title: Aleksander Doba

text: Dopo aver soggiornato in Brasile, l'uomo aveva inizialmente deciso di pagaiare per altri verso nord, lungo la costa delle Americhe, per arrivare fino a Washington D.C., tuttavia alla fine decise di trasportare il suo kayak fino in Perù per poi imbarcarsi in un viaggio lungo il Rio delle Amazzoni; purtroppo però, dopo essere stato assalito e derubato ben due volte in terra brasiliana, Doba fu costretto a rinunciare ai suoi propositi.


title: Aleksander Doba

text: Il 5 ottobre 2013, a 67 anni, decise di ripetere l'impresa del 2010, partendo stavolta da Lisbona con l'intenzione di attraversare l'Atlantico nel suo punto largo e arrivare negli Stati Uniti d'America. Il viaggio richiese 196 giorni, quasi il doppio del precedente, e Doba arrivò a New Smyrna Beach, in Florida, il 19 aprile 2014, dopo aver pagaiato per altri . Il 23 dicembre, il kayak dell'uomo fu avvicinato da una nave mercantile che lo cercava da almeno due giorni, l'uomo aveva infatti innescato per errore una trasmittente satellitare che aveva lanciato un segnale di soccorso indicante un pan-pan (richiesta di assistenza senza pericolo imminente di vita) che era stato captato dalla guardia costiera della Florida, la quale aveva quindi attivato la macchina dei soccorsi. Per tutta risposta, l'uomo semplicemente rifiutò qualunque tipo di aiuto affermando di stare bene. In questa occasione, la traversata fu divisa in due sezioni, dato che il 10 gennaio, dopo 141 giorni di viaggio, a causa di venti sfavorevoli, l'uomo fu costretto ad ormeggiare la propria imbarcazione per oltre 40 giorni alle Bermuda, riprendendo il viaggio solo il 25 marzo, quando ripartì dallo stesso punto in cui si era fermato, lanciando in mare il kayak dalla nave "Spirit of Bermuda". Nonostante il lancio avesse provocato dei danni al kayak, rompendo tra le altre cose anche una sbarra anti ribaltamento, Doba decise comunque di andare avanti e di portar a termine l'impresa.


title: Aleksander Doba

text: Il 3 settembre 2017, Doba completò la sua terza traversata atlantica in solitaria quando arrivò pagaiano nel porto di Le Conquet, in Francia dopo essere partito dalla baia di Barnegat, nel New Jersey il 16 maggio 2017, alle 6:37 locali, a bordo di un kayak lungo 7 metri e del peso di circa 700 kg ed essere stato in mare per 110 giorni consecutivi. Durante il viaggio, che fu il primo ad essere effettuato da est a ovest, l'uomo dovette lottare contro diverse tempeste che danneggiarono il timone della sua imbarcazione, il quale fu poi riparato dai marinai di una nave mercantile incrociata da Doba durante il viaggio.


title: Aleksander Doba

text: Appassionato di sport e imprese estremi, tanto che alla sua morte si era lanciato con il paracadute per 14 volte ed aveva pilotato alianti per un totale di 250 ore di volo, Doba morì il 22 febbraio 2021 durante una scalata del monte Kilimangiaro. Stando ai racconti di testimoni oculari, l'uomo si era sentito bene per tutto il viaggio ma, dopo aver raggiunto la vetta e aver chiesto un paio di minuti di riposo prima di una foto a ricordo dell'impresa, egli si era seduto su una roccia e si era "semplicemente addormentato".


title: Aleksander Doba

text: Nel 2017 fu realizzato un documentario sulla vita di Aleksander Doba intitolato "Happy Olo". Nel 2019 l'uomo partecipò all'edizione polacca del reality show "La talpa" ("Agent - Gwiazdy") dove fu eliminato alla terza puntata arrivando undicesimo.


title: Fuente Obejuna

text: Nel 1476 fu teatro di una cruenta rivolta dei cittadini al proprio signore feudale messa in scena nel capolavoro di Lope de Vega "Fuente Ovejuna". Una testimonianza in latino lo chiama "Fons Mellaria", Fonte del miele, quindi probabilmente il nome deriva da Fuente Abejuna, Fonte delle api. Il significato "Fonte delle Pecore" è invece ormai invalso a causa proprio dell'opera di Lope, in cui un personaggio taccia i concittadini di viltà: "ovejas sois, bien lo dice de Fuenteovejuna el nombre" (siete pecore, dice bene il nome fuenteovejuna).


title: Willennium

text: Willennium è il secondo album in studio del rapper statunitense Will Smith, pubblicato il 16 novembre 1999.


title: Chiunque tu sia

text: Miniserie televisiva composta in tre puntate, che vennero trasmesse in prima visione nel novembre del 1977, con la regia di Mario Foglietti.


title: Chiunque tu sia

text: Giunto a Napoli per lavorare negli stabilimenti della famiglia Doumenec, l'ingegner Stefano Mascardi, conosce Rita, moglie di Junio Doumenec, primogenito dell'industriale Alfredo Doumenec, fondatore dell'omonima fabbrica. Fra i due nasce una simpatia ma, ben presto, Stefano apprende che Rita è coinvolta in loschi affari. La donna è infatti l'amante di un uomo senza scrupoli, il sig. Detoledo e, in accordo con lui, ha da poco sottratto alla Doumenec una importante formula industriale. Quando il sig. Detoledo viene trovato ucciso, Stefano riceve una misteriosa telefonata. Una donna gli dà appuntamento proprio nel luogo in cui il cadavere di Detoledo viene rinvenuto dalla polizia. È una trappola? Forse... Ma intanto, accanto al cadavere del sig. Detoledo, viene rinvenuta una fotografia che ritrae tre ragazze. Una di queste è proprio Rita Doumenec...


title: Bonifacio di Tarso

text: Secondo la leggenda, Bonifacio si recò da Roma a Tarso, nella Cilicia (Anatolia), al fine di riportare alla sua padrona Aglaida (o Aglaia o anche Aglae), di cui era intendente, le reliquie dei martiri. Come aderente al cristianesimo patì a sua volta nel 307 il martirio sotto Galerio e il suocero Diocleziano.


title: Bonifacio di Tarso

text: Sia Bonifacio che Aglaide erano pagani e vivevano in dissolutezza. Stanca del loro modo di vivere, ma anche interessata a capire il fenomeno del cristianesimo, Aglaida decise di inviare Bonifacio in pellegrinaggio in Terrasanta per raccogliere le sante reliquie dei martiri cristiani.


title: Bonifacio di Tarso

text: Quando giunse a Tarso (Asia Minore), Bonifacio scoprì che contro i cristiani era iniziata una massiccia persecuzione, si dichiarò egli stesso cristiano e, come tale, fu sottoposto a martirio. La sua salma imbalsamata fu riportata a Roma per essere sepolta in un oratorio sulla via Latina.


title: Bonifacio di Tarso

text: Aglaida stessa decise di aderire a sua volta al cristianesimo. Lasciata ogni sua ricchezza ai poveri, si ritirò a vita monastica per i diciotto anni in cui visse ancora, ricevendo - sempre in accordo alla leggenda - il dono divino di esorcizzare gli spiriti maligni.


title: Bonifacio di Tarso

text: In memoria di Bonifacio, Aglaide fece costruire sull'Aventino una chiesa, divenuta poi la basilica dei Santi Bonifacio e Alessio (ove si trovano anche le spoglie di Alessio di Roma), luogo in cui, secondo l<nowiki>'</nowiki>"Itinerario De Locis Sanctis Martyrum", le reliquie del santo furono trasferite successivamente in un'urna funeraria marmorea sotto l'altare maggiore il martedì delle Palme del 1217.


title: Bonifacio di Tarso

text: È ricordato il 14 maggio, l'ultimo giorno, nella tradizione popolare nordeuropea, dei santi di ghiaccio. La chiesa ortodossa lo venera il invece il 19 dicembre assieme ad Aglaida Giusti (precisamente come Bonifacio Martire a Tarso in Cilicia e Aglaida Giusti di Roma).


title: Bonifacio di Tarso

text: Nel 1969 la vita del santo è stata considerata leggendaria e il suo nome rimosso dal calendario generale dei santi. Già nel 1955 la sua celebrazione, il 14 maggio, era stata ridotta da papa Pio XII ad una semplice commemorazione da tenersi durante la celebrazione eucaristica feriale (si veda il Calendario romano generale di Papa Pio XII).


title: Bonifacio di Tarso

text: Il comune di San Bonifacio prende il nome da una cappella gentilizia dedicata a San Bonifacio di Tarso che sorgeva nel territorio.


title: Fyre Fraud

text: Fyre Fraud è un film documentario statunitense diretto da Jenner Furst e Julia Willoughby Nason, presentato in anteprima il 14 gennaio 2019 sulla piattaforma Hulu. Il documentario, che racconta le vicende e i retroscena del Fyre Festival, è stato pubblicato 4 giorni prima dell'omonimo prodotto da Netflix.


title: Pascoli a Castiglioncello

text: Pascoli a Castiglioncello è un quadro di Telemaco Signorini, realizzato a Castiglioncello nell’agosto del 1861. L'artista espose il quadro definitivo alla Prima Esposizione Nazionale che si tenne a Firenze nel settembre di quello stesso anno.


title: Pascoli a Castiglioncello

text: In questo quadro i contorni sono nitidi, quasi sfumati. Ciò che varia nettamente è la qualità della luce che si fa accecante, una tecnica completamente nuova per la pittura di Signorini: "Come se il colore del sole fuoriuscisse dalla tela dando all'opera una forza straordinaria".


title: Pascoli a Castiglioncello

text: Tutti gli elementi che compongono il quadro vengono resi vividi dalla luce calda dell'estate che crea ombre intense sul terreno. La macchia è in questo caso morbida e non smorzata. La costruzione dell'immagine non si affida più al solo violento contrasto del chiaroscuro; questo quadro indica conclusa ormai la fase della sperimentazione macchiaiola.


title: Pascoli a Castiglioncello

text: Un bozzetto del quadro fu pubblicato nel 1861 con l’erroneo titolo "Pietramala" sul "Catalogo Bolaffi della pittura italiana dell'800".


title: Marcellino (generale romano)

text: Marcellino era amico di Flavio Ezio, "magister militum" dell'Imperatore romano Valentiniano III; quando Valentiniano assassinò Ezio, nel 454, Marcellino si ritenne dispensato dall'essere fedele all'imperatore, ritagliandosi di fatto un dominio in Dalmazia, che tenne come "comes rei militaris" dell'Illyricum.


title: Marcellino (generale romano)

text: Dopo la morte di Valentiniano — anche se non è chiaro se prima dell'elezione di Avito (455) o dopo la sua deposizione (456) — venne organizzato da Peonio un colpo di Stato per mettere Marcellino sul trono, che però non ebbe successo.


title: Marcellino (generale romano)

text: Quando alla dignità imperiale venne eletto Maggioriano (457), Marcellino godette di una sorta di ufficializzazione: risale probabilmente a questa epoca il conferimento del titolo di "Patricius Occidentis". Sostenne l'imperatore nella sua lotta contro i Vandali: a capo di un contingente formato principalmente o esclusivamente di Goti, venne mandato a difendere la Sicilia dai barbari, probabilmente in occasione della offensiva contro i Vandali progettata da Maggioriano. Il piano prevedeva un attacco combinato al regno vandalo nell'Africa settentrionale, con Maggioriano che avrebbe dovuto muoversi dalla Spagna e Marcellino dalla Sicilia: la flotta romana subì però una grave sconfitta, e l'imperatore venne assassinato dal "magister militum" Ricimero.


title: Marcellino (generale romano)

text: Anche Marcellino si scontrò con Ricimero: il potente comandante dell'esercito d'Occidente, utilizzando la propria notevole ricchezza, riuscì a corrompere i soldati barbarici di Marcellino, convincendoli ad abbandonare il loro generale; Marcellino, temendo per la propria vita, lasciò la Sicilia senza difese e si ritirò in Dalmazia (461 o 462).


title: Marcellino (generale romano)

text: Il nuovo imperatore, Libio Severo, era in realtà un pupazzo nelle mani di Ricimero: non venne quindi riconosciuto come tale da Marcellino e da Egidio, un altro generale provinciale semi-indipendente. Temendo che Marcellino marciasse contro di lui, Severo chiese all'imperatore d'Oriente, Leone I, di intervenire: Leone inviò come ambasciatore Filarco, facendo desistere Marcellino dall'attacco. Questo episodio, però, è un segno della stretta collaborazione che si instaurò tra Marcellino, che nominalmente era alle dipendenze dell'imperatore d'Occidente, e Leone, imperatore d'Oriente.


