title: Myrna Harrod

text: Myrna è figlia di Thomas "Tom" Harrod, gestore di una palestra a Garden City, la città di Julia. Suo padre era una persona completamente ossessionata dalla morale cattolica, che le impose duramente nel corso della sua infanzia e adolescenza a furia di privazioni e penitenze, a volte anche corporali. Sua madre, Priscilla Colby, li abbandona quando lei è ancora molto piccola, stanca dei metodi duri di suo marito. Questi fa credere a Myrna che sua madre sia morta.


title: Myrna Harrod

text: Nel corso del suo sviluppo, Myrna mostra già dei latenti segni di squilibrio legati all'ossessione della morte, della rivalsa, della ribellione dai dettami di suo padre: seziona bambole, usa violenza su piccoli animali e, più in generale, è affascinata dalla morte e dalla sofferenza altrui.


title: Myrna Harrod

text: All'età di 23 anni, dopo essersi laureata in chimica a pieni voti (dalle indagini, Myrna risulterà avere un quoziente intellettivo di 141, ben superiore alla media), la ragazza viene a sapere che sua madre non è mai morta, ma si è rifatta una vita in un'altra città, sposandosi e facendo anche un figlio.


title: Myrna Harrod

text: È qui che inizia la follia omicida di Myrna: all'inizio si accanirà su alcune prostitute, per poi passare a delle ragazzine adescate nella palestra di suo padre, facendo ricadere i sospetti su quest'ultimo. Solo Julia Kendall, in extremis, riesce a capire chi ci sia davvero dietro gli omicidi, ma troppo tardi: Tom Harrod viene ferito a morte e Myrna riesce a scappare.


title: Myrna Harrod

text: Mentre è ricercata, Myrna salva dalla violenza una ragazza, Ruby, e la porta con sé come copertura fino a Providence, con l'intenzione di uccidere anche sua madre: questa ha perso il secondo marito e il figlio in un terribile incendio, e lei stessa è rimasta vittima di gravissime ustioni e della schizofrenia. Durante il viaggio uccide un rappresentante viaggiatore e una anziana ex-infermiera che ospita le due ragazze e le aiuta a ritrovare Priscilla Colby; la stessa Ruby viene uccisa, rea di essersi troppo affezionata a Myrna. Julia riesce a intervenire appena in tempo per evitare l'omicidio di sua madre, anche se la killer fugge anche stavolta.


title: Myrna Harrod

text: Più tardi Myrna tornerà a Garden City, rendendosi conto di quanto ama Julia; Dopo una serie di terribili omicidi tenterà di rapire la sorella di Julia, Norma Kendall, per costringere la criminologa ad amarla. Ma il rapimento va male e Myrna viene arrestata.


title: Myrna Harrod

text: Dopo 3 anni passati in isolamento, l'assassina viene trasferita in un nuovo penitenziario, la cui direttrice mostra per lei un morboso affetto, e ne fa la sua amante; grazie a questo amore, Myrna (apparentemente diventata docile, in realtà sempre assetata di sangue) la seduce fino ad ucciderla e ad evadere, spacciandosi per lei. Da allora è sempre in viaggio, commettendo di volta in volta omicidi sempre più cruenti e sempre più mirati ad arrivare a Julia; i suoi intenti si sono pian piano mutati: se prima uccideva a sangue freddo, adesso orchestra i suoi piani in modo da distruggere intere famiglie (retaggio della sua tragica situazione familiare), e soprattutto in modo da avvicinarsi il più possibile alla "sua" Julia.


title: Myrna Harrod

text: I tragici eventi di cui si rende protagonista rendono Myrna sempre più famosa e temuta, tanto che col tempo inizia a farsi avanti anche una sua emulatrice: Josephine Ray. Josephine è una giovane ragazza squilibrata che ha preso come modello la feroce assassina, e che vuole imitare Myrna sia nel fisico che nelle azioni. Quando a Garden City inizia una lunga striscia di terribili omicidi che sembrano portare la firma di Myrna, tutti sono convinti che si tratti proprio della Harrod; l'unica a capire che in realtà non si tratta di lei è proprio Julia, che riconosce delle "imperfezioni" nel modus operandi classico dell'assassina. Nel suo folle tentativo di imitare Myrna, Josephine arriva a rapire la stessa Julia, ma avrà la peggio in uno scontro col suo stesso epigone (nel frattempo tornata a Garden City sotto le false sembianze di Eliot, un ragazzo), decisa a riprendersi la sua identità: Myrna la pugnala al collo, riducendo Josephine in coma, e riesce a fuggire prima che arrivi la polizia.


title: Myrna Harrod

text: Dopo questo episodio, la polizia e l'FBI mettono in piedi una enorme caccia all'uomo in tutta la nazione per catturare la fuggitiva Myrna, ma lei, inaspettatamente, decide di rimanere in città, convinta che nessuno penserà che sia ancora a Garden City; tantomeno Julia, a cui Myrna vuole assolutamente riavvicinarsi. Per farlo, smette i panni di Eliot e approfitta dell'aiuto di Marlene, una transessuale incontrata per caso con cui per qualche tempo si dedica alla prostituzione. Gli incontri con i clienti risvegliano però in lei i ricordi delle violenze subite in gioventù dal padre, e ciò la porta ad uccidere di nuovo. Julia vede in questi omicidi qualcosa di "familiare", ma ancora non ha chiara la situazione, così Myrna approfitta di ciò e si serve di Marlene per attirare la Kendall in una trappola. Julia capisce tutto ed avverte la polizia, ma quando Webb e Irving sono sul punto di arrestare la Harrod, viene a galla la verità: come da sua abitudine, Myrna ha approfittato dell'ingenuità di Marlene per i suoi scopi, l'ha uccisa, e adesso sta usando questo "diversivo" per rapire indisturbata la sua amata Julia; ma quando tutto sembra andare secondo i suoi piani, a Myrna manca il coraggio di ucciderla, e il provvidenziale arrivo di Leo Baxter salva Julia e ferma la Harrod, che viene così finalmente riconsegnata alla giustizia.


title: Myrna Harrod

text: Dopo l'arresto Myrna viene internata nel manicomio criminale di Burberry, dove è tenuta sotto sorveglianza costante; ben presto tuttavia cade in uno stato catatonico permanente, nel quale non reagisce ad alcun impulso.


title: Myrna Harrod

text: Successivamente accusa una crisi respiratoria a cui segue un coma vegetativo; ritenendolo irreversibile, i medici decidono di trasferirla in una struttura ospedaliera.


title: Myrna Harrod

text: In realtà Myrna ha sedotto un infermiere promettendogli di uccidere il medico responsabile della morte della sua fidanzata; questi l'ha aiutata a simulare il coma usando del curaro. Con la sorveglianza allentata, Myrna si sveglia e riesce a evadere.


title: Myrna Harrod

text: Julia viene dunque trasferita in una località segreta, ma Myrna si introduce nella casa di riposo di nonna Lillian e così a rintracciarla; dopo averla trovata e affrontata per l'ennesima volta, viene fermata da alcuni amici del tenente Webb ed è costretta a fuggire di nuovo.


title: Myrna Harrod

text: Pochi mesi dopo la sua ultima fuga, Myrna arriva a Quinoa, cittadina molto prossima a Garden City, dove assume le vesti di una maestra d'asilo. Da questa nuova posizione l'assassina inizia a spedire dei macabri trofei presi dalle sue vittime a Julia, causandole un terribile tormento interiore: la criminologa arriva infatti a pensare che la colpa di quelle morti sia sua, poiché Myrna, non potendo ucciderla, sfoga la sua rabbia su donne innocenti.


title: Myrna Harrod

text: Dopo diversi mesi, Myrna si mette in contatto con Julia e le chiede un incontro privato, promettendole di smettere di uccidere; ma Julia la pone davanti a un ultimatum: se non si costituirà, la ucciderà con una pistola datale in dotazione da Alan Webbe e poi, non potendo sopravvivere al rimorso, ucciderà se stessa.


title: Myrna Harrod

text: Prima che Myrna possa prendere una decisione, interviene un ragazzo da lei sedotto che tenta di investire Julia con la sua automobile e poi trae in salvo l'assassina; Myrna in seguito uccide il ragazzo e si dà alla fuga.


title: Myrna Harrod

text: Nel suo successivo ritorno a Garden City, Myrna prende in ostaggio Charlotte, l'editrice di una rivista specializzata in storie pulp e sanguinolente, assieme al suo ragazzo, costringendoli ad uno spietato gioco di seduzione e dominio.


title: Myrna Harrod

text: In questa sua apparizione, stranamente, sembra non essere più ossessionata dall'idea di uccidere Julia, che pure continua ad amare: più che altro adesso sembra interessata semplicemente al piacere del delitto e dal senso di onnipotenza che prova nel soggiogare le sue vittime.


title: Myrna Harrod

text: Julia, dal canto suo, inizia a nutrire forti dubbi sulla natura del suo rapporto con Myrna: si chiede se vuole davvero catturarla o se voglia lasciarla in realtà libera perché è arrivata in qualche modo ad amarla a sua volta. Nonostante ciò, quando le indagini sulla scomparsa di Charlotte portano la polizia a escludere la presenza di Myrna, Julia è l'unica a capire la verità e a condurre gli agenti sul luogo del delitto.


title: Myrna Harrod

text: In seguito a questa vicenda Myrna non fugge ma rimane a Garden City, assumendo via via nuove identità e mantenendo un basso profilo, evitando di uccidere per un po'. In attesa di avvicinarsi a Julia, la serial killer intrattiene una relazione sentimentale con la giovane Terry, designandola come sua vittima.


title: Myrna Harrod

text: Nel frattempo viene contattata da Darryl Robinson, professore di sociologia e criminologo fallito, il quale odia Julia poiché ritiene che la cattedra che lei occupa spettasse di diritto a lui. L'uomo propone a Myrna di unire gli sforzi per tendere una trappola a Julia, che vuole vedere morta.


title: Myrna Harrod

text: La trappola funziona e Darryl riesce a rapire Julia, ma nel farlo esagera col narcotico e lascia la criminologa in fin di vita. Myrna lo uccide e affida Julia a Terry (che di conseguenza si salva), perché la porti in ospedale e la salvi: non desidera uccidere Julia quando è esanime e indifesa, ma mentre è viva e libera di amarla.


title: Myrna Harrod

text: Dopo la sua ultima avventura Myrna finisce nuovamente in un torbido giro di prostituzione capeggiato dal nipote di un importante boss della malavita di Garden City, sul quale riesce a vendicarsi castrandolo; questa umiliazione causa però una caccia senza precedenti nei suoi confronti da parte degli uomini del boss.


title: Myrna Harrod

text: Myrna riesce ad avvicinare Julia nel contesto di un evento pubblico, ma invece di ucciderla la ferisce soltanto, e viene arrestata per la terza volta.


title: Myrna Harrod

text: Tuttavia Julia comprende che la sua nemica ha scelto di proposito di non ucciderla, e che si sia fatta catturare volontariamente per sfuggire alla caccia del boss; con l'aiuto della killer, la criminologa riesce a sgominare il giro di prostituzione, liberando delle ragazze che erano state compagne di prigionia di Myrna.


title: Myrna Harrod

text: La Harrod, la cui mente è ormai definitivamente compromessa, viene isolata in un centro di massima sicurezza, dove però le sue violenze non si fermano.


title: Myrna Harrod

text: In seguito a un lungo periodo di isolamento Myrna riesce a ottenere dei miglioramenti della sua condizione carceraria: proponendo alla giustizia la sua collaborazione per tracciare i profili di killer psicopatici come lei, viene infine invitata (nonostante le proteste di Julia, di Webb e del procuratore Robson) a un convegno di specialisti a Garden City. Nel corso del suo intervento, un uomo si alza dal pubblico e la colpisce con una pistola, prima di essere a sua volta abbattuto dalla polizia. Myrna, gravemente ferita, viene caricata immediatamente in ambulanza.<br>


title: Myrna Harrod

text: Tuttavia, tutta questa era una messinscena orchestrata da prima del suo arresto: l'attentatore (Lenny Wade, un uomo con disperate condizioni economiche e familiari, nonché con tendenze suicide) era stato contattato dalla Harrod tramite un avvocato maneggione per spararle con un finto proiettile di ceramica, farsi uccidere e garantire un risarcimento alla famiglia. Quando Julia e la polizia riescono a ricostruire la vicenda, ormai è troppo tardi: Myrna ha già assassinato i paramedici e si è data alla macchia. Per evitare di essere rintracciata, assume l'identità di una giovane polacca e si nasconde in una mensa per poveri. Lì incontra una donna anziana di nome Rebecca, che le propone un lavoro da badante per anziani, chiedendo solo una percentuale della paga. Myrna comincia a lavorare per il signor Nick Greene, che presto si affeziona a lei. Nel frattempo, Myrna si rende conto che la donna che l'ha assoldata, nonostante viva in condizioni miserevoli, in realtà gestisce un florido business con il reclutamento di badanti. Cogliendo l'occasione di procurarsi un po' di soldi, Myrna si reca a casa di Rebecca e la uccide a stilettate assieme al marito. Dopodiché si dilegua, con la complicità di Greene, che non sospetta sia un'assassina e che la copre con la polizia. Qualche sera dopo, Myrna telefona a Julia e le promette che si vedranno presto; l'assassina immagina inoltre che il prossimo incontro con la sua amata sarà anche l'ultimo, e che in qualche modo la loro lunga relazione terminerà.


