title: 光宗薫

text: 2014年4月4日、フレイヴ エンターテインメントに所属したことが発表され、本格的に芸能活動を再開。2014年3月2日には「神戸コレクション2014 S/S」に、9月7日には「東京ランウェイ2014 SPRING/SUMMER」に、モデルとして出演。2015年2月14日には、「東京ランウェイ2015 S/S」に、4月12日には「関西コレクション2015 SPRING ＆ SUMMER」にモデルとして出演した。


title: 光宗薫

text: 『プレバト!!』（毎日放送）では、2015年9月17日放送の陶芸査定コーナーにおいて1位を獲得し、査定する岸野和夫から「天才」と評された。2016年4月28日放送「春の水彩画ランキング」企画においては、水彩画査定コーナー初登場ながら満点査定で1位を獲得し、査定する野村重存からは「鳥肌立ちました」「お手本描いても勝てない」「参りました」と評価され、水彩画では番組初の特待生に一発で昇格。2016年7月14日に放送された2回目の水彩画査定では、特待生5級から3級へと番組初の2ランク昇格を果たす。9月1日放送の3回目では現状維持となるが、その後は昇格し続け、水彩画査定では6回目の出演となる2017年6月29日放送の「水彩画の才能 昇格降格査定スペシャル」企画では、特待生1級からの昇格降格査定で現状維持となる。その後、以下の理由により約3年間出演しない状態が続く。


title: 光宗薫

text: 2017年9月21日、自身のTwitterにて10月から芸能活動を休止することを発表。体調不良の状態悪化から活動休止を決意したものの、復帰への意欲も示した。2018年9月5日、約1年ぶりに自身のTwitterを更新し、まだ体調については不安定な時期があるとしながらも、翌年1月に、東京・銀座の『ヴァニラ画廊』でボールペン画の個展「ガズラー」を開催。活動休止中もSNSでボールペン画を公開していた。2019年9月には、特殊造形物を手掛ける「株式会社LINKFACTORY」が、「今イチバン祟ってる娘」というテーマ作品を展示するアトラクション型展覧会として、銀座の『ヴァニラ画廊』で開催した『怨念ガールズレボリューション』に、光宗も作品『蛇女』のモデルとして参加した。


title: 光宗薫

text: 2020年8月27日放送の『プレバト!!』で3年ぶりに出演し、「凄い、奇麗、さわやか、上手。3年前になかった印象」「トップを狙える」と絶賛され水彩画査定で名人初段へと昇格を果たし、9月24日放送のコーナー「秋の水彩画コンクール」では満点査定で1位を獲得して、査定する野村から「こんな画描いてみたい」と絶賛された。


title: 光宗薫

text: 2020年9月には、アパレルブランド『0658』とのコラボレーション「0658×光宗 薫exclusive collection【snail mouth】」で、光宗が描いたボールペン画アートをデザインしたパーカーやシャツなど洋服9種が発表された。


title: 光宗薫

text: 2021年7月22日放送の『プレバト!!』の「スプレーアート査定」で描いた「とみさとすいかうま」（富里市の名産である「すいか」と「競走馬」にちなんだタイトル）が富里市の市政20周年記念公式キャラクターに採用されている。


title: 光宗薫

text: 2022年4月には、メロンタ・タウタに続いて東京・銀座の『ヴァニラ画廊』にて自身四度目となる個展「SEMITOPIA」を開催。ボールペン画がメインであったこれまでの展示とは異なり、油絵やオイルパステル画などの作品を中心とした展示を行った。


title: 吉沢悠

text: 2005年4月、それまで所属していたワタナベエンターテインメントを離脱し、芸能活動を休止。ニューヨークに語学留学のため渡米する。留学先でミュージカルを観て、「どうして自分はあっち側（演じる側）にいないのだろう、戻りたい」と渡米から半年後に帰国。2006年6月、テンカラットへ移籍。芸名を本名の読みにし、吉沢悠（よしざわ ひさし）として活動再開する。


title: 魔王学院の不適合者 〜史上最強の魔王の始祖、転生して子孫たちの学校へ通う〜

text: 『魔王学院の不適合者 〜史上最強の魔王の始祖、転生して子孫たちの学校へ通う〜』（まおうがくいんのふてきごうしゃ しじょうさいきょうのまおうのしそ てんせいしてしそんたちのがっこうへかよう）は、秋による日本のライトノベル。イラストはしずまよしのりが担当している。略称は「魔王学院」。WEB小説サイト「小説家になろう」にて2017年4月から連載され、電撃文庫（KADOKAWA）より2018年3月から刊行。2021年3月時点でシリーズ累計部数は180万部を突破している。


title: 魔王学院の不適合者 〜史上最強の魔王の始祖、転生して子孫たちの学校へ通う〜

text: かやはるかによる漫画版が『マンガUP!』（スクウェア・エニックス）にて2018年7月から連載されていた<ref name="ln-news.com/archives/76396/post-76396"></ref>が、2021年7月6日に以前から患っていたすい臓がんによりかやが死去したため、今後の連載については未定となっている。


title: 魔王学院の不適合者 〜史上最強の魔王の始祖、転生して子孫たちの学校へ通う〜

text: 二千年前の神話の時代、魔王アノス・ヴォルディゴードは、絶え間なく続く人間・精霊・神の戦争に嫌気がさしたことから、魔王城デルゾゲードに勇者カノン、大精霊レノ、創造神ミリティアを招き、戦争を終結させるための和睦を申し出る。その内容は、「怨恨を消し去るため、魔王の命と引き換えに、人間界、魔界、精霊界、神界の四つの世界を千年は消えない壁で隔て、自らは二千年後に転生する」というものだった。


title: 魔王学院の不適合者 〜史上最強の魔王の始祖、転生して子孫たちの学校へ通う〜

text: その二千年後、前世の記憶を持ったまま、とある人間の夫婦の子供として転生したアノスは、世界の魔法レベルが二千年前とは比べ物にならないほど低次元なものとなっていることを知る。そんなアノスのもとに、かつての魔王城デルゾゲードであった「魔王学院」から招待状が届く。


title: 魔王学院の不適合者 〜史上最強の魔王の始祖、転生して子孫たちの学校へ通う〜

text: 入学試験でアノスは魔族の少女ミーシャ・ネクロンと知り合い、二人揃って合格を果たすが、魔力量検査と適性検査の結果、アノスは学院で初めての「不適合者」の烙印を押されてしまう。そして、転生した時代で「暴虐の魔王」として知られているのが自分ではなく、「アヴォス・ディルヘヴィア」という名前の人物だと知る。


title: 魔王学院の不適合者 〜史上最強の魔王の始祖、転生して子孫たちの学校へ通う〜

text: ミーシャ・ネクロン役の楠木ともりとサーシャ・ネクロン役の夏吉ゆうこによるWebラジオ『魔王学院の不適合者 〜史上最強の魔王の始祖、転生して子孫たちのラジオに出る〜』が、2020年7月1日から2021年3月10日まで音泉にて配信された。10月7日までは毎週水曜に、同年11月18日から月1回水曜に配信された。


title: 泉鏡花

text: 泉 鏡花（いずみ きょうか、本名：泉 鏡太郎（いずみ きょうたろう）、1873年（明治6年）11月4日 - 1939年（昭和14年）9月7日）は、日本の小説家。明治後期から昭和初期にかけて活躍した。小説のほか、戯曲や俳句も手がけた。


title: 泉鏡花

text: 金沢市下新町生まれ。尾崎紅葉に師事した。『夜行巡査』『外科室』で評価を得、『高野聖』で人気作家になる。江戸文芸の影響を深く受けた怪奇趣味と特有のロマンティシズムで、幻想文学の先駆者としても評価されている。ほかの主要作品に『照葉狂言』『婦系図』『歌行燈』などがある。


title: 泉鏡花

text: 1873年（明治6年）11月4日、石川県金沢市下新町に生まれる。父・清次は、工名を政光といい、加賀藩細工方白銀職の系譜に属する象眼細工・彫金などの錺職人であった。母・鈴は、加賀藩御手役者葛野流大鼓方中田万三郎豊喜の末娘で、江戸の生まれ。幼少期における故郷金沢や母親の思い出は後年に至るまで鏡花の愛惜措く能わざるものとなり、折にふれて作品の中に登場する。


title: 泉鏡花

text: 1884年（明治17年）6月、父とともに石川郡松任の摩耶夫人像に詣った。このとき以来、鏡花は終生、摩耶信仰を保持した。9月、金沢高等小学校に進学、翌年には日本基督一致教会のミッション・スクール北陸英和学校に転じ英語を学ぶが、1887年（明治20年）にはここも退学し、市内の井波他次郎私塾で英語などを講じた。


title: 泉鏡花

text: 1889年（明治22年）4月、友人の下宿において尾崎紅葉の『二人比丘尼色懺悔』を読んで衝撃を受け、文学に志すようになる。また6月に富山旅行。この時期、叔母などに小遣いをせびって貸本を濫読するとともに、私塾の講師のようなことを務めていたが、11月に紅葉の門下に入ることを志して上京。


title: 泉鏡花

text: 1891年（明治24年）10月19日、ついに牛込の紅葉宅を訪ね、快く入門を許されて、その日から尾崎家での書生生活を始める。翌年12月、金沢市の大火の際に一時帰郷した以外、鏡花は尾崎家にあって、原稿の整理や雑用にあたり、紅葉の信頼を勝ち得る。


title: 泉鏡花

text: 1893年（明治26年）5月、京都日出新聞に真土事件を素材とした処女作『冠弥左衛門』を連載。紅葉の斡旋による。紅葉は新聞社の不評を理由にした打ち切り要請を説得し、慣れない鏡花にアドバイスを与えながら、ついにこれを完結させた。同年さらに『活人形』（探偵文庫）、『金時計』（少年文学）を発表。8月には脚気療養のため一時帰郷し、そのついでに京都、北陸に遊んで後に帰京。このときの紀行をもとに『他人の妻』を執筆する。


title: 泉鏡花

text: 1894年（明治27年）1月、父が逝去し、再び金沢に帰る。生活の術を失い、文筆をもって米塩の途とせんことを切に願う。『予備兵』『義血侠血』などを執筆し、紅葉の添削を経て読売新聞掲載。実用書の編纂などで家計を支えながら、1895年（明治28年）には初期の傑作『夜行巡査』（文芸倶楽部）と『外科室』（同前）を発表。「夜行巡査」は、『青年文学』において田岡嶺雲の賛辞を得、このおかげで『外科室』は『文芸倶楽部』の巻頭に掲載されることになった。この年6月、金沢に帰り、祖母を見舞う。


title: 泉鏡花

text: 脚気が完治せず体調は悪かったが、1896年（明治29年）にはさらに『海城発電』（太陽 (博文館)）、『琵琶伝』（国民之友）、『化銀杏』（青年小説）を発表し、賛否両論を受けた。5月には金沢の祖母を引きとって一家を構え、旺盛に執筆を続け、ついに10月には読売新聞に『照葉狂言』の連載を始める。1897年（明治30年）に『化鳥』『笈ずる草紙』、1898年（明治31年）に『辰巳巷談』など。このころ酒の味を覚え、盛んに遊び歩く。1899年（明治32年）には『湯島詣』を春陽堂から書きおろし刊行。1900年（明治33年）『高野聖』（新小説）、1901年（明治34年）『袖屑風』（同前）、1902年（明治35年）『起請文』（同前）などを世に問う。


title: 泉鏡花

text: 1902年（明治35年）、胃腸病のため逗子に静養。吉田賢龍の紹介によって知った芸妓の伊藤すずが台所を手伝いにくる。翌1903年（明治36年）1月、2人は牛込神楽坂に転居し同棲を始める。4月、同棲が紅葉に知られ叱責を受け別離するが、秘密裏に交際は続けていた。10月30日にはその紅葉が急逝し、衝撃を受ける。鏡花は硯友社同人とともに紅葉の葬儀を取り仕切った。11月、『国民新聞』に『風流線』を連載し始める。1904年（明治37年）、『紅雪録』正続。1905年（明治38年）は2月20日に祖母を失い、7月には自身も胃腸病悪化のため3年前にも静養した逗子に転居した。一方で、執筆意欲は止まらず『銀短冊』（文芸倶楽部）や『瓔珞品』（新小説）を連載。1906年（明治39年）、『春昼』（同前）発表。翌1907年（明治40年）1月、やまと新聞において『婦系図』の連載開始。1908年（明治41年）、『草迷宮』を春陽堂より刊行。1909年（明治42年）、2月に逗子から麹町（土手三番町）に転居、東京に戻る。『白鷺』を発表（東京朝日新聞）。1910年（明治43年）、『歌行燈』（新小説）、『三味線堀』（三田文学）。『三味線堀』掲載にあたっては鏡花を評価していた永井荷風の好意を受ける。この年から『袖珍本鏡花集』（五巻）の発行が始まり、すでにその文名は確立し人気作家の1人となっていた。5月には終生の住まいとなった麹町下六番町に転居。


title: 泉鏡花

text: 1911年（明治44年）、『銀鈴集』を隆文館より刊行。1912年（大正元年）、『三人の盲の話』（中央公論）、1913年（大正2年）、『印度更紗』（同前）。大正期には戯曲にも志を持ち、『夜叉ヶ池』（演芸倶楽部）、『海神別荘』（中央公論）を発表。1914年（大正3年）、『日本橋』を千章館より刊行し、ここで初めて装画の小村雪岱とのコンビを組む。1915年（大正4年）、『夕顔』（三田文学）。『鏡花選集』と『遊里集』を春陽堂より刊行。1916年（大正5年）、『萩薄内証話』。1917年（大正6年）、『天守物語』（新小説）。1919年（大正8年）、『由縁の女』を婦人画報に連載開始。1920年（大正9年）1月、『伯爵の釵』（婦女界）。このころ映画に興味を持ち、谷崎潤一郎や芥川龍之介と知り合う。1922年（大正11年）、『身延の鶯』を東京日日新聞に連載開始。同年、『露宿』『十六夜』。1923年、関東大震災で被災、すずとともに2日間、四谷見附付近の公園で過ごした。1924年（大正13年）、『眉かくしの霊』（苦楽）。


title: 泉鏡花

text: 1925年（大正14年）、改造社より『番町夜講』刊行。また春陽堂より『鏡花全集』刊行開始、鏡花を師と仰ぐ里見弴、谷崎潤一郎、水上瀧太郎、久保田万太郎、芥川龍之介、小山内薫が編集委員を務めた。（1927年に完結）。この年、出会いから27年目、鏡花52歳にしてすずと入籍。1927年（昭和2年）、『多神教』（文藝春秋）。この年8月、東京日日新聞と大阪日日新聞の招待で十和田湖、秋田などを旅行。またこの年から、鏡花を囲む九九九会（くうくうくうかい）が、里見と水上を発起人として始まり、常連として岡田三郎助、鏑木清方、小村雪岱、久保田万太郎らが毎月集まった。会の名は、会費十円を出すと一銭おつりを出すというところから。1928年（昭和3年）、肺炎に罹患し、予後静養のために修善寺を訪れる。この年、各社の文学全集（いわゆる円本）で鏡花集が刊行される。1929年（昭和4年）、能登半島に旅行。この前後は紀行文の類が多い。1930年（昭和5年）、『木の子説法』（文藝春秋）。1931年（昭和6年）、『貝の穴に河童の居る事』（古東多万）。1932年（昭和7年）、『菊あはせ』（文藝春秋）。1934年（昭和9年）、『斧琴菊』（中央公論）。1936年（昭和11年）、戯曲『お忍び』（中央公論）。1937年（昭和12年）、晩年の大作『薄紅梅』を東京日日新聞、大阪毎日新聞に連載する。『雪柳』を中央公論に発表。帝国芸術院会員に任ぜられる。1938年（昭和13年）、体調を崩し、文筆生活に入って初めて一作も作品を公表しなかった。1939年（昭和14年）7月、『縷紅新草』を『中央公論』に発表するも、この月下旬より病床に臥し、9月7日午前2時45分、癌性肺腫瘍のため逝去。10日、芝青松寺にて葬儀が行われ、雑司ヶ谷霊園に埋葬。戒名は幽幻院鏡花日彩居士。里見弴が佐藤春夫に命じ、徳田秋聲が選んだ。1940年、岩波書店より鏡花全集が刊行された。


title: 泉鏡花

text: 母鈴は葛野流大鼓方中田万三郎豊喜の娘で、その兄（次男）金太郎は請われて宝生流シテ方の松本家に養子入りした。宝生九郎の高弟として知られた能楽師松本金太郎がこれで、その子松本長は鏡花の従兄にあたる。長の長男は俳人松本たかし、次男は松本惠雄（人間国宝）。


title: 泉鏡花

text: 妻・すずはもともと神楽坂に桃太郎という名で出ていた芸妓で、師の紅葉は2人の関係を絶対に許さず、「女を捨てるか、師匠を捨てるか」とまで鏡花に迫った。2人はお互いを想いながらも泣く泣く離別を決意し、この体験が『婦系図』の湯島天神の場の下敷きになっているという。紅葉の没後、鏡花はすずと結婚し、夫婦仲ははなはだよかった。終生互いの名を彫った腕輪を身辺から離さなかったという。


title: 泉鏡花

text: 鏡花にとっての尾崎紅葉は、敬愛する小説家、文学上の師であると同時に、無名時代の自分を書生として養ってくれた恩人であり、鏡花は終生このことを徳として旧師を慕いつづけた。ほとんど崇拝といってもいいその態度は文壇でも有名なものであった。病床にあってなお紅葉は愛弟子鏡花の行末を案じ、原稿を求めてはこれに添削を加え続けたという。没後は自宅の仏壇にその遺影を飾って毎日の礼拝を怠らなかった。葬儀で門弟代表として弔辞を読んだのも鏡花である。


title: 泉鏡花

text: 鏡花がほとんど旧師・紅葉を神格化していたのに対し、同郷・同窓・同門の徳田秋声は師とは没後とりわけ距離を置き、自然主義一派に加わったため、2人の仲はよくなかった。後年改造社で円本を出す際、弟子の了解をとるべく社長の山本実彦が秋声を訪ねると、「では鏡花のところへも行こう」というので行き、話していると、秋声が「紅葉はお菓子が好きでたくさん食べたから胃を悪くして死んだのだ」と言ってしまったため鏡花は火鉢を飛び越えて秋声を殴り、山本が間に入って秋声を外へ引きずり出したが、車の中で秋声は泣き通していたという。


title: 泉鏡花

text: 後に里見弴らが両者を仲直りさせるために徳田秋声と泉鏡花をお客として「九九九会」に招いたことがある。ところが鏡花は、ろくに話もしないうちからやたらと酒ばかり飲んで、酔ったふりをして狸寝入りをしてしまい、昔噺でもしようという気で出てきた秋声もいつの間に帰ってしまった。それにもかかわらず、そのあとで秋声に会うと「この間はあんな具合で君たちの好意を無にしちやつたけど、なんとかもう一度機会をつくつてくれないか」と里見弴に言う。里見は心を鬼にして、「そんなこと何度やつたつて絶対に無駄だ、そのかはり、どちらが先かしらないけど、いざといふ時には必ず知らせるから」と言った。しかし鏡花の臨終のときに知らせが間に合わず、鏡花の訃報を伝えていた里見の元に急ぎ足に秋声が来た。


title: 泉鏡花

text: 「駄目じゃアないか、そんな時分に知らせてくれたって！」秋声に鞭打つ様な激しさで里見は怒鳴られ一言もなく頭を垂れた。 秋声は泣いていたという。里見弴「二人の作家」- 『私の一日』（中央公論社、昭和55年）より


title: 泉鏡花

text: 尾崎家の書生時代、石橋忍月のところへ使いに行った際に柿をもらい、紅葉への使いものと知らずに食べてしまって、後からいたく恐縮したことがあった。また「大福餅を買ってこい」といわれて、菓子屋に大福を売っているとは思ってもみなかった鏡花は、わざわざ遠くの露天へ行って屋台の安い大福を買ってき、紅葉に笑われたことがある。


title: 泉鏡花

text: このことは文壇に広く知られていた。貰い物の菓子をアルコール・ランプで炙って食べたり、酒などはぐらぐらと煮立つまで燗をつけなければ絶対に飲まなかった（これを文壇で「泉燗」と称した）。手づかみでものを食べるときは、掴んでいた部分は必ず残して捨てた。手元にいつでもちんちんと鳴る鉄瓶があって煮沸消毒できるようになっていないと不安がった。外出時は常に小さなアルコールランプと五徳と小鍋を持ち歩き、一流料亭の料理ですら、すべてをごった煮にして食べていた。また、鉄道旅行中に、お茶を飲もうと座席の上でアルコールランプでお湯を沸かしていた。それを見た他の乗客が「座席が燃えている！」と勘違いして、車掌を呼ぶ騒ぎになった。


title: 泉鏡花

text: 谷崎潤一郎、吉井勇と鳥鍋を囲んだとき、泉の潔癖症を知らない谷崎は「半煮えくらいがうまい」といって次々に鳥を引きあげてしまうので、火の通った肉しか怖くて食えない鏡花は「ここからは私の領分だから手を出すな」と鍋に線を引いたという。


title: 泉鏡花

text: 中華料理に誘われて知らずに蛙の揚げものを食べてしまい、「とんだことをした」と慌てて宝丹（胃腸薬）を一袋全部飲んだことがある。生ものをはじめ、海老、蝦蛄、蛸のようなグロテスクな形をしたものも絶対に口にしなかった。


title: 泉鏡花

text: お辞儀をするとき、畳に触るのは汚いと手の甲を畳につけていた。ただし信仰心はきわめて厚く、神社仏閣の前では必ず土下座したと伝えられる。また、自宅の天井板の合わせ目にはすべて目張りを行っていた。狂犬病を恐れて犬嫌いだった。蛇も嫌いだったが、作品にはよく登場する。喫煙者で煙管を愛用していたが、吸い口が汚れないために妻の手製のキセルキャップを愛用していた。そのキャップをつける動作は、あまりにも素早かったため周りの人が感嘆していた。お手伝いさんに2階に登る階段の掃除をさせるのに、1段1段専用の雑巾を使わせた。また、「ネズミが入って不潔だ」と、食器棚を台所の天井からぶら下げさせ、食器をそこにしまわせていた。外出時の着衣は帰宅後すべて捨てていたなど、かなりの不潔恐怖症だった。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: テレビアニメ版は、2001年10月10日から2005年3月30日までテレビ東京とその系列局で水曜19時00分から19時27分に放送。テレビ岩手や独立UHF局などの系列外局でも放送された。全178話。収録ビデオは全45巻（規格 - VHS・DVD）。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: 何度となく当初の放送期間が延期されるが、『週刊少年ジャンプ』誌上の漫画の流れよりも早くなり、アニメのストーリーが原作を追い越した。途中にオリジナルストーリーを入れるなどして繋いでいたが、2005年3月30日をもって放送を終了。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: 2011年9月に『新テニスの王子様』（しんテニスのおうじさま）のテレビアニメ化が発表され、2012年1月5日から同年3月29日までテレビ東京ほかにて放送された。こちらは、系列局での放送はテレビ大阪など一部のみとなった。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: アニメ放送20周年を迎えた2021年10月10日には約10年ぶりとなるテレビアニメシリーズとして、『新テニスの王子様 U-17 WORLD CUP』（しんテニスのおうじさま アンダーセブンティーン ワールドカップ）の制作が発表された。2022年7月から9月にかけてテレビ東京ほかにて放送された。作中の時系列は2014年にリリースされたOVA『新テニスの王子様 OVA vs Genius10』の後となる。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: 原作では出番の少なかった越前南次郎、竜崎桜乃、小坂田朋香、橘杏、月刊プロテニスの記者である井上守や芝砂織などがレギュラーキャラとなり、部活動以外の日常的なストーリーも盛りこまれている。また、放送倫理等の見地より亜久津の喫煙、選手のユニホームの着方等が原作と一部異なる。監督の浜名孝行いわくアニメで南次郎の出番が多いのは、番組開始前の話し合いからリョーマと手塚と南次郎、この3人の関係を中心にストーリーが進むという軸が決められていたからである。演出上のこだわりやポイントは「日常シーンはリアルな描写を中心に、試合は笑っちゃうくらいのド派手で漫画っぽいシーンを心がけている」という。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: 試合パートでは、バトルアニメさながらの演出が特徴。当初は原作に沿った試合が描かれていたが、2年目よりアニメオリジナルの演出が増加。物語後半には竜巻を巻き起こす、突如異次元にワープする、瞬間移動するなどバトルアニメの様相を醸し出していた。この作品傾向は後の劇場版やOVAに受け継がれた。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: 日常パートでは、アニメオリジナルストーリーを中心に、キャラクター性を最大限に生かした物語が展開された。当初はキャラクターの試合合間を描く程度だったが、こちらも物語の進行とともに増加していき、テニスの話題が全く出ない話やキャラクターのドタバタを描くに終始する話が展開。最終的には「チビキャラの王子様」と呼ばれるデフォルメ化したキャラクターを使用したショートコントが登場。青春学園メンバーをひとつの家族に見立てたパラレル作品となっている。原作漫画に数々の要素を加えた意欲的な作品となっている。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: 『劇場版 テニスの王子様 二人のサムライ The First Game』。[[2005年]][[1月29日]]、テレビアニメ版とほぼ同様の製作スタッフにより劇場アニメ化。全国ロードショー。実製作を担当したのは[[プロダクション・アイジー|Production I.G]]。作中では越前リョーガが常に[[オレンジ]]を持ち歩いており、[[テニスボール]]のメタファーでリョーマとリョーガの過去を結ぶアイテムとなっている。テニスシーンではオーラや炎の柱を吹き上げ、空を舞う戦いが繰り広げられた。その他にも不二の「羆落とし」、手塚の「手塚ゾーン」、リョーマの「サイクロンスマッシュ」など派手な演出が展開される。特に手塚ゾーンの恐竜が滅亡するシーンは『週刊少年ジャンプ』のアニメ記事において「これが本当にテニス!?」と紹介された。また、ゲスト声優として[[西岡徳馬]]・[[山崎裕太]]・[[インパルス (お笑いコンビ)|インパルス]]が出演した。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: 青学テニス部は、テニス好きの大富豪桜吹雪彦麿の主催する[[クルーズ客船|豪華客船]]での船上パーティーのメインイベントとして企画されたエキシビジョンマッチに招かれて参加する。船上で越前リョーマは幼い頃に別れた義兄で桜吹雪チームを率いる越前リョーガと再会する。ところが船内には不審な様子があり、試合の実態は桜吹雪の企む賭テニスであった。青学メンバーは桜吹雪から[[八百長]]試合を持ちかけられ脅されるが、要求を退け当日午前の部では桜吹雪チームを撃退する。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: 『劇場版 テニスの王子様 英国式庭球城決戦!』（げきじょうばん テニスのおうじさま えいこくしきていきゅうじょうけっせん）のタイトルで、『10周年記念プロジェクト』として[[2011年]][[9月3日]]に公開。メインスタッフはOVA版とほぼ同様。実製作を担当するのは[[プロダクション・アイジー|Production I.G]]と[[エム・エス・シー (アニメ制作会社)|M.S.C]]。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: 全国28スクリーンという小規模公開ながら、2011年9月3、4日の初日2日間で興収3,943万5,800円、動員2万8,227人になり映画観客動員ランキング（興行通信社調べ）で初登場第12位となった。これはスクリーンアベレージの興行収入が140万8,421円と土日公開作品の中では第1位となる。また10、20代の女性から圧倒的な人気を集め、[[ぴあ]]初日満足度ランキング（ぴあ映画生活調べ）では第1位と高評価されている。前作同様ゲスト声優として[[早乙女太一]]・[[大東俊介]]が出演した。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: 『リョーマ! The Prince of Tennis 新生劇場版テニスの王子様』（リョーマ ザ プリンス オブ テニス しんせいげきじょうばんテニスのおうじさま）のタイトルで3DCG映画として[[2021年]]9月3日に公開。後述の全国大会篇から繋がるストーリーとして描かれる。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: 『全国大会篇』として2006年3月から隔月で全7巻で発売、2007年6月からは第2シリーズとなる『全国大会篇 Semifinal』が全3巻で発売され、2008年4月からは第3シリーズである『全国大会篇 Final』が全4巻で発売された。そして、2009年5月から外伝として第4シリーズの『ANOTHER STORY 〜過去と未来のメッセージ』が全2巻で発売となった。また、音声特典として他校キャラによる[[オーディオコメンタリー]]がついている。2011年8月からは同じく外伝として『ANOTHER STORY II 〜アノトキノボクラ』が全2巻で発売された。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: [[2021年]][[4月6日]]から[[9月28日]]まで、テレビ東京系列にて『新生劇場版公開記念「テニスの王子様 全国大会篇」セレクション』として、全国大会篇、全国大会篇Semifinal、全国大会篇Finalが放送された（全国大会篇第7話、全国大会篇Final第0話は未放送）。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: 『新テニスの王子様 OVA vs Genius10』は、2014年10月29日より発売のOVAシリーズ。全5巻各2話ずつ収録。映像特典として4コマアニメ『放課後の王子様』も収録。スタッフは新テレビシリーズと同様。


