title: Nashville Pussy

text: I Nashville Pussy sono un gruppo hard rock statunitense formatosi ad Atlanta nel 1996 su iniziativa del cantante e chitarrista Blaine Cartwright (ex Nine Pound Hammer) e della moglie Ruyter Suys, anche lei chitarrista. La band è nota per le esibizioni live piuttosto "movimentate" con spettacoli esplicitanti le grazie delle componenti femminili della band (soprattutto nella fasi in cui ne faceva parte la procace Corey Parks) e per le tematiche dei testi, rivolti quasi esclusivamente a sesso, droga e alcool. Nel corso degli anni il gruppo ha supportato in tour numerose band tra le quali Motörhead, Marilyn Manson, Reverend Horton Heat e Skid Row.


title: Juan de Torquemada

text: Juan nacque a Validod da una famiglia discendente da ebrei convertiti ("conversos"). Entrato tra i Domenicani, si affermò come il più insigne teologo del suo tempo e come difensore del principio di autorità pontificia. Papa Eugenio IV lo elevò al rango di cardinale nel concistoro del 18 dicembre 1439 e lo inviò come ambasciatore presso Carlo VII di Francia per persuaderlo a concludere la pace con gli Inglesi. Fu vescovo di Cadice dal 1440 al 1442, di Orense dal 1442 al 1445 e nel 1463, di León dal 1460 al 1463. Papa Callisto III lo promosse alla sede suburbicaria di Palestrina, e Pio II a quella di Sabina. Nel 1460 istituì a Roma, presso la chiesa conventuale di Santa Maria sopra Minerva, l'arciconfraternita della SS. Annunziata, al fine di provvedere di dote le fanciulle povere. Partecipò al Concilio di Basilea (1431-1449) schierandosi tra quanti si opponevano all'Immacolata Concezione. Nel 1456 fu nominato primo abate commendatario di Subiaco. Morì il 26 settembre 1468 all'età di 80 anni.


title: Nashville Pussy

text: Una volta completata la formazione con l'arrivo del batterista Jeremy Thompson e della bassista Corey Parks, nel 1998 la band debutta con l'album "Let Them Eat Pussy", inizialmente distribuito dalla Amphetamine Reptile ed alla fine dello stesso anno, grazie al buon successo riscontrato, dalla major Mercury. Il brano "Fried Chicken and Coffee" venne nominato ai Grammy Awards come Best Heavy Metal Performance. Più tardi Parks lascia il gruppo per lasciare posto a Tracy Alzaman al basso che compare così nel secondo album "High as Hell", registrato nel 2000. Due anni più tardi esce "Say Something Nasty" mentre nel 2003 vede l'uscita di un DVD live relativo ad un concerto tenutosi a Parigi, "Keep on F*ckin in Paris!". La band affronta un nuovo cambio di bassista, questa volta con il subentro di Karen Cuda e nel 2005 viene pubblicato l'album, intitolato "Get Some". Nel 2009 esce "From Hell to Texas", album pubblicato dalla Steamhammer/Audioglobe. Nel nuovo lavoro del gruppo sono presenti, fra le altre cose, schiocchi di fruste, rumore di bottiglie vuote che cadono e di stivali che camminano, in pieno stile western. Dal 2013 la bassista Karen Kuda viene sostituita da Bonnie Buitrago.


title: Il diabolico dottor Satana

text: Il film è il primo horror girato dal regista spagnolo, in un bianco e nero dai violenti contrasti, ed è il più famoso del suo primo periodo, ancora improntato ai modelli classici.


title: Eric Erlandson

text: Erlandson è nato ad Hollywood in Sunset Boulevard e cresciuto a San Pedro, California. Le sue origini sono svedesi, tedesche ed irlandesi. Durante gli anni del college ha lavorato nella catena di negozi di dischi "Licorice Pizza".


title: Il diabolico dottor Satana

text: 1912. Il dr. Orlof rapisce e conduce nel suo castello una serie di giovani donne, artiste di cabaret, per sottoporle ad un intervento chirurgico mai tentato in precedenza: trapiantare la loro pelle liscia e delicata sul volto della figlia Melissa, sfigurato durante un incendio nel laboratorio del padre. Lo aiuta Morpho, un giovane assassino al quale Orlof ha salvato la vita, ridotto alla cecità, muto e con il volto orribilmente segnato.


title: Eric Erlandson

text: Nei primi anni con le Hole lavorava per la Capitol Records, dove gestiva i diritti d'autore di Paul McCartney, Tina Turner e vari altri artisti.


title: Il diabolico dottor Satana

text: Da molto tempo Melissa vive sdraiata, quasi immobile, sulla soglia tra la vita e la morte. La assiste Arne, una donna che Orlof ha sottratto alla pena capitale inducendo in lei una finta morte, e che ora è costretta a vivere reclusa con lui e ad assistere impotente ai suoi esperimenti criminali.


title: Eric Erlandson

text: Dal 1989 al 2002 è stato chitarrista e autore del gruppo alternative rock delle Hole. Insieme a Courtney Love e Lisa Roberts ha fondato la band, incidendo nel 1991 il primo disco "Pretty on the Inside" con una nuova line up formata dalla nuova bassista Jill Emery e dalla batterista Caroline Rue. Successivamente la Rue e la Emery lasciarono il gruppo sostituite rispettivamente da Patty Schemel e Kristen Pfaff.


title: Il diabolico dottor Satana

text: Una dopo l'altra le donne sono rapite e muoiono sotto i ferri del chirurgo, senza che il trapianto abbia mai successo. L'ispettore Tanner, incaricato delle indagini, su consiglio della fidanzata Wanda fa pubblicare gli identikit di due sospettati, secondo i resoconti dei testimoni: l'uno col volto di Morpho, l'altro con quello di Orlof.


title: Eric Erlandson

text: Nel periodo 1996-1997 durante il periodo sabbatico delle Hole ha partecipato ad un progetto pararallelo, formando un gruppo rock chiamato Rodney & the Tube Tops terminato poco dopo, di cui faceva parte anche Thurston Moore dei Sonic Youth, realizzando il singolo "I Hate the 90's".


title: Il diabolico dottor Satana

text: Un giorno, un vagabondo di nome Jeannot trova il collier di una delle vittime vicino al fiume che scorre presso il castello di Orlof e lo porta al commissariato. Nel frattempo Wanda, che ha già casualmente incrociato Orlof, incuriosita dal mistero, decide di condurre un'indagine personale: si reca al cabaret dove lavoravano le donne scomparse e lì è abbordata da Orlof, impressionato dalla sua bellezza, così simile a quella di Melissa. Prima di seguirlo al castello, Wanda riesce con il rossetto a scrivere un biglietto per Tanner e a farglielo consegnare da una donna. Ma l'ispettore, indaffarato e lontano dall'immaginare cosa stia accadendo, non lo apre.


title: Eric Erlandson

text: Nel 2002, a seguito dello scioglimento del suo gruppo storico, Erlandson ha collaborato con altri artisti, scrivendo brani con l'attrice Bijou Phillips e suonando la chitarra nel brano "Would If I Could" nell'album d'esordio da solista "Auf der Maur" (2004) di Melissa Auf der Maur. Ha suonato con Vincent Gallo nel progetto di rock sperimentale chiamato RRIICCEE (2007).


title: Il diabolico dottor Satana

text: Wanda trascorre la notte nel castello ricevendo la visita notturna di Morpho, anch'egli incantato dalla sua bellezza. Spaventata, la donna fugge attraverso il castello, scoprendo infine il segreto del dr. Orlof. Ma è il suo turno. Ancora una volta Arne cerca di opporsi, ricordando al chirurgo i suoi fallimenti. Spazientito Orlof la uccide e ne nasconde il corpo dietro una tenda. Quando però Morpho scopre il corpo di Arne, l'unica persona che l'aveva trattato con dolcezza, si avventa contro il padrone e lo strangola. La morte del padre scioglie Melissa dal filo che la teneva legata alla vita, consentendole finalmente di chiudere gli occhi.


title: Eric Erlandson

text: Nonostante la più volte annunciata reunion della band non si sia concretizzata, nell'aprile del 2012 Courtney Love ha raggiunto Erlandson, Melissa Auf der Maur e Patty Schemel sul palco, in occasione della presentazione del documentario della Schemel Hit So Hard. La band ha suonato due brani "Miss World" dall'album "Live Through This" e "Over the Edge", una cover dei The Wipers.


title: Il diabolico dottor Satana

text: Nel frattempo Tanner si è deciso ad aprire la busta e, con l'aiuto del vagabondo, si precipita al castello per salvare la fidanzata. Quando vi giunge, vede in alto, sugli spalti, una figura d'uomo che tiene fra le braccia una donna. È Morpho, che tenta di fuggire con Wanda. Ma un colpo di rivoltella lo fredda: l'infelice lascia la sua ultima preda e precipita dagli spalti. Wanda è salva e riprende la strada di casa in allegra compagnia, insieme al fidanzato e a Jeannot il vagabondo.


title: Eric Erlandson

text: Nel 2012 ha pubblicato una raccolta di poesie e saggi intitolata "Letters to Kurt", in omaggio alla figura di Kurt Cobain.


title: Il diabolico dottor Satana

text: Il film, prodotto in Spagna con la partecipazione occulta del produttore francese Marius Lesoeur (Eurociné), fu distribuito anche in Italia, in versione tagliata, con il titolo Il diabolico dottor Satana e per la regia di un fantomatico Walter Alexander.


title: Il diabolico dottor Satana

text: La versione francese, intitolata L'horrible dr. Orlof, presenta numerosi tagli rispetto al film originale e un unico inserto nel quale si vede il seno nudo di una donna operata dal dottor Orlof (in realtà la controfigura di Diana Lorys), aggiunto allo scopo di soddisfare le esigenze del mercato francese.


title: Il diabolico dottor Satana

text: Questa stessa versione, doppiata in inglese, fu distribuita nel mercato anglosassone con il titolo The Awful Dr. Orlof.


title: Il diabolico dottor Satana

text: Per la prima volta con "Gritos en la noche" Jess Franco si cimenta nel cinema horror, genere al quale parte della sua fama è ancora oggi legata. Il personaggio protagonista, il Dottor Orlof (scritto anche Orloff), ispirato al film di Georges Franju "Occhi senza volto" (1959), verrà ripreso dal regista spagnolo in numerosi altri film.


title: Il diabolico dottor Satana

text: Nella figura di questo chirurgo pazzo che seduce e attira nel suo castello alcune giovani donne nel tentativo di trapiantare la loro pelle sul volto sfigurato della figlia Melissa, sono racchiusi due temi cari a Franco: l'incertezza del confine tra scienza, esoterismo e sadismo e il rapporto morboso tra padre e figlia.


title: Il diabolico dottor Satana

text: Il dramma si svolge sullo sfondo gotico del castello in cui il dottor Orlof vive con una donna che ha fatto fuggire dal carcere e che tiene reclusa, e una creatura mostruosa e cieca, Morpho, modificata dalle sue mani di chirurgo e soggetta al suo controllo, come una sorta di mostro di Frankenstein.


title: Il diabolico dottor Satana

text: "Gritos en la noche" non è tuttavia un film angoscioso, come altre pellicole appartenenti al genere horror, poiché Franco sceglie di giocare sul contrasto tra l'universo sinistro, segreto e chiuso di Orlof e una rappresentazione della vita cittadina in chiave di commedia. Le stesse indagini portano alla ribalta una galleria caratteristica e stravagante, quando non farsesca, di testimoni, per essere infine risolte non certo grazie all'inetto ispettore Tanner, bensì ad un vagabondo sempre mezzo ubriaco e alla fidanzata dell'ispettore, che pur di scoprire la verità giunge a rischiare la vita lasciandosi attirare nel castello di Orlof.


title: Il diabolico dottor Satana

text: Come sempre nel cinema di Franco, è dunque la donna a possedere la chiave della verità, e l'impiego della stessa attrice nella parte della figlia del chirurgo e in quella della fidanzata dell'ispettore aggiunge un tocco surrealista alla vicenda, suggerendone al tempo stesso un'interpretazione in chiave psicanalitica.


title: Il diabolico dottor Satana

text: Se il nome del dottor Orlof torna in innumerevoli film di Franco, i veri e propri "remake" del film del 1961 sono solo due: "El siniestro Dr. Orloff" (1982) e "Les Prédateurs de la Nuit" (1988).


title: Il diabolico dottor Satana

text: La sceneggiatura di "Gritos en la noche" sarà tuttavia adattata da Franco per due film solo apparentemente di argomento diverso: "Der Mann der sich Mabuse nannte" (1971), sulla figura del dottor Mabuse creata da Fritz Lang e "Erotico profondo", sul personaggio di Jack lo squartatore.


title: Il diabolico dottor Satana

text: Inoltre, molte scene del primo film furono riutilizzate come flashback in "Nevrose", la versione francese di "El hundimiento de la casa Usher" (1983).


