title: Upcycling

text: "Upsizing" era il titolo dell'edizione tedesca di un libro sull'upcycling pubblicato per la prima volta in inglese nel 1998 da Gunter Pauli. Successivamente è stato pubblicato con il titolo rivisto di "Upcycling," nel 1999. L'edizione tedesca è stata adattata alla lingua e alla cultura tedesca da Johannes F. Hartkemeyer, allora Direttore della Volkshochschule di Osnabrück.


title: Upcycling

text: Il concetto è stato successivamente ripreso da William McDonough e Michael Braungart nel loro libro del 2002 "Cradle to Cradle: Remaking the Way We Make Things." Gli autori del libro affermano che l'obiettivo dell'upcycling è prevenire lo spreco di materiali potenzialmente utili utilizzando quelli esistenti. In questo modo si riduce il consumo di materie prime durante la creazione di nuovi prodotti. La riduzione dell'uso di materie prime può comportare una riduzione del consumo di energia, dell'inquinamento dell'aria, dell'acqua e persino delle emissioni di gas serra.


title: Upcycling

text: Nel 2009, Belinda Smith di Reuters ha scritto che l'upcycling era aumentato nei paesi ricchi, ma ha osservato che l'upcycling era una necessità in quelli più poveri:I sostenitori della pratica ecologica dell'upcycling affermano che le persone nei paesi in via di sviluppo hanno effettivamente effettuato l'upcycling per anni, utilizzando vecchi imballaggi e vestiti in modi nuovi, sebbene più per necessità che per l'ambiente. Ma l'upcycling sta ora prendendo piede in altri paesi, riflettendo un crescente interesse per i prodotti eco-compatibili, in particolare quelli che hanno un prezzo accessibile e si rivelano redditizi per i produttori. "Se l'upcycling diventerà maintream, allora il mondo aziendale deve riconoscere che può essere redditizio", ha affermato Albe Zakes, portavoce della società statunitense TerraCycle, specializzata nella ricerca di nuovi usi per gli imballaggi di scarto. Un numero crescente di aziende si sta concentrando sull'upcycling, sebbene la tendenza sia ancora agli inizi, con cifre a livello di settore ancora da produrre.L'upcycling ha mostrato una crescita significativa negli Stati Uniti e nel mondo. Ad esempio, il numero di prodotti su Etsy, Pinterest o Upcycle Studio contrassegnati con la parola "upcycled" è aumentato da circa 7.900 nel gennaio 2010 a quasi 30.000 un anno dopo.


title: Upcycling

text: Il downcycling dei materiali si verifica quando non è possibile o antieconomico riportare i materiali alla loro qualità originale, ad esempio quando le leghe di alluminio lavorato vengono fuse per produrre leghe di colata di qualità inferiore. L"upcycling dei" materiali, in senso termodinamico, è possibile solo se viene aggiunta ancora più energia per migliorare la qualità del materiale. Due domande guida da porsi quando si valuta il recupero di materiali o prodotti di scarto sono: quanta energia è necessaria per ripristinare il materiale recuperato nel materiale o prodotto desiderato? Come si confronta questa quantità con l'ottenimento del materiale o prodotto desiderato da materia vergine o fonti primarie? In alcuni casi è necessaria poca energia per riutilizzare un prodotto di scarto, ad esempio con gli abiti di seconda mano. In altri casi, l'energia necessaria per recuperare i materiali è superiore all'energia necessaria per lavorare la materia vergine.


title: Upcycling

text: La tradizione di riutilizzare oggetti trovati ("objet trouvé") nell'arte tradizionale è aumentata sporadicamente nel XX secolo, sebbene sia stata a lungo un mezzo di produzione nell'arte popolare. Watts Towers (1921–1954) di Simon Rodia a Los Angeles esemplifica l'upcycling di rottami metallici, ceramiche e vetri rotti su larga scala. Si compone di 17 strutture, la più alta raggiunge oltre 30 metri nello skyline di Watts. Bruce Conner è un altro esempio di artista riconosciuto che ha fatto degli oggetti ritrovati un elemento della sua poetica.


title: Upcycling

text: Intellettualmente, l'upcycling ha una certa somiglianza con l'arte ready-made di Marcel Duchamp e dei dadaisti. La "Ruota di bicicletta " di Duchamp (1913), una ruota anteriore e una forcella attaccate a uno sgabello comune, è tra le prime di queste opere, mentre " Fontana " (1917), un orinatoio comune acquistato in un negozio di ferramenta, è probabilmente il suo migliore. lavoro conosciuto. La "Testa di toro " di Pablo Picasso (1942), una scultura realizzata con una sella e un manubrio di bicicletta scartati, è un cenno sornione del pittore spagnolo ai dadaisti. L'artista Joseph Cornell ha fabbricato per anni collage e opere di assemblaggio in scatola da libri antichi, oggetti trovati ed effimeri. Robert Rauschenberg ha raccolto spazzatura e oggetti in disuso, prima in Marocco e poi per le strade di New York, da incorporare nelle sue opere d'arte.L'idea di aumentare consapevolmente il valore intrinseco degli oggetti riciclati come una dichiarazione politica, tuttavia, piuttosto che presentare gli oggetti riciclati come un riflesso o un risultato dei mezzi di produzione, è in gran parte un concetto della fine del XX secolo. Romuald Hazoumé, un artista del Bénin dell'Africa occidentale, è stato premiato nel 2007 per il suo uso di benzina di plastica e taniche di carburante scartate per assomigliare alle maschere tradizionali africane a Documenta 12 a Kassel, in Germania. Hazoumé ha detto di queste opere: "Rinvio all'Occidente ciò che appartiene a loro, vale a dire i rifiuti della società dei consumi che ci invade ogni giorno".


title: Upcycling

text: Un esempio importante è l'Orchestra Riciclata di Cateura in Paraguay . Gli strumenti dell'orchestra sono realizzati con materiali prelevati dalla discarica di Asunción, il cui nome deriva dalla laguna di Cateura della zona. Una parte limitata della sua vera storia è narrata nel film "Landfill Harmonic" .


title: Upcycling

text: Molti prodotti industriali, come la plastica, la vernice e la fabbricazione elettronica, si basano sul consumo di risorse limitate . Inoltre, i rifiuti possono avere un impatto ambientale e possono incidere sulla salute umana. In questo contesto, il termine upcycling si riferisce all'uso delle tecnologie disponibili e future per ridurre gli sprechi e il consumo di risorse creando un prodotto con un valore maggiore dai flussi di rifiuti o sottoprodotti.


title: Upcycling

text: Nell'elettronica di consumo, il processo di rifabbricazione o ricondizionamento di prodotti di seconda mano può essere visto come un processo di upcycling, grazie ridotto consumo di energia e materiale rispetto alla nuova produzione. Il prodotto rigenerato ha un valore maggiore rispetto allo smaltimento o al downcycling. L'uso del grano esaurito di Brewer, un prodotto di scarto dei processi di produzione della birra, come substrato nei processi di produzione del biogas elimina la necessità di smaltimento e può generare profitti significativi per l'intero processo di produzione della birra. A seconda del prezzo del supporto, è possibile un profitto di circa il 20% dei costi operativi. In questo processo, l'impianto di biogas funge da "upcycler".


title: Upcycling

text: I designer hanno iniziato a utilizzare sia gli scarti tessili industriali che gli indumenti esistenti come materiale di base per creare nuovi abiti. L'upcycling utilizza rifiuti pre-consumo o post-consumo, ma anche una combinazione dei due. I rifiuti pre-consumo derivano dalla produzione in fabbrica, come i resti di tessuto rimasti dal taglio dei modelli. I rifiuti post-consumo si riferiscono al prodotto finito quando non è più utile al proprietario, come i vestiti dismessi.


title: Upcycling

text: Spesso le persone praticano l'economia lineare dove si accontentano di comprare, usare e poi buttare via. Questo sistema contribuisce allo smaltimento di milioni di chili di rifiuti tessili. Sebbene la maggior parte dei tessuti prodotti sia riciclabile, solo negli Stati Uniti circa l'85% finisce nelle discariche. Per una maggiore sostenibilità, sono necessarie opzioni di abbigliamento opposte all'atteggiamento "usa e getta" incoraggiato dal fast fashion. L'upcycling può aiutare in questo, poiché mette in pratica un modello di economia più circolare. Un'economia circolare è il luogo in cui le risorse vengono utilizzate il più a lungo possibile, ottenendo il massimo valore da esse durante l'uso, quindi ripristinate e riutilizzate al termine del loro utilizzo.


title: Upcycling

text: Designer come Marine Serre e Demna Gvasalia hanno incluso progetti di upcycling nelle loro creazioni.


title: The Beverly Hillbillies

text: The Beverly Hillbillies è una sitcom statunitense originariamente trasmessa per nove stagioni dalla CBS dal 1962 al 1971. La serie fu ideata da Paul Henning e vedeva protagonisti Buddy Ebsen, Irene Ryan, Donna Douglas e Max Baer Jr. La serie ruota intorno ad una povera famiglia di campagnoli trasferitasi a Beverly Hills, in California, dopo aver trovato il petrolio nel proprio territorio.


title: The Beverly Hillbillies

text: "The Beverly Hillbillies" si è classificata tra le prime dodici serie televisive più viste per sette delle nove stagioni in cui è andata in onda, raggiungendo per due volte la prima posizione, con una serie di episodi che rimangono fra i più visti nella storia della televisione.


title: The Beverly Hillbillies

text: L'enorme popolarità della serie ha fatto sì che nel 1993 la 20th Century Fox abbia prodotto il remake "A Beverly Hills... signori si diventa".


title: The Beverly Hillbillies

text: La serie inizia con Jed Clampett, un povero campagnolo, che vive nei pressi di una palude insieme alla figlia e alla suocera, un'arzilla vecchietta. Un perito della "OK Oil Company" si rende conto che la palude è un giacimento di petrolio, e la compagnia paga una fortuna a Jed per avere il diritto di perforare nel suo podere per estrarvi il prezioso olio. La cugina Pearl convince Jed a trasferirsi in California dopo essere venuta a sapere che la sua modesta proprietà può fruttargli oltre 25 milioni di dollari. La famiglia si trasferisce in una villa a Beverly Hills e diventa vicina di casa del banchiere Milburn Drysdale. I Clampett portano una vera e propria ventata di freschezza e simpatica rozzezza all'ambiente snob del quartiere, mettendo in imbarazzo con i loro modi di fare "campagnoli" e senza pretese la superficialità della comunità. Lo scontro tra questi due ambienti tanto diversi è il punto cruciale dell'umorismo sul quale è basata la sitcom. Le trame degli episodi spesso vertono sugli sforzi di Drysdale di far restare i Clampett a Beverly Hills e, soprattutto, i loro soldi nella sua banca. I Clampett infatti, sono il maggior correntista dell'istituto di credito.


title: The Beverly Hillbillies

text: Nonostante sia poco istruito, Jed Clampett possiede molto buon senso. Jed è il figlio di Luke Clampett e ha una sorella di nome Myrtle. Uno dei personaggi principali dello show, Jed è un uomo semplice ma di buon cuore ed è apparentemente il capo-famiglia. La moglie di Jed (la madre di Elly May) è morta da tempo e si chiamava Rose Ellen. Jed è un esperto tiratore ed è estremamente leale verso la sua famiglia. La scoperta del giacimento di petrolio nella sua proprietà dà il via alla sua scalata verso i quartieri alti di Beverly Hills. Anche se sente forte la nostalgia per le sue montagne, fa del suo meglio per ambientarsi nella nuova realtà. Spesso, quando non trova la soluzione di un problema, è solito sedersi sulla soglia di casa fino a quando la risposta non gli viene in mente. Jed è uno degli unici tre personaggi che appaiono in tutti i 274 episodi della serie.


title: The Beverly Hillbillies

text: Daisy May Moses, confidenzialmente chiamata "nonna" ("granny") da tutti (parenti e non), è la suocera di Jed. Paul Henning, il creatore/produttore della serie, scartò subito l'idea che ella potesse essere la madre di Jed, perché sarebbero cambiate le dinamiche dello show, rendendo la nonna la matriarca della famiglia e quindi Jed a lei subordinato. Talvolta nonna può essere aggressiva ma viene spesso tenuta a freno da Jed. In cuor suo è una fervente sostenitrice degli Stati Confederati d'America, prende sempre le difese del Presidente Jefferson Davis, della bandiera, e dello stile di vita semplice e ruspante. Piccola e minuta, nonna si porta dietro frequentemente un fucile a doppia canna, caricato a pallettoni di sale e non si fa scrupoli ad usarlo. Senza occhiali è praticamente cieca. Ha il terrore degli indiani e delle piscine (non sapendo nuotare e avendo paura dell'acqua).


title: The Beverly Hillbillies

text: Il nome del personaggio, Daisy Moses, è un omaggio alla popolare artista folk Anna Mary Robertson, conosciuta come Grandma Moses. (Grandma Moses morì nel 1961, un anno prima del debutto televisivo di "Beverly Hillbillies"). Spesso viene chiamata "nonna Clampett" ma tecnicamente il suo cognome è Moses. Nonna appare in tutti e 274 gli episodi.


