title: 正力松太郎

text: 同年5月15日、ワシントンのショーラム・ホテルへ日本の政府・議会・軍・航空の関係者を集め、正力を事業主とする「テレビを含む国際通信のための・リレー網計画」の説明会が行われた。ユニテル・リレー網はテレビに留まらないマルチメディア事業であり、正力の懐刀柴田秀利も、日テレ代表として列席した。説明会を企画した人物の出身は大別して、元OSS（米軍戦略諜報局）局員か、アメリカ中央情報局（CIA）スタッフか、ジャパン・ロビーかであった。


title: 正力松太郎

text: そして、NHKより半年遅れの8月28日に日テレは日本初の民間放送によるテレビジョン放送を開始、正力は日テレの初代社長に就任した。日テレは民間放送であることから、コマーシャルを収入源としている。テレビジョン放送開始当時のテレビ受像機は庶民にとって“高嶺の花”だったことから、正力はテレビ受像機の普及促進と各企業からのスポンサー獲得のため、東京都内を中心とした繁華街、主要鉄道駅、百貨店、公園など人の集まる場所に街頭テレビを常設し、一般家庭へのテレビの普及に全力を注いだ。その結果、力道山などが活躍したプロレスを始めとしたスポーツ中継では街頭テレビの観衆が殺到し、スポンサーの説得も功を奏して日テレは開局から半年たって黒字化を達成した。


title: 正力松太郎

text: 1958年（昭和33年）10月、東京のテレビ電波塔「東京タワー」が完成し、NHKや在京キー局各局は東京タワーに基幹送信所を置いたが、正力は日テレのみ東京タワーへの送信所移転を拒否し、麹町本社鉄塔からの送信を続けた。そして、東京・新宿に高さ550mの電波塔「正力タワー」の建設を構想、1968年（昭和43年）に起工式が行われるも、正力の死で実現しなかった。「正力タワー」の建設予定地だった場所には日テレの子会社である日本テレビサービスが日本テレビゴルフガーデンを建設したが、1997年12月、社有地が売却され、2012年4月に新宿イーストサイドスクエアが建築されている。そして、正力の死後の1970年（昭和45年）11月10日に日テレも基幹送信所を東京タワーに移転した。


title: 正力松太郎

text: 早稲田大学教授の有馬哲夫が、週刊新潮2006年2月16日号で、正力が戦犯不起訴で巣鴨プリズン出獄後に中央情報局（CIA）の非公然の工作に協力していたことをアメリカ国立公文書記録管理局によって公開された外交文書（メリーランド州の同局新館に保管されている）を基に明らかにし、反響を呼んだ。有馬は日テレとCIAの関連年表も作成しており、その中でアメリカ対日協議会の面々を登場させ、日テレとの密接な関係を抉り出している。


title: 正力松太郎

text: 米国中央情報局は、旧ソ連との冷戦体制のなか、日本に原子力を輸出するために‘KMCASHIR’という作戦名の心理戦を繰り広げ、日本国民の原子力に対する恐怖心を取り除くよう、読売新聞率いる正力のメディア力を利用した。アメリカ政府はCIA諜報部員ダニエル・スタンレー・ワトソン（Daniel Stanley Watson, のちに服部智恵子の娘・繁子と結婚し、東南アジア、メキシコでスパイ任務にあたった）を日本へ派遣し、米国のプロパガンダ「平和のための原子力」を大衆に浸透させるため、正力と親しい柴田秀利と接触した。


title: 正力松太郎

text: 日本へのテレビ放送の導入と原子力発電の導入について、正力はCIAと利害が一致していたので協力し合うことになった。その結果、正力の個人コードネームとして「」（ロシア語などで「我、通報す」の意）及び「pojacpot-1」が与えられ、組織としての読売新聞社、そして日本テレビ放送網を示すコードネームは「podalton」と付けられ、この二者を通じて日本政界に介入する計画が「Operation Podalton」と呼ばれた。これらの件に関する大量のファイルがアメリカ国立第二公文書館に残ることになった（アメリカ国立公文書 Records Relating to the Psychological Strategy Board Working Files 1951-53）。正力と共に日本のテレビ放送導入に関わった柴田秀利は「pohalt」というコードネームを与えられた。


title: 正力松太郎

text: CIAに正力を推薦したのは、上院議員カール・ムントであると、ベンジャミン・フルフォードは主張している。なお、CIAは「正力は思いのままに操れるような人間ではなく、気をつけないと、知らないうちに自分たちを利用しかねない人間だった」と評価している。


title: 正力松太郎

text: 1965年1月2日に逗子邸宅で新年会が行われ、記念撮影された写真を日刊スポーツ/アフロが所有している。参加者は正力松太郎、正力亨、清水与七郎、川上哲治、柴田勲、広岡達朗、関根潤三、王貞治、金田正一、長嶋茂雄。


title: 正力松太郎

text: 正力松太郎の長女梅子（小林與三次）の邸宅が隣接しており、正力の死後、空き家を小林夫妻が管理していたが、2013年に小林梅子が死去。小林梅子の孫で、正力松太郎の曽孫の塚越暁が旧正力邸の管理人兼居住者として名乗りを上げ、2016年に大規模改修。同時期に小林梅子邸は解体されたが、建具や建材はに旧正力邸に再利用されている。


title: 正力松太郎

text: 元々一介の庶民の出だった正力家が富山県射水市屈指の名家として名を成したのは、松太郎の祖父の庄助が、この地に度々災厄をもたらした庄川の氾濫を防いだ功による。江戸嘉永年間（1848年 - 1854年）に庄助の発案になる鉄の金輪（かなわ）は、河川の氾濫で流れた古橋の抗を抜くための道具として卓効を発した。この功により、庄助は奉行から苗字帯刀を許された。正力という姓は、この金輪（かなわ）に命名された正力輪から始まっている。正力家が土建請負業として大をなしたのはそれからだった。


title: 週刊少年サンデー

text: 1959年（昭和34年）3月17日に、同年4月5日号として創刊。「サンデー」という誌名は「この雑誌を読むとまるで日曜日のように楽しい気分に浸れるように」という初代編集長豊田亀市が名付けた。当初は毎週火曜日の発売だったが、2019年現在は、毎週水曜日に発行されている。マスコットキャラクターはナマズで、『ビッグコミック』系列誌のものとは異なり、本誌ではイナズママーク入りのヘルメットを被っている。「澱んだ池の底でも辛抱していればそのうち大きくなる」というハングリー精神を表している。


title: 週刊少年サンデー

text: 企画立ち上げ時のスタッフの中核が学年誌の編集者ということから、創刊前には「小学館の新児童誌」と宣伝され、実際、創刊から10年近くの間、学年誌の延長線上にあり、読み物や付録などが充実していた。1960年代半ばにはSFに力を入れ、当時気鋭の若手筒井康隆が小説の連載を行なっていたこともあった。


title: 週刊少年サンデー

text: 1960年代にシリアスな漫画で問題を起こすことが多かった一方、比較的ライトな内容のギャグ漫画やコメディ・タッチの漫画にヒット作が多かったことから、俗に「ギャグのサンデー」と呼ばれることになった。1980年代初頭には「ラブコメ」や「パロディ」も加わり、この様な軽快さは雑誌の大きな気風として現在も続いている。とは言い、1980年代半ばにはギャグ漫画家（パロディ組）が飽和状態になり、サンデー出身作家の『月刊少年キャプテン』（徳間書店）など他誌への鞍替えが目立った時期もあった。


title: 週刊少年サンデー

text: 担当編集者を介したつながりや誌上企画などに端を発した、師弟関係以外の漫画家間の交流（サンデー内のみではなく、小学館関係の雑誌も含め）が比較的盛んで、中でも1980年代から1990年代初頭の島本和彦を中心としたグループ、1990年代半ばの藤田和日郎を中心としたグループが有名である。1985年に通巻1500号の記念企画としてレコード「WINGS OF FREEDOM」が制作された際には、当時の連載陣の一部が歌を披露している。


title: 週刊少年サンデー

text: 伝統的に、掲載作品については編集部が企画段階から関与し、その意向が作品の方向性に少なからぬ影響を及ぼす。また、長期連載となるには読者からの作品人気が必要で、雑誌付属のアンケート葉書などのリサーチの結果が編集方針や作品の内容・存続に影響を及ぼすことに、競合他誌と違いはない。しかし、創刊時からの競合誌『週刊少年マガジン』と比べれば編集部主導という姿勢がそこまで色濃いわけでもなく、かといって後発誌『週刊少年ジャンプ』『週刊少年チャンピオン』ほどに読者アンケート人気の結果データに極端に偏重したスタイルでもないため、これら競合誌と比較した場合、編集部との折り合いさえ付けば、あとは漫画家が自身の描きたい方向性を自由に打ち出せる傾向がある（そのせいか、他誌のように作品の方向性がテコ入れによって突然、大きく変質してしまうケースが比較的少ない）。


title: 週刊少年サンデー

text: 1958年、学年誌編集部の次長だった豊田亀市が、テレビ時代の到来と1950年代半ばから続いていた週刊誌ブームを受けて、漫画を中心に据えた少年週刊誌の発行を社長の相賀徹夫に働き掛け、『週刊少年サンデー』の創刊が決まる。当初は1959年5月5日の発行を予定して諸準備に取り掛かっていたが、『ぼくら』『少年倶楽部』などの月刊少年誌を持つ講談社も週刊誌ブームを受けて『週刊少年マガジン』の創刊準備を始めたことから、徐々に創刊日が繰り上がり、結局ともに1959年3月17日に創刊した。創刊号のラインアップは手塚治虫『スリル博士』、横山隆一『宇宙少年トンダー』、寺田ヒロオ『スポーツマン金太郎』、 藤子不二雄『海の王子』、益子かつみ『南蛮小天狗』で、創刊号の表紙に読売巨人軍の長嶋茂雄を起用。巻末には児童心理学者の波多野勤子が祝辞を寄せている。


title: 週刊少年サンデー

text: 両誌の価格はサンデーが30円、マガジンが40円で、豊田が「もしサンデーがマガジンと同じ値段だったとしたら、マガジンの付録の分お得感で負けてしまう」と判断した事から、両誌の契約している印刷所がともに大日本印刷だったこともあり、「マガジンが刷り始めるのを確認してからサンデーの値段を入れて刷る」という機密漏洩的後だしジャンケンのような裏技を使っている。創刊号の売上げはサンデーが30万部で、マガジンが20.5万部でサンデー側に軍配が上がり、マガジンも5号から30円に値下げした。これ以降もお互い張り合って雑誌の総ページ数を増やしていった。1960年代半ばにはW3事件（『W3』をマガジンからサンデーに移籍）、1960年代末には『天才バカボン』のマガジンからサンデーへの移籍が起きるなど、その後もライバル間の争いは続いた。


title: 週刊少年サンデー

text: 1960年代のヒット作には、横山光輝『伊賀の影丸』（1961年）、赤塚不二夫『おそ松くん』（1962年）、小沢さとる『サブマリン707』（1963年）、藤子不二雄『オバケのQ太郎』（1964年）、藤子・F・不二雄『パーマン』（1966年）、横山光輝『ジャイアントロボ』（1967年）、手塚治虫『どろろ』（1967年）、赤塚不二夫『もーれつア太郎』（1967年）、藤子・F・不二雄『21エモン』（1968年）、赤塚不二夫『天才バカボン』（1969年、マガジンより移籍）などがある。


title: 週刊少年サンデー

text: 1960年代半ばからマガジンが劇画路線・スポ根路線を開拓して、創刊当初の主要読者層（戦後のベビーブーム世代）を離さなかったのに対して、サンデーは少年向けの漫画にこだわった。毎週土曜日に編集部を子供達に開放し、漫画需要を探るという作戦を取り、当時立ち上げを企画していた『週刊少年ジャンプ』（集英社）編集部の協力要請に「一ツ橋に少年向けの漫画雑誌は二つもいらない」と協力を拒否する一方で、青年向けの漫画雑誌『ビッグコミック』（1968年、創刊当初「一流の漫画家しか起用しない」というのをウリのひとつにしていた）を創刊するなどして対応していた。集英社ではサンデーとの関係を考慮し、『週刊少年ジャンプ』には連載作品は存在せず「全作品が読み切り」という建前でスタートし、現在でも作品の最終ページでは「続く」ではなく「第○話・終わり」と表記している。


title: 週刊少年サンデー

text: 1960年代末になると、「右手に朝日ジャーナル、左手にマガジン」の学生運動の時代が訪れ、学生の他にアングラ・カルチャー層からの支持を得たマガジンが発行部数を伸ばし、一気に追い抜かれることになった。この時期、園田光慶の『あかつき戦闘隊』（1968年）の懸賞問題の影響で、隆盛を誇っていた戦記モノが激減した。


title: 週刊少年サンデー

text: 『週刊少年マガジン』との争いの敗北を受けて、追随する形で青年向け雑誌（マガジンとは異なり、スタイリッシュな路線を目指した）への方向転換を図り、1970年21号から1年間、広告製作プロダクションサン・アドに表紙の製作を発注。「傑作アイデアシリーズ」と称した、昆虫をダイナミックにレイアウトした「怪虫シリーズ」を皮切りに、トイレの便器、マネキン、スキンヘッド、マッチ箱、オール手書きイラスト、編集部宛の投書など表紙としての定義さえも破壊した表紙が次々と登場した。この時期の主な連載に、佐々木守/水島新司『男どアホウ甲子園』（1970年）、ジョージ秋山『銭ゲバ』（1970年）、古谷三敏『ダメおやじ』（1970年）、赤塚不二夫『レッツラゴン』（1971年）、梶原一騎/貝塚ひろし『柔道讃歌』（1972年）、楳図かずお『漂流教室』（1972年）、小山ゆう『おれは直角』（1973年）などがある。それらが沈静化した1972年頃からは、『月光仮面』（1972年）、武内つなよし『赤胴鈴之助』（1972年）などの旧作のアニメ化に伴った漫画連載を展開し、当時作品に馴染んでいた親層の取り込みを図る一方で、石ノ森章太郎『人造人間キカイダー』（1972年）、石川賢『ウルトラマンタロウ』（1973年）、石森章太郎『がんばれ!!ロボコン』（1974年）、永井豪/石川賢『ゲッターロボ』（1974年）などの特撮・SFアニメ作品のコミカライズを大挙掲載し、新規子供層を押えようとするなど、「親と子が安心して読める」誌面の展開を目指した。


title: 週刊少年サンデー

text: しかし、サンデー、マガジンともすでに青年（あるいはそれ以上）向け雑誌に転じていたため、本来の読者層であるはずの少年の多くが『週刊少年ジャンプ』に流れることになり、1973年にはサンデー、マガジンともに発行部数で追い抜かれることになり、再び少年向けに方向転換（ただし、一部の劇画は残った）。


title: 週刊少年サンデー

text: 当時の小学館は路線転換の煽りで離れつつあった少年読者層の再度獲得を目指すべく、まず1974年6月に単行本レーベルの「少年サンデーコミックス」（「漂流教室」などが第一弾として刊行）、8月に同じく児童向け単行本レーベルの「てんとう虫コミックス」（学年別学習雑誌に連載されていた「ドラえもん」が第一弾だが、サンデー連載の「ゲッターロボ」も刊行された）をそれぞれ創刊する。続いて、サンデーから特撮・SFアニメ作品の部分を引き継いだ『てれびくん』（1976年）、てんとう虫コミックスを母体に児童向けへ特化した『コロコロコミック』（1977年）、学年誌とサンデーの中間の『マンガくん』（1976年）（1979年に『少年ビッグコミック』に改称）、新人作家育成のための『週刊少年サンデー増刊号』（1978年）など次々と新雑誌を創刊。


title: 週刊少年サンデー

text: この時期は『週刊少年チャンピオン』の大躍進の影響もあり、発行部数が低迷、第4位になっていた。1977年には編集長が交代し、ビッグコミック系誌から持ち込まれ、現在もサンデーを象徴するイメージキャラクターのヘルメットを被ったナマズが初登場。また1976年から5年間1年ごとに誌名ロゴを変更する体制をとった。


title: 週刊少年サンデー

text: 1970年代中期から後期にかけては、藤子不二雄A『プロゴルファー猿』（1974年）、水島新司『一球さん』（1975年）、小山ゆう『がんばれ元気』（1976年）、楳図かずお『まことちゃん』（1976年）、村上もとか『赤いペガサス』（1977年）、あや秀夫『ヒット・エンド・ラン』（1978年）、石ノ森章太郎『サイボーグ009』（1979年）などがヒットしているが、雁屋哲/池上遼一『男組』（1974年）、さいとう・たかを『サバイバル』（1976年）、林律雄/大島やすいち『おやこ刑事』（1977年）など、好調だった『ビッグコミック』系の青年漫画誌へ通じる劇画系作品のインパクトが強く、硬派でかつ重い雑誌と取られがちだった。しかし、1980年前後には、『がんばれ元気』や『まことちゃん』の好調継続や『週刊少年チャンピオン』の部数激減の影響もあり、発行部数が『週刊少年ジャンプ』に次ぐ第2位になった。


title: 週刊少年サンデー

text: 1980年代に入ると、劇画村塾出身の高橋留美子『うる星やつら』（1978年）、『少年ビッグコミック』で『みゆき』をヒットさせていたあだち充『タッチ』（1981年）のヒットでラブコメブーム（学園もの、青春もの）を巻き起こし、部数を大きく伸ばして、1983年には最高発行部数の228万部を記録するなど黄金期を迎えた（ちなみに、この記録は現在でも破られていない）。そのため、当時発行部数で首位に立っていた『週刊少年ジャンプ』編集部は猛追を恐れ、「友情・努力・勝利」を「友情・勝利・愛」に変えようとした程であった（ただし、これはその直後の『北斗の拳』の大ヒットと、これに伴う発行部数の急激な上昇によって回避された）。高橋とあだちはその後もサンデーに連載を続け、一時期を除くと、2018年3・4合併号まで「サンデーに両者あるいは一方の作品が連載されている」状態が続いた。この時期には、六田登『ダッシュ勝平』（1979年）、雁屋哲/池上遼一『男大空』（1980年）、梶原一騎/原田久仁信『プロレススーパースター列伝』（1980年）、原秀則『さよなら三角』、村上もとか『六三四の剣』（1981年）、細野不二彦『Gu-Guガンモ』（1982年）、みやたけし『はしれ走』（1982年）、石渡治『火の玉ボーイ』、（1983年）、原秀則『ジャストミート』（1984年）、吉田聡『ちょっとヨロシク!』（1985年）、村上もとか『風を抜け!』（1986年）、矢島正雄/尾瀬あきら『リュウ』（1986年）、竜崎遼児『闘翔ボーイ』（1986年）などが連載。


title: 週刊少年サンデー

text: また、この時期から増刊組が台頭し、島本和彦『炎の転校生』（1983年）、ゆうきまさみ『究極超人あ〜る』（1985年）といった、特撮・アニメパロディ系の作品が話題になり、いずれもヒットしている。なお、本誌から連載の依頼があっても増刊で描くのが好きだからと断るみず谷なおきのような漫画家もいた。


title: 週刊少年サンデー

text: 1985年に誌名ロゴを固定化し、その頃から、RCサクセションを筆頭にBARBEE BOYS、爆風スランプなどのロックバンド、あるいはウィラードやガスタンクなどのパンク・ハードコア系のバンドの盛り上がり（第1次バンドブーム）にインスピレーションを受けた石渡治『B・B』（1985年）、上條淳士『To-y』（1985年）などの、音楽的かつ青年誌的な漫画が増えた。


title: 週刊少年サンデー

text: しかし、1985年中盤に新谷かおる『ふたり鷹』（1981年）が、1986年末に『タッチ』が、1987年初頭に『うる星やつら』が終了したのを皮切りに、それまでのサンデーを支えていた作品の多くが完結し、1980年代前半の勢いが止まる。その後、高橋留美子『らんま1/2』（1987年）、ゆうきまさみ『機動警察パトレイバー』（1988年）、青山剛昌『まじっく快斗』（1987年～、不定期連載）、青山剛昌『YAIBA』（1988年）などがヒットし、里見桂『スマイル for 美衣』（1987年）、森秀樹『青空しょって』（1987年）、松田隆智/藤原芳秀『拳児』（1988年）、なかいま強『うっちゃれ五所瓦』（1988年）、克・亜樹『星くずパラダイス』（1989年）などが連載するものの、続くヒット作はなかなか出ず、部数が大きく落ち込み、1987年頃にはマガジンに発行部数を抜かれている。


title: 週刊少年サンデー

text: 1988年から1991年にかけて連載数を増加させ、他社からのギャグ漫画家などの引き抜きや、石ノ森章太郎、楳図かずおら大御所の再登用、漫画家インタビューコラム「オレのまんが道」の連載、既存の枠にとらわれない増刊『サンデーspecial』の発行、プロ・アマチュアを問わずに連載用の第1話を公募して誌面に掲載、読者の人気が高かったものを連載化する「コミックグランプリ」の実施、たま（1990年14号）やX（1990年35号）など、ロックバンドのカラーグラビア掲載などの実験的な試みを数多く行った。この時期は雑誌および編集部に混乱が続いていて、小山ゆう『少年』（1989年）の不自然な打ち切り、柳沢きみお『ウエルカム』（1990年）の打ち切り、単行本が最終巻刊行直後に絶版になる（石ノ森『仮面ライダーBlack』、楳図『まことちゃん（平成版）』）など、中堅・ベテラン・大御所を問わず悲惨な目に遭うことになった。


title: 週刊少年サンデー

text: 1988年から1991年にかけての大混乱の中、若手漫画家の手により、それまでのサンデーの色に無かった新しい漫画が増え始め、『帯をギュッとね!』（河合克敏、1989年）、『スプリガン』（原作：たかしげ宙・漫画：皆川亮二、1989年）、『健太やります!』（満田拓也、1989年、増刊号から移籍）、『虹色とうがらし』（あだち充、1990年）、『うしおととら』（藤田和日郎、1990年）、『今日から俺は!!』（西森博之、1990年、増刊号から移籍）、『行け!!南国アイスホッケー部』（久米田康治、1991年）、『GS美神 極楽大作戦!!』（椎名高志、1991年）などがヒット。


title: 週刊少年サンデー

text: これらに加えて、『俺たちのフィールド』（村枝賢一、1992年）、『H2』（あだち充、1992年）、『ジーザス』（原作：七月鏡一・漫画：藤原芳秀、1992年）、『"LOVe"』（石渡治、1993年）、『名探偵コナン』（青山剛昌、1994年〜）、『ガンバ!Fly high』（原作：森末慎二・漫画：菊田洋之、1994年）、『MAJOR』（満田拓也、1994年）、『じゃじゃ馬グルーミン★UP!』（ゆうきまさみ、1994年）、『DAN DOH!!』（原作：坂田信弘・漫画：万乗大智、1995年）、『烈火の炎』（安西信行、1995年）、『め組の大吾』（曽田正人、1995年）、『神聖モテモテ王国』（ながいけん、1996年）、『なぎさMe公認』（北崎拓、1996年）、『モンキーターン』（河合克敏、1996年）、『犬夜叉』（高橋留美子、1996年）、『ゲイン』（なかいま強、1997年）、『ファンシー雑技団』（黒葉潤一、1997年）、『タキシード銀』（松浦聡彦、1997年）、『ARMS』（皆川亮二、（原案協力：七月鏡一）、1997年）、『からくりサーカス』（藤田和日郎、1997年）、『デビデビ』（三好雄己、1997年）、『風の伝承者』（原作：若桑一人・作画：山本智、1998年）、『かってに改蔵』（久米田康治、1998年）、『SALAD DAYS』（猪熊しのぶ、1998年）、『ダイナマ伊藤!』（杉本ペロ、1999年）、『天使な小生意気』（西森博之、1999年）、『ファンタジスタ』（草場道輝、1999年）などがヒットし、伸び悩んでいた部数も1994年頃から2000年頃まで上昇を続け、サンデーは再び黄金期を迎えた。雑誌的には一種の安定期に入ったが、その一方で1990年代半ばから後半にかけて若手漫画家が台頭せず、暗い影を落とした（1995年に週刊少年サンデー増刊号を『週刊少年サンデー超』とリニューアルするなどして若手漫画家の台頭を待っていた）。


title: 週刊少年サンデー

text: 1992年16号から誌名ロゴが現在のものに落ち着き。1993年51号で、サンデーは創刊2000号を迎え、その記念として嘉門達夫（サンデー創刊と同じ年の1959年生まれ）によるオリジナルソング「SUNDAY'S DREAM」が発表され、サンデーの懸賞プレゼント用に8cmCDが制作された（歌詞は嘉門の半生を歌った内容に駄洒落的に過去のサンデーの連載作品名を盛り込んだもの）。


title: 週刊少年サンデー

text: この前後から長期連載や人気作が次々と終了し、部数が低迷。1990年代以上に積極的なメディア展開を行うようになり、『リベロ革命!!』（田中モトユキ、2000年）、『トガリ』（夏目義徳、2000年）、『金色のガッシュ!!』（雷句誠、2001年）、『うえきの法則』（福地翼、2001年）、『KATSU!』（あだち充、2001年）、『焼きたて!!ジャぱん』（橋口たかし、2002年）、『史上最強の弟子ケンイチ』（松江名俊、2002年）、『美鳥の日々』（井上和郎、2002年）、『D-LIVE』（皆川亮二、2002年）、『ワイルドライフ』（藤崎聖人、2003年）、『MÄR』（安西信行、2003年）、『結界師』（田辺イエロウ、2003年）、『クロザクロ』（夏目義徳、2004年）、『ハヤテのごとく!』（畑健二郎、2004年）、『最強!都立あおい坂高校野球部』（田中モトユキ、2005年）、『ブリザードアクセル』（鈴木央、2005年）『クロスゲーム』（あだち充、2005年）、『絶対可憐チルドレン』（椎名高志、2005年）、『GOLDEN★AGE』（寒川一之、2006年）、『ダレン・シャン』（原作：ダレン・シャン・漫画：新井隆広、2006年）、『ギャンブルッ!』（鹿賀ミツル、2007年）、『お茶にごす。』（西森博之、2007年）、『魔王 JUVENILE REMIX』（原作：伊坂幸太郎・漫画：大須賀めぐみ、2007年）、『金剛番長』（鈴木央、2007年）、『最上の命医』（橋口たかし、2008年）、『月光条例』（藤田和日郎、2008年）、『オニデレ』（クリスタルな洋介、2008年）、『神のみぞ知るセカイ』（若木民喜、2008年）、『MIXIM☆11』（安西信行、2008年）、『KING GOLF』（佐々木健、2008年）、『DEFENSE DEVIL』（作画：梁慶一・原作：尹仁完、2009年）などが連載されその中の作品からはヒット作品も誕生するが、その他の連載は伸び悩み、部数の低迷に歯止めが効かず、また、この時期から多くの漫画家がサンデーを離れていくことになり、さらに、2008年、雷句誠がサンデー編集部での原稿紛失を巡って小学館に対し損害賠償請求の民事訴訟を提起するなど、1980年代後半の混乱と同様に安定しない時期となった。


title: 週刊少年サンデー

text: 2008年3月から2009年3月にかけて『週刊少年マガジン』と「サンデー×マガジン 創刊50周年企画」を行ない、共同雑誌の他、数多くのコラボレーション商品を発売。2009年第14号（3月18日号）では、「創刊表紙トリビュート号」と題して創刊号の表紙デザインを再現（創刊号表紙の長嶋茂雄を松坂大輔に、手塚治虫の『スリル博士』のイラストを橋口たかしの『最上の命医』に置換）した。