title: Marcellino (generale romano)

text: Nel 464 Marcellino combatté nuovamente in Sicilia, che liberò dai Vandali. Nella primavera del 467, l'imperatore d'Oriente nominò Antemio imperatore d'Occidente, inviandolo da Costantinopoli in Italia accompagnato da un esercito comandato dal "magister militum per Illyricum" Marcellino e da altri "comites". Antemio fu proclamato imperatore al terzo o all'ottavo miglio da Roma, il 12 aprile. L'elezione di Antemio fu celebrata a Costantinopoli con un panegirico di Dioscoro. Verso la fine dello stesso anno, condusse un tentativo di invasione del Regno dei Vandali che fu infruttuoso a causa del maltempo, con la flotta di Marcellino costretta a tornare ai porti. Sembra che fosse stato promosso in questi anni anche a "magister militum per Illyricum".


title: Marcellino (generale romano)

text: Nel 468 Marcellino venne insignito del titolo di patrizio, conferitogli da Antemio probabilmente per bilanciare il potere del "magister militum" Ricimero: mentre infatti in oriente esistevano due "magistri militum praesentales" ("comandanti dell'esercito al servizio dell'imperatore") di pari grado, in occidente era invalso l'uso di un solo "magister utriusque militiae"; Antemio avrebbe quindi introdotto l'uso orientale, allo scopo di controllare meglio Ricimero sottraendogli una parte del suo potere. Non è noto il rango ottenuto da Marcellino sotto Antemio, ma dato che Ricimero era "magister peditum" ("comandante della fanteria"), è ragionevole pensare che Marcellino fosse "magister equitum" ("comandante della cavalleria").


title: Marcellino (generale romano)

text: Nello stesso anno Marcellino partecipò alla spedizione contro i Vandali, un'operazione coordinata tra l'imperatore d'occidente Antemio, quello d'oriente Leone I e Marcellino stesso. Marcellino si diresse in Sardegna, che strappò ai Vandali, e poi raggiunse in Sicilia il resto delle truppe, agli ordini di Basilisco. A causa dell'inettitudine del comandante supremo, la spedizione fallì, e Marcellino fuggì in Sicilia, dove venne assassinato da uno dei suoi capitani, forse per ordine di Ricimero, in agosto. Il re vandalo Genserico esultò alla notizia, affermando che «i Romani hanno tagliato la propria mano destra con la propria sinistra»: tale era infatti il timore che Genserico aveva di Marcellino, probabilmente il suo nemico più pericoloso.


title: Marcellino (generale romano)

text: Marcellino era un pagano, uno studioso e un amico di Sallustio, il filosofo cinico. Era un cultore della divinazione, avendo la reputazione di essere molto pratico di questa attività.


title: Marcellino (generale romano)

text: Era un ottimo statista e generale, come testimoniato dalla sua capacità di mantenere per sé una solida indipendenza in Illyricum, in un'epoca di grandi sconvolgimenti. Delle sue truppe si dice che fossero ben equipaggiate: questo è un indizio importante per valutare le ragioni dei suoi successi militari, a maggior ragione in un'epoca di declino della qualità del materiale militare. Un altro tassello del suo potere fu la disponibilità di una flotta, di base a Salona: con questa poté minacciare di invadere l'Italia, e sempre questa flotta gli permise di conquistare la Sardegna e di difendere la Sicilia dai Vandali, anch'essi dotati di una flotta di rilievo. La sua efficienza militare fu dovuta anche al controllo che esercitava sulle fabbriche di armi della Dalmazia, sui cantieri navali di Salona e sulle miniere di piombo in Domavia e di ferro nella valle del Sava.


title: Marcellino (generale romano)

text: Governò i suoi territori con equità, forse trasmettendoli alla propria famiglia, in quanto Giulio Nepote, suo nipote, mantenne il titolo di Marcellino in Dalmazia, dove tornò dopo essere stato sconfitto e costretto alla fuga da Flavio Oreste (475), per mantenere il titolo imperiale per cinque anni prima di essere assassinato.


title: David Buckley

text: Il primo contatto diretto di Buckley con la musica è stato quando è entrato a far parte del coro della colonna sonora diretta da Peter Gabriel per il film "L'ultima tentazione di Cristo". Ha continuato gli studi musicali all'Università di Cambridge. Nel 2006 si trasferisce a Los Angeles per collaborare ad una serie di colonne sonore dirette dal compositore Harry Gregson-Williams che includono film come "Shrek", "Gone Baby Gone", "Giù per il tubo" e "Number 23". Oltre che con Gregson-Williams, si è occupato anche delle musiche aggiuntive di alcune colonne sonore di Danny Elfman, come "American Hustle - L'apparenza inganna", "Big Eyes" e tutta la trilogia della serie di romanzi di E. L. James iniziata con "Cinquanta sfumature di grigio".


title: David Buckley

text: Oltre che del cinema, si è anche occupato di televisione, lavorando alle colonne sonore delle serie televisive "The Good Wife", il suo spin-off "The Good Fight" e "Evil".


title: Leonardo Sonnoli

text: Leonardo Sonnoli (Trieste 1962), è un graphic designer italiano. Diplomatosi presso l’Istituto Superiore Industrie Artistiche di Urbino (ISIA), ha iniziato la sua attività presso lo studio Tassinari/Vetta di Trieste. Dopo essere stato direttore creativo dello studio Dolcini associati (Pesaro) per più di un decennio, nel 2002 ha fondato a Trieste CODesign con Paolo Tassinari e Pierpaolo Vetta: lo studio è tra i più attivi nel settore, avendo progettato, tra gli altri, la corporate identity dello IUAV di Venezia, gli allestimenti per la Triennale di Milano e TAV (Treno Alta Velocità) di Roma. Nel gennaio 2017 ha aperto a Rimini lo Studio Leonardo Sonnoli Srl, in cui lavora tutt’ora.


title: Leonardo Sonnoli

text: Ha insegnato alla Rhode Island School of Design (USA) e alla IUAV di Venezia. Attualmente insegna all’ISIA di Urbino e tiene regolarmente dei workshop in Italia e all’estero.


title: Leonardo Sonnoli

text: Leonardo Sonnoli si occupa principalmente di identità visiva per enti pubblici e società private, oltre che di comunicazione per eventi culturali e mostre. Ha lavorato, tra gli altri, per la Biennale di Venezia (per cui ha progettato l’identità visiva per la 50ª edizione nel 2003), lo Chateâu de Versailles (per il restyling degli spazi di accoglienza nel 2011), la Palazzo Grassi-François Pinault Foundation, il Centre Pompidou, il Mart di Rovereto, il New York Times e Artissima. I suoi lavori sono conservati in numerose collezioni pubbliche internazionali e hanno ricevuto importanti riconoscimenti, tra cui due Compasso d’Oro nel 2011 e nel 2018 (oltre a due menzioni speciali nel 2011 e nel 2014). Nel 2004, è stato l’unico designer italiano ad essere incluso da Phaidon Press, nel volume AREA, nella lista dei più importanti graphic designer del mondo.


title: Leonardo Sonnoli

text: I suoi lavori più noti sono incentrati sul rapporto grafico delle lettere alfabetiche, esibite visivamente nei modi più disparati e assunte a messaggio vero e proprio.


title: Leonardo Sonnoli

text: I suoi manifesti sono presenti in numerose collezioni pubbliche internazionali ("Louvre" e "Biblioteca Nazionale di Francia" di Parigi, Museo delle Arti Decorative di Zurigo, "San Francisco Museum of Modern Art", "Colorado State University").


title: Leonardo Sonnoli

text: ""(...) I lavori di Sonnoli sono imbevuti dello spirito del suo tempo, Zeitgeist direbbero i tedeschi, assolutamente contemporanei per l'uso che lui fa degli strumenti tecnologici, dei materiali e di nuovi linguaggi espressivi, e al contempo assolutamente antichi, che come nel palmo della mano, portano impresse le linee sulle quali si può leggere, lungo la parabola del tempo, tutta la storia della grafica passata e futura. Nel suo lavoro da designer egli spazia dal progetto di immagine coordinata ai sistemi di identità visive, dalla segnaletica alla comunicazione visiva di eventi culturali, dando un nuovo volto e una nuova dimensione a quell'area della disciplina, che con un nome fin troppo datato, viene chiamata in Italia grafica di pubblica utilità"."


title: Leonardo Sonnoli

text: L’intera opera grafica di Leonardo Sonnoli può essere ricondotta, più che a uno stile grafico personale, a uno stile progettuale, inteso come il metodo adottato nella risoluzione di eventuali problemi riscontrati durante le varie fasi di sviluppo progettuale. Ogni opera da lui creata inizia da un minimo comun denominatore: lo spazio vuoto nella sua essenza, sia su supporto cartaceo, sia su supporto digitale. Al contrario, agli inizi della sua carriera, Sonnoli prediligeva l’utilizzo di una griglia compositiva come base per la progettazione delle sue creazioni. Col passare del tempo ha deciso di allontanarsi dal rigore di schemi compositivi predefiniti per avvicinarsi a una libera disposizione degli elementi nello spazio di lavoro, creando solo in un secondo momento uno schema di impaginazione. Proprio grazie a questa continua ricerca di libertà espressiva (chiaramente affine alla sua metodologia progettuale), all’esperienza maturata nel campo e a una spiccata originalità, egli ha potuto godere di un meritato successo internazionale.


title: Leonardo Sonnoli

text: Nel suo lavoro Sonnoli utilizza come strumento principale la tipografia. Egli possiede di quest’ultima una concezione molto personale: partendo dall’affermazione di Eric Gill “Le lettere sono cose”, Sonnoli ritiene che i caratteri non siano semplici lettere e numeri, ma oggetti reali, immagini che possiedono una storia e sono in grado di raccontarla; dei significanti che vanno ben oltre al loro semplice significato di base. In questo modo la singola lettera e la singola parola riescono a comunicare non soltanto in funzione del loro significato grammaticale, ma anche tramite le caratteristiche grafiche che il designer attribuisce loro. I manifesti “3+2” ne sono un chiaro esempio.


title: Leonardo Sonnoli

text: Nel 2011 Sonnoli ha creato una serie di composizioni per l’ISIA di Urbino composta da cinque coppie di poster, che avevano lo scopo di promuovere i nuovi corsi di laurea triennale in sostituzione ai corsi precedenti a ciclo unico, della durata di quattro anni. Protagonisti delle composizioni sono i numeri due e tre, stampati in inchiostro nero su sfondo pastello. Interessante caratteristica di queste affiche è che sono stampate sia sul fronte che sul retro, in modo da poter essere abbinate casualmente tra loro creando una sorta di versatile dittico, sempre diverso ma sempre ugualmente efficace nella comunicazione del messaggio. Sono intesi anche e soprattutto come entità declinabili e modulari, così da accentuare la loro capacità di adattamento in qualsiasi contesto. Il carattere numerico domina la composizione per la sua estensione fisica sulla pagina (e ciò rimanda all’idea di minimalismo concepita da Sonnoli), ma anche per la sua espressività grafica, connotata da ampi spazi neri alternati a spazi vuoti composti da righe parallele o motivi circolari, che creano un contrasto di negativi e positivi in grado di catturare l’attenzione dello spettatore. Questa particolarità visiva rende ogni numero singolare, unico e diverso da quello che lo affianca. Questa unicità di ciascun poster non impedisce certamente la loro coesistenza: gli elementi grafici sono dotati di un’affinità visiva di base, che consente alle opere di essere abbinate tra loro in qualsiasi modo e risultare comunque piacevoli all’occhio; infatti il glifo “+”, diviso tra i due manifesti, crea una sorta di congiunzione tra le parti. Oltre a dimostrare la maestria di Sonnoli in materia di creazione di caratteri tipografici e composizioni efficaci, questo lavoro per l’ISIA è la perfetta incarnazione di ciò che per Sonnoli è, effettivamente, la tipografia.


title: Leonardo Sonnoli

text: Sonnoli attribuisce grande importanza al lettering anche per un’altra ragione: la possibilità di conferirgli una dimensione fisica. La presenza concreta dei caratteri tipografici in uno spazio tridimensionale, sia esso reale o digitale, garantisce maggiori opportunità espressive. Non trattandosi più soltanto di tracce di inchiostro su carta, infatti, il grafico può intervenire in vari modi sui caratteri, trattando, per esempio, anche il materiale di cui è composto. È così che il designer riesce a giocare con attenzione la carta dell’evocazione: egli evita di svelare una quantità di informazioni eccessiva a chi osserva, limitandosi piuttosto a lavorare per suggerimenti e impressioni. Tale approccio comunicativo si riflette nelle scelte compositive del grafico, improntate al minimalismo. L’intento di Sonnoli, infatti, è quello di esprimersi attraverso tratti essenziali ma pertinenti per assicurare una vera comunicazione tra opera e spettatore.


