title: Leone di Caprera

text: La prima edizione del diario di bordo della traversata fu stampata nel 1881. Nel 1884 ne fu data una seconda edizione. Il diario ha conosciuto una ristampa nel 2002 (Vincenzo Fondacaro, "Dall'America all'Europa. Viaggio attraverso l'Oceano". Giuseppe Galzerano editore, 2002)


title: Leone di Caprera

text: L'imbarcazione non sfuggì al destino preconizzatole dal suo comandante e ideatore: subito dopo l'impresa, la goletta fu trasferita nel laghetto della Villa Reale di Monza.


title: Leone di Caprera

text: Tutt'oggi proprietà del Comune di Milano - Museo del Risorgimento - Civiche raccolte storiche - è stata esposta, per un certo periodo, nel giardino del Museo nazionale della scienza e della tecnologia Leonardo da Vinci.


title: Leone di Caprera

text: La goletta è stata poi temporaneamente ospitata nell'allestimento museale ricavato dalla "Grotta di Lentiscelle", all'interno del Comune di Camerota.


title: Leone di Caprera

text: Il 23 marzo 2007, la nave è stata trasferita a Livorno, per essere sottoposta a restauro da parte dell'Associazione per il Recupero delle Imbarcazioni d'Epoca (ARIE), secondo un progetto approvato dall'Istituto Centrale per il Restauro. Il progetto di restauro conservativo-museale e i relativi interventi sono durati all'incirca 24 mesi, e hanno avuto luogo nella città toscana presso il cantiere specializzato 'Old Fashioned Boats'. Uno speciale Comitato tecnico-scientifico, nato in seno ad ARIE, ha coadiuvato l'Associazione durante tutto il periodo di restauro del cimelio. La Presidenza di detto Comitato è stata affidata allo Studio Faggioni di La Spezia che ha diretto il restauro con la propria esperienza.


title: Leone di Caprera

text: Serena Galvani, presidente di ARIE, è stata impegnata nelle operazioni prima di recupero e poi di restauro del bene storico per oltre dieci anni: “Il progetto ha inteso recuperare una memoria storica poco conosciuta, che ha reso orgogliosa la storia della Marineria italiana. Dedico gran parte della mia vita alla salvaguardia delle imbarcazioni di valore storico, battendomi, con l'associazione ARIE per i loro restauri filologici, affinché la collettività possa conoscere le loro storie straordinarie. Il costante lavoro svolto in questa direzione ha consentito di ottenere dal Parlamento italiano nel 2003 un articolato di Legge, oggi inserito nelle “Leggi Quadro dei Beni Culturali”, che finalmente riconoscono le barche di valore storico come “Beni Culturali” a tutti gli effetti”.


title: Leone di Caprera

text: Il restauro del Leone di Caprera ha beneficiato dell'alto Patrocinio della Presidenza del Consiglio dei ministri e del Ministero per i Beni e le Attività Culturali, conferiti ad ARIE per il recupero di questo raro bene storico. Il Presidente della Repubblica Italiana, On. Giorgio Napolitano, con una lettera indirizzata a Serena Galvani, ha testimoniato il suo appoggio e sostegno all'operazione di ripristino del cimelio.


title: Leone di Caprera

text: Il 9 giugno 2009 è tornato alla vita, a Livorno, esattamente 128 anni dopo il suo arrivo nella città toscana, avvenuto il 9 giugno del 1881. La cerimonia di presentazione del restauro completato si è svolta sulla banchina del Molo Mediceo antistante il Cantiere ove si sono svolti i lavori. Il “Varo Museale” del Leone di Caprera è stato presentato alle Autorità intervenute e alla Stampa da Giulio Guazzini, giornalista RAI, coadiuvato dal celebre skipper Cino Ricci.


title: Leone di Caprera

text: Considerate le condizioni in cui versava, e nel pieno rispetto della volontà dei tre eroi che l'avrebbero voluto vedere esposto in un Museo, il Leone di Caprera è stato inserito in un progetto di restauro museale. Il futuro del cimelio non è infatti la navigazione, ma l'esposizione al grande pubblico presso una sede idonea che ne valorizzi il passato e l'importanza che questa imbarcazione rappresenta per l'Italia e per la Marineria nazionale.


title: Australian Open 2007

text: L'Australian Open 2007 è stata la 95ª edizione dell'Australian Open e prima prova stagionale dello Slam per il 2007. Si è disputato dal 15 al 28 gennaio 2007 sui campi in cemento del Melbourne Park. Il singolare maschile è stato vinto dallo svizzero Roger Federer, che si è imposto sul cileno Fernando González in tre set confermando il titolo dell'anno precedente. Il singolare femminile è stato vinto dalla statunitense Serena Williams, che ha battuto in tre set la russa n°1 del seed Marija Šarapova. Nel doppio maschile si sono imposti gli americani Bob e Mike Bryan, confermando il titolo della passata edizione mentre nel doppio femminile hanno trionfato Cara Black e Liezel Huber. Nel doppio misto la vittoria è andata al canadese Daniel Nestor, in coppia con la russa Elena Lichovceva.


title: Australian Open 2007

text: Evgenija Rodina / Arina Rodionova hanno battuto in finale Julia Cohen / Urszula Radwańska, 2-6, 6-3, 6-1


title: Australian Open 2007

text: Jiske Griffioen / Esther Vergeer hanno battuto in finale Florence Gravellier/ Korie Homan, 6–0, 3–6, [10–6]


title: Terza generazione (film)

text: Terza generazione ("Looking for Alibrandi") è un film commedia drammatica australiano del 2000 diretto da Kate Woods. Il film è l'adattamento del romanzo "Looking for Alibrandi" di Melina Marchetta, la quale ha partecipato al film in qualità di sceneggiatore.


title: Terza generazione (film)

text: Sydney, nell'ultimo decennio del XX secolo. Josie Alibrandi è una adolescente australiana diciassettenne di origini italiane. Josie vive con la madre Christina e la nonna Katia. La madre di Josie, Christina, è nubile: rimasta incinta di Josie all'età di 17 anni, ha cresciuto la bambina contro il volere del proprio padre e senza l'aiuto del genitore di Josie il quale peraltro è andato via da Sydney e ignora di essere diventato padre. Josie si sente australiana e mostra insofferenza per le tradizioni italiane osservate dai parenti, in particolare dalla nonna Katia.


title: Terza generazione (film)

text: Josie frequenta l'ultimo anno della scuola superiore in un esclusivo istituto cattolico di Sydney a cui la ragazza ha accesso grazie a una borsa di studio. Le divisioni sociali fra gli studenti sono molto forti: Josie frequenta soprattutto due amiche anch'esse di origine italiana, mentre sopporta a fatica l'atteggiamento razzista di Carly Bishop, una sua compagna di scuola snob e appartenente a una famiglia facoltosa. Josie deve affrontare e superare gravi problemi con i suoi coetanei (per esempio, il suicidio di un amico) e con i suoi familiari. Conosce il proprio padre, col quale instaura un ottimo rapporto, e accetta infine serenamente anche le vicende e le tradizioni italiane dei propri familiari.


title: Il mio amico vende il tè

text: Il mio amico vende il tè è un singolo del cantante abruzzese Luca Dirisio. È il secondo estratto dall'album omonimo, pubblicato nel 2004.


title: Il mio amico vende il tè

text: In questa canzone Dirisio mette in risalto la società, fondendo una buona musicalità con l'accompagnamento di chitarre elettriche.


title: Il mio amico vende il tè

text: Il video musicale prodotto per "Il mio amico vende il tè" è stato prodotto dalla Run Multimedia e diretto dal regista Gaetano Morbioli.


title: Adore You (Miley Cyrus)

text: Adore You è un singolo della cantante statunitense Miley Cyrus, pubblicato il 17 dicembre 2013 come terzo estratto dal quarto album in studio "Bangerz".


title: Adore You (Miley Cyrus)

text: Il brano è stato prodotto e co-scritto da Oren Yoel con la collaborazione di Stacy Barthe. Esso si presenta come un brano prettamente pop e contemporary R&B, composto in chiave do maggiore con un tempo di 60 battiti al minuto.


title: Adore You (Miley Cyrus)

text: Il 6 dicembre 2013 Cyrus ha annunciato che "Adore You" sarebbe essere pubblicato come terzo singolo ufficiale estratto da "Bangerz". La pubblicazione era stata originariamente programmata per le stazioni radiofoniche tradizionali degli Stati Uniti d'America dal 6 gennaio 2014, ma infine anticipata al 17 dicembre. Il giorno successivo la cantante ha svelato la copertina ufficiale del singolo attraverso i suoi profili Instagram e Twitter: in essa la donna mostra la parte inferiore del viso coperto da un mazzo di rose, con il titolo "Adore You" stilizzato in maiuscolo.


title: Adore You (Miley Cyrus)

text: Il brano è stato successivamente remixato dal produttore discografico francese Cedric Gervais e pubblicato per il download digitale il 3 marzo 2014 dalla sua etichetta discografica Spinnin' Records.


title: Adore You (Miley Cyrus)

text: "Adore You" ha ricevuto recensioni piuttosto positive da parte dei critici musicali, che si sono complimentati dal punto di vista produttivo e vocale. La nota rivista "Rolling Stone" l'ha definito «uno splendido brano d'apertura all'album», mentre Caroline Sullivan di "The Guardian" l'ha consacrato come «uno dei brani meno taglienti e meglio riusciti di "Bangerz"» conferendogli un punteggio di tre stelle su cinque.


title: Adore You (Miley Cyrus)

text: Il video musicale, diretto da Rankin, fu programmato per essere per la prima volta pubblicato attraverso il canale Vevo della cantante il 26 dicembre 2013; nei giorni precedenti la sua uscita, Cyrus ha caricato due brevi anteprime della clip attraverso il suo profilo Instagram. Tuttavia, il video è stato pubblicato la sera del 25 dicembre 2013, un giorno prima del previsto; questo ha portato alla speculazione che Miley abbia volutamente fatto trapelare il video come una trovata pubblicitaria, anche se ha poi smentito le accuse attraverso Twitter.


title: Adore You (Miley Cyrus)

text: Diversi critici hanno discusso se il video musicale di "Adore You", che mostra la Cyrus in biancheria intima mentre interpreta il brano sotto le coperte di un letto, fosse più provocante del precedente singolo "Wrecking Ball". Prendendo atto dei gesti sessualmente espliciti e frequenti nel video, uno scrittore per Fox News Channel chiese se Cyrus avesse creato con successo un video musicale più «scandaloso» del suo predecessore.


title: Adore You (Miley Cyrus)

text: Ancor prima di essere pubblicato ufficialmente come singolo, il brano ha debuttato al quarantaduesimo posto della Billboard Hot 100; da allora ha scalato le classifiche fino a stanziarsi alla posizione numero 21. Il brano ha seguito la stessa fama in tutta Europa e Oceania, venendo certificato prima disco d'oro e poi di platino in Australia. Però, rispetto ai predecessori "We Can't Stop" e "Wrecking Ball", la versione originale di "Adore You" ha ottenuto minor successo in diverse classifiche discografiche internazionali.


title: Giovan Francesco Loredan

text: Nato a Venezia da Lorenzo Loredan di Santa Maria Formosa ed Leonora Boldù. Rimasto orfano di entrambi i genitori in tenera età, fu allevato dallo zio Antonio Boldù ed ebbe per maestro Antonio Colluraffi, più volte ricordato nelle pubblicazioni degli "Incogniti".


title: Giovan Francesco Loredan

text: Divise la sua prima giovinezza tra lo studio e gli stravizi. Frequentò a Padova le lezioni del Cremonini e incominciò, prima del 1623, a radunare attorno a sé quel gruppo di letterati che formò poi l'Accademia degli Incogniti. Come fondatore dell'Accademia degli Incogniti e membro di molte altre Accademie ebbe strette relazioni con quasi tutti i letterati della sua epoca.


title: Giovan Francesco Loredan

text: Oltre all'attività letteraria, ebbe anche parte negli affari pubblici. A venti anni fu registrato nel libro d'oro, ma la sua carriera cominciò abbastanza tardi: nel settembre 1632 fu eletto Savio agli Ordini e nel 1635 era Tesoriere della fortezza di Palmanova. Al suo ritorno riorganizzò l'Accademia degli Incogniti (1636) e, nel 1638, nonostante i tentativi per evitarlo, fu obbligato, in quanto unico discendente del suo ramo, a contrarre matrimonio con Laura Valier. Fu poi provveditore ai banchi (1640), provveditore alle pompe (1642), nel 1648 fece il salto di qualità ricoprendo l'incarico di "avogador del comun" incarico che ricoprì più volte (1651, 1656 e 1657) e provveditore alle biave (1653). Raggiunse successivamente le cariche di Inquisitore di Stato e di membro del Consiglio dei Dieci. Nel 1656 entrava nel Minor Consiglio, cioè tra i sei patrizi che, insieme al doge, componevano la Serenissima Signoria. Dovette però subire qualche rovescio politico, perché negli anni seguenti non ebbe più cariche importanti. Nel 1660 era provveditore a Peschiera. L'anno seguente (13 agosto 1661) moriva.


