title: Campanulaceae

text: La radici possono essere dei fittoni, o dei tuberi con forme globose, oppure sono presenti delle radici secondarie da rizoma.


title: Campanulaceae

text: Il portamento tipico del fusto è quello eretto, ma sono presenti anche portamenti a tappeto, rampicanti o cespugliosi. I fusti possono essere semplici o ampiamente ramificati.


title: Campanulaceae

text: Le foglie sono disposte a spirale in modo alterno (oppure raramente opposto). Alla base della foglia non sono presenti stipole. Le foglie basali possono essere differenti dalle foglie cauline e queste ultime spesso sono sessili o amplessicauli. Altre volte in prossimità dell'infiorescenza si trasformano in brattee. La lamina fogliare è quasi sempre intera (non lobata) e a forma largamente lanceolata. Il margine fogliare può essere facilmente dentato. Le foglie inoltre sono leggermente lattescenti.


title: Campanulaceae

text: L'infiorescenza è varia: può essere formata da un singolo fiore, come da un racemo o una pannocchia o un corimbo. I fiori sono sessili o peduncolati. A volte si presentano in capolini con o senza brattee. I fiori spesso sono terminali, ma possono anche essere posizionati all'ascella di brattee.


title: Campanulaceae

text: I fiori sono vistosi e sono ermafroditi (raramente solo femminili o solo maschili in piante dioiche o ginodioiche), e normalmente sono attinomorfi, ma qualche volta anche zigomorfi, sono inoltre pentameri (a parte qualche caso con divisioni differenti soprattutto per le specie extraeuropee) e tetraciclici (il fiore possiede 4 verticilli: calice – corolla – androceo – gineceo). Sono presenti, ma raramente, fiori resupinati.


title: Campanulaceae

text: Il frutto è una capsula pluriloculare, a diverse modalità di deiscenza mediante pori laterali (capsula poricida). In alcuni casi la deiscenza avviene per fessure. I semi contengono un albume (tessuto di riserva = endosperma) carnoso, mentre l'embrione è considerato “dritto”; la forma dei semi può essere subglobosa, con forme alate e superfici lisce. In alcuni casi si ha una bacca (frutto polposo indeiscente). Spesso i denti calicini contornano il frutto in quanto permangono (sono persistenti) alla fioritura.


title: Campanulaceae

text: Le specie della famiglia Campanulacea sono distribuite soprattutto nelle regioni temperate con particolare preferenza per le zone montane alpine, si trovano comunque anche a quote più basse ma con latitudini più alte. Fuori dal continente europeo si rinvengono facilmente, oltre alle zone subtropicali, sulle catene dell'Himalaya e delle Ande. I loro "habitat" preferito quindi è quello dei climi freschi se non freddi. Non sono presenti nell'Antartide, nel Sahara e nel nord della Groenlandia. Sul territorio italiano le "Campanulaceae" si trovano soprattutto nelle Prealpi, Alpi, Appennini e nella Valle Padana. In Europa abbondano sui Pirenei, nella Francia montagnosa, sulle montagne della Grecia e dei Balcani e nel Caucaso. Le forme arbustive, ma anche arboree, sono circoscritte quasi unicamente alle isole Hawaii.


title: Campanulaceae

text: La famiglia è relativamente numerosa con 89 generi (sul territorio italiano si contano una dozzina di generi per un totale di circa 100 specie). La sistematizzazione dal punto di vista tassonomico della famiglia delle "Campanulaceae", specialmente nel secolo scorso, ha subito più di qualche modifica. Qui di seguito è data una breve descrizione di queste revisioni.


title: Campanulaceae

text: Inizialmente il botanico austriaco Richard von Wettstein (1863-1931) nel suo "Handbuch der Systematischen Botanik" ("Botanica sistematica") del 1911, uno dei primi esempi di un sistema di classificazione filogenetica delle piante, assegnò la famiglia della "Campanulaceae" all'ordine delle Synandrae (Sinandre) insieme alle famiglie delle "Lobeliaceae", "Goodeniaceae", "Stylidiaceae", "Brunoniaceae", "Compositae" ("Asteraceae"). In particolare la classificazione era strutturata gerarchicamente nel seguente modo:


title: Campanulaceae

text: Classificazione sistematica confermata in seguito anche da un altro botanico tedesco, famoso per i suoi lavori sulla tassonomia delle piante, Adolf Engler (1844 – 1930) in un altro monumentale lavoro: "Die Natürlichen Pflanzenfamilien" ("Le famiglie delle piante naturali") del 1924.


title: Campanulaceae

text: Negli anni 80 però il botanico nordamericano Arthur John Cronquist (1919-1992), specializzatosi soprattutto nello studio della famiglia delle "Compositae" ("Asteraceae"), rimette in discussione i lavori precedenti con la sua opera "Un sistema integrato di classificazione delle piante fiorite" (1981). Ecco la nuova collocazione della famiglia secondo il Sistema Cronquist:


title: Campanulaceae

text: In questa nuova sistemazione le famiglia affini erano (appartenenti allo stesso ordine delle "Campanulales") : "Pentaphragmataceae" , "Sphenocleaceae" , "Stylidiaceae" , "Donatiaceae" , "Brunoniaceae" , "Goodeniaceae" .


title: Campanulaceae

text: Questa classificazione comunque ancora una volta venne rivoluzionata alla fine dell'ultimo secolo dal Angiosperm Phylogeny Group basata sui concetti della tassonomia cladistica. Quindi la nuova e definitiva (per il momento) Classificazione APG (aggiornata al 2016) organizza la famiglia nel seguente modo:


title: Campanulaceae

text: Di nuovo sono cambiate anche le famiglie assegnate al nuovo ordine ("Asterales") : "Alseuosmiaceae", "Argophyllaceae", "Asteraceae", "Calyceraceae", "Lobeliaceae" (ora "Campanulaceae"), "Goodeniaceae", "Menyanthaceae", "Pentaphragmataceae", "Phellinaceae", "Rousseaceae", "Stylidiaceae", "Donatiaceae" (ora "Stylidiaceae").


title: Campanulaceae

text: Queste ed altre caratteristiche determinano la divisione della famiglia in sottofamiglie, in tribù e sottotribù. Queste divisioni sono soggette a diverse controversie tra i vari botanici: alcune classificazioni elencano fino a una decina di sottofamiglie, diverse decine di tribù e oltre 230 generi. Attualmente le sottofamiglie riconosciute sono cinque più sotto descritte.


title: Campanulaceae

text: È opinione comune a molti botanici che il gruppo della "Campanulaceae" rappresenti un grado fiorale più elevato delle "Asteraceae"; questo per la scarsità dei colori gialli considerati più primitivi (nelle "Campanulaceae" infatti predomina il colore blu) ma anche per il fatto che i fiori di questa famiglia sono normalmente penduli per favorire la visita dei pronubi impollinatori. Per le due famiglie principali è stimata una età variabile dai 60 a 50 milioni di anni.


title: Campanulaceae

text: In base agli ultimi studi filogenetici la famiglia è monofiletica, come monofiletiche sono le due famiglie principali: Lobelioideae e Campanuloideae. Da un punto di vista filogenetico la struttura della famiglia Campanulaceae è la seguente: la sottofamiglia Cyphocarpoideae è “gruppo fratello” della sottofamiglia Lobelioideae, entrambe a loro volta sono “gruppo fratello” delle sottofamiglia Nemacladoideae e Campanuloideae, mentre il "gruppo basale" è rappresentato dalla sottofamiglia Cyphioideae. Altri studi più recenti (2010 e 2014) tuttavia sembrano favorire il raggruppamento "Cyphia"+Campanuloideae.


title: Campanulaceae

text: Per le due sottofamiglie più numerose sono disponibili diversi studi sulla loro struttura interna. In Campanuloideae sono stati individuati 11 cladi principali, mentre in Lobelioideae sono stati individuati 8 cladi principali.


title: Campanulaceae

text: (*) Nota: i generi attuali sono in realtà 89; dall'elenco mancano un genere di tipo ibrido ("× Fockeanthus" ) e alcuni nuovi generi non ancora inseriti negli elenchi delle sottofamiglie.


title: Campanulaceae

text: A parte i generi "Lobelia" e "Solenopsis" della sottofamiglia Lobelioideae, tutti gli altri generi sono descritti all'interno della sottofamiglia Campanuloideae.


title: Campanulaceae

text: Alcune specie del genere "Campanula" ( "Campanula rapunculus", "Campanula cervicaria" e altre) furono usate a lungo per la cura delle laringiti grazie alla leggera astringenza delle loro giovani foglie. Altra pratica oggi del tutto cessata perché priva di un qualsiasi fondamento medico era quella di usare le “Campanule” contro l'idrofobia.


title: Campanulaceae

text: Le radici di alcune specie sono commestibili: "Codonopsis ovata", "Phyteuma spicatum", oltre naturalmente ad alcune specie del genere "Campanula" (Raperonzolo – "Campanula rapunculus"). Possono essere consumate sotto forma di insalata, oppure bollite. Anche le specie "Adenophora communis" e "Adenophora verticillata" forniscono delle radici commestibili. Quest'ultima pianta è molto usata ancor oggi nel Giappone.


title: Campanulaceae

text: È da ricordare che nella Francia dei secoli XVII, XVIII, XIX e altrove si praticò la coltivazione della specie "Campanula rapunculus". Le radici di questa specie in particolare, grazie al loro contenuto di inulina, hanno un gradevole gusto dolciastro. Si conoscono usi eduli perfino in Arabia, anche di specie dal limitato sapore ("Campanula rapunculoides", "Campanula pyramidalis" e "Campanula persicifolia").


title: Campanulaceae

text: Un'altra specie le cui giovani foglie delle rosette basali possono essere consumate come insalata è la "Specularia speculum" (genere chiamato ora "Legousia"), come anche le specie già citate (Raperonzolo) e alcune specie del genere "Phyteuma".


title: Campanulaceae

text: L'impiego principale dei fiori di questa famiglia è nel giardinaggio ornamentale, un compito che viene assolto con infinita grazia anche come piante da fiore reciso da almeno quattro secoli di utilizzazione. Per questo uso i generi più utilizzati sono: "Campanula", "Campanumoea", "Edraianthus" e "Lightfootia".


title: Palmas (Tocantins)

text: Palmas è una città del Brasile, capitale dello Stato del Tocantins, parte della mesoregione Oriental do Tocantins e della microregione di Porto Nacional; sorge nei pressi della riva destra (orientale) del fiume Tocantins.


title: Palmas (Tocantins)

text: È stata fondata nel 1990 appositamente per farne la capitale del nuovo Stato del Tocantins, la formazione del quale era stata decretata dall'entrata in vigore della nuova Costituzione nel 1988. Sul modello di Brasilia, Palmas è sita in posizione baricentrica rispetto al territorio statale del quale è capitale, ed è una città con un impianto urbanistico dalla geometria molto rigorosa e con ampi spazi riservati al verde pubblico.


title: Palmas (Tocantins)

text: Palmas risulta essere la capitale brasiliana con il minor numero di abitanti. L'incremento della popolazione però è costante e molto significativo in forza dei grandi investimenti fatti per dotare la città di tutte le infrastrutture, gli uffici pubblici e i servizi necessari ad una capitale.


title: Ochotsk (città)

text: Ochotsk (, anche traslitterata come "Ohotsk" o "Okhotsk") è una cittadina della Russia siberiana orientale, nel Territorio di Chabarovsk; sorge alla foce del fiume Ochota, che gli dà il nome ed è capoluogo dell'Ochotskij rajon.


title: Ochotsk (città)

text: La sua fondazione risale al 1647, quando i colonizzatori russi in marcia verso est raggiunsero finalmente il mare sull"'altra sponda"; dal momento che Ochotsk fu il primo centro abitato russo sul Pacifico, il vasto bacino su cui si affacciava prese il nome da esso.


title: Ochotsk (città)

text: Ochotsk ha sempre basato la sua economia sulla pesca e sul commercio delle pellicce; è diventata famosa anche per essere stata la base operativa dell'esploratore Vitus Bering, che da qui partì per due importanti missioni nel corso delle quali scoprì l'Alaska e lo stretto di Bering.


title: Bernhard Rust

text: Dopo aver combattuto durante la prima guerra mondiale ed essere stato decorato con la Croce di Ferro per il suo coraggio, entrò nel Partito nazista nel 1922. Maestro scolastico, perse il lavoro nel 1930, ma l'anno successivo venne eletto al Reichstag.


title: Bernhard Rust

text: Nel 1934 venne nominato da Adolf Hitler Ministro della Scienza, Educazione e Cultura del Reich: da allora si impegnò ad eliminare, come egli le definì, tutte le "impurità" dal sistema universitario tedesco, ossia tutti gli Ebrei, e gli esponenti intellettuali non nazisti. Disse una volta: ""la sola funzione della formazione scolastica è quella di creare nuovi nazisti"".


title: Bernhard Rust

text: Si suicidò pochi giorni dopo la resa della Germania e la fine delle ostilità belliche sul suolo europeo.


