title: キャプテン・アメリカ

text: 「」および「」に続く大型イベント「」でスティーブ・ロジャースは中心人物となった。合衆国大統領はノーマン・オズボーンを解任し、スティーブを新たな国家の安全保障の責任者に任命した。スーパーヒューマン登録法は廃止となり、スティーブはアベンジャーズを再編成し、自分はシークレットアベンジャーズに参加した。


title: キャプテン・アメリカ

text: スティーブは超人兵士血清の効果で高い知能と強靭な肉体を持ち、氷漬けになったまま何十年も仮死状態で生き続け、ベンチプレスで補助なしで1100ポンド（500kg）を記録し、1マイル（1.6km）を一分以下で走ったことがある。超人兵士血清は彼の全ての代謝機能を強化し、筋肉中の疲労毒の増加を妨げ、アルコールで酩酊することができず多くの病気に対して免疫を持っている。「Streets of Poison」という話では彼の肉体が規則的に超人兵士血清を生成していると確証している。


title: キャプテン・アメリカ

text: スティーブの戦闘経験とトレーニングは彼を熟練の戦術家、および優れた現場指揮官にしており、チームメイト達は戦闘中しばしば彼の命令に従っている。反射神経や感覚器官もずば抜けて鋭い。彼は自身の専用武装である円形の大型シールドを用いた格闘術を得意とする他、複数のマーシャルアーツ（ボクシング、柔術、合気道、柔道）を習得しており、彼自身の体術と組み合わせたバトルスタイルを作り出している。時には強さや大きさ、他の能力で彼をかなり上回る敵に立ち向かい、打ち負かしている。コミックスでは彼は他の熟練した戦士達からマーベルユニバースで最も優れた近接戦闘の達人の一人と見なされている。


title: キャプテン・アメリカ

text: スティーブは膨大な米軍の知識を持っており、しばしば進行中の高度に秘匿されている国防省の作戦に詳しい様子を見せている。世界で最も有名で認められているスーパーヒーローの一人としての側面を持つ一方で、スティーブはスパイ活動コミュニティへ広い関わりを持っており、殆どは現在も続くS.H.I.E.L.D.との関係に繋がっている。彼は時に、広告アート、コミックブックアート、教育（高校の歴史）、法執行機関などの日常的な分野の仕事に手を出している。


title: キャプテン・アメリカ

text: スティーブはこれまでに幾つかの盾（シールド）を使用しており、最も知られたものは、大戦中にルーズベルト大統領より贈られた地球の希少金属「ヴィブラニウム」と鉄の合金で製作された円形のシールドである。このシールドに用いられているヴィブラニウムの合金は偶然の産物で、複製は不可能である。またウルヴァリンの骨格に用いられている「アダマンチウム」は、このヴィブラニウムの合金のリバース・エンジニアリングの過程で作り出された物とされている。


title: キャプテン・アメリカ

text: ムジョルニアやアダマンチウムでも破壊できないほどの地球上最高位の硬度を活かして、シールドを手に持つか腕に装着した状態で、シールドの縁部分や表面部分で敵を打ち据える武器として用いたり、形状を活かし円盤投げやフリスビーの要領で投擲武器としても使用される。またスティーブは、精密な狙いを定めつつ渾身の力を籠めてシールドを投擲できるだけに留まらず、周囲の物や敵にぶつけた際の跳弾を利用して、複数の標的を一度に連続して攻撃したり、その上で自身の手元に戻って来させることができるシールドの投擲跳弾技術を持つ。この様子はスタン・リーが初めてコミックの原作を担当した『Captain America Comics』第3号(May 1941)の2ページのテキストストーリー「Captain America Foils the Traitor's Revenge」から既に見ることができる。


title: キャプテン・アメリカ

text: 一時期以降からは、シールド裏面とスーツ両腕の手甲部分と肘側面部に、トニー・スターク（アイアンマン）が開発した磁力を応用した装置を搭載したことで、自身の手元にシールドを戻って来させられなかった場合でも、自分の意思で容易に自身の下へと戻せるようになった。


title: キャプテン・アメリカ

text: キャプテン・アメリカのスーツおよびマスクは、星条旗をモチーフとしている。スーツは難燃素材でできており、防御力を増す為軽量のジュラルミン製スケイルメイルを下に着込んでいる。マスクはコスチュームから分離していたが、初期の戦闘で脱げかけて正体が露見しかかることがあった。そういった状況の再発を防ぐ為に、スティーブはマスクをユニフォームと繋がったものに変えた。それまで剥き出しだった首を守れるという利点も生まれた。頭部のマークは「A」だが、カウンターアースにおいては当初鷲のマークを使用していた。


title: キャプテン・アメリカ

text: 当初は身長160cm・体重43kgと小柄で、喧嘩も強くなく、極めて病弱な身体だったが、入隊した“戦略科学予備軍SSR”が行った“スーパーソルジャー計画”での実験により、身長190cm・体重109kg の大柄かつ、健康的で強靭な肉体へと変貌した。


title: キャプテン・アメリカ

text: 戦時中は女性との付き合いが上手くない一面も見せたものの、当時から誰もが認めるほど品行方正で、本物の愛国心と如何なる状況でも決して諦めない芯の強さをキャプテンとなる前から秘めており、実験で本質を強化された影響もあってか不屈の精神を持つまでに至る。スケッチブックでイラストを描くことが趣味でもある。


title: キャプテン・アメリカ

text: 現代に復活後は、ニック・フューリーによって邂逅したトニー・スターク/アイアンマンやソーをはじめとする他の超人ヒーローたちと結成したアベンジャーズの中心格となり、自分が生まれ育った時代と現代の価値観の違いや、ヒーローに対する世情などに何度も苦悩するが、自分の信じるものと地球や全宇宙の平和を守るため、幾多の戦いに身を投じていく。


title: キャプテン・アメリカ

text: 実験で投与・照射された“超人血清”と“ヴァイタ・レイ”による人体強化のため、何千キロもある重量物を持ち上げ、パンチやキック一発で敵を数メートルも突き飛ばせる超人的な筋力、駆け足だけで走る自動車に追いつく速さとひと跳びで数メートルも跳躍できる脚力、常人の約4倍分速い薬物やアルコールの代謝と治癒力、70年近く北極海の氷の中で眠りながらも絶命しなかった耐久力など最大限に高められた身体能力を有しており、高い機転、優れた戦略的思考 と指揮能力、数秒間だけ目にした地図の内容をかなり正確に暗記できる記憶力まで持ち合わせる。


title: キャプテン・アメリカ

text: 戦闘ではこれらの身体能力をフルに活かしたアグレッシブな近接戦法と、愛用の“ヴィブラニウム”製の盾を駆使する攻防を主な戦闘手段とし、戦場の仲間たちへ的確な指示も伝達する。現代では、“S.H.I.E.L.D.”加入後に体得した近代的な戦闘スタイルと技術も織り交ぜて戦うようになり、より洗練されたアクションと戦術を披露できるほどその実力に磨きがかかっている。状況によっては銃撃戦も行う。


title: キャプテン・アメリカ

text: このほかにもスティーブは、強化直後にハインツ・クルーガーを追った際に盾代わりとして持ったタクシーのドア、“ヘリキャリア”での戦いでロキに操られた兵士たちが装備していた“ノベスキー N4・ディプロマット”、“マインド・ストーン”を内包した“セプター”、サノスの群勢との戦いでは“ワカンダの盾”や、ムジョルニア、“ストームブレイカー”も使用し、“インサイト計画”阻止のための戦闘では“レプリカ・ユニフォーム”も着用した。また、私用の車両としてハーレーダヴィッドソン ソフテイル・ブレイクアウトやアウディ・e-tron スポーツバックコンセプトを運転している。


title: キャプテン・アメリカ

text: 『』では直接の登場は無いものの、冒頭のミッドタウン高校のニュースチャンネルで、アベンジャーズのヒーローたちの追悼映像に映っている。『ファルコン&ウィンター・ソルジャー』では多くの人物から、「スティーブはもういない」といった趣旨の発言があるが、明確な生死については判明していない。月の秘密基地から地球を見守っているという陰謀論についても言及されているが、サムはこれを明確に否定している。


title: 小宮有紗

text: 2019年4月11日、即時型アレルギー疑いによる急性蕁麻疹のため、芸能活動を一時休業することが発表された。休業に伴い同月に予定されていたAqoursのアジアツアー4公演の出演を見合わせた。同月25日より活動の一部を再開。


title: 小宮有紗

text: 2019年8月、「DJ小宮有紗」としてエイベックスによるアニメソング普及プロジェクト「OMOTENASHI BEATS」への参画が発表された。10月、『Anime Rave Festival』に出演。12月、シンガポールで行われた『アニメ・フェスティバル・アジア シンガポール 2019』に出演。2020年1月には、3月に行われる『 14』への出演が発表されていたが、新型コロナウイルス感染拡大の影響により、開催延期が発表された。6月以降は『ASOBINOTES ONLINE FES』『OMOTENASHI MATSURI』などのオンラインイベントに出演している。


title: 小宮有紗

text: 芸能界入りしてからは、テレビドラマ・特撮を主に、女優としてキャリアを積み重ねてきた。2015年に放送開始した『ラブライブ!サンシャイン!!』の黒澤ダイヤ役で声優に、そしてAqoursとしてライブパフォーマンスに挑戦することになったが、「『ゴーバスターズ』（2012年 - 2013年）で声優と一緒に携わることがきっかけで刺激を受けて興味が湧いたから」「一つのことに縛られずに、いろいろなお芝居をしてみたいという想いがずっとあったから」だと述べている。また、女優活動を積み重ねる過程で、「お芝居の中で、耳から入ってくる情報が多いことを知って、声ってすごく大事な要素なんだということがわかったから」と述べている。更に、直前の2014年に舞台『ファンシースターオンライン2-ON STAGE-』で、サンシャイン!!の前作である『ラブライブ!』の主人公・高坂穂乃果役の新田恵海と共演しており、その縁でラブライブ!を知り、そこからの流れでAqoursのメンバーになれたとして、「感謝してもしきれない」と“ラブライブ!シリーズキャスト同士”で再共演した際に明かしている。


title: 小宮有紗

text: 声優に挑戦する際は、不安があったが親交のある声優から「声だけで作ろうとせず、普段のお芝居を声に集中する感じでやってみたら」とアドバイスを受けた。また、女優活動は基本的に「一人きりで、自分との戦いという面が強い」一方で、声優およびAqoursでの活動は、「みんなで一緒にいい作品を作り上げていきたいという思いが強い」と、それぞれの活動の違いについて言及している。また、「小さいころに歌って踊る人をかわいいなと思って見てはいましたが、自分がその立場になるとは思っていなかった」とあり、Aqoursの活動は「素敵な経験であり、純粋に楽しみにしている自分がいる」とのこと。


title: 小宮有紗

text: Aqoursのメンバーについて、「それぞれ自分の得意としていること、基礎にしているものが違う、それでいて目指すところがいつも同じだからこそ、互いに吸収できることがある、切磋琢磨できる、同じ方向を向いてお芝居や歌に打ち込むことができる」と述べている。


title: 小宮有紗

text: 自身の特徴について、「何かをやりたい!と思ったときのエネルギーは、たぶんものすごいんだと思います」と述べている。また、「自由気まま」とも述べており、子ども時代は人を引っ張ることに縁がなかった、だから（生徒会長役である）黒澤ダイヤは自分と真逆な面があると感じた、とも述べている。人物的特徴として、Aqoursのメンバーである諏訪ななかは、「女優としての経験が豊富な分、言葉に気迫がある」と述べている。


title: 小宮有紗

text: 大切にしていることとして「寝ること」を挙げており、特に休みの日は「1日10時間ぐらい寝ます」とのこと。趣味は歴史とのことで、特に幕末時代に興味を持っており、その中でも漫画の影響で知った土方歳三を尊敬しているという。特技はクラシック・バレエを含めたダンス全般、イラストを描くこと。


title: 港区 (東京都)

text: 千代田区・中央区とともに「東京都心」、「都心3区」とされる。放送局などのマスコミ・広告代理店やIT企業などの本社、外資系企業の日本支社などが多数集積しており、日本経済の中心の一端を担っている。テレビ放送における民放キー局の多くの本社は港区に所在しているほか、東京のランドマークでもある東京タワーも位置している。虎ノ門や新橋・汐留、赤坂、芝、港南（品川駅東口）などは大規模なオフィス街となっており、これらのビジネスエリアは再開発により超高層ビルが林立している。青山・表参道、赤坂、六本木、お台場などは商業エリアという面も強く、麻布や白金台、高輪といった多くの高級住宅街を擁する。赤坂御用地、迎賓館赤坂離宮をはじめとして芝公園、白金台の自然教育園など緑地も多い。明治維新後に大名屋敷跡地を各国政府に提供した歴史的経緯や政府主要機関へのアクセスのよさから、現在日本に存在する約150の駐日大使館のうち半数以上が港区に集積している。大使館の他にも外資系企業も多数立地しているため、区の人口の約1割が外国人居住者という国際色豊かな街である。区の一人あたりの平均年収は1000万円を超え、東京都23区内では最も高い。


title: 港区 (東京都)

text: 1947年に旧芝区・旧麻布区・旧赤坂区が合併して誕生した。江戸城（現在の皇居、千代田区）の南側のいわゆる「城南地区」に位置しており、江戸時代には広大な武家屋敷と町人町が混在していた。区名に「港」とあるように、区域の東側は海岸・港南地区で東京港及び東京湾に面し、ベイエリアの一部（東京臨海副都心）である台場（お台場エリア）を含む。東側は江東区と向き合い、北側は千代田区・中央区・新宿区と、西側は渋谷区と接する。南隣は品川区である。


title: 港区 (東京都)

text: 2005年の夜間人口（居住者）は185,732人。これに対して、区外からの通勤者と通学生および居住者のうちの区内に昼間残留する人口の合計である昼間人口は908,940人で、昼は夜の4.894倍の人口になる（東京都編集『東京都の昼間人口2005』2008年発行122-123ページ。国勢調査では年齢不詳の者が東京都だけで16万人いる。上のグラフには年齢不詳の者を含め、昼夜間人口に関しては年齢不詳の人物は数字に入っていないので、数字の間に誤差は生じる）。


title: 港区 (東京都)

text: 1947年（昭和22年）3月15日、当時の芝区、麻布区、赤坂区が合併して港区となった。この際、各町名にはかつて属していた旧区名が冠された（例・旧赤坂区一ツ木町→港区赤坂一ツ木町、元赤坂町・本芝など一部例外あり）。その後の住居表示実施により、現存しているのは旧麻布区の2町のみとなっている。


title: 港区 (東京都)

text: 区名の案は、「愛宕区」「青山区」「青葉区」「飯倉区」「三田区」などから、江戸城の南方を意味する「城南区」と「東港区」に絞られた。「東港区」は『今後の我が国の発展は貿易の振興にあるが、その素材とも言える東京港を抱合している』という理由で候補になったが、東港区（とうこうく）では「東京都東港区」と似た音が重なるので「東」の一字を除いて「港区」になった。


title: 港区 (東京都)

text: 企業や富裕な住民が多いことから税収が多く、都の普通交付金の対象外とされるほど財政的に豊かである。こうした恵まれた立地条件を生かして、過疎地を含む各地自治体の物産販売や観光客誘致に協力する「全国連携の港区」事業を進めている。


title: 港区 (東京都)

text: 東部を山手線・京浜東北線・東海道線などのJR線が走り、都営地下鉄浅草線がそれとほぼ並行に走る。目黒方面から白金高輪駅まで線路を共有している都営地下鉄三田線と東京メトロ南北線がそれぞれ皇居の南回り、北回りで都心方面へ向かっている。東西方向には都営地下鉄大江戸線と東京メトロ銀座線が走る。また区の北西部を東京メトロ千代田線と東京メトロ半蔵門線が走る。東京メトロ日比谷線は区の北東部から南西部へと縦断している。また、中央本線の四ツ谷 - 信濃町間のトンネルの一部分が元赤坂（赤坂御用地）を掠めている。区の南部に位置する品川駅は東海道新幹線の全ての営業列車が停車する区内最大のターミナル駅である。


title: 港区 (東京都)

text: 区内には国内外の有名オーケストラの演奏会が開かれるサントリーホールをはじめ、サントリー美術館、国立新美術館、森美術館、東京都庭園美術館、根津美術館など数多くの美術館がある。特に六本木地区にそれらの施設が集積しており、六本木は上野（台東区）に次ぐ文化・芸術の街となっている。


title: 港区 (東京都)

text: 大企業や外資系企業の本社から、ベンチャー企業に至るまで多数の企業本社や外国企業の日本支店が存在する。また、民放のキー局5社は全て港区に本社を置いている。港区を拠点とするデベロッパーの森ビルや、民放キー局各社が本社ビルの大規模な再開発を行うことで、六本木ヒルズなどの複合商業ビルが次々と誕生した。


title: シンドラーのリスト

text: 第二次世界大戦時にドイツによるユダヤ人の組織的大量虐殺（ホロコースト）が東欧のドイツ占領地で進む中、ドイツ人実業家オスカー・シンドラーが1100人以上ものポーランド系ユダヤ人を自身が経営する軍需工場に必要な生産力だという名目で絶滅収容所送りを阻止し、その命を救った実話を描く。ホロコーストに関する映画の代表的作品として知られる。


title: シンドラーのリスト

text: 1939年9月、ドイツ軍によりポーランドが占領され、ポーランドの都市クラクフもドイツ軍の占領下に置かれた。ユダヤ人を激しく蔑視するナチス党政権下のドイツ軍はクラクフ在住のユダヤ人に移住を強制し、彼らをクラクフ・ゲットーの中へ追放していた。


title: シンドラーのリスト

text: そんな中、ナチス党の党員でもあるドイツ人実業家オスカー・シンドラー（リーアム・ニーソン）が、クラクフの町へやってきた。彼は戦争を利用してひと儲けすることを目論み、潰れた工場を買い取って琺瑯（ホーロー）容器工場を開設。有能なユダヤ人会計士イザック・シュターン（ベン・キングズレー）に工場の経営を任せ、「安価な労働力」としてゲットーのユダヤ人を雇い入れ、また持ち前の社交性でSSの将校に取り入って自らの事業を拡大させていった。


title: シンドラーのリスト

text: しかしやがて冷酷なSS将校アーモン・ゲート少尉（レイフ・ファインズ）がクラクフ・プワシュフ強制収容所の所長としてクラクフに赴任して来る。ゲートとその部下のSS隊員達は、ゲットーや収容所でユダヤ人を次々と殺戮していく。シュターン初め、シンドラーの工場で働くユダヤ人たちにも危機が迫る中、金儲けにしか関心がなかったシンドラーの心境に変化が生じていく。そして彼はあるリストの作成を決意する。


title: シンドラーのリスト

text: 監督候補にはビリー・ワイルダー、マーティン・スコセッシ、ロマン・ポランスキーなどが挙がっていた。結局ユニバーサル側が提示した「『ジュラシック・パーク』の監督もやる」条件を受け入れスピルバーグが監督となった。1982年に原作の映画化権を手に入れたスピルバーグは、その後10年近く構想を練り企画を温めた後、この映画の制作に着手したという（スピルバーグ自身もユダヤ系アメリカ人である）


title: シンドラーのリスト

text: ラストシーンを除けば、ほぼ全編に渡りモノクロ作品である。これはスティーヴン・スピルバーグ監督の「戦争を記録したフィルムはモノクロだからその方が説得力があるだろう」という考えによるものである。ただし、パートカラーが採用され、赤い服の女の子（シンドラーに心理的影響を与える）、蝋燭の赤い炎などが登場する。赤い服の女の子のシーンだが、このシーンでシンドラーは「何故あんな目立つ格好をしているのか？ドイツ兵も何故すぐに捕らえないのか？」という疑問を抱いているが、この時点ではホロコーストの事実は既に日常的なものとなっており、女の子の服の色ほど明らかなことだったためとスピルバーグは語っている。それまで濃い色調がメインという点を除けば特有の映像スタイルを持たず様々な撮影監督と映画を作って来たスピルバーグだが、本作以降ポーランド出身のヤヌス・カミンスキーとの連携によって作品のルックスが劇的な変貌を遂げた（本作では手持ちカメラを用いてドキュメンタリー風の撮影法を多用）。


title: シンドラーのリスト

text: 『ジュラシック・パーク』の制作費6300万ドルに対し、本作は2500万ドルと潤沢とは言い難い額であった。小道具や古着が現地調達され出演料の高いスターは起用されず、出演者の多くも現地でキャスティングされた。撮影カメラもパナビジョンに比べレンタル料の安いアリフレックスが使われ、基本的に撮り直しをしない方針で進められたが、完成版は3時間15分とスピルバーグ監督作品では最長の尺となった。


title: シンドラーのリスト

text: 『ジュラシック・パーク』などと同様ライブアクションのパートはスタンダード・サイズで撮影されており、テレビ放映やテレビサイズのビデオ化では3:4の画面に合わせビスタビジョンサイズで撮影された視覚効果による場面で画面の左右両端がカット。劇場やワイド版ビデオではライブアクションパートで上下をカットして横長の画面を得ている。


title: シンドラーのリスト

text: 脚本家曰く、シンドラーは善と悪を持ち合わせた男で、それゆえに葛藤するということがテーマであるという。作中のオスカー・シンドラーの人物像は元・タイム・ワーナーの会長をモデルにしている。撮影当時、既にロスは他界していたが、スピルバーグは彼を「自分の人生で出会った中で最も優しい心を持った人物」であったと語っている。エンドロールにも「スティーブ・ロスに捧げる」と表記されている。ワーナー・ブラザース#スティーブ・ロスの時代参照。


title: シンドラーのリスト

text: ユダヤ人の女性たちが貨車に乗せられアウシュヴィッツ強制収容所に到着する場面は、実際に同地で撮影が行なわれた。といっても、それまでのホロコーストを描いた映画同様敷地内での撮影許可は取れず、収容所の中から汽車を走らせ到着したように見せるため、門の外側にセットが組まれた。ちなみに、スピルバーグが収容所敷地内にビデオカメラを持ち込んだところ、まったく作動せず撮影できなかったという話が伝えられている。ドキュメンタリー以外でアウシュヴィッツ内の撮影許可が下りたのは、『白い巨塔』が最初である。


title: シンドラーのリスト

text: 音楽担当のジョン・ウィリアムズは、フィルムを観て自分には荷が重すぎると感じ、スピルバーグに「この作品には自分よりもっと適任の作曲者がいると思う」と進言したが「知ってますよ、でもその人たちはみんなすでに故人なんです」と返された。彼はこの作品でアカデミー作曲賞、英国アカデミー賞 作曲賞を受賞した。


title: シンドラーのリスト

text: 序盤、シンドラーが身支度をするシーンと、妻・エミーリェと会食するシーンで「自殺の聖歌」と称される暗い日曜日が流れる。序盤のものはヴァイオリンをベースに哀愁ただようメロディとなっている。中盤のものはソロヴォーカル付き。いずれも原曲のように陰鬱な雰囲気はない。


title: シンドラーのリスト

text: 第66回アカデミー賞では12部門にノミネート、そのうち作品賞、監督賞、脚色賞、撮影賞、編集賞、美術賞、作曲賞の7部門で受賞した。スティーヴン・スピルバーグは、それまでも「優れた娯楽映画をつくる映画監督」として映画界からも大衆からも高く評価されていたが、それまで手掛けた『太陽の帝国』や『カラーパープル』など深刻なテーマの作品は評価されず、本作において念願のアカデミー最優秀作品賞・監督賞受賞を果たした。


title: シンドラーのリスト

text: 1998年にAFIが選出したアメリカ映画ベスト100では9位に、2006年に選出した感動の映画ベスト100では3位に、2007年に選出したアメリカ映画ベスト100（10周年エディション）では8位にランクインしている。


title: シンドラーのリスト

text: 『シカゴ・サンタイムズ』の評論家ロジャー・イーバートは本作を絶賛しており、1993年の年間ベスト1位に選んでおり、「生存者にとってこれほど名誉であり記憶に残るプロジェクトは、ジャン＝リュック・ゴダールや他の監督でもスピルバーグ以上には成功させなかっただろう」と語っている。『The New York Review of Books』のジョン・グロスは「傑出した成功作だ」と評価している。ビリー・ワイルダー、ロマン・ポランスキーなどの映画監督からも高い支持を受けている。


title: 村雨辰剛

text: 村雨 辰剛（むらさめ たつまさ、1988年7月25日 - ）は、日本の庭師、タレント。スウェーデンのスコーネ県出身、2015年（当時26歳）に日本に帰化した。帰化前の氏名は、ヤコブ・セバスティアン・ビヨーク（）。所属事務所はワイエムエヌ。血液型O型。


title: 村雨辰剛

text: 継父の影響でスウェーデン陸軍のレンジャー部隊へ入ることを考える一方、中学校の世界史の授業で日本への興味を抱き、Yahoo!チャットで日本人を見つけて、チャットで日本語を勉強していた。幼い頃から「？」が多いものに魅力を感じる性格だったと回想しており、日本の歴史では戦国時代や武士道に関心を抱いた。日本語の学習には英日辞典を使い、現在、スウェーデン語、英語、日本語の三言語話者である。


title: 村雨辰剛

text: チャットで知り合った日本人から招かれて、16歳の夏休みの時に初めて日本を訪問し、神奈川県の逗子市と横須賀市で3か月間のホームステイを経験した。ホームステイ先は何代も続く旧家であり、伝統的な生活を体験した。日本滞在中は鎌倉市などの神社仏閣を訪れたという。レンジャー部隊の入隊試験に合格したものの入隊を辞退し、高等学校卒業後に日本へ移住した。


title: 村雨辰剛

text: 再来日後の2011年8月1日（23歳の時）、日本の伝統文化に携わりたいという思いから、求人情報誌で見つけた造園業の世界へ飛び込み、以下のような経緯で名古屋市の山本庭苑という造園業者でアルバイトとして勤務した。


title: 村雨辰剛

text: だが山本庭苑では既に兄弟子が存在し、これ以上の弟子を採る余裕が無かった。数十社から断られた後、愛知県西尾市の加藤造園という造園業者に採用され、2012年6月1日から、庭師の徒弟となり、5年間勤務した。庭師として、人工的な西洋庭園に対して、日本庭園は自然と対話して人間が自然と触れた時の感覚を再現しようとしており、経年変化を良いものと捉える美意識を感じると語っている。


title: 村雨辰剛

text: 2015年（26歳の時）、日本国籍を取得した。日本名の「村雨」は親方の父親の名前であり作家の村雨退二郎に由来し、『南総里見八犬伝』に登場する架空の日本刀の名称が「村雨」であることにも由来する。また、「辰剛」の「辰」は辰年生まれであることに由来し、「剛」は親方の名前に由来する。なお、日本へ帰化する際には、スウェーデン人の親から「戦争になったら、日本のために戦って死ねるのか」と問われたが、村雨は自分の覚悟を伝え、許してもらったという。


title: 坂本冬美

text: 中学生時代の作文で、将来の夢は演歌歌手であることを記していた。当時は石川さゆりのファンだった。また、初恋の相手の影響でサザンオールスターズの楽曲にも傾倒する。坂本曰くその人物とは現在も交流があるという。中学・高校時代はソフトボール部に所属。ポジションはキャッチャーで、チームのキャプテンも務めた。この時、よく野次る選手だったという。ソフトで県大会に出場した時には1回戦負けを喫したこともあった。


title: 坂本冬美

text: 1985年和歌山県立熊野高等学校卒業後、大阪市内のあるレストランのオーナー会社で経理担当として勤務するが約4か月で退社。和歌山へ戻り、和歌山放送のディレクターの紹介で梅干し会社「株式会社ウメタ」に入社。同社で勤務する傍ら、演歌歌手を目指して歌の練習のためカラオケ教室へ通っていた。放送大学教養学部入学。


title: 坂本冬美

text: 1986年、NHKの『勝ち抜き歌謡天国』（和歌山大会）で名人となり、「関西演歌大賞カラオケコンクール」でも優勝。『勝ち抜き歌謡天国』で歌唱指導を担当していた猪俣公章の勧めで上京し、同年4月から約2年間、猪俣の内弟子となる。