title: Myrna Harrod

text: Myrna torna a Garden City durante la Pandemia di COVID-19, assumendo l'identità di una badante dell'Est Europa e ricominciando presto a uccidere. Grazie a una serie di stratagemmi, la donna riesce a penetrare in casa di Julia e narcotizzare sua nonna Lilian. La serial killer riesce a legare Julia, ma anziché ucciderla fugge via; in seguito la chiama al telefono e, di fronte al suo stupore, le chiede di ammettere di non provare alcun sentimento per lei: Julia non risponde a questa domanda, e Myrna le dice che lasciarla libera era l'unico modo per costringerla a lasciare liberi i suoi sentimenti.


title: Episodi de I sopravvissuti (prima stagione)

text: La prima stagione della serie televisiva I sopravvissuti è andata in onda sulla BBC dal 16 aprile al 16 luglio 1975.


title: Stemma reale di Scozia

text: Lo stemma reale di Scozia (in scozzese "ryal coat o airms o Scotland"; in inglese "Royal Arms of Scotland") era lo stesso dei monarchi scozzesi ed era usato come lo stemma ufficiale del Regno di Scozia fino all'Unione delle Corone (1603). Parte dello stemma scozzese fa parte dello stemma reale del Regno Unito.


title: Stemma reale di Scozia

text: Lo scudo presenta un leone rampante rosso, armato e lampassato di blu, su campo dorato, circondato da una doppia orlatura gigliata.


title: Stemma reale di Scozia

text: Il cimiero presenta un leone, che indossa le insegne di Scozia (la corona, la spada e lo scettro). Sopra il cimiero il motto ""In Defens"", abbreviazione di ""In My Defens God Me Defend"" (in italiano, "In mia difesa Dio mi difende"). Inizialmente era il solo motto scozzese, in seguito venne aggiunto ""Nemo me impune lacessit"" (in italiano "Nessuno mi provocherà impunemente"). Lo scudo è circondato dalle insegne dell'Ordine del Cardo.


title: Stemma reale di Scozia

text: Tutto è sostenuto da due unicorni con corona e collare, ai lati dello scudo sono poste due bandiere con asta: a sinistra lo stendardo reale scozzese e a destra la bandiera scozzese.


title: Stemma reale di Scozia

text: Vi sono varie teorie riguardanti la creazione dello Leone Rampante. Durante le età lo stemma subì diverse modifiche ogni volta che si cambiava sovrano, così il "Leone Rampante" rimase come lo stemma personale del re mentre questo divenne lo stemma del regno. Inizialmente, ad esempio, nel cimiero il leone non aveva lo scettro e la spada era poggiata sulla spalla destra e proseguiva fino a dietro la corona; oppure gli unicorni erano senza corone, ma essendo bestie pericolose avevano sempre le catene; inoltre non c'era il motto odierno e neanche le insegne dell'Ordine del Cardo, infine, in alcuni casi, il leone rampante aveva la lingua e gli artigli rossi e la coda non terminava verso il l'esterno ma verso l'interno e in altri casi aveva la corona come quello presente sullo Stemma della Norvegia.


title: Stemma reale di Scozia

text: Molte di queste variazioni relativamente secondarie saranno derivate dai diversi sforzi dei muratori di pietra, dei tessitori, degli artisti e degli scultori durante le età nei loro tentativi di generare un facsimile delle armi del periodo.


title: Stemma reale di Scozia

text: Quando Maria Stuarda, sposò Francesco II di Francia nel 1558 divenendo così regina consorte di Francia, nello stemma reale di Scozia aggiunse lo stemma di Francia, quindi lo scudo venne diviso in due parti: a destra lo stemma di Francia, cioè tre gigli d'oro in campo blu, e a sinistra quello di Scozia il leone rampante rosso in campo d'oro.


title: Stemma reale di Scozia

text: Con l'Unione delle Corone, Giacomo VI di Scozia divenuto anche Re d'Inghilterra unì lo stemma di Scozia con lo Stemma dell'Inghilterra e lo Stemma dell'Irlanda così ora lo scudo venne diviso in quattro parti ("inquartato") e nel primo e nel quarto quadrante presentava il leone rampante rosso in campo d'oro (stemma di Scozia), nel secondo quadrante i tre leopardi d'oro in campo rosso e i tre gigli d'oro in campo blu, nel terzo l'arpa d'oro in campo blu.


title: Stemma reale di Scozia

text: Oggi è stato sostituito dallo Stemma reale del Regno Unito, ma in Scozia si utilizza una versione molto simile a quella antica, le uniche differenze sono che nelle due bandiera invece dello stendardo reale di Scozia si trova la bandiera inglese, c'è un solo unicorno e un leone d'oro con corona e ovviamente nello scudo lo stemma del Regno Unito invece di quello di Scozia. Mentre sono sempre presenti i simboli della Scozia, quindi il leone con le insegne, i due motti in latino e le insegne dell'ordine del cardo.


title: Stemma reale di Scozia

text: Oggi l'uso di questo stemma è riservato solamente ad alcuni uffici storici, ad alcune alte cariche dello stato e nelle residenze del sovrano, quando questo non è residente.


title: Eryngium alpinum

text: Regina delle Alpi (nome scientifico Eryngium alpinum L.) è una pianta erbacea perenne dai fiori molto appariscenti appartenente alla famiglia delle Apiaceae.


title: Eryngium alpinum

text: Il genere della nostra pianta ("Eryngium") comprende oltre cinquanta specie, alcune delle quali (una dozzina) appartengono alla nostra flora spontanea.


title: Eryngium alpinum

text: Nelle classificazioni più vecchie la famiglia del genere "Eryngium" è chiamata Ombrelliferae ma anche Umbelliferae.


title: Eryngium alpinum

text: Il nome del genere (“Eryngium”) fa probabilmente riferimento alla parola che ricorda il riccio: “erinaceus” (in particolare dal greco “erungion” = “eringio”); ma potrebbe anche derivare da “eruma” (= difesa), in riferimento alle foglie spinose delle piante di questo genere.


title: Eryngium alpinum

text: La forma biologica della pianta è emicriptofita scaposa (H scap) : si tratta quindi di una pianta perennante tramite gemme situate sul terreno e con asse fiorale più o meno privo di foglie.


title: Eryngium alpinum

text: I fusti sono solitari ed eretti. Di solito sono 3 – 4 forcati all'apice. Altezza media: 70 cm (minima: 30 cm; massima: 100 cm). Nella parte centrale il fusto presenta delle striature longitudinali violacee.


title: Eryngium alpinum

text: Il colore dell'infiorescenza è verde brillante alla base e azzurro ametistino (quasi cobalto) nella parte alta (le brattee dell'involucro). La forma è quella di un'ombrella contratta capuliniforme (capolini ovoidi cilindrici di circa 3 cm di altezza e 1,5 cm di diametro) ed è in posizione terminale sui rami principali.


title: Eryngium alpinum

text: Le brattee dell'involucro sono da 12 a 20 a disposizione raggiante e consistenza rigida; sono inoltre bipennatifide (foglie composte le cui foglioline sono a loro volta pennate). I lobi di queste brattee sono setolose, quasi spinose (più esattamente sfrangiate). Lunghezza massima delle brattee: .


title: Eryngium alpinum

text: I fiori veri e propri sono molto piccoli (2 mm) per cui la funzione vessilifera è svolta dall'ombrella. I fiori periferici sono unisessuali (oppure sterili); quelli interni (o centrali) sono ermafroditi. Entrambi sono attinomorfi e pentameri.


title: Eryngium alpinum

text: Il frutto è un achenio dalla forma di un ovoide (di circa 4 – 6 mm) ed è densamente spinoso (spinuloso o spinescente).


title: Eryngium alpinum

text: A causa della raccolta indiscriminata e distruttiva (per motivi ornamentali) è ora molto rara e si trova in prevalenza solamente come varietà coltivate nei vari giardini botanici.


title: Ryan Yates

text: Cresciuto nel settore giovanile del , dal 2016 al 2018 gioca in prestito nelle serie inferiori del calcio inglese con le maglie di , , e . A partire dalla stagione 2018-2019 viene confermato dal Nottingham, con cui debutta il 14 agosto 2018 in occasione dell'incontro di FA Cup vinto ai rigori contro il .


title: Kasimir der Kuckuckskleber

text: Fu il terzo ed ultimo lungometraggio porno interpretato dall'attrice austriaca Patricia Rhomberg, che nel 1978 ruppe con il fidanzato Billian, anche regista dei suoi film, e ritornò alla sua professione originale di assistente medico.


title: Calcioni marchigiani

text: I calcioni o piconi sono una specialità gastronomica delle Marche, tipica del tempo di Pasqua. Hanno forma di grandi ravioli ripieni di formaggio, generalmente pecorino. Alcune varianti prevedono l'uso della caciotta o della ricotta; queste ultime possono essere dolci. Il nome "calcioni" è forma meridionale di "calzoni", e non deriva invece da "cacio" come suggerisce un'etimologia popolare.


title: Kasimir der Kuckuckskleber

text: Kasimir Zwickelhuber riscuote i debiti in un modo insolito: convincendo le casalinghe solitarie a mettere all'asta le proprie grazie femminili per i ricchi. Quando uno dei loro mariti lo scopre, Kasimir finisce per difendersi di fronte a un giudice (femmina) e si ritrova a essere volontariamente sostenuto in tribunale da tutte le sue vittime.


title: Calcioni marchigiani

text: Già diffusi in epoca preunitaria, i calcioni sono tipici di tutte le Marche, e in particolare dei centri di Arcevia, Serra San Quirico, Apiro, Cingoli, Treia, fino ad Ascoli Piceno, con importanti variazioni negli ingredienti da città a città. I calcioni tradizionali abbinano il sapore dolce e salato piccante con l'uso dello zucchero o della cannella e del pecorino, sia fresco sia stagionato. L'impasto richiede farina, uova, olio e sale; il ripieno formaggio, uova, scorza di limone, zucchero o cannella. La cottura avviene in forno a 180°. Le varianti dolci di ricotta contemplano in genere l'aggiunta del cacao. Si consumano come piatto unico o dessert.


title: Clément Marot

text: Clément des Marets, soprannominato Marot, nacque a Cahors dal commerciante, originario di Caen, Jean e da una madre guascona. Alla fine del 1505 Jean fu espulso dalla sua corporazione, lasciò la regione di Quercy ed iniziò a scrivere versi, che piacquero a Michelle de Saubonne, moglie del signore di Soubise; presentato alla regina Anna di Bretagna, fu ben accolto e divenne uno dei poeti preferiti da Luigi XII, tanto che il re si fece accompagnare da lui durante le campagne militari in Italia.


title: Clément Marot

text: Il figlio Clément, dopo aver studiato a Parigi, fu sistemato dal padre come paggio di Nicolas de Neufville, signore di Villeroy, nella cui casa tuttavia rimase poco tempo. Cominciò intanto a comporre poesie.


title: Clément Marot

text: Dal 1513 divenne "valet de chambre" di Margherita d'Angoulême, duchessa di Alençon e sorella di Francesco I; si dice anche che fosse in realtà il re a raccomandarlo a Margherita, la quale lo fece segretario del marito, il duca di Alençon, che il poeta accompagnò nelle sue campagne militari. Francesco I, sapendo come Margherita amasse la poesia, le avrebbe fatto presentare Marot dal signore di Pothon.


title: Clément Marot

text: Se si crede all'ultimo editore delle sue opere, Nicolas Lenglet-Dufresnoy, Clément avrebbe osato dichiarare il suo amore alla nota Diana di Poitiers ed alla stessa Margherita, senza esserne respinto. Ma non vi sono prove certe al riguardo e l'abate Claude-Pierre Goujet assicura che questi amori sono del tutto immaginari.


title: Clément Marot

text: Qualunque cosa ci fosse di vero in queste relazioni, che diversi scrittori, come La Harpe, non mettono in dubbio, il poeta seguì Francesco I a Reims e ad Ardres nel 1520 ed il duca di Alençon nel campo di Attigny, dove questo principe era alla testa dell'esercito francese.


title: Clément Marot

text: In questo periodo Clément tradusse Virgilio e Luciano. Nel 1515 offrì a Francesco I una raccolta di versi, intitolata: "Le Temple de Cupido, fait par Maistre Clément Marot, facteur de la Royne". Nel 1517 o nel 1518, indirizzò al re una "Petite Espitre".