title: Leonardo Sonnoli

text: Una buona parte di queste caratteristiche sono riscontrabili nella collaborazione di Sonnoli con Artissima, la più famosa fiera d’arte contemporanea in Italia, fondata nel 1994. La collaborazione nasce quando, nel 2012, Artissima ha avvertito l’esigenza di sviluppare “un’immagine grafica coerente e in costante evoluzione, un percorso visivo variegato, ideale esplorazione delle potenzialità offerte dal logotipo”. Avvalendosi della collaborazione di Irene Bacchi, Sonnoli ha progettato una serie di cinque loghi su fondo rosa, in cui il logotipo diviene protagonista assoluto dell’opera ed è esplorato in forme sempre differenti: da immagini caleidoscopiche a campi magnetici e rappresentazioni tridimensionali. In questo modo, Sonnoli riesce a rappresentare graficamente la varietà e l’eterogeneità delle opere artistiche contemporanee, scegliendo di utilizzare il colore rosa e le sue sfumature, per indicare la continuità e la coerenza del percorso intrapreso da Artissima.


title: Nicole Mann

text: Mann si è laureata in ingegneria meccanica all'Accademia Navale degli Stati Uniti, a Annapolis, ottenendo il grado di Second Lieutenant nel Corpo dei Marines degli Stati Uniti nel 1999. Dopo la laurea ha completato la The Basic School a Quantico e iniziato l'addestramento di volo al Naval Air Station (NAS) di Pensacola nel 2001. Lo stesso anno ha continuato gli studi conseguendo un master sulla meccanica dei fluidi all'Università di Stanford. È diventata aviatore navale due anni dopo, iniziando poi l'addestramento con gli aerei F/A-18C. Dal 2004 è stata dispiegata due volte sulla portaerei USS Enterprise (CVN-65) e ha volato in missioni di supporto alle operazioni Iraqi Freedom e Enduring Freedom. Dopo essere tornata ha frequentato e si è diplomata alla U.S. Naval Test Pilot School, alla NAS di Patuxent River, Maryland nel 2009. Come pilota collaudatore è stata assegnata alla squadriglia di VX-23 con l'aereo F/A-18. Dal luglio del 2012 fino a quando è stata selezionata come astronauta, Mann ha lavorato al PMA-281 come capo di un team del Joint Mission Planning System - Expeditionary (JMPS-E) e come ufficiale di collegamento JMPS. Durante la sua carriera il Tenente colonnello Mann ha accumulato più di 2000 ore di volo su 22 tipi diversi di aeromobili, 200 arresti su portaerei e 47 missioni di combattimento in Iraq e in Afghanistan.


title: Nicole Mann

text: Mann è stata selezionata come astronauta nel Gruppo 21 degli astronauti NASA il 17 giugno del 2013. Ad agosto dello stesso anno ha iniziato i due anni di addestramento base come candidata astronauta, addestramento che comprendeva lezioni sui sistemi e sulle procedure della Stazione Spaziale Internazionale (ISS), attività extraveicolari (EVA) simulate nel NBL, lezioni di robotica del Canadarm2, lezioni della lingua russa, addestramenti di volo a bordo del T-38 e esercitazioni di sopravvivenza in vari ambienti estremi, tra cui l'acqua e nei boschi. Nel luglio del 2015 ha completato l'addestramento diventando ufficialmente un'astronauta e quindi assegnabile alle missioni spaziali. Il 3 agosto 2018, durante una conferenza stampa, la NASA ha annunciato l'assegnazione di Mann al volo di collaudo della navicella CST-100 (Boe-CFT-1) insieme all'astronauta NASA Eric Boe e l'astronauta Boeing Christopher Ferguson, che successivamente sono però stati sostituiti.


title: Nicole Mann

text: La partenza, inizialmente prevista per agosto 2019, al momento del secondo cambio di equipaggio, era rimandata a giugno 2021. A seguito di ulteriori rinvii nel 2021 Mann è stata rimossa dall'equipaggio.


title: Nicole Mann

text: Il 6 ottobre 2021 venne assegnata come comandante della missione SpaceX Crew-5 a bordo del veicolo Crew Dragon. Durante la permanenza in orbita di sei mesi prenderà parte all'Expedition 68. Il lancio, inizialmente previsto per il 1º settembre 2022, nel luglio 2022 venne rinviato di un mese a causa del danneggiamento del lanciatore Falcon 9. Il 5 ottobre 2022 partì per la sua prima missione a bordo del veicolo Crew Dragon Endurance dal Kennedy Space Center.


title: Fabio Bollini

text: Centrocampista abile nei colpi di testa e nell'impostare il gioco. Veniva impiegato prevalentemente come regista. È alto 1,93 m e pesa 92 kg.


title: Fabio Bollini

text: Dal 2002 al 2004 Bollini gioca nel Cailungo, successivamente nel 2004 firma un contratto con il Tre Fiori e ci resterà fino al 2006. Dal 2006 firma con il Murata e fino al 2010 colleziona 41 presenze e 5 reti. Dal 2010 al 2013 va al La Fiorita dove realizza 9 reti in 57 presenze, dal 2013 al 2014 Bollini si ferma e si prende un anno di riposo dal calcio. Da ottobre 2014 riprende a giocare con la Folgore, squadra ambiziosa, dove con essa vince il campionato e la coppa Titano. In questa stagione colleziona 3 reti in 20 presenze.


title: Moustapha Seck

text: Nato in Senegal, ha iniziato a giocare nelle giovanili del , nel 2013 viene acquistato dalla , dove viene aggregato alla formazione Primavera.


title: Moustapha Seck

text: Nel 2016 si trasferisce ai concittadini della , esordisce con i "giallorossi" l'8 dicembre dello stesso anno, nell'incontro pareggiato per 0-0 in casa dei rumeni dell', valido per la fase a gironi di Europa League. Questa sarà la sua unica presenza con la Roma, poiché successivamente giocherà in prestito in Serie B con , , e e, per una stagione, anche nella seconda divisione olandese all'.


title: Moustapha Seck

text: Il 9 ottobre 2020 viene ceduto a titolo definitivo al , formazione militante nella seconda divisione portoghese. In due stagioni totalizza 53 presenze e una rete.


title: Cindy Cheung

text: È un membro fondatore del Mr. Miyagi's Theatre Company e ha un MFA in recitazione dall'American Conservatory Theater di San Francisco. È maggiormente nota per aver interpretato il ruolo di Young-Soon Choi in "Lady in the Water" ed Elaine Cheng in "Children of Invention".


title: Cindy Cheung

text: Cheung ha debuttato il suo spettacolo teatrale "Speak Up Connie", diretto da BD Wong, nel gennaio 2012.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: La chiesa di San Costanzo è una chiesa parrocchiale della città di Perugia, dedicata ad uno dei compatroni del capoluogo umbro. Nell'ottobre del 2008 papa Benedetto XVI l'ha elevata alla dignità di basilica minore.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: Il tempio sorge nel centro storico di Perugia, subito fuori dalla porta di San Costanzo che si apre alla fine di Borgo XX Giugno, e fu eretto sul luogo in cui il santo fu sepolto in un mausoleo dopo il martirio.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: San Costanzo è tradizionalmente riconosciuto come il primo vescovo di Perugia, martirizzato nei pressi di Foligno durante le persecuzioni dei cristiani, sotto il regno di Marco Aurelio. Secondo tutte le redazioni della sua "passio", il corpo del Santo fu sepolto nelle immediate vicinanze della città, in un'area denominata "Areola fuori Porta San Pietro" . In un diploma dell'Imperatore Corrado II del 1027, la zona viene descritta come appartenente al monastero di san Pietro, al quale fu donata per volontà del vescovo Onesto nell'anno 965.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: Il primo monumento funebre del Santo risalirebbe all'anno 178 , successivamente, nello stesso luogo, fu costruita una piccola chiesa, forse denominata San Martino "in Ajole".


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: Nel 1205, sotto il pontificato di papa Innocenzo III, il presbitero Alessio ingrandì e consolidò a sue spese la struttura che fu consacrata dal vescovo Viviano.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: Non sono giunte altre cronologie di interventi nella chiesa fino all'anno 1781, quando furono eseguiti lavori nel presbiterio per abbassarlo di due gradini; in quell'occasione fu demolito l'altar maggiore e fu fatta una ricognizione dei sepolcri su cui era stato innalzato: vi furono trovati i resti di Costanzo e del martire Liviano. Il sarcofago di quest'ultimo fu trasferito nella basilica cittadina di San Pietro in cui oggi è usato come vasca ornamentale, mentre quello di Costanzo, costituito da pannelli e fregi presi da un monumento di età classica, fu smembrato e riassemblato per edificare il nuovo altare.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: Nel 1825 venne organizzata una grande processione alla presenza delle autorità civili e religiose per traslare nuovamente i resti di San Costanzo dalla basilica di San Pietro dove erano state ricoverate, alla chiesa parrocchiale: fu inserito, quindi, nell'altare, uno scrigno costruito appositamente contenente le ossa del patrono e furono riconsegnate un'ampolla con il suo sangue raggrumato e diverse altre reliquie, tra cui una lastra di marmo del suo primo sarcofago su cui si dice siano rimaste impresse le impronte del corpo.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: L'aspetto attuale risale al 1889 quando sono stati eseguiti gli ultimi e più imponenti lavori di riedificazione della chiesa. Il corpo principale fu ricostruito per intero; l'abside e la parete est sono le uniche parti ancora superstiti del tempio medievale insieme alle sculture marmoree del portale, mentre il campanile e il portico esterno che si estende sul lato nord della chiesa, appartengono al rifacimento ottocentesco. Il portico realizzato in travertino con capitelli istoriati, era utilizzato, probabilmente, dai contadini del luogo per vendervi i propri prodotti, e, comunque, aveva funzioni di mercato ed altri scopi profani.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: I lavori di riedificazione furono affidati all'architetto perugino Guglielmo Calderini che realizzò la chiesa in stile neoromanico, utilizzando per il rivestimento esterno, la pietra calcarea rosa di Assisi, tipica di gran parte delle chiese umbre. Per le decorazioni invece utilizzando la terracotta proveniente dalla vicina fornace perugina Francesco Biscarini e Raffaele Angeletti , di via del Labirinto nello stesso borgo di Porta San Pietro.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: Nel 1997 il piazzale antistante la chiesa fu livellato per renderlo pianeggiante, mentre tra il 2007 e il 2008 l'intera struttura è stata sottoposta ad accurato restauro sia strutturale che artistico: in particolare, la decorazione interna che col tempo si era seriamente deteriorata è stata riportata a nuova luce.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: La chiesa di San Costanzo è una struttura a navata unica, terminante sul lato est con un'abside, rimasta quella originale del XII sec. All'esterno, lungo il lato nord è fiancheggiata da un portico sovrastato da un campanile in stile neoromanico con richiami neogotici. Il tetto è spiovente, sorretto all'interno da capriate lignee.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: La facciata presenta un portale, ancora quello originale, costituito da due stipiti in marmo ornati da tralci e animali fantastici, mentre nell'architrave è raffigurato il Cristo benedicente tra i simboli evengelisti, esempio di scultura romanica di fine del XII sec. Tutti gli altri elementi decorativi in terracotta sono pertinenti al rifacimento ottocentesco: Nella lunetta sopra al portale è inserito un bassorilievo in terracotta raffigurante San Costanzo benedicente a mezzobusto . Al di sopra del portale c'è il rosone fiancheggiato da altorilievi allegorici che rappresentano i simboli dei quattro Evangelisti. Al di sopra del rosone è il timpano rivestito da un bassorilievo in terracotta che ritrae il Cristo benedicente in trono, all'interno di una mandorla circondata da decorazioni a tralcio e floreali. La facciata presenta i classici motivi decorativi dell'arte romanica, ed è in linea con lo stile delle altre chiese Leonine umbre, costruite o restaurate per volontà del papa Leone XIII quando era arcivescovo di Perugia.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: La decorazione interna ad affresco fu affidata a Matteo Tassi nel 1889 e a Ludovico Caselli nel 1890. Matteo Tassi qualche anno prima aveva ridipinto gli affreschi della sala dei Notari nel Palazzo dei Priori, non poche infatti sono le corrispondenze fra le decorazioni geometriche e floreali della chiesa e quelle del palazzo; mentre invece con elementi figurativi paleocristiani e con i simboli degli evangelisti riveste gli archi di accesso al presbiterio.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: Al repertorio figurativo paleocristiano attingono gli affreschi del catino absidale, eseguiti da Ludovico Caselli nel 1980, ritroviamo il Cristo benedicente in trono all'interno della mandorla, con, alla sua destra e alla sua sinistra, tre angeli per parte.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: La crociera del transetto è decorata con un cielo stellato, e, al centro, Ludovico Caselli dipinge l'Agnello di Dio inscritto in una ghirlanda multicolore sorretto da otto cherubini. Questa rappresentazione dell'agnello mistico è l'unica altra rappresentazione non geometrica o floreale della decorazione parietale , oltre che i simboli degli evangelisti ed altre rappresentazioni cristiane antiche, presenti sull'arco che separa il transetto dalla navata.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: Le pareti laterali hanno due registri: quello inferiore, su sfondo marrone, è decorato con motivi a broccato dorati, e quello superiore, separato da una cornice tripartita a tema geometrico, presenta un fondo blu e stelle dorate. Gli intradossi e le cornici delle finestre hanno ornamenti geometrici. Le capriate che sostengono il tetto sono decorate con stelle e croci.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: All'interno dell'abside è presente un polittico (pentastico) in stile neogotico che raffigura San Costanzo nell'immagine centrale, affiancato dai santi Martino di Tours e Pietro Vincioli alla sua destra e Sebastiano e Biagio alla sua sinistra, mentre al di sopra del patrono, nella cimasa è raffigurata la Vergine Maria. Due trittici dello stesso stile, eseguiti come il pentastico absidale da Ludovico Caselli tra il 1890 e il 1891, si trovano addossati alle pareti laterali della navata.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: L'attuale pavimentazione è il frutto del restauro terminato nel 2008 che ha sostituito il lastricato originale con piastrelle rosate di fattura moderna.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: In occasione della festa patronale che cade il 29 gennaio, ha luogo da secoli la "luminaria": una processione con torce e candele alla quale partecipano le autorità civili e religiose, che parte alle 17:00 del 28 gennaio da Palazzo dei Priori e raggiunge la basilica di san Costanzo. Nella giornata del 29, invece, ha luogo la tradizionale Festa di San Costanzo una mostra mercato lungo il Borgo XX Giugno, ed ha luogo la degustazione del "torcolo" di san Costanzo, dolce tipico della ricorrenza.