title: Giovan Francesco Loredan

text: Oltre agli "Scherzi Geniali" (Sarzina, Venezia, 1632) scrisse romanzi più volte ristampati e tradotti anche in francese, come "La Dianea" (Venezia, Sarzina, 1635) e "L'Adamo" (ivi 1640), operette di soggetto religioso, come "Sensi di devozione sui Sette Salmi penitenziali", (Venezia, Guerigli, 1652); "Vita di Alessandro III pontefice", (Venezia, Sarzina, 1637); "Vita di S. Giovanni vescovo di Traù", (Venezia, Guerigli, 1648); "I gradi dell'anima", (Venezia, Guerigli, 1652), raccolte di cicalate accademiche ("Bizzarrie accademiche", Venezia, Guerigli, 1655), "Sei dubi amorosi" (ivi, Sarzina, 1632); "Il cimiterio; epitafi giocosi" (insieme con Pietro Michiel, Tivoli, Mancini 1646), una "Iliade giocosa" (Venezia, 1654), compilazioni storiche ("Ribellione e morte del Valestain", sotto lo pseudonimo di Gnaeo Falcidio Donaloro, Milano, Ghisolfi, 1634 che gli costò un'ammonizione da parte degli Inquisitori di Stato; "Istoria de' re Lusignani", con lo pseudonimo di Enrico Giblet, Bologna, Monti, 1647), una "Vita del Marino" (Venezia, Sarzina, 1633), una raccolta di "Lettere" ancora con lo pseudonimo di E. Giblet (Venezia, Guerigli, 1653).


title: Giovan Francesco Loredan

text: In qualità di fondatore dell'Accademia degli Incogniti curò le pubblicazioni delle opere collettive dell'Accademia: "Cento Novelle", Venezia, Guerigli, 1651; "Discorsi accademici", Venezia Sarzina, 1635; "Le glorie degli incogniti", Venezia, Valvasense, 1647; "Novelle amorose", Venezia, eredi del Sarzina, 1641.


title: Federico Frigerio (architetto)

text: Dopo la laurea da ingegnere-architetto nel 1896 presso il Regio Istituto Tecnico Superiore (futuro Politecnico di Milano), ottiene anche un diploma da professore di Disegno presso l'Accademia di Belle Arti di Brera, unendo alla rigorosa formazione tecnologica anche un'ampia formazione storico-artistica.


title: Federico Frigerio (architetto)

text: Nel 1910 Federico Frigerio realizza il primo edificio di Como con parti strutturali in calcestruzzo armato, il Teatro Politeama.


title: Federico Frigerio (architetto)

text: Il capolavoro di Federico Frigerio è il Tempio Voltiano di Como, voluto e finanziato dall'imprenditore Francesco Somaini, di Lomazzo, per ospitare i cimeli di Alessandro Volta.


title: Federico Frigerio (architetto)

text: Alcuni dei cimeli voltiani erano stati recuperati dallo stesso Frigerio dall'incendio dei padiglioni della Grande Esposizione del 1899, realizzata a Como per celebrare il centenario della pila voltiana.


title: Federico Frigerio (architetto)

text: Nel 1931 Federico Frigerio compie il restauro del palazzo vescovile, rimuovendo le superfetazioni e recuperando porzioni del primitivo fabbricato alto medioevale.


title: Federico Frigerio (architetto)

text: Dopo l'incendio del 27 settembre 1935 che danneggia la cupola di Filippo Juvarra del Duomo di Como, si occupa di progettare e sovrintendere all'intervento di ricostruzione. L'originaria cupola dello Juvarra era stata ricoperta a metà '700 da una sovrastruttura dall'architetto Giulio Galliori. In un acceso dibattito, Frigerio si impone su Giuseppe Terragni per la rimozione delle sovrastrutture che alteravano le proporzioni originarie pensate da Juvarra.


title: Federico Frigerio (architetto)

text: A Lomazzo attua il restauro di Villa Somaini (palazzo Raimondi Odescalchi) e l'intervento di modifica della facciata della chiesa di San Siro.


title: Federico Frigerio (architetto)

text: Di Federico Frigerio è infine il progetto della sede di via Sirtori (1945) della "Magistri Cumacini", la scuola per periti edili di cui Frigerio ricoprì il ruolo di commissario prefettizio.


title: Federico Frigerio (architetto)

text: Federico Frigerio insieme con il sacerdote Santo Monti e con l'ing. Gabriele Giussani realizza l'allestimento del Museo Archeologico di Como.


title: Federico Frigerio (architetto)

text: Realizza campagne di scavo e compie ampi studi sulle rovine romane della città di Como, in particolare sulla porta Praetoria, la relazione sugli scavi della casa Ortelli (via Cinque Giornate) e della Società Bancaria Italiana (via Perti). Si occupa dell'epoca preromana, con lo studio del carro della Ca' Morta, oggi ricomposto e collocato al Museo Giovio di Como.


title: Federico Frigerio (architetto)

text: A Federico Frigerio è riconosciuto il merito di aver fatto restaurare ed esporre al pubblico nelle navate del duomo di Como i preziosi arazzi dell'Arcimboldo e di Giovanni Karcher, prima riposti negli armadi della cattedrale.


title: RRR

text: Nell'ottobre 2017, in un'intervista con "Varity", S. S. Rajamouli ha annunciato due progetti dopo "" con i produttori D. V. V. Danayya e K. L. Narayana. Nel novembre 2017, N. T. Rama Rao Jr. e Ram Charan sono stati annunciati come protagonisti del film.


title: RRR

text: "RRR" è una storia completamente fittizia che incorpora le vite di due rivoluzionari indiani esistiti veramente, vale a dire Alluri Sitarama Raju e Komaram Bheem, i quali hanno combattuto contro l'Impero anglo-indiano e il Nizam.


title: RRR

text: Nel marzo 2019, Rajamouli ha rivelato che l'idea principale del film proveniva dal film di Walter Salles, "I diari della motocicletta".


title: RRR

text: Nel 2019, Ajay Devgn, Alia Bhatt, Ray Stevenson e Alison Doody sono entrati a far parte del cast. L'attrice britannica Daisy Edgar-Jones era entrata a far parte del cast, tuttavia ha lasciato il progetto nell'aprile del 2019.


title: RRR

text: Il film è stato acclamato dalla critica cinematografica. Sull'aggregatore di recensioni Rotten Tomatoes ha un indice di gradimento del 93%, con un voto medio di 8.30 su 10 basato su 74 recensioni.


title: Osvaldo Brandão

text: Fu l'allenatore del Palmeiras in varie occasioni, la prima nel 1945; conosciuto per il suo stile austero, non era un grande stratega, ma aveva grandi doti nel motivare i giocatori e nel tirarne fuori le loro qualità migliori. Vinse il campionato brasiliano 1972 e quello del 1973 con il Palmeiras di Ademir da Guia, Leivinha e Dudu; vinse inoltre lo storico Campeonato Paulista 1977 con il Corinthians, che pose fine ad un digiuno di titoli durato 22 anni per il club iniziato dopo la vittoria del Campeonato Paulista 1954, vinto proprio con Brandão sulla panchina.


title: Osvaldo Brandão

text: Con il San Paolo, vinse il Campeonato Paulista 1971, diventando così l'unico allenatore a vincere tale titolo con tre delle maggiori squadre dello stato di San Paolo.


title: Osvaldo Brandão

text: Allenò anche il Peñarol, dal 1969 al 1970 (con cui raggiunse la finale di Coppa Libertadores) e l'Independiente nel 1967, con la quale vinse il campionato argentino.


title: Osvaldo Brandão

text: Guidò la Nazionale di calcio del Brasile per la prima volta al Campeonato Sudamericano de Football 1957; convocò Garrincha e il veterano Zizinho, segnato dalla sconfitta del 1950. Tornò alla guida della nazionale negli anni settanta, ma subì forti critiche dalla stampa per aver convocato il terzino Wladimir del Corinthians ed averlo schierato titolare nello 0-0 con la , partita valevole per le qualificazioni al . Questo risultato causò le sue dimissioni nel 1977, venendo sostituito sulla panchina della Nazionale da Cláudio Coutinho.


title: Sindaci di Sorrento

text: I primi cittadini di Sorrento durante il Regno d'Italia, dalla sua proclamazione sino alla sua dissoluzione.


title: Concerto per pianoforte e orchestra n. 3 (Prokof'ev)

text: Il Concerto n.3 per pianoforte e orchestra op.26 è il più famoso ed eseguito dei concerti per pianoforte del compositore russo Sergej Prokof'ev.


text: Composto tra il 1917 e il 1921, il concerto è strutturato in forma classica, a differenza dei precedenti due e successivi due concerti per pianoforte e orchestra. Della forma classica del concerto per pianoforte viene mantenuta solo la suddivisione in tre movimenti, che sono nell'ordine:


text: Questo concerto, rispetto al precedente, è virtuosisticamente meno appariscente. Nonostante richieda un pianismo meno titanico e mastodontico, però, anche questo necessita di doti virtuosistiche eccezionali e molto varie.


text: Essendo questo il primo concerto della maturità di Prokofiev (i due precedenti erano stati scritti nella giovinezza dell'autore), è forse il più apprezzato sia dal punto di vista sonoro che qualitativo, con i suoi temi che risentono molto dell'influenza dell"'Amore delle tre melarance", risalente allo stesso periodo, mentre altri temi del brano sono molto antecedenti al sopraccitato balletto. Il concerto fu composto in tempi lunghi, anche a causa delle varie peregrinazioni che Prokofiev faceva in Europa per cercare dimora fissa.


text: Il Concerto si apre con le note del clarinetto che intona il primo tema del primo movimento, pianissimo e lentamente. Dopo questo assolo a cui si aggiunge l'altro clarinetto, attaccano gli archi in modo calmo e con un crescendo appena accennato e anche loro suonano il primo tema. A questo punto gli archi rompono la tranquillità appena instaurata con un crescendo poderoso che culmina con l'entrata guizzante del pianoforte sulle note del primo tema, che verrà ripetuto due volte con variazioni. Subito dopo vi è un'alternanza incalzante tra il solista e l'orchestra, che culmina con degli accordi nel registro basso ripetuti più volte per poi spostarsi velocemente sul registro alto con veloci accordi cristallini. Il pianoforte con passaggi veloci di ottave basse uniti ad accordi del registro medio-alto fa da punto di transizione col secondo tema caratterizzato dalla frusta che schiocca all'unisono con le note secche e forti dei fiati e degli ottoni.


text: Il pianoforte riprende il secondo tema con dei guizzi nel registro acuto, caratteristici dei temi grotteschi di Prokof'ev. Il secondo tema viene ripreso due volte e con una serie di passaggi veloci, si arriva al momento culminante del primo tema con una serie di crescendo del pianoforte che sfociano in un fortissimo dell'orchestra, che dopo due ripetizioni riprende il primo tema con fiati e archi. Dopo una breve pausa il solista riprende tranquillamente la situazione calmando l'atmosfera prima creatasi. Il dolcissimo tema viene esposto placidamente con le note del registro alto accompagnate dagli archi e dai fiati che terminano in una cascata di note che porta ad una atmosfera più cupa, ma sempre calma. Vi è una breve pausa, i clarinetti e gli oboi riprendono il discorso interrotto con una piccola marcia che introduce subito una serie di semicrome del pianoforte eseguite con la mano destra e subito irrompe anche la mano sinistra con note staccate e veloci. Il tutto va in crescendo continuo che porta di nuovo al primo tema, preciso e identico come all'inizio del concerto che viene seguito da una nuova sequenza pianistica con l'accompagnamento delle percussioni, che sfocia in un sarcastico dialogo tra i rapidi accordi di quinta del pianoforte e i fiati dell'orchestra che sfociano in una serie di glissandi ben presto smorzati dal secco suono della frusta. Dopo una pausa il pianoforte riprende la stessa sequenza fugata posta a metà del concerto fino ad arrivare ad un crescente climax che conclude il concerto con un secco accordo in do maggiore.


text: Tema: il movimento si apre con il clarinetto che espone il tema con l'accompagnamento degli archi leggermente pizzicati. L'esposizione del tema da parte del solo clarinetto verrà ripresa più tardi da Gershwin per la sua Rapsodia in blu.


text: Variazione I: il pianoforte entra con un trillo sul registro basso seguito da una lunga scala smorzata dal pedale e inizia ad esporre il tema del clarinetto con dolcissimi accordi e brevi scale di biscrome. La variazione segue un andamento lineare senza portare grandi modifiche al tema principale.


text: Variazione II: conclusa la prima variazione, il pianoforte, con una nota accentata, spezza l'atmosfera e catapulta l'ascoltatore in un passaggio di intensa vivacità e di virtuosismo. Con lunghe e veloci scale il pianoforte fa da accompagnamento all'orchestra che scandisce il tema con archi e corni. La variazione si conclude con pesanti accordi del pianoforte nel registro basso.


text: Variazione III: dopo una breve interruzione dei fiati, il pianoforte riprende il sopravvento con una energica marcia in 12/8 che prosegue ininterrottamente per tutta la sequenza fino ad una breve conclusione sottolineata dai corni.


