title: Real spagnolo

text: Dal 1808 furono emesse monete dai valori di 1, 2, 4, 10, 20, 80, 160 e 320 "reales de vellón". Le moneta di maggior valore (da 10 "real de vellón" in su) erano equivalenti ai 4 e 8 "real de plata fuerte" ed ai 2, 4 e 8 escudo.


title: Real spagnolo

text: Furono emesse monete di rame da ½, 1 e 2 decima de real e da ½ real, assieme a monete d'argento da 1, 2, 4, 10 e 20 reales e a quelle d'oro da 20, 40 e 100 reales. Queste monete furono introdotte nel periodo 1850 -1853. Nel 1854 furono introdotte monete di rame da 5, 10 e 25 céntimos de reales.


title: Pixinguinha

text: Fra il 1916 e il 1917 compone "Carinhoso", e nel 1928 "Lamentos", choros famosissimi ma criticati, perché si diceva avessero troppo influenza jazz.


title: Erik il Vikingo

text: Pellicola fantastica ispirata al racconto per ragazzi "The Saga of Erik the Viking" dello stesso regista Terry Jones.


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Berlino – Sinfonia di una grande città ("Berlin - Die Sinfonie der Großstadt") è un film documentario sperimentale tedesco girato a Berlino da Walter Ruttmann nel settembre del 1927.


title: Pixinguinha

text: Nel 1919 ha fondato il "gruppo" "Oito Batutas" al quale partecipavano, oltre che lui stesso al flauto, João Pernambuco e Donga alla chitarra.


title: Erik il Vikingo

text: Da quando è calata l'era di Ragnarock, sulla terra dei vichinghi non sorge più il sole. Su consiglio della strega Freya, il giovane Erik parte con un gruppo di improbabili guerrieri verso Asgard, la terra degli Dei e degli eroi morti in battaglia. La missione di Erik è quella di riportare il sole nella sua terra, ma per riuscirci deve prima sconfiggere il mostro degli oceani ed il temibile Halfaan il Nero.


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Il film comincia con un viaggio ferroviario: un espresso trainato da una locomotiva a vapore si avvicina alla grande città attraversando prati, boschi e centri abitati. Il treno arriva alla stazione di Berlin Anhalter Bahnhof, vicino al centro. Dopo una panoramica sui tetti di Berlino, vengono mostrate le strade della città, continuamente intervallate dall'immagine della torre dell'orologio del municipio di Berlino. Lentamente, con le prime luci dell'alba, le strade inizialmente deserte si riempiono con le persone che vanno a lavorare. Vengono mostrati diversi luoghi di lavoro, intanto il ritmo della città e di pari passo quello del film comincia ad aumentare, così come l'alternarsi delle immagini tra strade, fabbriche ed uffici. Di colpo la frenesia si arresta allo scoccare del mezzogiorno, sempre indicato dall'orologio del municipio. Ma dopo la pausa pranzo il ritmo ricomincia ad incalzare e soltanto a sera torneranno un po' di relax e di tranquillità: Ruttmann mostra anche attività di tempo libero in acqua e nel parco e, di sera, nei locali della città. Il film termina con immagini di fuochi d'artificio e con il cielo illuminato dal fascio di luce emesso dalla torre della Radio di Berlino, appena terminata.


title: Pixinguinha

text: Fu, oltre che fecondo compositore musicale, un abile strumentista, soprattutto dedito al flauto e al sassofono, oltre che un bravissimo cantante. È stato, con Heitor Villa-Lobos uno dei capisaldi dello "Choro moderno".


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Il film documentario descrive una giornata nella grande città di Berlino, che proprio negli anni Venti stava vivendo un grande boom industriale, e permette di dare uno sguardo alle abitudini di vita e di lavoro di quei tempi.


title: Pixinguinha

text: Morì a Rio de Janeiro il 17 febbraio del 1973, nella chiesa di Nossa Senhora da Paz, a Ipanema, mentre era padrino ad un battesimo.


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: L'idea di Ruttmann era quella di rappresentare la metropoli berlinese come un organismo vivente. Ancora, come suggerisce il titolo stesso, il regista vedeva un'analogia tra la vita della città, dal lento risveglio della città alla frenesia del giorno fino al progressivo spegnimento serale, e l'andamento di una sinfonia, cosa che volle poi mettere in evidenza nella fase di montaggio. Cosa inusuale per l'epoca, Ruttmann inserì numerosi tagli corti per rendere plasticamente l'idea della vitalità e della frenesia della città. Tra i primi film "sinfonici", "Berlino - Sinfonia di una grande città" sfruttò le opportunità tecnologiche sviluppate alla fine degli anni Venti per tagliare il film in tante piccole e precise parti, per poi re-incollarle.


title: Pixinguinha

text: In Brasile, il 23 aprile è il giorno nazionale dello Choro, giorno di nascita di Pixinguinha. Questa data è stata ufficializata il 4 settembre 2000, grazie all'iniziativa del mandolinista brasiliano Hamilton de Holanda e agli allievi della Scuola di Choro Raphael Rabello.


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Il film fu licenziato dalla censura nel giugno del 1927 con una lunghezza di 1.466 metri e fu trasmesso per la prima volta il 23 settembre 1927 a Berlino.


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Siegfried Kracauer criticò la superficialità e la conseguente cecità sociale del film: «Mentre nei grandi film russi le colonne, le case e le piazze vengono ben esplicitate nella loro importanza per l'uomo, qui vengono messi in fila dei frammenti dei quali nessuno può immaginare il perché della loro presenza»..


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Apparentemente sulla stessa linea l'articolo di Giuseppe Vetrano su "Rivista del cinema italiano" diretta da Luigi Chiarini che ci parla dell'impegno sociale come uno di uno dei leit motiv dell'espressionismo che in questo film «diventa espediente banale per un saggio attento e formalisticamente perfetto nella ricerca dell'angolazione di ripresa e di montaggio; nulla di più, perché il contenuto - la vita di Berlino durante un giorno qualunque - è uno specchio fedele dell'indifferenza che il regista ha verso gli uomini e gli avvenimenti di quel momento, La Germania di Weimar pochissimi anni prima del nazismo. Non più la rivolta urlata dell'espressionismo, ma i giochi formali che l'astrattismo proponeva: un modo di fuga dalla realtà, proprio quando questa realtà si doveva documentare».


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Georges Sadoul non vede in questo un film non impegnato, anzi parla di un montaggio ingegnoso e rigoroso sulla linea del regista russo Michail Kaufman che aveva già utilizzato questa idea di una città dell'U.S.S.R. documentata dall'alba al tramonto in "Moskva" (1926). Ruttmannn era «allora un documentarista di sinistra e "Melodia del mondo" (1929) si fonda sull'idea che tutti gli uomini, qualunque sia il colore della loro pelle, hanno in comune gli stessi sentimenti e compiono gli stessi gesti essenziali». Se mai lo stesso Sadoul aggiunge: «Dopo aver girato in Italia Acciaio si adeguò al III Reich realizzando documentari su indicazione di Goebbels.


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Negli anni Settanta il musicista statunitense Arthur Kleiner sviluppò una versione provvisoria delle musiche originali con un arrangiamento per due pianoforti e batteria.


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Nel 1982 il compositore Günther Becker sviluppò questa versione, il cui quinto atto fu successivamente rielaborato da Emil Gerhardt: in questa forma il brano venne diffuso, tra gli altri, a Los Angeles, Londra, Bruxelles e Firenze.


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Il compositore francese Pierre Henry ha fatto invece esplicitamente riferimento al film di Ruttman nella sua monumentale opera elettroacustica "La Ville. Die Stadt. Metropolis Paris – Berlin" (1984/1985).


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Nel 1987 Mark-Andreas Schlingensiepen scrisse, su incarico del Berliner Festspiele, una grande partitura per orchestra ispirata all'originale di Meisel, che venne poi eseguita al Berliner Waldbühne dalla RIAS-Jugendorchester e poi pubblicata dalla Ries & Erler. Contestualmente lo stesso Schlingensiepen pubblicò un'ulteriore versione per 16 strumentisti, che tra l'altro fu eseguita sotto la sua direzione dal Klangforum Wien.


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Alla versione di Mark-Andreas Schlingensiepen fecero seguito diverse altre elaborazioni, per formazioni musicali più piccole, da parte di Emil Gerhard e Günther Becker, Helmut Imig ed anche Hans Brandner: anch'esse sono distribuite dall'etichetta Ries & Erler.


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Nel 1993 Timothy Brock ha inciso una nuova versione con l'Olympia Chamber Orchestra Berlin: questa uscì su DVD nel 1996.


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Nel 2007, in occasione dell'80º anniversario della prima proiezione del film, ZDF e arte hanno affidato a Bernd Thewes una nuova orchestrazione della musica originale, che risultò essere più ricca di pathos rispetto a quella di Brock. Questa versione fu eseguita per la prima volta dalla Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, diretta da Frank Strobel, il 24 settembre 2007 al Friedrichstadtpalast, in occasione della proiezione della versione restaurata del film ("v. infra")


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Il film, conservato al Bundesarchiv-Filmarchiv, fu restaurato nel 2007 con il sostegno finanziario di ZDF e arte.


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: La versione restaurata si basa su un duplicato negativo in celluloide trovato nei magazzini dell'ex Reichsfilmarchiv. Questo materiale fu completato da elementi prelevati da una copia donata nel 1986 dalla Library of Congress al Bundesarchiv. La versione restaurata ha ora una lunghezza di 1.446 metri per una durata di circa 64 minuti.


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Alla trasmissione di questa versione da parte di arte il 1º dicembre 2007 furono abbinati tre cortometraggi di Ruttmann, che erano stati ricostruiti nello stesso anno presso il Filmmuseum di Monaco di Baviera: "Ruttmann opus II 1921" con musiche di Ludger Brümmer (2007), "Ruttmann opus III 1924" in una versione ridotta, con musiche di Hanns Eisler (1927) e "Ruttmann opus IV 1925" con musiche di Sven-Ingo Koch (2007). Motivi di questi film erano stati utilizzati da Ruttman come transizioni in "Sinfonia di una grande città".


title: Berlino - Sinfonia di una grande città

text: Nel 1950 uscì un film con un titolo simile, "Symphonie einer Weltstadt", con riprese risalenti al 1941. Nel 2002 uscì invece "" di Thomas Schadt: una sorta di remake e di sequel dell'originale che mostra ancora una volta, e sempre in bianco e nero con sottofondo musicale, una giornata nella città di Berlino, ma 75 anni più tardi. La scena iniziale del film, con il cielo illuminato da fasci di luce durante uno spettacolo pirotecnico, rappresentano appunto l'ideale trait-d'union con il finale del film di Ruttmann. La versione di Schadt mostra le fratture e le ferite di cui Berlino ha sofferto, paesaggisticamente e socialmente, a seguito della guerra e delle successive vicissitudini. Al contrario dell'ottimismo degli anni Venti e dell'impulso della tecnologia, qui dominano invece lunghe scene e lente panoramiche.


title: Nii Lamptey

text: Il fratello minore, Nathaniel Lamptey, è stato anch'egli un calciatore professionista, militante in Germania.


title: Nii Lamptey

text: Il regista tedesco Christoph Weber girò su di lui e sui "Black Starlets" un film/documentario, il cui titolo originale è "Black Starlets - Der Traum vom grossen Fussball". Il film inizia con la vittoria del Mondiale Under-17 e i successivi festeggiamenti, e poi inizia la ricerca, dieci anni dopo, dei protagonisti di quel successo; vengono intervistati diversi calciatori ghanesi di quella generazione che per lo più finirono in modesti campionati professionistici, e nessuno aveva tracce di Nii Odartey Lamptey.


title: Nii Lamptey

text: In 17 anni di professionismo ha giocato nei campionati di 12 differenti nazioni e 4 differenti continenti. Ha annunciato il suo ritiro dal calcio agonistico nel 2008 e dal 19 febbraio 2009 è l'allenatore in seconda dei ghanesi del Sekondi Wise Fighters, dove affianca il mister Charles Akonnor.


title: Nii Lamptey

text: Si è messo in luce ai Mondiali Under-17 del 1991 insieme a talenti come Alessandro Del Piero, Marcelo Gallardo e Juan Sebastián Verón. Dopo i Mondiali Under-17 del 1991, vinti proprio dai giovani ghanesi (i "Black Starlets", dove militavano anche Samuel Kuffour, Mohammed Gargo, Emmanuel Duah e altri) che poi si resero protagonisti anche nei Mondiali Under-20 e alle Olimpiadi sempre con la stessa generazione di calciatori, fu paragonato a Pelé che addirittura lo definì il suo "erede naturale".


title: Il serpente di fuoco

text: Il serpente di fuoco ("The Trip") è un film drammatico statunitense del 1967 diretto da Roger Corman e scritto da Jack Nicholson. Interpretato da Peter Fonda, racconta la nottata onirica e allucinata di un uomo che ha appena fatto uso per la prima volta di LSD.


