title: 若松勉

text: 1月13日、野球殿堂表彰者選考に於いて競技者部門のプレーヤー表彰で選出され、野球殿堂入りを果たした。同年7月12日に神宮球場で行なわれたヤクルト対横浜戦は皇太子徳仁親王一家が観戦した台覧試合となり、ヤクルトOBの若松が解説役を務めた。12月3日には若松の野球殿堂入りを祝うパーティーが行われ、加藤良三コミッショナー、王貞治、長嶋茂雄、金田正一、中西太、古田敦也、岩村明憲、五十嵐亮太、青木宣親ら約1,100人が出席した。


title: 若松勉

text: 現役時代から酷い腰痛に苦しめられていた。ヤクルト球団のトレーナーを務めた田中昭二郎によれば、若松の筋肉は固くて太く、その固さは強い瞬発力を生み出す一方で、柔軟性を欠くために長時間の酷使には耐えられず、筋肉の故障を起こしやすい体質であったという。2001年のリーグ優勝および日本シリーズ優勝の胴上げの際に、石井一久が若松の足を高く持ち上げたため、体重が軽い若松は空中で一回転してしまい、この胴上げ以後、腰痛がさらに悪化してしまった。また、現役引退後にヤクルトで打撃コーチ・二軍監督を務めた頃には、生真面目な性格のためストレスで胃を病んでいる。


title: 若松勉

text: 一軍監督時代には、シーズン終盤になってようやく当年初の一軍昇格を果たした選手に対して「遅くなってごめんな」と声を掛けてしまい、一軍チーフコーチの渡辺進から「もっと毅然と接しないと」と窘められたこともあった。また監督時代には自前の戦力が中心ながらその隙間を埋めるような形でトレードを行っていたが、いずれも球団主導で、若松自身は監督退任後に「私は誰も、チームからは出したくなかった」と明らかにしている。


title: 若松勉

text: 若松は「私にとって三原さんが監督の原風景なら、監督として一番影響を与えられたのは広岡さんである」と明言しており、戦術面では広岡の野球を模範とした。一方で「ピッチングや内野守備についてコーチ以上のことを教えられるはずもない」として、広岡のように選手を手取り足取り直接指導する方法は採らず、技術的指導はコーチに任せてその職域を侵さない三原のやり方に倣って、各部門ごとに責任者となるコーチを置いて一任する方針を採り、打撃に関してのみ「よほど気になることがあれば」コーチを通してアドバイスした。古田敦也はこの若松のマネジメント法を「監督に意思がないというよりは、監督自身がそのコーチを任命した時点で、そのコーチを全面的に信頼している」と評しており、各部門の責任者に対して常に目配りを欠かさずコミュニケーションをとっていたため、若松の在任中にはチーム内部の綿密な連携が保たれ、コーチの専横や大きな不協和音は発生しなかったと述べている。また選手の自主性も重んじており、若松がヤクルトの監督であったころはベテラン選手も練習メニューが自由であった。古田はこれについて、プロ野球選手が自分の立場を守るのは自己責任であると考えさせられた、という趣旨のコメントを自著に残している。


title: 若松勉

text: プロ入り1年目の春季キャンプの時に、キャンプ地の鹿児島県湯之元から実家の北海道留萌市へ毎晩のように公衆電話をかけていたが、遠距離の通話料は高額なうえに、当時の電話機は10円玉しか使用できなかったので、あらかじめ用意しておいた10円玉があっという間になくなってしまった。そこでとある先輩選手が「電話機を横に倒すと10円玉が落ちるスピードが遅くなるぞ」と冗談を言うと、若松は「先輩、僕は電電公社にいましたがそんな話は聞いたことがありません。何かの間違いじゃないですか」と大真面目に答えたので、これは恐ろしく素直な男が入団してきたと評判になったという。


title: 若松勉

text: 選手として通算2000安打、ヤクルト監督として2001年に日本一を達成、野球殿堂入りを果たすなど輝かしい実績を残したことから出身地・北海道では道民栄誉賞を受賞するなど絶大な人気を誇り、北海道日本ハムファイターズ監督への待望論もある。


title: タバスコ

text: タバスコ（正式名称：タバスコペッパーソース、Tabasco pepper sauce）は、辛味調味料（チリペッパーソース）の商品である。メキシコ・タバスコ州原産のキダチトウガラシの品種、（タバスコペッパー）を主原料とする。


title: タバスコ

text: 赤い色をした製品が多く、ピリッとした刺激的な辛さと酸味が特徴で、世界各国でホットソースの定番製品とされている。調味料として各種料理に使用される。製造を開始した1868年以来、エイブリー島内でのみ作られ、基本的な製法は変わっていない。


title: タバスコ

text: 原材料は、唐辛子（タバスコペッパー、辛さは約5万スコヴィル）、岩塩、ビネガー（穀物酢）。製法は、まず丸ごとすり潰したタバスコペッパーをオーク樽（楢樽）に詰め、蓋をしたのちに塩をかぶせる。やがて発酵した液体が蓋上に滲出し、塩が固まり樽が密封される。そのまま約3年間熟成させる。この間、樽の中身は発酵食品である味噌に例えられるような特徴的な風味の変化を遂げる。その後、酢を加えて辛さを4,000スコヴィルほどに薄め、さらに最大1ヵ月間ほど寝かせて完成される。


title: タバスコ

text: 日本では卓上調味料として、ピザ、スパゲティやパスタに用いられることが多い。洋食を提供する大衆食堂にも置かれていることがある。和食への利用は少ないが、マキルヘニー社は多様な日本食に用途を広げるプロモーションを展開している。


title: タバスコ

text: アメリカ合衆国における主な使用法は、ステーキソースやバーベキューソース、マヨネーズなどの調味料の風味付け、あるいはブラッディ・マリーの味付けなどである。また、アメリカ軍の正式携帯糧食であるMREにも封入されていることがあり、容器としてミニチュア瓶ないし樹脂パックが用いられている｡


title: タバスコ

text: マキルヘニー社の創業者は、ルイジアナ州ニューオーリンズで銀行家をしていたメリーランド州出身のエドモンド・マキルヘニー（1815年生-1890年没）である。スコットランド人とアイルランド人の血を引く、髭を蓄えた美食家だったといわれている。


title: タバスコ

text: 南北戦争の頃、エドモンドはメキシコのタバスコ州から帰還した南軍兵士（フレンド・グリーソンと考えられている）から唐辛子（タバスコペッパー）の種を入手したとされる。1862年にニューオーリンズが北軍によって陥落したため、マキルヘニー一家は、岩塩の産地として有名だった妻の実家のあるエイブリー島へと移り住み、そこで唐辛子の種をまいたという。ところが、南軍に塩を供給していた関係で北軍の攻撃にさらされることになり、さらにテキサス州へと逃れた。終戦後の1865年に島へ戻ってきた時、すっかり荒れ果てていた土地に、一株のタバスコペッパーが生えているのを見つける。


title: タバスコ

text: エドモンド・マキルヘニーはタバスコペッパーの果実をとって潰し、出てきた汁に蒸留酢と塩を混ぜたとされる。それから3年後の1868年、このソースを香水の空き瓶に詰め、卸売業者を通じて350本売った。そのときの香水の瓶は、今日のタバスコソースの瓶の形に受け継がれている。1870年に、彼は自ら考案したタバスコソースの製法を特許登録した。では全世界100カ国以上で販売されている。


title: タバスコ

text: プロレスラーのアントニオ猪木が経営していたアントントレーディング社が1970年代に代理店契約を結び、日本人にその味を定着させた。なお猪木は初代タイガーマスク（佐山聡）とともにCM出演の経験がある。1993年には正田醤油が米国マキルヘニー社とは業務提携。日本国内における販売者（輸入業者）中、2003年度の実績では第1位。


title: タバスコ

text: オリジナルのタバスコ・ペッパーソースの他に、多くのバリエーションがある。チポトレ、ハバネロ、ハラペーニョを材料としたグリーンペッパー、スイート&スパイシー、ガーリックといった様々なフレーバーのものや、ステーキソースからキャンディに至る非常に多彩な商品展開が行われている。グリーンペッパー・タバスコ以外は原材料にタバスコペッパーを含む。日本独自の商品としては正田醤油がタバスコ味の醤油やケチャップなどを製造販売している。都市部の輸入食品店では各種のタバスコが販売されており、非常に辛く作られたタバスコは他社のホットソースと同様に「面白商品」として扱われている。主にパーティーやプレゼントで罰ゲームのために購入する者が多いが、辛い物好きな人は調味料として愛用している。


title: ダブルフェイス (テレビドラマ)

text: 2002年公開の香港映画、アンディ・ラウ、トニー・レオンのダブル主演『インファナル・アフェア』をモチーフとした作品。麻薬密売組織に潜入する捜査官と警察官に成りすまし組織に情報を流すスパイをそれぞれ主人公とし、警察と犯罪組織が繰り広げる攻防や二人の宿命的な出会いと闘いを描く。西島秀俊主演の前編『ダブルフェイス 潜入捜査編』（ダブルフェイス せんにゅうそうさへん）はTBSで「月曜ゴールデン特別企画」として2012年10月15日 21:00 - 22:54（JST）に、香川照之主演の後編『ダブルフェイス 偽装警察編』（ダブルフェイス ぎそうけいさつへん）はWOWOWで2012年10月27日 20:00 - 21:50（JST）に初放送され、のちにTBS・WOWOW両局で両編ともに再放送されている（詳細は放送時間の節を参照）。


title: ダブルフェイス (テレビドラマ)

text: BS放送局のWOWOWと民放地上波放送局の本格的なコラボレーションは初の試みであり、スポーツドキュメンタリー番組『壮絶…封印された過去 私はなぜやめたのか・涙と後悔…伝説の引退SP』『伝説の引退スペシャル〜世界のトップアスリート、引き際の真実〜』を含めた、ドラマとドキュメンタリーの2ジャンルに及ぶダブルコラボレーション企画となっている。TBS・WOWOW両社間の人事交流を契機に「いつか一緒に番組を作りたい」と可能性を探ってきた結果、2年半がかりで企画が実現した。共同制作の実現により、制作費を削減しながらも豪華なキャスト陣、映画撮影並みの機材、通常の倍以上のスタッフを揃えることが可能となった。また、ドラマWなどのオリジナルドラマを制作するWOWOWの認知度を高める機会にもなった。


title: ダブルフェイス (テレビドラマ)

text: 森屋純は、指定暴力団織田組に6年間も潜入捜査をしている神奈川県警の警察官。そのことを知るのは、直属の上司・小野寺力警視正のみ。森屋は、ヤクザと潜入捜査官という長年の二重生活に加えて正体が露見し殺害される恐怖による苦痛から任を解かれる事を切望していた。


title: ダブルフェイス (テレビドラマ)

text: 森屋はタイのマフィアとの麻薬取引の情報を小野寺に漏洩させるが、県警内部に組長織田が送り込んだスパイの県警の刑事・高山亮介警部が警察の捜査情報を織田に流し、警察とヤクザの間で情報戦が展開される。結果、麻薬取引は失敗し組員は証拠不十分で全員釈放され、両者痛み分けになった。このことで双方の内部に犬（内通者）の存在が明らかになった。


title: ダブルフェイス (テレビドラマ)

text: 時を同じくして、森屋は麻薬取引に織田が関与している決定的な証拠を掴むが、弟分のヒロシが潜入捜査官の疑いをかけられ、織田や組員らに拷問を受けてしまう。半殺しの目に遭いながらも拷問に耐えたヒロシに、森屋はカタギになるよう言い聞かせる。


title: ダブルフェイス (テレビドラマ)

text: 翌日、森屋はあるビルの屋上で小野寺と密会し、ようやく潜入の任務から解放されることになった。しかし、小野寺の動向を探り潜入捜査官と密会することを察知した高山からの連絡を受けた織田は、組員たちを差し向ける。小野寺の機転でビルから脱出した森屋だが、小野寺は組員に捕らえられリンチの末惨殺された。さらに逃走を図る組員と刑事の銃撃戦の中で、更生を促したヒロシも致命傷を負ってしまう。森屋の正体に気づいていたような言葉を残して息を引き取ったヒロシを残し、森屋は1人夜の闇の中へ消えて行った…。


title: ダブルフェイス (テレビドラマ)

text: 身寄りもなく荒んだ少年時代を過ごしていた高山は、ヤクザ相手にも怯まない勇気を見込まれて織田大成に拾われ、親と子の関係として育てられた。大学法学部を卒業した高山は、織田からヤクザとしてではなく刑事になって組を手助けするよう進言され神奈川県警察学校に入校しその中でも一際頭角を表し始める。警察官として正式配属後も出世して警部の地位にまで上り詰めた。


title: ダブルフェイス (テレビドラマ)

text: 小野寺警視正の殉職後、高山は小野寺の動きを捕捉しておきながら報告しなかったことを岡崎ら組織犯罪対策課の刑事達から責め立てられ、同時に織田からも新たな命令を受ける。それは厚生労働省の代議士の娘・末永万里に接近し関係を持つことだった。偶然もあって万里と同居を開始した高山だったが、織田からはさらに万里を薬漬けにするよう命令される。高山も警官とヤクザの二重生活に揺れていたが、父親に抗う生き方をする万里と接した高山はある決断をする。


title: ダブルフェイス (テレビドラマ)

text: 警備部長・菅原から、潜入捜査官を捕捉・救出するためのデータ解析を命じられた高山は、殉職した小野寺の遺品のパソコンや携帯電話から潜入捜査官の登録データにアクセスするが、高山はパスワードがわからずログインできない。そこで、携帯電話の通話記録から死の直前に連絡を取っていた人物に電話をかけた。


title: ダブルフェイス (テレビドラマ)

text: 織田組壊滅の功労者として、岡崎らからの信頼も回復した高山は改めて森屋と向き合い、警察官の身分を戻してやると約束する。しかし、高山が席を立っている間に、森屋は高山が織田組のスパイであることに気づき、県警本部から姿を消す。高山もまた、森屋に正体を知られたと気づき、登録データを削除、織田殺害の犯人に仕立てて指名手配する。


title: ホオリ

text: 火折尊（ほのおりのみこと）、火遠理命（ほおりのみこと）、あるいは彦火火出見尊（ひこほほでみのみこと）は、日本神話に登場する神。瓊瓊杵尊と木花開耶姫の子であり、神武天皇（初代天皇）の祖父。「山幸彦」として知られる。


title: ホオリ

text: 『日本書紀』の本文では、瓊瓊杵尊と木花開耶姫の子は、第一子が火闌降命（ホスソリ＝海幸彦）、第二子が彦火火出見尊（ヒコホホデミ＝山幸彦）、第三子が火明命（ホアカリ）となっている。一書では海幸彦が火酢芹命（ホスセリ）、山幸彦が彦火火出見尊（もしくは火折尊）となっている。


title: ホオリ

text: 彦火火出見尊は天津彦彦火瓊瓊杵尊の第二子である。別名は火折尊。母は大山祇神の娘の木花開耶姫。火中出産の時に「熱を避りて居たるときに生り出ずる児」であるという。『日本書紀』に拠れば兄に火闌降命、弟に火明命がいる。ただし火明命は一書では兄とも伯父ともされ『古事記』には登場しない。


title: ホオリ

text: 兄の火闌降命と弟の彦火火出見尊は生まれながらに各々釣針と弓矢という「幸」を持っていた。そこで火闌降命は海幸彦、彦火火出見尊は山幸彦と呼ばれるようになった（『古事記』での海幸彦は火照命という神であり、火闌降命は何の事績もない系譜だけの神となっている）。


title: ホオリ

text: あるとき海幸彦と山幸彦は試しに「幸」を交換してみたが、どちらもうまくいかなかった。そこで「幸」をお互いに返すことにしたが弟は兄の釣針を無くしてしまっていた。激怒した兄は弟がいくら代わりの釣針を作っても許さなかった。


title: ホオリ

text: 困った山幸彦は塩土老翁と出会い海神の宮に送ってもらった。宮はとても立派なものだった。門の前の井戸のそばにあった湯津杜（ゆつかつら）の樹の下でさまよっていると一人の美人（おとめ）が扉を開けて出て来た。海神の娘の豊玉姫である。豊玉姫はただちに父母に相談して山幸彦を招き入れ海に来た理由を尋ねた。海神が大小の魚を集めて問いただすと赤女（鯛）がこのごろ口の中が痛いと言っているので、その口を探すと失った釣針が見つかった。しかし海神は釣針をすぐには山幸彦に渡さず、豊玉姫を娶らせて海に留めた。


title: ホオリ

text: 山幸彦が海の宮に住んで三年が経った。そこは安らかで楽しかったが故郷が懐かしく、たまにひどくため息をつくことがあった。豊玉姫はそれを聞いて父に「もうかわいそうなので返してあげましょう」と語った。海神は山幸彦に釣針を渡して身を守るための呪文と玉を授けた。帰る時になって豊玉姫は自分が妊娠していることを告げ、産屋を建てて待っているように言った。山幸彦は地上の本宮（もとのみや）に帰り海神の教えの通りに海幸彦を征した。海幸彦は吾田君の小橋などの隼人の祖とされる。


title: ホオリ

text: 豊玉姫は妹の玉依姫を連れて約束通りに陸にやってきた。産屋にこもった豊玉姫は絶対に中を覗かないよう言った。しかし我慢できない山幸彦がこっそり覗くと豊玉姫は龍に姿を変えていた（『古事記』では八尋和邇）。姫はのぞき見られたことを恥じて海に去った。遺された子の名を彦波瀲武鸕鶿草葺不合尊（ひこなぎさたけうがやふきあえずのみこと）と言う。久しくして山幸彦こと彦火火出見尊は崩じ、日向の高屋山上陵に葬られた。『古事記』では高千穂宮に580年居住し、高千穂山の西に葬られたとする。


title: ホオリ

text: 『日本書紀』の一書によれば、豊玉姫は鸕鶿草葺不合尊を養うために自らの妹の玉依姫を派遣したという。『先代旧事本紀』によれば、火折尊と玉依姫の間には武位起命がうまれたというが、記紀にはこの記載はなく、武位起命を玉依姫の甥とする系図もある。なお、玉依姫はのちに自らの甥にあたる鸕鶿草葺不合尊の妃となり、神武天皇（初代天皇）などを産んでいる（後述）。


title: ホオリ

text: 『古事記』には、火遠理命の宮として高千穂宮の記載がある。鹿児島神宮（鹿児島県霧島市）はこの高千穂宮の跡地と伝えられる。ただ高千穂宮もまた『古事記』で邇邇芸命が建てた高千穂峯の宮と同一と思われ、先代から宮が変わっていないことに違いはない。また青島神社（宮崎県宮崎市）も火折尊の宮の跡と伝えられる。


title: ホオリ

text: 埋葬地の伝承地は南九州各地にあり、明治元年に三島通庸らが、明治3年に田中頼庸らが、明治6年に樺山資雄がそれぞれ調査し、翌年の明治7年（1874年）に明治政府が鹿児島県霧島市にある霧島山麓を高屋山上陵に治定した。これは古事記の「高千穂山の西」という記述に基づき、「高千穂山」を高千穂峰とみなして定めたものである。他に宮崎県高千穂町内の古墳、鹿児島県肝付町の国見山、鹿児島県南さつま市の野間岳、宮崎県宮崎市村角町の高屋神社なども彦火火出見尊の神陵という伝承がある。


title: バイオハザード2

text: 『バイオハザード2』（バイオハザードツー、"BIOHAZARD 2"、英題："RESIDENT EVIL 2"）は、1998年にカプコンよりPlayStation（PS）用として発売されたホラーアクションアドベンチャーゲーム。『バイオハザードシリーズ』の第2作である。後にNINTENDO64、ドリームキャスト、Windows（PC）、ニンテンドーゲームキューブ向けに移植され、2007年にはゲームアーカイブスでも配信されている。


title: バイオハザード2

text: 本編シリーズとしては、1996年発売の前作『バイオハザード』（以降『1』）から約2年ぶりとなり、現実の西暦とゲームの西暦が一致するようになった（日付そのものは、ゲームの方が少しだけ未来）。時系列としては前作の2か月後に位置しており、舞台も前作の閉鎖的だった洋館から一転して、開放的でより規模の大きいラクーンシティに変わっているが、前作と目的は変わっておらず、偶然バイオハザードに見舞われた日にラクーンシティへ来た新人警官のレオン・S・ケネディや女子大生のクレア・レッドフィールドを操作して壊滅状態の街を探索し、遭遇するさまざまなクリーチャーに対処しつつ、各種アイテムを駆使して街から脱出することが目的となっている。


title: バイオハザード2

text: PS版は国内215万本（初動本数は138万本）以上、全世界で496万本を販売した。これは本シリーズ中、歴代4位の売上数となる（1位は『バイオハザード5』、2位は『バイオハザード6』、3位は『バイオハザード7 レジデント イービル』）。


title: バイオハザード2

text: 1998年7月25日、ラクーンシティを震撼させた連続猟奇殺人事件「洋館事件」は、ラクーン市警に所属する特殊部隊S.T.A.R.S.の投入によって解決されたが、圧力により詳細が公表されることはなかった。時が過ぎ、人々が事件の恐怖を忘れ去ってゆく中、怪物の目撃談や「人喰い病」と呼ばれる奇病などの異変が市内で発生するようになる。


title: バイオハザード2

text: 行方不明となっていたS.T.A.R.S.アルファチームのヘリが帰還。保護された隊員は衰弱しており、警察病院から州の総合病院へと移送された。彼らの証言から、大手製薬会社”アンブレラ”に捜査が入り、生体実験の実態が明るみ出た。


title: バイオハザード2

text: そんな折、事件から2か月後の9月29日、ラクーンシティに向かう2人の人物がいた。1人はラクーン警察署 (R.P.D.)の新人警官レオン・S・ケネディ。洋館事件に興味を持ち、自ら配属を志願したが、前日に酔い潰れて夕方からの出勤という大遅刻を犯してしまった。もう1人は女子大生クレア・レッドフィールド。音信不通となった兄のS.T.A.R.S.隊員クリス・レッドフィールドを探すため、ラクーンシティを訪れた。しかし、ようやく到着した2人は、街が突如発生した皮膚病が驚異的なスピードで進行し、街の人間が次々とゾンビと化した市民で溢れかえる様子を目の当たりにする。街の中央に位置するラクーン・ポリス・デパートメントも例外ではなく、ゾンビの襲撃を受け、警察としての機能を停止していた。ゾンビから逃げる中で出会ったレオンとクレアはパトカーで警察署へ向かうが、その途中に車内に潜んでいたゾンビに襲撃されてパトカーは大破し、さらに暴走したタンクローリーが衝突して炎上してしまう。


title: バイオハザード2

text: 分断されたレオンとクレアは、それぞれ別の道を進んで警察署へたどり着くが、そこもすでに壊滅状態となっていた。瀕死のマービン巡査や署内にあったクリスの日記から、この異常事態が製薬会社アンブレラの開発した生物兵器T-ウィルスの蔓延によるバイオハザードであることが判明する。署内で合流したレオンとクレアは、他の生存者と脱出手段を見つけ出すため、手分けして署内を調査する。


title: バイオハザード2

text: 調査の過程で、レオンは恋人を探しにきたという女性エイダ・ウォンと、クレアは母から警察署へ逃げるよう連絡を受けてたどり着いた少女シェリー・バーキンと、それぞれ運命的な出会いを果たす。署内にはまだ数人の生存者がいたが、徘徊する謎の怪物に襲われて殺害されてしまう。レオンとクレアはそれぞれ別の場所で怪物と交戦し、これを退けて下水道へ降りる。


title: バイオハザード2

text: 下水道へ降りると、シェリーの母であるアンブレラ研究員アネット・バーキンと遭遇。彼女は、街のバイオハザードがアンブレラ上層部の派遣した特殊部隊による襲撃が原因で、シェリーを追跡する怪物の正体が、致命傷を負った夫のウィリアム・バーキンが死の間際、自作の新型ウイルス「G-ウィルス」を投与したことで変貌した「G生物」であることを告白する。夫の研究を守ろうとするあまり疑心暗鬼に陥っていたアネットは、シェリーを保護したクレアにさえ敵意を向ける。


title: バイオハザード2

text: レオンとエイダ、クレアとシェリーは戦いの中で絆を深めてゆく。しかし、エイダはアンブレラとは別の組織からG-ウィルスを奪取するために派遣されたスパイだった。レオンを愛するようになっていたエイダは、事実を知って驚愕する彼を完全には裏切れず、混乱の中でレオンを庇って力尽きる。アネットもまた致命傷を負い、クレアにシェリーを託して息を引き取る。


title: バイオハザード2

text: 本作は、前作『1』同様に2人の主人公が存在しており、どちらかを選択して一度ゲームクリアすると、開始時に選択しなかった方の主人公の物語である「裏シナリオ」をプレイ可能なセーブデータを作成できる（最初に選んだ方は「表シナリオ」と呼ばれる）。表での行動の一部が、裏での行動の一部に影響を及ぼすザッピングシステムが採用されている。裏をクリアすると、今度は表で開始できるセーブデータを作成でき、隠し武器解禁などのおまけ要素を引き継げる。表で開けたはずの鍵を裏でもまた開けなければならなかったり、表で取ったはずのアイテムが裏でも同じ場所に置かれていたりする矛盾があるが、表に対して裏はパラレルワールドという位置付けであるため、これは矛盾とは言えない。


title: バイオハザード2

text: また、裏シナリオでSランクを取ると、隠しシナリオである『The 4th Survivor』（ザ・フォース・サバイバー、以降『T4S』）が出現する。また、表→裏→表→裏→表→裏と3巡以上クリアし、なおかつ『T4S』が出現済みであれば、『The 豆腐 Survivor』（ザ・トウフ・サバイバー、以降『T豆S』）がプレイ可能になる。


title: バイオハザード2

text: 本作では「EASY」と「NORMAL」の難易度を選択できるようになった。『デュアルショックVer.』をはじめとする移植版には、これら以外の難易度が収録されているものもある。EASYでは、敵のHPが少なかったり、表プレイ時のみルーキーファイルを閲覧できるといった利点がある一方、隠し要素を利用できないといった制約がある。


title: バイオハザード2

text: 体力はステータス画面で心電図として表示され、具体的な数値は明示されない。主人公の最大HPは200と設定されており、残りのHPに応じて心電図の状況が「Fine（緑）」→「Caution（黄）」→「Caution（橙）」→「Danger（赤）」と変化する。また、ダメージモーションが導入されており、心電図の変化に応じてキャラクターの動きが変化する（シェリーだけは変化なし）。心電図が「Caution」になると腹を腕で抑えて移動するようになり、移動速度が少し落ちる。「Danger」になると足を引きずりながら移動するようになり、移動速度が大幅に落ちる。


title: バイオハザード2

text: プレイヤーはレオン、クレア、エイダ、『1』のクリスの4人から1人を選択し、プレイする。ゲームの目的は、研究所からR.P.D.へ向かって署内に配置された4つの対ウイルス爆弾を回収することであり、4つ回収した時点でクリアとなる（入手した対ウイルス爆弾は、アイテムボックスに保管しても問題無い）。3段階のレベル（難易度）でプレイできるが、レベルが高いほどG第4形態などの強敵が多数配置されるうえ、レベル3ではクリーチャーの攻撃力が激増する（HPが最大の状態でゾンビに3回噛みつかれただけで死んでしまうほか、ゾンビに足を3回噛みつかれただけで心電図が「Fine（緑）」から「Caution（黄）」に変化するほど）。複数の箇所で登場するG第4形態は、レベル3のみ配置される上に完全に倒すには、1体につきロケットランチャー複数回分の攻撃が必要になる。


