title: Lexus IS (XE30)

text: Gli interni presentano gli stessi tratti di quelli degli ultimi modelli della casa nipponica, ovvero una plancia imponente e lievemente orientata verso il guidatore. Degni di nota i comandi elettrostatici per comandare le varie funzioni del climatizzatore automatico, tra l'altro di serie su tutti gli allestimenti, in quanto sono a sfioramento. Un altro passo avanti rispetto al vecchio modello è stato fatto nel campo della telematica, con la presenza di uno schermo di 7" che integra il navigatore satellitare. Inoltre i progettisti sono riusciti a sfruttare gli aumenti dimensionali, infatti l'abitacolo è più spazioso di quello del modello che sostituisce.


title: Lexus IS (XE30)

text: La vettura è dotata di otto airbag, di cui due per le ginocchia degli occupanti anteriori, del cofano attivo (che in caso d'investimento di un pedone si solleva di 7 cm dagli organi meccanici per attutire l'impatto della testa sullo stesso) e di una serie di dispositivi di sicurezza attiva come il "Lane Departure Alert" (contro le involontarie uscite dalla carreggiata), il "Blind Spot Monitor" (per il monitoraggio dell'angolo cieco dello specchietto retrovisore) e il sistema "Rear Cross Traffic Alert" (un dispositivo che aiuta a uscire in retromarcia dai parcheggi).


title: Lexus IS (XE30)

text: L'auto è stata sottoposta ai crash test dell'Euro NCAP in Europa e della National Highway Traffic Safety Administration negli Stati Uniti ed è stata valutata con un punteggio di cinque stelle nel primo caso e di quattro nel secondo.


title: Lexus IS (XE30)

text: Nel 2016 viene sottoposta a un aggiornamento di metà carriera che interessa principalmente l'estetica della parte anteriore, i fari posteriore e l'abitacolo.


title: Lexus IS (XE30)

text: Quest'ultimo presenta un nuovo schermo del sistema di infotainment da 10,3 pollici, un nuovo volante e nuove cucitura a contrasto dei sedili.


title: Lexus IS (XE30)

text: Il frontale è composta dalla classica presa d'aria a clessidra che caratterizza tutte le Lexus contemporanee che viene modificata e ridimensionata per renderla più aggressiva, con i fari che presentano una profilatura più evidente con le luci diurne a led separati dal gruppo principale con la forma a freccia. Inoltre nella dotazione sono stati integrati nuovi sistemi attivi di assistenza alla guida.


title: Aeroporto Internazionale di Larnaca

text: L'aeroporto internazionale di Larnaca "Glafcos Clerides" è il principale aeroporto di Cipro, ed è situato ad 8 km a sud della città di Larnaca.


title: Aeroporto Internazionale di Larnaca

text: L'aeroporto è stato frettolosamente costruito nel 1974 dopo l'invasione turca di Cipro, che aveva forzato la chiusura dell'aeroporto internazionale di Nicosia.


title: Aeroporto Internazionale di Larnaca

text: L'aeroporto aprì i battenti l'8 febbraio 1975, con le sole strutture necessarie, quindi una pista (troppo corta per i jet) e dei prefabbricati per partenze e arrivi. La prima compagnia ad utilizzarlo è stata la Cyprus Airways con un Vickers Viscount 800.


title: San Girolamo in meditazione

text: San Gerolamo in meditazione è un'opera a olio su tela (cm 118 × 81), realizzata dal pittore italiano Caravaggio intorno al 1605. È attualmente custodita nel Monastero di Santa Maria, a Montserrat (precisamente nel Museo annesso al monastero).


title: San Girolamo in meditazione

text: San Girolamo, eremita, Padre della Chiesa, e autore della traduzione della Bibbia in latino, (la Bibbia Vulgata) era una figura molto popolare al tempo di Caravaggio, tanto che lo stesso artista eseguì numerosi dipinti con tale soggetto (solo tre ne sopravvivono).


title: San Girolamo in meditazione

text: Il dipinto deriva probabilmente dalla collezione Giustiniani (la collezione del protettore di Caravaggio, il banchiere Vincenzo Giustiniani e del fratello, il cardinale Benedetto). Benedetto raccolse una grande collezione di opere religiose eseguite dall'artista, e un "San Gerolamo" delle stesse dimensioni di quest'opera appare nell'inventario Giustiniani del 1638. Fu acquistato dal monastero di Montserrat nel 1915, con attribuzione a Ribera, e attribuito al Caravaggio dal Longhi nel 1943.


title: San Girolamo in meditazione

text: Il biografo di Caravaggio, Peter Robb, segnala che la stessa meditazione presente nel dipinto è assai simile a quella del "San Giovanni Battista", ora a Kansas City, dipinto all'incirca nello stesso periodo.Un San Girolamo in due differenti versioni è stato eseguito da un giovane artista di talento Roberto Baserga


title: La prima indagine di Theodore Boone

text: Theodore Boone,un tredicenne figlio di avvocati, assiste con la scuola al processo contro Peter Duffy, ricco borghese accusato di aver ucciso la moglie. Theo viene a conoscenza dell'esistenza di un testimone segreto di cui nessuno sa nulla che potrebbe cambiare le sorti del processo.:)


title: Palazzo Giusso

text: Palazzo Giusso (già palazzo Filomarino della Torre) è un palazzo rinascimentale di Napoli ed è ubicato in largo San Giovanni Maggiore. L'edificio ospita la sede dell'Università degli Studi di Napoli "L'Orientale", in particolare dei Dipartimenti di scienze umane sociali con la biblioteca poste al piano nobile.


title: Palazzo Giusso

text: Sul sito nel XVI secolo sorgeva una casa nobiliare con annesso un agrumeto con vista sul mare (che allora giungeva fino all'attuale corso Umberto), nel quale abitò Gonzalo Fernández de Córdoba, viceré di Napoli; questi vendette il casolare nel 1546 al marchese di Grottole, Alonso Sánchez de Luna, membro del Consiglio Collaterale del vicereame, che affidò la progettazione del nuovo palazzo allo scultore e architetto Giovanni da Nola. La costruzione del palazzo iniziò nel 1549 e terminò solo decenni dopo, grazie all'opera del figlio omonimo, tesoriere del Regno.


title: Palazzo Giusso

text: Nel 1645 l'edificio fu acquistato dal cardinale Ascanio Filomarino, arcivescovo di Napoli, la cui famiglia ne mantenne la proprietà per un secolo e mezzo, restando per tale motivo poi noto come palazzo Filomarino della Torre; il cardinale completò definitivamente il palazzo, rifacendo il portone di piperno e demolendo le casupole negli immediati dintorni.


title: Palazzo Giusso

text: L'alacre attività di raccolta di rocce e di testi di argomento vesuviano, il secolo dopo, consentì al duca Ascanio Filomarino della Torre di allestire un eccezionale Gabinetto vesuviano all'interno del suo palazzo.


title: Palazzo Giusso

text: Nel gennaio 1799, dopo la fuga dei Borbone dalla città per l'arrivo delle truppe francesi, la plebe napoletana si diede alla caccia e all'uccisione di tutti i sospetti di giacobinismo a Napoli; un servo della famiglia Filomarino fece cadere i sospetti sui due fratelli il duca Ascanio e l'abate Claudio Filomarino, i quali vennero stanati dal palazzo e arsi vivi nelle vicinanze. L'edificio fu abbandonato al saccheggio e alle fiamme: "Le preziose masserizie, una scelta biblioteca, una raccolta di rare incisioni, un magnifico gabinetto di storia naturale, ricchezze preziose di natura e d'arte, tutto perì...".


title: Palazzo Giusso

text: Negli anni successivi il palazzo rimase disabitato. La famiglia Filomarino era decaduta e cedette alcuni terranei dell'edificio che si prolungavano sui vicoli adiacenti finché, dopo un breve passaggio di proprietà, il corpo del palazzo fu ceduto nel 1828 al banchiere Conte Luigi Giusso che ne fece sede della sua banca.


title: Palazzo Giusso

text: Fu Giusso ad eseguire imponenti lavori di restauro interni ed esterni, testimoniati dalla targa commemorativa affissa oggi nel cortile interno del palazzo. Nel 1931 il Regio Istituto Orientale (l'attuale Università Orientale) prese in affitto buona parte dei locali e nel 1932 venne effettuato l'intero acquisto dell'edificio, gestito dal senatore Alberto Geremicca - commissario dell'Istituto - col benestare del Ministero. L'Istituto vi si trasferì interamente a partire dall'anno accademico 1934/35, apponendo sul frontone dell'edificio la dicitura "R. Istituto Orientale". La scritta cambiò negli anni prima in "R. Istituto Superiore Orientale", quindi in "R. Istituto Universitario Orientale" e poi con la Repubblica in "Istituto Universitario Orientale", dicitura che si conserva ancora.


title: Palazzo Giusso

text: Il restauro per adeguare l'edificio agli usi universitari durò due anni e portò al recupero della facciata deturpata dalla presenza nell'edificio di famiglie in affitto che vi stendevano i panni. Una seconda e più ampia ristrutturazione negli anni novanta ha portato all'installazione di un ascensore e di scale antincendio nel cortile, danneggiando tuttavia l'unità architettonica dell'edificio. Negli ultimi anni l'Orientale ha acquistato i restanti terranei non inclusi nel rogito degli anni trenta (occupati da famiglie ed esercizi commerciali) completando quindi l'acquisizione dell'intera struttura, in corso di nuova ristrutturazione per adeguarne gli spazi.


title: Palazzo Giusso

text: L'edificio si articola su due piani più un mezzanino e il pian terreno; le ultime ristrutturazioni ne hanno ricavato un totale di quattro piani più un pian terreno. La facciata è scandita da lesene composite al piano nobile e da paraste al pian terreno. Il cortile è impostato come un tipico cortile di palazzo nobiliare napoletano: gli archi sono retti su pilastri rivestiti di piperno scolpito a modanature. È presente un pozzo di una certa imponenza, a cui si poteva accedere da una scaletta di notevole fattura. L'esterno, di estrema robustezza, è leggermente deteriorato dall'incuria. Gli ampi sotterranei furono occupati dalla mensa universitaria fino al 2003 quando la chiusura dell'esercizio li ha lasciati abbandonati.


title: Palazzo Giusso

text: Il saccheggio dei lazzari nel 1799 distrusse gli antichi ornamenti interni (pitture, mobilio, e una grande biblioteca) costringendo i nuovi possessori a un ampio rimaneggiamento. Negli anni '30 restava dei precedenti ambienti solo un pavimento con riquadro maiolicato. Nella volta del salone al primo piano (piano nobile), attuale "Aula Matteo Ripa", fu eseguito da Giuseppe Cammarano un affresco raffigurante "Ercole al bivio".


title: Palazzo Giusso

text: Era parte della proprietà di palazzo Giusso anche lo storico cedro del Libano al centro della piazzetta antistante l'edificio, abbattuto nella notte del 12 giugno 2013 e ripiantumato la sera del 27 giugno.


title: Elezioni parlamentari in Israele del settembre 2019

text: Le elezioni parlamentari in Israele del settembre 2019 si sono tenute il 17 settembre per eleggere i 120 membri della Knesset, il parlamento israeliano, per un periodo di quattro anni.


text: Dopo le elezioni dell'aprile dello stesso anno, Benjamin Netanyahu, il leader del partito vincente, non è riuscito a formare una coalizione di governo. Il 30 maggio la Knesset ha pertanto votato il proprio scioglimento così da impedire che Benny Gantz, leader del secondo partito più votato, potesse essere designato primo ministro.


text: I partiti arabi della Lista Comune, tranne i tre eletti di Balad, hanno dato indicazione per Gantz, specificando che si tratta di una tattica per evitare un nuovo governo guidato dal Likud. Di fronte alla mancanza di una maggioranza chiara, il Presidente Reuven Rivlin ha conferito l'incarico di formare il nuovo governo a Netanyahu, sostenendo pubblicamente la necessità di un governo di unità nazionale fra il Likud e Blu e Bianco.


text: Il 21 ottobre, allo scadere dei 28 giorni massimi per la formazione di un governo, Netanyahu ha comunicato al Presidente Rivlin di non essere riuscito a concludere un accordo. Il Presidente ha conferito l'incarico a Gantz che a sua volta non riesce a formare un governo e rimette il mandato lasciando così Netanyahu capo del governo a interim nell'attesa della formazione di un nuovo governo o dell'indizione delle elezioni.