title: Superkubok Ukraїny

text: La Supercoppa d'Ucraina () è la competizione annuale organizzata dalla Prem"jer-liha in cui si affrontano in un'unica gara i vincitori della massima serie della Prem"jer-liha e i detentori della Kubok Ukraïny.


title: Superkubok Ukraїny

text: La ha partecipato a tutte le prime 6 edizioni (fino al 2009 vincendone 4, di cui due nello stesso giorno, il 10 luglio). Lo ha partecipato a 15 edizioni su 16 in totale, vincendone 9 e risultando la squadra più vittoriosa nella competizione, a pari merito con la Dinamo Kiev.


title: Colonna di Sigismondo

text: La colonna di Sigismondo (in polacco: "Kolumna Zygmunta") è uno dei simboli della città di Varsavia. Ubicata nella parte meridionale della città vecchia, punto di ritrovo degli abitanti, venne eretta nel 1644 in onore del re Sigismondo III Vasa dal figlio Ladislao IV.


title: Colonna di Sigismondo

text: La colonna, eretta il 14 settembre 1644, è alta 22 metri e sostiene una statua in bronzo di re Sigismondo III posizionatavi il 24 novembre dello stesso anno. Il progettista principale fu l'italiano Agostino Locci (forse con l'aiuto del suo assistente Costantino Tencalla) mentre la statua, plasmata dal bolognese Clemente Molli, appositamente chiamato da Venezia, fu fusa in bronzo da Daniel Tym. Il re è raffigurato con una grande croce nella mano sinistra e una sciabola nella destra.


title: Colonna di Sigismondo

text: Il fusto originale della colonna era in marmo rosso, proveniente dalle cave di Chęciny. Il piedistallo e il pulvino erano invece di marmo nero. Nel 1886-1887 il fusto fu sostituito con uno di granito; il precedente è visibile nella stessa piazza a lato del castello.


title: Colonna di Sigismondo

text: Distrutta dai tedeschi nel 1944 durante l'insurrezione di Varsavia, la colonna fu ricostruita cinque anni dopo.


title: Colonna di Sigismondo

text: Sul lato del basamento che guarda verso il viale Krakowskie Przedmieście c'è una lapide con un'iscrizione in latino:


title: International Shooting Sport Federation

text: L<nowiki>'</nowiki>International Shooting Sport Federation (in italiano Federazione internazionale sport del tiro), nota anche con l'acronimo ISSF, è la federazione mondiale del tiro, sia tiro a segno che tiro a volo. E' stata fondata nel 1907. Ha sede a Monaco di Baviera ed è affiliata al CIO. Dal 2022 è presieduta dall'italiano Luciano Rossi.


title: International Shooting Sport Federation

text: L'organismo dal 1907 al 1920 è stato denominato "Union Internationale des Fédérations et Associations nationals de Tir", mentre dal 1920 al 1998 "Union Internationale de Tir".


title: Matthew Henson

text: Accompagnò Robert Edwin Peary in sei viaggi nel corso di 18 anni. Henson fu navigatore e artigiano, commerciò con gli Inuit imparandone la lingua e diventando famoso come il "primo uomo" sul quale Peary poteva contare in questi ardui viaggi. Durante il viaggio del 1909 in Groenlandia, accompagnò Peary nel piccolo gruppo composto anche da quattro Inuit, considerati i primi a raggiungere il Polo Nord geografico, nonostante sia oggetto di controversie. Henson fu invitato nel 1937, grazie ai suoi successi, a diventare membro del The Explorers Club, il primo afroamericano a venire accettato. Nel 1948 divenne membro onorario, riconoscimento concesso solo a 20 persone all'anno.


title: Amaia Montero

text: È stata dal 1996 al 2007 la cantante del gruppo La Oreja de Van Gogh, con cui ha lavorato per 11 anni come cantante, autrice e produttrice.


title: Matthew Henson

text: L'esploratore artico Wally Herbert, che raggiunse il polo nord nel 1969, concluse, che, in base, sia alle ricerca del diario di Peary, che ad osservazioni astronomiche, il gruppo di Peary non raggiunse in realtà il polo nord. Questa conclusione viene comunemente accettata, anche se ancora esistono pareri discordanti.


title: Amaia Montero

text: In gioventù iniziò a studiare chimica all'Università dei Paesi Baschi, dove incontrò gli altri membri del gruppo. In seguito, dopo i primi successi nello spettacolo, cambiò studi iscrivendosi in una facoltà a distanza in psicologia. Poco dopo abbandonò, come il resto del gruppo, gli studi, a causa dei troppi impegni imposti dalla carriera di cantante.


title: Matthew Henson

text: Henson pubblicò le sue memorie, "A Negro Explorer at the North Pole" (1912), in cui si trovano anche una premessa ed una lode di Peary. Dalla fine del XX secolo i contributi di Henson ricevettero un maggior riconoscimento. Nel 1988, per ordine di Reagan, i resti dell'afroamericano e della moglie vennero sepolti nel cimitero nazionale di Arlington, nei pressi della tomba dei coniugi Peary. Dopo di allora Henson ricevette diversi riconoscimenti. Alla fine del XX secolo furono rintracciati i figli che Henson e Peary ebbero dalle mogli Inuit, così i loro discendenti furono invitati negli Stati Uniti d'America, sia per incontrare gli altri membri delle famiglie, che per assistere alle cerimonie del 1988.


title: Amaia Montero

text: Il 19 novembre 2007 ha annunciato l'abbandono del gruppo per dedicarsi all'attività di cantante solista. Il gruppo non si è sciolto e prosegue la sua attività con la nuova cantante Leire Martínez.


title: Matthew Henson

text: Henson nacque in una fattoria a Nanjemoy (Maryland) l'8 agosto 1866, da mezzadri liberati prima della guerra di secessione americana. Aveva una sorella maggiore, della quale si conosce solo l'iniziale (S.), nata nel 1864 e due minori (Eliza e S.). La madre di Matthew morì quando lui aveva due anni. Il padre Lemuel si risposò con una donna di nome Caroline, dalla quale ebbe altri figli tra cui una figlia ed un figlio. Dopo la morte del padre, Matthew fu mandato a vivere con uno zio a Washington. Fu lui a pagare per i pochi anni di istruzione del ragazzo che precedettero la sua morte. Dopo la morte dello zio, Henson venne impiegato come lavapiatti presso il "Janey's Home-Cooked Meals Cafe".


title: Amaia Montero

text: Nella prima settimana di ottobre 2008 è uscito nelle radio spagnole "Quiero ser", primo singolo del suo album solista, l'eponimo "Amaia Montero". L'album è uscito l'11 novembre 2008, scritto dalla stessa Montero e prodotto dall'italiano Claudio Guidetti. e ha raggiunto la prima posizione in Spagna e la quindicesima in Messico.


title: Matthew Henson

text: All'età di dodici anni si recò a Baltimora, dove si imbarcò come mozzo sul mercantile "Katie Hines". Il capitano Childs prese Henson sotto la sua ala protettrice, trattandolo come un figlio ed insegnandogli a leggere e scrivere. Childs e Henson rimasero insieme per lungo tempo, navigando per il mondo, per molti anni. Visitò luoghi come Cina, Giappone, Filippine, Francia, Africa e Russia meridionale. Divenne un abile navigatore autodidatta. Nel 1883 Childs morì, per cui Henson decise, dopo un breve periodo come marinaio, di trasferirsi definitivamente a terra.


title: Amaia Montero

text: Durante tutto il 2009 Amaia Montero ha cantato in tour per tutta la Spagna e buona parte dell'America Latina, lanciando nell'ordine i singoli "Ni puedo ni quiero", "4"" e "Te voy a decir una cosa". Nella primavera del 2009 Amaia ha anche avuto il tempo di registrare insieme a Tiziano Ferro la versione in spagnolo della canzone di quest'ultimo "Il regalo più grande", che in spagnolo s'intitola "El regalo más grande". numero 1 de liste de successo in Spagna.


title: Matthew Henson

text: Mentre lavorava in un negozio di vestiti a Washington, nel novembre 1887 incontrò il comandante Robert Edwin Peary. Venuto a sapere dell'esperienza in mare di Henson, Peary lo assunse come aiutante per un viaggio in Nicaragua insieme ad altri quattro uomini. Peary supervisionò 45 ingegneri che lavoravano ad un canale in Nicaragua. Impressionato dalle capacità mostrate da Henson durante il viaggio, Peary lo riconobbe come pari, nominandolo, per le sue spedizioni, "primo uomo".


title: Amaia Montero

text: A tre anni di distanza dal lancio dell'album, la cantante si è presa un lungo periodo di riposo prima di produrre un nuovo lavoro, "Si Dios Quiere Yo También", la cui lavorazione è iniziata a Londra alla fine del 2013 per concludersi all'inizio del 2014. Il disco è uscito in prevendita su iTunes il 23 giugno dello stesso anno e nei negozi il 15 settembre. Il giorno della sua pubblicazione, ha raggiunto la prima posizione delle classifiche in undici paesi, tra i quali Spagna, Cile, Colombia e Argentina.


title: Matthew Henson

text: Per oltre vent' anni viaggiarono nell'Artide. Henson commerciò con gli Inuit e ne imparò la lingua, che lo chiamarono, "Mahri-Pahluk." Viene ricordato come l'unico non Inuit a diventare bravo nella guida delle slitte e nell'addestramento dei cani, proprio secondo il metodo Inuit. Era un bravo artigiano, e spesso trovava soluzioni geniali per soddisfare le necessità della squadra nelle estreme condizioni artiche. Impararono anche a costruire iglù usando la neve. Assieme a Peary ed al resto della squadra viaggiò per migliaia di chilometri su slitte di cani raggiungendo nel 1906 il ""Farthest North"", il punto più settentrionale mai raggiunto dall'uomo.


title: Matthew Henson

text: Tra il 1908 ed il 1909 Peary effettuò l'ottavo tentativo di raggiungere il polo nord. Era una spedizione numerosia, la più grande, dato che Peary era deciso ad usare il proprio sistema di nascondere rifornimenti lungo il tragitto. Quando lui ed Henson si imbarcarono sulla "Roosevelt", lasciando la Groenlandia il 18 agosto 1909, erano accompagnati da 22 uomini Inuit, 17 donne Inuit, 10 bambini, 246 cani, 64 tonnellate di carne di balena proveniente dal Labrador, carne e grasso di 50 trichechi, equipaggiamento da caccia e tonnellate di carbone. A febbraio Henson e Peary partirono dalle navi ancorate presso il Capo Sheridan dell'isola di Ellesmere, con gli uomini Inuit e 130 cani dediti a tracciare un tragitto con i rifornimenti lungo la rotta per il polo.


title: Matthew Henson

text: Peary scelse Henson ed altri quattro Inuit come parte della sua squadra di sei persone che avrebbero compiuto l'ultimo tratto fino al polo. Prima di raggiungere l'obiettivo Peary non fu più i grado di proseguire a piedi e salì su una slitta. Secondo varie fonti era malato, esausto o aveva le dita congelate. Inviò Henson in avanscoperta come ricognizione. In un'intervista rilasciata ad un giornale Henson disse in seguito:


title: Matthew Henson

text: Nel 1912 Matthew Henson pubblicò le proprie memorie relative alle spedizioni artiche, "A Negro Explorer at the North Pole". In questo racconto si descrive come un "assistente generale, abile artigiano, interprete (aveva imparato la lingua inuit) e grand lavoratore". In seguito collaborò con Bradley Robinson nella sua biografia del 1947, "Dark Companion", in cui si trova molto di più della sua vita.


title: Matthew Henson

text: Nonostante l'ammiraglio Peary abbia ricevuto molti onori per aver guidato la spedizione al polo, nei decenni successivi i contributi di Henson furono in gran parte ignorati. Gli furono riservati onori in cene nella comunità nera nel 1909. Passò buona parte dei successivi trent' anni lavorando nella U.S. Customs House di New York, a sud di Bowling Green.


title: Matthew Henson

text: Henson fu ammesso come membro della prestigiosa The Explorers Club di New York nel 1937, e ne divenne membro onorario nel 1948, titolo riservato solo a 20 persone l'anno. Nel 1944 il Congresso conferì a lui e ad altri cinque membri del gruppo di Peary duplicati della "Peary Polar Expedition Medal", una medaglia d'argento consegnata a Peary. I presidenti Truman e Eisenhower onorarono Henson prima della sua morte, avvenuta nel 1955. Henson morì nel Bronx il 9 marzo 1955 all'età di 88 anni. Fu sepolto nel cimitero di Woodlawn e gli sopravvisse la moglie Lucy. Alla morte di lei, nel 1968, fu sepolta nella stessa tomba.


title: Matthew Henson

text: Il suo primo matrimonio terminò poco dopo l'inizio delle sue spedizioni con Peary. Henson sposò Lucy Ross nel 1906, ma non ebbero figli.


