title: Chiesa di San Niccolò Oltrarno

text: Sulla cantoria a ridosso della parete di fondo dell'abside si trova l'organo a canne, costruito nel 1581 da Dionigi Romani, restaurato nel 1683 da Francesco Cappelletti e modificato ed ampliato nel 1769 da Antonio Tronci che rifece la cassa e il somiere. A trasmissione integralmente meccanica, dispone di 17 registri. La cassa, riccamente decorata con intagli dorati, presenta sulla parete anteriore la mostra articolata in più campi, originale, composta da canne di principale; nella parte inferiore del prospetto si apre la consolle a finestra (con unica tastiera e pedaliera), alla cui destra si trova la registriera, con le manette disposte in due file orizzontali.


title: Chiesa di San Niccolò Oltrarno

text: Nella cappella a sinistra della maggiore si vede la tavola con la "Predica del Battista" di Jacopo Chimenti, detto l'Empoli, del 1608 e nella cappella del Sacramento il "Miracolo di San Niccolò" di Francesco Curradi.


title: Chiesa di San Niccolò Oltrarno

text: Il terzo altare sinistro è quello fatto costruire dalla famiglia Nasi, il cui stemma si trova alla base delle colonne. Su di esso, il dipinto del Poppi del 1584 circa, rappresenta "Gesù che resuscita il figlio della vedova di Naim", una scena gremita di figure gesticolanti in cui riecheggiano elementi bronzineschi, vasariani e naldiniani. La tavola, danneggiata gravemente durante l'alluvione del 1966, fu ricollocata a metà degli anni ottanta.


title: Chiesa di San Niccolò Oltrarno

text: Al secondo altare sinistro si trova la sinopia dell'affresco conservato presso il primo altare, raffigurante un "Sant'Ansano" ed attribuito a Francesco D'Antonio, databile al 1425-1430 circa. L'affresco, occultato per secoli sotto la tavola con "Dio Padre e santi" di Jacopo da Empoli (solo il viso del santo era visibile da un'apertura ovale e fungeva da volto per la Madonna), fu liberato da essa alla fine dell'Ottocento e staccato nel 1965, cosa che lo salvò dall'alluvione, ma ne impoverì comunque la superficie pittorica.


title: Chiesa di San Niccolò Oltrarno

text: Nel periodo dell'assedio del 1529 Michelangelo si tenne nascosto per alcuni giorni in un angusto locale alla base della torre campanaria grazie alla complicità di un aiuto campanaro del quale non si conosce il nome, in seguito della presa di Firenze da parte dei Medici, contro i quali si era apertamente schierato contro, difendendo la Repubblica Fiorentina. Michelangelo si era infatti notevolmente compromesso contro quelli che erano stati suoi importanti committenti, diventando responsabile dell'edificazione delle mura difensive per conto dei repubblicani, ma grazie alla sua fama di artista poté in seguito tornare sotto l'ala protettiva dei regnanti senza rappresaglie. Un'altra notizia interessante riguarda la cappella Gianni nella quale è conservato il cenotafio di Astorre Gianni, la cui famiglia fu la prima proprietaria del vicino palazzo Gianni-Lucchesini-Vegni.


title: Chiesa di San Niccolò Oltrarno

text: Nella chiesa e nei suoi annessi (specialmente nell'adiacente oratorio, oggi sconsacrato e usato come fondo commerciale), si riunirono varie Compagnie, tra le quali:


title: Siscia

text: Siscia fu un importante centro militare dal 35 a.C. fino all'epoca della dinastia dei Flavi quando divenne "colonia" con il nome di "Colonia Flavia Siscia" (probabilmente sotto Vespasiano).


title: Shulk

text: Tetsuya Takahashi, creatore della serie Xeno, Xenoblade Chronicles e Shulk, afferma che la sua motivazione principale nella creazione di Shulk era quella di rendere un protagonista più simpatico e riconoscibile che nella maggior parte dei videogiochi giapponesi di ruolo. Xenoblade ha caratterizzato un ciclo di sviluppo prolungato di quattro anni, risalente al 2006, in cui Takahashi afferma che, mentre il gioco ha subito molti cambiamenti, la trama dominante di Shulk è rimasta sostanzialmente la stessa.,La convinzione personale di Takahashi era che il tipo di personaggio JRPG più negativo e stanco porta il giocatore a risentirli a causa dell'investimento emotivo richiesto per completare giochi così lunghi. Takahashi ha lavorato con lo scrittore di anime Yuichiro Takeda sulla creazione di Shulk. Takeda riteneva che il modo più semplice per rendere simpatico Shulk fosse renderlo un protagonista silenzioso, ma Takahashi rifiutò questa idea, sentendo che ciò feriva la capacità del personaggio di "entrare in risonanza con il giocatore". Alla fine, Takahashi è andato nella direzione opposta, rendendo le interazioni positive di Shulk e le parole di incoraggiamento al centro del gioco. Takahashi ha cercato di far reagire Shulk agli eventi di gioco come se pensasse che i giocatori avrebbero reagito a loro. Il team di debugger di Nintendo, il "Super Mario Club", ha assicurato a Takahashi di essere sulla strada giusta per il suo obiettivo.


title: Siscia

text: La lunga storia di questo centro urbano risale ad almeno duemila e cinquecento anni fa, per la sua posizione estremamente favorevole alla confluenza di due fiumi: la Sava e la Kupa. La regione in origine fu abitata dalle tribù celtiche e illiriche della Pannonia, che diedero a questo nuovo centro fin dal IV secolo a.C., non il nome di Siscia, ma "Segestica". Questo "oppidum" sembra che fosse per quell'epoca, il più grande dell'alta valle della Sava.


title: Shulk

text: Nelle versioni di lingua inglese del gioco, Shulk è doppiato da Adam Howden. Ha ricevuto istruzioni su come interpretare Shulk, in gran parte che dovrebbe avere un accento inglese neutro, intelligente, "non elegante" e feroce quando necessario. Howden non ha mai avuto una sceneggiatura completa del gioco in modo che potesse sembrare più realisticamente sorpreso dai colpi di scena del gioco,ma fu informato della progressione della storia poco prima che lui dovesse pronunciarlo in modo che non sembrasse sconcertato. Il dialogo di Shulk è stato continuamente rivisto durante le sessioni per renderlo più naturale, sebbene Howden avrebbe comunque studiato la versione giapponese del gioco per catturare le stesse emozioni di quella versione.


title: Siscia

text: Ottaviano era deciso ad occupare l'alta valle del fiume Sava. Si racconta che l'esercito mosse da Senia, lungo il fiume Kupa, occupando prima e non senza difficoltà, la fortezza di Terponus degli Arupini, poi quella di "Metulum" (vicino a Josipdol-Ogulin), capitale degli Iapodi. E mentre un contingente fu lasciato nella capitale, il grosso dell'esercito proseguiva, seguendo l'alta valle della Kupa in direzione di "Segesta", capitale dei Segestani e futura "Siscia". Questa località, di importanza strategica fondamentale per un'avanzata verso est, cadde dopo 30 giorni di duro assedio. Una volta conquistata questa importante roccaforte, Ottaviano vi lasciò 25 coorti agli ordini di Fufio Gemino, e tornò a Roma. Al termine di tra duri anni di campagne militari nell'area, Ottaviano lasciò, sembra in modo permanente, a presidio di Emona e Siscia, un paio di guarnigioni legionarie.


title: Shulk

text: Shulk ha debuttato in Xenoblade, uscito nel 2010 per il Giappone e pubblicato con il nome di Xenoblade Chronicles nel 2011 per l'Europa e nel 2012 per il Nord America. Shulk è un "Homs" di 18 anni, l'equivalente immaginario del gioco di un umano. È il protagonista del gioco, interpretato come qualcuno che preferisce il "cervello ai muscoli". Ha perso i suoi genitori 14 anni prima del gioco durante una spedizione per il Monado, una potente spada che solo pochi eletti possono impugnare. Shulk vive a Colonia 9, uno dei due rimanenti insediamenti di Homs, dove lavora come ingegnere e studia il Monado. La storia segue la sua ricerca per difendere la sua terra dal Mechon dopo aver attaccato Colonia 9 e uccidere il suo amico d'infanzia e l'interesse amoroso di Fiora, durante il quale diventa il nuovo possessore del Monado. Il Monado permette a Shulk di intravedere il futuro prossimo, che funge sia da espediente narrativo che da meccanica di gioco nelle battaglie. Gran parte del gioco comprende la ricerca di Shulk di fermare il Mechon e vendicare Fiora e la sua lotta per comprendere le sue visioni e interpretare un modo per cambiarle in meglio, mentre si difende dall'invasione di Mechon e cercando di capire l'origine e le capacità nascoste della spada. Le missioni secondarie opzionali coprono piccoli capricci della personalità di Shulk, come il disgusto per le verdure e la paura dei bruchi.


title: Siscia

text: La conquista di Siscia doveva costituire la fase preliminare per un'avanzata contro Bastarni e Daci, orfani ormai di Burebista, e divisi tra lotte interne di fazione. Ottaviano ottenne, inoltre, che anche i Pannoni offrissero a lui la loro alleanza senza dover prolungare la sua avanzata verso est, cosa che fu rimandata ad un ventennio più tardi.


title: Shulk

text: Shulk è stato rivelato per la prima volta all'E3 2009 nel primo trailer di Monado: Beginning of the World, il titolo provvisorio di Xenoblade Chronicles. Nel 2013, Monolith Soft e Nintendo hanno annunciato un sequel spirituale di Xenoblade Chronicles intitolato Xenoblade Chronicles X. Alla fine di un trailer del 2013 per il gioco, i giornalisti hanno notato l'apparizione di un personaggio che somigliava molto a Shulk. Sebbene non giochi un ruolo nel gioco, lo strumento di creazione del personaggio del gioco consente al giocatore di rendere il proprio avatar giocabile simile a quello di Shulk, completo dell'opzione per Adam Howden come doppiatore. Nell'agosto 2014, una porta portatile di Xenoblade Chronicles, intitolata Xenoblade Chronicles 3D, è stata annunciata per il New Nintendo 3DS di Nintendo, con Shulk che riprende il suo ruolo di protagonista. Shulk, insieme a Fiora, appare nel contenuto scaricabile "Challenge Mode" di Xenoblade Chronicles 2 (DLC), dove sono giocabili come "Blades" - personaggi laterali diretti durante la battaglia.


title: Siscia

text: Una volta divenuto imperatore, Augusto programmò l'occupazione dell'intero Illirico a sud dei fiumi Sava e Drava. Fu così che nel 14 a.C. fu inviato Marco Vinicio, in qualità di Legato imperiale sul fronte illirico, a causa delle continue ribellioni delle genti dell'area di Emona e Siscia. Quest'ultimo cominciò l'avanzata, cercando di soggiogare le genti pannoniche che si trovavano tra i fiumi della Drava (a nord) e della Sava (a sud).


title: Shulk

text: Al di fuori della serie Xenoblade Chronicles, Shulk è stato protagonista della serie di giochi crossover di Nintendo Super Smash Bros.. Oltre all'annuncio di Xenoblade Chronicles 3D, Shulk è stato annunciato come personaggio giocabile in Super Smash Bros. per Nintendo 3DS e Wii U. Howden ha ripreso il suo ruolo di doppiatore di Shulk, alterando il suo tono per renderlo più appropriato per un gioco di combattimento. Shulk riappare in Super Smash Bros. Ultimate. Nel novembre 2014, è stato annunciato che Shulk avrebbe ricevuto la sua figura amiibo, che può essere utilizzata in combinazione con Super Smash Bros. per Nintendo 3DS, Wii U e Ultimate e Xenoblade Chronicles 3D.


title: Siscia

text: E mentre Tiberio stava ormai spingendo le sue armate nel cuore della Boemia contro il regno dei Marcomanni di Maroboduo, nel 6 scoppiava una terribile rivolta tra dalmati e pannonici, che durò fino al 9. Siscia ebbe un ruolo strategico fondamentale. Si racconta, infatti, che qui Tiberio raggruppò ben cinque legioni (VIIII "Hispana", XIII "Gemina", XIIII "Gemina", XV "Apollinaris" e XX "Valeria Victrix"), prima di condurle verso Sirmio, ed occupare così l'intera valle della Sava. Da qui sarebbe poi partita l'avanzata verso il "cuore" della rivolta, nei monti dell'attuale Bosnia. Tiberio sapeva che avrebbe così diviso i Pannoni, a nord della Sava, dai Dalmati dell'area montuosa ed interna dell'attuale Bosnia. La rivolta fu soffocata dopo quattro anni di durissimi scontri e l'Illirico entrò a far parte dei domini romani in modo definitivo. "Siscia" lungo la Sava costituiva un importante centro militare ai fini dell'organizzazione della difesa imperiale lungo i suoi confini.


