title: 回天

text: 伊58潜はその後もこの海域に留まり、回天作戦を継続して、4基の回天を射出していた。8月12日には、ラッデロウ級護衛駆逐艦とアシュランド級ドック型揚陸艦（橋本は15,000トン級の水上機母艦と誤認）の船団を発見、橋本は残った2基のうち1基の回天（林義明一飛曹搭乗）の射出を命じた。オーク・ヒルは回天の潜望鏡を発見し、トーマス・F・ニッケルが攻撃に向かったが、回天はそのトーマス・F・ニッケルの側面に命中した。しかし、命中した角度が浅かったため信管が作動せず、林艇はトーマス・F・ニッケルの側面をこすったのちに、同艦から25ｍ離れたところで爆発した。林が信管の起動スイッチを押して自爆したものと思われる。回天の慣性信管はしばしば同様に命中しても、角度が浅く起動しないことがあった。金剛隊の攻撃で損傷した輸送艦ポンタス・H・ロスも同様に回天が命中しながら、信管が起動せずに小破で止まっている。搭乗員は突撃の際には安全装置を外し、敵艦への突入角度が足りなくても突入と同時に信管が作動するよう自爆装置に腕をかけるなどしていたが、個々人の覚悟と工夫だけでは限界があった。九死に一生を得たトーマス・F・ニッケルであったが、受けた衝撃は大きく、なおも数基の回天が同艦を攻撃していると誤認して、2時間に渡って幻の回天相手に転舵と回避を繰り返しながら、爆雷を投下し続けるという独り相撲を取り続けたが、船団に被害はなかった。残った1基の回天は故障していたためこれが回天最後の出撃となり、故障した回天の搭乗員の白木一郎一飛曹は生還した。


title: 回天

text: 多聞隊は戦果を挙げながら、6隻全艦が無事帰投している。アメリカ軍は多聞隊の動静を出撃前から掴んでいたが、大戦末期で自信過剰となっていたのか、情報の共有や日常の哨戒活動が徹底されておらずに終戦直前に手痛い損害を被ることとなった。日本海軍からすれば多聞隊は1隻の潜水艦を失うことなく、回天の初陣となった「菊水隊」を超える戦果を挙げて、回天作戦の有終の美を飾ることができ、アメリカ軍からも、戦争終結前の日本海軍の大きな成功と評された。


title: 回天

text: 回天作戦により、回天搭乗員80名～87名が作戦中に戦死、母艦の潜水艦も8隻を損失しており、その損害に対して戦果は期待外れであった。しかし、アメリカ軍は回天を過大評価しており、菊水隊によるウルシー攻撃の際にウルシーに滞在していた第38.3空母群司令フレデリック・C・シャーマン少将は「我々は一日終日、そして次の日も、今にも爆発するかもしれない火薬庫の上に座っている様なものだった。」と、当時のアメリカ軍の回天への警戒ぶりを率直に述べており、また、8月12日に回天と最後の戦闘をした駆逐艦トマス・F・ニッケルの艦長C・S・ファーマー少佐は、回天による巧みな戦闘ぶりに、母艦が回天をソナーの捜索範囲外からコントロールしているものと信じて疑わなかった。沖縄戦時に第1戦艦戦隊司令官であったジェシー・B・オルデンドルフ中将は、回天との戦闘経過の報告を受けて「戦いを継続していく上で回天は最大の脅威となっていた」と考えた。


title: 回天

text: 吉田俊雄(海軍中佐、参謀)は、終戦時ダグラス・マッカーサー司令部のリチャード・サザーランド参謀長が「回天搭載の潜水艦が行動中かどうか」について質問され、行動中と聞くと動揺したというエピソードを紹介し、アメリカ軍をこれだけ恐れさせた回天であるのに戦果が少ないので、アメリカ軍が意図的に戦果を隠蔽しているのではと疑問視している旧軍の回天関係者（隊員や潜水艦長、参謀）がいると指摘している。アメリカ軍の全ての文書が公開対象となっておらず、民間輸送船に関してはアメリカ軍での記録がないため、上記戦果はあくまで現在確認されているもの。


title: 回天

text: なお、一回目の出撃である1944年11月20日に戦艦ペンシルベニア ("USS Pennsylvania, BB-38") を撃沈しているとの報告が日米双方に存在したが、実際にペンシルベニアが受けた被害は1945年（昭和20年）8月12日の夜間雷撃によるものだった。ペンシルベニアは戦後のビキニ原爆実験における二度の核爆発に耐えたのち、1948年2月10日に沈没した。


title: 回天

text: 当時の日本軍側は回天発射後の母艦からの潜望鏡による火柱、爆煙の目視、爆発音の聴取など間接的な形でしか戦果を観察できず、そこに「発進から30分以内での爆発音は、突入時刻と一致するため敵突撃の可能性は濃厚」や「燃料の切れる1時間前後での爆発音は自爆の可能性が高い」など推定を多く重ねざるを得ず、戦果報告は現実とかけ離れたものにならざるを得なかった。例えば伊58潜の橋本以行艦長は、回天作戦に従事した時には潜水艦長勤務が3年に及ぶベテランであったが、インディアナポリス撃沈時には目標艦が酸素魚雷3本を被雷しながらしばらく沈まなかったことを考慮し「アイダホ型戦艦撃沈」と報告している。さらに8月12日の回天戦では発進後44分後に爆発と黒煙を確認、1万5000トン級水上機母艦を撃沈したと報告している。


title: 回天

text: 海軍兵学校、海軍機関学校出身者は加賀谷武大尉（兵71）、帖佐裕大尉（兵71）、久住宏中尉（兵72）、河合不死男中尉（兵72）、村上克巴中尉（機53）、福田斉中尉（機53）、都所静世中尉（機53）、豊住和寿中尉（機53）、川崎順二中尉（機53）が、潜水学校11期卒業と同時に志願して回天隊に参加。以上は黒木、仁科が最初に何らかの形で接触をはかった者と思われる。上別府宜紀大尉（兵70）、樋口孝大尉（兵70）は特四内火艇で竜巻作戦中止の後、回天作戦に参加。近江誠大尉（兵70）、三谷與司夫大尉（兵71）、橋口寛中尉（兵72）も回天と同様の特攻兵器の意見書を提出後、参加。それ以外は指名による（本人の配属希望を考慮し選考）。


title: 回天

text: 予備士官、予科練出身者は募集。ただし、作戦は奇襲で、軍機密事項の段階であったため、敵への情報流出を防ぐ必要から、兵器に関する具体的な事柄には一切触れられなかった。募集要綱には「右特殊兵器は挺身肉薄一撃必殺を期するものにしてその性能上特に危険を伴うもの」、「選抜せられたる者はおおむね三月及至六月間別に定められたる部隊において教育訓練を受けたる上直に第一線に進出する予定なり」とある。それ以上の説明は口頭でなされた。土浦海軍航空隊の予科練習生の場合、応募者2千余名の中から、身体健康で意志強固な者、攻撃精神旺盛で責任感の強い者、家庭的に後顧の憂いのない者を基準に100名が選抜された。


title: 回天

text: 黒木博司（機51・戦死）、樋口孝（兵70・戦死）、上別府宣紀（兵70・菊水隊）、仁科関夫（兵71・菊水隊）、加賀谷武（兵71・金剛隊）、帖佐裕（兵71・第三回天隊◎）、久住宏（兵72・金剛隊）、河合不死男（兵72・第一回天隊）、石川誠三（兵72・金剛隊）、川久保輝夫（兵72・金剛隊）、吉本健太郎（兵72・金剛隊）、福島誠二（兵72・多々良隊）、土井秀夫（兵72・多々良隊）、柿崎実（兵72・天武隊）、小灘利春（兵72・第二回天隊◎）、福田斉（機53・菊水隊）、村上克巴（機53・菊水隊）、都所静世（機53・金剛隊）、豊住和寿（機53・金剛隊）、川崎順二（機53・千早隊）、宇都宮秀一（東大・菊水隊）、今西太一（慶大・菊水隊）、近藤和彦（名古屋高工・菊水隊）、佐藤章（九大・菊水隊）、渡辺幸三（慶大・菊水隊）、原敦郎（早大・金剛隊）、工藤義彦（大分高商・金剛隊）、前田肇（福岡第二師範・天武隊）、池淵信夫（大阪日大・轟隊）、小林好久（長岡工業専門・戦死）、藤田克己（予・多聞隊◎）、永見博之（予・第五回天隊◎）、上杉正俊（予・転属）、松岡俊吉（予・転属）。（注・予=予備士官で出身校不明、◎=生還）


title: 回天

text: 著名人には、 小灘利春（「全国回天会」会長）、河崎春美（全国回天会事務局長）、帖佐裕（軍歌「同期の桜」作詞者）、山地誠（旧姓近江）（晩年出家し回天戦没者追悼の旅をする）、横田寛（『ああ回天特攻隊』著者）、園田一郎（元三菱商事副社長）、上山春平（哲学者、京都大学名誉教授）、武田五郎（元大洋ホエールズ球団社長）がいる。また、予備士官出身で戦死した塚本太郎は、学徒出陣に際して残した肉声のレコードが戦後公表されたことで知られる。


title: 回天

text: 終戦までに訓練を受けた回天搭乗員は、海軍兵学校、海軍機関学校、予科練、予備学生など、1,375人であったが、実際に出撃戦死した者は87名（うち発進戦死49名）、訓練中に死亡した者は15名、終戦により自決した者は2名。回天による戦没者は、特攻隊員の他にも整備員などの関係者もあり、それらを含めると145人になった。訓練中の死者は特攻兵器の中で最も多い。


title: 森本レオ

text: 森本 レオ（もりもと レオ、1943年2月13日 - ）は、日本の俳優、ナレーター、タレント、声優である。本名は森本 治行（もりもと はるゆき）。妻は元女優の森和代（もり かずよ、1950年9月8日 - 、本名・森本和代（もりもと かずよ））。ウータニア所属。


title: 森本レオ

text: 浪人時代に中部日本放送でエキストラのアルバイトをしたことで演技に関心を持つが、大学在学中はコピーライターを志望していた。しかし、コピーライターという職業が認知されていなかった時代であったことや、父親の病気などもあり断念。


title: 森本レオ

text: 1968年から東海ラジオ放送の深夜番組『ミッドナイト東海』のパーソナリティを務める。自分を指す第一人称として「『俺』を使わせて欲しい」とスタッフに頼み込んだが、当時は放送局の自主規制で許されなかった。そこで「芸名を『森本オレ』にするから、自分の芸名として『オレ』を使うのはいいだろう」と食い下がったがこれも拒否。仕方なく、オレを逆さまにして『玲夫（レオ）』とした。後にカタカナに改め、現在の芸名となる。同番組で人気を博していたにもかかわらず降板することになった原因は、森本が担当する日に自分の好きな知人（つボイノリオと見られる）を呼んで番組を任せたが下ネタを発言した事で教育委員会からクレームが付き、その責任を取る形で森本が番組を降板した。


title: 森本レオ

text: 私生活では森和代(森本和代)と、1971年5月10日に石川県金沢市の広坂カトリック教会で挙式。結婚当時、妻の森和代(森本和代)は妊娠6か月で、同じ年（1971年）の10月20日に第一子の長男・森本類（るい）が誕生。その2年後（1973年）に第二子の長女・森本絵瑠（える）が誕生。


title: ニヒリズム

text: ニヒリズムあるいは虚無主義（きょむしゅぎ、、）とは、今生きている世界、特に過去および現在における人間の存在には意義、目的、理解できるような真理、本質的な価値などがないと主張する哲学的な立場である。名称は（無）に由来する。


title: ニヒリズム

text: ニヒリズムという語は、1733年にドイツ人フリードリヒ・レブレヒト・ゲッツが De nonismo et nihilismo in theologia caeterisque eruditionis partibus obviot というラテン語の書で、ラテン語で用いている。連続論に対置された原子論の意味だった。フリードリヒ・ニーチェは、今まで最高の価値と人々がみなし、目的としていたものが無価値となる事態のことをニヒリズムと呼んだ。


title: ニヒリズム

text: ハイデッガーによれば、ニヒリズムの温床は、現実や現世からの超越を主張する形而上学的立場だとされる。したがって「ニヒリズムの超克」という視点は、キリスト教サイドから、それ自身がニヒリズムだとされた。そのため、キリスト教ニヒリズムの克服を主張したニーチェは「ヨーロッパで最初の完全なニヒリスト」とも見なされる。「ニーチェの最も過激な門人」と評されるエルンスト・ユンガーは、現代世界は、ニヒリズムの境界を通過したと言い、ハイデッガーとニヒリズム論を交換している。


title: ニヒリズム

text: 実存的ニヒリズムは上記のように、20世紀に入り哲学や文学で追求された現代的なニヒリズムである。ニーチェは2から5までのニヒリズムを網羅的に追求している。政治的ニヒリズムは19世紀のアナーキストが盛んに主張した論で、当時政治的ニヒリズムを信奉する過激なニヒリストは今日のテロリストと同じく社会問題となり、オスカー・ワイルドの戯曲『ヴェラ、あるいはニヒリスト』やジョゼフ・コンラッドの『密偵』など、文学のテーマともなった。


title: ニヒリズム

text: 明るいニヒリズム、 楽観的なニヒリズムとは「どうせ生きる意味なんてないんだから好きなことして生きよう」といったような、ニヒリズムを楽観主義的な捉え方をしたものである。アメリカ人高校生のElias Skjoldborgは、在学中の高校のカンファレンスで、「あなたが今死んだとしても、大局的に見れば何も変わりません。もしあなたが生まれなかったとしても、誰も気づきません。しかし、人生に意味がないということは、悲しいことではありません。もし私たちの人生に価値がないとするならば、意識の一瞬一瞬において幸せを見出す方法を探すというのが私たちにできる唯一のことなんです。」と語った。


title: ニヒリズム

text: 楽観的に人生を捉え、生きることが楽になるという話がある一方で、コンドームチャレンジやタイドポッドチャレンジ等、危険な流行りの一因になっている可能性があるとガーディアン紙は指摘している。これは、生きることに意味はないし、死ぬことにも意味はないという従来のニヒリズム的価値観と、価値がないなら楽しもうという明るいニヒリズムの価値観が融合したためと考えられる。


title: 福田麻由子

text: 母に「『おかあさんといっしょ』に出たい」と言ったことをきっかけに、1998年、4歳の時に習い事の一環として「歌とダンスが習えるから」と東京児童劇団に入り、「ケンタッキーフライドチキン」のCMに出演して芸能界デビュー。2000年、『Summer Snow』でドラマデビュー。2004年、『下妻物語』で映画デビュー。同年、9歳の時に出演した『ラストプレゼント 娘と生きる最後の夏』で1人の役者として扱われたことで芝居の虜となり、本格的に女優の道を目指すこととなる。


title: 福田麻由子

text: 2005年、フラームに移籍。同年の『女王の教室』、翌2006年の『白夜行』で注目を集める。2006年、演劇集団キャラメルボックスの公演『雨と夢のあとに』で舞台デビュー。2007年、『ピアノの森』でアニメ声優デビュー。2009年、『ヘブンズ・ドア』で長編映画初主演(Ｗ主演)。2010年12月、所属事務所公式ウェブサイト上にて携帯向けブログを開始。2013年、『FLARE〜フレア〜』で初の長編映画単独主演。


title: 福田麻由子

text: 中学・高校・大学と学業と芸能活動を両立する一方で「このまま映画やドラマの撮影現場だけで生きていたら、空っぽな人間になってしまう」と思い立ち、高校から大学にかけては一般の学生と同様に友人を作り、肉体労働のアルバイトを経験するなど青春を謳歌。2018年に大学を卒業する。


title: ナイト・ドクター

text: 『ナイト・ドクター』（Night Doctor）は、2021年6月21日から9月13日まで毎週月曜21時00分 - 21時54分（JST）に、フジテレビ系の「月9」枠で放送されていた日本のテレビドラマ。主演は本作が月9初出演、初主演となる波瑠。


title: ナイト・ドクター

text: 『ナイト・ドクター』制度を試験的に導入した結果、夜間の受入件数が増え、救命救急センター自体では赤字なものの、病院全体の利益に繋がったことから、他の柏桜会グループの病院でも『ナイト・ドクター』制度が導入されることが決定する。それに従って深澤以外の4人はあさひ海浜病院を離れ、地方にある他の柏桜会グループの病院に勤務することになったため、5人のチームとしては解散することになった。


title: ジョーカー (バットマン)

text: ジョーカー（The Joker）は、DCコミックスの出版するアメリカンコミック『バットマン』に登場する架空のスーパーヴィラン。ビル・フィンガー、ボブ・ケイン、ジェリー・ロビンソンによって創造され、1940年4月の"Batman #1"で初登場した。


title: ジョーカー (バットマン)

text: ビル・フィンガー、ボブ・ケイン、ジェリー・ロビンソンによって創造され、"Batman　#1"（1940年4月25日）で初登場した。初登場時に一話限りで死ぬ予定だったが、編集上の介入によって免れた。ジョーカーは犯罪の首謀者として描かれ、歪んだユーモアを持つサイコパスとして登場した。コミックス倫理規定委員会による規制に対応して1950年代はイタズラをするマヌケなキャラクターになり、1970年代に暗いキャラクターに戻った。


title: ジョーカー (バットマン)

text: バットマンの最大の敵として名高いジョーカーは、“Clown Prince of Crime”（犯罪界の道化王子）、“the Jester of Genocide”（虐殺する宮廷道化師）、“the Harlequin of Hate”（憎悪するハーレクイン）、“ace of spades”（スペードのエース）など様々なニックネームで呼ばれる。DCユニバースの進化の間に、ジョーカーの解釈およびバージョンは、次の2つの形式をとっている。オリジナルの知性と歪んだユーモアを持つサディスティックなサイコパスと、1940年代から1960年代にかけて人気があった、1960年代のテレビシリーズのような無害なイタズラ泥棒である 。服装はロングテール、パッド入りショルダージャケット、ネクタイ、紫のスーツ、手袋、時々つばの広い帽子、尖ったつま先の靴、ストライプのパンツやスパッツである。


title: ジョーカー (バットマン)

text: 数十年の間に様々なオリジン・ストーリーが生まれた。基本的なオリジンでは、工場の化学薬品の溶液に落ちて真っ白な皮膚、緑の髪の毛、裂けて常に笑みを湛えた口に変化した。また、ジョーカーは超人的な能力を持っていない。カミソリのついたトランプ、笑気ガス、酸を噴霧する花などの有毒物質の調合、兵器を開発する化学工学の専門知識を駆使する。ジョーカーの性格や外観は、バットマンのアンチテーゼとして完璧な敵であると批評家によって考えられている。


title: ジョーカー (バットマン)

text: 大衆文化の中で最も象徴的なキャラクターの一つとして、ジョーカーはこれまでに創造された最も偉大なコミックのヴィランと架空の人物の中に挙げられている。キャラクターの人気から彼の衣類やコレクターアイテムとして多様な商品が存在する。


title: ジョーカー (バットマン)

text: ヴィクトル・ユーゴーの小説を原作とする映画『笑ふ男』（1928年）の俳優、コンラート・ファイトのスチール写真はジョーカーを創造するきっかけになった。その製作者たち(ボブ・ケイン、ビル・フィンガー、ジェリー・ロビンソン)は、「実際は誰がジョーカーを思いついたのか」について長い論争を続けた。


title: ジョーカー (バットマン)

text: 1975年の“The Amazing World of DC Comics“のインタビューで、ロビンソンは次のように述べている。「私はバットマンをテストすることができる至高の悪役を望んでいたが、典型的な犯罪組織のボスやギャングなど容易に現れるようなキャラクターしか創造されていなかった。そこで、悪魔のように邪悪で、道化師のような悪役を創造し、（シャーロックホームズとモリアーティ教授との関係に似ている）バットマンの戦いの継続的な供給源として永続的なキャラクターを望んだ」。


title: ジョーカー (バットマン)

text: ロビンソンは、コロンビア大学の研究でいくつかのキャラクターのユーモアがジョーカーの感覚につながり、ジョーカーの名前は、彼が頻繁に手で持っていたトランプのカードを引いてたまたま最初に来たカードから取ったと述べた。彼はジョーカーのトランプカードのデザインのスケッチを提供し、フィンガーと電話でジョーカーのコンセプトについて語った。フィンガーは笑うファイトの画像を提供したが、ロビンソンは不完全だと思った。ロビンソンは、“Batman”#1のために余分な話が必要とされたときにバットマンの宿敵としてキャラクターを創造したといい、大学のコースのため物語の報酬を受け取ったと主張した。ロビンソンは「彼らにジョーカーのスケッチを示し、その最初の会議では、ビルはそれを見て『笑う男』のコンラート・ファイトを思い出した。本当に、共同開発者であったボブと私でビジュアルを決めました」と述べた。


title: ジョーカー (バットマン)

text: しかし、ケインはフィンガーが『笑う男』のイメージを示して、ジョーカーのデザインとして使用した事を語った。後に、ロビンソンは自分がスケッチを作製したと反論した。フィンガーは、彼はジョーカーの頭に似ていたコニーアイランドでの障害物競走公園内のイラストに触発されたと述べた。


title: ジョーカー (バットマン)

text: 1994年にジャーナリストのフランク・ラブチーとのインタビューで、ケインはロビンソンの立場を次のように述べている。「ビル・フィンガーと私でジョーカーを創造しました。ビルは作家でした。ジェリー・ロビンソンは、ジョーカーのトランプカードを持って私のところに来ました。それが、私の知っている全てです。あなたが知っているとおり、ヴィクトル・ユーゴーの『笑う男』の俳優、コンラート・ファイトはジョーカーのように見えます。ビル・フィンガーは、コンラート・ファイトの写真を持っていたし、私にそれを示しめして、「これがジョーカーだ」と述べました。ジェリー・ロビンソンはそれとは全く関係ありませんでしたが、彼は死ぬまで、それを創造したと言うでしょう。彼はトランプのカードとして使用するために、ジョーカートランプを我々にもたらした」 。


title: ジョーカー (バットマン)

text: ジョーカーを創造した権利が争われており、フィンガーの貢献を認めながら、ケインとロビンソンはジョーカーの権利を主張した。ケインは多くのキャラクターの権利を共有することを拒否した（ケインは死ぬまでロビンソンの主張を否定した）。2011年にフィンガー、ケイン、ロビンソンは未解決の問題を残して死亡した。


title: ジョーカー (バットマン)

text: ジョーカーは1940年に初登場して以来、多くの改訂を受けている。キャラクターの最も一般的な解釈は、彼がレッドフードを装っていてバットマンと刑事に追われている事である。ジョーカーは化学物質のタンクに落ち、緑の髪、赤い唇、白い皮膚に変わる。ジョーカーがレッドフードを装った理由は時間の経過とともに変化している。


title: ジョーカー (バットマン)

text: 1940年の"Batman #1"では、ジョーカーは市長のヘンリー・クラリッジ含む、ゴッサムの著名な市民の3人を殺すことを発表する。警察はクラリッジを保護しようとするが、ジョーカーは発表を行う前にクラリッジを毒殺していた。バットマンはジョーカーを倒して刑務所に送り、ジョーカーは気まぐれで残忍な犯罪を犯した事を告げた。


title: ジョーカー (バットマン)

text: 1952年に"The Joker's Millions"が発表された。この物語では、ゴッサムの市民はジョーカーが貧乏である事を自覚する事を恐れ、億万長者や有名人は彼の錯覚を維持するのに取りつかれており、彼は騙され続けて貧乏のままだった。


title: ジョーカー (バットマン)

text: 1988年の『』(Batman: The Killing Joke)では、ジョーカーの1951年の物語を再構築した。彼は売れないコメディアンであり、妊娠中の妻を支えるためにレッドフードとして強盗を行った。バットマンに追いつめられて化学薬品のタンクに飛び込み、白い肌、赤い唇、緑の髪、裂けて常に笑みを湛えた口に変化する。妻と胎児の不慮の死と外見の変化から正気を失い、彼はジョーカーに変貌する。ジョーカーはどんな人間でも正気を失う事を証明するために、ジェームズ・ゴードンを拷問する。そして、彼の娘であるバーバラ・ゴードンを銃で撃ち半身麻痺を引き起こす。バットマンがゴードンを救助してジョーカーを倒した後、バットマンはジョーカーとの敵対関係を終わらせてリハビリを提案する。ジョーカーは拒否したが、彼はバットマンと冗談を共有することによって感謝の意を示した。


title: ジョーカー (バットマン)

text: 2005年の"Under the Hood"では、復活したジェイソン・トッドはジョーカーを殺すことで死の仇を討つ事をバットマンに強制する。バットマンは彼がジョーカーを殺す事を自分に許可している場合、他の犯罪者を殺すことを止めることができなくなると主張して拒否する。


title: ジョーカー (バットマン)

text: ジョーカーの本名は、2022年にDCコミックスによって初めて明らかにされた。ジェフ・ジョーンズらによる2022年9月発売の「<nowiki>#5</nowiki>（The Clockwork Killer: Chapter Five: The Joke's on Me）」の中で、による情報として、「ジャック・オズワルド・ホワイト」（Jack Oswald White）がジョーカーの本名だと述べられている。ただし過去の様々な作品のなかで様々な「本名」が取り沙汰されている。たとえば1989年公開の映画『バットマン』や2017年発売のコミック「」の作中では「ジャック・ネイピア」（Jack Napier）、2019年公開の映画『ジョーカー』の中では「アーサー・フレック」（Arthur Fleck）、などとなっている。


title: ジョーカー (バットマン)

text: ジョーカーのオリジンで決定的なものは確立されていない。ジョーカーのオリジンについての話は、"Detective Comics #168"（1951年2月）にキャラクターが初登場してから約10年後に登場した。ここでは、彼の雇用主の指示で百万ドルを盗んだレッドフード（赤い仮面にタキシードマスクを被った犯罪者）だった。彼はバットマンから逃げる途中に化学薬品の溶液に落ち、白い肌、赤い唇、緑の髪、裂けて常に笑みを湛えた口となった。この物語は、ほとんどの場合に引用される基礎となった。


title: ジョーカー (バットマン)

text: 『』では、妊娠した妻を抱える売れないコメディアンだった。生活費を稼ぐために、かつて自分が勤めていた化学薬品工場へのギャングの強盗に参加する。レッドフードとして道案内を務めさせられるが、警察に張り込まれていたため強盗は失敗する。バットマンに追い詰められ、逃げるために化学薬品の溶液の中に飛び込んだ。妻と胎児の不慮の死と真っ白な皮膚、緑の髪の毛、裂けて常に笑みを湛えた口に変化した事から正気を失いジョーカーとなる。ジョーカーは正気を保つバットマンやゴードン市警本部長に対して、嫉妬あるいは羨望の念を抱いている。このオリジンは多くの物語で引用された。


title: ジョーカー (バットマン)

text: "Batman: The Man Who Laughs"では、バットマンはレッドフードが落下を生き残ってジョーカーになったと推論する。"Batman #450"で"Death of the Family"のイベントの後、ジョーカーは回復を助けるためにレッドフードになるが、経験から外傷を受けるとわかる。他の物語ではこのオリジンを拡大した"Batman: Gotham Knights"のプッシュバックでは、ジョーカーの妻はギャングのために働いており、腐敗した警官によって殺害されたことを説明した。


title: ジョーカー (バットマン)

