche se potrebbe essere tutto sbagliato".


text: Il concerto è dedicato a Friedrich Kalkbrenner, come omaggio verso il più illustre pianista del momento e anche quasi come una scusa per non aver accettato di seguire un corso triennale tenuto dal famoso musicista.


text: La prima esecuzione avvenne al Teatro Nazionale di Varsavia l'11 ottobre 1830 con Chopin al pianoforte e l'orchestra diretta da


text: Carlo Evasio Soliva e fu un successo. Secondo il "Kurier Warszawski" c'era "un pubblico di circa 700 persone", vale a dire il teatro pieno. Anche se per noi oggi sarebbe inconcepibile, dopo il primo movimento, "Allegro maestoso", il pianista dovette cedere la scena alla cantante Anna Wołkow che si esibì in un'aria di Soliva. Solo dopo Chopin poté eseguire gli altri due movimenti, seguito poi da un'altra cantante che interpretò un'aria di Rossini, Konstancja Gladkowska.


text: Il Concerto in Mi minore fu pubblicato da Schlesinger nel 1833 come n. 1 perché Chopin aveva smarrito la parte orchestrale del precedente che non poté così essere dato subito alle stampe. Il 2 novembre, meno di un mese dopo il suo ultimo concerto a Varsavia, Chopin lasciò la Polonia per il giro di concerti progettato. Suonò molte volte il suo Concerto in Mi minore, a Breslavia, a Vienna, a Monaco e infine a Parigi in un grande concerto diretto da François-Antoine Habeneck il 5 aprile 1835 al Théâtre des Italiens. L'ultima volta lo eseguì a Rouen nel 1838 e il successo fu immenso, tanto che Chopin venne definito "il più grande artista d'Europa".


text: Il concerto si apre con un "Allegro" dal carattere ampio, da solo corrisponde infatti a metà dell'intera composizione; è ben definito dal termine "maestoso" che richiama la caratteristica della polacca tanto amata dal musicista. L'introduzione è anch'essa di notevoli dimensioni, comprende 139 battute e ha la durata di circa 5 minuti. Il movimento inizia con il "tutti" dell'orchestra che espone tre temi con grande slancio poetico. Il pianoforte entra sostenuto da un leggero accompagnamento e ripropone i tre temi passando da una sonorità vigorosa a una grande cantabilità; il secondo tema, malinconico, ha tratti di grande delicatezza e ha in sé il ricordo di un notturno. Un passaggio dell'orchestra riporta il primo tema, esposto questa volta in Mi maggiore dagli archi. Il pianoforte ha una parte preponderante con momenti di grande virtuosismo.


text: Il movimento centrale, "Larghetto", è una "Romanza" sull'esempio mozartiano del Concerto K466. La sua particolarità è stata definita dallo stesso Chopin in una lettera all'amico Tytus: "è una romanza, calma e malinconica. Deve dare l'impressione di qualcuno che guarda dolcemente verso luoghi che richiamano alla mente mille ricordi incantevoli. È una sorta di fantasticheria per il bel tempo di primavera, ma al chiaro di luna". Questo secondo movimento è stato descritto come "qualcosa che mostra senza ritegno i sentimenti"; siamo infatti qui trasportati in un mondo musicale di grande intimità e dolcezza. Il "Larghetto" ha carattere simile a quello del precedente concerto con la sua melodia appassionata, ricca di fioriture. In questo caso però non vi è la struttura del "notturno", bensì quella più simile a un Rondò che non prevede una parte centrale più concitata, ma due temi che qui si alternano e quasi si fondono con svariati e continui abbellimenti. Anche in questo movimento, come nel primo, le modulazioni sono particolari, passano al Sol diesis maggiore e poi, nel terzo tema, al Do diesis minore, per tornare alla tonalità iniziale.


text: Il "Rondò", con indicazione "Vivace", fu scritto con molto temporeggiamento, esitazione e difficoltà. Il movimento, che segue il "Larghetto" senza soluzione di continuità, inizia in Do diesis minore con un breve passaggio orchestrale che giunge subito alla tonalità d'impianto introducendo il tema iniziale ripreso subito dal pianoforte. Il brano presenta, nel terzo tema esposto, i ritmi della Krakowiak, una danza sincopata a tempo veloce, in 2/4, popolare nella contemporanea Cracovia. La vivacità dei passaggi consente al pianista momenti di alto virtuosismo. Fu uno degli ultimi pezzi scritti da Chopin prima di lasciare per sempre la Polonia il 2 novembre del 1830. Quando, dopo aver completato il Rondò nell'agosto del 1830, provò l'esecuzione dell'intera opera in privato, nella casa dei genitori - prima con un quartetto d'archi e poi con un piccolo gruppo orchestrale - disse con orgoglio: "Rondò - impressionante. Allegro - forte".


text: Pianoforte solista. Orchestra composta da: due flauti, due oboi, due clarinetti, due fagotti, quattro corni, due trombe, trombone, timpani, archi


text: Come il primo concerto scritto da Chopin, in Fa minore, anche questo è stato nel corso del tempo oggetto di svariate critiche da parte degli studiosi. L'appunto più comune è che la parte orchestrale sia insufficiente. Alcuni ritengono che il sostegno orchestrale com'è scritto sia arido e poco interessante; in particolare James Huneker scrisse che "non è Chopin al suo meglio". D'altra parte altri critici sottolineano che il supporto dell'orchestra è scritto per adattarsi alla sonorità del pianoforte di Chopin, delicata e leggera, e che la semplicità dell'arrangiamento è in deliberato contrasto con la complessità dell'armonia. Robert Schumann che recensì i concerti di Chopin nel 1836 per la "Neue Zeitschrift für Musik", riconosce che "Chopin introduce lo spirito di Beethoven nella sala da concerto".