title: The Beverly Hillbillies

text: Elly May, è l'unica figlia di Jed e Rose Ellen Clampett, è una bellezza campagnola con il corpo di una pinup e l'anima di un maschiaccio. Ama gli animali, che spesso considera migliori delle persone. È assolutamente incapace di cucinare. Durante l'ultima stagione delle serie, Elly May va a lavorare come segretaria in una banca quando Jed e nonna la convincono che è ora che si "trovi un marito".


title: The Beverly Hillbillies

text: Jethro è il figlio della cugina di Jed, Pearl Bodine. Nonostante sia stato a scuola, Jethro è un idiota totale, ingenuo e credulone anche se grande e grosso all'apparenza. All'inizio della serie, Jethro è semplicemente uno sprovveduto ma con il proseguire della serie diventa sempre più ignorante e presuntuoso. A Beverly Hills, decide di iscriversi al college. È un mangiatore da competizione.


title: The Beverly Hillbillies

text: Molte puntate della serie vertono sui tentativi di Jethro di decidere che professione intraprendere da "grande", con ipotesi quali neurochirurgo, pilota, spia, produttore hollywoodiano, ecc...


title: The Beverly Hillbillies

text: Milburn, Margaret, e Sonny: sono i vicini di casa dei Clampett. Milburn è il presidente della Camera di Commercio e direttore della banca che gestisce il patrimonio della famiglia. Estremamente attaccato al denaro, quando ha un attacco di panico si risolleva "sniffando" una mazzetta di banconote. Interessato a tenere il denaro dei Clampett nella propria banca, il signor Drysdale dà sempre ragione a loro, e afferma che tutto quello che fanno è giusto sopra ogni dubbio. Spesso costringe gli altri, specialmente la sua segretaria, a placare i Clampett esaudendo le loro richieste più strane.


title: The Beverly Hillbillies

text: Sua moglie Margaret, nobildonna di Boston, prova disprezzo verso i "campagnoli" e "zotici" Clampett, ma acconsente tacitamente a tollerarli per amore del marito e per questione di convenienza famigliare. Margaret odia particolarmente la nonna, con la quale spesso si scontra. L'anziano padre di Margaret ha sperperato gran parte del patrimonio di famiglia.


title: The Beverly Hillbillies

text: Il figlio della coppia è Sonny, uno studente trentacinquenne fuori corso che non ha nessuna intenzione di mettersi a lavorare ed è un inguaribile "mammone". Fisicamente attratto da Elly May, la corteggia a lungo invano. Sonny appare in soli quattro episodi, tre volte nel 1962 e l'ultima volta nel 1966.


title: The Beverly Hillbillies

text: Jane Hathaway, che i Clampett chiamano "Miss Jane", è la fedele ed efficiente segretaria del signor Drysdale. Jane è benvoluta dai Clampett, e lei si considera quasi parte della famiglia; persino la nonna, la più contraria allo stile di vita californiano, la apprezza. Sembra avere una perenne cotta per Jethro. Spesso la signorina Hathaway deve togliere dai pasticci il suo capo dalle situazioni assurde nelle quali si è cacciato, senza ricevere mai nemmeno un grazie da lui.


title: The Beverly Hillbillies

text: Nel 1999, "TV Guide" inserì Jane Hathaway alla posizione numero 38 nella sua lista "50 Greatest TV Characters of All Time".


title: The Beverly Hillbillies

text: Il tema musicale dello show, "The Ballad of Jed Clampett", fu scritto dal produttore Paul Henning e originariamente eseguito dai musicisti bluegrass Flatt & Scruggs. La canzone è cantata da Jerry Scoggins (supportato ai cori da Flatt & Scruggs) sui titoli di testa e di coda di ogni puntata. Successivamente Flatt & Scruggs incisero la propria versione del brano (con Flatt alla voce) per la Columbia Records; e la pubblicarono come singolo, raggiungendo la posizione numero 44 della "Billboard" Hot 100 e la vetta della classifica "Billboard" Hot Country.


title: The Beverly Hillbillies

text: Nel 1963 i sei protagonisti della serie parteciparono all'album della colonna sonora prodotto dalla Columbia. In aggiunta, Ebsen, Ryan, e Douglas pubblicarono anche qualche singolo a loro nome grazie al successo del programma, incluso il 45 giri parlato della Ryan "Granny's Miniskirt" pubblicato nel 1966.


title: The Beverly Hillbillies

text: All'epoca "Beverly Hillbillies" ricevette critiche generalmente negative. "The New York Times" definì lo show "straniante e non divertente"; "Variety" lo descrisse come "sgradevole a vedersi". Fuori dal coro fu la recensione del noto critico Gilbert Seldes nel numero del 15 dicembre 1962 di "TV Guide": "L'intero concetto sul quale si basa "The Beverly Hillbillies" è fondato sull'incoraggiamento all'ignoranza... Ma è divertente. Cosa posso farci?"


title: The Beverly Hillbillies

text: Nonostante le critiche sfavorevoli, la serie divenne molto popolare e riscosse gran successo di pubblico. Durante le prime due stagioni, fu il programma più visto negli Stati Uniti. Durante la seconda stagione, ebbe i rating di ascolto più alti mai registrati per una sit-com di mezz'ora di durata. L'episodio "The Giant Jackrabbit" della seconda stagione divenne il programma più visto di sempre in America all'epoca della sua prima messa in onda.


title: The Beverly Hillbillies

text: La nona stagione del telefilm trasmessa nel 1970–71 si classificò alla trentatreesima posizione su 96 programmi totali nell'indice di gradimento del pubblico. Nonostante il risultato dignitoso, il programma venne cancellato nella primavera del 1971 dopo 274 episodi. La CBS, su pressione degli sponsor, era alla ricerca di un pubblico maggiormente sofisticato, e decise di focalizzare l'attenzione su show dall'ambientazione più giovane, moderna ed urbana. Per fare spazio a queste nuove produzioni, tutti i programmi comici a tema campestre furono cancellati in contemporanea. L'operazione divenne nota con il nome "purga rurale". Pat Buttram, che impersonava Mr. Haney in "La fattoria dei giorni felici", notoriamente disse: «Fu l'anno nel quale la CBS uccise qualsiasi programma che mostrasse un albero al suo interno».


title: The Beverly Hillbillies

text: Nel 1981, il film-tv "Return of the Beverly Hillbillies", scritto e prodotto da Paul Henning, venne trasmesso sul canale televisivo CBS. Irene Ryan era morta nel 1973, e Raymond Bailey nel 1980. Anche se nella sceneggiatura viene fatto riferimento alla morte della nonna, fu introdotto il personaggio della sua centenaria madre (interpretata da Imogene Coca) per avere una figura simile. Max Baer Jr. rifiutò di riprendere il ruolo che aveva condizionato tutta la sua carriera d'attore, e così Jethro Bodine venne interpretato da Ray Young.


title: The Beverly Hillbillies

text: La trama del film vede Jed tornare alla sua vecchia casa a Bug Tussle, avendo spartito il suo patrimonio tra Elly May e Jethro, entrambi stabilitisi sulla West Coast. Jethro è diventato un egocentrico produttore hollywoodiano, Elly May dirige uno zoo-fattoria con animali domestici. La signorina Jane e il suo boss (Werner Klemperer) hanno una storia d'amore. Alla fine della storia i quattro personaggi principali si riuniscono insieme.


title: The Beverly Hillbillies

text: Essendo stato girato dieci anni dopo la conclusione della serie, generalmente il giudizio degli spettatori circa il film-tv fu che lo spirito originale della serie era ormai andato perduto, complici le scomparse della Ryan e di Bailey e l'assenza di Baer, con quindi solo tre dei sei membri originali del cast in grado di riprendere il proprio ruolo. Inoltre, molte delle location originarie, compresa villa Clampett, non furono disponibili per le riprese a causa dei costi troppo elevati richiesti dai nuovi proprietari. Henning stesso ammise di aver provato imbarazzo a vedere il prodotto finito trasmesso in televisione, rimpiangendo di non aver avuto il tempo necessario per rifinire meglio il copione.


title: The Beverly Hillbillies

text: Nel 1993, Ebsen, Douglas, e Baer si riunirono sugli schermi in occasione di "The Legend of the Beverly Hillbillies", uno speciale celebrativo dedicato alla serie da CBS-TV. Si trattò di uno dei rari omaggi alla sitcom da parte della CBS, che doveva gran parte del suo successo alle serie prodotte negli anni sessanta, i cui vertici però provarono sempre una sorta di imbarazzo verso "The Beverly Hillbillies", spesso sminuendo l'importanza del programma nella storia del network ed invitando raramente i membri del cast a partecipare ai vari programmi retrospettivi.


title: The Beverly Hillbillies

text: Lo speciale "The Legend of The Beverly Hillbillies" ignora del tutto gli sviluppi della trama visti nel film tv del 1981; per esempio Jethro non è un produttore cinematografico bensì un eminente medico di Los Angeles, Elly May si occupa ancora di animali, ma Jed è tornato a casa sulle montagne, avendo perso la sua fortuna, sottrattagli dal disonesto banchiere Drysdale poi finito in prigione. Nancy Kulp era morta nel 1991 e quindi furono fatti solo sporadici riferimenti al suo personaggio nonostante i molteplici filmati di repertorio che la riguardavano mostrati all'interno dello special. Nel 1995 "The Legend of The Beverly Hillbillies" fu pubblicato in VHS dalla CBS/Fox Video, e nel 2009 venne inserito nei contenuti extra del cofanetto DVD della terza stagione della serie.


title: Oineo (figlio di Portaone)

text: Figlio di Portaone e di Eurite, sposò Altea da cui ebbe le figlie Deianira e Gorga ed i maschi Tosseo, Tireo, Climeno, Meleagro, Agelao, Fere e Perifante.


title: Oineo (figlio di Portaone)

text: Oineo fu anche padre di Perimede, Tideo (avuto con la figlia Gorga per volontà di Zeus o dalla seconda moglie Peribea), delle Meleagridi (Melanippe ed Eurimede) di Melanippo (od Olenias) e Mothone (avuta da una concubina).


title: Oineo (figlio di Portaone)

text: Uccise suo figlio Tosseo con le sue stesse mani quando questi scavalcò il fossato disobbedendogli. Dopo la morte di sua moglie Altea, ricevette Peribea mandatagli dal padre per essere uccisa ma se ne innamorò e la tenne con sé.


title: Oineo (figlio di Portaone)

text: Ospitò il dio Dioniso e questi s'innamorò di sua moglie Altea e quando Oineo lo seppe lasciò volontariamente la città fingendo di compiere riti sacri. Dioniso mise Altea incinta di Deianira ed insegnò ad Oineo la coltivazione della vite ed il modo per ottenere il vino. Infine decretò che in suo onore l'uva dovesse essere chiamata "Oinos". Ad Oineo infatti, l'enciclopedia Suda collega una possibile etimologia del termine greco "οἶνος" (cioè "vino") citando un verso delle "Georgiche": «Oineo, dopo averlo premuto nei calici vuoti, lo chiamò vino».


title: Oineo (figlio di Portaone)

text: Per favorire i raccolti, durante le cerimonie della mietitura era solito fare dei sacrifici annuali a tutti gli dei ma omettè di onorare Artemide che, offesa, mandò un cinghiale di grosse dimensioni a devastare i territori di Calidone (il suo regno, e fu per questo che nelle leggende prese il nome di cinghiale calidonio). Così suo figlio Meleagro promise di recarsi alla ricerca dei migliori cacciatori per catturarlo.


title: Oineo (figlio di Portaone)

text: Molti anni dopo, fu deposto dai figli dal fratello Agrio che diedero il regno al padre e lo imprigionarono e torturarono fino a quando suo nipote Diomede lo soccorse.


title: Oineo (figlio di Portaone)

text: Con Alcmeone o Stenelo, fecero guerra a Licopeo (uno dei figli di Agrio) e dopo averlo ucciso (od averne uccisi alcuni) Diomede espulse l'usurpatore dal regno per restituirlo ad Oineo o (e poiché Oineo era troppo vecchio) diede il trono ad Andremone, il marito di Gorga.


title: Oineo (figlio di Portaone)

text: Nei suoi ultimi anni, Oineo fu portato da Diomede ad Argo e fu seppellito in posto a cui venne dato il suo nome.


title: Oineo (figlio di Portaone)

text: Oineo fu protagonista di una tragedia omonima scritta da Euripide e di cui ne sono rimasti solo alcuni riferimenti in varie opere di autori antichi o nei loro scoli. Una di queste è la commedia "Gli acarnesi" di Aristofane.


title: Operación Carlota

text: Operación Carlota è il nome in codice dell'operazione militare delle Forze armate rivoluzionarie di Cuba che a partire dal novembre 1975 intervennero in Angola per supportare il MPLA, fautore di uno stato comunista nella nuova nazione africana nata dopo la fine del colonialismo portoghese, contro i movimenti politici rivali supportati dal Sudafrica e dagli Stati Uniti.


