title: Gaio Musonio Rufo

text: Influssi più difficilmente accertabili sono quelli del cristianesimo delle origini. Egli sicuramente piacque a posteriori a molti cristiani, ma più difficile è dire se egli durante la sua vita abbia avuto modo di incontrare dei cristiani e di valutarne ed elaborarne le concezioni etiche.


title: Gaio Musonio Rufo

text: Ma forse questo è un dubbio di minore importanza, d'altro canto i tempi erano maturi per lo sviluppo di quel tipo di pensiero e, come si è visto, non mancavano, nel passato, autorevoli esempi. Inoltre è sempre opportuno mantenere le debite distanze tra il pensiero cristiano e quello filosofico pagano, benché, infatti, si possano riscontrare dei contatti per quanto riguarda l'etica, non bisogna dimenticare che il frutto di tali riflessioni è spesso il risultato di differenti, se non addirittura opposte, concezioni della vita terrena. Non solo: a parte la tendenza cristiana a trascendere i limiti umani, anche in campo etico, molto di ciò che viene elaborato e discusso nel I secolo d.C. fa parte, già da tempo, del patrimonio spirituale dell'umanità.


title: Gaio Musonio Rufo

text: Da un punto di vista metodologico Musonio invita alla chiarezza e semplicità nell'impartire insegnamenti; i principi su cui si basa la vera filosofia devono essere pochi, certi e acquisibili in modo spontaneo: è inutile e controproducente rendere complicato ciò che non lo è – le sue parole: "Infatti non è degno di lode il filosofo che ha bisogno di molte dimostrazioni per insegnare ai suoi discepoli, ma quello, che con poche, riesce comunque a far arrivare i suoi uditori là dove vuole".


title: Gaio Musonio Rufo

text: La retorica non deve mai essere vuoto orpello, ma un mezzo necessario per comprendere e trasmettere la verità. Attraverso la dimostrazione (adattata al tipo di uditorio) si spiega quale sia il vero bene in rapporto al male e cosa sia conveniente fare per tendere sempre verso esso. Musonio come molti altri filosofi scelse di non affidare allo scritto le sue dottrine, spinto dalla visione dell'insegnamento come un divenire, una crescita costante nella contingenza, una pratica di vita.


title: Gaio Musonio Rufo

text: Cronologicamente la teoria possiede la priorità e adempie alla sua importante funzione, infatti prima di mettere in pratica ciò che è giusto bisogna averne una conoscenza, ma il primato spetta indubbiamente al momento in cui queste conoscenze vengono messe in atto, vale a dire l'onnipresente tempo della quotidianità con sé stessi e con gli altri.


title: Gaio Musonio Rufo

text: Così, secondo Musonio: "È senz'altro vero che la teoria collabora con la pratica, insegnando come si debba agire e cronologicamente essa precede l'abitudine, poiché non è possibile acquisire un'abitudine positiva se non secondo la teoria; ma per importanza la pratica vien prima della teoria, dal momento che essa è capace, più della teoria, di guidare l'uomo all'azione".


title: Gaio Musonio Rufo

text: Da alcuni Musonio viene definito il "Socrate romano", ed effettivamente si possono riscontrare molte corrispondenze tra i due pensatori (l'assenza di scritti, la filosofia come pratica di vita, la ricerca di chiarezza nelle dimostrazioni, il coraggio di affrontare con coerenza le conseguenze delle proprie idee), benché nel nostro sia maggiore il riscontro utilitaristico dell'indottrinamento e più sicura l'austerità dei costumi.


title: Gaio Musonio Rufo

text: L'insegnamento filosofico viene proposto come fondamentale per la crescita dell'uomo e deve essere impartito fin dalla giovinezza, in modo che venga interiorizzato e compreso nella sua veridicità. Musonio inizia così a definire una precisa dicotomia tra bene e male, concetto che verrà ripreso e radicalizzato da Epitteto. Il bene è la ricerca della virtù, la vera realizzazione dell'essenza dell'uomo, molte cose che vengono comunemente considerate come mali in realtà non lo sono poiché non impediscono questa realizzazione: l'esilio, la malattia non devono distogliere l'uomo dal suo obbiettivo, questi sono solo accadimenti che vanno accettati e sopportati (concetto stoico).


title: Gaio Musonio Rufo

text: Bisogna inoltre evitare ciò che non è strettamente necessario alla realizzazione della virtù, come ad esempio le arti (concetto cinico), e fuggire da tutto ciò che può allontanare dal vero fine, che corrisponde al bene. Ogni uomo tende al bene (secondo un principio già espresso da Socrate), ma spesso ne ha una conoscenza errata, per questo deve intervenire l'insegnamento del filosofo: il filosofo può insegnare la virtù, poiché la conosce e ne sa dare una dimostrazione certa, egli possiede la vera arte, che è conoscenza ma anche e soprattutto esperienza nella pratica di tale sapere.


title: Gaio Musonio Rufo

text: Altro elemento di matrice tipicamente cinico-socratica è quello dell'esercizio. Da un lato si trovano la pratica spirituale, l'allenamento dell'anima a conseguire il bene e a sopportare il male, dall'altro abbiamo la sopportazione delle fatiche e delle difficoltà da un punto di vista fisico. Musonio intende inoltre esprimere e ribadire il forte connubio che caratterizza l'anima e il corpo: la crescita spirituale comporta un miglior adattamento alle difficoltà della vita, l'esercizio fisico aiuta con la pratica ad affinare le conquiste spirituali, porta il filosofo all'imperturbabilità, elemento basilare della sua ricerca:


title: Gaio Musonio Rufo

text: «Dato che l'uomo non si trova a consistere di sola anima e di solo corpo, ma di una certa qual sintesi di questi due elementi, è necessario che chi fa esercizio si prenda cura di entrambi, e maggiormente di quello migliore, come è giusto, e cioè dell'anima; anche dell'altro, però, deve prendersi cura, ammesso che nessuna parte costitutiva dell'uomo debba risultare manchevole. In effetti, anche il corpo del filosofo dev'essere ben preparato a svolgere i lavori del corpo, poiché spesso le virtù si servono del corpo, quale strumento necessario alle attività della vita».


title: Gaio Musonio Rufo

text: Il consiglio migliore quindi è quello di non abbandonarsi alla mollezza e all'indolenza ma, qualunque sia il proprio ruolo nella società, di dedicarsi alle comuni attività quotidiane, cercando sempre di dare il buon esempio con i fatti. Musonio arriva anche a proporre la vita semplice delle campagne come una delle possibilità per il raggiungimento della virtù.


title: Gaio Musonio Rufo

text: Anche la privazione da ciò che è superfluo concorre al raggiungimento della perfezione, all'assimilazione al divino: «è tipico della divinità non avere bisogno di nulla, e di chi è simile ad essa l'aver bisogno di poco»; questa idea, tipicamente cinica, viene attribuita da Diogene Laerzio a diversi personaggi della scuola cinico-socratica, ed effettivamente la troviamo ribadita con forza anche da Musonio. Tutto comunque concorre a rafforzare l'autosufficienza psicofisica del filosofo, libero dalle passioni, bastante a se stesso, forte del suo inattaccabile codice morale.


title: Gaio Musonio Rufo

text: Per quanto concerne il commettere ingiustizia, Musonio recupera il concetto socratico (espresso con molta chiarezza nel "Gorgia" di Platone) secondo cui è meglio subirla, dimostrandosi però sempre atti al perdono. Essendo uomini bisogna in ogni modo evitare di far del male agli altri uomini cercando di aiutare colui che ha bisogno e colui che sbaglia: capire gli altri aiuta a comprendere noi stessi.


title: Gaio Musonio Rufo

text: Da queste caratteristiche del suo pensiero traspare una profonda filantropia, estesa a una visione ugualitaria dell'uomo e della donna: la vera virtù è la medesima per entrambi, l'equità, il coraggio, la giustizia, l'onestà sono valori che devono essere posseduti e messi in pratica da ogni essere razionale:


title: Gaio Musonio Rufo

text: «Tutti quanti per natura, siamo fatti per vivere irreprensibilmente e rettamente: non l'uno di noi sì, e l'altro no. Una prova importante di questo è che i legislatori prescrivono a tutti indistintamente ciò che si deve fare e proibiscono ciò che non si deve, senza fare eccezione per nessuno che disobbedisca o sbagli, sottraendolo così alla pena: nessuno, né giovane, né vecchio, né forte, né debole, né qualsivoglia si sia».


title: Gaio Musonio Rufo

text: Un'altra caratteristica del suo pensiero, già definita dallo stoicismo antico e dal cinismo, è l'idea del cosmopolitismo, che qui si presenta però con un duplice aspetto: ogni uomo fa parte di un solo luogo, che è il mondo, ma ognuno di noi fa anche parte di un'unica realtà spirituale, superiore, che corrisponde alla Città di Zeus. La fede nel cosmopolitismo risulta anche un solido supporto concettuale nell'affrontare con tranquillità una situazione come l'esilio: tutta la terra, ogni luogo rappresenta per l'uomo la patria; in pratica un esilio vero e proprio non si verifica mai. Ecco cosa ne dice in proposito Musonio:


title: Gaio Musonio Rufo

text: «La patria comune di tutti gli uomini non è forse il mondo, come riteneva Socrate? Cosicché, non si deve pensare di essere esiliati veramente dalla patria, se ci si allontana dal luogo in cui si è nati e cresciuti, ma soltanto di ritrovarsi privi di una certa città, specialmente se ci si reputa una persona ragionevole. Chi, infatti, è tale non onora né disprezza una terra come fosse causa di felicità o di infelicità, ma pone tutto quanto in se stesso e si considera un cittadino della città di Zeus, che consiste, insieme, di uomini e di dei».


title: Gaio Musonio Rufo

text: Come già visto per i concetti di anima e corpo anche qui la materia e lo spirito si compenetrano, l'immanenza e la trascendenza si uniscono, i limiti esistono nel momento in cui siamo noi a porceli. La Città di Zeus diventa così anche il modello ideale, la divinità rappresenta il modo migliore per vivere, la massima realizzazione della virtù, e quanto più l'uomo riesce ad avvicinarsi a quel modello tanto più potrà essere considerato simile al divino. Ciò che conta è dentro di noi, solo lì è il vero bene che non può essere toccato (idea che verrà sviluppata da Marco Aurelio nella sua “cittadella interiore”).


title: Gaio Musonio Rufo

text: L'educazione filosofica però, essendo rivolta a tutti, comprende anche e soprattutto coloro che detengono il potere. Il sovrano (concetto platonico) deve conoscere il bene per se e per il suo popolo. Egli deve perciò studiare e interiorizzare la filosofia: solo chi sa governare se stesso può governare gli altri, perciò Musonio afferma con certezza che: "il sovrano deve fare filosofia, perché altrimenti, se non filosofasse, non conoscerebbe evidentemente la giustizia ed il giusto". Il sovrano e la legge finiscono così per identificarsi ribadendo quel forte connubio tra spirito e materia, equilibrio tra le parti, armonia del tutto che si dipana attraverso il pensare filosofico.


title: Gaio Musonio Rufo

text: Aldilà del ruolo che ognuno interpreta nella vita, ciò che davvero rende la filosofia una “scienza regale” è la sua vocazione ad insegnare ad ogni uomo la via del governo di sé. Da questo punto di vista, del tutto in linea con l’ideale cinico e stoico dell’autosufficienza del saggio, non sorprende che tra le varie occupazioni Musonio prediliga la coltivazione della terra come l'occupazione più adatta al filosofo. La preferenza di Musonio per l’attività agricola, anche per la passione e la concretezza con cui è argomentata, sembra andare oltre la semplice adesione ad un modello convenzionale. «La terra in effetti – egli afferma – ricambia con i frutti più belli e più giusti coloro che si prendono cura di essa, dando molte volte tanto quel che riceve ed offrendo grande abbondanza di tutto quanto è necessario per vivere a chi ha la volontà di faticare: e tutto questo con decenza, nulla di ciò con vergogna». È sempre il motivo del governo di sé e dell’autosufficienza del saggio a giustificare la predilezione per l’agricoltura: arare, seminare, coltivare la vigna, mietere, trebbiare sono attività degne di un uomo libero perché «non aver bisogno di un altro per le proprie necessità è molto più dignitoso che l’averne bisogno».


title: Gaio Musonio Rufo

text: Tra tutte le attività agricole, poi, quella che a Musonio piace di più è la pastorizia, che non affatica troppo il corpo e «offre all’anima più tempo libero per riflettere e ricercare su quanto concerne l’educazione». Il lavoro della terra non deve infatti impedire di filosofare, né di svolgere l’attività educativa nei confronti dei giovani. Anzi, la possibilità di vivere e insegnare in campagna rende più agevole realizzare l’ideale tipico delle scuole ellenistiche, che consiste nella comunanza di vita tra persone che condividono la stessa tensione verso la ricerca spirituale. «Infatti – argomenta Musonio – di coloro che veramente amano la filosofia, non c’è nessuno che non desidererebbe vivere in campagna con un uomo virtuoso, anche se il podere dovesse essere particolarmente poco accogliente, sapendo che ricaverà grandi guadagni da questo soggiorno, grazie alla vita in comune con il maestro notte e giorno, perché sta lontano dai mali della città che sono impedimento al filosofare».


