title: アイリスオーヤマ

text: 年間1000点以上の新商品を毎年開発、発売していることになるが、企画から新商品発売までの速さは他社の2倍の速さになるとアイリスオーヤマの常務取締役研究開発本部長は語っている。社長を始め、経営陣、各部署の関係者約50人を前に新商品企画のプレゼンテーションを行う「新商品開発会議」が週に1回開催され、企画の可否が決定される。また、「伴走方式」と呼ばれる商品開発、知的財産、応用研究、品質管理、生産技術といった通常なら順に行われる各部署の作業が同時並行で行われることも、新商品発売までの期間を短くすることに貢献している。


title: アイリスオーヤマ

text: スポンサーは、原則として全国ネット番組のみであり、宮城県ローカル番組のレギュラー提供番組は無い。大阪発祥の企業であるため、大阪製作の番組のスポンサーになることが多い。かつては「JCBクラシック仙台」（6月第1週の日曜日放送）の最終日の番組提供も行っていたが、仙台放送発フジテレビ系列全国ネットであり、ローカル番組の提供は今のところ無い（2006年は6月4日16時5分 - 17時40分まで放送）。


title: 葉加瀬太郎

text: 葉加瀬 太郎（はかせ たろう、1968年1月23日 - ）は、日本のヴァイオリニスト、ミュージシャン。本名：髙田 太郎（たかた たろう）。旧姓：葉加瀬。大阪府吹田市生まれ。2017年現在はロンドン在住。身長178cm。代表作は「情熱大陸」。


title: 葉加瀬太郎

text: 4歳からヴァイオリンを習い始める。本人曰く「1学年10クラスもあった千里ニュータウンの団地っ子」だったことや、当時その団地の同級生の多くが習い事を始めており、「習い事ブーム」だったこともあって、自身も毎週金曜日に近所の公民館で練習していた。10歳で教室に通い始め技術を磨き、中学2年のとき西日本コンクールで2位となった。


title: 葉加瀬太郎

text: 東京芸術大学入学後、当時学生であった竹下欣伸、斉藤恒芳と共に結成された『クライズラー&カンパニー』の中心人物として音楽界に登場。クラシックやポップスといったジャンルの垣根を越えて人気を博すが、1996年に解散。


title: 葉加瀬太郎

text: 2006年4月には、関西テレビの報道番組『FNNスーパーニュースアンカー』のテーマ曲「Beyond the Sunset」を石坂慶彦と共に手がける。2006年、志方あきこの2ndアルバム「RAKA」に1曲参加。


title: 葉加瀬太郎

text: 2010年9月から放送のNHKの連続テレビ小説『てっぱん』のテーマ曲と劇中音楽を手がけた。テーマ曲「ひまわり」は、子供の頃、父親が岡山県出身のため何度も訪れて遊んだ瀬戸内海をイメージして制作したものだという。


title: 葉加瀬太郎

text: 大の釣り好きでも知られており、最近では九州地方を拠点としているユーチューバーのグループで一般人の『釣りよかでしょう』のフォロワーで、自らオファーを出したのちに『釣りよか』に出演した。沖縄を拠点として活動しているユーチューバー『ハイサイ探偵団』の動画にも出演している。


title: ジュード・ロウ

text: デヴィッド・ジュード・ヘイワース・ロウ（David Jude Heyworth Law, 1972年12月29日 - ）は、イギリス出身の俳優。1999年の映画『リプリー』でアカデミー助演男優賞にノミネートされ、その端整な容姿と才能で一躍名を馳せた。発音はで、「ジュード・ロー」が日本語表記としては近い。身長182cm（5' 11½）。


title: ジュード・ロウ

text: ロンドン南東ルイシャムにて、教師をしていた両親の間に生まれる。実姉のナターシャは画家として活躍中。名前のジュードはビートルズの『ヘイ・ジュード』とトーマス・ハーディの小説『日陰者ジュード』にちなんで名付けられた。現在、両親はフランスでドラマスクールを経営。


title: ジュード・ロウ

text: 12歳から演技を始め、17歳の時にテレビドラマに出演するチャンスのために高校を中退。映画に出る前には多くの舞台に立ち、1994年にはローレンス・オリヴィエ賞新人賞にノミネートされた。1995年にブロードウェイで公演されたキャスリーン・ターナーやアイリーン・アトキンスと共演した『Indiscretions』でシアター・ワールド賞を受賞、トニー賞助演男優賞にもノミネートされた。ロンドン公演の際に同作品にも出演し、イアン・チャールソン新人賞を受賞した。


title: ジュード・ロウ

text: 1993年『ショッピング』で映画デビュー。ケビン・スペイシー、ジョン・キューザックとの共演を果たした、クリント・イーストウッド監督作品『真夜中のサバナ』、『ガタカ』、『オスカー・ワイルド』等で注目を集める。1999年のアンソニー・ミンゲラ監督作品『リプリー』ではプレーボーイのディッキー・グリーンリーフを演じ、アカデミー助演男優賞にノミネートされ、英国アカデミー賞 助演男優賞を受賞した。『リプリー』の原題 ("The Talented Mr. Ripley") に引っかけて「才能あるジュード・ロウ（"The Talented Mr. Law"）」としてアメリカでも各誌で取り上げられて注目を浴びた。


title: ジュード・ロウ

text: 映画制作にも興味があり、1999年にはオムニバス映画『チューブ・テイルズ』の中の一話を監督。また、当時の妻だったサディ・フロスト、友人であるユアン・マクレガー、 ジョニー・リー・ミラーらと映画制作会社ナチュラル・ナイロンを設立する（後に離脱）。


title: ジュード・ロウ

text: 2003年公開の『コールド マウンテン』で再びアンソニー・ミンゲラ監督とタッグを組み、アカデミー主演男優賞にノミネートされた。2004年には『アルフィー』や『アビエイター』など、6作品に出演。『アビエイター』ではエロール・フリンを演じた。


title: ジュード・ロウ

text: 2004年に『アルフィー』で共演した女優シエナ・ミラーと婚約をしたが、婚約中にジュードがナニー（子守）と浮気していることが発覚した。謝罪を表明したが、2006年11月に破局。その後も2009年に復縁が報じられたが、2011年11月に破局した。


title: ジュード・ロウ

text: 出生地ロンドンのフットボールクラブ、トッテナム・ホットスパーFCのファンとしても知られ、子供を連れて試合を観戦している姿がしばしば目撃されている。また、ロンドン市内の高級カラオケ店「ラッキー・ヴォイス」でもたびたび目撃されている。


title: 零 (ゲーム)

text: カプコンの『バイオハザード』のヒットで始まったサバイバルホラーゲームブームの時流にあった2001年12月にPlayStation 2にて第1作目『零 zero』を発売し、日本国外版、リメイク、スピンオフなども含めてシリーズ化され現在に至っている。ラインアップは表の通り。


title: 零 (ゲーム)

text: 最大の特徴はカメラを用いたゲームシステムと、「最恐和風ホラー」と称するジャパニーズホラー的なデザインなどで、それまでのホラーゲームが西洋の世界観を題材にしていたものが多かったのに対し、全ての人物が和服の生活習慣である明治・大正・あるいはもっと古い時代に起きた事件で描写される過去と、プレイヤーが実際に操作する主人公達が暮らす昭和後期頃の日本を舞台とし、その異なる時代背景に深く関係している様々な心霊現象によって恐怖感をあおり立てている点である。


title: 零 (ゲーム)

text: 日本国外版はFATAL FRAME（フェイタル フレーム）、PROJECT ZERO（プロジェクト・ゼロ）などのタイトルで移植（輸出）されており、その大半は発売元を全く別の他社に委託している。『零 月蝕の仮面』から『零 濡鴉ノ巫女』のWii U版までは提携した任天堂から発売された。主なゲームシリーズの累計発売本数は2014年時点で130万本。


title: 零 (ゲーム)

text: メディアミックスとしては、2004年7月に第2作目『零 紅い蝶』を基にしたテーマパーク向けホラーアトラクション『4D零』、2014年以降からは原作大塚英志による小説『零 〜ゼロ〜 女の子だけがかかる呪い』、それを基にした監督安里麻里、主演中条あやみ・森川葵の邦画『劇場版 零 ゼロ』、原作天樹征丸、作画hakusによる漫画『零 影巫女』、2021年12月に第1作目『零 zero』を基にしたホラーアトラクション『デリバリーお化け屋敷 絶叫救急車 Ver.零』などが展開された。


title: 零 (ゲーム)

text: 以下、全作（プロジェクト全体）を指して用いる零シリーズという総称と区別するため、第1作目『零 zero』を『零』ではなく『zero』と略記し、そのリメイク作『FATAL FRAME 零 SPECIAL EDITION』とのまとめ、第2作目『零 紅い蝶』とそのリメイク2作『FATAL FRAME II CRIMSON BUTTERFLY DIRECTOR'S CUT』『零 眞紅の蝶』とのまとめ、第4作目と第6作目『零 月蝕の仮面』『零 濡鴉ノ巫女』の各リマスター版とのまとめに絞って総称する場合は、『zeroシリーズ』『紅い蝶シリーズ』『月蝕シリーズ』『濡鴉シリーズ』と表記する。


title: 零 (ゲーム)

text: 全体的なゲームデザインは前述の『バイオハザード』に倣った3Dアクションアドベンチャーだが、最大の違いであると同時に特徴として挙げられるのが、射影機と呼ばれるシリーズ全作共通のメインアイテムになっているカメラの存在（システム）である。


title: 零 (ゲーム)

text: 射影機は幽霊などのありえないものを写し出せる特殊なカメラであり、「その姿を撮影する」という手段によって死者の想いに触れたり、声なき声を聞き取ることが出来るほか、「過去を写す」「呪縛を解く」といった機能もあるため、ストーリーの謎を解くのに必要不可欠な役目を担うものとなっている。


title: 零 (ゲーム)

text: また、ゲーム内で敵となる怨霊に対抗しうる武器にもなるが、その得物にカメラを採用した点についてはほかにも狙いがある。それは、やみくもに撮影（攻撃）しても微々たる威力にしかならないが、大ダメージ・様々な有利効果・コンボなどのボーナスがつくシャッターチャンスを敵それぞれに設定している点である。その瞬間は総じて「画面いっぱいまで顔が迫ってくるようなギリギリの距離」まで引き付けないと発生しないため、敵との戦闘を早く終わらせるには「恐ろしくても怨霊を直視し続けなければならず、場合によっては自分から積極的に近付いていかなければならない」という独特の恐怖を生み出すツールにもなっている。


title: 零 (ゲーム)

text: 加えて、不意を突いて出没する浮遊霊を含めた100体を超える「ゴースト（霊）リスト」が存在するため、上手く撮影できればカメラ強化等に使えるポイントも増える一石二鳥な収集要素も手伝って、カメラをかまえること自体が常時プレイヤーを恐怖の出来事に注視させることとなる。


title: 零 (ゲーム)

text: そんな射影機は唯一無二の物で上位機種（武器替え要素）が無い代わりに、強化レンズと特殊機能に大別されるパーツアイテムを入手することで、怨霊戦でのダメージを数倍に高めたり、撮影の難しい浮遊霊でも出現位置に自動で振り向いてくれるといった様々な効果を得られるようになる。さらに、作品毎に異なる二次的なアイテムか、霊に関するものを撮影していくとたまっていくポイントを任意で振り分けることで、目的別に設定されている基本能力値をいつでもレベルアップさせられるようにもなっているため、恐ろしいからと霊との対峙を避けるのではなく、むしろ向っていって撮影することで「ゲームを進める上でのメリット＝様々なレベルアップ、クリア特典解放のフラグ立て」と、「プレイヤーの立場からのデメリット＝怖い、可能ならスルーしたい」という相反する要素を上手く融合させているのもカメラシステムの特徴である。


title: 零 (ゲーム)

text: これらの理由により、ゲーム内視点はアイソメトリックビュー（俯瞰視点）ないしフロントビュー（後方視点）方式を基本として進み、ストーリー攻略にかかわる要所や怨霊戦などはファーストパーソンビュー（主観視点）方式で進めていく。


title: 零 (ゲーム)

text: 一方、劇中にはサブキャラクターの日記やメモといった断片的なヒントや、旧字体や歴史的仮名遣で記されている古書がファイルアイテムなどで登場し、それらが儀式と災厄についての重要な情報である例が多いため、プレイヤー自らが努力して現代表現に翻訳したり秘密を解いていくことも必要であり、そうして明かされていく過去の惨劇は人身御供を伴う何らかの犠牲者によって引き起こされているのが通例のため、悲劇的な内容が少なくないマルチエンディング（異なる結末）へとつながる布石にもなっている。


title: 零 (ゲーム)

text: なお、零シリーズでは一定時間（5分程度）コントローラを操作せずにいると、恐怖の演出のスクリーンセーバーが自動的に起動するようになっている。演出は作品ごとに異なっており、同じ作品でも偶数奇数の章によって異なるケースもある。


title: 零 (ゲーム)

text: しゃえいき、CAMERA OBSCURA、SHADOW OBSCURE、사영기。異界研究者である麻生邦彦博士により作り出された「ありえないもの」を写し出せるカメラで、撮影することで残留思念や過去を見聞きしたり、怨霊を除霊したりできる。しかし、射影機で霊を撮影することは使用者の心が霊によって蝕まれることでもあり、使用者の霊感が強い場合は霊から受ける影響も強くなるため、その使用者が悲劇的な末路を辿ったケースが多い。第1作『zeroシリーズ』での正式完成品の射影機が最強のモデルで、他作品のモデルは過去に遡っていくほど弱くなる（つまり舞台の時代は進んでいても射影機は古い試作品ばかり）設定になっている。


title: 零 (ゲーム)

text: 初出となった1作目でモデルとされたのはリンホフ社・5×7in判シリーズで、それ以降は作品毎（あるいは1作品内の複数機）で全てデザインが異なっている。外見で最も多いのは蛇腹式のスプリングカメラだが、ゲームの舞台・状況（閉鎖空間）からすれば撮った写真を射影機から直接現像しているとしか思えないため、能否で言えばポラロイドカメラの方があてはまりそうだが、全作共通のアイテムである「フィルム」のCG上に「12sheets」との記述があり平たい箱に収められている点、『刺青ノ聲』の一ノ刻で入手する「古びたフィルム」の形状なども合わせて、ロールフィルムではなく大キャビネ（中判）のシートフィルムと思われることと、蛇腹・背面構造などの要素から組立暗箱（ビューカメラ）が最も近いと言え、英語圏の日本国外版では「CAMERA OBSCURA」、『紅い蝶』および『II DIRECTOR'S CUT』におけるファインダーモード時の射影機背面下部の刻印では「SHADOW OBSCURE」などと対訳ないし表記され裏付けられてはいるものの、明確な定義付けや解説はされておらず、結局のところ「何カメラ」なのかはプレイヤーの想像に委ねられている。特徴と相違点は以下の通り。


title: 零 (ゲーム)

text: フィールドモードの視点が改定された『月蝕の仮面』以降は操作まわりの仕様変更に伴って霊フィラメントの名の十字型ランプに差し替えられており、前後左右のどこに出現しているのかを分かりやすくしている。そのため従来のコイル型はアイテムフィラメントというマップ探索用の青い単色ランプにスイッチされた。


title: 零 (ゲーム)

text: 『zeroシリーズ』までとそれ以降の作品とで登場（採用）種が異なっており、デザインは『zeroシリーズ』のもの（右ななめ向きの4種）、『紅い蝶シリーズ』と『刺青ノ聲』のもの（右ななめ向きの5種/旧）、『月蝕の仮面』のもの（左ななめ向きの5種）、『濡鴉ノ巫女』のもの（右ななめ向きの5種/新）の4つに大別される。おおむね威力の差で分けられているが、総合ダメージ値は使用者自身の霊感（たいがいはプロフィール上で示唆されている）でも差が生まれる。また『紅い蝶』『II DIRECTOR'S CUT』『眞紅の蝶』『月蝕の仮面』『濡鴉ノ巫女』では装填に時間差の概念があり、浮遊霊の撮影時などに影響する連写の能否に差がある。


title: 零 (ゲーム)

text: 本体基本性能の「範囲」や「感度」はこの部分にかかわっており、前者を強化すればサークルの直径が拡大して2体、3体以上という複数同時撮影が狙えるようになり、後者を強化すれば遠い場所の浮遊霊や後述の効果で吹き飛び離れていく怨霊なども逃さずに捕捉できるようになるため、ほぼ全作において優先的に強化するのが望ましい部分となっている。霊力ゲージの充填速度はフィルム依存であったり「速度」から上昇させられるなど、作品によって違いがあり統一されていない。


title: 零 (ゲーム)

text: 後者は『紅い蝶』から追加された要素でフィラメントの下部付近に小さな赤い丸が点灯する瞬間であり、ダメージ量の平均1.2から2倍増、後方に吹き飛ばせるヒットバック（Blast Back）、その状態で怯んでいる時に再び判定が点灯し最大3から7ヒット前後まで繋げられるフェイタルコンボ、獲得する撮影ポイントのアップなど、より強力かつ多大なボーナスがつく判定となっている。しかしその瞬間はいわゆるフレーム単位のほんの一瞬というシビアなタイミングのため、最もハイリスクかつハイリターンな撮影である。


title: 零 (ゲーム)

text: 特定のアングルやタイミングで判定される「撮影ポイント」の加算ボーナス要素のこと。下記以外にも様々な条件が用意され複数を同時に成立させることも可能であり、ただ倒すだけとは比較にならないほどの撮影ポイントを稼げるようになっており、ストーリーモードでは射影機強化が捗り、ミッションモードでは条件達成に重要なテクニックとなっている。


title: 零 (ゲーム)

text: 代表的な判定には、霊波計サークルの中央に捉えて撮影する「CORE SHOT」、2体同時に撮影する「DOUBLE SHOT」、霊力ゲージ最大でシャッターチャンスを撮影する「ZERO SHOT」、最強クラスの強化レンズを用いるなどして過剰ダメージで止めを刺す「OVER KILL」などがある。


title: 零 (ゲーム)

text: 作品によって追加機能、装備機能、強化機能、強化装置と名を変えている射影機本体に組み込む内蔵部品で、使用制限は無くフィールドとバトルを問わない場面で様々な恩恵をもたらしてくれるもの。入手法には本篇以外のミニゲームも含まれ、霊石灯にも限定的な互換性がある。


title: 零 (ゲーム)

text: 代表的なものにはフィルムが無限化し減らなくなる「無（Infinity）」、射影機を構えると浮遊霊の位置にオートで合わせてくれる「追（Track）」、初回プレイでは隠されている霊を撮影可能になる2周目恒例の「感（Sense）」、フェイタルフレーム判定時に打音のような音が鳴ってタイミングが取りやすくなる「報（Alarm）」、常時強制的にフェイタルフレーム状態にできる「祭（Festival）」などがある。


title: 零 (ゲーム)

text: 使用するには制限があり、『zeroシリーズ』ではアイテムの「霊石」を消費して、『紅い蝶』以降は怨霊戦で写真を撮る（ダメージを与える）ことでたまっていく最大4つから7つの「霊子」ゲージから各レンズ毎に設定されている数を消費して発揮される。


title: 零 (ゲーム)

text: 代表的なものには動きをスロー化させる「遅（Slow）」、ヒットバックと同等の「圧（Pressure）」、大ダメージを与える「零（Zero）」などがあり、作品によっては固有のキャラクター限定種もあったり、強化レンズ自体が使えない者がいたりもする。


title: 零 (ゲーム)

text: たとえば精神的に焦っていたりパニックに陥りやすいのが特徴でもあるホラーゲームゆえに、入手（装着）しているのに存在を忘れていて使用していないケースが動画共有サービスにて初見プレイを公開している「実況もの」などで頻繁に目撃できるが、前述の「遅」は霊子の消費数が最少の1または2つで済む上に、特にフェイタルフレーム点灯のタイミングがとりやすくなるため、行動パターンが読めてきたら点灯する直前に「遅」でスロー化→撮影→ヒットバック中に再び「遅」でスロー化→撮影という使い方をすればフェイタルコンボが格段に続けやすくなるため、戦闘パートが苦手というプレイヤーにこそメリットが大きいものとなっている。


title: 零 (ゲーム)

text: 『眞紅の蝶』からは攻撃種は「紅レンズ」、妨害種は「蒼レンズ」、補助種は「碧レンズ」のように効果や属性でグループ分けされるようにもなった。『紫の日記』では戦闘用ではなく日記に隠された仕掛けを解いていく効果として「レンズ」が登場する。


title: 零 (ゲーム)

text: 零シリーズでは主要人物以外の脇役・モブキャラクターにも名前（本名）や経歴といった人物像が設定されており、各作品毎の儀式と災厄ないし凄惨な事件を経て死亡し「ありえないもの」へと変貌を遂げ、以下の種類にカテゴライズされている。


title: 零 (ゲーム)

text: 『zero』から登場するコンパクトカセット（およびそれを再生する機器も含む）。後述の霊石ラジオや映写機とは異なり麻生博士による異界研究の発明品ではないが、"ありえない音" も同時に記録されている場合が多く、文章ファイルなどに属する資料的アイテムでありながらプレイヤーを恐がらせるツールの1つにもなっている。


title: 零 (ゲーム)

text: 再生機器は、『zeroシリーズ』ではキーアイテムとしての「テープレコーダ」（横向き型）の名で、『刺青ノ聲』では現実世界の固定マップ装置としての「カセットデッキ」、『月蝕の仮面』ではキーアイテムとしての「テープレコーダー」（縦向き型）の名でそれぞれ登場する。


title: 零 (ゲーム)

text: Spirit Stone Radio。『紅い蝶』から登場した特殊な鉱石ラジオで正式名称は鉱石式異界電波受信機。麻生博士が異界研究の実験に成功した第1号で人の思念を伝える効力がある「響石」を応用しており、死者の残留思念や過去の会話などを受信し聞き取ることができる。


title: 零 (ゲーム)

text: 『紅い蝶シリーズ』と『刺青ノ聲』では携行しており、前者ではあられ石・月長石・ほたる石などの鉱石をセットする、後者では特定の場所や霊に近付くことで機能し、『月蝕の仮面』では同型機3台が各地に点在する固定マップ装置として登場する。


title: 零 (ゲーム)

text: れいせきとう、Spirit Stone Flashlight。『月蝕の仮面』『濡鴉ノ巫女』などに登場する武器で、懐中電灯の光にダメージ判定を付けたような道具。使用するには制限があり、構えると減りフィールドモードに戻ると自動回復する「月霊力」というゲージの範囲内で発揮され、威力はタメ時間と霊との距離によって変動する。射影機との下位互換性もあるため、少ないながらも強化レンズや特殊機能の脱着が可能で、霊リスト収集用の単純撮影にも対応している。『濡鴉ノ巫女』ではゲストキャラクターのあやね専用のアイテム（デザインも新規）という扱いで怨霊を倒せる力は無く、『刺青ノ聲』における黒澤怜の「フラッシュ」に似た一時的に怯ませることに特化した用途となっている。


title: 零 (ゲーム)

text: シリーズの大半には人里から隔絶された環境で行われていた災厄を防ぐための儀式が登場する。これらの儀式は人間を生贄とする非常に残酷なもので、その儀式が失敗すると大きな災厄が起こり、儀式に関わる者や近隣の住人のほぼ全てが死に絶えることになる。ゆえにゲームの舞台となる場所は、儀式の失敗によって無人となった呪われた土地である。主な関連用語・設定は以下の通り。


title: 零 (ゲーム)

text: 零シリーズは『紫の日記』を除いてマルチエンディングを採用しており、途中の章からのリタイア分岐・2周目以降・難易度変更・サブイベント完遂・選択肢の違いなどによって異なる結末を迎えることができる。各タイトル毎の詳細は以下の通り。


title: 零 (ゲーム)

text: 『zeroシリーズ』『紅い蝶シリーズ』『刺青ノ聲』『月蝕の仮面』『濡鴉ノ巫女』の5作品では、登場人物を中心に間接的にだが世界や時代が繋がっている（以下、当項では『zero』『紅い蝶』と略す）。ただしストーリーはそれぞれで独立しており、中でも『月蝕の仮面』は登場人物の血縁関係が接点という程度で、繋がりはほとんど無い。


title: 零 (ゲーム)

text: 時間的流れとしては、『zero』が1986年、『紅い蝶』が1988年の夏休みの終わりまで、『刺青ノ聲』がその3か月後の1988年12月頃、『濡鴉ノ巫女』がその約10数年後の出来事となっている。『月蝕の仮面』に関しては1980年代とされているのみなので正確な時系列は不明だが、物語の発端となった最大の惨劇（儀式、事件）にプレイヤーキャラの主人公が直接関わっており、それから数年しか経っていない設定、つまり幼年期→青年期という時代背景で描かれている点が大きな違いとなっている。


title: 零 (ゲーム)

text: なお、『zero』と『紅い蝶』では黒澤（宗方）八重が少女時代と晩年の姿に分かれて登場しているため混乱しやすいが、これは『zero』において「儀式の失敗」と「神隠し事件」という、年代の違う2つの事件に関係する人物の霊が登場しているためであり、『zero』と『紅い蝶』の過去の事件の時系列は、


title: 零 (ゲーム)

text: クリア後特典の追加コスチュームなども含めた服装に代表されるトレンドなどに平成になってからの文化（時流）も反映されているため携帯電話が存在していても不思議ではないが、スタッフインタビューによれば「1980年代に設定した理由は携帯が普及していなかったから」と述べており、そういった外部と連絡の取れる近代的な通信機器が「はじめから無い世界」と設定して持たせないことで孤独感を際立たせるという、和洋折衷ならぬ新旧折衷の意図的な演出によるものであり、各作品の劇中では手紙・固定電話・公衆電話程度に抑えられている。


title: 零 (ゲーム)

text: 声の出演については、特に日本国外版タイトルをそのまま示すと長文になり、頭文字同士を繋げた略記で示しても同名作に干渉し誤解を招くため、以下相当する地名漢字と日本版副題の組み合わせで表し（）を用いて併記・補足する。


title: 零 (ゲーム)

text: 主要キャラクターの結末（エンディングの内容）については、スタッフ自身や公式資料によって「正史」と分かる公言・明記がされているものを結末「○○」として記述し、それ以外の「異伝」や不詳の場合は#異なる結末に列挙する。


title: 零 (ゲーム)

text: 直訳の韓国版を除いた日本国外版名はFATAL FRAME BASED ON A TRUE STORY.、Project ZEROなどで、北米版ではPlayStation 3向けダウンロード版も配信されている。


title: 零 (ゲーム)

text: 当作では怨霊を射影機内に封印するという概念があり、劇中で「封印」された怨霊はそれ以降出現しなくなる。戦闘ではフェイタルフレームやコンボの設定がまだ無く、サークルが赤くなる「シャッターチャンス」が最大の攻撃判定。なお、撮影ポイントのことを「霊力が貯まる」「霊力ポイント」とも表現していた（霊波計の霊力ゲージのことではない）。


title: 零 (ゲーム)

text: サウンドについては、アーニス・サウンド・テクノロジーズ社の立体音響「S+」を採用しており同社とタイアップしたヘッドフォンのプレゼントキャンペーンも行われ、両社の公式ウェブサイトにはそれらの外部音波変換装置を介しての試聴用音源ファイルが複数用意されている。また、同社はゲーム本篇では語られていないサイドストーリーを描いたPHS向けのメディアミックス『零〜zero〜サウンドホラー』にも携わった。


title: 零 (ゲーム)

text: 『FATAL FRAME 零 SPECIAL EDITION』（フェイタル フレーム ゼロ スペシャルエディション）は、『zero』のリメイクであり零シリーズとしての通算2作目。当記事では『零 SPECIAL』と略記する。アドヴァタイジングスローガンは「Terror Reveals Itself Frame by Frame.」「Unravel the Mystery...」「さらに深い闇へ…。」など。


title: 零 (ゲーム)

text: 日本国外版名はFATAL FRAME BASED ON A TRUE STORY.、페이털 프레임 스페셜 에디션、Project ZERO BASED ON A TRUE STORY.などで、日本に先駆け北米圏からリリースされた。


title: 零 (ゲーム)