title: Il serpente di fuoco

text: Paul Groves assume la sua prima dose di LSD in un periodo in cui sta per divorziare dalla bella moglie adultera, Sally. Egli inizia il suo "trip" con una "guida", John, ma fugge e lo abbandona per paura.


title: Il serpente di fuoco

text: In preda agli effetti della droga, comincia ad aggirarsi nei pressi del Sunset Strip, a West Hollywood, in locali notturni e nelle abitazioni di estranei e conoscenti, ragionando sui problemi esistenziali. Incontra poi una giovane donna, Glenn, che sembra essere interessata a coloro che fanno uso di LSD. Glenn porta Paul in una casa al mare, dove i due hanno un appassionato rapporto sessuale. Mentre il sole sorge, Paul esce sul balcone a prendere aria. Glenn gli chiede se la sua prima esperienza con l'LSD fosse stata costruttiva. Paul rimanda la sua risposta al "domani".


title: Il serpente di fuoco

text: Il film fu prodotto dalla American International Pictures e girato nel 1966 in California, nelle località di Big Sur, nel Bronson Canyon, sulla Leo Carrillo State Beach a Malibù, e in Arizona, nella località di Yuma con un budget stimato in 450.000 dollari. Il titolo di lavorazione fu "A Lovely Sort of Death". La sceneggiatura dell'opera venne scritta dal giovane Jack Nicholson, che avrebbe anche voluto interpretare la parte del protagonista nel film ma venne scartato da Corman in favore di Peter Fonda, che, non a caso, insieme a Dennis Hopper, sarebbe stato il protagonista dell'epocale "Easy Rider" due anni più tardi.


title: Il serpente di fuoco

text: Il cast include anche Dennis Hopper nel ruolo di Max, spacciatore che serve Paul. Corman editò in maniera marcata diverse scene, rendendo lo stile psichedelico con effetti caleidoscopici, in particolare le esterne notturne sulla Sunset Strip, per simulare il punto di vista della mente di Paul, alterata dall'LSD e dalle allucinazioni indotte. Sono incluse anche alcune sequenze apparentemente senza un filo logico, come quella in cui Paul si trova di fronte a delle immagini rotanti di Che Guevara, Sophia Loren e Khalil Gibran in una stanza in cui un nano in sella a una giostra sullo sfondo sbotta ""Baia dei Porci!"". La colonna sonora utilizza pezzi improvvisati di jazz e Blues rock realizzati dal gruppo The Electric Flag che si lanciano inoltre in alcune partiture musicali esotiche.


title: Il serpente di fuoco

text: Secondo il Morandini il film è "tutto sulle spalle di Peter Fonda e sulle sequenze psichedeliche di Peter Gardiner".


title: Alfonso Gomez-Rejon

text: Figlio di genitori di origini messicane, è nato e cresciuto a Laredo, Texas, al confine tra il Messico e gli Stati Uniti d'America. Riceve il suo "Bachelor of Fine Arts" alla Tisch School of the Arts dell'Università di New York e si specializza in sceneggiatura al Conservatorio dell'American Film Institute.


title: Love on the Brain

text: Love on the Brain è un singolo della cantante barbadiana Rihanna, pubblicato il 27 settembre 2016 come quarto estratto dal suo ottavo album in studio "Anti".


title: Alfonso Gomez-Rejon

text: Inizia la sua carriera lavorando come assistente personale di Alejandro González Iñárritu, Martin Scorsese, Nora Ephron e Robert De Niro sul set, prima di passare al lavoro di regista di seconda unità in film come "Babel", "Julie & Julia" e "Argo". Il suo lavoro nel trovare le comparse locali per "Babel" lo porta all'attenzione di Ryan Murphy, che lo assume per trovare delle comparse balinesi per il suo film "Mangia prega ama". Murphy l'ha fatto poi esordire come regista con alcuni episodi di una serie televisiva da lui creata, "Glee", Per il primo episodio della terza stagione di "American Horror Story", un'altra serie creata da Murphy, Gómez-Rejón è stato candidato ai Premi Emmy 2014.


title: Love on the Brain

text: Si tratta di una ballata doo-wop e soul mid-tempo ispirata dagli anni cinquanta e dagli anni sessanta «che dispone di un arpeggio di chitarra, organo virtuoso, progressione di semplici accordi e cori», mentre il testo un rapporto distruttivo, ma ossessivo; Jordan Bassett del "NME" l'ha definito un'«ode ad un amante violento», evidenziando il passato rapporto travagliato della cantante con Chris Brown.


title: Alfonso Gomez-Rejon

text: Lo stesso anno, dirige il suo primo lungometraggio per il cinema, l'horror "The Town That Dreaded Sundown", prodotto da Murphy e Jason Blum; il film è un meta-seguito de "La città che aveva paura" (1976). Vince poi il al Sundance Film Festival 2015 col suo secondo lungometraggio, la commedia indipendente "Quel fantastico peggior anno della mia vita".


title: Love on the Brain

text: Complessivamente "Love on the Brain" è stato paragonato ad alcuni brani incisi da Amy Winehouse, mentre la voce della cantante è stata definita «acrobatica» e che vanno da lei «ringhio marchio», a note alte. Essendo completata da tutte le parti del coro tenore. Forrest Wickman del "Slate" ha commentato che «la canzone sembra progettata come una vetrina per la versatilità vocale di Rihanna: Si inizia a cantare forte e dolce, poi tira nel suo petto per mostrare la parte inferiore del suo campo, e infine lo trasforma in qualche stile simile a quello di Beyoncé. Fa anche qualche secondi di quello che suona come un falsetto di Frankie Valli.» Jordan Bassett del "New Musical Express" ha confrontato le sue note alte a quelle di Mariah Carey e «lo stile di Beyoncé nelle acrobazie vocali.» Jessica McKinney di "Vibe" e Maeve McDermott di "USA Today" ha concordato con i paragoni verso Beyoncé. Bianca Gracie del "Idolator" ha citato Amy Winehouse, "Rather Go Blind" di Etta James e Sam Cooke come altre influenze, con Winehouse essendo citata anche da altri critici.»


title: Alfonso Gomez-Rejon

text: Dirige poi "Edison - L'uomo che illuminò il mondo", sulla cosiddetta "guerra delle correnti" tra Thomas Edison e George Westinghouse, interpretati rispettivamente da Benedict Cumberbatch e Michael Shannon. Poco dopo la sua anteprima nel 2017, il film cade in un limbo a causa delle molteplici accuse di violenza e molestie sessuali che ne colpiscono il produttore, Harvey Weinstein, il quale peraltro aveva notevolmente alterato la visione di Gómez-Rejón. Il film viene salvato dall'intervento di Martin Scorsese, che fornisce a Gómez-Rejón i fondi necessari per completarne la post-produzione e rigirare alcune scene chiave, finendo con l'uscire due anni più tardi, nel 2019.


title: Love on the Brain

text: Ad inizio agosto 2016 Mike Adam di Idolator rivelò che "Love on the Brain" sarebbe stato il quarto singolo estratto da "Anti", notizia confermata dalla cantante stessa il 21 dello stesso mese. Fu inviato alle rhythmic contemporary radio e a quelle urban contemporary il 27 settembre e successivamente alle contemporary hit radio e alle hot contemporary.


title: Love on the Brain

text: Il brano è stato eseguito per la prima volta dal vivo già a partire dalla prima data dell"'Anti World Tour" della cantante, partito il 12 marzo 2016. Il 22 maggio la cantante ha eseguito il brano all'annuale Billboard Music Award: l'esibizione, descritta da "Billboard" come una «evidenziatura», è stata caratterizzata da un palcoscenico illuminato con la cantante che indossa una pelliccia verde stola e occhiali da sole. Il 28 agosto 2016, dopo aver vinto il premio Michael Jackson Video Vanguard Award all'annuale MTV Video Music Awards, Rihanna si è esibita con quattro medley separati, il cui ultimo era composto da "Stay", "Diamonds" e "Love on the Brain".


title: Love on the Brain

text: A seguito della performance di Rihanna ai Billboard Music Awards 2016, "Love on the Brain" debuttò alla numero 83 nella Billboard Hot 100, diventando la sua cinquantacinquesima ad entrare in questa classifica. Dopo essere stata pubblicata come singolo, nel novembre 2016 rientrò in classifica all'ottantesima posizione. Nella sua sesta settimana di permanenza in classifica, il brano raggiunse la trentaquattresima posizione diventando la terza top 40 da "Anti" e la sua quarantaseiesima complessivamente, rendendo Rihanna la terza artista femminile ad averne di più nel corso dell'anno. Nella sua diciottesima settimana, passò dalla tredicesima posizione all'ottava diventando la trentesima top 10 di Rihanna: con questo avvenimento, la cantante divenne la terza ad aver più brani ad aver raggiunto le prime dieci posizioni solo dietro ai The Beatles e a Madonna. Secondo Gary Trust di "Billboard", Rihanna fu la seconda cantante ad aver accumulato 30 top 10 più velocemente. La canzone ha infine raggiunto la quinta posizione, diventando la ventiduesima top 5 della cantante, facendola diventare la quinta ad avere più brani nelle prime cinque posizioni.


title: Love on the Brain

text: In Canada il singolo debuttò alla quattordicesima posizione della Billboard Canadian Hot 100, uscendo dalla top 40 la settimana seguente; il 3 dicembre 2016 ritornò in top 40 alla posizione 38.


title: Love on the Brain

text: In Francia il brano debuttò in classifica alla settantunesima posizione. A seguito della sua pubblicazione come singolo, rientrò alla centotrentottesima posizione, per poi raggiungere la sessantanovesima il 13 gennaio 2017 e la dodicesima tre settimane dopo. In Austria debuttò alla cinquantatreesima posizione e raggiunse la settima, mentre in Germania debuttò alla centesima e raggiunse la ventunesima, diventando la seconda canzone ad aver raggiunto la posizione più alta proveniente da "Anti".


title: Usonia

text: Usonia è un termine coniato all'inizio del ventesimo secolo negli Stati Uniti per indicare gli USA stessi. Viene usato oggi per identificare, nell'opera dell'architetto Frank Lloyd Wright, il periodo che va dal 1932 alla seconda guerra mondiale.


title: Usonia

text: "Usonia" non è altro che una storpiatura di "Usona", acronimo di "United States of North America" e fu attribuito da Wright a Samuel Butler, anche se in realtà era già stato coniato nel 1903 da James Duff Law, uno scrittore statunitense, al fine di trovare un aggettivo che il popolo statunitense potesse attribuirsi alternativo al generico "americani", "usoniani" appunto ("usonian").


title: Usonia

text: Wright si appropriò del termine per poter descrivere quella che nei suoi progetti doveva definirsi come un'architettura specificatamente statunitense, basata sul modello di vita nordamericano e inserita nel paesaggio naturale degli Stati Uniti. In particolare, l'architetto fu impegnato, nel periodo storico della grande depressione, oltre che nella direzione della "Taliesin Fellowship" – un programma di specializzazione in architettura – e in un paio di grossi progetti privati (tra cui la celeberrima Casa Kaufmann), nello studio di Broadacre City e nella realizzazione di molte case isolate destinate però non a famiglie facoltose, bensì di medie disponibilità.


title: Usonia

text: Frank Lloyd Wright aveva fondato nel 1932 la "Taliesin Fellowship", ma, siccome le commissioni furono in quel periodo scarse, richiese agli studenti di assisterlo nel progetto di una "città usoniana".


title: Usonia

text: Wright aveva scritto in quell'anno il saggio "The Desappearing City" nel quale esprimeva le sue idee in fatto di urbanistica. Egli riteneva utile decentrare le funzioni delle città sovraffollate in nuovi centri di campagna e progettò Broadacre City come una città distesa a bassa densità abitativa. Ogni lotto abitativo comprendeva un terreno di almeno un acro (4 000 m) di superficie in modo tale che i cittadini potessero isolarsi nel verde o investire il proprio tempo nell'agricoltura; campagna e città erano mescolati. Wright presentò il modello della città nel 1935, si trattava di un plastico realizzato dagli studenti della Taliesin Fellowship grande 3,7 m · 3,7 m; la città aveva una pianta quadrata di 10 km per lato.


title: Usonia

text: Il periodo di stasi delle commissioni durò per Wright fino al 1935, nei dieci anni seguenti fu impegnato nella realizzazione della casa sulla cascata per Edgar J. Kaufmann e del centro direzionale della S.C. Johnson & Son, oltre che di decine di case unifamiliari a budget decisamente più basso.


title: Usonia

text: Contemporaneamente al progetto di Broadacre City, Wright iniziò a sviluppare un modello architettonico che gli permettesse di avvicinarsi al nuovo tipo di richiesta che stava emergendo durante il periodo di crisi economica: modificò l'impianto dei suoi progetti in modo da semplificarlo e iniziò a unire gli ambienti della cucina e della sala da pranzo, leggendo così anche l'evoluzione della sensibilità della società. Grazie a un approccio più pragmatico, che rifiutava decorazioni inutili e spese necessarie a sole esigenze estetiche, e a progetti semplici redatti con attenzione alla praticità di messa in opera, Wright ottenne di ridurre le spese necessarie all'edificazione delle residenze.