title: Operación Carlota

text: L'intervento del numeroso corpo di spedizione cubano, aiutato dal sostegno logistico e tecnico dell'Unione Sovietica, raggiunse un brillante successo entro la primavera 1976, respingendo i sudafricani e sconfiggendo i movimenti angolani rivali del MPLA che assunse il potere. Tuttavia la guerra civile continuò ancora per molti anni, sostenuta dalle interferenze delle grandi potenze; le truppe cubane rimasero in Angola fino alla fine della Guerra fredda.


title: Operación Carlota

text: A partire dalla fine del 1974 l'Unione Sovietica aveva intensificato i suoi aiuti al MPLA, contemporaneamente l'ammiraglio António Alva Rosa Coutinho, membro del Partito Comunista Portoghese era diventato governatore per conto del governo coloniale portoghese dell'Angola, iniziando a dare subito man forte all'MPLA a scapito degli altri movimenti di liberazione nazionale. Alla fine di aprile del 1975, come risultato delle pressioni di Moutinho e dell'MPLA, giunse in Angola sotto copertura un contingente cubano a sostegno dei rivoltosi. Nei mesi successivi sorsero numerosi campi di addestramento a Henrique de Carvalho, Salazar, Benguela e Capinda.


title: Operación Carlota

text: Le truppe cubane intervennero su richiesta del governo angolano guidato dall'MPLA di Agostinho Neto, quando le truppe sudafricane invasero da sud l'Angola in risposta agli sconfinamenti nella Namibia sudafricana. Sia Cuba che l'Unione Sovietica avevano la ferma convinzione che le potenze occidentali non possedessero sul territorio un sufficiente dispiegamento militare che potesse contrastare l'operazione. Uno dei principali obiettivi dei cubani era sconfiggere ed eliminare militarmente l'FNLA e l'UNITA, in favore dell'MPLA.


title: Operación Carlota

text: Le forze dell'UNITA furono ben presto costrette a ritirarsi nella giungla, mentre i contingenti sudafricani e le milizie dell'FNLA furono costrette alla ritirata strategica, pur dopo una serie di vittorie tattiche. Parallelamente a questi successi militari diverse nazioni africane iniziarono a riconoscere politicamente l'MPLA. Alcuni governi furono addirittura di supporto tattico alle operazioni, come è il caso del presidente guineano Ahmed Sékou Touré. Cuba fece sbarcare nel paese africano almeno 50.000 uomini in 15 giorni, grazie ai quali all'inizio del 1976 l'invasione dell'esercito sudafricano fu fermata. La presenza cubana andò riducendosi negli anni successivi, ma senza mai concludersi.


title: Operación Carlota

text: Nel 1987 i cubani si affiancarono nuovamente all'esercito governativo angolano, resistendo dal novembre 1987 al marzo 1988, allorché le truppe sudafricane, in appoggio alle formazioni ribelli del sud del paese, attaccarono a Kuito Kuanavale. Alla fine i cubani si diressero verso la Namibia per tentare di accerchiare i sudafricani in ripiegamento. Nel dicembre 1988 a New York si giunse ad un accordo in base al quale cubani e sudafricani sarebbero usciti dal territorio angolano nell'arco di due anni ed avrebbero reso indipendente la Namibia.


title: Accademia degli Umidi

text: L'Accademia degli Umidi nacque a Firenze il 1º novembre 1540 sotto la spinta di dodici letterati che si autodefinivano "popolari". Tra i fondatori vi furono nomi importanti quali Anton Francesco Grazzini e Giovanni Mazzuoli. Più avanti, quando già da anni aveva mutato nome in Accademia fiorentina, entrò a farvi parte anche Benedetto Varchi.


title: Accademia degli Umidi

text: Essi erano accomunati da una grande passione per le lettere, e amavano il toscano parlato alla loro epoca, la lingua viva, contrapponendosi alla corrente classicistica e ai pedanti che volevano un riavvicinamento del volgare al latino, attraverso l'uso di modelli antichi. In questo senso l'Accademia degli Umidi era l'istituzione rivale della patavina Accademia degli Infiammati.


title: Accademia degli Umidi

text: Il primo luogo d'incontro della neonata Accademia fu la casa in via san Gallo di Giovanni Mazzuoli detto lo Stradino, un ex soldato di Giovanni delle Bande Nere. Ma quando Cosimo de' Medici cominciò a interessarsi alle attività letterarie che ivi si svolgevano, decretò che l'Accademia degli Umidi mutasse nome in Accademia fiorentina, e insieme al nome la sua struttura organizzativa. L'11 febbraio 1541 si procedette dunque alla riforma dell'istituzione, e, dopo un'iniziale esitazione, la maggior parte degli "Umidi" aderì alla nuova Accademia, la cui prima residenza fu in via Larga, nel palazzo di Cosimo.


title: Accademia degli Umidi

text: Le riunioni prendevano il nome di "tornatelle", mentre Dante e Petrarca erano gli autori più letti e apprezzati. Ciascuno dei membri (il più famoso dei quali fu il Grazzini) assumeva un nome in qualche modo legato all'umidità o all'acqua. Grazzini volle chiamarsi "Lasca", pesce di fiume rapido e guizzante proprio come la lingua utilizzata negli scritti di questi accademici, diretta, schietta e popolare.


title: Accademia degli Umidi

text: Ci fu un'aspra polemica all'interno dell'Accademia quando Pier Francesco Giambullari e alcuni suoi seguaci cominciarono a sostenere che l'italiano derivasse dall'ebraico. Il Lasca, che nel 1547 fu espulso dal sodalizio (per rientrarvi vent'anni più tardi), li chiamò ironicamente "Aramei", e li prese di mira in alcune delle sue "Rime", dove diede sfogo all'amarezza per l'esclusione da un'associazione che aveva contribuito in prima persona a creare.


title: Accademia degli Umidi

text: Il 6 giugno 1549 una riforma interna al sodalizio previde che gli aspiranti nuovi membri avrebbero dovuto sottoporre al giudizio di un "censore" le loro ultime opere per poter entrare nell'Accademia.


title: Accademia degli Umidi

text: Negli anni, l'Accademia cambiò sede; dopo via Larga si trasferì nella sala del Papa del convento di S.Maria Novella e quindi nella sala del Dugento a Palazzo Vecchio, e poi in via dello Studio, nell'antica sede dello Studio fiorentino.


title: Accademia degli Umidi

text: Iacopo Rilli ha rivelato in un importante studio del 1700 alcuni dei nomi che furono adottati all'interno dell'Accademia: abbiamo, per fare qualche esempio, l"'Umoroso", il "Gelato", il "Cigno", lo "Scoglio" e altri. La figura principale era quella del Console, carica che fu per lungo tempo ricoperta da Giovan Battista Gelli.


title: Accademia degli Umidi

text: Anche Leonardo Salviati, uno dei fondatori dell'Accademia della Crusca, entrò nel sodalizio e, quando, nel 1566 ricoprì la carica di Console, si adoperò affinché l'amico Grazzini fosse riammesso. Conformemente alla riforma del 1549, fu sottoposto a un giudizio. Il censore fu Giovan Battista Adriani, e diede parere favorevole; il 6 maggio 1566, pertanto, il Lasca tornava a far parte dell'Accademia fiorentina.


title: Leonardo AWHERO

text: Il Leonardo AWHERO è un aeromobile a pilotaggio remoto prodotto dall'omonima azienda, destinato in particolare a missioni di sicurezza, come sorveglianza, pattugliamento e monitoraggio aereo.


title: Leonardo AWHERO

text: Il progetto è stato lanciato nel 2012 nell'ambito di una joint venture con "Sistemi Dinamici S.p.A.", fondata nel 2006 concentrandosi su velivoli VTOL, che nel 2016 è stata acquistata interamente dalla Leonardo, rafforzando ulteriormente quest'ultima nel settore degli APR.


title: Leonardo AWHERO

text: A febbraio 2019 è stato aperto il nuovo stabilimento di Pisa, originariamente di "Sistemi Dinamici", dove si produrrà il velivolo, insieme alla presentazione dell'AWHERO di pre-produzione. L'elicottero ha fatto il primo volo nel dicembre 2018 vicino a Roma e nel 2019 si produrrà un secondo modello in attesa della certificazione militare italiana prevista per la fine dell'anno.


title: Leonardo AWHERO

text: Con questo progetto lo stabilimento di Pisa è passato dalle originarie tre postazioni di assemblaggio a dodici, portando la capacità di produzione da 20 a 70-80 AWHERO l'anno.


title: Leonardo AWHERO

text: AWHERO è un drone progettato per svolgere missioni tanto civili quanto militari, sia terrestri sia navali, diurne e notturne. Possiede una capacità di 85 kg di carico permettendo di soddisfare diversi requisiti di missione e personalizzazione. Il velivolo può accogliere "payload" quali un radar (come il Gabbiano TS Ultra-Light), Lidar, sistemi di comunicazione avanzata e sistemi elettro-ottici.


title: Leonardo AWHERO

text: Il carico utile può essere alloggiato a prua, nelle baie di carico o lateralmente: la prua, ad esempio, può ospitare una torretta elettro-ottica da 10" oppure un radar e una torretta da 8". Con un'autonomia di 6 ore, è progettato per offrire bassi costi operativi, ottimizzare le attività di manutenzione, oltre a garantire la massima affidabilità, essendo dotato di ridondanze multiple dei principali sistemi critici.


title: Zouk

text: Lo Zouk nasce da una miscela di ritmi, musiche e stili africani, caraibici ed europei. Zouk in lingua creola significa festa, zouker, ballare.


title: Zouk

text: Esplode come novità e diviene molto famoso nelle Antille Francesi, Guadalupa e Martinica, Parigi (Francia), Africa Occidentale, Paesi del Terzo Mondo di lingua francofona oltre a Mozambico, Angola, Capo Verde, diffondendosi anche nel Nord Europa.


title: Zouk

text: Lo Zouk ha ispirato diversi autori dell'America Latina e dei Caraibi, sia di lingua spagnola che di lingua inglese. Ha ricevuto influenze dal merengue della Repubblica Dominicana, dalla bomba di Porto Rico, dalla rumba di Cuba, dalla cadence di Haiti, dal reggae della Giamaica, dalla beguine delle Antille Francesi e, infine, dal calypso e soca di Trinidad e Tobago, da cui ha appreso l'uso dei fiati a completamento della sonorità dei brani.


title: Zouk

text: Lo Zouk è emerso nel 1982 ed è risultato molto familiare all'orecchio degli appassionati di ballo del Terzo Mondo, dei Caraibi e dell'America Latina, decretando rapidamente il suo successo. I leader di questa rivoluzione sono stati i Kassav'. Nel 1978 un cantautore, arrangiatore e chitarrista, Jacob Desvarieux, s'incontra con i fratelli Georges e Pierre-Edouard Decimus, con lo spirito di creare una musica originaria delle Antille che potesse raggiungere la stessa fama e lo stesso valore della Dance Music americana. Abituati a utilizzare i moderni studi di registrazione di Parigi hanno, quindi, sfruttato le moderne tecnologie audio e di programmazione degli strumenti musicali per creare dei brani originali. Desvarieux si afferma come produttore e arrangiatore di brani "disco" africani e francesi e i Kassav', con la loro musica, contemporaneamente ottengono una efficace e originale miscela di musica africana/antillese. Desvarieux, nelle righe che seguono, ci spiega da cosa è stato ispirato:


title: Zouk

text: È stato naturale che, questo stile misto di ritmi, sia nato in Guadalupa e Martinica con la loro ricca storia culturale miscela di Africa ed Europa. Lo Zouk ha dato onore musicale e fama alla musica delle Antille Francesi dominate dai ritmi di Haiti, il kompas (Compas) e la cadence, stimolando l'interesse per i tradizionali timbri e percussioni, il Ti Bois (piccolo cilindro di legno), il Gwo Ka (tamburo grosso) e il Tambour (tamburo). Il successo dei Kassav' ha ispirato parecchi autori di origine antillana e africana facendo esplodere il fenomeno Zouk nel giro di 10 anni. Negli studi di registrazione, gli artisti, aiutati dai più moderni sequencer, hanno creato molti brani musicali. Alcuni di questi musicisti sono arrivati nei primi posti della Hit Parade francese. Lo Zouk con i Kassav' in testa, ha avuto un successo enorme nei paesi africani di lingua francofona e ha ispirato nella metà degli anni ottanta il soukous dello Zaire/Congo e la makossa del Camerun. Diversi artisti africani hanno, inoltre, composto parecchie canzoni al ritmo dello Zouk. Negli anni ottanta-novanta c'erano due differenti stili nello Zouk fra le due isole delle Antille. In Martinica preferivano il più romantico e lento "Zouk Love", in Guadalupa amavano quello più duro, più veloce, lo "Zouk Beton" o "Chirè", in discoteca, comunque, si suonano tutti e due gli stili. Gli artisti più famosi, oltre ai Kassav', sono: Franky Vincent, Tany Saint Val, Jocelyne Labille (con il successo dell'estate 2003 "Laisse Parler Les Gens"), Princess Lovers (con il successo "Tu Kiffes Ça"), Malavoi, Patrick Saint Eloi, Ralph Tamar, Ronald Rubinel, Perle Lama, Joëlle Ursull (Miyel), Kaysha () e altri ancora. Merita una menzione particolare, il cantautore Gianni Miele, un grande artista napoletano che ha vissuto in Martinica e Guadalupa per diversi anni, componendo e cantando dei bellissimi brani di successo, in creolo, inglese e italiano, tanto che i suoi pezzi continuano ancora a essere ascoltati sia nelle discoteche dei Caraibi francesi che i quelle specializzate in Zouk, in Italia. Diversi brani di Zouk e in particolare dei Kassav' sono stati arrangiati a merengue o lambada.