title: バイオハザード2

text: 装備品の内容はキャラ毎に異なる。インクリボンの使用可能数はレベルによって異なる（レベル1で5回、レベル2で3回、レベル3で1回）ほか、アイテムボックスにナイフが保管されている。また、各種アイテムやクリーチャーは例外を除いてランダムに配置されている。レベルが高いほどランダム配置されている各種アイテムの出現率が低くなり、クリーチャーの出現率が高くなる。サブマシンガンとロケットランチャーは初期装備の他に、攻略ルート外の決まった場所に必ず配置されている（ロケットランチャーの装弾数はクリスの初期装備と違い、10発）。


title: バイオハザード2

text: レオン編とクレア編では、登場する武器が大きく異なる。なお、前作では「ベレッタ」や「コルトパイソン」など、メーカーやモデル名をそのまま使用したものもあったが、本作では「ハンドガン」や「マグナム」といった大まかな武器の種類に統一されており、以降のシリーズでもこれは踏襲される。


title: バイオハザード2

text: 『1』の2か月後にラクーンシティでゾンビが大量発生する点などは『2』と変わりないが、『1.5』は「ゾンビに支配されたビルの最上階から脱出する」というシナリオであり、アンブレラは違法な実験によってすでに閉鎖しているという設定だった ほか、『1.5』にしか登場しない人物もいた。


title: バイオハザード2

text: 開発チームは『1』と同等の恐怖を生み出そうと模索し、2人の主人公が今までに経験したことのない恐怖にさらされる状況を作り出すことを考え、警察官のレオン・ケネディと女子大生レーサーのエルザ・ウォーカーを主人公に据えた 。


title: バイオハザード2

text: 彼らのストーリーに接点はなく、パートナーとなる人物は2人用意されていた。レオンのパートナーは先輩警察官のマービン・ブラナーとリンダ（『2』におけるエイダ・ウォンに相当）であり、エルザのパートナーはシェリー・バーキンとジョン（『2』におけるロバート・ケンドに相当）だった。


title: バイオハザード2

text: キャラクターデザインは大石勲と下釜陵志が担当しており、実在の人物や動物などを基にしていた。例えば、レオンは大石が飼っていたブラッドハウンドを基にしていたほか、アネットは女優のジョディ・フォスターを基にしていた 。


title: バイオハザード2

text: 『1.5』における警察署のデザインは、よりモダンでリアリティのあるデザインであり、面積は『2』に出てきた時よりも狭かった。また、レオンの先輩警官であるロイをはじめ、襲撃を生き延びる警察官の数も多かった。『1.5』では、プレイヤーの恐怖心をあおるために一度に大勢の敵を出現させられるよう、敵キャラクターに使うポリゴンの数も低く抑えられていた。また、状況に応じてやプリレンダリングした背景が変化するという演出も採用された。


title: バイオハザード2

text: 開発初期、プロデューサーの三上と神谷の間には創作上の不一致があり、三上は自ら指示を出して開発チームに影響を与えることを一時は考えたものの、最終的にはプロデューサーとしてチームを監督する立場にとどまり、月に一回進捗状況を見せるよう開発チームに命じた。


title: バイオハザード2

text: 製作総指揮の岡本吉起から「話がまとまりすぎていて、続編を作るのに支障がある」という指摘が上がった。岡本は、本作をガンダムシリーズや007シリーズのような大型シリーズにするため、シリーズ内の複数の作品が共有できるような世界観を作り上げることを約束した。開発チームによるシナリオの書き直し作業が進まなかったことから、岡本はメタルヒーローシリーズなどで知られる脚本家の杉村升を『2』のシナリオライターに起用した。杉村は『1』のストーリーを非常に気に入っていた。杉村は試用期間という形で雇われていたが、杉村がスクリプトのトラブルの解決策を提示したことによって岡本からの信頼を得、その岡本からシナリオ全体の改善について相談を受けた。その結果、エルザの代わりとなる主人公として、『1』の主人公クリスの妹であるクレアが起用された。カプコンから提示された200万枚の売り上げ目標を達成すべく、神谷は新規ファンを獲得するため、ストーリーをハリウッド映画のような大げさなものにしてはどうかと提案した。


title: バイオハザード2

text: 『2』のメインシステムの担当者だった安保康弘は、2018年12月の合同インタビュー中で杉村について「『バイオ2』のシナリオを詰めるときに、杉村さん、神谷とのミーティングに僕も参加していたんですけど、杉村さんはすごく面倒見が良い方なんですよ。（中略）フランクな方でお仕事でご一緒するのはすごく楽しかったんですよ。」と振り返っており、カプコンCS第一開発統括 第一開発部ディレクターの門井一憲も安保のコメントに同意している。


title: バイオハザード2

text: 企画担当者たちはゲームデザインを根本から作り直し、プログラマーをはじめとする残りのメンバーはディレクターズカット版『1』の開発にあたった。ディレクターズカット版『1』は、『2』の発売延期のお詫びを兼ねており、『1.5』の一部映像や『2』の体験版が収録された。


title: バイオハザード2

text: 『1.5』の開発データのうち、物語の上で重要な場所は、日本の街にある西洋風の建物の内部の写真のデータを基にビジュアルが強化される形で『2』に流用された。背景の作成にはO2というソフトウェアが用いられ、1つの背景のレンダリングには2 - 3週間を費やした。一度に画面上に表示できるゾンビの数は7体に限られたものの、これによってレオンとクレアに使われているポリゴン450個を有効に活用することができた。


title: バイオハザード2

text: また、これとは別に目玉としてザッピングシステムが導入された。このシステムは『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2』において、前作『バック・トゥ・ザ・フューチャー』を異なる視点から見るところにヒントを得ている。


title: バイオハザード2

text: 英訳された台詞はネイティブスピーカーから見ると若干おかしな言い回しだった上、声優への指示も「日本人が聞き取れるようにしっかり発音してほしい」というものだったため、妙に大げさな言い回しになってしまったのではないかと、カプコンCS第一開発統括 第一開発部のディレクター門井一憲はPlayStation Blogとのインタビューの中で振り返っている。


title: バイオハザード2

text: ムービーパートはアクションフィギュアを用いたストップモーションアニメとして撮影された後、コンピュータグラフィックに落とし込まれた。この時点までにエイダのモデルを完成させることはできなかったため、彼女は主要人物の中で唯一プリレンダリングされたムービーシーンには登場しなかった。


title: バイオハザード2

text: 汎用性のある三拍子で構成されたメインテーマはライトモチーフとして"Prologue", "Raccoon City" および"The Third Malformation of G"といった複数の楽曲にも流用されている。


title: バイオハザード2

text: 舞台の雰囲気に合わせ、おどろおどろしい環境音楽からインダストリアル・ミュージックまで、様々なジャンルの音楽が使われた。例えば、ラクーンシティ市街地の場面では打楽器を強調したミリタリー調の音楽が使われた一方、警察署の場面では不吉なピアノの音色が使われた。また、物語上の重要な場面では、ブロックバスター映画で使われるようなオーケストラが使われた。


title: バイオハザード2

text: 1月に発売された『バイオハザード2 オリジナル・サウンドトラック』では、作中で使用された曲の大半を収録している。一方、8月に発売された『バイオハザード2 コンプリートトラック』では、『バイオハザード2 オリジナル・サウンドトラック』未収録曲に加え、オーケストラメドレー、効果音・音声集、さらには音響スタッフへのインタビューも収録された。『バイオハザード2 オリジナル・サウンドトラック』では、欧米において"Resident Evil 2 Original Soundtrack"という題名で発売され、このうち北米版については"The Beginning of Story" という楽曲が4トラックに分かれて収録されている。


title: バイオハザード2

text: 『2』の楽曲のうち5曲は、新日本フィルハーモニー交響楽団のライブCD"Bio Hazard Orchestra Album"に収録されている。また、ピストン西沢は『2』のメインテーマをエレクトロニック・ミュージック調にアレンジしており、のちに"BIOHAZARD 2 REMIX-MET@MORPHOSES-"として発売した。


title: バイオハザード2

text: 『2』は日本国外では"Resident Evil 2"として発売された。このうち、北米版のゲームオーバー画面はオリジナルで採用が見送られたものが用いられており、さらに暴力的な演出となっている。また、北米版は貸借によって売り上げに影響が出るのを防ぐため、オリジナルの『2』よりも高い難易度が設定された。


title: バイオハザード2

text: ただし、ドイツで発売されたバージョンにおけるゲームオーバー画面は日本版と同じものが用いられているほか、ドイツ版では出血や欠損表現が一切なくなっている。ロシア版ではキャラクターの台詞がロシア語に吹きかえられている。また、本作と『1』が同梱されたパックがPCで発売された。オーストラリア版やニュージーランド版では自動照準が使用可能であり、主人公や敵の血の色が初期設定では緑色になっている。


title: バイオハザード2

text: "Movimento Diritti Civili" (Civil Rights Movement) というイタリアの政治団体からの暴力描写に対する批判を受け、『2』はイタリア国内での販売が一時禁じられ、発売前のソフトウェア5,500部はイタリア財務警察 ()によって押収された。


title: バイオハザード2

text: 本作はPlayStation用ソフトとして発売された後、他機種への移植が行われた。まず、1998年8月6日にはPlayStationの振動機能であるデュアルショックに対応した『デュアルショックVer.』が発売された。同バージョンには、ミニゲーム『Extreme Battle』や、北米版の難易度を基にした「U.S.A.」モードが収録されている。また、初期装備を無限サブマシンガンに変更した「ROOKIE」モードも収録されており、このモードでのアイテムボックスには救急スプレーが3つと隠し武器（無限ガトリングガン、無限ロケットランチャー）が用意されている。


title: バイオハザード2

text: Windows 95/98版では、振動機能を除く『デュアルショックVer.』版の機能がすべて搭載されているほか、キャラクターやオブジェクトのテクスチャマッピングが見直され、640ドット×480ラインの解像度に最適化した鮮明なものとなった。補間も違和感の少ない、自然なものとなっている。解像度を320ドット×240ラインに落としたり、画面演出を簡略化するなど、ビデオカードの性能に合わせた柔軟な調整も可能となった。また、ドアの開放やハシゴの昇降の画面演出を、途中でスキップする機能も追加された。さらに、起動メニューにギャラリーが追加され、ゲームのクリアに合わせて閲覧できるムービーやキャラクターのCGモデル、開発資料などの数が増える仕組みがとられた。Windows95/98版には北米版と同じ難易度になる「ARRANGE」モードが収録されており、ゲームオーバー画面も北米版に準拠したものに変更される。なお、「ARRANGE」から「HARD」を選択するとドリームキャスト版に収録されている「NIGHTMARE MODE」に相当する難易度に変更される。


title: バイオハザード2

text: セガサターンへの移植は計画されていたものの、ハード性能の不足から1998年10月に開発が中止された。その後に発売されたドリームキャスト版はWindows95/98版を基にしており、高難易度モードをはじめとするPC版と同等の機能に加えてビジュアルメモリからキャラクターの状態をリアルタイムで確認する機能が追加された。また、ドリームキャスト版のうち、日本で発売されたものについては「バリュープラス」という副題がつけられており、『』の体験版が収録されていた。


title: バイオハザード2

text: 64版『2』の開発には1年の期間と100万ドルの予算を費やした。64版の開発メンバーは、9人のフルタイム労働者とAngel Studio（現：Rockstar San Diego）からのパートタイム労働者で構成されており 、そこからさらにとファクター5から10人のスタッフが応援に来た。


title: バイオハザード2

text: また、『バイオハザード3』の開発スタッフであるTetsuro OyamaによるEXファイルが追加された。これらのファイルには『バイオハザード0』のレベッカの報告書や、『バイオハザード3 LAST ESCAPE』（以降、『3』）のダリオの遺書などが含まれている。4つのシナリオにおいて裏コマンドも追加されており、隠し要素の中には当時開発中の作品に関する情報も含まれていた。


title: バイオハザード2

text: 64版の解像度は、画面内に表示されているポリゴンモデルの数によって変動したが、メモリー拡張パックを導入することにより最大で640×480画素を実現することができた。それに加え、64版ではキャラクターのアニメーションをより滑らかでキレのあるものに補正したほか、3Dモデルのテクスチャの遠近補正も行われた。


title: バイオハザード2

text: 64版の音楽にはドルビーサラウンドが使われており、、ルドルフ・ステンバー、トーマス・エンゲルがBGMデータの変換作業を行った。開発チームはプレイステーションの時よりもサンプリング周波数が高いサウンドセットを新規に作成し、高い音質を実現した。その一方、『Extreme Battle』をはじめとする『デュアルショックVer.』の要素は64版には収録されなかった。また、エンディングの音楽は、表編と裏編の双方とも「Credit Line」（表編のエンディング曲）のみが使われ、リザルト画面で流れる楽曲も「Credit Line」に変更されている。


title: バイオハザード2

text: ゲームキューブ版は『デュアルショックVer.』の内容をそのまま収録すると同時に、イベントのスキップ機能などが追加された。また、ゲームスタート時のタイトルコールが『1』リメイク版以降のタイトルコールを担当しているウォード・セクストンによって新録されたものに変更された。この変更は、GC版『3』および『』でも行われている。


title: バイオハザード2

text: 1998年後半にはタイガー・エレクトロニクスからgame.com版が発売された。2.5次元のスプライトで描かれたこのバージョンはレオン編のシナリオしかなく、オリジナル版にあった多くの要素が取り除かれた。


title: バイオハザード2

text: オリジナルにあたるPlayStation版『2』は、2007年に日本のPlayStation Networkで配信された。2009年には北米のPlayStation Networkにて『デュアルショックVer.』が配信された。


title: バイオハザード2

text: Ted Adamsとによる漫画"Raccoon City – R.I.P." and "A New Chapter of Evil"が"Resident Evil: The Official Comic Book Magazine"の#1（1998年3月刊行）および#2（1998年6月刊行）に掲載された。


title: バイオハザード2

text: 1999年には、『2』のストーリーを基にした"Resident Evil: City of the Dead"（著）がポケットブックスから発行され、日本では風間賢二の訳で2005年に『バイオハザード3 死者の街』という題名で発行された。


title: バイオハザード2

text: 『バイオハザード 2 ドラマアルバム 〜小さな逃亡者 シェリー〜』および『バイオハザード 2 ドラマアルバム 〜生きていた女スパイ・エイダ〜』は、1999年にラジオ大阪で放送されていた『飯塚雅弓のMEGA-TONスマイル』内のラジオドラマを、それぞれぞれCD化したものである。


title: バイオハザード2

text: イギリスのSteamforged Gamesによりカプコン公認のもと、ボードゲーム化した。クラウドファンディングサイトKickstarterで制作費を募集した結果、80万ポンド（約1億2000万円）が集まり、すべてのストレッチゴールを突破した。


title: バイオハザード2

text: 2010年に発売された『バイオハザード ダークサイド・クロニクルズ』では、「滅びし町の記憶」という題名で、同作のシステムに合わせてアレンジした上で、『2』の4つのシナリオを再構築したものが収録されている。内容はレオンの回想という設定であり、『2』とは異なる点もある。


title: バイオハザード2

text: DPSソフトレビューのレビュアーは、怖がらせるタイミングが前作より上手になった点や、2人の主人公で異なる視点で行動ができることや2度目の操作ができる点などが評価された。75点を付けたレビュアーも、「（レビューした4作品中）もっとも楽しめたが点数に物足りなさを感じる人もいるかもしれない」とした一方で「前作が好きなら十分楽しめる」「ホラー好きにはたまらない」とした。


title: バイオハザード2

text: IGNのサンチェスと、GameSpyのブライアン・デイヴィス、そしてEurogamerのマーティン・テイラーの3人は、ザッピングシステムによって『2』を何度でも遊びたくなるようなものに仕上がったと評価している。


title: バイオハザード2

text: AllgameのShawn Sackenheim は『2』のグラフィックには最高得点を与えるに値すると述べ、背景は完ぺきなまでにレンダリングされ、カットシーンは芸術品だとし、なめらかなアニメーションが不気味さを醸し出していると評価した。


title: バイオハザード2

text: 音声についても批評家から肯定的な評価を寄せられており、ヴェイガンは音楽が映像とかみ合っていたと評価し、サンチェスは『2』について「サウンドデザインは今まで遊んできた家庭用ゲーム機の中で一番かもしれない」と評している


title: バイオハザード2

text: 多くの批評家はインベントリのシステムについて否定的な評価を寄せている。サンチェスは、プレイヤーがアイテムボックスからいちいち物を取り出す必要はないと述べ、このシステムを苦痛だとしている 。マクドナルドも同様に、インベントリのシステムについて否定的な評価を下しており、アイテムボックスが『魔法』のように相互につながっていて、サイズにかかわらず、どんなアイテムであっても同じサイズの箱に入っているという描写が不自然であるとした。


title: バイオハザード2

text: また、仕掛けの配置の不自然さについても指摘が上がっており、DPSレビューのレビュアーは仕掛けの配置を忍者屋敷にたとえたほか、マクドナルドとマリソンもこれらの仕掛けは警察署の外にあるべきものだとしている 。


title: バイオハザード2

text: このほかにも、声優の演技が嘘くさく、洗練されていないという指摘があった。また、DPSレビューのレビュアーからは、視点を切り替えると方角が分からなくなる点や、移動のキーコンフィグができないといった指摘があり、総評にて「システムの改善があまりない」という評価が下された。


title: バイオハザード2

text: ヴェイガンは、既に『2』を持っているプレイヤーに対し、ミニゲーム『EB』が収録されている『デュアルショックVer.』を借りてみてはどうかとアドバイスを寄せ、これから『2』を買うことを考えている人には『デュアルショックVer.』をお勧めすると述べた。


title: バイオハザード2

text: IGNのピア・シュナイダーは、game.com版について不満をあらわにしており、部分的に『2』を再現しただけだろうと述べている。また、彼はグラフィックと効果音についてはオリジナル版に近づけようとしていると感じた一方、操作性がひどくもっさりしているため、あまり楽しめたものではなかったと述べている。


title: バイオハザード2

text: 『2』は、エレクトロニック・ゲーミング・マンスリー、IGN、エンパイア、Game Informer、Official UK PlayStation Magazine、の名作ゲームランキングTOP100にもランクインしており、それぞれ62位、58位、49位、34位、6位である。


title: バイオハザード2

text: また、レトロゲーム誌Retro Gamerの読者投票では97位にランクインしており、スタッフから「長く続くバイオハザードシリーズの最高傑作だと多くの人々に考えられている」というコメントが寄せられている。


title: ACCA13区監察課

text: 『ACCA13区監察課』（アッカじゅうさんくかんさつか）は、オノ・ナツメによる日本の漫画作品。『月刊ビッグガンガン』（スクウェア・エニックス）にて、2013年vol.7（2013年6月25日発売）から2016年Vol.11（2016年10月25日発売）まで連載した後、同誌にて2017年Vol.1から同年Vol.11まで番外編『ACCA13区監察課 P.S.』（アッカじゅうさんくかんさつか ピーエス）が連載された。単行本は本編が全6巻、番外編が全2巻。


title: ACCA13区監察課

text: かつて、12の地区による一斉クーデターが起こり、各地区ごとによる自治が認められた経緯があるドーワー王国は、現在13の自治区から構成されている。クーデター後、警察、消防、医療機関などを傘下に置く国家行政機関・ACCA（アッカ）が設立され、その監察課は各自治区のACCA支部の業務が適正に遂行されているかを監視していた。


title: ACCA13区監察課

text: "もらいタバコのジーン"の異名を持つ監察課の副課長ジーン・オータスが、いつものように首都・バードン市のACCA本部に出勤すると、ACCA5長官会議で「監察課の廃止」が決定していた。突然の決定に困惑する本部局員たちを後にして、視察へ出発したジーンは、ACCA支部の巡査による不正と、ACCA本部監察課員の隠蔽を見抜き摘発する。監察課の不祥事で組織解体に拍車がかかると思われたが、不正を見抜いたのも監察課であるため、その重要性が再認識され監察課の存続が決まった。


title: ACCA13区監察課

text: 監察課廃止を強く主張してきたグロッシュラー長官は、この件でなぜか存続派に転じる。グロッシュラーはジーンにとある疑いを抱き、内務調査課に密かにジーンの調査を命じる。調査を行うのは、内務調査課の覆面局員「クロウ」こと、学生時代からのジーンの親友ニーノであった。


title: ACCA13区監察課

text: 2020年11月8日に舞浜アンフィシアターにて朗読音楽劇「ACCA13区監察課 Regards,」が公演された。当初2019年10月に開催予定だったが台風の影響を受けて全公演中止となった内容とOVAの映像を組み込み再構成した。


title: 門田隆将

text: 2002年10月から『週刊新潮』に「裁判官がおかしい!」を連載、後にそれを大幅に加筆して『裁判官が日本を滅ぼす』を新潮社から刊行している。同書では、小野悦男が1996年に殺人容疑で逮捕されて有罪が確定した足立区首なし殺人事件について、以前に逮捕されていた松戸OL殺人事件を逆転無罪とした東京高裁の裁判官を「無罪病」と論評している。


title: 門田隆将

text: 2008年4月、新潮社を退社し独立。2008年7月、光市母子殺害事件遺族の本村洋を描いた『なぜ君は絶望と闘えたのか　本村洋の3300日』を刊行。同作品を原作とするWOWOWのドラマWスペシャル「なぜ君は絶望と闘えたのか」（主演・江口洋介）は、2010年度文化庁芸術祭賞ドラマ部門の大賞を受賞した。


title: 門田隆将

text: 2009年10月、1949年の古寧頭戦役で中国国民党軍に協力した日本の軍事顧問団関係者の子孫と共に台湾の金門島を訪問。60周年の戦没者慰霊祭などに参加した。2010年9月、同戦役における日本側軍事顧問の一人として活動した根本博を描いた『この命、義に捧ぐ　台湾を救った陸軍中将根本博の奇跡』（集英社）で第19回山本七平賞を受賞


title: 門田隆将

text: 。また、門田が同書で明らかにした蔣介石が根本に贈った「花瓶」が、2011年、日台友情の証（あかし）として根本家によって台湾に返還されることが決まったと報道された。台湾でも同書の翻訳本『為義捐命』が発売された。


title: 門田隆将

text: 福島第一原子力発電所事故後の状況を現地で取材。『死の淵を見た男　―吉田昌郎と福島第一原発の五〇〇日―』（2012年）、『記者たちは海に向かった　―津波と放射能と福島民友新聞―』（2014年）を刊行した（「死の淵を見た男」は2020年に「Fukushima50」として映画化される）。2014年5月、朝日新聞が吉田が政府事故調の聴取に応じた「吉田調書（聴取結果書）」を独占入手したとして「所員の9割が吉田所長の命令に違反して撤退した」と報道したことに対して、「これは誤報である」とブログで虚偽の主張をする。その後、週刊誌（『週刊ポスト』6月20日号、『週刊新潮』9月18日号）、写真誌（『FLASH』６月24日号）、月刊誌（『Voice』8月号・11月号、『正論』8月号・10月号）、『産経新聞』8月18日付朝刊等で批判の論陣を張った。一方、朝日新聞は門田の論評に対して「訂正謝罪」の要求と「法的措置を検討する」との抗議書を複数回送付したが、逆に9月11日、木村伊量社長が記者会見を開いて、当該の「吉田調書」記事を全面撤回し、謝罪した。門田は11月に出版した『「吉田調書」を読み解く 朝日誤報事件と現場の真実』に、その経緯を記した。


title: 門田隆将

text: 2020年アメリカ合衆国大統領選挙で大規模な不正疑惑がある中でジョー・バイデンが当選したとして、その実態を究明すべきだと主張した。ミシガン州アントリウム郡の裁判所による集計器の司法監査の結果を紹介するなど、噴出する不正疑惑を詳細に伝えた（『新・階級闘争論』序章）。


title: 門田隆将

text: ハーバー・ビジネス・オンラインは門田隆将を「質の悪い『与太話』を真剣に垂れ流す」「ネットde真実おじさん」と批判した。毎日新聞も不正投票の間違った情報を拡散させた代表的な存在として、百田尚樹、加藤清隆、有本香と共に門田隆将の名をあげ、門田の拡散させた情報が間違いであることを具体例と共に掲載した。


title: 門田隆将

text: アメリカコーネル大学のAnton Abilov教授が作った、選挙の不正を訴えた影響力のあったアカウントのリストにドナルド・トランプやシドニー・パウエル弁護士と共に門田や我那覇真子の名が掲載された。柳原滋雄は論創社から上梓した『疑惑の作家 「門田隆将」と門脇護』において、大統領選での門田の言動について、「エビデンス（根拠）を伴わない情報を鵜呑みにし、猿回しの猿となって踊った結果、大掛かりな『虚報』を振り撒いた」「デマ屋」「陰謀論に加担」と激しく糾弾した。


title: 門田隆将

text: 2019年に愛知県で開催された「あいちトリエンナーレ」の企画展をきっかけに始まった、大村秀章同県知事のリコール運動を早い段階からツイッター等で支援。のちに署名の８割が不正だったことが発覚。不正発覚直後、門田は「住所記述で“の”を“―”と書いただけで弾かれる署名。これを無効でなく“不正”と書くのは正しいのか」とツイートし、不正ではなく無効であるとの見解を主張したが、実際には住所記述で「の」を「ー」と書いただけではじかれるという事実はなく、門田の発言は虚偽である。ジャーナリストの江川紹子は門田のこのツイートについて「『ジャーナリスト』を名乗る者が、簡単に確かめられる事実について、虚偽情報を広げる不幸」と批判。


title: 門田隆将

text: さらにリコール運動の過程で「特定勢力が味方を装ってスパイを送り込み、故意に大量の不正署名をした可能性も囁かれている」と指摘。その後の調査でリコール運動の事務局長であった日本維新の会 (2016-)の田中孝博やリコール運動団体会長である高須克弥の秘書が佐賀県でアルバイトを雇ったり、愛知県内で高須ホールディングスの社員を使って業務時間中に署名を書きうつさせていたことが発覚した。これらの言動について門田隆将は一切自らの責任について言及しておらず、柳原滋雄は門田のことを「『自分だけは常に正しい』といった態度を取り続けてきた。どのような失態を犯しても、自分の非を認めることのない特異な人格の持ち主」と厳しく非難している。


title: 門田隆将

text: 門田は環境問題にも度々言及。2021年8月22日には、日本テレビの「グレタさん"日本は世界の子ども"苦しめる」との記事を取り上げ、環境活動家のグレタ・トゥーンベリについて「CO2排出量毎年90億㌧以上でダントツの中国。その10分の1以下の日本の方が憎いらしい。スポンサーと噂される中国に益々肩入れ(?)のグレタさん」とツイート。フリージャーナリストの志葉玲は、門田のツイートを「ろくに記事本文も読まず投稿された的はずれなもの」と批判した。


title: 門田隆将

text: 1994年7月に創価学会員が運転するトラックと、創価学会に対立する日蓮正宗僧侶が運転する乗用車の衝突事故が発生した。乗用車を運転していた僧侶が死亡したが、警察は、乗用車側のスピード超過によるものとして処理し、損害保険会社も同様の判断を行った。事故は、創価学会を破門した日蓮正宗総本山の「総登山」直前という激しい対立のさなかに起きたもので、週刊新潮は「大石寺『僧侶』を衝突死させた創価学会幹部」を掲載した。当記事には、事故のことを誰も知らない夜中に、死亡した僧侶の似顔絵に「日蓮正宗僧侶 天罰下る！」という見出しを掲げたビラが大量に撒かれたなどとも記載されており、創価学会員のトラックの運転手は週刊新潮に対して訂正を要求したが、新潮社はそれを受け入れなかったため、トラックの運転手は新潮社を名誉棄損で提訴した。札幌地裁は新潮社の名誉棄損を認め、新潮社に110万円の慰謝料の支払いを命令、札幌高裁、最高裁ともに地裁の判決を支持し、新潮社の敗訴が確定した。