title: Clément Marot

text: Nel 1521 non era al seguito reale con l'esercito dell'Hainaut e lo si vide nuovamente solo nel 1525 alla battaglia di Pavia, nella quale fu ferito ad un braccio e fatto prigioniero.


title: Clément Marot

text: Una grande sventura l'attendeva al suo ritorno in Francia, avendo egli contato forse troppo sulla protezione della corte, dove il suo talento, la grazia dei suoi modi e la brillantezza della sua conversazione gli facevano ritenere di essere tenuto in particolare considerazione. Marot, libertino di spirito e di cuore, poco riservato nei suoi propositi e non troppo rispettoso delle opinioni correnti in fatto di religione, offriva il fianco ai suoi nemici: fu accusato di sostenere opinioni non ortodosse. Arrestato con l'accusa di eresia, fu rinchiuso nel 1525 nel carcere dello Châtelet. Inutilmente protestò, con la sua "Epitre" indirizzata all'inquisitore Bouchard, di non essere né luterano, né zwingliano, né anabattista.


title: Clément Marot

text: Si pensa che fosse stato denunciato da una donna gelosa, una certa Isabeau; altri ritengono, con poco fondamento, che sia stata Diana di Poitiers a denunciarlo, dopo che egli ebbe pubblicato la sua "Prima elegia a una Signora". Diana, indispettita per l'indiscrezione del suo amante, si sarebbe vendicata denunciandolo per aver egli mangiato lardo durante i giorni di Quaresima.


title: Clément Marot

text: Clément protestò invano la purezza della sua fede ed invocò l'aiuto dei suoi protettori, ma ottenne come unico favore di essere trasferito dal carcere parigino a quello di Chartres, meno scuro e più salubre: le visite delle persone più in vista della città alleviarono i problemi della prigionia. In quel periodo compose il suo poemetto "l'Enfer", descrizione satirica dello Châtelet e, insieme, invettiva contro gli abusi della giustizia:


title: Clément Marot

text: Uscì finalmente di prigione nel 1526, sembra anche grazie al ritorno di Francesco I, per l'intervento dell'amico Lyon Jamet e del vescovo di Chartres, Louis Guillard. In ringraziamento, indirizzò all'amico la sua "Epistre à son amy Lion".


title: Clément Marot

text: La detenzione non lo mutò: nel 1526 (o nel 1527) s'invaghì d'una giovane donna e scrisse la "Dalliance de Grande Amye"; nel 1527, per aver tentato di liberare un uomo condotto in prigione, fu arrestato a sua volta: chiese allora l'intervento del re con la lettera "Epistre de Marot envoyée au Roy", che Francesco I accolse benevolmente, facendolo scarcerare.


title: Clément Marot

text: Nel 1532 pubblicò l"'Epistre au Roy, par Marot estant malade à Paris", alla quale il re rispose di fatto nominandolo suo valletto, con una rendita di cento scudi d'oro e la promessa di altri favori. A questo punto l'avvenire di Marot sembrava dei più favorevoli, quando gli pervennero nuove accuse a motivo del suo atteggiamento nei confronti del cattolicesimo, tanto che gli organi giudiziari arrivarono a sequestrargli i suoi libri ed i suoi scritti.


title: Clément Marot

text: Nel 1533 pubblicò la traduzione del "Salmo VI", fatta dopo essere guarito da una grave malattia che stava per stroncarlo. A seguito dell"'affaire des placards" nel 1534, cattolici e protestanti si affrontarono violentemente. Francesco I, dopo un momento di esitazione, decise di procedere alla repressione e Marot preferì allontanarsi dalla corte.


title: Clément Marot

text: Fu nella Béarn, la provincia ai piedi dei Pirenei, nel 1535 e poi alla corte della duchessa di Ferrara, Renata di Francia (proprio a lei indirizzerà il suo primo blasone) ma, avendo compreso di essere malvisto dal duca Ercole II, nel 1536 si ritirò a Venezia.


title: Clément Marot

text: Qui lo raggiunse il richiamo proveniente dalla Francia e dalla corte; in virtù di una solenne abiura che egli fece a Lione nelle mani del cardinale di Tournon, ottenne il perdono del re, per ringraziare il quale scrisse "Epistre au Roy, du temps de son exil à Ferrare".


title: Clément Marot

text: A queste tempeste sopravvenne un periodo di bonaccia, dovuto alla prudenza che l'intervallo di tempo passato in Italia ed il ricordo delle passate disavventure gli avevano ispirato. La pubblicazione dei primi "Salmi" turbò però questa calma. Nel 1541 pubblicò i "Trenta salmi" di David, poi i "Cinquanta salmi". La traduzione, fatta su sollecitazione dell'allora celebre teologo François Vatable, ebbe una grande accoglienza alla corte.


title: Clément Marot

text: Francesco I li cantava con piacere, mentre i signori e le dame di corte erano affascinati da colui che era capace di comporre al meglio "vaudevilles", spesso burleschi, allora molto di moda. Ma Marot aveva trascurato il genere specifico del suo talento e le persone di buon senso - come disse l'abate Goujet - non impiegarono molto ad accorgersi che egli aveva cantato nello stesso tono tanto gli inni del re profeta che le meravigliose avventure di Alice. Presto la Sorbona ritenne di rilevare degli errori di traduzione e se ne lamentò col re. Francesco I, che amava il poeta e voleva che potesse continuare il suo lavoro, non tenne conto di quelle rimostranze, come testimonia lo stesso Marot nei versi:


title: Clément Marot

text: La facoltà di teologia ritirò le sue censure e finì per favorire la vendita dell'opera. La traduzione dei "Salmi", completata da Teodoro di Bèze, fu cantata per più di un secolo nei culti calvinisti, fino a quando Valentin Conrart non ne ebbe dato una versione più moderna che era cantata ancora nel XIX secolo.


title: Clément Marot

text: Nel 1542 Francesco I iniziò la persecuzione dei luterani e Marot preferì partire per un nuovo esilio; raggiunse Ginevra, dove si dice che abbia sedotto la moglie del proprio oste e, condannato a morte, gli sia stata commutata la pena, per raccomandazione dello stesso Calvino, in quella della frusta. Nel 1543 giunse a Chambéry e di qui raggiunse Torino dove morì in povertà l'anno successivo mentre era occupato in nuovi versi e nuovi amori, lasciando il suo unico figlio Michel. Clément Marot sarebbe stato sepolto nel Duomo e ricordato da una lapide, cancellata alcuni anni dopo.


title: Clément Marot

text: Marot aveva uno spirito allegro ed estroverso dietro un atteggiamento grave di filosofo, unendo, come spesso avviene, una mente vivace ad un cuore buono. Di nobile carattere, era privo di quella bassa gelosia che macchia a volte la gloria di molti grandi scrittori. Fece polemiche solo con François de Sagon e Charles de la Hueterie, che l'attaccarono quando risiedeva a Ferrara: il primo sollecitò impudentemente il posto di Marot, senza ottenerlo, ed il secondo si rose dall'invidia nel veder finite le disgrazie del poeta, come mostra un suo "calembour" che dà la misura del suo poco spirito. Marot ne aveva composti molti in una lettera all'amico Lyon Jamet, dove raccontava le pene dell'esilio paragonandosi al topo che libera il leone. La Huéterie, richiamandosi all'applicazione fatta da Marot nel suo apologo, pensò di fare dello spirito chiamandolo "Rat pelé", topo pelato ("rappelé", ricordato). Marot gli rispose solo tramite il suo cameriere, per meglio manifestargli il proprio disprezzo.


title: Clément Marot

text: Il nome di Marot, scrisse La Harpe nel Settecento, «è la prima epoca veramente notevole nella storia della nostra poesia, molto più per il suo talento particolare che per i progressi che fece fare al nostro verseggiare. Questo talento è infinitamente superiore a quello di tutti coloro che lo precedettero ed anche a quello di coloro che lo seguirono, fino a Malherbe. La natura gli aveva donato ciò che non si può comprare, la grazia. Il suo stile ha veramente fascino e quel fascino è legato alla freschezza dell'andamento e dell'espressione del verso, unito alla delicatezza delle idee e dei sentimenti: nessuno ha conosciuto meglio di lui, anche ai nostri giorni, il tono che più si conviene all'epigramma, tanto quello che chiamiamo così propriamente, quanto quello che ha poi preso nome di madrigale, applicato all'amore ed alla galanteria. Nessuno ha conosciuto meglio di lui il ritmo del verso quinario ed il vero tono del genere epistolare, al quale quel tipo di verso si applica così bene. Il suo capolavoro in questo genere è l'epistola in cui Marot racconta a Francesco I come sia stato derubato dal suo cameriere: è un modello di narrazione, di finezza e di divertimento».Tale apprezzamento per le poesie di Marot ha trionfato sul tempo e sulle trasformazioni della lingua.


title: Clément Marot

text: Boileau disse, nei bei giorni del secolo di Luigi XIV: «Imitate di Marot la facezia elegante». La Fontaine ha dimostrato di essere imbevuto della sua lettura. «Non c'è quasi», scrisse Jean de La Bruyère, «tra Marot e noi, che la differenza di qualche parola». Jean-Baptiste Rousseau, che gli indirizzò una lettera, si fece vanto di considerarlo suo maestro e Clément lo difese contro Voltaire, il quale lo aveva descritto, nelle ultime opere, forse per odio contro il Rousseau, colpevole, di aver dato il pericoloso esempio di uno stile facile da imitare molto più del talento di Marot.


title: Clément Marot

text: «Ma», disse ancora La Harpe, «la freschezza del suo verso doveva essere ben seducente perché si prendesse in prestito la sua lingua, già da tanto tempo invecchiata, allo scopo di cercare di imitarlo»


title: Clément Marot

text: Poeta multiforme, più serio di quel che si immagina, ma incapace di adeguarsi all'austerità di un Calvino, egli appartiene ancora alla tradizione medievale. La sua opera è molto abbondante e la «facezia elegante» alla quale l'associa Boileau nella propria "Art poétique" non ne è che un aspetto. Si nota, leggendo le sue opere, come il poeta si sia svincolato dalla tradizione retorica per approdare a un'arte molto personale che lo avvicina all'umanesimo.


title: Clément Marot

text: "L'Adolescence clémentine" (1532-1538) comprende le poesie della giovinezza, caratterizzate dalla varietà delle forme e dei soggetti:


title: Clément Marot

text: L'organizzazione dell"' L'Adolescence clémentine" non si rivela spontanea. La cronologia non è osservata: Marot operò delle modifiche. È stato fatto notare che Marot ricostruì la sua stessa vita nella raccolta, come un romanziere compone un romanzo. Marot amava iscrivere il proprio nome nelle sue poesie, rappresentando volentieri nella poesia l'"attività scritturale". Il suo gusto lo indusse ai generi brevi.


title: Clément Marot

text: Si possono citare ancora le "Œuvres choisies de Cl. Marot, accompagnées de notes historiques et littéraires" di Després, precedute da un "Essai sur Cl. Marot et sur les services qu'il a rendus à la langue", di Campenon, Paris, in-8º.Oltre alle opere menzionate, si possono consultare ancora una lettera di Claude François du Verdier de la Sorinière, nel "Mercure de France", del giugno 1740; il "Tableau historique des littérateurs français", di un M. T., Paris, 1785, in-8º, e gli "Anecdotes littéraires".


title: Clément Marot

text: Non bisogna dimenticare che si deve a Marot un'edizione corretta delle "Poésies" di François Villon, su incarico di Francesco I.


title: Freno dinamometrico

text: Un freno dinamometrico è un apparato utilizzato per la misura del momento meccanico, e indirettamente della potenza erogata da un motore.


title: Freno dinamometrico

text: Il freno idraulico a carcassa oscillante è costituito da supporti solidamente ancorati al suolo, una carcassa (o statore) e un rotore. Il motore in prova mette in rotazione l'albero di trasmissione, che può essere posizionato subito dopo il volano o dopo il cambio a seconda delle necessità del banco prova, azionando la rotazione del rotore. Una volta iniziata la rotazione dentro lo statore viene immessa dall'utente una quantità variabile di liquido a seconda delle condizioni che voglio ricreare; maggiore sarà la quantità di acqua ammessa dentro lo statore, maggiore sarà la coppia frenante.


title: Freno dinamometrico

text: Durante il funzionamento il rotore esercita sullo statore una coppia, uguale alla coppia motrice, che tende a trascinarlo in rotazione; il moto viene impedito da una coppia resistente che viene ottenuta collegando l'estremità del braccio della forza con un dinamometro di precisione. Il dinamometro, solitamente una barra metallica con estensimetri, si comprime e permette di misurare indirettamente la coppia resistente conoscendo la deformazione per compressione, e nel contempo tenere bloccata la carcassa rispetto alla rotazione libera.