title: Shulk

text: Shulk ha ricevuto un recensioni miste come personaggio principale di Xenoblade Chronicles. Katharine Byrne di Nintendojo ha elogiato con forza l'intricata esplorazione di Shulk che lotta con le questioni filosofiche di essere in grado di vedere il futuro, affermando che "i giocatori sono trattati per un'esplorazione delicata e sfumata delle difficoltà di Shulk nel trattare queste visioni... quando Shulk rapidamente impara che non può piegare il futuro alla sua volontà solo perché ha il dono della preveggenza. " Phil Kollar di Game Informer ha dichiarato che, a livello superficiale, il personaggio di Shulk potrebbe essere considerato "fastidioso", ma che alla fine è diventato un personaggio divertente grazie alla buona scrittura e al doppiaggio. Al contrario, alcuni recensori si sono lamentati del fatto che fosse troppo semplice. Jim Sterling si è lamentato del fatto che a Shulk mancasse la personalità, affermando di essere poco più di un "personaggio generico con solo vaghi frammenti di individualità", e che altrimenti si confondeva troppo con il resto del cast. Allo stesso modo, Jason Schreier di Kotaku si riferiva a Shulk come a un "guerriero senza personalità, inequivocabilmente insipido" che "fa sembrare gli altri eroi di JRPG come Marlon Brando ".


title: Siscia

text: La fortezza legionaria ospitò nell'ordine, prima la "legio IX Hispana" dal 10 al 43 e poi, anche se solo per pochi anni, la "legio XV Apollinaris" (dal 43 al 50), prima che quest'ultima si trasferisse sul Danubio a "Carnuntum", a cui seguì la definitiva chiusura del "castrum" di "Siscia". Sotto Vespasiano (attorno al 71) divenne "colonia" con il nome di "Colonia Flavia Siscia", e nel 297 divenne la capitale della nuova provincia della "Pannonia Savia" durante la riorganizzazione tetrarchica di Diocleziano.


title: Shulk

text: In confronto, Shulk ha ricevuto una ricezione generalmente positiva come personaggio giocabile in Super Smash Bros. per Nintendo 3DS e Wii U. Heavy.com, TechnoBuffalo e GamesRadar dicono che il suo Monado, in particolare la riproduzione fedele delle sue meccaniche di personalizzazione "Arts" da Xenoblade Chronicles, lo ha reso una scelta forte per essere giocato. Tuttavia, USGamer ha ritenuto che Shulk "può essere un combattente difficile" a causa del fatto che le Arti del Monado sono accompagnate da kanji e ha suggerito che i non madrelingua dovrebbero prima esercitarsi nell'uso delle Arts per familiarizzare con ciascuna di esse.


title: Siscia

text: Si racconta che nel corso della guerra condotta da Costanzo II nel 351 contro l'usurpatore Magnenzio, quest'ultimo ottenne una vittoria proprio a "Siscia", mentre le armate di Costanzo ""avanzavano senz'armi e disordinatamente (non sospettavano infatti ciò che sarebbe accaduto), le truppe piombarono loro addosso avendoli seppelliti tutti (si direbbe con le pietre), ed impedirono loro di proseguire"". Il successivo assedio alla città di Magnenzio non fu però fortunato, poiché gli assediati ""colpiva con le frecce quelli che volevano raggiungere la riva del fiume Sava, e si opponeva a quelli che voleva attraversare il ponte d'accesso alla città, cosicché molti furono massacrati, e parecchi spinti dai loro compagni, caddero nel fiume. Grande fu la strage"" mentre Magnenzio si salvò a stento con uno stratagemma. Poco dopo però attaccò di nuovo la città di "Siscia" riuscendo questa volta ad impadronirsene ed a distruggerla.


title: Episodi di Otto sotto un tetto (nona stagione)

text: Steve prende parte ad un'asta di beneficenza dove i ragazzi più belli vendono i loro baci, ma nessuna ragazza è disposta a spendere dei soldi per baciarlo, così Laura si "sacrifica", finendo per dargli ben due baci appassionati, sorprendendo persino se stessa. Intanto Carl è preoccupato del fatto che Harriette abbia ottenuto una promozione e adesso guadagni più di lui, tanto da cercare un secondo lavoro per paura di perdere la sua leadership.


title: Lola Visconti

text: Recitò in numerosi film del cinema muto, anche con il marito Guido Brignone. Morì all'età di 32 anni nel pieno dell'attività cinematografica. Era la madre dell'attrice Lilla Brignone.


title: Experimenta

text: Experimenta è una mostra scientifica interattiva, a cadenza annuale, svoltasi a Torino dal 1985 al 2006. Nell'estate del 2009 ha ripreso l'attività presso il Museo regionale di scienze naturali della Regione Piemonte.


title: Calcio 2000

text: Calcio 2000 è stata una rivista sportiva a tema calcistico, fondata nell'agosto 1997. Si occupava del campionato italiano (in particolare della Serie A e della Serie B) e del calcio internazionale (sia a livello di club che di Nazionali).


text: Myrtle salva Eddie da un'automobile che sta sopraggiungendo, e questo come ricompensa le promette di portarla al Ballo delle debuttanti di Biloxi.


title: Lola Visconti

text: Quasi tutti i film dall'agosto 1914 al marzo 1918 furono prodotti dalla Volsca Films di Velletri, prima con la regia di Carlo Simoneschi, poi del marito di lei, Guido Brignone.


title: Experimenta

text: L'esordio fu a Villa Gualino, sulla Collina Torinese, col tema "Fenomeni dal mondo della scienza e della tecnica".


title: Calcio 2000

text: Artefice del successo della rivista, che fu in poco tempo palpabile, Marino Bartoletti, responsabile anche della rinascita del "Guerin Sportivo" una decina d'anni prima. A partire dal secondo numero, per incentivare all'acquisto allegò alla rivista un album con le figurine che rappresentò un traino fondamentale per il successo della testata.


text: Steve trova un tagliando fortunato che gli dà la possibilità di partecipare ad una sfida: se riuscirà a fare un canestro da metà campo, vincerà un milione di dollari. Il giovane si allena duramente aiutato da Eddie e alla fine riesce a centrare il canestro fortunato, ma i soldi vinti serviranno quasi per intero a ripagare il danno provocato dal suo ennesimo disastro. Intanto, Harriette è alle prese con un nuovo capo che ha la fama di trattare malissimo i suoi dipendenti.


title: Experimenta

text: Nel 1985 l'Italia non conosceva ancora mostre scientifiche interattive rivolte al grande pubblico. Il concetto di "science center", aveva radici in Francia, Regno Unito, Spagna, Paesi Bassi ma non in Italia. C'era, remoto, il mito dell'Exploratorium di San Francisco, in California, fondato nel 1969 da Frank Oppenheimer. Ma pochi in Italia ne avevano una conoscenza diretta. Come l'Exploratorium, Experimenta si fondava sull'idea pedagogica che si impara meglio se ci si diverte e se si mettono le mani su oggetti concreti, facendo prima l'esperimento e poi il ragionamento che lo spiega.


title: Calcio 2000

text: Bartoletti firmò anche una rubrica della posta molto seguita e ricca di spunti, e grazie alla collaborazione di Carlo Felice Chiesa rese "Calcio 2000" un vero e proprio archivio del calcio mondiale, con informazioni, speciali, reportage e statistiche sulla storia di mondiali, europei, Pallone d'oro e altro. Bartoletti rimase al timone sino al n. 79 (giugno 2004); venne sostituito, a partire dal numero seguente, da Filippo Grassia.


title: Experimenta

text: Nelle prime due edizioni, con Tullio Regge presidente del comitato scientifico e Pino Zappalà curatore e direttore, Experimenta riproduceva alcuni exhibit classici di acustica, meccanica, ottica ed elettromagnetismo. Per esempio, paraboloidi per concentrare a distanza la voce e mostrare la natura ondulatoria del suono, la bicicletta sul filo, esperimenti sulla conservazione della quantità di moto e altri sugli inganni percettivi. Cioè exhibit nei quali il visitatore diventa parte dell'esperimento, anzi è l'interruttore dell'esperimento.


title: Calcio 2000

text: Da Marzo a Luglio 2013 la rivista è stata disponibile solo via web, è tornata stabilmente in edicola a partire dal numero di Agosto 2013.


title: Experimenta

text: Il successo fu immediato, i visitatori sono stati in media più di centomila ad edizione e si sono creati rapporti organici tra la mostra e le aziende a tecnologia avanzata sul territorio, con l'Università, il Politecnico, i centri di ricerca. Al successo hanno contribuito alcuni giovani creativi che traducevano le rigorose problematiche scientifiche in divertenti exhibit immersivi e/o interattivi.


title: Calcio 2000

text: L'ultimo numero è stato pubblicato a Ottobre 2020; attualmente la rivista on line "TMW Magazine", di proprietà della TC&C S.r.l, ospita la rubrica "L'angolo di Calcio 2000".


title: Experimenta

text: In vent'anni il tema scientifico di Experimenta ha toccato: biologia e biotecnologie, lo sport, il cervello, l'Intelligenza Artificiale, l'astronomia, l'esplorazione dello spazio, il cinema, l'energia, il mito del paranormale, le telecomunicazioni, l'informatica, la robotica, la lotta per la sopravvivenza, la montagna e la sfida olimpica.


title: Experimenta

text: I temi hanno costeggiato gli sviluppi della ricerca, ma anche i problemi e le inquietudini che talvolta il progresso scientifico porta con sé; il tutto evitando mitizzazioni trionfalistiche (che sarebbero, tra l'altro, antiscientifiche). Negli anni, gli exhibit sono divenuti tecnologicamente più sofisticati.


title: Experimenta

text: È cambiata la sede, da Villa Gualino al Parco Michelotti, sono cambiati molti membri del comitato scientifico. Ma non è cambiato il principio-base: "fare e divertirsi per poi capire e imparare".


title: Experimenta

text: In questo contesto la mostra ha consentito ai visitatori di partecipare attivamente agli esperimenti sul tema scelto che normalmente durava dalla primavera all'autunno.


title: Experimenta

text: Nel corso dell'edizione 2004, dedicata alla sopravvivenza sportiva, è stato installato un "ponte tibetano" che è entrato nel Guinness dei primati come il più lungo al mondo (374,12 m).


title: Experimenta

text: Era teso sopra le acque del Po, dalla riva di Experimenta al Parco Michelotti fino all'incrocio di corso Regina Margherita, sull'altra sponda del fiume.


title: Coro della cattedrale di Santa Maria del Fiore

text: Il coro della cattedrale di Santa Maria del Fiore, comunemente anche chiamato nell'ambito della cattedrale lottagono per antonomasia, è situato al di sotto della cupola del Brunelleschi e costituisce l'area presbiterale del tempio, che accoglie l'altare maggiore e la cattedra arcivescovile.


title: Antonio Morello

text: Cresce calcisticamente nel Cosenza. Nella stagione 2000-2001 passa al in Serie B, dove disputa 23 partite segnando 2 gol. Ancora uno scampolo di stagione nella serie cadetta (5 presenze senza gol) con la maglia bianconera del che lo gira all' in Serie C1, il quale contribuì alla promozione in Serie B della squadra picena. Gli ascolani lo ricordano con enorme piacere quando il 7 aprile del 2002, davanti a quasi 20.000 spettatori al Del Duca, segnò il gol della vittoria contro il Catania con un colpo di testa (non proprio la sua specialità visto i suoi 165 centimetri). L'anno successivo rimane in Serie C in forza al Martina Franca prima e al per ritornare al che milita nel campionato di Serie A. Fa il suo esordio in Serie A l'11 gennaio 2004 in occasione della partita Siena- segnando anche un gol.


title: Parco Pertini

text: Il "Parterre" venne realizzato su progetto e direzione dell'architetto Pasquale Poccianti, tra il 1830 ed il 1854 nei pressi del Cisternone. Nato come giardino pubblico fu uno dei primi, se non il primo in Europa, ad essere realizzato come tale. Tra la fine dell'Ottocento e gli inizi del Novecento questo spazio continuò ad essere concepito, curato, come simbolo del "decoro" borghese di Livorno.


title: Foro boario (Modena)

text: Il Foro boario è un edificio storico situato a Modena, già sede del mercato del bestiame e caserma dell'esercito austro-ungarico e oggi del Dipartimento di Economia "Marco Biagi" dell'Università di Modena e Reggio Emilia.