text: しかし、「ジョーカー自身記憶が混濁し、どの過去が正しいのか分からず、本人も分かろうとする気もない」と説明される過去の設定の曖昧さは、ライターがキャラクターのオリジンを自由に創作できることに繋がった。ポール・ディニとアレックス・ロス による"Case Study"では、幼少期から犯罪のスリルを味わい続けるサディスティックなギャングであるレッドフードとしてジョーカーを設定した。彼は自分の容姿を変えることになるバットマンと運命的に出会う。この作品でのジョーカーは正気であり、死刑を回避するために狂気を装っていることが示唆されている。"Batman Confidential #7-12"（ラバーズ&マッドメン）では、犯罪を全て成功させていたが故に退屈し、生き甲斐を失っていた天才的な犯罪者ジャックがジョーカーのオリジンとして設定された。ジャックはバットマンに犯罪計画を阻止されたことで、彼に夢中になり新しい生き甲斐を見つける。そして彼の注意を引き付けるために、ブルース・ウェイン（バットマン）の恋人ローナ・ショアを人質に取って重傷を負わせる。激怒したバットマンの投げたバットラングにより、顔に笑いのような傷をつけられる。ジャックはバットマンの雇ったギャングに拉致されて化学工場で暴行を受ける。揉みあっているうちにギャングの放った銃弾が化学薬品のタンクに命中して（抗精神病薬に使用される）化学物質の洪水を浴び、ジョーカーに変貌する。"The Brave and the Bold #31"でスーパーヒーローのアトムは、生きている自分の両親を焼くジョーカーを見ている。"Zero Year" (2013)では、レッドフードが襲ったギャングを操っていた犯罪の首謀者であったことを示唆している。


title: ジェーン・スー

text: ジェーン・スー（1973年5月10日 - ）は、日本の音楽プロデューサー・作詞家・コラムニスト・ラジオパーソナリティ。音楽クリエイターチーム「agehasprings」に所属。独身。自称「未婚のプロ」。血液型はO型。生まれも育ちも東京都文京区。


title: ジェーン・スー

text: 「ジェーン・スー」の名前は芸名であり、自称「生粋の日本人」。外国人が割引されるプランがあったホテルに、外国人のふりをして宿泊した時に使った偽名をmixiのハンドルネームにし、そのまま芸名にした。名前の由来は、とっさに思い付いたアメリカ留学経験時代のルームメイト「ジェーン・ウェルチ」からだが、アジア人で「ウェルチ」は、おかしいという判断で「スー」に変更。


title: ジェーン・スー

text: 中学はラジオ番組にて「文京区内の国立学校」と述べている（2021年、HARUKOとの対談の中で「幼稚園から一貫校で、中学までストレートで行って、その後、高校受験した」と述べていることから、東京学芸大学附属竹早中学校であると類推される）。


title: ジェーン・スー

text: 浦和明の星女子高等学校を経て、フェリス女学院大学文学部へ。大学在学中、早稲田大学のサークル「ソウルミュージック研究会」に所属。このサークルには、当時プロデビューする前のRHYMESTER（宇多丸、Mummy-Dは先輩、DJ JINは同期）がおり、旧知のサークル仲間である。


title: ジェーン・スー

text: 「ソウルミュージック研究会」のパーティーで、西麻布のクラブ「Yellow」でブラン・ニュー・ヘヴィーズの「Never Stop」を歌っている所をMELLOW YELLOWのKOHEI JAPANに認められ、1995年のアルバム「MELLOW YELLOW BABY」に3曲、ボーカリストとして参加している。


title: ジェーン・スー

text: エピックレコードジャパンに入社。入社直後、センチメンタル・バス、葛谷葉子、などの宣伝を担当。その後知人の紹介でユニバーサルミュージックに転職。9年間会社勤務した後、メガネ販売会社へ転職し、3年程、商品企画から店頭施策まで携わる。


title: ジェーン・スー

text: 退社後、実家でパラサイトニートのような生活を送り、海外へ行ってみたり、また自分の貯金が底をつくまで浪費したり、自暴自棄な過ごし方をしていた。また、会社員時代末期には大失恋を経験し、体重が25kg減る、というエピソードを持つ。


title: ジェーン・スー

text: ただ、この直後、定期的な大量の文筆の仕事依頼があったわけではなく、連載も1年で終了し低迷期を迎える。当時のことを本人は「10円でも安いティッシュペーパーを求めて、ドラッグストアをハシゴした。買いたい靴も値段を見て買えなかった」、と振り返っている。


title: ジェーン・スー

text: かつてエピックレコードジャパン会社員時代、同じ社員であった玉井健二が独立して立ち上げたagehaspringsの事務作業などを手伝うようになり、この時、通常業務ではない作詞も依頼されたのが、作詞家デビューのきっかけとなる。


title: ジェーン・スー

text: ラジオ出演のきっかけは、旧知の仲であった高橋芳朗と古川耕が、2011年にTBSラジオで新番組を立ち上げるにあたり、コーナーゲストとして彼女に出演を依頼。その番組を聞いていた局編成担当者の希望でその後も数回の出演をする。さらに『ライムスター宇多丸のウィークエンド・シャッフル』にゲストとして複数回の出演。そして『ザ・トップ5』のレギュラーコメンテーターとして抜擢され、2011年10月より3シーズンにわたって務める。『ザ・トップ5』の番組終了と同時に、2014年4月より2016年4月まで自身の冠番組となる『週末お悩み解消系ラジオ ジェーン・スー相談は踊る』のメインパーソナリティーとして出演。


title: ジェーン・スー

text: 文筆業の低迷期に、自己紹介代わりに書き始めたブログの反応が良く、多数の出版社から出版依頼が舞い込む。そのうちの1社＝ポプラ社より、ブログをベースに『私たちがプロポーズされないのには、101の理由があってだな』を2013年10月に出版。各販売ランキング上位に入り、作家としてブレイクを果たす。


title: ジェーン・スー

text: 自身が24歳の時、母親を亡くし、それ以降父親と2人家族で、自身はこれを「限界家族」と称する。父親は「石原慎太郎と渡邉恒雄を足して2で割らない人」（本人談）という強者であり、その個性的な性格が引き起こすエピソードが、ラジオ番組や、インタビュー、自身のSNSなどに度々登場し、キラーコンテンツである。父が自営業を営んでいた時からの慣習で、定期的に酉の市へ行き熊手の購入をしている。


title: ウォール・ストリート・ジャーナルの「史上最も人気のある100のロックバンド」

text: ウォール・ストリート・ジャーナルの「史上最も人気のある100のロックバンド」（ウォール・ストリート・ジャーナルの しじょうもっともにんきのある100のロックバンド、The 100 most popular rock bands of all time）は、ウォール・ストリート・ジャーナル（Wall St.）が2018年10月1日に出版、ネットのオフィシャルサイトにて掲載された記事のことである。


title: ウォール・ストリート・ジャーナルの「史上最も人気のある100のロックバンド」

text: 異なる世代・年代のロックバンドが全く同じ方法で人気を得てきたわけではない。アメリカレコード協会（RIAA）によると、AC / DCは米国だけで総計7200万レコードを販売したとされ、20世紀の他の多くのバンドも多くのアルバムを制作、販売、さらにツアーをすることで人気を得た。21世紀初頭に結成されたワンリパブリックのような近年のロックバンドでは、インターネットを使って人気を博している。ワンリパブリックのレコード（CD）売り上げは200万枚ほどだが、150万以上の年間ウィキペディア（Wikipedia）のページビューとSpotifyの420万人以上のフォロワーを獲得しており、オンライン上で非常に人気なロックバンドとなっている。2000年以降から近年ではレコードやCD媒体の売り上げが低迷し、現在ではダウンロードとアナログ媒体を合わせシングル売り上げとして計算、さらにストリーミング再生、コンサートツアーなどが人気度を測る基準になっている。つまり、単にCDやデジタル媒体の売り上げが高いことで他のバンドよりも人気が高い、逆に低いことで人気が低いとは言い切れない。これは「どれだけ人々にその曲が行き渡り、聴かれたか」「どれだけそのバンドが世の中で知れ渡り、興味を持たれたか」が人気を知るうえで重要視されるからである。一つの要素のみで結論付けるのは早計と考えるべきとも言える。


title: ウォール・ストリート・ジャーナルの「史上最も人気のある100のロックバンド」

text: Wall St.はさまざまな測定基準を使用して、史上最も人気のある100のロックバンドを特定している。これらのアーティストの選択は、レコード販売、ビルボードのパフォーマンス、Wikipediaのページビュー、オンラインストリーミングプラットフォームSpotifyでの人気などの基準に基づく統計計算にて決められている。各バンドが結成された年に関するデータは、バンドのオフィシャルサイトやローリングストーンなどの他のメディアソースからの提供であり、米国内の総アルバム売上、最も人気の高いアルバムはRIAAのアルバム売上高データに基づいている。カントリーバンドやジャズバンドなど、ロックバンド以外のバンドは勿論このリストの対象外であるが、ポップ・ロック、ハードロック、カントリーロック、ソフト・ロック、パンク・ロック、ポップ・パンク、エモロック、グランジ、グラム・ロック、オルタナティブ・ロック、ヘヴィメタルなど多様なロックバンドがリスト入りしている。


title: ウォール・ストリート・ジャーナルの「史上最も人気のある100のロックバンド」

text: ロックの殿堂の伝記には、1970年代のレッド・ツェッペリンが1960年代のビートルズと同等の影響力があったと記載されている。。レッド・ツェッペリンはハードロック（ヘヴィメタル）に多大な影響を与え、ローリング・ストーン誌は「史上最もヘヴィなバンド」「1970年代最大のバンド」、そして「疑いなくロック史上最も永続的なバンドの1つ」と表現している。


title: ウォール・ストリート・ジャーナルの「史上最も人気のある100のロックバンド」

text: ビートルズは1970年に解散、レッド・ツェッペリンは1980年に解散、ピンク・フロイドは2015年に再結成をしないと公言し、解散している。両バンドの元メンバーは現在でも活動している。ビートルズでは元ボーカルのポール・マッカートニーと元ドラムのリンゴ・スター。レッド・ツェペリンでは元ボーカルのロバート・プラントや元ギターのジミー・ペイジ、元ベースのジョン・ポール・ジョーンズ。ピンク・フロイドでは元ボーカルとギターのデヴィッド・ギルモアと元ドラムのニック・メイスン、元ボーカルとベースのロジャー・ウォーターズがライブを開催するなど活躍している。クイーンはボーカルのフレディ・マーキュリーが死去した後もポール・ロジャースやアダム・ランバート、レディー・ガガなどツアーの度にゲストボーカルを迎える方法で活動を続けている。ザ・ローリング・ストーンズは、結成当初から現役で活動しているバンドで1位である。


title: ウォール・ストリート・ジャーナルの「史上最も人気のある100のロックバンド」

text: イーグルズの『イーグルス・グレイテスト・ヒッツ 1971-1975』がアメリカ国内だけで3800万枚を売り上げている。RIAAの認証によりアメリカ史上1番売れたアルバムとして認定されている（同バンドのアルバム『ホテル・カリフォルニア』は米国での売り上げ3位）。世界総計は5100万枚以上でアーティストグループ世界1位。AC / DCの『バック・イン・ブラック』が世界総計5000万枚以上でアーティストグループ世界2位である。なお、ソロアーティストの世界1位はマイケル・ジャクソンのスリラーである。


title: ウォール・ストリート・ジャーナルの「史上最も人気のある100のロックバンド」

text: は2009年から2011年の約3年間で全110回。売れたチケット700万枚以上。1回の公演での平均観客動員数66,110人、平均収益は670万ドル。総計7億3610万ドル以上の興行収益を上げ、総動員数727万2046人の「」で2010年代は勿論、全世代、全年代トップとされる、アーティストグループ史上最高のワールドレコードツアーである。特にローズボールで行われた公演は97,014人を動員、アメリカ音楽史上最も動員数の多いライブとなった（3位まではU2が記録を保有している）。史上2位はガンズ・アンド・ローゼズの『』で、2016年から2018年の同じく約3年間で平均観客動員数36,017人、平均収益380万ドル。総計5億633万ドルの興行収益を上げ、総動員数は437万7126人であるが、こちらは公演数が159回でU2よりも多い。さらに以下の7位よりも公演数は少なく、全体1位のエドシーランの半分以下の公演回数で、U2は公演数を限りなく絞ってこの大記録を打ち立てた。


title: ウォール・ストリート・ジャーナルの「史上最も人気のある100のロックバンド」

text: ハートは女性ロックバンドで1位である。ジェイク・ブラウンの著書『Heart: In the Studio"』"の中で、「当時、彼女らのバンドは音楽における女性の為の革命であり、ジャンルの壁を越え、批評家の称賛を集めることを始めていた。」と説明されている。


title: ウォール・ストリート・ジャーナルの「史上最も人気のある100のロックバンド」

text: リスト上のアーティストの順番は、単に音楽的な能力があるから人気のあるロックバンドであるということを示してはいない。ファッションとスタンスは常にロックの成功において役割を果たしてきた。そして、イメージの重要性は1981年のMTVの出現によって増加した。そのような技術的レベルで非常に熟練しているバンド 、場合によってはブリンク182のようなポップ指向のグループもある。


title: ウォール・ストリート・ジャーナルの「史上最も人気のある100のロックバンド」

text: 史上最も人気のあるロックバンドを決定するために、Wall St.はアルバムの販売、シングルの人気、バンドのWikipediaページの人気、Spotifyでの人気、およびユーザー投票に基づいてインデックスを作成をすることで指数の各構成要素には等しい重みが与えられている。


title: ウォール・ストリート・ジャーナルの「史上最も人気のある100のロックバンド」

text: バンドの合衆国の公認アルバム売上高の合計は、アメリカレコード協会からのものである。RIAAは、アメリカ市場で発売されたアルバムの売上を追跡し、しきい値を「50万」としている。バンドのシングルがどれだけうまくいったかは、Billboard Hot 100チャートでリスト入りしていた時間でシングルに対してバンドポイントを獲得することによって決定された。リストに載っていた週の数と各週のランクに基づいて、バンドにポイントが与えられた。Wikipediaのページビュー数は過去2年間、Spotifyでの人気はSpotifyの人気インデックスに基づいている。ユーザー投票は、史上最高のロックバンドをランク付けしたRanker.comのリストから来ている。


title: ウォール・ストリート・ジャーナルの「史上最も人気のある100のロックバンド」

text: ロックンロールは、1950年代に音楽シーンに登場して以来、大きな文化的な力となってきた。それがポピュラー音楽の進化を劇的に変えただけでなく、ファッション、人の行動、そして文化的な規範全般に影響を与えた。伝統的に、ロックミュージックは若い成人や10代の若者の間で特に人気がある。ロックミュージックは伝統的に「若者」や「権威や慣習への反抗・反乱」に関連してきた。Nielsen Musicによると、2017年にはじめてR&Bとヒップホップがアメリカで最も主要な、支配的なジャンルとなり、ロックミュージックを凌駕した。ロック・イン・リオのような世界最大級のイベントでは前世紀より、ロック以外のアーティストの出演も呼びかけ、変化を受け入れない事は己らが嫌う『権威や慣習』になる事と同義と考えたロックファン達が受け入れることで多様な音楽の発掘を試みてきた。エアロスミスはヒップホップやR&Bを、リンキン・パークはラップに電子音楽を取り入れ、マルーン5はダンスポップを曲調に混ぜるなど、現状のロックシーンに囚われないことで多様な音楽を生み出し、ロックは受け継がれてきた。現在の人々がロックから離れている一方で、古典的なロックバンドよりも比較的に少なくなってはいるが、近年のロックバンドも台頭していることがリストを見ればわかるように、ロックンロールは健在である。


title: 藍井エイル

text: インターネットの動画サイトにピコの「Story」のカバー曲を投稿したことが切っ掛けで、TEAM NACSの安田顕の兄で作曲家の安田史生と知り合った。そして2011年4月に発売された『リスアニ!』Vol.5の付録CDに「frozen eyez」がEir（エイル）名義で収録された。


title: 藍井エイル

text: 2011年10月19日に発売のテレビアニメ『Fate/Zero』のエンディングテーマ「MEMORIA」でデビューを果たした。なお、8月12日に東京ビッグサイトで開催されたコミックマーケット80では『Fate/Zero』のエンディングテーマで使用される映像が初披露された。


title: 藍井エイル

text: 好きなミュージシャン、バンドはDo As Infinity、ONE OK ROCK、GLAY、YUI、LiSA、Cocco、Hysteric Blue、FLOWER。相川七瀬、戸松遥やヴィジュアル系バンドも好む。洋楽ではEvanescenceが好きとTwitterで呟いている。藍井エイル限定雑誌「RED&BLUE」でのコメントでは、邦楽パンク洋楽パンクを学生時代バンドを組んでいた時にコピーをしてから目覚め、聞いていたとの事。LiSAとは仲が良く共に、ライブがある時は見に行き合う仲。他にも、Kalafina、相川七瀬、春奈るなとも親交がある。


title: 藍井エイル

text: なお、顔の下半分を意図的に隠していたのは「ミステリアスな雰囲気に憧れていたから」としていたが、その後に実際は「自分をそのまま出すことが恥ずかしかったんです。ネット上に自分の写真が残ってしまうことにも抵抗があって」と告白している。


title: サッカーブラジル代表

text: ワールドカップ優勝国の中では、スペインと同様に地元開催での優勝経験が無い。コパ・アメリカでは9回優勝している。これは、15回のアルゼンチンとウルグアイに続いて3番目に多い回数である。FIFAランキングで1位になった経験を持つ8チームのうちの1つでもある。


title: サッカーブラジル代表

text: チームカラーはカナリア色（黄色）・青・緑・白で、これはブラジルの国旗から取られている。愛称はチームカラーよりカナリア(Os Canarinhos)。また、ブラジルの公用語であるブラジルポルトガル語でナショナルチームのことを （ セレサォン）というが、ヨーロッパポルトガル語では （ スレソン）と言い、綴りは同じながら発音が異なるため、日本語では「セレソン」だけでブラジル代表を想起させることが多い。


title: サッカーブラジル代表

text: 最多試合出場はカフーの142試合、最多得点はペレとネイマールの77得点である。ブラジル国内での試合開催はワールドカップ地区予選、アルゼンチンとの国際親善試合「スーペルクラシコ」以外では年1回の国際親善試合に限られている。それ以外はヨーロッパを中心にアウェー、もしくは中立国で親善試合を開催する。


title: サッカーブラジル代表

text: 1914年、リオデジャネイロ州とサンパウロ州の合同選抜チームがイングランドのエクセター・シティFCと対戦したのがブラジル代表の最初の対外試合であると言われている。試合結果については2-0でブラジルの勝利であったとするものと、3-3の引き分けであったとするものとがいずれも複数存在しており、正確な情報は不明である。


title: サッカーブラジル代表

text: 初期のブラジル代表は常に世界トップレベルにある現状とは程遠く、ブラジルサッカー連盟内部でのプロ化に関する意見の不一致による内部紛争などの影響で、代表チームの編成も不安定な状況にあった。南米選手権（現在のコパ・アメリカ）では1919年、1922年に優勝したものの、1920年にチリのビニャ・デル・マールで開かれた南米選手権ではウルグアイに、2014年現在も最多得失点差での敗戦記録として残る0-6の大敗を喫している。


title: サッカーブラジル代表

text: 1934年にはイタリア王国で開催された1934 FIFAワールドカップ初戦のスペイン戦に1-3で敗れ、早々に敗退、その足で向かったアウェーの親善試合、ユーゴスラビア戦で2019年現在もブラジル代表の公式試合最多失点記録として残る4-8の大敗を喫している。


title: サッカーブラジル代表

text: ブラジルにとって、ワールドカップ優勝を狙える最初の機会は南米選手権で27年ぶりに優勝した1949年の翌年、自国で開催された1950年大会であった。1次リーグを2勝1分で突破すると、2次リーグでもスウェーデンに7-1、スペインに6-1と大勝し、この大会の事実上の決勝となったリオデジャネイロのマラカナン・スタジアムでのウルグアイとの2次ラウンド最終戦に臨んだ。しかし引き分けでも優勝だったにもかかわらず逆転負けを喫し、初優勝を逃した。これは「マラカナンの悲劇」とよばれている。


title: サッカーブラジル代表

text: 初優勝は1958年スウェーデン大会で、決勝で地元のスウェーデンを5-2で破った。これは南アメリカのチームがヨーロッパで開催されたワールドカップで優勝したただひとつの例である。1970年メキシコ大会では、ペレ率いるブラジルは3度目の優勝を果たし、ジュール・リメ杯を永久保持することとなった。


title: サッカーブラジル代表

text: 1982年スペイン大会のジーコ、ソクラテス、ファルカン、トニーニョ・セレーゾの4選手が形成した中盤は黄金のカルテットと呼ばれ、「ブラジルサッカー史上最もファンを魅了したチーム」と称されたが結果的には2次リーグ敗退している。ブラジルでは、この2次リーグのイタリア戦を「サリアの悲劇」とよんでいる。


title: サッカーブラジル代表

text: 2002年日韓大会では南米予選で苦戦し、本大会出場すら危ないほどだった。それを引きずるかのように本大会初戦のトルコ戦でも先制点を許してしまうが、何とか2-1で逆転した。しかしその後はロナウド、リバウド、ロナウジーニョら攻撃陣が機能し、全勝で決勝まで勝ち上がった。決勝の相手はそれまでワールドカップで対戦したことのなかったもうひとつのサッカー大国、オリバー・カーンらを擁するドイツだった。これをロナウドの2ゴールにより2-0で制し、ワールドカップ最多優勝記録を5に伸ばした。


title: サッカーブラジル代表

text: 2006年ドイツ大会では、前回大会とは対照的に南米予選を1位で通過した。黄金のカルテットになぞらえて「カルテット・マジコ」（魔法の4人組）と呼ばれたロナウド、ロナウジーニョ、カカ、アドリアーノの4人による前線を擁し、優勝候補の大本命とみなされていた。特にロナウジーニョへの期待が高く、「この大会はロナウジーニョの大会になるだろう」との声もあった。だが、準々決勝で8年前のフランス大会の決勝で敗れたフランスと当たり、1-0で落とし連覇及び当時史上初となった4大会連続ベスト4を逃した。


title: サッカーブラジル代表

text: 2010年南アフリカ大会南米予選では、開始早々から好調を維持していた。2009年9月5日、敵地での対アルゼンチン戦を3-1で勝利し、3試合を残しながら南米勢のトップを切って本大会出場が決定した。これで第1回（1930年ウルグアイ大会）からの連続本大会出場記録が「19」に伸びた。本大会では順当に勝ち上がるが、準々決勝でオランダと対戦し1-2で逆転負けを喫した。翌年のコパ・アメリカ2011では3連覇を狙ったものの、準々決勝でパラグアイと対戦して押し込みながらもゴールを奪えず、PK戦の末に敗れた。


title: サッカーブラジル代表

text: 2014年大会は、開催国として予選免除での本大会出場、丁度20度目の出場となった。エースのネイマールを中心にチームは勝ち進んだものの、ベスト4を争った準々決勝のコロンビア戦では勝利を収めながらチームの核であるネイマールがコロンビアのフアン・スニガと衝突した際に腰椎を負傷し、それ以後の試合は絶望となった。またキャプテンでセンターバックのチアゴ・シウバもイエローカードを貰い、次戦累積により出場停止となった。決勝進出を賭けた準決勝のドイツ戦では、前半に5失点を喫するなど1-7と歴史的大敗を喫した。これは、3大会ぶりの決勝進出を逃しただけでなくワールドカップの決勝トーナメント史上初の7失点という記録も残した。この敗戦は「マラカナンの悲劇」にちなんで「ミネイロンの惨劇（ベロオリゾンテの惨劇など）」()と呼ばれている。前回大会の準々決勝で敗れたオランダとの3位決定戦でも0-3で敗れ、2010年大会の雪辱を果たせず10大会ぶり2度目の4位に終わった。南米大陸開催のFIFAワールドカップで、開催国が3位以内に進出できなかった初の例となった。なお、11得点に対し14失点（出場した大会中、ワースト記録）と1966年イングランド大会以来11大会ぶりに失点数が得点数を上回った。


title: サッカーブラジル代表

text: 2018年ロシア大会南米予選ではネイマールの不在により、序盤6試合は2勝しかできず、予選敗退ゾーンの6位まで転落したがその後は2016年リオデジャネイロオリンピックで優勝するなどムードを良くすると同時に一気に8連勝し、ワールドカップ地区予選通過第1号で本大会出場を決めると同時に連続本大会出場記録が「21」にも伸びた。本大会ではグループEに入り、初戦のスイス戦では1-1のドローとなったが、2戦目のコスタリカ戦では後半のアディショナルタイムにコウチーニョ、ネイマールがゴールを決め2-0で勝利を収めた。3戦目のセルビア戦でも2-0、迎えた決勝トーナメント1回戦のメキシコ戦でも2-0で勝利した。しかし、準決勝をかけて戦った準々決勝の対ベルギー戦では前半の13分にフェルナンジーニョがオウンゴールを許すと、31分にケヴィン・デ・ブライネにゴールを決められた。後半の76分にレナト・アウグストのゴールで1点を返したが、反撃もここまででベスト8で敗退となった。


title: サッカーブラジル代表

text: 2022年カタール大会では、南米予選の第6節アルゼンチン戦でアルゼンチンの選手がブラジルの新型コロナウイルス感染拡大対策ルールに違反している可能性があるとして試合開始直後に中止となるトラブルに見舞われたが、無敗で1位通過し22回連続出場を果たした。FIFAランキング1位で迎えた本大会ではグループGに組み分けされ、初戦のセルビア戦を後半にリシャルリソンの2得点で勝利するも、今大会が最後のW杯と話していたネイマールが試合中に足首を負傷してしまいグループステージの残りの試合を欠場することになった。続くスイス戦もなかなかゴールが奪えないまま苦しみ続けた83分にカゼミーロの決勝弾で勝利し、決勝トーナメント進出を決める。3連勝を賭けて挑んだ第3戦のカメルーン戦は終始攻め続けたが得点を挙げることはできず、逆に後半アディショナルタイムにヴァンサン・アブバカルに先制ゴールを奪われそのまま0-1で敗れ、24年ぶりにグループリーグで敗戦を喫したが1位で通過した。決勝トーナメント1回戦ではネイマールが復帰し韓国を相手に4-1で快勝。準々決勝クロアチア戦では0-0で90分を終えた延長前半にネイマールがペレの持つブラジル代表最多得点記録（77得点）に並ぶゴールで先制するも、試合終了直前にブルーノ・ペトコビッチに打たれたシュートがDFに当たりながら不運にもコースが変わってゴールに入り、同点とされてしまう。その同点とされたことが敗因だったのか、PK戦ではロドリゴのPKがドミニク・リバコビッチにはじかれると、最後はマルキーニョスのPKがゴール左ポストにはじかれたところで試合終了。2大会連続のベスト8敗退となった。試合後、2016年に就任して以降の6年間で81試合61勝を挙げていたチッチ監督が退任を表明した。


title: サッカーブラジル代表

text: なお、1970年大会と2002年大会では、全試合90分以内での全勝優勝を達成している（他は1930年大会の全4試合だったウルグアイのみ）。中でも1970年大会は南米予選でも6試合で全勝しており、予選・本大会を通じての全勝優勝はこれが大会史上唯一である。