title: 坂本冬美

text: 本名が芸名となり、デビュー直前になったところで、師匠の猪俣は冬美の「冬」の字を寒い、寂れたようなイメージだと嫌って「冬美を『ふゆみ』と平仮名の芸名にして欲しい」と主張したが、既に各種印刷物など準備が進んでおり、それらを全部刷り直すのに資金も手間もかかるなどの理由からスタッフは猪俣を説得し直して、「坂本冬美」としてデビューすることとなった。


title: 坂本冬美

text: 1987年に「あばれ太鼓」で演歌歌手としてデビュー。なお本人は猪俣に「この歌は売れませんね」と言ってしまい、大目玉をくらったという。しかし同曲は80万枚を超える売上を記録し、『第29回日本レコード大賞』などで数々の新人賞を獲得など、いきなりブレイクを成し遂げる。


title: 坂本冬美

text: 翌1988年には、「祝い酒」の大ヒットで同年末の『第30回日本レコード大賞』で金賞を受賞し、また『第39回NHK紅白歌合戦』へも初出場を果たす。その他にも1989年の「男の情話」や、1992年の「男惚れ」など、デビュー初期の頃は「男歌」を中心に歌唱していた。


title: 坂本冬美

text: 1991年に細野晴臣・忌野清志郎とHISを結成。アルバム『日本の人』発売。忌野とはそれ以前にもRCサクセションのアルバム『COVERS』に参加したり、1990年4月忌野清志郎、三宅伸治、坂本で「SMI」と称して共演するなど、接点があった。2005年に発売された、NHKラジオ第1『旅するラジオ こんにちは!80ちゃんです』のテーマ曲「Oh, My Love」も、当初HISのユニットで発売予定だったが、坂本冬美個人名での発売となった。芸術選奨新人賞大衆芸能舞踊部門を受賞。さらに同年末には、「火の国の女」で『第33回日本レコード大賞』最優秀歌唱賞（演歌・歌謡曲部門）を獲得した。


title: 坂本冬美

text: 1993年6月10日、師匠の猪俣が55歳で病逝。同年末の『第44回NHK紅白歌合戦』に出場した際、アニメ『美少女戦士セーラームーン』の主題歌「ムーンライト伝説」を森口博子、西田ひかると共に歌い、坂本はセーラーマーキュリーに扮していた。


title: 坂本冬美

text: 猪俣が死去後の1994年、作曲家・三木たかしより提供された「夜桜お七」がロングヒットを記録。当曲は同年末の『第45回NHK紅白歌合戦』を皮切りに、それ以降紅白では通算8回も歌唱披露されており、特に2年後の1996年末の『第47回NHK紅白歌合戦』では、同曲で坂本自ら初めてとなる「紅組トリ」を務めた。さらに現在においても、自身の代表曲及びカラオケの定番曲と成っている。


title: 坂本冬美

text: 1997年、最愛の実父が交通事故死するというショッキングな出来事に、「父の死を受け入れられず、人生の応援歌を歌うのが精神的に辛くなった」と、それ以降歌への情熱が薄れてしまったという。その上虫垂炎で急遽入院したり、持病の膵臓炎の悪化など体調が優れない中で、過密スケジュールをこなし続けていた。


title: 坂本冬美

text: ところが、歌手活動15周年を迎えた2002年3月に、歌手業を含めた一切の芸能活動を休止する。休業前に自宅を猪俣の妻へ売却して、その後一年間は膵炎の治療専念や、和歌山の実家へ休養を兼ねて戻っていた。実家から全国各地へ旅行や温泉へ行ったりしてのんびりと休養できて、旅行先などでは全く気づかれなかったと復帰直後に出演した『徹子の部屋』で語っていた。なお、坂本の活動休止期間中には都内の自宅売却などの身辺整理を行ってから故郷の和歌山へ戻ったために重病説や死亡説、さらに隠し子を産んだ説まで、根拠の無い様々な噂話がマスコミの間で飛び交っていた。


title: 坂本冬美

text: 歌手復帰のきっかけとなったのは、実家に居た母親と一緒にテレビで視た二葉百合子の65周年リサイタルで「岸壁の母」を聴いた時、坂本自身大変感銘を受けた事からだった。その時に坂本は「私が縋れるのは二葉先生だけ。先生のような強い喉と精神力を作れば又歌えるかも」と思い、事前に手紙を送った上で直接二葉の自宅を訪ねた。坂本は「歌に対しての自信を完全に失い、人前で歌うのが怖くなってしまったのです。引退しようとも本気で考えていました」と述べた後、二葉は「あなたも『歌の壁』にぶつかったのね。その歌の壁に気づいたというのは、あなたが成長している証拠で、とても素晴らしいことなの。私だって今迄何回も歌の壁にぶつかって、その度に乗り越えて来たからこそ今があるのよ。壁に気付かない人もいるんだから」等と、温かい励ましの言葉を掛けて貰ったという。その後2002年11月から二葉の元でレッスンを始め、完全復活へとつなげた。


title: 坂本冬美

text: 休業から丁度1年後の2003年4月1日、『NHK歌謡コンサート』へ生出演を果たし、芸能活動の再開を宣言。同年末の『第54回NHK紅白歌合戦』へも2年振りに返り咲き、デビュー曲「あばれ太鼓」を披露したが、曲の終盤で思わず嬉し泣きしながら歌唱する場面があった。


title: 坂本冬美

text: 2009年、当初は「アジアの海賊」のカップリング曲でビリー・バンバンのオリジナルだった、フォークソング風の「また君に恋してる」をカバー・シングルとして両A面でリリース。翌2010年に入ってから更に売上げを伸ばし続け、坂本自身当曲が最大のヒット・シングルと成った。


title: 坂本冬美

text: 2020年4月17日、「俺でいいのか」のギター伴奏バージョンの発売を記念した生配信を兼ねたイベントが新型コロナウイルスの影響で中止になり、その代わりとして自宅での歌とトークの配信企画を自身のYouTubeチャンネルで行う。


title: 坂本冬美

text: 2020年11月11日にはサザンオールスターズの桑田佳祐が作詞作曲を手掛けた「ブッダのように私は死んだ」が発売され、坂本がデビューした際に抱いていた「いつか桑田に曲を書いてもらう」という夢が叶う事となった。


title: 坂本冬美

text: 1985年にマルシアがブラジルで開催された歌番組で準優勝し、翌年来日し猪俣公章の内弟子となり、和歌山弁しか話せない坂本と日本語の分からないマルシアで寝食を共にした。坂本にとってマルシアは妹弟子で東京でできたお互い初めての友達。マルシアは内弟子時代に耐え切れず一度だけ逃げ出したことがあり、その家出先が坂本の家だった。


title: 坂本冬美

text: 伍代夏子と藤あや子は公私共にとても親しく、二葉百合子門下生の藤あや子、原田悠里、島津亜矢、石原詢子らは「二葉組」として互いをあだ名で呼び合う仲で、藤、石原、坂本の3人でペンションを借りてゴルフ合宿をしたこともある。


title: 坂本冬美

text: 高校卒業後、地元の梅干し会社株式会社ウメタに就職し、梅干しの塩分等の検査に従事した経験があり、梅干の味にとてもこだわりを持つ。本人は「（工場に勤務していたからでは無く）生まれ育った紀州の風土によるもの」と説明し、紀州南高梅以外の梅干は一切食べないと述べている。この様に故郷の和歌山に対する郷土愛は非常に強く、コンサート開催時に薄塩、しそ、はちみつの3種類の梅を和歌山から会場へ直送して販売している。


title: 坂本冬美

text: 昭和時代最後となる第39回（1988年）に、歌手デビューから2年目の「祝い酒」がロング・ヒットを果たして紅白初出場。その後は第52回（2001年）まで、14年連続での出場を重ねていたが、歌手活動を1年間休止中だった第53回（2002年）は紅白不出場に。しかし、第54回（2003年）に2年ぶりの紅白カムバックを果たす。


title: 坂本冬美

text: 以降も現時点では、第72回（2021年）まで19年連続して出場継続中であり、現在紅白の紅組歌手で水森かおり（坂本と同じく継続中）に並ぶ史上7位タイ記録で有る（白組歌手を含めると堀内孝雄・美川憲一と同じ歴代17位タイ）。その内、第47回（1996年）では坂本自身唯一の紅組トリを、第69回（2018年）では初めて紅組トップバッターを務めた。


title: 坂本冬美

text: また坂本の紅白出場数・通算33回は、紅組歌手として歴代最多記録者の石川さゆり（44回・2021年現在継続中）、2位・和田アキ子（39回）、3位・島倉千代子（35回）、4位・小林幸子（34回）に次いで、史上第5位である（白組歌手も含むと歴代10位）。


title: トキ

text: かつては世界でわずか数羽になるまで減少し絶滅の危機に瀕しており、日本では環境省レッドリストで「野生絶滅」の状態にあった。しかし日中両国の保護によって、2000年代以降は個体数が回復していった。2019年時点の個体数は、中国が2,600羽、日本が600羽、韓国が363羽。


title: トキ

text: 学名は "Nipponia nippon"（ニッポニア・ニッポン）で、日本の国鳥はキジであるが、しばしば「日本を象徴する鳥」などと呼ばれることもある。新潟県の「県の鳥」、同県佐渡市と石川県輪島市の「市の鳥」である


title: トキ

text: 1735年頃に発行された『諸国産物帳』によれば、北海道南部、東北、北陸、中国地方に分布していた。明治以降（1860年代後半以降）、20世紀初頭までに種個体群が壊滅し、1920～30年代以降は急速に希少化した。


title: トキ

text: このような状況にあっても、1922年（大正11年）の『日本鳥類目録』（初版、日本鳥学会編）では、北海道（函館）、本州（宮古、西多摩、横浜、美濃、越後）、伊豆七島、四国（徳島）、九州、沖縄、台湾、朝鮮に分布されると記述されている。20年後の1942年（昭和17年）刊行の『日本鳥類目録』第三版では、初版での分布地に加え、佐渡島、隠岐島に生息するとされた。


title: トキ

text: 人工繁殖による以前における本州最後の生息地は石川県能登半島であり、日本最後の生息地は新潟県の佐渡島（現佐渡市）であった。2003年（平成15年）に最後の日本産トキ「キン」が死亡したことにより、現在、繁殖しているのは中国産の子孫である（種としては同一、後述）。


title: トキ

text: 日本国外では極東ロシア（アムール川・ウスリー川流域）、朝鮮半島、中華人民共和国（北は吉林省、南は福建省、西は甘粛省まで）と東アジアの広い範囲にわたって生息しており、18世紀～19世紀前半まではごくありふれた鳥であった。


title: トキ

text: 日本の佐渡島においても、2008年（平成20年）以降、人工繁殖のトキが放鳥されており、累計300羽を超えている（後述）。野生下でも繁殖が確認され、2020年（令和2年）9月24日時点で、推定458羽が生息している。


title: トキ

text: 飼育下では、中国に620羽（2010年12月時点）、韓国に13羽（2011年7月時点）がいる。日本では、2021年（令和3年）2月15日現在、175羽がおり、佐渡市の佐渡トキ保護センターを主に、分散飼育されている（後述）。


title: トキ

text: 全長70 - 80センチメートル。翼開長は約130センチメートル。顔は赤い皮膚が裸出する。嘴は黒く、先端は赤い。後頭には房状に羽毛（冠羽）が伸長する。全身は白っぽいが、春から夏にかけての翼の下面は朱色がかった濃いピンク色をしており、日本ではこれを「朱鷺色」という。脚も頭と同様に朱色で、虹彩は橙色。幼鳥は全身灰色で、頭部が黄色である。


title: トキ

text: トキは繁殖期の前、1月下旬頃から粉末状の物質を分泌し、これを水浴びの後などに体に擦りつけ、自ら「繁殖羽」の黒色に着色する。着色は2月下旬から3月中旬頃に完了するが、こすり付ける行動は8月に入る頃まで続けられる。それをやめると、羽の色も次第に元の白色に戻る。このようなトキの羽色の変色方法は極めて珍しく、これまでに確認されていた羽色変化（換羽、磨耗、退色、脂肪分による着色など）のいずれとも異なる。この原理が解明されるのは20世紀も後半に入ってからのことであり、詳細については未だに分かっていないことも多い。


title: トキ

text: トキの羽色には白色のものと灰色のものがあること自体は、古くから知られていた。江戸時代後期の『啓蒙禽譜』では、「トキ」の横に「脊黒トキ」の名で繁殖期の背面が黒い姿を描いている。1835年にテミンクによって学名が付されたが、その後1872年にデビットによって中国で見られた灰色のトキが別種の """ と命名されている。デビットはその5年後の1877年に、M・E・オウスタレとの共著の中で、オウスタレの見解に従って「灰色型」のトキは変種であるとし、"" と改めたが、いずれにせよ19世紀後半から20世紀半ばまでは「白色型」と「灰色型」が存在するという見方が主流であった。1920年にはハータートにより、中国秦嶺や朝鮮半島、日本のトキが「白色型」で、ロシアのウスリー地方のトキが「灰色型」との学説が提唱され、ラ・タウチェ、黒田長礼、水野馨、山階芳麿なども同様の報告を出した。トキの羽色が変わるという説は、佐藤春雄が1957年に発表した仮説、内田康夫の1970年の研究などが発表されるに至って、ようやく学会から認められるようになった。実は1891年にM・ベレゾフスキーによって繁殖羽の変色であるという説が既に発表されていたが、それまでは注目されることもなかったようである。


title: トキ

text: 過去には繁殖期の灰色の個体が別種・変種とみなされたこともあったが、現在では亜種などはなく、日本・中国・朝鮮半島・ロシアのいずれのトキも完全に同一の種と考えられている。日本にいたトキと中国のトキのミトコンドリアDNAの差は 0.06% 程度であり、亜種と言えいえるほどではなく個体間の変異程度にとどまる。トキのミトコンドリアDNAには今のところ5つの系統が確認されており、日本で最後まで生き残っていたキン、ミドリ、アオ、アカ、フク、ノリはタイプ1、中国で生き残っていたトキの子孫である友友、洋洋、美美はタイプ2である。しかし日本にも以前はタイプ2の（現在飼育・放鳥されているものと同系統の）個体がいたこと、さらに別の系統の存在も判明している。


title: トキ

text: 学名「ニッポニア・ニッポン」 "' " の属名と種小名は共にローマ字表記の「日本」に由来するが、最初からそのように命名されたわけではない。シーボルトが1828年にオランダへ送った標本により、テミンクが1835年 "' " と命名し、シュレーゲルも論文執筆の際にはそれを用いた。しかし1852年にライヒェンバッハが """ と全く新しい学名を命名した。


title: トキ

text: 学名の命名は先取権の原則により最初につけられた方が有効となるので、ライヒェンバッハの命名は種の名称としては無効だが、属の命名としては新属を提唱したと見なされうる。ライヒェンバッハの属名とテミンクの種小名をあわせた ""Nipponia nippon" " は、1871年にグレイによって初めて用いられた。1922年には日本鳥学会の『日本鳥類目録』で採用されたこともあり、現在ではこの学名が一般に用いられるようになった。


title: トキ

text: トキ亜科の他種と同じくクチバシの触覚が発達しており、それを湿地、田圃などの泥中に差し込み、ドジョウ、サワガニ、カエル、昆虫などを捕食する。稀にだが、植物質のものを口にすることもある。鳴き声は「ターア」「グァー」「カッ カッ」などカラスに似た濁った声で、小野蘭山の『本草綱目啓蒙』によると、群れて鳴くと非常にうるさかったようである。この鼻声のような鳴き声については、秋田県にある民話が伝わっている（後述）。サギは首を曲げて飛ぶが、トキの場合は、コウノトリやツルと同様に首を伸ばしたまま飛ぶ。羽ばたき方はサギよりもやや小刻みで、直線的に飛行する。


title: トキ

text: トキを特異的に宿主としているダニにトキウモウダニ （） がおり、日本におけるトキの野生絶滅とともに、環境省版レッドリストにて野生絶滅と評価されたのち、中国由来のトキからは見つからず2020年（令和2年）4月に「絶滅」したことが研究発表された。このダニも宿主同様1属1種であり、科のレベルで独立した種であるという説もある。なお、このダニは吸血性ではなく、羽毛くずを餌とするようである。


title: トキ

text: 繁殖期には、つがい（一夫一妻制）か単独で行動する。営巣地は、人里離れた静かな山間である。抱卵中は特に警戒心が強い。繁殖中はより敏感であり、危険を感じると雛や卵を放棄することもある。一方、なわばり制は強くなく、防衛行動もほとんど観察されない。こうしたことも集団繁殖性が強く、個体数が多かった時代には、まとまって繁殖行動を行っていた可能性を示唆している。幼鳥の頃に親鳥とはぐれるなどした個体はよく人に慣れ、「キン」などは素手で捕獲されたほどである。


title: トキ

text: トキの肉は古くから食用とされ、『本朝食鑑』（1695年）にも美味と記されている。しかし「味はうまいのだが腥い」とあり、決して日常的に食されていたのではなく、冷え症の薬や、産後の滋養としてのものであったとされる。「トキ汁」として、豆腐あるいはネギ、ゴボウ、サトイモと一緒に鍋で煮るなどされていたようである。しかし、生臭い上に、肉に含まれる色素が汁に溶出して赤くなり、また赤い脂が表面に浮くため、灯りの下では気味が悪くてとても食べられなかったため「闇夜汁」と呼ばれた。


title: トキ

text: 先述の通り、1735年頃の文献では、北海道南部、東北、北陸、中国地方に分布していた。明治に入り、日本で肉食の習慣が広まり、また経済活動の活発化により軍民問わず羽毛の需要が急増したため、肉や羽根を取る目的で乱獲されるようになった。明治中期以降、狩猟に対しても様々な規制が行われたが、トキは規制・保護対象に含まれなかった。


title: トキ

text: 日本では明治時代以降は乱獲、農薬による獲物の減少、山間部の水田の消失などにより大正時代末期には絶滅したと考えられていた。1926年には『新潟県天産誌』に「濫獲の為め ダイサギ等と共に 其跡を絶てり」と記され、翌1927年（昭和2年）には佐渡支庁がトキ発見を懸賞で呼びかけた。その後、昭和に入って1930年（昭和5年）から1932年（昭和7年）にかけて佐渡島で目撃例が報告され、1932年（昭和7年）5月には加茂村（→両津市、現・佐渡市）の和木集落で、翌1933年（昭和8年）には新穂村（現・佐渡市）の新穂山で営巣が確認されたことから、1934年（昭和9年）12月28日に天然記念物に指定された。当時はまだ佐渡島全域、能登半島、隠岐に分布しており、生息数は多くても100羽前後と推定される。


title: トキ

text: 第二次世界大戦後は、1950年（昭和25年）を最後に隠岐諸島に生息していたトキの消息は途絶え、佐渡での生息数も24羽 と激減していたことから、1952年（昭和27年）3月29日に特別天然記念物に指定され、1954年（昭和29年）には佐渡で、1956年（昭和31年）とその翌年には石川県で禁猟区が設定された。しかし、禁猟区には指定されたものの生息地周辺での開発などは制限されなかった。


title: トキ

text: トキの減少の一因として農薬による身体の汚染（直接的影響）や、餌の減少（間接的影響）があげられる。1960年代に死亡したトキの体内から、有機水銀や有機塩素が確認されている（致死量かは不明）。一方、餓死した個体は確認されていない。日本で化学農薬が使用されるようになったのは1950年代以降 であり、その頃には既に20羽ほどにまで個体数を減らしていた。1953年に佐渡での生息数は12羽に半減し、これは農薬が広く使用されるようになった時期と一致するが、累積的濃縮による中毒とは考えにくい。


title: トキ

text: 民間の佐渡朱鷺愛護会や愛好家の手でも小規模な保護活動が行われるようになったが、1958年（昭和33年）には11羽（佐渡に6羽、能登に5羽）にまで減少した。1959年には、天敵となるテンが人為導入された。1971年（昭和46年）には、能登半島で捕獲された「能里（ノリ）」が死亡し、佐渡島以外では絶滅した。


title: トキ

text: 1965年（昭和40年）、幼鳥2羽（「カズ」と「フク」）を保護したことから人工飼育が試みられるが翌年、「カズ」が死亡。解剖の結果、体内から有機水銀が大量に検出されたため、安全な餌を供給できる保護センターの建設が進められる。1967年（昭和42年）トキ保護センター開設。「フク」と、1967年（昭和42年）に保護された「ヒロ」「フミ」の計3羽がセンターに移された。翌1968年（昭和43年）「トキ子」（後に「キン」と命名される）を保護。1970年（昭和45年）には能登の最後の1羽「能里（ノリ）」を保護し、トキ保護センターに移送する。キンがメス、「能里」がオスだったことや盛んに巣作りを行っていたことから、繁殖に期待が持たれたが、1971年（昭和46年）に「能里」が死亡。人工飼育下の「トキ」はキン1羽となった。（「フク」「ヒロ」および「フミ」は1968年（昭和43年）に死亡）


title: トキ

text: 1968年（昭和43年）にNHKがトキの営巣地である黒滝山上空にヘリコプターを飛ばし空撮を行ったが、1969年（昭和44年）にトキが黒滝山の営巣地を放棄し人里近い両津市へ移動したのは、そのためだという指摘があるが定かではない。


title: トキ

text: 1981年（昭和56年）1月11日から1月23日にかけて、佐渡島に残された最後の野生のトキ5羽全てが捕獲され、佐渡トキ保護センターにおいて、人工飼育下に移された。これにより、日本のトキは野生絶滅したとされる。なお、この時点に至るまでまだ中国でのトキ再発見はされていなかったため、日本のトキが生き残ってる世界最後のトキであると思われており、地球上から絶滅寸前なトキのニュースは日本のメディアで大きな扱いで報じられていた。同年5月に、中国でトキが再発見されている（後述）。


title: トキ

text: 1999年（平成11年）9月15日に鳥獣保護及狩猟ニ関スル法律により、保護繁殖を特に図る必要がある鳥獣に指定され、2003年（平成15年）4月15日に鳥獣保護及狩猟ニ関スル法律を全部改正した鳥獣の保護及び狩猟の適正化に関する法律により、希少鳥獣に指定される。


title: トキ

text: 1981年に捕獲され、佐渡トキ保護センターにおいて人工飼育下に移されたトキは足輪の色から「アカ」「シロ」「ミドリ」「キイロ」「アオ」と命名された。この時点において、1981年以前に捕獲されたトキのうち、生き残っていたのは「キン」のみであり、日本産トキはわずか6羽、うちオス個体は「ミドリ」の1羽のみとなっていた。また、年内のうちに「アカ」「キイロ」が死亡。その後、人工繁殖が試みられ、「シロ」と「ミドリ」のカップリングに成功したものの、産卵時に卵が卵管に詰まり「シロ」が死亡したため、繁殖には失敗している。1995年に「ミドリ」が死亡し、2003年10月10日朝には「キン」の死亡が確認され、日本産のトキは全て死亡した。


title: トキ

text: なお、「中国産」と「日本産」の差異は個体間程度のものにとどまる ため、中国産のトキは外来種ではない。また、昭和初期の佐渡島や韓国には、現在日本で繁殖・放鳥が進められている「中国産」トキと同じ、ミトコンドリアDNAのハプロタイプがタイプ2にあたる個体がいたことも判明しており、日本と大陸の間でも遺伝的交流があったとみられる。「ミドリ」や「キン」の組織は冷凍保存されており、この2羽の皮膚細胞から人工多能性幹細胞（iPS細胞）を作り、日本産の遺伝子を受け継ぐ個体を復活させる取り組みを、国立環境研究所が2012年から開始している。


title: トキ

text: 日本産トキと中国産トキの間の人工繁殖の試みとしては、まず1985年、中国産トキのオス個体「ホアホア」と「キン」との間の繁殖が試みられている。これは1989年まで4期に渡って行われたが成功していない。続いて、1990年には「ミドリ」を中国に移し、3期にわたって北京動物園で飼育されていたメス個体「ヤオヤオ」との間の繁殖が試みられたが、これも失敗に終わっている。中国産トキ同士の人工繁殖の試みは、1994年9月、オス個体「ロンロン」とメス個体「フォンフォン」が中国から佐渡に移され、ペアリングが行われた。しかし、同年12月「ロンロン」が急死したため、人工繁殖を中止し、1995年6月に「フォンフォン」は中国に返還された。さらに、これと前後し1995年4月に「ミドリ」が死亡したため、数年間にわたって日本で飼育されているトキは「キン」のみとなり、人工繁殖は不可能になった。


title: トキ

text: 1998年（平成10年）、中華人民共和国の江沢民国家主席（当時）が来日し、第125代天皇（当時、現明仁上皇）に中国産トキのつがいを贈呈することを表明した。翌1999年1月11日、天皇に贈呈されたトキを新潟県佐渡郡新穂村（現・佐渡市）の佐渡トキ保護センターで飼育することが発表され、同月30日にオス個体「友友（ヨウヨウ）」とメス個体「洋洋（ヤンヤン）」が来日した。


title: トキ

text: 日本に「贈呈」（譲渡）されたのはこの「友友」と「洋洋」が初めてで、現在でもこの2羽のみである。「友友」と「洋洋」のほかに3羽が日本に送られているが、いずれも中国から「供与」（貸出）されているもので、その個体と日本の個体との間に生まれた子供は、半数（奇数子または偶数子のいずれか、供与時の覚書で都度取り決め）を中国に移送することになっている。


title: トキ

text: 1999年（平成11年）5月21日には、「友友」と「洋洋」に間にオスのヒナが誕生した。環境庁は、同年6月1日に全国の小学生を対象に名前を公募し、7月2日に1万1千通以上の応募結果を踏まえ「優優（ユウユウ）」に決定したと発表した。これが日本初の人工繁殖例であった。


title: トキ

text: 「友友」「洋洋」のつがいからは、同2000年に2羽（「新新（シンシン）」と「愛愛（アイアイ）」）、2001年（平成13年）に3羽のヒナが誕生している。2002年（平成14年）からは「友友」と「洋洋」、「優優」と「美美」のつがいを中心に人工繁殖が続けられ、この年から翌2003年（平成15年）にはさらにその子孫のペアで人工繁殖が行われていたほか、2004年（平成16年）には自然育雛にも成功している。以後、つがいが増えたこともあり、順調に人工飼育数は増加している。


title: トキ

text: 飼育数の増加に伴い鳥インフルエンザなどの感染症が発生した場合に一度にすべてが死亡することを避けるため、環境省によりトキの分散飼育が計画され、これに対して新潟県長岡市、島根県出雲市、石川県が受け入れ先として立候補、それぞれトキ亜科の近隣種を導入して飼育・繁殖の訓練を行った。2007年12月に4羽（2つがい）が多摩動物公園に移送され非公開の下で分散飼育が開始された。その後も、2010年1月にいしかわ動物園で、2011年1月に出雲市トキ分散飼育センターで、2011年10月に長岡市トキ分散飼育センターで、それぞれ分散飼育が開始された。


title: トキ

text: 2007年（平成19年）4月11日、中華人民共和国の温家宝首相（当時）が来日し、安倍晋三首相と会談した際、中国側がさらに2羽のトキを供与することで合意し、同日、日本の環境省と中国国家林業局（当時）は覚書を交わした。同年11月に中国から「華陽(ホワヤン)」と「溢水 (イーシュイ)」」が供与された。


title: トキ

text: 生物の多様性に関する条約（日本は1993年（平成5年）に締結）では、再導入による野生復帰は締結国の責務のひとつである。また、国際自然保護連合も「種の保存委員会」を設置し、その中の「再導入専門家グループ」が1995年（平成7年）に再導入に関するガイドラインを策定していた。


title: トキ

text: こうしたトキの飼育や繁殖は野生のトキを日本に復活させることを最終目標としており、2007年（平成19年）6月末から「順化ケージ」での野生復帰訓練が始められ、第1回として2008年（平成20年）9月25日に、佐渡市小佐渡山地の西麓地域にて10羽が試験放鳥された。この放鳥により1981年の全鳥捕獲以来、27年ぶりに日本の空にトキが舞ったことになる。放鳥されたトキには個体識別番号（飼育下の個体番号とは別のもの）が付されており、翼のアニマルマーカー（羽の一部に色をつけたもの）や、脚のカラーリング、金属脚環などで個体を識別できるようになっている。うち6羽にはGPS発信器も付けられている。