title: Usonia

text: Le case usoniane hanno pianta solitamente a L; trovando in genere posto in appezzamenti modesti poterono quindi essere sistemate su uno degli angoli anziché al centro, abbracciando il giardino. Sono alte un piano e prive di costosi scantinati, se non piccoli vani adatti ad accogliere poco più che la caldaia. Da esse scomparirono i tetti in evidenza delle precedenti realizzazioni di Wright appartenenti alla "scuola della prateria", sostituiti da coperture principalmente piane per evitare che fosse necessaria la messa in opera di capriate. Allo stesso modo Wright rinnegò le stilobate che connettevano a terra gran parte dei suoi precedenti progetti, appoggiando le pareti direttamente al terreno. Il riscaldamento fu affidato a una serpentina installata nel massetto sottostante la pavimentazione e l'illuminazione fu progettata per ridurre al minimo possibile l'impianto elettrico.


title: Usonia

text: I materiali più usati sono il legno, il laterizio e il vetro, oltre che cemento e carta; per un maggiore risparmio le pareti di legno furono lasciate al naturale e non fu utilizzato intonaco. Eliminate poi le modanature interne, i diversi tipi di decorazioni furono incorporati nei pannelli di legno prefabbricati. Gli armadi furono in gran parte inseriti nelle pareti e il resto dell'arredamento, in compensato, poteva essere fatto realizzare ai clienti stessi, se non all'impresario o perfino agli apprendisti dell'architetto, che sovrintendevano alla costruzione. Essendo il sistema di costruzione che aveva messo a punto piuttosto preciso, Wright decise di preparare un "modulo dei particolari standard" da usare per tutte le case usoniane: in questa maniera, utilizzando gli stessi particolari per tutti i suoi lavori, non fu costretto a ripeterne ogni volta la progettazione e la rappresentazione.


title: Usonia

text: Il primo edificio di questo tipo, casa Jacobs, fu costruita nel 1937 e prevedeva un budget di soli 5 000 $ più un onorario di 500 $ per l'architetto. Pur attenendosi a un modello semplice, Wright variò i suoi successivi progetti utilizzando di volta in volta tutti i soldi che gli furono messi a disposizione. Fino al 1954, furono realizzate in totale 58 case usoniane in diversi Stati degli USA.


title: Autobiografia di un finto assassino

text: Autobiografia di un finto assassino ("True Memoirs of an International Assassin") è un film del 2016 diretto da Jeff Wadlow.


title: Autobiografia di un finto assassino

text: Il film è scritto da Jeff Morris e Wadlow e interpretato da Kevin James, Zulay Henao, Andy García, Maurice Compte, Kelen Coleman, Andrew Howard e Rob Riggle. Il film è stato distribuito su Netflix l'11 novembre 2016.


title: Autobiografia di un finto assassino

text: Sam Larson, scrittore amatoriale, si ritrova invischiato in una lotta fra la CIA, trafficanti di droga russi, rivoluzionari e membri del governo venezuelano quando il suo romanzo, ""Le memorie di un assassino internazionale"", viene pubblicato come romanzo autobiografico con il titolo ""Le vere memorie di un assassino internazionale"" e viene scambiato per il vero assassino soprannominato "Il Fantasma".


title: Autobiografia di un finto assassino

text: La sceneggiatura del film, intitolata ""The True Memoirs of an International Assassin"" e scritta da Jeff Morris, fu inserita tra le migliori sceneggiature non prodotte del 2009. Il 6 maggio 2015 Kevin James venne annunciato come protagonista del film. Jeff Wadlow venne scelto come regista. Il 19 maggio 2015 venne annunciato che Netflix aveva acquistato i diritti di distribuzione globale del film alla 68ª edizione del Festival di Cannes.


title: Autobiografia di un finto assassino

text: Nell'ottobre 2015 Génesis Rodríguez entrò nel cast per interpretare la protagonista femminile, un'agente della DEA sotto copertura. Nel novembre 2015 Andy García si aggiunse al cast come interprete di El Toro.


title: Autobiografia di un finto assassino

text: Le riprese principale del film cominciarono il 16 novembre 2015 ad Atlanta. Il 23 novembre Rodriguez fu costretta a lasciare il film a causa di un infortunio accaduto durante le prove. Nello stesso giorno "Variety" riportò che Zulay Henao avrebbe sostituito Rodriguez come protagonista femminile. Le riprese sono continuate nella Repubblica Dominicana. Nel dicembre 2015 si aggiunse al cast Kim Coates. Le riprese terminarono il 12 febbraio 2016. Nello stesso mese fu annunciato il resto del cast, che comprende Maurice Compte, Kelen Coleman, Andrew Howard, Rob Riggle, Leonard Earl Howze e Yul Vazquez.


title: Autobiografia di un finto assassino

text: Il film è stato distribuito l'11 novembre 2016 su Netflix, in tutti i territori in cui il servizio è disponibile.


title: Sire

text: Sire (lett. "re, signore, sovrano", dall'antico francese "sire", dal latino "senior") è un titolo onorifico per i re regnanti del Regno Unito e del Belgio. Precedentemente veniva anche usato in Inghilterra, Francia, Italia, Germania e Spagna.


title: Sire

text: Storicamente il termine sire ha avuto un utilizzo più esteso. Durante il medioevo l'onorifico sire era generalmente usato per rivolgersi a un superiore, una persona di importanza o in una posizione di autorità o alla nobiltà in generale. È probabile che "sire" e il francese "(mon)sieur" condividano una comune origine etimologica, essendo in definitiva imparentati al latino "senior", oltre che all'onorifico inglese "sir"; molte parole in inglese erano originariamente scritte con la "e" finale che, con il tempo, è andata perduta. Più recentemente dal secolo XVI il termire Sire venne utilizzato per rivolgersi esclusivamente ai sovrani (Re o Imperatori) e così è fino ai giorni nostri. Attualmente infatti ci si riferisce con il termine Sire ad un sovrano (tranne che per i principi per cui è previsto il titolo di Altezza).


title: World Class Wreckin' Cru

text: I World Class Wreckin' Cru sono stati un gruppo hip hop ed electro funk statunitense di Compton. Il gruppo è noto principalmente per il suo contributo pionieristico al mondo hip hop e per le collaborazioni con artisti come Dr. Dre, DJ Yella e Michel'le.


title: Schiacciata con l'uva

text: La schiacciata con l'uva è una focaccia dolce tipica della Toscana, in particolare delle province di Firenze e Prato, ma diffusa anche in alcune aree dell'entroterra della provincia di Grosseto, dove è denominata schiaccia con l'uva.


title: Antonio Gnoli

text: Dopo un'esperienza al Manifesto, è entrato a la Repubblica, dove ha ricoperto la carica di caporedattore delle pagine culturali. Specializzato in interviste a filosofi, intellettuali e artisti, ha approfondito molti incontri in volumi, tra cui si ricordano: "La nostalgia dello spazio" (con Bruce Chatwin), Milano, Bompiani, 2000; "Sanguineti's song: conversazioni immorali" (con Edoardo Sanguineti), Milano, Feltrinelli, 2006; "La luce dell'ateo" (con Gianfranco Ferroni), Milano, Bompiani, 2009; "I corrotti e gli inetti: conversazioni su Machiavelli" (con Gennaro Sasso), Milano, Bompiani, 2013; "Passo d'uomo" (con Francesco De Gregori), Roma-Bari, Laterza, 2016; "La mente apocalittica: conversazioni su Dante" (con Giacomo Marramao, Carlo Ossola e altri), Roma, Treccani, 2021. Importanti anche le "conversazioni" in collaborazione con Franco Volpi, tra cui si ricordano: "I prossimi titani: conversazioni con Ernst Jünger", Milano, Adelphi, 1997 (traduzione tedesca Wien-Leipzig, Karolinger, 2002); "Il dio degli acidi: conversazioni con Albert Hofmann", Milano, Bompiani, 2003; "L'ultimo sciamano: conversazioni su Heidegger", Milano, Bompiani, 2006.


title: Filippo d'Angiò

text: Filippo era il figlio secondogenito maschio del re di Sicilia, Carlo I d'Angiò, figlio del re di Francia Luigi VIII, e di Beatrice di Provenza, ultimogenita del conte di Provenza, Raimondo Berengario IV.


title: Deputati della XXVII legislatura del Regno d'Italia

text: Elenco dei deputati eletti per la XXVII legislatura del Regno d'Italia nelle 15 circoscrizioni elettorali.


title: Ciao Rudy

text: Ciao Rudy è una commedia musicale sulla vita del noto attore e latin-lover italo-americano Rodolfo Valentino (interpretato da Marcello Mastroianni) scritta da Garinei e Giovannini e Luigi Magni con le musiche di Armando Trovajoli.


title: Episodi di Le più belle favole del mondo

text: La serie animata Fiabe...così," trasmessa in Italia successivamente come Fiabe dal mondo, Racconti dal mondo e Le più belle favole del mondo," è la trasposizione animata di fiabe famose, capolavori della letteratura mondiale e di personaggi storici famosi. La serie in originale è stata trasmessa in 127 puntate ognuna formata da due episodi di una decina di minuti, per un totale di 181 racconti complessivi (repliche escluse). In Italia, invece, gli episodi sono stati trasmessi singolarmente in tre serie distinte da 52, 70 e 59 episodi e in un ordine diverso da quello originale. Alcuni racconti si estendono in più episodi che in Italia sono stati trasmessi consecutivamente, mentre in Giappone sono stati mandati in onda alternati: ogni puntata era composta da due episodi di storie diverse. Fanno eccezione 13 episodi (dal 53 al 65) che narrano un'unica storia autoconclusiva in circa 22 minuti, talvolta trasmessi in Italia spezzati in due parti. I titoli italiani di alcuni episodi possono variare a seconda dell'edizione.


title: World Class Wreckin' Cru

text: I World Class Wreckin' Cru fanno il loro debutto in un club di proprietà di Alonzo Williams, DJ della West Coast tra i più popolari a Los Angeles. Williams inizia a produrre basi sotto il nome di Disco Construction, quindi vedendo il mercato delle serate notturne decide di entrarci: apre il locale assieme ad Unknown DJ (Andre Manuel), quest'ultimo dirige il programma musicale con un'influenza principalmente derivata da suoni East Coast.


title: Schiacciata con l'uva

text: È un dolce di origine povera, che un tempo veniva cucinato al tempo della vendemmia per le sagre contadine e le sue modeste origini sono ben testimoniate dalla semplicità degli ingredienti: pasta da pane, olio d'oliva, zucchero e uva nera.


title: Filippo d'Angiò

text: Il padre Carlo d'Angiò, dopo aver conquistato il Regno di Sicilia nel 1266, si adoperò senza successo presso il papa Clemente IV per farlo nominare re di Sardegna. Nel 1269 Filippo fu eletto re di Sardegna dalla comunità guelfa di Sassari: i Guelfi della Sardegna speravano nel sostegno della casa reale degli Angiò per la lotta contro la ghibellina Pisa, che era la potenza dominante sull'isola. Tuttavia, questa scelta non ebbe un impatto immediato, tanto più che gli interessi angioini erano in collisione con quelle di Aragona.


title: Ciao Rudy

text: A fianco dell'attore romano vi era un nutrito gruppo di attrici e cantanti italiane, tra cui Paola Borboni, Olga Villi, Ilaria Occhini, Giusi Raspani Dandolo, Raffaella Carrà, Paola Pitagora, Tina Lattanzi e Minnie Minoprio.


title: World Class Wreckin' Cru

text: Negli anni ottanta, i Disco Construction creano un sottogruppo chiamato Wreckin' Cru formato dai roadie di Williams e in seguito aggiunge World Class al nome del gruppo di registrazione. Williams assume il DJ locale Antoine "Yella" Carraby e Dr. Dre che in seguito diventano i Mix Master originali per l'emittente radiofonica di Compton K-Day.


title: Schiacciata con l'uva

text: Per quest'ultima, la tradizione vuole che si usi solo la varietà canaiola, dai chicchi piccoli e con molti semi (era una qualità inferiore, poco adatta alla vinificazione), anche se questa sta lentamente scomparendo dalla viticoltura toscana. In commercio oggi si trova anche una versione senza semi.