title: Gaio Musonio Rufo

text: Faticare per ricavare il sostentamento dalla terra, che è nutrice e madre, trascorrendo il tempo all’aria aperta è poi una condizione che soddisfa meglio della vita in città quel principio del «vivere secondo natura» che è alla base della dottrina stoica ("XI").


title: Gaio Musonio Rufo

text: Per quanto riguarda l'alimentazione, a cui Musonio dedica particolare attenzione, la scelta vegetariana è netta. Come riporta l’allievo Lucio: «Dimostrò che l'alimentazione carnivora è più selvatica e più adatta agli animali selvaggi. Diceva che la carne è troppo pesante e costituisce impedimento a pensare e a meditare. Infatti l’esalazione che viene dalla carne, in quanto più torbida, annebbia l’anima. Perciò appaiono anche più lenti di ragione coloro che ne consumano le maggiori quantità. Ma l’uomo, siccome fra gli esseri che vivono sulla terra è il più strettamente imparentato con gli dèi, allora deve anche nutrirsi nella maniera più simile ad essi. Agli dèi – diceva – bastano le brezze che si levano dalla terra e dall’acqua; noi, dal canto nostro, dovremmo assumere un nutrimento il più possibile simile a quello, il più leggero e più puro: così anche la nostra anima ne risulterebbe pura e asciutta e, tale essendo, sarebbe la migliore e la più saggia, secondo il parere di Eraclito, che dice:


title: Gaio Musonio Rufo

text: Molto radicata e diffusa nelle tradizioni spirituali orientali, la pratica dell’astinenza dalla carne intorno al VI secolo a.C. era attestata anche in Grecia tra gli appartenenti alla corrente mistica dell’orfismo, connessa con la dottrina della metempsicosi, la trasmigrazione delle anime in corpi diversi, anche di altre specie animali. Tra le scuole filosofiche, questa dottrina era stata ripresa dai Pitagorici; e con essa la pratica del vegetarismo, anche se riguardo a questo aspetto specifico le fonti antiche su Pitagora non sono coerenti.


title: Gaio Musonio Rufo

text: Comunque gli elementi che più impegnano con la dottrina pitagorica della metempsicosi sono assenti nelle diatribe di Musonio. La scelta in favore dell’astinenza dalla carne e più in generale della "xerofagia" (il mangiare “magro”, “asciutto”) è motivata dal filosofo etrusco con ragioni di carattere ascetico: un’alimentazione appropriata favorisce la salute del corpo e dell’anima, la purezza della contemplazione, l’elevazione spirituale e l’assimilazione alla divinità.


title: Gaio Musonio Rufo

text: La corretta pratica alimentare è dunque parte integrante della vita filosofica, intesa come esercizio spirituale di allenamento al governo delle passioni e al miglioramento di sé.


title: Gaio Musonio Rufo

text: Questo per quanto riguarda i punti fondamentali del pensiero musoniano, ma nelle diatribe si possono anche trovare dei consigli di carattere più leggero ed esteriore, ad esempio riguardo all'abbigliamento o all'aspetto fisico. Ciò però non deve in alcun modo sminuire la riflessione del nostro filosofo, infatti non bisogna mai dimenticare, nell'affrontare lo studio di tali personaggi, che il loro campo d'indagine rimane sempre e in primo luogo quello della vita vissuta, con tutti i suoi accidenti, i suoi limiti e, per forza di cose, i suoi compromessi.


title: Liberty Ross

text: Liberty Ross inizia a lavorare nel campo della moda giovanissima: ad appena sette anni compare nella campagna pubblicitaria dei gioielli Tiffany, e due anni dopo viene fotografata per la copertina di un album di Ozzy Osbourne. A quattordici anni viene notata presso il Virgin Store da Sarah Doukas, che le fa ottenere un contratto con la Storm Model Agency, ma la sua carriera di modella inizia ufficialmente solo nel 1995, quando viene fotografata da Mario Testino.


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: Much Ado About Nothing è un film del 2012 scritto e diretto da Joss Whedon e con protagonisti Amy Acker, Alexis Denisof, Nathan Fillion, Clark Gregg, Reed Diamond, Fran Kranz, Sean Maher, e Jillian Morgese. Il film è tratto dall'opera teatrale scritta da William Shakespeare "Molto rumore per nulla" ed è la prima pellicola prodotta dalla casa di produzione Bellwether Pictures.


title: Liberty Ross

text: Nel 1999 debutta sulle passerelle parigine di Louis Vuitton e Sonia Rykiel, a cui seguiranno le sfilate con quasi tutti i più grandi marchi della moda come Bottega Veneta, Clements Ribeiro, Julien Macdonald, Kostas Murkudis, Anna Molinari, Blumarine, Chloé, Elspeth Gibson, Fendi, Lawrence Steele, Luella Bartley, Markus Lupfer, Matthew Williamson, Missoni e molti altri. Inoltre la Ross viene scelta come testimonial per Banana Republic, Burberry, il profumo Christian Dior SA "Addict", Emanuel Ungaro "Desnuda", Etro, Guerlain, Jil Sander "Sensations", Nina Ricci, Sonia Rykiel e più recentemente Armani Jeans, Jitrois e Jimmy Choo.


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: La trama del film è sostanzialmente invariata rispetto alla commedia originale di Shakespeare, sia pure con qualche taglio. Le differenze includono l'ambientazione moderna, il cambio del sesso di Corrado, l'eliminazione di alcuni ruoli minori e la fusione di altri nel personaggio dell'assistente di Leonato, e l'espansione del personaggio di Orsola affidandole alcune scene originariamente di Margherita.


title: Liberty Ross

text: Dopo essere comparsa sulle copertine di "Citizen K", "L'officiel", "French Revue de Modes", "Zoo Magazine", "Marie Claire", "Vogue" (a cui collaborerà anche in veste di "guest editor"), "The Face", "I-D", "Harper's Bazaar" e "Surface", Liberty Ross viene eletta nel 2000 "Modella dell'anno" dalla rivista "Elle". Nel 2003 ha sposato Rupert Sanders, dal quale ha avuto due figli. Per via delle due gravidanze la modella smette temporaneamente di lavorare, salvo essere fotografata nel 2004 per il Calendario Pirelli. Il 28 settembre 2007 ha annunciato il suo ritorno sulle passerelle. Nel 2007 ha avuto un piccolo ruolo cameo nel film della Disney "Come d'incanto".


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: Anthony Head era stato originariamente pensato per il ruolo di Leonato, ma non era disponibile a causa di altri impegni. Clark Gregg aveva lavorato con Whedon al film "The Avengers" ed è intervenuto a interpretare la parte.


title: Liberty Ross

text: Nel 2012 recita nel film "Biancaneve e il cacciatore", dove interpreta la Regina Eleonora, madre di Biancaneve (Kristen Stewart).


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: Le riprese del film iniziarono a metà ottobre del 2011 e si svolsero presso la residenza di Joss Whedon a Santa Monica in California fino al 23 ottobre. Riguardo alla scelta della location, Whedon ha detto al programma radiofonico "Studio 360": ""Anzitutto, è mia moglie che ha costruito quella casa. Ed io ho saputo, fin dal primo momento che vi ho messo piede, che là avrei dovuto girare qualcosa. Poiché si trova tutto nello stesso luogo, quel posto ispira così tanto lo stato d'animo, le emozioni e l'aspetto del film, che mi sentivo veramente a mio agio"". Whedon e sua moglie, Kai Cole, hanno prodotto il film mediante la loro casa di produzione Bellwether Pictures. Il film è stato girato interamente in bianco e nero in un periodo di dodici giorni, insieme al direttore della fotografia Jay Hunter. Whedon lo ha girato mentre si trovava in un periodo di riposo contrattuale dopo la post produzione del film "The Avengers". Il progetto venne tenuto segreto fino alla fine della produzione: Joss Whedon chiese infatti sia al cast che alla troupe di non parlarne con nessuno fino a riprese finite.


title: Liberty Ross

text: Sorella dei compositori Atticus Ross e Leopold Ross, nel 2002 sposa il regista Rupert Sanders, da cui ha avuto due figli, Skyla Lily Lake (2004) e Tennyson (2006). Liberty ha chiesto il divorzio dal marito dopo il tradimento di quest'ultimo con l'attrice Kristen Stewart. La coppia ha raggiunto un accordo circa la custodia dei figli e il mantenimento nel gennaio 2013.


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: Whedon ha spiegato il suo interesse iniziale nel progetto dicendo: ""Ero fissato sul concetto che le nostre idee sull'amore romantico sono in realtà create dalla società che ci circonda, e che la fuga da esso consiste nell'amore adulto, nel matrimonio, nell'amore maturo, con cui evadiamo dagli ideali di amore che ci viene chiesto di seguire."" Egli ha sviluppato il concetto, dicendo: ""Si tratta di un testo davvero romanticamente cinico, riguardo all'amore, a come ci comportiamo, e a come ci si aspetta che ci comportiamo. È una festa, ma c'è anche qualcosa di più oscuro e sinistro"". Ispirato dalla natura descrittiva del mezzo cinematografico, Whedon ha deciso di inserire un motivo ricorrente legato alla sessualità, ""...perché il cinema è un mezzo espressivo visuale. Puoi dire una cosa oppure puoi farla vedere. [...] C'è in esso un elemento di scostumatezza, che per un po' è stato divertente, ma che alla fine diventava solo un altro elemento di oscurità"". L'idea di Whedon di adattare l'opera per lo schermo ha avuto origine dalle ""letture Shakespiriane"" che si sono svolte a casa sua insieme a parecchi suoi amici qualche anno prima.


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: Whedon e il suo direttore della fotografia Jay Hunter si sono avvantaggiati dell'illuminazione naturale per aumentare il senso di realismo, rivelando che ""Il nostro parco luci sorgeva ad est e tramontava ad ovest"", facendo uso degli specchi, del vetro e delle finestre per filmarvi attraverso, come spiega: ""è qualcosa che mi piacerebbe fare sempre, ma particolarmente in un film che è tutto incentrato sulle menzogne, sulla manipolazione e sulle incomprensioni. Più riesci ad alterare un po' un fotogramma, più esso ti racconta quello che sta succedendo"". Per espressa dichiarazione di Whedon, ""solo una scena è stata girata in due giorni a causa della necessaria illuminazione, ma tutto il resto è stato girato in un solo giorno"", con una camera a mano, e digitalizzato con l'uso di diverse telecamere, in particolare una "Epic" della Red Digital Cinema Camera Company, e usando un teleobiettivo Lensbaby Composer con doppia lente su una Canon 7D per differenziare alcune scene.


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: Il film è stato proiettato in anteprima mondiale l'8 settembre 2012, durante la trentasettesima edizione del "Toronto International Film Festival". Tre giorni dopo Lions Gate Entertainment e Roadside Attractions acquistarono i diritti di distribuzione del film nel Nord America, fissando successivamente la data di uscita in un numero limitato di sale a partire dal 7 giugno 2013.


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: In Europa il film è stato proiettato nel gennaio del 2013 al "Jameson International Film Festival" di Dublino, al "Festival del Cinema" di Glasgow, all"'International Istanbul Film Festival", al "Bradford International Film Festival" che si svolge nel "National Media Museum" di Bradford, al "Festival del Cinema" di Belfast, al "Filmfest" di Monaco di Baviera, al "Festival Internazionale del Cinema" di Atene e al "Festival del Cinema" di Helsinki.


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: Negli Stati Uniti la prima proiezione ha avuto luogo al "South by Southwest Film Festival" di Austin, nel Texas, seguita da quelle al "Wisconsin Film Festival", al "San Francisco International Film Festival", al "Festival del Cinema Indipendente" di Boston e al "Festival Internazionale del Cinema" di Seattle. Il periodo di proiezione limitata a New York, Los Angeles e San Francisco è stato prolungato il 14 giugno 2013. Dal 21 giugno 2013 il film è stato proiettato in 200-300 sale cinematografiche in tutta la nazione.


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: Con una distribuzione limitata a soli cinque locali a New York, Los Angeles e San Francisco, il film ha incassato 71.000 dollari al primo giorno di proiezione. Nel primo fine settimana ha incassato 183.400 dollari. L'incasso di 15.027 dollari ottenuto alla proiezione al Lincoln Center ha superato il precedente record di incassi della sala. Con la proiezione in altre 18 sale nella seconda settimana di distribuzione limitata il film ha ricavato la somma di 162.580 dollari.