title: テニスの王子様 (アニメ)

text: セルDVDとして制作販売。全8巻。タイトルキャラクターのTVシリーズから各1話ずつ抜粋しナレーションを新録及び、ちびキャラ傑作選としてTVシリーズから1話再録。90秒のキャラクター紹介。新作ピクチャードラマを1話収録されている。


title: 坂口拓

text: VERSUSで映画デビューし、この作品が海外でもヒットしたことにより、スピードマスターとして世界でも名の知れたアクション俳優となる。数々の主演映画を経て、狂武蔵の撮影を機に引退を決意。2013年3月4日に俳優業を引退したが、2014年5月にTAK∴として復帰した。∴はトリプルクラウンとして坂口拓、下村勇二、稲川義貴の３人の意味が込めてある。復帰作のは軍事格闘のスペシャリスト 稲川義貴を師と仰ぎ、ウェイブという日本の古武術を取り入れた身体操作をマスターし、実戦で使われている本格的な零距離戦闘術（ゼロレンジコンバット）を学び映画に取り入れた。坂口の技が本格的過ぎて、世界各国の軍事関係者から本物の兵士だと勘違いされたという逸話がある。2020年にクラウドファンディングで日の目を見た映画狂武蔵は、71分のアクションを1カットで撮ったということで話題になる。


title: 坂口拓

text: 2019年に映画狂武蔵のプロモーションの一環としてYoutubeたくちゃんねるの配信開始。本格的な軍事格闘術から坂口がモットーとするリアルアクションをバラエティ豊かに表現する動画コンテンツが、様々な方面から話題になっている。2020年には稲川義貴氏の零距離戦闘術団体の Invisible Unitのウェイブマスターとして就任している。


title: ONE PIECE STAMPEDE

text: 原作者の尾田栄一郎は監修として制作に参加し、原作キャラクターの衣装やオリジナルキャラクターのデザインを手掛けている。監督は2017年放送のスペシャルアニメ『エピソードオブ東の海』の監督を務めた大塚隆史。脚本は大塚と2015年放送のスペシャルアニメ『アドベンチャー オブ ネブランディア』の脚本を担当した冨岡淳広。


title: ONE PIECE STAMPEDE

text: 新世界の「デルタ島」。この島で海賊の一大イベント「海賊万博」が開催された。主催者は、フェスティバル海賊団の船長で「祭り屋」と称される海賊ブエナ・フェスタ。余興として海賊王ゴールドロジャーにまつわる宝探しが行われるということもあり、島にはルフィ達麦わらの一味や最悪の世代をはじめ、大勢の海賊が集結していた。


title: ONE PIECE STAMPEDE

text: 海賊万博が盛り上がる中、ゴールドロジャーにまつわる宝探しが開幕。島の中央湖で突如、突き上げる海流(ノックアップ・ストリーム)が発生し、巨大なシャボンに包まれた島が姿を現す。ロジャーの宝がその島にあると踏んだ海賊たちは、次々と船で突き上げる海流を上り始める。ルフィ達もサニー号で海流を上るが、その最中に突然船内に、最悪の世代の一人であるトラファルガー・ローが姿を現す。ローは何者かにやられた様子でボロボロになっており、ルフィ達に今すぐ島を出るように警告するが、ルフィはそれに反し前に進むことを決める。ローの言葉を聞いたロビンは、海賊万博の裏に何か罠があると睨み、サンジやブルックと共にローに同行し、主催者のフェスタのところに向かう。


title: ONE PIECE STAMPEDE

text: ルフィ達はシャボン内の島に着くと、宝を巡って他の大勢の海賊達と熾烈な争奪戦を繰り広げる。そんな中、皆を出し抜いて一人の海賊が宝を手にした。今や王下七武海となり、海賊万博で警備をしていたバギーだった。その頃、島の地下にあるフェスタの隠れ家に向かったロビン達は、そこでフェスタの会話を盗み聞きし、デルタ島に海軍の無差別殲滅攻撃「バスターコール」を誘発するという衝撃の事実を知る。その事実をルフィ達に知らせるべく慌てて地上に戻ろうとするが、そこで海賊万博に潜入していた海軍中将スモーカーと鉢合わせてしまう。一方地上では、突如巨大なガレオン船が飛んできてシャボンの島を破壊し、大混乱に陥っていた。ガレキと化した島は地上に落下し、島にいた海賊達も次々と落下した。その落下に巻き込まれ、バギーはロジャーの宝を落としてしまう。


title: ONE PIECE STAMPEDE

text: 地上に落下後、何とか事なきを得たルフィ達は、そこに巨大な人影が立っていることに気付く。そこに立っていたのは、ダグラス・バレット。ロジャー海賊団の元船員で、「鬼の跡目」と呼ばれていた大海賊だった。その片手には、ロジャーの宝が握られていた。ルフィ、ゾロ、キッド、キラー、ロー、ドレーク、ホーキンス、アプー、ウルージ、ボニー、ベッジら最悪の世代がバレットに立ち向かうが、バレットはその規格外の強さで、たった一人で全員を圧倒する。さらに、ガシャガシャの実の力で巨大なロボットのような姿になり、なおも立ち向かおうとするルフィ達を叩きのめした。


title: ONE PIECE STAMPEDE

text: その後、バレットは能力を覚醒させ、島中のガレキを取り込み、超巨大な岩の怪物と化した。その圧倒的な力の前に、海軍はついにバスターコールの発動を決定する。そして同じ頃、七武海のハンコック、CP0のロブ・ルッチ、革命軍のサボが、それぞれの目的でデルタ島に来ていた・・・


title: ONE PIECE STAMPEDE

text: 劇中では麦わらの一味が「宝探し服」と「夏休み服」という衣装を着る。衣装デザインは、原作者・尾田の監修のもと、ユニクロのTシャツブランド「UT」デザインチームと東映アニメーションが協力して制作した。「宝探し服」は尾田がイラストを書き下ろした。「夏休み服」は、映画冒頭で一味が夏休みを満喫しているシーンで登場する。


title: ほしのあき

text: ほしの あき（1977年（昭和52年）3月14日 - ）は、日本の女性タレント、女優、グラビアアイドル。本名、三浦 亜希（みうら あき）。東京都出身。エープラス所属。夫は騎手の三浦皇成。2022年時点ではタレント活動を休止している。


title: ほしのあき

text: 2001年頃から本格的にグラビアの仕事を始める。2002年から2003年は、プロレス団体WEW（冬木弘道の設立）の月1興業のエンターテイメント部門の常連で、リング上でマイクを持ちレスラーを相手にコスプレ衣装で迫真の演技をしていた。


title: ほしのあき

text: 2006年、日本テレビ系「ドラマ・コンプレックス」内放送ドラマ『都立水商!』出演より、女優としては本名の「星野亜希」となり、バラエティやグラビアなどと名を使い分けている。（同年4月1日に放送されたTBS系『オールスター感謝祭'06超豪華!クイズ決定版』では、ドラマ『弁護士のくず』の主要キャストとしての出演だったため「星野亜希」名義で出演）。同年5月7日に横浜スタジアムのプロ野球・横浜ベイスターズ対阪神タイガース9回戦では「星野亜希」名義で始球式を務めた（スポーツ紙の報道では『ほしのあき』と『星野亜希』、『ほしのあき（女優名・星野亜希）』と各紙によって表記がまちまちだった）。また、2006FIFAワールドカップドイツ大会のパブリック・ビューイング記者発表会で日本代表を応援する「F組応援団」の団長として出演。


title: ハンニバル・レクター

text: 冷酷で残忍な猟奇殺人犯でありながら、著名な精神科医でもあり、紳士的、貴族的な雰囲気も併せ持つ。殺害した人間の臓器を食べる異常な行為から「人食いハンニバル」（、ハニバル・ザ・カニバルと韻を踏んでいる）と呼ばれる。


title: ハンニバル・レクター

text: トマス・ハリスの創作したキャラクターの中でも代表的な人物であり、特に1991年の映画『羊たちの沈黙』によって世界的に知られるようになった。博識で気品のある振る舞いと優雅な趣向性を持ちながら裏に強烈な狂気をはらんでいるというその異質な精神病質的人物像から、稀代の悪役としてカリスマ的な人気を誇っている。


title: ハンニバル・レクター

text: 元々は1981年に刊行された小説『レッド・ドラゴン』の登場人物で、物語における重要な人物ではあるものの、脇役に過ぎなかった。その後、その存在感を惜しんだハリスが1988年刊行の小説『羊たちの沈黙』で再登場させ、以降、映画の人気もあってシリーズ化され、彼の名を冠した続編『ハンニバル』（1999年）や、その半生を描いた『ハンニバル・ライジング』（2006年）が刊行されることとなった。


title: ハンニバル・レクター

text: 先述の『羊たちの沈黙』を含め、シリーズはすべて映画化されており、特にレクター役としてはアンソニー・ホプキンスがよく知られている。シリーズの初映画化は『レッド・ドラゴン』の『刑事グラハム/凍りついた欲望』（1986年）であり、この時はブライアン・コックスが演じているが、ホプキンスが演じた『羊たちの沈黙』以降に世界的に人気を博したこともあり、一般には知られていない。


title: ハンニバル・レクター

text: この『レッド・ドラゴン』は、2002年にホプキンスがレクター役として再映画化されている。ホプキンスのレクターは視聴者に強烈な印象を残し、第64回アカデミー賞の主演男優賞の他、アメリカン・フィルム・インスティチュート（AFI）が企画した「AFIアメリカ映画100年シリーズ」では、『アメリカ映画の悪役ベスト50』で第1位、彼のセリフ「"A census taker once tried to test me. I ate his liver with some fava beans and a nice Chianti"」（「昔、国勢調査員が来た時、そいつの肝臓をソラマメと一緒に食ってやった。ワインのつまみだ」）は『アメリカ映画の名セリフベスト100』で21位にランク入りするなど、映画史にも大きく記録されている。


title: ハンニバル・レクター

text: ハンニバル・レクターの人物像は、テッド・バンディをはじめとする世界各地の実在するシリアルキラーを融合させて、原作者のトマス・ハリスが創造したものである。しかし、その中でもハリスに一際インスピレーションを与えた人物がおり、それがアルフレド・バッリ・トレビーニョ（Alfredo Ballí Treviño）である。


title: ハンニバル・レクター

text: 原作者のトマス・ハリスは、若き日、テキサス州のベイラー大学で英語学を専攻しながら、地元紙に犯罪記事を提供して身を立てていた。次いでAP通信のニューヨーク支社へと移り、国際報道にも携わったという。そんなジャーナリスト時代であった1960年代初め、ハリスはある殺人事件の取材でメキシコの刑務所に出向いた。その取材中、同刑務所の診療所でサラザール博士と呼ばれる人物とも話をすることになった。サラザール博士の物腰は知的かつ紳士的で、まさにドクターという呼び名を体現したような人物であったため、ハリスは刑務所に勤める医師であろうと思った一方、博士の考え方には時折ぞっとさせるものもあったという。そして取材を終えたハリスは、後に、サラザール博士が自分が思っていたような刑務所の職員ではないことを知る。実は、彼は本名をアルフレド・バッリ・トレビーニョといい、医学の知識を利用して殺した相手の死体を切り刻み小さな箱に収めることで証拠隠滅を図った、元外科医の服役囚であった（彼は同様の手口でさらに複数の殺人を犯した疑いが持たれていた）。このトレビーニョの姿がハリスの作品に大きな影響を与えたという。


title: ハンニバル・レクター

text: なお、レクター博士を演じたアンソニー・ホプキンスは、かつてロンドンに住んでいた時、道端でおかしな行動をしている男性と遭遇し、「かなり怖い思い」をした際、その男性がまばたきをしていなかったことから、レクター博士を怖く見せるために「まばたきをしない」表現を取り入れたという。


title: ハンニバル・レクター

text: 映画化作品においてハンニバル・レクターを演じた最初の俳優は1986年『刑事グラハム/凍りついた欲望』のブライアン・コックスであった。ハンニバル・レクター役で最も有名とされるのは、『羊たちの沈黙』『ハンニバル』『レッド・ドラゴン』で演じたアンソニー・ホプキンスである。『羊たちの沈黙』の演技により、彼は初のアカデミー賞主演男優賞を受賞した。


title: ハンニバル・レクター

text: 2007年に映画が公開された『ハンニバル・ライジング』では新しく若手の俳優ギャスパー・ウリエルが起用され、ホプキンスは出演していない。ホプキンス自身は『世界最速のインディアン』公開での来日時、各映画雑誌などに「もうレクターはこりごりだよ。」と語っている。ちなみにホプキンスはベジタリアンであり、人間はもちろん、牛・豚・鶏は絶対に食べない。


title: ハンニバル・レクター

text: 2013年よりアメリカNBCで放送が始まったテレビドラマ『ハンニバル』ではマッツ・ミケルセンがハンニバル・レクターを演じているが、時代設定が2013年時点の現代に置き換えられているため、原作の生い立ちそのものが根本から異なる。映画版のようにレクターが直接的に犠牲者に噛みつくカニバリズム的描写はない。


title: 静岡市

text: 東京と名古屋の太平洋ベルト地帯上のほぼ中間に位置し、静岡県の東西間でもほぼ中央にある。葵区、駿河区、清水区の3区で構成されていて、範囲は駿河湾から日本平、静岡平野や清水平野を経て赤石山脈（南アルプス）の県境まで南北に繋がる。気候は非常に温暖穏やかで雪が殆ど降らず、一年を通して晴れ間が広がる。


title: 静岡市

text: 旧静岡市と旧清水市の新設合併により、2003年（平成15年）4月1日に設置され、2005年（平成17年）4月1日に全国14番目の政令指定都市に移行した。市制施行日は全国の政令指定都市の中で最も新しい。人口・面積ともに県内では浜松市に次ぎ第2位。


title: 静岡市

text: 市内には約4万の事業所が置かれ、年間商品販売額では3兆円を超えるなど静岡県中部地区における商業都市、ビジネス都市として機能している。静岡駅から駿府城周辺にかけてを核とした静岡都心と清水港周辺にかけて広がる清水都心を併せ持つ多核都市であり、文化教育拠点として東静岡・草薙副都心の整備が進んでいる。


title: 静岡市

text: 世界遺産に指定された三保の松原や駿府城、清水港、静岡浅間神社、久能山東照宮、登呂遺跡、オクシズなど多くの観光資源を有し、大道芸ワールドカップin静岡や静岡まつりなど毎年100万人超の参加者が集まる大規模イベントが開催されるなど 県内の観光都市の一つでもあり、年間約2500万人の観光客が訪れる。


title: 静岡市

text: 1969年までの旧安倍郡域吸収合併等により、全国で5番目に大きい面積を擁すが、森林面積が市域の約80％と全県庁所在地及び政令市の中で最も高く、人口の約98％が市面積の8％に満たない市街地に集積し、高密度な都市を形成している。一方、南海トラフ巨大地震による建物倒壊の懸念から市内マンション化率は政令市で最も低い。そのため地価が高騰する傾向にあり、バブル景気以前の公示地価は横浜市や神戸市など一部の旧六大都市より高く、バブル期の静岡銀行の貸し渋り や人口減少等により停滞状態にある現在でも、札幌市や千葉市など一部の地方中枢都市や首都圏の大都市を抜き後発政令市ではトップクラスに高い。駿府政権時の駿府九十六ヶ町の町割りにより中心市街地の道路幅が狭い傾向にある。市面積の大半は奥静岡（オクシズ）より構成される。北部赤石山脈の他、日本平、賤機山、谷津山、八幡山など市街地にも多くの山が存在する。平成21年3月27日、国により「中心市街地活性化基本計画」が、2地区（静岡地区、清水地区）に認定された。


title: 静岡市

text: 『静岡県 市区町村の役所・役場及び東西南北端点の経度緯度（世界測地系）』（国土地理院）によると静岡市の広袤は以下の通り。また、『我が国の人口重心 －平成27年国勢調査結果から－』（総務省）による人口重心 も併記する。


title: 静岡市

text: 温暖な太平洋側気候である。夏は暑さが厳しく、南アルプスからの北風によるフェーン現象で最高気温が39℃前後に達することもある。冬は1月の平均気温が6.7℃(1991年~2020年の平年値は6.9℃)と九州や四国の県庁所在地に匹敵する温暖さである。南岸低気圧では太平洋から暖気が入るため関東平野や濃尾平野が大雪の際にも基本的に雨になる。そのため1 cm以上の積雪は非常に希で、本土のなかでも最も雪の積もりにくい地域のひとつである。冬型の気圧配置下ではにわか雪が見られる。


title: 静岡市

text: 近年、静岡市の人口は減少傾向となっており、2017年4月1日現在の推計人口が699,421人 となって以降、現在に至るまで推計人口70万人を下回り続けている。住民基本台帳人口は、2019年4月に699,946人となったが5月・6月は70万人を回復した。しかし、7月に699,794人となって以降、現在に至るまで70万人を下回り続けている。政令指定都市の事実上の人口要件を満たさなくなっているが、総務省は「政令市の指定取り消しはない」としている。


title: 静岡市

text: 2005年4月1日の政令指定都市移行に伴い、3つの行政区が設置された。行政区の数は政令指定都市の中では相模原市と並んで最も少ない（次に少ないのは岡山市の4区である）。これは、従来の行政管轄や地域流動をそのまま移行させ、移行による混乱を最小限に抑えるためであること、コスト面、サービス面でバランスが良い1行政区あたり20万人程度という適正人口目安に沿うように設定しているからである。市内中心部では、東海道本線の山側が概ね葵区、海側が概ね駿河区所属だが、JR東海静岡支社と静岡駅敷地内は葵区となっている。


title: 静岡市

text: 政令指定都市移行直後、初代市長小嶋善吉は都市の発展に合わせる形での行政区増設を示唆したが、現状では難しいとの判断で凍結。市議会の中では長田区、日本平区等の提案がある（駿河区役所長田支所は将来、駿河区から分区されることを想定し、また、駿河区の安倍川以西の住民の便を考慮して設置している）。また現状では葵区の区域面積が非常に広大であるため、山間部地域から区役所までの距離が非常に離れているなど、行政サービス上の問題が残存したままとなっている。


title: 静岡市

text: 現在の静岡市は、旧静岡市と旧清水市の新設合併（静清合併）により、2003年4月に発足した。市の名称については、合併の際の合併協議会の多数決により「静岡市」となった。したがって現在の静岡市は、制度上は旧静岡市とは別の自治体である。同様の例は数多くあり、県内では磐田市、掛川市、袋井市（いずれも2005年4月1日合併）や島田市（2005年5月5日合併）等があげられる。


title: 静岡市

text: 2006年3月31日には蒲原町を編入し、これによって飛地が発生した。これは、同じく庵原郡由比町では現在の静岡市との合併が議会で否決され、富士川町では合併相手として現在の静岡市ではなく、元々経済圏である富士市を選んだ。ただし、由比町では住民投票で合併賛成派が多数となった。2007年4月22日の由比町長選挙では合併推進の現職が当選、町議会議員選挙でも合併推進派が過半数となった。これに伴い、5月1日の由比町議会で、5月14日から合併推進室を設置することが可決された。これに基づき、「静岡市・由比町合併協議会」を再度設置して協議が進められ、2008年11月1日に合併することで双方が合意した。12月5日に合併調印式を開催。2008年11月1日には由比町を編入し、飛地を解消した。


title: 静岡市

text: 葵区郊外の安倍川上流の地区は、日本で緑茶栽培業が興った土地でもある。これ以降、安倍川上流の郊外部では緑茶栽培業が盛んになり、江戸時代には徳川将軍家に献上する御用茶の栽培が行われた。北原白秋作詞の『ちゃっきり節』は、地元鉄道会社（現静岡鉄道）のコマーシャルソングとして作られたが、今では茶どころ静岡の新民謡と言える。


title: 静岡市

text: 清水港臨海地帯を中心に軍需工場の系譜を引く大企業や戦後建設された工場等、様々な製造業が立地している。その為、清水の工業生産高は一時県下一を誇ったが、産業構造の変化によりその地位を失った。しかし、近年は一時の停滞期を脱し生産高は微増に転じている。


title: 静岡市

text: 大規模小売店舗立地法になってからは企業私有地の有効活用などで徐々に増えてきたが、もともと平野部の人口密度が高く、安価で大規模な開発用地が残されていないため、店舗面積3万平米を越えるような大型ショッピングセンターは2013年4月のMARK IS 静岡開業までなかった。他方、旧静岡地区全体の商業販売高の減少率は郊外店舗が展開する近隣地域より大きく、今後に課題を残している。


title: 静岡市

text: 公共用ヘリポートとして葵区諏訪に静岡ヘリポートがある。他の空港等との定期便はない。他には航空法上の飛行場ではないものの、清水区三保に三保場外離着陸場（三保飛行場）、清水区蒲原に富士川場外離着陸場（富士川滑空場）があり、主にゼネラル・アビエーション（一般航空）に利用されている。


title: 静岡市

text: 現在LRT（路面電車方式のライトレール）が計画されている。LRT導入を促進する複数の市民団体が発足され、超党派の市議会議員を迎えて実現に向けた活動を行っており、静岡市長の2009年度施政方針に盛り込まれた他、同年度静岡市の予算案に路面電車の路線策定、調査等の予算が静岡市議会で議決された。2011年9月には静岡市と静岡鉄道、静岡商工会議所の三者により「LRT導入検討委員会」が正式に発足している。しかし、その後LRT新設に向けての表だった動きは殆ど見られず、建設を推進する市民団体の活動も先細りの傾向にあり、解散に至った市民団体も存在する模様である。


title: 静岡市

text: 国道1号（バイパス、現道共に）、52号は市内全て指定区間（国土交通省中部地方整備局管理）、その他は非指定区間（静岡市建設局が管理）である。また、焼津市とを結ぶ国道150号新日本坂トンネルは、焼津市内部分についても平成20年度より静岡市が管理している（トンネル設備の管理を市境で区切ることは物理的に不可能なので静岡市が一元的に管理。19年度までは静岡県による一元管理）。


title: 静岡市

text: 清水地域はJリーグ清水エスパルスのホームタウンであり、小学生サッカークラブ発祥の地でもある。1970年代から約20年の間に旧清水市内の高校は、選手権優勝5回・準優勝4回、高校総体優勝8回・準優勝2回の成績を残している。エスパルスのエス (S)は静岡 (Shizuoka)及び清水 (Shimizu)の頭文字である。ホームスタジアムは、清水区にあるIAIスタジアム日本平


title: 静岡市

text: 静岡草薙球場は県内の中心的球場で、全国高等学校野球選手権静岡大会の会場である。2006年までは毎年11月にパリーグ東西対抗が同球場で行われていたほか、かつては横浜・DeNA主催の公式戦・交流戦が年2試合程度行われていた。読売ジャイアンツや東北楽天ゴールデンイーグルスのオープン戦やイースタン・リーグ戦も開催されている。日米野球が行われたことがあり、沢村栄治がベーブ・ルースらアメリカチーム相手に9三振を獲ったというエピソードがあり、球場ゲート前にその対戦を再現した銅像が建っている。


title: 静岡市

text: 2018年、プロバスケットボールのBリーグを目指す男子のクラブチームが静岡市に創設された。名称は「ベルテックス静岡（VELTEX SHIZUOKA）」。2019-20年のシーズンよりB3リーグに参入予定。


title: 静岡市

text: 固定電話の市外局番は、054（200-299、320-399、600-699、900-909）である（焼津市、藤枝市とともに静岡MA）。NTT西日本の一般加入電話の場合、番号帯はいずれも主に、葵区と駿河区は200番台・650番台（一部）、清水区は300番台、焼津市・藤枝市は600番台を使用している。


title: 静岡市

text: 2003年の静清合併当時は、旧静岡市域、志太2市2町が054、旧清水市域が0543（20-99）と、同一市内でも2つの市外局番があり単位料金区域 (MA) も054は静岡MA、0543は清水MAと市外局番ごとに異なっていた。このため、旧静岡市域と旧清水市域の相互間は市外通話となっていた。このため、2007年2月1日に静岡MAに編入され、市内通話となった。市外局番も054に統合された。


title: ふしぎ遊戯

text: 『ふしぎ遊戯』（ふしぎゆうぎ）は、渡瀬悠宇による日本の少女漫画。また、それを原作としたテレビアニメ。1992年より『少女コミック』（小学館）に連載された。略称は「ふし遊」。また、後に発表された『玄武開伝』、『白虎仙記』との区別から本項にて解説される一連のシリーズ作は『朱雀・青龍編』とも呼ばれ、これを略して『朱青』または『朱雀』とも呼ばれる。2015年11月時点で全シリーズの累計発行部数は2000万部を突破している。


title: ふしぎ遊戯

text: 高校受験を間近に控えた中学3年生の夕城 美朱（ゆうき みあか）と親友の本郷 唯（ほんごう ゆい）は『読み終えた者は主人公と同様の力を得、望みがかなう。』という序文に釣られ、図書館の立ち入り禁止区域で見付けた四神天地書という書物を開いて、中に吸い込まれてしまう。そこに待っていたのは、古代中国に似た異世界―四正国の紅南国と、額に鬼の字を持つ青年―鬼宿（たまほめ）との出会いだった。すぐに現実世界に戻れた2人だったが、帰宅後に母親と口論になり飛び出した美朱は再び本の世界へ入ったまま、現実世界へ帰れなくなってしまう。かくして美朱は、軍事大国―倶東国の前に苦境に立たされていた、若き皇帝にして朱雀七星士―星宿（ほとほり）の紅南国を守るため、現実世界への戻り方を知るために、朱雀の巫女となった。やがて美朱は、各地に点在する七星士を探す方法や戻り方を求め訪れた太極山で、仙人―太一君（たいいつくん）の助言と美朱の行方不明を聞き付けた唯の助けで、なんとか現実世界に帰還する。が、入れ替わりに唯が吸い込まれてしまったことからそれを助けるため、また七星士の一人であった鬼宿と強く惹かれ合うようになっていたこともあって紅南国を平和に導くために、決意新たに美朱は兄―奎介（けいすけ）の制止を振り切って本に戻ってしまう。


title: ふしぎ遊戯

text: 一方、美朱と入れ替わりに倶東国に降りた唯は、ゴロツキに襲われたところを青龍の巫女として青龍七星士―心宿（なかご）に助けられる。だが青龍の力の独占を密かに狙う心宿は、ゴロツキ達に唯が強姦されたのは美朱が見捨てたからだと騙り、敵対させるよう仕向けた。こうして唯は心宿の策略により、朱雀を妨害しながらの青龍召喚の旅に出る。心宿により、朱雀・青龍とも七星士達が次々と命を落とす中、一度は不可能かと思われた神獣召喚であったが、玄武・白虎の巫女達の遺産―神座宝を集めれば巫女単体でも神獣を呼び出せると知らされ、争奪戦が始まる。


title: ふしぎ遊戯

text: 最終的にこの争いを制したのは、青龍側であった。神獣―青龍を召喚した唯は、第一の願いで朱雀を封印。続く第二の願いで美朱を本の世界から追放し、唯も共に現実世界に帰還する。しかし美朱を離すまいとした鬼宿も、一緒に本の世界から飛び出してしまう。そこでとうとう鬼宿は、美朱と唯には今までの出来事全てが紙面上の虚構に過ぎないこと―――巫女と七星士が結ばれないと言われて来た本当の意味に、衝撃を受ける。