title: Matthew Henson

text: Durante le lunghe spedizioni in Groenlandia, Henson e Peary presero donne Inuit come mogli o concubine, avendo figli da loro, come era solito per gli esploratori del tempo. Con l'inuit, "Akatingwah," Matthew Henson ebbe un solo figlio, di nome "Anauakaqː" i suoi figli sono i soli discendenti di Henson. Anche Peary ebbe un figlio con la moglie Inuit, "Kali". Entrambi nacquero nel 1906. Dopo il 1909 Henson non vide più Akatingwah e suo nipote. Comunque, altri esploratori lo tennero aggiornato sulla loro situazione.


title: Matthew Henson

text: S. Allen Counter, neuroscienziato e direttore della Harvard Foundation, si interessò per molto tempo alla storia di Henson, recandosi in Groenlandia per effettuare ricerche in merito. Dopo essere venuto a sapere di possibili discendenti degli esploratori, nel 1986 rintracciò i figli di Henson e Peary, "Anauakaq e Kali", ormai ottuagenari. Programmò una visita per l'anno seguente negli Stati Uniti d'America, in cui avrebbero, sia conosciuto i parenti statunitensi, che visitato le tombe dei padri. "Anauakaq" morì nel 1987. Lui e la moglie "Aviaq" ebbero cinque figli ed una figlia, che a loro volta ebbero figli che attualmente abitano in Groenlandia.


title: Matthew Henson

text: Molti membri della famiglia Inuit tornarono a Washington nel 1988 per la cerimonia della risepoltura di Henson e della moglie Lucy nel cimitero nazionale di Arlington, che Counter ottenne grazie ad una petizione al presidente Ronald Reagan per riconoscere ad Henson i suoi meriti nell'esplorazione artica. Counter scrisse un libro sul suo ritrovamento di Anauakaq e Kali, sulla sua ricerca in merito alla vita di Henson, intitolato, ""North Pole Legacy: Black, White and Eskimo"" (1991). Il materiale fu anche adattato e prodotto come film documentario con lo stesso nome.


title: Matthew Henson

text: Gli unici discendenti diretti di Matthew Henson furono il figlio del suo figlio Inuit. Secondo S. Allen Counter, nel corso della sua vita, Henson aveva identificato due famiglie di nipoti come parte della propria famiglia estesa. Si trattava di Virginia Carter Brannum, figlia della sorella Eliza Henson Carter di Washington, e Olive Henson Fulton di Boston, figlia del fratellastro. In un articolo del 1988 Counter fa notare che queste due donne avevano lettere e fotografie che certificavano la loro parentela. Furono gli unici due membri della famiglia presenti al funerale di Henson nel 1955, assieme alla vedova Lucy Ross Henson. Counter raccomandò alla United States Navy ed alla National Geographic Society di invitare, sia Audrey Mebane, figlia di Virginia Brannum, che Olive Henson Fulton come rappresentanti della famiglia per qualsiasi cerimonia tenutasi in onore di Henson.


title: Atletica leggera ai Giochi della XXXII Olimpiade - Staffetta 4×400 metri mista

text: Ai Giochi della XXXII Olimpiade la Staffetta 4×400 metri mista si è svolta nei giorni 30 e 31 luglio 2021 presso lo Stadio nazionale di Tokyo.


text: Inserita per la prima volta nel programma di gare dei Giochi olimpici, la prova vede contrapporsi squadre nazionali composte da due uomini e due donne, e il cui ordine di partenza è totalmente libero. La staffetta 4×400 metri mista è apparsa per la prima volta in una competizione mondiale in occasione dei Campionati del mondo di atletica leggera 2019.


text: Si qualificano alla finale i primi tre di ogni batteria (Q) e i due migliori tempi degli esclusi (q).


title: Anton Stach

text: Anton Stach è nato nella cittadina della Bassa Sassonia di Buchholz in der Nordheide, a 40 chilometri dal centro di Amburgo. Il suo primo club di calcio è stato il Buchholzer FC e dal 2010 si è allenato per una volta a settimana al Werder Brema, prima di trasferirsi 2011 all'accademia giovanile ("Nachwuchsleistungszentrum") del club della Germania del Nord. Stach ha giocato fino al 2015 nelle giovanili del Werder Brema e si è trasferito in seguito al JFV Nordwest e un anno dopo si è unito alle giovanili del VfL Osnabrück. Ha giocato un anno nella squadra U19 della club della Bassa Sassonia e ha fatto un'apparizione nella seconda squadra dell'Oberliga Niedersachsen, la quinta divisione tedesca. Per la stagione 2017-18, Anton Stach si è unito al SSV Jeddeloh II nella Regionalliga Nord, la quarta divisione tedesca. Dopo un anno, si è trasferito alla seconda squadra del VfL Wolfsburg, che gioca in Regionalliga Nord e ha raggiunto con questa squadra i play-off per la promozione in 3. Liga, la terza divisione tedesca, dove ha perso contro la seconda squadra del FC Bayern München.


title: Anton Stach

text: Nel 2020, Stach si trasferisce in Franconia e si unisce al SpVgg Greuther Fürth dalla seconda divisione tedesca. Con questa squadra è stato promosso in Bundesliga. Il 31 luglio 2021 viene acquistato dal .


title: Anton Stach

text: Nel 2021 viene convocato dalla nazionale under-21 per il campionato europeo di categoria; il 27 marzo scende in campo nel match della fase a gironi contro i Paesi Bassi.


title: Partito Democratico Rurale di Germania

text: Il Partito Democratico Rurale di Germania () era un partito politico della Repubblica Democratica Tedesca fondato nel 1948. Aveva 52 rappresentanti nella Volkskammer, come membro del Fronte Nazionale, ed ha partecipato a tutti i gabinetti della RDT, ad eccezione dell'ultimo. Secondo il sito "Chronik der Wende", la creazione del DBD è stata un tentativo del Partito Socialista Unificato di Germania di indebolire l'influenza dell'Unione Cristiano-Democratica e del Partito Liberal-Democratico nella comunità rurale istituendo un partito fedele al SED. I dirigenti provenivano principalmente dai ranghi del SED. Alla fine degli anni ottanta, il partito contava 117.000 membri.


title: Partito Democratico Rurale di Germania

text: Dopo la caduta del muro di Berlino, il partito inizialmente cercò di trovare un posto come un partito agrario ecologista, ma alle prime elezioni libere della Volkskammer nel 1990 riuscì ad ottenere soltanto quattro seggi e il 15 settembre dello stesso anno si fuse con l'Unione Cristiano-Democratica.


title: Partito Democratico Rurale di Germania

text: Dopo i risultati elettorali del SED nelle elezioni statali del 1946 ed i rapporti del partito con l'Unione Cristiano-Democratica di Germania ed il Partito Liberal-Democratico di Germania caratterizzati da continue tensioni, il SED, seguendo le direttive dell'amministrazione militare sovietica in Germania, decise di fondare due nuovi partiti politici per cercare di indebolire il blocco borghese. Poiché non si rivelò possibile il coinvolgimento degli agricoltori nell'attività politica del SED attraverso l'Associazione di mutua assistenza contadina, venne fondato il Partito Democratico Rurale di Germania. Subito dopo la sua fondazione, al nuovo partito furono assegnati i propri seggi nel Consiglio popolare tedesco il 3 agosto 1948, il 5 agosto 1948 nel Blocco Centrale e il primo gennaio 1949 nella Commissione economica tedesca.


title: Partito Democratico Rurale di Germania

text: Il partito venne fondato nella regione del Meclemburgo, dove nella capitale Schwerin ebbe luogo il 29 aprile 1948, la conferenza per la fondazione del DBD il cui programma venne scritto dal membro del SED Ernst Goldenbaum, che divenne il suo primo presidente in carica fino al 1982. L'obiettivo principale era quello di conquistare l'interesse e la partecipazione degli agricoltori per "edificare il socialismo" e divenne quindi membro assieme ad altri quattro partiti del Fronte nazionale, seguendo la linea dettata dal SED nei suoi punti essenziali. All'inizio si fece rappresentante degli interessi dei "nuovi, piccoli e medi contadini", ma negli anni cinquanta ha promosso principalmente la collettivizzazione nell'agricoltura.


title: Partito Democratico Rurale di Germania

text: Supportato dal SED, il partito si sviluppò rapidamente fino al 1951 ed il numero degli iscritti crebbe fino a circa 85 000 persone in tre anni. Tuttavia, a causa dell'opposizione di ampie parti della popolazione rurale nei confronti della collettivizzazione, il numero dei membri rimase quasi invariato negli anni settanta. Negli anni ottanta, il partito - come gli altri partiti del blocco - rafforzò la propria 'organizzazione e nel 1984 contava circa 108 000 membri, calati a 103 000 nel 1987.


title: Partito Democratico Rurale di Germania

text: Con la Die Wende tra il 1989 e il 1990, il DBD provò a presentarsi come un "partito ecologista e contadino" alle prime elezioni libere parlamentari del 18 marzo 1990 solamente il 2,2% dei voti e quindi nove seggi nella Camera del popolo. Le roccaforti del DBD erano principalmente nel Meclemburgo-Pomerania Occidentale, dove nel distretto di Neubrandenburg raggiunse il 6,3%, in quello di Rostock il 4,4% e in quello di Schwerin 4.0 %.


title: Partito Democratico Rurale di Germania

text: Nel giugno 1990, 46 membri del comitato esecutivo su 58 decisero di fondersi con la CDU e in seguito i funzionari del DBD ottennero posizioni di leadership a livello federale, statale e locale: Ulrich Junghanns divenne il ministro dell'economia di Brandeburgo e presidente temporaneo della sede locale del CDU, Volker Sklenar fu ministro dell'agricoltura della Turingia dal 1990 al 2009.


title: Partito Democratico Rurale di Germania

text: Il DBD aveva delle relazioni amichevoli con i partiti dei contadini in altri paesi del blocco orientale. Ha avuto stretti contatti con il Partito Popolare Unito polacco ("Zjednoczone Stronnictwo Ludowe", ZSL) e l'Unione Nazionale Agraria Bulgara ("Bǔlgarski Zemedelski Naroden Sǔyuz", BZNS). Oltre a questi, il DBD aveva alcuni contatti anche con le associazioni di agricoltori nella Germania occidentale e altri con i partiti agrari in Finlandia (Partito di Centro Finlandese) e in Svezia (Partito di Centro Svedese).


title: David Lindley

text: È conosciuto soprattutto per aver collaborato con Jackson Browne, Warren Zevon e altri artisti rock. Negli anni '60 ha fatto parte del gruppo Kaleidoscope.


title: Girolamo da Carpi

text: Girolamo da Carpi, pittore e decoratore, la cui figura lungamente fu confusa con quella di Girolamo da Treviso, lavorò alla corte degli Este di Ferrara, dove iniziò a dipingere, con un apprendistato presso Benvenuto Tisi detto "il Garofalo"; ma all'età di vent'anni si trasferì a Bologna. È considerato un'importante figura della pittura del primo Rinascimento della locale scuola bolognese.


title: David Lindley

text: Ha collaborato anche con Linda Ronstadt, Curtis Mayfield, James Taylor, David Crosby, Graham Nash, Terry Reid, Bob Dylan, Rod Stewart, Joe Walsh, Leonard Cohen, Ry Cooder, Ben Harper e molti altri.


title: Girolamo da Carpi

text: Il Vasari ne scrisse la biografia nell'edizione del 1568 delle Vite insieme a quella di Benvenuto Tisi da Garofalo nella parte 5.


title: David Lindley

text: Nella sua lunga carriera ha suonato molti generi musicali, lavorando con artisti di varia provenienza come Curtis Mayfield e Dolly Parton. Ha utilizzato una tale quantità di strumenti che la rivista americana "Acoustic Guitar" si riferisce a lui non come "poli-strumentista" ma chiamandolo "maxi-strumentista" in un articolo del 2015 dedicato alla sua carriera.


title: Girolamo da Carpi

text: Tra le sue opere principali si annoverano la "Pala Muzzarelli" della National Gallery of Art di Washington, precedente al 1530, che mise in evidenza i contatti avuti con Giulio Romano a Mantova, ma anche l'originalità per i paesaggi dilatati e la profondità spaziale delle nubi, nelle quali vennero immersi i personaggi.


title: David Lindley

text: La maggior parte degli strumenti suonati da Lindley sono strumenti a corda. Tra gli altri (ma la lista non è esaustiva) suona la chitarra acustica ed chitarra elettrica, il basso e il contrabbasso, il banjo, la lap steel guitar, il mandolino, l'hardingfele, il bouzouki, la cetera, la bağlama, il gumbus, il charango, il cümbüş, l'oud, la chitarra weissenborn, e lo zither.


title: Girolamo da Carpi

text: Altri dipinti importanti furono il "Presepio" e il "San Luca che dipinge la Vergine", nei quali l'artista raggiunse picchi di lirismo elevati.


