title: 山﨑福也

text: 日大三高への進学後には、1年の秋に一塁手としてベンチ入りを果たすと、2年の春からレギュラーに定着。第91回全国選手権大会では、「5番・一塁手」として2試合にスタメンで出場したが、通算打率は.143（7打数1安打）にとどまった。3年の時には、第82回選抜大会で、投手としてチームの準優勝に貢献。決勝戦までの全5試合に先発で登板すると、42回1/3を投げて、被安打30、奪三振33、失点14（自責点12）、防御率2.55という成績を残した。なお準々決勝で対戦した敦賀気比には後にオリックスでチームメイトとなる吉田正尚がおり、2年生ながら4番打者をつとめていたが、この時は3打数無安打に抑えている。さらに、5番打者として13安打を放ち、選抜の1大会における通算安打の最多タイ記録を樹立した。同年夏の西東京大会では準決勝で敗れ、ベスト4。なお、1学年後輩に阪神タイガースの髙山俊がおり、髙山とは大学でもチームメイトとなった。


title: 山﨑福也

text: 高校卒業後、1学年先輩の関谷亮太がいた明治大学へ進学。東京六大学野球のリーグ戦では、1年の秋季に初出場を果たすと、2年の春季から先発ローテーションの一角を担った。3年時には、春季に6勝、秋季に5勝を挙げてチームのリーグ優勝に貢献し、2季連続でリーグのベストナインに選ばれた。春季終了後の6月には、第62回全日本大学野球選手権大会で2試合に登板。15回1/3を投げて、被安打9、自責点3、防御率1.76を記録した。秋季終了後の11月に開かれた第44回明治神宮野球大会でも2試合に登板。通算投球イニングは5回で、被安打4、自責点1、防御率1.80という成績を残した。在学中には、リーグ戦で通算61試合に登板。通算投球イニングは282回1/3で、20勝10敗、自責点69、防御率2.20を記録した。


title: 山﨑福也

text: 3年の時の7月に催された第39回日米大学野球選手権大会には、日本代表の一員として2回戦と5回戦で先発。4年の時の7月には、第27回ハーレムベースボールウィークの日本代表として3試合に登板。通算投球イニングは4回2/3ながら、自責点0で凌いだ。


title: 山﨑福也

text: 2014年度NPBドラフト会議では、以上の実績を背景に、オリックス・バファローズから1巡目で単独指名。1億円に5000万円の出来高分を加えた契約金と、年俸1500万円（金額は推定）という条件で入団。入団当初の背番号は17。なお、指名直後の11月には、第45回明治神宮野球大会2試合に登板。12回2/3を投げて、被安打8、自責点2、防御率1.42という成績を残した。


title: 山﨑福也

text: は新人ながら開幕ローテーション入りを果たし、3月29日の埼玉西武ライオンズ戦でプロ初登板初先発となったが、3回途中3失点で降板し、勝敗は付かなかった。この試合を含め3試合に先発するも結果を残せず、4月13日に出場選手登録を抹消された。5月29日に一軍再登録となり、6月5日の中日ドラゴンズ戦では5回0/3を2失点に抑えてプロ初勝利を挙げ、打っては2回表のプロ初打席でプロ初安打を放った。しかし、6月20日の西武戦では2回3失点で敗戦投手となり、翌21日に登録を抹消されると、7月5日に中継ぎとして一軍へ昇格し、同日の福岡ソフトバンクホークス戦でプロ初のリリーフ登板を果たした。4試合のリリーフ登板を経て、7月30日の北海道日本ハムファイターズ戦で先発に復帰すると7回途中3安打2失点の好投でシーズン2勝目を挙げ、以降の一軍登板は先発が中心となった。ルーキーイヤーは一軍で17試合（12先発）に登板し、3勝6敗・防御率4.53を記録。シーズン終了後にはプエルトリコのウインターリーグへ派遣され、インディオス・デ・マヤグエスの一員として先発投手を務めた。契約更改では200万円増となる推定年俸1700万円でサインをした。


title: 山﨑福也

text: は開幕を二軍で迎え、4月14日の日本ハム戦でシーズン初登板初先発となり、6回無失点の好投でシーズン初勝利を挙げたが、チーム事情でロングリリーフに回るも1試合に登板したのみで4月27日に登録抹消。5月7日にロングリリーフとして一軍に昇格したが、1試合に登板したのみで同12日に再び登録抹消。6月4日の東京ヤクルトスワローズ戦でシーズン2度目の先発機会が巡ってくるも5回途中4失点（自責点3）で降板し、その後はロングリリーフを務めた。7月14日のフレッシュオールスターゲームではウエスタン・リーグ選抜の7番手投手として7回表に登板し、1イニングを無失点に抑えた。8月7日の千葉ロッテマリーンズ戦で2か月ぶりの先発登板となり、5回2失点でシーズン2勝目を挙げると先発に転向したが、9月7日に左肩甲下筋損傷で登録抹消。そのままシーズンを終え、この年は17試合（7先発）の登板で3勝2敗・防御率3.67を記録し、オフに200万円増となる推定年俸1900万円で契約を更改した。


title: 山﨑福也

text: は中継ぎとして開幕一軍入りを果たし、4月15日のソフトバンク戦でプロ初の救援勝利を記録した。同25日に出場選手登録を抹消されるも5月5日に再登録となり、同20日の日本ハム戦ではシーズン初の先発機会が巡ってくるも4回5失点で敗戦投手。続く5月26日の敵地でのロッテ戦では3回途中4失点で降板し、試合途中での帰阪を命じられた。翌27日に出場選手登録を抹消され、二軍再調整が続いたものの、7月10日の日本ハム戦で強制帰阪後初の一軍登板・先発機会を与えられると9回7安打無失点、138球の熱投でプロ初完投・初完封勝利を挙げた。その後はローテションの谷間で先発を務めたが、白星を挙げることはできず、また早期降板も目立ち、シーズン最後の登板となった9月18日の敵地での日本ハム戦では1死しか奪えずに4失点で降板し、試合途中で宿舎へ帰ることを命じられた。この年は15試合（7先発）の登板で2勝5敗・防御率4.40という成績であった。シーズン終了後の11月30日には国内FA権の行使によって日本ハムから移籍してきた増井浩俊が背番号17を付けることに伴い、背番号を鉄平の退団（2015年）以来空番だった0へ変更。オリックスの投手が背番号0を着用する事例はブルーウェーブ時代の途中からまで川畑泰博が着けて以来である。契約更改では200万円減となる推定年俸1700万円でサインをした。


title: 山﨑福也

text: は4月4日に中継ぎとして一軍へ昇格するも、2試合に登板したのみで同30日に登録抹消。6月1日に再び一軍へ昇格し、同9日のヤクルト戦では1回6失点で降板した先発のブランドン・ディクソンの後を受けて2回裏から登板。勝敗は付かなかったものの、5回裏までの4イニングを3安打無失点に抑え、5回表の打席ではシーズン初安打を放った。この好投もあって6月21日の阪神戦でシーズン初先発となり、6回途中1安打2失点（自責点0）と好投するも勝敗は付かず、続く30日の日本ハム戦では1回5失点で敗戦投手となり、翌7月1日に登録抹消。その後は8月14日に中継ぎとして一軍登録されるも1試合に登板したのみで同20日に登録抹消。9月27日に再び一軍へ昇格したが、1試合に登板したのみでシーズンを終えた。この年は0勝1敗・防御率4.58、プロ入り後最少となる7試合（2先発）の登板にとどまり、オフに200万円減となる推定年俸1500万円で契約を更改した。


title: 山﨑福也

text: は中継ぎとして開幕一軍入りを果たすと、シーズン初登板から7試合連続無失点を記録。この間に41人の打者と対戦しながら被安打を2本にとどめ、4月13日の西武戦ではロングリリーフとして4回無安打無失点の好投でシーズン初勝利を挙げた。一軍公式戦での勝利は2017年7月10日の日本ハム戦での完封勝利以来、642日ぶりであった。4月29日に出場選手登録を抹消されたが、5月15日に一軍再登録となり、6月16日の阪神戦ではプロ初ホールドを挙げた。リリーフで結果を残し、7月10日の東北楽天ゴールデンイーグルス戦でシーズン初の先発機会を勝ち取ったが、3回4失点の内容で敗戦投手。その後はリリーフに戻るも、8月10日の楽天戦に先発予定であった山本由伸が左脇腹の違和感で登板を回避し、急遽先発を任され、4回2失点と粘りの投球を見せた。翌11日に登録を抹消され、9月5日に一軍へ昇格するも同24日に再び登録抹消となり、この年は36試合（2先発）の登板で2勝3敗1ホールド・防御率4.50という成績であった。シーズン終了後の11月13日に背番号が11へ変更となることが発表され、契約更改では700万円増となる推定年俸2200万円でサインをした。


title: 山﨑福也

text: は新型コロナウイルスの影響で120試合制の短縮シーズンとなり、開幕も6月に延期された。7月2日に先発として一軍へ昇格し、同16日のソフトバンク戦では5回5安打2失点で3年ぶりとなる先発白星を挙げた。その後も先発ローテーションを守っていたが、8月末から調子を落とし、9月6日に登録抹消。同19日の一軍再昇格以降は抹消と再登録を2度繰り返し、この年は15試合（14先発）の登板で5勝5敗・防御率4.50という成績であった。オフに600万円増となる推定年俸2800万円で契約を更改した。


title: 山﨑福也

text: は開幕7試合目の楽天戦でシーズン初登板初先発。5月1日のソフトバンク戦でシーズン初勝利を拳げるもチーム事情もあって同3日に登録抹消。5月16日に一軍再登録されるも同24日に再び登録抹消。6月3日に3度目の一軍昇格となり、同10日の読売ジャイアンツ戦でシーズン2勝目を挙げるとチーム事情でブルペン待機となった6月21日の楽天戦では2番手として1点リードの4回裏から登板。1イニングを無失点に抑えると2年ぶりとなる救援勝利が記録された。翌22日の試合で緊急降板した山岡泰輔が右肘関節炎で離脱したこともあり、その後は先発ローテーションの一角を担った。8月は調子を落とし、9月に二軍再調整期間があったものの、以降は復調し、レギュラーシーズン終了まで先発ローテーションを守った。この年は22試合（21先発）の登板で8勝10敗・防御率3.56を記録し、チーム25年ぶりのリーグ優勝に貢献。ポストシーズンでは東京ヤクルトスワローズとの日本シリーズ第5戦に先発し、6回途中2失点の内容で勝敗は付かなかった。オフに2200万円増となる推定年俸5000万円で契約を更改した。


title: 山﨑福也

text: は開幕ローテーションに入り、開幕6試合目の楽天戦でシーズン初登板初先発となり、7回無失点と好投するも勝敗は付かなかった。その後も打線の援護が無く、3戦3敗。4月30日の西武戦では6回1失点と好投し、勝利投手の権利を持って降板したものの、リリーフ陣が同点を許してシーズン初勝利を逃すと、続く5月7日の楽天戦では6回3失点で自身4連敗となり、翌8日に出場選手登録を抹消された。二軍再調整を経て、5月26日の巨人戦に先発すると7回1失点の好投でシーズン初勝利を挙げた。続く6月2日の横浜DeNAベイスターズ戦でも7回1失点の好投で勝利投手、打っては7回表の第3打席で中前打を放ち、シーズン初安打を記録すると、先発登板の翌日ながら同3日の広島東洋カープ戦にもベンチ入りし、6回二死の場面で田嶋大樹への代打として起用され、結果はセカンドライナーであったが、フルカウントまで粘る打席を見せた。7月14日のソフトバンク戦で7回4安打無四死球8奪三振2失点と好投し、シーズン3勝目を挙げて以降はチーム事情で中継ぎ→先発→中継ぎと配置転換が続き、9月2日のロッテ戦では再び先発へ配置転換。リリーフ登板から中4日での先発登板であったが、5回無失点で勝利投手となった。9月20日のロッテ戦では6回0/3を2失点で勝敗は付かず、同22日に出場選手登録を抹消されたが、10日後のレギュラーシーズン最終戦に中継ぎとして再登録され、登板機会は無かったものの、チームは逆転でのリーグ連覇を決め、歓喜の輪に加わった。この年はリリーフ登板で5失点を喫した試合があり、救援成績は振るわなかったが、先発としては19試合の登板で防御率3.12を記録。シーズン全体では24試合に登板し、5勝8敗2ホールド・防御率3.45という成績を残した。ポストシーズンでは日本シリーズ第2戦に先発して4回無失点の好投、打席でも先制適時打を放つ活躍を見せた。第1戦で左脇腹の違和感により降板したエースの山本由伸が先発予定を回避したことを受け、中5日で第6戦にも先発。5回無失点の好投で勝利投手となり、チーム26年ぶりの日本一に貢献し、同シリーズの優秀選手に選出された。11月27日には1000万円アップの6000万円で契約を更改した。


title: 山﨑福也

text: ストレートの球速は常時140km/h前後と平凡だが、2種類のカーブ、チェンジアップを生かした緩急自在のピッチングが持ち味。ほか変化球はスライダー、カットボール、ツーシーム、フォークも交える。大きく縦に割れる遅いカーブは90km/hを割ることもある。また、通常垂直に落下するものが、ナックルのように揺れながら落ちる独特のフォーク、"ナックルフォーク"を日大三高時代から稀に投げている。


title: 山﨑福也

text: 上述の通り、高校時代に選抜の安打記録を樹立したほか、大学時代も通算打率.264、1本塁打と非凡な打撃能力を持つ。パ・リーグ球団への入団後は打席に立つ機会が限られるものの、指名打者制でない試合での登板機会が発生し得る交流戦時期には、打者顔負けの打撃練習の様子など山﨑の打撃についてしばしば取り上げられる。2021年の交流戦では代打要員としてベンチ入りする試合もあり、2022年の交流戦では対広島戦で実際に代打に起用された（結果は二直）。同年の日本シリーズでは指名打者制でない第2戦で先発起用され、第1打席で自身を援護する先制適時打を打っている。


title: 山﨑福也

text: 実兄・山﨑福之はかつて野手や投手として活躍し（左投左打）、聖望学園高校の3年の時に野手としてセンバツ準優勝、国学院大学野球部を経て、セガサミー硬式野球部でプレーを続けていた。2015年に引退してからは、セガサミーで社業に専念している。


title: 山﨑福也

text: 日大三高への進学を控えていた中学3年の冬に、実母の勧めで病院の精密検査を受けたところ、小児脳腫瘍が判明。呼吸や歩行に支障が生じるリスクをはらみながらも、進学直前の2008年3月21日に、北海道大学病院で全ての腫瘍を摘出する手術を受けた。手術は成功し、福也は、麻酔から覚めると、執刀した医師から野球を続けられることを告げられた。さらに、手術の翌日に催された第80回選抜大会の開会式には、兄が聖望学園高校の選手として参加。テレビ中継を通じて兄の入場行進を見た福也は、前述した医師から「驚異的」と言われるほど急速に回復すると、手術からおよそ1週間後に退院へ至った。日大三高へ進学すると、地元の病院で定期健診を受けながら、兄に続いて3年の時の春に選抜大会へ出場。手術からちょうど2年後となる2010年3月21日には、夢であった甲子園のマウンドに登板し、山形中央高校戦に勝利した。オリックスからのドラフト指名当日（2014年10月23日）にTBS系列で放送された『ドラフト緊急生特番!お母さんありがとう』では、福也や家族に対する密着取材を基に、脳腫瘍の判明から寛解に至るまでの経緯が紹介された。オリックス入団後の2017年9月に阪神タイガースの横田慎太郎が脳腫瘍の発症を公表した直後には、横田に対して「いつかセ・パ交流戦か日本シリーズで戦いたいです。リハビリは大変だと思うけど頑張って欲しい」というエールを送っている。


title: アデル (歌手)

text: アデル・ローリー・ブルー・アドキンス（Adele Laurie Blue Adkins MBE、1988年5月5日 - ）は、イギリスの歌手。英国BBCの人気投票企画「サウンド・オブ・2008」でトップになり、同年のデビューアルバム「」がチャート初登場1位を獲得。2009年の米国グラミー賞で最優秀新人賞と最優秀女性ポップボーカルパフォーマンス賞の2部門を獲得。2011年にリリースされた2枚目のアルバム『21』は全世界で3000万枚以上のアルバムセールスを記録。2012年の同賞で主要3部門（最優秀アルバム賞、最優秀楽曲賞、最優秀レコード賞）を含む全6部門の賞を獲得、2012年9月時点で、全世界での総売上が2300万枚を突破。「21」は全世界で3000万枚以上のアルバムセールスを記録した。2015年にリリースされた３枚目のアルバム「25」は、アメリカでは発売初週だけで338万枚を売り上げ、アメリカとイギリス両国で2015年に最も売れたアルバムとなる。収録曲「Hello」のミュージックビデオはYouTube公開後88日後に再生回数10億回を突破。2017年の米国グラミー賞で主要3部門（最優秀アルバム賞、最優秀楽曲賞、最優秀レコード賞）を再び受賞する前人未到の歴史的快挙を果たす。2021年10月13日、４枚目のアルバムとなる「30」を11月19日にリリースすることを自身のSNSを通じて発表。10月15日アルバム「30」収録曲「Easy On Me」のミュージックビデオを公開。これまでに『グラミー賞』15回受賞（18回ノミネート）。トータルで6000万枚以上である。


title: アデル (歌手)

text: 4歳から歌うことに夢中になり、幼い頃は友人とパーティーでスパイス・ガールズの真似をして遊んでいたという。その後9歳でブライトンに、11歳で南ロンドンに引っ越した。16歳から作曲とギター演奏を開始。音楽学校であるブリット・スクールを卒業。そこではレオナ・ルイスとジェシー・Jが同級生であった。


title: アデル (歌手)

text: 2008年1月にリリースしたデビューアルバムの『19』はイギリスのアルバムチャートでは初登場で1位を記録したが、アメリカ合衆国のビルボードアルバムチャートでは初登場149位だった。しかし、2008年10月に放送された『サタデー・ナイト・ライヴ』への出演で注目を集めることになる。


title: アデル (歌手)

text: 2011年1月にリリースしたセカンドアルバム『21』は19カ国で1位を獲得し、年末には売り上げが1700万枚を超え（21世紀に発売されたアルバムとして3作目）、さらに全米ビルボードアルバムチャートにて発売以来39週連続でトップ5位以内を記録し、マイケル・ジャクソンが持っていた38週連続トップ5の記録を抜いて歴代1位になるという記録を樹立したほか、3つのギネス記録に認定された。母国イギリスでの売り上げは460万枚を超え、国内歴代セールスは1位クイーンの『グレイテスト・ヒッツ』(5,863,000枚)、2位ザ・ビートルズの『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』(5,044,000枚)、3位アバの『アバ・ゴールド』(4,989,000枚)に次ぐ4位に食い込んだ。全世界で3000万枚以上の売上を記録し、“2010年代に世界で最も売れたアルバム”として記録されている。なお、アルバムのテーマは“恋人との別れ”。


title: アデル (歌手)

text: 2012年第54回グラミー賞に主要3部門（最優秀アルバム賞、最優秀楽曲賞、最優秀レコード賞）を含む6部門でノミネートされ、ノミネートされたすべての賞を獲得した。受賞のリストは、アルバム『21』が最優秀アルバム賞・最優秀ポップ・ヴォーカル・アルバムの2部門、シングル「Rolling in the Deep」が最優秀レコード賞・最優秀楽曲賞・最優秀短編音楽ビデオの3部門、同じくシングル「Someone Like You」が最優秀ポップ・ソロ・パフォーマンスの1部門。『21』は、2012年度の全世界アルバム・セールス年間チャートでも920万枚のセールスでチャートの1位を獲得しており、2年連続全世界売り上げ1位を達成した。10月に、映画『007 スカイフォール』のために書き下ろした曲「skyfall」をリリース、翌2013年の第85回アカデミー賞で、歌曲賞を受賞した。


title: アデル (歌手)

text: 2015年11月にリリースしたサードアルバム『25』は、アメリカでは発売初週だけで338万枚セールスを達成。アメリカとイギリスで“2015年に最も売れたアルバム”として記録された。アルバムの収録曲「Hello」のミュージックビデオは公開88日目にはYouTube再生回数10億回を突破。アルバムのテーマは“母性と後悔”。


title: アデル (歌手)

text: 2017年の第59回グラミー賞では、主要3部門（最優秀アルバム賞、最優秀楽曲賞、最優秀レコード賞）含む計5部門を受賞し、史上初めて“主要4部門のうち3部門を2度制覇したアーティスト”となった。 しかし、ステージ上では涙ながらに「この賞を受け取るのは不可能。今年の最優秀アルバム賞は絶対にビヨンセの『レモネード』が獲るべきだった」と語っている。


title: アデル (歌手)

text: 2021年10月15日、6年ぶりの新曲「Easy On Me」を発表。11月19日に4枚目のアルバムとなる『30』をリリースすることを発表。「Easy On Me」ミュージックビデオは『25』収録の「Hello」のミュージックビデオに続きとグザヴィエ・ドランが監督を務めた。


title: アデル (歌手)

text: アルバム『30』をリリースするにあたり、「約3年前にこのアルバムを書き始めた時は、自分が目指していたような場所から程遠く、むしろ正反対と言えるような場所にいた。自分をわざと内面的な混乱へと陥らせていた。人に知られたくないような自分の真実を学び、自分の層をどんどん剥がし、そして新たな層を作って自分を包んだ。自分の人生を牽引する本当に役立つ、健全な精神を見出し、自分のフィーリングをようやく取り戻すことができた。そして人生においてこんなにピースフルに感じたことがないと思える場所に辿り着いた。だからとうとうこのアルバムを発売する心の準備ができた。私は、労を惜しまずに自分の家と心を再構築した。このアルバムではそれが語られている。我が家とは、心がある場所だから」と自身のSNSアカウントから発信している。


title: アデル (歌手)

text: 本名アデル・ローリー・ブルー・アドキンス(Adele Laurie Blue Adkins MBE)。ロンドンのトッテナムで生まれた。母親はアデルを産んだ時は10代であり、父親はアデルが2歳の時に家族のもとを去った。その後、母親はシングルマザーとしてアデルを育てた。アデルは、父のことを許したことはないと語っていた。因みに実父は2021年5月に癌のために他界している。


title: アデル (歌手)

text: 身長175cm。北ロンドンのサッカークラブ「トッテナム・ホットスパーFC」のサポーターであるという。好きなアーティストに、エタ・ジェイムス、ジル・スコット、ロバータ・フラックなどを挙げている。「エタ・ジェイムスの曲「Fool That I Am」を聴いて、初めてシンガーになりたいと思った」と『ザ・サン』紙のインタビューで語っている。また、その曲を収録しているCDは「同じ髪型にしてもらおうとヘア・ドレッサーに見せたかったってだけ」でバーゲンの箱の中から買った、とも語っている。


title: アデル (歌手)

text: 2012年6月29日、恋人のサイモン・コネッキとの間に授かった第一子の妊娠を発表、10月に長男・アンジェロを出産した。2017年3月5日、オーストラリア・ブリスベンでのコンサートで、観客に結婚していることを明らかにした。2019年4月19日、代理人がAP通信に対し「アデルはパートナーと破局した。彼らは愛情を持って息子を一緒に育てることに専念している」との声明を発表した。


title: 剛田武

text: 同級生に暴行したり漫画・オモチャなどを奪ったりするなど乱暴な人物。作中では特にのび太をいじめることが多い一方で、義理固く涙もろい一面の持ち主であり、特に映画版では後者の性格が強調される。ガキ大将と言われているが、腕力でのび太・スネ夫を従わせているだけである。


title: 剛田武

text: 実家は個人商店の「剛田商店」。時折実家は八百屋という設定で書かれている書籍などもあるが、原作では卵や缶詰を売ったり、カボチャなどの野菜を売ったりする描写があり、アニメでは食品や調味料以外に金物やティッシュなども扱っている商店となっている。そのため八百屋だという明確な描写は無い。家族は母ちゃん、妹のジャイ子、およびほとんど登場しない父ちゃん。母ちゃんには頭が上がらず、いじめやリサイタルなどの騒動を起こしては母ちゃんから「たけし！」と怒られる描写が目立つ。ジャイ子を溺愛しており、彼女に手を出す者は容赦しないほど、妹思いな一面もある。


title: 剛田武

text: 登場キャラクター中、子供では最も長身。右目が大きく左目が小さい“ガチャ目”がち（表情によって強調されて描かれる程度）で団子鼻。常に茶色のセーターと黒の長ズボン姿（映画「のび太の創世日記」序盤では半ズボン姿。その他、夏である事が描かれている話などでは半袖姿であったりする）。


title: 剛田武

text: 目についても、1979年以来、原作と違って白目があり、黒目が小さかったが、2005年の声優リニューアルを機に、原作に準じた、中央が白い黒目がちの目に改められた。2010年代以降は怒った時に黒目が小さくなることがある。2017年に再度キャラクターデザインが改められてマイナーチェンジされた以降は、白目で描かれている。


title: 剛田武

text: 短気で乱暴な言動が多く、「お前の物はオレの物、オレの物もオレの物」というセリフ（ウィリアム・シェイクスピアの戯曲「尺には尺を」に似たものがある）に代表されるように、きわめて自己中心的・自分勝手である（これに由来した「ジャイアニズム」という言葉が存在する）。一方で義理固く涙もろい一面の持ち主であり、「心の友よ！」と泣きながら叫んで抱きつく事もある（ただしドラえもんの道具の利益を期待している時などにも「心の友よ！」とすがりつくなど押し付けがましい面を見せることもある）。また、大長編シリーズでは義侠心に富んだ性格が強調される。


title: 剛田武

text: 「ムシャクシャしている」という理由だけでよくのび太やスネ夫に八つ当たりしている。コノヤローなどの罵詈雑言を浴びせながらクラスメイト(特にスネ夫やのび太)に暴力を振るう、相手が怪我をするまで容赦なく痛めつける、バットで十数発も殴りつけるなどの暴力を平然とふるうという容赦ない一面も持っている。ジャイアンひとりでドラえもんやのび太たち4人に殴りかかることもある。また、のび太を1日1回殴らないと飯が不味いという。格闘技や武術の真似事を始めると「腕試し」と称して、技を使わずとも楽勝なのび太を強制的に相手に選ぶ。また、未来の道具で世界征服を目論んだり、「逆らうものは死刑！アハハ、いい気持ちだ」と発言するなど、独裁者的な心理描写もある。


title: 剛田武

text: なお、暴力の対象はのび太達だけでなく、小さい子供や動物も含まれており、頭に包帯を巻くほどの怪我を負わせたり、子犬を蹴飛ばしたり、猫をゴミバケツに閉じ込めるといった行動を取っている。ジャイアンが悪さをした後、その子供の親や動物の飼い主に怒られたり、親犬に袋叩きにされる事もあった。


title: 剛田武

text: 登場人物の中ではスネ夫が被害にあうことが最も多い。その手口は強引に他人の漫画やおもちゃ、おやつなどを取り上げ、「お前のものはオレのもの、オレのものもオレのもの」と叫んで自分のものにする、というものである。執念深く、欲しい物があると持ち主にしつこくくれるよう頼む。借りた物が壊れたりしない限り自分から返すことはほとんどなく、催促されると開き直って怒るので友人たちはひみつ道具に頼って取り戻すことになる。当人曰く「返さないのではなく永久に借りておくだけ」「いつ返すか決めてないだけ」。


title: 剛田武

text: たとえば風邪をひいたのび太を本気で心配したり、ドラえもんの力を借りられず追い詰められたのび太を助けるために共闘したこともある。もしもボックスの効力でのび太がアメリカへ引越しをすることになった際には、誰よりも早くのび太の家へ駆けつけ涙を流して、今まで虐めてきたことを謝罪し、今までの分、自分を殴らせた。