title: Fath Union Sport de Rabat

text: Il Fath Union Sport de Rabat (in arabo الفتح الرياضي), abbreviato FUS o FUS Rabat, è una squadra della capitale del Marocco, Rabat, fondata nel 1946. Milita nella Botola 1 Pro, la massima divisione del campionato marocchino di calcio.


title: Fath Union Sport de Rabat

text: Gioca le partite casalinghe allo stadio Belvédère e vive una rivalità con l'altra squadra cittadina, il FAR Rabat.


title: Fath Union Sport de Rabat

text: La storia del club si intreccia con quella del Club Omnisports omonimo di cui fa parte, che oggi comprende quasi 10 200 praticanti e circa 18 sezioni. Il club fu fondato nel 1946 e gioca nella prima divisione del campionato marocchino dal 2009.


title: Fath Union Sport de Rabat

text: Sotto la guida del presidente Maati Bakhaï, il FUS condusse campionati difficili, per poi accedere al massimo campionato nazionale nella stagione 1949-1950. Riuscì a partecipare per la prima volta alla Coppa dell'Africa del nord nel 1952-1953.


title: Fath Union Sport de Rabat

text: Nel 1961 il FUS arrivò in finale nella Coppa del Trono, la coppa nazionale marocchina, e perse contro il (MCO) (0-1). Il club retrocesse poi in seconda divisione e ritrovò un posto in massima categoria nella stagione 1961-1962.


title: Fath Union Sport de Rabat

text: Nel 1967 il FUS aggiunse un primo trofeo al proprio palmarès, vincendo la Coppa del Trono nella finale di Casablanca contro il Renaissance Sportive de Settat, battuto con il punteggio di 2-1, con i gol di Fattah e Laroussi.


title: Fath Union Sport de Rabat

text: Nel 1973 il club vinse ancora una volta la Coppa del Trono, in finale contro l'Ittihad Khemisset Zemmouri (IZK) con il punteggio 3-2 allo stadio Al Inbiâat Agadir, grazie ai gol di Blinda e Séghir. Nello stesso anno giunse in finale di Coppa dell'Africa del nord, ma fu sconfitto ai tiri di rigore dal Mouloudia d'Alger.


title: Fath Union Sport de Rabat

text: Tre anni dopo, nel 1976, vinse per la terza volta la Coppa del Trono, in finale contro il KAC Kenitra allo stadio di Tangeri (1-0 con gol di Khaled Labied).


title: Fath Union Sport de Rabat

text: Il FUS dovrà attendere fino alla stagione 1994-1995 per vincere di nuovo la Coppa del Trono, battendo in finale l'Olympique Club de Khouribga per 2-0 grazie ai gol di Postnov e Hammou. Nel 1995, sotto la guida del tecnico francese Philippe Troussier, partecipò dunque per la prima volta a una manifestazione internazionale, la Coppa delle Coppe d'Africa, dove raggiunse i quarti di finale (eliminata dall'Arab Contractors con il risultato aggregato di 0-1).


title: Fath Union Sport de Rabat

text: Nel 2001 il FUS giunse secondo in campionato e nel 2002 partecipò alla Coppa CAF, dove non andò oltre il secondo turno, eliminato dagli ivoriani del Satellite (0-1 il risultato complessivo).


title: Fath Union Sport de Rabat

text: Dopo la sconfitta nella finale della Coppa del Trono del 2009 contro i rivali cittadini del , nel 2010 arrivarono due successi per il FUS, la vittoria della Coppa del Trono allo stadio Moulay Abdallah, grazie al 2-1 in finale contro il con reti di Issoufou ed El Fatihi, e la Coppa della Confederazione CAF, primo alloro internazionale per il club di Rabat, vinta grazie al 3-2 complessivo nella doppia finale contro i tunisini dello .


title: Fath Union Sport de Rabat

text: Secondo in campionato nel 2012, il FUS si aggiudicò per la prima volta il titolo marocchino nel 2016 sotto la guida di Walid Regragui e con due punti di vantaggio sul .


title: Partecipanza agraria

text: La partecipanza agraria è un'antica forma di proprietà collettiva di terreni interessati a bonifiche, che trae origine dal medioevo, tuttora in uso in Emilia e in Veneto nel Polesine di Rovigo.


title: Partecipanza agraria

text: Lo stesso nome è utilizzato, per una proprietà collettiva riguardante un territorio boschivo, in Piemonte, a Trino Vercellese.


title: Partecipanza agraria

text: Un'antica tradizione attribuisce l'istituzione delle partecipanze ai lasciti effettuati da Matilde di Canossa, che era signora di vasti feudi dall'una e dall'altra parte dell'Appennino. Non vi sono però prove documentarie di tali donazioni. Più probabile è che le partecipanze siano nate da enfiteusi perpetue volute dall'abate di Nonantola e dal vescovo di Bologna.


title: Partecipanza agraria

text: Lo sviluppo di questa forma di proprietà fu probabilmente dovuto all'incontro di diverse circostanze, quali le esigenze di bonifiche idrauliche di vasta portata, che richiedevano la disponibilità di molte "braccia" e nello stesso tempo di un coordinamento delle iniziative, i lasciti e le donazioni di interi feudi alle abbazie e ad altre istituzioni ecclesiastiche, la concessione in enfiteusi di vaste zone paludose agli abitanti di alcuni paesi, l'abitudine invalsa di gestire i terreni secondo turni fissati da estrazione a sorte.


title: MAN Diesel SE

text: MAN Diesel è stata una divisione della società tedesca MAN SE, con sede a Augusta in Baviera. La produzione era costituita da alcuni dei più grandi e potenti motori diesel, utilizzati principalmente sulle navi, ma anche nelle centrali elettriche.


title: MAN Diesel SE

text: MAN Diesel ha avuto una grande tradizione nella costruzione di motore diesel e Rudolf Diesel ha sviluppato il primo motore diesel nel 1897 ad Augusta.


title: MAN Diesel SE

text: Nel 1980 con l'acquisizione della Burmeister & Wain, industria danese con sede a Copenaghen la società ha assunto la denominazione MAN B & W DieselAG.


title: MAN Diesel SE

text: Nel 2000 MAN B&W Diesel ha acquisito Alstom Engines Ltd, società nata nel 1988 dalla fusione tra la divisione Power Systems di GEC, costituita da Paxman, Ruston e Mirrlees Blackstone, imprese di costruzioni di motori diesel, e la Alsthom, una controllata dalla Compagnie Générale d'Electricité.


title: MAN Diesel SE

text: In seguito alla fusione con MAN Turbo la sosietà ha costituito nel 2010 la società MAN Diesel & Turbo SE. La fusione tra le due società del gruppo MAN SE stabilita il 14 luglio 2009 è avvenuta il 26 marzo 2010 con effetto retroattivo 1º gennaio 2010.


title: Space Ghost

text: Space Ghost è il protagonista di alcune serie televisive animate della Hanna-Barbera (e in seguito Cartoon Network), tra cui "Space Ghost - Il Fantasma dello Spazio", "Space Stars", "Space Ghost Coast to Coast" e "Cartoon Planet".


title: Space Ghost

text: Creato dal fumettista Alex Toth e dai produttori William Hanna e Joseph Barbera, è stato disegnato da Toth e doppiato nelle versioni originali da Gary Owens, George Lowe, Andy Merrill, Tom Kane, Michael Berger e Paul F. Tompkins. Nell'adattamento italiano il suo ruolo è stato affidato a Guido Sagliocca e Marcello Prando.


title: Space Ghost

text: La prima apparizione di Space Ghost risale al primo episodio di "Space Ghost - Il Fantasma dello Spazio" intitolato "The Heat Thing". La prima serie animata debuttò nel 1966 accanto ai segmenti di "Dino Boy nella valle perduta", e terminò nel 1968 con 42 episodi di "Space Ghost" e 18 di "Dino Boy". Nel 1981 vennero trasmessi altri 22 episodi nel blocco animato di "Space Stars". Nel 1994, Space Ghost divenne protagonista di un talk show animato per adulti, "Space Ghost Coast to Coast", andato in onda su Adult Swim fino al 2004 e ripreso dal 2006 al 2008 nell'ex piattaforma online GameTap.


title: Space Ghost

text: Negli Stati Uniti, Space Ghost è considerato il supereroe più popolare degli anni 60. Diviene il punto di riferimento per lo sviluppo di diversi eroi cosmici tra cui il celebre vigilante cosmico Nexus personaggio iconico del fumetto indipendente degli anni ottanta e novanta. Il suo disegnatore Steve Rude dichiara di essersi ispirato a "Space Ghost" per modellare il super eroe creato insieme a Mike Baron nel 1981.


title: Space Ghost

text: "Space Ghost - Il Fantasma dello Spazio" è apparso originariamente nel settembre 1966 come segmento di "Space Ghost e Dino Boy" della Hanna-Barbera, dove era intervallato dagli episodi di "Dino Boy nella valle perduta". Space Ghost è stato disegnato dal fumettista Alex Toth ed è stato doppiato da Gary Owens. Nella serie, Space Ghost è un combattente del crimine intergalattico proveniente da Ghost Planet, con la capacità di diventare invisibile (Inviso Power) attraverso la sua cintura, di volare e di sparare raggi dai suoi polsi. Insieme ai suoi aiutanti Jan, Jayce e la scimmia Blip, combattono vari nemici tra cui Zorak, gli Schiavi lucertola, Vedova Nera, il Re dei mostri, Metallus, Brak e Moltar.


title: Space Ghost

text: Durante la messa in onda originale sono stati trasmessi 42 segmenti di "Space Ghost - Il Fantasma dello Spazio" e 18 segmenti di "Dino Boy nella valle perduta". La serie si è conclusa nel 1968, tuttavia è stata riproposta in syndication negli anni '70.


title: Space Ghost

text: Nel 1981, NBC ripropone il personaggio di Space Ghost per un revival di altri 22 episodi, "Space Stars". I segmenti di Space Ghost venivano intervallati insieme a quelli di altre quattro miniserie animate: "Gli Erculoidi", "Teen Force", "Asso spaziale e i suoi segugi" e "Space Stars Finale". La serie introduce un nuovo assortimento di cattivi tra cui Space Spectre, una versione malvagia di Space Ghost proveniente da un universo alternativo. Gary Owens ripropone il suo ruolo di doppiatore di Space Ghost.


title: Space Ghost

text: Il personaggio Space Ghost questa volta ospita un talk show, lo Space Ghost Coast to Coast, trasmesso dal 1994 su Cartoon Network. Fanno una piccola apparizione anche i cattivi della serie originale, quindi Zorak, Moltar e gli altri, in particolare Brak. Lo show è stato trasmesso a tarda notte, come se fosse un Late Show with David Letterman, in versione cartone animato. Tra le celebrità intervistate da Space Ghost ci sono: Beck, David Byrne, Bill Nye, gli illusionisti Penn & Teller, Elvira, Hanson, Joel Hodgson, Carrot Top, Jim Carrey, Jon Benjamin, Jon Stewart, Conan O'Brien, Thurston Moore, Pavement, Adam West, Björk, Thom Yorke, "Weird Al" Yankovic, Goldie Hawn, Timothy Leary, Mark Hamill e tanti altri. In questa serie, Space Ghost è stato doppiato da George Lowe. In questa versione, il vero nome di Space Ghost è Tad Ghostal e ha un fratello gemello di nome Ciad che ha tentato di sradicare il suo spettacolo. Prima che potessero entrare in una lotta laser, la madre invitò entrambi a prendere un pezzo della sua mente. Prima di attaccare il telefono, ordina anche ai due di fare pace immediatamente.


title: Space Ghost

text: Coast to Coast si affida pesantemente all'umorismo dell'assurdo, surreale e persino dadaista. Il cartone è stato trasmesso dal 1994 al 1999, ritornando poi con due nuovi episodi nel 2001 e trasferendosi definitivamente sul blocco notturno di Cartoon Network, Adult Swim. La serie si è conclusa su Adult Swim nel 2004. I personaggi di Jan, Jace e Blip (gli antichi sidekicks dello Space Ghost) appaiono due volte nel programma. Dopo circa otto stagioni, lo show è andato in pausa, e gli scrittori Dave Willis e Matt Maiellaro hanno riutilizzato i tre personaggi dell'episodio Baffler Meal, per creare un altro spin-off divenuto popolare, chiamato Aqua Teen Hunger Force. Dopo che il cartone ha avuto successo, "Baffler Meal" è stato ritrasmesso nel 2003.