title: Il diabolico dottor Satana

text: Il film è stato pubblicato in DVD negli Stati Uniti (Image Entertainment), in Francia, Gran Bretagna (Arrow Film) e Italia (Ermitage). Tutte queste edizioni sono tagliate, in quanto nessuna si basa sulla versione originale spagnola, pubblicata in VHS dalla Divisa Ediciones.


title: Il diabolico dottor Satana

text: Il DVD italiano, in widescreen, si basa su un copia notevolmente rovinata della versione italiana (77') e presenta solo la traccia italiana, nella quale il protagonista è soprannominato dottor Satana. Tra gli extra è inclusa buona parte della voce Jesús Franco tratta da it.Wikipedia.


title: The River (singolo Bruce Springsteen)

text: The River è una canzone del cantautore statunitense Bruce Springsteen tratta dall'album omonimo del 1980. Fu pubblicata come singolo in alcuni paesi europei, ma non negli Stati Uniti.


title: The River (singolo Bruce Springsteen)

text: La canzone fu eseguita in pubblico per la prima volta durante i concerti dell'evento "No Nukes" organizzati dal collettivo antinuclearista Musicians United for Safe Energy al Madison Square Garden nel settembre del 1979, molto prima di essere pubblicata. In questa occasione, Springsteen raccontò di essere stato ispirato, nella stesura del brano, dalla vicenda familiare di sua sorella Virginia, rimasta incinta a 17 anni, e del cognato.


title: The River (singolo Bruce Springsteen)

text: "The River" fa uso di una parte ossessionante di armonica, ed in qualche modo è una prefigurazione dello stile del suo successivo album, Nebraska. Le immagini del ritornello e la fine della canzone sono state ispirate dai versi della hit del 1950 di Hank Williams "Long Gone Lonesome Blues". La descrizione della canzone di come le difficoltà economiche fossero intrecciate con la cultura locale presagiva anche la popolarità negli anni '80 dell'heartland rock:


title: The River (singolo Bruce Springsteen)

text: Lo scrittore Robert Hilburn ha descritto la canzone come "un classico schema di qualcuno che deve riadattare rapidamente i suoi sogni, [affrontando] la vita così com'è, non un mondo della sua immaginazione".


title: The River (singolo Bruce Springsteen)

text: In tutta la canzone il fiume è visto come un simbolo per i sogni del futuro. Il narratore mantiene vive le sue speranze anche se realisticamente iniziano a fallire.


title: The River (singolo Bruce Springsteen)

text: Nel 2015, Springsteen ha dichiarato di considerare "The River", "Point Blank", "Independence Day" e "Stolen Car" come "il cuore e l'anima" dell'album The River. "The River" e alcune altre canzoni dell'album come "Wreck on the Highway" e "Stolen Car", si dice che segnino una nuova direzione nella sua scrittura: queste ballate intrise di un senso di disperazione anticipano il suo album Nebraska. Lo stesso Springsteen ha notato che "Wreck on the Highway" è una delle canzoni che riflette un cambiamento nel suo stile di scrittura, che collega The River a Nebraska.


title: The River (singolo Bruce Springsteen)

text: Nel 1995 fu inserito anche nella raccolta "Greatest Hits" e nel 2003 in "The Essential Bruce Springsteen".


title: Dermatofibrosarcoma

text: Il dermatofibrosarcoma protuberans o dermatofibrosarcoma di Darier-Ferrand è una neoplasia rara di tipo sarcomatoso, a invasività locale e di basso grado di malignità, con forte tendenza alla recidiva ma scarsa tendenza alla metastasi.


title: KMW+NEXTER Defense Systems

text: KMW+Nexter Defense Systems (KNDS) è una società holding europea dell'industria della difesa che risulta dell'unione della tedesca Krauss-Maffei Wegmann (KMW) e della francese Nexter Systems, attraverso il "Progetto ".


title: DC Black Label

text: DC Black Label è un marchio editoriale dell'editore statunitense DC Comics attivo nel 2018 con lo scopo di pubblicare fumetti realizzati dai più importanti e riconosciuti autori e artisti del campo fumettistico. A questi viene data la possibilità di cimentarsi con le icone della casa editrice quali Superman, Batman, Wonder Woman e altri, senza essere vincolati dalla continuity delle serie regolari. L'editor Jim Lee sottolinea come alcune delle opere più importanti prodotte per la DC Comics siano state realizzate out-of-continuity e dando piena libertà creativa ai fumettisti coinvolti. Come esempio e fonte d'ispirazione per la creazione di "DC Black Label" cita "Il ritorno del Cavaliere Oscuro" di Frank Miller pubblicato nel 1986, uno dei capisaldi dell'epoca moderna dei comics statunitensi.


title: DC Black Label

text: La prima opera debutta il 19 settembre 2018 e si tratta di una miniserie di 3 numeri in formato prestige e contrassegnata dall'avvertenza "Mature Readers", cioè indirizzata ad un pubblico adulto. Il titolo è "Batman: Damned", scritta da Brian Azzarello e disegnata da Lee Bermejo, è disponibile una versione con variant cover di Jim Lee.


title: DC Black Label

text: La DC ha inoltre reso noto che diverse opere pubblicate prima della fondazione dell'imprint saranno raccolte in nuove edizioni sotto il logo "DC Black Label". Si tratta di storie che risuonano con le tematiche e lo spirito della nuova etichetta. Tra queste si cita il "Batman: White Knight" di Sean Murphy, "Kingdom Come" di Mark Waid e Alex Ross, "" di Darwyn Cooke.


title: DC Black Label

text: Dopo la chiusura dell'imprint Vertigo (nel settembre 2019), le serie della linea editoriale "The Sandman Universe", curata da Neil Gaiman e pubblicata per Vertigo, passano sotto la "DC Black Label". Il primo albo ad essere distribuito è il n.14 di "The Dreaming", il 2 ottobre 2019.


title: DC Black Label

text: Il 30 ottobre 2019 debuttano le prime serie a fumetti con personaggi e storie esclusivamente create per l'imprint. Si tratta della linea editoriale di genere horror "Joe Hill Presents Hill House Comics", supervisionata e creata dall'autore "maestro della narrativa dell'orrore" Joe Hill.


title: DC Black Label

text: L'imprint "DC Black Label" debutta nel settembre 2018 con lo scopo di pubblicare opere indirizzate ad un pubblico adulto realizzate da grandi autori e artisti. A questi viene data la possibilità di cimentarsi sui personaggi dell'Universo DC avendo però la libertà creativa di poter contestualizzare le storie al di fuori della continuity principale dei fumetti pubblicati dall'editore. Non si tratta di una proposta originale ma che riprende la linea editoriale denominata Elseworlds nata nell'ottobre del 1991 con "Batman: The Holy Terror" ma il primo grande successo arriva con "Batman & Dracula: Red Rain" di Doug Moench e Kelley Jones, primo capitolo di una trilogia epocale che vede lo scontro tra il Cavaliere Oscuro e il Re dei Vampiri. Siamo nell'epoca Post-crisis per la DC (ovvero dopo il 1986), un periodo nel quale era stato cancellato il Primo Multiverso della casa editrice e di conseguenze tutti gli albi supereroistici dell'Universo DC venivano ambientati nello stesso universo narrativo e con una stretta coerenza rispetta ad un'unica continuity (o almeno queste erano le intenzioni). Si sente però la necessità di creare storie che non siano canoniche e diano maggior libertà creativa agli autori come era già successo con opere seminali quali Watchmen di Alan Moore e il ritorno del Cavaliere Oscuro di Frank Miller (distribuite tra il 1985 e il 1986), esplicitamente citata da Jim Lee come punto di riferimento della nuova etichetta. Il capolavoro milleriano era composto da una miniserie fuori continuity rispetto alle serie regolari dell'Uomo Pipistrello quali Detective Comics e Batman e vede come protagonista un Bruce Wayne ormai cinquantenne e che pare aver rinunciato alla sua crociata personale. La storia sarà lo spunto per creare un universo narrativo parallelo denominato "Dark Knight Universe". Non è un caso quindi che nel corso del primo anno di vita dell'imprint la maggioranza delle serie pubblicate vedano come protagonisti il Cavaliere Oscuro e le sue nemesi. Oltre la serie che segna il debutto dell'imprint (Batman: Damned di Azzarello-Bermejo) vi è la storia post-apocalittica "Batman: Last Knight of Earth", il sequel di "White Knight" di Sean Murphy, una serie su Harley Quin e "Joker: Killer Smile" di Jeff Lemire. Vi è inoltre la miniserie in 3 parti "Superman: Year One", scritta dallo stesso Frank Miller, considerato uno degli ispiratori per la fondazione della "Black Label", i disegni sono affidati a John Romita Jr. e Danny Miki. Lo stesso Miller ci tiene a precisare che la storia è inserita all'interno del suo "Dark Knight Universe" e ci presenta le origini del Superman che poi sarà protagonista e rivale di Batman in The Dark Knight Returns. Finora Miller non aveva mai affrontato il passato di Kal-El e delle sue difficoltà ad inserirsi in un nuovo mondo ma è un racconto su cui ha fantasticato fin da quando era un ragazzino.


title: DC Black Label

text: Nel giugno 2019 Dan DiDio annuncia ufficialmente la chiusura dello storico imprint Vertigo, fondato nel 1993 con lo scopo di pubblicare le opere DC indirizzate principalmente ad un pubblico adulto e capaci di esplorare generi e tematiche al di fuori delle storie mainstream dominate dai supereroi e (in gran parte) rivolte a lettori adolescenti. Giustifica la scelta dei nuovi vertici della casa editrice, a partire dalla neoeletta presidente Pam Lifford, suggerendo la necessità di unificare e rafforzare il brand "DC" che deve ora essere evidente su tutte le pubblicazioni. Sia lui che l'altro co-editore Jim Lee rassicurano però che la casa editrice non rinuncia a pubblicare fumetti per lettori maturi (post-adolescenziali) e neppure a produrre opere creator-owned in quanto tutto questo materiale passa sotto l'imprint "DC Black Label" dell'editor Mark Doyle. La transizione è favorita dal fatto che lo stesso Doyle ha svolto il ruolo di editor Vertigo negli ultimi due anni dell'imprint. A partire dall'ottobre 2019 avviene il rebrand della DC e gli albi distribuiti son così suddivisi: "Graphic Novel for Kids" (suggeriti per un'età tra gli 8 e i 12 anni), "DC Graphic Novel for Young Adults" (dai 13 anni in poi), "DC" (linea principale principalmente di genere supereroistico, 13 anni in poi), "DC Black Label" (per lettori con più di 17 anni). A confermare la continuità con il passato, La linea editoriale che forma il Sandman Universe, pubblicata tra il 2018 e il 2019 passa per Vertigo, passano sotto l'imprint "DC Black Label" a partire dagli albi distribuiti dall'ottobre 2019. Ispirati alla seminale serie Sandman e supervisionati dal suo creatore Neil Gaiman, si tratta di: "The Books of Magic" (dal n.13), "The Dreaming" (dal n.14), "House of Whispers" (dal n.14), "Lucifer" (dal n.13). A queste serie (dal 30 ottobre) se ne aggiunge una che ha come protagonista John Constantine, il personaggio che può vantare la serie più longeva pubblicata dalla Vertigo, ovvero Hellblazer, durata 300 albi pubblicati tra il 1988 e il 2013 (per Vertigo dal 1993). Dopo la sua chiusura, con una scelta discutibile, l'iconico mago e indagatore dell'occulto creato da Alan Moore viene pubblicato nelle serie regolari del DC Universe all'interno del reboot denominato The New 52. Tra il 2013 e il 2018 è protagonista di una serie regolare e della serie spin-off Justice League Dark, gruppo nato dalla "Justice League". Le sue storie non sono più indirizzate a lettori adulti ma rientrano nei canoni stabiliti per le principali serie supereroistiche DC. Le storie del personaggio vengono denaturate delle sue peculiarità quali violenza e linguaggio espliciti, tematiche sovversive e blasfeme. Mark Doyle e Neil Gaiman decidono che è il momento che John Constantine torni alle sue origini e venga riproposto in una serie suggerita ad un pubblico adulto, all'interno del "Sandman Universe" e pubblicata dalla "DC Black Label". Dopo un albo unico dal titolo: "The Sandman Universe Presents: Hellblazer" n.1, dal 27 novembre 2019 parte la serie regolare "John Constantine: Hellblazer", con ai testi Si Spurrier e ai disegni "Aaron Campbell". L'opera viene pubblicizzata con la tagline «The Original Constantine is back...».