text: Variazione IV: sicuramente la variazione più famosa, è pervasa da un'atmosfera di mistero ed imperturbabile tranquillità esposta dal pianoforte con pacate crome e brevi scalette. Si arriva ad un piccolo crescendo nella parte centrale scandita da altalenanti biscrome, per poi morire verso la fine con pacati accordi riecheggianti del pianoforte.


text: Variazione V: l'atmosfera viene ben presto rotta da una serie di passaggi sincopati seguiti da arpeggi accentati e veloci accordi del pianoforte che portano ad un climax crescente accompagnato dagli archi fino al tema caratterizzato da un intenso virtuosismo e note staccate che viene ripreso in maniera più possente da veloci passaggi a doppie ottave del pianoforte con l'accompagnamento dell'orchestra. Il pianoforte culmina con difficili arpeggi che percorrono entrambi i registri sino ad acquietarsi con una breve scaletta all'unisono che ricollega la variazione al tema principale.


text: (Variazione VI)Tema: l'orchestra riprende tale quale il tema come all'inizio del movimento, accompagnato dai veloci accordi del piano fino alla coda, caratterizzata da una placida atmosfera creata dal dialogo tra il solista e l'orchestra.


text: "Allegro ma non troppo, do maggiore, 3/4 - Poco più mosso - Meno mosso - L'Istesso tempo, 4/4 - Pochissimo meno mosso, 9/8 - Allegro, 3/4"


text: Il movimento si apre con un tema eseguito piano in registro basso, dai fagotti e dal pizzicato degli archi. Il piano viene rotto dal pianoforte con la sua entrata in scale di semicrome, che precedono degli accordi e delle scale di accordi, accentuate e chiare. Tutto ciò viene sviluppato e variato più volte dal pianoforte, accompagnato dall'orchestra, che ha pochi rilievi dinamici rispetto al pianoforte. Lo sviluppo si conclude con un glissato fortissimo del pianoforte, che accompagna l'entrata del tema. Esso viene ripetuto due volte, la prima in re minore dal pianoforte e l'orchestra, che alternano le parti del tema, la seconda in la minore dal pianoforte, che con delle note marcate e delle acciaccature sviluppa il tema, fino ad arrivare a delle ottave ribattute, che accompagnano il tema dell'orchestra. L'atmosfera culminante si conclude pian piano con un diminuendo. Dopo una piccola pausa, i fiati, e in seguito gli archi, suonano una dolce melodia in Do-diesis maggiore, che culmina nella ripetizione dei violini, con un mezzo forte. L'atmosfera viene interrotta da un tema del pianoforte nello stesso tempo, con delle note ribattute e delle veloci scale in biscrome, che rievocano Una notte sul Monte Calvo di Modest Petrovič Musorgskij. Dopo un lungo trillo del pianoforte e le veloci scale in biscrome, stavolta suonate dai fiati, ritorna il tema di essi, suonato dai violoncello, accompagnato da accordi del pianoforte. Esso finisce con un fortissimo, culminante nel tema, che aprirà uno sviluppo del precedente tema. Esso è eseguito dolcemente dal pianoforte, che esegue misteriose scale cromatiche di semicrome. All'improvviso un crescendo accompagnato da una scala ascendente, prelude il tema in Do-diesis maggiore, questa volta riprodotto dal pianoforte, dai violini, dai flauti e dagli oboe. Questa parte è molto culminante, infatti il compositore stesso scrive "ff pesante e marcatissimo", e in seguito un "fff". L'atmosfera viene tranquillamente interrotta e sfuma con un lungo diminuendo e un ritardando. Con foga e agitazione, viene introdotto il primo tema del fagotto, questa volta accompagnato dal clarinetto. Il pianoforte ripete multiple volta il tema, variando in continuazione, e sfocia in una virtuosistica parte di glissandi a seconde, che continua quasi fino alla fine. Infatti, il movimento, e il concerto, si conclude con rapide ottave in do maggiore e un "fff" finale.


title: Pongal

text: Thai Pongal (in Tamil : தைப்பொங்கல் ) o semplicemente Pongal è una festa del raccolto celebrata dal popolo Tamil nello stato del Tamil Nadu, nel territorio di Pondicherry in India e in Sri Lanka.


title: Pongal

text: Thai Pongal si celebra il giorno del solstizio d'inverno; tradizionalmente è dedicato al dio del sole Sūrya, e segna l'inizio del percorso a nord del Sole dalla sua estremità meridionale, un movimento tradizionalmente chiamato Uttarayana.


title: Pongal

text: Pongal coincide anche con la festa "Makara Sankranthi" celebrata in tutta l'India in onore del raccolto invernale, e di solito ha luogo dal 13-15 gennaio secondo il calendario gregoriano che va dall'ultimo giorno del "Maargazhi" fino al terzo giorno di "Thai", che rappresenta anche il solstizio in India, quando il Sole entra nella decima casa dello zodiaco dell'India detto Makaram o Capricorno.


title: Pongal

text: Il detto "Thai Pirandhal Vazhi Pirakkum" (தை பிறந்தால் வழி பிறக்கும்) significa "l'inizio del mese Thai apre le porte a nuove opportunità" viene spesso citato in riferimento al festival di Pongal. I Tamil eseguono una varietà di ringraziamenti alle divinità solari (கதிரவன் ), in special modo Surya il quale dona il buon raccolto e dedicano i primi grani ottenuti dai raccolti alla sua 'Surya Mangalyam'. I Tamil decorano le loro case con foglie di banano e mango ad abbellire il pavimento con motivi decorativi preparando ed utilizzando farina di riso.


title: Centaurea solstitialis

text: Il fiordaliso giallo (nome scientifico Centaurea solstitialis ) è una pianta erbacea, angiosperma dicotiledone, perenne appartenente alla famiglia delle Asteraceae.


title: Centaurea solstitialis

text: Il nome generico ("Centaurea") deriva dal Centauro Chirone. Nella mitologia greca si racconta che Chirone, ferito ad un piede, guarì medicandosi con una pianta di fiordaliso. L'epiteto specifico di questa pianta (" solstitialis ") fa riferimento all'epoca dell'antesi (al solstizio d'estate – alla fine di giugno).


title: Centaurea solstitialis

text: Il binomio scientifico della pianta di questa voce è stato proposto da Carl von Linné (1707 – 1778) biologo e scrittore svedese, considerato il padre della moderna classificazione scientifica degli organismi viventi, nella pubblicazione ""Species Plantarum"" del 1753.


title: Centaurea solstitialis

text: L'altezza di queste piante varia da 3 a 8 dm (massimo 10 dm). La forma biologica della specie è emicriptofita bienne (H bienn): ossia è una pianta che si riproduce tramite gemme posizionate al livello del terreno e si distingue dalle altre specie per il suo ciclo biologico bienne. Buona pate della pianta si presenta con una superficie grigio-tomentosa.


title: Centaurea solstitialis

text: La parte aerea del fusto è ascendente, raramente eretta con portamento diffuso (quasi cespuglioso); la sezione è angolosa; la superficie è tomentoso-ragnatelosa; i rami sono abbondantemente alati.


title: Centaurea solstitialis

text: Le foglie si presentano scabre per brevi peli ispidi e da aracnoideo-tomentose fino a verde-grigie. Sono di due tipi: basali e cauline.


title: Centaurea solstitialis

text: Dimensione delle foglie basali: larghezza 1 cm; lunghezza 4 cm. Dimensione delle foglie cauline: lunghezza 1 – 10 cm.


title: Centaurea solstitialis

text: Le infiorescenze sono formate da capolini discoidi, peduncolati, apicali e più o meno solitari. I capolini sono formati da un involucro (ovoide-globoso) composto da diverse brattee (o squame) disposte in modo embricato all'interno delle quali un ricettacolo fa da base ai fiori. Le squame principali hanno una forma largamente ovata e terminano in robuste spine (3 -7 spine pennate lunghe 10 – 25 mm); la superficie è da tomentosa a glabra. Le squame più interne hanno un apice scarioso a forma ottuso. Diametro del capolino: 2,5 – 3 cm. Diametro dell'involucro: 7 – 15 mm.


title: Centaurea solstitialis

text: I fiori sono tutti del tipo tubuloso (il tipo ligulato, i fiori del raggio, presente nella maggioranza delle Asteraceae, qui è assente), sono tetra-ciclici (sono presenti 4 verticilli: calice – corolla – androceo – gineceo) e pentameri (ogni verticillo ha 5 elementi).


title: Centaurea solstitialis

text: I frutti sono degli acheni con pappo. È presente un certo dimorfismo (tra gli acheni dei fiori esterni e quelli dei fiori più centrali). Il colore degli acheni esterni è nero o marrone scuro e sono privi di pappo, quelli più interni sono bianchi o marrone chiaro con un pappo formato da setole ineguali lungo fino a 5 mm. Gli acheni sono lunghi 2 – 3 mm.


title: Centaurea solstitialis

text: La famiglia di appartenenza di questa voce (Asteraceae o Compositae, "nomen conservandum") probabilmente originaria del Sud America, è la più numerosa del mondo vegetale, comprende oltre 23.000 specie distribuite su 1.535 generi, oppure 22.750 specie e 1.530 generi secondo altre fonti (una delle checklist più aggiornata elenca fino a 1.679 generi). La famiglia attualmente (2021) è divisa in 16 sottofamiglie.


title: Centaurea solstitialis

text: La tribù Cardueae (della sottofamiglia Carduoideae) a sua volta è suddivisa in 12 sottotribù (la sottotribù Centaureinae è una di queste).


title: Centaurea solstitialis

text: Il genere "Centaurea" elenca oltre 700 specie distribuite in tutto il mondo, delle quali un centinaio sono presenti spontaneamente sul territorio italiano.


title: Centaurea solstitialis

text: La classificazione della sottotribù rimane ancora problematica e piena di incertezze. Il genere di questa voce è inserito nel gruppo tassonomico informale Centaurea Group formato dal solo genere "Centaurea". La posizione filogenetica di questo gruppo nell'ambito della sottotribù è definita come il "core" della sottotribù; ossia è stato l'ultimo gruppo a divergere intorno ai 10 milioni di anni fa.


title: Centaurea solstitialis

text: La " Centaurea solstitialis " appartiene al gruppo delle centauree le cui brattee (o squame) dell'involucro terminano con delle rigide spine a forma pennata o palmata (in base alla suddivisione proposta da Pignatti). Questa suddivisione comunque è priva di valore tassonomico ma puramente di comodo dato il grande numero di specie spontanee presenti sul territorio italiano.


title: Centaurea solstitialis

text: Questi caratteri sono condivisi con le seguenti specie, tutte con fiori gialli (sono indicati alcuni caratteri distintivi per ogni specie):


title: Centaurea solstitialis

text: Questa specie si presenta in diverse varietà: sono descritte (e riconosciute valide) 6 sottospecie di "Centaurea solstitialis". Qui di seguito sono descritte le sottospecie presenti in Italia. Non sempre queste sottospecie sono di facile distinzione, spesso sono presenti delle popolazioni intermedie di origine ibridogena.


title: Centaurea solstitialis

text: Il seguente elenco descrive altre sottospecie di "Centaurea solstitialis " non presenti nella flora spontanea italiana:


title: Centaurea solstitialis

text: Questa entità ha avuto nel tempo diverse nomenclature. L'elenco seguente indica alcuni tra i sinonimi più frequenti:


title: Centaurea solstitialis

text: Il colore giallo della corolla dei fiori della centaurea del solstizio la distingue dalla maggioranza delle altre centauree di colore più o meno porporino. Le altre centauree gialle (oltre a quelle già viste sopra) si distinguono per i seguenti caratteri:


title: Centaurea solstitialis

text: Può essere inoltre confusa con la specie "Rhaponticoides alpina" (in precedenza chiamata "Centaurea alpina" ) - Fiordaliso maggiore: appartiene al gruppo delle centauree con squame appuntite ma senza appendice spinosa, le foglie sono pennatosette con i segmenti divisi fino al rachide e l'infiorescenza è più grande (fino a 50 mm).


title: Centaurea solstitialis

text: " Centaurea solstitialis " è una specie invasiva soprattutto negli Stati Uniti. Spesso forma dense colonie di difficile controllo e sradicamento. La diffusione avviene quando nei pascoli le piante più appetibili sono consumate. È inoltre una pianta tossica per i cavalli (può causare lesioni cerebrali all'animale e problemi alla masticazione).


title: Pietro Sacconi

text: Nacque in una famiglia numerosa, ebbe 7 fratelli. A 27 anni si arruolò nel 10º bersaglieri agli ordini di Giuseppe Garibaldi e nella terza guerra d'indipendenza mostrò atti di valore. Finita la guerra visse la sua vita viaggiando in africa, Grecia, USA, Giappone e Italia dove intraprese varie attività commerciali. Prese parte come volontario alla Rivolta cretese (1866-1869) e alla costruzione del canale di Suez. Stabilitosi in Somalia ad Harar, cercò nuove rotte commerciali. Conobbe Arthur Rimbaud e assieme furono tra i primi europei ad esplorare l'Ogaden; nel 1883 oltrepassato il Sulul, Pietro fu trucidato e i suoi appunti bruciati dalle popolazioni locali dopo una strenua resistenza.