title: Chiesa di San Costanzo (Perugia)

text: La tradizione popolare racconta che ogni anno, durante la festa di San Costanzo, le ragazze nubili andavano nella chiesa di San Costanzo per chiedergli se si sarebbero sposate entro l'anno recitando il ritornello: “San Costanzo dall’occhio adorno, famme l’occhietto sennò non ce artorno”, il responso del santo (statua di legno scomparsa) era quasi sempre “l'occhiolino”: cioè, che di certo, ci sarebbero state le nozze, e ritornavano alle loro case con infilato al braccio il tradizionale torcolo donato dal fidanzato.


title: Three (film)

text: Three è un film del 2002 diviso in tre episodi, diretti da Kim Ji-woon, Nonzee Nimibutr e Peter Chan. Il film ha avuto un seguito, intitolato Three... Extremes (2004).


title: Three (film)

text: Un uomo racconta al suo psichiatra di essere soggetto ad incubi che ritraggono sua moglie, scomparsa dalla sua vita di recente, senza però ricordarsi che cosa le sia realmente accaduto. Nel frattempo la donna si risveglia in mezzo ad una strada senza ricordarsi nulla di ciò che le è capitato; con il passare delle ore, sia moglie che marito recupereranno memoria degli avvenimenti.


title: Three (film)

text: In fin di vita, un maestro burattinaio thailandese rivela che le sue marionette sono maledette e portatrici di morte e sventura. A pagarne le spese saranno il futuro proprietario dei burattini e tutti i suoi conoscenti e familiari.


title: Three (film)

text: Trasferitosi da pochi giorni in un decrepito e quasi disabitato palazzo, il poliziotto Wai, in cerca del figlio scomparso da qualche ora, bussa alla porta del suo unico vicino e coinquilino, il dottor Yu, facendo una macabra scoperta. Per diversi giorni Wai viene sequestrato in casa di Yu, in modo che non riveli l'incredibile esperimento che il dottore sta portando a compimento: ridare la vita alla moglie, morta da tre anni e conservata in una vasca grazie al beneficio di portentose erbe medicinali.


title: Three (film)

text: Rimasto inedito in Italia e molti altri paesi fino all'uscita in DVD di "Three... Extremes", il film è stato distribuito in virtù del successo del suo seguito. Per questo motivo, in molti paesi è stato rinominato "Three...Extremes II".


title: Three (film)

text: Commento del dizionario dei film horror che assegna al film "due stelle e mezzo" su cinque di giudizio: ""Il primo episodio è il più riuscito ed inquietante (...) sviluppato con un'essenzialità spiazzante e vincente. Il secondo episodio ha ottime atmosfere, ma difetta in una storia senza sorprese. Il terzo episodio riesce a essere macabro e suggestivo, ma manca un po' di sostanza"."


title: Andrea Garosio

text: Passato nel 2018 al team Continental D'Amico-Utensilnord, ottiene il settimo posto al Giro della Regione Friuli Venezia Giulia; negli ultimi mesi dell'anno gareggia come stagista per il team World Tour Bahrain-Merida, partecipando tra gli altri alla Milano-Torino e al Gran Piemonte. Nel 2019 completa ufficialmente il salto nel professionismo con il team Bahrain-Merida e debutta al Giro d'Italia come gregario di Vincenzo Nibali.


title: Andrea Garosio

text: Nel 2020 cambia casacca accasandosi alla Vini Zabù, dove non ottiene piazzamenti rilevanti, e nel 2021 si trasferisce alla Bardiani-CSF-Faizanè, dove conquista la classifica scalatori del Giro di Slovacchia. Nel 2022, rimane inizialmente svincolato, per poi essere ingaggiato dalla Biesse-Carrera: ottiene subito un ottimo risultato, aggiudicandosi la classifica scalatori della Settimana Internazionale di Coppi e Bartali.


title: Mondego

text: Con una lunghezza di 234 chilometri, è il fiume più lungo tra quelli il cui corso si svolge interamente nel territorio portoghese ed è il quinto più lungo considerando anche gli altri fiumi che attraversano il Portogallo ma le cui sorgenti si trovano fuori dal territorio portoghese.


title: Mondego

text: La sorgente del fiume si trova a 1425 metri sul livello del mare nella Serra da Estrela, nel comune di Gouveia e sfocia nell'Oceano Atlantico, vicino alla città di Figueira da Foz. Lungo il suo corso attraversa la città di Coimbra.


title: Mondego

text: Nel suo percorso iniziale il fiume attraversa la Serra da Estrela, da sud-ovest a nord-est, attraverso le contee di Gouveia e Guarda. Vicino alla città di Vila Cortês do Mondego raggiunge una quota sotto i 450 metri. A questo punto si dirige prima a nord-ovest e poi nell'area di Celorico da Beira a sud-ovest. Qui inizia il suo corso medio, lungo le alture di Beira. Dopo aver attraversato Fornos de Algodres il fiume Mondego segna il confine tra i quartieri di Viseu a nord e Guarda e Coimbra a nel sud. In prossimità di Coimbra il fiume inizia il suo corso inferiore, che è costituito dagli ultimi quaranta chilometri del suo percorso. In questa ultima fase, passa attraverso una vasta pianura alluvionale, per poi sfociare nell'Oceano Atlantico con un estuario di circa 25 km di lunghezza e 3,5 km² di ampiezza.


title: Mondego

text: Gran parte del percorso fino a Coimbra (detto Alto Mondego) avviene attraverso una valle formata di rocce metamorfiche e granitiche. La sezione terminale (nota come Basso Mondego), circa 40 km, attraversa una pianura alluvionale molto fertile. Il bacino del fiume ha una piovosità media annua di 1233 mm e un flusso medio annuo di 108,3 m³ / s. Il bacino del fiume viene utilizzato per numerosi usi idraulici.


title: Mondego

text: Alcune delle specie identificate in questo bacino sono di particolare importanza dal punto di vista del commercio, comprese le alose ("Alosa alosa"), le cheppie ("Alosa fallax"), le lamprede ("Petromyzon marinus") e le trote ("Salmo trutta fario"). La costruzione del sistema di dighe lungo il fiume costituisce un ostacolo al passaggio delle specie migratorie. Una specie endemica di questa zona della Penisola Iberica presente nel Mondego è il bordallo.


title: Mondego

text: Per quanto riguarda lo stato di conservazione della vegetazione riparia, risulta che solo un terzo della lunghezza totale del fiume può essere considerata ben conservata. Tra i principali fattori di disturbo, degrado e la distruzione di acquatiche e terrestri sono: lo sviluppo urbano e industriale, lo sviluppo agricolo, costruzione di dighe, l'estrazione illegale di sabbia, il tempo libero, attività ricreative, le attività forestali, incendi boschivi, invasione di specie esotiche, caccia e pesca.


title: Mondego

text: Sulla sezione del Basso Mondego sorgono foreste di pioppi, olmi e salici, di cui la più importante, è il Choupal National Forest, alla periferia di Coimbra. Nell'estuario è comune osservare specie come: germano reale ("Anas platyrhynchos"), la cicogna bianca ("Ciconia ciconia"), il comune-fenicottero ("Phoenicopterus roseus"), il gabbiano reale ("Larus argentatus"), la Taylor ("Recurvirostra avosetta"), il cavaliere d'Italia ("Himantopus himantopus"). Per la sua importanza ecologica come una zona umida per la nidificazione e/o di alimentazione di numerose specie di uccelli acquatici, l'estuario del fiume Mondego è stato classificato come sito di Convenzione di Ramsar, un habitat di importanza internazionale, non solo per queste specie di uccelli, ma anche per presenza di specie di pesci migratori, come la lampreda e molti altri.


title: Mondego

text: I Romani chiamavano "Munda" il fiume Mondego. Munda significa trasparenza, chiarezza e purezza. In quei tempi le sue acque erano così. Per tutto il Medioevo, il fiume ha continuato a chiamarsi "Munda".


title: Mondego

text: A Coimbra c'è una barca turistica che permette di fare una breve crociera sul fiume, fra il Parco Dr. Manuel Braga. Su una distanza di pochi chilometri, si possono anche osservare i cambiamenti che sono stati su entrambe le sponde del Mondego.


title: Mondego

text: Il bacino del Mondego presenta una enorme varietà di usi dell'acqua, molto importante per lo sviluppo economico della regione, compresa l'agricoltura, l'industria, la produzione di elettricità e di acqua pubblica in tutto il bacino. Questa molteplicità di utenti, ha la necessità di attuare un modello di gestione integrata delle risorse idriche del bacino, dove assume grande importanza per definire un quadro giuridico e istituzionale per la creazione di un organismo per la gestione dell'utilizzo dell'acqua. Il bacino del fiume Mondego è uno dei bacini portoghesi con un maggiore impiego delle risorse idriche, soprattutto nel settore agricolo e idroelettrico, che evidenzia il sistema che produce una media annua di 360 GWh, che regola i volumi di acqua per l'approvvigionamento pubblico in alcune contee del Basso Mondego e l'irrigazione del Basso Mondego.


title: Mondego

text: Il fiume è attraversato da strade e numerosi ponti ferroviari. Data la sua dimensione e importanza, si evidenzia il ponte di Caldas Felgueira (tra le contee di Nelas e Oliveira), il ponte Penacova, i ponti di Portela, di Santa Clara e Weir (tutti a Coimbra), il ponte Montemor-o-Velho, la A17 e il ponte di Edgar Cardoso (a Figueira da Foz).


title: Mondego

text: Nelle acque del fiume vengono organizzate prove di diversi sport acquatici come vela, canottaggio e canoa (nell'estuario, vicino a Figueira da Foz).


title: Mondego

text: Non è sicuro che Luís de Camões abbia studiato a Coimbra, ma sembra inconfutabile che vivesse in quella città nei giorni della sua giovinezza.


title: Mondego

text: Molto più tardi nel XIX secolo, il riferimento del fiume è una costante nella poesia di Antonio Nobre.


title: Joan Taylor

text: Figlia di Joseph Emma, di origine siciliana, e di Amelia Berky, di origine austriaca e attrice di vaudeville durante gli anni venti, Joan Taylor iniziò a recitare alla Pasadena Playhouse e venne messa sotto contratto dalla Paramount Pictures, che la fece debuttare nel film "L'inafferrabile" (1949), accanto a Randolph Scott. Nel 1953 sposò il produttore Leonard Freeman, in seguito creatore della serie televisiva "Hawaii Five-O", da cui ebbe tre figlie.


title: Joan Taylor

text: La sua carriera cinematografica ebbe il suo apice durante gli anni cinquanta, durante i quali recitò accanto a popolari star maschili dell'epoca in diverse pellicole western, come "Il giuramento dei Sioux" (1952) con Charlton Heston, "Pantera rossa" (1953) con Robert Stack, "Rose Marie" (1954) con Howard Keel e Fernando Lamas, "La meticcia di fuoco" (1955) con Lloyd Bridges, "Orizzonte di fuoco" (1955) con Peter Graves e "Tamburi di guerra" (1957) con Lex Barker. Apparve inoltre in due classici della fantascienza del periodo, "La Terra contro i dischi volanti" (1956) e "A 30 milioni di km. dalla Terra" (1957).