title: トキ

text: 2009年（平成21年）以降も放鳥は続けられたが、第1回の試験放鳥の際、1羽ずつを小箱に入れて放鳥したためにパニックを起こして散り散りになったことを踏まえ、放鳥場所に設置された仮設ケージで約1か月間に20羽を飼育し、放鳥時はケージを開放してトキが自然に出て行くのを待つ「ソフトリリース方式」を採るようになっている。


title: トキ

text: 本来ならば2010年から春の放鳥も行われる予定であったが、2010年（平成22年）3月10日に佐渡トキ飼育センターの順化ケージがテンに襲われ、9羽が死亡する事故が発生した。テンの対策工事が終わるまで延期されることになり、2011年（平成23年）以降は春と秋の年2回実施するようになっている。また、2012年1月には、猛禽類による負傷で2羽が相次いで保護されている。これらの放鳥は全て佐渡島で行われたものであるが、放鳥後に数羽（特にメス）が佐渡島から離れ、新潟県の本州側や、長野、富山、石川、福井、山形、秋田、宮城、福島の各県にも飛来している。


title: トキ

text: 佐渡市の地元住民の多くはトキの野生復帰に肯定的であるが、反対派や「どちらとも言えない」としている住民も少なからずいる。理由として、高齢化が進む農村においては農作業に必要な除草剤・殺虫剤の使用が制限されること、稲が踏まれて荒らされることなどが挙げられており、これは反対派だけでなく賛成派からも懸念されている。


title: トキ

text: 2012年（平成24年）4月22日、放鳥された個体同士の繁殖による卵のふ化が確認され、野生下で36年ぶりのトキ誕生となった。2012年以降は巣立ちが確認され、2014年には再導入後初めて野生下で成熟した個体ができるようになり、2015年以降も野生下で成熟した個体数は増加している。翌23日には同じつがいの卵から更に2羽が孵化していたことが判明した。その後確認された雛も含めると、3組のつがいから計8羽のひなが孵化している。2012年に野生下で産まれた個体も、2014年に繁殖に成功した。


title: トキ

text: 2019年（平成31年）1月に発表された環境省レッドリスト2019では、トキのカテゴリを「野生絶滅」から1段階下の「絶滅危惧IA類」へ見直した。これは、放鳥の結果、「野生絶滅」の状況を満たさない状況が5年継続した、と評価されたためである。


title: トキ

text: 2020年（令和2年）時点で、野生下で足環管理されているのは、全て「洋洋」「友友」「美美」の子孫である（前述の系図も参照）。そのため、血縁占有度は依然として始祖3羽に大きく偏っており、今後も「華陽」「溢水」の子孫を多く放鳥していく方針である。


title: トキ

text: かつては中国においてもトキは非常に広い範囲（北は吉林省、南は福建省、西は甘粛省まで）に生息していたが、20世紀前半に個体数が激減し、1964年甘粛省康県岸門口での目撃報告を最後に見られなくなった。このため、中国科学院動物研究所が「絶滅」の最終確認として生息数調査を行ったところ、1981年5月に陝西省洋県の姚家溝と金家河で野生のトキ7羽を発見した。この7羽は、「秦嶺1号トキ個体群」と呼称され、洋県林業局に「保護グループ」が設立された。


title: トキ

text: また、成鳥2つがい計4羽と幼鳥3羽で小さな個体群を構成していたこともあり、生息域内保全と生息域外保全との両立が必要であるという研究者間の共通認識から、保全が強力に推進されてきた。トキの生息地では、農業や狩猟に厳しい規制が課せられた。また1981年には姚家溝から衰弱した幼鳥1羽が北京動物園に送られたのを機に、人工飼育が開始された。1986年に同動物園は「トキ飼養繁殖センター」を設立し、1989年には世界初の人工繁殖に成功して「人工増殖個体群」が誕生した。1990年には「トキ救護飼養センター」が設立され、野生下で傷病した個体の収容・救護が行われるようになった。


title: トキ

text: 北京動物園が確立したトキの人工繁殖技術は、中国国家発明賞の二等賞を受賞した。トキの繁殖地は洋県・西郷県・城固県の3県に跨り、行動範囲はさらに南鄭区・仏坪県・勉県・略陽県・石泉県・漢中市漢台区にも及ぶ。人工飼育の拠点としては北京動物園のほか、陝西トキ救護飼養センター（洋県）と陝西省珍希野生動物救護飼育研究センター（周至県）がある。


title: トキ

text: 2001年に陝西省人民政府により、3万7549ヘクタール（例：香川県高松市とほぼ同等の面積）にも及ぶ「陝西省トキ自然保護区」が設立された。2003年に陝西省は「国家級自然保護区」に昇格させるよう中華人民共和国国務院に対する上申を行い、2005年に正式に認められ「陝西漢中トキ国家級自然保護区」（）となった。同保護区は、洋県（総面積の約9割）と城固県（総面積の約1割）にまたがり、大半が海抜500～1000メートルの丘陵地帯である。中国の保護区は、人の往来を制限するものであるが、陝西漢中トキ国家級自然保護区においては約7万7000人が居住し、その95パーセントが農業に従事しているが、平均所得は極めて低い水準にある。


title: トキ

text: 野生トキ及び生息地の保護により、2009年末時点で野生下トキは760羽に達した。トキの個体数増加により、活動範囲は漢江とその支流にまで広がったが、漢江上流には工場地帯が立地しており、トキの体内に蓄積される化学汚染が懸念される一方、岸部と内陸部の所得格差の解消と言う社会的問題点があるため、共生には課題が多い。保護区内の農民には、農薬・化学肥料の制限が課せられるとともに補償が行われているが、補償額に対する不満と、個体数増加に伴う営巣域拡大による補償総額の増加を抱え、その財源確保は容易ではない。


title: トキ

text: かつては朝鮮半島にも多数のトキが生息したとされ、20世紀初頭には数千羽を超える大群が観察されたこともある。また山階芳麿によると、1936年の時点では京城（現在のソウル）の動物園でも飼育されていたが、他の鳥と一緒にされ、来園者からもほとんど注目されていなかったという。捕獲記録は今泉吉貞による1937年・咸鏡南道咸興のものが最後で、その後は1965年（平安南道師川）、1966年（板門店）、1978年（板門店）と3例の観察記録があるのみ。朝鮮半島では絶滅したものと考えられている。


title: トキ

text: 2008年に寄贈されたトキは「洋州（ヤンジョウ/ヤンジュ）」「竜亨（ロンティン/ヨンジョン）」の雌雄、2013年に寄贈されたトキは「白石（バイシー/ペクソク）」「金水（ジンシュイ/キムス）」のオス2羽である（読みは、/の順）。この4羽を軸に人工繁殖が行われ、さらに2017年以降は、各地での分散飼育により鳥インフルエンザ等のリスクに備えた。


title: トキ

text: ロシアではアムール川・ウスリー川流域やハンカ湖、イマン湖、シンカイ湖、ウラジオストク周辺などで見られたが、19世紀後半から個体数が減少し始めた。1949年のハバロフスク、1962年のハンカ湖、1963年のハサ湖における観察記録を最後に姿が見られなくなった。


title: トキ

text: 諸国を回っていた左甚五郎という男がおり、大館の地に神社を建てることになった。その途中、腹が減ったので地元の農民に握り飯を乞うたものの、「お前のような下手糞な大工にはやれねぇ」と断られてしまったため、怒って杉のくず材で鳥をかたどり、それに田畑を荒らさせた。その鳥がトキであるが、彼は怒りのために鼻を開けるのを忘れてしまい、そのため鳴き声が鼻声になってしまった。


title: トキ

text: 近年のトキを題材にした作品として、小説では、芥川賞候補・三島賞候補となった阿部和重「ニッポニアニッポン」（2001年）や、篠田節子の「神鳥（イビス）」（1993年）がある。「ニッポニアニッポン」はトキの殺害を計画する少年を描いたもので、「神鳥（イビス）」は獰猛なトキが人間を襲い食らうホラー小説である。音楽作品では吉松隆の管弦楽曲「朱鷺によせる哀歌」（1980年）や、さだまさし「夢の轍」収録「前夜（桃花鳥(ニッポニア・ニッポン)」（1982年）、鈴木輝昭の女声合唱とピアノのための組曲「朱鷺」（1995年）などが挙げられる。


title: メガロドン

text: 白亜紀初期にホホジロザメから分岐して絶滅したネズミザメ科に分類されている。属名についてはまだ議論があり、Carcharocles、Megaselachus、オトドゥス、Procarcharodonのいずれかに分類されている。これは、メガロドンが、暁新世に進化したオトドゥス属の巨大ザメの系統の最終種であることを示す移行化石が発見されたためである。


title: メガロドン

text: 正式には学名が決まっていないがオトドゥス・メガロドン（"Otodus megalodon"）という。標準和名ではムカシオオホホジロザメ（昔大頬白鮫）と呼ばれる。なお、カルカロドン・メガロドン（"Carcharodon megalodon"）の方は、本種を現生のホホジロザメ（"Carchrodon carcharias"）の同属とする説に基づく学名であり、スイスの生物学者ルイ・アガシーによって命名された。イギリスの古生物学者エドワード・チャールズワースは1837年にアガシーの論文を引用しながら"Carcharodon megalodon"の表記を用いているため、それ以前よりこの名が使用されていることが推察できる。1835年前後のアガシの一連の論文はメガロドンについて記述された最初の学術的な資料として挙げられる。その他、1881年に"Selache manzonii"に分類したとする資料も存在している


title: メガロドン

text: 現生のホホジロザメと近縁という考えから、カルカロドン（=ホホジロザメ属の）・メガロドン（"Carcharodon megalodon"）という学名が主流であったが、近年では、完全には置き換わっていないものの、カルカロクレス・メガロドン（"Carcharocles megalodon"）の方が、学術レベルにおいては広く受け入れられている。


title: メガロドン

text: 本種が後者のカルカロクレスであるとする学説では、その系統はホホジロザメの属するネズミザメ科ではなく、（ネズミザメ目には含まれるが）メガロドンを最後に絶滅した Otodus という古代ザメの系統に属するとする。


title: メガロドン

text: メガロドンは、史上最大級の捕食者魚類とされているが、メガロドンの大きさのほとんどは歯から推定されているなど断片的な遺骸からしか知られておらず、その姿や最大のサイズは不明である。ホホジロザメ、ジンベエザメ、ウバザメ、シロワニのどれに似ているのか、科学者によって意見が分かれている。


title: メガロドン

text: 全長は最大個体の推定値で最大10メートル、約13メートル、約15メートル、またはそれ以上 など変動している。さらに巨大な20メートル説や40メートル説はすべての歯が最大化石で構成されているとして復元したもので、現在では否定されている。サメは軟骨魚類であり、化石には通常は歯しか残らない。そのため、化石のみで正確な生前の姿を復元することは困難であり、現行の生態復元図はすべて想像によるものであり、各学者や使用された算出方法によって意見が分かれている（現生の近縁種のプロポーションを参考にした算出は最大18m）。地球上においても、海域ごとにサイズの違いが存在したという説もあり、その場合の平均を10.5mとした計算もある。


title: メガロドン

text: メガロドンはおそらく、海洋生物の社会構造に大きな影響を与えたと考えられる。化石の記録は、メガロドンが世界中に分布をしていたことを示している。小型のクジラ、アザラシ、ウミガメなどの大きな獲物を狙っていたと思われる。幼魚は温暖な沿岸海域に生息し、魚や小型のクジラを食べていた。ホホジロザメのように柔らかい下半身で獲物を襲うのではなく、メガロドンはその強力な顎で胸腔を突き破り、獲物の心臓や肺に穴を開けていたのだろう。


title: メガロドン

text: メガロドンは、リヴィアタンやより小型のシャチなど、小型のクジラを食べる鯨類との競争にさらされていた。幼魚が温暖な海域で育っていた可能性の是非もふくめ、気候変動がメガロドンの衰退の原因になったのかは賛否両論ある。また、ヒゲクジラの種類が減り、分布が極地に移ったことで、メガロドンの主な食料源が減った可能性もある。このサメの絶滅は、ヒゲクジラの巨大化の傾向と一致している。


title: メガロドン

text: 新生代第三紀始新世（約5,500万-約3,800万年前）に登場したクジラ（鯨）の仲間は、中新世（約2,300万-約500万年前）には様々な種類に進化し、生息数も増加した。現在のハクジラやヒゲクジラの仲間のほとんどは中新世末期に登場している。こうした中新世から鮮新世にかけての脊椎動物が豊富にいたと思われる温暖な海域があった地域の地層から、クジラとともにメガロドンの化石が大量に見つかっており、大型のクジラの背骨や鰭の骨格の化石には、ノコギリ状の縁が特徴的なメガロドンの歯による噛み痕が見られることから、メガロドンはクジラ類などを捕食していたことがわかる。


title: メガロドン

text: 従来の説ではメガロドンは鮮新世（約600万-約200万年前）中期に絶滅したと考えられている。これは、大陸棚の海水温低下と、クジラが寒冷な海域に逃げ込んだことによって、その生態的地位が存在しえなくなったためとされる。変温動物であるサメは恒温動物であるクジラのようには低温の環境に適応できない。


title: メガロドン

text: 2019年に米国の学会誌に掲載されたチャールストン大学などの研究者らの研究チームによる研究論文によると、メガロドンの絶滅時期は化石の調査から360万年前と、その主な原因をホオジロザメ（ホホジロザメ）との生存競争に敗れたためとしている。


title: メガロドン

text: 完全に近いと思われるメガロドンの歯列が1989年、埼玉県で産出している。サメの歯化石はまとまってではなくバラバラに発見されることが多いが、この化石には1個体の上下顎の歯が73本含まれていた。埼玉県立自然の博物館では、このセットを用いたメガロドンの顎の復元が展示されている。この復元はカルカロドン（ホホジロザメ属）説に基づき復元され、全長12メートルの個体であったと考えられている。


title: メガロドン

text: 映像作品としてはBBCが制作したドキュメンタリ『"Sea Monsters"』(邦題:続 タイムスリップ! 恐竜時代 古代の海へ)では2003年にメガロドンをテーマとした映像が放送され、当時の危険生物として紹介がなされた。アメリカのケーブルTVチャンネルヒストリーで放送された『ジュラシック・ファイト・クラブ』の第5回放送ではメガロドンとシガマッコウクジラの戦いについて描かれている。日本においては『仮面ライダーリバイス』に登場するメガロドンゲノムがメガロドンをモチーフとしている。


title: メガロドン

text: 映画作品としては『ディープ・ライジング コンクエスト』(2002年)、メガ・シャークシリーズ（『メガ・シャークVSジャイアント・オクトパス』(2009年)、『メガ・シャークVSクロコザウルス』(2010年)、『メガ・シャークVSメカ・シャーク』(2014年)、『メガ・シャークVSグレート・タイタン』(2015年)）、『MEG ザ・モンスター』(2018年)、『ザ・メガロドン(2018年)』、『ザ・メガロドン 怪獣大逆襲(2022年)』などの海洋パニックアクション映画においてメガロドンが描かれている。


title: 市村正親

text: 1973年、劇団四季『イエス・キリスト＝スーパースター（後に『ジーザス・クライスト＝スーパースター』）』の端役を狙ってオーディションを受け合格、後にヘロデ役を獲得してデビュー。翌年、正式に劇団四季へ入団。『エクウス』では、全裸での演技が話題となった。『オペラ座の怪人』では主役のオペラ座の怪人を演じるなど、1980年代の劇団四季を代表する看板俳優となるまでに至るも、1990年に同劇団を退団。


title: 市村正親

text: 退団後はミュージカル、ストレートプレイ、テレビドラマ、ナレーション、一人芝居など様々なフィールドで活躍。名ミュージカル俳優と称されるほど演技水準は高く、『ミス・サイゴン』で演じたエンジニア役では「世界一のエンジニア」と言われるほどのエンターテーナーぶりを見せた。


title: 市村正親

text: 2001年に彩の国シェイクスピア・シリーズの『ハムレット』でハムレット役を演じた際、オフィーリア役を演じた女優の篠原涼子と知り合い、2005年12月8日に結婚。2008年5月に第一子となる長男が誕生。2012年2月に第二子となる次男が誕生。


title: ニセコイ

text: 『ニセコイ』は、古味直志による日本の漫画。読切版が『少年ジャンプNEXT!』（集英社）2011 WINTERに掲載後、『週刊少年ジャンプ』（集英社）2011年48号から2016年36・37合併号まで連載された。


title: ニセコイ

text: 古味にとって2作目の連載作品。男子高校生の一条楽を主人公とする、主に高校を舞台としたラブコメディ漫画。近年珍しい「ベタ」で王道な作風とされている。話数カウントは「第○話」。各話のタイトルは基本的にカタカナ4文字で統一されている。


title: ニセコイ

text: 連載当初から小説化・VOMIC化など様々メディアミックスが行われた。2014年1月から5月にテレビアニメ（1期）が放送された。2015年4月から6月にかけては『ニセコイ：』のタイトルで第2期が放送された。テレビアニメからはゲーム・OVAなどが派生した。また、番外編の『マジカルパティシエ小咲ちゃん!!』も小説化・アニメ化・OVA化・スピンオフなどが行われている。2018年には実写映画が公開。


title: ニセコイ

text: 2015年、連載回数167回を超え『いちご100%』の記録を抜き『週刊少年ジャンプ』のラブコメディ作品として連載期間と巻数が歴代最長となった。2016年36・37合併号をもって4年9ヵ月の連載に幕を閉じた。2018年4月時点でコミックス累計発行部数は1200万部を突破している。


title: ニセコイ

text: 10年前、一条楽は一人の少女と出会う。短い時間だったが、2人の間には幼いながらも愛情が芽生えていた。そして少女との別れの時、彼女は「ザクシャ イン ラブ "Zawsze in love"」（愛を永遠に）の言葉と共に楽に錠を渡し、「いつか私たちが大きくなって再会したらこの『鍵』でその中の物を取り出すから、そしたら──結婚しよう」と約束する。


title: ニセコイ

text: 錠が開かないまま時が過ぎて10年後、高校生になった楽は転校生の少女・桐崎千棘と出会う。最悪な出会いの後、親のいいつけで「千棘と3年間、偽の恋人同士になってもらう」ことになり、驚愕する楽。こうして2人の「ニセコイ」生活が始まった。しかし千棘との付き合いの中で「もしかしたら、彼女が『約束の女の子』なのでは?」と感じるようになるのだが、楽のクラスメート・小野寺小咲もかつて知り合った少年との間に「約束の鍵」を持っており、彼女にとっての「約束の男の子＝楽」かもしれないと感じるようになる。途中からは、鍵を持つ三人目の少女・橘万里花が、さらにこれまでの三人と同じく鍵を持つ、楽の幼なじみ・奏倉羽も登場する。さらに2年生に進級すると、小咲の妹である春、鶫の旧友ポーラなどが加わる。


title: ニセコイ

text: 『ダブルアーツ』連載終了後は連載を持てない時期が続く。そこで『恋の神様』でラブコメディを描いた経験から、担当編集者が古味にラブコメディを勧めた。それを受けて古味は、読切版『ニセコイ』を『少年ジャンプNEXT!』2011 WINTERに掲載する。その後『週刊少年ジャンプ』（集英社）2011年48号より連載が開始された。


title: ニセコイ

text: 連載当初は『鏡の国の針栖川』（2011年31号 - 2012年10号）・『パジャマな彼女。』（2012年13号 - 40号）・『恋染紅葉』（2012年23号 - 51号）など、『少年ジャンプ』誌上にライバルとなるラブコメが複数掲載され、ジャンプの打ち切りの厳しさも相まって「ラブコメ戦国時代」などと形容されていた。しかし、1年を超えて連載されたのは本作品のみに留まっている。


title: ニセコイ

text: 2012年11月には、『黒子のバスケ』・『ハイキュー!!』・『斉木楠雄のΨ難』・『暗殺教室』と並び、「ニューパワージェネレーションキャンペーン」の対象に選ばれた。2015年22・23合併号にて連載回数168回となり、『週刊少年ジャンプ』のラブコメディ作品では歴代最長の連載作品になった。最終的な話数は229話。


title: ニセコイ

text: 初のノベライズである「ニセコイ1 ウラバナ」は、2013年6月17日付けのオリコン“本”ランキングBOOK（総合）部門で『ハイキュー!!』に次ぐ2位を獲得した。単行本8巻は2013年9月16日の付オリコン“本”ランキングコミック部門でシリーズ最高となる週間5位にランクインした。


title: ニセコイ

text: ニセコイの番外編。地味な高校生・小咲が、異世界から来た謎の魔法ネズミのルーリンと契約を交わして魔法少女になり、正義のために活動するという話。通称『マジパテ』。単行本第8巻 - 第15巻、第18巻 - 第22巻に描き下ろしで収録されている。


title: ニセコイ

text: 作者の予想を超えてメディア展開が行われる。小説版2巻でノベライズされた。『ニセコイ：』第8話でアニメ化され、オリジナルのオープニングも作られた。『少年ジャンプ+』2014年12月1日から2016年9月22日まで筒井大志による同名のスピンオフ漫画（筒井版）を連載（全4巻）。同スピンオフは本誌『週刊少年ジャンプ』2015年27号に読切を出張掲載した。


title: ニセコイ

text: ヒロインたちはそれぞれ眼鏡を掛けており、互いに面識が無い。本編と異なり、楽は生徒会長を務める小咲の先輩で、女子生徒に人気があり常時眼鏡を掛けている。るり・鶫・本田は人間ではなく動物の姿をした魔法使いで、それぞれ小咲・千棘・万理花を魔法少女にして援護する役となっている。筒井版もこれらに準じた設定となっている。また、一部は原作の要素を引き継いでいる。小説版では本編のパラレルワールドの設定。


title: ニセコイ

text: 集英社のヴォイスコミック「VOMIC」として、2012年6月にジャンプ専門情報番組『サキよみ ジャンBANG!』にて放送され、同年7月からVOMIC公式サイトで配信された。担当声優はアニメ版とは異なる。


title: ニセコイ

text: 2013年6月にテレビアニメ化が発表され、2013年9月2日にはキービジュアルと放送時期が発表された。スタッフは、総監督を「〈物語〉シリーズ」や『魔法少女まどか☆マギカ』で知られる新房昭之、キャラクターデザインを杉山延寛、アニメーション制作をシャフトがそれぞれ担当した。キャストはVOMIC版から一新された。


title: ニセコイ

text: 2014年10月に第2期の制作が発表され、2015年4月より6月まで『ニセコイ:』のタイトルで12巻第106話の「ソウサク」まで放送された。各局では放送開始前週に、桐崎千棘役の東山奈央がナビゲーターを担当する特別番組を放送。


title: ニセコイ

text: 製作局のMBSのみ字幕放送を実施した。主題歌CDのCMナレーションは番組の放送局ではキャラクターが担当し、番組の非放送局ではClariSが担当した。原作の多くの場面・多くの話がカットされているが、原作には忠実であり、アニメオリジナルの話は特にない。


title: ニセコイ

text: 他のコミカルな新房作品と同様、本作品も本編途中で時間がある程度進む時は1枚絵のアイキャッチなどが入った。物語が重要な軸を通り、話の切れ目のない時はこのアイキャッチは見られない。また、演出の一環として原作から抽出した画像を加工した映像も盛り込まれた。


title: ニセコイ

text: 14巻限定版同梱のOVAには、7巻第58話「フンシツ」と8巻第64話「ミコサン」、16巻限定版には、8巻第65話「ヘンボウ」と8巻第71話「オシゴト」を収録。17巻限定版には、10巻第81話「セントウ」と2014年6・7合併号（トクレポに収録）掲載の「サービス」を収録。21巻限定版には「マジカルパティシエ小咲ちゃん」シリーズと「シンコン」シリーズが収録。


title: ニセコイ

text: 完全生産限定版にはエンディングテーマと第1期のみ千棘がパーソナリティを務めるキャラクターラジオ『桐崎千棘の本番○分前!』を収録した特典（トクテン）CDが付属。2018年12月12日に第1期&第2期＆OVAのコンプリートBOXが発売。


title: ニセコイ

text: 『ニセコイラジオ』のタイトルで、第1期は2014年1月10日から同年10月31日まで毎週金曜日→隔週金曜日にアニメ公式サイトで配信された。全33回。最終回のみニコニコ生放送で放送された。パーソナリティは桐崎千棘役の東山奈央。第13回のみ橘万里花役の阿澄佳奈となっている。


title: ニセコイ

text: 『ニセコイ:』のテレビアニメ放送に合わせてラジオ第2期（『ニセコイラジオ:』）は2015年3月27日から毎週金曜日→同年7月10日から12月25日まで、隔週金曜日にアニメ公式サイトで配信した。タイトルとパーソナリティは第1期と同様だが、第8回のみ橘万里花役の阿澄佳奈となっている。ラジオ第1期・第2期公式サイト内で過去分のアーカイブとして配信中。


title: ニセコイ

text: キャッチコピーは「恋人のフリ、始めました♡」「恋人のフリ、絶対ムリ!!!」「注意 この恋はフィクションです。劇中の主人公が恋人に抱く感情はすべて偽物であり、本心とは一切関係ありません。」「「週刊少年ジャンプ」最長連載ラブコメ！平成最後の冬を笑い飛ばせ！」。


title: ヴァン・ヘイレン

text: 米国西海岸におけるアメリカンHR/HM系バンドの先駆者であり、「ジャンプ」などのヒット曲で知られる。また、リーダー兼ギタリストのエドワード・ヴァン・ヘイレンはその後のロックミュージックに多大な影響を与えた非常にテクニカルなギター奏法であるタッピング（日本でのみ「ライトハンド奏法」と呼ばれた）を広く普及させた事でも知られる、世界的に有名なロックバンドである。


title: ヴァン・ヘイレン

text: アメリカのロサンゼルス近郊のパサデナへ一家で移住した頃にはロックンロールやポップ・ミュージックに興味を持ち、アレックスがギター、エディがドラムセットを手にする。しかし、エディがドラムセットの借金返済のために新聞配達をしていた間、アレックスが勝手に叩いているうちにエディよりも上達してしまい、お互いの楽器を交換し合うというエピソードが伝えられている。


title: ヴァン・ヘイレン

text: 兄弟揃ってパサディナシティカレッジに入学すると、バンド名をマンモスとして、対バンド仲間であり校内で人気を争っていたレッド・ボールジェッツからデイヴィッド（デイヴ）・リー・ロスを引き抜く。マンモスはPA機材をデイヴから借りていたが、そのレンタル料が惜しくなっての引き抜きだったとも言われる。


title: ヴァン・ヘイレン

text: また、同じ学校の「スネイク」というバンドから、ヴォーカル兼ベーシストのマイケル・アンソニーを迎え入れ、デイヴの提案によりバンドは名前をヴァン・ヘイレンと改める。ちなみにイギリスでは「ヴァン・ハーレン」、オランダ語では「ファン・ハーレン」と呼ぶ。


title: ヴァン・ヘイレン

text: バンドはパサデナを中心に、ロサンゼルスやハリウッドなどのクラブでライヴを重ね、徐々に人気を集めていく。この頃のレパートリーは、ディープ・パープルやキッス、ZZトップ、エアロスミス、レッド・ツェッペリンなどのカヴァー曲を中心に、オリジナルを織り交ぜたものだった。


