title: Avvisi ai naviganti

text: Le notizie contenute negli avvisi ai naviganti possono essere diffuse mediante differenti mezzi, in relazione all'urgenza delle stesse:


title: Gabriele Lolli

text: Si è occupato soprattutto di teoria della dimostrazione, di teoria degli insiemi e delle possibili applicazioni della logica, per poi dedicarsi prevalentemente ai fondamenti ed alla storia della matematica, nonché all'epistemologia della matematica.


title: Alice nella città

text: Il Festival si svolge presso l'Auditorium Parco della Musica di Roma negli stessi spazi e nello stesso periodo della Festa del Cinema di Roma. Nel corso della mattinata, la struttura progettata dall'architetto Renzo Piano ospita le proiezioni dei film. Le sale dell'auditorium a disposizione di Alice nella Città sono solitamente la Sala Sinopoli (1.000 posti), la Sala Petrassi (650 posti) e il Teatro Studio (300 posti). Di fronte agli spazi dell'auditorium è allestito ogni anno il Villaggio del Cinema, un'area con servizi per il pubblico e gli accreditati. Dal 2012, proprio in questo luogo, sorge lo spazio di Casa Alice: cuore pulsante della manifestazione, il luogo si configura come fulcro indiscusso dell'intera programmazione festivaliera. Ogni anno, altri luoghi della città accolgono altre proiezioni organizzate da Alice in occasione e in accordo con la manifestazione.


title: Gabriele Lolli

text: Socio dell'Accademia delle Scienze di Torino dal 1986, è uno dei maggiori esperti di logica e di filosofia della matematica.


title: Alice nella città

text: Sin dalla sua prima edizione, le proiezioni di Alice nella Città sono state giudicate da un gruppo di giovani giurati, selezionati su scala nazionale attraverso due fasi distinte di scrematura: prima attraverso la scrittura di una recensione scritta e, in un secondo momento, attraverso un colloquio orale. Dal 2006 al 2011 il concorso prevedeva due premi distinti assegnati da due giurie di età diverse. Il Premio Giovani K2 veniva assegnato dai giurati di età compresa fra gli otto e i tredici anni mentre quello Young Adult era assegnato da ragazzi e ragazze appartenenti alla fascia di età quattordici-diciassette. A partire dal 2012, anno in cui la giuria è stata formata da giurati degli anni precedenti, la direzione artistica ha deciso di creare un unico premio, sacrificando così la giuria dei più piccoli ma raddoppiando il numero dei titoli dei film in concorso ufficiale.


title: Alice nella città

text: Dal 2015, Alice nella Città decide di rivolgere inoltre una particolare attenzione al cinema emergente: tutte le opere prime e seconde di lungometraggio presenti nelle diverse sezioni concorrono all'assegnazione del "Premio Camera d'oro Taodue alla migliore opera prima e seconda", dotato di una specifica giuria.


title: Alice nella città

text: Alcune proiezioni del Festival, soprattutto quelle mattutine, sono interamente dedicate al pubblico delle scuole romane: elementari, medie e superiori. Oltre ad essere parte attiva del pubblico, diverse scuole di cinema e di audiovisivo nel corso degli anni hanno collaborato per la realizzazione dell'evento. Dal 2014 è attiva una stretta collaborazione con l'Istituto europeo di design (IED) con sede a Roma: gli studenti dell'ala Cinema & New Media della scuola seguono l'intero evento all'interno di uno spazio di Casa Alice, per realizzare una serie di video e contenuti multimediali caricati quotidianamente sul canale YouTube della manifestazione.


title: Alice nella città

text: La prima edizione come sezione giovani di Cinema. Festa internazionale di Roma 2006. La manifestazione si svolge a Roma dal 13 al 21 ottobre 2006. Il premio Alice nella Città sezione Young|Adult viene assegnato al film "Just Like the Son" di Morgan J. Freeman mentre il premio Alice nella Città sezione K12 è assegnato al film "Liscio" di Claudio Antonini.


title: Alice nella città

text: Sezione giovani di Cinema. Festa internazionale di Roma 2007 La manifestazione si svolge a Roma dal 18 al 27 ottobre 2007. Il premio Alice nella Città sezione Young|Adult viene assegnato al film "Noonbushin Narae" ("Meet Mr. Daddy") di Kwang Su Park mentre il premio Alice nella Città sezione K12 è assegnato al film "Canvas" di Joseph Dominic Greco.


title: Alice nella città

text: Sezione giovani del Festival Internazionale del Film di Roma 2008 che si svolge dal 22 al 31 ottobre 2008. Il premio Alice nella Città sezione Young|Adult viene assegnato al film "Summer" di Kenny Glenaan mentre il premio Alice nella Città sezione K-12 è assegnato al film "Magique!" di Philippe Muyl.


title: Alice nella città

text: Sezione giovani del Festival internazionale del film di Roma 2009 che si svolge dal 15 al 23 ottobre 2009. Il premio Alice nella Città sezione Young|Adult viene assegnato al film "Last Ride" di Glendyn Ivin mentre il premio Alice nella Città sezione K-12 è assegnato al film "Winter in Wartime" di Martin Koolhoven. Per la prima volta, la giuria Young|Adult assegna anche una menzione speciale al film "Vegas" di Gunnar Vikene.


title: Alice nella città

text: Sezione giovani del Festival internazionale del film di Roma 2010 che si svolge dal 28 ottobre al 5 novembre 2010. Il premio Alice nella Città sezione Young|Adult viene assegnato al film "Adem" di Hans Van Nuffel mentre il premio Alice nella Città sezione K-12 è assegnato al film "I Want to Be a Soldier" di Christian Molina.


title: Alice nella città

text: Sezione giovani del Festival internazionale del film di Roma 2011 che si svolge dal 27 ottobre al 4 novembre 2011. Il premio Alice nella Città sezione Young|Adult viene assegnato al film "North sea Texas" di Bavo Derurne mentre il premio Alice nella Città sezione K-12 è assegnato al film "En el nombre de la hija" di Tania Hermida


title: Alice nella città

text: A partire da questa edizione, Alice nella Città torna ad essere un festival autonomo e parallelo al Festival internazionale del film di Roma 2012. Le due manifestazioni si svolgono dal 9 novembre al 17 novembre 2012 presso l'auditorium Parco della Musica. Nonostante il Concorso K-12 sia stato eliminato dalla programmazione, i film che fanno parte del Concorso Young|Adult vengono raddoppiati. Il concorso è vinto dal film brasiliano "My Sweet Orange Tree" di Marcos Bernstein, ma viene attribuita una menzione speciale al film italiano "Pulce non c'è" di Giuseppe Bonito. Oltre alle proiezioni consuete, viene presentato un omaggio a Tomi Ungerer. Madrina dell'edizione è stata l'attrice francese Diane Fleri.


title: Alice nella città

text: Alice nella Città 2013 e il Festival internazionale del film di Roma 2013 si svolgono a Roma dall'8 al 17 novembre 2013 presso l'auditorium Parco della Musica. Il Concorso Young|Adult è vinto dal film finlandese "Lärjungen" di Ulrika Bengts. Oltre alle proiezioni consuete, viene presentato un omaggio a Hirokazu Kore'eda.


title: Alice nella città

text: Alice nella Città 2014 e il Festival internazionale del film di Roma 2014 a Roma dal 16 al 25 ottobre 2014 presso l'Auditorium Parco della Musica. Il Concorso Young|Adult è vinto dal film statunitense "The Road Within" di Grenn Wells. Inoltre, il film Trash (film 2014) vince anche il premio del pubblico BNL. La sigla di quest'anno di Alice nella città è realizzata dall'associazione Emergency, in occasione del suo ventennale, con la supervisione artistica della regista Costanza Quatriglio. Padrino dell'edizione è stato l'attore italiano Giorgio Pasotti. Ospiti della manifestazione, fra gli altri, sono stati: Stefan Liberski, Stephen Daldry, Ioanis Nuguet, Kit Monkman, Marcus Romer, Savina Dellicour, Green Wells, Giulio Base e Kevin Costner. A livello di numeri, l'edizione risulta avere un incremento notevole in termini di partecipazione.


title: Alice nella città

text: Alice nella Città 2015 e la Festa del Cinema di Roma 2015 si svolgono a Roma dal 16 al 24 ottobre 2015 presso l'Auditorium Parco della Musica. Il Concorso Young|Adult è vinto dal film tedesco "Four Kings" di Theresa von Eltz mentre il premio Camera d'Oro Taodue viene assegnato al documentario "The Wolfpack" di Crystal Moselle (con una menzione speciale a "Mustang" di Deniz Gamze Erguven). Oltre agli spazi dell’Auditorium Parco della Musica, viene creato per la prima volta un vero e proprio “distretto del cinema” all’interno del quartiere Pigneto, attraverso l'utilizzo del Nuovo Cinema Aquila e del Cinema Avorio: quest'ultimo, chiuso nel 2009, riapre temporaneamente grazie alla stretta collaborazione tra Alice nella città e la proprietà del cinema. In questa edizione, Alice fa un ulteriore passo in avanti: espande il suo programma con la creazione della sezione Alice|Panorama scendendo nelle vie della città con il desiderio di rendere il cinema sempre più accessibile ad ogni tipo di pubblico. La sigla di quest'anno è affidata al regista italiano Fabio Mollo.


title: Alice nella città

text: Sono dieci i film che saranno presentati al cinema Avorio, al Pigneto, e che fanno parte del programma esteso di Alice nella città, denominato Panorama. Questi film, a differenza del concorso Young|Adult di Alice, seppur raccontando il mondo delle giovani generazioni, affrontano i temi dell’adolescenza e della giovinezza con un linguaggio più adulto.


title: Alice nella città

text: Alice nella Città 2016 e la Festa del Cinema di Roma 2016 si svolgono a Roma dal 13 al 23 ottobre 2016 presso l'Auditorium Parco della Musica. Il Concorso Young|Adult è vinto dal film statunitense Kicks di Justin Tipping mentre il premio Camera d'Oro Taodue viene assegnato al film "Little Wing" di Selma Vilhunen. Inoltre, il film "Captain Fantastic" di Matt Ross vince il premio del pubblico BNL della Festa del Cinema di Roma. La programmazione è stata svelata nel corso della Conferenza Stampa tenutasi il 23 settembre 2016 presso la Casa del cinema a Roma, comprende dodici opere del Concorso Young|Adult, tre film Fuori Concorso, 3 co-produzioni con la Festa del Cinema di Roma e 2 eventi speciali, programmati all’interno degli spazi dell’Auditorium Parco della Musica. La programmazione di Alice|Panorama si sposta al Cinema Admiral dove si affiancherà la selezione del KINO Panorama|Italia, curata dai ragazzi del KINO, che metterà l’accento sul cinema italiano con proiezioni di film, documentari e cortometraggi di giovani promesse. La manifestazione ha celebrato, attraverso una retrospettiva specifica, il grande regista iraniano Abbas Kiarostami. A livello di numeri, l'edizione conferma il suo successo in termini di partecipazione e gradimento.


title: Alice nella città

text: Alice nella Città 2017 e la Festa del Cinema di Roma 2017 si svolgono a Roma dal 26 ottobre al 5 novembre 2017 presso l'Auditorium Parco della Musica. La programmazione viene rivelata il 6 ottobre 2017, durante la Conferenza Stampa tenutasi presso la Casa del cinema a Roma.


title: Alice nella città

text: Alice nella Città 2018 e la Festa del Cinema di Roma 2018 si svolgono a Roma dal 18 al 28 ottobre 2018 presso l'Auditorium Parco della Musica. Il Concorso Young|Adult è vinto dal film britannico "Jellyfish" di James Gardner, che si aggiudica anche il premio MyMovies per la miglior attrice (Liv Hill), mentre il premio Camera d'Oro Taodue viene assegnato al film "Ben is Back" di Peter Hedges. Il premio al miglior attore va a Thomas Blanchard per la sua interpretazione in "Drôle de Père" di Amelie van Elmbt. Inoltre, si aggiudica il premio della giuria miglior opera prima MyMovies "Die Stropers" di Etienne Kallos.


title: Alice nella città

text: Alice nella Città 2019 e la Festa del Cinema di Roma 2019 si svolgono a Roma dal 17 al 27 ottobre 2019 presso l'Auditorium Parco della Musica. La programmazione è stata svelata nel corso della conferenza stampa tenutasi il 2 ottobre 2019 presso il MAXXI a Roma.


title: Alice nella città

text: La XVIII edizione di Alice nella città si è tenuta a Roma dal 15 al 25 ottobre 2020, in contemporanea con la XV Festa del Cinema di Roma, presso Auditorium Parco della Musica e Nuovo Centro Congressi dell'EUR (Nuvola di Fuksas), ed è stata presentata dai curatori Gianluca Giannelli e Fabia Bettini il 2 ottobre 2020 al MAXXI di Roma.