Il Dipartimento dell'organizzazione giudiziaria, del personale e dei servizi, (DOG), è uno dei quattro dipartimenti in cui è articolato il Ministero della giustizia italiano. .


title: Coacervazione

text: La coacervazione è un fenomeno che si manifesta, a certe condizioni, nelle soluzioni o nelle dispersioni molecolari che non sono in equilibrio termodinamico. Viene indotta da variazioni di temperatura, pH o l'aggiunta di sostanze che innescano la separazione. Una fase ricca di coacervati si separa dalla fase ricca di solvente.


title: Promozione 1921-1922

text: La Promozione 1921-1922 fu uno dei due campionati cadetti di calcio disputato in Italia. La manifestazione fu organizzata su base locale dai comitati regionali della FIGC, mentre un altro campionato disputato in quella stagione fu quello organizzato dalla concorrente Federazione, la C.C.I. tramite le sue Direzioni Regionali.


title: La terra dei cuochi

text: La terra dei cuochi è stato un programma televisivo italiano in onda in prima serata su Rai 1, e in contemporanea in alta definizione su Rai HD, dal 26 aprile al 2 giugno 2013 per 6 puntate, con la conduzione di Antonella Clerici.


text: Realizzato su progetto di Baccio Bandinelli e di Giuliano di Baccio d'Agnolo tra il 1547 e il 1572 in luogo di uno costruito nel 1520 da Nanni Unghero e Domenico di Francesco Baccelli, che a sua volta ne sostituiva uno più antico opera di Filippo Brunelleschi e risalente al 1437-1439, nel corso dei secoli il coro è stato oggetto di diverse modifiche e alterazioni che l'hanno portato all'attuale conformazione.


title: Antonio Morello

text: Torna quindi nella serie cadetta ancora al , dove colleziona 19 presenze e un gol, per poi scendere di categoria, in Serie C1 in forza prima al , nel 2005, e poi alla a stagione iniziata nel campionato 2006-2007.


title: Parco Pertini

text: Lentamente fu trasformato in giardino zoologico, pur in assenza di strutture e assistenza tecnica adeguate. Il primo dato certo sull'introduzione di animali riguarda la donazione da parte del sindaco di Sassari di due cinghiali donati alla città di Livorno ed ""esposti al pubblico nel Giardino degli acquedotti"". Alla vigilia della guerra il sovraffollamento del giardino fece registrare i primi segni di malessere all'interno dei recinti. Nel 1940 si provvide all'allontanamento in massa degli animali che vennero trasferiti nel giardino zoologico di Salsomaggiore. Il passaggio del fronte portò alla requisizione del giardino da parte del comando alleato.


title: Foro boario (Modena)

text: Nel 1833 il duca di Modena Francesco IV d'Este commissionò all'architetto modenese Francesco Vandelli un "grande portico di piazza d'armi", lungo oltre 250 metri e largo venti metri, "a onore e comodo dei fedeli agricoltori". Inaugurato l'anno successivo, l'edificio era destinato al mercato del bestiame e ad immagazzinare le derrate agricole (tra cui le granaglie), anche come scorta in caso di carestia.


title: Dipartimento dell'organizzazione giudiziaria, del personale e dei servizi

text: Il dipartimento sovrintende all'organizzazione e al funzionamento dei servizi relativi alla giustizia, alla gestione amministrativa del personale e dei mezzi e strumenti (anche informativi) necessari e alle attività relative alle competenze del Ministro in ordine ai magistrati.


title: Coacervazione

text: Se il solvente è polare, come l'acqua, gli aggregati possono caricarsi conferendo stabilità al sistema.


title: Promozione 1921-1922

text: Il campionato era organizzato su base regionale in gironi di andata/ritorno gestiti dai Comitati Regionali e fu il secondo livello regionale della F.I.G.C., il più alto a non prevedere una seconda fase finale a livello nazionale.


title: La terra dei cuochi

text: Il programma consiste in una sfida culinaria tra persone comuni con una grande passione per la cucina. Ogni concorrente viene abbinato a un personaggio famoso che ha il compito di aiutare e sostenere il proprio cuoco nel corso della sfida. Nei panni di "Superchef", unico giudice professionista del programma a giudicare i piatti dei concorrenti, lo chef pluristellato Davide Scabin. Oltre ai suoi giudizi, i piatti preparati dai concorrenti vengono sottoposti all'assaggio da parte di un loro parente, che deve giudicare "al buio" un piatto che potrebbe essere quello preparato dal proprio familiare.


text: La costruzione della cattedrale di Santa Maria del Fiore di Firenze iniziò nel 1296 nell'area occupata dalla precedente cattedrale, dedicata a santa Reparata; la demolizione di quest'ultima avvenne in maniera progressiva e il suo presbiterio (rialzato come nella cattedrale di San Romolo a Fiesole per la presenza di una cripta sottostante, e situato nell'area della seconda campata della cattedrale attuale) continuò ad essere utilizzato regolarmente per le liturgie fino al 1375, quando venne demolita l'abside dell'antica chiesa.


title: Antonio Morello

text: Rimane a Terni per tre stagioni prima di accasarsi a Colle di Val d'Elsa in forza alla Colligiana che milita nel Girone B della Lega Pro Seconda Divisione. A febbraio 2010 rescinde il contratto e lascia la squadra biancorossa.


title: Parco Pertini

text: Nel 1950 il "Parterre" tornò alla sua funzione originaria di parco pubblico e negli anni novanta venne ampliato sulla confinante area dell'ex fabbrica Pirelli.


title: Foro boario (Modena)

text: Dopo una decina di anni, il palazzo divenne sede della caserma militare austriaca fino all'unità d'Italia. Nel 1887 il comune di Modena acquistò il foro boario dal Regno d'Italia. Nel corso degli anni, l'ex Foro Boario fu destinato a vari usi pubblici, realizzando anche nuovi ambienti con la tamponatura delle arcate dei portici laterali. Fu anche sede dei vigili del fuoco e della Croce Rossa.


text: Dal febbraio 2018 è capo dipartimento reggente Barbara Fabbrini, che ha sostituito il magistrato Gioacchino Natoli.


title: Coacervazione

text: Si ritiene che i processi di coacervazione siano in relazione con importanti fenomeni biologici, quali per esempio la produzione e il trasporto degli anticorpi nelle plasmacellule, l'organizzazione subcellulare dei sistemi enzimatici, gli scambi materiali attraverso le membrane biologiche. Su tale fenomeno si basa inoltre una delle moderne teorie sull'origine della vita.


title: Promozione 1921-1922

text: Non erano previste retrocessioni in Terza Categoria perché quest'ultima diventò la categoria in cui erano relegate le società di nuova affiliazione che non potevano permettersi di allestire un campo di gioco avente dimensioni superiori al minimo richiesto dalla F.I.G.C. (90x45) ma soprattutto mancanti della palizzata in legno che avrebbe loro permesso di far pagare il biglietto d'ingresso.


title: La terra dei cuochi

text: Chef di produzione Alberto Colacchio, già visto a "La prova del cuoco", chiamato dalla produzione per la selezione dei concorrenti ai provini e assistente di Davide Scabin nella preparazione dei piatti di scena e dei giochi gastronomici per i vip.


text: Molto probabilmente, fin dall'originario progetto arnolfiano il coro avrebbe dovuto trovar luogo nello spazio sottostante la cupola, formando con quest'ultima un unico insieme avente la connotazione di presbiterio-santuario, soluzione analoga a quella adottata nella cattedrale di Santa Maria Assunta a Siena fino al 1506 in base ad una delibera del 1258. La "Cronaca fiorentina", scritta negli ultimi anni della sua vita da Marchionne di Coppo Stefani (morto nel 1385) ma pubblicata soltanto nel 1781, riporta il più antico documento relativo al coro di Santa Maria del Fiore: esso risale al 1360 e contiene le indicazioni su come sarebbe dovuta essere completata la nuova chiesa, con l'altare maggiore che avrebbe trovato posto al centro dell'ottagono della crociera, intorno al quale si sarebbero sviluppate le tre tribune con cinque cappelle ciascuna. Inoltre, in base ad una delibera del 1366, a ridosso dei due pilastri tra cupola e navata, vi sarebbero dovuti essere due amboni (mai realizzati) destinati ad essere utilizzati per la lettura delle pericopi bibliche o come cantorie.


title: Antonio Morello

text: Nel luglio 2010 si lega all'Hinterreggio, compagine che prende parte al campionato di Serie D, girone I. Mai impiegato nel corso del girone di andata, decide allora di lasciare il calcio, ritirandosi dall'attività agonistica il primo di febbraio del 2010.


title: Parco Pertini

text: All'ingresso del "Parterre" venne collocata una colonna un tempo facente parte di una fontana posta all'incrocio tra via Garibaldi e via Galilei, progettata dallo stesso Poccianti intorno al 1838.


title: Foro boario (Modena)

text: Sottoposto a vincolo di tutela nel 1983, i lavori di restauro iniziarono nel 1989 su progetto dell'architetto Franca Stagi e nel 1994 venne inaugurata nell'ala orientale l'attuale sede della facoltà di Economia dell'Università di Modena e Reggio Emilia, fondata nel 1968 nella sede originaria del Direzionale 70 e dal 2012 chiamata Dipartimento di Economia "Marco Biagi". Nel 2002 è stata aperta l'ala occidentale, sede della Fondazione Fotografia Modena.


title: Coacervazione

text: Si chiama coacervazione complessa quella dove la separazione di fase, liquido/liquido, proviene da soluzioni o dispersioni molecolari con macromolecole, in genere polimeri o proteine, a carica opposta.


title: Promozione 1921-1922

text: È per questo motivo che a lungo andare giocare con "squadre di Terza Categoria" assunse il significato di confrontarsi con squadre in infimo livello.


title: La terra dei cuochi

text: La sigla del programma è una rivisitazione della canzone "La terra dei cachi" degli Elio e le Storie Tese.


text: Dopo il completamento del piedicroce della nuova cattedrale (1378), nel 1379 venne allestito un presbiterio provvisorio nell'area della quarta campata della navata maggiore. A ridosso del tramezzo in legno che separava il piedicroce completato dal capocroce ancora in fase di costruzione, e probabilmente affiancato da due cantorie ottagonali, anch'esse in legno, ove trovavano luogo i cantori, si trovava l'altare maggiore, sormontato dal "Dossale di San Zanobi", dipinto realizzato per Santa Reparata negli anni 1240 dal Maestro del Bigallo, successivamente sostituito da una nuova pala di soggetto ignoto, venduta nel 1441. All'interno del presbiterio provvisorio, che aveva pianta rettangolare, trovavano luogo anche gli stalli del coro e la custodia eucaristica (in posizione laterale); l'area era delimitata da una transenna lignea con grata realizzata nel 1383, che nel 1397 venne arricchita con novantanove roselline in metallo argentato.


title: Parco Pertini

text: La colonna, ancora nella sua collocazione originaria, fu raffigurata in un dipinto di Adolfo Belimbau, risalente al 1888 e attualmente conservato alla Galleria Nazionale d'Arte Moderna di Palazzo Pitti. La figura femminile posta sulla sommità è d'ispirazione classica, raffigurando la dea della salute e dell'igiene Igea.


title: Foro boario (Modena)

text: L'imponente struttura è caratterizzata da un ampio loggiato centrale, decorato con soggetti bucolici e rilievi, sorretto da tre file di arcate multiple e due lunghe ali laterali simmetriche con diciassette arcate murate che si concludono con una torretta. Su entrambi i lati del loggiato e sul soffitto delle volte sottostanti sono presenti tre quadranti dell'orologio realizzato da Lodovico Gavioli. Quattro sculture allegoriche di Luigi Righi rappresentano le Armi, la Fertilità, le Arti e il Tempo.


title: Promozione 1921-1922

text: La continua e smisurata crescita del numero delle società partecipanti al campionato italiano, aveva generato una gravissima crisi nel movimento. Il 24 luglio 1921 infatti, in un'infuocata assemblea tenutasi a Torino, un progetto di riforma preparato da Vittorio Pozzo su spinta dei grandi "club" era stato respinto da una Federazione sempre più dominata dalle piccole formazioni amatoriali. La risposta delle grandi società non si fece attendere, e nel giro di poche settimane le 24 migliori squadre abbandonarono il campionato ufficiale per crearsene uno privato tutto per loro, sotto l'egida della neo costituita Confederazione Calcistica Italiana, con sede a Milano. Per di più, il ben maggiore livello sportivo e la più consistente disponibilità economica delle contestatrici attirò nel nuovo progetto l'intero girone centro-meridionale, oltre a numerose formazioni minori che furono inquadrate in una Seconda Divisione.


title: La terra dei cuochi

text: Il vincitore del programma riceve un montepremi di 120.000 euro in gettoni d'oro per avviare un ristorante tutto suo. La prima e unica edizione del programma è stata vinta da Lapo Magni, affiancato da Paola Barale.


