title: 電影少女

text: 『電影少女』の読みは単行本の中で「でんえいしょうじょ」とルビが振られており、これが正式な読みとなっている。ただし『D・N・A² 〜何処かで失くしたあいつのアイツ〜』や『I"s』など後の作品の単行本では、作者のコメント内の『電影少女』に「ビデオガール」とルビが振られている物もあり、「ビデオガール」という読みも、正式、もしくはそれに準ずる読み方として扱われている。


title: 電影少女

text: 本作品の連載開始前、桂は『WJ』において好評であった短編「SHIN-NO-SHIN 愛と憎しみのタイムスリップ」（『ZETMAN 桂正和短編集』に収録）を元に次の連載を開始するつもりであったが、当時『WJ』副編集長の、恩師として慕っていた鳥嶋和彦の鶴の一声により本作品の連載が決定される。


title: 電影少女

text: しかし、元来ヒーロー物やSFを好む桂は恋愛漫画の執筆に当初はあまり乗り気ではなく、せめてもの抵抗としてありがちな恋愛漫画を避けることを画策する。そして少年誌の恋愛漫画の常套手段であった「主人公の表情と間で考えや気持ちを読み取ってもらう」方法を避け、その逆として「細かくリアルに心理描写を描き出す」方法を取ることとする。こうした心理描写は女性読者にも共感を与え、「男なのになぜ女の子の気持ちがわかるのか」と尋ねる少女からのファンレターが届いている。また教育評論家の斎藤次郎はこうした心理描写を「少女漫画顔負け」と評し、ラブコメディとしてちゃかさずに恋愛を描いた本作品を「少年誌初の『恋愛漫画』」と表現している。


title: 電影少女

text: 心理描写のリアリティ追求は行動のリアリティにも繋がり、男女交際の当然の帰結としてベッドシーンなどの性描写へと繋がっていく。しかし「キスまで」という少年誌的な制約は厳しく、桂はこの制約の中で「裸を出さずにエッチに描く」ことにより、際どくリアリティのある描写を目指していく。それでもこうした描写はたびたび問題とされ、単行本に収録される際の修正・単行本発行後の修正（3・5・6巻では初版と重版で異なる部分がある）・山口県での第3巻の有害図書指定と、当時強まっていた漫画に対する表現規制のあおりを直接受けることとなる。なお、こうした過激な表現は洋太と伸子との交際がきっかけとなっており、伸子の登場の前後で作品の質が違うと桂は述べている。


title: 電影少女

text: これは『電影少女』連載前に入院によって漫画の描けない生活を送っており、手が自分の絵を忘れてしまったことも転機とはなっているが、その他にも自分のキャラクターのルックスに飽きたこと、アイドル好きが加熱していたこと自分の絵よりも現実の女の子の方がかわいいと思っていることなどが理由として挙げられている。


title: 電影少女

text: 舞台は武蔵野に位置する東京都三鷹市。冴えないが気持ちの優しい高校生弄内洋太は同級生の美少女早川もえみに密かな恋心を抱いていた。しかし彼女は洋太の親友新舞貴志に憧れ、洋太の恋の行方は雨模様。そんな彼の前にあらわれた不思議なビデオショップ GOKURAKU は、ビデオガール天野あいとの出会いをもたらした。あいと洋太は互いに心惹かれるようになるも、ビデオガールには恋愛禁止の掟が課されており、2人の仲は一度引き裂かれる。その後、洋太は後輩の仁崎伸子と付き合うが、あいやもえみへの想いに悩まされる。


title: 電影少女

text: あい編から7年後の下北沢（東京都世田谷区北沢）などが舞台。過去のトラウマから「自分は女性を好きになってはいけない」と思い込む高校2年生田口広夢は、同じ絵画教室に通う白川あゆみに一目惚れをする。しかし彼女にはある悪い噂があった。親友刈川俊騎の後押しもあり白川をデートに誘い出したヒロムだったが、白川が噂通りの行動をとるのを目の当たりにしショックを受け逃げ出してしまう。激しく傷ついたヒロムと彼を心から心配するトシキの前に突然 NEO GOKURAKU が現れる。まだ試作品だというテープを無理矢理借り出し、ヒロムの自宅で再生すると、彼らの前にビデオガール桃乃恋が現れる。再生時間は「あなたが本当の恋に出会うまで」。


title: 電影少女

text: テレビ東京系列の「土曜ドラマ24」枠（毎週日曜日0時20分 - 0時50分〈土曜日深夜〉）、2018年1月期より『電影少女 -VIDEO GIRL AI 2018-』のタイトルで連続ドラマ化された。ストーリーは、原作から25年後を設定しており、主人公は弄内洋太の甥である男子高校生・弄内翔（もてうちしょう）が、おじの家の納屋で古いビデオデッキを見つけるところから展開する。


title: 電影少女

text: 放送に合わせて第1話の脚本を原作者がコミカライズした『電影少女 -VIDEO GIRL AI 2018-』（原作・作画：桂正和、オリジナル脚本：喜安浩平）が『ヤングジャンプ』（2018年5・6合併号、集英社）に22ページの読み切りとして掲載された。


title: 電影少女

text: 劇中アニメ制作はシグナル・エムディが担当。現・プロダクションI.Gの西久保瑞穂らが1992年に手掛けた後述のOVAが素晴らしかったことと、原作リブートという意味でも、そのラインを絶対に生かしたかったため。若いスタッフたちが関監督の監修のもと手掛けた仕上がりは、ドラマ世界を広げるアニメーションになった。イラストは原作者の桂正和描き下ろし。


title: 電影少女

text: 先述した特別編のエンディングにおいて、2019年4月期より新シリーズ『電影少女 -VIDEO GIRL MAI 2019-』がテレビ東京系 金曜未明の深夜ドラマ枠「木ドラ25」にて放送開始されると発表。今回は原作に登場した別のビデオガール・神尾まい（マイ）が登場。ドラマ第1シリーズのラストに写真で登場した謎のビデオガール・神尾マイを主人公にしたシリーズ2作目であり、神尾マイ役を演じる乃木坂46の山下美月と萩原利久がダブル主演を務める。ストーリーは第1シリーズと同じくオリジナル的な要素をかなり多めに、マイにより人生を狂わされていく少年の悲喜劇が描かれる。ドラマプロデューサーによると「アイ（前作）がジェダイ（聖）の物語だとすると（今回の）マイはシス（闇）の物語」とのこと。


title: 電影少女

text: マイのなりふり構わない異常なまでの尽力もあり、叶野の想いは成就しつつあり、ついに朝川と付き合うようになるが、叶野に「マイはいとこ」と紹介されるも、叶野とマイが同居していること、かつて朝川はマイと仕事現場で出会っていることなどから不信感を抱く。


title: 電影少女

text: デート先を叶野の自宅にし、叶野とマイのいとこというにはあまりに親密な距離感に嫉妬を覚えた朝川は、学校でビデオガールのことを聞いていたことからふとテレビのデッキ類を確認すると、神尾マイが描かれたVHSビデオのパッケージと、それを再生し続けているビデオデッキを発見した。機転を利かせてマイに買い物を頼むと、マイの不在時にビデオの再生を停止し、パッケージごとビデオを持ち去ってしまう朝川。


title: 電影少女

text: 松井は自宅にマイを住まわせ、それに従順に従うマイだった。ふとしたきっかけから叶野との記憶が頭をよぎり、外へと出かけていき、それを朝川が偶然見つけ、約束ではビデオテープは破棄すると聞いていたのにマイが再生されていることに驚きつつ、朝川の自宅で事情を問いただす。


title: 電影少女

text: ついに行動を開始したマイは、松井とマイを目撃していた女子生徒・佐竹（新條由芽）をスマホ操作中の交通事故に見せかけて大ケガを負わせ、次のターゲットである叶野を校舎屋上に呼び出した。叶野を突き落とすことにためらうマイの様子を見ていた松井が飛び出し、松井と叶野がもつれ合うように校舎から落下する大ケガとなった。


title: 電影少女

text: 現場を突き止めた弄内は救急車を呼びつつ2人を助ける。翌日、高校では叶野の飛び降り事故のみが報告され、一方の松井は命に別条はないが廃人同然で休養中として学校では生徒ひとりを殺そうとしたという疑いから内々で懲戒処分となった。


title: 電影少女

text: 休日にマイとともに学校に向かった叶野だったが、偶然にも学校に復帰する予定だった柳（柾木玲弥）に目撃され、マイに逆上し刃物を振り回す。すんでのところで放送室に籠城することに成功した叶野とマイ。今までの思い出を思い出しつつ、マイは自分の手で停止ボタンに手を伸ばし消滅した。


title: 電影少女

text: 『電影少女 -VIDEO GIRL AI-』のタイトルで富田祐弘によってノベライズがなされている。第一話「天野あい」が『jump novel』vol.1（1991年8月21日号）に掲載。1993年6月9日にジャンプ ジェイ ブックスより単行本が発売された。


title: 電影少女

text: 単行本には小説オリジナルとなるビデオガールの名前を題名とした、第二話「影取ゆう」・第三話「香山ゆめ」の2話が書き下ろされ、全3話が収録されている。この他桂による描き下ろしとして、カラーイラストとスペシャル・エキストラコミック「BONUS CHAPTER ビデオガールたちの休日」（3頁）が冒頭に収録されている。なお、スペシャル・エキストラコミックには小説に登場する3人のビデオガールの他、読切「ビデオガール」のはるの、漫画本編の桃乃恋も登場している。


title: 電影少女

text: 『電影少女 -Virtual Girl Lun-』のタイトルで1999年に販売された恋愛シミュレーションゲーム。主人公が手にしたCD-ROMから飛び出した「バーチャルガールるん」に助けられながら本当の恋人を見つけることが目的。あい編に出てきたもえみなどの他、ゲームオリジナルの女の子が登場。


title: 電影少女

text: 「ビデオガール」 ("VIDEO GIRL") は連載作品『電影少女』の元となった読切作品。『週刊少年ジャンプ』1989年特別編集ウインタースペシャルに掲載。短編集『桂正和コレクション』の2巻（扉含め6ページまでカラー）および、『電影少女』15巻に収録されている。


title: 電影少女

text: 当時担当であった鳥嶋和彦の「描きたい女の子を描いてこい」との要望から、男の子っぽいキャラクターの「はるの」がまず誕生する。その後「SFが入らないと自分が面白くない」桂に対し、「『アメージング・ストーリー』のビデオの『薬品がかかった雑誌から男が出てくる話』の女版で行こう」との提案が出された。そこで「裏本（注：リンク先18禁記事）に薬品がかかり、液が裏まで染みて裏のページの男の性格になる」話にしようとするも、さすがに少年誌で裏本は問題があると判断され、当時人気の高かったレンタルビデオ屋から着想を得て、ビデオを再生したら少女が飛び出してくるという「ビデオガール」の概念が誕生した（同時に録画ボタンによって男の性格になる設定も誕生）。


title: 電影少女

text: 昨日まで空き地だったはずのところに突如現れたレンタルビデオショップ。「特殊ビデオ」の文字にスケベ心を刺激された山川宗洋はふらりと立ち寄り好みの女の子のビデオを借りていく。家に帰り着き、早速そのビデオを再生してみると、突然女の子がテレビ画面から飛び出してきて……。


title: 哲宗 (朝鮮王)

text: 哲宗（チョルジョン、てっそう、、1831年7月25日 - 1864年1月16日）は、李氏朝鮮の第25代国王（在位：1849年 - 1863年）。諱は（ビョン、）、初名は元範（ウォンボム、）。諡は熙倫正極粹徳純聖欽命光道敦元彰化文顕武成献仁英孝大王（清国からの諡号は忠敬王）。大韓帝国時代の1908年、哲宗章皇帝を追贈される。別名は江華道令（）であった。


title: 哲宗 (朝鮮王)

text: 正祖の異母弟と同時に庶弟・恩彦君庶子の一人である全渓大院君と龍城府大夫人廉氏の三男、すなわち英祖の庶次男荘献世子の曾孫として生まれた。恩彦君には本来息子が3人いたが、2人の息子は権力争いの犠牲となり、全渓大院君だけが生き残った。全渓大院君にも3人の息子がいたが、長男・懐平君は自身の推戴事件のため処刑され、そのため元範（のちの哲宗）らは連座して江華島へ流されていた。父全渓大院君も恩彦君の妾全山郡夫人李氏で息子だったが、彼も全渓大院君の妾の息子で庶子であった。


title: 哲宗 (朝鮮王)

text: 1849年6月9日、徳完君は昌徳宮において19歳で朝鮮国王に即位した。大王大妃となった純元王后は、哲宗が政治に対する知識がなく年も若いという理由で垂簾聴政を始めた。哲宗はその3年後に親政をしたが、一切の権力は勢道政治勢力である安東金氏に握られていた。


title: 哲宗 (朝鮮王)

text: 安東金氏一派の権力濫用により、国内では貪官汚吏が跋扈し、三政（田政・軍政・還穀）は大いに乱れた。また洪水と日照り、火事などの災害も頻発したことから、民衆の間では飢餓が蔓延した。このため民衆の反乱が全国的な規模で起きたが、朝廷では反乱が起きる根本的な原因を知ろうともせず、哲宗にも安東金氏の勢力を抑え対抗する力はなかった。苦痛で喘ぐ民衆の間では、崔済愚による、すべての人が天であると主唱する東学思想が急速な勢いで広まった。また、キリストの前での平等を唱えるカトリックも、一般民衆のみならず両班層にまで浸透し、宮女の中にカトリック信者がいたほどであった。


title: 哲宗 (朝鮮王)

text: 哲宗自身は、民心に気を配り、カトリックに対しても寛大であった。しかし哲宗の権力を支持していた南人が、執権層の老論僻派によるカトリック弾圧で粛清され、哲宗自身も安東金氏による勢道政治の中では自分の政治権力を行使できないということを悟り、酒色にふけるようになった。1863年12月、在位14年、33歳（数え年）で後継者のないまま死去。江華島での生活をよく懐かしんでいたと言われている。陵墓は睿陵。哲宗の死後、17代孝宗の系統から王が出ることはなく、孝宗の弟（16代仁祖の三男麟坪大君）の8世孫である高宗が王位を継ぎ、その系統が李王家となる。


title: 哲宗 (朝鮮王)

text: 清から贈られた諡号は、「忠敬王」である。諡号に「忠誠の忠」の文字を使用しており、朝鮮国王は従順であって欲しいという清の希望を読み取れるが、この諡号は、治世中の公式記録から徹底して取り除かれており、『朝鮮王朝実録』、朝鮮国王の行状、『陵誌文』といったほとんど全ての公式記録から取り除かれ、外交文書以外にはほとんど使用されなかった。『朝鮮王朝実録』は、清から諡号を授かった事実を記録するのみで贈られた諡号を記録していない。その理由は、「夷狄」とみなした清からの諡号を恥辱に感じていたからであり、表向きは清に対して朝貢・冊封の事大をおこない、恭順の姿勢を装うが、清に対する反発が拭い難く根付いていた。


title: カレン・カーペンター

text: カレン・アン・カーペンター（Karen Anne Carpenter、1950年3月2日 - 1983年2月4日）は、カーペンターズのヴォーカリスト、ドラマー。声種はアルトで、3オクターブの声域を持っていた。彼女の声の美しさについては、ビートルズのジョン・レノンやポール・マッカートニーをはじめとした一流のアーティストたちも絶賛している。