title: 週刊少年サンデー

text: 50周年イベント終了後の2009年3月末からは、週刊少年誌としては初のウェブコミック配信サイト『クラブサンデー』を開設。さらに、月刊少年サンデーである『ゲッサン』の創刊、『週刊少年サンデー超』（現在は『週刊少年サンデーS』）の月刊化などをし、今まで連載経験のない新人作家を、積極的に連載させるなど、これまで以上に新人育成に力を入れるようになる。


title: 週刊少年サンデー

text: この前後から、『アラタカンガタリ〜革神語〜』（渡瀬悠宇、2008年～）、『マギ』（大高忍、2009年）、『銀の匙 Silver Spoon』（荒川弘、2011年）など、他誌・他社の人気漫画家の新作を連載する事例が増え、いずれもヒットし、さらに、『コロコロコミック』関連作品との連動も図られるようになっており、『ペンギンの問題』の出張掲載や『機動戦士ガンダムAGE』の前後編読み切り掲載などが行われているほか、小学館の主力コンテンツである『ポケットモンスター』や『デュエル・マスターズ』を原作とする作品が連載されたり、メディアミックスとして『戦国コレクション』や『ささみさん@がんばらない』、『キャプテン・アース』のコミカライズ作品を連載したりしている。


title: 週刊少年サンデー

text: 上記3作品以外では、『境界のRINNE』（高橋留美子、2009年）、『國崎出雲の事情』（ひらかわあや、2010年）、『最後は?ストレート!!』（寒川一之、2010年）、『今際の国のアリス』（麻生羽呂、2010年、サンデーSから移籍）、『常住戦陣!!ムシブギョー』（福田宏、2011年）、『BE BLUES!〜青になれ〜』（田中モトユキ、2011年～）、『BUYUDEN』（満田拓也、2011年）、『アナグルモール』（福地翼、2011年）、『電波教師』（東毅、2011年）、『BIRDMEN』（田辺イエロウ、2016年）、『湯神くんには友達がいない』（佐倉準、2013年）、『競女!!!!!!!!』（空詠大智、2013年）、『だがしかし』（コトヤマ、2014年）、『サイケまたしても』（福地翼、2014年）、『トキワ来たれり!!』（松江名俊、2015年）、『天使とアクト!!』（ひらかわあや、2015年）、『MAJOR 2nd』（満田拓也、2015年〜）、『アド アストラ ペル アスペラ』（畑健二郎、2015年〜、休載中）、『初恋ゾンビ』（峰浪りょう、2015年）などがヒットする。


title: 週刊少年サンデー

text: また、雑誌に付録として、クリアファイルやシール・栞・ソーシャルゲームの限定シリアルコードなどを付録に付けることが増え、単行本関連では人気作品において限定版・特別版の同時発売が多く行われるようになっている。他にも、SSS（サンデーサポーターズショップ）・一部アニメショップでイラストペーパーや栞などを初回特典として同梱・配布するケースが増加した。


title: 週刊少年サンデー

text: さらに、ウェブコミック関連では『クラブサンデー』に加えて、WEB漫画作家を多数起用した『裏サンデー』（後に『マンガワン』として独立）を2012年4月に開設し、『モブサイコ100』（ONE、2012年）や『ケンガンアシュラ』（原作：サンドロビッチ・ヤバ子・作画：だろめおん、2012年）などをヒットさせた。


title: 週刊少年サンデー

text: その他にも、著名人である野島伸司や五味一男が原作の漫画の連載、2013年33号のみ17年ぶりに200円で販売、初の単独イベント『サンデーフェス』を開催したりなど様々な展開をするが、他の漫画雑誌と同様に出版不況などの影響で、発行部数は減少し続けた。


title: 週刊少年サンデー

text: 2015年7月、『ゲッサン』創刊編集長の市原武法が編集長として就任。新人作家の育成を絶対的な使命とする大改革を行うと宣言し、大きな話題となった。宣言通り、多くの連載作品の打ち切り、新たな作品の連載、新人作家向けの漫画勉強会、編集部の意識改革、サンデーの雑誌作りに協力する中高校生限定のサンデーサポータークラブ（SSC）の設立、『週刊少年サンデーS』のリニューアル、『クラブサンデー』を終了し、新たなウェブコミック配信サイト『サンデーうぇぶり』の開設など様々な展開をし、新人作家の作品として、『天野めぐみはスキだらけ!』（ねこぐち、2016年）、『魔王城でおやすみ』（熊之股鍵次、2016年〜）、『古見さんは、コミュ症です。』（オダトモヒト、2016年〜）、『保安官エヴァンスの嘘 〜DEAD OR LOVE〜』（栗山ミヅキ、2017年）、『妖怪ギガ』（佐藤さつき、2017年）、『switch』（波切敦、2018年）、『ノケモノたちの夜』（星野真、2019年）などがヒット。サンデーうぇぶりでは、『死神坊ちゃんと黒メイド』（イノウエ、2017年）などがヒットした。


title: 週刊少年サンデー

text: これらに加え、ベテラン・中堅作家による『双亡亭壊すべし』（藤田和日郎、2016年）、『あおざくら 防衛大学校物語』（二階堂ヒカル、2016年〜）、『舞妓さんちのまかないさん』（小山愛子、2017年〜）、『第九の波濤』（草場道輝、2017年〜）、『十勝ひとちぼっち農園』（横山裕二、2018年〜）、『蒼穹のアリアドネ』（八木教広、2018年〜）、『トニカクカワイイ』（畑健二郎、2018年〜）、『君は008』（松江名俊、2018年〜）、『ポンコツちゃん検証中』（福地翼、2019年）、『MAO』（高橋留美子、2019年〜）、『よふかしのうた』（コトヤマ、2019年〜）などがヒットし、サンデーの業績を500パーセント近く上昇させた。しかし、他の少年誌と比べるとヒットが小規模であり、アニメ化などのメディア展開が行われる作品も少なく、雑誌の発行部数も減少し続けている。


title: 週刊少年サンデー

text: また、連載作家に会えるなど、SSC会員限定のイベント『サンデー文化祭』を開催したり、2016年頃からサンデーSと共に『名探偵コナン』関連の全員サービスを定期的に行ったり、スピンオフ作品として『名探偵コナン ゼロの日常』（原作：青山剛昌・作画：新井隆広、2018年〜、不定期連載）、『名探偵コナン 警察学校編 Wild Police Story』（原作：青山剛昌・作画：新井隆広、2019年、不定期連載）を連載するなど、今まで以上に『名探偵コナン』の色が強く出るようになり、内容によっては、売り切れることも増え始めた。


title: 週刊少年サンデー

text: 『葬送のフリーレン』（原作：山田鐘人・作画：アベツカサ、2020年〜）がヒット。マンガ大賞2021大賞、第25回手塚治虫文化賞新生賞などを受賞するなど一躍話題作になった。ほかには、『龍と苺』（柳本光晴、2020年〜）、『かけあうつきひ』（福井セイ、2021年〜）などが連載を始めた。


title: 週刊少年サンデー

text: 本誌の傾向としては、特にラブコメディと恋愛漫画にノウハウと強みを持っていることが挙げられる。特に、中長期連載となった作品ではその傾向が強く見られる。また、ラブコメ・恋愛漫画ではない作品でも、作中のエピソードなどで恋愛およびラブコメ的な要素を色濃く匂わせるものが多い。


title: 週刊少年サンデー

text: 他の少年漫画雑誌と比べて、スロースタートで始まる作品や、一つの出来事・展開に数話分使うなど、過程を重視する作品などが比較的多く、ストーリーを深く書かせてくれる傾向がある。また、時折少年漫画雑誌とは思えない社会を絡ませた重厚な内容の作品が連載されることもある。


title: 週刊少年サンデー

text: 高橋留美子と椎名高志はサンデーについて、「新人作家の作品に対して読者が優しい」「編集部からの扱いがいい」「少し難しい、考えさせられるマンガも載ってる」「サンデーらしさは品の良さ、優しさ」「週刊少年誌の中でサンデーが一番作家が好き勝手できる」と評価している。


title: 週刊少年サンデー

text: 少年漫画誌の中では読者の年齢層が高く、高校生以上の読者が全体の約6割を占めている。ラブコメや恋愛漫画に強みを持っているため、少年誌でありながら女性の購読者も非常に多い。そのためか、他の少年誌と比べて女性漫画家が多いのも特徴である。


title: 週刊少年サンデー

text: 漫画家では、あだち充・高橋留美子・青山剛昌・藤田和日郎・満田拓也・椎名高志・松江名俊・畑健二郎など、他の少年誌と比べて、二作目以降も完全新作でヒット作を生み出す作家が多く、「作品を作ることよりもマンガ家を作ることを得意とする雑誌」と評させることがある。


title: 週刊少年サンデー

text: 週刊少年ジャンプや週刊少年マガジンと異なり専属契約制度は無いが、赤松健はあだち充や高橋留美子などブランド力のある作家がいることや、作家を縛り付けない方針のためではないかとしている。また短期間で配置替えがあることから、編集者と作家の結びつきも弱いとされる。


title: 週刊少年サンデー

text: その他、2001年よりアンケートや読者投稿コーナーがハガキ以外にもインターネット（ウェブサンデー）からも応募・投稿できるが、これは週刊少年誌で最初に始まったものである。読者コーナーの節やサンデー青春学園も参照のこと。


title: 週刊少年サンデー

text: 2000年代中期には週4 - 5本程度のテレビアニメ作品が放送されていた。しかし、他の少年誌と比べて、アニメ化作品が減少傾向になっており、時期によってはアニメ作品が『名探偵コナン』関連のみとなる時がある。


title: 週刊少年サンデー

text: 1990年代半ばまではアニメ化される作品の大半がフジテレビ系列（FNS）で放送されていたが、以降は読売テレビ制作・日本テレビ系列（NNN）で放送されることが多い。2000年代に入るとテレビ東京系列（TXN）でアニメ化される作品も多くなっていた。いわゆる「UHFアニメ」として新作が放送されたのは『美鳥の日々』・『競女!!!!!!!!』・『うしおととら』・『からくりサーカス』・『どろろ』(第2作)・『トニカクカワイイ』・『名探偵コナン ゼロの日常』程度に留まっており、基本的にはキー局で放送されることが多い。


title: 週刊少年サンデー

text: 1995年から、連載作品の中でまだアニメ化されていない作品をテレビCM用にアニメ化して放送している。これらは公式ホームページで、一部を除き過去分も含め視聴することができる。そのため、このシリーズで製作されたことがある作品に関しては、独自のパイロット版を持たず、この作品がパイロット版と看做される作品となることが多い。『め組の大吾』などは、テレビアニメ化はされていないが、テレビドラマ化されている作品も存在する。


title: 週刊少年サンデー

text: アニメ化された作品の場合はテレビ放送が開始した時点で放送を終了しているが、『ハヤテのごとく!』ではアニメ開始後も放送をしばらく続けていた。また、『MAJOR』や『からくりサーカス』などのようにかなり遅れてアニメ化される作品も存在する。近年ではCM劇場の形をとらない形態でCMが放送される作品も増えている。


title: 週刊少年サンデー

text: 「ジャンプ放送局」の『週刊少年ジャンプ』や「マガジン7」の『週刊少年マガジン』に対抗して、巻末に読者コーナーが設置された。当時の人気アイドルだったおニャン子クラブ出身の高井麻巳子、渡辺美奈代、吉沢秋絵などがいたが、特筆すべきは当時人気絶頂だったとんねるずが最初の読者コーナー「サンデーファン」を担当していたことである。


title: 舩坂弘

text: 舩坂 弘（ふなさか ひろし、1920年〈大正9年〉10月30日 - 2006年〈平成18年〉2月11日）は、日本陸軍の軍人。最終階級は陸軍軍曹。アンガウルの戦いで活躍した。戦後は大盛堂書店を開き、代表取締役会長を務めた。全日本銃剣道連盟参与、南太平洋慰霊協会理事、大盛堂道場館主。


title: 舩坂弘

text: 栃木県上都賀郡西方村（現在の栃木市西方町）に生まれ育った。農家の三男として生まれたが、幼い頃からきかん坊で近所のガキ大将であった。小学校、尋常高等小学校を終え、公民学校を卒業したが、それだけでは満足できず、早稲田中学講義録にて独学した。その甲斐あって専門学校入学者検定試験（略称 専検）に合格。翌1939年には満蒙学校専門部に入学して3年間学習を続けた。


title: 舩坂弘

text: 1941年3月、宇都宮第36部隊に現役入隊し、直後、満洲に渡って斉斉哈爾（チチハル）第219部隊に配属される。斉斉哈爾第219部隊は、宇都宮歩兵第59連隊を主体とした部隊であり、仮想敵であるソ連軍の侵入に備え、部隊はノモンハン付近、アルシャン、ノンジャン、ハイラル一帯の国境警備隊として活躍していた。弘は第59連隊第1大隊第1中隊（通称石原中隊）擲弾筒分隊に配属され、アンガウル戦時には15人を率いる擲弾筒分隊長としてこれを指揮していた。


title: 舩坂弘

text: 剣道と銃剣術は当時から有段者であり、特に銃剣術に秀でていた舩坂は、チチハルの営庭で訓練中に、陸軍戸山学校出身の准尉からも「お前の銃剣術は腰だけでも3段に匹敵する」と保証されるほどの腕前だった。また、舩坂は擲弾筒分隊長ではあったが、一方中隊随一の名小銃手でもあり、入隊以来、すでに射撃については30回の賞状・感状を受けていた。斉斉哈爾第219部隊に於いて、「射撃徽章と銃剣術徽章の2つを同時に授けられたのは後にも先にも舩坂だけだ」と専ら有名であった。


title: 舩坂弘

text: 戦況の悪化により、1944年3月1日、第59連隊にも南方作戦動員令が下る。アンガウル島に到着したのは同年4月28日であった。南方動員令が下ったとき舩坂は除隊を目前にしていたが、戦況の急はそれを許さず、大隊主力と共にアンガウル島に上陸することとなる。当時、舩坂は23歳であった。中隊では一番の模範兵と目されており、部下からの人望も篤かった。


title: 舩坂弘

text: アンガウルの戦い（Battle of Angaur）は、第二次世界大戦におけるパラオ - マリアナ戦役最後の戦いであり、この戦いで舩坂は多大な戦果を上げることになる。擲弾筒および臼砲にて米兵を100人以上殺傷したといわれる。水際作戦により中隊が壊滅する中、舩坂は筒身が真っ赤になるまで擲弾筒を撃ち続け、退却後は大隊残存兵らと島の北西の洞窟に籠城、ゲリラ戦へと移行した。


title: 舩坂弘

text: 瀕死の重傷を負いながらも舩坂は足を包帯代わりの日章旗で縛ることで止血し、夜通し這うことで洞窟陣地に帰り着き、翌日には左足を引き摺りながらも歩けるまでに回復した。その後も瀕死クラスの傷を負うも、動くことすらままならないと思われるような傷でも、数日で回復しているのが常であった。 これについて舩坂は「生まれつき傷が治りやすい体質であったことに助けられたようだ」と、その事由を述べている。


title: 舩坂弘

text: 舩坂は絶望的な戦況にあってなお、拳銃の3連射で米兵を倒したり、米兵から鹵獲した短機関銃で2人を一度に斃し、左足と両腕を負傷した状態で、銃剣で1人刺し、短機関銃を手にしていたもう1人に投げて顎部に突き刺すなど、奮戦を続けていた。実際、舩坂の姿を見た部隊員たちから、不死身の分隊長と形容する声が聞かれるほどであった。


title: 舩坂弘

text: しかし、食料も水もない戦場での戦いは日本兵を徐々に追い詰めて行き、洞窟壕の中は自決の手榴弾を求める重傷者の呻き声で、生地獄の様相を醸し出していた。弘自身も腹部盲貫銃創の重傷を負って這うことしか出来なくなり、その傷口から蛆虫が涌くのを見るにつけ、蛆に食われて死ぬくらいなら最早これまでと、ついに自決を図ったが、手榴弾は不発であった。舩坂は暫し茫然とし、自決未遂という現実に、なぜ死ねないのか、まだ死なせて貰えないのかと、深い絶望感を味わったという。


title: 舩坂弘

text: 戦友も次々と倒れ部隊も壊滅するに及び、舩坂は死ぬ前にせめて敵将に一矢報いんと米軍司令部への単身斬り込み、肉弾自爆を決意する。手榴弾6発を身体にくくりつけ、拳銃1丁を持って数夜這い続けることにより、前哨陣地を突破し、4日目には米軍指揮所テント群に20メートルの地点にまで潜入していた。この時までに、負傷は戦闘初日から数えて大小24箇所に及んでおり、このうち重傷は左大腿部裂傷、左上膊部貫通銃創2箇所、頭部打撲傷、左腹部盲貫銃創の5箇所であり、さらに右肩捻挫、右足首脱臼を負っていた。また、長い間匍匐（ほふく）していたため、肘や足は服が擦り切れてボロボロになっており、さらに連日の戦闘による火傷と全身20箇所に食い込んだ砲弾の破片によって、さながら幽鬼か亡霊のようであったという。


title: 舩坂弘

text: 舩坂は米軍指揮官らが指揮所テントに集合する時に突入すると決めていた。当時、米軍指揮所周辺には歩兵6個大隊、戦車1個大隊、砲兵6個中隊や高射機関砲大隊など総勢1万人が駐屯しており、舩坂はこれら指揮官が指揮所テントに集まる時を狙い、待ち構えていたのである。舩坂はジープが続々と司令部に乗り付けるのを見、右手に手榴弾の安全栓を抜いて握り締め、左手に拳銃を持ち、全力を絞り出し、立ち上がった。突然、茂みから姿を現した異様な風体の日本兵に、発見した米兵もしばし呆然として声も出なかったという。


title: 舩坂弘

text: 米軍の動揺を尻目に船坂は司令部目掛け突進するも、手榴弾の信管を叩こうとした瞬間、左頸部を撃たれて昏倒し、戦死と判断される。駆けつけた米軍軍医は、無駄だと思いつつも舩坂を野戦病院に運んだ。このとき、軍医は手榴弾と拳銃を握り締めたままの指を一本一本解きほぐしながら、米兵の観衆に向かって、「これがハラキリだ。日本のサムライだけができる勇敢な死に方だ」と語っている。当初船坂は情をかけられたと勘違いし、周囲の医療器具を壊し、急いで駆けつけたMPの銃口に自分の身体を押し付け「撃て!殺せ!早く殺すんだ!」と暴れ回った。この奇妙な日本兵の話はアンガウルの米兵の間で話題となった。舩坂の無謀な計画に対し、大半はその勇気を称え、「勇敢なる兵士」の名を贈ったという。


title: 舩坂弘

text: その後、数日の捕虜訊問を経て、舩坂はペリリュー島の捕虜収容所に身柄を移される。このとき既に「勇敢な兵士」の伝説はペリリュー島にまで伝わっており、米軍側は特に“グンソー・フクダ”の言動には注意しろと、要注意人物の筆頭にその名を挙げるほどになっていた。しかし俘虜となっても舩坂の闘志は衰えず、ペリリューに身柄を移されて2日目には、瀕死の重傷と思われていたことで監視が甘く、収容所から抜け出すことに成功。さらに、船坂は2回にわたって飛行場を炎上させることを計画するが、同収容所で勤務していたF.V.クレンショー伍長（F. V. CRENSHAW, 生没年不詳）に阻止され失敗。グアム、ハワイ、サンフランシスコ、テキサス、と終戦まで収容所を転々と移動し、1946年に帰国する。


title: 舩坂弘

text: アンガウル島守備隊が玉砕したのは1944年10月19日。舩坂の実家に戦死公報が舞い込んだのは、その年の12月30日であった。そのため、舩坂は1946年に帰国するまでの1年3か月間、戸籍の上では死亡していた。故郷では、当然戦死したものと思われており、舩坂が故郷に帰って一番初めに行なったことは「舩坂弘之墓」と書かれた墓標を抜くことであったという。しばらくの間は、周囲の人々から「幽霊ではないか」と噂をされていたという。ボロボロの軍衣をまとって生家に戻り、先祖に生還の報告をしようと仏壇に合掌した時、真新しい位牌に「大勇南海弘院殿鉄武居士」とあって驚いたと、『殉国の炎』に記している。


title: 舩坂弘

text: 戦後復興の中、戦争での強烈な体験から舩坂は、この眼で見てきたアメリカのあらゆる先進性を学ぶことが、日本の産業、文化、教育を豊かにすることではなかろうかとの思いから、書店経営を思い立つ。弘は渋谷駅前の養父の書店の地所に僅か一坪の店を開き、帰って来た戦死者としての余生を、書店経営で社会に捧げたいとの思いにぶつけた。これは日本で初めての試みとなる、建物を全て使用した「本のデパート・大盛堂書店」の創設へと繋がった。


title: 舩坂弘

text: 戦後、舩坂は剣道教士六段まで昇段した。剣道五段の作家・三島由紀夫とは剣道を通じて親交があり、弘の自叙伝である『英霊の絶叫-玉砕島アンガウル』の序文は三島が寄せている。1970年の三島自決の際、介錯に使われた三島自慢の愛刀・関の孫六（後代）は弘が贈ったものであった。この経緯を自著『関ノ孫六』に詳しく記している。


title: 舩坂弘

text: また、舩坂は当時80歳の範士十段・持田盛二と稽古する機会を得て、初めて持田に挑んだが、太刀打ちできなかったという。この体験を自著『昭和の剣聖・持田盛二』において、「不思議であった。範士の前で竹刀を構えてからまだわずかの時間しか経過していないのに、私の顔面には汗がしたたり落ち、全身が熱くなっていた。息はもう途切れはじめていた…」と述べている。


title: 舩坂弘

text: 弘は『英霊の絶叫』のあとがきに、アンガウル島に鎮魂の慰霊碑を建立することが自らの生涯を賭けた使命と記した。これは後に同書を読んだ人々からの義援金の助力もあって実現し、以後、戦記を書いてはその印税を投じ、ペリリュー、ガドブス、コロール、グアム等の島々にも、次々と慰霊碑を建立した。慰霊碑の慰文には、「尊い平和の礎のため、勇敢に戦った守備隊将兵の冥福を祈り、永久に其の功績を伝承し、感謝と敬仰の誠を此処に捧げます」と、刻み込まれている。慰霊碑を建立後、今までの著作や後に執筆した本から更なる印税を得るも、「世界の人々に役立ててもらいたい」との考えから、自分では使うことなく、全額を国際赤十字社に寄付している。


title: 舩坂弘

text: また、書店経営の忙しさの中でも、アンガウル島での収骨慰霊を毎年欠かすことはなかった。その後、遺族を募って慰霊団を組織し、現地墓参に引率し、さらにパラオ諸島原住民に対する援助や、現地と日本間の交流開発に尽力。数年にわたる戦没者の調査と遺族への連絡等々、精力的に活動を行い、その人生を捧げた。これらを指して、舩坂を知る人たちは「生きている英霊」と呼び、業績を称揚している。


title: 三瓶由布子

text: 三瓶 由布子（さんぺい ゆうこ、1986年2月28日 - ）は、日本の女性声優、ナレーターである。アクセルワン所属。東京都出身。東京工芸大学芸術学部写真学科卒。愛称は「ゆうゆう」。血液型はB型、身長156cm。既婚。


title: 三瓶由布子

text: 代表作に、『だぁ!だぁ!だぁ!』（西遠寺彷徨）、『交響詩篇エウレカセブン』（レントン・サーストン）、『Yes!プリキュア5』（夢原のぞみ / キュアドリーム）、『エリアの騎士』（逢沢駆）、『おしりたんてい』（おしりたんてい）、『』（八神太一）などがある。


title: 三瓶由布子

text: 小学時代の学芸会をした楽しかったため、「演劇をやってみたいな」と思い、家の近く劇団に小学校5年生くらいから通っていた。2000年の『だぁ!だぁ!だぁ!』（西遠寺彷徨役）で声優デビュー。開始当初はキャラクターと同じ中学2年生だった。その後も少年役で経歴を重ね、2005年の『交響詩篇エウレカセブン』（レントン役）が初主演作となる。当該の宣伝ラジオにおいては、名塚佳織と共に初のメインパーソナリティーも務めた。


title: 三瓶由布子

text: 2006年には『桜蘭高校ホスト部』（夷川栞役）にて、テレビアニメでは初の名前付きの女性役を演じ、2007年の『Yes!プリキュア5』（夢原のぞみ/キュアドリーム役）、は自身初の女性主人公担当作となり、また経歴の中でも長期となる2年間担当している。


title: 三瓶由布子

text: 2011年10月1日付けで、バオバブからアクセルワンに移籍することとなった。翌2012年、『エリアの騎士』（逢沢駆役）にて移籍後初の主役を担当。2013年2月28日に、一般男性と入籍したことを公式ブログで発表。2014年10月1日に第一子を出産したことを公式ブログで発表。その際の産休中は、『ヒーローバンク』の豪勝カイト役は水野麻里絵が代役を務めた（第27話から第31話まで。第32話から復帰）。


title: 三瓶由布子

text: 小学生時代は谷川史子作品の大ファン。「学校の音楽会では、歌うのは必ずアルトパートになり、ソプラノパートを歌える生徒が羨ましかった」と語るなど声優業を始める以前は、自身の低くハスキーな声にコンプレックスを持っていたことをあかしている。


title: 三瓶由布子

text: 黄色いアヒルのキャラクターが好きで、グッズも多数収集している。アヒルがプリントされたTシャツも持っている。中学時代は演劇部、高校時代は放送部にて活動。また大学時代は写真学科にて学んでいた。好きな異性のタイプは「面白い人」で、さまぁ〜ずのファンを公言している。歌手ではスピッツ、YUKIのファン。