text: Il giudizio di molti critici è ormai dei tempi andati e dimostra solo che essi si sono più preoccupati di vedere una qualche inadeguatezza o scarsità formale nei due concerti senza accorgersi che si trovavano di fronte a due capolavori del genere di quegli anni. D'altra parte, se è pur vero che la tessitura orchestrale dei concerti di Chopin non ha la struttura e la consistenza di altri del periodo romantico, si può dire che è un appunto irrilevante, è in pratica "come se si rimproverasse al Partenone di non essere la Sagrada Familia".


title: Francesco Filelfo

text: I suoi primi studi di grammatica, retorica e latino furono compiuti all'Università di Padova, sotto la guida di Gasparino Barzizza. Negli anni acquistò una tale reputazione da ricevere, nel 1417, la cattedra di oratoria e filosofia morale a Venezia. Egli si dedicò principalmente all'insegnamento di Cicerone e Virgilio, considerati al suo tempo l'espressione più alta dello stile latino.


title: Francesco Filelfo

text: Nel 1419 il governo di Venezia gli assegnò il ruolo di segretario del massimo rappresentante dei Veneziani (il bailo) a Costantinopoli. Durante i sette anni di permanenza nella città, egli acquisì una conoscenza del greco quotidiano probabilmente superiore a quella di qualsiasi suo contemporaneo, nonostante la sua conoscenza del greco classico rimanesse tutt'altro che impeccabile. In questo periodo sposò anche Teodora nipote di Manuele Crisolora, il dotto bizantino che per primo insegnò il greco in Italia e, su raccomandazione di quest'ultimo, fu impiegato in molte missioni diplomatiche dall'imperatore Giovanni VIII Paleologo


title: Francesco Filelfo

text: Nel 1427 accettò un nuovo invito delle autorità veneziane a riprendere la sua carriera di insegnante universitario. Da allora, la vita di Filelfo, che si sviluppò nei principali centri della cultura italiani (Venezia, Milano, Firenze, Siena), fu un alternarsi continuo fra lezioni universitarie, pubblicazioni di suoi scritti, amicizie con personaggi altolocati e dispute accese con i suoi avversari. Fu infatti uomo di grande vigoria fisica, con un'inesauribile energia intellettuale, un uomo dalle violente passioni e dai molti desideri; una persona orgogliosa, irrequieta, avida di soldi e gloria, incapace di fermarsi in una sede e sempre impegnato in "querelle" con i dotti del tempo.


title: Francesco Filelfo

text: Giunto a Venezia con la sua famiglia, trovò la popolazione della città decimata dalla peste. Si spostò quindi nel 1428 a Bologna, dove però i contrasti politici non consentivano un clima favorevole. Si trasferì allora a Firenze dove iniziò il periodo più intenso e brillante della sua vita, dal 1429 al 1434. Fu molto attivo come traduttore di testi greci classici: Omero, Aristotele, Plutarco, Senofonte, Lisia in particolare. Durante la settimana illustrava i principali autori della letteratura latina, mentre, la domenica, spiegava Dante alla gente nella chiesa di Santa Maria del Fiore. Questa "Lectura Dantis", condotta anche in sede accademica, era volta a fornire una legittimazione politica all'oligarchia repubblicana allora al potere in città, il che lo mise in rotta di collisione con i Medici ed il suo collega Marsuppini che, tra l'altro, aveva proposto di ridurre lo stipendio ai docenti universitari allo scopo di indurre Filelfo ad andarsene.


title: Francesco Filelfo

text: Per i motivi suddetti, oltre che per il suo carattere, giunse a scontrarsi con Cosimo de' Medici e la sua cerchia. Così, quando Cosimo, in seguito alla lotta con la famiglia degli Albizzi, fu esiliato nel 1433, Filelfo cercò invano di convincere la signoria a condannarlo a morte in una violenta satira contro i Medici ("Sat." IV, 1). Ovviamente, al ritorno di Cosimo a Firenze, la posizione di Filelfo non era più sostenibile. Come egli asserì, la sua vita era già stata messa in pericolo, per volontà degli stessi Medici, allorché, il 18 maggio 1433, fu pugnalato da un imolese. Al processo che ne seguì, il rettore stesso dello Studio (università) ammise di essere stato il mandante dell'attentato, probabilmente per coprire le responsabilità di Cosimo. Di conseguenza accettò prontamente l'invito fattogli dalla città di Siena, dove non rimase che quattro anni, dal 1434 al 1438, a causa del permanere dei contrasti con la signoria medicea. Infatti, in seguito ad un altro fallito attentato nei suoi confronti da parte dello stesso mandante - al cui sicario fu amputata una mano come punizione - lo stesso Filelfo ricorse ai medesimi metodi. Pagato un sicario per attentare alla vita dei suoi nemici fiorentini, nonostante il fallimento del tentativo - cui seguì la medesima punizione - Filelfo fu bandito dalla città di Firenze e, in caso di cattura, gli sarebbe stata mozzata la lingua.


title: Francesco Filelfo

text: La sua fama di insegnante, comunque, crebbe molto in Italia, tanto che Filelfo ricevette numerose offerte da vari principi e governi. Nel 1440 egli accettò quella fattagli dal principe di Milano Filippo Maria Visconti. Proprio qui si svolse la maggior parte della sua carriera, durante la quale esaltò i suoi mecenati, i Visconti prima e gli Sforza poi, con panegirici e poemi epici come i "Convivia mediolanensia" e la "Sphortias" (Sforziade). Osteggiò quindi i nemici di corte, irridendoli in libelli o ridicolizzandoli con invettive; compose epitalami e orazioni funebri in onore di cortigiani importanti. A tutte queste attività affiancò l'insegnamento degli autori classici. Continuò inoltre nella sua attività di traduttore dal greco e la sua guerra personale, fatta di scritti e polemiche, con i suoi avversari di Firenze. Scrisse inoltre "pamphlet" politici sui grandi eventi della storia italiana e rimase in contatto con le più alte cariche politiche del tempo - quando Costantinopoli fu presa dai Turchi, egli riuscì persino a far liberare la madre di sua moglie grazie ad una lettera inviata al sultano Maometto II in persona.