title: Joan Taylor

text: Verso la fine del decennio, l'attrice passò alla televisione e interpretò episodi di numerose serie western, come "Carovane verso il West" (1958), "Gunsmoke" (1959), "Gli uomini della prateria" (1961). Ebbe inoltre un ruolo ricorrente in "The Rifleman", telefilm interpretato accanto a Chuck Connors, di cui girò 18 episodi fra il 1960 e il 1962. Si ritirò dalle scene nel 1963 per dedicarsi alla famiglia, dopo un'ultima apparizione in un episodio della serie "Indirizzo permanente".


title: Joan Taylor

text: Alla morte di Leonard Freeman, avvenuta nel 1974 a seguito di un intervento chirurgico al cuore, la Taylor continuò l'attività del marito nella gestione della "Leonard Freeman Productions" e nel prosieguo della serie "Hawaii Five-O", con il nome di Rose Freeman. Nel 1976 si risposò con il produttore e regista Walter Grauman, da cui divorziò nel 1980. Fu anche coautrice della sceneggiatura del film "Mela e Tequila - Una pazza storia d'amore con sorpresa" (1997), una commedia interpretata da Matthew Perry e Salma Hayek.


title: Sturmpanzer II

text: Lo Sturmpanzer II, spesso più noto come Bison, è stato un semovente d'artiglieria pesante e cannone d'assalto prodotto in una dozzina di unità dalla Germania nazista durante la seconda guerra mondiale, prendendo il carro armato leggero Panzer II come base semovente. Dopo l'opportuno irrobustimento dello scafo, privato della torretta e con sovrastruttura modificata, fu possibile installarvi un obice da appoggio ravvicinato da 150 mm, ma al contrario non fu prevista alcuna arma secondaria.


title: Sturmpanzer II

text: Lo Sturmpanzer II fu utilizzato esclusivamente nelle battaglie del Nordafrica a partire dai primi mesi del 1942: l'ambiente desertico e manchevolezze tecniche del progetto, velocemente concepito e approvato, resero problematico l'impiego dei mezzi. Spesso si dovette ricorrere a cannibalizzare quelli in avaria per manatenerne operativi almeno alcuni. Dopo la disfatta di El Alamein nell'ottobre-novembre 1942 i pochi Bison superstiti ripiegarono in Tunisia e qui furono distrutti nei feroci combattimenti dei primi mesi del 1943.


title: Sturmpanzer II

text: Un primo tentativo di accoppiare i cannoni da fanteria sIG 33 da 150 mm con scafi di carri armati, per garantire alle truppe appiedate un supporto di fuoco mobile, sfociò nello Sturmpanzer I, cioè un Panzer I privato della torretta per far posto a una grossa casamatta. La sagoma risultante era però tanto alta (ben 2,8 metri) da compromettere la vita operativa del veicolo. Quindi ancora prima che tale semovente venisse distribuito, i tecnici tedeschi studiarono la possibilità di installare il cannone sIG 33 sullo scafo di un altro mezzo corazzato: fu scelto il Panzer II a causa della vasta produzione e della validità del progetto sebbene la sua utilità, all'inizio degli anni quaranta, stesse rapidamente decadendo. Un primo, improvvisato prototipo fu testato il 13 giugno 1940 a Kummersdorf-Gut, seguito a ottobre da un secondo mezzo fabbricato dalla Alkett per riconversione di un Panzer II Ausf. B. Quest'ultimo veicolo era stato dotato di uno scudo protettivo modificato ma non aveva sufficiente spazio per installarvi un obice di grande calibro e lo scafo si rivelò inadeguato per assorbire il forte rinculo.


title: Sturmpanzer II

text: Il 18 febbraio 1941 furono emanate precise direttive per la costruzione di un semovente sullo scafo modificato del Panzer II: il primo esemplare fu pronto tra luglio e agosto 1941. Il semovente ebbe la denominazione ufficiale di "15 cm sIG 33 auf Fahrgestell Panzerkampfwagen II (Sf.)", ovvero "cannone pesante da fanteria 33 da 15 cm su scafo di Panzer II (semovente)", ma divenne presto più noto come Sturmpanzer II o semplicemente Bison.


title: Sturmpanzer II

text: L'intera produzione fu demandata alla Alkett che completò sette unità nel 1941 e altre cinque nel 1942. A gennaio i dodici esemplari furono suddivisi tra la "707. sIG Kompanie (Sfl.)" e la "708. sIG Kompanie (Sfl.)", le compagnie motorizzate dotate di semoventi dedicati al supporto della fanteria. Altre fonti indicano invece che fu la MAN AG a costruire i dodici veicoli tra novembre e dicembre 1941.


title: Sturmpanzer II

text: Tra febbraio e aprile 1942 le due formazioni furono trasportate nella colonia italiana di Libia per combattere nei ranghi del DAK che affiancava le meno mobili formazioni del Regio Esercito schierate sul fronte nordafricano. A causa dell'affrettata messa a punto e del particolare ambiente desertico tutti i mezzi registrarono frequenti guasti meccanici e dunque pochi erano pienamente operativi, spesso mantenuti tali cannibalizzando i componenti necessari dalle unità troppo danneggiate. Gli Sturmpanzer II parteciparono alla battaglia di Ain el-Gazala tra maggio e giugno, conclusasi con la vittoria delle forze dell'Asse, e anche alle battaglie attorno El Alamein (la prima del luglio 1942 e quella di Alam Halfa del 31 agosto-5 settembre) dove l'avanzata del generale Erwin Rommel si era arrestata. Dopo la fine della seconda battaglia di El Alamein ed entro il 2 dicembre otto veicoli erano stati distrutti e i restanti quattro continuarono a essere usati fino alla primavera del 1943, quando l'ultimo fu abbandonato. Sembra però che le truppe dell'8ª Armata britannica trovarono sei Strumpanzer avariati in una officina non evacuata dai tedeschi in ritirata; uno fu poi passato all'esercito del Regno d'Egitto che lo utilizzò contro gli israeliani nella guerra arabo-israeliana del 1948.


title: Sturmpanzer II

text: Nonostante i problemi riscontrati, l'esperienza maturata dall'Esercito tedesco con lo Sturmpanzer II risultò utile nello sviluppo del più efficace Wespe, sempre sullo scafo del Panzer II ma armato con un obice da 105 mm.


title: Sturmpanzer II

text: Rispetto all'originale modello, lo scafo del Panzer II era stato allargato di 32 centimetri ed era stata aggiunta una sesta ruota portante, allungandolo di 60 centimetri. Il treno di rotolamento fu per il resto lasciato intatto, con sospensioni a quarti di balestra per ciascuna delle sei ruote, quattro rulli superiori, ruota motrice a singola corona dentata anteriore e di rinvio posteriore; furono mantenuti anche i cingoli larghi 300 mm. Applicate tali modifiche fu possibile montare sul telaio privato della torretta un cannone d'accompagnamento sIG 33 da 150 mm lungo 11,4 calibri (L/11,4), con alzo massimo di 75° e una portata di metri: l'arma poteva essere impiegata anche come mortaio pesante grazie ai proietti ad alto esplosivo, ciascuno da 16,70 chili. Il brandeggio manuale del pezzo era limitato a solo 10° sulla destra e a 25° sulla sinistra senza far muovere il veicolo, il munizionamento caricabile ammontava a dieci o trenta granate. La casamatta che lo conteneva, aperta su cielo e retro, era composta da lamiere frontali spesse 15 mm e inclinate a 10° rispetto a un asse verticale; anche sulle fiancate erano da 15 mm ma inclinate a 30°. Le pareti erano basse e non erano state prolungate per tutta la lunghezza dello scafo. La corazzatura della sovrastruttura cui la casamatta era stata fissata era spessa 30 mm sul frontale (9°) e 15 mm sui lati (30°), quella dello scafo misurava 30 mm frontali (15°) e 15 mm verticali sui fianchi: in corrispondenza del retro scafo e sovrastruttura avevano una sola lastra corazzata in comune, spessa 15 mm e inclinata a 10° e 15°. Le corazzature orizzontali sul cielo e sul fondo dello scafo e della sovrastruttura erano da 5 mm.


title: Sturmpanzer II

text: Il motore Maybach HL 62 TR da 6 cilindri era stato sostituito con un Büssing-NAG L8V da 8 cilindri erogante 155 hp, fornito di una trasmissione sincronizzata SSG 46 associata a un cambio con sei marce avanti e una retromarcia. Il serbatoio conteneva fino a 208 litri di benzina. L'equipaggio era di quattro uomini: il pilota era l'unico posizionato all'interno dello scafo, mentre i due serventi con il comandante rimanevano dietro l'approssimativa casamatta. Era disponibile una radio FuG Spr f o FuG 5. A volte l'equipaggio si portava dietro una mitragliatrice MG 34 da 7,92 mm con 600 cartucce, che veniva tenuta nella casamatta.


title: Sturmpanzer II

text: Nel complesso lo Sturmpanzer II si rivelò una macchina poco manovrabile e attanagliata da numerosi problemi al propulsore, una scelta inopportuna perché a causa del peso di 16 tonnellate del veicolo era sotto continuo sforzo, regalando scarse prestazioni e surriscaldandosi facilmente. La velocità massima su strada era di 40 o 45 km/h che su terra cadeva ad appena 15 km/h; non è chiaro quanto fosse ampia l'autonomia, se 160 chilometri o 100 chilometri. Lo Sturmpanzer II riusciva a sormontare ostacoli alti non oltre 0,5 metri, guadava circa 1 metro d'acqua e superava trincee larghe fino a 1,8 metri; padroneggiava inoltre le pendenze inferiori o uguali a 35°.


As Falls Wichita, So Falls Wichita Falls è un album discografico a nome "Pat Metheny & Lyle Mays", pubblicato dall'etichetta discografica ECM Records nel 1981.


title: Movimento Panico

text: Movimento Panico (in originale "Mouvement Panique") è un collettivo artistico formato da Fernando Arrabal, Alejandro Jodorowsky e Roland Topor a Parigi nel 1962.


title: As Falls Wichita, So Falls Wichita Falls

text: Questo album dal titolo complesso, suggerito a Pat dal bassista jazz Steve Swallow per la complessità della musica che vi era contenuta, mostra dei lati musicali insoliti e sperimentali senza precedenti. Infatti i due musicisti si immersero in un progetto volto a mostrare le proprie caratteristiche interiori, creando un disco che li rappresentasse veramente e che non comprendesse le strutture musicali già applicate negli album precedenti. Per iniziare, Pat decise di ingaggiare il percussionista e cantante brasiliano Naná Vasconcelos che aggiunse al prodotto complessivo arrangiamenti più estesi e provenienti da luoghi lontani, donandogli una varietà maggiore. La strumentazione è ancora quella precedente a Offramp (senza perciò il synclavier di Lyle e la synclavier guitar di Pat) ma con l'utilizzo comunque di strumenti elettronici come il synth di Mays. Il disco è volto infatti a sfruttare sonorità complesse con l'utilizzo di una strumentazione povera di vezzi e molto semplice. Un anno prima della pubblicazione del disco, il chitarrista statunitense aveva già collaborato in alcuni concerti con un altro collega brasiliano, chitarrista anche lui, Toninho Horta che ha ampliato le prospettive musicali di Metheny portandolo al raggiungimento di questo esperimento musicale unico. Fra tutte le tracce quella più orecchiabile, in cui la presenza di Metheny risulta essere portante, (utilizzato anche come colonna sonora del film "Fandango" assieme a "September Fifteenth") è "It's for You" che mostra un miscuglio tra le influenze dello stile di Pat con le doti canore di Nana che per la prima volta introdusse nella musica del chitarrista gli emblematici vocalizzi che caratterizzeranno tutto il Pat Metheny Group da Offramp in poi. Nana apparve anche nel disco successivo, questa volta però con il group e nel live Travels ma lasciò subito dopo questa collaborazione facendo spazio al meritevole Pedro Aznar per dedicarsi a lavori personali.


title: Movimento Panico

text: Il movimento prendeva il nome dal dio Pan e fu influenzato da Luis Buñuel e dal "teatro della crudeltà" di Antonin Artaud. Il movimento manifestava la sua vena provocatoria in caotiche e surreali performance artistiche, come risposta al surrealismo diventato in quel periodo "mainstream".


title: Movimento Panico

text: Gli eventi teatrali del movimento erano progettati per essere scioccanti e violenti e miravano a liberare le energie distruttive in cerca di pace e bellezza.


title: Movimento Panico

text: Arrabal e Jodorowsky successivamente si diedero anche all'arte cinematografica. Arrabal è noto per i suoi film "Viva la muerte" (1971) e Andrò come un cavallo pazzo ("J'irai comme un cheval fou", 1973), mentre Jodorowsky ha raggiunto fama internazionale con Il paese incantato ("Fando y Lis", 1968), adattamento cinematografico di un'opera teatrale di Arrabal che aveva già portato in scena, "El Topo" (1970) e La montagna sacra ("La Montaña Sagrada", 1973).