title: ふしぎ遊戯

text: 美朱達が本の中で神獣召喚を巡って争っていた頃、奎介も美朱と唯を助けるべく、現実世界で奔走していた。現実世界と巫女を繋ぐ共通物質―媒体である美朱のリボンや四神天地書に浮き上がる文面により、四正国や美朱の言動を追い掛ける一方で奎介は友人―梶原 哲也（かじわら てつや）と共に四神天地書とその訳者―奥田 永之助（おくだ えいのすけ）を調べ始めるが、2人が辿り着いたのは奥田の一人娘―多喜子（たきこ）が元玄武の巫女であった事実と、父娘の非業の死であった。さらに奎介達は、本から無事巫女の役目を遂げて帰還した元白虎の巫女―大杉 鈴乃（おおすぎ すずの）より“巫女とは生贄であり、神獣は願いを叶える代わりに巫女の体を喰らう。ただし、巫女が強い心の持ち主ならばその限りではない”と聞かされ、本の世界を追われた美朱に告げた。この事実は召喚で青龍に蝕まれていく体に怯え、美朱へ助けを求めて来た唯にも伝えられたがショックの引く間もなく、紅南と倶東両国を窮地に陥れた心宿が、遂に現実に現れ、第三の願いを自らにもたらすよう唯に迫った。辛くも、鬼宿の助けを得た美朱に助け出されたことで、ようやく心宿の本心に気付いた唯は、最後の願いで朱雀を呼び出す力を美朱に与え、青龍に取り込まれてしまう。


title: ふしぎ遊戯

text: 朱雀を招喚した美朱は、第一の願いで唯を取り戻した後、第二の願いで青龍を封印。世界を破滅から救い、最後の願いで“鬼宿と決して離れない”ことを願った美朱が、唯と現実世界へ戻って数か月後…。奎介の連れて来た、鬼宿の記憶と誓いの指輪を持った後輩―宿南 魏（すくなみ たか）と再会する。


title: ふしぎ遊戯

text: 第二部（OVA2参照）では高校生になった美朱が、学校行事で訪れた高松塚古墳で朱雀と再会。救いを求める声と魏に迫る危機に、鬼宿の記憶を探して、魏と再び本の世界へ降り立つ。朱雀七星士達との再会に感激するも束の間、あの朱雀と青龍の激闘の直後に井宿と翼宿の手元に現れた石が魏の記憶だと知り、不気味な気配を感じつつも、戦死した七星士達の石を求めて旅を開始する。しかしその頃、現実世界の美朱の高校や奎介達の大学にも、妖しい影が迫りつつあった。


title: ふしぎ遊戯

text: 朱雀を守護神とし、四正国の内南に位置する温暖気候の国。皇帝の治世が行き届いているためか、四正国の中では比較的治安が良い。しかし近年では倶東国の軍事的脅威に晒されている。首都は栄陽（えいよう）。朱雀の象徴色は朱。そのため、朱雀七星士の体に出る文字の色は赤色。朱雀七星士は全員男である。


title: ふしぎ遊戯

text: 青龍を守護神とし、四正国の内東に位置する軍事大国。その国風と現皇帝が暴政を敷いていることから国内では内乱が絶えず、治安も非常に悪い。首都は春封（しゅんふう）。青龍の象徴色は青。そのため、青龍七星士の体に出る文字の色は青色。


title: ふしぎ遊戯

text: 玄武を守護神とし、四正国の内北に位置する最も広大な国。首都は特烏蘭（トウラン）。国土のほとんどが殺伐とした荒野や山だが、資源が豊富。モンゴルをイメージしている。玄武の象徴色は黒。そのため、玄武七星士の体に出る文字の色は黒く、光り輝く時は銀色。200年前の玄武召喚により、永遠の平和が約束された国である（詳しくはふしぎ遊戯 玄武開伝の項目を参照）。


title: ふしぎ遊戯

text: 第一部（テレビアニメシリーズ）と第二部の間のストーリーとされるアニメオリジナルエピソードが全3巻、第二部が全6巻、外伝の永光伝が全4巻製作された。TVアニメシリーズと同じスタッフで製作されたが、外伝のみ若干異なる。


title: ふしぎ遊戯

text: TVシリーズ後のアニメオリジナルエピソード。全3巻。何者かによって再び四神天地書の中に戻された鬼宿。本の中では数十年が経過しており、誰も当時の自分を知る者はなかった。宮殿を訪ね、星宿の曾孫だという少年の皇太子に国を救った伝説の朱雀七星士として快く朱雀廟に招かれるが結界に阻まれ入ることができず、朱雀七星士を語る偽者として追い出されてしまう。太一君を頼って太極山を訪ねても、岩の転がった山にしか見えない。そんな時、自分のことを心宿と呼ぶ少女に出会い、鬼宿は苦悩する。


title: ふしぎ遊戯

text: 原作第二部をアニメ化したOVAシリーズ。全6巻。高校生になった美朱が、高松塚古墳での朱雀からの救いを求める声と魏に迫る危機に、鬼宿の記憶を求め、魏と再び本の世界へ降り立つ。第一部で故人となった朱雀七星士や唯達とも力を合わせ、四神天地書内だけでなく現実世界をも股に掛けた魔人―天罡との戦いに美朱達が臨む。七星士達の過去や死後の紅南国内での因縁、現実世界の人々を洗脳して襲い来る祀行 斂や神代 魅との対決が描かれる。


title: ふしぎ遊戯

text: 小説「ふしぎ遊戯外伝」7&8巻をアニメ化したOVAシリーズ。全4巻。魏への好意から美朱に対する嫉妬心で、自ら四神天地書の世界へ旅立った朱雀の二代目巫女―榊真夜が主人公となっている。数々の経験を経た真夜はやがて、魏と美朱の真実を知ることになる。


title: ふしぎ遊戯

text: 2009年6月25日には『ふしぎ遊戯 玄武開伝 外伝 鏡の巫女』と『ふしぎ遊戯 朱雀異聞』がカップリングされたニンテンドーDSソフト『ふしぎ遊戯DS』が発売された。限定版にはドラマCDの朱雀編『朱雀七星士、柳宿争奪戦!?』と玄武編『真夜中の激闘! 伝説のキノコを求めて』が同梱。


title: 都営地下鉄三田線

text: 三田線（みたせん）は、東京都品川区の目黒駅から板橋区の西高島平駅までを結ぶ、東京都交通局が運営する鉄道路線（都営地下鉄）である。『鉄道要覧』には6号線三田線と記載されている。開業当初は「都営6号線」と称した（後述）。基本的に都営三田線と呼ばれることが多い。


title: 都営地下鉄三田線

text: 東京特別区部の南部から都心部の日比谷・大手町を経由し、北西部の板橋区まで、おおむね南北を弓なりに（西に向いた逆C字型）走る路線である。目黒駅で東急目黒線と相互直通運転を行っている（詳細は#運転を参照）。


title: 都営地下鉄三田線

text: この路線は高島平駅側より開業したが、起点は目黒駅（2000年9月26日 - ）である。ワンマン運転を実施しており、保安装置としてホームドア（日立製作所製のホームゲートシステム）を全駅に装備する（#駅設備を参照）。


title: 都営地下鉄三田線

text: 収支状況は、2004年度決算で純損益が約16億2,131万6,000円の赤字、2005年度決算で約14億8,247万4,000円の黒字、2006年度決算で約21億6,957万6,000円の黒字、2015年度決算で約58億3,153万円の黒字と着実に改善している。


title: 都営地下鉄三田線

text: 目黒 - 白金高輪間 (2.3 km) は東京メトロ南北線と線路（施設）を共用しており、東京地下鉄が第一種鉄道事業者、東京都交通局が第二種鉄道事業者となっている。このため、列車の最高運転速度はこの区間に限り南北線に合わせて80 km/hとなっているほか、運賃計算方式に特例がある（東京メトロ南北線の目黒 - 白金高輪間の乗車に有効な乗車券で同区間の都営三田線も利用することができる）。東京メトロ南北線#運賃計算の特例を参照のこと。


title: 都営地下鉄三田線

text: 本路線の建設は、1957年（昭和32年）の建設省告示第835号「東京都市計画高速鉄道網」において5号線（現在の東京メトロ東西線）の分岐線として示された大手町 - 下板橋間の計画が元となっている。当初は帝都高速度交通営団が事業者となり、建設および開通後の営業を担当する予定であった。1960年（昭和35年）3月ごろより、5号分岐線の建設が具体的に検討され始めた。この路線は都電の水道橋線（新常盤橋 - 春日町間）、白山線（春日町 - 白山上間）、巣鴨線（白山上 - 巣鴨車庫間）および板橋線（巣鴨車庫 - 旧・下板橋間）とほぼ重なるルートで、18系統（神田橋 - 志村坂上間）・35系統（田村町一丁目 - 巣鴨車庫間）が運転されているため、東京都交通局による建設・営業が望ましいとされた。


title: 都営地下鉄三田線

text: 1962年（昭和37年）1月に開かれた首都圏整備委員会・建設省・運輸省による会談において、5号分岐線の建設が正式に決定。続いて運輸大臣・東京都知事・営団総裁による会談が開かれ、都交通局による事業化が内定した。


title: 都営地下鉄三田線

text: 同年6月8日運輸大臣提出の都市交通審議会答申第6号において分岐線は6号線として切り離され、5号線について営団が、6号線について都交通局が建設・営業する方針が正式に決定された。6号線は西馬込方面より五反田・田町（三田駅）・日比谷・春日町（当時の都電水道橋線・白山線停留場名。開業後の春日駅）・巣鴨および板橋区大和町（やまとちょう。当時の都電志村線停留場名。開業後の板橋本町駅付近）の各方面を経て、東武東上線上板橋駅および志村（当初は都電志村線の志村橋終点付近を想定。後に現・高島平駅に変更。）付近の各方面へ至る路線として示された。軌間は1435 mm（標準軌）を採用し、西馬込駅 - 泉岳寺駅間と馬込検車場（現・馬込車両検修場）は1号線（現・都営浅草線）と共用する予定であった。


title: 都営地下鉄三田線

text: 1962年10月には6号線について、東京急行電鉄（東急電鉄）および東武鉄道（東上線）との直通・相互乗り入れ運転計画が検討された。6号線の軌間を1067 mm（狭軌）に変更し、東急側は泉岳寺駅から別線（仮称・東急泉岳寺線）として建設予定であった桐ヶ谷駅まで、途中駅を五反田駅のみとして延伸し、池上線を経由して（旧）田園都市線（当時の名称。2018年現在の大井町線）と接続した上で直通運転、東武側は上板橋駅で6号線と接続した上で埼玉県方面と直通運転する計画が提示された。軌間変更を打診された都交通局はこの計画に難色を示したが、運輸省による調整にて6号線のうち泉岳寺 - 西馬込間のみを、既に押上 - 人形町間で開通していた1号線（浅草線）延長区間に編入して標準軌で、残りの区間を東急・東武相互乗り入れ対応として狭軌で建設することが決定された。


title: 都営地下鉄三田線

text: しかし、東武から「大和町駅（やまとちょうえき・板橋区） - 上板橋駅間は運転需要対応困難である上、上板橋駅を乗り入れのために改良する余裕がない。」との申し入れがあったことを受けて、1964年（昭和39年）1月31日に同区間の建設を取りやめて、志村駅から埼玉県北足立郡大和町（やまとまち。現・埼玉県和光市）の東武東上線大和町駅（やまとまちえき、現・和光市駅）まで延伸して接続した上で相互乗り入れを行う計画に改訂された。東急は前述の泉岳寺線を、東武は志村駅 - 大和町駅間の連絡線（東武東上支線。板橋区が1969年（昭和44年）3月に実施した住居表示により高島平の町名が発足し、同年8月に都営地下鉄6号線志村駅が高島平駅に改称されてからは仮称・東武高島平線として予定されていた。）を建設するという内容の各社分掌も盛り込まれた。この合意に基づき、同年11月には3事業者により「6号線建設および相互直通運転に関する覚書」が締結された。この間、都交通局は1964年3月に大手町 - 巣鴨間の地方鉄道敷設免許について営団からの譲受を申請した。さらに同年10月に泉岳寺 - 大手町間および巣鴨 - 志村間の免許申請を行い、3区間とも認可され、同年12月18日に泉岳寺 - 志村間の地方鉄道敷設免許が交付された。東京都（交通局）は、営団地下鉄へ567万4,250円を支払うことで譲渡を受けている。


title: 都営地下鉄三田線

text: 一方、軌間変更により都交通局では馬込検車場の共用ができなくなったことから、6号線専用の車両基地が新たに必要になり、公団住宅蓮根団地西側の用地を蓮根検車場として使用する計画を追加したが、後に志村検車場（現・志村車両検修場）の設置に変更された（計画変更の経緯は後述）。


title: 都営地下鉄三田線

text: 上記の経緯から、都交通局と東急は建設計画について歩調を合わせる考えを示し、また都交通局と東武はATSを共同で開発するなどの協力体制が採られた。その上で都交通局は6号線（三田線）について車体寸法や保安装置などの面で東武鉄道の規格を踏襲する「6号線直通車両規格」を制定し、直通運転実施路線は東武東上本線・東武東上支線（高島平線）・都営三田線・東急泉岳寺線・池上線・大井町線・田園都市線（未成線以外は2019年現在の線路名称による）となることが一度は決定した。


title: 都営地下鉄三田線

text: ところが、翌1965年（昭和40年）1月に東急は突如として6号線（三田線）への乗り入れ計画を中止する意向を示した。距離的にも時間的にも乗客の利便増進に資するものではないという東急の経営判断によるものであった。東急はその代替として営団3号線（銀座線）への乗り入れを目指す計画に変更したため、泉岳寺線計画は撤回された。これにより6号線（三田線）南側の直通運転計画は宙に浮いた。


title: 都営地下鉄三田線

text: 三田駅以南の計画が定まらないまま、都営地下鉄6号線は東武東上線との相互乗り入れを準備しつつ、当面の間志村（高島平）駅 - 三田駅間のみで営業することになり、1968年（昭和43年）から1973年（昭和48年）にかけて開通した。1968年12月の巣鴨 ‐ 志村間開通時に導入された6000形の行先方向幕には志木・大和町・上福岡・川越市など、東武東上線相互乗り入れを想定したコマも含まれている。しかしその数年後には東武鉄道も、都心へ向けて大きく迂回するルートであること、および池袋駅に乗り入れないため、東武百貨店をはじめとした池袋地区の開発に資さず、東上線にとっての線増効果をもたらさないと見込まれることを理由として、営団8号線（有楽町線）に乗り入れ先を変更する旨を都交通局に通知した。この件で都交通局は東急・東武に対して抗議を行ったが、結局は両社の意向に押し切られた。


title: 都営地下鉄三田線

text: 高島平駅 - 西高島平駅間は前述の通り東武高島平線であったが、都交通局が高島平西部へのアクセス路線として1973年（昭和48年）4月28日に東武鉄道から免許を譲り受け、着工・延伸することになった。なお、都市計画の上ではその後も西高島平 - 和光市間（3.3 km）の都市高速鉄道第6号線は廃止されておらず、東京都の都市計画図などには西高島平以遠の6号線のルートが記載されている。


title: 都営地下鉄三田線

text: 東急泉岳寺線桐ヶ谷 - 東武東上線大和町（やまとまち）間の3事業者による路線建設計画・相互乗り入れ運転計画策定当時の1964年に都交通局が制作した都営地下鉄6号線の案ダイヤの中で一番有力なものとされたのは、東武東上線内での列車は、日本住宅公団による霞ヶ丘団地および上野台団地の最寄駅で引き上げ線も用意されている上福岡駅で折り返す列車を多数設定する（一部の列車は川越市駅・東松山駅まで運転）内容であった。当時、上福岡駅の2駅手前であった志木駅でも折り返しは可能であり、東急の乗り入れ計画中止後に都交通局で作られた都営地下鉄の案ダイヤでは、志木駅折り返し列車を多数設定していたものもあった。


title: 都営地下鉄三田線

text: 一方東武側の案ダイヤは、都心側において当初は泉岳寺駅（東急との乗り入れ計画策定時点）、後に御成門駅（東急との乗り入れ計画中止後）で折り返す列車を軸に、一部東急線方面に向かわせる内容であった。また東急側の案ダイヤでは新板橋駅で折返す列車を基本とし、一部志村駅（高島平駅）発着や東武線方面に直通することをそれぞれ検討していた。


title: 都営地下鉄三田線

text: 東急では泉岳寺線に関して、五反田駅を高々架から地下に移設した上で泉岳寺駅 - 五反田駅間で1号線（浅草線）と並行させ（前述の通り、途中駅は都営地下鉄の仮称・二本榎駅、すなわち高輪台駅のみで、東急線に途中駅は設けない）、五反田駅以西は戦時中に廃止していた桐ヶ谷駅（大崎広小路駅と戸越銀座駅の中間に位置していた）を大崎広小路駅の代替として復活し、戸越銀座駅付近まで新規路線を建設して既存の池上線と接続する構想を立てていた。戸越銀座駅以西については旗の台駅を改良して、池上線と（旧）田園都市線（大井町線）との連絡線を設けて接続し、二子玉川園駅（現・二子玉川駅）を経て、そのまま現・田園都市線長津田駅に直通する構想であった。泉岳寺線の開業と同時に池上線の桐ヶ谷駅 - 五反田駅間は廃止が計画されていた。6号線から乗り入れてくる列車の東急線内折り返しは鷺沼駅および長津田駅（および将来的には一部の列車を当時延伸計画中であった中央林間駅まで延長）で計画されていた。


title: 都営地下鉄三田線

text: 1972年（昭和47年）3月1日運輸大臣提出の都市交通審議会答申第15号において6号線の新たな延伸計画が立てられ、「桐ヶ谷方面－大和町（和光市）方面」が「大宮市西部…浦和市西部－戸田市西部－高島平－清正公前（現・白金高輪駅）…港北ニュータウン（横浜市）」に改められ、和光市駅－高島平駅間の東武高島平線計画は正式に撤回された。1971年に発表された当初の港北ニュータウン計画では、都営地下鉄6号線を西馬込から港北ニュータウンを経由して中山駅まで延伸する計画が盛り込まれていた。計画書には横浜市営4号線とともに東京6号線が鉄道計画の根幹をなしており、相当に具体的な駅の設置場所とともに東京6号線の延伸が必須であるという書き方がなされている。


title: 都営地下鉄三田線

text: しかし1985年（昭和60年）7月11日の運輸政策審議会答申第7号において、この計画は目黒駅止まりとなり、東急目蒲線と相互乗り入れ（仮称・東急都心線、開業後の東急目黒線）を行うことが決まり、同時に三田線の港北ニュータウン延伸計画は撤回された。この決定を受けて、以前制定していたが事実上廃止となった「6号線直通車両規格」とは別の「相互直通運転における東急目黒線・南北線・三田線との直通車両申し合わせ事項」と称する新たな直通車両規格を、都交通局他2者において新たに制定した。


title: 都営地下鉄三田線

text: 一方北側については、1976年（昭和51年）5月に開業した西高島平駅から北進し、荒川を橋梁で渡り、新大宮バイパスの上下線間にあった当時未開通の自動車専用道路予定地を活用して北上し、国鉄武蔵野線西浦和駅を通り、大宮市西部（現在のさいたま市西区）まで延伸するという計画が立てられた。しかし、都外への延伸は沿線自治体議会の理解を要することや、1985年9月30日の国鉄埼京線開業の影響もあり、上記の運輸政策審議会答申第7号でこの計画は削除され、1990年以降同ルートには首都高速5号池袋線の延伸区間と首都高速埼玉大宮線が順次開通した。


title: 都営地下鉄三田線

text: 以上の経緯を経て、東急との乗り入れは当初計画の泉岳寺線・池上線・田園都市線（後の大井町線）から目黒線へと、対象路線は変わったものの実現することとなった。これを受け、東京都交通局では1989年（平成元年）3月30日に三田 - 清正公前（仮称時・現在の白金高輪）間 1.7 kmの第1種鉄道事業免許を、清正公前 - 目黒間 2.3 km は第2種鉄道事業免許の申請を行い、同年5月24日に事業免許を取得した。この免許交付時点で、目黒延伸は1995年（平成7年）10月開業予定とされていた。各種手続きを経た、1992年（平成4年）7月17日に延伸区間の建設工事に着手した。


title: 都営地下鉄三田線

text: 合わせて、三田線は開業から20年ほどが経過していることから、営団（当時）・東急・東京都の3者間で相互直通車両規格を定め、三田線の保安装置ATC化・列車無線の更新・乗り入れ車両は8両編成とするなどが盛り込まれた（ただし、目黒開業時点での8両編成化は見送られた）。


title: 都営地下鉄三田線

text: なお、1964年（昭和39年）12月に取得していた泉岳寺 - 三田間の地方鉄道敷設免許は、1972年（昭和47年）に清正公前 - 三田間に変更する起業目論見変更申請の状態となっていたが、清正公前以南の路線ルートが正式に決まっていないことから、処分保留となっていた。前述の免許取得と同時処分により、前述した泉岳寺 - 三田間の第一種鉄道事業免許の廃止許可と、起業目論見変更申請は交通局に返付された。


title: 都営地下鉄三田線

text: 当初は1995年度の開業を予定（前述）していたが、建設工事の遅れから1997年度→1999年度、最終的には2000年度（2000年秋）まで延期した。2000年（平成12年）1月24日にはトンネル完成式およびレール締結式が実施された。最終的に東京6号線は西高島平駅 - 目黒駅間の路線として、2000年9月26日に全線開通した。


title: 都営地下鉄三田線

text: なお、乗り入れに先立って1999年（平成11年）12月3日に保安装置をT形ATSからATC方式に切り替え、列車無線を誘導無線（IR）方式から空間波無線（SR）方式に切り替えた。2000年（平成12年）4月からは自動列車運転装置（ATO）を使用開始したほか、乗り入れ直前の9月22日からは車掌乗務を省略したワンマン運転を開始した。ワンマン運転時のホーム上の安全確保のため、全駅にホームゲートを導入したことで各駅の停車時分が増加するが、ATCの導入による最高速度を向上（70 km/h→75 km/h） させることで、従来からの運転時分を確保した。


title: 都営地下鉄三田線

text: 港北ニュータウン地区への鉄道建設についても、2008年6月22日に乗り入れ先の東急目黒線列車運転区間が武蔵小杉駅から日吉駅まで延伸され、同駅にて連絡する横浜市営地下鉄グリーンラインが港北ニュータウンを抜けて中山駅までを結ぶという形で実現された。


title: 都営地下鉄三田線

text: なお、営業区間確定前の東京都の公式文書において、三田線の正式な起点は上記の理由から泉岳寺駅となっていた。そのため関係官庁に届け出る文書では未成線である泉岳寺駅 - 三田駅間を加えた実キロ数が記入していたものもあったが、目黒開業時までに正式起点を目黒駅に改め、実キロ数も泉岳寺駅起点のものから目黒駅起点のものに書き換えられた。


title: 都営地下鉄三田線

text: 東急目黒線は、2022年度に開業予定の東急新横浜線・相鉄新横浜線を経由して相模鉄道本線・いずみ野線への直通運転が計画されている。後述するように乗り入れ対応の車両である6500形の導入計画を有している。また、東急目黒線の武蔵小杉駅の乗降客数の著しい増加と、新規に乗り入れる予定の相鉄に合わせて、この乗り入れ開始時までに三田線の8両編成化が計画されており、地上設備についても8両編成対応に順次改修を予定している。


title: 都営地下鉄三田線

text: 相鉄側では21000系が東急目黒線・都営三田線・東京メトロ南北線・埼玉高速鉄道埼玉スタジアム線直通対応として製造されている。東急側でも3020系を新造しており、また東急目黒線所属の既存車両（3000系と5080系）も8両編成化して相鉄直通対応を実施した。また、都交通局の車両においても8両編成の新型車両6500形を13本導入している。


title: 都営地下鉄三田線

text: 三田線については東急新横浜線側への乗り入れを先行して調整している段階であり、その調整の終了後に相鉄・東急・東京都交通局の3者間で乗り入れ協議を開始することになっている。相鉄 - 東急 - 都営地下鉄の3者直通列車運転も計画されているが、都交通局側では6500形の投入が行われてはいるものの、落成時点では相鉄直通対応ではないことから、相鉄側では当面は片乗り入れとし、運用する車両も東急車と相鉄車のみとなる。


title: 都営地下鉄三田線

text: これに先立ち、都交通局では相鉄との相互乗り入れの準備として、「ダイヤ作成支援システム三田線 相鉄線乗入れ改修委託」を日立製作所と随意契約の上で見積をしていることが2020年12月に明らかとなった。また、2021年には相鉄21000系第1編成が、まずは東急に貸し出されて各種試験を実施し、元住吉検車区や東急目黒線への入線試験を実施した後に、東京都交通局に又貸しの形で都営地下鉄三田線にも入線試験を実施した。三田線入線試験実施期間中は志村車両検修場に留置していた。


title: 都営地下鉄三田線

text: 地下区間の建設にあたっては、首都高速道路やほぼ全区間にわたって共同溝の計画、また地上道路の立体交差（高架橋方式の橋脚またはアンダーパス道路）の計画があり、三田線トンネルと競合しないよう配慮した構造とした。


title: 都営地下鉄三田線

text: 志村坂上 - 千石間は中山道・白山通り（国道17号）の道路下を、白山 - 神保町間は白山通り（都道301号）の道路下を、大手町 - 三田間は日比谷通りの道路下を、開削工法によって建設した。道路下から大きく外れる千石 - 白山間、神保町 - 大手町間は民有地の地下を通過することから、シールド工法（後述）によって建設した。巣鴨駅の南側では、駅前の巣鴨橋（国道17号が山手線・山手貨物線を跨ぐ橋）が三田線の建設工事に支障することから、橋の架け替えが実施された。


title: 都営地下鉄三田線

text: 大手町駅（厳密には日本橋川の神田橋付近）から日比谷駅にかけては千代田線との並行区間（同時施工・営団が東京都から受託施工）となっており、日比谷通りの地下を千代田線は東側、三田線は西側（皇居側）を通っており、両線のトンネルが一体構造となっている。日比谷通りの幅員の制約により、千代田線と三田線の駅を並べて設置することはできないことから、約2 kmの並行区間に約500 m間隔で駅を設置することとし、千代田線大手町駅、三田線大手町駅、千代田線二重橋前駅、三田線日比谷駅、千代田線日比谷駅が交互に設けられている。


title: 都営地下鉄三田線

text: 当初終点であった三田駅は地上用地の制約から、行き止まり駅ながら上下2段式のホーム構造で、折り返しには芝公園駅の三田駅寄りに設置した両渡り分岐器を使用して単線並列運転を行っていた。これは泉岳寺方面への延伸を想定した暫定的なものとしたが、この状態は目黒方面の延伸まで約27年間続いた。


title: 都営地下鉄三田線

text: 延伸区間のうち、白金高輪 - 目黒間および共同使用駅となる白金高輪駅の建設・設計は営団地下鉄（当時）に委託した。東京都交通局では上下2段の開削トンネルを施工する芝工区（延長150 m286）と上下2段のシールドトンネルを掘削する三田シールド工区（延長1,310 m）を施工した。


title: 都営地下鉄三田線

text: 芝工区は、三田駅の白金高輪寄り 42 m の改造工事と、地上には多数のビルが立ち並んでおり、建設工事に支障する中層ビル8棟をアンダーピニング（下受け）しながら上下2段の開削トンネルを構築する普通部108 mから構成される。


title: 都営地下鉄三田線

text: 三田シールド工区は、白金高輪から三田駅方面に向かって2本のシールドトンネルを施工する区間である。技術の進歩によりシールドマシンは機械式の泥水加圧式シールド機2基が使用され、掘削区間には半径160 mの急曲線、35‰の急勾配があり、これらに対応した中折れ機構を備えている。この区間は民有地の地下を通過すること、また通過する地上道路（港区特別区道第1024号など）の道幅が狭いことから、上下2段の単線並列（縦列）シールドトンネルで施工した。


title: 都営地下鉄三田線

text: 志村坂上駅より北西側、西高島平駅までの区間は地上高架線となっていて、三田線は都営地下鉄の路線で最長距離の地上区間 (5.2 km) を持つ。志村坂上駅 - 志村三丁目駅 - 蓮根駅 - 西台駅の間ではS字カーブが連続するが、これは本路線の計画段階において、志村地域のルートが幾度も変更された名残りである。