title: David Lindley

text: Lindley ha iniziato la sua carriera come membro della eclettica e pionieristica band degli anni '60 dei Kaleidoscope e in seguito ha formato il suo gruppo El Rayo-X. Ha messo a disposizione le sue capacità di musicista a numerosi altri artisti, sia in studio che in tour. Ha realizzato inoltre diverse colonne sonore di film per il cinema.


title: Girolamo da Carpi

text: Tra il 1531 e 1537 operò a Ferrara come architetto alla realizzazione di Palazzo Naselli Crispi e nel 1533 per la ristrutturazione del Castello Estense.


title: David Lindley

text: Sin da adolescente Lindley suonava il banjo e il violino. Verso i 18 anni gli sono stati assegnati numerosi riconoscimenti e ha vinto per 5 anni di seguito il "Topanga Banjo Fiddle Contest"


title: David Lindley

text: Dal 1966 al 1970 Lindley fa parte del gruppo Rock psichedelico Kaleidoscope. Tra i suoi lavori in studio come "session man" o in tour come leader della sua band o come strumentista, Lindley ha sempre studiato l'uso di nuovi strumenti musicali. È stato leader della band El Rayo-X dal 1981 al 1983, con cui ha prodotto 3 album.


title: David Lindley

text: Lindley è noto per il suo lavoro come turnista. Ha contribuito alle registrazioni dei live di Jackson Browne, Warren Zevon, Linda Ronstadt, Curtis Mayfield, James Taylor, David Crosby, Graham Nash, Terry Reid, Dolly Parton, Bob Dylan, Rod Stewart e Joe Walsh. Ha anche collaborato e suonato spesso con Ry Cooder e Henry Kaiser.


title: David Lindley

text: Ben Harper ha dichiarato che lo stile caratteristico di Lindley nel suonare la slide guitar è quello che lo ha maggiormente influenzato, e nel 2006 Lindley ha partecipato all'album "Both Sides of the Gun" dello stesso Harper.


title: David Lindley

text: È conosciuto nella comunità dei chitarristi per l'uso di strumenti "economici" venduti in grandi catene commerciali e destinati a dilettanti, che lui utilizza per realizzare il suo suono unico, soprattutto con la slide.


title: David Lindley

text: All'inizio degli anni '90 ha registrato ed è stato in tour con Hani Naser, aggiungendo delle percussioni alle sue esibizioni solistiche e al repertorio strumentale che ha usato per quelle session.


title: David Lindley

text: La voce di Lindley ha caratterizzato anche la versione di "Stay" realizzata da Jackson Browne, finale del brano "The Load Out", dove il ritornello è cantato da voci di tono sempre più alto prima da Browne, poi da Rosemary Butler e quindi da Lindley in falsetto.


title: David Lindley

text: Lindley si unì a Jackson Browne per un tour spagnolo nel 2006. "Love Is Strange: En Vivo Con Tino," è il doppio CD che riporta le registrazioni di quel tour, pubblicato nel 2010.


title: David Lindley

text: Lindley ha una vasta collezione di strumenti rari e insoliti. Possiede naturalmente una vasta collezione di chitarre, così come strumenti provenienti dal medio oriente e da altre parti del mondo.


title: David Lindley

text: L'elenco degli strumenti è disponibile sul sito di Lindley ma ammette di non avere assolutamente idea di quanti strumenti possiede e suona, avendoli raccolti sino dal 1960.


title: Nebulina

text: La nebulina è una proteina legante l'actina che è localizzata nel filamento sottile dei sarcomeri nel muscolo scheletrico. È una proteina molto grande (600-900 kDa) e lega fino a 200 monomeri di actina. Poiché la sua lunghezza è proporzionale alla lunghezza del filamento sottile, si ritiene che la nebulina agisca come un "righello" del filamento sottile e regola la lunghezza del filamento sottile durante l'assemblaggio del sarcomero e funge da rivestimento del filamento di actina.Essa si associa al filamento sottile e lo avvolge formando una sorta di elica. Nell'avvolgimento essa non va a coprire i siti di interazione acto-miosinica. La funzione di tale proteina è quella di dare al filamento sottile la sua determinata lunghezza: ogni filamento sottile è lungo quanto è lunga la nebulina ad esso associata.


title: Live/Dead

text: Live/Dead fu il primo album "live" in doppio LP pubblicato dai californiani Grateful Dead dalla Warner Bros..


title: Nebulina

text: È stato anche dimostrato che la nebulina regola le interazioni actina-miosina inibendo l'attività dell'ATPasi in modo sensibile al calcio - calmodulina.


title: Live/Dead

text: Il gruppo, che verrà poi ricordato per le leggendarie performance dal vivo e per le lunghe jam session, intese come forma di improvvisazione corale capace di travalicare i confini della canzone, non aveva ancora mai inciso un album "live". Le registrazioni provengono da concerti svoltisi nel 1969. Solo un brano viene ripreso dagli album precedenti, "Saint Stephen", tratto da "Aoxomoxoa", mentre "Dark Star", che con i suoi 23 minuti occupa tutta la prima facciata del disco, era già stata pubblicata come singolo nel 1968: è riconosciuta come il manifesto del pensiero della band e simbolo di tutta una stagione musicale.


title: Nebulina

text: Le mutazioni genetiche nella nebulina causano alcuni casi di miopatia nemalinica autosomica recessiva.


title: Live/Dead

text: In una lista dei 500 migliori album pubblicata dalla rivista "Rolling Stone" nel 2003, "Live/Dead" compare alla posizione numero 244.


title: Nebulina

text: Un membro più piccolo della famiglia delle proteine della nebulina, chiamato nebulette, lo si trova nel muscolo cardiaco.


title: Live/Dead

text: La copertina del disco originale, disegnata da R.D. Thomas, ha stampato su un lato "Live" mentre sul retro ha "Dead" in caratteri cubitali divisi in modo che la parte superiore della parola possa essere letta come "acid".


title: Nebulina

text: La struttura del dominio SH3 della nebulina è stata determinata mediante spettroscopia a risonanza magnetica nucleare di proteine (NMR). Il dominio SH3 della nebulina è composto da 60 residui di aminoacidi, di cui il 30 percento si trova nella struttura secondaria del foglio beta (7 strati; 18 residui).


title: Nebulina

text: A partire dal 2007, sono stati ottenuti due modelli di topo knockout per la nebulina per comprendere meglio la sua funzione "in vivo". Marie-Louise Bang ed i suoi colleghi hanno dimostrato che i topi knockout modificati nell'espressione della nebulina muoiono postnatalmente, hanno una ridotta lunghezza del filamento e una ridotta funzionalità contrattile . I sarcomeri post-natale presentavano rapidamente disorganizzazione e degenerazione in questi topi, indicando come la nebulina è essenziale per mantenere l'integrità strutturale di miofibrille. . hanno avuto risultati simili nei loro topi, che sono morti postnatalmente con ridotta lunghezza del filamento sottile e funzionalità contrattile. Questi topi knockout con espressione della nebulina modificata vengono studiati come modelli animali di miopatia nemalina.


title: Valiant Comics

text: La Valiant Entertainment (comunemente nota come "Valiant Comics") è una casa editrice di fumetti statunitense fondata su iniziativa di Jim Shooter nel 1989. Inizialmente prende il nome "Voyager Communications" e si propone di vendere fumetti prodotti su licenza. Successivamente arriva a creare personaggi di genere supereroistico che vanno a formare un universo fumettistico denominato "Valiant Universe".


title: AGM-48 Skybolt

text: Il GAM-87/AGM-48 Skybolt era un missile balistico aviolanciato ALBM ("Air-Launched Ballistic Missile") nucleare prodotto dalla Douglas.


title: Valiant Comics

text: La "Valiant Entertainment" è un gruppo editoriale che può contare su una libreria di oltre 1500 personaggi e che ha venduto oltre 80 milioni di fumetti dal 1990. Il suo scopo non è solo quello di pubblicare fumetti su queste proprietà, ma di svilupparne il merchandising, produrne film cinematografici, videogiochi e quant'altro possa offrire l'industria dell'intrattenimento.


title: AGM-48 Skybolt

text: In conseguenza di studi effettuati nel 1958 che affermavano la fattibilità del lancio di missili balistici nucleari da bordo di aerei in alta quota, venne commissionata nel 1959 una fornitura alla Douglas di missili da utilizzare sui B-52H Statofortress americani. In piena guerra fredda, nell'ambito degli accordi di collaborazione sulle tecnologie strategiche, si unì al programma la RAF programmando l'utilizzo di questi sistemi d'arma sugli Avro Vulcan.


title: Valiant Comics

text: Nel 1987 Jim Shooter il redattore-capo della Marvel Comics viene licenziato dopo aver diretto la casa editrice dal 1978. In questo periodo di tempo ha ottenuto ottimi risultati sia a livello creativo che commerciale ed è riuscito a dare un'impostazione di lavoro ai suoi collaboratori ("editors" e assistenti) che ha permesso all'universo Marvel di avere una coerenza narrativa senza precedenti. Questo ha tra l'altro spinto la rivale DC Comics a rivedere la continuity del suo universo fumettistico e a cercare di riorganizzare l'intero parco testate. Questa risposta sfocia nella miniserie Crisi sulle Terre infinite del 1985 e l'annullamento del primo Multiverso DC. Questo però non basta a battere la Marvel nelle vendite e tra i successi di Shooter vi sono il rilancio di personaggi storici, ma in declino, quali Daredevil (affidato a Frank Miller), Thor (con il celebre ciclo di Walter Simonson) e l'incredibile sviluppo delle serie mutanti degli X-Men, operazione già avviata prima del suo arrivo, ma ora pienamente sfruttatta a livello commerciale e creativo. Tra l'altro Jim punta su personaggi come Wolverine e Punisher, anticipando l'ondata di anti-eroi che arriverà negli anni novanta. Hanno meno successo iniziative come il "New Universe" ma allo stesso tempo Guerre segrete (prima e seconda miniserie), da lui stesso scritte sono uno dei più grandi successi Marvel. Ha anche il merito di lanciare l'etichetta Epic Comics, che pubblica fumetti per un pubblico più adulto e "creator-owned" (ciò i cui diritti rimangono agli autori), anticipando di diversi anni la Vertigo della "DC". Nonostante questo i suoi dissapori con la proprietà (pare dovuti al suo carattere decisionista) e alcuni scontri con certi autori su cui lui stesso aveva puntato (Miller e John Byrne su tutti), portano al suo allontanamento dalla Marvel. Jim però vorrebbe mantenere il suo posto e se possibile aumentare i suoi poteri decisionali.


title: AGM-48 Skybolt

text: Nel gennaio 1961 iniziarono i test, ma dopo i primi cinque lanci falliti il programma venne cancellato nel dicembre 1962, proprio in concomitanza con il primo lancio riuscito, lasciando senza un programma di grande interesse sia l'USAF che la RAF, che per esso aveva rinunciato allo sviluppo autonomo del Blue Streak.Il presidente John Kennedy cancellò il programma seguendo le raccomandazioni del segretario alla difesa Robert McNamara, creando una crisi dei rapporti USA-Regno Unito, non ottemperando agli accordi presi in precedenza dal presidente Eisenhower e relativi allo fornitura di tecnologie nucleari ai britannici.


title: Valiant Comics

text: Per questo nel 1988 l'ex editor-in-chief della Marvel e un gruppo di altri investitori cercarono di acquistare la Marvel Comics con un'offerta di 81 milioni di dollari, ma questa fu seconda a quella dell'imprenditore Ronald Perelman. Nonostante la sconfitta, Jim si rende conto delle sue capacità di convincere potenziali investitori ad entrare nel mercato del fumetto. Tra questi vi è Steven J. Massarsky, ex manager dell'Allman Brothers Band, che lo aiuta a recuperare fondi per creare una nuova casa editrice. Gran parte del finanziamento arriva dalla "Triumph Capital", un fondo di venture capital, che inserisce come responsabile finanziario Winston Folkes. Nasce così nel 1989 la "Voyager Communications Inc." e la sezione dedicata alla pubblicazione di fumetti, la Valiant Comics. Inoltre Jim ingaggia Bob Layton, suo ex collaboratore alla Marvel, responsabile insieme allo scrittore David Micheline del rinnovamento di Iron Man. Inizialmente si discute su quali personaggi storici poter acquisire per poter lanciare la "Valiant". Jim crede che per farsi notare sul mercato bisogna puntare su brand già conosciuti e dopo aver scartato l'ipotesi dell'acquisizione dei personaggi Harvey Comics, la scelta definitiva ricade sui supereroi della "Golden Key", il cui successo risaliva alla Silver Age, ma la cui serie "Magnus, Robot Fighter" era una delle preferite dallo stesso Shooter. Avevano vissuto anche una certa celebrità personaggi quali Solar the Man of Atom e Turok.


title: AGM-48 Skybolt

text: La tensione fu tuttavia sanata grazie all'accordo di Nassau stipulato con Harold Macmillan, che prevedeva la fornitura da parte degli Stati Uniti al Regno Unito di missili a testata nucleare del tipo UGM-27 Polaris per compensare della fine del precedente programma congiunto.