title: 剛田武

text: 連載初期にはこうした性格が固まりきっておらず、ドラえもんとの別れを嘆くのび太をからかっていじめたこともあるが、映画『帰ってきたドラえもん』ではドラえもんが未来から帰って来た直後、のび太の心を傷付けた事を謝ろうとどら焼きを持ってしずかとスネ夫と共に野比家に来ていた。


title: 剛田武

text: 非常に妹思いな一面もあり、妹のジャイ子に対しても優しく、彼女を泣かしたり、傷付ける者は友人であろうと怒りを見せる。ジャイ子が漫画のスランプで落ち込んでしまった際は、ドラえもんやのび太に頭を下げて助けを求めた事もある（ただし言うことを聞かない時にその都度脅しをかけてくる）。アニメ第2作第1期の後期では、ドラミという妹を持つドラえもんとは同じく妹を持つ兄として共感し合う場面もあり、アニメ第2作第2期ではジャイ子とドラミがスネ夫とスネ吉に会っている場面をドラえもんと共に知った際は同じ妹を持つ兄としてドラえもんと手を組んで一緒に様子を探ったり、勘違いでジャイ子とドラミが泣かされたと思い込んだ時もドラえもん共々激昂してスネ夫とスネ吉を痛い目に遭わせている。子守りロボットのドラえもんよりも子守りも上手く、面倒見のいい所もある。


title: 剛田武

text: スネ夫からラジコンを奪い、ラジコン機が民家の敷地などあらぬ方向に行ってしまうと、「おれ、知〜らない」といってプロポだけをスネ夫に突き返して逃げたり、ジャイアン自身の問題であるにもかかわらず、嫌な事をのび太に押し付けるなど、無責任な面もある。


title: 剛田武

text: 両親には全く頭が上がらず、これらの行為をしている所を見つかって母ちゃんからお仕置きを受け、強制的に退場させられるパターンが多い。逆に叱らなくなると、それをいいことにして乱暴をさらにエスカレートさせていた。


title: 剛田武

text: のび太を野球に誘う場面が多いが、それはチームメンバーが足りない時だけ入れるのみ（実際、チームに入れると負ける事は承知しながらも数が足りないと野球が出来ないという止むを得ない状況からきている）で、逆に足りてる時や入れるとチームが負けるという戦力外通告的な考えで誘わない事もある。また、のび太からしずかと遊ぶ約束などを理由に断られても尚無理矢理野球に連れて行くこともあるが、逆にある事情で地球の危機にそんなことをしてる場合じゃないと強く言い返されたり、のび太がママの事を泣き叫んだ時には可哀想になって離してあげたり、外に出たくないのび太から怒鳴られて「二度と誘ってやるか」と怒りながら去って行くなど、場合によっては押し切られることもある。


title: 剛田武

text: 映画『のび太の結婚前夜』ではジャイアンの家でのび太、スネ夫、出木杉とバチェラーパーティー（男友達が新郎を送り出す女人禁制の、独身時代最後の飲み会）をした際、「なんでしずかちゃんがお前を選んだのかわかった気がする」と語るなど、心のどこかではのび太を認めていた節がある。また、テレビアニメ第2作第1期の「本音ロボット」では、内心ではのび太のことを友達だと思っているが、なかなか素直になれずに暴力を振ってしまうと本音ロボットを介して語っている。


title: 剛田武

text: レギュラーメンバーの中ではスネ夫と行動を共にすることが多く、スネ夫との友情を感じさせる描写も少なくない。しかしスネ夫は内心ジャイアンに対してかなり鬱憤が溜まっているようで、のび太やドラえもんと一緒に仕返しをすることも多い。


title: 剛田武

text: 恋愛面に関しては苦手な所がある。女の子と仲良くなるための方法を相談するときは普段の頼みごとのときより声が小さくもじもじしていて笑われたりする（もっとも、その後はいつもどおり怒り狂ったり脅しを掛ける）。また、イヌを連れた女の子に一目ぼれしたときは、ムクを散歩に駆り出して会話するも終始どぎまぎしていた。さらに、野球ボールを拾ってくれた女の子に一目惚れした際、のび太とスネ夫に秘密道具の「人間調味料」を使って自分を都合の良い性格にするよう命令するが、スネ夫に邪魔され失敗する。なお、誰彼かまわず暴力を振るうジャイアンだが、女の子には乱暴なマネはしないようである（ただし「横取り」はしていたような描写がある）。しずかに好意を寄せている節もあり、のび太としずかが仲良くしていると嫉妬する一面がある。


title: 剛田武

text: 秘密の趣味としてままごとがありひみつ道具で偶然見つかったドラえもんにからかわれると「どら焼きやるから内緒にして」と必死に顔を真っ赤にしながら頼んでいたが、幼少期にはスネ夫とつるみ、のび太がままごとをしているのをからかっている。少女マンガを読んで号泣する場面もある。


title: 剛田武

text: その他の嗜好として大きなテディベアが挙げられる。毎週見ている動物番組に800枚の応募はがきを送って当選。それがテディベアであった。また、ゴリラのぬいぐるみを抱いて寝ていることも。書籍『ドラえもんのまんがで覚える英語辞典』では少女漫画のキャラクターが描かれた下敷きを持っていたこともあった。


title: 剛田武

text: スネ夫からは「これ以上下手な歌を聴きたくなかったから」という理由で絵を描くことを趣味にするようおだてて勧めたが、当のスネ夫はジャイアンの絵を「むちゃくちゃ」と表していた。ただ作中後半になると「いい色出しているね」と評論家から褒められたり、絵が得意なスネ夫の書いた絵に劣らぬキャラクター原案を描いたり、意外と実力を秘めている。


title: 剛田武

text: 好物は豆、たい焼き、饅頭、ラーメン、カツ丼、冷やし中華などで、大長編ではラーメンやカツ丼を食べているシーンが多い。のび太やスネ夫が好き嫌いが多いのに対して基本的に食べ物の好き嫌いは無く、何でも美味しく食べている。テレビアニメ第2作第1期ではピーマンが好物という設定。


title: 剛田武

text: 尊敬する人物は宮本武蔵と柔道十段のおじさん（後述）。アクションスターの千葉県一も尊敬しており、ケンカの方法を伝授してもらったり（実際はロケのアクションシーンの収録に巻き込まれただけ）、サイン色紙を宝物として持っていたりしている。


title: 剛田武

text: アイドル・星野スミレ、青空ゆかり、川合可愛、伊藤翼、氷川きよしのファン。でも基本的には歌手としては自分が一番好きで翼らに嫉妬することもある。また、レッド・ツェッペリンとおぼしきプリントのシャツを着ていることがある。「LED ZEEPLIN」、「Led ZeepLin」、「L・Zeep」、「L・Z」と書かれたシャツを着ていることがあった。


title: 剛田武

text: 母ちゃんが大の苦手。姿を見なくても「武！」という怒鳴り声を聞いただけで震え上がって逃げ出すほど。また、ドラえもんのひみつ道具による母ちゃんのロボット（「身代わりテレビ」や「反応テストロボット」）でも恐れており、腫れたのび太の顔を母ちゃんと誤認して逃げ出した事もある。親戚で苦手なおばさん（母ちゃんの妹）もいる。先生（後述）や神成さん、不良の上級生といった目上の人物も苦手にしている。


title: 剛田武

text: 本人は「（母ちゃんを含む大人を除いて）怖いものはない」と語っており、ドラえもんとのび太が考えつく限り出した怖いものに対して、全く怖がらなかった。しかし大男やお化けを怖がっている描写もあり、のび太同様、虫などは基本的に平気だが本物のお化けや怪物は怖がることがある。


title: 剛田武

text: なお、テレビアニメ第2作第1期「思いでボックス」（1997年12月22日放送）では、のび太が「思いでボックス」で「ジャイアンの一番怖い思い出」と言った際、ヒーローのイラストがプリントされたパンツが出てきた。ジャイアンは幼い頃、このパンツを履くと必ずおねしょをしてしまい、母ちゃんに怒られて物置に閉じ込められるという罰を受けた。ジャイアンは小学生になった今でもこの出来事を覚えており、この思い出を見た時は冷や汗をかいていた。


title: 剛田武

text: 歌手（正確にはシンガーソングライター）になることが夢で、「おれ、絶対に歌手になって、大賞をとって、紅白にでます」と張りきっており、ノビタレコードからレコード「乙女の愛の夢」をリリースしたこともある。さらに、ドラえもんに頼んでサイン入り特大パネルを作ってもらったこともある。そのパネルはファンレターをくれた人の中から抽選で当たるという物だったが、応募してきた手紙はどれもジャイアンの歌を酷評するものだったため、のび太が仕方なくもはん手紙ペンで適度なファンレターを書き、のび太にプレゼントされることとなった。


title: 剛田武

text: 将来、世界各地に支店を置く大型百貨店「ジャイアンデパート」を経営し、チェーン会長になることを夢見ている。しかし、ジャイアンは独立して「スーパー・ジャイアンズ」という名のスーパーマーケットを経営することになる。一方母ちゃんは、元気に剛田商店の経営を続けている。また、「のび太のおよめさん」（2014年8月9日放送）では、25年後も剛田商店の配達をしていた。


title: 剛田武

text: 「ジャイアンズ」ではピッチャーのエースで四番を務めるが、そのスイングは凄まじいものがあり、自分のステージ衣装を紛失されたとしてドラえもんに木製バットで襲いかかる途中、軽々と電柱を両断するほどのパワーを見せている（『のび太と竜の騎士』）。


title: 剛田武

text: ピッチャーとしてはヒットを打たれている描写が多い（のび太のエラーで走者を出している描写もあるが、ほとんどが誰も取れないようなホームランが多い）。打者としてはホームランを幾度か打つなど、それなりに活躍している。ジャイアンズが試合に負けると大抵「のび太のせい」として怒る。


title: 剛田武

text: 大長編では彼のバッティングの腕や、コントロールが勝利の決め手になったこともある。『宇宙開拓史』では、作品舞台であり重力の軽いコーヤコーヤ星の岩石をスネ夫と静香がトスしてジャイアンがそれをバットで打ち、敵の飛行戦艦に次々と命中させて撃沈させている。『ブリキの迷宮』では、空を飛んでいるブリキの飛行機をジャイアンのバッティングで打ち落としたこともある。


title: 剛田武

text: 親からは柔道を習っており、まねごとながら多少は空手の心得もあるようである。また、腕立て伏せを100回もしたり、学校の鉄棒で鉄棒技の大車輪をやってのける。大長編『太陽王伝説』ではイシュマルから自分から進んで棒術を習い、作中ではかなりの上達を見せていたり、ティオと互角に殴り合いをするなどもしていた。


title: 剛田武

text: 運動は得意だが反対に勉強は大の苦手で、テストの点数も悪い。「正確グラフ」での計測結果によると、頭の良さはのび太の2倍だが、のび太が低すぎるため結局大差はない（なお、しずかの 1/3 、スネ夫の 4/7 でもある）。


title: 剛田武

text: 普段の点数は15点などで、のび太と大して変わらず、0点も取っている。100点の答案を父ちゃんに見せても、父ちゃん（アニメでは2回父ちゃん、その他は母ちゃん）には不正行為をしたことを簡単に悟られるほど。その他にひみつ道具「アンサーグラス」でも100点を取っているが（この時、出木杉でも難しくて100点を逃している）、両親に怒られたのかは不明。


title: 剛田武

text: 自分はなぞなぞが得意であるというだけはあって、「のび太に50円のアイスを50円払ってもらった後、やっぱり100円のアイスが欲しいと言って、のび太にあと50円よこせと言われると、『最初に50円玉渡して次に50円のアイスを渡して50円+50円は100円になる』」という巧みな台詞でのび太を騙したり、「東京タワーよりも高くとぶ方法」のなぞなぞ（答えは「その場でジャンプするだけ」。東京タワーは飛べない）など、ずる賢い一面もある。


title: 剛田武

text: 漢字を間違える事もあり、「領収書」を「良集書」、「のび太」を「のび田」と書き間違えた事がある。自身の名前すら間違い、テストの名前欄に「ジャイアン」、「剛田剛」と書いていたことがあった。テレビアニメ第2作第1期第1223話「反応テスト・ロボット」にて、空き地で行われる「リサイクル」を「リサイタル」と間違え、当日派手な衣装を着て空き地に来たことがある（反応テスト・ロボットに母親の顔を描き、止めさせた）。リサイタルの際、「剛田猛」と表記されたことがあった。また、8巻「キャンデー舐めて歌手になろう」ではリサイタルをリタイサルと書いている。


title: 剛田武

text: 歌うことがなによりも好きだが、信じられないような悪声で、絶望的にあまりにも酷い音痴である。本人はそのことに自覚がなく、自分の歌のひどさを指摘されると激怒する。彼の歌声は「ホゲー」もしくは「ボエ～」と表現されることがあり、アニメでは大音響にエコーがかかったような表現になる。ジャイアンが音痴であるという設定の初出は「ドラえもんの歌」。一方でラップが上手く、これは声を担当した木村の特技の一つで、作中でも披露している。


title: 剛田武

text: その歌を聞いた周囲の人間は体調が直ちに悪化する（ドラえもんやのび太ら曰く「命にかかわる」）。生声だけでは無く拡声や録音された音声でも同様の害がある。このため偶然テレビを通して歌を聴いてしまった先生はたちまち気を失い、次の日学校に出てこられなかった。のび太によれば「音痴の怪獣が化けて出たような声」。その破壊的な歌唱力は「公害の一種」と表現されたり、「フグ毒」や「核兵器」と比較されることもある。


title: 剛田武

text: 歌詞もセンスがなく、歌詞の中には「胸の心の頭も濡れる」「あの子は二度と帰るぞ」「おいらのハートの心」「きみのひとみのまなこ」といった意味がわからない言葉があった（もっとも、作詞術・作詞法は学ぶ為の書籍まである程で、素人がいきなり出来るものではない）。


title: 剛田武

text: 自身の悪声・音痴にまったく気づいておらず、自分の歌に絶対の自信を持っており（自分の歌を「芸術」などと自賛し、聞いている）、自分の歌のひどさを指摘されると激怒する。但し、自分の歌がまわりから煙たがられている事は薄々だが自覚している。その一方で、寝ぼけて聞いた自分の歌を「誰だ!! 夜中に下手クソな歌を……」と激怒、酷評したこともある。また、のび太に音楽指導をし、のび太が自分とそっくりに歌うと「オンチ！」と酷評し、自分の指導で上達しないことを不思議がる。


title: 剛田武

text: しばしば「ジャイアンリサイタル」などと銘打って独演会を開催し、手製のチケットを脅して売りつけ、スネ夫を中心とした町の子供たちがリサイタルを中止にする会議をするもそれを暴力でやめさせたり、強引に集めて実際に歌を聞かせては皆を困らせている。空き地にお手製の看板と空き箱を並べて舞台を作り、何時間も熱唱する（連載後期になるとドラえもんの道具を用いて派手な衣装に身を包み、豪華なステージセットを組むようになる）。母ちゃんはジャイアンリサイタルのことを知っており、「近所迷惑な歌はやめろ」と訴えている。大人が剛田家やリサイタル中の会場に抗議に来る場面はないが、ドラえもんのひみつ道具を使っても所詮一時凌ぎに過ぎず歌を止めたり本人の声が綺麗になるわけではなく、道具の想定外効果で夜中に歌声が響いて住人たちがジャイアンを怒る場面がある。


title: 剛田武

text: レパートリーは、まったく風貌に似合わない恋する心を歌ったオリジナルの歌が中心。また、「およげ!たいやきくん」「北国の春」「横須賀ストーリー」など、エピソード発表当時の流行歌を歌っていたこともある。アニメでは多くの場合、歌詞が本人のテーマソングのものに差し替えられる。


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text: 2008年5月9日と16日放送の「ドラえもんVSドラキュラ」では、自身の歌声としずかのバイオリンとのコンビネーションで、ドラキュラロボを破壊し、事件解決後はしずかと共演でリサイタルを開き、デュエットを披露した。また、2014年6月13日の放送では、氷川きよしの『きよしのズンドコ節』をアレンジしたたけしのズンドコ節という歌が披露された。


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text: 逆に道具などを使わない状態でかつ普通の状態でジャイアンの歌を聴いて面と向かって罵倒した登場キャラクターは大長編『ドラえもん のび太の太陽王伝説』に登場したティオ王子(ただし映画ではティオがジャイアンの歌を聞く描写はない)と映画『ドラえもん 新・のび太と鉄人兵団 〜はばたけ 天使たち〜』に登場したピッポであり、「下手くそ」「こんなひどい歌聞いたことない」「うるさいだけの騒音公害」とまで言われた。


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text: 歌手にはなれなかったが成人後も趣味として歌う事は続けているようで、自室でカラオケをしている描写がある。また腕前もあるは程度上達したようで、この時は部屋に一人しかいなかったが、少なくとも周囲に被害をもたらしてはいない。ただし、CM版（トヨタのCM）では自分の店（スーパーマーケット）でリサイタルを開き、従業員や客に被害を与えている。


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text: 映画『のび太の結婚前夜』では自宅でのび太、スネ夫、出木杉とバチェラー・パーティーをした際に歌っており、スネ夫はゲッソリとしていたが、のび太は酔っていたからなのか、「やめろ下手くそ」と笑いながら野次を飛ばしており、ジャイアンは「うるせぇ」と小声で返し、歌い続けていた。


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text: ジャイアンの作った料理で、歌唱力以上に壊滅的。ただよった臭いでイヌや鳥や虫が気絶する（2019年1月18日に放送された「ジャイアンシチュー」ではそばにあった花壇の花もしおれる描写がなされている）ほどで、たくあんやセミの抜け殻、大福を使ったりするなど食材や味の面でも、この世のものとは思えないようなものだという。


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text: 原作では料理を楽しんでいる描写が2回あるが、その一回目に作ったものがジャイアンシチューである（のび太たちの話では、それ以前にハイキングで料理を振舞ったが、やはり後で吐き出すほど不味かったと言う）。二回目の料理は試食したジャイアン自身が倒れてしまい、開催予定だったディナーショーが中止になった。なお二回目のものは「ジャイアンシチュー」だとは明記されていないが、藤子・F・不二雄ミュージアム内で食べられる「ジャイアンシチュー」にはこちらの料理に使われた材料（をかたどった煎餅）がいれられるなど、作品外ではジャイアンシチューと同一視されている。


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text: 代表的な創作料理「ジャイアンシチュー」はひき肉、たくあん（10年もの）、塩辛（10年もの）、ジャム、煮干、大福、セミの抜け殻、得体の知れない葉や骨（2019年1月18日に放送された「ジャイアンシチュー」におけるジャイアンの発言）などの材料の組み合わせによるシチューであり（「その他いろいろ」と多くは語られない）、「プウン」や「モワ〜」など不気味な臭いを漂わせ「ドロ〜リ」という怪しい効果音を出すなどする。その臭いは飛ぶ鳥を落とすほど。味は舌を出して泣きたくなるほど最悪だという。


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text: また別の回では、味噌やジャム、たくあんにさらにセミの抜け殻の入った料理を作り、自ら味見してひっくり返った。なお、セミの抜け殻は、センタイ（蝉蛻）という漢方生薬として専門店で取り扱われ、薬膳料理などにも用いられるものでもある。


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text: また、2011年5月11日放送のシルシルミシルでは「実際に作るとどんな味なのか？」という視聴者からの質問を受けてこの料理を再現。調理は子役の長与航己（番組曰く「ジャイアンぽい子」）が担当。子供が適当に調理したこともあって、外見は原作通りドロリとした凄まじいものに仕上がった。試食した土井善晴は「食材のバランスが最悪、暗闇のような味」と酷評していたが、その後に試食した出川哲朗は「美味しい。見た目を気にしなければ普通に食べられる」と評価しており、長与自身も「美味い」と述べている。そのため、味は意見が分かれるようである。


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text: 藤子・F・不二雄ミュージアム内の飲食施設であるミュージアムカフェには、「ジャイアンシチュー」がメニューにある。こちらは普通のシチューであり、薬味として塩辛、たくあん、ジャム、煮干し、大福、蝉の抜け殻が描かれた煎餅が付いてくる。


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text: きこりの泉とはイソップ寓話「金の斧」に登場する泉をモチーフにしたひみつ道具で、泉に物を投げ落とすと女神型のロボットが現れ、彼女の出す問いに正直に答えると落とした物の上位品や素晴らしい物を授けてくれる。そこへ古くなった大量のおもちゃを落とし、新しい物と取り替えてもらおうとしたジャイアンが誤って泉に落下してしまった際、女神ロボットと共に現れたのが「きれいなジャイアン」である。


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text: きれいなジャイアンはオリジナルのジャイアンよりも太い眉と凛々しい目が特徴で、性格は品行方正。一人称は「ぼく」でドラえもんやのび太やスネ夫を「くん」付けで呼ぶ。なお、このひみつ道具の元となったイソップ寓話とは異なり泉に投げ込んだ物はどう答えようと返してもらえず、オリジナルのジャイアンは「助けてくれー」と叫びながら女神ロボットにシャツを捕まれて強引に引きずり込まれていた（アニメでは力ずくに頭を押さえ込まれている）。なお、テレビアニメ第2作第2期「顔か力かIQか」では、のび太がジャイアンの体力を減らしルックスやIQを上げた際、きれいなジャイアンのような顔付きになった。声は爽やかで「覚えてろよ野比くん」と捨て台詞を吐いた。


title: 剛田武

text: このきれいなジャイアンは天田印刷加工の「ドラえもんカードゲームコレクション」でレアカード (R0005) として登場し、ロッテの「ドラえもんクッキーボールチョコ」のおまけとしてフィギュア化もされた。さらに、2008年にはワンダーフェスティバル限定商品としてフィギュア化されている。また、藤子・F・不二雄ミュージアムにはきこりの泉が置かれ、そこからきれいなジャイアンが現れるようになっている。


title: 剛田武

text: えびはら武司作「藤子スタジオアシスタント日記 まいっちんぐマンガ道」によると「たけし」の名は自身の名より、誕生日6月15日もやはり自身の誕生日6月5日からとある。同著によれば、藤子は当初「ジャイアンの本名を決めると同じ名前の子がいじめられないか」を心配していたが、本名を教えてほしいというファンレターの数の多さから遂に折れ、「身近な人からとったと言えば愛される対象になるのではないか」とアシスタントのえびはらの名前を使ったという。なお、同様の理由から妹のジャイ子は、現在も本名が決められていない（後述）。


title: 剛田武

text: 「ジャイアン」という呼称について、健部伸明編『幻獣大全』は、「語尾の子音を発音しない、フランス語風に『Giant』を言ったもの」という説を提唱している（ただしフランス語読みに準じれば「ジアン」と読むべきで、さらに「巨人」の英語「」に相当するフランス語は「」（ジェアン）である。フランス語版の漫画『ドラえもん』では「Giant」と綴られており、ジャイ子は「Gianette」である。この場合のGiaはイタリア語風であり、通常のフランス語のJeannetteとは微妙に綴りを替えてある）。なお、川崎市の藤子・F・不二雄ミュージアムで販売されているジャイアングッズには「GIAN」という綴りが充てられている。


title: 剛田武

text: 中国語圏ではジャイアンは「」（太った虎）で親しまれている。2017年7月に政府がインターネットを検閲・規制している中国で「胖虎」が検索不可能になった際は同時期にクマのプーさんの中国語表記も規制されていたことから、最高指導者の習近平中国共産党総書記と容姿が似ているとネットで指摘されたために規制対象になったと一部メディアは推測している。韓国語版では「マン・トゥントゥン（만퉁퉁）」と呼ばれ、同じく太ったという意味。


title: 剛田武

text: 以下の設定は、原作およびテレビアニメ第2作（テレビ朝日版）に関するものである。テレビアニメ第1作では母親は故人であり、父親の手一つで育てられていたが、この父親は気弱な小男という、原作とは大きく異なるキャラクターとなっていた。


title: 剛田武

text: 母ちゃんによく店番を頼まれているが、サボってどこかへ遊びに行ってしまうことも多い。アニメでは、のび太がもしもボックスを使ったためにアメリカに引っ越すことになりかけたとき、ジャイアンの母ちゃんがのび太のママに「剛田雑貨店のホームページ、アクセスしてね」と言ったことから、ウェブサイトを公開しているらしい。