title: Francesco Filelfo

text: Le orazioni e i poemi scritti su commissione gli procurarono introiti aggiuntivi, che non erano mai sufficienti a garantirgli il tenore di vita elevato che desiderava: perciò le sue lettere, talora vere e proprie adulazioni letterarie, abbondano di richieste di denaro ai suoi patroni.


title: Francesco Filelfo

text: Durante il secondo anno del soggiorno milanese, Filelfo perse sua moglie. Si risposò presto con una rappresentante delle famiglie milanesi più famose, Orsina Osnaga, alla cui morte sposò in terze nozze Laura Maggiolini. Da questi matrimoni ebbe ben ventiquattro figli, dodici maschi ed altrettante femmine. A quanto emerge dal suo epistolario (di cui l'unica edizione completa è quella curata da Émile Legrand, lavoro encomiabile, ma con limiti notevoli nell'impostazione ecdotica), Filelfo fu profondamente legato a tutte e tre le mogli, nonostante le numerose occasioni di infedeltà che si procurava. Anche questo fu un tratto del suo carattere arrogante e irrequieto, ma allo stesso tempo sentimentale.


title: Francesco Filelfo

text: Alla morte di Filippo Maria Visconti (1447), trascorso il breve periodo della Repubblica Ambrosiana (1447-1450), Filelfo, dopo una breve esitazione, strinse alleanza con Francesco Sforza, nuovo principe di Milano, del cui figlio Ludovico Maria fu precettore e insegnante di greco e latino. Al duca Francesco dedicò il sopracitato poema epico "Sphortias" (Sforziade).


title: Francesco Filelfo

text: Accolto alla corte di Ludovico III Gonzaga, nel 1459 tenne l'orazione latina che accolse papa Pio II per il Concilio di Mantova.


title: Francesco Filelfo

text: Quando anche Francesco Sforza morì, Filelfo, ormai settantasettenne andò a Roma (1475), dove si mise al servizio di papa Sisto IV, ricoprendo la cattedra di retorica. Ben presto, però, la sintonia con la città e il papato vennero meno, e dopo appena un anno lasciò Roma per ritornare a Milano.


title: Francesco Filelfo

text: Lì scoprì a malincuore che la moglie era morta di peste. Ripensò allora a Firenze, sperando di potervi fare ritorno, dal momento che l'ostilità dei Medici nei suoi confronti si era attenuata con il passare degli anni. Per ottenere il favore della signoria, in occasione della congiura dei Pazzi (1478), che aveva attentato alla vita di Lorenzo il Magnifico, egli scrisse anche al suo precedente mecenate Sisto IV denunciando la sua partecipazione in tale complotto. Lorenzo lo invitò ad insegnare il greco a Firenze, ma poco dopo il suo arrivo, nel 1481, Filelfo morì e fu sepolto nella basilica della Santissima Annunziata.


title: Francesco Filelfo

text: Con testamento del 23 febbraio 1473 aveva destinato la sua ricca biblioteca, con testi greci e latini, al figlio Federico Francesco e in caso di morte di questi, alla cattedrale di Milano; essa finì dunque nella sagrestia meridionale del Duomo dov'era conservata la biblioteca capitolare. I libri del Filelfo andarono però dispersi.


title: David Sancious

text: Dopo avere studiato il pianoforte a partire dall'età di sette anni e la chitarra a partire dagli undici, Sancious si affaccia sulla scena musicale di Asbury Park tra la fine degli anni sessanta e l'inizio degli anni settanta suonando in varie formazioni insieme a Bruce Springsteen e altri membri della futura E Street Band.


title: Tommy Clufetos

text: È noto per aver suonato con artisti come Alice Cooper, Ted Nugent e Rob Zombie. Dal 2010 è divenuto il batterista di Ozzy Osbourne sostituendo Mike Bordin. È stato turnista dei Black Sabbath per il The End Tour.


title: David Sancious

text: Ha lasciato la E Street Band nel 1974 per formare il suo gruppo, i Tone, con cui ha realizzato quattro album. Successivamente è diventato un celebre musicista da studio e da tour, e ha collaborato con numerosi artisti tra i quali Claudio Baglioni, Tullio De Piscopo, Zucchero Fornaciari, Jon Anderson, Marshall Crenshaw, Bryan Ferry, Peter Gabriel, Patti Austin, Seal, Aretha Franklin, Carlos Santana, Sting, Sheena Easton, Albert King, Patti LaBelle, Francesco De Gregori Eric Clapton


title: David Sancious

text: Nel giugno 1972 Bruce Springsteen chiede a Sancious di suonare le tastiere nel suo album di debutto "Greetings from Asbury Park, N.J.". Nel 1973 Sancious è membro stabile del gruppo di musicisti che accompagnano Springsteen, dove si fa notare grazie al suo utilizzo di pezzi di musica classica o jazz durante le introduzioni dei brani o le pause tra essi. Fornisce poi nel 1973 un importante apporto al secondo album di Springsteen "The Wild, the Innocent & the E Street Shuffle": suoi sono l'assolo di organo in "Kitty's back" e l'introduzione di pianoforte in "New York City serenade". Suona anche il sax in "The E Street Shuffle". Nel 1974 contribuisce alla registrazione della canzone che dà il titolo al terzo album di Springsteen "Born to Run". Sancious tornerà anni a dopo a lavorare con Springsteen nell'album "Human Touch" (1992) dove suonerà l'Hammond.


title: David Sancious

text: Nell'agosto del 1974 Sancious e il batterista Ernest Carter (che pochi mesi prima aveva partecipato alle registrazioni di "Born to run" su invito dello stesso Sancious) lasciano l'E Steet Band e fondano i Tone insieme a Gerald Carboy (basso).L'album di debutto dei Tone è "Forest of feelings" (1975). Seguiranno "Transformation: speed of love" (1976), "Dance Of The age of enlightenment "(1977), "True stories" (1978). Insieme ai Tone lo stile musicale di Sancious subisce un cambiamento radicale rispetto agli esordi: i Tone esplorano il progressive rock e la jazz fusion, assimilandosi così più agli Yes e ai Genesis che non a Springsteen.


