title: Collezione Giustiniani

text: Tra i sodalizi più riusciti e influenti nella storia dell'arte vi è senza dubbio quello avuto tra Vincenzo Giustiniani e Caravaggio, all'epoca già sotto la protezione del cardinale Francesco Maria Del Monte, che dai documenti di archivio risulta quasi sempre comparire il nome del marchese nei punti in cui è citato il pittore lombardo. Vincenzo riuscirà a conservare presso la propria collezione ben quindici opere, costituendo di fatto, assieme a quella Borghese e quella cardinale Del Monte, una di quelle con più opere del Merisi. La prima commissione al Merisi fu quella del 1595-1596 con il "Suonatore di liuto" (oggi all'Ermitage di San Pietroburgo), soggetto che sarà replicato l'anno seguente dallo stesso autore per la collezione del Del Monte, a cui poi seguitò nel 1597 il "Ritratto della cortigiana Fillide" (oggi perduto).


title: Collezione Giustiniani

text: I rapporti di interscambio culturale tra il marchese e il cardinal Del Monte, quest'ultimo che dimorava nel palazzo Madama sito di fronte al nobile genovese, si strinsero ancor di più dopo che il Giustiniani acquistò la prima versione del dipinto del "San Matteo e l'Angelo" di Caravaggio, realizzata nel 1602 dal pittore la cui commessa avvenne forse per intercessione proprio del Del Monte. La pala doveva adornare l'altare della cappella Contarelli nella chiesa di San Luigi dei Francesi, sita nella stessa strada dove avevano dimora i due illustri, tuttavia la tela fu immediatamente rifiutata dalla Chiesa per motivi di decoro, a causa dei piedi ignudi di san Matteo nonché di alcune ambiguità che si riscontrano sui gesti dei due personaggi ritratti (il santo e l'angelo), pertanto l'opera venne acquistata dal marchese Vincenzo ed entrò a far parte delle sue collezioni.


title: Collezione Giustiniani

text: Al 1602 risale un'altra grande commessa avanzata al Merisi, ossia quella dell"'Amor vincit omnia", pagato dal committente 300 scudi. Il quadro divenne subito, insieme al "Suonatore di liuto", quello più bello e celebre della collezione Giustiniani, coperto dal marchese con una tenda di taffetà che veniva rimossa solo per illustri visitatori, tra i quali vi erano molti poeti gli dedicavarono epigrammi e madrigali, mentre Giovanni Baglione, rivale del Caravaggio, realizzerà su richiesta del cardinale Benedetto, nello stesso giro di anni, una propria (duplice) versione del soggetto dell'Amore divino, che era in contrapposizione con quello terrestre del Merisi (Amore terrestre).


title: Collezione Giustiniani

text: Tra le altre opere eseguite dal Merisi per i Giustiniani vi furono anche l'"Incoronazione di spine" del 1603, della quale è pressoché certa la paternità della commessa a Vincenzo, e un altro gruppo di tele che vengono invece assegnate alle volontà del cardinale Benedetto, quindi l"'Incredulità di san Tommaso" del 1600-1601, segnalata nella quadreria di Benedetto già durante i suoi anni a Bologna, il "Cristo sul Monte degli Ulivi" del 1604-1606, il "San Girolamo in meditazione" del 1605, un "Sant'Agostino", la "Maria Maddalena" (in cui la santa è descritta nell'inventario del 1638 come «"nuda, scapigliata e penitente»") e il "Ritratto del cardinale".


title: Collezione Giustiniani

text: Il marchese, grazie ai meriti personali di intenditore d'arte, ma soprattutto al ruolo ecclesiastico raggiunto da Benedetto, entrava a far parte in soventi occasioni nelle commissioni di valutazione di opere pubbliche: in talune di queste circostanze, risulta quale valutatore anche di opere del Caravaggio, come nelle pale di Santa Maria del Popolo, o in quella di Sant'Agostino in Campo Marzio, o in Santa Maria della Scala, dov'è registrato in un pagamento in favore dello stesso pittore, di 50 scudi, a titolo di acconto, per il quale intercedette affinché questi completasse la realizzazione della "Morte della Vergine", tela che verrà poi completata nel 1604 circa ma comunque rifiutata (anch'essa) dall'ordine religioso perché il tema affrontato non appariva in linea con l'iconografia classica.


title: Collezione Giustiniani

text: Alla morte di Vincenzo, nel 1638, venne redatto un inventario dal quale risultava che a quel momento la collezione disponeva di ben quindici dipinti assegnati a Caravaggio, seppur ne sono stati identificati a oggi solo otto, tutti collocati nelle ""Sale de' quadri antichi"" di palazzo Giustiniani: il "Suonatore di liuto", il "San Girolamo in meditazione", l"Incoronazione di spine", il "San Matteo e l'angelo", il "Cristo nell'orto", il "Ritratto di Fillide", l'"Amor vincit omnia" e l"Incredulità di san Tommaso", a cui si aggiungono il "Ritratto del cardinale Benedetto Giustiniani", la "Maddalena" e il "Sant'Agostino", un "Ritratto di cortigiana" questi ultimi quattro oggi non pervenuti, e altre due opere assegnate già all'epoca quali presunti dipinti di mano del Caravaggio, quindi il "Ritratto di donna (Marsilia Sicca?)" e il "Ritratto d'uomo (avvocato Prospero Farinacci?)", anche questi due non rintracciati.


title: Collezione Giustiniani

text: Gli inventari seicenteschi della collezione furono molteplici (oltre al primo, del 1600, vi furono poi uno nel 1608 e un altro nel 1621), tuttavia alla morte di Vincenzo Giustiniani, nel 1637, ne venne stilato un altro, datato 1638 che costituisce una delle risorse più importanti, da un punto di vista documentaristico e critico, sulla storia del collezionismo nella prima metà del Seicento, in quanto particolarmente dettagliato anche nella descrizione delle opere oltre che nelle assegnazioni delle medesime. Accanto all'inventario, fu redatto anche un primo fidecommesso che vincolava e teneva legata tutta la collezione alla famiglia.


title: Collezione Giustiniani

text: A questa data la collezione Giustiniani aveva quasi triplicato in quantità quella di Benedetto, contando 632 dipinti (di cui 584 nel palazzo di rappresentanza, 8 nel palazzo di Porta del Popolo, 1 in quello del Laterano e 39 a Bassano Romano) e ben oltre le 1600 sculture di antichità, distribuite tra le varie residenze di famiglia, che rappresentano la vera peculiarità della sua collezione rispetto a quella di Benedetto, per le quali poco prima di morire il marchese si occupò di finanziare la realizzazione di un'opera a stampa in due volumi (di cui il primo curato da Joachim von Sandrart, che tra il 1629 e il 1635 fu incaricato di acquistare numerosi dell'antichità, circa 270 pezzi, per la collezione), ""La Galleria Giustiniana"", dov'erano 330 incisioni che riproducevano gli esemplari più importanti della sua raccolta archeologica.


title: Collezione Giustiniani

text: Le proprietà della famiglia restavano il palazzo Giustiniani nei pressi di piazza Navona, la casina di piazza del Popolo, la villa di San Giovanni in Laterano e un'altra a Bassano Romano, per la quale il marchese incaricò di eseguire gli affreschi che decorano gli interni a diversi autori, tra cui Bernardo Castello, di cui le "Storie di Amore e Psiche", il paesaggista Antonio Tempesta, che lavorò anche nell'edificio di rappresentanza a Roma, Paolo Guidotti, che compì cicli nella sala della Felicità eterna (1610), Francesco Albani, che nella Galleria eseguì le "Storie di Fetonte" (1609-1610) e infine il Domenichino, che nel camerino di Diana realizzò le "Storie della dea" sul soffitto (1609). Sempre per Bassano Romano, il marchese stilò dei dettami in merito alla costruzione del borgo che sarebbe dovuto sorgere intorno alla chiesa di famiglia di San Vincenzo Martire, stabilendo l'obbligo per il successore, il principe Andrea, di spendere almeno una somma pari a mille scudi l'anno per tale fine.


title: Collezione Giustiniani

text: Morto il marchese Vincenzo, visto che i tre figli di questi avuti con Eugenia Spinola (Giovanni Gerolamo, Gerolama e Porzia) morirono anteriormente al padre, ancora in tenera età, mentre il cardinale fratello non ebbe prole, tutti i beni della famiglia passarono in eredità al pronipote Andrea Giustiniani, I principe di Bassano Romano. Andrea era imparentato con Vincenzo e Benedetto non in linea diretta, in quanto era figlio di Cassano, a sua volta figlio di cugini da parte della madre dei due fratelli, che ascese nella società nobiliare romana grazie anche alle nozze con Maria Pamphilj, figlia di Pamphilio Pamphilj e Olimpia Maidalchini, nonché nipote di papa Innocenzo X.


title: Collezione Giustiniani

text: Dal subentro di Andrea, che si ritrovò subito a saldare alcuni pagamenti riferiti a commissioni già avviate da Vincenzo, ha inizio il vero e proprio ramo Giustiniani di Roma, che durò dalla seconda metà del Seicento, fino al 1826, con l'estinzione del casato in favore di quello Giustiniani Bandini, quest'ultimo ramo nato grazie alle nozze di Caterina Giustiniani con Pietro Antonio Bandini (ereditiere di una quota della "Pietà Bandini" di Michelangelo).


title: Collezione Giustiniani

text: Il lascito testamentario della collezione Giustiniani prevedeva un fidecommesso che vincolava la medesima ad Andrea, del ramo de Banca (mentre Vincenzo e Benedetto erano del Negro), pronipote da parte materna del marchese, senza la possibilità di cedere alcun pezzo della raccolta, pena il pagamento del doppio del prezzo ricavato dalla eventuale vendita. Nel 1644, dopo il completamento della chiesa-mausoleo di famiglia titolata a san Vincenzo di Bassano Romano, il principe Andrea trasferì lì, con apposito documento che lasciava comunque i pezzi alla proprietà del fidecommisso, il "Cristo Portacroce" di Michelangelo, già al piano terra del palazzo romano, il dipinto su "San Vincenzo Martire" di Timan Arentsz Cracht e la tela di Giustino Fiammingo della "Madonna col Bambino e san Giovannino" (copia da Francesco Vecellio).


title: Collezione Giustiniani

text: Nel 1649 l'abate Michele Giustiniani ottiene licenza di esportare a Napoli 27 ritratti di uomini della collezione, mentre il cardinale Orazio Giustiniani, confessore del marchese Vincenzo con un ruolo di rilievo all'interno della Congregazione di San Filippo Neri della chiesta della Vallicella, che si rivelò decisivo anche negli accordi matrimoniali tra il principe Andrea e Maria Pamphilj e che abitava il palazzo romano di famiglia almeno dal 1646, lasciava in eredità la sua modesta raccolta (di cui il pezzo più rilevante è l"'Autoritratto con pennacchio" di Nicolas Régnier, oggi a Claremont) al fratello Giuliano, per poi, alla morte di quest'ultimo nel 1654, confluire anche queste in quelle di Andrea.


title: Collezione Giustiniani

text: Il principe intanto spostava le opere tra le residenze di proprietà: oltre a quelle a Bassano Romano, questi diede più dignità anche alla villa di San Giovanni in Laterano, dove vi furono collocate molte tele (alla data di morte di Vincenzo era ivi catalogata un solo dipinto sovraporta riprendente una "Veduta di Genova"), tra cui l"Autoritratto" di Gerrit van Honthorst (oggi non più rintracciato), alcune di Antonio Tempesta, otto tele di Anthoine van Os, il "Ritorno del figliol prodigo" di Giovanni Lanfranco (oggi al Prado di Madrid) e diverse tele già negli appartamenti del cardinale Orazio, tra ci anche l"'Autoritratto" di Régnier.


title: Collezione Giustiniani

text: La collezione rimase superstite dei suoi pezzi fino al Settecento, senza neanche che questa fosse interessata da immissioni particolarmente prestigiose, se non talune opere di natura prettamente sacra, ma senza neanche subire particolari perdite, grazie anche ad un rinnovo del vincolo testamentario di Vincenzo, stilato alla morte del principe Andrea Giustiniani, nel 1676. Andrea si fece seppellire anch'egli come i suoi predecessori nella cappella di San Vincenzo della chiesa di Santa Maria sopra Minerva; la sua attività si concentrò per lo più verso le proprietà immobiliari della famiglia, abbellendo e rimodernando sia i palazzi-ville romani, che quello di Bassano. Alla sua morte l'inventario registrava "solo" 491 tele, probabilmente la differenza con le 632 del 1638 si deve al fatto che talune di queste furono portate alla villa di Bassano e quindi non inventariate in questa circostanza.


title: Collezione Giustiniani

text: La collezione, quindi pressoché identica a quella inventariata nel 1638 alla morte di Vincenzo, venne affidata al figlio Carlo Benedetto Giustiniani, II principe di Bassano. Questi tuttavia morì prematuramente nel 1679, all'età di 30 anni, chiedendo di farsi seppellire a differenza di tutti i suoi predecessori, e come invece faranno i suoi successori, nella chiesa di San Vincenzo di Bassano, seppur nel 1723 le sue spoglie con anche quelle della moglie (Caterina Gonzaga) furono poi traslate nella chiesa della Minerva di Roma.