title: ヴァン・ヘイレン

text: 1976年、キッスのジーン・シモンズの資金援助を受け、デモテープを作るが、レコード会社は興味を示さなかった。1977年11月、レギュラー出演していたクラブに、ワーナー・ブラザース・レコード社長のモー・オースティンと、プロデューサーのテッド・テンプルマンが突然現れバンドに契約書を渡し、24時間以内の契約を迫ると、バンドはその場で契約を決めた。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: 関東一円の極道界を支配する巨大暴力団・山王会会長・関内（北村総一朗）は、傘下の池元組が麻薬を扱う村瀬組と兄弟杯を交わして親密になっていることを快く思っていなかった。関内は、自身の右腕である本家若頭・加藤稔（三浦友和）とともに、この2つの組を仲違いさせようと企て、組長の池元（國村隼）に対して「村瀬を締めろ」と無茶な命令を下す。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: 兄弟分の村瀬（石橋蓮司）相手に事を荒立てたくない池元は、配下の大友組組長・大友（ビートたけし）に対して、村瀬組を締めることを命令する。村瀬組若頭・木村（中野英雄）の思いがけない抵抗、池元の二枚舌、山王会内部の思惑などに翻弄されながらも、大友は歯科医院に赴き、歯の治療を受けていた村瀬を襲撃し、村瀬組を締めることに成功。最終的に村瀬組は解散する。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: 大友は汚れ仕事ばかりを押し付ける池元に不快感を覚えつつも、村瀬組のシマを事実上継承した。大友組の金庫番である若手組員の石原秀人（加瀬亮）は、得意の英語を駆使してグバナン共和国 在日大使（ハーシェル・ペッパース）を美人局で脅し、無理やり在日グバナン共和国大使館内 に闇カジノを作らせた。石原の闇カジノは大成功し、その収益を吸い上げることで大友組のシノギは莫大なものとなった。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: しかし、引退した村瀬が大友組のシマで隠れて麻薬を売っていることが発覚すると、池元は再び大友を唆した。大友は乗り気ではなかったものの、村瀬が入浴していたサウナに乱入し、側近共々射殺する。ところが、関内はこのことを口実として池元に対して大友を破門するよう言い渡す。池元が大友の破門を実行に移したことから、大友は怒りを露わにする。そして、大友は復帰すべく、ケジメとして左手の小指を詰める とともに、関内の元を訪れて許しを請うが、関内は「破門は池元の独断」だと言い捨て、逆に池元の殺害を唆す。そこで大友は、悪びれもせずに頻繁に大友の闇カジノに入り浸っていた池元を拘束し、無慈悲に殺害する。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: 関内は大友組が運営する闇カジノの利権を狙っており、池元組若頭の小沢（杉本哲太）に「組を継ぎたければ親の仇を討て」と煽って、大友組と池元組の抗争を仕掛ける。本家の手助けも得た小沢は、次々と大友組の組員を殺害し、彼らを追い詰めていく。部下を皆殺しにされた大友は旧知の悪徳マル暴・片岡（小日向文世）の説得を受けて自首し、刑務所に入る。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: 山王会内部の抗争は終結し、小沢は関内の元に挨拶に伺うが、加藤に拳銃で射殺される。さらに加藤は続けざまに自分の横にいた関内を射殺し、その拳銃を小沢に持たせることで、あたかも小沢が関内を殺害したかのように装う。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: 刑務所に入り身の安全を確保したかに見えた大友だったが、先に服役していた木村に腹を刺される。加藤は組を継承して山王会の新会長に就任、抗争中に大友組を裏切った石原は加藤の側近として今や「山王会の金庫番」と呼ばれていた。加藤と石原の元に片岡が現われ、昇進した自身の後任・山本刑事（貴山侑哉）を紹介するとともに、大友は木村に殺害されたと報告するのであった。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: たけしによると「どうやって人を殺そうかというプロセスを先に考え出し、それに対しストーリーを後付けした」と語っており、その一例として「歯科医院で治療器具を使用して襲撃する」、「サウナで銃を使用して射殺する」といったものがある。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: 北村総一朗、三浦友和、加瀬亮など、善人役のイメージが強くヤクザ映画の出演経験に乏しい俳優を意図的に起用している。石原秀人役候補の俳優は加瀬亮の他に押尾学がいたが、「胡散臭い感じがする」という理由で、押尾のキャスティングは見送られた。英語が得意で武闘派を嫌う「インテリヤクザ」キャラの石原のイメージに合わなかったからと言われる。「もしも（押尾を）採用していたら作品がお蔵入りになって、他の出演者への賠償がとんでもないことになっていた」と押尾学事件報道の際、たけしが自身の出演番組情報7days ニュースキャスターで語っていた。また、番宣の際には、「加瀬くんは、悪人に見えにくかったので、インテリヤクザという設定にした」とも語っている。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: 村瀬（石橋蓮司）と組員をサウナで射殺するのは、当初水野（椎名桔平）の予定だったが、大友（たけし）の出番が少ないと思ったため、変更になった。また、水野と彼の情婦（渡辺奈緒子）のベッドシーンはやる予定はなかったが、入れ墨を時間をかけて描いてくれたのになかなか画面に映らず、彫り師の人がかわいそうに思ったため、撮ったとたけし本人が語っている。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: 北村総一朗が演じた山王会会長・関内の邸宅は、たけしの親友、所ジョージが所有する別荘、通称「沖縄ベース」を借りて撮影した。その際、たけしは冗談か本気かは定かではないが「この家を爆破するシーンを撮りたい」と所に言ったが、さすがにそれは許可されなかった。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: 神戸フィルムオフィスの協力でポートアイランドや東門街などでロケが行われた ほか、大友組事務所は兵庫県神戸市中央区の旧居留地に有るビルの一室にて撮影され、この部屋は映画公開後もセットを再現の上で当時の資料と合わせて公開されている。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: 丸の内ルーブル、渋谷東急他全国155スクリーンで公開され、2010年6月12-13日初日2日間で興行収入1億4,530万9,000円、動員は10万6,138人になり映画観客動員ランキング（興行通信社調べ）で初登場第4位となった。また、ぴあ初日満足度ランキングでも第4位になっている。


title: アウトレイジ (2010年の映画)

text: 2010年9月6日に、本作品の続編となる『アウトレイジ2』の製作を発表。北野作品としては初の続編となる。公開は2011年秋を予定していたが、東日本大震災の影響で、2012年秋に延期され、2012年4月17日に『アウトレイジ ビヨンド』のタイトルに決定、10月6日公開予定と発表された。


title: アサルトリリィ

text: 2011年、アゾンインターナショナルに企画が採用されたことがきっかけとなり、アゾンインターナショナルおよび、創作集団acusが手掛ける1/12アクションドールシリーズ「アサルトリリィ」として2013年より商品展開を開始。当初はゲーム化やアニメ化、コミカライズといったメディアミックスは予定されていなかった。


title: アサルトリリィ

text: 本プロジェクトは、百合ヶ丘女学院を中心にメディアミックス展開がされている。2020年1月にブシロード版舞台を公演、2020年2月に『真島百由の超兵器工房〜御台場女学校編』が連載開始、2020年10月よりテレビアニメ『アサルトリリィ BOUQUET』が放送開始。2021年1月20日にスマートフォン向けゲーム『アサルトリリィ Last Bullet』の配信が開始された。2021年7月より、シャフト制作のミニアニメ『アサルトリリィ ふるーつ』が配信。


title: アサルトリリィ

text: 近未来の地球。人類は謎の巨大生命体「ヒュージ」の出現で破滅の危機にあった。全世界が対ヒュージという一事に団結し、科学と魔法の力「マギ」を結集した決戦兵器「CHARM（チャーム）」の開発に成功。CHARMは10代の女性に高いシンクロを示すことが多く、CHARMを扱う女性は「リリィ」と呼ばれ英雄視されていく。ヒュージに対抗するため、リリィ養成機関「ガーデン」が世界各地に設立され、拠点として人々を守り、導く存在となっていった。


title: アサルトリリィ

text: 鎌倉府にあるお嬢様学校を母体とした、リリィ教育の世界的な名門校。CHARMを用いた対ヒュージ戦闘中心の非常にハイレベルな教育と訓練が施されるため、世界中から優秀なリリィが集まる。特に、9人1組で行われる「ノインヴェルト戦術」の教育において世界中から注目されている。上級生と下級生が契りを結ぶ、シュッツエンゲル制度が存在する。鎌倉府5大ガーデンの一角。


title: アサルトリリィ

text: 主人公格のグループ。一柳梨漓と白井夢結の両名がシュッツエンゲルの契りを結んだ事が全ての始まりであり。結成時の名称は白井隊だが、チームメイト達はそれを却下させた。隊長は梨漓と副隊長は夢結を中心に1年生7名と2年生の2名で構成された。


title: アサルトリリィ

text: 東京地区新宿御苑にキャンパスを構える古豪のミッション系ガーデン。東京御三家の一角。下北沢などの東京西部を主に担当している。百合ヶ丘のシュッツエンゲル制度と似た、シュベスター制度が存在する。現在の3年生世代までは東京最強を誇っていた。特に「デュエル」と呼ばれる、ヒュージとの1対1の戦いを得意とし、激しい戦いに身を投じているリリィが多い。


title: アサルトリリィ

text: 東京地区御台場に校舎を構える、叙事詩ベーオウルフの世界観をベースにした御三家の一角のガーデン。南から飛来するヒュージ対策で、早期からリリィ育成に力を入れていた。幼稚舎からの一貫教育を施している。御台場迎撃戦の戦場となり、その戦いでの成果を機に東京地区最強の座に就いた。百合ヶ丘と同様に、レギオン教導官認可制やリリィの自主性に任せた部隊編成を認めている。


title: アサルトリリィ

text: 東京地区清澄白河にある、東京御三家の一角のガーデン。芸術教育に力を入れており、美術系のガーデンとしては世界屈指の名門。世界樹イルミンスールをモチーフとした校風と、クラウンシャイネスを図案化した指輪を交換する｢冠輝の誓い｣が特徴。親G.E.H.E.N.A.派だが穏健派であり、負のマギ残滓の浄化などを研究している。


title: アサルトリリィ

text: 相模原にある新興のガーデン。軍隊式の厳しい校風を持つ、鎌倉府5大ガーデンの一角。エレンスゲ女学園と提携を結んでいる。「リリィは品格ではなく結果が全て」という方針でとにかく戦果を求め、わずか数年で5大ガーデンまで上り詰めた。


title: アサルトリリィ

text: 横須賀にある鎌倉府5大ガーデンの一角で、百合ヶ丘と並ぶ世界的な名門校。ここの中等部は楓・J・ヌーベルや相模女子の石川葵の出身校でもある。ガーデン自体が城塞都市化しており、都市内で部屋などを借りる通学形態を取っている。また｢方舟｣と呼ばれる天使の名前を冠した大型のガンシップを7隻所有しており、これによって各地ヘと外征を行っている。騎士役(リッター)が貴婦人役(アーデルハイト)に奉仕する｢ミンネの誓い｣がある。


title: アサルトリリィ

text: 金沢文庫に校舎を構える5大ガーデンの一角。フィンランド神話をモチーフに採用しており、ゴスロリ制服や、自分達を魔女と言い張り仮名で呼び合う習慣、マギ関連の書籍を集めた大きな図書館などいわゆる「中二病」気質な独自の世界観を持つ親G.E.H.E.N.A.派の総本山として有名なガーデン。文科省の管轄下にあり、国定守備範囲は横浜である。


title: アサルトリリィ

text: 実戦第一を掲げる近年急成長中のガーデン。所在は六本木。適正や身体能力よりもヒュージ打倒の意志の強さを重視しており、他ガーデンならばリリィには採用しないような少女も様々な方法でリリィとして起用している。生徒達はマギ保有量や戦闘技術などの様々な観点から、学院によって序列が付けられている。7つのレギオンから序列1位から7位までのリリィが隊長としてそれぞれ任命され、8位以降から隊員を選ぶことができる。現在の経営母体であるCHARMメーカーのアウニャメンディシステマス社によってバスク神話系の世界観が持ち込まれるまでは北欧神話系のガーデンであった。（ヘルヴォル、擬似姉妹制度"楯の乙女"などがその例）


title: アサルトリリィ

text: リリィ一人ひとりの人生を大切にしており、ヒュージ討伐の活動も最低限しか強制しないという理念を有する荻窪に校舎を構えるガーデン。リリィとして独自の考えを持ちながら戦いに臨む少女が多く集まる。校則は緩く、リリィとしても最低限の訓練を受ければ良いとされているが、所属リリィのスペックは高めで安定している。


title: アサルトリリィ

text: 2020年より公演。百合ヶ丘女学院高等部のレギオン、一柳隊を中心とした物語である。ルドビコ女学院、エレンスゲ女学園、神庭女子藝術高校(『アサルトリリィ　League of Gardens』のみ)、御台場女学校、相模女子高等学館のリリィも登場。


title: アサルトリリィ

text: 『アサルトリリィ League of Gardens』のオープニング主題歌は「繋がり」。『アサルトリリィ The Fateful Gift』は「君の手を離さない」。オープニング主題歌と、両舞台共通のエンディングテーマでもある「大切を数えよう」は一柳隊をはじめ出演者全員で歌っている。テレビアニメのエンディングとなった、プロジェクトテーマ「Edel Lilie」も同舞台にて一柳隊により披露された。


title: アサルトリリィ

text: 当初、舞台の映像はテレビアニメのBlu-rayの特典として発売されることが発表されていたが、要望が多かったため『League of Gardens』『The Fateful Gift』それぞれがBlu-rayパッケージ化されることが明かされた。2021年5月発売。


title: アサルトリリィ

text: 『アサルトリリィ The Fateful Gift』にて、「アサルトリリィ The Fateful Gift」に続く物語となる新シリーズ『御台場女学校編』の上演が発表された。脚本は桜木さやか（ルドビコ★）。演出は佐野瑞樹。


title: アサルトリリィ

text: 『アサルトリリィ BOUQUET』（アサルトリリィ ブーケ）のタイトルで2020年10月から12月までTBSテレビ『アニメリコ』枠ほかにて放送された。当初は同年7月より放送予定だったが、新型コロナウイルス感染症流行の影響で延期となった。


title: アサルトリリィ

text: TBSのプロデューサーである源生哲雄は、自分の部下を通じて『アサルトリリィ』のノベライズを知った矢先、シャフト社長の久保田光俊からも漠然としたオファーを受ける。『アサルトリリィ』の原作者である尾花沢軒栄は、源生の部下と接点があったことに加え、シャフトによるアニメ化を希望していたことから、2016年に源生は尾花沢へアニメ化を持ち掛けた。


title: アサルトリリィ

text: 佐伯は、久保田からの指名とは別に、アニメ専門サイト「Anime Recorder」とのインタビューの中で、久保田からの指名とは別にTBSのプロデューサーである源生哲雄からもオファーを受けていたことを明かしている。


title: アサルトリリィ

text: 佐伯がオファーを受けた2017年の時点では、アプリ版の配信が決定していたものの、まだ大掛かりなメディアミックスには至っていなかった。その後、プロジェクトの拡大に伴い作品に含まれる要素も増えたため、佐伯は1クールのアニメとしてまとめるために、百合ヶ丘女学院に所属する梨璃と夢結を中心に据えた物語を作ることに決めた。


title: アサルトリリィ

text: 原作や小説では梨璃らリリィが戦う相手であるヒュージがどのような存在なのかあいまいだったため、アニメ化に当たってはヒュージの設定を明確し、リリィとの関係を明らかにするという方針が立てられた。これに関連して、海から来る者を迎撃する地形を持った鎌倉市が舞台のモデルとなった。


title: アサルトリリィ

text: キャラクター群の内、佐伯は楓が動かしやすいキャラクターだとした一方で、物静かな性格をした雨嘉と神琳が動かしにくいキャラクターだったと「Anime Recorder」とのインタビューの中で明かしている。佐伯は雨嘉のキャラクター性を示すために、第4話では雨嘉に焦点を当てたと話している。


title: アサルトリリィ

text: 細居はキャラクターデザインにあたり、まず佐伯の用意したプロットやシナリオをもとにキャラクターのイメージを膨らませ、デザインに入る前の打ち合わせでは佐伯の持つ『アサルトリリィ』の世界観などのすり合わせを行った。


title: アサルトリリィ

text: 当初は、お嬢様学院という設定を反映させるために、スカートを長くしようというアイデアもあった。だが、原作のいずれのイラストにも必ず太もも（絶対領域）が描かれていたことから、佐伯は原作者である尾花沢軒栄がそれに強いこだわりを持っていると判断し、本人に確認を取ったところそれを認めたため、最終的には短くする方針が取られた。


title: アサルトリリィ

text: 細居はキャラクターを描くにあたり、リリィたちが持つ武器・CHARM（チャーム）は作品のハードな部分を表現しているという考えから、チャームの存在感とのギャップを感じさせられるよう、キャラクターのかわいらしさや人間味に重きを置いたとメールインタビューの中で話している。また、鈴木によると、CHARMは繊細なディティールを持つデザインが多いためCGでの表現には限度があることから、CHARMの部分は手描きとなった。


title: アサルトリリィ

text: また、CHARMの扱い方は、キャラクターの個性の表現方法の一つとしても利用された。たとえば、梨璃はCHARMの扱いに不慣れであることを表現するため、やや及び腰の姿勢で、両手でCHARMを慎重に扱うように描かれた。


title: アサルトリリィ

text: 見放題配信サービスではAmazonプライム・ビデオにて10月2日より毎週金曜1時13分頃に独占配信。レンタル配信サービスではAmazonプライム・ビデオ、、TELASA、milplus、TSUTAYA TV、U-NEXT、ニコニコチャンネル、バンダイチャンネル、ひかりTV、Google Play、YouTube、HAPPY!動画、Rakuten TV、VIDEX、ビデオマーケット、DMM.com、GYAO!ストア、music.jp、ゲオTV、ムービーフルPlusにて10月9日0時以降に順次配信開始された。


title: アサルトリリィ

text: 2021年1月12日に開催されたイベントにてミニアニメの製作が発表され、『アサルトリリィ ふるーつ』のタイトルで2021年7月20日から隔週火曜日に『アサルトリリィ Last Bullet』内にて配信中。2021年10月から毎週に地上波テレビ局で放送を開始。


title: アサルトリリィ

text: 主題歌は「きゃんとすとっぷ・ふるーてぃー」。歌は一柳梨璃（声 - 赤尾ひかる）、白井夢結（声 - 夏吉ゆうこ）、相澤一葉（声 - 藤井彩加）、今叶星（声 - 前田佳織里）、作詞は安藤紗々、作曲・編曲は神田ジョン。


title: アサルトリリィ

text: 2021年9月8日に発売された初のシングルCD。Blu-ray付生産限定盤、通常盤A（一柳隊ver.）、通常盤B（ヘルヴォルver.）、通常盤C（グラン・エプレver.）の4形態が発売された。2021年9月20日付のオリコン週間シングルランキングにおいては3位を獲得した。


title: アサルトリリィ

text: 特典のBlu-rayディスクには、2021年3月21日に中野サンプラザで開催されたライブイベント『Edel Lilie』公演夜の部の映像を全編収録。初回生産分限定封入特典には、Blu-ray付生産限定盤・通常盤A〜Cを収納可能な特製収納BOXと、アサルトリリィ Last Bullet Presents LIVE in TACHIKAWA GARDEN　最速先行抽選申込券が付属。


title: アサルトリリィ

text: 2022年2月9日に発売された2作目となるシングルCD。Blu-ray付生産限定盤、通常盤A（一柳隊ver.）、通常盤B（ヘルヴォルver.）、通常盤C（グラン・エプレver.）の4形態が発売された。初回生産分限定封入特典には、アサルトリリィミニトーク＆ライブ 「#リリィ向上会議」の最速先行抽選申込券、スマートフォンゲームアプリ「アサルトリリィ Last Bullet」で使用できるシリアルコード、ヴァイスシュヴァルツ特製PRカード1枚が付属。


title: アサルトリリィ

text: スマートフォン向けゲーム『アサルトリリィ Last Bullet』（アサルトリリィ ラストバレット）が2021年1月20日より配信開始。ジャンルはバトルRPG。百合ヶ丘女学院の一柳隊、エレンスゲ女学園のヘルヴォル、神庭女子藝術高校のグラン・エプレの3校のレギオンが中心となった物語が描かれる。


title: アサルトリリィ

text: テレビアニメ「アサルトリリィ BOUQUET」をベースとした、『ボードゲーム アサルトリリィ BOUQUET』が2021年11月26日より発売開始。一柳隊メンバーになりきって遊べるボードゲームであり、アサルトリリィを知らない人でも楽しめる内容となっている。プレイ人数は4〜9人。


title: アサルトリリィ

text: 2019年10月13日より開催。アサルトリリィ公式YouTubeにてアーカイブを配信中。2020年3月15日からはスタジオからの生配信となった。一柳梨璃役の赤尾ひかると白井夢結役の夏吉ゆうこは第1回より固定での出演。


title: アサルトリリィ

text: 2020年6月11日から2022年3月30日までYouTube Liveにて隔週木曜日（2021年4月28日から隔週水曜日）に生配信された。なお、テレビアニメ「アサルトリリィ BOUQUET」放送期間中のみ毎週配信。MCは白井夢結役の夏吉ゆうこと、吉村・Thi・梅役の岩田陽葵。


title: アサルトリリィ

text: TVアニメ「アサルトリリィ BOUQUET」の振り返り番組。ストーリーのおさらいの他、ASMRによる台詞の読み上げなどのコーナーがある。アサルトリリィYouTube公式チャンネルにて2020年12月7日より公開。MCは一柳梨璃役の赤尾ひかる。


title: アサルトリリィ

text: スマートフォン向けゲームアプリ「アサルトリリィ Last Bullet（ラスバレ）」に関するお便り紹介や雑談をしたりする、コミュニケーションがメインの番組。2022年4月よりアサルトリリィYouTubeチャンネルより配信。番組内では動くチャーミィが登場するが、声優は今後不定期で変更となる。


title: アサルトリリィ

text: 電撃G'sマガジン編集部がプロデュースする音声レーベル「G'sこえけん」より、『アサルトリリィ Last Bullet』の世界にたっぷり浸れる、一柳隊のメンバー1人ずつにフォーカスしたASMRシリーズ。DMMとDLsiteにて販売中。


title: アサルトリリィ

text: 『アサルトリリィ ラジオガーデン』が2020年6月1日より、HiBiKi Radio Stationにて毎週月曜日に配信。毎週火曜日にはアーカイブを配信。パーソナリティは井澤美香子（楓・J・ヌーベル 役）と高橋花林（ミリアム・ヒルデガルド・v・グロピウス 役）。


title: アサルトリリィ

text: 2021年1月3日から3月29日まで「アサルトリリィ　ラジオガーデン‐GROWING‐」としてTBSラジオにて月曜（日曜深夜）1:00 - 1:30に放送され、HiBiKi Radio Stationにて月曜12:00に配信された。


title: ハウステンボス

text: ハウステンボス（）は、長崎県佐世保市にあるテーマパーク。略称はHTBまたはテンボス。オランダの街並みを再現し、テーマはヨーロッパ全体である。東京ディズニーリゾートの1.5倍の敷地面積で、単独テーマパークとして日本最大である。ドラマ・映画・CMなどのロケ地としても使われている。佐世保市の町名にもなっており、所在地の住所は「佐世保市ハウステンボス町（まち）1-1」である。


title: ハウステンボス

text: 「ハウステンボス」（Huis Ten Bosch）は、オランダ語で「森の家」。「Huis」が「家」、「Ten」が「の」あるいは「〜にある」、「Bosch」が「森」である。オランダのベアトリクス王女が住む宮殿の一つ、ハウステンボス宮殿（Paleis Huis ten Bosch）を再現した事から名付けられた。オランダ語の慣用例に基づいた「Huis Ten Bosch」のカナ転写は「ハウス・テン・ボス」である。現代のオランダ語では「bosch」という言葉は「bos」として書かれ、「ten」という場所を示す文法的な表現 (te + den) はもう使われていない。


title: ハウステンボス

text: 大村湾北端に面した佐世保市針尾島の早岐瀬戸に接する部分に位置し、総開発面積は152ヘクタール（46万1千坪）。現在の東京ディズニーリゾート（ディズニーランド＋ディズニーシー）とほぼ同規模。単独テーマパークとして、連続した敷地面積では、群を抜いて日本最大である。


title: ハウステンボス

text: テーマパークの一形態ではあるが、ひとつの街として造るというコンセプトに基づいているため、舞台裏と呼べる部分がない。そのため、宅配業者などが行う店舗への物品搬入や、ホテルのリネン類補給のためのサービス車両は、全てハウステンボスの街中を走り建物脇に堂々と停車・駐車している。普通に宅配便の車が走っており、これによってハウステンボスの街並みに現実感が備わるとともに、こうした車両を、クラシックデザインの導入や、原色系に統一したテーマカラーで彩ることで、街並みのアクセントとして積極的に機能させている。


title: ハウステンボス

text: 開園当初の構内車両には、日産自動車や富士重工業が開発したオリジナルのクラシック架装が施してあるほか、トヨタ・クラシックなどのクラシックデザインの車両なども使われている。ハウステンボス向け特注車両がもとになって市販化された車が、スバルサンバー・クラシックである。


title: ハウステンボス

text: 現在のハウステンボス敷地の大部分は、江戸時代に干拓された水田地跡である。太平洋戦争時に軍に接収されたのち、ごく短期間、広島県江田島の海軍兵学校分校が置かれた。大戦終結後には、厚生省佐世保引揚援護局が置かれ、針尾島西部の浦頭港に帰着した船舶から上陸した引揚者は、ここまでを徒歩で移動し、休息救護を受けた歴史がある。この地で休息後、もよりの国鉄南風崎駅から故郷への帰宅の途についた。引揚援護局閉鎖後は、陸上自衛隊針尾駐屯地を経て、その後長崎県に払い下げられた。県は、針尾工業団地として造成を行ったが、工業用水供給の問題などから企業誘致が進まず、手つかずのままだった。議会で毎回のように批判を浴び頭を悩ませていた県は、大村湾西岸でテーマパーク運営で成功していた長崎オランダ村に注目。長崎オランダ村株式会社（当時）も、長崎オランダ村付近の交通渋滞が著しかったことなどから、駐車場としての購入を希望した。しかし、神近はアジアのリゾート観光拠点を創り上げる新たな構想をねり上げ、オランダ村を発展的に大規模に拡大した施設を新たに建設した。完成後、商号変更を行い、現在のハウステンボス（ハウステンボス株式会社）に至る。


title: ハウステンボス

text: 計画の設計は、日本設計が行い、オランダ村の設計も手がけた池田武邦が再び行なった。オランダ400年の国づくりに学びながら、現在の時代を先取りする環境都市となっていく生活ストーリーを作り、「人と自然が共存する新しい街」「自然の息づかいを肌で感じることのできる新しい空間」を目指してつくられた。ユトレヒト地区を最古の市街部に見立て、ビネンスタッド、ニュースタッドと入園口方向へと新しく都市が広がっていく形の構造となっている。


title: ハウステンボス

text: 各地区毎にオランダの文化と豊かな自然が息づかせ、ハウステンボスで生活する人々や訪れる人々につかの間の余暇と、本格的な充実したリゾートライフを提供することを目指している。どの地区でも、施設や街の紋章までもがオランダ政府の協力や助言のもとにオランダに実在する建物を忠実に再現する方法で造られており、建物に付属の石像もオランダの文化財修復家が製作に当たっている。車道はピンコロの石畳とし、歩道や横断歩道にまで様々な色彩のレンガが使われた。このようなレンガ基調の街並に、ウッドデッキなど木材を配して落ち着ける空間を提供し、さらに、そこに植物を植え込んで充足感を抱けるように工夫されている。特に最奥部に建てられたパレスハウステンボスは、オランダ王室の宮殿を写したもので、王室の許しを得て忠実な再現が行われている。宮殿最上部に置かれた王冠は、オランダの企業グループより贈呈を受けたもので、日蘭両国の友好の象徴である。このパレスハウステンボス宮殿は、庭園の設定にも、これからの友好関係の発展を願う、希望を込めたストーリーが隠されている。


title: ハウステンボス

text: なお、母体となった長崎オランダ村は、2001年10月まで西彼町の元の場所でしばらく営業を続けていたが、閉園後、2003年に西彼町に売却された。現在、西彼町は、町村合併によって西海市になっている。オランダ村跡地はハウステンボスの南方、27kmの所に現存している。2010年5月より施設の一部が西海市西彼支所として活用されている。