text: Dopo il completamento delle due calotte della cupola, avvenuto nel giugno 1434, Filippo Brunelleschi, Lorenzo Ghiberti e il falegname Agnolo d'Arezzo presentarono tre modelli per la realizzazione di un nuovo coro. Nel giugno 1435 vennero eletti sei cittadini affinché esaminassero i tre progetti e stabilissero il luogo in cui sarebbe dovuto sorgere il coro. Essi nel novembre successivo, in un rapporto agli operai, rifiutarono il modello di Ghiberti in quanto prevedeva l'altare maggiore al centro dell'ottagono, ove invece avrebbe dovuto trovar luogo il badalone; vennero invece approvati gli altri due e fu stabilito che iniziasse la costruzione del presbiterio secondo questi (probabilmente in quanto presentavano un impianto simile). Vennero tuttavia richieste delle modifiche: a Brunelleschi di abbassare il parapetto, ridurre il numero di gradini e portare i due ordini di stalli a tre, con la conseguente necessità di aumentare il diametro dell'ottagono; ad Agnolo d'Arezzo di arretrare l'altare maggiore e renderlo mobile insieme ai suoi gradini, non essendo ancora la commissione giunta ad una decisione sul luogo in cui esso avrebbe dovuto essere collocato in pianta stabile. Nel marzo 1436, in vista della consacrazione della cattedrale (avvenuta il 25 dello stesso mese e presieduta da papa Eugenio IV), venne demolito il coro del 1380 e probabilmente ne venne realizzato uno provvisorio con recinto al di sotto della cupola in attesa che fosse costruito quello definitivo in marmo. L'anno successivo gli operai commissionarono un grande modello a grandezza naturale dell'altare maggiore, che venne utilizzato durante le liturgie, mentre risale al 1437-1439 la costruzione del recinto ligneo su progetto di Filippo Brunelleschi che avvenne ampliando l'area in vista della sessione finale del Concilio di Basilea, Ferrara e Firenze (1431-1439), per accogliere la corte pontificia e le tribune provvisorie per i cantori, nonché il pulpito (installato al centro dell'ottagono) dal quale venne proclamata l'unione tra la Chiesa cattolica e la Chiesa ortodossa.


title: Foro boario (Modena)

text: La facciata posteriore è limitrofa al parco Novi Sad, in passato noto come Piazza d'Armi perché utilizzato per le esercitazioni e parate dell'esercito estense.


title: Promozione 1921-1922

text: Fu così che la Federazione fu costretta ad organizzare un campionato di Promozione dal bassissimo tasso tecnico con le molte società rimaste, tutte del Nord più la Toscana che, grazie ai continui scambi con sportivi uomini d'affari inglesi attraverso il porto di Livorno, aveva fortemente aumentato la sua qualità di gioco negli ultimi anni. Oltretutto, poche erano le vere società calcistiche, mentre abbondavano quelle di ginnastica e i circoli sportivi. L'organizzazione fu pervicacemente la stessa che aveva portato allo scisma, cioè una serie di campionati locali gestiti dai Comitati Regionali, i cui campioni regionali sarebbero state promosse in Prima Categoria.


text: Il coro del Brunelleschi era interamente realizzato in assi di abete lasciate grezze, ed aveva forma ottagonale. Era delimitato da una transenna decorata con modanature e da un architrave continuo sormontato da candelieri o statue di angeli che, sorretto da colonne, formava una sorta di pergula centrica analoga alle soluzioni adottate per i presbiteri delle basiliche fiorentine della Santissima Annunziata e di San Miniato al Monte; tale tipologia di recinzione derivava dalla tradizione paleocristiana (con un probabile riferimento al presbiterio dell'antica basilica di San Pietro in Vaticano dal momento che papa Eugenio IV da più di un anno risiedeva a Firenze) e riprendeva quella (analoga e anch'essa a pianta ottagonale) che racchiudeva in origine il fonte battesimale del battistero di San Giovanni. Nei pressi del centro dell'ottagono, ai piedi dei gradini dell'altare, era posizionato il badalone, mentre l'altare maggiore era sopraelevato e posto a ridosso del lato orientale, come raffigurato nella Medaglia della congiura dei Pazzi di Bertoldo di Giovanni (1478); nel 1456 all'interno dell'altare, in un tabernacolo appositamente realizzato e finanziato anche dall'allora arcivescovo Antonino Pierozzi, venne posizionata una croce-reliquiario acquistata nel luglio 1454 su disposizione dei consoli dell'Arte della Lana, proveniente da Costantinopoli e contenente numerose reliquie, tra cui frammenti degli strumenti della Passione di Gesù e della Vera Croce, che ivi rimase fino al 1476, quando fu trasferita nella cappella della Croce.


title: Promozione 1921-1922

text: Si segnala, in questa stagione, la disputa della prima edizione della Coppa Italia, a cui parteciparono squadre di Prima Categoria e Promozione. Il torneo venne vinto a sorpresa dai liguri del Vado. L'idea non ebbe tuttavia grande successo, e ci vorranno anni perché si disputasse una seconda edizione di questa manifestazione.


text: Nel 1439 o nel 1440 l'Arte della Lana (dal 1331 delegato permanente del comune di Firenze presso l'Opera di Santa Maria del Fiore per l'amministrazione dei sussidi comunali, e all'interno della quale venivano scelti operai e camerlengo) approvò un modello presentato da Filippo Brunelleschi che ricalcava il coro già esistente e stabilì che venisse realizzato in maniera permanente e a tal scopo vennero acquistati nel corso degli anni dei materiali appositi; tuttavia la costruzione di quest'ultimo venne ostacolata dalla mancanza di fondi dovuta al completamento della cattedrale, in primis alla costruzione della lanterna della cupola. Già nel 1447 Piero di Cosimo de' Medici si fece promotore della costruzione di un nuovo coro, cui seguì nel 1454 un progetto elaborato da Antonio Manetti Ciaccheri, capomastro della cattedrale, mai edificato; nel 1471 suo figlio Lorenzo commissionò ad Andrea del Verrocchio, Giuliano da Maiano, al Francione e al Monciatto la realizzazione di numerose sculture in marmo e bronzo per adornare una nuova struttura permanente, mai realizzate. Il coro del Brunelleschi (che venne successivamente dipinto di verde per mascherarne la vera materia di cui era fatto) nel corso degli anni venne arricchito con numerosi arredi: con un baldacchino al di sopra dell'altare (1454), un piedistallo in marmo per il crocifisso coordinato ai candelabri (1463), una nuova e più degna cattedra vescovile (1471), un drappo con stelle dipinte appeso all'architrave dietro agli scranni dei canonici (1491). Nel 1494 i reggenti della repubblica di Firenze ipotizzarono la demolizione della struttura brunelleschiana, fatiscente, e l'apertura in suo luogo di una confessione per accogliere le spoglie mortali di san Zanobi; in quello stesso anno i gradini dell'altare vennero rifatti in pietra, mentre tra il 1485 e il 1504 furono studiate diverse soluzioni per porre un tabernacolo sull'altare maggiore (con la partecipazione anche di Andrea Sansovino che ne propose uno marmoreo riccamente decorato), delle quali però nessuna venne approvata in quanto la presenza di quest'ultimo avrebbe complicato le quotidiane ufficiature corali con i vari atti di venerazione nei confronti del Santissimo Sacramento. Nel luglio 1509 Giovanni di Benedetto da Maiano vendette alla cattedrale un crocifisso ligneo scolpito da suo padre (morto nel 1497) che venne posto in asse con l'altare, al di sopra dell'architrave, che Lorenzo di Credi dipinse in policromia nel 1510 in occasione della sostituzione del tratto di architrave soprastante l'altare con un arco, alla sommità del quale venne posto il crocifisso. Probabilmente, per le sue grandi dimensioni che lo rendevano inadatto alle altre chiese fiorentine, si trattava di una commissione fatta appositamente dall'Opera di Santa Maria del Fiore all'artista, rimasta incompiuta alla sua morte e completata, dopo l'acquisto, con la policromia e la corona di spine.


title: Promozione 1921-1922

text: Si segnala inoltre che nel regolamento dei campionati 1921-1922 non fosse esclusa la partecipazione ai campionati di Prima Categoria e Promozione delle compagini del Centro-Sud (forse, al momento della sua compilazione, la Lega Sud non aveva ancora aderito alla CCI). Il regolamento prevedeva che il campionato, riservato esclusivamente alle società non iscritte alla Prima Categoria, si sarebbe disputato a livello prettamente regionale, con il sistema del girone doppio (partite di andata e ritorno), e che il campione regionale sarebbe stato promosso direttamente in Prima Categoria, a parte i campioni veneto e giuliano, nonché campano e pugliese, che avrebbero dovuto spareggiare tra loro in partita e contropartita nei gironi di qualificazione veneto-giuliano e campano-pugliese per conquistare il posto in massima serie (di fatto, però, di questi quattro campionati si disputò solo quello veneto, il cui campione fu promosso direttamente). Inoltre la Federazione aveva la facoltà di indire facoltativamente un girone finale nazionale tra i campioni regionali, sebbene questo nei fatti non si sia mai disputato. Era vietata la partecipazione al campionato di Promozione a quelle squadre che non avessero concorso l'anno precedente almeno al campionato di Terza Categoria.


text: Nel 1519, essendo il coro brunelleschiano in cattive condizioni, l'Arte della Lana su spinta di papa Leone X (figlio di Lorenzo il Magnifico, eletto al soglio pontificio nel 1513) ordinò che fosse demolito e ne venisse realizzato uno nuovo; l'opera venne commissionata a Nanni Unghero e a Baccio d'Agnolo, capomastro della cattedrale di Santa Maria del Fiore, che cedette l'incarico a Domenico di Francesco Baccelli.


title: Promozione 1921-1922

text: Campionati regionali, suddivisi fra ciascuno dei sei Comitati Regionali. Si disputò solo nell'Alta Italia e vi parteciparono complessivamente 104 società, da un massimo di 28 per la Lombardia a un minimo di 12 per il Piemonte e la Toscana. Inizialmente i campioni regionali avrebbero dovuto essere promossi in Prima Categoria 1922-23 ma, in seguito alla riunificazione tra FIGC e CCI, la Prima Categoria fu suddivisa in due divisioni (Prima e Seconda Divisione) e le neopromosse dalla Promozione furono inserite nel campionato interregionale di Seconda Divisione (il nuovo campionato cadetto divenuto interregionale) insieme ai campioni regionali della Seconda Divisione della CCI (a parte il Derthona promosso in Prima Divisione). In seguito alla rinuncia di dieci squadre aventi diritto, furono ripescate nella Seconda Divisione 1922-1923 i vicecampioni regionali di Promozione FIGC e Seconda Divisione CCI. Il campionato di Promozione, a partire dalla stagione successiva, cambiò denominazione in Terza Divisione.


text: Il nuovo coro, terminato nell'ottobre 1520, era in legno di pioppo bianco dipinto a finto marmo e presentava caratteristiche analoghe a quello quattrocentesco: a pianta ottagonale, era delimitato da un parapetto sul quale correva un architrave sorretto da colonne ioniche (quattro per lato) che si interrompeva solo in corrispondenza dell'ingresso e dell'altare, dove formava un arco a tutto sesto e sul quale trovavano luogo dieci candelabri lignei dipinti per lato; ciascuna delle due arcate era probabilmente sorretta da due coppie di colonne lisce in marmo (alte 1,69 m e già esposte presso il Museo dell'Opera del Duomo), con capitelli compositi decorati a coppie rispettivamente con sculture raffiguranti delfini, teste di ariete e conchiglie, foglie di acanto e palmette. Il presbiterio era sopraelevato di tre gradini rispetto al resto del coro (che invece era posto al livello della navata) e l'altare era a sua volta preceduto da altri tre gradini; su di esso vi erano sei candelieri e un crocifisso in ottone, alle spalle dei quali c'era un drappo che recava dipinto l'IHS. Venne realizzato anche un nuovo badalone in legno di noce, decorato in parte ad intarsio, in parte ad intaglio, e sormontato da una scultura dell"Agnus Dei".


title: Promozione 1921-1922

text: Il "Sottocomitato Spezzino" gestì, su delega F.I.G.C., il girone A del campionato di Promozione Ligure e la Terza Categoria comprendenti le squadre più lontane dal capoluogo genovese e tutte le squadre spezzine iscritte a questo campionato (La Spezia era all'epoca ancora Provincia di Genova) in un'epoca in cui ancora non esistevano i Comitati Provinciali (nati in seguito nel 1947).


text: Nel 1537 Cosimo I de' Medici divenne duca di Firenze e volle a corte lo scultore Baccio Bandinelli, fiorentino ma in quegli anni molto attivo a Roma; Bandinelli insistette presso il sovrano affinché gli venisse commissionata la costruzione di un nuovo e più degno coro per la cattedrale; Cosimo però glielo vietò espressamente in una lettera del dicembre 1546, obbligando lo scultore a portare a termine prima il monumento funebre di Giovanni delle Bande Nere (iniziato nel 1540) e la decorazione del Salone dei Cinquecento di Palazzo Vecchio (iniziata nel 1542 ma portata a termine dopo il 1554 da Giorgio Vasari). L'artista, che nel 1540 era stato posto da Cosimo nell'ambito dell'Opera di Santa Maria del Fiore al di sopra degli operai (che di fatto furono esautorati della loro autorità), invece, nel 1547 fece acquistare all'Opera di Santa Maria del Fiore grandi quantità di marmi e ottenne ufficialmente la commissione con approvazione da parte del duca. Il progetto, presentato in un modellino, venne redatto dal Bandinelli insieme a Giuliano di Baccio d'Agnolo (capomastro della cattedrale dal 1543; i due artisti avevano già collaborato in Palazzo Vecchio nella realizzazione della tribuna dell'Udienza tra il 1542 e il 1543). Fu probabilmente Baccio Bandinelli, fra i due, a rivestire un ruolo progettuale più decisivo, avvalendosi di Giuliano di Baccio d'Agnolo per la progettazione architettonica e la realizzazione di modelli lignei e di eventuali riproduzioni posticce del risultato finale in attesa della realizzazione del coro.