title: Space Ghost

text: Più tardi sono arrivati altri nuovi episodi di Space Ghost Coast to Coast, comparsi sul canale "Animation" del servizio GameTap, a partire dal 30 maggio 2006. La maggior parte degli ospiti erano personaggi di videogiochi o musicisti. Il 31 maggio 2008, lo show si è concluso, quando la sezione TV di GameTap è stata cancellata.


title: Space Ghost

text: A seguito della popolarità di "Space Ghost Coast to Coast", il programma ha generato uno spin-off intitolato "Cartoon Planet", andato in onda dal luglio 1995 su TBS e successivamente su Cartoon Network come blocco di programmazione animato dalla durata di un'ora. Ospitato da Space Ghost e i suoi compagni imprigionati Zorak e Brak, gli episodi consistevano in sketch e brani originali e presentavano cartoni animati completi provenienti dalla libreria Turner Entertainment, tra cui vecchi cortometraggi e cartoni animati della Hanna-Barbera, inclusi gli episodi originali di Space Ghost degli anni '60. La serie ha cessato la produzione nel 1997 ed è stata riconfezionata in 22 episodi di mezz'ora con l'esclusione dei cartoni animati classici.


title: Space Ghost

text: L'accoglienza positiva sui brani di "Cartoon Planet" hanno portato alla distribuzione di tre album correlati alla serie: "Modern Music for Swinging Superheroes" nel 1996 (un album promozionale non commerciale) "Space Ghost's Musical Bar-B-Que" nel 1997 e "Space Ghost's Surf & Turf" nel 1998, questi ultimi due pubblicati da Rhino Entertainment.


title: Space Ghost

text: "Cartoon Planet" ha ricevuto un revival trasmesso dal 30 marzo 2012 all'8 febbraio 2014, condotto da Zorak e Brak. Oltre a presentare un format differente rispetto alla versione originale, il revival include la programmazione originale di Cartoon Network, in particolare i Cartoon Cartoons, ed è animata in Adobe Flash.


title: Jinx (DC Comics)

text: Jinx è una super criminale e la leader dei Fearsome Five, che comparve nei fumetti pubblicati dalla DC Comics ed è parte dell'Universo DC. Creata da Marv Wolfman e Chuck Patton, comparve per la prima volta in "Tales of the Teen Titans" n. 56 (agosto 1985).


title: Jinx (DC Comics)

text: Il personaggio non ha alcuna relazione con il personaggio maschile omonimo che comparve in "Adventure Comics" n. 488 come avversario di Chris King e Vicky Grant.


title: Jinx (DC Comics)

text: Jinx si unì a un gruppo di super criminali, i Fearsome Five, nemici frequenti dei Teen Titans, di Superman e degli Outsiders. Fu anche un membro della Villainy Inc.. Ancora oggi il suo vero nome rimane sconosciuto.


title: Jinx (DC Comics)

text: Jinx è una strega elementale indiana i cui poteri includono l'abilità di comandare gli elementi, come l'aria, la manipolazione dell'energia magica che può manifestare come potenti colpi offensivi e fiamme verdi, l'abilità di dissolvere la materia, e la creazione di terremoti. Jinx è calva e snella a causa del cancro. Tradizionalmente indossa solo un bikini in due pezzi tipicamente indiano con gioielli dorati, ed è sempre scalza a causa del fatto che deve essere in contatto con il suolo per utilizzare le sue abilità elementali.


title: Jinx (DC Comics)

text: Incontrò per la prima volta i Fearsome Five quando il gruppo attaccò la prigione dei tre stati dov'era incarcerata per richiesta delle autorità indiane. I Five furono sconfitti dai Teen Titans, ma Jinx e Neutron decisero di unirsi ai Fearsome Five. Jinx rimase con il gruppo anche dopo Neutron se ne andò, ma dopo la loro successiva comparsa in "Adventures of Superman" n. 430 (luglio 1987), in cui combatterono contro Superman insieme ai nuovi membri Deuce e Charger, il gruppo si sciolse, e Jinx fu detenuta nella prigione metaumana di Alcatraz, insieme ai suoi compagni Mammoth e Gizmo.


title: Jinx (DC Comics)

text: Jinx fu parte dell'armata di super criminali femminili di Circe che fu sconfitta da Wonder Woman e dalle altre super eroine della Terra. Poco dopo, Jinx fu reclutata dalla Regina Clea nella riformazione dell'organizzazione criminale tutta al femminile Villainy Inc.. Insieme a Cyborgirl, Dottor Poison, Giganta e Trinity, Jinx aiutò Clea nella conquista della terra interdimensionale di Skartaris. Il piano, però, fu comandato da Trinity. Da lì in poi, il gruppo non comparve più.


title: Jinx (DC Comics)

text: Successivamente, in una storia presente in "Outsiders" dal n. 12 al n. 15 (luglio-ottobre 2004), l'arcinemico di Capitan Marvel, il Dottor Sivana, liberò Jinx, Mammoth e Gizmo da Alcatraz. Chiamato anche il loro compagno Psimon e avendo riportato la loro compagna Shimmer in vita dopo che fu trasformata in vetro e infranta, Sivana mise il gruppo a lavorare per lui nel piano di vendere allo scoperto le azioni della LexCorp, facendole rubare dagli account presenti nell'azienda a Metropolis, e quindi svendendole uccidendo le persone all'interno dell'edificio. Sivana fece distruggere alla squadra di altre proprietà della LexCorp. Nell'ultima di queste due, una sussidiaria della LexCorp che fabbricava processori microchip, la Kellacor, i Five si batterono con gli Outsiders. Dopo essere fuggiti, i Five, criminalmente non-sofisticati, misero fretta a Sivana perché portasse le strutture dei missili nucleari della LexCorp vicino Joshua Tree, in California. Quando Sivana si rifiutò, Psimon affermò che ce li avrebbero portati lo stesso, e in risposta, Sivana uccise Gizmo con un colpo laser alla testa, e tagliò ogni contatto con gli altri quattro, avvisandoli che li avrebbe uccisi se si fossero ritrovati di nuovo sulla sua strada. I Five decisero di mettere in atto il loro piano e impadronirsi della struttura, e quindi lanciare un missile in Canada, ma furono fermati dagli Outsiders. Mammoth fu riportato ad Alcatraz, ma Jinx e gli altri membri dei Five rimasero a distanza.


title: Jinx (DC Comics)

text: Jinx fu poi vista tra le fila della nuova Lega dell'Ingiustizia, e fu una dei criminali che comparvero in "Salvation Run". Fu una dei criminali inviati a ritrovare la carta "Esci gratis dall'Inferno" dai Segreti Sei.


title: Jinx (DC Comics)

text: In "The New 52" (un reboot dell'Universo DC del 2011) Jinx comparve come parte dei Fearsome Five. Il gruppo comparve come parte della Società Segreta che era alleata del Sindacato del crimine. Fu inviata insieme agli altri membri dei Fearsome Five, al Dottor Psycho e Hector Hammond a combattere contro Cyborg e i Metal Men. Alla fine venne sconfitta da Piombo.


title: Jinx (DC Comics)

text: Jinx è una strega elementale straordinaria che trae la sua magia dal suolo solido e naturale. A causa di ciò, cammina costantemente scalza per restare a contatto con il terreno, o altrimenti i suoi effetti magici si indeboliscono o vengono perduti. Le sue abilità elementali includono, ma non sono limitate a: generazione di potenti colpi energetici, creazione di raffiche di vento, evocazione di fiamme smeraldo, creazione di terremoti, creazione di illusioni, e dissolvenza di materia solida. Jinx possiede anche abilità precognitive che le permettono di avvertire eventi pericolosi momenti prima che accadano. Possiede l'abilità di conversare con la Terra stessa, al fine di manipolare gentilmente anche la più grande magia lì immagazzinata. Potrebbe avere altre abilità magiche, anche se niente è certo.


title: Jinx (DC Comics)

text: La versione animata di Jinx compare spesso negli spin-off dei fumetti della serie animata "Teen Titans", cominciando dal n. 1. Nei numeri 26 e 27, si presume che a Jinx fu dato un cambio di versione (come si presume nell'episodio "Lightspeed"). Comparve nel n. 34 come ragazza di Kid Flash. Fu catturata insieme ad altre eroine da Blackfire e fu salvata dai Titans nel n. 36. Nel n. 39 era ancora con Kid Flash; quando Larry, che interpretava Cupido, colpì altre donne con le sue frecce dell'amore quando Flash non gli permise di essere colpito, era occupata a tenere lontane le altre donne da lui. Jinx comparve nel n. 40, all'epoca ancora come parte degli Hive Five, e nel n. 43 aiutò i Titans a sconfiggere i Fearsome Five. Nel n. 53, si rivelò che il soprannome di Jinx era "Lucky" e che era entrata in un rapporto di disappunto con Kid Kold (alias Leo), prima di unirsi agli H.I.V.E.. In quello stesso numero, ebbe il suo primo bacio con Kid Flash.


title: Jinx (DC Comics)

text: Jinx comparve in "DC Hero Super Girls". La si può vedere come uno degli studenti di sfondo della Super Hero High. Il suo disegno si basa sull'aspetto nella serie animata "Teen Titans".


title: Reggina Calcio 1998-1999

text: Nella stagione 1998-1999 la Reggina disputa il campionato di Serie B, raccoglie 64 punti, con il terzo posto in classifica, salendo in Serie A per la prima volta in ottantacinque anni di storia. La squadra amaranto allenata da Elio Gustinetti chiude il girone di andata con 31 punti, nel girone di ritorno ne raccoglie 33, ma ottiene la promozione certa, proprio nell'ultima giornata di campionato, andando a violare il Delle Alpi di Torino (1-2). Ha colto la promozione con Verona, Torino e Lecce. Il miglior marcatore stagionale è stato il torinese Fabio Artico, autore di 15 reti. Lo stadio di Reggio Calabria, intitolato ad Oreste Granillo, per questa stagione è ancora un cantiere aperto, infatti i settori fruibili sono stati la nuova curva sud e la vecchia tribuna coperta, fino a metà campionato, poi è stata abbattuta la tribuna coperta ed è stata inaugurata la nuova gradinata est, nella gara contro il Cosenza, vinta dagli amaranto (2-1) del 20 dicembre 1998. La capienza totale è stata portata prima a 9.000 posti, e poi a 13.000. Solo a fine maggio, a due giornate dal termine del torneo, è stata aperta per metà anche la nuova curva nord, portando la capienza a 17.000 posti, con la squadra in piena lotta, per ottenere la massima serie. Nella Coppa Italia la Reggina nel primo turno ha eliminato il Livorno, mentre nei sedicesimi di finale ha ceduto il passo al Bologna.


title: Spessimetro

text: Lo spessimetro è uno strumento di misura utilizzato nell'industria e nella tecnologia meccanica, in grado di misurare spessori.


title: Spessimetro

text: Il termine è usato per indicare tipologie di strumenti anche molto differenti: sia quelli destinati a misure di spessore esterno (es. lastre, lamiere), sia quelli destinati a misure di spessore interno (es. cave, fessure).


title: Spessimetro

text: Lo spessimetro a lamine è un calibro fisso costituito da una lamina di metallo realizzata con accuratezza ad un preciso spessore (spessore nominale). Normalmente vengono realizzate lamine con spessore nominale compreso tra 0.05 e 1 mm.


title: Spessimetro

text: La precisione di questi strumenti non è molto elevata (raramente migliore di 0,01 mm) ed è facile rovinarli per abrasione o per piegatura.


title: Spessimetro

text: Come per i blocchetti pianparalleli, raramente vengono usati singolarmente, ma vengono forniti e utilizzati in serie più o meno numerose, costituite da lamine di diverso spessore, con progressioni aritmetiche che permettono di coprire il più ampio range possibile. Come per i blocchetti, possono essere combinati per realizzare calibri di spessore non presente nella serie.