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: Nel primo fine settimana di proiezione nel Regno Unito il film ha incassato 101.237 dollari in 64 sale. I numeri del box office per il primo fine settimana in Australia ammontano a 78.196 dollari. L'incasso complessivo all'estero è stato di 939.431 dollari.


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: "Much Ado About Nothing" ha ricevuto recensioni generalmente positive dai critici, ottenendo l'84% di approvazione sul sito Rotten Tomatoes con una media di voto di 7,5 su 10, basata su 153 recensioni. Il consenso generale del sito è che ""Con una lievità fino all'eccesso, la gioiosa energia e l'intimo fascino di 'Much Ado About Nothing' danno vita a una divertente commedia romantica — e un adattamento Shakespiriano - a cui è difficile resistere"". Su Metacritic il film ha ottenuto un punteggio medio di 78 su 100 in base a 37 recensioni, il che significa "recensioni generalmente favorevoli".


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: John DeFore, scrivendo sull"'Hollywood Reporter", ha recensito positivamente il film, sottolineando che ""...più di molti altri adattamenti, questo è un film fedele all'abitudine di Shakespeare di utilizzare ogni mezzo a disposizione per intrattenere il pubblico"". Tom Clift su Moviedex si è complimentato con l'uso da parte del regista di un sottile umorismo visivo, mentre Lou Lumenick del "New York Post" ha commentato che ""Il brillante e irriverente adattamento di Joss Whedon di 'Much Ado About Nothing' è un piccolo miracolo — il primo film di una commedia di Shakespeare veramente divertente da decenni"", concludendo: ""Questo 'Much Ado About Nothing' è un sogno di una notte di prima estate. Non perdetelo."" "The Guardian" ha assegnato al film un punteggio di quattro stelle su cinque, definendolo ""...il primo grande Shakespeare contemporaneo dopo il Romeo e Giulietta di Baz Luhrmann"". Christopher Schobert ha scritto su IndieWire che ""Il risultato è una gioia completa, il film di Whedon più emozionalmente risonante e pienamente realizzato fino ad oggi. E lo dico pur non appartenendo ai membri devoti dell'esercito di Whedon"". Sheila O'Malley del "Chicago Sun-Times" ha assegnato al film quattro stelle su quattro, e ha esordito dicendo che ""Nei primi dieci minuti di "Much Ado About Nothing" mi sono trovata a sorridere con eccitazione, ma anche a trattenere il respiro con ansia e nervosismo. Sarebbe riuscito il film a mantenere il suo tono maniacalmente sicuro di sé, il suo brillante umorismo, la sua profondità di caratterizzazione e l'uso innovativo del testo e dell'ambientazione? Avrebbe conservato la magia? Sì. Dal principio alla fine."" e concludendo che ""'Much Ado About Nothing' è uno dei migliori film dell'anno"". Mark Kermode su BBC Radio 5 Live ha detto del film: ""Una delle cose che riesce a fare è, anzitutto, rendere completamente comprensibile tutto il dialogo e il linguaggio"". Ha proseguito affermando che ""gli spettatori riescono a seguirne il senso. Penso che la commedia sia divertente, e non lo dico con leggerezza. [...] E alla fine, penso che sia veramente ben fatto per quanto riguarda il riferimento al problema dei rapporti tra i sessi. [...] È un obiettivo molto difficile da mettere a segno, e Whedon c'è riuscito in due settimane!"" Helen O'Hara sulla rivista "Empire" ritiene che, poiché il film mantiene una sensazione noir per compensare l'aspetto romantico, ""è nell'equilibrio tra questi differenti elementi e personaggi che questa opera eccelle veramente"". Chris Packham sulla rivista "The Village Voice" ha detto che il regista ""si accosta alla storia con una gioia tremenda"". Il recensore Jake Coyle dell'Associated Press ha scritto che ""i cinefili avranno ben poche opzioni migliori quest'estate per vedere una buona commedia romantica"". A. O. Scott del "New York Times" l'ha definito ""il più allegro e puramente delizioso film che abbia visto quest'anno"", elogiandolo alla fine per il suo ""malizioso, intenso erotismo"". Andrew O'Hehir sulla rivista online Salon ha scritto che ""il film possiede quella energia 'Whedonesca' da nerd, uno spumeggiante umorismo, erotismo, sbornie e più di un accenno di pericolo"". Kenneth Turan del "Los Angeles Times" ha affermato che il film è ""amabile e senza pretese allo stesso tempo"", lodando la sua rappresentazione visiva. IGN ha assegnato un punteggio di 7,5 su 10, affermando che ""tutti dovrebbero vedere questo film"". Joe Morgenstern del "Wall Street Journal" ha elogiato l'interpretazione di Fran Kranz, affermando che l'attore ""rappresenta il personaggio di Claudio con una passione commovente"", e relativamente al film sottolinea che ""lo spirito gioioso dell'opera è stato conservato in questa produzione, pur così modesta e casereccia"". Il giornalista di "Rolling Stone", Peter Travers, ha scritto che il film è ""una miscela irresistibile di allegria e malizia"". Justin Chang di "Variety" ha sottolineato che il bianco e nero evoca un ""romanticismo senza tempo"", che viene intensificato dalla ""lieve musica d'ambiente"". Chris Tookey sul "Daily Mail" ha detto che questo è stato ""il primo film a cinque stelle dell'estate"". Chris Nashawaty della rivista "Entertainment Weekly", nonostante lo definisca favorevolmente ""sia audace che deliziosamente insano"" ammette che ""il film non è così veloce e divertente come potrebbe essere"".


title: Much Ado About Nothing (film 2012)

text: Whedon ha composto personalmente la colonna sonora per il film ed ha assunto Deborah Lurie come produttrice. Ha arrangiato la musica di ""Sigh No More"" e ""Heavily"", due canzoni che William Shakespeare aveva scritto per la rappresentazione della commedia originale. Queste tracce sono state interpretate da Jed Whedon, fratello di Joss, musicista e sceneggiatore, e da sua moglie, l'attrice e cantante Maurissa Tancharoen. Whedon ha descritto l'esperienza provata nel suo debutto come compositore di colonne sonore come ""terrorizzante"", ma ha proseguito dicendo che ""quando sono terrorizzato, so che mi sto divertendo"". Ha anche riconosciuto di aver dovuto ingaggiare se stesso per farlo a causa di difficoltà monetarie e limiti di budget. La colonna sonora è stata pubblicata in versione digitale il 6 giugno 2013.


title: Come, quando, perché

text: Come, quando, perché è un film del 1969, l'ultimo diretto dal regista Antonio Pietrangeli: fu concluso alla sua morte da Valerio Zurlini.


title: Mediolanum (toponimo)

text: Mediolanum era un toponimo celtico tramandato in questa forma presso gli scrittori latini e come "Mediólanon" presso quelli greci. In epoca romana questo toponimo era diffuso tra gli "oppida" della Gallia Transalpina, della Gallia Narbonense e della Gallia Cisalpina, e ancor oggi molte località francesi hanno un nome che risale a questa antica denominazione.


title: Mediolanum (toponimo)

text: La città lombarda di Milano, un tempo appartenente alla Gallia Cisalpina, è tra le località che hanno portato anticamente questo toponimo.


title: Mediolanum (toponimo)

text: Un'attestazione epigrafica del nome di Milano nella lingua celtica locale è presente in un graffito ritrovato su un tratto delle mura romane di Milano, dove si legge "Meśiolano" tracciato in un alfabeto etrusco settentrionale (con "o"), come nella generalità delle iscrizioni galliche. Il simbolo trascritto "ś" è qui usato per rappresentare una /d/ etimologica, come mostrano altri usi di tale simbolo in celtico, oltre al fatto che questo stesso segno ᛞ in runico ha precisamente il valore di /d/.


title: Mediolanum (toponimo)

text: Nel toponimo "Mediolanum" i linguisti riconoscono, tradizionalmente, un termine composto formato dalle parole "medio" e "(p)lanum", ovvero "in mezzo alla pianura" o "pianura di mezzo", con *"planum" divenuto "lanum" per influsso della lingua celtica. Indicativa è infatti la caduta della "p-" di inizio di parola, che è tipico della parlata celtica.


title: Mediolanum (toponimo)

text: Benché si conosca la forma celtica del nome, non molto dissimile dal "Mediolanum" delle fonti latine, alcuni scritti non specialistici ipotizzano un termine "Medhelan", peraltro privo di qualunque attestazione. Esso avrebbe il significato di "in mezzo alla pianura" oppure di "luogo fra corsi d'acqua"; altre ipotesi individuano invece il significato di "santuario centrale" (in cui il secondo termine del composto sarebbe "lanon" = "santuario") oppure in "terra fertile" (celt. "med" = "fertile"; "land" o "lan" = "terra").


title: Mediolanum (toponimo)

text: Secondo gli studiosi che individuano il significato del termine "Mediolanum" in "santuario centrale", come lo storico francese Henri Martin e il linguista Christian Guyonvarc, sarebbe chiaro un richiamo all'ipotetica presenza di un importante luogo di culto celtico di riferimento per l'intera zona. La traduzione "pianura del centro" sarebbe, a parer loro, errata perché alcuni dei toponimi identici a questo riguardano località poste su alture e non in pianura. Studi successivi hanno poi considerato plausibile tale ipotesi, che fu proposta per la prima volta proprio da Henri Martin nel XIX secolo. La tesi non è riconosciuta da tutti gli studiosi perché più località con tale nome ed etimologia si trovano nel medesimo territorio (in questo modo verrebbe meno la centralità assoluta di una località specifica, da cui avrebbe senso definire questo insediamento strettamente "in mezzo alla pianura"): tre per esempio erano nel territorio degli Ambiani, degli Allobrogi, degli Edui e dei Segusiavi, e due in quello dei Biturigi e degli Ausci.


title: Konnan

text: In WCW ha vinto una volta lo United States Championship, una volta il World Television Championship e due volte il World Tag Team Championship.


title: Tuchulcha

text: La sua raffigurazione più nota è quella della Tomba dell'Orco a Tarquinia, dove presenta una chioma scompigliata dalla quale escono serpenti, un becco da rapace (probabilmente da avvoltoio), orecchie d'asino e grandi ali. Il busto e gli arti hanno sembianze umane, la pelle è giallognola. Tra le mani tiene due serpenti barbuti.


title: Konnan

text: Durante la sua residenza a San Diego, Konnan diventa un bodybuilder, più tardi un wrestler, dopo aver incontrato il promoter John Roberts. Konnan rimane impressionato dal wrestling messicano, fatto di lottatori mascherati e di una cultura diversa da quello statunitense. Inizia ad allenarsi con Psicosis, Rey Mysterio, Halloween e Damian 666. Debutta per la Universal Wrestling Association (UWA) con il nome di El Centurión ("The Centurion"). Successivamente, lascia la UWA per andare alla Empresa Mexicana de la Lucha Libre (EMLL), dove viene subito pushato al main event. Qui assume il nome di Konnan El Barbaro, ma perde la sua maschera contro Perro Aguayo in una Lucha de Apuesta, maschera vs. capelli. Il 9 giugno 1991, Konnan diventa il primo CMLL World Heavyweight Champion vincendo un torneo a Città del Messico, tuttavia perde il titolo alla sua prima difesa contro Cien Caras il 18 agosto 1991.


title: Tuchulcha

text: A "Tuchulcha" vanno presumibilmente riferite le analoghe immagini presenti su un'anfora a figure rosse trovata a Vulci e sulla parete destra della Tomba dei Demoni Azzurri di Tarquinia: in entrambi i casi attributo fondamentale del demone appaiono i due serpenti tenuti tra le mani ma il volto è privo dei tratti animaleschi che caratterizzano l'immagine della Tomba dell'Orco.


title: Konnan

text: Nel 1992, Konnan, insieme ad altri wrestler EMLL, passa alla Asistencia Asesoría y Administración (AAA). Cambia il suo nome in Konnan e inizia una rivalità con Cien Caras. A causa delle interferenze di Jake Roberts, Konnan perde un 2 out of 3 falls retirement match contro Caras a TripleMania I, il 30 aprile 1993. Konnan non rispetta la stipulazione e ritorna per sconfiggere Roberts a TripleMania II, nel maggio 1994, in un Mask vs. Hair Match.


title: Konnan

text: Nel 1994, Konnan effettua un Turn Heel alleandosi con Perro Aguayo e formando il Team dei Los Gringos Locos insieme anche a Eddie Guerrero, Art Barr e Madonna's Boyfriend. Aguayo ottiene la sua rivincita con Konnan battendolo al PPV "When Worlds Collide", in uno Steel Cage Match. Dopo essere diventato booker della AAA, conquista l'AAA Americas Heavyweight Title sconfiggendo Killer il 2 febbraio 1996. Rende vacante il titolo dopo aver lasciato la federazione nell'ottobre dello stesso anno, per fondare la sua promotion personale, la Promo Azteca, e il titolo rimane inattivo fino al 2004. La federazione chiude dopo due anni e Konnan ritorna al wrestling lottato nel 2002, dopo sei anni di stop.