title: Collezione Giustiniani

text: Successe nella tenuta della collezione dapprima la madre di Carlo Benedetto, quindi Maria Pamphilj, poi la moglie del principe, Caterina Gonzaga, dunque il figlio, il III principe di Bassano, Vincenzo, che acquisita la maggiore età, ereditò tutta la collezione Giustiniani, composta alla data del 1684 da 580 dipinti (probabilmente negli inventari furono ripristinati quelli di Bassano Romano, dove compare per la prima volta anche il busto in terracotta di "Innocenzo X Pamphilj", opera dell'Algardi, donato dal cardinale Nicolò Ludovisi probabilmente a Maria Pamphilj, oggi nel palazzo Venezia a Roma) più gli innumerevoli marmi di antichità.


title: Collezione Giustiniani

text: Nonostante il fidecommisso del marchese Vincenzo, rinnovato anche dal principe Andrea alla sua morte, già nel Settecento si avviarono le prime vendite di pezzi della collezione (talune comunque non vincolate dalla disposizione testamentaria del 1638): al 1717 risale un primo atto di vendita riguardante un gruppo di sculture antiche al cardinale Albani, tra cui il bronzo dell"'Ercole"; al 1720 risalgono altre vendite di interi blocchi della collezione, di cui un grosso numero di sculture antiche era stato venduto a Thomas Herbert, VIII conte di Pembroke; intorno al 1750 un altro gruppo di opere fu ceduto invece a Lyde Browne per la sua casa di Wimbledon.


title: Collezione Giustiniani

text: Nel 1754 Vincenzo Giustiniani, III principe di Bassano muore senza lasciare testamento; succede nelle eredità della raccolta Giustiniani il figlio di lui e Costanza Boncompagni Ludovisi, Gerolamo Vincenzo, che si impegnò a rispettare il vincolo fidecommissario del 1638 e che aggiunse a quello un altro istituito per i beni mobili e immobili aggiunti tra le proprietà della famiglia nel corso degli anni. Venuto a mancare già nel 1757, successe al principe il figlio di questi e Maria Ruspoli, Benedetto Giustiniani.


title: Collezione Giustiniani

text: Sul finire del secolo si avviarono le fasi che porteranno, durante l'epoca napoleonica, allo smembramento totale del catalogo, allorché l'istituto giuridico del fidecommisso venne abolito per decreto. L'inventario del 1793, stilato alla morte del principe Benedetto Giustiniani, registra 822 pezzi, con l'aggiunta rispetto al passato di una biblioteca adorna di libri del XVIII secolo, principalmente di matrice francese. Questo inventario sarà di fatto l'ultima testimonianza della collezione riunita sotto al casato, dimostrando nel contempo che questa era comunque cresciuta rispetto all'inventario seicentesco, grazie soprattutto a diversi lasciti, dando anche prova del fatto che il vincolo fidecommissario sia risultato poi effettivamente utile nella salvaguardia dell'integrità della raccolta, seppur la perdita di qualche pezzo sia poi avvenuto già nel XVIII secolo. La collezione, con anche le proprietà della famiglia, furono ereditate dal figlio di Benedetto, Vincenzo junior Giustiniani.


title: Collezione Giustiniani

text: Nel 1797, per fronteggiare ai debiti accumulati dalla famiglia, furono venduti gioielli al Monte di Pietà per 8.819 scudi, i quali già dal 1638 restavano estranei da qualsiasi vincolo fidecommissario.


title: Collezione Giustiniani

text: La crisi finanziaria che colpì le famiglie romane nel corso dell'Ottocento, a seguito delle restrizioni napoleoniche, non esentò quella Giustiniani di cadere nella medesima sofferenza economica di cui furono investite tutte le altre (dai Borghese, ai Pamphilj). Per questi motivi i tre fratelli, il principe Vincenzo junior, Lorenzo e il cardinale Giacomo, per far fronte ai debiti insorti, furono obbligati anche loro a procedere in questo senso, e quindi a dismettere le raccolte pittoriche e scultoree collezionate fino a quel momento.


title: Collezione Giustiniani

text: Agli inizi dell'Ottocento furono cedute alcune proprietà immobiliari, come la villa su piazza San Giovanni in Laterano più altri fabbricati contigui che furono dati (per 75.000 scudi) alla famiglia Massimo, il palazzo a San Salvatore alle Coppelle (già di Giorgio Giustiniani, poi ereditato da Andrea e venduto per 4.000 scudi), le case al Pozzo delle Cornacchie e infine la casina Giustiniani di porta del Popolo (venduta ai marchesi Del Drago per 2.592 scudi).


title: Collezione Giustiniani

text: Nel 1802 vi fu un altro inventario ancora, stilato per ottemperare al chirografo di Pio VII che chiese alle famiglie romane di presentare una lista dei loro beni, con lo scopo di frenare l'esportazione delle opere d'arte. L'elenco Giustiniani questa volta riportava 685 dipinti, circa 150 pezzi in meno rispetto ad appena dieci anni prima circa, a testimonianza del fatto che ebbe inizio l'attività di dismissione delle opere della collezione Giustiniani.


title: Collezione Giustiniani

text: Ferdinando di Borbone, assieme al suo emissario per le arti Domenico Venuti, tentò nei primi anni del secolo di acquistare la collezione pittorica; tuttavia a causa di un mancato accordo sulle modalità di pagamento, che vedeva il re di Napoli assolvere al debito mediante una parte in contanti e un'altra con concessione di fondi terrieri, la trattativa non andò in porto. Successivamente a questi fatti, la collezione fu portata a Parigi e le opere che la compongono messe tutte all'asta; in questa occasione il principe Vincenzo portò le "avances" verso Lucien Bonaparte (che acquistò 6 dipinti, tra cui la "Strage degli innocenti" di Nicolas Poussin, 3 sculture oltre ad alcune proprietà alle porte di Roma) e gli inglesi William Buchanan e James Irvine, i quali acquisirono 158 opere.


title: Collezione Giustiniani

text: Se le scelte degli acquirenti stranieri del Settecento vertevano tutte verso pitture del Cinquecento, in quanto non era ancora entrata in voga quella barocca, in particolare quella di Caravaggio, già ai primi dell'Ottocento questa tendenza risulterà totalmente invertita. Tra le prime grandi pitture a lasciare la collezione vi fu infatti il "Suonatore di liuto" (oggi all'Ermitage di San Pietroburgo) del Merisi, acquistato nel 1808.


title: Collezione Giustiniani

text: Nel 1810 ancora un altro dipinto di Michelangelo lasciò la collezione, toccò questa volta all"'Incoronazione di spine", che fu acquistato da Ludwing von Lebzeltern, ambasciatore imperiale per la corona austriaca presso la Santa Sede, nonché consulente per gli acquisti di opere artistiche; nel 1811 il granduca Federico IV di Sassonia-Gotha acquista invece dodici dipinti della collezione, in parte confluiti nello Schloss Friedenstein di Gotha.


title: Collezione Giustiniani

text: Tra il 1812 e il 1815 avvennero sempre a Parigi altre cessioni in favore del re di Prussia Federico Guglielmo III, che acquistò più di 155 dipinti della collezione, i cui pezzi più importanti andranno poi a riempire i musei del palazzo di Sanssouci di Potsdam e della Gemäldegalerie di Berlino (dove restano custoditi in quest'ultimo edificio 43 quadri provenienti dal catalogo Giustiniani). Tra questi vi erano opere di Luca Cambiaso ("La Castità"), di Annibale Carracci ("Paesaggio fluviale con castello e ponte"), di Ludovico Mazzolino ("Disputa di Cristo nel tempio"), di Caravaggio ("San Matteo e l'angelo", "Cristo nell'orto", "Ritratto di Fillide", "Amor vincit omnia", "Incredulità di san Tommaso"), di Tiziano (la "Natività"), di Jusepe de Ribera, di Ludovico Carracci ("Madonna col Bambino e agnello"), della scuola di Francesco Francia ("Allegoria della Castità", poi passata al Museo Galdiano di Madrid).


title: Collezione Giustiniani

text: Altre opere furono invece date in pegno al Monte di Pietà di Roma in cambio di risorse economiche: tra queste vi era la versione delll"'Amor sacro e l'Amor profano" di Giovanni Baglione oggi a palazzo Barberini (l'altra versione fu invece acquistata in precedenza dal re di Prussia).


title: Collezione Giustiniani

text: Tra le cessioni di opere antiche più rilevanti avvenute nei primi anni dell'Ottocento vi furono quelle verso Antonio Canova, che acquistò molti reperti, tra cui 6 vasi marmorei, 86 cippi (già nella casina del Popolo e poi ricollocati alla villa di San Giovanni) e 2 sarcofagi romani, tutti successivamente donati dallo scultore ai Musei Vaticani, mentre ancora altri pezzi sono oggi nei musei di Dresda.


title: Collezione Giustiniani

text: Nel 1819 avvenne la cessione a titolo di garanzia di un debito che la famiglia Giustiniani aveva nei confronti dei Torlonia, pari a circa 33.600 scudi. Furono circa 267 le opere di antichità trasferite a Giovanni Torlonia, che però per vicissitudini burocratiche saranno consegnate ad Alessandro Torlonia solo intorno al 1856. Gran parte dei pezzi di antichità confluirono nelle raccolte della famiglia franco-romana, tra cui alcuni dei più rilevanti del catalogo delle antichità, come la "Minerva Giustiniani", l"Hestia Giustiniani", l"Apollo con la pelle di Marsia", il busto del "Satiro ebbro", quello di "Eutidemo di Battriana" e altri ancora. Dei pezzi già Giustiniani finiti nella collezione Torlonia, oggi ne rimangono supersiti 175.


title: Collezione Giustiniani

text: Nel 1826 il principe Vincenzo junior morì, quindi iniziò la contesa giudiziaria tra i fratelli del defunto, Lorenzo e il cardinale Giacomo, e tre fratelli di Genova, Lorenzo, Gaspare e Leonardo Benedetto Giustiniani, che rivendicarono la titolarità della raccolta in quanto, seppur "lontani" di parentela con il marchese Vincenzo, appartenevano comunque al suo medesimo ramo, quello del Negro (mentre dal 1638, con la successione del principe Andrea Giustiniani, il ramo familiare titolare della collezione divenne quello de Banca). La battaglia la vinse la dinastia di Genova, pertanto prima Leonardo Benedetto e poi, nel 1857, alla morte di questi, il parente più prossimo nel lato materno, Pantaleo Vincenzo Giustiniani Recanelli, ereditarono la collezione. Quest'ultimo esponente, assieme al figlio Alessandro, una volta entrato in possesso della collezione inventariò ciò che restava della stessa (sia pitture che sculture) con una stima economica dei pezzi che la componevano, così da avere una quantificazione di ciò che potevano incassare da una loro eventuale cessione.


title: Collezione Giustiniani

text: Nel 1854 avvenne la vendita del dominio di Bassano Romano agli Odescalchi, quindi sia la villa Giustiniani che la chiesa di San Vincenzo Martire che altri edifici di culto; la serie di dodici "busti di imperatori romani" disposti nel palazzo furono successivamente ricollocati nel castello di Bracciano, dove sono tuttora. Con questo trasferimento, si completò sostanzialmente lo smembramento della collezione Giustiniani e delle proprietà di famiglia.


title: Collezione Giustiniani

text: Già frazionata del tutto la collezione, alcuni pezzi hanno trovato destini diversi da quelli originariamente prefigurati: Il "San Girolamo in meditazione" del Caravaggio fu ad esempio acquistato con attribuzione a Ribera dal monastero di Montserrat nel 1915, poi restituito al Merisi da Roberto Longhi solo nel 1943. Altre opere già nei musei di Berlino, come il "San Matteo e l'angelo", il "Cristo nell'orto" e il "Ritratto di Fillide" dello stesso pittore lombardo, o come la "Morte di Seneca" di Sandrart, invece, si perderanno assieme a numerose altre opere nell'incendio del deposito di Friedrichshain del 1945, durante la seconda guerra mondiale.


title: Collezione Giustiniani

text: Nel 1979 alcuni ritratti di famiglia del XVIII e XIX secolo confluiti agli eredi Giustiniani, furono donati da Maria Sofia Giustiniani Bandini al Museo di Roma di palazzo Braschi.


title: Collezione Giustiniani

text: Segue un sommario albero genealogico degli eredi della collezione Giustiniani, dove sono contrassegnati da un asterisco (*) gli esponenti che sono entrati in possesso o che hanno contribuito alla formazione della collezione, . Per semplicità, il cognome Giustiniani viene abbreviato a "G.", mentre i rami della dinastia (Del Negro) e (de Banca), quelli che più si ripetono nelle dinamiche ereditarie, vengono ridotti a "d.N." e "d.B.".