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text: 通称「母ちゃん」。ごく稀にジャイアンには「婆ちゃん」と呼ばれる。自宅では雑貨店を営んでおり「剛田雑貨店」の店主として勤務している。実直で息子に厳しく、男勝りで豪放な性格。いつもジャイアンに店番や配達の手伝いをさせ、サボったり音痴な歌を歌ったり弱いものいじめをするとしばしばゲンコツや平手打ちなどの体罰を加えるため、彼には心から恐れられている。


title: 剛田武

text: 息子以外の人物に対しては暴力をふるったり暴言を吐いたりすることはなく、特にのび太に対しては優しい。のび太にとっては心強い味方であり、のび太がジャイアンにいじめられているときに登場し、いじめを止めさせることがある。また、のび太と一緒にドラえもんのひみつ道具を使って一緒にジャイアンを懲らしめる事もある。


title: 剛田武

text: テレビアニメ第1作では設定がオリジナルの別人となっており「小助」という名前があった。雑貨屋「正直屋」を営む、小柄な体格で、腕力はとても弱く、人柄が良く息子思いの人物。息子のためを思って無理をすることがあり、のび太の父親に対し、腕力で敵わないにもかかわらず無理矢理相撲対決を挑む一幕もある。妻に先立たれており、ガキ大将として横暴にふるまうジャイアンに心を痛めているシーンもあった。


title: 剛田武

text: ジャイアンの父親は漫画、テレビアニメともほとんど登場しないが、漫画では9回登場している。基本的にはジャイアンや母親と違い、常識的な人柄。妻に比べるとやや息子には甘いが、不正には厳しい等一本気な性格。また、息子譲りな粗暴な一面もあるが、潔さも持ち合わせている。


title: 剛田武

text: ジャイアンの妹。ジャイ子という名前は通称であり、本名は明らかになっていない。ジャイアンはジャイ子をこの上なく可愛がっており、これが災いしてトラブルになることも度々あり、ジャイ子も迷惑に思うこともあるが、兄のことをとても尊敬しているようである。「クリスチーネ剛田」というペンネームで少女漫画を描いている。


title: 剛田武

text: ジャイ子の本名が明らかになっていないのは、シンエイ動画の別紙壮一によると「ジャイ子と同じ名前の女の子がいじめられるのを防ぐための作者の配慮である」という。ただし、本当に藤子・F・不二雄がそう発言したかは、藤子本人がすでに故人であるため検証することができない。別の資料によれば、藤子・F・不二雄が「そのうち漫画の中で（本名を）書きますよ」と発言していたという。


title: 剛田武

text: 1994年放送の『ドラえもん15周年記念SP』で、たてかべ和也はよくジャイアンの声で結婚式のスピーチを頼まれ、バカ受けするものの間違えて変なことを言ったりすると「今のすべてジャイアンでーす」とジャイアンのせいにしていると言い、アニメのジャイアンが「ひどいよ～」と困る場面が見られた。


title: 剛田武

text: 2003年2月18日放送の『タモリのグッジョブ!胸張ってこの仕事』にスタジオ出演し、たてかべはジャイアンの声でアムロ・レイを吹き替えた際、アムロ・レイの「親父にもぶたれたことないのに！」のセリフを「母ちゃんにもぶたれたことないのに！」とアドリブでセリフを変え、周囲を大爆笑させた。


title: 剛田武

text: アニメの全面リニューアルでたてかべから木村へジャイアン役を交代した際、たてかべは「次のジャイアンとお酒を飲み交わしたい」と話していたが、木村は当時中学生だったため、5年後に木村が20歳になるまで叶わなかった。


title: 剛田武

text: テーマソングとして「おれはジャイアンさまだ!」（作詞・歌：たてかべ和也、作曲・編曲：菊池俊輔）と「そこのけ!ジャイアンさまだ」（作詞：マイクスギヤマ、作曲・編曲：沢田完、歌：木村昴）と「ジャイアンにボエボエ」（作詞：マイクスギヤマ、作曲・編曲：沢田完、歌：木村昴）がある。前者はテレビアニメ第2作1期、後者2曲はテレビアニメ第2作2期の曲となっている。


title: 剛田武

text: 大長編・映画版では『のび太と竜の騎士』、『のび太のドラビアンナイト』、『のび太とブリキの迷宮』、『のび太の南海大冒険』で、それぞれ、スネ夫、しずか、ドラえもん、のび太が「序盤で行方不明になり、他の4人が助けに行く」という展開になるが、ジャイアンのみ単独で、その展開になる映画が2022年公開中の最新作まで存在しない。


title: 剛田武

text: 2021年3月22日、国連が定めた「世界水の日」より展開している「素晴らしい過去になろう」プロジェクトの一環に賛同しているサントリーのステートメントCMに起用される。同日、Twitterに「ジャイアン、父になる（@Gian_papa2021）」アカウントを取得。30歳間近となったジャイアンに第一子となる子どもが生まれたという設定で展開している。同年5月5日よりテレビCM放映開始。


title: 坂田利夫

text: 大阪府大阪市港区田中1丁目出身。吉本興業所属。独身。此花商業高等学校（現・大阪偕星学園高等学校）卒業。漫才コンビ時代にリリースしたキダ・タロー作曲の「アホの坂田」がイメージソングとして定着しており、舞台登壇時などには恒例のお約束として出囃子に使用される。


title: 坂田利夫

text: 西川きよし・ヘレン夫妻とは、仲が良いことで有名。芸人として食べられなかった頃、坂田ときよしは、吉本新喜劇でマドンナとして活動していたヘレンに養ってもらっており、彼等が結婚した後も、しばらく西川家に居候していたことがある。また、夫妻の長男・西川忠志誕生の際、仕事で駆け付けられなかったきよしに代わり父親役として立ち会った。夫妻とも坂田より年下であるが、芸歴はきよし夫妻の方が長いので西川夫妻は坂田のことを「坂田君」と呼び、坂田は二人のことを「きよっさん」「ヘレンさん」と呼んでいる。


title: 坂田利夫

text: きよし夫妻が生活に困窮していた際、一家心中をしようと思い詰めたきよしは「友達やないか」と坂田も誘った（死ぬのはまず坂田から）、というエピソードがある。坂田を漫才に誘ったのもきよしで、きよしが「やす・きよ」で人気が出始めた頃、当時吉本新喜劇の役者だった坂田に対し、きよしが「漫才は儲かるでぇ〜！」と言ったのが漫才転向のきっかけだった。


title: 坂田利夫

text: ナインティナインの岡村隆史を、独身（岡村は2020年10月に結婚した）・気が弱い・女性との交流が苦手という共通点があることから非常に可愛がっており、『ナインティナインのオールナイトニッポン』にて、岡村が数々のエピソードを話している。岡村いわく「坂田師匠は女性とキスすらしたことない」。さらに番組が岡村単独になってから、エンディングのあいさつに「歯食いしばって屁こいて寝ましょう」と付け加えられているが、これは坂田が岡村に言った言葉である。


title: 坂田利夫

text: 自らをアホ（阿呆）と称し、他人に軽蔑されても意に介さず、また明石家さんまなど後輩から「もう『師匠』なんですから仕事を選んで」といさめられてもアホに徹する芸が代表的。アホのキャラクターを演じ始めるようになったきっかけは、ある日の舞台で相方・前田に「お前はアホか」と振られた時に「そうやアホや」と返しただけという掛け合いだったが、その時に客がドッとうけ、「これや!と思った」という。また、吉本によって坂田が「一番アホそうやから」としてアホキャラで売り出すことになったということもあった。「ギャグの多くは偶然の産物。ウケようと思うて作れるものではない」と語っている。


title: 坂田利夫

text: しかし「アホ」はあくまでも芸風で、プライベートでは決して周りの人（弟子や付き人達など）にそう呼ばせない。見知らぬ人に「アホ」といわれるとムキになって怒り、舞台でも観客に「アホ」などと言われて喧嘩したこともあった。また、「バカ」と言われると相当不機嫌になる。


title: 坂田利夫

text: 母親は息子がアホと言われることにひどく抵抗があったらしく、レストランで二人で食事をしていた時、そこに来ていた学生に利夫がアホと言われた際には、泣きながら止めようとした。その後、坂田は自分の芸風に悩むことになる。


title: 坂田利夫

text: 一時期人気は凋落傾向にあったが、2002年、鈴木宗男の一連の疑惑に絡み、鈴木のそっくりさんとしてマスコミへの露出度を高めるにつれ人気が復活、本人もギャグとして大いに利用。鈴木が逮捕され437日間拘置される間、鈴木に取って代わりさらに露出度を高める。その後、2005年、鈴木は衆議院議員に復活し、それ以降は鈴木のほうが熱心に坂田を利用しタレント活動に力を入れるなど、お互いに持ちつ持たれつの良好な関係を築いている。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 『ジャスティス・リーグ』（原題: "Justice League"）は、DCコミックスの同名のスーパーヒーローチームをベースにする、2017年のアメリカ合衆国のスーパーヒーロー映画。監督はザック・スナイダー、脚本はクリス・テリオとジョス・ウェドンで、ヘンリー・カヴィル、ベン・アフレック、エイミー・アダムス、ガル・ガドットらが出演する。「DCエクステンデッド・ユニバース」の5作目である。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 『バットマン vs スーパーマン ジャスティスの誕生』（2016年）におけるドゥームズデイとの戦いから数ヶ月後の物語を描く。ワーナー・ブラザース・ピクチャーズの配給で、アメリカでは2017年11月17日、日本では同年11月23日に公開された。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 『バットマン vs スーパーマン ジャスティスの誕生』でのドゥームス・デイとの戦いで、自らの命を犠牲にして世界を救ったスーパーマンの行動を目にし、バットマンことブルース・ウェインは「信頼」の重要性を実感した。彼は戦いで出会ったアマゾン族の王女ダイアナ・プリンスと共に特殊能力を持った他の超人たちを集め、海底王国アトランティス、アマゾン族の秘境セミッシラ、S.T.A.R.ラボに存在する、破滅と創造をもたらす強大な力を秘めた「マザーボックス」を手に入れようとするステッペンウルフとその手下パラデーモンによる脅威を迎え撃つ。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: その他のキャストとしてロビン・ライトが、デヴィッド・シューリスがを演じている。ウィレム・デフォーが、キアシー・クレモンズがバリーの恋人を演じると報じられていたが、最終的にこれらのキャラクターは出番がカットされた。他にはが古代アトランティスの王、マイケル・マケルハットンがテロリストA（広瀬彰勇）、ホルト・マッキャラニー（河本邦弘）が泥棒役で出演している。また、1978年の映画『スーパーマン』でジミー・オルセンを演じたが警察官ベン・サドウスキー役でカメオ出演している。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 2007年2月、ワーナー・ブラザース映画は脚本家のキーラン・マローニーとその妻ミシェルが本作の脚本を執筆することを発表した。題名は当初『"Justice League: Mortal"』とされ、2007年6月にマローニー夫妻の提出した脚本が好意的な評価を得たのを機に、全米脚本家組合によるストライキが起きる前に撮影を開始すべく、早い段階での製作を開始した。ワーナー・ブラザースは本作を、自社の新しい映画フランチャイズの第1作目とし、個別の続編とスピンオフ作品に展開していくという構想を立てていた。クリストファー・ノーラン監督によるバットマン映画3作品（「ダークナイト3部作」）でバットマン役を演じたクリスチャン・ベールは、ウェブサイトIESBでのインタビューで、ジャスティス・リーグの映画について「僕らが（バットマンの映画シリーズで）やっていることを踏みにじらなければいいが、『バットマン3』（2012年の『ダークナイト ライジング』）の後で公開されるならそのほうがいいことだと思う」と述べている。映画は当初、ジェイソン・ライトマンが監督を務める予定だったが、ライトマンは自身をインディペンデント系の映画監督とするスタンスから、大きな予算のかかるスーパーヒーロー映画からは一線を引く意向を示し、監督を辞退した。2007年9月、ジョージ・ミラーが映画の監督に署名し、バリー・M・オズボーンが製作側に参加。製作費は2億2200万ドルが見積もられた。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 2007年10月、映画の配役を決める為のオーディションが行われ、ジョセフ・クロス、マイケル・アンガラノ、マックス・シエリオット、ミンカ・ケリー、エイドリアンヌ・パリッキ、をはじめとする約40名の俳優・女優が参加した。ハリウッド・リポーター誌によれば、ミラー監督はオーディションで若い俳優を中心にキャスティングを行っており、これは俳優たちがそれぞれの演じる役に成長するよう意図したものであった。オーディションの結果、スーパーマン役にはD.J. コトローナ、バットマン役にはアーミー・ハマーが選ばれた。ワンダーウーマンの役は当初ジェシカ・ビールが獲得のための交渉に入っていたが、のちに自らそれを断っている。ビール以外にも、メアリー・エリザベス・ウィンステッドがオーディションを受けており、テリーサ・パーマーやシャニン・ソサモンも役を演じるとされていたが、最終的にがワンダーウーマンの役に選ばれた。パーマーはの役で選ばれ、ロシア語訛りで演じることが念頭に置かれていた。グリーンランタンの役について、映画の脚本ではジョン・スチュアートが演じるとされていたが、のちにMCであり俳優のコモンが演じることとなった。その他、アダム・ブロディがフラッシュ、ジェイ・バルチェルが敵役のの役に選ばれた。なお、映画にはヒュー・キース・バーンも出演することが決まっていたが、役名は不明で、マーシャン・マンハンターを演じるのではないかと噂されていた。また、アクアマンを演じる俳優も未定のままだった。衣装デザインはマリット・アレンが手掛け、が製作を請け負うことになっていた。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 2007年11月、全米脚本家組合がストライキを決行し、その影響で製作は一時保留となった。同月には、衣装デザインを担当していたアレンが、脳動脈瘤により作業の半ばで死去した。ワーナー・ブラザースは俳優のオプション契約を失効せざるを得なくなったが、ストライキが終了した2008年2月には製作の進行を再開。ただちに撮影が開始されたが、製作は3か月も延期せざるを得なくなった。撮影は大部分がオーストラリアのフォックス・スタジオ・オーストラリアで行われ、製作スタッフは大部分がオーストラリア人で構成されていたが、オーストラリア政府は自国出身の俳優が充分に雇用されていないという理由から、製作側が受け取るはずだった40％の税還付金の支給を拒否した。ミラー監督は地元新聞紙シドニー・モーニング・ヘラルドにて、「オーストラリアの映画業界において、一生に一度しかない機会が、非情に怠惰な考えのために捨てられている」「彼ら(政府)は世界の他の国々が競って投資している数億ドルもの金を、そして遥かに重要で高度に熟練した創造的な仕事を無駄にしている」と不満を露わにした。その後、製作拠点をカナダのに移し、2008年7月に撮影が再開。ワーナー・ブラザースは当初の予定通り、2009年の夏に公開することを目指していた。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: しかし製作の遅延と、2008年に公開されたノーラン監督のバットマン映画『ダークナイト』が興行的に成功したことから、ワーナー・ブラザースはノーラン監督が『ダークナイト ライジング』をもって「ダークナイト3部作」を完結できるよう、DCコミックスの主要ヒーローを主役にした映画の製作に専念することを決定した。この時点で、ミラー監督の『"Justice League: Mortal"』は正式に製作中止となった。DCエンターテインメントのクリエイティブ事業担当上級副社長であるグレゴリー・ノヴェックは、ヴァラエティ誌の記事にて「我々は10年後になろうともジャスティス・リーグの映画を製作するつもりだが、（今のところ）我々はそうするつもりはないし、ワーナーも我々がやるべきだと判断するまでは製作に取り掛からないだろう」と語った。ワーナー・ブラザースはグリーンランタンの実写映画の製作を始め、その間、フラッシュとワンダーウーマンの映画化は、スーパーマンのリブート実写映画である『マン・オブ・スティール』の撮影のために長らく放置されていた。同映画の撮影が終了した直後、ワーナー・ブラザースは新しくジャスティス・リーグの映画の脚本を執筆させるためを雇った。ワーナー・ブラザースの社長であるジェフ・ロビノフはエンターテインメント・ウィークリー誌の記事にて、『マン・オブ・スティール』を「（DCコミックスの映画の）今後の方向性を決定づける作品になる」としたうえで「間違いなく最初の一歩だ」と語った。同作品には、他のDCコミックスのスーパーヒーローが活躍する共通の世界観（のちのDCエクステンデッド・ユニバース）を設定に取り入れることが含まれていた。2013年6月に『マン・オブ・スティール』が公開されると同時に、ワーナー・ブラザースはビールの執筆した脚本を破棄し、同作品で脚本を手掛けたデヴィッド・S・ゴイヤーを、続編『バットマン vs スーパーマン』と同様、本作の脚本を執筆するために雇った。『バットマン vs スーパーマン』ではベン・アフレックがバットマン、ガル・ガドットがワンダーウーマンとして登場し、本作へとつながる上でより重要な作品となった。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 2014年1月、ザック・スナイダーがゴイヤーの執筆した脚本を基に本作を監督することが発表されたが、同年7月にワーナー・ブラザースが『バットマン vs スーパーマン』で脚本のリライトを手掛けたクリス・テリオに感銘を受け、脚本を執筆するよう求めていたことが報じられた。2014年10月には、ワーナー・ブラザースが本作を前後編の2部作に分け、前篇を『"Justice League: Part One"』の題名で2017年11月17日に、後編を『"Justice League: Part Two"』の題名で2019年6月14日に公開することを発表した。しかし2016年6月に、本作が2部作ではなく、単独で完結する作品になることが報じられた。スナイダーの妻でありプロデューサーのデボラはこの件について、「私たちは『ジャスティス・リーグ』のために動いているし、それだけしか計画していない。1本だけよ』とコメントしている。脚本は2015年7月初旬の時点で既に完成しており、スナイダーは本作について、ジャック・カービーの漫画『ニューゴッズ』から着想を得ていると述べた。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 2014年4月、レイ・フィッシャーがサイボーグ役に選ばれ、『バットマン vs スーパーマン』で初めてカメオ出演による登場を果たした。複数のメディアでは、アフレック、ヘンリー・カヴィル、ガドット、エイミー・アダムス、ダイアン・レインら5人が同作品から引き続き、それぞれの役で登場するだろうと予想されていた。2014年10月にフィッシャーと同じく『バットマン vs スーパーマン』でカメオ出演し、映画デビューを果たしたアクアマン役のジェイソン・モモアは同月20日、ウェブサイトComicBookにて、本作が公開の準備に入っていることを明かした。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 2016年1月、アンバー・ハードがメラの役を獲得するため交渉に入っていることが報じられた。同年3月、プロデューサーのチャールズ・ローヴェンは、原作のコミックスではジャスティス・リーグの一員であるグリーンランタンが本作には登場せず、「続編、もしくはその後の作品で登場させる」とコメントした。同月、J・K・シモンズがジェームズ・ゴードンの役を演じることが報じられ、それと併せて、ハードがメラ役で正式にキャストに加わること、アダムスがロイス・レイン役で続投されることが決定された。2016年4月、シモンズがジェームズ・ゴードン役としてキャストに加わることが発表され、ウィレム・デフォーがヌイディス・ヴァルコの役を演じることが報じられた。カヴィルは自身のInstagramでトレーニング中の写真を投稿し、本作で再びスーパーマンとして登場することを明らかにした。2016年5月、ジェレミー・アイアンズがアルフレッド・ペニーワース、ジェシー・アイゼンバーグがレックス・ルーサーの役で『バットマン vs スーパーマン』から続投されることが発表された。2016年6月にはアイゼンバーグが英誌にて、レックス・ルーサーが本作で再び登場することをインタビューで明かした。2016年4月にキアラン・ハインズが敵役のステッペンウルフを、2016年7月にが役名不明のキャラクターを演じることが報じられた。一方、『マン・オブ・スティール』および『バットマン vs スーパーマン』でペリー・ホワイト役を演じたローレンス・フィッシュバーンは、スケジュール競合により本作には出演しないことを明かした。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 撮影は2016年4月11日に開始され、ワーナー・ブラザース・スタジオの他、ロンドン、スコットランド、ロサンゼルス、アイスランドなどで撮影された。2007年の『300 〈スリーハンドレッド〉』以来、スナイダーの作品に度々参加してきた撮影監督のラリー・フォンはスケジュール競合により、本作ではが務めることとなった。アフレックは本作でバットマン役を演じる他、製作総指揮としても参加している。5月にはジェフ・ジョーンズとジョン・バーグが本作の製作陣に加わり、DCエクステンデッド・ユニバース（以下、DCEU）の映画作品を担当することが明らかとなった。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: ジョンズは2016年6月、自身のTwitterで本作の正式なタイトルを『ジャスティス・リーグ』とすることを明らかにした。同月、アルフレッド・ペニーワース役のアイアンズは本作のストーリーラインについて、「より単純で明快になる」としており、ジョンズは本作以前に公開されたDCEU作品と比べ「希望的で楽観的」であると述べた。スナイダーも本作について「これはチームが一つになる物語であり、僕にとっても楽しいイベントだ」と語っている。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: アクアマン役のモモアはInstagramで、2016年10月1日にロンドンでの撮影が終了したことを明かし、同月7日にはスナイダーもTwitterを介してイギリスでの撮影が完了したことを発表した。14日にはモモアがInstagramでアイスランドでの撮影が終了したことを明かした。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 追加撮影中の2017年5月23日、ザック・スナイダーが降板すると発表。また、同じくプロデューサーを務めていたデボラ・スナイダーも降板。理由はスナイダー夫妻の娘が3月に急逝したことによるものとされている。残りの追加撮影は『アベンジャーズ』などを手掛けたジョス・ウェドンが監督した。ウェドンは、追加撮影・ポストプロダクションを引き継いだ。また、監督としてウェドンの名はクレジットされないが脚本家としてクレジットされた。。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 2016年3月、『マン・オブ・スティール』および『バットマン vs スーパーマン』で音楽を手掛けた作曲家のハンス・ジマーが、英BBCのインタビュー番組『ハードトーク』に出演した際、「"スーパーヒーローのビジネス"から引退する」として、今後スーパーヒーロー映画の音楽を作曲しないことを明かした。そのため同年6月、『アメイジング・スパイダーマン2』および『バットマン vs スーパーマン』でジマーと共に音楽を手掛けたアーティストのジャンキーXLが本作の音楽を手掛けることとなった。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: その後、ウェドンの引継ぎ登板が決定すると共に、ジャンキーXLの降板が決定。後任には、数多くのコミック映画の音楽を手掛けていたダニー・エルフマンが決定した。後任監督のジョスとは「アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン」にて組んでいる。エルフマンは、自身が手掛けたティム・バートン版「バットマン」のテーマや、ジョン・ウィリアムズの手掛けた「スーパーマン」のテーマを引用した。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 本作のアメリカでの公開日は2017年11月17日となっており、IMAXでの上映も決定されている。日本では11月23日に「この映画、超人だらけ。」「オンリーワンが集まれば、世界も救える。」というキャッチコピーで公開され、11月20日にはフラッシュ役のエズラ・ミラー、サイボーグ役のレイ・フッィシャーが来日してのジャパンプレミアが開催された。興行収入ランキングでは1位を記録した。DCEUとしては日本のランキングでは初のことであり、2017年で1位を取ったアメコミ映画としては三本目の作品である（一本目は『ドクター・ストレンジ』、二本目は『マイティ・ソーバトルロイヤル』）。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 全米で2億2700万ドル、全世界で6億5500万ドルを記録。これはDCエクステンデッド・ユニバース作品中最低の記録であり、同年に公開された単独作品映画『ワンダーウーマン』の全米4億2300万ドル・全世界8億2100万ドルを大きく下回る結果となった。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: RottenTomatoesでは298件のレビュー数で40%であり、「ジャスティス・リーグは数多くのDC映画を超越した作品である。しかし、曖昧な美学、薄いキャラクター性、混沌としたアクションにより最初のスタートには不十分である。」とまとめられた。


title: ジャスティス・リーグ (映画)

text: 2021年現在、ワーナー・ブラザースはジャスティス・リーグの続編を制作する意向はなく、今作のその後を描いたベン・アフレック主演によるバットマン単独映画もベン・アフレックが降板し、マット・リーヴス監督によるDCEUシリーズとの繋がりのない新たなバットマン作品『THE BATMAN-ザ・バットマン-』が制作されることになった。また、ファンはザック・スナイダー監督が描いていた通称「スナイダーバース」の復活を求め「#RestoreTheSnyderVerse」のハッシュタグを使用した運動がTwitterなどで行われている。本来制作される予定であったベン・アフレック主演のバットマン映画についても「#MakeTheBatfleckMovie」のハッシュタグを使用し、制作を求める運動がTwitterなどで行われている。


title: 松田里奈

text: 松田 里奈（まつだ りな、1999年〈平成11年〉10月13日 - ）は、日本のアイドルであり、女性アイドルグループ・櫻坂46のメンバーおよび同グループの2代目キャプテンである。宮崎県出身。Seed & Flower合同会社所属。身長159.5 cm。血液型はO型。


title: 松田里奈

text: 2018年8月19日、『坂道合同新規メンバー募集オーディション』に合格。同年11月29日、欅坂46への配属が決定。同年12月4日、公式サイトにプロフィールが掲載された。同年12月10日、日本武道館で開催された『欅坂46二期生/けやき坂46三期生 お見立て会』で欅坂46の2期生としてお披露目された。


title: 松田里奈

text: 2021年1月4日、守屋茜に代わってグループの副キャプテンに就任。同年10月4日、キャプテン・菅井友香の後任として『レコメン!』（文化放送）の月曜パーソナリティーとしてのレギュラー出演を開始。同年10月7日、『THE TIME,』（TBS系列）の木曜レギュラーに抜擢された。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: 『極黒のブリュンヒルデ』（ごくこくのブリュンヒルデ、英："Brynhildr in the Darkness"）は、岡本倫による日本の漫画作品。『週刊ヤングジャンプ』（集英社）にて2012年9号から2016年18号まで連載された。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: 本作品は、岡本倫が2002年から2005年にかけて週刊ヤングジャンプで発表した、『エルフェンリート』の系統を継承したサイエンス・ファンタジー作品であり、陰惨描写要素の多い「ダーク系」ならび「ダーク・ファンタジー」を取り入れたSF漫画でもある。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: なお、ブリュンヒルデは、北欧神話における半神の女神『ワルキューレ』（古ノルド語におけるヴァルキュリア）の1人で、長姉である。リヒャルト・ワーグナーの『ニーベルングの指環』、またその原典である『ニーベルンゲンの歌』などに異なる立場で登場する。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: 一度見聞きしたことを忘れない特殊能力を持つ高校生・村上良太は、子供の頃に事故で死なせてしまった幼馴染の少女・クロネコのことが忘れられず、彼女と交わした「宇宙人の存在を証明する」という約束を果たすべくNASAを目指して学年トップの成績を維持し、天文部で毎日夜空を見上げて探し続けていた。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: ある日、良太の前にクロネコと瓜二つの転校生・黒羽寧子が現れる。彼女は、非人道的な人体実験を行っている研究所から逃げ出してきた《魔法使い》であり、物体を破壊する「破撃」の力を持った超能力者だった。魔法使いたちの首の後ろには「ハーネスト」と呼ばれる制御装置が埋め込まれており、「鎮死剤」と呼ばれる延命薬を毎日飲まないと、身体を維持することができずに死んでしまうという。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: やがて良太は、未来におこる死を「予知」する力を持つ橘佳奈、電子機器を操作する「操網」の力を持つカズミ＝シュリーレンツァウアー、他人と位置を入れ替える「転位」の力を持つ鷹鳥小鳥、怪我を治す「再生」の力を持つ若林初菜たちと一緒に暮らし始める。人目を避けながらではあるが、つかの間の穏やかな幸せを感じる仲間たち。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: 自分たちの能力を駆使して、次々と送り込まれてくる格上の能力を持っている魔女の刺客たちを撃退していく中で、研究所の上層部「高千穂」で進行する恐るべき計画と、それに抗うレジスタンス組織「ヘクセンヤクト」の存在、自らの望みを叶えようとする研究所の所長九千怜の暗躍、そして《魔法使い》についての隠された謎が判明していく。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: ヴィンガルフの上位機関。九や小野寺が研究所のある椅子に座ると、連なる山々が一望できる山頂や滝壺、草原のような様々な場所へ景色が変わる。九の座る椅子から少し離れた前方に向かい合って役員らしき人物が5人座っており、尋問・指示を行う。現生人類の絶滅、および全ての神を滅ぼすことを目的としている。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: 表向きは日本政府の機関、高次生命機構研究所とされている。魔女の素体となる少女の誘拐、魔女の作成、研究、脱走魔女の回収を行っている。警察や自衛隊にも命令を出すことができ、情報を探ろうとするマスコミを処分している。処分されたマスコミのことを知る者達からは「V機関」と呼ばれている。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: 研究所の元研究員が、研究所の非人道的な計画を阻止するために結成したレジスタンス組織。東京の外れの廃工場に拠点を構えており、地下には大規模な設備を保有している。「ヘクセンヤクト」は魔女狩りを意味するドイツ語。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: 監督は『家庭教師ヒットマンREBORN!』や『生徒会の一存 Lv.2』の今泉賢一、シリーズ構成は『ハマトラ』でプロジェクト構成を担当した北島行徳、キャラクターデザインは『まおゆう魔王勇者』の烏宏明、アニメーション制作は『ウィザード・バリスターズ 弁魔士セシル』のアームスがそれぞれ担当する。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: 本作と同じく岡本倫の作品でアームスがテレビアニメ化を手掛けた『エルフェンリート』と同様に、女性陣のサービスカットはふんだんに盛り込まれているが、そのためにも女性陣の身体は全裸を基本とした設定が作り込まれており、本編ではそれに沿ってバストサイズなどプロポーションの違いも1人ずつ描き分けられている。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: BD / DVDは単巻では発売されず、全2巻のBOXで発売された。そのうち第2巻は、第13話がテレビ放送版ではなくディレクターズ・カット版となっているほか、第11.5話に相当するOVA「から騒ぎ」が収録されている。作画が修正されてクオリティが向上しているほか、本放送時に規制されていたグロテスクな箇所が解禁されているが、その素材の一部は2014年10月から読売テレビで行われた再放送版にも用いられており、グロテスクな箇所も一部は解禁されている。原作者・岡本の意向により、乳首の輪郭はアダルトゲームでしばしばみられるようなグラデーションを成す描写になっている。


title: 極黒のブリュンヒルデ

text: 『ラジオ 極黒のブリュンヒルデ カズミと小鳥の「いちばん星み〜つけた!」』のタイトルで、2014年4月10日から12月25日までHiBiKi Radio Stationにて配信されていた。隔週木曜日更新。出演はM・A・O（カズミ＝シュリーレンツァウアー 役）、田所あずさ（鷹鳥小鳥 役）。