title: Filippo d'Angiò

text: Il 28 maggio 1271 Filippo sposò nella Cattedrale di Trani, l'erede del Principato di Acaia, Isabella di Villehardouin. Il matrimonio era previsto da una condizione del trattato di Viterbo del maggio 1267, stipulato fra Carlo I d'Angiò, Baldovino II di Costantinopoli e Guglielmo II di Villehardouin: quest'ultimo, costantemente minacciato dal despota di Mistra, infatti, si era posto sotto la protezione del re di Sicilia e aveva in quell'occasione fidanzato la figlia Isabella con Filippo d'Angiò. La Casa d'Angiò in questo modo avrebbe ereditato la signoria dei Villehardouin: Filippo, alla morte del suocero Guglielmo II, sarebbe diventato principe di Acaia, e se fosse morto prima di avere eredi propri, l'Acaia sarebbe passata direttamente a Carlo d'Angiò, cosa che si verificò effettivamente più tardi.


title: Ciao Rudy

text: 1926. All'apice del suo successo, Rodolfo Valentino rievoca le tappe fondamentali della sua vita dal suo arrivo negli Stati Uniti da emigrato alla ricerca di "Quattro palmi di terra in California" fino agli ultimi giorni della sua breve ma intensa esistenza.


title: World Class Wreckin' Cru

text: Williams firma con la CBS, che gli chiede se abbia altri artisti. Williams va a vedere un gruppo di ragazzi chiamato C.I.A. (Cru' In Action) composto da O'Shea Jackson (Ice Cube), dal cugino di Dr. Dre Tony Wheaton (Sir Jinx) e da Darrell Johnson (K-Dee), che registrano con Dre un demo chiamato "She's a Skag". Questo gruppo firma un contratto per un singolo con la CBS.


title: Schiacciata con l'uva

text: È un dolce di facile realizzazione. Si prende la pasta del pane e si aggiunge un po' d'olio d'oliva, insaporito facendolo scaldare con del rosmarino, quindi si spiana metà della pasta e la si pone in una teglia ricoprendola con i chicchi d'uva nera. Si spolvera con zucchero e si ricopre lo strato d'uva con l'altra metà della pasta spianata, ponendoci sopra altri chicchi d'uva. Si spolvera di nuovo di zucchero e si cuoce in forno ben caldo per 30 minuti.


title: Filippo d'Angiò

text: Il 12 giugno 1272 Filippo fu creato cavaliere insieme con il fratello maggiore Carlo di Salerno di fronte al monastero di San Pietro ad Aram, a Napoli.


title: Ciao Rudy

text: Nel 1963, durante la tournée americana di "Rugantino", i commediografi Garinei e Giovannini pensarono di portare in teatro la vita di Rodolfo Valentino. Per questo ruolo i due pensarono immediatamente all'attore italiano più famoso del momento, sia in patria che all'estero: Marcello Mastroianni, che accettò subito il ruolo e si cimentò nell'impresa con passione e abilità, mostrando non solo le sue doti di attore, ma anche quelle di ballerino e cantante.


title: World Class Wreckin' Cru

text: Dopo aver fatto molte serate nei locali di Los Angeles, i Wreckin' Cru firmano per la CBS nel 1986 assieme ai C.I.A.


title: Schiacciata con l'uva

text: Si gusta rigorosamente ben raffreddata, per dare modo allo zucchero di barbabietola di fondersi con quello dell'uva e fare assumere alla schiacciata il suo inconfondibile sapore.


title: Filippo d'Angiò

text: Il 10 maggio 1274 fu investito da Filippo di Courtenay, imperatore titolare di Costantinopoli e suo cognato (in quanto questi aveva sposato sua sorella Beatrice d'Angiò), del Regno di Tessalonica, un titolo che era anche vuoto di contenuti e contestualmente preteso dai Marchesi del Monferrato.


title: Ciao Rudy

text: Il risultato fu eccezionale: lo spettacolo riscosse un enorme successo sia di pubblico che di critica ma, dopo alcuni mesi di tutto esaurito nei teatri, nonostante arrivassero offerte per portare lo spettacolo negli Stati Uniti, Marcello Mastroianni ruppe improvvisamente il contratto per poter lavorare con Federico Fellini nel film "Il viaggio di G. Mastorna, detto Fernet", che non fu mai portato a termine.


title: World Class Wreckin' Cru

text: Nel 1985 la Kru-Cut Records produce l'album di debutto omonimo dei World Class. In seguito, Cli-N-Tel, uno dei membri del gruppo, lascia che il ballerino del gruppo Shakespeare diventi l'MC principale con la firma per la Epic Records. Sotto la Epic, i World Class Wreckin' Cru producono il loro secondo album, "Rapped in Romance".


title: Filippo d'Angiò

text: Con il decesso di Guglielmo II, avvenuto nel 1278, in base al trattato di Viterbo, toccò a Carlo d'Angiò governare la Morea al posto della nuora Isabella. La vedova Isabella sposò quindi il 16 settembre 1289 Florent de Hainaut.


title: Ciao Rudy

text: L'opera fu riproposta in una nuova edizione soltanto nel 1972, con Alberto Lionello come interprete principale.


title: World Class Wreckin' Cru

text: Il gruppo ottiene successo costruendosi un esercito di fan nel panorama underground e ognuno dei suoi membri ha una stimata reputazione. In questo periodo il look di Prince e del Michael Jackson di Thriller è dominante, Dre però si è stancato di questa immagine e considera che la direzione di Williams sia troppo morbida e desidera di controllare la propria espressione musicale. Tuttavia, è legato al contratto di Williams con la Kru-Cut Records e spesso si trova in debito con Williams per aver usato il suo studio di registrazione e aver pagato più volte la cauzione per uscire di prigione a causa delle multe dell'auto non pagate. Per pagare questi debiti, Dre lavora ininterrottamente per Williams producendo le tracce per i World Class e per nelle registrazioni della label Kru-Cut.


title: Ciao Rudy

text: La compagnia del LIM. Coreografie e regia di Cesare Vangeli, arrangiamenti e direzione musicale di Emiliano Begni e scene di Mariella Laterza.


title: World Class Wreckin' Cru

text: In questo periodo Dre sta lavorando al progetto dell'imprenditore locale Eric Wright (Eazy-E) nello studio di registrazione della Kru-Cut e Ice Cube è chiamato per essere uno dei ghostwriter del singolo dei World Classe "House Calls/Cabbage Patch" del 1987 e, poco dopo, fa uscire la hit "Before You Turn off the Lights", con la partecipazione di Michel'le. Successivamente, Dre è arrestato e torna in prigione dopo che la sua auto è bloccata per multe non pagate complessivamente superiori a 900 dollari, ma Willimas non è più disposto a pagargli la cauzione. Eazy-E gli paga la cauzione, ma in cambio chiede che Dre produca le registrazione della sua nuova etichetta Ruthless Records. Ciò comporta la fine della collaborazione di Dre con i World Class Wreckin' Cru con il produttore che passa più tempo a lavorare con Eazy-E; Williams inizia una carriera solista parallela a quella di Dre e Eazy-E che in seguito formeranno il gruppo N.W.A.. I World Class Wreckin' Cru si sgretolarono e Williams tentò di sfruttare il grande successo dell'ultimo singolo del gruppo per formare una nuova World Class Wreckin' Cru.


title: Ciao Rudy

text: Con L'orchestra del Tip Tap Show (storico spettacolo ideato e diretto dal coreografo e regista Cesare Vangeli)


title: Alpinia officinarum

text: La galanga minore (Alpinia officinarum ) è una pianta appartenente alla famiglia delle Zingiberaceae, nativa della Cina, in particolare delle coste del sud-est (Isola di Hainan), cresce comunque bene anche in India e in tutto il Sud-Est asiatico.


title: Alpinia officinarum

text: Numerose piante della stessa famiglia vengono erroneamente chiamate galanga minore, ad esempio "Kaempferia galanga" o "Boesenbergia rotunda", spesso gli stessi nomi comuni sono intercambiabili.


title: Alpinia officinarum

text: Conosciuta in Europa sin dal medioevo, viene menzionata negli scritti degli arabi Avicenna e Rhazes e descritta per la prima volta da H. F. Hance su una rivista scientifica (Journal of the Linnéan Society, 1871). Il nome si pensa derivi dall'arabo Khanlanjan, che di rimando sembra a sua volta essere la distorsione di una parola cinese che significa “zenzero dolce”.


title: Alpinia officinarum

text: Pianta erbacea tropicale, molto più piccola della varietà maggiore può raggiungere raramente il metro d'altezza.


title: Alpinia officinarum

text: Le foglie sono a forma di lancia, con venature parallele, lisce, lunghe e sottili, molto acuminate in cima.


title: Alpinia officinarum

text: I fiori nascono da fitte spighe, formati da un calice superiore piccolo e tubulare, una corolla bianca trilobata, un largo labellum ovoidale segnato da bande rosse, un singolo stame con antera e un pistillo con ovario inferiore e uno stilo sottile. Nell'insieme assomiglia vagamente agli iris.


title: Alpinia officinarum

text: Rizoma dal colore arancio-marrone con un interno rosso-marrone, di consistenza fibrosa, più piccolo della varietà maggiore (2 cm) ma sempre striati. Profuma di zenzero, di sapore pungente con note di pepe e zenzero.


title: Alpinia officinarum

text: Viene usata per lo più per le sue proprietà terapeutiche anche se un tempo la si ritrovava nelle ricette di cucina associata con la noce moscata e l'aglio. Anche oggi viene utilizzata in cucina, spesso abbinata a piatti di riso.


title: Alpinia officinarum

text: Possiede proprietà simili allo zenzero: stimolante, carminativo e stomachico. Viene usata contro la nausea, flatulenza, dispepsia, reumatismi, catarro e enteriti, in omeopatia e veterinaria anche per le sue azioni antibatteriche e toniche. In India è un tradizionale deodorante corporeo e rimedio contro l'alitosi. Usati in Europa e Asia per secoli come potenti afrodisiaci.


title: Stadio nazionale di Singapore

text: Dal 2002 è sede del Singapore Sevens torneo di rugby a 7 facente parte del circuito internazionale World Rugby Sevens Series.


title: Stadio nazionale di Singapore

text: I lavori di costruzione dell'edificio iniziarono nel 2010 a causa dei ritardi dovuti alla crisi finanziaria mondiale del 2008.


title: Stadio nazionale di Singapore

text: A settembre 2011, le fondamenta erano già state completate e iniziarono le opere di edificazione del tetto, originariamente fisso .


title: Stadio nazionale di Singapore

text: Lo stadio avrebbe dovuto essere inaugurato nell'aprile del 2014, ma, a causa di alcuni ritardi, l'apertura venne posticipata al giugno dello stesso anno .


title: Stadio nazionale di Singapore

text: Lo stadio ha differenti configurazioni per le tribune a ridosso del campo, a seconda dello sport praticato al suo interno. Sono presenti la configurazione "Football/Rugby", la configurazione "Cricket" e la configurazione "Atletica" .


title: Stadio nazionale di Singapore

text: Un efficiente sistema di raffreddamento è disegnato al fine di rinfrescare ogni posto nello stadio utilizzando il 15% di energia in meno rispetto ad un impianto per stadi convenzionale.


title: Stadio nazionale di Singapore

text: Lo stadio mantiene il record di più grande cupola del mondo . Per chiudersi ed aprirsi impiega all'incirca 25 minuti. Il tetto è costituito da Etilene Tetrafluoroetilene (ETFE), il quale resiste alle intemperie e protegge gli spettatori dai raggi del sole .


title: Stadio nazionale di Singapore

text: Il Desso GrassMaster è stato installato come superficie originale dello stadio . A causa di alcuni problemi legati alla crescita degli steli, la superficie venne convertita all'erba.


title: Édouard René de Laboulaye

text: Politico francese senatore a vita della Terza Repubblica francese del 1870, divenne noto alla storia soprattutto per aver avuto l'idea e l'omaggio, nel 1895, della celebre statua della Libertà presente nel porto di New York, diventato uno dei simboli più famosi degli Stati Uniti, ma che fu donato, appunto, dalla Francia.


title: Édouard René de Laboulaye

text: Figlio del cavaliere di legion d'onore Auguste Lefebvre (1779-1824), nacque e crebbe nella Parigi dei re Luigi XVIII e Carlo X. Nel 1832 sposò Augusta Paradìs, da cui ebbe il figlio Paul de Laboulaye, futuro ambasciatore. Rimasto vedovo nel 1841, si risposerà con Valerie Tronsson du Coudray, da cui avrà un secondo figlio, André.


title: Édouard René de Laboulaye

text: Nei primi anni di professione letteraria si occupa e scrive per il Circolo della Biblioteca parigina, insieme al fratello Charles.


title: Édouard René de Laboulaye

text: Successivamente studia e si occupa di legge, diventando uno dei massimi esperti giuristi francesi, onorificato come membro dell'Accademia reale delle scienze e delle belle lettere di Francia nel 1845.


title: Édouard René de Laboulaye

text: Ormai diventato un fine intellettuale dei salotti parigini, nel 1863 tentò di candidarsi come deputato, ma perse le elezioni. Tentò altre due avventure politiche nelle zone francesi del Basso Reno nel 1866 e nel dipartimento di Seine-et-Oise nel 1869. Ma fu solo nel 1870 che egli si fece notare dalla politica e dalla stampa, quando diede scandalo per un commento provocatorio al referendum sulla riforma costituzionale francese della allora nascente Terza Repubblica francese.