title: DC Black Label

text: Dall'ottobre 2019 la "Black Label" comincia a distribuire fumetti con storie e personaggi realizzati esclusivamente per l'imprint e creator-owned. Con questo intento viene lanciata la linea editoriale "Joe Hill Presents Hill House Comics", supervisionata e creata dallo stesso Joe Hill. L'autore viene presentato come un "maestro della narrativa horror" ma che si è già cimentato con successo in campo fumettistico realizzando la saga horror "Locke & Key", con ai disegni Gabriel Rodriguez e pubblicata dalla IDW Publishing. Tra il 2019 e il 2020 Joe Hill si è preso una pausa da scrittore di romanzi per dedicarsi a tempo pieno ai suo progetti nel campo dei fumetti. Tra questi vi è il lancio di "Hill House Comics", che lo vede impegnato direttamente come autore di tre titoli: "Basketful Heads", "Plunge" e "Sea Dogs". Contemporaneamente realizza la serie "Dying is easy" per la IDW Publishing e lavora a nuove storie ambientate nell'universo di "Lock & Key". Le serie pubblicate per la linea editoriale "Hill House Comics" si allineano alle tematiche care all'autore e sono di genere horror con il chiaro scopo di stupire e spaventare il lettore attraverso storie innovative e audaci. L'editore DC Dan DiDio sottolinea che le storie di genere «sono parte integrante della storia DC ed è una tradizione che deve essere rivitalizzata». Vengono citate ad esempio la storia serie antologica "House of Secrets" e il "Sandman" di Neil Gaiman. Il debutto avviene con la miniserie in 7 parti "Basketful of Heads" distribuita dal 30 ottobre 2019 e scritta dallo stesso Joe Hill con disegni di Leomacs.


title: DC Black Label

text: Il 2020 inizia con una nuova miniserie su Harley Quinn dal titolo "Harley Quinn e The Birds of Prey" ma in questo caso l'opera è in continuity con le serie pubblicate sul personaggio nella timeline principale dell'Universo DC. Ad occuparsene sono infatti Jimmy Palmiotti e Amanda Conner che hanno scritto la serie regolare del personaggio tra il 2013 e il 2018 e questa miniserie è un sequel di quel ciclo narrativo. Entrambi sono entusiasti di poter far agire il personaggio in accordo con la sua vena trasgressiva e il suo comportamento disturbato. Questo era difficile da rendere all'interno di una serie regolare realizzata anche per lettori adolescenti. In questo caso è indirizzata ad un pubblico adulto e quindi non ci saranno limitazioni alle scene o al linguaggio da parte degli editor. Si tratta tra l'altro della prima opera "Black Label" che si pone in continuity con le principali serie DC, pubblicate al di fuori dell'imprint.


title: DC Black Label

text: Nell'agosto del 2020, Mark Doyle viene licenziato dalla "DC Comics", quindi viene deposto dal suo ruolo di "Executive Editor" e principale responsabile creativo di "DC Black Label", a meno di due anni dalla sua fondazione (alla quale ha contribuito). La sua dipartita rientra nel vasto programma di licenziamenti e riassetto manageriale in cui va incontro la "DC Comics" (e il gruppo WarnerMedia di cui la "DC" fa parte). Ad inizio anno vi era stato l'inatteso licenziamento di Dan DiDio (a febbraio), editore e principale responsabile creativo della "DC Comics" (insieme a Jim Lee). Nell'estate vie è una seconda ondata di licenziamenti che colpisce anche Bob Harras, redattore capo "DC" e vede Jim Lee (co-fondatore di "DC Black Label") spogliato del suo ruolo di Publisher della "DC Comics". Tale manovra va vista come conseguenza della acquisizione della Time Warner (rinominata "WarnerMedia") nel giugno 2018 da parte della AT&T, la quale per ottimizzare i profitti ha previsto un taglio del 25 % (circa) dei dipendenti. La pubblicazione di fumetti non risulta tra l'altro tra i principali asset su cui vuole puntare il nuovo colosso dei media. In ogni caso i programmi per le uscite delle serie "Black Label" previste per la fine del 2020 e gli inizi del 2021 continuano così come programmato durante la gestione di Mark Doyle.


title: DC Black Label

text: Da marzo 2021 viene posto Chris Connery come nuovo redattore esecutivo dell'imprint, prendendo il posto che era di Mark Doyle. Connery lavora alla "DC Comics" dal 2005 passando da assistente redattore fino ad arrivare a "Senior Editor" della compagnia. Dal 2019 è stato affiancato a Mark Doyle nella gestione della "Black Label". Tra i progetti più importanti curati da Conroy vi sono stati i titoli del "Sandman Universe" (di cui mantiene una diretta supervione), "Wonder Woman", "Martian Manhunter", la graphic novel "Harley Quinn: Black + White + Red". Ha inoltre collaborato alla supervisione editoriale dei titoli di Batman. Sotto la direzione di Conroy l'imprint mantiene le sue connotazioni quali quella di pubblicare storie autoriali di personaggi "DC" (al di fuori della continuity) e storie "creator-owned". Conroy cercherà di valorizzare quest'ultimo settore finora marginale nella produzione "Black Label". D'altra parte è stato l'editor del primo titolo "creator-owned" dell'etichetta, ovvero "The Last God" di Philip Kennedy Johnson, scrittore che ha sostituito Bendis sui titoli di Superman nel 2021. Sta inoltre curando il lancio di un altro titolo "creator-owned", creato da "James Tanion IV" dal titolo "Nice House on the Lake", di genere horror.


title: DC Black Label

text: La prima raccolta di un'opera originale (non riedita) distribuita per l'imprint debutta nel settembre 2019.


title: DC Black Label

text: Le pubblicazioni "Black Label" sono edite in Italia dall'etichetta "Lion Comics" della RW Edizioni di Novara. La casa editrice novarese è licenziataria delle pubblicazioni DC Comics e quindi anche dei suoi imprint. Il primo titolo ad essere pubblicato è "DC Black Label - Batman: Cavaliere Bianco 1" a settembre 2018, ovvero la versione italiana di "Batman White Knight" di Sean Murphy Da notare che la data di copertina italiana (settembre) precede di un mese la data di distribuzione della raccolta originale "Batman: White Knight" (il 3 ottobre). Il volume "Lion Comics" contiene i primi 4 albi della miniserie e viene presentato come «il primo titolo della nuova etichetta DC Black Label», viene inoltre erroneamente presentato come graphic novel quando in realtà è una raccolta della prima parte di una miniserie pubblicata su cadenza mensile negli USA. Tra l'altro non viene precisato che si tratta di un'opera uscita precedentemente alla fondazione dell'imprint e che solo successivamente è stata riedita con il logo "DC Black Label". La prima pubblicazione dell'imprint rimane "Batman:Damned".


title: Luis Fernando Centi

text: Nato come regista, ha proseguito la carriera come centrocampista di fascia o come interno di centrocampo.


title: Luis Fernando Centi

text: Di padre livornese e madre colombiana, dopo gli esordi nell'Armando Picchi di Livorno ha fatto parte delle giovanili del Piacenza, con il quale nel 1995 ha vinto il campionato di Serie B, giocando in una sola partita (Cosenza-Piacenza del 12 febbraio 1995, finita 1-1, nella quale andò a segno al debutto in cadetteria). Nelle due stagioni successive gioca nel , in Serie C1, e quindi milita in varie squadre lombarde sempre tra Serie C1 e Serie C2.


title: Luis Fernando Centi

text: Nel campionato di Serie C1 2000-2001 viene veduto dal al , con cui ottiene la promozione in Serie B; dopo una nuova stagione al Varese, ha militato poi nel di Giancarlo D'Astoli, sfiorando la promozione in serie B dopo il doppio confronto con il Cesena nella finale dei play off 2003-2004. Con il passaggio di D'Astoli sulla panchina del , Centi lo segue e disputa 31 partite nel campionato di Serie B 2004-2005, terminato con il raggiungimento dei playoff e la successiva promozione in Serie A dei veneti.


title: Luis Fernando Centi

text: Nell'estate 2005 passa al , con cui debutta in Serie A il 27 agosto 2005 in Livorno-Lecce 2-1, ma il primo campionato nella massima divisione dura solo fino a gennaio, quando torna in Serie B all'Atalanta. Dal 2005 le presenze diminuiscono enormemente, dopo le 8 in A ne gioca 5 in B con la maglia nerazzurra dei bergamaschi, mentre nella stagione successiva non gioca né all'Atalanta né ad . Solo nella Serie B 2007-2008 gioca 8 gare con i bianconeri, acquistato nel corso del mercato di riparazione di gennaio.


title: Luis Fernando Centi

text: Il 16 luglio 2008 viene acquistato dalla SPAL, formazione di Lega Pro Prima Divisione, di cui diventa capitano e leader. A seguito di una rissa in cui rimane coinvolto nel febbraio 2009, perde la fascia e il posto da titolare, e dal 31 gennaio 2010 indossa per sei mesi la maglia del , con la quale realizza un gol nella partita vinta per 3-2 contro la Salernitana.


title: Luis Fernando Centi

text: A seguito del fallimento del , viene acquistato dal Folzano, squadra bresciana di Prima Categoria con cui conquista la Promozione e la Coppa Lombardia. Nel gennaio 2012, messo sul mercato, torna nel Piacentino, passando al Fiore, formazione militante nel campionato di Promozione; viene riconfermato anche dopo il cambio di denominazione della squadra, che diventa Royale Fiore e viene ammessa al campionato di Eccellenza Emilia-Romagna 2012-2013.


title: Luis Fernando Centi

text: Nel luglio 2013 scende in Prima Categoria, ingaggiato dall'Agazzanese. Dopo una sola stagione fa ritorno al Royale Fiore, retrocesso nel campionato di Promozione; il campionato si conclude con una nuova retrocessione. Nell'estate 2015 passa alla Bobbiese, in Prima Categoria, per poi trasferirsi alla Sannazzarese nel dicembre successivo


title: Luis Fernando Centi

text: Nel 2016 passa alla Spes Borgotrebbia, nella Prima Categoria piacentina, ricoprendo anche l'incarico di allenatore dei Giovanissimi. A dicembre assume la guida tecnica della prima squadra.


title: Operazione Rabat

text: L'operazione Rabat (anche nota in tedesco come "Aktion Papst") era un piano nazista per invadere il Vaticano e catturare il Santo Padre Pio XII, per poi costringerlo a firmare un'enciclica contro il giudaismo e d'intonazione filonazista.


title: Operazione Rabat

text: Diversi autori hanno sostenuto che vi era un complotto per rapire Papa Pio XII dai nazisti quando occuparono Roma durante la seconda guerra mondiale. Tra questi si citano Karl Wolff, Erwin von Lahousen e Wessel Freytag von Loringhoven, Rudolf Rahn, John Cornwell e Dan Kurzman.


title: Operazione Rabat

text: Altri autori hanno invece negato l'esistenza di tale piano: Owen Chadwick, David Alvarez e Robert A. Graham.


title: Operazione Rabat

text: Léon Degrelle, capo dei fascisti belgi, aveva fondato il movimento rexista conservatore e antisemita; esso si ispirava inoltre al nazionalsocialismo cercando di avvicinarsi però ai princìpi cattolici. A inizio del 1944 Degrelle mise a punto un progetto che prevedeva di rapire papa Pio XII per deportarlo in Germania (in Slesia o in Liechtenstein) e costringerlo a firmare un'enciclica la quale doveva condannare il giudaismo e allo stesso tempo approvare il nazionalsocialismo.


title: Operazione Rabat

text: Degrelle presentò il piano ad Adolf Hitler. Agenti delle SS erano incaricati di travestirsi da sionisti che dimostrassero di essere in combutta con i partigiani italiani. Questi si dovevano introdurre in Città del Vaticano armati e dovevano sequestrare papa Pacelli. Dopo di che, la Wehrmacht avrebbe messo in scena il (finto) salvataggio del pontefice per poter proteggerlo e quindi portarlo in un luogo maggiormente sicuro, ovvero in Germania. Trasportato lì, la Gestapo, mediante torture doveva riuscire a fargli firmare l'enciclica scritta appositamente.


title: Operazione Rabat

text: Hitler decise che il piano per rapire papa Pio XII doveva essere eseguito e lo approvò dandogli il nome in codice operazione Rabat.


title: Operazione Rabat

text: A Karl Wolff, generale delle SS, e al generale Wilhelm Burgdorf il Führer aveva affidato tale piano. Il generale Wolff, mentre testimoniava al processo di Norimberga, dichiarò di aver disobbedito a un ordine di Hitler per rapire il Papa; egli infatti lo aveva informato di persona la notte del 10 maggio 1944. La maggior parte delle altre accuse riguardanti un complotto per rapire Pio XII si basano su 1.972 documenti e su interviste personali di Wolff, prima della sua morte nel 1984, pubblicati sul quotidiano "Avvenire".


title: Operazione Rabat

text: Nonostante ciò, il generale Burgdorf, uomo fedele al Führer, elaborò una variazione al piano originale. "In primis" i sequestratori dovevano essere più che credibili nel loro ruolo. I nazisti dovevano sembrare come degli ebrei che provenivano da Odessa e quindi dovevano provenire dai reparti delle SS ucraine. Per quanto riguarda invece i partigiani italiani, si decise di avvalersi dell'aiuto dato dal generale Enea Navarini, il comandante del Centro addestramento dei reparti speciali della Repubblica Sociale Italiana, un reparto specializzato nella controguerriglia. Le prime esercitazioni del reparto si svolsero nel castello di Bracciano. Ma la loro presenza non sfuggì alla famiglia Orsini, proprietaria del castello, che si insospettì, contattando monsignor Montini (poi papa Paolo VI).