title: Konnan

text: Nel 1992, Konnan viene notato dal talent scout della World Wrestling Federation, Pat Patterson dopo che il messicano aveva militato nella federazione come jobber con il nome di Max Moon. Il personaggio di Moon, creato da Konnan stesso, era una specie di incrocio tra un robot e un supereroe; una gimmick espressamente concepita per i più giovani. Cambia diversi ring name, come Comet Kid, Maximillion Moon, El Electrico e Max Moon. Il personaggio era annunciato come proveniente dal futuro. Debutta in WWF il 1º settembre 1992 come Comet Kid, schienando Duane Gill. Dopo tre match televisivi, Konnan lascia la WWF a causa di alcuni disaccordi con Vince McMahon che non voleva dargli un contratto a tempo pieno. La gimmick di Max Moon venne assegnata successivamente a Paul Diamond per un breve ritorno, prima di venire del tutto abbandonata.


title: Konnan

text: Konnan, dopo essere tornato nuovamente in Messico, incontra il booker della Extreme Championship Wrestling, Paul Heyman durante un tour a Singapore. Debutta per la ECW nel 1995 ed ha subito una rivalità con The Sandman. A November to Rimbember 1995, sconfigge Jason Knight in un match durato pochi secondi. Lotta anche ad un evento a Chicago, che vedeva la AAA e la ECW incontrarsi.


title: Konnan

text: Nel 1996, Konnan ritorna in WCW come wrestler a tempo pieno, debuttando nuovamente a Nitro il 22 gennaio 1996, annunciando di voler difendere il suo Mexican Heavyweight Championship contro Psicosis la settimana successiva. Konnan fu il primo di una serie di messicani che arrivarono in WCW in quegli anni, fra i quali anche Rey Mysterio. La settimana seguente, tuttavia, sconfigge The One Man Gang, conquistando il WCW United States Heavyweight Championship. Nel frattempo, continuava a difendere anche in Messico i suoi IWAS e AAA Heavyweight Championships. Perde lo United States Title contro Ric Flair il 7 luglio 1996, a Bash at the Beach, a causa delle interferenze di Miss Elizabeth e Woman. Qualche mese dopo, effettua un Turn Heel e si unisce ai Dungeon of Doom.


title: Konnan

text: Konnan si unisce al New World Order (nWo) il 14 luglio 1997. Ha delle rivalità con i luchadores che egli stesso aveva portato nella WCW qualche anno prima. Lotta in un Mexican Death Match a Road Wild contro Rey Mysterio e contro Juventud Guerrera a Uncensored nel marzo 1998. Quando la nWo si divide in due fazioni nemiche, Konnan si schiera fra gli Wolfpac insieme a Kevin Nash. Gli Wolfpac lottano contro gli nWo Hollywood, comandati da Hulk Hogan. Nel frattempo, Konnan sviluppa anche un'altra gimmick, quella di K-Dawg, un ballerino Hip-Hop. Il 30 novembre 1998, a Nitro, Konnan conquista il WCW World Television Championship sconfiggendo Chris Jericho. Lo mantiene fino al 28 dicembre dello stesso anno, quando Scott Steiner glielo strappa grazie all'aiuto di Buff Bagwell. Quando la nWo si riunisce nel 1999, Konnan viene escluso dal gruppo e si allea con Rey Mysterio. Konnan e Mysterio vengono sconfitti dagli Outsiders a SuperBrawl IX, dove questi ultimi smascherano Mysterio. Konnan a seguito di ciò, litigò con la dirigenza WCW poiché non rispettava le tradizioni messicane e costringeva diversi wrestler di origine centroamericana a smascherarsi.


title: Konnan

text: Dopo essere uscito dalla nWo, Konnan lotta contro Disco Inferno e Stevie Ray. Lui e Mysterio formano un'alleanza con Master P e la sua No Limit Soldiers. Dopo il licenziamento di Master P, Konnan forma una stable chiamata Filthy Animals e, insieme a Rey, sconfiggono gli Harlem Heat (Booker T e Stevie Ray) conquistando i WCW World Tag Team Championship il 18 ottobre 1999. Ad Halloween Havoc, il 24 ottobre 1999, avrebbero dovuto difendere le corone, ma Mysterio viene annunciato come infortunato la sera stessa. I titoli vengono allora difesi in un Triple Treath Tag Team Match con Billy Kidman a sostituire Mysterio, gli Harlem Heat e la First Family, composta da Hugh Morrus e Brian Knobbs. Gli Harlem Heat riconquistano i titoli dopo lo schienamento di Ray su Morrus. La sera dopo, Konnan e Kidman vincono i titoli di coppia, ma li perdono definitivamente contro i Creative Control (Patrick e Gerald) il 22 novembre 1999.


title: Konnan

text: Konnan rimane poi inattivo agli inizi del 2000, quando viene sospeso per tre mesi da Bill Busch dopo aver chiesto il licenziamento, non contento del suo utilizzo. Dopo essere ritornato, forma di nuovo i Filthy Animals, ed hanno delle rivalità con i Misfits In Action, i Natural Born Thrillers e con il Team Canada. A Greed, il 18 marzo 2001, Lance Storm e Mike Awesome del Team Canada, sconfiggono Konnan e Hugh Morrus in una delle ultime apparizioni prima che la WCW fosse venduta alla WWF nel marzo 2001.


title: Konnan

text: Dopo la chiusura della WCW, fa vari tour in Australia ed Europa, lottando per la World Wrestling All-Stars e per la Xtreme Pro Wrestling. Inoltre, lavora come commentatore e studia criminologia con l'idea di lavorare con suo padre come investigatore privato.


title: Konnan

text: Konnan appare nel primo PPV della Total Nonstop Action Wrestling il 19 giugno 2002, partecipando al Gauntlet Match valido per il vacante NWA World Heavyweight Championship, ma viene eliminato da Malice dopo una Chokeslam. Ritorna nel febbraio 2003, alleandosi con altri wrestler messicani Heel come Juventud Guerrera e Super Crazy. Dopo una rivalità con Jerry Lynn, il 2 aprile, questo ammette il rispetto verso i luchadores messicani e la faida finisce.


title: Konnan

text: Nel maggio 2003, Konnan inizia a fare squadra con Ron Killings e B.G. James e formano un'alleanza nota come i 3Live Kru. Il gruppo lotta per la prima volta come tale il 13 agosto 2003, sconfiggendo i New Church (Sinn, Vampire Warrior e Devon Storm) in un 6-man tag team match. Il 26 novembre, sconfiggono Simon Diamond, Johnny Swinger e Glenn Gilberti conquistando gli NWA World Tag Team Championship e iniziando a detenerli con la Freebird Rules, cioè ogni combinazione fra i tre era valida per la difesa delle cinture. Le perdono contro Kevin Northcutt e Legend il 28 gennaio 2004. Dopo aver tentato di rivincere gli allori, aiutano Killings a conquistare l'NWA World Heavyweight Championship. Poi hanno una rivalità con i mercenari di Jeff Jarrett, gli Elite Guard (Chad Collyer, Hotstuff Hernandez e Onyx). Il 14 luglio 2004, i 3Live Kru, Dusty Rhodes e Larry Zbyszko sconfiggono Jeff Jarrett, Ken Shamrock e gli Elite Guard in un 10-man Tag Team Match. Nell'agosto 2004, a Victory Road, Konnan e James sconfiggono i membri del Team Canada Bobby Roode e Eric Young conquistando gli NWA World Tag Team Championship per la seconda volta. Il loro regno dura un mese, dato che Roode e Young rivincono le corone il 5 dicembre 2004 a Turning Point, con l'aiuto di Johnny Devine.


title: Konnan

text: Nella prima parte del 2005, il gruppo ha una rivalità con Michael Shane e Kazarian, ancora il Team Canada e i Naturals. James lascia il gruppo quando Billy Gunn lo convince a riformare i The New Age Outlaws. Konnan e Killings hanno quindi una rivalità con Kip James e Monty Brown, e contro questi ultimi perdono a No Surrender il 17 luglio 2005, con James che si rifiuta sempre più di aiutarli. Contemporaneamente, Killings e Konnan iniziano a riferirsi a se stessi come i "2Live Kru". A Sacrifice, James si allea nuovamente con Konnan e Killings, attaccando Kip James e permettendo a Konnan di schienarlo e vincere il match. Nelle settimane seguenti, anche Kip James sembra allearsi con i 3Live Kru e, il 23 ottobre a Bound for Glory, aiuta Konnan da un assalto del Team Canada. Il 26 novembre, Kip James si unisce ufficialmente al gruppo, che diventa noto come i "4Live Kru". A Turning Point, i quattro sfidano il Team Canada in un 8-man tag team match che segnerà la fine del gruppo, dato che Konnan attacca sia B.G. James che Kip James.


title: Konnan

text: Il 31 dicembre 2005, ad Impact, Konnan dice al padre di B.G., Bob Armstrong, di volersi scusare con suo figlio. Tuttavia, Konnan compie definitivamente un Turn Heel attaccando Armstrong e alleandosi con Apolo e il debuttante Homicide. Il trio, noto come "The Latin American Xchange" (LAX), debutta sul ring a Final Resolution, il 15 gennaio 2006, quando Konnan e Homicide sconfiggono i Naturals. Apolo, nel frattempo, viene licenziato dalla TNA e viene sostituito da Machete. Nelle settimane successive, Konnan prosegue la sua rivalità con Armstrong e lo sfida ad Impact ad un "Arm Wrestling Challenge"; lo scontro finisce in No Contest quando il membro della LAX, Hernandez attacca Armstrong. A Lockdown, Konnan viene sconfitto da Armstrong in un "Arm Wrestling" match in una gabbia d'acciaio.


title: Konnan

text: Nel maggio 2006, Konnan diventa commentatore spagnolo di Impact. Nello stesso mese, la LAX inizia una storyline che vede questi rifiutarsi di combattere, a causa di una discriminazione della TNA nei confronti dei lottatori latini. Dopo essere stati costretti al ritorno sul ring da Jim Cornette, hanno una rivalità con A.J. Styles e Christopher Daniels, con Homicide e Hernandez che riescono anche a vincere gli NWA World Tag Team Championship. I LAX hanno una rivalità con Bobby Roode e James Storm e contro il Team 3D, perdendo i titoli contro questi ultimi a Lockdown.


title: Konnan

text: Nel 2007, Konnan deve subire un'operazione e le sue apparizioni saranno sempre più rare. Nel giugno, lascia la federazione per tornare in Messico. Nel marzo 2008, Konnan attacca fortemente la federazione di Orlando, accusandola di razzismo e di mancata assistenza agli atleti infortunati. Per avvalorare la sua tesi, Konnan racconta di come la TNA è rimasta vicina a Scott Steiner anche durante i periodi di recupero, ma non abbiano in nessun modo aiutato Ron Killings dopo il suo intervento chirurgico.


title: Konnan

text: Dopo aver lasciato la TNA, Konnan torna nella Asistencia Asesoría y Administración, acclamato da Juventud Guerrera come il vero capo della federazione. Nella AAA, diventa leader della fazione Heel "La Legión Extranjera". Il 3 febbraio 2013, viene licenziato dall'AAA per storyline, ma torna il 15 aprile, annunciando il suo ritorno sul ring in tempi brevi.


title: Paul Masvidal

text: Nato a Porto Rico, Masvidal è di discendenza cubana/spagnola e crebbe nei sobborghi di Miami, Florida.


title: Paul Masvidal

text: Nel 1989, quando Masvidal era alle scuole superiori, si unì al tour dei Death come rimpiazzo del loro chitarrista ma declinò l'invito di rimanerci permanentemente per rimanere nei Cynic. Nel 1991 Masvidal e il batterista Sean Reinert furono comunque reclutati dai Death per registrare l'album "Human". Dopo un tour con questo gruppo, tornò nei Cynic nel 1992.


title: Paul Masvidal

text: Nel 1993 uscì il primo album dei Cynic, "Focus". Dopo lo scioglimento del gruppo Masvidal si unì prima ai Portal e successivamente agli Æon Spoke, di cui è tutt'oggi membro. Nel 2008 si è riunito con i vecchi compagni per un tour ed un nuovo disco, "Traced in Air", a firma Cynic.


title: Paul Masvidal

text: Nel maggio 2014, durante un'intervista al Los Angeles Times, ha fatto coming out insieme al batterista Sean Reinert.


title: Paul Masvidal

text: Nel 2019 ha annunciato il progetto "Mythical Human Vessel", una trilogia di album da solista cominciata il 31 maggio dello stesso anno con "Mythical".


title: Sistema Speenhamland

text: Il sistema Speenhamland, anche conosciuto come Berkshire Bread Act, fu una forma di incentivo teso a mitigare la povertà rurale in Inghilterra e Galles, in vigore dalla fine del XVIII secolo all'inizio del XIX secolo. La legge fu una modifica della Elizabethan Poor Law. La legge entrò in vigore come risultato indiretto del coinvolgimento britannico nella Rivoluzione Francese e nelle Guerre Napoleoniche.