title: Pietro Sacconi

text: Il suo nome campeggia sull'acquedotto di Borgonovo Val Tidone, sempre nel suo paese natale una targa ricorda la sua casa natale e un cartello ne riporta una citazione: "Chi vive vede, ma chi viaggia vede oltre".


title: Ann-Katrin Berger

text: Berger si appassiona al calcio fin da giovanissima, iniziando a giocare all'età di quattro anni tesserandosi con il KSG Eislingen. In seguito si trasferisce al FV Vorwärts Faurndau, club della natia Göppingen, dove gioca inizialmente nella formazione C-Jugend (Under-15) per essere poi aggregata, dal 2007, alla prima squadra che disputa il campionato di Oberliga nella divisione regionale Baden-Württemberg.


title: Ann-Katrin Berger

text: La stagione seguente coglie l'occasione per trasferirsi a una squadra di categoria superiore, il , con il quale affronta la 2. Frauen-Bundesliga, secondo livello del campionato tedesco di categoria, condividendo con le compagne il percorso che vedono la squadra sfiorare la promozione concludendo il girone Süd a due soli punti dal . Berger rimane legata alla società per un'altra stagione, chiusa al 5º posto in campionato, lasciando il club di Sindelfingen nell'estate 2011.


title: Ann-Katrin Berger

text: Durante il successivo calciomercato estivo viene annunciato il suo trasferimento alle campionesse in carica del , con il quale firma un contratto triennale per indossare la maglia della prestigiosa squadra dalla stagione entrante. A disposizione del tecnico Bernd Schröder fa il suo debutto con la nuova maglia il 21 agosto 2011, alla 1ª giornata di campionato, nella vittoria casalinga per 4-0 sull'. In seguito Schröder le preferisce la statunitense Alyssa Naeher e le sue presenze al termine della stazione si limitano a 5 incontri in campionato e due in Coppa, condividendo comunque un'ottima stagione della squadra di Potsdam che si conclude con la conquista del suo primo titolo, quello di Campione di Germania, il 6º per il club, e, pur non essendo mai stata impiegata nel torneo, il raggiungimento delle semifinali di UEFA Women's Champions League 2011-2012, mentre il percorso in Coppa si interrompe già ai quarti di finale. In quella stagione viene anche impiegata nella formazione riserve (Turbine Potsdam II), marcando 6 presenze in 2. Frauen-Bundesliga.


title: Jacob Dissius

text: Si ricorda soprattutto per la sua collezione, comprendente 21 dipinti di Vermeer, che alla sua morte furono messi all'asta, ad Amsterdam, nel 1696.


title: Jacob Dissius

text: Rilegatore, membro della Gilda di San Luca, gestiva una libreria, la «Het Gulden ABC» (Dorata ABC), al 32 del Markt a Delft, acquistata dal padre Abraham nel 1651. Nel 1680, sposò la figlia e unica erede del ricco Pieter Van Ruijven, Magdalena. Alla morte della moglie, avvenuta nel 1682 a soli 26 anni, ereditò i beni dei Van Ruijven (anche se stranamente decise di condividerli con il padre Abramo). Un inventario dei beni Dissius, redatto l'anno dopo la morte di Magdalena, comprendeva venti Vermeer, che Dissius aveva presumibilmente ereditato da lei. Secondo questo documento, vi erano undici Vermeer nella solotto della casa di Dissius sul Markt, quattro nella stanza sul retro, uno in cucina, che a quanto pare serviva anche da camera da letto, due in un locale seminterrato e due nel soggiorno.


title: Jacob Dissius

text: Secondo Montias, la maggior parte della collezione Dissius proveniva da quella del ricco suocero Pieter van Ruijven, che aveva comprato i dipinti direttamente da Vermeer. Un artista come Vermeer, sostiene lo studioso, visto il tempo necessario a dipingere le sue raffinate e meticolose scene di genere, avrebbe potuto rivolgersi solo a specifici clienti, piuttosto che al mercato libero. Van Ruijven, d'altra parte, potrebbe aver pensato di emulare un sostenitore delle arti come Pieter Spiering, detto Silvercroon. Silvercroon era il mecenate di Gerrit Dou, uno dei pittori meglio pagati del secolo XVII: Dou riceveva la somma di 500 fiorini l'anno per il diritto di prelazione sui suoi ricercati lavori. Phillip Angel, nel suo "Elogio della pittura" del 1642, scrive dell'accordo di Spiering con Dou. Nel suo racconto, tra i mitici mecenati dell'antichità e del Rinascimento, come il re Attalo, Alessandro, Cesare, l'Imperatore Massimiliano, Giulio II e Francesco I, il solo nome olandese è quello di Spiering. Emulando lui, Van Ruijven sperava di migliorare il suo status sociale legando il suo nome a quello di un locale talento eccezionale - Vermeer - e, più in generale, raccogliendo una scelta collezione d'arte.


title: Jacob Dissius

text: Sei mesi dopo la sua morte, nel mese di ottobre 1695, un annuncio su un quotidiano di Amsterdam pubblicizzava un'asta di «eccellenti artificiose» opere, tra le quali «21 pezzi di straordinaria forza e deliziosamente dipinti dal compianto J. Vermeer di Delft, che rappresentano diverse composizioni, le migliori che abbia mai fatto», provenienti tutti dalla collezione Dissius. Non si sa come il numero dei Vermeer sia passato da venti a ventuno tra il 1683 ed il 1695. È possibile che si tratti di un errore accidentale di falsa attribuzione di uno dei dipinti di un artista diverso, oppure può darsi che Dissius abbia acquistato un altro Vermeer in seguito.


title: Jacob Dissius

text: Il 16 maggio 1696, ad Amsterdam, si tenne la cosiddetta asta Dissius, evento fondamentale per l'arte di Vermeer. Il ricavo della vendita dei 21 Vermeer assommò a un totale di 1.503 fiorini e 10 centesimi, quindi una somma considerevole. Tuttavia, di gran lunga più importante, per gli storici dell'arte, è il catalogo dell'asta, che costituisce una delle poche solide basi storiche che gli studiosi hanno per determinare quali siano gli autentici Vermeer.


title: Jacob Dissius

text: Alcune delle descrizioni sono troppo vaghe per essere di qualche utilità, e alcuni dei dipinti sono spariti. Ma circa 16 dipinti sono stati identificati ormai all'unanimità. Se non fosse stato per l'asta, non ci sarebbe stata nessuna traccia dei quadri, perché questo catalogo rappresenta l'ultimo documento descrittivo dei dipinti, prima di riemergere dal nulla dopo quasi duecento anni. La storia di alcuni di questi dipinti può essere ricostruita attraverso quegli anni bui, di solito dalle vendite, spesso attribuiti di volta in volta a Metsu, De Hoogh o Ter Borch, e sovente acquistate per importi irrisori; più di rado da voci isolate di quando in quando, tracce e brandelli che si ritrovano nei diari e nei taccuini, come l'accenno di Sir Joshua Reynolds alla "Lattaia" come a uno dei suoi dipinti preferiti, durante un viaggio nei Paesi Bassi nel 1781.


title: De motu animalium

text: Il De motu animalium è un trattato sulla fisiologia animale di Giovanni Alfonso Borelli, pubblicata postuma a Roma nel 1680.


title: De motu animalium

text: L'opera è inserita all'interno di un movimento finalizzato alla ricerca fisiologica chiamato iatromeccanica. Questo movimento postula l'applicazione delle leggi fisiche per l'interpretazione di particolari fenomeni. Borelli, grazie al "De motu animalium", viene considerato il fondatore della fisiologia muscolare su basi meccanicistiche.


title: De motu animalium

text: Il "De motu animalium" si divide in due parti. Nella prima parte Borelli si sofferma sulla macroscopia dei muscoli e sullo studio meccanico del loro funzionamento, il "motus externis". Successivamente nella seconda parte dell'opera egli afferma che è l'anima la causa effettiva dei movimenti animali. I muscoli sono gli organi del movimento, cioè le macchine per mezzo delle quali la facoltà motrice dell'anima mette in movimento le articolazioni e le varie parti dell'animale.


title: De motu animalium

text: Borelli afferma che i muscoli sono formati da tendini, carne, vene, arterie e nervi. Dentro una membrana sono contenuti più fasci dalla forma di prismi triangolari, quadrangolari, esagonali. Ogni fascio a sua volta è costituito da fibrille, le quali sono tenute insieme da una specie di sostanza gelatinosa (da notare la precisione con la quale è stata eseguita l'osservazione e quindi la descrizione).


title: De motu animalium

text: Borelli studia sulla base di concetti meccanici, i movimenti delle articolazioni e poi cerca di quantificare la forza e la resistenza dei muscoli. A tal fine considera l'importanza del punto di inserzione del muscolo e calcola la potenza motrice che può esercitare. Questi concetti borelliani vengono accettati integralmente anche dal matematico Johann Bernoulli. Occupandosi della posizione statica, Borelli, come riferisce Giovanni Battista Morgagni nel suo "Opuscola Miscellanea", ebbe il merito di aver individuato, in corrispondenza dell'Osso iliaco, il centro di massa dell'uomo. Sempre occupandosi della posizione statica, Borelli asserisce che le ossa dell'uomo funzionano come leve, le quali, per il fatto di essere collegate le une alle altre, formano delle colonne che sono in grado di mantenere in equilibrio il peso del corpo, senza l'intervento dei muscoli, fino a quando però il centro di massa cade dentro la base d'appoggio. Infine conclude questa prima parte occupandosi della deambulazione dell'uomo, dell'incedere del quadrupede, della tecnica del salto e particolarmente del volo degli uccelli e del nuoto dei pesci.


title: De motu animalium

text: Nella seconda parte dell'opera Borelli prende in considerazione problemi di maggior interesse fisiologico, tra cui:


title: De motu animalium

text: Sia Del Gaizo che Barbensi non si erano soffermati molto su questo aspetto; solo Franceschini nota esplicitamente:


title: De motu animalium

text: Secondo Borelli la causa primitiva del movimento degli animali è l'anima. Morto l'animale, l'anima non è più operante e l'organismo resta inerte e immobile. In generale le idee di Borelli erano incentrate nel pensare la vita relazionale come subordinata a quella psichica e nello stesso tempo è indicato un processo specifico che trasforma l'atto mentale in volontà, e successivamente in movimento. Per chiarire il meccanismo di questo processo specifico, Borelli richiama Aristotele. Prende in considerazione questo ultimo al fine di mettere in evidenza l'anima in similitudine con ciò che Aristotele chiamava spirito. Quindi i muscoli, secondo la visione filosofica di Borelli, sono macchine che per muoversi hanno bisogno di un mezzo; questo mezzo parte dalla facoltà locomotrice dell'anima che raggiunge il muscolo, attraverso i nervi, comandando la capacità di contrazione e di rilassamento. Il tutto viene dimostrato con semplici esperimenti: tagliando trasversalmente un muscolo, questo perde la facoltà di contrarsi, mentre l'articolazione rimane mobile; ciò vuol dire che per Borelli il muscolo agisce come un braccio di leva applicato sull'articolazione e che il movimento non è legato all'articolazione stessa. Successivamente Borelli, dopo aver espresso la sua teoria sulla contrazione dei muscoli, si impegna a confutare ogni ipotesi sul movimento muscolare, dimostrando con argomentazioni sperimentali la loro insostenibilità.


title: De motu animalium

text: Chiarito il movimento dei muscoli, Borelli si occupa del movimento del sangue. Egli osserva che il cuore non agisce con continuità, tuttavia è convinto che il sangue circoli continuamente nel corpo dell'animale senza pause tra una pulsazione e l'altra. Per Borelli il sangue non può passare direttamente dalle arterie nelle venule sia perché non ci sono anastomosi, sia perché l'impulso cardiaco a quel livello è molto debole.


title: De motu animalium

text: La spiegazione che escogita è meccanica, affermando infatti che il sangue passa dalle arterie nelle vene allo stesso modo con cui le spugne, i filtri e le corde si imbevono quando sono immersi in acqua. Per quanto riguarda il ritorno venoso al cuore è possibile, secondo Borelli, grazie all'azione delle fibre circolari delle vene, all'azione di comprensione dei muscoli e alla presenza di valvole venose che impediscono il reflusso.


title: De motu animalium

text: Al fine di spiegare come il cuore potesse espellere il sangue durante la sistole, Borelli afferma che le fibre cardiache esplicano la loro azione, non accorciandosi ma resistendo alla dilatazione.


title: De motu animalium

text: Esattamente come già aveva fatto con altri muscoli, Borelli calcola la forza che il cuore esercita durante la contrazione. Ricorrendo a degli artifici conclude che questa forza è equivalente a 3000 libbre. Anche se questo valore potrebbe non corrispondere alla realtà, quello che è importante sottolineare è il metodo con il quale esamina il problema. Per il fatto di aver considerato nell'impostazione del lavoro sia la velocità che la massa di sangue in movimento, Borelli ha ragione di essere considerato come il padre della fisiologia moderna.