title: ハウステンボス

text: 長崎オランダ村株式会社が買い上げた土地は、敷地のほぼ全域がヘドロで埋め立てられており、雨が降ると地面に染みこまずに巨大な水溜りになり、乾燥するとひび割れを起こした。砕石されずに投棄された2m近い岩塊が次々とでてくる有様だった。一面、背の高い草に覆われ、樹木は生えていない状況だった。まずは草木が失われていた土地を土壌改良して樹木林を形成させることからスタート。土地購入費以上の投資をして土地を掘削し、堆肥を混入する有機的な方法で土壌改良を実施した。東京農業大学関連の学術研究者による綿密な周辺調査に基づいて植栽を行い、約40万本の樹木と30万本の花を植えた。


title: ハウステンボス

text: 水田だった頃には、塩害防止用のクリークが張られていたが、ハウステンボス建設時にはすでに埋められていた。ハウステンボス建設では、これとは別に、城塞部を囲むように新たに運河が掘削された。運河は全長6,000m。水深2.5m、幅20〜30m。水際は、動植物に対し自然の生態系がなだらかに形成されるように、接水部分に砕石や土、木を利用した。運河護岸はコンクリート壁を使わず、石積みとしている。ハウステンボスでは親水護岸と呼んでいる。白鳥などの水鳥も、運河から容易に陸部に上がり、営巣している姿が見られる。また、魚類の姿もよく観察できる。


title: ハウステンボス

text: また、運河の海水は大村湾の干満の潮位差を利用して入れ替える他、要所要所に設置した水中ポンプで強制循環させて澱ませないように管理している。園内には水処理施設が建設され、ここで汚水や排水を高度浄水処理し、中水道として草木に散水、または土壌浸透させて、自然に運河に戻すという方法をとっている。その徹底した環境への配慮により、大村湾の水質よりもハウステンボスから湾に戻される海水のほうが水質が良いと言われている。


title: ハウステンボス

text: ハウステンボス自体の入場者は1996年度には380万人を記録したが、2001年度の入場者は293万人まで減少、2003年には、初期投資の負債2,289億円を解消できず、会社更生法の適用を申請して破綻に追い込まれた（改正会社更生法の第1号適用）。メインバンクであった都市銀行の統合合併を前に、融資先から一斉に債務処理を迫られる事態となったためである。これによって、ハウステンボスカントリークラブ ジャックニクラウスコース、ハウステンボス商事、長崎バイオパークなどの関連会社とともに、十八銀行や長崎バスなど、出資していた地元企業も経営に打撃を被っている。


title: ハウステンボス

text: 野村プリンシパル・ファイナンスをスポンサーとする更生計画案が認可されて以来、他のテーマパーク同様、韓国や台湾、中華人民共和国、香港等の近隣諸国からの来場者が増えた。しかし、2008年に起こった世界金融不況の影響を受けて、近隣諸国からの来場者、国内顧客共に減少し、大規模なリストラ策を発表するなど経営再建が厳しくなった。このような経営状態の悪化により、野村プリンシパル・ファイナンスは2010年3月をもって支援から手を引くことになった。


title: ハウステンボス

text: 2010年4月からはエイチ・アイ・エス（H.I.S.）が中心となる新たな経営再建が開始され、澤田秀雄が社長に就任した。澤田は当初旅行代理店業のH.I.S.が経営そのものに関与するのを否定的に考えており、支援はするものの経営には関与しない方針であったが、九州財界からの度重なる要請に応えて社長に就任することになった。澤田は金融機関と交渉により当時残っていた60億円の債務の8割の債権放棄を受け、残債務も九州財界から出資金で弁済し、債務ゼロの状態で経営を開始した。佐世保市から固定資産税納付額に相当する再生支援交付金を10年間受け取る約束も結んだ。2010年3月13日に西日本鉄道（西鉄）が出資に参加することを表明し、西鉄の他、九州電力、九電工、西部ガス、九州旅客鉄道（JR九州）もハウステンボスに出資することを表明した。H.I.Sの傘下に入っての事業再建を始めて初の決算で、「開業以来初の営業黒字に転換しました」と公表した。


title: ハウステンボス

text: また、コスト削減や利用者増のため、2010年4月にハウステンボス敷地の南側1/3を切り離して、フリーゾーン（無料で入れる領域）とした。フリーゾーンとの境界には新たに「南門」を設けて、フリーゾーンには他企業の参入も許し、ベンチャー企業による「英語専用店舗」などのユニークな施設も建設された。また、隣接して所有していたヨットハーバーである「ハウステンボスマリーナ」を2011年4月に手放し、長崎県に譲渡した。


title: ハウステンボス

text: 2019年5月21日、代表取締役社長を坂口克彦へ交代。前任のカリスマ経営から組織経営の転換を目指し、入場料金の見直しなどを図る。2019年10月1日からはシニアや妊婦、幼児連れなどを対象とした新区分「おもいやりパスポート」を導入。


title: ハウステンボス

text: このうち、ハウステンボスグループやHISグループが運営する5つのホテルは、直営ホテルという扱いで「ハウステンボス5ホテル」と称されている。オフィシャルホテルとしての特典の他、開園前の先行入場、ハウステンボス入場口近くの預かり所との間での手荷物配送、ハウステンボス入場口近くの宿泊者専用駐車場の無料利用などの特典を受けることができる（特典内容はホテルにより異なる）。


title: 鳥類

text: 飛行を得意とした動物である。現生鳥類 (Modern birds) はくちばしを持つ卵生の脊椎動物であり、一般的には（つまり以下の項目は当てはまらない種や齢が現生する）体表が羽毛で覆われた恒温動物で、歯はなく、前肢が翼になって、飛翔のための適応が顕著であり、二足歩行を行う。後述の通り、


title: 鳥類

text: する鳥類は約1万種であり（これまでの各分類に基づき、8600種や、9000種などとしているものもある）、四肢動物のなかでは最も種類の豊富な綱（分類目）となっている。現存している鳥類の大きさはマメハチドリの5cmからダチョウの2.75mにおよび、体重はマメハチドリが2g、ダチョウは100kgである。化石記録によれば、鳥類は年から年前ごろのジュラ紀の間に、獣脚類恐竜から進化したことが示されている。そして最も初期の鳥類として知られているのが、中生代ジュラ紀後期の始祖鳥 ("Archaeopteryx") で、およそ年前である。現在では多数の古生物学者が、鳥類を約年前のK-Pg境界絶滅イベントを生き延びた、恐竜の唯一の系統群であると見なしている。


title: 鳥類

text: 現生鳥類の特徴は、羽毛があり、歯のないくちばしを持つこと、硬い殻を持つ卵を産むこと、高い代謝率、二心房二心室の心臓、そして軽量ながら強靭な骨格を持つことである。翼は前肢が進化したもので、ほとんどの鳥がこの翼を用いて飛ぶことができるが、平胸類（走鳥類）や、ペンギン類、いくつかの島嶼に適応した固有種などでは翼が退化して飛べなくなっている。それでも現存する鳥類のすべての種が翼を持つが、数百年前に絶滅してしまったモア類のように、完全に翼を失った例もある。また鳥類は飛翔することに高度に適応した、独特な消化器や呼吸器を持っている。ある種の鳥類、とりわけカラス類やオウム類は最も知能の高い動物種のひとつであり、多くの種においてすることが観察されており、また、さまざまな社会的な種が、世代間の知識の文化的伝達を示している。


title: 鳥類

text: 鳥類はであり、視覚的な信号や、地鳴き (call)、さえずり (song) などの聴覚的な伝達行動を取り、そしてや捕食（狩り）行動、群れ形成 (flocking)、モビング（mobbing、偽攻撃、捕食者に対して群れをなして騒ぎ撃退する行動）などの社会的行動に加わる。大多数の種は社会的に一夫一婦であり、この関係は通常1回の繁殖期ごととなる。なかには数年にわたるのもあるが、生涯続くものは稀である。一夫多妻（複数の雌）や、稀に一妻多夫（複数の雄）の繁殖システムを持つ種も存在する。卵は通常、巣に産卵され、親鳥によってされる。ほとんどの鳥類は孵化後、しばらく続けて親鳥が雛（ひな）の世話をする。


title: 鳥類

text: 多くの種が経済的重要性を担っており、ほとんどは狩猟対象もしくは家禽であるが、なかにはペットとして、とりわけ鳴禽類やオウム類のように人気のある種もある。それ以外にも、グアノ（鳥糞石）が肥料にするために採取される。鳥類は、宗教からポピュラー音楽の歌詞にいたるまで、人間のあらゆる文化面によく登場する。しかし、分かっているだけで約130種の鳥が、17世紀以降の人間の活動によって絶滅し、さらにそれ以前には数百種以上が絶滅している。保全への取り組みが進められてはいるが、現在約1200種の鳥が、人的活動によって絶滅の危機に瀕している。


title: 鳥類

text: 現代古生物学における定説では、鳥類（鳥翼類）は、ドロマエオサウルス類やトロオドン類を含むデイノニコサウルス類 (Deinonychosauria) に最も近縁で、これらは原鳥類 (Paraves) と呼ばれるグループを構成する。原鳥類の基部には、ドロマエオサウルス科のミクロラプトル（ミクロラプトル・グイ、"Microraptor gui"）など、滑空または飛行していた可能性があると形態から考えられている種が位置している。デイノニコサウルス類で最も基部のものは非常に小型であり、原鳥類の祖先が、または滑空可能、あるいはその両方であった可能性を示唆している。2014年には、獣脚類恐竜から鳥類への進化の詳細に関する研究が報告されている。


title: 鳥類

text: 鳥類の起源をめぐっては多くの論争があった。恐竜よりも原始的な主竜類から進化したのではないか、鳥盤類恐竜の方が近縁なのではないか、といったものである。鳥盤類と現生鳥類は、骨盤の構造がよく似ているが、鳥類は竜盤類に属する獣脚類恐竜が起源であると考えられているので、鳥盤類と鳥類の類似性は無関係に進化したものとされる。事実、鳥類に似た骨盤の構造は、特異な獣脚類として知られるにおいて3度獲得されている。


title: 鳥類

text: 一部の少数派の研究者は、鳥類が恐竜から進化したのではなく、ロンギスクアマのような初期の爬虫類から進化したと主張しており、代表的な人物にノースカロライナ大学の鳥類古生物学者アラン・フェドゥーシアがいる。これを発展させて、「鳥類こそ恐竜の起源である」とする「恐竜鳥類起源説(BCF理論)」を唱える研究者もいたが、このような説にはほとんどの古生物学者が反対しており、反論が多い。またこの説の根拠とされ、俗に「プロトアビス」と称された、最初期の恐竜に似たラウィスクス類の生物も、鳥はおろかマニラプトル類との直接の関係も全くなかったことが判明している。


title: 鳥類

text: 鳥類 (Avis) は、古くは現在より広い意味で用いられていた。例えば、鳥類は現生鳥類と始祖鳥 ("Archaeopteryx lithographica") の最も近い共通祖先の子孫のすべてと定義されていた。この広義の定義では、始祖鳥は最も古い鳥類 (Avis) ということになる。


title: 鳥類

text: しかし、鳥類に近縁な非鳥類型獣脚類の化石が発見されるたびに、明瞭だった鳥類と非鳥類の区別が曖昧になった。1990年代以降の中国東北部の遼寧省での発見によって、多くの小形獣脚類に羽毛があったことが明らかになったことがこれに拍車をかけた。


title: 鳥類

text: そこでジャック・ゴーティエは、鳥類 (Avis) を現生鳥類のみからなるクラウングループとして定義し直した。この定義は現在、多くの科学者に用いられている。この定義では鳥類 (Avis) と今鳥亜綱 (Neornithes) の範囲が一致する。


title: 鳥類

text: 鳥翼類の最古の化石は、約1億6千万年前のジュラ紀後期（オックスフォーディアン）に遡る。中国の髫髻山層で発見されたもので、アンキオルニス ("Anchiornis huxleyi")、シャオティンギア ("Xiaotingia zhengi")、および アウロルニス ("Aurornis xui") などがある。


title: 鳥類

text: 始祖鳥 ("Archaeopteryx") はその少し後の年代、約1億5500万年前のジュラ紀のドイツの地層で発見された。最初に発見されたミッシングリンク（移行化石）のひとつとして有名であり、この化石は19世紀後期において進化論が支持される根拠となった。始祖鳥は、従来爬虫類の特徴とされてきた、歯、鉤爪のある指、長いトカゲに似た尾といった特徴を持ちながら、現生鳥類と同様の風切羽を持つ翼も併せ持つ生物がいたことを示す最初の化石となった。始祖鳥は、現生鳥類の直接の祖先であるとは考えられていないが、おそらくはそれに近縁であったとされる。


title: 鳥類

text: これらの初期鳥翼類の多くは、死ぬまで接地せず宙に向かっていた可能性のある第2趾の大きな爪や、空中制動に用い得る後肢の翼など、現生鳥類とは異なる解剖学的特徴を共有していた。これらの特徴は現生鳥類の祖先にも見られたかもしれないが、進化の過程で失われた。


title: 鳥類

text: 白亜紀になると、鳥翼類は大きく形態的多様性を増した。翼の鉤爪や歯などの原始形質を維持したグループも多かったが、歯は現生鳥類（新顎類）をはじめとした多くのグループで独立に失われていった。始祖鳥やのような最も初期のものでは、祖先に由来する、骨の通った長い尾が見られたが、より進化した鳥翼類である尾端骨類 (Pygostylia) では、尾がの出現と共に短くなっていった。


title: 鳥類

text: 尾の短い鳥翼類の系統のうち、最初に多様化を遂げたのが反鳥類 (Enantiornithes) である。学名は「逆さの鳥」を意味し、肩甲骨の構造が現生鳥類のものと反転していることに由来している。反鳥類は生態系において多様なニッチを占め、渉禽のように砂浜で餌をあさるものや、魚を捕食するものから、樹上に棲むもの、種子を食べるものがいた。反鳥類は白亜紀に繁栄したものの、中生代の終わりに恐竜と共に絶滅した。


title: 鳥類

text: 次に多様化を遂げた真鳥類 (Euornithes) は、半水生で、魚や小型の水生生物を食べるのに特化していた。 陸上や樹上で繁栄したエナンティオルニス類とは異なり、初期の真鳥類の大半は枝などに止まる能力を発達させなかった、シギチドリに似たものや、渉禽類に似たもの、水泳・潜水を行うものなどがあった。


title: 鳥類

text: そうしたものの中には、カモメ類に似たイクチオルニス属の他、海洋での魚の捕食に非常によく適応したヘスペロルニスがあり、これは飛翔する能力を失って主に水中で生活していた。また、初期の真鳥類はまた、発達した竜骨突起のある胸骨、歯のない嘴になった顎など、現生鳥類的な多くの特性を発達させた（ただし、現生鳥類以外では、大半は嘴より後ろに歯を備えていた）。真鳥類の中には、尾端骨で扇状の尾羽を自由に制御できた最初の鳥類もおり、後肢の羽が担っていた空中制動の役割を受け継ぎ、後肢が無毛になるきっかけとなった可能性がある。


title: 鳥類

text: 頭骨のモザイク進化に関する研究により、すべての今鳥亜綱の最も新しい共通の祖先は、カギハシオオハシモズに似た嘴とニシコウライウグイスに似た頭骨を持っていたことがわかった。両種は小型でよく飛ぶ、林冠で採餌する雑食性鳥類であり、共通祖先についても同様であると考えられる。


title: 鳥類

text: 古顎類 (Palaeognathae) は従来、胸骨に竜骨突起を残すシギダチョウ類と、竜骨突起を喪失した飛べない平胸類（走鳥類〈ダチョウ類〉）に分けられてきたが、平胸類の単系統性が分子系統により否定された。


title: 鳥類

text: 新顎類 (Neognathae) はキジカモ類 (Galloanserae) と新鳥類 (Neoaves) に分けられる。キジカモ類にはカモ目（カモ類、ガン類、ハクチョウ類、サケビドリ類）とキジ目（キジ、ライチョウ類、ツカツクリ類、ホウカンチョウ科など）が含まれる。新顎類の多様化は、中生代のうちに起こっていたことが、白亜紀後期のカモ科ヴェガヴィス ("Vegavis") の発見によって明らかになっている。また、8500万年前の"Austinornis lentus" がキジ目に属するという説もある。


title: 鳥類

text: 分岐の起こった年代についてはまだ盛んに議論されている。今鳥亜綱が白亜紀に進化したこと、他の新顎類からキジカモ類が分岐したのがK-T境界絶滅イベントの以前であることについては意見が一致しているが、キジカモ類以外の新顎類の適応放散も恐竜の絶滅以前だったのかどうかは異なる見解がある。これは、適応放散の推定年代結果が手法によって異なるためである。化石記録では第三紀、DNA分岐年代推定は白亜紀の適応放散を示唆している。


title: 鳥類

text: シブリーとアールキストの『シブリー・アールキスト鳥類分類』"Phylogeny and Classification of Birds" (1990) は、鳥類の分類における画期的な業績である。この分類は、かつては目の位置づけが正確であることを示唆する証拠が多いと考えられていたが、2000年代後半に明らかになった分子系統により、いくつかの目分類は大幅な修正を受けた。


title: 鳥類

text: 伝統的な目分類に対する修正により、上表はほぼ系統分類となっている。これらの修正は、初期の分子系統分類 シブリーら (1990) や、より新しい形態系統分類 Livezey & Zusi (2007) などと共通点は少ない。有望なレトロポゾンによるものや、近年の複数の研究 (Hackett, 2008; Mayr 2011) でも支持されている。


title: 鳥類

text: 鳥類の生活と繁殖は、ほとんどの陸上生息地で営まれており、これらは7大陸すべてで見ることができる。その南限はユキドリの繁殖地で、南極大陸の内陸 におよぶ。最も高い鳥類の多様性は熱帯地方で起こっている。以前には、この高い多様性は熱帯でのより高い種分化の変化率によるものと考えられていたが、近年の研究では、高緯度地方の高い種分化の比率が、熱帯よりも大きい絶滅率によって、相殺されていることがわかった。鳥類のさまざまな科が、世界中の海洋での生活にも適応しており、たとえば、ある種の海鳥は繁殖のときにだけ上陸し、また、あるペンギン類は 以上潜水した記録を持ち、ときに以上潜水して採餌するとされる。


title: 鳥類

text: 鳥類のなかには、人為的に移入された地域で、繁殖個体群を確立した種がいくつもある。これらの移入のなかには計画的になされたものもあり、たとえばコウライキジは、狩猟鳥として世界中に移入された。そのほか偶発的なものとしては、飼育下から逃げ出し（かご抜け）、北アメリカの複数の都市で野生化したオキナインコの安定個体群の確立のような例もある。また、アマサギ、キバラカラカラ、モモイロインコなどのように、耕作によって新たに作られた生息に適した地域に、元来の分布域をはるかに超えてしていった種もある。


title: 鳥類

text: 骨格は非常に軽量な骨から構成されている。含気骨には大きな空気の満たされた空洞（含気腔）があり、呼吸器と結合している。成鳥の頭骨は癒合しておりがみられない。眼窩は大きく、骨で隔てられている。脊椎には、頸（首）椎、胸椎、腰椎、尾椎の部位があり、頸椎は可動性が非常に高く、きわめて柔軟であるが、関節は胸椎 (thoracic vertebrae) 前部で減り、後部の脊椎骨にはない。脊椎の最後のいくつかは骨盤と融合してを形成する。飛べない鳥類をのぞいて、肋骨は平坦になっており、胸骨は飛翔のための筋肉を結合するために、船の竜骨のような形状をしている。前肢は翼へと修正されている。


title: 鳥類

text: 鳥類の消化器系は独特である。まず食べたものを一時的に貯蔵するための素嚢（そのう）がある。素嚢の役割は種類によって異なり、食いだめをする種類や素嚢から吐き戻した食物や素嚢から分泌される素嚢乳を雛鳥に餌として与える種類がいるほかダチョウ類のように素嚢を持たない種類もいる。


title: 鳥類

text: 素嚢に蓄えられた食物は胃に送られるが、胃は前胃と筋胃の二つに分かれている。前胃は腺胃とも呼ばれ、内壁に多数の消化腺があり、消化酵素および酸性分泌物を出す。筋胃は砂嚢（さのう）とも呼ばれ、筋肉が発達しているほか、飲み込んだ砂粒が入っており、この筋胃で食物をすりつぶすことで、歯のないことを補っている。ほとんどの鳥類は、飛翔を助けるため、すばやく消化することに高度に適応している。渡りを行う鳥のなかには、腸の蛋白質といった、その体のいろいろな部分からの蛋白質を、渡りの間の補助的なエネルギー源として使用するようになっているものがある。


title: 鳥類

text: 鳥類は爬虫類と同様に、基本的には尿酸排泄性である。すなわち、その腎臓は血液中の窒素廃棄物を抽出して、これを尿素もしくはアンモニアではなく、尿酸として尿管を経由して腸に排出する。鳥類には膀胱ないし外部尿道孔がなく（ただしダチョウは例外である）、このため尿酸は半固体の廃棄物として、糞と一緒に排泄される。ただしハチドリのような鳥類は、条件的アンモニア排泄性であり、ほとんどの窒素廃棄物をアンモニアとして排出することができる。さらに鳥類は、哺乳類がクレアチニンを排泄するのに対して、クレアチンを排泄する。この物質は、ほかの腸の産生物と同じように総排出腔から出る。総排出腔は多目的の開口部で、排泄物はこれを通して排出され、鳥が交尾するときにはそれぞれの総排出腔を接触させ、そして雌はそこから卵を産む。これに加えて、多くの種がペリット（ペレット、pellet）の吐き戻しを行う。


title: 鳥類

text: 鳥類は、すべての動物群のなかで、最も複雑な呼吸器を持ったグループのひとつである。鳥が息を吸うとき、新鮮な空気の75%が肺を迂回して、後部気嚢に直接流れ込み、これを空気で満たす。後部気嚢とは、肺から広がって骨のなかの気室（含気腔）に繋がっている気嚢のグループである。残りの25%の空気は直接肺に行く。鳥が息を吐くときには、使われた空気が肺から排出され、同時に、後部気嚢に蓄えられていた新鮮な空気が肺に送り込まれる。このようにして、鳥類の肺には息を吸うときにも吐くときにも、常時新鮮な空気が供給されている。鳥の声は、鳴管を使って作り出されている。鳴管は筋肉質の鼓室であり、気管の下部末端から分岐し、複数の鼓形膜が組み合わされている。


title: 鳥類

text: 鳥類の心臓は、哺乳類と同じく4室（二心房二心室）あり、右側の大動脈弓より体循環が起こるが、哺乳類では鳥類と異なり左側の大動脈弓による。下大静脈は、腎門脈系を経由して、四肢からの血流を受け取る。哺乳類とは異なり、鳥類の赤血球には核がある。ニワトリの血糖値は210-240mg/dlであり、鳥類は哺乳類に比べて2-3倍の血糖値を示す


title: 鳥類

text: 神経系は、鳥類の体の大きさから見ると相対的に大きい。脳において最も発達しているのは、飛翔に関連した機能を司る部位であり、小脳が運動を調節する一方、大脳が行動パターンや航法、繁殖行動、営巣、記憶などの行動を司る。特に、カラス類や、インコ・オウム類は、人間の2〜8歳児ほどの知能を持つと考えられている。


title: 鳥類

text: ほとんどの鳥が貧弱な嗅覚しか持たないが、顕著な例外としてキーウィ類、コンドル類およびミズナギドリ目の鳥などがあげられる。鳥類の視覚システムは一般に高度に発達している。水鳥は特別に柔軟なレンズを持つことで、空気中の視覚と水中の視覚を両立させている。なかには2つの中心窩を持つ種もいる。鳥類は4色型色覚であり、赤、緑、青の錐体細胞と同じように、紫外線 (UV) に感度のある錐体細胞を網膜に持っている。これによりかれらは紫外線を見分けることができ、それは求愛行動にも関係する。多くの鳥類は、紫外線による羽衣（うい）の模様を示すが、これはヒトの目には見えない。すなわち、ヒトの肉眼では雌雄が同じに見えるような鳥でも、その羽毛に紫外線を反射する斑の存在によって見分けられる。雄のアオガラの羽毛には、紫外線を反射する冠状の斑があり、求愛行動の際にはポーズを取り、その頸部の羽毛を立てることでディスプレイを行う。紫外線はまた、餌を採ることにも使用されている。チョウゲンボウの仲間は、齧歯類が地上に残した紫外線を反射する尿の痕跡を見つけることで獲物を探すことが証明されている。鳥類のまぶたは、瞬きには使用されない。そのかわりに目は、水平方向に移動する3番目のまぶたである瞬膜によって潤滑されている。また、多くの水鳥において、瞬膜は目を覆うコンタクトレンズのような働きをする。鳥類の網膜は、櫛状体（櫛状突起、pecten）と呼ばれる扇状の血液供給システムを持っている。ほとんどの鳥は眼球を動かすことができないが、カワウのような例外もある。鳥類のうち、目をその頭部の側面に持つものは広い視野 (visual field) を持ち、フクロウのように頭部の前面に両目があるものは、を持ち、被写界深度を見積もることができる。鳥類の耳には外側の耳介はなく、耳羽（じう）という羽毛に覆われているが、フクロウ類の、、ような鳥では、頭部の羽毛が耳のように見える房（羽角、うかく）を形成する。内耳には蝸牛（かぎゅう）があるが、哺乳類のような螺旋状ではない。


title: 鳥類

text: 数種の鳥類は、捕食者に対して化学的防御を用いることができる。一部のミズナギドリ目の鳥は、攻撃者に対して不快な油状の胃液 (Stomach oil) を吐き出すことができ、また、ニューギニア産の数種のピトフーイ（ピトフィ）類（モリモズ類）の数種は、その皮膚や羽毛などに強力な神経毒を持っており、これは寄生虫に対する防御と考えられている。


title: 鳥類

text: 鳥類には2つの性別、すなわち雄と雌がある。鳥類の性は、哺乳類が持っているXとYの染色体ではなく、ZとWの性染色体によって決定される。雄の鳥は、2つのZ染色体 (ZZ) を持ち、雌の鳥はW染色体とZ染色体 (WZ) を持っている。鳥類のほとんどすべての種において、個々の性別は受精の際に決定される。しかしながら、最近の研究によって、ヤブツカツクリでは、孵化中の温度が高いほど、雌に対する雄の性比が高くなったことから、温度依存性決定 (Temperature-dependent sex determination) が証明された。


title: 鳥類

text: 羽毛は（現在では真の鳥類であるとは考えられていない恐竜の一部にも存在するが）、鳥類に特有の特徴である。羽毛によって飛翔が可能になり、断熱によってを助け、そしてディスプレイやカモフラージュ、情報伝達にも使用される。羽毛にはいくつもの種類があり、それぞれが、個々のさまざまな目的に応じて機能している。羽毛は皮膚に付属した上皮成長物であり、羽域（羽区、pterylae）と呼ばれる、皮膚の特定の領域にのみ生ずる。これらの羽域の分布パターン（羽区分布、pterylosis）は分類学や系統学で使用されている。鳥の体における羽毛の配列や外観を総称して、と呼ぶ。羽衣は、同一種のなかでも、年齢、社会的地位、性別によって変化することがある。