title: 三瓶由布子

text: 『幽☆遊☆白書』では桑原和真、『美少女戦士セーラームーン』シリーズでは月野うさぎ/セーラームーンおよびその恋人・地場衛/タキシード仮面がお気に入りだった。変身ヒロインは憧れの存在だっため、『Yes!プリキュア5』の夢原のぞみ（キュアドリーム）役が決まった時は、「夢がかなった」と喜んだ。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 推理小説・歴史小説・SF小説などを多数著した。とりわけ『シャーロック・ホームズ』シリーズの著者として知られる。SF分野では『失われた世界』『毒ガス帯』などチャレンジャー教授が活躍する作品群を、また歴史小説でも『』やシリーズなどを著している。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1859年5月22日、スコットランド・エディンバラに測量士補の息子として生まれた。アイルランド系・カトリックの家庭だった。大伯父から「コナン」の姓をもらい、ミドルネームのひとつとなる。祖父や伯父3人は成功者だったが、父は出世せず、のちにアルコール依存症になり精神病院に送られたため、幼少期・青年期の生活は苦しかった（"→出生と出自"）。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 患者を待つ暇な時間を利用し、副業で小説を執筆して雑誌社に投稿するようになり、1884年にはシャーロック・ホームズシリーズの第一作である長編小説『緋色の研究』を発表している（"→副業としての初期の執筆活動"）。1889年に出版された歴史小説『』、1890年に出版されたホームズシリーズ第2作『四つの署名』、1891年に出版された歴史小説『』などで小説家として成功した（"→小説家としての成功"）。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1891年から『ストランド・マガジン』で読み切りのホームズ短編小説の連載を始め、爆発的な人気を獲得した（"→シャーロック・ホームズの大ヒット"）。しかし彼は歴史小説を自分の本分と考えていたため、ホームズシリーズが著名になり過ぎるとホームズを倦厭するようになり、1893年発表の『最後の事件』においてホームズを死亡させた。その後、ナポレオン戦争時代を舞台にしたシリーズの連載を開始した（"→歴史小説を志向"）。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1900年にボーア戦争が勃発すると医療奉仕団に医師の1人として参加して戦地に赴いた（"→戦地医療奉仕活動"）。同年10月に行われたに与党自由統一党の候補としてから出馬し、戦争支持を訴えたが落選した（"→総選挙に出馬するも落選"）。ボーア戦争がゲリラ戦争と化して焦土作戦や強制収容所などイギリス軍の残虐行為への国内外の批判が高まっていく中、1902年には『南アフリカ戦争 原因と行い』を発表して、イギリス軍の汚名を雪ぐことに尽力し、その功績で国王エドワード7世よりナイトに叙され、「サー」の称号を得た（"→英軍擁護運動"）。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1901年には久々のホームズ作品である長編小説『バスカヴィル家の犬』を発表した。この作品の事件の発生年は『最後の事件』より以前に設定され、死亡したと設定されたホームズの復活ではなかったが、1903年から再開されたホームズ短編連載ではホームズは生きていたと設定された（"→ホームズの復活"）。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 彼は「自分にはホームズのような推理力はない」と語っていたが、「ジョージ・エダルジ事件」や「オスカー・スレイター事件」といった事件で、警察のずさんな捜査を暴き、犯人とされた人物の冤罪を晴らすことに尽力した（"→冤罪事件への取り組み"）。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 一次大戦前から心霊主義に関心を持っていたが、戦中の相次ぐ身内の戦死・病死により、戦後には心霊主義への傾斜をいっそう強めた。晩年の活動はほぼすべて心霊主義活動に捧げられた。1925年にはチャレンジャー教授が心霊主義に目覚める『霧の国』を発表した（"→心霊主義、心霊主義活動の本格化"）。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: さまざまな分野の執筆を行ったが、推理小説シャーロック・ホームズシリーズの名声がもっとも高く、この作品を通じて後世の推理物のさまざまな原型を築いた（"→評価"）。政治思想面では、中世騎士道を基礎として、国家主義、帝国主義、反共主義、婦人参政権反対、離婚法改正賛成などの立場をとった（"→政治思想"）。クリケットをはじめとしてさまざまなスポーツに打ち込むスポーツマンでもあった（"→スポーツマン"）。先妻はルイーズ、後妻はジーン。先妻との間には1男1女、後妻との間には2男1女を儲けた（"→家族"）。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: チャールズ、メアリー夫妻の子供は全部で9人（無事育ったのは7人）で、うちアーサーと姉アネットは、大伯父にあたる美術批評家マイケル・コナンから「コナン」の姓をもらい、「コナン・ドイル」という複合姓になった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイル家が世間の注目を集めるようになったのは、アーサーの祖父であるジョン・ドイルがダブリンからロンドンに出てきて、"H.B." の筆名で著名な風刺画家となってからだった。ジョンの長男は画家、次男リチャードはイラストレーター、三男はアイルランド国立美術館館長としてそれぞれ成功を収めた。しかし五男であるチャールズ（アーサーの父）だけは一介の測量技師補から出世せず、しかもアルコール依存症だったため、1876年にはその仕事も失い、療養所（のちに精神病院）へ入れられた。そのため幼少期・青年期のアーサーは貧しい環境の中で育ったという。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 裕福な伯父の支援で1868年にイングランド・ランカシャーにあるイエズス会系の寄宿学校ホダー学院に入学。1870年にはその上級学校であるに進学し、同校で5年間学んだ。スポーツ万能だったドイルは同校のクリケット部主将を務めているが、後年にドイルは同校の体罰の激しさやイエズス会教師の「救いようのない頑迷さ」を批判している。1875年にはドイツ語の勉強も兼ねてオーストリア・フェルトキルヒにあるイエズス会系の学校に1年間留学した。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: オーストリアから帰国したころ、母メアリーは少しでも生活費を楽にするため、ある医師を間借り人として置いていた。この間借り人の影響を受けて医師を志すようになったドイルは、1876年にエジンバラ大学医学部に進学した。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 5年にわたって同大学に在学したが、ドイルの回顧によれば「長く退屈な勉強の毎日。植物学、化学、解剖学、生理学、その他、大半は医療という技術には大してつながりのない必修科目の履修」という状況だったという。しかしここで知遇を得たジョセフ・ベル教授からは大きな影響を受けた。ベル教授はちょっとした特徴から患者の状況や経歴を言い当てる人物であり、ドイルは彼をモデルにして「シャーロック・ホームズ」の人物像を作り上げたという。また解剖学の教授の豪快さはチャレンジャー教授の人物像のモデルになったという。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 大学への通学路に古本屋街があったため、古本もよく読むようになった。タキトゥスやホメーロスなどの古典、クラレンドン伯爵の『イングランド反乱史』、スウィフトの『桶物語』、アラン＝ルネ・ルサージュの『』、サー・ウィリアム・テンプル准男爵のエッセイ、オリバー・ウェンデル・ホームズのエッセイ、トマス・マコーリーのエッセイ、エドガー・アラン・ポーの小説などに強い影響を受けたという。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 当時ドイルの姉2人はポルトガルで働いて実家に仕送りしていたため、ドイルも仕送りしないのは長男として肩身が狭かったらしく、しばしば医師のもとでパートタイムの助手をし、また1880年には7か月にわたって捕鯨船に船医として乗船している。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 大学卒業後の1881年10月にに船医として就職した。10月末にリヴァプールから出航したアフリカ行きの汽船マユンバ号（SS Mayumba）に乗船したが、客が次々とマラリアに罹患してその治療に悪戦苦闘し、彼自身もマラリアを罹患して一時生死の境をさまよった。気候も暑くてたまらなかったという。1882年1月にリヴァプールへ戻ったころにはこれ以上アフリカ行きの汽船の船医を続ける気にはなれなくなっており、退職した。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1882年5月にはエジンバラ大学の同級生ジョージ・バッドに誘われて、プリマスのバッドの診察所の共同経営者となった。バッドの診察は型破りとして評判で客が多かったが、ドイルが診察を分担するようになってから客が減ってきたため、2か月もたたないうちに2人の関係は破局した。バッドが「ドイルの看板が外にあるから客が減るのだ」と非難してきたのを機にドイルはバッドと袂を分かつ決意を固めた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1882年6月末からポーツマス郊外で診察所を個人開業するようになった。8年にわたって診察所を続けたが、その年収が300ポンドを超えた年はなかった。すでに医師が多くいる地域だったためこれ以上の成功は望めない状況だったという。スポーツが得意だったため地域社会にはすぐに溶け込み、ボウリング大会で優勝したり、クリケット・クラブの主将を務めたり、サッカー・クラブの立ち上げにも参加した。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルは患者を待つ時間を利用して短編小説を執筆し、雑誌社に投稿するようになった。1882年には『我が友、殺人者（My Friend the Murderer）』が『』誌から10ポンドで買ってもらえた。ついで同年末には捕鯨船での体験を基にした『北極星号の船長（The Captain of the Pole-Star）』が『』誌に10ギニーで買ってもらえた。さらに1883年にはメアリー・セレストの事件に触発されて書いた『』が『』誌に29ギニーで買ってもらえ、これはドイルの初期の執筆活動最大の成功となった。ただし買い取ってもらえるのは稀なケースで大半の作品は返却されていた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 短編小説は小金稼ぎになったが、作者名が掲載されないため、その場限りなのが難点だった。ドイルの自伝によれば、1885年の結婚後にこのまま短編を書き続けても進歩がないと思うようになり、単行本になるぐらいの長編小説を書こうと思い立ったという。はじめに『』という長編小説を書いたが、出版してくれる出版社がなかなか見つからず、刊行は1890年になった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: この後の1886年3月から4月にかけて執筆した長編小説がシャーロック・ホームズシリーズの第一作『緋色の研究』だった。これも出版社がなかなか見つからなかったが、1886年10月末にに25ポンドという短編並みの安値で買い取ってもらった。同作品は1887年11月出版の『ビートンのクリスマス年鑑』に掲載された。その翌年には単行本化もされた。反響はほどほどというレベルだった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 『緋色の研究』出版までの間に『ガス・アンド・ウォーター・ガゼット』誌からの依頼でドイツ語の『ガスパイプ漏れの検査』を英語訳した。後年、コナン・ドイルは「世人は『緋色の研究』が私の仕事の突破口だと思うかもしれないが、そうではない。自分から頼んだのではなく出版社から依頼された初めての仕事という意味でこの翻訳が私の突破口となった」と語っている。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1887年7月から1888年初めにかけて、17世紀後半のモンマスの反乱を描いた歴史小説『』を執筆した。この作品はに買い取ってもらい、1889年2月に出版した。かなり評判がよく、1年の間に3版も重版を重ねている。後年ドイル自身も「この作品が自分の最初の出世作だった」と語っている。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 『四つの署名』執筆後、14世紀を舞台にした歴史小説『』の執筆に戻った（この小説の執筆と歴史調査には2年かけていた）。『マイカ・クラーク』と『四つの署名』の評判がよかったため、コーンヒル社から雑誌掲載で200ポンド、単行本化で350ポンドという高い報酬で買ってもらえた。単行本は全3巻で出版されたが、非常によく売れ、コナン・ドイルの小説家としての名声を押し上げた。この本はのちに学校の歴史教育の教材にも使われており、それについてドイルは「長く読み伝えられ、イギリスの伝統が栄光に輝いてほしい」という感想を述べている。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1890年8月、ドイツ・ベルリンで開催された国際医学会においてロベルト・コッホが新しい結核治療法を発見したと発表した。気になったドイルはただちにベルリンへ向かったが、コッホの講演会チケットを手に入れることができなかった。諦めきれず、コッホの家に押しかけるも会ってもらえなかった。しかしコッホの講演会のメモを手に入れることはでき、これを読んだドイルは『デイリー・テレグラフ』紙に投稿して、コッホの研究は不完全で結果が出ていないと批判した。のちにコッホの研究の不十分さが判明したため、真っ先にそれを指摘した彼は誇らしい気分だったという。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: このベルリン滞在時にドイルは突然眼科医になることを思い立った。1890年11月にサウスシーに戻って診察所を閉めると、1891年1月には妻を連れてオーストリア首都ウィーンへ移住し、眼科医の実習を受けた。しかしドイルのドイツ語能力は専門的授業を受けられるレベルではなかったため、すぐにも授業についていけなくなり、ウィーンでの眼科医資格取得を断念した。6か月の予定だった実習を2か月で切り上げ、1891年3月末にロンドンへ帰国した。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 帰国後にはロンドンのモンタギュー・プレイス23番地の邸宅で暮らすとともに、アッパー・ウィンポール街において無資格の眼科医を始めた。しかしロンドンには資格を持った眼科医が大勢いたため、無資格の眼科医に診てもらおうなどという患者は現れなかった。ドイルはこの暇な時間を使って小説の執筆に励んだ。患者がまったく来ない眼科診察所は結局閉鎖することになり、執筆業一本に絞っていくことになった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: このころ、ドイルは同じ人物を主人公とした短編小説を読み切り連載で書くことを考えていた。その主人公として選ばれたのがシャーロック・ホームズだった。ホームズをシリーズ化することにしたのは、すでにホームズ作品を2つ出していたため（『緋色の研究』と『4つの署名』）、シリーズ化が一番容易だろうと判断したためだった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: こうして書かれたホームズ短編小説6編は1891年1月に発刊されたばかりの『ストランド・マガジン』誌に1作35ポンドで買ってもらえ、同誌1891年7月号から順次掲載された。この連載は初回から話題となり、ホームズシリーズは人気となり、『ストランド・マガジン』の販売数を押し上げた。好評にこたえてさらに6編のホームズ短編小説を書き、1892年1月号から連載された。この連載が終わった1892年6月、これまで発表された12編のホームズ短編小説が『シャーロック・ホームズの冒険』として単行本化された。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルのもとにはホームズ読者の手紙が大量に届くようになったが、その大半はドイル宛てではなく、ホームズ宛てだったという（ドイルはホームズ宛ての手紙には「ドクター・ジョン・ワトスン」名義で「残念ながらホームズさんは留守でして」という返事を書いていたという）。またサインを求められることも多くなったが、それもやはり「コナン・ドイル」のサインではなく、「シャーロック・ホームズ」のサインを求められることが多かったという。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: このころ、ドイルは『』誌において「シャーロック・ホームズについて全国からたくさんのお便りをもらうようになりました。あるときは学生から、あるときは熱心な読者の巡回セールスマンの方から。時には弁護士の方から法律の誤りを指摘されることもあります。シャーロックの若いころのことを知りたいといった手紙も多いです」と語っている。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 最初のホームズ連載が終わると、ホームズを離れ、17世紀フランスのカルヴァン派への弾圧と彼らのアメリカ亡命を描いた歴史小説『』の執筆を行った。1892年2月までに同作品を完成させ、『ストランド・マガジン』とアメリカ合衆国の『ハーパーズ・ニューマンリース』誌で発表し、1893年には単行本化された。それなりに売れたものの、すでにホームズ人気には及ばなかった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 『ストランド・マガジン』はドイルに歴史小説よりホームズシリーズの続編を書いてほしいと要請し続けていた。これに対してドイルは「1,000ポンドの報酬を出すならもう12編のホームズ短編を書いてもいい」という条件を提示した。破格の報酬を条件に出すことで『ストランド・マガジン』の方から諦めさせようとしたようだが、同誌はこの条件を本当に呑んでしまったため、書くしかなくなった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: こうして再び書かれた12編のホームズ短編小説は『ストランド・マガジン』1892年12月号から発表され、のちに『シャーロック・ホームズの回想』として単行本化された。しかしこの連載の最後である1893年12月号の『最後の事件』ではホームズをライヘンバッハの滝に落として死んだことにしてしまったため、物議をかもした。ドイルはこの連載が始まる前の母に宛てた手紙の中で「私はホームズを最後に殺すことでこの仕事を打ち切ることを考えています。彼のために私はほかのもっと素晴らしいことを考える余裕がなくなっているからです」と漏らしていた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ホームズを死なせたドイルは、1894年からナポレオン戦争時代を描いた『』シリーズの執筆を開始した。最初の8編は1896年に『ジェラール准将の功績』として単行本化され、続く8編は1903年に『ジェラールの冒険』として単行本化されている。ジェラール准将シリーズもかなりの人気作品になったが、世間では依然ホームズシリーズの再開とホームズの復活を求める声が強かった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 南アフリカに帝国主義的野心を抱いていたソールズベリー侯爵内閣植民地大臣ジョゼフ・チェンバレンは、南アフリカのボーア人国家トランスヴァール共和国を追い詰め、1899年10月に同国がイギリスに宣戦布告してくるよう持ち込んだ（第二次ボーア戦争）。しかしボーア人は住民として地の利を生かして戦い、侵攻してきたイギリス軍に大きな損害を与えていた。戦死者の増大を前にイギリス本国ではインド人など植民地人を代わりに戦わせ、イギリス人の人的損害を減らすべきことが盛んに主張されるようになった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: これに対してドイルは『タイムズ』紙で「植民地人の兵士を戦地に送るべきという意見が各方面で強まっているようだが、イギリス人が1人も戦地に行かないで植民地の人間に穴埋めさせるのは名誉に関わるのではないか」と主張するとともに、自身もイギリス軍に従軍する決意を固めた。従軍に反対する母への手紙の中でドイルは「私はあなたから愛国心を学びました。ですから私を責めないでください。兵士としてどの程度役にたてるかは分からないですが、自分は模範を示す人間として国に奉仕できると思います。思うに私はイギリスで誰よりも若者たち、特にスポーツを愛する若者に強い影響を与えることができると思います。だから若者の手本になることが重要なのです」と説得している。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: しかしドイルはすでに40歳過ぎだったため、陸軍の兵役検査に落ちた。ドイルはやむなく従軍を諦めたが、代わりに50人の医療奉仕団を戦地に派遣するという友人ジョン・ラングマンの計画に医師の1人として参加することにした。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1900年6月、イギリス軍はトランスヴァール首都プレトリアを陥落させた。ドイルは占領下プレトリアでイギリス軍司令官ロバーツ卿と会見し、医療奉仕団の活躍を報告している。プレトリア陥落で戦争の大勢は決したかのように思われたので（実際にはゲリラ戦争と化してさらに2年続くが）、ドイルは今戦争についての総括の執筆を行うため、また近々行われると見られていた総選挙に出馬すべく、7月に帰国の途に就いた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 帰国後ただちに『』を執筆したが、この著作はプレトリア陥落でボーア戦争は終結したという前提で書かれたものだったため、この後ボーア戦争が泥沼のゲリラ戦争と化していく中で時流にあっていないものになってしまった。


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text: そのため1900年10月のを前にして、与党である保守党・自由統一党も、野党である自由党も著名な作家であるドイルを自党の候補に擁立しようと誘いをかけた。ドイルは、自由統一党からの出馬を決めた。同党はジョゼフ・チェンバレンやデヴォンシャー公爵らアイルランド自治に反対する自由党議員が自由党から離党して作った政党であり、この頃には保守党と連立して与党を形成し、戦争支持を表明していた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 同選挙区の自由党候補は出版業者だったが、ドイルは自分と彼の間に社会問題や地元選挙区の関心事項について相違はないことを強調することで争点をボーア戦争の是非のみに持ち込み、そのうえで「南アフリカの明るい未来の見通し」や「大きな流れの真ん中で馬を変えることの危険性」を説き、与党支持を訴えた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: しかし、選挙日前日に福音派信者がドイルのことを「教皇派共謀者」「イエズス会密使」「プロテスタント信仰破壊者」と誹謗中傷するプラカードを持って行進し、これによってドイルは有権者から狂信的カトリックのように誤解され、選挙の流れが不利になったという（少なくともドイル本人はそう思っていた）。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 選挙の結果はブラウンの3,028票に対してドイルは2,459票に留まり、落選であった。しかし前回選挙と比べると自由党候補の票を1,500票も減じた格好だったため、党は一定の成果があったと評価したようである。ちなみに総選挙全体の結果は与党の圧勝であった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 一方、ボーア戦争はゲリラ戦争と化していた、民家がゲリラの活動拠点になっていると見たイギリス軍は焦土作戦を実施した（1900年9月には、ゲリラが攻撃してきた地点から16キロ四方の村は焼き払ってよいとの方針が定められている）。イギリス軍の焦土作戦で焼け出されたボーア人の多くは強制収容所に送られたが、そこの環境は劣悪であり、2万人以上の人々が命を落としていった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 国内外でイギリス軍の残虐行為への批判が高まった。しかし大英帝国の拡大が世界に道徳と秩序をもたらすと信じるドイルは、こうした批判には徹底的に反論した。ドイルは1902年3月にもイギリス軍擁護の小冊子『南アフリカ戦争 原因と行い』を著した。この中で彼はイギリス軍の焦土作戦について「イギリス軍が民間人の家を焼くのは、そこがゲリラの拠点となった場合のみ」「責任は最初にゲリラ戦法を行った側（ボーア人）にある」と擁護した。強制収容所については「焼け出された婦女子を保護するのは文明国イギリスの義務である。収容所内では食糧もしっかり出されている。それにもかかわらず収容者の死亡率が高いのは病気のせいだが、イギリス軍内でも病死者が続出しており、差別的な取り扱いではない」と擁護した。またイギリス軍人によるボーア人婦女子強姦については「いかなる戦争でも女性は既婚・未婚問わず憎悪に晒される。避けられないことだ」と批判を一蹴する。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: この小冊子は政府や戦争支持派から熱烈に支持され、発売から6週間で30万部を突破した。ドイルは自分のポケットマネーや募金で集めた資金を元手にして、この小冊子をできる限り多くの言語に翻訳して各国に配布し、イギリスの国際的な汚名を雪ぐことにも努めた。この活動を政府から評価され、1902年10月24日に国王エドワード7世からに叙され、以降「サー」の称号を使用できるようになった。また同時に名誉職のサリー州副統監にも任命された。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ボーア戦争から帰国して8か月ほど経った1901年3月にドイルは友人とノーフォークの温泉に行ったが、そこで友人からダートムーアに伝わる魔犬伝説を聞いた。興味を持ったドイルは現地調査を行ったうえで数か月間でホームズ長編小説『バスカヴィル家の犬』を書きあげた。この作品は『ストランド・マガジン』1901年8月号から8回に分けて連載された。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ホームズ復活への熱望がますます高まる中、とうとうドイルもホームズを復活させる決意を固め、『ストランド・マガジン』1903年10月号から新連載された読み切りホームズ短編シリーズの第一作『空家の冒険』の中で、ホームズは「バリツ」なる日本武術を使って死なずに済んだと設定した。この新連載13編は1905年に『シャーロック・ホームズの生還』として単行本化されている。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1906年には妻ルイーズが結核のために死去した。ドイルは1897年の出会いのときに一目ぼれをしたものの、妻を気遣ってプラトニックな関係に留めてきたジーン・レッキーと1907年に再婚した。これを機にクロウバラに移住して新婚生活を始めた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: その最初の事件はバーミンガムに近いで発生した「ジョージ・エダルジ事件」だった。これは1903年中、6か月にわたって同地の家畜の牛馬たちが何者かによって腹を裂かれて殺害された事件だった（傷口は浅かったものの長く、家畜たちは出血多量で死んでいた）。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 地元警察から疑われたのは、インド系の弁護士ジョージ・エダルジだった。エダルジはこれまでも散々人種差別に晒され、地元警察や住民から忌み嫌われてきた人だった。上記の事件が発生するとエダルジを犯人と告発する怪文書が地元警察や住民に出回った。警察はこの怪文書もエダルジの自作自演と判断し、エダルジの自宅を家宅捜索した。そして血痕らしき小さなシミと馬の毛がついたスーツが発見されたとして、エダルジを家畜殺害の容疑者として逮捕した。怪文書の筆跡もエダルジの筆跡であると鑑定された。裁判にかけられたエダルジは有罪判決を受け、石切場での7年の重労働刑に処された。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: しかし警察が依頼した筆跡鑑定官は別の事件の裁判でもいい加減な鑑定をしたことで悪名高い人物であり、しかもエダルジが石切場で重労働させられている間にも家畜が殺される事件が発生したため、エダルジ冤罪説が強まり、内務省に再審請求が殺到した。内務省は1906年10月にエダルジを仮釈放したものの、仮釈の理由を説明せず、有罪判決を取り消したわけではなかった。このやり口に憤慨したエダルジは新聞で自らの冤罪を訴えた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: これを読んで事件に関心を持ったドイルは、裁判記録を調べ、犯行現場を視察し、またエダルジ本人とも会見した。ドイルはエダルジと会った瞬間に彼の無罪を確信したという。ドイルがエダルジを訪問したとき、エダルジは眼を近づけて横にずらすように新聞を読んでいるところだったが、かつて眼科の勉強をしていたドイルは、この様子を見て彼がメガネでも矯正できないほどの強度の近視かつ乱視だと見抜いたという。そのため彼が闇夜の野原の中から家畜場や家畜の位置を特定して傷つけることなど不可能と考えたのだった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルは証拠の洗い直しを行い、警察のずさんな捜査の実態を次々と暴いた。エダルジが書いたと鑑定された怪文書を別の筆跡鑑定人のところに持ち込んだ結果、エダルジの筆跡ではないという鑑定結果を得られた。上着の馬の毛については、その衣服が警察署へ運ばれる途中に馬のなめし皮入りの袋に入れられたために付着しただけであると突き止めた。また、同じく衣服に付着していた血痕らしきシミについては「どんなに腕のいい暗殺者でも暗闇で馬を引き裂いて3ペンス銅貨2つの血痕しか付かないなどということはあり得ない」と問題視しなかった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 著名な作家コナン・ドイルが事件を出版したことで事件への国内外の注目は大いに高まった（アメリカ合衆国の『ニューヨーク・タイムズ』は一面で報道している）。そのためイギリス政府としてもこの事件をいい加減なままにしておくことはできなくなり、1907年春には事件の再調査を行う「エダルジ委員会」が設置された。しかしそのメンバーには警察に都合のいい人物が入れられていたため、委員会は家畜殺しについてエダルジの無罪を認めつつも、怪文書を書いた件については有罪を覆さなかった。その結果、エダルジは特赦を受けつつ、「ある程度までエダルジの責任」とされて、3年間の重労働刑についての刑事補償を認められなかった。ドイルはこれにがっかりし、役人のかばい合い体質を批判するとともに、この事件はイギリス裁判の汚点となるだろうと主張した。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1908年12月、スコットランド・グラスゴーでマリオン・ギルクリストという老女がダイヤモンドのブローチを奪われて撲殺された。警察が容疑者としたのはユダヤ系ドイツ人のオスカー・スレイターだった。スレイターはギャンブルや犯罪まがいのことに手を染めてきた素行の悪い人物だったうえ、この直前にダイヤモンドのブローチを質に入れており、しかも偽名で船に乗ってニューヨークに渡航していたため、一見して疑わしい人物だった。またユダヤ人だったため、人種的偏見を向けるのにも格好の標的だった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 警察の捜査は粗略というより、彼を犯人に仕立てあげようという悪意がこめられているものだった。たとえば、証人たちはあらかじめスレイターの写真を犯人の写真と言って見せつけられ、スレイターを犯人と証言するよう誘導されていた。唯一の物的証拠であるスレイターが質入れしたダイヤモンドのブローチはギルクリフトのものと一致せず、質入れした時期も殺人事件前だと判明したが、警察はそれらの情報を隠ぺいしていた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ニューヨークにいるスレイターは当局から犯罪人引き渡しの脅迫を受けたため、自発的にイギリスに帰国し、逮捕されて裁判にかけられたが、警察による証拠の捏造と隠蔽、弁護士や裁判官の杜撰さによって死刑判決を受けてしまった。当時のスコットランドには刑事事件の上訴制度がなかったため、スレイターにできることはもはや国王エドワード7世に慈悲を乞うことだけだった。世論はスレイターに同情し、2万人もの減刑嘆願署名が集まり、恐らくその影響で死刑執行2日前に終身重労働刑に減刑された。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルは1910年にこの事件の証拠の矛盾を扱ったウィリアム・ラフヘッド弁護士の小冊子を読んで事件を知り、冤罪事件との確信を強めたが、エダルジ事件での役人の結託・隠蔽にうんざりしていたため、今回はすぐに腰を上げようとはしなかった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: しかし調べれば調べるほど、エダルジ事件より酷い冤罪事件と分かり、結局彼は取り組む決意をした。1912年夏に小冊子『オスカー・スレイター事件』を出版した。この中でドイルはスレイターが偽名でアメリカに逃亡したのは、若い愛人と一緒にいることが妻にばれることを恐れて警察から逃れようとしたのではないことを指摘した。また凶器とされるスレイターが持っていた小型ハンマーについては「画鋲を抜いたり、小さな石炭のかけらをたたく以上のことをしたら限界を超える」と指摘した。またこの冤罪がユダヤ人に対する人種的偏見に根ざしている点も指摘した。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルの介入で事件が注目を集める中、事件を担当した刑事ジョン・トレンチ警部補は良心の呵責に耐えかね、警察の方で証言を捏造したことを暴露した。しかし裁判所はこの暴露を再審理由として十分ではないとして却下し、しかもトレンチ警部補は警察上層部の圧力で解雇され、年金を打ち切られてしまった。警察の腐敗ぶりに愕然としたドイルは、『スペクテイター』誌において「この事件は警察の無能さと頑迷さの最高の一例として犯罪傑作集に不滅の名を留めるだろう」と語った。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1925年2月、服役して16年になるスレイターは看守の目を盗んで釈放された囚人仲間を利用してドイルに助けを求める手紙を送った。これを読んだドイルは、再びこの問題に本腰を入れて取り組む決意を固めた。ドイルは1927年7月にジャーナリストのウィリアム・パークが出版したスレイターの無罪を訴える著作『オスカー・スレイターについての真実』に協力した。この本は世論に大きな影響を与え、この事件に関するマスコミの再調査が過熱した。1927年11月に『』紙は、警察の用意した証人は警察から「スレイターを犯人と証言しろ」と脅迫されていたことを明らかにした。同紙のライバル紙『デイリー・ニュース』も、警察が証人に賄賂を送っていたことを明らかにした。マスコミの報道合戦で警察腐敗の実態がさらに暴露されることを恐れたイギリス政府は同時期に突然スレイターを釈放し、この問題を鎮静化させようとした。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: スレイターは釈放されたものの、いまだ無罪と認められたわけではなかった。ドイルは間髪いれずスレイターの名誉回復および不当な刑罰に対する刑事補償の請求を行った。今回は再審が認められたが、スレイターには金がなかったため、裁判費用は支援者たちの募金およびドイルの1,000ポンドの資金援助で賄われた。裁判の結果、スレイターは公式に無罪と判決されたものの、刑事補償はわずか6,000ポンドしか払われず、18年にも及ぶ不当投獄に対するものとしては少なすぎた。しかも裁判費用を全額負担せねばならなかった（ドイルとしては刑事補償1万ポンド、裁判費用は全額国持ちが妥当と考えていた）。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルはあくまで司法・警察の腐敗を正すために行動したのであって、スレイター個人の人柄が好きなわけではなかった（ドイルは強烈な国家主義者であり、スレイターのように不道徳な生活を送る根なし草のコスモポリタンは嫌いだった）ため、無罪判決を得た今、スレイターとは縁を切るつもりだった。彼がお礼として送ってきた贈り物もすべて返却している。またドイルはスレイターが支援者たちに裁判費用を返還しないことを批判した。ドイルにとっては大した金額ではなく自分への返還はどうでもよかったが、ほかの貧しい支援者たちに債務を押しつけようとしていることは許せなかった。ドイルはスレイターに「きみは私が今まで会った人間の中でももっとも恩知らずで愚かな人間だ」と批判する手紙を送っている。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1912年4月、タイタニック号沈没事件があった。マスコミ各紙がこぞって乗客や船員たちの英雄的行動やメロドラマを書きたてる中、文学者ジョージ・バーナード・ショーはその空気に反発し、噂や作り話を実際の英雄譚かのように書きたてるマスコミの扇情的体質を批判した。しかし、ドイルは友人をタイタニック事件で失っていたため、乗客・船員たちの英雄神話をぶち壊そうとするショーを許せなかった。ショーの主張を「つむじ曲がり的発想がひどすぎる」と批判した。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ショーは最初に出た40人乗り救命ボートに乗ったのが男10人、女2人だったことを指摘し、婦女子が優先的に助けられたという話は根拠がないと主張したが、ドイルはショーが「特殊な状況下で出た」1号ボートの例しか持ち出さないことを批判し、その次のボートには70人が乗り、うち65人が女性だったことを指摘し、婦女子優先は徹底されていたと反論した（現在ではタイタニックの乗客のうち、女子供は4人のうち3人までが生存し、男は5人のうち4人までが死んだことが判明している。したがってこの論争についてはドイルが正しかったことになる）。