title: Freno dinamometrico

text: L'inclinazione dei setti nei freni vorticellari ha una grande influenza sulla potenza dissipabile, il massimo della potenza dissipabile viene ottenuto con un'inclinazione di 38 gradi. La potenza dissipabile è fortemente variabile con il regime di rotazione del motore, raggiungendo il massimo per valori relativamente bassi, intorno ai 700 giri/minuto. La potenza dissipabile ha una dipendenza anche con il numero dei setti, con un andamento asintotico dopo il 7 setto (oltre 7 setti la frazione dissipata è molto piccola rispetto a prima).


title: Freno dinamometrico

text: I freni idraulici sono adatti per i motori marini. Per le applicazioni su motori automobilistici o motociclistici si preferisce un freno di tipo elettrico.


title: Freno dinamometrico

text: Il liquido all'interno del freno ha due funzioni principali: realizzare potenza frenante e asportare calore. L'alimentazione è affidata alla gravità o a una pompa che tende ad annullare le fluttuazioni di carico uniformando la pressione. L'acqua che alimenta il freno viene fatta circolare in un circuiti di raffreddamento che hanno lo scopo di asportare calore e non far superare al liquido la temperatura di 70 gradi.


title: Freno dinamometrico

text: L'avvolgimento dello statore viene alimentato in corrente continua producendo un campo magnetico con concentrazione di flusso in corrispondenza dei denti del rotore, che si magnetizza e smagnetizza alternativamente, al passaggio di un dente. L'oscillazione sinusoidale del campo magnetico genera correnti sullo statore (correnti parassite) che sviluppano un'azione frenante sul rotore. Le sezioni di materiale ferromagnetico sono raffreddate mediante una serie di condotti che permettono il passaggio di acqua di raffreddamento. In questo caso le correnti parassite metterebbero in rotazione lo statore che però è bloccato dal dinamometro per la misura della coppia.


title: Freno dinamometrico

text: Il campo magnetico generato dal rotore ha un'oscillazione sinusoidale dipendente dal numero dei denti. Si alimenta l'intensità delle correnti parassite, dando più o meno corrente alla bobina.


title: Freno dinamometrico

text: Il traferro tra lo statore e il rotore deve essere il più piccolo possibile per incrementare al massimo la coppia frenante ottenibile. Per motori veloci, possono avere più rotori in serie.


title: Freno dinamometrico

text: Esempio (motore a benzina): si vuole lavorare a 200 Nm di coppia a 1250 giri/minuto. Si deve arrivare in una condizione stabile, più precisamente la condizione ideale in cui il motore gira perfettamente a 1250 giri al minuto e la coppia motrice è uguale a quella resistente.


title: Osmerus eperlanus

text: Lo sperlano (Osmerus eperlanus) è un pesce anadromo o d'acqua dolce appartenente alla famiglia Osmeridae.


title: Osmerus eperlanus

text: La specie è diffusa in mare su tutto le coste europee bagnate dall'Oceano Atlantico settentrionale, dal Mar Bianco fino all'estuario della Gironda a sud, compreso il Mar del Nord e il Mar Baltico. Queste popolazioni hanno abitudini anadrome mentre nella zona orientale dell'areale molte popolazioni vivono confinate nei laghi, sempre in acqua dolce.


title: Osmerus eperlanus

text: La specie è caratterizzata da corpo fusiforme e slanciato, con pinna dorsale breve e pinna anale piuttosto lunga; le pinne ventrali sono inserite piuttosto indietro mentre la pinna caudale è profondamente forcuta. È presente una piccola pinna adiposa.


title: Osmerus eperlanus

text: L'occhio è grande, la bocca grande (la mascella arriva all'occhio), armata di forti denti e con la mandibola sporgente rispetto alla mascella, il che rende il muso appuntito.


title: Osmerus eperlanus

text: La livrea è verde olivaceo chiaro sul dorso con una banda di vivo color argento sui fianchi. Il ventre è biancastro.


title: Osmerus eperlanus

text: Le forme anadrome risalgono i fiumi in febbraio-maggio fino a trovare fondi sabbiosi o ciottolosi dove avviene l'accoppiamento. Le uova, fino a 40.000 sono grandi, fino a 1 cm di diametro, di colore giallastro ed appiccicose.


title: Osmerus eperlanus

text: Le forme lacustri sedentarie depongono in ambienti adatti nel lago dove vivono o risalgono brevemente gli immissari. Lo sviluppo larvale è lungo, durando anche 2 anni. La maggior parte degli adulti muore dopo la prima riproduzione.


title: Osmerus eperlanus

text: È una specie esclusivamente carnivora che cattura crostacei e piccoli pesci. I giovani sono planctofagi, così come alcune varietà nane lacustri.


title: Osmerus eperlanus

text: Viene pescato soprattutto da pescatori professionisti con reti. Esiste comunque anche una pesca sportiva con la lenza allo sperlano. Le carni hanno un deciso odore di cetriolo non da tutti apprezzato. Affumicato è considerato un alimento pregiato.


title: Jun Matsumoto

text: attore, cantante, conduttore radiofonico è però meglio conosciuto dal pubblico in special modo per le sue interpretazioni in Dorama di successo, in cui interpreta ruoli complicati e problematici. Matsumoto ha partecipato a numerosi drammi, vincendo numerosi premi come attore. È ampiamente riconosciuto che è apparso in "Kimi wa Petto", Tokyo Tower, Boys Over Flowers, Shitsuren Chocolatier e 99.9 Criminal Lawyer.


title: Jun Matsumoto

text: Nasce a Toshima, nella prefettura di Tokyo. Ha una sorella maggiore, il cui sostegno (supportato anche dalla buona impressione fatta ai KinKi Kids), ne ha influenzato la scelta d'entrare del mondo dello spettacolo (a partire dal 1996) ed intraprendere con decisione la sua carriera artistica. Ha fatto il suo debutto televisivo nel 1997.


title: Jun Matsumoto

text: Dopo il suo debutto come cantante nel 1999, ha iniziato la carriera d'attore quando è stato lanciato in "Stand by me", uno spettacolo che si basa sull'omonima pellicola statunitense. Da allora, ha continuato ad apparire in numerosi dorama e film, ricevendo vari premi e nomination per i suoi ruoli.


title: Jun Matsumoto

text: Il suo lancio nel grande schermo è datato 2001, quando appare nella 3ª stagione di "Kindaichi shōnen no jikenbo".


title: Jun Matsumoto

text: Ha contribuito a scrivere i testi per 2 dei suoi singoli di maggior successo, "La Familia" del 2004 e "Naked" del 2008.


title: Jun Matsumoto

text: Guadagna ulteriore popolarità nel 2002 quando recita nella 1ª stagione di "Gokusen" assieme, tra gli altri, a Yukie Nakama: il suo personaggio di studente difficile ma molto intelligente lo fa conoscere al grande pubblico ed apprezzare per le sue notevoli qualità attoriali.


title: Jun Matsumoto

text: Torna nel 2003 con la maggior parte del cast originale nello Special che fa da puntata d'epilogo alla serie.


title: Jun Matsumoto

text: Nello stesso anno ottiene un altro ruolo di alto profilo nell'adattamento live action del manga "Sei il mio cucciolo" come Takeshi Gouda alias Momo al fianco di Koyuki.


title: Jun Matsumoto

text: Nel 2005 ha il ruolo più importante della sua carriera fino ad allora, quello di Tsukasa Domyoji nell'adattamento in dorama dello shōjo manga omonimo Hana yori dango. Sarà co-protagonista assieme a Mao Inoue: Jun interpreta il ruolo di leader arrogante e viziato di una scuola d'élite, dove lui e il suo gruppo (quattro eredi di ricca famiglia) spadroneggiano senza che nessuno osi intromettersi. Questa serie ne decreta il definitivo successo.


title: Jun Matsumoto

text: Ha anche recitato nel film "Tokyo Tower" dove interpreta la parte d'un donnaiolo con una spiccata preferenza per le donne anziane. Successivamente nel film indipendente "Boku wa imōto ni koi o suru (film)" interpreta il personaggio d'uno studente di liceo che s'innamora e sviluppa una relazione romantica incestuosa con la sorella gemella.


title: Jun Matsumoto

text: Nel 2007, a seguito del grandissimo successo ottenuto, è stata prodotta una seconda stagione col titolo "Hana yori dango 2", che ha avuto un ancor più grande numero di pubblico. Nello stesso anno lo si vede recitare in "Bambino!", grazie al quale ha vinto per la prima volta il premio come miglior attore protagonista: è un ragazzo che aspira a diventare chef, riuscendo a farsi assumere in un grande ristorante di cucina italiana.


title: Jun Matsumoto

text: Nel 2008 è protagonista nel dorama "Myu no anyo papa ni ageru", che lo ritrae come un giovane padre in lotta contro una grave malattia degenerativa che lo costringerà presto all'immobilità: nonostante la diagnosi così spietatamente ricevuta non si demoralizza cercando di recuperare per quanto possibile un minimo d'autonomia di vita, aiutato e sostenuto sempre dalla moglie e dalla figlioletta.


title: Jun Matsumoto

text: Nel 2009 recita nel dorama "Smile", che lo ritrae come figlio d'un filippino e d'una giapponese: un giovane che affronta sempre la vita con ottimismo e col sorriso sulle labbra, nonostante tutto.


title: Jun Matsumoto

text: Il 2010 lo vede co-protagonista assieme agli altri membri della sua band, gli Arashi, in un dorama di suspense, "Saigo no yakusoku". È poi protagonista con Yūko Takeuchi nel suo primo dorama di genere "getsuku" intitolato "Natsu no koi wa nijiiro ni kagayaku".


title: Jun Matsumoto

text: Nel 2012 gli viene assegnata la parte di Shuntarō Tokira, protagonista del dorama a sfondo comico/poliziesco "Lucky Seven" dove sarà affiancato da Nanako Matsushima, già sua collega in "Hana yori dango". La serie fu un successo e Matsumoto venne riconfermato protagonista anche in "Lucky Seven SP" nel 2013.


title: Jun Matsumoto

text: Jun Matsumoto riconferma le sue straordinarie doti da attore anche nel 2014 quando, nei panni del chocolatier Sōta Koyurugi, recita in "Shitsuren Chocolatier".


title: William Orpen

text: Tenente durante la prima guerra mondiale, acquistò notevole fama come artista di guerra. Tra i fondatori della "National portrait society", fu tra i più prolifici ritrattisti attivi a Londra nel primo XX secolo.


title: William Orpen

text: Ammiratore di Francisco Goya e di Édouard Manet, Orpen si dimostrò artista eclettico ma non impersonale; la sua pittura fu ispirata dalla letteratura e si avvicinò ad uno stile classico e non accademico, pronta ad accogliere elementi delle esperienze impressioniste.


title: Visione beatifica differita

text: La visione beatifica differita è la concezione secondo la quale le anime vedranno Dio solo al momento della resurrezione. Fino a quel momento le anime dei morti possono essere in una condizione di veglia - teoria dello psicopannichismo - o dormire - "sonno dell'anima", teoria del condizionalismo - o anche morire con il corpo - mortalismo o tanatopsichia - salvo resuscitare nel giorno del giudizio.


title: Visione beatifica differita

text: La dottrina cattolica e la maggior parte delle confessioni protestanti considerano eretica questa teoria, opponendole l'idea che subito dopo la morte del corpo l'anima sia soggetta al giudizio divino, accedendo alla visione beatifica nel Paradiso, o alla sua eterna punizione nell'Inferno.


title: Visione beatifica differita

text: Secondo il cristianesimo ortodosso, le anime dei dannati soffrono nell'ombra e quelle dei salvati stanno nella luce, accedendo alla visione divina solo nel momento della resurrezione dei morti. Infine, alcune confessioni cristiane accettano la teoria dello psicopannichismo: tra queste, la Chiesa cristiana avventista del settimo giorno, i Testimoni di Geova e i cristadelfiani.


title: Visione beatifica differita

text: A parte diversi passi dei vangeli canonici e delle lettere di Paolo, sui quali si esercita l'esegesi dei teologi, il primo ad aver ipotizzato la visione differita sembra essere stato, verso il 150, Giustino il quale, nel suo "Dialogo con Trifone", scrive che le anime dei giusti, dopo la morte, «rimangono in un luogo migliore, mentre quelle dei peccatori stanno in uno peggiore, aspettando il giorno del giudizio. Quelle giudicate degne da Dio non moriranno, le altre saranno certamente punite per il tempo che Dio vorrà». Verso il 180, Ireneo di Lione afferma che le anime dei santi si trovano in un luogo invisibile e godranno della visione di Dio nel giorno della resurrezione, quando saranno riunite al corpo.