title: Sistema Speenhamland

text: Il "sistema dei sussidi" prese il nome da un incontro del 6 maggio 1795 al Pelican Inn di Speenhamland, nel Berkshire, dove un certo numero di magistrati locali ideò il sistema come mezzo per alleviare l'angoscia causata dall'alto prezzo dei cereali, introducendo di fatto un nuovo concetto sociale ed economico: il "diritto di vivere". L'aumento del prezzo del grano potrebbe essersi verificato a causa di un raccolto povero negli anni 1795-96, sebbene all'epoca questo fosse oggetto di un grande dibattito.


title: Sistema Speenhamland

text: Le autorità di Speenhamland approvarono un sistema mobile di sussidi salariali atti a mitigare i peggiori effetti della povertà rurale. Le famiglie venivano pagate in più per integrare i loro salari ad un livello stabilito a tavolino. Questo livello variava in base al numero di bambini e al prezzo del pane. Ad esempio, se il pane era di 14 penny a pagnotta, i salari di una famiglia con due figli erano coperti fino a 102 pence.


title: Sistema Speenhamland

text: La prima formula fu fissata in un momento di prezzi elevati e di possibili sovrattasse, l'inflazione del salario minimo fu volutamente disattivata rispetto agli aumenti dei prezzi. Se il prezzo del pane saliva a 20 penny gli stipendi aumentavano fino a 132 pence. In questo esempio riportato, un aumento del prezzo del 43% portava ad un aumento del salario del 30%.


title: Sistema Speenhamland

text: L'impatto immediato di questo sistema di sussidi gravò sui proprietari terrieri della parrocchia in questione. Perciò vennero cercati altri sistemi per poter contrastare la povertà, come ad esempio il finanziamento di case di lavoro da parte dei sindacati parrocchiali. Nel 1834, a causa di varie pressioni, fu abolita.


title: Sistema Speenhamland

text: Il sistema di Speenhamland raggiunse il suo apice durante le guerre napoleoniche, quando rappresentò un mezzo per placare il pericoloso malcontento tra i poveri rurali. Il sistema divenne popolare nel sud dell'Inghilterra. William Pitt il Giovane tentò di estendere il sistema, ma invano. Il sistema non fu mai adottato a livello nazionale, ma fu popolare nelle contee che vissero gli Swing Riots durante gli anni '30 del 1800.


title: Sistema Speenhamland

text: Nel 1834, il Rapporto della Commissione Reale sull'Operazione della Law Poor del 1832 definì il Sistema Speenhamland un "sistema universale di pauperismo". Il sistema consentiva ai datori di lavoro, compresi gli agricoltori e i nascenti industriali della città, di pagare salari di sussistenza, perché la parrocchia avrebbe poi pagato la differenza e avrebbe tenuto in vita i lavoratori. Quindi il basso reddito dei lavoratori rimase invariato e i contribuenti poveri sovvenzionavano gli agricoltori.


title: Sistema Speenhamland

text: Thomas Malthus riteneva che un sistema di sostegno ai poveri avrebbe portato ad un aumento dei tassi di crescita della popolazione perché le leggi per i poveri incoraggiavano il matrimonio precoce e una prolifica procreazione, il che avrebbe provocato una catastrofe malthusiana (la crescita della popolazione supera la produzione alimentare); tuttavia, la produzione di cibo crebbe costantemente di un terzo tra il 1790 e il 1830, anche se solo una piccola parte della popolazione era in grado di accedervi a causa della meccanizzazione, e la crescita della popolazione effettivamente avvenuta fu dovuta alla crescente domanda di lavoro minorile e non alla legge Speenhamland.


title: Sistema Speenhamland

text: David Ricardo credeva che la Speenhamland avrebbe creato una trappola della povertà, dove i poveri avrebbero lavorato di meno, il che avrebbe fatto cadere la produzione di cibo, creando a sua volta lo spazio per una rivoluzione; tuttavia, la povertà che esisteva allora non era presupposto della legge Speenhamland ma fu il risultato di aumenti dei prezzi dovuti al fatto che l'Inghilterra tornava al sistema aureo, una politica che lo stesso Ricardo aveva raccomandato.


title: Sistema Speenhamland

text: Il saggio di Mark Blaug del 1960, "The Myth of the Old Poor Law", afferma che la Commissione Reale del 1834 utilizzò il sistema di Speenhamland per soppiantare la vecchia legge sulla povertà e crearne una nuova. Tuttavia, alcuni storici come Eric Hobsbawm hanno sostenuto che la vecchia Poor Law era ancora più dannosa per i lavoratori. In anni recenti, lo storico olandese Rutger Bregman ha tentato di smontare molte critiche riguardanti la legge di Speenhamland.


title: Total expense ratio

text: Il TER è dato dal rapporto fra gli oneri posti a carico del fondo e il patrimonio medio dello stesso.


title: Total expense ratio

text: Consente di valutare (mediante un valore percentuale) quanto incidono le spese di gestione sul capitale che vengono addebitate direttamente sul patrimonio del fondo.


title: Total expense ratio

text: Il TER racchiude in sé una serie di voci di costo: commissioni di gestione e di performance, spese di revisione, compenso per la banca depositaria e altri oneri.


title: Total expense ratio

text: Dal TER però sono esclusi i costi di negoziazione riconosciuti ai broker per la compravendita dei titoli, gli oneri fiscali e le commissioni di sottoscrizione, rimborso e switch, pagati direttamente dal sottoscrittore.


title: Cianogeno

text: Il cianogeno è un composto chimico, un cianuro formato da carbonio e azoto. Ha formula dimera (CN) e formula di struttura codice_1.


title: Cianogeno

text: Dal punto di vista strutturale può essere considerato il nitrile dell'acido ossalico, da cui anche il nome di ossalonitrile.


title: Cianogeno

text: In condizioni normali è un gas incolore infiammabile e assai tossico. A ~400 °C polimerizza in un solido bianco detto "paracianogeno", a ~800 °C torna gassoso e a ~1000 °C si decompone in radicali ·CN.


title: Cianogeno

text: La fiamma ottenuta bruciando cianogeno raggiunge i 4.525 °C ed è la seconda fiamma più calda ottenibile da un gas, dopo il dicianoacetilene, quando brucia in presenza di ossigeno.


title: Cianogeno

text: Il cianogeno fu sintetizzato per la prima volta nel 1815 da Joseph Louis Gay-Lussac, che ne determinò anche la formula empirica e gli assegnò il nome.


title: Cianogeno

text: Verso la fine del XIX secolo assunse importanza in seguito allo sviluppo dell'industria dei fertilizzanti ed è tuttora un importante intermedio nella loro produzione.<br>


title: Cianogeno

text: Il nome cianogeno deriva dal greco ed è formato dalle due parole κύανος (kyanos)= blu e γεννάω (ghennào)=creare perché il cianogeno fu isolato per la prima volta dal chimico svedese Carl Wilhelm Scheele a partire dal pigmento "Blu di Prussia".


title: Cianogeno

text: In laboratorio può essere ricavato dai cianuri dei metalli pesanti, ad esempio dal cianuro di mercurio:


title: Cianogeno

text: Oppure per reazione di disproporzione istantanea del cianuro rameico per reazione tra cianuro di sodio e cloruro rameico:


title: Cianogeno

text: Industrialmente viene prodotto attraverso l'ossidazione dell'acido cianidrico, di solito facendolo reagire con il cloro e utilizzando il biossido di silicio come catalizzatore, oppure facendo reagire diossido di azoto con un sale di rame. Si forma anche facendo scoccare una scintilla o una scarica elettrica in una miscela di azoto e acetilene.


title: Cianogeno

text: È anche noto come "pseudoalogeno", in quanto possiede alcune proprietà simili agli alogeni; ad esempio reagisce con l'idrossido di potassio in maniera analoga al cloro:


title: Cianogeno

text: Il paracianogeno è prodotto per polimerizzazione del cianogeno attraverso la pirolisi di cianuri di metalli pesanti.


title: Cianogeno

text: Come altri cianuri inorganici, il cianogeno è molto tossico in quanto si decompone facilmente in cianuro, il quale si lega più stabilmente dell'ossigeno alla citocromo-c ossidasi, interrompendo così la catena di trasporto degli elettroni mitocondriali.


title: Cianogeno

text: Il cianogeno come gas è irritante per gli occhi e il sistema respiratorio. La sua inalazione può produrre mal di testa, vertigini, aumento del battito cardiaco, vomito, perdita di coscienza, convulsioni ed infine anche alla morte, in funzione del grado di esposizione.


title: Cianogeno

text: È il gas utilizzato ad Halabja il 17 marzo 1988 dall'esercito iracheno di Saddam Hussein contro i curdi.


title: Marcel Camus

text: Ha diretto tra gli altri "Orfeo negro" (Palma d'oro al Festival di Cannes e Oscar al miglior film straniero).


title: René Crevel

text: Nacque in una famiglia della piccola borghesia transalpina che fu per lui fonte di numerosi episodi spiacevoli: il padre, tipografo, si suicidò nel 1914; la madre, molto cattolica, ebbe con René un pessimo rapporto, il fratello, malato di tubercolosi, morì giovanissimo.


title: René Crevel

text: Tra la fine degli anni dieci e l'inizio degli anni venti condusse una vita piuttosto disordinata e mondana, che tuttavia gli permise di conoscere Klaus Mann (figlio del più celebre Thomas), che s'innamorò di lui, e soprattutto André Breton, il teorico del surrealismo che lo fece entrare nel suo movimento (1925).


title: René Crevel

text: Dopo essersi iscritto al Partito Comunista Francese nel 1924 Crevel pubblicò la sua prima opera "Détours" ("Deviazioni").


title: René Crevel

text: Nel 1925, anno della pubblicazione del romanzo "Mon corps et moi" ("Il mio corpo e me"), iniziò una tempestosa storia d'amore con il pianista e pittore statunitense Eugene MacCown, che probabilmente venne usata dai surrealisti (che non vedevano affatto di buon occhio la sua omosessualità, anche se nel suo caso forse sarebbe più corretto parlare di bisessualità) come pretesto per espellerlo dal gruppo nell'ottobre dello stesso anno.


title: René Crevel

text: Nel 1926, dopo la pubblicazione di "La Mort difficile" ("La morte difficile"), Crevel si accorse di essere anch'egli malato di tubercolosi (la madre era deceduta nello stesso anno proprio a causa di quella terribile malattia).


title: René Crevel

text: Nonostante ciò continuò a pubblicare numerose opere, tra cui ebbero particolare successo "Êtes-vous fous?" ("Siete pazzi?") del 1929 e "Les pieds dans le plat" ("I piedi nel piatto", espressione colloquiale francese per indicare una gaffe) del 1933.


title: René Crevel

text: Nel 1934 si legò sentimentalmente a Tota Cuevas de Vera de la Serna, una ricca aristocratica sudamericana, ma nella notte tra il 17 e il 18 giugno dell'anno seguente si uccise con il gas - come aveva descritto in "Détour" undici anni prima - nella sua casa parigina, a pochi giorni dall'apertura del congresso dell'AEAR al quale aveva tentato, invano, di far partecipare Breton, escluso da Ehrenburg, capofila della delegazione russa, per averlo schiaffeggiato pubblicamente in Boulevard Montparnasse.


title: René Crevel

text: Dotato di una bellezza che è stata definita "quasi imbarazzante", Crevel è stato ritratto da celebri artisti, fra i quali Salvador Dalí , André Masson , Man Ray e Jacques-Émile Blanche , oltre ovviamente che dal suo già citato compagno Eugene MacCown.


title: DC Towers

text: Situate a poca distanza dalla riva sinistra del Danubio nel nuovo quartiere direzionale viennese denominato Donau City, ospiteranno uffici, alberghi, ristoranti e abitazioni private. Il primo edificio (DC Tower 1) è stato inaugurato il 26 febbraio 2014 e misura in altezza 220 m (250 metri con l'antenna posta alla sommità), mentre il secondo (168 m di altezza) è ancora in progetto. È il secondo edificio più alto del Paese (il primo è la Donauturm con 252 m di altezza).


title: Età gestazionale

text: L<nowiki>'</nowiki>età o epoca gestazionale è il numero di settimane di una donna in gravidanza, calcolate dal giorno dell'ultima mestruazione.


title: Orrore

text: Per orrore si intende un sentimento di forte paura e ribrezzo destato da ciò che appare crudele e ripugnante in senso fisico o morale. Per estensione, orrore può indicare un fatto, un oggetto o una situazione che desta tale sentimento.


title: DC Towers

text: Le DC Towers sono state progettate dall'architetto francese Dominique Perrault, in collaborazione con lo studio viennese Hoffmann-Janz.


title: Età gestazionale

text: Si distingue dall'età o epoca concezionale, che si calcola dal primo giorno successivo alla presunta data di concepimento, quindi posticipata di 14 giorni.