title: カレン・カーペンター

text: アメリカ合衆国コネチカット州のニューヘイヴンに生まれる。家族は1963年にロサンゼルス郊外へ転居した。その頃、兄のリチャードが近所の公園のコンサートでピアノを弾いていた際、兄に促されてスキータ・デイヴィスのヒット曲「この世の果てまで」を歌った。これが、兄妹一緒に人前で行った初めての演奏となる。ただし、13歳の頃は、将来は看護師か画家になるのが夢だったという。


title: カレン・カーペンター

text: 兄と同じダウニー高校では、マーチングバンド部に所属。兄のリチャードが音楽で才能を開花させていた影響を受けて、10代半ばになると、好きだったビートルズのリンゴ・スターやジャズ・ドラマーのジョー・モレロが使用していたラディックのドラムスを親にねだる。しかし以前にサックスやフルートを挫折していたので、両親や兄リチャードは続くかどうか半信半疑だったという。しかしカレンはドラムに没頭し、練習を繰り返したという。その甲斐あってカレンのドラムスの腕前は瞬く間に上達し、民族音楽によく見られる変拍子もこなすようになった。一方、本格的にボーカルのトレーニングを受けに行くと、トレーナーから「あなたには、何も教えるものはない」と言われるなど、彼女には歌手としての天性の素質もあった。


title: カレン・カーペンター

text: こうしてカレンは兄や友人たちと結成したバンド「スペクトラム」から、ドラムスとボーカルを担当することとなった。しかし、カーペンターズとしての活動が活発になるにつれ、歌手として前面に立つことが多くなっていく。やがてリチャードの意向を受けてヴォーカル専門に活動するようになった（カレンがタムの多いドラムスを好んで使っており、観客席から見えにくいというのも一因であった）。カーペンターズはカリフォルニア州を中心として、やがて世界的に活動するようになった。


title: カレン・カーペンター

text: 子供が大好きで、彼女自身も子供のような無邪気さと純粋さを持ち周囲の人から好かれていた。一方で自らの体形については太りすぎという固定観念を持っており、やがて精神的な病となっていった。事実、その頃のカレンは平均的な女性と比較してぽっちゃりしていた。カレンの身長は163センチで適正体重は58.45キロだが、彼女の体重は最大66キロに達していた。カレンは「絶対に痩せてやる」と発奮しダイエットに励むようになったが、それが彼女の寿命を縮める結果となった。1975年9月のカレンの体重は41キロであった。


title: カレン・カーペンター

text: 1974年、3度目の来日時に、リチャードとともに和服姿の写真を撮影、翌年発売されたライブアルバム「CARPENTERS LIVE IN JAPAN」 に付録としてその写真が添付されたが、カレンによると、この頃が最も太っていたという。


title: カレン・カーペンター

text: カレンはいつの頃からか摂食障害（拒食症）に悩まされるようになる。これは後のセラピーの過程で親子関係が背景にあると見られている。このため、1975年に予定されていた日本公演が中止となった。当時の招聘先である、キョードーのコメントは「神経性食意不振症」によるものとしていた。


title: カレン・カーペンター

text: リチャードが睡眠薬依存症のリハビリを行っていた1980年にソロ活動を行うが、この時期の音源が公開されるのは、カレンの死後となる（体が弱っていたことや、成熟味を持ちすぎているという意見から当時は兄や会社側から反対され、最終的にカレン自身が発表を断念した）。アルバムは『遠い初恋』（原題：「カレン・カーペンター」）として1996年にリリースされた。


title: カレン・カーペンター

text: 1983年2月4日早朝、両親の家で意識不明になっているところを発見され、同日死去した。満32歳没。死因は急性心不全。長期の闘病生活が心臓に負担をかけていたと思われる。なお、映画『カレン・カーペンター・ストーリー』によれば、晩年は過食症と拒食症の症状が繰り返し起こっており、死去前日は食欲が少し出てきたところで翌日亡くなったことになっている。彼女の死は社会に大きな衝撃を与え、拒食症などの摂食障害が社会的に認知されるきっかけとなった。


title: カレン・カーペンター

text: カレンの遺体はカリフォルニア州オレンジ郡のForest Lawn-Cypressに埋葬されていたが、2003年末に兄リチャードの自宅に近いロサンゼルス郡のPierce Brothers Valley Oaks Memorial Parkに改葬された。


title: カレン・カーペンター

text: カーペンターズ活動初期までは「歌手専任」としてよりも「歌うドラマー」としての活動が多く、ドラマーとしての評価も高いものが多い。「『Yesterday Once More』の収録時、リチャードが前半だけを録り直したいという要求を出してきた。当時、部分的な録り直しは録音テープの切り貼りでしか実現することができず、とりわけ前半を録り直す場合、正確な演奏時間を再現して後半に結びつけるリズムキープ力が必要であり、無謀と思われた。しかし、カレンの正確なクリックによって、前半の演奏時間および後半に結び付けても揺れのないリズムが再現され、録り直しに成功した。しかも、今聴いてもどこに繋ぎ目があるのか、繋いだ本人すら判らない」というエピソードがあるほど、リズムキープ力に対する評価が高い。


title: 千昌夫

text: 千 昌夫（せん まさお、本名：阿部 健太郎（あべ けんたろう）、1947年4月8日 - ）は、日本の演歌歌手。岩手県陸前高田市出身。血液型はO型。元妻はアメリカ人歌手・外国人タレントだったジョーン・シェパード。


title: 千昌夫

text: 1965年に作曲家の遠藤実に入門し、9月5日に「君が好き」でデビュー。1966年3月24日発売の「星影のワルツ」が、1967年秋頃より大ヒットし、ミリオンセラーを記録、1968年の『NHK紅白歌合戦』に初出場した。その後「君がすべてさ」、「アケミという名で十八で」「懐かしの人」などがヒットした。


title: 千昌夫

text: 1970年、宮城県仙台市の郊外に5万坪の山林を4000万円で購入した。その後、田中角栄首相の日本列島改造論に基づき日本全国に新幹線が整備される過程で東北新幹線の着工が決定し、千が購入した山林を含める周辺が市街化区域に編入され、地価が10倍に上昇した。


title: 千昌夫

text: その結果、千は「歌う不動産王」「ホテル王」と呼ばれるほどの大金持ちとなり、世界各地にマンションやビルなどを所有し、一時は　アメリカ合衆国ハワイ州の州都であるホノルルの殆どのホテルが千昌夫の持ち物と揶揄されるほどだった。千のものまねを持ちネタとしていたコロッケは、よく「おら金もってんどー」というネタを使っていた。


title: 千昌夫

text: 千は「アベインターナショナル」を設立した1972年にアメリカ人女性歌手、金髪美人のジョーン・シェパードと結婚した。千昌夫の金髪好きは有名で、千の代表曲の一つである『味噌汁の詩』でも、千が金髪好きであることを示す歌詞としてコミカルに歌われている。のちにシェパードと離婚したあと再婚したアメリカ人女性も金髪美人であった。シェパードとはテレビコマーシャル、松下電器のテレビ「パナカラー・クイントリックス」やアスカ、象印マホービンのCMに夫婦で出演するなど、芸能界を代表するオシドリ夫婦として有名だった。


title: 千昌夫

text: 1979年、1977年4月5日発売の「北国の春」が大ヒット、ミリオンセラーとなり、第21回日本レコード大賞ロングセラー賞受賞。その他に「望郷酒場」「夕焼け雲」「味噌汁の詩」「津軽平野」などのヒット曲も生まれた。


title: 千昌夫

text: 1988年に妻ジョーン・シェパードと離婚した。シェパードとの離婚では巨額の慰謝料を支払い、この離婚慰謝料の金額はそれまで歌手の沢田研二が妻伊藤エミ（元ザ・ピーナッツ）に支払った離婚慰謝料18億1800万円を大幅に上回る離婚慰謝料50億円で、当時の日本人離婚慰謝料史上最高額だった。この金額はのちにベンチャー系IT企業サイバーエージェント（アメーバブログ等の経営）の創業社長藤田晋が元女優である妻奥菜恵に支払った離婚慰謝料30億円を上回り、現在も日本人離婚慰謝料史上最高額である。


title: 千昌夫

text: 「歌う不動産王」と呼ばれる芸能界ナンバーワンの富豪だった千昌夫であったが、1991年のバブル崩壊とともに借金が膨れ上がり、2000年2月4日、「アベインターナショナル」が経営破綻（倒産）した（東京地裁に特別清算を申請)。負債総額1034億円で、借金の芸能界史上最高額であった。その結果、離婚した元妻シェパードは慰謝料をもらえなくなってしまい、シェパード本人がテレビに出演した際「慰謝料ぜんぜんもらってない」と述べている。


title: 千昌夫

text: 「アベインターナショナル」の債務を個人保証していたことから、最盛期には3000億円を超える借金を抱えた。殆どは旧日本長期信用銀行（長銀）からの借り入れで、長銀の経営破綻と一時国有化による公的資金投入で借金は約1000億円に棒引きされたが、それでも個人で返済可能な金額を遙かに上回るものであり、個人向け民事再生法を適用し、2002年、6年間で約1億5000万円を返済すればよいという結果を得た。


title: 千昌夫

text: 2011年3月11日に起きた東日本大震災に対する、ジャッキー・チェンが発起人となった香港でのチャリティーイベントに、エリック・ツァン、アンディ・ラウ、リッチー・レン、アグネス・チャン、中村雅俊、AKB48の前田亜美、梅田彩佳、松井咲子らと参加、このイベントには義捐金2億9000万円が集まった。


title: 川津明日香

text: 幼少期は『仮面ライダー電王』を観たくらいで、あとは『プリキュア』を見ていたが、高校生くらいのときに、有名な俳優や女優が仮面ライダーシリーズに出ていたことを知り、知人たちもスーパー戦隊シリーズや仮面ライダーシリーズに出演し始めたため、スーパー戦隊シリーズや仮面ライダーシリーズへの出演が目標の一つであったという。


title: ドラえもんのアニメエピソード一覧 (2005年4月 - )

text: ドラえもんのアニメエピソード一覧 (2005年4月 - )（ドラえもんのアニメエピソードいちらん）では、2005年4月から放送されているテレビアニメ『ドラえもん』の各話放送タイトルおよびスタッフリストを記述する。


title: ドラえもんのアニメエピソード一覧 (2005年4月 - )

text: 原作欄はてんとう虫コミックス『ドラえもん』における収録巻を示す。+は『ドラえもん プラス』、Cは『ドラえもんカラー作品集』、CCは『カラーコミックス』、大は『藤子・F・不二雄大全集「ドラえもん」』の略（ドラえもん プラス・カラー作品集を優先して表記）。表記がないものは原作のないオリジナルエピソード。放送日はテレビ朝日・同時ネット局の放送日。


title: ドラえもんのアニメエピソード一覧 (2005年4月 - )

text: 回数は2005年4月からの通算放送回数を表すが、月刊アニメージュのPERFECT DATA ON STAFFの話数表記法に従い、放送時間を拡大した回や通常と異なる時間・曜日に放送した回はSと表記し、放送回数から除いている（これらを通常放送と同じく数える表記法もあるため、他のサイトや資料と回数が異なる場合がある）。なお、話数は2005年4月15日の「勉強べやの釣り堀」を1話とした通算話数であり、ミニシアター、ブリッジアニメ、再放送話等を含まない。また、再放送はサブタイトルの後に〈再〉と表記し、2005年以降に同一作品でリメイクがなされたものはタイトルを"斜体"で表記する。


title: T-BOLAN

text: T-BOLAN（ティー・ボラン）は、日本の4人組ロックバンド。1990年に結成。所属レコード会社はBeing。1991年7月にビーイングからデビューし、1999年12月一旦解散。1995年までの4年間で1,700万枚というセールスを記録。


title: T-BOLAN

text: 1987年、青木和義（Dr）が森友嵐士（Vo）（当時、東海大学理学部に在籍）を誘ってT-BOLANの前身となるバンド「プリズナー」を結成。同年11月22日、ビーイング主催の第2回BADオーディション（会場：目黒ライブステーション）でグランプリを受賞。


title: T-BOLAN

text: 1988年7月22日、「BOLAN」としてビーイングのインディーズレーベル『YEAH』からEP「I WAITED FOR A TIME」をリリースしインディーズデビュー。ライブ活動を年間100本以上行う。その後、森友は他メンバーとの音楽性の相違により「BOLAN」を脱退し、新たなバンドを複数掛け持ちするなどして音楽活動を続け、その過程で五味孝氏（Gt）、上野博文（Ba）のそれぞれに出会う。森友脱退後のBOLANは、しばらくしてギター(紅谷昭夫)とベース（赤羽浩治）が脱退し活動停止状態になる。


title: T-BOLAN

text: 1991年7月、川島だりあ作詞・作曲、西田昌史（EARTHSHAKER）編曲・サウンドプロデュース（西田魔阿思惟名義）の「悲しみが痛いよ」でメジャーデビュー。以降、「離したくはない」、「Bye For Now」、「マリア」などがヒット。特に1992年に発売された「Bye For Now」はミリオンヒットを記録した。


title: T-BOLAN

text: 1995年、ライブツアー『LIVE HEAVEN '94〜'95』中に、森友は原因不明の発声障害（後に心因性発声障害と判明する）が発症。喉の調子が悪い状態が続いていたが、様子をみながらツアーを続けていた。ツアー最終公演であった3月26日大阪厚生年金会館（現・オリックス劇場）大ホールでは、ドクターストップがかかりライブ当日の会場で公演中止の発表をするも、会場に来たファンの声援に応えてライブを強行した。


title: T-BOLAN

text: その後、翌年のシングル「Be Myself/Heart of Gold 1996」を境に新曲を発表することなく活動休止状態となる。1996年、活動休止中にリリースされたベストアルバム『SINGLES』がミリオンヒットとなる。


title: T-BOLAN

text: 1999年12月、森友嵐士の喉の不調が、心因性発声障害によるものであると判明。医師から「原因も治療法も不明の病気である」という診断を受けたことが決定打となり、森友の申し出によってT-BOLANは解散。ベストアルバム『FINAL BEST GREATEST SONGS & MORE』、VHS『FINAL BEST LIVE HEAVEN〜LIVE&CLIPS〜』をリリース。また、森友による自伝エッセイ『泥だらけのエピローグ』も発売される。森友は2001年からラジオパーソナリティを担当していた。他のメンバーについては、五味はスタジオミュージシャンとして芸能界に残っていたが、青木は兼業農家をしながら岐阜バスで路線バスの運転手、上野は配送業に勤務する形で芸能界を引退していた。


title: T-BOLAN

text: 2012年6月、同年秋に、13年ぶりにオリジナルメンバーで再結成を発表。2012年10月4日〜11月29日、「BEING LEGEND Live Tour 2012」16都市18公演をFIELD OF VIEW、B.B.QUEENS、DEENと共に行う。BEING LEGEND第二弾として2013年3月に行われる「BEING LEGEND 〜Guitar Summit〜」に五味が参加。