text: 『零 紅い蝶』（ゼロ あかいちょう）は、零シリーズの第2作目（通算では3作目）である。アドヴァタイジングスローガンは「どれほどの絆があれば　この悲劇から逃れられるのだろう…」「私、聞いたことがある。儀式の日、紅い蝶が舞い上がるって…」「世界が恐怖した、戦慄の和風ホラー」「感じるだろうか… 闇に息吹く怨念を…」など。


title: 零 (ゲーム)

text: 直訳の韓国版を除いた日本国外版名はFATAL FRAME II CRIMSON BUTTERFLY、Project ZERO II CRIMSON BUTTERFLYなどで、北米版ではPlayStation 3向けダウンロード版も配信されている。


title: 零 (ゲーム)

text: 「射影機」を持つ澪がメインキャラだが、霊に憑依されて単独行動してしまう繭とシンクロして交互に操作するという二人三脚的なシステムが特徴であり戦闘時に繭が倒されてもゲームオーバーになるため、繭を守りながら村からの脱出を目指す。


title: 零 (ゲーム)

text: また、ある章では手に持つ懐中電灯が突然点かなくなったり、射影機と共に落としてしまうなどのパニック演出が発生し、それらの状況下ではマップ上の雷雨による散発的な稲光や、わずかな和蝋燭の灯りなどを光源の代わりにするしかなく、後者ではフィラメントは表示されるもののファインダーモードに移行できなくなるという窮地に陥るようになった。


title: 零 (ゲーム)

text: 射影機については、前作の北米版タイトルから命名された「フェイタルフレーム」がシャッターチャンスの上位判定および怨霊ごとで異なる固有の弱点に設定され、そこからの「コンボ」も可能になるなど戦闘パートの難易度が実質的に下げられる改定が行われた。


title: 零 (ゲーム)

text: フィルムは以降の続篇にも引き継がれた「〇七式」「一四式」「六一式」「九〇式」「零式」までの全5種類が確立されたと共に装填時間差という概念が追加され、たとえば〇七式は連写が効かないためAという浮遊霊を撮影した直後に続けて現れるBという浮遊霊を撮影しようとしても間に合わずに逃してしまうことになる（一四式からは連写が効く）。霊波計の充填速度にも差別化が施され、〇七→九〇式の順で早く、零式が最も遅いという仕様になった。


title: 零 (ゲーム)

text: 本体や強化レンズのレベルアップ法はポイント制だが、前作『zeroシリーズ』の「霊石」のCGをアレンジし、レベルそのものの上限を増やす役割へと変えた「念珠」というアイテムも別途で必要となった。それに伴って強化レンズの使用法はアイテム個数制ではなくなり、最大4つで蓄積される「霊力」を消費してのゲージ制になった。特殊機能は「追加機能」と「装備機能」の2つのグループに分けられた。


title: 零 (ゲーム)

text: 細かい点では、ゴーストリストが「霊リスト」の総称に、浮遊霊の撮影ポイントが固定制から変動制に、心霊現象の発生が確率変動制から常時制に、古い射影機というカメラ型オブジェだったセーブポイントが「灯篭」にそれぞれ改定された。


title: 零 (ゲーム)

text: 『FATAL FRAME II CRIMSON BUTTERFLY DIRECTOR'S CUT』（フェイタル フレーム ツー クリムゾン・バタフライ ディレクターズ・カット）は、『紅い蝶』1回目のリメイクであり零シリーズの通算4作目。当記事では日本国外PS2版の副題＝CRIMSON BUTTERFLYとの混同を避けるため『II DIRECTOR'S CUT』と略記する。アドヴァタイジングスローガンは「その恐怖 何より深く そして儚い…」「今、そこにいる恐怖…」など。


title: 零 (ゲーム)

text: 同名の北米版を除いた日本国外版名は페이털 프레임 2 붉은나비 감독판、Project ZERO II CRIMSON BUTTERFLY DIRECTOR'S CUTなどで、日本に先駆け北米圏からリリースされた。


title: 零 (ゲーム)

text: 『零 SPECIAL』に引き続きXboxの映像能力によるグラフィック向上を中心として製作されており、上級者向けの最高難易度「FATAL」、各ボーナスの統合メニュー「アディショナルフィーチャー」、新たなマルチエンディングなどが追加された。


title: 零 (ゲーム)

text: 当作独自の要素として、常時がファインダーモードと言える主観視点で進み画面上に現在位置と付近の見取り図をガイドするミニマップが表示される「FPSモード」が追加され、マップのほぼ全体を目視できていた従来のフィールドモード（俯瞰視点）への切り替えが無くなったことで、何の変哲も無かった単なる通路ですら死角が存在するため「曲がり角の先に何かがいるかも」のような緊張感が続くプレイを選べるようになった。


title: 零 (ゲーム)

text: 射影機については、基本性能・機能・レベルアップ法などはそのままだが、最初に入手する（装填されている）フィルムが「一四式」に変更され、装填時間が最も遅い（連写が効かない）種に一四式も含まれるようになったほか、ファインダーモードからのフィルム変更操作が初めて可能になった。


title: 零 (ゲーム)

text: クリア後の追加コスチュームには、同社のDEAD OR ALIVEシリーズにおける『DOAU』までの設定をベースにしたかすみの瑠璃光（澪側）とあやねの胡蝶藍紫（繭側）や、『蒼魔灯』のレイナ（澪側）と『影牢 〜刻命館 真章〜』のミレニア（繭側）などのコラボ衣装もある。


title: 零 (ゲーム)

text: 『零 眞紅の蝶』（ゼロ しんくのちょう）は、『紅い蝶』2回目のリメイクであり零シリーズの通算8作目。アドヴァタイジングスローガンは「それは、決して見てはいけない禁断の儀式……」「Banish the tormented with the unlikeliest of artefacts.」など。


title: 零 (ゲーム)

text: キャラクターのモデリングや射影機のデザインなどは前リメイク版の『II DIRECTOR'S CUT』とも異なる新規に描き起こされたものが採用され、任天堂の要望により澪と繭の年齢が2つ上げられた。「さわるシステム」の演出も『月蝕の仮面』以上に多彩な「もっとさわるシステム」となり、新たなマルチエンディング・強化レンズ、シリーズ初となる肝試し的なミニゲーム「お化け屋敷」などが追加された。


title: 零 (ゲーム)

text: 怨霊戦では、特定の条件で「闇帰り」という復活現象が発生し、攻撃力が上昇したり、新たな行動パターンが追加されるようになった。また、Wiiリモコンが2つあれば2プレイヤーが参戦することができ、シャッターボタンのタイミングを合わせた同時押しに成功すると「シンクロショット」が発動しダメージおよび入手ポイントが増えるというボーナス要素が追加された。


title: 零 (ゲーム)

text: 射影機については、基本性能は霊波計の直径が広がる「範囲」、霊力ゲージ（梵字）が増える「蓄積」、同ゲージの充填が早くなる「感度」、より多くの強化レンズが使えるようになる「霊子」の4つとなっている。フィルム毎の装填時間差（連写の能否）は六一式までが中速で共通、九〇式が高速、零式が低速という3種になっている。またアイテムCGは前作『月蝕の仮面』で一新されたものではなく、それ以前までのデザインのものが採用されている。


title: 零 (ゲーム)

text: レベルアップ法は前々作にあたる『刺青ノ聲』に倣った単純ポイント制で、新たに撮影以外にも『月蝕の仮面』から引き継がれ改名と共に単純なポイントアイテム（少→多）にスイッチされた「霊石の欠片（蒼と紅）」からも獲得できるようになった。


title: 零 (ゲーム)

text: 『零 －刺青ノ聲－』（ゼロ しせいのこえ）は、零シリーズの第3作目（通算では5作目）である。アドヴァタイジングスローガンは「侵蝕する恐怖」「THE FEAR THAT SPREADS.../EL MIEDO SE EXTIENDE...」など。


title: 零 (ゲーム)

text: 直訳の韓国版を除いた日本国外版名はFATAL FRAME III THE TORMENTED、project zero 3 THE TORMENTEDなどで、北米版ではPlayStation 3向けダウンロード版も配信されている。


title: 零 (ゲーム)

text: 3人をそれぞれで独立している章ごとに操作し、悪夢と現実を行き来しながら進めていくが、次第に境界が曖昧になり現実世界にも霊が侵食してくる恐怖が特徴で、目覚めるたびに濃く広がっていく謎の刺青の呪いからの解放を目指す。


title: 零 (ゲーム)

text: 各主人公には「固有能力」が用意されており、怜は一時的な無敵回避技の「フラッシュ」、深紅はスロー効果をもたらす「御神石のお守り」と固有のタメ攻撃「重（チャージショット）」、螢はマップ内の要所に回避する手段「隠れる」などを駆使できる。加えて深紅は最も小柄な身体という設定から床下などの狭い空間を『II DIRECTOR'S CUT』の「FPSモード」のように侵入したり、螢は体力に勝るという設定から障害物をどかしたり建物間を飛び移れる場面がある。


title: 零 (ゲーム)

text: 今作では終盤になると悪夢の世界が瘴気に包まれ画面がモノクローム化し、限定的な登場だった絶対霊の「刺青の巫女」が高確率のエンカウンター制に変わって先々に出現するようになるため、各地に点在している「祓いの灯火」という消耗アイテムを探して炎の勢いを補充しモノクロ化を回避する必要に迫られるというタイムリミット・サスペンス的な展開も追加される。また、前作『zeroおよび紅い蝶シリーズ』の事件にかかわった人物・舞台・血縁者などが悪夢の中に様々な役割で再登場してもいるため、前作の主人公などが「もう終わったはずなのに」のように体験している不安や既視感覚を、前作を遊んだことがあるプレイヤー自身も同様に感じるという要素も含まれている。


title: 零 (ゲーム)

text: レベルアップの方法についても「念珠」を廃止したポイント制のみに単純化され、基本性能は霊力ゲージ（梵字）が増える「最大値」、霊波計の直径が広がる「範囲」、霊力ゲージの充填速度の上昇&射程距離が伸びる「感度」の3つとなっている。


title: 零 (ゲーム)

text: ただし、射影機は3人の主人公それぞれで個別に所持しているが、獲得した撮影ポイントは共有制で、フィルムは逆に「六一式」以上の物は取得者に固定化されるため、どの主人公の射影機から優先してレベルアップさせるのか、または強いフィルムを回収させるのかなど、キャラ毎の相性や必要性を踏まえつつ各章の中ボス戦や最終ボスに向けた戦略が重要となっている。


title: 零 (ゲーム)

text: 『零 月蝕の仮面』（ゼロ つきはみのかめん）は、零シリーズの第4作目（通算では6作目）である。アドヴァタイジングスローガンは「恐怖を体験する。」。副題は多くの公式媒体で「蝕」の字が用いられているが、ワードマーク上では繁体字の「飠に虫」でデザインされている。


title: 零 (ゲーム)

text: 現コーエーテクモゲームスとなる合併前に掲げられた「テクモ×任天堂プロジェクト」の第1弾タイトル。別売の周辺機器が必要で解像度にも制限がかかるものの後継機のWii Uでもプレイできる。日本国外版名はFATAL FRAME Mask of the Lunar Eclipse、PROJECT ZERO MASK OF THE LUNAR ECLIPSE、零 月蚀的假面などで、前作までのシリーズとは異なり本作時点では販売（移植）はされなかったが、後述の作品にて実現されるかたちとなった。


title: 零 (ゲーム)

text: 水無月流歌、麻生海咲、月森円香、霧島長四郎の4名が主人公。舞台は朧月島という離島にある廃墟となった擬洋風建築のサナトリウム・病院・和風建築の住宅など。フロントビュー（後方視点）方式が初導入され、Wiiリモコンとヌンチャクを使った独自の操作方法となっている。ストーリーは全12章。


title: 零 (ゲーム)

text: 前作までは単なる光源でしかなかった懐中電灯に隠されたアイテムを照らし出せる役割がつくようになり、アイテムを入手したりする際に「さわるシステム」というズームアップ&モーションが挿入され、プレイヤーの意志でボタンを押し続けて手を伸ばす時間を調整することが求められ、ゴーストハンドに腕を掴まれるなど「何かが起こるかもしれない」という緊張感がつきまとう恐怖演出が追加された。そのため、後述する強化要素を満たす手段が撮影ポイントではなくなったこともあり、どんなにイヤだとしても射影機のレベルアップのためには怪しい場所や光っているものを積極的に掴んでいくことから逃れられなくなっている。


title: 零 (ゲーム)

text: バトルについては、シリーズ初の新視点および操作の仕様変更に伴い、『紅い蝶』の頃の強化レンズ「追」に相当するオートロックオンがリモコンの操作で任意に行えるようになったほか、フィールド移動時も含めてフィラメント発光が前後左右の4方向をガイドしてくれるようになった。そして射影機とは別に長四郎のみが扱うシリーズ初登場の新武器「霊石灯」が追加された。


title: 零 (ゲーム)

text: 射影機については、レベルアップがシリーズ通例である撮影ポイント共有制ではなく、初となるアイテム共有制となっており、本体は「青い霊力の欠片」、強化レンズは「赤い霊力の欠片」を別々で集めることが必要で、今作での撮影ポイントはセーブ燈篭の「交換」メニューを介して「万葉丸（まんようがん）」「御神水（ごしんすい）」「鏡石（かがみいし）」などの回復系や「九〇式」までの各フィルムとの取引に用いる仕様になった。


title: 零 (ゲーム)

text: フィルムは『刺青ノ聲』に倣っているが霊力ゲージの充填速度は〇七→零式の順で遅い仕様になった。また以前は右ななめの向きだったアイテムCGが左ななめの向きの新規デザインに一新され、一四式が「十四式」表記になった。


title: 零 (ゲーム)

text: 基本性能には差別化が施され、霊力ゲージ（梵字）が増える「最大値」と、より多くの強化レンズが使えるようになる「蓄積」の2つは3名共通、霊力ゲージの充填が早くなる「感度」とフィルムの装填時間差を縮める「チャージ」の2つは流歌と海咲、霊波計の直径を広げる「範囲」は海咲と円香、霊子の充填を早める「霊子吸収」は流歌のみの要素となっている。


title: 零 (ゲーム)

text: Wii専用タイトルとしてリリースされた『月蝕の仮面』を原作とした、Nintendo Switch・PlayStation 4・PlayStation 5・Xbox One・Xbox Series X/S・Steam向けのマルチプラットフォーム版、つまり実質的なリメイクであり零シリーズとしての通算11作目。アドヴァタイジングスローガンは「よみがえる、戦慄の記憶」「Unforgettable horror」「戰慄的記憶’於月下甦醒」など。


title: 零 (ゲーム)

text: 通算（直近）の前作にあたる『濡鴉ノ巫女 リマスター』と同様で、後述の日本国外版も含めて公式なタイトルに「リマスター」が付くかには揺れがあり、原作であるWii版も含め単に「月蝕の仮面」とだけ表記・呼称されてもいるため、当記事内では混同を避けるためリマスター版、月蝕の仮面 リマスターなどと総称・解釈して解説する。


title: 零 (ゲーム)

text: 『心霊カメラ 〜憑いてる手帳〜』（しんれいカメラ ついてるてちょう）は、零シリーズの第5作目（通算では7作目）である。当記事では後述のモード名から『紫の日記』とも略記する。アドヴァタイジングスローガンは「ノートを覗くと開かれる異界への扉。」「Look through the Spirit Camera ...if you dare.」「A visceral 3D horror tale unfolds before your eyes」など。


title: 零 (ゲーム)

text: AR技術やジャイロセンサーといった3DS本体の特徴を駆使した新しいホラーゲームを標榜する一作で、タイトルから零が外された理由については菊池啓介が「一般性を求めたため」のように答えており、射影機の設定を流用したカメラバトルがメインの内容となっている。


title: 零 (ゲーム)

text: 『零 濡鴉ノ巫女』（ゼロ ぬれがらすのみこ）は、零シリーズの第6作目（通算では9作目）である。コンセプトは「Wii Uで体感する濡れる恐怖」。アドヴァタイジングスローガンは「死の山、幽婚、神隠し すべては水でつながっている。」「The Fatal Frame series lives again」など。


title: 零 (ゲーム)

text: 日本国外版名はFATAL FRAME Maiden of Black Water、PROJECT ZERO MAIDEN OF BLACK WATERなど。日本版とは異なり一部の限定版を除いてダウンロード販売のみだが、日本版には無いフリートゥプレイ版が配信されている。


title: 零 (ゲーム)

text: バトルについては、怨霊を撮影する毎に「霊片」という破片が飛び散るようになり、それらをファインダーに収めた数が多いと与ダメージが増える仕様になったため、フェイタルフレームを狙って特定の行動パターンを始めるまで防戦する「待ち戦法」が定石だった過去作とは異なり、積極的に撮影して手数で押す「攻め戦法」の有効性が増した。


title: 零 (ゲーム)

text: 射影機には夕莉、深羽の使う単眼の射影機と、蓮が使う連写機能のある複眼射影機が登場する。また、射影機での撮影時、深羽には彼女の固有能力として一時的に時の流れを緩やかにする「スロー撮影」ができる。射影機のレベルアップ法は『月蝕の仮面』以外のシリーズ通例である撮影ポイント共有制。基本性能は攻撃の射程距離が長くなる「感知」、フィルムチャージ時間が延びる「充填」、与えるダメージが増える「出力」、霊力を吸収する効率が上がる「吸収」の4つで、蓮の使う複眼射影機の場合「吸収」の代わりに、連写撮影時の撮影間隔とが短くなり、スロー効果のある「速写」の性能となっている。単眼の射影機を持つ夕莉、深羽と、複眼射影機の蓮では射影機の強化に使うポイントが共有なので、どの射影機にポイントを振るかも考えどころである。


title: 零 (ゲーム)

text: フィルムは、霊波計（梵字）のチャージ時間がフィルムの種類と難易度によって変化し、装填時間差は六一式が一番遅く九〇式が一番速くなっている。またアイテムCGが『月蝕の仮面』以前の右ななめ向きだったものをベースにリニューアルされた。


title: 零 (ゲーム)

text: クリア後の特典では、『II DIRECTOR'S CUT』以来となるコラボとしてTeam NINJA監修による『DOA5』シリーズ以降のモデリングをベースにしたあやねが登場するミッション「綾」が用意されており、『刺青ノ聲』における天倉螢の固有能力に似たスニークアクションが楽しめるモードとなっている。追加コスチュームやアクセサリーには、エンディング曲に影響する白無垢、ウサギ耳＆尻尾、日本版のみのグラビア水着、日本国外版のみの任天堂コラボ系などがある。


title: 零 (ゲーム)

text: Wii U専用タイトルとしてリリースされた『濡鴉ノ巫女』を原作とした、Nintendo Switch・PlayStation 4・PlayStation 5・Xbox One・Xbox Series X/S・Steam向けのマルチプラットフォーム版、つまり実質的なリメイクであり零シリーズとしての通算10作目。アドヴァタイジングスローガンは「美しき恐怖、再び…」「Beautiful horror」「美麗的恐怖、歸來」など。


title: 零 (ゲーム)

text: 過去作の『零 SPECIAL』『II DIRECTOR'S CUT』『眞紅の蝶』などのように原作から別名化されていたものとは異なり、後述の日本国外版も含めて公式なタイトルに「リマスター」が付くかには揺れがあり、原作であるWii U版と同様に単に「濡鴉ノ巫女」とだけ表記・呼称されてもいるため、当記事内では混同を避けるためリマスター版、濡鴉ノ巫女 リマスターなどと総称・解釈して解説する。


title: 零 (ゲーム)

text: Wii Uというハードの特性との親和性が意識されていた部分は他機種向けにアレンジないし廃止され、それぞれの新ハードでのプレイ環境に合う調整がなされ、新要素「フォトモード」の追加、1周目からのエンディング曲の変更手段、解像度の向上、霊リストの拡張、操作モードの追加、細かい改善などが施された。


title: 零 (ゲーム)

text: クリア後の特典衣装では、Wii U版にあった一部が削除された代わりに新コスも追加された。購入特典やDLC種では、菊池が携わった別ゲーム『ライザのアトリエ 〜常闇の女王と秘密の隠れ家〜』からのコラボコス、過去作の主人公である雛咲深紅・天倉澪・天倉繭・黒澤怜・天倉螢などの再現コスが追加された。


title: 零 (ゲーム)

text: 『刻命館』から始まったトラップシリーズ、いわゆる「テクモのダークなゲーム」を手掛けたスタッフによって誕生。最初期の公開名称は「Project Ø（仮）」だった。「想像力に訴えかける怖さ」「みんなで怖い」をシリーズの概念とし、「日本の風土や文化に根ざした霊的な恐怖表現」がシリーズ最大の特長かつ最も力を注いでいる点だという。


title: 零 (ゲーム)

text: 中心的な人物はプロデューサーの菊池啓介とディレクターの柴田誠の2名で、劇中に地縛霊としてゲスト出演している作品もあり、女性キャラの誰かに片思いしていたというネタになっている。「特に気を付けているところは?」という質問に柴田は効果音を挙げた。1作目から参加し深紅と真冬のキャラクターデザインを務め『紅い蝶/II DIRECTOR'S CUT』ではプロジェクトマネージャーを務めた長谷川仁は退社し角川ゲームスへ移ったため、以降の続篇では参加していない。『月蝕の仮面』では他社のグラスホッパー・マニファクチュアから須田剛一が、任天堂から伊豆野敏晴と大澤徹が参加し、伊豆野と大澤は『心霊カメラ』『眞紅の蝶』『濡鴉ノ巫女』にも参加した。


title: 零 (ゲーム)

text: 1作目『zero』では「とにかく恐いゲームにしよう」という意図から怨霊を強くしたが、結果的に戦闘が難しいのと恐すぎて途中でリタイアしたという多くの意見を受け、2作目の『紅い蝶』では「とにかく最後まで見てもらおう」という意図からドラマ性を高めることを重視し、世界観も幻想的な雰囲気にして難易度も抑えるようにしたという。


title: 零 (ゲーム)

text: ストーリーは全作それぞれで独立しているが、『zeroシリーズ』『紅い蝶シリーズ』『刺青ノ聲』『濡鴉ノ巫女』は事実上の4部作である。ただし、『月蝕の仮面』も含めて舞台となる場所と時間（年月日）は異なり、登場人物も間接的なつながりが存在する程度なので、プレイヤー（ユーザー）に対して購入（体験）の順番を強制したりはしておらず、どれからプレイしてもいいようにデザインされている。


title: 零 (ゲーム)

text: 副題にも表れている通り、ほぼ全作品毎にテーマカラーが設定されており（『zeroシリーズ』の白と黒と赤、『紅い蝶シリーズ』の赤、『刺青ノ聲』の青、『月蝕の仮面』の黄色、『紫の日記』の紫、『濡鴉ノ巫女』の濡烏など）、それらが暖色系の場合は平仮名の「の」を、寒色系の場合は片仮名の「ノ」をタイトルの格助詞に用いている。


title: 零 (ゲーム)

text: 『紅い蝶』の製作初期に菊池から「テーマソングが欲しい」という提案がなされ、柴田が「零の世界観にぴったりな人を見つけた」として『箱庭』という楽曲のシンガーソングライター・天野月子（現天野月）を推薦したことで主題歌『蝶』がタイアップされたのを機に好評を博し、『紅い蝶シリーズ』『刺青ノ聲』『月蝕の仮面』『濡鴉ノ巫女』などで彼女の楽曲が起用されている。それらは「ハードでありながら繊細な楽曲と、世界観を深く掘り下げている歌詞で、ファンから強く支持されている」のように高く評価されている。BGMは2006年からの一時期に限って運営されていた『テクモのメロディ』での配信や、『濡鴉ノ巫女 リマスター』における特典サウンドトラックなどで提供されている。


title: 零 (ゲーム)

text: また、1作目当時からヘッドフォンなどの外部音波変換装置を介してのプレイが度々推薦されており、実際に体験するとフィラメントの発光が索敵手段の生命線となる怨霊戦などで物音による位置確認の手助けになったり、浮遊霊やデモ中のボソボソ声を聞き取り易くなるため、零シリーズ恒例の攻略法の一つにもなっている。


title: 零 (ゲーム)

text: 零シリーズは操作盤振動システムを採用しているが、このシステムについて、同業のゲームソフトメーカーのカプコンがほぼ同様の内容のシステムの特許権を取得していた。カプコンは、零シリーズのシステムがカプコンの特許権を侵害しているとして、零シリーズの販売元であるコーエーテクモゲームスを相手取り、ソフトの製造・販売の差し止めと約4700万円の支払いを求め、2014年8月26日に大阪地方裁判所に特許権侵害訴訟を提起した。大阪地方裁判所は2017年12月14日に、零シリーズにおける特許権侵害訴訟において、カプコンの訴えを認め、コーエーテクモゲームスに対して約517万円の支払いを命ずる判決を下した。カプコンが2017年12月28日に『戦国無双シリーズ』の特許権侵害訴訟の判決を不服として知的財産高等裁判所へ控訴したことを受けて、コーエーテクモゲームスは2018年3月30日に、零シリーズに関する特許権侵害訴訟における第一審判決の取消を求め、知的財産高等裁判所へ付帯控訴した。


title: 零 (ゲーム)

text: 最も高い評価は、国内ではファミ通各誌のクロスレビューにおける『零 －刺青ノ聲－』と『心霊カメラ 〜憑いてる手帳〜』の35点。日本国外ではGameTrailersにおける『FATAL FRAME II CRIMSON BUTTERFLY DIRECTOR'S CUT』の10点満点で、他にも1作目『零 zero』の体験談で絶賛（絶叫）されてもいた。


title: 零 (ゲーム)

text: 芸能人の伊集院光は『ファミ通』誌上のコラムで好きなゲームとして度々取り上げており、『刺青ノ聲』プレイ当時には『紅い蝶』から導入された#霊石ラジオやホラーゲームとしての怖さについて、自身と関係深いラジオ番組や『SIREN』の「視界ジャックシステム」を挙げ比較しながら論じた。


title: いわき市

text: 明治初期より本州最大かつ東京に最も近い炭鉱である常磐炭田の開発が始まり、隣接する日立鉱山とともに、明治期の日本の近代化に欠かせない地域となった。鉄道の常磐線は、この地域で産出される鉱物資源を首都圏へ運ぶ重要路線として早期に敷設され、日本の主幹産業として当時の人口増に寄与した。


title: いわき市

text: 高度経済成長期には石油へのエネルギー革命が進み、石炭産業が急速に衰退していくと新産業都市の指定を受けるべく14市町村の大合併を行った。環境問題としては化学工場から排出されたカドミウムによる土壌汚染と地下水汚染の公害を鮫川中流域において経験した。この新産業都市は、工業整備特別地域ほどの成果を生むことはなかったが、首都圏から近い地の利を生かし、仙台市に次ぐ東北2位の工業製造品出荷額の（2014年度：約9,137億円）工業都市となった。


title: いわき市

text: 東北地方では最も集客力のあるリゾート施設スパリゾートハワイアンズを筆頭に、アクアマリンふくしま、いわき湯本温泉など多彩な観光資源を持ち（2015年度（平成27年度）の市内観光交流人口は東北2位の年間約810万人）、観光都市への転換にも成功している。


title: いわき市

text: 特に炭鉱会社であった常磐炭礦（現・常磐興産）が会社存続をかけて1966年（昭和41年）に開業させたスパリゾートハワイアンズは、2006年（平成18年）に『フラガール』として映画化されるなどいわき市の顔であり、市役所としても「フラおじさん」など、ハワイ色を強く出した観光イメージ戦略を行っている。


title: いわき市

text: 2011年（平成23年）3月11日に発生した東日本大震災では、揺れと津波に襲われ死者467名、建物の全壊7902棟といった大きな被害を受けた（2019年8月時点集計）。同震災に伴い起きた福島第一原子力発電所事故による影響や風評被害も受けた。しかしながら、サイクリングロードを兼ねた防潮堤建設など復興や将来の災害への備えも進められている。詳細は「東日本大震災と福島第一原子力発電所事故」を参照のこと。


title: いわき市

text: いわき市は福島県の東南に位置しており、南は茨城県と接し太平洋に面した60kmにわたる海岸線を有する。物流・工業港としては小名浜港 があるほか、6カ所の漁港がある。東日本大震災と福島第一原発事故の影響を受けた海水浴場は、2019年夏時点で4カ所が再開されている。