title: 都営地下鉄三田線

text: 1962年（昭和37年）に都市交通審議会答申第6号で示された北側の終端「志村」へ至るルートは、当時営業中の都電志村線（41系統）を踏襲する形で、現在の志村坂上駅からそのまま中山道を北上し、板橋区長後二丁目（現・坂下二丁目）で新河岸川に架かる志村橋の手前へと至るものであった。ところが、その後埼玉県方面への延伸を検討した際、志村坂上から北上して地下方式のまま河川をくぐり抜けるためには勾配が急になり過ぎることと、新河岸川・荒川の河川下工事が地質上困難で莫大な費用が掛かることが判明した。このため、志村坂上以北は地上に高架線を建設して、河川を橋梁で越えるように計画変更を目論んだが、中山道沿いには支障物件が多かったため、ルートを西側に変更して、現在の志村三丁目駅 - 蓮根駅を経由し、そのまま北上して蓮根三丁目の蓮根橋手前へ至り、そこに「志村駅」を設置する案が策定された。


title: 都営地下鉄三田線

text: その後1964年（昭和39年）に「志村駅」における6号線と東武東上線の相互乗り入れ計画が盛り込まれ、翌1965年（昭和40年）には板橋区土地区画整理事業により、旧徳丸ヶ原水田地区に大規模団地を造成する方針が決定した。これにより増加が見込まれる地域住民のアクセスの便を考慮し、また先述の計画変更で取り止めとなった馬込検車場使用計画の代替として、公団住宅蓮根団地の西側、志村西台町（現・高島平一丁目付近）に建設を予定していた車庫へ向かう引込線用地の一部を本線に転用し、車庫建設地を同町内北部（現・高島平九丁目に位置する志村車両検修場）に再度変更した上で、西台駅 - 高島平駅に至る現在のルートを形成することになった。以上の経緯により、地上区間において連続する急カーブが設けられることになった。


title: 都営地下鉄三田線

text: S字カーブ区間の最小曲線半径は、志村坂上 - 志村三丁目間が298メートル（制限速度60 km/h）、志村三丁目 - 蓮根間が211メートル（制限速度50 km/h）、蓮根 - 西台間が162メートル（制限速度40 km/h）となっている。また1976年（昭和51年）5月6日開業の高島平 - 西高島平駅間は一部を除きスラブ軌道となっている。


title: 都営地下鉄三田線

text: 目黒駅から東急目黒線の日吉駅まで相互直通運転を実施している。白金高輪駅を起・終点とする列車の大部分は同駅で埼玉高速鉄道線・南北線からの目黒方面発着の列車との接続がほとんどとられている。ラッシュ時には高島平駅を始発・終着とする列車（出・入庫列車）がある。2017年3月25日のダイヤ改正までは御成門駅折り返しもあった。


title: 都営地下鉄三田線

text: 2004年12月23日から2009年まで、臨時列車「みなとみらい号」が6300形により高島平駅 - 横浜高速鉄道みなとみらい線元町・中華街駅間で運行されていた。末期を除いて行楽シーズンに1 - 2か月に1回の割合で設定されていた。この列車には特製のヘッドマークを取り付けていた。三田線内は各駅停車であった。


title: 都営地下鉄三田線

text: 大晦日の終夜運転を開業から1972年までと1986年以降実施している。2000年以降はこの時のみ目黒駅発着の列車が運転されている。また、2014年より水道橋駅が最寄りの東京ドームでのコンサートイベントへの対応として、一部時間帯で終夜運転列車を増発して以降は、新板橋駅発着（2014年度のみ）や1往復のみ三田駅発着の列車も設定されている（2014年度に設定開始。2014年度のみ新板橋駅発着、2015年度は高島平駅発着。2016年度、2017年度は南行西高島平駅発、北行高島平駅着で設定。目黒駅発着列車と同様に終夜運転のみの設定であり、芝公園駅南方の非常渡り線を使用して転線している）。なお、2016年度より終夜運転の本数が縮小され、これまで基本的に30分間隔（1時台のうち、三田駅発着列車が入る場合を除く）であったものを、午前2時台 - 4時台の間は1時間間隔に減便した。


title: 都営地下鉄三田線

text: 終夜運転以外では、8月に行われるいたばし花火大会では2010年頃まではこの時しか運転されない巣鴨駅発着が臨時運転されていたが、後に巣鴨駅発着は御成門駅発着に延長され消滅した。しかし、御成門行きもこの時限り運転される列車である。


title: 都営地下鉄三田線

text: 2006年9月25日より東急目黒線直通列車の一部が東急線内にて急行列車としての運行を開始した。東急線区間で急行運転が開始された後も、三田線内は全列車が各駅停車での運転となっている。また、三田線内では都営車においては日吉方面行き急行を除いて種別表示を行わないが、東急車では各駅停車でも種別表示を行う。


title: 都営地下鉄三田線

text: 日中は30分サイクルのパターンダイヤであり、三田線内（西高島平駅 - 白金高輪駅間）は6分間隔である。30分に東急線日吉駅発着が3本（このうち1本は東急線内急行）、白金高輪駅発着が2本運転される。このうち、東急線内急行運転の列車は白金高輪駅での南北線・埼玉高速線内発着の列車との接続を行わない。


title: 都営地下鉄三田線

text: また、2016年10月21日のダイヤ改正で、平日の朝に高島平 - 御成門間で1往復増発された。これにより、2008年6月22日のダイヤ改正で消滅した通常ダイヤにおける定期列車の御成門駅発着が復活したが、2017年3月25日のダイヤ改正で東急目黒線直通列車に変更され再度消滅した。しかし、御成門駅発着列車自体は前述のいたばし花火大会開催時の臨時列車で設定されている。


title: 都営地下鉄三田線

text: 都営地下鉄の4路線では最も輸送人員が少ない路線であるが、6両編成であり他路線と同様に混雑する。板橋区内の11駅は一日平均乗降人員が4万人を下回るが新板橋駅まで接続路線がなく、山手線と接続する巣鴨駅までの区間が最混雑区間となっている。


title: 都営地下鉄三田線

text: どの列車がどの車両で運転されるかは列車番号の末尾アルファベットで区別されており、「T」が都交車両（31T以降の奇数番号）、「K」が東急車両（01K - 29K）となっている（「S」は東京地下鉄車両で30S - 78Sの偶数番号、「M」は埼玉高速車両で80M - 98Mの偶数番号）。列車番号は『MY LINE 東京時刻表』（交通新聞社）にも掲載されている。


title: 都営地下鉄三田線

text: また、東急線内の列車番号は6桁の数字で表記され、上3桁が運用番号を表している。400番台が都交車両、200番台が東急車両となっており（300番台は東京地下鉄車両、500番台は埼玉高速車両）、例えば「31T」運用の場合は東急線内では「431」となる。


title: 都営地下鉄三田線

text: なお、東急車両の運用は三田線運用と南北線・埼玉高速線運用とで別々に組まれ、奇数番号（東急線内基準）が三田線運用、偶数番号（同）が南北線・埼玉高速線運用となっている。また各社局間の走行距離調整の関係上、東急車両は東急目黒線に乗り入れない列車（白金高輪折り返しなど）にも使用されている。


title: 都営地下鉄三田線

text: 目黒駅は東急電鉄、白金台駅と白金高輪駅は東京地下鉄、それ以外の各駅（三田 - 西高島平間）は東京都交通局の管轄駅のため、駅設備は管轄している各事業者に準じたものが使用されている。東京地下鉄の管轄2駅ではガラス張りの準密閉式フルハイトタイプのホームドアを使用しており、それ以外の駅では東急管轄の目黒駅を含めてハーフハイトタイプのホームゲートを使用している。


title: 都営地下鉄三田線

text: 設備の信頼性向上と、2022年度以降に実施する8両編成化に対応するため、2019年（令和元年）6月17日より各駅にて日立製作所製のホームドアを交換する工事を順次行い、2022年5月11日に日比谷駅を最後に完了した・。


title: アイシールド21の登場人物

text: 事情によりキックゲームに特化したスペシャルチーム。選手の名前は楽器やスターなどから付けられたものが多い。マスコットはギターを持ったロッカー蜘蛛のロカ・ビリー。昨年の東京大会で準優勝を果たしたが、その後主力メンバーをアレキサンダーズに引き抜かれ大幅な戦力減を余儀なくされ春季東京大会では惨敗を喫した。それゆえ秋季東京大会前の評価ではコータローのキック以外は評価されずDクラスの扱いだったが下馬評を覆し準決勝まで勝ち抜いた。準決勝でホワイトナイツに敗退し、関東大会出場を懸けてデビルバッツと3位決定戦で激突した（実際の東京4位校はSIC地区大会準優勝校とのプレーオフを制すれば関東大会に出場できる）。一流選手と呼べるのは赤羽とコータローのみだが、赤羽の指導により全員が後述の「スパイダーポイズン」を習得し押し合いには強く、屈強な幻詩人ファイターズを赤羽抜きで破り、泥門もライン戦では終盤まで苦戦を強いられた。本来リスキーなプレイであるオンサイドキックを連発する特殊戦術「スパイダーズウェブ（蜘蛛の網）」と赤羽の超人的な活躍により泥門を敗退寸前まで追い詰めるも1点差で敗れ関東大会出場はならなかった。


title: アイシールド21の登場人物

text: 毎年、東京では強いほうと言われながらも関東では通じないという中途半端な中堅チームだったが、今期の1年生から長身選手を揃えるも控えだったことから秋季大会前の評価はDクラス。一回戦で柱谷を31-14、三回戦で賊学を42-0で下し、ダークホースとして一躍注目を浴びた。しかし準々決勝で泥門に17-18（アニメでは23-24）で惜敗。この試合は読者投票のBESTゲームで断トツ、チームランキングも2位など、人気は高い。東京大会後、神龍寺（阿含途中参加）と練習試合を行うが0-41で完敗。マスコットは海でできた巨人の海人。学校は60階建ての超高層校舎が名物。卒業後の進路にエレベーター製造会社を選ぶ生徒が多いらしい。主な登場人物には水や海、水生生物に因んだ名前がつけられている。


title: アイシールド21の登場人物

text: 葉柱ルイを中心とした暴走族チームで、相手に合わせ戦術を変える手法を得意としている。春季東京大会では葉柱が審判に暴行し失格（何回戦でのものかは不明だが、よほど酷いものだったのか、栗田は「よく春大会失格だけですんだ」と評した）、その後行われた練習試合では泥門に46-28で惨敗。秋季大会前の評価ではその力を評価されCクラス。秋季東京大会では二回戦で筑付を27-3で破るが、三回戦で巨深と当たり0-42で完敗。アニメでは夕陽戦の前の泥門と練習試合をして30-28で惜敗。なかば崩壊しかけたチームを、葉柱が力づくで纏め上げているため巨深戦で挽回の可能性がありながら彼以外戦意喪失するなど、士気面に弱点を見せた。選手の名前は、漫画に登場するガキ大将や不良、顔の特徴が由来。マスコットの名前はカメレオンのベロリン。


title: アイシールド21の登場人物

text: 都大会の優勝候補に名を連らね、歴戦の勇士が揃う古豪で毎年上位に連なる名門チーム。小柄の選手が多いが、それを補う経験を兼ね備え、各自の役割を忠実にこなす。春大会での成績は不明だが、対戦表では泥門や王城とつながっていたのでそれに敗北。秋季大会の前評価でもAクラスで、当然優勝候補の一つに挙げられていたが、初戦の巨深戦にて14-31でまさかの敗退。TVシリーズオリジナル、デスゲーム編では、0-24で惨敗。マスコットは鹿のビンバ。


title: アイシールド21の登場人物

text: 春からの戦績10勝1敗と強豪と当たらずも驚異的な勝率を持つが、主将の金串の読みで戦局を左右するチーム。選手の名前は節足動物から取られているものが多い。秋季大会前の評価ではCクラス。秋季東京大会では三回戦で泥門と対戦。得意の読みをしたが、全ての作戦がヒル魔に裏をかかれ42対0で惨敗。アニメでは42対14。アニメでは、賊学に対し闇討ちを仕掛ける、相手選手に怪我をさせるという卑劣な行為をする。このように劇中で卑怯な方法、小細工を要するチームとして描かれるが、プリースト戦後には勝利を讃え合う、泥門戦でのタッチダウン後にハイタッチを交わし合うなど、チーム内での友情などはある。マスコットは蠍のスティンガー。


title: アイシールド21の登場人物

text: あらゆるスポーツの部活で大会を制している名門だが、野球部やサッカー部などの有名な部活にばかり部員が回り、アメフト部のみ弱小で秋季大会前の評価もDクラス。しかし熱血漢が揃いで、試合後は泥門を応援する。秋季東京大会では二回戦で泥門にアメフト部員が自力で得点するも56対6（アニメでは56対7で助っ人軍団が先制点を入れた）で完敗。原作では、助っ人メンバーとアメフト部とは仲も悪くなく、ベンチでは熱意を承知してか遠慮していたが、アニメではアメフト部を「弱小」と馬鹿にし、選手交代も原作とは違い、仮病ではなく自分達から勝手にフィールドを去って行った。マスコットの名前は夕日のような姿のコンジョ。


title: アイシールド21の登場人物

text: 科学の力を駆使し肉体を鍛え上げ、毎年違うスポーツ大会を荒らす集団。サッカー、バスケと優勝、秋季大会前の評価ではBクラス。泥門の秋季東京大会の一回戦で対戦相手する、優れた運動能力を持つものの精神力や技術の錬度で劣り38-8（アニメでは36-14）で敗退。選手の名前の由来は、成分や芸能人、お笑い芸人の名前からきている。マスコットはサイボーグIQ。


title: アイシールド21の登場人物

text: 創部3年目で未勝利チームのひとつ。選手たちは試合前でもそれぞれの彼女といちゃつき、彼女持ちが入部条件らしい。春季東京大会では一回戦で6対3で泥門に敗れ、秋季東京大会二回戦で西部に第三クォーターで125対10で棄権する。秋季大会前の評価でも当然Dクラスだった。マスコットはキューピッドのエンジェルハート。


title: アイシールド21の登場人物

text: 数ある悪態アメフトチームの1つ。各々の身体能力は高いが、アメフトへの態度や練習不足、飲酒喫煙などの理由で強豪とは言われず、チームは守備センスありのガイロの守備頼み。春季東京大会は三回戦をクラブイベントを優先し棄権。泥門とは練習試合で17-56で惨敗（OAV兼ノベライズ）。秋季大会前の評価はCクラス。秋季東京大会一回戦では弱小のブルーシャークス相手に24-12で勝利するも、二回戦で西部に大量点を許し16-107で惨敗。チーム名の由来はスケボー乗り。マスコットの名前はスケボー乗りのチェケラ。


title: アイシールド21の登場人物

text: 「ピラミッドライン」と呼ばれる強固な壁で有名な、神奈川県湘南にあるアメフトチーム。だが、春大会では神龍寺に、夏の練習試合では西部に一点も奪えず惨敗。関東大会でも初戦の白秋戦にてピラミッドラインが全員負傷退場（0-32）となって棄権の憂き目にあう（アニメでは峨王が出てくるまで優勢である描写が追加された。ちなみにスコアは21-28で途中棄権）。生徒は皆日焼けしているが、これはサーフィンなどのマリンスポーツに興じているからである。校内の全てがエジプト風。東京の三閣高校とは姉妹校でもある。選手の名前の由来は、エジプトの神やエジプトに関係あるものなどからきている。マスコットの名前はスフィンクスのスフィンくん。鎌車の参入で、彼がモノになれば神龍寺に勝てるのではと思っていたようだが、秋の神奈川大会決勝戦において、6－61で敗戦する（関東大会は準優勝の為参戦。実際の関東大会では神奈川二位は北海道代表とプレーオフで対戦、勝利しなければ出場できない）。アニメオリジナルストーリー、デスゲーム編では、7-7でまたもや引き分けになる。この時、太陽も泥門と同じように関東大会出場辞退を賭けていた。パスプロテクションを重視してる割に、最も要であるブラインドサイド（クォーターバックの利き手の逆側で原尾は右利きなので左側になる）がいなかったりする。


title: アイシールド21の登場人物

text: SIC（埼玉、茨城、千葉の頭文字）地区の新鋭。SIC四天王を打ち破り地区大会を勝ち抜いた。天狗がエース時代の頃は西部に70-7で敗北した過去があり、春大会の頃はD評価だったが大型守備陣を強化中の噂が立っていた。秋大会時では全試合で相手チームのQBを再起不能なまでの重傷に追い込み、関東大会に出場、評価もS評価にまで上り詰めた。峨王の圧倒的な存在感と後述の戦法からパワープレイ一辺倒だと思われがちだが、円子や如月によるトリック戦法も備えている。しかし、やはり根幹には力こそ絶対という信念があり、ただただ力で中央を圧し通るシンプルな戦法「北南（ノースサウス）ゲーム」こそ白秋の真骨頂。関東大会では、太陽、西部相手においても圧倒的な力の差で勝利し、決勝戦に進出。泥門とクリスマスボウル出場の座を賭けて戦う。ヒル魔によると王城や神龍寺よりも強い。中・高・大の一貫校で、校庭からはよく恐竜の化石が発掘される。チーム名称の白秋（はくしゅう）は読み方を変えれば「はくあき=白亜紀」となる。原作でのSIC地区からの出場枠は優勝校の一枠だけだが、実際は準優勝校も東京四位校とのプレーオフを制すれば出場できる。泥門が制覇した翌年の秋大会で惜敗した。


title: アイシールド21の登場人物

text: 北海道地区代表第一位の強豪チーム。北海道地区では敵なしの強さで勝ち進み、秋季大会の評価はBクラス。走を使った攻撃はそこまで評価されていなく、作戦と守備の方が好印象。キックゲームはかなり秀逸。関東大会初戦で西部と激突するも、その圧倒的な攻撃の前に敗戦を喫する。マスコットは青色の狼で名前は今のところ不明（実際の関東大会では北海道地区一位校は神奈川県準優勝校とのプレーオフを制しなければ出場できない）。


title: アイシールド21の登場人物

text: 静岡地区一位で関東大会に出場したチーム。「全てを粉砕する」とまで言われる突進力、｢パワーランニング｣が武器。反面パスは最低レベル。関東大会初戦では王城と106-0(アニメでは42-0)と惨敗。ユニフォームは煉瓦模様をあしらったもので、マスコットキャラクター（名称不明）もゴーレム風のもの。


title: アイシールド21の登場人物

text: 帝黒学園が第1回から去年まで全ての大会を全国制覇しているため、関東よりも関西の方が圧倒的にレベルが高く西高東低と言われる所以となっている。しかし、関西の2位のチームでも1点も取れなかったがクリスマスボウルで昨年は神龍寺、今年は泥門に得点を許しており、関東1位より関西2位が強いかは不明。


title: アイシールド21の登場人物

text: クリスマスボウル（全国高等学校アメリカンフットボール選手権決勝大会）を第一回から去年まで制覇し、「全ての始まりにして全ての頂点」と呼ばれる日本最強の高校。マスコットキャラクターは、剣士風のアレキサンダー。神話の英雄から名前や綽名の由来が来ている人物が多い。その強さの実態は関西の中学時代からのエースクラスの選手や全国の高校の主力選手をスカウトし引き抜いて作られたオールスターチームである。関東にも多くのスカウトが来ており、部員数は200人以上（平良によると256名）という大多数で、部内には6軍まである。しかし、そのあまりの節操のなさは赤羽や番場などに軽蔑される。チーム内では監督、コーチは不在であり、それぞれが1軍の座を巡り常に競い合い、女性でも実力あれば選手として入部及びレギュラーにまでなれる究極の実力主義派。そのため、2軍以下は応援、部費、部室、施設の使用あらゆる面で差があり、クリスマスボウルでは、彼らがマスコットの雪像を作らされる。しかし、今年のクリスマスボウルは泥門に敗れ、第一回大会からの連覇を阻止された。


title: アイシールド21の登場人物

text: アメリカテキサス州・ヒューストン郊外にある、全米屈指のアメフト強豪校。「月刊アメフト」の企画で来日する。試合後、このままではアメリカに帰れないということで「NASAシャトルズ」に改名。選手の大半が「パワフル語」を使用することが出来る。アニメオリジナルストーリーで、モーガンのチーム、ノーザンライト・ブリザーズに14-31で惨敗し、解散することになるも泥門メンバーが説得、勝利することで復活する。アニメオリジナルストーリーのデスゲーム編でも登場し、このために来日してくれた。77-84で泥門がギリギリ位置のタッチダウンで勝利した。チームメイトはとても仲が良く、パンサーのヘアバンドを一緒に探し、試合に出させるために全員で土下座して頼みこんでいる。


title: アイシールド21の登場人物

text: アメリカのサンアントニオにあるプロアメフトチーム。チーム名の由来はテキサスにアルマジロが多いからということになっているが、実は試合に負けた時のオーナーのめそめそ泣く姿がアルマジロに似ているからという、最悪なチーム名。


title: アイシールド21の登場人物

text: 筧のいう本物のアイシールド21こと大和猛がいた中学。名門ノートルダム大の附属中学でノートルダム大同様にアメフト部は強豪チーム。水町いわくこの中学にいた「アイシールド21」は秋季大会に出ているとのことだったが、ヒル魔により「アイシールド21」は1人の人間のことではないことが明かされており定かではない。アイシールド21が突然学校からいなくなったことは他校の生徒には教えてはいけなかったらしい。


title: アイシールド21の登場人物

text: 日本代表とは準決勝にて対戦。アメリカに次ぐアメフト大国として描かれ、総合評価はSクラス。シュルツによると、「全ての能力値で日本のほうが僅かに上」とのこと。システマチックな守備を敷き、準決勝までブッチ切りで勝利してきた。ラインの力は栗田と同格、峨王には「ようやく少し骨のある敵に出会えた」と評価された。


title: アイシールド21の登場人物

text: 軍隊の如き統率力を誇るチーム。総合評価はAクラス。1回戦では3-42でフィンランド代表を圧倒する。続く2回戦では日本代表を「弱小国家」「蛆虫」と呼び、完全に侮りながら試合をするが、日本代表の圧倒的な強さの前に77-0で完敗する。徴兵制の下にある彼らは、優勝すれば残りの徴兵期間が免除されていたらしく、皆目の色を変えて試合に望んでいた。ちなみに、ミリタリア共和国は実在しない架空の国家である。


title: アイシールド21の登場人物

text: ベンチプレス世界記録保持者、ロドチェンコを有するチーム。峨王の力尽くの抽選により、日本とは1回戦で激突。阿含の策略により日本代表の2軍と試合をするが34-20で惨敗する。総合評価はBだが、ロドチェンコの加入によりAにもSにもなるらしい。極寒の地でのトレーニングにより、雪のフィールドでは無敵の強さを誇るがワールドカップ時のアメリカは3月だった。


title: アイシールド21の登場人物

text: 小説版に登場した伊我保温泉（モデルは伊香保温泉）の社会人チーム。盤戸と同じキック専門チームでもある。総勢58人という大所帯だが、チームメイト達はそれぞれ本業があるため、全員揃うのは年に一度あるかどうか。アメフト経験者は中のみだが、角屋敷以外の大人達は常日頃の労働で培った体力を備えており、侮れたものではない（事実、序盤は泥門を苦戦させた）。しかし地域のアメフトチームが少ないためなかなか試合のチャンスに恵まれず、実戦経験が少ないのが弱点。


title: 沢田マンション

text: 沢田マンション（さわだマンション）は、高知県高知市薊野北町一丁目に所在する集合住宅である。鉄筋コンクリート建築を専門職として手掛けたことのない夫婦が（のちにはその子も加わって）建築した。鉄骨鉄筋コンクリート構造、敷地550坪、地下1階地上5階建て（一部6階）、入居戸数約70世帯、約100人居住。


title: 沢田マンション

text: 沢田嘉農（さわだ かのう、1927年8月11日-2003年3月16日）は、高知県幡多郡七郷村（現・黒潮町）加持川字日の川出身。蕨岡尋常小学校5年の時、月刊誌『家の光』で見たハイカラな「アパート」の様子に憧れ、集合住宅の建築・経営を一生の仕事にしたいと思い定める。尋常小学校卒業後、祖父の援助を受け、土佐の山中で移動しながらの製材業を始める。戦時中は1年間の兵役を経験。27歳で高知県中村市（現在の四万十市）に移り、地元の製材所で働く。大工・棟梁の弟子入りや修業経験も無いまま、自ら現場を手掛け土建屋として建て売り住宅の販売・分譲を開始。その後はアパート経営に乗り出す。この間32歳にして、当時13歳の中学生浦田裕江（ひろえ）と実質的な結婚生活に入る。そもそも浦田家は嘉農の経営するアパートの店子だったが、裕江の父の入院により家計が困窮したため家賃を払えなくなり、裕江の母が子供たちを連れて実家に戻ってしまい、裕江ひとりだけがアパートに残された。当時、嘉農は未成年誘拐の疑いをかけられ、警察の訪問を受けたこともあるが、裕江が親元に帰ることを頑強に拒んだため、1959年4月10日に結婚することとなったという。（ただし、当時の民法731条により男性は18歳・女性は16歳にならないとは法的な結婚は出来なかった為、当初の時点では事実婚である）


title: 沢田マンション

text: 1971年、沢田嘉農が44歳の時、高知市薊野（あぞうの）に土地550坪を買い、沢田マンションの建設に着手。素人であったことから、建築確認は取らないまま着工するが、当時の役所の対応は「強度に文句は言わないが、手数料の用意が出来たら許可は取ってくれ」という程度の非常に大らかな時代だったという。


title: 沢田マンション

text: 30トンブルドーザーと大型パワーショベルを借り、地下6メートル以上を掘り抜き約10日間で岩盤に到達。その上に柱を打った。作業は、敷地内の西から東へと建て増すかたちで進行。鉄筋を配置した後のコンクリート打ち込みには、小学生の娘まで動員し「届かない足でレッカー車を運転して」生コンクリートを運び、セメントの練り込みをしたという。「設計図はわしの頭の中にある」として、きちんとした図面もなく独自に工事をしていった。屋上には夫妻自作のクレーンや製材所が設けられた。


title: 沢田マンション

text: 当初は「10階建て・戸数100戸」という壮大な構想だったが、現在は地上5階建て・戸数約60戸（一部6階建て）となっている。はじめの頃は母子家庭など社会的に困窮状況にある人々に対して入居が優先されていたが、近年は若者の入居が増加傾向にある。沢田嘉農の死去以降は、増築はせず改装や補強など現況維持にとどまり、今日に至る。


title: 沢田マンション

text: 家賃は2万円程度から5万円程度。面積や日照条件、備品状況（クーラーの有無、改装の有無など）などを勘案した家賃設定となっている。部屋番号がバラバラなのは、建設当初入居者が決まった順に決定したものであり、今は宅配業者などの悩みの種となっている。また、一時期通常のマンションと同様に101、102といった形で付番されたが、住民に不評で元へ戻した経緯があり、現在当時の付番を残すのは202号室などの一部。時折部屋の番号の付け間違いや、正しい番号（入居順）に訂正されるなど部屋番号の混乱が深まることもある。


title: 沢田マンション

text: 沢田マンションの形容として「違法建築」「違法建築スレスレ」などとよく言われる。建築基準法における集団規定、単体規制への適合は別途検討の余地があるが、建築確認申請が出ていないというのは建築基準法第6条（建築物の建築等に関する申請及び確認）の規定に違反しているため、建築基準法第9条（違反建築物に対する措置）における違反建築物に該当する。しかし、いわゆる一般的な違反建築物と同様に私有財産権の問題、入居者の居住権の問題などから、高知市役所建築指導課の努力にも関わらず、有効な指導が難しいのが現状である。


title: ヤマザキマリ

text: 1967年（昭和42年）、東京都に生まれる。母親（神奈川県・鵠沼出身）がヴィオラ奏者として札幌交響楽団に在籍していたことから、幼少期を北海道千歳市で過ごした。父は指揮者であったが生後まもなく死去した。数年後に母が再婚したため（のちに離婚）異父妹がおり、演奏やバイオリン教師としてのレッスンで家をあけがちだった母の留守を姉妹で待っていたという。10歳ごろまでは母の意向でバイオリンを習っていた。母方は代々カトリックで、自身も幼児洗礼を受けている。