title: Operazione Rabat

text: Il generale delle SS, Karl Wolff, dichiarò il 9 aprile 1974 presso il tribunale arcivescovile di Monaco di Baviera, durante il processo di beatificazione di Pio XII, di aver ricevuto il 13 settembre 1943, ovvero pochi giorni dopo l'armistizio, l'ordine da parte di Hitler di rapire e deportare papa Pio XII.


title: Professional'nyj Chokkejnyj Klub CSKA

text: Il Professional'nyj Chokkejnyj Klub CSKA (russo: Профессиональный хоккейный клуб ЦСКА), noto anche come CSKA Mosca (ЦСКА Москва), è una squadra di hockey su ghiaccio russa, con sede nella capitale Mosca. Fu fondata nel 1946 e rientra all'interno della società polisportiva del CSKA Mosca. Data la sua affiliazione in passato con l'esercito sovietico è nota anche come Armata rossa, e vanta il primato di campionati sovietici e competizioni europee conquistate. Milita nel massimo campionato russo, la Kontinental Hockey League.


title: Professional'nyj Chokkejnyj Klub CSKA

text: La squadra nacque nel 1946 con il nome di CDKA ("Centralnyy Dom Krasnoy Armii" - Casa Centrale dell'Armata Rossa, in riferimento alla sede dell'esercito a Mosca). Successivamente nel periodo dal 1952 al 1954 divenne CDSA (con "Armata Rossa" sostituita da "Esercito sovietico"), e ancora una volta dal 1955 al 1959 cambiò il nome in CSK MO (Club Sportivo Centrale del Distretto Militare di Mosca). Il nome attuale invece risale al 1960.


title: Professional'nyj Chokkejnyj Klub CSKA

text: Il CSKA conquistò 32 Campionati sovietici nel corso dei 46 anni di storia del massimo campionato nazionale, inclusa una striscia consecutiva di 13 successi dal 1977 fino al 1989.


title: Professional'nyj Chokkejnyj Klub CSKA

text: Oltre al dominio in patria il CSKA monopolizzò pressoché tutte le edizioni della Coppa dei Campioni. A partire dal 1969 fino al 1990 i moscoviti vinsero tutte le edizioni tranne due, ed infilarono un'altra striscia di 13 successi consecutivi dal 1978 al 1990. Il primo allenatore della squadra fu Anatolij Tarasov, il quale sarebbe divenuto poi noto ome commissario tecnico della selezione dell'Unione Sovietica. Tarasov allenò da solo oppure coadiuvato da assistenti per quasi tutto il periodo fra il 1946 ed il 1975. Dopo di lui anche Viktor Tichonov stette sulla panchina per un lungo periodo, dal 1977 al 1996, alternandosi inoltre al comando nella nazionale sovietica.


title: Professional'nyj Chokkejnyj Klub CSKA

text: La squadra fu capace di conquistare una così lunga serie di successi grazie al fatto che durante l'esistenza dell'Unione Sovietica l'intera organizzazione della CSKA era direttamente controllata dall'Armata rossa. Essendo presente la leva militare obbligatoria, tutti i maschi dovevano servire nell'esercito, ed in tal modo i responsabili della squadra furono in grado di selezionare direttamente i migliori elementi e di schierarli nella formazione. Quasi tutti i giocatori della CSKA appartenevano anche alla selezione nazionale sovietica, uno dei fattori su cui si poggiò il dominio internazionale dell'Unione Sovietica dagli anni 1950 fino agli anni 1990. Soprattutto verso la fine degli anni '80 il continuo dominio del CSKA Mosca portò tuttavia ad un calo considerevole del pubblico in tutto il campionato. Essendo il tutto controllato da militari, non sorprende il fatto di quanto la disciplina fosse rigorosa, in particolare sotto la gestione Tichonov. I suoi giocatori si allenavano per undici mesi all'anno, spesso costretti a restare in ritiro, separati dalle loro famiglie. Alla caduta della cortina di ferro comunque la situazione si fece più sostenibile per gli atleti.


title: Professional'nyj Chokkejnyj Klub CSKA

text: Il CSKA rimase una delle formazioni più forti della Russia anche dopo la fine dell'Unione Sovietica, nonostante non abbia vinto alcun campionato. In quel periodo il massiccio esodo di giocatori russi verso la National Hockey League colpì particolarmente il CSKA Mosca, anche perché quasi tutti i migliori giocatori del paese militavano proprio con la maglia rossoblù. A cavallo tra la fine degli anni '90 e l'inizio del 2000, la squadra fu non ufficialmente soprannominata "i Penguins russi", dato l'interesse dei Pittsburgh Penguins verso il CSKA.


title: Professional'nyj Chokkejnyj Klub CSKA

text: Una delle linee d'attacco più famose di tutti i tempi è la "Linea KLM" degli anni 1980. Il nome derva dalle prima lettere dei cognomi dei tre giocatori, Vladimir Krutov, Igor' Larionov e Sergej Makarov. Insieme ai difensori Vjačeslav Fetisov e Aleksej Kasatonov, erano noti come l'"Unità Verde", poiché erano soliti vestire negli allenamenti delle divise verdi. Nel corso di quel decennio furono il quintetto più vincente ed efficace d'Europa. Nel 1989 tutti e cinque furono autorizzati a trasferirsi in NHL, con risultati alterni. Krutov ebbe la carriera più breve, con una sola stagione giocata con i Vancouver Canucks; Makarov (vincitore di un Calder Trophy nel 1990) e Kasatonov abbandonarono la lega nel 1997; Fetisov e Larionov vinsero la Stanley Cup due volte insieme con i Detroit Red Wings, prima del ritiro di Fetisov nel 1998; Larionov avrebbe poi vinto la sua terza Stanley Cup ancora con Detroit nel 2002, prima di ritirarsi coi New Jersey Devils nel 2004.


title: Professional'nyj Chokkejnyj Klub CSKA

text: Nell'All Star Team del secolo stilato dalla International Ice Hockey Federation, l'IIHF Centennial All-Star Team, quattro dei sei giocatori selezionati vestirono la maglia del CSKA Mosca: Vladislav Tret'jak, Vjačeslav Fetisov, Valerij Charlamov e Sergej Makarov.


title: Sequenza di Hubble

text: La sequenza di Hubble è uno schema di classificazione dei tipi di galassie sviluppato da Edwin Hubble nel 1926 e successivamente perfezionato nel 1936. È stata descritta e illustrata per la prima volta sotto forma di catalogo in "The Hubble Atlas of Galaxies" (1961) curato da Allan Sandage contenente poche centinaia di galassie ed in seguito applicata a più di 1200 galassie nel "A Revised-Shapley Ames Catalog of Bright Galaxies" (1981 Sandage & Tammann). Nel 1994 Sandage insieme a Bedke pubblica "The Carnegie Atlas of Galaxies" dove sono illustrate le galassie descritte nel precedente catalogo.


title: Sequenza di Hubble

text: Dove i tipi da E0 a E7 sono galassie "ellittiche", S0 e SB0 sono galassie "lenticolari", da Sa a Sc sono galassie "spirali", da SBa a SBc sono "spirali barrate" e Irr sono galassie "irregolari". Il particolare diagramma che rappresenta questa classificazione è chiamato diagramma a Diapason.


title: Sequenza di Hubble

text: Dalla tabella si nota come le galassie ellittiche possono avere dimensioni molto diverse: tra loro si trovano sia le galassie più piccole conosciute sia quelle più grandi. Le galassie spirali hanno in genere una dimensione "media", mentre le irregolari sono in genere piuttosto piccole.


title: Sequenza di Hubble

text: Hubble basò la sua classificazione su fotografie delle galassie prese con i telescopi del tempo. Pensava che le galassie ellittiche fossero una forma giovane, che si sarebbe poi evoluta in spirale. Le teorie moderne suggeriscono che la situazione sia più o meno opposta e meno ben definita, ma questa credenza iniziale ha lasciato un segno nel gergo degli astronomi, che parlano di galassie dei "primi tipi" o degli "ultimi tipi" a seconda che si trovino sulla sinistra o sulla destra del diagramma.


title: Sequenza di Hubble

text: Quello che si può dire un difetto di questa classificazione come della maggior parte di quelle utilizzate correntemente (ad esempio la classificazione di de Vaucouleurs) è dovuto alla soggettività del metodo. Non è definito nessun parametro oggettivo e questo porta spesso a divergenze di opinioni nel definire il tipo morfologico di una galassia. Oltretutto molto dipende da come sono state prese le immagini, in quanto una diversa banda di osservazione della galassia mette in evidenza strutture diverse. Questa classificazione (come altre coetanee) è basata su immagini prese in banda blu e riguarda solo galassie giganti o supergiganti delle quali era più facile avere immagini dettagliate.


title: Sequenza di Hubble

text: Da questi e da altri indizi, gli astronomi hanno costruito una teoria dell'evoluzione delle galassie che suggerisce come le ellittiche siano, in realtà, il risultato di collisioni tra galassie spirali e/o irregolari, che rimuovono la maggior parte del gas presente nei sistemi e rimescolano le orbite delle stelle.


title: Glires

text: Glires è un clade, già individuato da Linneo nel 1740 ma per alcuni versi ancora controverso, che raggruppa gli ordini dei Lagomorpha e dei Rodentia.


title: Glires

text: La ipotesi che Lagomorpha e Rodentia formassero un gruppo monofiletico ha poggiato a lungo solo sulle evidenti somiglianze morfologiche. Dati basati sulle analisi sequenza del DNA consentono di inquadrare i Glires come "sister group" degli Euarchonta, all'interno del superordine Euarchontoglires, ma alcuni dati genetici derivati sia da DNA nucleare che da DNA mitocondriale sono risultati meno convincenti. Analisi di dati di presenza/assenza di retrotrasposoni avvalorano senza ambiguità l"ipotesi Glires".


title: Notazione di Leibniz

text: Questa è la più antica notazione di derivata tuttora in uso e fu introdotta da Leibniz tra il 1675 e il 1676; formula_3 e formula_4 sono i simboli usati da Leibniz per gli infinitesimi che egli aveva posto alla base del calcolo che fu per questo detto infinitesimale. In un primo tempo aveva indicato l'infinitesimo con formula_5 ma poi optò per formula_4 (leggi "de-ics").


title: Notazione di Leibniz

text: Nel XIX secolo gli infinitesimi furono banditi dall'analisi matematica, in seguito alla riformulazione di Augustin Cauchy e Karl Weierstrass basata sul concetto di limite; la notazione di Leibniz avrebbe dovuto di conseguenza essere abbandonata, e in effetti oggi è molto diffusa la meno ingombrante notazione di Lagrange; nonostante questo i simboli formula_3, formula_4 e consimili sono rimasti in uso con il nuovo nome di differenziali sia in matematica sia in fisica.


title: Notazione di Leibniz

text: Con la rifondazione dell'analisi operata da Abraham Robinson, tra il 1960 e il 1966, con il nome di analisi non standard, basata appunto sul ritorno degli infinitesimi, ci si poteva aspettare un rilancio della notazione di Leibniz, ma così non è stato; nei testi di analisi non standard vengono usati di preferenza simboli nuovi (p.es. ε e η per gli infinitesimi) o ancora quello di Lagrange.


title: Notazione di Leibniz

text: La simbologia di Leibniz, inoltre, è la più utilizzata quando si deve rappresentare la derivata parziale. Tale notazione prevede che si sostituisca formula_9 alla classica formula_10, in questo modo:


title: Notazione di Leibniz

text: Per le derivate successive la notazione di Leibniz prevede l'uso di un esponente per la formula_15 al numeratore e per la formula_16 al denominatore.


title: Jorge Donn

text: Ha iniziato a studiare danza all'età di 4-5 anni; nel 1963 è arrivato a Bruxelles, entrando a far parte della compagnia di Maurice Béjart. Proprio la collaborazione con il grande coreografo francese, che ha creato per lui numerosi balletti, lo ha portato alla fama internazionale.


title: Jorge Donn

text: Famosa la sua interpretazione del "Bolero" di Ravel, che ha interpretato anche nell'omonimo film di Claude Lelouch. A partire dal 1976 è stato il direttore artistico della compagnia "Ballet du XXe Siecle", creata dallo stesso Bejart. Nel 1988 ha fondato una propria compagnia ("Europa Ballet") rimasta, però, attiva poco tempo.


title: Jorge Donn

text: Jorge Donn era omosessuale e morì di AIDS a Losanna il 30 novembre 1992. Dopo la sua scomparsa diversi coreografi hanno creato dei pezzi dedicati alla sua memoria.


title: Welcome (Santana)

text: Welcome è un album del gruppo rock Santana, pubblicato nel novembre del 1973 ed arrivato in nona posizione in Austria.


title: Welcome (Santana)

text: Seguì la precedente formula jazz-fusion dell'album Caravanserai. Gregg Rolie lasciò il gruppo e insieme a Neal Schon formò i "Journey" e furono sostituiti da Tom Coster, Leon Thomas e John McLaughlin, che aveva collaborato con Carlos nell'album Love Devotion Surrender.