title: いわき市

text: いわき市の面積は広大であるが、常磐自動車道から西側は阿武隈高地の山間部であり、残る東側も丘陵地が多く市街地と市街地が丘陵によって分断され、連続性がないのが特徴である。JR常磐線ではトンネルと市街地が交互に現れ、そのため面積に対する可住地面積の割合は30％と福島県内の市の中では最も低い。


title: いわき市

text: 平県、磐前県を経て最終的に1876年に福島県に組み込まれたものの、歴史的には陸前浜街道を介して（現在の）茨城県との繋がりが深かったため、方言や習慣は同じ福島県よりも茨城県により近い。明治維新以後も、常磐線や常磐自動車道などの交通網が茨城側から順に整備されたため、険しい阿武隈高地を超えた中通りよりも、茨城県との交流が近密であった。近年は、1995年に磐越自動車道が開通した事によって中通りや会津地方と結ばれたため、交流が活発になってきている。


title: いわき市

text: そのため、全国総合開発計画に基づく新産業都市の指定を「常磐・郡山地域」として受けるべく、県が主導となり、郡山市と共に大規模な市町村合併を行った。これにより、平田村を挟んで両市は隣同士となり、70km離れた両市が「1地域」として指定される事となった。


title: いわき市

text: この合併により平市、磐城市、勿来市、常磐市、内郷市の5市と旧石城郡の全域（3町4村）に双葉郡の2町村（久之浜町・大久村）を加えた計14自治体が1つとなり、1966年（昭和41年）当時としては日本一広い面積（1,231.13km²）のいわき市が誕生した（現在は15番目である）。


title: いわき市

text: 「いわき」の漢字表記は「岩城」「磐城」「石城」であるが、歴史で変遷がある。国造と律令制下の郡名が「石城」で、本市を本拠地にした戦国大名の姓が「岩城」で、徳川藩政時代と明治令制国が「磐城」となっている。その流れから言えば、1966年（昭和41年）10月1日の市町村合併で新設された市の名前は「磐城市」となるところだが、合併する地域に含まれていた既存の「磐城市」（小名浜地区）への吸収合併というイメージを避けるために、妥協点としてひらがなの「いわき市」とした。なお、「いわき」を漢字で表記する場合、学校や施設、行政機関名は「磐城」を用いている例が多い。


title: いわき市

text: また、ひらがな名の自治体では合併当時は珍しく、合併以来長らくひらがな名の自治体では人口が最多だったが、2001年（平成13年）5月1日、埼玉県の浦和市・大宮市・与野市の3市の合併によりさいたま市が発足して、ひらがな名の自治体では人口が最多の座をさいたま市に奪われたため、現在では2位になった。ちなみに、ひらがな名の自治体で中核市以上は本市とさいたま市のみである。


title: いわき市

text: 東北地方内では年間日照時間が最も長く、1日の平均気温が最も高い。沿岸部のため冬は内陸部よりも冷えにくく、夏は内陸部よりも暑くなりにくいためか年間の寒暖の差が小さい。また冬は日本海側から流れる雪雲が越後山脈、奥羽山脈、阿武隈高地に遮られるため、山間部を除いて雪はほとんど降らず、乾燥した快晴の日が多い。平均積雪量は東北地方の中では極端に少なく、数年に一度積もる程度、東京や名古屋などとほぼ同じ値 となっているため、東北地方にありながら市民は雪には慣れていない。


title: いわき市

text: いわき市の人口は福島県内1位で、面積（1,231.34m²）も県内最大である。市街地・人口集中地区は平、四倉、小名浜、勿来、常磐などの地区に分散しており、単体の市で多極分散型となっているが、市街地と商工業地区への集約、山間部の過疎が目立つ。


title: いわき市

text: 地理的・歴史的背景から、湯本傾城（ゆもとけいせい）を境にして大きく北半分（概ね旧磐前郡。内郷～末続）と南半分（概ね旧菊多郡。勿来～湯本）に二分される。比較的大きな市街地は、行政・商業・陸上交通の中心で、城下町から発展し、いわき市中心部の平（いわき駅・磐城平城周辺）と、工業・海上交通の中心で、港町から発展した小名浜（小名浜港周辺）、このほか常磐線駅周辺に市街地が形成されているが、いわきニュータウンを初めとする大規模開発住宅地もある。


title: いわき市

text: 2011年3月11日の東日本大震災ではいわき市も被災し、震度6弱を観測した。宮城沖から茨城沖の震源域の中間にあたるいわき市は、震度4以上の揺れが3分10秒にわたって続き、これは当震災を観測した震度計の中で最大の長さであった。気象庁の推計震度分布図によると、市北東部で局地的に震度7相当の揺れがあったとみられている。


title: いわき市

text: 翌月4月11日には、いわき市内南西部の井戸沢断層付近を震源とする内陸直下型地震である福島県浜通り地震が発生し、震度6弱を観測した。この地震により井戸沢断層と塩ノ平断層、またいわき市内中西部の湯ノ岳断層が同時多発的に数十キロに渡ってそれぞれずれ動いた。湯ノ岳断層の過去の活動が14万年前の大昔であり、塩ノ平断層に至っては未知の断層で、当震災のひずみにより誘発されたものであると考えられる。これにより、いわき市内の至る所で断層（最大落差2m）や地割れ・亀裂が出現し、土砂崩れも相次いだ。翌日には、湯ノ岳断層付近を震源とした震度6弱の余震も発生した。


title: いわき市

text: 上記に含め、大熊町で発生した福島第一原子力発電所事故によって市北部が屋内退避区域に指定されるなどの影響もあり、1年半後にいわき市が無作為に抽出したアンケートによると、回答者のほぼ半数が当震災と原発事故により一時的に市外へ避難したと答えた。このため、いわき市ではおよそ15万人が避難したと推測している。3か月ほどでほとんどの市民が戻ったが、半年間で約7,000人の人口が転出した。


title: いわき市

text: 福島第一原子力発電所の事故では、歴史的・経済的に繋がりの強かった双葉郡の住民を中心に約24,000人（2013年4月現在） が避難しており、いわき市を転出した住民の減少分を上回っているため、結果的に人口が増加している。だが、そのほとんどがいわき市に住民票を移さず双葉郡内町村に置いたままで住民税の減免を受ながら、原発被災者特例法により避難先のいわき市の行政サービスを受けているので、住民基本台帳の人口ではなく避難者も含めた現住人口に対し、市役所等の業務量は増加しているが税収はあまり増加していない。


title: いわき市

text: いわき市に臨時の役場機能（一部を含む）を置いているのは、楢葉町 と富岡町 と大熊町（原発1 - 4号機所在地） である。また2013年現在、埼玉県にある双葉町役場（原発5 - 6号機所在地）も再移転先を当市に決定し、2013年6月に移転予定である。（予定通り移転し2021年現在も役場機能を置いている。）この4町は住民避難先最多がいわき市であり、浪江町も2,000人以上の避難者がいるので出張所を置いている。広野町も臨時役場を置いていたが、緊急時避難準備区域の解除に伴い2012年3月に帰還した。2013年5月時点で、住民の9割がいわき市に居住している。


title: いわき市

text: いわき市は、被災者用として解体予定だった雇用促進住宅630戸を急遽開放したり、市営・県営住宅を活用したりするなどして、市民に対する仮設住宅の建設は200戸程度であった。一方で、双葉郡の避難者向けの仮設住宅が市内各地に3,300戸以上建設された。


title: いわき市

text: 賃貸物件も、被災したいわき市民と双葉郡民によって、多くが借り上げられているほか、東京電力3施設（福島第一原子力発電所、福島第二原子力発電所と広野火力発電所）に関わる社員や、除染作業の本格化による除染作業員や復旧作業員の居住地にもなっているために需要が逼迫しており、2013年4月現在でもいわき市内への転勤者・進学者が入居物件を見つけられない事例もある。賃貸物件の入居待ち予約者が100人以上という賃貸仲介会社もあり、深刻な状況であった。


title: いわき市

text: 住宅地の地価も上昇している。2013年1月1日時点での地価公示地価は泉もえぎ台が10.7％、中央台が10.6％上昇し、住宅地上昇率で全国6位と8位に入るなどいわき市内の住宅地の平均変動率が16年ぶりに前年比プラスになった。これも、いわき市内の通常の需要と被災者の需要に加え、双葉郡内の被災者が帰郷を断念し市内の宅地を購入しているためと考えられる。


title: いわき市

text: この動きは続いており、2014年1月1日時点での地価公示価格は、中央台が11.6%、草木台が11.3%、泉もえぎ台が11.2%上昇し、住宅地上昇率で全国2位と5位と7位であった。さらに2015年1月1日時点での地価公示価格に至っては、泉もえぎ台が17.1%、草木台が14.1%、中央台と泉が丘で13.3%上昇など、住宅地上昇率全国上位10地点すべてをいわき市が占めた。このように、いわき市内の住宅地価が震災前に比べて平均で15%、人気地点で30 - 40%上がる土地バブルに加え、資材の高騰、建築業者不足もあり、住宅購入が大幅に割高になっているため深刻な問題になっている。いわき市も、土地転用を積極的に進めているが解決には至っていない。


title: いわき市

text: 常磐炭砿閉山後、大規模合併を期に工業化を図る。湯本地区の温泉やリゾート施設、海岸部の灯台・水族館あるいは海水浴・サーフィンを中心とした観光、市立美術館、勿来の関をはじめとする文教面での観光資源なども存在する。


title: いわき市

text: いわき市内には、浜通りに沿った南北方向に幹線道路（国道6号、常磐自動車道）と鉄道（常磐線）が通っており、東京から約200km、仙台から約150kmに位置する。常磐道ではいわき中央ICから東京方面の三郷ICまで175.5km（首都高速都心環状線・江戸橋JCTまで約196km）、仙台方面の亘理ICまで124.9km（仙台南部道路・長町ICまで約146km）である。常磐線では営業キロでいわき駅から東京駅まで215.2km、仙台駅まで151.3kmである。同線は四ツ倉駅以南（水戸・東京方面）で複線（または複々線）化されている一方、同駅以北（相馬・仙台方面）は一部を除き複線化されていない。2015年の上野東京ライン開業により、東京駅より乗換不要でアクセスできる様になった。


title: いわき市

text: ほかにも、中通りとの間に道路では国道49号と磐越自動車道、鉄道では磐越東線が通っており、郡山から約70kmに位置する。県庁所在地である福島市の福島県庁からは約120kmで、福島空港からは約1時間となっている。


title: いわき市

text: いわき駅（1994年までは平駅）を中心に南北・西方向に路線が存在する。旅客輸送については、東日本旅客鉄道（JR東日本）が担い、私鉄は存在しない。以前は福島臨海鉄道が臨時に旅客取扱を行ったが、現在は貨物取扱のみになり行っていない。各線の詳細はそれぞれの路線の項目を参照。


title: いわき市

text: 観光都市として脱皮する事にも成功している。いわき市は、東北地方でありながら一年中、比較的に温暖な気候を活かし日本のハワイとして観光イメージアップを図り、東北地方で最も集客力のあるリゾート施設スパリゾートハワイアンズで成功を収める。そのほかにアクアマリンふくしま、いわき湯本温泉など多彩な観光資源を持っており、2013年度（平成25年度）の市内観光交流人口は、福島県内第1位の年間約788万人となっている。


title: 北斗晶

text: 北斗 晶（ほくと あきら、1967年7月13日 - ）は、日本の元女子プロレスラー、タレント、実業家、女優、芸能プロモーター、YouTuber。株式会社健介オフィス所属。本名、佐々木 久子（ささき ひさこ）、旧姓・旧リングネーム、宇野 久子（うの ひさこ）。埼玉県北葛飾郡吉川町（現：埼玉県吉川市）出身で、2022年現在も同市在住。血液型O型。2男の母。70kg（2019年2月時点）。義理の娘(長男の妻)は女子プロレスラーの門倉凛。


title: 北斗晶

text: 現在は、男子プロレスラー佐々木健介の妻であり、マネージャーでありセコンドであり、健介オフィス代表取締役でもある。愛称は本名の久子に由来してチャコ。リングネームの由来は『ウルトラマンA』の北斗星司と尊敬する男子レスラー前田日明から。レスラーとしての愛称はデンジャラス・クイーン。レスラー引退後は、鬼嫁の愛称で知られる。


title: 北斗晶

text: 1985年6月12日、札幌中島体育センターにおける岩本久美子（後のグリズリー岩本）戦で全日本女子プロレスよりデビュー。入門当時は当時の本名・宇野久子をそのままリングネームにしていた。当時、デビュー時代から連戦連勝で、デビューからの連勝記録を保持していた。同年の新人王決定トーナメントは準優勝、年末の女子プロレス大賞では（最優秀）新人賞となった。


title: 北斗晶

text: 1987年、当時保有していたWWWA世界タッグ王座（パートナーは堀田祐美子）の初防衛戦(対 小倉由美＆永堀一恵組)で、小倉由美の仕掛けた、ロープ2段目からのツームストン・パイルドライバーを受けた際に首の骨を折る重傷を負い、以後長期欠場を余儀なくされる。骨折した部分は頚椎の周りの部分であり、回復するまでの数か月間はベッドに寝たまま首を動せない状態であったため、かなり辛かったと復帰後のインタビューで語っている。担当医からはレスラーからの引退を勧められたが、本人のプロレスを続けたいという強い意思とファンからの後押しで復帰（ただし、医者からは「復帰したら30歳過ぎには後遺症で体が動かなくなる可能性もある」と忠告されている）。1988年には同期の鈴木美香（みなみ鈴香）と海狼組（マリン・ウルフ）を結成し、リングネームを北斗晶に変更。1989年3月1日に『颱風前夜（The Eve of Fight）』で歌手デビューしている。


title: 北斗晶

text: 1990年代に入ると、2年後輩の豊田真奈美から「北斗、お前は1度も私に勝ってないんだからなあ」と言われて激怒。豊田、山田敏代ら昭和62年入門組との世代対決が開始され、女子プロレスの質は飛躍的に高まり、男性ファンが大挙して会場に押し寄せるようになる。1992年にヒールに転身し、三田英津子と『猛武闘賊（ラス・カチョーラス・オリエンタレス）』を結成（のち下田美馬が参加）した。


title: 北斗晶

text: 1993年から1997年にかけての団体対抗戦時代に北斗は全女を背負って闘い、LLPWの神取忍と血みどろの抗争を繰り広げてデンジャラスクイーンと呼ばれるようになる。後に神取との試合の契機を聞かれると、「プロレス観が決定的に違った。（客を楽しませる事やプロレスを楽しむ事に拘る自分に対して）格闘技として単純に強くなる事だけを考えてた神取が許せなかったんだと思う」と述べている。試合後の毒舌マイクパフォーマンスも人気を呼んだ。また、国内の活動と並行して覆面レスラー「レイナ・フブキ」のリングネームでメキシコのEMLLでも活躍したが、長期欠場に追い込まれた首などの度重なる負傷が響き、悲願だったWWWA世界シングル王座には手が届かなかった。


title: 北斗晶

text: アントニオ猪木の主導により北朝鮮で行われたスポーツと平和の祭典で健介と出会い婚約。1995年6月4日、健介と結婚した後にフリーとなり、WCWを経て1996年、GAEA JAPANに入団。1998年に長男を出産、一時リングを降りていたが翌年に復帰を果たし、団体内グループであるT.NDS（チームノストラダムス）および卑弥呼を結成し、日本初のママレスラーとなった。


title: 北斗晶

text: 引退直後は主婦業に専念していたが、2003年のWJプロレス退団後苦労する夫・健介を支えるべく、健介のマネージャー役としてプロレス界に復帰、健介の復活を支えた（2004年には、健介officeが発足）。また「埼玉の主婦の喧嘩」と称して全日本プロレスで試合をすることもある。


title: 北斗晶

text: バラエティ番組などで人気があり、テレビ出演も増加。2007年5月からは自身の冠番組『北斗晶の鬼嫁運動記者倶楽部』→『北斗晶の鬼嫁運動記者倶楽部 勝ちグセ。』（同年12月26日終了）にレギュラー出演した。


title: 北斗晶

text: 2010年にあっては、ギャルママ雑誌『I LOVE mama〔アイラブママ〕』と味の素の共同企画によるケータイサイト『mamaごはん』のテレビコマーシャルに登場。木口千佳、大工原里美、日菜あこという3名の『ギャルママモデル』らと並んでの出演となったこのテレビCMは、同年の6月から全国放映が始まっている。


title: 北斗晶

text: 2013年2月12日、自身のブログで右膝後十字靭帯損傷、右膝前十字靭帯損傷の治療のため、休業すると公表した。右膝の靭帯が切れているため、左脚から靭帯を移植して、再建手術を2月中におこなう。入院は1〜2か月になる予定で、復帰までは3か月ほどとの診断が出ている。本人曰く、「休業期間は蓋を開けてみないとわからないが、1年間の休業と言うことはないです」と報道内容を一部否定した。


title: 北斗晶

text: 数々の名勝負を残してきた北斗だが、全女時代は、万全な体調でタイトルマッチを迎えることがほとんどなく、何かしらの怪我を抱えたまま強行出場することが多かった。手負いの北斗が必死に戦いを挑んでいく姿は、見る者を少なからず感動させた。特に二年先輩のブル中野、一年後輩のアジャコングたちとの絡みでは、クラッシュ引退後の苦しい時期を支えてきたお互いに対する思い入れの深さがひしひしと伝わってくる、情念がぶつかり合う死闘を生み出すことになった。


title: 齊藤京子

text: 齊藤 京子（さいとう きょうこ、1997年〈平成9年〉9月5日 - ）は、日本のアイドル、ファッションモデルであり、女性アイドルグループの日向坂46のメンバー、女性ファッション誌『ar』のレギュラーモデルである。東京都出身。身長155.5 cm。


title: 齊藤京子

text: 中学生の頃から歌手になる事が夢であり、夢の実現の為に努力してきた。また、ダンスを小学1年生から中学2年生まで習っていた。ステージに立って歌うことを目指し、ボイストレーニングに通い、様々なオーディションを受けたが、合格通知は一通も届かなかったという。そんな状況で、友人の今泉佑唯の名前を欅坂46の中で見付け、同時に、けやき坂46メンバーオーディションの存在を知る。ダンスを習っていた事もあり、アイドルになる事に対する戸惑いはあったが、オーディションに応募した。自分はアイドルに向いていると思っておらず、合格するとは思っていなかったという。


title: 齊藤京子

text: 2016年5月8日、『けやき坂46（ひらがなけやき）オーディション』に合格し、同月11日、同オーディション合格者としてお披露目された。同年10月28日、赤坂BLITZで開催された『ひらがなおもてなし会』で自己紹介の際、言葉の間にバ行を入れ込むバビ語で欅坂46の「キミガイナイ」の歌詞を朗読した。


title: 齊藤京子

text: 2019年1月3日、『イマドキッ』（MBSラジオ）にメンバー初となる単独でのラジオレギュラー出演開始。番組内でのニックネームは「さいきょー」。同年3月13日、『ラーメン女子博 in 静岡 2019』のPR大使に就任。同年6月7日、女性ファッション誌『ar』（主婦と生活社）の同年7月号よりレギュラーモデルを務めることが発表された。


title: 齊藤京子

text: 2021年1月19日、自身の1st写真集『とっておきの恋人』（主婦と生活社）。発売。同誌は初版11万5000部の発行予定であったが、発売前に重版され、12万5000部でのスタートとなった。発売直後には全国の書店から注文が殺到し、さらに3万部重版され、累計発行部数は15万5000部の大ヒットとなった。同年上半期で累計12万6000部を売り上げ、『オリコン上半期本ランキング写真集部門』で2位を獲得した。同年2月22日から3月19日、日高屋とのコラボレーション動画がYouTubeにて公開され、代表取締役社長の高橋均より、”チゲ味噌の天使”との称号が授与された。なお、齊藤は以前より、日高屋のチゲ味噌ラーメンが好きであることを公言していた。同年4月1日より、テレビ朝日の『バラバラ大作戦』の枠にて、初の冠MC番組『キョコロヒー』の放送が始まった。同年10月には、40歳以下の芸人以外のタレントを対象に、バラエティ番組（18時以降の放送で、特番などは除く）に出演した回数を4か月分カウントした『日経エンタテインメント』に出演本数21で25位にランクインした。


title: 齊藤京子

text: 2022年2月14日、自身のInstagramアカウントを開設。同年9月10日、Aichi Sky Expoで開催された日向坂46の全国ツアー『Happy Smile Tour 2022』の初日公演にて、8thシングル『月と星が踊るMidnight』が初披露され、同曲のセンターポジションを務めることが明らかになった。齊藤がセンターポジションを務めるのは、2017年に発売された欅坂46の『風に吹かれても』に収録された、けやき坂46時代の「それでも歩いてる」以来5年ぶりであり、日向坂46として表題曲のセンターポジションを務めるのは初めて。


title: 齊藤京子

text: 欅坂46の楽曲に憧れていて、初めてメンバーに会った時、圧倒的なオーラと完成されたアイドル力に自分には敵わない相手だと知り、号泣してしまった。オーディションを受けたことを後悔し、悔しくて情けなかったが、この気持ちのままでは終われないと思い、自分は自分以外のものにはなれないのだから本気でアイドルをしてみようと思い立った。きょんこハート、きょんこ占い、きょんこナースなど、アイドルとしてのキャラクター付けに積極的に取り組み、握手会では自ら様々な企画を考え実行した。こうした行動を経て、アイドルとしての誇りを持てるようになった。


title: 齊藤京子

text: 応援してくれているファンが喜んでくれるのが何よりも嬉しいと考えており、ブログを頻繁に更新したり、公式メッセージアプリでは音声付きメッセージを1日100通、別日には動画を1日50通送ったりしたこともあった。メッセージアプリではアカペラ着信、彼女感満載動画など様々な企画を率先して発信し、ファンからのリクエストやアドバイスを募るなどしてファンが飽きないコンテンツ作りを日々行っている。


title: 齊藤京子

text: 中学生の頃、AKB48（当時）の大島優子に熱中していた。SKE48の須田亜香里のファン。元乃木坂46の白石麻衣は憧れの女性像。欅坂46の推しメンは小林由依。先輩には積極的にいけるタイプであり、欅坂46に所属していた、志田愛佳や鈴本美愉を愛称で呼び、プライベートを一緒に過ごすなど親密な関係を築いている。


title: 齊藤京子

text: 好きな食べ物はラーメンで、本人曰く「ラーメン＝人生」だといい、後述する自身のキャッチコピーに用いるほど。6日間で8杯食べたことがある。好きなラーメンの麺は極太麺、一番好きなラーメンは担々麺、理想のラーメンは日高屋のチゲ味噌ラーメン。他にも、マカロン、マカロニ、チーズ巻き、卵のお味噌汁、パイナップル、韓国料理が好き。食べ物より飲み物が好き。苦手な食べ物はグリーンピース、ゆで卵、うずらの卵。苦手な飲み物はコーヒー。


title: 齊藤京子

text: 憧れの歌手は昭和の歌姫、中森明菜。歌手を目指すきっかけとなった存在。好きなアーティストは山口百恵、Ms.OOJA、back number。好きな曲はback number「ヒロイン」「高嶺の花子さん」「花束」、中島みゆき「時代」。カラオケの最高得点は98点、十八番はMISIA「Everything」。よく歌う曲はEvery Little Thing「fragile」、平井堅「瞳をとじて」、中山美穂「ただ泣きたくなるの」、中森明菜「少女A」、JUJU「やさしさで溢れるように」、倖田來未「Moon Crying」。


title: 齊藤京子

text: 自身の冠番組『キョコロヒー』内で、好きなことを訊かれた際は「家に帰ること」と答えた。放送終了後に更新したブログでは、お笑いタレントが多く出演するバラエティー番組やYouTubeの動画、トランプや人狼ゲーム、少人数でのおしゃべりも好きであると綴っている。


title: 齊藤京子

text: ラジオ番組で共演するさらば青春の光が好きで、YouTubeの動画をよく見ている。キュンとした男性共演者を訊かれた際は、さらば青春の光の森田哲矢をあげ、「大好き」だと述べた。また、『キョコロヒー』で齊藤と共にMCを務めるヒコロヒーの出演番組は全て録画してチェックしている。


title: 齊藤京子

text: 趣味はラーメン動画鑑賞、女子バレーボール観戦、旅行、温泉、イルミネーションを見ること、メイク。髪をとかされたり触られたりすることが趣味に入れるくらい好き。雨音を聴くことも趣味としており、動画サイトで強めの雨音を検索してそれを聴きながら寝たり、リラックスしたりしている。


title: 齊藤京子

text: 『ひなあい』開始当初は、野球に興味がなかったものの、2021年夏季東京五輪をきっかけにハマったことをオードリーの2人に伝えた。しかし、この野球企画が原因で、2021年11月17日放送分の『キョコロヒー』で、ヒコロヒーに全国アリーナツアー中「首から右肘全部にかけて筋肉が炎症起こしちゃって、動けなくて息するだけで『痛っ』みたいな、痛すぎて歩けない」状態になったと明かし、痛み止めの薬やテーピングを施したうえでコンサートに挑んでいたことを伝えた。


title: 齊藤京子

text: 謎解きは得意で、2021年には「謎解き検定」を受験するほど。謎解き能力検定の結果は6級相当。一方、国民栄誉賞を「国民的えいよう賞」だと思い込んでいたり、グループ冠番組の学力テストで様々な珍回答をしたりと、おバカな一面がある。齊藤はグループ冠番組『日向坂で会いましょう』にて、「（自身の）学力とひらめきは雲泥の差」だと述べているが、MCのオードリー・若林正恭には、「雲泥の差がちょっとバカな発言になっちゃっていますけど。（ひらめきと学力は）別物ってことですか？」と突っ込まれた。


title: 齊藤京子

text: 得意料理は何かとの質問に辛ラーメン、蒙古タンメンのカップラーメン、納豆と答えた。実際に料理の腕前を2018年放送のグループ冠番組『ひらがな推し』内の企画「3分リレークッキング」で披露したことがある。数々の暴挙にスタジオで見ていたメンバーたちの悲鳴や爆笑が飛び交い全ての料理を終わらせる大惨事となり、引き継いで入ってきた、グループ2期生の宮田愛萌が「京子さん、何やってるんですか！」と声を荒らげたほどであった。なお、以前苦手だった料理は、家で練習して克服した。『ひらがな推し』から約3年後の2021年に放送された、自身の冠番組『キョコロヒー』の料理企画では、一部、一般的な行程とは異なる部分があったものの、出演したシェフの茂出木浩司から味を絶賛されるほどの腕前を見せた。


title: 齊藤京子

text: ラーメン部の部長。副部長の佐々木久美（同グループ1期生）、もやし係の上村莉菜（櫻坂46）、煮卵係の原田葵（元櫻坂46）の4人で構成。公式ブログにラーメン部の活動を記録したラーメンブログを綴っている。かつては、メンバー内で一番の少食であると自称していた。


title: 齊藤京子

text: 日向坂46を卒業した、同期生の井口眞緒は親友と呼べる存在。同期生の高本彩花はグループ結成当初、周囲から顔が双子のように似ていると言われており、自分でもよく似ていると思っていた。グループ内の推しメンは1期生では佐々木美玲、2期生では富田鈴花。2期生の濱岸ひよりを友達、マブダチと表現しており、「ひよたんっていう人、存在が私の笑顔の源です」と明かしている。一方、濱岸も自身のヒーローとして、「アイドルとしても人間としても憧れている」という理由で、齊藤の名前をあげており、齊藤のことを「パワースポット的存在」と表現している。1期生の潮紗理菜から「ひよたんって、京子のこと本当に好きなんだよ」と伝えられたときは、嬉しくて泣いてしまったという。


title: 齊藤京子

text: 齊藤には、けやき坂46として活動していくに当たり、叶えたい夢が3つあった。1つは冠番組を持つことであったが、これは2018年4月に『ひらがな推し』が放送開始したことで叶った。残りの2つは単独シングルのリリース、新たな坂道グループに改名することであったが、2019年2月11日のSHOWROOM配信で単独シングルのリリースと日向坂46への改名がサプライズ発表され、2つの夢が同時に叶った。あまりの嬉しさに普段の冷静さを欠いてしまい、飛び跳ねて感情を爆発させていたが、なぜなら、3つ目の改名の夢は絶対に叶わないと思っていたからである。