title: Valiant Comics

text: Non sarà però con questi supereroi che parte l'avventura della "Valiant Comics" perché a livello dirigenziale viene deciso di sfruttare la crescente popolarità dei videogiochi della Nintendo. La rivista ufficiale della casa giapponese, dal nome "Nintendo Power" vende milioni di copie al mese e viene quindi deciso di acquisire a carissimo prezzo i diritti per pubblicare fumetti su Supermario, Legend of Zelda, Metroid. A questo si aggiunge l'esborso per i diritti della federazione di wrestling WWF (all'epoca seguitissima a livello televisivo). Il fumetto di debutto è "Supermario Brothers Special Edition" n. 1 nel 1990 a cui fa seguito una serie regolare nel 1991 ("Adventures of Supermario") e altre due miniserie. L'iniziativa è però un disastro commerciale, i fumetti non vendono e ci si rende conto che gli appassionati di videogiochi non apprezzano le trasposizioni cartacee dei loro eroi, e probabilmente i lettori di fumetti e i giocatori di videogames non coincidono, o almeno è così agli inizi degli anni novanta.


title: AGM-48 Skybolt

text: Il missile era stato realizzato in una configurazione a due stadi a propellente solido. Il primo stadio aveva il controllo di traiettoria basato sull'utilizzo degli stabilizzatori, il secondo stadio aveva la guida basata sulla orientazione dell'ugello del motore a razzo.


title: Valiant Comics

text: Dopo il fallimento con i fumetti della Nintendo, La "Voyager Communications" rischia di essere chiusa dalla Triumph Capital che pretende un ritorno finanziario degli investimenti fatti. A Shooter non resta che puntare sui supereroi della Gold Key e lancia una nuova serie su "Magnus, Robot Fighter" che esce con data di copertina maggio 1991. Ai testi c'è lo stesso Shooter mentre i disegni sono realizzati da Art Nichols e Bob Layton. L'accoglienza è tiepida, ma nel settembre dello stesso anno pubblica "Solar, the Man of Atom". Sia Magnus sia Solar si basano sui personaggi della Gold Key, ma su "Magnus, Robot Fighter" n. 5 (ottobre 1991) viene presentato il primo personaggio Valiant originale. Si tratta di "Rai", un samurai giapponese che vive nella società futura del 41º secolo. A fine anno (con data di copertina gennaio 1992) esce anche la prima serie regolare originale della Valiant: "Harbinger". Questa parla di un ragazzo dagli straordinari poteri che fugge dal suo mentore "Tony Harada" e dai piani malvagi della "Harbinger Corporation". In questo modo si cominciano a introdurre i primi elementi narrativi che andranno a comporre il "Valiant Universe", a cui presto si aggiungono altre serie originali quali "X-O Manowar" (il cui protagonista è un barbaro dell'epoca imperiale romana in una armatura alla "Iron Man") e "Shadowman" (supereroe mistico di New Orleans), Archer and Armstrong, Eternal Warrior (che viene creato dal duo Shooter-Perlin su "Solar, Man of Atom" n. 10). Il tutto viene proposto con una cura particolare per la continuity, si vuole dare ai lettori la sensazione di trovarsi in un universo fumettistico coerente e i cui personaggi condividono la stessa realtà fittizia. In questa fase ha un ruolo fondamentale l'esperienza editoriale di Shooter che ha assistito alla gestione caotica dei personaggi "DC" tra gli anni sessanta e settanta e durante il suo ruolo direttivo alla Marvel ha saputo dare al suo universo fumettistico una coesione e continuity che sono diventate un vanto per la Casa delle Idee. A questo bisogna aggiungere il progetto del "New Universe" (sempre realizzato alla Marvel), il quale ha visto il lancio di nuove serie e personaggi che agissero al di fuori del Marvel Universe, in una realtà più simile al mondo reale e le cui vicende (narrate nelle varie serie) avessero ripercussioni credibili a livello sociopolitico e il cui legame tra le storie fosse molto stretto e in una rigida continuità narrativa. Nonostante il nuovo universo di Shooter sia fallito a livello commerciale, rimane un punto di riferimento nella realizzazione di nuove realtà fumettistiche ed è diventato il banco di prova su cui Jim ha fatto esperienza per arrivare alla creazione dell'universo Valiant. Per consolidare ulteriormente il Valiant Universe, Jim Shooter lancia a metà del 1992 un "universe-wide crossover" al pari di quanto è ormai solita fare la DC Comics dal 1985. Un evento di questo tipo prevede una storia (in genere strutturata a partire da una miniserie) che si collega poi a tutti (o quasi) gli albi della casa editrice. Questi albi di collegamento sono denominati "tei-in". In questo caso la storia inizia sulla prima parte di una miniserie in due numeri, l'albo di debutto è "Unity" n. 0 (agosto 1992), le cui matite sono realizzate da una leggenda dei comics quale Barry Windsor-Smith. Questo numero viene presentato come il capitolo primo di una storia che poi si snoda su tutte le 8 serie Valiant in distribuzione e si chiude con "Unity" n. 1 (ottobre 1992), presentato come il capitolo 18°. Da sottolineare che il n. 0 viene distribuito gratuitamente con una tiratura di 150.000 copie. Si tratta di un azzardo commerciale e potrebbe danneggiare la casa editrice, ma questa operazione galvanizza invece i lettori, che comprano avidamente gli albi "tei-in" esaurendo le copie da distribuire alle fumetterie. La Valiant acquistò popolarità velocemente, come attestato anche da riviste specializzate come "Overstreet Comic Book Price Guide" e "Wizard". Da notare che la Valiant viene premiata come miglior nuova casa editrice del 1992 (per gli albi pubblicati dal 1991) e come miglior editore in assoluto nel 1993. Questi riconoscimenti le sono dati da "Diamond Comic Distributors", che all'epoca era il maggiore distributore per i fumetti statunitensi insieme alla "Capital City Distribution". Ad oggi è diventato il distributore unico per il mercato dei comics. A metà del 1992 le vendite degli albi Valiant si attestano tra le 30.000 e 40.000 copie e il debito con la "Triumph Capital" rimane aperto, ma in aiuto della casa editrice arriva un'espansione del mercato fumettistico mai visto prima e che porterà ad un 1993 che rimarrà negli annali come l'anno record per le vendite dei fumetti statunitensi. Non si tratta di una reale crescita della base dei lettori, ma il tutto è veicolato da una bolla speculativa che porta le fumetterie ad ordinare albi in eccesso e ad improvvisati speculatori a comprare decine di copie di uno stesso albo nelle speranza di rivenderlo a prezzo maggiorato dopo pochi mesi. L'illusione dura poco e l'implosione sarà già evidente nel 1994, ma questo non toglie che i vertici della Valiant e il suo parco personaggi siano pronti a sfruttare al massimo il periodo favorevole. La prima avvisaglia dell'ondata favorevole di acquisti diviene evidente quando il primo numero della serie "Bloodshot" arriva a vendere 742.000 copie. L'albo esce lo stesso giorno (il 12 novembre 1992) in cui viene distribuito l'albo della morte di Superman, cioè "Superman (Vol.2)" n. 75, che è uno dei fumetti più venduti di sempre. Da notare che il novembre del 1992 rimane il mese record per le vendite di albi a fumetti di lingua inglese. Qualche mese prima su "Magnus, Robot Fighter" n. 12 (maggio 1992), Shooter crea un teamp-up tra il protagonista della serie e "Turok", il cacciatore di dinosauri creato decenni prima dalla Dell Comics e che adesso viene sapientemente introdotto nel nuovo universo Valiant. Questo personaggio si rivelerà essere uno dei character di maggior successo degli anni novanta. Infatti quando debutta la sua serie regolare a luglio 1993, il primo numero vende un milione e settecentocinquantamila copie e con il n. 4 si stabilisce il record ufficioso di vendite per un albo Valiant con un totale di 2 milioni di copie andate in pre-ordine. Questo rappresenta il picco di maggior successo ma anche l'inizio del declino. Da notare che Jim Shooter, artefice del rilancio di questi personaggi e ideatore di un universo fumettistico secondo solo a quello del duopolio DC-Marvel, è stato licenziato nell'estate del 1992 in seguito a contrasti con i suoi partner commerciali della "Triumph Capital". Bob Layton prese allora la maggior parte degli incarichi editoriali di Shooter, mentre Kevin VanHook divenne "production manager" oltre che prendere le redini di scrittore per le serie di "Solar" e "Eternal Warrior". Jim si trovò quindi estraneo alla compagnia che ha creato proprio nel momento del suo più grande trionfo. L'ultimo progetto partorito di Shooter (in collaborazione con Layton) è l'albo "Rai" n. 0 che delinea ulteriormente la continuity del Valiant Universe nel corso della storia. Oltre a contenere la prima apparizione del personaggio di "Bloodshot", l'albo presenta il futuro dell'universo Valiant in maniera dettagliata, dalla morte dell'attuale Shadowman nel 1999 al futuro dell'anno 4001 in cui si svolge la nuova serie regolare "Rai".


title: AGM-48 Skybolt

text: Il B-52H poteva imbarcare quattro Skybolt montati sotto i piloni alari. Al missile, in previsione dell'aggancio all'ala del bombardiere, veniva montato un cono aerodinamico a copertura dei suoi stabilizzatori, che serviva a ridurre l'effetto di freno aerodinamico sull'aereo vettore. Al momento del lancio, il missile veniva sganciato dall'ala del aereo, perdeva il cono aerodinamico e accendeva il primo stadio. Al termine dell'accensione del secondo stadio, l'arma assumeva una traiettoria balistica che la portava ad avere una portata dichiarata di 1850 km. Il progetto prevedeva l'utilizzo di un modulo di rientro Mk.7 con a bordo una testata nucleare W59 da 1,2 megatoni.


title: Valiant Comics

text: A partire dal 1992, i fumetti Valiant rendono la "Voyager Communications" una compagnia altamente remunerativa e gli investitori del "Triumph Capital" rientrano dell'investimento e ci guadagnano molti soldi. Bisogna considerare che nel 1991 la Valiant detiene lo 0.64% di un mercato dei comics che raccoglie poco più di 300 milioni di dollari mentre nel 1993 ha quasi il 9.40% di un mercato che raccoglie la cifra record (per l'industria del fumetto) di 850 milioni di dollari. Questo porta alla "Voyager" un incasso lordo che raggiunge gli 80 milioni di dollari. Già nell'estate del 1993 ci sono però le prime avvisaglie dell'imminente collasso del mercato con la media degli albi venduti che passa da 300000 copie a 75000. Gli investitori del "Triumph Capital" capiscono che è il momento di vendere la Voyager Communications e uscire dall'editoria a fumetti quando il peak del mercato sembra raggiunto. Ottimizzando ulteriormente il loro investimento riescono a vendere la compagnia all'azienda di videogiochi Acclaim per 65 milioni di dollari.


title: AGM-48 Skybolt

text: Alcuni test continuarono anche dopo la cancellazione del programma e il missile venne designato XAGM-48A.


title: Valiant Comics

text: Nel giugno del 1994, la Voyager Communications viene venduta al colosso dei videogiochi Acclaim Entertainment per 65 milioni di dollari. Prima di tentare l'acquisto della Valiant, la Acclaim aveva provato a comprare la "Image", ma i suoi fondatori si erano opposti per mantenerne l'indipendenza creativa. Tra l'altro l'acquisto della "Voyager Communications" è pagato eccessivamente dalla Acclaim in quanto dei calcoli finanziari accurati non la stimavano più di 30/35 milioni di dollari. Parallelamente al resto dell'industria fumettistica, le vendite della Valiant stanno crollando già dalla fine del 1993 e stando a quanto sostenuto dallo stesso Bob Layton (allora redattore capo per la Valiant Comics), l'ingerenza dei vertici della Acclaim contribuirà a peggiorare la situazione. Il progetto dei nuovi proprietari è chiaramente quello di trasformare i personaggi a fumetti del Valiant universe in franchise per nuovi videogiochi. Questo obiettivo viene anche raggiunto in quanto le trasposizioni videoludiche dei personaggi Valiant arrivano a vendere 8 milioni di copie e sono da menzionare i videogiochi di successo tratti da "Shadowman" e "Turok". Bisogna anche però sottolineare che diverse scelte editoriali non risulteranno altrettanto vincenti e le conseguenze porteranno alla chiusura delle pubblicazioni Valiant entro la fine del decennio.