title: T-BOLAN

text: 2014年1月〜2月に、T-BOLANのドキュメンタリー映画が公開された。1990年代のライブやドキュメント映像を中心に、現在の彼らの姿も交えて構成された。2014年3月8日に大阪・オリックス劇場、3月21日に東京・渋谷公会堂で単独ライブを開催。単独ライブは、1995年3月26日の大阪厚生年金会館大ホール（現・オリックス劇場）以来19年ぶりとなる。2014年3月8日、大阪・オリックス劇場公演にて、4月26日に渋谷公会堂で追加公演を開催することが発表された。また、同日のライブをもって活動を休止。


title: T-BOLAN

text: 2016年、上野から「ライブをやりたい」とメンバーと相談し、12月31日に一夜限り、豊洲PITにてカウントダウンライブを開催した。体調面から上野は4曲のみ参加。サポートとしてベースに人時、キーボードにDIEが参加した。


title: T-BOLAN

text: 2017年6月より活動再開。2017年8月16日に約21年ぶりの新曲も新録収録するコンセプト・ベストアルバム『T-BOLAN 〜夏の終わりに BEST〜 LOVE SONGS＋1 & LIFE SONGS』（2CD＋1DVD）をリリース。


title: T-BOLAN

text: 2021年8月27日に、メンバーの青木和義がT-BOLANでの音楽活動と地元岐阜での家業を両立させていたが、家業を守るため当面の期間T-BOLANの表舞台の活動を休止（レコーディング等は参加）することを発表した。


title: 高月彩良

text: 2008年7月、地元でスイミングスクールに向かう途中にスカウトされ、スウィートパワーに所属し芸能界入り。スカウトされるまでは芸能界に興味がなかったという。同年9月、ネットドラマ『TSC東京ガール』で女優デビュー。2009年8月、テレビドラマ『オトメン』で主人公の少年時代役に抜擢。同年10月、bump.y結成。2010年8月25日、bump.yのシングル「voice」にてメジャーデビュー。


title: 高月彩良

text: 2011年4月、『新説・天一坊騒動』で舞台初出演。2012年12月、オーディションにより1,000人の候補者中から舞台『BASARA』の主演に抜擢される。高月にとって舞台で主演を務めるのはこれが初となる。


title: 山中幸盛

text: 山中 幸盛（やまなか ゆきもり）は、戦国時代から安土桃山時代にかけての山陰地方の武将。尼子氏の家臣。通称は鹿介（しかのすけ）。巷間では山中鹿介の名でよく知られる。幼名は甚次郎（じんじろう）。尼子三傑の1人。優れた武勇の持ち主で「山陰の麒麟児」の異名を取る。


title: 山中幸盛

text: 幸盛の前半生は、確実な史料が残っておらず不明な点が多い。通説によれば、天文14年8月15日（1545年9月20日）に出雲国富田庄（現在の島根県安来市（旧能義郡広瀬町））に生まれたとされる（詳しくは#出自の謎を参照。）。


title: 山中幸盛

text: 山中氏の家系も不明な点が多い。山中家の系図はいくつか存在するが、有力な説としては宇多源氏の流れを汲む佐々木氏（京極氏）の支流で、尼子氏の一門衆である。尼子清定の弟である山中幸久を祖とし、幸盛はこの幸久の4代（又は6代）後裔である。


title: 山中幸盛

text: 山中家は尼子氏の家老であったが、父・満幸が早世していたため生活は貧しく、幸盛は母1人の手によって育てられた。幼少の頃より尼子氏に仕え、8歳のとき敵を討ち、10歳の頃から弓馬や軍法に執心し、13歳のとき敵の首を捕って手柄を立てた。


title: 山中幸盛

text: 永禄5年7月3日（1562年8月2日）、毛利氏は尼子氏を滅ぼすため出雲国へ進軍する。毛利氏は去る天文4年10月1日（1555年10月16日）に陶晴賢を厳島の戦いで破ると、弘治3年（1557年）には大内氏を滅ぼし、防長（周防国と長門国）を新たに支配していた。また、永禄5年6月には石見国を勢力下に治め、中国地方の一大勢力となっていた。一方の尼子氏は、当主であった尼子晴久が永禄3年12月24日（1561年1月9日）に急死したため、晴久の嫡男・義久が跡を継いでいたが、外交政策の失敗等もあり勢力が衰えつつあった。


title: 山中幸盛

text: 毛利元就に率いられた毛利軍は出雲へ入国すると、尼子方の有力国人らを次々と服従させつつ陣を進めていく。そして、永禄5年12月（1563年1月）には荒隈（洗合）へ本陣を構え、尼子氏の居城・月山富田城攻めを本格化させる。


title: 山中幸盛

text: 永禄6年8月13日（1563年8月31日）、毛利軍は、尼子十旗の第1とされる白鹿城へ攻撃を開始する。この白鹿城は、宍道湖の北岸に位置し、日本海に面した島根半島と月山富田城を結ぶ要衝であり、補給路を確保する上でも重要な拠点であった。


title: 山中幸盛

text: 9月21日（10月8日）、尼子氏は白鹿城を救援するため、尼子倫久を大将とした軍を派遣し、幸盛もこれに従軍する。戦いの結果、毛利軍が勝利し尼子軍は月山富田城へ撤退した（白鹿城の戦い）。退却の際、軍の後陣に控えていた幸盛は、約200の兵を率いて殿を担当し、追撃する吉川元春・小早川隆景の両軍を7度にわたって撃退し、敵の首を7つ討ち取った。なお、白鹿城は10月中旬頃に落城している　。


title: 山中幸盛

text: 永禄7年（1564年）、尼子軍は杉原盛重率いる毛利軍と美保関・弓浜で戦い、幸盛もこれに参戦する（弓浜合戦）。このとき、日本海側からの補給拠点である白鹿城を攻略された尼子氏は、中海方面からの補給路を確保するため伯耆国の拠点確保と勢力の挽回に努めていた。尼子軍はこの戦いには勝利するも、続く伯耆国の重要拠点の1つである尾高城の戦いで毛利軍に敗れた。


title: 山中幸盛

text: 9月、毛利軍は再び月山富田城を攻めた。この戦いで幸盛は品川将員を一騎討ちで討ち取った（山中幸盛・品川将員の一騎討ち）。また同月、幸盛は、白潟（現在の島根県松江市）に滞在していた小河内幸綱ら率いる毛利軍を夜討ちし、多数の兵を討ち取った。


title: 山中幸盛

text: 11月21日（1567年1月1日）、城内の兵糧が欠乏し将兵の逃亡者も相次いだため、これ以上戦うことが出来ないと判断した尼子義久は、毛利軍に降伏を申し出る。そして11月28日（1月8日）、義久は城を明け渡し、ここに戦国大名尼子氏は一時的に滅びることとなる。義久ら尼子3兄弟は、一部の従者と共に円明寺へ連行され幽閉されることとなった。幸盛は随従を願い出たが許されず、出雲大社で主君と別れた。その後、幸盛は尼子家を再興するため尽力することとなる。


title: 山中幸盛

text: 尼子氏滅亡後、幸盛は牢人となる。その後、永禄9年 - 同11年の間（1566年 - 1568年）の幸盛の足取りは定かでない。諸説によれば、有馬温泉で傷を癒した後に順礼の姿をして東国へ赴き、武田氏（武田信玄）・長尾氏（上杉謙信）・北条氏（北条氏康）などの軍法をうかがい、越前国の朝倉氏の家風を尋ね入り、その後、京に上ったとされる。


title: 山中幸盛

text: このとき、幸盛ら尼子再興軍を支援していたのは山名祐豊であった。山名氏の総帥として、長年にわたって尼子氏と敵対してきた祐豊であったが、領国であった備後・伯耆・因幡を毛利氏によって制圧されてきており、勢力回復を図るにあたって手を結んだと考えられる。もっとも、その後に毛利氏から要請を受けた織田信長の軍によって領内を攻められ、支援はままならなかったようである。


title: 山中幸盛

text: 6月23日（8月6日）、幸盛らは丹後国もしくは但馬国から数百艘の船に乗って海を渡り島根半島に上陸すると、近くにあった忠山（ちゅうやま）の砦を占拠する。幸盛らがここで再興の檄を飛ばすと、国内に潜伏していた旧臣らが続々と集結し、5日の内に3,000余りの軍勢になったという。そして同月下旬、幸盛ら尼子再興軍は、多賀元龍が籠もる新山城（真山城）を攻略すると、続いて宍道湖北岸に位置する末次（島根県松江市末次町。現在の松江城の建設地。）に城を築いてここを拠点（末次城）とし、山陰地方の各地で合戦を繰り広げつつ勢力を拡大していった（尼子再興軍の雲州侵攻）。


title: 山中幸盛

text: 7月中旬、幸盛は、かつての尼子氏の居城・月山富田城の攻略に取りかかる（尼子再興軍による月山富田城の戦い）。この戦いは、力攻めによる攻略とはならなかったものの、城に籠もる毛利軍の兵糧は欠乏しつつあり、また、城内より投降者がでるなど尼子方が優勢であった。


title: 山中幸盛

text: さらに、伯耆国においても尾高城を始め、中央の八橋城、因幡国との境にある岩倉城など、多くの主要な城を攻略。謀略を用いて末吉城の神西元通を寝返らせたのをはじめ、日野郡一帯を支配する日野衆を味方につけるなど、伯耆国全土にも勢力を拡大していった。その他、美作の高田城で城番をしていた姉婿の佐伯七郎次郎を謀略により寝返らせるなど、因幡・備後・備中・美作においても勢力を拡張し、戦いを繰り広げていたことが分かっている。


title: 山中幸盛

text: 加えて10月11日（11月19日）、大内輝弘が大内家再興を目指して周防国山口へ攻め込み、築山館跡を占領する事態が発生する。10月15日（11月23日）、相次ぐ領内の反乱により支配体制の危機を感じた元就は、反乱軍の鎮圧を優先させるため、九州から軍を撤収させることを決定する。10月18日（11月26日）、吉川元春・小早川隆景ら毛利軍は、九州から陣を撤収して長府に帰着すると、10月25日頃に大内家再興軍の反乱を鎮圧する。輝弘は富海で自刃し、大内家再興の戦いは僅か半月足らずで終結した（大内輝弘の乱）。反乱を鎮圧した毛利軍は、12月23日に長府にあった陣を引き払い、居城である吉田郡山城へ帰還している。


title: 山中幸盛

text: 永禄13年1月6日（1570年2月10日）、毛利輝元、吉川元春、小早川隆景らは、尼子再興軍を鎮圧するため吉田郡山城より大軍を率い出陣する。毛利軍は北上して出雲国へ入国すると、尼子方の諸城を次々と攻略しながら月山富田城へ陣を進めていった。


title: 山中幸盛

text: 一方の尼子再興軍は、先の原手郡の戦いや隠岐為清の反乱（美保関の合戦）などによって時間をとられ、出雲国の拠点である月山富田城を攻略することができないでいた。そのため尼子再興軍は、毛利軍の進軍を防ぐため布部（現在の島根県安来市広瀬町布部）に陣を張り決戦に備える。


title: 山中幸盛

text: 2月14日（3月20日）、尼子再興軍は、布部で毛利軍と戦い敗北する（布部山の戦い）。幸盛は、味方が敗走するなかで最後まで殿として残り、軍の崩壊を防いだ後に居城の末次城へ帰還している。戦いに勝利した毛利軍は、翌2月15日に月山富田城に入城し、尼子再興軍の包囲から城を解放する。一方の尼子再興軍は、この戦いに敗れたことにより、以後衰亡していくこととなる。


title: 山中幸盛

text: 6月、布部の敗戦により出雲における尼子再興軍の勢力は、新山城と高瀬城の2城となるまで追いつめられていた。7月 - 8月には、両城下で毛利軍による麦薙ぎが行われるなど危険な状態となるが、9月5日（10月4日）、安芸国で元就が重病に陥り、吉川元春を残して毛利輝元・小早川隆景らの軍が国許へ帰還すると状況が一変する。山陰地方の毛利軍が手薄になったことにより、幸盛ら尼子再興軍は再びその勢力を盛り返した。


title: 山中幸盛

text: 幸盛ら尼子再興軍は、中海における海運の重要拠点である十神山城や末吉城など、出雲・伯耆の国境にある城を次々と奪還するとともに、一時、清水山要害を攻略して再び月山富田城へ迫った。また、高瀬城に籠もる米原綱寛との連携を図るため、宍道湖北岸に満願寺城を奪い増築する。


title: 山中幸盛

text: 吉川元春を追い詰め、その居城である手崎城（平田城）へ攻め込むなど、その攻勢を強めている。さらに、隠岐国の国人・隠岐弾正左衛門尉を味方につけることに成功しており、日本海側の制海権も取得しつつあった尼子再興軍は、再びその勢力を島根半島全域にまで拡大する。


title: 山中幸盛

text: 元亀元年10月6日（1570年11月3日）、出雲国における毛利軍劣勢の知らせを受けた元就は、毛利軍を援護するとともに、日本海側の制海権を奪還するため、直属の水軍部隊・児玉就英を派遣する。この援軍によって、その後の戦いは次第に毛利軍が優勢となり、10月下旬頃には十神山城が、12月には満願寺城が落城するなど、尼子再興軍の勢力は次第に縮小していった。


title: 山中幸盛

text: 同じ頃、末吉城に籠もり戦っていた幸盛も敗れ、吉川元春に捕らえられた。捕らえられた幸盛は尾高城へ幽閉されることとなったが、宍戸隆家と口羽通良の助命嘆願により周防国佐波郡徳地と伯耆国汗入郡大山に各1000貫の所領を与える約束がなされた。しかし幸盛はこれを受け入れず、その後に隙をついて脱出している。こうして山陰地域から尼子再興軍は一掃され、1回目の再興運動は失敗に終わった。


title: 山中幸盛

text: このとき、因幡国の実質的な領主は、毛利方の国人・武田高信であった。高信は、去る永禄6年（1563年）に当時の因幡国主・山名豊数と争って勝利を収めると、毛利氏と連携をとりつつ因幡の地で勢力拡大をしてきた人物である。


title: 山中幸盛

text: 幸盛ら尼子再興軍は、豊数の弟で山名氏再起を目指す山名豊国を味方につけると、因幡国の各地で転戦し勝利を収め、勢力を拡大する。そして、天正元年8月1日（1573年8月28日）、甑山城（こしきやまじょう）の戦いで武田軍に決定的な勝利を得ると（鳥取のたのも崩れ）、高信の居城・鳥取城攻めを本格化させる。


title: 山中幸盛

text: ところが11月上旬、山名豊国が、田公高次などの懐柔により毛利方に寝返る。尼子再興軍は、わずか1ヶ月余りで毛利氏に鳥取城を奪い返されてしまった。鳥取城を奪われ勢力が不安定となった幸盛は、その後、因幡各地でさまざまな軍事活動・調略を行い、因幡平定に向けて尽力することとなる。


title: 山中幸盛

text: 元春ら毛利軍は、尼子再興軍の諸城を次々と攻略するとともに、8月29日（10月2日）には幸盛が籠もる若桜鬼ヶ城へ攻撃を開始する。尼子再興軍は、毛利軍の攻撃を防ぎ撃退することに成功するも、10月上旬頃には私部城が落城し、因幡における尼子再興軍の拠点はこの若桜鬼ヶ城の1城を残すのみとなるのである。しかしながら、その後の尼子再興軍の奮戦や、山陽方面で織田氏と毛利氏との間の緊張が高まったことなどにより、10月21日（11月23日）、毛利軍は若桜鬼ヶ城の周辺に多数の付城を築いて因幡から撤退する。