title: Spessimetro

text: Le serie vengono normalmente confezionate in "pacchetti" costituiti da una pila di lamine chiuse in una custodia rigida, a cui sono incernierate ad un estremo. Ruotando, la lamina fuoriesce dalla custodia, rendendosi disponibile all'utilizzo.


title: Spessimetro

text: In commercio sono disponibili sia serie con spessori nominali metrici, che serie in unità imperiali britanniche.


title: Spessimetro

text: Le lamine vengono realizzate per molatura, e sono in acciaio di alta qualità particolarmente flessibile (per poter essere facilmente accoppiate anche quando confezionate in pacchetti). Per ridurne l'usura, le lamine vengono preventivamente temprate o subiscono dei trattamenti superficiali d'indurimento (es. carburazione).


title: Spessimetro

text: Esistono in commercio anche lamine in ottone che vengono utilizzate quando è necessario usare del materiale non magnetico (per esempio nella regolazione del posizionamento dei sensori magnetici). È necessario però tenere presente che questi spessimetri tendono a rovinarsi facilmente.


title: Spessimetro

text: Allo spessimetro viene spesso data una sagoma rastremata e arrotondata ad un estremo per facilitare l'introduzione in fenditure ristrette.


title: Spessimetro

text: Si tratta di uno spessimetro che utilizza cilindri calibrati, che viene utilizzato nei stessi ambiti dello spessimetro a lamine, ma in cui è richiesto una maggiore attenzione per evitare graffi, che possono danneggiare l'oggetto misurato.


title: Spessimetro

text: Lo spessimetro a quadrante è uno strumento destinato alla lettura di quote esterne, destinato alla misura di pezzi di piccole dimensioni o alla lettura dello spessore di lastre o lamiere. Raramente questi strumenti eseguono letture di spessori superiori a 10 mm e con risoluzioni superiori a 0,01 mm.


title: Spessimetro

text: Strutturalmente questi spessimetri assomigliano ad un micrometro per esterni, dove però il dispositivo di lettura a vite/tamburo è sostituito da un più pratico comparatore. Il quadrante è calibrato per indicare zero quando i "tastatori" sono a contatto.


title: Spessimetro

text: Lo spessimetro viene completato da un leverismo che permette all'operatore di muovere facilmente il tastatore mobile.


title: Spessimetro

text: Lo spessimetro ad ultrasuoni è uno strumento destinato alla lettura dello spessore di un pezzo realizzato in materiale uniforme.


title: Spessimetro

text: Questi strumenti possono eseguire letture di spessori compresi tra 0,01 e 200 mm e con risoluzioni superiori a 0,01 mm.


title: Spessimetro

text: Il principio di funzionamento di questo tipo di spessimetro è lo stesso del SONAR: viene emesso un impulso sonoro ultrasonico e si rileva il ritardo dell'eco di ritorno; conoscendo la velocità del suono nel mezzo, si può calcolare la distanza dalla superficie che ha riflesso l'impulso sonoro.


title: Spessimetro

text: Nel caso specifico lo spessimetro rileva l'eco di ritorno generata dalla superficie opposta rispetto a dove è stato posizionato il trasduttore ultrasonico.


title: Spessimetro

text: Un aspetto critico nell'utilizzo dello spessimetro ad ultrasuoni è la definizione della velocità del suono del materiale del pezzo da misurare.


title: Spessimetro

text: Infatti ogni materiale ha una sua specifica velocità di propagazione del suono (per i metalli può variare tra 1500-6000 m/s).


title: Spessimetro

text: Errori nella definizione di questa velocità, si ripercuotono direttamente nella precisione della misura.


title: Spessimetro

text: Un altro aspetto critico nell'utilizzo dello spessimetro ad ultrasuoni è che si possono effettuare letture corrette solo su spessori omogenei; la presenza di strati di materiale differente, intercapedini o soffiature, generano falsi echi e creano errori di lettura.


title: Alabama (gruppo musicale)

text: La band si forma nel 1969 quando i cugini Owen, Gentry e Cook decidono di suonare insieme vincendo un premio scolastico sotto il nome Young Country. Il gruppo nasce però ufficialmente nel 1972 quando i componenti lasciano i rispettivi lavori per dedicarsi alla musica, suonando in vari club e locali.


title: Alabama (gruppo musicale)

text: Nel 1977 il gruppo cambia il nome da Wildocountry ad Alabama ed ottiene un contratto con la GRT che però fallisce l'anno dopo. Dopo la pubblicazione del disco "My Home's in Alabama", si aggiunge alla band il batterista Mark Herndon.


title: Alabama (gruppo musicale)

text: Alla fine del 1980 viene pubblicato un singolo per la RCA Records. Dal 1977 al 1987 il gruppo riesce a piazzare ben 32 brani al primo posto della classifica Hot Country Songs; tra questi "Take Me Down", "The Closer You Get", "When We Make Love", "Feels So Right", "Song of the South", "Forever's as Far as I'll Go" e altri. Vincono anche numerosi premi (12 volte Academy of Country Music in diverse categorie; due Grammy Awards, svariati premi dalla Country Music Association e dall'American Music Awards) e diverse volte ricevono la certificazione del disco di platino (anche multiplatino).


title: Alabama (gruppo musicale)

text: Negli anni '90 la loro popolarità inizia a svanire nonostante il gruppo continui a lavorare costantemente e a vincere premi.


title: Alabama (gruppo musicale)

text: Il gruppo si scioglie nel 2003, anche se negli anni successivi escono diversi altri lavori. Nel 2010 si riunisce per festeggiare i quaranta anni dalla formazione.


title: Delio Tessa

text: È nato a Milano nel 1886. Dopo gli studi al liceo Beccaria, nel 1911 si laureò in giurisprudenza all'Università di Pavia ed iniziò ad esercitare come avvocato e come giudice conciliatore.


title: Delio Tessa

text: La carriera forense però non lo entusiasmò; preferì quindi dedicarsi alla poesia in dialetto milanese, alla letteratura, al teatro e al cinema (scrisse anche la sceneggiatura di un film, "Vecchia Europa", pubblicata postuma nel 1986).


title: Delio Tessa

text: Delio Tessa vivrà e compirà tutte le sue opere più importanti in viale Beatrice d'Este 17 a Milano, trovando l'ispirazione sotto i grandi alberi del quartiere insieme alla pittrice appartenente all'alta nobiltà svizzera Elisabetta Keller, che lasciò la sua grande villa di Monza per dipingere sempre nel Palazzo di Viale Beatrice d'Este 17.


title: Delio Tessa

text: Antifascista, rimase isolato rispetto alla cultura ufficiale, dedicandosi piuttosto a scrivere per periodici locali, come "L'Ambrosiano" (gli articoli saranno poi raccolti nel libro postumo "Ore di città") o per giornali stranieri come il "Corriere del Ticino". Collaborò inoltre con la Radio della Svizzera italiana.


title: Delio Tessa

text: Tranne che per la raccolta di poesie pubblicata nel 1932 "L'è el dì di mort, alegher!" (che passò però inosservata anche per l'ostracismo del fascismo nei confronti dei dialetti), tutte le sue opere sono state pubblicate postume.


title: Delio Tessa

text: Di temperamento schivo e riservato, rimase scapolo dopo una delusione sentimentale. Suoi intimi amici furono l'ingegnere Pier Giorgio Vanni ed Elisabetta Keller, alla quale Delio Tessa dedicò la sua poesia "Caporetto 1917".


title: Delio Tessa

text: Morì il 21 settembre 1939, a 52 anni, a causa di una setticemia provocata da un ritardato intervento per l'ascesso ad un dente.


title: Delio Tessa

text: Nel 1950 il Comune di Milano trasferì la tomba di Tessa nella Cripta del Famedio del Cimitero Monumentale, e, successivamente, gli intitolò una via.


title: Delio Tessa

text: I temi preferiti della poesia di Tessa sono quelli del dramma della prima guerra mondiale (e della guerra in generale) e della vita quotidiana degli "emarginati della società", rielaborati tuttavia in maniera del tutto personale e curando al massimo la musicalità e le sonorità dei versi. Il massimo esempio di ciò si trova nella sua poesia-capolavoro, "L'è el dì di Mort, alegher", in cui si parte dal parallelo della celebrazione laica e un po' edonistica della ricorrenza dei Morti (con le "scampagnate" al cimitero e i dolcetti) con la disfatta di Caporetto del '17, durante la Grande Guerra (l'emblema della Morte come inevitabile sconfitta sull'esistenza), per arrivare alla consapevolezza della caducità e della sostanziale insipienza della vita. L'invito finale è di godersi i rari attimi di felicità che la vita ci può dare, compresa la celebrazione della Morte, un ineluttabile crisma dell'essenza umana.


title: Delio Tessa

text: Nei suoi componimenti è spesso presente il tema della Morte e il loro contenuto è spesso pervaso da un pessimismo che in parte ha matrici culturali (la Scapigliatura lombarda e ancora prima il Romanticismo scettico di Porta e, per certi versi, dello stesso Manzoni, ma anche il Decadentismo francese di Baudelaire, Rimbaud, Verlaine, il pessimismo del romanzo russo di Tolstoi, Turgenev e Dostoevskij, per arrivare a quella particolare forma di espressionismo che ha come maggiori rappresentanti italiani Dino Campana e Clemente Rebora), in parte personali.


title: Delio Tessa

text: La personalità di Tessa è infatti dominata da un senso di sfiducia negli uomini e nelle loro istituzioni, dalla perdita della fede e dalla consapevolezza di un destino duro ed inflessibile, cui molto aveva contribuito la realtà della prima guerra mondiale. Questa percezione inquieta della realtà è rivelata dalla tensione cui egli sottopone il linguaggio. Il dialetto perde così la sua connotazione di lingua parlata dalla gente comune e le parole sono sottoposte ad un processo di frammentazione e usate senza apparente connessione logica.


title: Delio Tessa

text: Il risultato è una poesia fatta di pure sequenze di suoni (in senso formale; mentre in senso contenutistico la poesia di Tessa è violenta verso la società fascista), arricchita dall'uso delle parentesi, delle esclamazioni, degli spazi vuoti che fanno da pausa musicale.


title: Delio Tessa

text: Tessa fa uso anche di tutte le lingue che conosce, per dare timbri e cadenze diverse nelle sue poesie: per esempio, ne "La Mort dé la Guessòna" (epitaffio satirico di una "madàm" di un bordello milanese), introduce interi versi composti esclusivamente da nomi di attrici hollywoodiane dell'epoca. La lingua inglese all'interno di una poesia in meneghino stretto dà un tono di esotismo che suona come una modulazione musicale (o un parallelismo armonico) nel linguaggio poetico.


title: Delio Tessa

text: La metrica delle sue opere è costituita da una complessa trama di enjambement che rompe la coincidenza tra l'ordine sintattico e quello delle strofe.


title: Nevola (fiume)

text: Il fiume Nevola si forma fra Castelleone di Suasa e Barbara dall'unione di due torrenti: il torrente Fenella, che nasce presso San Giovanni, il torrente Acquaviva, che nasce a Fornace. È lungo 19 km. Nel suo tragitto attraversa i territori dei comuni di Ostra Vetere, Corinaldo e Ripe. Affluente di sinistra del fiume Misa presso Brugnetto. Affluente di destra il fosso delle Ripe.


title: Nevola (fiume)

text: Da non confondersi con l'omonimo torrente Nevola di Sassoferrato che scorre più a nord e confluisce nel fiume Cesano all'altezza di San Lorenzo in Campo.


title: Nevola (fiume)

text: Lungo le vallate del Misa e del Nevola sono stati rinvenuti numerosi reperti che attestano la presenza di insediamenti umani già a partire dall'età del ferro.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Le Sei suites per violoncello solo di Johann Sebastian Bach sono tra le più note e più virtuosistiche opere scritte per violoncello, e si ritiene generalmente che sia stato Pau Casals a dare loro fama. Furono scritte fra il 1717 e il 1723 presumibilmente per uno dei violoncellisti che all'epoca lavoravano alla corte di Köthen, ma vi sono anche ragioni per supporre che le ultime suites siano state concepite indipendentemente, forse per strumenti diversi dal violoncello.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Furono probabilmente composte nel periodo 1717–1723, quando Bach fu "kapellmeister" a Köthen; l'uniformità e la coerenza di queste opere suggerisce che possano essere state concepite insieme o consequenzialmente, presumibilmente per uno dei violoncellisti di Köthen, come Christian Bernhard Linigke o Christian Ferdinand Abel, assai più noto come gambista.