title: ブルック・シールズ

text: ブルック・シールズ（Brooke Shields、1965年5月31日 - ）は、アメリカ合衆国ニューヨーク市出身の女優で、モデルでもある。本名はブルック・クリスタ・カミール・シールズ (Brooke Christa Camille Shields) で、シールズがサーネーム。英語圏等での愛称は Brookie（ブルッキー）。


title: ブルック・シールズ

text: 父親（フランシス・アレクサンダー・シールズ・ジュニア）は、アメリカの実業家で、レブロンの重役などを務めた。彼はローマの銀行家・貴族のトルトニア家 (Tritonia) （イタリアの公爵・メディチ家の血を引いている）。母親はソーシャライトで女優・映画プロデューサー・モデルでもあるテレジア・アンナ・リリアン・マリア・“テリー”・シュモン (Theresia Anna Lilian Maria "Teri" Schmon)。ふたりは1964年に結婚し、母親はを名乗るようになった。ブルックはその翌年、第1子の長女として生まれた。シールズ家の本拠は当時も今もマンハッタンにある。一家はカトリック信者である。なお、ブルックには異父姉もしくは異母姉のマリアがいる。


title: ブルック・シールズ

text: ブルックが母親のマネジメントの下で子供モデルを始めたのがいつであったのかについての情報は無いが、わずか生後11か月にして写真家に見出され、("cf." ) のモデルに起用されている。その後、両親が離婚するも、シールズ自身はアメリカで一番の高額ギャラを得る人気子供モデルになった。


title: ブルック・シールズ

text: 1977年、ホラー映画『Alice, Sweet Alice』で、端役（主人公の妹役）としてスクリーン・デビューを果たす。1978年にはルイ・マル監督の『プリティ・ベビー』で12歳の娼婦を演じてセンセーションを巻き起こし、一躍スターとなった。15歳の時にはカルバンクラインのジーンズのCMに起用されている。


title: ブルック・シールズ

text: 1983年の『サハラ』出演の後は、学業中心の生活を送るようになり、出演作は少なくなった。この学生時代に俳優ディーン・ケインと交際している。1985年、20歳の時にはエッセー『私のライフ・スタイル』を出版した。


title: ブルック・シールズ

text: 1997年4月19日、男子プロテニス選手のアンドレ・アガシと4年間の交際を経て結婚。上述した『サドンリー・スーザン』に出演中のブルックは成人後低迷していた女優業が再び充実してきていたが、その後、アガシのテニスは不調に陥ってしまい、結局のところ、二人は2年後の1999年4月に離婚してしまった。


title: ブルック・シールズ

text: 2001年4月、脚本家でNBCテレビのプロデューサーを務めるクリス・ヘンチー () と再婚。2004年、バーンスタインのミュージカル『ワンダフル・タウン』（Wonderful Town）の主演などがあり、好評を博した。


title: ブルック・シールズ

text: 2003年4月25日、がんを患っていた父フランシスを亡くすも、同年5月15日、第1子の長女ローワン (Rowan Francis Henchy) を出産。しかしその後はうつ症状になり、抗うつ薬のパキシルを使用したことを公表したが、2005年5月にサイエントロジー信者であるトム・クルーズがこれを名指しで批判した。クルーズの発言はいわれのない中傷であり、そして彼の評判を下げる結果ともなったが、後日クルーズ自身から謝罪を受け、2人の仲は回復している。奇しくも、シールズの第2子で次女（※末子となった）のグリア (Grier Hammond Henchy) とクルーズの次女（実子）は同じ2006年4月18日に同じ病院で誕生した。


title: ブルック・シールズ

text: 天皇徳仁（今上天皇）は、若き皇太子時代、日本人では柏原芳恵、外国人ではブルック・シールズの熱烈なファンであったと、積極的にではないにしろ自ら公言していた。殿下（当時）とブルックはおおよそ同世代（殿下が5歳年上）で、オックスフォード大学に留学していた頃（1983-1985年）から交流がある。同大学時代の学生寮の自室にはブルックのポスターなどが飾られていたことは当時のトピックとして話題になっていた。


title: ブルック・シールズ

text: 父方の祖父であるフランク・シールズ（1909年 - 1975年）は、1930年代前半に活躍して国際テニス殿堂入りしたほどのテニス選手であり、その後は1930年代後半に3年間ハリウッド俳優としても活動した人物である。フランク・シールズの2番目の妻（ブルックの祖母）の兄にあたる第5代チヴィテッラ＝チェシ公アレッサンドロ・トルロニアの妻のベアトリス・デ・ボルボン・イ・バッテンベルグは、スペイン前国王フアン・カルロス1世の伯母であるので、血縁関係こそ無いもののシールズはスペイン王家とイギリス王家の遠縁にあたる。また、父方の曽祖父の第4代チヴィテッラ＝チェシ公マリノ・トルロニアはアメリカ東部の上流階級の女性と結婚したが、その女性の兄弟の孫が女優のグレン・クローズである。元々このトルロニア家は、18世紀にフランスのオーベルニュ地方で枢機卿をしていた人物の給仕係としてローマに連れて来られたフランス人の貧しい元農民を始祖とするが、その人物の息子や孫がローマで実業家・銀行家に転身して大成功したことで、18-19世紀にかけてローマとヴァチカンを支配することになった一族である。婚姻を通じて中世からローマを支配した名門貴族のオルシーニ家・ボルゲーゼ家と親戚になったことで、彼らを通してメディチ家・エステ家・旧イタリア王家のサヴォイア家とも遠戚になった。また、父親の再婚相手の前夫はアメリカの名家オーチンクロス家出身なので、この家を通して作家のゴア・ヴィダル、ジャックリーン・ケネディとも系譜が繋がっている。


title: 元明天皇

text: 元明天皇（げんめいてんのう、661年〈斉明天皇7年〉 - 721年12月29日〈養老5年12月7日〉）は、日本の第43代天皇（在位:707年8月18日〈慶雲4年7月17日〉- 715年10月3日〈和銅8年9月2日〉）。


title: 元明天皇

text: 女性天皇（女帝）の一人。諱は、阿閇（あへ）。阿陪皇女（あへのひめみこ）とも。天智天皇第四皇女子。母は蘇我倉山田石川麻呂の娘の姪娘（めいのいらつめ）。持統天皇は父方では異母姉、母方では従姉で、夫の母であるため姑にもあたる。大友皇子（弘文天皇）は異母兄。天武天皇と持統天皇の子の草壁皇子の正妃であり、文武天皇と元正天皇の母。


title: 元明天皇

text: 天武天皇8年（679年）頃、1歳年下である甥の草壁皇子と結婚。天武天皇9年（680年）に氷高皇女を、天武天皇12年（683年）に珂瑠皇子を産んだ。天武天皇10年2月25日（681年3月19日）に草壁皇子が皇太子となる。朱鳥元年（686年）に天武天皇が崩御し、草壁皇子がほどなく皇位を継承する見込みであったが、3年後の持統天皇3年4月13日（689年5月7日）、草壁皇子は即位することなく早世した。草壁皇子と阿閇妃の遺児である珂瑠皇子が成長するまで、天武天皇の皇后であった鸕野讚良皇女（持統天皇）が皇位を一時期預かったのち、、文武元年8月17日（697年9月7日）に珂瑠皇子が文武天皇として即位し、阿閇妃は同日、皇太妃となった。


title: 元明天皇

text: 慶雲4年6月15日（707年7月18日）、文武天皇が25歳で崩御。残された孫の首（おびと）皇子（後の聖武天皇）はまだ幼かったため、中継ぎとして、初めて皇后を経ないで即位した。ただし、義江明子説では持統上皇の崩御後、文武天皇の母である阿閇皇女が事実上の後見であり、皇太妃の称号自体が太上天皇に代わるものであったとする。


title: 元明天皇

text: 慶雲5年1月11日（708年2月7日）、武蔵国秩父（黒谷）より銅（和銅）が献じられたので和銅に改元し、和同開珎を鋳造させた。この時期は大宝元年（701年）に作られた大宝律令を整備し、運用していく時代であったため、実務に長けていた藤原不比等を重用した。


title: 元明天皇

text: 和銅5年（712年）正月には、諸国の国司に対し、荷役に就く民を気遣う旨の詔を出した。同年には天武天皇の代からの勅令であった『古事記』を献上させた。和銅6年（713年）には『風土記』の編纂と好字令(「諸国郡郷名著好字令」)を詔勅した。


title: 元明天皇

text: 晩年は、幼い首皇子の子孫に皇統が安泰して継承されるために手を打った。和銅6年（713年）11月には、首皇子の異母兄弟である広世王と広世王の兄弟を臣籍降下させ、首皇子が文武天皇の唯一の皇子となる。そして、和銅7年（714年）正月、娘の氷高内親王に、将来の皇位継承を見越して、食封を1000戸に加増された（内親王は二品で、令制では300戸が相当であった）。同年6月、首皇子が立太子。


title: 元明天皇

text: 霊亀元年（715年）1月には、氷高内親王を一品に昇叙させる。翌2月、もう一人の皇女である吉備内親王を妃に迎えていた長屋王家を取り立て、吉備内親王所生の男女については、三世王でありながら、皇孫（二世）の待遇とすることとした。これによって、長屋王は一世親王の待遇を得ることになり、草壁直系の皇統に対する「藩屏」としての役割を果たすようになった。


title: 元明天皇

text: 皇太子となった首皇子であったが、当時の天皇は、皇太子として天皇の治世を補佐する期間を一定程度減ることが慣例として求められており、また皇太子は数え15歳で、天皇としては若年であったことから、同年9月2日、皇位を預かる後継者として、氷高内親王（元正天皇）に皇位を譲って、同日太上天皇となった。女性天皇同士の皇位の継承は日本史上唯一の事例となっている。以降も、元正天皇を立てつつ、政治の主導権は維持し続けた。


title: 元明天皇

text: 養老4年（720年）、右大臣藤原不比等が病没すると、後任に長屋王を任じ、皇親体制をより強固にする。翌養老5年（721年）5月、発病。10月12日、枕元に長屋王と参議藤原房前を召して後事を託し、房前を内臣に任ずる。藤原氏からは惣領の武智麻呂ではなく弟の房前を召したのは、二人の父・不比等の生前に確立されつつあった藤原氏の政治的立場に掣肘を加えるものであった。


title: 元明天皇

text: 和銅発見の地、埼玉県秩父市黒谷に鎮座する聖神社には、元明天皇下賜と伝えられる和銅製蜈蚣雌雄一対が神宝として納められている。また、養老6年（722年）11月13日に元明金命（げんみょう こがねの みこと）として合祀され今日に至る。


title: 元明天皇

text: 崩御にさきだって、「朕崩ずるの後、大和国添上郡蔵宝山雍良岑に竈を造り火葬し、他処に改むるなかれ」、「乃ち丘体鑿る事なく、山に就いて竈を作り棘を芟り場を開き即ち喪処とせよ、又其地は皆常葉の樹を植ゑ即ち刻字之碑を立てよ」といういわゆる葬儀の簡素化の詔を出したので、崩御後の12月13日、喪儀を用いず、椎山陵に葬った。


title: 元明天皇

text: 陵号は『続日本紀』奉葬の条には「椎山陵」、天平勝宝4年閏3月の条には「直山陵」、遺詔に「蔵宝山雍良岑」とある。延喜諸陵式には「奈良山東陵」とあり、兆域は「東西三町南北五町」とし、守戸五烟を配し、遠陵に列した。


title: 元明天皇

text: 中世になると陵墓の正確な場所がわからなくなったが、『前王廟陵記』は那富士墓の位置に、『大和志』は大奈辺古墳に、幕末の修陵の際に現在の陵墓に治定され、修補を加え、慶応元年3月16日、広橋右衛門督を遣わして竣工の状況を視し、奉幣した。


title: 元明天皇

text: 遺詔の「刻字之碑」は、中世、陵土の崩壊を見て田間に落ちていたのを発掘し、奈良春日社に安置したのを、明和年間に藤井貞幹が見て『東大寺要録』を参酌して元明天皇陵刻字之碑を考定した。文久年間の修陵の際にこれを陵側に移し、明治29年（1896年）に藤井の「奈保山御陵考」によって模造碑を建造し、かたわらに建立した。


title: テレビ

text: テレビは、テレビジョン（）の略称であり、テレビジョンは、映像と音声を離れた場所に送り、再現するしくみ。光学像を電気的な信号に変換し、無線または有線により伝送し、テレビ受像機で映像として再生する通信方式。光学像および音響を電気信号に変換し、電気的な波の形で有線もしくは無線で離れた場所に伝送し、それを光学像および音響に再変換する電子的なシステム。TVと表記することもある。2番目の意味として、その受像機も指す。3番めの意味としてはコミュニケーション媒体としてのテレビジョン、またテレビジョン産業を指す。


title: テレビ

text: 当記事では、前半で主に光学像および音響を伝送し再現するしくみ（電子的システム）とその歴史について解説し、後半でテレビジョン産業、媒体としてのテレビジョンの性質や人々に与える影響、視聴傾向などについても説明する。


title: テレビ

text: 日本の電波法では「テレビジョン」は「電波を利用して、静止し、又は移動する事物の瞬間的影像を送り、又は受けるための通信設備」と定義されている。放送法ではテレビジョン放送は「静止し、又は移動する事物の瞬間的影像及びこれに伴う音声その他の音響を送る放送（文字、図形その他の影像（音声その他の音響を伴うものを含む。）又は信号を併せ送るものを含む。）」と定義されている。


title: テレビ

text: 原理としては電送写真（ファクシミリ、FAX）と似ており、走査によって光学像と電気信号を相互に変換する技術を用いるが、ファクシミリが1枚の画像を伝送するのに数十秒ほどの時間をかけるのに対して、テレビジョンは人間の視覚の残像の性質（を利用して像が動いているように見せること）を考慮すると、光学像を1秒間に50〜60枚ほど伝送しなければならない。送信側では、光学像を電気信号に変換する装置（ビデオカメラ）が、受信側では、電気信号を光学像に変換して表示する装置（代表的なものでは液晶パネルやブラウン管など）が必要である。送信側と受信側ではそれぞれ、分解走査と組立走査が行われるが、何らかの方法で同期をとらなければ正しく送受信できない。


title: テレビ

text: 21世紀からはインターネット経由で信号を伝送する方式（インターネットテレビ）もさかんに用いられるようになっている。テレビ局などの組織が一方向的にテレビジョン放送するだけでなく、個人がテレビジョンのコンテンツをネットワーク経由で公開したりリアルタイム放送したり、個人間で双方向的にテレビジョンを使うようになっている。具体的に言うと、2000年ころからインターネットのブロードバンド化つまり高速化が進み、2010年代にはYouTubeが普及し、個人がカメラで光学像の撮影・録音および編集を行いネットワーク上で不特定多数の人々に公開したり、個人がその瞬間の様子をリアルタイム撮影して放送すること（ライブ配信）もさかんに行われるようになっている。


title: テレビ

text: テレビジョンに必要な要素を備えたパソコン、スマートフォン、タブレット端末が急速に普及したことで、テレビジョン技術を双方向に利用し個人と個人がテレビジョンで互いの姿を見つつ会話をすること（テレビ電話）や会議・打ち合わせを行うこと（テレビ会議・ビデオ会議）も気軽に行われるようになっている。


title: テレビ

text: 上節ではヨーロッパ諸国とアメリカをごちゃまぜにして年表風に列挙したが、当時は現在のようにEUがあったわけではなくヨーロッパといっても国ごとに施策は異なっていたので、この節では一国の中だけで起きたことを時系列で、フランスを例にとり説明する（日本一国の中だけの出来事の説明は次の節で詳説するので、ここではまずフランス一国内の出来事についてまとめて理解できるように簡潔に説明する）。


title: テレビ

text: フランスでは1931年4月14日に電波で行うテレビ送受信のフランス初の実演が行われた。それまでは有線での実演は行われたことはあったが電波を使うテレビの実演をするのはフランスでは初めてだった。この実演を行ったのはフランスの技術者ルネ・バルテレミ（）であり、800名の招待客を前にして2キロメートルほど離れた場所からマラコフ電気高等学校とモンルージュにある会社の研究所の間で映像を伝えた。1931年12月6日にはアンリ・ド・フランス（）がテレビ放送会社 ラ・コンパニ・ジェネラル・ドゥ・テレヴィジオン（la Compagnie générale de télévision )社(CGT)を設立。1932年12月にはルネ・バルテレミがテレビカメラを発明し実験的な白黒放送番組「Paris Télévision」を毎週1時間放送し、これを受信するためのテレビ受像機がおよそ100台ほど用意された。そのほとんどは公開用テレビ受像機つまり個人が所有するものではなく公共の場に設置して皆で観るものだった。1935年4月26日にはフランスで初の公式テレビ放送を開始するとの宣言が当時のフランス郵政大臣のジョルジュ・マンデル（)によって行われた。1935年11月17日には（前述の技術者）バルテレミが走査線の数を180本まで増やし解像度を上げるのに成功し、放送用送信機をエッフェル塔の先端に設置。1937年1月4日には毎晩20時から20時半のテレビ放送（レギュラー放送）が開始され、数百台のテレビ受像機が個人宅に設置された。


title: テレビ

text: 放送の受信はアンテナまたはケーブルテレビ局などから信号を受け取りチューナーで選局され映像信号に変えられて、テレビ受像機やDVDレコーダー等の録画機に導かれる（一般に録画機は再生機能も持つが、ここでは録画機と表記する）。


title: テレビ

text: かつては地上アナログ放送専用のチューナーと呼ばれる単体商品も存在した。これはゴーストキャンセル機能の強化や、音声多重機能のないテレビやビデオデッキに対しその機能を提供する目的で製造されていた。エントリークラスでもテレビで5万円、家庭用ビデオデッキで10万円を下らなかった時期に登場したものだが、NEC等1990年代に入っても生産していたメーカーも存在する。


title: テレビ

text: 2005年度のフランス・カンヌで開催されたテレビ番組の国際見本市「MIPTV」で発表された統計によると、世界で最もテレビを見る時間が長いのは日本人で、1日のテレビ視聴時間は平均5時間1分だった。2位は米国で4時間46分。世界平均は米国より90分少ない。最下位は中国とスウェーデンの2時間30分だった。


title: テレビ

text: 米国のこどもは1日平均3時間テレビを見ており、高校卒業までに合計3年間テレビ視聴に費やしていることになる。また近年は生活習慣病の低年齢化も進行しており、I型糖尿病だけでなく小児でもII型糖尿病が増加し、小児肥満も増加している。米国の調査ではテレビの視聴時間が長い小児ほど肥満の率が高い。テレビの長時間視聴によって運動時間が減り、野菜や果物の摂取量が少なくなるという報告がなされている。CMや番組等でのハンバーガーやスナック菓子やソフトドリンクの映像による刺激がそうした症状の原因のひとつともなっている。エレン・ラペル・シェルは食品業界にとって小児が大きなターゲットとなっており「家族の食費の鍵を握るのは子供である」といっている。


title: テレビ

text: 心理学者のAric Sigmanはテレビの視聴は子供の健康に悪影響を与え、幼児期におけるテレビの視聴が多いほど、睡眠時間も不規則になり、免疫システムにも悪影響をおよぼし、自閉症や視力低下、肥満を引き起こす。また、テレビの視聴はホルモン「メラトニン」の分泌を抑制し、その結果DNA変形を引き起こし、癌の原因になる可能性がある。そのため、3歳未満の子供はテレビを観るべきではないと言っている。また毎日視聴する場合はアルツハイマー疾患の可能性も高くなる。またテレビ視聴を減らすことで、国民健康保険制度（National Health Service、NHS）の負担を減らすこともできると提言している。


title: テレビ

text: カナダのモントリオール大学と米国ミシガン大学の研究では、幼児期にテレビを長時間見ていた子供は、学校での適応能力の欠如、いじめに遭いやすい、数学などの学力低下、運動不足、ジャンクフードの過食、肥満度（BMI）が高いといった問題が起きると発表した。


title: テレビ

text: 日本小児科学会こどもの生活環境改善委員会は、乳幼児にテレビを長時間見せると、言語発達が遅れる危険性があるとして、2歳以下の子供にテレビを長時間見せないことを提言している。同委員会によると、子供に知識を教えるためにテレビを見させる親もいるが、言語能力は大人との双方向の関わりが必要であり、一方的に聞くだけでは発達しない。同委員会の調査結果では、子供の長時間視聴は、1歳6か月の時点における意味のある言葉（有意語）の出現の遅れと関係があった。


title: テレビ

text: 日本の文部科学省は2003年から2004年にかけての調査でTVゲームが予想以上に暴力性を誘発すること、視力低下などは確認されたが、社会的不適応といった問題については有用性も認められるともし、今後、悪影響とよい影響の双方から多角的に研究すべきとした。


title: テレビ

text: アメリカのランド研究所の研究によると、10代の男女は、性描写のあるテレビ番組を見る子供ほど妊娠する・させる可能性が高い。また性描写を含むテレビ番組を最も多く見る子供は、最も見ない子供と比べて妊娠する・させる可能性が2倍だった。


title: テレビ

text: 中国の「華西都市報」によると、14歳の少年がアニメ『トランスフォーマー』に影響されてガソリンを5年間飲み続けていたことで、知能障害に陥っていることが分かった。同作品のキャラクターがガソリンの補給でパワーアップする姿に感化されたという。少年は以前、ガスを吸い込んでいたという経緯もあった。


title: テレビ

text: 一つは日本に於けるテレビ本放送が始まる前の年（1952年）にNHKの協力を得て日映科学映画製作所が制作した『テレビジョン』で、テレビ（受像器）及びテレビカメラの原理の紹介の他、本放送開始を前にしてNHKのテレビ実験局で行われたスタジオ収録の様子なども紹介されている。


title: テレビ

text: もう一つはカラー本放送開始の翌年（1961年）に松下電器産業（現・パナソニック）の企画の下で東京シネマが制作した『電子の技術-テレビジョン』で、こちらはテレビを一電化製品として捉え、その原理や構造を細かく紹介しているほか、テレビの製造現場の様子も映し出されている。


title: 夏野剛

text: 夏野 剛（なつの たけし、1965年〈昭和40年〉3月17日 - ）は、日本の実業家。株式会社KADOKAWA代表取締役社長、株式会社ドワンゴ代表取締役社長CEO、学校法人角川ドワンゴ学園理事、近畿大学情報学研究所所長兼特別招聘教授。神奈川県出身。学位は経営学修士（ペンシルベニア大学・1995年）。


title: 夏野剛

text: NTTドコモにてマルチメディアサービス部の部長や執行役員などを歴任し、榎啓一・松永真理・栗田穣崇らとともにiモードを立ち上げたメンバーの一人として知られる。エヌ・ティ・ティ・ドコモ退任後は、慶應義塾大学の大学院にて政策・メディア研究科の特別招聘教授に就任した。また、ドワンゴでは代表取締役社長CEOを務めている。World Wide Web Consortiumでは、アジア出身者として初の顧問会議（Advisory Board）の委員に就任した。


title: 夏野剛

text: 神奈川県出身。東京都立井草高等学校（爆笑問題の田中裕二は同級生）を経て、早稲田大学政治経済学部経済学科卒業。1988年に東京ガスに入社。1993年にペンシルベニア大学ウォートン校の経営大学院に留学、1995年に経営学修士（MBA）を取得。同年日本に戻り、いわゆる一般的な広告モデルとは一線を画すダイレクトマーケティングモデルによるインターネットサービスプロバイダ（ISP）支援システムとしても一時話題となった、板倉雄一郎設立の株式会社ハイパーネットで、「ハイパーシステム」事業立ち上げに社外ブレーンとして参画し、後に自ら同社の副社長に就任した。


title: 夏野剛

text: iモード以後もiアプリ、デコメ、おサイフケータイをはじめとするドコモの新規事業を企画・実践、他社との幅広い提携を推進した。同社在籍中は、モバイル事業に関連する合弁会社などを多数立ち上げている。モバイル広告分野では、電通、NTTアドと「ディーツーコミュニケーションズ」（D2C）を設立。日本マクドナルドとはモバイルを活用したマーケティング企業「The JV」、楽天とは「楽天オークション」、ソニーとは「フェリカネットワークス」、カシオとは「CXDネクスト」を設立、それぞれ取締役に就任した。また出資先である「タワーレコード」や「三井住友カード」の取締役も兼務していた。


title: 夏野剛

text: iモードビジネスにおける功績は、国際的にも知られている。米国の経済誌『ビジネスウィーク』は、2000年1月17日号において、iモードビジネスに関する特集記事を組んだ。続いて、2001年5月には「世界のeビジネスリーダー25人」に選出された。このほか2002年5月には、出身校のペンシルベニア大学ウォートン校から「ウォートン・インフォシスビジネス改革大賞」のTechnology Change Leader賞を受賞している。


title: 夏野剛

text: 2008年6月にエヌ・ティ・ティ・ドコモを退社。慶應義塾大学の大学院にて政策・メディア研究科の特別招聘教授に就任。同月、セガサミーホールディングス、ぴあ、トランスコスモス、エヌ・ティ・ティレゾナント、SBIホールディングスなどの取締役に就任した。同年7月4日、ドワンゴ常勤顧問に就任、同年12月25日に取締役就任。ニコニコ動画の「黒字化担当」として活動し、2010年1-3月期に初めて黒字化を達成した。2009年HTMLの標準化団体であるWorld Wide Web Consortium（W3C）の顧問会議委員（Advisory Board member）に選出される。（2011年再選）。2009年9月グリー社外取締役。2009年より、経産省と情報処理推進機構（IPA)の未踏IT人材育成発掘事業のPM（プロジェクトマネージャー）に就任。現在は統括PMとして未踏事業を牽引している。2014年に東京オリンピック・パラリンピック組織委員会の参与となり、炎上して撤回された後のエンブレム委員会、マスコット審査会、チケット委員会、メダル委員会などを歴任。。


title: 夏野剛

text: 2019年2月13日、ドワンゴの親会社であるカドカワの下方修正、赤字転落を受けカドカワ代表取締役社長の川上量生が事実上の引責辞任。それに伴い一度ニコニコ動画の黒字化に成功している夏野がドワンゴの代表取締役社長に就任。翌2020年3月期にはV時回復を実現。2020年2月の新型コロナウィルスの感染者増に完全リモートワークを宣言。その後7月には恒久的リモートワークの会社になることを発表した。


title: 夏野剛

text: 2019年10月から内閣府規制改革推進会議の委員に任命される。コロナ禍により規制改革が大きく注目を集める中、2020年4月に総理特命のオンライン初診診療・オンライン教育緩和実現のための「新型コロナ感染症対策に関する特命タスクフォース」にも任命される。その後、印鑑・押印の廃止に向けた議論に参画した。


title: 夏野剛

text: 株式会社KADOKAWAは2021年7月27日、「夏野剛が7月21日に出演いたしました AbemaTVの番組内での発言は、個人の立場として番組に参加したものでしたが、当社代表取締役社長 として大変不適切なもの」として「当社役員の報酬の一部自主返上について」というニュースリリースを発表した。


title: 夏野剛

text: 2022年10月4日、東京五輪・パラリンピックを巡る汚職事件でKADOKAWA会長角川歴彦が東京地検特捜部に贈賄罪で起訴されたことを受け、夏野は記者会見を開き「関係する全ての皆さんの当社への信頼を裏切ることになり、深くおわび申し上げる」と謝罪した。同じ記者会見で、規制改革推進会議議長を辞任する事を表明し、12日付で委員を辞任した。


title: ガソリン

text: ガソリン（瓦斯倫、、）とは、石油製品の一種で、沸点が摂氏30度から220度の範囲にある石油製品（および中間製品）の総称。この名称は、「（ガス）」とアルコールやフェノール類の接尾辞である と不飽和炭化水素の接尾辞である に由来する。