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text: またショーはエドワード・スミス船長の英雄譚（海を泳いで子供を救ったと報道されていた）はイギリス海運の問題点をうやむやにしたという点で「イギリス海運の勝利」と論じたが、ドイルは「スミス船長の英雄的行動は単なる事実であり、『イギリス海運の勝利』などとは何の関係もない。ショー氏がそう思っているだけである」と反論した。ちなみにショーはスミス船長の英雄譚を与太話と疑っていたが、ドイルは信じていた。


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text: 乗客がパニックにならないよう船が傾くまで演奏を続けたというタイタニックの楽団の英雄譚も、ショーが「混乱回避のために命令されてやらされただけで、この曲のせいで乗客に危機感が生まれず、助かるはずだった人も多く命を落とした」と批判したのに対して、ドイルは「仮に命令されたことだとしても、その賢明な命令や楽団員たちの英雄的行動の価値を少しも減じるものではない。混乱を避けることは正しいし、そういうやり方を取ったのは素晴らしい」と反論した。


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text: ドイルには「桁外れに悲劇的な出来事には桁外れの英雄が必要」という信念があったため、英雄譚に誇張あるいは捏造があったとしても問題視しなかった。「この事件をイギリスの栄光を強調するのに利用したとの批判があるが、勇気と規律が最高の形で示されたと見てこれを名誉としなければ、我らは本当に敗戦国民になってしまう」「天才であるはずの人間が、その才能を使って自国民について誤ったことを伝え、公然と批判するのを見るのは何ともやりきれない。それは悲しみに沈む人々をさらに悲しませるだけの行為である」とドイルは語っている。


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text: 1912年には初のSF小説でチャレンジャー教授シリーズ第1作である『失われた世界』を公刊した。先史時代の生物が生存している南米アマゾンの台地をチャレンジャー教授が旅する物語である。ドイルの幻想的なイマジネーションが高く評価されている作品である。


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text: さらに翌1913年には再びチャレンジャー教授を主人公とする『毒ガス帯』を執筆した。地球が毒ガス帯を通過し、チャレンジャー教授ら5人を除いた全人類が死に絶えたと思われたが、昏睡していただけだったという物語だが、ドイル研究家の中にはこの昏睡から目覚めた後の世界というのは心霊主義の「次の世界」のことで、つまりこの作品がドイルの心霊主義作品の第1作ではないかと指摘する者もいる。


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text: 1911年にはドイツとイギリスで行われた自動車レースのに参加した。この際にドイルはドイツ軍人の間にイギリスとの開戦不可避との意識が高まっているのを感じ、イギリスの戦争準備が足りていないと憂うようになったという。


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text: 大戦直前には『』を著した。これはイギリスが「ノーランド」という架空の国と戦争になり、ノーランドの潜水艦が王立海軍をかわしてイギリス商船に大打撃を与え、イギリスは破れ去るという仮想戦記であるが、この著作はのちに一次大戦のドイツ潜水艦によるイギリス商船攻撃戦略を予見したものと評価され、ドイツ海軍大臣からドイルは「預言者」と呼ばれた。


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text: ドイルは、全国に先駆けて地元クロウバラに「義勇軍」と称する民兵団を創設した。この組織は軍部からも注目され、のちに「第6近衛サセックス義勇連隊クロウバラ隊」として再編成された。ドイルは大戦全期を通じてこの部隊に一兵卒として所属していた。


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text: 政府と軍部は著名な作家であるドイルを徹底的に戦意高揚に利用する腹積もりであり、ドイルに各地の前線視察や従軍記執筆を依頼した。ドイルはそれらの要請を快諾し、各戦線を練り歩いて士気を鼓舞する演説を行った。ドイルはどこの戦線でも将兵から人気があったという。1915年からは戦史『フランス及びフランダースにおける戦闘（The British Campaign in France and Flanders）』の執筆を開始し、1920年までに全6巻で完成させた。大戦中のドイルはかつてないほどエネルギッシュに行動し、彼自身ものちに「自己の身体的絶頂期」と評している。


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text: 1916年末には強力な総力戦体制・戦時体制構築を目指すロイド・ジョージが首相に就任し、ドイルも政府から一層の戦争協力を求められるようになった。しかし軍部による社会監視も強化され、ドイルの書く歴史書も軍の検閲で修正・削除されることが多くなり、ドイルの苛立ちは募った。ロイド・ジョージを称える公式伝記を書くよう求められたこともあったが、ドイルには首相の伝記を書くことが目下の戦争遂行に必要とは思えなかったとして断っている。


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text: ホームズ関連では、開戦前の1914年4月に書きあげた長編『恐怖の谷』が『ストランド』1914年9月号から9回にわたって連載された。また戦況が泥沼化している1917年にはホームズがドイツ軍スパイの裏をかくという内容の短編『最後の挨拶』を戦意高揚のために執筆した。この作品は同年9月の『ストランド』誌に掲載され、「シャーロック・ホームズの戦争での任務」という副題がつけられた。この作品と1908年から1913年にかけて発表されてきたホームズ短編は1917年に『シャーロック・ホームズ最後の挨拶』として単行本化されている。


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text: しかしドイルは盲目的に愛国旗振り役だけに徹したわけではなく、1916年には大戦に乗じて反乱を起こしたアイルランド独立運動家サー・ロジャー・ケースメントの死刑執行延期の嘆願書に署名している（しかし功を奏せず、ケースメントは反逆罪でただちに処刑された）。


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text: 大戦中、ドイルは身内を多く失う悲劇に見舞われた。妻ジーンの弟マルコム・レッキーが最初に戦死し、ついで妹の夫や2人の甥が戦死した。1918年10月には26歳の長男キングズリーが前線で病死した。1919年2月には若い弟イニスも病死した。


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text: ドイルは一次大戦前から心霊主義に関心を持っており、一次大戦での身内の死が原因で心霊主義に入ったとはいえないが、これをきっかけに心霊主義への傾斜を強めたことは確かなようである。1918年に著した最初の心霊主義に関する著作『新たなる啓示（The New Revelation）』の中でドイルは「戦争で多くの人の死に遭い、悲嘆を味わううちに、我々の愛する人は死後もなお生き続けているはずだとの確信に達した」と書いている。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 一次大戦後のドイルは心霊主義の布教を自身の使命と心得るようになった。イギリスのみならずオーストラリア、アメリカ、ヨーロッパ諸国、南アフリカ、ローデシア、ケニアなどを訪問しては心霊主義の講演を行った。1925年にはパリで開かれたの会議の議長を務めた。一次大戦後にドイルが心霊主義布教のために費やした金額は25万ポンドを超えると言われている。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: の2人の少女（15歳と9歳）が妖精の写真を撮ったと話題になったコティングリー妖精事件をめぐっては、ドイルはこの写真を本物と判断し、『ストランド・マガジン』1920年12月号に掲載させた。さらに1922年には『妖精の到来（The Coming of the Fairies）』というタイトルでこの件を本にして出版した。ドイルがこれを信じたのは、少女に偽造写真を作る技術などあるわけがないと考えたこともあった。この写真の真偽はその後、イギリスで延々と論争され続けたが、60年以上後の1983年に至って写真を撮った2人の少女（この時点ではもちろん2人とも老婆になっていた）がそろって本から妖精の絵を切り取って作った偽造写真であることを認めたため、最終的に決着した。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 『ストランド・マガジン』1925年7月号から心霊主義小説『霧の国』の連載を開始した。頑なに心霊主義を受け入れないチャレンジャー教授が心霊主義に目覚める話であり、もちろんこの作品のチャレンジャー教授にはドイル本人が投影されている。またイギリスの心霊主義弾圧の法令を批判的に描いている。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 『ストランド・マガジン』からの依頼でホームズ短編も執筆したが、この時期のホームズ作品はシャーロキアンからも精彩がないと評価されることが多い。もはやドイルにとってホームズは、心霊主義布教をやりやすくするための資金作りと名声維持の意味しかなくなっていたため、気持ちが十分に入っていなかったと言われている。またホームズ作品の舞台となるヴィクトリア朝とエドワード朝が作者にとって遠い過去の時代になってしまっていたことも原因と見られている。このころに書かれたホームズ短編作品は1927年に『シャーロック・ホームズの事件簿』として単行本化されている。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルは1920年代から心臓発作を起こすことが増え、医師から休養を勧められていたが、晩年のドイルは心霊主義布教を最優先にしたため医師の勧告を聞き入れず、積極的に心霊主義の講演に走り回り、執筆活動も続けた。1929年には心臓発作が頻発するようになり、1930年春に一時快方に向かったものの、夏になると再び悪化した。


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text: 死の直前の1930年7月1日にはジェームズ1世時代に制定され、近年心霊主義弾圧のために再利用されるようになっていた「」の撤廃を陳情すべく、内務大臣ジョン・ロバート・クラインスを訪問したが、これによって体力をかなり消耗させた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 1930年7月7日朝7時半、衰弱しきってクロウバラの自宅で寝ていた彼は、家族にベッドから窓際の椅子に移してもらった。そこからサセックスの田舎風景を眺めながら、また家族に看取られながら、8時半ごろに静かに息を引き取った。亡くなる数日前にドイルは「読者は私がたくさんの冒険をしたとお思いだろう。何より偉大で輝かしい冒険がこれから私を待っています」と記していた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 彼の死が世界に伝わると、世界中のファンから多くの弔電を受けた。大量の花束がドイル家に送られ、その輸送のための特別列車が手配されたほどだった。妻ジーンは夫同様、心霊主義に傾倒していたため、寂しくは思っても悲しくは思わなかったという。ジーンは「心霊はそれが宿っている肉体が滅びると、それを抜け出して次の世界へ移動する。だから夫は新しい心霊の世界で生き続けている」と述べた。そのため、7月11日に自宅で行われた葬儀も葬儀というより夏の園遊会のように行われたという。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルの墓標には「鋼鉄のごとく真実で、刃のごとくまっすぐな、アーサー・コナン・ドイル。騎士、愛国者、医者、そして文学者（Steel true/Blade straight/Arthur Conan Doyle/Knight/Patriot, Physician, and man of letters.）」と刻まれている。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルは晩年の1927年に「彼（ホームズ）のことは、もともとそんな気はなかったのに、随分長く書くことになった」「ありがたい友人たちがもっと読みたいとしきりに望むので、書くことを余儀なくされたのだ。おかげで本当に小粒な種から、こんな途方もないものに成長した」と述べている。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 一度はホームズを死なせたこともあるドイルはしばしば「シャーロック・ホームズを嫌っていた男」と表現されるが、ドイルは後年に次のように語ってホームズと「和解」している。「ホームズを復活させたことについて、私はまったく後悔していない。こうした軽い作品を書くことにより、史実や詩、歴史小説、心霊現象研究の著作、劇作といったさまざまなジャンルの創作活動において、自分の限界を試し、発見する行為が、特に邪魔されたわけではないからである。もしホームズが最初からいなければ、私はこれ以上の仕事をしてこれなかっただろう。ただもっとシリアスな著作を認めてもらううえで彼が若干のお荷物になったということはあるかもしれない」。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルは、当時の大多数のイギリス人と同様に熱狂的な帝国主義者であり、「大英帝国の拡大が道徳的善を推進する」と信じて疑わなかった。そのため1898年のイギリス軍のスーダン侵攻の際には『コロスコの悲劇』を著し、その中でマフディーの反乱を起こしてイギリス支配を脱却したマフディー教徒たちを「狂信的な専制者」と批判している。1900年から1902年にかけてのボーア戦争の際にもイギリス軍のさまざまな残虐行為の「弁護士」の役割を全力で果たし、その功績で国王エドワード7世よりナイトに叙された。選挙には自由統一党の候補として出馬したが、それは同党が最も強硬に帝国主義戦争を推進していたからだった。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルの大英帝国観は彼の歴史小説の中に見える中世騎士道賛美とも相互補完していた。ドイルは騎士道の強者への賛美はそのまま世界最強国大英帝国への信奉、騎士道の弱者への思いやりはそのまま大英帝国の寛大な植民地政策に反映されていると考えていた。ちなみにベルギー王レオポルド2世による残虐なコンゴ植民地支配には批判的であり、その犯罪的統治を糾弾する『コンゴの犯罪（The Crime of the Congo）』を著している。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 女性観も中世騎士道に根ざしており、男は強くあり、女性を保護しなければならないと考えていた。そのためドイルは、無意味な女性差別を廃することには賛成したが、女性が男性の分野に進出してくることには反対した。たとえば離婚事由をめぐって男女差別を規定していた離婚法の改正運動には積極的に協力したが、政治という男の世界への女性の進出を促す婦人参政権には強く反対した。ドイルは、婦人参政権について「女性に選挙権を持たせても何の益もない」「女性が政治運動をすること自体がおぞましく、女性らしくない」と論じている。そのためしばしば婦人参政権論者の憎悪の対象となり、1909年には自宅の郵便受けに硫酸を流し込まれたことがあった。1914年に訪米した際にも、あるアメリカ合衆国の新聞に「シャーロック来る。"狂気の女たち"のリンチに期待」という見出しをつけられた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 反共主義者であり、第一次世界大戦中にロシアで起きた共産革命を強く嫌悪した。ロシア革命について「まるで一人の強健な人物（帝政ロシア）が、突然目の前でドロドロの腐敗物（ソビエト連邦）と化してしまったかのようだ」「やがていくばくもなく共産主義政権は崩壊し、再び強固で健全なロシア人が甦るだろう」という感想を漏らしている。ドイルの後年の心霊主義傾倒は共産主義に対する反発もあったようである。またイギリスの労働党の緩やかな社会主義も非英国的と見て嫌っていた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルは徹底した国粋主義者だったが、アメリカ合衆国には好感を持っており、「アングロ・サクソン人が世界をリードすべき」「世界の未来は英米両国の結合にかかっている」と語っていた。1900年には『英米の融和（An Anglo-American Reunion）』という小論文を著し、この2国の結合が善意で実現できなければ、やがてロシアからの威嚇の防衛手段として無理やりその結合を成立させられることとなるであろうと予言した。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルと心霊主義の最初の出会いは、20歳のときの1880年にバーミンガムで行われた「死は全ての終わりか」という題の心霊主義講演を聞いたことだったが、この時のドイルは「唯物論者」だったといい、不信感をもって心霊話を聞いていたという。しかしやがて少なくない数の科学者が心霊術を認めていることを知ったドイルは、ケンブリッジ大学教授フレデリック・ウィリアム・ヘンリー・マイヤースが実在すると主張していたテレパシーを自ら実験した結果、それに成功したらしく、心霊現象に対して自分は頑固すぎたと反省したという。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: その後、ドイルは降霊会に参加するようになった。最初に降霊を体験したときには、その霊がもたらした情報がでたらめだったのでドイルはがっかりしたが、2度目に降霊を体験をしたときには自分しか知らないことを言い当てられ、心霊が立証されたと感じたという。そしてその体験をした6年後の1893年11月に心霊現象研究協会に正式に入会するに至った。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 冷静な論理の化身ホームズの生みの親が心霊主義組織に入会したことは一見矛盾して見えるため、当時も今もドイルにケチをつける者はこの点を批判したり嘲笑することが多いが、当時心霊主義はイギリス各界の権威ある人々から広く信じられていた。ドイルが入会したときの心霊現象研究協会の会長は、のちに首相となる政界の重鎮アーサー・バルフォアであり、哲学者ウィリアム・ジェームズ、博学者アルフレッド・ラッセル・ウォレス、物理学者オリバー・ロッジ、化学者ウィリアム・クルックスなど名だたる科学者たちも参加していた。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: このころのドイルはまださほど熱心に心霊主義を研究していたわけではなかったようである。前述したようにドイルの心霊主義への本格的傾倒は、身内の戦死が続出した第一次世界大戦後である。1920年代のドイルは体調が悪化し続けていたが、無理をしてでも心霊主義布教のために尽くしていた。自分の残りの人生はそのためだけに与えられていると思っていたという。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイル当人にとっては「どちらかといえば程度の低い作品」であったシャーロック・ホームズシリーズの知名度がドイル作品の中では群を抜いている。『ストランド・マガジン』のホームズ担当編集員だったグリーンハウ・スミスは「シャーロック・ホームズとワトスン博士の名前はみんなにおなじみの名前であり、この2人の名は今や普通名詞化しています」「これはどんな作者でも誇りに思うような偉業です。シャーロック・ホームズは間違いなく、英語で書かれた小説の中でもっともなじみのある、もっとも広く知られた登場人物なのです」と語っている。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ホームズ作品の魅力はもちろんドイルの文才によるところが大きい。ドイルの文章は歯切れがよく、しかも平易で読みやすく、含蓄もある。日本においても英語授業の教材としてしばしば使用されている。物語の簡潔な構成力が高く評価されており、江戸川乱歩はドイルのことを「どちらかといえば短編作家」と評している。またドイルはホームズ作品を通じて、密室、暗号、ダイイング・メッセージ、毒殺・毒物、一人二役、替え玉死体、偽装殺人、意外な凶器、意外な隠し場所など、現代に至るまでの推理物の基本的なトリックのパターンをほぼすべて完成させた人物でもある。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルは『ストランド・マガジン』1903年10月号掲載の『最後の事件』で、ホームズがライヘンバッハの滝からモリアーティ教授と落ちながら助かった理由として、「日本武術バリツ」をホームズが身に着けていたためと設定した。また『ストランド・マガジン』1925年2月・3月号掲載の『高名な依頼人』では「聖武天皇」と「奈良の正倉院」を話題として出している。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルが系統的に日本についての知識を有していたかは疑わしい。しかし中国分割をめぐってロシアと対立を深めるイギリスは、1902年に日本と対露を目的とした同盟を締結したため、以降イギリス人の日本への関心は高まっていた。そのため知識人層であるドイルが日本について断片的な知識を有していたとしても不思議ではない。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: またドイルの幼馴染の友人には東京帝国大学教授ウィリアム・K・バートンがいた。工業化が急速に進展していた明治の日本は、近代的水道網の設備を急いでおり、バートンはそのための人材として1884年に日本政府から招かれていた。ドイルはバートンと写真を通じて仲がよく、バートンが日本にいる間、イギリスにある彼の預金通帳はドイルが預かっていた。そのような関係から2人は文通も多く、ドイルの日本に関する知識もこのバートンから仕入れられた可能性がある。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイルと会ったことがある日本人は確認されている限り2人である。1人は1909年から英国留学した英語教師の安藤貫一で、1910年1月にピカデリー・ホテルでドイルと会見している。ドイルは安藤にバートン教授の話や自分の作品の話をし、「ジェラール准将のごとき武勇伝が私は一番好きで歴史小説に心血を注いできたのに、期待したほどの反応はなく、むしろ探偵小説で予想外の成功を収めたのは意外だった」と語ったという。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: 子供は全部で5人。ルイーズとの間に、長女マリー・ルイーズと長男アーサー・アレイン・キングスレイ（スペインかぜで1918年に死去）。ジーンとの間に、次男デニス・パーシー・スチュワート（グルジア貴族の娘と結婚し、アメリカ合衆国での派手な暮らしで破産同然となる）、三男（レーサー、探検家）、次女ジーン・レナ・アレット（幼いころから父親の心霊スポット行脚の旅に同行し、両親の死後、イギリス空軍の軍人になり、定年まで勤め上げる。夫も軍人）。三男のエイドリアンは、ジョン・ディクスン・カーの協力を得て、ホームズ・シリーズの続編をいくつか出版した。次男と三男は父親の財産で放蕩の限りを尽くし、父親の版権相続をめぐって一族内で裁判沙汰が絶えなかった。1997年に次女で末娘のジーンが亡くなったことで、コナンドイルの子孫は断絶した。


title: アーサー・コナン・ドイル

text: ドイル作品の版権は次男の死後、三男に引き継がれた。その一部は、次男の未亡人による裁判によって未亡人のものになったが、彼女の経済的破綻によりロイヤルバンク・オブ・スコットランドのものとなり、その後、個人に売却された。1980年にドイルの版権は英国のパブリック・ドメインになったが、アメリカ合衆国では著作権法により2023年まで保護されることになり、次女のジーンに引き継がれた。ジーンの死亡後は、その遺言により英国王立盲人協会 (RNIB)に譲渡されたが、のちにドイル家の傍系の相続人に売却された。


title: 髙橋真梨子

text: 髙橋 真梨子（たかはし まりこ、1949年〈昭和24年〉3月6日 - ）は、日本の女性歌手、作詞家。本名は広瀬 まり子（ひろせ まりこ）。旧姓は髙橋。広島県廿日市市生まれ、福岡県福岡市育ち。身長155cm。血液型はA型。夫はミュージシャンのヘンリー広瀬。


title: 髙橋真梨子

text: 父・森岡月夫は広島鉄道局、母・髙橋千鶴子は広島市内の銀行に、それぞれ勤務時の1945年8月6日、米軍の原子爆弾投下により被爆。母はダンサーでもあり、広島のダンスホールで両親は出会い結婚し1949年、まり子が生まれた。戦後、国鉄を辞めてプロのジャズクラリネット奏者を目指した父は、朝鮮戦争下で米軍基地が多くジャズが盛んであった福岡に移り、まもなく当時1歳だったまり子も母に連れられて博多に転居した。父は博多でジャズバンド「九州ナイト」のクラリネット奏者として活動したが、まり子が3歳の頃から足の指先から腐っていく脱疽の症状が出て病状が悪化し、働くことが出来なくなった父に代わり、母は中洲でスナック「森岡」を経営し、ホステスとして働き家計を支えた。母の収入は高額な痛み止めなど、父親の治療費に消えた。夫婦ゲンカが絶えなくなり5歳の時に両親は別居、父は昔の仲間がいる広島に戻り、まり子は母と博多に残る。お父さん子だったまり子は、学校が休みになると広島の父に会いに行くのが唯一の楽しみだった。小学3年生10歳の時、両脚義足の父がスクーターを飛ばして真夜中に博多にやって来た。母はお店からなかなか帰宅せず、父は娘の前で酒をあおり、母から再婚を拒否されたことを話し泣いた。当時はザ・ピーナッツが世に出た頃で、渡辺プロダクションの興隆期でもあり、「まり子がナベプロに入って、歌手になってお金を儲けてあげるから」と父を慰めた。父母の離婚成立で、母親の「髙橋」姓となる。まり子は不倫をしていた母が許せず長い間に渡って恨み続けた。中高生時代には母が自分に触れることすら許せなかったという。父は広島市内のクラブでジャズプレイヤーとして働いたが、入市被爆が原因で長らく後遺症に苦しんだのち37歳で亡くなった。この時も母はまり子に泣きながら抱きついたが、それをも振り切ったという。愛情を求めた少女時代は歌うことだけが唯一の救いであり、歌うことで運命を変えてきた。


title: 髙橋真梨子

text: 音楽を目指した父の影響を受け芸能界に憧れ、自らもジャズボーカルの勉強を始める。中学時代から学校には内緒で中洲のナイトクラブで歌う。福岡市立大楠小学校～九州女子中学校～九州女子中学校九州女子高等学校を経て、16歳の時、渡辺プロの九州支社・深見プロから声がかかり、プロ歌手を目指し1965年、同高1年のとき、駒沢学園女子高等学校へ転入のため上京。父と約束した3年後、ナベプロと正式に契約し、同プロのもとで本格的なレッスンを受けた。硬い鉄道員からジャズ演奏家の道を目指した父の血が綿々とまり子の中に流れていた。東京では渡辺晋社長宅に預けられ、木の実ナナや中尾ミエらと同居。後から入って来た恵とも子と同室になり、つるんでワルいことをやり、渡辺家の家政婦に社長夫妻に告げ口され、居づらくなる。但し歌の上手さでは定評があり、1966年に「スクールメイツ」の一員として芸能界デビューした。さらにスクールメイツから抜擢され、「スカーレット」という4人組のコーラス・グループにも入れられた。しかしコーラス・グループだと、自分の個性を殺さなくてはならず、「自分の望みは歌手になること。アイドルではない」と、自身の求めているアーティスト路線でなかったこともあり、高校を卒業すると渡辺プロを脱退し、20歳を前に博多に戻る。東京で2年間はムダではなく、特にその間、母からの細かい心遣いを通じて、母の無償の愛を知り、母への反抗が母への甘えの変形だったことに気づいた。自身も恋愛経験を積み、母がずっと「おじいちゃん」と呼んでいた愛人のことも理解してあげられるようになった。再び、博多のライブハウスやディスコ、米軍クラブで歌う。