title: Movimento Panico

text: 2. pubblicato nel 1977 da Christian Bourgois, Paris - tradotto in italiano nel 1978 col titolo "Panico" dalla casa editrice Pellicanolibri, Catania (traduzione di Marcello Comitini)


title: Nino Serdarušić

text: Fa il suo esordio tra i professionisti nel marzo 2013 nel circuito ITF, comincia giocare con continuità nel 2015 e nel maggio di quell'anno alza il primo trofeo imponendosi in doppio nel torneo ITF Bosnia & Herzegovina F1 di Doboj. Nell'arco della stagione vince 5 delle altre 6 finali disputate in doppio. Gioca la prima finale in singolare nel marzo 2016 al Croatia F4.


title: Nino Serdarušić

text: Nel frattempo aveva debuttato nel circuito maggiore al torneo di doppio di Umago 2014 in coppia con Dino Marcan, perdendo al primo turno contro Pablo Cuevas / Horacio Zeballos. Nel 2016 nello stesso torneo debutta anche in singolare perdendo al primo turno contro Tejmuraz Gabašvili. Quello stesso anno disputa assieme a Tomislav Draganja la sua prima finale in un Challenger nel torneo di doppio a Portorose e vengono sconfitti da Sergey Betov / Ilya Ivashka.


title: Nino Serdarušić

text: Dopo averne vinti 18 in doppio, nell'agosto 2017 vince il primo titolo in singolare all'ITF Serbia F1 di Novi Sad battendo in finale l'italiano Antonio Massara per 6-1, 6-4. L'ottobre successivo, in coppia con Ivan Gakhov, perde la finale in doppio al Challenger di Almaty contro Timur Khabibulin / Aleksandr Nedovyesov.


title: Nino Serdarušić

text: Nel maggio 2018 raggiunge la sua prima finale in singolare in un Challenger a Ostrava perdendo in tre set contro Arthur De Greef; aveva in precedenza giocato 17 finali ITF in singolare vincendone 7. Quello stesso anno partecipa per la prima volta alle qualificazioni di un torneo Slam a Parigi, supera un turno e viene sconfitto al secondo da Ruben Bemelmans.


title: Nino Serdarušić

text: Supera il primo turno delle qualificazioni anche al Roland Garros 2019, ed esce nuovamente al secondo incontro per mano di Stefano Travaglia. Sempre a Umago vince il primo match in un tabellone principale del circuito ATP battendo Marco Trungelliti, per poi perdere agli ottavi contro l'altro argentino Facundo Bagnis.


title: Nino Serdarušić

text: Nell'agosto 2021 raggiunge due finali Challenger in singolare a Verona e a Varsavia e le perde entrambe, rispettivamente contro Holger Rune e Camilo Ugo Carabelli. Dopo aver vinto 7 titoli ITF in singolare e 22 in doppio, l'11 settembre 2021 vince il suo primo titolo Challenger nel torneo di doppio a Banja Luka, dove in coppia con il connazionale Antonio Šančić sconfigge in finale Ivan Sabanov / Matej Sabanov. A ottobre perde al Challenger di Napoli la finale in doppio. Il successivo 28 novembre fa il suo esordio nella squadra croata di Coppa Davis nella fase a gironi delle finali della manifestazione e supera con un doppio 6-4 l'ungherese Fabian Marozsan, contribuendo al passaggio del turno della Croazia, che avrebbe poi raggiunto la sua quarta finale nel torneo.


title: Nino Serdarušić

text: Nel marzo 2022 perde la finale al Challenger di Oeiras contro Gastão Elias. Nel periodo successivo raggiunge i quarti in un Challenger e sfiora la qualificazione al Roland Garros, a giugno raggiunge il nuovo best ranking al 167º posto mondiale.


title: Parco di villa Ghigi

text: Il parco Villa Ghigi è un parco pubblico di Bologna, situato a ridosso dell'abitato urbano (in direzione Sud).


title: Parco di villa Ghigi

text: Di proprietà comunale, è stato aperto al pubblico nel 1974 e nel nome ricorda gli ultimi proprietari privati. Si trova sulle prime colline a sud della città, a soli due chilometri da piazza Maggiore, in un contesto ricco di biodiversità e luoghi storici (Ronzano, Osservanza, Villa Aldini, Villa Baruzziana). È gestito dalla Fondazione Villa Ghigi, che ha sede all'interno del parco, nell'edificio rurale del Palazzino. Nel settore centrale del parco si trovano la Villa Ghigi, oggi in abbandono, e l'adiacente Casa del Custode, riadattata a punto di ristoro; poco a valle è il nucleo colonico del Becco.


title: Parco di villa Ghigi

text: Il parco si estende nel versante settentrionale del colle di Ronzano, che sulla sommità ospita uno storico convento. Villa Ghigi, un sobrio edificio di aspetto ottocentesco, si trova quasi al centro dell'odierno parco pubblico, in posizione panoramica sulla città. Le prime notizie sul luogo risalgono al 1520, quando apparteneva ai Volta. La proprietà passò per un breve periodo ai Malvezzi e poi ad altre famiglie (Zagnoni, Cavalca), in epoca napoleonica la tenuta passò ai Caldesi e più avanti ai Chelotti e ai Dozza; a uno dei proprietari ottocenteschi si deve l'odierno aspetto della villa ed è probabile che il salone lungo la facciata principale, con tempere paesaggistiche di scuola martinelliana, sia stato aggiunto all'edificio in questo periodo.


title: Parco di villa Ghigi

text: Nel 1874 la proprietà fu acquistata dall'avvocato di origine ravennate Callisto Ghigi e rimase alla famiglia sino al 1972. A Callisto, appassionato di botanica e ornitologia, si devono l'inserimento di alcuni alberi esotici e la piantagione di un gruppetto di faggi in un angolo particolarmente fresco. Uno dei figli di Callisto, Alessandro (1875-1970), abitò la villa pressoché tutta la vita, coltivando sin dall'infanzia la propria vocazione di naturalista. Nel 1922 ebbe la cattedra di Zoologia dell'Università di Bologna, della quale fu rettore tra il 1930 e il 1943. Nella villa si dedicò in particolare all'allevamento di colombi e fagiani esotici, per i quali predispose numerose voliere (di cui non restano più tracce). Fondatore e punto di riferimento di associazioni e istituti per lo studio e la conservazione di fauna e flora, è considerato tra gli antesignani della protezione della natura in Italia e, soprattutto nel dopoguerra, la sua attività in favore dei parchi nazionali e della tutela delle bellezze naturali italiane è stata particolarmente intensa.


title: Parco di villa Ghigi

text: Nel 1963 Ghigi donò la porzione più orientale della tenuta al comune di Bologna, ottenendo in cambio il permesso di edificazione nella parte iniziale della proprietà, dove in seguito sorsero alcune ville e una palazzina. Nel frattempo i provvedimenti di tutela del territorio collinare bolognese vanificarono ipotesi di nuove costruzioni e, alla morte di Ghigi, avvenuta nel 1970, gli eredi vendettero la villa e parte dei terreni al comune di Bologna e due poderi a privati (un terzo podere, San Michele, era già stato donato da Ghigi al CNR negli anni '60). Da allora la villa non è più stata abitata e si trova in stato di abbandono.


title: Parco di villa Ghigi

text: All'interno del Parco è possibile vedere la villa che dà il nome al parco stesso, non più agibile, attorniata da alcune altre piccole costruzioni, tra cui la casa del custode, in parte restaurata e aperta come punto ristoro.


title: Parco di villa Ghigi

text: Oltre il parco, proseguendo verso sud lungo il sentiero CAI 904, è possibile giungere all'Eremo di Ronzano.


title: Parco di villa Ghigi

text: Il parco occupa buona parte del versante destro della Valverde, solcata dal rio Fontane, un affluente del torrente Aposa. Per la varietà di ambienti e la buona naturalità, costituisce un campione rappresentativo del paesaggio collinare bolognese, del quale consente di cogliere aspetti anche molto diversi: ampi appezzamenti a seminativo oggi divenuti prati o in qualche caso rinselvatichiti, porzioni a vigna e orto, lembi boscati di varia natura e origine, un boschetto ornamentale che incornicia la villa.


title: Parco di villa Ghigi

text: Distribuiti in vari settori del parco spiccano esemplari imponenti di roverella, la quercia tipica dei versanti assolati della collina. Per quanto riguarda la componente rurale, a testimonianza del passato uso produttivo, lungo le cavedagne si notano numerosi filari di alberi da frutto, spesso appartenenti ad antiche cultivar tipiche della collina bolognese, che costituiscono un importante patrimonio storico e genetico: ciliegi, peri, meli, cotogni, fichi, susini, kaki, melograni, azzeruoli, albicocchi, noci, mandorli e rusticani, in qualche caso con esemplari secolari. Altrettanto numerosi sono gli alberi da frutto sparsi nei prati, a volte residui di vecchie piantate. Tra gli interventi dedicati al patrimonio di biodiversità rurale del parco risalta il Frutteto del Palazzino, che custodisce rari fruttiferi e viti, contribuendo a rendere il parco quasi un museo all'aperto della frutticoltura e viticoltura della collina bolognese.


title: Parco di villa Ghigi

text: Dal punto di vista della copertura vegetale più naturale, il parco offre diversi motivi di interesse e sorprende per la notevole ricchezza di ambienti e biodiversità. Il bosco maturo che segna il confine orientale, su un versante a forte pendenza, è caratterizzato da grandi esemplari di roverella, carpino nero, acero campestre, frassino e ciliegio, ai quali si accompagnano altre specie arboree, arbustive e rampicanti tipiche dei boschi mesofili collinari, come nocciolo e madreselva. Il ricco sottobosco erbaceo a inizio primavera si colora delle fioriture di ellebori, primule, viole, anemoni, polmonarie, pervinche e in autunno si ravviva di ciclamini. Anche le sponde del rio Fontane e dei fossi principali sono segnate da dense fasce di vegetazione derivanti da passati rimboschimenti, con impianti di pioppo bianco, ontano e frassino.


title: Parco di villa Ghigi

text: Significativa è anche la componente vegetale ornamentale, che si concentra soprattutto intorno alla villa e ricorda il valore storico del parco, la passione per piante esotiche e curiosità botaniche tipica dei secoli scorsi e la funzione di svago e rappresentanza, oltre che produttiva, che avevano questi luoghi suburbani. Alberi e arbusti sono distribuiti in modo da formare una densa copertura, in prevalenza di sempreverdi, che ombreggia una rete di sentieri e qualche vecchia seduta in pietra: una formazione di vecchi tigli, alcuni bei pini e qualche cipresso si accompagnano a vecchi aceri campestri e ciliegi, mentre nel sottobosco prevalgono allori, laurotini e laurocerasi e abbonda il rinnovo di tasso. Di grande evidenza è l'imponente cedro dell'Himalaya che domina il prato antistante la villa, impiantato da Callisto Ghigi quando acquisì la proprietà.


title: Parco di villa Ghigi

text: Nel 1980 il comune di Bologna, assecondando il desiderio di alcune associazioni naturalistiche legate alla figura di Alessandro Ghigi, decise di istituire un centro per la conservazione della natura e la didattica delle scienze naturali. L'impronta decisiva al nascente Centro Villa Ghigi, che iniziò a operare nel 1982, venne impressa dal primo presidente, Delfino Insolera (1920-1987), direttore della casa editrice Zanichelli negli anni '60. Guidato da Insolera, il centro avviò una serie di visite guidate nel parco e alcuni programmi didattici con le scuole bolognesi.


title: Parco di villa Ghigi

text: Nel 2001 è stata costituita la Fondazione Villa Ghigi, di cui sono soci fondatori comune di Bologna, provincia di Bologna (ora città metropolitana) e Università di Bologna. Sempre nel 2001 la fondazione ha trasferito la sua sede nell'edificio rurale del Palazzino e negli anni successivi ha assunto la gestione diretta del parco, grazie a un accordo con il comune di Bologna, e intrapreso un articolato programma di ripristino, miglioramento e arricchimento dell'area verde. Da quasi quarant'anni prima il centro e ora la fondazione rappresentano un punto di riferimento per l'educazione ambientale in ambito bolognese e regionale, hanno realizzato numerose pubblicazioni divulgative, curato indagini e progetti sul territorio per il comune di Bologna e altri enti, organizzato manifestazioni e iniziative a carattere ambientale.


title: Parco di villa Ghigi

text: A partire dal 2004, il comune di Bologna ha affidato la gestione del parco alla fondazione, che ha intrapreso un articolato programma di ripristino e miglioramento dell'area verde. Nel 2019 la Casa del Custode, accanto a Villa Ghigi, è stata recuperata come punto di ristoro a disposizione dei visitatori.


title: Voci (Lorella Cuccarini)

text: Voci è il secondo album in studio della showgirl e cantante pop italiana Lorella Cuccarini, pubblicato nel 1993 dall'etichetta discografica RTI Music.