title: Alice nella città

text: La XIX edizione di Alice nella città si è tenuta a Roma dal 14 al 24 ottobre 2021, in contemporanea con la XVI Festa del Cinema di Roma, presso Auditorium Parco della Musica, Auditorium Conciliazione, Cinema Savoy e Casa del Cinema, ed è stata presentata dai curatori Gianluca Giannelli e Fabia Bettini il 30 settembre 2021 al MAXXI di Roma.


title: Alice nella città

text: La XX edizione di Alice nella Città si terrà a Roma dal 13 al 23 ottobre 2022, in contemporanea e negli stessi spazi della XVII Festa del Cinema di Roma, oltre all'Auditorium Conciliazione, ed è stata presentata dai curatori Gianluca Giannelli e Fabia Bettini il 29 settembre 2022 al MAXXI di Roma.


title: Haluk Bilginer

text: Haluk Bilginer nasce a Smirne il 5 giugno del 1954, secondo dei tre figli dell'assicuratore Tahsin Bilginer e della casalinga Bedriye. Frequenta le scuole cittadine fino al liceo, diplomandosi all'İzmir Türk Koleji e si sposta poi ad Ankara, dove frequenta il Conversatorio di stato, studiando teatro dal 1972 al 1977. Entra poi alla London Academy of Music and Dramatic Art (LAMDA), proseguendo così la sua formazione teatrale in Inghilterra, dove inizierà anche a lavorare una volta uscito dall'accademia.


title: Haluk Bilginer

text: Tra il 1980 e il 1991, Bilginer recita prevalentemente all'estero, in opere teatrali e musical in Inghilterra. Il suo ruolo più di successo è tuttavia nella soap opera "EastEnders", dove veste i panni del turco cipriota Mehmet Osman, comparendo in più di cento episodi a partire dal 1985 e fino al 1989.


title: Haluk Bilginer

text: Bilginer Inizia nello stesso periodo anche a ottenere le prime parti cinematografiche, comparendo in ruoli minori in "Mistery", di Bob Swaim e nell'"Ishtar" di Elaine May, film con Warren Beatty e Dustin Hoffman. In Turchia, recita in "Gecenin Öteki Yüzü", miniserie di tre puntate tratta dall'omonimo libro di racconti di Füruzan e mandata in onda dal canale di stato TRT.


title: Haluk Bilginer

text: Nel 1990, Bilginer è con Ahmet Levendoğlu e Zuhal Olcay tra i fondatori di Tiyatro Stüdyosu. Inizia a recitare nelle produzioni teatrali della compagnia, che mette in scena opere straniere come "Tradimenti" di Harold Pinter, e il musical "Blood Brothers", di Willy Russell, ma anche "Çöplük", del drammaturgo turco Turgay Nar. Nel 1996 un incendio vanificherà gli sforzi della compagnia, impegnata a trasformare in un teatro il Cinema Odeon, nel quartiere di Üsküdar a Istanbul.


title: Haluk Bilginer

text: Bilginer e Olcay si sposano nel 1992. Lo stesso anno, Bilginer, Levendoğlu e Olcay sono insieme anche nella serie americana "Le avventure del giovane Indiana Jones", dove ottengono ruoli secondari e interpretano figure chiave della storia turca. Bilginer veste i panni del colonnello İsmet İnönü, futuro presidente della repubblica, in un episodio della seconda stagione ambientato sul teatro mediorientale della prima guerra mondiale. Ancora nel 1992, Bilginer reciterà con Olcay anche in "İki Kadın", film diretto da Yavuz Özkan.


title: Haluk Bilginer

text: Nella seconda metà degli anni Novanta, Bilginer recita in una serie di pellicole, tra le quali "80. Adım", di Tomris Giritlioğlu, "İstanbul Kanatlarımın Altında e" "Usta Beni Öldürsene." Il suo ruolo nel fortunato "Masumiyet" gli vale nel 1997 il riconoscimento come miglior attore non protagonista al 34º Festival internazionale del cinema di Adalia. Il film sarà premiato anche come migliore in concorso al Festival del film di Adana "Altın Koza", dove altri tre riconoscimenti andranno al regista Zeki Demirkubuz (Miglior regia), a Derya Alabora (Miglior attrice) e ancora ad Haluk Bilginer (Miglior attore). Nel 1998 Bilginer riceverà per la stessa pellicola il premio come miglior attore al Festival internazionale del cinema di Ankara.


title: Haluk Bilginer

text: Nello stesso anno Bilginer recita con Lale Mansur, Beyazıt Öztürk e con la star del cinema turco Türkan Şoray in "Nihavend Mücize". Il film, presentato in diversi festival in Turchia, ottiene riconoscimenti tanto al Festival internazionale del cinema di Adalia quanto all'Altın Koza di Adana. Viene però anche contestato per una scena di sesso tra Bilginer e Lale Mansur. Le critiche spingeranno il regista, Atıf Yılmaz, a tagliare la scena una settimana dopo l'uscita nelle sale cinematografiche.


title: Haluk Bilginer

text: Dopo avere lasciato il Tiyatro Stüdyosu, nel 1999 Bilginer e Olcay fondano l'Oyun Atölyesi. La compagnia teatrale esordisce il 6 ottobre al Halk Eğitim Merkezi di Kadıköy, a Istanbul. La prima produzione ad andare in scena è Kvetch, di Steven Berkoff, tradotto in turco da Bilginer e da Ferhan Şensoy come "Dolu Düşün Boş Konuş". Nel 2002 viene inaugurato a Istanbul l'omonimo teatro, che apre i battenti in aprile mettendo in scena "Mindgame", un'opera di Anthony Horowitz ambientata in un ospedale psichiatrico. Olcay lascerà la compagnia nel 2004, anno in cui la coppia divorzia. Bilginer si risposerà due anni più tardi con la cantante Aşkın Nur Yengi, da cui avrà una figlia, Nazlı.


title: Haluk Bilginer

text: Nel 2014 Bilginer è tra gli interpreti principali di "Il regno d'inverno - Winter Sleep", film di Nuri Bilge Ceylan premiato con la Palma d'oro al Festival di Cannes 2014. Nel 2017 ottiene una parte da protagonista in "Masum", webserie diretta da Berkun Oya e trasmessa da BluTV. Nel 2018 recita la parte di Agâh Beyoğlu in "Şahsiyet", webserie scritta dallo scrittore Hakan Günday. Trasmessa da puhutv, "Şahsiyet" ottiene un buon successo di pubblico e viene premiata come miglior webserie al 46º Premio Pantene Altın Kelebek. Bilginer ottiene anche il premio come miglior attore al 47º International Emmy Award, dedicato ai migliori prodotti televisivi realizzati al di fuori degli Stati Uniti.


title: Haluk Bilginer

text: Nel 2020 Bilginer recita nella commedia "9 Kere Leyla", diretta da Ezel Akay e distribuita da Netflix, e viene scritturato per il ruolo del Dr. Hugo Greif nella serie televisiva britannica Alex Rider, basata sull'omonima serie di romanzi di Anthony Horowitz. Nel 2021 è accanto a Engin Günaydin e Binnur Kaya in "Azizler", dramma diretto dai fratelli Durul e Yağmur Taylan.


title: Got Live If You Want It!

text: Got Live If You Want It! è l'ottavo album della discografia statunitense dei Rolling Stones, pubblicato il 10 dicembre 1966, ed è il primo album dal vivo della band.


title: Got Live If You Want It!

text: Il disco fu il risultato di un obbligo contrattuale degli Stones con il loro distributore americano, la London Records, e la band non rimase troppo contenta del prodotto finito. A causa delle pesanti manipolazioni in studio in fase di post-produzione, l'album venne infatti successivamente disconosciuto dagli stessi Stones, che considerarono come loro primo album dal vivo "Get Yer Ya-Ya's Out!" del 1970. "Got Live If You Want It!" raggiunse comunque la posizione numero 6 nelle classifiche americane.


title: Got Live If You Want It!

text: All'epoca, il disco non venne pubblicato ufficialmente in Inghilterra; dato che esisteva infatti un EP dallo stesso titolo pubblicato per il mercato britannico nel 1965, con una scaletta dei brani totalmente differente.


title: Got Live If You Want It!

text: Le esibizioni catturate sull'album furono registrate il 1° e il 7 ottobre 1966, a Newcastle upon Tyne e a Bristol, nonostante le note del disco asseriscano erroneamente che esse provengano da un concerto alla Royal Albert Hall. Anche se la band tornò in studio nell'ottobre '66 per correggere varie imperfezioni audio di "Got Live If You Want It!", per rimpolpare un po' la scaletta dei brani, furono inserite due incisioni inedite di studio ("Fortune Teller" del 1963 e "I've Been Loving You Too Long" del 1965) alle quali furono applicati dei falsi effetti live con sovraincisioni di urla ed applausi del pubblico per creare l'impressione che fossero brani suonati dal vivo.


title: Got Live If You Want It!

text: L'album venne pubblicato negli Stati Uniti in dicembre, quando gli Stones erano ormai prossimi alla conclusione delle sessioni per "Between the Buttons". In Gran Bretagna la Decca Records pubblicò l'LP come disco d'importazione cambiandogli il titolo in "Have You Seen Your Mother Live!", mentre la King Records Japan lo fece uscire come "Hits LIVE".


title: Primeira Liga 2013-2014

text: La Primeira Liga 2013-2014 (detta anche "Liga ZON Sagres" per motivi di sponsorizzazione) è stata la 76ª edizione del massimo campionato di calcio portoghese. La stagione è iniziata il 18 agosto 2013 ed è terminata l'11 maggio 2014. Il Porto era la squadra campione in carica, mentre il Benfica ha vinto, con due giornate di anticipo, il suo trentatreesimo titolo.


title: Primeira Liga 2013-2014

text: Il Moreirense e il Beira-Mar, ultime due classificate nella stagione 2012-2013, sono retrocesse in Segunda Liga. Al loro posto sono state promosse le prime due classificate della Segunda Liga, Belenenses e Arouca.


title: Primeira Liga 2013-2014

text: La squadra campione del Portogallo e la seconda classificata sono ammesse alla fase a gironi della UEFA Champions League 2014-2015; la terza classificata è ammessa ai play-off.


title: Primeira Liga 2013-2014

text: La quarta e la quinta classificata sono ammesse rispettivamente al turno di play-off e al terzo turno di qualificazione della UEFA Europa League 2014-2015, assieme alla vincitrice della Taça de Portugal 2013-2014, che invece è ammessa direttamente alla fase a gironi.


title: Primeira Liga 2013-2014

text: La penultima è ammessa ad uno spareggio, mentre l'ultima classificata è retrocessa direttamente in Segunda Liga.


title: Mulay Ahmad al-Raysuni

text: Mulay Aḥmad al-Raysūnī (, noto come il Raysuli presso gli anglofoni) (Zinat, 1871 - Tamassint, aprile 1925) fu uno sharīf (discendente di Maometto), appartenente alla tribù Jebala del Rif, in Marocco, tra la fine del XIX e gli inizi del XX secolo, considerato da molti come il legittimo erede al trono del Marocco. Visto dagli stranieri e dal governo marocchino dell'epoca come un semplice brigante, molti marocchini lo considerano nondimeno un eroe, impegnato nella lotta contro un governo repressivo e corrotto.


title: Mulay Ahmad al-Raysuni

text: Nel 1904 guadagnò gli onori della cronaca internazionale allorché rapì un emigrato greco-statunitense, Ion Perdicaris, e il suo figliastro, Cromwell Varley, chiedendo per il loro rilascio un riscatto. L'impresa faceva in realtà parte della più ampia campagna da lui condotta contro il Sultano Mulay 'Abd al-'Aziz, considerato da Raysūnī corrotto materialmente e moralmente per la sua acquiescenza alle prepotenze del colonialismo europeo.


title: Mulay Ahmad al-Raysuni

text: Numerosi anni prima dell'accaduto, egli era stato arrestato dal Pascià di Tangeri, ʿAbd al-Raḥmān ʿAbd al-Ṣadūq (suo lontano parente), e incatenato alla parete di una cella per quattro anni, fin quando non era stato liberato da guardie simpatizzanti per lui e la sua causa. Raysūnī aveva in precedenza rapito vari cittadini britannici e francesi, nonché emissari spagnoli, chiedendo il riscatto per alcuni e uccidendone altri.


title: Mulay Ahmad al-Raysuni

text: La sua più illustre vittima, prima di Perdicaris, fu Sir Harry McClean, un ufficiale dell'esercito britannico che fungeva da consigliere militare nell'esercito del Sultano. Dopo un confronto ravvicinato tra il governo del Marocco e le truppe degli Stati Uniti d'America, Raysūnī incassò il riscatto richiesto ma proseguì nel contrasto del governo marocchino. Fu uno dei leader della Guerra del Rif degli anni venti, fino alla sua cattura da parte di Abd el-Krim. Sopravvisse alla guerra e al carcere, e visse per vari decenni ancora. È tuttora ricordato come un eroe popolare da molte persone in Marocco, sebbene la sua reputazione sia talora messa in discussione.