title: Orrore

text: Sulla sua scia, Georges Bataille vide l'orrore simile all'estasi nella sua trascendenza del quotidiano; come un modo per andare oltre la coscienza sociale razionale. Julia Kristeva a sua volta considerava l'orrore un'esperienza evocativa degli aspetti primitivo, infantile e demoniaco della femminilità non mediata.


title: Età gestazionale

text: L'età gestazionale è il parametro maggiormente utilizzato in ambito ginecologico e ostetrico per determinare la datazione della gravidanza stessa e la data presunta del parto. In base a tale metodo la gravidanza ha una durata media di 40 settimane.


title: Orrore

text: Il paradosso del piacere vissuto attraverso film o libri dell'orrore può essere spiegato in parte come derivante dal sollievo dell'orrore della vita reale nell'esperienza dell'orrore rappresentato, e in parte come un modo sicuro per tornare nella vita adulta ai sentimenti paralizzanti di impotenza infantile.


title: Orrore

text: L'impotenza è anche un fattore dell'esperienza schiacciante del vero orrore nel trauma psicologico. Rivivere il trauma in modo rappresentato, come nel teatro o nel cinema, ma anche in certe forme di psicoterapia, può essere un modo utile per superarlo.


title: Đurđevdan

text: Đurđevdan (serbo Ђурђевдан, "giorno di Giorgio", talvolta trascritto anche come "Djurdjevdan") è una festività religiosa ortodossa serba, celebrata il 23 aprile del calendario giuliano, corrispondente al 6 maggio del calendario gregoriano. Si tratta di una Slava (celebrazione di un Santo Patrono) in onore di San Giorgio (in serbo Свети Ђорђе, "Sveti Đorđe"), uno dei santi maggiormente venerati dalla Chiesa Ortodossa. Dato il periodo dell'anno in cui cade, inoltre, è tradizionalmente considerata una festa per l'inizio della primavera.


title: Đurđevdan

text: Il Đurđevdan viene osservato dai Serbi della diaspora in tutto il mondo, ma le celebrazioni maggiori hanno luogo ovviamente nella Repubblica Serba e in Montenegro. Viene anche festeggiata presso i Gorani nel sud del Cossovo, pur essendo questa un'etnia di religione musulmana.


title: Đurđevdan

text: Inoltre, è una festa molto sentita presso i Rom balcanici, a prescindere dalla fede religiosa. In lingua romaní prende il nome di "Ederlezi". Presso i Rom iugoslavi la festa viene salutata come l'inizio della primavera piuttosto che come una celebrazione religiosa. Nella loro tradizione, i festeggiamenti comprendono il decorare le case con fiori e rami coperti di boccioli, in onore della bella stagione; è inoltre una tradizione comune quella di arrostire un agnello per consumarlo la sera della festa. Anche la musica è un importante elemento delle festività; una nota canzone popolare romanì dedicata all'evento è intitolata appunto "Ederlezi", ed è stata resa celebre dal musicista Goran Bregović.


title: Đurđevdan

text: In Croazia esiste una versione cattolica della festa, chiamata Jurjevo (Đurđevo) e osservata il 23 aprile del calendario gregoriano. La tradizione è maggiormente sentita nel nord del paese, nella Regione di Zagabria, ed è anche qui vista come un saluto alla primavera. I festeggiamenti includono l'accensione di falò.


title: Đurđevdan

text: In Catalogna esiste la leggenda di San Giorgio (In Catalano: Sant Jordi). La versione catalana della leggenda di Sant Jordi dice che dopo un combattimento feroce tra il cavaliere e il drago, la bestia è caduta attraversata dalla spada di ferro e dal sangue del drago caduto a terra è nato un roseto che fioriva ogni mese di aprile. Questa è la spiegazione che la tradizione orale ci dona all'usanza di regalare rose per la


title: Peter May (scrittore)

text: Cresciuto a Glasgow, divenne giornalista appena diciannovenne. A ventisei anni fu pubblicato il suo primo romanzo, "The Reporter", che fu prodotto dalla BBC per una serie televisiva. Da allora lavora principalmente per la televisione. A partire dal 2009 ha pubblicato i tre romanzi della "Trilogia dell'isola di Lewis".


title: Basilica di San Sisto Vecchio

text: Costruita nel IV secolo, è registrata nei documenti come il "titulus Crescentianae", che la pone in relazione ad una certa Crescenziana, forse la matrona che ne finanziò la costruzione. La tradizione vuole che la costruzione di San Sisto vecchio sia stata approvata da papa Anastasio I (399-401). La chiesa conserva le reliquie di papa Sisto II, santo cui è dedicata, traslate qui dalle catacombe di San Callisto nel VI secolo.


title: Termoelettricità

text: La termoelettricità (termine composto dal greco "θερμὸς", "calore", e da "elettricità") è quella branca della fisica che riunisce e studia i diversi fenomeni di conversione del calore in elettricità e viceversa che si verificano in tutti i materiali, collegando il flusso di calore che vi transita alla corrente elettrica che li percorre. Se è vero che un po' tutti i materiali mostrano qualche proprietà termoelettrica, tuttavia nella maggior parte dei casi si tratta di fenomeni talmente insignificanti da risultare del tutto inutili e assolutamente trascurabili. Sono invece pochi e ben determinati i cosiddetti "materiali termoelettrici", quelli cioè che presentano effetti termoelettrici rilevanti e che per questo (oltre ad altre caratteristiche, come ad esempio il basso costo) possono essere utilizzati concretamente per sfruttare i princìpi della termoelettricità.


title: Basilica di San Sisto Vecchio

text: San Sisto fu ricostruita all'inizio del XIII secolo per volere di papa Innocenzo III. È conservato un affresco realizzato in questa occasione e raffigurante scene dal nuovo testamento e dagli apocrifi. Il resto dell'edificio, ad eccezione dell'abside e della torre campanaria, fu ricostruito nel XVIII secolo per volere di papa Benedetto XIII.


title: Termoelettricità

text: La data di nascita della termoelettricità viene oggi collocata al 10 febbraio 1794, quando Alessandro Volta rilevò il collegamento esistente fra calore ed elettricità osservando come, riscaldando le estremità di un arco metallico, si ottenesse una "tensione elettrica" destinata a scomparire con il loro raffreddamento. Nel corso del secolo successivo la termoelettricità assunse contorni sempre più definiti grazie alla scoperta dei suoi principali effetti, dovuti agli studi di Thomas Johann Seebeck, Jean Charles Athanase Peltier e William Thomson (Lord Kelvin).


title: Basilica di San Sisto Vecchio

text: Il convento annesso alla chiesa fu la prima sede dei frati predicatori a Roma e, per incarico di papa Onorio III, san Domenico vi raccolse una comunità di monache disposte ad accettare una più stretta osservanza. Nel 1891 la monaca domenicana Antonia Lalia vi fondò la congregazione missionaria detta, dal titolo del monastero, di San Sisto.


title: Termoelettricità

text: Il primo fenomeno termoelettrico ad essere scoperto fu il cosiddetto effetto Seebeck nel 1821, quando il fisico estone notò che, in un circuito costituito da conduttori metallici o semiconduttori diversi (rame e bismuto) ma collegati fra loro, una differenza di temperatura generava una deviazione dell'ago magnetico. In realtà Seebeck interpretò le proprie osservazioni collegandole al campo magnetico terrestre, fu il fisico danese Hans Christian Ørsted a rendersi conto due anni dopo che il fenomeno aveva invece origine elettrica. L'effetto Seebeck è alla base del funzionamento delle moderne termopile e termocoppie.


title: Termoelettricità

text: Qualche anno dopo (1834), venne scoperto il fenomeno inverso, l'effetto Peltier: in un conduttore costituito da due metalli diversi, una differenza di potenziale genera una differenza di temperatura (che non può essere ricondotta all'effetto Joule). Nel 1838 il fisico russo Heinrich Lenz dimostrò che quel calore era assorbito o liberato in un punto di congiunzione dei conduttori secondo il verso di percorrenza della corrente. L'effetto Peltier è oggi sfruttato soprattutto per ottenere il raffreddamento termoelettrico nei piccoli frigoriferi (cella di Peltier).


title: Termoelettricità

text: Nel 1851 infine, il fisico inglese William Thomson (Lord Kelvin) dimostrò il legame tra gli effetti Seebeck e Peltier: un materiale sottoposto a un gradiente termico e percorso da una corrente elettrica scambia calore con l'ambiente esterno e, reciprocamente, un materiale sottoposto a un gradiente termico e percorso da un flusso di calore genera una corrente elettrica. La differenza fondamentale tra gli effetti Seebeck e Peltier considerati separatamente e l'effetto Thomson è che quest'ultimo si manifesta in un singolo materiale (effetto termoelettrico "omogeneo") e quindi non necessita di giunzioni.


title: Termoelettricità

text: Più di recente, in particolare nel ventennio 1950-1970, sono stati scoperti numerosi materiali con proprietà termoelettriche piuttosto interessanti. È il caso ad esempio del tellururo di bismuto (BiTe), impiegato nelle celle di Peltier in commercio (piastrine refrigeranti), o delle leghe di silicio e germanio (SiGe) utilizzate per l'alimentazione delle sonde spaziali nei generatori termoelettrici a radioisotopi. Tuttavia il loro scarso rendimento energetico e gli alti costi dei sistemi di conversione termoelettrica ne hanno limitato l'impiego a ristrette nicchie di mercato, anche se i nuovi progressi tecnologici, unitamente alla crescita dei costi dell'energia e a una maggiore sensibilità per le esigenze ambientali, stanno sollecitando importanti ricerche scientifiche in questo campo.


title: Why (Annie Lennox)

text: Why è un singolo della cantautrice britannica Annie Lennox estratto dal suo album di debutto "Diva" del 1992. È stato pubblicato come primo singolo dell'album nel 1992 ed ha raggiunto la quinta posizione nella classifica britannica e la posizione numero 34 nella classifica generale di "Billboard".


title: Why (Annie Lennox)

text: È grazie al video di "Why" che Annie Lennox ottiene nel 1992 il premio come "Miglior video di un'artista femminile" agli "MTV Video Music Awards".


title: Why (Annie Lennox)

text: La Lennox si è esibita anche in una versione soltanto voce e pianoforte del brano durante "Telethon", la maratona per la raccolta di fondi per supportare le vittime dell'uragano Katrina organizzata dalla rete NBC.


title: Why (Annie Lennox)

text: Nel 2006 inoltre il brano è stato utilizzato in un episodio de "I Griffin", nella scena in cui Brian porta Meg al ballo scolastico.


title: Why (Annie Lennox)

text: Il video vede la Lennox recitare il ruolo di una malinconica showgirl nel dietro le quinte di uno show nella fase del trucco. Nella parte successiva del video la Lennox è impegnata in una sessione di foto.


title: Why (Annie Lennox)

text: Nel 2011 Noemi prende spunto da questo videoclip per realizzare il suo video musicale di "Poi inventi il modo" di cui è anche sceneggiatrice e co-regista insieme a Luca Gregori.


title: Giovanni Spano

text: Nato da famiglia agiata, lascia Ploaghe nel 1812 alla volta di Sassari dove viene iscritto alla scuola degli Scolopi.


title: Giovanni Spano

text: Nel 1820 riceve il titolo di "Magister artium liberalium" dopo aver frequentato il seminario di Sassari. Nel 1825 si laurea in teologia. Nel 1827 riceve gli ordini sacri, insegna alle scuole elementari di Sassari e continua a studiare filosofia. Nel 1830 diviene dottore delle arti liberali e si trasferisce a Roma, iniziando i suoi studi linguistici del greco, dell'arabo e dell'ebraico. Ha appena 31 anni quando nel 1834 viene nominato docente universitario di sacra scrittura e lingue orientali all'Università di Cagliari e direttore del museo archeologico. Nel 1839 diviene direttore della biblioteca universitaria, nel 1854 preside del liceo Dettori e dal 1857 al 1868 rettore dell'ateneo. Nel 1871 divenne senatore del Regno d'Italia.


title: Giovanni Spano

text: Giovanni Spano viene ricordato fra i più grandi studiosi sardi di archeologia, storia e storia dell'arte in Sardegna, glottologia ed etnologia della Sardegna, tra l'altro all'origine della Scuola antropologica di Cagliari. Il canonico Spano pose in maniera esplicita la "questione della lingua sarda", proponendo la variante logudorese come lingua letteraria della Sardegna, così come avvenuto per il dialetto fiorentino, impostosi in Italia come "italiano illustre".


title: Giovanni Spano

text: Morì a Cagliari ed è sepolto nel cimitero monumentale di Bonaria, sulla sua tomba fece imprimere il motto: "Patriam dilexit, laboravit" ("Amò la sua terra, e per lei impegnò la sua opera").