title: 山中幸盛

text: さらに、元春ら毛利軍主力の撤退後も因幡の毛利勢から圧力を受け続けたこともあって、天正4年（1576年）5月頃、尼子再興軍は若桜鬼ヶ城を退去し因幡国から撤退する。こうして、2回目の尼子再興運動も失敗に終わった。


title: 山中幸盛

text: 天正4年（1576年）、幸盛ら尼子再興軍は明智光秀の軍に加わり、但馬八木城攻めや丹波籾井城攻めに参加する。11月、明智軍が籾井城を攻めて敗れると、幸盛ら尼子再興軍は明智軍の殿となり、追撃する波多野・赤井軍を迎え撃って切り崩し、軍の崩壊を防いだことで光秀より褒美を賜っている。その他、丹波攻めの際には2度の比類ない働きをした。


title: 山中幸盛

text: 天正5年（1577年）、幸盛は、信長の嫡子・織田信忠に従い、片岡城攻めや松永久秀が篭城する信貴山城攻めに参加する（信貴山城の戦い）。幸盛はこのとき、片岡城攻めでは1番乗り、信貴山城攻めでは2番乗りの功績を上げた。また、この戦いで幸盛は、久秀配下の将・河合将監を一騎討ちで討ち取っている。


title: 山中幸盛

text: 上月城は小城であったが、備前・美作・播磨の国境に位置し、この地域を治める上で重要な拠点であった。城番となった幸盛は、この区域の守備を行うと共に、織田氏と美作江見氏との仲介を行うなど、美作国人の懐柔・調略を行っていく。


title: 山中幸盛

text: 天正6年2月1日（1578年3月9日）、宇喜多軍の将・真壁次郎四郎が約3,000の兵で上月城を攻める。この戦いは、幸盛が約800の兵を率いて宇喜多軍を夜討ちし、次郎四郎を討ち取って尼子再興軍が勝利している。


title: 山中幸盛

text: 5月4日（6月9日）、毛利軍による上月城包囲の知らせを受けた秀吉は、荒木村重らと共に1万の軍を率いて上月城の救援に向かい、高倉山に布陣する。しかし、秀吉軍は、信長から三木城の攻撃を優先するよう命じられたことや、6月21日（7月25日 ）の高倉山合戦で毛利軍に敗れたこともあって、6月26日（7月30日）に陣を引き払い書写山まで撤退する。その結果、上月城は孤立無援となり、兵糧が底を突き、また城を離れる者も後を絶たなくなったため、7月5日（8月8日 ）、尼子再興軍は毛利軍に降伏する（上月城の戦い）。


title: 山中幸盛

text: 幸盛の死は尼子再興運動の終幕ではあったが、上月城陥落時に尼子氏庶家亀井茲矩率いる部隊は秀吉に従い難を逃れていたため尼子遺臣団の完全な解体とはならなかった。尼子遺臣団の一部は庶家たる亀井家の家臣団として再編成され近世大名への道を歩み始める。


title: 山中幸盛

text: “出雲半国”という恩賞約束のもと秀吉麾下にて転戦を続けるも、本能寺の変の際の秀吉の中国大返しにおける毛利家との講和に従いその約は反故とされ、以後は亀井茲矩が官職名「琉球守」を名乗り琉球国を欲して秀吉よりその認可を得るも、しかし警戒した島津家の琉球侵攻の前に阻まれる形となる。朝鮮出兵にも従軍、秀吉の逝去後は東軍に属し関ヶ原の戦いにて前衛の部隊として参陣、斎村政広の寝返り受諾・鳥取城下焼き討ち・近江水口城主長束正家の追撃包囲開城などに参加し、徳川幕藩体制に組み込まれる。出雲に隣接する因幡国鹿野を拝領、鹿野藩として朱印船貿易を行いシャムに朱印船を派遣。そして千姫事件後に長州毛利家に程近い石見国津和野へ転封し、そのまま津和野藩4万3000石として幕末を迎えた。


title: 山中幸盛

text: 長男とされる山中幸元（鴻池新六）は父の死後、武士を廃して摂津国川辺郡鴻池村（現・兵庫県伊丹市）で酒造業を始めて財をなし、のちに大坂に移住して江戸時代以降の豪商鴻池財閥の始祖となった。ただし、鴻池新六を山中幸盛の子とする鴻池家の家伝を疑う見解もある。


title: 山中幸盛

text: 衰亡した主家に忠誠を尽くして戦い続け、その有り様が後人の琴線に触れ、講談などによる潤色の素地となった。特に江戸時代には忠義の武将としての側面が描かれ、悲運の英雄としての「山中鹿之助」が創られていく。これが世に広く知られ、武士道を精神的な支柱とした明治以降の国民教育の題材として、月に七難八苦を祈った話が教科書に採用された。


title: 山中幸盛

text: 一般的に、出生日は『太閤記』『後太平記』に記載される、天文14年8月15日（1545年9月20日）とされる。『名将言行録』によれば「天正6年7月2日（1578年8月5日）に34歳で死亡」と記載され、逆算すると天文14年に生まれたことになり、『太閤記』『後太平記』に記載される年と一致する。


title: 山中幸盛

text: しかし、もっとも成立の古い『雲陽軍実記』では、天正6年7月13日（1578年8月16日）に39歳で死亡したと記載される。これを逆算すると、生まれた年は天文9年（1540年）になる。また、『陰徳太平記』、『中国兵乱記』においても天正6年に39歳で死亡したとする。そのため、出生年を天文9年とする説がある。


title: 山中幸盛

text: 出生地においても定かでない。一般には、月山富田城の麓（現在の島根県安来市広瀬町 (島根県)）に生まれたとする。これは『太閤記』によって記載され、現在も屋敷跡が存在する。『雲陽軍実記』『後太平記』では鰐淵寺の麓（現在の島根県出雲市別所町）に生まれたと記載され、屋敷があった地が伝えられている。


title: 山中幸盛

text: 幸盛は三日月の前立てに鹿の角の脇立ての冑をした姿でよく知られる。講談や小説などにおいてもこの姿で描かれることが多い。月山富田城跡に建つ、幸盛の銅像もこの姿で作成されている。通説では、この冑は山中家に先祖代々から伝わるもので、幸盛が家を継ぐにあたって譲られたとされる。しかし『太閤記』や『雲陽軍実記』などの軍記資料によると、その冑の様相は多少異なる。


title: 山中幸盛

text: 幸盛の通称（字）、鹿介の命名についての逸話がある。幸盛の幼名は甚次郎といい、病弱な兄に代わって家督を継ぐときに改名して鹿介と称した。一般には、このとき譲り受けた冑に三日月の前立てと鹿の角の脇立がついていたため、冑にちなんで名前を鹿介と改めたとされる。その他には、山の中で鹿の如く走り廻る姿を見て名前を鹿介としたとする説などもあるが、軍記資料に残る改名の理由は次のとおりである。


title: 中岡創一

text: 中岡 創一（なかおか そういち、1977年12月8日 - ）は、日本のお笑い芸人、俳優。お笑いコンビロッチのボケ・小道具担当。相方はコカドケンタロウ。ワタナベエンターテインメント所属。身長162cm。愛称は「創ちゃん」または「キング」。


title: 中岡創一

text: 見藤恭太郎、藤枝孝友とともに「3児」というお笑いトリオを組んでいた。しかし、初めて出来た彼女と結婚したいと考え22歳のときに芸人を一時引退。5年にわたって愛知県豊田市のサンコール広瀬工場に勤務。結婚資金を貯めプロポーズしたが振られてしまう。


title: 中岡創一

text: 中岡の父親はマルナカ技研という金属加工の会社の社長であり、ゴムメタルと言う金属を使用したメガネフレームなどを開発している。非常に厳格な性格だが、ある日、中岡が地元のキャバクラに行くと「あのスケベな中岡さんの息子さん！？」と言われたという。


title: シブがき隊

text: 1981年4月から放送のTBSドラマ『2年B組仙八先生』に生徒役で出演中の、既にジャニーズ事務所所属の薬丸・布川・本木の三名により結成される。結成当初は「仙八トリオ」、「悪ガキトリオ」などと呼ばれていたが、1981年の夏に雑誌『セブンティーン』の一般公募によって『シブがきトリオ』に決定（グループ名の由来は「シブい"悪がき"」を意味）。その後まもなくして『シブがき隊』に改められた。当時の芸能界では三人組に「～トリオ」と名付けるのが乱立しており、目立たせるため所属事務所の社長・ジャニー喜多川があえて「トリオ」から「隊」へと改名を施した。


title: シブがき隊

text: 『2年B組仙八先生』放送終了直後の1982年5月5日、「NAI・NAI 16」で歌手デビュー。デビュー当時のキャッチフレーズは「YMF 正面突破」。同期の女性アイドルには小泉今日子・早見優・松本伊代・堀ちえみ・三田寛子・中森明菜・後に薬丸の妻となる石川秀美ら「花の82年組」がおり、男性アイドルながらシブがき隊も「花の82年組」に入れられることもある。同年の『第24回日本レコード大賞』では最優秀新人賞を受賞。翌年以降もヒット曲を幾つも繰り出し、オリコンシングルチャートやテレビの歌謡ランキング番組では10位圏内へ常に入り込み、同事務所の先輩で先行デビューしていた田原俊彦・近藤真彦らに続き時代を代表する男性アイドルとなっていった。


title: シブがき隊

text: シブがき隊の特徴としては、ジャポニズムの曲調が挙げられる。当時のアイドル界では、歌や踊りの実力よりもタレント個人がもつ魅力がより重視される傾向にあった。シブがき隊も歌や踊りのレベルをカバーするべく、楽曲の企画性（ノベルティソング）で話題を集める手法をとる。ジャニー喜多川が米国由来の芸能音楽を事務所の基本方針に据えていたため、米国から見た日本、すなわちジャポニズムの楽曲が多数制作された。この流れは後輩の忍者に受け継がれている。


title: シブがき隊

text: 歌手活動のほか、映画、CM、テレビドラマ、バラエティ番組など多岐にわたって活動。4年半続いたテレビ東京で放送の歌謡バラエティ番組『ザ・ヤングベストテン』後継番組『レッツGOアイドル』では司会進行も担うなどして抜群のトーク術とコント力が身についていく。田原・近藤らとともに80年代前半の男性アイドルシーンを圧倒的にリードしていったが、1984年になると、前年デビューのチェッカーズや当時低迷していた老舗芸能事務所の渡辺プロダクションが起死回生に仕掛けた大型新人の吉川晃司らが台頭してくるようになる。その責任感の強さから仲間内で"リーダー"と呼ばれていた薬丸はそれらのライバルに闘志を燃やしていて距離感を取っていたが、楽天的な布川や本木は逆にチェッカーズや吉川と意気投合して仲良くなり、彼らが住んでいた合宿所にも遊びに行っていた。その為、薬丸は「ライバルと仲良くしている二人が信じられない」と憤慨し、そのことを本木と布川に叱責したことで本木、布川と不仲になってしまい、その後2対1の「いびつなトライアングル」状態となってしまった。


title: シブがき隊

text: 1985年末、シブがき隊と同時期に結成された同じ事務所所属の三人組男性アイドル・少年隊が満を持して歌手デビュー。同じ土俵へ上られたことにより、シブがき隊が持ち合わせていなかったその歌唱力とキレの鋭いダンスを目の当たりにして、メンバーらは「こりゃ絶対勝てないな」と思ったという。1986年、デビュー年から4年連続で出場してきた『NHK紅白歌合戦』に少年隊と入れ違いで落選したことが示すように、日の出の勢いであった少年隊に対し、シブがき隊が出すシングルは80年代前半よりも人気の面で勢いを失っていき、それまでのようにオリコンシングルチャートやランキング番組で10位圏内に入ることがだんだんと叶わなくなっていった。また、デビュー以来必ず三人一緒であったグループ活動から、1986年3月放送の布川単独出演のテレビドラマを皮切りに、各々がソロ活動をするようになっていく。ただし、それはテレビドラマとバラエティ番組出演に限られたことで、歌手活動においてはソロで行う者はなく、後の解隊（解散）まで三人一緒のシブがき隊としてシングルをコンスタントにリリースし続け、歌謡番組への出演も疎かにしなかった。


title: シブがき隊

text: 1988年8月7日の東京厚生年金会館におけるコンサートでグループの解散を示す解隊宣言を発表。同年11月2日の代々木第一体育館におけるコンサートをもって解隊した。通常コンサートでは写真撮影は禁止であるが、この解隊コンサートに限り写真撮影を解禁、観客席からは無数のフラッシュが光り続けたという。当時、各々ソロでの活動に比重が置かれるようになってグループとしての活動は霞んではいたが、解隊時はそれを記念して三人一緒の活動が設けられ、解隊の報告をするために幾つもの歌謡番組に出演したほか、三人が主演となったドラマも作られ放送されるなど、賑やかにその最後の花道を飾った。


title: シブがき隊

text: 「ZOKKON 命」のイントロのフレーズにアメリカのロックバンド「ナイト・レンジャー」の代表曲「Don't Tell Me You Love Me」（当時の邦題/炎の彼方）のイントロのリフをそのまま使った事が音楽雑誌等でネタにされることがあった。


title: シブがき隊

text: 1985年3月16日、フジテレビのバラエティ番組「これがトリックだ！Ⅲ」の企画“オートバイ激突トリック、恐怖のクレーン・トリックに命がけで挑戦”のロケが品川区にある船の科学館駐車場で行われた。クレーンで吊り上げられたゴンドラからゴンドラへ瞬間移動するという内容で、当時、オートバイの免許を有していた薬丸が挑戦することになった。ロケ中盤、地上8メートル付近に吊られたゴンドラの蓋が開いた時、バイクの固定具が外れて、バランスを崩した薬丸はコンクリートの地面に落下。日本大学病院へ救急搬送された。ヘルメットを装着していたため、幸い頭部には大きな損傷はなかったが、右橈骨遠位端骨折、及び、尺骨茎状突起骨折と診断され入院した。翌17日からコンサートツアーが始まり、本木と布川の二人でステージを務めた。しかし、3人のステージを楽しみにしていたファンの失望は大きく、MCも盛り上がりに欠けたという。そこで、布川は新たに盛り上がる曲を作ろうとシブ楽器隊のベーシスト・葛口雅之と、当時まだ浸透していなかったラップ調の楽曲を制作した。これがのちに大ヒット曲となる「スシ食いねェ!」の基になった。