title: ヤマザキマリ

text: ミッションスクールに通っていた14歳の時、母親がヨーロッパ旅行に行くところコンサートの予定が入り、替わりに行くかと勧められてあまり深く考えもせず、1ヵ月ドイツとフランスを一人旅した（ドイツに母親の旧友の音楽家がいた）。しかし、フランスに着いた際、想像より暗く寒い風土にカルチャーショックを受けたり、母の友人が空港に迎えに来ず、別人（友人の叔父）が来たため探すのが大変だった等のエピソードがある。また、パリからドイツに移動する際に、老齢のイタリア人陶芸家に付き纏われ、旅の理由が芸術のためであることを話すと、「すべての道はローマに通ずる、イタリアを訪れないのはけしからん」と叱られる。なお、この時14歳という年齢もあり、家出を疑われている。


title: ヤマザキマリ

text: 母から「学校をいったん辞めてイタリアに留学したら？」と勧められ、17歳で高校を中退。大学入学資格検定を取得後、上記のイタリア人陶芸家の招きで単身イタリアへ渡る。北イタリアの都市ヴィチェンツァの画塾を経て、フィレンツェの国立に入学、美術史と油絵を学びながら11年間過ごした。


title: ヤマザキマリ

text: 21歳の時に日本に一時帰国し、スキー旅行に向かう途中で交通事故に遭い、全身打撲で肺胞が潰れる重傷を負い、乗っていた母親の新車は大破した。本人曰く、事故後も意識は失わず救急隊員に喋り過ぎだと怒られるほどであったという。


title: ヤマザキマリ

text: フィレンツェ在住時には、学生アパートの隣室の詩人（イタリア人）と交際、11年の同棲後に妊娠、それを機に詩人とは別れ、男児を出産してシングルマザーとなった。フィレンツェにおける留学生活やキューバでの生活については本人のブログや自伝エッセイ「世界の果てでも漫画描き」に書かれており、漫画を描き始めたのも生活費を稼ぐためであった。


title: ヤマザキマリ

text: 1996年（平成8年）、イタリア暮らしを綴ったエッセー漫画でデビュー。同時期イタリアから一時帰国し、北海道大学及び札幌大学でイタリア語の講師を務める。並行して北海道のローカルテレビ局札幌テレビ（STV）の番組『どさんこワイド』で旅行・温泉のレポーター、ラジオパーソナリティなども務めていた。


title: ヤマザキマリ

text: 2002年（平成14年）、14歳での欧州一人旅で出会ったイタリア人陶芸家の孫（のちに文学研究者となる）と出会い、彼の留学先のエジプトのイタリア大使館で挙式し、結婚。シリアのダマスカスや北イタリアでの暮らしを経てポルトガルのリスボンに移住、7年間を過ごす。その後夫がシカゴ大学で比較文学を研究することになりシカゴに転居、2013年よりイタリアに戻りパドヴァ在住。


title: ヤマザキマリ

text: イタリアでの生活時に同居していた夫の家族の壮絶ぶりをギャグにして綴ったエッセイ漫画『モーレツ!イタリア家族』や、少女時代の自叙伝的内容の『ルミとマヤとその周辺』などを講談社の『Kiss』で連載。一方で、全く作風の違う古代ローマをモチーフにしたギャグ漫画『テルマエ・ロマエ』を『コミックビーム』などにも掲載している。これは夫が「ローマ皇帝の名前を全員言えるほどの古代ローマおたく」で、日常会話でも古代ローマの話題が当たり前のように出ることに影響されたという。


title: ヤマザキマリ

text: 2008年より連載を開始した『テルマエ・ロマエ』がヒット、2010年マンガ大賞受賞。授賞式の際には、スカイプでリスボンから受賞コメントを生中継で伝えた。その他にも、2010年第14回手塚治虫文化賞短編賞受賞、2013年仏アングレーム国際漫画祭ノミネート、2013年米アイズナー賞アジア部門ノミネート。2012年（平成24年）には日本で映画化された。


title: ヤマザキマリ

text: 2013年（平成25年）2月23日にTBS系で放送されたバラエティ番組『ジョブチューン アノ職業のヒミツぶっちゃけます!』で、58億円の興行収入をあげた映画版『テルマエ・ロマエ』の原作使用料が出版社から言い渡された100万円のみであったと発言し、二次著作物に対する不当に安い金額であるとして波紋を呼んだ。


title: ヤマザキマリ

text: 『コミックビーム』2013年10月号から『テルマエ・ロマエ』の番外編が掲載予定であったが延期となり、体調不良などを理由にしたお詫びのイラストが掲載された。10月号では『テルマエ・ロマエ』の特別付録として「お詫び手ぬぐい」がつけられたが、これに関して「何も聞いていない」と発売日である2013年9月12日にツイッターで発言した。翌9月13日付けでコミックビーム編集部から、作者に無断で配布した事実はないとコメントが発表されたが、弁護士は「企画として知っていたとしても、企画意図の説明は受けておらず、承諾もしていない」状態であったとしている。


title: ヤマザキマリ

text: シンガーソングライターの山下達郎・竹内まりや夫妻とも交友関係を持つ。竹内がデビュー40周年を迎えた際には竹内をモデルにしたキャラクター「まりやちゃん」のデザインを書き下ろし、「Che Vuole Questa Musica Stasera 〜ガラスの部屋」のカバーではイタリア語指導をおこなっている。山下からは「あなたは本来画家なのだから」と依頼を受けて描き下ろした肖像画は、2022年6月22日リリースのアルバム『SOFTLY』のジャケットに採用された。肖像画のタッチはヤマザキが敬愛する画家アントネロ・ダ・メッシーナを意識し、2カ月を要したものである。


title: 創聖のアクエリオン

text: 『創聖のアクエリオン』（そうせいのアクエリオン、"Genesis of Aquarion"）は、日本のSFロボットアニメ。テレビ東京ほかの深夜枠にて2005年4月から9月まで全26話が放送された。キャッチコピーは「あなたと合体したい」。


title: 創聖のアクエリオン

text: あらゆる感情をエネルギーに変換して発する数々の必殺技と、司令官・不動GENの発言の数々や印象的な主題歌を残した作品である。原作無しの深夜アニメとしては異例の、2万円以上の値段設定となる超合金が放送中に発売された（後述のパチンコ版リリース後、パッケージをリニューアルして再発売された）。


title: 創聖のアクエリオン

text: 凝った変形合体メカや臨場感溢れる戦闘演出など、『マクロスシリーズ』で知られる河森正治の作風を随所に感じさせる作品。生まれや立場の異なる者達が理解し合い、心を通わせることを主題としたストーリーも河森ならではであり、「合体」という言葉に本作品のテーマとも言える意味を付加している。毎回、作中での「創聖合体」場面にて、性行為におけるオーガズム描写を想起させる演出を意図的・効果的に盛り込み、話題を呼んだ。


title: 創聖のアクエリオン

text: 2007年より本作の世界観を用いた完全新作OVA作品『創星のアクエリオン』が全2巻で発売中。また、同年9月22日には本作を基に内容を再構築した完全新作劇場用短編映画『劇場版アクエリオン ─壱発逆転篇─』が全国各地で順次ロードショーされた（OVA版を基に内容を再構築した劇場用映画『劇場版アクエリオン ─創星神話篇─』と併映）。


title: 創聖のアクエリオン

text: さらに2007年11月には、オリジナル新作深夜アニメとしては異例のパチンコ台『CRフィーバー創聖のアクエリオン』がリリースされた。この台のTVCMの影響力は大きく、テーマソングである「創聖のアクエリオン」は作品本編の放映終了後でありながらオリコンにもチャートインした。また、パチンコ台のホールでの人気は非常に高く、合体演出時にギミックが動くという凝った仕掛けや多彩な演出による娯楽性もあって人気を博し、結果的にそれまで興味のなかった世代も作品に注目して新たなファンを獲得するという逆転現象も起きている。


title: 創聖のアクエリオン

text: 堕天翅族というのはあくまで人類側からの呼称であり自称は「天翅」。身体に翅を持つこと、口を全く動かさずに会話すること、重力に縛られず逆さまの状態でも居られることなどが主な特徴でプラーナを吸収して活動する。人類を「翅無し」と見下している。これに対し人類側も「翅有り」と蔑称している。


title: 創聖のアクエリオン

text: 「アクエリオン」は本作に登場する巨大人型ロボットで「機械天翅」と呼称される。「ベクターマシン」と呼ばれる3機の異なる形状の戦闘機が「合体」することにより3種の形態を取ることができる。また、量産タイプの「強攻型」も存在する。対して、アポロたちの乗るアクエリオンは「オリジナル」、「神話型アクエリオン」と呼称される。かつてアポロニアス、セリアン、スコルピオスが1万2000年前の大戦に用いていた機体そのものであり、ベクターソルにはアポロニアスの残留思念が残っている。物語の序盤でアポロはアポロニアスに人格憑依されたことで封印されていた「創聖合体」の単語を知り、アクエリオンの持つ強さの片鱗を見せたが、人格憑依がなくなったことで「立ち上がる」ことからのやり直しになった。「人の思いを具現化する」という機体特性は「無限拳」などの超常技を獲得させていく。質量保存の法則など物理法則を完全に無視しており、「位相空間内での戦闘」や「巨大化」、「食物連鎖による修復・復活」など人智を超えた能力を発揮する。


title: 創聖のアクエリオン

text: デザインした河森正治自身が公言しているように、上記のコンセプト自体はゲッターロボのオマージュだが、本家が成し得なかった構造的に無理のない「完全変形・完全合体」を実現している。河森が以前ゲッターロボを紙で自作した際、変形・合体がうまく再現できず、「いつか自分で作ってやろう」と思ったことが本作の原点となった。


title: 創聖のアクエリオン

text: このような成り立ちのため、河森は当初から劇中そのままの機構での玩具化を熱望し、レゴブロックを用いた試作品を本作のスポンサーの内のひとつであるバンダイに持ち込む。その完成度の高さに感心したバンダイ関係者は彼の協力の下、アニメ製作と並行して超合金を制作、ほぼイメージ通りのアクエリオンを完成させた。アクエリオンはその可動部の多さから想定していない変形の自由度が非常に高く、超合金の試作品をいじって遊んでいた河森が逆にそこから新しい形態を発見し、アニメに登場させるということもあったようで、「強攻型アクエリオン」のアーマゲドン・アサルトウォーカーの2形態はそうした経緯でアニメ本編に登場している。後に「強攻型アクエリオン」もDX超合金で商品化され、こちらには無限拳用のアタッチメントパーツが付属している。


title: 創聖のアクエリオン

text: 搭乗者以外のエレメントは司令所でオペレーターの任務を務めながら待機し、パイロットが不調になった場合に不動の指示で転送し交代する。この際は全裸で司令所に戻される。なお、エレメントスーツを着用しない者（主にアポロ）を強制的に呼び戻すことはできない（逆に送り込むことは可能）。


title: 創聖のアクエリオン

text: 2007年になってからは約2年ぶりにオリコンなどのランキング上位に復活するという現象が起こったが、各メディアによると本作のパチンコCMに起用され、全国的にオンエアされたことがそのきっかけとなったという。その人気は、2009年にJASRAC賞で銀賞を獲得するに至ったほどである。


title: 創聖のアクエリオン

text: 基本設定などはアニメ版に準じるが、ストーリーはオリジナルのものとなっている。アポロやシリウスといったエレメントスクールの一軍メンバーの出番は少なく二軍メンバーにスポットを当てている。なお、漫画版オリジナルの必殺技として「アクエリオンソード」が登場する。


title: 創聖のアクエリオン

text: ウェブコミック誌「FlexComixネクスト」（フレックスコミックス）で2009年1月6日更新分から2011年12月6日更新分まで29回に渡って連載された。ラフなどの作業自体は2008年4月頃から開始している。TV版とはいくつかの設定・展開が異なる、並行世界的なストーリーである。原作：河森正治・サテライト、作画：浅川圭司。


title: 創聖のアクエリオン

text: 『ひと夏のアクエリオン 一万年と二千年前から愛してる』は、2015年7月24日より公演の『ノブナガ・ザ・フール』に続く、多次元プロジェクト"The Fool"による第2回舞台作品。10周年記念として演劇部をメインとしたロボットが登場しない作品として舞台化。


title: 世界の七不思議

text: 世界の七不思議（せかいのななふしぎ）とは、7つの建造物のことである。現在、一般的には、古代世界の七不思議として伝承されてきた、ギザの大ピラミッド、バビロンの空中庭園、エフェソスのアルテミス神殿、オリンピアのゼウス像、ハリカルナッソスのマウソロス霊廟、ロドス島の巨像、アレクサンドリアの大灯台の7つを指す。


title: 世界の七不思議

text: ビザンチウムのフィロンの書にいう「」（Theamata） とは、ギリシア語で「眺めるべきもの」といった意味である。これが、ラテン語の「Septem Miracula」（驚異、奇跡）を経て、英語の「Seven Wonders of the World」となった。英訳の「wonder(s)」は、「驚かせるもの」「賞賛すべきもの」（something that fills with surprise and admiration）という意味であると説明される。


title: 世界の七不思議

text: なお、神秘主義者の中には、これら建造物が超文明によって建設されたかのように考えるケースもあり、オカルト関係の書籍においても、後世の迷信を含む説明が掲載されている（オーパーツ）。しかし、こういった巨大建造物の建設が、多くの場合においては国家事業として、現代では想像し難いほどに長い期間を掛けて成されていた面もあり、また文明は一様に進歩している訳でもなく情報の散逸や技術の遺失といった問題を含んでいて、後世の者がその建築技術の高さに驚嘆したとしても、必ずしも超古代文明の存在の証明にはならない。日本語で「世界の七不思議」などとが定着してしまったために、現代ではオカルトブームなどと結びついて、「当時の土木技術のレベルを超越している」、「物理的に可能とは思えない」といった意味で解釈されることがある。それがゆえに、七不思議の実像が誤解されることもある（「空中」庭園など）。


title: 世界の七不思議

text: これらのほとんどは地震や破壊などで消滅してしまい、「ギザの大ピラミッド」のみが現存する唯一の建物になっている。また、「マウソロス霊廟」や「エフェソスのアルテミス神殿」のように遺構や遺跡がわずかに残っている例もあれば、「バビロンの空中庭園」や「ロドス島の巨像」のように完全に破壊されて痕跡も残っていない例もある。


title: 世界の七不思議

text: この他、ローマの大プリニウス（ピラミッドやスフィンクス、アレクサンドリアの大灯台、エフェソスのアルテミス神殿、エジプト・クレタ島・リムノス島などの迷宮、キュジコスの神殿や競技場、テーベ、パクス神殿や競技場・劇場・水道橋などのローマの建築物）など、さまざまな学者・歴史家・詩人が七不思議を選定している。


title: 世界の七不思議

text: 現代においても、さまざまな「七不思議」が選定されている。スイスの「新世界七不思議財団」は、2007年7月7日に新・世界七不思議を決定しようと世界中からの投票を呼びかけていた。最終候補として挙げられた21の候補地から次の7つが選ばれ、ポルトガルの首都リスボンで開かれた式典で発表された。また現代版の七不思議は、新・世界七不思議と同じである。中世版とは万里の長城、コロッセウムが重なっている。大ピラミッドは、現存する唯一の世界七不思議である。 2007年の新・世界七不思議選出の際、ギザの大ピラミッドは名誉称号を獲得している。


title: なろう系

text: なろう系と異世界ものはほぼ同じ意味となっており、「なろう」、「なろう小説」、「異世界転生系」、「異世界転生もの」とも呼ばれるが、杉本穂高は投稿サイト以外の商業作品でも上記のような枠組みを利用した作品は多く、その言葉は「なろう系」よりも広い範囲を指すため「異世界転生もの」の中で大きな勢力を持ったのが「なろう系」ということになるとし、広い意味で異世界へ行くオンライン小説作品をなろう系だとすると往時の作品群がインターネットに掲載されていたら該当するため、カルロ・ゼンはそれらと異なる点として、異世界へ行って帰ってくる往時のようなものより、なろう系は異世界へ行ったままなことを挙げている。


title: なろう系

text: 「なろう系」を誰が名付けたかは不明で自然発生的なものである。展開が安易だとして揶揄して使われることもあり、大橋崇行は使用に注意が必要だと述べている。「小説家になろう」ではこの言葉を使ったことはなく、同サイトを運営するヒナプロジェクト取締役の平井幸は「こちらとしては少し不思議な気持ちがしますね。『そういう呼び方になるんだ』という感じです」、痛し痒しな思いで「ブランド化されるのは大変ありがたいんですが、他ジャンルで書かれている作者さんの気持ちもありますし、あまりイメージが固定化されるのも困る。『みんなのための小説投稿サイト』を謳う以上、デメリットにも転びかねない言葉として慎重に取り扱っています」と発言している。


title: なろう系

text: ジャンルとしてはゲーム的ファンタジー世界へ現代人が行くロー・ファンタジーである。異世界に行く登場人物がこれらの展開の作品を知っており、そこに溶け込んでいく。2019、2020年時点で上記のよくある展開は二世代以上前で、下記の細分化されたジャンルや異世界に行かず最初からファンタジー世界舞台の「現地主人公」が浸透している。


title: なろう系

text: 主人公は魔法使いが多く、剣士はほとんどいない。これは鍛錬を積んで最強になる体育会系な展開は読者が嫌うからである。また不良や陽気なキャラクターといえる体育会系は主人公にならず、ゲーム好き、オタク、無職などが好まれ、陰気なキャラがリア充になる物語が共感をされる。


title: なろう系

text: 最初から主人公が冷遇されている場合も目立ち、そこから成り上がって自分を迫害したり追い出した者達を見返すジャンルは「追放もの」、「ざまぁ」（「ざまぁみろ」の略）と呼ばれる。2014年頃からみられるようになり、2015・16年頃には悪役令嬢ものの中の婚約破棄作品の一要素で、スカッとするタイプの悪役令嬢ものを意味していたが、2017年後半頃から独立したジャンルとなっていった。傾向としては転生や転移ではないことが多く、主人公は実力のある冒険者や勇者パーティに所属、その中でお荷物のように思われていたため、あるとき見限られたり裏切られる、気に入らないなどでパーティを追放される。だが実は主人公には特別な力があり追い出された後に最強の存在として頭角を現す。追い出したパーティは没落してしまい、戻ってきて欲しいと頼むが地位を確立した主人公は相手にしない。追放した側の描写も多く、主人公が成長するのではなく脇役の転落物語である。こういった追放、不遇もののオンライン小説は「本当は才能がある」という前フリであり、才能があるかないかは相対的なことが前提で、快感を得たり劣等感を持つのではなく、各々の多様性を重視するべきであるという考えもできる設定だが、冒頭で主人公を馬鹿にした周辺キャラクターを後で「ざまぁ」と嘲笑するための道具扱い程度の作品も少なくないと飯田一史は指摘している。


title: なろう系

text: 2018年頃からインターネット上で、なろう系に登場する異世界が「ナーロッパ」と呼ばれるようになった。ナーロッパはコンピュータRPGの『ドラゴンクエスト』『ファイナルファンタジー』のような西洋風ファンタジーな世界で、食べ物や身分制度は現実と似ているようだが魔法があるのに農業、技術、文化が遅れているという特徴がある。このようにファンタジーとして設定が緻密でない理由は筆者の多くがアマチュアなためであると考えられている。世界観の作り込みが甘く、作品の粗を誤魔化す言い訳に利用されているだけではないかとも批判されているが、宮永忠将はこうした批判を「やや的外れ」と指摘。史実でない架空のファンタジー世界を作る上で「中世ヨーロッパとは違う」という批判は雑で、そもそも研究者によって中世ヨーロッパの考えが違い、時代が同じでも地域差が大きく、部分的な批判はそれ自体「足場がない」ものと述べている。また、中世ヨーロッパの各時代の寄せ集めはファンタジー世界を作り上げるとっかかりとして妥当で、簡単に受け入れられるナーロッパは日本の誇るべき発明だと肯定、そして実際の中世前期のヨーロッパの生活は結構過酷で共感できる世界観にも乏しいと説明している。ただし、理性的や物理的にありえないことと混ぜるのは駄目で、戦場で弓兵部隊が最前線、重装備の敵と相対して戦うような戦争の常識としてありえないようなことは作品を損なうため、避けるべきだとしている。


title: なろう系

text: 1990年代までオンライン小説の書籍化作品で異世転生ものはなく、2000年代にもないとされる。1999年頃から個人サイト内で開始した『レイン』、2000年に小説投稿サイト「Arcadia」開設、2002年11月に『ソードアート・オンライン』が個人サイト内で開始、2003年に「Arcadia」にオリジナル小説投稿掲示板が設けられ、2004年4月に『ゼロの使い魔』が刊行、2006年7月にテレビアニメが放送されてヒット、二次創作含めて2000年代後半以降の異世界へ行く作品に繋がる流れがあったが、2000年代前半には書籍の形としてはみえていなかった。かつてより『日帰りクエスト』や『A君(17)の戦争』のような異世界召喚もののライトノベルがあった。またルーツの1つに『ハリー・ポッター』が人気となったことを挙げる向きや、それ以前の小説では、後世の知識を活用する『アーサー王宮廷のコネチカット・ヤンキー』、全く異なる場所へ行き、主人公がとても強い『火星シリーズ』のような作品はあったが、なろう系の筆者はそこまで遡る作品を読んでいるわけではなく、欧米のヤングアダルト小説には強いキャラクターが無双する作品は多いながらも西洋ファンタジー風ゲームがベースにあるなろう系と以前よりある欧米ファンタジー、児童文学との共通点から関係性を見つけるのは難しいとされている。


title: なろう系

text: 2000年代半ばからの第二次ケータイ小説ブームが「小説家になろう」にも波及、雑誌で同サイト発作品の紹介や投稿作に恋愛ものが増加、2007年に恋愛小説専門の「ラブノベ」が開設、ケータイ小説がなければ2010年代のオンライン小説の書籍化ブームは起こらなかったとの見方もある。「小説家になろう」運営側は異世界ファンタジーだけを推したわけではないとしていることが多いが、それは最初の数年だけで、書籍化がよくあることとなってからの方が作品内容の偏りが激しいとみられ、2010年代の多数の書籍化の流れによってサイトから人気作の多様性が失われた。


title: なろう系

text: 2008年頃から「異世界転移もの」「最強もの」が増えた。2008年7月にイースト・プレスのレガロシリーズから出版された『つがいの歯車』がオンライン小説の書籍化で初の異世界転移ものだとみられる。2009年には後にオンライン小説の書籍化に繋がる新レーベル、エタニティブックス（アルファポリス）設立や『アクセル・ワールド』『ソードアート・オンライン』の刊行、2010年11月に「小説家になろう」発で最初に書籍化された異世界転生もの『リセット』を創刊ラインナップに据えたレジーナブックス設立、といったことがあったこの時期にはまだオンライン小説がライトノベルのメインではなく、「小説家になろう」にも兆しはあったが異世界転生もののイメージではなく、同サイトがなろう系全盛になってライトノベルだと捉えられるようになったのは2000年代後半から2010年代初めまでの間に偶然いくつかの動きが重なったからであると飯田一史はみている。


title: なろう系

text: 「小説家になろう」発で異世界へ行くなろう系的な初期のヒット作として『ログ・ホライズン』があり、同サイト初のアニメ化作品でもある。ただ、同作の1話あたりの文字数は多く、オンライン小説でよくある1話は短いがその中で盛り上がるセオリーからは外れ、同サイト掲載の『オーバーロード』も同様だった。2010年代初めは投稿作や書籍化もまだそれほど多くはなかったが、以降に大幅増したことで2013、4年頃にはセオリーに則らない手法でランキング入りする難易度は上昇していた。


title: なろう系

text: 東日本大震災後、「Arcadia」はサイトの閉鎖騒動により掲載していた作品、参加していた作家が「小説家になろう」へ流れ出た。「Arcadia」や個人サイト発の小説は減少、オンライン小説の書籍化のイメージとして「小説家になろう」発だとの認識が強くなるのは『魔法科高校の劣等生』の書籍版が2011年7月に刊行されてからで、同作を機に小説新人賞ではなくサイトへ投稿する者も少なくなくなり、以降は商業作家への道として今まであった新人賞と「小説家になろう」が二大ルートとなり、売上や確率では同サイト発作品の方が安定、ライトノベル読者の年齢層が上がる一因となった。ただ、『魔法科高校の劣等生』は異世界に行くのではなく近未来日本の学園が舞台で、後に『魔王学院の不適合者 〜史上最強の魔王の始祖、転生して子孫たちの学校へ通う〜』のような作品も登場するが、タイトルの命名の仕方以外でフォロワーが続いて多数出現したとはいえない。


title: なろう系

text: なろう系テンプレートストーリーの形成は、『ゼロの使い魔』をベースにして、全く別の作品のキャラクターやオリジナルキャラを主人公として転生させる作品などの二次創作に端を発したとされる。2012年に二次創作が「小説家になろう」で制限されてからも、その文化はサイトに残り続けて人気作が現れればそれとよく似た作品が投稿されることになり、津田彷徨は筆者が似せているのではなく和歌の本歌取のように解釈による二次創作文化が根底にあり、それを専門的な能力、知識がなくても補助ソフトがあればゲーム制作が可能なことを例に「ツクール的作品作り」だと言い、話を書くときに参考になる様々なパーツが共有されているのである。西洋ファンタジーRPG風の世界観が多いのは「小説家になろう」より先に支持されていた「Arcadia」での人気作『アクセル・ワールド』『ダンジョンに出会いを求めるのは間違っているだろうか』『幼女戦記』『オーバーロード』などの影響が大きく、同時期に書き下ろしで出版されていたライトノベルは『生徒会の一存』『僕は友達が少ない』などの学園を舞台とした日常が描かれた作品が中心だったため、最初からファンタジー作品を商業出版するのが難しく、それを書きたい人がオンライン小説に流れていたことや『ソードアート・オンライン』がヒットしたことも投稿サイトとラノベの関係性の面で大きな意味を持つ。


title: なろう系

text: 2012年10月に開始した『無職転生 〜異世界行ったら本気だす〜』は2013年10月から2019年2月まで「小説家になろう」累計ランキングで1位を維持、オンライン小説の書籍化が本格的になる前からオファーが殺到、このジャンルの代名詞、パイオニアとされている。以降の作品にはトラック転生や中世風ファンタジーの異世界へ行くといった類型は同作がベースとなっているものも多いとみられるが同作はなろう系でよくあるゲーム的要素は皆無で、飯田一史からは最強の力や転生前の知識を役立てたり複数の女性と愛し合うのはよくあるパターンだが快感を与え続けないと読者離れするため鬱展開が望まれていない作品ではなく、主人公のルディが落ち込んだり前世の記憶を思い出して傷付くシーンもあり、ピンチがない、勝利が約束された戦いや試練ばかりではなくハードさがあり、簡単に快楽を得るばかりではない、今度こそ生き抜くという意思があり、よくある上昇志向や承認欲求とは無縁だと指摘されている。


title: なろう系

text: よくみられる女性の奴隷が登場する最初の人気作は2012年11月から刊行された『異世界迷宮でハーレムを』である。2013年頃は転生すると赤ちゃんや若者なることが多かった。またその頃のライトノベルはラッキースケベはあっても恋愛要素がないのは珍しかったが次第に珍しくなくなっていった。


title: なろう系

text: 2010年代初めに増加したグルメものが一大ジャンルとして形成、それまでの文庫ライトノベルでグルメものはあまりなく、ヒット作は2008年開始の『ベン・トー』程度で、同作は食を美味しく楽しむのではなく値引きされた弁当を巡る戦い、コメディだった。少年漫画や少女漫画でグルメものは見受けられるが、子供は視覚的に料理を楽しめるが字だけで想像して楽しむ力が途上であるか、他に興味があって小説ではあまり支持されないが、大人は字だけでも楽しめる需要があると考えられる。内容は主に2つあり、現実世界にはいない生物を食材として料理を作って楽しむパターンと現代にある料理を異世界に暮らす者たちに食べて楽しんでもらうパターンがある。