title: Valiant Comics

text: Nel 1994, Bob Layton lancia il crossover "The Chaos Effect", miniserie di quattro numeri che cerca di ricreare interesse sull'universo Valiant. Si tratta di un tentativo fallimentare e questo porta il progressivo distacco e coinvolgimento di Layton (uno dei fondatori della Valiant) dalla gestione creativa del gruppo. Nel 1995 la Acclaim cerca di rilanciare le serie attraverso l'evento definito "Birthquake". Si tratta di un'operazione nella quale i titoli più deboli nelle vendite quali "Harbinger", "Rai", "Secret Weapons" vengono cancellati e i restanti (circa una decina) sono assegnati ad autori e artisti di fama ed esperienza. Tra questi vi sono Dan Jurgens (all'epoca top-seller assoluto grazie al suo ciclo su Superman), Ron Marz e Bart Sears (a cui viene affidato "X-O Manowar"), Tim Truman e Rags Morales (su "Turok") e John Ostrander (su "Eternal Warrior"). L'operazione è alquanto dispendiosa: a questi autori/artisti viene garantito una cifra fissa per albo di 20.000 dollari (sia per i testi che per le matite, arrivando quindi a sborsare 40.000 dollari per numero), senza garanzia di un ritorno commerciale. Le vendite però continuano a crollare con diverse serie che faticano a tenersi sopra la 5000 copie, "Timewalker", "Shadowman", "Visitor" chiudono pochi mesi dopo. Nell'arco di soli due anni l'interesse per gli albi Valiant sembra svanito e nonostante la crisi stia toccando l'intero mercato fumettistico bisogna sottolineare che la Valiant (ora Acclaim Comics) è tra quelle più duramente colpite. Nel 1996, si assiste alla chiusura di tutte le serie mensili dei personaggi "Valiant" e di fatto termina quello che viene definito il primo universo Valiant (o prima ondata dei fumetti Valiant) e per cui si utilizza l'acronimo "VH1". L'ultimo albo del "VH1" è quello della serie "X-O Manowar" con data di copertina settembre 1996. Il passo successivo è quello di un reboot dei personaggi di maggior successo, una nuova continuity e il lancio di qualche nuova serie. Nel 1997 l'Acclaim riesce a trovare le risorse finanziarie per tentare questo rilancio soprattutto grazie all'incredibile successo del video game per la console Nintendo 64, il quale vende 1,5 milioni di copie. L'editor Acclaim Jeff Gomez arriva a dichiarare che il videogioco ha incassato di più di molti blockbuster cinematografici di successo. Si decide quindi di varare una nuova linea editoriale: la "Valiant Heroes" la quale debutta nel febbraio 1997 con un progetto ambizioso, che prevede 10 serie regolari mensili e 2 a cadenza trimestrale, nessun titolo riprende la continuity in vigore nell'universo Valiant fino al 1996. Per gestire la nascita di questo secondo universo Valiant, denominato "VH2", si punta sull'autore Fabian Nicieza. Questi collabora con Steve Massarsky (la cui credibilità è scesa dopo il fallimento del suo intercompany cross-over "Deathmate") e Jon Hartz per lanciare il "VH2", cioè la seconda ondata dei fumetti Valiant, ormai completamente assorbiti nel brand "Acclaim". La scelta di Nicieza viene fondata sulla sua reputazione di scrittore top-seller di albi alla Marvel Comics. Difatti nei primi anni novanta, ai testi delle serie mutanti e di New Warriors, vendeva centinaia di migliaia di copie per albo. Il problema è che in quel periodo (1991-1993), le vendite erano cresciute a dismisura per chiunque fosse nel settore, Nicieza non si è distinto da altri autori e non ha l'esperienza di Redattore come Jim Shooter o lo stesso Bob Layton. Nonostante questo gli viene affidato il compito di rifondare l'universo Valiant e dargli una nuova continuity. Lo stesso Nicieza ammette che questa drastica scelta è stata fatta per cercare di attirare l'attenzione dei lettori e dare più libertà creativa ai nuovi autori e artisti chiamati a lavorare al progetto. Questi decide di puntare sia su titoli già conosciuti quali "Bloodshot", "Magnus", "Ninjak", "Shadowman", "X-O Manowar", e sia su nuove serie quali "Trinity Angels", "Troublemakers", "Quantum & Woody". Bisogna sottolineare che gli autori scelti sono tra quelli più validi degli anni novanta. Per "X-O Manowar" viene scelto il duo Mark Waid e Bryan Augustyn, responsabili di un ciclo di storie di successo sulla serie di Flash post-Crisis. Garth Ennis, l'acclamato scrittore di Preacher per la Vertigo (distintosi anche su Hellblazer e "Hitman") viene messo ai testi di "Shadowman" e Kurt Busiek (pluripremiato per Marvels) deve ricreare "Ninjak". Nonostante le premesse siano buone il progetto fallisce e una delle colpe risiede in mancanza di disciplina e guida a livello redazionale, punti forti del periodo Shooter. Per esempio Ennis lascia il suo incarico (inspiegabilmente) dopo soli 4 numeri e senza aver dato una sferzata al personaggio di Shadowman. Mark Waid stravolge completamente un personaggio vincente e ormai iconico (per la Valiant) trasformandolo in un "mash up" di Iron Man e Capitan America con un'armatura che si attiva grazie alla paura. Waid si vanta persino di non aver mai letto un albo di "X-O Manowar" uscito in precedenza e quindi ignora completamente il background del personaggio. Si tratta di un atteggiamento insolito per un autore sempre attento e rispettoso del passato narrativo ed editoriale dei personaggi a cui lavora. Più tardi arriva a giustificare il suo approccio con il fatto di aver avuto gravi problemi familiari, i quali non gli hanno permesso di dare piena attenzione all'opera. A questo si aggiunge una versione di Ninjak da parte di Buisiek che toglie forza e spessore ad un personaggio che Joe Quesada aveva contribuito a rendere memorabile e influente nel mondo dei comics di quel decennio. Anche lo storico personaggio "Magnus" viene completamente reinventato dal duo Mike McKone e Mike McKenna. Magnus non è più l'eroe che combatte contro i Robot nel 50º secolo, ma un viaggiatore del tempo che torna indietro nel tempo per salvare la nostra epoca, sfruttando così un canovaccio narrativo privo di originalità e già ampiamente sfruttato. Escono nuove serie anche su "Shadowman", "Solar Man of Atom", "Turok" e "Eternal Warriors". Le tre novità sono: "Troublemakers" con protagonisti un gruppo di teenagers che devono salvare il mondo (creati da Fabian Nicieza), "Trinity Angels" con protagoniste tre eroine le quali sono anche sorelle e "Quantum & Woody" di Christopher Priest e Mark Bright, unico vero successo del "VH2". Il problema è che viene a mancare un'autorità a livello redazionale che sapesse gestire a livello creativo e comportamentale gli autori coinvolti, al quale si aggiunge la mancanza di originalità nelle nuove proposte creando scontento tra i gli appassionati del primo universo Valiant e mancanza di attrattiva per chi si approccia per la prima volta ai "Valiant Heroes". L'accoglienza iniziale è tiepida e i primi albi non vendono più di 30.000 copie e la situazione peggiora con il passare dei mesi. A questo si aggiunge la crisi del mercato che si protrae anche nel 1998 quando il totale degli albi venduti dagli editori di fumetti scende ancora di un 16% rispetto all'anno precedente e un ulteriore 9% dei comic shop chiude i battenti. Nel marzo 1998 l'albo più venduto dei "Valiant Heroes" tocca solo le 11500 (undicimila e cinquecento) copie, e si tratta di "Quantum & Woody" una delle novità dell'universo "VH2". Persino il fumetto "Turok", il cui video game vende milioni di copie, non supera le 10.000. A Christopher Priest, co-creatore di "Quantum & Woody", viene affidata l'occasione di creare una nuova serie e, insieme al disegnatore James Fry, concepisce un noir urbano dal titolo "Concrete Jungle: The Legend of the Black Lion", pubblicizzato come miniserie in 6 parti. Si tratta però del canto del cigno per il nuovo universo Valiant. Dell'opera viene distribuito solo il primo numero e ad ottobre del 1998 l'Acclaim cancella definitivamente tutte le serie facenti parte del "VH2". Lo staff redazionale viene ridotto da 24 a 7 persone e la sede della "Acclaim Publishing" viene ricollocata a Glen Cove in Long Island, centro direttivo della casa madre "Acclaim Entertainment". Nicieza, dopo il fallimento della nuova linea a fumetti si dimette adducendo la scusa che la nuova sede editoriale si trovava a 3 ore di viaggio da casa sua.


title: Valiant Comics

text: Nel 1999 l'editor James Perham ha il compito di cercare di rivitalizzare i fumetti Valiant per una terza volta durante la gestione "Acclaim". L'approccio è cauto e si comincia col proporre tre sole serie pubblicate con il logo "Acclaim Comics" e pubblicizzate con la tagline "Pre-Millennium Action" con il riferimento all'imminente arrivo del terzo millennio. La più attesa è "Quantum & Woody" che viene nuovamente affidata ai suoi creatori Christopher Priest e Mark Bright. Invece di partire dal n. 1 oppure dal n. 18, riprendendo da dove si era interrotta nel 1998, la serie riparte dal n. 32 (settembre 1999) con un balzo di 14 albi. Gli autori continuano quindi la storia come se nel periodo di limbo editoriale la serie fosse stata comunque pubblicata regolarmente. Si crea quindi un finto gap tra gli archi narrativi. Quali fossero i piani del duo Priest-Bright per colmare quel vuoto non vengono svelati pienamente in quanto dopo solo tre numeri la serie viene cancellata definitivamente, l'ultimo albo presenta come data di copertina il febbraio 2000. L'altro personaggio su cui si punta è "Shadowman" affidato agli autori Dan Abnett e Andy Lanning, per i disegni di Mat Broome e Ryan Benjamin. La scelta del personaggio ricade unicamente sul fatto che la Acclaim sta sviluppando un videogioco a lui ispirato. La serie chiude però con il n. 6 nel dicembre 1999. Il terzo titolo del rilancio è la miniserie in 4 parti "Armorines" di Omar Banmally, Michael Marts, Jim Calafiore e Peter Palmiotti. Si tratta del fiasco più clamoroso dell'intera linea, il quarto e ultimo albo vende solo 2500 (duemila e cinquecento) copie. Nel tentavo di rievocare i fasti dei primi anni novanta e richiamare l'attenzione dei lettori viene coinvolto Jim Shooter, co-fondatore della Valiant e direttore creativo del primo universo Valiant (il "VH1"). Shooter è reduce da un decennio dove, dopo aver lasciato la Valiant, ha cercato invano di fondare una propria casa editrice indipendente che bissasse i successi da lui ottenuti sia alla guida della Marvel Comics che della stessa Valiant. In un mercato in forte crisi di vendite e non potendo contare su partner e investitori affidabili i suoi progetti quali la Defiant Comics e la Broadway Comics sono falliti. Accetta quindi di collaborare con la Acclaim Comics, ma intende rivedere completamente la continuity dell'universo Valiant con la miniserie-evento "Unity 2000". L'idea è quella di creare un unico universo narrativo dalla fusione di quello originale con quello ideato sotto la gestione "Acclaim". Il suo vero fine è però quello di cancellare quanto fatto nel reboot che ha portato al "VH2" e riportare i personaggi ad una versione più fedele possibile a quella concepita in origine. L'ex editor Acclaim Jeff Gomez, responsabile insieme a Fabian Nicieza della creazione dell'Acclaim Universe (o "VH2"), denuncia l'operazione di Shooter, ma non adduce ragioni valide a sostegno della mancanza di validità o necessità di agire in questa direzione. La volontà di Shooter di tornare alle origini la si vede in diversi spunti della trama in quanto racconta tra l'altro la morte del primo Shadowman (alias Jack Boniface) per mano di Master Darque, esattamente come predetto che sarebbe accaduto nel 1999 in "Rai" n. 0 (pubblicato nel 1992). Lo stesso titolo "Unity" riprende quello dello storico crossover del 1992 con il quale l'universo Valiant mise le basi della sua continuity. Che tipo di futuro avesse in mente Shooter per i supereroi Valiant rimane però nebuloso in quanto la miniserie, sollecitata dal catalogo "Previews" (di Diamond Comic Distributors) come storia distribuita in 6 albi, viene cancellata al terzo numero per vendite scarse. Anche Shooter non riesce a riportare lettori alla Acclaim e il destino dei suoi supereroi sembra ormai essere l'oblio editoriale. Anche il tentativo di imporre una piattaforma digitale quale la "Acclaim Comics Web Anthology" fallisce nel tracciare nuove vie per rimanere sul mercato. I riflettori sull'Universo Valiant si spengono e bisognerà attendere oltre un decennio per assistere ad una nuova genesi editoriale di quelli che, soprattutto nella prima metà degli anni novanta, sono stati tra gli eroi a fumetti più popolari.


title: Valiant Comics

text: Nel 2004 la Acclaim andò in bancarotta e chiuse i suoi uffici; nel 2005 vendette all'asta i diritti dei personaggi originali della Valiant come parte del procedimento della bancarotta. Dopo un processo complicato che coinvolse numerose parti, la Valiant Entertainment acquisì i diritti dei personaggi. Nel 2008 lanciò inoltre il suo sito ufficiale e ha cominciato a ristampare versioni ricolorate di alcune serie della Valiant Comics: "Harbinger: The Beginning" (contiene "Harbinger" nn. 1-7), "X-O Manowar: Birth" ("X-O Manowar" nn. 1-7) e "Archer & Armstrong: First Impressions" ("Archer & Armstrong" nn. 1-7).