title: 髙橋真梨子

text: 1972年、中洲のナイトクラブで歌っていたところ「ペドロ&カプリシャス」のペドロ梅村にスカウトされる。このスカウトも偶然ではなく必然といえ、その胚芽はまり子自ら育てたものであった。同年に「別れの朝」が大ヒットしながらも突如離脱した先代・前野曜子に次ぐ、二代目ボーカルとして参加。カプリシャス時代の芸名は「高橋まり」。その後ソロに転じたが、バンドで歌うスタイルは貫くと決めていた。


title: 髙橋真梨子

text: 翌1973年には「ジョニィへの伝言」「五番街のマリーへ」などがロングヒット。翌1974年の『第25回NHK紅白歌合戦』に「ジョニィへの伝言」で初出場を果たした。最初は1年の約束で、「ジョニィへの伝言」は最初は全然売れず、福岡に戻ろうかと思っていた頃、急に売れ出し、帰るに帰れなくなった。「ジョニィへの伝言」「五番街のマリーへ」は当時「無国籍ソング」と呼ばれた。


title: 髙橋真梨子

text: 1978年にヘンリー広瀬と共に「ペドロ&カプリシャス」を脱退、「髙橋真梨子」としてソロ歌手として活動を始める。同年11月、「あなたの空を翔びたい」でデビュー。翌1979年から全国ツアーを2019年まで41年連続で実施。2000人以上収容の大規模ホールで、年間25公演以上を41年も継続している女性ソロ歌手は高橋のみで、昭和、平成、令和の3つの時代をトップアーティストとして走り続ける。


title: 髙橋真梨子

text: 1980年8月に出した3枚目のアルバム『Monologue』が10万枚のセールス。1982年にシングル発売の「for you…」は「第11回東京音楽祭」にて金賞を獲得、のち多数のアーティストにカバーされる名曲となった。1984年の「桃色吐息」がソロ独立後7年目にして初の大ヒット。1992年の「はがゆい唇」、1994年の「遥かな人へ」など数々のヒット曲を発表、また髙橋自ら作詞を手掛けたりするなど、「実力派女性歌手」としての地位を確立した。


title: 髙橋真梨子

text: 1993年8月5日「ペドロ&カプリシャス」時代からのメンバーであったヘンリー広瀬と結婚。年1回のペースでアルバムを制作・発表し、それに伴うコンサートツアーを行っている。コンサート活動は50回を越え、米カーネギー・ホールや英ロイヤル・アルバート・ホールなど海外での舞台実績もあり、現地在留邦人の支持も高い。カーネギー・ホールメイン・ホールでは2008年と2016年でも公演を実施し、日本人で唯一3回を数え、複数回実施アーティストは高橋のみである。


title: 髙橋真梨子

text: 中高年（特に同年代の女性）層で人気の高い1996年発売の「ごめんね…」は、日本テレビ系列『火曜サスペンス劇場』の主題歌として同番組のターゲットである主婦層から多数の支持を得る。カラオケ・チャートでも40-50代女性の中で1位となった。また清酒「白鶴」のCMソングに起用され、本人も同商品のCMに出演。さらに、中高年向け高級化粧品「グレイスソフィーナ」のイメージキャラクターにも選出された。


title: 髙橋真梨子

text: 「for you…」など、シングルは爆発的には売れないがシングル曲を収録したアルバムはヒットする例が多いことから、自身のコンサートで自虐的に「シングルの売れない髙橋真梨子です」と発言することがある。実際には「桃色吐息」「はがゆい唇」「遥かな人へ」「ごめんね…」などシングルヒットもある。むしろシングルヒットがない時期でもアルバムはコンスタントに売れるというのが実態に近いとされる。


title: 髙橋真梨子

text: かつて髙橋が「ペドロ&カプリシャス」からの独立当初は、コンサート・レコーディングなどの音楽活動を重視しており、テレビ等のメディア出演は固辞していた。年末恒例の『NHK紅白歌合戦』の出演依頼に対しても「大晦日にスケジュールを拘束されたくない」という理由で辞退したこともあったが、「桃色吐息」がヒットした1984年末の『第35回NHK紅白歌合戦』にはソロ歌手として初出場を果たした（なお「ペドロ&カプリシャス」時代も含めると、髙橋自身紅白出場は10年ぶり2回目である）。


title: 髙橋真梨子

text: 2013年末の『第64回NHK紅白歌合戦』は、ソロ歌手として29年ぶり2回目の出場を果たす。自身初めての紅組トリを務め、圧巻のステージをみせた。それから2年後、2015年末の『第66回NHK紅白歌合戦』はソロ歌手で2年ぶり3回目の出場、紅組トリ前で「五番街のマリーへ」を歌唱。同年6月に発売したアルバム『ClaChic -クラシック-』が、オリコンの女性歌手年長記録の3位を記録（66歳3カ月）。


title: 髙橋真梨子

text: 2016年末の『第67回NHK紅白歌合戦』へ、ソロで2年連続4回目の出場となり、自身最大のヒット曲である「ごめんね…」を披露。なお、当時髙橋の年齢は67歳9か月だったが、これはNHK紅白歌合戦において紅組の出場歌手としては最年長記録となる（それまでの記録は、2004年末の『第55回NHK紅白歌合戦』で島倉千代子が、当時66歳9か月の年齢で出場）。翌2017年末の『第68回NHK紅白歌合戦』もソロで3年連続5回目の出場、紅白では4年振り2度目の「for you…」を歌唱。紅白の紅組歌手として年齢は68歳9か月と、髙橋自身が持つ最年長記録を更新した。


title: 髙橋真梨子

text: NHK・深夜放映の音楽番組『SONGS』には、2017年現在髙橋が最多出場回数を誇っている。通算11回目の同番組出演となった2015年4月25日の放送では『髙橋真梨子 オールタイムリクエスト』と銘打ち、視聴者からのリクエストを募って、リクエストの多かった上位4曲（実際は5曲。4位「桃色吐息」、3位「五番街のマリーへ」。ペドロ&カプリシャス時代の曲で「ジョニィへの伝言」とメドレー形式で披露、2位「ごめんね…」、1位「for you…」。


title: グループセックス

text: グループセックスとは、3人以上でおこなう性行為のこと。異性間の行為に限らず、サークル・ジャークのように男性の集団による行為も、また集団的オナニー行為のように接合を伴わない性行為も含み、さらに、時代や地域によっては社会的に公認された三人婚などの複婚を前提とした行為も含まれた広い概念である。


title: グループセックス

text: 英語でスウィンガー・パーティー（swinger party）ないしスウィンガーズ・パーティー（swingers party）と称されるスワッピング・パーティーでは、で結ばれた複数の個人ないし、カップルたちが、娯楽ないし社交活動として、パートナーを交換するなどしながら性行為をおこなう。


title: グループセックス

text: こうしたパーティでは、さまざまなグループセックスの営みが展開することもある。パートナーたちは、挿入を伴う性器の接合を含む「フル・スワップ（full swap）」をおこなうこともあるし、もっぱらに終始する「ソフト・スワップ（soft swap）」を選択することもできる。新たにスワッピングに参加するカップルは、フル・スワップを快く受け入れられるようになるまで、ソフト・スワップを選ぶことが多く、また個人的理由からもっぱらソフト・スワップに留まるカップルも多い。他のカップルが性行為をおこなっている近くで、通常のカップルがふたりだけで性行為をする形態は、「ソフト・スウィンギング（soft swinging）」と称される。定義からすれば、これはその行為自体が「グループセックス」とは言い難く、露出の一形態である。


title: グループセックス

text: 乱交（オージー、）は、参加者が自由に、他の参加者に見える場所で制約なく性行為ないしグループセックスをおこなう集まりであり、特にブンガブンガ・パーティーなどという場合は、参加者はプールやなどの中で水中での性行為（アクアフィリア、溺水性愛）をおこなう。


title: グループセックス

text: あらゆる性行為がそうであるように、グループセックスにともなうリスクは具体的にどのような行為がおこなわれるかによって異なってくるものであるが、多数の相手と交渉をもつことは性感染症（STIs）に晒されるリスクを高める。


title: グループセックス

text: 1980年代半ば以降、特にアメリカ合衆国などでは、性感染症、とりわけヒト免疫不全ウイルス（HIV）の拡散の温床となっているとして、法的規制を通してゲイの有料発展場を閉鎖しようとするロビー活動が盛んに行われている。社会学者のは、「発展場に通うことが後天性免疫不全症候群（AIDS）に感染するリスク要因であることを示す証拠は何も提示されていない（there was never any evidence presented that going to bathhouses was a risk-factor for contracting AIDS）」と指摘している。他の諸国では、性感染症の拡散のおそれから、個室をもった浴場の閉鎖を進められ、他方では、あらゆる性行為が公開の場で行われ、監視役が安全な行為だけが行われるよう見張っているようなが容認されるようになっている。


title: グループセックス

text: こうした動きを支持する側は、グループセックスがおこなわれる場所では、コンドーム、、、ローション、その他のより安全性の高い性行為のために必要なものが備えられていることが多い、と指摘している。こうした浴場/発展場は、より安全なセックスについての情報を得られる重要な場所であり、パンフレットが用意されていたり、安全なセックスを呼びかけるポスターが、公共部分だけでなく、しばしば部屋ごとに掲出されており、コンドームやローションが無料で提供され、また多くの場合、その場所では安全な性行為しかしないことを客に誓約させている。


title: UFCランキング

text: UFCランキング（UFC rankings）は、2013年2月から導入された複数の総合格闘技メディアの投票によって生成される総合格闘技団体「UFC」の選手を順位付けした変遷表である。ランキングは男女各階級ごとに分けられ、異階級の選手を比較、対比するランキング「パウンド・フォー・パウンド」のみ全階級の選手で構成されている。UFC Rankingsを参照。


title: C-C-B

text: C-C-B（シーシービー）は、1980年代に活躍した日本のポップ・ロック・バンド。結成当初の名称はCoconut Boys（ココナッツボーイズ）で、C-C-Bはその略称。1985年中頃からCoconut Boys名義は使用せず、C-C-Bで統一している。


title: C-C-B

text: 1977年、アマチュアバンドでベーシストとして活動をしていた渡辺に、同バンドのドラマーだった伊藤真視が田口を紹介。伊藤が脱退するにあたり、中学の後輩だった笠を後任のドラマーに推薦。以降、3人の交流が始まる。その後、1979年に渡辺はロックバンド「ブルーベリー・ジャム」の二代目ベーシストとして、田口は近藤真彦の第2期専属バックバンド「ダブルス」のメンバーとして各々プロデビューした。


title: C-C-B

text: 1982年8月（昭和57年）、東京都港区青山（神宮前3丁目交差点近く）に音楽プロデューサーの上野義美が立ち上げたアメリカンDJスタイルのミニFM局「KIDS RADIO STATION」（通称「KIDS」）が誕生。


title: C-C-B

text: その「KIDS」で、夏をイメージした新生バンドを数組結成させ競わせるプロジェクトを企画した。そのうちの一組として、グループ・サウンズの再来を思わせる「和製ビーチボーイズ」をコンセプトとしたバンドを作るためメンバーを探し、Coconut Boysを結成させた。初期メンバーは渡辺、笠、関口と他3名の合計6人（うち1人はデビュー前に脱退し5人になる。田口と米川は1984年に加入）。同年、KIDS自主制作の企画アルバム『RASPBERRY AVENUE』に参加してマイナーデビュー（後述ディスコグラフィー項参照）。だが肝心のメンバー全員がそれまでビーチボーイズの音楽を耳にしたことはあれど造詣が深いわけではなく、メンバー自身の音楽性や趣味嗜好は反映されなかった。1982年当時ポリドール・レコード（現：ユニバーサルミュージック）でディレクターをしていた渡辺忠孝が音源を聴く機会があり、そして「面白い」と興味を示し、自らプロデュースをしたいと名乗り出た。


title: C-C-B

text: 1984年（昭和59年）、メンバーの2名が脱退し、田口、米川が新メンバーとして加入し5人体制となる。セカンドシングル『瞳少女』がロート製薬「なみだロート」のCM曲に、同シングルSide-2の『チリドッグがお気に入り』がマツダ「ファミリア」のCM曲に採用される。リリース後すぐにヒットには繋がらなかったが、『Romanticが止まらない』のヒットにより過去の作品も見直された。『瞳少女』はロート製薬がスポンサーを務めたTBSテレビのクイズ番組『クイズダービー』、毎日放送のクイズ番組『アップダウンクイズ』でほぼ毎週オンエアされた。バンド名の表記は、放映開始当初は「ココナッツ・ボーイズ」表記であったが、『Romanticが止まらない』のヒット後に「C-C-B」表記に統一された。マツダのCMでは「ココナッツ・ボーイズ」とカタカナ表記のみ。


title: C-C-B

text: 翌年1月期に始まるテレビドラマの主題歌担当の話が舞い込み、プロデューサーの渡辺忠孝が実兄の筒美京平にヒットにつながる作曲をと依頼したところ「松本隆が歌詞を書くなら引き受ける」という条件を出された。そして作られた楽曲が出世作となった3枚目のシングル『Romanticが止まらない』である。


title: C-C-B

text: 筒美はココナッツボーイズのアルバムを視聴し、特に2ndアルバム『Boy's Life』に収録されている「シェリー」に関心を寄せた。笠の透明感のあるハイトーンボイスを気に入りメインボーカルに指名したが、ドラム担当者だと思わなかったという。当の笠は圧し寄せるプレッシャーの中でレコーディングに挑んだが、何度歌い直してもいつもサビの同じ箇所でメロディーを変えて歌ってしまう（「胸が胸が苦しくなる」の末尾「なる」というメロディーを指示された下げ調子ではなく、上げ調子に歌ってしまう）。しかし筒美は咎めることなく「それで良い」と笠に声を掛け、そのメロディーに変更した。


title: C-C-B

text: 1985年（昭和60年）1月25日、起死回生をかけた3枚目のシングル『Romanticが止まらない』をリリース。TBSテレビの連続ドラマ『毎度おさわがせします』（1985年1月8日放送開始）オープニングテーマ曲に採用される。同年2月21日、音楽番組『ザ・ベストテン』の注目アーティスト紹介コーナー「今週のスポットライト」に出演。そのカラフルな髪色や、当時は珍しかった電子ドラムのがステージのセンターに据えられ、ヘッドセットを装着したドラマーがリードボーカルを取るスタイルも話題となり、一躍ブレイク。『スクール・ガール』『Lucky Chanceをもう一度』『空想Kiss』と、松本隆・筒美京平コンビによる作品を続けてリリースし、次々とヒットを飛ばした。


title: C-C-B

text: その頃から、バンド名の表記をC-C-Bに統一。以前より「CoconutBoys」の略称として「C-C-B」と名乗っていたが、ヒットのおかげで「C-C-B」の呼ばれ方の方が一般に浸透したこともあり、また音楽番組での紹介や雑誌掲載時に統一感がなく、そのたびに説明をする手間や混乱を回避するためでもあった。なお、関口は以前「C-N-B」の略称を提案したが、渡辺が「読みやすいし語呂も良い」とC-C-Bに決定した。


title: C-C-B

text: 1986年（昭和61年）、第15回東京音楽祭に出場。シングル『元気なブロークンハート』発売を期に、トレードマークのカラフルな染髪をやめ、全員が地毛の色に近いナチュラルな黒髪にした。同年12月、シングル『ないものねだりのI Want You』でオリコン1位を獲得。1986年度FNS歌謡祭において『不自然な君が好き』で優秀歌謡音楽賞を受賞。


title: C-C-B

text: 1987年（昭和62年）1月6日、関口が脱退を表明。4月6日、よみうりランドEASTでのステージをもって脱退。以後、それまで主にコーラスを担当していた米川がセンターポジションに就いてメインボーカルとして歌う機会が増えた。同年9月、『原色したいね』が明治製菓の菓子「かるかったウエハー」のCMソングに採用される。また、10月公開の劇場アニメ映画『勝利投手』の主題歌に採用（c/w『Love Is Light』も挿入歌として使用されている）。


title: C-C-B

text: 1989年（平成元年）4月21日に出演した音楽番組『ミュージックステーション』において、同年10月に解散する旨を発表。メンバー個々の音楽性・可能性をさらに昇華させる意を込めた解散であること、バンド解散後も各々音楽活動を続けていく予定であると語った。翌4月22日から「汐留PIT」で2Daysライブが予定されており、そのライブで解散宣言をする予定であったが、会場に足を運べない全国のファンに対して不公平になってしまうと判断し、先にテレビを通じて解散することを発表した。同年4月25日、最終シングル『Love is Magic』をリリース。同年10月9日、日本武道館でのライブを最後に解散した。


title: C-C-B

text: 解散後はメンバーがランダムに集まり、C-C-B名義を使用しないユニットを組んでライブを行っている。渡辺×田口×米川→ヨネタワタル（AJ-米田渡-項を参照）、渡辺×米川→WY、渡辺×田口→TANaBE、田口×米川→B×Bなど。


title: C-C-B

text: 2015年1月30日、明後日2月1日の渡辺のバースデーライブ『「ゴーゴーヒデキ」前夜祭』として、C-C-B名義でのワンマンライブが行われた。解散時の4人が同列に名を連ね「C-C-B」として観客を前に演奏を披露したのは、1989年10月9日の解散コンサート以来である。


title: C-C-B

text: 同年2月1日、『AJ-米田渡-×WY×C-C-B「ゴーゴーヒデキ」』において、2015年6月に『C-C-B TOUR 2015 「Welcome to the C-C-B SHOW」 〜昔の名前で出ています〜』と銘打ったC-C-B名義でのライブツアーを行う旨を発表した（2015年6月14日・ 熊本 DRUM Be-9 V1、19日・名古屋THE BOTTOM LINE、21日・神戸CHICKEN GEORGE、23日・赤坂BLITZ）。


title: C-C-B

text: なお、6月23日に予定していた赤坂BLITZの会場は、宇都宮隆が中心となって開催されるライブ・イベント『LIVE UTSU BAR 〜それゆけ歌酔曲!〜』の追加公演になった。これは同ライブの出演者でもあり、渡辺とも親交の深い野村義男が同イベント参加メンバーに賛同を得て急遽決定したものである。また、追加ライブ告知において追記事項に「渡辺英樹さんへのエールになってくれたら幸いです」と出演者の連名が記載された。6月23日の公演では会場内にC-C-BのアルバムやDVDが展示され、MCで宇都宮と野村が「Romanticが止まらない」の一節を歌ったが、本編ではC-C-Bの楽曲演奏はせず「それは本家が演るから歌わないよ」とC-C-Bにエールを送った。


title: C-C-B

text: 同年7月17日、公式ブログにて渡辺が急性大動脈解離による多臓器不全のため、2015年7月13日18時5分に死去したこと、既に近親者のみで通夜及び告別式を執り行ったことを報告。同時にプロデューサーの松木がファックスでマスコミ各社に発表した。。


title: C-C-B

text: 同年8月10日、新宿BLAZEにて『お別れの会』として2部制の式典を行った。第1部はチケットなしで参加できる献花式で、C-C-Bの楽曲『Lucky Chanceをもう一度』の歌詞にちなみ、ピンクの薔薇が献花され、渡辺の愛用した楽器や衣装なども展示された。第2部は渡辺と縁の深かったミュージシャンがステージに上がり、後方に設置されたスクリーンに映し出された渡辺と「共演」するライブを開催。ステージには渡辺の衣装を着せたトルソーと愛器のベースが佇み、その横のサイドテーブルには笑顔の写真と2月のバースデーライブで作ったグッズ「ゴーゴーヒデキ」タオルなどが置かれた。ライブの模様の一部はニコニコ生放送で生中継され、視聴者26,646人、コメント数20,800を記録した。


title: C-C-B

text: 2015年以降、C-C-B名義でともにライブやイベントに出演しているメンバーの米川は18日、自身のライブ終演後にFacebookを更新。渡辺の命日である7月13日に行われている恒例のライブに今年も出演した際に楽屋で撮影したツーショット写真を添え、哀悼の意を表した。また、訃報を報道で知った元メンバーの関口はマスコミの取材に応じ、追悼の言葉を述べた。


title: ハリー・スタイルズ

text: ハリー・エドワード・スタイルズ（Harry Edward Styles　1994年2月1日 - ）は、イングランドの歌手、俳優。イギリスのボーイズグループ、ワン・ダイレクションのメンバーである。身長約183cm。瞳の色はグリーン。


title: ハリー・スタイルズ

text: イングランドのウスターシャー・レディッチにて、アン・コックスとデズモンド・スタイルズの間に生まれた。幼少時代は、姉のジェマと共に、チェシャーで育ちホームズ・チャペルの学校に通った。7歳の時に両親が離婚し、ほどなく母親が再婚した。16歳のころ、ベーカリーでアルバイトをしていた。学生時代、クラスメイトとホワイト・エスキモーというバンドを組んでいたことがある。


title: ハリー・スタイルズ

text: 2010年4月11日、母親の勧めでイギリスのテレビ番組「The X Factor」の第7シリーズのソロコンテストに出場した。ハリーはオーディションでスティービー・ワンダーの「Isn't She Lovely」を歌った。 彼はブートキャンプに進んだが、「審査員の家」を突破できなかった。しかし、ゲスト審査員のニコール・シャージンガーとサイモン・コーウェルが、バンドを結成することを思いつき、 ハリー、ナイル・ホーラン、リアム・ペイン、ルイ・トムリンソン、ゼイン・マリクで構成されたグループは、練習のため２週間集まった。ハリーは、バンドメンバーにワン・ダイレクションという名前を提案し、メンバーはハリーに賛成した。 グループはすぐに英国で人気を博したが、2010年12月、ワン・ダイレクションはレベッカ・ファーガソンとマット・カードルに次ぐ3位でザ・Xファクターを終了した。


title: ハリー・スタイルズ

text: 2011年1月、ワン・ダイレクションがサイモンのSYCO・RECORDと200万ポンド（約2億円）の契約を締結したことが明らかになった。 2011年9月、ワン・ダイレクションのデビュー・シングル「What Makes You Beautiful」が全英シングルチャートで1位を獲得した。ワン・ダイレクションは、デビューアルバムがアメリカで1位を獲得した初のイギリスのグループとなった。 このアルバムには多くのライターが参加しているが、ハリーとメンバーが書いた曲が3曲含まれている。 2012年11月には2枚目のアルバム『Take Me Home』をリリースし、このアルバムからワン・ダイレクションとして2枚目のイギリスでの1位シングル『Little Things』を生んだ。 ハリーはリリースの年にアメリカのシンガーソングライター、テイラー・スウィフトと交際していたことから、別れた後にお互いのことを歌った曲を作ったのではないかとファンやメディアから推測されている。この頃、ハリーはロンドンのハムステッドヒースにあるプロデューサーのBen Winstonの家の屋根裏部屋に20ヶ月間住み、自分の家を探していた。


title: ハリー・スタイルズ

text: 2013年にモーガン・スパーロック監督によるワン・ダイレクションのドキュメンタリー映画『This Is Us』が公開された。 同年11月には3rdアルバム『Midnight Memories』をリリースした。 アルバムのリリース後、バンドはWhere We Are Tourに乗り出し、このツアーは2014年の最高売上を記録し、現在でもボーカルグループの史上最高売上を記録している。 ハリーは2014年8月にリリースされたアリアナ・グランデのアルバム『マイ・エブリシング』のために「Just a Little Bit of Your Heart」を共同作曲した。 その後、11月にワン・ダイレクションは4枚目のアルバム『フォー』をリリースした[38]が、2015年初頭、ツアーの最中にメンバーのゼイン・マリクがグループを脱退する騒動があり、ファンは混乱した。 39]しかし、 ワン・ダイレクションはビルボード200アルバムチャートの58年の歴史の中で、最初の4枚のアルバムが初登場1位を記録したした唯一のグループとなった。2015年8月、グループは5枚目のアルバム『Made in the A.M.』の完成と関連するプロモーション活動のため、活動休止期間の延長の噂が流れ始めた。 ハリーは、ファンたちを「疲弊させたくない」という理由で、2014年後半にスタジオで仕事をしながら休止を提案したと述べている[4]。 彼らのキャリアの中で、ワン・ダイレクションはアメリカで760万枚のアルバムと2600万枚のシングルを販売し、7つのBRIT賞と7つのアメリカン・ミュージック・アワードと6つのビルボード・ミュージック・アワードと4つのMTVビデオ・ミュージック・アワードなどを獲得している。


title: ハリー・スタイルズ

text: 2016年2月、ハリーはワン・ダイレクションのマネジメント会社であるモデスト・マネジメントを脱退し、ジェフリー・エイゾフの所属するフルストップ・マネジメントに加入した 。 ハリーは5月に自身のレコードレーベル、アースキン・レコーズを立ち上げ、6月にはワン・ダイレクションと同じレーベル、コロンビア・レコードとソロアーティストとしてレコーディング契約を結んだ。 ハリーは10月にリリースされたマイケル・ブーブレのアルバム『Nobody but Me』に収録された楽曲「Someday」をメーガン・トレイナーと共同作曲した。 ハリーのデビューアルバムのレコーディングは2016年を通してロサンゼルス、ロンドン、ジャマイカのポートアントニオで行われ、秋にはハリーと彼のコラボレーターたちは2ヶ月間の作曲活動を行った。 ジェフ・バスカーがアルバムのエグゼクティブ・プロデュースを行い、アレックス・サリビアン、タイラー・ジョンソン、キッド・ハープーンがプロデューサーを務めた。 そして2017年3月、初のソロシングル「Sign of the Times」を4月7日にリリースすることを発表した。 同曲はその後、UKシングルチャートで1位、ビルボード・ホット100で4位を記録したグラマーロックの影響を受けたソフトロックのパワーバラードであり、デヴィッド・ボウイの作品との比較が頻繁に行われた。ローリング・ストーン誌が選出する2017年のベストソングにランクインした。 同曲のミュージック・ビデオでは、彼が空を飛んだり水の上を歩いたりする姿にフィーチャーしており、ブリティッシュ・ビデオ・オブ・ザ・イヤーのブリティッシュ・アワードを受賞した。 4月には、ハリーはアメリカの「サタデー・ナイト・ライブ」にミュージカル・ゲストとして出演し、母国では「ザ・グラハム・ノートン・ショー」でテレビ初のソロ・パフォーマンスを行った。


title: ハリー・スタイルズ

text: 彼のデビューアルバム「ハリー・スタイルズ」は2017年5月にリリースされ、イギリス、アメリカ、オーストラリアを含むいくつかの国で1位を獲得した。アルバムからの他のシングルは「Two Ghosts」と「Kiwi」である。ハリー・スタイルズは批評家から概ね好意的な評価を受けており、いくつかの出版物の2017年のベスト・アルバム・リストにも含まれている。アルバムの執筆とレコーディングの過程を記録した『Behind the Album』が、5月にApple Musicで独占配信された。2017年、クリストファー・ノーラン監督の戦争映画『ダンケルク』への出演で俳優デビューを飾った。英紙デイリー・テレグラフの映画評論家Robbie Collinは、ハリーの演技を「快活で自信に満ち、意外にも全く違和感のない演技」と称賛した。


title: ハリー・スタイルズ

text: 11月にはBBC Oneで、ニック・グリムショウが贈る1時間のテレビスペシャル「Harry Styles at the BBC」が放送された[88]。 12月にはStylesがジェームズ・コーデンと一緒にThe Late Late Late Showのゲストホストを務めた。 ジャック・アントノフ、イルシー・ユーバーとともに、映画『Love, Simon』（2018年）のサウンドトラック用に、バンド「Bleachers」が演奏した「Alfie's Song (Not So Typical Love Song)」を共同で作曲している。 2018年10月に初演されたCBSのシットコム「Happy Together」でエグゼクティブプロデューサーを務めており、テレビプロデューサーのベン・ウィンストンと暮らしていた頃のスタイルズにインスパイアされたている。 2018年は「グッチ」のモデルを始め、イタリアの高級ブランドのいくつかのキャンペーンに出演した。