title: 大村益次郎

text: 大村 益次郎（おおむら ますじろう、 文政8年5月3日〈1825年6月18日〉 - 明治2年11月5日〈1869年12月7日〉）は、幕末期の日本の政治家、軍人、医師、学者。維新の十傑の一人。旧姓は村田（むらた）、幼名は宗太郎、通称は蔵六（ぞうろく）、良庵（または亮庵）、のちに益次郎（ますじろう）。雅号は良庵・良安・亮安。諱は永敏（ながとし）。位階は贈従二位。家紋は丸に桔梗。


title: 大村益次郎

text: 戊辰戦争では東征大総督府補佐となり勝利の立役者となった。太政官制において兵部省初代大輔（次官、長官の卿は皇族ポストだったため、事実上の最高責任者であった）を務め、日本陸軍の創始者、陸軍建設の祖とされる。また、兵部省は陸軍省、海軍省両方の前身であり、その教え子からは伊藤雋吉ら海軍の重鎮も輩出しており、近代日本軍全体に対する創業の功績も大きい。


title: 大村益次郎

text: 周防国吉敷郡鋳銭司村字大村（現在の山口県山口市鋳銭司）に村医の村田孝益と妻・うめの長男として生まれた。天保13年（1842年）、防府で、シーボルトの弟子の梅田幽斎に医学や蘭学を学び、翌年4月梅田の勧めで豊後国日田に向かい、4月7日広瀬淡窓の私塾咸宜園に入る。1844年6月まで漢籍、算術、習字など学ぶ。同年、帰郷して梅田門下に復帰後、弘化3年（1846年）、大坂に出て緒方洪庵の適塾で学ぶ。適塾在籍の間に長崎の奥山静叔のもとで1年間遊学し、その後帰阪、適塾の塾頭まで進む。


title: 大村益次郎

text: 嘉永6年（1853年）、アメリカ合衆国のペリー提督率いる黒船が来航するなど蘭学者の知識が求められる時代となり、益次郎は伊予宇和島藩の要請で出仕する。ただし宇和島藩関係者の証言では、益次郎はシーボルト門人で高名な蘭学者の二宮敬作を訪ねるのが目的で宇和島に来たのであり、藩側から要請したものでないという。


title: 大村益次郎

text: 宇和島に到着した益次郎は、二宮や藩の顧問格であった僧晦厳や高野長英門下で蘭学の造詣の深い藩士大野昌三郎らと知り合い、一級の蘭学者として藩主に推挙される。このとき藩主・伊達宗城は参勤交代で不在、家老も京都へ出張中であった。宇和島藩の役人たちは、益次郎の待遇を2人扶持・年給10両という低い禄高に決めた。しかし、このあと帰ってきた家老は役人たちを叱責し、100石取の上士格御雇へ改めた。役人たちにしてみれば、高待遇の約束といった事情も説明せず、汚い身なりで現れた益次郎に対して、むしろ親切心をもってした待遇であったらしい。


title: 大村益次郎

text: 益次郎は宇和島藩で西洋兵学・蘭学の講義と翻訳を手がけ、宇和島城北部に樺崎砲台を築く。安政元年（1854年）から翌安政2年（1855年）には長崎へ赴いて軍艦製造の研究を行った。長崎へは二宮敬作が同行し、敬作からシーボルトの娘で産科修行をしていた楠本イネを紹介され、蘭学を教える。イネは後年、益次郎が襲撃された後、蘭医ボードウィンの治療方針のもとで大村を看護し、最期を看取っている。宇和島では提灯屋の嘉蔵（後の前原巧山）とともに洋式軍艦の雛形を製造する。ただし、わずかな差で国産初ではない（国産第1号は薩摩藩）といわれている。益次郎はこの謙虚で身分の低いほとんど無学の職人・嘉蔵の才能に驚かされたという。この頃に、「村田 蔵六（むらた ぞうろく）」（蔵六は亀の意）に改名した。


title: 大村益次郎

text: 安政3年（1856年）4月、藩主・宗城の参勤にしたがって江戸に出る。同年11月1日、私塾「鳩居堂」を麹町に開塾して蘭学・兵学・医学を教える（塾頭は太田静馬）。同16日、宇和島藩御雇の身分のまま幕府の蕃書調所教授方手伝となり、外交文書、洋書翻訳のほか兵学講義、オランダ語講義などを行い、月米20人扶持・年給20両を支給される。安政4年（1857年）11月11日、築地の幕府の講武所教授となり、最新の兵学書の翻訳と講義を行った。その内容の素晴らしさは同僚の原田敬策が「当時講武所における平書翻訳のごときは、先生（益次郎のこと）の参られてからにわかに面目を一新した次第で……新規舶来の原書の難文も、先生の前に行けばいつも容易に解釈せられ」と記しているように、当時では最高水準のもので、安政5年（1858年）幕府より銀15枚の褒章を受けた。同年3月19日には長州藩上屋敷において開催された蘭書会読会に参加し、兵学書の講義を行うが、このとき桂小五郎（のちの木戸孝允）と知り合う。これを機に万延元年（1860年）、長州藩の要請により江戸在住のまま同藩士となり、扶持は年米25俵を支給される。塾の場所も麻布の長州藩中屋敷に移る。文久元年（1861年）正月、一時帰藩する。西洋兵学研究所だった博習堂の学習カリキュラムの改訂に従事するとともに、下関周辺の海防調査も行う。同年4月、江戸へいったん帰り、文久2年（1862年）、幕府から委託されて英語、数学を教えていたヘボンのもとで学んだ。江戸滞在時には箕作阮甫、大槻俊斎、桂川甫周、福澤諭吉、大鳥圭介といった蘭学者・洋学者や旧友とも付き合いがあった。


title: 大村益次郎

text: 文久3年（1863年）10月、萩へ帰国する。24日、手当防御事務用掛に任命。翌元治元年（1864年）2月24日、兵学校教授役となり、藩の山口明倫館での西洋兵学の講義を行い、5月10日からは鉄煩御用取調方として製鉄所建設に取りかかるなど、藩内に充満せる攘夷の動きに合わせるかのように軍備関係の仕事に邁進する。一方では語学力を買われ、8月14日には四国艦隊下関砲撃事件の後始末のため外人応接掛に任命され、下関に出張している。26日の外国艦隊退去後、29日に政務座役事務掛として軍事関係に復帰、明倫館廃止後の12月9日、博習堂用掛兼赤間関応接掛に任命される。


title: 大村益次郎

text: 長州藩では、その風貌から「火吹き達磨」のあだ名を付けられた。このあだ名は、周布政之助が付けたとも高杉晋作が付けたとも言われている。長州藩では元治元年（1864年）の第一次長州征伐の結果、幕府へ恭順し、保守派が政権を握ったが、慶応元年（1865年）、高杉晋作らが馬関で挙兵して保守派を打倒、藩論を倒幕でまとめた。同年、益次郎は藩の軍艦壬戌丸売却のため、秘密裏に上海へ渡っている。この公式文書は残されておらず、わずかに残された益次郎本人のメモしか知ることが出来ないため仔細は不明のままである。


title: 大村益次郎

text: と解釈している。益次郎自身が攘夷について言及した記録が他には見当たらないので真相は不明であるが、諭吉と益次郎は元来そりが合わず、長州藩を攘夷の狂人扱いする福沢の物言いに立腹して口走ったのではないかという説もある


title: 大村益次郎

text: 晋作らは、西洋式兵制を採用した奇兵隊の創設をはじめとする軍制改革に着手、益次郎にその指導を要請する。桂小五郎（木戸孝允）の推挙により、益次郎は馬廻役譜代100石取の上士になり、藩命により「大村 益次郎（おおむら ますじろう）」に改名した。「大村」は故郷の地名から、「益次郎」は父親の「孝益」の「益」をそれぞれとっている。


title: 大村益次郎

text: このころ、益次郎は精力的に明倫館や宿舎の普門寺で西洋兵学を教授したが、特に益次郎の私塾であった普門寺は、普門寺塾や三兵塾と呼ばれた。ここで益次郎はオランダの兵学者クノープの西洋兵術書を翻訳した『兵家須知戦闘術門』を刊行、さらにそれを現状に即し、実戦に役立つようわかりやすく書き改めたテキストを作成し、その教え方も無駄がなく的確であったという。


title: 大村益次郎

text: 慶応2年（1866年）、幕府は第二次長州征伐を号令、騒然とした中、明倫館が再開される。桂小五郎は同年5月に藩の指導権を握り、益次郎、晋作、伊藤博文、井上聞多（のち井上馨）らと倒幕による日本の近代化を図り、幕府との全面戦争への体制固めを行っていた。すでに3月13日、益次郎は兵学校御用掛兼御手当御用掛として明倫館で兵学教授を始めていたが5月には近代軍建設の責任者となり、閏5月6日に大組御譜代に昇格、100石を支給され名実共に藩士となる。


title: 大村益次郎

text: 益次郎は桂の意見を参考に、四方からの攻撃に備えるには従来の武士だけでなく、農民、町人階級から組織される市民軍の組織体系確立が急務であり、藩はその給与を負担し、併せて兵士として基本的訓練を決行しなければならぬと述べ、有志により結成されていた諸隊を整理統合して藩の統制下に組み入れ、5月22日には1600人の満16歳から25歳までの農商階級の兵士を再編した。さらに旧来の藩士らの再編を断行し、石高に合わせた隊にまとめ上げて、従卒なしに単独で行動できるようにして効率のよい機動性を持たせた軍を作るかたわら、隊の指揮官を普門塾に集めて戦術を徹底的に教えた。さらに、5月26日、青木群平を長崎に派遣して最新のライフル銃であるミニエー銃を購入させようとするが、これは幕府の横槍で不調に終わり、7月に桂が伊藤と井上を長崎のイギリス商人グラバーと交渉して、同盟関係に合った薩摩藩の協力もあってミニエー銃4300挺、ゲベール銃3000挺を購入する。


title: 大村益次郎

text: 6月に戦闘が開始された。益次郎は石州口方面の実戦指揮を担当する。その戦術は最新の武器と巧妙な用兵術に加え、無駄な攻撃を避け、相手の自滅を誘ってから攻撃を加えるという合理的なもので、旧態依然とした戦術に捉われた幕府側をことごとく撃破するなど、益次郎の軍事的才能が遺憾なく発揮されたものであった。6月16日、益次郎は中立的立場を取った津和野藩を通過して浜田まで進撃する。7月18日に浜田城を陥落させ、のち石見銀山を占領した。このとき、炎上する城を見て部下が出雲藩の救援を心配したが、益次郎は赤穂浪士の討ち入りの故事を引き合いにして「決して雲州そのほかから無闇に応援に来るものではない、それでは事情が許さない。」と論理的に戦況を分析して断言し、皆を安心させた。長州藩の旧知で蘭学者の青木周弼は益次郎を評して「その才知、鬼の如し」と語ったという。他の戦線でも長州藩は優勢に戦いを進め、事実上の勝利のもとに停戦した。


title: 大村益次郎

text: 慶応3年（1867年）、討幕と王政復古を目指し西郷隆盛、大久保利通ら薩摩藩側から長州藩に働きかけが行われた。藩内では討幕か否かに分立したが、益次郎は禁門の変や下関戦争の失敗から、薩摩の動きには用心すべきでもあり、今一度力を蓄え十分に戦略を立てた後、兵を動かすべきと慎重論を唱えた。だが、9月に大久保が長州に来て討幕を説得したことで藩内の世論は出兵論に傾く。10月27日、益次郎は掛助役に左遷され、出兵の実務に携わるが、「ああいう勢いになると、十露蕃（そろばん）も何も要るものじゃない。実に自分は俗論家であった。」と時局を見抜けない無知を反省する弁を残している。


title: 大村益次郎

text: 徳川慶喜による大政奉還後の明治元年（1868年）1月14日、鳥羽・伏見の戦いを受け、毛利広封が京へ進撃、17日に益次郎は随行する形で用所本役軍務専任となる。22日に山口を発ち、2月3日に大阪、7日に京都に到着する。その際、新政府軍（官軍）の江戸攻撃案を作成したと見られる。2月22日、王政復古により成立した明治新政府の軍防事務局判事加勢として朝臣となる。益次郎は京・伏見の兵学寮で各藩から差し出された兵を御所警備の御親兵として訓練し、近代国軍の基礎づくりを開始する。翌3月、明治天皇行幸に際して大阪へ行き、26日の天保山での海軍閲兵と4月6日の大阪城内での陸軍調練観閲式を指揮する。


title: 大村益次郎

text: 4月には、西郷と勝海舟による江戸城明け渡しとなるも、旧幕府方の残党が東日本各地に勢力を張り反抗を続けており、情勢は依然として流動的であった。このころ益次郎は岩倉具視宛の書簡で関東の旧幕軍の不穏な動きへの懸念、速やかな鎮圧の必要と策を述べており、その意見を受け入れる形で益次郎は有栖川宮東征大総督府補佐として江戸下向を命じられた。21日には海路で江戸に到着、軍務官判事、江戸府判事を兼任する。


title: 大村益次郎

text: このころ江戸は、天野八郎ら旧幕府残党による彰義隊約3千名が上野寛永寺に構え不穏な動きを示したが、西郷や勝海舟らもこれを抑えきれず、江戸中心部は半ば無法地帯と化していた。新政府は益次郎の手腕を活かして混乱を収めようとしたのである。果して益次郎は制御不能となっていた大総督府の組織を再編成すべく、目黒の火薬庫を処分し、兵器調達のために江戸城内の宝物を売却、奥州討伐の増援部隊派遣の段取りを図るなど、矢継ぎ早に手を打っていった。さらに5月外国官判事大隈重信の意見を受け、幕府が注文した軍艦ストーンウォール購入費用25万両を討伐費に充てている。また5月1日には江戸市中の治安維持の権限を勝から委譲され、同日には江戸府知事兼任となり、いよいよ市中の全警察権を収めた。


title: 大村益次郎

text: こうして満を持した益次郎は討伐軍を指揮し、5月15日、わずか1日でこれを鎮圧する。この上野戦争の軍議で薩摩の海江田信義と対立、西郷が仲介に入る場面があった。この席上で益次郎が発した「君はいくさを知らぬ」の一言に、海江田信義が尋常ではない怒りを見せたこと等が、海江田による大村暗殺関与説の根拠となっている。佐賀藩出身で軍監の江藤新平は自藩への手紙で「まことにもって天運なり。大武力御立て遊ばされ候らへば、これよりは御号礼も、さきざき相行われ申すべくと存じ奉り罷りあり候。西郷の胆力、大村益次郎の戦略、老練、感心に耐へ難く御座候」述べているように、この戦闘はそれまで世間には無名であった大村益次郎の名を広く世間に知らしめるものであった。


title: 大村益次郎

text: 同年6月4日、鎮台府の民政会計をも兼任し従四位となる。関東北部での旧幕府残党勢力を鎮圧する一方で、江戸から事実上の新政府軍総司令官として指揮を行った。ここでは、前線から矢のように来る応援部隊や、武器補充の督促を益次郎独自の合理的な計算から判断し、場合によっては却下することもあった。また、白河方面の作戦を巡って益次郎は西郷と対立し、以降益次郎単独での作戦指導が行われた。戦争は官軍優位のまま続き、10月2日に軍功として益次郎は朝廷から300両を与えられる。同日の、妻・琴への手紙に「天朝より御太刀料として金三百両下し賜り候。そのまま父上へ御あげなさるべく候。年寄りは何時死するもはかりがたく候間、命ある間に早々御遣わしなさるべく候」と記し、父らへの配慮を示している。


title: 大村益次郎

text: 明治2年（1869年）6月2日、戊辰戦争での功績により永世禄1500石を賜り、木戸孝允（桂小五郎）、大久保利通と並び新政府の幹部となった。10月24日、軍務官副知事に就任、益次郎は軍制改革の中心を担い、明治2年（1869年）6月には政府の兵制会議で大久保らと旧征討軍の処理と中央軍隊の建設方法について論争を展開している。兵制会議は6月21日から25日にかけて開催された。そこで、藩兵に依拠しない形での政府直属軍隊の創設を図る益次郎らと、鹿児島（薩摩）・山口（長州）・高知（土佐）藩兵を主体にした中央軍隊を編成しようとする大久保らとの間で激論が闘わされた。


title: 大村益次郎

text: 益次郎は諸藩の廃止、廃刀令の実施、徴兵令の制定、鎮台の設置、兵学校設置による職業軍人の育成など、後に実施される日本軍建設の青写真を描いていた。そのための第1段階として3年間のうちに現在の藩兵を基にする軍の基礎づくり、第2段階として大阪に軍の基地、兵学校や武器工場を置いてハード面での組織作りを行った後、徴兵、鎮台制を置くという考えであった。大阪に着眼したのは、当時、東北の動向を心配する関係者に対して、益次郎が「奥羽はいま十年や二十年頭を上げる気遣いはない。今後注意すべきは西である。」と答えたように、西郷らを中心とする薩摩藩の動向が気になっていたためと言われ、すでに西南戦争を予想していたのである。だが、国民皆兵を目標とする益次郎の建設的な意見は周囲の理解を得られなかった。大久保は戊辰戦争による士族の抵抗力を熟知していたため、かえって士族の反発を招くと考え、岩倉具視らは農民の武装はそのまま一揆につながるとして慎重な態度をとっていたのである。


title: 大村益次郎

text: この兵制論争中、6月21日段階での争点は、京都に駐留していた三藩の各藩兵の取り扱いをめぐってのものであった。益次郎を支持する木戸も、論争に加わり援護意見を述べたが、23日に大久保の主張に沿った形で、京都駐留の三藩兵が「御召」 として東下することが決定され、この問題については大久保派の勝利に終わった。また23日の会議では、先の陸軍編制法の立案者であり、大久保の右腕ともいえる吉井友実も議論に加わり、今後の兵卒素材についての議論も始まった。ここでも大久保・吉井らの主張する「藩兵論」と益次郎や木戸が主張する「農兵論（一般徴兵論）」が激しく衝突し、議論は翌日も続いた。しかし会議の結果、兵制問題は後日改めて議論することとされ、益次郎の建軍プランの事実上の凍結が決定され、この日、25日まで続く兵制論争がほぼ決着した。


title: 大村益次郎

text: 益次郎の建軍構想はこの会議の結果、ことごとく退けられることとなった。さらに25日には、大久保が益次郎の更迭を主張し始めている。憤懣やるかたない益次郎はほどなく辞表を提出したが、当時の政府内には、軍事に関して益次郎に代わるべき人物はなかった。そのため、木戸も二官八省への官制改革が行われる前日の7月7日に益次郎と面会し、益次郎を慰留するとともに改めて支持を約束し、軍務官を廃して新たに設置される兵部省に出仕することを求めた。その結果として、翌日益次郎は兵部大輔（今の次官）に就任することとなった。益次郎は「御一新は旧習を脱し、公家方を武家の風にいたし、強気にやる様のはずなしつるに、またまた卿とか大輔とか相唱へ、自然軟弱に陥り、追々武家も公家の方に引きつけらるべし」と皮肉を述べている。


title: 大村益次郎

text: 当時の兵部卿（大臣）は仁和寺宮嘉彰親王で、名目上だけの存在であった。益次郎は事実上、近代日本の軍制建設を指導してゆく。益次郎は戊辰戦争で参謀として活躍した「門弟」である山田顕義を兵部大丞に推薦し、山田に下士官候補の選出を委任した。山田も山口藩諸隊からを中心に約100名を選出し、9月5日からは京都に設けられた河東操練所において下士官候補の訓練を開始した。


title: 大村益次郎

text: また、益次郎は明治2年（1869年）6月の段階で大阪に軍務官の大阪出張所を設置していたが、9月には同じく大阪城近くに兵部省の兵学寮を設け、フランス人教官を招いてフランス軍をモデルとする新しい軍の建設を始めた。このほか京都宇治に火薬製造所を、また大阪に造兵廠（大阪砲兵工廠）を建設することも決定された。このように益次郎が建軍の中核を東京から関西へと移転させたことについては、大阪がほぼ日本の中心に位置しており、国内の事変に対応しやすいという地理上の理由のほかに、自身の軍制改革に対する大久保派の妨害から脱するという政治的思惑によるものも大きかった。そのほか、益次郎が東北平定後の西南雄藩の動向を警戒し、その備えとして大阪を重視したとの証言もある。


title: 大村益次郎

text: このように着々と既成事実を構築していた明治2年（1869年）、益次郎は軍事施設視察と建設予定地の下見のため京阪方面に出張する。京都では弾正台支所長官の海江田が遺恨を晴らすため、新軍建設に不平を抱く士族たちを使って益次郎を襲うよう煽動する、などの風説が流れるなど不穏な情勢となっていた。木戸孝允らはテロの危険性を憂慮し反対したが、益次郎はそれを振り切って中山道から京へ向かう。


title: 大村益次郎

text: 益次郎は同年8月13日に京に着き、伏見練兵場の検閲、宇治の弾薬庫予定地検分を済ませ20日に下阪する。大阪では大阪城内の軍事施設視察、続いて天保山の海軍基地を検分することとなった。9月3日、京へ帰るも翌4日夕刻、益次郎は京都三条木屋町上ルの旅館で、長州藩大隊指令の静間彦太郎、益次郎の鳩居堂時代の教え子で伏見兵学寮教師の安達幸之助らと会食中、元長州藩士の団伸二郎、同じく神代直人ら8人の刺客に襲われる。静間と安達は死亡、益次郎も重傷を負った。その時の疵は前額、左こめかみ、腕、右指、右ひじ、そして右膝関節に負ったのであるが、なかんずく右膝の疵が動脈から骨に達するほど深手であった。


title: 大村益次郎

text: 兇徒が所持していた「斬奸状」では、益次郎襲撃の理由が兵制を中心とした急進的な変革に対する強い反感にあったことが示されている。益次郎は一命をとりとめたが、重傷で7日に山口藩邸へ移送され、数日間の治療を受けた後、傷口から菌が入り敗血症となる。9月20日ボードウィン、緒方惟準らの治療を受け、大阪の病院（後の国立大阪病院）に転院と決まる。


title: 大村益次郎

text: 10月1日、益次郎は河東操練所生徒寺内正毅（のち陸軍大将、総理大臣）、児玉源太郎（のち陸軍大将）らによって担架で運ばれ、高瀬川の船着き場から伏見で1泊の後、10月2日に天満八軒屋に到着、そのまま鈴木町大阪仮病院に入院する。ここで楠本イネやその娘の阿高らの看護を受けるが病状は好転せず、蘭医ボードウィンによる左大腿部切断手術を受けることとなる。だが、手術のための勅許を得ることで東京との調整に手間取り、「切断の義は暫時も機会遅れ候」（当時の兵部省宛の報告文）とあるように手遅れとなっていた。果して10月27日手術を受けるも、翌11月1日に敗血症による高熱を発して容態が悪化し5日の夜に死去した。享年45。


title: 大村益次郎

text: 益次郎の死去の報を受けた木戸は「大村ついに過る五日夜七時絶命のよし、実に痛感残意、悲しみ極まりて涙下らず、茫然気を失うごとし」（11月12日の日記）「実に実に痛嘆すべきは大村翁の不幸、兵部省もこの先いかんと煩念いたし候」（槙村正直宛の12月3日付の書）と、その無念さを述べている。


title: 大村益次郎

text: 11月13日、従三位を贈位し、金300両を賜る宣旨が下された。遺骸は妻・琴子によって郷里にもたらされ、11月20日に葬儀が営まれた。墓所は山口市鋳銭司にあり、靖国神社にも合祀されている。明治21年（1888年）に孫（養子の嫡男）の大村寛人は益次郎の功により子爵を授爵、華族に列せられた。


title: 大村益次郎

text: 益次郎の軍制構想は山田顕義、船越衛、曾我祐準、原田一道、大島貞薫らによってまとめられ、同年11月18日には兵部少輔久我通久と山田の連署で『兵部省軍務ノ大綱』として太政官に提出されている。益次郎の「農兵論」は、山田らによって、明治4年（1871年）に徴兵規則（辛未徴兵）の施行によって実行に移されるも、同規則も同年内には事実上廃棄されている。その後、兵部省（のち陸軍省）内の主導権が山田から山縣有朋に移った後、明治6年（1873年）に国民皆兵を謳った徴兵令が制定されることとなる。


title: 大村益次郎

text: 関係者の証言では益次郎の容貌は「人となり、短驅黎面（小柄で色黒）にして、大頭、広額、長眼、大耳、鼻梁高く、双眉濃く、髷を頭頂にいだき、常に粗服半袴をまとい」（水戸藩士鈴木大）とある。エドアルド・キヨッソーネによって描かれた肖像画があるが、死後に関係者の証言や意見をもとに描いたものである。益次郎を写した写真は、発見されていない。しかし、靖国神社の銅像を見た夫人はそっくりであると証言している。


title: 池澤春菜

text: 小説家・詩人、翻訳家の池澤夏樹は父。小説家・詩人の福永武彦は祖父。海軍少将で理学博士の秋吉利雄は曾祖父（2021年現在、父が伝記を執筆中）。キャリアカウンセラー、ギリシャ料理研究家の池澤ショーエンバウム直美は母。


title: 池澤春菜

text: 声優としての代表作に、『ザ・キング・オブ・ファイターズ』シリーズの麻宮アテナ、『とっとこハム太郎』のロコちゃん、『爆走兄弟レッツ&ゴー!!』の星馬豪、『ケロロ軍曹』の西澤桃華、『マリア様がみてる』の島津由乃、『ふたりはプリキュア』のポルンなどがある。


title: 池澤春菜

text: 大学在学時の1994年、『B-univ バーチャファクトリー』（KBS京都）のアシスタントとして芸能界デビュー。また、『ミュータント・タートルズ（旧作）』へのゲスト出演で声優としてもデビューを果たした。


title: 池澤春菜

text: 1996年には『爆走兄弟レッツ&ゴー!!』で、渕崎ゆり子とダブル主演。池澤にとっても初期の代表作となっていった。キャリアを重ねる中で、女性役での出演が大半となり、少年役を演じる機会は少なくなっていった。


title: 池澤春菜

text: 重度の活字中毒で、字が読めるようになった頃から、起床後から朝食中、通学中、授業中、給食中、下校中、夕御飯中と、就寝まで本を手放さず、1日に3〜4冊を読む生活を送っていた。母親に寝るよう促され部屋の電気を消された後も、布団の中に懐中電灯を持ち込んで読み、母親は小学校の先生に「娘の本の読み過ぎ」について相談したこともあるという。大人になった今でも1日に1〜2冊は読み、休日には傍らに本を積み上げて、食事をする間も惜しんでひたすら読書に没頭する。そんな自分を「書痴」「超のつく読書狂」と称する。本を読むために、電車での移動を好むほか、旅先にも必ず複数の本を持っていく。『本の雑誌』2009年1月号から、読書コラム「乙女の読書道」の連載を開始した。


title: 池澤春菜

text: 現在はエッセイの執筆活動も行っている。2013年から日本SF作家クラブ会員。2017年、SFエッセイ集『SFのSは、ステキのS』で第48回星雲賞ノンフィクション部門を受賞。2020年には日本SF作家クラブの会長に就任した。


title: 池澤春菜

text: 2014年1月1日、2002年から11年間所属していたオスカープロモーションを離れ、フリーになったことを発表。その後2014年7月1日よりアクロス エンタテインメントに所属することを発表した。なお、オスカープロモーションの前には、81プロデュースに所属していた。


title: 池澤春菜

text: 2020年7月1日、一般男性との結婚を発表。相手は日本人だが、長く海外に住んでいた人物であり、新型コロナウイルス感染症の流行の影響で当初予定していた相手の帰国がなかなか叶わず、予定よりも発表が遅くなった。かつては祝日・連休にイベントなどの仕事が多く、平日が空くなど「人が休んでいる時に働いて、人が働いている時に休む生活」だったが、「一生縁がないと思っていた堅気のお仕事の人と一緒になってしまった」ことで、レギュラーの仕事がある曜日以外は頓着しなかった暦を気にせざるを得なくなり、連休は宿がとりにくかったり料金が高かったりすることなどに苦労する日々と述懐している。


title: 池澤春菜

text: NHK『フランス語会話』に1年間の出演を終えた後も、フランス語を勉強している。他にもギリシャ生まれでイギリスとタイに留学経験があり、スペイン語も習っていた経験があるため、日本語、ギリシャ語、フランス語、英語、タイ語、スペイン語を話せるマルチリンガルである。