title: JavaFX

text: JavaFX è una famiglia di software applicativi, basati sulla piattaforma Java, per la creazione di rich Internet application, applicazioni web che hanno tutte le caratteristiche e funzionalità delle comuni applicazioni per computer. Con JavaFX è possibile realizzare delle applicazioni per computer, cellulari, dispositivi portatili di vario genere, televisori e altri tipi di piattaforme.


title: JavaFX

text: JavaFX è uno dei principali attori nel mercato delle rich Internet application, in gara con Adobe Flex e Microsoft Silverlight, anche se attualmente il suo utilizzo è marginale rispetto ai concorrenti.


title: JavaFX

text: Sun sostiene che il 90% dei PC abbia Java installato e che sui cellulari Java sia la piattaforma dominante; per queste ragioni JavaFX sarebbe l'ambiente di sviluppo per rich Internet application più permeante nel mercato.


title: JavaFX

text: Oltre ad una crescente libreria di funzionalità grafiche, include un vero e proprio linguaggio di programmazione indipendente da Java, chiamato "JavaFX script", un linguaggio di scripting dichiarativo e staticamente tipizzato fortemente orientato alla programmazione grafica; questo rende la programmazione di rich Internet application, e di applicazioni grafiche in genere, particolarmente agevolata.


title: JavaFX

text: In aggiunta al pacchetto JavaFX SDK, che include compilatore, utilità per l'esecuzione, e tutta la libreria JavaFX necessaria per lo sviluppo, sono stati distribuiti alcuni strumenti che rendono lo sviluppo in JavaFX molto più agile:


title: JavaFX

text: JavaFX introduce un linguaggio di scripting dichiarativo ad oggetti, con molti riferimenti alla programmazione funzionale, estremamente pratico per lo sviluppo di applicazioni grafiche, con una sintassi simile a JavaScript e, per certi aspetti, ad ActionScript, che permette di gestire in modo semplice ed efficace le interazioni tra i controlli grafici, e rende del tutto banale la gestione delle animazioni più comuni (dissolvenze, ingrandimenti, spostamenti ecc.).


title: JavaFX

text: JavaFX elimina quindi tutta la ridondanza tipica di Java, e rappresenta un naturale passaggio per i programmatori tradizionali dello storico linguaggio di Sun.


title: JavaFX

text: JavaFX permette anche di interagire senza alcuno sforzo con classi Java preesistenti. È inoltre possibile fare l'opposto: si può includere una applicazione JavaFX all'interno di un normale programma scritto in Java e Swing.


title: JavaFX

text: Lo spazio grafico di lavoro di JavaFX è un oggetto codice_1, radice di ogni applicazione JavaFX, che può intercambiare oggetti codice_2, dei contenitori (oggetti che estendono la classe codice_3) di generici componenti grafici (codice_4). A tutti gli effetti un oggetto codice_2 è un albero di nodi, in cui ogni nodo può essere sia un contenitore (che ad esempio specifica la disposizione bidimensionale dei suoi sotto componenti), sia un nodo grafico, cioè un Lightweight Component con una opportuna rappresentazione ed una serie di attributi che ne descrivono le proprietà (posizione, dimensioni, colorazione ecc.): il concetto ricorda molto quello di DOM di una pagina HTML, in cui possono essere disposti opportuni "tag" con alcuni attributi.


title: JavaFX

text: Funzionalità degna di nota è il "binding" (letteralmente "legare"): la possibilità di associare ad una variabile codice_6 (in questo caso un numero) una espressione codice_7


title: JavaFX

text: ogni qualvolta codice_7 cambia valore, anche il valore di A (ovunque sia utilizzato) varia: questo introduce grossi problemi di prestazioni, soprattutto nel caso di abuso di binding, ma semplifica estremamente la comune interazione tra componenti grafiche: per esempio si può facilmente associare il valore di un qualunque controllo, ad esempio una barra di scorrimento, all'attributo di un altro componente (situazione molto comune), come la dimensione di una immagine, o la velocità di una animazione.


title: JavaFX

text: Questo è un esempio di piccolo programma JavaFX che mostra in una finestra 250x80 un messaggio di "Hello World!".


title: JavaFX

text: Il nome di una classe, ad esempio codice_9, seguito da parentesi graffe, come avviene nella notazione JSON, serve per creare un oggetto: all'interno delle parentesi si possono specificare gli attributi dell'oggetto; per es. codice_10, indica la dimensione dell'etichetta di testo e codice_11 indica la posizione orizzontale del testo rispetto alla finestra.


title: JavaFX

text: Le parentesi quadre denotano invece l'inizio di una "Sequenza" (codice_12), una specie di lista di oggetti alla quale si possono aggiungere/rimuove elementi. Ad esempio:


title: JavaFX

text: Il linguaggio di scripting di JavaFX era originariamente un progetto di Chris Oliver, chiamato F3, ed è stato annunciato per la prima volta da Sun Microsystem alla conferenza JavaOne del maggio 2007.


title: JavaFX

text: Soltanto un anno dopo, nel maggio 2008, Sun ha annunciato il piano di distribuire JavaFX per desktop entro la fine del 2008, e per i cellulari a metà del 2009, ed ha reso ufficiale la collaborazione con On2 Technologies per incorporare in JavaFX la possibilità di riprodurre alcuni formati video (componente fondamentale per concorrere con Adobe Flash, obsoleto dal 31 dicembre 2020).


title: JavaFX

text: A partire dal luglio 2008 è stato possibile scaricare una anteprima di JavaFX per Windows e Macintosh.


title: JavaFX

text: Con il nuovo modello di rilascio del progetto JDK, le nuove versioni delle funzionalità sono rilasciate con una cadenza di circa 6 mesi. Ogni versione riceve a sua volta aggiornamenti costanti. Ad esempio la versione 13u ha ricevuto 7 aggiornamenti tra il 2019 e il 2021.


title: JavaFX

text: C'è ancora un po' di confusione in merito alle licenze con cui è distribuito JavaFX: sembra che Sun abbia intenzione di distribuire in futuro il codice di JavaFX ma


title: Noureen DeWulf

text: DeWulf è nata a New York, ma è cresciuta a Stone Mountain (in Georgia), il 28 febbraio 1984, figlia di immigrati indiani di etnia gujarati e di religione islamica. Ha frequentato la Boston University. È agnostica.


title: Noureen DeWulf

text: DeWulf ricevette il suo primo ruolo d'attrice nel film del 2005 "West Bank Story" in cui recitò la parte di Fatima, cassiera di un fast food proveniente dalla Palestina, che si innamora di un soldato israeliano. Questa parte fu molto importante per lei, perché la rese famosa.


title: Noureen DeWulf

text: Prende poi parte al film del 2007 "Il peggior allenatore del mondo", nel ruolo di Jizminder Featherfoot e partecipa a delle serie televisive quali "Numb3rs" e "90210".


title: Noureen DeWulf

text: Un altro ruolo importante lo ottenne nel film del 2009 "La rivolta delle ex", accanto a Matthew McConaughey, nella parte di Melanie, il fantasma del Presente. Sempre nel 2009 recitò nella mini-serie televisiva "Maneater" accanto a Sarah Chalke, Maria Conchita Alonso, Garcelle Beauvais, Gregory Harrison, Judy Greer, e Marla Sokoloff.


title: Noureen DeWulf

text: Nel 2010 è entrata a far parte del cast di "Piacere, sono un po' incinta", con Jennifer Lopez e Alex O'Loughlin.


title: Coppa del Re 2022-2023

text: La Coppa del Re 2022-2023 (in spagnolo "Copa del Rey") sarà la 121ª edizione del torneo. La competizione è iniziata il 19 ottobre 2022 e terminerà il 6 maggio 2023. Il è detentore del trofeo.


title: Coppa del Re 2022-2023

text: Il 26 luglio 2022 l'assemblea della RFEF ha confermato il format della passata edizione e comunicato le date del calendario.


title: Coppa del Re 2022-2023

text: Il primo turno vede in campo 110 delle 115 squadre qualificate, ad eccezione delle quattro partecipanti alla Supercoppa e ai campioni di Primera RFEF. Le dieci squadre vincitrici del turno preliminare vengono accoppiate a dieci squadre di Primera División. Le rimanenti sei squadre vengono accoppiate con le quattro squadre provenienti dalla Copa Federación e due di Tercera RFEF. Cinque squadre di Tercera RFEF vengono accoppiate con altrettante di Segunda División. Le restanti quindici squadre si Segunda División vengono accoppiate con quindici compagini di Segunda RFEF. Infine, le diciannove restanti di Segunda RFEF vengono accoppiate con quelle di Primera RFEF.


title: Coppa del Re 2022-2023

text: Al secondo turno partecipano le 56 squadre vincitrici del primo turno. Il sorteggio è stato effettuato il 16 novembre.


title: Strade Bianche 2021

text: La Strade Bianche 2021, quindicesima edizione della corsa, valida come terza prova dell'UCI World Tour 2021, si svolse il 6 marzo 2021 su un percorso totale di 184 km, con partenza e arrivo a Siena, in Italia. La vittoria fu appannaggio dell'olandese Mathieu van der Poel, che completò il percorso in 4h40'29", alla media di 39,361 km/h, precedendo il francese Julian Alaphilippe ed il colombiano Egan Bernal.


title: Strade Bianche 2021

text: Sul traguardo di Siena 121 ciclisti, su 175 partiti dalla medesima località, hanno portato a termine la competizione.


title: Strade Bianche 2021

text: La gara prende il via da Siena dal piazzale della Libertà di fronte alla Fortezza Medicea e si conclude come da tradizione in Piazza del Campo, per una distanza complessiva di 184 km. Seguendo una tradizione ormai consolidata si affrontano circa 63 i chilometri di strade sterrate suddivisi in undici settori. La corsa è caratterizzata, oltre che dallo sterrato, da un tracciato molto ondulato e accidentato caratterizzato da numerose curve e da una prima impegnativa ascesa con pendenze attorno al 10% all'interno del secondo tratto di sterrato. Poco dopo una impegnativa salita, su strada asfaltata, porta a Montalcino, 4 km con pendenza del 5%. L'ultimo tratto in sterrato, quello delle Tolfe, si conclude a 12 km dall'arrivo. Tuttavia la corsa prevede ancora una difficoltà altimetrica, spesso decisiva per determinare il vincitore, infatti a due km dal traguardo finale inizia la salita di Porta di Fontebranda con pendenze al 9%-10%, massima in via di Santa Caterina (16%) a 500 metri dallo striscione d'arrivo finale di Piazza del Campo.


title: Diritti umani in India

text: La questione riguardante i diritti umani in India, oltre ai normali problemi inerenti ai diritti delle varie popolazioni, è complicata anche dal fatto che le grandi dimensioni del paese, l'enorme diversità etnica e religiosa all'interno dei propri confini, il suo status di paese in via di sviluppo emergente nonché l'esser la più grande democrazia (con oltre un miliardo di abitanti) del pianeta non sono di certo un aiuto per la risoluzione di eventuali conflitti.


title: Diritti umani in India

text: La costituzione indiana prevede la piena espressione dei diritti fondamentali, tra cui la libertà di religione e la libertà di parola, così come la separazione tra potere esecutivo e giudiziario ed infine la libertà di movimento all'interno e all'esterno della nazione.


title: Diritti umani in India

text: A quanto risulta dalla Biblioteca del Congresso, anche se esistono effettivamente sporadici e circoscritti problemi di diritti umani in India, il paese non viene generalmente considerato come stato problematico, a differenza ad esempio d'altri paesi del Sudest asiatico come il vicino Pakistan: sulla base anche di tali considerazioni la relazione 2010 di Freedom House sulla libertà nel mondo ha assegnato all'India tra i più alti punteggi di diritti politici e libertà civili.


title: Diritti umani in India

text: L'Human Rights Watch nel corso dello stesso anno aveva però dichiarato l'India come uno stato che continua ad avere, nonostante tutto, generalizzati problemi di rispetto dei diritti umani, identificati nella mancanza di responsabilità per le forze di sicurezza e l'impunità per abusi commessi in attività di polizia (brutalità, uccisioni extra-giudiziarie e torture).


title: Diritti umani in India

text: Ancora nel 2011 il relatore speciale delle Nazioni Unite sulla situazione del rispetto e difesa dei diritti umani, ha espresso forti preoccupazioni per svariati casi di torture, maltrattamenti, scomparse, minacce, arresti e detenzioni arbitrarie, false accuse e la messa sotto sorveglianza di attivisti a causa del loro legittimo lavoro in difesa delle libertà fondamentali.


title: Diritti umani in India

text: Il centro asiatico per i diritti umani stima che dal 2002 al 2008 più di 4 persone al giorno sono morte mentre si trovavano sotto custodia cautelare; morti causate da un uso più o meno indiscriminato della violenza fisica da parte della polizia. Secondo una relazione scritta dall'amministrazione correzionale del Punjab, almeno il 50% dei poliziotti del paese hanno utilizzato forme di tortura fisica e psicologica sui prigionieri. Casi di gravi carenze igienico-sanitarie, spazi liberi ed acqua pulita sono stati documentati nella regione del Bengala occidentale.