title: Sei suites per violoncello solo

text: È impossibile stabilire una esatta e precisa cronologia delle suites, non vi sono dati certi riguardo all'ordine con cui furono concepite e/o se fossero state scritte prima o dopo le Sonate e partite per violino solo. In ogni caso, gli studiosi – basandosi su un'analisi comparata degli stili di queste diverse opere – ritengono che le suites per violoncello furono scritte per prime, datandole prima del 1720, l'anno indicato sulla copertina della copia autografa di Johann Sebastian Bach delle Sonate e partite per violino solo.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Queste opere sono particolarmente significative nella storia degli strumenti ad arco: mentre fino al tempo di Bach era consuetudine che il violoncello suonasse parti di accompagnamento e le parti più melodiche nello stesso registro venivano affidate a strumenti della famiglia della viola da gamba, in queste suites, come in parti dei concerti brandeburghesi, al violoncello è affidata una parte da solo. Si può ritenere Bach un innovatore che favorisce il soppianto della viola da gamba, ma alcuni suppongono anche che sia probabile che Bach avrebbe fatto questo perché si trovò in difficoltà nel dare parti virtuosistiche alla viola da gamba. Infatti il principe Leopoldo di Anhalt-Köthen, presso cui lavorava in quel momento, era un gambista e suonava le opere di Bach, ma non era un particolare virtuoso, sicché potrebbe essere risultato difficile dare alla viola da gamba parti complicate, quindi Bach, non avendo la possibilità di scrivere parti complesse per la viola da gamba, avrebbe scritto opere più ambiziose per il violoncello.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Già mentre Bach è in vita vengono copiati numerosi manoscritti delle suites, tuttavia esse non divengono mai un pezzo largamente conosciuto; la prima edizione stampata delle suites, curata da Louis Pierre Norblin, è edita dalla casa editrice Janet et Cotelle a Parigi nel 1824. In questa edizione dell'opera si nota che la destinazione e la considerazione delle suites cambia e per molto tempo le si ritiene non danze od opere virtuosistiche ma studi, tanto che sul frontespizio della prima edizione è scritto "Sonates ou Études".


title: Sei suites per violoncello solo

text: Nonostante Robert Schumann avesse scritto un accompagnamento pianistico per le suites, esse non erano largamente conosciute prima del XX secolo. Nel Novecento, divennero conosciute grazie all'opera di Pau Casals che, all'età di 13 anni, trovò l'edizione delle suites a cura di Grützmacher durante una raccolta di beneficenza a Barcellona e iniziò a studiarle. Tuttavia, non volle eseguirle in pubblico fino al 1925, all'età di 48 anni, e successivamente accettò di inciderne la prima registrazione assoluta. La loro popolarità crebbe costantemente da allora e la registrazione di Casals è ancora disponibile tutt'oggi.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Oggi le suites costituiscono una delle più grandi opere per violoncello e, dopo il recupero da parte di Casals, quasi ogni violoncellista aspira a suonarle nel miglior modo possibile, notissimi violoncellisti come Mstislav Rostropovich, Emanuel Feuermann, Pierre Fournier, Jacqueline du Pré, Paul Tortelier, André Navarra, Yo-Yo Ma, Gregor Piatigorsky, Mischa Maisky, János Starker, Anner Bijlsma, Heinrich Schiff, Pieter Wispelwey e Mario Brunello ne hanno registrato esecuzioni. Yo-Yo Ma vinse il Best Instrumental Soloist Grammy Award nel 1985 per il suo album ""Six Unaccompanied Cello Suites"" mentre Mischa Maisky ha venduto più di copie della sua registrazione delle suites, molto al di sopra delle vendite medie della musica classica. Celeberrima fu l'esecuzione improvvisata durante la caduta del Muro di Berlino di Mstislav Rostropovich che fece il giro del mondo di tutte le televisioni. Non mancano nemmeno esecuzioni in luoghi suggestivi come l'esecuzione delle suites fatta da Mario Brunello sul Fuji nel 2007, per - secondo Brunello - avvicinarsi di più all'assoluto e alla perfezione. Parti delle suites inoltre furono suonate da Yo-Yo Ma per il funerale del senatore statunitense Edward Kennedy e nel settembre 2002 durante l'anniversario degli attentati dell'11 settembre 2001.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Differentemente dalle Sonate e partite per violino solo di Bach, per queste suites non rimangono manoscritti autografi, in tal modo è difficile sviluppare una edizione critica; esistono però dei manoscritti non autografi:


title: Sei suites per violoncello solo

text: Viene usata come fonte secondaria anche la prima edizione stampata delle suites, curata da Louis Pierre Norblin e edita dalla casa editrice Janet et Cotelle a Parigi nel 1824, che, secondo il suo frontespizio, sarebbe basata su un manoscritto autografo trovato da Norblin stesso e dopo la sua morte perduto. Per la quinta suite, è possibile utilizzare come fonte la BWV 995, versione per liuto della stessa suite, pervenuta in un manoscritto autografo di Johann Sebastian Bach.


title: Sei suites per violoncello solo

text: L'analisi di tutte queste fonti secondarie, in particolare della copia manoscritta di Anna Magdalena Bach, ha permesso di ricostruire un insieme di possibili archetipi, anche se mancanti di legature di portamento e altre articolazioni. Così esistono diverse interpretazioni delle suites, e non una sola edizione critica accettata, e anzi sono state scritte dal 1825 sino al 2000 più di 82 edizioni critiche diverse.


title: Sei suites per violoncello solo

text: In aggiunta, il professor Martin Jarvis della "Charles Darwin University School of Music", a Darwin, Australia pone dubbi anche sulla paternità dell'opera: ritiene che Anna Magdalena Bach stessa abbia scritto le sei suites, anche se molti musicologi e musicisti, vista la difficoltà di trovare evidenti conferme a tali ipotesi, rimangono scettici su questo.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Le variazioni nel corso della storia dei significato attribuiti ai termini musicali rendono arduo determinare esattamente quali fossero gli strumenti "che Bach intendeva" che suonassero nelle suites, cosicché su quest'argomento vi sono numerose interpretazioni, tuttavia in genere si ritiene che di tali suite solo la sesta - scritta esplicitamente per uno strumento a cinque corde - possa essere stata scritta per strumenti diversi dal violoncello come il violoncello piccolo.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Nel passato, stando a ricostruzioni storiche, generalmente si riteneva che la sesta suite potesse essere stata scritta per la viola pomposa, che, secondo testimonianze storiche attribuite a Franz Benda, pare essere stato inventata da Bach stesso. Tuttavia gli stessi studi su questo strumento e sulla sua storia rendono più inverosimile tale tesi, tanto che Mark Mervyn Smith avanza l'ipotesi che verso la fine del XVIII secolo si sia cominciato a dare il nome di viola pomposa, che fino a quel momento era stato utilizzato per uno strumento di tessitura alta, al violoncello piccolo a 5 corde.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Si avanzano anche ipotesi più originali, che però spesso trovano poche conferme in ambito musicologico; per esempio, Dmitry Badiarov ha ipotizzato che tutte le suites siano state scritte per violoncello da spalla o per violoncello piccolo; Sigiswald Kuijken e Ryo Terakado hanno registrato tutte le suites con un violoncello da spalla.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Nella musica anteriore al XIX secolo, la scrittura musicale non includeva molti dei segni di interpretazione che si ritrovano usualmente negli spartiti più recenti, in relazione a una diversa ripartizione dei ruoli fra compositore ed esecutore. I brani musicali manoscritti, d'altra parte, erano spesso trasmessi direttamente dal compositore all'esecutore a cui erano destinati (quando fosse diverso dal compositore stesso) o a copisti, che spesso nel caso di Bach erano la moglie e gli allievi. A differenza delle opere a stampa, le sporadiche indicazioni per l'esecuzione che si ritrovano sui manoscritti, assumono un valore completamente diverso quando si possono ritenere scritte dal compositore, rispetto a quando si tratta di aggiunte di altri esecutori o copisti. L'assenza di manoscritti autografi dell'autore assume dunque rilevanza in questo campo.


title: Sei suites per violoncello solo

text: I violoncellisti odierni nella lettura delle suite bachiane sono chiamati a prendere autonomamente molte decisioni interpretative e talora tecniche, a cominciare dalle arcate e dalla dinamica, con esiti tutt'altro che scontati ed univoci, dato che l'originalità e la complessità di scrittura di queste opere non permettono facili confronti con altri modelli dell'epoca. Pertanto, le esecuzioni delle suites possono differire notevolmente fra loro, riflettendo in modo particolarmente evidente l'atteggiamento interpretativo e le concezioni estetico-musicali del violoncellista, e spesso la sua idea su come Bach intendesse che fossero suonate. Per questi motivi molti violoncellisti si accostano a quest'opera con molto rispetto e talvolta paura: per esempio, sia Casals sia Rostropovich si pentirono delle loro registrazioni delle suites e furono sempre riluttanti a farlo; addirittura Rostropovich in più occasioni disse che per lui era stato un errore registrarle. Nel medesimo modo, alcuni strumentisti, dalla seconda parte del XX secolo in poi, fra cui János Starker, Mischa Maisky, Yo-Yo Ma o Mario Brunello, hanno registrato più volte le suites per violoncello, non riconoscendosi più nell'interpretazione che avevano dato nella loro precedente registrazione.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Storicamente, i modi in cui le suites vengono suonate variano seguendo alcune tendenze che si rifanno a esecuzioni storicamente importanti:


title: Sei suites per violoncello solo

text: Lo sviluppo e la definizione di questi approcci esecutivi sono stati fortemente determinati dalla storia delle suites per violoncello solo: dalla prima edizione stampata, che, come spiegato nella sezione Storia, le considerava come fossero studi e la prassi esecutiva predominante riteneva che il rispetto del testo bachiano si avesse solo attraverso un'esecuzione distaccata e asettica. La nuova interpretazione delle suites di Pau Casals non fu soltanto un recupero in termini di presenza nel repertorio o di popolarità ma si pone in generale contrasto con questa prassi esecutiva e portò poi le diverse prassi esecutive a ridefinirsi nell'interpretazione delle suites. Infatti, Casals pensava che poiché Bach, come molti musicisti suoi contemporanei, supervisionava direttamente l'esecuzione delle sue opere, egli così lasciasse scritto poco nei manoscritti per guidare l'interpretazione dell'esecutore e pertanto l'esecutore dovesse da solo trovare il carattere nascosto dietro l'opera che Bach non aveva annotato, rigettando l'ipotesi a lui contemporanea che Bach andasse suonato privo di espressione. In realtà, successivamente la ricerca musicologica dimostrò che entrambi questi punti di vista erano errati: i compositori del periodo barocco (Bach compreso) non avevano la possibilità di controllare l'esecuzione delle loro opere quando non fossero essi stessi esecutori, e che Bach, forse proprio per questo motivo, fu tra i compositori del suo periodo più accurati nella precisione di scrittura e ricchezza di dettagli dei manoscritti; la mancanza di precisione in queste suites non fu probabilmente intenzione del compositore, ma dovuta in gran parte alla mancanza del manoscritto autografo. Non essendo però noti questi sviluppi della musicologia al suo tempo, invero Casals credeva fermamente nel suo approccio e diceva:


title: Sei suites per violoncello solo

text: Di queste suites, Casals insegnava ai suoi allievi che ognuna aveva un proprio carattere specifico dato dal preludio. Secondo lui, per ogni suite si possono rintracciare, analizzando il disegno ritmico, melodico e armonico dell'opera, alcuni caratteri specifici, fondamentali per l'interpretazione: così secondo l'interpretazione di Casals la prima suite risulta pervasa di ottimismo, mentre la seconda ha un carattere tragico, eroico invece per la terza, maestoso nella quarta, tempestoso e oscuro per la quinta e bucolico per la sesta.