title: ガソリン

text: ガソリンは代表的な液体燃料である。アメリカ合衆国では「ガス」と呼ばれることが多く、日本で自動車の燃料切れを意味するガス欠はこれに由来する。また常温で揮発性が高いため、日本の法令などでは揮発油（きはつゆ）と呼ばれる場合がある。


title: ガソリン

text: ガソリンは常温において無色透明の液体である（ただし、安全の観点から自動車用ガソリンなどは着色されている）。揮発性が高く、特有の臭気を放つ。主成分は炭素と水素が結びついた、炭素数4 - 10の炭化水素の混合物で、密度は一般に783 kg/mである。硫黄や窒化物などの不純物が含まれているが、製品にする際は脱硫などの工程により大部分が取り除かれる。


title: ガソリン

text: ガソリン（一般的な自動車ガソリン）の引火点は-40℃以上で、常温でも火を近づければ燃焼する。沸点も40～220℃と低い。液比重は1よりも小さいため水に浮き、水に溶けない（非水溶性）。揮発したガソリンは空気より3 - 4倍重いため、床面または地面など低いところに沿って広がる。比重が1以下のため火災時に水を注入すると、飛び散ったり下に入り込んだ水で炎が拡散することから、B火災（油による火災）に対応した消火器が必要となる。


title: ガソリン

text: また前述のように室温であっても容易に揮発し、条件によっては爆発的に引火するため、静電気程度のわずかな火種であっても爆発してしまい、実際に事故も発生している（例：名古屋立てこもり放火事件）。また大量のガソリンによる火災は爆燃現象が発生し消火や避難が間に合わないこともある。


title: ガソリン

text: ナフサを直留ガソリン、粗製ガソリンと呼び、ナフサを接触改質して芳香族を高めたものを改質ガソリンと呼ぶ。重質の石油留分を、接触分解または熱分解で分解して製造したガソリンや、エチレンプラントでのナフサ熱分解によって得られる液体生成物は、分解ガソリンと呼ばれ、分離精製して芳香族炭化水素などの石油化学製品となる。


title: ガソリン

text: メタノール、気体の天然ガス(LNG)や低品位な石炭である褐炭などを原料として、触媒を使用した炭化水素合成反応によって得られる液状炭化水素（人造石油）のうち、沸点範囲がガソリンと同等な液状物質のこと。第二次世界大戦以前の日本やドイツでは石油資源が稀少であったため重要な戦略物質であった。


title: ガソリン

text: 気体を原料とする方法はフランツ・フィッシャーとハンス・トロプシュによって1922年に最初の合成が報告されて以降多くの基礎的研究、応用研究、工業的生産のための研究が行われた。軍部が主導し1930年代後半から日本やドイツで工業生産が行われた。代表的な合成方法は最初の報告者にちなみフィッシャー・トロプシュ法と呼ばれている。


title: ガソリン

text: 褐炭を原料とする方法（石炭直接液化）は、1921年のベルギウス法から発展した技術により生産される。より安価なガソリンの生産方法として原油を分留する技術の発達により衰退したが、1970年代の石油危機により再び注目された。


title: ガソリン

text: フィッシャー・トロプシュ法ではメタン()からワックスに至る幅広い沸点を有する液状物質が得られるので、液状物質を分留や水素添加による重合反応により目的の沸点を有する液状物質へと変化させる。1940年代の技術により得られたガソリンは直鎖パラフィンを主成分とする比率が高いためオクタン価は低かったが、改質を行い高オクタン価のガソリンとした。


title: ガソリン

text: 1980年代になると最適な触媒に対する知見が深まり、ZSM-5触媒が見出されオクタン価90のガソリンが得られる様になった。この技術を応用し1986年にはニュージーランドで商業規模のプラントが稼働し、1989年時点ではニュージーランド国内のガソリン需要の約1/3を供給した。


title: ガソリン

text: ガソリンの99%以上は燃料としてガソリン自動車用に消費されている。ただし、一部は小型航空機などの燃料用、溶剤用、ドライクリーニング用、塗料用にも用いられている。しみ抜きなどに用いられるものは、日本ではベンジンと呼ばれる。


title: ガソリン

text: 自動車工学では、火花点火機関用燃料に位置づけられる。どの国でも軽油・灯油との区別・識別のために着色されており、日本ではオレンジ色に着色するよう定められている。完全に燃焼することで二酸化炭素 (CO) と水 (HO) になるが、不完全燃焼を起こすと一酸化炭素や炭素が多くなる。理論上、ガソリン1 gの燃焼には 14.7 gの空気が必要である。この比率は理論空燃比とも呼ばれ、今日の各種の排ガス規制をクリアするために内燃機関メーカーは様々な対策をエンジンに施し、この理論空燃比に近づけるようにしている。


title: ガソリン

text: 環境特性の強化から、エタノールを混合したガソリンのことをガスホール（ガソリン+アルコールの造語）と呼ぶ。また、二酸化炭素の排出量削減のため、植物由来のバイオエタノールとイソブテンを反応させたエチルターシャリーブチルエーテルを一般のガソリンに対して1から3%混合させたバイオガソリンも、2007年4月27日より東京圏のガソリンスタンドで販売されている。


title: ガソリン

text: 植物は大気中の二酸化炭素を吸収しており、その植物原料からの燃料ならば、燃焼させて二酸化炭素に変わっても二酸化炭素の絶対量は増えないと考えられている（カーボンニュートラルも参照）が、エチル"tert"-ブチルエーテル（ETBE）は毒性が高いというデータがある。ゴムやプラスチックなどの部品を腐食する可能性があり、窒素酸化物をより多く排出するともされ、根本的な解決には至っていない。近年は、電気自動車や燃料電池車を環境負担の解決と考え、自動車メーカーは開発にしのぎを削っている。また、プラグインハイブリッドカーも一定の効果はあるとされている。


title: ガソリン

text: アメリカ合衆国で販売されるガソリンは、品質により、一般ガソリン（conventional）、含酸素ガソリン(oxygenated)、RFG（reformulated、リフォーミュレーテッドガソリン、改質ガソリン）に分けられる。含酸素ガソリンは含酸素化合物を酸素量換算で2.7Wt%（重量%）以上混合したガソリンをいう。また、RFGは含酸素化合物を最低2.0Wt%混合したガソリンをいう。


title: ガソリン

text: ヨーロッパ規格(EN228)では、アンチノック性の下限値95/85(RON/MON)の基準を満たすガソリンをプレミアムガソリンとして販売し、レギュラーガソリンと区別している。さらに、アンチノック性の下限値が98/88（RON/MON）の基準を上回るものは、スーパープラスという。


title: ガソリン

text: アメリカ合衆国で販売されるガソリンは、オクタン価により、レギュラー（regular、オクタン価87）、中間グレード（midgrade、オクタン価89）、プレミアム（premium、オクタン価91以上）に分けられる。


title: ガソリン

text: ハイオクガソリンは各社で差別化を図るために商標が与えられ、ハイオク仕様車が登場するまでは大々的な宣伝活動が行われていた。一部の元売会社ではレギュラーガソリンにも商標が与えられていることがある。（出光興産の「赤アポロガソリン」や「出光ゼアス」、旧・日本石油の「日石シルバーガソリン」など）


title: ガソリン

text: ヨーロッパ規格(EN228)では、2000年以降、ガソリンの鉛最大含有量は5 mg/lとされ、その基準を満たさないガソリン（有鉛ガソリン）の販売は禁止されている。また、ガソリンに含有するベンゼンの有害性から、無鉛ガソリンではベンゼンの上限値も設けられるようになった。日本国内で、市販自動車用ガソリンとして低ベンゼン製品の販売を最初に開始したのは出光興産で、その後、他社も追随するようになった。2000年からはベンゼン含有量1容量 %以下の製品が出荷されてきている。ヨーロッパ規格(EN228)では、ベンゼンの上限値は1vol %（体積比）とされている。


title: ガソリン

text: 航空用ガソリン（）とは、ガソリンエンジンを動力とする航空機向けに以下の条件が備わった、アルキル鉛などで加鉛されている有鉛ガソリンである。ゆえに無鉛ガソリン仕様の自動車やオートバイには使用できない。有鉛ガソリンを無鉛ガソリン仕様のエンジンに使用すると健康被害や環境汚染の原因となるだけでなく、ポペットバルブやバルブシートの損傷、点火プラグの汚損、触媒の破損など故障の原因となる。一部の国を除き自動車用ガソリンには添加が禁止されている。


title: ガソリン

text: 添加用のアルキル鉛はテトラエチル鉛 が最もよく用いられるが、他にも性質の近い四メチル鉛 やメチルエチル鉛なども使用される。これらは全て強い毒性を持ち、テトラエチル鉛は毒劇法の特定毒物に指定されている。呼吸だけでなく皮膚からも容易に吸収され、体内に蓄積されやすい。多く体内に取り込まれると鉛中毒を起こす。


title: ガソリン

text: 第二次世界大戦には圧縮比の高いレシプロエンジンを駆動するためオクタン価の高いガソリンが必要となり、枝分かれの多い脂環式炭化水素によりオクタン価を上げる提案がされた。これらの原料としてクメンを製造するためのプラントが建設された。


title: ガソリン

text: 日本では航空用ガソリンが給油できる飛行場が減少し、価格も上昇していることから、より安価で給油できる場所が多いジェット燃料が使えるを販売するメーカー（など）の製品と換装する事業者もある。ジェット燃料を使用しても操縦資格はガソリンと同じ「ピストン」である。


title: ガソリン

text: 米国では民間団体の全米防火協会（NFPA）が標準的な防火基準を定めており多くの州でこれを引用しており、ガソリンスタンド及び天然ガススタンドに係る規格としてNFPA30A及びNFPA52が定められている。また、米国保険業者安全試験所（UL）の給油設備の規格であるUL87の運用では、ガソリンディスペンサーは天然ガスディスペンサーから5フィート（1.5m）の離隔距離が必要とされている。


title: ガソリン

text: 長期間の放置や極端な温度条件下での保管により、成分が変質し劣化してしまい、俗に「ガソリンが腐る」とも言われる。ガソリンにはアルケンが含まれており、空気中の酸素と徐々に化学反応（酸化）することで、蟻酸や酢酸に変化し、独特の刺激臭を放つようになる。これらの酸は、金属製の容器や機器の部品を腐食する。あるいは、揮発しやすい成分だけが抜けて、流動性が悪く粘着質のワニスやガム質と呼ばれる残渣が残り、ガソリン流路を詰まらせる場合がある。


title: ガソリン

text: ガソリン税（ガソリンぜい）とは、正式には「揮発油税及び地方揮発油税」のこと。これらの税額は、地方揮発油税は当分の間ガソリン1キロリットルあたり5,200円、揮発油税は1キロリットルあたり24,300円であるが、揮発油税については租税特別措置法の規定により倍額され、1キロリットル当たり48,600円となっている。なお、同法（租税特別措置法）は、ガソリン国会中の2008年4月1日から同年4月30日の間、一時的に失効された。また、沖縄県については沖縄の復帰に伴う特別措置に関する法律（昭和46年法律第129号）、沖縄の復帰に伴う国税関係法令の適用の特別措置等に関する政令（昭和47年政令第151号）に基づき、揮発油税は42,277円となっている。


title: ガソリン

text: なお、ガソリンの小売価格は、ガソリン本体価格とガソリン税相当額の合計に消費税が課された金額であり、伝票にも「内ガソリン税@53.8」と記載されることから、ガソリン税にさらに消費税を課しているように見えるため、二重課税であるとされることがあるが、国税庁の見解では「ガソリン税は販売者が負担するものであり、納税義務者が異なるため二重課税にはあたらない」としている。一方で軽油の小売価格については、軽油本体価格にのみ消費税が課せられるが、これは小売価格に含まれる軽油引取税が揮発油税とは異なり、その名の通り引取について課せられる税金であり、納税義務者が消費者であるため、その金額に納税義務者が同じく消費者である消費税を課すると、二重課税になってしまうからである。


title: ガソリン

text: 航空ガソリンの税金は、購入時には消費税のみ支払い、航空機燃料税は後日申告のうえ納付する仕組みをとっている。なお、航空機燃料税の税率は揮発油税より高いが、租税特別措置法（2倍掛け）が適用されていないので、実質的には安価なものとなっている。


title: 第一次チェチェン紛争

text: 第一次チェチェン紛争（だいいちじチェチェンふんそう）は、1994年から1996年にかけて、ロシア連邦からの独立を目指すチェチェン共和国独立派武装勢力と、それを阻止しようとするロシア連邦軍との間で発生した紛争。


title: 第一次チェチェン紛争

text: 1991年11月、ソビエト連邦の崩壊の直前であるが、チェチェンでは元ソ連軍の将軍であるジョハル・ドゥダエフを大統領に選出。ソヴィエト連邦離脱法を基に、一方的に独立を宣言した（後にチェチェン・イチケリア共和国）。厳密には連邦離脱法はソ連構成共和国の離脱を念頭に置いたものであり、当時ロシア共和国内の共和国であったチェチェンには適用されないが、当時のチェチェンはロシア正教を放棄し、キリル文字からラテン文字に変更するなど、脱ロシア化を推し進めていた。


title: 第一次チェチェン紛争

text: 1994年12月、ロシア政府は本格的な武力行使を開始。ロシア連邦軍はチェチェンに軍事行動を実施する。しかし、ロシア軍はその圧倒的な軍事力にも関わらず、ソ連崩壊後の混乱と軍事予算の削減によりソ連時代と比較して大幅に弱体化しており、その脆弱ぶりを露呈することとなった。さらにグロズヌイへの空襲は多数の民間人死傷者を出して国際社会から非難が集中し、イスラーム諸国から多数のムジャーヒディーンと呼ばれる兵が参集する結果となった。


title: 第一次チェチェン紛争

text: これに対しチェチェンでは、アルカーイダのメンバーとされる司令官を中心に反撃。ジハードの為に外国から参戦したムジャーヒディーンと共に戦った。特にアフガニスタンで訓練を施されたアルカーイダの戦闘員は、戦場での攻撃だけでなくロシア国内でのテロ攻撃も行い、数百人の死者を出している。


title: 第一次チェチェン紛争

text: 1996年5月27日、エリツィンはチェチェンの抵抗運動のリーダー達と初めて会見した。6月、多大な損害を出しながらもロシア軍はグロズヌイを制圧、掃討戦へ移行した。その後、チェチェン側指導者ドゥダエフが掃討戦の最中に戦死。8月、双方の間で休戦条約が結ばれた。1997年、ロシア軍は完全に撤退した。


title: 第一次チェチェン紛争

text: チェチェン人はソ連のスターリン政権下で迫害を受け、1944年以降には50万人近くの全住民が中央アジアに強制移住されたことにより推定で10万人から40万人近くが死亡するというジェノサイドを被った（ソビエト連邦における強制移送）。


title: 第一次チェチェン紛争

text: 旧ソ連が崩壊したとはいえ、数的に見ればロシアの軍事力はチェチェン独立派よりも遥かに上回っていた。そのため、連邦軍は勿論のこと、内務省傘下の国内軍や特別任務民警支隊 (OMON) などから膨大な数の地上部隊を派遣し、。


title: 第一次チェチェン紛争

text: ロシアの派遣する地上部隊のほとんどは徴兵されて間もない新兵ばかりであった。これは旧ソ連が崩壊した際に多くの兵士を解雇してしまったため、急を要した事態であったからである。そのため、兵器等の数的には有利ではあったものの戦力的にはほぼ同等、あるいはそれ以下であったと言える。また、航空部隊との連携はままならず、戦術的にはお粗末と言ってもよいほどであった。さらに皮肉なことに、チェチェン軍には旧ソ連軍出身者も多く、ロシア側の戦術や兵器を熟知していた。


title: 第一次チェチェン紛争

text: そのような状況のため、市街地に空軍のMi-24攻撃ヘリコプターやSu-25攻撃機などによる航空支援無しで侵攻したロシア軍戦車部隊は、市街戦に発展した際、巧妙に配置されたチェチェン軍対戦車部隊から複数の同時攻撃を受けほぼ壊滅、また警戒のために随伴歩兵を展開していなかったことも損害を大きなものとした。


title: 第一次チェチェン紛争

text: ロシアが投入したBMD-1やBMP-1、BMP-2、BTR-60、BTR-70等の装甲兵員輸送車や歩兵戦闘車は、RPG-7やRPG-18等の対戦車兵器に対して全くの無力であり、容易に撃破された。またT-64やT-72、T-80の戦車も強力な戦車砲や車体正面・砲塔前面の複合装甲を持っていたものの、地下やビルの2、3階などから急に現れる対戦車班に主砲は対応できず、逆に装甲の薄い砲塔や車体の上部、燃料タンクを集中的に狙われ、次々と撃破されていった。


title: 第一次チェチェン紛争

text: ロシア軍はビルの2、3階から攻撃してくる対戦車班に対処するため、高仰角をとれる対空機関砲を装備したZSU-23-4シルカや2K22ツングースカなどの自走式対空砲を歩兵部隊や戦車部隊の援護に投入し、戦果を挙げるようになる。


title: 小柳ゆき

text: 埼玉県大宮市（現さいたま市）出身。元所属芸能事務所はバーニングプロダクション。所属レコード会社はユニバーサルミュージック・Prime Music。姉は歌手・ミュージシャンの小柳裕美（美裕リュウ）。身長154cm 体重40kg。血液型B型。


title: 小柳ゆき

text: 5歳上の姉が音楽好きだったことで影響を受け、歌うことに興味を持ち始める。10歳の頃に姉の持つCDの中から永井真理子などをこっそり取り出して、それを聞いたりそれにあわせて歌ったりしていた。そして、姉の勧めで自分の歌をラジカセに録音して練習するようになった。最初は歌謡曲ばかり歌っていたが、その後、ホイットニー・ヒューストンやマライア・キャリーなどの洋楽を好んで歌うようになっていった。


title: 小柳ゆき

text: 1994年、12歳の時に「コロムビア歌謡曲新人歌手オーディション」に出場。尊敬する大黒摩季の『永遠の夢に向かって』を歌い、全国決勝大会にまで勝ち進んだ。全国大会まで残った実績が評価されて音楽事務所からデビューの誘いを受けるが、当時、学校の部活動に没頭していた事もあって一度はデビューの誘いを断った。しかし1997年に再びデビューの誘いを受けると、今度はその誘いを受け入れ歌手デビューに向けて一歩踏み出した。高校に通いながら、約1年間に渡ってボーカルレッスンとデモテープ作りを積み重ねる。


title: 小柳ゆき

text: オーディションを経て、1999年にシングル「あなたのキスを数えましょう 〜You were mine〜」でワーナーミュージック・ジャパンからデビュー。45週連続チャートインするというロングヒットを記録した。


title: 小柳ゆき

text: 2000年、3月に埼玉県立上尾高等学校の全日制を卒業するとすぐに東京都内に転居。同年、シングル「愛情/can't hold me back」、「be alive」が大ヒット。2ndオリジナルアルバム『EXPANSION』はミリオンセラーとなった。また、海外の曲をカバーしたアルバム『KOYANAGI the COVERS PRODUCT 1』も好セールスを記録。同年、日本有線大賞受賞。「あなたのキスを数えましょう 〜You were mine〜」でNHK紅白歌合戦初出場を果たした。


title: 小柳ゆき

text: 2005年1月に渡英し、ロンドンで4ヶ月間過ごす。4月、シングル『最後に記憶を消して』をリリースするが、オリコンチャートの最高位は100位であった。10月7日に「Dream Power ジョン・レノン スーパー・ライヴ 2005」に出演。11月に発売予定の新曲が二転三転し、無期延期となった。。


title: 小柳ゆき

text: 2006年5月10日、シングル「Fair Wind」をリリース。9月にはZEPP TOKYO、なんばHatchで3年ぶりとなる単独ライブツアーを開催。10月11日にリリースされたシングル「誓い」では、ジャケットでセミヌードを披露した。


title: 小柳ゆき

text: 2008年2月20日発売のYuki-K名義の「Rehab - 女神たちの休息 - / Listen」（エイミー・ワインハウスとビヨンセを日本語カバーした企画シングル）より、NAYUTAWAVE RECORDS（ユニバーサルミュージック内）へ移籍。同年10月21日、移籍第1弾となるシングル「we can go anywhere」のプロモーションで「笑っていいとも!」（フジテレビ）に出演した。その2週間後の11月5日、「稲垣潤一&小柳ゆき」名義でデュエットで参加した稲垣の47枚目のシングル「悲しみがとまらない」（杏里のカバー）がリリースされる。


title: 小柳ゆき

text: 2010年、7月24日に赤坂BLITZで、8月8日はなんばHatchにおいてライブが行われた（単独ライブとしては4年ぶり）。また、7月21日には浜離宮朝日ホールにおいてアコースティックライブ「プレミアム・ミーツ・プレミアム2010」が行われた。10月10日に放送された音楽特番「グッとくる歌謡祭」（ABC）で久々にテレビ出演をした。


title: 小柳ゆき

text: 2018年12月、年内でデビュー以来所属してきた事務所を辞めて独立することを発表。デビュー20年目の区切りとなる2018年末をもって所属事務所バーニングプロダクションを退社し独立、翌2019年1月25日に自身のSNSを通じて報告した。


title: 大神神社

text: 大神神社は纒向・磐余一帯に勢力を持った出雲ノ神の一族が崇敬し、磐座祭祀が営まれたとされる日本でも古い神社の一つで、神奈備信仰様式をとった神聖な信仰の場であったと考えられる。大穴持命が国譲りの時に、己の和魂を八咫鏡に取り付けて、倭ノ大物主櫛甕玉命と名を称えて大御和の神奈備に鎮座した。これが三輪神社の創始である。（『出雲国造神賀詞』）


title: 大神神社

text: 大神神社は三輪山（三諸山）を神体山として直接、拝するようになっているため本殿をもたず、山中には上から奥津磐座（おきついわくら）・中津磐座（なかついわくら）・辺津磐座（へついわくら）の3つの磐座がある。大神神社は拝殿から三輪山自体を神体として仰ぎ見る古神道（原始神道）の形態を残している。


title: 大神神社

text: 寛文4年（1664年）、4代将軍徳川家綱によって再建された拝殿（国の重要文化財）は棟札によると高宮範房神主の代のときに金屋の茂左衛門と手代福本又次郎を番匠棟梁とし造営されたもので、それ以前は三ツ鳥居とそれに続く瑞垣が巡るに過ぎなかった。拝殿奥にある重要文化財に指定された三ツ鳥居（三輪鳥居）は営造物の中において中枢の地位を占め、明神鳥居の形式の両脇に、脇鳥居が接続し、本柱の他、脇柱が2本、合計4本の柱があり、特異な形式のものである。


title: 大神神社

text: 大神神社の摂社の檜原神社（#本社近辺参照）は倭姫命が天照大神を磯堅城の神籬を立てて磯城の厳橿の本にはじめて宮中の外に祀った「倭笠縫邑」の地であると伝えられ、元伊勢の始まりの地となっている（『日本書紀』垂仁天皇段）。


title: 大神神社

text: 大己貴神の和魂である大物主神は蛇神であると考えられ、水神または雷神としての性格を合わせ持ち、稲作豊穣、疫病除け、醸造などの神として特段篤い信仰を集めている。また日本の守護神、氏族神（三輪氏の祖神）である一方で祟りなす強力な神ともされている。


title: 大神神社

text: 倭迹迹日百襲媛命は聡明で未来を予言することができた。崇神天皇の命により北陸道を平定しようと出発した将軍の大彦命が道中で不思議な童歌を詠う少女に出会った。大彦命はただちに引き返して天皇に報告した。これを聞いた倭迹迹日百襲媛命は武埴安彦命と吾田媛の反逆を予言した。武埴安彦命らによる反乱は大彦命・彦国葺命らによって討伐された。


title: 大神神社

text: その後月日は流れ、倭迹迹日百襲媛命は大物主神の妻になった。しかしこの神はいつも夜にしか姫のところへやって来ず姿を見ることができなかった。百襲姫は夫にお姿を見たいので朝までいてほしいと頼んだ。翌朝明るくなって見たものは夫の美しい蛇の姿であった。百襲姫が驚き叫んだため大物主神は恥じて三輪山に帰ってしまった。百襲姫はこれを後悔して泣き崩れた拍子に、箸が陰部を突き絶命してしまった（もしくは、箸で陰部を突き命を絶った）。百襲姫は大市に葬られた。時の人はこの墓を箸墓と呼んだという。


title: 大神神社

text: 記紀によれば、大国主神（大己貴神）は少彦名神とともに国造りをしていたが、国造りなかばにして少彦名神は常世に去ってしまった。大国主神が「この後どうやって一人で国造りをすれば良いのだ」と言うと、一柱の神が海原を照らして出現し「私を「大和国の東の山の上に祀れば国作りに協力する」と言った。この神が御諸山（三輪山）に鎮座している大物主神であるという。この神を祀ったのが、現在の大神神社と思われる。


title: 大神神社

text: 崇神天皇5年から疫病が流行り民が死亡し、同6年には、百姓流離し国に叛くものがあった。天皇はこれを憂慮し、祭祀によって事態を解決しようとした。同7年2月、倭迹迹日百襲媛命に憑依して、大物主神を祀れば平らぐと神懸りし、その後、天皇に大物主神が夢懸りして現れ、その神託に従って同7年11月に物部氏の祖伊香色雄に命じ、大田田根子を河内国茅渟県陶邑（のちの東陶器村）に探し出して祭祀主とし、大物主神を祀らせた。その結果、国内が鎮まり、五穀豊穣して百姓が賑わった（『日本書紀』）。


title: 大神神社

text: なお、この大田田根子が神の子であることを知った理由として古事記では、母の活玉依毘売が処女で妊娠したことにその両親が怪しんで、赤土を床の周りにまきちらし麻糸を針につらぬいて、ひそかに通ってくるという立派な男の着物に刺すように教えたところ、朝になるとその麻糸は三輪だけを残して鉤穴を抜けており、それをたどっていくと三輪山の神の社にとどまっていた、という＜処女懐胎伝説＞を紹介している。


title: 大神神社

text: 国史には奉幣や神階の昇進など当社に関する記事が多数あり、朝廷から厚く信仰されていたことがわかる。貞観元年（859年）2月、神階は最高位の正一位に達した。また、『延喜式神名帳』には「大和国城上郡 大神大物主神社 名神大 月次相嘗新嘗」と記載され、名神大社に列している。さらに、二十二社のうちの中七社に列せられている。


title: 大神神社

text: 中世以降、神仏習合の色濃く、三輪明神として篤く信仰された。室町時代に創作された作者不詳（一説に金春禅竹ともいう）の謡曲、「三輪」ではキリ（終りの部分）の詞章に「思えば伊勢と三輪の神、一体分身の御事。いわくら（磐座・言はくら）や」の言葉（天岩戸の事）がある。


title: 大神神社

text: 当社には、聖徳太子の開基だという2つの神宮寺、平等寺と大御輪寺の他、大御輪寺の配下にある尼寺・浄願寺、という3つの寺院があったが、明治時代に行われた廃仏毀釈によって三寺全てが廃寺となり、大御輪寺の本尊であった十一面観音像（国宝）は聖林寺に移管されている。その後、1977年（昭和52年）に平等寺は曹洞宗の寺院として再興されている。


title: The pillows

text: メンバーは山中さわお(vo,g)、真鍋吉明(g)、佐藤シンイチロウ(dr)の3人。ヒットチャートの上位にランクインすることは少ないものの、長期にわたって音楽活動を継続しており、2000年代以降はアメリカ合衆国をはじめとした日本国外での人気も得ている。音楽レーベルは自主レーベルDELICIOUS LABELに所属。過去在籍したメンバーに上田ケンジ(ba)がいる。録音時やライブの際はサポートメンバーを起用し演奏を行う。詳細は後述のメンバーの節を参照のこと。