title: Mulay Ahmad al-Raysuni

text: La sua figura è stata interpretata da Sean Connery nella pellicola del 1975, ampiamente romanzata, "Il vento e il leone" ("The Wind and the Lion").


title: Farum

text: Farum è un centro abitato danese situato nella regione di Hovedstaden e appartenente al comune di Furesø.


title: Farum

text: Dal 1º gennaio 2007, con l'entrata in vigore della riforma amministrativa, il comune è stato soppresso e accorpato, insieme al comune di Værløse, per costituire il comune di Furesø.


title: Francesco Gentile

text: Ex-allievo della Scuola militare "Nunziatella" di Napoli, divenne Sottotenente dell'Esercito italiano, per poi transitare nell'Arma dei Carabinieri con il grado di Tenente. Venne quindi inviato al Battaglione Carabinieri Paracadutisti con il Grado di Capitano.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Labbazia di San Bartolomeo a Ripoli si trova nella località di Badia a Ripoli, nel territorio del comune di Firenze.


title: Il leone e l'asino che andavano a caccia insieme

text: Giunti presso una grotta al cui interno si trovavano delle capre, un leone e un asino che si erano messi in società agirono diversamente. Mentre il primo attese fuori, il secondo entrò per spaventarle con il suo raglio, fiondandosi su di esse. Le capre uscirono e si fecero catturare in gran numero dal leone. L'asino chiese se avesse combattuto onorevolmente, ricevendo dal leone questa risposta: « Ma credi pure che perfino io avrei avuto paura di te, se non avessi saputo che sei un asino ».


title: Francesco Gentile

text: Nel febbraio 1967 divenne Comandante della Compagnia Speciale Antiterrorismo del "Reparto Speciale di Rinforzo per l'Alto Adige". Nel giugno di quell'anno, intervenuto al passo di Cima Vallona dopo un ennesimo attentato dinamitardo dei separatisti altoatesini del BAS, rimase vittima insieme al Tenente Mario Di Lecce e al Sergente Olivio Dordi, Sabotatori Paracadutisti, di una trappola esplosiva nella cosiddetta strage di Cima Vallona.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: "Badia" è una contrazione popolare della parola abbazia. A Firenze e dintorni sono esistite cinque abbazie, situate come ai punti cardinali della città: a nord la Badia Fiesolana, a ovest la Badia a Settimo, a sud l'abbazia di San Miniato, a est la Badia a Ripoli e al centro la Badia fiorentina.


text: Chi, senza valere nulla, vanta a parole le proprie gesta gloriose, inganna la gente che non lo conosce, ma è schernito da chi lo conosce.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: La badia di Ripoli secondo un documento chiamato "Chartula Offertionis" sarebbe stata fondata nel 790, ma il documento non è del tutto chiaro e rimane il dubbio se si riferisca a questo monastero o a quello di Galliano; in ogni caso in quel documento si afferma che il monastero venne eretto fin dalle fondamenta dal nobile longobardo Adonald all'inizio dell'VIII secolo per le donne della sua famiglia. In particolare il documento ricorda la donazione fatta da Adonald, duca di Liguria e di Toscana e bisavolo dei Signori Atroaldo, Adonaldo e Adopaldo, che istituiva un monastero dedicato a san Bartolomeo in una zona detta "Recavata" presso una chiesa di San Pietro (e qui potrebbe essere proprio la vicina pieve di San Pietro, mentre il toponimo Recavata potrebbe riferirsi alla terra "di ricavo" scavata presso l'Arno). Dal documento risulta che la badessa era Eufrasia, zia dei tre nobili.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Alla comunità femminile subentrarono i monaci benedettini. Il 10 giugno 1092 risulta come abate tale Bernardo in seguito l'abate fu Gerardo citato in un documenti a partire dal 15 febbraio 1121. I loro successori, posti sotto il controllo del vescovo di Firenze, ricevettero diversi privilegi dai pontefici Anastasio IV il 24 ottobre 1153, Adriano IV il 1º maggio 1156, e per ben 3 volte da papa Alessandro III tra il 1163 e il 1168. Fu in quegli anni che sorse una prima grande chiesa abbaziale, a sostituire la chiesetta più antica che doveva somigliare alle vicine pievi di san Pietro o di San Marcellino.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Nel 1187 il papa Gregorio VIII concesse il monastero all'ordine Vallombrosano cacciando l'allora abate benedettino Ottaviano ma mantenendo i monaci presenti che forse accettarono spontaneamente la nuova regola. Con l'arrivo dei vallombrosani avviò anche la bonifica del Pian di Ripoli, terreno attraversato dal fiume e dalle sue ramificazioni che tendeva a impaludarsi, divenuto poi progressivamente una delle campagne più fertili e belle nei dintorni di Firenze.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Il capitolo di San Bartolomeo elesse nel 1197 quale abate Benedetto e durante il suo governo l'abbazia riprese a godere di una notevole autonomia. Tale autonomia era malvista dalla diocesi di Firenze ma l'ordine vallombrosano aggirò ogni problema chiedendo sistematicamente la conferma della protezione apostolica alla Santa Sede. Alla fine del XIII secolo la badia era molto ricca tanto da avere un imponibile di 45 lire annue ma grazie alla notevole importanza che aveva in seno alla diocesi fiorentina riuscì ad ottenere l'esenzione dal pagamento. Nel 1275 vi fece sosta papa Gregorio X di ritorno dal concilio di Lione, evitando Firenze dilaniata dalle lotte interne tra guelfi e ghibellini a cui egli stesso aveva già cercato invano di porre fine; stanco e malato il papa morì ad Arezzo pochi giorni dopo aver trascorso il Natale a Ripoli.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Nel XIV secolo l'autotomia dell'abbazia iniziò a diminuire. Nel 1310 fu obbligata a pagare le tasse al vescovo che ebbe anche il diritto di confermare o meno l'abate eletto.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Nel 1452 il vescovo Antonino Pierozzi avesse liberato l'abbazia dal patronato dei Castiglionchio di Quona, eredi dei diritti dei signori longobarci che l'avevano fondata (all'evento allude la lapide posta ancora oggi sopra il portale). Nel 1469 venne unita da papa Paolo II all'abbazia di Vallombrosa e la badia a Ripoli divenne l'infermeria e la residenza invernale dell'Ordine che intanto era stato profondamente riformato da papa Pio II che ne limitò molto l'autonomia istituzionale e la vita ascetica.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Nel frattempo, durante l'assedio di Firenze del 1529-30, l'abbazia fu saccheggiata pesantemente dalle truppe di Filiberto d'Orange. Forse diroccatata e abbandonata, l'abbazia non fu neanche citata da Benedetto Varchi nella sua nota descrizione del Pian di Ripoli di qualche anno dopo. In queste condizioni il legame con Vallombrosa divenne sempre più stretto, tanto che dal 1550 divenne la sede stabile del Generale dell'ordine (fino alle soppressioni del 1808) e, grazie anche a questo nuovo status, furono varati dei lavori per adeguare chiesa e cenobio. Nel 1585 la sagrestia fu spostata dov'è adesso e nel 1597 fu sostituita l'abside romanica del coro, fu rifatto il pavimento interno e vennero realizzati tre altari laterali e il transetto. Nel 1598, come ricorda una lapide accanto al pulpito, l'abate ersamo da Pelago fece rialzare il tetto. Nei decenni successivi vennero aperte nuove finestre, fu coperta la navata a volta e intonacate le pareti interne ed esterne, anche del campanile.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Un grave problema si affacciò a partire dal 1647. Il vicino pievano di Ripoli intentò una causa per sottomettere la chiesa dell'abbazia alla pieve ma perse. Negli anni seguenti furono svolti nella chiesa alcuni lavori di manutenzione come la creazione del portico esterno nel 1664, il consolidamento del campanile nel 1670 e il nuovo altar maggiore fatto nel 1731. Nel 1690 San Bartolomeo e San Marcellino furono aggregate. Nel 1746 venne rimessa in funzione la cripta che nel frattempo era stata ridotta ad arsenale: i lavori furono guidati da Gaetano di Andrea Calamai e videro la rimozione dei detriti che sostenevano il presbiterio, venne creato un nuovo vestibolo, vennero costruite due scale per accedere all'aula superiore (poi distrutte), vennero tamponale le aperture sulle fiancate e ricostruito l'altare.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Tra il 1808, anno della fine del possesso vallombrosano per la soppressione napoleonica del cenobio, e il 1821 la chiesa venne eretta a parrocchia e il vicino monastero destinato per alcuni decenni a un uso civile. Nel 1892 il campanile crollò sulla chiesa e la casa canonica. I susseguenti lavori di restauro furono guidati dall'ingegner Filippo Gomez che oltre al ripristino delle parti crollate modificò la facciata, che fino a quel momento era intonacata e bugnata, aprendovi un finestrone rettangolare e impostando il timpano come appare attualmente.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Nel 1872 il grande prato murato antistante la chiesa, un tempo parte integrante dell'abbazia, fu sacrificato per creare la piazza della Badia di ripoli, oggi importante raccordo viario.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Nel terremoto del 18 maggio 1895 a subire i danni maggiori furono i locali dell'ex-convento che intanto erano diventati proprietà di privati. Nel 1897 vi presero sede le Suore Addolorate dei Servi di Maria, che vi aprirono una scuola elementare femminile, prima di essere sostituite dalle suore del nuovo ordine dell'Immacolata Concezione di Nostra Donna (dette popolarmente Suore della Provvidenza e dell'Immacolata Concezione), che su finire del secolo istituirono un convitto femminile e fecere costruire la nuova chiesa neogotica del Sacro Cuore.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: La cripta della vecchia chiesa venne invece nuovamente restaurata nel 1931, cercando di riportare alla luce l'aspetto romanico originario; in tale occasione si ristrutturò radicalmente anche la chiesa, ad esempio ricreando il soffitto a capriate lignee. Il campanile fu invece restaurato nel 1985 dall'architetto Giuseppe Bracchetti.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: La chiesa abbaziale originaria aveva una pianta a croce commissa con abside semicircolare, cripta e campanile cuspidato.Più basso dell'attuale, l'edificio originario era in pietra albarese chiara.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: La facciata attuale a capanna, preceduta da un portico seicentesco, si presenta nella veste conferitole dopo i restauri conseguenti al terremoto del 1895 e mostra un oculo in laterizio al posto del finestrone ma sono visibili due fasi distinte di costruzione. La più antica mostra un paramento murario fatto con bozze di calcare alberese chiaro disposto a filaretto mentre la più recente, in corrispondenza del timpano, è stata realizzata con conci di pietraforte. Tale distinzione è visibile anche sulle fiancate della chiesa dove si aprono due serie di tre monofore a doppio strombo.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Ai lati del portale due stemmi seicenteschi dell'Ordine Vallombrosano e dell'abate della famiglia Canigiani. Sopra l'ingresso una lapide che ricorda la liberazione del 1452 dai patronati feudali, grazie all'interessamento di sant'Antonino Pierozzi. Il bel portale ligneo, di gusto barocco, proviene dalla chiesa di Santa Trinita, spostato qui nel 1886.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Sulla cantonata un tabernacolo, decorato da uno sbiadito affresco del 1869 di un tale professor Martellini.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: L'interno è a una sola navata con sottostante cripta a cinque navatelle. Sulla controfacciata un busto del benefattore che, nell'Ottocento, finanziò il restauro dell'edificio.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Al primo altre di destra si trova la tela raffigurante "San Giovanni Gualberto calpesta la Simonia e il Nicolaismo" opera di Agostino Veracini del 1744; ai piedi della scena principale una serie di santi a beati cari alla venerazione locale: il beato Lanfranco, san Pietro Igneo, santa Verdiana, il beato Benedetto Ricasoli, san Torello (beato Torello da Poppi), san Atto vescovo, Gregorio VII e san Bernardo degli Uberti. Al secondo altare di destra "Crocifisso e santi" opera assemblata di Nicodemo Ferrucci ("Crocifisso") e di Alessandro Davanzati, monaco vallombrosano e pittore, autore dei santi copia di Andrea del Sarto; le due tele vennero cucite con una tale cura da potersene rendere conto solo a un esame ravvicinato. Il vicino pulpito è della prima metà del Seicento.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Nella cappella posta alla destra della maggiore, dove si trova il fonte battesimale, è decorata dalla tela di Jacopo Vignali del 1630 (in ringraziamento alla scampata pestilenza), raffigurante "Madonna col Bambino e i santi Rocco, Sebastiano, Tommaso e Giovanni Gualberto". Di minore interesse altri due dipinti seicenteschi anonimi, un "Martirio di san Bartolomeo" e un "Pentimento di Pietro".