title: シブがき隊

text: 解隊は、薬丸が「今後の方向性どうする?」と本木と布川に相談した際、元々俳優業に興味のあった本木が「業界そのものを辞めて、パリでもどっかでもいって、皿洗いでも何でもいいからしたいから、二人(薬丸と布川)に『辞めてもいいか』と言った」のがきっかけとなった。その話をした際に、二人とも目が点になってたそうだが、薬丸は「僕はそれぞれにソロで仕事しても、当時の『ザ・ドリフターズ』みたいにまた3人で戻ってきて、特番やったり、グループの活動すればいいじゃないか」と解隊ではなく活動休止にしたらどうかと考えていた。しかし、布川は「本木がそう言うなら（解隊しても）いい」と賛同した為、意見が2対1となってしまった。また、ジャニーズ事務所からは後日少年隊や光GENJIがデビューしており、特に少年隊はバック転も出来、ダンスにかける思いも凄かったが、シブがき隊はバック転も出来なかった為、そんな少年隊を目の当たりにし「俺ら終わったな」と感じ、「このままシブがき隊として、お爺さんまでやっていけるのか?どうせなら人気のあるうちに解散しよう」と、3人で話し合って解散が決まった。後年、本木は「グループを終えさせてしまったのは私」、「私が暴走したので、こういう結果になった」と語った。


title: シブがき隊

text: 解隊以来、3人が公の場に揃って出ることはなかった。しかし、本木も布川もそれぞれ薬丸が司会の『はなまるマーケット』「はなまるカフェ」にゲスト出演している。その後、本木主演の映画『おくりびと』が第81回アカデミー賞外国語映画賞を受賞した際、授賞式の翌朝、同番組でロサンゼルスより生中継にて薬丸が本木にインタビュー。久々に二人の共演が実現した。また薬丸のレギュラー番組『オジサンズ11』に布川がゲスト出演し共演した。


title: シブがき隊

text: 2012年1月13日、TBS『ぴったんこカン・カン』で、スタジオに薬丸・VTRで本木（ドラマ「運命の人」番宣で沖縄）と布川（妻子とともに石垣島と"シブがき島"）が出演、同一番組内に解隊後初めて揃って出演となった（共演ではない）。


title: 旭日章

text: 旭日章は、1875年（明治8年）4月10日に、日本で最初の勲章として勲一等から勲八等までの8等級が制定された。翌1876年（明治9年）には旭日章の上位に大勲位菊花大綬章が新設され、1888年（明治21年）にはさらにその上位に大勲位菊花章頸飾が置かれた。また、同じ1888年（明治21年）には、勲一等旭日大綬章の上位に勲一等旭日桐花大綬章が追加制定され、旭日章は9等級で運用された。2003年（平成15年）の栄典制度改正では、桐花大綬章を旭日章の上の桐花章とし、勲等の表示をやめさらに勲七等と勲八等を廃止するなど大幅に整理され、旭日章は6等級で運用されることとなった。また、制定以来、旭日章の授与対象は男性に限る運用が行われていたが、この栄典制度改正の際に男女等しく授与される勲章となった。


title: 旭日章

text: 旭日章は、「国家又ハ公共ニ対シ勲績アル者」に授与すると定められ（勲章制定ノ件2条1項）、具体的には「社会の様々な分野における功績の内容に着目し、顕著な功績を挙げた者を表彰する場合に授与する」とし、内閣総理大臣などの職にあって顕著な功績を挙げた者を表彰する場合に授与される（「勲章の授与基準」）。詳しくは#授与基準を参照。


title: 旭日章

text: 2003年（平成15年）に行われた栄典制度改正により、「勲○等に叙し旭日○○章を授ける」といった勲等と勲章を区別する勲記及び叙勲制度から、「旭日○○章を授ける」という文章に改正された。なお、改正時の政令附則により、改正前に授与された者は改正後も引き続き勲等・勲章とを分けた状態で有しているものと扱われる。


title: 旭日章

text: 旧制度では、勲一等旭日大綬章の上に勲一等旭日桐花大綬章を持ち、「同種類の勲章の同一の勲等の中でさらに上下がある」という特殊な運用形態がとられていた。この勲一等旭日桐花大綬章は、旭日章8等級の制定の13年後に旭日章の最上位として追加制定されたものである。当時の宮中席次によれば、金鵄勲章の功級は同じ数字を持つ勲等より上位に位置づけられており、これに従い功一級金鵄勲章は勲一等旭日大綬章よりも上位にあったが、勲一等旭日桐花大綬章だけは例外的に功一級金鵄勲章より上位に位置づけられていた（勲一等旭日大綬章は「第1階第18」、功一級金鵄勲章は「第1階第14」、勲一等旭日桐花大綬章は「第1階第13」）。


title: 旭日章

text: 章の意匠は、八方向へ伸びる旭光を持つ日章（旧制式下ではこの意匠は勲六等まで、勲七等・勲八等は後述の桐のみ）。古来からの日本の紋章に用いられてきた旭日の紋をモチーフにしている。地金は銀で、旭日双光章（勲五等双光旭日章）までは全体もしくは一部に金鍍金が施される。


title: 旭日章

text: 鈕（「ちゅう」、章と綬の間にある金具）は、日本国政府の紋章であり、皇室の副紋でもある桐の花葉をかたどり、旭日小綬章（勲四等旭日小綬章）以上は五七花弁を持つ桐紋（「五七の桐」）、旭日双光章（勲五等双光旭日章）以下は五三花弁を持つ桐紋（「五三の桐」）の意匠を持つ。廃止された旧制式下の勲七等青色桐葉章・勲八等白色桐葉章は旭日章の範疇にあるが、意匠には旭日を用いずこの桐紋のみであり、名称も「桐葉章」（とうようしょう）となる。


title: 旭日章

text: 外輪の旭光部は白及び黄の七宝が施され盤面とフラットになるよう丁寧な研磨がなされている。大綬章・中綬章・単光章が白一色、双光章が白と黄の二色（5本単位で切り替わる）。中央に配される淡い球状に盛り上がった日章は宝石と思われていることが多いが、これは極初期の物のみ七宝、現行は二酸化セレンを用いた赤色のガラスである。


title: 旭日章

text: 綬は織地白色、双線紅色と定められており、白の織り地を赤の帯が両脇を縁取る綬が用いられる。大綬章は大綬を右肩から左脇に垂れ、中綬章は中綬をもって喉元に、小綬章以下は小綬をもって左胸に佩用する。重光章（勲二等旭日重光章）の正章のみ右胸への佩用。


title: 旭日章

text: ごく初期の物は鈕が一体成形されており、現在の物のようにピンで結合される形ではなかった。勲二等旭日重光章は当初、正章のみであったが、1898年（明治31年）に副章が付けられた。また、勲四等旭日小綬章については、勲五等以下との区別がしづらいとの意見から1886年（明治19年）より綬にロゼットを付けることとなり、それ以前に叙勲された者についてはロゼッタ付きの小綬を別途製造し追贈した。


title: 旭日章

text: 勲章を収める箱は、制定最初期の物は、現在のような塗り箱ではなく革製のケースで授与されていた。現在早稲田大学図書館に所蔵されている物や旧薩摩藩島津家にて保存されている物がそれに該当するが、両者とも経年変化により大綬の「赤」の部分が「臙脂色」に変色しているのが確認されている。しかし明治初期の絵画で描かれる旭日大綬章の佩用者の大綬はどれも現在と変わらぬ「赤」で表現されているため、これらは染料の変更による経年変化と考えられる。


title: 旭日章

text: 旭日章は栄典制度改正により、各種勲章及び大勲位菊花章頸飾の制式及び形状を定める内閣府令（平成15年5月1日内閣府令第54号）が施行されるに伴い、一部の意匠が変更された。旧制式下では全ての等級の勲章に於いて裏面も表面と同様の七宝による装飾が施されていたが、栄典制度改正以降の小綬章以下の勲章は、裏面の七宝装飾を持たず、梨地の仕上げのみとなっている。同時に「勲功旌章」の刻印も、小綬章以下は鈕の裏面から本章の裏面中央へと変更された。重光章の副章及び中綬章の正章に関しては旭日部分は表面同様の七宝が施されるものの、鈕の裏面が七宝無しとなり、梨地の金属面に直接「勲功旌章」と刻印されている。また単光章は旧制式の勲六等単光旭日章よりも直径が小さくなった。


title: 旭日章

text: 綬についても、両脇の紅線が太くなるなどの変更が見られる。大綬章が女性に授与される場合のみ、綬の幅が宝冠章と同等の物に替えられるが、ロゼットの形状は以前の男性用の物と変わらない。その他の等級に関しても、現在は男女ともに共通の綬をもって授与される。


title: 旭日章

text: 旧制度下に於いては勲等の序列は旧来の宮中席次に則り、上位から旭日章、宝冠章、瑞宝章の順に、同じ勲等の中では最も上位に位置づけられていた。そのため、旧制度下での旭日章の授与対象は「瑞宝章を授与するに値する以上の功労のある者」と定められていた。


title: 旭日章

text: 2003年（平成15年）、栄典制度の抜本的改革にあたり、男性のみに与えられるなどの条件が社会情勢に合わなくなってきたこともあって、女性も授与の対象に含まれることとなった。同時に、それまで最上位とされた旭日桐花大綬章は桐花章（桐花大綬章）として独立し、八等と七等は廃止されて6階級での運用になった。またそれまで下位の勲章であった瑞宝章が旭日章と同等の勲章へと格付けが変更されるにあたり、叙勲の選考基準もそれまでの「功績の大小」から「功績の内容」で判断されることとなった。


title: 旭日章

text: 国賓の来日や皇族の外遊などの際に同席する認証官クラスの要人に贈られる。役職により授与される勲等が判断され、政府首相や軍部司令官などの役職には大綬章（勲一等）が授与される。外交官などにも贈られるが、国家の規模や日本国への貢献度により授与される勲等には幅がある。その他随行の関係者等にも、その役職に応じた等級の勲章が授与される。


title: 旭日章

text: 珍しい例としては、上皇明仁が皇太子時代に皇太子妃を伴ってマレーシアを公式訪問した際、接遇にあたった「前国王の令息」に対して儀礼叙勲として勲一等旭日大綬章を授与している。通常、王族男性であれば大勲位菊花大綬章が与えられるところであるが、マレーシアの国王は複数のスルタン家の中から任期を指定して輪番制で選ばれるシステムを採用しているため「正式な王家・王族」の定義が時期によって変わるので身位の定義が難しく、日本政府が苦慮した末の判断であった。


title: 旭日章

text: その後、皇族身位令（明治43年皇室令第2号）の制定により、男性皇族への初叙が勲一等旭日桐花大綬章へと引き上げられたため、以降勲一等旭日大綬章の皇族への叙勲はない。また皇室令自体も、昭和22年5月2日皇室令第12号により全部廃止されている。


title: 寺崎裕香

text: 代表作に『遊☆戯☆王5D's』（龍可）、『NISSAN あ、安部礼司〜BEYOND THE AVERAGE』（南総サトミ→飯野サトミ）、『イナズマイレブン』シリーズ（松風天馬、日和正勝）、『ワラッチャオ!』（2代目お姉さん）、『機動戦士ガンダム 鉄血のオルフェンズ』（クーデリア・藍那・バーンスタイン）、『』（クリステン・チャザル）がある。


title: 寺崎裕香

text: 2015年5月24日に渋谷TAKE OFF 7にて開催された「わしみず〜東京オリンピック対決〜」に、自身初となる作詞作曲をした「手紙」でエントリー。鷲崎健「オリンピックラブ〜恋の金メダル〜」、清水香里「一輪の花」を相手に優勝を果たした。


title: 寺崎裕香

text: 元々は歌手志望で、学生の頃は地元の事務所に所属しユニットを組んでいた。しかし、NHK福岡のラジオドラマに出演したのをきっかけに芝居の面白さに気付き、女優を目指して東京に上京。大学に通いつつ映像の仕事を中心に活動していた。とあるミュージカルのオーディションの審査員側にいた人物から「声が面白いから声優をやってみないか」と誘われ、声優業にも力を入れるようになった。