title: David Sancious

text: Dopo lo scioglimento dei Tone Sancious incide gli album solisti "Just As I Thought "(1979) e "The Bridge" (1980). Il 14 dicembre 1980 in ricordo di John Lennon, ucciso pochi giorni prima, registra per la stazione radio di new York WNEW-FM un'improvvisazione basata sulla canzone "Across the Universe". Più di recente Sancious ha inciso da solo "Nine Piano Improvisations" (2000), "Cinema" (2005) e "Live in the now" (2007).


title: David Sancious

text: Sancious ha suonato ogni genere di musica (classica, rock, jazz, blues, funk) guadagnadosi la stima di molti altri musicisti. Peter Gabriel ha definito Sancious "musicista dei musicisti".


title: David Sancious

text: Negli anni '70 Sancious è attivo nel circuito jazz fusion. Collabora in tour e in studio con Stanley Clarke, suonando le tastiere e la chitarra in una band che include anche John McLaughlin e Billy Cobham.


title: David Sancious

text: Nel 1976 Sancious collabora all'album di debutto di Narada Michael Walden ("Garden of Love Light"). Negli anni '80 Walden utilizzerà regolarmente un gruppo di musicisti comprendenti oltre allo stesso Sancious Randy Jackson e Corrado Rustici.


title: David Sancious

text: Nel 1982 Sancious collabora con Jon Anderson degli Yes nel suo album "Animation". Nel relativo tour, oltre a composizioni di Anderson e degli YES, viene eseguita anche The Play and Display of the Heart, tratta dall'album "Transformation: speed of love "dei Tone.


title: David Sancious

text: Nel 1986 Sancious insieme a Jackson e Walden nell'album "Rispetto" di Zucchero Fornaciari prodotto da Rustici. Sancious collaborerà molte altre volte con Zucchero sia in studio (da Rispetto, in tutti i dischi fino a Shake del 2001, ad esclusione del solo Bluesugar) che in tour (compreso nel celebre live al Cremlino del 9 dicembre 1990).


title: David Sancious

text: Nel 1988 Sancious è membro della band di Peter Gabriel durante l"'Amnesty International Human Rights Now! Tour. "Nel corso del tour in alcune occasioni suona anche insieme a Springsteen e l'E Street Band con cui aveva collaborato all'inizio della carriera.


title: David Sancious

text: Nei primi anni '90 Sancious inizia a collaborare con Sting negli album The Soul Cages e Ten Summoner's Tales e nei relativi tour. La collaborazione dura ancora oggi.


title: David Sancious

text: Nel 2003 Sancious incide con Robert Dupree un album di 9 canzoni che riceve una buona accoglienza nei circuiti jazz americani ed europei.


title: David Sancious

text: Nel 2005 Sancious appare in Wings For Wheels, documentario incluso nella speciale edizione per i 30 anni dall'uscita di "Born to run" di Springsteen.


title: Verde indocianina

text: Il verde indocianina è una tricarbocianina impiegata nelle indagini diagnostiche della gittata cardiaca, della funzionalità epatica e dell'irrorazione sanguigna epatica. Viene inoltre impiegata nella determinazione del volume plasmatico e dei parametri emodinamici di vari organi tra cui il rene, gli occhi e i polmoni.


title: Ryan Fleck

text: Fleck è nato a Berkeley, in California, e cresciuto tra Berkeley e Oakland. Ha frequentato la New York University's Tisch School of the Arts, dove ha studiato cinema. In questo periodo ha conosciuto Anna Boden, dopo aver terminato un cortometraggio per la tesi intitolato "Struggle", i due iniziano a frequentarsi e decidono di collaborare. Insieme hanno realizzato alcuni documentari e cortometraggi. Tra questi lavori vi è il cortometraggio "Gowanus, Brooklyn" che ha vinto un premio al Sundance Film Festival 2004.


title: Verde indocianina

text: Nello studio della funzionalità epatica si inietta l'agente diagnostico in una vena del braccio. Dopo 20 minuti si prelevano 6 ml di sangue dal braccio opposto, si fanno coagulare e si centrifugano. Il siero trasparente viene letto in uno spettrofotometro alla lunghezza d'onda di 800-810 nm. Nei soggetti sani si deve avere un valore di ritenzione del colorante inferiore al 4%. Ogni cambiamento nella rimozione del colorante, indicato da valori superiori al 4%, è indice di insufficienza epatica. La rimozione del colorante ad opera del fegato non è così completa come si era creduto, sicché molti calcoli su di essa basati vanno riveduti.


title: Ryan Fleck

text: Nel 2006 realizza il suo primo film per il cinema, "Half Nelson", co-sceneggiato assieme alla Boden. Il film viene ben accolto dalla critica e tra i numerosi premi ha ottenuto una candidatura all'Oscar per il suo interprete principale, Ryan Gosling.


title: Verde indocianina

text: Si presenta come una polvere di colore marrone olivastro, verde scuro, blu scuro o nero, inodore o con debole odore, contenente non più del 5% di sodio ioduro. Solubile in acqua e in alcool metilico, praticamente insolubile nella maggior parte dei solventi organici.


title: Ryan Fleck

text: Da allora, Fleck e la Boden hanno co-sceneggiato e co-diretto il film "Sugar - Il giovane campione", presentato in anteprima al Sundance Film Festival 2008, incentrato su un diciannovenne dominicano che emigra verso gli Stati Uniti per giocare a nella lega minore di baseball. Nel 2009 dirige vari episodi della serie televisiva della HBO "In Treatment", l'anno successivo torna al cinema con la commedia drammatica "5 giorni fuori", sempre co-sceneggiata e co-diretta con Anna Boden.


title: Verde indocianina

text: Si sciolgono circa 200 mg di sostanza, accuratamente pesati, in 100 mL di acqua; si aggiunge 1 mL di acido nitrico, si mescola e si titola con argento nitrato soluzione 0,01 N, determinando il punto finale per via potenziometrica. 1 mL di titolante = 1,499 mg di sodio ioduro.