title: Visione beatifica differita

text: Quasi contemporanea è la testimonianza di Tertulliano il quale nell<nowiki>'</nowiki>"Adversus Marcionem" sostiene che le anime dei giusti si trovano nel «seno di Abramo», una regione non celeste ma nemmeno infera, fino a quando, con la resurrezione, «non otterranno la ricompensa». Nel "De anima" lo stesso Tertulliano specifica che le anime si trovano nell'Ade, già consolate o punite, in attesa del premio definitivo o dell'eterna punizione, mentre nell<nowiki>'</nowiki>"Apologeticum" afferma che le anime dei giusti si trovano in paradiso, un luogo dove attendono la resurrezione, e nello "Scorpiace" descrive le anime dei martiri cristiani che riposano sotto gli altari: anche Vittorino di Poetovio commenta il passo dell'Apocalisse allo stesso modo, interpretando «sub altare» come «sub terra». Per quanto non precisamente coerenti, tutte le affermazioni di Tertulliano precludono alle anime dei giusti la «visione beatifica» che viene rimandata al giorno della risurrezione.


title: Visione beatifica differita

text: Il poeta cristiano Prudenzio crede che le anime dei santi riposino nel «seno di Abramo», che il ricco Epulone può vedere mentre brucia all'inferno mentre anche Origene rimanda la visione di Dio al giorno del giudizio, e in due scritti Ambrogio afferma che «le anime aspettano che maturino i tempi e le ricompense meritate, per le une la gloria, per le altre le pene»: intanto, esse attendono nell'invisibilità dell'Ade. La stessa opinione è accolta da Lattanzio nelle sue "Divinae Institutiones" e Ilario di Poitiers commenta il "Salmo" 138, sostenendo che tutte le anime dei morti devono necessariamente scendere nell'inferno, dal momento che anche Gesù vi è disceso.


title: Visione beatifica differita

text: Sofronio Eusebio Girolamo riferisce che Vigilanzio avrebbe sostenuto che le anime dei santi si trovavano nel «seno di Abramo», identificato con i Campi Elisi o con le leggendarie Isole Fortunate: da parte sua, lo stesso Girolamo sostiene, sulla scorta di "Matteo" 18, 10 che all'anima umana non è permesso vedere direttamente Dio come è permesso agli angeli, ma con la resurrezione le anime vedranno Dio «faccia a faccia» quando saranno trasformate in angeli, come scrive Paolo.


title: Visione beatifica differita

text: Anche Agostino di Ippona si riferisce a Girolamo su questo punto, nella "Epistola" CXLVIII, citando "Luca" (20, 36) dov'è scritto che con la resurrezione gli uomini «sono come gli angeli e sono figli di Dio»: Agostino chiarisce poi che le anime dei defunti possono vedere Dio anche prima della resurrezione, ma non allo stesso modo degli angeli, quali essi diventano rivestendo la carne. Inoltre le anime non vengono giudicate subito dopo la morte e riposano in luoghi segreti.


title: Visione beatifica differita

text: Teodoreto di Cirro sostiene in più passi dei suoi scritti l'ipotesi della visione differita: nelle "Questiones et responsiones ad orthodoxos" nega credibilità letterale alla parabola del ricco Epulone, perché a suo avviso i giusti potranno essere premiati solo dopo la resurrezione: allo stesso modo va intesa la promessa del paradiso fatta da Gesù al buon ladrone, e Teodoreto ribadisce anche nella "Interpretatio epistolae ad Hebraeos" (XI, 39) che ancora al suo tempo i santi non hanno ricevuto alcun premio: del resto, Teodoreto afferma che anche se gli angeli vedono «la faccia» di Dio, nemmeno loro possono penetrare l'essenza divina, secondo una interpretazione che si impone nella Patristica greca. Così, i più tardi Teofilatto di Bulgaria (1090-1126) ed Eutimio Zigabeno seguono esattamente la sua interpretazione, ma già Giovanni Crisostomo aveva sostenuto che perfino i cherubini conoscono Dio solo nella sua forma incarnata, rimanendo sconosciuta anche a loro la sua sostanza. Questa opinione è del resto condivisa da Girolamo, che scrive che «vedere Dio nella sua natura, l'occhio umano non può: non solo l'uomo, ma nemmeno gli Angeli, i Troni, le Potestà, le Dominazioni, nessuno».


title: Visione beatifica differita

text: La tesi della visione differita era diffusa anche tra i cristiani di Armenia, secondo quanto attesta il carmelitano Guido Terreni di Perpignano (1270-1342), che la giudicava eretica perché in contrasto con la parabola del mendicante Lazzaro e del ricco Epulone, in cui il Terreni ritiene che dopo essere stato nel «seno di Abramo», l'anima di Lazzaro, alla resurrezione di Cristo, sia giunta in paradiso. Del resto, anche i Greci sostenenevano la stessa opinione della visione beatifica ritardata e ancora nel Concilio di Ferrara essi affermavano che le anime, in attesa della resurrezione, erano beate in modo imperfetto: poste in un luogo a parte, la loro beatitudine consisteva nella certezza del futuro ingresso nel paradiso.


title: Visione beatifica differita

text: Tommaso d'Aquino accenna ne "In quatuor libri Sententiarum" alla visione beatifica differita: convinto che Traiano sia stato assunto al cielo grazie alle preghiere di Gregorio Magno, spiega che era tuttavia già previsto che l'anima dell'imperatore fosse solo temporaneamente all'inferno ma ammette anche che la sua pena abbia potuto essere «sospesa fino al giorno del giudizio».


title: Visione beatifica differita

text: Papa Giovanni XXII sostenne, a partire dal 1º novembre 1331, la tesi della visione beatifica differita al giorno della resurrezione dei corpi, e cercò di imporre alla Facoltà di teologia di Parigi l'insegnamento di questa dottrina: il re francese Filippo VI lo minacciò di rogo, se non avesse ritrattato, secondo la testimonianza del cancelliere della Sorbona, il teologo Jean Gerson. Il Gerson aggiunse, nel suo sermone "In festo Pasche", che questa dottrina del papa fu condannata al suono «dei corni e delle trombe» davanti a re Filippo, notizia poi ripresa da Erasmo da Rotterdam nella sua edizione dell<nowiki>'</nowiki>"Adversus haereses" di Ireneo.


title: Visione beatifica differita

text: In più scritti Guglielmo di Occam accusò il papa di eresia: negli appositi trattati "Tractatus contra Ioannem" e "Compendium errorum Joannis Papae XXII", oltre che nell<nowiki>'</nowiki>"Opus nonaginta dierum". Nel "Contra Ioannem" Occam sostiene che quell'eresia «era stata un tempo condannata solennemente da un concilio generale», senza però indicare di quale concilio si trattasse; ma Occam coglie anche l'occasione per riferire che in un altro sermone giovanneo, il "Tolle puerum et matrem eius", il papa avrebbe sostenuto anche l'altra eresia, correlata a quella della visione beatifica differita, secondo la quale nemmeno le anime dei dannati vengano punite nell'inferno fino al giorno del giudizio. Nel "Compendium" Occam rimprovera il papa di aver imposto ai teologi parigini che quelle «sue costituzioni erano sane e cattoliche» e non dovessero essere confutate, mentre nell<nowiki>'</nowiki>"Opus nonaginta" lo accusa nuovamente di eresia per non credere che «la beata Vergine, gli Apostoli, i martiri e gli altri santi ora non vedano Dio in cielo».


title: Visione beatifica differita

text: Anche Marsilio di Inghen raccoglie la fama ereticale di Giovanni XXII ma afferma che il papa abbia poi rinnegato quell'opinione grazie alle pressioni della Sorbona, mentre nel XVI secolo le accuse di Occam furono ripetute dallo storico veronese Paolo Emili nella sua "De rebus gestis Francorum" e il dotto Adriaan Florisz, divenuto poi papa con il nome di Adriano VI, cita l'«errore pestifero» di Giovanni, anche a dimostrazione che i papi non sono infallibili.


title: Visione beatifica differita

text: La memoria di papa Giovanni XXII trovò un difensore nell'arcivescovo di Aix Gilbert Génébrard, il quale nella "Chronographia" riferiva che lo stesso Occam, nel suo" Dialogus de Imperio et Pontificia Potestate" testimoniava che Giovanni non aveva avuto «intenzione di dire qualcosa contro la fede, e se questo fosse avvenuto» lo avrebbe senz'altro revocato. Anche Sisto da Siena giustificò il papa, sostenendo che egli morì prima di aver potuto, come voleva, discutere la materia. Una materia controversa e non definita, se «un ingente numero di padri della chiesa» si era espressa a favore della visione differita, per non dire di Bernardo di Chiaravalle che su questo oggetto era stato accusato di eresia da Alfonso di Castro.


title: Visione beatifica differita

text: Il benedettino Paul Lang (1460-1536), nel suo "Chronicon Citizense", giustifica l'eresia di papa Giovanni con la demenza senile che l'avrebbe colpito in vecchiaia ma che non gli avrebbe impedito di ritrattare poco prima di morire. Anche il cronista Christianus Masseeuw sostiene che Giovanni XXII abbia sostenuto quell'errore, tanto da far incarcerare nel 1333 il domenicano inglese Thomas Waleys che lo aveva attaccato, ma è convinto che il papa abbia ritrattato il proprio errore, anche se si emendò soprattutto grazie agli ammonimenti dei suoi amici.


title: Visione beatifica differita

text: Giovanni Villani riporta nella sua "Cronica" l'atto di revoca dell'opinione sostenuta fatta dal papa il 3 dicembre 1334, il giorno prima della sua morte, su sollecitazione del cardinale dal Poggetto, suo nipote, e degli altri suoi parenti. La dichiarazione, tradotta in volgare, fu fornita al Villani dal fratello, allora alla corte di Roma: «Giovanni vescovo, servo di servi di Dio, a perpetua memoria [...] dichiariamo, confessiamo certamente e crediamo che l'anime purgate partite da' corpi sono ne' cieli de' cieli e in paradiso con Cristo, e in compagnia delli angeli raunate, e veggiono Idio e la divina essenzia faccia a faccia chiaramente, in quanto lo stato e la condizione dell'anima partita dal corpo comporta. E se altre cose e quale o per altro modo intorno a questa materia per noi dette predicate, overo scritte fossono, per alcuno modo quelle cose abbiamo dette, predicate, overo scritte, recitando e disputando i detti della sacra Scrittura e de' santi, e così vogliamo essere dette, predicate, e scritte [...]».


title: Visione beatifica differita

text: Il successore di Giovanni XXII, Benedetto XII emise il 29 gennaio 1336 la costituzione "Benedictus Dei" con la quale stabiliva che i santi «videro e vedono l'essenza divina con visione intuitiva e anche facciale» e nel Concilio di Firenze, Eugenio IV emanò il 6 luglio 1439 la bolla "Laetentur coeli" nella quale si riafferma che le anime dei santi vedono Dio uno e trino; anche il Concilio di Trento decretò il 3 dicembre 1563 che i santi «godono in cielo con eterna felicità». La decisione del Concilio fiorentino aveva, a giudizio di Silvestro Siropolo (XV secolo), autore di una "Storia del Concilio fiorentino" consumato il tradimento della tradizione della Patristica, tanto greca che latina, del rinvio della glorificazione delle anime dei giusti al giorno della risurrezione e della loro attesa «in luoghi nascosti e in atrii esterni» al paradiso.


title: Visione beatifica differita

text: Roberto Bellarmino si occupò a fondo del problema: riguardo a Giovanni XXII, citando il Villani, egli rileva che se il papa certamente sostenne quell'opinione, tuttavia si ravvide e non può essere considerato eretico perché a quel tempo la Chiesa non si era ancora pronunciata. Ma l'intento del Bellarmino è un altro e più urgente: è la polemica anti-protestante.


title: Visione beatifica differita

text: Bellarmino, infatti, nel "De Ecclesia Triumphante", accusa insieme Lutero e il Cornelio Agrippa del "De occulta philosophia" di aver sostenuto l'eresia del sonno delle anime: a sostegno, il cardinale gesuita si limita a citare, senza entrare in dettagli, la "Theologiae Martini Lutheri trimembris epitome" del teologo, già luterano ma convertito al cattolicesimo, Friedrich Staphylus (1512-1564), che indicava nelle "Lezioni sul Genesi" del riformatore tedesco l'espressione della visione beatifica differita.


title: Visione beatifica differita

text: Lutero, riferendo della morte di Abramo, e della parabola lucana di Lazzaro e del ricco Epulone, afferma che il «seno di Abramo» è stato sostituito dal «seno di Cristo», dove le anime dormono in pace, come è detto, fino al giorno del giudizio. Non ci è dato sapere altro se non che «le anime non soffrono delle pene dell'inferno, ma è a loro preparato un cubicolo nel quale dormano in pace», mentre la «stoltezza dei papisti» ha inventato addirittura cinque diversi luoghi per le anime dei morti.