title: ハリー・スタイルズ

text: "Lights Up "は2019年10月にリリースされたスタイルズの2ndアルバム『ファイン・ライン』からのリードシングルで、全英3位でデビューした。 音楽ライターのジョン・カラミカによると、この曲は「ソフトタッチでポップなスリップストリームに再突入する」のが特徴であるとしている。 11月に『サタデー・ナイト・ライブ』の司会と音楽ゲストとして "ダブル・デューティー "を演じた。 また、12月にはジェームズ・コーデンとの『ザ・レイト・レイト・ショー』で再びゲスト司会を務めた。 同月にリリースされた2ndシングル「Adore You」はイギリスで7位、アメリカでは6位を記録した。2ndアルバム『ファイン・ライン』はイギリスで3位、アメリカのチャートでもトップとなり、1991年にニールセン・サウンドスキャン（Nielsen SoundScan）のトラッキングが開始されて以来、イギリス人男性アーティストのアメリカでの最大のセールス・デビュー記録を更新した。 このアルバムは、カリフォルニア州マリブのシャングリラ・スタジオで、デビュー・アルバムと同じ制作チームと共にレコーディングされたもので、ハリー・スタイルズに似たサウンドを特徴としながらも、ファンクやソウルの要素を取り入れている。フリートウッド・マックのシンガー、スティーヴィー・ニックスはこのアルバムを「Styles's rumors」（フリート・ウッドマックの大ヒットアルバム『噂』に喩えている）と呼び、このアルバムをきっかけに新しい音楽を書くようになったとコメントしている。 2020年にはリカット・シングル「Falling」と「ウォーターメロン・シュガー 」がリリースされた。


title: ハリー・スタイルズ

text: 「ウォーターメロン・シュガー」は自身初の全米チャート1位獲得曲となった。そしてまた、「Adore You」と「Watermelon Sugar」はUS POP RADIO CHARTで彼のキャリア初の一位を獲得した。


title: ハリー・スタイルズ

text: 2020年のブリット・アワードでは、スタイルズは英国男性ソロ・アーティスト賞とアルバム・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。第48回のアメリカン・ミュージック・アワードでは「Favorite Pop/Rock Album」賞を受賞した。Love On Tourと名付けられたツアーは、2020年を通して開催される予定だった。 しかし、2020年4月、スタイルズはCOVID-19パンデミックのために、2021年まで延期した。


title: ハリー・スタイルズ

text: 2020年3月にはNPRタイニーデスクのコンサートを行った。 2020年7月には、ハリーはリラクゼーションアプリ「Calm」のために「Dream with Me」と題したベッドタイムストーリーのナレーションを行った。純資産総額は7500万ドル以上。


title: ハリー・スタイルズ

text: 2021年のグラミー賞では、＜最優秀ポップ・ヴォーカル・アルバム＞、＜最優秀ポップ・ソロ・パフォーマンス＞、＜最優秀ミュージック・ビデオ＞の3部門にノミネートされ、「Watermelon Sugar」で＜最優秀ポップ・ソロ・パフォーマンス＞賞を受賞した。また同年のブリット・アワードでは、「Watermelon Sugar」がブリティッシュ・シングル・オブ・ザ・イヤー賞を受賞した。


title: ハリー・スタイルズ

text: 2022年4月1日に、3rdアルバム『Harry’s House』からのリード・シングル「As It Was」がリリースされ、全米・全英チャートで初登場1位を獲得。同月にはコーチェラ・フェスティバルに初出演にしてヘッドライナーとして登場した。


title: ハリー・スタイルズ

text: 5月20日にはアルバム『Harry’s House』をリリースし、全米・全英チャート初登場1位、いずれの国でもその時点での2022年最多初週セールスを記録し。全米では1991年に計測が開始して以来、史上最高のアナログ盤初週セールスを記録。


title: ハリー・スタイルズ

text: またアルバムが発売された週には、全米・全英の両チャートにおいて、アルバムとシングル両方のチャートで首位を獲得した。全米Billboard Hot 100ではアルバムから計4曲がトップ10以内にランクイン。この記録を成し遂げたのはザ・ビートルズに続いて史上2組目のUK出身のアーティストとなった。また全英シングル・チャートではトップ3を全て独占した。


title: ハリー・スタイルズ

text: 歌手のエド・シーランや、モデルのカーラ・デルヴィーニュと親しい仲である。また、歌手のテイラー・スウィフトと2012年の10月から2013年の1月ごろまで交際していたことがあり、テイラー・スウィフトのアルバム『1989』に収録されている「Style」という曲は、ハリー・スタイルズとの私的な関係を公にしたものとして話題になった。その後2014年2月までは、モデルのケンダル・ジェンナーと交際。2021年1月より『ドント・ウォーリー・ダーリン』を監督したオリヴィア・ワイルドと交際していたが、2020年11月、破局が報じられた。ハリーはツアーで世界中をまわっており、オリヴィアはLAで二人の子どもを育てること、ディレクターの仕事とお互いの優先順位が異なったためである。


title: しもべえ

text: かつての幼なじみ・辰馬が転校してきたことで、幼い頃の夢だった医師を目指すことになった女子高生・ユリナ。今の彼女の成績では現実的でないが、そこへ現れた謎のおじさん・しもべえと共に夢へ挑むうちに、平凡だった彼女の人生が一変する。


title: しもべえ

text: 同年9月25日から11月13日まで、本編に新撮のシーンを加えた『しもべえ 特別版』（しもべえ とくべつばん）がNHK BSプレミアム・NHK BS4Kの「プレミアムドラマ」枠にて放送された。本編の10年後を舞台に、主人公・しもべえの誕生秘話を描いていく。


title: 山田くんと7人の魔女

text: 時系列は前作『ヤンキー君とメガネちゃん』の後であり、第1話で登場人物の品川大地と千葉星矢が教師役でカメオ出演している。2013年8月10日からフジテレビにてテレビドラマが、2015年4月から6月までTOKYO MXにてテレビアニメが放送された。2017年2月時点で累計発行部数は385万部を記録している。


title: 山田くんと7人の魔女

text: ある日、階段から落ちたはずみで優等生・白石うららとキスしてしまったところ、2人の身体が入れ替わるという不思議な現象に見舞われる。いくつかの実験と検証により、うららは『キスした相手と精神を入れ替える能力』を持っており、山田は『キスで魔女の能力をコピーする能力』を持っていることが判明する。


title: 山田くんと7人の魔女

text: 生徒会副会長の宮村虎之介にあっさりと入れ替わりを見破られた2人は、超常現象研究部に入部することになる。そこに超常現象マニアの伊藤雅と、帰国子女の椿剣太郎が入部。能力について探る内に、朱雀高校には「魔女」と呼ばれる力を持った女子生徒が常に7人いてそれぞれが異なる超能力を持っていることが判明し、魔女探しを始める運びとなった。


title: 山田くんと7人の魔女

text: 第172話から立ち上がった、玉木を会長とする代の生徒会組織。朱雀高校史上初の生徒会長選挙により選出された。前生徒会からは寧々・黒崎・有栖川が残っており、黒崎と有栖川は副会長の任を継続しているが、寧々の正確な役職は不明（現生徒会とは便宜上の呼び方であり、作中に登場するものではない）。


title: 山田くんと7人の魔女

text: 第92話から立ち上がった、宮村を会長とする代の生徒会組織。将棋部の魔女たちによって起こされた「生徒会リコール運動」が生徒の過半数を占めたためリコールが成立。生徒会長が次の生徒会長を指名する制度は、これによって壊れた（前生徒会とは便宜上の呼び方であり、作中に登場するものではない）。


title: 山田くんと7人の魔女

text: 2013年8月24日にアニメーションPVがYouTubeにて配信開始。その後同じスタッフによるOAD第1話が2014年12月発売の単行本第15巻特装版に、第2話が2015年5月発売予定の単行本第17巻特装版にそれぞれDVDとして収録。


title: エリトリア

text: 1960年から1991年までの30年間エチオピアからの独立戦争を経て、エリトリア解放戦線から一部左派が1970年に分派結成したエリトリア人民解放戦線（EPLF、1994年以降に民主正義人民戦線に改組）を率いたイサイアス・アフェウェルキが大統領に就任し、マルクス主義・共産主義的政策に基づく政治を行っている。


title: エリトリア

text: 大学（唯一の大学であった国立アスマラ大学は閉鎖後に軍傘下教育機関らへ改組。軍管轄のカレッジらは設立）・野党、独立した報道機関が存在しない一党独裁国家であり、一般国民は18歳になると政府支配下の農民か兵士を含む低賃金又は無賃労働の奴隷的公務員となることが55歳（2019年時点平均寿命66.32歳）まで義務付けられている。これを嫌い、国外に出ようとする人も絶えない。人口の約80％が生産性の低い農業と牧畜に従事しているが、耕地はエリトリアの面積の2％に過ぎず、食料の約70％を輸入や援助に頼っている。


title: エリトリア

text: ただし、2019年時点で外国人観光客にとっては、移動の自由制限がされる北朝鮮より監視が無いために自由で、逆に他のアフリカ諸国より治安は良く、ホテルでならば電波も（動画視聴不可能なレベルの非常に低速度であるが）一応繋がる。2018年に国境を巡る対立が20年も続いていた隣国エチオピアとの間で航空便の行き来を含む外交関係再開の合意をした。


title: エリトリア

text: 2022年時点でアフリカの中では2番目に若い独立国であり、東アフリカと北アフリカ諸国の一つに位置づけられる。西にスーダン、南にエチオピア、南東部にジブチと国境を接する。北は紅海に面し、1350km以上にも及ぶ長い海岸線を持ち、領海内にはダフラク諸島など約350の小島が点在する。対岸側にはサウジアラビアとイエメンがある。


title: エリトリア

text: 元々はエチオピア帝国の領土だった海岸部をイタリア王国が植民地政策によって1890年に分離させた地域であり、エリトリア独立戦争を経て1991年5月29日に独立を宣言。1993年4月に実施された国際連合監視下の住民投票に基づき、同年5月24日に独立を達成した。1998年5月から両国はエチオピア・エリトリア国境紛争を戦ったが、2018年7月8日に関係正常化の合意文書に調印した。2020年～2021年には、エチオピア北部ティグレ州で起きたティグレ人民解放戦線（TPLF）の反政府蜂起に際して、エチオピア政府側で派兵した。


title: エリトリア

text: 内政面では独立以降、中華人民共和国に留学して毛沢東思想や軍事知識を学んだイサイアス・アフェウェルキ大統領が実質的に率いる民主正義人民戦線の一党独裁制が続いている。「アフリカのシンガポール」というスローガンを掲げて、同国を手本にした国作りを進めているが、国連や国際NGOなどから深刻な人権侵害・圧政が報告されており「アフリカの北朝鮮」と批判・揶揄されることが多い。国境なき記者団による世界報道自由度ランキングではほぼ毎回北朝鮮と最下位を争い、フリーダム・ハウスの報道の自由度調査（）においてもワースト上位に位置する。周辺諸国との紛争や兵役、抑圧的な政治体制により大量の国民が国外に脱出して国際的な難民問題になっている。


title: エリトリア

text: 古代ギリシャ語の「赤」を意味するエリュトゥロス (ἐρυθρός) から派生したエリュトゥラー () は、紀元前4世紀のヘレニズム時代の作品に紅海の赤の意味で使われている記録があり、1世紀に紅海からインド洋にかけての南海貿易について記された航海案内書『エリュトゥラー海案内記』にも登場する。エリトリアの名前はイタリアが19世紀に植民地として支配するにあたり、ラテン語で「紅海」を意味する にちなんでつけられたといわれる。


title: エリトリア

text: ダナキル砂漠は現生人類（ホモ・サピエンス）が進化した場所であり、近くにあるエリトリアは氷期終わりには既に現生人類が暮らしていた。北部のカローラから南東のベイルルに至るまで51箇所の先史時代の遺跡が見つかっている。エチオピアのブヤではイタリアの科学者によってホモ・エレクトスとホモ・サピエンスの間をリンクする100万年前の骨格が発見された。アブドゥールで見つかった12.5万年前の石器は海岸の海洋環境にヒトが住んでいたことの最も古い証明で、エリトリアの紅海沿岸部のマッサワでは旧石器時代のアサリやカキを捕獲する漁の道具が見つかっている。アフリカの角地域で最も多くの岩絵が見つかっている。主なモチーフは家畜化された牛であり、家畜への描写が豊かであるのと同時に、野生動物をほとんど描いていないことから、牧畜民的な性質のものと言える。


title: エリトリア

text: 紀元前25世紀から、プント国がジブチ、エチオピア、エリトリア、北部ソマリア、スーダン紅海沿岸に形成されていた。古代エジプトはハトシェプストの統治時代からプント国と貿易をしており、エジプトにはプント王パラフとその王妃アティの肖像が葬祭殿壁画に残っている。


title: エリトリア

text: 紀元前4世紀。プント文化に続くオナ文化はアフリカの角地域において牧畜や農業といったコミュニティによって形成された都市文化である。アスマラの近郊のセムベル遺跡からはアメンホテプ2世の時代のエジプトの都市テーベと貿易していた貨物が発掘された。


title: エリトリア

text: エリトリア内陸部に位置するガシュ・バルカ地方にあるアゴルダトのバルカ川渓谷沿いに、ナイル川の上流山脈系統の遊牧民文化が栄えた、同時期にスーダンのヌビアで栄えたケルマ文化と共通する特徴を持っている。ケルマ文化に属する民族はアフロ・アジア語族に属し、ベルベル語派、クシ語派に分類される言語を用いていたと言語学的な証拠から推定している。


title: エリトリア

text: 紀元前10世紀-紀元5世紀。はエリトリアと北部エチオピアの地域にあった。エリトリア南部のタマラがダムトの都市であり、大規模な寺院の遺跡があることからかなり栄えていた可能性が高い。5世紀にダムト王国が崩壊した後、アクスム王国が現れるまでのプレ・アクスム期には後継の小さい王国によって支配が続いた。紅海対岸側にあるアラビア半島南部のサバア王国からの勢力が進出しており、影響された遺跡が見つかっている。


title: エリトリア

text: 北方の港町アドゥリスとマタラの中間にあるコハイトは政治的に重要な中心地であり、イエメンの水利システムが使われたダムや土塁、岩絵、彫刻、円柱構造、墓所、貯水池、ネクロポリス（集団埋葬地）、時計塔、窯などの750の遺跡が発見された。


title: エリトリア

text: 1世紀-940年頃。アクスム王国は、エリトリアとエチオピア北部とアラビア半島の紅海沿岸部に栄えた交易国である。アフリカで初めて独自の硬貨を持った国であり、貿易で栄えた。ダモト王国との継続性があるが、南アラビアから来たサバ人により建国されたと考えられる。


title: エリトリア

text: 王たちは、ソロモン王とシバの女王の子であるメネリク1世の血筋を引いているとして、自らの正当性を主張し、"negusa nagast"（「王の中の王」）と公称していた。350年頃にはヌビアのクシュ王国を征服し、最盛期には現在のエリトリア、北部エチオピア、イエメン（ヒムヤル王国）、北部ソマリア、ジブチ、北部スーダンに広がっていた。首都はアクスムで現在の北部エチオピアにあった。他の主要都市にイェハ (Yeha)、ハウルティ (Hawulti) 、そして現在エリトリアにある重要な港湾都市アドゥリス (Adulis) をはじめとしてマタラ (Matara) およびコハイト (Qohaito) がある。この時アクスムの住民は、エチオピアと南アラビアにいるセム系民族とハム系民族が混ざり合って構成されていた。アクスムは国際的に且つ文化的に重要な国だった。エジプト、スーダン、アラビア、中東、インドといった様々な文化が集う場所で、アクスムの都市にはユダヤ教徒やヌビア人、キリスト教徒、仏教徒さえいた。320年代にキリスト教コプト正教会が伝来した教典はアクスム王国の独自の文字であるゲーズ又はゲエズ語 (Ge'ez又はGeez)で書かれており、エチオピアと共通のゲエズ文字が普及することになった。ソロモン王国の影響によりユダヤ教徒も一定数おり、時代によってはコプト正教会よりユダヤ教の勢力が上回った。


title: エリトリア

text: ナイル川周辺の王国のほとんどがキリスト教国であったが、周辺国がイスラム教に改宗すると経済的に孤立し、王国は弱体化していった。ただし、アクスムはヒジュラで預言者ムハンマドと最初の信者達を匿ったため、アクスムとムスリムは友好関係を保ち、アクスムがイスラム帝国に侵攻されたり、イスラム化されたりすることはなかった。


title: エリトリア

text: 1869年にエジプトでヨーロッパとオリエントを結ぶスエズ運河が開通すると、イタリアがエチオピアに介入を始め、1882年にイタリアが植民宣言をし、1885年に占領した。1889年、エチオピアはイタリア王国とウッチャリ条約を結び、この地（エリトリア）をイタリアの支配に委ねた。翌1890年、イタリアはこの地を「エリトリア」と名づけた（イタリア領東アフリカ）。第一次エチオピア戦争（1889年 - 1896年）。第二次エチオピア戦争（1935年 - 1936年）が起きた。


title: エリトリア

text: 首都アスマラはイタリア人移民が人口の60％を占め、イタリア首相であったベニート・ムッソリーニが「第2のローマ」（ピッコラ・ローマ、リトルローマ）を目指し、1920年〜1930年代にイタリアの新進気鋭の建築家達により奇抜なアール・デコ建築や未来派建築が多く建設された。現在では観光資源になっており、2017年に「アスマラ :アフリカのモダニズム都市」として世界遺産（文化遺産）に登録されている。


title: エリトリア

text: 第二次世界大戦後、国際連合はエリトリアの帰属に関する問題を審議した。そして、エリトリアはエチオピアとの連邦制にするという案が46対10で可決され、1952年9月15日、エチオピア・エリトリア連邦を形成した。


title: エリトリア

text: エチオピアは、予防拘禁法を発布し、10年間、新聞の編集者を逮捕したり、独立系の出版社を閉鎖、ナショナリストなどを国外へ追放し、労働組合や政党を禁止した。また、エリトリアの国旗をエチオピアの国旗で置き換え、公の場や学校でのエリトリアの現地言語が使用を禁じさせられ、関税のエリトリアの取り分を差し押さえた。全ての産業も、アスマラからアディスアベバに移転させられた。そして、1962年、エチオピア議会はエリトリアの併合を決議し、11月14日、エチオピア軍は、エリトリア議会を強制的に解散し、エチオピアは正式にエリトリアを14番目の州として併合した。


title: エリトリア

text: 1960年代からはエリトリア独立戦争として、解放勢力は独立運動を展開するようになった。1991年、独立勢力のうちの最大勢力、 (EPLF) は、ティグレ人民解放戦線 (TPLF) 等と共にエチオピアの首都アディスアベバに突入。エチオピアに政変を起こし、メンギスツの社会主義政権は崩壊した。


title: エリトリア

text: 1991年5月29日、初代大統領のイサイアス・アフェウェルキが独立宣言を行った。この時の合意によりTPLFを中心としたエチオピア人民革命民主戦線 (EPRDF) によるエチオピア新体制（メレス・ゼナウィ政権）の確立に伴い、1993年5月24日に独立承認された。5月28日には国際連合へ加盟申請、承認された。


title: エリトリア

text: 1998年から2000年にかけてエチオピア・エリトリア国境紛争が発生。エチオピアとの関係が再び悪化した。2010年代後半、エチオピアの首相にアビィ・アハメドが就任すると、和解の機運が高まり、2018年7月9日に首都アスマラにおいて、エチオピアのアビィ首相とエリトリアのイサイアス大統領が首脳会談を行い、2018年9月5日にはエリトリアの首都アスマラで、エリトリアとソマリア、エチオピアの3カ国による「包括協力協定」に署名。さらに同年9月16日、サウジアラビアの仲介によりエチオピアとの間で「ジッダ平和協定」に署名した。


title: エリトリア

text: 2020年から2021年にかけては、ティグレ州紛争でエチオピア政府を支持して参戦した。両国政府は当初、派兵の事実を否定していたが国際社会の圧力を受けて2021年に認め、「TPLFがエリトリアの首都アスマラを砲撃したため」と説明した。4月3日にエチオピア外務省はエリトリア軍が撤兵を開始したと発表した。


title: エリトリア

text: エリトリアは1993年の独立以来、旧エリトリア人民解放戦線 (EPLF) が改組した民主正義人民戦線 (PFDJ) 率いる暫定政府が、書記長のイサイアス・アフェウェルキによって選出された国会議員150人による事実上の一党独裁制の下で統治している。恒久政府樹立に向けての憲法が1997年、制憲議会により制定されたが、未だに施行されておらず、三権分立がなされていない。


title: エリトリア

text: 国家元首は大統領。独立以来、初代大統領でPFDJ書記長のイサイアス・アフェウェルキが一貫して就任している。憲法規定によれば、大統領は5年の任期を持ち、国民議会により選出されることとなっているが、憲法が未施行のため、選挙は無期延期となっている。


title: エリトリア

text: 議会は一院制の国民議会。104議席で、PFDJ中央委員会の委員40名と、任命制の議員64名で構成される。だが列国議会同盟 (IPU) によれば、エリトリアの国民議会はPFDJ中央委員会の委員75名、旧制憲議会議員60名、在外エリトリア人代表15名で構成される150議席の議会とされている。いずれにせよ、国民による選挙は行なわれておらず、PFDJの政策を追認する役割しか持たない。また、憲法が未施行であるため暫定的な権能しか有しておらず、任期も定められていない。


title: エリトリア

text: 独立以来、エチオピア、ジブチ、イエメンとは国境問題を抱え、緊張状態にあった。エチオピアとは2018年に関係正常化で合意し、陸上国境での往来と航空路の再開、内陸国となったエチオピアに対する港湾の開放を取り決めた。


title: エリトリア

text: 1998年からはバドメの帰属をめぐるエチオピア・エリトリア国境紛争が武力衝突に発展。2000年に和平合意成立、国際連合エチオピア・エリトリア派遣団（UNMEE）が展開した。国境案が提案されたものの、両国間の合意が進まなかった。2008年にUNMEEは撤退、エチオピア・エリトリア間の緊張状態が続いた。2010年、エチオピア・エリトリア国境で軍事衝突。エリトリア側23名とエチオピア側3名が死亡。


title: エリトリア

text: 2018年7月9日、エリトリアの首都アスマラにおいて、エチオピアのアビィ首相とエリトリアのイサイアス大統領が20年ぶりの首脳会談を行い、長年にわたる戦争状態を終結することで合意。戦争状態の終焉や経済・外交関係の再開、国境に係る決定の履行を内容とする共同宣言に署名した。


title: エリトリア

text: 2020年にエチオピアのティグレ州で起きたティグレ紛争では、エリトリアがエチオピア政府軍を支援しているとして、ティグレ人民解放戦線がエリトリアの首都アスマラの空港を攻撃した。人権団体などはティグレ州でのエリトリア軍の虐殺行為を非難し、国連やG7もティグレ州からのエリトリア軍の撤退を要求した。エリトリア・エチオピア両国はティグレ州にエリトリア軍が展開している事実を否定していたが、2021年3月23日にアビィ首相はこれを認めて翌4月にエチオピア政府はエリトリア軍の撤収を発表した。


title: エリトリア

text: 国境を巡って隣国ジブチと対立しており、1990年には二度の軍事衝突が起きている。停戦が成立したが、国境線を巡る緊張は続いた。2008年6月10日から13日、で再び両軍の間で戦闘が起きた。ジブチ政府はエリトリアが再び国境線に軍を増強しているとして非難し、国際社会の介入を求めた。


title: エリトリア

text: 2015年にアラブ首長国連邦（UAE）は初の海外基地 としてアッサブに軍事拠点を設置する契約をエリトリアと締結、これによりアッサブではUAEの保有するフランス製のミラージュ2000戦闘機や中国製の翼竜Ⅱ無人攻撃機 などが展開された。前述のエチオピアとの歴史的和解にはUAEの関与もあったとされ、2018年7月24日にイサイアス大統領はエチオピアのアビィ首相とともにUAE最高勲章のを授与されている。


title: エリトリア

text: アメリカはエリトリア独立時に国家承認を行わず1993年に国交を樹立したが、両国関係は良好ではなく、アル・シャバブなどの支持・一党独裁下でのメディアを規制・野党勢力の弾圧・正式な憲法が施行されていないことなどから両者の関係は緊張状態である。また、2021年11月12日、エチオピアの北部の地域での紛争を巡って、エチオピアに派兵しているエリトリアの軍やエリトリアの与党などに制裁を科すと発表した。アントニー・ブリンケン国務長官は声明で「エチオピアにおけるエリトリアの混乱を招く存在が紛争を長期化させている」とし、エリトリア軍の兵士による「深刻な人権侵害」についても批判し、エチオピアから即時に撤退するよう求めた。


title: エリトリア

text: 西にスーダン、南にエチオピア、南東部にジブチと国境を接し、北は紅海に面し、紅海対岸側にはサウジアラビアとイエメンがある。海岸線は1350km以上にも及び、領海域には、およそ350の島があるダフラク諸島がある。また、イエメンとの間のバブ・エル・マンデブ海峡は非常に狭くなっている。


title: エリトリア

text: 国土を二分する中央部から北部に続く山脈のアフリカ大地溝帯と地質の特性により、東部の乾燥した半砂漠地域と、西部の肥沃な大地の2つの地域に分けることができる。エリトリアはアフリカ大地溝帯付近に位置しているため比較的地震の多い地域であり、アスマラ地震やマッサワ地震などの地震による被害もたびたび起きている。またエリトリアにはアリド山、ダビ山、のような火山も点在しており、このうちしている。なお、火山の中には、例えばダビ山やナブロ山やマラレ山のように、カルデラを伴った山々も見られる。


title: エリトリア

text: 海岸平野部は、アファール盆地にあり、ダナキル砂漠と高温の影響のため降水量が300ミリ以下と少なく乾燥している。乾燥地のため河川は雨季の降水で現れる季節性のもワジが多く、主なものは北部を流れるアンセバ川とバルカ川、エチオピア国境に沿って西に流れスーダンに至るガシュ川（上流はメレブ川）、テケゼ川などがある。河川の流入が無いことから海の透明度が高くダイビングが盛んである。その他、半砂漠植生、マングローブ沼地などの地形がみられる。砂漠から離れた北東部は湿度が高くなる。海岸平野部は最も暑い地域であり、気温は30～39℃となる上、最も暑い時期（6月～9月）にはさらに暑くなることもある。涼しい時期（10月～5月）には25～32℃になる。


title: エリトリア

text: 南東部高原にはアフリカ大地溝帯の一部で海抜マイナス75mの低地ダナキル砂漠がエチオピアから広がり、その東は火山地帯となっている。最高峰はアスマラ南方の国境に近いソイラ山（標高3018m）。人口密度が高い地域でもある。平均気温は、約18℃（アスマラでは17℃）となる。最暖月は5月で、気温は30℃に達する。最寒月は12月から2月で、気温は夜間には氷点に到達する。雨季は6～9月で平均降水量は540mm。北東部の高原地帯は海岸平野に迫っており、紅海からの暖かく湿った卓越風により海抜700-2000mの高さに「フィルフィルの森」と呼ばれる亜熱帯林の壁が広がっている。この森はアフリカ大陸で最も北に位置する熱帯雨林であり、沢山の種類の鳥が見られ、エリトリアの国鳥であるホオジロエボシドリもこの場所で見られる。