title: Sei suites per violoncello solo

text: In questo modo Casals diventa anche l'iniziatore di una tradizione esecutiva (considerata spesso come "romantica") in cui l'elemento principale è l'intensità dell'espressione e si ricerca la maggior espressività possibile e la bellezza dell'opera. Questo approccio adottato da Casals è stata in gran parte mantenuto da molti esecutori successivi benché, dopo i successivi studi di musica antica, non corrispondesse alla prassi esecutiva storica: sebbene molto suggestiva, l'interpretazione di Casals fu ed è tuttora ampiamente criticata per le libertà che si era preso rispetto allo spartito e alle teorie sulla prassi esecutiva bachiana, la sua registrazione fu considerata più romantica che filologica, tuttavia non fu mai criticata ampiamente da un punto di vista estetico. Ciononostante, l'interpretazione di Casals è diventata storica e la tradizione esecutiva da lui iniziata permane ancora.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Alcune interpretazioni operate da Casals sulle suites furono successivamente supportate dalla ricerca filologica. È un caso presente in molte danze delle suites, come lo staccato nella corrente della III suite. Sulle danze, Casals riteneva che si dovessero suonare col più colore possibile; secondo lui, il naturale carattere ritmico che avrebbero in quanto danze non era da intendersi come un formalismo figurativo ma letteralmente. Questa impostazione, criticata dalla prassi esecutiva tecnicista predominante all'inizio del XX secolo, venne invece considerata corretta ed adottata dalle esecuzioni storicamente informate, come in quella di Anner Bijlsma. In ogni caso, benché si raffrontino nell'esecuzione di Casals degli elementi successivamente ritenuti filologici, la sua impostazione, che ricerca la maggior espressività possibile, è metodologicamente distante da un'esecuzione storicamente informata poiché considera prioritaria l'espressività delle suites rispetto all'aderenza alla filologia.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Per contro, le esecuzioni storicamente informate si basano su una ricerca musicologica che attinge direttamente allo studio delle fonti note cercando di riprodurre le suites nella maniera in cui Bach intendeva che fossero suonate e non nella maniera considerata esteticamente migliore, secondo la prassi della musica antica. Benché Nikolaus Harnoncourt avesse registrato le suites nel 1965 con un violoncello piccolo cercando di applicare una lettura filologica alla musica, la principale registrazione storicamente informata viene considerata quella di Anner Bijlsma nel 1979. Bijlsma ha scritto "Bach, The Fencing Master", testo in cui spiega le ragioni che lo hanno portato ad adottare certe scelte nell'esecuzione in ragione dell'approccio filologico a queste opere.


title: Sei suites per violoncello solo

text: In ogni caso, dagli ultimi decenni del XX secolo, numerosi violoncellisti spesso oscillano nelle loro esecuzioni fra tutti questi diversi approcci e in molti casi ciò è dovuto a una tendenza a sperimentare sempre nuove interpretazioni delle suites, sia dal punto di vista tecnico, sia espressivo, unendo sia elementi propri delle esecuzioni storicamente informate sia elementi originali e del tutto creativi, che talvolta si differenziano fondamentalmente dalle interpretazioni precedenti, come Mario Brunello che, nella sua ultima registrazione, sviluppa un colpo d'arco atto a riprodurre il suono della dulciana nel preludio della seconda suite, la quale invece secondo Casals avrebbe un carattere malinconico. Contemporaneamente altri esecutori aderiscono completamente ad una prassi esecutiva "romantica", scettici sulla determinatezza di un'esecuzione filologica delle suites, come Mischa Maisky.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Tuttavia, il virtuosismo e la grande mutevolezza di emozioni espresse, in relazione alle diverse interpretazioni e prassi esecutive, diedero così tanta popolarità alle suites al punto che divennero soggetto di un'ampia gamma di altre interpretazioni, non solamente o non completamente violoncellistiche, come il documentario "Inspired by Bach", prodotto da Sony Classical, cui ha partecipato Yo-Yo Ma e numerose trascrizioni (vedi sezione più avanti). Vi sono anche performance più originali, come "La tenzone fra Messer Violoncello e Madama Viola da Gamba", con il violoncellista Mario Brunello e il gambista Paolo Pandolfo, in cui i due immaginano un incontro immaginario fra due personaggi, la Viola da Gamba e il Violoncello, e poi suonano rispettivamente le suites e la loro trascrizione per viola da gamba.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Gli studiosi sostengono che Bach avesse concepito le suites come un unico insieme di opere, forse non con l'intenzione di essere un ciclo vero e proprio ma comunque un insieme di opere coerente, piuttosto che una serie arbitraria di brani musicali: comparate con le altre suites di Bach, le suites per violoncello risultano le più simili fra loro nella struttura dei movimenti. Inoltre, variando gli schemi della suite, Bach inserì movimenti di "intermezzo" o "galanterie" a coppie - in ogni caso da eseguire alternativamente - fra la Sarabanda e la Giga di ogni suite, sviluppando in questo modo una struttura simmetrica.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Di queste suites, Casals insegnava ai suoi allievi che ogni suite aveva un proprio carattere specifico dato dal preludio. Secondo lui per ogni suite si può rintracciare analizzando il disegno ritmico, melodico e armonico dell'opera alcuni caratteri specifici, fondamentali per l'interpretazione: così secondo l'interpretazione di Casals la prima suite risulta pervasa di ottimismo, mentre la seconda ha un carattere tragico, eroico invece per la terza, maestoso nella quarta, tempestoso e oscuro per la quinta e bucolico per la sesta.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Solo cinque movimenti in tutto l'insieme delle suites sono privi di accordi, consistendo di una singola linea melodica: il secondo Minuetto della I Suite, il secondo Minuetto della II suite, la seconda Bourrée della III suite, la Giga della IV suite, e la Sarabanda della V Suite. In tutti gli altri movimenti vi sono degli accordi, prevalentemente arpeggiati: nelle suites rimane latente un carattere polifonico, ossia mediante l'uso degli arpeggi Bach realizza una forma di "polifonia sottintesa" (in inglese "implied harmony") e di "contrappunto melodizzato", infatti in molte parti delle suites si possono distinguere delle linee melodiche arpeggiate una sull'altra, con una voce al basso che sottolinea e sostiene la struttura armonica dell'opera.


title: Sei suites per violoncello solo

text: La maggioranza degli studenti inizia studiando questa suite, infatti generalmente si ritiene che sia più semplice da suonare delle altre in relazione al tipo di preparazione tecnica richiesta. Si articola in 6 movimenti come le altre suites, il quinto movimento è un minuetto.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Il preludio ha un disegno ritmico-melodico in semicrome - una successione di accordi arpeggiati con nota di volta - che si mantiene inalterato per tutta la durata del pezzo e che viene trascinato dal disegno armonico. Tale disegno ritmico-melodico viene ripreso molte volte nelle restanti danze della suite e viene ripreso e sviluppato nel maestoso periodo finale del preludio; il preludio non ha dunque solo una funzione introduttiva alle danze ma contribuisce all'uniformità e unità della suite.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Il preludio si può suddividere in due parti: la prima, più lunga, con un forte tema ricorrente subito introdotto all'inizio e la seconda che consiste in un movimento che porta ad una successione di accordi in cadenza perfetta finale, dando a questo conclusione un fortissimo carattere polifonico. La successiva Allemanda contiene delle brevi cadenze, che allontanano il pezzo dagli schemi tradizionali di questa forma di danza. Eccetto il secondo Minuetto, l'intera danza ha un ritmo sostenuto e a volte incalzante, in particolare la Giga e il primo Minuetto, che contiene anche diversi passaggi di posizione e accordi, e che si contrappone al secondo minuetto. Casals classificò questa suite come una suite dal carattere tragico, malinconico ed espressivo in ogni nota.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Il preludio di questa suite si caratterizza per un inizio maestoso costruito sulla scala di Do maggiore, che si sviluppa in una parte arpeggiata molto energica, che arpeggia una progressione armonica imitata. Poi il fraseggio ritorna a delle scale per risolversi in una successione di potenti e sorprendenti accordi. Cruciale è la scelta della arcate affinché l'esecutore possa sottolineare al meglio la polifonia di questo brano e le diverse voci.


title: Sei suites per violoncello solo

text: La seconda Bourrée, sebbene sia in do minore, ha solo due bemolli nell'armatura di chiave. Tale notazione non è inconsueta nella musica antica e nemmeno, per le scale minori, nella musica barocca. Le Bourrée di questa suite vengono spesso trascritte ed eseguite con altri strumenti come la tuba, l'euphonium, il trombone.


title: Sei suites per violoncello solo

text: La quarta suite è una delle suites per violoncello solo tecnicamente più complesse per l'intonazione e per la presenza di numerosi allargamenti e cambi di posizione; il risultato infatti può risultare più scarno rispetto alle altre suites per la scarsa risonanza acustica sullo strumento, propria della tonalità di Mi bemolle Maggiore sul violoncello, poiché nessuna corda del violoncello è fra i gradi più importanti (tonica, sottodominante, dominante) della scala di Mi bemolle, differentemente dalle scale delle altre suites. Mario Brunello, per ovviare a questo problema, nella sua ultima registrazione delle suites ha cambiato l'accordatura del suo strumento abbassandola di due toni (cioè Fa- Si♭-Mi♭-La♭ anziché La-Re-Sol-Do). In molte interpretazioni, la suite è caratterizzata da un carattere tormentato,a tratti cupo e malinconico (fra cui, ad esempio, Pau Casals, Mstislav Rostropovich, Mischa Maisky).


title: Sei suites per violoncello solo

text: Il Preludio inizia con delle crome che impongono movimenti fra corde distanti fra loro che poi lasciano spazio ad una cadenza per poi ritornare al tema iniziale. Su questo preludio Pau Casals, insegnandone l'esecuzione e l'interpretazione ai suoi allievi, paragonava il suono delle crome all'effetto prodotto dai pedali di un grande organo.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Questa suite, in do minore, ha la particolarità di essere stata scritta in scordatura, con la corda più acuta abbassata di un tono rispetto all'accordatura convenzionale a quinte (da la a sol), ma risulta comunque possibile suonarla con l'accordatura standard, così molti accordi diventano più complicati, ma allo stesso modo si semplificano le linee melodiche. Bach non usò mai la scordatura se non solo in questa suite, questo non per facilitare l'esecuzione, che anzi diverrebbe in certi punti più difficoltosa, ma probabilmente per aumentare la risonanza acustica delle note sullo strumento (Sol, la nota cui è accordata la prima corda, è infatti la dominante di do minore) e dare un carattere timbricamente più scuro alla suite.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Il preludio inizia lentamente, esplorando i registri di tenore e basso, con uno stile di toccata, cioè quasi un'improvvisazione sui temi che seguiranno e si sviluppa in una fuga più veloce, che porta ad un finale accordale di grande effetto. La lentezza e la tonalità di Do minore imprime alla suite tensione che viene sottolineata dall'armonia sin dall'inizio, dove la prima frase comincia con un accordo di tonica (Do), prosegue in un moto per grado congiunto dalla dominante (Sol) ad un accordo di settima diminuita con pedale di tonica nella seconda battuta che viene fiorito e termina su un bicordo di tonica (Do-Mi♭). La fioritura dell'accordo di settima diminuita si muove su una linea melodica diversa da quella della prima battuta: mentre quest'ultima si conclude sulla nota centrale dell'accordo di settima diminuita, l'altra prende avvio dalla nota superiore dell'accordo, dando l'idea di essere come una voce diversa dalla prima; qui si evidenzia il carattere polifonico latente in tutte le suites. In modo analogo il preludio prosegue e continua in una fuga basata su una piccola frase musicale di tre note, alternata a frasi di risposta; il soggetto e la risposta, che vengono nelle varie entrate ripresi in registri diversi, si muovono modulando fra la tonalità della dominante (Sol minore) e della tonica (Do minore). Alla fine si ritorna ad un carattere accordale come quello iniziale che conclude il preludio in una serie di cadenze evitate che si compiono in una cadenza piccarda su un accordo di nona costruito sulla tonica. Secondo Casals, questo preludio deve essere suonato in modo da risultare oscuro, tempestoso: Casals, come traspare anche dalle sue interpretazioni, riteneva che questa suite dovesse essere il più possibile tempestosa ed appassionata.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Di questa suite è molto nota la Sarabanda per la sua bellezza ed è fra i pochi movimenti di tutte le sei suites in cui l'armonia si sviluppa solo linearmente, senza accordi. Poiché in questa sarabanda l'armonia è lineare, priva di accordi, ricca di appoggiature e con poche cadenze autentiche che sottolineino la tonalità del brano, appaiono sottolineate le dissonanze e in molte interpretazioni, come in quella di Maisky, nel complesso la sarabanda assume un carattere oscuro, a tratti indecifrabile, anche se comunque è rintracciabile un disegno armonico compiuto, che all'inizio modula da Do minore a Mi♭ maggiore e nel secondo episodio da Fa minore per tornare a Do minore, concludendosi in una cadenza plagale. Questa mancanza di conferme della tonalità insieme al suo continuo mutare aumenta l'atmosfera criptica dell'opera, che in tal senso risulta molto inusuale rispetto alla musica del tempo. Rostropovich la descrive come l'essenza del genio di Bach; Tortelier, come un'estensione del silenzio. Casals ritiene che sia una profonda espressione di dolore, come quella della Passione secondo Matteo e della Passione secondo Giovanni.