title: Giovanni Spano

text: Nel 1923 fu istituito a Sassari il liceo scientifico statale "Giovanni Spano" a lui dedicato, tuttora il maggiore liceo cittadino dopo il secolare Liceo Classico del Convitto Nazionale Canopoleno (1611).


title: Giovanni Spano

text: I comuni di Cagliari, Sassari, Ploaghe, Oristano, Bosa e Torino gli hanno intitolato ognuno una via cittadina.


title: Domine

text: I Domine sono un gruppo musicale heavy metal italiano fondato nel 1983 dai fratelli Enrico e Riccardo Paoli a Piombino


title: Spliff

text: Gli Spliff sono stati un gruppo musicale tedesco di rock e musica elettronica attivo tra il 1980 e il 1985, esponenti della Neue Deutsche Welle.


title: Domine

text: Il gruppo è divenuto noto al pubblico in seguito all'uscita del primo album "Champion Eternal" del 1997.


title: Spliff

text: I membri erano Herwig Mitteregger, Reinhold Heil, Bernhard Potschka e Manfred Praeker. Mitteregger, Potschka e Praeker si erano conosciuti negli anni Settanta, quando suonavano nei Lokomotive Kreuzberg. Dopo lo scioglimento della band, i tre fondarono assieme ad Heil ed alla cantante Nina Hagen, la Nina-Hagen-Band, che pubblicò due dischi prima dell'uscita della Hagen.


title: Domine

text: Sono stati collegati al filone degli scrittori Heroic Fantasy e Sword & Sorcery, come Michael Moorcock e Robert E. Howard, per via dei testi che trattano di Elric di Melniboné e Conan il barbaro.


title: Spliff

text: Nel 1980 i quattro musicisti composero assieme ad Alf Klimek ed al dj statunitense Rick De Lisle, l'opera rock "Spliff Radio Show". L'album che ne fu tratto venne distribuito in tutta Europa.


title: Domine

text: La band viene fondata nel 1983 dai fratelli Paoli (Enrico e Riccardo) a Piombino e dal 1986 cominciano a produrre i primi "demo" su cassette. Produssero quattro demo, ottenendo un gran numero di recensioni ed interviste su fanzine e riviste di tutto il mondo. Stabilitisi a Firenze, con una nuova formazione, registrarono il loro primo album Champion Eternal nel 1997. Dopo la pubblicazione di tale album, molte riviste paragonarono la band ad altre come Manowar, Queensrÿche, Warlord, Omen, Helstar, Candlemass e Iron Maiden. Il gruppo fu annoverato fra le migliori band italiane e le migliori band esordienti in tutte le riviste metal italiane, ed ottenne inoltre il terzo posto nel sondaggio rivolto ai lettori della rivista Greek Metal Hammer per le nuove band (superata solo da Hammerfall e Rhapsody of Fire).


title: Spliff

text: Nel 1982 uscì "85555", il primo album pubblicato con il nome Spliff, che uscì in versione tedesca e - sul mercato internazionale - inglese. Il nome dell'album era in realtà il numero di catalogo dello stesso, come accadrà poi con "90125" degli Yes un anno dopo. I singoli di maggior successo furono tratti da quest'album: "Heut'Nacht" e "Carbonara".


title: Domine

text: I Domine si esibirono in molte apparizioni dal vivo, fra le quali vanno ricordate le esibizioni al Gods of Metal, Heineken Jammin' Festival, Wacken Open Air e quelle come band di supporto a gruppi del calibro di Judas Priest e Dream Theater.


title: Spliff

text: "Carbonara" è una canzone dal ritmo reggae e dal testo, in parte in italiano maccheronico ed in parte in tedesco, che parla di alcuni giovani squattrinati che, con pochi spiccioli in tasca, sono costretti a mangiare solo spaghetti alla carbonara e bere coca cola anche se amerebbero mangiare delle prelibatezze locali. Nel testo vengono citati anche lo spumante Asti, la mafia, le Brigate Rosse, l'Autostrada del Sole (strada del sol), i gelati Motta, l'amaretto e la belladonna.


title: Domine

text: Col loro primo album, i Domine hanno stabilito il loro stile personale con canzoni epic metal quali ""Stormbringer (The Black Sword")" e ""Army of The Dead"", e brani puramente power, ""The Mass Of Chaos"" e ""The Midnight Meat Train"", ma creando inoltre canzoni dalla struttura complessa come la "title track" ""The Eternal Champion"", lunga 12 minuti e divisa in sette parti.


title: Spliff

text: Più tardi nello stesso anno uscirà anche l'album "Herzlichen Glückwunsch", seguito due anni dopo da "Schwarz auf Weiß" (per la cui tournée si aggiungerà al gruppo il batterista Curt Cress).


title: Domine

text: Ciò che rende particolari i Domine è la passione per i romanzi di Michael Moorcock, in particolare la saga di Elric di Melniboné, anche se stanno diversificando la loro produzione lirica con brani ispirati a Conan il barbaro di Robert E. Howard e ad altri temi fantastici e letterari.


title: Grigio asparago

text: Il grigio-asparago, anche chiamato grigio-verde è un misto fra il colore grigio ed il colore asparago.


title: Erika Rosenbaum

text: Erika ha iniziato la sua carriera sul palco come ballerina. Il suo primo ruolo da protagonista è stato quello di Clara nello "Schiaccianoci". Ha conseguito una laurea alla Concordia University di Montreal e ha seguito i corsi del Conservatorio di Stratford in Ontario. Si trasferisce a Los Angeles nel 1999 dove interpreta diversi ruoli in serie Tv.


title: Gottfried Helnwein

text: Gli è stato aggiudicato il "premio Maestro della classe" ("Meisterschulpreis") dall'Università delle Arti Figurative a Vienna, il premio Kardinal-Konig e il Premio Theodor Körner.


title: Gottfried Helnwein

text: I suoi primi lavori consistono soprattutto di iper-acquarelli realistici, che raffigurano bambini feriti, come pure esibizioni spesso con bambini in luoghi pubblici. Helnwein è un artista concettuale, che si occupa principalmente di psicologia e ansia sociale, questioni storiche e argomenti politici. Per questo motivo il suo lavoro è spesso considerato provocatorio e polemico. Ha lavorato come pittore, disegnatore, fotografo, muralista, scultore e "performance artist", usando una vasta varietà di tecniche e mezzi. Helnwein è anche conosciuto per aver progettato i palcoscenici e disegnato i costumi per teatro, balletto e produzioni operistiche. Fra queste la Staatsoper Hamburg, la Volksbühne di Berlino e l'Opera di Los Angeles.


title: John Jensen

text: Jensen ha iniziato a giocare con il Brøndby, squadra in cui ha militato per tre diversi periodi e con cui ha vinto 7 campionati danesi.


title: John Jensen

text: Nel 1988 si è trasferito in Germania all', e due anni più tardi è tornato al Brøndby. Nel 1992 è passato all' con cui ha vinto una FA Cup e una Coppa di Lega nella stessa stagione e la Coppa delle Coppe in quella successiva. Dopo una scandalo scoppiato attorno al suo agente Rune Hauge e all'allenatore del "Gunners" George Graham in quanto Graham aveva ricevuto un compenso da Hauge per aver acquistato Jensen e un altro suo assistito, Lydersen, nel 1996 Jensen è ritornato nuovamente al Brøndby.


title: John Jensen

text: Ha fatto parte della squadra che ha vinto l'Europeo nel 1992 in Svezia, dove ha segnato al 18' il primo gol nella finale contro la , conclusasi poi 2-0 per i danesi.


title: John Jensen

text: Nel 1999 Jensen ha firmato come allenatore-giocatore per l'Herfølge, con cui ha vinto il campionato al primo tentativo. Tuttavia la gioia è durata poco, poiché la stagione successiva la squadra è retrocessa nella seconda serie nazionale.


title: John Jensen

text: Dopo questa esperienza è tornato nuovamente al Brøndby, questa volta come assistente di Michael Laudrup, fino al giugno 2006, quando i due non hanno rinnovato il contratto con il club.


title: John Jensen

text: Quando nel 2007 Laudrup è stato scelto come allenatore del Getafe, Jensen lo ha seguito ancora come suo assistente fino al 2008.


title: John Jensen

text: Il 12 gennaio 2011 ha firmato un contratto di sei mesi con Blackburn Rovers per diventare vice direttore e collaborare con Steve Kean. Il 23 maggio 2011, ha firmato un nuovo accordo di un anno per rimanere come assistente di Steve Kean alla Blackburn.


title: John Jensen

text: Il 27 maggio 2014 è stato nominato nuovo manager del club danese Fremad Amager in sostituzione di Tim Ilsø.


title: John Jensen

text: Nel settembre 2018, è stato annunciato che Jensen avrebbe assunto una carica temporanea della squadra nazionale danese, a seguito di una disputa tra la federcalcio danese e giocatori, che ha coinvolto anche l'ex allenatore in carica Åge Hareide. "Quando dico di sì per aiutare è perché mi sento molto forte per la squadra nazionale come istituzione, e perché la cosa più importante deve essere che i giochi saranno giocati dopo tutto", ha detto Jensen. Svolge la sua unica partita da CT in amichevole contro la Slovacchia perdendo 3-0, avendo in campo tutti giocatori dilettanti.


title: Hawker Siddeley

text: LHawker Siddeley era un gruppo di aziende note per la loro produzione di aeromobili. L'Hawker Siddeley riuniva molti ben conosciuti produttori di aerei britannici, assestandosi come una delle due maggiori aziende negli anni sessanta. Nel 1977 l'Hawker Siddeley divenne una delle compagnie fondatrici della nuova British Aerospace (BAe). Nel 1993 la BAe ha venduto il settore relativo alla produzione di jet alla American Raytheon Aircraft Company (ora Hawker Beechcraft).


title: Hawker Siddeley

text: La Hawker Siddeley Aircraft venne fondata nel 1935 dall'acquisto da parte della Hawker Aircraft delle aziende di John Siddeley, la Armstrong Siddeley (produzione di motori) e la Armstrong Whitworth Aircraft. A quel tempo inoltre la Hawker Siddeley inglobò la A.V. Roe and Company (Avro), la Gloster Aircraft Company e la Air Training Services. Le compagnie costituenti continuarono a produrre i loro particolari prodotti con il proprio marchio sebbene condividessero il lavoro di manifattura con l'intero gruppo.


title: Hawker Siddeley

text: Durante la seconda guerra mondiale la Hawker Siddeley fu una delle maggiori industrie d'aviazione del Regno Unito, producendo numerosi aeromobili, incluso il famoso aereo da caccia Hawker Hurricane, che con il Supermarine Spitfire fu in prima linea durante la Battaglia d'Inghilterra. Fu proprio durante questa campagna che gli Hurricane furono responsabili del 55% delle perdite nell'aviazione nemica.


title: Hawker Siddeley

text: Nel 1945 la Hawker Siddeley acquisì la Victory Aircraft di Mississauga dal governo canadese, conosciuta come Avro Canada. Durante la sua attività la Avro Canada progettò aerei del calibro del Jetliner, CF-100, CF-105 Arrow ed il VZ-9-AV Avrocar. Soltanto il caccia CF-100 entrò in produzione. Dopo la cancellazione dell'Arrow l'azienda iniziò il suo declino. Nel 1962 fu dissolta e gli assetti rimanenti dell'azienda furono trasferiti alla Hawker Siddeley Canada.


title: Armory Show

text: L'Armory Show, anche conosciuta come International Exhibition of Modern Art, fu una mostra d'arte tenuta alla 69th Regiment Armory di New York dal 17 febbraio al 15 marzo 1913. Prima grande mostra d'arte moderna negli USA, l"'Armory Show" vanta un ruolo importante nella storia dell'arte americana in quanto permise al pubblico statunitense, fino a quel momento abituato al realismo, di entrare in contatto l'avanguardia dei fauve, dei cubisti e dei futuristi. L'esposizione funse da catalizzatore agli artisti statunitensi, che divennero più indipendenti e iniziarono a maturare un "linguaggio artistico" personale. La mostra fu successivamente riproposta alla Copley Society of Art di Boston e all'Art Institute di Chicago.


title: Armory Show

text: Il 14 dicembre 1911 fu organizzata alla Madison Gallery di New York una prima riunione di quella che sarebbe diventata l'Association of American Painters and Sculptors (AAPS). All'incontro, a cui parteciparono gli artisti progressisti Henry Fitch Taylor, Jerome Myers, Elmer Livingston MacRae e Walt Kuhn, si parlò dell'arte contemporanea negli Stati Uniti e le possibilità di tenere mostre a cui avrebbero partecipato al contempo artisti americani e stranieri. Nel gennaio del 1912, Walt Kuhn, Walter Pach e Arthur B. Davies si riunirono insieme a oltre venti dei loro colleghi per ingrandire il numero dei membri della neonata AAPS. Secondo le loro intenzioni, l'organizzazione doveva "condurre il gusto del pubblico nell'arte, piuttosto che seguirlo". Altri membri fondatori dell'AAPS comprendevano D. Putnam Brinley, Gutzon Borglum, John Frederick Mowbray-Clarke, Leon Dabo, William Glackens, Ernest Lawson, Jonas Lie, George Luks, Karl Anderson, James Earle Fraser, Allen Tucker e Julian Alden Weir. L'AAPS tentò di permettere ai giovani artisti di promuoversi al di fuori dei confini accademici imposti dalla National Academy of Design e di far conoscere le espressioni artistiche emergenti al pubblico americano. Davies fu eletto presidente dell'organizzazione e Kuhn ne divenne il segretario.