title: Édouard René de Laboulaye

text: Solo l'anno dopo, nel 1871, fu appoggiato dall'area politica di centro-sinistra parigina, allora capeggiata da Adolphe Thiers e in rottura con l'ala conservatrice di Casimir Perier. Entrato quindi nel Comitato di assemblea nazionale, fu chiamato per lavorare alla riforma dell'istruzione. Nel 1873 fu nominato direttore del Collège de France fino al 1876. Fu eletto senatore a vita nel 1875, e nello stesso anno riformò il diritto costituzionale alla libertà della istruzione superiore. Fine osservatore della vita politica degli Stati Uniti, e ammiratore della costituzione di questo paese, contribuì a conoscere e ad amare queste istituzioni, scrisse e diffuse, a livello intellettuale, la liberalizzazione degli schiavi d'America in tutti i comitati di organizzazione democratica e nei salotti letterari.


title: Édouard René de Laboulaye

text: Nel 1865, al termine della guerra di secessione americana, che De Laboulaye seguì attentamente (in particolare attraverso il lavoro del suo amico John Bigelow, console americano e di spiccate idee di libertà americana), tenne un discorso a Versailles, nel quale venne l'idea di una statua che dovesse rappresentare la libertà, nonché la fratellanza tra gli Stati Uniti e la Francia, quest'ultima impegnata nel carico delle spese della stessa. L'obiettivo era terminare il progetto entro il 1876, in occasione del centenario della dichiarazione di indipendenza degli Stati Uniti d'America.


title: Édouard René de Laboulaye

text: Così fu. A quel discorso era presente lo scultore Frédéric Auguste Bartholdi, il futuro autore della celebre statua nel porto di New York, insieme all'architetto Gustave Eiffel; purtroppo De Laboulaye ne vide solo l'inizio della costruzione, poiché morì tre anni prima del compimento e della inaugurazione dell'opera (1886).


title: Édouard René de Laboulaye

text: Nei suoi discorsi, De Laboulaye suggerì anche l'idea di altre copie della stessa statua, in Parigi e nella Francia, come simbolo di fratellanza fra le nazioni, e come politica repressiva delle allora idee nazionalistiche di Napoleone III. Due famose di esse sono tutt'oggi presenti in Parigi: una fu eretta nei celebri giardini del Lussemburgo, piccola, alta meno di 10 metri. Un'altra, leggermente più grande (11,50 metri) e più famosa, si trova vicino al ponte Grenelle sull'Allée des Cygnes, l'isola sulla Senna, nelle vicinanze del vecchio laboratorio dello scultore Bartholdi; quest'ultima fu donata alla città di Parigi il 15 novembre 1889 e guarda verso l'oceano Atlantico, e cioè la sua "sorella maggiore" nel porto di New York, inaugurata appunto tre anni prima.


title: Alexandra Dowling

text: Alexandra Dowling ha debuttato in televisione nel 2012, nell'undicesimo episodio dell'ultima stagione di "Merlin", in cui interpreta il ruolo di una druida di nome Kara. È apparsa anche nel nono episodio della terza stagione della serie televisiva "Il Trono di Spade" come Roslin Frey.


title: Alexandra Dowling

text: Alexandra Dowling ha recitato nel film d'azione "Hammer of the Gods" insieme a James Cosmo, diretto da Farren Blackburn e distribuito nel Regno Unito il 5 luglio 2013. Interpreta il ruolo di Anna d'Asburgo nella serie televisiva "The Musketeers", basata sul romanzo di Alexandre Dumas.


title: Maurice Podoloff

text: Podoloff nacque a Elizabethgrad nell'allora Impero russo (ora Ucraina) il 18 agosto 1890. Nella sua gioventù la famiglia emigrò negli USA dove si diplomò alla "Hillshouse High School" a New Haven nel 1909. In seguito frequentò l'università Yale dove ottenne la sua laurea in legge.


title: Maurice Podoloff

text: L'avvocato Maurice Podoloff fu un uomo dal carattere impeccabile e fu fondamentale per lo sviluppo e il successo della pallacanestro professionistica. Il 6 giugno 1946 Podoloff, il quale era già in carica come presidente della American Hockey League, fu designato presidente della BAA diventando così la prima persona a dirigere due leghe simultaneamente.


title: Maurice Podoloff

text: Podoloff negoziò una fusione tra la BAA e la National Basketball League per formare nel 1949 l'attuale NBA. Essendo un avvocato senza precedenti esperienze le sue grandi doti amministrative ed organizzative furono viste in seguito come la chiave che mantenne la lega vive nei suoi tanti momenti tempestosi.


title: Maurice Podoloff

text: Fu un presidente leale con tutte le squadre ed i presidenti qualunque fosse il loro potere. In 17 anni di presidenza espanse la NBA a più di 17 squadre formando 3 divisioni ed organizzando 557 partite.


title: Maurice Podoloff

text: Maurice Podoloff introdusse il draft collegiale nel 1947 e nel 1954 istituì il cronometro dei 24 secondi creato da Danny Biasone, proprietario dei Syracuse Nationals, che velocizzò il gioco e trasformò la NBA da un lento e schematico gioco in uno sport veloce. Nel 1954 inoltre aumentò notevolmente la fama di questo sport assicurandogli il suo primo contratto televisivo.


title: Maurice Podoloff

text: La presidenza di Podoloff terminò nel 1963 e comunque durante i primi anni della NBA fu capace di accrescere l'interesse dei fan e la prosperità generale della pallacanestro grazie alla sua previdenza e saggezza. In suo onore la NBA avrebbe rinominato l'annuale NBA Most Valuable Player Award in Podoloff Cup.


title: Cymbeline (film 2014)

text: Cymbeline, noto anche col titolo Anarchy, è un film del 2014 scritto e diretto da Michael Almereyda con protagonisti Ed Harris, Ethan Hawke e Milla Jovovich.


title: The One I Love (film)

text: Sophie e Ethan sono una classica coppia sposata che tenta di superare la propria crisi matrimoniale con l'aiuto di un terapista. Reduci da un tradimento di lui, i due faticano infatti a ritrovare l'armonia, l'intesa e l'entusiasmo che caratterizzavano il loro rapporto nei primi anni della loro relazione. Durante una sessione dal terapista di fiducia, quest'ultimo suggerisce loro un viaggio presso una villetta fuori città, nella quale, a suo dire, molte altre coppie hanno lì trascorso una breve vacanza che li ha "rinnovati", sanando il loro rapporto. Sperando di avere la stessa fortuna, Ethan e Sophie accettano di effettuare la vacanza terapeutica e si trasferiscono nel cottage indicato, composto da un'abitazione principale con annessa una casa per ospiti. La prima sera, dopo essersi sistemati nella casa principale, Sophie esplora la villa incontrando il compagno nella guest house, con cui avrà lì un rapporto sessuale. In seguito, convinta di aver lasciato Ethan nella guest house, rientra nella casa principale, in cui trova il compagno a riposare sul divano, che le chiede dove sia stata. Ethan afferma di non aver fatto l'amore con lei e di non aver lasciato la casa; lei crede stia facendo uno scherzo di pessimo gusto e finiscono per litigare. Il mattino dopo, Ethan lascia la casa e si reca nella guest house, in cui trova la moglie intenta a cucinare la colazione, offrendosi di preparare del bacon. Ciò suscita in lui sorpresa poiché Sophie è solita dire spesso al marito di evitare tale pietanza poco salutare. Poco dopo, ritorna da solo alla casa principale, in cui trova la moglie. A quel punto, entrambi realizzano di stare vivendo un'esperienza paranormale.


title: Cymbeline (film 2014)

text: Il film è l'adattamento cinematografico, in chiave moderna, dell'opera teatrale "Cimbelino" di William Shakespeare, scritta intorno al 1610.


title: The One I Love (film)

text: La guest house ospita una versione alternativa di loro stessi. Se entrano insieme nella casa, appare vuota e in condizioni normali, ma se entrano uno alla volta, l'altro non vi riesce ad accedere e chi è all'interno incontra un doppione del rispettivo partner. Dopo aver considerato di allontanarsi ed aver tentato di contattare il terapista senza successo, decidono di approfondire il fenomeno, stabilendo delle regole di sicurezza, che però infrangeranno presto. Sophie è infatti molto affascinata dalla versione alternativa del marito, essendo più seducente, più sensibile, più vicino all'Ethan di cui si era innamorata anni addietro. Di conseguenza inizia a trascorrere più tempo con il doppione, entrando nuovamente in intimità con lui. Anche la Sophie alternativa sembra una versione apparentemente migliore, ma Ethan non si lascia incantare, rimanendo molto sospettoso, e cerca di rendere chiaro alla moglie che la coppia alternativa non è reale. Tuttavia Sophie è sempre più attratta dal marito alternativo, suscitando le gelosie di Ethan, che, dopo aver cercato senza successo di spiarla, si introduce di nascosto nella guest house nello stesso momento in cui vi entra la moglie. Facendole credere di essere l'Ethan alternativo, ha la conferma della sua forte infatuazione per lui: i due finiscono presto per avere un rapporto sessuale. Più tardi, Ethan, prova nuovamente a convincere la moglie di andar via, ma prima che abbiano il tempo di litigare ulteriormente, trovano i doppioni ad aspettarli nell'abitazione principale.


title: Cymbeline (film 2014)

text: La pellicola è stata presentata, in concorso, nella sezione "Orizzonti" alla 71ª edizione della Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia e distribuita in video on demand negli Stati Uniti a partire dal 13 marzo 2015.


title: The One I Love (film)

text: Dopo una cena carica di tensione, nella quale i doppioni non spiegano le loro origini, ma si limitano ad affermare di essere anche loro reali, Ethan ritorna nella guest house. Qui trova in un computer degli strani documenti audio che indicano come il loro terapista abbia insegnato ai loro doppioni, in modo simile a quanto fatto nei confronti di molte altre coppie, di impersonarli; in particolare ascolta come magicamente tali esseri siano stati in grado di regolare la loro voce alle stesse tonalità sue e della moglie. Qui viene anche raggiunto dalla Sophie alternativa, la quale gli rivela che il loro piano è convincere entrambi a voler restare nella villa, in cui sono intrappolati, come già fatto con la reale Sophie; solo così possono lasciare il luogo, scambiandosi il posto con loro. La Sophie alternativa gli rivela ciò poiché gelosa di come l'Ethan alternativo si sia fatto coinvolgere con la vera Sophie, quindi preferisce rimanere bloccata nella villa con lui piuttosto che rischiare di vederlo andare via con un'altra. Entrambi tornano nella villa e mentre Ethan cerca di convincere Sophie di essere delle vittime, la Sophie alternativa finge di essere quella vera mentre invita l'Ethan alternativo ad andarsene insieme. Quando lui accetta lei inizia a piangere rivelando la sua identità.


title: Cymbeline (film 2014)

text: La pellicola è stata vietata ai minori di 17 anni negli Stati Uniti d'America per la presenza di "violenza".


title: The One I Love (film)

text: L'Ethan alternativo cerca di scappare via da solo, ma rimane bloccato da un muro invisibile. Mentre cade privo di sensi a terra, Ethan si scambia con quella che crede essere la moglie un rapido sguardo d'intesa ed entrambi lasciano di corsa la villa, mentre l'altra Sophie rimane triste e immobile a guardare l'Ethan alternativo steso a terra. Ethan e Sophie si recano nell'ufficio del terapista in cerca di risposte ma lo trovano deserto. In seguito, mentre sembrano essersi risvegliati nella loro casa in serenità, lei va a preparare la colazione, chiedendogli se gradisce uova e bacon. Dopo una breve reazione di shock, lui decide di non dare peso all'accaduto e la raggiunge.


title: The One I Love (film)

text: Il film indipendente "The One I Love" venne girato nell'arco di quindici giorni nel mese di aprile 2013 a Ojai, in California. L'idea di produrre la pellicola era nata non molti mesi prima da un incontro tra Charlie McDowell e Mark Duplass, poi sviluppata dallo sceneggiatore Justin Lader, il quale produsse una sceneggiatura di circa cinquanta pagine ma priva di dialoghi, i quali furono aggiunti durante le riprese.


title: The One I Love (film)

text: I produttori in fase di promozione del film decisero di tenere celati i principali colpi di scena, pubblicizzando solo una vaga descrizione della trama. Nel ruolo secondario del terapista recita Ted Danson, patrigno del regista.


title: The One I Love (film)

text: Il 7 ottobre 2014 digitalmente, il seguente 4 novembre su supporto fisico, è stato pubblicato un album con la colonna sonora del film, contenente quindici pezzi composti da Saunder Jurriaans e Danny Bensi.


title: The One I Love (film)

text: Dopo aver esordito al Sundance Film Festival nel mese di gennaio 2014, il film ebbe una distribuzione limitata negli Stati Uniti a partire dal seguente mese di agosto.