title: 寺崎裕香

text: 初主演作『イナズマイレブンGO』では、「この子のオーディションを受けるよ」とマネージャーに松風天馬のキャラ絵を渡された際に一目惚れし、絶対にこの子を演じたいと思ったという。周囲から天馬に似てるとよく言われている。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 心的外傷後ストレス障害（しんてきがいしょうごストレスしょうがい、post-traumatic stress disorder、PTSD）は、命の安全が脅かされるような出来事（戦争、天災、事故、犯罪、虐待など）によって強い精神的衝撃を受けることが原因で、著しい苦痛や、生活機能の障害をもたらしているストレス障害である。症状がまだ1か月を経ていないものは急性ストレス障害として区別する。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 心的外傷（トラウマ）には事故・災害時の急性トラウマと、児童虐待など繰り返し加害される慢性のトラウマがある。しかし、基本的にPTSDは戦争帰還兵の研究から生まれた診断なので、児童虐待のトラウマに診断基準が対応していないという批判が強かった。そのため、疾病及び関連保健問題の国際統計分類（ICD）の第11版（2019年改訂）では慢性トラウマを分離し複雑性PTSDの概念を導入することとなった。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 治療では、精神療法においては認知行動療法やEMDR、ストレス管理法などが有効である（「#治療」を参照）。成人のPTSDにおける薬物療法はSSRI系の抗うつ薬が有効であるが、中等度以上のうつ病が併存しているか、精神療法が成果を上げないあるいは利用できない場合の選択肢である。日本および国際的なガイドラインにおいて、ベンゾジアゼピン系の薬剤の効果は疑問視されている。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 以下の3つの症状が、PTSDと診断するための基本的症状であり、これらの症状が、強い恐怖、無力感または戦慄を伴う出来事のあと、1か月以上持続している場合である。1か月未満の場合には急性ストレス障害（ASD）である。一方、その出来事から6か月以内に発症していることも定義づけられている。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 患者が強い衝撃を受けると、精神機能はショック状態に陥り、パニックを起こす場合がある。そのため、その機能の一部を麻痺させることで一時的に現状に適応させようとする。そのため、事件前後の記憶の想起の回避・忘却する傾向、幸福感の喪失、感情鈍麻、物事に対する興味・関心の減退、建設的な未来像の喪失、身体性障害、身体運動性障害などが見られる。特に被虐待児には感情の麻痺などの症状が多く見られる。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: これらの症状が1か月以上持続し、社会的、精神的機能障害を起こしている状態を指す。症状が3か月未満であれば急性、3か月以上であれば慢性と診断する。大半のケースはストレス因子になる重大なショックを受けてから6か月以内に発症するが、6か月以上遅れて発症する「遅延型」も存在する。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: PTSDを持つ人はしばしばアルコール依存症や薬物依存症といった嗜癖行動を抱えるが、それらの状態は異常事態に対する心理的外傷の反応、もしくは無自覚なまま施していた自己治療的な試み（セルフメディケーション）であると考えられている。しかし、嗜癖行動を放置するわけにはいかないので、治療はたいがい、まずその嗜癖行動を止めることから始まる。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: PTSDに関するエビデンスは集約されつつあり、精神療法においては認知行動療法やEMDR、ストレス管理法などが有効である。成人のPTSDにおける薬物療法はSSRI系の抗うつ薬であるが、中等度以上のうつ病が併存しているか、精神療法が成果を上げないあるいは利用できない場合の選択肢である。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 持続エクスポージャー療法は、トラウマに焦点を当てた認知行動療法であり、セラピストとの会話を通じて心的外傷に慣れていく心理療法で、国際的に推奨されている。しかし、一方で有効性に限界がある。また、技法に精通していなければストレス症状を強めるため注意が必要である。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 持続エクスポージャー療法の構成要素の一つとして現実エクスポージャーがあり、トラウマ記憶が頻繁に思い出されトラウマに関連する物事・場所・状況などへの恐怖や回避がある場合に用いられる技法となっている。この技法を通して、治療者のサポートのもとそのような物事・場所・状況などへ段階的に直面していくことで、「再び同じ被害にあうことはない」「今まで回避してきた物事・場所・状況などが安全であった」という気づきを得て、トラウマへの恐怖感を和らげていく。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 治療導入時には、丁寧な心理教育を通してトラウマ症状と治療原理の理解をサポートするとともに、患者とのラポール（信頼関係）の形成を行う。不安時に用いることができる呼吸法についても教示しておくことが望ましい。全体を通して、患者がつらい経験を共有してくれていることを常に頭に置き、支持と共感を示すことが重要である。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 対人関係療法では、トラウマとなった出来事（過去）ではなく、トラウマに影響を受けている対人関係のあり方やそれに対する感情等（現在）に主な焦点を当て、心地よい対人関係を築いたりさまざまなソーシャルサポートを受けたりできるよう支援することなどを通して、トラウマからの解放をサポートする。対人関係療法における予備研究では、症状のスコアCAPSで50点以上の未治療の110人をランダム化して14週間の試験を実施し、CAPSスコアを30%以上改善させた患者の比率は、有意差はないが、対人関係療法では63%と持続エクスポージャー療法の47%よりも高い反応率を示し、曝露なく治療できる可能性を示した。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 認知処理療法（CPT）は、認知再構成を中心に構成される治療プログラムである。患者を行き詰まらせトラウマ体験からの回復を妨げているスタックポイント（自責感・恐怖感・絶望感など）を発見し、和らげたり修正したりすることが目標の一つである。これを通して、「自分は悪くなかった（自責感の軽減）」「今の状況は安全で安心できるものである（恐怖感の軽減）」「自分はだめな人間ではなくこれから様々な良い経験ができる（絶望感の軽減）」というような考えを形成できるようサポートしていく。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: トラウマフォーカスト認知行動療法（TF-CBT）は、子どものトラウマ治療に用いられるプログラムである。基本となる構成要素は、「PRACTICE」の頭文字で表される8つであり、心理教育とペアレンティングスキル（Psychoeducation and parenting skill）、リラクゼーション法（Relaxation）、感情表出と調整（Affective expression and modulation）、認知コーピング（Cognitive coping）、トラウマナラティブとプロセッシング（Trauma narrative and processing）、実生活内での段階的曝露（In vivo mastery of trauma reminders）、親子合同セッション（Conjoint child-parent sessions）、将来の安全と発達の強化（Enhancing future safety and development）から構成される。十分に有効性が実証されたプログラムであり、今後の普及・発展が望まれる。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: トラウマ記憶が感覚運動的・身体的記憶（頭に残る鮮烈なイメージ）としてとどまってしまっており、叙述的記憶（言葉にできる通常の記憶）になっていないため、フラッシュバックが生じるとされる。この理論を基に、トラウマ記憶を叙述的記憶にできるよう、トラウマ記憶を言葉で表現するトラウマナラティブが行われることがある。トラウマナラティブとは、トラウマ体験時の状況や感情をありのままに話すことであり、話し手はどのような状況や感情を話してもよく、治療者や支援者がどのようなものも温かく受け止める。その後、トラウマナラティブで表出された認知（自分を責める考えなど）を、機能的な認知（自分を肯定する考えなど）へと修正していくことをサポートする、プロセッシングが行われる。このトラウマナラティブとプロセッシングも、有効な治療法である。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: PTSDの予防法として心理的デブリーフィング（緊急事態ストレスマネジメント）が一時期提唱された。これは災害などの2〜3日後から1週間までに行われるグループ療法であり、2〜3時間かけて出来事を再構成したり、感情の発散、トラウマ反応の心理教育などがなされるものである。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: しかし、日本トラウマティック・ストレス学会によれば、1990年代後半からデブリーフィングの有効性を疑問視する報告が相次ぎ、現在では苦痛の緩和やPTSDの予防とはならないため、強制的なデブリーフィングは止めるべきであるとされている。2003年の日本の厚生科学研究による『災害時地域精神保健医療活動ガイドライン』でも、災害直後に体験を聞き出すようなカウンセリングは古い考えに基づいていて有害であり、国際学会やアメリカ国立PTSDセンターのガイドラインでも非推奨とされているため、「行ってはならない」と記されている。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 2013年の世界保健機関によるガイドラインは以下の通りである。PTSDに対しては、SSRIの投与は、トラウマに焦点を当てた認知行動療法やEMDRが失敗したときや、そうしたリソースを利用できない場合、あるいは、中等度以上のうつ病がみられる場合に考慮されるべきであり、最初の選択ではないとしている。また、児童や青年のPTSDにおいては抗うつ薬は使用されるべきではない。成人および児童に対する、急性外傷性ストレスに対して、ベンゾジアゼピンおよび抗うつ薬は投与してはいけないとしている。成人および児童に対して、ストレスの強い出来事のあった最初の1か月に、不眠症に対してベンゾジアゼピンは投与されるべきではない。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 2012年のアメリカの不安障害協会の年次会議では、ベンゾジアゼピン系の抗不安薬の使用は、心的外傷後ストレス障害（PTSD）に対し視床下部-下垂体-副腎系（HPA）軸を抑制するためストレス症状を増大させ、また、恐怖反応はGABA作動性の扁桃体機能を介して消失されるが、このような学習や記憶を無効にするため心理療法の結果を否定的にすることが報告された。アメリカにおける戦争帰還兵におけるPTSDで、非定型抗精神病薬が推奨できないことが強調されている。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 日本のPTSDに関する2006年のガイドラインでは、SSRIが推奨され、ベンゾジアゼピン系の薬剤は推奨できないとされる。2008年の国際トラウマティック・ストレス学会のガイドラインでも、成人、児童ともに同様にベンゾジアゼピン系の薬物が有効であるという根拠は乏しい。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 大麻では、PTSDによる不安やフラッシュバックの影響を弱め、PTSDの症状を減少させるという証拠は蓄積されてきている。大麻を用いた80人の研究では症状の尺度（CAPS）が75%以上減少した。合成カンナビノイドのナビロンを用いた小規模な試験では、悪夢の治療に用い、47人中34人（72%）が悪夢の頻度や強さを減少させ、28人（59%）で悪夢が完全に休止した。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 米国食品医薬品局（FDA）は、MDMAの臨床試験（第III相）を承認した。イギリスでも標準的な国民保健サービスの診療所にてこのような治療を提供できるようにと研究が進んでいる。カナダ、イスラエルでも臨床試験が行われている。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: CAPSというPTSDの症状の評価尺度にて、79点台の症状は、MDMA支援心理療法53.7点の低下、心理療法のみでは20.5点の低下であった。さらに症状の改善は3.8年継続されている。これらのPTSDは平均19.5年の治療抵抗の期間を持ち、MDMA支援心理療法の治療から4年後に2人が再発したが、症状の改善は維持されていた。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 第一の流れは、19世紀後半から始まったヒステリー研究、女性の心的外傷の原型である。19世紀後半、フランスの神経学者ジャン＝マルタン・シャルコーによってヒステリー研究がされる。シャルコーは患者の運動麻痺、感覚麻痺、痙攣、健忘に注目した。シャルコーはヒステリーを大神経症と呼び、患者を解説のために臨床講義で大衆の前に展示した。ヒステリー患者は、絶え間ない暴力やレイプを逃れてきた若い女性たちであった。シャルコー以前の時代にはヒステリー患者たちの訴えは疑われ、詐病とされていたが、この研究によって患者たちの訴えることは真正であり、客観的なものであるとの証明がなされ、新たな研究分野として確立されたのである。シャルコーは死後、「迫害されてきた人たちを解放したパトロン」と呼ばれる。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 症状に着目したシャルコーに対して、のちにこの分野の研究者は原因に着目した。中でもピエール・ジャネは患者との「対話」によって新しい発見者になろうとした。この「対話」という研究法は大きな成果をもたらし、それぞれ近い結論に辿り着いた。外傷的な出来事に関する、耐え難い情動反応が一種の変成意識をひきおこし、この変成意識がヒステリー症状を生んでいるという結論である。その後、アメリカではサリヴァンが特に過覚醒と回避症状の表れることを明らかにして、診断学上の基礎を作った。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: ヒステリーにおける身体症状は、強烈な心理的混乱を引き起こす事件が、不自然な形で記憶から追放（抑圧）されたために形を変えて現れたものだと分かった。1890年代半ばまでには、外傷記憶とそれに伴う強烈な感情を取り戻させ、言語化することによってヒステリー症状が軽快するという発見もされた。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: フロイトによって除反応（Abreaktion）またはお話し療法、ブロイアーによってカタルシス療法と呼ばれたが、これが現在のナラティブセラピー（Narrative therapy）の原型であり、なおかつ精神分析療法の基礎ともなっている。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 現代において有効性が確立されている持続エクスポージャー療法は、認知行動療法の一種である。安全な環境で、体験を認識しなおす手順を踏み、熟練されたカウンセラーによらなければ、ストレス反応が強めてしまう可能性がある。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 第二の流れは、砲弾神経症（シェルショックともいう）、戦闘ストレス反応である。この研究は、第一次世界大戦における塹壕戦の経験を踏まえ、戦後米国と英国から始まった。ベトナム戦争後には、その戦争自体への懐疑からのストレス症状が起きた。戦闘ストレス反応は、戦争において精神的に崩壊する兵士が驚くべき多数に上ったことから認知されはじめた。そして、アメリカでは戦争から帰還した兵士のPTSDの多さに、軍による治療ガイドラインなども作成されている。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 友人たちの手足が一瞬にして吹きちぎれるのを見たり、捕虜になり閉じ込められるなどして孤立無援状態におかれたり、一瞬にして吹き飛ばされ殺されるという恐怖から気を緩める暇もないという状況が、驚くべき現象を生み出したのである。兵士たちはヒステリー患者と同じ行動をし始めた。身体的には金縛りで動けなくなる、震えが止まらないなどが現れ、精神的には金切り声ですすり泣く者や、逆に感情が麻痺し、無言、無反応になるなどが現れたり、健忘が激しくなる者もいた。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 軍の伝統的な立場のものは、この現象を臆病者であるからだと結論し、処罰と脅迫による電気ショック治療を提唱した。進歩的なものは、これを士気の高い兵士にも起こりうるれっきとした精神障害であると人道的治療を進めた。その後の調査の過程で、これらの一部の状態に対してASDやPTSDという名称がつけられたのである。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 近年認知され始めた例として無人航空機の操縦者にPTSDを発症する率が高いというものがある。無人機は機体そのものに人間が搭乗しないため撃墜されたり事故を起こしても操縦員に危険はなく、また衛星経由でアメリカから遠隔操作が可能であるため、操縦員は長い期間戦地に派遣されることもなく、任務を終えればそのまま自宅に帰ることも可能である。このような無人機の運用は操縦者が人間を殺傷したという実感を持ちにくいという意見があるが、「いつミサイルを発射してもおかしくない状況から、次には子どものサッカーの試合に行く」という平和な日常と戦場を行き来する、従来の軍事作戦では有り得ない生活を送ることや、敵を殺傷する瞬間をカラーTVカメラや赤外線カメラで鮮明に見ることが無人機の操縦員に大きな精神的ストレスを与えているという意見もある。国際政治学者のP・W・シンガーによると、無人機のパイロットは実際にイラクに展開している兵士よりも高い割合でPTSDを発症している。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 第三の流れは、ごく最近認知されてきた性的暴力と家庭内暴力、家庭外暴力の外傷である。19世紀後半のヒステリー研究は、性的暴力の研究でつまづいてしまった。当時は、家庭内に性的暴力が多く存在するといった概念がなかったため、フロイトがその研究を退けたのである。ただ、トラウマ理論に無理解であったのは当時の医学界全体の潮流で、責任をフロイト一人に帰することはできないという意見もある。実際、その後にオイゲン・ブロイラーが性的暴力の訴えという「幻覚」を主症状とする統合失調症の概念を提唱したのだが、こういった考え方が医学界では広く受け入れられ、心的現実として扱うとしたもののトラウマ理論を諦めきれなかった（最後の著作の『モーセと一神教』ですら性的虐待の話が載せられている）フロイトは異端とされてしまうことになる。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: PTSDに関する多くの研究や発展は戦闘帰還兵を対象にしたものであった。もっとも頻度の多いPTSDは、戦争における極限状態が生み出す外傷より、市民生活の中での性的暴力や家庭内暴力であるといった認識がなかったのである。ヴァン・デル・コルクは「複合型トラウマ」（combined-type trauma）という概念を提示している。


title: 心的外傷後ストレス障害

text: 国連の世界保健機関(WHO)は、各加盟国のPTSDの影響度を推定している。利用可能な最新のデータは2004年である。WHO加盟国の年齢標準化障害調整生命年（DALY）レートでランクづけされたもっとも人口の多い25の国のみを考慮すると、ランクづけされたリストの上位半分はアジア・太平洋諸国、米国、エジプトが占めている。男性のみ、または女性のみの割合で各国をランクづけすると同じ結果が得られるが、有意性は低いが性別ごとのランキングのスコア範囲が大幅に縮小される（全体のスコア範囲が14人に対して、女性は4人、男性は3人）ため、各国内の女性と男性の割合の差が、各国の差異を引き起こす要因であることを示唆している。


title: 殺し屋1

text: 山本英夫の代表作。いじめられっ子だが実は真性サディストの殺し屋「イチ」を主人公とするバイオレンスアクション漫画で、過激かつ陰惨な暴力描写が特徴となっている。累計発行部数は約500万部。このほか、関連作品として本作の連載開始前に描かれた『1 -イチ-』（全1巻）と『殺し屋1（イチ） 誕生編』（全3話）が存在する。現在は、シリーズ全作品をAmazon Kindleやウェブコミック配信サイトなどで読むことが可能である。2022年現在、『イチ』シリーズ単行本の電子版の配信元は、漫画家の佐藤秀峰が運営する「電書バト」となっている。


title: 殺し屋1

text: 三池崇史監督により、2001年に映画化されたが、映倫によってR-18指定（=成人指定）されている。脚本を執筆した佐藤佐吉によると、本作は「映画そのものが反社会的」と映倫から判断され、R-18指定となった


title: 殺し屋1

text: 。一般にR-18は性描写に対する判断が中心であるが、暴力描写によるR-18指定は本作が初とされる。また、海外では本作を上映禁止にした国や、複数のシーンをカットした上で上映した国が複数存在する（本項の映画の項目を参照。）。


title: 殺し屋1

text: 第1巻の電子書籍版がアマゾンのKindleストアで無料配信された際には、アダルト本のカテゴリーに分類されていた。その後は、通常のコミックとして扱われている。また、前述した『1 -イチ-』も2002年に実写映画版のスタッフ（丹野雅仁監督）によってオリジナルビデオ作品として映像化された。主演は実写映画版と同じく大森南朋である。