title: Ryan Fleck

text: Nel 2017 Fleck e Boden vengono scelti dai Marvel Studios per la regia del film "Captain Marvel", previsto per il 2019.


title: Verde indocianina

text: Determinazione quantitativa in laboratorio: si sciolgono circa 100 mg di sostanza anidra, accuratamente pesati, in metanolo e si diluisce gradatamente con lo stesso fino ad ottenere una soluzione con concentrazione di circa 2 mg/ml. Si prepara una soluzione standard avente la medesima concentrazione. Si calcola l'assorbanza di entrambe le soluzioni al massimo di assorbimento di 785 nm.


title: Verde indocianina

text: Il verde indocianina deve essere conservato in recipienti ben chiusi. Le soluzioni acquose della sostanza presentano una colorazione verde smeraldo intensa e sono stabili per 8 ore circa.


title: Verde indocianina

text: In seguito a somministrazione endovenosa il volume di distribuzione della sostanza ha un valore relativamente costante tra gli individui e coincide praticamente con quello del volume plasmatico, essendo trascurabile il legame ai tessuti e minima la frazione di molecola non legata nel sangue. Al contrario, il legame con le proteine plasmatiche è molto elevato, in particolare quello con la frazione delle a-lipoproteine, ed è tale da impedire la distribuzione extravascolare della molecola senza limitarne la clearance. La clearance intrinseca della molecola legata e non legata e il rapporto di estrazione epatica sono dell'ordine del 50-80%. Il colorante non viene metabolizzato ma viene eliminato completamente per captazione attiva da parte delle cellule parenchimali del fegato. Esso viene poi trasportato nella bile per mezzo della quale viene escreto nell'intestino tenue senza essere riassorbito. La molecola impartisce una colorazione verde alle feci. Negli adulti sani l'emivita del colorante è compresa tra 2,2 e 3 minuti.


title: Verde indocianina

text: Il colorante si impiega per via endovenosa. Nella determinazione della gittata cardiaca si somministrano, per mezzo di un catetere cardiaco, 5 mg/ml di sostanza negli adulti, 2,5 mg/ml nei bambini e 1,25 mg/ml nei neonati. Nella diagnosi della funzionalità epatica si impiegano 0,5 mg/kg di colorante, mentre nelle angiografie oftalmiche la dose è di 40 mg in due ml.


title: Verde indocianina

text: Sono stati riportati casi di reazioni anafilattoidi dose-dipendenti, probabilmente di tipo non immune.


title: Verde indocianina

text: A causa del contenuto di iodio, il colorante deve essere impiegato con cautela nei pazienti allergici agli ioduri. Eventuali studi diagnostici con iodio radioattivo devono essere eseguiti non prima di una settimana dalla somministrazione del farmaco. È controindicato l'uso in gravidanza.


title: Massimo Parisi

text: Alle elezioni politiche del 2008 è candidato alla Camera dei Deputati, nella "circoscrizione Toscana", nelle liste del Popolo della Libertà, venendo eletto deputato della XVI Legislatura.


title: Massimo Parisi

text: Alle elezioni politiche del 2013 è ricandidato alla Camera dei Deputati, nella "circoscrizione Toscana", nelle liste del Popolo della Libertà, venendo rieletto deputato della XVII Legislatura.


title: Massimo Parisi

text: Il 16 novembre 2013, con la sospensione delle attività del Popolo della Libertà, aderisce a Forza Italia, divenendo successivamente coordinatore regionale di Forza Italia in Toscana.


title: Massimo Parisi

text: Il 31 maggio 2015, in seguito ai risultati deludenti delle Elezioni regionali toscane, rassegna le dimissioni da coordinatore regionale del partito poco prima delle chiusura dei seggi elettorali in polemica con la direzione del partito.


title: Massimo Parisi

text: Il 4 luglio seguente, insieme ai colleghi di Forza Italia Luca D'Alessandro, Monica Faenzi e Giovanni Mottola vota a favore della riforma "Buona Scuola" proposta dal governo Renzi nonostante la contrarietà del suo partito.


title: Massimo Parisi

text: Accusato di finanziamento illecito nell’inchiesta P3, il 16 marzo 2018 viene assolto con formula piena mentre Denis Verdini viene condannato a 15 mesi.


title: Massimo Parisi

text: Nell'aprile 2013, nell'ambito di una inchiesta per truffa per una presunta indebita percezione di fondi per l'editoria, la Procura della Repubblica di Firenze emette un'ordinanza attraverso la quale la Guardia di Finanza sequestra beni per 12 milioni di euro alla società "Settemari" di Denis Verdini, Massimo Parisi e altre persone.


title: Massimo Parisi

text: Il 25 novembre 2014 viene indagato dalla Procura di Firenze insieme al collega Verdini con l'accusa di bancarotta fraudolenta in riguardo al fallimento della Società Toscana Edizioni, debitoria nei confronti del Credito Fiorentino di Verdini, avvenuto nel febbraio 2014: i due esponenti politici nel 2005 si sarebbero appropriati di 1,3 milioni di euro della società vendendo le quote della Nuova Toscana Editrice, controllata da loro al 40% e con un capitale di 62.000 euro.


title: Massimo Parisi

text: Il 13 settembre 2018, invece, il tribunale di Firenze ha condannato Massimo Parisi a 5 anni, tre in più rispetto alla richiesta dl pubblico ministero, mentre Denis Verdini è stato condannato sempre per bancarotta fraudolenta della Ste a 5 anni e mezzo. Per entrambi, i giudici hanno anche deciso l'interdizione perpetua dai pubblici uffici. Tre anni ciascuno per gli altri 3 imputati nel processo, tutti amministratori della Ste che pubblicava 'Il Giornale della Toscana': Girolamo Strozzi Majorca Renzi, Enrico Luca Biagiotti e Pierluigi Picerno. Anche per questi imputati è stata disposta l'interdizione dai pubblici uffici, ma entro un limite di cinque anni ciascuno.