title: 西友

text: 北海道から九州まで日本全国に300店舗以上を展開。「西友（SEIYU）」「リヴィン（LIVIN）」「サニー（SUNNY）」の店舗ブランドでスーパーマーケットを運営するほか、ショッピングセンター「ザ・モール」を運営する。


title: 西友

text: かつては西武百貨店とともに旧セゾングループ（西武流通グループ）の中核的存在であったが、セゾングループ破綻後2002年に小売業世界最大手のアメリカ・ウォルマート傘下に入り、2005年から同社の子会社となった。ウォルマート傘下の元、同社が強み持つEDLP（Everyday Low Price）戦略を西友にも採用したほか、ウォルマートのプライベートブランド（PB）も導入された。


title: 西友

text: 2021年3月1日、ウォルマートが保有株式の大半をアメリカ投資ファンドのKKRおよび楽天の子会社に売却したが、ウォルマートも引き続き15%の株式を保有する。楽天との資本提携に伴い、楽天ポイントや楽天Edyなどの各種楽天サービスを導入した。リアル店舗である西友とECに強みを持つ楽天の協業により、「西友楽天ネットスーパー」や楽天ポイント、楽天カードといった巨大な楽天経済圏（楽天エコシステム）の活用を通じて、楽天グループのOMO（オンラインとオフラインの統合）戦略を推進する。また、楽天グループの参加によりクレジットカード会社のクレディセゾン（セソンカード）との提携カードの発行を2022年3月31日をもって終了した。


title: 西友

text: 同年6月、静岡駅西口の真向いに開業した「静岡ホテル」の一角に静岡店を出店したほか、翌1957年2月には平市字田町（現・いわき市平字田町）に平店を西武ストアーとして開設するなど、10店舗を展開した。ただし、セルフサービス方式の導入やチェーンストアオペレーションは確立しておらず、実質的には対面販売の百貨店方式の小型店舗が多店舗展開されていた。


title: 西友

text: 1963年4月1日にいったん西興ストアーと改称した後、同年4月19日に再び改称して資本金2,000万円で株式会社西友ストアーを設立し、西武百貨店から土浦店 やひばりヶ丘店などの10店の分店を継承して、スーパーマーケットチェーン事業を行うことになった。


title: 西友

text: 西友ストアーの設立にあたっては、本部を東京都中野区江古田の「西武百貨店配送センター」の2階に開設すると共に、西友ストアーに従事する社員は全員西武百貨店から転籍して西友ストアーの業務に専念する体制を採り、本格的な事業展開を図ることになった。また、本部内に商品部を置いて集中仕入れを行うなど、チェーンストアとしての組織整備を進めると共に、食品と非食品をほぼ50%ずつという商品構成とするなど、経営方針の明確化も図った。


title: 西友

text: 西友ストアーの設立時には、ちょうど西武鉄道が駅舎改築を進めていた時期に重なった上に、西武鉄道創業者の堤康次郎の指示により同社の全面的な支援が受けられたため、西友ストアーは設立から1966年までの間は西武池袋線や西武新宿線沿線への出店を進めることとなった。


title: 西友

text: 西友ストアー設立と並行して、1963年5月には伊藤忠商事と合弁で西武百貨店が60%を出資して「株式会社マイマート」を設立し、出店エリアについて協定を結び、マイマートが東急グループの地盤である中央線沿線に出店して西友ストアーと住み分けながら、共にスーパーマーケットのチェーン展開をしていくことになった。このマイマートは食品スーパーを目指して展開されたため、各店舗の規模は売場面積が約400坪から500坪程度で展開されていた。


title: 西友

text: 西友ストアーは衣料品なども扱う大型の総合スーパー形態の店舗も運営し、1968年12月には累積欠損を一掃して黒字転換を果たすと共に、対前年比で約54%増とマイマートの約27%の約2倍の伸び率を示すなど業績面で優位に立ったことから、マイマート側でも総合スーパーへの路線転換が意識されるようになり、翌1969年（昭和44年）3月にマイマートを吸収合併して西友ストアーに一本化することとなった。


title: 西友

text: 西武百貨店が北陸地方の地場百貨店である大和と提携していたため、同社の紹介で金沢の呉服太物商から始まった地場資本の衣料スーパー「いとはん」（後の北陸ジャスコ）と1970年11月に提携し、1970年12月に小松駅前に竣工した「尚成ビル」に小松店を開店して北陸へ進出することとなった。


title: 西友

text: 1970年7月9日には株式会社西友ストアー関西を設立して、翌1971年3月には京都・大阪に店舗があった「コマストアー」を吸収合併し、同年10月には西友ストアーが60%、魚力が40%を出資して資本金1,000万円で株式会社西友ストアー長野（後のエス・エス・ブイ）を設立する など、関西や長野県へも地場資本のスーパーと提携・合併する形で進出を図った。


title: 西友

text: また、1973年12月に清水店、1974年6月に大分西友、1975年4月に中込西友甲府店、同年6月に前橋店、同年9月に郡山店と相次いで地方百貨店型の店舗を出店して地方進出を図り、全国展開を目指した。中でも、1977年6月に開店した西武春日井ショッピングセンターは、開業後の数年間連続して対前年比で2桁の売上増を記録するなど大きな成功を収めた。


title: 西友

text: 1970年代末頃からは、成熟した消費者を前提とした考え方に則って、品質の高い商品の提供を行うことを目指した「質販店」を提唱し、百貨店感覚の洒落た商品を含めて提供することで、単なる大量販売を行う量販店とは異なる店舗を目指した。


title: 西友

text: 1973年（昭和48年）9月にコンビニエンスストアのファミリーマート実験第1号店入曽店 を埼玉県狭山市に開店し、1978年（昭和53年）3月にファミリーマート事業部を発足させてフランチャイズシステムによるコンビニエンスストア事業を開始、1981年（昭和56年）9月にファミリーマートへ同事業を譲渡して独立させ、コンビニエンスストア大手の一つに成長させた。事業譲渡については、休眠会社の株式会社ジョナスが西友ストアーからコンビニエンスストア事業と資産の譲渡を受けた上で、株式会社ファミリーマートに商号変更する形で行われた。


title: 西友

text: オリジナル商品の開発にも注力し、1971年に「西友ライン」として独自商品の開発を開始し、1980年12月5日から「無印良品」第1弾として37品目を発売するなど、独自商品の開発を進めた。1981年に「故郷銘品」、1983年に「主婦の目商品」、1984年に「食の幸」など、幅広い分野で独自商品の開発を進めた。


title: 西友

text: しかし、バブル崩壊後に傘下のノンバンク「東京シティファイナンス」が多額の不良債権を抱えたことにより、ピーク時には約1兆2000億円の連結有利子負債を抱えるなど、危機的状況に陥ることになった。そのため、当時90社あった関連企業を不採算企業の整理などで25社まで減らすこととなり、1998年（平成10年）上期にまず錦糸町西武やウェルセーブなど関係会社9社を清算することになった。


title: 西友

text: そのため、1998年に西友からスピンオフしていたファミリーマートや良品計画、インターコンチネンタルホテルグループ などの保有株式の大半を売却することになった。この際のインターコンチネンタルホテル売却では1億2200万ドルの売却益を計上しており、他の売却案件と同じく、その収益は関係会社の整理損失のカバーに充てられた。


title: 西友

text: 本業の総合小売事業でも、赤字店舗の大量閉鎖や、百貨店業態店舗を総合スーパーのリヴィンへ業態転換して外商部門の廃止を行うなど、規模の縮小も含めた事業再編を進め、2000年（平成12年）2月期には東京シティファイナンスを含む約1200億円の特別損失を計上して3期連続の赤字となる など、業績・財務の悪化が続くことになった。


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text: こうした業績・財務の悪化に対応するため、1999年（平成11年）度から資金回収が早い食品スーパーの出店に乗り出し、1999年（平成11年）度に7店、2000年（平成12年）度上期に10店、下期に25店と出店を加速させた。


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text: 住友商事は既にサミットも運営しており、西友も含めて首都圏のスーパーマーケット戦略を進める構想だった。その構想の一環として、同年8月31日にはエス・エス・ブイの株式を5%取得して子会社化し、翌日9月1日に九州8店を分社化して九州西友を設立するなど事業の再編を進めた。


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text: また、既存の店舗網を維持しながら出店速度を上げるため、2000年（平成12年）9月26日に9店舗の証券化によって320億円の資金を調達することを決める など、店舗の証券化による資金調達でも大手スーパーとしては先行する形となった。


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text: 自社物流にこだわってきた方針を転換してメーカーや卸による物流を導入し、2000年（平成12年）10月20日に「伊藤忠食品座間加工食品センター」を稼働させて委託を開始したのを皮切りに、2001年（平成13年）1月29日に菱食へ委託したほか、国分へも委託を進め、同年12月に府中物流センターを子会社に譲渡して閉鎖する など物流体制の再編も並行して行われた。


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text: 2001年（平成13年）8月28日には、福岡県の百貨店である岩田屋が保有する地場スーパーのサニーの株式を買収し、傘下に入れることを発表、九州西友と合わせて九州地区の売り上げ拡大を図るなど、食品スーパーを中心とした店舗網の拡大を図った。


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text: しかし、2001年（平成13年）度下期に約30店舗の大量出店に踏み切った新店が伸び悩んだことで、2002年（平成14年）2月期中間決算は現収で2桁減益となるなど、この食品スーパーの大量出店策は裏目に出る結果となった。


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text: また、大型店の出店は総合スーパーではなく、新生活百貨店の「リヴィン」と大型ショッピングセンターの「ザ・モール」を柱としていたが、業績が伸び悩んだため、2002年（平成14年）3月に出店した「ザ・モールみずほ16」を最後に大型店の出店凍結を打ち出すことになった。


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text: 2002年（平成14年）3月14日、住友商事の仲介により、世界最大のスーパーマーケットチェーンであるアメリカ合衆国の「ウォルマート・ストアーズ」と包括的業務・資本提携をすると発表し、その傘下に入ることになった。


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text: この提携は、2002年（平成14年）5月に実施する第三者割当増資で株式の約6.1%を取得することから始まり、2007年（平成19年）末までに66.7%までの株式取得権を取り決めていた。これを受け、2002年（平成14年）4月10日から本社内に共同作業チームを発足させてウォルマートとの提携による新たな経営計画の策定に入り、2003年（平成15年）3月にウォルマート・ストアーズから非常勤取締役5人を受け入れることになった。


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text: 2002年（平成14年）12月から、ウォルマート流のEDLP（エブリディ・ロープライス）と呼ばれる「恒常的な低価格化」の販促企画「ロールバック」を導入したものの、競合他社への影響を含めて販売価格が低下することへの警戒から多くのメーカーや卸などの取引先が参加に及び腰となり、当初はこの「ロールバック」に協力した取引先からも協力を撤回するところが現れるなど、開始早々からこの販促企画は迷走する形となった。


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text: また、ウォルマートとの提携後の初の決算となった2003年（平成15年）2月期には、西武百貨店株の評価損約355億円を特別損失として計上したほか 東京シティファイナンス関連の損失引当などもあったため、1,200億円以上の最終損失という大幅な赤字決算となった。


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text: ウォルマートのノウハウを導入するための組織改革として、経営監督と業務執行の機能を分ける米国型の企業統治体制である「委員会等設置会社」への移行も、2003年（平成15年）5月29日に行われることになった。また、作業を省力化する什器や大量単品陳列など、ウォルマートのノウハウ導入による低コスト運営を目指した店舗改装なども行った。


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text: ところが、EDLP（毎日低価格）の方針に則ってチラシ特売など販促を削減したことで相対的に価格競争力が低下したことなどが影響し、2003年（平成15年）12月期中間期が経常赤字に転落するなど業績が悪化した。そのためデフレ対応の一環として「均一セール」の実施に踏み切るなど、EDLP（毎日低価格）に逆行する営業戦略も実施された。


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text: しかしこうした業績の悪化要因は、ウォルマート方式に切り換えが徹底せずに一部の組織と一部店舗の什器などにとどまったためとの見方もあり、2003年（平成15年）10月14日には、ウォルマートのノウハウ導入により、販売管理費率を20%未満に抑える低コスト構造を実現することで、EDLP（毎日低価格）の実現を目指す新たな経営再建策「5カ年アクションプラン」を発表し、ウォルマート流による再建を目指すことになった。


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text: 2003年（平成15年）12月期決算では、経費節減で予想よりも赤字幅は縮小したものの最終赤字に転落した。2004年（平成16年）1月16日にはグループ3社で、正社員約6,200人のうち約1,600人の早期退職制度（非正規雇用で継続または退職）による人員削減を行うことを発表し、予定通り約1,600人の応募があり、経費節減による再建を目指すことになった。


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text: また、2004年（平成16年）度に店頭商品を単品管理する店舗情報管理システム「スマートシステム」を直営全店に配備すると共に、取引先も参加する商品情報管理システム「リテールリンク」を導入するなど、ウォルマートの商品管理システムの導入が進められることになった。システム化の一環として、惣菜や刺身など店内加工商品の生産計画システムを構築して各店舗に導入することも行われたが、ウォルマートが生鮮食料品の管理ノウハウを持たないため、西友の生鮮食料品に関するノウハウを活用してシステム化を図る形となった。こうしたウォルマート流の中間流通機能を内部化する動きに対しては、2004年（平成16年）5月に大手食品卸会社の菱食が「自社の方針と相容れない」として取引を終了する など、卸売業者の影響力が強い日本の流通市場との軋轢を生むことにもなった。


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text: ところが、ウォルマートの情報システム導入と、希望退職による人員削減を並行して行ったことが裏目に出て店舗の運営に支障が出るなどして、2004年（平成16年）12月期中間決算で売上が目標を下回るなど、経営の混乱が続くことになった。それでも予定通り2004年（平成16年）下期までに、店舗情報管理システム「スマートシステム」と、基幹商品情報管理システム「リテールリンク」というウォルマートのシステムを全店に導入すると共に、2005年（平成17年）度から加工食品・日用雑貨部門で商品の自動発注を開始するなど、ウォルマート流のシステム化による業務改革が進められることになった。


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text: ただし、長期販促企画の名称をウォルマート流「ロールバック」に一本化するものの、特売が主流の日本市場の実情に合わせ原則3か月間以上の長期特売に性格付けを変えて、日本流の中間的な低価格戦略とすることで、徐々にEDLP（毎日低価格）へ移行する戦略に軌道修正を図った。


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text: 2004年（平成16年）からはウォルマートのプライベートブランドも導入、加工食品や飲料などの「グレートバリュー」やファミリーカジュアル衣料品の「シンプリーベーシック」などの販売を開始したものの、食品の容量や味などの嗜好が日本市場に合わないケースもあり、必ずしも順調な導入とはならなかった。


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text: システムだけでなく、ウォルマート流の低コスト運営には自社物流が欠かせないとして再度自社物流へ転換するため、食料品から衣料品や住居用品をフルラインで扱う 常温・冷蔵・冷凍の全温度帯全品目に対応した自社用の広域流通センターである「西友三郷物流センター」を埼玉県三郷市に開設することで、首都圏9か所の物流拠点を2か所に集約することを目指した。


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text: ウォルマート流のEDLP（エブリディ・ロープライス＝毎日低価格）の確立を早期に行うためにも一体的な運営が必要だとして、2003年（平成15年）7月1日付でエス・エス・ブイを株式交換により完全子会社化し、2004年（平成16年）4月1日から系列のスーパーを含めた地域ごとの一体的な店舗共同運営を始めるなど、グループの再編も進められた。


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text: また経営再建策の一環として、2003年（平成15年）9月30日にリウボウインダストリーやリウボウストアーの株式を全て売却し、資本提携を解消して沖縄県から撤退するなど、関連事業の整理も一段と進められることになった。


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text: その一方で、2004年（平成16年）3月26日には、伊藤忠商事が保有するサニーの全株を取得して出資比率を約88.8%に引き上げ、同年6月1日には株式交換方式によりヤマエ久野などグループ以外が保有する株式を取得して、サニーを完全子会社化した。


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text: その他にも、2004年（平成16年）4月1日からグループ5社も含めた全国約400店舗を6地域に再編して共同運営するのを皮切りに運営の一体化を進め、商品調達や販促活動なども段階的に一体化を進めて、スケールメリットを活かした経営効率化を図ることになった。


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text: こうしたウォルマートの支援にもかかわらず、2005年（平成17年）12月期連結決算は減収となり赤字幅も拡大と低迷が続くことになった。このため、2006年（平成18年）12月期に食品スーパー業態を中心に既存店の改装を大幅に増やして客数増による売上げ拡大を目指し、73店で実施した改装の効果で既存店の売上げが15年ぶりに前年を上回って営業増益となった。しかし、その後も業績回復が進まなかったことから、2007年（平成19年）10月8日からグループ会社を含め、450人規模の早期退職者を募集する2度目の大規模な人員削減に踏み切った。


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text: 2007年10月23日から12月4日までTOBを行い、翌2008年（平成20年）4月19日にウォルマートの完全子会社となった。なお直接の株式保有は、ウォルマート・ストアーズの孫会社で資産管理会社であるオランダの「ワイオミング ホールディング ジーエムビーエイチ（Wyoming Holding GmbH）」である。


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text: 2008年（平成20年）7月1日に、西友の完全子会社となっていたサニー、エス・エス・ブイ、九州西友、北海道西友、東北西友の5社を吸収合併して、グループのスーパー事業は完全に一体化した。統合後も「サニー」の店舗ブランドは引き続き使用される。なお、旧東北西友の店舗では統合前からの直営店との区別のため「THE FOOD FACTORY」ロゴが入る。旧エス・エス・ブイでは自社店舗と担当する売場の「SEIYU」ロゴの近くに「S.S.V」等のロゴを入れていたが、統合の際に削除された。


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text: 2008年9月29日には、3度目となる約350人の正社員の早期退職者募集と、約20店の閉鎖という新たなリストラ策を発表する など、経営合理化策を相次いで打ち出した。しかし、ウォルマートの完全子会社化して最初の決算となった2008年（平成20年）12月期は、売上高8009億7500万円で営業利益1億5600万円を上げたものの、経常損失47億6400万円で純損失257億9300万円という大幅な赤字が継続し、純資産が101億円まで減少する結果となった。


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text: 2008年（平成20年）12月から、生鮮食品を除く全食品をEDLP（毎日低価格）戦略とすると共に、より安い価格の他店のチラシ広告を持参した顧客にその価格で販売する「地域でいちばん安いお店をめざします」という戦略をチラシで銘打つなど低価格戦略の強化を図った。


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text: さらに2009年（平成21年）1月23日から住居用品1,400品目を値下げしたほか。同年2月から米国産豚肉全品を値下げするなど、生鮮食料品を含めてウォルマートの国際調達網を活用し、低価格戦略を一段と推し進めることになった。こうした低価格戦略で来店客数と既存店売上高が前年比でプラスに転じたことから、2009年（平成21年）4月中旬までに非生鮮食料品をEDLP（毎日低価格）に移行するなど、よりウォルマート色の強い戦略が展開されることになった。


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text: また惣菜についても、2008年（平成20年）12月から68円のおにぎり、2009年（平成21年）4月6日から298円の弁当、同年5月18日から49円のコロッケを発売するなど、EDLP（毎日低価格）化が進められていった。


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text: こうしたEDLP（毎日低価格）戦略に伴い、2010年（平成22年）には冷凍食品の割引表示による安値訴求を廃止し、実売価格による表示のみへ移行させた。生鮮食料品についてもウォルマートの国際調達網を活用した米国産を中心にEDLP（毎日低価格）戦略を展開した。2013年（平成25年）1月からはウォルマートの国際調達網活用を一段と進めるため、欧州の加工食品の直輸入を開始することになった。


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text: しかし西友のウォルマートグループ入り後も、一般消費者にはかつて文化戦略と高級志向で一世を風靡したセゾングループの印象がなかなか拭えず、「西友=安い」というイメージが定着するには時間がかかった。そのため西友では、ウォルマート流の低価格路線をアピールするキャッチフレーズとして、2008年からは当時の流行語「KY（空気読めない）」に掛けた「KY（カカクヤスク）」を採用した。またチラシ特売が主流だった当時の日本では馴染みの薄かったEDLPの、単品商品の値下げだけでなく店全体での安売りというメリットを強調するため、2011年からは「買い物カゴ一杯買っても安い」という意味の「バスケットプライス」を略した「バスプラ」を採用。こうしたキャッチフレーズを店頭ポスターやテレビCMなどの宣伝に多用して消費者への訴求を図った。


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text: 2010年（平成22年）7月以降は、東京都北区赤羽に所在する本社に「ウォルマート」のロゴを掲げ始め、クレジットカード「ウォルマートカード セゾン」の発行、「Walmart」ロゴ入りエコバッグの販売、「○○（「野菜」「果物」など）が安い!その理由は『Walmart』」のポスター表示など、「ウォルマート」の表示を出すようになった。


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text: ウォルマートの子会社となった直後の2010年から2011年にかけては、近い将来「西友」「LIVIN」「サニー」ブランド自体も変え、新しい屋号として「ウォルマート」を使用する予定としていたが、その後は日本における店舗ブランドの変更を見送りこれらの店舗ブランドを引き続き使用することとなった。


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text: 2018年1月26日、ウォルマートが楽天との提携を開始。2013年からDeNAと提携して運営してきたネットスーパー「SEIYUドットコム」をリニューアルし、西友と楽天が共同出資で新会社を設立し「楽天西友ネットスーパー」として運営することを発表した。それに伴い、DeNAとの提携は解消された。


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text: 西友のネットスーパー事業は、住友商事との提携時代の2000年5月1日に「西友ネットスーパー」として開始され、大手スーパーのネットスーパーでは草分け的存在であった（#住友商事との業務・資本提携も参照）。2013年にDeNAと提携してからは「SEIYUドットコム」とサイト名を変更して運営を続けてきた。


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text: 2018年8月14日から「楽天西友ネットスーパー」へ変更することを発表。楽天が自社で運営してきたネットスーパー「楽天マート」に代わる形で、楽天ウェブサイト内の一サービスとして提供されることになる。利用には楽天IDの登録が必要となり、代金の支払いで楽天スーパーポイントを貯めたり使用することもできるようになった。


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text: 2018年7月12日、日本経済新聞電子版などが「親会社ウォルマートが日本市場から撤退し、西友の売却に向けて動いている」と報じた。この時点では、西友広報部は「噂や憶測にはコメントしない」とし、翌日の7月13日には売却報道を受け、西友は「ウォルマートが西友を売却することは決定していないし、いかなる売却交渉もしていない」と声明を発表。同時にウォルマートは、配布した報道発表資料で「西友売却の決定を下しておらず、買い手候補との協議を一切行っていない」「当社は日本の顧客の変化するニーズに対応していくため、将来に向けて日本でのビジネス構築を継続する」と説明し、報道内容を否定した。


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text: しかし2020年11月16日、ウォルマートは保有する西友株式の85%を売却し、うち65%をアメリカの投資ファンドであるコールバーグ・クラビス・ロバーツ（KKR & Co. Inc.、以下KKR）、20%を楽天が新規設立する子会社がそれぞれ取得すると発表した。楽天が保有する顧客情報を活用してオンラインとオフライン（実店舗）の融合を進め、楽天西友ネットスーパーをさらに強化し、スマートフォンアプリで買い物・決済・配送まで完結するキャッシュレス決済を導入する計画とし、株式取得は2021年第1四半期に完了予定とした。ウォルマートも引き続き15%の株式を所有し、スケールメリットを活かした、EDLP商品の拡充を図ると表明した。しかしウォルマートが大半の株式を売却することは西友への支配力低下を意味することから、一部マスメディアの中には「事実上の日本撤退」と報じる者もあった。


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text: 同年12月28日には、次期CEOとして株式会社リテイルサイエンス 代表取締役の大久保恒夫の就任を発表。2021年3月の株主体制変更完了後、KKRと楽天とウォルマートが指名するとし、西友CEOのリオネル・デスクリーはそれまで引き続き業務にあたり、新CEOへの交代後に米国ウォルマートで新たな役職に就くとした。


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text: 2021年2月25日、福岡市にキテラタウン福岡長浜が開業し、核店舗としてサニー福岡長浜店が出店した。サニーの新規出店としては2008年の南熊本店（2015年3月31日閉店）以来12年ぶりとなる。これがウォルマート子会社時代の最後の新規出店となった。


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text: 2019年末からの新型コロナウイルス感染症の影響で、各社ともネットスーパー事業が伸びを示しているが、西友でも「楽天西友ネットスーパー」の需要が急速に拡大し、ネットスーパー事業における2020年第4四半期の流通総額は前年同期比で約40%増に達した。このため西友は、2021年1月に横浜市でネットスーパー専用物流センターを稼働開始したほか、年内に大阪府茨木市でもネットスーパー専用物流センターの新設を予定している。


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text: また、西友ではウォルマート傘下入り以降、年中無休かつ深夜営業や24時間営業を行う店舗が多くなっているが、新型コロナウイルス感染症拡大に伴う緊急事態宣言の発出下でも基本的に時短営業は行わない方針とし、逆に通常営業を続けることで昼間と夕方の混雑時間帯を避けた「オフピークショッピング」を呼びかけ、「3つの密」を回避するとともに感染防止対策を図った上で、日中に買い物できない客に対してもライフラインとしての責務を果たすとした。


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text: 新型コロナウイルス感染症の影響により、ネットスーパー・実店舗ともに需要が急増したこともあり、西友では通常営業を継続するため従業員を大幅に増員している。従業員数（パートタイマー・アルバイトを含む）は、同感染症流行前の2019年1月1日時点では23,294人 であったが、2020年11月時点では34,600人 と、わずか2年足らずで1万1,300人以上の増員となっている。2020年4月24日には緊急採用を実施し、同感染症の影響によって休業したり解雇・倒産などが出た飲食店やサービス業からの転職者や、内定や採用を取り消された人々の受け皿として、大規模な募集を行い約3,000人を採用した。また同日には既存の従業員3万3,500人を対象に、特別一時金「スーパーヒーロー・ボーナス」総額3億5,000万円の支給を決定した。


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text: 2020年末の発表どおり、楽天の子会社である楽天DXソリューションが、2021年3月1日付でウォルマートから西友の株式を取得し、これによりKKRは65%、楽天DXソリューションは20%の西友株式を保有することとなった。ウォルマートは引き続き西友株式の15%を保有する。また同日付でリオネル・デスクリーが西友CEOを退任し、後任に大久保恒夫が就任した。またこれにより2021年3月1日付で、西友の親会社であるウォルマート・ジャパン・ホールディングス株式会社は株式会社西友ホールディングスに商号変更した。


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text: 新たに主要株主となった楽天DXソリューションは、2021年1月に楽天が設立した新会社で、日本国内で実店舗を運営する小売事業者のデジタルトランスフォーメーション推進支援を目的に、楽天がインターネットビジネスで培ったノウハウを活かして、オンラインとオフラインを融合した小売業の構築を目指すとしており、今回の株式譲渡により楽天との連携はさらに強化される。


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text: これにより筆頭株主となったKKRは投資ファンドであるため、将来的にはいずれ西友株を売却することとなるが、その際の株式譲渡先が焦点となる。楽天が出資比率を高めて楽天グループ入りするか、KKRが他社に西友株を売却するか、西友が自社で再上場するのか注目される。