title: Diritti umani in India

text: Diverse agenzie internazionali e la stessa ONU hanno segnalato violazioni dei diritti umani nella zona del Kashmir sotto controllo indiano; in un comunicato stampa il portavoce dell'ufficio dell'alto commissariato per i diritti umani ha espresso la sua più viva preoccupazione per le recenti (2008) violente proteste nella regione, essendo state riferite vittime civili come pure restrizioni alla libertà di riunione ed espressione.


title: Diritti umani in India

text: Un rapporto del 1996 dell'"Human Right Watch" accusava l'esercito e il governo paramilitare della regione di gravi e diffuse violazioni dei diritti umani in Kashmir. Un massacro sarebbe avvenuto già il 6 gennaio 1993 nella città di Sopore; il TIME descrisse il fatto come rappresaglia per l'uccisione di un soldato, con l'incendio intenzionale del mercato centrale e la morte conseguente di molti cittadini inermi.


title: Diritti umani in India

text: Oltre a questi fatti di sangue vi sono accuse da parte di ONG riguardanti frequenti casi di sparizioni di persone in tutto il Kashmir compiute sia dalla polizia che dall'esercito.


title: Diritti umani in India

text: Molte organizzazioni tra cui Amnesty International hanno fermamente condannato le violazioni in Kashmir eseguite dalle autorità indiane: esecuzioni extra-giudiziarie, sparizioni e torture. Le organizzazioni per i diritti umani hanno chiesto al governo di abrogare la legge sulla sicurezza pubblica, la quale prevede che un detenuto possa essere trattenuto in fermo amministrativo per un massimo di due anni anche senza alcun ordine del tribunale competente; mentre i poteri speciali concessi alle forze armate includono ampi poteri militari d'arresto, il diritto di sparare per uccidere, oltre che occupare e distruggere proprietà in operazioni contro-insurrezionali.


title: Diritti umani in India

text: Un rapporto del 2008 aveva stabilito che il Kashmir era parzialmente tornato ad uno stato di autonomia e libertà.


title: Diritti umani in India

text: La costituzione, pur non menzionando la parola stampa, prevede il diritto alla libertà di parola ed espressione (art.19); tale diritto tuttavia può esser soggetto a restrizioni e la libertà limitata per motivi di sicurezza nazionale (sovranità e integrità), ordine pubblico e mantenimento della decenza. Secondo le stime di Reporter Senza Frontiere nel 2010 l'India si trovava al 122º posto nel mondo come indice di libertà di stampa, con un calo rispetto al 105º posto conseguito l'anno precedente.


title: Diritti umani in India

text: Alcune specifiche leggi, come quelle sui segreti ufficiali e la prevenzione al terrorismo sono state utilizzate in certo casi per limitare anche considerevolmente la libertà di stampa; una prima legislazione è stata abrogata nel 2004 ma sostituita con una nuova modificata.


title: Diritti umani in India

text: Durante il primo mezzo secolo a partire dall'indipendenza il controllo dei media da parte dello stato è stato il principale vincolo alla libertà di stampa, la stessa Indira Gandhi affermava che la radio è un organo di governo. Con la liberalizzazione a partire dal 1990 il controllo privato dei mezzi di comunicazione s'è ampliato molto, portando ad un aumento dell'indipendenza dei giornalisti.


title: Diritti umani in India

text: Fino a quando l'alta corte di Delhi non ha depenalizzato gli atti sessuali "innaturali" tra adulti consenzienti svolti in privato, l'omosessualità era considerata un reato ai sensi della sezione 377 del codice penale, risalente all'autorità coloniale britannica (anche se poi nei fatti tale disposizione è stata applicata moto di rado). Nella sentenza di depenalizzazione si è fatto osservare che la legge esisteva in conflitto con i diritti fondamentali garantiti dalla costituzione.


title: Diritti umani in India

text: L'11 dicembre 2013, l'omosessualità è tornato ad essere considerata un reato criminale dalla Corte suprema.


title: Diritti umani in India

text: Il 6 settembre 2018, un collegio di cinque giudici della Corte suprema, presieduto da Dipak Misra, ha nuovamente depenalizzato l'omosessualità, osservando che «Criminalizzare l'omosessualità è irrazionale e indifendibile».


title: Diritti umani in India

text: Il traffico di esseri umani è uno dei business illegali milionari interni all'India; circa 10.000 donne nepalesi vengono portate nel paese ogni anno per motivi di sfruttamento della prostituzione e sfruttamento sessuale minorile; tra i 20-25.000 tra donne e bambini sono invece vittime di tratta dal Bangladesh.


title: Diritti umani in India

text: I conflitti, anche feroci, tra gruppi religiosi (soprattutto tra induisti e musulmani, ma al sud in Kerala anche contro i cristiani) sono stati prevalenti in India fin dal primissimo periodo della sua indipendenza dal dominio britannico. Tumulti hanno avuto luogo durante la divisione tra India e Pakistan nell'agosto 1947, con violenze su larga scala che hanno condotto a morte migliaia di persone.


title: Diritti umani in India

text: Durante le rivolte anti-Sikh del 1984 ci furono veri e propri pogrom attuati dalla maggioranza indù; alcune fonti affermano che più di duemila civili sono stati massacrati in questo modo. Altri incidenti includono le sommosse del 1987 avvenute a Meerut, nel 1992-93 a Bombay e nel 2002 in Gujarat: in quest'ultimo caso più di cento musulmani sono stati assassinati come risposta all'attentato compiuto contro un treno a Godhra dove persero la vita 58 indù.


title: Diritti umani in India

text: Altri incidenti minori affliggono inine molte città e villaggi, come a Mau in Uttar Pradesh, in una spiaggia di Kozhikode in Kerala nel 2003, così come sommosse in Tamil Nadu innescate da organizzazioni musulmane.


title: Diritti umani in India

text: Secondo un rapporto dell'Human Rights Watch la casta dei dalit (intoccabili) e le popolazioni indigene, note come adivasi, continuano a subire discriminazione, esclusione ed atti di violenza comune; le leggi e le politiche adottate finora dal governo forniscono una solida base per la protezione, ma purtroppo non vengono fedelmente applicate dalle autorità locali.


title: Diritti umani in India

text: L'ONU ha dichiarato nel 2011 che il sistema delle caste ancora vigente come tradizione in India sarà considerato un abuso dei diritti umani; questo in attesa di ratificare progetti di principio che riconoscano per la prima volta la gravità delle persecuzioni subite da oltre 65 milioni di "intoccabili", che da sempre son costretti a svolgere esclusivamente i lavori più umili e degradanti. Amnesty International afferma che è responsabilità del governo indiano promulgare e far applicare pienamente le disposizioni legislative a favore dell'uguaglianza e contro la discriminazione basata sulla casta di nascita.


title: Diritti umani in India

text: Molte delle tribù nomadi in India continuano ad affrontar lo stigma sociale e maggiori difficoltà economiche rispetto alle altre caste, compresa la vendita e messa in schiavitù d'intere famiglie per debiti; questo nonostante il fatto che la legge di sorveglianza delle tribù nomadi datata 1871 sia stata sostituita già nel 1952 da una normativa riguardante la delinquenza abituale. Il risultato principale è stato però quello di creare nuovi elenchi, a partire dai vecchi, delle cosiddette tribù abitualmente dedite ad atti criminaliAlmeno 60 milioni di abitanti devono ancor oggi subire le conseguenze ad esempio della legge di prevenzione delle attività anti-sociali (PASA) la quale non fa che aggravar ulteriormente la quotidiana lotta per la sopravvivenza di questa ampia fetta di popolazione che vive al di sotto della soglia minima di povertà.


title: Diritti umani in India

text: La Commissione nazionale dei diritti umani assieme al Comitato per l'eliminazione della discriminazione razziale delle Nazioni Unite (CERD) hanno ripetutamente chiesto al governo di abrogare questa norma in quanto queste ex tribù criminalizzate continuano anche a motivo di ciò a subire oppressione ed ostracismo sociale in generale, con la negazione di molti dei diritti fondamentali e la possibilità d'integrazione ed elevazione dello status economico-sociale, come l'accesso ai posti riservati alle minoranze etniche, religiose e di genere.


title: DB320

text: TT320 (precedentemente indicata come DB320) (Theban Tomb 320 o Deir Bahari 320) è la sigla che identifica una delle Tombe dei Nobili ubicate nell'area della cosiddetta Necropoli Tebana, sulla sponda occidentale del Nilo dinanzi alla città di Luxor, in Egitto. Per via dei faraoni che vi furono traslati in segreto per nasconderli dai predoni che profanavano la Valle dei Re, questa tomba è anche conosciuta come Nascondiglio reale (Royal cache).


title: DB320

text: Destinata a sepolture di nobili e funzionari connessi alle case regnanti, specie del Nuovo Regno, l'area venne sfruttata, come necropoli, fin dall' e, successivamente, sino al periodo Saitico (con la XXVI dinastia) e Tolemaico.


title: DB320

text: La TT320, precedentemente nota come DB320, è costituita da un pozzo verticale e da un appartamento sotterraneo. Si è a lungo ritenuto che la TT320 fosse la tomba della regina Inhapi e solo successivamente utilizzata come deposito per oltre cinquanta mummie reali di dinastie successive alla XVIII cui la regina apparteneva; il fatto che la sua mummia sia stata perciò rinvenuta molto vicina all'ingresso, come depostavi per ultima, ha fatto sorgere il dubbio che, in realtà, anche il corpo della regina sia stato qui nuovamente sepolto provenendo da altra tomba. È stato perciò ipotizzato che la sepoltura fosse originariamente stata prevista, durante la XXI dinastia, per il Primo profeta di Amon Pinedjem II, e per sua moglie Neskhons. La morte di Pinedjem risale al 969 a.C., periodo di turbolenze politico-sociali che comportarono la necessità di sottoporre le tombe reali a verifiche per constatarne l'integrità e salvaguardare, eventualmente, i corpi degli occupanti. Ne derivò l'opportunità di trasferire alcuni dei re in questa che divenne, perciò, una sorta di deposito, o nascondiglio, in cui trovarono posto oltre cinquanta mummie.


title: DB320

text: Venne originariamente scoperta, verosimilmente nel 1860, dalla famiglia Abd el-Rasul che ne depredò gli occupanti ponendo sul mercato clandestino molte delle suppellettili con cui erano stati sepolti. Proprio tale mercato attirò l'attenzione delle autorità locali che vi posero fine quando, nel 1881, la tomba venne nuovamente scoperta dall'archeologo Émile Brugsch, che ne individuò il pozzo verticale, nascosto sotto vari strati di pietrame. Nel 1938 la tomba venne nuovamente esplorata e dal 1988 è oggetto di lavori di restauro a cura di una squadra russo-tedesca diretta dall'egittologo Erhart Graefe. Gaston Maspero nei suoi appunti registra tre graffiti in ieratico, nel pozzo verticale (oggi distrutti), facenti riferimento alla sepoltura della principessa Eskhonsu nell'anno V, probabilmente di Siamon, e alla sepoltura di Pinedjem nell'anno X di Siamon. Altro graffito faceva riferimento alla regina Inhapi; Maspero riferisce di analogo graffito riferito alla regina nella camera funeraria. Venne inoltre repertato un sigillo in argilla recante il titolo di un prete "sem" del Ramesseum durante il regno di Siamon.


title: Richard D. Zanuck

text: Era il figlio di Darryl F. Zanuck, il famoso capo della 20th Century Fox. Si laureò nell'Università di Stanford. Nel 1968 sposò la modella e attrice Linda Harrison, dalla quale divorziò nel 1978 per sposare Lili Fini Zanuck.


title: Richard D. Zanuck

text: Con l'Universal Studios realizzò con Steven Spielberg "Sugarland Express" (1974) e "Lo squalo" (1975)


title: Finale della Coppa delle nazioni africane 2019

text: La finale della Coppa delle nazioni africane 2019 si disputò il 19 luglio 2019 allo Stadio internazionale de Il Cairo tra le nazionali di e . A vincere fu la seconda, che prevalse 1-0 e ottenne il suo secondo trofeo nella storia della massima competizione tra nazionali maschili africane.


text: Entrambe le nazionali vennero inserite nel Gruppo C, insieme a e , ed erano favorite per il passaggio del turno. L'intero girone si sarebbe svolto al Cairo, la capitale dell'Egitto.