title: L'uomo che sognava con le aquile

text: La fiction è diretta da Vittorio Sindoni, prodotta nel 2005 dalla Albatross Entertainment e da Rai Fiction. Il protagonista Rocco Ventura è interpretato da Terence Hill.


title: Fogarina

text: Il fogarina è un vitigno storico dell'Emilia-Romagna a bacca nera, noto soprattutto per la popolare canzone del folklore italiano L'uva fogarina.


title: Risultati del motomondiale 2000

text: !width=5%|Pos.||width=6%| 1|| width=6%| 2|| width=6%| 3|| width=6%| 4|| width=6%| 5|| width=6%| 6|| width=6%| 7|| width=6%| 8|| width=6%| 9|| width=6%|10 ||width=6%|11|| width=6%|12 || width=6%|13 || width=6%|14 || width=6%|15 || width=6%|16 >


title: L'uomo che sognava con le aquile

text: Le due puntate della fiction, che durano 100 minuti ciascuna, sono state girate in più location: Gerace, Caulonia, Gambarie, Reggio Calabria e Roma. Trasmessa in prima visione TV nel gennaio del 2006 in prima serata su Rai 1, questa miniserie ottenne una media del 39% di share, con più di 10.000.000 di spettatori incollati davanti allo schermo per il secondo episodio.


title: Fogarina

text: Fino al 1930 era molto diffuso tanto che, nel 1927, sul periodico "L'Italia Agricola" un servizio di G. Toni specificava che era il vitigno più diffuso nella provincia di Reggio Emilia e che


title: L'uomo che sognava con le aquile

text: Rocco Ventura, ex avvocato calabrese, si è ritirato sulle montagne dell'Aspromonte, dove vive producendo un antico formaggio dalla ricetta tipica tramandata di generazione in generazione. Quando una direttiva comunitaria gli impone di cambiare il metodo di produzione l'ex avvocato combatte contro la Comunità Europea, ottenendo l'appoggio della comunità locale. La sua lotta si interseca con una delicata storia di amore e amicizia.


title: Fogarina

text: Il declino cominciò con il mancato riconoscimento burocratico come varietà a sé stante. La denominazione "Fogarina" deriverebbe dalla capacità del vitigno di mettere fuoco e vigore a vitigni più scadenti. Come discendenza sembra che derivi da ibridazioni naturali della Vitis vinifera sativa, con la varietà selvatica var. sylvestris, la "lambrusca" citata anche da Virgilio.


title: Fogarina

text: Da questo vitigno si ricava il vino omonimo, dal colore rosso violaceo, dal sapore molto fruttato e con bassa gradazione alcolica.


title: Fogarina

text: Essendo una varietà a maturazione tardiva la sua vendemmia coincideva con la fine della stagione delle raccolte. Si riporta il testo, reso famoso dal Duo di Piadena e da Orietta Berti.


title: Numero di Knudsen

text: Il numero di Knudsen (Kn) è un gruppo adimensionale, utilizzato in diversi campi della chimica e della fisica, definito come il rapporto tra il cammino libero medio molecolare "λ" e una lunghezza caratteristica ("L") del fenomeno fisico osservato. Il nome deriva dal fisico danese Martin Knudsen (1871 - 1949).


title: Numero di Knudsen

text: Il numero di Knudsen viene usato, in particolare in fluidodinamica, per definire il campo di validità dell"'ipotesi del continuo" nel fluido e quindi l'applicabilità delle equazioni di Navier-Stokes. Problemi per cui tale numero risulta essere di ordine di grandezza unitario o superiore non possono essere studiati con queste leggi.


title: Numero di Knudsen

text: Un esempio di applicazione si ha nel trasporto di materia all'interno di solidi porosi, per esempio nel processo di adsorbimento su catalizzatori eterogenei: nel caso in cui il cammino libero medio di una molecola di soluto sia comparabile con il diametro dei pori del catalizzatore, infatti la diffusività di materia viene determinata in maniera differente rispetto al caso in cui i pori del catalizzatore hanno una larghezza molto maggiore della molecola di soluto.


title: Giuseppe Tellera

text: Generale di corpo d'armata del Regio Esercito, medaglia d'oro al valor militare, comandante della 10ª Armata fu il più alto grado caduto in combattimento nella seconda guerra mondiale.


title: Giuseppe Tellera

text: Dopo aver frequentato il Liceo Classico, a diciotto anni fu ammesso nell'Accademia militare di Modena, da cui uscì nel 1902 col grado di sottotenente. Nel 1905 fu promosso tenente e nel 1909 fu accettato alla Scuola di Guerra. Capitano a scelta, svolse l'esperimento pratico di stato maggiore a Chieti.


title: Giuseppe Tellera

text: Poco dopo lo scoppio della guerra, nel giugno 1915, Tellera fu comandato nella zona del Carso di Monfalcone, di fronte alle postazioni nemiche di Monte Sei Busi, Vermegliano e Selz. Rimase sul Carso per dieci mesi e partecipò alle prime tre battaglie dell'Isonzo. Sul Carso meritò una medaglia d'argento al valor militare.


title: Giuseppe Tellera

text: Nell'estate del 1916, Tellera, promosso maggiore, ebbe l'incarico di Capo di stato maggiore della divisione Tanaro, di stanza in Albania. Al Tellera si deve l'organizzazione (approvata dal generale Brusi) dell'azione che portò all'occupazione di Porto Palermo sulla costa albanese, che avvenne senza alcuna resistenza. Tellera passò poi a Capo di stato maggiore del comando truppe dell'Albania meridionale, incarico che tenne per diciotto mesi. Poiché la situazione militare non destava al momento troppe preoccupazioni, Tellera si dedicò alla realizzazione di opere civili, quali la rotabile Santi Quaranta – Korka, la costruzione dell'acquedotto di Argirocastro e l'assistenza medico-ospedaliera per i soldati e i civili.