title: エリトリア

text: 西部の高原平野部のアンセバ地域とガシュ・バルカ地域は牧畜と農耕が盛んな肥沃な大地が広がっている。最も住民の健康度が高い地域でもある。この地域は4月から6月は30℃から41℃にもなる最も暑い地域である。最寒月は12月で、13℃から25℃になる。アンセバ北部にはがある。


title: エリトリア

text: 人口の80%が第一次産業の農業に従事しているが、GDPの1割しか占めていない。産業別のGDPでは運輸業が3割以上を占め、工業・その他サービス部門を含めると8割以上に達している。エチオピアとの国境紛争は、難民・避難民の大量発生、紛争地域のインフラ破壊等、エリトリア経済に深刻な影響を与えた。


title: エリトリア

text: 独立の動きが始まった町の名「ナクファ」が現在の通貨の単位となっている。1ナクファ紙幣にはビリン人、5ナクファ紙幣にはアファール人というように、主要民族の人々がそれぞれ印刷されており、コインには国内に生息するガゼル等の野生動物が刻印されている。アメリカ合衆国ドルとの交換レートは固定相場制を取っており、1米国ドル＝15ナクファと定められているが、非常に高いインフレ率のため実際にはこのレートで交換されることはない。


title: エリトリア

text: 1999年時点で、エリトリアには線路幅（狭軌）の鉄道路線が317km存在した。鉄道はアゴルダト、アスマラとマッサワ港を結んでいるが、1994年にマッサワで再開された約5kmの区間を除き操業されていない。近年、残りの区間および車両の修復が行われている。2003年までに、マッサワからアスマラまでの全区間が再建された。


title: エリトリア

text: が最大民族であり、人口の55%を占める。次いでティグレ人 (30%)、サホ人 (4%)、 (2%)、アラブ系ラシャイダ人 (2%)、エチオピア系アファル人、、クナマ人、ナラ人等主たる民族は9民族で構成されている。


title: エリトリア

text: 公的に公用語としての規定はされていないが、ティグリニャ語とアラビア語が最も広く使われ、商業や業務、教育で使われているなど実質的な公用語となっている。イタリアとイギリスの占領・植民地時代の名残でイタリア語と英語は広く理解され中等・高等教育などで使われる。住所などの公的なものでは、ティグリニャ語、アラビア語、英語の3語併記が基本となっている。


title: エリトリア

text: 2000年にはアフリカの諸言語の保護、育成、活用に重点が置かれたアスマラ宣言が採択され、エリトリアではティグリニャ語、ティグレ語、ラシャイダ語（アラビア語ヒジャーズ方言）、アファール語、サホ語、ビリン語（ビレン語）、ベジャ語、、の9つの民族語が初等教育では平等に扱われている。たいていのサブサハラアフリカ諸国では小学校3・4年次から、宗主国の欧米系言語による指導がなされるが、エリトリアでは小学校6年までは各民族語で教育を受け、国会などでも通訳を介して行われている。アフリカでは珍しい国である。


title: エリトリア

text: 政府は信教の自由を保障するとしているが、2002年以降は政府が認定する宗教はイスラム教スンナ派、キリスト教（エリトリア正教会、カトリック、プロテスタント）、アンナ教などの4つのみである。他の宗教は全て非合法化され、エホバの証人、バハイ教、セブンスデー・アドベンチスト教会、イスラム教ワッハーブ派などの少数派の信者が政府に監視され迫害にさらされている


title: エリトリア

text: 30年に及んだ隣国エチオピアとの紛争の後、エリトリアは破壊された施設の再建、保健医療従事者のトレーニング、薬剤や機器の提供改善に投資してきた。サハラ砂漠以南のアフリカでは数少ない、ミレニアム開発目標4達成への歩みが順調な国の一つである。予防接種の普及により予防可能な疾病が減少し、ポリオがなく、妊婦や新生児の破傷風は根絶され、はしかによる死者は報告されていない。マラリアの罹患率も2001年の12万5750 症例から2005年には3万4100 症例へと急激に減少しており、死者も2001年の129人から2005年には38人に減っている。


title: エリトリア

text: 2021年03月02日時点で外務省は、「国内における凶悪犯罪や外国人を狙った犯罪等は多くありませんが、首都アスマラ市やマッサワ市等の都市部では、夜間の外出を控える等、犯罪や事故に巻き込まれないように十分注意してください。また、エチオピア、ジブチ及びスーダンとの国境周辺地域は政情が不安定ですので、別途発出している危険情報等を踏まえて対応するよう心掛けてください。」としている。


title: エリトリア

text: 同報告書によると､政府に対する抗議やデモ活動は、平和的でも一切許可されない。政府は国内に厳格な監視制度を設け、国民は生活のあらゆる面に干渉され、常時監視されている。エリトリア国民は男女とも全員、無期限の徴兵制度による兵役義務がある。また「ナショナルサービス」と呼ばれる、政府の計画する事業での勤労奉仕活動（事実上の強制労働）に従事させられる。突然の徴兵や低賃金の長期間労働は貧困層がより増える原因になっており、徴兵を忌避して国外に脱出する者が絶えない。


title: エリトリア

text: 国外への渡航は厳しく制限され、国内での移動にも事前の許可が必要である。政府はカトリック教会やイスラム教スンニ派など4つの宗教だけを公認し、他の宗教は全て非合法化された。宗教的な書物は押収され、信者が姿を消したケースも少なくない。


title: エリトリア

text: 国民は裁判所の令状なく突然拘束されたり、拷問を受けたりする。裁判手続きなしの処刑が横行しており、死者や行方不明者も後を絶たない。同報告書は「この国で公正な裁判は不可能で、基本的人権を守れる状況ではない」と結論している。エリトリア外務省は、この報告書を根拠のない下劣な中傷であるとして批判している。


title: エリトリア

text: 同国は外国人記者の入国を認めず、独立したメディアは存在しない。ジャーナリスト保護委員会は2012年、エリトリアを報道の自由が少ない「検閲国家ワースト10」の第1位に選んだと発表した。また、国境なき記者団による「世界報道自由度ランキング」でも180ヶ国中178位にランク付けされている。


title: エリトリア

text: 周辺諸国との国境紛争問題や、徴兵制度への不満により、同国からは2014年半ばまでに約35万7000人余りが国外へ脱出し、現在も毎月5000人近くの国民が脱出している。国民は国境に近付いただけで厳しく処罰され、外国から帰国すれば拘束され、拷問を受ける場合もある。一時は越境を図った者はその場で射殺され、一部の証言者は国際連合の調査 に｢標的にされたことがある｣と話した。


title: エリトリア

text: 難民がヨーロッパ（特に旧宗主国のイタリア）に向かうために、地中海を渡ろうとして遭難死する事故が毎年多発している。欧州連合（EU）加盟国、特に上陸地点となるイタリアやギリシャでは、同国を含むアフリカからの難民が受け入れの限度を越え、危機的な問題となっている。


title: エリトリア

text: コーヒー・セレモニーとはエリトリアの伝統的な習慣であり、コーヒーを飲むことを儀式化した作法の一つである。日本の茶道と同様、コーヒーを飲むという行為に精神的な要素や教養などが含まれる文化的な習慣であり、他者に対する感謝ともてなしの精神を表すものである。女性が執り行うものであり、エチオピアでは結婚前の女性が身につけるべき作法の一つとされている。冠婚葬祭の際や、大切な客を迎える際などに行われる。使われるポットやカップなどの茶器は女性が実母からや嫁ぎ先で代々受け継がれてきたものであることもある。客の前でコーヒーの生豆を煎るところから始め、3杯飲むことが正式であることから、1時間半から2時間以上かかる場合もある。その間は香を焚き、客はパンやポップコーン（ファンディシャ）などを食べながら待つ。


title: エリトリア

text: エリトリア国内でも他のアフリカ諸国同様に、サッカーが最も人気のスポーツとなっており、1994年にサッカーリーグのが創設された。によって構成されるサッカーエリトリア代表は、FIFAワールドカップおよびアフリカネイションズカップへの出場歴はない。著名なサッカー選手にはヘノク・ゴイトムがおり、スペイン1部のバリャドリードやアルメリアなどで活躍した。


title: エリトリア

text: イタリア植民地時代に自転車競技が導入され、エリトリアの国技と言われるほどロードレースは人気である。持久系スポーツを得意とするエリトリア人の体格と起伏に富んだ地形が自転車競技の練習に合っており、ヨーロッパの大会で活躍する選手は国民的英雄として喝采される。アスマラ市内では試合国際大会の「ツール・ド・エリトリア」や国際交流イベントが行われる。ツールドフランスで活躍したダニエル・テクレハイマノが国際的に知られている。


title: 福田萌

text: 高校時代には、オーストラリアに1年間の留学経験がある。現役合格して入学した横浜国立大学では、同校のミスキャンパス 『ミス横浜国大 （2006）』に選出され、さらに、『ミスオブミスキャンパスクィーンコンテスト （2006）』での審査員特別賞を受賞した。


title: 福田萌

text: 大学在学中から芸能活動を始め、2007年（平成19年）11月からはテレビのバラエティー番組 『ラジかるッ』（日本テレビ）で、火曜日と木曜日のお天気お姉さん兼アシスタントを担当（2009年3月まで）したほか、2009年にはテレビの連続ドラマ 『トライアングル』に、女優としてレギュラー出演した。


title: 福田萌

text: 2009年3月、クイズ番組 『おとなの学力検定スペシャル小学校教科書クイズ!』（日本テレビ）にて、同じ大学出身のタレントである眞鍋かをり、高樹千佳子と初共演したが、福田はかねてから自身のブログで、「（横浜国立大学の）OG会を開催したい」と、二人との共演を熱望していた。


title: 福田萌

text: 大学時代はESS(English Speaking Society)に所属、国際コミュニケーション英語能力テスト（TOEIC）のスコアは825点であった。入部早々、先輩と付き合い始めたことから、サークルでは恋愛の達人と呼ばれていた。大学在学中にアナウンススクールへ通っていた。就職活動としてアナウンサー試験を受け、日本テレビ、TBS、フジテレビ、テレビ朝日などを受験したがいずれも不採用になったという。


title: 太田莉菜

text: 2001年、雑誌『ニコラ』の第4回読者モデルオーディションで新垣結衣らとともにグランプリを獲得。その後同誌のモデル（ニコモ）として活動する一方、他の雑誌などにも多く登場。モデル参加以外の出版物には、ファッションブランド『POU DOU DOU』とコラボレートし、初の編集長を務めた『hotikiss』、写真集形式のファッションブックとして『hotikiss2』（ともにprevision）がある。


title: 太田莉菜

text: モデルとして気をつけていることは健康と睡眠。「体を壊してしまったら、良い動きや表情は作れないので寝不足も撮影に影響するので気をつけている」と以前雑誌のインタビューで述べている。しかし睡眠に関してはいつも夜更かしをしてしまい、なかなか守れていないと言う。また、女優として活動するにあたり、強い表現欲求が芽生えたのは、出産や子育てによる休業の間だったことや、夫である松田龍平など周囲の俳優の存在が大きかったという。


title: 井上ひさし

text: 井上 ひさし（いのうえ - 、本名：井上 廈（読み同じ）、1934年〈昭和9年〉11月17日 - 2010年〈平成22年〉4月9日）は、日本の小説家、劇作家、放送作家である。文化功労者、日本芸術院会員。


title: 井上ひさし

text: 1934年11月17日、井上靖と競った文学青年の井上修吉を父とし、井上マスを母として山形県東置賜郡小松町中小松（現・川西町）に生まれる。修吉は実家が薬屋だったため薬剤師を目指す一方、農地解放運動に関わり、地方劇団「小松座」を主宰したほか、1935年には小松滋の筆名で書いた小説『H丸傳奇』が『サンデー毎日』第17回大衆文芸新人賞に入賞している。プロレタリア文学雑誌『戦旗』への投稿や同誌の配布の手伝いもしていた。マスが病院の下働きをしていたときに薬剤師助手の修吉と知り合い駆け落ちしたが、井上の籍には入らず、ひさしたち3兄弟は戸籍上は非嫡出子（婚外子）として生まれた。廈（ひさし）という名前は、『H丸傳奇』の舞台となった中国の厦門（アモイ）に由来する。5歳のとき父が脊髄カリエスで死亡。青年共産同盟（現在の日本民主青年同盟、通称・民青）に加入していた父親は3回検挙歴があり、そのときに受けた拷問の影響で脊髄を悪くしたとも語っていた。母親は夫に替わって薬屋を切り盛りする傍ら、闇米の販売や美容院経営などで3人の子を育てていたが、旅回りの芸人と同居を始める。その義父から虐待を受け、ストレスから円形脱毛症と吃音症になる。その後、義父に有り金を持ち逃げされた。山形では父が残した蔵書を乱読して過ごし、「神童」と言われていた。


title: 井上ひさし

text: 母は一関市で飯場を営んでいた義父の居場所を突き止め、会社から義父を追い出して自ら社長の座につき土建業「井上組」を立ち上げたが、経営はうまくいかず会社は程なくして解散。生活苦のため母はカトリック修道会ラ・サール会の孤児院（現在の児童養護施設）「光が丘天使園」（宮城県仙台市）にひさしを預ける。そこではカナダ人修道士たちが児童に対して献身的な態度で接していた。カナダから修道服の修理用に送られた羅紗もまず子供たちの通学服に回し、自分はぼろぼろの修道服に甘んじ毎日額に汗して子供たちに食べさせる野菜などを栽培していた。このような修道士たちの生きかたは入所児童を感動させ、洗礼を受ける児童が続出した。ひさしもその一人となった（洗礼名：マリア・ヨゼフ。上京後、棄教している）。一方、井上の孤児院時代の友人によると、この孤児院は理不尽な体罰といじめが横行する弱肉強食の環境であり、当時の井上は弟と一緒だったが「小さな弟がいじめられて泣いてもかばえないような奴でした」「口がうまくてそれで渡り歩いたようなところがあった」、という。井上在園当時に園長を務めた石井恭一修道士も「ひさしさんはおとなしい子でしたよ。弟さんは小さくて、よくおねしょをしたので、皆にからかわれていました。彼はかばうことはせずに、はやし立てる仲間の方に加わっていました」と証言している。この当時のことは自著『四十一番の少年』にも描かれている。


title: 井上ひさし

text: 1950年、宮城県仙台第一高等学校へ進み孤児院から通学。在校中の思い出を半自伝的小説『青葉繁れる』に記している。在校中は新聞部に所属し、同級生に憲法学者の樋口陽一、1学年上級生には俳優の菅原文太がいた。在学中は投稿や読書、映画、野球に熱中し、成績は低迷。東北大学と東京外国語大学の受験に失敗して早稲田大学の補欠合格と、孤児院の神父の推薦で1953年、上智大学文学部ドイツ文学科に入学し、代々木上原のラ・サール修道院から通う。しかしドイツ語に興味が持てなかった上、生活費も底をついたため2年間休学して岩手県の国立釜石療養所の事務職員となる。看護婦への憧れから医師を志し、東北大学医学部と岩手医科大学を受験して失敗。1956年、上智大学外国語学部フランス語科に復学。釜石で働いて貯めた15万円は、赤線に通い詰めて2か月で使い果たした。


title: 井上ひさし

text: 在学中から、浅草のストリップ劇場フランス座を中心に台本を書き始める。当時のストリップは1回2時間程度のショーに先駆け1時間程度の小喜劇を出し物としており、殊にフランス座は渥美清を筆頭として谷幹一、関敬六、長門勇と言った後に日本を代表する喜劇役者の活躍の場であった。これらの大学時代の経験は、『モッキンポット師の後始末』に（かなりフィクションが交えられているが）小説化されている。


title: 井上ひさし

text: 1960年に上智大学を卒業。放送作家として活動し、1961年、広告代理店に勤めていた好子と結婚（婿養子）、1963年から年子で娘を3人もうける。山元護久と共に『ひょっこりひょうたん島』を手がけ、1964年4月から5年間放映される国民的人気番組となる。舞台であるひょうたん島が「流れ着いた国」の一つ、「国民すべてが郵便局員」であるというポストリアの設定が郵政を馬鹿にしていると抗議があり放送が打ち切りになった。のち1970年4月より『ネコジャラ市の11人』が放送され、作風は近代化されたが時代的背景から、『ひょっこりひょうたん島』に比べれば短期間の3年間の放映で終了となった。また、このころ、お茶の間の人気者として台頭しつつあったてんぷくトリオのコント台本を数多く手がけている（これらの作品は「コント台本」として出版されている）。1969年に、『ひょっこりひょうたん島』に声優として出演していた熊倉一雄が主宰する劇団テアトル・エコーに『日本人のへそ』を書き下ろしたのを契機に本格的に戯曲の執筆を始め、小説・随筆等にも活動範囲を広げた。


title: 井上ひさし

text: 1983年1月、劇団こまつ座を立ち上げている。第1回は1984年4月5日の『頭痛肩こり樋口一葉』であった。パンフレット「the座」を発行していて、前口上や後口上やシナリオを掲載していた。1986年、好子と離婚。井上、好子ともに記者会見をし、マスコミを賑わせた。この間、1985年12月4日、自宅で睡眠薬を服用して首を吊り、自殺を図ったが未遂に終わっている。翌年、米原ユリと再婚、男児をもうける。


title: 井上ひさし

text: 日本ペンクラブ会長、日本文藝家協会理事、日本劇作家協会理事（2004年4月 - ）、千葉県市川市文化振興財団理事長（2004年7月 - ）、世界平和アピール七人委員会委員、仙台文学館館長（初代）、もりおか啄木・賢治青春館名誉館長（2002年 - ）などを歴任した。また多くの文学賞等の選考委員を務めており直木三十五賞、読売文学賞、谷崎潤一郎賞、大佛次郎賞、川端康成文学賞、吉川英治文学賞、岸田國士戯曲賞、講談社エッセイ賞、日本ファンタジーノベル大賞、小説すばる新人賞が挙げられる。井上自身も小説で多くの受賞を果たしているが、特に1972年には『手鎖心中』で第67回直木三十五賞を受賞している。2009年より文化学院の特別講師となっていた。以前、姉が文化学院でフランス語を教えていたことと、娘らが文化学院に在籍経験があることから引き受けたという。同年、日本藝術院会員に選ばれた。


title: 井上ひさし

text: 1日40本はたばこを吸うという愛煙家で、「喫煙と肺癌は無関係」という見解をたびたび披露していたが、井上自身が2009年10月に肺癌と診断され、「やはり肺がんとたばこには因果関係があるんだね。さすがに禁煙したよ」と述べていたという。治療中の2010年4月9日に死去した。。


title: 井上ひさし

text: 沖縄戦を題材にした新作戯曲『木の上の軍隊』の上演が2010年7月に予定され、豊竹咲大夫の求めに応じて井原西鶴の作品を元にした文楽の新作台本を2011年に上演する計画もあったが、いずれも執筆に至らなかった。


title: 井上ひさし

text: ひさしの三女である石川麻矢が1998年に自らの生い立ちと家庭について綴った『激突家族 井上家に生まれて』（中央公論社）によると、ひさしと当時の夫人・好子（麻矢の母）は共に強い個性の持ち主で、互いに妥協することをしなかった。夫婦喧嘩は大変派手で、場所をかまわず「やったらとことん」で、子どもが二人の間に介入することも嫌っており、子どもに対して暴力をふるったことはなかった。当時は家庭内が険悪だったわけではなく、好子はひさしにとって「優秀なプロデューサーであり、マネージャーであった」と石川は記している。執筆でひさしの足がむくむと好子はそれを取るためのマッサージをした。やがて、筆が進まなくなるなどで、ひさしは好子に暴力を振るうようになり、編集者も「好子さん、あと二、三発殴られてください」などと、ひさしの暴力を煽った。殴られて顔が変形しても「忍耐とかそんな感情ではなく、作品を作る一つの過程とでも思っているような迫力で父を支えていた」と石川は記している。


title: 井上ひさし

text: ひさしの作品を専門に上演する「こまつ座」の旗揚げは二人にとって共通の大きな夢の実現だったが、石川はその中で夫婦の方向性が少しずつずれてきたと記している。その時期から、好子はどんなに迷惑を掛けても素晴らしい作品を残せばいいというひさしを傲慢だと思うようになった。さらに『パズル』の台本が完成せずに上演をキャンセルしたことで、好子は作家の妻の立場と関係者に迷惑をかけたこととの間で苦しんだと述べている。


title: 井上ひさし

text: この時期に好子とこまつ座舞台監督の西舘督夫との不倫が発覚、1985年に井上家を出て翌年6月離婚。石川は“不倫”が発覚した当時、好子が座長と作家の妻の立場の狭間で疲れ切っていたこと、更年期に当たっていたこと、ひさしが好子にとても厳しかったことを挙げている。


title: 井上ひさし

text: 離婚後、西舘好子は『修羅の棲む家』（はまの出版）でひさしから受けた家庭内暴力を明かした。この本で「肋骨と左の鎖骨にひびが入り、鼓膜は破れ、全身打撲。顔はぶよぶよのゴムまりのよう。耳と鼻から血が吹き出て…」と克明に記している。ひさし自身も離婚以前に「家庭口論」等のエッセイで自身のDVについて触れている。一方で、好子がひさしに「嚙み付く、ひっかく、飛び道具を使う、嚙んだら離さない」等の暴力を一方的に振るわれていたわけではなかったという矢崎泰久の目撃証言もある。


title: 井上ひさし

text: これらのDVについて、ひさし側は真偽もふくめて黙殺する対応をとり、公職や公的活動も一切控えることをしないまま、特に追及する声も起らずに話題としては終息した。小谷野敦も『週刊新潮』追悼記事でのコメントでは、作品への賛辞に園遊会問題（政治的発言の項参照）への批判を添えながら、この話題には一切触れていない。西舘好子はその自著で、ひさしが人気作家であることから、いかに出版社の人間たちがひさしを守っていたかを綴っている。また、上記の出版当時、ひさしと疎遠であった石川は数年後に長女の都と入れ替わって、こまつ座の代表に就任するなど急速な和解ぶりを示し、死に際しても異例の記者会見で悼辞を述べるに至った一方、逆に都が臨終にも呼ばれなかったなど複雑な家族関係が『週刊ポスト』に指摘された。なお『激突家族 井上家に生まれて』には、都はひさしの離婚時に「泣いて抵抗したにもかかわらず」こまつ座の代表になったという記述がある（189ページ）。なお、二女の綾も臨終・葬儀に呼ばれていない。


title: 井上ひさし

text: また、西舘好子は2018年2月20日に発行された『家族戦争 うちよりひどい家はない!?』（幻冬舎）の「第四幕 切っても切れない深い結びつき 家族の晩期」において、「泥沼離婚をしたあと、私たちは真夜中の電話を二十数年間続けていました。（中略）今振り返れば、あの二十数年という歳月は、お互いの憎悪を浄化するために必要な時間だったのかもしれない、と思います。冗談を言い合い、ふざけ合っていたときは、単なる仲のいい友人同士でした。」と述べ、また「家族戦争を終えた今は、井上さんの書いた作品が次の世代に読み継がれ、多くの人に笑ったり泣いたりしてもらえることを、私は心より願っています。」と記した。


title: 井上ひさし

text: 1987年、故郷である山形県東置賜郡川西町に蔵書を寄贈し図書館「遅筆堂文庫」が開設される。収蔵されている本には線などの書き込みがなされ、全ての本に目を通していることが実感できる。また、同所にて「生活者大学校」を設立。顔の広さから数々の言論人の講座を開講した。農業関係の催しが多い。


title: 井上ひさし

text: 1999年3月、日本共産党委員長・不破哲三との対談集『新日本共産党宣言』（光文社）を出版した。また、2004年6月、「九条の会（きゅうじょうのかい）」の9人の「呼びかけ人」の1人となり各地で「（日本の平和を守るために）日本国憲法第9条を変えるな」と訴えるなど政治的な活動も古くから行っていた。国鉄分割民営化については「ナショナルアイデンティティの崩壊につながる」とし反対する議論を『赤旗日曜版』に寄稿した。


title: 井上ひさし

text: 無防備都市宣言を支持しており、「（真の国際貢献をなすためには、）例えば医学の世界で、日本が世界最良の病院となるようにし、ノーベル医学賞は毎年日本人が貰い、日本人が癌の特効薬を開発し、世界中の医師が日本語でカルテを書くようになれば、ブッシュさんもプーチンさんも世界中の富豪も、日本に診療してもらいたくなり人質同様になれば、そんな日本を攻撃できない、してはいけないと思うようになる。」と発言をしている。なお、小説『吉里吉里人』には吉里吉里国の国策として同様の設定が見られ、「文明による武装」として作中に登場する自衛隊員に訴えている。


title: 井上ひさし

text: 前妻・西舘好子はひさしを「徹底した天皇制批判者」と記し（『修羅の棲む家』）、娘の石川麻矢も「父は基本的には天皇制に反対の立場を取ってきた」と述べている（『激突家族 井上家に生まれて』）。しかし、その後考えに変化があったのか、ひさしが文化功労者を辞退せず、その後天皇主催の茶会に出席し、大岡昇平、木下順二、武田泰淳ら、反体制文学者が辞退した芸術院会員になったことを小谷野敦は批判しており（『天皇制批判の常識』洋泉社）、『週刊新潮』の追悼特集でも、いくつかの戯曲への絶賛に添える形ではあるが、あえてこの件に触れた。また、絓秀実なども「天皇制支持、反戦というのは『戦後民主主義』だ」としてひさしを批判していた（『小ブル急進主義批評宣言』）。


title: 井上ひさし

text: 活動初期はテアトル・エコーの座付き作者に近い存在であり、主宰者・熊倉一雄らとの交友も長い。その後は木村光一、栗山民也、鵜山仁、晩年は蜷川幸雄との作・演出コンビが多かった。『ひょっこりひょうたん島』『忍者ハットリくん』など放送台本の多くを共同執筆した山元護久は1978年に早世している。


title: 井上ひさし

text: 小説関係では、晩年は大江健三郎と行動をともにすることが多かったが、同い年でやはり笑いを武器にする筒井康隆との親交も深く、この三人は相互にエールを送る文章が多い。ともに娯楽色の強い小説が多かったひさしと筒井が『吉里吉里人』と『虚人たち』以降、強い実験性を打ち出すようになったのも軌を一にしており、劇作との二足のわらじなど共通点も多い。井上の死の数日後、筒井はネットエッセイ「偽文士実録」(当該部分は2013年6月角川書店刊)で「井上ひさしが死んでしばらくは茫然として何も手がつかなかった」と記している。なお、新潮社は一時期「小説新潮新人賞」をひさしと筒井の二人だけで選考させていた。


title: 井上ひさし

text: 一世代上の司馬遼太郎を尊敬しており、親交があるほか、対談をし共著で『国家・宗教・日本人』を出している （後にひさしは司馬遼太郎賞の選考委員を長く務めた）。親交はなかったが、安部公房も尊敬しており、同じ読売文学賞の選考委員になった時期があったものの、なかなか話す機会がなかったという。


title: 井上ひさし

text: 高校の先輩である菅原文太とは中年以降に交友が再開し、ベストセラー『吉里吉里人』の映画化権も菅原に委ねられた。これは結局実現しなかったにもかかわらず、30年近くも引き上げることなく預けっぱなしになっていたことが死の際に明らかになった（読売新聞ほか）。


title: 蟹工船

text: 夏場の漁期になると貨物船を改造した蟹工船と漁を行う川崎船が北方海域へ出て三ヶ月から半年程度の期間活動していた。蟹工船は漁をしていない期間は通常の貨物船として運行しており、専用の船があったわけではない。蟹の缶詰は欧米への輸出商品として価値が高かったため、大正時代から昭和40年代まで多くの蟹工船が運航されていた。