title: 門田隆将

text: 1996年に信平醇浩・信子夫妻の「創価学会の池田大作名誉会長に暴行を受けた」とする手記を週刊新潮に掲載した。信平夫妻は手記発表後、創価学会に対して損害賠償を求め提訴した（池田大作に対する訴権の濫用）。裁判は信平夫妻が裁判官を忌避するなど混迷し、ついに信平夫妻の証言が実現しないまま、信子には「時効」が宣告され、夫の醇浩には、「却下(裁判として成立するほどの証拠や信頼性がない訴訟に対する措置)」が言い渡されて終結した。しかし、創価学会はこの関連記事を26回にわたって掲載した週刊新潮を提訴もせず、池田名誉会長の「出廷を阻止すること」に成功した。この手記に関する記事が自民党機関誌の自由新報でも掲載されたため、自民党と公明党の接近が計られる中、時の内閣総理大臣・橋本龍太郎が謝罪を行う事態にまで発展した。


title: 門田隆将

text: 2010年8月に出版した日本航空123便墜落事故を扱った『風にそよぐ墓標―父と息子の日航機墜落事故』に登場する77歳の女性遺族が自分の提供した手記（1996年出版）が「記述に利用されるとは思わなかった」として著作権侵害で門田と発行元の集英社を提訴。遺族側は合計26か所の盗用がおこなわれたと主張し、「承諾を得て参考にした。盗用ではない」とする門田側の主張にも「承諾していない」と反論している。


title: 門田隆将

text: 2013年3月14日、一審の東京地裁は著作権侵害を認定し、出版差し止めと書籍の廃棄、慰謝料など約58万円の支払いを命じた。門田は「本人に確認取材し、参考文献としても明記した。あきれた判決だ」と判決を非難し、即日控訴。2013年9月30日、二審の知財高裁も一審判決を支持し、控訴を退けた。門田は上告の意向を示す一方、「記憶の薄れていた本人が自ら提供してきた手記をもとに長時間にわたって本人に記憶を喚起してもらいながら取材し、その上で記述した内容が著作権侵害になるなら、もはや日本でノンフィクションは成り立たない」、「日本の官僚裁判官は、小説とノンフィクションの違いも理解できないのだろうか」と反発。この問題を扱った『新版 裁判官が日本を滅ぼす』を2013年に出版した。2015年5月14日、最高裁は門田の上告を棄却。著作権侵害を認め、二審判決が確定した。門田は同日、自身のブログを更新し、「これが司法の限界。私の姿勢や手法はこれからも変わらない」と宣言した。


title: 門田隆将

text: 2021年10月、立憲民主党の小西洋之と杉尾秀哉がインターネット上で虚偽情報を流されて名誉を毀損されたとして匿名TwitterアカウントDappiを提訴したが、Dappiの該当ツイートは門田隆将が産経新聞に寄稿した記事の写真が添付されて投稿されたとみられ、それを要約したような形式になっていた。BuzzFeed Japanによると、両議員は門田にも訴訟を起こし、2022年10月9日に東京地裁は名誉棄損のため計220万円の賠償の判決を下した。


title: KAN

text: 1962年（昭和37年）9月24日、福岡県福岡市に2人兄弟の次男として生まれる。1967年（昭和42年）、東田島カトリック幼稚園に入園。翌年に福岡市天神のヤマハ音楽教室に入室し、ピアノのレッスンを受ける。


title: KAN

text: 1969年（昭和44年）、福岡市立田島小学校（現：笹丘小学校）に入学。福岡市唐人町のピアノ講師・中村順子に師事し、クラシックピアノを習い始める。講師宅で週1回のピアノレッスンに加え、毎週日曜日に田島バプテスト教会に通い賛美歌を歌う日々を過ごす。団地住まいにも拘らず、ピアノを2台設置するなど、両親（特に母親）の音大への進学は期待が高まっていた。1972年、4年生のときに福岡市団地対抗少年野球連盟のチームに入団、1974年、6年生でレギュラーに昇格、副キャプテンを兼任した。また、学内唯一の長髪、赤いベルボトムジーンズ、オーバーオールを着こなすなど、ファッションリーダーとしても生徒間で注目を集め、福岡の老舗デパート「岩田屋」のランドセルのテレビCMおよび広告にモデルとして出演。


title: KAN

text: 1975年（昭和50年）、福岡市立友泉中学校に入学。独学でギターを弾き始め、ビートルズをコピーする。1976年、中学2年生の秋に、高校受験を理由にクラシックピアノを辞めるが、1977年、3年生の年にビートルズのコピーバンドを結成（バンド名はミートルズ）。この時に録音した音源はまだ残っており、大阪でのFM番組で放送されたこともある。KANとともにこの当時の番組に出演していたトータス松本はその音源を聴いて、中学生レベルとは思えない完成度・熱き思いに大きな衝撃と感銘を受けたという（その場ではKANに告げられずにいたが、10年程経過して再会した時にその時の感想を伝えた）。なお、2010年4月30日のNHKのFM番組（ジャパニーズ・ゴールデンポップス）において「いつか、ちゃんと（その音源を世に）出そうと思っている。」とKAN本人が発言している。


title: KAN

text: 1978年（昭和53年）、福岡県立城南高等学校に入学。水泳部に所属。同級部員から借りたビリー・ジョエルのアルバム『ニューヨーク52番街』に衝撃を受け、ピアノロックに目覚める（KANはこのLPを本来の所有者に返却するのを忘れ、29年間所持していた。後に返却）。


title: KAN

text: 1981年（昭和56年）、法政大学社会学部に入学。ピアノを買うために大学にはほとんど行かず、銀座のレストランや六本木のディスコ「玉椿」でのアルバイトに明け暮れる（そのため1982年、2年生の時に留年）。1983年に福岡県立城南高等学校水泳部の先輩らが所属していたフュージョン系バンド「アネット」に、“自分のオリジナル曲をやること”を条件に加入


title: KAN

text: 1986年（昭和61年）にライトリンクスコーポレーション（1988年にアップフロントエージェンシー（現：アップフロントプロモーション）に吸収合併）と契約。同年、大林宣彦監督作品『日本殉情伝 おかしなふたり ものくるほしきひとびとの群』の音楽を担当（大林宣彦とは後に「大連・尾道友港都市博覧会」での上演作品、およびKANのセカンドシングル「BRACKET」のMVでもコンビを組んでいる）。


title: KAN

text: 1990年（平成2年）、アルバム「野球選手が夢だった。」の収録曲「愛は勝つ」が『クイズおもしろTV』エンディング曲に採用（同番組に起用されたことはあまり話題にならずヒットに繋がらなかった）。1991年（平成3年）1月、フジテレビ系『邦ちゃんのやまだかつてないテレビ』の第三期エンディングテーマに用いられ、大ヒット。シングルは200万枚を超えるセールスとなり、オリコンチャートイン52週のロングヒットを記録する。


title: KAN

text: 1991年（平成3年）「愛は勝つ」が第33回日本レコード大賞（ポップス・ロック部門）を受賞。また、第42回NHK紅白歌合戦にも出場。モーツァルト没後200周年の年であったこともあり、モーツァルトを連想させるかつら&扮装で熱唱）。また同年2月、やまだかつてないWinkに作曲提供した「さよならだけどさよならじゃない」（作詞・山田邦子）もヒット、卒業ソングの定番曲ともなった。同年、第29回ゴールデン・アロー賞音楽賞を受賞。


title: KAN

text: 1997年（平成9年）のコンサートツアー「LA TOUR DOMESTICA DEL DECIMO ANNIVERSARIO DAL TREDICI SETTEMBRE PASSANDO IL MIO COMPLEANNO AL OTTO NOVEMBRE」で共演したバイオリニストの早稲田桜子と、1999年4月に結婚。


title: KAN

text: 2002年（平成14年）2月、「フランス人になりたい」の夢に近づくため、住居をフランス・パリに移す。また、クラシックピアノを基礎から勉強し直すため、エコール・ノルマル・ドゥ・ミュジーク・ドゥ・パリのピアノ科（ノンプロフェッショネル）第2ディヴィジョンに中途入学。翌年6月に同科第3ディヴィジョンを修了。


title: KAN

text: 2006年（平成18年）2月22日、4年5ヶ月振りのシングル『カレーライス』を発表。同年5月、初の上海ライブを新天地ARKにて行う。同年8月30日に5年振りのアルバム『遥かなるまわり道の向こうで』を発表。


title: KAN

text: 2010年（平成22年）2月10日、シングル『よければ一緒に』を発表し、同年3月10日、アルバム『カンチガイもハナハダしい私の人生』を発表。このアルバムにて、尊敬するアーティストであるASKAとの初コラボレーション作品『予定どおりに偶然に (with ASKA)』を発表。


title: KAN

text: 2010年10月、オリジナル・アルバムのうち廃盤となっていた「テレビの中に」から「KREMLINMAN」の12枚を「THE RESTORATION SERIES」と銘打ち、リマスタリングのうえ再発売した。


title: KAN

text: 2011年（平成23年）11月、ロシア・モスクワでのイベント【J-FEST 2011】Фестиваль японской современной культуры（日本の現代文化フェスティバル）へ出演。


title: KAN

text: KANの本名「和（かん）」は、父親の木村満（きむらみつる）が命名した。父はRKB毎日放送の番組プロデューサーとして音楽関係の業務を担当し、学校の校歌の作曲やアルバイトで博多どんたくの音楽アレンジも行う程の音楽家でもあった。その父親は子供を3人欲しており、「創作を行うことにより（世の中の人に）平和を与えるという行動を実践する」という考えの下、第1子を「索（さく）」、第2子を「和」、第3子を「践」と名付けるつもりでいた（結果として兄弟は2人止まり）。しかし、なぜ「和」を「かん」と読ませたのかはKAN本人も知らされておらず、父親は1990年に逝去したため、真相は謎のままとなった。


title: KAN

text: KAN自身は、本来は本名でのデビューを希望していたが、前述の通り「和」を「かん」と読ませることは稀であるため読み間違えられやすいと懸念され、また読み方に関する質問にその都度回答することが面倒だと思ったために大文字でローマ字読みの芸名となった。なお、2005年5月に開設したオフィシャルサイトのURLは「www.kimuraKAN.com」（きむらかんドットコム）である。開設時に通信販売限定で発売された弾き語りCD『何の変哲もない Love Songs』は、通常の音楽活動と区別するため「木村和」名義にしている。


title: KAN

text: ASKAとの共作である「予定どおりに偶然に」以外の発表した楽曲はKAN自身が作曲している。他人が書いた詞にメロディーを乗せたものが原曲となった「きみを想う夜」など例外もあるものの、ほとんどの場合、曲が先で、詞は後で書くというスタイルである。


title: KAN

text: 主に70年代から80年代にかけての洋楽に影響を受けており、特に後期のビートルズ、ジョン・レノンやポール・マッカートニーのソロ作品、ビリー・ジョエル、スティーヴィー・ワンダー等から強く影響を受けている。メロディーやアレンジから彼らの音楽性を独自に研究し、それらの要素を自身の楽曲に積極的に取り入れている。また、楽曲的にスタイルを模倣した作品（パロディ）も存在する。基本的にピアノをフィーチュアした楽曲が多いが、ロックンロール、ソウル、ファンク、ジャズ、ダンスビート、ラップも取り入れるなど、取り扱うジャンルは無節操。


title: KAN

text: 作曲とアレンジは切り離せない一つの作業という考えから、自ら作成したデモテープのアレンジを、レコーディングの際に大幅に変更されることを嫌う。そのため、レコーディング現場でスタッフと喧嘩になることもあった。そうした中で、1990年発表の5thアルバム『野球選手が夢だった。』から共同アレンジャーとして参加している小林信吾には最も信頼を置いており、このアルバム以降はほとんどが小林との共同アレンジか、KANの単独アレンジのどちらかとなっている。


title: KAN

text: リズムアレンジだけでなく、ストリングスやホーンの譜面も自ら書くことが多く、その際に4小節と同じフレーズを繰り返さないというこだわりも見せている。2009年2月に出演したNHK-BS2『あなたの街で 夢コンサート』では、「愛は勝つ」のフルオーケストラアレンジを初めて自ら行い、東京フィルハーモニー交響楽団と演奏した。


title: KAN

text: デビュー前はほとんど洋楽しか聴いていなかったため、作詞に関しては影響を受けた邦楽ミュージシャンがおらず、アマチュア時代から1987年のデビュー当初までは自ら詞を書くことは少なかった。本格的に作詞をするようになったのは10曲中8曲を作詞した1988年発表の3rdアルバム『GIRL TO LOVE』からであり、1989年発表の4thアルバム『HAPPY TITLE−幸福選手権−』以降は全て作詞している。詞を書くペースは遅く、曲ができてから詞が完成するのに数年以上かかる場合も多い。リズムトラックまでレコーディングを済ませておきながら、詞が完成せずにアルバムへの収録が持ち越しになることもある。


title: KAN

text: バンドライブにおいては、コントや寸劇、ダンス等、様々なパフォーマンスが盛り込まれ、KAN自身はこれらを「音楽ギャグエンターテイメントショー」と呼んでいる。例外的に1997年のツアー「LA TOUR DOMESTICA DEL DECIMO ANNIVERSARIO〜」と、2001年のツアー「2001年宇宙の家」においては、ライブパフォーマンス自体にギャグを盛り込まない真面目なツアーとして開催された。ツアーメンバーのバンド名は「ヤン嶋田とニューブリーフ」。ただし、2006年以降のツアーではこのバンド名は使用されていない。


title: KAN

text: フランスから帰国した翌年の2005年、初の単身弾き語りツアー「弾き語りばったり#1」を敢行した。以後、「#2」（2005年）、「#3」（2006年）、「#5」（2007年）、「#7」（2008年）、「#11」（2009年）、「#13」（2010年）、「#17」（2012年）、「#19」（2014年）と、バンドライブを定期的に開催している。なお、ツアータイトルの『#（ナンバー）』は、KANが好む素数でカウントしている（#1を除く）。


title: KAN

text: 2009年のバンドライブツアー「じゃあ、スイスの首都は?」より、ハードディスク音源との同期演奏を一切廃止した。これについてKANは、「弾き語りツアーをやってきたことで、5人もいれば何でもできると思うようになった」と語っている。


title: KAN

text: 1988年、オフステーション内にファンクラブ『Spunky Club』が設立。1992年にファンクラブ事務所がアップフロントインターナショナルへ移動したことに伴い名称も『北青山イメージ開発』に変更。2002年2月、KANがフランスに移住したのを期に『北青山イメージ開発』は解散したが、帰国後、2005年9月に『北青山イメージ開発』の内容を受け継いだ有料サイト『北青山イメージ再開発』をオフィシャルサイト内に開設した。


title: KAN

text: 幼少期の正月に父親の会社の同僚宅に家族で出向いた際、その隣の家に住む「年上の少年」と遊んだという。その「年上の少年」はASKAであり、この時にKANとASKAは初めての出会いをしている。しかしながら、ASKAは1990年代になって、隣の家の婦人（KANの父親の同僚の夫人）から教えてもらうまで、その時に出会った「お坊ちゃま風の幼児」がKANであることを知らずにいた。


title: KAN

text: モーニング娘。らアイドル集団・ハロー!プロジェクトのメンバーは事務所の後輩にあたるが、彼女らには「事務所の先輩」ではなく「事務所の友だち」「事務所の仲間」と呼ぶように申し入れている。これは「事務所の先輩」は（同じアップフロント系列所属の）堀内孝雄や因幡晃らのような「おじさん」を指すとの考えがあり、「おじさん」の仲間に入れられたくないというKANの思いによるものである。


title: KAN

text: 1989年には、直枝政太郎（カーネーション）、風祭東（オールウェイズ）、清水淳らと「BAD LOOKS」を結成し、同年11月18日に大阪つかしんテントインにこけら落としとして出演。メンバー名義はベネット（＝KAN、サイドギター）、モーリス（＝直枝政太郎、リードギター）、トーマス（＝風祭東、ベース）、スウィング・スター（＝清水淳、ドラムス）。「BAD LOOKS」はメンバー全員がかつらやサイズの合わないスーツを着用し、初期のビートルズを意識した演奏を展開。以後、1996年11月17日にSTVホール「LOVE & LIVE '96」、1998年7月26日に万博もみじ川芝生広場「MEET THE WORLD BEAT '98」、同年7月31日にSTVホール「STV夏まつりLIVE SPECIAL」にも出演。1996年はリードギターに２代目モーリス（本田清巳）、ベースにグレコ（西嶋正巳）と、メンバーを変更。1998年には初代モーリスこと直枝政太郎が復帰した。また、1998年にはオリジナル曲「BAD LOOKSのテーマ」をスタジオ録音し（ラジオでのオンエアのみで未発表）、プロモーションビデオも制作。


title: KAN

text: 1998年にはツアーメンバーでハイビジュアル系バンド「Bon Marché」（ボン・マルシェ）を結成し、ライブハウスツアー「23NIGHTS」のセルフオープニングアクトとして出演。ファッション・音楽ともにビジュアル系を意識した派手なパフォーマンスを披露した。メンバー名義はVeau（KAN、ボーカル）、Porc（中野豊、ギター）、Mega（西嶋正巳、ベース）、Volaille（清水淳、ドラムス）、Algue（矢代恒彦、キーボード）。オープニングではオリジナル曲「女神 −VENUS−」「天使 −ANGEL−」「迷宮 −LABYRINTH−」の3曲を披露。これら3曲はスタジオ録音され、「女神 −VENUS−」はKANのシングル「Happy Time Happy Song」のカップリングに、「天使 −ANGEL−」と「迷宮 −LABYRINTH−」は次作のシングル「今年もこうして二人でクリスマスを祝う」のカップリングに収録された。


title: KAN

text: 1999年には、同じ事務所に所属していたスターダスト・レビュー、森高千里、east cloud、Something ELse、Chére、Temiyanらと「Pacific Heaven Club Band」を結成し、“さい帯血バンク支援コンサート”を名古屋・横浜・大阪で敢行。このためのオリジナル曲「Pacific Heaven Club Bandのテーマ」を書き下ろした（詞は大西さちこ、Chéreとの共作）。翌年2000年には谷村有美（1999年はゲスト出演）、相田翔子、田村直美が加わり（森高千里は活動休止のため脱退）、大阪・渋谷・名古屋にて再びコンサートが行われた。1999年の横浜アリーナ公演と、2000年の国立代々木競技場第一体育館公演はビデオ化され、出演アーティストのファンクラブ会員限定商品として発売された。


title: KAN

text: 2006年には桜井和寿 (Mr.Children) とユニット「パイロットとスチュワーデス」を結成。KANがチーフパーサー、桜井が機長に扮し、ZEPP TOKYOおよびZEPP OSAKAで開催されたLuckyRaccoonのライブイベント「Lucky Raccoon Night Vol.1」（2006年11月）、「Lucky Raccoon Night Vol.2」（2008年5月）に出演した。演奏曲は主にお互いの楽曲のカバーと、唯一のオリジナル曲「弾かな語り」。


title: KAN

text: スターダストレビュー、スキマスイッチ、秦基博と結成したバンド。2010年、2017年にスペシャルライブ「星屑の隙間に木村基博」を開催。ライブタイトルはそれぞれの名前から取ったものであり、バンド名はライブタイトルを略したもの。オリジナル曲はKANが作詞・作曲した「オリジナル」。


title: KAN

text: 山崎まさよしとのユニット。2018年に3曲入りミニアルバム「Take me Follow me／記憶にございません／手をつなぎたいんだ」をリリース。このアルバムでは全楽器の演奏をKANと山崎の二人だけで行なっている。ライブではサポートメンバーとして佐橋佳幸（ギター）、鹿島達也（ベース）、河村"カースケ"智康（ドラムス）が加わる。


title: NTTコミュニケーションズ

text: NTTコミュニケーションズ（エヌ・ティ・ティ・コミュニケーションズ、）は、世界最大規模の通信事業者のひとつである日本電信電話（NTT）の長距離・国際通信事業を担う完全子会社（直接の親会社はNTTドコモ）であり、NTTグループの主要企業の一つである。


title: NTTコミュニケーションズ

text: 1997年の日本電信電話株式会社等に関する法律（NTT法）改正によるNTT再編として、旧来の日本電信電話（NTT）から分割された4社のうちの1社。新しいNTT（持株会社）の戦略子会社として、1999年7月1日営業を開始。都道府県を越えて行なわれる長距離通信事業、フリーダイヤルなどの特殊付加電話サービス事業、インターネット・サービス・プロバイダ事業（OCN）をNTTから受け継ぐとともに、国際通信事業に新規参入した。


title: NTTコミュニケーションズ

text: NTTコミュニケーションズ(以下NTTコムと表記)は、日本電信電話株式会社（持株会社）の完全子会社ながら、NTTからの分割にあたっては、NTT法が適用されない（言い換えれば特殊会社ではない）純粋民間会社としてスタートした。


title: NTTコミュニケーションズ

text: NTTコムと同時にNTTから分割された東日本電信電話（NTT東日本）・西日本電信電話（NTT西日本）の東西電話会社は、特殊会社としてある程度は縛られるものの、地域会社として従来からの多くの個人・企業の顧客を引き継ぐかたちで設立されたが、NTTコムは自由な民間会社ながら経営基盤が弱く、新規に顧客を開拓する必要が強く求められ、また場合によっては地域会社である東西NTTとの競合も予想された。このような状況から、新会社NTTコムのロゴマークはNTTグループの『ダイナミックループ』を採用しなかった。コーポレートマークは、世界の情報流通市場への挑戦者・新しいグローバルな会社をイメージし、「21世紀に向かって力強く弓を引く」「世界を繋ぐ架け橋」などの意味を持たせて、『シャイニング・アーク (Shining Arc) 』と名付けられた。NTTコム発足にあたっての一連のブランディングはランドーアソシエイツの手によるもの。


title: NTTコミュニケーションズ

text: NTTコムは、NTT→2018年にグローバル持株会社として設立されたNTT,Inc.の全額出資の完全子会社であったが、2022年1月よりNTTドコモの完全子会社となり、NTTグループにおける、長距離・モバイル通信事業はドコモグループが事実上一元管理する形となった。また、NTTレゾナントは、新たにNTTコムの子会社となってからも、ダイナミックループを引き続き使用している。NTTコムと同様にダイナミックループを使用しないNTTグループ会社としては、NTTドコモ・NTTデータ・NTTコムウェア・NTT都市開発・NTTエレクトロニクステクノ、NELクリスタル等がある。


title: NTTコミュニケーションズ

text: また今回のNTTドコモによる子会社化に伴い、NTTコムが提供する格安スマホ「OCNモバイルONE」をNTTドコモショップで販売している。このNTTコムの個人向け事業は2022年7月1日付をもって、同じくNTTドコモが子会社化したNTTレゾナントに事業移管された。


title: 小西博之

text: 和歌山県田辺市上秋津出身。和歌山県立田辺商業高等学校（現：和歌山県立神島高等学校）卒業、中京大学商学部卒業。中京大学では演劇部に所属し、ステージ付き大教室での稽古中にジャンプして着地した際にステージを踏み抜いたという逸話が残っている。


title: 小西博之

text: デビューは、中京大学在学中に出演した中京テレビのローカルバラエティ番組『ジョークドキュメントBBS放送局』で、理科教育番組のパロディコーナーの先生役だった。その人気ぶりは、当地で放送された、紳士服販売「名紳」のCMでそのまたパロディが作られるほどだった。


title: 小西博之

text: この活躍でその後、TBS系列で放送されたバラエティ番組『欽ちゃんの週刊欽曜日』のレギュラーとして抜擢され、「欽ちゃんファミリー」の一員として人気を博す。同番組内でレギュラーの清水由貴子と『銀座の雨の物語』をデュエットしヒットする。


title: 小西博之

text: 2004年の夏ごろから血尿が出るようになり、年末に精密検査を受診したところ、全身に転移する恐れのある腎臓癌が発見された。翌年の2月、リンパを切除するなどの大手術を行い、現在は仕事を行えるまで回復しており、東京サイクリング協会主催の「東京シティサイクリング」にも毎年ゲストとして参加している。がん闘病からの復帰後は、その経験を語る講演活動を各地で行っている。


title: 小西博之

text: 『ウルトラギャラクシー大怪獣バトル』では若くして亡くなった友人の円谷浩に捧げる意味で自分の役名を日向浩に変更してもらった。また8歳のころ『ウルトラマン』を視聴し「僕も地球防衛組織の隊員になりたい」と思っていたため、隊員の役柄を演じる事が出来たのは嬉しいものであったという。小西は以前『ウルトラマンティガ THE FINAL ODYSSEY』のナグモ役で『ウルトラシリーズ』に出演経験がありナグモも隊員の役柄である。『烈車戦隊トッキュウジャー』に刑事役でゲスト出演した際にボス（日向浩）のパロディが行われた。


title: 小西博之

text: 1988年に結婚、2人の男児をもうけるも1998年に別居。2002年ごろから養育費及び慰謝料の支払いを条件として夫人側が離婚調停を申し立てた。上記の手術などの関係もあり手続きが滞ったが、2006年年明けに離婚が成立した。慰謝料の支払いはなかったが、養育費は継続して支払われているという。


title: 小西博之

text: 2009年4月、小西と同じ「欽ちゃんファミリー」の一員だった清水由貴子が49歳で自殺。清水の突然の訃報に、当初小西は「自殺で死ぬなんて、僕は一生ユッコ（由貴子）を許さない。天国なんかに絶対に行かせない。冥福も祈らない。僕が引き戻してやるから」と激しい口調で語り、涙に暮れた。それから6年経った2015年、彼女の墓を初めて訪れた小西は、それまで清水に言えなかった想いを懺悔しつつ「僕はユッコちゃんに助けられたけど、僕はユッコちゃんを助けられなかった。それが悔しくて…」「もっと話を聞いてあげればよかった。ごめんな」と、改めて清水に対し泣き崩れながら謝罪している。


title: およげ!たいやきくん

text: 作詞は高田ひろお、作曲・編曲は佐瀬寿一、ディレクターは小島豊美。子門真人が歌ったバージョンは、2021年3月現在、日本でレコード売り上げ枚数が最も多いシングル盤（フィジカル・シングル）とされている。本項では、この曲も収録された同名のLPも扱う。


title: およげ!たいやきくん

text: オリジナル盤シングルジャケットのキャラクターデザイナーは「バボちゃん」などを手がけた田島司。アニメキャラクターの「たいやきおじさん」のモデルは売り上げ世界一を誇るたい焼き店「浪花家総本店」会長の神戸守一（2010年5月5日、満86歳で死去）といわれる。歌詞のモデルも浪花家総本店と主張されることがあるが、作詞者の高田ひろおは、練馬駅近くで見かけたたいやきから歌詞を思いついたと証言している。


title: およげ!たいやきくん

text: オリジナル盤シングルのB面（LPのB面1曲目）は、なぎら健壱（なぎらけんいち名義）の「いっぽんでもニンジン」（作詞：前田利博、作曲・編曲：佐瀬寿一）であった。数え歌で、無理問答の連鎖のような歌詞。オリジナル盤シングルは両面ジャケットのため、両A面という見方もでき、こちらも売上げに一役買った。本シングルの発売以前に、1975年にキングレコードから発売されたLP『ひらけ!ポンキッキ』（SKM(H)2229）で三浦けんいちの歌で収録されている（曲名は「いっぽんでもにんじん」）。こちらでも作曲者の佐瀬寿一が編曲したことになっているが、佐瀬寿一は自身のインタビューで、SKM(H)2229収録の音源は自分の編曲したものではないと否定している。