title: The One I Love (film)

text: Il film è stato accolto per lo più da recensioni positive; l'aggregatore di recensioni Rotten Tomatoes riassume il giudizio comune della critica affermando: «"The One I Love" non porta la sua intrigante premessa tanto lontano quanto potrebbe, ma comunque riesce ad esprimere un ambizioso e ben recitato sguardo sull'amore e il matrimonio». Geoffrey Berkshire su "Variety" lo descrisse come un film elegante e piacevole da guardare, apprezzando il debutto registico di Charlie McDowell e definendo spettacolari le performance di Mark Duplass e Elisabeth Moss.


title: Pallone da pallanuoto

text: Il pallone da pallanuoto è un pallone di forma sferica utilizzato principalmente nella pallanuoto e negli sport da essa derivata, come la canoa polo, il surf polo, la beach waterpolo e l'inner tube water polo. Il pallone durante la sua evoluzione è variato in materiale, dimensione e colori. I palloni moderni sono caratterizzati dal tipico colore giallo e dalla ruvidità della superficie che permette una presa salda ("grip") con un'unica mano, nonostante le sue grandi dimensioni.


title: Pallone da pallanuoto

text: Ad esso è legato l'origine del termine "water polo" della lingua inglese, il quale deriva dalla pronuncia inglese della parola palla in lingua balti, "pulu".


title: Pallone da pallanuoto

text: La pallanuoto originaria, risalente alla fine del diciannovesimo secolo, utilizzava una piccola palla di gomma, solitamente della dimensione di circa dieci centimetri. Questa fu poi sostituita da un pallone da calcio, che permetteva, grazie alla sua proprietà di galleggiamento, di nuotare con la palla. Ma anche quest'ultimo fu cambiato a causa dell'eccessivo peso raggiunto quando il cuoio assorbiva l'acqua, e fu sostituito nel 1936 da un pallone progettato da James R. Smith, allenatore di pallanuoto e autore di diversi libri sulla meccanica della pallanuoto. Il pallone, originariamente di color rosso, aveva una camera d'aria gonfiabile e un rivestimento in tessuto di gomma. Successivamente, nel 1948, il colore passò da rosso a giallo, in quanto ritenuto più visibile per gli spettatori. Diventò il pallone ufficiale FINA e pallone olimpico nel 1956.


title: Pallone da pallanuoto

text: Nella prima metà del 2005 la FINA ha permesso un cambiamento del design standard dei palloni, consentendo di inserire una striscia colorata (blu, verde, rossa, nera o gialla) tra le due tipiche fasce gialle.


title: Pallone da pallanuoto

text: La norma attuale prevede che il pallone da pallanuoto debba essere giallo con le fasce nere, ma la nuova formulazione consentirà di inserire pannelli colorati.


title: Pallone da pallanuoto

text: Per i Campionati mondiali di Roma 2009 la Mikasa produce un nuovo pallone, il Mikasa W6000W, con un design particolare ed innovativo. Oltre al classico colore giallo sono presenti delle fasce non regolari, identificate come "design ad onde", blu e rosa. I materiali utilizzati sono la gomma ed il nylon. Ma, pur dovendo rappresentare un'evoluzione del pallone di pallanuoto, il nuovo pallone della Mikasa viene fortemente criticato da alcuni giocatori. Tra questi Samir Barać, pallanuotista della nazionale croata, che lo paragona all'Adidas Jabulani, pallone da calcio che venne criticato per le strane traiettorie che assumeva. Il pallanuotista croato parlando del Mikasa W6000W afferma:


title: Pallone da pallanuoto

text: Il pallone da pallanuoto pesa 400-450 grammi ed è gonfiato a una pressione relativa di 90-97 kPa (13-14 psi) per gli uomini e 83-90 kPa (12-13 psi) per le donne. La circonferenza dei palloni è di 68-71 cm per gli uomini e di 65–67 cm per le donne.


Il Partito Comunista del Territorio Libero di Trieste (PCTLT; in sloveno "Komunistična partija Svobodnega tržaškega ozemlja", KPSTO, in croato "Komunistička partija Slobodnog teritorija Trsta", KPSTT) è stato un partito comunista del Territorio Libero di Trieste. Venne fondato nel 1945, originariamente col nome di Partito Comunista della Venezia Giulia (PCVG; in sloveno "Komunistična partija Julijske krajine", KPJK), dalla fusione dalle sezioni locali del Partito Comunista Italiano e del Partito Comunista di Slovenia. Organi di stampa erano il quotidiano "Il Lavoratore" e il "Delo" (in lingua slovena).


title: Wanda Nevada

text: Arizona, primi anni cinquanta. Beaudray Demerille, un giocatore d'azzardo, baro e senza fissa dimora, vince al poker Wanda Nevada, una ragazzina orfana di 13 anni il cui sogno è quello di cantare al Grand Ole Opry. Nonostante i tentativi di Beaudray di sbarazzarsene, Wanda resta accanto a lui.


title: Partito Comunista del Territorio Libero di Trieste

text: Al momento della sua fondazione, il partito, di cui Rudi Uršič e il partigiano Branko Babič erano i principali esponenti, era favorevole all'integrazione della regione alla Jugoslavia, in contrasto con la linea del PCI e del suo segretario Palmiro Togliatti, che si opponeva alle rivendicazioni jugoslave. Nel 1947, quando il Territorio Libero di Trieste venne formalmente costituito, il partito cambiò nome in PCTLT/KPSTO.


title: Wanda Nevada

text: In un bar, nel quale Beaudray sta giocando a biliardo scommettendo su se stesso, Texas Curly, un vecchio cercatore d'oro brillo, dice agli avventori di aver scoperto una miniera d'oro nel Grand Canyon; il vecchio viene deriso. Curly esce dal bar e lascia cadere un sacchetto; Wanda lo raccoglie, segue il vecchio e vede due delinquenti, Strap Pangburn e Ruby Muldoon, aggredire il cercatore per costringerlo a rivelare loro la sede della miniera. I due uccidono Curly; poi si accorgono della presenza di Wanda e la inseguono. Wanda si nasconde nell'automobile di Beaudray poco prima che questi parta. Strap e Ruby vedono Wanda nell'automobile, cercano di inseguirla, ma la perdono di vista. Wanda racconta a Beaudray della morte di Curly; nel sacchetto di Curly trovano una mappa e i due decidono di dirigersi verso il Grand Canyon alla ricerca della miniera. Anche Strap e Ruby si dirigono verso il Grand Canyon alla ricerca di Wanda e Beaudray.


text: A seguito della rottura tra Tito e Stalin e della conseguente risoluzione del Cominform del 28 giugno 1948, che stabiliva l'espulsione della Lega dei Comunisti di Jugoslavia, il PCTLT subì una scissione della corrente titoista capeggiata da Branko Babič. La corrente cominformista infatti riuscì ad ottenere la maggioranza del Comitato Centrale, e segretario del PCTLT divenne Vittorio Vidali, ex agente del Comintern. Babič e i titoisti, dunque, diedero vita al Fronte Popolare Italo-Sloveno (FPIS). Vidali era rientrato in Italia dal Messico nel 1946 ed era stato inviato a Trieste, nel 1947, direttamente da Togliatti con lo scopo preciso di ricondurre i comunisti triestini sotto l'influenza politica del PCI, in particolare per quanto riguardava il futuro statuale del TLT.


title: Wanda Nevada

text: Grand Canyon: Mentre Beaudray e Wanda stanno procedendo su dei muli in un territorio sacro agli Indiani d'America, si imbattono in Dorothy Deerfield, una fotografa di "Life". Dorothy e Beaudray simpatizzano e si appartano, ma Wanda si intromette fra di loro. Rimasta sola con Dorothy, Wanda le confessa di amare Beaudray. L'indomani mattina Beaudray e Wanda ripartono alla ricerca della miniera. Trovano una fune e decidono di utilizzarla per scendere verso l'apertura di una grotta posta in basso. Prima di scendere, Wanda dice a Beaudray di amarlo. Mentre Wanda scende aggrappata alla fune, un gufo si avventa su di lei e la fa cadere; Beaudray si affretta a scendere in basso, scopre che Wanda ha perso conoscenza e, cullandola, dice che anch'egli la ama. Poi, mentre Wanda è ancora priva di conoscenza, Beaudray esplora la grotta e trova una vena d'oro. Ritorna da Wanda, la sveglia e le mostra una grossa pepita.


text: Dalla risoluzione del Cominform del 1948 in poi, il PCTLT era presente esclusivamente nella "Zona A" del TLT (nella "Zona B", amministrata dalla Jugoslavia, non ebbe agibilità politica); il FPIS, maggioritario nella "Zona B", era invece minoritario nella Zona A. Nella Zona A, alle elezioni del 12 giugno 1949, il PCTLT ottenne 43.587 voti, mentre il FPIS, 5.344 voti. Nella Zona B, alle elezioni per i Comitati Popolari del 16 aprile 1950 nella Zona B, il FPIS ottenne l'89,29 % dei voti.


title: Wanda Nevada

text: Il giorno successivo Wanda e Beaudray ritornano al campo base con alcuni sacchi pieni d'oro, ma non trovano più i loro muli. Beaudray decide di disfarsi dell'oro, nel caso qualcuno li stia inseguendo. Poco dopo giungono Strap e Ruby i quali chiedono l'oro; nasce una sparatoria che tuttavia lascia tutti illesi. Strap e Ruby scappano. Il mattino seguente Wanda e Beaudray trovano Strap e Ruby morti, crocifissi a un palo. Poco dopo Wanda e Beaudray ritrovano i sacchi d'oro nel deserto; li trasportano sulla riva di un fiume, dove trovano infine una barca sepolta nella sabbia che utilizzano per andare via con l'oro. Sulla barca, mentre Wanda dorme e Beaudray conta le pepite d'oro, appare nuovamente il gufo e una freccia si conficca nel petto di Beaudray. Quando si sveglia, Wanda trova Beaudray morente che, prima di perdere i sensi, dichiara il suo amore alla ragazza.


text: Nel 1954, l'amministrazione civile della "Zona A" del TLT viene assegnata all'Italia, e nel 1957 il PCTLT cessa di esistere divenendo, dopo il VI Congresso, che si svolge dal 28 al 30 giugno 1957, la Federazione Autonoma Triestina del Partito Comunista Italiano (PCI), unica Federazione Autonoma nella storia del Partito Comunista Italiano, mentre nella parte annessa alla Repubblica Socialista Federale di Jugoslavia diventano sezioni della Lega dei Comunisti di Jugoslavia.


title: Wanda Nevada

text: Qualche tempo dopo, Wanda è in un albergo in attesa di essere riportata in un orfanotrofio. È circondata da molti giornalisti che cercano di ottenere da lei l'esclusiva della sua storia. Una cabriolet, con Beaudray alla guida, si ferma; Wanda salta sull'automobile. Prima di ripartire con Wanda, Beaudray dice ai giornalisti che nel Grand Canyon non c'è mai stato dell'oro. Wanda e Beaudray se ne vanno via insieme in automobile verso il sole che tramonta.


title: Wanda Nevada

text: Nel film appare, in una parte secondaria, Henry Fonda, padre del regista. "Wanda Nevada" è l'unico film nei quali i due compaiono.


title: Profezia di Hitler

text: La profezia di Hitler indica un passaggio di un discorso al Reichstag del 30 gennaio 1939, Adolf Hitler minacciò "l'annientamento della razza ebraica in Europa" in caso di guerra. Il testo, recitava:


title: Profezia di Hitler

text: Le parole erano simili ai commenti che Hitler aveva rivolto in precedenza a politici stranieri durante gli incontri privati successivi ai discordi avvenuti durante la "notte dei cristalli" nel novembre 1938. Il discorso fu pronunciato nel contesto dei tentativi nazisti di incrementare l'emigrazione ebraica dalla Germania, prima dello scoppio della seconda guerra mondiale nel settembre 1939.


title: Profezia di Hitler

text: Allusioni alla "profezia di Hitler", da parte sia dei leader nazisti sia della propaganda, furono frequenti dopo il 30 gennaio 1941, quando Hitler ne fece nuovamente menzione in un altro discorso. La profezia assunse un nuovo significato con l'invasione dell'Unione Sovietica nel giugno 1941 e la dichiarazione di guerra della Germania agli Stati Uniti in dicembre, eventi che favorirono l'accelerazione dello sterminio di massa degli ebrei. Alla fine del 1941, il capo della propaganda nazista Joseph Goebbels, giustificando la deportazione di massa degli ebrei dalla Germania, dichiarò che la profezia si stava adempiendo.


title: Profezia di Hitler

text: Il 30 settembre 1942 Hitler citò la profezia in un altro discorso, che fu pubblicato su un numero di novembre del quotidiano "Parole der Woche" dal titolo "Smetteranno di ridere!!!". Il Führer continuò a evocare la profezia mentre la guerra volgeva a sfavore della Germania e ne fece menzione nel suo testamento. Usata frequentemente dai leader nazisti nell'alludere all'omicidio sistematico degli ebrei da parte loro, la "profezia" divenne un "leitmotiv" della soluzione finale ed è forse la frase più nota dei discorsi di Hitler.