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Nel presbiterio sulla sinistra "Matilde di Canossa, consigliata dal cardinale san Bernardo degli Uberti, dona alla chiesa il suo feudo" opera del 1706 di Giovanni Camillo Sagrestani. Il tabernacolo in pietra serena è del XVI secolo ma riprende modelli quattrocenteschi, mentre l'organo sulla parete di fondo è del 1622. Sulla parete di destra si trovava un altro dipinto del Sagrestani, mentre oggi lo sostituisce un'opera di ignoto di fine Seicento con "San Torello eremita". L'altare maggiore è del 1731, dalle linee semplici se non fosse per gli angeli scolpiti ai lati. Il "Crocifisso" ligneo è opera del 1942 dello scultore C. Parigi. Il coro retrostante ha stalli lignei del XIX secolo.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Nella cappella alla sinistra della maggiore tela di Francesco Curradi o della sua scuola con "Madonna in gloria e santi" (da alcuni riferita a Bernardo Veli; opera proveniente dal monastero della Crocetta): nella figura di sinistra si riconosce tradizionalmente suor Domenica del Paradiso. Sotto quest'altare, un'urna seicentesca conserva il corpo del beato Benedetto da Cerreto, abate morto nel 1204. Il ciborio del 1730 è del marmoraro fiorentino Francesco Ceroti, già sull'altare maggiore.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Al secondo altare di sinistra, fondato dalla Compagnia del Rosario nel 1612, una terracotta policroma ovale della "Madonna col Bambino", che si vuole donata da un cardinale romano quello stesso anno e proveniente da Civitavecchia; attorno ad essa una tela della seconda metà del XVII secolo siglata "GAB" e raffigurante i "Misteri del Rosario e i santi Bartolomeo, Caterina da Siena, Francesco di Paola, Domenico e una martire in adorazione". Al primo una statua della "Mater Dolorosa" dei primi anni del Novecento. Gli stemmi sulle mensole che reggono questi altari sono decorati dagli emblemi dei santi Giovanni Battista, Bartolomeo, Giovanni Gualberto e Benedetto.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: La cripta absidata originariamente aveva un impianto a cinque navatelle con abside semicircolare e transetto databile all'XI secolo. Attualmente si presenta a tre navate di sei campate con copertura a crociera. È probabile che la cripta rappresenti quello che resta, almeno in pianta, dell'originaria chiesetta longobarda.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: La sagrestia presenta un fregio affrescato da Bernardino Poccetti e aiuti, del 1585. Raffigura entro medaglioni "Santi e beati vallombrosani", circondati da grottesche, angeli e piccoli episodi biblici a monocromo. Il bancone ligneo intarsiato risale al Quattrocento e presenta vari stemmi di famiglie che lo sovvenzionarono. Una porta bronzea e del mobilio sono degli inizi del XVI secolo.


title: Abbazia di San Bartolomeo a Ripoli

text: Nel refettorio (oggi parte dell'Istituto delle Suore di Badia) si trova un altro affresco di Bernardino Poccetti del 1604 raffigurante le "Nozze di Cana".


title: Víctor Aristizábal

text: Giocava come attaccante; la sua capacità realizzativa gli ha permesso di diventare il miglior marcatore nella storia del calcio colombiano con 348 reti segnate.


title: Víctor Aristizábal

text: Inizia la sua carriera nei bianco-verdi dell'Atlético Nacional, e vi rimase nel periodo tra 1990 e il 1996, con una breve parentesi nel Valencia CF, Blackburn nel 1994. Vince 2 volte il Campionato di calcio colombiano e decide quindi di trasferirsi in Brasile.


title: Víctor Aristizábal

text: Il São Paulo e il Santos saranno le sue squadre di questa sua prima avventura brasiliana, prima di tornare a giocare per due stagioni in Colombia, nel Nacional e al Deportivo Cali. Nel 2002 ha inizio la sua seconda esperienza in Brasile, stavolta nelle file di EC Vitória, Cruzeiro e Coritiba.


title: Víctor Aristizábal

text: Aristizábal è il miglior marcatore straniero del campionato di calcio brasiliano. Possiede anche il record di miglior marcatore colombiano con 348 gol, 173 dei quali segnati con l'Atlético Nacional. Dopo la parentesi brasiliana ritorna al Nacional, vincendo l'Apertura 2005 e l'Apertura 2007.


title: Víctor Aristizábal

text: Aristizabal è anche l'unico giocatore ad aver vinto 5 titoli con l'Atlético Nacional. Si è ritirato nel 2007 in seguito ad un infortunio.


title: Víctor Aristizábal

text: Tra il 1993 e il 2003 ha giocato 66 partite con la maglia dei "Cafeteros", segnando 15 gol. Nella Coppa del Mondo FIFA 1994 non giocò neanche un minuto, ma nella Coppa del Mondo FIFA 1998 ha giocato tutte le 3 partite della sua nazionale. Si è reso protagonista di ottime prestazioni durante la Copa América 2001 (capocannoniere del torneo), nelle qualificazioni per la Coppa del Mondo FIFA 2002 e nella Confederations Cup 2003. Durante le qualificazioni a Germania 2006, escluso dal match contro il Brasile, ha annunciato il suo ritiro dalla nazionale.


title: A bizzeffe

text: A bizzeffe è un'espressione della lingua italiana, abbastanza frequente nel lessico colloquiale e letterario, che significa "in quantità".


title: A bizzeffe

text: L'espressione è uno dei molti esempi di contatto tra la lingua italiana e l'algerino-araba: "bizzeffe" infatti deriva dall'arabo "bizzef", "molto".


title: A bizzeffe

text: L'origine araba fu per molto tempo non riconosciuta da studiosi e osservatori dei fatti linguistici. Un esempio classico di questo approccio è la fantasiosa pseudoetimologia suggerita nel 1688 da Paolo Minucci nelle sue "Note" al "Malmantile riacquistato" di Lorenzo Lippi, che pure sono un prezioso tesoro di informazioni sugli usi linguistici dal Medioevo al Seicento. Ora, secondo Minucci, bizzeffe sarebbe derivato dall'espressione latina "bis effe", "due volte effe":


title: A bizzeffe

text: Quando il sommo magistrato romano intendeva concedere a un supplicante la grazia senza limitazioni, faceva il rescritto sotto al memoriale, che diceva "fiat, fiat" (sia sia) anziché semplicemente "fiat", che scrivevasi quando la grazia era meno piena, dipoi per brevità costumarono di dimostrare questa pienezza di grazia con due sole "ff", onde quello che conseguiva tal grazia diceva: Ho avuto la grazia a "bis effe".


title: A bizzeffe

text: L'espressione compare anche nei vari repertori di polirematiche della lingua italiana; si tratta cioè di un'espressione composta da due parole con un solo significato.


title: A bizzeffe

text: Da notare che la parola bizzeffe è un vero e proprio hapax della lingua italiana: nei vocabolari infatti questa parola compare soltanto come parte dell'espressione a bizzeffe, anche se l'uso colloquiale è meno rigoroso.


title: Nuova Destra (Danimarca)

text: Nuova destra () è un partito politico danese, fondato nel 2015 e rappresentato nel Folketing dal 2019.


title: Nuova Destra (Danimarca)

text: Il partito è stato fondato nel 2015 da due ex membri del Partito popolare conservatore, Pernille Vermund e Peter Seier Christensen. Dopo la costituzione del partito, alcuni membri dei consigli comunali in diversi comuni sono passati dai loro partiti originali a Nuova Destra.


title: Nuova Destra (Danimarca)

text: Il partito critica le politiche sull'immigrazione del Partito popolare danese (DF) definendole "troppo clementi". Nuova Destra vuole che la Danimarca esca dalla convenzione delle Nazioni Unite sui rifugiati e deporti tutti gli immigrati che vivono in una residenza temporanea o non sono in grado di mantenersi. Sostiene che solo gli stranieri assegnati direttamente alla Danimarca dalle agenzie delle Nazioni Unite per i rifugiati dovrebbero ricevere asilo. La cittadinanza danese dovrebbe essere limitata alle persone che "contribuiscono positivamente" alla società. Inoltre, il partito vuole bandire completamente il velo islamico dalle scuole e dalle istituzioni pubbliche.


title: Nuova Destra (Danimarca)

text: Le politiche economiche sono libertarie (a differenza del DF economicamente "socialdemocratico"), che richiedono tagli alle tasse e l'abolizione di tutte le imposte sulle società. Inoltre, Nuova destra vuole che la Danimarca esca dall'Unione Europea, infatti considerano l'UE una "mostruosità di regole e leggi", che promettono "la prosperità, il progresso e la democrazia della Danimarca". Vogliono anche che le leggi in generale siano meno numerose.


title: Vittorio Annona

text: Impiegato al Comune di Napoli con mansioni di dirigente, iniziò a comporre nel 1954, sotto la guida di Mario Cosentino (autore di "Signorinella"), con lui partecipò nel 1957, alla "Prima Rassegna Canora" organizzata dal Comune, risultando vincitore con "Doppo n'anno", brano interpretato da Marisa Del Frate.


title: Vittorio Annona

text: Colse la prima importante affermazione nel 1960 all'ottavo Festival di Napoli tenuto al Teatro Mediterraneo alla Mostra d'Oltremare con "Segretamente". Musicata dal maestro A. Romeo, edita dalla Dino De Laurentiis, fu interpretata da Luciano Virgili e in seconda versione, per sola orchestra diretta dal maestro Carlo Esposito. Dopo il forfait di Sergio Bruni cui era stata affidata l'interpretazione, vinse il terzo premio e la coppa messa in palio dall'Associazione Nazionale della Stampa.


title: Vittorio Annona

text: Nel 1961 partecipava al "Giugno Canoro" con "T'aspettavo". Musicata da Vincenzo Acampora (Edizione VIS RADIO), fu interpretata da Mario Abbate e Luciano Glori, accompagnati dall'orchestra diretta dal maestro Ennio Morricone.


title: Vittorio Annona

text: Per quasi un ventennio fu l'autore più rappresentativo della casa discografica fondata da Aurelio Fierro, la KING UNIVERSAL (distribuzione FONIT CETRA), che per otto anni curò i maggiori successi di Vittorio Annona.


title: Vittorio Annona

text: Nel 1962 partecipò, con poca fortuna, alla decima edizione del Festival di Napoli con "Stasera nun si' tu", musicata dal maestro Vincenzo Acampora, interpretata da Luciano Lualdi e Nando Prato. In quell'anno tornò al successo nella "Piedigrotta", con "Acqua chiara" musicata da Salvatore Mazzocco, interpretata da Maria Paris e ancora, nel 1963 nella stessa manifestazione, con "'Na vita sola" musicata da A. Romeo; il brano si rivelò in pratica, uno dei primi successi della carriera artistica di Mirna Doris.


title: Vittorio Annona

text: Partecipò alla quattordicesima edizione del Festival di Napoli nel 1966, con "Che chiagne a ffà" musicata da Acampora e Donadio, interpretata da Tony Astarita e in seconda versione da Mario Trevi. La canzone, anche nota come "'O bacio ‘e Giuda", titolo censurato dall'ente organizzatore, vinse il terzo premio.


title: Vittorio Annona

text: Nel 1967, in occasione del quindicesimo Festival, svoltosi nei giardini dell'Hotel dei Principi a Sorrento, presentato da Renato Tagliani, scrisse il brano "Biancaneve", musicato dai maestri Acampora - Manetta, per l'interpretazione di Mario Trevi e Tony Astarita, che non fu tra le finaliste.


title: Vittorio Annona

text: Alla sedicesima edizione del 1968, concorse con un testo dedicato alle mamme, "‘E carezze d'‘o munno" musicato da Gianni Aterrano, interpretata da Tony Astarita e dalla cinese Mei Lan Ciang.


title: Vittorio Annona

text: Nel 1969 ottenne un altro successo alla diciassettesima edizione, aggiudicandosi il secondo premio con "'Nu peccatore". Il brano, musicato dai maestri Emilio Campassi e Capuano, fu interpretato da Tony Astarita e Nino Fiore.


title: Vittorio Annona

text: La diciottesima edizione del Festival, nel 1970, lo vide partecipare con "Ricorde ‘e nnammurate", musicata dal maestro Emilio Campassi, fu interpretata da Nino Fiore e Mario Trevi.


title: Vittorio Annona

text: Dopo l'assenza al Festival del 1971, partecipò nel 1972 a "Un disco per l'estate". Quell'edizione rappresentò un evento storico, poiché , "Passione eterna". Musicata da Enzo di Domenico, pur non arrivando alla finale si rivelò un successo anche grazie all'interpretazione di Mario Merola.


title: Vittorio Annona

text: Il 1973 si rivelò per Vittorio Annona prolifico. In autunno riscrisse il testo de "La paloma" su musica originale del compositore spagnolo Sebastián Iradier, conquistando la finale di "Canzonissima" e ancora, con "Eternamente tua".


title: Vittorio Annona

text: Sempre in quell'anno, per "Le nuove canzoni di Napoli", manifestazione che si tenne dal 16 al 18 novembre al Teatro Mediterraneo nella Mostra d'Oltremare in Napoli, s'impose con "'O bar ‘e ll'università" brano interpretato da Tony Astarita.