title: Welcome (Santana)

text: "Welcome" caratterizza anche la vedova del pioniere del free-jazz John Coltrane, Alice Coltrane, come pianista sul brano di apertura "Going Home" e Flora Purim, la moglie di Airto Moreira come cantante. Siccome quest'album fu molto più sperimentale rispetto ai suoi predecessori, non arrivò alle hit.


title: Welcome (Santana)

text: Nel 2003 l'album venne nuovamente pubblicato con l'aggiunta della bonus track "Mantra", caratterizzata dai fraseggi di Carlos Santana, Tom Coster e Michael Shrieve.


title: Burnt Norton

text: Burnt Norton, composto nel 1935, è il primo dei "Quattro quartetti", opera del poeta e critico statunitense T. S. Eliot. Venne scritto nel periodo in cui Eliot stava lavorando all"'Assassinio nella cattedrale" e fu pubblicato nel 1936 nell'opera "Collected Poems 1909–1935". Venne successivamente ripubblicato nel 1943, insieme ad altre tre analoghe composizioni create dal 1940 al 1942 ("East Coker", "The Dry Salvages", "Little Gidding"), in un unico libro.


title: Climax!

text: Climax! è una serie televisiva statunitense in 166 episodi trasmessi per la prima volta nel corso di 4 stagioni dal 1954 al 1958. La serie è conosciuta anche con i titoli Chrysler presents Climax! e Mystery Theatre.


title: Burnt Norton

text: Il primo dei "Quattro quartetti" trae la propria ispirazione da una visita che il poeta compie insieme all'amica Emily Hale nell'estate del 1934 ad una casa di campagna nelle Cotswolds del Gloucestershire, ormai disabitata. Nonostante Eliot fosse sposato, passò molto tempo con Emily e se non fosse stato per il suo matrimonio avrebbe anche potuto impegnarsi sentimentalmente con lei. In seguito, Eliot restò in stretta corrispondenza con Emily e le inviò molte sue poesie. L'edificio della casa di campagna non riveste una particolare importanza nella poesia. È invece il giardino che circonda la casa che ne diviene il soggetto principale. In esso Eliot rinviene testimonianze della vita raffinata che vi si svolgeva (il "giardino delle rose", i viali, le siepi, il laghetto, la "coppa di foglie di rose", il vaso cinese, il violino), e ciò gli riporta alla mente le memorie della sua infanzia. Il tema centrale della poesia è la natura del tempo e la salvezza. Eliot enfatizza il bisogno da parte dell'individuo di focalizzarsi sul momento presente e di conoscere che esiste un ordine universale. Comprendendo la natura del tempo e l'ordine dell'universo, l'umanità riesce a riconoscere Dio e ottiene la redenzione. Molti recensori di "Burnt Norton" hanno sottolineato l'unicità e la bellezza del poema. Tuttavia, altri hanno lamentato che l'opera non rispecchia la precedente grandezza di Eliot, essendo indebolita da un eccessivo uso dei temi cristiani.


title: Climax!

text: È una serie di tipo antologico in cui ogni episodio rappresenta una storia a sé. Gli episodi sono storie di genere vario e vengono presentati da William Lundigan e successivamente co-presentati da Mary Costa.


title: Burnt Norton

text: La tematica di "Burnt Norton" è connessa con il dramma di Eliot "Assassinio nella cattedrale"; egli compose la poesia nel 1935, mentre stava scrivendo l'opera teatrale. La connessione tra le due opere è profonda; molti versi della poesia erano stati originariamente creati per il dramma e vennero, su suggerimento di E. Martin Brown, rimossi dalla sceneggiatura. Alcuni anni dopo, Eliot ricordò:


title: Climax!

text: La serie vede la partecipazione di numerose star cinematografiche e televisive degli anni 1950, molte delle quali interpretarono diversi ruoli in più di un episodio.


title: Burnt Norton

text: "Ci furono versi e frammenti che vennero espunti nel corso della produzione dell'Assassinio nella cattedrale. 'Non posso rappresentarli sul palcoscenico,' disse il produttore, ed io umilmente mi sottomisi al suo giudizio. Tuttavia, questi frammenti restavano nella mia mente, e gradatamente giunsi a vedere che una poesia prendeva forma intorno ad essi: alla fine ne uscì 'Burnt Norton'."


title: Climax!

text: La serie fu prodotta da Columbia Broadcasting System, sponsorizzata dalla Chrysler e girata nella CBS Television City a Los Angeles in California. Le musiche furono composte da Jerry Goldsmith e Bernard Herrmann. Le prime stagioni furono trasmesse in diretta. Diversi episodi furono riadattati e divennero film a sé stanti.


title: Burnt Norton

text: Come molte opere di Eliot, la poesia venne composta da vari frammenti che vennero rimaneggiati per diversi anni. Per dare una struttura al poema, Eliot prese come riferimento l'organizzazione della "Terra desolata".


title: Climax!

text: La serie fu trasmessa negli Stati Uniti dal 7 ottobre 1954 al 26 giugno 1958 sulla rete televisiva CBS.


title: Burnt Norton

text: Nel 1936, la poesia venne inclusa nella raccolta "Collected Poems 1909–1935", della quale furono pubblicate copie; simbolicamente l'antologia rappresenta il compimento delle sue opere precedenti e il cambiamento che porterà Eliot a comporre le sue ultime opere. "Burnt Norton" fu l'unica poesia importante composta da Eliot durante un periodo di sei anni in cui egli scrisse prevalentemente saggi e opere teatrali. La poesia venne ripubblicata come opera autonoma nel 1941, lo stesso anno in cui vennero pubblicati "East Coker" e "The Dry Salvages", le due successive poesie inserite nei "Quattro quartetti".


title: Burnt Norton

text: La prima epigrafe può essere tradotta, ""benché la saggezza sia comune a tutti, la maggior parte degli uomini vive come se ognuno avesse una saggezza propria""; la seconda, ""la via che sale e la via che scende sono la stessa cosa"".


title: Burnt Norton

text: Come tutti gli altri quartetti, Burnt Norton è una profonda meditazione sul significato del tempo e sulla sua relazione con gli esseri umani e con il significato cristiano di redenzione.


title: Burnt Norton

text: I versi d'inizio introducono il concetto che riassume tutta l'opera: ""Il tempo presente e il tempo passato / sono forse entrambi presenti nel tempo futuro, / e il tempo futuro è contenuto nel tempo passato. / Se tutto il tempo è eternamente presente / tutto il tempo è irredimibile."".


title: Burnt Norton

text: Vengono qui presentate quattro "dimensioni" del tempo, "passato", "presente", "futuro", "eterno", che agiranno nella composizione come quattro differenti "strumenti" (o diverse "intonazioni") nell'ambito dei quali un medesimo simbolo (la "rosa", la "colomba", il "mare") o una stessa parola (la "fine", il "principio") acquisteranno differenti significati.


title: Burnt Norton

text: Alcune immagini molto intense vengono a significare simbolicamente “"ciò che poteva essere"”: ""Passi echeggiano nella memoria / lungo il corridoio che non prendemmo / verso la porta che non aprimmo mai / sul giardino delle rose."". Da questa visione nasce la meditazione sul "passato" che "vive" nel "presente", che finisce per identificarsi nel presente, in cui si trovano a convergere sia "ciò che poteva essere", sia ciò che effettivamente "è stato".


title: Burnt Norton

text: Il primo tempo prosegue con un'immagine intensa e luminosa: il laghetto nel giardino della casa di campagna, ormai vuoto da tempo, si riempie d'acqua alla luce del sole, i fiori del loto si alzano, “"scintillò la superficie" (dell'acqua) "al cuore della luce"” (immagine che John Hayward nelle sue note all'edizione francese dei Quartetti collega a Dante, Paradiso XII,28: ""del cuor dell'una delle luci nove""), poi, al passaggio di una nuvola, esso torna improvvisamente vuoto. E le foglie delle piante intorno al laghetto ""erano piene di bambini / che si nascondevano, tutti eccitati, sforzandosi di non ridere."".


title: Burnt Norton

text: In ultimo, con la constatazione che “"il genere umano non può sopportare troppa realtà"” (verso che Eliot ha letteralmente preso dall"'Assassinio nella cattedrale"), il tempo si chiude con la ripresa del concetto della “"convergenza nel presente"” del passato potenziale e di quello reale.


title: Burnt Norton

text: Nel secondo tempo Eliot riflette sul significato dell'eternità, utilizzando un'immagine che ama particolarmente: ""il punto fermo del mondo che ruota"" (il centro di una ruota che gira rimane fermo) è veramente l'origine del movimento, e così avviene per la ""danza del tempo"" intorno al “"punto fermo"” che rappresenta il presente eterno. Questa immagine è stata collegata da parte della critica al concetto aristotelico del "motore immobile" nella rielaborazione di Tommaso d'Aquino e Dante.


title: Burnt Norton

text: Il poeta riconosce però che gli uomini, ancora immersi nel tempo e nel movimento, non sono in grado di percepire l'eternità, poiché: ""Il tempo passato e il tempo futuro / non permettono che poca consapevolezza. / Essere consapevoli è non essere nel tempo."". A questo proposito Helen Gardner afferma che ""la consapevolezza è la facoltà per cui l'uomo, vivendo nel tempo, trascende il tempo."" Essa è vista pertanto come ""consapevolezza del divino e dell'eterno"".


title: Burnt Norton

text: Tuttavia, è solo nel tempo che si trova “"il momento del giardino delle rose"”, cioè le infinite possibili scelte che non abbiamo fatto. È solo nel tempo che i momenti che "potevano essere" ma non sono stati possono essere ricordati, "avvolti" insieme al passato e al futuro. ""Solo per mezzo del tempo il tempo viene conquistato."".


title: Burnt Norton

text: Nella terza parte vi è una prima chiara affermazione di come il poeta pensa che sia possibile "redimere il tempo" e "dare valore alle nostre azioni" nel tempo: liberandoci da ogni "attaccamento" alle cose del mondo.


title: Burnt Norton

text: Infatti, l'essere immersi nel mondo, che non è altro che ""un luogo di disaffezione"", conduce gli uomini a lasciarsi trascinare nel "“vortice”" nel tempo senza aver realmente preso coscienza del significato della loro vita: “"Uomini e pezzi di carta che il freddo vento mulina"”. La "perdita totale di senso" viene descritta più avanti: ""Disseccamento del mondo del senso, / evacuazione del mondo della fantasia, / inattività del mondo dello spirito"". Vi è pure un senso di discesa in un mondo di oscurità e di ""perpetua solitudine"" che alcuni collegano con la descrizione di Omero, Odissea, XXIV,5-9 della catabasi di Ulisse nell'Ade e dell'incontro con le ombre che vi abitano.


title: Burnt Norton

text: Tale mancanza di significato coglie l'uomo sia che si muova, attivandosi per compiere delle scelte, sia che resti inattivo, mentre il mondo procede implacabile “"sulle sue strade asfaltate"” nel rincorrersi del tempo passato con il futuro. Si tratta di un'idea ricorrente nelle ultime opere poetiche di Eliot (successive alla Terra desolata), idea che appare diverse volte nei Quattro quartetti; vi è riflessa la sua ammirazione per l'insegnamento del Cristianesimo relativo alla povertà e al distacco, insieme con la dottrina parallela del Nirvana nel Buddhismo.


title: Burnt Norton

text: Alcune immagini di questa parte del poemetto (""una luce fioca"", ""volti tirati, logori dal tempo"", ""distratti per distrazione dalla distrazione"") furono ispirate a Eliot dalla visione della metropolitana di Londra.


title: Burnt Norton

text: Nel brevissimo quarto tempo, si crea come un clima di attesa, l'atmosfera è rarefatta, silenziosa, e il poeta sente un presagio di morte (che Helen Gardner riscontra nel riferimento alle ""fredde dita di tasso"", poiché il tasso è considerato una pianta cimiteriale), ma senza provare angoscia o tristezza; tutto è calmo, tranquillo, e ""la luce è ferma / al punto fermo del mondo che ruota."".


title: Burnt Norton

text: Nell'ultimo tempo i due concetti del tempo e del movimento, precedentemente affrontati, vengono ripresi in immagini fortemente simboliche, come quella del "vaso cinese" che: ""ancora / perpetuamente si muove nella sua quiete"" (Edmund Wilson ha giudicato in particolare questi versi ""tra i migliori che Eliot abbia scritto""), o quella delle "dieci scale" che in San Giovanni della Croce portano all'unione con Dio. Appare una riflessione teologica sulla "fine" e sul "principio", concetti che si ritroveranno anche nel secondo Quartetto, e che finiscono per trascendere il tempo: ""O diciamo che la fine precede il principio, / e la fine e il principio erano sempre lì / prima del principio e dopo la fine. / E tutto è sempre ora."".