title: Visione beatifica differita

text: Il teologo luterano Johann Gerhard (1582-1637), che non condivide l'ipotesi del sonno delle anime, nega che Lutero l'abbia mai sostenuta: nel trattato "De novissimis in genere", che si divide in due parti, il "De morte" e il "De mortuorum resurrectione" Gerhard afferma la posizione, in via generale, probabilistica di Lutero, che in un passo del suo commento al "Genesi" scrive anche «l'anima non dorme ma è sveglia e vede e ascolta le parole degli angeli e di Dio». Nello stesso commento, Lutero aggiunge che le anime di coloro che sono morti prima di Cristo riposano nel «seno di Abramo» - il luogo equivalente al limbo dei cattolici - senza che si possa tuttavia descrivere la loro reale condizione. Quanto alla promessa fatta da Gesù al buon ladrone crocifisso con lui, va intesa nel senso che la sua anima avrebbe riposato nel «suo seno» - che ha ormai sostituito quello di Abramo - non già che essa abbia ancora accesso al regno: mentre Cristo regna, «i santi dormono e non sanno quello che succede».


title: Visione beatifica differita

text: L'ambiguità della sua posizione su questo problema espose Lutero a successive accuse: un ex-calvinista, il cardinale Jacques Davy Du Perron (1556-1618), afferma che il riformatore tedesco abbia sostenuto la tesi della tanatopsichia - la morte dell'anima con il corpo, fatta salva la sua resurrezione con il corpo nel giorno del giudizio - allo scopo di impedire la pratica del culto dei santi. Scrive infatti il cardinale che «Lutero negò l'immortalità dell'anima e disse che essa moriva con il corpo e che poi Dio avrebbe resuscitato l'una e l'altro, anche se, secondo la sua opinione, non avrebbe goduto della presenza visibile di Dio, traendo di qui un'argomentazione contro la preghiera dei santi, per dimostrare che i santi non ascoltano le nostre preghiere».


title: Visione beatifica differita

text: Anche il teologo anglicano Francis Blackburne (1705-1787) ritiene che Lutero considerasse l'immortalità dell'anima una «fola basata soltanto sui decreti del papa», come risulta nella "Assertio" in risposta alla condanna di Leone X, in cui Lutero definisce l'immortalità dell'anima «una delle infinite fole del letamaio dei decreti romani». Commentando l"'Ecclesiaste" (IX, 10) - «nel soggiorno dei morti dove vai, non c'è lavoro, pensiero, conoscenza o sapienza» - Lutero deduce che i morti dormano e nulla sentano ma giacciano finché, risvegliati, crederanno di aver dormito un solo istante. Mentre i corpi dormono nel loro sepolcro, l'anima va in un particolare luogo, che contiene tutte le anime, quasi un sepolcro fuori dal nostro mondo materiale, così come la terra è invece la tomba del corpo.


title: Visione beatifica differita

text: In ogni caso, sul problema del sonno delle anime Lutero si era espresso in modo specifico in una lettera inviata al teologo Nicolaus Amsdorf il 13 gennaio 1522: in essa dichiarava «di non saperne abbastanza per poter rispondere» e nella letteratura biblica si potevano trovare esempi contrastanti sulla questione, così che «nessuno sa che cosa Dio faccia delle anime separate». Alla fine della sua vita, secondo la testimonianza di Johann Sleidan, Lutero avrebbe sostenuto che, nell'altra vita, riconosceremo i nostri parenti «quando saremo rinnovati per Cristo», espressione che rimanda la coscienza delle anime al giorno della resurrezione.


title: Visione beatifica differita

text: Anche Cornelio Agrippa si occupò, nel suo "De occulta philosophia", del problema del sonno delle anime, citando i passi ricordati di Ireneo, Tertulliano, Ambrogio, Agostino, Lattanzio. Riporta anche il passo di una lettera pseudo-clementina attribuita all'apostolo Pietro nel quale si sostiene che Dio ha portato presso di sé in paradiso i giusti: «Invece i corpi di coloro che non hanno potuto soddisfare interamente alla legge di giustificazione e le cui carni hanno serbato qualche avanzo di malizia, cadono in dissoluzione. Le loro anime vengono però accolte in luoghi in cui abbonda il tripudio affinché, riprendendo nel giorno della resurrezione i corpi purificati dalla dissoluzione, possano godere del retaggio eterno».


title: Visione beatifica differita

text: Da parte sua, l'Agrippa ritiene che «tali problemi restano troppo misteriosi per poter essere affrontati con successo» e, citando Agostino, conclude che «val meglio dubitare delle cose nascoste che fantasticare su quelle incerte».


title: Visione beatifica differita

text: Calvino scrisse, intorno al 1535, quando non aveva ancora aderito apertamente alla Riforma protestante, una "Psycopannychia", pubblicata nel 1542, nella quale rifiutava le tesi anabattiste del sonno delle anime dei giusti fino al giorno della resurrezione. Bellarmino, che non cita quest'opera giovanile del teologo francese, ricorda invece che nella "Institutio Christianae religionis" si troverebbero espressioni proprie dell'eresia psicopannichista: Cristo, «essendo entrato nel Santuario del cielo, può solo presentare le preghiere del popolo che sta a distanza nell'atrio».


title: Visione beatifica differita

text: Esiste tuttavia in Calvino una contraddizione tra questa convinzione dell'attesa delle anime e le affermazioni da lui fatte, combattendo il culto dei santi, secondo le quali «se qualcuno pretende che sia impossibile che le anime non mantengano la stessa carità che ebbero da vive, così come esse sono congiunte a noi dalla comune fede, io risponderei piuttosto: chi ci ha rivelato che esse abbiano orecchie così lunghe da estenderle fino alle nostre parole?». E ancora, mettersi a indagare in quale luogo si trovino le anime dei giusti e se ottengano la visione di Dio prima o dopo la resurrezione dei corpi, è «follia e temerarietà», poiché la Scrittura non ci illumina: essa dice certamente che i puri di cuore vedranno Dio e che i reprobi subiranno le pene meritate, ma qui «si arresta e non va oltre. Chi sarà il maestro o il dottore che ci insegnerà quel che Dio ci ha nascosto?».


title: Visione beatifica differita

text: Infine, commentando la lettera ai Filippesi, dove Paolo afferma di essere «stretto da due lati: il desiderio di partire e di essere con Cristo» o di «rimanere nella carne», Calvino considera questo passo la confutazione del «delirio di coloro che sognano che le anime divise dai corpi dormano. Paolo testimonia apertamente che noi godremo della presenza di Cristo, quando saremo dissolti».


title: Visione beatifica differita

text: In Inghilterra il dibattito sul mortalismo emerse già negli anni della Riforma. Nel 1530 William Tyndale, in risposta a Thomas More, riaffermava la resurrezione come la speranza della vita oltre la morte, come anche John Frith.


title: Visione beatifica differita

text: "Man's mortality" (1643) di Richard Overton può essere considerato la prima difesa del mortalismo pubblicata in Inghilterra. Dopo Tyndale e Overton vengono John Milton con la sua "De doctrina christiana", Thomas Hobbes, Thomas Browne, John Locke e Isaac Newton.


title: Visione beatifica differita

text: Il teologo anglicano inglese Thomas Burnet (1635-1715) affrontò il problema dello stato delle anime dopo la morte nel trattato "De statu mortuorum et resurgentium", pubblicato postumo per la prima volta a Londra nel 1720, con successive ristampe londinesi nel 1723, nel 1726, nel 1727, fino all'edizione di Rotterdam del 1729.


title: Visione beatifica differita

text: L'essenza dell'anima, secondo Burnet, è il pensiero, che non ha una natura materiale e, in quanto tale, non essendo soggetto a corruzione, è immortale. Dunque, l'anima è incorporea e immortale, come Dio e altri enti. Nel Vecchio Testamento Burnet trova riscontri dell'irriducibilità dell'anima spirituale con il corpo materiale: già nel "Genesi" è descritta la formazione dell'uomo, il cui sorpo è di fango, ma la cui anima è un soffio divino. Quello poi ritorna alla terra, mentre l'anima ritorna a Dio, come ricorda l<nowiki>'</nowiki>"Ecclesiaste". Nel Nuovo Testamento, la distinzione di anima e corpo è affermata da Gesù più volte, come quando afferma di non temere «coloro che uccidono il corpo, ma non possono uccidere l'anima», o morendo rimette al Padre il suo spirito, o richiamò l'anima di Lazzaro e della figlia di Giairo e con altri «detti, fatti e in ogni modo, Cristo testimoniò che le anime sono distinte dal corpo e sopravvivono alla sua morte».


title: Visione beatifica differita

text: Nelle Scritture, sostiene Burnet, è detto che i morti si addormentano e con ciò non viene pregiudicata l'immortalità dell'anima: «così, l'anima non muore nel sonno, né perde tutte le sue facoltà ma, priva di sensibilità, non ha rapporti con il mondo esterno. Così diviene nello stato della morte o, come si dice, nello "stato separato"; si vive con Dio e con il mondo dell'intelletto: fino a quando non ci risveglieremo nella resurrezione e riassunto l'aspetto visibile e corporeo, non riprenderemo i rapporti con il mondo esterno».


title: Visione beatifica differita

text: È da rilevare che il corpo riassunto dall'anima nella resurrezione non sarà, secondo Burnet, quello primitivo fatto di carne, sangue ed ossa, ma «sarà di quella forma che viene detta "gloriosa" e "celeste", di luce liquida e di aria stellare, secondo la sua dignità divina e delle ragioni eteree dove Cristo risiede». La resurrezione sarà accompagnata da uno sconvolgimento universale con il ritorno allo stato del caos originario, cui farà seguito la nuova Terra dell'Eden, «senza mari, monti, rocce e dirupi», al mite clima di un'eterna primavera. Una tale rappresentazione corrisponde a quella già descritta dal Burnet nella sua "Telluris theoria sacra", pubblicata nel 1681.


title: Visione beatifica differita

text: Questo stato intermedio - osserva Burnet - fu negato da «non pochi teologi riformati», per timore di reintrodurre l'ipotesi del Purgatorio, «che, come è noto, è un'invenzione degli umani pontefici per ingannare il popolo e mantenere il potere dei preti». Mantenere la dottrina della immediata visione beatifica dopo la morte del corpo, significa anche giustificare la dottrina cattolica del culto dei santi, come affermava persino il cardinale Bellarmino: «notava giustamente il Bellarmino che questa dottrina è il fondamento di tutte quelle altre che riguardano i santi e cioè il culto dei santi, la loro "canonizzazione", le "immagini" e le "reliquie" dei santi, i "pellegrinaggi" e i "voti". Vedi che catena, pesante d'oro e d'argento, trascina con sé questo dogma». Anche «le innumerevoli quantità di favole» raccontate dai monaci riguardanti le apparizioni in terra delle anime sotto forma di spettri e di visioni servono a «introdurre e a confermare la fede nel Purgatorio».


title: Visione beatifica differita

text: Invece, molti passi delle lettere di Paolo confermano, secondo Burnet, che non vedremo Dio subito dopo la nostra morte. Nella I "Corinzi" (XIII, 12) Paolo scrive che ora vediamo come per mezzo di uno specchio, in modo oscuro, ma allora - «quando sarà venuta la perfezione» - vedremo faccia a faccia. Nella stessa lettera Paolo scrive che i morti, «quelli che dormono in Cristo», sarebbero perduti se non ci fosse la resurrezione, e annuncia un mistero: «non tutti dormiremo, ma tutti saremo mutati» quando suonerà la tromba e «i morti risusciteranno incorruttibili e noi saremo mutati». Anche in I "Tessalonicesi" (IV, 15-16) si esprime la convinzione che solo con la seconda venuta di Cristo «saremo sempre con il Signore», quando «egli discenderà dal cielo e quelli che sono morti in Cristo risusciteranno per primi; poi noi viventi [...] saremo rapiti con loro sulle nuvole, per incontrare il Signore nell'aria». Lo stesso concetto Paolo esprime scrivendo che «noi soffriamo in noi stessi, aspettando intensamente l'adozione, la redenzione del nostro corpo», e nel «disfacimento della tenda», che corrisponde al nostro corpo materiale, corrisponderà un'eterna abitazione in cielo.


title: Visione beatifica differita

text: Una difficoltà sembra però essere nella interpretazione dei due omologhi passi paolini di "Filippesi" I, 23: «il desiderio di partire e di essere con Cristo» e di II "Corinzi" V, 8: «abbiamo più caro di partire dal corpo e di andare ad abitare con il Signore», ove non si parla di sonno dell'anima e alla morte del corpo sembra immediatamente congiunta la sua presenza con Cristo. Secondo Burnet, Paolo alluderebbe a una presenza corporea con Cristo e allora egli avrebbe presupposta la resurrezione dei corpi come già avvenuta.


title: Visione beatifica differita

text: Il teologo cattolico Karl Rahner in "Teologia dall'esperienza dello Spirito" sostiene l'inaccettabilità della visione differita, come nulla di più di un semplice «modello rappresentativo». Analizzando alcune formulazioni di papa Benedetto XII sulla resurrezione dei morti, Rahner, pur accettando un libero dibattito teologico sull'argomento, crede più plausibile l'ipotesi che la resurrezione universale sia coincidente con la stessa morte individuale, che porta l'anima direttamente alla fine del tempo.