text: Il 23 giugno si giocò la prima giornata, dove il Senegal vinse 2-0 contro la Tanzania: al 28° Keita Baldé segnò il gol del vantaggio, mentre nella ripresa il suo connazionale Krépin Diatta raddoppiò al 64. Poco dopo, l'Algeria vinse per il medesimo risultato contro il Kenya: entrambi i gol avvennero nel primo tempo, e furono un rigore di Baghdad Bounedjah al 34° e una rete di Riyad Mahrez al 43°. Il 27 giugno arrivò poi la sfida diretta tra Senegal e Algeria, che finì 0-1 per i nordafricani: a segnare fu Youcef Belaïli al 49°. Le "Volpi del deserto" dovettero quindi vincere per sperare di qualificarsi, e il 1º luglio affrontarono il Kenya, che aveva sconfitto 3-2 la Tanzania eliminandola così dalla competizione. Dopo un primo tempo privo di reti, Ismaïla Sarr segnò il gol del vantaggio senegalese al 63°; seguì otto minuti dopo la doppietta di Sadio Mané, che fissò il risultato sul 3-0 che eliminò anche il Kenya. Nello stesso giorno, poco dopo, i "Leoni della Teranga" distrussero anche la Tanzania con il medesimo 3-0 con gol di Islam Slimani e doppietta di Adam Ounas. L'Algeria si qualificò così a punteggio pieno, seguita dal Senegal con 6 punti.


text: Agli ottavi, il Senegal affrontò l', seconda nel Gruppo A, e riuscì a passare il turno grazie al gol di Mané al 15°, mentre l'Algeria si districò abilmente contro la . Ai quarti, il nuovo avversario senegalese fu il , che fu sconfitto soltanto con un gol di Idrissa Gueye al 69°. Ad affrontare l'Algeria fu invece la , che si rivelò un'avversaria davvero ostica: al 23°, gli algerini passarono in vantaggio con Sofiane Feghouli, ma la partita tornò in parità al 62° con l'ivoriano Jonathan Kodjia; la conseguente parità nei regolamentari, situazione che si mantenne anche nei supplementari, portò la partita ai rigori. Segnarono Bensebaini, Kessié, Slimani, Cornet e Delort, ma Doukha parò il rigore di Bony e Ounas portò l'Algeria in vantaggio, seguito da Gradel che portò la lotteria sul 3-4. Belaïli colpì il palo durante il suo rigore, ma altrettanto fece anche Die, che eliminò gli ivoriani e portò gli algerini in semifinale.


text: Nelle penultime due partite, il Senegal affrontò la , seconda del Gruppo B che agli ottavi e ai quarti aveva poi sconfitto il ai rigori e l'esordiente (primo del Gruppo B e vincitore della ai rigori negli ottavi). La partita contro i Campioni d'Africa del 2004 si fece assai combattuta, e i tempi regolamentari finirono a reti bianche, con i tunisini che condussero la prima parte della partita e addirittura sfiorarono il vantaggio con un rigore di Ferjani Sassi, che però mancò lo specchio della porta, mentre il Senegal tentò il tutto per tutto con varie occasioni, tra cui il rigore mancato di Henri Saivet: fu solo con un autogol del tunisino Dylan Bronn al 101° che i senegalesi poterono accedere alla loro seconda finale nella storia, dopo quella del 2002. L'Algeria dovette invece vedersela con la (tre volte vincitrice della Coppa d'Africa, e che in questa edizione era finita seconda nel Gruppo B dietro al sorprendente Madagascar): le marcature si aprirono con uno sfortunato autogol di William Troost-Ekong al 40° che portò i "Guerrieri del deserto" in vantaggio; alla ripresa, il rigore trasformato da Odion Ighalo riscattò le "Super Aquile" nigeriane e portò in parità la partita, che poté finire solo con un gol su punizione dell'algerino Mahrez al quinto minuto di recupero. Per l'Algeria fu quindi la terza finale dopo quelle del 1980 e 1990.


text: Questa fu la prima volta in cui le due nazionali si affrontarono tra loro in finale, dato che in precedenza si erano combattute tre volte nella fase a gruppi e una volta nelle semifinali; in totale l'Algeria aveva ottenuto tre vittorie, un pareggio e zero sconfitte contro il Senegal.


text: L'unico gol della partita fu quello fulmineo dell'Algeria al 2º minuto: Baghdad Bounedjah entrò dalla sinistra e tirò col destro da appena fuori l'area di rigore; la palla fu pesantemente deviata dal difensore Salif Sané e scavalcò il portiere Diallo, insaccandosi nell'angolo destro della rete.


title: Benedetto di Savoia

text: Figlio di Carlo Emanuele III e di Elisabetta Teresa di Lorena, divenne duca del Chiablese, titolo tradizionalmente concesso ai cadetti di Casa Savoia. Sua madre morì nel darlo alla luce.


title: Benedetto di Savoia

text: In seguito alla morte del fratello maggiore, restò l'unico nipote dell'imperatore Francesco Stefano di Lorena. Questi ebbe sempre un particolare affetto nei suoi confronti e avrebbe voluto fargli sposare sua figlia, Maria Cristina, costituendogli come dote uno stato indipendente. Prima si pensò all'arciducato del Tirolo o a quello di Stiria; poi i due sovrani (Francesco I di Lorena e Carlo Emanuele III di Savoia) si accordarono per un ducato nella Lunigiana, da creare unendo diversi feudi imperiali. Nel 1765 il duca del Chiablese si recò a Innsbruck, in occasione del matrimonio di Leopoldo d'Asburgo-Lorena (futuro granduca di Toscana e poi imperatore Leopoldo II) con Maria Luisa di Borbone Spagna, per discutere con l'imperatore gli accordi per le nozze. Tuttavia, Francesco I morì improvvisamente e il duca del Chiablese fece ritorno a Torino.


title: Benedetto di Savoia

text: Maria Teresa, fortemente avversa a Carlo Emanuele III, non era intenzionata a dar seguito al progetto del marito. Essa, quindi, prima concesse alla figlia Maria Cristina di poter sposare Alberto di Sassonia-Teschen, che amava, e poi propose al duca del Chiablese un'altra sua figlia, la quale era però gravemente inferma. A Torino capirono l'antifona e i progetti di matrimonio furono interrotti.


title: Benedetto di Savoia

text: Nel 1761 l'abate francese Jérôme Richard, di passaggio a Torino, lo aveva conosciuto, ventenne, come un giovane dalla «..."phisionomie douce et modeste"». Dopo l'incontro aveva commentato:


title: Benedetto di Savoia

text: Il duca del Chiablese sposò a Torino il 19 marzo 1775 la principessa Maria Anna di Savoia, figlia del fratellastro Vittorio Amedeo III. Il matrimonio, forse anche a causa di una così stretta consanguineità, non portò figli.


title: Christian Rivers

text: Rivers conosce Peter Jackson all'età di diciassette anni e copre il ruolo di storyboard artist per tutti i film diretti da Jackson da "Splatters - Gli schizzacervelli" in poi, partecipando anche con dei camei nei film "Il Signore degli Anelli - Il ritorno del re" e "King Kong".


title: Ritorno dal futuro

text: Ritorno dal futuro ("Time Runner"), anche noto come Time Runner - I dominatori della Terra, è un film del 1993 diretto da Michael Mazo.


title: Ritorno dal futuro

text: Malgrado la somiglianza del titolo di distribuzione italiana, non ha nulla a che fare con "Ritorno al futuro" del 1985 di Robert Zemeckis né con la celebre serie cinematografica da esso derivata, presentando una trama totalmente diversa e più orientata verso il film d'azione.


title: Ritorno dal futuro

text: Nel 2022 la Terra unita sotto un'unica guida è attaccata da invasori alieni e l'unico modo per difenderla è quello di riattivare una vecchia arma, lo scudo stellare. Il protagonista, il capitano Michael Raynor, viene spedito indietro nel tempo a causa di un'anomalia spaziotemporale; dovrà cercare di riattivare lo scudo tra mille difficoltà e riuscirà a smascherare John Neila, la guida del pianeta, che si scoprirà essere uno degli alieni.


title: Batman: Amore folle

text: Batman: Amore folle ("The Batman Adventures: Mad Love"), noto anche come Amore folle, è un fumetto scritto da Paul Dini e Bruce Timm (co-creatori della serie del 1992 "Batman" e produttori esecutivi di "Batman - Cavaliere della notte") che fa parte della serie "Le avventure di Batman". Pubblicata dalla DC Comics, la prima edizione risale al febbraio 1994.


title: Batman: Amore folle

text: Il fumetto racconta le origini della supercriminale Harley Quinn, e del suo interesse amoroso per il Joker. Harley era nata proprio dalla penna di Dini e Timm nella serie animata, esordendo nell'episodio "Un piccolo favore" ("Joker's Favor") dell'11 settembre 1992.


title: Batman: Amore folle

text: Ambientato nella "continuity" della serie animata "Batman", è stata la prima storia supereroistica a vincere sia un Eisner Award che un Harvey Award, due dei più importanti riconoscimenti per le storie a fumetti.


title: Batman: Amore folle

text: Su obbligo dell'istituzione sanitaria, James Gordon deve fare un controllo odontoiatrico dal dentista. La visita si trasforma in un incubo, quando Jim scopre che il dentista non è altri che il Joker. Sul punto di fuggire, Harley lo lega alla sedia con una pistola speciale e passa a Joker un trapano elettrico. Fortunatamente, Batman irrompe dalla finestra dicendo che il messaggio-indizio dei denti ballerini che Joker gli ha dato era troppo facile. Harley, però, rivela di essere l'autrice dell'indizio e stordisce Batman con l'azoto. I due criminali scappano, lasciandosi una granata dietro, che Batman riesce a gettare via.


title: Batman: Amore folle

text: Tornato alla Batcaverna, Batman parla con Alfred di come il Joker sia più sfuggevole che mai con la sua spalla. Batman, quindi, fa un resoconto della vita da civile che faceva la ragazza: Harleen Quinzel si era iscritta all'accademia di psicologia di Gotham grazie alla borsa di studio conseguita in ginnastica, ma i suoi voti erano ottimi non per lo studio, bensì per i "favoretti" che faceva ai professori.


title: Batman: Amore folle

text: Al covo di Joker, questi sta studiando un altro modo per eliminare Batman. Intanto, Harley tenta di sollevare il morale al pagliaccio con indosso un provocante baby-doll rosso, ma nulla smuove il Joker, che la ignora e la spinge via. Quando Harley gli chiede come mai non spari semplicemente a Batman, Joker le urla che la sua morte deve essere per forza divertente, ironica ed elegante. Proprio allora, Joker ritrova un suo vecchio progetto, "La morte dei cento sorrisi", dove Batman sarebbe precipitato in una vasca piena di cento sorridenti piranha, ma il piano era stato scartato per il fatto che i piranha sono perennemente imbroncianti. Dopo l'ennesimo tentativo di Harley di tirare su il suo morale, Joker la sbatte fuori dal covo. A questo punto, Harley ha dei ripensamenti sul perché abbia rinunciato a tutto per Joker che mai la degna di un po' di attenzione, finendo con l'incolpare Batman.


title: Batman: Amore folle

text: A questo punto, Harley si ricorda del primo incontro tra loro due. Appena assunta all'Arkham Asylum, Harleen spiega al suo superiore che ha scelto il manicomio poiché attratta dalla mente dei supercriminali, sorpresa anche di poter vedere il Joker di persona. La sera, nel suo ufficio, Harleen trova un fiore ed un biglietto di benvenuto del Joker. Harley scopre così che il Joker può uscire dalla sua cella, ma non dice niente, poiché Joker le dice che le piace il suo nome, vagamente simile ad una sua figura preferita, Arlecchino, e che una persona del genere è perfetta per confidare anche i più profondi segreti. Dopo tre mesi di richieste, Harley ottiene il suo primo colloquio con il Joker, il quale le racconta della sua infanzia, tormentata da un padre alcolizzato e violento, ma che una volta che sono andati al circo e si sono divertiti assieme nel vedere un clown pasticcione, Joker aveva tentato di rifar ridere il padre imitando il clown, finendo con un pugno nel naso e tre giorni in coma all'ospedale: "Si è sempre presi di mira da chi non capisce la battuta". Inoltre aggiunge che Batman gli ricorda moltissimo suo padre sotto diversi aspetti. Dispiaciuta per lui Harley inizia a provare un forte sentimento verso il criminale, tanto che lo stesso Joker, invertendo i ruoli, le fa capire che un uomo spassoso come lui le ha dato una vita meno monotona. Dopo due settimane di evasione, Joker viene riportato malmenato e sanguinante da Batman. Furiosa e triste, Harley deruba un negozio di accessori da festa, si traveste da giullaressa e dopo aver steso le guardie, libera il Joker, proclamandosi "Harley Quinn".


title: Batman: Amore folle

text: Ritornata con i piedi per terra, Harley nota una cosa interessante tra i progetti del clown e avvisa Batman, tramite videocassetta, che Joker è andato completamente fuori di testa e che ha intenzione di annientare gli abitanti di Gotham con un gas esilarante mortale, ma che è disposta a tradirlo per farlo ritornare "meno folle" come prima, dando a mezzanotte al molo i progetti al vigilante. Batman giunge in anticipo, nell'eventualità di una trappola, ma Harley sembra non mentire e dà a Batman i progetti, ma Joker spunta da una barca e inizia a mitragliare i due. Batman gli tira addosso un batarang, scoprendo che era solo un robot. Harley, approfittando di ciò, lo droga e lo porta in un club abbandonato.