title: Burnt Norton

text: Compare a questo punto l'amore, definito ""per sé stesso immobile"", ma ""causa e fine del movimento, fuori del tempo"", e ritorna in chiusura l'immagine del ""giardino delle rose"", con il riso dei bimbi nascosti tra le foglie, ma al di là di un momento di ""illuminazione estatica"", il tempo si rivela ""ridicolo e squallido"", e il poeta ne riecheggia il sapore amaro, come aveva fatto nella Terra desolata.


title: Burnt Norton

text: Eliot credeva che "Burnt Norton" avrebbe potuto fare del bene alla società. La narrazione del poema riflette sull'umanità affetta dal peccato originale, sul fatto che essa possa seguire il percorso del bene come quello del male, e sulla possibilità di espiare i propri peccati. Per aiutare il singolo individuo, la poesia chiarisce che le persone dovrebbero staccarsi dal mondo, così legato al tempo, e guardare dentro loro stesse, e che i poeti dovrebbero ricercare nelle loro immagini una perfezione svincolata dal tempo, per sfuggire ai problemi del linguaggio.


title: Burnt Norton

text: Peter Ackroyd crede che sia impossibile parafrasare il contenuto del poema; esso è troppo astratto perché si possano descrivere gli eventi e le azioni che costituiscono la sua struttura narrativa. Tuttavia, è possibile spiegare il fondamento filosofico della poesia dal momento che il discorso sul tempo è collegato alle idee espresse nelle "Confessioni" di Sant'Agostino. Come tale, viene accentuata l'importanza del momento presente, considerato l'unico momento che importi veramente, poiché il passato non può essere cambiato ed il futuro è ignoto. Il poema mette in evidenza che i ricordi devono essere abbandonati perché si riesca a comprendere il mondo attuale, e gli esseri umani devono rendersi conto che l'universo è basato sull'ordine. La poesia dichiara inoltre che quantunque sia possibile svincolare la coscienza dal tempo, gli uomini non possono effettivamente sfuggire al tempo. La scena della metropolitana di Londra è piena di persone "vincolate dal tempo", simili alla gente spiritualmente vuota di "The Hollow Men"; esse sono vuote perché non comprendono il significato della vita e l'ordine dell'universo. La conclusione sottolinea che Dio è l'unico che può veramente esistere fuori dal tempo e possiede la conoscenza di ogni tempo e luogo, ma gli esseri umani possono ancora essere redenti credendo in lui e nella sua capacità di salvarli dai limiti dell'universo materiale.


title: Burnt Norton

text: Anche lo spazio immaginativo riveste una funzione importante nel poema. Il primo tempo contiene la descrizione di un "giardino delle rose" che rappresenta allegoricamente il potenziale insito nell'esistenza umana. Quantunque esso non esista nella realtà, viene descritto in modo realistico e ritratto come una realtà immaginata. Inoltre, l'affermazione del narratore che le parole esistono nella mente permette a questa realtà immaginata di essere condivisa con i lettori. Ciò viene però alla fine distrutto dal narratore, che asserisce come un posto simile non abbia in realtà uno scopo. L'immagine del giardino ha anche altre funzioni nella poesia, oltre a quella di condividere un luogo immaginato; serve ad suscitare i ricordi, e funziona in un modo simile in altre opere di Eliot, come nell'opera teatrale "The Family Reunion".


title: Burnt Norton

text: Una fonte chiave per molte delle immagini che appaiono in "Burnt Norton" è l'infanzia di Eliot e l'esperienza vissuta nella visita a Burnt Norton. Altre fonti includono le poesie di Stéphane Mallarmé, specialmente "Le Tombeau de Charles Baudelaire" e "M'introduire dans ton histoire" e le "Confessioni" di Sant'Agostino. Inoltre, molti versi sono dei frammenti che furono espunti da sue opere precedenti, principalmente il dramma teatrale "Assassinio nella cattedrale", scritto nel 1935.


title: Burnt Norton

text: Per quanto riguarda la struttura, Eliot si ispirò alla "Terra desolata" per unire insieme i vari frammenti in un unico testo poetico. Bernard Bergonzi ha affermato che ""si tratta di un nuovo orientamento nella poetica di Eliot, che si risolve inevitabilmente nella presenza della volontà manipolatoria che Christian Karlson Stead ha osservato al lavoro nei 'Quartetti', e nella necessità di passaggi di collegamento a 'bassa pressione'. Come ho precedentemente sottolineato, Eliot era in grado di esprimere i momenti più intensi di un'esperienza, ma aveva poca capacità per le strutture prolungate.""


title: Burnt Norton

text: Uno dei primi critici, D. W. Harding, ha visto la poesia come espressione di una nuova concezione poetica. Similmente, Edwin Muir ha scritto che la poesia contiene dei nuovi elementi rispetto al passato e che si sente in essa una bellezza paragonabile a quella degli "The Hollow Men". Peter Quennell concorda e descrive il poema come ""straordinariamente realizzato"" e ""dotato di una virtuosità ritmica non comune"". Marianne Moore afferma che si tratta ""di una poesia in cui l'argomento centrale è l'idea del controllo [...] incarnato nella Divinità e nell'equilibrio umano"". Ella argomenta che la sua ""migliore qualità"" è ""nel ricordo di come è stato duro, arduo, e concreto l'approccio del poeta verso l'allargamento della sua visione filosofica."" Rolfe Humphries dichiara ""Come perfettamente [...] Eliot avvolge il tema della poesia, partendo da semplici affermazioni che qualunque materialista dialettico potrebbe accettare [...] fino alla conclusione che ogni rivoluzionario potrebbe trovare difficile da comprendere.""


title: Burnt Norton

text: Tuttavia, George Orwell ha disapprovato "Burnt Norton" affermando che a causa della natura religiosa del poema si poteva concludere che ormai la poesia di Eliot non possedeva più quello che l'aveva resa grande in passato. Più recentemente, Russell Kirk si è dichiarato parzialmente d'accordo con Orwell, sottolineando però che i suoi attacchi alla religiosità di Eliot espressa nelle sue poesie non avevano ottenuto un particolare successo. In particolare, ha affermato che ""durante l'ultimo quarto di secolo, la maggior parte dei critici seri — indipendentemente dal fatto che ritenessero o meno possibile la fede cristiana — ha trovato nei 'Quartetti' il culmine della poesia filosofica e religiosa del ventesimo secolo."" Similmente, il supplemento letterario del Times del 12 aprile 1941 dichiarava che il poema era di difficile comprensione e una successiva recensione del 4 settembre attaccava la concezione della storia per come veniva espressa nella poesia di Eliot.


title: Burnt Norton

text: I critici più recenti sono di opinioni differenti. Bergonzi enfatizza ""l'apertura perfettamente controllata e persuasiva"" e afferma che il poema ""contiene elementi della migliore poesia di Eliot, una vera e propria resa in musica del pensiero."" Secondo Peter Ackroyd, ""'Burnt Norton', in effetti, ottiene potere ed efficacia dalla modifica, rinuncia o sospensione del significato e l'unica 'verità' da scoprire è l'unità formale del poema stesso.""


title: Guido Canella

text: È stato uno dei protagonisti più importanti ed originali dell'architettura italiana del dopoguerra. Docente presso la Facoltà di architettura civile del Politecnico di Milano, è stato direttore delle riviste "Hinterland" (34 numeri dal 1977 al 1985) e "Zodiac" (21 numeri dal 1989 al 1999). Nominato Professore Emerito al termine della sua carriera universitaria nel 2006, nel biennio 2007-2008 è stato presidente dell'Accademia Nazionale di San Luca.


title: Live Kom 011: The Complete Edition

text: Live Kom 011: The complete edition è un album live di Vasco Rossi contenente registrazioni live tratte dai quattro concerti tenuti il 16, 17, 21 e 22 giugno 2011 allo Stadio San Siro di Milano.


title: Episodi di Summertime

text: La prima stagione della serie televisiva Summertime, composta da 8 episodi, è stata realizzata e distribuita dal servizio on demand Netflix il 29 aprile 2020.


title: Nocellara etnea

text: La Nocellara etnea (sin. Nuciddara, Ghiandolara, Augghiarola) è una cultivar di olivo della Sicilia. Si coltiva in grande prevalenza nel comune di Paternò e nei paesi contigui, sulle falde dell'Etna.


title: Piano Urbano del Traffico

text: Il Piano Urbano del Traffico (anche abbreviato come PUT), previsto dall'art. 36 del nuovo Codice della strada, è obbligatorio per i comuni con più di 30.000 abitanti ed è costituito da un insieme coordinato di interventi per il miglioramento delle condizioni della circolazione stradale nell'area urbana, dei pedoni, dei mezzi pubblici e dei veicoli privati, realizzabili e utilizzabili nel breve periodo e nell'ipotesi di dotazioni di infrastrutture e mezzi di trasporto sostanzialmente invariate.


title: Danny l'eletto

text: Danny l'eletto ("The Chosen") è un romanzo di Chaim Potok pubblicato nel 1967 ambientato a Brooklyn nel secondo dopoguerra. Il libro narra la storia dell'amicizia tra due adolescenti ebrei, Reuven Malter, figlio di uno studioso del Talmud, e Danny Saunders, figlio di un rabbino Chassid


title: Udinese Calcio 1981-1982

text: Questa voce raccoglie le informazioni riguardanti lUdinese Calcio nelle competizioni ufficiali della stagione 1981-1982.


title: Live Kom 011: The Complete Edition

text: La copertina mostra l'artista in un momento durante il concerto: Vasco è di spalle, appoggiato al suo microfono e stretto nel suo giubbotto di pelle.


title: Episodi di Summertime

text: Delusa dai genitori, Summer va controvoglia a una festa insieme alla sua migliore amica Sofia. Summer s'imbatte in un ragazzo molto sicuro di sé, Ale.


title: Nocellara etnea

text: L'albero ha rami e portamento pendulo. Le foglie sono lunghe e strette. I frutti sono di forma allungata e di un verde opaco con riflessi grigiastri, conici verso l'apice. L'epidermide dei frutti, prima della maturazione, è di colore verde intenso, a maturità violaceo.


title: Danny l'eletto

text: Reuven fa parte di quella comunità ebraica Brooklyn che si discosta un po' dagli ebrei del ghetto e che i chassidim definiscono in modo sprezzante ""apicorsim"": il termine indica un ebreo che rinnega i fondamenti della propria fede; per estensione, indica quegli ebrei che non portano come da usanze i riccioli laterali né le frange fuori dai pantaloni; mentre, applicato alla scuola, questo significa un ebreo che studia più materie inglesi di quante ritenute necessarie (distraendo così dallo studio del Talmud) e le materie ebraiche in lingua ebraica anziché in yiddish (il che significa profanare la lingua santa).


title: Udinese Calcio 1981-1982

text: Teofilo Sanson dopo un lustro lascia la società nelle mani del Sindaco di Udine, a fine giugno 1981 viene siglato l'accordo con la Zanussi e Lamberto Mazza, numero uno dell'azienda di Porcia, diventa il nuovo presidente dell'Udinese. La nuova dirigenza punta su alcuni acquisti di rilievo, Franco Causio dalla Juventus, Carlo Muraro e Franco Pancheri dall'Inter, il brasiliano Orlando Pereira dal Vasco de Gama, Angelo Orazi dal Catanzaro. La squadra friulana affidata all'allenatore Enzo Ferrari disputa un campionato di centro classifica, salvandosi senza correre particolari rischi.


title: Live Kom 011: The Complete Edition

text: L'album ha debuttato direttamente al primo posto della Classifica FIMI Album e in due settimane ha raggiunto il disco d'oro; a dicembre è stato certificato disco di platino per le oltre copie vendute. In totale ha venduto più di copie.


title: Episodi di Summertime

text: Finita la scuola, Summer è trepidante per l'inizio del lavoro alla reception del Grande Hotel di Cesenatico, e rimane sorpresa quando scopre chi è il nuovo collega.


title: Nocellara etnea

text: In terreno irriguo raggiungono notevoli dimensioni. In un chilo di raccolto possono esserci 150-300 frutti. Il nocciolo è allungato. Il mesocarpo o polpa raggiunge in media una percentuale di circa l'86% nei frutti più voluminosi.


title: Danny l'eletto

text: Reuven incontra Danny per la prima volta durante un incontro di softball. La partita si trasforma presto in uno scontro simbolico tra le due comunità ebraiche e Danny, in preda al furore, lancia una palla troppo forte e ferisce in questo modo un occhio di Reuven.


title: Udinese Calcio 1981-1982

text: Lo scudetto lo vince in volata la Juventus sulla Fiorentina di un punto, ma le sorprese più rilevanti riguardano le retrocessioni, alla cenerentola Como fanno compagnia nel viaggio per la Serie B, nientemeno che il Milan e il Bologna, entrambe alla prima retrocessione sul campo della loro storia. Nella Coppa Italia l'Udinese vince il settimo girone di qualificazione con la Reggiana, entrambe a 6 punti, ma ad accedere ai quarti di finale è la squadra emiliana, per la migliore differenza reti.


title: Live Kom 011: The Complete Edition

text: I quattro concerti sono stati "sold out" e hanno fatto registrare il record di incassi del primo semestre del 2011.