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text: 1956年に設立された西武百貨店の一部門である西武ストアーを前身とするが、ウォルマートの完全子会社化以降は、西武鉄道グループ・西武百貨店（旧セゾングループ）との資本関係はなくなっている。しかし従来からの関係で、東京都・埼玉県西部を中心に西武鉄道からの建物賃貸を受けて運営する店舗が多数存在するなど、緩やかな提携は続いている。


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text: 埼玉西武ライオンズのゲームスポンサーとしての活動も継続しているが、優勝セールは2004年（平成16年）を最後に行われなくなり、2008年（平成20年）に優勝した際はそごう・西武（旧・ミレニアムリテイリング　西武百貨店の後身）・ロフトの親会社であるセブン&アイ・ホールディングス傘下のイトーヨーカ堂で行われるようになった。


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text: また、セゾングループの基幹14社のひとつであった西洋フードシステムズが運営していたファミリーレストラン「CASA」は、かつて西友や西武百貨店に多くテナント出店していたが、少数ながら「CASA」が出店を続ける西友・LIVINの店舗が残存する。ただしセゾングループ解体後に「CASA」はグループ外の他社に譲渡されている。


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text: 商品券・ギフトカードも、かつては旧セゾングループの流れから、西友の商品券は西武百貨店・ロフト・パルコ各店で使用でき、逆に西武百貨店の商品券も西友で使用できた。ただし表面に「SEIBU」と表記された商品券であっても、裏面記載の発行元が「株式会社西友」で、かつての西友運営の西武店で発行されたものは、西友の商品券同様に利用できる。


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text: ウォルマート傘下入り後も続いている旧セゾングループ企業との提携事業として、クレディセゾンによるクレジットカード発行があり、旧セゾングループのパルコと同様に、一部の店舗にはセゾンカウンターが設置されていた。


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text: 「ウォルマートカード セゾン」では、西友・LIVIN・サニーの店舗で毎日3%割引 の優待サービスが設定されている。ネットスーパーでの決済では、DeNAと連携の「SEIYUドットコム」時代は3%割引であったが、楽天西友ネットスーパーとなってからは2%割引に変更された。引落金額からの割引となるが、専用端末を備えた店舗では決済時に割引される。


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text: 「ウォルマートカード セゾン」もセゾンカードの「永久不滅ポイント」付与対象だが、西友・LIVIN・サニー店舗での3%割引適用時は同ポイントが付与されない。また「ウォルマートカード セゾン」の3%割引は、「セゾンカード感謝デー」の5%割引と重複割引はされない。


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text: 「ウォルマートカード セゾン」の導入当初は、店舗およびDeNAと連携前の自社サイト時代の「西友ネットスーパー」では毎日1%割引（割引適用時は「永久不滅ポイント」は付与されない）、また毎月5日・20日に開催されていた「セゾンカード感謝デー」では5%割引（毎日1%割引との重複割引はなし）となっていた。ただし「西友ネットスーパー」では「セゾンカード感謝デー」の開催はない。


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text: クレディセゾンでは、全てのセゾンカード （セゾンUCカードは除く）を対象に、毎月第1・第3土曜日に「セゾンカード感謝デー」を開催ししており、西友の店舗でも全品が（酒・タバコ、金券類など一部商品を除く）レジ精算金額からさらに5%割引での請求となる。ただしネットスーパーでは「セゾンカード感謝デー」は開催されない。


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text: 2021年3月の「セゾンカード感謝デー」から、西友・LIVIN・サニーの店舗では、毎月第1・第3土曜日の固定から、毎月開催日を変更して開催する方式に変更された。開催日は毎月20日頃に西友公式サイトと店舗掲示にて告知する。また同時に「セゾンカード感謝デー」での利用は「永久不滅ポイント」付与の対象外とされた。


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text: 前述の通り、2021年3月にウォルマートが8割超の西友株を放出し、KKRと楽天DXソリューションが取得した。楽天グループはクレディセゾンと同業のクレジットカード会社である楽天カードを抱えていることから、今後のクレディセゾンとの提携が注目されたが、西友は2022年春から楽天会員向けのサービスを開始するのに先駆けて、同年3月31日をもってクレディセゾンとの提携サービスを終了することを同年1月12日に発表した。2022年4月からは「ウォルマートカード セゾン」に代わり、楽天カードのポイント優遇サービスを開始し、決済方法に楽天Edyを導入するとともに、従来の楽天西友ネットスーパーに加えて店頭でも楽天ポイントカードを導入した。これに伴い、西友オリジナルデザインの楽天カード、楽天Edy、楽天ポイントカードを発行開始した。


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text: 2009年頃と早期からセルフレジ「スグレジ」を導入しており、のちに電子マネーやQRコード決済に対応した新機種に代替されている。初期には客が商品スキャンと支払いまで全ての操作を行うフルセルフレジを導入し、有人レジの他にコーナーを設けて設置していたが、機器更新に伴い、スキャンは店員が行って支払い操作のみ客が行うセミセルフレジが導入され、従来の有人レジに設置されている。


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text: 2018年9月27日に開店した東大宮店（さいたま市見沼区）では、西友では初となるスマホレジ「スマホ de レジ」を導入した。これはスマートフォンの専用アプリとセルフレジを連動させ、客が買い物しながらアプリで商品バーコードをスキャンし、セルフレジで一括会計するシステム。東大宮店は2017年3月に閉店した旧店舗を建て替えたもので、建て替えと新店舗開店に合わせて試験的に導入した。


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text: プライベートブランド (PB)は、ウォルマート傘下入りした後、それまでの「西友ファインセレクト」からウォルマートのPB「グレートバリュー（Great Value）」へ切り替えられた。さらにウォルマートの既発製品も導入し、アメリカ直輸入の「Great Value」製品や低価格な中国製日用品（トイレットペーパーなど）や腕時計、ポータブルCDプレーヤーなどの家電製品も販売された。


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text: しかし日本においては、食料品の量（アメリカ式の大容量）や味の嗜好、海外との流行やファッションセンスの相違、低価格でも品質や安全性を重視する消費者の志向などに合わなかったことから、ウォルマート流をそのまま持ち込んだだけでは日本市場で定着しなかった。そのため西友では、2012年から独自PBとして「みなさまのお墨付き」と「きほんのき」を新規開発し、「グレートバリュー」は直輸入品などの一部を除き、順次取り扱いを終了することとなった。


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text: 漫才、コント、歌ネタ関係なく「西友」に関連したお笑いを行う。審査員には持ち点100点を与えられており、審査員の得点とツイッターでの一般投票での得点を加味した400点満点の得点で競われる。一般投票の順位は、7月20日正午～30日の午後8時に西友の公式Twitteにて投稿されるネタ動画へのいいね・リツイート数によって決定。決戦は、吉本興業公式YouTubeチャンネルにて生番組として配信される。


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text: ジェラードン、ニッポンの社長、ロングコートダディ、もも、鬼越トマホーク、ジョイマンの6組が参加し、決勝を争うこととなった。優勝は、ニッポンの社長で優勝後に「ほんまにがんばってネタをやってきてよかったです!ありがとうございました!西友さんと長い付き合いになっていくけど!」とコメントした。


title: 西友

text: 2002年にはBSE問題に関連した牛肉の産地偽装が社会問題となったが、西友でも埼玉県の狭山市駅前店と北海道の札幌市元町店で、輸入豚肉を国産と産地偽装して1年間販売していたことが判明した。そのため西友は返金に応じたが、これをめぐって同年9月に札幌市元町店で「西友偽装肉返金事件」が発生した。


title: 西友

text: 2007年（平成19年）10月に平塚店のエスカレーターで、男児が保護板に首を挟まれ重体となる事故が発生し、緊急点検を行ったところ、横須賀店やLIVINよこすか店など、他店舗の一部でも同様に安全基準と合致しない保護板が見つかり、交換修理を行うまでエスカレーターの運行を休止する事態となった。


title: 西友

text: 店舗における一般用医薬品販売に必要な資格「登録販売者」受験に関して、西友が登録販売者試験を受験する自社従業員に対し、受験資格となる実務経験時間を不正に水増しした虚偽の証明書を大量に発行していたことを、2012年11月3日に厚生労働省が公表した。これを受けて同年11月6日、西友は不正の事実を認めて謝罪した


title: 西友

text: 西友は、19都道府県で282人分の実務経験の時間を長く偽るなどした嘘の証明書を発行し、そのうち200名が合格した。2012年8月末時点で70店舗・101人が販売業務に従事していた。不正発覚後は2店で販売休止、45店で営業時間を短縮した。


title: 重戦機エルガイム

text: 『重戦機エルガイム』（じゅうせんきエルガイム、Heavy Metal L-Gaim）は、1984年2月4日から1985年2月23日まで、名古屋テレビを制作局としてテレビ朝日系列で毎週土曜17:30 ‐ 18:00（JST）に全54話が放送された、日本サンライズ制作のロボットアニメ。


title: 重戦機エルガイム

text: テレビシリーズの終了後もOVAや、渡邉由自によるノベライゼーション、池原しげとによる漫画化作品（コミックボンボン連載）および、白石琴似による再構成漫画『UNDER THE SUNS』（一迅社刊）などといったメディアミックス展開が行われた。


title: 重戦機エルガイム

text: 本作品は、前年に同時間帯で放送された『聖戦士ダンバイン』の後番組として制作され、監督は同作品より引き続いて富野由悠季が務めた。また『ダンバイン』並びに『戦闘メカ ザブングル』に引き続き、本作品でも「主役メカ交代」のスタイルを踏襲しており、番組タイトルでもあるエルガイムが前半の主役メカ、中盤で登場するエルガイムMk-II（マークツー）が後半の主役メカとなる。


title: 重戦機エルガイム

text: 本作品は若手スタッフを積極的に登用し、湖川友謙率いるビーボォーに所属していた北爪宏幸や大森英敏など、制作当時の20代アニメーターを中心にスタッフ編成がなされた。中でも当時23歳だった新人デザイナーの永野護は、日本サンライズ制作のロボットアニメとしては初のキャラクターデザインとメカニックデザインの両方を担当するという大抜擢を受けた。当初、永野は既にメカニックデザインで起用され、エルガイムを始めとした数点のメカデザインが上がっていた。このころ、この斬新で独特な永野メカに違和感なく溶け込むデザインが要求されるキャラクターデザイナーの選出に頭を悩ませていた富野が永野に向かって「お前がキャラを描けたらなぁ」とぼやいたところ、永野が「キャラも描けますよ」と即答。それを聞いた富野が、「片方ならともかく両方のデザインを、それも新人がやるのは」と反対する日本サンライズを説得したことで、永野が両デザインを担当することになった。しかし、「番組を若い連中の教育に利用している。それは作品作りではない」などとする一部視聴者からの批判もあった。


title: 重戦機エルガイム

text: 物語の前半は主人公ダバ・マイロードの成長を軸にコメディタッチで展開されており、優柔不断なダバを2人のヒロインが取り合うというラブコメ的要素の強い演出がなされていた。キャッチフレーズとして「天下を盗るなら妖精と笑え」という本作品世界のことわざを使い、サクセスストーリーであることを謳っていたのがこの頃である。中盤に、ダバが滅亡したカモン王朝の末裔であることが明かされ、カモン王朝を滅ぼした悪の支配者を打倒するという貴種流離譚的な展開を経て、ダバたちは苦難と激闘の末に仇敵を倒す。


title: 重戦機エルガイム

text: ラストは、ダバ自身は新たな統治者となる道を選ばなかったうえ、人格が崩壊した義妹かつ許婚のクワサン・オリビーとともに生まれ故郷の惑星コアムで隠棲するという結末を迎えている。一方、池原しげとによるコミカライズ版のそれはテレビシリーズでのラストとは大胆に異なるものとなっており、ダバは新しい世界を作るために活動するリーダーとしてオリビーをはじめ、ギャブレー、アム、レッシィら4人の仲間と力を合わせていく、という完全なハッピーエンドとして描かれた。これは「もう1つの『かくあるべき結末』」としてファンから絶賛され、今日もなお語り継がれているという。


title: 重戦機エルガイム

text: 総話数は当初の予定の全50話から4話延長されている。第49話で敵の本拠地へ突入するという展開は延長前の名残りで、本来は突入せずに決着を付ける予定だった。また後番組『機動戦士Ζガンダム』の企画は本作品の放映前から始動しており、富野は「『エルガイム』というのは『ガンダム』をやる前の半分は捨て駒だった」と述べている。


title: 重戦機エルガイム

text: 富野は『機動戦士ガンダム』や『聖戦士ダンバイン』などで新たなロボットものの作品世界を作ることに成功していたが、これまでの経験に慣れていたスタッフに全く異質で若い才能を加えてみることを思い立ち、その最たるものとして永野護を加えたことによってこれらの作品とは一線を画すものとなるに至った。


title: 重戦機エルガイム

text: 永野は各デザインを行うにあたり、その文化的な背景を確立させる必要があったことから、物語には現れないものも含めて様々な設定を考案しており、実質的に世界観の全構築を行っている。このためストーリーも永野によるものであると思われがちだが、ストーリーライン自体は富野の依頼により渡邉由自が手がけた原作小説をベースにしている。


title: 重戦機エルガイム

text: 敵側のポセイダル軍に対して主人公側は反乱軍という構図や、登場人物が使用する光の剣「セイバー」などに米映画『スター・ウォーズ』との類似性が見られる。このうち後者について、永野は後年『スターウォーズ』を好きな映画として挙げており、その衝撃が大きかったことを語っている。


title: 重戦機エルガイム

text: 永野設定のほとんどを受け入れていた富野だったが、人造人間「ファティマ」（オリジナルHMの頭部に搭載されている有機演算コンピューター）という設定には猛反対し、没にしている。富野としては機械的なもの（メカ）と生物的なもの（人間）を融合させるということについて懐疑的であり、本作品はメカ（HM）が主役の物語としてスタートしているにもかかわらず途中から生物的なものを取り込むということは狂気に等しく、視聴者の混乱を招くという見解であったからだった。ただし、最初から両者が融合している『ファイブスター物語』（FSS）については認めており、本作品が富野にとって中途半端な作品に終わったことも含めてその時点での自らの力不足を反省し、再び富野・永野がタッグを組んだ『ブレンパワード』では生物的なメカを主役に据え、『∀ガンダム』、『OVERMANキングゲイナー』といった生物と機械との境界が曖昧な作品群を産み出すに至っている。「ファティマ」の名残りとしてエルガイムMk-IIおよびオージの頭部にはそれぞれ女性型、男性型ファティマのシルエットが永野が描き起こした設定画に描かれていて、そこには「絶対、キャラクター（ファティマ）を描かないこと!」という永野直筆の但し書きが添えられている。


title: 重戦機エルガイム

text: 一方、永野は後にアニメ雑誌『ニュータイプ』1985年6月号誌上の特集「バイストン・ウェル物語」において、『重戦機エルガイム』という物語は『ダンバイン』に登場する妖精フェラリオたちの長、ジャコバ・アオンが所有する水晶球内で展開されるおとぎ話であると発言している。また劇中ではファンサービスとして、ダンバインのフィギュアがヤーマンの廃墟に建つ家の中に置かれている描写がある。しかし、（バイストン・ウェルの世界に登場する）妖精が存在することが理解できないとの発言もしている。この他にも、フェラリオたちの棲む水の国「ウォ・ランドン」の上層には選ばれた者だけが入ることを許される「オージ」なる領域が存在し、この「オージ」のさらに上層にはバイストン・ウェルの宇宙といえるべきものが存在しており、その宇宙にペンタゴナ・ワールドや宇宙世紀の世界が存在するととイラスト付きで明言されている。また『爆笑戦士! SDガンダム』ではエルガイムとポセイダルが宇宙世紀の世界に来ている場面が見られた。


title: 重戦機エルガイム

text: 永野は本作品の世界観を構築する際、年表や過去の歴史など膨大な裏設定を起こしており、角川書店から発行されたムック『重戦機エルガイム-2』やラポートから発行された書籍『重戦機エルガイム大事典』などに独自のアイデアで再構成した永野版エルガイム『ファイブスター物語』（旧FSSとする）を発表した。ストーリーは本作品のそれを踏襲しているが、結末が大きく異なっており、旧FSS版でのダバはヒロインの1人であるファンネリア・アムと結婚してカモン王朝を復興させるものの、民衆はそのカモン王朝に対して反体制運動を起こし、歴史は繰り返されることになる。


title: 重戦機エルガイム

text: 本作品終了後の1986年に『月刊ニュータイプ』にて永野は旧FSSをリニューアルした『ファイブスター物語』（FSS）の連載を開始した。同作品は旧FSSをベースにしており、そのため旧FSSのダバとFSSのコーラス6世のキャラクターデザインが同じなどの類似性が各所に見られ、両作品がそれぞれの作品の裏設定と解釈することもできる。アニメのストーリーはFSSの第2部に相当するが、エルガイムファンが期待していたコーラス6世=ダバのエピソードは断片的にしか描かれていない。FSSは度重なる連載休止と設定変更を経て2015年現在も『ニュータイプ』誌にて連載中である。


title: 重戦機エルガイム

text: ヘビーメタルとは、本作品に登場するロボット兵器の一部呼称である。全長は約18メートル。この名称はテレビシリーズにてメカニックデザイナーを務めた永野護が音楽ファンであることから、その音楽ジャンルである「ヘヴィメタル」と、アメリカ陸軍で重戦車の俗称として使用される「ヘビーメタル」もしくは「ヘビーアーマー」を掛けて命名されたといわれている。ただ、監督の富野由悠季は最初この名称を「恥ずかしい」と気に入っておらず、「フロッサーシルエット」という別の呼称が考えられていた。また永野自身も「ヘビーメタルなんて大嫌いだ」とアニメック誌にてコメントしているが、こちらは音楽のヘヴィメタルと取れるような軽口の類である。


title: 重戦機エルガイム

text: 作中に登場するヘビーメタルに当たるメカニックはほとんど永野がデザインしたが、永野以外の人物がデザインしたメカニックも若干存在する。例えばマシンナリィのゼッタ（民間用）はかがみあきらがデザインを担当した。その経緯はかがみの単行本「レディ・キッド&ベビィ・ボウイ」でのインタビューに詳しい。また、OVA『フルメタル・ソルジャー』に登場したオリジナル・ヘビーメタルのパゴータとサロンズも大森英敏がデザインした。


title: 重戦機エルガイム

text: 本ロボットのデザインコンセプトは特徴的で、永野独特の世界観に依存するところが大きい。従来のロボットは、デザイン優先のあまり模型立体化すると自由度の高い関節の動きは不可能だったが、永野はデザイン性を損なうことも無いデザインを提案した。また、骨格と表皮（装甲）が一体化したモノコック構造だった従来とは違い、装甲と駆動機構を独立させたムーバル・フレーム (MORVABUL F-LAME)という新しいアイデアを提唱し、これは後のΖガンダムにおいても採用された。もっとも、富野由悠季が指示した「360度全天リニアシート」については、永野もかなり面食らって、最初のエルガイムにおいてはパイロットが向いた面だけモニタリングされるシステムになっており、Mk-IIにおいてようやく実現した。


title: 重戦機エルガイム

text: その他、本作品ではロボットの格付けという概念がある。「オリジナルヘビーメタル」「A級ヘビーメタル」「B級ヘビーメタル」「マシンナリィ」と分けられており、前者になるほど戦闘力とデザイン性において優れているとされる。文明の後退が起こっているペンタゴナ・ワールドでは、ヘビーメタルの製造が難しくなっている。過去の戦争時に使用された機体が、「オリジナル」のヘビーメタルであり、作中の時代に、「オリジナル」と遜色ない部品を使い、性能が「オリジナル」に準ずるものが「A級ヘビーメタル」である。そのため「A級ヘビーメタル」は希少性の高い機体として設定されている（A級ヘビーメタルの操縦者は「ヘッドライナー」と呼ばれる）。それを補完する為に製造されているのが入手しやすい代用部品を多用した「B級ヘビーメタル」であり、もっと単純な機械の「マシンナリィ」である。A級ヘビーメタルの基となった「オリジナルヘビーメタル」は、作中ではオージとガイラムのみ登場した。


title: 重戦機エルガイム

text: 動力源は光エネルギー。装甲面が太陽エネルギーを変換し、さらに消費したエネルギーをソーラージェネレータで再利用するという設定。隠密行動により太陽光線を十分に受けられず行動不能となる描写もあった。浮遊する機構は劇中では総称としてフロッサーと呼ばれるが、フロッサーを装備したHMは飛行が可能となっている。またフロッサーによる滑走で走行よりも高速な移動が可能である。


title: 重戦機エルガイム

text: デザイナー・永野護による設定では、ヘビーメタルのコントロールのために生み出された人造人間で、有機コンピュータとなる「ファティマ」の存在がある。後の永野自身による漫画『ファイブスター物語』にも登場する。テレビシリーズでもエルガイムMK-IIやオージの頭部のクリスタル状の窓から人間らしきシルエットがシンボライズドコンピュータとして登場している。後に監督である富野由悠季により「エルガイムの世界にファティマは存在しない」という公式見解が示された。


title: 重戦機エルガイム

text: 設定の準備段階で永野は、MARIAという名前の戦闘ロボットを制御する女性ロボットを提案していたが、富野に却下された。このMARIAは、美しい人間の女性と変わりない顔を持つFSSのファティマと違い、いかにもロボット然とした顔を持つ。これは、技術的には人間と同じ顔を持たせることができたが、この世界の女性からの猛反発があったため、という設定。また、ファティマのような人造人間と違い、あくまで機械の体である。この言わば没設定を元に、永野が「お遊び」として挿入したのが、ファティマの設定である。


title: 重戦機エルガイム

text: 1985年4月1日発行のザ・テレビジョン別冊のムック「重戦機エルガイム-2」には、テレビシリーズから時間軸を伸ばしたサイドストーリー、『ファイブスター物語』の星団暦年表とイメージイラストが掲載されていた。その設定によると、この「ファイブスター」はペンタゴナ太陽系の5惑星のことであり、エルガイムに搭載されているファティマはクローソー、エルガイムMK-IIはティータ、ディスティニー・テンプルはラキシスとなっている。テレビシリーズでのエルガイム（Mk-I）のファティマは永野自身が存在を否定しており、永野設定の中でも『重戦機エルガイム』と、ムック掲載の『ファイブスター物語』の扱いは別となっている。但し、1984年12月5日発行のザ・テレビジョン別冊のムック「重戦機エルガイム-1」のカバーを外した表紙には、装甲が外されたエルガイム（Mk-I）の頭部が永野により描かれており、その額部分には「Clotho」がおり、前述のムック「重戦機エルガイム-2」にはMk-IIが描かれ、額にいるのは「Teeta」となっている。


title: 重戦機エルガイム

text: 二重太陽サンズを中心に五つの惑星を擁するペンタゴナワールド。統一された世界は、類い希なる美貌と不老不死の肉体を持つ絶対的指導者オルドナ・ポセイダルの統治下にあった。しかし、長く続いた治世はやがて腐敗や格差を産み、文明の退化や治安の悪化が深刻になりつつあった。


title: 重戦機エルガイム

text: ダバ・マイロードは、親友で整備士のミラウー・キャオと共に惑星コアムの片田舎から青雲の志を胸に旅立つ。旅の目的は行方不明の義妹クワサン・オリビーを探すためでもあった。ダバは父の形見であるA級ヘビーメタル「エルガイム」を駆って旅の行く手を阻む山賊達や、二人と同様に立身出世の大望を抱いて故郷を旅立った青年・ギャブレット・ギャブレーと激しい戦いを繰り広げる。


title: 重戦機エルガイム

text: そんな中、ダバは旅の途中で知り合った元山賊の娘ファンネリア・アム、ポセイダル正規軍「13人衆」の一人でありながらダバに惚れてしまい、仲間に加わったガウ・ハ・レッシィ、見世物小屋で働かされていたところをダバに助けられた妖精リリス・ファウを仲間に加える。


title: 重戦機エルガイム

text: ダバは旅の途中で知り合い命を落とした男から、100万ギーンの手形を謎の人物アマンダラ・カマンダラに届けるよう頼まれる。「死の商人」としてポセイダル正規軍と反乱軍の双方に兵器を売り、紛争で巨万の富を得ているアマンダラには、容易には会うことが出来ない。やっと出会ったアマンダラの態度に腹を立てたダバは彼を殴り倒す。だが、そのことが逆に気に入られてしまい、ダバたちは彼の援助を受けることになる。


title: 重戦機エルガイム

text: やがてダバは、ポセイダルの施政に不満を抱いて武器を取った反乱軍と知り合う。圧倒的な戦力差から絶望的な戦いを続ける反乱軍の前で、ダバは自らの正体がかつてポセイダルによって滅ぼされたヤーマン族のカモン王朝の正統な後継者であるカモン・マイロードであることを告げる。ダバという旗印、そしてヤーマン族壊滅により失われた技術の粋であるエルガイムの量産化により、反乱軍は勢いをつけていく。


title: 重戦機エルガイム

text: 一方、ポセイダル正規軍の内部では、13人衆を中心とした激しい権力闘争が巻き起こっていた。13人衆の一人ネイ・モーハンに取り入ったギャブレーもまた破格の出世を遂げていく。ネイは愛人で正規軍内反ポセイダル派のリーダー・ギワザ・ロワウらと共にポセイダルに対するクーデターを企てていた。ポセイダル、ギワザ、反乱軍の三つ巴の戦いの中でダバが探し求めていたクワサンは洗脳されポセイダルの忠実な僕となってダバの前に現れる。


title: 重戦機エルガイム

text: 序列は席次順だが、テレビシリーズ当時は第1席次のサイ・クォ・アダー及び第2席次のプレータ・クォイズは設定自体が存在せず、実質的に実権を握っていたのは第3席次のギワザであり、その職権・職責は事実上の宰相に近い。13人衆の名称は、「設立時のメンバーが13人だったから」という理由での命名でメンバーの定数は無く、リーダーであるギワザ以外に序列は「表立っては」存在しない。13人衆の中にはポセイダルには従わず、13人衆のリーダーであるギワザに臣従する者もいた。また13人衆のうちガウ・ハ・レッシィ（後述）ただ一人が反乱軍へと離反している。


title: 重戦機エルガイム

text: ただし、「定数がない」という設定は作中では語られなかったため、「なぜ13人登場しないのか？」等といった疑問が浮上し、後のOVA作成時に、新たに二人が追加されるとともに13人衆ではなかった人物も含められ、定数13の席次設定が公開された。


title: 重戦機エルガイム

text: 前年度に放送されていた聖戦士ダンバインでは登場機体の設定上、独自の規格でのキット化を余儀なくされたが、本作品ではガンプラから続く従来の規格である1/144スケールと1/100スケールのキットがラインナップされており、特徴としてテレビシリーズにおける「ムーバブル・フレーム」を模したむき出し構造を一部に採用している。


title: 重戦機エルガイム

text: このエルガイムシリーズも含め、後期のMSV、銀河漂流バイファムの後半登場RVなどの1984年頃のバンダイ製キットには、説明書の他に設定ファイルが付属していた。表がカラーで裏がモノクロの一枚ファイルで、機体の詳しい設定が記載されている。


title: 重戦機エルガイム

text: 2000年代になって、当時の最新技術でリメイクされた「HGHM（ハイグレードヘビーメタル）」としてシリーズ化され、1/144スケールのエルガイム、オージ、アトールの3種類が発売された。また、同時期には100分の1スケールの「R3エルガイムMk-II」も発売された。