title: Valiant Comics

text: Nonostante la "Valiant Entertainment" abbia acquisito i diritti dei personaggi "Valiant" nel 2005 è solo nel 2011 che annuncia di volerli sfruttare per lanciare nuove serie a fumetti. Le prime quattro nuove serie del rilanciato del "Valiant Universe" avviene nell'estate del 2012 con una campagna promozionale che viene denominata "The Summer of Valiant". Questi primi albi partecipano all'iniziativa "Free Comic Book Day", giorno in cui vengono distribuiti fumetti gratuitamente dai comic-shop aderenti. La supervisione creativa del progetto è affidata al direttore creativo Dinesh Shamdasani, il direttore esecutivo Warren Simons e l'editore Fred Pierce. Quest'ultimo è l'unico membro del nuovo management che era presente anche nell'organigramma della "Valiant" durante i suoi successi degli anni novanti e rappresenta quindi un ponte con il passato della casa editrice. Il programma prevede la pubblicazioni delle quattro nuove serie tra giugno e agosto e si tratta di "X-O Manowar", "Harbinger", "Bloodshot" e "Archer e Armstrong". Simons specifica da subito che si tratta di albi con storie che possono essere da subito fruibili per i nuovi lettori e non si tratta della sequel delle serie degli anni novanta, ma piuttosto di un "reboot". Il tutto viene fatto però nel rispetto della storia originale dei personaggi e costruendo dall'inizio una continuity che sia coesiva e strutturata così come quella voluta da Jim Shooter alla fondazione del primo Valiant Universe. Come sottolineato da Shamdasani, la scelta è ricaduta su queste serie in quanto "X-O Manowar" è stata quella più veduta (con 8 milioni di albi totali dal 1992), "Harbinger" è quella più richiesta dai vecchi fan e forse una delle più innovative degli anni novanta, "Bloodshot" rappresenta l'opportunità di raccontare un grande storia d'azione riflettendo sulle conseguenze delle operazioni segrete dei governi, "Archer e Armstrong" permette di dare uno sguardo alla storia dell'universo Valiant del passato in quanto Armstrong è un immortale.


title: Valiant Comics

text: La casa editrice comincia a subire una crisi di vendite che si manifestano inizialmente con una riduzione delle pubblicazioni e la situazione interna si aggrava a partire dall'estate 2022 quando cominciano un lunga serie di licenziamenti. Pare che tra questi vi sia il Publisher (dal 2011) Fred Pierce, il Senior Editor Lysa Hawkins in carica dal 2020 dopo aver lavorato per le Big Two Marvel/DC Comics, e Cody White responsabile per la gestione e promozione delle vendite inserito nell'organigramma qualche mese prima ad aprile. La prima crisi risale al 1994 con l'abbandono del co-fondatore e Presidente Jim Shooter, insieme al partner Steve Massarski e la conseguente vendita a alla "Acclaim Entertainment" che punta sulla sfruttamento dei personaggi a fumetti per la creazione di videogiochi. Nel 2004 avviene la seconda crisi con la dichiarazione di bancarotta da parte della Acclaim. Già l'anno successivo (2005) vi è però l'acquisizione della sezione "Valiant Comics" da parte di Dinesh Shamdasani e Jason Kothari. Vi è da sottolineare che l'attuale serie regolare in pubblicazione quale "Book of Shadows" scritta da Cullen Bunn sta riscuotendo un certo successo tra lettori e critica e vi è grande attesa per l'annunciata nuova serie su "X-O Manowar" disegnata dall'apprezzato artista Liam Sharp. Questo indica che se supportati da autori validi, i personaggi Valiant suscitano interesse presso i lettori e possono vantare diversi sostenitori all'interno del settore. L'interesse per i personaggi del Valiant Universe è presente anche a livello delle grandi corporation dell'entertainment e di media. LO dimostra il fatto che dal 2016 il gruppo d'investimento cinese DMG ha un'opzione di acquisto e tramite la sua sede a Los Angeles sta seguendo da anni l'evolversi della situazione finanziaria della Valiant Entertainment tramite il suo relatore ed esperto statunitense Dan Mintz.


title: Valiant Comics

text: Dal momento che il gruppo cinese non ha fatto ancora valere la sua opzione per comprare la Valiant la soluzioni più plausibili per mantenere la casa editrice in attività sono rimaste due. La prima è l'interesse mostrato tramite i social madia dall'ex Amministratore Delegato e co-proprietario Dinesh Shamdasani che però ha già una sua nuova casa editrice dal nome "Bad Idea Comics". Anche se questo non è un deterrente perché potrebbe risollevare le sorti della sua nuova impresa e fondere le 2 compagnie. La seconda soluzione rimane il forte interesse mstrato dall'ex-Publisher Fred Pierce che può vantare di essere colui che più di chiunque altro ha lavorato per più anni con l'editore ora in crisi. Questo lo porta ad avere una conoscenza dei meccanismi narrativi di ogni universo Valiant (ve ne sono stati 3 tra l'anno di fondazione e il 2021), i personaggi, gli autori e il vari gruppi manageriali che si sono avvicendati. Bisogna considerare che i prezzi di acquisizione e i rischi di impresa per tale operazione non sono mai stati così bassi per un gruppo che nella prima metà degli anni novanta è arrivato a vendere fumetti per oltre un milione di copie e aveva stabilito record di vendite.


title: Valiant Comics

text: Negli anni novanta cominciano ad imperversare sul mercato fumettistico numerosi crossover tra personaggi di diverse case editrici (denominati "intercompany crossover"). Si tratta di una buona strategia di marketing che invoglia i lettori ad interessarsi a fumetti e personaggi che magari esulano dalle abituali letture e portano all'attenzione nuovi editori. Allo stesso tempo vi è la possibilità da parte degli autori sfruttare un nuovo contesto narrativo o creare situazioni non realizzabili con personaggi di uno stesso universo fumettistico. Ne è un esempio lo storico crossover tra Marvel e DC negli anni settanta che porta all'incontro/scontro tra Superman e Spider-Man, le icone dell'epoca delle due case editrici. Negli anni novanta gli "intercompany crossover" interessano ormai l'intero mercato fumettistico e vengono ampiamente sfruttati anche da editori indipendenti quali la Valiant. Il primo viene realizzato con la "Dark Horse" che detiene i diritti per produrre fumetti sul personaggio cinematografico Predator. Questo viene sfruttato per numerosi crossover nel corso degli anni novanta quali "Batman versus Predator", "Judge Dredd versus Predator", "Tarzan versus Predator" a cui vanno aggiunte varie miniserie "Aliens vs. Predator" che creano un franchise anche a livello cinematografico. La Valiant quindi mette contro il predatore alieno il primo dei suoi personaggi (in ordine di pubblicazione) e cioè "Magnus, Robot Fighter". Quest'ultimo è protagonista anche del crossover con un'icona del fumetto indipendente quale il "Nexus" di Mike Barone e Steve Rude che all'epoca veniva distribuito dalla "Dark Horse".


title: Valiant Comics

text: Nel 1993 viene progettato il più ambizioso crossover tra editori mai concepito con i personaggi Valiant, cioè "Deathmate" che vede l'incontro dell'universo Valiant con quello Image. Il progetto nasce da un'idea di Steve Massarsky e Jim Lee, e trova però contrari Bob Layton (allora redattore e direttore creativo della Valiant) e due dei sei fondatori Image quali Todd McFarlane e Jim Valentino. Questi non partecipano all'opera (e neanche Whilce Portacio) e quindi tra i soci Image aderiscono Rob Liefeld, Marc Silvestri, Jim Lee e gli associati ai loro studios. Il crossover viene concepito come una miniserie in 6 parti costituita da un prologo e 4 capitoli centrali, due realizzati dalla Valiant e due dalla Image. Bisogna sottolineare che il 1993 è l'anno dove le due compagnie raggiungono il picco delle vendite, raccogliendo insieme il 24% del mercato (se si calcola il ricavato totale del mercato espresso in dollari). Questo le porta ad avere un peso superiore alla stessa "DC Comics" (che raccoglie il 19%). L'attesa per Deathmate è molto alta e gli ordinativi (soprattutto per il Prologo) sono molto buoni, ma il problema nasce quando vi sono dei rallentamenti nella fase di realizzazione degli albi Image. Layton colpevolizza l'incapacità della Image di rispettare le scadenze e di aver già messo in difficoltà numerose fumetterie. Queste, se dopo aver ordinato molte copie di un albo, se lo ritrovano con ritardi di consegna di diversi mesi, rischiano che a quel punto non vi sia più interesse ad acquisirlo da parte degli appassionati. Questo fenomeno si amplifica con "Deathmate" in quanto il mercato comincia a collassare nel 1994 e le tavole commissionate alla Image non sono compiute. Layton ricorda di aver obbligato con la forza Rob Liefeld in una camera di albergo a finire le sue pagine di Deathmate: Prologue per poi inchiostrarle lui stesso e poter comporre quindi l'albo. La situazione non migliora però con gli albi successivi, con l'uscita di "Deathmate: Red" ormai nel 1994 quando molti di quei comic-shop che ne avevano ordinato decine di migliaia di copie erano falliti. Bob Layton arriva a definire "Deathmate" l'inizio della fine del successo della Valiant e della sua stessa carriera.


title: Valiant Comics

text: L'ultimo crossover con altri editori avviene nel 1996 durante la gestione dei personaggi Valiant da parte della Acclaim Entertainment. Si tratta di una miniserie in due parti realizzata con la Marvel Comics e che vede l'incontro dei due supereroi in armatura "X-O Manowar" e "Iron Man". L'operazione serve da lancio ad un videogioco della "Acclaim" che vede protagonisti i due personaggi. Il titolo è "Iron Man/X-O Manowar in Heavy Metal", sia per il fumetto che per il videogioco. Quest'ultimo viene distribuito il 26 maggio 1997 ed è compatibile con le console PlayStation, Sega Saturn, Game Boy e PC. Le critiche nei confronti del videogame sono negative e non incontra il successo sperato.


title: Valiant Comics

text: Durante gli anni novanta la Valiant/Acclaim non è riuscita a stringere accordi per il concreto sviluppo di opere cinematografiche o televisive basate sui suoi personaggi, ma bisogna anche sottolineare che la chiusura della "Acclaim Comics" (e quindi la scomparsa dei "Valiant Heroes" dal mercato) avviene nel 1999. Sono gli albori dell'epoca più florida per i cinecomic. Con il rilancio del 2012 la situazione è però cambiata e, anche se i personaggi Valiant non godono più dei successi degli anni novanta, l'interesse per lo sviluppo di film o serie televisive sui supereroi è molto alto. Considerando che i personaggi Marvel sono controllati dal gruppo Walt Disney e quelli DC dal gruppo Warner Bros., i supereroi Valiant sono diventati appetibili per creare opere indipendenti rispetto al duopolio Marvel-DC. Difatti il 9 marzo 2015, con un comunicato congiunto, la Valiant Entertainment e il gruppo cinese "DMG Entertainment" (leader mondiale dell'intrattenimento cinematografico e televisivo) siglano un accordo per la realizzazione di un universo cinematico formato dai supereroi Valiant, con attenzione anche a possibili serie televisive e alla diffusione del brand Valiant in Asia. Il comunicato sottolinea che il mercato cinematografico cinese è quello in più forte espansione nel mondo e nel 2014 ha raccolto 4.8 miliardi di dollari di incassi al box office. Il pubblico cinese è particolarmente entusiasta del genere supereroistico e per questo la "DMG" ha collaborato in passato con i Marvel Studios, co-producendo e co-finanziando Iron Man 3, che è risultato essere (al 2013) il sesto maggiore incasso di un film al box office cinese. Adesso la "DMG" ha però la possibilità di sviluppare nuovi franchise cinematografici grazie all'accordo con la Valiant e con 3 progetti in fase di sviluppo.


title: Valiant Comics

text: Al comicon di New York del 2016, è stato proiettato il primo trailer ufficiale della serie "Ninjak Vs. The Valiant Universe". Si tratta di una serie live-action in 6 episodi diretta da Aaron e Sean Schoenke. Vede come protagonista Michael Rowe nei panni di "Ninjak" il quale deve affrontare vari personaggi del Valiant Universe quali "Bloodshot" (interpretato da Jason David Frank), "Eternal Warrior" (interpretato da John Morrison), "Roku" (interpretata da Chantelle Barry), "Armstrong" (interpretato da Kevin Porter), "Livewire" (interpretata da Ciera Foster), "X-O Manowar" (interpretato da Derek Theler).