title: およげ!たいやきくん

text: 本曲を作詞した高田は、日大を卒業したのち絵本作家のかたわら『ひらけ!ポンキッキ』の楽曲を手掛けていた。あるとき、練馬駅の商店街の居酒屋で友人と一杯やったあと路地で立ち小便を始めたのだが、屋台のたい焼き売りからそれを咎められた瞬間、故郷の釧路の思い出がフラッシュバックした。それは凍てつく寒さの中、銭湯の帰り道に湯冷めしないようたい焼きを腹に当てて温めながら帰った記憶だった。そしてなぜか、当時「鍵っ子」と呼ばれた寂しげな子供たちの姿がそのたい焼きに重なって見えた。「子供たちに遊び心と冒険心を伝えたい」「たい焼きを七つの海で自由に泳がせたら面白い」と思い立ち、高田は児童小説を書き始めた。『ポンキッキ』のスタッフはその話を面白がり、「ぜひ歌にして」と頼まれ生まれたのが本曲である。


title: およげ!たいやきくん

text: オリジナルのシングル盤はキャニオン・レコード（現・ポニーキャニオン）から市販された『ひらけ!ポンキッキ』のレコードの第2弾である。第1弾として発売されたシングル盤「たべちゃうぞ」が売れず、当初はリリースする予定もなかったことからレコード発売の企画はなかなか通らなかったといい、社内からの期待値も低かったという。


title: およげ!たいやきくん

text: この曲は当初、生田敬太郎が『ひらけ!ポンキッキ』の番組内で歌っていた。だが、上述の通りレコード発売予定がなかったことから生田がテイチク（現・テイチクエンタテインメント）と専属契約を結んでしまい、キャニオン・レコードからの発売ができなくなったため、生田の歌での放送は11月27日を最後に終了、12月9日から子門真人へ交代して放送を再開した。


title: およげ!たいやきくん

text: シングル盤は、発売前の予約だけで30万枚（35万枚とも）に達した。発売当日に10万枚が完売し、12月31日までの1週間で30万枚が完売、翌年1月6日には店頭出荷枚数が100万枚を突破し、1月7日に東洋化成の福島工場で150万枚目のレコードをプレスし、その現場に子門真人が立ち会った。1月10日時点で出荷枚数150万枚・予約待ち50万枚。2月16日には、キャニオン・レコードが『およげ!たいやきくん』の370万枚達成を発表する記者会見を行った。


title: およげ!たいやきくん

text: オリコン史上初のシングルチャート初登場1位・11週連続1位を記録し、現在までにオリコン調べで450万枚以上（オリコンにカウントされない売り上げを含めると、実際は500万枚以上ともいわれる）のレコード・CDを売り上げている。1998年7月13日付のオリコンチャートでGLAYのベスト・アルバム『REVIEW-BEST OF GLAY』に破られるまでは、シングル・アルバムを含めたオリコン史上最大の売上作品となっていた。ただし、オリコン調べにおけるシングル盤としての売上記録は保持したままとなっており、これは2016年12月現在も破られていない。『不二家歌謡ベストテン』では1976年1月18日から13週連続1位となり、この記録は番組終了まで破られなかった。


title: およげ!たいやきくん

text: レコード発売前にオリコン社長であった小池聡行はTBSぎんざNOW!の番組内で「およげ！たいやきくん を知ってる人居ますか？」と聞き数人しか手を挙げなかったが「発売されたら1位どころか史上最高の売り上げになりますよ」と言いスタジオが大騒ぎになった。


title: およげ!たいやきくん

text: 同名のLP（キャニオン E-1025）も1976年2月10日に発売され、オリコンチャート6週連続1位、売上50万枚を記録し、「THE BEST OF DETECTIVE CONAN 〜名探偵コナン テーマ曲集〜」に更新されるまでは、アニメ・子供番組のコンピレーションアルバム売上記録歴代1位であった。


title: およげ!たいやきくん

text: 2005年にはこの曲の主人公である「たいやきくん」をかたどった変形アナログレコード（シェイプレコード）として再発された（アナログコーポレーション ACSV-001）。これはオリジナル盤シングル同様「いっぽんでもニンジン」をB面としている。


title: およげ!たいやきくん

text: 2008年、「日本で最も売れたシングル曲」（当時）として『ギネス世界記録2009』への掲載が決定する。既にCD発売の問い合わせが殺到していたこともあり、2008年3月5日に『ギネス世界記録』掲載記念としてオリジナル盤シングル同様「いっぽんでもニンジン」をB面にしたマキシシングル（ポニーキャニオン　PCCG-00888）を発売した。同CDには『ひらけ!ポンキッキ』で放送された同曲のアニメ映像を収めたDVDが付属する。2008年版のDVD付きCDは約5万枚、携帯電話・パソコンの音楽配信では約5万ダウンロードを売り上げた。


title: およげ!たいやきくん

text: ヒットの要因としては情緒に訴えかけるメロディや、シングル付属の塗り絵を求めて買われたという意見がある。また明確に裏付ける資料はないが、成人層にアピールした以下のような理由がヒット当時から逸話として語られることがある。


title: およげ!たいやきくん

text: なお、子ども調査研究所が「およげ!たいやきくん」のブームについて調査した結果によると、幼児・小学校低学年の子供とその（若い）父親からブームの火がついたとされ、レコードを購入した父親の意見は「子供が欲しがったし、親も興味があった」「子供が喜びそうなので」といったものが大半を占めたという。


title: およげ!たいやきくん

text: シングルの印税は子門・なぎら共に買い取り契約だったため、売上げに応じた歌唱印税は支払われず、子門は5万円、なぎらは3万円の吹込料の支払いにとどまった。吹き込み当時、アルバイトで曲を吹き込んだ子門はこの曲がメガヒットになるとは思わなかった。子門には後にヒット記念としてレコード会社から100万円と白いギターが1本贈られたとされる。


title: およげ!たいやきくん

text: また、品川税務署でレコード発売の5日前に区分として童謡の指導を受けており物品税（1989年4月1日に廃止）を申告していなかったが、「成人層に脱サラの歌として売れた」ことにより物品税法上、課税対象の歌謡曲扱いか、非課税の童謡扱いかで騒動になった。しかし、1976年2月23日に、国税庁国税局により童謡であるとの正式判断が出されたため、物品税は免除された。


title: およげ!たいやきくん

text: このため、著作権印税を除いた売上（卸価格）の多くは、キャニオン・レコード（発売元）、フジポニー（原盤制作）、フジ音楽出版（現・フジパシフィックミュージック）（音楽出版社）の3社の利益となり、キャニオン・レコードが「およげ!たいやきくん」のヒット後に建てた新社屋（後にニッポン放送グループだった一口坂スタジオが、2012年3月の会社清算まで使用していた）は「たいやきビル」の異名を取っている。これに関してもなぎらは「あの玄関は俺（に本来回ってくるはず）の印税で建てた」とネタにしている。


title: およげ!たいやきくん

text: 他には、たい焼き屋に行列ができる、たい焼き用の鉄板が売れるなどの社会的影響があった。また、各種キャラクター商品も発売された。中にスポンジが入ったたいやきくんの塩ビ（ソフビ）人形は大ヒットし、子供だけではなく大人にも売れた。1976年2月20日、サンケイ新聞出版局は絵本『およげ!たいやきくん』を刊行し、初版5万部、累計では公称30万部以上を発行した。一部の地域では曲にちなみ学校給食にたい焼きを出すところも現れた（但し歌詞のように鉄板で焼いたものではなく揚げ物や冷凍食品であったりもした）。


title: およげ!たいやきくん

text: 木村拓哉は、『およげ!たいやきくん』のブームでたい焼きの売り上げが伸びているという記事が「サンケイ新聞」夕刊に掲載された際に、駄菓子屋の前でたい焼きを受け取る少年としてその写真が紙面に載ったエピソードがある。


title: およげ!たいやきくん

text: 千葉県の銚子電気鉄道では、この曲のヒットにあやかって1976年2月10日から観音駅で、たい焼きの販売を始めたところ大ヒットとなり、人気商品になっている。観音駅のたい焼き屋は施設の老朽化などにより2017年3月末をもって閉店し、同年6月24日に犬吠駅で販売を再開した。


title: およげ!たいやきくん

text: 1976年、現ピーター・ブルック・カンパニー土取利行と当時東京芸大大学院生だった坂本龍一は、竹田賢一のプロデュースの元、限定500枚のレコードを制作するが「およげ!たいやきくん」のヒットによりプレス工場（東洋化成）の生産が追いつかず、リリースが半年遅れた。坂本龍一の幻の1stレコーディング作として後に発掘され『ディスアポイントメント - ハテルマ』というタイトルで2005年にCD化されている。


title: およげ!たいやきくん

text: 小島豊美によると、「およげ!たいやきくん」は莫大なプレスオーダーをかけたため、当時のキャニオン営業部長の津澤正次の尽力で、東洋化成だけではなく同業他社のCBS・ソニー大井川工場（現・ソニー・ミュージックソリューションズ 大井川プロダクションセンター）などにまで協力を仰いで追加プレスを依頼したという。関東（東日本）と関西（西日本）でブームのピーク時期がずれたおかげで、ほぼ完売することができたと語っている。


title: およげ!たいやきくん

text: 子門の歌でレコードが大ヒットした後、一時期、生田は「およげ!たいやきくん」に関するインタビューには一切応じなくなったという。生田はテイチクとの専属契約を解いた後の1978年に『ひらけ!ポンキッキ』で「おとなもなやみがあるんだな」を歌っている。さらに時を経た2011年2月14日には、生田による「およげ!たいやきくん」の再録音マキシシングルが発売された。


title: およげ!たいやきくん

text: また、レコーディングは行われなかったが、ザ・ベンチャーズが1976年の来日時にステージで披露している。当時はキーボードの他に女性ボーカリストが二人ツアーに同行しており、ヴォーカルナンバーとして披露されていた。


title: 甲斐バンド

text: 甲斐バンド（かいバンド）は、日本のロックバンド。1974年、シングル『バス通り』でデビュー。1986年に解散。1996年に期間限定で再結成。さらに1999年、活動を再開する。2007年12月12日、紙ジャケット仕様CDでのアルバム復刻とベスト・アルバムの発売を記念して、一夜限りのプレミアム・ライブが行われた。


title: 甲斐バンド

text: 甲斐バンドは再結成と解散・活動休止が多く繰り返されている。中には公言せずにいつの間にか活動休止になっている場合もあり、はっきり"解散"と公言したのは事実上、最初の解散と2008年～2009年にかけて行われたファイナルツアー後の2回である。


title: 甲斐バンド

text: 1982年、東京の品川プリンスホテル・ゴールドホールの会場を貸し切りにして、約6000人を動員した日本初のスタンディングコンサートも行い、音楽誌の読者アンケートでも佐野元春、浜田省吾とならんで圧倒的な支持を受けている。


title: 甲斐バンド

text: 2008年秋からは、「BEATNIK TOUR 2001」以来7年ぶりとなるツアーを「最後の全国ツアー」と銘打って行い、2009年2月7日の日本武道館ライブを最後に、再び活動を停止した。しかし5か月後に、5度目の再結成と35周年記念ツアーの開催を発表した。


title: 甲斐バンド

text: 2019年に45周年ツアーを行い、2020年7月12日に締めくくりとなる野外ライブ『KAI BAND 45th Anniversary FINAL 100万＄ナイトin横浜赤レンガ倉庫』を予定していたが、コロナ禍の影響で2021年7月10日に延期された。野外ライブは2016年の『THE BIG GIG AGAIN 2016』以来となった。


title: 政宗くんのリベンジ

text: 『政宗くんのリベンジ』（まさむねくんのリベンジ、英題："Masamune-kun's Revenge"）は、原作：竹岡葉月、漫画：Tivによる日本の漫画。『月刊ComicREX』（一迅社刊）にて2012年12月号から2018年8月号まで連載。その後、本編後の物語を取り扱った『政宗くんのリベンジ after school』（まさむねくんのリベンジ アフタースクール）が2018年11月号から2019年3月号まで短期集中連載された。


title: 政宗くんのリベンジ

text: 8年前、過保護太りしていて苛められっ子だった早瀬政宗は、自分に「豚足」というあだ名を付けて振った令嬢安達垣愛姫に復讐すべく、過酷なダイエットと筋力トレーニングにより激痩せしてイケメンへと生まれ変わり、苗字まで祖父のものに変え真壁政宗として故郷へと帰ってくる。


title: 政宗くんのリベンジ

text: 文武両道・容姿端麗・明朗闊達という三拍子揃った別人になった政宗は、愛姫を惚れさせたうえで「最高の形で捨てる」という「デッド・オア・ラブ作戦」を決行する。しかし、愛姫の付き人である小岩井吉乃に幼少の頃の「豚足」であることが知られてしまい、計画は破綻するかに思えたが、愛姫への復讐に協力してもらえることになる。


title: 政宗くんのリベンジ

text: その後、政宗を慕っている病弱の令嬢でノーパンの京娘・藤ノ宮寧子が転校してくるが、政宗は愛姫への復讐を完遂させるために寧子を振る。さらに、愛姫の許婚でありマサムネと偽って愛姫に近づく、ポッチャリ系の男子（?）雅宗兼次が転校してくる。


title: 政宗くんのリベンジ

text: 2016年6月にテレビアニメ化が発表され、2017年1月より3月までTOKYO MXほかにて第1期が放送された。AT-X版ではオリジナルエンディングと、大橋彩香・水瀬いのり・田所あずさが出演する番組『本物のお嬢様は誰だ?!お嬢様格付けチェック』を放送。2018年には新作OADが発売された。


title: 政宗くんのリベンジ

text: 2022年4月2日には第2期『政宗くんのリベンジR』の制作が発表された。2023年春より放送予定。第2期では原作の後半に相当する第1期の続きのエピソードが展開される。キャラクターの感情や心理描写に重点が置かれるほか、第1期との差別化として回想シーンは新規で書き下ろされる。発表前日にはエイプリルフールにちなんで”第3期”制作決定を報じるイラストが掲載された。第1期放送当時は原作が未完だったこともあって続編制作を即座に判断することはできなかったが、放送後も配信や海外、原作の反響が良かったため、第1期から5年経過してから制作を決めるに至った。


title: 政宗くんのリベンジ

text: 『ラジオ「政宗くんのリベンジ」〜あやか・いのりのラジオは豚足の始まり〜』は、2016年12月26日から2017年4月3日まで音泉にて毎週月曜に配信された番組。パーソナリティは安達垣愛姫役の大橋彩香と小岩井吉乃役の水瀬いのり。DJCDは1枚。


title: 淳仁天皇

text: 淳仁天皇（じゅんにんてんのう、733年〈天平5年〉- 765年11月10日〈天平神護元年10月23日〉）は、日本の第47代天皇（在位:758年9月7日〈天平宝字2年8月1日〉- 764年11月6日〈天平宝字8年10月9日〉）。


title: 淳仁天皇

text: 漢風諡号は明治時代になってから付けられたもので、古文書では廃帝（はいたい）または淡路廃帝（あわじはいてい、あわじはいたい）と呼ばれるが、歴代に加えた史書も存在する。諱は大炊（おおい）で、これは大炊氏（蘇我氏系の御炊氏、あるいは大炊刑部）が養育したからであると考えられる。


title: 淳仁天皇

text: 756年に没した聖武天皇の遺言によって新田部親王の子の道祖王が立太子したが、天平勝宝9年3月29日（757年4月22日）に孝謙天皇によって道祖王は廃され、4日後の同年4月4日（4月26日）、光明皇后（藤原光明子）を後ろ盾にもつ藤原仲麻呂（後に恵美押勝に改名）の強い推挙により大炊王が立太子した。


title: 淳仁天皇

text: しかし践祚後も政治の実権はほとんど仲麻呂が握り、一族は恵美の2字を付け加えられるとともに仲麻呂は押勝を名乗り、専横が目立つようになる。755年に唐で安禄山の乱が発生した際には九州の警備強化にあたるが、仲麻呂が新羅討伐を強行しようとしこれを許可する（ただし後の称徳天皇＝孝謙上皇により実現しなかった）。また官位を唐風の名称に改めたり、鋳銭と出挙の権利や私印を用いる許可も与えた。天平宝字4年（760年）、仲麻呂を皇室外では初の太政大臣に任じた。同年、光明皇太后が崩御するが、仲麻呂は天皇と上皇を盾に平城宮の改築を実施し、翌天平宝字5年（761年）天皇と上皇は小治田宮や保良宮に行幸して保良宮を「北宮」とした。


title: 淳仁天皇

text: ところが、保良宮滞在中に病みがちとなった孝謙上皇は看病していた道鏡を寵愛するようになり、仲麻呂の進言により天皇がこれを諫めたところ上皇は烈火のごとく激怒し、天皇は上皇と対立するようになっていく。天平宝字6年6月3日（762年6月28日）、孝謙上皇は再び天皇大権を掌握することを目的に、「今の帝は常の祀りと小事を行え、国家の大事と賞罰は朕が行う」と宣告した。この宣告によって、政治権力が孝謙上皇のもとに移ったとする見解と、御璽を保持しつづけていた淳仁天皇が依然と権能を発揮していたとする見解があり、まだ研究者間でも確定されていない。


title: 淳仁天皇

text: また、佐藤長門は孝謙上皇と淳仁天皇の対立の本質を天武天皇皇統でも傍流（舎人親王系）の天皇を自己の「臣」とみなす上皇（『続日本紀』天平宝字8年10月壬申条）と自己を孝謙天皇の皇太子ではなく「聖武天皇乃皇太子」として即位したとみなす天皇（『続日本紀』天平宝字3年6月庚戌条）の間に発生した王統及び皇位継承に関する認識の差として捉え、たとえ仲麻呂や道鏡がいなかったとしても2人の対立は避けられなかったと指摘する。一方、木本好信も橘奈良麻呂の変の際に奈良麻呂らが光明皇太后の住む皇太后宮にある天皇の権力の象徴であった御璽と駅鈴を確保しようとしていること（『続日本紀』天平宝字元年7月庚戌条）と後述する恵美押勝の乱において孝謙上皇が淳仁天皇の住む中宮院にあった御璽と駅鈴を確保した件（『続日本紀』天平宝字8年9月乙巳条）に着目して、聖武上皇の崩御後に御璽と駅鈴を光明皇太后が保持し続け、皇太后の崩御後に淳仁天皇に引き渡されたと指摘し、光明皇太后が御璽と駅鈴を孝謙天皇（上皇）に渡さず淳仁天皇に直接渡したことは、皇太后が草壁親王系から舎人親王系への皇統の変更を認めたと評価し、反対に在位中も退位後も御璽と駅鈴を保持することが出来なかった孝謙上皇は草壁嫡流を維持するために最終的には天皇から御璽と駅鈴を「奪う」しかなかったとしている。河内祥輔は『水鏡』に記された他戸親王の年齢が正しいものであるとする立場から、天平宝字5年（761年）の他戸王（当時）の誕生によって孝謙上皇が淳仁天皇を切り捨てて聖武天皇の外孫である他戸を後継者に据えようとした（仮に孝謙上皇が道鏡を皇位に就けようとしたとしても、僧侶である道鏡は子孫が作れないため本命の即位までの中継ぎの域を出ない）としている。


title: 淳仁天皇

text: 天平宝字8年（764年）9月、上皇が山村王に命じて天皇が居住する中宮院にあった駅鈴と御璽を接収したことを契機に恵美押勝の乱が発生、天皇はこれに加担しなかったものの、仲麻呂の乱が失敗に終り天皇は最大の後見人を失った。乱に加わらなかった理由については、既に上皇側に拘束されていたからだとも、仲麻呂を見限って上皇側との和解を探っていたからだとも言われている（仲麻呂は天皇を連れ出せなかった為、やむなく塩焼王を新天皇に擁立することを企てた）。


title: 淳仁天皇

text: 乱の翌月、上皇の軍によって中宮院を包囲され、そこで上皇より「仲麻呂と関係が深かったこと」を理由に廃位を宣告され、5日後の天平宝字8年10月14日（764年11月11日）、親王の待遇をもって淡路国に流される。淳仁天皇は廃位、太上天皇は追号されず、上皇は重祚して称徳天皇となった。だが、淡路の先帝のもとに通う官人らも多くおり、また都でも先帝の復帰（重祚）を計る勢力が残っていた。このような政治動向に危機感をもった称徳天皇は、翌天平神護元年（765年）2月に現地の国守である佐伯助らに警戒の強化を命じた。この年の10月、廃帝は逃亡を図るが捕まり、翌日に院中で亡くなった。公式には病死と伝えられているが、実際には暗殺されたと推定され、葬礼が行われたことを示す記録も存在していない。敵対した称徳天皇の意向により長らく天皇の一人と認められず、廃帝または淡路廃帝と呼ばれていたが、『新唐書』日本伝では「大炊」、『宋史』日本伝では「天炊天皇」と記されて歴代に加えられている。これは10世紀に宋に渡った僧・奝然が伝えた『王年代紀』を参照したものである。


title: 淳仁天皇

text: 記録では、淡路国三原郡（現在の兵庫県南あわじ市の天王森丘とされる）に造営されたという。宝亀3年（772年）光仁天皇は僧侶60人を派遣し、斎を設けて、その魂を鎮めた。宝亀9年3月23日（778年4月24日）に山陵扱いとされた。


title: 漢民族

text: 中華人民共和国の民族識別工作では漢族と呼ばれ、中華人民共和国の人口の94%以上を占める。漢人ともいう。華僑として華人・唐人と自称することが多い。清朝の時代、人口の80％以上はどの族にも含まれていない農奴だった。支配者である満州族と被支配層の漢族のような族名は貴族と平民に降等された人々だけ持つことが許された呼称で、百姓は族という呼称を持つことができなかった。中華人民共和国が建国されて、近代化の政策が進み、苗字と族を持たなかった殆どの人口は苗字と漢族という民族名をもらうことになった。


title: 漢民族

text: 注意すべきなのは、「漢民族」という言葉が近代になって現れたことである。これまでは「漢人」と呼ばれていた。「漢民族」は近代に西洋の概念を導入して定型化した名詞で、「漢人」という言葉は古代中国ではずっと文化共同体の名称に似ていた。


title: 漢民族

text: シンガポール日本文化協会会長 顔尚強によれば、「漢民族はその昔、漢民族とは称されておらず、華夏族と称されていた。漢民族という名称は漢王朝（BC 206～AD 220）の時代から今日まで使われてきてはいるが、今でも本土の中国人は中国のことを華夏、中華文明を華夏文明と呼ぶことがある。しかし、漢民族は鮮卑やモンゴルなどの異民族や朝鮮の王朝の高句麗の侵略と和人海賊の侵略などを長い時間受けて、漢民族は異民族と混血されて形成された。学者によると、周王朝（紀元前1066年 - 256年）の創立者である武王が殷（商）王朝(紀元前16世紀 - 紀元前1066年）の末代の帝辛（紂王）を討ち取った後、中原に定住し、その一族を中国の伝説上の先聖王である神農・黄帝・堯・舜に因んで「華族」と称した。また夏王朝（紀元前21世紀 - 紀元前16世紀）の創立者の大禹の末裔が「夏族」と称されていたことから、中原に居住していた族群を「華夏族」と称するようになったと言われている。当時の彼らの文化は華夏文化あるいは華夏文明として近隣の東夷族や北狄族、西戎族、南蛮族に賞され、模倣され、ついに中国大陸の東西南北へと拡大していった。このように数千年間に渡るプロセスにより、華夏系は他の民族系を吸収したり影響されたりしながら今日の漢民族を形成してきたのである。


title: 漢民族

text: 紀元前221年、秦の始皇帝が中国を統一した。秦の支配から楚が独立し、その後、劉邦が紀元前206年西部、漢中に左遷され、漢王になった。 その後、左遷された漢中という単語を起源とし、漢を建国した。これは漢族の由来である。


title: 漢民族

text: 林惠祥は著書『中国民族史』で漢民族は華夏族を中心として東夷系、荊呉系、百越系及び東胡系、匈奴系などの民族を吸収し形成した民族であると論じている。黄河の上・中流を中心に居住していた華夏系は黄河の下流の東夷系、長江の中流の荊呉系及び珠江を中心とした百越系と融合及び統合のプロセスを通して漢民族に生まれ変わったわけである。


title: 漢民族

text: 4世紀頃から北方の鮮卑などの北方遊牧民族に華北平原を支配され（→五胡十六国時代）、この結果、中原に居住していた漢民族部は南方に移動（→客家）した。また、のちの遼や金、元や或いは後金やその後身の清などといった征服王朝期によって漢民族は非支配層に転落した。


title: 漢民族

text: 辛亥革命以前の中国（清）で、中国人口の80%は苗字も持たず、支配者である満州族と被支配民族である漢族のいずれの族にも含まれなかった平民だった。辛亥革命以後、孫文は日本を訪問し、日本の近代化による発展を見て中国を近代化しようとした。 辛亥革命以後、苗字がなかった大多数の中国人が苗字を持てるようにし、皆漢族に編入された。 それで現在、漢族が人口の大部分を成している。


title: 漢民族

text: 北魏の鮮卑族の拓跋氏によって中国北部が征服され北魏以降からは漢民族は被支配民族へと転落した。五胡十六国時代から始まった異民族の大移動と拡張によって、征服された漢民族は抵抗をやめ異民族に忠誠を誓うか華南に逃げるかの選択肢に迫られた。五胡十六国時代には異民族による漢民族男性の虐殺も頻繁にあった。鮮卑族の支配層が建国した隋と唐に非支配層であった漢民族は登用される場合はあった。以降、女真族と契丹族が中国を征服し、漢民族を支配した。異民族の奴隷になった漢民族は多く、異民族に忠誠を誓った漢民族は登用されたまた蒙古族が漢民族を征服し元を建国して、最後は満州族（女真族）が漢民族最後の王朝である明朝を滅ぼし数百年の間、漢民族を支配した。異民族の支配によって華北と華南の漢民族の遺伝子には非常に大きい違いが見られる。満州族と異民族の支配によって現在の漢民族は混血化されている。


title: 漢民族

text: ところが、清代中期以降状況が大きく変化する。領域内の平穏と安定した経済、トウモロコシやサツマイモ等の新たな農業作物によって増え続けていた人口だったが（18世紀前半には推定2億人だった人口はわずか100年後の19世紀前半にはその2倍、推定4億人を突破したとされる）、イギリスなどの政策転換による銀の流入の減少（阿片戦争参照）、18世紀後半以降の全地球単位の寒冷化（異説もある）に伴う生産力の低下、さらに、太平天国の乱などの清末の一連の反乱により支えきれなくなった。ついに、19世紀後半には人口爆発とも呼べる事態が発生、大量の漢民族の周辺地域への拡散移動が始まった。


title: 漢民族

text: 河北・山東など華北の人口は内モンゴル・満州へ移動し、華南の人口は東南アジア各地を中心に、一部は日本・朝鮮、さらにはアメリカ・オーストラリアなどに移住した。このうち、満州（現在の中国東北部）は中国内地との隣接区域であり、圧倒的な漢民族の人口圧によって事実上内地化した。例外的に、地理的に中国本土と最も地理的・文化的に近接しているはずの韓国のチャイナタウンについては、20世紀半ばから後半期にかけて衰退し、ついには消滅してしまった。理由として、朴正煕時代などの強い民族主義・反共主義政策などが挙げられるが、極めて特異な例として注目される。