title: 殺し屋1

text: 本作はあまりにも残虐シーンが多いため見落とされがちであるが、本質的な内容は「眠らない街・新宿で巻き起こる…笑いあり、涙あり、必然性ナシのラブ＆コメディ」である（59話）。ただし、あくまでもサディストの「イチ」と、マゾヒストのヤクザ・垣原の運命的な出会いを中心に据えた「ラブ・ストーリー」であり、ボーイズラブや同性愛的な要素は基本的に存在しない。


title: 殺し屋1

text: 様々な理由で組織を破門された「はぐれ者」たちを率いる謎の男「ジジイ」は、仲間たちとともに、ヤクザマンション内で最も恐れられる武闘派暴力団「安生組」の壊滅を計画。殺し屋「イチ」を使って組長の安生芳雄とその愛人を殺害し、部屋の金庫から組の資金である約3億円もの大金を強奪する。


title: 殺し屋1

text: 「イチ」こと城石一は、ジジイがマインドコントロールによって殺し屋に仕立て上げた22歳の青年で、普段は気弱な性格だが、学生時代にいじめを受けたトラウマが蘇ると、まるで子供のように泣き喚きながら相手を惨殺する「泣き虫の殺し屋」だった。


title: 殺し屋1

text: 安生組の若頭である「ピアスのマー坊」こと垣原雅雄は、暴力と拷問を用いた執拗な追跡により、安生を消した犯人がジジイ一派と殺し屋「イチ」であるという事実を突き止め、彼らへの報復を誓う。しかし、ジジイの誤情報に踊らせられ、船鬼一家の鈴木を過激な拷問にかけて重傷を負わせたことが問題視され、垣原は上部団体の三光連合から絶縁される。垣原は三光連合の処分に反発し、自ら「垣原組」を立ち上げる。さらに、ジジイは策略を弄し、鈴木から垣原組壊滅の依頼を受ける。「イチ」はジジイの指令に従い、垣原組のヤクザを惨殺していく。


title: 殺し屋1

text: はぐれ者グループと垣原組の抗争に巻き込まれることを恐れたヤクザたちは、次々にヤクザマンションと垣原組から離れていく。しかし、真正のマゾヒストである垣原は逆にイチの持つ残虐性に惹かれ、いつしかイチが自分の前に現れる時を待ち焦がれるようになる。


title: 殺し屋1

text: 一方、イチは人を傷つけることに迷いを覚え始め、暴力の世界から遠ざかろうとするが、様々な出会いを通じて、人が痛めつけられる様子を見て性的興奮を感じている自分がいることに気付く。やがて、究極のサディストであるイチと究極のマゾヒストである垣原の二人はヤクザマンションで出会い、殺しあうことになる。


title: 殺し屋1

text: エピローグでは3年後、かつての抗争を生き残り、それぞれの日常を過ごす者たちの姿が描かれる。最後は、歌舞伎町で些細なことから見知らぬヤクザに絡まれてしまい、泣き出す寸前のイチの泣き顔とともに物語は幕を閉じる。


title: 殺し屋1

text: 本作の主要舞台。歌舞伎町に佇む13階建てのマンション。正式名称は「歌舞伎町サンライズマンション」。表向きはごく普通のマンションだが、一般人の入居者はわずか2割。残りの8割は組事務所、住居、愛人宅、風俗店、不法就労外国人のタコ部屋などといった、暴力団関係施設が占める。警備員もヤクザの息のかかったフロント企業から派遣されている。ヤクザ間の取り決めとして、「マンション内では銃器は使用厳禁」という暗黙の掟が存在する。


title: 殺し屋1

text: 新宿・歌舞伎町のピンサロで、船鬼一家がケツ持ちを務める。垣原組から船鬼一家に移った井上（ジジイの仲間ではない方のヤクザ）が呼び込み兼用心棒を務める。スランプに陥ったイチが風俗嬢に嘔吐し、井上から賠償金を請求されそうになるが、通りかかった金子がイチを助ける。


title: 殺し屋1

text: 歌舞伎町サンライズマンションが取り壊された後に建てられた、一般人向けの新しいマンション。普通の主婦などが暮らしているが、歌舞伎町という場所柄ゆえか、ヤクザも相変わらず入居してくる。ジジイいわく「豚ばかりの廃墟」「オレが建てたオレのための最高の墓石」。


title: 殺し屋1

text: イチが働いていた新潟の町工場。上司や同僚がことごとくイチをいじめる陰湿な体質の会社。この工場の生産設備を使って、イチが殺人シューズを作り上げた。正確な表記は「金へんに矢」の「鉃」を用いる「海鉃機工」。実写映画版では、都内の飲食店でイチが働いているという設定に変更されている。


title: 殺し屋1

text: セーラが働く新潟のピンサロ。本番禁止の店だが、イチに心を開いたセーラが本番行為を行う。しかし、イチはセーラの体中の傷にサディストとして興奮していただけだったため、本番では射精には至らなかった。実写映画版では店名は表示されておらず、東京都内の風俗店に設定が変更されている。


title: 殺し屋1

text: 垣原、二郎、三郎が在籍していた九州の暴力団。組員は7人しかいなかったが、九州ではどこも手を出せないキワモノ揃いのイカれた集団だった。6年前に解散し、垣原は安生に拾われたが、垣原と二郎・三郎を除く他の組員は刑務所に収監されたり、殺されている。二郎と三郎は阿藤組が潰れた後、刑務所に収監されているヤクザの妻を寝取り、それをネタに金を強請ってシノギにしていた。実写映画版では阿藤組の存在が省略されている。


title: 殺し屋1

text: 1993年週刊ヤングサンデー連載の全1巻。元いじめられっ子だが空手の達人である高校生・城石 一（しろいし はじめ、通称・イチ）が主人公の喧嘩アクション漫画。イチと同じ空手道場に通っていた不良・赤熊 大（あかくま だい）や、関西から来た狡猾で凶悪な転校生・鬼鮫（おにざめ）などのキャラクターも登場する。『殺し屋1』の外伝であると同時に、原点に当たる作品である。


title: 殺し屋1

text: 『1 -イチ- 』の続編で、全3話の読み切り作品。作中では前作『1 -イチ- 』の舞台が1991年、本作の舞台がそれから2年後の1993年で、イチの年齢は20歳と語られている。元ボクサーのヤクザと戦う「前編」と、暴力中毒者（パワージャンキー）の女・みどりとの出会いや渋谷のチーマーとの戦いを描く「後編」の二つのエピソードがある。また、後編の冒頭部に、『1 -イチ- 』の最後のシーンが引用されており、イチは鬼鮫を全身複雑骨折させてショック死に至らしめ、少年院に送られたことが明らかにされている。


title: 殺し屋1

text: 本作は『殺し屋1』のパイロット版ともいうべき作品で、『殺し屋1』本編とはパラレルワールドの関係とされる。後に、映画化の際に発刊された公式ガイドブックに再掲載された。現在は本編や『1 -イチ- 』とともに、Amazon Kindleやウェブコミック配信サイトなどで読むことができる。


title: 殺し屋1

text: 2001年に制作された実写映画版では、映倫の審査を想定してキャラクターの設定や、原作漫画に特徴的な多数の残虐シーンを含めた描写が大幅に変更されている。原作漫画における垣原が針で刺して身体損壊を行なうシーン、二郎・三郎の女性に対するレイプや拷問のシーン、ミユキの自宅への家宅侵入シーンについては、実写映画版では全てカットされている。また、麻薬、強盗、放火など凶悪犯罪を想起させる原作漫画の描写も、実写映画版ではほぼ全てが省略されている。


title: 殺し屋1

text: 性的な描写についても実写映画版で再現されているのは女性（セーラ、ミユキ）のヌードシーン、セーラによるイチへのフェラチオシーン（机の影で見えないように配慮されている）、カレンによるイチへのフェラチオシーン（実写映画版オリジナルのシーンだが、イチの背後からの撮影で行為は見えず、かなりぼかした描写）だけである。


title: 殺し屋1

text: イギリスでの上映時に問題となったシーンは、多数のかぎ針で天井から吊るした鈴木に、垣原が高温の油をかけて拷問するシーンと、垣原が自らの舌をドスで切り落とすシーンの2か所であり、これらは実写映画版でも原作漫画の内容がそのまま特殊効果によりリアルに再現されている。


title: ダイアナ・ロス

text: ミシガン州デトロイト出身。ハイスクール時代の1959年に、女性4人組のコーラス・グループ、プライメッツを結成。プライメッツは、1961年にモータウンと契約、3人組となってザ・スプリームスとしてデビューした。


title: ダイアナ・ロス

text: ダイアナは、ザ・スプリームスのリードシンガーとして「恋はあせらず」、「愛はどこへ行ったの」、「ストップ・イン・ザ・ネイム・オブ・ラヴ」、「キープ・ミー・ハンギン・オン」、ベイビー・ラブ、ラブ・チャイルドなど、数々のヒット曲を放ち、スターの仲間入りを果たしたと改名してモータウンと契約。ヒット曲の多くは、モータウンの看板作曲家チームのホーランド＝ドジャー＝ホーランドの作品である。元々、ダイアナ一人が目立っていたザ・スプリームスだったが、1967年にはメンバーチェンジを機に、ダイアナ・ロス&ザ・スプリームスと正式にグループ名が変わった。68年から69年にかけて、ますますリードシンガーのダイアナ一人に注目が集まるようになったが、メアリー・ウィルソンとシンディ・バードソングはバックで歌い続けた。


title: ダイアナ・ロス

text: ザ・スプリームスの人気が一段落した1970年に、ダイアナはグループを脱退。ソロ歌手として活動を始める。ソロ転向後も、同年リリースの「エイント・ノー・マウンテン・ハイ・イナフ」（1970）を皮切りに、「タッチ・ミー・イン・ザ・モーニング」（1973）、「マホガニーのテーマ（Theme from "Mahogany" (Do You Know Where You're Going To)）」（1976）、「ラブ・ハング・オーバー」、「アップサイド・ダウン」、「アイム・カミング・アウト」などの大ヒットを放ち、ソロ歌手としての地位を確立した。また70年代後半のディスコ全盛時代には、ゲイのDJやゲイのディスコ客らによって、ドナ・サマー、グロリア・ゲイナーらと並んで「ディスコ・クイーン」の地位にまつりあげられた。


title: ダイアナ・ロス

text: 1971年、ビリー・ホリデイの伝記映画『ビリー・ホリディ物語/奇妙な果実』に主演として起用され映画女優デビューした。この配役に関して批判もあったが、1972年10月に映画が公開されると、彼女の演技は好評だった。ロスの演技によりゴールデングローブ賞およびアカデミー賞の主演女優賞にノミネートされ、ゴールデングローブ賞新人賞を獲得した。サウンドトラックもヒットし、Billboard 200で2週連続第1位を獲得し、発売後8日間で30万枚を出荷し当時の記録を破った。200万枚近くを売り上げ、ロスのアルバムのベストセラーの1つとなった。


title: ダイアナ・ロス

text: 1975年に公開された、ロスの2本目の映画『マホガニー物語』でも主演を務め、ロス自身が衣裳デザインを担当した。ファッション・デザイナーを志望する女性がトラブルに巻き込まれながらランウェイ・モデルとなり業界最高峰となる話であった。監督は当初トニー・リチャードソンであったが製作途中で降板し、ベリー・ゴーディが引き継いだ。ゴーディとロスは撮影の最中衝突し、ロスは撮影終了前にプロダクションから離脱したためゴーディは秘書のエドナ・アンダーソンをボディ・ダブルに起用した。興行収入の上では成功したが批評家からの評価は低く、『タイム』誌はゴーディを「アメリカで最も才能のある者の1人であるダイアナ・ロスの無駄遣い」と非難した。1976年、『ビルボード』誌のランキングでロスが歌う主題歌が第1位を獲得した。


title: ダイアナ・ロス

text: 1977年、モータウンはライマン・フランク・ボームの『オズの魔法使い』を全員アフリカ系アメリカ人出演者によりブロードウェイで上演していた『ザ・ウィズ』の映画化権を獲得した。当初映画には舞台出演者が多く出演することになっていた。しかしドロシー役は舞台版ではステファニー・ミルズが演じていたが、ロスが映画プロデューサーのロブ・コーエンに自分を配役するよう掛け合ったためにドロシー役はロスが配役された。このためドロシーは学生から学校の先生に脚本が変更された。カカシ役も舞台で演じた役者ではなく元モータウンのマイケル・ジャクソンが配役された。映画『ウィズ』は2,400万ドルで製作されたが、1978年10月公開以降興行収入は2,105万ドルであった。公開前にCBSにテレビ放映権を1千万ドルで売却していたが、モータウンとユニバーサルは1,040万ドルの損失となった。当時ミュージカル映画で最も高額な製作費であった。この映画の失敗により、ロスの大作映画での短いキャリアは終了し、1970年代初頭から中期にかけてのブラックスプロイテーション時代に人気のあった全員黒人出演者による映画製作はハリウッドから遠のいていった。『ウィズ』はロスにとってモータウンで最後の映画となった。


title: ダイアナ・ロス

text: 1973年初頭、ホリデイの「""」のロス版はあまりヒットしなかったが、1975年後期、「""」はロスにとって3枚目の第1位となった。3年後、ロスとマイケル・ジャクソンの「""」はまずまずのヒットとなった。彼らの2枚目のデュエットで『ウィズ』のアンサンブルの一部であった『"Brand New Day"』は海外でもヒットした。1980年後期、映画『""』のテーマ曲がトップ10にランクインした。1981年、元コモドアーズのシンガーソングライターであるライオネル・リッチーと映画『エンドレス・ラブ』のテーマ曲をコラボレートした。テーマ曲「エンドレス・ラブ」はアカデミー賞主題歌賞にノミネートされ、モータウン・レコード最後のヒット曲となり、年間第1位の曲となった。1988年、ロスは『リトルフット』のテーマ曲をレコーディングした。


title: ダイアナ・ロス

text: 1993年、テレビ映画『""』に出演し、女優業を再開した。この演技は称賛され、ゴールデングローブ賞3回目のノミネートとなった。1999年、ブランディと共にテレビ映画『""』に主演し、その直後にアルバム『""』がリリースされた。


title: ダイアナ・ロス

text: 1980年の「アップサイド・ダウン」では、ナイル・ロジャースのプロデュースによるディスコ・サウンドとセクシーなイメージ戦略で新境地を開いた。翌1981年には、ライオネル・リッチーとのデュエット曲「エンドレス・ラブ」が全米1位を記録。


title: ダイアナ・ロス

text: 1984年に不慮の死を遂げたマーヴィン・ゲイ（1973年にデュエット作をリリース）に捧げた「ミッシング・ユー」の後は、アメリカではヒットに恵まれていないが、日本では1990年に「イフ・ウィ・ホールド・オン・トゥゲザー」がテレビドラマ『想い出にかわるまで』の主題歌に採用され、ヒットとなった。


title: ダイアナ・ロス

text: 1985年にはUSAフォー・アフリカに参加し、ウィ・アー・ザ・ワールドのブリッジ部分でリード・ボーカルを採った。1990年代以降は、公私に渡るトラブルもあり第一線からは退いているが、記念イベントなどで時折顔を見せている。マイケル・ジャクソンの事件やトラブルの時は弁護し、マイケルのドキュメンタリーにも出演している。