title: Giuseppe Tellera

text: Nel marzo del 1918 Tellera lasciò l'Albania destinato sottocapo di stato maggiore del VI Corpo d'armata (della IV armata) responsabile della difesa del Grappa. Dopo la battaglia del Piave, Tellera divenne capo di stato maggiore della XXII divisione, prima col grado di tenente colonnello e poi di colonnello (a soli 36 anni). Per le operazioni sul Grappa fu insignito di una medaglia di bronzo al valor militare.


title: Giuseppe Tellera

text: Il 3 marzo 1919 Tellera sposava la cugina Zete, da cui ebbe due figli, Gianna e Luigi. Fu destinato dapprima alla zona di Postumia, in seguito a Bologna, e a Bergamo. Assunse poi il comando delle Scuole centrali militari di Civitavecchia, dove ottenne la promozione a generale di brigata. Nel novembre del 1935 divenne generale di divisione ed ebbe il comando della 14ª Divisione fanteria "Isonzo" che si trovava a Gorizia, sede periferica ma prestigiosa in quanto al confine con la Jugoslavia. Nel settembre del 1937 fu inviato in Libia al comando della 60ª Divisione fanteria "Sabratha".


title: Giuseppe Tellera

text: Nel luglio del 1938, Italo Balbo, il governatore della Libia, lo scelse come Capo di stato maggiore del Comando Superiore delle forze armate dell'Africa Settentrionale. Nei primi mesi del 1940, quando ormai l'entrata in guerra dell'Italia a fianco della Germania era imminente, Tellera si impegnò presso Balbo per segnalare le gravissime insufficienze di armamento e di addestramento delle truppe italiane in Africa settentrionale. Queste prese di posizione di Tellera sono documentate, tra l'altro, da una lunga lettera-testamento, che egli inviò alla moglie, evitando la censura, il 31 dicembre 1940.


title: Giuseppe Tellera

text: La missiva, restata inedita per quasi 70 anni, è stata studiata dallo storico Angelo Del Boca, che nel 2006 ne ha pubblicato per primo ampi stralci. Tellera scriveva, tra l'altro: «Come sai, per avertene parlato, noi siamo entrati in guerra (10 giugno) con una integrale e totale impreparazione. Fu detto, scritto, ripetuto – fu strepitato – lettere scottanti, telegrammi offensivi, tanto che Badoglio ebbe ad assicurare che non saremmo entrati in guerra prima del '42 o '43 (lo disse a me personalmente). Mancavano totalmente o quasi: mezzi corazzati, anticarro, contraerei – scarsi gli aeroplani, artiglierie vecchie etc. etc».


title: Giuseppe Tellera

text: Le polemiche di Tellera sull'impreparazione provocarono risentimenti a Roma, e un tentativo di rimuoverlo dal comando, compiuto dal sottosegretario di Stato alla guerra, generale Umberto Soddu, e dallo stesso Pietro Badoglio. Ma Balbo difese Tellera e, nel mese di maggio 1940, si recò più volte dalla Libia in Italia (da solo e in compagnia dello stesso Tellera), cercando di ottenere maggiori armamenti e di rinviare il conflitto. La guerra venne tuttavia dichiarata il 10 giugno 1940; 18 giorni dopo, quando l'apparecchio di Balbo fu abbattuto dalla contraerea italiana a Tobruch, Tellera si trovava al seguito nel secondo velivolo, che fu colpito ma riuscì ad atterrare in un altro campo.


title: Giuseppe Tellera

text: Rodolfo Graziani, nuovo Governatore della Libia, confermò Tellera a suo Capo di stato maggiore e il 23 dicembre 1940 lo nominò comandante della 10ª Armata, dopo aver rimosso il generale Mario Berti. Il problema contingente era quello di salvare la Cirenaica dalle forze inglesi, che stavano avanzando dopo aver ripreso Sidi Barrani (9-10 dicembre), nel quadro della controffensiva a cui avevano dato il nome in codice di operazione Compass.


title: Giuseppe Tellera

text: Tellera non ebbe però la responsabilità intera delle operazioni, ma fu sempre sottoposto alle direttive, spesso contraddittorie, di Graziani. A questo proposito, lo storico militare Mario Montanari ha osservato che è difficile comprendere perché non sia stata affidata al gen. Tellera la condotta della battaglia in tutta la Cirenaica occidentale, invece di lasciargli semplicemente la fascia più avanzata. In tal modo "l'importantissima questione dell'impiego dei corazzati probabilmente sarebbe stata vista sotto diversa angolazione.” Sono documentati anche alcuni contrasti tattici tra Tellera e Graziani (a proposito della difesa dell'avamposto di Mechili).


title: Giuseppe Tellera

text: Dopo la caduta di Tobruch (22 gennaio 1941), e quando ormai la situazione pareva perduta, il 2 febbraio 1941 Rodolfo Graziani abbandonò la Cirenaica, in preda a una forte crisi nervosa ("gli ultimi avvenimenti hanno fortemente depresso i miei nervi e le mie forze"), lasciando Tellera a gestire il ripiegamento in direzione di Agedabia e della Sirte. Tellera chiuse la ritirata, e si mosse da Bengasi per Agedabia solo alle 17.30 del 5 febbraio, quando il grosso delle truppe era già partito. Già dalle 15.00 circa, le forze corazzate inglesi avevano però bloccato la via Balbia all'altezza del 40 km da Agedabia, dopo aver tagliato il deserto da oriente. Lungo la Balbia si era così venuta a creare una caotica coda di mezzi militari e civili, facile preda degli attacchi dei mezzi inglesi che, a differenza di quelli italiani, potevano muoversi lateralmente fuori pista.


title: Giuseppe Tellera

text: Per due volte, Tellera raccolse e si mise personalmente al comando di gruppi di carri M 13 ancora funzionanti, per tentare di forzare il blocco. Durante il secondo di questi assalti, nella tarda mattinata del 6 febbraio, il carro su cui si trovava Tellera fu colpito, e il generale venne gravemente ferito a un polmone. Morì qualche ora dopo, in un posto di medicazione di Suluq, presso Agedabia. La sua morte segnò la fine della 10ª Armata, e la resa, in quella che fu poi conosciuta come battaglia di Beda Fomm. Fu seppellito a Bengasi, e gli inglesi gli tributarono un funerale "with full military honors ". Gli fu conferita una medaglia d'oro al valor militare, ma la morte di un ufficiale di grado così alto, e per di più in una battaglia finita in catastrofe, rappresentò un grave imbarazzo per la propaganda di regime.