title: De motu animalium

text: Per quanto riguarda la causa della contrazione cardiaca Borelli afferma che il cuore, anche se non è soggetto all'azione della volontà, si contrae come tutti gli altri muscoli per la "fermentatio e la ebullitio" che si determina al momento del contatto tra il succo nervoso e il sangue.


title: De motu animalium

text: Non conoscendo l'innervazione da parte del sistema nervoso all'interno del cuore, Borelli da una spiegazione dell'automatismo cardiaco affermando che all'inizio gli stimoli vengono promossi dalla volontà, successivamente diventano automatici, esattamente come accade per altri movimenti, come quello delle palpebre ad esempio.


title: De motu animalium

text: Herman Boerhaave sosteneva che qualsiasi medico che non conoscesse il "De motu animalium" sarebbe stato destinato a brancolare tra le tenebre. Pietro Chirac, archiatra di Luigi XV di Francia e professore all'Università di Montpellier, ebbe in tal pregio l'opera di Borelli al punto da lasciare nel suo testamento dei fondi affinché in quella Università venisse istituita una cattedra per la lettura pubblica del "De motu animalium". Il Del Gaizo, nella sua ricerca diretta in particolare sull'epistolario di Borelli, scrive:


title: De motu animalium

text: L'accostamento che il Del Gaizo fa tra William Harvey e Borelli ha senz'altro un fondamento, infatti la dimostrazione della meccanica e della neurofisiologia muscolare di Borelli è compatibile, per validità di impostazione, alla teoria harveyana, in quanto entrambe con rigore metodologico sperimentale, giungono alla risoluzione di problemi fisiologici che per secoli avevano travagliato il pensiero medico. G. Barbensi, nel suo studio monografico, traccia un preciso profilo biografico di Borelli e in particolare precisa l'impostazione del "De motu animalium" scrivendo:


title: Agathe von Trapp

text: È la figlia maggiore del capitano Georg Ludwig von Trapp e di Agathe Whitehead. Ella fu uno dei membri dei Trapp Family Singers e la sua vita è stata narrata dal musical The Sound of Music e dall'omonimo film musicale raffigurata nel personaggio "Liesl" e anche dal film La famiglia von Trapp - Una vita in musica.


title: Agathe von Trapp

text: Agathe von Trapp Crebbe a Zell am See con i suoi fratelli: Rupert von Trapp (1911-1992) Maria Franziska von Trapp (1914-2014), Werner von Trapp (1915-2007), Hedwig von Trapp (1917-1972) e Johanna von Trapp (1919-1994). La sua ultima sorella Martina von Trapp (1921-1951) nacque a Klosterneuburg (Austria).


title: Agathe von Trapp

text: Agathe, i suoi sei fratelli, il padre e la matrigna, Maria Augusta Trapp, costituirono il gruppo canoro Trapp Family Singers, che ispirò nel 1959 il musical di Broadway, ed il film musicale del 1965, "The Sound of Music". I von Trapps lasciarono l'Austria dopo l'Anschluss, dopo aver rifiutato di cantare alla festa per il compleanno di Hitler, ed il rifiuto, da parte di Georg von Trapp, di accettare un incarico nella Marina militare tedesca. Essi si trasferirono negli Stati Uniti nel 1938, stabilendosi nel Vermont nel 1942. Il gruppo girò per tutti gli Stati Uniti fino al 1956.


title: Agathe von Trapp

text: Agathe cantò come soprano nel coro assieme alla sorella Johanna von Trapp. Dopo la morte del padre nel 1947 la famiglia cessò l'attività canora. Ella divenne cittadina statunitense nel 1948 e si trasferì a Baltimora, dove si occupò di un asilo d'infanzia per trentacinque anni fino al 1993.


title: Agathe von Trapp

text: Rosemarie von Trapp (nata 1929), Eleonore von Trapp (nata 1931), e Johannes von Trapp (nata 1939) erano i suoi fratellastri.


title: Agathe von Trapp

text: Agathe ha pubblicato, nel 2003, "Agathe von Trapp: Memories Before And After The Sound Of Music", che racconta la vera storia della leggendaria famiglia von Trapp, e comprende decine di disegni, foto ed illustrazioni relative alla storia della famiglia.


title: Quattro arti

text: Le quattro arti (), o le quattro arti del letterato cinese, erano i quattro principali talenti richiesti all'erudito cinese. Esse sono "qin" (il "guqin", uno strumento a corde, ), "qi" (il gioco di strategia del "go", ), "shu" (la calligrafia cinese, ) e "hua" (la pittura cinese, ).


title: Quattro arti

text: Sebbene i singoli elementi del concetto abbiano una lunghissima storia come attività che si addicono a una persona colta, la più antica fonte scritta che li mette insieme tutti e quattro è il "Fashu Yaolu" ("Compendio di calligrafia") di Zhang Yanyuan, della dinastia Tang.


title: Quattro arti

text: Il qín 琴 è lo strumento musicale dei letterati, il "gǔqín". Sebbene esso indicasse esclusivamente questo strumento nei tempi antichi, esso ora è giunto a indicare tutti gli strumenti musicali, ma essenzialmente si riferisce solo al "gǔqín" considerando il contesto.


title: Quattro arti

text: Il "gǔqín" è una cetra a sette corde, che deve la sua invenzione alla società cinese di circa 3.000 anni fa. Durante il regno della Cina imperiale, ci si attendeva che uno studioso sapesse suonare il "gǔqín". Il "gǔqín" era esplorato sia come forma d'arte sia come scienza, e gli studiosi si sforzavano sia di suonarlo bene sia di comporre testi sulla sua manipolazione. La notazione del "gǔqín" fu inventata circa 1.500 anni fa, e fino ad oggi non è stata cambiata drasticamente. Alcuni libri contengono pezzi musicali scritti e padroneggiati più di 500 anni fa. Il "gǔqín" è così influente che si è fatto strada perfino nello spazio: l'astronave Voyager lanciata dagli Stati Uniti nel 1977 conteneva una registrazione su vinile di un pezzo per "gǔqín" chiamato "Acqua corrente". Il fatto che il nome del "gǔqín" si scomponga in "gu" ("old") e "qin" ("strumento musicale") rivela la grande antichità dello strumento.


title: Quattro arti

text: Il qí 棋 è un gioco da tavolo e una forma d'arte, chiamato oggi "wéiqí" (圍棋) in cinese ("go" in Giappone e in Occidente), che significa letteralmente "gioco circostante". Le attuali definizioni del "qí" coprono un'ampia gamma di giochi da tavolo, e dato che nel cinese classico la parola "qí" poteva riferirsi anche ad altri giochi, alcuni sostengono che il "qí" delle quattro arti potrebbe risultare ferirsi allo "xiangqi". Tuttavia, lo "xiangqi" è spesso considerato un "gioco del popolo", mentre il "wéiqí" era un gioco con connotazioni aristocratiche.


title: Quattro arti

text: Esistono molte teorie riguardo all'origine del "wéiqí" nella storia cinese. Una di queste sostiene che fosse un antico strumento per predire la fortuna usato dai cosmologi cinesi per simulare la relazione dell'universo con un individuo. Un'altra teoria suggerisce che il leggendario imperatore Yao lo inventò per illuminare la mente di suo figlio. Certamente il "wéiqí" aveva cominciato a prendere piede intorno al VI secolo a.C. quando Confucio lo menzionò nei suoi "Dialoghi" (17:22).


title: Quattro arti

text: Il "wéiqí" è un gioco in cui due giocatori si alternano collocando pietre nere e bianche su un tavoliere che consiste in una griglia di 19x19 righe. Le pietre sono piazzate sulle intersezioni della griglia. Una volta collocate sul tavoliere, le pietre non si possono spostare, ma si possono eliminare se una pietra o un gruppo di pietre è circondato su quattro lati da pietre del colore opposto che occupano tutti i punti ortogonalmente adiacenti. I due giocatori collocano alternativamente le pietre finché raggiungono un punto in cui nessuno dei due desidera fare un'altra mossa; il gioco non ha condizioni fisse per terminare al di là di questa. Alla conclusione della partita, si assegnano i punti contando il territorio circondato su ogni lato (lo spazio vioto insieme alle pietre catturate) e il numero di pietre rimaste sul tavoliere per determinare il vincitore. Le partite possono essere vinte anche per abbandono dell'avversario.


title: Quattro arti

text: Gli antichi testi di "wéiqí" sono assai apprezzati tra i professionisti moderni del gioco, come si vede sotto nella traduzione di un antico libro di strategia:


title: Quattro arti

text: Shū 書 si riferisce alla calligrafia cinese, che risale alle origini della storia cinese registrata, essenzialmente fin da quando somo esistiti i caratteri scritti. Si dice che la calligrafia cinese sia un'espressione della natura poetica di chi la pratica, nonché una significativa prova di destrezza manuale. La calligrafia cinese si è evoluta per migliaia di anni, e questo stato di fluttuazione si è arrestato solo quando i caratteristici cinesi furono unificati in tutto l'impero. La calligrafia cinese differisce dalla scrittura calligrafica occidentale nel senso che era fatta con un pennello invece che con arnesi metallici o un calamo. La calligrafia era l'arte mediante la quale uno studioso poteva comporre i suoi pensieri perché fossero immortalati. Era il mezzo dello studioso per creare una poesia espressiva e condividere la sua erudizione.


title: Quattro arti

text: Anche il processo calligrafico è strutturato nello stesso modo del "wéiqí". Un insieme minimalista di regole trasferisce un sistema di incredibile complessità e grandiosità. Ogni carattere degli alfabeti cinesi è costruito in una foggia uniforme assegnandogli un'area geometrica nella quale deve essere presente. Solo tre forme si usano nella creazione del carattere, che sono il quadrato, il triangolo e il cerchio. Ogni carattere ha un numero fisso di pennellate, nessuna delle quali può essere aggiunta o tolta al carattere per evidenziarlo visivamente, per timore che si perda il significato. Infine, non è richiesta una rigida regolarità, che significa che le pennellate possono essere accentuate per l'effetto drammatico o lo stile individuale. La calligrafia era il mezzo mediante il quale gli studiosi potevano segnare i loro pensieri e insegnamenti per l'immortalità e, come tale, rappresenta alcuni dei tesori più preziosi che si possano trovare dall'antica Cina.


title: Quattro arti

text: Huà 畫 si riferisce alla pittura cinese. La pittura con il pennello è l'ultima delle arti che ci aspetta che uno studioso apprenda, ed è presumibilmente la più grande misura della creatività individuale. Attraverso la pittura un nobile cinese un nobile cinese dimostrava il suo dominio sull'arte della linea. Spesso i dipinti cinesi venivano prodotti su un foglio di semplice carta di riso o di seta usando niente altro che inchiostro e un unico pennello. Questi dipinti erano fatti per dimostrare il potere di un'unica linea, e in essi si rifletteva un'abilità che apprezzava le pennellare intenzionali e calcolate rispetto all'erratica creazione istintiva. In un dipinto cinese si rifletteva l'abilità dell'artista di valutare la propria immaginazione e di registrarla chiaramente e concisamente. La pittura cinese può essere fatta risalire ancora più lontano della calligrafia. Alcuni esempi risalgono ai dipinti decorativi che adornavano le ceramiche neolitiche. Per aggiungere qualità tonale ai dipinti gli artisti spesso dipingevano porzioni del soggetto, poi ricoprivano la tela di un lieve strato di colore prima di continuare. Questo consentiva di ottenere bei paesaggi e raffigurazioni dei rituali. La pittura era l'arte mediante la quale uno studioso poteva distinguersi dagli altri e farsi un nome.


title: Unione Sportiva Foggia 1980-1981

text: Questa pagina raccoglie le informazioni riguardanti l'Unione Sportiva Foggia nelle competizioni ufficiali della stagione 1980-1981.


title: Thomas Graham (chimico)

text: Nel 1841 collaborò alla fondazione della Chemical Society of London, uno dei primi casi di istituto al servizio delle scienze chimiche, che diede l'esempio ai francesi (1857), tedeschi (1867) e statunitensi (1876). Di tale istituto divenne il primo presidente.


title: Thomas Graham (chimico)

text: I suoi studi spaziavano in diversi campi e gli valsero due medaglie reali nel 1837 e 1863, la medaglia reale "Copley" nel 1862 e il premio "Jecker" dell'accademia delle scienze di Parigi nel 1862.


title: Thomas Graham (chimico)

text: Uno dei suoi più grandi successi, fu la legge sull'effusione dei gas, anche nota come legge di Graham. Altri suoi studi riguardarono l'assorbimento di sostanze gassose in liquidi e solidi, oltre a sistemi colloidali ed emulsioni.


title: Thomas Graham (chimico)

text: Fu anche fra i primi ad osservare il fenomeno dell'iper-assorbimento dell'idrogeno su elettrodo di palladio (formando idruro metallico di palladio), cristallo che permetterebbe secondo la teoria di Fleischmann-Pons, un reciproco avvicinamento tra gli atomi di idrogeno (oppure di deuterio) tale da permettere la controversa "fusione nucleare fredda", che attualmente si ritiene un fenomeno non dimostrato né spiegato scientificamente.