title: Zouk

text: Lo Zouk è un ballo di coppia. Gli Antillani lo Zouk Love lo ballano come il "Ballo del Mattone" di una volta, si abbraccia il/la partner e ci si muove con un movimento dell'anca più accentuato rispetto a un ballo lento. Gli africani lo ballano anche come un merengue lento. Lo Zouk Beton o Chirè, che è più veloce, invece si può ballare come un merengue relativamente veloce. Per entrambi gli stili, volendo, si possono fare i volteggi e le figurazioni tipiche della soca e lambada per rendere più divertente il ballo. Al contrario delle altre danze caraibiche, lo Zouk non ha regole precise e si può interpretare secondo il proprio stato d'animo. Chi non sa ballare i ritmi caraibici, con lo stile Zouk Love e usando la vecchia tecnica del "lento", può avvicinarsi alla musica latino-americana e caraibica, fin dalla prima serata in discoteca, utilizzandolo come trampolino di lancio per imparare altri nuovi e suggestivi ritmi, questa volta aiutati da esperti insegnanti di ballo.


title: Zouk

text: Lo Zouk negli ultimi anni ha avuto molto successo in Brasile, come ritmo ideale per poter continuare a ballare la Lambada, divenuta tanto famosa negli anni '89-'90. Dopo questo successo mondiale che si è protratto fino al 1995 circa, questa musica è stata via via eliminata durante le serate nelle discoteche.


title: Zouk

text: I brasiliani hanno modificato un po' questa danza, ispirandosi anche a come veniva ballato lo Zouk in Guyana francese ed hanno creato questo nuovo ballo che prende tanti passi, volteggi e figure dalla Lambada, ma ne ha create anche di nuove come, ad esempio, la rotazione della testa e del corpo della ballerina, che si muove comandata dalla mani del partner. Dal Brasile è partita una notevole opera di divulgazione in tutto il Mondo, di questo nuovo stile, tanto che nel 2004 a Barcellona hanno organizzato un congresso mondiale coniando I termini di Lambada-Zouk o Zouk Lambada o Lambazouk o semplicemente Zouk. Ci sono stati altri congressi negli anni successivi in diverse parti del Mondo ai quali hanno cominciato a partecipare anche gli insegnanti di Salsa.


title: Zouk

text: In Italia è sono state fatte dimostrazioni di Zouk durante varie edizioni del Roma Salsa Festival dal 2007.


title: Zouk

text: Questo movimento ha iniziato a contagiare anche Roma che per prima ha sfruttato questa nuova onda di ballo, con scuole, locali e concerti, creando una nuova Movida Zouk.


title: Tribunale Russell

text: Il Tribunale Russell, chiamato originariamente anche Tribunale internazionale contro i crimini di guerra e a volte Tribunale Russell-Sartre, è un "tribunale di opinione" organismo indipendente non giurisdizionale fondato da Bertrand Russell e Jean-Paul Sartre nel novembre 1966, con lo scopo iniziale di indagare i crimini commessi dall'esercito statunitense nella guerra del Vietnam, facente seguito alla pubblicazione del libro di Russell "War Crimes in Vietnam".


title: Tribunale Russell

text: 1974-1976: sulla violazione dei diritti umani delle dittature latinoamericane (Roma), Tribunale Russell II


title: Tribunale Russell

text: 1978: sulle proibizioni professionali nella Repubblica Federale Tedesca (Francoforte), Tribunale Russell III


title: Tribunale Russell

text: 1982: sulle vicende del Congo, per giudicare i crimini del regime di Mobutu Sese Seko, presidente dello Zaire


title: Tribunale Russell

text: 2009-2014: sulle violazioni del diritto internazionale da parte di Israele nella Striscia di Gaza situazione in Palestina (Barcellona, Londra, Città del Capo, New York, Bruxelles)


title: Rosso Levanto

text: Il marmo rosso di Levanto o, più semplicemente, rosso Levanto è una varietà rossa di marmo estratta nel comune di Levanto, da cui prende il nome, e nei vicini comuni della Riviera spezzina.


title: Rosso Levanto

text: Era già utilizzato dai Romani e anche in epoca più recente è stato impiegato per rivestimenti, colonne e pavimenti.


title: Rosso Levanto

text: Geologicamente si tratta di un'oficalce a fondo rosso che presenta venature bianche di calcite, rari ammassi di quarzo e, a volte, zone verdi di serpentino. La colorazione rossa prevalente è dovuta all'ematite.


title: Rosso Levanto

text: Il peculiare aspetto cromatico e le caratteristiche di lucidabilità e durabilità del materiale ne hanno determinato la fortuna merceologica.


title: Rosso Levanto

text: L'estrazione del marmo rosso nelle ampie cave a cielo aperto diffuse lungo la riviera spezzina, è molto antica, come attesta il ritrovamento di alcuni manufatti funerari etruschi realizzati con questo materiale. La massima produzione era concentrata tra i comuni di Framura, Bonassola e Levanto.


title: Rosso Levanto

text: L'attività estrattiva, che ha avuto il suo picco tra la fine del XIX secolo e i primi anni trenta, è attualmente molto limitata e concentrata in poche cave, sia a causa delle delicate condizioni ambientali dei siti di provenienza, che a causa dell'introduzione di litotipi simili nel mercato (come il "rosso Lepanto").


title: Episodi de I Borgia (serie televisiva francese) (prima stagione)

text: La prima stagione della serie televisiva I Borgia, composta da dodici episodi, è stata trasmessa in anteprima mondiale, in Italia, il 10 luglio 2011 su Sky Cinema 1, mentre i restanti episodi sono andati in onda dal 9 settembre al 7 ottobre 2011.


title: Étienne Decroux

text: Fondatore della più importante scuola di mimo del mondo occidentale, è considerato il padre del mimo moderno.


title: Étienne Decroux

text: Nato a Parigi nel 1898, la sua formazione teatrale ebbe inizio presso "l'école du Vieux-Colombier" a Parigi, sotto la direzione di Jacques Copeau. Orientato politicamente, iniziò l'attività teatrale con un gruppo dell'estrema sinistra anarchica. Divenne poi allievo di Charles Dullin. Lavorò in teatro sotto la direzione di Antonin Artaud e Louis Jouvet, nel cinema recitò in alcuni film diretti da Marcel Carné e Jacques Prévert.


title: Étienne Decroux

text: Furono allievi di Decroux tutti i più famosi attori della scuola di mimo francese: Jacques Lecoq, Jean-Louis Barrault e Marcel Marceau.


title: Étienne Decroux

text: L'importanza di Étienne Decroux nella storia del teatro, oltre alla sua attività di insegnante e fondatore di una scuola, è legata al fatto di avere elaborato una grammatica corporale dell'attore, trascritta nel trattato "Il mimo corporale drammatico". È un imponente edificio teorico che codifica un meccanismo e un sistema di movimenti, sequenze e metodi di apprendimento, una sorta di "alfabeto" con cui qualsiasi movimento espressivo può essere scomposto, descritto ordinatamente e riprodotto sulla scena.


title: Étienne Decroux

text: Fu docente presso il Piccolo Teatro di Milano, chiamato dal regista teatrale Giorgio Strehler, e all'Actor's Studio di New York.


title: Marca del Friuli

text: La Marca del Friuli fu una marca del Sacro Romano Impero nell'Italia nordorientale, inquadrata nel "Regnum Italicorum".


title: Marca del Friuli

text: Nei documenti antichi, specialmente quelli redatti in latino, il nome Friuli ("Forum Iulii") può essere confuso dai copisti con quello della città di Forlì ("Forum Livii"). Da qui derivano problemi coi corrispondenti aggettivi: "foroiuliensis", spesso scritto in maiuscolo "FOROIVLIENSIS", e "foroliviensis", spesso scritto in minuscolo "foroliuiensis". L'equivoco nasce dallo spostamento di una "elle".


title: Marca del Friuli

text: Nel 774, in seguito alla conquista del Regno longobardo, Carlo Magno assunse il titolo di "Gratia Dei rex Francorum et Langobardorum atque patricius Romanorum" ("Per grazia di Dio re dei Franchi e dei Longobardi e patrizio Romano"), realizzando un'unione personale dei due regni. Carlo scelse di mantenere le "Leges Langobardorum" anche se in seguito alla rivolta del 776, capeggiata dal duca del Friuli Rotgaudo, sostituì con dei funzionari pubblici, i "conti", i duchi longobardi e ridistribuì i patrimoni di questi ultimi tra gli aristocratici franchi.


title: Marca del Friuli

text: In virtù della sua posizione strategica ai confini orientali dell'Impero carolingio, il ducato del Friuli fu costituito in marca, diventando il principale centro di potere dell'Italia nord-orientale, e il suo controllo venne affidato a comandanti militari, i quali continuarono a lungo a portare il titolo di "dux". Nel 788, a seguito della conquista condotta da Pipino, la marca d'Istria venne annessa al "Regnum Italicorum" e, insieme la marca di Trento, posta sotto la giurisdizione della marca del Friuli.


title: Marca del Friuli

text: In quello stesso anno vennero poste sotto la giurisdizione dei margravi del Friuli la marca di Carinzia, insieme alla Carniola, e la marca Orientale alle quali si aggiunse la Bassa Pannonia nel 796. Con l'"Ordinatio Imperii" dell'817, l'imperatore Ludovico il Pio assegnò questi ultimi territori a suo figlio Ludovico il Germanico. Nell'828 l'imperatore depose Balderico del Friuli, influente aristocratico, e lo sostituì con il marchese Unruoch II. A cavallo tra i secoli IX e X, il marchese del Friuli Berengario fu uno dei contendenti nella lotta per il controllo del titolo regale d'Italia, nel periodo noto come "anarchia feudale".


title: Marca del Friuli

text: Tuttavia, Berengario, incoronato re d'Italia nell'888 e imperatore nel 915, ponendo la sua capitale a Verona segnò la perdita d'importanza della marca del Friuli a vantaggio della Marca di Verona e Aquileia, che divenne il nuovo perno politico dell'Italia nord-orientale. Nel 952 Ottone I, volendosi garantire libero accesso al "Regnum Italicorum", non fidandosi del re d'Italia Berengario II, assegnò la marca al duca di Baviera, suo fratello. Rimane però da sottolineare il fatto che nonostante il duca di Baviera e il marchese di Verona fossero la stessa persona, egli continuò a reggere il ducato di Baviera come duca del regno dei Franchi Orientali e la marca di Verona come marchese del regno d'Italia, senza cioè che la marca fosse incorporato nel regno di Germania e il ducato al regno d'Italia. Dal 978, invece, venne assegnata al neocostituito ducato di Carinzia, governato da Ottone di Worms, per volontà di Ottone II. Nel 1077, per volontà dell'imperatore Enrico IV, i territori che erano appartenuti alla marca del Friuli e la città di Aquileia vennero separati per costituire il principato patriarcale di Aquileia retto dal principe-patriarca. Il governo laico sul Friuli venne temporaneamente ristabilito dal re di Boemia Ottocaro II, che tra il 1272 e il 1276 divenne margravio del Friuli e margravio d'Istria. La sconfitta inflittagli dall'imperatore Rodolfo I d'Asburgo permise la restaurazione del principato patriarcale del Friuli.


title: Non Stop News

text: Non Stop News è un programma radiofonico di informazione, in onda tutti i giorni su RTL 102.5 dalle 6 alle 9, condotto dal lunedì al giovedì da Enrico Galletti e Giusi Legrenzi, e dal venerdì alla domenica da Barbara Sala e Luigi Santarelli.


title: Non Stop News

text: Storico programma di approfondimento giornalistico curato dalla redazione, per 6 anni è stato curato e condotto da Roma da Max Pagani, tra il 1996 ed il 1998 con Valeria D'Onofrio, successivamente coadiuvati da Gigi Cavone, Massimo Gamba e Massimo Discenza. In seguito allo spostamento della sede di trasmissione a Cologno Monzese, nel 2002, viene condotto da Fulvio Giuliani, a cui nel tempo si sono affiancate Alessandra Giannoli, Renata Guerrini, Jolanda Granato, Valeria Benatti, Simona Volta e Giusi Legrenzi. Da marzo 2021 dopo l'addio di Fulvio Giuliani a RTL 102.5 la conduzione passa a Giusi Legrenzi in coppia con Enrico Galletti.