title: 重戦機エルガイム

text: 前年倒産したクローバーに代わり、本作品ではバンダイが当初からメインスポンサーとなり、これ以降同社は『機甲戦記ドラグナー』に至るまで、同時間帯にて放送されたロボットアニメのメインスポンサーを受け持つこととなる。


title: 重戦機エルガイム

text: 主力商品のひとつである1/144のHCM（ハイコンプリートモデル）シリーズでは、エルガイム・オージェ・エルガイムMk-IIの3種が発売され、これ以外にも1/100のプラモデルと同スケールの、金属をふんだんに使った、いわゆる超合金物の完成品という位置付けの「HI-METAL L・GAIM（ハイメタル　エルガイム）」が発売された。


title: 重戦機エルガイム

text: 2008年より展開されている完成品アクションフィギュア「ROBOT魂」シリーズでも、2011年1月に発売された<SIDE HM> エルガイムMk-IIを皮切りに続々ラインナップを増やしつつあり、過去にキット化されなかったカルバリー・テンプルもこのシリーズでの発売となった。


title: アズールレーン

text: 『アズールレーン』（、）は、中華人民共和国の上海蛮啾網絡科技有限公司（マンジュウ、）と厦門勇仕網絡技術有限公司（ヨンシー、）が共同で開発し、動画共有サービスのbilibiliが中心となって2017年5月25日から配信しているiOS/Android向けゲームアプリである。日本ではYostarが2017年9月14日から版を配信している。


title: アズールレーン

text: 中国製でローカライズ前の開発段階から中国語（普通話）版を含めて日本の声優をキャスティングし、日本語の音声を実装する「中国製日系ゲーム」の1タイトルであるが、日本からも作曲家のShadeが楽曲提供を行っているのを始め、キャラクターデザインでは日本、香港、台湾、韓国、マレーシアからもイラストレーターが参加するなどスタッフの多国籍化が進んでいる。


title: アズールレーン

text: 2017年5月に中国でリリースを開始した当初から、2013年に日本でリリースされたブラウザゲーム『艦隊これくしょん -艦これ-』にインスパイアを受ける形で中華圏において大量に作成された艦船擬人化をテーマとするゲーム作品（いわゆる「『艦これ』フォロワー」）の1作とみなされている。


title: アズールレーン

text: 日本でもリリース当初は中国と同じように「『艦これ』フォロワー」とする見方が支配的であったため、ニュースサイトやレビューではリリースに前後して“中国版艦これ”のような触れ込みでの紹介が見られた。ただし、艦船擬人化と言うテーマこそ共通しているとは言えゲームジャンルの面では『艦これ』と大きく異なっており、シューティングゲームの要素を取り入れている。


title: アズールレーン

text: 2019年8月29日にはコンパイルハートからPlayStation 4用3DアクションRPG『アズールレーン クロスウェーブ』が発売され、2020年9月17日には追加要素を盛り込んだNintendo Switch版が発売された。PlayStation 4版のレイティングはだがNintendo Switch版はに上昇している。


title: アズールレーン

text: プロデューサーの魚丸とその友人ら5名が組織したチームにより「商業がダメだったら同人ゲームでもいい」と言う気持ちで開発プロジェクトが立ち上げられたのを発端とする。立ち上げ時点において中華圏では既に「『艦これ』フォロワー」がブラウザゲーム、スマートフォン用アプリとも大量にリリースされていたが「艦船の擬人化で、今までの作品とは違うものを作る」と言う目標を掲げて開発が進められた。その際、ジャンルの先駆者である『艦これ』やそのフォロワーの多くが採用しているターン制を避けること、また『艦これ』に登場する艦船は日本中心のため「同時期の他国の艦船にも活躍するステージを与える」ことが主要なコンセプトとされている。特に開発が難航したのはシューティングゲームの要素を取り入れた部分で、既存のタイトルで参考となるものが皆無だったため時間をかけて改良が重ねられた。


title: アズールレーン

text: 登場艦船の大半は同ジャンルの他作品がそうであるのと同様に「第二次世界大戦の当時に現役だった艦船」だが「記念艦として現存している船には、やはり活躍の場をあげたいと思っている」と言う理由により、開戦当時には既に退役していた三笠やアヴローラをゲーム中に登場させていると言う。2018年8月のアップデート以降は、第二次世界大戦より後の冷戦期、さらに2021年2月以降は記念艦として残されていない第一次世界大戦期の艦船も実装されている。


title: アズールレーン

text: 中国では数多くリリースされた「『艦これ』フォロワー」の中でもの『戦艦少女R』が先行して人気を博していることもあり、日本版を配信しているYostarでは現地の状況について「日本風ゲームの中でダントツとまではいかないものの、第二集団のリーダーの様な感じ」、Bilibiliが中国で配信しているタイトルの中では「『Fate/Grand Order』が1位で、『アズールレーン』が2位」としている。ただし、国自体の人口が多いこともあり、同社によれば日本版のリリース前から「ダウンロード数は数千万回、デイリーアクティブユーザーが数百万人規模」とされている。


title: アズールレーン

text: 韓国では、X.D. Globalが「벽람항로」（碧藍航路、ピョンナムハンノ）のタイトルで版を運営している。2018年2月28日から事前登録の受付を開始し、ベータテストを経て3月27日に正式リリースされた。リリース前日までの登録者数は約22万人。


title: アズールレーン

text: 繁体字圏では、2019年2月にアプリでなくPS4『クロスウェーブ』の発売予定が先に公表された。アプリは中国大陸版リリースから2年余りを経た同年8月になって中華民国経済部のに基づく審査中の段階であることが報じられ、同月にTwitterとFacebookの公式アカウントが開設されている。


title: アズールレーン

text: ねとらぼ（ITmedia）の依頼により本作をレビューした怪しい隣人は、本作がリリース直後からユーザー数の急増でサーバの増設が追い付かない状況について『艦これ』の初期を彷彿とさせるとしつつ、本作の戦闘はシューティングのため『艦これ』とゲーム性が大きく異なることや『艦これ』では複雑な手順の艦船建造が簡素化されているのを始め「轟沈や修理時間不要のシステムと合わせて、短時間に集中してやり込むプレイに向いています」と指摘している。


title: アズールレーン

text: ゲームライターのプレジデント竹中はファミ通App（Gzブレイン）に寄稿したレビューで「ゲームの特徴が、“お手軽操作”、“美少女キャラ多数”、“やりこみ要素が豊富”という、“よくあるキャッチフレーズ3種の神器”」だったため「第一印象はそこまでよくありませんでした」としつつ、建造のSSレア（星4）が7%と他のゲームのガチャと比較して高確率で戦闘後のドロップでもレア艦が入手可能なため課金要素が薄く、敢えて課金する場合でも「キャラや武器を手に入れるための課金ではなく（中略）よりゲームを楽しむための課金」になっているため「“ガチャ疲れ”しているユーザー層に刺さったのでないか」とヒットの要因を分析した。


title: アズールレーン

text: マフィア梶田は4Gamer.net（Aetas）の連載コラムで本作を取り上げ「艦砲射撃はもちろん、艦載機による面制圧や雷撃の概念も上手く活かされていて、思いの外しっかりしたゲーム性です」「控えのメンバーを委託任務に出して報酬や経験値を獲得したり、寮舎で休憩させることでオートレベリングが行えたり、なんとも痒いところに手が届くシステムが好印象ですね」「個人的には日本艦がケモミミだったりツノ生えてたり、人外娘っぽいデザインなのがツボですね。また、キャラクターボイスを担当しているのが日本の声優であるのも人気の理由として大きいかもしれません」と評している。


title: アズールレーン

text: 前述のように開発国の中国ではリリース当初から数多く存在する「『艦これ』フォロワー」の1作と言う評価の域を出ていない状況だったが、日本でのリリース後は「中国製日系ゲームが日本で大ヒットを記録」という形でメディアに取り上げられることが多くなっている。


title: アズールレーン

text: 日本版の運営元であるYostar代表取締役社長の李衡達は、ドワンゴが運営する電ファミニコゲーマーのインタビューに対し「中国のゲームですし、艦船の擬人化なので、日本では叩かれるという予測はしていました」と述べている。実際に日本版のリリース当初は連合国視点で日本軍をモデルにした敵艦船と戦うことへの違和感や反発も一部に見られたが、この点に関して日本版ディレクターは『コミケplus』のインタビューで「日本配信を考えると日本を悪として戦わせるのはよろしくないと。そこで、もとのストーリーを生かしつつ、最終的にはセイレーンと戦う流れにしています」と述べており、中国メディアでも「そうした（抗日神劇のような設定に反発する）意見は日本のユーザー間で主流を占めていない」と伝えている。


title: アズールレーン

text: また、香港や台湾などの繁体字圏では大陸から2年以上遅れてのスタートとなったが、日本版のリリース直後からpixivへのイラスト投稿数の増減などを引き合いに出して「大陸製の『アズレン』が日本でヒットして『艦これ』を脅かしている」と言う趣旨の報道が見られる。


title: アズールレーン

text: ドワンゴ取締役の栗田穣崇はTwitterで本作について「艦これで泣くことはあってもアズールレーンで泣くことはなさそう」「アズールレーンは艦これをよく研究して作られているだけに楽しいことは間違いないが、艦これが持つ悲壮感は全く持ち合わせておらず、単なる艦隊モチーフのアイドルアクションゲームだと思った。艦これの持つ最大の魅力は日本海軍の悲哀なんだよなあ」と述べているが、中国のDoNewsはこの発言について「日本の多くのプレイヤーにとって自国の艦船が持つ歴史や愛国心などのメッセージ性でなく、擬人化されたキャラクターへの愛が重要なウェイトを占めているようだ」と分析すると共に「『アズレン』の日本でのヒットを通じて日中のプレイヤー間で新たな交流が生じている」と報じた。


title: アズールレーン

text: 2017年11月頃からはユーザー数の急増を受けて、ゲーム系のニュースサイト以外の媒体でも取り上げられる事例が見られる。また、12月29日から31日まで開催されたコミックマーケット93では応募の締め切りがリリース開始前だったためにサークルカット数は0ながらニコニコニュースで「冬コミではあくまでゲリラ的な展開になるが、それでも期待値は非常に高い」として注目ジャンルに挙げられ、開催後には本作のコスプレが人気の状況が報じられた。サービス開始後となる、2018年8月10日から12日まで行われたコミックマーケット94は多数のサークル参加申し込みがあったため、2018年年末に開催されたコミックマーケット95から単独のジャンルコードが割り振られた。


title: アズールレーン

text: 戦闘面はシューティングがベースでありながら、ある程度被弾を前提としたデザインとなっている。艦のレベル次第で回避率などが大きく向上するため、操作の苦手なプレイヤーでも育成面でのカバーが可能。また、海域1-3をクリアするとオートプレイが開放される。これにより、十分に育成された艦隊であれば片手間での周回プレイングもしやすくなっている。本作ではドロップ限定の艦も多数配置されているため、これらのコレクション目的で周回プレイを行うことが本作の目的のひとつとなっている。


title: アズールレーン

text: 通常の艦隊は1艦隊辺り、前衛3隻、主力3隻まで配置が可能。前衛はシューティングゲームにおける「自機」のようなもので、全滅すると敗北となる。また、主力の中央に配置される「旗艦」も撃破されると敗北となる。主力は火力が高いものの手数に乏しいため、いわば「ボム」のような立ち位置。特に空母の航空攻撃は制空値次第で敵へのダメージが変動する。


title: アズールレーン

text: ハウジング要素と育成補助を兼ねている。食糧を補給しておけば、配置した艦は自動で経験値を得られる。ダイヤで配置枠、食糧貯蔵量を増設可能であるため、多忙な人には選択肢となる。1階の拡張完了後は2階の増築も可能。


title: アズールレーン

text: この強大な海の脅威に対抗するため、人類は各国家間で生じていた問題を棚上げし、「ユニオン」、「ロイヤル」、「鉄血」、「重桜」の四大国家を中心とした軍事連合「アズールレーン」を結成。一丸となって反抗を開始する。


title: アズールレーン

text: ゲーム内で擬人化されたキャラクターの総称は「KAN-SEN」と呼ばれる。備考に★マークの付いたものは同型未実装艦あり。名称の後ろに「※」がある艦船は、日本版に登場していない。また、艦種が「計画艦」となっているものはWorld of Warshipsとのコラボレーション（後述）により登場する、史実においては開発構想のみで実際には建造に至らなかったか、建造中に艦種の変更を経るなどの事情で未成艦となった艦船。


title: アズールレーン

text: セイレーンに対抗する為に四大国家を中心にして結成された人類連合。「連合」と呼ばれることもある。「人類の科学技術と天然自然の力による人類の発展」を組織の主題に掲げていたが、後に方針の違いから鉄血と重桜が脱退し、彼らによる新勢力であるレッドアクシズと戦争状態になる。


title: アズールレーン

text: ユニオン（白鹰</span > / Eagle Union）は、科学と自由を重んじる連邦制国家。その科学技術は主に航空機を中心に発展している。装備開発は「クロキッド」という名称の企業が行っている。ゲーム本編はユニオン視点で描かれる場合が多い。


title: アズールレーン

text: ロイヤル（皇家 / Royal Navy）は劇中世界で最も海洋国家としての歴史が長く、同時に最も造船技術に秀でた王政国家。クイーン・エリザベスが女王を務めている。装備開発は「ヴィスカー」という名称の企業が行っている。ゲームのプロローグはロイヤル視点で描かれている。


title: アズールレーン

text: 基本的なモチーフはイギリスとされるが、歴史上において広義の「大英帝国」の一部であったカナダ、オーストラリア、ニュージーランドなどの国家に属する艦船もこの陣営に含まれている。2018年8月のアップデートでは、第二次世界大戦後の冷戦期に就役した艦船が登場している。


title: アズールレーン

text: 20世紀前半から中盤にかけての通史的な中国をモチーフとしている。陣営内には大戦期の中華民国海軍と、戦中にソビエト連邦海軍の艦船として建造されたものを1949年の中華人民共和国建国後に譲り受けた人民解放軍海軍に至る艦船の両方が含まれている。


title: アズールレーン

text: 北方連合（ほっぽうれんごう、北方联合 / Northern Parliament）は大陸の北方に存在する国家で、鉄血と重桜の脱退後にアズールレーンへ加入した。鉄血と対立しているが、レッドアクシズと敵対しているにも関わらずその艤装は鉄血の物に近い生物的な様相であり、密かにセイレーンの技術を利用しているのではないかとユニオンやロイヤルに疑われている。現時点ではイベントシーンのみに登場するキャラクター(ソビエツキー・ソユーズ)も存在する。


title: アズールレーン

text: アイリス（鸢尾 / Iris）は、国内がアズールレーン陣営の自由アイリス教国（自由鸢尾 / Iris the Liberty）と親レッドアクシズ陣営のヴィシア聖座（後述）に分裂している、アイリス教国神を信仰する宗教国家。フランスがモチーフとされる。アズールレーン陣営の自由アイリスは大戦期の自由フランスに当たり、作中では鉄血の侵攻によってロイヤルへ亡命した枢機卿のリシュリューが檄を飛ばして自由アイリスの結成を宣言した。


title: アズールレーン

text: 作中では、大戦期に連合軍へ投降もしくは武装解除後の引き渡しで自由フランス海軍の所属となった艦船がこの陣営に分類されている。ゲーム内で最初の1隻は、World of Warshipsに登場している計画艦である。


title: アズールレーン

text: アズールレーンから脱退した鉄血によって結成されたもうひとつの軍事連合。ストーリー開始とほぼ同時に重桜もこちらに加入する。「セイレーンとの戦いで戦利品として手に入れた彼女たちの技術や力を積極的に導入し、人類のさらなる発展と革新を目指す」ことを主題に掲げており、あくまで人類の力のみで戦う主義のアズールレーンと対立する。


title: アズールレーン

text: 重桜（じゅうおう、重樱 / Sakura Empire）は極東に存在する君主制国家。主に敵として登場するのはここの艦である。島国という立地に加え、「数百年に渡り他国との交流を極力避けていた」という歴史ゆえに、「ヤオヨロズノカミガミ」を祀る精霊信仰など独自の文化・風習を今もなお色濃く残している。鉄血同様、セイレーンとの戦いで得た技術を積極的に取り入れる方針を掲げたためにユニオン・ロイヤルと対立、最終的にアズールレーンを裏切る形でレッドアクシズに加入した。装備開発は「蔵王重工」という名称の企業が行っている。また、「セイレーン由来の力を肉体そのものに宿す」という方法でセイレーンから得た技術を自軍に取り込んでおり、その影響で所属艦の肉体には獣耳や尻尾等の人外的な器官が生えている特徴がある。


title: アズールレーン

text: 日本版では敵艦船として重桜艦が登場する場合は片仮名、自陣営に加わるものは漢字で表記する形で両者を区別しており、現時点では敵艦船のみで登場しているもの（トネ、ユウグモなど）もある。また、艦載機の国籍マークが各版とも共通で「日章」から「赤い渦巻」へ改変されている。


title: アズールレーン

text: なお、中国版では政府による規制の影響で、重桜の艦船が敵として登場する場合の名称はモデルの通りだが建造やドロップで自陣営の艦船として入手した場合は「愛宕→犬」のように動植物の名称へ改変される。ただし、プレイヤー自身が入手後に本来の名称へ改変することは可能（NGワード等は設けられていない）。テレビアニメでは、第1話で綾波がアズールレーン新設基地に侵入する際のコードネームとして使用されている。


title: アズールレーン

text: 鉄血（てっけつ、铁血 / Iron Blood）は強大な軍事力とそこから生まれた高度な科学技術により勇往邁進を続ける軍事独裁国家。敵キャラクターとしては主にイベント海域に登場する。セイレーンとの戦いで得た技術を解析し、これを自軍の戦力として転用したが、これによりユニオン・ロイヤルと意見対立を引き起こし、やがてアズールレーンを脱退、レッドアクシズを設立した。「戦場で散った者たちの魂はヴァルハラへ赴く」という教えが慣習化している。装備開発は「クラップ」という名称の企業が行っている。セイレーンの技術を取り入れた影響により、艤装は異形なデザインのものが多い。


title: アズールレーン

text: 第二次世界大戦期にナチス・ドイツの傀儡としてフランス南部を領有したヴィシー政権をモチーフとしている。作中では連合軍との交戦で撃沈された艦船および、連合軍への降伏またはドイツ国防軍への編入を拒んで自沈処分された艦船がこの陣営に分類されている。


title: アズールレーン

text: サディア帝国（撒丁 / Sardegna Empire）は元老院によって統治されている国家。国は自然に満ち溢れており、芸術分野では優れているが、その一方で海軍の技術力は他の国に比べ劣っており、レッドアクシズからは格下に見られている。アントニオット・ウソディマーレのようにキャラグラフィックは存在するものの、プレイアブル未実装のキャラも存在する。


title: アズールレーン

text: アズールレーン、レッドアクシズ、セイレーンのいずれにも属さない第三勢力の一つ。その正体は「何か」との戦いの末に世界が滅亡した別の時間軸から来た存在であり、その過程でメンタルキューブが「META現象」を引き起こした結果META化したという。この「META現象」は「KAN-SENを構築するメンタルキューブに秘められた、禁断の力にして呪い」と呼ばれ、進行は不可逆的なものであり、最終的には自我を失ってしまうという。


title: アズールレーン

text: 本作における人類の敵であり、重桜所属艦からは「カミ」と呼ばれる存在。物語の舞台である「地球と類似した水の惑星」に突如として出現した怪異で、その圧倒的な力で全人類の91%を殲滅した。このため、敵対していた各国はそれまでの問題を棚上げし、一丸となってセイレーンと戦うことを決意し、四大国家が中心となって「アズールレーン」を設立。だがセイレーンを人類の生存圏から退けることに成功しつつも完全な殲滅までには至らず、四大国家は対セイレーン戦における方針の対立から内部争いを起こすようになり、ついに鉄血と重桜はアズールレーンと袂を分かち「レッドアクシズ」を設立、両陣営はセイレーンそっちのけで武力衝突を引き起こしてしまう。その有り様をセイレーンたちは「面白い」と評し、陰ながら両陣営の戦いの行方を観察することにした。


title: アズールレーン

text: その正体はゲーム中の世界とは異なる平行世界の未来から来襲した存在であり、艦船を生み出すための「メンタルキューブ」を生み出した張本人。元々はオースタ博士によってコードGを元に生み出された生体兵器であったが、彼らの力をもってしても「何か」を倒すことができず、その時間軸の人類は滅亡してしまった。生き残ったオースタ博士は「人類が弱すぎたのが敗北の原因」と考え、過去の人類の生存のための適応変異・自然選択・自己進化を促進させ、未来において「何か」に対抗できる強さを持つ存在を生み出すため、セイレーンを過去の人類の敵として現代に送り込み、現代の人類に人為的な攪乱と淘汰を引き起こした。その過程でセイレーンの力としてメンタルキューブを与え、KAN-SENを生み出させた。結果として作中時間軸の人類はセイレーンに対抗するべく科学技術を磨き上げ、我々の世界で言うところの20世紀中盤の段階で、タブレット端末を生み出せるほどにまでに技術を成長。その頃合いを見計らってセイレーンは各国上層部に対立工作を行い、アズールレーンの内部分裂を行い、KAN-SENの覚醒に必要な環境を構築するべく、「大戦」の再現を目的としたアズールレーンとレッドアクシズによる戦争を勃発させた。


title: アズールレーン

text: また、特異点を通じて顕現した姿である「ボディ」は「意識」と別に存在しているため、鏡面海域の戦闘で撃沈されても意識さえ無事ならボディは何度でも再生可能であり、このため実質的にセイレーンの殺害および完全な消滅は不可能である事が示唆されている。


title: アズールレーン

text: この陣営に属する艦船の量産型には駆逐艦が「ポーン」、軽巡洋艦が「ナイト」、重巡洋艦が「ビショップ」、空母が「クイーン」、戦艦が「ルーク」と潜水艦（アサシン）以外はチェスの駒から採った名前が付けられている。また中階層プログラムには、タロットの大アルカナ、エンフォーサーシリーズはその番号に対応するタロットの意味から採った名前が付けられている。2018年2月開催のイベント「凛冽なりし冬の王冠」からは、新たに海域マップ上を移動するタイプのものが登場した。


title: アズールレーン

text: コラボレーションで登場する艦船など。それ以外に艦船の性能を向上させる「限界突破」に使用可能な素材として、所属欄がぶり（布里 / Buli）とされる3隻の艦船が登場する。この3隻も駆逐艦の扱いで戦闘に参加させることが可能である。


title: アズールレーン

text: 制作はバイブリーアニメーションスタジオが行い、同社最初の作品でもある。プロデューサーは「ウマ娘 プリティーダービー」の伊藤隼之介、構成・脚本はニトロプラスの鋼屋ジン、監督は「きんいろモザイク」の天衝が担当した。


title: アズールレーン

text: 日本版では事前登録の段階からKADOKAWA/アスキー・メディアワークス（AMW）事業局が運営するゲーム・アニメ系ニュースサイトの電撃オンラインを中心に広告宣伝活動が展開されており、同サイトでは2018年4月のAMW事業局解体まで東京ゲームショウ会場からの公開生放送、月1回ペースでの公式生放送番組配信などを実施していた。AMW事業局の解体後は、Yostarが自社でニコニコ生放送やYouTubeにチャンネルを設置して公式生放送を引き継いでいる。


title: 松嶋クロス

text: 松嶋 クロス（まつしま クロス）こと松嶋 重（まつしま しげる、1978年〈昭和53年〉7月19日 - ）は、日本のヤクザ。準暴力団・関東連合の元メンバーで、のちにAV監督（日本映画監督協会会員）や音楽プロデューサーに転身し、AVメーカー・株式会社クロスワールドの代表取締役社長を務めた。


title: 松嶋クロス

text: 少年時代から暴走族に加入し、関東連合・永福町ブラックエンペラーのナンバー2となる。当時のエピソードについて雑誌「実話マッドマックス」などでインタビューに応えている。同誌には当時撮影した、敵対組織の人間にシックスナインや自慰行為を強要した写真を載せるなどもしている。


title: 松嶋クロス

text: 暴走族時代には、特攻服やバイク、ステッカーなどのデザインや、集合写真の撮影などの広報的な役割をほとんど担っていた。後の海老蔵暴行事件でも、マスコミを使った海老蔵に対するネガティブ・キャンペーンのプロモーションを取り仕切った。


title: 松嶋クロス

text: 芸能界デビューし同事件や詐欺で逮捕された石元太一は後輩にあたる。また、「アウトローのカリスマ」のキャッチコピーで格闘技の試合などにスポット参戦している瓜田純士は中学の一学年下の後輩であり、ブログを通じて交流をしている。


title: サラリーマン金太郎

text: 『サラリーマン金太郎』（サラリーマンきんたろう）は、主人公矢島金太郎のサラリーマンとしての活躍と成長を描いた、漫画家本宮ひろ志による日本のビジネス漫画。1994年から、幾度かの休載期間を挟みつつ週刊ヤングジャンプで連載されている。


title: サラリーマン金太郎

text: 2009年7号より新シリーズ『新サラリーマン金太郎』開始。倒産直前の窮地にいたヤマト中央建設の社長に就任した。2010年18号から2011年1号までは『新サラリーマン金太郎 順不同』と一部改題、エピソードごとに時間軸が前後する展開をとった。2015年20号から2016年11号までは『サラリーマン金太郎 五十歳』を連載。当ページでは本編の他、マネーウォーズ編、新サラリーマン金太郎（順不同）についても述べる。


title: サラリーマン金太郎

text: 暴走族集団・八州連合の元ヘッド矢島金太郎は、亡き妻・明美の故郷で忘れ形見の竜太とともに漁師をしていた。ある日、事故で漂流中のヤマト建設の会長・大和守之助を救った事がきっかけで、金太郎はヤマト建設に見習い社員として入社する。金太郎が入社したヤマト建設は、官僚から天下りしてきた横暴な大島社長が専横を極めており、守之助会長や創業時からの叩き上げである黒川専務は退陣を迫られていた。サラリーマンとしての枠に捉われない金太郎の大胆な行動に感銘を受けたヤマト建設の社員達は、守之助会長を退陣から救うために活動を開始する。


title: サラリーマン金太郎

text: 本編の最終回で金太郎が面接を受けた外資系銀行は、美々の義父フランクリン・モーガンが経営する会社であった。金太郎は外資、金融投資という未知の現場において悪戦苦闘していく。そんな中、金太郎がチーフとして運営するチームがナビリアの通貨「ギラ」に対し投資を続けるが、その世界の大物が金太郎チームの前に立ちふさがる。


title: サラリーマン金太郎

text: ナビリアの投資庁に所属していた金太郎だったがリーマン・ショックの影響を受け多大な損害をナビリアに与えたことに責任を感じ帰国、大和守之助の墓参りへ向かう。金太郎を待ち構えたのはヤマト中央建設倒産の話であった。倒産を回避するため金太郎は驚きの手段を使う。ヤマト中央建設は金太郎を社長にしたが、金太郎の考えに反発する人間たちが暗躍する。


title: サラリーマン金太郎

text: これまでに2度、それぞれ別のキャストと製作陣によって実写TVシリーズ化が行われており、1度目は1999年から2004年にかけて高橋克典主演でTBS系列にて放映され、2度目は2008年から2010年にかけて永井大主演でテレビ朝日系列で放映された。