title: Episodi di Summertime

text: Summer prova imbarazzo in presenza di Edo, sapendo dei suoi sentimenti. Il padre di Ale lo accusa per l'incidente in moto. Sofia dà consigli a Dario su come conquistare le ragazze.


title: Nocellara etnea

text: L'albero, abbastanza vigoroso e produttivo, si adatta a diversi tipi di terreno. La cultivar è auto incompatibile. Ottima impollinatrice è la Zeituna; meno efficaci la Moresca, la Biancolilla messinese.


title: Danny l'eletto

text: Reuven viene ricoverato in ospedale in quanto una scheggia dei suoi occhiali si è conficcata nell'occhio e si sveglia qualche giorno dopo ad operazione già riuscita. Durante la sua convalescenza in ospedale fa conoscenza con un giovane pugile e un bambino cieco e vive con trepidazione i giorni del D-day (lo sbarco in Normandia) e dell'invasione degli Alleati nella Germania nazista della fine della seconda guerra mondiale.


title: Episodi di Summertime

text: Ale scompare, facendo preoccupare i suoi cari e Summer. Dario rivela a Sofia il nome della persona di cui è innamorato.


title: Nocellara etnea

text: Questa cultivar è considerata di pregio, tra le italiane, per le caratteristiche industriali dei frutti e per i particolari pregi organolettici delle olive conciate.


title: Danny l'eletto

text: Viene a trovarlo in ospedale anche Danny per chiedere scusa dell'accaduto; inizialmente Reuven lo caccia ancora arrabbiato per quanto successo ma poi, spinto anche dal padre, Danny e Reuven diventano grandi amici.


title: Episodi di Summertime

text: Per il diciottesimo compleanno di Summer, Ale ha in mente un gesto romantico e le porta un mazzo di fiori al lavoro. Sofia vorrebbe passare più tempo con la sua migliore amica ed Edo incontra una nuova ragazza al campeggio.


title: Nocellara etnea

text: Augghiarola, Bianca, Forte, Ghiandalora, Janca, Marmarigna, Marmorigna, Marmorina, Marmurigna, Minullara, Nagghiara, Nocellaia, Nocellara, Nociara, Nucidalaria, Nuciddara, Oliva di Paternò, Oliva verde, Paisana, Partisciana, Partornese, Partornisa, Paturnisa, Pizzuta, Pizzutedda,


title: Danny l'eletto

text: Tra le difficoltà comuni agli adolescenti si aiutano a vicenda. Danny, la cui mente fotografica gli permette di imparare a memoria qualsiasi cosa legga, è costretto a prendere il posto di suo padre come tzaddik, ma non vuole, perché è attratto dalla psicologia, e cerca di liberarsi dalla sua gabbia leggendo di nascosto Freud e altre cose proibitegli da suo padre.


title: Episodi di Summertime

text: Sia Blue e sia Dario rivelano i propri sentimenti alle persone di cui sono innamorati. Edo, Sofia e Dario sentono sempre più distanti Summer e Ale.


title: Nocellara etnea

text: Dal 1947 al 1952 due ricercatori della stazione sperimentale di frutticultura e di agrumicultura di Acireale, Vincenzo Bottari e Paolo Spina, intrapresero uno studio accurato sulle varietà di olivo coltivate in Sicilia. Nel corso delle indagini effettuate nelle diverse zone olivicole dell'isola descrissero la Nocellara etnea.


title: Danny l'eletto

text: Reuven invece vuole diventare rabbino, e guarda impotente Danny soffrire per il silenzio che c'è tra quest'ultimo e suo padre, che non gli rivolge la parola se non per studiare il Talmud. Seguiamo i protagonisti crescere ed affrontare i primi bivi della vita. Anche dal punto di vista storico il libro si può dire molto rilevante: in un primo momento verso gli anni della seconda guerra mondiale, e dell'immediato dopoguerra, condividendo le ripercussioni della tragedia della Shoah sulla comunità ebraica di New York che ha vissuto quell'evento non direttamente, ma come un'onda d'urto di una bomba scoppiata troppo lontano per essere letale, ma abbastanza vicino per abbattere e stordire.


title: Episodi di Summertime

text: Ale porta Summer a Roma per mostrare la sua casa d'infanzia e a sentire suo padre suonare. Dario incoraggia Sofia a dichiarare il proprio amore.


title: Nocellara etnea

text: Ha il suo centro di coltura nella zona etnea ed è differente della varietà omonima coltivata nella Sicilia occidentale ("Nocellara del Belice") e da un'altra varietà del Messinese denominata pure "Nocellara".


title: Danny l'eletto

text: I due amici sceglieranno di frequentare la stessa università, ma qui nascono le prime insidie. Infatti il padre di Reuven, diventato sionista, terrà dei discorsi importanti, con i quali convincerà molti ebrei ad abbracciare l'idea di avere uno Stato ebreo. Il rabbino Saunders, però, non essendo d'accordo con l'idea del padre di Reuven, proibisce a suo figlio di parlare con il suo migliore amico.


title: Episodi di Summertime

text: Con la fine dell'estate, Ale parla a Summer della sua offerta di lavoro di correre con la moto in Spagna e le chiede se pensa che debba accettarla. Dario decide della sua vita professionale.


title: Nocellara etnea

text: In provincia di Catania viene chiamata "Nuciddara" o "Nocellara" a Paternò, Adrano, Biancavilla e S. Maria di Licodia; "Ianca" a Belpasso; "Forte" a Motta S. Anastasia; "Marmurina" a Catania, Acireale, Acitrezza; "Paturnisa" a Fiumefreddo e Piedimonte Etneo; "Turtella" a Bronte e Misterbianco; "Ghiandalora" a Scordia.


title: Danny l'eletto

text: Reuven non capirà il motivo di questo lungo periodo di silenzio finché il padre di Danny non glielo dirà direttamente (in quanto permetterà di nuovo ai due di rivedersi, dato che ormai non poteva più fare niente per fermare il Sionismo).


title: Nocellara etnea

text: In provincia di Siracusa è denominata "Augghialora" a Siracusa, Floridia e Canicattì; "Pizzuta" ad Avola;; "Marmorigna" a Sortino, Melilli, Lentini e Carlentini, Augusta; "Virdisi" a Rosolini e Noto.


title: Danny l'eletto

text: Alla fine il rabbino Saunders spiegherà come mai avesse educato Danny con il silenzio e che in realtà lui aveva sempre saputo che Danny era interessato alla psicologia e in particolare a Freud.


title: Nocellara etnea

text: In provincia di Ragusa viene sempre denominata "Virdisi" e si riscontra nelle zone di Comiso e Ragusa marittima. In provincia di Enna si identifica con la "Virdisi" di Nissoria, Leonforte, la "Nagghiara" di Enna.


title: Danny l'eletto

text: Un viaggio che a ritroso porta nella culla del chassidismo, nella Polonia, vivaio di una cultura ricchissima e matrice di profondi valori, e di lì ancora più lontano nella storia millenaria del popolo ebraico fino alla distruzione del Tempio di Gerusalemme per cui, vien specificato, vale ancora la pena di svegliarsi di notte per piangere.


title: Nocellara etnea

text: Il procedimento di lavorazione delle olive in uso in Sicilia (Nocellara Etnea di Paternò) consta delle seguenti fasi:


title: Nocellara etnea

text: calibratura, selezione qualitativa, eliminazione del sapore amaro (dovuto a un particolare glucoside, denominato oleuropeina, presente nelle olive verdi) mediante impiego di idrato sodico, fermentazione e stabilizzazione in salamoia. Per ottenere un prodotto di elevata qualità è buona norma lavorare separatamente le olive di diversa provenienza, distinguendo anche quelle provenienti da terreni irrigui. La calibratura delle olive si esegue a mezzo di speciale macchina, costituita nelle sue parti essenziali da una tramoggia con chiusura regolabile, provvista di 3 o 4 bastoncini vibranti in gomma, da un piano vibrante composto da 5 o 6 vagli e da uno scarico finale per il frutto grossissimo. I vagli sono smontabili e formati da un telaio a listelli in alluminio a spigoli smussati, disposti parallelamente ed ortogonalmente alla direzione di avanzamento del frutto. Il primo vaglio ha i listelli alla distanza di circa mm 13.5 per selezionare le olive sotto misura ("cerniglio") ed eliminare le foglie e i corpi estranei.


title: Nocellara etnea

text: Gli altri vagli, con listelli distanti rispettivamente mm 16,17,18,5 e 20, riescono a calibrare le olive di pezzatura sempre crescenti per avere quelle che commercialmente si distinguono come segue in base al numero di drupe per chilogrammo: "gigante" con 120-130 olive; "prima" con 150-160 olive;"seconda" con 200-210, "terza" con 250-260 olive e "quarta" con 350-360 olive.


title: Nocellara etnea

text: Le olive calibrate vengono versate in speciali madie di forma allungata e sottoposte ad una accurata selezione qualitativa. Le olive da tavola devono essere sottoposte alla "conciatura" per perdere il sapore amaro e pertanto è necessario provvedere all'esecuzione delle seguenti operazioni:


title: Nocellara etnea

text: Le olive, calibrate e selezionate, si versano in vasche da 750-1000 litri, fino all'altezza di cm 25 dal bordo; in vasche soprastanti si prepara la soluzione acquosa di soda caustica Solvay, avente densità 1,015-1,017, ad una concentrazione dell'1.2-2°% a 2-3° Bè. Tale soluzione si versa successivamente nelle vasche avendo cura di tenere le olive sommerse mediante tavole con sovrapposti pesi o graticci di metallo inossidabile. Alcuni usano aggiungere direttamente nelle vasche riempite con olive ed acqua e regolarmente coperte, soda caustica a pezzi in ragione di kg 1.30-1.35 per quintale di frutti, tenendo conto che in una vasca da 750 litri sono contenuti circa 450 kg di olive.


title: Nocellara etnea

text: La concentrazione della soluzione può variare in relazione alla temperatura ambiente e alla consistenza della drupe, ma in ogni caso conviene attenersi ai minimi di dosaggio, anche se dovrà prolungarsi la durata della "conciatura", che varia da 8 a 12 ore.


title: Nocellara etnea

text: Il frutto è perfettamente "cotto" quando un terzo della polpa diventa di colore più chiaro. Al giusto grado di cottura della massa si scarica dalle vasche la soluzione sodica e le olive si sottopongono ad un doppio lavaggio in acqua per eliminare l'eccesso.


title: BMW 3200 CS

text: La BMW 3200 CS è un'autovettura di lusso prodotta dal 1962 al 1965 dalla casa automobilistica tedesca BMW.


title: BMW 3200 CS

text: La "3200 CS" rappresentò l'ultima evoluzione della casa bavarese sul telaio che anni prima aveva dato origine a modelli come la 502 e la 507, tanto affascinanti quanto sfortunati sul pin commerciale. Il compito della "3200 CS" fu quello di andare a sostituire la 503, una coupé anch'essa strettamente imparentata alle vetture nominate pocanzi. Visto lo scarso successo dei modelli che l'hanno preceduta, alla fine degli anni '50 del secolo scorso la casa dell'Elica si venne a trovare in una situazione finanziaria critica. Divenne difficile anche solo imbastire un progetto di vettura di lusso, giacché l'esigenza di contenere i costi di progettazione impose ostacoli ben difficili da superare. Nel 1960 venne avviato il progetto "Typ 532", destinato appunto ad una coupé di fascia alta. Per poter contare su una linea affascinante, dall'indiscussa valenza non solo stilistica ma anche da punto di vista della reputazione, si decise di avvalersi dell'apporto di un carrozziere italiano. Inizialmente il direttore del marketing BMW Helmut Bonsch propose di affidarsi a Pininfarina, ma in seguito la scelta cadde sulla Bertone, all'epoca anch'essa una rinomata azienda ben lontana dalle grosse difficoltà incontrate alla fine del secolo. Il risultato fu una coupé di lusso che venne presentata al Salone di Francoforte nel settembre del 1961 come prototipo di pre-serie, ma la produzione vera e propria non sarebbe stata avviata che nel febbraio dell'anno seguente.


title: BMW 3200 CS

text: La linea della "3200 CS" fu in realtà opera di Giugiaro, da poco assunto presso la carrozzeria di Grugliasco (TO). Ciò che ne scaturì fu una vettura sportiva dalle linee estremamente pulite che, specialmente nella parte posteriore, richiamavano due dei più noti modelli dello stilista, ossia la contemporanea Alfa Romeo 2600 Sprint e la Giulia GT, che sarebbe stata lanciata di lì a poco. Frontalmente, la "3200 CS" rivendicava con orgoglio l'appartenenza al nobile marchio, sfoggiando la classica calandra a "doppio rene", nonché una coppia di grandi fari circolari con indicatori di direzione sottostanti ed un parabrezza leggermente avvolgente. Lungo la fiancata, una leggerissima nervatura correva appena sopra gli archi passaruota e appena sotto la maniglia della portiera, passando anche per la coda, ma qui dando luogo ad uno spigolo più pronunciato, sotto al quale trovavano posto i piccoli fari circolari. Anche posteriormente è presente un lunotto dal disegno avvolgente. Ma l'elemento più caratteristico era l'Hofmeister kink, il taglio obliquo del montante posteriore che caratterizzerà da quel momento in poi tutti i modelli successivi e che nella "3200 CS" è completato dalla presenza del logo BMW alla base del montante.