title: Valiant Comics

text: L'arrivo in Italia dei comic Valiant avviene quattro anni dopo il debutto della casa editrice negli USA. L'operazione avviene grazie alla "Play Press" che si trova orfana dei personaggi Marvel Comics che dal 1994 vengono distribuiti direttamente da "Marvel Italia". Il tentativo non gode di molto successo e le serie sono presto chiuse. Per tornare a vedere un'edizione Italiana dei Valiant Comics bisogna aspettare il 2013, a cura della Panini Comics che di fatto è l'erede della "Marvel Italia" ed unica licenziataria dei suoi fumetti su nostro territorio.


title: Valiant Comics

text: Nel 1994-1995 sono state pubblicate alcune serie in lingua italiana dalla casa editrice Play Press[1]:


title: Valiant Comics

text: Nel 1994 la Play Press è in cerca di un nuovo universo fumettistico con cui coinvolgere vecchi e nuovi lettori dopo la perdita dei titoli Marvel a discapito della nuova (per allora) "Marvel Italia" e la forte offerta dei titoli Image Comics da parte della Star Comics. Puntare sull'universo Valiant sembra una scelta ovvia ma anche obbligata, visto l'incredibile successo ottenuto tra il 1992 e il 1994 in patria. In Italia però il mercato sembra saturo e i nuovi personaggi creati o reimmaginati da Shooter, Layton e Barry Windsor Smith (tra gli altri) non attecchiscono nelle edicole e fumetterie. Bisogna sottolineare che anche negli Stati Uniti il mercato sta crollando e la Valiant ne risentirà anche in misura maggiore che non le Big 2 Marvel-DC o della sopracitata Image. Tra l'altro proprio nel 1994 (anno di debutto italiano) la Valiant viene stravolta dalla sua acquisizione da parte della Acclaim che cercherà di sfruttarne i personaggi in ottica di uno sviluppo videoludico. Questa nuova strategia non contribuirà a rinvigorire a livello creativo il Valiant Universe e la scelta di chiuderne le pubblicazioni in Italia a metà anni novanta sembra quindi scontata. Bisognerà aspettare quasi vent'anni perché un altro editore non rilanci in maniera organica questo universo fumettistico.


title: Valiant Comics

text: Sulla rivista "Anteprima" del giugno 2013, Marco Marcello Lupoi annuncia il ritorno dei fumetti Valiant in Italia. L'operazione è curata dalla Panini Comics che (tra i vari brand) è l'unica licenziataria degli albi Marvel in Italia. Lupoi sottolinea che si tratta di una scelta coraggiosa in quanto non è mai facile proporre un nuovo universo fumettistico con collane che dovranno tener conto della continuity e vari cross-over. Si tratta della quarta volta in cui l'editore tenta una proposta di questo tipo in quasi vent'anni: la prima è stata nel 1994 con la proposta del Marvel Universe, la seconda nel 1996 con quello della Malibu Comics e poi nel 1998 con quello della Top Cow Productions di Marc Silvestri (etichetta della Image Comics). Le serie proposte sono quelle della nuova linea editoriale lanciata nell'estate del 2012 dalla Valiant Entertainment e che costituiscono un reboot (o "reimagining" come lo chiama Lupoi) del Valiant Universe originale, che poi era quello brevemente visto in Italia a metà anni novanta con le edizioni Play Press.


title: Valiant Comics

text: Le serie Valiant vengono proposte in volumi brossurati che raccolgono 4/5 albi l'uno con un numero di pagine che varia da 112 a 128 e un prezzo di €9,90. Il primo ad uscire è a settembre 2013 e presenta i primi quattro numeri della serie "X-O Manowar" (quella con cui è stato inaugurato il nuovo Valiant Universe nel 2012). Nello stesso mese esce anche "Harbinger - L'ascesa di Omega" (con i primi 5 albi della serie originale), a dicembre tocca a "Bloodshot 1 - A ferro e fuoco" (con i primi 4 albi) e a gennaio 2014 "Archer & Armstrong 1 - Il codice Michelangelo" (con i primi 4 albi). Per le prime due pubblicazioni è possibile ricevere una T-Shirt in allegato, pagando un prezzo maggiorato. Da notare che la t-shirt allegata ad "Harbinger" presenta una illustrazione frontale dell'artista/autore canadese Jeff Lemire.


title: Valiant Comics

text: Il ritorno delle serie Valiant in Italia non trova il successo sperato e le pubblicazioni vengono sospese a metà del 2015. La Panini, dopo la tiepida accoglienza dei volumi da libreria, ha provato a passare alla distribuzione in edicola con albi più snelli ed economici. Si tratta delle serie antologiche "Valiant Presenta" e "Valiant Deluxe Presenta". Come sottolinea lo stesso editore modenese la risposta dei lettori è stata inferiore alle aspettative e quindi sospende le pubblicazioni della "Valiant Entertainment".


title: Valiant Comics

text: A Lucca Comics & Games 2015, la casa editrice perugina Star Comics annuncia che ha acquisito i diritti della Valiant per l'Italia e a partire dal 2016 si occuperà della pubblicazione dei fumetti dell'Universo Valiant in Italia, subentrando al precedente editore, Panini Comics. La Star decide di riprendere le storie già pubblicate da Panini nei 4 numeri di "Valiant Presenta" e nel secondo numero di "Valiant Deluxe presenta". Questi albi sono già usciti in edicola, ma sono stati riproposti in formato paperback da libreria. Questa fase (denominata "synchronitation") vede la distribuzione a febbraio 2016 di "X-O Manowar" (Vol.5) (contenente "X-O Manowar" nn. 19-22 della serie Valiant Entertainment), di "Unity" (Vol.1) e "Harbinger" (Vol.4). A partire da marzo inizia poi la proposta di materiale inedito nel formato paperback con un numero variabile di pagine (da 106 a 112 pp.) e i volumi distribuiti sono "X-O Manowar" (Vol.6), "Harbinger" (Vol.6) e "Shadowman" (Vol.3).


title: Sauber C12

text: La Sauber C12 fu la vettura costruita dalla Sauber per debuttare nel campionato mondiale di Formula 1, nella stagione 1993.


title: Sauber C12

text: Per il suo debutto in Formula 1, la Sauber affidò la progettazione della monoposto a Leo Ress, con la consulenza dell'esperto Harvey Postlethwaite. Grande rilevanza nello sviluppo della vettura ebbe la Mercedes-Benz, partner della casa svizzera sin dai tempi in cui essa correva nel campionato sportprototipi. La macchina fu denominata C12, proseguendo la nomenclatura dei precedenti modelli realizzati per altre categorie (la C di Christiane, nome della moglie di Peter Sauber, più un numero progressivo). Il motore fu costruito dalla Ilmor e marchiato Sauber: si trattava di un V10 da 3,5 litri di cilindrata, con un angolo tra le bancate di 75°.


title: Sauber C12

text: Contrariamente ai top team (Williams, McLaren, Benetton, Ferrari), la vettura non montava sospensioni attive.


title: Sauber C12

text: Karl Wendlinger, che aveva già corso per la Sauber nel mondiale sportprototipi e già da due anni gareggiava in Formula 1 (aveva debuttato al Gran Premio del Giappone 1991 al volante della Leyton House), fu designato prima guida. Al suo fianco fu schierato l'esperto JJ Lehto.


title: Sauber C12

text: In gara, la vettura dimostrò una certa inaffidabilità: Lehto e Wendlinger collezionarono 9 ritiri ciascuno, per un totale di 18. Di questi, 12 furono da imputare a noie meccaniche (di cui 7 rotture del motore); i restanti 6 furono dovuti ad errori dei piloti.


title: Sauber C12

text: La C12 fu comunque competitiva nella parte medio-bassa della classifica mondiale: i piazzamenti a punti furono in totale 6, 4 di Wendlinger (per un totale di 7 punti) e 2 di Lehto (5 punti). I 12 punti così raccolti la posizionarono al settimo posto nella classifica costruttori.


title: Sega di Gigli

text: La sega di Gigli è uno strumento chirurgico, utilizzato per praticare un'osteotomia, inventato dal medico italiano Leonardo Gigli nel 1894.


title: Sega di Gigli

text: Lo strumento è una sega a filo, costituito da un cavo metallico flessibile dotato di due anelli alle estremità per l'alloggiamento delle impugnature. Il filo è costituito da diverse fibre metalliche, a sezione circolare o poligonale, attorcigliate in modo da creare una superficie abrasiva.


title: Sega di Gigli

text: La sega di Gigli viene inserita attraverso un'incisione cutanea e, passando sotto l'osso da sezionare, viene fatta fuoriuscire dalla cute.


title: Sega di Gigli

text: L'osteotomia viene praticata posizionando la sega a contatto con l'osso e facendo scorrere il filo avanti e indietro.


title: Sega di Gigli

text: La sega di Gigli fu ideata e realizzata nel 1894 dal chirurgo italiano Leonardo Gigli allo scopo di effettuare un intervento di pubiotomia: veniva sezionato infatti l'osso pubico per allargare il canale del parto e facilitare l'espulsione del feto in situazioni di svolgimento difficile (distocia).


title: Sega di Gigli

text: Fino ad allora, per evitare il rischioso taglio cesareo, la pratica utilizzata era la sinfisiotomia, ovvero la sezione chirurgica della sinfisi pubica. Questa tecnica però era soggetta più spesso a complicazioni; infatti fino al 10% delle donne sottoposte a sinfisiotomia morivano e diverse altre ricevevano lesioni permanenti. La sinfisiotomia richiedeva inoltre un'ampia incisione da parte del chirurgo, che portava spesso a gravi infezioni.


title: Sega di Gigli

text: Con l'invenzione della sega di Gigli l'intervento divenne molto meno invasivo. Veniva praticata una piccola incisione (di massimo 2 cm) al di sopra dell'osso pubico, attraverso la quale veniva inserita la guida; questa era fatta passare dietro l'osso e fatta emergere al di sotto dello stesso, perforando la cute dall'interno. A quel punto veniva collegata al filo-sega ed estratta a ritroso attraverso il canale appena creato, lasciando solo lo strumento in posizione.


title: Sega di Gigli

text: Al giorno d'oggi la sega di Gigli non viene quasi più utilizzata per il suo scopo originario. È tuttavia ancora utilizzata in diverse specialità chirurgiche, poiché il taglio risulta a margini molto netti e l'operatore ha un buon controllo dell'intera procedura. L'operazione con la sega di Gigli risulta comunque più lunga rispetto a quelle che prevedono l'uso di strumenti elettrici.


title: Lavrio B.C.

text: Il Lavrio B.C. è una società cestistica avente sede a Laurio, in Grecia. Fondata nel 1990, gioca nel campionato greco.


title: Ulisse contro Ercole

text: Ercole cattura Ulisse, proprio mentre stava ritornando a Itaca, per ordine di Zeus.L'eroe intende consegnarlo a Polifemo, privato della vista dall'eroe molti anni prima, ma durante il viaggio, i due eroi vengono catturati da esseri metà uomini e metà uccelli. Riusciti a scappare, Ulisse viene di nuovo fatto prigioniero, questa volta dai Trogloditi; Ercole continua il suo viaggio e giunge in Grecia dal padre della sua fidanzata Elena per organizzare una spedizione contro il popolo di mostri che ha intenzione di uccidere Ulisse.


title: Luigi Tarisio

text: Luigi Tarisio, all'anagrafe Luigi Teruggi, è stato un importante collezionista, restauratore e commerciante di strumenti ad arco; secondo alcuni è grazie alla sua devozione se centinaia di strumenti sono stati salvati dall'incuria e dall'abbandono ed oggi possono essere suonati da grandi musicisti o esposti in prestigiosi musei; ad esempio il "The Guardian" in un articolo a firma di Toby Faber dice "we should be grateful to him. Over 600 Strads still exist, more than half their maker's output. It's an impressive survival rate for such fragile objects, and we owe it to Tarisio, who recognised their value relatively early in their lives."


title: Marcos Siega

text: Nato a New York City, inizia la sua attività nel mondo dello spettacolo come musicista, come uno dei fondatori di band punk rock chiamata Bad Trip, con il quale ha pubblicato due album e svariati EP. In seguito diventa regista di videoclip musicali, lavorando per gruppi come Weezer, System of a Down, P.O.D., Papa Roach, Blink-182 e molti altri. Nel 2000 per il video di "All the Small Things" dei Blink-182 ha ottenuto tre candidature agli MTV Video Music Awards e una candidatura ai Grammy Awards per il video dei Papa Roach "Broken Home".


title: Operazione Irini

text: EUNAVFOR Med - operazione IRINI, ufficialmente denominata European Union Naval Force in the South Central Mediterranean (in italiano: "Forza navale dell'Unione europea nel Mediterraneo centrale", in greco moderno: "pace"), è la seconda operazione militare di sicurezza marittima lanciata dall'Unione europea, che opera nel Mediterraneo centrale. L'Operazione Irini nasce dalle ceneri dell'operazione Sophia che si è conclusa nel giugno 2019.


title: Luigi Tarisio

text: "The New York Times" dedica a Luigi Tarisio diversi articoli : 7 settembre 1872, 24 giugno 1883 (1), 30 dicembre 1895.