title: Ucraina al Junior Eurovision Song Contest

text: L'Ucraina ha sempre partecipato sin dal suo debutto nel 2006. La rete che cura le varie partecipazioni è la UA:PBC.


title: Boiler

text: Boiler è un singolo del gruppo musicale statunitense Limp Bizkit, pubblicato il 20 novembre 2001 come quinto estratto dal terzo album in studio "Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water".


title: Boiler

text: Il video musicale è stato diretto dal cantante del gruppo, Fred Durst. All'inizio si vede una ragazza in "lingerie" in un appartamento, che si guarda in uno specchio e a sua volta è scrutata da Durst. Poi la ragazza si gira verso Fred e dalla sua bocca esce un braccio meccanico con una bomba a tempo. A questo punto Durst si butta fuori dalla finestra prima che la bomba distrugga tutto. Dopo essere atterrato incolume da una caduta di almeno 4 piani Fred Durst va a un chiosco li vicino, dove si siede e trova Wes Borland e altra gente dall'aspetto non rassicurante. Durst ordina un panino ma dopo il primo morso appare disgustato, lo apre e trova al suo interno dei vermi e in quel momento a Borland si stacca la testa. In seguito un'auto si schianta contro il chiosco e tutto salta in aria. La scena poi si sposta in una camerata fatiscente che per la disposizione dei letti sembra di più un reparto di terapia intensiva. Il cantante si risveglia in un letto con una donna, lui la bacia e le sfila la parrucca scoprendo che la sua testa rasata è piena di prese, come nel film "Matrix".


title: Boiler

text: Si guarda attorno e s'accorge che lo circondano dozzine di coppie impegnate in rapporti sessuali, in letti simili. Disgustato comincia a fuggire. Mentre corre, il cantante si trasforma in un cartone animato e si ritrova inseguito da un'armata di umani con ventri rotondi (riprendendo come stile la copertina dell'album), e da un mare di hot dog (che poi si trasformano in un mostro marino che cerca di divorare Durst). Una volta fuggito ritorna in carne ed ossa e salta su uno stage che sembra ambientato come in un'enorme fogna, uno dei tipici acquedotti americani, dove esegue la canzone con il resto del gruppo. Durante la scena numerosi mostri oscuri cercano di catturarli arrampicandosi sui muri dello stage. Conclusosi il brano, Durst si allontana gettando per terra il suo berretto.


title: Boiler

text: La scena degli umanoidi che s'incamminano verso il tritacarne allude, in modo evidente, a "The Wall" dei Pink Floyd.


title: Boiler

text: Su MTV la parte cartonizzata del video fu censurata, perché Durst aveva alzato il dito medio ad un mostro marino. Il video presenta un'altra forma censurata: la scena in cui Borland perde la testa viene rallentata.


title: Sevilla Fútbol Club (femminile)

text: Il Sevilla Fútbol Club, indicato anche come Sevilla FC o semplicemente Sevilla e noto in lingua italiana con il nome dell'esonimo della sede societaria, è una squadra di calcio femminile spagnola, sezione femminile dell'omonimo club con sede nella città di Siviglia, capoluogo della Comunità Autonoma dell'Andalusia e dell'omonima provincia.


title: Sevilla Fútbol Club (femminile)

text: Il migliore risultato ottenuto in campionato è l'undicesimo posto in Superliga Femenina, l'allora denominazione del primo livello del campionato spagnolo, conquistato al termine della stagione d'esordio, la 2009-2010.


title: Sevilla Fútbol Club (femminile)

text: Nel 2004 il Sevilla FC decide di sostenere la squadra femminile dell'Híspalis, concedendo di utilizzare i colori sociali e distintivi del club, nonché allenarsi e giocare le partite casalinghe presso la Ciudad Deportiva José Ramón Cisneros Palacios. La squadra disputò quattro campionati consecutivi con i colori del Siviglia, ottenendo in quel periodo i risultati più significativi della loro storia sportiva. Al termine della stagione 2005-2006 conquista 60 punti, a pari merito del Espanyol, tuttavia avendo vinto 19 incontri contro i 20 delle avversarie, il titolo viene assegnato al club di Barcellona. La classifica delle marcatrici vede comunque premiata Auxiliadora Jiménez che con 29 reti siglate supera di nove lunghezze Sara, migliore marcatrice dell'Espanyol.


title: Sevilla Fútbol Club (femminile)

text: Al termine della stagione 2007-08 la squadra si classifica all'ultima posizione e retrocede in Primera Nacional (secondo livello) e prima dell'inizio della nuova stagione, con la creazione di una propria sezione femminile, il sodalizio con il Siviglia cessa e la squadra torna ai vecchi colori sociali.


title: Sevilla Fútbol Club (femminile)

text: Rosa, ruoli e numeri di maglia tratti dal sito ufficiale e sito "LaLiga.com", aggiornati al 28 settembre 2021.


title: Sevilla Fútbol Club (femminile)

text: Rosa, ruoli e numeri di maglia tratti dal sito ufficiale e sito "LaLiga.com", aggiornati al 6 settembre 2020.


title: Linda Dallmann

text: Con la maglia della nazionale tedesca Under-20 si è laureata Campione del Mondo di categoria nell'edizione di Canada 2014.


title: Linda Dallmann

text: Linda Dallmann si avvicina al gioco del calcio fin da giovanissima, decidendo di tesserarsi con il STV Hünxe, società della cittadina dove risiede, per trasferirsi poi alla polisportiva PSV Wesel-Lackhausen dove gioca nella loro sezione calcistica fino al 2009.


title: Linda Dallmann

text: Nell'estate 2009 trova un accordo con il 2001 Duisburg dove per l'unica stagione giocata con la società di Duisburg, la 2009-2010, viene inserita in rosa nella selezione giovanile B-Jugend.


title: Linda Dallmann

text: Trasferitosi l'anno successivo al , inizia il suo rapporto con la nuova società giocando nella sua sezione giovanile, la B-Juniorinnen, per essere inserita in seguito, grazie alle prestazioni espresse, in rosa con la squadra titolare nella seconda parte del campionato di Frauen-Bundesliga 2010-2011. fa il suo debutto nella massima serie del campionato tedesco di categoria il 6 marzo 2011, in occasione dell'incontro perso 7-1 con il Turbine Potsdam rilevando Eunice Beckmann, in quell'occasione l'unica marcatrice per il Bayer Leverkusen, al 46'. Quella fu l'unica partita dove scese in campo con la prima squadra lasciando la società a fine campionato.


title: Linda Dallmann

text: Nell'estate 2011 formalizza il suo passaggio al per giocare con la nuova società dalla stagione entrante e nella quale, il 16 ottobre 2011, sigla la sua prima rete in Bundesliga nella partita contro il Lokomotive Lipsia, quella che al 75' porta il parziale sul 3-0, incontro poi terminato 4-0. Il sodalizio con la società di Essen dura per le stagioni a seguire, superando le 100 partite in campionato nel corso della stagione di Frauen-Bundesliga 2015-2016, contribuendo a far raggiungere alla squadra un'agevole salvezza, miglior risultato il quinto posto raggiunto nelle stagioni 2014-2015 e 2015-2016, e la finale dell'edizione 2013-2014 della DFB-Pokal der Frauen, la Coppa di lega femminile della Germania, persa per 3-0 contro le avversarie dell'1. FFC Francoforte.


title: Linda Dallmann

text: Dallmann inizia ad essere convocata dalla federazione calcistica della Germania (DFB) fin dal 2010, chiamata a rappresentare il proprio paese nelle nazionali giovanili, inizialmente con la Under-16, dove viene impiegata in sei incontri amichevoli.


title: Linda Dallmann

text: Inserita nella formazione Under-17, debutta nella doppia sfida del 14 e 16 dicembre 2010 con le pari età di per essere poi nuovamente impiegata nella fase finale dell'edizione 2011 del Campionato europeo di categoria, condividendo con la squadra il terzo posto nel torneo superando nettamente per 8-2 nella finalina le avversarie dell'.


title: Linda Dallmann

text: Sempre nel 2011 viene convocata nella formazione Under-19 dove fa il suo debutto in amichevole il 26 ottobre, nell'incontro dove le tedesche superano la per 4-0. In seguito, oltre ad essere impiegata in numerose amichevoli, il tecnico Maren Meinert la inserisce in rosa nella squadra impegnata nella fase finale dell'Europeo Under-19 di Galles 2013. In quell'occasione deve condividere con le compagne l'eliminazione alle semifinali da parte della , risultato che comunque le consente l'accesso al Mondiale Under-20 di Canada 2014.


title: Linda Dallmann

text: Meinert, incaricata di selezionare le giocatrici per la nazionale tedesca Under-20, la inserisce nuovamente in rosa, impiegandola in tutti i sei incontri disputati dalla squadra che vede conquistare il suo terzo titolo mondiale di categoria.


title: Linda Dallmann

text: Per tornare a vestire la maglia della Germania, questa volta della nazionale maggiore, deve attendere il 2016 quando Steffi Jones, fresca dell'avvicendamento alla panchina della nazionale lasciata dalla plurititolata Silvia Neid, la inserisce in rosa nell'incontro del 16 settembre valido per le qualificazioni al campionato europeo dei Paesi Bassi 2017 dove all'Arena Chimki di Chimki la Germania supera per 4-0 la . In seguito Jones la impiega in diverse occasioni, testandola in più amichevoli, convocandola all'edizione 2017 della SheBelieves Cup e inserendola nella lista delle 23 giocatrici impegnate nella fase finale dell'Europeo dei Paesi Bassi 2017 emessa il 30 giugno 2017.


title: Hellofatester

text: Hellofatester è il terzo album in studio del gruppo musicale finlandese Rasmus, pubblicato nel 1998 dalla Warner Music Finland.


title: Luigi I del Palatinato-Zweibrücken

text: Era il più giovane dei figli maschi di Stefano, conte palatino di Simmern-Zweibrücken e di sua moglie Anna di Veldenz, erede della contea di Veldenz, che egli aveva sposato nel 1409. Sebbene Anna fosse morta nel 1439, il suo vedovo non ottenne Veldenz dalla di lei famiglia fino al 1444. In quell'anno, Stefano decise come i suoi territori sarebbero stati divisi alla sua morte, assegnando Simmern al figlio maggiore, Federico, e Zweibrucken al figlio minore, Luigi, associandolo a Veldenz e gran parte della contea di Sponheim.


title: Luigi I del Palatinato-Zweibrücken

text: Luigi sposò il 20 marzo 1454 a Lussemburgo Giovanna di Croÿ, figlia del conte Antoine I de Croÿ e Margherita di Vaudémont. Ebbero i seguenti figli:


title: Russia ai Giochi della XXXI Olimpiade

text: La Russia ha partecipato ai Giochi della XXXI Olimpiade, che si sono svolti a Rio de Janeiro, Brasile, dal 5 al 21 agosto 2016.


title: Russia ai Giochi della XXXI Olimpiade

text: Il 18 luglio 2016, un'indagine indipendente, commissionata dall'Agenzia mondiale antidoping (WADA), ha concluso che è stato dimostrato "oltre ogni ragionevole dubbio" come l'Agenzia antidoping russa (RUSADA), il Ministero dello sport, il Servizio di sicurezza federale (FSB) e il Centro di preparazione sportiva delle squadre nazionali russe "hanno operato per la protezione degli atleti russi dopati" all'interno di un "sistema di sicurezza" diretto dallo Stato, "usando" il "the disappearing positive [test] methodology", un sistema segreto di somministrazione di sostanze dopanti agli atleti con copertura dei risultati del laboratorio antidoping, messo in atto con la collaborazione di RUSADA e di diverse infrastrutture federali russe, sotto il controllo del Ministero dello sport. Secondo il Rapporto McLaren, il sistema del doping di Stato ha funzionato quantomeno dal 2011 al 2015 ed è stato utilizzato su 643 campioni positivi, un numero che gli autori del rapporto hanno stimato come minimo, a causa dell'accesso limitato ai documenti russi.


title: Russia ai Giochi della XXXI Olimpiade

text: Sulla base di questi risultati, il Comitato Olimpico Internazionale ha convocato una riunione di emergenza per prendere in considerazione la possibilità di vietare alla Russia la partecipazione alle Olimpiadi. Il 24 luglio, il CIO, disattendo la raccomandazione della WADA di escludere la Russia, ha deciso di delegare alle singole federazioni sportive ogni decisione in merito alla partecipazione degli atleti russi, con l'indicazione di ammettere solo quelli in grado di dimostrare la loro estraneità al doping nel periodo antecedente i Giochi.


title: Russia ai Giochi della XXXI Olimpiade

text: A seguito del provvedimento, solo 271 dei 389 atleti candidati sono risultati qualificabili. Sono quindi stati esclusi 118 atleti.