title: 漢民族

text: 東南アジアなどでは華僑・華人となり、自らの居住区として各地にチャイナタウンを作り上げている。シンガポールでは華人が最多数派である。マレーシア・インドネシアでは、かつて経済の主導権を握っており、そのため現地で多数派を占めるマレー人など在来民族との摩擦があった。


title: 漢民族

text: フィリピンでも華人はフィリピン人に同化する傾向にある。明・清時代からの古い華人が多く、現地化や混血が進んでいる。現在でも中国語を話し、中国の習慣を残している者は60万人から100万人程度と推定される。コラソン・アキノやロドリゴ・ドゥテルテなど、大統領経験者にも華人の血が流れている。


title: 漢民族

text: ミャンマー（ビルマ）では、おもに国共内戦期以降のKMT残党の逃避行に始まる雲南省からの華人の流入が今でも続いている一方で、前近代から移住してきた土着の華人のグループもある。彼らはミャンマー中央政府から先住少数民族と認められ、「コーカン族」と称されている。コーカン族の主な居住地はシャン州北部の雲南省との国境地帯であり、コーカン地区と称される。


title: 漢民族

text: 漢民族のY染色体ハプログループはO2系統が圧倒的多数を占め、最大65.7%観察される。その他のY染色体ハプログループに関しては地域差が激しいが、オーストロネシア語族との関連が想定されるO1a系統も一部（特に上海を中心とする華東地方）で多く観察される（華東地方出身者167人中40人、即ち24%のサンプルに観察された例がある)。両広地方（広東省及び広西チワン族自治区)の一部ではO1b1系統（オーストロアジア語族と関連）も約30%観察されている。 C2系統は中国東北部（旧満州）の漢族では約17% [15% ~ 23%]、華北の漢族では約14% [11% ~ 18%]、華南の漢族では約7% [0% ~ 22%]観察された例がある。


title: ウツボ

text: ウツボ（鱓（「魚偏」に「單」、本来はタウナギを意味する漢字））は、ウナギ目ウツボ科 (Muraenidae) に分類される魚類の総称。日本ではその中の一種 (Temminck et Schlegel, 1846) の標準和名としても使われる。


title: ウツボ

text: 和名「ウツボ」は、長い体が矢を入れる容器「靫」（うつぼ）に似ているからという説、あるいは岩穴に潜む習性から空洞を意味する古語「うつほら」が転用され「うつほ」を経て「うつぼ」となったという説もある。英語では "" または "" と呼ばれる。


title: ウツボ

text: 。他のウナギ目魚類同様に体は前後に細長い円筒形で、腹鰭が退化し、背鰭・尾鰭・臀鰭が一繋がりになっている。ただしウツボ類の体はいくらか上下に平たいものが多く、腹鰭のみならず胸鰭も退化している。体色は種によって様々で、多くは生息環境に応じた保護色として地味な色をしているが、トラウツボのように単体で見ると派手な紋様をもつものもある。中にはハナヒゲウツボのように鮮やかな体色のものもいる。


title: ウツボ

text: 口は大きく目の後方まで達し、鋭い歯が発達する。種類によっては鼻先が湾曲し、口を完全に閉じることができないものもいる。なおウツボ類は獲物を捕えるための口顎の奥に、食べたものを食道に進めるための「咽頭顎」を持っている。また魚の鼻孔は左右に2対あるが、ウツボ類は2対の鼻孔が鼻先と目の近くに離れてついている。鼻孔が管状に伸びた種類が多く、ハナヒゲウツボでは花びら状にもなる。鰓孔は小さく目立たない。皮膚は厚く、体のみならず鰭までも覆う。鱗は微小で皮下に埋もれる。


title: ウツボ

text: 全てが温暖な地域の浅海に生息し、特にサンゴ礁や岩礁に生息する種類が多い。一部の種類はマングローブを含む汽水域や淡水域にも侵入する。表皮が湿っていれば粘膜を介した皮膚呼吸によって30分ほどは水中でなくても活動が可能なので（日本に居る種でも）、強力な嗅覚で、潮溜まりに這い上がって小魚を狩ったり、岩場で魚をさばいている釣り人のところへ上がってきたりすることがあり、注意を要する。


title: ウツボ

text: 基本的には巣穴からあまり動かず、岩陰や洞窟に潜んで獲物を待ち伏せるが、夜になると海底近くを泳ぎ回ることもある。食性は肉食性で、魚類・甲殻類・頭足類などの小動物を大きな口で捕食する。特にタコ類にとっては有力な天敵の一つとなっている。またテトラポッドや岩礁の食物ピラミッドの頂点である。


title: ウツボ

text: 自分より大きな敵が近づいた時は大きな口を開けて威嚇し、それでも敵が去らない場合は咬みつく。毒はないが歯は鋭く顎の力も強いので、人間が咬みつかれると深手を負うことになる。ウツボ類の分布域では、潜水や釣りなどの際に十分な注意が必要である。ただし見た目のイメージと違い臆病な所もあり、人間の側から無用な攻撃や接近をしない限りは積極的に噛み付いてくることは少ない。潜水中にウツボと遭遇した際にはゆっくりと離れれば攻撃を受けることは少ない。またダイバーが魚の切身や魚肉ソーセージ等の餌を見せると、巣穴から出てきてそれに喰らいつくことがある。ダイバーに慣れたウツボの中には巣穴から出てきて餌をねだったりする行動も見られる。


title: ウツボ

text: 他の動物にとっては危険な肉食魚ではあるが、ウツボ類の周囲にはオトヒメエビ、アカシマシラヒゲエビ、ゴンズイの若魚、ホンソメワケベラなどの小動物が見られる。これらはウツボ類の皮膚表面や口の中の寄生虫を掃除することでウツボ類と相利共生しており、ウツボ類もこれらの小動物を捕食することはまずない。


title: ウツボ

text: 釣りや延縄、各種の網など沿岸漁業で漁獲されることがあるが、鋭い歯で網や釣り糸を切断したり、暴れて網をもつれさせたりする上、水揚げしても咬みついてくる危険が大きいので十分に注意を要する。釣り上げた場合には道糸ごと切断して逃がす釣り人もいる。


title: ウツボ

text: 生息するほとんどの地域では利用されないが、食用にする地域も各地に点在する。日本では南房総・紀伊半島・四国・九州・沖縄、中国では福建省・広東省・海南省などでウツボ漁が行われている。多くは長い筒状の筌（うけ）を多数海底に沈めて漁獲し、この中に餌を入れて誘い込む場合もある。これらの筌は地方によって「うつぼ篭」「戻り篭」「もんどり」などと呼ばれる。地域によって食用にする種には違いがある。ウツボ属の魚でも骨などが多く食用に適さない種類やドクウツボのようにシガテラ毒を持つものもおり、大型個体を食用にする際は咬みつきに加え中毒にも注意が必要となる。


title: ウツボ

text: 厚い皮と小骨があって調理に手間がかかるが、白身で美味とされている。ハモと同様に骨切りを行うことが多い。地方により食べ方も異なる。日本ではウツボ、ドクウツボ、トラウツボなどを漁獲し、刺身、湯引き、たたき、干物、蒲焼、煮魚、鍋料理、天ぷら、佃煮などで食用にする。千葉県館山市相浜地区では、房州弁で「ナマダ」と呼ばれ、開いてタワシでこすったあと、塩漬けして天日干しにする。和歌山県南部では正月料理の食材として珍重される。すさみ町ではウツボの干物を千切りにして唐揚げにした後、水飴と醤油のタレを絡ませたウツボの揚げ煮が間食的に食べられているが、サビウツボやワカウツボなど、他の種は小骨が多いなどの理由で食用にされない。中国の広東料理ではアセウツボやマメウツボなどを「油追」（ヤウジョイ yau4jeui1）と称し、唐揚げやスープなどにする。


title: ウツボ

text: 食用以外にも、厚く丈夫な皮膚をなめし、皮革として利用することがある。また、体色が多種多彩なこと、大きな威嚇の動作をすること、共生動物が多いこと、前述したように餌に釣られることなどから、スキューバダイビングなどでは観察や撮影の対象となりやすい。


title: ウツボ

text: ウツボは上記のようにさまざまな海洋生物を捕食するが、2020年には産卵で海岸に押し寄せたクサフグを襲う姿が頻繁に確認されるようになった。そこで、クサフグを丸呑みにした個体を広島大学が解析したところ、その消化が進む胃の内壁からフグ毒が検出されたため、ウツボはフグ毒への耐性を持ち、フグを餌としている可能性が高いという。


title: ラプラスの魔女

text: その事故の3か月ほど前に、水城の母親から義郎のことで相談を受けていた刑事 中岡祐二は、気になって水城の母親に連絡を取ってみると、義郎の事故後に首を吊って自殺したことを知る。彼女のいた老人ホームで、遺品整理に現れた水城の妻・水城千佐都と遭遇した中岡は、千佐都が義郎殺害に関与したと確信する。


title: ラプラスの魔女

text: 中岡は、赤熊温泉の事故調査を手掛けた教授 青江修介に意見を求めるが、硫化水素ガス中毒で殺人を遂行するのは、屋外では不可能だと断言される。しかし、中岡は諦めきれずに地道に聞き込み捜査を行っていた。一方、青江は不可能だと言ったものの、考えれば方法はありそうで気になっていた。


title: ラプラスの魔女

text: そんな時、今度は苫手温泉で、売れない役者の那須野五郎が硫化水素ガス中毒で死亡する事故が起きる。地元新聞社から依頼されて苫手温泉で事故調査をしていた青江は、赤熊温泉の事故調査中に出会った羽原円華と再会し、円華の不思議な力を目撃する。


title: ラプラスの魔女

text: 担当した2つの事故調査の見解に自信が持てなくなっていた青江は、中毒死した水城義郎や那須野五郎のことを調べるうちに、映画監督の甘粕才生のブログに行き当たる。そこには硫化水素ガスによる家族に起きた悲惨な死亡事故のこと、そして「理想的な家族」を失って悲嘆に暮れる自身のことが、感動的に書かれていた。甘粕才生はそのブログを元にして、新作映画を作ろうとしていた。


title: ラプラスの魔女

text: だが、刑事の中岡が、甘粕の家族たちの知人たちに話を聞いたところ、ブログの内容は嘘ばかりでけっして理想像のような家族ではなく、家族たちは甘粕才生を嫌っていたという。甘粕才生という人間は、映画にのみ興味を示して他人には興味がない反面で、恋人や家族には完璧さを求めていた。理想に程遠い家族を殺害し、自らの作品内で「理想の家族」を作り出すという、恐るべき犯罪計画であったことが判明する。


title: ラプラスの魔女

text: その後、父親の殺害計画により硫化水素ガス中毒で植物状態となっていた息子の甘粕 謙人は、羽原円華の父親である羽原教授の画期的な脳手術により、植物状態から回復していた。しかも彼は手術により、「周囲の物理現象を見るだけで極めて高い予測が可能になる」という『ラプラスの悪魔』と呼ばれる超能力を持っていた。謙人はその能力を使って、水城千佐都に接近して籠絡し、家族の殺害に関与した水城義郎・那須野五郎を計画的に殺害しており、円華は謙人を止めるべく行方を探していたのだ。


title: ラプラスの魔女

text: 謙人は、いよいよ父親を殺害すべく、かつて甘粕才生が撮影に使用していた廃墟に父親を呼び出す。そして、『ダウンバースト』と呼ばれる強烈な下向きの突風が、廃墟を襲って倒壊させようとする。円華は、自動車を廃墟に突っ込ませて壁に穴を開け、内圧と外圧のバランスを取ることで、廃墟の倒壊を最小限に留めて謙人たちの命を救い出す。


title: 幽霊文字

text: 1978年に当時の通商産業省が制定したJIS C 6226（後のJIS X 0208）では、いわゆるJIS第1・第2水準漢字として6349字が規定された。この漢字集合を「JIS基本漢字」と呼ぶ。このとき典拠として次の4つの漢字表に含まれる漢字が採用された。


title: 幽霊文字

text: しかし、制定当時は各文字の典拠が規格の中に明示されなかったため、音義・使用例の不明な文字があることが指摘され、辞書類に収録されながら実用例のない単語を意味する「幽霊語」をもじって「幽霊文字」と呼ばれるようになった。代表的なものに「妛」や「彁」などがあり、これらは古字書を網羅的に収録した『康熙字典』や『大漢和辞典』にも記載がなかった。


title: 幽霊文字

text: こうした状況を踏まえて、1997年制定の改定規格では、その原案作成委員会において委員長の芝野耕司や国立国語研究所の笹原宏之らが中心となり、1978年規格の原案作成時に参照された文献を調査した。その結果、幽霊文字とされてきたものの多くは、地名などに実際に使われていた漢字であることが明らかになった。


title: 幽霊文字

text: 調査によると、1978年規格原案作成に先立って、行政管理庁は1974年に上記の1 - 3を含む8つの漢字表をとりまとめた『行政情報処理用標準漢字選定のための漢字の使用頻度および対応分析結果』を作成しており、これには漢字表と元の典拠が併せて記載されている。当時のJIS基本漢字の選定の際には、元の典拠ではなくこの対応分析結果が参照されており、このうち『国土行政区画総覧』『日本生命収容人名漢字』を典拠とするものに幽霊文字が多く含まれていることが判明した。特に『日本生命収容人名漢字』は第1次規格の原案作成時点で既に原典が存在せず、内容に不備が指摘されている。


title: 幽霊文字

text: この結果を受け、改定規格の委員会は『国土行政区画総覧』の1972年版を校正履歴から復元したうえで、そこに現れる漢字を全ページにわたって照合し、用例を確認した。このほか、現存しない『日本生命収容人名漢字』に代わる人名用例として、NTTと電電公社の電話帳データベースを比較調査したり、30以上にわたる古今の字書を調査対象としたりするなど、徹底的な文献参照を行った。


title: 幽霊文字

text: しかしこうした綿密な調査を経てもなお、12の漢字については典拠不明のまま残される結果となった。この中には、資料の写し間違いが推察されるなどの手がかりが発見されたものも含まれる。また、典拠不明の文字の多くは古字書に同形衝突した文字が見えるが、唯一「彁」に関しては同形の文字を発見することはできなかった。したがって、現在では本当に幽霊文字とみなされるのはこれら12文字、狭い意味では「彁」1文字のみである。


title: 幽霊文字

text: JIS X 0208:1997では、典拠の明らかになった文字のうち、諸橋『大漢和辞典』、角川『新字源』の両方に掲載されていないものを中心に72文字の典拠詳細をまとめている。ただしこの中には、原典による誤字と判明しているものも含まれる。


title: 幽霊文字

text: 規格制定以降、辞書編纂の方針としてJIS基本漢字を全掲載することが前提となった字書類が出版されている。JIS基本漢字に収録された幽霊文字については、過去の出典を参照することができないため、その取り扱いは字書や個別の文字によって以下のように異なった。


title: 幽霊文字

text: 前述の調査結果が判明してからは、その内容を採るものが一般的である。『大漢和辞典』は2000年に補巻を、角川『新字源』は2017年に改訂新版を刊行しており、いずれも典拠の判明した文字の一部を含めて収録している。


title: 幽霊文字

text: 笹原宏之らによって幽霊文字の調査が行われたが、これはJIS X 0208の第4次規格（1997年）改正の一環であった。第2次規格（1983年）のいわゆる「83JIS改正」では、区点の入れ替えを主とする非互換の改変がされたために大きな混乱を招いた過去があり、それを再び起こすわけにはいかなかった。


title: 幽霊文字

text: また、Unicodeとの互換性を維持する必要もあった。調査時点において1993年制定のUnicode 1.1には既にJIS基本漢字がすべて収録されており、この時期になっての変更は、単に国内だけの問題に留まるものではなかった。またUnicodeでは、source separation rule（原規格分離規則、例えばJIS X 0208で別々に収録されているものは分離を維持する）という原則の一方で、CJK統合漢字ではその規則に反しない範囲で包摂（、包摂 (文字コード) の記事も参照）を行うという複雑な経緯を経て、またそれ以降においても、Unicode収録文字に基づいて中国GB 16500-1995、台湾CNS 11643-2004などといった他国内規格が追加拡張を行っており、これら規格内にも幽霊文字が含まれている。以上のような把握困難な複雑さから、変更という形での対処は事実上不可能であったと言える。


title: 幽霊文字

text: 規格に収録されたことで幽霊文字と似た形の漢字との誤用を誘発しやすくなり、代表的な例に「祢宜」「栩谷」を「袮宜」「挧谷」などと誤用する例が散見する。また、丹羽基二の著書では幽霊文字「妛」を用いた「妛芸凡（あきおうし）」という苗字を出典なしに掲載しているが、これも「」または「安」の誤植の可能性が高い。笹原宏之はこうした誤用例を「幽霊用法」と呼び、曖昧な用例の不用意な引用により情報が独り歩きすることについて注意喚起している。


title: 幽霊文字

text: 朝日新聞データベースにおいては、1923年（大正12年）2月23日付の朝日新聞朝刊の記事に対応する検索キーワードとして幽霊文字「彁」を用いた「埼玉自彁会」が含まれていたが、その後「埼玉自彊会」の誤用と結論付けられ、検索キーワードも修正された。


title: 幽霊文字

text: 誤字の可能性が高いもののうち、本来の文字がJIS X 0208に収録されなかったものは、幽霊文字をその代用とする用例がある（「原」→「妛原」、「島」→「椦島」）。規格上はこれらも誤用の範疇であるが、JIS X 0213では異なる区点位置で本来の文字が登録されたため、JIS X 0213の普及に伴ってこうした用例は少なくなっていくものと予想される。


title: 幽霊文字

text: なお、実用例ではないが、幽霊文字そのものを紹介するための用例が多々ある。本記事もその一例であるが、幽霊文字について解説する以上、具体例としてそのうちの何文字かを挙げる必要があるため、規格制定以前に用例が見つかっていない幽霊文字にとっては、必然的にこれが主な用途となっている。


title: 幽霊文字

text: また、使われた文献がなく使う用途がないという幽霊文字の特性を利用し、匿名メッセージサービスのマシュマロでは、本来は卑語などを伏せるため自動変換されるマシュマロ絵文字を任意に出力するための専用文字として「彁」を利用している。


title: 幽霊文字

text: Beatmania_IIDXには、幽霊文字を使用した『閠槞彁の願い』という楽曲が収録されている。楽曲コメントによれば、「人間には発音できない読み」としており、仮の読みとして「ぎょくろうかのねがい」としている。。


title: 幽霊文字

text: UnicodeのCJK統合漢字にも収録経緯が不明な文字があり、こちらも「幽霊文字」と呼ばれることがある。これは中国がCJK統合漢字の制定時に、各国が合意した規格に含まれない多くの漢字を既存規格収録文字として提出したことによるものである。


title: エチレングリコール

text: エチレングリコール (ethylene glycol) は、溶媒、不凍液、合成原料などとして広く用いられる 2価アルコールの一種である。分子式 、構造式 、分子量 62.07。IUPAC命名法では エタン-1,2-ジオール、あるいは 1,2-エタンジオール と表される。粘稠な無色液体で、水などの極性溶媒に溶けやすい。その性質に加えて融点が −12.6 ℃ と比較的低いので水冷エンジンなどの不凍液として用いられている。引火点 111℃、発火点 398℃で、消防法上の第4類危険物（第3石油類）に指定されている。


title: エチレングリコール

text: エチレングリコールは、エチレンオキシド（エポキシエタン、オキシラン）を酸触媒下で加水分解すると得られる。無触媒条件下でも、高温、高圧下でエチレンオキシドと水を反応させてエチレングリコールを得ることができる。


title: エチレングリコール

text: 融点が低い特性を生かし、バッテリーの不凍液として利用される。またこのことからアンチフリーズなどとも呼ばれている。かつては不凍液によく使われていたグリセリンより不凍液としての性能が高いことから普及したが、自然界に漏れ出した場合の環境への悪影響が大きいことから近年では再びグリセリンが見直されている面もある。


title: エチレングリコール

text: エチレングリコールは甘味を持ち、生体内で代謝を受けると有毒化する。代謝物のシュウ酸による低カルシウム血症、シュウ酸カルシウムの析出による腎障害を引き起こす。不凍液の誤飲や、ワインなどの食品添加物に誤用（過去、日本やドイツでは故意に利用）されて中毒事件の発生や社会問題化することもある。ジエチレングリコールも同様である。


title: ぶいすぽっ! Virtual eSports Project

text: ぶいすぽっ！ Virtual eSports Project（ぶいすぽバーチャルイースポーツプロジェクト）は、eスポーツのよさを広めていくことを目的としたバーチャルYouTuberグループ。運営は株式会社Brave groupのグループ企業である株式会社バーチャルエンターテイメント。


title: ぶいすぽっ! Virtual eSports Project

text: 2021年9月29日、プロゲーミングチーム・Crazy Raccoonの『VALORANT』におけるモラル違反と規約違反に関連して、所属タレントの八雲べにと花芽すみれの活動停止並びに事務所による1年間の監視などの処置が発表された。


title: 学士

text: 以下は学位名称の英語略称及び英語表記の正式名称について代表的なものを記す。B.A.とBSは代表的な学位名称である。そのため、例えば学士（政治学）は英語表記でBachelor of Political Scienceと訳さず、B.A.in Political Scienceと表記することが多い。


title: 学士

text: 英語において、「Dr.」（博士）と異なり、学士の称号を姓名に冠し「Bachelor 〜」と呼ぶことはまずない。しかし、たとえばイタリア語では大学卒業者（日本などにおける学士号取得者に相当）に対し「博士」にあたる「Dottore（男性の場合）/Dottoressa（女性の場合）」という敬称が用いられる。


title: 学士

text: 学士に関する法令は学校教育法第68条の2第1項及び学位規則第2条により定められ、学士の学位授与権は大学及び独立行政法人大学改革支援・学位授与機構とされ、大学を卒業した者、ないし独立行政法人大学改革支援・学位授与機構に学位授与申請を行い審査に合格した者に授与されることとなっている（学校教育法第68条の2第4項第1号及び学位規則第6条の規定に基づき短期大学若しくは高等専門学校を卒業した者（又は大学設置基準（昭和31年文部省令第28号）第31条の規定による単位等大学における一定の単位の修得又は短期大学若しくは高等専門学校に置かれる専攻科のうち独立行政法人大学改革支援・学位授与機構が定める要件を満たすものにおける一定の学修その他文部科学大臣が別に定める学修を行った者）で、かつ、独立行政法人大学改革支援・学位授与機構が行う審査に合格した者に対し授与される旨が規定されている。）


title: 学士

text: 今日では大学の名誉学位の一種として名誉学士の称号、或いは市民カレッジの市民学士の称号などが正式な学位以外にも派生している。また、大学内及び就職関係では前述の学士の英語圏表記である「Bachelor」の頭文字をとり、「B」と呼ばれることがある。


title: 学士

text: 1878年（明治11年）に東京大学が定めた学士の種類は、法学士・理学士・文学士・医学士・製薬士の5つであった。ちなみに、これらの学士号のうち東京大学製薬学科本科で授与される製薬士のみ特異な名称であるが、明治11年1回生9名が卒業、東京大学大学院薬学研究科によれば製薬士の称号を授与されたとされ、実際に製薬士号の授与は5回生で終了し全員34名に留まったとされる。前述5種類の学士以外の学士として、東京高等商業学校（現一橋大学）専攻部修了者に授与された商業学士、日本法律学校（現日本大学）の卒業生に1898年（明治31年）から授与された日本法律学士、明治法律学校（現明治大学）卒業生に1900年（明治33年）から授与された明法学士、小西寫眞専門学校（現東京工芸大学）本科卒業生に授与された写真学士がある。（→学士の称号の広がり）


title: 学士

text: 1956年に定められた大学設置基準（昭和31年文部省令第28号）では、学士の称号は文学士・教育学士・神学士・社会学士・教養学士・学芸学士・社会科学士・法学士・政治学士・経済学士・商学士・経営学士・理学士・医学士・歯学士・薬学士・看護学士・保健衛生学士・鍼灸学士・栄養学士・工学士・芸術工学士・商船学士・農学士・獣医学士・水産学士・家政学士・芸術学士・体育学士の29種類が定められていた（最終改正時）。


title: 学士

text: しかし、1991年（平成3年）の学位制度改正によって、学士号が称号から学位に移行するとともに、学位の名称も「○○学士」と専攻名称を冠する表記から「学士（○○）」と学位の後に括弧書きで専攻分野を付記する方式に変更。学位の種類も国が定める方式が廃され、各大学が自由に定められるようになった。


title: 学士

text: 日本の大学における学士号の種類は2007年の時点で従前の29種類から580種類へと大幅に増加した。こうした事態を受けて、文部科学省は2007年に学士号の種類について一定のルール化を図る方針である旨の見解を示したが、何ら措置を講じなかったため、2012年の時点ではさらに700種類を超すまでになった。しかし、その後も措置が講じられることはなく、2014年9月になって、文部科学省の依頼に答申するという形で日本学術会議が「（学士の）内容が不明確で国際的にも通用しない」とする報告書を提出することとなった。


title: 学士

text: 学士号の混乱は、特に教養学として認識されてきた学際分野に顕著で、リベラル・アーツやカルチュラル・スタディーズの括りのもとに、ダイバーシティを重視するとした「カルチュラル・マネジメント学」「情報アーキテクチャ学」「人間環境マネジメント学」など 学科や中心領域ごとに学士号が増えた事例、または同じ学問領域でも大学によって学位が細分化ないし名称が離合集散する事例、大学によって「学士（総合政策学）」「学士（総合政策）」などと僅かな名称の差異が生じる事例などがある。


title: 学士

text: 学士という概念のはじまりは唐における学術・研究・教育分野の官職名として成立し、日本では律令制の導入に際し、その原型であった唐の官制に沿い皇太子付教育官として東宮学士の官職が設置されたことによる。明治以降、東宮学士の官職は廃止されたが、欧米のBachelorに相当する学位・称号として学士という語が充てられることとなった。


title: 学士

text: 学位制度草創期には、学士号の扱いをめぐって迷走した。1872年（明治5年）8月3日に公布された学制（明治5年太政官布告第214号。1879年（明治12年）に廃止。）は、大学卒業者に学士の称号を与えることとした。さらに、翌1873年（明治6年）4月の条文の追加により、（旧制）専門学校の学科を卒業した者にも学士の称号を与え得ることと規定された。


title: 学士

text: 1878年（明治11年）12月には、（旧制）東京大学に学士の称号を付与する権限が与えられ、翌1879年（明治12年）の第1期生卒業に際し学位の称号を授けた。学位の名称は、法学士・理学士・文学士・医学士・製薬士と定められた。もっとも、1883年（明治16年）になると、東京大学卒業生に学士の称号を授与するのを止めて、代えて得業士の称号を授けることとなった。そして、学士の位号は大学卒業の後、さらに高等試問を経て登第する者に限って授与されることとなった。


title: 学士

text: 工部大学校の卒業生の一部に対しても、同様に一等学士から五等学士までの学位が制定され、成績の程度に応じてそれぞれの等級の学位が与えられていた。この他、司法省法学校、駒場農学校の卒業生にも学士の学位の授与が認められた。


title: 学士

text: 1887年（明治20年）に帝国大学令が施行されて後は、学士号は学位ではなくなり、帝国大学分科大学卒業生が称し得る称号と位置付けられることとなった（得業士は大学が授与するものは廃止）。そして与えられる対象者も、原則として帝国大学分科大学卒業生と札幌農学校本科卒業生に限られることとなった。