title: Visione beatifica differita

text: Karl Barth è dell'opinione che il momento della trasfigurazione del corpo fisico sia coincidente con quello della morte mentre il luterano Oscar Cullmann sostiene che i morti «si avvicinino di più» al Cristo proprio in virtù del "sonno" del loro stato intermedio, secondo un dettato paolino. L'idea del sonno dei morti viene ripresa anche dal cattolico Sergio Quinzio, che considera questa visione come più aderente e fedele al tessuto biblico e alla predicazione apostolica in particolare.


title: Visione beatifica differita

text: L'intera questione della visione beatifica è stata recentemente riconsiderata in un saggio del filosofo Andrea Vaccaro.


title: Thomas Aquino Manyo Maeda

text: Thomas Aquino Manyo Maeda è nato il 3 marzo 1949 a Tsuwasaki, prefettura ed arcidiocesi di Nagasaki, nella parte sud-occidentale del Giappone.


title: Thomas Aquino Manyo Maeda

text: Ha ricevuto l'ordinazione sacerdotale il 19 marzo 1975, presso la cattedrale di Santa Maria a Nagasaki, per imposizione delle mani di Joseph Asajiro Satowaki, ordinario arcidiocesano e futuro cardinale; si è incardinato, appena ventiseienne, come presbitero della medesima arcidiocesi. Ha ricoperto gli incarichi di vice parroco, parroco ed editore del bollettino diocesano. È stato segretario generale della Conferenza dei Vescovi Cattolici del Giappone dal 2006 fino alla promozione all'episcopato.


title: Thomas Aquino Manyo Maeda

text: Il 13 giugno 2011 papa Benedetto XVI lo ha nominato, sessantaduenne, vescovo di Hiroshima; è succeduto al settantacinquenne Joseph Atsumi Misue, dimissionario per raggiunti limiti d'età. Ha ricevuto la consacrazione episcopale il successivo 23 settembre, nella cattedrale dell'Assunzione di Maria ad Hiroshima, per imposizione delle mani di monsignor Misue, vescovo emerito, assistito dai co-consacranti monsignori Leo Jun Ikenaga, S.I., arcivescovo metropolita di Osaka, e Joseph Mitsuaki Takami, P.S.S., arcivescovo metropolita di Nagasaki; ha preso possesso della sua sede durante la stessa cerimonia.


title: Thomas Aquino Manyo Maeda

text: Il 20 agosto 2014 papa Francesco lo ha nominato, sessantacinquenne, arcivescovo metropolita di Osaka; è succeduto al settantasettenne Leo Jun Ikenaga, dimissionario per raggiunti limiti d'età. Ha preso possesso dell'arcidiocesi, nella Cattedrale dell'Immacolata Concezione della Vergine Maria ad Osaka, il 23 settembre successivo. Il 29 giugno 2015, giorno della solennità dei Santi Pietro e Paolo, si è recato presso la basilica di San Pietro in Vaticano, dove il pontefice gli ha consegnato il pallio, simbolo di comunione tra la Santa Sede e il metropolita, che gli è stato imposto in una cerimonia successiva.


title: Thomas Aquino Manyo Maeda

text: Il 17 giugno 2016 è stato eletto vicepresidente della Conferenza dei Vescovi Cattolici del Giappone per un mandato di un triennio; è succeduto a Joseph Mitsuaki Takami, arcivescovo metropolita di Nagasaki, eletto presidente. È stato nuovamente riconfermato nel suo incarico nel 2019.


title: Thomas Aquino Manyo Maeda

text: Il 20 maggio 2018, al termine del Regina Coeli, papa Francesco ha annunciato la sua creazione a cardinale nel concistoro del 28 giugno seguente; sessantanovenne, è il sesto porporato giapponese nella storia della Chiesa, il secondo arcivescovo di Osaka dopo Paul Yoshigoro Taguchi. Durante la cerimonia, svoltasi nella Basilica di San Pietro in Vaticano, il Pontefice gli ha conferito la berretta, l'anello cardinalizio ed il titolo presbiterale di Santa Pudenziana; il titolo era vacante dal 5 luglio 2017, giorno della morte del cardinale Joachim Meisner, arcivescovo emerito di Colonia. Ha preso possesso della sua chiesa titolare durante una celebrazione svoltasi il 16 dicembre dello stesso anno alle ore 10:30.


title: Thomas Aquino Manyo Maeda

text: Troncato in scaglione: al I d'azzurro, alla rete da pescatore al naturale posta in figura di un monte, movente da un mare ondato di blu, a due fasce ondate d'azzurro, il tutto caricato dalla colomba dello Spirito Santo d'oro, con il capo attraversante il II; al II d'oro alla torta d'azzurro caricata da un bisante d'argento, sopracaricata da una lettera F di nero, la torta sopracaricata in punta a destra da una torta di rosso, sopracaricata da un bisante, sopracaricata da una lettera S di verde; le due torte sopracaricate in punta a sinistra da una torta di bruno, sopracaricata da una torta cucita di verde, sopracaricata da una lettera C d'argento; le tre torte sormontate dal motto PAX CHRISTI di nero, posto ad arco.


title: Lucilio Iuniore

text: Fu Procurator Augusti per la provincia romana di Sicilia durante il regno di Nerone, amico e corrispondente di Seneca e probabilmente autore dei "Aetna", un poema sopravvissuto soltanto in parte.


title: Lucilio Iuniore

text: Le informazioni a noi note provengono dagli scritti di Seneca, in special modo dalle "Epistulae morales ad Lucilium" (riflessioni su problemi di filosofia morale), "Naturales quaestiones" (trattato di scienze naturali), "De providentia" (dialogo) e altre opere che non ci sono giunte.


title: Lucilio Iuniore

text: Sembra che fosse nativo della Campania: Seneca gli scrive frequentemente "la tua amata Pompei." Quando Seneca scriveva le sue "Epistulae" (intorno all'anno 65), Lucilio era Procurator Augusti per la provincia romana di Sicilia. Era un cavaliere romano, status che raggiunse dopo "persistenti lavori," ed aveva una villa di campagna ad Ardea, a sud di Roma. Seneca dedicò una delle sue lettere più brevi all'elogio di un libro che Lucilio aveva scritto. Talvolta anche alcuni versi di Lucilio sono citati da Seneca.


title: Lucilio Iuniore

text: "Aetna" è un poema di 644 versi sull'origine dell'attività vulcanica, attribuito spesso a Virgilio, Cornelio Severo e Marco Manilio.


title: Lucilio Iuniore

text: La sua opera è stata collocata al 44 d.C., sulla base del fatto che certe opere d'arte, note per essere state rimosse da Roma in quella data, sono indicate a una certa distanza dalla città. Ma siccome l'autore sembra aver conosciuto e fatto uso di "Quaestiones Naturales" di Seneca (scritto nell'anno 65), e non si fa menzione della grande eruzione del Vesuvio (anno 79), l'epoca della sua composizione sembra stia tra queste due date. A favore della paternità di Lucilio è il fatto che era amico di Seneca, che conosceva i suoi scritti, che per un certo periodo aveva ricoperto l'incarico di procuratore imperiale in Sicilia, e aveva quindi familiarità con la località, ed era l'autore di un poema su soggetti siciliani. Si obietta che nella 79ª lettera, Seneca, che è l'autorità principale sulla questione, apparentemente chiede a Lucilio di introdurre il tema banale di "Aetna" semplicemente come un episodio nel suo poema contemplato, non di renderlo oggetto di un trattamento separato. Le fonti di '"Aetna" sono Posidonio di Apamea, e forse lo pseudo-aristotelico " De Mundo", mentre ci sono molte reminiscenze di Lucrezio. L'opera ci è giunta in uno stato precario, e le sue difficoltà sono aumentate dalla natura impersonale del soggetto, dalla tensione dopo la concisione e dall'uso invadente di metafore.


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: Il gioco è il secondo nella serie a trattare dei temi fiabeschi, come in "Sonic e gli Anelli Segreti", il suo predecessore. I due giochi formano la duologia "Storybook."


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: Ambientato nel mondo di Re Artù, il gioco combina la tradizionale velocità di Sonic con un nuovo sistema di lotta con la spada, facendo uso delle funzionalità del Wii Remote.


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: Una misteriosa maga chiamata Merlina evoca Sonic the Hedgehog per aiutarla a liberare il mistico regno di Re Artù, dove l'omonimo re è stato corrotto e sta governando con un regime tirannico sotto le spoglie del Cavaliere Nero divenuto immortale dopo essere entrato in possesso del "Fodero di Excalibur". La sola velocità di Sonic non basta per porre fine al regno tirannico del malvagio Cavaliere Nero, infatti dovrà utilizzare una spada parlante, Caliburn. Dopo avere scoperto che Sonic vuole abdicarlo, il Cavaliere Nero ordina ai cavalieri della Tavola Rotonda, Lancillotto (Shadow), Galvano (Knuckles) e Parsifal (Blaze) di impedirglielo.


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: Dopo essere stato dalla Dama del Lago (Amy), Sonic scopre che, per neutralizzare l'effetto del Fodero di Excalibur, deve raccogliere le tre "Spade Sacre" che posseggono i Cavalieri della Tavola Rotonda. Dopo avere sconfitto i Cavalieri, Sonic riesce a combattere e ad uccidere il Cavaliere Nero. Dopo averle consegnato il fodero di Excalibur, Merlina rivelerà di essere la nipote del mago Merlino che aveva creato Re Artù / il Cavaliere Nero; Merlino aveva creato Artù per ottenere un regno eterno ma non ci riuscì perché Re Artù si era fatto influenzare dal potere del fodero così da diventare cattivo. Merlina sfrutta il potere del fodero per diventare la malvagia "Regina Oscura" e creare il regno eterno che suo nonno aveva sognato. Sonic cerca di impedirglielo ma, nel farlo, Caliburn si rompe.


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: Sonic sembra finito ma la Dama del Lago e i Cavalieri della Tavola Rotonda, con le loro spade, donano il potere a Sonic per indossare la "Sacra Armatura" e a Caliburn di rinascere come Excalibur. Dopo averla sconfitta, Sonic fa capire a Merlina che non ha senso costruire in eterno visto che tutto, prima o poi, finisce; i Cavalieri della Tavola Rotonda sono tristi perché il regno non ha più un re ma Caliburn fa capire che, essendo la sacra spada Excalibur, Sonic è il legittimo re. La scena finale mostra Amy arrabbiata con Sonic, credendo che l'avventura da lui raccontata sia una scusa per non essere venuto all'appuntamento con lei, mentre il libro di "Re Artù e i Cavalieri della Tavola Rotonda" cambia nome in "Sonic e il Cavaliere Nero".


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: Sonic è il personaggio giocabile principale. Shadow, Knuckles e Blaze sono dei personaggi giocabili in modalità avventura, ma la loro scelta è facoltativa e si possono scegliere superata la seconda missione dopo aver sconfitto re Artù in modalità avventura.


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: In modalità battaglia sono utilizzabili: Lancillotto (Shadow), Galvano (Knuckles), Parsifal (Blaze), Dama del Lago (Amy), il Fabbro (Tails), Galahad (Silver), Lamorak (Jet), re Artù e ovviamente Sonic.


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: Lo stile di gioco di "Sonic e il Cavaliere Nero" è differente da quello tradizionale dei giochi di "Sonic", in quanto fonde i classici elementi platform con un nuovo sistema di lotte con la spada. La spada viene usata muovendo il Wii Remote. I movimenti sono controllati dal giocatore, in quanto il team di sviluppo ha imparato dalle critiche a non utilizzare più i movimenti su rotaie preimpostati. La visuale è principalmente in tre dimensioni, anche se occasionalmente la telecamera cambia in una prospettiva laterale, simile ai tradizionali giochi a due dimensioni.


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: La spada viene utilizzata in maniera semplice e immediata per sconfiggere i nemici più deboli, mentre durante gli scontri con i nemici più potenti l'utilizzo della spada risulta più complesso e impegnativo. La spada non viene usata solamente per combattere, ma anche per rallentare le cadute durante la corsa del protagonista conficcandola nelle pareti e negli anfratti rocciosi.


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: I livelli presentano dei civili che il giocatore può scegliere di aiutare o ignorare. Queste azioni vengono poi giudicate alla fine di ogni partita, aggiornando il livello di cavalerie del giocatore. Aiutando i cittadini, il giocatore può comprare nuovi strumenti, come spade, guanti e libri magici. Ci sono circa duecento strumenti nel gioco, alcuni dei quali possono essere collezionati aprendo scrigni del tesoro per ogni livello. Una modalità online permette lo scambio di questi tesori. Il sistema di missioni di "Sonic e gli Anelli Segreti" viene riutilizzato, anche se queste sono più facili da completare. Ogni livello consiste in missioni multiple.