title: Promozione 1921-1922

text: I risultati sono stati tratti dalla Gazzetta dello Sport (Biblioteca Nazionale Braidense di Milano), che ha pubblicato anche alcuni stralci dei comunicati ufficiali del Comitato Regione Ligure, e dal libro di Nanni De Marco "Storia del Vado F.B.C. 1913", Savona 1996.


text: I lavori di costruzione, demolito il coro ligneo, iniziarono nell'ottobre dello stesso anno a partire dall'area dell'altare e proseguirono ben oltre la morte dello scultore, avvenuta nel 1560; del resto, egli stesso si rivelò presto insoddisfatto del risultato e preferì dedicarsi ad altre opere, tanto che nel 1559 Cosimo I gli tolse la commissione e affidò la direzione dei lavori a Bartolomeo Ammannati e Francesco da Sangallo (che a sua volta aveva presentato un suo disegno innovativo per l'altare maggiore, non realizzato, con un gruppo scultoreo ispirato alla "Trinità" di Masaccio), capomastri del duomo, che li portarono a compimento il 14 giugno 1572 rimanendo fedeli al progetto del 1547 (la loro grande innovazione fu l'introduzione della breccia medicea, preferita nel 1566, in seguito alla scoperta di una cava nei pressi di Seravezza); tuttavia l'altare maggiore non fu consacrato che l'8 ottobre 1604 (o 1614) dall'arcivescovo di Firenze Alessandro Marzi Medici poiché la mensa era stata danneggiata dalla caduta di pezzi di marmo dalla soprastante cupola in seguito ad un fulmine che l'aveva colpita nella notte tra il 26 e il 27 gennaio 1601.


title: Promozione 1921-1922

text: I comunicati ufficiali del Comitato Regionale Ligure, con tutti i risultati, sono stati pubblicati dal bisettimanale sportivo torinese "Il Paese Sportivo" (Biblioteca Nazionale Centrale di Firenze) e da alcuni giornali del capoluogo genovese (Biblioteca Universitaria di Genova).


text: Il coro di Baccio Bandinelli e Giuliano di Baccio d'Agnolo riprendeva lo schema di quello di Filippo Brunelleschi arricchendolo con elementi architettonici e sculture di derivazione classica. Ciascuno degli otto lati venne tripartito in sezioni verticali da pilastri scanalati ionici (cuneiformi gli angolari, cruciformi i mediani) posti tra colonne lisce (due in corrispondenza dei pilastri angolari, quattro in corrispondenza dei pilastri mediani) appartenenti allo stesso ordine architettonico e realizzate nel 1569 in breccia medicea (in luogo del marmo di Carrara di quelle originarie, scanaltate e rudentate, rimosse e collocate nel monastero della Santissima Concezione in via della Scala), con capitelli a doppia voluta caratterizzati da una ricca decorazione con elementi vegetali; probabilmente, l'idea originaria prevedeva che le colonne e i pilastri dovessero appartenere all'ordine corinzio, in analogia con la decorazione a foglie di acanto delle mensole della cimasa del lato est della recinzione; solo in un secondo momento si sarebbe optato per l'utilizzo dell'ordine ionico. Sul colonnato poggiava l'architrave con fregio liscio e cornicione, sormontato da un attico balaustrato e interrotto in corrispondenza dei campi centrali dei quattro lati maggiori dove vi era un arco a tutto sesto, a imitazione del coro del 1520; tali arcate avevano l'intradosso decorato con lacunari quadrangolari ciascuno con al centro un fiore a rilievo, l'estradosso sagomato a gradini per il posizionamento e il raggiungimento da parte degli addetti delle lampade. Lungo tutta la balaustra di coronamento, trovava luogo «una grillanda di candellieri per quasi incoronare di lumi il coro».


title: Promozione 1921-1922

text: Il Comitato Regionale Lombardo ripropose quest’anno una prima fase più corposa, disegnando quattro gironi da sette squadre, mentre il girone finale fu di contro limitato a quattro club.


text: I materiali utilizzati per il colonnato furono il marmo di Carrara e la breccia medicea: il primo venne impiegato integralmente per i ventiquattro pilastri (otto a cuneo e sedici cruciformi) e la balaustra, insieme alla seconda per l'architrave, e la breccia da sola per le settantadue colonne e i quattro archi. Secondo il disegno originario, la bicromia doveva essere resa tramite l'accostamento di marmo bianco e marmo nero, quest'ultimo utilizzato per i fusti delle colonne dei pilastri e per il fregio liscio. L'elaborata architettura raggiungeva, dal pavimento, un'altezza di 10 braccia e 2/3 (6,22 m) alla sommità della balaustra, e di 12 braccia (7 m) in corrispondenza dell'apice dei quattro archi. L'altare maggiore venne dapprima realizzato in legno a grandezza naturale tra il 1552 e il 1558, e solo successivamente in marmo. Ai lati dell'ingresso principale, rivolti ad ovest verso la navata centrale, avrebbero dovuto trovar luogo due pulpiti, mai realizzati, in luogo dei quali ne vennero installati due provvisori al di sotto degli archi meridionale e settentrionale, utilizzati come cantorie; secondo un'altra ipotesi, alla cattedrale di Santa Maria del Fiore sarebbero stati destinati dopo il 1564 (forse con funzione di cantorie) i due pulpiti della basilica di San Lorenzo (detti "della Passione" e "della Resurrezione" per le scene raffigurate e realizzati da Donatello dopo il 1460), i capitelli delle cui colonne di sostegno presentano forti analogie con quelle del colonnato bandinelliano e che, per dimensioni, sarebbero potuti essere alloggiati al di sotto delle arcate dei lati sud e nord. Già nel 1518 Michelangelo Buonarroti aveva realizzato alcuni schizzi per uno o due amboni gemelli presumibilmente destinati alla cattedrale; di forma ottagonale o semiottagonale (ispirata a quella del duecentesco pergamo del battistero di Pisa di Nicola Pisano), ne è stata ipotizzata la collocazione a ridosso delle pareti a lato delle porte di accesso delle sacrestie, e quindi al di fuori del coro.


title: Promozione 1921-1922

text: Ci si rese subito conto che la situazione era insostenibile, e più di tutti se ne accorsero i dirigenti della C.C.I. che, avendo a dicembre terminato il girone di andata, presero atto che le squadre F.I.G.C. erano ancora impegnate nel primo turno delle eliminatorie regionali.


text: Il nuovo coro, con la sua elaborata e fastosa architettura, non doveva essere più soltanto il cuore liturgico della cattedrale, ma anche degna cornice alla presenza del sovrano durante le celebrazioni che si svolgevano al suo interno, religiose e non (come la proclamazione di Cosimo I de' Medici a granduca nel 1569 o la consegna del Toson d'Oro nel 1546 a Cosimo I e nel 1585 a Francesco I). Anche per questo in Santa Maria del Fiore venne effettuata l'operazione inversa a quella operata da Giorgio Vasari per volere di Cosimo I nelle basiliche fiorentine di Santa Maria Novella (1565), Santa Croce (1567) e Santa Maria del Carmine (1568), dove demolì i rispettivi pontili-tramezzi a norma del Concilio di Trento. Inoltre, con la sua monumentalità, il coro voleva celebrare la tradizione cattolica, difesa e ribadita dal Concilio Tridentino i cui lavori ebbero luogo a più riprese tra il 1545 (due anni prima che iniziasse la costruzione del coro) al 1563. È probabile che, attraverso la costruzione del maestoso nuovo coro in linea con la teologia dell'epoca e la «spiritualità moderna che si andava formando al Concilio», Cosimo I (pur non essendovi alcun esplicito riferimento alla sua persona, nonostante inizialmente Baccio Bandinelli lo avrebbe voluto raffigurare con atteggiamento orante in una statua a tutto tondo da affiancarsi al "Cristo morto") abbia voluto presentare sé stesso come "defensor fidei", traendo onore dal suo ruolo di protettore dell'ortodossia cattolica piuttosto che da quello di principe o mecenate.


title: Promozione 1921-1922

text: A cercare di riappacificare gli animi ci pensò il direttore della Gazzetta dello Sport Emilio Colombo il quale, il 7 dicembre 1921 presso la villa di Enrico Olivetti, convocò i delegati di entrambe le federazioni a Brusnengo dove il presidente della F.I.G.C., l'avvocato Luigi Bozino, propose al presidente confederale avvocato Giovanni Lombardi di ridurre le squadre partecipanti al successivo campionato di Prima Divisione a 50 squadre.


text: Il coro di Baccio Bandinelli e Giuliano di Baccio d'Agnolo fu verosimilmente preso a modello da Guglielmo della Porta (che probabilmente non lo vide mai di persona, ma lo conobbe attraverso la minuziosa descrizione fornita dal Vasari nella sua opera) per una proposta di progetto per l'altare maggiore della basilica di San Pietro in Vaticano, che, come nel duomo di Firenze, avrebbe trovato luogo al di sotto della cupola, all'interno di un'area recintata ottagonale decorata con numerose statue a tutto tondo, nella quale vi sarebbero stati anche gli stalli lignei del coro dei canonici.


title: Promozione 1921-1922

text: In questa sede si tenne conto anche delle squadre di Promozione aggiungendo al lotto delle squadre ammesse alla Seconda Divisione ben 13 squadre sebbene il progetto di ammissione non fu regolamentato dai delegati.


text: L'intero apparato scultoreo del coro, secondo l'idea originaria del Bandinelli, doveva trattare temi che erano stati al centro delle prime sessioni del Concilio di Trento, quali il battesimo e l'eucaristia, e la figura di Adamo: lungo la transenna dovevano alternarsi un ciclo di bassorilievi in bronzo con "Scene dell'Antico Testamento" (commissionati inizialmente al Bandinelli, poi a Benvenuto Cellini nel 1556, ma di fatto mai realizzati e su proposta di quest'ultimo sostituiti, dopo la morte del Bandinelli, da specchiature in breccia medicea) e bassorilievi marmorei con "Profeti", "Apostoli" e "Santi" posti alla base delle colonne e dei pilastri; inoltre, alle spalle dell'altare maggiore e rivolti verso l'esterno (in direzione della cappella di San Zanobi e quindi del tabernacolo), doveva esserci un gruppo scultoreo con "Adamo ed Eva e l'albero del peccato", in marmo di Carrara; sull'altare, invece, dovevano essere collocati dei bassorilievi con "Scene della Passione di Cristo" (sul dossale, previsti in bronzo), un "Cristo morto sorretto da un angelo" sulla mensa (realizzato nel 1551-1552) e "Dio Padre benedicente" (1556), nonché degli angeli reggicandelabro realizzati solo in terracotta; la mensa era costituita da due livelli posti a due quote leggermente diverse, dei quali quello anteriore (posto più in basso) era utilizzato per la celebrazione della messa e poggiava su quattro coppie di balaustri a forma di anfora, mentre quello posteriore (posto più in alto) accoglieva la statua di "Cristo morto" e formava un unico parallelepipedo marmoreo che poggiava direttamente sui gradini. Sull'apice dell'arcata orientale, alle spalle dell'altare maggiore, venne collocato il "Crocifisso" di Benedetto da Maiano. La realizzazione di un primitivo gruppo di "Adamo ed Eva" iniziò nel 1547 contemporaneamente a quella della prima statua di "Dio Padre" che, giudicata insoddisfacente dall'artista e rifiutata dalla committenza, rimase non terminata e, dopo la morte del Bandinelli, trasformata in "Giove" e collocata nel parco della villa Medicea di Pratolino per volere di Francesco I de' Medici, e poi spostata nel Giardino di Boboli e modificata sotto Ferdinando III di Lorena; mentre il "Dio Padre" rifiutato traeva ispirazione dalle conoscenze archeologiche di Baccio Bandinelli e dal Mosè di Michelangelo (1513-1515), quello definitivo si rifaceva al "San Giovanni Evangelista" scolpito da Donatello nel 1408-1415 per la facciata della cattedrale.


title: Promozione 1921-1922

text: Le squadre liguri e piemontesi, riunitesi a Milano per ascoltare la relazione della propria commissione, nell'approvare l'opera dei propri commissari chiesero un ulteriore taglio delle squadre per arrivare almeno alle 32-36 unità chiedendo un ulteriore incontro con i delegati F.I.G.C.