title: Non Stop News

text: Dal 2005 anche le puntate del weekend durano tre ore, e hanno visto in conduzione diverse coppie: Massimo Discenza e Jolanda Granato (gennaio 2005 - dicembre 2006), Massimo Discenza ed Eleonora Lorusso (gennaio 2007), Max Viggiani ed Eleonora Lorusso (febbraio 2007 - maggio 2007), Massimo Discenza e Barbara Sala (novembre 2007 - gennaio 2008), Federico Vespa e Barbara Sala (febbraio - marzo 2008), Barbara Sala da sola (aprile 2008), Barbara Sala e Max Viggiani (maggio - settembre 2008), di nuovo Federico Vespa e Barbara Sala (settembre - ottobre 2008), Barbara Sala e Gabriele Manzo dallo studio di Roma (novembre 2008 - agosto 2009), Barbara Sala e Gigio d'Ambrosio (settembre 2009 - Gennaio 2010). Da febbraio 2010 Barbara Sala è affiancata da Max Viggiani, a parte alcuni mesi del 2012 in cui Max Viggiani condivideva il programma con Martino Migli, Francesco Taranto e Gabriele Sanzini. Dal 2020 le puntate del venerdì, sabato e domenica sono condotte da Barbara Sala e Luigi Santarelli.


title: Non Stop News

text: In occasione delle festività natalizie, il 23 dicembre 2014 Non Stop News è andato in diretta dal Centro Televisivo Vaticano con Fulvio Giuliani, Giusi Legrenzi e don Dario Viganò, mentre, per la Settimana di Pasqua, il 15 aprile 2014 è stata trasmessa una puntata speciale in diretta da una suggestiva postazione sul colonnato del Bernini affacciata su Piazza San Pietro.


title: Non Stop News

text: Da marzo 2016 a marzo 2021, a Fulvio Giuliani e Giusi Legrenzi, e successivamente anche con Enrico Galletti, dal lunedì al giovedì, si aggiunge alla conduzione Pierluigi Diaco, che lascia dopo 12 anni il suo storico programma Onorevole DJ.


title: Non Stop News

text: Da marzo 2007 al 12 giugno 2020 l'ultima ora del venerdì era dedicata a Non Stop News - Raccontami, con Bruno e Federico Vespa.


title: Non Stop News

text: Dal 25 settembre 2020, lo spazio "Non Stop News - Raccontami" viene sostituito dal nuovo programma "Giletti 102.5", che come si evince dal titolo, è condotto da Massimo Giletti (conduttore anche in televisione su LA7 del programma "Non è l'Arena") con la co-conduzione di Luigi Santarelli, i quali diventano neo-conduttori di RTL 102.5.


title: Non Stop News

text: È anche in radiovisione sul canale 736 di Sky e sul canale 36 del digitale terrestre, e della piattaforma Tivùsat.


title: Cerrado

text: Il Cerrado (portoghese/spagnolo: "chiuso" o "inaccessibile") è una grande savana tropicale, una ecoregione del Brasile. Il Cerrado è caratterizzato da una grande biodiversità di fauna e flora. Secondo il WWF è la savana più ricca biologicamente nel mondo.


title: Cerrado

text: Il clima tipico del Cerrado è caldo, semi-umido, e stagionale, con inverni secchi da maggio a settembre-ottobre. Le precipitazioni annuali si attestano intorno ai 800–1600 mm. Il suolo è generalmente povero chimicamente.


title: Cerrado

text: Il paesaggio del Cerrado è caratterizzato da una savana estesa, foreste e valli. Vi sono campi umidi e sentieri di palmizi "buriti" presso le zone acquatiche.


title: Cerrado

text: La savana non è uniforme in quanto c'è una grande variazione nella quantità di vegetazione erbosa e legnosa; vi sono grandi campi erbosi aperti, i "cerrado", e le foreste chiuse, i "cerradão" (gran cerrado).


title: Cerrado

text: Gli alberi del "cerrado" hanno tronchi caratteristici curvati coperti da una corteccia spessa, e foglie appuntite e rigide. Molte piante possiedono radici estese per contenere acqua e assorbire le sostanze nutritive. Le radici e la corteccia spesse servono come difesa dagli incendi periodici della zona. Questo adattamento permette alle piante di rigenerarsi velocemente dopo l'incendio.


title: Cerrado

text: La variabilità dello habitat nei diversi tipi di "cerrado" sostiene un gran numero di specie di piante e animali diverse. Alcuni studi stimano che il numero di specie di piante vascolari della zona raggiunga le 10.000 unità.


title: Cerrado

text: Nel Cerrado sono state identificate 180 specie di rettili, 113 anfibi, 837 uccelli e 195 mammiferi. Tra gli invertebrati vi sono le termiti e le formiche tagliafoglie ("saúvas"). L'armadillo gigante e il formichiere gigante sono i principali insettivori della zona. Tra gli erbivori vi sono il tapiro brasiliano e il cervo della pampa. I predatori principali sono il crisocione, il coguaro, il giaguaro, l'ocelot e il jaguarundi.


title: Cerrado

text: Gli abitanti indigeni della regione avevano imparato a sfruttare l'uso del fuoco combinato alla capacità di rigenerazione della vegetazione della zona, per fare spazio a terreni adatti al nutrimento degli animali domestici.


title: Cerrado

text: Fino agli anni sessanta, le attività agricolturali nei "cerrados" erano molto limitate, orientate principalmente verso la produzione di bovini per la sussistenza del mercato locale. Dopo il periodo, lo sviluppo della industria della regione sud-est ha obbligato a spostare l'agricoltura nella regione centro-occidentale. Il trasferimento della capitale da Rio de Janeiro a Brasilia fu un importante fattore che attrasse popolazione nella regione. Dal 1975 agli anni ottanta, diversi programmi del governo sono stati lanciati con l'intento di sviluppare le attività nel "cerrado", con sussidi per l'agricoltura. A causa di ciò, la pressione urbana e il rapido sviluppo delle attività agricolturali nella regione hanno contribuito a ridurre la biodiversità dell'ecosistema.


title: Cerrado

text: Il cerrado era considerato non adatto all'agricoltura fin quando alcuni ricercatori della Embrapa scoprirono che il terreno poteva essere reso fertile con l'aggiunta di quantità corrette di fosforo e calce. I ricercatori crearono anche una varietà tropicale della soia, fino a quel periodo un prodotto da clima temperato.


title: Cerrado

text: La regione del "cerrado" fornisce più del 70% dei prodotti ottenuti dall'allevamento dello stato, e grazie alla irrigazione e alle tecniche di correzione del suolo è un centro di produzione di cereali, soia, fagioli, mais e riso.


title: Cerrado

text: Il Premio Nobel Norman Borlaug ha definito il Cerrado come uno degli ultimi posti sulla Terra dove ci sono territori arabili in cui l'agricoltura si può espandere ancora.


title: Cerrado

text: Il Cerrado è uno degli ecosistemi più a rischio in Brasile, minacciato dagli effetti delle attività agricolturali, dagli incendi dolosi e da altri effetti antropici. Meno del 3% del territorio è protetto dalla legge.


title: Cerrado

text: La conservazione delle risorse naturali dei "cerrados" è rappresentata da diverse categorie di unità di conservazione secondo specifici obiettivi: otto parchi nazionali, alcuni parchi statali e stazioni ecologiche, che coprono circa il 6,5% dell'area totale del Cerrado.


title: Regola della mano sinistra di Fleming

text: La regola della mano sinistra di Fleming (per i motori) mostra la direzione della spinta su un conduttore che porta una corrente in un campo magnetico.


title: Regola della mano sinistra di Fleming

text: la mano sinistra deve essere tenuta con il pollice, il dito indice ed il dito medio reciprocamente angolati a 90 gradi, come mostra la figura seguente.


title: Regola della mano sinistra di Fleming

text: Questa regola è stata chiamata così in onore dell'ingegnere britannico John Ambrose Fleming, che l'ha inventata.


title: Paria di Scozia

text: I pari di Scozia sono titoli nobiliari appartenenti alla parìa del Regno Unito e creati nel Regno di Scozia prima del 1707 anno in cui l'atto di Unione sancì l'incorporazione del Regno di Scozia e del Regno d'Inghilterra nel Regno di Gran Bretagna, dando origine alla parìa di Gran Bretagna .


title: Paria di Scozia

text: Dopo l'unione i pari di Scozia elessero 16 pari che li rappresentassero nella Camera dei lord, il Peerage Act 1963 permise a tutti i pari di Scozia l'accesso alla camera alta del Parlamento ma questo diritto fu revocato nel 1999 con l'entrata in vigore del nuovo regolamento parlamentare ("House of Lords Act 1999"). A differenza di molti altri titoli di pari gran parte dei titoli scozzesi seguono anche la linea femminile e in caso di sole eredi femmine passano alla primogenita e non vengono quindi sospesi ("abeyance") come ad esempio nel caso dei pari d'Inghilterra.


title: Paria di Scozia

text: I titoli nobiliari nei pari di Scozia sono duca, marchese, conte, visconte e "lord of Parliament". In Scozia il titolo di visconte, al contrario di quanto accade nei suoi equivalenti britannici, è accompagnato dalla particella "of", così come nel caso del visconte di Oxfuird, ciononostante la particella viene spesso tralasciata. I pari di Scozia avevano il diritto di accedere al parlamento di Scozia, i baroni scozzesi hanno un livello inferiore rispetto ai lords of Parliament e, benché nobili, non sono considerati parte del "peerage".


title: Paria di Scozia

text: Nella tabella seguente sono riportati i pari di Scozia allo stato attuale, con indicazione dell'eventuale titolo più elevato delle altre parìe.


title: Checca

text: Checca, anche pubblicato come Diverso ("Queer") è un romanzo breve di William Burroughs scritto tra il 1951 e il 1953 e pubblicato nel 1985.


title: Checca

text: Durante un'intervista, William Burroughs, parlando di questo romanzo ha detto "Guardando Queer a metà, sentivo un blocco, mi sentivo impossibilitato a leggerlo, figuriamoci a scriverlo... Il passato era un fiume velenoso, mi sentivo "fortunato" ad esserne uscito, quella forza che mi bloccava era ciò che aveva generato il libro stesso, un evento che non viene mai citato, né nominato, ed evitato con cura: l'incidente con la pistola che uccise Joan [la moglie] nel 1951".


title: Checca

text: Ambientato tra Città del Messico e il Sud America, narra un'improbabile storia d'amore tra il protagonista "Lee" e un turista che non lo corrisponde, con il quale avrà una relazione mercenaria in cambio di denaro, raggiungendo punti quasi grotteschi. In parallelo un viaggio verso il Sud America alla ricerca dello Yage, liana da cui si credeva potesse essere estratta una sostanza in grado di controllare le menti altrui.


title: La preda (film 1974)

text: Daniel Lester vive in ristrettezze, dopo averne dissipato il patrimonio, con l'anziana moglie Betsy. Un giorno soccorre per strada la bellissima Nagaina dopo che è stata violentata da una banda di balordi. La giovane diventa la cameriera di casa e, all'insaputa di Betsy, tra Nagaina e Daniel sboccia un relazione.


title: La preda (film 1974)

text: Lester, privo di soldi, progetta di rapinare il locale monte dei pegni per potersi pagare un passaporto e con quello lasciare la moglie insieme a Nagaina. Il colpo riesce ma la polizia raggiunge Lester accusandolo di ricettazione.


title: La preda (film 1974)

text: Incarcerato, Daniel conosce Francis: questi viene scarcerato, ma prima organizza un'evasione per l'amico, che lo seguirà ricevendo in segno di riconoscenza metà della refurtiva. Nella fuga Daniel si rompe una gamba: chiede aiuto a Francis perché raggiunga Nagaina (nascostasi intanto in una piantagione di banane). Solo quando riuscirà a riportargliela si spartiranno il bottino. Francis, ignaro della vera identità, incontra fortunosamente Nagaina, che s'innamora di lui: decidono di mantenere nascosta la cosa a Daniel, ma la necessità di disporre di denaro li porta alla capanna dove egli si nasconde.


title: La preda (film 1974)

text: Nagaina rivela d'essere innamorata di Francis. Daniel, profondamente amareggiato, li minaccia, ma i due fuggono. L'inseguimento avviene in un pantano, dove accorre anche la polizia. Daniel, con la gamba dolorante, chiede aiuto invocando Nagaina. Quest'ultima, con Francis, impietosita ritorna sui suoi passi ma tutti e tre finiscono circondati dai poliziotti. Uno di essi informa Daniel che l'impiegato del monte dei pegni è morto e l'accusa si trasforma in omicidio. Poi chiede se conosca Nagaina e Francis. Daniel, pervaso ancora dall'amore per la bella mulatta, risponde di no, garantendo ai due la libertà.