title: Giuseppe Tellera

text: Mussolini, nel tentativo di sfruttare mediaticamente la dipartita del generale, fece sapere alla vedova che era pronto a darle un milione di lire se una tra lei e la figlia Maria Giovanna fosse apparsa in un filmato in cui «La signora Tellera sarebbe entrata nella stanza del Duce, esclamando: “Vinceremo!”, affinché egli potesse battere il pugno sul tavolo, e replicare “Abbiamo


title: Mayrhofen

text: Mayrhofen è un comune austriaco di 3 794 abitanti nel distretto di Schwaz, in Tirolo; ha lo status di comune mercato ("Marktgemeinde").


title: Mayrhofen

text: Si trova nella Zillertal, a breve distanza da Innsbruck. Le montagne intorno al paese sono il Penken e l'Ahorn.


title: Mayrhofen

text: Si tratta di una località turistica sia d'estate che per gli sport invernali. Mayrhofen si trova vicino al ghiacciaio Hintertux che, con i suoi 3 250 m s.l.m., conserva la neve tutto l'anno ed è quindi luogo anche di sci estivo.


title: Mayrhofen

text: È uno dei capolinea della ferrovia della Zillertal, che la collega a Jenbach attraversando la Zillertal.


title: Mayrhofen

text: Nella prima metà di aprile Mayrhofen ospita lo Snowbombing, festival musicale che si tiene ogni anno in questa città dal 2005 e che è diventato un'occasione di aggregazione per gli appassionati della electronic dance music e del rock.


title: Mayrhofen

text: Stazione sciistica specializzata nello sci alpino, ha ospitato tra l'altro i Campionati europei juniores 1975.


title: Mayrhofen

text: A Mayrhofen si è conclusa la 6ª tappa del Giro d'Italia 2009, dopo la partenza dalla città di Bressanone, in Trentino-Alto Adige.


title: Personaggi dei film di Star Trek

text: Questa è una lista dei personaggi dei film del "franchise" di "Star Trek". I film di "Star Trek" vengono convenzionalmente divisi in tre "saghe" canoniche: la prima con l'equipaggio della serie classica sotto il comando di James T. Kirk; la seconda con l'equipaggio di "" sotto il comando di Jean-Luc Picard; la terza con l'equipaggio della serie classica in una nuova versione rivisitato in una realtà alternativa detta "Kelvin Timeline". Una quarta sezione, inoltre, contiene i personaggi apparsi nei film "fanfiction", non canonici. I film vengono riportati con la sigla con la quale sono ufficialmente conosciuti nel "fandom".


title: Moadon Kaduregel Maccabi Netanya

text: Il Moadon Kaduregel Maccabi Netanya (), meglio noto come Maccabi Netanya, è una società calcistica israeliana con sede nella città di Netanya, militante nella "Liga Leumit", la seconda serie del campionato di calcio israeliano.


title: Moadon Kaduregel Maccabi Netanya

text: Fondato nel 1934, il Maccabi Netanya è uno dei club storici di Israele, con alle spalle oltre 40 stagioni in prima divisione, 5 titoli nazionali e 1 Coppa di Stato. Il club dominò la scena nazionale tra gli anni settanta e la prima metà degli anni ottanta, ove si collocano tutti i suoi principali successi.


title: Moadon Kaduregel Maccabi Netanya

text: Gli anni a seguire sono stati assai meno ricchi di successi per i ""diamanti"" (come sono soprannominati i calciatori del Maccabi, che ha un diamante nel proprio stemma). Ultimamente l'acquisto della società da parte di Daniel Jammer, uomo d'affari ebreo-tedesco, ha riportato lustro al Maccabi, che grazie ai nuovi acquisti ha colto un beneaugurante secondo posto nella "Ligat ha'Al" 2006-07.


title: Moadon Kaduregel Maccabi Netanya

text: Nella UEFA Conference League 2022-2023, dove la squadra parte dal secondo turno, incontrano i quotati turchi dell'Istanbul Basakhseir; all'andata riescono a pareggiare 1-1, segnando dopo soli 2 minuti, ma al ritorno perdono 0-1 e vengono eliminati comunque a testa alta.


title: Dayana Mendoza

text: Nel 2001 iniziò la carriera di modella per Elite. Divenne Miss Venezuela 2008, e nella notte tra il 13 e il 14 luglio 2008 venne consacrata Miss Universo 2008 a Nha Trang, in Vietnam, davanti a Miss Colombia e Repubblica Dominicana..Nel 2010 è stata madrina delle 4 serate di Ceskà Miss,in seguito ha condotto le tre serate del programma Good day New York nel 2011. Nel 2012 ha partecipato al programma "The Celebrity Apprentice".


title: Il giorno dopo (Mia Martini)

text: Il giorno dopo è il terzo album musicale di Mia Martini, pubblicato il 25 maggio 1973, dalla Dischi Ricordi.


title: Il giorno dopo (Mia Martini)

text: Un anno dopo "Nel mondo, una cosa", Mia Martini ottiene l'ennesimo riscontro commerciale con "Il giorno dopo", album più venduto della cantante calabrese, nel quale il filo conduttore è la speranza nel domani.


title: Il giorno dopo (Mia Martini)

text: Pubblicato nella primavera 1973, il disco vede la collaborazione con Dario Baldan Bembo, Franco Califano, Maurizio Fabrizio, Antonello Venditti, il quale scrive, assieme a Franca Evangelisti, "Ma quale amore" e Bruno Lauzi, che scrive per lei "Mi piace".


title: Il giorno dopo (Mia Martini)

text: "Picnic" è l'adattamento italiano curato da Maurizio Piccoli del brano "Your Song", canzone scritta da Elton John che nel 1970 lo fece conoscere al grande pubblico.