text: La statua di Adamo, terminata nel 1548 e considerata troppo stretta di fianchi, venne trasformata in "Bacco" e portata nella camera del duca, mentre quella di Eva (caratterizzata da una postura seduta) in "Cerere" e donata insieme ad un "Apollo" precedentemente realizzato ad Eleonora di Toledo, consorte di Cosimo I; entrambe le statue furono poi collocate nelle nicchie esterne della grotta del Buontalenti a Boboli. Successivamente venne realizzato un nuovo gruppo scultoreo, scoperto ancora da rifinire nel marzo del 1549 e terminato nel 1551; la composizione della scena e la postura di Adamo ed Eva richiamavano l'analogo mosaico del "Peccato originale" della cupola del battistero (terzo ordine, spicchio nord-est), di artista di ambito cimabuesco e risalente al 1280-1285 circa. Per la realizzazione dell"Albero del peccato", Baccio Bandinelli utilizzò come modello un vero tronco ramificato di pioppo, custodito presso il Museo del Bargello e fortemente danneggiato dall'alluvione del 4 novembre 1966. Secondo il progetto originario, la scultura avrebbe dovuto essere realizzata in bronzo; in un secondo momento si optò per l'utilizzo del rame sia per i minori costi di fusione, sia per la capacità di questo materiale di mantenere più a lungo la doratura. Poco prima che venisse portata a termine, lo scultore la rifece "ex novo" in marmo, venendo così meno l'idea iniziale di bicromia ottenuta con l'accostamento di elementi in materiali eterogenei, probabilmente derivata dalle opere di Donatello. Bandinelli avrebbe voluto chiudere l'arco orientale del coro con una lastra in marmo nero posta alle spalle del gruppo scultoreo dei progenitori per nascondere il retro dell'altare maggiore con la scaletta di servizio per raggiungere il piano del dossale, e della statua di "Dio Padre"; tale elemento fu oggetto di un preventivo, ma non venne mai realizzato. La statua di "Cristo morto" doveva essere accompagnata da due sculture di "Angeli", delle quali non venne mai realizzata quella recante gli strumenti della Passione. I bassorilievi con "Scene della Passione" e i due angeli reggicandelabro furono fatti in terracotta dorata e stucco da Vincenzo de' Rossi (secondo Giorgio Vasari) o Santi Buglioni (secondo i documenti di archivio) e rimasero in cattedrale fino al 1601, quando vennero danneggiati da un fulmine, e si trovano presso il Museo del Bargello.


title: Promozione 1921-1922

text: Riunitesi pochi giorni dopo a Modena, le squadre confederali respinsero il patto di Brusnengo con 54 no contro 25 sì e 4 astenuti mettendo in crisi la presidenza che fu affidata al vecchio Edoardo Pasteur.


text: Nel corso dei secoli successivi il coro cinquecentesco non subì modifiche sostanziali ad eccezione della rimozione del gruppo scultoreo di "Adamo ed Eva e l'albero del peccato", voluta nel 1722 dal granduca Cosimo III de' Medici a causa della totale nudità delle figure, successivamente rimpiazzato dalla "Pietà Bandini" di Michelangelo Buonarroti (1547-1555 circa, acquistata dal granduca nel 1647). Le sculture del Bandinelli trovarono dapprima collocazione all'interno della nicchia della parete meridionale del salone dei Cinquecento di Palazzo Vecchio, e a partire dal 1868 nel Bargello.


title: Promozione 1921-1922

text: Le Federate, per contro, riunitesi a Novi Ligure, si ritennero soddisfatte di quanto deciso a Brusnengo e si riunirono in assemblea il 19 febbraio per la definitiva ratifica, approvando il patto a pieni voti.


text: Il coro, ideato in base a linee guida di tipo teologico, venne concepito come "teatro sacramentale" sotto il chiaro influsso dei decreti del Concilio di Trento che si svolgeva in quegli anni. Un analogo apparato iconografico venne adottato in quegli stessi anni dal Pontormo nella realizzazione del perduto ciclo di affreschi del coro di San Lorenzo a Firenze (1546-1559) che al momento della scopritura ricevette numerose e aspre critiche e che, a differenza dell'ortodossia cattolica cui si rifaceva l'opera del Bandinelli, si ispirava alla dottrina di Juan de Valdés, molto vicino al pensiero di Erasmo da Rotterdam. La forma stessa del coro di Santa Maria del Fiore ha un significato particolare: è ottagonale, con un forte richiamo al Battesimo, che toglie il peccato originale. Esso, insieme al battistero di San Giovanni costituisce un iter simbolico che ripropone il cammino di fede nella vita di ciascun cristiano, dal fonte battesimale all'altare dell'Eucaristia; lo stesso sacrificio di Cristo è il nuovo battesimo, mediante il quale viene cancellato il peccato.


title: Promozione 1921-1922

text: A questo punto la nuova presidenza CCI inviò la triade Pasteur-Nizza-Albertini il primo di aprile per riprendere le trattative con la FIGC. Sedici giorni dopo le due parti nominarono due "Commissioni Paritetiche" (tre componenti più tre consulenti tecnici) con ampia facoltà di nominare una persona super partes che potesse portare a termine un arbitrato.


text: Uno dei temi teologici trattati era quello dell'Eucaristia e della presenza reale di Cristo all'interno del pane e vino consacrati, messa in dubbio in area protestante (in particolare da Huldrych Zwingli) e affermata come dogma dal decreto dell'11 ottobre 1551 (XIII sessione). La statua di "Cristo morto" presentato al di fuori del contesto del Calvario, adagiato direttamente sulla mensa dell'altare (il luogo deputato al compiersi della transustanziazione), voleva sottolineare sia l'umanità di Gesù, sia la sua presenza sacramentale e fisica (non semplicemente spiritualmente o a modo di segno esteriore, come invece sostenevano alcune correnti ereticali) nelle specie eucaristiche.


title: Promozione 1921-1922

text: Quale arbitro fu nominato Emilio Colombo il quale addivenì ad un compromesso che in seguito prese il suo nome. Le società di entrambe le federazioni, attraverso un referendum, approvarono il compromesso con 246 voti favorevoli e 18 contrari. La ratifica del patto di riconciliazione fu celebrata con la nomina della Commissione Tecnica che avrebbe dovuto formare la squadra Nazionale per il prossimo incontro ufficiale con il Belgio.


text: L'altare e il retrostante gruppo scultoreo dei progenitori costituivano un unico insieme caratterizzato da un significato teologico ben preciso: la purificazione del peccato di Adamo ed Eva (simbolo di quello dell'umanità intera) avviene attraverso il sacrificio supremo di Cristo, nuovo Adamo, offerto a Dio Padre in espiazione (in riferimento a Rm ). I progenitori erano raffigurati prima di entrare nello stato di peccato, pertanto caratterizzati da una particolare bellezza che voleva riflettere all'esterno la condizione interiore dell'anima, recuperabile dopo il peccato soltanto attraverso il sacrificio espiatorio di Cristo; anche per questo, erano rivolti verso l'altare di San Zanobi, sede della custodia eucaristica, per sottolineare ulteriormente l'intimo legame tra la felice colpa di Adamo e la venuta, morte e resurrezione di Gesù Redentore. I "Profeti", "Apostoli" e "Santi" sono stati interpretati come «testimoni storici del peccato umano e dell'umano bisogno d'un Salvatore», e della venuta redentiva di quest'ultimo; inoltre, l'accostamento tra le scene tratte della Sacra Scrittura non realizzate e personaggi anche non scritturistici (come i generici "Santi") avrebbe voluto sottolineare, in polemica con il protestantesimo, la trasmissione della Rivelazione non soltanto presente nella Bibbia, ma anche mediante la Tradizione, in accordo con il primo decreto tridentino dell'8 aprile 1546 (IV sessione).


title: Promozione 1921-1922

text: Il 26 giugno si arrivò alla pace vera e propria nel corso di un convegno in cui fu nominata la commissione che avrebbe stilato l'elenco delle aspiranti alla nuova Prima Divisione stabilendo le squadre ammesse di diritto e quelle che il posto nella massima serie se lo sarebbero contese sul campo in una serie di spareggi. In questa occasione la F.I.G.C. accettò la nuova struttura federale proposta dalla C.C.I. che prevedeva un Consiglio e relativa Presidenza più le due Leghe Nord e Sud aventi a loro volta un Consiglio e una Presidenza. Le due parti sottoscrissero la seconda delle soluzioni prospettate dall'arbitrato, ovvero 3 gironi di 12 squadre di cui 13 federali e 23 confederali per la sola Italia settentrionale più le 8 semifinaliste del vecchio Centro-Sud.


text: Vi era poi una stretta correlazione tra gli elementi del coro e la decorazione a fresco della soprastante calotta interna della cupola raffigurante il "Giudizio universale", realizzata da Giorgio Vasari (1572-1574) e Federico Zuccari (1576-1579) che lavorarono in base ad un progetto iconografico redatto dal monaco benedettino e filologo Vincenzo Borghini, uomo di fiducia di Cosimo I e consigliere del Vasari. Tale concordanza tra area presbiterale e affresco probabilmente non era presente nel progetto (poi divenuto operativo) del Borghini, ma di fatto si è venuta a stabilire a posteriori. Coro e cupola si presentano complementari: sulla mensa dell'altare è posta la statua di "Cristo morto" (caratterizzato da un corpo atletico e da un'espressione del volto ancora impregnata della vita appena perduta), mentre in asse con questa, sulla vela orientale della calotta, sono raffigurati la "Carità" (che non avrà mai fine) e, più in alto, "Cristo risorto" trionfante e circondato dalla schiera dei beati, ovvero coloro che sono a lui uniti nella risurrezione dopo aver vissuto una vita simile alla sua, nutrendosi del suo Corpo e del suo Sangue. Ugualmente, nell'affresco è assente la figura di Dio Padre (presente soltanto implicitamente dalla luce che entra dalla lanterna, mentre era visibile nella statua che sormontava il dossale dell'altare, caratterizzata da un atteggiamento al contempo benedicente ed irato, riferimento al decreto del Concilio di Trento sul peccato originale del 17 giugno 1546 (V sessione).


text: All'interno del coro, unico riferimento alla Vergine Maria (raffigurata nell'affresco della cupola mentre intercede presso Gesù risorto nella vela soprastante l'altare maggiore) era l'ordine ionico del colonnato. Tale ordine architettonico venne infatti scelto in quanto tradizionalmente simboleggiante la femminilità (come teorizzato da Sebastiano Serlio nel quarto dei suoi "I Sette libri dell'architettura", pubblicato per primo nel 1537), andando così le colonne e i pilastri a formare una corona muliebre all'altare del sacrificio di Cristo, un grembo architettonico e femmineo alla severità maschile ed eroica del "Cristo morto" e di "Dio Padre". Può essere considerato un riferimento alla Madonna anche la forma stessa del coro, derivata dalla cupola con la quale condivide la simbologia mariologica: l'ottagono, come in esempi di architetture sacre analoghe precedenti alla cattedrale di Firenze, vuole difatti richiamare gli antichi "martyria" come testimonianze della fede dei credenti, e simboleggiare anche il grembo di Maria che è divenuta cooperatrice nella salvezza permettendo a Dio di incarnarsi dentro di sé.


text: Baccio Bandinelli ricevette aspre critiche per il coro da numerosi suoi contemporanei: lo stesso Giorgio Vasari, ne "Le vite de' più eccellenti pittori, scultori e architettori", ne biasimò l'architettura considerandola sgraziata e sproporzionata.


text: In generale, vennero considerati troppo ingombranti per l'interno della cattedrale sia l'apparato architettonico, sia quello scultoreo; quest'ultimo venne inoltre accusato di essere paganeggiante, in controtendenza con la fede e la devozione delle quali era latrice la Riforma Cattolica. Il "Cristo morto", simile ad un atletico eroe «stanco e afflitto», venne definito da Vincenzo Borghini «grasso et fresco et per diverla in una parola somigl' a ogni altra cosa che a Christo morto». Comparvero anche componimenti in versi scritti da vari fiorentini contemporanei al Bandinelli, tra i quali Alfonso de' Pazzi ("A Baccio Bandinelli scultore" e "Per Baccio Bandinelli scultore") e Anton Francesco Grazzini (che in "Contro Baccio Bandinelli scultore per le sue statue fatte nel coro della Metropolitana di Firenze" definì il gruppo scultoreo dell'altare e quello dei progenitori «quattro birboni storpiati, e rattratti» e propose di farne realizzare da Bartolomeo Ammannati di nuovi raffiguranti il medesimo soggetto, mentre in "Sopra il Cristo del Bandinello" criticò le dimensioni da gigante di Gesù tanto da affermare ironicamente: «se lo Dio Padre è del figliol maggiore, non entrerrà 'n Santa Maria del Fiore») e anche degli anonimi. Furono in particolare oggetto di sonetti e componimenti satirici le statue di "Adamo ed Eva", all'interno di uno dei quali si affermava che «sì come Adamo et Eva, avendo con la loro disubbidienza vituperato il paradiso, meritorono d'essere cacciati, così queste figure vituperando la terra, meritano d'essere cacciate fuora di chiesa». Nella seconda metà del XVIII secolo, Antonio Canova si pronunciò a favore della rimozione delle sculture dell'altare maggiore e del recinto, mentre il suo amico e storico dell'arte Leopoldo Cicognara le considerava tra i più interessanti prodotti dell'arte moderna.