La London Academy of Music and Dramatic Art (LAMDA) è una scuola di recitazione situata a ovest di Londra, fondata nel 1861 da Henry Wylde. Attualmente il presidente del LAMDA è Benedict Cumberbatch, succeduto a Timothy West nel 2018.


title: London Academy of Music and Dramatic Art

text: Dal 2003, il LAMDA ha sede in un edificio nei pressi di Hammersmith, precedentemente utilizzato dalla Royal Ballet School. La scuola fa parte del conservatorio nazionale di danza e teatro, ha un vasto programma di recitazione su base teatrale con corsi e workshop, inoltre offre corsi per registi ed insegnanti di recitazione.


title: Amalfi (batteria costiera)

text: La batteria Amalfi è un'installazione militare sita a Punta Sabbioni sul litorale di Cavallino-Treporti della Città metropolitana di Venezia, oggi parte della rete museale "Via dei Forti".


title: Amalfi (batteria costiera)

text: La costruzione della Batteria Amalfi rientra nella più complessa riorganizzazione del sistema difensivo costiero di Venezia e dei suoi litorali voluto dall'ammiraglio Paolo Thaon di Revel all'inizio della prima guerra mondiale, costituito principalmente da obsoleti obici utilizzati nell'Ottocento per contrastare gli attacchi delle vulnerabili unità navali in legno. L'obiettivo era quello di contrastare la marina austro-ungarica, che disponeva nell'alto Adriatico di potenti navi corazzate tra cui la "Viribus Unitis" e la "Szent Istvan", allineando lungo il litorale artiglierie di grosso calibro in grado di distruggere le unità nemiche lontano dalla costa. L'armamento della nuova struttura militare doveva essere quantomeno all'altezza di quello già disponibile nelle batterie costiere "Dandolo" a Pellestrina, "Emo" al Lido e "San Marco" posta al Cavallino. Tali strutture erano dotate di moderni complessi da 305/50 Mod. 1912. Si decise pertanto di dotare l'Amalfi di un impianto da 381/40 Mod. 1914, con un cannone contraereo a doppia canna da 76/40 per la difesa ravvicinata.


title: Amalfi (batteria costiera)

text: La nuova struttura militare venne dedicata alla memoria dell'incrociatore "Amalfi" e ai suoi caduti, affondato nell'alto Adriatico il 7 luglio 1915 per opera del sottomarino tedesco UB 14.


title: Buddhadharma

text: Il termine sanscrito Buddhadharma (बुद्धधर्म), indica, in India, l'insegnamento predicato dal Buddha Shakyamuni così da distinguerlo da quello di altri maestri indiani e dal "Sanātanadharma" (सनातनधर्म) ovvero l'insegnamento proveniente dalla letteratura vedica che, secondo le dottrine di origine vedica, non essendo stato pronunciato da alcun maestro non può che esserci sempre stato ed essere quindi "sanātana(eterno, apéiron)". In un significato più allargato, "Buddhadharma" indica il Buddhismo con i suoi progressivi e contraddittori sviluppi.


title: Buddhadharma

text: Infatti, come ricorda Mario Piantelli, non è possibile parlare di "un" Buddhismo quanto piuttosto di un "fascio di Buddhismi". Il tema, oggetto di numerose ricerche, è cosa di questo "fascio di Buddhismi" possa essere ascritto alla figura storica del Buddha Shakyamuni. Ovvero quali fossero le caratteristiche del Buddhismo delle origini. Un tema molto disagevole da trattare in quanto i testi scritti più antichi su cui tale ricerca può basarsi risalgono a poco prima l'inizio della nostra Era, successivi quindi, e di diversi secoli, alla morte del suo fondatore, il Buddha Shakyamuni. È arduo quindi avere la contezza di quale fosse il suo effettivo insegnamento e qualsiasi ricerca possa essere condotta su tale argomento deve ricordarsi dei limiti stessi da cui essa procede. Ciò premesso, alcune considerazioni possono essere fatte. È certo, ad esempio, che prima della loro messa per iscritto i sermoni del Buddha Shakyamuni venivano recitati oralmente e quindi trasmessi da monaci ("bhikkhu") denominati "bāṇaka". È certo anche che vi siano stati dei Concili buddhisti in cui questi testi venivano recitati ma la cui ortodossia fu presto messa in discussione, producendo delle divisioni dottrinali (sul Dharma) e disciplinari (sul Vinaya) nel "sangha" buddhista. Ma la stesura di un primo vero e proprio Canone buddhista, andato perduto, può essere ascritta al periodo di Aśoka. Occorre infatti ricordare che, a parte le testimonianze archeologiche indirette, i Canoni buddhisti scritti di cui disponiamo edizioni integrali o almeno non frammentarie appartengono tutti alla nostra era o poco prima: il Canone pāli è in una edizione risalente alla fine del V secolo d.C. (anche se basato su testi messi per iscritto nel I secolo a.C. e forse solo marginalmente modificati in questa edizione; per ulteriori informazioni, vedasi Datazione dei Nikāya del Canone pāli), il Canone cinese è la traduzione, in cinese, operata nei primi secoli della nostra era a partire da testi sanscriti, mentre le traduzioni in tibetano, sempre dal sanscrito, del Canone tibetano sono decisamente più tarde. Prima di passare in rassegna i possibili più antichi raggruppamenti testuali del primo, possibile, Canone buddhista e i relativi insegnamenti riportati successivamente negli Āgama-Nikāya, e forse persino nei più antichi Prajñāpāramitā Sūtra, fonte di interpretazione e di divisione dottrinale nel Buddhismo dei Nikāya e nel Buddhismo Mahāyāna, occorre affrontare il tema delle lingue usate nelle più antiche predicazioni e nella stesura orale dei primi insegnamenti buddhisti.


title: Buddhadharma

text: È molto probabile che la lingua utilizzata dal Buddha Shakyamuni fosse una lingua facilmente comprensibile per l'uditorio dei suoi sermoni che, facendo riferimento ad una dottrina interclassista, non poteva consistere solo di persone della casta dei brāhmaṇa o degli kshatrya ma appartenere ad ogni ceto sociale. Ciò si evince da alcune parti degli "Āgama-Nikāya" dove il Buddha sconsiglia, se non proibisce espressamente, l'utilizzo della lingua religiosa indiana per antonomasia: il sanscrito vedico. Questo in quanto tale lingua poteva essere compresa solamente da individui appartenenti alle classi più elevate. Predicando nel territorio del Magadha è molto probabile che egli si esprimesse in "magadhi" o antico "magadhi". Ciò non toglie che i suoi discepoli itineranti abbiano utilizzato, di volta in volta, le lingue popolari (pracritiche) delle varie regioni che visitavano durante le predicazioni. Di tale linguaggio, il "magadhi", abbiamo alcune tracce grazie agli editti di Aśoka pubblicati su pietra e rinvenuti in questa area. È noto infatti che Aśoka pubblicasse i propri editti lungo tutto l'impero Maurya da lui governato. Sono stati rinvenuti editti, nell'area del Panjab, pubblicati in "kharoṣṭhī" (conosciuto anche come "gāndhārī") una lingua sinistrorsa di origine aramaica, altri sono scritti in greco o anche in aramaico, ma la maggior parte degli editti di Aśoka sono in medio-indiano (o "pracritico" di cui il "magadhi" fa parte) in caratteri "brahmi", un sistema destrorso origine del "devanāgarī". Tali editti, tuttavia va ricordato, sono successivi già di due secoli alla morte del Buddha Shakyamuni. A tutto questo va aggiunto che spesso nella stessa regione i dialetti marcavano l'origine sociale degli interlocutori, così re, governatori e brahmani parlavano il "sanscrito vedico", regine, monache e cortigiane parlavano il "shauraseni", mercanti e artigiani il "magadhi", mentre il popolo "basso" utilizzava il "paisachi".


title: Aruncus dioicus

text: La barba di capra (Aruncus dioicus ) è una pianta erbacea, perenneappartenente alla famiglia delle Rosacee.


title: Aruncus dioicus

text: La forma biologica della pianta è emicriptofita scaposa (H scap): è una pianta perennante per mezzo di gemme situate sul suolo ("emicriptofita"); l'asse fiorale è perlopiù lungo, ma spesso poco ramificato e scarso di foglie ("scaposo").


title: Aruncus dioicus

text: Le foglie sono molto lunghe (fino a 1 m), decisamente picciolate e di tipo composto . Ogni foglia principale infatti è composta da gruppi di foglie pennatosette i cui segmenti finali (foglioline) sono lanceolati e lungamente acuminati (dimensione massima 5–8 cm). Questo tipo di foglia è chiamata anche tripennatosetta in quanto i lobi sono suddivisi tre volte. La lamina fogliare è seghettata. Alla base del picciolo possono essere presenti delle stipole.


title: Aruncus dioicus

text: L'infiorescenza è grande e del tipo a pannocchia terminale, eretta di tipo complesso (lunghezza: 2-3 dm) con molti fiori regolari a grappoli penduli ( racemo terminale compatto). I rami fiorali terminali sono patenti.


title: Aruncus dioicus

text: I fiori sono bianco - crema, piccoli (pochi millimetri), dialipetali e attinomorfi. Il calice è semplice: i sepali sono acuti (lunghezza 0,5 mm) mentre i petali sono ovati e lunghi 1–2 mm.


title: Aruncus dioicus

text: La pianta è dioica per cui i fiori degli individui maschili hanno più di 20 stami molto sporgenti (3 mm) con antere scure; i fiori degli individui femminili hanno l'ovario semi-infero e 3 carpelli, ma presentano pure brevi stami rudimentali.


title: Aruncus dioicus

text: I frutti sono piccoli follicoli penduli (3 per ogni fiore formati dai 3 carpelli) ad apertura a scatto e sono glabri. La propagazione avviene per semi di facile germinazione.


title: Aruncus dioicus

text: La nostra pianta è considerata come geoelemento circumboreale, quindi è distribuita in quasi tutta l'Europa, Asia settentrionale e orientale e America settentrionale.


title: Aruncus dioicus

text: In Italia è comune sulle Alpi e Appennino (anche quello centrale) e si trova nei boschi umido-freschi submontani (in preferenza di latifoglie) o ai suoi margini (forre umide), e in zone di cespuglieti non troppo soleggiate. Preferisce i terreni calcarei.


title: Aruncus dioicus

text: È stata segnalata nella parte meridionale della nostra Penisola sull'Altopiano della Sila, mentre in pianura presenta una distribuzione discontinua (è considerata pianta rara).


title: Aruncus dioicus

text: Il genere "Aruncus" comprende pochissime specie e in Italia è presente praticamente solo con la specie "A. dioicus".


title: Aruncus dioicus

text: La pianta è conosciuta abbastanza bene in quasi tutte le regioni italiane per le sue qualità mangerecce per cui tanti sono i nomi volgari; eccone alcuni: Barba di capra, Barba di Giove, Asparago di monte (Sparesine di montagna), Coda di volpe, Bambe rosse, Erba canona, Asparago di bosco (Sparesi di bosco), Rosa di San Giovanni, Sparzi.


title: Aruncus dioicus

text: Proprietà medicinali (secondo la medicina popolare): antipiretica, febbrifughe, toniche, espettoranti, ed astringenti.


title: Aruncus dioicus

text: Alcune parti della pianta possono essere consumate come gli asparagi. In particolare i giovani germogli primaverili (quelli rossastri che si trovano alla base della radice) se raccolti in tempo (aprile) sono particolarmente indicati per frittate o per essere conservati sott'olio.


title: Aruncus dioicus

text: Attenzione: nel periodo estivo la pianta produce delle sostanze tipo glicosidi cianogenetici e quindi non è più commestibile.


title: Aruncus dioicus

text: Barba di capra è anche apprezzata come pianta ornamentale nei giardini per le sue grandi pannocchie vistose formate da bianchi fiorellini a volte rosacei, ma anche per la sua resistenza alle intemperie.


title: Come quando fuori piove (film)

text: Alfredo, un giocatore incallito, sta per fare una grossa vincita al casinò, ma sul più bello viene beffato da una giovane affascinante donna, Anita. Braccato da un usuraio detto "lo zio", Alfredo si ritrova proprio a casa di Anita, a caccia dei soldi, che però ormai sono andati perduti. Avendo entrambi grossi problemi economici, i due decidono di vivere insieme nell'appartamento di lei e con il figlio Oscar, un bambino molto brillante rispetto alla propria età.


title: Come quando fuori piove (film)

text: Alfredo, purtroppo, si rivela dipendente dal gioco e ogni volta che Anita si avvicina sentimentalmente a lui, riceve una amara delusione scoprendo che ha perso i pochi soldi che riescono a racimolare.


title: Come quando fuori piove (film)

text: Dopo l'ennesima delusione e aver perso anche i soldi dell'affitto, Anita decide di sposare un uomo più anziano per dare più sicurezza al figlio. Solo in extremis, aiutato da Cocò e da Oscar, Alfredo riesce a fare un colpaccio al casinò e a sistemarsi, così da sposare Anita che nel frattempo ha annullato il matrimonio di convenienza.


title: Great Moon Hoax

text: The Great Moon Hoax (lett. "la grande burla della Luna") è il nome con cui è rimasta nota una serie di sei articoli pubblicata nel quotidiano "New York Sun" a partire dal 25 agosto 1835, sulla presunta scoperta della vita e della civiltà sulla Luna. Tali scoperte furono falsamente attribuite a sir John Herschel, forse il più noto astronomo del suo tempo.