title: 蟹工船

text: 1926年（大正15年）9月8日付け『函館新聞』の記事には「漁夫に給料を支払う際、最高二円八〇銭、最低一六銭という、ほとんど常軌を逸した支払いをし、抗議するものには大声で威嚇した」との記述がある。逆に、十分な賃金を受け取ったという証言もある。『脱獄王 白鳥由栄の証言』（斎藤充功）において、白鳥由栄（1907年生まれ）は収監以前に働いていた蟹工船について「きつい仕事だったが、給金は三月（みつき）の一航海で、ゴールデンバット一箱が七銭の時代に三五〇円からもらって、そりゃぁ、お大尽様だった」と述べている。1926年に15歳で蟹工船に雑夫として乗った高谷幸一の回想録では陸で働く10倍にもなると述べているが、単調な1日20時間労働で眠くなるとビンタが飛ぶ過酷な環境で大半は1年で辞めるところ、高谷幸一は金のために5年も働いたと証言している。漁夫雑夫でも米1日八合が支給され、食事量は陸上よりも多く、幹部は乾燥鶏卵やハムなどが食べられ、当時としては食事はよかった。


title: 蟹工船

text: 小説発表後も1930年（昭和5年）にエトロフ丸で、虐待によって死者を出した事件も起きている。1930年9月19日の出漁中、漁夫に20時間労働を強制し、死者十数人を出した蟹工船エトロフ丸が函館に入港し、首謀者が検挙された。


title: 蟹工船

text: 高い給料を貰える代わりに睡眠時間は短く、狭い漁船の中で何カ月も過ごさなくてはならず（監禁に近い）、ストレスや過労により精神がおかしくなり、陸では温厚な人物ですら、鬼に変えてしまうほど精神的に追い詰められていた。


title: 蟹工船

text: 漁業の許可に関しては大正12年3月13日農商務省令第5号工船蟹漁業取締規則による規制を受ける許可制であった。昭和9年からは農林省令第19号母船式漁業取締規則の適用を受け、戦後は蟹工船が再開される直前に出された昭和27年農林省令第30号母船式漁業取締規則の適用を受けた。これらの法規は漁業許可に関する物で労働環境については何も定めていない。


title: 蟹工船

text: 戦後に労働基準法が出来た後も蟹工船の労働者は労働基準法第41条第1号の労働時間・休憩・休日規定の適用が除外される労働者として扱われ、労働基準法の適用を受けられるようになるには昭和43年運輸省令第四十九号「指定漁船に乗り組む海員の労働時間及び休日に関する省令」まで待たなければならなず、蟹工船の労働者は終焉直前まで工場法の適用を受ける工員でもなければ船員法の適用を受ける船員でもなく労働基準法の適用を受けない漁師として扱われていた。


title: 蟹工船

text: 1928年2月にが大阪に来て日本の船「大洋丸」を35万ルーブルで買い取り第一蟹工船«Первый краболов»と命名されソビエトで初めての蟹工船になった。第二次大戦後にアレクサンドロフ・アキモビッチ・イシュコフ水産大臣が主導して大型カニ缶工場(Большая крабо-рыбоконсервная плавбаза)という船の建造計画を立ち上げ、1971年12月30日に世界最大の蟹工船であるボストーク(Р-743Д Восток)が完成した。ボストークは排水量：32,096トン、全長：179.2m、乗組員：600人、14隻の小型漁船と2機のヘリコプターを運用でき、カニ缶詰を1日25万缶生産できる能力を持っていた。この船はウラジオストックを母港として日本の蟹工船の漁場と隣接するソビエトの領海で操業していた。その後1988年から1989年にかけてフィンランドの造船所で大型蟹工船「」「ピョートル・ジトニコフ」「フセヴォロド・シビルツェフ」が建造されウラジオストックを母港として極東地域で操業されている。


title: 蟹工船

text: ソビエトでは農業生産と牧畜生産に失敗して食糧難になっていた時代でも水産資源の生産には比較的余裕があったため魚を食べることが推奨され内陸部まで運べる魚の缶詰の生産が推奨され輸出商品としても価値の高い蟹缶詰を生産する蟹工船への期待は非常に大きく、蟹工船の成功はイシュコフ水産大臣が長期間にわたって権力を維持する原動力になっていた。このため、蟹工船の労働者の中には共産党から表彰された人物も多くのようにレーニン勲章を授与された船長もいる。皮肉にもソビエトで優れたプロレタリアートとして共産党から表彰された人々は日本の文学の中で悪として描かれた労働者を虐待して過酷な労働を強いてノルマを達成させた監督側の人々だった。


title: 蟹工船

text: バルト海でニシン、タラ工船として活動した船は東ドイツのロストックにあるネプチューン造船所で建造され1945〜55年の戦後復興期にソビエトからの投資により東ドイツの造船業を6倍以上の規模に急成長させている。


title: 蟹工船

text: 『蟹工船』（かにこうせん）は、文芸誌『戦旗』で1929年（昭和4年）に発表された小林多喜二の小説である。いわゆるプロレタリア文学の代表作とされ、国際的評価も高く、いくつかの言語に翻訳されて出版されている。


title: 蟹工船

text: 1929年3月30日に完成し、『戦旗』5月号・6月号に発表。「昭和4(1929)年上半期の最高傑作」と評された。『蟹工船』の初出となった『戦旗』では検閲に配慮し、全体に伏字があった。6月号の編が新聞紙法に抵触したかどで発売頒布禁止処分。1930年7月、小林は『蟹工船』で不敬罪の追起訴となる。作中、献上品のカニ缶詰めに対する「石ころでも入れておけ! かまうもんか!」という記述が対象であった。戦後1968年、ほぼ完全な内容を収めた『定本 小林多喜二全集』（新日本出版社）が刊行された。


title: 蟹工船

text: この小説には特定の主人公がおらず、蟹工船にて酷使さたれる貧しい労働者達が群像として描かれている点が特徴的である。蟹工船「博光丸」のモデルになった船は実際に北洋工船蟹漁に従事していた博愛丸（元病院船）である。


title: 蟹工船

text: 蟹工船とは、戦前にオホーツク海のカムチャツカ半島沖海域で行われた北洋漁業で使用される、漁獲物の加工設備を備えた大型船である。搭載した小型船でたらば蟹を漁獲し、ただちに母船で蟹を缶詰に加工する。その母船の一隻である「博光丸」が本作の舞台である。


title: 蟹工船

text: そのため蟹工船は法規の空白域であり、海上の閉鎖空間である船内では、東北一円の貧困層から募集した出稼ぎ労働者に対する資本側の非人道的酷使がまかり通っていた。また北洋漁業振興の国策から、政府も資本側と結託して事態を黙認する姿勢であった。


title: 蟹工船

text: 情け知らずの監督である浅川は労働者たちを人間扱いせず、彼らは劣悪で過酷な労働環境の中、暴力・虐待・過労や病気で次々と倒れてゆく。ある時転覆した蟹工船をロシア人が救出したことがきっかけで、労働者達は異国の人も同じ人間と感じるようになり、中国人の通訳も通じ、「プロレタリアートこそ最も尊い存在」と知らされるが、船長がそれを「赤化」とみなす。学生の一人は現場の環境に比べれば、ドストエフスキーの「死の家の記録」の流刑場はましなほうという。当初は無自覚だった労働者たちはやがて権利意識に覚醒し、指導者のもとストライキ闘争に踏み切る。会社側は海軍に無線で鎮圧を要請し、接舷してきた駆逐艦から乗り込んできた水兵にスト指導者たちは逮捕され、最初のストライキは失敗に終わった。労働者たちは作戦を練り直し、再度のストライキに踏み切る。


title: 蟹工船

text: 再脚光のきっかけは作者の没後75年にあたる2008年（平成20年）、毎日新聞東京本社版1月9日付の朝刊文化面に掲載された高橋源一郎と雨宮処凛との対談といわれる。同年、新潮文庫『蟹工船・党生活者』が古典としては異例の40万部が上半期で増刷され例年の100倍の勢いで売れた。5月2日付の読売新聞夕刊一面に掲載。読者層は幅広いが、特に若年層に人気がある。毎日新聞等では、日本共産党党員が近年増加しているのは蟹工船等の影響もあるのではないかと論じられた。2008年の新語・流行語大賞で流行語トップ10に「蟹工船（ブーム）」が選ばれた。


title: 蟹工船

text: 2007年（平成19年）、白樺文学館主催で蟹工船の読書感想文コンテストが行われた。特色として、漫画版の感想文でも可とした点、当時話題となっていた「ネットカフェ難民」に因みインターネットカフェからの感想文応募部門が設けられた点が挙げられる。2008年（平成20年）2月20日に小樽で授賞式が行われた。


title: 純と愛

text: 物語は3部構成となっており、番組の前半にあたる第1部・オオサキプラザホテル編（第1週-第12週）は、純が初めて就職した高級ホテル「オオサキプラザホテル（後カイザーオオサキプラザオオサカ）」での修行と吸収合併後のホテル再生への一致団結、家族が残る宮古島のホテルでの再建へ向けた葛藤、後半のほとんどを占める第2部・里や編（第13週-第22週）は純の再就職先となる大正区の旅館「里や」で理想とする「まほうのくに」作りにまい進しつつ、宮古島から大阪に越してきた家族との対立、また沖縄県出身が多い大正区での人とのふれあい、後半の最後を締めくくる第3部・宮古島編（第23週-最終週）は客の不注意が原因で里やを失った純が、里やの客の1人が所有する別荘の譲渡を受けてホテル・新生サザンアイランドを開業を目指した後、夫・愛の突然の入院と台風の被害に遭った新生サザンアイランドを復興し、狩野家と2人の元里や従業員・神戸に帰った待田家と共に「まほうのくに」を築いていく。


title: 純と愛

text: また、阪神・淡路大震災の発生日であった、2013年1月17日放送「第16週・あいがつたわる（その4・通算第89話）」では、純・夫の愛・実兄の正が合掌し、純と正が幼かった当時に被災した思い出を語るシーンが放送された。第3部でも具体的にこのドラマの日付設定が明らかになるシーンがあり、その日付と曜日の組み合わせから、第3部の開始は2012年5月7日と設定されている。


title: 純と愛

text: 2012年5月22日、大阪ロケでクランクイン。2013年2月22日、NHK大阪放送局のスタジオでクランクアップした。合わせて、最終回放送後の2013年4月20日20:00より、NHK BSプレミアムにて第1部に出演していた吉田羊が演じる桐野富士子を主人公としたスピンオフ番組『富士子のかれいな一日』が放送されることが発表された。


title: 純と愛

text: 脚本の遊川和彦によると、登場人物名には役柄を意識したものもあったという。善行（一つも善行はしない人）、正（正しくない人間）、剛（強くない人間）といったものはキャラクターと逆の意味で付けられた。また、タイトルの『純と愛』はそれぞれ主人公とパートナーの名前で「純」は男性、「愛」は女性の名前を連想させるが、これも逆になっている。さらに、水野安和は「やることなすこと水の泡になる人」を示しているという。


title: 純と愛

text: 本作は上記の第16週のシーンを除き、主人公の少女時代は描かれず、21歳の純を夏菜が第1話から演じている。また、同様に物語の開始年が2012年と「完全な現代」なのは、1989年度上半期の『青春家族』以来であり、2022年度上半期の『ちむどんどん』までで最後の作品になっている。


title: 純と愛

text: かつて祖父が生前に経営していた時の、魔法の国のような宮古島のホテル「サザンアイランド」の再生を夢見るヒロイン・狩野純。しかし、ホテルの後継者である父・善行にその願望を猛反対されて衝突し、「ウチよりも大きなホテルの社長になってやる」と啖呵を切って家を飛び出す。夢の実現に向かい歩み出した純は、他人の本心が読めてしまう不思議な青年・待田愛と偶然出会う。


title: 純と愛

text: 大阪の一流ホテル「オオサキプラザホテル」に就職した純は、ホテルのルールに囚われず独断でサービスを行い一部の客から好評を得るが、他の客及び上司とトラブルを起こす。また、家出した弟・剛が純の部屋に転がり込み、実家に住む兄・正が女性と揉め純の都合に御構い無しに助けを求めてくるなど、家族が起こす問題に巻き込まれる。公私のトラブルに奮闘するなか、常に純を見守り助けてきた愛と交際を始め、互いに親から勘当されたことをきっかけに結婚する。ホテル創業60周年記念イベントを機に純ら従業員仲間の結束が深まった矢先、ホテルは他社に吸収合併され運営が大きく変わる。オオサキの本来の姿を取り戻すため純は上司や同僚と団結するが、サザンアイランドが売却の危機となり、存続に力を注ぐため仲間に応援されながら退職する。


title: 純と愛

text: サザンアイランドを失い心を閉ざした純は父との軋轢も深刻化し、愛との気持ちもすれ違い無気力な生活を送るなか、大阪の下町の小さなホテル「里や」の女将・上原サトに助けられ、自分に大切な「『と』の人」（愛）を再認識し立ち直ったことが縁となり、里やに再就職する。


title: 純と愛

text: 当初はやる気のない従業員の中、純だけが意気込んで空回りする状態であったが、客や従業員の問題に昼夜問わず真摯に向き合う純の姿に従業員の気持ちも次第に変化していく。一方、大阪にやってきた母・晴海の認知症発症や、父・善行が「失業」と「認知症になった妻」という現実から逃避した後に急死するなど、新たに家族問題が発生し、純は身も心も忙しい日々が続く。里やが廃業の危機に立ったことをきっかけに、従業員と純の家族が一丸となってテコ入れをして経営は好転し軌道に乗った矢先、客の寝タバコが原因で里やは焼失し再起不能となる。自分が関わるとホテルが無くなるという思いから純はあえてホテルを避けブランドショップの店員に転職するが、夢を諦め本来の純らしさを失ったことに愛は憤慨して実家に帰る。互いに意固地になり離婚問題に発展するが、弟に励まされたことと母の本心を知り、純と愛は仲直りする。そんな折、里やの宿泊客の1人から宮古島の別荘を提供され、純は家族と宮古島へ帰り別荘を改装してホテルを開業する決意をする。


title: 純と愛

text: 純と愛はホテル開業に胸を膨らませ、純の母と兄一家と共に宮古島へ戻る。しかし、ホテル開業場所として譲り受けた別荘は、管理は放置された上に不法侵入者に荒らされ、建物内部は廃墟同然であった。地元の業者に工事を依頼するが冷たい対応をされ、開業資金の融資の申し込みに銀行を回るがどこも断られたため、純と愛は牧場でアルバイトをしながら自分たちで別荘の修繕工事をする。開業のコンセプトも曖昧で悠長に構える純に対し、開業準備が一向に進まぬ焦りと自分の力不足を感じた愛は激しくいら立つようになる。そんな中、地元に顔が利く純の母が模合の交渉に回り、近隣住民から資金の協力を得ることが出来る。以来、ホテルのコンセプトも「純から愛（いとし）への愛」に決まり開業準備は着々と進む。


title: 純と愛

text: 内装工事が一通り終わり、里や勤務時代の同僚二人も開業準備に駆けつけ、両親の離婚で行き場をなくした愛の妹・誠も開業の手伝いの名目でやって来る。愛の誕生日に行われたプレオープンは愛の両親を招待し、待田家は打ち解けて和解し結果は成功。ホテルの名前も祖父が創業したホテルを引き継ぎ、「サザンアイランド」に決定した直後、愛が脳腫瘍を発症して倒れる。手術をしても治る保証はないほど病状は重いために愛は尻込みするが、愛の母・多恵子の説得を受けて手術に臨むことを決意し、手術の結果がどうであろうとホテルをオープン及び運営することを純たちに約束させる。宿泊の予約も入り、手術当日にホテルのオープンを迎えるが、台風でホテルの建物が甚大な被害を受ける。また、手術を終えた愛は、腫瘍が脳幹まで達しているために完全に取りきれなかった結果、目を覚まさなくなる。


title: 純と愛

text: ホテルの設備の復旧の目処がたたないこともあり、純は愛の介護に専念し、ホテルのオープンを当面見送ることを決める。様子を見に訪れた元上司や同僚らから説得や懇願されても休業の気持ちは揺るぐことは無かったが、認知症が進行し現状を全く把握できなくなった純の母が、休業中のホテルをかつて自分の父（純の祖父）が経営していたサザンアイランドと思い込んで通い詰めるとともに「まほうのくに」と称して気に入る。これをきっかけに、純は、愛が目覚めなくとも多くの笑顔を作りたい、そして2人の愛の証であるホテルを消してはならないと思い直し、ホテルの復旧に動き出す。


title: 純と愛

text: 待田純がカイザーオオサキプラザ大阪を去って2年半後、桐野は40歳の誕生日を翌日に控えた日の朝を迎える。起き抜けに、同窓会で再会した元彼氏である鶴田から、大事な話があるとの用件で連絡が入り、仕事後に待ち合わせをする。明るい予感に浮かれる気持ちを抑えながら出勤。将来ホテルの社長昇格を目指す宿泊部長として仕事をこなす一方、結婚や家庭を持つ幸せを得た同期・後輩・部下の様子を見て仕事一筋の気持ちに迷いが生じながらも、定時に仕事を終え待ち合わせに向かおうとする。


title: 純と愛

text: しかし、飛行機の運航トラブルにより、急遽、大勢の宿泊客をオオサキで受け入れることになり、状況は一転する。部下たちに的確に指示を出し、抱えきれない客の受け入れ先の手配、苛立つ客たちをなだめるなど、忙しく仕事を終えようとしたときには既に待ち合わせから1時間半を過ぎていた。それでも鶴田との待ち合わせに向かおうとするが、道に迷った客に出くわして案内をし、再び足止めを食らう。すべてを終えて鶴田と連絡を取ろうとするが、既に鶴田は仕事で海外の赴任先へ向かう飛行機に乗った後で間に合わず、大事な話は聞けずじまいで終わる。


title: 純と愛

text: 宮古島でリゾートホテル「サザンアイランド」を営んでいたが、善行に代替わりした後から負債を抱え、やがてホテル売却を機に一家離散状態となるが、善行の死に際してまとまりを取り戻す。晴海以外の家族（純・善行・正・剛）は全員クモが苦手。


title: 純と愛

text: 神戸で代々続く、待田法律事務所を営む裕福な家。謙次、愛、誠の三人は次男・純の死をきっかけに他者に対する違和感を気にするようになったが、のちに愛の妻となる主人公・純に対しては三人とも特別な違和感を持っていない。


title: 純と愛

text: 大阪の大手シティホテル。創業60周年を迎えた年に外資企業「カイザー」に事実上吸収合併され、「カイザーオオサキプラザ大阪」に改称される。オオサキ残留組は第2部の最初にも登場し、大先・桐野・水野・千香は第3部にて新生サザンアイランドを訪れる。


title: 純と愛

text: 大阪の大正区にあるホテル。上原サトの亡き舅が大阪に来る沖縄県人のために創業したが、実態は簡易宿所に近く、たたずまいから食堂と思われることも多い。従業員達はそれぞれ名付けられたあだ名で呼ぶのが決まりとなっている。多額の負債を抱え廃業の危機になるが、純ら従業員の努力と純の親族の協力で経営を立て直し軌道に乗った矢先、客の火の不始末が原因で建物が全焼する。従業員はやむなくそれぞれの道を歩むことになるが、第3部において天草親子と羽純は、純が開業するホテル・新生サザンアイランドの力になるべく宮古島を訪れ、サトと藍田は客として新生サザンアイランドを訪れる。


title: 純と愛

text: 元々は第2部の里やで働いていた従業員。里やの焼失により、常連客だった久世秋代が純に提供した別荘をホテルに改装する手伝いをしている。蘭と羽純はオオサキの従業員4人が客としてきた際、新生サザンアイランドの従業員として初対面を果たす。


title: 純と愛

text: 画家・絵本作家の荒井良二が描いたイラストが採用されている。ほとんどの放送日で過去5作品と同じようにアバンタイトルから放送されている（大阪発の場合はアバンタイトルなしで最初からオープニングタイトルを出す日もある）。


title: 純と愛

text: アバンタイトルで出す場合はその冒頭のシーンの画面右下、オープニングタイトルから出す場合（「純と愛1週間」「5分で純と愛」を含む）は左上に「連続テレビ小説」のクレジットが入る。また週によって「1週間」「5分で」でも（これまでの1週間総集編で行われていなかった）アバンタイトルから始める場合もある。今作品では開始から2分以上もアバンタイトルに費やすケースが目立っている。最終回のみ、オープニングは省かれ、これまでのオープニングタイトルをそのままエンディングとして使用した（ただし主題歌は劇中に挿入し、エンディングで使われたオープニング画像はサウンドトラックで使われたインストゥルメンタルのものを使った）。


title: 純と愛

text: 「まほうのくに」と題して、一般公募の宿泊施設で働く人々の写真で綴っている。最終回は「沖縄県宮古島市　社長　待田 純さん」として、修復されたジュークボックスの横に立ち、久世秋代作の制服姿に身を包んだ夏菜の写真が使われた。


title: 純と愛

text: 初回視聴率は19.8%（ビデオリサーチ調べ、関東地区）、最終回は20.2%であったが、平均視聴率は17.1%となった。前作『梅ちゃん先生』は2003年上期作品『こころ』以来9年ぶりとなる平均視聴率20%台を記録し、次作『あまちゃん』以降は、2年半後の『まれ』まで平均視聴率20％割れの作品は現れなかった。


title: 純と愛

text: 放送開始から厳しい意見が殺到した。直後1か月間が特に多くそれ以降は半減したとしているが、最終的には終了翌日までに11,447件の本作に関する反響があり、そのうちの「厳しい意見」が6,465件、「好評意見」が1,058件で、厳しい意見は過去3作の連続テレビ小説と比べて2倍近くあった。厳しい意見としては60代の男女から「ドタバタと騒々しい」「内容が朝向きでないのでは」といった意見が多く寄せられたという。NHKは、終盤に向け徐々に、特に30代以下の世代から「どんどん展開に引き込まれた」「前に進む勇気をもらった」などの好評意見の割合が増えたとした。


title: 純と愛

text: 謙次を演じた堀内は、「（別れを切り出すシーンの）本を読んだ時、”朝ドラ”の影響の大きさを知っていたので、放送直後から世間の目が非難に変わることを覚悟した」、多恵子を演じた若村は、「遊川は役者に無理難題を課す脚本を書くんですが、それが魅力でもある」、善行を演じた武田は、「この年齢ではじめて”悪役”を演じ、俳優としては（それを）面白がらないとダメだが、視聴者の方の反応に戸惑うことが多い。”朝ドラ”の影響力をつくづく感じた」と述べているなど、このドラマでの心境を吐露している。


title: 純と愛

text: こうした意見を受けて、脚本の遊川は『最近のドラマは視聴者のご機嫌をうかがうものが多い気がするがそれでは人の心に残らない。人からなんと言われてもいいから人の心に残るものを作りたい』と発言している。また、クランクアップで遊川は、風間と夏菜に本ドラマでさまざまな要求を突きつけ、極限まで追い込んでしまったことを詫びたという。


title: 純と愛

text: 第76回ザテレビジョンドラマアカデミー賞では、夏菜が主演女優賞3位、風間俊介が助演男優賞2位、となった。風間に対しては『素朴で不器用で優しい役にリアリティーがあった』という評があった。「純と愛」についてコメントした審査員の評は以下の通り。


title: 純と愛

text: 全て平仮名で統一されている。第111回（2月12日）の総合テレビの再放送は気象庁が北朝鮮北東部で核実験の影響と思われる特異な振動を観測し、関連のニュースを放送したため休止。翌13日12:45 - 13:00に第111回の再放送を放送し、5分間ニュースを挟み、13:05 - 13:20に第112回の再放送を放送。


title: 純と愛

text: 本作品が本放送されて9年が経過した2022年初頭の時点まで、BSや総合テレビの朝ドラアンコール放送枠での再放送の実績がない。本作以降の作品では次作の『あまちゃん』、次の大阪局作品の『ごちそうさん』などが再放送されており、風間がジャニーズ事務所所属のため、肖像権の関係から再放送について制約があるものと見られている。


title: 山中伸弥

text: その他称号としては京都市名誉市民、東大阪市名誉市民、奈良先端科学技術大学院大学栄誉教授、広島大学特別栄誉教授、ロックフェラー大学名誉博士、香港大学名誉博士、香港中文大学名誉博士などを有する。文化勲章受章者。大阪府枚岡市（現・東大阪市枚岡地区）出身。


title: 山中伸弥

text: 大阪府枚岡市（現・東大阪市枚岡地区）に生まれる。小学校は当初、東大阪市立枚岡東小学校に通っていたが、奈良県北西部の奈良市に転居した小学4年生からは奈良市立青和小学校に通っている。その後は大学1年生まで学園前で暮らしている。


title: 山中伸弥

text: 中学校は中高一貫校である大阪教育大学附属天王寺中学校へ進学。中学3年で生徒会副会長を務めている。その時の生徒会長は長じて近畿大学理事長や経済産業大臣を務めることになる世耕弘成であった。中学時代に柔道を始めており、高校から大学2年まで取り組み、高校時代に二段を取得している。なお、山中と世耕は自宅も近く、中学高校の6年間を同級生の親友として過ごしており、同じ電車で通学していた。高校では世耕も柔道部に入部し、共に打ち込んだという。


title: 山中伸弥

text: 高校は大阪教育大学教育学部附属高等学校天王寺校舎（現・大阪教育大学附属高等学校天王寺校舎）へ進学。この頃、父から医師になることを勧められたものの、将来の進路に迷っていた。しかし徳田虎雄の著書『生命だけは平等だ』を読み、徳田の生き方に感銘を受けて医師になることを決意したという。


title: 山中伸弥

text: 神戸大学医学部医学科を卒業後、国立大阪病院整形外科で臨床研修医として勤務。学生時代、柔道やラグビーで10回以上骨折するなどケガが日常茶飯事であったため整形外科の道を選んだが、研修では本人曰く「この世の物とは思えないくらい怖い先生」が待ち受けていて、他の医者と比べて技術面において不器用であったことから、指導医からは時に罵倒され、周囲から「レジスタント」「ジャマナカ」と揶揄されることもあり、「向いていない」と痛感したという。重症になったリウマチの女性患者を担当し、患者の全身の関節が変形した姿を見てショックを受け、重症患者を救う手立てを研究するために研究者を志すようになった。


title: 山中伸弥

text: すぐに新しいことをやりたくなる飽きやすい性格であるといい、整形外科の仕事を単調に感じてしまったこともあり、病院を退職、1989年（平成元年）に大阪市立大学大学院に入学。山本研二郎が教授を務めていた薬理学教室で、三浦克之講師の指導の下、研究を開始。当初はいずれ臨床医に戻るつもりだったという（実際に1991年途中から1992年途中までの約半年間、同大学の関連病院である田辺中央病院で週1回、午前中外来、午後に手術を行っていた）。指導教官の三浦は「非常に優秀ながら時間を効率的に使い、適当な時間になると研究を切り上げ帰宅していた。誰にでも好かれるさわやかな性格だった。」と述懐する。1993年、論文 "Putative Mechanism of Hypotensive Action of Platelet-Activating Factor in Dogs"（「麻酔イヌにおける血小板活性化因子の降圧機序」）を提出し、博士（医学）の学位を取得。しかし、学位取得後は、どうやったら人の3倍研究できるかを考えて研究に従事。ほとんど寝ずに研究を行うことも多く、ハードワークでは誰にも負けない自信があったという。