title: 池澤春菜

text: Macをこよなく愛しており、「Macで女子で声優といえばワタクシ」であると自負している。雑誌『Mac Fan』にも「池澤春菜の天声姫語」というコーナーを持っている。また2009年9月号の『Mac Fan』の同コーナーでは、「17歳教」に入信したことを明かしている。


title: 池澤春菜

text: 『Mac Fan』の企画として「MACユーザーのためのVOCALOID（初音ミク）のような何かを作る」という理由から、池澤本人の音声を録音した単語ファイルの断片を使用した「Mac音ナナ」を制作。当初は「Mac Fan」編集部員との制作で、その後、MI7 Japanとの協力でサンプリング素材として本格的に制作を開始した。2009年3月28日にact2.comでダウンロード販売を開始、Reason用のReFillファイルとAIFFファイルの構成になっている。その後VOCALOID 3で正式にMac OS Xに対応したことを受けて、「マクネナナ」に名称を変更した上でVOCALOID用ライブラリとして改めて制作、販売されている。


title: 池澤春菜

text: 20歳の頃の思い出として、「成人式ができなかった。振り袖が着たかった」と語っている。愛犬家で、「クー」と名付けられた雌のパグをパートナーとしている。「愛犬が他界したら自らも」という主旨の発言などからも溺愛振りをうかがい知ることができる。


title: 池澤春菜

text: 2009年2月頃からWebサイトに名誉を傷つける書き込みをしたり電子メールを何度も送って面会を迫ったとして、ファンを名乗る無職の男性がストーカー規制法違反と名誉棄損の疑いで7月10日に逮捕されている。池澤自身には直接の実害こそ無かったものの、逮捕された男性は1度深夜にスタジオから出た直後で帰宅途中の池澤を待ち伏せして、意味不明な発言をするといった精神的苦痛などを与えている。


title: 池澤春菜

text: 映画『モスラ』の原作者の一人としても知られる小説家の福永武彦は祖父にあたるが、福永は池澤のギリシャ在住中に日本で死去したため、池澤は生前の福永と会うことはなかった。池澤が生まれた際に、池澤の父（池澤夏樹）が福永に「春菜」と名付けたことを電話で報告したところ、福永は夏樹の誕生時に女だったら「はるな」とつけるつもりであったことを明かし、偶然の一致に絶句していたという。池澤は、存命であれば趣味の話などで意気投合できたであろうと述べている。


title: 池澤春菜

text: 『爆走兄弟レッツ&ゴー!!』のオーディションは元々、佐上ジュン役で受けていた。しかし自身のオーディション終了後、豪役の参加者が遅れることを理由に、顔見知りのスタッフから、掛け合いで行われる星馬兄弟のオーディションの補佐を頼まれたという。


title: 池澤春菜

text: 池澤は少年演技にどうアプローチをすればいいのか分からず、「『あくまで手伝いだから、分からないなりに』と、気楽に演技を行えたことがかえって良かったのでは？」、と採用について語っている。またこの際、烈役として池澤と掛け合いを行った渕崎ゆり子も、正規の烈役に決定している。なお、この作品のオーディションでは、渕崎にも豪役としての掛け合いが試されるなど、何通りかの組み合わせ・パターンを見られたという。


title: 池澤春菜

text: 2003年度のTV『フランス語会話』（NHK）に生徒役として出演した際、『マリア様がみてる』の原作者・今野緒雪が番組をたまたま見ていて「由乃がいる!」と叫び、島津由乃役に指名された。なお、アニメ『マリア様がみてる』のコメディ映像『マリア様にはないしょ』では、「ブゥトン」の発音に苦戦する植田佳奈に池澤がフランス語の発音・アクセントをアドバイスするシーンがある。また、由乃役に選ばれたのをきっかけに髪型を一時期、由乃と同じ髪型にしていたことがあった。他にも『キミキス』の水澤摩央風の髪型でイベントに出演したことがある。


title: 池澤春菜

text: ガンダムフリークであり、特にガンプラに関しては子安武人から「ガンプラ王」といわれたことがあるほどの深いこだわりを持つ。ガンダム作品への出演経験はないが、度々作中でガンダムネタが出てくる『ケロロ軍曹』にはレギュラー出演している。2007年には自分へのクリスマスプレゼントとしてマスターグレードのサザビーを購入して製作している様子がWebサイトで紹介されており、プラ素材やパテを使用して改修作業を行ったり、塗装用にエアブラシとコンプレッサーのセットを購入するなど、男性プラモデル愛好者並みの作業を行っている。このサザビーは『月刊ホビージャパン』2008年7月号の「ガンプラLOVE」コーナーに作例として掲載された。また近年では同誌の製作コンテストである「全日本オラザク選手権」の審査員も担当している。


title: 池澤春菜

text: PCエンジンからPC-FX、ネオジオなど大半のハードを所有するかなりのゲーム好きでもある。ただし、声付きのゲームはあまり好きではないという。最近になって声優仲間で流行の『モンスターハンター』を愛好しているグループ「モンハン会」に参加。日記でもハマりぶりを記している。


title: 池澤春菜

text: 「スーパーロボット大戦シリーズ」は『第2次スーパーロボット大戦』あたりからプレイしており、『スーパーロボット大戦Z』では『超重神グラヴィオン』の「城琉菜」役で出演した。同シリーズの「OGシリーズ」への出演希望も述べており、『第2次スーパーロボット大戦OG』にて「アーマラ」役を演じている。ほかにも、複数のキャラクターで出演している。


title: ヨハネス・ブラームス

text: ヨハネス・ブラームス（、1833年5月7日 - 1897年4月3日）は、ドイツの作曲家、ピアニスト、指揮者。J.S.バッハ（Bach）、ベートーヴェン（Beethoven）と共に、ドイツ音楽における三大Bとも称される。ハンブルクに生まれ、ウィーンに没する。作風は概してロマン派音楽に属するが、古典主義的な形式美を尊重する傾向も強い。


title: ヨハネス・ブラームス

text: 1833年5月7日にハンブルクで生まれた。彼に最初の音楽レッスンを行った父は、市民劇場のコントラバス奏者だった。後年になってブラームスが語った話によると、家の表札には「Brahmst（ブラームスト）」と書かれていたという。しかし子供の頃から「ブラームス」と頭に刷り込まれていた彼は、最後の「t」が嫌で、表札をしょっちゅう指でこすり、しまいには消してしまった。そのせいで父に届いた親方献呈合格証は「ブラームス」と書かれたものになった。彼曰く、「親父がtを取るように、少しずつ慣れさせたんだよ」このブラームスの話が冗談なのか実話なのかは不明だが、実際に「Brahmst」と書かれた1849年4月14日の「音楽の夕べ」のプログラムが残っている。


title: ヨハネス・ブラームス

text: 7歳の時からオットー・フリードリヒ・ヴィリバルト・コッセルにピアノを学ぶようになった。ブラームスはピアノの早熟な才能を現し、10歳の時に初めてステージに立った。この時彼の演奏を聴いたアメリカの興行師がアメリカ演奏旅行を提案した。両親は賛成したが、コッセルはこれに反対し、より高度な音楽教育が受けられるように、コッセルの師である作曲家でピアニストのエドゥアルト・マルクスゼンに師事させた。しかしブラームスの生家は貧しかったため、13歳のころからレストランや居酒屋でピアノを演奏することによって家計を支えた。ブラームス自身はピアニストとして確かな腕を持っていたが、同時代の名手と比べると地味な存在であり、後に作曲に専念すると決意してほとんど演奏活動からは手を引く。しかし1859年と1881年には、『ピアノ協奏曲第1番 ニ短調』（作品15）と『ピアノ協奏曲第2番 変ロ長調』（作品83）の初演を自ら行っている。


title: ヨハネス・ブラームス

text: マルクスゼンに師事し始めたころからブラームスは作曲を始めたものの、この時期の作品は厳しい自己批判のため破棄され現存しない。1853年にハンガリーのヴァイオリニスト、エドゥアルト・レメーニと演奏旅行に行き、彼からジプシー音楽を教えてもらったことが創作活動に大きな影響を及ぼした。この旅行で2人はヨーゼフ・ヨアヒムに会いに行き、ヨアヒムはブラームスの才能を称賛した。ブラームスもヨアヒムに敬意を抱き、2人の親交は以後も長年にわたり続いた。次いでヨアヒムの勧めで2人はフランツ・リストに会いにヴァイマールに行ったが、リストとはそれほどうまくいかなかった。ここでブラームスとレメーニは仲たがいを起こし、ブラームスはヨアヒムの元に戻った。ヨアヒムら友人たちがロベルト・シューマンに会うことを強く勧めたため、9月30日にブラームスはデュッセルドルフのシューマン邸を訪ねた。


title: ヨハネス・ブラームス

text: この出会いは両者にとって幸福なものだった。シューマンはブラームスの演奏と音楽に感銘を受け、『新しい道』と題する評論を『新音楽時報』に発表してブラームスを熱烈に賞賛し、ブラームスの作品を広めるために重要な役割を演じた。ブラームスもまたシューマンを強く尊敬し、シューマンの没後もその敬意は変わらなかった。またこの時、ブラームスは14歳年上のシューマンの妻クララと知り合い、生涯に渡って親しく交流を続けることになった。しかしこのころすでにシューマンは精神疾患に悩まされており、1854年2月には投身自殺未遂を起こしてボン近郊の療養施設に収容された。ブラームスはこれを聞くとデュッセルドルフに駆けつけ、シューマン家の家政を手伝い一家を助けた。こうしたなかでブラームスとクララの距離は近づき、1855年ごろのクララへの手紙の中では彼女のことを「君」と表現するなど、恋愛に近い関係になったと推測される時期もあった。しかしブラームスはシューマンも強く尊敬しており、1856年にシューマンが死去したのちも彼女と結婚することはなかった。とはいえシューマン一家とは生涯にわたり親交を続けた。1857年にはリッペ＝デトモルト侯国に音楽家として招かれ、1859年まで3年間にわたり秋から年末にかけてデトモルトの侯国宮廷で勤務した。また1858年には（Agathe von Siebold　いわゆる「シーボルト事件」で著名なフィリップ・フランツ・フォン・シーボルトの従弟の子に当たる）と婚約しながら、翌1859年には「結婚には踏み切れない」との理由で一方的に破談にしている。


title: ヨハネス・ブラームス

text: 1862年にウィーンを初めて訪れた後、ブラームスはの指揮者としての招聘を受けウィーンに居着くことになる。1869年までには活動の本拠地をウィーンに移すことを決め、1871年にカールスガッセ4番地へと移り住んだ。この時期の間にブラームスは1868年に完成した『ドイツ・レクイエム』などの作品で高い評価を確立した。1865年には母が、1872年には父が死去している。ウィーン移住からおよそ10年後の1876年に、19年の歳月をかけた『交響曲第1番 ハ短調』（作品68）を完成させた。この作品は後に指揮者のビューローをして「ベートーヴェンの10番目の交響曲のようだ」と語らしめた。他の3つの交響曲は、それから比較的短い間隔で書き上げられ、第1番から間もない1877年には『第2番 ニ長調』（作品73）が、1883年に『第3番 ヘ長調』（作品90）が、そして1885年に最後の『第4番 ホ短調』（作品98）が、それぞれ発表された。


title: ヨハネス・ブラームス

text: ブラームスは1878年から1893年までの間に8回イタリアを訪問し、気持ちの良い地方を探して夏の間に作曲した。1889年12月2日、トーマス・エジソンの代理人の依頼で『ハンガリー舞曲第1番』とヨーゼフ・シュトラウスのポルカ・マズルカ『とんぼ』を蓄音機に録音した。これは史上初の録音（レコーディング）とされている。またこのときのピアノ演奏で、初めて自身の老いを自覚したと言われる。翌1890年、57歳になり意欲の衰えを感じたブラームスは作曲を断念しようと決心して遺書を書き、手稿を整理し始めた。


title: ヨハネス・ブラームス

text: しかし彼は決心を守ることが出来なかった。1891年にクラリネット奏者リヒャルト・ミュールフェルトの演奏に触発されて創作意欲を取り戻したブラームスは、『クラリネット三重奏曲 イ短調』（作品114）、『クラリネット五重奏曲 ロ短調』（作品115、1891年）、2つの『クラリネットソナタ（ヴィオラソナタ）』（作品120、1894年）を書き上げた。そして『7つの幻想曲』（作品116、1891年）から『4つの小品』（作品119、1892年）までの4つのピアノ小品集、『4つの厳粛な歌』（作品121、1896年）などの傑作を生み出した。これらの作品は、晩年の寂寥と宗教的境地に満ちていると評されている。また、1890年ごろには琴の演奏も聞いており、当時出版された日本の民謡集の楽譜に書き込みが残されている。1896年5月20日に生涯親交を保ち続けたクララ・シューマンが死去したのちブラームスの体調も急速に悪化していき、翌1897年4月3日、肝臓癌によりウィーンで逝去した。63歳没。1897年4月6日、ウィーン市の中心部ドロテーア通りにある、ルター派のオーストリア福音主義教会アウクスブルク信仰告白派のルター派シュタット教会で葬儀がおこなわれた。遺体はウィーン中央墓地に埋葬された。ハンブルクの生家は長く残っていたが、1943年7月のハンブルク空襲で焼失し、現在は記念碑がある。


title: ヨハネス・ブラームス

text: また古典派の作曲家モーツァルトとハイドンも敬愛していた。彼らの作品の第一版と自筆稿（特に有名なのがハイドンの『太陽四重奏曲』、モーツァルトの『交響曲第40番』）を集め、そのうえ演奏用の版を編集した。古典派への愛着はジャンルの選択においても現れている。彼の手によるソナタ、交響曲と協奏曲では古典的な形式を採用し、ソナタ形式の楽章を作曲した。一般にブラームスはロマン派の作曲家の中で最も古典派に近いと考えられており、「新古典派」と呼ばれることもある。


title: ヨハネス・ブラームス

text: さらにはそれ以前のバロック音楽にも多大な関心を払っていた。とりわけヨハン・ゼバスティアン・バッハに心酔しており、当時刊行中だったバッハ作品の全集を購読して熱心に研究した。その成果として最も有名なものが『交響曲第4番 ホ短調』の終楽章に置かれた「パッサカリア」で、そのテーマはバッハのカンタータ第150番の主題を応用したものである。また、バッハ研究家とも親交が深かった。また、歌曲『逆らえないもの』（作品72-5、ゲーテ作詞）では、冒頭のピアノパートにドメニコ・スカルラッティの『ソナタ ニ長調 K. 223』を引用している。


title: ヨハネス・ブラームス

text: 全く異なる影響は 民族音楽だった。ピアノと声楽のためにドイツ民謡による144曲の歌曲を書いており、また彼のオリジナルの歌曲も多くは民族的な主題を反映するか、地方の生活場面を表現したものである。また、『ハンガリー舞曲集』で分かるように、レメーニから教わったジプシー音楽（当時はハンガリーの民俗音楽だと思われていた）の影響も受け、『ピアノ四重奏曲第1番 ト短調』（作品25）などにその語法を取り込んでいる。


title: ヨハネス・ブラームス

text: ピアノの構造は、ブラームスの時代にほぼ現在の形態に近い交差弦・総鉄骨構造のものに到達した。しかし、スタインウェイ由来の交差弦・総鉄骨構造がヨーロッパのピアノに導入されてもなお、現代の楽器とは大きな違いがある。


title: ヨハネス・ブラームス

text: ブラームスが主に使用したのはドイツとウィーンのピアノであり、初期の頃にはハンブルクの会社、バウムガルテン＆ハインズ製のピアノを使ったことがわかっている。ブラームスは、1856年にクララ・シューマンからグラーフピアノを提供され、その後1873年までそのピアノを仕事に使用した。後に彼はその楽器をに寄付し、現在は、ウィーンの美術史博物館に展示されている。


title: ヨハネス・ブラームス

text: またブラームスは、1864年にシュトライヒャー製の楽器の魅力についてクララ・シューマンに手紙を書いている。ブラームスは手紙の中で、ヨハン・バプティスト・シュトライヒャー(ベートーヴェンの友人ナネッテ・シュタインの息子)のピアノを勧めていた。実際ブラームスは、1873年にシュトライヒャーピアノop. 6713を受け取り、最期まで家に保管したことがわかっている。彼はクララに宛てて、「そこ［シュトライヒャーで］なら何を書き、なぜあれこれ書くのかを、私は常に確実にわかるのだ。」と書いた。


title: ヨハネス・ブラームス

text: そして1880年代の公演では、ブラームスは主にベーゼンドルファーで演奏した。ベーゼンドルファーは、1901年までウィーン式アクションのピアノを製造している。またボンで行った演奏会については、1880年にグロトリアン・シュタインヴェークを、1883年にブリュートナーを用いたことがわかっている。さらにブラームスはベヒシュタインも使っており、1872年にヴュルツブルクで、同じく1872年にケルンで、そして1881年にはアムステルダムで演奏会に用いた。


title: ヨハネス・ブラームス

text: 保守的とされるブラームスだが、アルノルト・シェーンベルクのようにブラームスの音楽に革新的要素を見出す者もいる。シェーンベルクは、特に晩年の『4つの厳粛な歌』で見られる一つのモチーフの徹底的な展開、声とピアノによるカノン的書法などの対位法を「発展的変奏」（英語：developing variation）と呼び、自らの作品において展開した。また、『ピアノ四重奏曲第1番』を管弦楽用に編曲しているが、この曲の冒頭の主題は4音からなる部分動機とその反行形から成り立っており、このような面を「節約、それでいて豊かであること」として高く評価した。


title: ヨハネス・ブラームス

text: ベートーヴェンと同様に自然を愛好し、よくウィーン周辺の森を散策した。その際にキャンディを持参して子供たちに与えたりもした。大人に対しては無愛想で皮肉屋だった（このため、作品を貶されたフーゴ・ヴォルフやハンス・ロットらは反ブラームスに転じた）。気持ちを率直に伝えることが苦手で、自分の作品についても語ることを嫌がったという。偉大な人物として扱われることも嫌っており、「大作曲家（ブラームスのこと）の健康を祝して乾杯しよう」という提案に対し、「賛成！モーツァルトの健康に乾杯！」と叫んだこともある。ピアニストとしても優れていたため、友人のサロンなどでしばしば演奏を求められたが、求めに応じることは少なく、応じたときでも弾き飛ばして早く終わらせようとすることが多かった。


title: ヨハネス・ブラームス

text: 同時代の作曲家ではヨハン・シュトラウス2世と親交があり、互いに作曲家として、およびその作品の良き理解者だった。実際、ブラームスがシュトラウスの夫人アデーレ（継娘アリーチェとする説もある）に送った扇には、シュトラウスの代表作『美しく青きドナウ』の一節が書かれ、さらに「遺憾ながらこの曲はヨハネス・ブラームスの作にあらず」と書き込まれている。また、オペレッタ『くるまば草』の序曲の主題再現部に対旋律をプレゼントしている。ブラームス自身はワルツ『酒、女、歌』を愛好し、ピアノで弾いていたという。ヨハン・シュトラウス2世のワルツ『もろびと手をとり』は、ブラームスに献呈されている。


title: ヨハネス・ブラームス

text: 一方、唯一の作曲の弟子であったグスタフ・イェナーによると、音楽的に間違った音は一音たりとも弾かせず、曲の出来が悪いと「君に必要なのは才能だ」などと容赦なく罵倒したという。しかし、その後イェナーが精神的に追い詰められているのを見ると「これからも僕にほめてもらおうなんて思ってはいけない。これくらいのことでくじけていては、君の全てが台無しになってしまう」と励ます優しさもあったという。


title: ヨハネス・ブラームス

text: ブラームスの完璧主義は徹底していて、現存するごく一部を除いて完成した作品のスケッチや初稿はほとんど破棄してしまうのが常だった。実際、最初の作品を発表するまでにヴァイオリンソナタ3曲、弦楽四重奏曲20曲以上を世に出すことなく焼き捨てたと発言している。さらに、晩年になっても友人に昔の作品を処分するよう依頼している。このため、ブラームスの初期作品及び、作曲過程の詳細は今日では不明な点が多い。現在では、記録を基に破棄された初稿を復元する試みが行われている（『セレナード第1番 ニ長調』（作品11）など）。


title: ヨハネス・ブラームス

text: 1860年代以降、作品が人気を博して財政的成功を手に入れた後も質素な生活を好み、3部屋のアパートに家政婦と住んでいた。朝はプラーター公園を散歩し、昼には「赤いはりねずみ」（Zum roten Igel）というレストランに出かけるのが彼の習慣だった。ブラームスは親戚たちへ金品を惜しみなく渡し、そのうえ匿名で多くの若い音楽家を支援した。また、アントニン・ドヴォルザークの才能を見出し、支援したのもブラームスである（ブラームスは、彼のメロディーメーカーとしての才能を羨んで「彼の屑籠をあされば、交響曲が一曲書けるだろう」と語っている）。


title: ヨハネス・ブラームス

text: リヒャルト・ワーグナーとは反りが合わなかったことで知られているが、ワーグナーは1864年にブラームスと顔を合わせた際に、ブラームス自身が演奏した『ヘンデルの主題による変奏曲とフーガ 変ロ長調』（作品24）を聴いて「古い様式でも、これを扱うすべを心得た人間の手にかかると、まだ何かなしうるものだ」と評価し、一方でブラームスのほうも、ワーグナーの作品をドイツが誇るべき偉大なものと捉え、ワーグナーの楽劇『ラインの黄金』と『ヴァルキューレ』の初演に接した際に、ヨアヒムに宛てて「ワーグナーが当地にいる。僕はおそらくワグネリアンと自称することになるだろう」と書き送っている（しかし、続けて「とはいえ、主として当地の音楽家たちが彼を攻撃する軽薄なやり方に対して、理性ある人間ならばだれでも抵抗するという意味でだけれど」と断りを入れている）。また、クララに宛てた手紙の中でも『ニュルンベルクのマイスタージンガー』の感想を率直に述べ、決して無関心ではいられないことを打ち明けている。さらに、1883年にワーグナーが亡くなった際にも、「巨匠が死んだ。今日はもう何も歌うものはない」と哀悼の意を表し、合唱団の練習を打ち切ったと伝えられている。何より、両者はベートーヴェンを尊敬していたという点が共通する。


title: ヨハネス・ブラームス

text: ワーグナーの影響を受けたアントン・ブルックナーとも、しばしば衝突した（ブラームスがブルックナーの交響曲を「交響的大蛇」と評したのは有名な話だが、ブラームスが友人に早くブルックナーの『交響曲第8番 ハ短調』の総譜を送ってくるように依頼している事実も見過ごしてはならない）。ブラームスはオルガニストとしてのブルックナーは高く評価していたが、ブラームスの支持者である評論家のエドゥアルト・ハンスリックとブルックナー支持者との間に論争が起こったので、勢い作曲家としては認めることが出来なかった。それでも、同じウィーンに住む者同士の反目は良くないと間に立つ人がいて、両者はブラームス行き付けの「赤いはりねずみ」で会食した。このとき、2人とも肉団子が好物だったことがわかり、打ち解けた雰囲気となった。そのときブルックナーは「ブラームス博士！この店の肉団子こそ我々の共通点ですな！」と言ったと伝えられている。1896年にブルックナーが亡くなった際の葬儀では、ブラームスは会場の扉にたたずんでいた。中に入るよう促されたが、「次はわしが棺桶に入るよ」と寂しそうにつぶやいたという。また、葬儀に居合わせた当時8歳だったベルンハルト・パウムガルトナーは、ブラームスが「好奇心の強い会衆から隠れるようにして、教会の柱のかげで涙を流していた」と伝えている。


title: ヨハネス・ブラームス

text: ドイツ愛国主義者でもあり、『勝利の歌』（作品55）や、普仏戦争の勝利を祝った『運命の女神の歌』（作品89）などの作品を残している。彼の部屋にはベートーヴェンの像と、ドイツ帝国の宰相オットー・フォン・ビスマルクの写真が飾られていた。一方、ユダヤ系事業家らと親交があったこともあり、「反ユダヤ主義は狂気の沙汰だ」と知人に語ってもいる。


title: ヨハネス・ブラームス

text: ブラームスの主要な管弦楽作品には、4つの交響曲、2つのピアノ協奏曲、『ヴァイオリン協奏曲 ニ長調』（作品77）などがある。これらの作品は世界各地のオーケストラで、現在でも主要な演奏レパートリーとして取り上げられている。ただし、19世紀の音楽を特徴付ける交響詩には手を染めず、また、最後の10年間は管弦楽作品を全く作曲しなかった。


title: ヨハネス・ブラームス

text: 管弦楽作品以外では室内楽曲、器楽曲、声楽曲を数多く作曲しており、これらのジャンルがブラームスの作品の大半を占めている。最大の声楽の作曲家の一人であるという意見もあり、合唱と管弦楽のための『ドイツ・レクイエム ヘ長調』（作品45）をはじめ、300曲以上の歌曲や合唱曲を書いている。一方、ブルックナーと同様にオペラを書くことはなかった。


title: ヨハネス・ブラームス

text: 変奏曲の大家でもあり、管弦楽曲『ハイドンの主題による変奏曲 変ロ長調』（作品56a）、ピアノ独奏曲『ヘンデルの主題による変奏曲とフーガ 変ロ長調』（作品24）、『パガニーニの主題による変奏曲 イ短調』（作品35）などがある。


title: 加藤シゲアキ

text: 子供の頃から芸能界に興味があったことと、自身も習っていたピアノをステージで弾いていた香取慎吾の姿を見て憧れたこともあり、母親がジャニーズ好きの友人に相談し、小学4年生の時にジャニーズ事務所に履歴書を送った。1999年、小学6年生の時に連絡が入り オーディションを経て入所。間もなく同年8月の日本テレビ系『怖い日曜日 友達のJ君』で俳優デビューを果たす。


title: 加藤シゲアキ

text: しかし、中学受験を控えた時期でタイミングが悪かったために、程なくして活動休止を願い出ることとなった。その時は躊躇なく活動を休止したが生意気に思われてしまい、受験後事務所に連絡しても社長のジャニー喜多川に取り次いでもらえなかった。それでも諦めず社長に直接電話したところ、理解が得られ、当時慶應義塾高校に通っていた嵐の櫻井翔を紹介してもらった。そして、無事に青山学院中等部・高等部に進み、事務所でレッスンを開始。


title: 加藤シゲアキ

text: 2013年11月25日発売の第2作『閃光スクランブル』、2014年発売の第3作『Burn. -バーン-』までの3作品は、東京の渋谷および芸能界を舞台とした内容となっており、「渋谷サーガ」とも称される。2016年1月に『ピンクとグレー』は映画化され、『傘をもたない蟻たちは』も連続ドラマ化された。2017年には『ピンクとグレー』の翻訳版が台湾、香港、マカオで発売された。


title: 加藤シゲアキ

text: 2020年、著作『オルタネート』が第164回直木三十五賞の候補作となる。2021年1月21日、本屋大賞にもノミネート（最終8位）。2021年3月2日、同作で第42回吉川英治文学新人賞を受賞。2021年5月30日、同作で第8回高校生直木賞も受賞。ジャニーズ事務所所属タレントの文学賞受賞は初で、現役アイドルとしても史上初の文学賞受賞である。


title: 加藤シゲアキ

text: 2022年9月30日、自ら企画・編集を務めた、作家生活10周年を記念したスペシャルブック『1と0と加藤シゲアキ』を刊行。「染、色」戯曲は同書に収録され書籍化。また恩田陸、中村文則ほか総勢8名による小説・詩・俳句の競作が実現した。


title: 加藤シゲアキ

text: 事務所でレッスンを始めてからは次々に仕事が入り、ジャニーズJr.の中から選りすぐりのメンバーで結成されたNEWSのメンバーにも選ばれ、エリートコースを歩み始める。しかし加藤はその中では存在感が薄く、自ら仕事をかって出ても事務所関係者に「加藤はいいや」と言われてしまうこともあった。危機感を抱き、情緒不安定になるが、グループの休業やメンバーの脱退を機に改めてNEWSのために何かしたいと自分の強みを考え、「書くことだったら、ジャニーズの誰よりもやってきた」と事務所に小説を書きたい意志を告げ、小説家としての道を歩み始めた。