title: Great Moon Hoax

text: Negli intenti dell'anonimo autore - poi rivelatosi Richard Adams Locke - doveva presumibilmente trattarsi di una satira, che tuttavia fu presa per vera. Gli articoli suscitarono tale scalpore da essere tradotti in varie lingue e pubblicati all'estero. L'anno successivo uscì a Napoli, in opuscolo, un'edizione in italiano, traduzione dell'edizione francese, intitolata Delle scoperte fatte nella luna del dottor Giovanni Herschel; è stata ripubblicata anche col titolo Nuove scoperte lunari.


title: Great Moon Hoax

text: L'articolo inizia trionfalmente, elencando una serie di eccezionali scoperte astronomiche che l'astronomo britannico sir John Herschel (1792-1871) sembra avesse fatto "per mezzo di un telescopio di grandi dimensioni e di un principio del tutto nuovo". Herschel era probabilmente il più noto astronomo dell'epoca: era il figlio di quel William Herschel a cui si devono la scoperta del pianeta Urano e della radiazione infrarossa, e nipote di Caroline Herschel, anch'essa astronoma, nonché scopritrice di una cometa. Secondo l'articolo in questione, egli avrebbe istituito una "nuova teoria dei fenomeni cometari", scritto di scoperte di pianeti in altri sistemi solari e, infine, "risolto o corretto quasi tutti i problemi principali di astronomia e matematica". L'articolo rivelava infine come Herschel sarebbe giunto a un risultato sorprendente: aveva "scoperto la vita sulla Luna!"


title: Great Moon Hoax

text: L'articolo offre un resoconto elaborato delle visioni fantastiche attribuite a Herschel nel corso della sua osservazione telescopica della Luna. Esso descrive una topografia lunare che comprende vaste foreste, mari interni e piramidi di quarzo color lilla. I lettori potevano immaginare una o più mandrie di bisonti vagare attraverso le pianure della Luna, un unicorno blu visto appollaiarsi sulle colline lunari e creature anfibie che attraversavano i fiumi e le spiagge del suolo lunare. Dal culmine del racconto emerge che lo scopritore Herschel avrebbe trovato prove di vita intelligente sulla superficie lunare, scoprendo poi una tribù primitiva abitante in capanne, assieme alla scoperta del fuoco e all'esistenza di bipedi armati, una razza di uomini alati che abitano in armonia pastorale in un misterioso tempio dal tetto d'oro. Herschel soprannomina queste creature gli "uomini pipistrelli" ("Vespertilio homo").


title: Great Moon Hoax

text: Nella conclusione, gli autori annunciarono che le osservazioni si erano risolte con la distruzione del telescopio per mezzo del sole, a causa dell'obiettivo che avrebbe agito come specchio ustorio, appiccando il fuoco all'osservatorio.


title: Great Moon Hoax

text: Come autore del racconto è accreditato un personaggio fittizio, un certo dottor Andrew Grant, che descrive se stesso come il compagno di viaggio e amanuense di sir John Herschel.


title: Great Moon Hoax

text: L'articolo, naturalmente, era un'elaborata burla. Il vero Herschel (che pure era stato veramente al Capo di Buona Speranza) non aveva mai osservato la vita sulla Luna, né aveva mai compiuto una qualsiasi delle altre scoperte astronomiche attribuitegli in questi articoli, e passò gli anni successivi a dover spiegare l'equivoco. Con questo articolo, il "New York Sun" riuscì a vendere decine di migliaia di copie prima che il pubblico si rendesse conto di essere stato preso in giro o, da un altro punto di vista, chiamato a leggere un racconto di fantascienza.


title: Great Moon Hoax

text: I newyorkesi furono talmente affascinati dall'articolo che l'edizione del giorno successivo con la seconda puntata, il 26 agosto 1835, vendette 19 000 copie, garantendo al "Sun" una diffusione più ampia di qualsiasi altro quotidiano sul pianeta.


title: Great Moon Hoax

text: La distribuzione del giornale aumentò di cinque volte. I proprietari del giornale, vista l'alta richiesta, ripubblicarono in seguito gli articoli in forma di pamphlet con la tiratura di 60 000 copie, che andarono esaurite in meno di un mese.


title: Great Moon Hoax

text: La bufala si sparse a macchia d'olio: commenti entusiasti venivano riportati su molti giornali, relazioni delle scoperte apparvero nei bollettini delle più celebri accademie scientifiche europee. Il dibattito fu comunque molto acceso. Nonostante fosse convinto che anche su altri pianeti potessero esserci forme di vita, l'astronomo Francois Arago era sicuro che la fonte delle informazioni contenute nell'articolo non fosse il collega John Herschel. Quest'ultimo non poteva difendersi, perché in quel momento si trovava in una zona remota del mondo, così Arago decise di leggere pubblicamente l'intera serie davanti ai membri dell'Accademia delle Scienze Francesi. La maggior parte di loro si mise a ridere reputando incredibili le ipotetiche scoperte, ma ci fu anche chi le ritenne probabili. In Italia vide la luce, nell'aprile 1836, l'opuscolo anonimo intitolato "Delle scoperte fatte nella luna del dottor Giovanni Herschel" (traduzione dal francese della 104ª edizione, uscita a Parigi nel marzo 1836), un estratto dei primi quattro articoli.


title: Great Moon Hoax

text: Quasi 25 anni dopo la prima pubblicazione, nel 1859, gli articoli vennero ripubblicati in un libro intitolato "Moon Hoax" ("la burla della luna"), edito da W. Gowans a New York, firmato da Richard Adams Locke.


title: Great Moon Hoax

text: Secondo il "New York Herald" (giornale diretto concorrente del "Sun"), l'articolo era stato scritto da Richard Adams Locke (1800-1871), un reporter istruito a Cambridge che nell'agosto 1835 lavorava per il "New York Sun", con il solo scopo di aumentare la tiratura del proprio giornale. Locke non ammise pubblicamente di esserne l'autore, mentre persistettero voci che altri erano coinvolti. Altri due uomini furono messi in collegamento con la beffa: Jean-Nicolas Nicollet, un astronomo francese in viaggio in America in quel momento (sebbene nel Mississippi, non a New York, quando la beffa lunare fu pubblicata) e Lewis Gaylord Clark, redattore della rivista "The Knickerbocker". Non vi è tuttavia alcuna prova valida per indicare che chiunque altro se non Locke sia stato l'autore della burla. Nel 1859, 24 anni dopo, gli articoli vennero pubblicati in un volume dal titolo "The Moon Hoax" dove Richard A. Locke compariva come unico autore.


title: Great Moon Hoax

text: Le intenzioni dell'autore erano probabilmente, da un lato, di creare una storia sensazionale che avrebbe fatto aumentare le vendite del proprio giornale (come in effetti accadde) e, dall'altro, mettere in ridicolo alcune delle stravaganti teorie astronomiche pubblicate più di recente. Ad esempio, nel 1824 Franz von Paula Gruithuisen, docente di astronomia presso l'Università di Monaco, aveva pubblicato un documento dal titolo "La scoperta di molte distinte tracce di abitanti lunari, in particolare di uno dei suoi edifici colossali". Gruithuisen affermava di avere osservato varie tonalità di colore sulla superficie lunare, che correlò con il clima e le zone di vegetazione. Egli osservò inoltre linee e forme geometriche, che sentiva indicassero l'esistenza di muri, strade, fortificazioni e città.


title: Great Moon Hoax

text: Un oggetto più diretto della satira di Locke, tuttavia, era costituito certamente dal rev. Thomas Dick, conosciuto come "il filosofo cristiano" per il titolo del suo primo libro ("The Christian Philosopher", 1823). In esso Dick riportava di avere calcolato che il sistema solare conteneva 21.891.974.404.480 (oltre 21 trilioni) di abitanti. In realtà, la Luna da sola, secondo il suo calcolo, avrebbe potuto contenerne 4,2 miliardi. I suoi scritti furono enormemente popolari negli Stati Uniti e tra i suoi sostenitori contava intellettuali luminari come Ralph Waldo Emerson.


title: Great Moon Hoax

text: Il titolo con cui è rimasta nota la serie di articoli è stato ripreso dal racconto "Quel grande imbroglio della luna" ("The Great Moon Hoax or A Princess of Mars", 1996) di Ben Bova.


title: AZ ricerca

text: AZ ricerca, anche conosciuto semplicemente come AZ è un marchio di una linea di prodotti per l'igiene orale prodotti dall'azienda statunitense Procter & Gamble e venduti in Italia.


title: Forte (tabacco)

text: Forte è un trinciato in busta da 40 grammi , cioè un tabacco da pipa prodotto attualmente da Manifatture Sigaro Toscano SPA , sin dal 2006 , mentre in precedenza era prodotto dalla BAT Italia . È un trinciato, cioè una miscela completamente naturale (non contiene aromatizzanti) fatta esclusivamente di foglie di Kentucky italiano provenienti dal Beneventano, dalla Valdichiana e dalla ValTiberina e di tabacco Recon (ovvero tabacco costituito da scarti di lavorazione - tipo le costole che altrimenti non sarebbero utilizzabili - polverizzati ed omogeneizzati ai quali viene aggiunto un agglomerante ed il tutto viene successivamente ridotto in fogli di spessore ridottissimo).


title: AZ ricerca

text: Il marchio è stato introdotto sul mercato nel 1965, ed il primo prodotto della linea ad essere commercializzato è stato il dentifricio "AZ15 Gengidentifricio". Dagli anni ottanta sono stati commercializzati anche spazzolini da denti, collutori, linee di prodotti specifici per i bambini e le linee "Az Tartar Control" ed "AZ Fluor Protection".


title: Forte (tabacco)

text: L'aspetto del Forte è decisamente scuro. Tuttavia il taglio del tabacco (proveniente da foglie apicali della pianta che vengono essiccate , affumicate e poi fermentate in vasche d'acqua e infine essiccate nuovamente) è fine e filamentoso . All'apertura della busta rivela odore di cuoio,di terra boschiva e di stallatico. All 'accensione sprigiona note di noce, di fieno essiccato e legno stagionato con una leggera nota finale di pepe nero .


title: Forte (tabacco)

text: L’accensione non si presenta complessa e la conduzione della fumata è piuttosto semplice grazie alle ottime caratteristiche di combustione.


title: Forte (tabacco)

text: Il corpo e la intensità della nicotina sprigionati durante la fumata sono decisamente pieni e forti, ma nel contempo equilibrati. Non adatto ai principianti della pipa, è tuttavia il tabacco ideale per irrobustire miscele composte da Virginia, Burley e Latakia orientale .


title: Battaglia di Agordat

text: La battaglia di Agordat fu una battaglia della seconda guerra mondiale combattuta ad Agordat in Eritrea dal 26 gennaio al 31 gennaio 1941. Rappresentò la fase iniziale della campagna dell'Africa Orientale Italiana e avvenne nella fase intermedia tra la conquista di Cassala e la battaglia di Cheren. Vide contrapposti gli schieramenti italiani e anglo-sudanesi.


title: Battaglia di Agordat

text: Le truppe italiane in ritirata da Cassala attraversarono l'Eritrea occidentale per raggiungere le posizioni fortificate della linea Agordat Barentù. Nel corso della ritirata compiuta in stretto contatto con i britannici che tallonavano le forze italiane, numerosi furono gli scontri di retroguardia. In uno di questi scontri, al fine di ritardare l'avanzata nemica, si sacrificò il Gruppo squadroni amhara del tenente Amedeo Guillet. Il colonnello Orlando Lorenzini che aveva assunto il comando delle truppe italiane già nella fase di ripiegamento fece il possibile per rafforzare le difese di Agordat. Le forze italiane erano costituite da 10 battaglioni Àscari, un battaglione di Camicie Nere e dai resti dello squadrone di cavalleria amhara del tenente Amedeo Guillet. Ai reparti italiani si aggiunse anche una compagnia di marinai tedeschi che allo scoppio della guerra si erano trovati bloccati con la nave nel porto di Massaua. Il 26 gennaio 1941 i reparti italiani furono raggiunti dagli inglesi.


title: Battaglia di Agordat

text: Le truppe inglesi si divisero in due tronconi: la 4th Indian Infantry Division, integrata dalla Sudan Defence Force, attraverso Keru raggiunse Agordat; la 5th Indian Infantry Division passò più a sud raggiungendo Barentù. La 4th Indian Infantry Division, del maggior generale Noel Beresford-Peirse, sottopose le difese italiane a un intenso bombardamento già il 26 gennaio. Allo stesso tempo l'aviazione sudafricana della Suid-Afrikaanse Lugmag riuscì a distruggere buona parte dei velivoli italiani ancora a terra negli aeroporti di Asmara e di Gura. Da questo momento le forze britanniche ottennero per tutta la durata del conflitto la supremazia aerea nell'Africa Orientale Italiana. Il 29 gennaio un attacco britannico, portato dai reparti indiani, portò alla conquista del monte Cochen, contro cui fallì il successivo contrattacco italiano. Il 31 gennaio si scatenò invece l'assalto definitivo contro le posizioni italiane, che inizialmente fu contenuto, ma in seguito infranse le difese. Nello sfondamento delle linee italiane furono determinanti per i britannici la superiorità numerica, il dominio incontrastato dei cieli e i nuovi carri armati Mk II Matilda che apparivano invulnerabili all'artiglieria italiana. Spesso le truppe italiane dovettero ripiegare disordinatamente per sfuggire al contatto con i carri armati inglesi..