title: 学士

text: 学士授与の対象者は徐々に広がり、日本法律学校（現日本大学）は1898年（明治31年）から卒業生に対して日本法律学士の称号を授与するようになり、明治法律学校（現明治大学）は1900年（明治33年）2月から卒業生に対して明法学士の称号を授与するようになった。また、東京高等商業学校（現一橋大学）は1901年（明治34年）から専攻部修了者に対して商業学士の称号を授与するようになった。


title: 学士

text: 1923年（大正12年）に創設された小西寫眞専門学校（現東京工芸大学）は設置申請後に文部省からその高度な教育内容に鑑み、写真学士の称号を与えるとの通知があり、本科卒業者に写真学士の称号を授与していた。1930年（昭和5年）には、同年3月31日以前において東京高等師範学校の専攻科又は広島高等師範学校の徳育専攻科を卒業した者は文学士と称することが認められた。


title: 学士

text: 戦後、大学進学者が増加するに伴い、学士の称号を得る者も増加していった。また、戦後、沖縄が本土復帰を果たした際に、沖縄の学校教育法の規定による学士の称号は、学校教育法の規定による学士の称号とみなされることとなった。


title: 学士

text: 1991年（平成3年）7月1日に施行された学校教育法の改正及び学位規則の改正により、学士は再び学位として定められることとなった。従前の学士の称号は法学士、経済学士などのように「学士」の前に専攻名を冠したものであったのに対して、現行の学位制度では学士（法学）、学士（経済学）のように統一的に「学士」とした上で専攻分野を括弧書きで付記することとされた。なお、前述のとおり旧制度時代の称号の学士も学位とみなされるが、当該制度改正に際して表記まで新制度方式に書き換える措置はとられなかったため、旧制度時代取得の学士はそのまま経済学士のように表記することとなっている。さらに、学位授与機構（現・独立行政法人大学改革支援・学位授与機構）による学士の学位授与の制度が設けられるに至った。


title: 学士

text: 学士号は、明治 - 戦前期においては、大学卒業人口が少なかった面もあり、その権威性は今日と比較にならないほど高かった。大学卒業者は相当なエリートとしてとらえられていたのである。学士号保有者について新聞などで記す場合、氏名の後に学士号を付記される習慣があった。また、「学士様」と尊称されることもあり、「学士様ならお嫁に上げよか」と言われ、1926年には『娘やるなら学士様へ』という映画も作られた。


title: 学士

text: しかし、大学の数は年代を経るごとに増加していき、大学卒業者も次第に一般化していく。学士様と呼ばれ、新聞報道では氏名の後に学士号を付記した習慣も、やがて無くなっていった。昭和3年（1927年）にかけては昭和金融恐慌が起こり、大学卒業者の就職難が深刻化し、昭和4年（1929年）には『大学は出たけれど』という映画作品まで作られるようになった。大正初期以降の社会においては増加する高学歴者を受け入れる場所が、官界以外殆どなく、学士は常に過剰で就職も困難であった。そのあおりで財閥に学士が就職することが起こった。


title: 学士

text: 戦後は、大学卒業者が企業の幹部候補として珍重された。しかし、国民生活が豊かになるにつれて、大学の数、卒業者数ともに増加していった。大学・短期大学進学率については、昭和35年（1960年）は10%だったものが、平成18年（2006年）では45.5%である。1991年に、学校教育法並びに学位規則が改正され、学士号を学位とするなどの変更があった。


title: 学士

text: 学士の学位は資格取得の要件とされたり、学士入学の機会や、大学院進学の要件とされている。次のステップアップを図る上での基礎資格的性格を帯びているのである。また、今日の生涯学習の時代にあっては、学士の学位をひとつの目標としてとらえる人も多い。学習意欲のよりどころとして、学士取得を目標に掲げる人が増えつつあるのが現状である。さらに、独立行政法人大学改革支援・学位授与機構が発足し、4年制大学学部卒業者以外にも学士の学位取得の門戸が広がっている。既に所有している学士に加えて別の学士を取るべく同機構の審査を受ける者もいる。能力と意欲のある人に学士の学位を取得する機会を広げることは、有効な選択肢として期待される。


title: 学士

text: ちなみに、すでに学士の学位を有する者が、大学に学士入学して卒業したり、科目等履修生として必要な単位を取得して独立行政法人大学改革支援・学位授与機構に申請することにより学士を取得することで、通算して2つ以上の学士の学位を持つことをダブルディグリーという。


title: 学士

text: なお、学士の学位は今日、第1種教育職員免許状を取得する際の基礎資格でもあり、また、文部科学省の定める専修学校設置基準では、学士の学位を取得すると専修学校高等課程教員資格、実務経験2年以上で専修学校専門課程教員資格が自動的に発生するなど、その指導的な地位が保障されている。


title: 学士

text: 高学歴化が進み、また様々な大学間の提携や学際的な研究領域の発達に伴い、いわゆる複数学士号という、所属大学が提携する他大学の単位を修得するなど一定要件を満たすことで、在籍する大学及び提携大学の学士も取得できる制度も次第に浸透しつつある。大学間の提携によりひとつの教育課程で複数の学士を取得できる仕組みを複数学位（ダブルディグリー）、ひとつの大学、ひとつの教育課程でいくつもの学士を取得できる仕組みを共同学位（ジョイントディグリー）という。また、ダブルディグリーをダブルメジャーという他、中国などでは双学士などという。また、学士の学位を3つ取得することをトリプルディグリーという例もあるが稀である。しかし、今日、独立行政法人大学改革支援・学位授与機構による学位授与事業の推進の結果、3つ以上取得する例も存在する。


title: 下野国

text: 古代関東には「毛野（けの/けぬ）」および「那須（なす）」と呼ばれる政治勢力が存在し、前者が上下に二分されて「上毛野（かみつけの/かみつけぬ）」・「下毛野（しもつけの/しもつけぬ）」となったといわれる。毛野の起こりについては、『常陸国風土記』によると筑波はもともと紀の国であるといい、この紀の国と毛野が同一かは不詳だが、「毛野河」は筑波西部の郡の境界とある。また『続日本紀』では毛野川は古くから常陸国と下総国の境界であると記されているなど、毛野と毛野川（現在の鬼怒川）の深い関わりがうかがわれる。『上野名跡志』では下野国河内郡衣川郷が毛野という国名の由来と推察されている。


title: 下野国

text: 国名の上下については、上総国と下総国などと同様、一国を「上」と「下」に二分したものとされるが、備・越・筑・豊・肥などのように前後（または前中後）に分けられた国との違いは不詳である。またこの分裂は史書に無く詳細は不明で、古くより議論がある（「毛野#毛野の分裂」を参照）。


title: 下野国

text: 『大宝律令』の制定にあたっては、下毛野の領域に那須の領域（栃木県北東部）を合わせ、「下毛野国（しもつけののくに/しもつけのくに）」として上毛野国とともに令制国の1つに定められたとされる（那須統合の時期は明らかとなっていない）。その後、下毛野国・上毛野国の国名は「下野国」・「上野国」に改名された。この際、「毛」の字は消えたものの「しもつけのくに」として、読みにその名残をとどめている。


title: 下野国

text: 六国史（記紀）日本書紀によると、下野国の国造である下毛野君は紀元前50年（崇神天皇48年）に崇神天皇の命により東国を統治した豊城入彦命の子孫とされる。684年（天武天皇13年）に朝臣の姓を受けた下毛野君は、大宝律令編纂の中心人物のひとりで参議に列せられ直広肆・兵部卿・式部卿・造山陵司・大将軍を歴任した下毛野古麻呂を輩出したほか、征夷副将軍下毛野石代・遠江守下毛野多具比・外衛少将下毛野足麻呂・下野守下毛野根麻呂・備中介下毛野年継・信濃介下毛野文継などが中央政庁でも活躍した。その一方で、越前国や陸奥国、下野国の住人とされる吉弥侯根麻呂・吉弥侯部廣國・吉弥侯部念丸・大麻続部総持・大麻続部嗣吉等に下毛野公・下毛野静戸公・下毛野俯見公などの姓が授けられ、さらにこうした下毛野公の中にも下毛野公田主のように朝臣姓が賜姓される人物が出現している。その後、下毛野氏は歴史の表舞台からは遠ざかるが、一説に金太郎のモデルとされる下毛野公時は、藤原道長の随身として仕えている。


title: 下野国

text: 下野薬師寺は奈良時代初期に天武天皇が建立した官寺であり、当時の七大寺に数えられた寺院のひとつである。・良時代天平期に定められた諸寺墾田地限では下野薬師寺の墾田は500町とされ、奈良の大和国分金光明寺・元興寺・大安寺・薬師寺、興福寺・法華寺・弘福寺・法隆寺・新薬師寺・建興寺、河内の四天王寺、近江の崇福寺、筑紫の観世音寺と並び、中央政庁に管理されていた。また平安時代中期の874年（貞観16年）、平安京紫宸殿で60人の僧により3日にわたって行われた大般若経の転読会に際しては、金字仁王経71部が五畿七道各国に一部ずつ配置されるなか、大宰府観世音寺、豊前国弥勒寺とならび下野薬師寺にもそのうちの一部が配置されるなど、平安時代においても当寺が鎮護国家政策の一環として官寺の位置付けにあったことが覗われる。


title: 下野国

text: 下野薬師寺は、8世紀後半の政争に巻き込まれた高僧の配流地としても著名であり、754年（天平勝宝6年末）には奈良薬師寺の僧行信と宇佐神宮主神の大神多麿呂らが、また770年（宝亀元年）には孝謙上皇（後の称徳天皇（高野天皇））の寵愛を受け法王の称号と太政大臣の官職を歴任した弓削道鏡が、下野薬師寺に遣わされている。道鏡は造下野薬師寺別当のまま下野国で没し、庶民の格付けで葬られた。


title: 下野国

text: 延喜式が編纂された平安時代中期、延喜5年（905年）時点の下野国の格式は上国、遠国であるが、六国史（記紀）日本三代実録には准大国、準大国とある。国の格式に準じて国司が配置され時勢に応じて増員されたが、下野国では奈良時代に目（大目1、少目1）、平安期には掾（大掾1、少掾1）の増員が令されている。


title: 下野国

text: 天慶年間に平将門を討伐して下野守となった藤原秀郷は押領使を兼任し、子は都賀郡の小山城に居した。第12代小山朝政は下野国の大族である宇都宮朝綱、那須宗隆とともに源頼朝に従軍して功を挙げ、那須宗隆は那須一郡を賜り、宇都宮朝綱の子孫は宇都宮に居し小山氏と入れ代わりで下野守に任ぜられ、紀清両党はその傘下に隷属した。小山朝政の弟である宗政は長沼（芳賀郡）に城を置き、子孫はここに居して長沼氏を称した。源義家の孫である義康は足利郡で生計を立て、8代足利尊氏に至る。元弘の乱の末期、尊氏は兵を率いて西上し、官軍に降って京師を復した。宇都宮朝綱の8代の孫である公綱は、建武中、勤王方で働いて下野国守護を賜わった。既に公綱の子である氏綱は足利氏に付き、小山朝郷〈朝政より8代目〉は独り官軍に属して、次々代の義政〈朝郷の甥〉に至るまで宇都宮氏と接戦すること数回、弘和2年、足利氏満の軍と戦って敗死し、足利氏は結城基光の次男である泰朝に小山氏の名跡を継がせた（祇園城に居し、天正の末期に絶えた）後、小山、宇都宮、長沼、那須、及び下総の結城氏は八館に列された。足利成氏は両上杉氏と互いに鬩ぎ合い、長沼成宗は成氏を援けて敗れ出奔した。宇都宮氏は独り兵が威けており非常に強く、終いに下野国の州主と称し、壬生、泉、山田などの諸族が皆、宇都宮氏に帰属した。宇都宮氏の中興の祖であり17代当主である宇都宮成綱は、後北条氏での北条早雲のような戦国時代を生き抜くための革新的な思想、戦略的野望を抱いていた英主だといわれており、成綱の優れた才能によって家臣団を再編し、古河公方の内紛に介入したり、佐竹氏・岩城氏・蘆名氏などと戦い宇都宮氏の勢力を大きく拡大し、全盛期を築き上げた。


title: 下野国

text: しかし、成綱が没した後は、家臣らとの対立が激しくなり、宇都宮氏は大きく衰退していくことになる。さらに天文年間、（那須郡烏山城に居していた）那須氏と戦って大敗し、諸族は皆那須氏に帰属してしまう。また北条氏が下野国南境を攻略し、宇都宮氏は衰退した。豊臣氏の東征では那須氏の地を収め那須家臣の大関高増を黒羽に大田原晴清を大田原に封じ、那須氏には僅か福原のみを与えた。宇都宮国綱は独りその旧封である18万7千余石を全うしたが、慶長2年に罪を蒙むり、其の封は蒲生秀行が賜わった。慶長6年、徳川氏は秀行を会津に移し、奥平家昌が代わって治めた。また数姓が交互に封じられた後、宝永年間に戸田忠真を封じた。戸田氏は後に島原に転封され、その曾孫である戸田忠寛が返り咲きで封じられた。その余封を受けたのが烏山（初めは松下重綱、大久保常春〉・壬生〈初め日根野正吉、後に鳥居忠英）・足利（戸田忠利）・佐野（堀田正敦）・吹上（有馬氏郁）、最後に戸田氏の支族である忠至を高徳に封じた（後、下総国の曾我野に移した〉。9藩が王政革新、日光県を置き、既に皆改めて県としまた廃して、橡木と宇都宮に県を置き、また宇都宮を廃して橡木に併合した。


title: 下野国

text: かつて栃木県は下野国と完全に同一の領域であったが、1959年（昭和34年）に足利郡菱村が、1968年（昭和43年）に安蘇郡田沼町の入飛駒地区がいずれも群馬県（旧上野国）桐生市に越境合併。また、1960年（昭和35年）に群馬県山田郡矢場川村の一部が足利市に編入された結果、下野国と完全には一致しなくなっている。栃木県の方が下野国よりわずかに面積が小さくなっている。


title: 新幹線E6系電車

text: E3系0番台に替わる新たな秋田新幹線の車両として、東北新幹線区間で最高速度320km/h運転を行うために開発された。量産先行車は2010年6月から、仙台港に陸上げされた。同年7月9日には、新幹線総合車両センターで報道公開された。営業運転開始まではS12編成を名乗っていた。


title: 新幹線E6系電車

text: 2012年11月より量産車が順次納入され、2013年3月16日ダイヤ改正から「スーパーこまち」の列車名で営業運転に投入された。量産車はZ編成を名乗り、基本的には量産先行車と同じだが、普通車とグリーン車の定員が1名ずつ減少し、合計336名となっている。


title: 新幹線E6系電車

text: 2014年にE3系の置き換えが完了したことから「スーパーこまち」という列車名は使われなくなり、「こまち」として運用されている。E5系・H5系との併結運用により17両編成の「はやぶさ」「やまびこ」「なすの」にも投入されている。


title: 新幹線E6系電車

text: JR東日本は、2000年に策定した中期経営構想「ニューフロンティア21」において示した「世界一の鉄道システムの構築」において、新幹線を最高速度360km/hで営業運転することを目標とした。その目標を実現するために2002年に「新幹線高速化推進プロジェクト」を社内に発足させ、新幹線高速試験電車「FASTECH 360」（E954形・E955形電車）を開発し、2005年から地上設備も含めた各種試験を行った。その結果、環境対策やコスト対効果を考慮すると最高速度320km/hが妥当と判断され、本線系統のE5系・H5系に対して、新在直通用車両として本形式が開発された。


title: 新幹線E6系電車

text: 新幹線区間では、E5系・H5系との併結を考慮して最高速度:320km/h・起動加速度1.71km/h/sであるが、在来線区間では130km/h・2.0km/h/sである。7両編成とし、電動車 (M) と付随車 (T) の構成（MT比）は5:2である。車体傾斜装置を採用することによって、新幹線区間における半径4,000mのカーブでも320km/hで走行できる。


title: 新幹線E6系電車

text: 先頭形状は、E955形電車 (FASTECH 360 Z) でテストされた「アローライン」を基にしている。ノーズの長さは約13mになっており、E955形11号車と同じ長さで、E3系の約6mより延長されている。先頭車両のノーズの長さによって編成定員が1両分減少するため、7両編成に増やされた。なお、本系列の導入直前には、以上のことを理由に在来線区間の各駅や信号場、および秋田車両センターの地上設備が改良されている。


title: 新幹線E6系電車

text: 床下機器は台枠横はりから吊り下げ、騒音対策として点検ふたを兼ねたふさぎ板と台車カバーで車体下半分を覆う構造で、ふさぎ板と台車カバーには吸音材が取り付けられる。連結部には全周幌と車体間ダンパーが装備されており、騒音低減と車体間の揺れの低減がなされている。全周幌は屋根部分と側面部分に分割された片持ち支持方式で車両の2位側に固定され、隣の車両の1位側にリンク機構で押し付ける構造となっているが、Z7編成からは車両端に取り付けられたお互いのゴム製全周幌をつき合わせる構造に変更されている。


title: 新幹線E6系電車

text: 編成全体は11号車から14号車の4両 (M1sc+Tk+M1+M1) と15号車から17号車の3両 (M1+T+M1c) の2ユニットで構成されており、電動車にはE5系・H5系用と共通化設計された主変換装置を、付随車に主変圧器と集電装置を搭載する。主変換装置は日立製作所・三菱電機・東芝の3社で製造している。床下の機器は、山側に点検頻度が多い主要な機器を集中配置させて、それらの点検カバーを設けることにより、メンテナンスを容易にするとともに、逆に点検頻度が少ない機器については、主変換装置中央の空いたスペースに配置され、機器の小型化を図っている。補助電源装置は11・17号車、電動空気圧縮機は11・13・15・17号車に搭載されており、さらに11号車には補助用の電動空気圧縮機を搭載している。これは本車の空気ばねによる車体傾斜システムなどで使用される圧縮空気の消費が多いことを考慮しているためである。


title: 新幹線E6系電車

text: 主変圧器は強制風冷式を採用し、3,470kVA (TM213) および4,980kVA (TM214) の容量を備える。騒音および振動抑制の観点から、主変圧器と車体梁の間に防振ゴムを挟み込む構造とし、車体側と主変圧器側の双方にゴムを取り付けたサンドイッチ方式が採用された。


title: 新幹線E6系電車

text: ボルスタレス台車（電動車：DT210, DT210A、付随車：TR7009）を採用する。製造は川崎重工業・日立製作所・住友金属工業（現 日本製鉄）の3社である。量産先行車には、乗り心地の向上のため、枕ばねである空気ばねの定数をギリギリまで下げて柔らかく設定し、車体と台車枠の間をトーションバーで連結して、台車の蛇行動と車体のローリングを抑制する、トーションバー式のアンチローリング装置を装着している。基礎ブレーキはE5系・H5系と同じ空圧キャリパ方式としている。車輪のホイール部両側と車軸に装着されたブレーキディスクはE5系・H5系と同じ中央締結式となっているが、軽量化のために、付随台車1軸あたりのディスクブレーキを通常の2枚から1枚に減らしている。また、新幹線区間での320km/h運転において、直進安定性能を確保するため、軸距をフル規格新幹線車両と同じ2,500mmまで延長しており、台車枠と車体の間を側面で連結してヨーイングを抑制するアンチヨーダンパーは、2本横に平行して取付けており、その内の1本を減衰力切替式にすることにより台車の首振り角度の許容度を広げられるようにして在来線区間での曲線通過性能を確保している。


title: 新幹線E6系電車

text: 曲線通過時の乗り心地を向上させ、新幹線区間では半径4,000mのカーブでも320km/hで走行できるように、空気ばねによる車体傾斜システムにより、E5系・H5系同様に車体を最大1.5度傾斜させることができる。なお車体傾斜システムは在来線区間（盛岡駅 - 秋田駅間）では使用しない。


title: 新幹線E6系電車

text: 全車両にE5系・H5系と同じく、電気式のローラーネジ式アクチュエータを使用して、電気指令によりローラーネジを駆動させて左右の振動に対して反力を与える電気式のフルアクティブサスペンションを搭載しているが、これと平行に減衰力切替式のセミアクティブサスペンションも搭載しており、フルアクティブサスペンションがシステムエラーなどの故障時には、バックアップとして使用する。


title: 新幹線E6系電車

text: パンタグラフは編成中2基設置されているが、高速走行時の騒音低減及び在来線区間でのセクション対策として実際に使用するのは1基のみとなる。そこで高速走行時の離線対策を施した多分割すり板付き低騒音パンタグラフ「PS209」を装備する。パンタグラフ側面には騒音防止のための遮音板が装着されるが、E955形で使用した可動式ではなく固定式である。これはE5系・H5系と同サイズの遮音板では在来線区間の車両限界に支障するが、可動式とした場合、故障して可動できなくなった際の支障があまりにも大きいため、信頼性の観点から固定式とし、遮音板を在来線の車両限界内に収めるためE5系・H5系よりもサイズが小さくなっている。


title: 新幹線E6系電車

text: 「ゆとり」「やさしさ」「あなたの」をキーワードに、「丁寧な拵えと誂え」をコンセプトにデザインされた。普通車のシートピッチは980mmに統一された。普通車の座席には秋田の稲穂の色、グリーン車のカーペットには田沢湖の青色が採用された。


title: 新幹線E6系電車

text: 2013年3月16日のダイヤ改正で、4編成が東京駅 - 秋田駅間の「スーパーこまち」4往復として営業運転を開始した。なお、当初の営業最高速度は300km/hであり、「スーパーこまち」と併結するE5系「はやぶさ」にも同様の措置が取られていた。また、E5系と併結した状態で一部「やまびこ」にも充当された。


title: 新幹線E6系電車

text: 2013年は4月以降毎月1 - 2編成のペースで落成し、順次「こまち」に充当されるE3系0番台を置き換えていった。なお、ダイヤ改正前にE6系に置き換えとなった「こまち」は時刻変更は行われず（「スーパーこまち」への種別変更はなし）、東京駅 – 盛岡駅間は「はやて」との併結運転となるため、最高速度は275km/hとなっていた。


title: 新幹線E6系電車

text: 2014年3月15日のダイヤ改正で、「こまち」充当列車が全て本系列に置き換えられた。同時にはやぶさ・こまちの宇都宮駅 - 盛岡駅間の最高速度が全列車320km/hへ引き上げられたため、秋田新幹線は「こまち」（最高速度275km/h）と「スーパーこまち」（最高速度300km/h）の区別がなくなり、列車名が「こまち」に統一された。また、「はやて」の大半が「はやぶさ」に統合されたため、仙台・盛岡駅発着の「はやぶさ」の増結用としても使用されている。


title: 新幹線E6系電車

text: 2022年3月1日の時点では、全編成が秋田車両センターに配置されている。定期運用としては、秋田新幹線「こまち」と、東北新幹線「はやぶさ」「やまびこ」「なすの」で運用される。原則的に東北新幹線区間は全列車がE5系またはH5系と併結し、悪天候などの非常時や回送時を除いて単独運転は行われない。また「はやぶさ」との併結列車は宇都宮駅 - 盛岡駅間で320km/h運転を実施する。「やまびこ」「なすの」では最高速度275km/hで運行され、E6系部分はグリーン車以外全車自由席となる。臨時列車の「はやて」での運用も最高速度275km/hだがこの場合全車指定席である。


title: 新幹線E6系電車

text: 2022年3月16日に発生した福島県沖地震で、「やまびこ223号」に使用されていたH5系＋E6系連結の17両編成が福島駅 - 白石蔵王駅間の宮城県白石市内で営業運転中に脱線する事故が発生した。2022年10月20日JR東日本はこの脱線したE6系を使用停止にし廃車にすることを公表。


title: パワーハラスメント

text: パワーハラスメント（、）とは、組織内虐待の一つであり、主に社会的な地位の強い者（政治家・会社社長・上司・役員・大学教授など）による、自らの権力や組織内の優位性を利用したいじめや嫌がらせのことである。略称はパワハラ。近年ではパワハラの定義が広義となっており、上司からのいじめや、学校でのいじめ（スクールハラスメント、アカデミックハラスメント）も対象となることがある。


title: パワーハラスメント

text: パワーハラスメントとは、2001年に岡田康子（クオレ・シー・キューブ（東京のコンサルティング会社）代表取締役）によって提唱された和製英語である。セクハラ以外にも職場にはハラスメントがあると考えた岡田らは、2001年12月より定期的に一般の労働者から相談を受け付け、その結果を調査・研究し、2003年に「パワーハラスメントとは、職権などのパワーを背景にして、本来業務の適正な範囲を超えて、継続的に人格や尊厳を侵害する言動を行い、就労者の働く環境を悪化させる、あるいは雇用不安を与える」と初定義した 。「パワーハラスメント」は日本独特の用語であり、英語では職場で繰り返される不快な行為を「Harrassment」「Workplace Bullying」などと捉えられることが多い。


title: パワーハラスメント

text: パワハラの定義には学校のいじめも含まれることがあり、日本の学校は授業毎に生徒や教室を変えたりせず、リモート教育も普及していなく、生徒が毎日同じ場所（学校・校舎）へ集まり、クラスで固定することによって閉鎖性が生じ、いじめが発生する。これは職場でも同様である。学校のいじめはスクールハラスメントと呼ばれることがあり、大学で発生する物はアカデミックハラスメントと呼ばれることがある。


title: パワーハラスメント

text: 厚生労働省は身体的な暴力、精神的虐待（強迫・暴言）、人間関係の切り離し、過大な要求、過小な要求、私的な領域への侵害などをパワハラに定義している。法的責任やその訴訟に関わるコストだけでなく、健康被害や職場の生産性低下による損失があるとしており、対策として相談窓口の設置、管理職の研究会への参加、就業規則に盛り込むといったことが挙げられている。


title: パワーハラスメント

text: 厚生労働省は「職場のパワーハラスメントとは、同じ職場で働く者に対して、職務上の地位や人間関係などの職場内の優位性（※）を背景に、業務の適正な範囲を超えて、精神的・身体的苦痛を与えるまたは職場環境を悪化させる行為等をいう。※上司から部下に行われるものだけでなく、先輩・後輩間や同僚間、さらには部下から上司に対して様々な優位性を背景に行われるもの等も含まれる」という定義を提案した。また、これ以外のパワハラにも十分注意すべきであるとし、2012年1月にパワーハラスメントの典型例を示した。


title: パワーハラスメント

text: 「昇給させないぞ」「給料分は働け」「休憩ばかりでなく仕事しろ」「お前の育ちは…」といった威嚇的言動は21世紀には人権侵害であると認識されている。パワハラではなく適切な指導を行うには、どの行動が問題か、遅刻することで何が起こるか、評価がどう変わるか、続くなら減給の処置がありえるといった点を伝えたり（ただし強調しすぎると脅迫になり、これもパワハラとなる）、それが確かに伝わったかを確認する必要もある。パワハラを受けたことが原因で、更に無視や仲間外れなどの職場いじめに発展する場合もある。正当な叱責の場合でも、1度ではなく執拗に長期間批判する、大声で怒鳴りつける、多数の面前での見せしめ（懲罰的な公開叱責）、人格否定など、方法を誤るとパワハラとなり、違法性が生ずる。パワハラは仕事への意欲や業績の低下、心身の健康被害、会社全体の士気や忠誠心の低下、優秀な人材の流出、生産性低下となり、会社は損失を被る。


title: パワーハラスメント

text: 暴力を振るうと傷害罪・暴行罪、精神的に攻撃をすると名誉毀損・侮辱罪に問われる可能性があり、民法の不法行為や労働基準法違反も成立することがある。加害者を雇用している企業がパワーハラスメントを放置した場合、職場環境調整義務違反に問われ、加害者やその上司への懲戒処分などが求められる。加害者にパワハラの自覚がなく、指導と思い込んでいるケースが多く、対処法としては記録を残し、行政機関など外部への告発が有効とされる。