title: The pillows

text: 上田、山中、真鍋、佐藤の4人によって、1989年9月16日に結成された。インディーズでの活動を経て、1991年5月21日にシングル「雨にうたえば」でポニーキャニオンよりメジャー・デビュー。1993年にリーダーの上田が脱退し、それに伴い表立った活動が休止状態になったが、翌年キングレコードに移籍して本格的に活動を再開した。2006年よりエイベックス・エンタテインメントのtearbridge production、レーベルはavex traxに移籍。2009年には結成20周年を記念して初の武道館ライブを行った。2015年より山中主宰のDELICIOUS LABEL（販売元：キングレコード）に移籍。詳細は後述の来歴の節を参照のこと。2019年9月16日には結成30周年を迎えた。


title: The pillows

text: バンド名の以前の表記はthe PILLOWSであった。また、カタカナでピロウズと表記されることも多い。the pillowsというバンド名は、結成時にメンバーが真鍋宅に集合した際、たまたまレコード棚にあったチェリーレッド・レコードのオムニバス・アルバム『ピロウズ&プレイヤーズ - ""』に由来する。バンド名について山中さわおは「自分は多様な楽曲を書くソングライターであるため、バンド名はジャンルを特定しない名前がよかった」と語っている。「pillow」が日本語で意味する「枕」という文字はしばしばバンドを象徴する言葉として用いられ、同様に結成日を示す「916（9月16日）」という数字もグッズなどのデザインに用いられることがある。


title: The pillows

text: またthe pillowsのメンバーは、ファンのことを『LITTLE BUSTERS』にちなんで「BUSTERS（バスターズ）」と呼んでいる。LITTLE BUSTERSという言葉は、直訳すると「小さくて大きいもの」であり、「the pillowsとリスナーをつなぐような、僕たちのことでもあり、君たちのことでもあるような、そういう合言葉」として考えられたものである。またthe pillowsのマスコットである熊型のキャラクターの名前は「バスターくん」である。


title: The pillows

text: the pillowsは、バンドの構成や楽曲の傾向から第一期（1989年 - 1993年）、第二期（1994年 - 1996年）、第三期（1996年 - 2012年）、第四期("末期")（2013年 - ）に分けられる。


title: The pillows

text: 第一期とは結成日である1989年9月16日から初代リーダーであるベーシスト上田ケンジが脱退する1993年までの期間を指す。上田ケンジがバンドの主導権を握っており、各メンバーの実力も発展途上の時期とされる。


title: The pillows

text: 第一期KENZI & THE TRIPSの解散 後、ベーシストであった上田ケンジはコインロッカー・ベイビーズのボーカリストであった山中さわおとの新しいバンド結成を構想した。その後KENZI&THE TRIPSのドラマーであった佐藤シンイチロウを誘い、またペルシャのギタリストであった真鍋吉明を加えて、1989年9月16日にthe pillowsが結成された。


title: The pillows

text: the pillowsはボーカル、ギターの山中さわお、ベースの上田ケンジ、ドラムスの佐藤シンイチロウの3ピースバンドとしてデビューする予定であったが、山中さわお本人によると「僕のギターがあまりに下手だったため、ほかの2人が頭を抱えてしまい」急遽ギタリストをオーディションすることとなり、後に怒髪天の増子直純の紹介で真鍋吉明が加入した。


title: The pillows

text: このようにして結成されたthe pillowsはインディーズで活動を始め、キャプテンレコードから2枚のミニアルバムをリリースした。1991年にはポニーキャニオンからシングル「雨にうたえば」でメジャーデビューを果たし、シングル2枚とアルバム2枚をリリースした。


title: The pillows

text: パンク・ロックバンドとして人気を誇った KENZI&THE TRIPSの知名度もあって精力的にバンド活動を展開した第一期the pillowsであったが、一方でバンド内での音楽的なイニシアティブの相違は徐々に深まり、1993年にリーダーの上田ケンジが脱退するにいたった。第一期the pillowsは上田ケンジと山中さわおという2人のコンポーザーを有していたが、それぞれの目指す音楽性やバンドの方向性には次第に不可逆的なズレが生じていたという。リーダーを失ったthe pillowsは、レコード会社の移籍なども重なり、およそ一年間にわたって表立ったバンド活動が休止状態となった。


title: The pillows

text: 第二期は脱退した上田ケンジに代わりボーカルの山中さわおがリーダーとなって本格的に活動を再開した1994年から、1996年に「Tiny Boat」での失敗を機に活動方針の転換を図るまでの時期である。上田ケンジ抜きの新たなthe pillowsを模索した時期であり、第三期への過渡期となる。


title: The pillows

text: 上田ケンジ脱退からおよそ一年間にわたって表立ったバンド活動が休止状態となっていたthe pillowsは、新たに山中さわおをリーダーとし、ベーシストにはサポートメンバーとしてSUPER BADの鹿島達也を迎え本格的に活動を再開。しかし、売上低迷の打開策として招かれた某・大物プロデューサーの持つ楽曲制作法に山中が相容れる事が出来ず（決して人間的に嫌悪していた訳ではなく、そういう方法もあるという一定の理解は示した上で）、レコーディング初日に反故した事から、ポニーキャニオンとの契約が破棄。その後、楽曲を評価してくれたキングレコードに移籍する事となり、鹿島達也の紹介によりプロデューサーにSALON MUSICの吉田仁が加わるなど、バンドの様相が大きく変わった。第二期の間にシングル3枚とアルバム2枚をリリースした。


title: The pillows

text: 第二期the pillowsの楽曲は、新たにリーダーとなった山中さわおがソウルミュージックやボサノヴァ風のテイストを取り入れたことによる 多彩なリズム・アプローチとスタイリッシュなサウンドをその特徴とし、ポップなメロディーを目指しつつも凝ったアレンジの楽曲が多く作られた。


title: The pillows

text: 第二期のthe pillowsは山中さわおが「売れることを凄く意識した時期」と語るように、周囲の意見を取り入れタイアップなどの商業戦略が積極的に試みられた。しかし、望まれたほどの商業的な成功を収めることはできず、次第に周囲の考えと自分たちの求める音楽とのギャップに苦しむことになる。特に1996年1月に発売した5thシングル「Tiny Boat」のセールスが低調に終わったことに対するメンバーの失意は大きく、このことがきっかけとなってthe pillowsは第三期へと移行する。


title: The pillows

text: 第三期とは1996年6月の「ストレンジ カメレオン」発売以後、2012年の一時活動休止までの期間を指す。ロックやオルタナティブというスタイルを追求し、現在のリスナーの多くがこの時期にthe pillowsを知ったとも言われるように、緩やかに支持を伸ばし現在のイメージを確立した時期である。


title: The pillows

text: 6thシングル「ストレンジ カメレオン」は、大衆的な音楽を目指すも失敗した自分たちを「まわりの色に馴染まない出来損ないのカメレオン」とたとえ、それまでthe pillowsが築いてきた音楽やスタイルを大きく否定するものであった。そのため「ストレンジ カメレオン」の発売は、反対するレコード会社とメンバーの対立の中、半ば強行的に行われた。また「ストレンジ カメレオン」を収録した5thアルバム『Please Mr.Lostman』は、メンバーにとってインディーズへの後退も覚悟した「音楽業界への遺書」であり、同時にどんな状況下でも自分たちの信じる音楽を頑なに貫く という決意のアルバムであった。


title: The pillows

text: こうしてバンドの方向性を大きく転換したthe pillowsは、「ストレンジ カメレオン」がFM局のヘヴィー・ローテーションを獲得するなど、次第に支持を集めるようになる。また逆境を共に乗り越えたメンバーやスタッフの間の結束はより強固なものとなったという。続く6thアルバム『LITTLE BUSTERS』で山中さわおが「初めてリスナーの方を向いて」「目の前の理解者に対する感謝の気持ち」を歌ったと語るように、活動方針の転換を機にthe pillowsを取り巻く状況は徐々に好転していった。


title: The pillows

text: その後、the pillowsはオルタナティブという手法を通じて、現在のロックバンドとしてのスタイルを確立していく。この頃からサポートベーシストには鹿島達也に代わってTHE CHEWINGGUM WEEKENDの鈴木淳が加入した。


title: The pillows

text: 第三期the pillowsはオリジナル・アルバムの作成と並行してベスト・アルバムやB-side集をリリースし、2004年にはデビュー15周年を記念したセルフカバーアルバムとトリビュートアルバムを発表する など、多様な楽曲展開を行うようになった。2006年末にはレーベルをavex traxへと移し、2007年にはキングレコード在籍時にリリースされたシングルの収録曲を網羅したシングル・コレクションも発売されている。またDVDなどの映像作品やバンドスコアなどの書籍の発売も積極的に行うようになった。


title: The pillows

text: 2000年代以降は多くのファンの声に応え日本国外でのライブ活動も行っている。2005年のアメリカツアーを皮切りに、度々日本国外で公演やツアーを行い成功を収めるなど、アメリカをはじめとした日本国外におけるthe pillowsの人気はメンバー自身も驚くほどに高いようである。こうした海外での高い評価は、そのほとんどがthe pillowsがテーマソングや挿入歌を提供したガイナックス製作のOVA『フリクリ』の海外での人気とともに得られたものである。『フリクリ』は2000年～2001年にかけて公開されたもので、全6話中にthe pillowsの楽曲が20曲以上も使用されていた。


title: The pillows

text: 2009年、結成20周年を迎え、『LATE BLOOMER SERIES』と称し、2枚のベスト・アルバムの発売や多数のツアー、動画サイトYouTubeを利用した全世界対象のカバーコンテストなどの企画に加え、更には初の日本武道館でのワンマンライブも行う。その翌月には16thアルバム『OOPARTS』を発表している。


title: The pillows

text: 2012年7月、公式サイトやファンクラブの会報などを通じて「バンドのメンテナンス＆リハビリ」のため、一時的にthe pillowsとしての活動を休止することを発表。“解散に近い活動休止”と混同されないよう、山中は「休憩」と称している。その間、山中は3rdソロアルバム『破壊的イノベーション』を発表し、初のソロライブを行った。また、真鍋は初のギターソロアルバム『Rutile』を発表した。


title: The pillows

text: 2014年、結成25周年を記念した企画『NEVER ENDING STORY』として、新宿ロフトにて元リーダーであり初代ベーシストの上田ケンジを迎えた第一期楽曲で構成されたライブ、2枚目となるトリビュートアルバムの発売およびその参加バンドとの対バンツアー、東名阪での第二期楽曲を中心に構成されたライブがおこなわれた。さらに10月4日にはアニバーサリーライブ『DON'T FORGET TODAY』が東京ドームシティホールにて開かれ、同月には19thアルバム『ムーンダスト』も発売された。山中は同アルバム発表時のインタビューで、2013年の活動再開後よりバンドが「“末期”」に突入したと宣言した。第一期～第二期から第三期に変化した時ほどのサウンドの隔たりはないが、山中によれば、第四期は「オルタナティブを封印」した音楽性であるという。


title: The pillows

text: 2016年4月、縁のある5人のベーシスト（上田ケンジ、JIRO（GLAY）、宮川トモユキ（HiGE）、鹿島達也、有江嘉典）を迎えて制作された20thアルバム『STROLL AND ROLL』を発売した。本アルバムより山中が主宰するDELICIOUS LABELに移籍し、アルバムの販売元は古巣のキングレコードに事実上復帰した。


title: The pillows

text: 2017年3月、再びオルタナティブロックに回帰した21stアルバム『NOOK IN THE BRAIN』を発売した。同年11～12月にかけて『RETURN TO THIRD MOVEMENT! Vol.1』としてアルバム『Please Mr. Lostman』『LITTLE BUSTERS』収録の全楽曲の再現ライブが行われ、同時にその2枚のバンド初のアナログ盤が発売された。


title: The pillows

text: 2018年5月、『RETURN TO THIRD MOVEMENT! Vol.2』としてアルバム『RUNNERS HIGH』『HAPPY BIVOUAC』収録の全楽曲の再現ライブが行われ、同時に2枚のアルバムのアナログ盤も発売された。9月、通算22枚目のアルバム『REBROADCAST』が発売され、同年11月～翌年3月にかけて『REBROADCAST TOUR』が開催される。また、同年公開されたアニメーション映画『フリクリ』の続編に書き下ろし新曲を2曲提供し、東宝よりアルバム『FooL on CooL generation』をリリース。新曲のほか、12曲の旧曲が全て再レコーディングされ収録されている。


title: The pillows

text: 2018年9月より、「Thank you, my highlight」と冠した30周年企画がスタート。アルバム、ツアーの他、アメリカツアーのドキュメントやドキュメンタリーではない劇場用映画「王様になれ」が製作され、2019年9月に公開された。さらに2019年10月17日、結成30周年記念ライブ『LOSTMAN GO TO YOKOHAMA ARENA』が横浜アリーナにて開催された。


title: 根尾あかり

text: 2022年12月9日、池袋で行われた『LIFE FES – No LIFE No LIFE』において、イベント等でコンビを組むことの多かった二葉エマとのユニット名を「いぶりがっこクリームチーズ」とすることを正式発表。


title: ゴールデンスランバー

text: 著者にとっては2年ぶりの書き下ろし作品である。作品は、全部で五部から構成されており、第四部「事件」が作品の大半を占めている。序盤から多くの伏線がはられ、魅力的な人物が数多く登場し、それまでの著者の作品のエッセンスが数多く含まれていることから、本作発表時点での著者の集大成と評されている。


title: ゴールデンスランバー

text: なんのことか分からない青柳だったが、その直後に首相は、どこからともなく飛んできたドローンの爆発により暗殺され、警官が2人のところにやってくる。「お前は逃げろ」と促された青柳はその場を逃げ出し車を後にするが、森田は自動車ごと爆殺されてしまう。


title: ゴールデンスランバー

text: その頃、街中では早くも青柳の顔写真や映像がくり返し流され、首相暗殺犯として大々的に報道されていた。青柳は、警察やマスコミを意のままに操作出来る大きな何かが、自分を犯人に仕立て上げようとしていることを思い知らされる。


title: ゴールデンスランバー

text: 原作の舞台となった仙台市の各所で、2009年5月からロケが行われた。撮影にはせんだい・宮城フィルムコミッションや宮城県警、東日本放送などの協力で同年7月にクランクアップとなった。第2回仙台シネマ認定作品。


title: ゴールデンスランバー

text: 2011年3月12日にフジテレビの「土曜プレミアム」で地上波初放送される予定だったが、前日の3月11日に本作の舞台である東北地方で東北地方太平洋沖地震が起こった影響で休止となった。その後、同年10月1日に改めて放送された。


title: ゴールデンスランバー

text: 2018年1月17日にソウル市行われた制作報告会にて、主演のカン・ドンウォンは自身が原作に触れ感銘を受け、制作会社に提案し実現した映画化だと語った。監督は、韓国の観客の嗜好に合わせて脚色したと語っており、ストーリーは「誰も信じないで。そして必ず生き残って」というキャッチコピーのもと、ソウルの光化門で発生した大統領候補の暗殺事件の犯人として追われる男の逃走劇となっている。あらすじは似ているが原作には登場しない人物が多数出演している。


title: ウルトラマンジード

text: 『ウルトラマンジード』 ("ULTRAMAN GEED") は、2017年7月8日から12月23日までテレビ東京系列で、毎週土曜 9:00 - 9:30 (JST) に全25話が放送された、円谷プロダクション制作の特撮テレビドラマのタイトル、および作中で主人公が変身する巨大変身ヒーローの名称。


title: ウルトラマンジード

text: 2016年7月から12月まで同時間帯にて放送された前作『ウルトラマンオーブ』と同様、単独タイトル作品として制作された作品である。企画当初の仮題は『ウルトラマンゴオ』。後述する変身時の掛け声は仮題時に執筆した乙一の脚本がそのまま残されたものである。


title: ウルトラマンジード

text: 本作品ではウルトラの星出身の悪の戦士・ウルトラマンベリアルの遺伝子を受け継ぐ「息子」である次世代ウルトラ戦士ジードを主役格のヒーローとし、彼の戦いを見守るウルトラセブンの実子・ウルトラマンゼロも絡んで物語が描かれ、ベリアルの初登場作品『大怪獣バトル ウルトラ銀河伝説 THE MOVIE』以降紡がれたベリアルの物語の最終章的な位置づけとなっている。


title: ウルトラマンジード

text: メイン監督は、『大怪獣バトル ウルトラ銀河伝説 THE MOVIE』で監督を務めた坂本浩一が担当する。また、ヤング向け小説を中心に執筆活動を行ってきた作家・乙一が、本作品ではじめてテレビ特撮作品のシリーズ構成を担当する。音楽は、『ウルトラマンネクサス』や『ウルトラマンゼロ THE MOVIE 超決戦!ベリアル銀河帝国』で劇中音楽を務めた川井憲次が担当する。


title: ウルトラマンジード

text: 乙一は2016年8月ごろに、坂本は2016年9月ごろにそれぞれ本作品へのオファーを受けた。乙一にシリーズ構成を依頼したのはプロデューサーの鶴田幸伸であり、坂本は乙一から聞かされたコンセプトに特撮作品の経験がまだない立場ゆえの面白さを感じ、鶴田を交えての打ち合わせで煮詰めていったという。鶴田は、アシスタントプロデューサーを務めた『ウルトラマンギンガS』の時に新規脚本家候補の1人として乙一を挙げるも実現しなかったが、3作品同じ脚本陣が続いたことから改めて乙一を提案し、乙一側もウルトラシリーズに興味を抱いていたことから参加が実現した。鶴田は乙一を起用した理由について、叙述トリックを得意とした作風が鶴田の考える視聴者に驚きを与えるシリーズ構成が可能となると予想した点、一方で乙一が別名義で執筆している作品が人情味あふれるものであった点、また映画制作や脚本家としての活動経験がある点などを挙げている。脚本家チームは、総勢13人が参加した前作に対し半数以下の6人となっており、鶴田は乙一を中心とした少数精鋭であるとしている。


title: ウルトラマンジード

text: 防衛隊を真実味を持って描く予算がなかったため、防衛隊を出さない方向性となり、暗いテイストでは子どもたちが離れる懸念があったことから、明るいテイストの群像劇を意識した作品となった。脚本では、演出家の領分から「電線が揺れる」などの怪獣の重量感を出すための描写は実際の脚本のト書きからは削除されている。また、本能的に子供たちを引きつけるため、カップ麺など何かを食べるシーンを入れている。また、「世間」と「ウルトラマン」との関係性を描くために『知りたいワイド』などのニュース番組を出し、アナウンサー役の役者を雇ったり、セットを作った場合、一回限りの登場ではもったいないため、作中に積極的に取り入れている。


title: ウルトラマンジード

text: 坂本は過去の作品とは異なり一歩退いたゼロについては、ジードのアドバイザー的立場として『ウルトラマンレオ』でのモロボシ・ダン（ウルトラセブン）をイメージしており、レオに対するセブンのような関係が築ければいいという。主人公のキャラクター像は、「ベリアルの息子」という要素から視聴者が容易に想像できるであろうことや前作との差別化から「闇堕ち」は避け、どんな困難にも立ち向かう前向きな性格に設定された。


title: ウルトラマンジード

text: ペガッサ星人やシャドー星人が仲間という世界観については、『ウルトラセブン』の放送開始50年にちなんでのことであり、登場させる宇宙人も『セブン』から選ぶことになった。また、川井憲次に音楽を依頼したのは坂本がリッチな世界観を音で表現できる川井の音楽のファンだったことによるものであり、映像との相乗効果でより大きなスケール感を出したかったという。


title: ウルトラマンジード

text: 各フュージョンライズ形態の名称やヒーローの組み合わせ、必殺技名は坂本が監修しており、登場人物の名前は乙一によってSF作家の名前から考えられている。また、坂本が好む昭和ウルトラシリーズへの思い入れから、坂本の担当回では、あまり青空の下での戦いはなく、雨中での戦いやプールを使った特撮、ナイターでの街セットのビル壊し、泥まみれの戦いや暗雲の照明など、特に『レオ』第1，2話へのオマージュが盛り込まれている。


title: ウルトラマンジード

text: サイドスペースはウルトラマンベリアルが起動した超時空消滅爆弾によって、ウルトラ戦士たちの奮闘もむなしく一度は崩壊した。しかし、ウルトラマンキングによって修復されて復興を果たした地球では、ベリアルとウルトラ戦士たちの戦いがクライシス・インパクトという都市伝説として広まっていた。


title: ウルトラマンジード

text: テレビ番組の影響からヒーローに憧れている朝倉リクは、スカルゴモラが現れた際に天文台の地下に眠る基地を発見し、そこで自分がベリアルの遺伝子を受け継いでいることや、ウルトラマンジードにフュージョンライズ（変身）できることを知る。以後、リクは自らの運命に悩みながらも相棒のペガッサ星人ペガや、怪獣を追う鳥羽ライハ、秘密組織AIBに所属する幼なじみの愛崎モア、ウルトラマンゼロと一体化した伊賀栗レイトと協力しながら、ベリアルとその配下である伏井出ケイの陰謀に立ち向かう。


title: ウルトラマンジード

text: 朝倉リクがジードライザーとウルトラカプセルを使用してフュージョンライズするウルトラマン。名称はリクの口癖であると同時に、「GENE」（遺伝子）と「DESTINY」（運命）を組み合わせ、DEを入れ替えることで「運命をひっくり返す」というリクの決意が内包されている。


title: ウルトラマンジード

text: 変身の口上は「融合 (You go) アイゴー (I go)！ ヒアウィーゴー (Here we go)！」に続けて「（各形態のコール）！ ジード！」という流れが定型となっている。フュージョンライズ時には初期形態の顔が浮かび上がるが、ロイヤルメガマスターの場合はリクが一瞬だけこの姿に変化する。


title: ウルトラマンジード

text: ベリアルを彷彿とさせる青いつり目に、ウルトラマンなどの旧世代ウルトラ戦士のような口と指先、銀色を基調とする身体の色彩が特徴。正義の戦士であるが、その容姿から当初は一般人からベリアルと同一視され、過去にベリアルと戦ったゼロにも初めて目撃された際にはベリアルと誤認された。地球上での変身時間は歴代ウルトラマン同様に約3分間で、再変身には冷却期間として約20時間のブランクが発生する。変身中は常時、星雲荘にいる者たちとの会話が可能。


title: ウルトラマンジード

text: 基本的に2本のウルトラカプセルをセットしたナックルをジードライザーのスキャナーでリードして変身する。フュージョンライズ後、変身を維持したまま別形態への移行も可能。変身後の姿や能力は目とカラータイマーを除き、カプセルに応じたウルトラ戦士の特徴を踏襲している。


title: ウルトラマンジード

text: 伏井出ケイまたはベリアルがライザーで2本の怪獣カプセルをスキャンしてフュージョンライズする怪獣。胸部には共通してベリアルのカラータイマーの意匠を持つ。ケイのフュージョンライズ時は「これでエンドマークだ！」と叫び、ウルトラマンベリアルの姿になってからスキャンした怪獣を両目から吸い上げるようにして変身を完了する。ジードと同様フュージョンライズしていられる時間には限りがあり、限界を迎えると怪獣カプセルの冷却を行う必要がある。


title: ウルトラマンジード

text: リク役を演じる濱田龍臣は、ウルトラシリーズの主人公としてはこれまでの史上最年少に当たる。また、濱田は7年前の9歳当時に映画『ウルトラマンゼロ THE MOVIE 超決戦!ベリアル銀河帝国』でナオ役を演じており、同作品で共演した土屋太鳳からコメントが寄せられている。


title: ウルトラマンジード

text: 本作品と同じく川井憲次が音楽を担当した「ウルトラマンゼロ THE MOVIE 超決戦!ベリアル銀河帝国」より、ウルトラマンゼロのテーマ・カイザーベリアルのテーマが、それぞれのキャラクターテーマ曲としてアレンジ使用されている。


title: ウルトラマンジード

text: テレビシリーズの後日談であり、ジードの新形態ウルティメイトファイナルが登場するほか、前作『ウルトラマンオーブ』の主要人物であるクレナイ ガイ / ウルトラマンオーブやジャグラスジャグラーとの共闘が描かれる。ガイとジャグラーがゲストとして現れる以上、手伝いに現れるのではなく、オーブたちがいないと成立しないようなストーリーにするため、『ジード』と『オーブ』を繋ぐ物語として、敵キャラクターも『オーブ』のギャラクトロンに関連したものになっており、ギャラクトロンの製造元やその正体など、同作品で未解決の要素であったギャラクトロン編を補完する内容ともなっている。また、本作品に登場するギガファイナライザーも以前に坂本が監督した『大怪獣バトル ウルトラ銀河伝説 THE MOVIE』に登場するギガバトルナイザーと対になるものであり、過去の作品のミッシングリンクを埋めるものとなっている。


title: ウルトラマンジード

text: テレビシリーズでレギュラー登場したウルトラマンゼロのほか、その仲間であるウルティメイトフォースゼロも登場する。かつて濱田が映画『ウルトラマンゼロ THE MOVIE 超決戦!ベリアル銀河帝国』でナオ役を演じていたことから、同作品へのオマージュも描写されている。また、『オーブ』のキャラクターへのフィーチャーについても余念が無く、特にガイについては昭和のヒーローっぽさに親近感を持った坂本がリクとの対比を楽しみながら演出している。


title: ウルトラマンジード

text: リクとベリアルの親子関係が主軸だったテレビシリーズに対し、同作品ではリクが母を思わせる年上の女性との出会いと別れを通じて成長していくことがテーマの一つとなっている。劇場版はテレビシリーズを全話見ていない人がいることから、テレビですべてベリアルとの話を完結させ、単独でも劇場版を楽しめるように、新たなリクたちの冒険を描くこととなった。また、坂本はリクがウルトラマンとして認められたテレビシリーズに対し、同作品では「ヒーローになったその先にはなにがあるのかを描ければ」と考えたという。


title: ウルトラマンジード

text: 坂本は劇場版の撮影に際し、ウルトラシリーズに理解度が高くロケにも協力的という理由から、沖縄を舞台と設定した。沖縄の土地柄を踏まえて現地の神話や伝説を絡めると、映画としても向上するのではと思ったという。エイサーを踊る人々や祈りを捧げる人々、怪獣から逃げる人々も地元の住民が演じている。首里城での撮影は、開館前に撮影され、開館後は観光客に追いつかれないように、急ぎながら撮影したという。


title: ウルトラマンジード

text: 沖縄ロケは、テレビシリーズ第23話と合同で1週間ほど行われ、最初の2日間で同話を撮影し、残りのスケジュールで本作品が撮影された。主に日中に撮影され、日が沈むと撮影終了、というロケであったという。第23話監督の武居正能によれば、沖縄ロケが実現しなかった時のために同話の沖縄に行かないパターンのプロットも用意されていたという。


title: ウルトラマンジード

text: MJガリレーでのダンスをしながらの乱闘シーンは、小澤が動きを決めている。また、レイトのお尻をジャグラーが掴むというシーンは青柳のアドリブで、それ以後のシーンでは坂本の提案で青柳が自由に演じているという。


title: ウルトラマンジード

text: 比嘉愛琉 / アイル・サデルーナ役として特撮作品に初出演する本仮屋ユイカによれば、坂本の実演を交えた優しい指導のもとでアクションを行なったほか、撮影現場はウルトラシリーズを詳しく教えてくれる濱田や『オーブ』からのキャストである青柳が中心で、和気あいあいとしていたそうである。