title: Personaggi di Dragon Quest

text: Questa voce ospita una lista, con relativa descrizione, dei personaggi principali apparsi nei titoli della serie di videogiochi JRPG Dragon Quest. I nomi si riferiscono alle versioni americane dei giochi.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Le torri della cattedrale di Rouen sono tre: la "tour Lanterne", la "tour Saint-Romain" e la "tour de Beurre".


title: Serie D 2016-2017 (gironi G-H-I)

text: In questo girone si è disputato un solo play-out in quanto il distacco fra terzultima e sestultima è stato pari o superiore a 8 punti.


title: Giuseppe Fanciulli

text: Quando "Vamba" (pseudonimo di Luigi Bertelli) fondò nel 1906 il Giornalino della domenica, Fanciulli ne fu redattore (talvolta sotto lo pseudonimo di "Mastro Sapone"), fino a quando le pubblicazioni furono sospese nel 1911. Collaborò di nuovo al "Giornalino" quando rinacque nel 1918. A partire dalla morte di "Vamba" (1920) ne divenne direttore fino al 1924. Nel 1940 scrisse per la S.E.I. editore "L'Eroica vita di Italo Balbo" narrata ai giovani. Nel 1941 scrisse una biografia di Don Bosco.


title: Voci (Lorella Cuccarini)

text: L'album contiene le sigle televisive delle due stagioni di "Buona Domenica" da lei condotte assieme a Marco Columbro, andate in onda tra il 1991 ed il 1993: "Liberi liberi" e "Voci", ed il brano "Tu come me", utilizzato come sigla della telenovela "Micaela", di cui Lorella incise anche una versione in spagnolo, "Tu como yo", utilizzata come sigla di chiusura della stessa telenovela per la TV spagnola e la TV argentina. È presente anche una cover del brano "Amarsi un po'" di Lucio Battisti.


title: Personaggi di Dragon Quest

text: In "Dragon Quest X" esistono sei razze: Umani, Orchi, Elfi, Nani, Puklipo e Weddie. Il giocatore inizia il gioco come Umano, ma ad un certo punto del gioco, ha la possibilità di scegliere una delle altre cinque razze.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Le torri "Saint-Romain" e "de Beurre" sono costruite al di fuori dell'opera principale, la cattedrale, e si elevano al loro fianco.


title: Voci (Lorella Cuccarini)

text: L'album ha ottenuto molto successo, aggiudicandosi un doppio disco di platino per le oltre copie vendute.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Come la gran parte dei grandi edifici gotici normanni, la cattedrale di Rouen è dotata di un tiburio ("tour Lanterne") sulla crociera del transetto. La guglia, in legno ricoperto di piombo di stile rinascimentale, che la sovrasta, fu distrutta da un incendio innescato da un fulmine nel 1822. Ora la torre è sormontata da una guglia in ghisa, costruita fra il 1825 e il 1876, che culmina ad un'altezza di 151 m. Fino al 1880 era l'edificio più alto del mondo; oggi è la torre in muratura più alta di Francia e la terza d'Europa.


title: Serie D 2016-2017 (gironi G-H-I)

text: Nella eventualità che due o più squadre occupino, al termine del corrente campionato il 16º posto con un distacco dalla 13ª classificata pari o superiore ad 8 punti. Nella fattispecie poiché viene a concretizzarsi irreversibilmente la definizione di una retrocessione diretta nel campionato di categoria inferiore, questo Dipartimento, in applicazione con quanto previsto dall’art.51 delle N.O.I.F. (formazione delle classifiche), ha stabilito che a fronte di tale eventualità organizzerà, prima dell’inizio dei play-out e distintamente per ciascun girone, la necessaria gara di spareggio per definire la squadra che a seguito del distacco pari o superiore ad 8 punti dalla 13ª classificata è retrocessa direttamente senza la disputa dei play-out..


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: L'arcivescovo Maurille fece erigere una piramide in pietra, nota con il proprio nome. Nel 1177 è stata probabilmente distrutta da un fulmine, anche se pare più realistico che la sua distruzione sia collegata all'incendio del 1200, che distrusse la cattedrale.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Una nuova guglia fu eretta in carpenteria, della quale Jean Dadré parla nella sua "Chronique des archevêques de Rouen", scrivendo che era di una picca o 15 piedi più alta della precedente.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Essa perdette la sua croce ed il suo gallo a causa di un uragano nel 1353 e venne rimontata l'anno seguente dal carpentiere Pierre Viel.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Il 4 ottobre 1514, alle otto del mattino, la guglia gotica detta "tour grêle" (torre gracile) o "l'Aiguille de Rouen", fu distrutta da un incendio causato dai lattonieri durante lavori di restauro. Distrutta in meno di un'ora, la croce di ferro che la sovrastava cadde sull'intelaiatura e sulla volta del coro, causando la distruzione di qualche stallo. L'incendio, che durò cinque ore, distrusse la guglia, le quattro torricelle che le facevano corona e la torre in muratura sulla quale la guglia era stata eretta.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Il 27 dello stesso mese vennero proposti progetti di ricostruzione al capitolo della cattedrale. Roulland Le Roux sollecitò l'erezione di una guglia in pietra, ma si vide opporre il rifiuto del canonici. Per la realizzazione di una guglia a crociera Luigi XII concesse la somma di 12000 lire pagabili in sei anni. Il re morì l'anno seguente e della somma concessa era stato disponibile solo un sesto, così il successore Francesco I concesse con lettera patente del 18 agosto 1517 concesse la somma necessaria a completare il dono del suo predecessore su un periodo di 10 anni. Dal 1515 il suo posto venne preso da una torre in carpenteria. Nel 1543 la torre provvisoria fu smontata e l'erezione della nuova guglia ebbe inizio il 13 settembre 1543 per terminare alla fine di agosto del 1544.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Furono ricostruiti nuovi piani in stile gotico fiammeggiante ed una nuova guglia in legno ricoperto di piombo di stile rinascimentale, chiamata "la piramide" la ricopriva. Questa guglia in carpenteria coperta di piombo dorato fu innalzata dal mastro carpentiere Robert Becquet. Il costo complessivo di questa costruzione fu di lire tornesi. La croce di ferro, alta sedici piedi e pesante 1540 libbre fu messa in posa il 12 settembre 1544. ed il gallo, pesante 28 libbre, il 12 ottobre successivo. L'altezza totale della guglia al livello della cresta del gallo rispetto al suolo era di 396 piedi di cui 115 e sei pollici per il solo obelisco. La guglia subì i danni del tempo ed iniziò a inclinarsi, per cui furono intrapresi lavori per rimetterla in seto, cosa che avvenne nel 1808 ad un costo di franchi. Il 15 settembre 1822, alle cinque del mattino, un fulmine spaccò la guglia e alle sette essa cadde.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: L'architetto Jean-Antoine Alavoine (1778–1834) presentò i suoi primi progetti di una cupola in ghisa dal 1823. Il lavoro incominciò nel 1827 con la fusione delle prime parti e alla morte di Alavoine, nel 1834, tre dei cinque livelli erano in opera e le parti dei due piani superiori lavorate e pronte per la posa in opera; il cantiere fu affidato all'architetto Dubois, coadiuvato da Pinchon.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: La rivoluzione del 1848 fermò il cantiere, che fu sospeso dal ministro per i culti nel 1849, finché, nel 1868, Napoleone III decise per la ripresa dei lavori. La guerra del 1870 causò problemi finanziari alla realizzazione della guglia. Ma non furono solo questi, finita la guerra, a rallentare la sua realizzazione: numerosi intellettuali dell'epoca infatti vi si opponevano. Gustave Flaubert la definì «…un tentativo stravagante di qualche calderaio fantasioso».) Numerosi altri artisti furono piuttosto critici con la guglia, come nel caso di Didron, che la definì «…mostruoso accoppiamento di ferro con la pietra», mentre Guy de Maupassant nel "Bel-Ami" la descrive in questi termini: «…la guglia aguzza della cattedrale, questa sorprendente guglia di bronzo era brutta, estranea, smisurata, la più alta che ci sia nel mondo». Eugène Noël la vede come «… una ferrovia verso il cielo» Più tardi, nel 1926, Jean des Vignes, nel suo romanzo "Rouen Orgueilleuse" del 1926, la descrive così:


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Nel 1875 la visita del presidente della repubblica Patrice de Mac-Mahon, ex allievo dell"École polytechnique", architetto e intendente della cattedrale,


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: La sistemazione della guglia venne affidata all'architetto Barthélémy; ripresa nel marzo del 1876, la guglia era pronta nel novembre 1876.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Alla fine del 1876, Barthélémy propose la costruzione di quattro gugliette per inquadrare la guglia d'Alavoine. Approvata nel 1878, Ferdinand Marrou (1836–1917) rileva il cantiere. La prima guglietta è posta nel 1881 e un medaglione fu disposto per l'occasione sotto il pinnacolo della medesima. Nel 1884 il cantiere è terminato. Ogni guglietta, composta di un corpo principale ottagonale e di un pinnacolo, pesa circa 30 tonnellate ed è lunga 26,50 m.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Le gugliette sono realizzate con una struttura in ferro ricoperta da una decorazione neogotica in rame lavorato a sbalzo.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: La tempesta del 26 dicembre 1999 causa la caduta della guglietta nord-est sulla volta del coro. Le altre tre sono state rimosse nel 2010. Furono smontate, consolidate e messe in sicurezza nell"hangar" 108 sulla "rive gauche". La maggior parte dei 2000 elementi, che compongono la struttura e la decorazione, sono stati preparati in officina. Dopo la reinstallazione della prima guglietta di nord-est, la posa in opera delle altre tre è iniziata il 1º ottobre 2012..


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: La "Tour Saint Romain" è la torre sita a nord rispetto alle altre due ed è la parte più antica della facciata gotica della cattedrale (XIII secolo), è coronata da una guglia, originariamente in pietra, ed ha un'altezza totale di 82 m. Dopo la demolizione di quest'ultima, venne aggiunto un altro piano in stile gotico fiammeggiante e dotata di un tetto "en hache". È molto probabile che questa torre fosse isolata dal corpo della cattedrale e che servisse da torre di difesa prima di essere integrata nella facciata della cattedrale stessa.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: La sua erezione iniziò nel 1145, quando l'arcivescovo Ugo d'Amiens decise di rimpiazzare la cattedrale romanica. Verso l'alto si sviluppano quattro livelli di finestrature che s'ingrandiscono progressivamente fino alle finestre gemellate degli "abat-son" L'ultimo piano si distacca dagli altri per lo stile, che diviene gotico fiammeggiante. Il lato est della torre accoglie una piccola torre che racchiude la scala che dà accesso al piano.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: La "tour Saint-Romain" bruciò il 1º giugno 1944 in seguito ai bombardamenti alleati del 31 maggio. Il fumo iniziò ad alzarsi verso le ore 19. Alle 19 le due croci della sommità crollarono insieme alla carpenteria del tetto. Le campane si fusero sul pavimento del primo piano, che non cedette. Solo i muri rimasero in piedi. Il famoso tetto "en hache", ricoperto di ardesia e decorato con quattro soli d'oro, non fu restaurato che a Pasqua del 1987 Ai piedi della facciata nord della torre si trova una porta romanica a colonne prismatiche in pietra nera. Nella strombatura è sistemata la statua di un profeta, preso dalla facciata occidentale.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Il primo piano della torre forma una sala bassa contenente il battistero. Il sostegno e la copertura dei fonti battesimali, opere di Ferdinand Marrou, sono in ferro forgiato con decorazioni vegetali nello stile del XIII secolo. Nell'ingresso si trovano statue di Adamo ed Eva del XIV secolo tolte nel 1911 dal retro della facciata occidentale. Vi si trova anche una statua della "Vergine con Bambino" dei secoli XVII e XVIII, provenienti dall'ospedale di Beaucaire ed offerte dall'arcivescovo Frédéric Fuzet, come una placca commemorativa del Cavalier de La Salle in marmo nero e bronzo, opera di Alphonse Guilloux (1852–1939). La sala del battistero è coperta da una volta d'ogiva. Il secondo piano è una grande sala a due registri di finestre, ugualmente coperta da volta d'ogiva, che ha la particolarità di avere un ponte che consente l'accesso alla navata della cattedrale romanica.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Sopra si trova il piano delle campane che contiene oggi la maggiore delle campane della cattedrale, la "Jeanne d'Arc". Secondo Selon Henri Loriquet, la "tour Saint-Romain" sarebbe stata la prima torre campanaria di Rouen ed avrebbe ospitato fino al 1382, data della costruzione della torre del Gros-Horloge, le campane comunali la "Rouvel" et la "Cache-Ribaud". La torre Saint-Romain ha ospitato dal 1470 al 1685, undici campane: la "Romaine", la "Rigaud", "Thibault", "Nicolas", "Petite Marie", "Compiles", "Grand Saint Benoît", "Petit Saint Benoît", "Robin de Luz", "Marie d'Estouteville" (fusa nel 1467 a partire dal "Neuf-Saint") e "Guillaume d'Estouteville". Nel 1685, "Romaine", "Petite Marie", "Compiles" e "Guillaume d'Estouteville" furono fuse per formarne la "Quatr'Une" o la "Réunie". Con la rivoluzione francese fu conservata solo la "Quatr'Une". "Marie" e "Jean" vi si aggiunsero nel 1804, "Henriette-Caroline" nel 1826. Nel 1845, la "Quatr'Une", incrinata, venne fusa per creare il "bourdon "Louis-Marie de Bailleul"", sostituito nel 1920 dalla ""Jeanne d'Arc"" un Re2 realizzato dalla fonderia Paccard di Annecy in peso di 16 tonnellate. Queste campane furono distrutte dall'incendio che colpì la torre nel 1944 a seguito di un bombardamento aereo, il loro bronzo venne utilizzato per creare la nuova campana "Jeanne d'Arc", intonata in Fa2 del peso di 10 tonnellate che sarà benedetta nel 1959.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: La torre sud è molto più recente delle altre poiché la sua erezione risale solo al XVI secolo: la prima pietra fu posata nel 1485 il 10 novembre da Robert de Croismare, essendo iniziati i lavori dal capomastro Guillaume Pontif. Nel 1496, Guillaume Pontif fu rimpiazzato da Jacques le Roux, che completò la torre nel 1506. Essa è "incoronata", caratteristica dello stile fiammeggiante, e si dice "di burro", poiché fu finanziata con le indulgenze della quaresima e i fedeli benestanti si riservavano il diritto di consumare burro ed altri latticini durante la Quaresima esattamente come nella cattedrale di Santo Stefano a Bourges, ove esiste parimenti una "tour de beurre". Un'altra spiegazione del nome di questa torre è quella di una tinta più giallastra rispetto al resto della muratura in pietra bianca di Caumont, che potrebbe far pensare a che la torre sia stata scolpita nel burro.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Essa non fu costruita che a partire dal 1485 e il capitolo dei canonici della cattedrale conobbe vivaci dibattiti fra i fautori dell'"antico" e quelli del "moderno", per decidere chi tra i sostenitori di una guglia o di una corona l'avrebbe spuntata. Finalmente prevalse l'opinione dei secondi. La sua erezione costò lire tornesi ed era destinata ad equilibrare a sud il volume della "tour Saint-Romain".