title: Batman: Amore folle

text: Batman si risveglia a testa in giù, incatenato e senza cintura sulla vasca della morte dei cento sorrisi: Harley gli dice che vedendo il progetto al contrario, aveva notato per chi rimane a testa in giù, i piranha paiono sorridenti e non imbronciati. Felice come una pasqua, Harley rivela che ha intenzione di ucciderlo e finalmente stare con Joker per il resto della vita senza più preoccupazioni. A tali parole, Batman ride, dicendo che Joker la odierà di più se lo ucciderà senza il suo permesso e che non le ha mai voluto bene. Harley prova a controbattere dicendo che Joker le aveva raccontato il suo tanto triste quanto segreto passato, ma Batman le dice che il suo passato viene inventato all'occasione ogni volta che deve distrarre una guardia, raccontando la stessa versione raccontata ad Harley, parola per parola, ma con la pista da pattinaggio al posto del circo. Harley ci rimane malissimo, ma decide comunque di ucciderlo, ma Batman le ricorda che Joker la odierà, se gli proverà effettivamente di aver ucciso il "vero" Batman, e non un suo sosia. Preoccupata, Harley chiama Joker e gli racconta tutto. In tutta risposta Joker giunge infuriato sul posto, pensando alle ridicole critiche che gli diranno i suoi colleghi quando lo scopriranno, e schiaffeggia Harley. Harley gli dice che comunque Batman morirà con una sua trappola migliorata girandolo a testa in giù perché così veda i pesci ridere. Joker si arrabbia ancora di più, in quanto Harley ha appena infranto la regola numero uno delle barzellette: spiegarle e, conseguentemente, rovinarle. Ricordandole le parole che le disse ad Arkham, Joker la defenestra senza rimpianti. La polizia, avvistando Joker, giunge sul posto e trovano la morente Harley nel vicolo, sanguinante, che incolpa debolmente sé stessa di "non aver capito la battuta".


title: Batman: Amore folle

text: Intanto, Joker libera Batman, chiedendogli di far sì che questa "partita" sia annullata in quanto non valida e lo tira giù dalla vasca, ma poi ha un ripensamento e decide di sparargli raccontandogli una barzelletta, in modo da poter comunque ucciderlo come da piani, ma Batman rompe la vasca, che si riversa su Joker, permettendo al vigilante di recuperare la sua cintura e liberarsi dalle catene. Joker, vedendo Gordon e Bullock giungere da sotto, fugge sul tetto, inseguito da Batman. Il clown si getta su un treno in corsa vicino, ma viene raggiunto da Batman che gli dice che nonostante tutto, Harley è quella che ci è andata più vicina nel farlo secco. Furioso, Joker cerca di uccidere Batman a pugnalate, ma Batman gli dà un pugno che lo fa precipitare in una ciminiera attiva di una fabbrica: sembra che il clown principe del crimine sia morto, ma il suo corpo non è stato ritrovato.


title: Batman: Amore folle

text: Ad Arkham, Harley, sopravvissuta per miracolo grazie ai medici, viene riportata in cella, riproponendosi di non fare mai più l'errore di innamorarsi alla cieca e di chiuderla con il Joker. Ritornata in cella, Harley nota sul suo tavolino una rosa rossa e un cartellino con su scritto "guarisci presto" da parte del Joker, e la ragazza lo perdona, infrangendo i suoi propositi.


title: Batman: Amore folle

text: "Amore folle" è stato ristampato come una "graphic novel" nel 1998 (ISBN 1563892448), e nel 2009 è la storia è stata inserita in un volume dal titolo "Batman: Amore folle e altre storie" (in inglese "Batman: Mad Love and Other Stories") (ISBN 9781401222451).


title: Batman: Amore folle

text: "IGN Comics" ha detto che ""Amore folle" è tutto quello che un fumetto dovrebbe essere" e lo ha definito "un fumetto di "Batman" che tutti dovrebbero leggere". Il sito ha classificato "Amore folle" al 12º posto nella lista delle 25 più grandi graphic novel di "Batman".


title: Batman: Amore folle

text: Durante la realizzazione del fumetto, due episodi di "Batman", realizzato dagli autori della storia e creatori di Harley, rivelarono due elementi delle origini della spalla del Joker, rivelando il suo precedente lavoro di psichiatra del manicomio nell'episodio "Il processo" e di come Joker si fosse preso la briga di ascoltare i suoi di problemi in "Arlecchinata".


title: Batman: Amore folle

text: Nella seconda stagione della serie "Batman - Cavaliere della notte", quando il fumetto fu ormai pubblicato, fu realizzato un adattamento animato del fumetto dal titolo omonimo (intitolato "Un Grande Amore" nell'edizione italiana), trasmesso per la prima volta sul canale The WB il 16 gennaio 1999. La sceneggiatura è stata scritta da Paul Dini, mentre l'episodio è stato diretto da Butch Lukic. Le uniche differenze dal fumetto sono stati i design dei personaggi rinnovati e la rimozione di scene minori a causa del poco tempo a disposizione.


title: Batman: Amore folle

text: Nel videogioco "", primo capitolo della saga "" scritto sempre da Dini, si sentono delle registrazioni di Harleen Quinzel a colloquio con Joker con dei passaggi del tutto simili a quelli di "Amore folle". In "", prequel di "Asylum", si possono vedere delle cutscene del primo incontro tra Harleen e Joker con alcune differenze dal fumetto però: in questa versione la futura Harley Quinn è una psichiatra del penitenziario di Blackgate e non dell'Arkham Asylum, mentre Joker in "Arkham Origins" le racconta del suo primo incontro con Batman (basandosi su ""), cosa che invece non avviene nel fumetto.


title: Louis Spohr

text: La sua figura è di rilievo nella storia della musica per due motivi essenziali: il suo ruolo nell'ambito della nascente scuola violinistica tedesca, e il suo contributo al sorgere della figura moderna di direttore d'orchestra. Sul fronte della tecnica violinistica, Spohr ha inventato la mentoniera, che è divenuta una componente irrinunciabile della montatura dello strumento.


title: Louis Spohr

text: Fin dalla prima infanzia, Ludwig Spohr dimostrò la sua predisposizione per lo studio del violino. A quindici anni, ormai già in possesso del bagaglio di tecnica ordinaria dello strumentista ad arco, entrò a far parte dell'orchestra del ducato di Brunswick-Lüneburg; tre anni dopo, nel 1802, convinto del valore del ragazzo, il duca stesso gli finanziò un anno di studi a San Pietroburgo con il virtuoso Franz Anton Eck (1774-1804). Le sue prime composizioni degne di nota, compreso il primo concerto per violino, risalgono proprio al soggiorno di studio con Eck. Dopo il suo ritorno in patria, il Duca gli garantì un tour di concerti nella Germania settentrionale: un suo concerto tenuto a Lipsia nel dicembre del 1804 gettò l'influente critico musicale Johann Friedrich Rochlitz letteralmente "ai suoi piedi", non solo per l'abilità esecutiva di Spohr, ma anche per il valore delle sue composizioni. Questo concerto diede subitanea notorietà al giovane musicista in tutto il mondo germanofono; all'estero sarebbe in seguito diventato famoso con il nome di battesimo "alla francese" di "Louis".


title: Louis Spohr

text: Nel 1805 Spohr fu assunto come Kapellmeister alla corte di Gotha, dove si trattenne fino al 1812. Là incontrò l'arpista diciottenne Dorette Scheidler (1787-1834), figlia di uno dei cantori di corte, e se ne innamorò: i due si sposarono l'anno dopo. In seguito, i coniugi Spohr si esibirono regolarmente in duo, effettuando tournée in Italia (1816-1817), Inghilterra (1820) e a Parigi (1821), ma più tardi Dorette abbandonò la pratica dell'arpa per dedicarsi alla cura dei figli. La sua morte precoce portò grande dolore nella vita del marito.


title: Louis Spohr

text: Più tardi, Spohr lavorò come direttore d'orchestra al Theater an der Wien di Vienna (1813-1815), dove entrò a far parte delle amicizie di Ludwig van Beethoven, e come direttore d'opera a Francoforte (1817-1819), dove poté allestire i suoi stessi lavori scenici—il primo dei quali, "Faust", era stato rifiutato a Vienna. L'occupazione stabile più lunga nella vita di Spohr, dal 1822 sino alla sua morte, fu l'incarico di direttore musicale alla corte di Kassel: posto che gli fu offerto dietro suggerimento di Carl Maria von Weber. A Kassel, il 3 gennaio 1836, Spohr si sposò una seconda volta, con Marianne Pfeiffer (1807-1892).


title: Louis Spohr

text: Spohr fu un compositore prolifico, con più di 150 lavori catalogati a suo nome, oltre alle composizioni senza numero d'opera. Le sue nove sinfonie (più una decima rimasta incompiuta) mostrano l'evoluzione dallo stile classico dei suoi predecessori alla musica programmatica della nona sinfonia, intitolata "Le Stagioni".


title: Louis Spohr

text: Tra il 1803 e il 1844 Spohr compose più concerti per violino che qualunque altro grande compositore suo contemporaneo: sedici in tutto fra il 1803 ed il 1844, oltre a due concerti per due violini. Molti di essi sono strutturalmente non convenzionali, come il celebre ottavo concerto, in un tempo solo e nello stile di un'aria d'opera. Meglio conosciuti al giorno d'oggi sono però i quattro concerti per clarinetto, tutti scritti per il clarinettista virtuoso Johann Simon Hermstedt.


title: Louis Spohr

text: Anche la produzione cameristica di Spohr è nutrita: più di 36 quartetti d'archi e quattro interessanti quartetti doppi d'archi; scrisse anche quartetti per altre formazioni, duo, trio, quintetti, sestetti, un ottetto e un nonetto, lavori per violino solo, arpa sola, duo violino e arpa pensati per essere suonati da se stesso in duetto con la moglie.


title: Louis Spohr

text: Le principali opere di Spohr - "Faust" (1816), "Zemira e Azor" (1819) e "Jessonda" (1823) - attualmente non appartengono al repertorio dei teatri d'opera, tuttavia furono in voga per tutto il diciannovesimo secolo e anche negli inizi di quello successivo: ad esempio "Jessonda" venne bandita dalle autorità naziste perché narrava di un eroe europeo innamorato di una principessa indiana.


title: Louis Spohr

text: Sono anche da ricordare i 59 "Lieder" per voce e pianoforte, 15 "Lieder" per più voci e pianoforte, una messa e altra musica corale. I suoi oratori, in particolare "Il Giudizio finale" (1826, premiere al Norfolk & Norwich Festival), erano particolarmente apprezzati durante il diciannovesimo secolo.


title: Georges Albert Édouard Brutus Gilles de la Tourette

text: Nato a Saint-Gervais (nell'arrondissement di Châtellerault), proviene da una lunga generazione di medici.


text: Nel 1873 iniziano i suoi studi medici che lo portano sino a Parigi, dove ha la fortuna di conoscere colui che diventerà il suo mentore: Jean-Martin Charcot, all'epoca direttore dell'ospedale della Salpêtrière. Grazie anche al suo aiuto continua i suoi studi come "interno" alla Salpêtrière.


text: Nel 1887 diventa "Chef de clinique" nel reparto di Charcot. La sua carriera fu, tuttavia, assai breve. Nel 1893 visitando una giovane paranoica, convinta di essere stata ipnotizzata, viene colpito da quest'ultima con tre colpi d'arma da fuoco, uno dei quali gli provoca un grave danno cerebrale. Pratica poi per alcuni anni varie perizie medico-legali, e nel 1900 è medico responsabile durante l'Esposizione universale di Parigi. In seguito avrà una crisi depressiva per via dei continui drammi a cui assisterà (fra cui l'assassinio di un suo stimato collega), oltre il già citato evento: questo lo porterà ad essere destituito dall'incarico e alla fine, affetto da neurolue, verrà ricoverato in un ospedale psichiatrico a Losanna, dove morirà abbandonato dalla moglie e da tutta la famiglia.


text: A lui si deve la scoperta della sindrome di Tourette, un disturbo neurologico di cui nel 1884 aveva descritto per la prima volta i sintomi, inscrivendoli nel quadro di una strana malattia neurologica che chiamò ""malattia dei tic"", su cui aveva iniziato a compiere ricerche su consiglio del suo maestro Charcot.


text: L'anno successivo pubblica un secondo lavoro, più completo, rigoroso e sistematico del primo: comprende nove casi che recano sintomi ascrivibili a questa malattia, tra cui quello famoso della Marchesa di Dampierre, ripreso dall'articolo di Jean Marc Gaspard Itard, pubblicato circa sessant'anni prima.


text: Seguendo gli insegnamenti e il metodo del suo maestro (differenziare una malattia organica da un disturbo psicologico), Gilles de la Tourette riconosce così che un disdicevole atteggiamento comportamentale e morale, come sino ad allora si pensava, era in realtà un danno neuropsichico.