title: なろう系

text: 2012年に設立されたヒーロー文庫（主婦の友インフォス）がなろう系作品を書籍化すると初期には全作重版率100パーセントの目覚ましい売り上げを記録、そして以前よりあった文庫ライトノベルレーベルになろう系的な異世界へ行く作品が広まり、2013年以降は「小説家になろう」と出版社が共催する小説新人賞が複数開催され、同年10月『この素晴らしい世界に祝福を!』が刊行、ヒットした。同作は文庫ライトノベル読者を得たいためか、主要キャラクターの年齢を10代にしたことでオンライン版の読者から反発もあったが10代を含め新規読者を得ることに成功した。大人とよくラノベを読む10代の読者両方を得た成功例で、なろう系が文庫ライトノベルに寄せたことで既存の読者に受け入れられ、2014年1月に刊行した『』などもヒット、『この素晴らしい世界に祝福を!』が既存の角川スニーカー文庫から刊行されたことに特に意味があり、業界では「なろう系と今までの文庫ラノベは別物」という考えの変化が決定的となり、各レーベルに「小説家になろう」の書籍化が大量投下、オリジナルの異世界へ行く作品も出版され、文庫もベースのまま四六判単行本で出版する新レーベル創刊にも繋がった。これによって年齢層の上昇（大人の増加）と若者のラノベ離れも発生、2010年代初めまでの文庫と四六判の読者層の違いがなくなった。またこの2作品もこのジャンルのテンプレートに沿っていないことから「アンチなろう系」と呼ばれた。


title: なろう系

text: 2014年5月から刊行された『転生したらスライムだった件』は「小説家になろう」累計ランキング1位に躍り出て、2010年代に関連書籍含め2000万部を売り上げた同年代最大のライトノベルヒット作となった。同作を書いた伏瀬は電撃小説大賞に応募も考えていたため、飯田一史は2000年代までライトノベルのトップであった電撃が才能を逃したと指摘、また2009年にライト文芸向きの作家や作品が流れ出るのを防止するためにメディアワークス文庫を創刊したが2010年代にオンライン上に書き手が流れていき、書籍版は他社からの刊行が多くなったのも電撃が苦境となった理由の1つで、一部作品や作家を除いてメディアワークスは2019年に電撃の新文芸創刊までオンライン小説の書籍化にあまり積極的ではなく、文庫ライトノベルのトップであったがゆえの自負による技術革新とのジレンマだったとみている。


title: なろう系

text: 2015年5月開始の『蜘蛛ですが、なにか?』は2010年代後半以降の群像劇ライトノベルの代表作に挙げられる。2015、6年頃より主人公がとても強く、簡単に勝ち進んでいく作品が増加した。また、2010年代前半頃には乙女ゲーム世界などを舞台とした「悪役令嬢」ものがジャンルとして成立した。2015年2月にキルタイムコミュニケーションがビギニングノベルズを創刊してからは「小説家になろう」のアダルト部門「ミッドナイトノベルズ」「ノクターンノベルズ」「ムーンライトノベルズ」から書籍化するレーベルも増加、一般向けではこの頃までにレーベルが増えすぎて新規参入しても成功率が低くなったがアダルト分野はまだ未開拓であったことやオンライン小説の人気が上昇したことで一般作と似た傾向のアダルト作品を読者が欲した、ジュブナイルポルノやティーンズラブの筆者が発表する場として小説投稿サイトの利用が増え、目ぼしい作品が集まりやすくなったことが指摘されている。2016年11月発行の『このライトノベルがすごい!』の2017年版からは作品ランキングが文庫と単行本で分けられ、後者はなろう系がほとんどを占めた。


title: なろう系

text: 2016年に「小説家になろう」のランキングで異世界へ行く作品がそれ以外と分離された。同年には同サイト共催の第4回ネット小説大賞受賞作が軒並み異世界ものな事態となったり、同サイトと文学フリマが共催した短編小説賞で異世界転生、転移以外との応募条件が存在、2017年にレーベルNOVEL 0が開催した「大人が読みたいエンタメ小説コンテスト」では応募要項に異世界転生以外ならどのジャンルでも可だと条件がつけられ、そういった作品が多数存在するためか小説のコンテストでは制限する動きがあった。


title: なろう系

text: 2017年10月に『真の仲間じゃないと勇者のパーティーを追い出されたので、辺境でスローライフすることにしました』が登場したことで「追放もの」が定着するきっかけとなる。「追放もの」が広まったのは先述の「小説家になろう」の仕様変更による異世界転生、転移作品に対する事実上の隔離措置を避けるためや小説コンテストの応募条件で転生転移ものの除外といったその手の作品への逆風が吹いたことが挙げられている。なお、それ以前に『盾の勇者の成り上がり』『ありふれた職業で世界最強』のような主人公が追い出された後に追い出した側より優位に立つ作品は存在したが、よくある「追放もの」とは違う点もあり、その2作は仲間になる前に追放され、その宣告もなく、『盾の勇者の成り上がり』については貴種流離譚だと飯田一史は指摘している。


title: なろう系

text: 2016年末にはオンライン小説は伸びているがレーベルが多過ぎ、似たような内容が多いため飽和状態だとされていた。2018年には人気が下火になるもアニメ『転生したらスライムだった件』が大ヒット、漫画版を連載する『月刊少年シリウス』の講談社は『進撃の巨人』完結後の業績を心配する声もあった中で会社を支えるほどとなったのは2000年代までのライトノベル及び出版業界の常識では考えられないことだった。2010年代後半以降には既存の人気作品のスピンオフ漫画としてキャラクターを異世界に行かせる『騎士団長 島耕作』『THE KING OF FIGHTER 八神庵の異世界無双 月を見るたび思い出せ!』『バキ外伝 烈海王は異世界転生しても一向にかまわんッッ』や漫画の世界に入り込む『ドラゴンボール外伝 転生したらヤムチャだった件』『今日からCITY HUNTER』、現代の実在著名人が異世界などに転生する『どるから』『シュート!の世界にゴン中山が転生してしまった件』『古田敦也がメガネに転生した件』『ひろゆき、異世界でも論破で無双します』のような作品も登場した。2020年には掲載作品全てが異世界転生ものである電子漫画雑誌『週刊異世界マガジン 水曜日のシリウス』が創刊された。


title: なろう系

text: 2022年始時点では異世界転生漫画は人気だが、ライトノベルは下火で、筆者によって「小説家になろう」のランキング上位作品が研究され、売れるパターンが浸透してしまった結果、2017年頃に出版業界ではランキングはアテにならないとの考えが広まったとされる。そして、紙版を読むのは30代以上の男性が主なのに対して、ネット上では読むのは20代が多く「ざまぁ」系が人気ながら紙版の購買層にはウけない乖離が起きたが、筆者はランキング上位に入らないといけないため飽和状態となり、衰退しているという。また、同サイトで連載していた人たちは「カクヨム」に流れ「小説家になろう」からの書籍化は減少、2021、2年頃には同サイトでは恋愛小説や女性向け作品が増加、人気を得た。


title: なろう系

text: 異世界を舞台にした作品はなろう系のヒット以前にも存在するが、ライトノベルのジャンルで異世界へ行く場合がほとんどなのは前例がなく、他のライトノベル以上に厳密なルールがある。平井幸は二次創作との類似を指摘し、一次創作で読者があまり納得できない、こうすればよかったと思って作り上げた主人公の動きがなろう系異世界作品で、MAGKANは主人公の名前を自由に設定可能なドリーム小説に通ずる部分も感じられるとしている。また平井はオンライン小説がゆえに流行を取り組むのが早く、文章が読みやすいようにサイト運営側や筆者が調整しやすいことも挙げた。


title: なろう系

text: 大橋崇行は、パターン化された展開を踏まえて誰でも手軽に小説を書くことができるとし、「異世界」に飛ばされた主人公が持つ能力は筆者の得意分野を活かして他作品と差別化できる部分であるものの、寄席の興行の大喜利のように組み合わせによってどう進むかという点で楽しまれるとみている。その一方で大橋は、小説投稿サイトにおいて利用者の中でコミュニティが形成され、受け手送り手両方が外へ出ていくことが難しくなり強固な形で進展するパターン化したものから外れると読まれ難くなるが、同ジャンルの筆者と読者との間の凝集性が今までの小説より緊密になり、異世界ものが広まった1つの要因だとみている。


title: なろう系

text: また、大橋はなろう系が現代の時代劇であるとしており、時代劇の舞台である江戸時代の街は史実とは異なる上に展開がパターン化されている点から、後世に形成された理想的なファンタジー世界であるパターン化された異世界だと考え、想像力の源が現代ではゲーム的な世界だとすると異世界が理解がしやすいと分析した。MF文庫J編集部副編集長の池本昌仁は最初から作品内容を説明するのは難しいためフォーマットが必要で時代劇はお上や岡っ引きの存在は誰もが知っていることで成立しており、本ジャンルが平成、令和の時代劇であるとしている。いくらかの作品は池波正太郎作品の影響が指摘されており、『オーバーロード』のなどの戦闘シーンにはそれが感じられ、筆者の丸山くがねは強さを提示した上で主人公が瞬殺する『剣客商売』を好んでおり、グルメ描写は『異世界居酒屋「のぶ」』などに影響を与え、2010年代デビューの一般文芸作家に池波ファンはなかなか見当たらないがオンライン小説出身者にはいくらか存在する。「追放もの」、「ざまぁ」作品についてmoemeeは異世界に行くのが起承転結の承だが、「ざまぁ」では起で、追放した側が自業自得な結果となり、主人公が無視や適当にあしらったり情けをかけることもあるが、それよりも見下していた相手に縋り付く無様な姿が最大の「ざまぁ」ポイントで読者にカタルシスを与え、『水戸黄門』『半沢直樹』のような勧善懲悪ストーリーで、その手の作品で悪人の悪事がどうやってバレるのか、屈辱を受けるのかが楽しみな人も多いとみられ、その点では流行して当然のジャンルといえるかもしれないとする。


title: なろう系

text: 宇野常寛はハーレクインのような定番として完全に定着し、『アベンジャーズ』のような現実を抽象化して表現した映し鏡的作品となろう系は対立しており、『アベンジャーズ』は持てる者、リア充という現実のプレイヤーの人たちのための物語で、どれだけ努力しようが何になることもできず自ら世界に手を触れられないと絶望している人たち物語が本ジャンルであるとしたが、後に韓国ドラマ『愛の不時着』の存在により修正し、同作品は家族から孤立した財閥令嬢がベンチャー企業を成長させて実力で後を継ごうとし、彼女がパラグライダーで北朝鮮に不時着して出会ったイケメン将校かつピアニストというチート青年に助け出されて恋に落ちるという展開を「財閥令嬢の私が北朝鮮に不時着したらイケメン将校に愛された件」と表現、北朝鮮の文化が面白おかしく扱われ韓国の現代知識を持ったヒロインが変わった方法で役立っていくのはグローバルエリート的、『アベンジャーズ』的な持てる者の物語になろう系のノウハウがリア充側に持って行かれているとしている。


title: なろう系

text: 高木敦史はパターン化された展開が揶揄されているが面白い状況だと言い、20世紀末に音楽業界でインディーズバンドが人気によりメジャーデビューした結果、インディーズバンドが似たようなものばかりになったことと類似しており、自らも同じ思いだったが振り返ると格好いいのは格好いいし活動を続けている人もいることから新発見されて人が集まり更に新しいものが生まれるのは健全だとしている。


title: なろう系

text: 水野良は、ディストピアのカウンターとしてあるユートピアともいえるのが、なろう系異世界ファンタジーだとしている。そして、ゲーム的ファンタジー作品が多いのは知っている世界のイメージをベースとして各作品でオリジナリティを出していくのは読者の知識がそのまま使用可能で、設定の説明が少なく物語に集中しやすく設定周りがアウトソーシングされており、素晴らしいシステムだと評価した。大橋崇行は先に挙げた『ドラゴンクエスト』『ファイナルファンタジー』や『スレイヤーズ』『ロードス島戦記』といった作品を1990年代から2000年代に好んだ世代で、同時期に若者だった人がRPGの物語を知っている前提で読んでおり、オンライン小説の執筆投稿と受容にはゲーム的要素が教養として作用しているとみている。浅島美悠はキャラがコンピュータゲームでいう強くてニューゲームの状態であると指摘している。


title: なろう系

text: 2017年時点でネット上に掲載されている作品を読むのは10-20代の若者が多いが、それを書籍化されたものを購読しているのは30-40代が多く、若者は時間を割いてもまだ洗練されていない作品を探すがその上の世代は編集者が目を通して推敲、校正された作品を買って読み、それは1980年代のライトノベル創世記の頃からファンタジー小説を好んでいた人で、願望を反映した展開が多いため30-40代の主人公が異世界へ行く作品も増えた。MFブックスでは2013年の創刊にあたってのリサーチで「Arcadia」「小説家になろう」の書籍化作品は30-40代の社会人に人気だとわかり、中高生メインのライトノベルとしてではなく、単行本で刊行して文芸書コーナーあった方が社会人は買いやすいと判断、同レーベル編集者もなろう系をラノベではなく社会人向けエンタメ小説だと捉えていた。


title: なろう系

text: 上記のよくあるパターンに加えて中年主人公の作品の存在には安易、世も末だとの見方もあるが、Book Bangでは筆者には出版社の小説コンテストに落ちた人も多く、切り捨てられた人たちの小説が多くの読者に楽しまれているのは事実で、書籍化して売上が大きいと読者が求めるものを提供するのも自分たちの役目だったと改めて考えさせられていると、ある編集者の話を掲載している。ライトノベルの読者に30-40代が多いとする言及は2006年時点で存在するが中高生を対象とした2019年度第65回学校読書調査の1か月で読んだ本に挙がった「小説家になろう」関連作が全てアニメ化されており、アニメを見ている一部読者が原作をグッズとして触れているとみられ、2000年代にライトノベルを読み漁っていた中高生のような人は限られている。筆者も30-40代が多く、売れるためには流行に乗るのはやむなしと割り切り、適応できるからであるとみられる。


title: なろう系

text: 大人向け作品が増えたことで中高生はそれには手を出さないようになり、作り手も大人向けが多くなり、飯田一史は2010年代以降のライトノベルはユースカルチャーから広い世代向けのサブカルチャーに変化したと言い、その結果、それまでの読者が離れてラノベ市場の規模が半減、電子書籍市場では漫画と違ってラノベは紙版と同じとはいえず、合わせてもピークより減少した。ただ、単行本と合算すれば小さくなっていない。文庫より四六判で出版されることも少なくないため文庫より価格が高くなり、1冊の価格が1000円以上になったことで2021年時点で小遣いは5000円が中央値の高校生は定期的に購入することは難しく、読者の年齢層を押し上げた。羽海野渉はライトノベルを卒業して読み出す大人向けラノベがライト文芸で、卒業しなかった読者が中高生ではなくより上の成人主人公の物語を欲し、自分が理想とする物語がないのであれば書けばいいとなったことで大人主人公が増加、なろう系異世界作品誕生のきっかけの1つだとみている。飯田は大人になってもラノベを読み続けた面もあるが、なろう系ヒットにより大人読者がよく目立ち、なろう系以外のラノベのキャラクターデザイン、ジャンルの流行に影響を与えたと考えている。「悪役令嬢」ものに続き「公爵令嬢」「聖女」が主人公の作品も増加したことが一因となって投稿者や読者に女性も多くなり、平井幸もなろう系が男性向けだと思われがちだが女性読者も一定数いるとしている。構造が単純であるため2018年頃から小学生に人気が出ているといわれている。ブームにより、コミカライズの際は若手だけでなくベテラン漫画家にも依頼が来るようになった。


title: なろう系

text: しばし、本ジャンルは欲望や願望を満たすためにあると言及される。日刊工業新聞は社説で「“なろう系”とされる作品の傾向は、満たされない欲求を補うことだ。（中略）現代の若者の潜在的な不満を見いだすことができるかもしれない」としている。ニコニコニュースORIGINALでは「叶わないはずの夢が異世界で叶う」という魅力が影響して、無意識になろう系異世界転移作品を求めている可能性や、共通するお約束があるからこそ毛色が違っても深く考えず楽しめ、そこにわくわく感や非現実感も合わさって惹きつけられると考えている。ヒーロー文庫編集者の高原秀樹も現実ではうまくいかない悩みは誰でもあるとみられ、異世界なら活躍できるかもしれないと思ったことも多いはずでそれを叶えてくれることに共感したり、チート展開が人気なのも無双したい願望の人が多く、中途半端ではなくチートの方が爽快感があり、爽快感が重要なのはどのエンターテインメントでも共通なのかもしれないとみている。渡邉大輔は努力することなく最初から最強な主人公は2000年代以降の自己責任、能力主義が過剰に求められる世間のプレッシャーからとにかく離れたい若者の欲望が凄く反映されていると感じている。異世界に行った後、元の世界戻りたがったりその方法があることは少なめで、女性向け作品ではわりとあるが男性向けでは少なく、飯田一史はやり直し願望の発露だと指摘した。元より特定の層に向けたジャンルであり、ウェブサイト「ライトノベル作法研究所」（以下「ラ研」）は主人公=読者であるため主人公を賞賛することで読者は心地よくなり、承認欲求こそが現代で誰もが一番求めることで、『転生したらスライムだった件』を例にリーダーとしての苦悩が描かれないのは、尊敬される快感を壊しかねない真逆のことだからとしている。また、本ジャンルは男性版シンデレラ・ストーリーで、中にはラノベ恋愛不要論、ヒロイン不要論もあり、読者が自己投影するのは主人公のみでヒロインは脇役に過ぎず、それが出番を食うと面白くなくなるとも考えられている。そして、読者は主人公以外に興味がないとも言い切り、それを中心に活躍する徹底が重要であるという。萩原魚雷はチート願望は親ガチャの言葉が広まったように生まれや育ちに格差を感じる火が多いことからきているとしている。


title: なろう系

text: 川上量生はなろう系を「欲望充足型コンテンツ」と表現して「努力すると感情移入ができない」とする傾向に言及、また川上は「むしろ、努力したら（必ず）成功するっていう方がファンタジー」ともした。中西新太郎はSNSの普及で人間関係がずっとある窮屈さを感じて若者は大人以上に疲れ、なろう系の人気が出る前は日常系が人気だったことに触れ「ほのぼのした日常が憧れだったが、現実の日常は窮屈になりすぎてもはやリアリティーがなくなった。異世界で冒険ではなくスローライフを送る作品が多く、ほのぼの日常を現実ではなく異世界に求めている」と言い、津田彷徨は「どの作品もまるで金太郎飴のように、“平凡”な主人公が“異世界転生”をして文明度の劣る世界で“現代知識”をひけらかし“ハーレムを築く”という、非常に明確な『願望充足型』作品の一ジャンル」とされることが多く、「小説家になろう」で主人公に不幸が訪れる展開になるとアクセス解析で明確に読者離れがわかり、それゆえにストレスがかかる展開が排除、「異世界日記」とも呼ばれるこのジャンルは言い得て妙なるもので現実味を感じる程度の過剰すぎないギリギリの幸福が続き、ストーリーが緩やかに上昇していくことが読者を満足させる最適解の1つで、なろう系が日常系の延長線上にもあるとしている。ラ研はなろう系が冒険小説の皮をかぶった日常系であり、主人公が負けない安心感が重要だとしている。


title: なろう系

text: ライトノベルは従来より価格、刊行ペース、文章構成やイラストレーター選びまで平均的な読者の欲望に忠実で効率的に作られているとする見方もある。飯田一史はエンターテインメントは願望充足的な要素が少なからずあるもので、現実とは違うからこそ求められているが、一部のなろう系作品は簡単に欲望を満たしてくれることに価値があるのは疑いえないとしている。大橋崇行は社会反映論を思い起こさせやすいが、異世界での仕事が題材になるのは現代の若者の労働環境と簡単に関連付けられるものではなく『ドラゴンクエストIII そして伝説へ…』以降のRPGにある職業がゲーム的世界をベースとした小説に持ち込まれているとする方が正しいのではないかと考え、現実で問題を抱えているから転生したいとの動機が生まれて流行したと考える人もいるがそれとは違い、なんとなくその世界に親近感あることで読まれるのではないかとする。粗があってもファンタジーなら通せることやゲームなどの世界観に倣えば書きやすい筆者、現代では駄目だった主人公が異世界で活躍するのをみて快感を得る読者のような構図を雨宮紫苑は一理あるとしながらも、異世界転生した主人公が現代での知識を活用することで深い理由を付けなくても活躍させることが可能で、他のジャンルなら批判や疑問が起こるのをそういうものだからと避けることもでき、過程よりも結果、物語が盛り上がればいいというのが特徴で、分かりやすいものが評価を得て頭を使うものが評価されない現代と似ており、ゲーム実況を見ても実際にゲームはプレイしない人、ファスト映画、再生回数の多い著名人切り抜き動画の存在のように過程よりも結果を知る方が楽な人がいるため、人気だとしている。異世界に行った主人公が順調に物事が進んでいくわけではない作品『この素晴らしい世界に祝福を!』『Re:ゼロから始める異世界生活』『無職転生 〜異世界行ったら本気だす〜』のように苦労することになる物語も共感を呼んでおり、なろう系作品を出版しているある社の編集者は転生しても厳しい現実が待っているのがこれほど受け入れられていることに日本社会の空気を感じ、それまでの作品は少年少女の大冒険のように夢が必要だったが商業活動していない筆者の人生を反映、フィクションでもあっても自らは5、10年後も変わらず凄いことなんて起きない諦めが色濃く出ているという。2021年に老川菜綾は人と接触することを控え、リアルな人間関係を結びにくい時代だからこそ現代では孤独な主人公が異世界で仲間との絆に魅力を感じるのも世相が影響しているかもしれないとしている。


title: なろう系

text: 青柳美帆子は悪役令嬢ものに角川ビーンズ文庫、ビーズログ文庫（いずれもKADOKAWA）によるファンタジーとラブコメディの合体、2000年代後半のコバルト文庫（集英社）であった一人のヒーローに愛される姫嫁や溺愛のように少女小説の系譜を感じ、その読者の欲望が悪役令嬢ものの中に息づき、継承されているとしている。ただ「小説家になろう」発作品を少女小説として捉えると作品の受け入れの幅が狭まるのではないかとの批判も考えられ、BookLiveの男性向けライトノベルランキングでは主人公が少女で女性読者も多く、以前なら少女小説レーベルで出版されていたかもしれない『本好きの下剋上』『薬屋のひとりごと』がトップ10入り、書籍市場の縮小で対象者が広くなって性別による区別が実質を伴わなくなっているが、それでも少女たちの欲望に全力で応えるエンターテインメントとして少女小説らしさを感じるとする。


title: なろう系

text: 追放もの人気の理由としてはブラック企業のような現実問題が反映されたことで追放する冒険者パーティなどをそれに見立て、そこから脱出して成功、ブラック企業のような存在は消えて欲しいという願望が挙げられている。


title: なろう系

text: 高原秀樹は異世界ものが多数な理由として「読者に近いキャラクターが、ファンタジーRPGのような世界で活躍するというのが感情移入しやすいのかもしれません」と分析した。池本昌仁は主人公が苦労する作品も広く受け入れられているのはスムーズに話が進むとは限らないリアリティがあるからだとしている。


title: なろう系

text: 上記のようなよくある展開は「御都合主義」「設定やストーリーが被りがち」「いかにもアニメやゲーム的で努力や葛藤が不必要」「現実を描写していない」、現実では冴えない男が異世界転生でチート級の大活躍で複数の女性に好意を向けられる展開であるため無双する主人公が「俺TUEEE系」と揶揄されたり否定的にもみられるが、海法紀光は「なろう系のチートというのは、多くの場合『世界をハックする物語』なのだ。うまいハックが重要なのであって、『努力』や『向上心』は付随条件でしかなく、時に邪魔でさえある」と指摘した。ライターのさやわかは現実を描写していないこと自体は欠点ではなく、アニメやゲームの人気をみるに日本の人気コンテンツの特徴がそれだと肯定した。以前より漫画などでは努力、修行シーンは面白くない、つまらないと否定的な見方も多く、それを受けてかそういったシーンを極力描かない、存在しない作品が増えた時代の変化も挙げられている。


title: なろう系

text: 特定の傾向があることでとっつきやすく、好む人からすればタイトルに無双や追放などのわかりやすい言葉を入れて探しやすくなっているが、似た作品ばかりで飽きないのかとの指摘にラ研はなろう系をコーラに例え、定番ドリンクで以前から飲んでいても飽きず、風味を変えてもコーラというベースは変わらず、他に変わった味を出しても売上でコーラにはかなわないからだとしている。そして掲載サイトがファミリーレストラン、なろう系がそこで出される定番料理やハンバーガーチェーン店のハンバーガーのように時間をかけて口に合うように最適化され、人気要素以外のよく知らないジャンルに読者が惹かれない。飯田一史は人気作のジャンルが偏っていることへの批判について、むしろ偏りがないと読者は集まらず、そうでないとその場所に好きな作品があるかどうかが分かり難いとしている。ファンからすれば「こういうのでいいんだよ」となるのである。野間口修二は大半がよくあるパターン通りでいいという気楽さにより、かつて以上の量の趣味で書かれた長編小説を形成しているとの見方を示した。作中に登場するギルドは『ソード・ワールドRPG』の冒険者の酒場のようにテーブルトークRPGがルーツとみられるが、先述の悪役令嬢と同じくなろう系のテンプレート設定の多くはルーツがはっきりとせず、なんとなく自然発生的に形成されてよくあるパターンになったが明確なさきがけはとなる作者はおらず、お約束だけが存在するのである。同じ傾向の作品が多いのは競合相手が多くなると却って多様性や自由度が減り、人気が出たり売れるものは限られ、特定のものが流行するとそればかりになるとの見方がある。日本国外ではKindle ダイレクト・パブリッシングで似たようなスペースオペラが多く書かれている現象が起きている。


title: なろう系

text: 佐藤俊樹は似たような設定、キャラクター、絵や文章で溢れかえっているのはアダルトビデオ普及前の官能小説のようで突然女性の下着が見えたり裸の女性に抱き着かれたりする点も同じで、ライトノベルはある程度の欲望を満たしていれば後はなんでもありだったのが、白鳥士郎のいう、かつては天才たちが生み出した流行を模倣して自分に才能があるようにみせればよかったが、新人賞の制度は瓦解、模倣作が増えすぎたことでラノベ売場を地雷原に変え、欲望を垂れ流したものが求められシンプルでわかりやすい、とする発言を踏まえてラノベはそういうものになりつつあり、それが始まったのがなろう系作品の刊行からであるとみている。佐藤は作家の再デビューの機会になることや、欲望の垂れ流し自体は悪くなく、模倣やパクリに関しても無から何かを生み出す天才はめったに出現しないが、なろう系は「ちゃちい」と感じており、日常でありえない欲望を実現させる逆転世界を書くのが醍醐味、作者の腕の見せ所だが、本ジャンルでは簡単に成り上がったり最強になる、よくある展開が何のひねりもなく繰り返され、主人公が弱い思われていた理由が浅いほど強くなっていく過程が薄いほど最強だから最強という当たり前の事実が残るという夢を描いているようで夢も希望もないと自ら認め、日々付き合わされている現実と結局同じだと批判している。


title: なろう系

text: 出版社がネット掲載作品を書籍化するのはサイトで人気が高いものを選ぶため内容が偏り、掲載サイトはノンジャンルであるはずだが評価されるには流行に乗るか少ない可能性に賭けて人気を確立させるしかなく、なろう系が足枷になって自由度が低くになってしまっており、山口直彦はテンプレートの中で創意工夫を楽しみ、定型詩や様式美的な楽しみ方があるのも否定しないが、埋もれた作品を発掘、磨いて世に出す出版社の本来の仕事も忘れず、書籍とネット文化が対立することなくお互い刺激し合う関係になってほしいと進言した。キャラを転生させる必要がないのではないかとの指摘もあるが、投稿作にはジャンルやストーリーの要素を意味するタグが設定され、読者は決まったタグを辿って作品を読むことも偏りの理由となっている。佐藤俊樹もライトノベルが変化している点としてオンラインで連載されている作品ならランキングで予測がつくためそれに合わせて書籍化や発行部数を決めるのは短期的に効率よく出版できるが、粗製乱造であり、読者離れが起きると否定的で、2000年以降に日本企業で繰り返されたことだと指摘、作家の育成は失敗することも少なくないためなろう系に頼って損失を減らせるが、賭け金は出版社だけでなく読者にとっても賭けで欲望が合う保証はなく、粗製乱造すれば売り手のリスクは下がるが読者のリスクは上がり、従来のラノベは費用対効果の高さが求められて調整されていき、新たな作家や作品の発掘という成功体験が購買意欲を掻き立てたが、なろう系の粗製乱造は過去の遺産、読者の成功体験の食いつぶしで、ラノベ全体が死に至ると悲観的である。