title: 鳥類

text: 羽衣は定期的に生え変わっている（換羽）。鳥の標準的な羽衣は、繁殖期のあとに換羽したものであり、非繁殖羽 (Non-breeding plumage) として知られている。あるいはハンフリー・パークスの用語 (Humphrey-Parkes terminology) によれば「基本」羽 ("basic" plumage) である。繁殖羽、あるいは基本羽の変化したものは、ハンフリー・パークスの用語法によれば「交換」羽 ("alternate" plumages) として知られる。ほとんどの種で、換羽は年1回起こるが、なかには年2回換羽するものもあり、また、大型の猛禽類は、何年かに1回だけ生え変わるものもある。換羽のパターンは種ごとに異なる。スズメ目の鳥に見られる一般的なパターンは、初列風切が外側に向かって（遠心性換羽）、次列風切は内側に向かって（求心性換羽）、そして尾羽が中央から外側に向かって生え変わっていく（遠心性換羽）。スズメ目の鳥では、風切羽は、最も内側の初列風切から始まり、一度に左右1枚ずつ生え変わる。初列風切の内側半分（6番目の第5羽）が生え変わると、最も外側の三列風切が抜け始める。最も内側の三列風切が換羽したあと、次列風切が最も外側から抜け始め、これがより内側の羽毛へと進行していく。初列雨覆は、それが覆っている初列風切の換羽に合わせて生え変わる。ハクチョウ類、ガン類、カモ類といった種は、すべての風切羽が一度に抜け、一時的に飛ぶことができなくなるほかアビ類、ヘビウ類、フラミンゴ類、ツル類、クイナ類、ウミスズメ類にもこのような種がある。一般的な様式として、尾羽の脱落と生え変わりは、最も内側の一対から始まる。しかし、キジ科のセッケイ類においては、外側尾羽の中心から換羽が始まり、双方向への進行が見られる。キツツキ類やキバシリ類の尾羽では、遠心性換羽は少し変更され、これらの換羽は内側から2番目の一対の尾羽から始まり、そして一対の中央尾羽で終わる。これによって木をよじ登るのための尾羽の機能を維持している。営巣に先立って、ほとんどの鳥類の雌は、腹に近い羽毛を失うことで、皮膚の露出したを得る。この部分の皮膚は血管がよく発達し、鳥の抱卵の助けになる。


title: 鳥類

text: 羽毛はメンテナンスが必要であり、鳥類は毎日、羽繕いや手入れを行い、かれらは日常の9%前後をこの作業に費やしている。くちばしは、羽毛から異物のかけらを払い出すだけではなく、からの蝋のような分泌物を塗ることにも使われる。この分泌物は羽毛の柔軟性を守り、抗菌薬としても働き、羽毛を劣化させる細菌の成長を阻害する。この作用は、アリの分泌するギ酸によって補われているとされ、鳥類は羽毛の寄生虫を取り除くために、蟻浴として知られている行動を通してこれを得ると考えられている。


title: 鳥類

text: 鳥類の鱗（うろこ）は、くちばしや、鉤爪、蹴爪と同じくケラチンから作られている。鱗は主に趾（あしゆび）や跗蹠（ふしょ）に見られるが、種によっては踵（かかと）のずっと上の部位まで見られるものもある。カワセミ類やキツツキ類を除いて、大部分の鳥の鱗はほとんど重なっていない。鳥類の鱗は、爬虫類や哺乳類のものと相同性であると考えられている。


title: 鳥類

text: ほとんどの鳥はすることができ、このことが鳥類を、他のほとんどすべての脊椎動物の綱から際立たせている。飛翔はほとんどの種の鳥にとって第一の移動手段であり、繁殖、採餌、そして捕食者からの回避と脱出に用いられる。鳥類は、飛行翼として機能するように修正された前肢（翼）ばかりではなく、軽量な骨格構造や、2つの大きな飛翔のための筋肉（飛翔筋、鳥の全体重の20%以上を占める）である大胸筋と烏口上筋（うこうじょうきん）といった飛行のためのさまざまな適応が見られる。これに付随して、胸骨に竜骨突起（竜骨稜）が発達すること、脊椎骨や腰骨が癒合すること、尾椎の癒合による尾端骨なども飛翔への適応の一部をなしている。短い消化管は体内に蓄積する食物を少なくし、尿酸による排出も排出物の蓄積を減らすことで体の軽量化に貢献する。なお、羽毛や気嚢などは飛行能力の発達に先立って恐竜が持っていたと考えられ、これらは前適応の例である。


title: 鳥類

text: 多くの絶滅種であったような飛べない鳥は、約60種が現存している。飛行能力の消滅は、隔絶された島嶼の鳥類にしばしば起きるが、おそらくこれは限られた資源と、陸棲の捕食者の不在による。ペンギン類は飛行こそしないが、ウミスズメ類、ミズナギドリ類、カワガラス類など、飛翔する鳥類が翼を使って水中を泳ぐ場合と同様の筋肉を使い、水中を「飛行」する。


title: 鳥類

text: 鳥類はほとんどが昼行性であるが、たとえばフクロウ目やヨタカ目の多くの種は、夜行性ないし薄明薄暮性（薄明の時間帯に活動する）であり、渉禽類には潮の干満にあわせて、昼夜に関わりなく採餌する種が多く存在する。


title: 鳥類

text: 鳥類の食餌は多彩であり、多くの場合、蜜や果実、植物、種子、屍肉、他の鳥を含むさまざまな小動物などが含まれる。鳥には歯がないことから、その消化器系は、丸のみにした、咀嚼されていない食物を処理することに適応している。


title: 鳥類

text: 鳥類には、さまざまな食料において食物ないし餌を得るために、多くの方法を用いる「広食性（多食性）」（ゼネラリスト）と呼ばれるもののほか、特定の食料に時間と労力を集中させるか、単一の方法で食物を得る「狭食性（単食性）」（スペシャリスト）と呼ばれるものがいる。鳥類の採餌方法は種によって異なる。鳥類の多くは、昆虫や無脊椎動物、果実、または種子を採る (gleaning)。なかには枝から急襲して昆虫を狩るものもある。害虫を狙うような種は、有益な「生物的防除」と見なされ、生物的防除プログラムにおいては、それらの生息が奨励されている。ハチドリ類、タイヨウチョウ類、ヒインコ類のような、とりわけ花蜜を採食するものは、特別に適応したブラシ状の舌を持ち、多くの場合くちばしの形状が共適応した花に適するようにデザインされている。キーウィや渉禽類は、その長いくちばしを探針として使い、無脊椎動物を探す。シギ・チドリ類の間でくちばしの長さと採餌の方法に違いがあることによって、生態的地位（生態的ニッチ）の分離が生じている。アビ類、潜水ガモ類 (Diving duck)、ペンギン類、ウミスズメ類などは、水中で翼ないし足を推進器として使い、その獲物を追いかけるが、それに対してカツオドリ類やカワセミ類、アジサシ類のような飛翔型の捕食者は、獲物に狙いをつけて空中から水に飛び込む。フラミンゴ類、クジラドリ類 (Prion) のうちの3種、そしてカモ類の一部は濾過摂食を行う。ガン類やカモ類は基本的に草食動物である。


title: 鳥類

text: グンカンドリ類、カモメ類、トウゾクカモメ類など一部の種は、盗み寄生（ほかの鳥から食料になるものを奪い取ること）を行う。盗み寄生による食料はいずれの種においても、食料の主要な部分というよりは、むしろ狩猟による収穫を補うものであると考えられている。アオツラカツオドリから餌を盗むオオグンカンドリについての研究によれば、奪った餌の割合はかれらの食物のうち多くても40%、平均ではわずか5%と見積もられている。他の鳥類には腐肉食のものがある。なかにはコンドルのように、屍肉に特化したものもあり、また一方ではカモメやカラス、あるいは他の猛禽類のような日和見的に屍肉を利用するものもある。なお一部の鳥類では雛に対して授乳を行う事が知られている。これは哺乳類の授乳とは異なり、食道の一部からミルクを出しているが、こうした行動は先祖である恐竜から受け継いだものかもしれない。


title: 鳥類

text: 排泄方法と、汗腺の欠如によって、鳥類の水分に対する生理的要求は軽減されてはいるが、それでも多くの鳥にとって水は必要である。ある種の砂漠の鳥は、その食物に含まれる水分だけで、必要とする水をすべて得ることができる。さらにかれらはこれ以外にも、体温の上昇を許容して蒸散冷却（浅速呼吸）による水分の損失を抑えるといった適応を行っていると考えられている。海鳥は海水を飲むことができ、頭蓋内部にを持っている。この塩類腺によって過剰な塩分を、鼻孔から排出する。


title: 鳥類

text: ほとんどの鳥は水を飲む際に、そのくちばしで水をすくい取り、そして水がのどを流れ落ちるように、頸を上にそらせる。一部の種、ことに乾燥した地域に生息するハト科やカエデチョウ科、ネズミドリ科、ミフウズラ科、ノガン科などに属する種は、水をすする能力があり、その頭を後ろに傾ける必要がない。砂漠性の鳥の一部は水源に依存し、特にサケイ科の鳥は、毎日水たまりに集まってくることで有名である。営巣しているサケイ類や、チドリ科の多くの鳥は、その腹の羽毛に水を含ませて、雛に運ぶ。なかには、巣の雛に飲ませる水を、自分の素嚢に入れて運び、あるいは、餌と一緒に吐き戻す鳥もある。ハト科、フラミンゴ目やペンギン目の鳥は、素嚢乳と呼ばれる栄養分を含んだ液体を分泌して、これを雛に与えるような適応を行っている。


title: 鳥類

text: たくさんの種の鳥類が、季節ごとの気温の地域差を利用するために渡りをおこない、これによって食料供給や繁殖地の確保の最適化を図っている。これらの渡りの行動は、それぞれのグループによって異なっている。通常、天候条件とともに日長の変化をきっかけとして、多くの陸鳥、海鳥、渉禽類および水鳥が毎年、長距離の渡りに乗り出して行く。これらの鳥類を特徴づけているのは、かれらが繁殖期を温暖な地域、ないしは北極または南極の極地方で過ごし、そうでない時期を熱帯地方か、あるいは反対の半球で過ごすことである。渡りに先立って、鳥たちは体脂肪と栄養の蓄積を大幅に増やし、また一部の体組織の大きさを縮小させる。渡りは、特に食料補給なしに砂漠や大洋を横断する必要がある鳥たちにとって、多くのエネルギーを必要とする。陸棲の小鳥はおよそ 前後の飛翔持続距離を持ち、シギ・チドリ類はを飛ぶことができるとされ、オオソリハシシギはの距離を飛び続ける能力がある。海鳥も長距離の渡りを行い、なかでも最も長距離の周期的な渡りを行うのがハイイロミズナギドリである。かれらはニュージーランドやチリで営巣し、日本やアラスカ、カリフォルニア沖の北太平洋で、餌を採って北半球の夏を過ごす。この季節的な周回移動は、総距離 にもおよぶ。このほかの海鳥では、繁殖期が過ぎると分散して広い範囲を移動するが、渡りのルートを持たない。南極海で営巣するアホウドリは、繁殖期と繁殖期の間に、しばしば極周回の移動を行っている。


title: 鳥類

text: 悪天候を避けたり、食料を得たりするのに必要なだけの、より短い移動を行う鳥もいる。北方のアトリ類のような大発生する種は、そのようなグループのひとつであり、ある年にはある場所でごく普通に見られたものが、次の年には全くいなくなったりする。この種の渡りは、通常、食料入手の容易さに関連している。高緯度地方にいた個体が、同種の鳥がすでにいる分布域に移動するように、分布域内でのさらに短距離の渡りをする種もいる。そしてほかのものは、個体群の一部分だけが移動する部分的な渡りを行う。部分的な渡りは、地域によって、鳥類の渡り行動の大きなパーセンテージを占めることがある。オーストラリアでの調査によれば、非スズメ目の鳥でその44%が、またスズメ目の鳥でその32%が、部分的な渡りを行っていることがわかっている。高さの移動は、短距離の渡りのひとつの形態で、繁殖期を高地で過ごし、準最適の条件下では、より高度の低い地域に移動するような鳥に見られる。この行動のきっかけは気温の変化であることが最も多く、通常の縄張りが、食料不足によって生息に適さなくなるときに起こるのが普通である。また一部の種は放浪性である場合もあり、決まった縄張りを持たず、気候や食料の得やすさに応じて移動する。インコ科の大部分は渡りもしないが定住性でもなく、分散的か、突発的か、放浪性か、あるいは小規模で不規則な渡りをするか、そのいずれかとみなされている。


title: 鳥類

text: 鳥類が、膨大な距離を超えて、正確な位置に戻ってくる能力を持っていることは以前から知られていた。1950年代に行われた実験では、ボストンで放されたマンクスミズナギドリは、13日後に の距離を越えて、ウェールズ州にあったもとの集団繁殖地（コロニー）に帰還した。鳥は渡りの間、さまざまな方法を使って航行している。昼行性の渡り鳥の場合、日中の航行には太陽が用いられ、夜間は恒星がコンパスとして使用される。太陽を用いる鳥は、体内時計を利用して日中の太陽の移動を補正している。恒星によるコンパスでは、その方向は、北極星を取り囲む星座の位置に依存している。ある種の鳥たちは特殊な光受容体による地球の地磁気を検知する能力によってこれらの航法をバックアップしている。


title: 鳥類

text: 鳥類は、ときには社会的な優位性を判断したり、主張するために羽衣を使用することがあり、また、性淘汰の起こった種のなかでは、繁殖可能な状態にあることを示すために使われることもある。あるいはまた、ジャノメドリに見られるように、親鳥が幼い雛を守るため、大型捕食者の擬態をしてタカ類などを脅かし追い払うために羽衣が使われることもある。羽衣のバリエーションはまた、特に異種間において、種の識別を可能にする。鳥類相互の視覚的コミュニケーションには、羽繕いや羽毛の位置の調整（整羽）、突つき、あるいは他のさまざまな行動のような、信号としてではない動作から発展したと考えられる、儀式化されたディスプレイが含まれる。これらのディスプレイは、攻撃ないし服従の信号である場合もあるし、またつがい（ペア）関係の形成に寄与する場合もある。最も精巧なディスプレイは、求愛の際に行われる。このいわゆる“ダンス”は多くの場合、なし得るいくつもの動作を構成要素とする複雑な組み合わせによって構成されており、雄の繁殖の成功は、そのようなディスプレイの出来栄えに左右されることもある。


title: 鳥類

text: 鳴管によって発せられる鳥類のは、鳥類が音によってコミュニケーションを行う際の主要な手段である。このコミュニケーションは、非常に複雑になる場合がある。なかには鳴管の両側をそれぞれ独立して機能させることができる種もあり、これによって2つの異なるさえずりを同時に発声することを可能にしている。


title: 鳥類

text: 鳴き声はさまざまな目的に使用される。たとえばつがい相手の誘引や、可能性のあるつがい相手の値踏み、つがいの形成、縄張りの主張と維持、他の個体の識別（たとえば親鳥が集団繁殖地（コロニー）で雛を探すとき、また繁殖期の初めにつがい相手が再会するとき）、あるいは、捕食者らしきものの接近をほかの鳥へ警告したり、またときには脅威の性質に関する一定の情報である場合もある。また一部の鳥類は、機械的に発生させた音を聴覚的コミュニケーションに使用する。オオジシギや、ニュージーランド産のジシギ "Coenocorypha" などは、その羽毛に空気を通して振動させる。この尾羽で音を発するディスプレイ・フライトは、ほとんどのジシギ類で見られる。またキツツキ類は縄張りでドラミングを行い、ヤシオウムはドラミングのために道具を使う。


title: 鳥類

text: ある鳥類は、縄張りでの生活や、小さな家族群での生活を基本とするが、そうではない鳥は大きな群れ (Flock) を形成することがある。群れをつくることの大きな利点は、数が多いことによる安全性 (Safety in numbers) であり、そして採餌効率の向上である。捕食者に対する防御は、樹林のような閉じた生息地ではことのほか重要である。そこでは待ち伏せ型の捕食者 (Ambush predator) が一般的であり、複数の目による監視によって有効な早期警戒態勢を準備することができる。このことから、通常は多くの種の少数の個体から構成される数多くの混群 (Mixed-species flock) の形成に繋がっている。こういった群れは、群集による安全性をもたらすが、資源を得るための潜在的な競争を増やす。群れを形成することの代償には、社会的地位が低い鳥に対する、より優位な鳥によるいじめや、特定の条件下での採餌効率の低下などがある。


title: 鳥類

text: 鳥類は、ときに鳥類以外の種と関連をなすこともある。上空から急降下して潜水し捕食するタイプの海鳥は、魚群を海面に押し上げてくれるイルカやマグロの群れに加わる。サイチョウ類は、と相利共生的な関係にある。かれらは一緒に餌を探し、猛禽や、そのほかの捕食者の接近を互いに警告しあう。


title: 鳥類

text: 鳥類の一日における活動時の高い代謝率は、これ以外の時間の休息によって補われている。眠る鳥は、警戒睡眠 (vigilant sleep) として知られるタイプの睡眠をしばしば取る。このタイプの睡眠では、素早く目を開く「一瞥」 (peeks) がその間に組み入れられ、これによってかれらは異常に対して鋭敏になり、脅威から素早く逃れられる。アマツバメ類は、飛翔中に睡眠を取ることができると考えられており、レーダー観測では、その飛翔中の休息の際、かれらは風上に向かうように自分の方向を定めることを示している。それは、おそらくは飛翔中であっても可能であるような、ある種の睡眠が存在する可能性を示唆している。また、一部の鳥類では、同時に脳の一方の半球 (hemisphere) が、徐波睡眠 (SWS) に入る能力が証明されている(半球睡眠)。鳥類はこの能力を、群れの外側に対し、その位置に応じて働かせる傾向がある。これは、眠っている脳半球の反対側の目が群れの外側を見張ることによって、捕食者に対する警戒を可能にする。こういった適応はまた、海棲哺乳類においても知られている。鳥が集団でねぐらに集まることは一般的であり、それは体熱の損失を抑え、捕食者に関連する危険を減らすためである。ねぐらの場所は、多くの場合、体温調節や安全性を考慮して選択される。


title: 鳥類

text: 多くの鳥類は、睡眠の際にその頭部を背に折り曲げて、くちばしを背の羽毛のなかに差し込むが、そのほか胸の羽毛のなかにくちばしを納める鳥もある。多くの鳥類は一本脚で休み、なかには特に寒冷な気候において、両脚を羽毛のなかに引き込むものもある。木に止まるスズメ目の鳥には、腱のロック機構が備わっており、睡眠中に止まり木の上に留まるのに役立っている。ウズラ類やキジ類といった多くの陸禽が木に止まる。インコ類のうち、サトウチョウ属 ("Loriculus") などいくつかに属する鳥は、逆さまにぶら下がって休む。ハチドリのなかには、夜間、代謝率の低下を伴うになるものがある。この生理学的適応は、ズクヨタカ類やヨタカ類、モリツバメ類など、100種近いほかの鳥類にも見られる。ただ1種、は、冬眠状態に入ることさえある。鳥類は汗腺を持たないが、日陰に移動したり、水のなかにいたり、あえぎ呼吸（パンティング、panting）をしたり、表面積を大きくしたり、喉をはためかせたりしてその体を冷却し、あるいはまた、Urohidrosis（冷却のメカニズムとして自分の脚の鱗の部分に糞をする行動）のような特別な行動をすることによって、自身を冷却することがある。


title: 鳥類

text: 鳥類の種の95%は、社会的に一夫一婦である。これらの種のつがいは、最低でもその繁殖期の間か、場合によっては数年ないし配偶者が死ぬまで続く。一夫一婦は、雄による世話および両親による子育てが可能となり、雌が育雛（いくすう）の成功のために雄の手助けが必要である種にとってきわめて重要である。多くの社会的に一夫一婦である種において、配偶者以外との交尾（婚外関係）は一般的である。雌にとって、婚外交尾による利点は、その子により良い遺伝子を得られることや、配偶者による不妊の可能性に対して保険をかけることなどがある。婚外交尾に関わった種の雄は、かれらの作った子の親子関係を裏付けるために、その相手をしっかりと保護する。


title: 鳥類

text: これ以外の配偶システムとしては、一夫多妻、一妻多夫、複婚、それに乱婚（多夫多妻）もある。複婚の一種である一夫多妻の配偶システムは、雌が雄の手助けなしで哺育を行うことができる場合に生ずる。なかには環境に応じてさまざまな配偶システムを採用する種もある。


title: 鳥類

text: 繁殖には、通常何らかの形の求愛ディスプレイを伴い、一般的には雄によって演じられる。ほとんどのディスプレイは比較的単純であり、ある種のを伴う。しかしながら、なかにはきわめて精巧なディスプレイもある。種によっては、翼や尾を鳴らす、ダンスや曲技飛翔、あるいは共同のレッキング (lekking) などがある。通常、雌がパートナーの選択を行うが、しかし、一妻多夫のヒレアシシギ類では、これが逆転し、羽衣の地味な雄が鮮やかな色の雌を選択する。求愛給餌 (courtship feeding)、くちばし触れ合い (billing)、互いの羽繕いなどは、通常、鳥がつがいになり交尾したのち、配偶者間で行われている。


title: 鳥類

text: 多くの鳥類が、繁殖期になると、ほかの同種の鳥からその縄張りを活発に防御する。縄張りの維持は、雛のための食料源の保持を意味するからである。海鳥やアマツバメ類のように、採食の縄張りを守ることのできない種は、多くの場合、かわりに集団繁殖地（コロニー、colony）で繁殖する。これは捕食者からの防御手段であると考えられている。集団繁殖を行う鳥は小さな営巣場所を守り、営巣場所をめぐってほかの同種ないし異種との競争が激しくなることがある。


title: 鳥類

text: すべての鳥類は、体外卵として、主に炭酸カルシウムで形成された硬い卵殻を持つ有羊膜卵を産む。穴や巣穴に営巣する種は、白色ないし淡色の卵を産む傾向があり、一方、開放型の巣を作るものは、迷彩色の卵を産む。ただし、この傾向には多くの例外が存在する。地上に営巣するヨタカ類は淡色の卵を産み、カモフラージュは、かわりにかれらの羽衣により行われる。托卵の仮親にされる種は、托卵された卵を見つけだす可能性を向上させるために、さまざまな色の卵を産む。それによって托卵する側の雌は、その卵を仮親の卵に合わせることになる。


title: 鳥類

text: 鳥類は通常、のなかで産卵する。ほとんどの種は、椀形、ドーム形、皿形、窪み、塚（マウンド）、あるいは穴といったような、ある程度精巧な巣を作る。しかしながら、なかにはきわめて原始的なものもある。たとえばアホウドリ類の巣は、地面のかき跡以上のものではない。ほとんどの鳥は、捕食されることを避けるため、その巣を覆いのある、隠れた場所に作る。しかし、大型鳥類やコロニーを形成する鳥など、より防御力の高い鳥類は、さらに開放的な巣を作ることがある。営巣においてある種の鳥は、雛の生存を高めるために、寄生虫を減らす毒素を持つ植物による植物性素材を探し、また、羽毛は巣の断熱材としてよく用いられる。鳥類のなかには巣を持たない種もあり、崖に営巣するウミガラスは、その卵をむきだしの岩の上に生む。また、コウテイペンギンの雄は、卵をその足と体の間に保持する。巣の欠如は、地上に営巣する種で、孵化する雛が早成性 (Precocial) である場合において、特に多く見られる。


title: 鳥類

text: 抱卵は、雛の孵化のために温度を最適化するものであり、通常は最後の卵が産み落とされたあとに始まる。一夫一婦の種における抱卵の務めは、雌雄で共有されることが多いのに対し、一夫多妻の種では、片方の親（雌）が抱卵の全責務を負う。親鳥の体熱は、卵を抱いている鳥の腹ないし胸の皮膚が露出した部分であるを通して卵に伝わる。抱卵はエネルギー的要求の高い行為であり、たとえば成鳥のアホウドリは、抱卵に1日あたり体重の約を失っていく。ツカツクリ類の卵を孵すための熱は、太陽、植物の腐食もしくは火山性の熱源による。抱卵期間は、キツツキ類、カッコウ類、スズメ目の鳥のおよそ10日から、アホウドリ類やキーウィ類の80-90日におよぶ。


title: 鳥類

text: 孵化の時点で雛の成長の度合いは、その種によって、晩成から早成までの範囲がある。晩成性 (Altricial) の雛はいわゆる「留巣性」であり、小さく生まれてくる傾向があり、目が開いておらず、動くことができず、羽毛を持たない。孵化した時点で動くことができ、羽毛が生えそろっている早成性の雛を「離巣性」と呼ぶ。晩成性の雛は、体温調節のための助けが必要であり、早成性の雛よりも長い期間にわたって、親鳥からの給餌を受けなくてはならない。この両極のいずれでもないような雛を、半早成性 (Semi-precocial) もしくは半晩成性 (Semi-altricial) と呼ぶ。


title: 鳥類

text: 親鳥による雛の世話の期間と性質は、その分類目や種の間で大きく異なる。ある極端な例として、ツカツクリ類の親鳥の世話は、孵化の時点で終了する。孵化したばかりの雛は、親鳥の助けなしに巣である塚（マウンド）のなかから自身を掘り起し、また直ちに自活することができる。それとは反対に、多くの海鳥は、親鳥の世話する期間が長期にわたり、最も長いものはオオグンカンドリで、その雛は巣立つまでに6か月かかり、さらに14か月にわたって親鳥から給餌を受ける


title: 鳥類

text: ある種においては、両方の親鳥が雛の世話と巣立ちに関わるが、そのほか、一方の親鳥だけがその世話を務めるものもある。また種によっては、雛の養育を、同種のほかの仲間（ヘルパー、helper、通常は、前回の繁殖のときの子といった繁殖つがいの近親）が手助けする場合もある。このような代理育雛は、とりわけカラス類やカササギフエガラス、オーストラリアムシクイ類などのカラス小目の種で一般的であるが、ミドリイワサザイやアカトビのように、異なる種の鳥においても観察されている。ほとんどの動物群において、雄が子の世話をすることは稀である。しかしながら、鳥類においてはきわめて一般的であり、ほかの脊椎動物群に比べて非常に多い。縄張りや営巣地の防御、抱卵、雛への給餌などは、多くの場合分担して行われるが、ときに一方が、特定の責務すべてないしそのほとんどを受け持つような分業が生ずることもある。


title: 鳥類

text: 雛が巣立つタイミングは、実にさまざまである。ウミスズメのようなの雛は、陸性の捕食者から逃れるために、孵化したその夜にも（孵化後1-3日）巣を離れ、親鳥について海に出る。ほかにも、カモ類のように早いうちにその雛を巣から遠くに移動させる種がある。ほとんどの種において、雛は飛ぶことができる直前、あるいはその直後に巣を離れる。巣立ったあとの親鳥による世話の度合はさまざまである。アホウドリ類の雛は自分で巣を離れ、それ以上の助けは受けないが、一方、ほかの種においては巣立ち後も、ある程度補助的な給餌を続ける。雛はまた、最初の渡りの際にその親鳥についていくこともある。


title: 鳥類

text: 托卵とは、卵を産むものが、その卵の世話を別の個体の抱卵に託すことをいい、ほかのどの種類の生物よりも、鳥類の間でより一般的である。托卵する鳥がその卵をほかの鳥類の巣に産んだあと、多くの場合、卵は仮親（卵を託された親）に受け入れられ、仮親の雛を犠牲にして育てられる。托卵には、自分の子を育てることができないことから、その卵を必ず異種の鳥の巣に産まなければならない真性托卵（種間托卵）と、自分で子を育てることができるにもかかわらず繁殖の結果を向上させるため、ときに同種の巣にその卵を産むことのある条件的托卵（種内托卵）がある。ミツオシエ類、ムクドリモドキ類、テンニンチョウ類、カモ類（ズグロガモ）など、約100種の鳥が真性托卵を行うが、そのなかで最も有名なのがカッコウ類である。托卵する種のなかには、その仮親の雛より前に孵化するよう適応したものがあり、これによって仮親の卵を巣の外に押し出して壊すことや、仮親の雛を殺すことが可能になる。このことは、巣に運ばれる食料すべてが托卵の雛に与えられることを確実にする。


title: 鳥類

text: 鳥類は、広範囲にわたる生態的地位を占めている。ある種の鳥類は広食性（多食性）であるが、他方、その生息地ないし食餌の要件において高度に特化した鳥類もある。たとえば森林のような単一の生息環境においても、それぞれ異なる鳥類によって占められる生態的ニッチはさまざまであり、ある種は林冠で採餌し、別のものは樹冠の下で、またそのほかに林床で採餌する種もある。森林の鳥は、であったり、、蜜食性であったりする。水鳥は、一般に魚を採食したり、植物を食べたり、あるいはほかの鳥から奪い取る海賊行動（盗賊的寄生）すなわち盗み寄生により採餌する。猛禽類は、哺乳類ないしほかの鳥類の捕食に特化し、ハゲワシ類は腐肉食に特化している。Avivore は、鳥類の捕食に特化した動物たちである。