title: Vittorio Annona

text: Nel 1974 e 1975, partecipò alla fase eliminatoria di "Un disco per l'estate" rispettivamente con "Stanotte ‘mbraccio a te" musicata da Di Domenico e Compostella, interpretata da Tony Astarita, e "Innamorata mai", portata al successo da Mario Musella.


title: Vittorio Annona

text: Alle canzoni citate occorre aggiungere "Medaglia d'Oro", poesia scritta nel 1976. Musicata e interpretata da Enzo di Domenico, era dedicata al fratello Salvatore, tenente pilota dell'Aeronautica Militare deceduto, durante la battaglia nei cieli del Mediterraneo, nel 1942.


title: Vittorio Annona

text: Nel 2004 e nel 2005 con il suo nome viene intitolato uno spettacolo musicale , il Premio Vittorio Annona


title: Astacidea

text: L'infraordine Astacidea comprende quattro superfamiglie viventi, due di gamberi d'acqua dolce (Astacoidea e Parastacoidea), due di astici e scampi (Nephropoidea e Enoplometoidea), nonché diversi taxa fossili. Questo infraordine include quasi 800 specie, delle quali più di 400 appartengono alla famiglia esclusivamente americana dei Cambaridae.


title: Niklas Stark

text: Dopo avere iniziato la sua carriera nel ruolo di centrocampista, è stato spostato nel ruolo di difensore centrale. Bravo nell'impostare l'azione, sa farsi valere anche nei contrasti e nel gioco aereo.


title: Elmo (araldica)

text: In araldica lelmo ricorda "cavalleria" e "imprese militari". Negli stemmi compaiono sia l'elmo medievale che quello romano e anche, più raramente, elmi di altra epoca o foggia.


title: Niklas Stark

text: Esordisce in prima squadra il 27 aprile 2013, all'età di 18 anni, contro l'Hoffenheim, e realizza altre 2 presenze in Bundesliga nel finale della stagione 2012-13.


title: Elmo (araldica)

text: Quando l'elmo è utilizzato come timbro dello scudo, può indicare il grado di nobiltà del titolare dello stemma e, in tal caso, si può fare riferimento alle affibbiature. L'elmo è costruito in acciaio che, secondo le convenzioni araldiche, è dorato per le famiglie reali, argentato per le famiglie nobili e brunito per le famiglie di cittadinanza e borghesi.


title: Niklas Stark

text: Nella stagione 2013-14 realizza 21 presenze in Bundesliga, di cui 15 da titolare, rimanendo tra l'altro fermo da dicembre a febbraio per un problema agli adduttori. Purtroppo non riesce ad evitare la retrocessione del Norimberga, che chiude la Bundesliga al penultimo posto.


title: Niklas Stark

text: Nella stagione 2014-15 realizza 26 presenze (20 da titolare) nella Serie B tedesca, ma il Norimberga non riesce ad ottenere l'immediata promozione e mantiene la categoria.


title: Niklas Stark

text: Nel 2015-16 realizza 21 presenze (15 da titolare) alla sua prima stagione nella nuova squadra, rimanendo oltretutto fermo da metà ottobre a fine dicembre per un problema all'inguine. Grande stagione per l'Hertha, che termina in semifinale di DFB-Pokal (sconfitta con il Dortmund) e raggiunge il 7 posto in classifica, con la conseguente qualifica alla successiva edizione (2016-17) dell'UEFA Europa League. Purtroppo l'avventura europea terminerà al terzo turno preliminare, con l'eliminazione ad opera dei danesi del Brondby.


title: Niklas Stark

text: Nella stagione 2016-17 realizza 27 presenze (tutte da titolare) in campionato con l'Hertha, che termina la stagione al 6 posto, raggiungendo per il secondo anno consecutivo la qualificazione in Europa League, questa volta direttamente ai gironi.


title: Niklas Stark

text: Nella stagione 2017-18 debutta nei gironi di Europa League, con Athletic Bilbao, Östersunds e Zorja. Purtroppo l'Hertha si fermerà a questa fase, ottenendo una sola vittoria in 6 partite. In campionato realizza 26 presenze, ma non riesce a centrare una nuova qualificazione europea, dato che l'Hertha termina la Bundesliga al 10 posto.


title: Niklas Stark

text: Nazionale tedesco a partire dall'Under 17, ottiene sicuramente i risultati migliori (per ora) con la selezione Under 21.


title: Niklas Stark

text: Nel giugno 2017, viene convocato dal CT Stefan Kuntz agli Europei Under 21 in Polonia, vinti proprio dalla Germania in finale contro la Spagna con gol di Mitchell Weiser. Stark è grande protagonista, e gioca da titolare 4 partite su 5 al centro della difesa, in coppia con Marc-Oliver Kempf. È costretto solo a saltare la semifinale contro l'Inghilterra (a causa di una contusione), dove viene sostituito da Gideon Jung.


title: Niklas Stark

text: È stato convocato per la prima volta in nazionale maggiore nel marzo 2019, esordendo il 19 novembre dello stesso anno nel successo per 6-1 contro l'.


title: Clarín

text: Il Clarín è il più importante quotidiano argentino, fondato a Buenos Aires nel 1945. Ideato da Roberto Noble, è pubblicato dal Gruppo Clarín.


title: Clarín

text: Il Gruppo Clarín pubblica inoltre il quotidiano sportivo "Olé" (dal 1996), il giornale femminile "Elle" in Argentina (dal 1994), il giornale del pomeriggio "La Razón", possiede la maggioranza del canale televisivo El Trece, 3 stazioni radio e partecipa in altri progetti multimediali.


title: Clarín

text: Il giornale fu fondato il 28 agosto 1945 da un gruppo di antiperonisti, guidati da Roberto Noble, tra i quali figurava Alejandro de Tomaso. Negli anni sessanta, con la chiusura di alcune testate storiche come "Crítica" e "Crónica", il "Clarín" si affermò come più importante quotidiano del paese sudamericano. Dopo la morte di Noble nel 1969, la direzione del giornale fu assunta dalla vedova Ernestina Herrera de Noble.


title: Clarín

text: Tra il 2008 ed il 2015 si è verificata una lunga battaglia giudiziaria tra il Gruppo Clarín e l'ex presidente argentina Cristina Fernández de Kirchner.


title: Clarín

text: Il 25 novembre 2020 è stata la prima agenzia di stampa al mondo a comunicare la morte di Diego Armando Maradona.


title: Clarín

text: Ha una tiratura di circa copie distribuite su tutto il territorio argentino. Il suo sito web è uno tra i più visitati giornali in linea in lingua spagnola.


title: Le campane

text: Le campane (titolo originale: "The Chimes") è un romanzo breve di Charles Dickens, scritto e pubblicato nel 1844.


title: Le campane

text: Trotty, nomignolo di Toby Veck, è un pover'uomo che per tirare avanti nella sua umile e dignitosa vita consegna posta nelle varie parti della città. Toby si troverà ad affrontare una straordinaria esperienza la notte del 31 dicembre o forse sarebbe meglio definirla un'irrazionale esperienza che lo porterà dapprima al cospetto delle campane della chiesa (ai piedi della quale trascorre le sue giornate, certe volte nella vana attesa che qualche anima pia lo chiami per qualche consegna). Il suo incontro con William Fern e della nipotina Lilian lo cambieranno viaggiando nel passato, presente e futuro ad ogni nuovo tocco di campana. Vedrà la sua condizione di povero, le sue aspettative quando era giovane nel voler mettere su famiglia e come la figlia adorata tiri a campare assieme a lui. Vedrà le condizioni di povertà del pretendente della figlia e di come ella da questo matrimonio non potrà trarre giovamento di condizione sociale, anzi: cadrà ancora più in basso. Infine, Trotty vedrà la povera figlia vecchia e vedova ancora alle prese col lavoro per poter campare e così decide di intervenire ed impedire il matrimonio. Tutto si risolverà nel Quarto, quando Trotty si risveglierà dagli incubi causati da una cattiva digestione di trippa, ravveduto del suo tentativo di impedire le nozze della figlia negli incubi appena avuti perché, anche se in povertà, la cosa più importante che augura a sua figlia è la felicità coniugale, così come l'ha avuta lui con sua moglie dalla quale ha avuto in dono la cara figlia Meg.


title: Mitologia ugrica

text: La mitologia ungherese include miti, leggende, racconti popolari e fantastici del popolo ungherese. Vasta parte di essi sono andati perduti per cui solo un limitato numero di testi possono essere classificati come miti, nonostante questo la mitologia ungherese è stata recuperata con un certo successo negli ultimi cento anni. Le fonti più importanti per questo lavoro di recupero sono state:


title: Mitologia ugrica

text: Secondo gli antichi Ungari, il mondo è diviso in tre sfere: la prima è chiamata Mondo Superiore ("Felső világ") ed ospita le divinità; il secondo è quello in cui vivono gli umani ("Középső világ", Mondo di Mezzo) e l'ultimo è il Mondo Sotterraneo ("Alsó világ"). Nel centro del Mondo di Mezzo vi è un alto albero, chiamato Világfa ("Albero del Mondo") il cui fogliame è nel Mondo Superiore, mentre il Mondo di Mezzo è sul suo tronco e le radici corrispondono al Mondo Sotterraneo. In alcuni racconti l'albero produce anche frutti, ovvero mele d'oro.


title: Mitologia ugrica

text: Le divinità e le anime nobili vivono nel Mondo Superiore. Gli dei hanno pari dignità anche se la figura più importante tra essi è "Isten" (parola che in ungherese significa Dio), che controlla il mondo e modella il destino degli uomini, osserva il nostro mondo dal cielo e a volte avverte gli uomini attraverso la folgore ("mennykő"). "Isten" creò il mondo aiutato da Ördög ("il Diavolo"). Altre importanti divinità sono l"'Istenanya" (Dea madre), "Hadúr" (dio della guerra) e la "Boldogasszony".


title: Mitologia ugrica

text: I principali corpi celesti ovvero Sole e Luna sono anch'essi collocati nel Mondo Superiore. Il cielo è immaginato come una grande tenda sostenuta dall'Albero del Mondo, in cui le stelle sono i buchi sul tessuto.


title: Mitologia ugrica

text: Il Mondo di Mezzo è condiviso da esseri umani e creature mitologiche, queste ultime spesso soprannaturali. Ci sono spiriti delle foreste e delle acque, che hanno l'ordine di spaventare gli umani ed hanno nomi differenti a seconda del luogo. Vi sono anche personaggi femminili come "Sellő" (sirena), che ha la parte superiore umana e la parte inferiore a forma di pesce. Una donna anziana controlla il vento e viene chiamata "Szélanya" (Madre del vento). "Sárkány" (drago) è una creatura spaventosa che solitamente fa da nemico agli eroi nei racconti. Il "lidérc" è una creatura misteriosa con più sembianze differenti, mentre i "manók" (elfi, al singolare "manó") ed i "törpék" (gnomi, al singolare "törpe") sono creature silvane che abitano negli alberi e sottoterra. Gli "óriások" (giganti, al singolare "óriás") vivono nelle montagne conservando qualità sia positive che negative. Le creature più amate della mitologia ungherese sono però le "tündérek" (fate, al singolare "tündér", che aiutano gli umani ed a volte possono esaudire tre desideri. Il loro opposto sono le streghe.


title: Mitologia ugrica

text: Il Mondo Sotterraneo è il luogo dove finiscono le anime malvagie (ivi compresi i fantasmi e le anime di persone morte che furono malvagie in vita) e la casa di Ördög, creatore di tutti i tormenti del genere umano, come ad esempio gli animali fastidiosi: pulci, mosche, ecc.


title: Mitologia ugrica

text: La religione ungherese antica era di tipo sciamanistico. Gli sciamani erano detti "táltosok". Si riteneva che la loro anima fosse in grado di viaggiare tra le tre sfere ("révülés"). I "táltosok" svolgevano anche la funzione di medici e, considerate le circostanze, la svolgevano con una certa efficacia. Erano selezionati dal fato: le lievi anomalie fisiche che mostravano alla nascita (denti già spuntati ecc.) erano ritenuti segni di appartenenza a un ordine divino. I due passaggi rituali che contrassegnavano l'ingresso nel ruolo di "táltos" erano:


title: Mitologia ugrica

text: I "táltosok" avevano la capacità di mettersi in contatto con i fantasmi ricorrendo a rituali specifici e alla preghiera. Interpretavano i sogni, mediavano tra esseri umani e spiriti, fungevano da guaritori, rimuovevano maledizioni, sapevano come ritrovare e riportare indietro le anime perdute. Dirigevano i sacrifici animali, decifravano il motivo della rabbia di un antenato defunto.