text: Baccio Bandinelli, come scrisse lo stesso Vasari, «poco si curava del dire altrui e del biasimo che per ciò gli fusse dato»; le numerose critiche, dovute anche al carattere arrogante e iroso dell'artista, tuttavia non trovò in esse un nuovo sprone a portare a termine le numerose opere cui aveva iniziato a lavorare (quali il monumento funebre di Giovanni delle Bande Nere, la tribuna dell'Udienza in Palazzo Vecchio e il coro), «ma attendeva a farsi ricco et a comprare possessioni». Secondo lo storico fu anzi l'arrivo a Firenze di Benvenuto Cellini (1554) e la feroce inimicizia fra i due a spingere il Bandinelli al portare a termine le statue dell'altare.


text: A partire dal 1838 la cattedrale di Santa Maria del Fiore venne sottoposta ad un radicale intervento di restauro interno condotto da Gaetano Baccani, architetto dell'Opera dal 1824; i lavori, caratterizzati da un doppio intento di consolidamento della struttura e ripristino della stessa in chiave puristica, non furono eseguiti in base a criteri storico-filologici bensì con un approccio di tipo meramente estetico, con lo scopo di uniformare tutte le decorazioni alla struttura gotica della chiesa secondo una rigida simmetria.


text: Nel marzo 1842 si concluse e venne presentata la prima fase della ristrutturazione e, nell'ottobre successivo, Baccani presentò all'Opera di Santa Maria del Fiore un progetto per il rifacimento del coro cinquecentesco, considerato estraneo e d'ingombro nella ritrovata purezza delle forme della cattedrale gotica. I deputati dell'Opera, aventi in merito il medesimo parere, indirizzarono al granduca Leopoldo II di Toscana una lettera nella quale caldeggiarono la proposta dell'architetto, ovvero quella di limitarsi a smantellare l'architettura di Giuliano di Baccio d'Agnolo (ad eccezione del parapetto) e a modificare la conformazione della parte anteriore del presbiterio conferendogli una pianta a forma di esagono irregolare, lasciando al loro posto il coro, l'altare maggiore e la transenna. Al granduca arrivarono anche progetti di altri architetti che, pur concordi con il Baccani sulla necessità di smantellare l'ingombrante coro bandinelliano, preferivano alla soluzione di rimozione parziale una ben più radicale, con lo spostamento dell'intera area presbiterale tra il settore orientale dell'ottagono della cupola e la tribuna di San Zanobi, con l'altare maggiore situato in posizione avanzata, e gli stalli del coro alle sue spalle. La rimozione del coro dal centro dell'ottagono era stata paventata già nel XVI secolo dal cardinale Francesco Soderini (che avrebbe voluto costruire al suo posto una cripta con confessione per accogliere il corpo di san Zanobi) e poi, alla fine del secolo successivo, da Gian Lorenzo Bernini (cui seguì un disegno di Gherardo Silvani), che propose di riutilizzarne i marmi per arricchire le cappelle laterali.


text: Tra i vari progetti venne scelto quello di Gaetano Baccani ed ebbe inizio, prima ancora dell'approvazione ufficiale da parte del granduca, con la demolizione dell'architrave con le colonne e i pilastri, voluta dai deputati dell'Opera e già portata a termine il 4 febbraio 1843, quando Leopoldo II visitò la cattedrale e lodò il lavoro compiuto. I vari elementi che costituivano il colonnato furono immagazzinati presso l'Accademia delle belle arti di Firenze in vista di un'eventuale vendita, effettuata nel 1866 e solo relativamente ad una minima parte del materiale; mentre gran parte dei pezzi restanti andò perduta., uno dei quattro archi con relativi pilastri e colonne venne ricomposto ed esposto all'interno del Museo dell'Opera del Duomo, dapprima come monumentale cornice alla statua di "Bonifacio VIII" di Arnolfo di Cambio, e a partire dal 2015 al di sopra del passaggio tra la sala delle navate e quella delle cantorie. Il Baccani ricevette dunque l'incarico di proseguire l'opera apportando però un'importante modifica: il progetto originario del 1842 prevedeva l'esaltazione delle due statue del "Cristo morto" e di "Dio Padre" poste sull'altare maggiore (per quest'ultima il Baccani ideò un nuovo e più alto piedistallo) anche mediante la demolizione di gran parte della sezione di transenna del lato occidentale dell'ottagono (poi effettuata); i deputati dell'Opera, invece, richiesero la rimozione anche delle due statue dell'altare, ritenute opere minori di Baccio Bandinelli e fuori luogo dopo la demolizione del colonnato (in particolare, in merito al "Cristo morto" venne fatta nuovamente presente la problematica del suo ingombro di gran parte della mensa), al posto delle quali venne collocato il crocifisso ligneo di Benedetto da Maiano; venne anche installato al di sopra della mensa un baldacchino in tessuto con struttura lignea, che pendeva dalla cupola. L'ultima mutilazione dell'impianto cinquecentesco venne perpetrata agli inizi degli anni 1850 con la demolizione dei risalti aggettanti delle colonne perpendicolari ai pilastri centrali di ogni lato (in corrispondenza delle quali la transenna sporgeva verso l'esterno) e la conseguente rimozione di ventiquattro degli ottantotto bassorilievi (esposti anch'essi all'interno del Museo fin dal 1891, anno della sua apertura); sul recinto vennero collocate ventidue torciere in stucco, di gusto neorinascimentale, che secondo il progetto originario avrebbero dovuto essere realizzate in bronzo o ferro battuto; al centro dell'ottagono rimase il badalone ligneo, successivamente spostato nella tribuna della Santa Croce. Le modifiche di Gaetano Baccani all'intero edificio e in particolare al coro non furono esenti da aspre critiche, in particolare dopo la caduta del granducato di Toscana. In merito al coro, venne da una parte lamentata la sua mancata rimozione totale, dall'altra criticata la sua riduzione in altezza e visibilità che avrebbe ridotto l'ottagono sotto la cupola ad una «piazza». Eugenio Cecconi, arcivescovo di Firenze dal 1874 al 1888, durante il suo ministero consacrò nuovamente l'altare maggiore in onore della Vergine Maria Assunta, inserendo all'interno della mensa reliquie della Madonna e delle sante e martiri Cristina, Felicita e Reparata.


text: Nel 1916 i parroci della città di Firenze deliberarono di offrire alla cattedrale come omaggio all'arcivescovo e neocardinale Alfonso Maria Mistrangelo, Sch.P. una nuova cattedra in sostituzione di quella precedente, tradizionalmente appartenuta a sant'Antonino Pierozzi (arcivescovo di Firenze dal 1446 al 1459) e costituita da un semplice seggio che veniva ricoperto con stoffe nei colori corrispondenti ai vari tempi liturgici. L'incarico di disegnarla venne affidato all'architetto Giuseppe Castellucci, che ideò una cattedra di dimensioni monumentali ispirata all'arte della seconda metà del XVI secolo, da collocarsi (come quella precedente) a ridosso del lato nord-est del coro; egli propose anche di ricostruire alle sue spalle l'unico arco superstite (quello orientale) del coro di Baccio Bandinelli e Giuliano di Baccio d'Agnolo, sia come cornice alla sede vescovile, sia come testimonianza dell'originario coronamento architettonico del recinto. In seguito all'opposizione della Commissione Conservatrice del Ministero della pubblica istruzione, Castellucci rinunciò all'arco (poiché esso non sarebbe più stato nella collocazione originaria e veniva considerato fuori contesto senza il resto del colonnato) e, come richiesto, progettò una cattedra di più modeste dimensioni; a questo ne seguì uno nuovo, chiaramente ispirato alle tarsie della sacrestia delle Messe, che divenne operativo. La cattedra, inaugurata il 22 gennaio 1918 (venticinquesimo anniversario di consacrazione dell'arcivescovo Mistrangelo), consisteva in tre sedili decorati sugli schienali e sui braccioli con sei tondi a rilievo raffiguranti rispettivamente (da sinistra a destra) gli stemmi del Capitolo Metropolitano, del Quartiere di Santo Spirito, del Quartiere di Santa Maria Novella, del Quartiere di San Giovanni, del Quartiere di Santa Croce e il logo del clero fiorentino (inedito ed utilizzato solo in tale occasione); sullo schienale del seggio centrale vi era la seguente iscrizione, sormontata dal motto e dallo stemma del cardinale Mistrangelo:


text: Nella parte superiore della cattedra, corrispondente al sedile riservato all'arcivescovo, vi era raffigurato ad intarsio "San Zanobi", rielaborazione della sezione centrale della tarsia con "San Zanobi tra i santi Eugenio e Crescenzio" della parete est della sacrestia delle Messe della cattedrale, realizzata da Giuliano da Maiano nel 1463; tale immagine era inserita tra due colonne corinzie scanalate e rudentate e sormontato da un architrave con fregio a festoni, sul quale poggiava un timpano curvo spezzato, con al centro a rilievo la croce del popolo di Firenze. La composizione terminava in alto con un baldacchino cassettonato aggettante.


text: Le critiche nei confronti dell'intervento di Gaetano Baccani proseguirono anche nei primi decenni del XX secolo, senza però che il coro fosse oggetto di ulteriori modifiche. Nel 1944 l'architetto dell'Opera di Santa Maria del Fiore Rodolfo Sabatini presentò un progetto, intitolato "Fantasia riformatrice in Santa Maria del Fiore", che però non venne realizzato: esso consisteva nella rimozione dell'altare maggiore bandinelliano e la creazione di uno nuovo, situato al centro dell'ottagono, rialzato di alcuni gradini e avente la mensa poggiante su colonnine; al di sopra di quest'ultimo avrebbe trovato luogo un ciborio, con su ciascun lato archi a tutto sesto decorati a bassorilievo poggianti su pilastri con capitelli analoghi a quelli della facciata, e copertura costituita da una cuspide a base ottagonale con tamburo formato da una teoria di colonnine. Lo stesso architetto redasse un secondo progetto per volere del cardinale arcivescovo di Firenze Elia Dalla Costa nel 1954: anch'esso prevedeva il mantenimento "in loco" del recinto cinquecentesco e la realizzazione di un nuovo altare maggiore neorinascimentale posto al centro dell'ottagono, privo di ciborio; alle sue spalle avrebbe trovato luogo la cattedra lignea, affiancata dagli stalli del coro.


text: Nel 1959 l'ingegnere Antonio Sabatini presentò un ulteriore progetto che, non potendo demolire completamente l'opera bandinelliana considerata d'intralcio alla liturgia e limitante nell'ottica della progettazione e realizzazione di adeguamenti dell'area al culto, prevedeva anch'esso un nuovo altare al centro dell'ottagono, il coro dei canonici simmetricamente posto ai suoi lati, la cattedra del 1918 al posto dell'altare cinquecentesco e quest'ultimo collocato in una nuova cripta da costruirsi al di sotto del coro. Tale ambiente, destinato ad accogliere le sepolture degli arcivescovi, sarebbe stato accessibile grazie a due rampe di scale poste ai lati della cattedra e avrebbe presentato una pianta circolare con calotta in cemento armato sorretta da otto pilastri quadrangolari che avrebbero così formato un deambulatorio al di sopra del quale, nell'intercapedine tra il suo soffitto e il pavimento del presbiterio, vi sarebbero stati dei locali da adibirsi a magazzino e sacrestia ordinaria. Antonio Sabatini fece due proposte: la prima prevedeva il presbiterio rialzato di tre gradini e l'altare di due, la seconda il primo di un gradino e il secondo di quattro. Il progetto del 1959 venne favorevolmente accolto dal cardinale Dalla Costa e dalla curia diocesana ma venne fermamente osteggiato dal soprintendente Alfredo Barbacci, e non fu realizzato. Nel 1961 venne installato all'interno del coro uno dei due primitivi corpi del nuovo organo a canne (Mascioni, "opus 805") sacrificando alcuni degli stalli del lato meridionale; di fronte ad esso, venne posizionata la consolle maggiore dello strumento, a tre tastiere. L'organo nella sua interezza venne fortemente danneggiato dall'alluvione del 4 novembre 1966 e fu oggetto di un importante intervento di ricostruzione conclusosi nel 1967.