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: Essa si compone di quattro piani cui segue un piano quadrato ed un cornicione ottagonale con una distribuzione di pinnacoli, per un'altezza totale di 75 m.


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: La "tour de Beurre" dispone d'un carillon, che è tra i più grandi di Francia. Messo in opera nel 1920, è stato ingrandito dalla Fonderia Paccard ed è costituito da 50 campane più 6 "de volée"


title: Torri della cattedrale di Rouen

text: La "tour de Beurre" ha ispirato la costruzione d'un celebre grattacielo di Chicago, la Tribune Tower, nel 1923-1925.


title: Abia di Giuda

text: Figlio di Maaca e del suo sposo Roboamo, figlio di Salomone, alla morte del padre succedette al trono divenendo il secondo Re di Giuda, ed il quarto re della casa di Davide.


title: Abia di Giuda

text: Fin dall'inizio si impegnò nel tentativo di persuadere le dieci tribù di Israele a prestare fedeltà alle loro promesse,


title: Abia di Giuda

text: ma i suoi sforzi con gli abitanti del Regno di Samaria, confinante a settentrione, non furono coronati da successo.


title: Abia di Giuda

text: Abbia decise di marciare col proprio esercito a nord per ripristinare i confini precostituiti ed esistenti al tempo di re Davide.


title: Abia di Giuda

text: Diede prova della sua abilità militare, combattendo davanti Giuda, con quattrocentomila uomini scelti, Geroboamo, re d'Israele, a sua volta con un esercito grande due volte tanto. Gli ottocentomila uomini di quest'ultimo aggirarono l'esercito di Giuda con un agguato per colpirli alle spalle: gli Israeliti da attaccanti divennero gli attaccati e, dopo le forti grida emesse dal popolo di Giuda, fuggirono lasciando sul campo cinquecentomila uomini.


title: Abia di Giuda

text: A seguito della disfatta sul monte Zemaraim, Abia continuò la guerra finché non fu completato il ripristino a nord degli antichi confini del Regno di Giuda, espugnando le città israelitiche di Iesana ("Jeshanah"), Ophrah ("et-Taiyibeh") e Betel.


title: Abia di Giuda

text: Secondo il Secondo Libro delle Cronache (2 Cr 13:21), Abia sposò quattordici donne che gli diedero ventidue figli e sedici figlie. Morì per cause naturali e venne seppellito nella Città di David. Gli succedette il figlio Asa di Giuda.


title: David G. Farragut

text: David Glascoe Farragut fu principalmente un alto ufficiale della Marina degli Stati Uniti durante la guerra civile americana.


title: David G. Farragut

text: Viene ricordato per il suo ordine nella battaglia di Mobile Bay, solitamente parafrasato come "Accidenti alle mine, avanti a tutta velocità" passato nella tradizione della US Navy.


title: David G. Farragut

text: Significativo l'episodio del 1862, durante la guerra di secessione americana, quando Farragut guidò una flotta che occupò New Orleans, impedendo alla Confederazione l'utilizzo del Mississippi come via di comunicazione con l'esterno. La flotta di Farragut non riuscì a superare le fortificazioni di Vicksburg se non dopo la conquista della città da parte di Grant.


title: David G. Farragut

text: James Glasgow Farragut nacque nel 1801 da George Farragut (nato Jordi Farragut Mesquida, 1755–1817), un capitano mercantile spagnolo di Minorca, e sua moglie Elizabeth (nata Shine, 1765–1808), della Carolina del Nord -Discendenza irlandese americana, a Lowe's Ferry sul fiume Holston nel Tennessee.


title: David G. Farragut

text: Dopo aver prestato servizio nella marina mercantile spagnola, George Farragut arrivò in Nord America nel 1766 e prestò servizio come ufficiale di marina durante la guerra rivoluzionaria americana, prima con la Marina della Carolina del Sud, poi con la Marina Americana. George ed Elizabeth si trasferirono a ovest nel Tennessee dopo il suo servizio nella Rivoluzione, dove operò a Lowe's Ferry e prestò servizio come ufficiale di cavalleria nella milizia del Tennessee. Nel 1805, George accettò un posto nel porto statunitense di New Orleans, dove si trasferì per primo, seguito dalla sua famiglia in un avventuroso viaggio di 1.700 miglia (2.700 km) su un battello piatto equipaggiato da uomini del fiume, e fu il primo viaggio di James, allora di quattro anni. La famiglia viveva ancora a New Orleans quando Elizabeth morì di febbre gialla, e George Farragut decise di affidare i bambini piccoli ad amici e familiari: tra questi, vi era David Porter, ufficiale della Marina degli Stati Uniti, il cui padre aveva servito con George Farragut durante la Rivoluzione. Nel 1812, il giovane James adottò il nome "David" in onore del padre adottivo, con il quale andò per mare alla fine del 1810. David Farragut crebbe quindi in una famiglia marinara, come fratello adottivo del futuro ammiraglio della Guerra Civile, David Dixon Porter e del futuro commodoro William D. Porter.


title: David G. Farragut

text: Quando aveva 11 anni, Farragut prestò servizio nella guerra del 1812 sotto il comando del padre adottivo. Ricevette il suo primo comando nel 1824, all'età di 21 anni, e continuò a partecipare alle operazioni antipirateria nel Mar dei Caraibi. Prestò poi servizio nella guerra messicano-americana sotto il comando di Matthew C. Perry, partecipando al blocco di Tuxpan. Dopo la guerra, supervisionò la costruzione del cantiere navale di Mare Island, che fu la prima base della Marina degli Stati Uniti stabilita nell'Oceano Pacifico.


title: David G. Farragut

text: Sebbene Farragut risiedesse a Norfolk, in Virginia, prima della guerra civile, era un unionista del sud che si oppose fermamente alla secessione meridionale e rimase fedele all'Unione dopo lo scoppio della guerra civile. Nonostante alcuni dubbi sulla lealtà di Farragut, gli fu assegnato il comando di un attacco all'importante città portuale confederata di New Orleans. Dopo aver sconfitto i Confederati nella battaglia dei forti Jackson e St. Philip, Farragut conquistò New Orleans nell'aprile 1862. Fu promosso contrammiraglio dopo la battaglia e aiutò a estendere il controllo dell'Unione lungo il fiume Mississippi, partecipando all'assedio di Port Hudson . Con l'Unione al controllo del Mississippi, Farragut condusse con successo un attacco a Mobile Bay, sede dell'ultimo grande porto confederato nel Golfo del Messico. Farragut fu promosso ammiraglio dopo la fine della guerra civile e rimase in servizio attivo fino alla sua morte nel 1870.


title: Pont-à-Mousson

text: Pont-à-Mousson (in tedesco "Brücke bei Mousson" o "Moselbrück") è un comune francese di 14.794 abitanti situato nel dipartimento della Meurthe e Mosella nella regione del Grande Est. Gli abitanti sono detti "Mussipontains".


title: Pont-à-Mousson

text: All'inizio del X secolo, la zona apparteneva ai signori di Mousson, che furono anche Sovrani di Bar. Questi fecero costruire un ponte sulla Mosella ai piedi della collina di Mousson, e quel luogo di passaggio, uno dei pochi tra Nancy e Metz, vide svilupparsi una città.


title: Pont-à-Mousson

text: Nel 1353, l'imperatore Carlo IV di Lussemburgo costituì la città in marchesato, a favore di Roberto I di Bar. Pont-à-Mousson fu in seguito ceduta a vari principi: prima della casata di Bar, poi degli Angiò (che la ereditarono da quelli di Bar nel 1430) e della dinastia dei Lorena (che la ereditarono nel 1480). In questa data, Pont-à-Mousson fu riunita al Ducato di Lorena, anche se il titolo di "marchese di Pont-à-Mousson" fu talvolta ancora concesso al figlio maggiore del duca di Lorena.


title: Pont-à-Mousson

text: L'industria Saint-Gobain PAM (ex Pont-à-Mousson SA), che ha portato avanti l'attività della Saint-Gobain Canalisations, filiale della Saint-Gobain, fabbrica di tubature in ghisa che in Francia equipaggiano molte condutture, in particolare fognarie; è famosa per i suoi tombini, che rappresentano, comunque, solo una piccola parte della sua produzione.


title: Pont-à-Mousson

text: La "comunità dei comuni dei Paesi di Pont-à-Mousson" raggruppa 10 comuni: Atton, Morville-sur-Seille, Mousson, Pont-à-Mousson, Port-sur-Seille, Blénod-lès-Pont-à-Mousson, Jezainville, Maidières, Montauville, Norroy-lès-Pont-à-Mousson.


title: Pont-à-Mousson

text: Il cantone di Pont-à-Mousson è formato dai comuni di: Atton, Autreville-sur-Moselle, Belleville, Bezaumont, Bouxières-sous-Froidmont, Champey-sur-Moselle, Landremont, Lesménils, Loisy, Millery, Morville-sur-Seille, Mousson, Pont-à-Mousson, Port-sur-Seille, Sainte-Geneviève, Ville-au-Val e Vittonville.


title: Pont-à-Mousson

text: Lo stemma del comune è "di rosso al ponte a tre arcate d'argento fiancheggiato da due torri merlate coperte dello stesso, il tutto posto su delle onde di verde movente dalla punta e sormontato di uno scudetto d'azzurro seminato di crocette d'oro, caricato di due branzini addossati dello stesso attraversanti sul tutto e bordato sempre d'oro".


title: Pont-à-Mousson

text: Il ponte fa riferimento a quello sulla Moselle, che ha dato il suo nome alla città e che è all'origine del suo sviluppo. Lo scudetto è quello dei conti di Bar, che furono anche signori di Mousson (poi marchesi di Pont-à-Mousson); il branzino (che in francese si chiama "bar") è un simbolo dei conti di Bar.


title: Le Bourget-du-Lac

text: Le Bourget-du-Lac (in italiano "Borghetto", desueto) è un comune francese di 4.365 abitanti situato nel dipartimento della Savoia, nella regione dell'Alvernia-Rodano-Alpi, in prossimità del lago del Bourget.


title: Teologie femministe

text: Con l'espressione Teologie femministe si indica, negli studi religiosi, quel particolare approccio teologico che intende rivisitare in modo critico l'indagine religiosa, in particolar modo di ambito cristiano, alla luce delle conclusioni proprie dell movimento culturale, filosofico e di trasformazione sociale che va sotto il nome di femminismo.