title: サラリーマン金太郎

text: サミーのアーケード基板ATOMISWAVE用AW-NET対応ゲームとして『ネットセレクト サラリーマン金太郎』が2004年春に稼動した。大富豪、リバーシ、三人麻雀といった3種類のゲームで全国のプレイヤーと対戦することが可能で、勝ち続ける事ができれば1コインで3回まで連続してプレイすることができた。ゲームに勝つことでポイントが溜まり、これによって階級を上げていき「社長」を目指す。


title: サラリーマン金太郎

text: 連続プレイによるコストパフォーマンスに優れたゲームとして人気を集めたが、2006年11月30日のAW-NETサービス終了に伴いほぼ全てのゲームセンターから撤去され、現在は稼動している姿を見ることができない。


title: マチカネフクキタル

text: 母・アテナトウショウは、父にトウショウボーイ、母系に名牝シラオキを持つという良血で、13戦2勝の戦績ながら1984年のクイーンカップ（）で3着に入るなどの実績もあった。引退後は藤正牧場（1988年よりトウショウ牧場に改称）で繁殖入りする予定だったが、その馬格と血統に惚れ込んだ本巣信平に購入され本巣牧場（1989年より信成牧場に改称）で繁殖牝馬となった。


title: マチカネフクキタル

text: アテナトウショウの初年度産駒はノーザンディクテイターを配合したアサクサキャノンだった。アサクサキャノンは1990年のセントライト記念（）でホワイトストーンに次ぐ2着となり菊花賞（）の優先出走権を獲得するなどの活躍を見せたが、故障により菊花賞には出走できず、その後に2戦するもいずれも大敗し引退してしまった。


title: マチカネフクキタル

text: 1991年には、スピードに定評のあるクリスタルグリッターズを配合した牡馬が誕生した。本馬の全兄にあたるこの仔馬は、この年のクリスタルグリッターズ産駒の中でも五指に入ると言われ、調教師や馬主からの問い合わせが殺到するほどであった。しかし当歳の秋に頚椎に異常をきたし、2か月間の治療の甲斐もなく最終的に安楽死処分となった。本巣はこの馬を忘れることができなかったという。


title: マチカネフクキタル

text: 再度アテナトウショウにクリスタルグリッターズを配合し、1994年5月22日に誕生したのがマチカネフクキタルである。馬っぷりは兄に劣ったものの健康で順調に成長し、1995年7月の2歳馬特別市場にて細川益男に1610万円で落札された。公募により「マチカネフクキタル」と命名され、栗東の二分久男厩舎に入厩した。


title: マチカネフクキタル

text: なお命名の公募は本来予定されていなかったという。細川が経済系新聞社からの取材を受けた際に「所有馬の頭数が多くて命名に苦労している」と打ち明けたところ、記者から公募での馬名募集を提案された。その場では「それもいいかな」と冗談で答えただけであったが、後日「馬名を公募することに決定した」との新聞記事が掲載されてしまい、本当に公募を行う事態となった。結果8999件の応募が集まり、細川は審査委員会を設置して自らも選定に参加した。本馬については5通の応募のあった「フクキタル」が採用された。なお冠名の「マチカネ」は、細川が青春時代を過ごした大阪大学（旧制浪速高等学校）があった豊中市の待兼山に由来している。


title: マチカネフクキタル

text: 英字標記は「Matikanefukukitaru」である。「Machikane Fukukitaru」でなかった理由は、競馬と生産に関する国際協約（通称：パリ協約）にて定められた「途中のスペースを含めて18文字以内」という馬名の英字標記ルールより、スペースを含めて2文字多かったためである。その為、「チ」の「chi」を「ti」に変え、スペースを詰めて登録した。


title: マチカネフクキタル

text: 入厩当初は、頭を高くして走る、ハミを取らないなど気性の難しい馬だったという。一方、安静時の心拍数が一般的な競走馬より少なかったため、心肺機能の高さに期待が持たれていた。そんな中で迎えたデビュー戦は、1996年11月30日の阪神競馬場の新馬戦（ダート1200メートル）で鞍上は藤田伸二だった。単勝オッズ2.8倍の2番人気に推されて出走したものの、気性難により第3コーナーで逸走。最後に追い込むも1番人気のキョウエイマーチが大差で勝利し、3着に敗れた。続く、折り返しの新馬戦でも外にふくれながらのレースとなり4着に敗れた。


title: マチカネフクキタル

text: このあと裂蹄を発症したため3ヶ月間の休養に入る。4歳になり、1997年3月の阪神競馬場の未勝利戦で初勝利。その後、ムーニーバレーレーシングクラブ賞（500万円以下）を勝利すると、東京優駿（日本ダービー）（）のトライアル競走であるプリンシパルステークス（OP）に出走。このレースでサイレンススズカに次ぐ2着となり、優先出走権を獲得した。


title: マチカネフクキタル

text: 東京優駿（日本ダービー）では第3コーナーから仕掛けるも、逃げの手に出たサニーブライアンから0.5秒差の7着となった。早めの仕掛けが仇となった結果を受け、調教師の二分久男は「やっぱりクリスタルグリッターズの仔だなあと思いました。（ステイヤータイプではないので）一瞬の脚は速いんだけど、止まっちゃうんですよね」と語り、「脚の使いどころ」が肝要になるとの見解を示した。ダービーの後、鞍上に武豊を迎え福島競馬場のさくらんぼステークス（900万円以下）に出走。単勝1.4倍の1番人気に応えて勝利し休養に入った。


title: マチカネフクキタル

text: 休養後は、菊花賞のトライアル競走である神戸新聞杯（）から始動。武豊がヨーロッパ遠征に行ったため、南井克巳に乗り替わった。レースは、スタートから1番人気に推されたサイレンススズカが逃げる中、マチカネフクキタルは最終コーナーに至っても最後方という位置取りだった。直線に入ってからもサイレンススズカの足色は衰えず逃げ切り濃厚と思われた矢先、マチカネフクキタルは馬場の一番外から桁外れの脚を繰り出し、10馬身以上の差を引っくり返して1 1/4馬身差で勝利した。サイレンススズカはゴール前でスピードダウンしており、鞍上の上村洋行の油断もあったとされるが、それを差し引いても驚異的な末脚だった。重賞初勝利となり、菊花賞の優先出走権も獲得した。騎乗した南井克巳は、「まさかサイレンススズカを捕らえるとはね。ほんと、凄い"脚"だった」と振り返った。血統から長距離は向いていないと思われており、天皇賞（秋）など中距離路線に進むプランもあったが、この走りを見た陣営は菊花賞への出走を決定した。


title: マチカネフクキタル

text: 続いて、同じく菊花賞トライアル競走である京都新聞杯（）に馬体を10キログラム増やし出走した。皐月賞（）と東京優駿で1番人気に推されたメジロブライトがいる中、神戸新聞杯での走りを評価され1番人気に推された。最初の第1コーナーで進路がカットされる不利があり中団に位置することとなったが、最後の直線で内に進路をとって伸び、外から追い込む3番人気のパルスビート、大外から追い込む2番人気のメジロブライトを振り切って勝利した。


title: マチカネフクキタル

text: 菊花賞トライアル競走を2連勝し、2度の優先出走権を獲得したマチカネフクキタルは本来であれば菊花賞の大本命になるはずだった。ところが、本番の菊花賞では単勝オッズ5.0倍の3番人気となっていた。これは、父のクリスタルグリッターズが短中距離馬と考えられていたことと、母の父が菊花賞3着に敗れたトウショウボーイという血統背景から長距離戦には向かないとの見方が強かったためであった。2.7倍の1番人気に支持されたのは京都大賞典（）を勝利したシルクジャスティスだった。シルクジャスティスは神戸新聞杯の8着敗退ののち、古馬相手の京都大賞典に出走。優駿牝馬（）とエリザベス女王杯（）を制したダンスパートナーをクビ差捕らえて勝利し、立て直しに成功していた。3.8倍の2番人気には、京都新聞杯で下したメジロブライトが支持された。


title: マチカネフクキタル

text: レースはスタートと同時に14番人気のテイエムトップダンが逃げ、マチカネフクキタルは3番手に、シルクジャスティスとメジロブライトは1馬身ほど出遅れて後方に位置した。道中は1000メートルの通過が61秒8、2000メートルの通過が2分8秒0と完全なスローペースとなったが、マチカネフクキタルは折り合いがつき4～5番手でスムーズにレースを展開した。第3コーナー付近でメジロブライトが大外に持ち出し中団まで位置を上げたが、マチカネフクキタルはインコースで自分のペースを刻み続けた。一方シルクジャスティスは不利を受け、後方でスパートするタイミングを探していた。テイエムトップダンが先頭のまま最後の直線に入り、位置を上げたメジロブライトの後ろにマチカネフクキタルがいた。一時メジロブライトが先頭となったが、内からマチカネフクキタルが馬群を割って抜け出しを図る。最後は1頭だけ抜けた勢いで後続を1馬身突き離し、先頭でゴール板を通過した。


title: マチカネフクキタル

text: この勝利により、細川は馬主を始めてから31年目にして初めてGIおよびクラシックを制覇した。生産牧場である信成牧場にとっても初めてのGI制覇となった。本巣は菊花賞を断念したアサクサキャノンや病死した1991年産の全兄のことが脳裏をよぎったといい、「フクキタルが兄の分まで頑張ってくれたような気がしています」と語っている。


title: マチカネフクキタル

text: 5歳ではすべて着外に沈み、6歳時には京都記念（）2着、産経大阪杯（）2着が最高であった。そして、7歳時に金鯱賞（）10着を経て出走した2000年の宝塚記念（）8着となった後、調教中に右前浅屈腱炎を発症し引退。細川自身が個人所有するという形で種牡馬となった。


title: マチカネフクキタル

text: 父を同じくするアブクマポーロが2005年に種牡馬を引退したこともあり、日本国内では稀少なクリスタルグリッターズの後継種牡馬だった。しかし実績を持つ活躍馬は中山グランドジャンプ（J・GI）2着馬のリワードプレザンくらいであり、平地では目立った成績を残した産駒は出なかった。2004年以降は種付け頭数が2頭以下という状態が続き、2008年以降は産駒が生まれなかった。その結果、2010年の種付けシーズン途中で種牡馬を引退した。


title: 歌手

text: 歌い手（うたいて）とも呼ばれるが、これは歌を歌うことを職業としていない人も含めた呼び方である。なお、YouTubeやニコニコ動画では「歌い手」は「歌ってみた」と呼ばれる動画を投稿するユーザーを表す言葉として定着しており、プロを表す「歌手」とは区別されている（歌ってみたを参照）。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 『ファイナルファンタジーXV』（ファイナルファンタジー フィフティーン、FINAL FANTASY XV、略称: FFXV、 FF15）は、スクウェア・エニックスより2016年11月29日に発売されたPlayStation 4（PS4）・Xbox One用アクションRPG。ファイナルファンタジーシリーズのナンバリングタイトル第15作目。


title: ファイナルファンタジーXV

text: ゲーム、CG映像作品、アニメーション、スマートフォンなど様々な形で展開する「FFXV」の物語、世界観を共有したタイトル群を「ファイナルファンタジーXV ユニバース」("FINAL FANTASY XV UNIVERSE") と呼んでいる。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 新世代機によるハイパーリアリズム表現で描かれる、少年たちの友情と成長の物語。PVでは「スタンド・バイ・ミー」が使用され、リバーシブル仕様のパッケージには主人公4人が旅する後ろ姿が描かれている。ストーリーコピーは「父と子。そして王の物語。」


title: ファイナルファンタジーXV

text: 更に同日、本編と追加コンテンツを入手できる「FFXV シーズンパス」を含むダウンロード専用『FINAL FANTASY XV デジタルプレミアムエディション』（"DIGITAL PREMIUM EDITION"）、


title: ファイナルファンタジーXV

text: 本編と「キングスグレイブ ファイナルファンタジーXV」、「ブラザーフッド ファイナルファンタジーXV」の3つと映像特典がセットになった、『Film Collections Box FINAL FANTASY XV』 、


title: ファイナルファンタジーXV

text: および本編と「キングスグレイブ ファイナルファンタジーXV」、「ブラザーフッド ファイナルファンタジーXV」の3つとサウンドトラック、アートブック等の特典がセットになった一部店舗限定販売の、『FINAL FANTASY XV ULTIMATE COLLECTOR'S EDITION』が発売された。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 2018年2月9日に、スマートフォン向けにキャラクター等をデフォルメした『ファイナルファンタジーXV ポケットエディション』（"FINAL FANTASY XV POCKET EDITION"）が発売された。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 2018年3月6日、追加要素「FFXV ロイヤルパック」（FINAL FANTASY XV ROYAL PACK）の配信および、FFXV本編に加え、追加要素や各種ダウンロードコンテンツとして配信されていた要素を含んだ、PlayStation 4・Xbox One用『ファイナルファンタジーXV ロイヤルエディション』（"FINAL FANTASY XV ROYAL EDITION"）が発売された。なお通常DL版に関してはロイヤルエディション発売後は配信終了しており、ROM版ユーザーがロイヤルパック購入後にディスクレス化するにはロイヤルエディションDL版を重複購入しなければならない。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 2018年9月7日にPS4/Xbox One版、9月14にNintendo Switch版『ファイナルファンタジーXV ポケットエディション HD』（"FINAL FANTASY XV POCKET EDITION HD"）が、配信開始された。


title: ファイナルファンタジーXV

text: プレイヤーはノクティスを操作し、オープンワールドフィールドを自由に歩き回りながら目的を達していく。距離はメートル法が使われているが、現実のそれと異なる距離感となっている。プレイヤーはスタミナを消費してダッシュでの高速移動ができるが、スタミナを使い切ると回復するまで高速移動ができなくなる。当初はノクティスしか操作できなかったが、バージョン1.19のアップデートで戦闘中に他の仲間に操作を切り替える事も可能になった。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 本作の物語は全15章で構成されるが、15章はエンディング後のフリーパートであるため実質は全14章である。ルシスで旅をするオープンワールドは8章までで、ルシスを離れてストーリーが佳境に入る9章からは従来のシリーズ同様に一本道の展開を進むリニアパートとなる。過去の記憶という形でルシスに戻ることも可能で、9章以降に出現するクエストも存在する。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 敵は多くの場合はフィールド上に事前に配置されており、近くに寄って発見されると戦闘に入る。フィールド上でこちらを狙ってくる敵は、戦闘突入前に画面上に赤いゲージ（警戒度）が表示され、伸び切った段階で戦闘突入と判定される。戦闘は配置個所を中心とした規定の範囲内で行われ、そこから脱出することで「逃走」となり戦闘が中断される。逃走後は敵は追ってはこないが、両者が受けたダメージは時間経過によって回復する。まれに敵が範囲の外に出てしまうが、その場合でも範囲の調整は行われない。


title: ファイナルファンタジーXV

text: プレイヤーは攻撃ボタンを押し続けることで、自動で連続攻撃を繰り出す。回避ボタンを押しっぱなしにすると、可能な体勢である限りほとんどの攻撃を自動的に回避してくれるが、回避の都度MPを消費する。この2つの態勢を使い分けて、敵を倒していく。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 『ウィンドウズエディション』では、2018年6月に実施されたアップデートにより、MOD管理ツール『FINAL FANTASY XV WINDOWS EDITION MOD ORGANIZER』が配信された。これにより、衣装や武器などを作成したり、パラメーター調整を行うことができる。Steam版では、Steam Work ShopにMODをアップロードすることもできる。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 世界は「星の病」に侵されていた。そのため、夜は徐々に長くなり、「シガイ」と呼ばれる強力なモンスターたちが暗闇に蔓延るようになっていた。そんな中、ルシス王国とニフルハイム帝国の間で長く続いた戦争が終わろうとしていた。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 停戦協定の調印式を数日後に控えたルシス王子ノクティスは、その和平の証として帝国属州テネブラエの令嬢ルナフレーナと結婚式を執り行うため、王の盾と呼ばれる親衛隊グラディオラス、王子の御側付きで参謀役のイグニス、陽気なムードメイカーの親友プロンプトら、3人の仲間たちと共に王都を発つ。


title: ファイナルファンタジーXV

text: だが、調印式当日。ニフルハイムはルシスを裏切り、ルシスの王都インソムニアを襲撃してクリスタルを強奪した。王都の陥落と父の死を知ったノクティスたちは、コル将軍の助言でクリスタルを奪還する力を得るため、愛車レガリアで各地に点在する王墓を回りながら「王家の力」を集める旅に出る。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 道中、ノクティスは頻繁に頭痛に襲われるようになる。アーデンと名乗る男が「それは巨神が呼んでいるのだ」と語り、一行は彼の勧めにより巨神タイタンのもとを訪れる。その後アーデンは帝国の宰相だと判明し、ノクティスは二十四使のゲンティアナに巨神以外の「六神の力」をも得るよう伝えられる。雷神ラムウの力を得たのち、帝国軍との攻防や歴代王の武器・ファントムソードの探索を経つつ、ルナフレーナとの約束を果たすために一行は水の都オルティシエを目指す。


title: ファイナルファンタジーXV

text: ルナフレーナの協力の末、ノクティスは水神リヴァイアサンの力も得るが、帝国の激しい襲撃とアーデンの策略によりルナフレーナは死亡、イグニスは失明する。婚約者を亡くしたノクティスは「王として世界を救う」ことに迷いを抱くようになり、一行は気持ちがすれ違うようになるが、イグニスの「足手まといだとしても、旅は続けたい」という素直な言葉により和解する。


title: ファイナルファンタジーXV

text: ノクティスは王としての自覚が足りないまま、アーデンの罠めいた挑発に応じ、帝国の首都グラレアに向かう。その途中、またもアーデンの策略でプロンプトと引き離されつつも、ゲンティアナの正体であった氷神シヴァの協力も得、レガリアの犠牲によってついに帝国軍の拠点・ジグナタス要塞にたどり着く。しかし帝国は既にアーデンの手によって崩壊していた。ノクティスは奪われたクリスタルと対面して力を求めるも、そのクリスタルに飲み込まれ、真の王になるため長い眠りにつく。星の病により、世界は闇に包まれた。


title: ファイナルファンタジーXV

text: クリスタルの中で、ノクティスは剣神バハムートにより真の王の使命を聞かされる。それは「自身の命を引き換えに世界を救う事」だった。ショックを受けながらもその運命を受け入れたノクティスは、真の王として目を覚ます。外の世界は既に10年の歳月が流れていた。かつての仲間たちと再会したノクティスは、王都奪還のためインソムニアへ向かう。


title: ファイナルファンタジーXV

text: シガイ化してアーデンの下僕と成り果てた炎神イフリートを破り、ノクティスは変わり果てた我が家・王都城でアーデンと対峙する。王座で待つアーデンは、自らこそが「ルシスの初代王」になるはずだったが、シガイ化から人々を救った結果「穢れた」と見なされ、クリスタルに「王」として選ばれたのは弟のソムヌスであったと語る。彼の目的は真の王となったノクティスを殺すことであり、全ては自身の運命を狂わせたルシス王家への復讐のためだったのだ。


title: ファイナルファンタジーXV

text: シリーズとして初めて全世界同時発売を実現したことにより、発売初日で出荷本数が500万本を突破。その後も順調に追加出荷とダウンロード版の販売が伸びた結果、発売後1ヶ月弱で全世界の出荷本数が600万本を突破したことが発表された。全世界累計売上（PS4 & Xbox One）は2018年1月時点で700万本、2018年11月に840万本に達している。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 『ブラザーフッド ファイナルファンタジーXV』（ブラザーフッド ファイナルファンタジー フィフティーン、BROTHERHOOD FINAL FANTASY XV）は、A-1 Pictures制作による2DセルタッチCGを主体としたアニメーション映像作品。全5話。王都陥落から数日後、旅の途中のノクティス達は、幼少時のノクティスを襲撃し父王によって退けられたシガイと再び対峙する。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 2016年3月31日よりYouTubeにて配信開始。同年9月30日にはディスクメディアセルソフト（Blu-ray&DVD）が発売された。当初はゲームと同日発売予定だったが、ゲーム版が発売を延期したことにより約2か月先行しての発売となった。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 『キングスグレイブ ファイナルファンタジーXV』（キングスグレイブ ファイナルファンタジー フィフティーン、KINGSGLAIVE FINAL FANTASY XV）は、2016年7月9日に劇場公開された、フルCG長編作品。配給はアニプレックス、映像制作はゲーム『ファイナルファンタジーXV』開発チームによる。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 物語は本編の前日談にあたり、王都インソムニア陥落の顛末を描く。ノクティスの父である国王レギスの視点と、従兵ニックスの視点を通じて進行する。ゲーム本編では王都陥落時のダイジェスト映像として使用されている。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 同年8月30日からはデジタルネット配信がスタート、同年9月30日には『ブラザーフッド FFXV』と同時にディスクメディアセルソフト（Blu-ray&DVD）発売された。こちらも『ブラザーフッド FFXV』同様の経緯でゲームより約2か月先行して発売。2022年2月1日から4K HDRリマスターでの配信がスタート。同9日にはBD-BOXが発売された。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 「PlayStation®4 FINAL FANTASY XV LUNA EDITION」に、購入特典として加されたボイスドラマ。主人公ノクティスと仲間が旅立つ直前の一日が描かれ、王の盾を務めるアミシティア一家クレイラスとグラディオラス親子の会話、ノクティスたちの旅立ち前夜の出来事などが含まれている。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 『ファイナルファンタジーXV ポケットエディション』（FINAL FANTASY XV POCKET EDITION）は、FFXV本編のストーリーはほぼ同じに、スマートフォン向けにデフォルメした作品。戦闘システムやインターフェースもスマートフォン向けに最適化されている。


title: ファイナルファンタジーXV

text: また、「FFXV ポケットエディション」をベースとしながらスマートフォン版と異なり、コントローラーでの操作に対応したプレイを大画面で出来るようにした、据置型ゲーム機対応版『ファイナルファンタジーXV ポケットエディション HD』として、PS4/Xbox One版が9月7日に、Nintendo Switch版が9月14日にそれぞれ配信開始された。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 『ファイナルファンタジーXV：新たなる王国』（ファイナルファンタジーXV あらたなるおうこく）は、2017年6月29日に全世界で配信が開始されたスマートフォン向けオンラインシミュレーションゲーム。米デベロッパー・Machine Zoneが、スクウェア・エニックスと開発パートナーシップ提携し開発。原題は『Final Fantasy XV: A New Empire』だったが、後に『新たなる王国』の邦題が付与された。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 『モンスター オブ ザ ディープ: ファイナルファンタジーXV』（MONSTER OF THE DEEP: FINAL FANTASY XV）は、スクウェア・エニックスより2017年11月21日に発売されたPlayStation VR専用フィッシングアクションゲーム。本編の「釣り」を拡張したもので、プレイヤーキャラクターは『オンライン拡張パック 戦友』と同様、プレイヤーが作成したアバターとなる。異常気象となった世界では凶暴化した野獣が増加し、プレイヤーはその討伐専門のハンターとなって、シガイ化した魚とのバトルを繰り広げる。ノクティスやシドニーなど、『FFXV』本編のキャラクターも登場する。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 『ジャスティスモンスターズファイブ』（JUSTICE MONSTERS FIVE）は、2016年3月31日に開催されたイベント「UNCOVERED FINAL FANTASY XV」において発表され、2016年8月30日から配信が開始された、本編のミニゲームを題材にしたスマートフォン用アプリゲーム。2017年3月27日をもってサービスを終了した。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 『ファイナルファンタジーXV -ザ ドーン オブ ザ フューチャー-』（FINAL FANTASY XV -The Dawn Of The Future-）は、2019年4月25日に発売された小説。原案はFFXV開発チーム、著者は映島巡で、『FINAL FANTASY XV』のもう1つの結末を綴る。エピソード アーデン以外が開発中止になったDLCシリーズ「未来への夜明け」で描かれるはずだった物語とされる。DLCの当初の構想の通り、アーデン、アラネア、ルナフレーナ、ノクティスのそれぞれの視点で描いた4つの章で構成される。「みんなが望んだ未来の実現」とされていた通り、主人公とヒロインの死で幕を閉じた本編とは全く異なる大団円を迎える。


title: ファイナルファンタジーXV

text: 本作の発売に伴い、『FINAL FANTASY XV EPISODE ARDYN-PROLOGUE-』のBlu-rayディスクや、アートブックレット等を同梱した『小説 FINAL FANTASY XV -The Dawn Of The Future CELEBRATION BOX』も発売されている。


title: ジョージ・クルーニー

text: ジョージ・ティモシー・クルーニー（George Timothy Clooney, 1961年5月6日 - ）は、アメリカ合衆国の俳優、映画監督、脚本家、映画プロデューサーである。俳優として4回、監督として1回、脚本家として2回、製作として1回アカデミー賞にノミネートされ、アカデミー助演男優賞、アカデミー作品賞、ヴェネツィア国際映画祭脚本賞などを受賞している。また政治的活動を熱心に行っており、2008年1月31日より国連ピース・メッセンジャーを務めている。


title: ジョージ・クルーニー

text: 1978年にテレビドラマで俳優デビューを果たす。1994年から1999年までは医療ドラマ『ER緊急救命室』で主要キャラクターのダグ・ロス医師役でレギュラー出演し、知名度を上げ、エミー賞にも2度ノミネートされた。『ER』の頃から映画の出演も増え、スーパーヒーロー映画『バットマン & ロビン Mr.フリーズの逆襲』（1997年）、スティーブン・ソダーバーグ監督の『アウト・オブ・サイト』（1998年）、湾岸戦争を背景とした『スリー・キングス』（1999年）などで様々な役柄を演じた。2001年には再びソダーバーグ監督と組んだ『オーシャンズ11』で商業的に成功を収める。翌2002年には伝記映画『コンフェッション』で監督デビューを果たし、以後、『グッドナイト&グッドラック』（2005年）、『かけひきは、恋のはじまり』（2008年）、『スーパー・チューズデー 〜正義を売った日〜』（2011年）を手がけた。アカデミー賞は『シリアナ』で助演男優賞を受賞し、『フィクサー』（2007年）、『マイレージ、マイライフ』（2009年）、『ファミリー・ツリー』（2011年）で主演男優賞にノミネートされている。またプロデューサーとしては『アルゴ』（2012年）でアカデミー作品賞を受賞している。


title: ジョージ・クルーニー

text: 人道的活動では、ダルフール紛争解決に熱心である。また、2010年のハイチ地震、2004年のスマトラ沖地震、アメリカ同時多発テロ事件の被害者への寄付金を募った。さらに『""』などのドキュメンタリーも製作している。外交問題評議会の会員でもある。


title: ジョージ・クルーニー

text: ケンタッキー州レキシントンで生まれる。父のは映画評論家兼ニュースキャスターである。クルーニーの祖先にはアイルランド系、ドイツ系、イングランド系が含まれている。父方の曾々祖父母はアイルランドから米国に移住した。また母方の曾々々々祖母は、エイブラハム・リンカーンの母親であると異父姉妹であった。義叔父は俳優でアカデミー主演男優賞受賞者のホセ・フェラー、伯母は歌手のローズマリー・クルーニーである。


title: ジョージ・クルーニー

text: クルーニーは厳格なローマ・カトリックに育てられた。のブレスド・サクラメント・スクールで就学を始めた。子供時代の一部はオハイオ州で過ごし、コロンバスの聖ミカエル学校との聖スザンナ学校に通った。中学時代にクルーニーはベル麻痺を患っていた。2003年にクルーニーは『デイリー・ミラー』に「それは私の人生の中で最悪の時間だった」と語った。「あなたは残酷な子供たちがどれだけ残酷か知っているだろう。私は嘲られ、なじられたが、この経験は私をより強くした」。