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: Quattro giocatori possono giocare allo stesso tempo scegliendo tra dodici personaggi differenti, sfidandosi tra di loro, oppure collaborando per sconfiggere dei nemici.


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: Il compositore veterano Jun Senoue torna a comporre le musiche di questo titolo, combinando i temi familiari della serie di "Sonic" con uno stile musicale celtico. Le tracce vocali del gioco sono come sempre dei Crush 40. Due album contenenti la colonna sonora sono stati pubblicati. Il primo, "Face to Faith: Sonic and the Black Knight Vocal Trax", contiene solo le tracce vocali, mentre il secondo, "Tales of Knighthood: Sonic and the Black Knight Original Soundtrax", contiene tutte le musiche del gioco. Alcune musiche della colonna sonora provengono da giochi precedenti, tra cui "Sonic Adventure", "Sonic Adventure 2", "Sonic Heroes" e "Sonic Rush".


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: Il gioco ha ricevuto delle opinioni generalmente miste dalla critica, ma perlopiù negative. Vennero apprezzate la presentazione, la grafica e la grande quantità di contenuti bonus, ma venne invece criticato il multiplayer. Vennero anche criticate le missioni, considerate troppo facili, i controlli pessimi e che "non rispondono", e l'uso della spada: GameSpot, che diede al gioco un 4.5/10, criticò che Sonic facesse oscillare la spada troppo tardi rispetto al giocatore. Il sito americano "IGN" ha dato al "Cavaliere Nero" un 3.9/10, notando tra gli unici punti di forza del gioco la grafica e la presentazione. La rivista giapponese "Famitsū" ha dato 26/40 al gioco. Marco Esposto di IGN lo confrontò con il predecessore "Sonic e gli Anelli Segreti", reputandolo inferiore a quest'ultimo sotto ogni aspetto.


title: Sonic e il Cavaliere Nero

text: Nonostante ciò, il gioco ha venduto bene ed è stato apprezzato da tantissimi fan. È stato depennato nel 2010, in seguito alla decisione di SEGA di rimuovere tutti i titoli Sonic con punteggi misti su Metacritic dai negozi, al fine di aumentare il valore del marchio, dopo recensioni positive per "Sonic the Hedgehog 4 Episodio 1" e "Sonic Colours".


title: Filtro bayesiano

text: Un filtro bayesiano (dal nome del noto matematico Bayes vissuto nel XVIII secolo) è una forma di filtraggio dello spam che si basa sull'analisi del contenuto delle email. Questa tecnica (di grande efficacia) è complementare ai sistemi di blocco basati su indirizzo IP, le cosiddette liste nere.


title: Filtro bayesiano

text: Il filtro bayesiano applica all'analisi delle email un teorema, espresso per l'appunto da Bayes, secondo il quale ogni evento cui è attribuita una probabilità è valutabile in base all'analisi degli eventi già verificatisi. Nel caso dell'analisi antispam, se in un numero "n" delle mail analizzate in precedenza, l'utente ha marcato come spam quelle che contenevano la parola "sesso", il filtro ne dedurrà che la presenza di quella parola innalza la probabilità che le mail seguenti contenenti quella parola siano a loro volta spam.


title: Filtro bayesiano

text: In questo modo, il sistema è in grado di adattarsi in maniera dinamica e veloce alle nuove tipologie di spam.


title: Dora Diamant

text: Dora Diamant, dapprima conosciuta come Dworja Diament o Dymant, era una dei molti figli di Herschel Dymant, commerciante ebreo ortodosso di una comunità chassidica che dopo la morte della moglie si trasferì a Będzin. Qui Dora divenne adulta, rifiutando di sposarsi e insistendo che voleva studiare pedagogia. Nel 1918 andò a Cracovia, per poi diventare insegnante a Berlino, dove teneva corsi anche ad adulti.


title: Dora Diamant

text: Nel 1923, dopo aver scelto l'ortografia Diamant per il suo cognome, era volontaria in una colonia di Graal-Müritz: lì incontrò Franz Kafka, ormai sofferente di tubercolosi. I due si innamorarono e non si lasciarono mai per tre settimane, facendo piani per vivere insieme. Dopo un ritorno a Praga, Kafka la raggiunse a Berlino, dove vissero insieme gli ultimi mesi di vita dello scrittore. A seguito di un necessario ricovero a Klosterneuburg e diversi progetti comuni (tra i quali l'idea di trasferirsi in Palestina e aprire un ristorante a Tel Aviv), Kafka morì davanti a lei il 3 giugno 1924, all'età di 40 anni. Era un periodo difficile anche economicamente a causa dell'iperinflazione del marco. Alla donna rimasero alcuni manoscritti di Kafka (che le furono poi sequestrati dalla Gestapo nel 1933). Nonostante Max Brod, amico e curatore delle opere di Kafka (per quanto l'autore avesse chiesto che venissero distrutte e lui stesso, insieme a Dora, ne avesse bruciate diverse) le avesse chiesto di dargliele, ella non volle cedere e tenne per sé le trentasei lettere che Kafka le aveva spedito.


title: Dora Diamant

text: Ricerche successive di Max Brod e Klaus Wagenbach negli anni 1950, e poi della Università statale di San Diego in California negli anni 1990, non hanno portato al loro ritrovamento e si teme che siano andate distrutte durante il crollo del nazismo.


title: Dora Diamant

text: Dora, che aveva studiato teatro al Dumont Drama Academy di Düsseldorf, lavorò anche come attrice di teatro, soprattutto in spettacoli per ragazzi in qualche modo attivisti in favore del sionismo e il comunismo di cui era seguace. Più tardi scrisse anche qualche articolo di critica teatrale sulla rivista "Loshn un Lebn" (yiddish per "Linguaggio e vita"). Negli anni 1930 aderì al Partito Comunista e sposò Lutz Lask, redattore del giornale "Die Rote Fahne" (trad. "Bandiera rossa"), quotidiano e organo del partito. I due ebbero una figlia, Franziska Marianne Łask (1934-1982).


title: Dora Diamant

text: Dora fuggì con la figlia dalla Germania nel 1936 e raggiunse il marito in Unione Sovietica, dove però l'attività e le idee politiche della coppia portarono nuovi problemi culminati con l'arresto di lui, spedito in Siberia dal regime stalinista.


title: Dora Diamant

text: Dora dovette abbandonare il paese riuscendo a rifugiarsi in Inghilterra appena prima che Adolf Hitler invadesse la Polonia nel 1939. Durante la guerra, fu internata con la figlia, in quanto straniere, nel "Port Erin Women's Detention Camp" dell'Isola di Man. Successivamente rilasciate, tornarono a Londra, dove Dora insegnò e fece l'interprete di yiddish, prodigandosi affinché la lingua dei suoi genitori non venisse dimenticata.


title: Dora Diamant

text: Nel 1950 riuscì finalmente a visitare Israele, come aveva sempre sognato. Due anni dopo morì e fu sepolta nell'United Synagogue Cemetery di Marlowe Road in East Ham a Londra, dapprima in forma anonima e dal 1999, per interesse di parenti e amici, in una tomba a suo nome. Solo nel 1973 Lutz Lask poté lasciare la Repubblica Democratica Tedesca, dove si era ritrovato a vivere senza più riuscire a sapere niente del destino di Dora, e finalmente incontrare la figlia. Lo stesso anno morì.


title: Dora Diamant

text: L'interesse verso Dora Diamant tornò attuale a seguito di una biografia che ha dimostrato, al di là di tutte le avventure successive, che il suo amore nei confronti di Kafka (o forse soprattutto quello di lui verso di lei), per quanto breve, ha assunto un'intensità che lo scrittore non aveva provato nei confronti delle sue precedenti "fidanzate" Felice Bauer, Milena Jesenská e Julie Wohryzek, anche considerando gli interessi che seppero condividere verso la "Torah", il "Talmud" e la letteratura. Lei dirà anche che lui le lesse "Hermann und Dorothea" di Goethe, "Die Marquise von O…" di Kleist e "Il gatto Murr" di Hoffmann


title: Wilson (film 2017)

text: La pellicola è una trasposizione cinematografica dell'omonimo romanzo grafico di Daniel Clowes, autore anche della sceneggiatura.


title: Tendinite della cuffia dei rotatori

text: La Tendinite della cuffia dei rotatori è un tipo di infiammazione che interessa i tendini interseziali dei muscoli dei rotatori della spalla, provocato da lacerazione o uno sforzo eccessivo della cuffia dei rotatori.


title: Wilson (film 2017)

text: Wilson, un solitario, misantropo e nevrotico uomo di mezz'età, scopre di avere una figlia adolescente di cui non sapeva l'esistenza. Per questo chiede aiuto all'ex moglie Pippi, per poterla incontrare per la prima volta.


title: Tendinite della cuffia dei rotatori

text: I muscoli (e i relativi tendini di intersezione) interessati sono quattro: Sopraspinato, Infraspinato, Piccolo rotondo e Sottoscapolare.


title: Wilson (film 2017)

text: I diritti della "graphic novel" sono stati acquistati nel 2010 dalla Fox Searchlight Pictures con l'intento di realizzare un adattamento cinematografico con la potenziale regia di Alexander Payne. Infine la regia è stata affidata a Craig Johnson e Payne è rimasto in veste di produttore.


title: Tendinite della cuffia dei rotatori

text: I sintomi possono includere dolore alla spalla, che spesso peggiora con il movimento o debolezza. Ciò può limitare la capacità delle persone di lavarsi i capelli o di indossare abiti. Un clic può anche verificarsi con il movimento del braccio.


title: Wilson (film 2017)

text: Il film è stato presentato in anteprima al Sundance Film Festival 2017 e successivamente distribuito nelle sale cinematografiche statunitensi il 24 marzo 2017.


title: Tendinite della cuffia dei rotatori

text: La tendinite può verificarsi a seguito di una forza improvvisa o graduale nel tempo. I fattori di rischio includono alcune attività ripetitive, il fumo e una storia familiare della condizione. La diagnosi si basa sui sintomi, sull'esame obiettivo e sull'imaging radiologico. Il tendine del sovraspinato è il più comunemente colpito.


title: Tendinite della cuffia dei rotatori

text: Il trattamento può includere antidolorifici come FANS ed esercizi specifici. Si raccomanda di valutare approfonditamente le persone che non sono in grado di alzare il braccio oltre i 90 gradi dopo 2 settimane. Nei casi più gravi può essere indicato un intervento chirurgico. Le rotture della cuffia dei rotatori sono comuni. I soggetti con età superiore ai 40 anni sono spesso colpiti. La condizione è stata descritta all'inizio del 1800.


title: Tendinite della cuffia dei rotatori

text: I sintomi con cui si manifesta tale infiammazioni sono dolore sordo e profondo. Molte tendiniti della cuffia dei rotatori non hanno sintomi. Negli studi post mortem e di risonanza magnetica sono stati riscontrati strappi sia parziali che a tutto spessore in quelli senza alcuna storia di dolore o sintomi alla spalla. Tuttavia, la presentazione più comune è il dolore alla spalla. La limitazione funzionale può verificarsi con l'attività quotidiana, in particolare alzare il braccio al di sopra della testa, ma il fastidio può anche essere presente a riposo. Possono essere presenti movimenti limitati dal dolore al di sopra della posizione orizzontale, nonché debolezza con flessione della spalla e abduzione.


title: Tendinite della cuffia dei rotatori

text: Gli studi epidemiologici supportano fortemente una relazione tra età e prevalenza di tendiniti. Quelli più inclini alla sindrome della cuffia dei rotatori sono persone di età pari o superiore a 65 anni; e quelli con tendiniti grandi e sostenute. Anche i fumatori, i diabetici, i soggetti con atrofia muscolare e / o infiltrazioni di grasso e coloro che non seguono le raccomandazioni per la cura postoperatoria sono a maggior rischio. In uno studio recente la frequenza di tali tendiniti è aumentata dal 13% nel gruppo più giovane (50-59 anni) al 20% (60-69 anni), 31% (70-79 anni) e 51% nel gruppo più anziano (anni 80–89 anni). Questa alta prevalenza negli individui asintomatici suggerisce che le tendiniti della cuffia dei rotatori potrebbero essere considerate un processo anomalo di invecchiamento piuttosto che un risultato di un apparente processo patologico.


title: Tendinite della cuffia dei rotatori

text: È noto che le tendiniti aumentano in frequenza con l'età e la causa più comune è la degenerazione correlata all'età e, meno frequentemente, lesioni sportive o traumi


title: Tendinite della cuffia dei rotatori

text: Alcuni fattori di rischio come l'età e l'altezza non possono essere modificati. Inoltre l'aumento dell'indice di massa corporea è associato alla tendinite. Sollevamenti e movimenti aerei ricorrenti sono anche a rischio di lesioni alla cuffia dei rotatori. Ciò include mestieri che comportano lavori ripetitivi come carpentieri, pittori e custodi .