title: なろう系

text: 先述のように学園ものが多く、ファンタジーが出せない時期にそのカウンターとしてネット上で発表され、1990年代初めから2000年代に中学生くらいだった読者が大人になり、いつまでも学園ものではない、となったことが挙げられているが、2019年にKADOKAWA常務執行役員でコミック&キャラクター局長の青柳昌行からは、既存の人気要素が嫌でネットに発表の場を求めていたのにかつてと同じことが再び起こり、ラノベを卒業した人が新天地にやってきたが、そこが閉塞感を持ってしまっていると捉えている。


title: なろう系

text: 日本国外では異世界ものはあるがそれに加えて転生するのはあまりなく、他国では現実世界にファンタジー要素が出現するが、転生が多くないのは西村博之は概念として難しく、それ自体は面白くないため日本からそれほど輸出されてないとみている。韓国の異世界作品では漢江で自殺するとワープする展開がよくあり、なろう系と呼ばれることもある。


title: なろう系

text: 作中名詞が既存の英語名であることがよくあり、オリジナルの名前を設定してもいいのではないかとも批判されているが、野間口修二は異世界らしさは筆者にとってどうでもよく、オンリーワン、その作品ならではという考えは優先度が低く、共有された世界観の中で創作することを大塚英志は1989年の『物語消費論』で予言していると指摘、独創性がない共有された世界観があるからこそがなろう系において意味があるのだとしている。また、東浩紀が導入したデータベース消費の最新型がなろう系で行われていることで、テンプレートストーリーは東のいう見えないデータベースの一部ともいえ、なろう系データベースとも呼べる見えないきちんとした形のないDBにアクセス、読者含めて設定を取捨選択することで作品作りが行われていると考えている。ラ研は読者が独自の世界観などにあまり興味がなく、一番惹かれるのは主人公がいかに活躍するかでそれと無関係な設定に凝ると逆効果だとしている。伏瀬もきっちりと世界観を練ると重くなり、そういう小説を読む時間がない人と上手く噛み合ったのがなろう系であるとみている。これらについて山本弘はそういった人はなろう系以外をほとんど読んだことはなく、エドガー・ライス・バローズの『火星のプリンセス』『ターザン』は設定が難解だと捉えられておらず、昔の読者と比べて現代日本人の知能が大きく低下しているわけではないと考えている。横山タスクはプールされた無数の情報を基にした「1.5次創作」と言い表し、オリジナルやオンリーワンよりも最初から二次性やそれを模索する世界で営まれているとしている。


title: なろう系

text: 野間口修二はE・M・フォースターが提唱したフラットキャラクター論（キャラの傾向を2種類に大別した分類）を当てはめるとなろう系で不快な性質が少しでも行き過ぎると猛批判されるのはなろう系のフラットキャラクターの設定がかなり低いか許容範囲がかなり狭いのではないかとする。


title: なろう系

text: 柳原伸洋は本ジャンルのいくつかの作品には「植民地支配のまなざし」があり、一例として『転生したらスライムだった件』では主人公のリムルが強大な力でモンスターたちを平定、啓蒙して街や国を作っていく快楽がメインで、これは優越感からくる植民地の快楽だと言い、それが作中で消費され、1万人以上の人間（作中でのルビは「ゴミ」）を虐殺して魔王となる展開にはダーク・ファンタジー的な比喩、社会風刺も一部には存在するが、リムルの「我等に対し、牙を向く者には制裁を。手を差し伸べて来るものには祝福を授けよう」との台詞から殺戮に抵抗はなく、同様の作品に『オーバーロード』『デスマーチからはじまる異世界狂想曲』などを挙げた。ただ、柳原は現代の娯楽作品を植民地主義という言葉で断罪するのは無理があり、倫理や正義から糾弾するのではなく自らも研究と趣味半分ずつ嗜んでいるとし、こういった見方もあると提示している。


title: なろう系

text: 2020年にハコオトコは「アバターになってそもそも現実から逃げ込んでしまう、『なろう系作品』」と言い、それについて西島大介はこのジャンルを「自分じゃないキャラでその世界で遊ぶ」とし、新型コロナウイルス感染症の流行の中でアバター世界を壊してまでわざわざリアル出会いたいのかとも考えられるが、映画『マトリックス』で主人公がどんなに汚くてもロボットに支配された世界より外のリアルワールドが良いと考えたことから、なろう系は閉塞感を生むだけで今後は通じなくなる可能性を指摘、脱アバター、コロナ禍をぶっちぎる想像力でないとフィクションは難しくなってくるのではないかとみている。


title: なろう系

text: 三浦建太郎は「ああいった“なろう系”のジャンルって、中二病の極みじゃないですか。でも、中二病の万能感を持ったまま都合のいい世界に行ってチヤホヤされたいという願望は、僕は当たり前だと思うんです。」と肯定的である。


title: なろう系

text: 「小説家になろう」の投稿者の年中麦茶太郎はこの手のジャンルの人気が高いのはゲームのリアルタイムアタック動画のようなサクサクと解いていく面白さを求める読者が多いとみている。実際にゲームをプレイすることで願望を満たすことはできるが腕と時間が必要で、それをかけずに成功体験を得られることも挙げられている。


title: なろう系

text: 秋田禎信はライトノベルが軽い内容で最初から書き下ろしの文庫本で出版されていることが批判された過去に触れて「ライトノベルが始まったときは猛批判でした。それこそ『なろう系』が言われているようなことを、散々言われてきたわけです。今はすごく偉そうな顔をしていますけれど」と時代の変化に言及している。


title: なろう系

text: 2022年に赤坂アカは人気作そのままの模倣が続くと一部の人向けにしかならなくなるが、なろう系も同じで、なろう系の要素だけを入れたストーリーと繋がらない、そのジャンルを知らないと読めなくなっていると批判している。


title: 神真都Q

text: 神真都Q（やまとキュー、）は、陰謀論者によって構成される日本の反ワクチン団体。2021年後半に形成され、同年12月26日に行われた「神真都覚醒」宣言により正式に「神真都Q」として発足した。それ以前の名称は大和Q。2022年3月15日には、「一般社団法人神真都Q会」という名称で一般社団法人として登記された。アメリカの極右が展開している陰謀論・政治運動であるQアノンの日本支部を自称するが、オカルトやスピリチュアルが基盤にあるとされる。またQアノン日本版として紹介されることもあるが、藤倉善郎によると、日本のQアノン信奉者の本流（Jアノン）とは異なるグループである。


title: 神真都Q

text: 2021年後半に形成され、同年12月26日に行われた「神真都覚醒」宣言により正式に「神真都Q」として発足した。それ以前の名称は大和Q。2022年3月15日には、「一般社団法人神真都Q会」という名称で一般社団法人として登記された。代表者は村井大介（通称: 甲兄）と倉岡宏行（元俳優の岡崎礼、通称: 岡本一兵衛）。


title: 神真都Q

text: 陰謀論グループとしては珍しい中央集権化された組織となっており、リーダー格7人で構成され活動方針の策定などを行う「執行管理部」と、十数名で構成され、その管理下に置かれる「執行部」に分かれる。執行部には、抗議活動やデモ、ポスティング、エデン造り（メンバーで構成される村を作る計画）などの各担当が設けられており、全国各地に地域別のリーダーやサブリーダー（ブロックリーダー）が設置されている。勧誘は主にSNSで実施され、都道府県ごとに作られたLINEのオープンチャットやTelegram等を中心に活動やコミュニケーションが行われている。また、会員制度も設けており、会員登録時に顔写真や氏名・住所・電話番号・メールアドレスなどの個人情報の提出を求めている。またデモ参加時においても、氏名のほかに住所や電話番号の提出を求めている地方支部もある。会員からは入会金900円と年会費3,600円を徴収している。


title: 神真都Q

text: 「人々は光と闇の銀河戦争から逃げ延びた悪い宇宙人によって構成されるディープステートに支配されており、解放されなければならない」「龍神天王は甲軍と神真都Qを守る世界皇帝」などと主張し、人口の37%が目覚めれば宇宙人の支配から解放されるという「大和グリッド帰還計画」を主張している。また、大和民族を「善なる宇宙人」と「龍神」の遺伝子を受け継ぐ末裔であると位置付けており、ナショナリスト・民族主義グループとしての一面がある。


title: 神真都Q

text: 「アメリカ合衆国の元大統領であるドナルド・トランプから承認された17億人いるQのグループの一つ」であると主張しており、米国の極右陰謀論集団「Qアノン」の一派であると見なされている。米国のQアノンと同様に、ドナルド・トランプ前米大統領を支持・称賛している。一方、Jアノンと呼ばれている日本国内のQアノン信者集団とも異なり、神真都Qはよりオカルトやスピリチュアルの影響を強く受けているという指摘もある。


title: 神真都Q

text: 新型コロナウイルス感染症については、「コロナウイルスは存在しない」「コロナワクチンは人類の遺伝子を変異させるため」「ワクチン接種は人口削減計画のひとつ」「ワクチン接種は殺人行為」「不織布マスクは危険」などと主張している。ウクライナ情勢については、「プーチンもQ」であると主張しており、「ウクライナやNATOはディープステートの手先で、プーチンは正義の味方」「（ロシアのウクライナ侵攻は）小児人身売買や毒ガス製造のための地下施設を攻撃しているだけ」などと主張している。


title: 神真都Q

text: 2022年1月、渋谷・原宿・代々木で1000人規模を動員してデモを行い、新型コロナウイルスに関する誤情報やワクチン忌避の言説を訴えた。渋谷で行われたデモには、元グラビアアイドルの小出広美が参加した。3月に入ってからは、ワクチン接種会場へ倉岡自らメンバーと共に出向き、ワクチン接種の妨害を行うなどの過激な行為が増加した。


title: 神真都Q

text: 全国各地に取得した土地に移住し、メンバーで自治空間を作る「エデンの村興し」計画を進めており、メンバーからの資金や土地家屋の提供、および執行部による候補地の視察などが行われている。「家や職を失ったひと、親を失ったひとの居住場所を確保し、 食料危機などに備えて、無農薬で野菜づくりなどに取り組む」としており、2022年3月30日から現在までに、北海道・山口県・香川県・静岡県にてセミナーやモデルケースの公開を行っている。


title: 神真都Q

text: 2022年4月7日、子供を対象にワクチン接種を行っていた東京都内のクリニックにおいて、抗議活動を行っていた4人のメンバーが、建造物侵入容疑で警視庁公安部によって現行犯逮捕された。リーダーの村井大介と倉岡宏行は、不当逮捕として神真都Qのメンバーや賛同者に署名を求めている。12日には、この逮捕に関して、弁護士の木原功仁哉が「違法逮捕」だとする声明文を自身のSNSにて公開した。


title: 神真都Q

text: 同年4月9日、組織的な関与を調べるために東京都港区の元事務所で家宅捜索が行われ、警視庁公安部が関係資料約10点を押収した。翌日には、逮捕者の親族であり、同団体の東京アライアンスリーダーを名乗る中野道明が、「日本刀でぶった斬りに行く」「皆殺しにする」など、襲撃や、具体的な方法を挙げて殺害を予告する内容の文章をInstagramに連続して投稿するという事態が起きた。なお、現在はそれらの投稿は全て削除され、中野は同月13日に公式ホームページで謝罪動画を公開し、活動を停止した。


title: 神真都Q

text: 同年4月20日、4月7日に逮捕されたメンバーと一緒にクリニックに侵入・主導したとして、倉岡が建造物侵入容疑で逮捕された。21日には、一連のメンバーと理事の逮捕を受けて、同月24日に予定されていた全国同時デモが中止された。なお、5月中旬に活動を再開するとSNS上で告知している。


title: 神真都Q

text: 同年6月2日、3月29日に東京都新宿区にあるワクチン接種会場に、ワクチン接種を中止させる目的で侵入したとして、警視庁公安部は建造物侵入の疑いで、自称リーダーを含むメンバーの男女5人を再逮捕した。再逮捕された容疑者は、医師や看護師に「ワクチン接種は犯罪だ」「違法な接種を直ちにやめろ」などと執拗に迫っていたとしている。


title: 神真都Q

text: メンバーに対する一連の捜査は、カルトや新興宗教団体などを扱う警視庁公安部公安総務課が指揮を執った。1990年代にオウム真理教事件を捜査・逮捕したのもこの公安総務課であり、ある全国紙の記者によれば、「公安部ではオウムの二の舞いを避けたいという思いから、部内でも精鋭が集まる公安総務課が早めに動いたのでしょう。神真都Qを国家公安を害する陰謀論集団だと認識し、事前に芽を摘みたいという考えがある」とされる。


title: 神真都Q

text: 同年11月8日、大阪府警察警備部は団体への寄付金などで収入を得ながら、大阪市此花区から堺市へ、さらに9月には静岡県に転居したことを隠し、此花区から生活保護費などとして4回にわたり計約51万円を詐取したとして、代表の村井を詐欺容疑で逮捕した。神真都Q会はホームページなどで寄付金を募り、口座には同年2～7月の約半年間で1044回、計7192万5635円が入金されていたという。村井は同年4～6月に6回にわたり計約620万円を引き出しており、村井自身が転居したことに伴い、引き出した金で新居で必要な電化製品などを買っていたとみられている。此花区は村井に対し、9月分の生活保護費についても返還請求をしている。同月28日、大阪地検は村井を詐欺罪で起訴した。村井はこの件について容疑を否認している。


title: 神真都Q

text: 同年12月1日、3月13日に静岡県焼津市内にある新型コロナウィルス感染症のワクチン接種会場に侵入したとして、静岡県警察公安課と焼津署などは、建造物侵入容疑で神真都Q会理事を含む計8名を逮捕した。同月5日、静岡県警は静岡本部の他、関係する複数の活動拠点を家宅捜査している。


title: 早見優

text: 早見 優（はやみ ゆう、1966年9月2日 - ）は、日本の歌手、女優、タレント。上智大学比較文化学部日本文化学科卒業。所属事務所はキープスマイリング（2022年8月まで）。血液型はA型Rh+。本名、福田 一美（ふくだ かずみ）。実父はジャズシンガーの井上 良（いのうえ りょう、1937年 - 2009年3月24日）。


title: 早見優

text: 1966年9月、静岡県熱海市内の病院で出生し、両親と共に3歳まで同市内で暮らしていた。その後、家族で米国領保護地域のグアム島に移住（3歳から7歳まで）、7歳から14歳までハワイで育つ。学校での愛称は「キャシー」。この海外生活が後に英語堪能な才色兼備アイドルとして注目される下地となった。


title: 早見優

text: 1980年、14歳の時にハワイ三越のエレベーターでスカウトされ、単身帰国し、サンミュージックプロダクションと契約。日本のアメリカンスクールに通いながら、タレントとしてのレッスンを受ける。1982年4月、シングル「急いで!初恋」でアイドル歌手としてデビュー。デビュー当時のキャッチコピーは「少しだけオトナなんだ」。同期には石川秀美、松本伊代、堀ちえみ、小泉今日子、三田寛子、シブがき隊、中森明菜らがおり、「花の82年組」とも呼ばれた。同年4月、堀越高等学校に入学。同年の第24回日本レコード大賞で新人賞を獲得。


title: 早見優

text: 1983年には、自身が出演したコカ・コーラのCMに使われたシングル「夏色のナンシー」がオリコンチャート7位にランクイン。この年12月の第34回NHK紅白歌合戦にも初出場した。また、1983年よりオリックス・バファローズの前身である阪急ブレーブスの応援歌「Yes, you win!」を歌っていた。1984年には、日本の女性アイドルとしてCNNの取材を受けている。また、学生時代には「ヨーロッパでは英語よりフランス語の方が主流だ」との考えから、専門学校でフランス語も学んでいる。


title: 早見優

text: チワワの「ジルちゃん」を飼っていた。2015年11月1日に、「犬を愛し、犬と幸せに暮らすことを社会に対して提唱し、影響をあたえる著名人」に贈られる『ONE LOVEアワード オブ・ザ・イヤー』を受賞した。


title: 早見優

text: 2017年2月、京都府警察右京警察署に松本伊代とともに「1月13日に京都市内のJR山陰本線の線路内に無断で立ち入った」として鉄道営業法違反容疑で書類送検され、3月21日に起訴猶予処分となった。京都地方検察庁は処分理由を「踏切内の通路からすぐ脇に立ち入ったに留まり、電車往来への支障も生じていないことや反省していることなどを考慮した」としている。


title: 落合信彦

text: 東京市浅草区（現東京都台東区）浅草出身。高校時代には柔道で全国優勝したとアメリカのメディアが報じている(しかしながら、落合が高校の全国チャンピオンになったとされる1958年には、インターハイにまだ個人戦は設けられていなかった。団体戦も愛知県の東海高校が優勝している。定時制の生徒のための全国大会はそれよりずっと後の1970年に初開催されている)。


title: 落合信彦

text: アメリカペンシルベニア州レディングのオルブライト大学に留学。在学中に実兄である落合秀彦とともにレディングのやオルブライト大学で柔道と空手の教室を開き、後に門下生たちがCIAや米政府高官などになり貴重な情報ソースとなったという。大学時代には"Nobi"（ノビー）のニックネームで呼ばれた。1965年に大学を卒業。


title: 落合信彦

text: 大学卒業後、テンプル大学大学院（国際政治学専攻）に進学（1965年）。中退後はジョニーという友人と石油ビジネスを開始、エクアドルで10万バレルの油田を掘り当てるなど大成功を収めるも、作家活動に専念するため1973年に日本に帰国した。


title: 落合信彦

text: 1971年に『あめりか冒険留学 スーパージャップの空手・麻薬・乱交・学園』を上梓した後、1972年に『文藝春秋』11月号（p276〜288）にて「ニクソン世代とマクガバン世代」を発表。1977年には、『週刊文春』4月14日号に「2人の首領 笹川良一と児玉誉士夫」（単行本は「二人の首領」）を発表。同年9月22日号より「二〇三九年の真実」連載（単行本はダイヤモンド社から出版）。当時の編集長は田中健五であった。


title: 落合信彦

text: 以後、活動の拠点を集英社に移し、月刊プレイボーイ（NO.36 集英社 1978年6月1日）にノンフィクションノベル『首狩り部隊』が掲載。以後同誌にノンフィクションノベル及びノンフィクションを発表するなど、主に国際情勢を題材にしたノンフィクションの記事、単行本、小説などを多数発表。


title: 蔡英文

text: 蔡 英文（さい えいぶん、ツァイ インウェン、繁体字: 、、ウェード式: Ts'ai Ing-wen、1956年8月31日 - ）は、中華民国（台湾）の政治家、法学博士（LSE）。第7代中華民国総統（14期・15期）。民主進歩党主席（第12代・第13代・第15代・第17代）、同国行政院副院長（副首相に相当）を歴任した。


title: 蔡英文

text: 英文の父・（1918 - 2006）は枋山郷出身の豪商。『商業周刊』の報道によれば、蔡潔生は四人の女性と家庭を持ち、英文の母は張金鳳（1924 - 2018）。子供は合わせて十一人で英文は末子。ジャーナリストで政治評論家の周玉蔻は、著書で「蔡潔生は五人の女性がいて、蔡英文は五人目の女性が生んだ」と主張しているが、この説は蔡潔生の家族の確認を得られてはいない。


title: 蔡英文

text: 潔生は18歳の時に 日本軍による南洋作戦への徴用を避けるために中国大陸に渡り、満州国の満州機械学校で飛行機修理を学んだ。太平洋戦争で日本が降伏した後に台湾に戻り、自分で事業を起こし、貨物運送所を開設。後に台北市に移って自動車整備工場を開設して輸入車整備業務に参入し、駐台米軍と外国人顧問の相手を専門にして事業を営み、60歳近くになって不動産業、建築業及びホテルビジネスに参入。中山区の中山北路と新生北路一帯に少なくない不動産を購入して富を得た。2011年12月下旬の中央選挙委員会の財産申請資料によれば、蔡英文は土地4ヶ所、建物2ヶ所、ニュー台湾ドルで1805万元の預金、担保等を所有していた。


title: 蔡英文

text: 英文のパイワン族名は「Tjuku」 で、頭目の娘という意味である。家系図によれば本来は「蔡瀛文」と命名されるはずであったが、「瀛」は画数が多過ぎるので、父親の蔡潔生が、「瀛」を音が似る「英」に換えて「蔡英文」とした。


title: 蔡英文

text: 父親の勧めで法学を学び、1978年に台湾のトップ名門大学である国立台湾大学法学部を卒業後、1980年にアメリカのコーネル大学ロースクールで法学修士、1984年にイギリスのロンドン・スクール・オブ・エコノミクスで法学博士を取得。帰国後、国立政治大学及び東呉大学の教授に就任。


title: 蔡英文

text: 国民党政権下の1990年代に、行政院経済部の国際経済組織首席法律顧問、経済部貿易調査委員会委員、行政院大陸委員会委員、行政院公平交易委員会委員、公正取引委員会委員、著作権委員会委員などを務め、1999年に李登輝総統が発表した中台関係の新定義、いわゆる「二国論」（「特殊な国と国の関係」論）にも深く関わった。民進党が政権を獲得した2000年5月、中台関係の政策を受け持つ行政院大陸委員会の主任委員に就任。


title: 蔡英文

text: 2004年には民進党に入党し、同党から同年の立法委員選挙に出馬し当選、2006年1月から2007年5月まで行政院副院長（副首相）を務め、同時に消費者保護委員会委員を務めた。退任後はバイオテクノロジー企業タイメッド生物製剤の社長に就任するが、国民党から「行政院副院長時代に同社に優先的に外注した見返りの天下り」として批判を受けるが、この疑惑は事実無根であることが証明されている。


title: 蔡英文

text: 民進党が下野した直後の党主席選で対抗馬の辜寛敏や蔡同栄に圧勝し、2008年5月21日、第12代主席に就任した。代理で就任した人物を除くと、民進党初の女性党首である。同年11月に民進党選出の元総統陳水扁が資金洗浄疑惑で逮捕された際には党主席として国民に謝罪し、「党は陳に関する疑惑を隠蔽することはない」と述べた。国民党の馬英九政権の親中政策への批判が高まる中、蔡の下で民進党は2009年中華民国地方選挙で党勢を盛り返した。2010年5月、第13代主席に再選。11月に実施された地方選挙の一つとして行われた新北市初代市長選挙に出馬するも、国民党の朱立倫に惜敗した。


title: 蔡英文

text: 2014年3月15日、党主席選挙への立候補を表明した。現職の蘇貞昌と有力候補の謝長廷がひまわり学生運動の影響を受け立候補を取り下げたため、党主席に選出された。2014年中華民国統一地方選挙での躍進により党内基盤を確立し、2015年2月15日に次期総統選候補者に選出される。6月には米紙『タイム』アジア版の表紙を飾り、独占インタビューも掲載された。10月、日本を訪れ、日本政府高官や与野党幹部らと会談を行った。


title: 蔡英文

text: 2016年1月16日、2016年総統選で国民党の朱立倫、無所属の王如玄、親民党の宋楚瑜、民国党の徐欣瑩を破り、初当選を果たした。得票数2位の朱立倫に300万票以上の大差をつけての圧勝であり、台湾初の女性総統となる。


title: 蔡英文

text: 同年12月2日、アメリカ次期大統領のドナルド・トランプと、電話会談を行った。電話会談が公になるのは、1979年にアメリカが台湾と断交して以来初めて。その後も蔡は再会談の可能性を示唆したが、大統領就任後のトランプは中国の習近平国家主席（党総書記）と「個人的な良好な関係を築いた」として応じない意向を示した。


title: 蔡英文

text: 2017年1月にアメリカ経由で中央アメリカの4か国を歴訪した。1月7日、台湾桃園国際空港を出発。同日、アメリカ・ヒューストンに到着。1月9日、ホンジュラスでフアン・オルランド・エルナンデス大統領と会談。同日、ニカラグアに到着し、ダニエル・オルテガ大統領と会談。同月11日、グアテマラでジミー・モラレス大統領との首脳記者会見を開催。同月13日、エルサルバドルを訪問し、サルバドール・サンチェス・セレン大統領と会見。15日に帰国。


title: 蔡英文

text: 同年10月28日、太平洋諸島諸国訪問に出発。経由地のハワイで昼食会に出席。10月30日午後にマーシャル諸島に到着し、翌31日に同国の国会で演説。11月1日正午にツバルに到着し5時間滞在。翌2日にソロモン諸島の国会で演説。翌3日正午に経由地のグアムに到着し、4日に帰国。


title: 蔡英文

text: 2019年7月11日､カリブ海諸国訪問に出発。経由地のニューヨークで外交関係のある国の国連代表と面会した。コロンビア大学で講演を行い、ナンシー・ペロシ下院議長と電話会談を行った。13日にハイチに到着し､製品展示会開幕式に出席した。15日にはセントクリストファー・ネービスを訪問し､総督より勲章を授与された。17日にはセントビンセント・グレナディーンを訪問し､議会で演説した。


title: 蔡英文

text: 同年8月、国立台湾大学の名誉教授との林環牆准教授が、蔡はロンドン・スクール・オブ・エコノミクス（LSE）の博士号を取得しておらず経歴詐称であるとして告発したが、LSE側が蔡の学位取得証明書と博士論文のコピーを提出したことでフェイクニュースであると判明した。


title: 蔡英文

text: 2020年1月11日、総統選挙において1996年の直接選挙以来過去最多の得票数の8,170,231票で国民党の韓国瑜、親民党の宋楚瑜を破り、再選を果たした。。5月20日、就任式を行い2期目をスタートさせた。


title: 蔡英文

text: 2021年7月6日、チベット仏教の精神的指導者であるダライ・ラマ14世の86歳の誕生日にあたり、SNSを通じて誕生日を祝し「（新型コロナウイルス感染症の）大流行が続く中、互いに助け合うため活動することがなぜ重要かを教えてくれたことに感謝したい」と伝えた。


title: 蔡英文

text: 2008年7月、台湾の主要政治家10人の支持率について行われた世論調査（中国国民党寄りとされるテレビ局TVBSが実施）では支持率49%の1位となり、馬英九総統の30%（7位）を大きく上回った。「台湾のライス」と呼ばれるなど学者出身で清廉なイメージがある。2012年総統選に立候補し、2011年4月の世論調査では現職の馬英九総統と互角の支持率を出している。


title: 蔡英文

text: 短髪・眼鏡の風貌から日本のブラウザゲーム『艦隊これくしょん -艦これ-』に登場する「霧島」に似ているとされ、現地においても「霧島小英」と称されている。2015年11月14日には、「霧島」のねんどろいどが蔡英文の選挙事務所に届けられている。


title: 蔡英文

text: 蔡英文の批判者は、その政策が抽象的で曖昧、なおかつ揺れ動くとして蔡を「空心菜」または「空心蔡」（中身のない蔡）と呼んでいる。この渾名は2011年8月から出現し始めた。当時、蔡英文は既に民進党の総統選候補者であったが、民進党内部のある人物は蔡の政策に公開質問を始めていた。先ず、民進党前立法委員郭正亮は、蔡英文の両岸政策が余りにも抽象的であるとし、続いて陳水扁オフィスの前主任陳淞山はその「十年政綱」もまた「空心政見」であると断言した。この後、「空心菜」のレッテルがずっと蔡英文に伴い、2015年の第二回目の総統選挙参戦時も依然として両岸政策は「空心」だと疑問を挟まれている。


title: 蔡英文

text: 「二つの中国」の立場に立っており、既に中華民国（台湾） は独立国家であるので独立宣言などする必要がないという「天然独」の考え方である、一方で中華民国を認めず台湾独立を主張する陳水扁のようなラジカルな独立運動とも距離を置いている。


title: 蔡英文

text: 『文藝春秋』2021年9月号のインタビューで、「北京政府は台湾に対し、香港と同じ『一国二制度』による統一を呼び掛けました。この制度が実現不可能であることは現在の香港によって証明されており、北京政府の言葉を信用するのは難しいです。北京政府による『一国二制度』の提案は、絶対に受け入れられません。将来の選択肢にさえ入っていません」「台湾の一貫した立場は、『圧力に屈服せず、支持を得ながらも暴走しない』というものです」「民主主義、自由、人権は普遍的価値です。私共は北京当局に、香港やウイグルの人々への弾圧をやめるように呼び掛けていきます。日本も含めた民主主義陣営は、民主主義の価値を守るために今こそ団結すべきです」と述べており、武力を背景にした中国の覇権主義に対しては毅然とした姿勢を強調し、民主主義陣営の団結を呼びかけている。