title: Joachim Johansson

text: Debuttò nel circuito professionistico nel 2000 e ottenne la sua consacrazione nel 2004 quando riuscì ad arrivare in semifinale all'US Open, dove venne sconfitto dall'australiano Lleyton Hewitt col punteggio di 6-4 7-5 6-3 dopo una memorabile vittoria su Andy Roddick. Joachim è reduce da un bruttissimo infortunio, che ne sta pregiudicando il ritorno ad alto livello. È rientrato a gennaio 2007 nel torneo di Adelaide in cui è arrivato fino in semifinale, sconfitto dal ventenne serbo Novak Đoković, e nel primo Slam della stagione, gli Australian Open, dove però non è andato oltre il primo turno, sconfitto dallo spagnolo Guillermo García López. Nonostante i tentativi di rientro, Joachim non sembra più in grado di tornare ai livelli pre-infortunio, quando arrivò al 9º posto della classifica ATP.


title: Joachim Johansson

text: Il 1º febbraio 2008 ha annunciato il suo ritiro dalle competizioni a soli 25 anni a causa dei dolori cronici alla spalla.


title: Joachim Johansson

text: Il 7 ottobre 2008 fa il suo rientro nel circuito ATP al torneo di Stoccolma grazie ad una wild card, e batte al primo turno il francese Nicolas Mahut con il punteggio di 7-5 7-6 per perdere al turno successivo dall'argentino David Nalbandian.


title: Joachim Johansson

text: Nel 2009 , ha gareggiato negli eventi Challengers raggiungendo le semifinali a Izmir , in Turchia prima di ritirarsi contro Andrea Stoppini. Ha poi ottenuto una wild-card al torneo di Kuala Lumpur e ha vinto a sorpresa su Lleyton Hewitt 7-6 6-3 al primo turno prima di perdere contro Richard Gasquet per 6-4, 6-7(1), 2-6. Successivamente, ha gareggiato al torneo di Stoccolma dopo aver ricevuto una wild-card. In tale circostanza ha sconfitto Peter Luczak per 7-5 6-3 e Juan Mónaco con un 6-4 6-4, poi ha perso da Thomaz Bellucci con il punteggio di 7-6(4), 6-3.


title: Joachim Johansson

text: Johansson ha giocato la sua prima partita del 2010 in singolare durante la Coppa Davis 2010 contro l'Argentina contro Leonardo Mayer.


title: Joachim Johansson

text: Nel mese di ottobre 2013, Johansson ha annunciato un estemporaneo ritorno partecipando grazie ad una wild-card alle qualificazioni del torneo ATP 250 di Stoccolma. Johansson è riuscito a qualificarsi per il main-draw dopo aver sconfitto Erik Chvojka, Matthias Bachinger e Damir Džumhur. Nel primo turno del torneo ha incontrato e sconfitto Alejandro Falla con il punteggio di 6-1 6-3 staccando così il biglietto per il secondo turno.


title: F-Zero GX

text: Per la prima volta lo sviluppo di un episodio della serie, tradizionalmente effettuato da Nintendo stessa, venne affidato a una casa di sviluppo esterna, la Amusement Vision, uno studio di Ōta appartenente alla SEGA.


title: F-Zero GX

text: Mentre Black Shadow corre con la sua "Black Bull", un'altra vettura lo tampona. Nonostante i tentativi di allontanarsi, la Black Bull viene distrutta con Black Shadow che cammina a stento. A un certo punto, un personaggio misterioso lo prende e gli dice che dovrà vincere il "Grand Prix" o la pagherà cara. Un po' di tempo dopo, a "Mute City", Captain Falcon si allena insieme alla "Blue Falcon" tramite un simulatore. Dopo aver completata la simulazione, Falcon nota Black Shadow in televisione che dice che la cintura del Grand Prix sarà sua. A questo punto, Falcon se ne va.


title: F-Zero GX

text: Mentre girovaga nel "Red Canyon", Falcon viene circondato dai banditi comandati da "Samurai Goroh" che lo vuole sfidare in una gara dove il premio in palio è la macchina dello sconfitto. Falcon batte la "Fire Stingray" di Goroh e quest'ultimo dice che al Grand Prix avrà la vendetta. Falcon ritorna a Mute City e si ferma in un bar dove i piloti possono gareggiare e fare scommesse. "Silver Neelson" riconosce Falcon e gli chiede di gareggiare nella prossima gara dove il montepremi è di un milione di crediti. Sotto mentite spoglie, Falcon vince e Silver gli dona metà del bottino ma, appena sente la notizia di Black Shadow creare scompiglio a "Lightning", Falcon lo lascia e si dirige a Lightning.


title: F-Zero GX

text: Mentre Falcon si dirige a Lightning, la Bloody Chain, la gang di "Micheal Chain", rallenta la Blue Falcon. Dopo aver distrutto ogni "Wild Boar" della gang, Falcon li supera e la gang, umiliata, abbandona Micheal.


title: F-Zero GX

text: Dopo aver raggiunto Lightning, Falcon incontra "John Tanaka" che gli dice che "Jody Summer" è ancora nell'edificio. Dopo averla portata nella Blue Falcon, Falcon scappa dall'edificio, che era in procinto di esplodere, e la porta da Tanaka. Falcon vede Black Shadow creare ancora confusione. Grazie ai suoi poteri oscuri, Black Shadow intrappola Falcon e fa uscire il suo clone malvagio, "Blood Falcon", che gli mette nella Blue Falcon una bomba sensibile alla velocità. Falcon si libera e, dopo una corsa precipitosa, riesce a liberarsi della bomba.


title: F-Zero GX

text: Falcon arriva alla linea di partenza del Grand Prix dove incontra Black Shadow, che è sorpreso di vederlo ancora vivo. Dopo aver vinto il Grand Prix, Falcon prende l'agognata cintura ma, all'improvviso, riappare il personaggio già mostratosi all'inizio che disintegra Black Shadow. Il personaggio misterioso dice di chiamarsi "Deathborn" e che vuole sfidare Falcon. Falcon giunge a una pista situata sottoterra e lì trova Deathborn che ha la cintura vinta nell'altro mondo. Le due cinture si uniscono in una sola cintura che dona grandi poteri a chi la indossa. Falcon vince la gara e Deathborn, sconvolto per aver perso, cosa che non gli era mai successa prima, finisce nella lava sottostante. Dopo aver preso la cintura, Falcon dice che farà di tutto per non perderla.


title: F-Zero GX

text: Dopo essere tornato alla base, Falcon scopre che nella cintura ci sono tre esseri che si fanno chiamare "Il Creatore". Essi dicono che Deathborn era il loro capolavoro e che hanno pianificato tutto nonostante non si conoscano i motivi. Ora vogliono usare Falcon come nuova marionetta per i loro piani, ma Falcon riesce a sconfiggerli. Alla fine, Falcon toglie il suo casco ed esce dalla sua base.


title: F-Zero GX

text: L'utilizzo delle tre dimensioni non fu una novità per la saga di "F-Zero" quando venne pubblicato il gioco, l'episodio non sconvolge infatti i tradizionali schemi di gioco. I comandi sono piuttosto intuitivi ma non per questo poco profondi, si gode un perfetto controllo della vettura in ogni momento e il sistema di controllo risulta molto preciso. L'azione si svolge sullo schermo ad una velocità folle (per l'epoca la fluidità e la velocità dell'azione hanno fatto gridare al miracolo nonostante il gioco non fosse completamente privo di rallentamenti) ed esige una precisione millimetrica nei movimenti del giocatore nonché prontezza di riflessi, cosa che rende il gioco frustrante per alcuni giocatori.


title: F-Zero GX

text: Le piste dell'ultimo gran premio sono presenti sotto forma di bonus: per ottenerle è necessario sbloccarle portando a termine alcuni obiettivi segreti.


title: F-Zero GX

text: Nelle modalità Pratica e Multiplayer è possibile attivare un'opzione che permette il reinserimento della vettura in pista in caso di distruzione. In questo caso la vettura verrà ripristinata da una specie di UFO guidato da tre Chao, personaggi tipici degli episodi più recenti della saga di Sonic.


title: F-Zero GX

text: Nel gioco sono presenti complessivamente 41 piloti, ciascuno con una propria vettura che tende a rispecchiare il carattere del pilota. Gli ultimi sette personaggi (in ordine numerico) non sono disponibili subito.


title: F-Zero GX

text: Campione di F-Zero dell'altro mondo, è un personaggio così tenebroso che perfino Black Shadow trema al suo pensiero. Il suo nome deve al fatto che morì tre volte ma riuscì a rinascere, impiantando parti meccaniche al suo corpo diventando immortale. Dopo l'incidente di quattro anni fa, molti piloti sparirono e il sospetto principale era proprio Deathborn. Il suo obbiettivo è di acquisire un potere in grado di decidere la vita, o la morte, di ogni pianeta o stella. La sua vettura è la Dark Schneider soprannominata "le Ali dell'Oscurità": Un veicolo piuttosto stabile nonostante la tremenda accelerazione.


title: F-Zero GX

text: Mighty Gazelle fu colui che riportò i danni più gravi nell'incidente di quattro anni fa. La Cyber Stick Inc. riuscì a farlo sopravvivere trasformandolo in un cyborg. Grazie al suo nuovo corpo, ignorò coloro che negarono la sua partecipazione, avendo parti meccaniche, e continuò a gareggiare senza paura della morte. La sua vettura è la Red Gazelle ed è anch'essa creata dalla Cyber Stick Inc: Un veicolo poco resistente ma dotato di un turbo molto potente.


title: F-Zero GX

text: Jody è un membro della Federazione Galattica di cui John Tanaka ne è innamorato. Nonostante la sua inesperienza nel mondo delle corse, la sua abilità nel controllare la velocità gli ha procurata non pochi rivali. La sua vettura è la White Cat, un veicolo creato per contrastare ogni tipo d'ambiente: Un veicolo veloce ma poco manovrabile.


title: F-Zero GX

text: Il dr. Robert Stewart è il figlio di Kevin Stewart, noto dottore nonché esperto pilota di F-Zero. Grazie alle sue abilità di dottore, riuscì a curare le vittime dell'incidente di quattro anni fa senza creare vittime. Il suo veicolo è il Golden Fox, lo stesso veicolo di suo padre: Un veicolo fragile e lento ma dotato di ottima manovrabilità e ottimo turbo.


title: F-Zero GX

text: Nato nelle foreste di Giant, Baba venne reclutato dal Comitato di Selezione Piloti F-Zero. Grazie ai suoi istinti da animale e da un corpo ben tonificato, Baba diventò un abile pilota ma è molto sicuro di sé e viene considerato uno spaccone. Il suo veicolo è lIron Tiger, costruito per allenare i giovani piloti di F-Zero: Un veicolo con ottima velocità di punta e manovrabilità ma con scarsa accelerazione.


title: F-Zero GX

text: Capo di una banda di pirati spaziali nonché cacciatore di taglie ma, ultimamente, Falcon riesce a ottenere i lavori più ricchi rendendolo il suo acerrimo nemico. Il suo veicolo è lo Fire Stingray, un veicolo creato da Toraemon Echigoya: Un veicolo veloce e manovrabile ma è uno dei più scarsi in fatto di accelerazione.


title: F-Zero GX

text: Pico è un alieno del pianeta Death Wind e ha la bellezza di 124 anni anche se, per la sua razza, è ancora un adolescente. È un noto assassino che lavora nell'Unità di Combattimento Speciale dell'Armata di Poripoto e viene considerato il responsabile dell'incidente di quattro anni fa poiché è noto per essere un pilota aggressivo ma questo non gli impedisce di partecipare alle corse. Il suo veicolo è il Wild Goose, appartenuto al Generale Repeat prima di ritirarsi: un veicolo resistente e veloce ma i suoi difetti sono la scarsa accelerazione, il turbo scarso e la manovrabilità molto sensibile.


title: F-Zero GX

text: Il protagonista del gioco nonché una delle icone più note della Nintendo. È un cacciatore di taglie di Port Town ma è anche un esperto pilota di F-Zero. Il suo veicolo è il Blue Falcon: Un veicolo bilanciato dove l'unico punto debole è la scarsa resistenza.


title: F-Zero GX

text: Octoman è un polipo umanoide e rappresentante del pianeta natale Takora che si trova nel mezzo di una crisi economica e diplomatica. Sperando in un futuro prosperoso per Takora, Octoman partecipa al F-Zero con la sua vettura, il Deep Claw: Un veicolo bilanciato con ottima manovrabilità.


title: F-Zero GX

text: Mr. EAD è un androide creato dal misterioso gruppo EAD. Ha superato molti test tra cui: combattimento, attività di spionaggio, esami da college e altro. L'ultimo test che deve superare è quello di vincere l'F-Zero e se vincesse, avranno creato l'androide perfetto. Assomiglia molto a Super Mario per via dei suoi baffi, per una stella situata nella cintura e per la sua passione per il cibo italiano. Inoltre, il nome EAD è un riferimento alla Nintendo EAD (Entertainment Analysis and Development). Il suo veicolo è la Great Star, veicolo creato da Shiggs Mapone, di cui si dice sia il capo del gruppo EAD: dotato di grande accelerazione e turbo ma, per il resto, è molto scarso.