title: BMW 3200 CS

text: La misura generosa del passo, pari a 2835 mm, contribuisce ad ottimizzare l'abitabilità a bordo, anche se il lungo cofano motore e i criteri progettuali dell'epoca non portarono ad una volumetria interna eccezionale. Ciò era evidente osservando per esempio il grande volante a quattro razze troppo vicino alla seduta del conducente. In ogni caso, l'interno della vettura è caratterizzato da rivestimenti in tessuto (o a richiesta in pelle) per selleria, pannelli porta e parte della plancia. La qualità dell'allestimento interno era alta ma non eccelsa, a causa della scelta non proprio felice di realizzare in lamiera la parte della plancia non rivestita in pelle. Per questo, la plancia stessa venne in seguito rivisitata e al posto della lamiera venne inserita la radica di legno e contestualmente i rivestimenti in pelle divennero di serie.


title: BMW 3200 CS

text: Meccanicamente riprendeva, quanto già proposto sulla sua antenata e sulle vetture ad essa imparentate. Ritroviamo quindi il motore in lega d'alluminio ad 8 cilindri a V di 90° da 3168 cm³, con distribuzione a valvole in testa ed albero a camme centrale. L'alimentazione avveniva tramite due carburatori Zenith. La potenza massima era di 160 CV a 5600 giri/min, mentre la coppia massima raggiungeva già a 3600 giri/min il picco massimo di 240 N·m. La trazione era posteriore, come su tutte le BMW prodotte fino a quel momento, mentre il cambio era manuale a 4 marce. Invariato anche il comparto sospensivo, che ripropose quindi un avantreno a ruote indipendenti con doppi bracci trasversali e un retrotreno ad assale rigido con barra Panhard. Entrambi gli assi erano poi a barre di torsione e ad ammortizzatori idraulici telescopici, con barra antirollio sull'asse anteriore. Lo sterzo è del tipo a cremagliera, mentre l'impianto frenante è di tipo misto. tale proposito vale la pena ricordare che la "3200 CS" fu la prima BMW a montare freni a disco all'avantreno.


title: BMW 3200 CS

text: La "3200 CS" raggiungeva una velocità massima di 200 km/h che, a parità di meccanica e telaio con le ultime "502", erano resi possibili da una migliore penetrazione aerodinamica dovuta ad una linea più moderna, semplice e filante.


title: BMW 3200 CS

text: Ad essere precisi, la paternità del “gomito di Hofmeister” va attribuita di diritto a Giorgetto Giugiaro, a cui è unanimemente attribuito il design della vettura ( cs 3200 ); indagando in profondità risulta che il dettaglio stilistico che porta il nome di Hofmeister è comparso per la prima volta proprio sulla cs 3200, per poi ricomparire in tutta la produzione bmw in seguito, per divenire particolare fortemente legato al design delle vetture bmw


title: BMW 3200 CS

text: La produzione della "3200 CS" ebbe luogo presso lo stabilimento Bertone di Grugliasco. La "3200 CS" riscosse però uno scarso successo, per tutta una serie di fattori: in primo luogo il prezzo di vendita non più concorrenziale, in secondo luogo la base meccanica ormai del tutto superata e poco incline ad un comportamento realmente sportivo; infine lo spazio interno poco compatibile con una vettura lunga oltre 4,8 metri. I già citati aggiornamenti che portarono alla revisione degli allestimenti interni furono anche l'occasione per riposizionare il cambio, ora unito al motore in maniera tale da non sottrarre spazio nell'abitacolo. L'elegante linea firmata Bertone non servì a far guadagnare punti alla coupé bavarese. La produzione cessò nel settembre 1965. Ne furono venduti 603 esemplari in tre anni di commercializzazione. Per uno di questi esemplari venne commissionata alla Bertone la trasformazione in cabriolet: si tratta di un esemplare unico donato dalla BMW al finanziere Herbert Quandt, quale ringraziamento per aver salvato l'azienda dal fallimento. Dal punto di vista strettamente di marchio, la "3200 CS" fu sostituita dalla serie E9, ma considerando che in quel periodo la casa tedesca della Glas entrò nell'orbita della BMW, si può dire che anche la Glas-BMW 3000 del 1967 fu un'erede della 3200 CS.


title: Rush (serie televisiva 2008)

text: Rush è una serie televisiva australiana di genere poliziesco, trasmessa su Network Ten dal 2008 al 2011. Ambientata a Melbourne, si concentra sulla squadra della Police Tactical Response.


title: Rush (serie televisiva 2008)

text: L'episodio pilota di "Rush", intitolato originariamente "Rapid Response", fu filmato nel 2004 e basato su una sceneggiatura di "Polizia squadra soccorso". Il pilot conteneva personaggi e membri del cast che non ritornarono nella serie, tra cui Matthew Le Nevez, Libby Tanner e Corinne Grant. La serie fu inizialmente rifiutata, ma in anni successivi fu recuperata quando lo Sciopero degli sceneggiatori (2007-2008) influenzarono le produzioni importate da Ten.


title: Rush (serie televisiva 2008)

text: Il sergente Dominic "Dom" Wales, interpretato da Josef Ber, doveva all'inizio essere assassinato durante la prima stagione, ma durante la produzione Claire van der Boom ottenne il permesso di soggiorno negli Stati Uniti e dovette trasferirsi lì: di conseguenza, fu eliminata Grace. Jolene Anderson si unì al cast per la seconda stagione, dal 16 luglio 2009. Le riprese della serie sono effettuate a Melbourne e nella sua area metropolitana.


title: Rush (serie televisiva 2008)

text: La terza stagione fu annunciata il 25 settembre 2009 e debuttò il 22 luglio 2010. La quarta stagione, di 13 episodi, fu confermata dal produttore esecutivo di Channel Ten, Rick Maier, il 12 novembre 2010. Le riprese cominciarono il 6 maggio 2011.


title: Rush (serie televisiva 2008)

text: "Rush" segue le vite dei membri del prestigioso Tactical Response team (TR), che si occupa di furti d'auto, suicidi e reati a mano armata.


title: Rush (serie televisiva 2008)

text: La maggior parte degli episodi prevedono una trama principale, con una o due ramificazioni secondarie per episodio. La quarta stagione copre un arco narrativo più ampio, che comincia con l'omicidio di un membro della polizia.


title: Sambughè

text: Sambughè è una frazione del comune di Preganziol, in provincia di Treviso. Al suo interno è compresa la località Boschetta.


title: Coppa Latina 1951

text: La Coppa Latina 1951 fu la III edizione della Coppa Latina di calcio, e fu disputata a Milano e Torino nel giugno del 1951.


title: Sambughè

text: Il centro di Sambughè si trova a sudovest del capoluogo comunale, in prossimità del confine con Campocroce di Mogliano Veneto e Zero Branco. Si sviluppa lungo le arterie di via Sambughè e via Luisello che per un tratto è classificata come strada provinciale (n. 106 "Ovest Terraglio").


title: Coppa Latina 1951

text: In questa edizione i campioni di Francia del Nizza, che optarono per la contemporanea Copa Rio, furono sostituiti dai vicecampioni del Lilla. Scelta esattamente inversa fu fatta invece dal Milan, che preferì questa manifestazione facendosi sostituire nell'altra dalla Juventus. I campioni del Portogallo si sottoposero invece ad un vero e proprio "tour de force", non volendo mancare a nessuno dei due impegni.


title: Sambughè

text: L'abitato è compreso tra il Zermanson a sud e il Serva a nord, due modesti corsi d'acqua di origine risorgiva.


title: Sambughè

text: Il toponimo, forma contratta del termine veneto "sambughédo" (bosco di sambuchi), indica un'area piena di sambuchi, disboscata e messa a coltura con la successiva nascita di un villaggio rurale. Toponimi di questo genere sono frequenti nel trevigiano, come nel caso di Codognè (dal veneto "codognédo", "melo cotogno") o Fagarè (ossia "fagarédo" da "faghèr" "faggio").


title: Sambughè

text: Il paese fu menzionato per la prima volta in un "quaternus" del 1307, dove si parla di una "regula de Sambughedo".


title: Sambughè

text: La chiesa parrocchiale, intitolata a San Martino, è di origini antiche, ma assunto l'attuale aspetto con la ricostruzione del XVII secolo conclusa nel 1640 con la consacrazione del vescovo di Treviso Marco Morosini.


title: Sambughè

text: Si tratta di un edificio a tre navate che non segue un preciso ordine architettonico. L'altare maggiore è del 1652, è di fattura veneta ed in esso si trova una tela raffigurante "San Martino che dona parte del suo mantello al povero", eseguita dal pittore Michele Desubleo. Da ricordare all'esterno una delle entrate del sagrato, costituita da una piccola loggia con sedili ai lati, sotto la quale una lapide indica la sepoltura dei sacerdoti.


title: Sambughè

text: Villa veneta localizzata in località Boschetta ed affacciata al Terraglio. Fu costruita tra il XVII e il XVIII secolo e in origine apparteneva ai Lin, passando poi agli Andrighetti, alla marchesa Carlotti Zon e agli attuali proprietari Marcello del Majno.


title: Sambughè

text: Il corpo centrale, a tre piani e a pianta quadrata, è affiancato da due ali più basse. La facciata rivolta sul Terraglio è sormontata da un timpano ed è ornata da un balcone con ringhiera di ferro battuto. A destra, un fabbricato più recente con portico si allunga sino alle dipendenze, conferendo al complesso una pianta a L.


title: Sambughè

text: Il salone centrale della villa è decorato da stucchi e da quattro affreschi rappresentanti "le Stagioni", forse di Giuseppe Bernardino Bison oppure di Pietro Antonio Novelli o, ancora, di Costantino Cedini.


title: Sambughè

text: Il parco, rimasto nella configurazione originaria, è di notevole interesse. Vi si trova un piccolo oratorio e un pozzo con vera in stile bizantino. Di origine bizantina è anche un sarcofago posto nelle vicinanze.


title: Sambughè

text: Si trova a est del centro, alla fine di via Caduti nei Lager 1940-45 e in prossimità della ferrovia Venezia-Udine.


title: Sambughè

text: Risalente al Sei-Settecento, alcune imprecise notizie la dicono ricavata da un più vasto complesso monastico. Perfino la storia recente non è molto chiara: secondo qualcuno l'edificio sarebbe stato restaurato nel 1955, ma la documentazione del 1961 ne attesta ancora le pessime condizioni. Probabilmente fu recuperata con un intervento successivo al decreto di vincolo del 1960, ma lo stato attuale, molto buono, è il risultato dei lavori degli anni 1980.


title: Sambughè

text: L'edificio padronale presenta un aspetto molto sobrio, dalle linee ben proporzionate. A ponente gli si salda un rustico, con un porticato ad archi sormontato da una serie di aperture rettangolari in continuità con quelle del secondo livello della villa.


title: Sambughè

text: Edificio a due piani più sottotetto sito subito appena a nord del centro abitato, lungo una laterale di via G. Rossa. Attualmente di proprietà Stocco, è difficile ricostruirne la storia perché gli scarsi documenti testimoniano solo gli ultimi passaggi di proprietà (fu dei Luisello e dei Bandarin). Non si esclude che possa rappresentare uno dei tanti palazzi attestati in passato a Sambughè e dei quali si è persa traccia: il Boschini, per esempio, cita il «delicioso Palazzo del Serenissimo Pesaro» il «Palazzino di architettura Palladiana ora del Sig. Gio. Sebastiano Pfauz» e «quello dell'Aldrighetti». Potrebbe altresì derivare dal recupero di materiale architettonico proveniente da una villa demolita.


title: Sambughè

text: Quest'ultima ipotesi sarebbe confermata dalla presenza di elementi di pregevole fattura assemblati in modo un po' incerto su quello che in origine era un rustico (si notino, sul fronte principale, le due arcate a sesto ribassato contrapposte alla parete piena sulla sinistra). Al piano superiore spiccano una trifora ad arco a tutto sesto con una coppia di monofore per lato, tutte in pietra d'Istria finemente lavorata.


title: Sambughè

text: A Sambughè sorgono inoltre casa Marcello (XVIII secolo, affacciata alla piazza), villa Bianchini-Morpurgo-Dal Bo-Brotto (XVI secolo, in via Casarin).


title: Sambughè

text: Di recente realizzazione è degno di nota il percorso naturalistico denominato "il Sambuco", itinerario cicloturistico che percorre 13 km di strade di Preganziol offrendo scorci interessanti della campagna ad ovest del capoluogo.


title: Sambughè

text: Il centro di Sambughè è servito dagli autobus dell'azienda di trasporti MOM, mentre lungo il Terraglio, nei pressi della Boschetta, vi sono fermate gestite dall'ACTV.