title: Profezia di Hitler

text: Il significato storico è tutt'oggi dibattuto tra le scuole di funzionalismo e intenzionalismo: gli intenzionalisti la vedono come prova di un piano generale previamente elaborato da Hitler per sterminare gli ebrei europei, mentre i funzionalisti sostengono che il termine "annientamento" non va inteso come omicidio di massa, almeno all'inizio. La profezia è citata dagli storici come un esempio della credenza nazista in una cospirazione ebraica internazionale che si assumeva avesse dato avvio alla guerra. Inoltre, nonostante la sua vaghezza nel non chiarire come sarebbe avvenuto l'annientamento, la profezia è indicata come prova che i cittadini tedeschi fossero consapevoli dello sterminio in corso.


title: Profezia di Hitler

text: Secondo lo storico Ian Kershaw, dopo la presa del potere da parte del leader del partito nazista Adolf Hitler il 30 gennaio 1933, il movimento di massa nazista era già "protogenocida" e "tenuto insieme dalla visione utopica della salvezza nazionale, da raggiungere attraverso la purificazione, al centro della quale era la 'rimozione' degli ebrei". Nell'aprile 1933 fu annunciato il boicottaggio nazista per un giorno delle imprese ebraiche e le SA furono dislocate intorno alle imprese ebraiche per imporre il boicottaggio. Tra il 1933 e il 1939 furono emanate più di 400 leggi e decreti anti-ebraici. Nel 1935, le leggi di Norimberga definirono gli ebrei in base alla loro discendenza piuttosto che alla religione, formalizzarono la loro esclusione dalla società e vietarono i matrimoni e le relazioni sessuali tra ebrei e persone di "sangue tedesco". Altre leggi vietarono agli ebrei di possedere proprietà o guadagnarsi da vivere.


title: Profezia di Hitler

text: Hitler aveva associato gli ebrei e la guerra in diversi discorsi prima del 1939. Nel 1931, Hitler disse che in caso di guerra, gli ebrei sarebbero stati "schiacciati dai meccanismi della storia"; ha anche caratterizzato il boicottaggio anti-nazista del 1933 come una dichiarazione di guerra ebraica contro la Germania. Secondo la storica Claudia Koonz, tra la presa del potere nel 1933 e il suo discorso profetico nel gennaio 1939, Hitler espresse apertamente il suo odio per gli ebrei solo in due occasioni: in un discorso del 1935 che annunciava l'introduzione delle leggi di Norimberga e al raduno di Norimberga nel settembre 1937.


title: Profezia di Hitler

text: Nonostante la razza non fosse prominente nel suo discorso negli anni '30, Hitler trovò dei modi sottili per segnalare l'antisemitismo ai suoi seguaci mantenendo un'immagine pubblica moderata. Nelle discussioni sulla soluzione adeguata alla questione ebraica degli anni '30, lo sterminio veniva spesso discusso dai funzionari delle SS come un'opzione, anche se solitamente scartata.


title: Profezia di Hitler

text: Nel novembre 1938, la leadership nazista organizzò e incitò il pogrom della "notte dei cristalli" contro gli ebrei, in parte per dissipare l'eccesso di sentimenti antisemiti degli attivisti del partito che erano stati repressi per ragioni diplomatiche durante la crisi di Monaco. Il pogrom comportò una violenza senza precedenti contro gli ebrei tedeschi, inclusi l'incendio delle sinagoghe, il saccheggio dei negozi e delle residenze di proprietà degli ebrei, e delle aggressioni fisiche agli ebrei che, secondo i dati ufficiali, causarono 91 morti. Hitler approvò personalmente l'arresto di 30000 ebrei e la loro incarcerazione nei campi di concentramento. Molti tedeschi furono disgustati dalla violenza, anche se pochi si opposero apertamente al governo. La "notte dei cristalli" è stata denunciata anche all'estero, mettendo in pericolo gli sforzi del governo tedesco per organizzare e facilitare l'emigrazione degli ebrei tedeschi.


title: Profezia di Hitler

text: La "notte dei cristalli" ha radicalizzato il discorso anti-ebraico nella società tedesca. Il partito nazista condusse una campagna di propaganda dal novembre 1938 al gennaio 1939 per giustificare il pogrom al popolo tedesco. L'idea di sterminare gli ebrei divenne più comune. Il 12 novembre Hermann Göring convocò una riunione dei leader nazisti in nome di Hitler, affermando che "è ovvio" che la Germania considerasse "avere una grande resa dei conti con gli ebrei" in caso di guerra.


title: Profezia di Hitler

text: Lo storico Yehuda Bauer scrive che questa affermazione è "molto simile" a quanto disse Hitler il 30 gennaio 1939. Il 24 novembre, il quotidiano delle SS "Das Schwarze Korps", riflettendo sulla riunione del 12 novembre, pubblicò la seguente dichiarazione:"Questa fase di sviluppo [degli ebrei] ci imporrà la necessità vitale di sterminare la "sub-umanità" ebraica mentre noi sterminiamo tutti i criminali nel nostro stato rispettoso della legge: con il fuoco e la spada! Il risultato sarà la fine effettiva e definitiva dell'ebraismo in Germania, il suo totale annientamento". Questo linguaggio rifletteva la radicalizzazione nei circoli di partito, e gli scrittori erano consapevoli che era in linea con il punto di vista di Hitler.


title: Profezia di Hitler

text: Il 21 novembre 1938, Hitler incontrò il Ministro della Difesa sudafricano Oswald Pirow a cui riferì che gli ebrei sarebbero stati uccisi se fosse scoppiata la guerra. Lo stesso mese, un funzionario della cancelleria di Hitler riferì a un diplomatico britannico dei piani tedeschi «di sbarazzarsi degli ebrei [tedeschi], tramite l'emigrazione o, se necessario, facendoli morire di fame o uccidendoli» per evitare «di avere una minoranza così ostile nel paese in occasione della guerra». Ha anche affermato che la Germania «intendeva espellere o uccidere gli ebrei in Polonia, Ungheria e Ucraina» dopo aver invaso quei paesi. Il 16 gennaio 1939 Hitler incontrò István Csáky, Ministro degli Esteri ungherese. Csáky ha ricordato che «era sicuro di una sola cosa, gli ebrei sarebbero dovuti scomparire dalla Germania, fino all'ultimo uomo».


title: Profezia di Hitler

text: Il 21 gennaio Hitler disse a František Chvalkovský, Ministro degli Esteri della Cecoslovacchia:«I nostri ebrei saranno annientati. Gli ebrei non hanno perpetrato il 9 novembre 1918 per niente; questo giorno sarà vendicato». Hitler aggiunse che anche gli ebrei stavano avvelenando la Cecoslovacchia, provocando una diatriba antisemita da Chvalkovský. Nella stessa riunione, Hitler minacciò l"'annientamento" della Cecoslovacchia se non si fosse conformata alle richieste tedesche.


title: Profezia di Hitler

text: Secondo lo storico Hans Mommsen, Hitler si riferiva alla distruzione dell'influenza degli ebrei piuttosto che alla loro distruzione fisica. Lo storico Peter Longerich interpreta il termine "annientamento" per riferirsi all'emigrazione o all'espulsione degli ebrei che porta alla "fine della loro esistenza collettiva in Germania". Kershaw sostiene che, mentre Hitler non annunciava le sue intenzioni a Chvalkovský, "i sentimenti non erano semplicemente retorica o propaganda".


title: Profezia di Hitler

text: Sebbene la Conferenza di Evian del luglio 1938 non fosse riuscita ad aprire le frontiere di altri paesi agli emigranti ebrei, i nazisti tentarono comunque di accelerare l'emigrazione degli ebrei dalla Germania. Al momento del discorso, erano in corso delle discussioni tra Göring e George Rublee, direttore del Comitato intergovernativo per i rifugiati. Il ministro della propaganda nazista Joseph Goebbels contribuì a scrivere il discorso definitivo, poi pronunciato al Reichstag il 30 gennaio 1939, al sesto anniversario della presa del potere di Hitler nel 1933. Il discorso durò due ore, o due ore e mezza, e trattò sia della politica estera che interna del governo nazista. Hitler espresse il suo desiderio di avere ulteriore "spazio vitale" e discusse della crisi di Monaco, ammettendo di aver pianificato un'invasione militare nel caso in cui la Cecoslovacchia non avesse capitolato dopo la sua richiesta di occupare il Sudetenland e sostenendo inoltre che i Sudeti erano stati assicurati dalla volontà tedesca di ricorrere alla guerra, piuttosto che dalla diplomazia.


title: Profezia di Hitler

text: Nella parte del discorso che trattava la questione ebraica, Hitler sostenne che c'era abbastanza spazio nel mondo per gli ebrei tedeschi dove spostarsi, e sostenne che l'Europa "non poteva pacificarsi prima che la questione ebraica fosse stata risolta". Nel lungo inveire contro gli ebrei, Hitler prima li derise, poi disse che era tempo di "abbattere il nemico del mondo ebraico", e che il governo tedesco era completamente determinato nello "sbarazzarsi di queste persone". Affermò che gli ebrei avrebbero dovuto smettere di "vivere del corpo e del lavoro produttivo di altre nazioni", altrimenti avrebbero "ceduto a una crisi di inimmaginabile gravità". Ha affermato che gli ebrei stavano cercando di incitare "milioni tra le masse di persone in un conflitto che è assolutamente insensato per loro e serve solo gli interessi ebraici".


title: Profezia di Hitler

text: Il discorso fu trasmesso in diretta radiofonica e la previsione di Hitler sugli ebrei fu ristampata sul quotidiano di partito "Völkischer Beobachter" e in un opuscolo dedicato. Secondo le esplicite istruzioni di Goebbels a Fritz Hippler, la parte del discorso che includeva la minaccia di Hitler contro gli ebrei fu registrata simultaneamente in audio e video (un risultato tecnico difficile all'epoca) e inclusa nel cinegiornale settimanale "UFA Wochenschau" dopo che Hitler lo approvò personalmente. I cinegiornali in genere hanno minimizzato l'aspetto escludente della comunità popolare; il gennaio 1939 fu la prima volta che le politiche naziste nei confronti degli ebrei furono direttamente collegate al leader del partito nei cinegiornali. Lo storico Richard J. Evans scrive che la minaccia "non avrebbe potuto essere più pubblica".


title: Profezia di Hitler

text: Al momento del discorso, ebrei e non ebrei dentro e fuori la Germania stavano prestando molta attenzione alle dichiarazioni di Hitler a causa della Notte dei Cristalli e della possibilità di una guerra. Nei giorni seguenti, il discorso ha suscitato significativi commenti in Germania. I diaristi ebrei tedeschi Luise Solmitz e Victor Klemperer menzionarono il discorso nei loro diari ma prestarono poca attenzione alla minaccia di Hitler. Al di fuori della Germania, la copertura del discorso si è concentrata sulle implicazioni geopolitiche della discussione di Hitler sulla politica estera, mentre la minaccia per gli ebrei non è stata notata. Il giornale "yiddish" di New York "Forverts" ha stampato un titolo che fece riferimento alla minaccia di Hitler contro gli ebrei, ma l'articolo sottostante discuteva solo della minaccia di guerra e delle alleanze di Hitler con l'Italia e il Giappone. Il quotidiano yiddish di Varsavia "Haynt" ha discusso il discorso in diversi numeri a partire dal 31 gennaio, ma non ha sottolineato la profezia. Il 31 gennaio ha stampato i punti salienti del discorso senza accennare alla profezia; in un'analisi del discorso pubblicato il giorno successivo, l'editorialista Moshe Yustman ha discusso della pacificazione e di altre questioni di politica estera.


title: Profezia di Hitler

text: Hitler ha fatto oltre una dozzina di riferimenti alla sua minaccia sia pubblicamente che privatamente. Al culmine dell'Olocausto nel 1942, Hitler fece pubblicamente riferimento alla sua profezia in almeno quattro occasioni. Allo stesso tempo, la retorica di Hitler divenne molto più dura quando passò dal parlare di "annientare" ("vernichten") gli ebrei a "sterminarli" ("ausrotten"). Ha costantemente, e probabilmente intenzionalmente, datato erroneamente la profezia al 1º settembre 1939, quando iniziò l'invasione tedesca della Polonia. Sottolineando il legame tra la guerra e la persecuzione dei Giudei, la persecuzione potrebbe essere interpretata come una risposta giustificata a un attacco alla Germania. Hitler faceva sempre riferimento alla profezia quando discuteva dello sterminio degli ebrei. Dalla fine del 1941, i propagandisti nazisti evitarono costantemente di discutere di azioni concrete anti-ebraiche, come le deportazioni, basandosi invece sulla generalità della profezia.