title: 加藤シゲアキ

text: 作家活動は、歌やダンス、芝居と同じように専業のないジャニーズタレントとしての活動の一つであるとしている。作家活動をすることは大きな決断であったが、タレントとしてその選択が正しかったと証明する生き様を体現するしかないと思い、作家業という新たな挑戦とともに男性アイドルとしての矜持も離さないと誓っていた。従って、あくまでNEWSの活動が主軸であり、執筆のために休みをとることはしない。また、執筆のアイデアとなる経験や思いがけない出会いはタレント活動の中で多く得られるものであり、アイドルと小説家は切り離せないものだと説明している。


title: 加藤シゲアキ

text: NEWSのライブでは構成、演出を担当することが多い。NEWSは2011年から本格的にライブをセルフプロデュースしており、衣装・ステージ演出を担っている増田貴久とともに、加藤も演出の主導的な役割を担っている。


title: 加藤シゲアキ

text: またソロ曲については作詞、作曲、舞台演出を加藤自身が手がけている。作風はメッセージ性の強いものが多い。2017年に発表されたソロ曲『あやめ』はウジェーヌ・ドラクロワ『民衆を導く自由の女神』をモチーフにしている。


title: 水橋かおり

text: イラストを得意とし、本人運営のウェブサイト『みずはしの小屋』や、『キディ・グレイド』のアイキャッチ（3話）などでその腕前を披露している。また、荻上千佳役を担当している『げんしけん』のコミック9巻（特装版）付録では漫画に挑戦している。中学では漫画研究部等の部活が中学になかったため、イラストを書くための選択肢として美術部に入ったという。美術大学に行きながら養成所に通おうと思い、多摩美術大学を受験するつもりだった時期もあった。


title: 水橋かおり

text: 日本一ソフトウェアとは関係が深く、特に『魔界戦記ディスガイア』を中心とする一連の作品にはほぼレギュラー出演を果たしている。ゲーム業界を擬人化したゲーム『超次元ゲイム ネプテューヌ』では同社の擬人化キャラである「日本一ちゃん」の声を担当している。


title: 警視庁強行犯係・樋口顕

text: 『警視庁強行犯係・樋口顕』（けいしちょうきょうこうはんがかり・ひぐちあきら）は、今野敏による日本の警察小説のシリーズ。1996年から2000年にかけて3作が刊行されるが、4作目は3作目から14年ぶりとなる2014年の刊行となった。2020年にシリーズ最新作となる6作目が刊行される。


title: 警視庁強行犯係・樋口顕

text: NHK BS-2にて、1997年6月1日から6月29日まで、「日だまり刑事 容疑者リオの涙」のタイトルでテレビドラマ化（全4話）。主演は鹿賀丈史。同年12月に全2回に編集されたものが地上波で放送された。


title: 警視庁強行犯係・樋口顕

text: 放送枠は「女と愛とミステリー」（第1作 - 第2作）、「水曜ミステリー9（第2期）」（第3作 - 第4作）、「水曜エンタ・水曜ミステリー9」（第5作）、「月曜プレミア8」（第8作 - 第12作）、「金曜8時のドラマ」（Season1・2）。


title: 神社

text: 神社（じんじゃ・かむやしろ）とは、日本固有の宗教である神道の信仰に基づく祭祀施設。産土神、天神地祇、皇室や氏族の祖神、偉人や義士などの霊などが神として祀られる。文部科学省の資料によれば日本全国に約8万5千の神社があり、登録されていない小神社を含めると10万社を超え、宗教法人格を有さない小さな祠等を含めると日本各地には20万社の神社があるといわれている。


title: 神社

text: 祭祀対象は神道の神であり、「八百万（やおよろず）」と言われるように非常に多彩である。神聖とされた山岳や河川・湖沼などから、日本古来の神に属さない民俗神、実在の人物・伝説上の人物や、陰陽道・道教の神、神仏分離を免れた一部の仏教の仏神などの外来の神も含まれる。また稲荷や猿、鯨、鮭など動物を祭神とする神社、子孫繁栄の象徴として男根の像を祀る神社もある。


title: 神社

text: 古くは神聖な山、滝、岩、森、巨木などに「カミ」（=信仰対象、神）が宿るとして敬い、社殿がなくとも「神社」とした。現在の社殿を伴う「神社」は、これらの神々が祀られた祭殿が常設化したものとされる。神は目に見えないものであり、神の形は作られなかった。神社の社殿の内部のご神体は神が仮宿する足場とされた御幣や鏡であったり、あるいはまったくの空間であることもあり、さまざまである。


title: 神社

text: 「〜坐神社」というのもある。また祭神名を冠するものも多い。ほかに奉斎する氏族の名前を冠するものや祭神に関連する語句を冠するもの、神社の種別を表すもの・祭神の座数によるものなどがある。また由来が不詳である神社名も少なくない。稲荷神社や八幡宮など全国に広く分布するものは、それらの社名にさらに地名を冠することが多い。


title: 神社

text: 天満宮は音読みで、八幡宮や浅間神社は音読みと訓読みの場合があるが、音読みで社号を読むのは仏教の影響である。天満宮は祭神である天満天神が仏教の影響を受けているため、漢語の社名となっている。八幡宮と浅間神社はいずれも本来は「やわた」「あさま」と訓読みしたが、神仏習合のもと仏教の影響で、音読みが定着した。


title: 神社

text: なお、原則として全ての神社を「〜神社」（宮号・神宮号を除く）と称するようになったのは近代になってからである。「〜明神」や「〜権現」などと神名を社号としたところや、「〜稲荷」「〜八幡」と「神社」の部分が省略されたところ、「〜社」としたところなどがあったが、全て原則として「〜神社」と称することになった。これを権現号の使用禁止と関連させて、排仏政策によるという指摘もあるが、国家が管理するうえでの都合と言う解釈もある。


title: 神社

text: 神社の組織は時の政治の状況との関連もあり一定していない。律令国家においては式内社が国家による祭祀の対象として神祇官の統制下に置かれたが、その頃から既に式外社と呼ばれる神祇官の統制外にある神社もあったことは確実である。


title: 神社

text: 近世においては仏教の施設となった神社や修験道・陰陽道の影響下にある神社も存在していたが、一方で伯家神道や吉田神道と言った他宗教からは独立した神道の神社もあった。明治維新を迎え、神社は国家神道として神道系の宗教を含むあらゆる宗教から建前上は分離されたが、その位置づけには議論があった。宗教としての神道は教派神道として神社と分離された。


title: 神社

text: だが、現代においても神社の組織や在り方はさまざまである。現在で最大の神社統括組織は、神社本庁であるが、明治神宮、靖国神社・伏見稲荷大社・日光東照宮など有名な神社であっても、神社本庁との被包括関係を有せず、単立宗教法人として運営される場合がある。大きな単立神社でも約2000社あり、東大阪市のように宗教法人格を有している神社に限っても半数以上が神社本庁に属していない地域もある。さらに神社本庁以外にも神社神道系の包括宗教法人がいくつかあり（神社本教、北海道神社協会、神社産土教、日本神宮本庁など）、これに属する神社は神社本庁の被包括関係には属さない。また、教派神道や修験道、陰陽道、神道系新宗教（大和教団、大倭教等）や保守系の諸教（生長の家、天照皇大神宮教等）に所属している神社も存在している。


title: 神社

text: 近世まで、固有名の部分を除いた「神社」「大社」「宮」などの社号に特別な基準はなく、一つの神社が状況によって異なる呼ばれ方をすることもあった。明治時代に神社が国家の管理下に入ると、公認されたもののみが「神社」を名乗り、大社・神宮などを名乗るには勅許などが必要とされた。終戦後には政教分離により国家、皇室が神社に直接関与しなくなったため、特に許可がなくても、大社、神宮を名乗れるようになった。


title: 神社

text: 伊勢神宮に代表される神宮号は7世紀まで遡る古いものである。日本書紀に記された神宮号は伊勢神宮・石上神宮・出雲大神宮のみだった。平安時代に編纂された『延喜式神名帳』では鹿島神宮・香取神宮・大神宮が神宮とされた。明治以降、明治天皇を祀る明治神宮が創建されると、他の天皇を祀る神社も順次神宮に昇格した。こうして、歴史上の人物を祀る神社で、天皇を祀るものを神宮、皇族を祀るものを宮、功臣等を祀るものは神社とされた。しかし、仁徳天皇を祀る高津宮や難波神社は神宮と呼ばないように、全てにおいて天皇を祀るものを神宮と呼ぶわけではない。


title: 神社

text: 大社は江戸時代までは杵築大社・熊野大社の二社が名乗ったが、明治時代から1945年までは大社を名乗るものは出雲大社のみであった。戦後は旧官幣大社・国幣大社・官幣中社の神社のうち26社が大社を名乗っている。現在、ほかに気多大社、諏訪大社、南宮大社、三嶋大社・富士山本宮浅間大社、多度大社、日吉大社・多賀大社・建部大社、松尾大社・伏見稲荷大社、住吉大社、春日大社・龍田大社・広瀬大社、熊野本宮大社・熊野速玉大社・熊野那智大社、宗像大社・高良大社など。


title: 神社

text: 上社と下社はその位置関係から、上手のものを上社、低地のものを下社と呼ぶことが多い。また、本宮、本社から見て深奥部にある社は奥社、奥宮（おくのみや）、奥院、山宮、人里近い社は前宮、里宮、口宮などと呼ばれ、僻遠地の元宮に対し集落近郊に新たに建てられたものを新宮とも呼ぶ。


title: 神社

text: これらの上下社では祭神が異なる場合もあるが、一方がもう一方の若宮であったり、本宮の配偶神を祀るケースもある。これらの起源は不詳だが山奥に埋葬墓、都邑近郊に礼拝墓を設ける「両墓制」と関係があるとする説もある。また、山岳そのものをご神体として、その山麓に遙拝施設を建てたものを里宮の起源とし、神霊降臨の思想から山頂にもう1社を建て分祀したものを山宮の起源とする説もある。


title: 神社

text: 鳥居の内の区域一帯を、「神霊が鎮まる神域」とみなす。神社の周りには鎮守の杜という森林があることが多い。御神木といわれる木には、注連縄を結ばれているものもある。神社の入口には、境内と俗界の境界を示す鳥居があり、社殿まで参道が通じる。参道のそばには「身を清める」手水舎、神社を管理する社務所などがある。大きな神社では神池や神橋もみられる。


title: 神社

text: また、神仏習合が始まる奈良時代以降は神社の境内に神を供養する神宮寺（別当寺、宮寺）が建てられたり、神社内に寺院が建てられたりしたが、明治初期の神仏判然令（神仏分離令）により、神社と寺院は分離され、神社の境内の五重塔や仏堂などは撤去され、神職と僧侶も区別された。


title: 神社

text: 参道にある灯籠、常夜灯はもともとは仏教寺院のものであり、平安時代以降、神社にも浸透したものである。参道に敷かれる玉砂利は、玉が「たましい（魂）」「みたま（御霊）」「美しい」という意を持ち、砂利は「さざれ（細石）」の意を持ち、その場を清浄する意味を持っている。敷くことによってその場所を祓い清める意味があり、なお参道を進み清浄な石を踏みしめることによって、身を清め心を鎮めて、最高の状態で祈りが出来るようにしてある。


title: 神社

text: 宮大工による木造の日本式建築が多い。現代では、建築技術の変化や法律上の問題（耐震強度や火事対策）により、鉄筋コンクリート造も増えている。前述のようにビルの中にある神社もあり、必ずしも日本風の建物ばかりではない。ただし、神体が鎮座する本殿の形は日本式建築である。


title: 神社

text: 神社は周囲に森があることも多く、夜間は警備もしにくく、放火などもみられる。そのため、一部では警備会社と契約して機械警備などを行う。防火や盗賊除けの神が鎮座する神社に警備会社のステッカーが貼ってあるのが見かけられることも多い。


title: 神社

text: 本殿と神殿は別とされることもあるが通常は同一の物。常設とされる施設でも、絵馬殿など時代によって変化するものもあると思われる。また、摂末社がない神社もある。また、摂末社に本来の祭神（その土地の鎮守神）が祀られる事もある。


title: 神社

text: 神主（かんぬし）は本来、神社における神職の長を指していたが、現在では神職と同じ意味で用いられる。神官（しんかん）は、国家の官吏として祭祀を司る職業のことで、現代日本には存在しない。ただし、神職が兼業として政治家や公務員などの公職に就くことはある。


title: 神社

text: そのため、神職は他の宗教と違って宗教者ではなく、神に対する奉仕者である。神社祭祀の担い手は神職（宮司、禰宜、権禰宜など）と呼ばれる奉仕者だが、一般に、仏教やキリスト教などの宗教者と違って布教などはしない（教派神道は別）。


title: 神社

text: 従来、小規模な神社には専属の神職がいない場合が多く、氏子が交替で管理し、氏子自らないし外部から神職を呼んで祭祀を行った。また、神宮寺の僧侶が管理、祭祀を行うこともあった。現在でも、比較的規模が大きい神社の神職が、周辺の小規模な神社の宮司を兼任する場合が多い。


title: 神社

text: 現在、神職になるには、神道学科がある大学で神道を専攻して、神職資格を取得後、全国いずれの神社へ奉職（就職）し、神職として登録をする必要がある。そのため、神職資格を取得しても、神職登録をしていなければ神職とはみなされない（神社本庁系神道の場合）。


title: 神社

text: 神社の起源は、磐座（いわくら）や神の住む禁足地（俗に神体山）などでの祭事の際に臨時に建てた神籬（ひもろぎ）などの祭壇であり、本来は常設ではなかった。例としては沖縄の御嶽（ウタキ）のようなものだったと考えられる。


title: 神社

text: 創建が古い神社には現在も本殿がないものがあり、磐座や禁足地の山や島などの手前に拝殿があるのみの神社、社殿が全く無い神社がある。「神社には常に神がいる」とされたのは、社殿が建てられるようになってからだと言われる。


title: 神社

text: 古代中国にも土地神などを祀る「社」が存在したが、屋根が付いた社を建てるのは「喪国の社」（『礼記』郊特性）とされ、日本の社とは異なる。そのため、多くの神社に社殿が造営された背景について諸説が述べられた。社会の発展により自然から人格神へと信仰の対象が変わったためとする説、仏教寺院の影響を相互に受けたとする説、武器や貢納物を納めた神庫（ほくら）が先行して存在したとする説、7世紀後半以後に国家が一部の社にのみあった神庫を全国に建設したとする説などがある。


title: 神社

text: 古社はそれぞれの縁起により御神体の近くに社殿を構える事が多い。新しく神社を造営するときは、適当な場所に分霊や氏神を祀った。場所の選定の仕方は様々で、縁起から選ぶ、清浄な場所を選ぶ、参拝のしやすさで選ぶなどがある。社殿を海上・山頂、現代ではビルの屋上などに祀ることもある。


title: 神社

text: 明治維新直後より近代的な中央集権化に適応する新たな体制の整備が始まった。律令神祇官の家柄である白川家・吉田家をはじめとする近世までの制度が廃止され、政府内に神社行政機関が設置された。また、古代以来の神仏習合（神仏混淆）を解消する神仏分離が行われ、明治4年に封建的な土地支配制度を廃止する社寺領の上地が実施されたのち、全国の神社が「国家の宗祀」と定められ、神社に関するあらゆることが、国家の法制度によって規定されてきた。戦前はいわゆる「国家神道」も「神社」と称した。


title: 神社

text: 明治4年に、神社を「国家の祭祀」として、基本的な制度が改められた。伊勢神宮を除く全国の神社は官社と諸社に大別され、官社は官幣・国幣の各々を大中小社、諸社は府・藩・県・郷・無格の各社に分類された。ただし廃藩置県のため、藩社への列格はなかった。明治5年に別格官幣社が設定され、楠木正成を祭る湊川神社が最初に列せられた。別格官幣社は皇室や国家のために偉勲を残した人物を祀る神社が主に列格した。官国幣社は、神社祭祀令により、大祭、中祭、小祭が規定された。国家の祭祀にふさわしくない神社は淘汰され、1898年（明治31年）あった約20万社は、1916年（大正5年）には約12万社になった。


title: 神社

text: 1945年（昭和20年）12月　連合国最高司令官総司令部（GHQ）は国家管理下にある神社を「国家神道」と呼び、その廃止を命令した。同じくGHQに制定された宗教法人令に基づき、他の宗教団体と同様宗教法人となった。民間の神社団体である皇典講究所、大日本神祇会、神宮奉斎会が発展的に解消して、神社本庁になった。神社本庁は単立宗教法人となった一部の神社や、ほかの神社神道系包括団体に所属する神社を除く、約8万の神社から組織される包括宗教法人である。


title: 神社

text: 多くの神社は、有名な神社から祭神を分霊（ぶんれい）【または勧請ともいう】している。分霊とは、祭神の分霊（わけみたま）を他の神社で祀ることである。ロウソクからロウソクへ灯を移すように、神道の神は無限に分霊することができ、そうしても本来の神威は損なわれないとされる。分霊した神社は、その祭神に応じた名称がつけられる。以下に主な神社の名称とその祭神を挙げる。


title: 神社

text: 日本列島以外の地域には2008年の時点で少なくとも 26 の神社が存在する。太平洋戦争前には多数の神社が存在したが、戦後は激減した。かつて日本であった旧外地には国の政策によって内地と同様に多数の神社が造営された。また日本の占領地や満州国などにも造営、あるいは造営の準備が行われた。しかし、太平洋戦争後は全て廃絶となり、現在でもごく一部が再建されたにとどまっている。かつて日本では無かった地域の場合、移民政策により日系移民が多数在住した土地では、現地に住む移民のために多数の神社が創建された。他にも、神道の布教のために創建された神社もあった。しかし、連合国側の神社は太平洋戦争中に資産が没収され、太平洋戦争後も復興できなかった神社が多数存在した。その後、日本文化が国外に浸透したことで、近年になって新たに建立された神社もある。


title: 神社

text: 旧外地においては、台湾では鹿野神社（内）、、玉里社など、いくつかの神社が近年、歴史的な遺物としての価値や観光資源としての価値を認められ復興された。また、台中神社の鳥居を復活させようという動きもある。だが、これらはあくまでも文化遺産としての復興であり、信仰対象としての再建ではない。しかしながら、2015年には初めて、正式な神職が奉祀する宗教施設として、かつての村の神であった高士祠が高士神社として再建された。また、旧南洋群島においては、パラオでは南洋神社、ペリリュー神社が、アメリカ合衆国北マリアナ諸島サイパン島では彩帆香取神社や彩帆八幡神社が近年になって再建された。


title: 神社

text: 日系移民が多く住む土地では、特にアメリカ合衆国ハワイ州には多数の神社が作られ、オアフ島にハワイ出雲大社やハワイ大神宮、ハワイ石鎚神社、ハワイ金刀比羅神社・ハワイ太宰府天満宮、若宮稲荷神社、ハワイ島にはヒロ大神宮、マウイ島にはマウイ神社などが現存する。これらには、戦後復興できなかったり、存続が困難になった神社が多数合祀されている。また、ブラジルでは当初、東京植民地神社やボーグレ神社などが存在したが、基本的には日本人小学校兼集会場の御真影が御神体の機能を果たしたため、神社はあまり作られなかった。これらの神社は植民地の消滅とともになくなってしまったが、その後、神乃家厳戸神社ブラジル大神宮、南米神宮、ブラジル熊野神社、ブラジル石鎚神社（スザノ石鎚神社遙拝所）、太平山三吉神社、パウリスタ神社、パラナ州開拓神社、伯国開拓大神宮（ブラジル大神宮）など、神職が奉祀する神社が創建されている。近年では南米大神宮など、神社ではなく鳥居だけが日系移民街を象徴する建造物として建てられるケースも増えている。


title: 神社

text: 神道の布教のために創建された神社としては、アメリカ合衆国本土には戦前に北米大神宮本院、米国神道協会、明治神宮会、羅府稲荷神社、出雲大社教北米協会が存在したが、戦後は復興しなかった。その後、1987年になってアメリカ椿大神社が創建し、神職の資格を得たアメリカ人が禰宜を務めている。オランダには1981年にヨーロッパ初の神社として古神道の一派である山蔭神道の日蘭親善協会斎宮が創建され、オランダ人の宮司が奉祀している。フランスには三重県の水屋神社の分祠として、真言宗寺院である光明院の境内にフランス和光神社がフランス初の神社として2006年に創建されている。こちらは通常、光明院のフランス人の住職が祭祀を務める神宮寺の形をとっている。サンマリノには、神社本庁が公認するヨーロッパ初の神社として、2014年にサンマリノ神社が創建されている。神職は地元のサンマリノ人であるホテルのオーナーで、山形県の湯殿山神社で修行し、資格を取得している。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: 街中で突然に人を殺害したり、車両を盗んで走り回る•売却するなどの犯罪を中心にした内容が特徴で、架空又は実在する部隊・人物などが登場する事が大きな特徴。またPCからPSシリーズ、XBOXシリーズなど、幅広く発売している。メインはストーリーモード（オフライン）であるが、最近ではオンライン（マルチモード）にも力を入れている。2022年2月時点で、全世界でシリーズ累計3億7,000万本以上の売り上げを記録している世界的大ヒット作品であり、全11作品が発売されている。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: ゲームタイトルは直訳すれば「自動車重窃盗」といった意味（"Grand Theft"は重窃盗、"Auto"は自動車）であるが、シリーズでは車に限らず一部の作品には陸海空の様々な「乗り物」が登場する。非常に自由度が高いがその内容が生き残るためなら誰彼構わず巻き添えにする事も可能であり、暴力的過ぎるという批判も強い。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: ほかのクライムアクションゲームに比べてNPCの行動やしぐさが人間的である。例えば『』や『DRIV3R』といったクライムアクションゲームのNPCはただひたすら歩道を歩く人形のようなものだが、『GTA:SA』では主人公が魅力ある服装だとNPCから通りがかりに話しかけられたり誉めてくれたり逆にからかわれたりする。それ以外にもNPC同士が会話していたり、警官に反抗的なものがいたりとさまざまで、ほかのクライムアクションゲームには無いNPCの人間描写がある。なお、暴力的描写が含まれるため、子供のNPCは一切見られず、ストーリーにおいても『GTA:VCS』に少し登場するだけである。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: シリーズの多くは序盤（またはオープニングシーンまで）仲間だったキャラクターが後々裏切り、プレイヤーと敵対する関係になるといった、モチーフとしているマフィア・ギャング映画に近いストーリーとなっている。また、いずれの作品もゲームの性質上、主人公が人生のどん底から再起し這い上がって頂点に立つといったストーリー展開が多い。プレイヤーは決められたミッションをこなしてゲームを進めることになるが、ミッションは失敗してもそのまま最初からやり直せる（作品によってはリトライできる場合もある）。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: 街で殺人を起こすと手配度（星、又は警察バッジのマーク）が増え、警察が主人公を追跡する。手配度が上がるにつれ、より精強な部隊に追われることになる（部隊には戦車隊やヘリコプター隊などが含まれているが、シリーズによっては出ないこともある）。部隊の追跡を免れるためには手配度を何らかの方法で消す必要があり、手配度が高い程消すのも難しくなる。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: ライフがなくなって失神したり警察に捕まったりすると、武器と防弾チョッキを没収され、最寄りの警察署や医療施設から再スタートしなければならない（『GTAIV』においては逮捕された場合のみ武器が没収され、『GTAV』では逮捕された場合弾薬のみが没収される）。病院に入院すると治療費をとられる。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: また、ほとんどの作品に日本語や日本文化（特に刃物）、半グレなどが登場する。日本語を話すNPCがいたり、街中に落ちている新聞紙や段ボールをよく見ると日本語が書かれていたりする。『GTA:VCS』のミッション名には「Domo Arigato Domestoboto」（元ネタはStyxの「ミスター・ロボット」）というものがある。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: シリーズにおいて登場人物が複数の作品において共通することがある（『GTAIII』系統に登場するフィル・キャシディは『GTAIII』『GTA:VC』『GTA:LCS』『GTA:VCS』の4作品に登場しており、GTAシリーズの登場人物で最も登場回数が多い）。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: 時系列はGTA:VCS(1984年)→GTA:VC(1986年)→GTA:SA(1992年)→GTA:LCS(1998年)→GTA:AD(2000年)→GTAIII(2001年)で構成されている。現在、2006年に発売された『グランド・セフト・オート・バイスシティ・ストーリーズ』をもって3Dシリーズのストーリーは完結した。2021年11月に発売された『』はリマスター作品である。そのため15年振りに3Dシリーズの作品が発売された。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: 3Dシリーズとは違い、自由度、リアル度が大幅に改善し、グラフィックなども強化（今作からロックスター・アドバンスド・ゲーム・エンジンと呼ばれる高画質のゲームエンジンを使用している）、オンラインモードにも注力されるようになった。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: 2021年に発売されたリマスター作品。『グランド・セフト・オートIII』、『グランド・セフト・オート・バイスシティ』と『グランド・セフト・オート・サンアンドレアス』の3つ作品が1つのソフトとして発売された他、グラフィック等の向上がなされた。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: GTAシリーズ内の作品中に出てくる舞台は、ニューヨークがモデルの『リバティーシティ』、ロサンゼルスがモデルの『ロスサントス』、ラスベガスがモデルの『ラスベンチュラス』、サンフランシスコがモデルの『サンフィエロ』、マイアミがモデルの『バイスシティ』などがGTAシリーズに存在する架空の都市である。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: 通常ではその色で出現したり、塗り替えたりできない車。ただし、塗装屋で塗り替えると元の色に戻せなくなってしまう。また、その色に塗り替えることはできないが、その色で通常出現する車も存在する（『GTA:VC』の白のインフェルナスなど）。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: これに関連してか、神奈川県は2005年6月7日、大手ゲームメーカー「カプコン」が販売するPS2版『グランド・セフト・オートIII』（GTAIII）に残虐な内容が含まれているとして神奈川県青少年保護育成条例の「有害図書」に指定した。（5月30日の県児童福祉審議会で、｢有害」指定すべきとの答申が出たことを受けて7日付の県公報で告示。）