title: Mitologia ugrica

text: Dopo la morte, l'anima umana lascia il corpo, che è stato sepolto dalla famiglia del defunto sulla riva remota di un fiume, in posizione rivolta a est. Se l'anima, in vita, è stata buona, può ora raggiungere l'Altro Mondo ("Túlvilág"), dove l'attende la pace eterna. Se è stata malvagia, dovrà soffrire nel Mondo Sotterraneo ("Alsó Világ" o "Alvilág"), dove vive l'essere demoniaco Ördög in compagnia di molti fantasmi.


title: Stefano Mignucci

text: Dopo la laurea con lode in Lettere, indirizzo Discipline dello Spettacolo, presso l'Università "La Sapienza" di Roma, ha diretto il suo promo cortometraggio "Fermo nel tempo" cui seguiranno "La stanza, il respiro" (menzione speciale al Festival di Bruxelles) e "Orestiadi in Sicilia". Ha collaborato alla fondazione dell'Archivio Audiovisivo Mondialità della Caritas di Roma e alla nascita del Museo Michelangelo Antonioni di Ferrara. Il suo primo lungometraggio "Banditi" (con Ben Gazzara, Marco Leonardi e Mirca Viola) è stato presentato alla cinquantaduesima edizione del Festival Internazionale del Cinema di Venezia (1995).


title: Stefano Mignucci

text: Ha prodotto spettacoli teatrali e dal 1993 si occupa di regia televisiva. Dopo aver diretto una serie di documentari di indagine e approfondimento come "Donne al centro di una periferia", trasmessi da Rai 3, si concentra su programmi di intrattenimento da studio per le principali emittenti nazionali italiane: Rai, Mediaset, MTV e Sky.


title: Stefano Mignucci

text: Su Canale 5 ha diretto il quiz del preserale condotto da Gerry Scotti, "Passaparola". Ha diretto anche "L'imbroglione", preserale estivo del 2004 condotto da Enrico Papi. Nello stesso periodo ha diretto il programma settimanale "Vivere meglio", la trasmissione del mezzogiorno "A tu per tu" e lo show di prima serata di Italia 1 "Il traditore". Ha diretto "Tempi moderni", alcune edizioni de "La Corrida - Dilettanti allo sbaraglio" (nella versione di Gerry Scotti), "La fattoria", "Sei un mito", "La pupa e il secchione", "Distraction" e "Jump! Stasera mi tuffo".


title: Stefano Mignucci

text: Parallelamente ha lavorato anche per la Rai, nel fortunato game show dell'access prime time "Affari tuoi", Miss Italia 2011, "Superbrain - Le supermenti", il Festival di Castrocaro, "Attenti a quei due - La sfida", "La Pista", "Eroi di tutti i giorni", "Se sbagli ti mollo", "Top of the Pops", e "". Ha diretto lo show di Rai 1 "Dimmi la verità" con la conduzione di Caterina Balivo dagli studi della Voxon in Roma. Ha diretto per MTV Italia "Very Victoria" (per due edizioni) e "Stasera niente MTV", rispettivamente condotti da Victoria Cabello e Ambra Angiolini, mentre per Sky ha collaborato in "Lookmaker Academy" e "Uno su tutti". Nel corso degli anni stringe un sodalizio artistico con Amadeus che lo porta a dirigere lo show preserale Soliti ignoti - Identità nascoste dagli studi Teatro delle Vittorie. Sempre con Amadeus .


title: Stefano Mignucci

text: Il 2 luglio 2005 ha diretto il concerto "Live 8" dal Circo Massimo, trasmesso in mondovisione; nel 2013 è sua la regia del concerto "4 marzo", in memoria di Lucio Dalla, trasmesso da Rai 1.


title: Gang Dong-won

text: Nato a Pusan nel 1981, intraprende la carriera di attore nel 2003. Nel 2004 partecipa come protagonista alla commedia romantica "Too Beautiful to Lie", mentre nel 2006 al film sentimentale "Maundy Thursday". Nel 2013 è il protagonista di "The Secret Reunion", interpretando una spia nordcoreana, mentre nel 2016 di "Geomsa-oejeon" e "Master".


title: Litzy

text: Nata nella capitale messicana, Litzy ha avviato la sua carriera nel mondo dello spettacolo quando è entrata a far parte del girl group Jeans nel 1995. L'album di debutto del gruppo, intitolato "Jeans", è stato pubblicato nel 1996; l'anno successivo Litzy è uscita dal progetto, avviando la sua carriera da solista con l'album "Transparente" (1998).


title: Litzy

text: Nel 1999 ha debuttato come attrice nella telenovela "DKDA, sueños de juventud". Il ruolo le ha fruttato una candidatura come migliore attrice esordiente ai premi TVyNovelas del 2000. Ha recitato nel ruolo della protagonista nella serie TV del 2002 "Daniela", trasmessa su Telemundo. L'anno successivo ha debuttato nel teatro con la rappresentazione "Regina, un musical para una nación que despierta". Nello stesso anno è uscito il suo secondo album come solista, "La rosa".


title: Litzy

text: Un altro ruolo di attrice di successo ricoperto da Litzy è quello di Marisa Luján nella telenovela "Una Maid en Manhattan", trasmessa tra il 2011 e il 2012. Ha tornato ad affiancare alla sua carriera di attrice quella musicale nel 2015, con il ritorno in attività delle Jeans, accompagnando la nuova formazione in alcuni concerti del "Déjà vu Tour". Nel 2017 ha preso parte alla tournée "90's Pop Tour", realizzata insieme ad altri artisti famosi dagli anni '90, che ha toccato città in tutto il continente americano.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Lia Noto nasce a Palermo nel 1909; è l'unica figlia di Attilia Tellera e Antonino Noto, ginecologo fondatore nel 1927 dell'omonima clinica privata in via Dante a Palermo. Studia con insegnanti privati manifestando subito il suo amore per la pittura. A undici anni segue gli insegnamenti del maestro e artista bagherese Onofrio Tomaselli (1866-1956).


title: Lia Pasqualino Noto

text: A diciassette anni conosce uno studente in medicina appassionato d'arte, Guglielmo Pasqualino (1904 - 1987), che sposerà nel 1930. Nel 1935 il dottor Pasqualino viene nominato Direttore sanitario della clinica privata del suocero, che da allora prende il nome di "Clinica Noto Pasqualino".


title: Lia Pasqualino Noto

text: In questo contesto, non privo di accese polemiche e contrasti nel mondo artistico e culturale dell'epoca, Lia Pasqualino Noto inizia a provare interesse per la pittura moderna e, con il frutto dei primi esperimenti, partecipa alle prime mostre.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Entra in contatto con il pittore futurista Pippo Rizzo, professore all'Accademia di belle arti di Palermo nonché segretario del "Sindacato Fascista delle Belle Arti della Sicilia" dal 1928, incaricato di organizzare tutte le mostre relative al programma culturale del regime. Da lui la giovane pittrice riceve i primi riconoscimenti e incoraggiamenti.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Espone per la prima volta nel 1929 alla "II Mostra Sindacale Siciliana"; da quel momento sarà costantemente presente alle principali manifestazioni siciliane e nazionali. È del 1932 la sua prima personale nella rotonda del Teatro Massimo di Palermo.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Lo stile della pittrice si colloca nel generale contesto di un Novecento italiano ormai in piena fase discendente.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Tra i frequentatori dello studio di Pippo Rizzo, la giovane pittrice incontra uno studente in giurisprudenza appassionato di pittura, Renato Guttuso, e due scultori, Giovanni Barbera e Nino Franchina, tutti appena ventenni. Nasce una profonda amicizia, accomunata dalla ricerca di una personale identità artistica. Insieme condividono un desiderio di mutamento, di non allineamento al tentativo del regime di imporre una pittura di "Stato" attraverso la corrente novecentista.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Ispirandosi ai Sei di Torino, si forma quindi il "Gruppo dei Quattro" che si impone all'attenzione nazionale proponendo un'alternativa polemica al nuovo accademismo classicheggiante caratterizzato dalla purezza delle forme e dall'armonia nella composizione appiattito nel ruolo di "arte di regime". I "Quattro" riescono, seppur per breve tempo, a conquistare la terza pagina de "L'Ora" dove pubblicano vivaci articoli di protesta. Nel 1933 firmano insieme una lettera di protesta contro Antonio Maraini che li ha esclusi dalla Biennale di Venezia.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Si incontrano in casa "Pasqualino Noto" in via Dante, oppure allo studio di Barbera e Franchina in Corso Pisani circa una volta a settimana, discutono d'arte, consultano testi illustrati in grande formato e cataloghi, ascoltano musica e criticano, ognuno a modo proprio, il fascismo.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Altri artisti si uniscono spesso alla compagnia animati dallo stesso interesse: un rinnovamento radicale delle arti figurative. Tra loro Alberto Paolo Bevilacqua, Pippo Rizzo, Leo Castro (1884-1970), Raffaele De Grada "junior", figlio di Raffaele De Grada, Mimì Maria Lazzaro, Corrado Cagli, Topazia Alliata appena diciottenne, il suo futuro marito l'etnologo Fosco Maraini, e altri intellettuali simpatizzanti come Basilio Franchina, futuro regista fratello di Nino, il musicista Orazio Fiume, l'antropologo Giuseppe Cocchiara, il professor Emilio Segrè, la studentessa Nora Lombroso nipote di Cesare Lombroso, il dottor Maurizio Ascoli, il critico d'arte Guido Ballo, il futuro presidente della Regione Siciliana e Ministro Franco Restivo, i giornalisti de "L'Ora" Giuseppe Basile e Franco Grasso, ecc.


title: Lia Pasqualino Noto

text: I "Quattro", avvicinando molte persone, sperano di creare un mercato locale d'arte contemporanea. Infatti a Palermo la pittura d'avanguardia viene guardata con diffidenza, il mercato artistico è quasi inesistente, se non per qualche pittore dell'Ottocento; i pittori del Novecento come Carrà, Sironi, Casorati vengono ignorati, non accettati.


title: Lia Pasqualino Noto

text: In tali occasioni la pittrice entra in contatto con i protagonisti del dibattito artistico e culturale italiano, destinato a sfociare in una ferma e decisa opposizione al fascismo. Frequenta artisti con i quali ama intrattenersi e confrontarsi: a Milano con Virginio Ghiringhelli (Gino), Oreste Bogliardi e Atanasio Soldati, pittori astratti, parla di Mondrian, Kandinsky, Paul Klee, Kokoschka e dell'abolizione totale della figurazione; numerosi sono gli accenni al surrealismo e all'esperienza cubista di Braque e Picasso. Conosce Lucio Fontana, Gabriele Mucchi, Bruno Cassinari, Renato Birolli e Aligi Sassu che avrebbero poi costituito dal 1938 il movimento di "Corrente", prima rivista e poi galleria.


title: Lia Pasqualino Noto

text: A Roma frequenta Ernesto Treccani, Salvatore Quasimodo, Alfonso Gatto, Fiorenzo Tomea, Arturo Martini, Domenico Cantatore, Giuseppe Santomaso, Leonardo Sinisgalli, Beniamino Joppolo, i fratelli Mirko e Afro, Mario Mafai con la moglie Antonietta Raphaël, Libero de Libero, Antonello Trombadori, Corrado Cagli, Massimo Bontempelli. Conosce e apprezza la pittura di Scipione e della Scuola romana.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Sono incontri stimolanti che incoraggiano in lei la ricerca di nuove espressioni artistiche; elabora e fa propri modelli stilistici in netta contrapposizione alla tradizione novecentista e il suo stile evolve verso un linguaggio neoespressionista, privilegiando immagini frementi e fluenti. Tra i soggetti prevalgono nature morte e ritratti di interni.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Sul finire degli anni trenta il gruppo si scioglie e ognuno prende strade diverse: Guttuso e Franchina si dividono fra Milano e Parigi, Barbera purtroppo muore prematuramente.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Lia Pasqualino Noto rimane a Palermo. Continua a portare avanti da sola quell'esigenza di rinnovamento del gusto palermitano perseguito con i "Quattro". Inizia un'intensa attività di gallerista: dal 1937 al 1940 in due stanze a pianterreno di Palazzo Forcella De Seta in Piazza della Kalsa, dirige la "Galleria Mediterranea", allora unica galleria in Palermo ad esporre arte contemporanea.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Gli avvenimenti di maggior rilievo sono due mostre del 1937: "Cinque artisti siciliani" in agosto, e "Sessanta artisti italiani" in dicembre; e tre mostre del 1938: "Rilievi di edilizia minore siciliana", la "Mostra di Enrico Paulucci" e un'antologica di Filippo de Pisis.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Durante la sua direzione riesce a far acquistare alla GAM di Palermo un significativo nucleo di opere del Novecento: opere di Mario Sironi, Felice Casorati, Fausto Pirandello, Enrico Paulucci, Francesco Trombadori, Carlo Carrà, Gino Severini, Arturo Tosi, Corrado Cagli, Massimo Campigli e Guttuso, autori che però ancora a Palermo non piacciono.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Nonostante l'acquisto venga criticato e attaccato dai giornali, l'operazione rivela l'inizio di un cambiamento: la funzione propulsiva a favore dell'arte moderna passa dall'istituzione sindacale siciliana all'iniziativa privata.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Chiuso Palazzo Forcella De Seta, trasferisce la galleria in via Ruggero Settimo alla Libreria di Fausto Flaccovio, (fondatore nel 1939 dell'omonima casa editrice), spingendosi alla ricerca di forme ai limiti dell'astrazione; oltre alla propria produzione recente ospita personali di Afro, Gabriele Mucchi, Orfeo Tamburi, Riccardo Natili, Paulucci e ancora Guttuso.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Intorno al 1940 si rende conto di quanto il favore di alcuni critici, che equivocando sul nome "Pasqualino Noto" la scambiano per un uomo, sia maggiore di quelli che la sanno donna. Pertanto le viene l'idea di nascondere la propria identità lasciando credere che l'autore dei dipinti sia suo marito. La cosa sembra facile e divertente, oltre che vantaggiosa: dimostra il valore della pittura di una donna, a patto di nascondere l'appartenenza al sesso femminile. Dopo due personali di successo firmate con il nome del marito (a Genova e Milano), un'intima ribellione comincia a farsi strada in lei, ma lo scoppio della guerra la distoglierà dalla questione. La sua attività proseguirà fra la casa di Palermo e la campagna di Aquino, fra gli agrumeti.