text: Fu lo stesso Charcot che successivamente cambiò il nome della malattia e, riconoscendo all'autore l'originalità del lavoro, la definì con l'eponimo: ""malattia di Gilles de la Tourette"".


title: Olonimia

text: Lolonimia (dal greco "holon" = intero e "onoma" = nome) è una relazione semantica. L'olonimia indica la relazione tra un termine che indica l'intero (l"olonimo") e un termine che ne rappresenta una parte, o un membro (un "meronimo"). Ovvero,


La Regia manifattura di porcellane di Berlino (in tedesco: "Königliche Porzellan-Manufaktur Berlin") è una manifattura di porcellana fondata nel 1763 a Berlino.


title: Regia manifattura di porcellane di Berlino

text: Nel 1751 una prima manifattura di porcellane era stata iniziata dal fabbricante e mercante di lane Wilhelm Caspar Wegely. Egli aveva ottenuto dal re Federico II di Prussia l'esenzione dai dazi per l'importazione delle materie prime, nonché l'esclusione di ogni concorrente nel regno di Prussia.


text: Wegely assunse i migliori artigiani dalle altre manifatture tedesche. L'accento fu posto sul modellatore Ernst Heinrich Reichard, che disegnò le figurine di porcellana: putti, cavalieri, damine, in stile rococò. S'ispirava a Meissen e a Vincennes per le decorazioni con riferimenti alle scene tratte da Watteau e produsse anche grandi vasi modellati con fine repertorio floreale. Fra i lavoranti di maggior rilievo figura anche Isac Jacob Clauce.


text: Tuttavia, difficoltà tecniche e la Guerra dei sette anni fra Prussia e Sassonia portarono all'insuccesso. Nel 1757 Wegely liquidò l'impresa e vendette il magazzino, le attrezzature e le materie prime all'imprenditore berlinese Johann Ernst Gotzkowsky.


text: Poco dopo, nel 1761, nacque a Berlino un'altra fabbrica di porcellane, quella di Johann Ernst Gotzkowsky, dove lavorarono maestri provenienti sia da Wegely sia da Meißen. In particolare venne assunto Reichard, che conosceva la formula segreta della porcellana, detta "arcanum".


text: Anche Gotzkowsky era apprezzato e protetto da Federico il Grande, tuttavia anch'egli incontrò difficoltà finanziarie e, poiché il fisco regio era in rosso a causa delle spese di guerra, capì che non poteva aspettarsi aiuto dal Re. La fine della guerra rappresentò anche la fine della manifattura di Gotzkowsky.


text: Successivamente, nel 1763, Federico II rilevò la fabbrica, salvando così Gotzkowsky dalla bancarotta, e le diede nuovo impulso. La fabbrica prese perciò il nome di "Koenigliche Portzellan Manufaktur" ed ebbe per marchio lo scettro reale e lo stemma dell'Elettore di Brandeburgo.


text: Si trattava di una fabbrica modello: non vi lavoravano bambini, si seguivano orari di lavoro precisi, i salari erano superiori alla media, i lavoratori avevano diritto alla pensione, c'era una cassa malattia e per le vedove e gli orfani.


text: La produzione fino alla morte di Federico il Grande è in stile tipicamente rococò: vengono prodotti da servizi da tavola (zuppiere, vassoi, alzate, piatti ecc.) con decorazioni che guardano ai dipinti di Watteau, Boucher e dei Teniers, mentre per il modellato e le figure, in particolare, i pezzi più pregevoli si rifaranno ai soggetti mitologici e naturalistici.


text: Il disegno e i colori dei servizi erano meticolosamente coordinati con la decorazione delle stanze in cui essi sarebbero stati usati. Il primo servizio da tavola fu commissionato da Federico II nel 1765 per il Neues Palais di Potsdam. Il servizio, chiamato "Reliefzierat", era decorato con "rocailles" dorate e graticci di fiori che si accordavano con gli stucchi dei soffitti del palazzo.


text: Nel 1784, dopo quattro anni di ricerche, fu trovata la formula per una vernice blu dal tono delicato come piaceva a Federico: fu chiamata "Bleu mourant" (blu morente) e fu usata per decorare il servizio "Neuzierat". Era la tinta dominante nelle stanze private del re nel Palazzo di Sanssouci e nella camera azzurra del Neues Palais.


text: Oltre che per decorare le proprie residenze, Federico usava la porcellana come strumento diplomatico: quasi tutti i doni fatti a sovrani ed aristocratici provenivano infatti dalla Manifattura.


text: Federico II di Prussia volle regalare alla zarina Caterina di Russia un imponente servizio da tavola, per dar lustro al suo casato con questa nuova impresa nel campo delle arti. Il grande servizio è oggi conservato all'Ermitage di Leningrado.


text: Dopo la morte di Federico il Grande vi fu un completo mutamento del gusto, che passò dal Rococò al primo Neoclassicismo per trionfare nell'Impero.


text: Come per molte altre fabbriche di porcellana europea i soggetti in quest'ultimo periodo prediligono i ritratti, le vedute di città e monumenti, e una discreta produzione di biscuit. Inoltre si produrranno a Berlino nella K. P. M. placche a rilievo con scene sacre e mitologiche e raffinate placche dipinte a soggetti anche di paesaggio e nature morte. Fra i modellatori degni di rilievo si ricorda J. G. Schadow per le sue plastiche in biscuit.


text: Rinomati artisti del tempo, come Karl Friedrich Schinkel, Johann Gottfried Schadow ed il suo allievo Christian Daniel Rauch, modellarono per la KPM vasi e sculture, fra cui il gruppo delle principessine su disegno di Schadow.


text: Nel 1790 fu commissionato un servizio da tavola da Pietro Biron, duca di Curlandia, uno degli uomini più ricchi e raffinati del suo tempo. Rimane il più tipico dello stile neoclassico della Manifattura.


text: Nel 1867 la Manifattura fu trasferita nel nuovo edificio di Wegelystraße, ai bordi del Tiergarten per lasciare l'area di Leipziger Straße (vicino alla Potsdamer Platz) all'edificio del neonato parlamento prussiano.


text: La KPM è sempre stata all'avanguardia sul piano tecnico. Dal 1878 le è stato annesso un istituto di ricerca chimico-tecnico, che ha ideato nuovi materiali e vernici.


text: La fabbrica ha continuato a lavorare per tutto l'Ottocento fino a produrre pregevoli manufatti secondo i canoni stilistici dell'Art Nouveau.


text: La più importante realizzazione di questo periodo è il centrotavola che riproduce il corteo nuziale del principe ereditario Guglielmo di Prussia e di Cecilia di Meclemburgo-Schwerin, che fu premiato con la medaglia d'oro all'Esposizione Universale di Bruxelles del 1910.


text: Dopo la caduta della monarchia nel 1918 la Manifattura divenne la Manifattura Statale di Porcellane di Berlino ("Staatlichen Porzellan-Manufaktur Berlin"), tuttavia conservò la sigla KPM e il marchio con lo scettro.


text: Fra il 1929 e l'ascesa del Nazismo la KPM fu influenzata dal movimento del Deutscher Werkbund e del Bauhaus. Fra questi disegnatori citiamo Gerhard Marcks, Trude Petri e Marguerite Friedlaender, che furono tutti allontanati dai nazisti.


text: Appena dopo la fine della Guerra, la KPM si trasferì provvisoriamente a Selb, in Alta Franconia. Nel 1957 fu ricostruito lo stabilimento berlinese.


text: Nel 1988 la manifattura fu trasformata in società di capitali con il nome di "Koenigliche Porzellan-Manufaktur Berlin GmbH". Nel 1994 ha disegnato una collezione di vasi e un servizio da tavola l'italiano Enzo Mari.


text: Il marchio della regia manifattura di Berlino è lo scettro reale di colore blu cobalto, dipinto fino al 1837 e poi stampato su ogni pezzo.


text: Dal 1837 le lettere KPM furono aggiunte al marchio. Qualche anno dopo l'aquila reale di Prussia divenne parte del marchio. Negli anni 1944-1957 la lettera S sostituì la sigla KPM per indicare la produzione a Selb. Nel 2000 la sigla KPM fu reintrodotta nel marchio.


text: Dal 1803 i pezzi dipinti recano inoltre, accanto allo scettro, anche un marchio che rappresenta il globo imperiale. I pezzi dipinti a mano vengono infine firmati dal pittore.


La Basilica di Santa Maria della Misericordia è una chiesa dedicata alla Madonna della Misericordia di Macerata.


title: Basilica di Santa Maria della Misericordia

text: La chiesa primitiva sorse nel 1447 per voto della città di Macerata, al fine di far cessare la peste che imperversava nel territorio. Ricostruita nel 1497 in dimensioni maggiori, dopo pochi anni venne collocata all'interno la grande tela rappresentante la Madonna della Misericordia e i santi Sebastiano, Rocco, Andrea e Giuliano, tela giunta fino a noi.


text: Negli anni compresi tra il 1736 e il 1741 l'oratorio del 1497, versando in pessime condizioni, venne demolito e ricostruito su disegno del celebre architetto Luigi Vanvitelli, unitamente alla munificenza del patrizio maceratese Guarniero Marefoschi. Dell'opera pittorica, dietro indicazione dello stesso Vanvitelli, furono incaricati successivamente il pittore Francesco Mancini di Sant'Angelo in Vado ed il Cav. Sebastiano Conca, napoletano. Nel luglio 1799 il Santuario fu depredato dai soldati della Prima Repubblica francese.


text: Nel 1860, su iniziativa del Comune, il Tempio vanvitelliano venne ampliato con l'aggiunta di un ambulacro, su disegno dell'architetto Giovanni Montini. Nel 1893, portati a termine i lavori dell'ambulacro, l'architetto fermano Giuseppe Rossi arricchì la facciata settecentesca con gli eleganti portici curvilinei. Nel settembre-novembre 1946, con la celebrazione del quinto centenario dall'erezione del tempietto votivo del 1447, la Sacra Immagine venne traslata per tutta la Diocesi. Il 16 novembre 1952, in riconoscimento della sua plurisecolare devozione mariana legata alla Basilica, Macerata venne proclamata «Città di Maria». L'avvenimento è ricordato dal mosaico della Vergine sul prospetto del Palazzo Civico e da due lapidi che recano incise le parole CIVITAS MARIAE.


text: L’interno, per quanto sia di piccole dimensioni, è assai vario nella sua conformazione: l'ingresso voltato introduce infatti in un'aula rettangolare le cui pareti sono intervallate da lesene ioniche; una leggerissima trabeazione con foglie d'acanto, riprodotte sulla superﬁcie bombata del fregio per mezzo di linee sottili, cinge l’intera sala. L’ambiente è impreziosito dalla presenza di materiali pregiati, quali il marmo rosa delle lesene o l'oro della trabeazione, e dalla presenza degli enormi ovali di Francesco Mancini. L’aula è altresì coperta da una volta a padiglione pregevolmente affrescata con effetti illusionistici dagli spunti emiliani, mentre ai lati due porte conducono ai corridoi perimetrali che circondano la chiesa. Un passaggio voltato introduce il fedele ad un angusto ma luminoso presbiterio quadrato, il cui cupolino è retto da quattro colonne corinzie di marmo bianco con strisce di nero. Gli affreschi della volta rappresentano una mossa cornice dalla forma di un ottagono allungato, attraverso cui è possibile intravedere un'eterea e luminosa Assunzione della Vergine Maria, avvolta da morbide nuvole e affiancata da una gioiosa compagnia di angeli. Le figure che affollano la volta nel settore compreso tra la cornice delle lesene e lo sfondato rappresentante l'Assunzione, racchiuse entro nicchioni ornati da valve di conchiglia e festoni, come le bianche statue accovacciate in trompe-l'œil raggiungono esiti quasi michelangioleschi.


title: Nelle mani giuste

text: Nelle mani giuste è un romanzo scritto da Giancarlo De Cataldo pubblicato nel giugno 2007 dalla casa editrice Einaudi nella collana Stile Libero - BIG. Si presenta come l'ideale seguito del primo successo dell'autore "Romanzo criminale", ispirato alla vera storia della banda della Magliana e ambientato tra gli anni '70 e la fine degli anni '80. La vicenda narrata ne "Nelle mani giuste" si svolge tra il 1992 e il 1993 e si snoda tra l'inchiesta Mani Pulite e la fine della cosiddetta Prima Repubblica, focalizzando l'attenzione sulle stragi del continente.


title: Vito Tommaso

text: Inizia la sua carriera nel mondo della musica nel 1957, fondando insieme al fratello Giovanni ed altri due musicisti Il quartetto di Lucca, con cui pubblica due album con la RCA italiana e con cui rimane in attività per dieci anni sino al 1967, anno in cui il gruppo si scioglie per via degli impegni individuali dei singoli membri.