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: 同条例に基づき、このソフトは18歳未満への販売が禁止されるとともに店頭での一般ソフトとの区分陳列が義務づけられるようになり、違反者には30万円の罰金が科せられる。また、神奈川県に続き石川県、埼玉県、大阪府も有害図書に指定した。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: この有害図書への指定とその原因とされた一連の出来事を機に、コンピュータエンターテインメントレーティング機構（CERO）は旧区分で「18歳以上対象」とされていたソフトを「Z（18歳以上のみ対象）」と「D（17歳以上対象）」の2区分へ変更するようレーティング制度を改めるとともに各都道府県の青少年保護育成条例において「CERO:Z」区分と審査されたソフトを全て有害図書へ指定するようになった（GTAIII以降のシリーズも全て「CERO:Z」区分となったため、全てのGTAシリーズが有害図書扱いとされることになった)。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: 暴力的なゲームを非難しているアメリカ合衆国の団体・（全米家族メディア研究所）が2004年に発売された『グランド・セフト・オート・サンアンドレアス』にはインターネットでダウンロードできる「HotCoffee(訳:ホットコーヒー)」と呼ばれるMODを導入することで性的なシーンが見られるとして批判声明を発表（このホットコーヒーは元々からプログラムされていた当該シーンのロックを解除するプログラム）。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: ロックスター・ゲームス側は「ゲーム製作者側が意図したものでは無い」と反論したものの2005年7月14日、米上院議員（当時）のヒラリー・クリントンは連邦取引委員会に調査要求を出した。7月20日には同ゲームのESRBのレーティングを「ESRB:Mature」（M：17歳以上向け）から「ESRB:Adults Only」（AO：18歳未満禁止のソフト）へと引き上げられることになった。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: その後性的シーンを無効にする（幾つかのバグフィックスも含む）パッチがリリースされた。また、流通されているソフトは一旦全て回収を行い、レーティングが、「ESRB:AdultsOnly」に該当する要素を削除したバージョンとして現在も、再出荷されている。


title: グランド・セフト・オートシリーズ

text: 2022年9月、『グランド・セフト・オートV』の次回作にあたる最新作の開発初期段階のプレイ映像90本ほどが流出する事件が発生した。この一連の事件はゲーム業界の歴史において最悪の出来事となった。ロックスターは公式声明を出し、このプレイ映像が本物であることを認め、今後の開発内容について発表した。アメリカ合衆国連邦政府（アメリカ合衆国司法省）の連邦捜査局（FBI）が直接調査する事になり、英国警察と共同調査でイギリス在住の少年が逮捕された。この少年はUber Eatsなどにも同様の事をしていたことが判明した。


title: 鳥羽天皇

text: 鳥羽天皇（とばてんのう、1103年2月24日〈康和5年1月16日〉- 1156年7月20日〈保元元年7月2日〉）は、日本の第74代天皇（在位: 1107年8月9日〈嘉承2年7月19日〉- 1123年2月25日〈保安4年1月28日〉）。諱は宗仁（むねひと）。


title: 鳥羽天皇

text: 生後間もなく母の苡子が没し、祖父の白河法皇の下に引き取られて養育された。誕生から7か月で立太子され、父の堀河天皇の死後、5歳で即位する。幼い鳥羽天皇は政務を執る事ができず、また当時の摂関の藤原忠実は立場が弱く白河法皇の風下にあり、実際の政務は白河法皇が執った。


title: 鳥羽天皇

text: 保安4年（1123年）1月23日、第一皇子の崇徳天皇に譲位、その後も実権は白河法皇が握り続けた。父の堀河天皇の在位中は、摂関家や天皇が実権を全て、あるいはある程度は握っていたが、このように鳥羽天皇の治世において白河院政が本格化した。


title: 鳥羽天皇

text: 白河法皇崩御の後、大治4年（1129年）より院政を敷く。白河法皇の勅勘を受けて宇治に蟄居していた前関白・藤原忠実を天承元年（1131年）に呼び戻し、娘の泰子（高陽院）を入内させ、上皇の妃としては異例の皇后とした。また、白河法皇の側近であった藤原長実・家保兄弟らを排除して院の要職を自己の側近で固める。有力な院司として、藤原顕頼や藤原家成がいる。また、伊勢平氏の平忠盛の内昇殿をゆるし、政権に近づけた。さらに白河法皇の後ろ盾を失った待賢門院璋子にかわり、長承2年（1133年）頃より藤原得子（美福門院）を寵愛した。


title: 鳥羽天皇

text: 久寿2年（1155年）、近衛天皇が早世すると、第四皇子で崇徳上皇の同母弟である雅仁親王（後白河天皇）を即位させた。これにより崇徳上皇が院政を敷く可能性は失われる。間もなく病に倒れ崩御したが、この後白河天皇即位が保元の乱勃発の原因となった。


title: 鳥羽天皇

text: 父の堀河天皇と並ぶ笛の名人として知られ、譲位後に崇徳天皇が朝覲行幸に訪れた際に自ら笛を演奏して歓待している。また、催馬楽や朗詠にも優れ、天永3年（1112年）の白河法皇の60歳の御賀の際には自ら催馬楽を披露している。


title: 鳥羽天皇

text: 生前の保延5年（1139年）、鳥羽の安楽寿院境内に三重塔（本御塔）の寿陵を営み、崩御後遺詔により遺骸をこの塔下に納めた。その後本御塔は焼失し、慶長17年（1612年）に仮堂が建てられたが、やがて所伝が混乱し、近衛天皇陵（現・安楽寿院南陵）が鳥羽天皇陵であると誤認される時代が元禄以後幕末まで続いた。元治元年（1864年）の修陵にあわせてお堂（法華堂）も立て直され、正式に鳥羽天皇陵として修正され、現陵とされている。


title: 鳥羽天皇

text: なお、鳥羽法皇は久安4年（1148年）頃に藤原得子（美福門院）の墓所として三重塔（新御塔）を建て、得子の死後にはその遺骸を納めるように言い残したが、得子は新御塔に入るのを拒否し、遺言通りに火葬されて遺骨は高野山に納められた。その後、新御塔には近衛天皇の遺骨が納められることとなった。


title: 小島よしお

text: 小島 よしお（こじま よしお、1980年（昭和55年）11月16日 - ）は、日本のお笑いタレント。本名及び旧芸名、小島 義雄（読み同じ）。サンミュージックプロダクション所属。欧米アジア語学センター 副校長。


title: 小島よしお

text: 千葉市立都賀小学校、千葉市立都賀中学校、千葉市立稲毛高等学校卒業。子供の頃から腕白で、目立ちたがり屋で、小学校では帰りの会でコントをやったり、高校の卒業式では全校生徒の前で勝手に歌を歌ったりと、人を驚かせるのが昔から大好きだったという。


title: 小島よしお

text: 父の小島孝之は民社党の職員として勤める傍ら、国政選挙にも6回立候補した経歴を持つ人物であったが、当選することはできなかった。1994年に同党が解党すると父は無収入となり、父の単身赴任先のガスや水道も止められるなど一家の生活は困窮したが、母が千葉市で沖縄料理店を開業し、家計を助けた。小島よしお自身も母の手伝いなどもあって、沖縄料理を作ることができる。


title: 小島よしお

text: 岩崎宇内に誘われて大学時代はサークルの中のコントグループ、WAGEのメンバーとして活動。同グループの一員としてアミューズにも所属した。メンバーにはかもめんたるの2人と手賀沼ジュンがいた。WAGEは素人でMXに出てコントをやっており、表現者としての道を真剣に意識し出したのがこの頃だったという。


title: 小島よしお

text: 大学時代は宮崎宣子らと同じサークルに属していた。2006年に卒業。寝坊癖のせいで単位が取れず、大学時代に2年留年を経験している。WAGEの活動のため、教育実習を行っておらず、教員免許は取得していない。当時はオーディションを受けたりもしていて、とにかく芸の世界に入りたいと思っていたが、大学卒業と同時期にWAGEが解散してしまい、これからどうしようかと途方に暮れていたこともあったという。


title: 小島よしお

text: 2007年5月25日放送の『ぐるぐるナインティナイン』や『笑いの金メダル』に出演したことが、ブレイクの契機となった。『ユーキャン新語・流行語大賞2007』に、「そんなの関係ねぇ!」と「おっぱっぴー」の二つが大賞候補60語にノミネートされ、このうち「そんなの関係ねぇ!」がトップ10を受賞した。


title: 小島よしお

text: 小島によればピーク時の月収は1200万円であったが、翌年には仕事が減り始め、「一発屋」の一人として挙げられるなど、やや不遇な時期が続いた。お笑いの先輩のアドバイスもあり、2011年からは子供向けのライブなどを精力的に行い、その後徐々にファン層を広げた。一時は自分自身を模索する中で「そんなの関係ねぇ!」を封印した時期もあったが、2016年3月6日放送のR-1ぐらんぷりでは「そんなの関係ねぇ!」を中心としたコジマリオネットのネタを披露し、準優勝になった。


title: 小島よしお

text: しかし、その後も「勉強嫌いな子を作りたくない」「資格を取るための勉強をしたり、大人になっても勉強は全然終わってません。大人になってからお金を払って嫌いな勉強をするくらいなら、子どもの頃から勉強は好きなほうがいい」という思いを持っており、自身のYouTubeチャンネルで小学生向けに算数を教える動画を投稿し、好評を博している。


title: 小島よしお

text: 筋肉質な体を強調するようにブーメランパンツ一丁の姿で登場することが多い（いわゆる「裸芸人」）。2008年10月31日放送分『ぐるぐるナインティナイン』では、自分と同じブーメランパンツを着用した所属事務所の後輩芸人達（あんぺあ、フィフティーカーニバルなど）を引き連れて「小島よしお&ブーメランズ」として出演したこともある。


title: 小島よしお

text: というもの。「でも『そんなの関係ねぇ!』×3→『はい!おっぱっぴー』→『チントンシャンテントン』×2」が基本の流れとなるが、短いネタを連発するときはこの限りではない。最近は「はい!おっぱっぴー」→「ウィー」という流れが多い。


title: 小島よしお

text: BGMは初期はWoodyの「hype 'o' tek」、TWIN PITCHの「GHETTO BLASTER」を使用、いずれもDJ TASAKAのミックスアルバム『DJ Tasaka Presents Mix Of Colors』収録。この2曲をノンストップで編集したものを演奏）。2011年現在は元さくらんぼブービーの木村圭太（苺森圭太）リミックスによる「小島よしお Episode I / Episode II」を使用している。イントロは前者が1小節、後者のうち「I」は3小節、「II」は2小節である。


title: 小島よしお

text: 初期の頃はネタの途中におかしくなることがあり、オチに繋がらずに終了してしまったり、また「はい!おっぱっぴー」ではなく、「○○○おっぱっぴー」と言っていた。2007年5月に行われた「第5回お笑いホープ大賞」で準決勝（B組）に進出した際、ネタ見せのオチは「暗転下さいおっぱっぴー」だった。司会者に「『おっぱっぴー』ってなんですか?」と質問されると、さも「当然でしょう」と言わんばかりのしたり顔で「オーシャン・パシフィック・ピース（太平洋に平和を）」の略だと答える所までがネタ。太平洋の英語での表記は（The）Pacific ocean（パシフイック オーシャン）であり、本人は太平洋のことを英語では Ocean Pacific であると勘違いしていたことを述べている。


title: 小島よしお

text: ネタが誕生したきっかけについては、学生時代DJだった先輩（さくらんぼブービーの木村圭太）がいきなりマイクを振ってきたが、面白いことを言えなかったときに「そんなの関係ねぇ!」という言葉がとっさに思いついたことがきっかけという。


title: 小島よしお

text: このネタには明確な終わり方が存在せず、スタッフの判断や、小島本人があらかじめ決めておいた時間に音楽が止まり、その時点で終了となる形をとっている。そのため音楽が止まらなければギャグを言い続け、また話すことがなく、間をつなぐ時などは両手を軽く開いて肩をすくめて左右交互に前後にゆすり、どさくさ紛れに共演者に近づきながら「ウィー!」と言う。「ウィー」の応用的用法として、共演者が「僕、昨日家でWiiしてました」というものや、小島が肩を揺らしながら「ウィー!」とボケる、というものがある。


title: 小島よしお

text: 『爆笑レッドカーペット』では1分という制限時間内にネタを披露するため「おっぱっぴー! 終わり!」と自らネタを締めたり、「はい、おっぱっぴー! 流して!」とステージ上のコンベアを動かすよう促したりしている。『エンタの神様』では当初「でも、そんなの関係ねぇ!」と連呼している間に照明が落ちて強制終了というのがパターンとなっていた。2011年現在では趣向が変わり「○○○○ ○○○○　魔法の言葉　おっぱっぴー」でネタを締めて終了になっている。


title: 小島よしお

text: ゲストや周りにいる人に「筋肉、ナイスですね」と言わせ、親指を頭の上に立て「ナイス! ナイス! ナイスタカラッターナイス!」と言わせるものがある。また、まれに最後の「ナイス!」が「コン!」（影絵の狐をつくりながら）や「おにぎり!」（拳をグーにして）などに変化することがある。


title: 小島よしお

text: また、全身をブラブラさせながら体の各所をパーカッションのように叩き「ラッタラッタピーヤ ラスタピーヤ」などと踊り歌いつづけるものや、行進しながら「何の意味もない!! 何の意味もない!!」（締めは「ハイ、ズイズイズイー」）と叫ぶものもある。


title: 小島よしお

text: 2009年初頭から、ゲストや周りにいる人から「大丈夫?」と振ってもらった後、手を頭の上でたたきながら、「ダイジョブダイジョブー、ダイジョブダイジョブー…」とリズミカルに繰り返し、「ハイ、ラスタラウェイ!」と叫び（右足を45度に傾けながら右手を敬礼風にこめかみに当て）、「ヤカシャカランランラン…」とグーにした手を上下させながら自身は左右に動くというものもある。「ラスタラウェイ」とは「Last Around Way」のことであり、「最後の遠回り」という意味とのこと。これは一種のすべり芸であり、また周りの人間に触れて伝染させる形式である。なお、伝染ギャグという形ではFUJIWARAの原西孝幸の「ポクチン」や、ペナルティのワッキーの「オバケの救急車」がある。この伝染形式はまだ、終わらせ方が決まっていないため、同年2月18日・25日放送分『クイズ!ヘキサゴンII』において、同番組の携帯サイトで終わらせ方を公募することが発表された。そして同年3月18日放送で、約3,000通集まったと発表。その中から幾つかやるがスベった感じになってしまい、再度公募されることとなった。


title: 小島よしお

text: また、「ウィリアム・テル序曲」に乗せ乳首を両手で隠したり見せたりしながら「パッパカパッパカパイパイパイ、パカパッパカパッパカパイパイパイ、パカパッパカパッパカパイパイパイ、パカパーッパカパイパイパイ」と踊るギャグもある。


title: 小島よしお

text: 他にも「なんかちょーだい」「コジマリオネット'」「90度ー90度ーここ（膝など）の角度は90度ー」といったギャグがあり、上記のギャグと合わせて『ケロロ軍曹』のエンディング「だいじょうぶスッポンポン・フレンド」でいくつか見ることができる。ゴリラ漫談という関西弁で喋り、すぐにバナナを欲するというネタもある、ちなみに「なんかちょーだい」はポルノグラフィティの晴一のイチオシギャグをHEY!HEY!HEY! の出演したとき披露した。


title: 憲仁親王妃久子

text: 憲仁親王妃 久子（のりひとしんのうひ ひさこ、1953年〈昭和28年〉7月10日 - ）は、日本の皇族。学者。高円宮家第2代当主。高円宮憲仁親王の妃。身位は親王妃。敬称は殿下。お印は扇（おうぎ）。勲等は勲一等。旧名は、鳥取 久子（とっとり ひさこ）。


title: 憲仁親王妃久子

text: 1953年（昭和28年）7月10日、東京都港区白金にて三井物産勤務・鳥取滋治郎、二三子夫妻の長女として誕生。聖心女子学院附属幼稚園に入園。父の米国三井物産転勤により一家で渡米。ニューヨーク郊外のウェストチェスターに転居。に入学。帰国後、聖心女子学院初等科・中等科を卒業するが、父が欧州三井物産ロンドン支店次長に任命され一家で渡英。ノースヨークシャーの（The Convent of the Ladies of Mary Grammar School）に入学。その後同国、ケンブリッジ大学ガートン・カレッジで中国学・人類学・考古学を学び1975年（昭和50年）に卒業。


title: 憲仁親王妃久子

text: 三笠宮崇仁親王が総裁を務めた第31回国際アジア・北アフリカ人文科学会議で、三笠宮の通訳・助手を務めた。結婚前、旧姓の「鳥取」と「久子」のバランスが悪いため、仕事の際は一文字加えた「鳥取恒久子」という名前の名刺を使っていた。


title: 憲仁親王妃久子

text: 1984年（昭和59年）4月23日、カナダ大使館のレセプションパーティーにて1歳年少の憲仁親王と出会う。5月上旬には、憲仁親王の父・三笠宮から好意の有無を確認される。5月20日に英語で「Will you marry me?」とのプロポーズに「Yes.」と答え承諾。同年9月17日に納采の儀、12月6日に結婚の礼を行い、憲仁親王と結婚。婚儀と同日に、高円宮家が創設された。承子女王、典子女王、絢子女王 の3人の女子をもうけた。


title: 憲仁親王妃久子

text: 日本サッカー協会・名誉総裁である憲仁親王とともに、彼女もサッカー関係の行事に出席する際にはサッカー関連のアクセサリーを身につけるなど、振興に協力した。2002年（平成14年）には、サッカー・ワールドカップ日韓大会の開催中である5月末に夫妻で大韓民国を公式訪問し、開会式にも出席した。日本サッカー協会総裁としてではあるが、皇族の公式な韓国訪問は、高円宮夫妻が第二次世界大戦後初である（※それ以前には、韓国最後の皇太子李垠やその妻・李方子の葬儀などに参列するため秩父宮妃勢津子、高松宮宣仁親王、同妃喜久子、三笠宮崇仁親王、同妃百合子、寬仁親王が韓国を訪問したことがあるが、公式訪問ではない）。開催期間中19試合を観戦した。


title: 憲仁親王妃久子

text: 2002年（平成14年）に憲仁親王が薨去し、高円宮家の当主となった。その後は日加協会、日本サッカー協会、全日本軟式野球連盟、日本水難救済会をはじめ憲仁親王が務めていた諸々の総裁・名誉総裁職を引き継ぎ、精力的に活動している。また憲仁親王の心室細動での薨去がきっかけでAEDが普及した縁から、一般財団法人日本AED財団の名誉総裁に就任している。


title: 憲仁親王妃久子

text: 2013年（平成25年）9月、日本サッカー協会（JFA）・アルゼンチンサッカー協会の友好記念行事に日本サッカー協会名誉総裁として出席するためにアルゼンチンを訪問し、記念式典ではJFAを代表して挨拶を行った後にアルゼンチンナショナルサッカートレーニングセンターを視察した。また、両国サッカー協会の記念行事と同時期にブエノスアイレスで2020年夏季オリンピックの開催地選考を行っていたIOC総会が開催されることから、日本の皇族として初めて出席することになった。だが、東京オリンピック招致に結び付けたい首相官邸と皇室の政治利用を懸念する宮内庁との駆け引きの末、出席してスピーチはするもののオリンピック招致を直接呼びかけず招致委員会メンバーのユニホームを着ないことになった。東京のプレゼンテーションにおいて冒頭のスピーチでIOCやスポーツ団体の東日本大震災救援に対する感謝のスピーチを流暢なフランス語と英語で行った。スピーチではオリンピック招致を直接呼びかけることはなかったが、スピーチの最後で「チームジャパンがこれからプレゼンテーションを始めます。説得力のあるものとして聞いていただけると思います」とオリンピック招致について間接的に触れた。


title: 憲仁親王妃久子

text: この第125次IOC総会で2020年夏季オリンピックの誘致活動を行った東京は、マドリードとイスタンブールを破り、2020年東京オリンピック開催が確定した。開催地が東京に決定したのは、彼女の参加が大きな影響を与えたとの分析がある。このスピーチについては、オリンピック誘致に政治的な側面があることから宮内庁は慎重であったが、内閣と東京都が押し切って実現した。なお、ライバルのマドリードは、フェリペ王太子（のちの国王フェリペ6世）など王室メンバーが積極的に関わっていた。


title: 憲仁親王妃久子

text: 2018年1月15日、公益社団法人全日本アーチェリー連盟と日加協会の名誉総裁を退任する。公益社団法人全日本アーチェリー連盟名誉総裁は承子女王、日加協会名誉総裁は絢子女王が引き継がれる。同年1月31日、公益社団法人日本スカッシュ協会と公益社団法人日本海洋少年団連盟の名誉総裁を退任した。公益社団法人日本スカッシュ協会名誉総裁は承子女王、公益社団法人日本海洋少年団連盟名誉総裁は絢子女王が引き継がれる。


title: 憲仁親王妃久子

text: 2018年6月には、サッカーワールドカップ・ロシア大会に出場するサッカー日本代表を激励するためにロシアを訪問。日本の皇族としては1916年（大正5年）の閑院宮載仁親王以来102年ぶりのロシア訪問である。


title: 憲仁親王妃久子

text: 鳥取家は香川県三豊郡笠田村（現・三豊市豊中町笠田笠岡）の旧家である。曽祖父・鳥取治郎八は地主で、農業を営み香川県多額納税者であった。祖父・鳥取為三郎も多額納税者であり、地主であった。父・鳥取滋治郎（1924年 - 2013年）は東邦物産専務、フランス三井物産社長、東海観光会長等を務めた。


title: 憲仁親王妃久子

text: サッカーワールドカップ南アフリカ大会終了後、日本サッカー協会名誉総裁である久子は出場した日本代表の岡田武史監督や一部選手、同じく大会に参加した西村雄一審判員の表敬訪問を受けた。その際、日本代表監督の辞任を表明したものの、その後の予定が決まっていない岡田に対し「いつまでも浮草のようにフラフラしてないで、もう夏休みは終わりですよ」と声をかけたという。


title: 憲仁親王妃久子

text: 政府による正式表記（内閣告示や宮内庁告示など）では皇族に宮号が冠されることはない（「皇太子」を除く）ため、それらの告示が掲載される官報での表記は「憲仁親王妃久子」とされ、「高円宮」が冠されることはない。ただし、同じ政府による表記であってもホームページなど「国民一般へのわかりやすさ」が重視される場面では「高円宮妃」の表記も用いられる。


title: 保科正之

text: 保科 正之（ほしな まさゆき）は、江戸時代前期の大名。会津松平家初代。信濃国高遠藩主、出羽国山形藩主を経て、陸奥国会津藩初代藩主。江戸幕府初代将軍徳川家康の孫、二代将軍秀忠の子にあたる。3代将軍・徳川家光の異母弟で、家光と4代将軍・家綱を輔佐し、幕閣に重きをなした。将軍の「ご落胤」でもある。


title: 保科正之

text: 慶長16年（1611年）5月7日、2代将軍・徳川秀忠の四男（庶子）として誕生。幼名は幸松。母は静（志津、後の浄光院）で、秀忠の乳母大姥局の侍女で北条氏旧臣・の娘（『以貴小伝』・『会津家世実記』）、もしくは武蔵国板橋郷竹村の大工の娘（『柳営婦女伝系』）である。秀忠は慶長15年（1610年）2月から3月、慶長17年（1612年）3月から4月には駿府へ赴いているほか江戸近郊で鷹狩を行っており、静の妊娠はこの間のことであると考えられている。「会津松平家譜」では江戸神田白銀の竹村次俊宅にて出生したとある。


title: 保科正之

text: 近世武家社会においては、正室の体面・大奥の秩序維持のため侍妾は正室の許可が必要で、下級女中の場合にはしかるべき家の養女として出自を整える手続きが必要であったと考えられている。また、庶子の出産は同様の事情で江戸城内で行なわれないことが通例であり、幸松の出産は武田信玄の次女である見性院に預け、そこで生まれた幸松は見性院に養育された。見性院は武田家御一門衆で甲斐国河内領主・穴山信君の正室であったが、天正10年（1582年）6月の本能寺の変に際して信君が横死し、さらに天正15年（1587年）に実子で穴山武田家当主となった勝千代が死去する。徳川家康は武田家臣・秋山氏の娘で家康の側室となった於都摩の方（下山殿）を生母とする五男・万千代（武田信吉）に穴山武田家の名跡を継がせると、見性院は万千代の養育にあたった。信吉は常陸国水戸の領主となるが、慶長8年（1603年）に病死し、これにより穴山武田家は断絶する。その後、見性院は家康・秀忠に庇護されて武蔵国足立郡大間木村に500石を拝領し、江戸城田安門内の比丘尼邸に居住していた。見性院は妹の信松尼と共に武蔵八王子で幸松丸の養育にあたる。


title: 保科正之

text: 正之の出生は秀忠側近の老中・土井利勝や井上正就他、数名のみしか知らぬことであり、異母兄にあたる家光さえも当初は知らなかった。また、「会津松平家譜」では武田氏に預けられたのは慶長18年（1613年頃）としている。また、正之が生まれた場所は静の姉婿に当たる神田白銀町の竹村助兵衛方であったともいわれる。


title: 保科正之

text: 元和3年（1617年）、見性院の縁で旧武田家臣の信濃国高遠藩主保科正光が預かり、正光の子として養育される。ただしこの時、正之は正光の養子に既に左源太という男子がいる、とお供の女性が茶飲み話していたのを聞いて、母にむかって「肥州（正光）には左源太という子がいるからいかぬ」と駄々をこねて母を困らせ、母の説得でようやく高遠入りしたという（『千登瀬の松』）。正之は高遠城三の丸に新居を建設されて母と共に生活し、正光の家臣が守役となり、正光も在城の際には日に5、6度はご機嫌伺いをしたという。正光は自らの後継者として正之を指名し、養子の左源太にも生活に不自由しないよう加増や金子を与えること、自らの存命中に秀忠と正之を父子対面させたいことを約した遺言を遺している。


title: 保科正之

text: ちなみに、長兄の家光が正之という弟の存在を知ったのは、鷹狩りの際に家光がお忍びで5人ほどの供を連れ、目黒の成就院という寺で休憩した時の会話からだという。家光が住職に「こんな片田舎のお寺の客殿に立派な絵を描かれているが、誰の援助か？」と尋ねると、住職は「保科肥後守の母上の御援助」だと答えた。相手が将軍家光とは知らない住職は、さらに「保科肥後守殿は、今の将軍家の正しき御弟だというのに、わずかな領地しかもらえず、貧しい暮らしをしているそうで、おいたわしい。我らのような賤しき者も、兄弟は仲良くするのが人の習いであると知っている。身分の高い人というのは、ずいぶんと情けがないものだ」と話した。こうして思わぬ形で事情を知らされた家光は、後に成就院に寺領を寄進したとされる（『徳川実紀』）。後に新井白石は正之を重用した家光の行為を「善政の一齣」であると記している（『藩翰譜』）。


title: 保科正之

text: 寛永8年（1631年）11月、幕府より幸松に「月のかわらぬうちに出府せよ」と命令が下り、重臣5名と出府、土井利勝や井上正就同席の上、「幸松儀、肥後守信州高遠藩3万石相続仰せつけられる」と上意があり、秀忠の命で幸松は、保科肥後守正之と名を改め、21歳で世に出た。正光の跡を継ぎ高遠藩3万石の藩主となり、正四位下・左近衛中将兼肥後守に叙任。以後、会津中将と通称される。


title: 保科正之

text: 秀忠の死後、3代将軍・家光はこの謹直で有能な異母弟をことのほか可愛がった。この頃、幕閣には土井利勝や酒井忠勝・松平信綱・堀田正盛ら人材は揃っていたが、身内の相談役が欲しかったのか、家光は正式に弟を披露することはなかったが、何かの折に別格の扱いをして将軍家の弟と世に知らしめた。寛永9年（1632年）1月24日、秀忠が亡くなるが、家光は正之に「御遺物」として銀500枚を授ける。3月芝増上寺の廟建立の責任者に任命、4月には家康の17回忌のための日光東照宮へ参るのに同行させている。12月には、それまでの従五位下から従四位下に叙せられる。従四位下は10万石以上の大名に与えられるもので、いまだ3万石の大名の正之には破格の待遇だった。その後も、江戸城桜田門外に上屋敷を与え、江戸城に招いて手ずから茶を点てて振る舞う。明正天皇拝謁のため上洛の際には、供奉（ぐぶ）の先発隊に指名、正之別格を示した。正之を肉親として扱い、政務へも参加させるという家光の意思の表明だった。


title: 保科正之

text: 寛永13年（1636年）には出羽国山形藩20万石を拝領した。この時、高遠の領民の間で「今の高遠で立てられようか、早く最上の肥後様へ」と歌われる。「どうして今の高遠でやって行けよう、早く正之様の最上（山形）藩へ移りたい」という意味で、正之の高遠での善政が忍ばれる。実際に3000人に上る高遠の領民が逃散（農民が家や土地を放棄して逃亡すること）し、正之の後を追って山形に行ってしまう。


title: 保科正之

text: 寛永10年（1633年）村山郡白岩領主酒井忠重に対して領民が江戸で出訴し、寛永15年（1638年）忠重は改易となる。白岩領は幕府直轄領として代官支配となったが、不満を持った領民が同年に再び一揆を起し、隣領の正之に出訴した（白岩一揆）。正之は山形に出頭した一揆関係者を全て捕縛し処刑した。この一件の始末は、高遠領民らと比べ情け容赦がないと評されるが、これは島原の乱直後に武家諸法度が改定され、一揆には情勢に合わせて越境鎮圧する規定があったことも大きく影響している。


title: 保科正之

text: 慶安4年（1651年）、家光の見舞いに来た正之に対して、家光は萌黄色の直垂と鳥帽子を与え「今後保科家は代々萌黄色の着用を許す」と告げる。家光はこの色を大いに好み、大事な儀式に際して着用していたので、他の大名は遠慮して萌黄色は用いて着ていなかった。正之にその衣装を与えることで、将軍と同格であることを周りに知らしめた。家光は死の床にある時、有力大名を呼びだし、大老酒井忠勝が将軍最後の言葉として「新しい将軍の政を身を挺して助けるように」と申し渡したが、その際に家光は寝床に横になったままであった。これに対して正之を枕頭に呼び寄せた際だけ、家光は堀田正盛に抱きかかえられながら起き上がり、自らの口で「肥後よ宗家を頼みおく（＝肥後守（正之）よ、我が息子（＝家綱）を頼むぞ）」と遺言した。これに感銘した正之は寛文8年（1668年）に「会津家訓十五箇条」を定めた。第一条に「会津藩たるは将軍家を守護すべき存在であり、藩主が裏切るようなことがあれば家臣は従ってはならない」と記し、以降、藩主・藩士は共にこれを忠実に守った。幕末の藩主・松平容保はこの遺訓を特に固く守り、佐幕派の中心的存在として最後まで薩長軍を中心とする官軍と戦った。