title: 蔡英文

text: 政治的立場は穏健な現状維持派とされ、中華人民共和国とは新思考の交流を呼びかけている。2008年11月の中国海峡両岸関係協会の会長の訪台をめぐって「訪台を歓迎しない」「台湾史上、最も暗い1週間」と踏み込んだ発言を行い、急速な対中接近を図る馬英九政権を強く牽制した。2010年4月25日には馬英九と共にテレビ討論会に出席し、両岸経済協力枠組協議について「安価な中国製品が大量に輸入され、台湾の産業が圧迫された結果、独立性を失い中国の寄生虫になる」として馬を批判し、世界貿易機関の下で中国と交渉するべきと主張した。


title: 蔡英文

text: 2019年11月には過去の国民党政権による白色テロによって多数の反体制派が弾圧された事件を引き合いに、香港政府と香港警察による香港民主化デモに対する暴力を批判した。台湾の世論では香港デモを追い風に2020年中華民国総統選挙で再選を狙う蔡英文の支持率が国民党候補の韓国瑜らを初めて逆転した。また、同年12月には中国からの選挙介入疑惑は台湾メディアなどで相次いで報じられたことを受け、国民党が抗議して採決に参加しない中で外国からの選挙介入やフェイクニュースを防止する反浸透法を成立させた。


title: 蔡英文

text: 2021年4月16日（日本時間17日）に行われた菅義偉とジョー・バイデンによる日米首脳会談後の共同声明において、「台湾海峡の平和と安定の重要性」が言及されたが、SNSで沈黙を守った。台湾総統府や外交部が当日に謝意を表明するなか、4月20日にTwitterに英語と日本語で「（声明を）評価します」とつづった。蔡英文政権にとって「台湾海峡の平和と安定の重要性」への言及は外交的成果だが、民進党立法委員は異例の沈黙について「中国の反応を見ているためだ」と指摘している。


title: 蔡英文

text: 2015年10月10日に行われた国慶日祝賀大会では、ライバル政党で与党・国民党の党歌であり、中華民国の国歌でもある中華民国国歌の歌詞のうち「吾党」（元々は「国民党」を指す意味）の部分だけ、歌うのを拒否した。


title: 蔡英文

text: 2016年3月12日に台北市内で台湾の電力政策の見直しを求める反原発デモが行われ、蔡は台湾第1、第2、第3原発の運転延長はせず、建設が凍結されている第4原発は計画を中止とする民進党の方針を強調。環境配慮や再生可能エネルギーの推進に取り組むとし、放射性廃棄物の処理については、「今こそ超党派で向き合う時だ」と団結を訴えた。


title: 蔡英文

text: 同年5月、気温上昇による電力供給問題の解決の為として、台湾電力が17か月停止している台湾第一原子力発電所1号機の再稼働を6月に考慮していることに対し、経済部長・李世光は「2025年原発全廃」は「今日原発全廃」ではないと表明した。綠色消費者基金会董事長・方儉は蔡総統が約束をたがえたと考えており、法に依って台湾第一原子力発電所を監視せずに経済部や行政院原子能委員会に1号機の再稼働を認めるのは大規模な無差別殺人行為のようなものだと表明した。


title: 蔡英文

text: 2016年3月には、福島第一原子力発電所事故後の日本産食品輸入禁止に対し、禁止対象の福島県・茨城県・栃木県・群馬県・千葉県の5県幹部は規制解除を要請し、同年11月7日には衛生福利部が福島県産以外は一部を除き輸入を再開する方案を立法院に提出したが、不十分な資料や民進党の議論に応じない態度により、台湾の民間団体から批判の声が上がった。


title: 蔡英文

text: 台湾の少子化は日本より進んでいるが（2014年時点で日本の出生率1.4に対して台湾は1.1）、2015年5月26日には嘉南薬理大学の講演で少子化現象について触れ、「現在の若者は18歲で良く準備しなければならず、以後は一人が二人分の働きをして70、80歲まで努力しなければならない」と語った。同年12月5日には基金を作って少子化現象の対策にあたる考えを示した。


title: 蔡英文

text: 国民党の資産を調査する「不当党産処理委員会」を設置するなど、国民党の資産没収に積極的であり、国民党の支持基盤でもある軍人・公務員・教師（軍公教）の年金優遇策の見直しにも着手し、これに抗議する政権発足後初の大規模デモも起きた。


title: 蔡英文

text: 同性愛及び同性結婚に対して賛成の立場を採り、アジア初の同性婚合法化となる法案成立を推進した。2015年8月20日、台湾でのバレンタインデーに相当する七夕に、「祝全天下所有的情人、七夕情人節快樂!」（全国全ての恋人に、七夕恋人の日おめでとう!）の題名で、3組の同性愛者を含むビデオクリップを公式サイトに掲載。同年10月31日、台北市内で同性愛者など性的少数者（LGBT）のパレードが開かれ、Facebookで「愛の前では全ての人が平等」と述べて、同性婚への支持を表明した。


title: 蔡英文

text: 立法院で「司法院釈字第七四八号解釈施行法」が成立したことを受け、Twitterで「2019年5月17日、台湾では愛が勝った。私たちは真の平等に向かって大きな一歩を踏み出し、台湾をより良い国にした」と述べた。


title: 蔡英文

text: 2019年5月24日、司法院釈字第七四八号解釈施行法第27条により「司法院釈字第七四八号解釈施行法」が施行され、中華民国で同性結婚が法律で認められた。同性の法律婚が認められたのはアジア初であり、世界で27番目の国家になった。


title: 蔡英文

text: 蔡英文は台湾基督長老教会が運営する台北雙連幼稚園に通ったこともあり、度々同教会の行事に参加している。2015年6月21日には長老教会150周年南部地区感謝礼拝に高雄市長陳菊、屏東県長潘孟安、前行政院長張俊雄ら民進党の関係者と出席し、「長老教会の台湾に対する無私の奉献に感謝します」と挨拶した。


title: 蔡英文

text: 死刑廃止を主張しているが、2015年7月17日に台湾大学で「死刑廃止には2つの条件が必要で、1つ目は社会のコンセンサス、2つ目は完全に整った体制があることだが、この2つの条件は、今台湾ではまだ完全に整っていないし、存在しない」と語っている。


title: 蔡英文

text: 2016年7月12日、フィリピンが常設仲裁裁判所に申し立てた、南シナ海の南沙諸島とスカボロー礁にある全ての岩礁は、法的には排他的経済水域および大陸棚を生成しない「岩」と結論した南シナ海判決の際には「裁定は台湾の権利を傷つけるもの」などと猛反発し、軍艦（康定級フリゲート迪化）を派遣した。


title: 蔡英文

text: 立法院も「どんな国際的仲裁裁判に基づく一方的決定も、中華民国は一切認めない」とし、「中華人民共和国の台湾当局」という表現が判決文にあることにも抗議している。また、日本との紛糾を避けて7月に予定していた日台海洋協力対話を延期した。


title: 蔡英文

text: 2016年7月19日の国家安全ハイレベル会議で「国際法に基づいた平和的解決」「多国・地域間協議に台湾を加えること」「関係各方面には南シナ海における航行と飛行の自由を守る義務があること」「中華民国（台湾）は、争議の棚上げと資源の共同開発による、紛争の解決を主張すること」などの「4つの原則」を提示した。


title: 蔡英文

text: 2017年9月15日、蔡は「国連安保理決議の制裁に全力で協力する」と表明して22日に北朝鮮との貿易を全面的に禁止する経済制裁措置を実施した。自国の密輸業者への制裁発動と身柄拘束、制裁対象船の入港拒否や臨検なども行っている。


title: 蔡英文

text: 2008年10月、週刊東洋経済のロング・インタビューを受けた。この中で、対日関係について「日本と友好的関係、協力的関係を維持することは、最も良い政策的な選択肢だ」と述べた。さらに、かつて日本語を3年間勉強したこと（ただし、本人いわく「あまり上手ではない外国語」）、よく日本を観光で訪問したことなどを明かした。日本統治時代については「日本人には誤りもあったが、台湾に対する貢献もあった」と評価。


title: 蔡英文

text: 2021年6月、日本政府が、新型コロナウイルス感染症対策のため、アストラゼネカ製ワクチンを台湾へ無償提供したことについて、「台湾のテレビ各局が（日本からのワクチン輸送を）中継で報じ、台湾の多くの国民が歓迎の意を込めて見守りました。私も飛行機が到着した様子を鮮明に覚えています。これも長期にわたっての友情が証明されたものであります。台湾が最も困難な時期に日本が援助の手を差し伸べてくださったことを、台湾の国民一同、心より、感謝しています」「『まさかの時の友こそ真の友』とはこのことです」とし、日本と台湾の「善の循環」を次の世代に繋いでいく決意を示した。


title: 蔡英文

text: 2015年10月に再度訪日し、日本政府高官などと非公式に会談を行ったほか、自民党の細田博之幹事長代行とも会談した。また、民主党の枝野幸男幹事長や日華議員懇談会メンバーらとも会談を行った。この訪日の際、安倍晋三首相とも非公式に会談を行ったとみられているが、菅義偉官房長官は否定しており、蔡自身も、台湾との窓口に当たる交流協会の大橋光夫会長に会っていたとしている。蔡は出発前、この訪日について「今回の訪日は民進党の対日関係重視を表すものだ。日本の各界と意見交換し将来の協力の方法を探したい」と述べていた。


title: 蔡英文

text: 2008年10月に東洋経済新報社からインタビューを受けた際は、「釣魚台（尖閣諸島）の問題については、民進党が政権を担当して以来、非常に明確な政策がある。釣魚台は台湾に属している、ということだ」と主張した。一方、「このこと（日台互いに領有権を主張していること）が短期内に解決できないのであれば、領土の概念から導き出される経済利益について共同で発展させることができるはずだ」とも述べ、こうした前提の下で相互に討論することが可能であるとの認識を示し、「領土の問題については、それぞれが各自に主張する。しかし領土の概念から引き出される経済利益は、双方が共同で享受する。これが我々の基本的な理念だ」とした。


title: 蔡英文

text: 2016年1月16日、総統選勝利後の記者会見で「釣魚台（尖閣諸島）は、台湾に属しています」と再び主張した。一方、「日本との関係は非常に重視しており、この主権上の争いを関係発展に影響させることは希望しない。我々の間には主権やその他の論争が存在するが、我々は日本との関係強化を継続する」とも述べ、従来通り日本との関係強化を図る意志も表明した。


title: 蔡英文

text: 2016年4月に台湾の漁船が沖ノ鳥島周辺の排他的経済水域で日本の海上保安庁に拿捕されてから馬英九中国国民党政権は、沖ノ鳥島について排他的経済水域を設定できない『岩』との認識を示していたが、蔡英文が5月20日に総統に就任して間もない5月23日に「法律上の特定の立場を取らない」として扱いを修正した。また、馬政権時代、台湾側が求めていたにもかかわらず、実現しなかった海洋協力対話を同年7月までに実施する方向で調整していることが明らかになった。しかし、この決定に対して国民党ばかりでなく民進党や時代力量からも異論が出ている。


title: 蔡英文

text: また、駐日大使に相当する台北経済文化代表処駐日代表には、「知日派の重鎮」と評される謝長廷を起用した。元行政院長（元首相）が駐日代表に起用されるのは初めてのことであり、この異例の人事は蔡の日本重視の表れだと言われている。


title: 久米宏

text: 久米 宏（くめ ひろし、1944年（昭和19年）7月14日 - ）は、日本のフリーアナウンサー、タレント、司会者、ラジオパーソナリティ、ニュースキャスター。ドイツ親善大使も務める。オフィス・トゥー・ワン所属。


title: 久米宏

text: （太平洋戦争末期の）1944年(昭和19年)7月14日、国鉄と東芝に勤務していたエンジニアを父に、両親が疎開していた埼玉県浦和市（現：さいたま市浦和区）で誕生。姉3人の下の末っ子。戦時中は同児玉郡に疎開。


title: 久米宏

text: なお父親は仕事で留守がちだった為、姉のスカートを縫い直した半ズボンを履いて「女の館に育った」と自身語っており、幼少時から女性の性（さが）を知っていた環境が、久米の感性に影響を与えた事は間違いないと言う。戦後は、東京都品川区北品川で幼少時代を過ごす。


title: 久米宏

text: 品川区立城南第二小学校（同校では丹羽雄哉と同級生で、丹羽は後に政治家となる）卒業。武蔵工業大学付属中学校（現：東京都市大学付属中学校）卒業（1960年・昭和35年）。東京都立大学附属高等学校卒業（1963年・昭和38年）。高校在校中はアルバイトと勉強に明け暮れる。早稲田大学政治経済学部経済学科入学。 早大では演劇サークル「劇団木霊」に所属し演劇に熱中。1967年(昭和42年)3月、早稲田大学政治経済学部経済学科卒業。


title: 久米宏

text: 尚、就職活動でアナウンサー職を志した動機について後に人から尋ねられると、本人は「学生時代、演劇活動に明け暮れ、成績が悪く、一流企業の推薦が取れなかったから」と面白おかしく語ってみせたが、当時もマスコミやアナウンサーの志望者の倍率は高騰しており「記念受験」程度の姿勢で受かる物でなかったのに、その高倍率を勝ち抜き、見事に合格・採用となった。


title: 久米宏

text: 1967年4月、TBS（現：TBSHD。以下同）にアナウンサー12期生として入社。入社直後、激務と極度のあがり症から体調を崩し、結核を患った。1967年11月15日、アナウンサー研修室設置に伴いアナウンサー研修室付兼ラジオ局第一制作部勤務となる。


title: 久米宏

text: 1975年10月、『料理天国』レギュラー（ - 1980年）、『ぴったし カン・カン』の司会として全国的な人気を得ることとなり、久米宏としての名前が一般に知られるようになる（ - 1984年5月）。（『ぴったし カンカン』は、この番組を企画した萩本欽一が、ラジオの仕事をしていた久米を見てテレビ向きだと感じて起用した。）


title: 久米宏

text: 1979年6月 - TBSを退社。退社後も『ザ・ベストテン』、『ぴったし カン・カン』、『土曜ワイドラジオTOKYO』といったTBS退社時点で担当していた番組はフリーアナウンサー・タレントとして引き続き担当した。


title: 久米宏

text: 吉本隆明は（いつも、なにかにつけて、何事についても批判ばかりしている人ではあるが）、「ニュースキャスターの筑紫や久米は、自分を棚上げにして、キレイごとやカッコいいことをいって、そのうえ他人にはキツイことばかり要求しているとし、「民衆の味方です」みたいな顔して発言をしているが、果たして筑紫や久米が普通の民衆なのかあるいは民主主義が身についているかといえば、そうではない」と、1999年出版の本で、筑紫や久米などのニュースキャスターのことも批判した。


title: どぶろっく

text: 2人は江口の通う保育園に森が転入してから、小学校、中学校、高校、大学とずっと同級生だった。高校時代は共にサッカー部所属。大学卒業後、役者志望で上京していた森を江口が誘い、2004年10月にコンビ結成。2006年に一度解散するも、翌年5月に再結成。以後『お笑いネオネオダイナマイトショー』『たけのこライブ』『55☆NEXT!!』等の事務所ライブの他、多くのお笑いライブに出演している。


title: どぶろっく

text: 2008年から『あらびき団』へ出演、主なネタは身近にいる女性をテーマに、非常に細かな観察眼を活かした生々しく下品でありながら聴くものの共感を集める歌を披露。MCだった東野幸治からの評価は「我が家の下ネタが軽く見える。坪倉君なんて爽やか」というものであった。最初のネタ見せの反応が芳しくなく「他にネタはないのか」というスタッフの要求に対して歌を披露したのが始まりであったが、以降歌ネタ以外させてもらえなくなった。『M-1グランプリ2010』では準々決勝進出。


title: どぶろっく

text: 2012年より『ごきげんブラザーズ』名義で『ライオンのごきげんよう』に出演。また森が座長となり『劇団森』を結成、5月22日に旗揚げ公演『マカロニ』をしもきた空間リバティで行う。8月21日には「どぶろっく単独ライブ『先走れエロス』〜抱きたいから、聴かせたい歌がある〜」を、同じくしもきた空間リバティで行っている。


title: どぶろっく

text: 2013年5月18日、『歌ネタ王決定戦2013』で決勝進出し第4位となる。同年5月22日、テイチクレコードよりレーベル移籍第1弾シングル『もしかしてだけど』をリリース。10月19日には、森がリトルマーティンを使用している縁から、マーティンクラブ・ジャパンのイベントに出演。この年は、NTT西日本のCMへの出演がきっかけで西日本エリアの営業の仕事が急増。年間162本の営業をこなし、テツandトモを抑えて「営業No.1芸人」となる。また、11月30日発売ニコラ1月号で発表された中学生アンケートの結果、芸能ランキング好きな芸人部門1位を獲得する。12月25日には、森が一般女性との結婚を発表。


title: どぶろっく

text: 2014年7月4日、江口が特定外来生物であるカミツキガメを届け出をせず飼育し、正しく法律を把握していなかったため外来種被害防止法違反で書類送検された。これは6月13日、カメが江口不在の時に自宅マンション9階のベランダの隙間から転落、それを通行人が発見したことで事態が発覚したもの。カメは甲羅陥没の怪我を負ったという。8月7日に同法違反の罪で略式起訴され、12日に罰金30万円の略式命令を言い渡された。なお、江口はこのカメを法律の改正される2005年より4年前である2001年頃に購入しており、法律の全容を把握しておらず、また自宅のベランダに置かれたプラスチック製容器の中で飼育するなど、安全管理が杜撰であった。


title: どぶろっく

text: 同年7月、同じ浅井企画所属で同学年（4人とも）のコンビ・流れ星☆の単独ライブDVD『ベストネタライブ「回帰」』のエンディング・テーマとして『おんなじ拳』を楽曲提供。9月には、音楽クリエイター集団『オフィス樋口』とともに、6人編成のロックバンド『どぶろっかーず』を結成。11月7日にライブデビューし（渋谷 gee-ge.）、都内ライブハウスや各種音楽フェスを中心に活動を始めた。11月18日〜22日には、森が『文化人・芸能人の多才な美術展2014』（渋谷 BUNKA FASHION INCUBATION）に自画像を出展。また11月26日には、『水曜日のダウンタウン』の『替え歌最強トーナメント』で嘉門達夫を破り優勝した。この年は、ORICON STYLEによる『2014年上半期"最もブレイクした"と思うお笑い芸人』アンケートの結果、第1位を獲得すると共に、『2014年ブレイク芸人ランキング』では、日本エレキテル連合に続き第2位を獲得している。


title: どぶろっく

text: 2015年2月、ビートたけしが審査委員長を務める『東京スポーツ 第15回ビートたけしのエンターテインメント賞 日本芸能賞』に選出。同年3月、TIMERSによるアンケート『子育てパパ・ママが選ぶ好きな歌ネタ芸人』の結果、第1位を獲得する。3月4日には、シングル『新・○○な女』、及び書籍『○○な女』を同時発売。同書の巻頭グラビアでは、江口がカメラマンとして女性モデル17名を撮影した。また初の映画主題歌を担当、5月23日公開の関根勤初監督作品『騒音』に『テカる星屑達』を書き下ろすと共に出演もしている。6月21日には大河ドラマ『花燃ゆ』へ初出演、森は一橋慶喜、江口は島津久光を演じた。9月9日には『歌ネタ王決定戦2015』で決勝進出、第3位となる。12月16日には『どぶろっかーず』としてCDデビュー。シングル『女のかわいさはんぱない!』とアルバム『もしかしてだけど、バンドアルバム』を同時リリースした。


title: どぶろっく

text: 2019年9月21日、7年ぶりにエントリーした『キングオブコント 2019』で決勝進出。『パラビき!パラビき!あらびき団 〜四天王編〜』や『歌ネタ王決定戦2018』の最終ステージで披露していたミュージカル風コント「農夫と神様」に、類似ネタの「山男と神様」を加えた2本分披露、圧倒的な点数で優勝した。『シモネタGP』のネタを観たケンドーコバヤシから「もっと大きい大会でやっても良いネタだ」と勧められたことによるエントリーだった。


title: どぶろっく

text: 「むっつりスケベの森です」「がっつりスケベの江口です」という自己紹介の後、ネタに入ることが多い。テレビでは歌ネタが中心だが、ライブでは漫才やコントも演じている（コントでは作り込んだ設定が多い）。歌ネタには、前半で「○○っつーのは」と歌いながらボケを挟みつつテーマの説明をして、後半ではテーマと一言ネタやテーマにまつわるあるあるネタを交互に歌い合うもの、「もしかしてだけど」「○○な女」といったタイトルのものがある。また、「おだんご三姉妹」のような替え歌ネタもある。


title: どぶろっく

text: 『エンタの神様』ではギターを持ちながら歌っているが、弾くのは前奏のみで歌っている時は基本的にアカペラ。また、『あらびき団』など深夜番組では下ネタ中心の歌ネタを披露する機会が多い。『エンタの神様』では、視聴者層が『あらびき団』に比べ低いため下ネタは封印している。これは番組側から警告されたのではなく、自主規制だという。『ザ・イロモネア - ゴールドラッシュ』では『あらびき団』同様に下ネタで挑戦している。


title: WWE

text: 1979年3月1日以前はWWWF（）、2002年5月6日以前はWWF（）という名称であったが、まったく同じ略称の （世界自然保護基金）に名称の改変を求める訴訟を起こされて敗訴してWWEに改めた（ちなみに近年販売されているオフィシャルなDVD等においては過去の映像の中で「WWF」の語が発せられた場合は全て「WWE」と訳出されている。マークやロゴの場合はぼかしなどで修正していた）。2012年に世界自然保護基金との交渉により映像や音声の修正無しでの過去の映像の使用が可能になった。ちなみに設立当初の「WWWF」の読みは「スリーダブリュー・エフ」である。


title: WWE

text: 1999年より株式を公開（当初はNASDAQ、現在はニューヨーク証券取引所）しているが株式の約8割をオーナーであるマクマホン・ファミリーと関係者で保持しているため会社の経営権は不動となっている。なお取引所内で使われる証券コードもWWEである。


title: WWE

text: プロレス団体としてのスタイルは、完全にドラマ仕立てのショープロレスで、試合における技の美しさや流れよりも、ストーリーの流れの方が注目されることが多い。しかし試合そのものはプロレスの基本に忠実な正統な展開を好み、あまり大技を使わずに試合を構成できる実力派の選手も多い。一方では凶器有りのデスマッチを得意とする者もおり、単にストーリーだけの団体ではない。


title: WWE

text: WWEが株式上場する以前は、「シナリオなど存在しない」という建前であったが、株式上場の際、事業内容を公開するにあたってシナリオ（アングル）の存在を公式に認めた。また、業種をスポーツ関連のものとして登記すると税法上不利になることから、サービス業として登記している。


title: WWE

text: アングルには下品、流血、色気、暴力、犯罪等ありとあらゆる悪徳が採用されており、当然そのような描写を嫌う人も多く、攻撃されることもあるが、それも肥やしにしてしまう強さがある。しかしながら、2000年以降圧力団体のクレームから過激な暴力描写を抑制せざるをえない状況にある。例えば、鉄柱、実況席を使った攻防、イス攻撃や試合外での襲撃シーンその他過激なシーンに自主規制を加えるようになっている。


title: WWE

text: 近年は特に過激路線からの方向転換が顕著で、テレビ番組のレーティングをPG（映画のレイティングシステム参照）に引き下げるなどファミリー路線への転換を狙っているようである。この影響で現在ブラ＆パンティマッチなどを放送することはできなくなっている。これによりストーリーも以前のような過激なものではなくなった。


title: WWE

text: WWEにおいて特徴的なのは、時々経営者一族（マクマホン一家）がシナリオに絡むことであり、彼等が登場することで、スーパースター達のみの興行より盛り上がることである。ビンスはレスラーではないが60歳を超えたにもかかわらず鍛え上げた身体でスーパースター達と抗争を繰り返し、息子のシェインは10m以上の高さからのダイビングを得意としている。娘のステファニーに至っては自身の豊胸手術までもが番組のネタとされてしまったことがある。妻のリンダもCEOの地位にありながら、設定上夫の浮気に傷つき精神障害に陥ったふりをしたり、ケインからツームストーン・パイルドライバーを受けたりしている。


title: WWE

text: WWEで用いられる名称もまた特徴的で、プロレスリングという言葉は一切使われず、「スポーツエンターテイメント」という用語が使われる（シナリオの流れは「ソープオペラ（昼ドラマ）」のような、と表現されることが多い）。同様にレスラー達は「スーパースター」と呼ばれ、プロレスラーという単語は使われない。かつては男子レスラーのみを「スーパースター」と呼び、女子レスラーに関しては「ディーヴァ」（マネージャーからレスリングまで幅広い活動を行う）と呼ばれていたが、2016年のWWEディーヴァズ王座が廃止された頃から使用されておらず、2017年以降はレスラーの男女を問わず「スーパースター」という呼称に統一されている。また、レスリングビジネスに関しても「この業界」（"This business"）と表現し、レスリングとは別のものであることをアピールしている。観客・ファン・視聴者などを示すものとして「WWEユニバース」という名称が用いられている他、ハルカマニア（ハルク・ホーガン）、ジェリカホリック（クリス・ジェリコ）、エッジヘッド（エッジ）、ピープス（クリスチャン）など特定のスーパースターのファンを指す呼称が存在する。


title: WWE

text: 主役級のスーパースターは善玉（ベビーフェイス）と悪玉（ヒール）がはっきりと色分けされており、悪玉は観客、地域について罵詈雑言を浴びせ、観客はそれに対してブーイングで応えることを楽しんでいるが、アングルにより、ある日突然役割が入れ替わることも珍しくない。しかし最近ではWWE側がベビーフェイスと設定しプッシュの割に至らない所があるスーパースターにブーイングを浴びせることもある（ジョン・シナなど）。


title: WWE

text: 登場するスーパースターはレスリングの元金メダリストや義足のスーパースター、また近年デビューするスーパースターは有名レスラーの息子、孫等の二世、三世のスーパースターが増加傾向にある。など、多彩である。しかし生存競争は激しく、怪我による長期休場や他団体による引き抜き、また人気がなくなると二軍落ちや解雇となり出場そのものができなくなる等、長期間連続で出演できるスーパースターは少ない。また、一部のレスラーの暴走を許したことで運営に大きな支障をきたしたWCWの教訓を生かし、たとえトップレスラーであろうともバックステージでの態度に問題があれば厳しい措置をとっている（ランディ・オートン、レイ・ミステリオなど）。


title: WWE

text: 近年はアメリカやヨーロッパだけに留まらず、アジア諸国（日本・韓国・上海・フィリピン・シンガポールやカタール等）や中南米での興行も多く組まれている。ヨーロッパや北米でのWWE人気は高く、特にイタリアとメキシコではその人気が急速に高まっている。2012年の2月には初のドバイ大会、4月にも初のロシア大会を開催し、海外進出には積極的になってきている。


title: WWE

text: 海外においては90年代前半はイギリスでの人気が高く、サマースラム92年大会では約8万人の大観衆を集めた。03～05年には日本人レスラーがクルーザー級を主力に複数名所属し、テレビ東京で地上波放送されていたこともありライト層のファンを多く獲得、2005年2月にはアジア初のTV収録公演をさいたまスーパーアリーナで開催している。近年は視聴率やPPV市場において北米が減少傾向にあるのに対して、海外でのPPV販売数は上昇しており、特にメキシコではWWEの番組は高視聴率を獲得しつつ、PPV市場においても急成長している。この様なメキシコや中南米の国々の人気もあって、2010年頃からヒスパニック系レスラーの獲得に注力し始め、2011年にはアルベルト・デル・リオがメキシコ人レスラーとして初の世界王者となった。同年にはメキシコの国民的英雄ともいわれるミスティコがシン・カラのリングネームでWWEデビューをしている。10月にはメキシコで初のTV収録公演を行った。これらの国以外ではプエルトリコやイタリア、フランスでもTV収録を行ったことがある。