title: Lia Pasqualino Noto

text: È di questo periodo (1945) l'affresco nella piccola cappella della clinica Noto da lei decorata per gli ammalati. L'artista racconta sulle pareti la via Crucis, attualizzata con segni e immagini contemporanei. Foto


title: Lia Pasqualino Noto

text: Tra il 1947 e il 1953 nasce il ciclo delle "Battaglie dei paladini"; propone un quadro di grandi dimensioni raffigurante "La battaglia di Roncisvalle" alla Quadriennale di Roma del 1948, ma viene giudicato troppo grande e perciò scartato.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Lia Pasqualino Noto non abbandonerà mai Palermo; rimarrà vicino alla famiglia, al marito Guglielmo e ai figli Antonio (1931 - 1995) e Beatrice (1935). La scelta così descritta: le impedirà, negli anni a venire, di condividere con i compagni di un tempo i nuovi fermenti culturali, le nuove tendenze artistiche che culmineranno negli anni cinquanta con l'affermazione dell'astrattismo e dell'informale. Tutto sembra cambiare rapidamente: il pennello viene sostituito dallo spruzzatore, la figurazione, fatta eccezione per Guttuso e pochi altri, sembra ormai bandita per sempre.


title: Lia Pasqualino Noto

text: La pittrice prosegue la sua personale ricerca e il suo lungo colloquio con l'arte, continua sempre a dipingere rimanendo però in disparte dalle ribalte, in un silenzio fatto di concentrazione e riflessione che durerà fino al 1969. Temi preferiti sono autoritratti, ritratti, nature morte, paesaggi, nudi.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Nel 1969, spinta dal figlio Antonio, dal suo amico professor Antonino Buttitta e dal critico d'arte Nello Ponente, esce dal silenzio con una personale alla "Galleria d'Arte al Borgo" a Palermo. Torna all'attenzione della critica nazionale ed espone nel 1970 a Milano alla "Galleria 32", con presentazione di Vittorio Fagone e Guttuso. Poi a Roma alla "Galleria Don Chisciotte". I critici scrivono di lei e del suo lavoro con vivo interesse.


title: Lia Pasqualino Noto

text: Sul finire degli anni sessanta i temi da lei trattati sono ispirati dagli avvenimenti del tempo e dalle "cose" di tutti i giorni: grammofoni, bicchieri, riviste, whisky, Coca-Cola, televisori, automobili, oggetti talvolta presentati come ""aggressivi""; "Composizioni" legate al timore della degenerazione della civiltà e dell'alienata condizione dell'uomo contemporaneo. Nasce la serie dei "Drappi", dei "Paesaggi" e degli "Allunaggi" in cui figure femminili rimpiccioliscono di fronte ad uno schermo televisivo che diventa parete spalancata sulla luna, mentre gli astronauti sembrano galleggiare nella stanza; l'evento tecnologico diventa soprattutto evento fantastico. Seguiranno altre serie: "Fantasie marine" (1977), il ciclo dei "Quattro elementi", (terra, fuoco, aria, acqua) (1983), la "Trilogia della memoria" (1988-1989).


title: Lia Pasqualino Noto

text: Lia Pasqualino Noto seguita a dipingere sino alla morte, avvenuta a Palermo il 25 febbraio 1998. È sepolta nella tomba di famiglia nel Cimitero dei Cappuccini a Palermo.


title: La casa Tellier (racconto)

text: La casa Tellier ("La Maison Tellier") è un racconto di Guy de Maupassant, parte della omonima raccolta di racconti pubblicata per la prima volta nel 1881.


title: La casa Tellier (racconto)

text: Madame Tellier è una dignitosa vedova senza figli che dirige, senza provare alcun sentimento di vergogna, una casa di tolleranza in Normandia («aveva abbracciato quella professione proprio come avrebbe fatto la modista o la ricamatrice»). La casa è frequentata da composti e abitudinari borghesi della cittadina (l'ex sindaco, l'armatore, il banchiere, ecc.). Madame Tellier si reca con le cinque ragazze della casa in un paesetto per la prima comunione del figlio del fratello. In chiesa, durante la funzione religiosa, le prostitute sentono nostalgia dell'antica purezza, e la loro commossa pietà diventa motivo di edificazione per i fedeli e per il celebrante («Con la vostra fede palese e la vostra pietà così viva, siete state per tutti un salutare esempio»). Terminata la cerimonia, ritornano tutte alla loro vita abituale e, dopo la breve assenza, i clienti le ritrovano più allegre e sensuali.


title: Stefano Borgia

text: Stefano Borgia nacque in una famiglia patrizia di Velletri, imparentata alla lontana con i più noti Borgia che diedero i natali a Papa Alessandro VI e a San Francesco Borgia. Fu guidato, nei suoi studi, dallo zio Alessandro (1682-1764), che lo condusse con sé a Fermo, dove era arcivescovo. Fin dalla giovinezza Stefano manifestò inclinazione per lo studio della storia e amore per le testimonianze delle antiche civiltà, tanto che, a soli diciannove anni di età, fu accolto all'Accademia Etrusca di Cortona.


title: Stefano Borgia

text: Fu chiamato a ricoprire importanti cariche nello Stato Pontificio. Papa Clemente XIII lo nominò governatore di Benevento (1759), poi nel 1764 segretario della "Congregazione delle indulgenze", e nel 1770 segretario di "Propaganda Fide", uffizio che gli permise di acquisire nuovi reperti archeologici con l'aiuto di missionari. Nel 1789 divenne cardinale prete di San Clemente e nel 1792-93 fu camerlengo. Nel periodo dell'invasione francese di Roma (10 febbraio 1798) era governatore di Roma; il 15 febbraio 1798, giorno della proclamazione della I repubblica romana fu arrestato; rilasciato poco dopo, riprese i suoi studi e l'attività di collezionista. Si recò da Pio VI a Valence e si prodigò per creare un corpo di missionari per la predicazione del Vangelo in Asia e in Africa.


title: Stefano Borgia

text: Massone, fu membro di una loggia romana che si riuniva in via della Croce, il cui maestro venerabile era il cardinale Delci.


title: Stefano Borgia

text: Come cardinale partecipò a Venezia al conclave del 1800 nel quale fu eletto Papa Pio VII. Collaborò poi con Pio VII nella riorganizzazione dello Stato Pontificio, devastato dall'invasione francese e dall'intervento napoletano. Nel 1801 fu nominato Rettore del Collegio Romano, e si accinse ad accompagnare Pio VII in Francia per incoronare imperatore Napoleone; giunti a Lione, il cardinale Borgia si ammalò e morì. Le sue spoglie mortali riposano nella Basilica Cattedrale di San Clemente I P.M. in Velletri.


title: Stefano Borgia

text: L'opera più importante di Stefano Borgia fu la fondazione di un museo a Velletri in cui riunì le monete e i manoscritti, specialmente quelli copti, raccolti nel corso dell'intera vita. Tale era la passione per le antichità che vendette molte proprietà e i beni di famiglia pur di assicurarsi i reperti desiderati o di stampare cataloghi e repertori bibliografici. Borgia mise la sua raccolta scientifica a disposizione degli studiosi (fra cui Paolino da San Bartolomeo, Adler, Georg Zoëga, Heeren, Humboldt), non badando al credo religioso o alla nazionalità, fornendo costantemente incoraggiamenti e aiuto materiale.


title: Stefano Borgia

text: Inoltre il cardinale Stefano Borgia venne in possesso di quella che poi divenne nota per essere la Charta Borgiana, non altro che un papiro che descriveva un gruppo di operai che lavorarono ad un canale idrico a Tebtynis dal 192 al 193 D.C., possiamo quindi datare la nascita della papirologia moderna a Velletri alla pubblicazione della Charta Borgiana nel 1778, con il nome di "Charta Papyracea Graece scripta Musei Borgiani Velitris", nello stesso museo si può considerare anche la nascita della orientalistica, avendo il museo in esposizione pitture indiane e statue indù oltre a libri e manoscritti provenienti dall'oriente.


title: Stefano Borgia

text: Dopo la morte, la raccolta di manoscritti copti del card. Borgia fu divisa: i manoscritti "non-biblici" furono portati a Napoli e posti nella "Biblioteca Borbonica" (ora Biblioteca nazionale Vittorio Emanuele III); i manoscritti "biblici", a parte alcuni che furono portati a Napoli per errore, vennero donati alla Congregazione di Propaganda Fide, mentre la raccolta di monete, iscrizioni e reperti archeologici che costituirono il "Museo Borgiano" di Velletri fu venduta da Camillo Borgia nel 1814 al re di Napoli Gioacchino Murat vendita poi riconosciuta da Ferdinando I di Borbone che completò il pagamento. All'inizio del XX secolo i manoscritti del "Museo Borgiano" furono trasferiti alla "Biblioteca Apostolica Vaticana", dove si trovano attualmente. Prima della separazione dei manoscritti lo studioso Georg Zoëga (1755-1809) ne redasse un catalogo completo e accurato pubblicato postumo nel 1810.


title: Fußball-Club Bayern München 2005-2006

text: Questa voce raccoglie le informazioni riguardanti il Fußball-Club Bayern München nelle competizioni ufficiali della stagione 2005-2006.


title: Fußball-Club Bayern München 2005-2006

text: In questa stagione il Bayern ottiene nuovamente un "double": vince il ventesimo titolo tedesco facendo cinque punti in più del Werder Brema, inoltre, dopo aver sconfitto l'Eintracht Francoforte in finale, conquista la tredicesima Coppa di Germania. Nella Champions League invece, i bavaresi si classificano secondi dietro la Juventus nel gruppo come nell'edizione precedente, e sono poi fermati dal Milan negli ottavi di finale.


title: Anita Loos

text: Scrittrice arguta ed elegante, Anita Loos comincia a pubblicare romanzi poco più che adolescente e nel 1912 ottiene un contratto con la casa di produzione cinematografica Biograph Company, lavorando per un breve periodo sotto la direzione di David W. Griffith. Più tardi, insieme al marito John Emerson, comincia una proficua collaborazione con l'attore Douglas Fairbanks Sr. per i cui film scrive le brillanti sceneggiature. Tra i tanti titoli si possono ricordare "L'eroico salvataggio del diretto di Atlantic" (1916) e "Wild and Woolly" (1917).


title: Anita Loos

text: Negli anni venti continua a lavorare assiduamente per il cinema, scrivendo sceneggiature soprattutto per le sorelle Norma e Constance Talmadge: ("The Branded Woman", 1920; "Dulcy", 1923). Nel 1925, scrive il romanzo "Gli uomini preferiscono le bionde" ("Gentlemen Prefer Blondes"), ispirandosi in parte per il personaggio di Lorelei all'attrice Lillian Lorraine, stella delle Ziegfeld Follies. Il romanzo ottiene un successo mondiale, che anticipa di molti anni il genere cosiddetto chick lit. Lei stessa ne curerà la trasposizione teatrale (nel 1926) e quelle cinematografiche (una nel 1928 e la seconda nel 1953 con Marilyn Monroe e Jane Russell).


title: Anita Loos

text: Negli anni trenta viene messa sotto contratto dalla MGM, e scrive sceneggiature brillanti per film del calibro di "San Francisco" (1936), con Clark Gable, "Saratoga" (1937), con Jean Harlow, e "Donne" ("The Women", 1939), con Joan Crawford. Intanto viaggia per il mondo e continua a scrivere libri. Nel decennio successivo abbandona il cinema e si ritira in un appartamento a Manhattan, New York.