title: Battaglia di Agordat

text: Contemporaneamente scattò l'attacco britannico contro Barentù. Le truppe coloniali italiane al comando del generale Bergonzi, resistettero agli assalti e talvolta riuscirono a contrattaccare vittoriosamente. Alla notizia della caduta di Agordat ripiegarono ordinatamente verso Cheren il 2 febbraio disimpegnandosi dal nemico.


title: Battaglia di Agordat

text: Le truppe britanniche si gettarono subito all'inseguimento dei reparti italiani ma dovettero arrestarsi presso il fiume Barca dove gli uomini del colonnello Orlando Lorenzini avevano provveduto a far saltare l'unico ponte e a minare il greto del fiume. A causa di questo ritardo gli italiani ebbero il tempo di ripiegare su Cheren, di fortificare l'area e di far saltare le vie d'accesso. Qui si verificò poi la decisiva battaglia di Cheren per il possesso dell'Eritrea.


title: Chiesa di San Nicola (Agrigento)

text: La chiesa di San Nicola è un luogo di culto cattolico di Agrigento, attualmente parte del Museo archeologico regionale di Agrigento.


title: Chiesa di San Nicola (Agrigento)

text: È situata nell'area archeologica della Valle dei Templi; dalla sua posizione, si gode di un'ampia visuale sui resti dorici. Può essere considerata «una delle più felici manifestazioni» (Giuseppe di Giovanni) dell'architettura gotico-cistercense.


title: Chiesa di San Nicola (Agrigento)

text: La costruzione forse risale all'XI secolo. Un documento rinvenuto dallo storico Rocco Pirri indica chiaramente l’esistenza già nell’anno 1181 della contrada intitolata San Nicola, e un secondo atto riporta la donazione nel gennaio 1219 dal vescovo Ursone alla comunità cistercense di Santa Maria in Adrano, che vi edificò accanto un cenobio.


title: Chiesa di San Nicola (Agrigento)

text: La chiesa e il monastero subirono probabilmente un restauro, testimoniato da un documento del 1322 indirizzato al benedettino Pietro dal vescovo Bertoldo de Labro.


title: Chiesa di San Nicola (Agrigento)

text: Tra i conventi di francescani di cui papa Martino V autorizzò la costruzione da parte del beato Matteo Guimerà (o Cimarra) nel 1417 figura anche uno dedicato a San Nicola, sulle fondamenta dell'antico cenobio accanto alla chiesa. Nel 1789 con la soppressione del convento le costruzioni tornarono in possesso del vescovo agrigentino.


title: Chiesa di San Nicola (Agrigento)

text: Lo stile della costruzione, in cui predomina il tufo caratteristico della zona, è alquanto rustico. La facciata risulta inquadrata tra due massicce colonne, le quali racchiudono un portale gotico a sesto acuto. La grande porta di legno fu realizzata nel 1531 da Angelo Blundo ed è sormontata dall'emblema francescano.


title: Chiesa di San Nicola (Agrigento)

text: La chiesa presenta una sola navata, sormontata da una volta ad ogiva; lo spazio interno, sul lato destro, genera quattro cappelle, le quali in passato garantivano ai monaci cistercensi un momento di solitudine. Lungo le pareti sono presenti delle arcate cieche (otto nelle pareti lunghe, cinque nel lato corto), all'interno delle quali il pittore Innocenzo Mascarella realizzò, nel 1575, degli affreschi.


title: Chiesa di San Nicola (Agrigento)

text: L'edificio, inoltre, custodisce da alcuni decenni il sarcofago di Fedra magnificato da Goethe, che lo vide nel 1787 presso la cattedrale di Agrigento. È un'opera in marmo attribuita al "maestro di Agrigento", attivo tra il II e il III secolo d.C. Venne spostato nella chiesa di San Nicola nel 1966 dopo alcuni smottamenti che interessarono la cattedrale.


title: Chiesa di San Nicola (Agrigento)

text: All'interno della chiesa è venerato un antico crocifisso ligneo, noto come "Signore della Nave"; la festa ad esso dedicata, che cade il giorno 1 settembre, ispirò Luigi Pirandello per il soggetto di un suo dramma.


title: Eusebio Poncela

text: Nato e cresciuto nel "barrio" madrileno di Vallecas in una famiglia operaia, dopo aver completato gli studi di arte drammatica ha cominciato la sua carriera in teatro, debuttando a metà degli anni sessanta con l'opera "Mariana Pineda". È protagonista in "Romeo e Giulietta" con María José Goyanes e uno dei suoi primi successi al Teatro Español di Madrid è in "Marat/Sade" con la compagnia di Adolfo Marsillach.


title: Eusebio Poncela

text: A partire dagli anni settanta inizia ad alternare i lavori teatrali con l'attività cinematografica e televisiva. Per la serie televisiva teatrale "Estudio 1" è protagonista ne "I masnadieri" di Schiller a fianco di Juan Diego e Marisa Paredes. Al cinema alterna ruoli secondari a ruoli di protagonista e tra i suoi primi lavori cinematografici ci sono "Fuenteovejuna" (1972) e "La muerte del escorpión" (1975).


title: Eusebio Poncela

text: Il primo lavoro cinematografico importante è nel ruolo del protagonista in "Ogro" di Gillo Pontecorvo (1979) e l'anno successivo sempre protagonista come José Sirgado nel film di avanguardia "Arrebato" di Iván Zulueta.


title: Eusebio Poncela

text: La popolarità presso il grande pubblico arriva con la partecipazione alla serie televisiva "Los gozos y las sombras" (1985) su TVE1 e in seguito nel ruolo del protagonista Pepe Carvalho ne "Las aventuras de Pepe Carvalho", sempre su TVE.


title: Eusebio Poncela

text: Negli anni ottanta diviene popolare anche come attore di cinema spagnolo, recitando con Pedro Almodóvar in "Matador" (1986) e ne "La legge del desiderio" (1987) nel ruolo del protagonista Pablo. Sempre negli stessi anni lavora anche con Pilar Miró in "Werther" (1986), con Carlos Saura in "A peso d'oro" (1988), con Francisco Regueiro in "Diario d'inverno" (1988) e Imanol Uribe ne "Il re stupito" (1991).


title: Eusebio Poncela

text: Si trasferisce poi per un periodo in Argentina, dove tra gli altri lavori compare nel videoclip del brano "Matador" del gruppo rock argentino Los Fabulosos Cadillacs e viene chiamato da Adolfo Aristarain per interpretare il ruolo di Dante in "Martín (Hache)" (1997).


title: Eusebio Poncela

text: Tornato in Spagna, nel 2001 è coprotagonista con Ángela Molina di "Sagitario", film di esordio alla regia di Vicente Molina Foix. Nello stesso anno partecipa insieme a Max von Sydow a "Intacto", ottenendo una candidatura al Premio Goya come miglior attore, e in "Tuno negro".


title: Eusebio Poncela

text: Nel 2004 al Festival internazionale del cinema di Gijón riceve il premio nazionale "Nacho Martínez " e l'anno successivo recita nel film argentino "Hermanas" di Julia Solomonoff ambientato durante gli anni della dittatura argentina e nel periodo immediatamente successivo alla sua caduta. Senza mai interrompere l'attività teatrale, per il cinema compare anche in "Remake" (2006), "Los Borgia" (2006) e "" (2007).


title: Eusebio Poncela

text: Nel 2013 interpreta il ruolo di Francisco Jiménez de Cisneros nella serie televisiva "Isabel", ruolo ripreso anche successivamente in altre serie televisive come "Carlos, rey emperador" (2015), la prima stagione de "El Ministerio del Tiempo" (2015) e "La corona partida" (2016).


title: Villetta Di Negro

text: Villetta Di Negro è un parco pubblico di Genova. È situato nel quartiere Castelletto, a poca distanza dalla centrale piazza Corvetto e a poche decine di metri dal Palazzo del Governo, il cui ingresso è posto su via Roma.


title: Villetta Di Negro

text: Nel piazzale antistante l'accesso al parco si trova una statua eretta in onore di Giuseppe Mazzini, grande genovese e padre della Patria.


title: Villetta Di Negro

text: Villetta Di Negro si sviluppa lungo una serie di viali che salgono lungo i lati di una collinetta, dalla cui cima è possibile ammirare il centro della città. Ospita al suo interno il Museo d'Arte Orientale intitolato a Edoardo Chiossone.


title: Villetta Di Negro

text: Il parco attuale fu realizzato dal marchese Gian Carlo Di Negro, che aveva acquistato nel 1802 il rilievo dello smilitarizzato bastione di Luccoli, pagandolo 22.000 lire di Genova e impegnandosi a fondare e sovvenzionare per sei anni una scuola di botanica (che, visti i risultati positivi, divenne poi la cattedra di botanica presso l'Università di Genova). Qui Di Negro realizzò anche la sua villa e il parco che aveva adornato di busti e statue.


title: Villetta Di Negro

text: Il progetto di Carlo Barabino per la Spianata dell'Acquasola del 1821, realizzato entro il 1826, univa il monticello della villetta con la spianata dell'Acquasola, mediante un ampio terrazzo con gradonate sul precorso delle vecchie mura cinquecentesche, varcando la porta dell'Acquasola con un ampio ponte (congiunzione spianata per la realizzazione della piazza Corvetto).


title: Villetta Di Negro

text: Nel 1863, successivamente alla morte del marchese avvenuta nel 1857 il comune acquistò il parco e la villa, apportando a più riprese diverse modifiche. Durante la Prima guerra mondiale, divenne la residenza della poetessa Arpalice Cuman Pertile e del marito Cristiano Pertile, esiliati a Genova dal Veneto per le loro posizioni antibelliciste.


title: Villetta Di Negro

text: Dal 1873 al 1912 l'edificio della villa fu sede del Museo di Storia Naturale, con annesso zoo, quindi il Museo Geologico, dal 1929 del Museo Archeologico e nel 1935 ai materiali esposti da questo, furono aggiunte per un quinquennio le collezioni di Etnografia e del Costume.


title: Villetta Di Negro

text: Nel 1942, durante la seconda guerra mondiale, l'edificio viene colpito dai bombardamenti navali inglesi contro la città e pesantemente danneggiato. Nel 1948 il comune finanziò la ricostruzione dell'edificio con la forma odierna, che divenne sede del Museo Chiossone (primo museo italiano realizzato a spese di una pubblica amministrazione nel dopoguerra).


title: Villetta Di Negro

text: Nel 1985, durante l'evento culturale "Giappone Avanguardia del Futuro" patrocinato dal Comune di Genova, il parco è stato la sede di una installazione artistica dal titolo "I Suoni che abitano la Natura" durante il quale è stata fatta una sonorizzazione ambientale con alcune sculture dotate di luci e altoparlanti nascoste nella vegetazione. Il progetto della sonorizzazione era di Haruomi Hosono e le sculture di Studio Alchimia.


title: Chiesa di Sant'Agostino (Modena)

text: La chiesa di Sant'Agostino è un edificio religioso di Modena. La chiesa, affacciata sull'omonimo largo, si trova nella parte occidentale del centro storico, delimitata da Viale Vittorio Veneto e Viale Berengario. Di proprietà del comune di Modena, è stata concessa in uso alla parrocchia di Sant’Agostino e San Barnaba.


title: Chiesa di Sant'Agostino (Modena)

text: L'impianto primitivo della Chiesa di Sant'Agostino risale ad un complesso religioso dei Frati Eremitani di regola agostiniana, edificato a partire dal 1292: un fabbricato dal taglio austero, dalle tipiche forme conventuali, con un'unica aula priva di transetto, coperta da un tetto a capriate, illuminata da un rosone sulla facciata e da alte finestre sui lati, tuttora visibili dall'esterno. Questa struttura originaria è stata profondamente modificata nel Seicento quando il duca Alfonso IV d'Este, in occasione della morte del padre, Francesco I, decise di trasformare l'edificio nel pantheon di Casa d'Este. L’aspetto attuale della chiesa risale quindi alla seconda metà del Seicento. I lavori iniziarono nel 1660 e, dopo la morte di Alfonso IV, nel 1662, proseguirono sotto la direzione della duchessa Laura Martinozzi, che, per completare i lavori, chiese anche un contributo alla comunità modenese. La chiesa venne consacrata e riaperta al culto il 12 ottobre 1670.


title: Chiesa di Sant'Agostino (Modena)

text: Danneggiata dal terremoto del 2012, la chiesa è stata recentemente restaurata e riaperta al pubblico. Fa parte dell'itinerario di visita di AGO Modena Fabbriche Culturali, che comprende anche l'adiacente Palazzo dei Musei e, dall'altra parte di Largo Sant'Agostino, l'ex ospedale Sant'Agostino, con la sua farmacia storica ed il teatro anatomico, tutti di epoca settecentesca.