title: ウルトラマンジード

text: ブラン役の宍戸開は過去に『ウルトラマンマックス』にも出演しており、テレビシリーズで同じく『マックス』に出演していた長谷部瞳がレギュラーを務めていた縁から起用された。また、宍戸は同時期に坂本も参加した『宇宙戦隊キュウレンジャー』にも出演しており、撮影現場で話題になったという。アーロン役のジャッキーちゃんは、坂本の監督作品『破裏拳ポリマー』のイベントに出演した縁で起用された。


title: ウルトラマンジード

text: なお、ロケの最初2日間がオフとなった小澤は現地の人との食事で金城哲夫（ウルトラセブンのメインライター）の実家へそうとは知らずに入り、女将に同作品のことや自分の役柄（セブンの息子）を明かしたところ「あんたの家よ、ここ！」と言われたうえ、金城の書斎へ案内されて昔の台本や写真を見せてもらえたそうである。


title: ウルトラマンジード

text: 完成作品では、撮影内容の約15分がカットされており、この未使用シーンはBlu-rayに映像特典として収録された。坂本は、不要なシーンは1つもなかったとしながらも、子供が飽きずに無理なく楽しめる上映時間とすることを優先したことを述べている。


title: ウルトラマンジード

text: 2018年2月21日には新宿ピカデリーにて完成披露上映会が開催され、キャストの濱田、本仮屋、石黒、青柳、監督の坂本らが登壇した。また、同年3月2日にも同劇場にて応援お披露目上映会が開催され、キャストの小澤と長谷川、監督の坂本らが登壇した。劇場公開初日の同年3月10日にも同劇場にて初日舞台挨拶が開催され、キャストの濱田、本仮屋、山本、長谷川、小澤、岩田、潘、監督の坂本らが登壇した。


title: ウルトラマンジード

text: なりきりムービーシリーズは、『ゼロ』、『ギンガ』、『X』、『オーブ』に続くシリーズ第5弾で、子供が実際に映像に登場できるイベント限定映像作品。『ウルトラマンフェスティバル2017 なりきりムービー』のタイトルで、2017年7月開催の『ウルトラマンフェスティバル2017』にて発売された。第1話がベースになっている。


title: ウルトラマンジード

text: 2018年1月開催の『ウルトラヒーローズEXPO2018 ニューイヤーフェスティバル IN 東京ドームシティ』でも『ウルトラヒーローズEXPO2018 ニューイヤーフェスティバル なりきりムービー』を発売。


title: ウルトラマンジード

text: リリース元はバンダイビジュアル。『オーブ』のBlu-ray映像特典として収録された未公開シーンが好評であったことを受け、第1話から第4話に未使用カットを追加し1本の作品としたディレクターズカット版が収録される。


title: 小樽市

text: 古くから北海道有数の港湾都市として発展してきた。札幌市から約40 kmの距離にあり、道路交通網では国道5号と札樽自動車道により約1時間で結ばれている。鉄道では函館本線札幌駅から約30分、新千歳空港から約70分の所要時間になっている。これに加えて札幌駅と小樽駅を結ぶ高速バスが概ね5〜15分間隔で運行されており、札幌市内から日帰りで容易に観光する事ができる。市内に100店舗以上を構える寿司の街として知られることなどから観光都市としても人気が高く、毎年700万人以上の観光客が訪れている。市町村の魅力度ランキング調査ではトップ10にランクインする都市になっている。なお、後志総合振興局管内唯一の市であるが、振興局所在地ではない。


title: 小樽市

text: 「おたる」の地名は、アイヌ語の「オタ・オㇽ・ナイ」（砂浜の中の川）に由来しているが、この言葉は現在の小樽市中心部を指したものではなく、小樽市と札幌市の境界を流れる星置川の下流、小樽内川（札幌市南区にある小樽内川とは別）を示していた。河口に松前藩によってオタルナイ場所が開かれたが、冬季に季節風をまともに受ける地勢であるため不便な点が多かった。そこで、風を避けられて船の係留に適当な現在の小樽市中心部となるクッタㇽウㇱ（イタドリが生えるところ）に移転した。移転後もオタルナイ場所の呼称は引き続き使用し、クッタルウシがオタルナイ（小樽内、尾樽内、穂足内）と地名を変えることになった。この他、現在の小樽市域には於古発（オコバチ）川以西のタカシマ場所、塩谷以西のヲショロ場所も開かれており、これらの場所は後に小樽郡、高島郡、忍路郡になっている。また、これらの場所と渡島国や蝦夷地外の間には北前船の航路が開かれていた。


title: 小樽市

text: 北海道後志地方の東側に位置し、積丹半島から湾曲した石狩湾の懐にある。東西が約36 km、南北が約20 kmあり、市街地の一方が日本海に面して他の三方が山々に囲まれた坂の多い街になっている。海岸線は約69 kmあり、中央には天然の良港である小樽港があり、市域西側の海岸はニセコ積丹小樽海岸国定公園に指定されている。


title: 小樽市

text: 海洋性気候で夏は海陸風が目立ち、冬の季節風は北海道西方としては比較的弱くなっている。ケッペンの気候区分においては亜寒帯湿潤気候（Dfb）になっている。1年を通して気温の格差も小さく、比較的温暖な気候である。暖候期の4・5月はフェーン現象により空気が乾燥して火災が発生しやすくなる。また、春から初夏にかけて蜃気楼（上位蜃気楼）が発生しやすい時期であり、「高島おばけ」と呼ばれている。7月下旬頃から本格的な夏となり、8月頃から雨量が多くなる。寒候期になると南西の風が吹き離岸風となる。日本海側気候の変化を示し、12月から2月にかけて曇りや雪の日が多くなる。積雪量は北海道内で比較的多い方であり、継続日数は130日に及ぶ。小樽港の潮汐の干満差は小さいが、北寄りの風が強まると波が高くなる。港内外とも結氷することはなく、濃霧もまれである。


title: 小樽市

text: 小樽市の人口は記録のある明治元年の2,230人から始まり、1964年（昭和39年）9月末の住民基本台帳人口で207,093人の最大値を記録した後は減少が続き、2015年（平成27年）3月末の住民基本台帳人口は124,122人となり、この50年間で80,000人を超える人口が減少している。近年は市外転出による社会減少のみならず、死亡数の増加と出生数の減少による自然減少が拡大している。2022年（令和4年）には、103年ぶりの人口10万人台となった。


title: 小樽市

text: 小樽市は北海道では古い歴史を有しており、慶長年間には松前藩の商場（あきんば）が置かれていたとしている。明治になり蝦夷地を北海道と改めて本府を札幌に定めると、海の玄関口である小樽にヒトやモノが集まるようになった。西川傳右衛門ら近江商人の活躍があった伝わる。1880年（明治13年）には北海道内初となる鉄道が手宮 - 札幌間に開通し、小樽港は道内各地への開拓民の上陸や物資陸揚げの港となり、昭和初期にかけて金融機関や船舶会社、商社などが進出して北海道経済の中心都市として発展した。


title: 小樽市

text: 戦後、ニシン漁の不漁や樺太の喪失、石炭需要の減少、道内他都市の港湾施設整備などによって卸商が衰退し、札幌市が北海道の中心都市として発展すると小樽市は衰退の一途を辿るようになる。「運河論争」を機に明治後期から昭和初期にかけての歴史的建造物を観光資源として見直し、観光都市として脚光を浴びるようになった。


title: 小樽市

text: 産業別就業者の割合は第三次産業が最も多く、次いで第二次産業、第一次産業となっている。産業大分類別の事業所数・従業者数ではともに「卸売業、小売業」が最も多く、事業所数では「宿泊業、飲食サービス業」、「生活関連サービス業、娯楽業」、従業員数では「医療、福祉」、「製造業」の順に多くなっており、「卸売業、小売業」、「建設業」、「製造業」で市内企業数全体の66.7 %になっている。


title: 小樽市

text: 小樽港は外国貿易港として開港以来100年以上の歴史ある港であり、防波堤や大型ふ頭のほか、穀物や冷凍貨物の専用施設やフェリー、海上コンテナに対応した施設を整備してきた。現在でも北海道 - 西日本の海上輸送においては重要な拠点である。ところが、人口減少や北海道経済の低迷、東京一極集中に伴う太平洋側への産業・物流拠点の移行などにより、厳しい状況が続いている。近年は日本国内外のクルーズ客船が寄港しており、国際交流の場としての活用が求められている。石狩湾新港は石狩市に跨いてあり、流通港湾として整備が進められてきた。近年はエネルギー基地やリサイクル資源の集積拠点としての整備が進んでいる。


title: 小樽市

text: 小樽市は水産加工品はじめ菓子や酒類など食品関連製造業が多くあるほか、ガラスなどの工芸品も有名になっている。小樽市では、地場産品の普及や振興を通じて地域経済の活性化を図ることを目的に、小樽ブランド普及事業を実施している。ご当地グルメとしては、小樽市内または近隣の飲食店で提供している五目あんかけ焼そばを指す小樽あんかけ焼そばがある。


title: パウロ・ディバラ

text: パウロ・ブルーノ・エセキエル・ディバラ（Paulo Bruno Exequiel Dybala, 1993年11月15日 - ）は、アルゼンチン・コルドバ州出身のサッカー選手。アルゼンチン代表。セリエA・ASローマ所属。ポジションはFW。


title: パウロ・ディバラ

text: 「La （宝石）」の愛称で親しまれているディバラは、17歳の時にプリメーラB・ナシオナルに所属していた地元のクラブであるインスティトゥート・デ・コルドバでプロデビューを果たし、公式戦40試合出場17ゴールの成績を記録した。インスティトゥートでディバラは、マリオ・ケンペスが保持していた最年少ゴールと国内の連続出場記録を更新し（38試合）、シーズンで2度のハットトリックと6試合連続ゴールと4つの記録を残した。


title: パウロ・ディバラ

text: 2012年4月29日、USチッタ・ディ・パレルモの会長を務めるマウリツィオ・ザンパリーニは、「我々は新たなセルヒオ・アグエロであるパウロ・ディバラを獲得した」と声明を発表した。しかし、同日にインスティトゥートの事務局長はパレルモと交渉を行った者はディバラの移籍に関する権利を持っていないと述べた。


title: パウロ・ディバラ

text: 2012年7月20日、パレルモはディバラと4年間の契約を結んだと公式に発表した。ディバラはラツィオ戦でセリエAデビューを果たし、2012年11月11日に行われ、2-0で勝利したホーム戦で初ゴールを記録した。


title: パウロ・ディバラ

text: 2015年5月、パレルモ監督のジュゼッペ・イアキーニがディバラのユヴェントス行きを認め、6月にユヴェントス移籍が正式発表。移籍金は3200万ユーロで5年間の契約となる。背番号はジネディーヌ・ジダンやリリアン・テュラム、アンドレア・ピルロといった名選手が背負った21番。


title: パウロ・ディバラ

text: 加入当初の2015-16シーズン序盤は、リーグ戦で控えであり高額な移籍金もあって論議を醸したが、徐々にフィットし34試合出場で19ゴール、9アシストというユヴェントスの攻撃の要というべき活躍を見せた。また、2016年2月23日、UEFAチャンピオンズリーグ・決勝トーナメント1回戦でバイエルン・ミュンヘンと対戦して大会初得点を決めた。


title: パウロ・ディバラ

text: 2016-17シーズンは、ポール・ポグバの移籍で背番号10番が空き、チームからデイバラに10番を付ける様に打診が有ったが、10番ではなくその前のシーズンと同じように21番を選んだ。チャンピオンズリーグベスト8、FCバルセロナとの試合では、1stレグの試合で2得点を挙げ勝利に貢献、ユヴェントスの準決勝進出に貢献した。


title: パウロ・ディバラ

text: 2017-18シーズン開幕前の2017年8月9日に、背番号を10番に変更することを発表された。アレッサンドロ・デル・ピエロやミシェル・プラティニ、ロベルト・バッジョら名手が着用した番号である。8月26日、第2節のジェノア戦でハットトリックを達成、9月17日のサッスオーロ戦ユベントスでの通算100試合出場を達成、この試合でシーズン2度目のハットトリックを達成した。


title: パウロ・ディバラ

text: 2018-19シーズン、UEFAチャンピオンズリーグのヤングボーイズ戦でチャンピオンズリーグでは初のハットトリックの活躍を見せ、チームを3-0の勝利に導いた。チャンピオンズリーグでは10月23日のマンチェスター・ユナイテッド戦でも決勝ゴールを決めた。しかし、クリスティアーノ・ロナウドの加入もあり、チャンピオンズリーグでは9試合で5ゴールを決めるも、リーグ戦では僅か5ゴールに終わる。


title: パウロ・ディバラ

text: 2019-20シーズン、首位攻防戦となった11月のインテルとのイタリアダービーではゴールを決め、2-1での勝利に貢献した、3月8日のインテル戦でもリードを広げるゴールを奪い、勝利に貢献した。3月には新型コロナウイルスに感染したが、リーグ戦では4試合連続ゴールなどもあり、トータルで11ゴール7アシストを決め、チームのセリエA9連覇に貢献、リーグの年間最優秀選手に選ばれた。


title: パウロ・ディバラ

text: 2020年頃から契約延長が取りざたされ、一時は延長合意の報道も出たが、2022年3月21日、ユヴェントスCEOのマウリツィオ・アリバベーネはディバラとの契約を更新しないことを明言。2022年6月30日での退団が確実となった。2022年5月16日、ディバラは自身のTwitterで退団を発表、7年間のユヴェントスでのプレーに幕を閉じることとなった。ホーム最終戦となった第37節ラツィオ戦では試合後にセレモニーが行われ涙を流した。


title: パウロ・ディバラ

text: 祖父のボレスワフがポーランド出身であり、ディバラ家はイタリアにルーツを持つため、多重国籍であり、ポーランド代表とイタリア代表でプレイする資格も有しているが、ディバラ本人はアルゼンチン人としてのアイデンティティーをもっており、アルゼンチン代表でプレイすることが夢だと話している。


title: パウロ・ディバラ

text: 2015年9月22日にヘラルド・マルティーノ監督により初めてA代表に招集されたが出場機会は与えられなかった。しかし、再び招集され、2015年10月13日に行われた2018 FIFAワールドカップ・南米予選のパラグアイ代表戦にカルロス・テベスと交代で75分から出場し、A代表デビューを果たし、ポーランド代表・イタリア代表に入る資格は失った。2016年9月1日の2018 FIFAワールドカップ・南米予選のウルグアイ戦では初のスタメン出場を果たすも、前半終了間際に2枚目のイエローカードで退場となった。


title: パウロ・ディバラ

text: 創造力と高いテクニックを併せ持った機敏な選手であり、限られた狭いスペースでもドリブルで持ち上がりボールを扱うことができ、ポストプレーも得意である。技術が高く、運動量が豊富でディフェンスにも高い献身を示す。また、ディバラは正確で強いシュートとヘディングにより自身がゴールを挙げるだけではなく、味方のゴールチャンスを作り出すこともでき、トップだけではなく、セカンドトップや攻撃的ミッドフィールダー、右ウイングまで様々な攻撃的なポジションを務めることができる。


title: エースコンバットシリーズ

text: プレイヤーの操作する機体は基本的にはジェットエンジンの戦闘機・攻撃機・マルチロール機だが、作品によってはレシプロ戦闘機・爆撃機の他、旅客機、宇宙船なども操作する事ができる。味方の機だけでなく敵機も操作できる。実在する兵器だけでなくオリジナルの“架空兵器”が登場することも恒例となっており、架空の機体を操作できる作品も多い。


title: エースコンバットシリーズ

text: 『エースコンバット5 ジ・アンサング・ウォー』以降のタイトルでは、開発チームは『PROJECT ACES（プロジェクト・エイセス）』となっており、ACESの文字をダイヤ型に並べた独特のロゴがシンボルマークである。『スカイ・クロラ イノセン・テイセス（Taces）』にはタイトル名として冠している。1作目と2作目ではロゴグラムの背景の鳥のエンブレムが共通となっている（色は異なる）。


title: エースコンバットシリーズ

text: 業務用大型筐体ゲームとして開発されたナムコ（現：バンダイナムコアミューズメント）の『エアーコンバット』シリーズの移植版として制作されたが、日本国内ではシステムソフト社の『エアーコンバット』という同じ名称の作品が既にあったため、（商標の法的問題が生じてしまうのを回避するため）ナムコ側が当ソフトを『エースコンバット』と改名した（なお、海外では第1作は『エアーコンバット』のままであった）。


title: エースコンバットシリーズ

text: 当初の対応ハードはPlayStation（初代）であったがシリーズ第4弾の『エースコンバット04 シャッタードスカイ』からはPlayStation 2に変更され、PSPでも『エースコンバットX スカイズ・オブ・デセプション』が発売された。2007年11月1日にはXbox 360へプラットフォームを移した『エースコンバット6 解放への戦火』が発売され2009年12月4日からはモバイルゲームとして『エースコンバットXi スカイズ・オブ・インカージョン』が販売開始、2012年1月12日にはニンテンドー3DS用に『エースコンバット3D クロスランブル』が発売された。


title: エースコンバットシリーズ

text: 従来のシリーズでは架空の世界が舞台となっていたが、2010年8月26日にはシリーズ初の現実世界を舞台とした携帯機版第2作『エースコンバットX ジョイントアサルト』が発売された。次いで2011年10月13日には初のPS3作品・Xbox 360第2作『エースコンバット アサルト・ホライゾン（以下『AH』）』 が発売、2013年1月25日にはWindows版も発売された（日本では未発売）。2014年5月20日には、シリーズ初のF2P作品『エースコンバット インフィニティ』が日本・アジア地区でサービスを開始した。


title: エースコンバットシリーズ

text: 2015年12月5日、サンフランシスコで開催された「PlayStation Experience 2015」において、シリーズ最新作にして『6』から8年ぶりとなるナンバリングタイトル『エースコンバット7 スカイズ・アンノウン』が発表され、2017年1月26日に前述のサブタイトルが正式発表された。


title: エースコンバットシリーズ

text: シリーズのうち、多くの作品は「ストレンジリアル」と呼ばれる独自の世界観を舞台にしている。明確にストレンジリアル世界を舞台とした作品としているのは『エースコンバット3』、『エースコンバット04』、『エースコンバット5』、『エースコンバットZERO』、『エースコンバット6』、『エースコンバット7』である。また、『エースコンバットX』と『エースコンバットXi』および、『エースコンバット3D』は公式からストレンジリアルの世界観に含むかは明言されてはいないものの、ストレンジリアルの世界観との繋がりが描かれている作品であり、立ち位置が不明瞭となっている。ストレンジリアル世界内において『エースコンバット3』が時系列的に最後となるが、本作はUGSFシリーズにおける時系列で起点となる作品である。


title: エースコンバットシリーズ

text: 『The PlayStation BOOKS エースコンバット パーフェクトガイド』によれば、『エースコンバット』の僚機パイロットには実在する国籍が設定され、ラテン系という用語も設定に登場している。『エースコンバット』の僚機パイロットは『エースコンバット3 エレクトロスフィア ミッション&ワールドビュウ』でも言及されており、パイロットの1人に日本人という設定があるとしている。


title: エースコンバットシリーズ

text: 『エースコンバット アサルト・ホライゾン』も現実世界を元にした世界を舞台にしている。ただし同じ現実世界を舞台とした『エースコンバットX』とは世界観が異なる。本作のプロデューサーを担当する河野一聡は、過去作の架空の世界を描いたものをストレンジリアルと呼び、現実世界を舞台にした本作を「ビリーバビリティ」と呼んでいる。


title: エースコンバットシリーズ

text: シリーズ中初めてPSシリーズ（PS・PS2・PSP）以外のハード専用として発売されたソフトで、3Dクロスランブルが発売されるまでは唯一の任天堂製ハード専用のソフトであった。エースコンバットシリーズ海外第6作。


title: エースコンバットシリーズ

text: GBAであるため従来のフライトシューティングではなくメタルホークのような高度の概念があるトップビューシューティングであることが特徴。ミッション数は全部で12。プレイヤーはU.A.D.のパイロットとして、ゼネラルリソースの行動を阻止することが目的である。ミッションは、基本的に敵部隊を全滅されることが目的であるが、一部のミッションは特殊な条件が課せられる。


title: エースコンバットシリーズ

text: 2032年、各国のグローバル化が進み、国ごとの境界線も曖昧になりつつある世界。その結果として多国籍企業体がひしめく経済超大国へと成長していった一つの大陸。多国籍企業の一つであるゼネラルリソースは、他の企業の脅威に備えてAir Strike Force(A.S.F.)を配備しつつあった。


title: エースコンバットシリーズ

text: ( ) 表記のものは作品中で使用される略称や名称（< > のものはACE COMBAT 3 electrosphereにてコフィンシステム搭載機として登場したもの。＊表記のものはACE COMBAT ASSAULT HORIZONにおいてDLC配信などキャンペーン内では入手不可能な機体）。また、愛称が作品中に表記されるのは（一部の機体説明などを除き）ACE COMBAT ZERO以降である。


title: エースコンバットシリーズ

text: ACE COMBAT 3 electrosphereに登場する航空機は厳密に定義すると全て架空機だが、実在機を元にコフィンシステム化改造を施したのみの機体についてはこの一覧に含まれていない（上記< >の機体を参照）。カッコ内は登場作品。


title: 橋本崇載

text: 橋本崇載（はしもと たかのり、1983年3月3日 - ）は、日本の元将棋棋士。棋士時代は剱持松二九段門下、棋士番号は239だった。YouTuber。石川県小松市出身。愛称は「ハッシー」。所属事務所は、エイピーエンタテインメント。2021年4月2日付で現役を引退、2022年11月1日付で日本将棋連盟を退会した。


title: 橋本崇載

text: 1983年3月3日生まれで、渡辺明らと同世代。連盟への登録上の出身地は石川県小松市だが、親が転勤族だったため、生まれてすぐ同県から引っ越しており、以後石川県に居住したことはない。ただし、石川県で開催される棋戦では大盤解説者の常連であり、小松市には人間国宝の徳田八十吉が後援会長を務める後援会がある。


title: 橋本崇載

text: 第24回（1998年後期）より三段リーグ入り。参加2期目の第25回では、阿久津主税に次ぐ暫定2位の成績（12勝4敗）で最終日を迎え、奨励会入会が同期で同い年の阿久津と橋本が同時に昇段する可能性もあったが、2連敗を喫し6位に終わった。5期目となる第28回2000年後期に、15勝3敗の1位で同星の佐々木慎とともに四段昇段を果たす。


title: 橋本崇載

text: 2005年度、大阪府にある両親の実家に転居したため、4月に所属を関東から関西に移した。C級2組在位5期目で迎えた第64期順位戦では、2006年3月14日に行われた最終局に勝利し、8勝2敗・3位の成績でC級1組への昇級を決めた。


title: 橋本崇載

text: 2006年9月22日、第19期竜王戦2組昇級者決定戦決勝に勝利して1組昇級を決め、七段に昇段した。初参加からの5期連続昇級は佐藤康光、鈴木大介に次いで3人目だが、橋本はすべての組においてランキング戦で敗れ、昇級者決定戦に回って勝ち抜くという珍しい記録となった。第65期順位戦C級1組では、2007年3月13日に行われた最終局に勝利し、9勝1敗・1位でB級2組への連続昇級を決めた。


title: 橋本崇載

text: 2007年、夏に再び関東に転居し、所属も関東に戻った。参加6期目の第48期王位戦で予選を勝ち抜き挑戦者決定リーグへの出場権を獲得した。第66期順位戦B級2組では、将棋世界2007年7月号で担当した順位戦昇級予想記事を担当し、自らを本命に挙げるも4勝6敗と予想外の不振に終わる。橋本は、この件について、翌2008年7月号も担当した将棋世界の同記事（阿久津主税との対談形式）において、「4勝6敗はファンの方に顔を合わせられないくらい恥ずかしくて。いや私はね、相手が弱いとダメなんですよ。去年はあまりに相手が弱すぎて嫌気がさした将棋が何局もあったんです」「もう、相手の弱さに呆れたことが何回もあって。いや、そういう脆さがあるうちはダメでしょうね。ホントは強いんだけど」などと発言した。


title: 橋本崇載

text: 2008年度の第49期王位戦でも予選から挑戦者決定リーグ入りし、タイトルホルダーの渡辺明竜王、A級在籍棋士の丸山忠久他を破り最上位者となり、挑戦者決定戦に出場したが羽生善治に敗れ初のタイトル挑戦には至らなかった。第58期王将戦では二次予選2回戦に進出し、自己最高成績を更新した。第34期棋王戦では予選を勝ち抜き本戦に出場。そこでも当時王位のタイトルを保持していた深浦康市に勝利するなど快進撃を続け、準決勝に進出（敗者復活戦出場及び次期シードの権利を獲得）。準決勝で久保利明に、敗者復活戦1回戦で阿部隆にそれぞれ敗れ、タイトル挑戦には至らなかった。


title: 橋本崇載

text: 2009年度、第50期王位戦挑戦者決定リーグでは、タイトルホルダーの久保利明棋王、A級在籍棋士の佐藤康光、三浦弘行、井上慶太を破り最上位者となり、2年連続挑戦者決定戦に進出したが木村一基に敗れまたも初のタイトル挑戦には至らなかった。シード権を獲得して臨んだ第35期棋王戦では前年に続き深浦に勝利し、2年連続で準決勝に進出。しかし準決勝で杉本昌隆に、敗者復活戦1回戦で山崎隆之にそれぞれ敗れ、またしてもタイトル挑戦には至らなかった。


title: 橋本崇載

text: 2010年、第23期竜王戦でランキング戦（対松尾歩）及び5位決定戦（対高橋道雄）と連敗し、2組へ降級した。竜王戦では第20期（2007年）から4年連続で1組に在位していたが、いずれも本戦出場に至る成績を修められていなかった。第69期（B級2組在位4期目）において、9勝1敗・1位でB級1組への昇級を決めた。B級2組では負け越しを2度経験していた。


title: 橋本崇載

text: 2011年度、第83期棋聖戦では1回戦で広瀬章人に勝利しベスト8（2回戦で郷田真隆に敗れる。）。第24期竜王戦では2組ランキング戦で優勝し1組への即復帰を遂げると同時に、本戦トーナメントへ初出場。1回戦で羽生善治名人に勝利するも、2回戦で久保利明二冠に敗れた。第70期順位戦B級1組では、2012年2月3日に行われた第12回戦に勝利して8勝目（3敗）を挙げ、昇級を争っていた山崎隆之と木村一基が5敗目を喫したため、1戦を残してA級への連続昇級及び順位戦規定に基づく八段昇段を遂げた。3月16日の最終戦の深浦康市戦にも勝ち、9勝3敗・1位の成績で、B級1組一期抜けを果たした。タイトル挑戦・棋戦優勝・将棋大賞受賞歴がいずれもない棋士が順位戦A級に昇級するのは、田丸昇以来史上2人目。


title: 橋本崇載

text: 2012年度、第61期王座戦は順位戦A級在籍のため2次予選2回戦からシードされ、予選で戸辺誠及び堀口一史座に勝ち、初の本戦出場を果たした。本戦では1回戦で屋敷伸之に敗れた。初めてのA級在籍となった第71期順位戦では強豪を相手に苦戦し、2013年3月1日に行われた最終局は、自身が負けたら無条件で降級、勝っても深浦康市・谷川浩司・高橋道雄のうち2名以上負けないと残留できないという厳しい状態で迎えた。結果、羽生善治に敗れて2勝7敗・10位となり、1期でB級1組へ降級した。