title: Area geografica

text: Unarea geografica o area territoriale è una porzione continua della superficie terrestre la cui estensione è caratterizzata da un'ampiezza non inferiore a qualche chilometro quadrato.


title: Nelle mani giuste

text: Anche se l'autore ha precisato nella Prefazione che i personaggi del romanzo sono frutto di fantasia, a eccezione delle personalità pubbliche espressamente citate, in realtà parecchi caratteri sono tratteggiati in modo preciso, tanto che è facile ricollegare alcuni di loro a personaggi reali, viventi o no.


title: Vito Tommaso

text: Vito Tommaso continua a lavorare per la RCA Italiana, per cui compone brani musicali per altri artisti fra cui Mia Martini per cui scrive "Donna fatta donna" (presente nell'album "Sensi e controsensi"), sigla della trasmissione radiofonica "Ciao Domenica" nel 1975. Già dagli anni settanta inizia a lavorare come musicista per televisione e cinema. Nel 1970 dirige l'orchestra della commedia musicale "Alleluja brava gente" di Garinei e Giovannini e scrive la colonna sonora del film "Lacrime d'amore" e dello sceneggiato "I racconti di padre Brown". Nel 1972, insieme a Renato Rascel compone la colonna sonora del film d'animazione "Un burattino di nome Pinocchio" di Giuliano Cenci. Sino alla prima metà degli anni novanta è stato anche il direttore d'orchestra della Orchestra sinfonica nazionale della RAI.


title: Area geografica

text: Non c'è un'ampiezza precisa dell'estensione dell'area a partire dalla quale si usano i termini "area geografica" e "area territoriale". C'è solo un'ampiezza approssimativa: qualche chilometro quadrato. Sotto questo aspetto i termini "area geografica" e "area territoriale" sono quindi caratterizzati da indeterminatezza.


title: Nelle mani giuste

text: La narrazione si articola in quattro grandi filoni che si intrecciano fino ad arrivare a un'unica soluzione finale.


title: Vito Tommaso

text: A cavallo fra gli anni settanta e ottanta si specializza nella realizzazione di sigle televisive. Nel 1980 crea il gruppo dei Mini Robots, un coro di bambini, quasi tutti figli di suoi colleghi musicisti, con cui incide le sigle di vari cartoni animati come "Gackeen, il robot magnetico", "Space robot", "Jet Robot", "George della giungla" e "Kum Kum il cavernicolo" (quest'ultimo con il nome de I piccoli Antenati). Inoltre compone anche per altri artisti dello stesso genere come i Superobots ("Ken Falco" e "Grand Prix e il campionissimo") e Georgia Lepore ("Peline Story"). Sicuramente però il suo brano più celebre resta "Profumo di mare" interpretata da Little Tony e sigla del telefilm "Love Boat".


title: Area geografica

text: I termini "area geografica" e "area territoriale" sono sinonimi e del tutto interscambiabili. Si possono però rilevare delle differenze nell'uso comune dei due termini: in contesti attinenti alla geografia è preferito il termine "area geografica", mentre in contesti attinenti al diritto amministrativo è preferito il termine "area territoriale".


title: Nelle mani giuste

text: La morte di Salvo Lima rappresenta uno spartiacque nei rapporti tra Stato e Mafia che da quel momento cominciano a peggiorare anche sulla spinta delle inchieste della Procura di Palermo, in particolare dei giudici Falcone e Borsellino. A provare a ricucire i rapporti con la Mafia è il funzionario dei servizi che ha sostituito il Vecchio, il commissario Nicola Scialoja che, oltre alla carica, ne ha ereditato soprattutto il materiale riservato: due Tir pieni di dossier, quasi tutti illegali, che ripercorrono la storia del paese dal fascismo a oggi. Scialoja apre un canale informale con Angelino Lo Mastro, emergente boss mafioso dai modi raffinati, con il quale comincia una trattativa segreta per una tregua. Nello stesso periodo Scialoja ricomincia a frequentare Patrizia, l'ex compagna del Dandi, un boss della banda della Magliana, che già frequentava ai tempi in cui dava la caccia alla più spietata banda criminale di Roma tra gli anni 70 e 80. Con Patrizia, Scialoja si confida, la mette al corrente della sua attività e delle sue iniziative. Senza sospettare che Patrizia, nel frattempo era diventata la moglie di Stalin Rossetti.


title: Vito Tommaso

text: Nel 2008, in occasione di un concerto commemorativo tenuto durante il Lucca Comics & Games, è stato pubblicato l'album "Le sigle di papà", una raccolta delle più celebri sigle composte da Vito Tommaso.


title: Area geografica

text: Un'area geografica può essere identificata facilmente e precisamente quando i suoi confini sono dei segmenti di linea retta. A tale scopo è sufficiente individuare la latitudine e la longitudine dei punti di congiunzione dei segmenti. Quando l'area geografica è invece frastagliata, la descrizione dei suoi confini in termini di latitudine e longitudine diventa opera estremamente lunga, tanto da essere svolta esclusivamente in ambiti in cui la precisione non può essere derogata (come ad esempio nella cartografia). In tutti gli altri casi, quando è possibile, normalmente un'area geografica viene identificata in modo approssimativo elencando ciò che si trova appena oltre i suoi confini in direzione dei punti cardinali. In particolare elencando entità viarie e/o geografiche e/o geopolitiche (strade, fiumi, mari, laghi montagne, continenti, stati, ecc.) in caso di area geografica molto grande. Elencando anche insediamenti umani permanenti (città, paesi, villaggi, ecc.) in caso di area geografica di media grandezza. Elencando anche costruzioni architettoniche (edifici, ponti, monumenti, ecc.) in caso di piccola area geografica.


title: Nelle mani giuste

text: Stalin Rossetti è stato il comandante operativo della Catena. Una cellula paramilitare segreta che operava agli ordini del Vecchio e che da lui era stata creata ai tempi di Gladio. Dai campi di addestramento di Gladio venivano scelti gli elementi migliori che, ufficialmente, venivano allontanati per insubordinazione, ma in realtà andavano a compiere azioni segrete e illegali per conto del Vecchio, cioè per conto dello Stato. La Catena usufruiva di fondi illimitati. Poco prima di morire, il Vecchio scioglie la Catena, i suoi componenti continuano però ad operare nell'illegalità fino a che Stalin Rossetti, che già mirava ad ottenere il posto del Vecchio ma che si è visto sorpassato da Scialoja, progetta una nuova strategia della tensione, da attuarsi assieme alla Mafia, per prendere il posto a Scialoja ed entrare in possesso dei dossier del Vecchio. Per fare questo si serve dei suoi vecchi compagni, il Guercio, Yanez e lo spietato killer Pino Marino. E soprattutto di un'infiltrata insospettabile, Patrizia.


title: Area geografica

text: L'area naturale è un'area geografica all'interno della quale l'antropizzazione è quasi inesistente o del tutto assente. Tipologie particolari di aree naturali sono l'area naturale terrestre, l'area naturale marina e l'area naturale protetta.


title: Nelle mani giuste

text: Alla morte del Fondatore, dopo averne sposato la figlia Maya, Ilio Donatoni assume il controllo di una delle aziende più note e più floride a livello nazionale. Ilio Donatoni è un uomo ammirato, temuto e rispettato, con amicizie influenti e alte protezioni politiche. La sua azienda è apparentemente sana, ma deve il suo successo a discutibili operazioni finanziarie al Nord, compiute con l'appoggio di politici corrotti, e alla protezione della Mafia in Sicilia, dove l'azienda apre molti cantieri in seguito ai parecchi appalti che riesce a vincere. Ma alla fine degli anni 90 sull'azienda di Ilio Donatoni incombe l'ombra di Mani Pulite al Nord e al Sud comincia a venir meno l'appoggio della Mafia, rappresentata dal faccendiere Giulio Gioioso. L'azienda entra in una grave crisi di liquidità e anche il rapporto familiare tra Maya e Ilio comincia a vacillare. L'idea di Maya è quella di mollare tutto prima della fine, ma la crisi è molto più grave di quanto pensasse: il pool di Milano comincia l'inchiesta e i debiti con la Mafia sono inestinguibili. Per Ilio Donatoni la soluzione sta in un colpo di pistola di fronte allo specchio della sua casa, Maya nel frattempo trova consolazione confidando tutto a una sua nuova amica, Patrizia.


title: Area geografica

text: L'area metropolitana è una area geografica formata dall'area urbana di più città adiacenti, le quali hanno un numero complessivo di abitanti che si aggira intorno al milione oppure lo supera.


title: Nelle mani giuste

text: Dopo la cattura di Totò Riina, il rapporto con lo Stato non si può più ricucire. Bisogna passare all'azione con una nuova strategia per far capire allo Stato chi davvero comanda. Per prendersi l'Italia prima che finisca in mano ai comunisti, dopo la caduta ormai imminente della Prima Repubblica e delle protezioni che essa si portava appresso. Una strategia basata sulle stragi. Questo è l'ordine perentorio della cupola, se necessario con l'appoggio per azioni di fiancheggiamento e depistaggio della banda di Stalin Rossetti e soci, la Catena. Ad Angelino Lo Mastro e alla Mafia piace Stalin Rossetti, che era un fiduciario del Vecchio, un uomo che meritava rispetto, l'uomo che più di ogni altro incarnava i rapporti tra Mafia e Stato durante la Prima Repubblica.


title: Area geografica

text: La regione geografica è un'area geografica caratterizzata da un'ampiezza minima maggiore: qualche decina di chilometri quadrati. Rispetto ad una generica area geografica, la regione geografica si contraddistingue inoltre per la presenza, sull'intero suo territorio, di tratti caratteristici geografici e/o antropici. Infine la regione geografica ha sempre un nome proprio con cui è largamente conosciuta.


title: Nelle mani giuste

text: Il resto è storia: attentato di Via Fauro contro Maurizio Costanzo, di Via dei Georgofili a Firenze, di Via Palestro a Milano, di Piazza San Giovanni in Laterano e di Via del Velabro a Roma. E poi il mistero sull'attentato fallito allo Stadio Olimpico a Roma, potenzialmente il più distruttivo e sanguinario, che viene ricostruito dall'Autore, per sua stessa ammissione in prefazione, in maniera differente da come venne ricostruito in sede giudiziaria.


title: Ligue 1 (Algeria)

text: La Ligue 1 (, "primo campionato calcistico algerino"), già conosciuta come Championnat National 1, è la massima divisione del campionato algerino di calcio. Istituita nel 1962, fino al 2010 era nota con la denominazione precedente. È, insieme alla Ligue 2, una delle due divisioni calcistiche professionistiche dell'Algeria, stato in cui il professionismo vige dal 2010. È costituita da 16 squadre.


title: Fredegonda

text: Secondo il vescovo Gregorio di Tours (538 – 594), Fredegonda, di cui non si conoscono gli ascendenti, fu la terza moglie di Chilperico I.


title: Ligue 1 (Algeria)

text: I campionati algerini su base regionale si disputarono sino agli anni '50 del XX secolo, con campionati locali ad Algeri, Costantina e Orano, che poi confluivano in play-off nazionali, il primo dei quali si tenne nel 1904, per decretare la squadra campione nazionale. Dal 1920 al 1956 la squadra laureatasi campione d'Algeria disputava il campionato dell'Africa settentrionale insieme alle squadre campioni del Marocco e della Tunisia. Dal 1957 al 1962 tale campionato dell'Africa del nord non vide la partecipazione dei club marocchini e tunisini (avendo Marocco e Tunisia ottenuto l'indipendenza) e fu organizzato come "campionato algerino".


title: Fredegonda

text: Era entrata come serva alla corte di Soissons, dove venne delegata al servizio della regina Audovera, ma la sua grande bellezza venne notata dal re Chilperico, che ne fece la sua favorita. Col tempo divenne anche uno dei più ascoltati consiglieri del sovrano e la sua influenza politica crebbe a dismisura.


title: Ligue 1 (Algeria)

text: Nel 1962, con l'indipendenza dell'Algeria dalla Francia, anche il calcio locale si affrancò dal giogo francese e fu istituito il primo campionato nazionale algerino. Nel 1963-1964 fu creata la "Division Honneur " (divisione d'onore), che, a differenza della stagion e precedente, prevedeva un solo gruppo di squadre per ogni regione.


title: Fredegonda

text: Il re dei Franchi di Austrasia del nord-ovest, Chilperico I, nel quadro di una politica di amicizia con il confinante Regno dei Visigoti, invidioso del fratellastro, il re dei Franchi di Austrasia, Sigeberto I, che aveva sposato la principessa visigota Brunechilde (Mérida, penisola iberica ca. 543 – Renève, Borgogna, autunno 613) (Brunechilde oltre ad essere bella intelligente ed istruita, aveva portato una ricca dote), decise di unirsi in matrimonio alla sorella di quest'ultima, Galsuinda, e chiese ad Atanagildo la sua mano, che non gli fu rifiutata.Chilperico, dopo aver ripudiato la prima moglie, Audovera ed aver allontanato da sé Fredegonda, sposò Galsuinda.