title: F-Zero GX

text: James è il leader della squadra di volo Galaxy Dogs. Quando non è in servizio, partecipa al F-Zero con la Little Wyvern, un veicolo creato dalla Space Dynamics, la stessa compagnia che crea le navette da combattimento: Un veicolo molto leggero dotato di scarsa accelerazione e turbo ma con un'ottima velocità di punta. Questo personaggio è un richiamo al padre di Fox McCloud della serie Star Fox e la Little Wyvern assomiglia molto all'Arwing della stessa serie.


title: F-Zero GX

text: Cresciuto nell'impianto di ricerca Mad Baboon, Billy è conosciuto per essere la prima scimmia a correre al F-Zero. Curiosamente, uno degli antenati di Billy fu la prima scimmia ad essere andata sullo spazio. Il suo veicolo è il Mad Wolf, un veicolo creato apposta per Billy: Un veicolo bilanciato ma con una manovrabilità poco stabile.


title: F-Zero GX

text: Kate Alen è una cantante di colore famosa per la sua voce e per i suoi movimenti di ballo. Venne scelta come cantante per le cerimonie degli F-Zero e, col passare del tempo, cominciò a interessarsi della competizione. Il suo veicolo è il Super Piranha, veicolo creato dal Team Power Boys su richiesta della stessa Kate: un veicolo con una manovrabilità poco stabile.


title: F-Zero GX

text: Proveniente dal pianeta Uma-41, Zoda è il leader della Coalizione Zolorkiana e ha tentato numerose volte di conquistare la Terra e di colonizzarla ma viene sempre fermato da Super Arrow e, una sola volta, da Captain Falcon. Ha un carattere dissennato causato da una macchina che gli inietta adrenalina e dopamina. Il suo veicolo è il Death Anchor, un missile balistico rubato e modificato per le corse: È uno dei veicoli più veloci del gioco ma è anche molto fragile.


title: F-Zero GX

text: Jack Levin è un ex-membro di un famoso gruppo pop che ha lasciato la sua casa discografica per gareggiare al F-Zero. Molte fan di F-Zero sono anche fan di Jack e ogni prodotto con la sua faccia viene comprato subito. Anche se molta gente parla solo della sua popolarità, le sue abilità di guida sono degne di nota. Il suo veicolo è lAstro Robin, creato dal Team Lightning Bolt: Ha l'accelerazione più veloce del gioco ma lo scompensa una velocità di punta bassa e una resistenza scarsa.


title: F-Zero GX

text: Bio Rex è un dinosauro creato geneticamente dalla Keerlon Corporation usando il DNA di un uovo di dinosauro fossilizzato. Grazie alla genetica, Bio Rex ha un cervello sviluppato simile a quello umano e gareggia all'F-Zero per dimostrare di essere superiore agli umani. Il suo veicolo è il Big Fang, un veicolo creato apposta per Bio Rex e per le sue tendenze aggressive: Un veicolo molto veloce ma scarso negli altri fattori.


title: F-Zero GX

text: 200 anni fa, Sterling LaVaughn fu il più famoso pilota di F-MAX, competizione molto simile a quella di F-Zero. La Anubis Company, grazie alla scienza e alla magia nera, fece resuscitare LaVaughn, che ora gareggia, col nome di The Skull, a F-Zero con il Sonic Phantom, un veicolo creato anch'esso dalla Anubis Company: È uno dei veicoli più forti del gioco anche se ha una scarsa resistenza.


title: F-Zero GX

text: Ex-braccio destro di Samurai Goroh, quest'ultimo lo tradì e lo abbandonò nelle mani della Polizia. Dopo il suo rilascio, Antonio progetta di vendicarsi di Goroh durante l'F-Zero. Il suo veicolo è il Green Panther, veicolo creato da Toraemon Echigoya: È dotato di grande accelerazione e di grande turbo ma ha una velocità di punta bassa ed è poco manovrabile.


title: F-Zero GX

text: Christopher Annex ebbe un'infanzia traumatica a causa di un incontro ravvicinato con un coccodrillo gigante sul pianeta White. Per nascondere la sua naturale timidezza, Christopher decide di diventare "Beastman" e di indossare un costume che ricorda quello di un dinosauro. Le sue abilità di cecchino e le tendenze aggressive l'hanno aiutato a uccidere le bestie che anni fa gli facevano paura. Dopo aver ucciso tutte le bestie pericolose del suo pianeta natale, Beastman decide di partecipare al F-Zero per farsi sponsorizzare e avere un po' di clientela. Il suo veicolo è lHyper Speeder, un vecchio caccia spaziale modificato dal Dr. Clash per renderlo adatto alla corsa: È molto veloce e manovrabile ma è molto lento in accelerazione ed è poco resistente.


title: F-Zero GX

text: Leon è un lupo antropomorfo proveniente dal pianeta Zou, un pianeta martoriato dalla guerra. Grazie ai suoi riflessi veloci e ai suoi istinti naturali, è un pilota da tenere d'occhio. Vuole vincere il premio per dare una speranza ai bambini poveri di Zou. Il suo veicolo è lo Space Angler, precedentemente appartenuto a un eroe di Zou: È veloce e manovrabile ma, per il resto, non è niente di speciale.


title: F-Zero GX

text: Super Arrow è un supereroe che difende che la Terra da Zoda. Quando scopre che Zoda partecipa al F-Zero decide di iscriversi ma, poiché non ha mai guidato, ha dovuto prendere la patente per partecipare. Di solito, è impassibile contro i criminali ma, di fronte a sua moglie Mrs. Arrow, è molto docile. Il suo veicolo è il King Meteor, creato dal professor Hollow, responsabile dell'equipaggiamento di Super Arrow: Ha un'ottima accelerazione e turbo a scapito della resistenza.


title: F-Zero GX

text: Monique L'amoreaux è nata in una famiglia molto ricca sulla Terra. A differenza di suo marito, Mrs. Arrow ha più esperienza col mondo di F-Zero e decide di usare le sue abilità per aiutare Super Arrow a vincere l'F-Zero. Il suo veicolo è la Queen Meteor, anch'esso creato dal professor Hollow: È uguale al King Meteor con la differenza che ha più velocità di punta.


title: F-Zero GX

text: Sul pianeta Huckmine, i Furikake hanno la tradizione di scegliere il proprio partner e di condividere la vita con quest'ultimo fino a quando non si sposeranno. Gomar è basso ma molto intelligente mentre Shioh è alto e forzuto. Entrambi vivono insieme e invidiano l'altro. Presto i due si sposeranno e hanno deciso di correre per l'ultima volta prima di avere i loro nuovi partner. Il loro veicolo è il Twin Noritta, un veicolo dotato di due posti di guida: È il veicolo più leggero del gioco e questo lo compensa un'ottima accelerazione e turbo ma non la velocità di punta e resistenza.


title: F-Zero GX

text: Silver Neelsen è conosciuto come il pilota più vecchio di F-Zero grazie ai suoi 98 anni. Spera di vincere l'F-Zero dopo tutti questi anni e pensa di gareggiare anche dopo i 100 anni. Il suo veicolo è il Night Thunder, creato da Gold Hand, vecchio amico di Silver: Un veicolo dove gli unici punti forti sono il turbo e l'accelerazione.


title: F-Zero GX

text: Leader di una gang conosciuta come Bloody Chain che, anni fa, aveva ben 10,000 membri. Michael gareggia al F-Zero con l'intenzione di rappresentare la gang e di ottenere fondi ma la mancanza di vittorie fa perdere rispetto e membri e, se continua così, la gang verrà sciolta tra un paio d'anni. Il suo veicolo è il Wild Boar, creato dalla Asteroid Motors: Veicolo bilanciato con una pessima accelerazione come pecca.


title: F-Zero GX

text: Blood Falcon è un clone di Captain Falcon creato tramite il suo DNA. Sa fare qualsiasi cosa fa Captain Falcon ed obbedisce ad ogni ordine di Black Shadow. Il suo veicolo è Blood Hawk, chiamato Hell Hawk nella versione giapponese: Veicolo dove gli unici punti forti sono l'accelerazione e il turbo.


title: F-Zero GX

text: John è un meccanico della Federazione Spaziale Galattica e lavora nella stessa unità di Jody Summer, di cui è innamorato. Dopo aver sentito parlare di Jody partecipare all'F-Zero, John decide di fare la stessa cosa per proteggerla. Se dovesse vincere l'F-Zero, John potrebbe anche dichiarare di fronte a Jody. Il suo veicolo è il Wonder Wasp, creato dallo stesso John come hobby: Veicolo bilanciato con ottima manovrabilità e accelerazione.


title: F-Zero GX

text: Bellonngian Draquillie, o semplicemente Draq, lavora come corriere insieme a Roger Buster ed è un grande fan di F-Zero. Un giorno, vennero trovati due veicoli da F-Zero senza mittente e senza destinatario. Non volendo perdere l'occasione della sua vita, Draq convince Roger a partecipare all'F-Zero con i due veicoli. Il suo veicolo è il Mighty Typhoon, un veicolo molto leggero nonostante l'enorme stazza di Draq: È molto maneggevole, ma dispone di scarsa resistenza.


title: F-Zero GX

text: Al contrario di Draq, Roger s'interessa più del suo lavoro di corriere che dell'F-Zero. Un giorno, vennero trovati due veicoli da F-Zero e, su consiglio di Draq, decide di partecipare per consegnarlo ai veri mittenti. Il suo veicolo è il Mighty Hurricane, molto simile al Mighty Typhoon ma di colore azzurro: È molto più bilanciato rispetto a quest'ultimo, ma anch'esso dispone di una scarsa resistenza.


title: F-Zero GX

text: Theodore Clash è un ingegnere di F-Zero che sogna di partecipare alla medesima competizione. Per rimediare alle sue deficienze atletiche, ha costruito un paio di mani artificiali. Il suo veicolo è il Crazy Bear, veicolo creato dal Dr. Clash stesso: È lento e poco manovrabile, ma ha un'ottima accelerazione e ottimo turbo.


title: F-Zero GX

text: Uno dei criminali più ricercati dalla Federazione Galattica. Si tratta dell'acerrimo nemico di Captain Falcon poiché lui sconfisse tutti i suoi scagnozzi e rovinò tutti i suoi piani. Partecipa all'F-Zero per sconfiggere Captain Falcon davanti ai milioni di spettatori che guardano. Il suo veicolo è il Black Bull, veicolo creato dalla BS Group, organizzazione segreta comandata da Black Shadow; è il veicolo più veloce del gioco ma dispone di bassa accelerazione.


title: F-Zero GX

text: Don Genie è il grande leader dei commercianti ed è estremamente ricco. Nonostante questo, viene arrestato molte volte per commercio illegale di fonti energetiche ed armi e ha dovuto sborsare un po' di fortune per essere a piede libero. Porta rispetto agli altri piloti di F-Zero e pensa che Captain Falcon abbia del potenziale. Si dice che Genie abbia dei collegamenti con Black Shadow. Il suo veicolo è il Fat Shark, il quale Genie ha speso una fortuna per crearlo: È il veicolo più pesante del gioco ed è molto resistente oltre ad avere un turbo molto potente. La sua velocità di punta è seconda solo a quella della Black Bull, il veicolo di Black Shadow.


title: F-Zero GX

text: Terry Getter è uno studente della Einstein Academy e viene soprannominato Digi-boy perché non c'è nessun dispositivo tecnologico che lui non riesce a maneggiare, oltre ad averne alcuni creati da lui stesso. Prima di partecipare all'F-Zero, ha osservato ogni gara per perfezionare il suo veicolo, la Cosmic Dolphin, creata da Digi-boy stesso: eccelle solo in turbo e manovrabilità.


title: F-Zero GX

text: Questo trio proviene dal pianeta Shimar dove i suoi abitanti hanno l'età media di 200 anni, hanno la statura bassa anche quando raggiungono l'età adulta e possono usare la telepatia per comunicare. Dai, San e Gen fanno un grande lavoro di squadra e riescono a maneggiare il veicolo come se fossero un solo pilota. Dai si occupa della manovrabilità, San della navigazione e Gen di accelerare e frenare. Il loro veicolo è il Pink Spider, creato dal Professor Tsumo Reach, zio dei tre piloti: È il veicolo più maneggevole del gioco.


title: F-Zero GX

text: Spade lavora nel circo e si dimostra un mago molto abile. A renderlo "alieno" è il fatto di avere un piccolo globo al posto dell'addome e nessuno, nemmeno i suoi colleghi, sa cosa c'è dietro la maschera. Partecipa all'F-Zero per aiutare il circo che si trova in una crisi economica e guida in una maniera spettacolare quanto rischiosa. Il suo veicolo è il Magic Seagull, creato da Spade e dagli amici del circo: Veicolo che dispone di un ottimo turbo in cambio della velocità di punta bassa.


title: F-Zero GX

text: Dai Goroh è il figlio unico di Samurai Goroh e adora fare scherzi a suo padre e andare in giro agitando la sua spada. Si dimostra essere più abile di suo padre, anche se lo rispetta molto, e si iscrive all'F-Zero per dimostrare di essere un pilota eccellente. Il suo veicolo è il Silver Rat, un altro dei veicoli creati da Toraemon Echigoya. Il suo unico punto forte è la manovrabilità.