title: ジョージ・クルーニー

text: 高校時代は「A（優）」か「B（良）」しかなかったと自身で語っている。またバスケットと野球に打ち込み、野球選手になることを夢見て、1977年にメジャーリーグのシンシナティ・レッズのトライアウト（新人テスト）を受けるが、一次選考を通らずに不合格となり諦めた。1979年から1981年までに、シンシナティ大学にわずかな期間在籍したが、どちらも卒業していない。その後紳士服のセールスやタバコのカッティングなどの仕事をしていた。


title: ジョージ・クルーニー

text: 1978年にテレビシリーズ『遥かなる西部』にエキストラ出演して演技キャリアが始まった。初めて主要な役割を務めたのは1984年の『""』（『ER緊急救命室』とは異なる）であったが、同番組は短命に終わった。その後『""』、『""』、『""』、『"Bodies of Evidence"』、『""』に複数回出演し、また1987年には『""』にゲスト出演した。1988年には映画『』に出演した。


title: ジョージ・クルーニー

text: 32歳のとき、NBCのテレビドラマ『ER緊急救命室』のオーディションを受ける。これで芽が出なければケンタッキーへ戻ろうと決めており、ズボンのポケットにケンタッキー行きの長距離バスのチケットを忍ばせていた。合格したクルーニーはダグ・ロス医師役を務め、アンソニー・エドワーズ、ジュリアナ・マルグリーズ、ノア・ワイリーらと共演した。クルーニーは同番組に第1シーズンから第5シーズン（1994年 - 1999年）までレギュラー出演した。2000年に第6シーズンでも1話のみカメオ出演し、そして2009年に最終第15シーズン第19話で9年ぶりのゲスト出演を果たした。クルーニーはこの番組での演技により1995年と1996年にエミー賞のドラマシリーズ主演男優賞にノミネートされた。またゴールデングローブ賞のテレビシリーズ主演男優賞（ドラマ部門）には1995年から1997年まで3年連続でノミネートされた。


title: ジョージ・クルーニー

text: 『ER緊急救命室』と同時期には映画出演も本格化した。ロバート・ロドリゲス監督の『フロム・ダスク・ティル・ドーン』（1996年）はクルーニーにとって初めてのメジャーなハリウッド作品出演であった。続いてミシェル・ファイファーと共演した『素晴らしき日』（1996年）、ニコール・キッドマンと共演した『ピースメーカー』（1997年）が成功した。さらにジョエル・シュマッカー監督の『バットマン & ロビン Mr.フリーズの逆襲』（1997年）ではバットマン役を務めるが、批評家には酷評され、クルーニー自身も後に「あの映画はお気づきのように全然上手くいかなかった」と振り返っている。1998年にはジェニファー・ロペスと『アウト・オブ・サイト』で共演し、以後スティーブン・ソダーバーグ監督とコラボレーションするようになった。


title: ジョージ・クルーニー

text: 『ER緊急救命室』のレギュラー出演を終えた後、クルーニーの出演映画『パーフェクト ストーム』（2000年）、『オー・ブラザー!』（2000年）が商業的に成功し、『オー・ブラザー!』ではゴールデングローブ賞 主演男優賞 (ミュージカル・コメディ部門)を受賞した。2001年には『オーシャンと十一人の仲間』（1960年）をリメイクした『オーシャンズ11』で再びソダーバーグと組んだ。同作の興行収入は全世界で4億5000万ドルに達し、2012年まででクルーニーの出演作で最大のヒット作となっている。クルーニーは続編の『オーシャンズ12』（2004年）、『オーシャンズ13』（2007年）でも主演を務めた。


title: ジョージ・クルーニー

text: 2001年、クルーニーとソダーバーグはグラント・ヘスロヴと共にを設立した。2002年にはチャック・バリスの自伝を原作とした『コンフェッション』で監督デビューを果たした。興行的には成功しなかったが、批評家には高評価された。


title: ジョージ・クルーニー

text: 2005年、クルーニーは元中央情報局職員のロバート・ベアの回顧録に基づく映画『シリアナ』に主演した。撮影中にクルーニーは事故に遭い、脊髄損傷を起こした。また同年にはジョセフ・マッカーシーと論争を巻き起こした1950年代のテレビジャーナリストのエドワード・R・マローを描く『グッドナイト&グッドラック』を監督、脚本、出演した。クルーニーは『グッドナイト&グッドラック』により第78回アカデミー賞の監督賞と脚本賞、『シリアナ』により助演男優賞にノミネートされ、助演男優賞の受賞を果たした。『グッドナイト&グッドラック』の報酬は3ドルであった（監督1ドル、脚本1ドル、出演1ドル）。


title: ジョージ・クルーニー

text: 2006年にクルーニーはソダーバーグが監督したフィルム・ノワール『さらば、ベルリン』に出演した。同年8月、クルーニーとヘズロウは新たにを設立した。10月にクルーニーはエンターテインメント業界への貢献者に贈られるを受賞した。


title: ジョージ・クルーニー

text: 2008年4月には監督3作目『かけひきは、恋のはじまり』が公開された。それと同時期に『バラエティ』誌はクルーニーが同映画の脚本執筆において「2場面を除く全て」で貢献したにもかかわらず脚本家としてクレジットされなかったことを巡って全米脚本家組合と対立していることを報じた。最終的にクルーニーの訴えは通らず、彼は組合を脱退した。


title: ジョージ・クルーニー

text: 2009年11月、ユアン・マクレガーとケヴィン・スペイシーと共演し、ヘズロウが監督した『ヤギと男と男と壁と』が公開された。また同時期にはクルーニーが声優を務めたウェス・アンダーソン監督のアニメーション映画『ファンタスティック Mr.FOX』が公開された。さらに同年12月、クルーニーの主演作でジェイソン・ライトマン監督作である『マイレージ、マイライフ』が公開された。クルーニーはこれにより第82回アカデミー賞で主演男優賞にノミネートされた。


title: ジョージ・クルーニー

text: 2011年、クルーニーはクリエイティヴ・アーティスツ・エージェンシーの共同経営者であると契約した。同年にはアレクサンダー・ペイン監督の『ファミリー・ツリー』にマット・キング役で主演した。クルーニーは同作により第69回ゴールデングローブ賞主演男優賞（ドラマ部門）を受賞し、第84回アカデミー賞で3度目となる主演男優賞候補となった。また同年には出演の他に監督・製作・脚本を兼任した『スーパー・チューズデー 〜正義を売った日〜』も公開され、こちらではアカデミー脚色賞にノミネートされた。


title: ジョージ・クルーニー

text: 2012年3月、クルーニーはダスティン・ランス・ブラック脚本による同性結婚を禁止した条例を巡る裁判劇『""』にマーティン・シーン、ブラッド・ピットらと出演した。同作はの資金集めのためにで限定上演され、またYouTubeでも放送された。2012年9月、クルーニーはGLSEN（ゲイ・レズビアン・ストレートのための教育ネットワーク）への寄付金確保のため、自身と食事する権利をオークションにかけた。


title: ジョージ・クルーニー

text: クルーニーはワシントンD.C.で行われた2006年ので公演した。同年4月。ダルフール難民の現状を捉えたテレビスペシャル『"A Journey to Darfur"』の製作のためにクルーニーは父と共にチャドとスーダンで10日間過ごした。このドキュメンタリーはアメリカ合衆国のケールブルテレビの他、イギリスやフランスでも放送された。2008年にはDVDが発売され、売上はに寄付された。同年9月、彼は紛争の解決策を見つけ、ダルフールの人々を救済するためにノーベル平和賞受賞者のエリ・ヴィーゼルと共に国連安全保障理事会を訪れた。12月、クルーニーはドン・チードルらと共にエジプトと中国を訪れ、両政府にスーダンへの圧力を求めた。


title: ジョージ・クルーニー

text: 2007年3月25日、クルーニーはドイツのアンゲラ・メルケル首相に対し公開書簡を送り、欧州連合がスーダン大統領のオマル・アル＝バシールに「断固たる行動」を取るように求めた。彼は2007年のドキュメンタリー『""』でナレーションと共同製作総指揮を務めた。また2007年11月公開のドキュメンタリー映画『""』に出演し、ダルフール危機を止めるように世界中の人々に訴えた。2007年12月、クルーニーとドン・チードルはローマで開催されたサミットで平和賞を受賞した。2008年1月18日、国連はクルーニーを同月31日より平和大使に任命することを発表した。


title: ジョージ・クルーニー

text: 2010年10月に南スーダンへ渡った後、の共同設立者でNot On Our Watch Projectの戦略アドバイザーでもある人権活動家のと共に（SSP）を立ち上げた。SSPはスーダンと南スーダンで新たな内戦の兆候がないか武装組織を監視する。クルーニーとプレンダーガストは2011年5月の『ワシントン・ポスト』で「スーダンで独裁者と踊る」（Dancing with a dictator in Sudan）という記事を共同執筆した。


title: ジョージ・クルーニー

text: 2012年3月16日、ワシントンD.C.のスーダン大使館前で市民的不服従活動を行い、その際立ち入り禁止区域内に立ち入ったという警官の警告を無視したために拘束され、罰金として100ドルの支払いを余儀なくされた。クルーニーは抗議活動を計画する際に逮捕されることを計算に入れていた。抗議活動にはなど多くの著名人が参加していた。


title: ジョージ・クルーニー

text: 1989年にタリア・バルサムと結婚するが、1993年に離婚した。クルーニーはもう今後また結婚することはないだろうと語っていた。2000年にの広告の仕事でと出会い、以後5年間交際と破局を繰り返した。2007年7月にはリアリティ番組のパーソナリティのサラ・ラーソンとの交際が始まったが、2008年5月に破局した。2009年7月から2011年6月まではイタリア人タレントのと交際していた。2011年7月からは元WWEディーヴァのステイシー・キーブラーと交際。


title: ジョージ・クルーニー

text: 他に女優のケリー・プレストン（1987年 - 1989年）、レネー・ゼルウィガー（2001年）、（2002年 - 2008年）、フランスのテレビパーソナリティのセリーヌ・バリトラン（1996年 - 1999年）との交際が報じられていた。


title: ジョージ・クルーニー

text: 数々の女性遍歴が報じられたにもかかわらず、メディアからしばしば同性愛者疑惑が取り沙汰されてきた。これに関して『アドボケート』誌のインタビューで「おもしろいよ。でも、『そんなのはウソだ!』と僕が大騒ぎをして否定をすることはない。そんなことをしたらゲイの友人たちに申し訳ないからね。ゲイであることが悪いという態度を取ることは絶対にない」と語った。


title: ジョージ・クルーニー

text: クルーニーの本宅はロサンゼルスにある。1995年にの家を購入した。イタリアのコモ湖のラーリオの村に別宅を所有しており、その近所には作家のの旧家がある。また2014年に結婚を機に、ロンドンで弁護士として活動している妻のアマルの為に、ロンドンから電車で一時間ほどの位置にあるイギリスのバークシャー州の田園地帯に500万ポンド(8億6500万円)の豪邸をプレゼントしており、ジョージもイギリスで生活するときの拠点にしている。2017年6月に双子が誕生したが、子育てはこのイギリスの自宅で行いたいと語っている。


title: ジョージ・クルーニー

text: 2007年9月21日、クルーニーと当時の交際相手のサラ・ラーソンはニュージャージー州でバイクの運転中に車にはねられ、負傷した。クルーニーはあばら骨を1本を、ラーソンは足を折った。同年10月9日、治療を受けた病院にてクルーニーのカルテを無断で見た医師など約40人が停職になった。


title: ジョージ・クルーニー

text: クルーニーはマックスと名づけた黒い豚（）を飼っていた。クルーニーは1994年のノースリッジ地震が起こる前にマックスが目覚めたことで命を救われたと度々語っている。マックスはもともと1988年に当時の恋人のケリー・プレストンへ贈るためにクルーニーが購入した。2001年にマックスは友人の運転する車に轢かれ、重傷を負った。マックスは2006年に18年連れ添った末に死んだ。


title: ジョージ・クルーニー

text: 『ピープル』誌による「最もセクシーな男性」には1997年と2006年の2度選ばれている。アメリカ合衆国以外では、ネスプレッソ、のコマーシャルに出演している。2005年からはバドワイザーの広告で声の出演を果たしている。2005年には『""』の「歴代最高のセクシースター50人」で1位となった。『タイム』による「世界で最も影響のある100人」には2007年、2008年、2009年に選ばれた。


title: ジョージ・クルーニー

text: テレビアニメ『サウスパーク』の作者であるマット・ストーンとトレイ・パーカーによる人形劇映画『チーム★アメリカ/ワールドポリス』では、他のスター達と一緒にクルーニーの首が切断された。クルーニーは後に、彼らは友人であり、映画の中で自分をからかってくれていなかったならば、怒っただろうと述べた。また『サウスパーク』のエピソード「」（2006年）では、第78回アカデミー賞授賞式でのクルーニーのスピーチが嘲笑された。クルーニーは以前に同番組のエピソード「愛犬スパーキーのおホモだち」や映画版『サウスパーク/無修正映画版』で声の出演を果たしていた。


title: カムチャツカ半島

text: カムチャツカ半島（カムチャツカはんとう、 、あるいはカムチャッカ）は、ユーラシア大陸の北東部にある半島である。南南西方向に伸びた半島であり、面積は27万平方キロメートル、長さ1250キロメートル。気候は亜寒帯気候からツンドラ気候。日本では、古くはと呼んでいた。現在、全域がロシア連邦の領土であり、以前は南部がカムチャツカ州、北部がコリャーク自治管区に属していたが、2007年7月に両地域が合併してカムチャツカ地方となった。


title: カムチャツカ半島

text: 南は千島列島の占守島と千島海峡（占守海峡、ロシア名：第1クリル海峡）を隔てて向かい合うロパトカ岬、中央部では東西に約450キロメートルあり、北端のパラポリスキー地峡で100キロメートルほどの幅に狭まった、南北に長い紡錘形をしている。半島の東側はベーリング海と北太平洋、西側はオホーツク海に面するが、アバチャ湾にある州都のペトロパブロフスク・カムチャツキーを初め主要港は東岸に集中している。


title: カムチャツカ半島

text: 中央山脈（スレジンヌイ山脈）と東山脈が並行して南北に走り、環太平洋造山帯の一部を成す。ここ300年で50回もの大爆発をしている半島最高峰のクリュチェフスカヤ山（4835メートル）など、多くの火山を抱えている。


title: カムチャツカ半島

text: 当地は、古代から中世にかけ、唐の記録に残り夜叉国に比定される北部の古コリャーク文化（6 - 17世紀）や東岸から南部にかけてのタリヤ文化の時代を経て、近世以降、北部のコリャーク人や中部から南部にかけてのカムチャダールのほか半島中央内陸部に住むエヴェン人などが主な住民である。また、南端部に千島アイヌが古来より定着し、漂着した和人も居住。日本では安東氏や松前藩の領有地として認識されていた。カムチャツカ半島について、西洋人に詳細な情報がもたらされ始めたのは17世紀のことである。後に地名の語源となったやセミョン・デジニョフなどのロシア帝国の探検家によって、この地域の情報が集められた。17世紀末には毛皮がとれるクロテンを求めて進出し、入植が開始されている。


title: カムチャツカ半島

text: 1697年、カムチャツカのはるか北部チュクチ半島近くにあるアナディリ（チュクチ名:カギリン）のアナディール城から、ウラジーミル・アトラソフ率いる約120人の軍勢がカムチャツカ西岸を南進し、カムチャダールとの戦闘が起こった。1706年頃にはカムチャツカはロシア帝国によって占領される。1713年頃には約500名のコサックが居住していた。


title: カムチャツカ半島

text: 上記、1697年（元禄10年）のアトラソフによる侵攻の折、彼はカムチャダールの集落で大坂出身の伝兵衛に出会う。伝兵衛は商家の息子だったが、商船で大坂を出帆して江戸に向かったものの難破し、漂流の末にカムチャッカ半島に漂着したという。アトラゾフは伝兵衛を伴い、ロシアの首都ペテルブルクに帰還した。伝兵衛はロシアの文献に初めて登場した日本人であり、日本語学校の校長として生涯を終えている。


title: カムチャツカ半島

text: 1700年（元禄13年）、江戸幕府の命により松前藩は勘察加（カムチャツカ半島）を含む蝦夷全図と『』を作成した。1710年（宝永7年）、南部のサニマ（三右衛門）らがカムチャツカ半島東岸ポロプロヴォエに漂着。1715年（正徳5年）、松前藩主は幕府に対し、「十州島、唐太、チュプカ諸島、勘察加（カムチャツカ半島）」は松前藩領と報告。その後、1729年（享保14年）、薩摩のゴンザとソウザら17名の乗った「若潮丸」が半島南端のロパートカ岬付近の東岸に漂着、2人以外は後にロシア側に殺害されたという。彼らも日本語教師となった。


title: カムチャツカ半島

text: 一方、カムチャツカ半島を支配したロシア帝国が課した毛皮税（ヤサーク）の献納は先住民にとって大変過酷なものであり、1731年から1739年までカムチャダールの大反乱が起こったが、ロシア人は銃などの武器を使用し反乱を制圧。この時期にデンマーク出身のベーリングにより2度の探検が行われ、1728年の最初の探検でアバチャ湾を発見。1740年第2次北東探検隊はアバチャ湾を拠点（後のペトロパブロフスク・カムチャツキー）とし、翌年以降カムチャツカ半島の太平洋岸を調査した。この頃、地理学者のステファン・クラシェニニコフらも訪れている。第2次探検隊の別働隊は1738年（日本で元文3年）、西岸のボリシェレツクから日本に向け航路の調査を行い、日本では元文の黒船として記録が残っている。1745年（延享2年）春に千島列島の温禰古丹島に漂着した南部佐井村・多賀丸（竹内徳兵衛ら18人乗組）の漂流民10名が、同年5月、徴税人スロボーチコフに見つかりカムチャツカ半島に送られ、日本語学校教師にさせられる。


title: カムチャツカ半島

text: 1771年本拠地ポリシェレツクで流刑中の政治犯たちの反乱が発生し、カムチャツカの長官ニーロフが殺害された。首謀者・はんべんごろう（北ハンガリー出身のスロバキア人捕虜、モーリツ・ベニョヴスキー）が聖ピョートル号を奪い脱出。彼らは土佐・阿波・奄美に寄港した際に数通の書簡を残し、その中でロシアの日本侵略の意図を述べ蝦夷地蚕食の危険を警告した。


title: カムチャツカ半島

text: 大黒屋光太夫や新蔵ら伊勢国神昌丸の漂流民一行がペテルブルクへ向かう途中、1787年（天明7年）8月23日にカムチャツカ半島のウスチカムチャツクに到着の後、ニジニカムチャツクに移動。1788年（天明8年）6月15日、6人はニジニカムチャツクを離れ、カムチャツカ半島を横断してチギーリに着き、ここから船に乗り、オホーツクには8月30日に到着。約1年カムチャツカに滞在しており、当時の様子が『北槎聞略』に記されている。1787年9月7日、フランス王国のラ・ペルーズ探検隊がペトロパブロフスクに寄港。ここで下船した後にシベリアを縦断した通訳役のは、結果として同探検隊で唯一のフランス帰国者となり、探検隊の記録が後世に残された。


title: カムチャツカ半島

text: 1804年（文化元年）7月2日ペテロパウロフスクに善六ら若宮丸漂流民5名が到着。同年8月18日津太夫、儀兵衛、太十郎ら4名は遣日使節レザノフに伴われナジェシダ号（船長はスウェーデン貴族・von Krusenstjerna家の子孫でエストニア出身のバルト・ドイツ人であるクルーゼンシュテルン）で帰国の途に就いた。善六は1806年（文化3年）春まで滞在した。


title: カムチャツカ半島

text: 一方、1804年（享和4年）7月18日北千島の幌筵島東浦に漂着した陸奥国船・慶祥丸の継右衛門ら6人はカムチャツカに渡り、ロパトカ岬から20日ほどの航海で大きなアイヌの村落に着きしばらく滞在。文化元年（1804年）9月中旬、ペテロパウロフスクに到着。滞在中6人は善六の世話を受けたが、文化2年（1805年）6月中旬帰国のためペテロパウロフスクを出航して15日ほどでロパトカ岬に着いた後、幌筵島に再上陸して択捉島の会所へ向かった。


title: カムチャツカ半島

text: 1811年（文化8年）2月7日カムチャツカ半島に摂津国船籍の歓喜丸の久蔵らが漂着。1812年（文化9年）拉致された高田屋嘉兵衛がペトロパブロフスクに連行され、翌1813年（文化10年）にディアナ号で嘉兵衛たちとともに出航した久蔵は8月に箱館へ送還された。同年、薩摩藩主の手舟・永寿丸が春牟古丹島に漂着した。


title: カムチャツカ半島

text: 北アメリカ大陸カリフォルニア沖で英国船に救助された小栗重吉ら尾張・督乗丸の漂流民の生き残り3人も、帰国の途中ペトロパブロフスクで合流。文化13年（1816年）6月、永寿丸と督乗丸の漂流民たち計6名がパヴェル号でペトロパブロフスクを出航、帰国の途に就き得撫島沖に送還された。


title: カムチャツカ半島

text: また、露米会社船による送還では、1836年（天保7年）に戸三郎ら越後の五社丸漂流民3名や1843年（天保14年）には越中の長者丸漂流民6名がペトロパブロフスクから択捉に帰国している。これらロシア船による漂流民の送還は、アラスカなどの植民地経営に必要な物資、特に食料などを得るには地理的に近い日本との通商が必要と考えられたためである。


title: カムチャツカ半島

text: 嘉永7年（1854年）、加陽・豊島毅らによってカムチャツカ半島を含む全蝦夷地を明記した『改正蝦夷全図』が作成された。同年にはクリミア戦争のため、英仏艦隊がペトロパブロフスク・カムチャツキーに来寇、ペトロパブロフスク・カムチャツキー包囲戦が行われた。一方、日本では同年に海外渡航の失敗で捕らわれた長州藩士の吉田松陰が『幽囚録』の中で蝦夷地（北海道）開拓の上での「加摸察加（カムチャッカ）・隩都加（オホーツク）」の奪取を求めたが、当時の江戸幕府はその方針を採らず、翌1855年（安政2年）には日露和親条約がカムチャツカ半島のロシア領有と蝦夷地の日本領有を前提として締結された。1868年（慶応4年、明治元年）には吉田の思想的影響を受けた明治維新が実現したが、明治政府もカムチャツカ半島への領有主張は行わず、1875年（明治8年）の樺太・千島交換条約によって日露国境がカムチャツカ半島と占守島の間の占守海峡に引かれることになった。1904年（明治37年）から1905年（明治38年）にかけての日露戦争でもカムチャツカ半島は戦場にならなかったが、講和条約のポーツマス条約で日本がカムチャツカ半島沖合での北洋漁業操業権を獲得すると、半島の各地には日本の漁業基地や加工場が置かれるようになった。


title: カムチャツカ半島

text: 1917年（大正6年）、ロシア革命によってロシア帝国が滅亡してソビエト政権が成立すると、日本やアメリカ合衆国はシベリア出兵によってロシア極東部を占領した。これに対し、日本との直接対決を避けたいソビエト政権の指導者ウラジーミル・レーニンはアメリカ合衆国から戻ったアレクサンドル・クラスノシチョーコフを大統領とする緩衝国家「極東共和国」の樹立を認め、1920年（大正9年）3月の建国時にカムチャツカ半島も極東共和国の領土とした。しかし、カムチャツカ半島には日本軍は侵入せず、同年12月にはカムチャツカ半島はソビエト社会主義ロシア共和国に返還され、1922年には極東共和国自体も消滅してソビエト連邦（ソビエト社会主義共和国連邦、ソ連）に吸収された。日本は1925年（大正14年）に日ソ基本条約を締結してソ連を承認し、ソ連側はポーツマス条約による日本の漁業利権を承認した。ただし、その翌年である1926年（大正15年）8月10日には、カムチャツカ半島西岸沖合の公海上にて宝来丸略奪事件が発生している。その後もカムチャツカ半島にはソ連領内に日本人が住む状態が続いたが、1930年代以降に日本の戦争が拡大して北洋漁業が縮小すると日本の漁業活動は自然消滅した。1945年（昭和20年）8月、第二次世界大戦の最末期に起きたソ連対日参戦ではペトロパブロフスク・カムチャツキーが出撃拠点になったほか、占守島の戦いでは半島南端のロパートカ岬から占守島の日本軍守備部隊に向けて海峡越えの砲撃が赤軍により実施された。


title: カムチャツカ半島

text: 冷戦期にはアメリカ合衆国に最も近いソ連領として軍事地帯に指定され、1990年まで外国人の入域は禁止されていた。不凍港で、北西太平洋に直接出られるペトロパブロフスク・カムチャツキーはソ連太平洋艦隊の重要な軍港となり、周辺には軍事基地が配置された。カムチャッカ半島は、ソ連（ロシア）西部から発射される長距離ミサイル（ICBMや極超音速ミサイル）試験の着弾目標としても使われている。


title: カムチャツカ半島

text: 一方、カムチャツカ半島の東側に設定された国際航空路は日本、およびソ連とは国交のなかった韓国からアメリカ合衆国の東海岸、あるいはアラスカを経由して西ヨーロッパ諸国へ向かうには事実上、当時の最短ルートとなる極圏航路の一部で、利便性と緊張を併せ持つルートであった。この中で、1983年9月には航路設定ミスが原因とされる韓国の大韓航空旅客機がカムチャツカ半島上空でソ連領空を侵犯し、最終的にはサハリン沖でソ連防空軍に撃墜される大韓航空機撃墜事件が発生した。


title: カムチャツカ半島

text: しかし、冷戦終結に伴う米ソ関係の改善に伴い1990年に外国人の入域が解禁され、アメリカや日本からの国際チャーター便が飛ぶようになると、漁業開発や火山・自然観光などの経済開放が進むようになった。軍港機能の中心は改めて閉鎖都市とされたアバチャ湾内のヴィリュチンスクに整備され、ペトロパブロフスク・カムチャツキー市への外国人訪問が可能となった。


title: カムチャツカ半島

text: この政策にも関わらず、首都モスクワからは6000キロメートル以上離れたソ連やロシアの最東部地域という行政上の理由に加え、1952年のカムチャツカ地震を例として半島東岸に沿った千島・カムチャツカ海溝が引き起こす巨大地震や大津波の頻発という同半島特有の自然条件も重なって、1991年のソビエト連邦の崩壊や新生ロシア連邦の混乱に伴う人口流出は続いた。2001年に就任したウラジーミル・プーチン大統領によって地域振興が図られるようになった。それに先立つ1996年にはカムチャツカの火山群が世界遺産（自然遺産）に登録され、2007年には人口が特に少ない半島北部のコリャーク自治管区がカムチャツカ州に統合される行政再編が実施され、半島全域がカムチャツカ地方に属することとなった。