title: Armory Show

text: I membri dell'AAPS trascorsero più di un anno a pianificare il loro ambizioso progetto e, durante la primavera del 1912, decisero che l'ubicazione della mostra sarebbe dovuta essere la 69th Regiment Armory di New York, che affittarono per 5.000 dollari. Vennero inoltre spesi altri 500 dollari per il personale dell'esposizione. Fu inoltre confermato che la mostra sarebbe poi sbarcata a Chicago e Boston. Una volta assicurato lo spazio, l'AAPS selezionò le opere di artisti d'avanguardia europei, la maggior parte delle quali non era mai stata vista da un pubblico americano. Nel settembre del 1912, Kuhn partì alla volta dell'Europa, talvolta contraendo prestiti, per vedere in prima persona le opere di gallerie, collezioni e atelier in varie città inglesi, tedesche, olandesi e francesi. Mentre era a Parigi, Kuhn incontrò Walter Pach, che era un profondo conoscitore della scena artistica locale ed amico di Marcel Duchamp ed Henri Matisse. Dopo averli raggiunti nel mese di novembre del 1912, Davies si assicurò tre dipinti che sarebbero diventati fra i più famosi e polarizzanti dell"'Armory Show": "Nudo blu, ricordo di Biskra" (1907) e "Madras Rouge" (1907) di Matisse e "Nudo che scende le scale n. 2" (1912) di Duchamp. Quando Kuhn e Davies tornarono a New York nel dicembre dello stesso anno, invitarono tutti gli artisti statunitensi a partecipare al futuro evento.


title: Armory Show

text: Pach era l'unico artista statunitense strettamente affiliato al gruppo della "Section d'Or", che includeva Albert Gleizes, Jean Metzinger, Marcel Duchamp e alcuni dei suoi fratelli fra cui Raymond Duchamp-Villon e Jacques Villon. Pach era colui che si assumeva la responsabilità di ottenere prestiti da questi pittori per tenere l<nowiki>'</nowiki>"Armory Show". La maggior parte degli artisti parigini che inviarono le loro opere all"'Armory Show" infatti conoscevano personalmente l'artista americano.


title: Armory Show

text: L<nowiki>'</nowiki>"Armory Show" fu l'unica mostra organizzata dall'AAPS. Durante la rassegna vennero esposti circa 1.300 dipinti e sculture impressioniste, fauviste e cubiste di oltre 300 artisti d'avanguardia europei e nordamericani. L'esibizione fu ampiamente pubblicizzata e promossa con la diffusione di cartoline a mezzatinta che illustravano 57 opere ivi presentate. La mostra e le opere in essa contenute furono pesantemente criticate e accusate di ciarlataneria, follia, immoralità e anarchia e talvolta considerate un insulto o una presa in giro nel mondo dell'arte. I riscontri negativi della mostra furono tali che l'ex presidente degli Stati Uniti Theodore Roosevelt giunse a dichiarare che quella dell"'Armory Show" non fosse arte. Tuttavia, la rassegna proseguì senza interruzioni o imprevisti.


title: Armory Show

text: L'opera che generò maggiore scandalo fu probabilmente "Nudo che scende le scale n. 2" di Duchamp, il cui stile cubista/futurista è il risultato di una sovrapposizione di immagini che suggeriscono un senso di dinamismo. Il critico Julian Street affermò che l'opera somiglia a "un'esplosione in una fabbrica di ghiaia". Vari fumettisti schernirono il dipinto mentre Gutzon Borglum, organizzatore dell<nowiki>'</nowiki>"Armory Show" che però revocò la sua partecipazione all'evento, battezzò ironicamente l'opera dell'artista francese "Una scala che scende da un nudo" ("A staircase descending a nude"). Il giornalista del "New York Evening Sun" J.F. Griswold soprannominò il dipinto "The rude descending a staircase (Rush hour in the subway)" ("il volgare che scende le scale - ora di punta nella metropolitana"). Il dipinto verrà acquistato all"'Armory Show" da un uomo di San Francisco di nome Fredric C. Torrey.


title: Armory Show

text: Una delle opere esibite all"'Armory Show", "Vista del Domaine Saint-Joseph" (ca. 1880) di Paul Cézanne, che verrà acquisita dal Metropolitan Museum of Art, fu il primo dipinto dell'artista francese ad entrare nella collezione di un museo statunitense. Sebbene Cézanne fosse già considerato un maestro affermato fra le nuove leve artistiche statunitensi, ciò segnò un'integrazione del modernismo nei musei di New York.


title: Armory Show

text: Il fratello di Duchamp, che adottò il "nom de guerre" Jacques Villon, vendette tutte le sue acqueforti cubiste e riuscì a guadagnarsi la stima dei collezionisti di New York che lo finanziarono nei decenni successivi.


title: Armory Show

text: La mostra fu anche tenuta all'Art Institute di Chicago e alla Copley Society of Art di Boston, dove, a causa della mancanza di spazio, fu rimosso tutto il lavoro degli artisti americani. L'esposizione di Chicago generò uno scandalo tale da allarmare gli enti governativi locali. Un giornale chicagoano recava il titolo: "L'arte cubista sarà indagata; Investigatori legislativi dell'Illinois sondano il decadimento morale dell'arte pubblicizzata":


title: Cubilotto

text: Il cubilotto o forno a cupola o forno a manica è un forno impiegato nelle fonderie per fondere la ghisa e produrre quindi i getti.


title: Cubilotto

text: È un forno a struttura verticale, ma di taglia inferiore a quella di un altoforno. È costituito essenzialmente da un tubo verticale in lamiera, chiamato "tino", rivestito internamente di materiale refrattario.


title: Cubilotto

text: Il cubilotto può essere impiegato esclusivamente per la fusione della ghisa, che viene chiamata in questo caso "di seconda fusione", per distinguerla da quella "di prima fusione" ottenuta dall'altoforno.


title: Cubilotto

text: La fusione avviene mediante la combustione di carbon coke; il carbone brucia a contatto diretto col materiale da fondere che è costituito da pani di ghisa solidi frantumati e da rottami di ghisa.


title: Cubilotto

text: Nel cubilotto viene anche introdotta una certa quantità di fondente (pietra calcare) che ha la funzione di rendere fluide ed incorporare le scorie chiamate comunemente loppa, formate da terra, ceneri e corpi estranei. La loppa essendo notevolmente più leggera del bagno fuso galleggia in superficie e quindi, facendole fuoriuscire, scivola agevolmente sulla superficie della ghisa. Il fondente serve anche ad eliminare dal bagno di fusione lo zolfo che nuoce alla qualità della ghisa.


title: Cubilotto

text: In alcuni tipi di cubilotto il metallo fuso non viene versato direttamente nelle siviere, ma in un crogiolo sistemato sotto il foro di colata, chiamato "avancrogiolo" o "avanforno". Nell'avancrogiolo vengono aggiunti elementi con funzioni correttive e depuranti (disolforanti, deossidanti e scorificanti) per migliorare le caratteristiche chimiche e tecnologiche delle ghise. Nell'avancrogiolo vengono aggiunte inoltre quelle sostanze che servono a trasformare la ghisa comune in ghisa speciale (leghe nichel-magnesio per ottenere ghisa sferoidale).


title: Cubilotto

text: Il dimensionamento del cubilotto è in funzione della produzione oraria di ghisa che si vuole ottenere. Normalmente la produzione oraria è di 0,75 kg/h di ghisa per formula_1 di superficie di base interna. Di conseguenza, per una produzione oraria di ghisa (formula_2) si ha:


title: Cubilotto

text: Il diametro esterno di un cubilotto si aggira in genere tra 70 ed i 150 cm, mentre la sua altezza è di circa sei volte il diametro interno.


title: Cubilotto

text: Generalmente il crogiolo ha una capienza sufficiente a contenere due cariche di ghisa fusa, con la relativa scoria mista a carbone[dote di fusione]. Il volume del carbone si considera pari a quello del materiale fuso. Se formula_2 e formula_6 sono le masse di una carica di ghisa e del fondente, e formula_7 e formula_8 le relative masse volumiche, il volume del crogiolo formula_9 è:


title: Cubilotto

text: Osservando lo schema in alto di un cubilotto, nel crogiolo si trovano due aperture laterali: una sul fondo, serve allo scarico della ghisa fusa (numero 14); l'altra, più in alto, serve allo scarico della scoria (numero 17). Il fondo, appena sotto il foro di colata, viene ricoperto da un impasto di argilla e sabbia.


title: Cubilotto

text: La determinazione delle cariche di ghisa, carbone e fondente nel cubilotto avviene secondo le seguenti direttive:


title: Cubilotto

text: Indicata con formula_13 la massa volumica del carbone, la massa formula_14 della carica di carbone risulta:


title: Cubilotto

text: In linea di massima la massa formula_2 della carica metallica è deducibile da quella del combustibile richiesto per fonderla. Infatti, si può ipotizzare che:


title: Cubilotto

text: L'altezza complessiva, dal fondo fino alla bocca di carico, è tale da consentire l'introduzione di più cariche di ghisa e combustibile. normalmente è formula_19 D.


title: Cubilotto

text: Lo strato di carbone serve alla fusione della carica di ghisa che gli sta sopra, e alla carburazione della stessa.


title: Cubilotto

text: I materiali per il rivestimento interno del cubilotto variano a seconda delle esigenze qualitative e quantitative del prodotto.


title: Cubilotto

text: L'accensione del carbone è a legna. I tronchi di lunghezza appropriata, vengono introdotti nel crogiolo e appoggiati alle pareti facendo attenzione a non rovinare il rivestimento refrattario. Una disposizione accurata del legname serve anche proteggere il refrattario dagli urti prodotti dalle cariche di combustibile introdotte dall'alto.


title: Cubilotto

text: Il primo carbone introdotto deve essere di qualità tale da facilitare al massimo l'accensione, che viene effettuata attraverso le aperture laterali per l'introduzione dell'aria. Quando il legname è acceso e ha trasmesso il fuoco al combustibile di facile innesco vengono introdotte le cariche di coke, fino ad arrivare a un'altezza corrispondente alla metà della zona di fusione.


title: Cubilotto

text: La combustione del letto di combustibile così formato avviene per tiraggio naturale attraverso le porte di controllo disposte in prossimità degli ugelli, nella camera del vento, e deve proseguire fino a quando il letto di combustibile ha raggiunto il colore rosso ciliegia. Quando la combustione è completa, si riempie completamente la zona di combustione, si chiudono tutte le aperture laterali e si inizia l'alimentazione forzata di aria.


title: Cubilotto

text: Le cariche di ghisa e carbone vengono introdotte dall'alto fino a riempimento completo. Nei cubilotti piccoli il caricamento può essere effettuato manualmente; mentre nei cubilotti di notevoli dimensioni, il caricamento è meccanico. Il caricamento meccanico viene effettuato per mezzo di tazze di caricamento a fondo apribile o a rovesciamento. Le tazze apribili sono cilindriche e hanno un fondo conico ad apertura lenta. Vengono manovrate per mezzo di gru.


title: Cubilotto

text: Il carico lento e graduale del materiale consente una disposizione uniforme. La combustione del coke è regolare, perché la compressione del combustibile, realizzata per caduta, è costante in ogni parte. Le tazze a rovesciamento sono condotte da un trasportatore a catena. Il contenuto delle tazze viene rovesciato su scivoli situati in corrispondenza della bocca di carico.


title: Cubilotto

text: La manovrabilità è semplice, ma la caduta frenata del materiale provoca addensamenti diversi e non omogenei; la combustione del coke, perciò, è irregolare.


title: Cubilotto

text: Le cariche metalliche sono costituiti ghisa in pani e da rottami d'acciaio. Il costo di produzione è più basso se la quantità di rottami di ferro è superiore a quella dei pani in ghisa; ma in questo caso la qualità del prodotto finale risulta inferiore, perché la composizione chimica dei rottami non può essere perfettamente controllata e inoltre essi contengono sempre sostanze inquinanti.


title: Cubilotto

text: La pezzatura dei rottami non deve essere superiore al 30% del diametro interno del cubilotto. Rottami troppo piccoli o troppo grossi tendono a finire nella zona di combustione prima di essere completamente fusi, e ciò comporta una elevata ossidazione del materiale. Ritagli di lamiere e materiale minuto devono essere impacchettati prima di essere introdotti nel cubilotto.