title: パワーハラスメント

text: パワーハラスメントが事業執行に関して行われると、民法715条により使用者責任を負う。使用者がパワーハラスメントが行われていたことを認識していたにも関わらずにこれを防止せず、放置した経緯がある場合、使用者は雇用契約に基づく安全配慮義務違反による債務不履行責任（民法415条）を負い、損害を賠償する義務を負う。


title: パワーハラスメント

text: いじめ・嫌がらせ行為への対策は1993年のスウェーデンでの防止規則を皮切りに欧米諸国での法制化が行われてきた。1993年以降に欧米諸国で法制化が行われ、2019年にはこれを禁じる国際労働機関（ILO）第190号条約が制定された。


title: パワーハラスメント

text: 東京都は1995年から「職場において、地位や人間関係で弱い立場の労働者に対して、精神的又は身体的な苦痛を与えることにより、結果として労働者の働く権利を侵害し、職場環境を悪化させる行為」という定義のもとで労働相談を受け付けている。


title: パワーハラスメント

text: 2009年の金子雅臣の『パワーハラスメント なぜ起こる? どう防ぐ?』 による定義は、「職場において、地位や人間関係で弱い立場の相手に対して、繰り返し精神的又は身体的苦痛を与えることにより、結果として働く人たちの権利を侵害し、職場環境を悪化させる行為」で、ハラスメントであるか否かの判断基準は、「執拗に繰り返されることが基本」であり、しかし「一回限りでも、相手に与える衝撃の大きさによって」ハラスメントとみなされる。


title: パワーハラスメント

text: 2007年には裁判によってうつ病と労働環境との因果関係を認定する判決が下され、2008年には厚生労働省も各都道府県労働局に対し通達を行ってきたし、2009年には労災基準に嫌がらせや暴行といったものを追加した。


title: パワーハラスメント

text: パワーハラスメントの定義・指針を策定した9県は、岩手県（2005年）・大分県（2006年）・佐賀県（2007年）・熊本県（2007年）・富山県（2008年）・兵庫県（2009年）・和歌山県（2009年）・静岡県（人権啓発センター：2009年、人権問題に関する調査・職場における人権問題）・沖縄県教育委員会（ホームページでもパワハラ定義を公開2010年）。岩手・大分・佐賀・熊本の4県は「コンプライアンス基本方針」や、セクハラも含む「ハラスメント要綱」などの一部に盛り込んだ。


title: パワーハラスメント

text: 長嶋あけみは2010年に「パワー・ハラスメントの場合には、部署の異動や、加害者への処分を希望すれば、担当部署と連携して解決に当たる」「心身の健康を取り戻し、失った自信や自尊心を回復することのお手伝い」などの心理的ケアも行う。心身が不調になる場合や心的外傷後ストレス障害（PTSD）が発症する場合もあり、「医療が必要な相談者には、医療機関への受診を勧め、治療と並行しながら、支援を進めていく」と述べた。


title: パワーハラスメント

text: 2018年には日本の企業の「相談窓口の設置」「管理職を研究会に参加させる」「就業規則に盛り込む」といった厚生労働省の推奨している予防策の実施が顕著となった。8割の企業が相談窓口を設置し、6割の企業が就業規則に対策を盛り込んでいるという。


title: パワーハラスメント

text: 2019年5月29日の参議院本会議で「女性の職業生活における活躍の推進に関する法律等の一部を改正する法律案」が可決され、パワーハラスメント防止法が成立した（施行時期は、早ければ大企業が2020年4月、中小企業が2022年4月から義務化する）。


title: パワーハラスメント

text: 2020年6月1日に、職場での上司・教員による地位を利用したパワハラ被害を防止するため、企業にパワハラ対策を義務付ける法律が施行された。大企業は2020年6月1日、中小企業は2022年4月より義務化された。また企業へ相談を義務付け、相談を受けても適切な対策を行わないなどの悪質な場合、企業名を公表することが可能となった。心理的苦痛による精神障害となった者の労災認定基準も新たに「長時間にわたる執拗な叱責」として改定された。


title: ピスタチオ (お笑いコンビ)

text: 最初はネタがウケず、正統派漫才、動きのあるネタ、リズムネタなどライブの度にネタを変え試行錯誤したが、客の反応は無いに等しかった。結成から2年が経過した2012年のある時に解散話が出始め、「どうせ最後になるから何をやってもいいや」として作ったネタが奇妙なイントネーションで喋りつつ変顔をして白目を剥く、独特のスタイルである「白目漫才」だった。そこで「気持ち悪い」など本人たち曰く「初めて反応を得た」と手応えを覚え、解散話を撤回。「白目漫才」を煮詰めていく方針に決めた。


title: ピスタチオ (お笑いコンビ)

text: この「白目漫才」は2人とも両手を体の前で組んで斜に構えたポーズのまま「私の好きな○○を発表したいですっ」（伊地知）、「ようやく聞けるのですねっ」（小澤）の後、小澤が口でドラムロールの真似をしたり「な〜んのっ?」「それ〇〇じゃな〜くな〜い？」という妙なツッコミをするなど、つかみ所のないナンセンスなやり取りをする流れで押し進めていく。2015年、『アメトーーク!』（テレビ朝日）の企画「ザキヤマ&フジモンがパクリたい-1グランプリ」第2回において優勝した。なお、フリートークではこのキャラは全く出さず「キャラ崩壊」とイジられている。


title: ピスタチオ (お笑いコンビ)

text: 2022年4月27日、同年5月31日を以って解散を発表した。両者とも引き続き吉本興業に所属するが伊地知はピン芸人として再出発し、小澤は芸人を辞め児童福祉関係の資格取得を目指すという。同年6月1日放送の『NEWニューヨーク』（テレビ朝日）にて、ピスタチオの解散式が執り行われた。


title: 近親婚

text: 近親婚（きんしんこん、）は、近い親族関係にある者同士が婚姻関係を結ぶことである。親子婚、兄弟姉妹婚、叔姪婚やいとこ婚等が例として挙げられるが、近親の定義は社会によって様々である。近親者同士の性行為そのものを意味する近親相姦との相違に注意。


title: 近親婚

text: 古代エジプトなどにおいては、近親婚が容認されたり、むしろ奨励されたりしていたケースもある。古代エジプトの王家では父と娘の婚姻例もあり、エジプト第19王朝のファラオであるラムセス2世は自分の娘達と結婚した。。


title: 近親婚

text: パルティア史の記録文献においては母と息子の婚姻例も存在し、元々は古代ローマの女奴隷であったムサが国王フラーテス4世との間にフラーテス5世をもうけた後、息子と謀って夫を殺害し国王となった息子と結婚したと伝えられている。だが、この結婚が一因で周囲に反発されフラーテス5世は廃されたという。


title: 近親婚

text: 古代ペルシャの母子結婚は、シャルル・ド・モンテスキューの『法の精神』でも近親婚の規制は自然法か市民法かという問題の絡みで触れられているが、母親と結婚したのはゾロアスター教という理由があったものであり、自然の秩序に基づいた行動とはいえないと論じている。


title: 近親婚

text: 他方、カトリックでは、教会法によって教会式親等計算で当初は4親等以内、中世では7親等以内（時代によってはさらに広範囲）の近親婚を禁止していた。これを現在の日本の法律で用いられるローマ式親等計算に換算すると、それぞれ最大で8親等以内、14親等以内の近親婚を禁止していたことになる。又従姉ベルト・ド・ブルゴーニュとの再婚が原因で破門を受けたフランス王ロベール2世のような例もある。


title: 近親婚

text: しかしヨーロッパの王族、貴族は同ランクの者との婚姻を繰り返したため、近親婚を避けることは事実上不可能になり、気付かなかったことにしたり教会に特別免除をもらうことによって、有名無実なものとなった。事実上容認された近親婚の範囲は地域によって異なるが、スペイン・ポルトガルの王族やドイツ諸侯の間では叔姪婚がしばしば行われた。顕著な例としてスペイン・オーストリアのハプスブルク家が挙げられる。フランスでも、カペー朝後期以降はロベール2世の子孫の間で又いとこ婚やいとこ婚が一般化している。ただし、離婚（婚姻の無効）や他人の結婚に異議を申し立てる時には、近親婚であることが理由として利用された。


title: 近親婚

text: グルジア人の間では慣習上、結婚対象者との間には、7代遡っても共通の祖先がいないことが条件となっている。同時に、キリスト教会での「洗礼親」（実の親が友人に頼むことが多い）も「親」と見なされるので、小さな街では結婚対象者が限られてしまうことになる（現実的ではないので、この点については目をつぶることもある）。また、仮に縁戚関係がなくても同姓の異性との婚姻は避けられる。これらの事情から、いとこ婚などはもってのほかとされている。


title: 近親婚

text: イスラム文化圏では、血縁の濃さを喜ぶ傾向、またムハンマドの第7夫人ザイナブがムハンマドの従妹であったことから、いとこ婚が多い。中でも、父方平行いとこ婚（ビント・アンム婚）が尊ばれる。クルアーンに記述された、婚姻が禁じられた近親者の一覧の中にも、いとこは書かれていない。


title: 近親婚

text: 中国においては周代以降の慣習で同姓不婚の原則があり、同姓間の近親婚については避けられるが、異姓間の近親婚が行われる例が見られる。前漢で恵帝が同母姉の魯元公主の娘である張氏を皇后に、武帝が父の同母姉の館陶長公主の娘である陳氏を皇后に、また三国時代の呉で孫権が父方の従兄の徐琨の娘である徐氏を夫人に、景帝が異母姉の孫魯育の娘である朱氏を皇后にしていた例がある。南朝宋の前廃帝が父方の叔母の新蔡公主を貴嬪にしていた同姓の近親婚の例も見える（しかし、劉姓から謝姓に改姓した）。


title: 近親婚

text: 朝鮮では、新羅で骨品制の考えから神聖なる天降種族の血の純潔性を尊ぶため王族間の通婚が行われた他、高麗時代には異母兄弟姉妹婚も行われた。『三国史記』と『三国遺事』によると、新羅の初代王赫居世居西干と王妃閼英夫人はともに娑蘇夫人の子である。異母兄弟姉妹婚の事例としては高麗初期の光宗が異母妹の大穆王后皇甫氏を王后にしたといった例が知られている。


title: 近親婚

text: 『古事記』『日本書紀』には王族・皇族において異母兄弟姉妹婚や叔姪婚やいとこ婚などといった近親婚の例が数多く記載されている。だが、中には景行天皇が息子の倭建命の曾孫の迦具漏比売命を妻にし大江王をもうけたという『古事記』の記録に対して、倭建命という伝説的な人物を実在の人物として組み込んだために系譜に混乱が発生したのではないかと指摘された事例もある。ただし、血の純潔さを尊重する立場から近親婚が好んで行われたことは確かなものと考えられる。大林太良は記・紀で近親婚が盛んに出てくる時期が、「仁徳天皇とその子の世代」、「敏達天皇とその子の世代」の二つの時期に限られることを指摘し、この二つの時期が王権の充実期であることから、それにともなう王統の確認の一環として近親婚があったのではないかとしている（大林，1987年）。


title: 近親婚

text: また、『日本書紀』の仁賢天皇紀には天皇家と全く関係がないようなただの一般人女性が異母のキョウダイ（双方の母親が母娘の関係のためオジでもある男性）と結婚している逸話も挙げられている。古代の大王家と蘇我氏、及び平安時代以降に続けられた皇室と藤原氏との婚姻も、同姓間ならぬ近親婚の累積である。


title: 近親婚

text: 中世以降、武家社会においても、例えば足利将軍家には日野家、紀州徳川家には伏見宮家、井伊家（彦根藩）には蜂須賀家（阿波藩）、蜂須賀家には小笠原家というように、支配層上層での正妻の生家の固定が見られ、母親と同じ家の出でかつ同世代の娘との婚姻が推奨されることにより、結果的にいとこ婚、またいとこ婚などが推奨されることが多くあった。中世から近代にいたるまで同族内での婚姻がしばしば行われた島津家や日向伊東家、佐竹家のような例もある。


title: 近親婚

text: 親族間の結婚は、身分の上下にかかわらず行われていた。例えば、豪農から武士・華族となった渋沢栄一は、自身の先妻、妹の夫、後妻との息子の一人がいずれもいとこ婚、庶出の娘のうち2人がまたいとこ婚、前述の妻との長女の娘が妹の息子と結婚（いとこ違い婚）している。また、磯田道史の著書『武士の家計簿 「加賀藩御算用者」の幕末維新』で分析対象とされている加賀藩士の猪山家では、2代続けていとこ婚が行われている。同書によれば、ごく最近まで階級の上下を問わずイトコ婚は珍しくなく、江戸時代には親族であることや家格が同程度であることが結婚相手として都合が良いとされていた。


title: 近親婚

text: 現代の日本社会においては近親婚は全体的な傾向としては比較的減少気味であるが地域差が大きく、1983年の報告で福江市では全体の7.9%と近親婚の比率が高く、旭川市では0.78%と低かった。また、農業後継者の確保等の要請から親族間の結婚が少なからず行われ、地域的特性から親族間の結婚が比較的多く行われるとともに、おじと姪との間の内縁も散見され、そのような関係が地域社会や親族内において抵抗感なく受け容れられている例もある。


title: 近親婚

text: 現在、近親相姦罪はドイツなどでは制定されている。近親者双方が恋愛関係にある場合は、たとえ刑法で近親相姦罪を設けていたとしても取り締まりが困難である。スウェーデンでは近親相姦罪が適用されながらも子供を2人もうけた異父兄妹がいたことから、この事件後に婚姻法改正の動きが起こり、1973年の法改正で異父もしくは異母の関係ならば兄弟姉妹であっても、政府機関の特別な許可を得た上であれば婚姻を許すということになった。


title: 近親婚

text: 日本国憲法第24条では『婚姻は、両性の合意のみに基いて成立』とあり、近親者間の性交自体を法律上禁止しておらず、また近親者間の事実婚認定も阻害されない。しかし、日本国憲法第24条に基づき制定される民法により、近親者間の結婚に係る婚姻届は受理されず、誤って受理されても後に取り消しされる。


title: Dream (音楽ユニット)

text: Dream（ドリーム）は、日本の女性ダンス&ボーカルグループ。2000年にdreamとしてデビュー、2007年にDRMへ改名、2008年にDreamへ改名、2017年まで活動していた。活動終了時の所属事務所はLDH、レーベルはrhythm zone。


title: Dream (音楽ユニット)

text: dreamとして活動中は「dream07（どりーむゼロなな）の橘佳奈です」などと自己紹介をしていたが、DRM改名後に使われたことはなくそのまま廃止された。dreamナンバーは卒業する松室に永久欠番としてdream01を割り当てたのち橘と長谷部が好きな数字を選び、新メンバーを五十音順に割り当てた。


title: Dream (音楽ユニット)

text: 原則シングル・アルバムには発売時在籍メンバーのdreamナンバーと名前を記載していたが、ベストアルバム『777 〜Best of dreams〜』と『7th Anniversary Best』には松室と阿井のdreamナンバーと名前も記載されている。ライブベストアルバム『Greatest Live Hits』には、dreamナンバーの記載はないが、松室と阿井を含む歴代全員の名前が記載されている。また、dream・DRM時代のオフィシャルファンクラブ『Live your dreams』の会報の最終号である第31号には、「Special thanks」として松室と阿井の名前が記されている。


title: 真核生物

text: 生物を基本的な遺伝の仕組みや生化学的性質を元に分類する3ドメイン説では、古細菌、細菌と共に生物界を3分する。古細菌および細菌の2ドメインは合わせて原核生物（Prokaryote）とも呼ばれる。真核生物は、原核生物に比べて大型で形態的に多様性に富むという特徴を持つ。かつての5界説における動物界、植物界、菌界、原生生物界の4界はすべて今日では真核生物に含まれる。


title: 真核生物

text: 真核生物の細胞は一般的に原核生物の細胞よりも大きく、場合によっては1000倍以上の体積を持つこともある。細胞内にはさまざまな細胞小器官がある。細胞核は必要な物質のみ透過する穴の開いた二重の膜で覆われており、核液と遺伝情報を保持する DNA を含んでいる。細胞のその他の部分は細胞質と呼ばれ、細胞骨格によって支えられている。


title: 真核生物

text: 核の周囲を板状とチューブ状の小胞体が取り巻いている。チューブ状の物は滑面小胞体、板状の物は粗面小胞体と呼ばれており、粗面小胞体にはいくつものリボソームが張り付き、細胞内での物質の生成、伝達が原核生物と同程度に潤滑させる器官である。リボソーム内で合成されたタンパク質が小胞体に渡され、小胞に入れられて細胞全体に分配される。ほとんどの真核生物では小胞はゴルジ体に蓄積される。小胞には様々な種類があり、これらの動きを合わせて細胞内組織が構成されている。


title: 真核生物

text: その他にも多くの器官が存在している。原核細胞と異なり、真核細胞の中には異化作用と酸素の消費に関係するミトコンドリアがある。植物や藻の系列では細胞内に光合成を行う葉緑体も含まれている。葉緑体を内部に持つ原核生物も存在しているが、それぞれ別々に細胞内に取り込まれたと考えられている（細胞内共生説）。真核生物の多くは細胞表面に鞭毛や繊毛があり、移動に使用したり、あるいは受容器官の働きをしている物もある。


title: 真核生物

text: 細胞分裂の際には、まず核分裂が行われる。一般に、核内のDNAは細胞分裂に先立って、より集められて染色体になり、DNAはこの染色体ごとに新しい2つの細胞のために糸状の構造（紡錘糸）によって分かれて運ばれる。分かれた染色体のコピーが渡される。これを有糸分裂と呼ぶ。真核生物の染色体は直鎖状であり、末端にはテロメアと呼ばれる構造がある。


title: 真核生物

text: かつては細菌、アーキア (古細菌)、真核生物の3ドメインは共通の祖先から別個に誕生したとも考えられていたが、現在では古細菌の中から真核生物が進化したとする説が有力になりつつある（かつてのエオサイト説に近い）。特に、アスガルド古細菌から進化した事が分子系統解析から示唆されている。アスガルド古細菌は2010年代にその存在が確認され、真核生物と多くの類似性を有することが知られている。


title: 真核生物

text: 真核生物には、実際のところ古細菌だけでなく、細菌など他の生物由来の要素も多く含まれている。真核生物は少なくとも2種以上の生物が合体して誕生したことがほぼ定説となっており、例えばミトコンドリアは、真核生物の母体となった古細菌にαプロテオバクテリアが細胞内共生を経て取り込まれて変化したものであるとする説が有力である。ミトコンドリアと同様に、葉緑体はシアノバクテリアが細胞内共生をへて真核生物に取り込みまれたものであると考えられている。ただし葉緑体については、すでに真核生物の誕生後、藻類の祖先となる系統でのみ個別に生じた現象であると考えられており、真核生物自体の起源とは関係しない。


title: 真核生物

text: 古細菌から真核生物への具体的な道筋はいまだ未解明であり、水素仮説、リバース・フローモデル、Eモデル など多くの仮説が提唱されている。ほとんどの仮説が、古細菌がバクテリアを取り込んだと考えているのに対して、シントロピー・モデル と呼ばれる仮説のみ、バクテリア（特にデルタプロテオバクテリア）が古細菌を取り込んだと推定しており、共生の関係性が他の説とは逆である。この説ではミトコンドリアは古細菌とは別個に取り込まれて成立したとされる。上記の説以外にも、真核生物の細胞核に類似の器官をもつ一部のバクテリア（例えばプランクトミケス）が、真核生物の起源に関与しているとする説も存在する。


title: 真核生物

text: 真核生物の成立年代は未確定ではあるものの、例えば真核生物に不可欠ないくつかの器官（例えばミトコンドリアや、ステロールを含む細胞膜）の成立に酸素が必須なことから、真核生物は24億年前の大酸化イベント以後、好気性条件下でおおまかに19億年前頃（原生代）には成立したとする説が有力である。一方で、真核生物は酸素が大気中に含まれていなかった大酸化イベント（）以前の生活スタイル（嫌気呼吸）も保持しており、最初に誕生した真核生物は通性嫌気性生物であったと想定される。ちなみに大酸化イベント以前（太古代）の地球にもごく少量の酸素は存在していた可能性がある。ただ、真核生物を含め好気性生物が太古代にすでに存在していたかについては、それを明確に支持する証拠は現在のところない。最も古い真核生物の痕跡として、27億年前の地層から検出されたステランと呼ばれる真核生物由来の有機物質が一時期議論されていたが、その後これらの有機物質は当時のものではなく後世の汚染物質であると結論づけられた。現在、真核生物由来のステランとして認められた最も古いものは新原生代のものにとどまる。そのため、新原生代以前の真核生物の有無および実態について詳しくはわかっていない。


title: 真核生物

text: 真核生物そのものの化石（微化石）は21億年前の地層から発見されている。ただし、これらの化石が真に真核生物由来かどうかはなお議論の必要がある。19億年前の地層から見つかった、コイル状の多細胞生物と推定されるGrypaniaは真核生物として一定の支持を得ている最古の化石の一つである。


title: 真核生物

text: 真核生物の起源を分子時計を用いて推測する研究も行われている。ただし分子時計計算はステランなどの化学化石、および微化石の年代を基にしており、これら化石試料の選択次第で大きく計算結果が変動するため注意を要する（上述の否定された27億年前のステランもその例）。


title: 真核生物

text: ちなみに、動物や植物へ至る真核生物の多細胞化は真核生物自体の成立に比べて新しく、10億年前あたりを示唆する研究結果がある一方、上述のGrypaniaが本当に多細胞性の真核生物であった場合、多細胞化の起源が大幅に遡るため、結論は出ていない。


title: 真核生物

text: 五界説では、真核生物は動物、植物、菌類、原生生物の4つの界に分類されていた。しかし近年では、分子系統解析などの研究成果を受け、真核生物の新しい分類体系が発表されている。例えば、動物と菌類は同一の系統に含まれるとしてオピストコンタにまとめられている。


title: 真核生物

text: 現在提案されている分類体系として、国際原生生物学会（ISOP）によるものがある。この体系は2005年に発表され2012年と2019年に2度改訂されている。以下に2019年に出版された改訂版（Adl "et al.," 2019）の概観を表に示す。なお真核生物の系統関係の解明は2020年現在も進展中であり、今後も改訂が続いていくと考えられる。


title: 真核生物

text: 細胞核という構造の有無が生物の分類にとって重要な差異であることは、19世紀にはすでに認識されていた。たとえば原生生物という言葉を初めて用いたエルンスト・ヘッケルは、細菌などのなんの構造も持たない生物を原生生物の中のモネラとして区別し、後に藍藻をここに含めている。しかし当時は動物と植物という差異がまず先に立っており、モネラとそれ以外という差異が注目されることはなかった。


title: 真核生物

text: 真核生物という言葉は、文献上エドゥアール・シャットンが1925年の論文で初めて用いた。この論文はの分類学的位置を議論するもので、末尾の原生生物の分類表と樹形図の中でとが示されているものの、他には何の説明もなかった。シャットンの弟子で後にノーベル生理学・医学賞を受賞したアンドレ・ルヴォフの1932年のモノグラフの冒頭には、シャットンを引用しながら原生生物を原核生物と真核生物に二分する旨の記述がある。ここでは、原核的原生生物を細胞核やミトコンドリアがないもの、真核的原生生物を両者を持つものとしている。以後、20世紀前半に英語、ドイツ語、フランス語の文献で何度か言及されてはいるが、生物を真核生物と原核生物に二分する方法は一般的な認識とは程遠かった。たとえばは1938年に細胞核がない生物をモネラ界としたが、細胞核がある生物についてはヘッケルの3界（動物界、植物界、原生生物界）をそのまま採用している。この二分法を普及させたのは、カナダ人の細菌学者である。彼は1960年から翌年にかけてサバティカルでパスツール研究所に滞在し、ルヴォフとの議論の中でシャットンの二分法を知り、1962年の論文で広く知らしめたのである。電子顕微鏡による微細構造観察が当たり前のように行われる時代になって、ようやくこの二分法は自然に受け入れられた。


title: UH-1 (航空機)

text: UH-1（・イロコイ、愛称：・ヒューイ、旧称：HU-1）は、アメリカ合衆国のベル・エアクラフト社が開発したモデル 204/205/212ヘリコプターのアメリカ軍における制式名称。1959年よりアメリカ陸軍で採用され、ベトナム戦争などで活躍した。現在は後継機種のシコルスキーUH-60 ブラックホークに置き換えが進んでいるが、日本の陸上自衛隊を含めて多くの国々では現役である。


title: UH-1 (航空機)

text: アメリカ陸軍は、1959年6月30日よりHU-1の引き渡しを受けて、運用を開始した。当初は、軽輸送用途を主としたスリック（slick）として運用されており、最初期の配備部隊は第101空挺師団、第82空挺師団および第57医療分遣隊であり、いずれも負傷者後送用途で運用されていた。また、飛行性能が優れていたことから、1962年春より、武装攻撃用途を想定したガンシップ（gunship）としての運用も検討されるようになった。


title: UH-1 (航空機)

text: 同年7月25日から沖縄で、15機のHU-1A（9月以降よりUH-1Aと改称）を有するUTTHCO（汎用戦術輸送ヘリコプター中隊）が編成され、10月9日にはベトナムへと派遣された。この中隊のUH-1は、部隊レベルでの応急艤装により、M60またはM37C 7.62mm機関銃二挺とロケット弾ポッド二個をスキッド上に搭載していた。UTTHCOは1962年10月から約5ヵ月間、武装ヘリの実戦運用試験を行った。1,800時間にも及ぶ試験の結果、護衛する輸送ヘリの被弾率は50%以上減少し、その有効性を証明した。また、その運用性格上、制圧射撃時に反撃を多々受けたが、損害は1機のみであった。この試験でUTTHCOは、総じて5-7機のガンシップで20-25機の輸送ヘリを護衛する事が可能という結論を出した。


title: UH-1 (航空機)

text: 1961年3月より、陸軍は、改良型のモデル 204BをUH-1Bとして運用しはじめた。これは、UH-1A（モデル 204）をもとに胴体を延長し、ローターブレードを53cm幅に大型化するとともに、より強力なエンジンを搭載したものであった。これにより、基本となるスリック型においては、兵員7名か担架3台、貨物であれば1,360kg（3,000lbs）を搭載できた。また、ベトナムにおいては自衛用としてドアガンも装備するようになった。もっとも広く使用されたのがいわゆるサガミ・マウントで、これはキャビン後部にM60D 7.62mm機銃を各舷に1丁ずつ装備したものであった。なお、この名称の由来は不明であるが、このシステムが相模総合補給廠で製作された可能性が示唆されている。


title: UH-1 (航空機)