title: Profezia di Hitler

text: Oltre ai leader nazisti, alla profezia si riferivano anche la propaganda dell'esercito e i soldati ordinari. In una lettera del 5 ottobre 1941, il tenente di polizia e autore dell'Olocausto Walter Mattner scrisse a sua moglie giustificando l'omicidio dei bambini ebrei e facendo riferimento alla profezia di Hitler. Anche gli ebrei erano a conoscenza della profezia; il diarista del ghetto di Varsavia Chaim Kaplan scrisse il 1º settembre 1939 che, dal momento che sarebbe scoppiata la guerra, gli ebrei polacchi avrebbero potuto affrontare il destino predetto da Hitler. Il 2 febbraio 1942, Kaplan scrisse che Hitler "si vantava che la sua profezia sta cominciando a realizzarsi: non aveva detto che se fosse scoppiata una guerra in Europa il popolo ebraico sarebbe stato annientato? Questo processo è già iniziato e continuerà fino al la fine è raggiunta». "L'intenzione spesso ripetuta di Hitler di sterminare il popolo ebraico in Europa" è stata citata nella Dichiarazione congiunta dei membri delle Nazioni Unite il 17 dicembre 1942.


title: Profezia di Hitler

text: Il filmato con lo spezzone della minaccia di Hitler è stato incluso nel film del 1940 "L'ebreo errante". Secondo lo storico Bill Niven, il film argomenta i tedeschi che stavano combattendo una guerra razziale e una lotta per la vita o la morte contro gli ebrei. Il film è stato un flop e un mese dopo la sua uscita è stato proiettato solo in un cinema a Berlino. Lo storico Alon Confino scrive che i tedeschi rifiutarono il film perché le sue scene, girate nella Polonia occupata, erano troppo esplicite nel mostrare cosa potesse effettivamente comportare l'annunciato "annientamento".


title: Profezia di Hitler

text: Hitler menzionò la profezia in un discorso del 30 gennaio 1941 allo Sportpalast. Kershaw suggerisce che sebbene Hitler possa aver avuto in mente la sua minaccia durante gli anni successivi o che glielo abbia ricordato un subordinato, molto probabilmente è stata la clip de "L'ebreo errante" a ricordarglielo. Hitler espresse quindi la sua speranza che le nazioni occidentali in guerra con la Germania si rendessero conto che il loro più grande nemico era "lo sfruttamento ebraico internazionale e la corruzione delle nazioni!". Nel discorso, Hitler insinuava che le sue precedenti minacce contro gli ebrei tedeschi avevano indotto la comunità ebraica internazionale a influenzare le potenze occidentali nella pacificazione della Germania e nuove minacce avrebbero indotto gli ebrei a convincere il governo britannico a fare la pace.


title: Profezia di Hitler

text: Sotto il titolo "L'ebreo sarà sterminato", il discorso è stato pubblicato in tedesco e tradotto per le società dei media internazionali. I redattori del New York Times, ritenuti dai nazisti al centro della "stampa ebraica", scrissero che Hitler non aveva precedenti per portare a termine promesse o minacce.


title: Profezia di Hitler

text: Al momento del discorso del gennaio 1941, la leadership nazista stava già pianificando l'invasione dell'Unione Sovietica e considerando la deportazione degli ebrei nei territori conquistati dopo la vittoria. Pertanto, sostiene Kershaw, la crociata di Hitler contro il bolscevismo ebraico "stava prendendo forma concreta nella sua mente" e facendo riferimento alla profezia, insinuava che una resa dei conti con il nemico ebraico era imminente. Kershaw scrisse anche che il riferimento alludeva a qualcosa come il Piano Madagascar e "una ripetizione dello stratagemma di ricatto secondo cui teneva gli ebrei in suo potere come ostaggi".


title: Profezia di Hitler

text: Il 22 giugno 1941 la Germania invase l'Unione Sovietica; ad agosto, la campagna non stava procedendo come speravano i leader nazisti. Goebbels pubblicò il saggio "Mimicry" su "Das Reich" il 20 luglio 1941. Fu uno dei suoi attacchi più influenti contro gli ebrei, in cui elaborò la profezia di Hitler. Goebbels sostenne che gli ebrei praticavano il "mimetismo" infiltrandosi nelle nazioni e controllando segretamente i governi alleati; stavano usando il loro potere per prolungare la guerra in modo che l'Europa sanguinasse e fosse troppo debole per resistere alla "bolscevizzazione" che gli ebrei intendevano infliggerle. Ha affermato che i nazisti sono stati in grado di "smascherarli" ignorando la contingenza storica (il metodo utilizzato dagli storici per spiegare gli eventi) e minacciarono una terribile punizione per la loro presunta colpa.


title: Profezia di Hitler

text: A metà agosto 1941, Goebbels ricevette un rapporto su una sparatoria di massa di ebrei nei Paesi baltici e collegò l'uccisione alla profezia di Hitler. Secondo il diario di Goebbels del 19 agosto, Hitler menzionò la profezia quando acconsentì alla richiesta di Goebbels di costringere gli ebrei in Germania a indossare le stelle gialle. Hitler sostenne che gli ebrei stavano pagando il prezzo della guerra, e che "non avranno molti motivi per ridere in [futuro]". Hitler indicò con certezza che la sua profezia si sarebbe avverata in alcune settimane o al più mesi, cosa che lo storico Tobias Jersak interpreta come prova che l'ordinanza per la Soluzione Finale era già stata emessa. Secondo Longerich, Hitler era disposto ad autorizzare misure più dure contro gli ebrei in Germania a causa delle sparatorie di massa di ebrei nell'Unione Sovietica occupata che aveva ordinato. La voce del diario indica che sia Hitler che Goebbels tracciarono un nesso causale tra la guerra e lo sterminio degli ebrei.


title: Profezia di Hitler

text: Il partito nazista pubblicò la profezia su uno dei suoi manifesti di citazioni settimanali ("Wochenspruch der NSDAP") da esporre dal 7 al 13 settembre 1941. Questi manifesti furono inviati a tutte le filiali locali del partito nazista e quindi mostrati in tutta la Germania. Secondo Jersak, il vero significato dei manifesti potrebbe non essere stato ovvio per i tedeschi comuni.


title: Profezia di Hitler

text: A metà settembre Hitler decise di deportare gli ebrei tedeschi nell'Unione Sovietica occupata; gli storici sottolineano la vicinanza temporale all'esposizione dei manifesti. Nell'articolo di testa del 15 ottobre dal periodico "Die Judenfrage in Politik, Recht, Kultur und Wirtschaft" intitolata "La colpa della guerra è degli ebrei", una serie di citazioni di vari ebrei è unita nel tentativo di dimostrare che gli ebrei hanno dichiarato guerra alla Germania; la profezia è menzionata alla fine dell'articolo.


title: Profezia di Hitler

text: Il 25 ottobre, riferendosi ai tentativi di annegare alcune donne ebree nelle paludi del Pryp"jat', Hitler ha menzionato la sua profezia secondo cui la "razza criminale", presumibilmente responsabile delle vittime tedesche della prima guerra mondiale e "ora di nuovo centinaia di migliaia", sarebbe stata distrutta. L'8 novembre 1941 Hitler fece riferimento alla profezia nel suo discorso annuale al "Löwenbräukeller" di Monaco per commemorare il Putsch di Monaco. Hitler disse che tutte le misure sarebbero state prese in modo che "il novembre 1918 non accadrà mai più". Il discorso è stato riportato dai media nazisti, "Völkischer Beobachter" pubblicando la storia sotto il titolo "Il nemico ebreo" e concludendo che "la guerra contro l'internazionale ebraica è una lotta per la vita o per la morte che deve essere combattuta senza pietà fino alla fine". Secondo Longerich, Hitler intendeva consolidare il suo ruolo di leader:«Tutti i ponti erano stati bruciati e il "popolo" non aveva altra alternativa che affidarsi alle presunte qualità di leadership sovrumane di Hitler e sostenere la sua condotta di guerra fino a quando la vittoria non fosse stata raggiunta.»


title: Profezia di Hitler

text: Il 16 novembre 1941, Goebbels scrisse un articolo intitolato "Gli ebrei sono colpevoli" in "Das Reich", con l'obiettivo di giustificare la deportazione in corso degli ebrei. Fu uno degli scritti più veementemente antisemiti che Goebbels pubblicò. Kershaw suggerisce che Goebbels abbia probabilmente discusso l'articolo con Hitler prima della pubblicazione. Goebbels scrisse:


title: Profezia di Hitler

text: L'articolo si riferiva esplicitamente all'approvazione di Hitler per l'annientamento ed elencava le azioni che i tedeschi avrebbero dovuto intraprendere contro gli ebrei ("nemici del popolo") e chiunque si associasse a loro, che doveva essere "considerato e trattato come un ebreo". Lo storico Heinrich August Winkler sostiene che era inteso principalmente come un avvertimento per i tedeschi che non erano d'accordo con l'antisemitismo nazista. L'articolo rappresenta la prima occasione dove un leader nazista aveva annunciato che l'annientamento degli ebrei europei era passato dalla minaccia alla realtà. Secondo lo storico Jeffrey Herf, Goebbels ha presentato la cospirazione ebraica internazionale "all'offensiva contro un oggetto tedesco innocente e vittimizzato". Goebbels aveva riciclato il titolo dell'articolo da un articolo del 1932 che aveva scritto per "Der Angriff". In entrambi i casi, gli ebrei furono accusati del fallimento dei nazisti nel raggiungere i loro obiettivi, il che portò a un aumento dell'aggressione anti-ebraica. All'epoca, "Das Reich" aveva una tiratura superiore a un milione di copie, e l'articolo veniva trasmesso dal Servizio nazionale tedesco. Goebbels ordinò che l'articolo fosse distribuito ai soldati del fronte orientale. Secondo i rapporti dell'opinione pubblica preparati dal Sicherheitsdienst, l'articolo "trovò una forte eco" tra i tedeschi, sebbene alcuni fedeli lo criticassero. Gli storici hanno sostenuto che l'articolo forniva una risposta chiara sul destino degli ebrei.


title: Profezia di Hitler

text: Goebbels ha presentato la narrazione alle élite tedesche in un discorso all'Università Friedrich-Wilhelm di Berlino il 1º dicembre: "Stiamo ora sperimentando l'attuazione di questa profezia. [...] [gli ebrei] stanno ora subendo un graduale processo di sterminio".


title: Profezia di Hitler

text: L'ufficio stampa del Reich ordinò ai giornali di riportare il discorso come un articolo in prima pagina, e fu ampiamente trasmesso alla radio. Goebbels giustificò la violenza contro gli ebrei come un attacco preventivo contro l'estrema violenza pianificata contro la Germania. Tipicamente per la propaganda nazista, la giustificazione dell'uccisione di massa era combinata con l'assenza di informazioni su come veniva eseguita. Goebbels usò la parola sterminio ("Vernichtung") per riferirsi a ciò che l'Unione Sovietica intendeva fare se avesse vinto la guerra, riferendosi all'eliminazione dell"'intellighenzia" tedesca. Pochi minuti dopo, usò la stessa parola per riferirsi a ciò che i tedeschi stavano facendo agli ebrei. Herf suggerisce che alcuni ascoltatori interpretassero "processo graduale" nel senso di morte per fame o esposizione alle malattie, piuttosto che omicidio immediato o nei campi di sterminio.


title: Profezia di Hitler

text: L'11 dicembre 1941, la Germania dichiarò guerra agli Stati Uniti sulla scia dell'attacco di Pearl Harbor. Il giorno successivo, Hitler tenne un discorso alla Cancelleria del Reich ai leader del partito nazista. Hitler discusse dell'attacco di Pearl Harbor e della guerra nazista sul fronte orientale, esprimendo la sua aspettativa di un glorioso futuro dopo l'eventuale vittoria della Germania. Quindi fece riferimento alla sua profezia, dicendo:


title: Profezia di Hitler

text: Kershaw scrive che il tono di Hitler era "più minaccioso e vendicativo che mai". Herf osserva che il discorso ha ulteriormente enfatizzato il nesso causale tra la guerra e l'Olocausto. Secondo Longerich, Hitler intendeva indicare che l'assassinio sistematico degli ebrei già in corso in Unione Sovietica, Polonia e Serbia doveva essere continuato ed esteso. Lo storico Christian Gerlach scrive che Hitler "mai prima [riferito alla sua profezia] in modo così chiaro e inequivocabile"; Gerlach sostiene che questo incontro fu l'annuncio di Hitler della sua decisione di sterminare tutti gli ebrei in Europa. Secondo Evans, la teoria secondo cui Hitler diede l'ordine a questo punto è stata respinta a favore della teoria secondo cui il processo decisionale nazista si è evoluto gradualmente nel tempo e Gerlach ha successivamente preso le distanze dall'affermazione. Browning scrive che "Hitler non diede alcun ordine esplicito ma rese inequivocabilmente chiaro che la sua profezia [...] doveva essere presa alla lettera".