title: 鳥類

text: ある種の蜜食性の鳥類は、重要な受粉媒介者であり、また多くの果食性の鳥類が、種子の散布において重要な役割を果たしている。植物と受粉する鳥類は共進化していることが多く、なかには花の主な受粉者が、その蜜を得ることができる唯一の種である場合もある。


title: 鳥類

text: 鳥類は、島嶼の生態系に対して重要な役割を演ずることが多い。鳥類はよく、哺乳類がいない諸島におよぶ。これらの島々では、一般に大型動物によって演じられる生態的役割を、鳥類が果たすこともある。たとえばニュージーランドでは、ニュージーランドバト（）やハシブトホオダレムクドリ（）が今日そうであるように、モア類が主要な草食者であった。今日、ニュージーランドの植物は、絶滅したモアから自身を守るために進化した防御的な適応を保持している。海鳥の営巣もまた、島嶼やその周囲の海域の生態系に影響を与えることがある。これは主に大量のグアノ（鳥糞石）の集積により、その地域の土壌、および周辺海域が豊かになることによる。


title: 鳥類

text: 鳥類生態野外調査 (Avian ecology field methods) の手段として、個体数の集計（カウント）、巣の監視活動（モニタリング）、捕獲と標識調査（マーキング）など、さまざまな方法が用いられている。


title: 鳥類

text: 鳥類は非常によく見られ、一般的な動物群であることから、人類はヒトの黎明期から鳥類との関係を持ってきた。ときにこうした関係は、ボラナ族 (Borana) のようなアフリカの民族とミツオシエ類の間における協同のハチミツ採集のように、相利共生のものもある。他方、イエスズメのような種が人間の活動から恩恵を得ているように、片利共生のこともある。何種もの鳥類が、商業的に深刻な農業害鳥とされており、また航空上の危険をもたらす場合もある。人間の活動が鳥類にとって有害な場合もあり、たくさんの種の鳥類が絶滅の危機にさらされている（狩猟、、農薬、轢死、それに家畜のネコやイヌによる捕食が一般的死因である）。


title: 鳥類

text: 鳥類は媒介者として、オウム病、サルモネラ症、カンピロバクター症、マイコバクテリア（鳥結核症）、鳥インフルエンザ、ジアルジア症、クリプトスポリジウム症などの疾患を、遠距離を介して広めることがある。これらのなかには、ヒトによって媒介され得る人獣共通感染症もある。


title: 鳥類

text: 食肉や採卵のために飼育された鳥類は、家禽と呼ばれ、人間によって消費される動物性タンパク質の最大の供給源であり、2003年には全世界で約 の家禽と、の卵が生産された。家禽の消費においては、ニワトリが大部分を占めるが、シチメンチョウ、ガン、カモも比較的一般である。また鳥類の多くの種が、食用のために狩猟の対象となる。鳥類の狩猟（ハンティング）は、きわめて未開発の地域を除いて、主に娯楽的活動である。南・北アメリカにおける最も重要な狩猟鳥は水鳥であるが、これ以外にも広くキジ類、ウズラ類、ヤマウズラ類 (Partridge)、シチメンチョウ類、ライチョウ類、ハト類、タシギ類 (Snipe)、ヤマシギ類 (Woodcock) などが狩猟の対象となっている。またオーストラリアやニュージーランドでは、（海鳥であるミズナギドリ類の雛〈マトンバード、Mutton Bird〉を、季節的に食用のため捕獲すること）も一般的である。マトンバード猟のような狩猟は維持され得るが、狩猟は数多くの種を絶滅あるいは絶滅の危険にさらすことに繋がる。


title: 鳥類

text: ほかに鳥類から得られる商業的に価値のある製品としては、衣類や寝具の断熱材として用いられる羽毛（特にガン・カモ類の）や、リン、窒素の貴重な供給源となる海鳥の糞（グアノ、鳥糞石）などがある。太平洋戦争（1879年-1884年）は、ときに硝石戦争（グアノ戦争）とも呼ばれ、一部では鳥糞石の鉱床の権益をめぐって戦いが行われた。


title: 鳥類

text: 鳥類は、人間によってペットとして、また実用的な目的のために飼われている。オウム類やムクドリ類のような色彩豊かな鳥類は、飼育下で繁殖させたりペットとして飼われたりするが、こういった行為が、一部の絶滅危惧種の違法な取引に結びついている。ハヤブサ類およびウ類は、長きにわたってそれぞれ狩猟や漁業に使われてきた。伝書鳩は、少なくとも西暦1年から使われており、その重要性は第二次世界大戦まで続いた。今日ではそのような活動は、趣味、娯楽、観光、あるいはといったスポーツがより一般的である。


title: 鳥類

text: アマチュアの鳥愛好家（バーダー、より一般にはバードウォッチャーと呼ばれる）は何百万人にものぼる。自宅所有者のなかには、住居近くに鳥の餌台（バードフィーダー）を設置して、さまざまな種の鳥を引き寄せようとする者が多くいる。鳥類への給餌 (Bird feeding) は数百万ドル産業にまで成長しており、たとえばイギリスの家庭のおよそ75%が、冬季中に鳥類のために何らかの餌を与えるとされる。


title: 鳥類

text: 鳥類は、伝承、宗教、そして大衆文化において突出した、多様な役割を演じている。宗教において、鳥類は神の使いあるいは司祭や指導者として見られることもある。たとえばマケマケ信仰では、イースター島の鳥人（タンガタ・マヌ）が首長としての役目、また2羽のワタリガラスであるフギンとムニンの場合には、かれらは北欧の神オーディンの耳に情報をささやく。古代イタリアのいくつかの文明、特にエトルリアやローマの宗教において、司祭は占い（鳥卜、augury）に従事し、あるいは「吉兆」"auspicious" という単語の由来となった「鳥を観察する人、予言者」 "auspex" （アウグル、augur、鳥卜官）が、事象を予言するために鳥の活動を観察しながら、鳥たちの言葉を通訳した。鳥類はまた、ヨナ（、鳩〈はと〉）が、伝統的にハト類を連想させる恐怖、服従、哀悼、そして美を形象化するように、として見られることもある。鳥類は、インドのドラヴィダ人によって母なる大地のように考えられているインドクジャクの場合のように、かれら自身が神格化扱いされることもある。一部にはまた、伝説の鳥ロックや、マオリの伝説的な鳥ポウアカイ ("Pouākai") など、人をさらうことができるほど巨大な鳥として、怪物と考えられてきた鳥もある。


title: 鳥類

text: 鳥類は、先史時代より文化や芸術の主題に取り上げられており、それらは早期の洞窟壁画にも描かれている。のちに鳥類は、ムガル帝国やペルシアの皇帝の孔雀の玉座に見られるように、宗教且つ象徴的デザインのなかで使われるようになった。鳥類に対する科学的関心の到来によって、たくさんの鳥類の絵画が書籍のために委託された。これらの鳥類画家のなかで最も有名なのがジョン・ジェームズ・オーデュボンであった。北アメリカの鳥類を描いた『アメリカの鳥類』 "The Birds of America" (1827–1839) はヨーロッパで商業的大成功を収め、のちに彼の名は、全米オーデュボン協会 (National Audubon Society) に引継がれている。鳥類はまた、詩文においても重要な象徴である。たとえばホメーロスはその作品『オデュッセイア』にサヨナキドリ（ナイチンゲール）を取り入れており、カトゥルスは作品『Catullus 2』のなかで、スズメをエロティックな象徴として扱っている。サミュエル・テイラー・コールリッジの『老水夫行』 "The Rime of the Ancient Mariner" では、アホウドリと水夫との関係が中心的テーマであり、ここからアホウドリが「重荷」を意味する隠喩表現 'Albatross' へと繋がった。そのほか鳥類に由来する英語の隠喩には、たとえばハゲタカファンド (vulture fund) やハゲタカ投資家 (vulture investor) などがあり、ハゲワシ類の屍肉食から来た表現である。


title: 鳥類

text: さまざまな種の鳥類に対する認識は、文化によってしばしば異なる。フクロウ類は、アフリカの一部では不運、ウイッチクラフト（魔女術）、そして死と結びつけられているが、ヨーロッパでは広く賢者とも見なされている。ヤツガシラは、古代エジプトでは神聖視されており、ペルシアでは美徳の象徴とされたが、一方ヨーロッパでは広く泥棒であるとされ、スカンディナヴィアでは戦争の先駆けと考えられた。


title: 鳥類

text: 人間の活動は、ツバメやホシムクドリなど、ごく一部の種の拡大を許すものであったが、そのほかの多くの種においては、個体数の減少ないし絶滅を引き起こしている。1600年以来およそ130種（128種ないし131種、以前の分類では約80種）の鳥類が絶滅してしまったが、人間が引き起こした最も劇的な鳥類の絶滅は、メラネシア、ポリネシア、ミクロネシアの島嶼への人間の入植に伴って起きたもので、750から1000種を根絶してしまったと推定されている。島嶼の鳥類は、外界から隔絶した環境に適応した固有種（当然個体数は少ない）が多く、それらの種は人間や人間の持ち込んだネコなどの家畜などの外来種、およびそれらが引き起こす環境の変化に対して、非常に脆弱である。多くの鳥類が世界規模で個体数を減らしており、2009年には、バードライフ・インターナショナルと国際自然保護連合 (ICUN) によって1227種が絶滅危惧種のリストに掲げられた。


title: 鳥類

text: 鳥類への人間による脅威として、最も一般的にあげられるのが、生息地の喪失（生息環境の破壊、Habitat destruction）である。このほかの脅威としては、乱獲や、構造物との衝突、あるいは延縄漁業の混獲などの突発的な死亡、環境汚染（原油流出や殺虫剤の使用など）、持ち込まれた外来種による競合や捕食、それに気候変動などがある。


title: 鳥類

text: 政府や保護活動団体は、鳥類を保護するために働いており、生息地の保護および回復（生息域内保全）させる法律を通過させること、あるいは再移入のための飼育個体による安定個体群の確立（）を図るなどの活動を行っている。このようなプロジェクトのなかには、いくつか成功を収めたものもあり、ある研究では、環境保全活動によってカリフォルニアコンドルやなど、そのままでは1994年から2004年の間に絶滅してしまったはずの鳥類16種が救われたと推定している。


title: ケイン・コスギ

text: 1歳半から父に武道を習い始める。柔道、剣道、古武道、中国武術、テコンドー、器械体操、スカイダイビング、スキューバダイビング、水泳、ゴルフ、乗馬、アメリカンフットボール、バスケットボールなどスポーツ万能である。


title: ケイン・コスギ

text: 1982年、8歳で父の主演するハリウッド映画『ニンジャII/修羅ノ章』に出演し、芸能界デビューを果たす。その後も父の主演映画数本に弟・シェイン・コスギと共に子役として出演、幼くしてスタントも披露している。


title: ケイン・コスギ

text: ハイスクール卒業後に俳優を志したケインは、父親に日本で修行するよう提案される。大河ドラマ『琉球の風』に出演するため来日が決まっていたショーとともに18歳で来日。撮影終了後はひとりで日本に残り、コーヒーショップで皿洗いのアルバイトをしながら俳優修業を開始。その間満足に食べる物もない日々もあった。


title: ケイン・コスギ

text: TBS系のスポーツバラエティ番組『筋肉番付』では、番組を見て自ら出演を希望。優れた身体能力を示し、22歳の時に『スポーツマンNo.1決定戦』第2回サバイバルバトルに初出場し総合No.1に輝き、現時点で6度の総合No.1に輝く。『SASUKE』では2001年の第8回大会にFINAL STAGEまで進出した。


title: ケイン・コスギ

text: 1999年から2002年まで『はぐれ刑事純情派』に出演。それまでアクションものやスポーツものが多く、演技だけの勝負で3年間出演できたことが大きかったと語っている。同年には日本映画『マッスルヒート』で初主演。2007年にはハリウッド映画『DOA/デッド・オア・アライブ』のリュウ・ハヤブサ役に抜擢されハリウッド・デビューを果たす。


title: ケイン・コスギ

text: 2014年公開のハリウッド映画『TEKKEN 2：KAZUYA’S REVENGE』（英語版）で主演を務め、ハリウッド映画初主演。同年にはスコット・アドキンスとのダブル主演作となるハリウッド映画『ニンジャ・アベンジャーズ』（原題はNinja: Shadow of a Tear。2013年制作）が2015年に日本で公開されることが決定した。


title: ケイン・コスギ

text: 2022年、映画『劇場版 仮面ライダーリバイス バトルファミリア』にてアヅマ / 仮面ライダーダイモンを演じる。これにより、スーパー戦隊シリーズ・ウルトラシリーズ・仮面ライダーシリーズの3大特撮ドラマシリーズへの出演を達成、さらに史上初めて3シリーズ全てで変身ヒーローとしての出演を果たすが、インタビューでは「年齢的にもう難しいかなと感じた時にオファーをいただいた」と語っていた。


title: ケイン・コスギ

text: ハリウッド映画『ニンジャ・アベンジャーズ』では、通常7〜8%の体脂肪率を4%に絞って撮影に臨んだ。「シャープでキレキレになりました」「20代は筋肉だけ付けてましたが、今の方が動けます。（ケイン）史上最高です」などと語っている。クライマックスのシーンは欧米各国で賞賛され、アメリカ合衆国でアクションを対象にした賞の年間ベストに選ばれている。


title: ケイン・コスギ

text: テレビゲームが趣味で、来日当初は5畳半のアパートで『ストリートファイター』を毎日何時間もプレイしていた。OVA『ストリートファイターZERO』ではリュウの声を担当している。また『ドラゴンボール』が好きで、本作のアニメを観て日本語を勉強した。


title: ケイン・コスギ

text: 『忍者戦隊カクレンジャー』では、起用時に『カクレンジャー』か『ブルースワット』か選ぶことができたが、忍者アクションができることから前者を選んだ。共演した小川輝晃は、ケインとトランポリンやマットの技を競い合うことで自然にアクションを学んでいった。当初は日本語を苦手としていたため、台本にはローマ字で振り仮名を書き込んでいた。東映プロデューサーの鈴木武幸によれば、ケインは日本語学校で学ぶことを宣言していたが、鈴木はたどたどしさがいいとしてそのまま起用した。第28話・第29話には、ショー・コスギがゲスト出演し、親子での共演を果たした。


title: ケイン・コスギ

text: 主演映画『マッスルヒート』はノンスタントで撮影。26時間連続で撮影した日もあった。トップアスリートの数値をも駕するケインの肉体によりノンスタントを実現させている。ケインはあらゆる武術を学んでいるが、この作品の撮影のために新たに中国拳法を会得している。


title: ケイン・コスギ

text: 前述の通りスポーツタレントとしても活躍しているが、ケインは『マッスルヒート』を撮り終えた後のインタビューで、「今回、やっとアクションの仕事ができた。（中略）僕のイメージは、きっとスポーツというところにあるんだと思うけれど、スポーツについては、単に人に負けたくないから頑張ってきただけで、最終的に世界的なアクション俳優になることが目標だったから、今回、日本のアクション映画に出演できて本当に嬉しい」と語っている。初めてアクションスターになりたいと思ったのは5歳半の時に父が出演していた映画を見た時であるという。


title: ケイン・コスギ

text: 秋葉原駅前広場（2001年7月31日に閉鎖）でバスケットボールをしていたところ、たまたまサモ・ハン・キンポーの息子がいて知り合いになりジャッキー・チェンを紹介され、その後ジャッキーの下で映画製作の勉強をさせてもらう。


title: ケイン・コスギ

text: ケインのものまねを行うものまねタレントの山本高広の結婚を知った際には、公式サイトの日記にて祝福している。その山本とは2016年にフジテレビ『とんねるずのみなさんのおかげでした』の「食わず嫌い王決定戦」で初共演した。


title: ケイン・コスギ

text: 山本が真似するケインの「Perfect Body」は、ケインがトレーニングに関する深夜番組に出演した際、たまたま言い放っており、山本がそこだけを真似してテレビなどで度々披露するようになった。その時にケインはアメリカにいたため、帰国後に周囲から「アレやって！」と言われても何のことか分からず、YouTubeで検索したところ山本がケインのものまねで「Perfect Body」と言った映像を視聴して初めて理解した。


title: ケイン・コスギ

text: 『筋肉番付』のプロデューサーである樋口潮は、ケインの跳び箱の試技をアトランタ五輪の開会式でオリンピックの歴史に名を刻む選手として全世界に紹介されたスーパースターらと比較し、ケインの跳躍の脅威さ、跳躍に対する驚嘆の意を自著で記している（詳細は後述）。


title: ケイン・コスギ

text: テレビ番組『筋肉番付』内で活躍し、後述のスポーツマンNo.1決定戦やSASUKEの他、番組内で少林寺やSWATなどでの修行の模様も放送された。テレビ体操21という企画においてはVHSも発売された。『スポーツマンNo.1決定戦』では幾度も総合No.1に輝き、『SASUKE』でも第8回大会ではファイナルステージまで進出し挑戦者100人の中のトップに立った。ケインはSASUKEとスポーツマンNo.1決定戦両方でトップに立った唯一の人物である。


title: ケイン・コスギ

text: 『最強の男は誰だ!壮絶筋肉バトル!!スポーツマンNo.1決定戦』では、歴代最多の6度の総合No.1に輝いている。MONSTER BOXで世界記録に1段差と迫る22段（体操選手を除けば最高記録）、パワー系種目のWORK OUT GUYSでは世界記録である45秒46、スピード系種目のSHOT-GUN-TOUCHでは芸能人歴代1位となる13m10cmの記録を持つ。スピード系、パワー系、筋持久力系競技でNo.1となるなど、万能選手として活躍した。


title: ケイン・コスギ

text: 第1回大会、第4回大会、第6回大会では3rd STAGEに進出したが、第7回大会では2nd STAGEで脱落を喫した。第8回大会では2nd STAGE、3rd STAGEをクリア。FINAL STAGEではスパイダークライムを突破するもゴールまでは届かずタイムアップとなった。


title: 探偵はもう、死んでいる。

text: 『探偵はもう、死んでいる。』（たんていはもう、しんでいる。）は、二語十による日本のライトノベル。略称は「たんもし」。イラストはうみぼうずが担当している。第15回MF文庫Jライトノベル新人賞《最優秀賞》を受賞。MF文庫J（KADOKAWA）より2019年11月25日から刊行されている。


title: 探偵はもう、死んでいる。

text: 2021年11月時点でシリーズ累計発行部数は85万部を突破している。2020年3月には『ラノベ好き書店員大賞2020』文庫部門大賞を受賞。『このライトノベルがすごい！』では2021年版で文庫部門で4位、新作部門で3位、2022年版では文庫部門で8位、2023年版では同部門で10位を獲得。


title: 探偵はもう、死んでいる。

text: メディアミックスとして、麦子によるコミカライズ版が『月刊コミックアライブ』にて2020年7月号より連載され、さらに同誌2021年3月号より2022年11月号までPoniによる原作2巻のコミカライズ『探偵はもう、死んでいる。-the lost memory-』を連載。また2021年からはテレビアニメが制作されている。


title: 探偵はもう、死んでいる。

text: 始まりは4年前、君塚君彦は地上1万メートルの空の上でハイジャック事件に遭遇する。その飛行機の中で君塚は謎の探偵・シエスタと出会い、その助手になる。それから3年間、二人は世界中を旅しながら秘密組織《SPES》との戦いの日々を過ごす。そして3年後、君塚はシエスタと死に別れる。シエスタの死からさらに1年後、君塚の前に夏凪渚が現れ、人探しを依頼する。依頼の内容は、移植された自分の心臓は誰のものかというものだった。そして、君塚は移植された心臓の前の持ち主はシエスタだったことを突き止め、探偵となった夏凪の助手になり物語が進んでいく。


title: 探偵はもう、死んでいる。

text: 作者の二語十が、趣味である散歩中に思いついた「お客様の中に、探偵はいらっしゃいませんか？」という一文から作品の構想を広げていった。本作の前に応募した公募の中で、最終候補まで残った作品への「面白いけど、ライトノベルっぽさが足りない」という選評を受けて、本作ではライトノベルらしい要素を詰め込んでいった。


title: 探偵はもう、死んでいる。

text: ドワンゴのスマートフォンおよびPC向けのオーディオブックサービス『ListenGo by dwango.jp（リスンゴ）』にて、アニメにも出演した君塚君彦と宮下早紀の朗読で、2021年8月26日から順次オーディオブック化されている。


title: 探偵はもう、死んでいる。

text: 第1期は2021年1月20日にテレビアニメ化が発表され、同年7月から9月までAT-Xほかにて放送された。初回は1時間スペシャルとして放送された。第3話にはバーチャルYouTuberの白上フブキと夏色まつりが本人役で出演した。


title: メタノール

text: メタノール (methanol) とは、有機溶媒などとして用いられるアルコールの一種である。別名として、メチルアルコール (methyl alcohol)、木精 (wood spirit)、カルビノール (carbinol)、メチールとも呼ばれる。


title: メタノール

text: 一連のアルコールの中で、最も単純な分子構造を持つ。ホルマリンの原料、アルコールランプなどの燃料として広く使われる。燃料電池の水素の供給源としても注目されている。エタノールと違い、人体に有毒な化学物質で、代謝によりギ酸（蟻酸）を大量に生成し、失明や代謝性アシドーシスに至るため飲用不可である。


title: メタノール

text: 日本において、メタノールは危険物第四類アルコール類に指定されており、引火の危険性の高い液体である。揮発性が高く、メタノールの入った容器を直接火にかけると爆発するため、保管場所・使用場所における火気や電気火花について念入りに注意しなければならない。特に使用する場所では十分な換気と、容器を倒さないこと、液をこぼさないことに留意されたい。換気は防火上有効であるとともに、後述する中毒の防止にも有効である。


title: メタノール

text: 一般的な油火災（B火災）同様に引火して炎上した際は、粉末の消火器、二酸化炭素、砂を用いる。噴霧注水は差し支えないが、注水消火は、薄められたメタノールが溢れ火災が広がる可能性があり、極少量の火災以外には用いない。泡消火は泡がメタノールに吸収されてしまうので、泡消火薬剤を用いる場合は特に耐アルコール性の泡消火薬剤を用いる。


title: メタノール

text: メタノールの炎は薄青色であるが、特に昼間は視認しにくい。キャンプ用品として販売されている木炭用の着火剤はゲル状物質にメタノールが含まれている。特に復元性を持つ樹脂容器に充填された製品は着火後に継ぎ足すと、容器内の空洞に生じた可燃性混合気に引火・破裂拡散し火のついたゲル状燃料を撒き散らす危険があるので決して着火後に継ぎ足してはならない。この種の事故が相次いだ為に使いかけの製品でも容器内に空洞を生じない製品も多い。金属製チューブ・使い切りのパック入りの製品ではこの危険は無い。また、適正な使用であっても、炎が見難いために火傷を負う事故がある。


title: メタノール

text: メタノール中毒は、取り扱い時の吸入、故意の摂取、誤飲や多量の皮膚接触で起こる。メタノールの致死量に関しては様々な報告があり、個人差が大きいと考えられるが、ヒト、経口での最小致死量は0.3-1.0g/kg程度であると考えられている。これはエタノールの程度の量である。


title: メタノール

text: ヒトを含む霊長類の場合、メタノールはアルコールデヒドロゲナーゼによってホルムアルデヒドに代謝され、さらにホルムアルデヒドデヒドロゲナーゼによってギ酸に代謝される。ホルムアルデヒドの体内半減期はおよそ1分であり、ホルムアルデヒドからギ酸への代謝は迅速に行われるため、ホルムアルデヒドによる毒性はほとんど問題にならない。メタノールの毒性はギ酸による代謝性アシドーシスとニューロンへの毒性によるものである。ギ酸の代謝能力は種によって異なっており、げっ歯類に比べてギ酸の代謝能力に劣る霊長類はメタノールの毒性が強く出ることが知られている。


title: メタノール

text: メタノール中毒による症状としては、目の網膜を損傷することによる失明がよく知られている。これは網膜にアルコール脱水素酵素が豊富に存在するためである（ビタミンA#生理活性）。このためメタノールを飲んだ場合には網膜でホルムアルデヒドが大量に作られ、またホルムアルデヒドは短時間でギ酸に代謝される（上記参照）。


title: メタノール

text: ギ酸は、10-ホルミルテトラヒドロ葉酸合成酵素によりテトラヒドロ葉酸から10-ホルミルテトラヒドロ葉酸を経て代謝、分解されるが、ヒトではこの反応速度が遅いためギ酸が残留して毒性を示すこととなる。メタノール中毒による視力障害は、ギ酸の直接傷害による視神経の脱髄が原因と考えられるが、軸索の損傷も示唆する報告がある。またギ酸はミトコンドリアの電子伝達系に関わるシトクロムcオキシダーゼを阻害し、細胞呼吸を阻害するため、このことが視神経毒性に関係するという意見もある。治療薬としてホメピゾールがある。


title: メタノール

text: エタノールは酒税の課税対象となるが、エタノールにメタノールなどを加えた変性アルコールは非課税であり、これらは安価であった。このエタノールにメタノールが混入された変性アルコールを蒸留して、すなわち、"メタノールとエタノールの沸点は異なるので、適切な温度で蒸留したら分離できるだろう"という目論見で、変性アルコールを加熱・蒸留してエタノールを分離しようとしたものを密造酒として供することが横行した。その結果、分離不完全により中毒を起こす場合があった。なお、メタノールとエタノールが共沸するために分離が不可能であるという俗説があるが誤りであり、メタノールとエタノールは共沸現象を起こさない。


title: メタノール

text: ケニアで一般的に飲まれているトウモロコシの発酵酒は、製造時にメタノールを添加し、アルコール度数を高める手法が密かに行われている。このため、しばしば中毒事件が発生する。2000年には、「チャンガー」と呼ばれる密造酒により134人が死亡、1000人以上が病院に収容される大事件が発生したほか、2005年にも30人程度の死亡者が発生するなど事件は後を絶たない。


title: メタノール

text: 1988年のソウルオリンピックの際に、ソ連のオリンピック協会職員が、薬局でエタノールを購入しようとしたところ（当時のソ連の財政難とルーブル暴落のため、通常の酒が購入できなかった）、誤ってメタノールを購入して飲んでしまい、死亡する事故が起こった。


title: メタノール

text: 2009年5月、バリ島でメタノールが混じった酒を飲んで中毒を起こす人が続出。外国人を含む20人以上が死亡、多数が入院する事態となった。地元の酒造業者がアラック（米やヤシの実が原料の蒸留酒）にメタノールを混ぜて製造した酒が原因とみられる。


title: メタノール

text: 2010年4月、ウガンダの南西のカバレ県、カムウェンゲ県において、メタノールが混入したワラギ（東アフリカの蒸留酒）による多臓器不全が原因となり、3週間で89人が死亡、100人以上が入院するという事件が起きた（も参照）。


title: メタノール

text: 2016年12月、ロシア・シベリア地方のイルクーツクで、人体に有害なメタノール入りの入浴剤を安い酒代わりに飲んだ住民49人が死亡した。背景には、2010年からウォッカの最低小売価格が2倍になったことにあり、ロシア国内で年間1万3,000人以上が死亡していると見られている。


title: メタノール

text: 2020年11月21日、ロシア連邦のサハ共和国で、メタノールの含まれる手指消毒液を飲用したことにより9人が中毒となる事件が発生した。現場はオイミャコン地区にあるトムトル村で、3人がその場で死亡、病院に搬送された6人も内4人が同月23日までに死亡した。これを受けてサハ共和国の保険当局は同月22日、メタノールを主成分とする手指消毒液を販売禁止とした。


title: メタノール

text: アメリカ疾病対策センター（CDC）は2020年8月5日、同年5月から6月にかけてアリゾナ州とニューメキシコ州でメタノールを含有する手指消毒液を飲み込む事故が発生し、大人15人が中毒症状で病院に収容されていたことを明らかにした。患者が消毒液を摂取した理由は公表されていないが、CDCは誤飲ではなく酒の代用として意図的に飲用したケースもあるとの見解を示した。