text: UH-1Bではスリック型以外にガンシップ型も製作され、これは1962年11月にUTTHCOに配備された。UH-1Bガンシップの艤装はメーカーによる本格的なものであり、XM156ユニバーサル・マウントが胴体後部に装着されていた。このマウントには当初、XM6Eアーマメント・サブシステムが取り付けられていた。M6サブシステム（1963年5月に制式化）は、片舷あたり2丁のM60C機銃を油圧駆動の銃座に装備したもので、しばしばMk4 FFARロケット弾のMA-2ポッド（2発）と組み合わせて搭載された。副操縦士が射手として光学照準器により遠隔操作したが、機銃が前方正面を向いているときは、機長もロケット弾用照準器によって射撃することができた。1963年末からは、M6サブシステムにFFARのXM157ないしXM158ポッド（7発）を組み合わせたM16サブシステムが開発され、初期のUH-1Bガンシップの標準装備となった。また、1963年には、FFARを片舷あたり24発（横4列×縦6列の直方体型ポッド）収容したXM3サブシステムが登場した。XM3サブシステムは、一度にの高性能爆薬を投射可能という強力な火力投射能力を備えたものの、機銃を省いたロケット弾一本槍の武装であったため、通常、M16サブシステム搭載機のチーム（ライト・ファイア・チーム）とXM3サブシステム搭載機のチーム（ヘビー・ファイア・チーム）を組み合わせての運用が行なわれた。XM3サブシステム搭載機はホッグと通称された。これらのユニバーサル・マウント用のアーマメント・サブシステムに加えて、1964年7月には、を機首下面に装備するM5サブシステムが開発され、UH-1Bに搭載された。その後、より収容力を増強したモデル 205シリーズ（UH-1D/H）の導入に伴い、スリック任務はこちらに任せ、UH-1Bは主としてガンシップ任務に投入されるようになった。ただし、スリック型とガンシップ型が基本的に同一機体であるために、重武装を施したガンシップ型が機動性や航続性能、速力で劣り、編隊を組んでの作戦行動が困難になるという問題が発生した。


title: UH-1 (航空機)

text: このことから、1965年9月からは、ガンシップ用途に特化した機体としてUH-1Cが配備された。UH-1CはUH-1Bの後期生産型をベースとしており、モデル 204BのエアフレームにT53-L-11エンジンを搭載しているが、ローターは68cm幅のブレードとフレキシブル・ローター・ヘッドを採用したモデル540とされている。兵装としては、基本的にはUH-1Bガンシップのものが踏襲され、機首部にはM75 40mm擲弾銃装備のM5サブシステムが、胴体後部にはXM156ユニバーサル・マウントが搭載された。ただし、ユニバーサル・マウントに搭載されるサブシステムとしては、M21サブシステムが主用された。これはM16サブシステムのM60CをM134ミニガンに換装したもので、1966年後半から導入された。また、UH-1Cガンシップにおいては、UH-1BガンシップにおけるXM3サブシステムに相当するものとして、XM159ポッドが多用された。これは空軍の19発入りポッドを導入したもので、XM3サブシステムよりも収容弾数は少ないものの、これによる軽量化と、ポッドそのものの空力設計が洗練されていたことから、機動性と航続性能への影響が低減されていた。UH-1Cは766機が生産された。


title: UH-1 (航空機)

text: また、1966年には対戦車ミサイルのSS.11(AGM-22)が実戦投入された。UH-1B/UH-1Cを対戦車任務に用いる際、SS.11を片側3発吊り下げられるブームを装着した。またSS.11は副操縦士が手動で誘導する必要があり、天井には照準器が、手元にはコントロールボックスが備えられた。


title: UH-1 (航空機)

text: また、のちにUH-1CのエンジンをUH-1H同等にまで強化したUH-1Mが登場したが、これはUH-1ベースのガンシップの決定版となった。これ以後、UH-1の機関系を基にベルが製作した専用のガンシップとして、AH-1 コブラが運用されるようになっていく。


title: UH-1 (航空機)

text: アメリカ海兵隊は、OH-43DおよびO-1連絡・観測機の後継としてUH-1を選定、1964年2月にUH-1Eを受領して、運用を開始した。これは、UH-1Bの後期生産型をベースに、陸軍のUH-1Cで採用されたのと同様のモデル540ローターを搭載するとともに、海兵隊の運用要求に応じた小改正を加えたものである。


title: UH-1 (航空機)

text: 海兵隊では、スリック用途には専用の輸送ヘリコプターであるHUS-1（CH-34）、およびその後継のHRB-1（CH-46）を、近接航空支援には固定翼攻撃機を充当しており、UH-1Eは、当初は主として連絡・観測・負傷者後送用途で使用されていた。しかしまもなく、陸軍のUH-1Bをモデルに、ガンシップ用途への投入が検討されるようになっていった。


title: UH-1 (航空機)

text: UH-1E用に開発されたアーマメント・サブシステムはTK-2（Temporary Kit-2）と称され、陸軍のM16サブシステムと同様に、片舷につきM60C機銃2丁とMk4 FFARロケット弾の7発ポッドを1基搭載するものであったが、陸軍のM16と異なり、機銃は固定式であった。また、1967年4月からは、機首下面にエマーソンTAT-101チン・ターレットが追加装備された。これはM60C 2丁と弾薬500発を収容したものであった。


title: UH-1 (航空機)

text: 1963年6月、ベル社は、アメリカ空軍向けの基地用汎用ヘリコプターとして、UH-1Fの契約を獲得した。これは、モデル 204Bを元にしているが、米空軍の運用要求に応じた小改正を加えたものである。その最大の変更点はエンジンであり、陸軍・海兵隊向けの機体がいずれもライカミング T53シリーズを搭載していたのに対し、UH-1Fでは、ゼネラル・エレクトリック社製の（出力 1,250hp/932kW）が採用された。これは、空軍が既に運用していた戦闘捜索救難機であるHH-3Eと共通化するための措置であった。UH-1Fの引き渡しは1964年9月から開始され、計146機が生産されたほか、練習機型であるTH-1Fも27機が生産された。また、のちには武装攻撃に対応して、20機がUH-1P仕様に改修された。


title: UH-1 (航空機)

text: また、アメリカ海軍も短距離救難機として、HH-1Kを採用した。これはモデル 204Bをベースに、強力なT53-L-13エンジンを搭載するとともに、電子機器を海軍仕様としたもので、1970年より引き渡しが開始され、27機が生産された。また、回転翼練習機としてTH-1Lが90機、汎用機としてUH-1Lが8機生産された。


title: UH-1 (航空機)

text: ベル 204シリーズの運用実績はおおむね好評であったものの、モデル 204Bにおいてもなお、収容力の不足が指摘されていた。このことから、モデル 204Bをもとに胴体を40cm延長するなどの改設計を施した発展型として、ベル社が開発したものがモデル 205であった。


title: UH-1 (航空機)

text: これは1960年に米陸軍に対して提示され、同年7月、試作機としてYUH-1D 7機を生産する契約が締結された。モデル 205は1961年8月16日に初飛行し、1963年8月より、UH-1Dとして米陸軍での運用を開始した。UH-1Dは、UH-1B後期生産型やUH-1Cと同じく、エンジンとしてはT53-L-11を搭載しており、兵員なら12-14名、貨物なら1,800kg（4,000lbs）を搭載することができた。アメリカ陸軍は、合計で2,008機のUH-1Dを調達した。


title: UH-1 (航空機)

text: また、ベル社はさらに、モデル 205をもとにして、エンジンを新型で強力なT53-L-13（出力 1,044kW/1,400shp）に換装した"モデル 205A-1"を開発しており、これはUH-1Hとして、1967年9月より生産に入った。アメリカ陸軍は合計で3,573機のUH-1Hを調達し、さらに海外向けに1,372機が生産された。また、海外でのライセンス生産も行なわれている。


title: UH-1 (航空機)

text: UH-1Bなどのベル 204シリーズがガンシップ用途に充当されたのに対して、これらのベル 205シリーズは、主としてスリック用途に充当された。205シリーズでは、ドアガンとしてはM23サブシステムが使われることが多かった。


title: UH-1 (航空機)

text: しかし、海兵隊の性格上、洋上飛行の頻度が高く、単発では冗長性の問題が指摘されたことから、双発のベル 212の採用が模索されはじめた。これは、ベル 205をベースに、ツインパックエンジンを搭載して双発化した機体であったが、カナダ軍の運用要求に応じて開発されていたためにカナダ製のエンジンを搭載していたことがアメリカ合衆国下院で問題視された。最終的に、AH-1Jと共通のT400エンジンを搭載することによって購入は認可された。294機のベル 212が発注されて1970年に引き渡しが開始され、まず空軍、ついで海軍・海兵隊に配備された。アメリカ軍は、これをUH-1Nとして制式化した。


title: UH-1 (航空機)

text: アメリカ陸軍は、UH-1Hの後継としてUH-60 ブラックホークを採用したことから、UH-1のそれ以上の改良は行なわなかった。しかし、世界的には多数のUH-1が依然として運用されていたことから、メーカー側は独自にモデル 205シリーズをベースにした発展型の開発に着手した。開発は日本の富士重工業（現・SUBARU）の主導下で行なわれ、陸上自衛隊では、下記のとおり#UH-1Jとして導入された。この際、UH-1Jの機体としての基本的な耐空性を予め証明しておく必要から、ベル社との共同開発によってFAAの型式証明を取得したのがモデル 205Bであった。


title: UH-1 (航空機)

text: アメリカ海兵隊では、UH-1Nをもとに、エンジンをゼネラル・エレクトリック T700の双発配置とし、主ローターを4枚ブレードとするなど、AH-1Z ヴァイパーとタイアップして開発されたベル 450がUH-1Y ヴェノムとして採用された。今後、順次にUH-1Nを代替していく計画である。


title: UH-1 (航空機)

text: 陸上自衛隊では3タイプのUH-1シリーズが導入されている。B型、H型には「ひよどり」の愛称がつけられていたがJ型には継承されていない。隊員達には「ユーワン」の通称で呼ばれており、古参の隊員ではタイプを区別するためそれぞれ「ワンビー」、「ワンエイチ」「ワンジェイ」と呼ぶことがある。


title: UH-1 (航空機)

text: 日本では富士重工業（現・SUBARU）が1962年（昭和37年）から陸上自衛隊向けにUH-1Bのライセンス生産を行い、1972年（昭和47年）までに90機を納入した。必要に応じてロケット弾で武装可能である。


title: UH-1 (航空機)

text: 陸上自衛隊は2015年3月末時点でUH-1HとUH-1Jを131機保有している。87式地雷散布装置を機外側面に取り付けることができる。1972年（昭和47年）からは、機体を大型化しエンジンをT53-K-13Bに強化したUH-1Hの調達に切り替え、1991年（平成3年）までに133機を納入、民間型のB204も販売した。富士重工の提案により陸上自衛隊のUH-1Hは米軍のものとは異なりテール･ローターがトラクター型になっており、横風での方向制御特性が改善されている。導入当初はUH-1Bと同様の塗装をしていたが、逐次迷彩塗装に切り替えられている。


title: UH-1 (航空機)

text: UH-1Hの最終生産8機は暗視ゴーグル（JAVN-V6）対応コックピットとなり、末期生産の少数はヘリコプター映像伝送装置（ヘリテレ）または赤外線監視装置が搭載された。全機退役済み。なお、大量に保管されている修理用の部品は、防衛装備移転三原則に基づきフィリピンに無償で譲渡された。


title: UH-1 (航空機)

text: 平成3年度（1991年度）予算からは、エンジンをAH-1Sと同じT53-K-703に換装し、ワイヤーカッターなどを装備した富士重工業独自の改良型UH-1J（平成3年防衛白書にはHU-1H改、平成4年度防衛白書にはUH-1H改と記載）の調達に切り替え、2007年（平成19年）までに130機を納入した。2022年3月末時点のUH-1Jの保有数は115機である。


title: UH-1 (航空機)

text: UH-1Jはベルとの共同開発をベースとしているが、80パーセントを国産技術としている。UH-1Jは当初より、暗視ゴーグル対応コックピットで生産され、また、大半の機体にはヘリコプター映像伝送装置か赤外線監視装置を搭載できる準備工事が施されている。エンジンカウリングの上部にはIRジャマーも搭載可能。また、J型の民間版205Bも開発し、販売している。


title: UH-1 (航空機)

text: 防衛庁（現 防衛省）では1997年（平成9年）からUH-1後継機として、三菱重工業がライセンス生産するUH-60JA（約37億円）の導入も開始したが、非常に高額であることからUH-1J（約12億円）と混用する計画に変更した。


title: UH-1 (航空機)

text: 平成22年度に防衛省は、平成23年度から平成29年度までに、UH-1JかOH-1をベースに、UH-1Jと同等以下の価格で、長距離洋上飛行での安全性、速度、航続性能を大幅に高め、高温・高標高領域での超低空飛行が可能な「新多用途ヘリコプター」を国産開発する事を決定した。2012年3月には、川崎重工業がOH-1を母体に後継機を開発すること、最終的に約140機を製造し、1機あたりの価格は約10億円になる見通しである事が一部メディアで報じられた。そして同月中に川崎重工から同情報が公式発表された。しかし、2012年9月、防衛省と関連企業は次期多用途ヘリコプターの開発・納入計画を巡る談合が行われていた疑いが強まったとして、東京地検特捜部の家宅捜索を受けたことが判明した。これを受け、2013年1月11日に、UH-X開発計画の白紙化と川崎重工との契約解除が決定された。


title: UH-1 (航空機)

text: 2015年（平成27年）7月17日、次期多用途ヘリコプターとして、富士重工業（現・SUBARU）とベル・ヘリコプターのベル 412EPXをベースとした共同開発機を選定し、機体名をUH-2とした。2021年（令和3年）から20年かけて1機12億円で150機を調達する。


title: UH-1 (航空機)

text: 1992年、イギリスの音楽バンド「ジャミロクワイ」が「イロコイ」を考慮してバンド名を造語した。リーダーのジェイ・ケイが子供の頃学校でベトナム戦争について習った時、戦争で使用された本ヘリコプターの名前「UH-1 イロコイ」がアメリカ先住民のイロコイ部族に由来していた事が印象に残っており、先住民や人種迫害を考慮してイロコイをバンド名に織り交ぜた。詳細はジャミロクワイの「バンド名」参照。


title: NHK大阪放送局

text: NHK大阪放送局（エヌエイチケイおおさかほうそうきょく）は、大阪府大阪市中央区大手前4丁目にある日本放送協会 (NHK) の放送局である。2019年6月14日から2022年3月31日の間は正式名称をNHK大阪拠点放送局としていたが、従来の"拠点"を省いた名称も広く使用されていた。


title: NHK大阪放送局

text: 大阪府、京都府、兵庫県、滋賀県、奈良県、和歌山県の近畿地方共通の番組（「管中番組」）や、大阪局ローカルの番組、そして看板番組「連続テレビ小説」をほぼ半年毎に制作するなど全国向け番組も多く制作している。また西日本のお笑い芸人のステータスの一つとも言えるNHK上方漫才コンテスト（原則として毎年3月第2金曜日に生放送）の主催も行っている。


title: NHK大阪放送局

text: 2001年（平成13年）11月、旧大阪放送会館の上町筋を挟んだ旧大阪市中央体育館跡地に新たな「大阪放送会館」（スタジオ、NHK大阪ホール、大阪歴史博物館を併設）がオープン。コールサインのJOBKから「BK」と呼ばれることもあり、自局でも「BK」の呼称を使う（後述のBKプラザ等）。


title: NHK大阪放送局

text: 直下型地震による被災や放送設備のトラブルやテロ・有事など、何らかの事情でのNHK放送センター（東京・渋谷）が機能不全に陥った場合、大阪放送局でテレビ・ラジオの全チャンネルを代替送出できるようになっており、屋上には衛星への送出設備が設置されている。なお試験電波を除き、これが使用されたことはない。さらに万一の場合に東京・渋谷のNHK放送センターの役割を大阪で代行できるようにするため、番組運行系・制作系システムをはじめお天気カメラ・安否情報・テレビの同時サイマル配信（NHKプラス）・IPサイマルラジオサービス2者（NHKネットラジオ らじる★らじる及びradiko）等の各種システムのバックアップが設置されており、日頃から訓練に努めるなど公共放送を担うNHKとしてのバックアップ体制が取られている。その一環として、2020年10月からは前大阪放送局長で現・NHK理事でもある角英夫を理事職兼任の上で大阪放送局長に復帰させ、大阪に駐在させることを発表した。


title: NHK大阪放送局

text: さらに2021年度改編からNHK大阪放送局の機能強化の一環として、13時台の『列島ニュース』の時間拡大、金曜日に生放送番組『ニュース きん5時』（17時台）・『京コトはじめ』（14時台）・『きょうの料理 ※金曜日のみ』（12時台）を開始。一部の再放送番組においても、他曜日から金曜日に移動するなどの改編を行い、午前中から夕方にかけて大阪放送局制作の番組が放送されることとなった。


title: NHK大阪放送局

text: リモコンキーIDを在阪広域民放4局はすべてアナログ放送のチャンネルを引き継ぐ。これに対しNHKは、他の関西圏内の放送局も含め、総合・Eテレともに引き継がない。五大都市圏のNHK拠点局で唯一NHK総合はアナログと異なる番号になった。


title: NHK大阪放送局

text: 大阪府域局だが、兵庫県の阪神平野と大阪湾沿岸、京都府の山城盆地一円、奈良県の奈良盆地全域、滋賀県大津市藤尾台、和歌山県和歌山市大川、三重県伊賀地方等でも受信可能である。大阪府外で視聴の場合は3桁表示は011-1または011-2と表示され、リモコン番号1chは地元のNHK総合（三重県は東海テレビ放送）となるため、例えばCATVのベイコミュニケーションズ（兵庫県に属す尼崎市、伊丹市、西宮市等）では9chに設定される。


title: NHK大阪放送局

text: チャンネル番号が変更されたきっかけは、毎日放送と讀賣テレビ放送の周波数割り当てに対して正力松太郎がNHK大阪総合を4chから2chへ変更し讀賣テレビ放送を日本テレビと同じ4chにするよう提案したからであった。


title: NHK大阪放送局

text: 近畿6府県6放送局については、放送休止となる場合（原則として毎月第1・3日曜深夜、並びに春季・秋季特定期間のメンテナンス期間）の総合テレビ・ラジオ第1・FMの、休止前の告知は、原則として「関西地方の一部（全域である場合は省略の場合あり）を休止する」との説明がある（2022年4月以後は総合テレビではNHK放送センター制作のものが使われているが、一部地域のみの休止である場合、対象地域以外でも放送休止の旨が放送されている）。詳細な休止地域は、NHK大阪ホームページから「放送休止のお知らせ」で発表される。


title: NHK大阪放送局

text: 下記の専属契約アナウンサーは大阪局の公式サイトに記載されていない。大阪局は昔から外部人材を積極的に自局番組に起用してきたこともあり、専属者は報道部所属の報道番組担当者など一部に限られる。またローカル枠のうち、10:55、11:50、12:55、13:55、15:55に放送されるラジオ第1（11:50と12:55はFMも）の関西のニュース・気象情報・お知らせを担当する場合もある。


title: NHK大阪放送局

text: 現在の放送会館は大阪市中央区大手前4丁目1番20号に所在するが、旧放送会館は「馬場町（ばんばちょう）」に所在していた。このためコールサインJOBKは、「ジャパン・オオサカ・バンバチョウ・カド」の略であるというジョークがあった。


title: NHK大阪放送局

text: NHKラジオ第1放送の『関西発土曜サロン』（後の『かんさい土曜ほっとタイム』、2019年〈平成31年〉3月16日放送終了）のパーソナリティ、佐藤誠は番組冒頭で必ず、この「ジャパン・オオサカ・バンバチョウ・カド」を挨拶代わりに用いていた。2001年の放送会館移転後は「ジャパン・オオサカ・バンバチョウの・キンジョ」に改めている。


title: NHK大阪放送局

text: 大阪放送会館の局舎・施設公開イベント。旧放送会館時代は「NHK展」（於：心斎橋そごう）、「ふれあい広場」の名称で開催していたが、現在は「BKワンダーランド」の名称で11月の文化の日前後の週末に、また春にも「BKさくらまつり」として3月の春分の日前後の1週間程度開催している。


title: NHK大阪放送局

text: 放送会館、NHK大阪ホール・BKプラザ・1階アトリウム周辺・屋外を会場に、毎回テーマは異なるが、大阪放送局制作番組の公開放送（協賛特番を含む）、新作アニメやドラマ出演者によるトークイベント、人気キャラクターのステージショー（『いないいないばあっ!』のワンワンなど）、最新の放送技術を体験するコーナーといった、幼児から年配者までを対象にした様々なイベントが行われる。秋は、放送中の大阪放送局制作「連続テレビ小説」をメインに、美術セット見学や出演者による連動イベント（ヒロインのトークショーなど）が行われることが多い。


title: NHK大阪放送局

text: NHK大阪ホールを会場にアニメソング限定のど自慢大会『アニソンのど自慢』の公開収録や、大阪放送局85周年公式マスコットキャラクター「びぃきんぐ」による全国のNHK地方局キャラクター大集合イベントといった企画が行われたこともある。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: 『東海道五十三次』（とうかいどうごじゅうさんつぎ。東海道五拾三次とも）は、東海道の宿駅を中心とした景観や習俗を描いた、浮世絵木版画である。名所絵が主となる場合が多いが、人物が主体で景観が従となるなど、さまざまである。形態としては揃物、張交、双六、千社札、団扇絵、絵封筒、絵本などがある。なお、画題に「東海道」「五十三次」を含むものをまとめて「東海道（もの）」や「五十三次（もの）」と呼ぶこともある。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: ただし、浮世絵版画としては、版本「東海道名所記」（寛文年間(1661-1673)）や菱川師宣の版本「東海道文間図会」（元禄3年<1690年>）から始まるとされる。喜多川歌麿は「美人一代五十三次」（享和年間 - 文化年間頃(1801-1808)）、葛飾北斎は文化年間(1804-1818)に狂歌摺物「春興五十三駄之内」や「東海道五十三次 絵本駅路鈴」など7種の揃物が出ている。また、広重の師匠である歌川豊広も「東海道五十三次」を出している。広重の保永堂版東海道五十三次の成功により、その後は広重自身も含め多くの浮世絵師が東海道ものを出している。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: 本記事では、歌川広重による保永堂版五十三次55図(#版元)について述べ、それ以降に版行された広重による五十三次（#保永堂版以外の五十三次・#五十三次図一覧）や、広重以外の五十三次についても触れる(#五十三次前史・#広重以降の五十三次)。保永堂版制作に際し、広重は江戸と京都を往復したとする説と、それを否定する説がある（#取材の有無）。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: 最初期に東海道を描いた作例として、菱川師宣「東海道分間絵図」（図b.）が挙げられる。五十三次ものの連作としては、喜多川歌麿（図c.）、広重の師匠である歌川豊広（図d.）や葛飾北斎が描いている。後者には7揃いが確認されている（図e.）。また文芸分野では、浅井了意の『東海道名所記』や十返舎一九『東海道中膝栗毛』があげられる。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: 全図完結した時点で、画帖仕立てが上梓された。谷折り見開きの粘葉装で、上巻が27.掛川、もしくは29.見附で終わるものが記録されている。造本を解体し、一葉（谷折りを伸ばして水平にしたもの）単位にした、表紙・扉題字・序文・広告奥付等が、三菱UFJ銀行貨幣資料館・日本浮世絵博物館等に所蔵される。表紙には隷書と草書版があり、上下巻だったと推測される。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: 広重は、北斎による実景と異なった、演出された画に反感を抱き、自らは「真景」、つまり景観を忠実に描くのを旨とした。ところが浅野秀剛は、大正時代の東海道写真集を参照し、広重の画にも演出が見られると指摘する。例えば8.平塚の場合、高麗山は左右非対称、向かって右側がより急斜面に描かれているが、写真では左右対称の緩やかな山である。また道はギザギザに描かれているが、写真では緩やかなカーブである（図g.）。そのような作画を浅野は「実景を借りた虚構のイメージ」だが「虚構を虚構と感じさせない」ものと述べる。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: 大久保純一は、絵の枠に注目する。奥村政信等が始めた浮絵には、画と実世界を分別するための枠があったが、北斎の名所絵（洋風名所絵を除く）から枠が消えた。対して広重は、浮絵とは関係なく、揃い物ごとに異なる、装飾としての枠を付けたと指摘する。五十三次では、14.原にて、富士の頂が、27.掛川だと、揚がる凧が枠を突き抜けているが、それぞれ高さを強調している。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: 吉田漱は、北斎の五十三次が人物本位の道中風俗画であり、景観は蔑ろなのに対し、広重のそれは、季節・天候の多彩さを取り入れた風景を描いたと指摘する。名古屋市博物館の神谷浩も、保永堂版の中で優れた図として、12.三島、16.蒲原、46.庄野、47.亀山、50.土山の5図をあげ、これらに共通するのは、季節・天候・時刻を描いたことであり、名所や名物を主題としていないことだと述べる。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: 上記のように、広重は幕命として、内裏での駒牽行事描画の為上洛するが、道中での名勝に魅せられ、五十三次制作の経緯になったと考えられていた。「天保の初年」については、「五十三次画帖」の序文にて「天保ごとせにあたるむつき」、つまり天保5年（1834年）1月とあり、かつ「八朔」の行事の後に作画されたとなると、天保元年から3年（1831-33年）の間と考えられる。内田実は前後の作例や落款から、天保3年（1833年）に上洛し、同4年（1834年）から同5年（1835年）にかけ作画したと推測する。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: また鈴木重三は、虚心の言説が明治半ばに纏められたものであり、『新増補浮世絵類考』（慶応4年・1868年）や、広重より5代後の安藤勝蔵によってまとめられた「安藤家由緒書」（慶応2年・1866年）に言及が無いことを指摘する。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: 永田生慈は鈴木の論を受けて、天保3年（1832年）3月に家督を譲った広重が、幕府の公務を任ずるとは考え難いと指摘し、仮に定火消同心のままだったとしても、烏水が指摘するように、絵師としてさほど名声を得ていなかった広重に依頼をするだろうかと疑問を呈す。また、実際に東海道を往復したのなら、なぜ『東海道名所図会』（寛政9年・1797年）からの引用が多いのかと指摘する。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: 渓斎英泉画の合巻『さよきぬた』（保永堂版）の巻末にて、天保7年（1936年）正月頃に、版元が霊岸島塩町と南新堀湊橋の二店舗体制になったと記されることから、保永堂画帖での広告（図a.）も、天保7年以降のものとなり、画帖序に記される「天保ごとせにあたるむつき」（#取材の有無）は、画帖版行時ではなく、保永堂版の版行開始を表すのではと鈴木は推測する。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: 大久保純一は、天明・寛政年間（1781-1801年）に活動した鳥居清長と喜多川歌麿の美人画は、世界でも数枚しかないものがあるが、保永堂版は一図につき100枚以上残っていると指摘し、後者では線が潰れた、摩滅した版木で摺っているものが見られるのに対し、前者ではそのようなものが見られない点から、江戸末期において、摺りの絶対数が増加していると指摘する。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: 保永堂版の商業的成功により、以後、諸版元から五十三次作画注文がなされた。それらは20数種の揃物の他に張交絵、狂歌本、双六、千社札、絵封筒などが確認されており全部で40種程度あるとされている。ただし全宿版行に至らないものもある。


title: 東海道五十三次 (浮世絵)

text: この中で、論者間での評価の高いものは、#五十三次図一覧でも掲載される、3.「行書版」と14.「隷書版」である。対して、晩年作の22.「東海道五十三次図会（竪絵）」は、太平洋戦争以前の論者には、化学合成された派手な発色の顔料が嫌悪された。


title: 源義国

text: 源頼信-源頼義-源義家と伝領した摂関家領上野国八幡荘を相続した。長兄義宗が早世し、次兄義親が西国で反乱を起こすと、三兄の義忠と共に次期「源氏の棟梁」としての期待を受けた。しかし、乱暴狼藉を行ったことや、時代の趨勢に合わないと義家に判断されて後継者から外されていった。


title: 源義国

text: 叔父義光との抗争（常陸合戦）には敗れ、常陸国は従子でもある佐竹氏の初代当主である佐竹昌義（義光の孫）に譲ることになったが、足利荘を成立させるなど、上野国の隣国である下野国にも着実に勢力を築いていった。晩年にも勅勘を被るなど、気性の荒さは改まらず、荒加賀入道と言われた。