title: Sei suites per violoncello solo

text: La quinta suite è anche eccezionale per la sua Corrente e la Giga in stile francese, rispetto alla forma italiana delle altre cinque suites.


title: Sei suites per violoncello solo

text: È largamente ipotizzato che la sesta suite sia stata composta per un violoncello piccolo a cinque corde, come spiegato più sopra nella sezione Filologia e controversie interpretative.


title: Sei suites per violoncello solo

text: I violoncellisti che vogliono suonare questa suite su un violoncello moderno a 4 corde riescono a farlo, ma incontrano più difficoltà essendo forzati a ricorrere a posizioni più alte per suonare molte delle note. Vista la difficoltà di esecuzione e di interpretazione rappresenta un punto di arrivo nella formazione violoncellistica. I musicisti di musica antica che seguono una rigorosa pratica esecutiva storica usano un violoncello piccolo a 5 corde per questa suite, fra questi si ricorda Anner Bijlsma, Pieter Wispelwey e Jaap ter Linden.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Questa suite è scritta in una forma molto più libera rispetto alle altre, avendo molti passaggi virtuosistici e/o simili a cadenze. È anche l'unica delle suites in cui vi siano parti che, in tutti i manoscritti, adottano la chiave di contralto, appunto per l'altezza delle note in essa, e infatti viene ampiamente esplorato, soprattutto nella Corrente, l'intero registro di questo strumento.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Mstislav Rostropovich chiamò questa suite "una sinfonia per violoncello solo", infatti la sua tonalità di re maggiore evoca gioia e trionfo e dà alla suite un carattere luminoso. Questa atmosfera raggiante e calorosa si manifesta sin dal Preludio, in cui il ritmo a terzine con due suoni ripetuti introduce ad una dimensione molto vivace e festosa rispetto alla quinta suite; tale atmosfera è ripresa nelle Gavotte e nella Giga. La Sarabanda e in particolar modo la Allemanda invece sono di un carattere più introspettivo e solitario ma manifestano una luminosa atmosfera di bellezza e purezza.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Pau Casals la descrive come la descrizione di una scena bucolica, in cui il preludio assomiglia a una grande scena di caccia.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Sono state fatte trascrizioni delle suites per numerosi strumenti, fra cui viola, contrabbasso, viola da gamba, mandolino, pianoforte, clavicembalo, marimba, chitarra classica, basso elettrico, ukulele, flauto dolce, corno francese, sassofono, clarinetto basso, fagotto, tromba, trombone, euphonium e tuba.


title: Sei suites per violoncello solo

text: Fra i tentativi di comporre un accompagnamento pianistico alle suites si annovera un notevole lavoro da parte di Robert Schumann, mentre nel 1923 Leopold Godowsky arrangiò le suites 2, 3 e 5 in contrappunto per pianoforte solo.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: La battaglia di Manila (in tagalog: "Laban ng Maynila ng" "1945"), conosciuta anche come liberazione di Manila, fu un episodio della campagna delle Filippine che vide contrapposte le forze statunitensi e filippine a quelle giapponesi. Fu combattuta dal 3 febbraio al 3 marzo 1945 e culminò con la distruzione pressoché totale della città. La battaglia, che fu uno dei più cruenti combattimenti in ambiente urbano nell'intero teatro del Pacifico, segnò la fine dell'occupazione militare giapponese nelle Filippine. La conquista della città era considerata dal generale Douglas MacArthur come la chiave per la vittoria dell'intera campagna.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Il 9 gennaio 1945 la 6ª Armata statunitense, sotto il comando del generale Walter Krueger, sbarcò nel Golfo di Lingayen e iniziò una rapida avanzata verso sud in direzione della battaglia di Luzon. Il 12 gennaio MacArthur ordinò a Krueger di avanzare velocemente verso Manila. La 37ª Divisione di fanteria, comandata dal generale Robert S. Beightler, si diresse verso sud.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Dopo essere sbarcata a San Fabian il 27 gennaio la 1ª Divisione di cavalleria, comandata dal generale Vernon D. Mudge, ricevette il seguente ordine da MacArthur in data 31 gennaio:


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Il 31 gennaio l'8ª Armata comandata dal generale Robert L. Eichelberger, che consisteva del 187º e del 188º Reggimento di fanteria aviotrasportata del colonnello Robert H. Soule, e dei componenti dell'11ª Divisione aviotrasportata sotto il comando del generale Joseph Swing, atterrarono senza incontrare resistenza a Nasugbu, nella parte meridionale dell'isola di Luzon, e iniziarono a muoversi verso nord in direzione di Manila. Nel frattempo, la 511ª Squadra di combattimento reggimentale dell'11ª Divisione, comandata dal colonnello Orin D. "Hard Rock" Haugen, fu paracadutata sul crinale del Tagaytay il 4 febbraio. Il 10 febbraio l'11ª Divisione passò sotto il comando della 6ª Armata, e conquistò il Forte William McKinley il 17 dello stesso mese.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Swing fu raggiunto dai guerriglieri filippini denominati "Cacciatori ROTC" comandati dal tenente colonnello Emmanuel V. de Ocampo, ed entro il 5 febbraio arrivarono alla periferia di Manila.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Quando gli statunitensi confluirono verso Manila da direzioni diverse, la maggior parte delle truppe di difesa giapponesi era stata precedentemente impegnata in uno spostamento tattico verso i sobborghi su ordine del generale Tomoyuki Yamashita, comandante in capo delle forze giapponesi nelle Filippine. Yamashita aveva fatto ritirare le sue forze principali a Baguio City, dove pianificava di trattenere le truppe statunitensi e filippine, pronte per l'invasione del Giappone, nel nord di Luzon. Egli disponeva di tre gruppi principali di truppe: 80 000 soldati nel gruppo "Shimbu" erano sulle montagne a est di Manila, 30 000 nel gruppo "Kembu" si trovavano sulle colline a nord di Manila, e 152 000 nel gruppo "Shobu" erano nella parte nord-orientale di Luzon.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Nel 1941 il generale MacArthur aveva dichiarato Manila "città aperta" prima della sua cattura. Sebbene Yamashita non avesse fatto altrettanto nel 1945 non aveva intenzione di difendere la città: non riteneva di essere in grado di sfamare un milione di cittadini residenti e di difendere un'ampia area con vaste distese di edifici di legno facilmente infiammabili. Egli aveva originariamente ordinato al comandante del gruppo "Shimbu", il generale Yokoyama Shizuo, di evacuare la città e di distruggere tutti i ponti e altre importanti infrastrutture non appena fossero state avvistate le forze americane.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Tuttavia il retroammiraglio Sanji Iwabuchi, comandante della 31ª Forza navale speciale, era impegnato a seguire il programma della marina invece di quello dell'esercito che prevedeva l'abbandono della città. Prima di essere promosso al grado di ammiraglio, Sanji aveva comandato la nave da guerra "Kirishima" nel 1942, fino a quando questa fu affondata da una flotta della U.S. Navy al largo di Guadalcanal. Iwabuchi aveva 12500 uomini sotto il suo comando, designato Forza di difesa navale di Manila. A queste forze si unirono poi 4500 uomini sotto il comando del colonnello Katsuzo Noguchi e del capitano Saburo Abe. Essi costruirono delle postazioni difensive nella città, compresa la municipalità di Intramuros, abbatterono le palme lungo il viale Dewey per creare una pista d'atterraggio, e disposero delle barricate nelle strade principali. Iwabuchi costituì la "Forza settentrionale" sotto il comando di Noguchi e la "Forza meridionale" sotto il comando del capitano Takusue Furuse.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Il 3 febbraio parti della 1ª Divisione di cavalleria comandate dal generale Mudge si spinsero nella periferia nord di Manila e si impadronirono di un ponte sul fiume Tullahan di importanza vitale, che li separava dalla città vera e propria, e conquistarono velocemente il palazzo Malacanang. Uno squadrone dell'8º Reggimento di cavalleria del generale di brigata William C. Chase, la prima unità ad arrivare in città, iniziò a muoversi verso il campus dell'Università di Santo Tomás, che si estendeva disordinatamente, e che era stato trasformato in un campo di internamento per civili e per le infermiere dell'esercito e della marina statunitensi conosciute come "Angeli di Bataan".


title: Battaglia di Manila (1945)