title: メタノール

text: 2020年3月、イランでアルコール摂取が2019新型コロナウイルス感染症治療の一助となる噂の後、密造酒を飲んでメタノール中毒で死亡する者が続出。同年4月27日、イラン保健省は2月以降にメタノール中毒で病院に運ばれた者が5000人以上、うち525人が死亡したことを明らかにした。


title: アン (イギリス王女)

text: プリンセス・ロイヤル・アン（Anne, Princess Royal、全名：アン・エリザベス・アリス・ルイーズ（Anne Elizabeth Alice Louise）、1950年8月15日 - ）は、イギリスの王族。「プリンセス・ロイヤル」の称号を持つ。


title: アン (イギリス王女)

text: ロンドンのクラレンス・ハウスで、エディンバラ公爵フィリップと公爵夫人エリザベス王女の長女として生まれ、バッキンガム宮殿において、ヨーク大主教のシリル・ガーベットによって洗礼を施される。代父母には、ルイス・マウントバッテンやアリス・オブ・バッテンバーグなどがいる。


title: アン (イギリス王女)

text: 国王の孫の代における王子・王女の称号は男系の孫に限るとした曾祖父のジョージ5世の1911年の勅許状により、アンもそれまでの例にならえば単に儀礼称号の「レディ」を帯びた「レディ・アン・マウントバッテン」と名乗るはずだった。しかし母エリザベス王女は当時王位の推定相続人であり、しかも近い将来女王になることが確実だったことから、アンの兄チャールズが生まれた直後に祖父のジョージ6世は特旨によって、エリザベス王女所生の子女たちには王子・王女の身分と王室の一員である「殿下」の称号が付与されると定めていた。このためアンは生まれながらに「アン・オブ・エディンバラ王女殿下」を名乗ることになった。母がイギリス女王となったのはその2年後のことである。


title: アン (イギリス王女)

text: 乗馬を得意としており、21歳の時にヨーロッパ馬術選手権大会個人の部で優勝し、1971年のBBC・スポーツ・パーソナリティ・オブ・ザ・イヤー賞に選出されることとなる。また、4年後に西ドイツで行われた同大会でも、個人・団体の2部門で準優勝という結果を収め、1976年にはモントリオールオリンピックにイギリス代表として参加している。


title: アン (イギリス王女)

text: アンは1970年にアンドリュー・パーカー・ボウルズとの交際が伝えられたが短期間で破局した。その後、1972年のミュンヘン五輪金メダリスト（馬術団体）でもあるマーク・フィリップス陸軍少尉との婚約が成立し、1973年11月14日にウエストミンスター寺院で結婚式が執り行われた。2人の間にはピーター（1977年誕生）とザラ（1981年誕生）の2子が生まれている。


title: アン (イギリス王女)

text: フィリップスは平民の出身だったが、かつてエリザベス女王の妹マーガレット王女がやはり平民のアンソニー・アームストロング＝ジョーンズ（Antony Armstrong-Jones）と結婚した際に夫が「スノードン伯爵」に叙爵された先例があることから、フィリップスも結婚と同時に叙爵されることが予想されていた。しかしアンが将来生まれる子供たちを普通に育てたいと希望したことから、フィリップスの叙爵は沙汰止みとなった。その後、アンがエリザベス女王にとって初孫となるピーターを出生した際にも、女王からは特にピーターを叙爵することが打診されたが、アンはやはりこれを辞退したと伝わる。この結果、ピーターは歴代君主の直系の孫としては約500年ぶりに、何の貴族称号も持たない人物となった。


title: アン (イギリス王女)

text: アンは離婚から約6カ月後の同年12月12日、ティモシー・ローレンス海軍中佐と再婚した。王族の離婚・再婚は違憲ではないものの、離婚は勿論のこと、離婚を経験した人間が再婚することをさらなるタブーとしたイングランド国教会の保守性により、2度目の結婚式は再婚に寛容なスコットランドの教会で質素に行われた。


title: アン (イギリス王女)

text: アンは40代であり、ローレンスとの間に子供は生まれなかった。アンの離婚問題は兄のチャールズや義妹のヨーク公爵夫人セーラの不倫疑惑とともにイギリスのみならず世界中で連日連夜報道された。激しい王室バッシングに明け暮れた1992年は年末にアン、チャールズの母親でもあるエリザベス2世が「今年はひどい年（アナス・ホリビリス）だった。」と総括する程であった。


title: アン (イギリス王女)

text: ローレンスは2007年に海軍中将に進級し、2011年8月に現役を退いた。前夫と同じようにローレンスもアンとの結婚に際して叙爵されることはなかったが、2011年6月14日にロイヤル・ヴィクトリア勲章ナイト・コマンダー（KCVO）に叙せられ、ナイトの称号とサーの敬称を許されている。


title: アン (イギリス王女)

text: アン自身は、1974年にロイヤル・ヴィクトリア勲章勲一等（GCVO）、1994年にガーター勲章（LG）、2000年にシッスル勲章（LT）をそれぞれ授与されている。なお、夫妻そろっての王室行事では、チャールズ王太子夫妻やウィリアム王子夫妻、弟のウェセックス伯エドワード王子夫妻より下位となるが、女性だけの行事の際にはエリザベス女王の次席に位置していた。また、1971年の昭和天皇訪英時には、勲一等宝冠章を授与されている。


title: ティム・バートン

text: ティム・バートン（Tim Burton、本名: Timothy Walter Burton、1958年8月25日 - ）は、アメリカ合衆国の映画監督、映画プロデューサー、脚本家、芸術家、元アニメーター。現在はイギリス・ロンドン在住。


title: ティム・バートン

text: ストップモーション・アニメーションの第一人者であるレイ・ハリーハウゼンに多大な影響を受けており、作品からもそれを伺うことができる。『ティム・バートンのコープスブライド』を製作する際には、製作チームとともにハリーハウゼンに会いに行っている。


title: ティム・バートン

text: 熱烈なゴジラファンとして有名で、1992年には、映画『ゴジラvsモスラ』の制作現場を見学したことがある。この時に「ゴジラの生みの親」田中友幸、特技監督の川北紘一と会見している。この年以降の数年間は、年に一度は撮影現場を見学に来ていたという。


title: ティム・バートン

text: それ以前にも、デビュー作である『ピーウィーの大冒険』にゴジラとキングギドラを登場させたり、『シザーハンズ』では主人公・エドワードが植木をゴジラと思われる形に整えたり、1997年に自身が製作した『マーズ・アタック』にゴジラを登場させたりした。また同作のクライマックスも、『ゴジラ』シリーズ第6作『怪獣大戦争』を基にしていると本人は語っている。


title: ティム・バートン

text: バートンが監督した映画のキャスト（脇役も含む）には、コメディアンや元コメディアンを起用することが多い。またバートン映画に起用される前に何らかのホラー映画やSF映画、ファンタジーに出演した俳優が多い。バートンが監督した映画、テレビの音楽の多くはダニー・エルフマンが担当している。


title: ティム・バートン

text: ジョニー・デップとのコラボ作が『シザーハンズ』『チャーリーとチョコレート工場』『アリス・イン・ワンダーランド』『ダーク・シャドウ』ほか8作と数多い。それに次いで2012年現在バートンのパートナーであるヘレナ・ボナム＝カーターが7作と多い。


title: ティム・バートン

text: ウォルト・ディズニー・スタジオに雇われていたころは、クローゼットの中に座り込んで出て来なくなったり、机の上に座ったり机の下に潜り込んだりといった奇行を繰り返す問題児であった。無口で人づきあいが苦手で、同僚たちからは口がきけないとしばらく思われていた。


title: ティム・バートン

text: バートンはドイツ生まれのアーティスト、レナ・ギーゼケと結婚するが、彼らの結婚は4年後の1991年に破局。その後、モデルで女優のリサ・マリーと一緒に暮らし始め、彼女は1992年から2001年までの関係の中で彼が作った映画、「エド・ウッド」と「マーズ・アタック」にも出演した。しかしバートンは、『PLANET OF THE APES/猿の惑星』の撮影中に出会ったイギリスの女優、ヘレナ・ボナム＝カーターと恋愛関係になり、リサ・マリーは非常に落胆し、2005年に、バートンが残した個人的な持ち物をオークションで売り払った。バートンとヘレナ・ボナム＝カーターの間には2人の子供がいる。2003年に産まれた息子のビリー・レイモンドは、ヘレナ・ボナム＝カーターーの父親にちなんで名付けられた。 2007年に、娘のネルが産まれる。2014年12月に、ヘレナ・ボナム＝カーターのスポークスマンは彼女とバートンがその年の初めに「友好的に別れた」と言った。彼らが結婚していたかどうかは不明。ヘレナ・ボナム＝カーターは、彼らの関係の終わりを議論するときに「離婚」という言葉を使用したが、他の報道機関は結婚したことがないと述べている。


title: ティム・バートン

text: 『バットマン・リターンズ』の宣伝で初来日して以来、映画の宣伝のために何度も来日しており、多くのテレビ番組にゲスト出演している。2006年に来日した際には、デジタルハリウッドの東京本校で、『ナイトメアー・ビフォア・クリスマス ディズニーデジタル3-D』の公開を記念しての特別講義が開催された。


title: 電脳コイル

text: 『電脳コイル』（でんのうコイル、"COIL A CIRCLE OF CHILDREN"）は、マッドハウス制作の日本のテレビアニメ作品。2007年5月12日から12月1日まで、NHK教育テレビジョンにて毎週土曜日18時30分から全26話で放送された。また、徳間書店トクマ・ノベルズEdgeよりアニメの脚本家の一人である宮村優子がノベライズした小説（全13巻）が、小学館ちゃおコミックスより久世みずきがコミカライズした漫画（全1巻）が発売された。


title: 電脳コイル

text: スタジオジブリ作品や『機動戦士ガンダム』シリーズ、『新世紀エヴァンゲリオン』といった作品に携わってきたアニメーター・磯光雄の初監督作品。2007年にNHK教育テレビで放送され、同年の文化庁メディア芸術祭アニメーション部門優秀賞、第7回東京アニメアワードTVアニメ部門優秀賞、第39回星雲賞メディア部門、第29回日本SF大賞などを受賞。また同作の原作・脚本・監督により、磯光雄が第13回アニメーション神戸個人賞を受賞した。


title: 電脳コイル

text: 仮想空間ではなく現実世界にコンピュータネットワークで作り出されたデジタル情報を重ね合わせたAR（拡張現実）技術や現実世界に高解像度ホログラムを投影して操作することができるMR（複合現実）技術が普及した世界の日常を描いた先駆的作品。それ以外にもウェアラブルコンピュータや自動車の自動運転技術、仮想通貨、ビジュアルプログラミング、タンジブルインターフェースなど、放送当時の未来の様々な最新テクノロジーや考え方を取り扱っている。


title: 電脳コイル

text: 現代の技術をベースに近未来の子供たちが体験する日常や事件を描いており、地方都市に残るひなびた昔ながらの日本の風景や民俗学的な怪談の現代版とも言える「都市伝説」と近未来的な世界観の融合、子供たちがその後のスマートグラスの登場を予見していたかのような「電脳メガネ」というデバイスを用いて拡張現実の「電脳」世界で遊ぶ一方、登場するツール類のほとんどがすでにあるものか開発中のものの発展形であることでリアリティを感じさせる物語などが、数ある日本のSFアニメの中でも高い評価を受けている。


title: 電脳コイル

text: TVアニメーションとしてはすごく動いて見えると言われることが多い作品だが、動画枚数としては多くても6,000枚、最少で3,000枚と、同時期に放送していたアニメが最大で2万枚ほど使っていたのと比べると、決して多い方ではなかった。


title: 電脳コイル

text: 2008年にはGLOCOMの仮想世界研究会が、仮想空間ではなく日常空間にネットワークを重ねる『電脳コイル』で描かれているような拡張現実に新しい可能性を見い出し、未来社会のあり方の探求として、社会を支えるインフラの現実性やそこで社会はどのような組織で運営されるべきかといった議論を行っていた。当時、2006年頃に起きた「Second Life」ブームによって仮想社会の話が取り沙汰されていたが、欧米では全く別の世界を作ってそこで自由なことが出来るというSF小説『スノウ・クラッシュ』の方式が念頭に置かれていることが多かった。それに対し、彼らはそれだけではなく現実の世界に仮想世界が埋め込まれているような形もあり得るという可能性を本作の中に見出した。そしてオンラインゲーム業界が提供している仮想世界やコミュニティサービスが『スノウ・クラッシュ』的なものであるのにに対して、今後のサービスが『電脳コイル』的発想を取り入れていくことでより多くの顧客にアピールできるかもしれないという提案などを行った。


title: 電脳コイル

text: 2009年12月26日から1月24日まで、経済産業省のe空間実証事業の一環として、東急電鉄がNEC、システム研究機構国立情報学研究所と共同で行った日本初のARを活用したプロモーション実験に本作が採用されて参加した。


title: 電脳コイル

text: 2012年と2014年には世界を代表する眼鏡の生産地である福井県鯖江市の「さばえIT推進フォーラム – 電脳メガネサミット」とコラボレーションし、「電脳メガネ」についての企画を募集した。このコラボレーションは、作品の舞台である大黒市は架空の都市であって実在のモデルは存在しないものの、「金沢市からそう遠くない日本海側の眼鏡が有名な都市」「由緒ある神社仏閣が建ち並ぶ古都でありながら最新の電脳インフラを擁する」「電脳メガネのメーカーが市の行政に深く関わっている」という設定が鯖江市と似ていることから実現した。


title: 電脳コイル

text: GoogleでGoogle Earthや Googleマップ、ストリートビューなどを含むGoogle Geoチームを統括する副社長を務めたジョン・ハンケは『電脳コイル』や『GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊』のファンで、彼が創業してCEOを務めるナイアンティックは、AR技術を利用したスマートフォン向けオンライン位置情報ゲームの『Ingress』や『ポケモンGO』の開発に携わった。


title: 電脳コイル

text: 監督の磯光雄が最初に本作の企画を思いついたのは1999年から2000年春にかけてのことだった。子供の頃から頭にあった「メガネをかけるとパラレルワールドが見える」「現実にない路地に入って行くとそこには不思議な生き物が住んでいる」という風景を磯は1枚の絵に描き起こし、それを半年かけて文字と絵で読み物風に肉付けしていった。「電脳仮想空間が現実と重なり合って同時に存在する町」「ズレた空間の隙間に変な生き物たちが住んでいる」「子供たちにしか行くことのできない場所や、子供たちだけしか知らないハッキング方法がある」「"あっち"に消えてしまった少女の都市伝説が広まっている」というコンセプトに「同じ名前の2人の少女」のイメージが加わって企画書が完成すると、磯はそれを様々なところに持ち込むことを繰り返した。その結果、2002年夏に徳間書店のプロデューサーの目に留まり、そこからアニメ化のプロジェクトが始まった。2007年にNHK教育テレビで放送されることになり、制作会社はマッドハウスに決まった。


title: 電脳コイル

text: 最初は「電脳世界に"コイル"という変な生き物がいて、ARデバイスのコマンドスティックを使うとコイルやその仲間の"オバケ"が見える」という「魔女っ子もの」のリアル版か『ゲゲゲの鬼太郎』の女の子版のようなものとして企画されていた。出発点は「ARを題材に一本作ろう」ではなく、あくまで「新発明されたアイテムのおかげで人間が魔法を使える時代が来た」「オバケが見えるメガネが発売された」というもので、AR技術はその仕組みの説明として採用されたものだった。


title: 電脳コイル

text: キャラクターやストーリーについては、まずミチコの設定が大きく変更されている。最初の構想では、実在する人物の「未知子」として作品途中から登場し、後半で金沢に帰ってしまうイサコに代わって彼女の役割を担う予定だった。しかし、制作を進めるうちにミチコとイサコの役割がだんだん融合して行き、最終的にイサコという一人のキャラクターに収斂され、それによってミチコは"あっちの世界"だけの存在となった。後半、"あっちの世界"で目覚めたミチコが中心となるストーリー展開が考えられていたが、それもカンナの死を巡る展開にストーリーが大きく割かれて行ったために、最終的に物語に占めるミチコの比重は小さくなった。またヤサコについては、もともとは勝ち気でリーダーシップを取りたがる性格に設定されていた。しかし脚本が進むにつれ、そのままでは同じく気の強いイサコとの対比が描きにくいということで、おっとりしていていつもヤサコにくっついているキャラクターに設定されていたフミエと性格や役割を入れ替えることとなった。電脳生物たちも、最初はタイトルと同じ「コイル」というキャラクターを作り、その仲間たちとともに彼らを人格を持って喋ることも出来る藤子・F・不二雄作品に出てくるような主人公の傍らにいるキャラクターとして作り上げようと試行錯誤したが、上手く行かなかった。そのため、コミュニケーションの取れないイリーガルとし、コイルのキャラクター自体も早い段階で消えることになった。


title: 電脳コイル

text: 作られたが作品に盛り込めなかった設定には、ダイチが電脳空間でロボットの分身を作ってバトルをするというアバター的なもの、あらゆるデバイスから現実の映像を拾い集めてそれでくまなく仮想空間を埋め、世界のどこからでもその場所の風景を見ることができるサービスを提供する会社の存在、電脳メガネが行うのは入力と出力だけで重い処理はネット上のサーバーが行うというクラウドコンピューティング的なものなどがあった。また、電脳生物に触れるパワーグローブを設定した時期もあったが、「存在を感じているのに触って確かめられない」ことをテーマにすることに決めた時点で必要なくなった。電脳メガネは作中に登場するもの以外にも様々な形のものを出す予定があった。またコンタクトレンズ・タイプやメガネを使用しない人のための透明な板状のデバイスなども検討された。メガネだけでは地味ではないかということでそれを補助するデバイスもいくつかデザインされていた。


title: 電脳コイル

text: VR（仮想現実）ではなく企画当時は一般にはあまり浸透していなかったMR（複合現実）やAR（拡張現実）をテーマに選んだのは、すでにVRは映画『マトリックス』のヒットによってメジャーな存在になっていて題材として扱った作品も多数あったからである。そのため、VRに関する作品を作ることには意味を感じなかったが、まだマイナーだったMRやARを扱うことにはあると思ったのと、マイナーゆえに演出上の嘘を指摘されたりクレームが来たりしないだろうという読みもあった。またVRはただのCGにしか見えないが、ARなら一枚絵で見せられた時に現実の世界にCGが浮かんでいるというインパクトが最初から備わってるので、その差も大きかったという。企画から完成までに7年ほどかかってしまったため、仮想現実関連の技術のいくつかについては2000年前後のものをそのまま参考にしている。またアニメ作品として子供に見てもらうことを強く意識したので、技術的な正確さや実現性よりエンターテインメント性を優先している。


title: 電脳コイル

text: 202X年、「電脳」技術が一般に普及している近未来。「電脳メガネ」と呼ばれるAR（拡張現実）技術を利用した眼鏡型のウェアラブルコンピュータが全世界に普及して11年、電脳世界の情報はそのメガネによって現実世界に重ねて表示され操作できるようになっていた。電脳技術を使ったペットや道具が存在し、インターネットも「電脳メガネ」を使って見る時代。子どもたちは好んで電脳メガネをかけ、「メガネ遊び」にどっぷりはまっていた。


title: 電脳コイル

text: ヤサコこと小此木優子は、小学校最後の夏休みを目前に、県庁所在地の金沢市から歴史ある古い街ながら最新の電脳インフラを備える地方都市・大黒市に引っ越してきた。そこで出会ったのは、同じ名前で同じ歳だが全くタイプの違うもう一人のユウコ、イサコこと天沢勇子だった。ヤサコは新しい学校で個性豊かな子供たちと出会い、電脳空間で次々と巻き起こるフシギな出来事を体験することになる。


title: 電脳コイル

text: 引っ越し早々にヤサコは謎の電脳生物イリーガルに遭遇、彼女を守ろうとした電脳ペットのデンスケはイリーガルを追って古い空間に飛び込み、迷ってしまう。それを救ったのが「電脳探偵」を名乗るフミエだった。これをきっかけに、ヤサコは祖母「メガばあ」が子供たちで構成させる 「電脳探偵局」の一員となる。その夜、ヤサコは自分の幼い頃の絵日記に「4423」の文字と鍵穴のような絵を見つける。さらに、夢の中の鳥居が連なる階段で「僕は4423、君の兄だ」という声を聞く。翌日、ヤサコは転入した大黒市第三小学校でフミエと同じクラスになる。ところがその日の放課後、彼女らは市が導入している電脳空間のウイルス駆除ソフト「サッチー」に追われる。そしてそのどさくさのなか、デンスケが謎の少女に誘拐されかける。コイル電脳探偵局の主であるメガばあは、その少女の調査をフミエらに指示する。どのようにして少女を捜し出すか、思案にくれるふたりのまえに、もう1人の転校生として現れる少女。彼女こそが件の謎の少女、イサコこと天沢勇子だった。イサコに対し、ヤサコは友達になろうと声をかけるが、イサコはこれを拒絶する。クラスメイトの悪童ダイチは、自らが立ち上げた組織、大黒黒客倶楽部にイサコを勧誘するも無視され、腹いせに罠を仕掛けるが、返り討ちにあう。イサコは黒客を完全に制圧し、自分の目的のために利用し始める。一方でヤサコは、フミエから生物部部長ハラケンを紹介される。ハラケンは、幼馴染のカンナを失った原因であるかもしれないイリーガルについて研究していた。ヤサコとフミエは、その研究を手伝うことにする。やがて、イサコの捜し求めていたものが何であったのか明らかになったかのようにも見えた。


title: 電脳コイル

text: ※ 本名のふりがなは、作品自体の中で呼ばれていないものについては、発売されている関連書籍やDVD付属のブックレットに記されているもの、総集編の字幕から読めるもの、DVDに収録されている声優インタビューなどから確認できるものを記す。


title: 電脳コイル

text: 両曲とも、テレビ版（TV EDIT）は「電脳コイル サントラ音楽集（徳間ジャパンコミュニケーションズ、TKCA-73185）」に収録されている。主題歌シングル（ソニー・ミュージックレコーズ、通常盤：SRCL-6629、初回生産限定盤：SRCL-6626〜7）に収録されているロングバージョンは、両曲とも2 - 3番が付加されているだけでなく、1番の歌詞や編曲もテレビ版とはアレンジが少々異なっている。最終回（第26話）では、そのロングバージョンの「空の欠片」が使用されたが、ボーカルトラックは1番のみでカットされ、そこからラストシーンまでは、同じく主題歌シングルに収録されている伴奏のみの「backtracks」という演出だった。


title: 電脳コイル

text: 小説『電脳コイル』は、アニメ版の脚本も担当した宮村優子が磯光雄の原作をもとに独自の解釈を加え、小説として書き下ろした作品。宮村優子初の長編小説。アニメ版とはストーリーや設定に異なっている点が多い。第1巻の発売はアニメ版の放送開始よりも先であり、アニメ版では省略された企画段階での原設定なども数多く見られる。


title: 電脳コイル

text: 小学館の漫画雑誌『ちゃお』2007年8月号に、別冊付録という形で漫画化された。作画は久世みずきが担当。久世みずきによる独自の解釈を含んだオリジナルストーリーとなっている。続編が加筆されたものがちゃおコミックスで単行本化され、2007年10月31日に発売された(ISBN 978-4-09-131265-5)。アニメ版よりもダイチやヤサコの恋愛描写は強く見られる。アニメ版を基本にしているが、電脳体だけでなく現実の体をテレポーテーションできる「リンクス」など、アニメで用いられることのなかった、アニメの初期設定から引用した設定もしばしば登場する。


title: 岸辺露伴

text: 岸辺 露伴（きしべ ろはん、"Rohan Kishibe"）は、荒木飛呂彦の漫画『ジョジョの奇妙な冒険第四部 ダイヤモンドは砕けない』に登場する架空の漫画家。同漫画のスピンオフ作品『岸辺露伴は動かない』の主人公。血液型はB型。


title: 岸辺露伴

text: 杜王町に住む人気漫画家。1979年生まれの20歳（初登場時、1999年時点）。独身。B型。代表作は16歳の時より『週刊少年ジャンプ』にて連載しているデビュー作『ピンクダークの少年』。以前は東京都に住んでいたが、「東京はゴチャゴチャしていて清々しい気分で仕事ができない」という理由により、故郷の杜王町に戻って来たという。


title: 岸辺露伴

text: トレードマークはギザギザした形状のヘアバンド。両耳たぶにつけペンのペン先を象った耳飾りを着けている。性格は非常に強引でかつ我侭であり、「自分が一番」で「オレ様」なところがあると評されている。作品のリアリティを何より重視し、創作のために自ら様々な体験をしなければならないという信念を持つ。作品への刺激を探求するあまり、奇矯としか表現しようのない振る舞いを数多く見せ、自分のケガすら作品のネタに活かそうとする。漫画を描く理由についても、ただ一筋に「読んでもらうため」であり、金や地位や名声には興味が無いと公言して憚らない。


title: 岸辺露伴

text: 下書き無しで直接ペンを入れ、ペン先からインクを飛ばしてはみ出さずにベタを塗り、何本も持ったペンで一気に効果線を描き入れるなど人間離れした描画の技術を持ち、アシスタント無しで毎週19ページの連載を成立させている。「編集者から軽く見られる」との理由により、原稿の書き溜めはしない。人間関係が嫌でアシスタントも雇わない。


title: 岸辺露伴

text: デビュー作となる漫画『ピンクダークの少年』は、サスペンス・ホラー的な作品であり、その作風は彼のもとに届くファンレターの内容によるとハッキリと好き嫌いが分かれている。国外でも台湾やヨーロッパでは出版されているが、英訳版は未刊行。このことに本人は「アメリカ人はセンスがダサイから自分の漫画を理解できない」からとジョセフ・ジョースターに対し発言している。


title: 岸辺露伴

text: 公称プロフィールでは、尊敬している人物はこせきこうじ、大切なものは家族と友人としている。だがこれらは読者向けの回答であり、本音では相手が誰であろうと見下しており、自分よりもスゴい人間などいないと考えている。ただし広瀬康一は例外で、彼に対しては友情と尊敬の念を持っている。


title: 岸辺露伴

text: 癖の強い人物ではあるが、自らの正義に基づく倫理観は持ち合わせており、身内の危機には自分だけ逃げ出すということはせず、敵スタンド使いとも度々戦っている。「この岸辺露伴が最も好きな事のひとつは、自分で強いと思ってるやつにNOと断ってやる事だ」と語っており、自身の代わりに東方仗助の命を差し出すよう取引を持ちかけた敵に対しても「だが断る」と突っぱねている。このように不遜な性格の持ち主ではあるが、「まるで劇画、みたいな根性の持ち主にグッと来る」と称して大柳賢を再起不能にせぬまま見逃したり、自分が窮地に立たされた時に助けに来た広瀬康一に心を打たれ素直に褒めたりと、人物によっては敬意を持って接することもある。顔を公表しており、外出先で出会ったファンに度々サインを求められ快く応じている。


title: 岸辺露伴

text: 【破壊力 - D / スピード - B / 射程距離 - B / 持続力 - B / 精密動作性 - C / 成長性 - A】（JOJO A-GO!GO!、JOJOVELLER、Part4テレビアニメ。単行本ではパラメータ無）


title: 岸辺露伴

text: 露伴のスタンド。対象を「本」にする能力を持つ。能力を受けた者は、基本的に身体のいずれかの部位が薄く剥がれるような形で、「本」のページとなる。「本」には対象の記憶している「人生の体験」が記されており、記述を読むことで相手の記憶や相手の知っている情報を知ったり、さらにはページに情報を書き込むことで相手の行動・記憶を露伴の思い通りに制御することもできる。本にされた者は、ショックで一時的に気を失ったり、身体がスタンドの本状・紙状になり動きづらくなる。また、ページを破り取ると相手はその部分の記憶を失い、体重が激減する。なお、ドラマ版第3話「D・N・A」では対象者を「本」そのものに変えている。