text: Il dibattito sul coro proseguì e venne percepito come urgente soprattutto in seguito al Concilio Vaticano II, interessando anche esponenti del mondo politico. Nel 1965 venne installato al centro del coro un altare mobile in legno, costituito da una mensa sorretta da coppie di colonnine scanalate agli angoli, poso su una pedana mobile di tre gradini rivestita in panno rosso; nello stesso anno venne presentato al cardinale arcivescovo Ermenegildo Florit, promotore di una sistemazione definitiva dell'area presbiterale della cattedrale come di quella del battistero di San Giovanni, un nuovo progetto da parte del soprintendente Guido Morozzi che riprendeva quello di Antonio Sabatini, lasciando però il dossale dell'altare cinquecentesco (privato della mensa) al suo posto. Un'analoga proposta (priva della cripta) venne presentata all'Opera di Santa Maria del Fiore nel 1967 da Lando Bartoli.


text: Nell'ottobre 1966 l'assetto dell'area presbiterale subì un'importante modifica: fu rimossa la credenza lignea a forma di altare (posta a ridosso del lato sud-est) che recava le sette mitrie aurifregiate simboleggianti le altrettante diocesi suffraganee dell'arcidiocesi di Firenze; la mensa cinquecentesca dell'altare venne demolita e al suo posto installata la cattedra del 1918, privata della parte superiore dello schienale e del baldacchino; le otto anfore bandinelliane vennero utilizzate per sostenere la mensa (in legno dipinto a finto marmo) di un nuovo altare provvisorio posizionato al centro del presbiterio, su una struttura mobile a tre gradini, che venne utilizzato da papa Paolo VI durante la messa della notte di Natale celebrata nella cattedrale il 24 dicembre dello stesso anno. Dopo l'alluvione del 4 novembre la cattedra novecentesca venne rimossa e rimontata nella sua interezza nella sala del trono del palazzo Arcivescovile, dove fu utilizzata da Paolo VI per l'udienza con le autorità civili, religiose e militari prima della succitata celebrazione eucaristica; in suo luogo vennero inizialmente utilizzate varie poltrone, poi, nella seconda metà degli anni 1980, fu installata una cattedra provvisoria di fattura moderna e in legno massello di noce, che a sua volta venne sostituita nel 1990 con quella utilizzata fino al 1918, e portata nella cappella maggiore del seminario maggiore arcivescovile. Nel 1973 sotto la supervisione del soprintendente Guido Morozzi e del presidente dell'Opera di Santa Maria del Fiore Pio Galliano Boldrini venne rifatta la pavimentazione, con il conseguente stravolgimento della conformazione originaria dei vari livelli e delle scale: l'area presbiterale venne protesa in avanti e, al centro del coro, fu posizionato sopraelevato su tre gradini isolati il nuovo altare maggiore, consacrato il 21 giugno 1973 (solennità del Corpus Domini) dal cardinale arcivescovo di Firenze Ermenegildo Florit, realizzando ponendo al di sopra delle anfore cinquecentesche una mensa marmorea, all'interno della quale vennero inserite le reliquie di santi fiorentini.


text: Nel 1996 il cardinale arcivescovo Silvano Piovanelli indisse per l'anno successivo una "Consultazione Internazionale per la riorganizzazione del presbiterio", cui parteciparono otto architetti (Mario Botta, Klaus Theo Brenner, Roberto Gabetti e Aimaro Isola, Michael Graves, Hans Hollein, Arata Isozaki, Jean Nouvel, Aldo Rossi) scelti da un apposito comitato scientifico, finalizzata a produrre proposte che, pur rifacendosi in qualche modo alle impostazioni spaziale brunelleschiana e visiva bandinelliana, risolvesse la problematica costituita dal recinto ottagonale già semplificato nel XIX secolo e considerato «una barriera» che «offende la sensibilità liturgica ed ecclesiale del nostro tempo», non con finalità operative, bensì con lo scopo di avviare una ricerca sul tema. Nel 2010 iniziò il restauro del crocifisso ligneo policromo di Benedetto da Maiano, coperto da una patina a finto bronzo applicata nel 1867 da Giovanni Duprè; l'intervento venne condotto dall'Opificio delle pietre dure (che lo portò a termine nel 2014), durante il quale la scultura è stata sostituita da un crocifisso di artista fiorentino anonimo della seconda metà del XV secolo (già sull'altare brunelleschiano prima dell'acquisto del crocifisso di Benedetto da Maiano e caratterizzato da un forte pathos), dal 2015 esposto permanentemente nel Museo dell'Opera del Duomo. Nel novembre 2011 venne donato alla cattedrale un busto policromo raffigurante la "Madonna col Bambino" attribuito a Filippo Brunelleschi, collocato nell'area presbiterale in occasione di alcune celebrazioni. Nel 2010 l'Opera di Santa Maria del Fiore indisse un nuovo concorso per la realizzazione di un ambone che potesse «armonizzare il nuovo con l'antico»; vi parteciparono sei artisti (Mario Botta, Massimo Lippi, Mimmo Paladino, Filippo Rossi, Enrico Savelli, Paolo Zermani) e nessuno dei progetti presentati venne approvato. Un nuovo ambone mobile, in sostituzione del precedente costituito da un leggio a forma di aquila (attualmente nel presbiterio del battistero di San Giovanni), fu realizzato da Etsurō Sotoo e inaugurato il 1º novembre 2015 dal cardinale arcivescovo Giuseppe Betori. Nello stesso anno, in occasione del Convegno ecclesiale nazionale, venne realizzata da Giuseppe Rosini un'installazione permanente in ceriscultura, consistente in sette ceri per il dossale, due (utilizzati sporadicamente) per l'altare maggiore e ventidue per il recinto del coro.


text: Il coro di Santa Maria del Fiore è posto al centro dell'ambiente ottagonale coperto dalla cupola del Brunelleschi intorno al quale si sviluppano i tre bracci del capocroce con le relative cappelle, secondo uno schema basato sulla centralità e la simmetricità tipiche dell'architettura fiorentina. Esso è definibile come «coro centrale» in quanto isolato e con la possibilità di girarvi intorno su ogni lato.


text: Lo stesso spazio brunelleschiano prima e bandinelliano poi, venne concepito come fulcro della cattedrale da un punto di vista sia architettonico, sia liturgico, andando a costituire il punto di congiunzione tra l'elemento longitudinale della chiesa (le navate) con quello a pianta centrale (il capocroce, direttamente derivato dalle edicole dei martyria paleocristiani) grazie anche alla visibilità dell'altare maggiore da gran parte della chiesa; il coro è lo spazio sacro per eccellenza verso il quale convergono i vari ambienti della cattedrale e le loro linee direttrici (sia sul piano orizzontale, sia su quello verticale), e costituisce con il battistero un percorso spaziale che ha inizio in San Giovanni, prosegue tra le navate di Santa Maria del Fiore ed ha il suo culmine nell'ottagono centrale e nelle tre tribune, con lo spazio coperto dalla cupola e posto al di fuori del coro inteso come deambulatorio. La recinzione (sia quella lignea quattrocentesca, sia quella marmorea cinquecentesca) al di là dei fini pratici aveva il compito al tempo stesso di delimitare l'area di rispetto costituita dal coro e dalla sua sacralità, sia di sottolinearne visibilmente l'importanza nel fulcro della chiesa.


text: Il diametro dell'ottagono del coro brunelleschiano era di 36 braccia (21 m); Baccio Bandinelli e Giuliano di Baccio d'Agnolo lo portarono a 40 braccia (23,34 m), quasi pari a metà di quello interno della soprastante cupola (la cui lunghezza totale è di 45,5 m) e di poco minore a quello interno del battistero di San Giovanni (che è di circa 42 braccia), con esplicito richiamo alla chiesa battesimale.


text: L'area del coro è delimitata da un recinto marmoreo, costruito da Baccio Bandinelli e Giuliano di Baccio d'Agnolo nel XVI secolo (che lo concepirono come podio alla soprastante cornice architettonica) e ampiamente modificato da Gaetano Baccani a partire dal 1830 mediante, tra gli altri interventi, l'eliminazione degli zoccoli aggettanti sui quali poggiavano le colonne perpendicolari ai due pilastri centrali di ogni lato (mantenuti solo nel lato orientale, alle spalle dell'altare maggiore) e la demolizione di gran parte del lato occidentale, che costituisce l'accesso principale al coro, in asse con la navata centrale; due ingressi minori occupano i settori centrali dei lati nord-est (a ridosso del quale fino agli anni 1960 si trovava la cattedra) e sud-est, in corrispondenza delle porte delle due sacrestie della cattedrale. Il recinto è alto 2 braccia e 1/2 (circa 1,5 m), e la lunghezza di ciascuno dei suoi lati misura all'incirca 16 braccia (circa 9,3 m).


text: Ognuno dei sette lati del recinto è tripartito e presenta esternamente specchiature in breccia medicea, che rimanda alle dodici edicole con le statue degli "Apostoli" realizzate nel medesimo materiale (in alcuni casi imitato dalla pittura) su disegno di Bartolomeo Ammannati a partire dal 1573; il settore centrale del lato orientale, originariamente, presentava la seguente epigrafe (testimoniata come ancora "in loco" nel 1790 e probabilmente rimossa intorno al 1842 e sostituita da una lastra marmorea liscia, se non da quest'ultima occultata):


text: Il medesimo lato è inoltre caratterizzato da una cimasa più aggettante rispetto agli altri (per la presenza, in origine, del gruppo scultoreo di "Adamo ed Eva e l'albero del peccato" al di sopra di essa), sostenuta da dieci mensole marmoree decorate a rilievo con volute e foglie di acanto.


text: In corrispondenza dei pilastri del colonnato smantellato dal Baccani, sulla parete esterna del recinto vi sono dei bassorilievi che ritraggono figure maschili nella loro interezza, che non mantengono la loro collocazione originaria, ma vennero riposizionati nel corso dei restauri ottocenteschi; nel progetto primitivo essi dovevano essere trecento, poi in quello definitivo ottantotto e , in seguito alla demolizione degli zoccoli aggettanti, sessantaquattro (i restanti ventiquattro sono esposti presso il Museo dell'Opera del Duomo). Le realizzazione delle sculture (messe in opera nel 1572) venne curata in minima parte da Baccio Bandinelli (per le quali fece diversi disegni preparatori) e portata a termine dai suoi allievi Bartolomeo Ammannati, Clemente Bandinelli (figlio di Baccio), Vincenzo de' Rossi e Giovanni Bandini, in particolare da quest'ultimo che vi si cimentò a partire dal 1563-64. Al maestro sono ascrivibili sicuramente soltanto cinque bassorilievi autografi recanti la sigla «B.B.F.» e la data (1555), che si distinguono dagli altri per la pesantezza e dalla sporgenza del drappeggio, e da un «particolarismo minuto» lontano dalla «signorile risolutezza» propria soprattutto delle sculture del Bandini; essi si trovano tutti ancora ad ornamento del recinto e raffigurano rispettivamente un "uomo stante con lunga barba", un "uomo stante in atteggiamento meditabondo con barba", un "uomo imberbe di spalle con lungo bastone in mano" (lato sud-est), un "uomo stante di tre quarti con barba corta" e un "uomo imberbe con braccia conserte" (lato nord-est).


text: Le figure ritratte nei bassorilievi sono "Profeti", "Apostoli" e "Santi dell'Antico e del Nuovo Testamento"; esse sono volutamente connesse alla tematica veterotestamentaria che, secondo il progetto originario bandinelliano, doveva caratterizzare l'intera recinzione marmorea del coro: i bassorilievi, infatti, erano stati ideati come suddivisione tra le varie "Scene dell'Antico Testamento" mai realizzate, sebbene senza alcuna stretta correlazione tra le singole raffigurazioni. Venuti meno quest'ultimi, le figure vennero collocate accostando posture tra di loro speculari per sottolinearne i tratti anatomici. Tutti i personaggi, che presentano un atteggiamento di meditazione relativamente al mistero dell'azione redentrice di Cristo celebrato all'interno del recinto del coro, sono raffigurati con diverse caratteristiche anatomiche e posture, con una prevalenza di figure vestite con panneggi drappeggiati (alcuni di essi con il capo velato, altri caratterizzati da un turbante) e in posizione eretta (l'unico seduto, proveniente dal lato meridionale, è esposto presso il Museo dell'Opera del Duomo); alcune figure tengono in mano oggetti, quali bastoni, libri, rotoli, una maschera e un teschio (elemento, quest'ultimo, strettamente legato al tema della salvezza dell'anima che avviene attraverso il sacrificio espiatorio di Cristo). I vari personaggi non sono identificabili; tuttavia, nei loro volti sono stati individuati alcuni probabili ritratti che riprendono i lineamenti di figure illustri dell'epoca, quali Tommaso Cavalcanti, Michelangelo Buonarroti e Filippo Brunelleschi.