title: 保科正之

text: 寛文12年（1672年）12月18日、江戸三田の藩邸で死去した。享年63（満61歳没）。生前より吉川惟足を師に卜部家神道を学び、神式で葬られた。霊社号は土津霊神。生前の寛文6年（1666年）に神仏習合を排斥して領内の寺社を整理していた。生前に神として祀られる生祠建立の計画があったが、実行される前に没した。墓所は福島県耶麻郡猪苗代町見祢山にある。以後、2代・正経を除き会津藩主は神式で祀られている。延宝3年（1675年）、墓所に隣接して土津神社が建立され祭神として祀られた。


title: 保科正之

text: 家光の死後、遺命により甥の4代将軍・家綱の輔佐役（大政参与）として幕閣の重きをなし、文治政治を推し進めた。末期養子の禁を緩和して各藩の絶家を減らし、会津藩で既に実施していた先君への殉死の禁止を幕府の制度とし、大名証人制度の廃止を政策として打ち出した。また、玉川上水を開削し、江戸市民の飲用水の安定供給に貢献した。


title: 保科正之

text: 明暦3年（1657年）の明暦の大火後、焼け出された庶民を救済した。一方、大規模火災対策として主要道の道幅を6間（10.9m）から9間（16.4m）に拡幅した。また、火除け空き地として上野に広小路を設置し、両国橋を新設、芝と浅草に新堀を開削、神田川の拡張などに取り組み、江戸の防災性を向上させた。また、焼け落ちた江戸城天守の再建に際し、天守台は御影石により加賀藩主の前田綱紀（正之の娘婿）によって高さを6間に縮小して速やかに再築されたが、天守構造物については正之は「織田信長が岐阜城に築いたのが始まりであって、城の守りには必要ではない」として、天守は実用的な意味があまりなく単に遠くを見るだけのものであり、無駄な出費は避けるべきと主張した。幕府の金は前述の都市整備に宛がわれ、そのため江戸城天守は再建されず、以後、新井白石らにより再建が計画され図面や模型の作成も行われたこともあるが、江戸城天守台が天守を戴くことはなかった。


title: 保科正之

text: この時代の幕閣（酒井忠勝、松平信綱、阿部忠秋など）たちも、正之の建言を受けて、幕政において400万両超の蓄財を背景にして福祉政策・災害救済対策・都市整備などに注力した。正之の死後には貨幣の改鋳などの経済政策の欠落があり、幕府は財政難へと陥っていった。5代将軍となった綱吉により荻原重秀の登用など財政の再建策が講じられた。


title: 保科正之

text: 藩政にも力を注いだ。会津に入った寛永20年の12月、留物令によって、漆・鉛・蝋・熊皮・巣鷹・女・駒・紙の8品目の藩外持ち出しを手形の有無で制限し、一方では許可なくしては伐採できない樹木として漆木を第一に挙げるなど、産業の育成と振興に努めた。正保4年（1647年）、諸宿駅を定める。明暦元年（1655年）に飢饉時の貧農・窮民の救済のため社倉制を創設し、一方で産子殺しを禁止した。万治3年（1660年）には、郷頭のそれまで行われていた百姓に対する恣意的な扱いを禁じた。寛文元年（1661年）には相場米買上制を始め、寛文年間には升と秤の統一を行った。藩士に対しては寛文元年、殉死を禁じた。また朱子学を藩学として奨励、好学尚武の藩風を作り上げた。90歳以上の老人には身分を問わず、終生一人扶持（1日あたり玄米5合）を支給し、日本の年金制度の始まりとされる。


title: 保科正之

text: 『土津霊神言行録』によれば、正之は蒲生家の時代から会津藩で行われてきた松明焙や牛裂き、釜茹でなどの残酷な極刑を廃止した。正之は「役人に今後はこのような刑を行わないよう命じ、もし火刑を執行する場合は、罪人が即座に死に至るよう強火で焼くよう指示した。罪人を時間をかけて苛み殺す松明焙は嬲り殺しのようなものであり、刑をもてあそぶようなものだ。もちろん、牛裂きや釜茹でのような残虐刑も決して行わないよう命じた」とされる。


title: 保科正之

text: 一方、『家世実紀』によれば、明暦の大火直後の明暦3年2月23日、「火事の際に拾ったものを着服した者は泥棒と同罪とみなし死罪とし、落とし物を拾っている者を見たら、その場で討ち捨てても構わない。もし放火をする者がいたら、これを松明焙か火焙りにせよ」と命じた。『家世実紀』には「只今之時分に候間加様之咎人は見懲之ため日来より厳誅伐可申付旨被仰出之（今だからこそ、このような罪人は、見せしめのために、いつにもまして厳しく処罰しなければならない）」とある。状況に応じて正之が刑罰を緩和したり、一転して厳罰化を採用したのは、一説に死者十万余という甚大な被害を出した明暦の大火後の不穏な社会情勢下で、放火犯や火事場泥棒を厳罰に処さなければ社会秩序が崩壊し、幕府の統治に重大な困難を来すことを懸念したためとみられる。


title: 保科正之

text: また、朱子学の徒であったがために、正之は他の学問を弾圧した。岡山藩主・池田光政は陽明学者である熊沢蕃山を招聘していたが、藩政への積極的な参画を避けた。加賀藩主・前田綱紀が朱子学以外の書物も収集していたことに苦言を呈していた。また、儒学者の山鹿素行は朱子学を批判したため赤穂藩に配流された。


title: 保科正之

text: 正之の長女・媛姫は上杉家に嫁した後、実母・於万の方による四女・松姫（摩須）の毒殺未遂事件で誤って毒を飲んで急死した、と伝わる。於万の方は、側室の産んだ摩須が自分の産んだ媛姫の嫁ぎ先より大藩の前田家に嫁ぐのが許せず、暗殺を謀ったらしい、とされる。事件後、媛姫は上杉家菩提所である林泉寺に葬られた。正之は、後の上杉家の綱勝急死の際の末期養子に関して援助している。摩須は無事に前田家に嫁した（しかし18歳で子を死産し、自身も早世した）。


title: 保科正之

text: 以上の松姫毒殺未遂および媛姫誤認死亡は、お万の方が首謀者という説が現在定説になっている。その出所は会津藩の正史『会津藩家世実紀』で、本文中に「松姫の婚礼で実家へ里帰りしていた媛姫の具合が悪くなり婚礼の2日後に亡くなった」とある。その後に本文への小文字補填として、「毒が入った松姫の御膳がお付きの者の機転で取り替えられたため、媛姫がその毒入り膳を食べて死んだと伝わっている」とある。事実を述べた本文に対して、100年以上の後の編纂時にこういった噂があるといって付け加えた文が元になっている。正史の事実ではなく、後に加えられた言い伝えなのである。実際、『会津藩家世実紀』ではその後、媛姫は急病死とされ、保科家・上杉家とも一切捜査も処分もされた形跡がない。また、お万の方はその後も正之の正妻として同じ屋敷に住み、上杉、前田、稲葉家と後々まで親しく交際を続けている。正之の死後も2代藩主・正経の生母として絶大な影響力を保った。


title: 保科正之

text: 明治以降、旧大名家へのタブーがなくなると、江戸研究家の三田村鳶魚がこういったエピソードを取り上げて発刊し、それが次第に知られて小説の元ネタになり広く知られるようになった。ただし、鳶魚は良し悪しいくつかある中、悪いエピソードのみ取り上げ、聖人といわれる保科正之が何でお万の方を寵愛したのかわからない、とお万の方を独断的に悪女と決めつけている。現在のお万の方悪女説は、こういった影響をかなり受けていると思われる。


title: チーズ牛丼 (ネットスラング)

text: 自虐で使われることもあれば、侮辱的な意味合いで使われることもある。自虐で使われた有名な例としては黄之鋒によるものがあり、彼の名を冠したチーズ牛丼が発売されたこともある（後述）。侮辱的な意味合いとして用いる場合は主に陰キャっぽい男性に対する揶揄として用いられるほか、同じような女性に対する揶揄として用いられる。


title: チーズ牛丼 (ネットスラング)

text: 拡散の発端となった掲示板の初期の書き込み（下記）で、就労移行支援を利用する人や発達障害者の顔の比喩としてイラストが掲載され、チー牛という用語およびイラストが「よくいる少し気持ち悪いオタク、存在感のない陰キャのテンプレート」として用いられるようになった。投稿者は「ザ・陰キャって顔」としており、チー牛の用法や意味もネガティブな意味が強いため、オタクに対するレッテル張りとしてルッキズムの観点からの批判がある。また、発達障害者やアデノイド顔貌（下顎が後退し、歯や唇が突出した顔立ち）を侮蔑する文脈でも用いられており、差別用語であるという指摘もある。


title: チーズ牛丼 (ネットスラング)

text: このイラストが作成されてからおよそ10年後の2018年7月19日、ネット掲示板「5ちゃんねる」の「なんでも実況J板」に立てられたスレッド「なんJ 昼のニート無職部 part3」にて「就労移行支援で面白かったのは利用者の若い男が皆同じ顔をしてた事」という本文と共に、「眼鏡をかけた表情の暗い青年が『三色チーズ牛丼』を特盛かつ、温玉のトッピングを追加注文する」というイラストが添付された。このコメントを書き込んだ人物は、同スレッド内において自身が就労移行支援を利用していたことを明かした上で、


title: チーズ牛丼 (ネットスラング)

text: 上記の書き込みは同スレッド内で「こういう顔のやつおるよな」などと反響を呼び、他のスレッドや掲示板に派生していき、2019年4月には「とろ～り3種のチーズ牛丼とかいう陰キャ専用牛丼」というスレッドがまとめサイトに掲載され、広く拡散されていくとと共に煽りとして「チーズ牛丼」が用いられていった。また、2019年6月にはチー牛のイラストが武士風、ヤンキー風、イケメン風にコラージュされてネタとして拡散されていることが確認され、コミックマーケット97においてはチー牛イラストのコスプレをした男性が確認された。


title: チーズ牛丼 (ネットスラング)

text: Twitter上で「チー牛」という単語は2019年に1日0～4件ほどツイートされる程度であったが、2020年にはTwitterにおいても「チーズ牛丼」が拡散されていき、同年の4月の中頃から「チーズ牛丼」に関して1日500～1000件ほどのツイートが見られ、「チー牛」に関しても100件以上のツイートが見られるようになった。5月10日に「これで合計点が100点超えるとチー牛確定らしい」という診断テストの画像ツイートが4000件ほどリツイートされ、「チー牛」は急激に1600件ほどのツイートがなされた。その翌日から「チー牛」は500～2000件ほどのツイート数で推移をし、6月4日には「友人が『おれがネットで一番チー牛だ』と言っていたので比較画像貼っておきます」というツイートが2万件以上リツイートされ、「チー牛」ツイートは1万件にまで到達した。


title: トヨタ・カムリ

text: カムリ（"CAMRY"）は、トヨタ自動車で生産されているハイブリッド専用中型高級乗用車である。日本国内仕様の生産は堤工場が担当し、2020年5月現在、トヨタモビリティ東京、および東京地区を除く全てのトヨタディーラー（トヨタカローラ店(以下、カローラ店)、トヨタ店、トヨペット店、ネッツ店）各店で扱う。


title: トヨタ・カムリ

text: ゆったりした直進安定性と居住性を鑑みロングクルージングを意識した前輪駆動セダンをコンセプトに開発された、トヨタの高級セダンである。全世界100か国で累計1,800万台以上（2016年12月時点）を販売しているベストセラーカーであり、同じセダンのカローラと共にトヨタ自動車の屋台骨を支える世界戦略車でもある。2017年のトヨタ車の中での世界販売台数はRAV4、ヤリスに次ぐ第5位となっており、プリウスの4倍もの数を稼ぐ。


title: トヨタ・カムリ

text: 海外市場における人気は絶大であり、特に北米市場では乗用車部門で16年連続で販売台数トップの実績を誇っている。2016年は北米で39万台近くが売れており、これは毎日1,000台以上が売れている計算になる。またオセアニア・東南アジア・インド地域での人気も高い。対照的に日本国内での販売はあまり振るわないが、理由としては後輪駆動・6気筒のマークXと同価格帯のため割高に感じられる点、クラウン、マークX、プリウスといった同社内の競合セダンの存在、カムリという車に対するイメージ、車両が大型で道路インフラや車庫スペース等が狭いという国内事情が影響している点などが挙げられる。しかし近年は競合セダンも巨大化傾向にあり、加えてマークXは2019年をもって生産終了したことから、以前に比べると（サイズ以外の）日本での弱点は薄くなっている。


title: トヨタ・カムリ

text: 2000年代半ばから同社のマークXと同格車種として扱われているが（姉妹車ではない）、6代目以降は海外での販売を主眼に置いた開発がなされているため、車幅は国内販売を主とするマークXや上位車種のクラウンより大きく設計されており、最小回転半径は5.5 mである。EセグメントのBMW・5シリーズやメルセデス・ベンツ・Eクラスと同格寸法で、より大きな室内空間を意識した設計となっている。かつては日本国内でもV型6気筒を搭載する上級グレードを持っていたが、7代目以降の日本国内仕様は直列4気筒（+ハイブリッド）のみである。機敏なドライブフィールを重視する後輪駆動のマークXと後席居住性を重視したカムリとで販売チャネルと客層が分けられていた。


title: トヨタ・カムリ

text: 初代のみは小型車であるFR時代のセリカ/カリーナとの姉妹車で、FF化された2代目は姉妹車となる初代ビスタと共に、クラウンより広い室内寸法を誇る中型車として、いずれもカローラ店におけるカローラの上位車種という位置づけであったが、3代目 V20型よりアメリカ、オーストラリアでの生産を開始し、本格的な世界戦略車としての道を歩み始めた。


title: トヨタ・カムリ

text: 2006年（平成18年）1月のフルモデルチェンジでウィンダムと統合されたため、以降しばらくの間、カローラ店専売車では最上級車種となっていた。車名を変えた後継車種の案も出たが、世界戦略車としてのネームバリューを国内で向上するという思惑と、「カムリ」という従来からのイメージ打破を目指し、車名を継続した。


title: トヨタ・カムリ

text: 2011年（平成23年）発売の9代目モデルより日本国内向けはハイブリッド専用車種となった。他のトヨタのハイブリッド専用車種は全てのトヨタ販売店にて販売されているが、「カムリ」はハイブリッド専用車となった9代目でも従来通りカローラ店のみの販売となっていた。なお、ハイブリッド専用車となってコンセプトが明確になったことと、ラージサイズのハイブリッドセダンにしては価格設定が割安なことが受け、9代目のAVV50型は日本国内での売れ行きも好調であった。


title: トヨタ・カムリ

text: 2013年（平成25年）7月2日、米国トヨタ自動車販売はアメリカにおけるカムリの累計販売台数が1,000万台に到達したことを発表した。カムリは1983年に米国市場に投入され、初年は52,651台を販売した（2012年の販売台数は404,886台である）。それから30年で記録達成となった。


title: トヨタ・カムリ

text: 2017年（平成29年）7月10日、日本で10代目にフルモデルチェンジしたタイミングで販売チャネルを拡大し、従前から取り扱っているカローラ店に加え、トヨペット店とネッツ店、加えて東京地区のトヨタ店での取り扱いを開始した。特にネッツ店に関しては、前身の販売チャネルの一つである旧トヨタビスタ店で「セリカ カムリ」の車種名で販売されていた初代モデル以来、約35年4ヶ月（2代目 - 5代目カムリの姉妹車であった初代 - 4代目ビスタ含むと約19年）のブランクを経ての投入となり、2005年（平成17年）8月に販売を終了したアリスト以来となるラージサイズセダンとなる。


title: トヨタ・カムリ

text: トヨタ・オーストラリアは2009年12月、同国ビクトリア州のアルトナ工場において、カムリ・ハイブリッドの生産を開始した。同モデルはオーストラリアにおいて2010年2月から販売開始される。生産は年間10,000台が予定され、うち300台はニュージーランドへ輸出される計画である。フロントグリル、テールランプなどが独自意匠となっている。


title: トヨタ・カムリ

text: 日本仕様は2017年7月10日にフルモデルチェンジを実施。「TNGA」に基づき、プラットフォームやパワートレーンなどを完全新開発した点が大きな特徴である。取扱店は従前からのカローラ店に加え、トヨペット店とネッツ店でも併売されることとなった。


title: トヨタ・カムリ

text: エクステリアは、TNGAに基づき、エンジンおよび乗員レイアウトを下げることで低重心シルエット化。大人しい印象だった9代目モデルとは一転し、躍動感にあふれ、スポーティな印象を与えるデザインを採用した。フロントは、トヨタ車独自のフロントフェイスである「キーンルック」を進化させ、アッパーグリルはスリム化。立体的なロアグリルと対比させるデザインとした。また、LEDヘッドランプは3層に重なったLEDクリアランスランプを備えたBi-Beam LEDヘッドランプとなった。サイドは低重心感を表現するためフードとフェンダーを低く構え、ベルトラインも低い位置に設定。ルーフの後端が延長され、サイドウインドウをコンパクトな形状に変更した。リアは9代目では左側に配置していた車名ロゴをバックドアガーニッシュ上に移動している。


title: トヨタ・カムリ

text: インテリアは、TNGAに基づき部品の小型化やレイアウトの見直しを行い、インストルメントパネルの張り出しを抑えるとともに、エンジンフード・カウル・ベルトラインを下げて視界を改善している。また、センタークラスターパネルはナビゲーション（「G"レザーパッケージ"」に標準装備）とヒーターコントロールパネルを一体化し、段差や見切りが限りなく少なく面一に近い仕様の「フラッシュサーフェス」デザインを採用した。パーキングブレーキにはカムリ史上初となる電動式を採用。


title: トヨタ・カムリ

text: トヨタ車では初となる液体封入式のエンジンマウントを4点すべてに採用して最適配置。サスペンションはフロントに新開発のマクファーソンストラット式を、リアにはダブルウィッシュボーン式を採用。パワーステアリングにはラック平行式電動パワーステアリングを採用したほか、ステアリングコラムを新開発し、剛性を高め、操舵感を向上している。


title: トヨタ・カムリ

text: パワートレインは、TNGAを導入した完全新設計の次世代エンジン「ダイナミックフォースエンジン2.5」と、改良を加えたハイブリッドシステム「THS II」を組み合わせて搭載。エンジンは全く新しい形式名を与えられた「A25A-FXS」型。また、モーターも新開発の「2NM」型が搭載された。世界トップクラスの熱効率41%を達成し、動力性能・燃費は大きく向上。システム最高出力は先代比で4kW（6PS）向上し155kW（211PS）を発生する。また、海外市場向けに搭載されるV型6気筒3.5Lエンジン「2GR-FKS」型は301HPの出力を発生する（北米仕様の数値）。2019年には日本でも北米仕様のXSEグレードをベースにトムスからC35の名前でV6エンジン搭載車が日本国内でも発売される。またトランスミッションは電気式無段変速機を継続採用するが、新たに6速シーケンシャルシフトマチックを備えた。


title: トヨタ・カムリ

text: 衝突回避支援パッケージ「Toyota Safety Sense P」を全車に標準装備するとともに、後退時の死角に左右後方から接近する車両を検知して自動的にブレーキ制御を行う「リヤクロストラフィックオートブレーキ」をトヨタ車として初採用した。


title: トヨタ・カムリ

text: 2007年から、北米で最も人気のある自動車レース・NASCARの最高峰クラスであるモンスターエナジー・NASCARカップ・シリーズ（カップ戦）と、その直下のエクスフィニティ・シリーズにカムリで参戦している。規則により駆動形式はFR、エンジンはV型8気筒自然吸気となっている。


title: トヨタ・カムリ

text: 2008年3月9日のスプリントカップシリーズ第4戦ジョージア州アトランタ・モーター・スピードウェイで、ジョー・ギブス・レーシングのカイル・ブッシュのドライブで、外国車メーカーとしては1954年のジャガー以来、日本車メーカーとしては史上初となる優勝を達成した。


title: トヨタ・カムリ

text: 2015年にはカイル・ブッシュが骨折による欠場という苦境を跳ね返し、トヨタと自身にとって初のドライバーズチャンピオンを獲得。続く2016年にはデニー・ハムリンがトヨタ初のデイトナ500制覇をもたらし、同年マニュファクチャラーズチャンピオンも獲得（アメリカ以外の自動車メーカーとして初）。またエクスフィニティでもダニエル・スアレスがチャンピオンとなっている。


title: トヨタ・カムリ

text: 2017年のデトロイトモーターショーでのXV70型カムリのワールドプレミアでは、トヨタ自動車社長の豊田章男のあいさつ中に、ブッシュとハムリンが登場するサプライズがあった。また同年のSEMAショーではカイル、ハムリン、トゥーレックス・ジュニア、スアレスの4人がそれぞれカスタマイズした4種類のカムリを披露した。


title: トヨタ・カムリ

text: オフィシャルカーとしても活躍しており、2009年にはNASCAR史上初めてのハイブリッドカーのペースカーとしてカムリ・ハイブリッドが登場。また2012年のデイトナ500ではフルモデルチェンジしたカムリがペースカーとして使用されている。


title: トヨタ・カムリ

text: 1990年代スーパーツーリング規定下の南アフリカツーリングカー選手権では、3S-G（直列4気筒ターボ）のカムリが参戦していたが、これは日本ではセプターの名で発売されていた車種である。トヨタのワークスドライバーだった関谷正徳は、1995年にキャラミで行われたレースにこのマシンでゲスト参戦している。


title: ルイ17世

text: ルイ17世（, 1785年3月27日 - 1795年6月8日）は、フランス国王ルイ16世と王妃マリー・アントワネットの次男。兄の死により王太子（ドーファン）となった（1791年9月からは）。8月10日事件以後、国王一家と共にタンプル塔に幽閉されていたが、父ルイ16世の処刑により、王党派は名目上のフランス国王（在位：1793年1月21日 – 1795年6月8日）に即位したものと見なした。名目上のナバラ国王でもあった（ナバラ国王としてはルイス6世）。しかし解放されることなく2年後に病死した。


title: ルイ17世

text: 出生と同時にノルマンディー公爵の爵位を受け、兄ルイ＝ジョゼフの夭逝後は王太子となった。姉はのちに従兄のアングレーム公爵ルイ・アントワーヌ（後のシャルル10世の長男）の妃となり、ブルボン朝最後の王太子妃となるマリー・テレーズである。


title: ルイ17世

text: 第2王子として誕生を喜ばれ、「赤字夫人」とまで呼ばれたマリー・アントワネットも子供ができると一時落ち着いた生活を送るようになったという。しかし、フランスは絶対王政が次第に揺るぎ始めていた時代でもあったため、その人生は不運なものだった。短い幸せな宮廷生活では姉のマリー・テレーズと共にフランス革命後に養育係となったトゥルゼル夫人の娘ポーリーヌを慕い憧れた。4歳の時に兄が病死し、ドーファンとなる。


title: ルイ17世

text: 幼年ながらも目鼻立ちは整い、赤みがかったブロンドの髪に碧眼を持つ美しい顔立ちと愛嬌もあり、活発な性格で宮廷内の人々を魅了した。マリー･アントワネットは「愛のキャベツ」とあだ名をつけ、愛情を注いだ。だが、神経質で慣れない物音に怯えること、軽率な面があり、嘘をつくつもりはないが想像力により話に尾ひれをつける癖がある欠点をトゥルゼル夫人宛ての書簡に記載している。


title: ルイ17世

text: 1789年7月14日にフランス革命が勃発、10月5日にヴェルサイユ行進が起こると、国王一家はパリのテュイルリー宮殿へ移され軟禁状態となった。パリへの移動の際は馬車の窓から顔を出し「ママを許してあげて！」と群集に向け叫び続けた。新たな住居では宮殿に出入りする国民衛兵の子供たちと衛兵ごっこをして遊び、監視の国民衛兵にも陽気に振舞い両親を安心させた。国王一家は2年後の1791年にヴァレンヌ逃亡事件を起こし、民衆によって8月13日にタンプル塔に幽閉された。このときルイ＝シャルルは6歳だった。


title: ルイ17世

text: タンプル塔に幽閉されると、父からラテン語、フランス文学、歴史、地理を教わり、叔母エリザベート王女からは姉とともに数学を学んだ。数学が理解できない牢番は、暗号の通信文を子供たちが書いていると勘違いした。この頃の国王一家はまだ待遇良く扱われ、庭への散歩も許可されており、ゲームで遊んだり、国王一家に同情した職員からルイ＝シャルルに贈られた愛犬ココと過ごした（この犬は後に生き延びたマリー･テレーズの亡命生活を供にし、1801年ワルシャワ滞在中に事故死している）。


title: ルイ17世

text: 1793年1月21日、ルイ16世が処刑されると、マリー・アントワネットは息子にひざまずき「国王崩御、国王万歳!」と言い、立ち上がるとマリー・テレーズ、エリザベートと共に深々とおじぎをした。1月28日、ヴェストファーレンにいた叔父のプロヴァンス伯爵（後のルイ18世）ら反革命派や亡命貴族は、処刑されたルイ16世の追悼式を行い、王太子を国王ルイ17世とする宣言をした。しかし、ルイ＝シャルル本人は、革命真っ只中のパリで監禁された身では戴冠式を行うことも叶わず、自分が国王と呼ばれていることさえ知る由もなかった。


title: ルイ17世

text: 恐怖政治下にあったタンプル塔収容者への待遇は次第に悪くなり、1793年5月初めに高熱と脇腹の痛みを訴えたルイ17世のため、マリー・アントワネットは診察を要求したが、何度も拒否され続けた。その後、診察が行われ、熱は下がったが腹痛は治まらなかった。以後、ルイ17世は体調を崩したままとなる。


title: ルイ17世

text: 7月3日、ルイ17世は家族と引き離され、階下のルイ16世が使用していた部屋に移動させられた。王室を汚い言葉で罵る新聞を発行するジャック・ルネ・エベールから後見人兼教育係として命令を受けた文盲の靴屋アントワーヌ・シモンの元で過ごすことになった。シモン、エベール、パリ・コミューンの指導者による監視及び、貴族的なものを忘れ良き市民となるための再教育が行われた。彼らはサンキュロットに見える様に、ルイ17世の喪服を脱がせ、革命党員の制服を着用させた。そして「ラ・マルセイエーズ」などの革命歌、カトリックや王室の家族を否定し冒涜する言葉、わいせつな言葉を教え込んだ。やがて教育は虐待が加わり、具合が悪くなるまで無理やり酒を飲ませたり、「ギロチンにかけて殺す」とまで脅す有様であった。また、シモンはルイ17世を自分の使用人として給仕や雑用を行わせた。暴力は日常茶飯事となり、番兵たちも虐待を見るのを嫌がったというパリ・コミューン総会議事録の記載も残されている。偶然シモンの虐待を目撃したパリ市通商取次人のルブーフは、自らの教師と判事という立場から非人道的な扱いを告発するが投獄され、後に命の危険を感じ、パリ・コミューンを退職しパリを去った。シモンの妻マリー＝ジャンヌはルイ17世の身の回りの世話をしたが、夫の行き過ぎた虐待をやめさせることは出来なかった。ルイ17世は暴力と罵倒や脅迫による精神的圧力によってすっかり臆病になり、かつての快活さは消え去った。この頃、スペインの外相とイギリスの外相はタンプル塔に潜入させていたスパイから、売春婦に8歳のルイ17世を強姦させ性病に感染させたという知らせを受けていた。


title: ルイ17世

text: さらに、マリー・アントワネットを処刑に持ち込みたいエベールとショーメットは、彼女が不利になる証拠を作るため、シモンはルイ17世に自慰を覚えさせた。母と叔母はそれを見て楽しみ、近親相姦の事実があったという書類に10月6日に強制的に署名をさせる。翌日、マリー・テレーズとエリザベートはそれぞれ別々にルイ17世の部屋に呼び出され、尋問を受けたが、ルイ17世はショーメットらのでっちあげた罪状が事実であると繰り返した。そしてこの尋問はルイ17世が家族の姿を見た最後となった。