text: A partire dal 4 gennaio 1942 l'edificio principale dell'università era stato usato per ospitare i civili. Dei 4255 prigionieri 466 morirono durante la prigionia, 3 furono uccisi mentre tentavano di fuggire il 15 febbraio 1942, e uno riuscì ad evadere ai primi di gennaio del 1945. Sempre nel 1945 Jessie Lichauco aprì assieme al marito un ospedale di fortuna dove curarono oltre 2.000 rifugiati di guerra. Dopo la fine dell'occupazione giapponese continuò l'attività filatropica presso la "Settlement House" di cui divenne anche presidente.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Il capitano Manuel Colayco, un ufficiale dei guerriglieri filippini affiliato alle Forze statunitensi in Estremo Oriente, insieme al tenente Diosdado Guytinggco, guidò le truppe americane della 1ª Divisione di cavalleria alla porta principale di Santo Tomas, dove rimase ferito. Colayco morì sette giorni dopo nella scuola elementare Legarda, che era stata adibita a ospedale da campo. Alle ore 21 5 carri armati del 44º Battaglione si diressero al campo di concentramento.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: I giapponesi, comandati dal tenente colonnello Toshio Hayashi, radunarono gli internati in un edificio per tenerli come ostaggi, e scambiarono qualche sparo con gli americani e i filippini. Il giorno seguente, 5 febbraio, negoziarono con gli americani affinché permettessero loro di riunirsi alle altre forze giapponesi a sud della città, portando solo armi individuali. I giapponesi però non erano a conoscenza del fatto che l'area in cui si stavano dirigendo era il palazzo Malacañan, occupato dagli americani, e poco dopo furono colpiti subendo diverse perdite, tra cui Hayashi.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Il 4 febbraio la 37ª Divisione di fanteria liberò più di 1000 prigionieri di guerra, principalmente ex difensori di Bataan e Corregidor, detenuti nella prigione di Bilibid, che era stata abbandonata dai giapponesi.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Alle prime ore del 6 febbraio MacArthur annunciò che Manila era caduta. Ma la battaglia per la città era appena cominciata. La 1ª Divisione di cavalleria a nord e l'11ª Divisione aviotrasportata a sud riferirono quasi contemporaneamente che i giapponesi stavano opponendo una strenua resistenza con l'intento di opporsi ad ogni ulteriore tentativo di avanzare nella città.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Il generale Griswold continuò a spostare elementi del XIV Corpo a sud, dall'Università di Santo Tomas verso il fiume Pásig. Nel tardo pomeriggio del 4 febbraio ordinò al 2º Squadrone del 5º Cavalleria di catturare il Ponte Quezon, l'unico attraversamento del Pasig che i giapponesi non avevano distrutto. Appena lo squadrone si avvicinò al ponte i giapponesi aprirono il fuoco con mitragliatrici pesanti da un blocco stradale stabilito su Quezon Boulevard, costringendo le truppe americane ad arrestare la loro avanzata e a ritirarsi fino al crepuscolo. Quando gli americani e i filippini si ritirarono, i giapponesi fecero saltare il ponte.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Il 5 febbraio la 37ª Divisione di fanteria iniziò a spostarsi a Manila, e Griswold divise la sezione settentrionale della città in due settori, con la 37ª responsabile dell'avanzamento verso sud, mentre la 1ª Divisione di cavalleria si sarebbe occupata di un accerchiamento ad est. Gli americani si assicurarono la sponda settentrionale del fiume Pasig il 6 febbraio e catturarono le riserve d'acqua cittadine situate nella diga Novaliches, ai filtri d'acqua di Balara e nel serbatoio di San Juan.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Il 7 febbraio il generale Beightler ordinò al 148º Reggimento di attraversare il fiume Pasig e sgomberare Paco e Pandacan. I combattimenti più aspri per Manila, che risultarono i più costosi in termini di perdite per il 129º Reggimento, si verificarono durante la conquista della centrale elettrica a vapore sull'isola di Provisor; lì i giapponesi riuscirono a resistere fino all'11 febbraio. Il pomeriggio dell'8 febbraio delle unità della 37ª Divisione avevano sgomberato la maggior parte dei giapponesi dal loro settore, sebbene i danni ai distretti residenziali fossero ingenti. I giapponesi aggiunsero alla distruzione la demolizione di edifici e installazioni militari mentre si ritiravano. La resistenza giapponese a Tondo e Malabon continuò fino al 9 febbraio.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Nel tentativo di proteggere la città e i civili MacArthur pose delle stringenti restrizioni sull'impiego di artiglieria e supporto aereo. Tuttavia entro il 9 febbraio i bombardamenti americani avevano provocato incendi in diversi distretti. Se la città avesse dovuto essere resa sicura senza la distruzione della 37ª e della 1ª Divisione di cavalleria, nessun ulteriore sforzo avrebbe potuto essere fatto per salvare gli edifici, tutto ciò che avrebbe ostacolato l'avanzata sarebbe stato raso al suolo. I marinai, i marines e i rinforzi dell'esercito di Iwabuchi, pur avendo resistito inizialmente con successo alla fanteria americana armata di lanciafiamme, granate e bazooka, fronteggiarono il fuoco diretto di carri armati, cacciacarri e obici che attaccarono un edificio dopo l'altro uccidendo i giapponesi e spesso anche i civili intrappolati all'interno senza differenze.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Soggetti a incessanti bombardamenti e dovendo affrontare la morte certa o la cattura, le truppe giapponesi assediate sfogarono la loro rabbia e frustrazione sui civili colti da fuoco incrociato, commettendo molti atti di brutalità, che successivamente sarebbero divenuti noti come il massacro di Manila. Mutilazioni, stupri e massacri di civili accompagnarono la battaglia per il controllo della città. Tali atrocità avvennero in scuole, ospedali e conventi, tra cui l'Ospedale San Juan de Dios, il College Santa Rosa, la chiesa di Santo Domingo, la Cattedrale di Manila, la chiesa di Paco, il convento di S. Paolo e la chiesa di S. Vincent de Paul.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Entro il 12 febbraio l'artiglieria e i mortai pesanti di Iwabuchi erano stati distrutti e, senza alcun piano per la ritirata o per il raggruppamento, ""ogni uomo aveva la sua scarsa fornitura di razioni, armi e munizioni appena sufficienti, e un edificio in cui la sua vita avrebbe avuto fine..."". La 1ª Divisione di cavalleria raggiunse la baia di Manila il 12 febbraio ma non riuscì a conquistare lo Stadio Rizal, che i giapponesi avevano trasformato in un deposito di munizioni, e il forte di San Antonio Abad fino al 18 febbraio. Il 17 febbraio il 148° prese l'Ospedale Generale delle Filippine, liberando 7000 civili, l'Università delle Filippine e il College San Lorenzo.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Il generale Shizuo Yokoyama, comandante del gruppo "Shimbu", ordinò ad Iwabuchi di uscire da Manila nella notte tra il 17 e il 18 febbraio, in coordinazione con i contrattacchi alla diga di Novaliches e nel Grace Park. Tale operazione fallì e i rimanenti 6000 uomini di Iwabuchi restarono intrappolati nella città.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Entro il 20 febbraio la nuova stazione di polizia, le chiese di S. Vincent de Paul e San Pablo, il Manila Club, il municipio e l'ufficio postale erano in mani americane. I giapponesi si ritirarono ad Intramuros nella notte del 19 febbraio, e l'Hotel Manila fu liberato il 22 febbraio, ma MacArthur trovò l'attico ridotto in cenere. Solo Intramuros, il palazzo legislativo, quello delle finanze e quello dell'agricoltura restarono in mano ai giapponesi.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: L'assalto ad Intramuros iniziò alle ore 07:30 del 23 febbraio con uno sbarramento di 140 cannoni, seguito dal 148° che avrebbe attaccato attraverso le brecce aperte nelle mura tra le porte di Quezon e Parian, e il 129° attraverso il fiume Pasig, attaccando quindi vicino alla Zecca di Stato.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: La battaglia continuò fino al 26 febbraio. Meno di 3000 civili, prevalentemente donne e bambini rilasciati il pomeriggio del 23 febbraio, sfuggirono all'assalto. I soldati e i marinai del colonnello Noguchi uccisero 1000 tra uomini e donne, mentre gli altri ostaggi morirono durante i bombardamenti americani.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Iwabuchi e i suoi ufficiali commisero il "seppuku" (il suicidio rituale giapponese) all'alba del 26 febbraio. Il 5º Reggimento di cavalleria prese il Palazzo dell'Agricoltura il primo marzo, e il 148º Reggimento catturò il Palazzo Legislativo il 28 febbraio e il Palazzo della Finanza il 3 marzo.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: ""Griswold e Beightler non volevano tentare l'assalto con la sola fanteria. Pur non essendo stato espressamente ordinato loro di usare l'artiglieria, pianificarono un massiccio allestimento di artiglieria che sarebbe durato dal 17 al 23 febbraio e avrebbe incluso fuoco indiretto fino a 8000 iarde di distanza così come fuoco diretto e orizzontale a brevi distanze come 250 iarde. Avrebbero impiegato tutti i reparti e le divisioni di artiglieria disponibili, dagli obici da 240 mm in giù. (...) Non è dato sapere come avrebbero potuto le vite dei civili essere risparmiate da questo tipo di allestimento rispetto al bombardamento aereo. Il risultato finale sarebbe stato lo stesso: Intramuros sarebbe stato praticamente raso al suolo." "Non si poteva evitare che l'artiglieria radesse quasi al suolo l'antica città murata. Per il XIV Corpo e la 37ª Divisione, a questo stadio della battaglia per Manila, le vite americane erano comprensibilmente ben più preziose dei monumenti storici. La distruzione derivò dalla decisione degli americani di salvare delle vite in una battaglia contro delle truppe giapponesi che avevano deciso di sacrificare le loro vite a caro prezzo.""


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Prima che i combattimenti fossero finiti MacArthur convocò un'assemblea provvisoria di importanti personalità filippine nel palazzo di Malacañan e dichiarò in loro presenza che il Commonwealth delle Filippine sarebbe stato ristabilito in maniera permanente. ""Il mio paese è stato leale; la vostra capitale, anche se crudelmente punita, ha riguadagnato il suo legittimo ruolo di roccaforte della democrazia in Oriente.""


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Per il resto del mese gli americani e i guerriglieri filippini rastrellarono la resistenza in tutta la città. Con la conquista di Intramuros, avvenuta il 4 marzo, Manila fu ufficialmente liberata, ma vaste aree della città erano state rase al suolo. Nella battaglia morirono 1010 soldati americani e 5565 rimasero feriti. Il numero di civili filippini uccisi sia deliberatamente dai giapponesi che accidentalmente a causa dei bombardamenti americani oscilla tra i 100 000 e i 500 000 a seconda delle stime. Solo ad Intramuros furono contati 16665 giapponesi morti.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Nel corso della battaglia, durata un mese, gli americani e i giapponesi inflissero una maggiore distruzione a Manila che i raid della Luftwaffe su Londra, che in termini di devastazione e perdite umane risultò paragonabili al bombardamento su Tokyo o all'attacco nucleare su Hiroshima.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: La battaglia per Manila fu il primo e il più cruento episodio di combattimento urbano nell'ambito della Guerra del Pacifico. Poche altre battaglie combattute negli ultimi mesi della Seconda guerra mondiale superarono la distruzione, la brutalità dei massacri e la ferocia dei combattimenti di Manila.


title: Battaglia di Manila (1945)

text: Il 18 febbraio 1995 fu eretto il Sacrario della Libertà, conosciuto anche come "Memorare Manila Monument," dedicato al ricordo delle vittime di guerra. Questo monumento è situato nella Plaza de Santa Isabel, anche nota come Plaza Sinampalukan, e si trova all'angolo tra le strade "General Luna" e "Anda" ad Intramuros. L'iscrizione recita:


title: Battaglia di Manila (1945)

text: ""Questo memoriale è dedicato a tutte le vittime di guerra innocenti, molte delle quali sono rimaste senza nome e sconosciute ad una tomba comune, o che addirittura non hanno mai nemmeno avuto una sepoltura, essendo i loro corpi stati consumati dalle fiamme o ridotti in polvere sotto le macerie.""


title: Battaglia di Manila (1945)

text: ""Che questo monumento sia una lapide per ognuno degli oltre 100 000 uomini, donne, bambini e neonati uccisi a Manila durante la battaglia per la sua liberazione durata dal 3 febbraio al 3 marzo 1945. Non li abbiamo dimenticati e mai li dimenticheremo.""


title: Battaglia di Manila (1945)

text: ""Possano essi riposare in pace come parte del sacro suolo di questa città: la Manila dei nostri affetti.""


title: Episodi di Yu-Gi-Oh! (serie animata 1998)

text: Di seguito vengono elencati gli episodi dell'anime seriale "Yu-Gi-Oh!", tratto dall'omonimo manga di Kazuki Takahashi. L'intera serie non è mai stata adattata e distribuita in altri paesi al di fuori del Giappone.


title: Associazione Sportiva Livorno Calcio 2011-2012

text: Questa voce raccoglie le informazioni riguardanti l'Associazione Sportiva Livorno Calcio nelle competizioni ufficiali della stagione 2011-2012.


text: Sabato 14 aprile 2012, il centrocampista Piermario Morosini, di proprietà dell'Udinese, muore durante il primo tempo del match contro il Pescara in seguito a un'improvvisa crisi cardiaca. Portato in ospedale, viene posto in coma farmacologico. A causa di un'aritmia causata da un'infiammazione cardiaca, il giocatore muore, a 25 anni, verso le 16:45. Dalle prime indagini risulta che l'ambulanza che doveva entrare sul terreno di gioco abbia ritardato l'ingresso in campo a causa di un'auto della polizia municipale che ostruiva il passaggio. Secondo il referto dei medici, il giovane calciatore non ha mai ripreso conoscenza dopo il primo arresto cardiaco. Sono gli stessi medici a ritenere che, a causa dell'estrema gravità della patologia, la situazione non sarebbe stata diversa se l'autoambulanza non fosse stata ostacolata.


title: Episodi di Alfred Hitchcock presenta (serie televisiva 1985) (terza stagione)

text: La terza stagione della serie televisiva 1985: Alfred Hitchcock presenta è composta da 21 episodi, trasmessi nel 1988.


title: Alisa - Segui il tuo cuore

text: Alisa - Segui il tuo cuore ("Alisa Folge deinem Herzen" e successivamente "Hanna Folge deinem Herzen") è una soap opera tedesca, trasmessa dalla ZDF tra il 1º marzo 2009 e il 17 settembre 2010. La prima stagione è composta da 240 puntate e la seconda da 130, per un totale di 370.


title: Alisa - Segui il tuo cuore

text: In Italia la soap ha debuttato dal 31 maggio 2010 in prima tv assoluta su Canale 5 (finendo il 3 giugno 2011) fin dal primo episodio ha ottenuto ottimi ascolti, talvolta con più di 2.000.000 di telespettatori e share del 27% anche in piena estate. Dal 6 settembre 2010 la soap è stata spostata su La5 ottenendo spesso il primato come programma più visto della rete.


title: Alisa - Segui il tuo cuore

text: È stato reso noto che, nonostante il successo della prima stagione, "Hanna - Segui il tuo cuore" non sarà trasmesso in Italia.


title: Alisa - Segui il tuo cuore

text: Il programma, sia nella prima che nella seconda stagione, è ambientato nella cittadina immaginaria di "Schönroda". In realtà i luoghi in cui viene girato sono a Potsdam-Babelsberg e a Werder. La sigla iniziale è la canzone "Million Miles" di Reamonn.