title: カムチャツカ半島

text: カムチャツカ半島の気候は亜寒帯気候からツンドラ気候。西側にあるオホーツク海では冬に流氷が漂着して常時凍結状態となるが、東側の太平洋では流氷の出現は比較的少なく、温暖となる。両岸の気温差は特に冬に顕著となり、北緯59度にある西岸のパラナは12月から翌年2月にかけての平均最低気温が氷点下20度を下回るのに対し、北緯53度にある東岸のペトロパブロフスク・カムチャツキーでは氷点下10度を上回り、1日の平均気温でもパラナより約10度暖かい。これは北緯43度にある日本海沿岸の沿海地方州都のウラジオストクよりも高い。


title: カムチャツカ半島

text: ロシア帝国による一連の入植活動、ソビエト連邦による軍事基地の強化などを通じ、ロシアから、あるいは当時のソ連構成国だったウクライナ（ウクライナ・ソビエト社会主義共和国）からの移住が進み、20世紀に先住民族の人口比は急速に低下した。2010年のロシア国勢調査の結果によると、カムチャツカ地方の民族構成比はロシア人が85.9%、スラヴ系全体では9割以上を占め、先住民族では最多のコリャーク人が2.3%、イテリメン人が0.8％にとどまるとされている。


title: カムチャツカ半島

text: 日本語訳において、かつては「カムチャッカ」と書かれることも多かった。「」を現代の片仮名転写の一般例に照らせば「カムチャートカ」または「カムチャトカ」という表記になるが、日本語では慣習的な「カムチャツカ」や「カムチャッカ」の定着度が高いので現在でもそのような表記が用いられることは少ない。古くは「カムサツカ」（勘察加）と書かれたこともあった。


title: 比企氏

text: 一族は族滅したため詳細な史料が残らず、系譜も明らかではないが、一族である比企尼が源頼朝の乳母を務めた関係により、比企氏は早い時期から頼朝を支えた御家人となる。比企氏の家督を継いだ能員が、頼朝の嫡男で鎌倉幕府2代将軍となる頼家の乳母父となったことから将軍外戚として権勢を強めた。しかし頼家の母方の外戚である北条氏との対立により比企能員の変（比企の乱）が起き、一族は滅亡した。


title: 比企氏

text: 比企氏は、河内源氏嫡流が在京中の頃から近習していたと考えられている。永暦元年（1160年）に、平治の乱で敗れた源頼朝が京から伊豆国に配流されると頼朝の乳母である比企尼は、夫の比企掃部允と共に京から東国に移った。掃部允は武蔵国比企郡に請所を置き、夫妻は頼朝に尽くした。


title: 比企氏

text: しかし、勢力を伸ばした比企氏は、北条氏と対立することになる。『吾妻鏡』によれば、建仁3年（1203年）に頼家が病に倒れると、頼家の長男・一幡を擁する比企氏と頼家の弟・千幡を擁する北条氏との間で後継者争いが起こった。一幡と千幡の分割相続と決定すると、それに不満を抱いた能員は北条氏征伐を図った。しかし、それを知った北条時政は能員を自邸に呼び出して謀殺し、比企一族のいる一幡の小御所を攻撃した。一方、『愚管抄』によると、病に倒れた頼家が後を全て一幡に譲ろうとしたため、比企氏の全盛時代になることを恐れた時政が、能員を呼び出して謀殺し、同時に一幡を殺そうと軍勢を差し向けたとある。小御所は炎上し、一幡と能員の息子らも殺され、比企氏は族滅した（比企能員の変）。比企一族の滅亡を知った頼家は、時政征伐を和田義盛と仁田忠常に命じるが、最終的には伊豆国修禅寺に幽閉され、頼家の側近の多くは拘禁あるいは配流された。


title: 比企氏

text: 比企能本は、比企氏族滅後、唯一生き残った人物である。『新編鎌倉志』によると、能本は伯父の伯蓍上人に匿われて出家し、京で順徳天皇に仕え、承久の乱後に順徳天皇の佐渡国配流に同行した。後に4代将軍九条頼経の御台所となった頼家の娘の竹御所の計らいによって、鎌倉に戻ったという。鎌倉に妙本寺を建立し、比企一族の菩提寺となった。建長5年（1253年）には日蓮に帰依している。


title: 比企氏

text: 室町時代初頭に再び比企地方に姿をあらわし上杉氏等に仕えた後、後北条氏の勢力が拡大すると後北条氏に仕えたとも言われている。埼玉県比企郡川島町にある金剛寺には、15世紀～比企氏の墓所が多数存在する。比企の乱後、生き延びた一族が、地方の所領に潜伏していたとも、名前を変え地元に潜伏していたとも、菩提寺である金剛寺にかくまわれていたとも、後北条氏のように比企地方を領有するための正当性を示すため当時の地元有力武士が比企氏を称したなど諸説がある。だが鎌倉時代の長きにわたり支配権を失っていたことから勢力の拡大はならず、江戸時代になると一族は幕府や諸藩に仕官、地元で帰農するなどした。


title: 走れメロス

text: 純朴な羊飼いの青年メロスは、16歳になる妹の結婚のために必要な品々を買い求めにシラクスの町を訪れたが、町の様子がひどく暗く落ち込んでいることを不審に思い、市民に何が起きているのかを問う。そしてその原因である、人間不信のために多くの人を処刑している暴君ディオニスの話を聞き、激怒する。メロスは王の暗殺を決意して王城に侵入するが、あえなく衛兵に捕らえられ、王のもとに引き出される。人間など私欲の塊だ、信じられぬ、と断言する王にメロスは、人を疑うのは恥ずべきことだと真っ向から反論する。当然、死刑に処されることになるが、メロスはシラクスで石工をしている竹馬の友で親友のセリヌンティウスを身代わりの人質として王のもとにとどめおくのを条件に、妹の結婚式をとり行なうための3日後の日没までの猶予を乞い願う。王はメロスを信じず、死ぬために再び戻ってくるわけがないと考えるが、セリヌンティウスを処刑して人を信じることの馬鹿らしさを証明してやる、との思惑でそれを許した。王城に召されたセリヌンティウスはメロスの願いを快諾し、縄を打たれる。


title: 走れメロス

text: メロスは急いで村に帰り、誰にも真実を打ち明けないで妹の結婚式を急ぎ、夫を信じて誠心誠意尽くすように言い含め、式を無事に終えると、3日目の朝まだき、王宮に向けて走り出す。難なく夕刻までに到着するつもりが、川の氾濫による橋の流失や山賊の襲来など、度重なる不運に出遭う。濁流の川を懸命に泳ぎ切り、山賊を打ち倒して必死に駆けるが、無理を重ねたメロスはそのために心身ともに疲労困憊して倒れ込み、一度は王のもとに戻ることをあきらめかける。セリヌンティウスを裏切って逃げてやろうかとさえ思うようになる。しかし、近くの岩の隙間から湧き出てきた清水を飲み、疲労回復とともに義務遂行の希望が生まれ、再び走り出す。人間不信の王を見返すために、自分を信じて疑わない友人の命を救うために、そして自分の命を捧げるために。


title: 走れメロス

text: こうして、メロスは全力で、体力の限界まで達するほどに走り続け、日没直前、今まさにセリヌンティウスが磔刑に処されようとするところに到着し、約束を果たす。メロスはセリヌンティウスに、ただ一度だけ裏切ろうとしたことを告げて詫び、セリヌンティウスもまた、一度だけメロスをちらと疑ったことを打ち明けて詫びる。王城に集った人々は二人に喝采を浴びせた。そして、それらの一部始終を群衆の背後から見ていたディオニス王の心も、凝り固まった澱（）が流れ落ちたように、暴君のそれではなくなっていた。メロスとセリヌンティウスの真の友情に改心した王は、わしも仲間に加えてはくれまいか、どうか頼むとまで言った。


title: 走れメロス

text: 『走れメロス』のもとになった伝承は、杉田英明によると、古代ギリシアのピュタゴラス派（ピタゴラス派）の教団員の間の団結の固さを示す逸話として発生したものである。広義の地中海・中東世界で発展し、日本に伝わった。杉田は著作で、伝承の発生と広がり、日本への伝来の経緯を詳細に論じている。


title: 走れメロス

text: ピュタゴラス派は宗教・政治団体の性格を持つ秘密結社を組織しており、構成員は財産を共有して共同生活を行い、強い友愛の絆で結ばれていることで知られていた。杉田が伝承のもっとも初期の一つとして挙げている、新プラトン主義者であるカルキスのイアンブリコス（240年頃 - 325年頃）が著した『ピュタゴラス伝』() では、ディオニュシオス2世が治めるシケリア島（現・シチリア島）のシュラクサイ（現・シラクサ）が舞台となっており、のちにコリントスに追放されたディオニュシオス2世が体験談として哲学者で音楽理論家のアリストクセノス（紀元前4世紀頃）に語ったものであるとされている。ピュタゴラス派の教団員である （Damon；ダモン）/Damon（ダモン、デイモン）と （Pythias；ピュティオス/ピュティアス）/（ピシアス）/（フィンティアス）の友情の美談であり、西洋ではメロスとセリヌンティウスよりこちらの名前が有名である。英語において二人の名は "Damon and Pythias（デイモン アンド ピシアス）" もしくは "Damon and Phintias（デイモン アンド フィンティアス）" であるが、無二の友（固い友情で結ばれた親友）を意味する慣用句になっている。


title: 走れメロス

text: 『ピュタゴラス伝』に収録された内容は次のとおりである。ピュタゴラス派に反感を持つ者たちの口から発せられた事実無根の告発または冗談によって、ディオニュシオス2世からピュティオスに対して、王に向けて陰謀を企てた罪による死刑が申し渡される。実のところ、これは、ピュティオスの反応を見るための芝居であった。ピュティオスは身辺整理のため、その日の残り時間を猶予として願い、そのための保証人にダモンを指名する。事情を聴いたダモンは保証人を引き受けたが、はかりごとの張本人たる反ピュタゴラス派の者たちは「お前は結局見捨てられる」と言ってダモンを嘲笑する。ところが、日が沈みかけた頃、ピュティオスは約束どおりに現れた。その場にいた誰もがみな感動し、魅了される。ディオニュシオス2世は「わしも第三の男として友情に加えてほしい」と頼むが、拒否される。ピュティオスやダモンの深い心理描写は無く、最後にピュティオスが許されたかどうかも明らかにされていない。物語というより、実際あった事件の報告といった趣で、ピュティオスが走って現れる描写も無い。一方、紀元前1世紀の歴史家であるシケリアのディオドロスが『』に記した伝承は、イアンブリコスのものと影響し合うことなく成立したと思われるが、より物語性が強く緊迫した内容で、ピュティオスが刻限ぎりぎりに登場するなど、『走れメロス』に近い筋書きになっている。「わしも第三の男として友情に加えてほしい」という台詞はイアンブリコスのものと共通しており、この言葉は、以後、シラーから太宰にまで伝承されている。1世紀の共和政ローマの独裁官が『』で、2世紀のローマ帝国の著作家ヒュギヌスが『説話集』で、この伝承に文学的装飾を施し、後世に大きな影響を与えた。ヒュギヌスは『説話集』「友情で最も固く結ばれた者たち」でピュティオスとダモンの名をモイロスとセリヌンティオスに変え（モイロスがドイツ語圏でメーロスとなった）、ピュタゴラス派の団員という設定を消した。また、3日間という猶予、妹の婚礼、暴風雨による川の氾濫という障害を追加し、処刑方法を具体的に磔刑にした。シラーが直接典拠にしたのは、ヒュギヌスの作品である。


title: 走れメロス

text: 古代ギリシア・ローマ世界で広く流布した友情物語は、舞台設定や登場人物を変えながらアラブ世界に広まり、9世紀から10世紀にはアラビア語で記録されるようになった。杉田は、アラブ世界に流入した経緯や時期は不明であり、ビザンツ文化と共に伝承した可能性もあるが、「アッバース朝最盛期のギリシア文献の翻訳時代に、その担い手であるネストリウス派キリスト教徒の手で移入された可能性のほうが大きいかもしれない。」と述べている。イスファハーニーの『歌謡集』にアラブ世界における初期の形が見られ、『千夜一夜物語』でも「ウマル・アル＝アッターブと若い牧人との話」（第395話 - 第397話）として、イスラーム黄金時代を舞台に変奏しつつ展開されている。


title: 走れメロス

text: 地中海世界およびアラブ世界で発展した伝承は、中世ヨーロッパに流入し、復活した。杉田は、ヨーロッパでの復活は14世紀以降と思われ、ウァレリウス・マクスィムス（1世紀）『著名言行録』がキリスト教の僧侶が説教を行う際の手引きとして活用されたことが大きいと述べている。様々な媒体で伝承は広く流布し、18世紀末の1799年にシラーの『人質』が発表された。


title: 走れメロス

text: 太宰は、小栗孝則（20世紀前半のドイツ文学者）が1937年（昭和12年）7月に翻訳したシラーのバラードの初版『人質』（『新編シラー詩抄』改造文庫）を参考にした。小栗は訳注にメロスの友人の名がセリヌンティウスであることを記しており、太宰の書く「古伝説」とはこれを指す。


title: 走れメロス

text: 日本では、太宰以前に、明治初期に幕末を舞台にした翻案（シラーの詩を直接的にか間接的にか参照したと思われるもの）があり、この伝承は青少年の道徳心を育てる目的で学校教育に採用され、広く読まれていた。太宰が使った高等小学校1年生の国語の教科書にも「真の知己」のタイトルで所収されている。1921年（大正10年）には鈴木三重吉により「デイモンとピシアス」の題で『赤い鳥の本』（第9冊）に収録された。「走れメロス」の登場後は、教育で使われるのは同作になり、第二次世界大戦後はほぼずっと中学校の国語の教科書で使われている。


title: 走れメロス

text: 往復の交通費と宿代などを持たされて熱海を訪れた檀を大歓迎する太宰であったが、檀を引き止めて連日飲み歩いた挙げ句の果てに、預かってきた金を全て使い切ってしまった。太宰は、飲み代や宿代も溜まってきたところで、今度は、宿の人質になってくれるよう檀に願い出る。自分の身代わりとして今回の借金の支払いの担保になってくれ、宿に留まってくれれば自分が金を工面してきて君を質屋の質草宜しく受け戻すから、ということであった。檀を説き伏せた太宰は、東京にいる井伏鱒二のところに新たな借金をしに行ってしまう。


title: 走れメロス

text: ところが、数日待ってもいっこうに音沙汰が無い。痺れを切らした檀は、宿屋と飲み屋に支払いを待ってもらい、井伏のもとへ駆けつける。するとそこでは、井伏と太宰が夢中で将棋を指していた。激怒する檀に太宰は言ったという。「待つ身が辛いかね。待たせる身が辛いかね。」 どうやら太宰は、今まで散々面倒をかけてきた井伏だけに、新たな借金の申し出をどのように切り出したらいいものやらと、タイミングが掴めずにいたらしい。


title: 走れメロス

text: 後日、発表された『走れメロス』を読んだ檀は、太宰の死後に著した『小説 太宰治』（1964年/昭和39年刊）の中で、「おそらく私達の熱海行が少なくもその重要な心情の発端になっていはしないかと考えた」と述べている。


title: 走れメロス

text: 主題の美しさと文体の力強さを維持したままテンポよく読み終えられるため、短編ながら太宰の代表作の一つとして現在でも高い評価を受けている。その反面、一部の声に学校教材独特の徳目を褒め称えることへの「白々しさ」や、寺山修司の「歩け、メロス」（1975年/昭和50年）のように、メロスを「無神経な自己中心性・自己陶酔の象徴」と考える否定的意見もある。


title: 橋本じゅん

text: 大阪芸術大学芸術学部舞台芸術学科卒業。大学在学中の1985年、舞台『銀河旋風児SUSANOH』より劇団☆新感線に参加。以降、同劇団の看板俳優として活躍するほか、外部公演にも多数出演。1992年、NHK連続テレビ小説『ひらり』で、熱狂的阪神タイガースファンの医師・小林雅人を演じ、お茶の間での知名度が上がる。1993年には阪神戦での始球式にも立った。


title: 橋本じゅん

text: 帰国後1997年、舞台『直撃！ドラゴンロック〜轟天』で主役・剣轟天（つるぎ ごうてん）を演じる。迫力の徒手空拳のアクションシーンとおバカな笑い満載の舞台は人気を博し、シリーズを重ね三部作となる。演劇界にもファンが多く、宮藤官九郎は自身が作・演出をする演劇ユニット『ウーマンリブ』で2004年、剣轟天を主役とした作品『轟天VS港カヲル 〜ドラゴンロック!女たちよ、俺を愛してきれいになあれ〜』を上演。劇団を超えたキャラクターレンタルという異例の方法で、出演を果たす。


title: 橋本じゅん

text: ドラゴンロックシリーズなどのアクション活劇を演じる際、役作りのためにストイックなまでの激しいトレーニングと食事制限で体を絞って臨む。2010年には劇団30周年興行 舞台『鋼鉄番長』で主演するが、腰部脊柱管狭窄症を発症したため、10月20日以降の舞台を中止することを余議なくされた。代役は三宅弘城が10月30日より務めた。


title: 橋本じゅん

text: 2013年公開の 映画『図書館戦争』、2015年放映・公開の テレビドラマ『図書館戦争 ブック・オブ・メモリーズ』、映画第2作『図書館戦争-THE LAST MISSION-』で、玄田竜助を演じる。原作者有川浩は自身のTwitterアカウントで「（玄田は映画第2作で「原作にはなかった状況に追い込まれて、原作で私が書いたことのない経験を」するが）じゅんさんは、私が書いていない玄田を演じられるほど、玄田と一体化してくれた」と述べた。


title: 橋本じゅん

text: 出身は神戸だが、1975年の初優勝時からの熱烈な広島東洋カープファン。周りが阪神ファンばかりの中、赤い帽子をかぶって甲子園球場に通った。「カープとともに歩んでいく人生のスタンスは、これからも変わらない」と話す。2015年の舞台『HEADS UP!』では、劇中、カープ公式グッズのタオルを身につけていた。


title: 曙太郎

text: 曙 太郎（あけぼの たろう、1969年5月8日 - ）は、アメリカ合衆国ハワイ州オアフ島ワイマナロ出身で東関部屋に所属していた大相撲第64代横綱（外国人初の横綱）。のちにプロレスラー、総合格闘家、タレントに転向。格闘技、プロレス分野では曙（あけぼの）のリングネームで活動している。2013年、東関部屋に招聘されて以降、師範代をつとめる。


title: 曙太郎

text: 後にその体格を東関親方（元高見山）に見込まれ、相撲界入りし、1988年3月場所に初土俵を踏む。元々東関は弟の方を入門させたかったようであったが、気の進まない弟のジョージは「しょうがないよ、兄貴を連れていく」と身代りにチャドを新弟子として提供した。父親はいきなりの展開にも拘らず入門を喜んだが、一方で母親は猛反対。母の反対もあったので、日本にやってきた時にチャドは「とにかくもうハワイには帰れないな」と感じていた。チャドはまた本土の大学にスカウトされた地元の運動部員が挫折してハワイへ出戻るたびに住民から中傷を受ける様を何度となく見てきたため、両親を困らせないという意味でもハワイには帰れないと覚悟していた。


title: 曙太郎

text: 同期入門は「花の六三組」と言われる横綱3代目若乃花（のちのタレント花田虎上）、貴乃花、大関魁皇、小結和歌乃山、前頭力櫻（のちのプロレスラー力皇猛）、十両須佐の湖、鶴ノ富士、琴岩国、琴乃峰など。序ノ口では貴花田（のちの貴乃花）に勝ったが、琴乃峰にプロ初黒星を喫している。相撲教習所に入学したばかりの頃は来日から日が浅いことで若貴ブームのことを理解していない曙ですらも若貴兄弟との格の違いを思い知らされたといい、自身が基礎の稽古を行っていた際にはもう既に若貴兄弟は三段目や幕下の地位にいる教官と申し合いをしていたという。教習所時代には和歌乃山の強さにも驚いていたようであり、教習所の生徒達でトーナメント戦を行う度に優勝していたと述懐している。後年のインタビューでは「中学横綱のタイトルを引っさげて入ってきて、体はさほど大きくないんだけど、もう手がつけられないほど強いの。和歌乃山は入門して半年くらいで、教習所の先生たちと同じくらいの番付まで出世していました。中学を卒業して入門した力士で、そんな人はおそらくいないんじゃないかな?」と当時についての感想を述べていた。新弟子時代にはまだ相撲歴が浅かったこともあって場所入りの度に東関から「せいぜいがんばってくれよ。負けても仕方ないよ。相手のほうがちっちゃい時から相撲を取ってるんだから」という趣旨の冷やかし文句を浴びせられたという。


title: 曙太郎

text: 三段目時代の1989年3月場所前、当時屈指の大部屋だった伊勢ヶ濱部屋に出稽古に出かけた曙は、1月場所で10勝をあげ自己最高位の前頭筆頭まで躍進した若瀬川に胸を借りた。相手が三段目と甘く見ていた若瀬川は2、3回軽く四股を踏んだだけで、仕切って待っている曙の前に立つと両手を広げて大きく胸を出した。曙は若瀬川の胸をめがけて頭から思い切りぶちかますと若瀬川は仰向けにひっくり返り、腰を痛めて病院に運ばれる羽目になった。初土俵からわずか一年で幕内力士を「病院送り」にした曙はこの場所6勝1敗、翌場所は早くも幕下に昇進した。ちなみに若瀬川は7日目まで休場、翌日から出場したがわずか1勝しかできず、遂に三役の座を手中にすることはなかった。


title: 曙太郎

text: 2mを超える体格を生かす技術を身に付けるために、東関は積極的に出稽古させた。出稽古先では佐渡ヶ嶽（第53代横綱琴櫻）から「小さい力士相手には、鶏を追うようにいけ」と指導を受けた。そうした努力と指導によって、小兵相手でも苦にしない、長いリーチからの伸びのある強烈な突き押しが生まれた。


title: 曙太郎

text: 1990年3月場所新十両。同年9月場所若花田（のち若乃花）、大翔山、貴闘力とともに新入幕。ちなみに一文字四股名の新入幕力士は1916年5月場所新入幕の明 虎吉（あきらか とらきち）以来74年ぶりであった。また1993年3月場所には、1915年6月場所の鳳 谷五郎以来、実に78年ぶりの一文字四股名の新横綱となった。新入幕の頃には既に内心で大相撲に対する使命感を持っていたとのことであり、これについては「僕らの場合は8勝、勝ち越しなんかじゃ許されない。10番くらい勝って、ようやく『まぁまぁよかった、合格点』みたいな感じだったわけです。それくらい、周囲の期待はものすごいものがある。でも、それに応えて、それでも満足できない僕らがいたんですよ」と引退後のインタビューで述懐している。また、当時前頭筆頭の地位だった1991年7月場所初日では、体重が200Kg以上の巨漢横綱だった大乃国を、曙自ら立合いから一撃で大乃国を押し倒し、土俵の外へ一気に吹っ飛ばした事もあった。なお、同場所で復活を懸けた横綱大乃国は、この一番で調子を狂わせたのか8日目で4勝4敗の成績不振により、この1991年7月場所限りで現役引退となっている。


title: 曙太郎

text: 1992年5月場所千秋楽では、最後まで優勝争いに加わっていた当時前頭7枚目の若花田を一気に押し倒して、幕内初優勝を果たした。これで直近3場所の成績が、全て三役の地位で13勝（優勝次点）-8勝-13勝（優勝）で合計34勝11敗、大関昇進の目安とされる「三役で3場所合計33勝以上」の成績を挙げる。但し「2場所前の8勝7敗が物足りない」という意見が一部出ていたものの、当時横綱は5月場所直前で北勝海が引退して空位、大関も小錦と霧島の二人しかいなかった事情も有って、満場一致で曙の大関昇進が決まった。昇進伝達式では「大関の地位を汚さぬよう、けいこに精進します」と口上を述べた。


title: 曙太郎

text: しかし期待された新大関の翌1992年7月場所直前、直前のヨーロッパ巡業による時差ボケや遠征の疲労の影響か、稽古中に足の小指を骨折してしまった。曙本人は強行出場を直訴したものの師匠を初め周囲の大反対の意見を受け、医師からも「ここで無理すれば、完治までに3か月かかる。安静にしていれば1か月で治る」と説明されたことで、初土俵以来初の無念の全休に。いきなり大関角番となった次の同年9月場所は、9日目で3勝6敗と黒星が先行。あわや大関2場所目で関脇陥落の大ピンチだったが、そこから切り抜け終盤6連勝、9勝6敗となんとか勝ち越した。とはいえ本人にとってこの場所の不甲斐なさは相当であったようであり、場所後は「吐くまで飲んだ」と伝わる。そして1992年11月場所では14勝1敗と2度目の優勝。11月場所後の横綱審議委員会では「曙の風格、実績はまだ十分ではない気がする」「成績、内容ともハイレベルな横綱を作ろう」との意見が出て横綱昇進には厳しい条件が付きつけられたが、翌1993年1月場所も、11日目で平幕相手に2敗を喫した時点で一度は横綱昇進は「破談」とされたが、千秋楽結びの一番では大関昇進を賭けていた関脇の貴花田との直接対決をわずか2秒余りで圧倒し、13勝2敗で3度目の優勝。2場所連続優勝を果たしたことで1月場所後の横綱審議委員会では曙の横綱昇進が推薦され、外国出身初の横綱に昇進した。これにより1992年5月場所から1993年1月場所まで5場所（番付上は4場所）続いた横綱空位が解消された。当時の曙は「すんなり昇進できた」と認識していた一方で、貴花田の大関昇進についてかなり厳しい見方があったことが伏線になっていたと振り返っている。横綱昇進伝達式では「横綱の地位を汚さぬよう、けいこに精進します」と口上を述べた。


title: 曙太郎

text: 横綱土俵入りは雲龍型を選択、東関部屋と同じ高砂一門である九重親方（第58代横綱千代の富士）が土俵入りの指導を行った。新横綱の1993年3月場所は10勝5敗に終わり、横綱2場所目の同年5月場所は千秋楽結びの一番、大関貴ノ花と13勝1敗同士の相星決戦で惜しくも敗北。それでも横綱3場所目の同年7月場所から11月場所まで、幕内優勝3連覇を達成。さらに同1993年は、自身初の年間最多勝を獲得。その後も1994年11月場所に至る迄11場所の間一人横綱を維持。1994年3月場所では12勝3敗同士で新大関貴ノ浪、平幕貴闘力との優勝決定戦三つ巴で連勝して優勝、混戦を制した。


title: 曙太郎

text: 1994年5月場所前、巡業中に武双山との稽古中に左膝を痛めるも、一人横綱の責任感から同5月場所を強行出場。さらに5月場所9日目の小城錦戦で右膝も故障するが、10日目まで曙ただ一人10連勝していた。しかし11日目、当時前頭筆頭の貴闘力に土俵際の引き落としに敗れて金星配給しついに初黒星。翌12日目、前日の貴闘力戦で両膝のケガが悪化したため突如途中休場、横綱不在となってしまう。場所後両膝を手術したがその回復が遅れ、同年7月場所、9月場所は共に全休。11月場所で3場所ぶりに復帰し10勝5敗に留まるも、同場所千秋楽結びの一番の当時大関貴乃花との取組は、今後も大相撲史に語り継がれる歴史的な大熱戦となった。曙は惜しくも貴乃花に土俵際での上手投げに敗れたが、福岡国際センターの館内は大拍手が鳴り止まなかった。また貴乃花はこれで大関で2場所連続全勝（30連勝）を達成し場所後横綱昇進を決め、翌1995年1月場所からは曙、貴乃花と同期生同士の二人横綱となった。