title: 橋本崇載

text: 2013年度、第21期銀河戦で決勝トーナメントを勝ち抜いたが、決勝戦で稲葉陽に敗れて準優勝。第63期王将戦では58期以来2度目の二次予選2回戦進出となったがそこで敗退し、以降も挑戦者決定リーグ出場は果たせなかった。


title: 橋本崇載

text: 2016年度、第29期竜王戦ランキング戦で深浦康市に敗退し、5位決定戦でも羽生善治に敗北、2011年より在籍していた1組からの降級が決定した。第66回NHK杯戦ではベスト4に進出するも、準決勝で佐藤和俊に敗れた。


title: 橋本崇載

text: 2018年度、第77期順位戦B級1組では、前期から一転して不振が続き、最終局に勝ったとしてもクラス残留は他者の結果次第と厳しい状況になった。その最終局では谷川浩司に敗れ、3勝9敗・12位でB級2組へ降級となった。第4期叡王戦では、八段予選戦で豊島将之や山崎隆之らを破り本戦に進出。本戦二回戦で及川拓馬に敗れた。


title: 橋本崇載

text: 2020年10月1日より2021年3月31日まで一身上の都合により公式戦を休場することになった。期間中に開催される公式戦の対局予定は組まれず、すでに対局予定が組まれていた棋聖戦二次予選の中田宏樹戦と、橋本の2勝3敗で進行していた第79期B級2組の残り5局は不戦敗扱いとなった。その結果、順位戦では降級点がついた。


title: 橋本崇載

text: 2021年4月2日付で日本将棋連盟に引退届を提出し受理された。連盟のリリースでは引退理由を「一身上の都合」としていたが、同日にYouTubeチャンネルとTwitterアカウントを開設し、2019年7月に妻が当時生後4ヶ月の息子を連れ去り、無断で別居を始めたことについて、これを子の連れ去りと主張し、親による子どもの連れ去りを違法とするための活動を考えていること、その活動が国を批判することとなり、国から優遇を受けて成り立っている将棋連盟への迷惑となることを懸念しての引退であったことを告白した。橋本の将来を案じた連盟常務理事の森下卓は、橋本が提出した引退届の受理を保留し、橋本に何度も翻意を促したという。


title: 橋本崇載

text: メインチャンネルでは連れ去りといった社会問題などを、サブチャンネルでは主に初段を目指す層を対象とした将棋コンテンツを配信していくとしている。サブチャンネルの方では、初級編として「四間飛車対棒銀」、上級編として「横歩取り青野流」といった戦型の解説動画が既にアップロードされている。


title: 橋本崇載

text: 2004年度のNHK杯テレビ将棋トーナメントに出場した際、金髪のパンチパーマという髪型に、紫色のワイシャツを着用しており、その奇抜な出で立ちが話題となった。そのトーナメントを勝ち進み迎えた羽生善治戦（2005年1月放送）におけるテレビ視聴率は、通常のそれと比べて3倍になったといわれている。


title: 橋本崇載

text: 2012年度のNHK杯では、2回戦（10月28日放送）の対局前インタビューで対戦相手の羽生善治の印象を聞かれ、「羽生さん？強いよね。序盤、中盤、終盤、隙がないと思うよ。だけどオイラ負けないよ」「えー駒たっ……駒たちが躍動するオイラの将棋を皆さんに見せたいね」と発言をした。これは、同年のNHK杯で佐藤紳哉が豊島将之との対局前のインタビューで発言した内容のパロディであり、噛む場所や身体の横揺れも含めて再現している。この受け答えはネット上で話題となったが、一方で、これを「羽生に対する侮辱」と捉えたファンの非難を浴びることにもなり、その結果橋本はブログとSHOGI - BARのホームページ（後述）を閉鎖した（※2013年5月現在HPはリニューアルされている。）。


title: 橋本崇載

text: 2013年度のNHK杯では、2回戦（10月13日放送）の中田宏樹との対局前のインタビューで、佐藤の発言に加えて連続テレビ小説「あまちゃん」のパロディも行い、メモのようなものを見つつ、「中田さん？強いじぇ」「駒たちが躍動するはしちゃんの将棋をみなさんに見せたいじぇ……じぇ……じぇ……」などと発言した。


title: 橋本崇載

text: 2015年3月8日放送の、第64回NHK杯テレビ将棋トーナメントの準決勝第2局（対局者は行方尚史八段）にて、トップ棋士の対局としては異例の二歩の反則負けをした。このニュースによって将棋ファン以外にも「二歩の人」として話題になり、橋本は「猛反省しています。めちゃめちゃ恥ずかしい」「最近の座右の銘は『一歩千金 二歩厳禁』なんです」と語っている。2015年8月16日放送の、第65回NHK杯テレビ将棋トーナメントの2回戦第2局（対局者は澤田真吾六段）のインタビューでも、「二歩」をあらためて関係者と将棋ファンに謝罪した。


title: 山本陽子

text: 高校卒業後、野村證券に勤務していたが、1963年に知人が日活に山本の応募書類を送ったところ合格し、第7期日活ニューフェイスとして芸能界入り（同期は西尾三枝子、谷隼人、沖田峻一郎など）。1963年に女優デビュー(ただし、マスメディアによっては「1964年4月にデビュー」とする場合もある)。


title: 山本陽子

text: 初舞台は1971年森光子主演の『放浪記』悠起役で初舞台を踏み、その後1980年、『花埋み』で舞台初主演して以来、舞台女優として数々の恵まれた作品に出演し精力的な活躍をしており、その演技も高く評価されている。


title: 山本陽子

text: 1994年の『おはん』の演技で第19回菊田一夫演劇賞を受賞し、上演回数は400回以上を記録している。2006年には、舞台『いろどり橋』の演技にて名古屋演劇ペンクラブ賞を受賞。2008年、2009年には『放浪記』の舞台では今度は日夏京子役で上演回数2000回記念舞台に出演している。


title: 山本陽子

text: 戦時中の1945年に一家であきる野市で疎開生活を送り、終戦後から国分寺市に転居し、一般的なサラリーマン家庭として育った。子供の頃はおとなしい性格で、中学生くらいまでは人前にあまり出ず、きょうだいとケンカしたり親に叱られることもなかった。


title: 山本陽子

text: デビュー当時、同期の年下女優が映画で主演に抜擢されたのに対し、山本はその映画で端役を演じた。別の作品では、撮影の待ち時間にお喋りに夢中になっていたスター役者の代わりに、一言も喋っていない山本が名指しで「うるさい！」と助監督に怒鳴られるという悔しい思いもした。


title: 山本陽子

text: また時間が不規則な仕事に加え、何をどうやって次に進めばいいのかさっぱり見えず、「私には芸能界なんて無理なのでは？」と悩んだ。しかし1年後、映画『赤いハンカチ』の出演から色々な役がもらえるようになったという。


title: 山本陽子

text: 40代の頃は女優業が一番忙しい時期としながらも、合間にゴルフ、乗馬などをしたり、恋愛に燃えている時期でもあった。50代の頃に「一生の趣味になることを始めたい」との思いから、当時姉が絵を習っていたことから、自身も同じ先生の所で日本画を習い始めた。主に風景や静物画を描き、その後一度だけ個展も開催したとのこと。60代になると、「自分の中で流れに沿って人生を歩いて行きていこう」との考えが強くなった。


title: 山本陽子

text: 70代に入ると「人生の色々なものを整理しよう」との思いから洋服や靴など色々と断捨離を行った。ただし、和・洋・クリスタルとセットで揃えたお気に入りの器だけは捨てられず、現在(2022年)も使っている。79歳を迎えた現在(2022年)は、「健康でいられることが、私の一番の財産」としている。


title: 山本陽子

text: 性格について本人は、「日常生活で辛さや苦しさはもちろん感じますが、色んな意味で落ち込まない性格」と自己評価している。また、結婚については「過去に結婚したいと思う人はいたけれど、縁がなかったんでしょうね」と回想している。


title: 山本陽子

text: OL時代に市ヶ谷にあった料理研究家・江上トミの教室で料理の基礎を学んだこともあり、毎日自炊している。2020年からのコロナ禍で3食自炊して食べていたら体重が増えたため、現在(2022年)はダイエットと健康を兼ねて1日2食で「18時以降は食べない」という食生活をしている。また掃除・洗濯などの家事も大好き。


title: 山本陽子

text: 食べ物に関して、日々の食事に欠かせない食べ物として海苔を、好物としてわかめの酢の物を挙げている。他によく食べるものとしてブロッコリー、玉ねぎ、キャベツ、しいたけ、納豆。夏場はキュウリ、トマトなどがある。戦時中(当時3歳)、疎開先で放し飼いのニワトリに追いかけられたことがトラウマとなり、それ以来鶏肉がダメである。


title: 山本陽子

text: 大の車好き(特に外車)で有名で、20代後半で憧れの赤のポルシェ911を所有し、日本人女性として初めてポルシェに乗る第一号となった。その後、30代の頃に初めて買ったジャガーをとても気に入り、3台ほど乗り継いだ。最後に購入したジャガーは、(2022年の)最近2年ほどかけてレストアし、30年以上に渡り所有している。


title: 山本陽子

text: 女優・大地真央のファンで、これまでに何度も彼女の舞台を観劇してきた。2021年には、大地主演の舞台『夫婦漫才』で初共演し全国4ヶ所で公演し、「出演の話を聞いた時は飛び上がるほど嬉しかった。真央さんと毎日同じ舞台に立てたことはこの上ない喜びでした」と評している。


title: 山本陽子

text: 山本海苔店のCM出演は、1965年のドラマ『七人の孫』に出演したことがきっかけ。当時山本陽子の知名度はまだまだ低かったが、山本海苔店社長(当時)がたまたま同ドラマを見て彼女に目が留まり、起用が決まった。


title: ペトロ

text: ペトロ （、、古典ラテン語:）（生年不明 - 67年?）は、新約聖書に登場する人物で、イエス・キリストに従った使徒の一人。初代ローマ教皇とされる。シモン・ペトロ、ペテロ、ケファともいわれる。聖人の概念をもつキリスト教諸教派（正教会・東方諸教会・カトリック教会・聖公会・ルーテル教会）において聖人とされ、その記念日（聖名祝日）は6月29日（ユリウス暦を使用する正教会では7月12日に相当）である。


title: ペトロ

text: 本名はシモン（ヘブライ語読みでは「シメオン」。「シモン」は「シメオン」の短縮形）であるが、イエスにより「ケファ」（、アラム語で岩の断片、石という意味）というあだ名で呼ばれるようになった。後にギリシア語での意訳である「ペトロス」という呼び名で知られるようになる。


title: ペトロ

text: 日本のカトリック教会で用いられてきた「ペトロ」はラテン語に基づく表記()で、カトリック教会とエキュメニカル派の『新共同訳聖書』にも採用された。日本の聖書用語に大きな影響を与えたプロテスタントの『文語訳聖書』とプロテスタントの他の翻訳では「ペテロ」と表記される。


title: ペトロ

text: また、「ペトロ」は聖ペトロにちなむヨーロッパ諸言語の一般的な男性名としても用いられ、現代の言語では英語のピーター、フランス語のピエール、イタリア語のピエトロ、ドイツ語のペーター、スペイン語・ポルトガル語のペドロ、ロシア語のピョートルなどのように発音される。


title: ペトロ

text: 『ルカによる福音書』ではイエスとの出会いはゲネサレト湖の対岸にいる群衆への説教に向かうイエスが彼の船を使った時とされる。伝承では、ペトロはイエスと出会った時には既に比較的高齢であったという。共観福音書はいずれもペトロの姑がカファルナウムの自宅でイエスに癒される姿を記しており、ここからペトロが結婚していたことが分かる。


title: ペトロ

text: ペトロは弟子のリストでも常に先頭にあげられており、イエスの問いかけに弟子を代表して答えていることなどから、イエスの存命中から弟子たちのリーダー的存在であったことがうかがわれる。また、主イエスの変容（姿が変わって神性を示した出来事）をペトロはヤコブとヨハネの選ばれた三人だけで目撃している。


title: ペトロ

text: イエスの受難においてペトロは剣を抜き、大祭司の僕マルコスの右耳を切り落とすが、その後イエスを3度否認したことが福音書に書かれている。そうなることをイエスが事前に予告していたことを思い出した時「激しく泣いた」とされている。また『ヨハネによる福音書』によれば、イエスの復活時にはヨハネと共にイエスの墓にかけつけている。


title: ペトロ

text: 『使徒言行録』ではペトロはエルサレムにおいて弟子たちのリーダーとして説教し、イエスの名によって奇跡的治癒を行っている。やがてヤコブ (イエスの兄弟)がエルサレム教団のリーダーとして活躍しはじめると、ペトロはエルサレムを離れ、各地を巡回するようになり、ヤッファでは亡くなった少女タビタを生き返らせる奇跡を行った。


title: ペトロ

text: 当時、イエスの教えはユダヤ人のみに与えられる福音なのか、それともユダヤ人以外の人々（異邦人）をも対象としているのかについて議論があったが、ペトロはある日、清い者・清くない者、あらゆる人々に宣教するよう幻を見て、異邦人への宣教も神の意思であることを理解する。カイサリアではコルネリウスというローマ帝国の百人隊長をイエスの道へ導いている。「コリントの信徒への手紙一」によれば、ペトロは妻を連れて各地の教会をめぐっていたようである。また、ガラテア書によれば、アンティオキアに割礼を行う一派が来た時に異邦人とともに食事をすることを止め、パウロから非難された。


title: ペトロ

text: 聖書にはそれ以上の記述はなく、史実的にも実証できないが、外典である『ペトロ行伝』にも見られる聖伝では、ローマへ宣教し、皇帝ネロによるキリスト教徒迫害下で、逆さ十字架にかけられ、伝承によれば紀元67年に殉教したとされている。また同じ伝承によると、ペトロが迫害の激化したローマから避難しようとアッピア街道をゆくと、師のイエスが反対側から歩いてきた。彼が「主よ、どこへいかれるのですか（）」と問うと、イエスは「あなたが私の民を見捨てるのなら、私はもう一度十字架にかけられるためにローマへ」と答えた。彼はそれを聞いて悟り、殉教を覚悟してローマへ戻ったという。このときのペトロのセリフのラテン語訳「（クォ・ヴァディス、「どこへ行くのですか」の意）はよく知られるものとなり、1896年にはポーランドのノーベル賞作家ヘンリック・シェンキエヴィチがローマにおけるキリスト教迫害を描いた同名小説を記し、ハリウッドでも同名タイトルで映画化されている。


title: ペトロ

text: 一方正教会、非カルケドン派ではペトロが初代アンティオキア総主教であり、のちにローマに行き致命した（殉教した）とするが、全世界の教会に対する権威をペトロが持っていたとは認めていない（ペトロを初代ローマ主教に数えるかどうかについては正教会内で見解が分かれる）。正教会の教会論では全ての主教がペトロを受け継ぐものである。


title: ペトロ

text: 一方、カトリックから分離した経緯をもつプロテスタント諸教会では、ペトロの権威は継承されるものでなく、彼一代限りのものであるという解釈を示している。また多くのプロテスタント教会ではペトロを「聖ペトロ」・「聖ペテロ」と呼ぶことはしない。


title: ペトロ

text: 新約聖書の公同書簡に属する『ペトロの手紙一』と『ペトロの手紙二』はペトロの書簡であるが、高等批評では彼自身のものではないという説があり、アラマイ語を母語とする漁師出身のペトロが、書簡に現れる一定の水準をもったギリシア語をつづる能力があったと考えることは困難であるとの理由である。一方聖書根本主義側からは、その論理を採用するなら、ヨハネの福音書や手紙、黙示録、また、マタイの福音書の著者も誰なのか確定できなくなる。第三者の著作であるとの見解を持つ神学者の中にも、第1書簡については、ギリシア語を話すペトロの同伴者のもので、比較的よくペトロの思想を反映している可能性を指摘する者もいる。


title: ペトロ

text: かつてローマの郊外であったバチカンの丘のペトロの墓と伝えられる場所に後世になって建てられたのがサン・ピエトロ大聖堂（聖ペトロの大聖堂）である。サン・ピエトロ大聖堂の主祭壇下にはペトロの墓所があるという伝承が伝えられていたが、実際はどうだったのかは長きにわたって謎とされていた。しかし1939年以降、ローマ教皇ピウス12世は考古学者のチームにクリプタ（地下墓所）の学術的調査を依頼した。すると紀元2世紀につくられたとされるトロパイオン（ギリシャ式記念碑）が発見され、その周囲に墓参におとずれた人々のものと思われる落書きやペトロへの願い事が書かれているのが見つかった。さらにそのトロパイオンの中央部から丁寧に埋葬された男性の遺骨が発掘された。この人物は1世紀の人物で、年齢は60歳代、堂々たる体格をしていたと思われ、古代において王の色とされていた紫の布で包まれていた。


title: ペトロ

text: 1949年8月22日のニューヨーク・タイムズはこれこそペトロの遺骨であると報じて世界を驚かせた。さらに1968年にパウロ6世はこの遺骨が「納得できる方法」でペトロのものであると確認されたと発表した。もちろん考古学的には上記の「状況証拠」しかないので、真偽については半世紀以上が経過した2010年代になっても論争が続いている。


title: ペトロ

text: 当該遺骨は発掘後、専用の棺が作られてそこに納められた上で、クリプタに設けられた専用の施設に安置されている。通常は一般には非公開であるが、教皇フランシスコはこの公開を許可し、2013年11月24日、前年10月から行われていた信仰年の締めくくりミサの中で、この棺が初めて公開された。


title: 刑事モース〜オックスフォード事件簿〜

text: 『刑事モース〜オックスフォード事件簿〜』（けいじモース〜オックスフォードじけんぼ〜、原題："" ）は、イギリスの刑事ドラマ。1986年から2000年まで長らく続いた刑事ドラマ『主任警部モース』の主人公モースの若かりし頃を描いた作品で、主な舞台は1960年代後半のオックスフォードである。ショーン・エヴァンスがオックスフォード市警の犯罪捜査課の巡査になったばかりのモースを演じる。2012年にテレビ映画作品がパイロット版として放送された後、2013年から連続ドラマとして放送が開始された。2018年に放送開始のシーズン5は1968年を舞台としている。その後、英国ITVでは2019年2月にシーズン6(全4エピソード)、2020年2月にはシーズン7(全3エピソード)を放送。最新のシーズン8(全3エピソード)は2021年9月に放送された。


title: 刑事モース〜オックスフォード事件簿〜

text: 2018年2月10日から4月7日までNHK BSプレミアムでパイロット版からシーズン2まで全9話が放送された。また、2020年2月8日から再放送（Case.10～13）の後に、3月7日から新作（Case.14～17）が放送された。


title: 刑事モース〜オックスフォード事件簿〜

text: 舞台は1965年のイングランド・オックスフォード、主人公はオックスフォード大学ロンズデール・コレッジに籍を置いたこともあるエンデヴァー・モース。学生時代は古典文学専攻の成績優秀な奨学生だったが、大学3年の時に恋人スーザンに婚約解消されたことから勉学に身が入らなくなり、最終試験を受けずに中退。その後入隊し陸軍の通信部門に所属したが肌に合わず、警察官となりカーシャル・ニュータウン署に配属された。


title: 刑事モース〜オックスフォード事件簿〜

text: ドラマは制服警官を2年務めたところでモースが辞表をタイプしているシーンから始まっている。その辞表の提出前に、15歳の少女の行方不明事件の捜査に協力するためモースは応援としてカーシャル・ニュータウン署からオクスフォード市警カウリー署へ送られることに。パイロット版のエンディングでは、ベテラン捜査官フレッド・サーズデイ警部補（ロジャー・アラム）が今回の事件捜査でモースの鋭い推理力と観察力を見込んで自身の新たな補佐に任命する。モースは新たにオクスフォードで刑事としての道を歩き始めるのだった。


title: 東北楽天ゴールデンイーグルスの選手一覧

text: 東北楽天ゴールデンイーグルスの選手一覧（とうほくらくてんゴールデンイーグルスのせんしゅいちらん）は、東北楽天ゴールデンイーグルスに所属している選手・監督・コーチ、およびかつて所属していた選手の一覧である。


title: 永山基準

text: 1983年（昭和58年）7月8日に最高裁判所第一小法廷（大橋進裁判長）が連続射殺事件（1968年発生）の加害者である被告人・永山則夫（事件当時19歳少年）に対し、控訴審（東京高等裁判所）の無期懲役判決を破棄して審理を東京高裁へ差し戻す判決（第一次上告審判決・以下「本判決」）を言い渡した際に提示した傍論が由来で、日本の最高裁判所が初めて詳細に明示した死刑適用基準である。


title: 永山基準

text: 本判決において、最高裁第二小法廷は基準として以下の9項目を提示し「それぞれの項目を総合的に考察したとき、刑事責任が極めて重大で、罪と罰の均衡や犯罪予防の観点からもやむを得ない場合には死刑の選択も許される」とする傍論を判示した。


title: 永山基準

text: 本判決は「基準」という言葉そのものは明示しておらず、それぞれの項目では具体的な数値は示されていない。しかし、その後に行われた死刑事件の刑事裁判では本判決の「各論」と比較・検討して結論を出し、判決理由にて9項目を掲げた「総論」の表現を引用する手法が多く取られている。特に被害者数について、同判決は「結果の重大性ことに殺害された被害者の数」と強調した上で被害者数に言及しているため、その後は被害者数が1人の場合は大半で懲役刑が選択され、「一般的には被害者数が1人なら無期懲役以下、3人なら死刑。2人がボーダーライン」という基準が形成されていった。


title: 永山基準

text: その一方で光市母子殺害事件（1999年に発生）の最高裁による差し戻し判決（2006年）では犯行時の被告人の年齢を重視せず、「やむを得ない場合のみ死刑適用が許される」と判示した本判決とは逆に「犯罪の客観的側面が悪質な場合は、特に酌量すべき事情がない限り死刑を選択するほかない」と判示している（後述）。このことから「同判決により、死刑適用基準の解釈に新たな変化がもたらされた」とする識者の見解・判例評釈もある。


title: 永山基準

text: 被告人・永山則夫は1968年（昭和43年）10月 - 11月にかけて東京都・京都府・北海道・愛知県の4都道府県で相次いで男性警備員など4人を射殺するなどしたとして殺人罪（2件）・強盗殺人罪（2件）などの罪に問われ、1979年（昭和54年）7月10日に東京地方裁判所刑事第5部（蓑原茂廣裁判長）で死刑判決を受けた。一方、永山裁判当時は世界的に死刑廃止の潮流が広まっていた。また日本国内でも死刑判決の宣告数が減少傾向にあったほか、冤罪が問題になり、死刑存廃論議が高まっていた。


title: 永山基準

text: 永山および弁護団が判決を不服として東京高等裁判所へ控訴したところ、東京高裁第2刑事部（船田三雄裁判長）は1981年（昭和56年）8月21日、犯行時の年齢・幼少期の貧困・第一審判決後の反省の情など、永山にとって有利な情状を評価し、死刑判決を破棄して無期懲役判決を言い渡した。この時、東京高裁 (1981) は判決理由で以下のように判示している。


title: 永山基準

text: 同判決は死刑について極めて限定的な解釈を示したもので、死刑廃止運動に弾みをつけるものとなったが、検察は「死刑制度の存在に目を覆ってその宣告を回避したもので、運用面での死刑廃止論に等しい」と反発した。結果、東京高等検察庁は以下の理由から同年9月4日付で、判例違反および甚だしい量刑不当を理由に最高裁へ上告した。


title: 永山基準

text: この上告は最高裁に対し、死刑適用の基準を示すことを迫る形となった。上告審における審理の結果、最高裁第二小法廷は戦後の刑事裁判で初めて被告人に不利益な方向で控訴審判決を破棄し、審理を高裁に差し戻す判決を言い渡したが、その際に「犯罪・刑罰のバランスや犯罪防止の見地から極刑がやむを得ないときは、死刑の宣告が認められる」として、前述の9項目を提示した。ただし、その内容は最高裁が初めて明示したとはいえ、従来から刑事裁判においてすべての裁判官が量刑選択に当たり留意している量刑の判断基準のうち、一部を羅列したにすぎなかった。また、村野薫 (2006) は「本判決は『残虐性』『遺族の被害感情』『犯行後の情状』など、客観化しづらい抽象的な要件をいかに評定へ取り込むかについては言及されていなかった。また、比較的客観化しやすい要件である『被害者の数』『犯人の年齢』についても、『それぞれの要素が全体の量刑に与える比重』『被告人に不利な評価と有利な評価とのバランスの取り方』など、『罪責が誠に重大（＝死刑選択もやむなし）』か否かを考察するために必要とされる点についても言及されていなかった」と指摘している。


title: 永山基準

text: なお永山は差し戻し後の控訴審の結果、1987年（昭和62年）3月18日に東京高裁第3刑事部（石田穣一裁判長）で控訴棄却判決（第一審・東京地裁の死刑判決を支持する判決）を受け上告したが、1990年（平成2年）4月17日に最高裁第三小法廷（安岡満彦裁判長）にて上告を棄却する第二次上告審判決を受けたことで死刑が確定。この第二次上告審判決も本判決が示した死刑選択基準を追認する形となった。そして永山は法務大臣・松浦功の死刑執行命令により、1997年（平成9年）8月1日に収監先・東京拘置所で死刑を執行されている。


title: 永山基準

text: 本判決以前から、死刑適用の可否が争われる刑事裁判では殺害された被害者の数が重要視されていた。これは刑法上、最も重要な法益は生命であり、これが現実に侵害された個数が多い＝刑事責任が重いと考えられるためである。


title: 永山基準

text: 戦後の混乱期には、単純な1人殺害に止まる者でも死刑とされた例があるが、裁判所はその後、死刑判決を抑制するようになり、極めて慎重に言い渡すようになった。特に、1965年（昭和40年）以降は死刑適用が相当抑制されるようになり、東京高検の上告後に本事件の調査を担当した稲田輝明（最高裁判所調査官）も、過去の重大事件における死刑と無期懲役の量刑の境界について調査し、「強盗殺人罪の場合、全体的に被害者が1人の場合は無期懲役以下、複数であれば死刑が適用される傾向にある」と結論付けている。また、永山の死刑が確定した第二次上告審判決（1990年）に関与した園部逸夫（最高裁判所裁判官）は、『読売新聞』社会部記者からの取材に対し、「永山基準は、裁判官が死刑選択に当たって自分を納得させるための『てこ』となる基準を求めていた中で生まれた。9項目のうち、『ことに』という表現が用いられた『殺害方法の執拗性・残虐性』『被害者の数』が重視されたが、その後は下級審の裁判官の間で『被害者が1人の場合、よほどの事情がなければ死刑にできない』という空気が生まれたことは否定できない」と述べている。


title: 永山基準

text: 最高裁司法研修所は2012年（平成24年）7月23日、『裁判員裁判における量刑評議の在り方について』と題した研究報告書をまとめた（『司法研究報告書』第63輯第3号として刊行、同年10月に法曹会から発売）。同報告書によれば、1980年度（昭和55年度） - 2009年度（平成21年度）に死刑か無期懲役が確定した死刑求刑事件346件・被告人346人（死刑193件・無期懲役153件）について分析したところ、殺人の場合は174人中93人の、強盗殺人の場合は172人中100人の被告人について死刑が確定していた。また、死亡した被害者数と死刑適用の比率について分析したところ、以下のような結果が出た。


title: 永山基準

text: 以上のように、被害者数と死刑判決との間には強い相関関係があり、死刑宣告に当たっての最も大きな要素は被害者数であると報告されている。概ね「被害者に落ち度がなく、複数の被害者を殺害した事件の場合は原則的に死刑である」とされるが、以下のような例外もある［以下（事件発生年 / 殺害人数）と表記］。