title: Anita Loos

text: Negli anni cinquanta e sessanta si dedica completamente alla letteratura, eccetto una breve incursione nel teatro (scrive insieme alla celebre Colette l'adattamento teatrale del suo romanzo "Gigi"), realizzando addirittura una gustosa autobiografia, "A Girl Like I", del 1966.


title: Bertesca

text: Una bertesca era una piccola prominenza rettangolare attaccata tramite un arco a mensola al muro di un'apertura difensiva.


title: Bertesca

text: Poteva essere merlata o coperta da un tetto. È spesso disposta sopra l'accesso di un castello, e munita di feritoia o di balestriera oltre che di caditoia, il che permetteva di difendere la base del muro o la porta situata al di sotto.


title: Bertesca

text: Il termine italiano bertesca si riferisce anche ad un altro tipo di struttura meglio identificabile con il termine francese "Hourd."


title: Bertesca

text: Quest'ultima è un'impalcatura lignea a sbalzo posta alla sommità di mura e torri che permetteva ai difensori di disporre di un camminamento più esterno rispetto alle mura, protetto da un parapetto e da una tettoia e dotato di caditoia.


title: Bertesca

text: La struttura veniva montata fissando travi di legno in appositi fori lasciati nelle mura appena al di sotto delle merlature. Per rendere ignifuga la struttura venivano utilizzate delle pelli bagnate fissate alla struttura.


title: Bertesca

text: Dal XIII secolo le bertesche vennero sostituite con strutture più resistenti in pietra, come le piombatoie.


title: Conflitto della zona demilitarizzata coreana

text: Il conflitto della zona demilitarizzata coreana, talvolta indicato anche come seconda guerra di Corea, fu un conflitto a bassa intensità che interessò la regione della zona demilitarizzata coreana (ZDC) tra l'ottobre 1966 e il dicembre 1969, nel pieno del periodo della guerra fredda.


text: Il conflitto nacque dal tentativo del governo della Corea del Nord di sfruttare a proprio vantaggio il coinvolgimento degli Stati Uniti d'America nella contemporanea guerra del Vietnam: con le forze armate statunitensi impegnate in un grande conflitto in Asia, i nordcoreani puntarono a mettere sotto pressione la tenuta dell'alleanza tra Stati Uniti e Corea del Sud fino a portare a una sua rottura. Per fare ciò, invece che impegnarsi in un'invasione convenzionale che si presentava come troppo rischiosa per la disparità delle forze in campo, i nordcoreani mirarono a causare vittime e perdite alle forze statunitensi schierate a presidio della zona demilitarizzata, l'area di demarcazione tra le due Coree lascito della precedente guerra, tramite imboscate e attacchi terroristici da parte di piccoli gruppi di incursori delle forze speciali; il tasso di perdite avrebbe infine convinto gli statunitensi a rinunciare al loro impegno in Corea perché ormai troppo gravoso. Sfruttando il malcontento generato dall'insediamento a Seul del dittatoriale regime del generale Park Chung-hee, i nordcoreani puntavano anche a organizzare un movimento guerrigliero anti-governativo in Corea del Sud, che avrebbe portato al rovesciamento dell'esecutivo e alla sua sostituzione con uno più favorevole a Pyongyang.


text: La campagna di attacchi non convenzionali della Corea del Nord portò a una pronta risposta del Comando delle Nazioni Unite in Corea: le forze statunitensi e sudcoreane elaborarono nuove dottrine tattiche e nuovi apprestamenti per fronteggiare la guerriglia nordcoreana, rafforzando il presidio della zona demilitarizzata, creando e addestrando nuove unità di controguerriglia e varando azioni di sostegno alla popolazione civile e di controllo del territorio per eliminare alla radice qualunque appoggio i nordcoreani potessero raccogliere nelle zone rurali. I nordcoreani misero a segno alcune azioni eclatanti, come un fallito attacco nel gennaio 1968 alla residenza personale del presidente sudcoreano e il sequestro della nave-spia statunitense , ma la loro campagna di attacchi non approdò a niente e dovette essere abbandonata nel dicembre 1969 a causa delle troppe perdite subite.


text: La guerra di Corea imperversò lungo la penisola coreana dal 25 giugno 1950 al 27 luglio 1953 prima che l'armistizio di Panmunjeom ponesse fine agli scontri con un sostanziale nulla di fatto, stabilendo una nuova linea di demarcazione tra la Corea del Nord e la Corea del Sud lungo la cosiddetta "zona demilitarizzata coreana" (ZDC). Il conflitto era stato devastante tanto per i nordcoreani quanto per i sudcoreani, e sebbene nessuna delle due parti avesse rinunciato ai suoi propositi di riunificazione della penisola sotto il proprio controllo esse non erano in grado di ottenere tale riunificazione con la forza; l'influenza delle due principali potenze alleate dei contendenti (la Cina per Pyongyang, gli Stati Uniti d'America per Seul), poco desiderose di riprendere la lotta, contribuiva a moderare le intenzioni delle due parti.


text: Subito dopo la conclusione della guerra nel 1953, la Corea del Sud rimase una delle nazioni più povere del pianeta almeno per un decennio: nel 1960 il prodotto interno lordo pro-capite sudcoreano raggiungeva i 79 dollari, risultando più basso che nella maggior parte delle nazioni dell'America Latina e perfino di qualche Stato dell'Africa subsahariana. La Rivoluzione d'aprile del 1960 portò alla destituzione a Seul del presidente Syngman Rhee, al potere con metodi dittatoriali fin dall'indipendenza della nazione, ma il breve e turbolento periodo di governo democratico che ne seguì fu interrotto nel maggio 1961 dal colpo di Stato che portò alla presidenza il generale Park Chung-hee. A dispetto di questi dissesti politici, il periodo di governo di Park sulla Corea del Sud fu caratterizzato da uno sviluppo economico accelerato, trainato da un settore industriale in rapidissima espansione: se nel 1964 il prodotto interno lordo pro-capite sudcoreano era di 100 dollari, nel 1977 questa cifra si era decuplicata raggiungendo i dollari.


text: Park fu molto attivo anche sul piano diplomatico, e nel giugno 1965 la Corea del Sud siglò un trattato per ristabilire normali relazioni con la vecchia potenza coloniale che aveva dominato la penisola coreana, il Giappone: il trattato incluse la previsione di un pagamento da parte dei giapponesi di riparazioni per i danni dell'occupazione nonché la concessione di prestiti a basso interesse a favore di Seul, portando a un incremento dei commerci e degli investimenti tra le due nazioni. La proposizione della Corea del Sud come potenza economica emergente portò a un rafforzamento delle relazioni con il resto della comunità internazionale, e nel 1966 il numero di Stati che riconoscevano il nuovo governo sudcoreano raddoppiò; nel giugno dello stesso anno Seul fu sede di un incontro del Consiglio dell'Asia-Pacifico. Sul piano militare, la Corea del Sud consolidò i suoi legami con gli Stati Uniti: dopo che, nel marzo 1965, truppe da combattimento terrestri statunitensi iniziarono a essere coinvolte negli scontri della guerra del Vietnam, anche la Corea del Sud prese a inviare un proprio contingente militare a sostegno del governo del Vietnam del Sud nella sua lotta contro le forze comuniste locali; entro l'ottobre 1966, circa soldati sudcoreani erano impegnati in azione nel Vietnam. Nel luglio 1966 Corea del Sud e Stati Uniti siglarono un nuovo accordo di cooperazione militare (Status of Forces Agreement), stabilendo una relazione più egualitaria tra i due Stati e confermando la garanzia statunitense sulla protezione della Corea del Sud da attacchi da parte dei suoi vicini settentrionali.


text: Nel frattempo, in Corea del Nord, la partenza delle ultime truppe alleate cinesi nell'ottobre 1958 portò il leader nordcoreano Kim Il-sung a consolidare la sua base di potere tramite una serie di purghe discrete che colpirono gli alti ranghi del Partito del Lavoro di Corea; Kim fondò il proprio potere assoluto sul paese sfruttando un miscuglio di paura del nemico, orgoglio nazionale ed esaltazione di una (pretesa) autosufficienza della Corea del Nord. Per ricostruire la nazione, devastata dalla guerra, venne promosso un programma di sviluppo economico accelerato ("Movimento Chollima") di ispirazione cinese, basato sulla collettivizzazione del settore agricolo e su un rapido incremento del settore industriale; per quanto il programma fu efficace nel rafforzare l'economia nordcoreana, il paese continuava a essere dipendente dagli aiuti dei suoi principali alleati, in particolare dall'Unione Sovietica in materia di assistenza tecnologica ma anche dalla Cina in fatto di forniture agricole. Il paese si ritrovò quindi in una difficile posizione quando, nei primi anni 1960, tra Mosca e Pechino si aprì un periodo di forti tensioni diplomatiche e militari: Pyongyang tentò di barcamenarsi per non perdere il supporto di entrambi i suoi alleati, ma nel dicembre 1962 i sovietici interruppero i loro aiuti al paese sostenendo che la dirigenza nordcoreana si era spostata su posizioni troppo filo-cinesi.


text: Il governo di Kim Il-sung non aveva mai rinunciato all'idea di unificare la penisola coreana con la forza, ma la crescente disparità data dalle difficoltà della Corea del Nord e dal boom economico della Corea del Sud obbligava a rivedere i piani della dirigenza di Pyongyang. La questione sembrava assumere una certa urgenza: agli occhi dei nordcoreani, il nuovo governo del generale Park, composto da ex militari, sembrava possedere una visione strategica di maggiore profondità rispetto a quello di Syngman Rhee, e i suoi programmi di sviluppo industriale apparivano come un modo per dotare la Corea del Sud della forza necessaria a intraprendere un'offensiva verso nord per riunificare la penisola sotto di sé. Non contribuiva a rasserenare gli animi la precedente decisione degli Stati Uniti di dotare le loro forze in Corea di armamenti nucleari, presa dall'amministrazione del presidente Dwight D. Eisenhower nel giugno 1957: la decisione costituiva una violazione del paragrafo 13(d) del trattato di armistizio, che vietava a entrambe le parti in conflitto di introdurre in Corea armamenti di nuovo tipo diversi da quelli già impiegati nella guerra, ed era stata assunta da Washington tramite un'unilaterale abrogazione del paragrafo stesso; gli armamenti schierati comprendevano razzi a testata nucleare MGR-1 "Honest John", ancora piuttosto rudimentali, nonché i cannoni pesanti M65 Atomic Cannon capaci di sparare un proiettile a testata atomica. La Corea del Nord denunciò l'abrogazione del paragrafo 13(d) come un tentativo di rompere l'intero accordo di armistizio da parte degli Stati Uniti e trasformare la Corea in una zona di guerra nucleare; fu avviato un massiccio programma di costruzione di fortificazioni militari sotterranee capaci di resistere a un attacco nucleare, e le forze nordcoreane fuorno schierate più vicino al confine con la Corea del Sud in modo da rendere pericoloso per gli stessi statunitensi e sudcoreani l'uso delle armi atomiche. Nel 1963 i nordcoreani chiesero all'Unione Sovietica l'aiuto necessario ad avviare un proprio programma di sviluppo di armamenti nucleari, andando però incontro a un rifiuto.


text: Il 10 dicembre 1962, Kim Il-sung si presentò alla riunione del quinto plenum del comitato centrale del Partito del Lavoro con un nuovo piano strategico per affrontare il conflitto dato per imminente: pur riaffermando la necessità di addestrare alle armi l'intera popolazione nordcoreana, sviluppare l'industria bellica locale e dotare le forze armate di armamenti moderni, l'interruzione degli aiuti sovietici rendeva ora molto più difficile intraprendere una campagna di tipo convenzionale; pertanto, l'indirizzo strategico delle forze armate andava riformato su linee orientate alla guerriglia e alla guerra non convenzionale. La presa del potere a opera di Park e i suoi programmi di sviluppo economico accelerato non erano avvenuti senza generare una certa opposizione interna, e questo sembrava dare la possibilità ai nordcoreani di scatenare rivolte a sud del confine tramite l'appropriata attuazione di azioni di agitazione e propaganda; l'avvio delle operazioni più significative doveva tuttavia essere rimandato a dopo il completamento del piano economico settennale appena avviato, previsto non prima del 1967.


text: Vari fattori portarono a un'accelerazione dei piani di Kim. Dopo la deposizione di Chruščëv nel 1964, l'Unione Sovietica decise di riallacciare i suoi rapporti economici con la Corea del Nord e, dal maggio 1965, i rifornimenti di armamenti moderni sovietici ripresero ad affluire alle forze armate nordcoreane. Più importante ancora, l'invio di forze da combattimento terrestri statunitensi prima e sudcoreane dopo in Vietnam apriva nuovi scenari strategici nella penisola: l'attenzione degli statunitensi in Asia si era ora spostata dalla Corea a un'altra regione, e per la prima volta le stesse forze armate sudcoreane avevano distolto parte del loro apparato per intraprendere una missione diversa dal presidio della frontiera con la Corea del Nord.