title: ダイアナ・ロス

text: 2000年には、ニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンで行われた「ディーヴァズ・ライヴ“ダイアナ・ロス・トリビュート”」に、マライア・キャリーやドナ・サマーらと共に出演し、2005年にはアイルランドのアイドルグループ、ウェストライフがダイアナとのデュエット曲をリリース、久々の現場復帰を果たした。


title: ダイアナ・ロス

text: また、幼い頃から親交が深いマイケル・ジャクソンの、遺言書にマイケルの子供達の後見人であるマイケルの母キャサリン亡き後の後見人に指名されているが、マイケルの追悼式や埋葬式には出席しておらず、これを受けるかに関しても公に発言していない。


title: ダイアナ・ロス

text: ロスの直接的な影響が見られるポップなフォロワーは、ジョディ・ワトリー、トレイシー・スペンサーらである。他にフレダ・ペイン、キャロル・ダグラス、マリリン・マックー、メルバ・ムーア、テルマ・ヒューストン、アニタ・ウォード、アリシア・ブリッジズ、マライア・キャリー、ビヨンセ、ジャネット・ジャクソン、アリアナ・グランデ、リアーナなど多くの女性シンガーに影響を与えた。ダイアナ・ロス&スプリームスのフォロワーとしては、ザ・スリー・ディグリーズ、ラブ・アンリミテッド、ファースト・チョイス、ハニー・コーン、ジョーンズ・ガールズ、シスター・スレッジ、ジャクソン・シスターズ、エモーションズ、デスティニーズ・チャイルド、などがあげられる。


title: ダイアナ・ロス

text: ロスの曲はカバーされたり、ヒップホップの曲に使用されたりしている。「エイント・ノー・マウンテン・ハイ・イナフ」は映画『天使にラブ・ソングを2』、『タイタンズを忘れない』、『チキン・リトル』で使用されている。またこの曲はマイケル・ボルトン、ジェニファー・ロペス、エイミー・ワインハウス、マイケル・マクドナルドなどにライヴやアルバムでカバーされている。「""」は1998年、モニカの第1位獲得アルバム『""』でサンプリングされた他、ウィル・スミス、マスター・P、ヘヴィ・D、ボーン・サグズン・ハーモニーにもサンプリングされている。マスター・Pはこの曲の他に「""」もサンプリングしている。「""」はスヌープ・ドッグやM.C.ハマーの曲で言及されている。「""」はソルトンペパ、ショーン・コムズ、キッド・ロック、ミッシー・エリオット、MCライトがカバーまたはサンプリングしている。「""」はノトーリアス・B.I.G.、キーシャ・コール feat. イギー・アゼリア、アリアナ・グランデの曲でサンプリングされた。ノトーリアス・B.I.G.は「"Missing You"」もサンプリングしている。「エンドレス・ラブ」はルーサー・ヴァンドロスとマライア・キャリーにレコーディングされ、ロスのパートナーのリッチーはのちにシャナイア・トゥエインとレコーディングした。「""」はリル・キム、ヤング・ジージーにサンプリングされた。「""」はドリー・パートンとフリオ・イグレシアスにデュエットでレコーディングされた。


title: ダイアナ・ロス

text: スプリームスのメンバーとして、「ストップ・イン・ザ・ネイム・オブ・ラヴ」、「恋はあせらず」がロックの殿堂による"Shaped Rock and Roll" 500曲に選ばれた。1988年、ロックの殿堂に殿堂入りし、1994年、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに星が埋め込まれ、1998年、ヴォーカル・グループの殿堂に殿堂入りした。2004年、『ローリング・ストーン』誌は「歴史上最も偉大な100組のアーティスト」の第96位にランク付けした。


title: ダイアナ・ロス

text: スプリームスのリード・シンガーとして12曲、ソロ・アーティストとして6曲の計18曲のシングルがBillboard Hot 100で第1位を獲得した。同チャートにおいて18曲のシングルが第1位を獲得した女性歌手は他にマライア・キャリーのみである。1985年、ロスは第1位を獲得したUSAフォー・アフリカのチャリティーソング「ウィ・アー・ザ・ワールド」に参加した。1997年、ノトーリアス・B.I.G.の第1位を獲得したヒット曲「""」の中で、1980年のロスのヒット曲「"I'm Coming Out"」がサンプリングされた。1976年、『ビルボード』誌はロスを「今世紀最高の女性エンタテイナー」に選んだ。1993年、アメリカおよびイギリスにおいて70曲のシングルがヒットしたことにより、最もヒット曲を持つ女性アーティストとしてギネス世界記録となった。ロスはスプリームスとソロの双方でハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに星があり、2つの星を持つ数少ないアーティストの1人となっている。1983年にセントラル・パークでコンサートを行ない、1986年、敷地内にダイアナ・ロス・プレイグラウンドが設立された。


title: ダイアナ・ロス

text: ジャクソン5についてロスはモータウンのマーケティングおよびプロモーション計画で「発掘した」ことになったのだが、ジャクソン5を発掘した者の1人して名を連ねている。そのため彼らのデビュー・アルバム『帰ってほしいの』の原題は『""』（ダイアナ・ロス・プレゼンツ・ザ・ジャクソン5）となっている。


title: ダイアナ・ロス

text: 2006年、オプラ・ウィンフリーによる、芸術、エンタテイメント、人権運動に携わったアフリカ系アメリカ人女性25名を称える3日間にわたる祝典でロスが25名のうちの1人に選ばれた。ダスティ・スプリングフィールド、アレサ・フランクリン、マーサ・リーヴス、ディオンヌ・ワーウィックと共に「60年代ポップスの偉大な歌姫」5名に選ばれた。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: イタリアの裏社会を牛耳るギャング組織「パッショーネ」の頂点に君臨するボス。人物像は組織内ですら謎とされ、徹底的に秘匿されている。いくつもの偽名を使っているが、その本名は「ディアボロ」である。「帝王」を名乗り、自身の永遠の絶頂を脅かすものを許さない。二重人格者で「ドッピオ」という名の気弱な少年の人格が内在している。ディアボロはドッピオの行動を常に把握しているがその逆はない。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 2001年時点で33歳。アニメでは1965年生まれの35歳。自身の過去が地位や栄光を揺るがす原因となると考え、痕跡や調査手段をことごとく隠蔽・抹消してきたため、彼の正体を知る者はいない。組織の幹部にも知らせておらず、正体を探ろうとする者は裏切者とみなして容赦なく抹殺する。裏切者の死体は見せしめにして、不穏分子を牽制する。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 幹部や親衛隊などに極秘任務を与えたときも、機密保持を最優先とみなした場合最終的に自決命令を出したり、抹殺指令を出して口を封じて情報漏洩を断つ。与えられた仕事を完遂した人物のことは評価するが、判断基準はあくまで利己的である。敵対者であっても、目的や誇りのために命懸けの行動を取った人物に対しては敬意を払う一面もある。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 恐ろしく冷酷で残虐な性格をしている。これはギャングのボスとしての地位や手腕、強力過ぎるスタンド能力などに基づいた絶対的な自信やプライドと、自分の正体や過去を他人に知られることや自身の栄光が失われることへの懸念に基づいている。自身の正体や過去に関する事物は自らの手で徹底的に始末しなければ気が済まない。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 1967年生まれ（アニメでは1965年生まれ）。イタリアの女子刑務所で2年前より収監されていた女性から生まれる。父親については母親が「2年以上前に病死している」と証言した。刑務所では育てられないため母親の故郷のサルディニア島の神父の養子となり、19歳になるまでそこで暮らしていた。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 当時は「臆病でどんくさいがさっぱりした性格」と周りから思われていた。義父の神父との関係も良好で将来は船乗りになりたいと語っており、神父も神職に就いて教会の跡を継いでもらうよりも本人の意志を尊重して納得していた。1986年にディアボロが女性と交際していた所を目撃した神父が、お祝いに車を買ってあげようと彼の部屋の隣にガレージを増築しようとした際に、床下から拘束された状態で生かされていたディアボロの母親を発見する。その後何があったかは語られていないが、その日の夜に彼の故郷の村は炎に包まれ、ディアボロは死亡者の一人として処理された。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: この時に交際していた女性こそ、当時サルディニア島に観光に来ていたトリッシュの母であるドナテラ・ウナである。この時は「ソリッド・ナーゾ」という偽名を用いており、最終的に行方をくらました。ドナテラもこの時に子供を身籠りトリッシュを出産、彼を捜索しようとせずシングルマザーとしてカラブリアでトリッシュと生活する。このためトリッシュの存在を今まで知らずにいた。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: また、同年にエジプトの遺跡発掘にアルバイトとして参加しており、その時に偶然遺跡からスタンド才能を開花させる「矢」を6本発見したため盗んで逃走した。盗んだ矢は5本をエンヤ婆に高値で売り、残りの1本を組織拡大に利用した。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: パッショーネを創立しボスとなり、多くの組織を潰し大勢の人間を支配下に置く。組織基盤を確立させると麻薬密売を解禁し、欧州全域を荒廃させる原因を作った。フランスの麻薬犯罪件数は1986年から20倍以上に跳ね上がっている。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 1990年代から「矢」の行方を追っていたポルナレフによって嗅ぎつけられ、ついには正体まで知られたが、イタリア社会の全てを掌握するパッショーネの強固な組織力と、自身のスタンド能力「キング・クリムゾン」を武器に、ポルナレフを徹底的に追い詰めた上で返り討ちにする。そして致命傷を負わせ崖から突き落として抹殺する（しかしポルナレフは再起不能になりながらも生きていた）。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 1999年には、組織内「暗殺チーム」の2名（ソルベとジェラート）が正体を探っていることを知り、粛清。生きたまま輪切りにされたソルベの死体を額縁に入れ、チームメンバーへの見せしめとして送りつけた。こうして暗殺チームを恐怖という名の首輪をつけた状態に置いた。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 2001年、病で死の淵にいたドナテラが娘のためにソリッド・ナーゾの捜索を依頼していたことが発端となり、ドナテラとの間に生まれていた娘・トリッシュの存在を知ると、幹部のペリーコロと新幹部のブローノ・ブチャラティに命じ、トリッシュをヴェネツィアにいる自らのもとへ護送させる（トリッシュの身柄拘束を狙う裏切り者〈暗殺チーム〉は、ブチャラティチームに次々と返り討ちに遭い、リゾット・ネエロを除いて全員が死亡する）。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: トリッシュを護送させた目的は、血のつながりから辿られるおそれがあり、肉親同士ならば自らの存在を探知されるかもしれない彼女を「自らの手で確実に殺すため」である。そして引き渡しの直前にスタンド能力を用い、ブチャラティとの対面を避けつつトリッシュの腕を切断して連れ去る。しかし、この行為から前述の目的を悟ったブチャラティには組織の麻薬密売に疑念を持たれていたこともあって反抗を決意される。ブチャラティから「吐き気を催す邪悪」と断じられた上にトリッシュを奪われ、「キング・クリムゾン」の能力で致命傷を負わせるものの取り逃してしまう。また、ブチャラティを蘇生させて逃亡を助けたジョルノの意図を「最初から自分を倒すために組織に入団した」と勘付き、ブチャラティと同じく敵視して親衛隊を送り込み、トリッシュもろとも始末を謀る。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: かつてドナテラを故郷のサルディニア島にて撮影した写真が残っており、写っていた現地にてレオーネ・アバッキオのスタンドを使われると当時の自分の姿が暴かれることを察し、別人格のドッピオと入れ替わってサルディニア島へ向かう。しかし、暗殺チームのリーダーであるリゾットと遭遇し、戦闘になる。リゾットのスタンドであるメタリカによって重傷を負うも、ナランチャのスタンド、エアロスミスを利用して殺す。ダメージを、一般人の子供を襲い強制的に輸血することで回復し、ドッピオの姿でアバッキオの殺害に成功する。だがアバッキオは絶命寸前の力を振り絞って、ディアボロの素顔と指紋の「型」を遺していた。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: ローマへ移動するジョルノたちの行動を見て、アバッキオを失った「恐怖の逃走」ではなく何か手がかりを得た「確信のある行進」と危惧すると、チョコラータとセッコに（ハイリスクを承知しつつ）ローマでのスタンドの使用を解禁する。ドッピオの姿でローマに到着した後、戦闘のダメージによって魂しか見えなくなったブチャラティを利用してトリッシュを装い、コロッセオにてジョルノたちの到着を待つ協力者のもとへ案内させる。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 協力者の正体がポルナレフであることや、彼が「矢」を所有していることを確認しドッピオの姿からディアボロの姿に戻って殺害するが、絶命寸前のポルナレフが発動させた「シルバー・チャリオッツ・レクイエム」により、ディアボロの肉体にはブチャラティの魂が入り、ブチャラティの肉体にはドッピオの魂が入り、ミスタの魂はトリッシュの魂と入れ替わり、ディアボロの魂はトリッシュの魂のそばに隠れながらミスタの肉体に憑りつき、レクイエムは矢を持ったまま独り歩きを始める。他のメンバーが混乱している隙を突いて、ジョルノの肉体に入っていたナランチャを殺す。レクイエムの全容をいち早く理解し、他のメンバーを出し抜いて矢を手に入れようと企んでいたがジョルノに感づかれ、それでも強引に矢を手に入れる一歩手前までたどり着く。だが、ブチャラティが死亡寸前にレクイエムを破壊したことにより、ディアボロの魂は元の肉体に戻る。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 帝王の誇りから逃走を拒否し、ジョルノと対峙する。矢はジョルノに奪われ、ジョルノのスタンドは「ゴールド・エクスペリエンス・レクイエム」に進化する。「攻撃してくる相手の動作や意志の力をゼロにする」能力にはキング・クリムゾンがまったく通用せず、予知も時飛ばしも無効化され、ラッシュ攻撃によってティベレ川へ叩き落され敗北する。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: トリッシュはディアボロの生存を感じており、死は免れた。だがレクイエムの追加効果により、「死」という真実にさえ永遠に到ることができない「終わりのない終わり」を与えられた。麻薬中毒者に刺殺されたり、意識があるにもかかわらず死者として司法解剖されたり、犬に驚いてバランスを崩した所を車に轢き殺されるなどの「つまらなくあっけない死」を繰り返し、心配して近づいてきた少女にさえ恐怖して叫びだし、無限に死に続ける地獄を味わうこととなった。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 普段は気弱で優柔不断な少年であるが、他人が正体（ディアボロ）に繋がるようなものに触れる行動を取ろうとすると人が変わったような凶暴な性格へと変貌し、ディアボロの人格の片鱗を見せる。正体が露見する事を極端に恐れるディアボロだが、部下を使うわけにいかず自分自身で行動しなければならない場合はドッピオを表に出して行動する。ディアボロ時の出来事をドッピオは覚えていない。主人格ディアボロの意思によって人格の入れ替えは行われ、その際には体格まで変化する。ドッピオ自身は自分のことを「ボスから唯一直接指令を下される忠実なる腹心」であると信じており、それを誇りに思っている。ディアボロとは「電話」によってドッピオに指令が下されるという形で会話が行われ、その前兆に「とおるるるるるん」と電話の着信音のような音を口走る。妄想電話の受話器は、動物だろうと玩具だろうと食べ物だろうと、耳に当てられさえすれば何でもいい。電話は完全にディアボロ主導であり、ドッピオからディアボロに電話をかけることはない。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: ディアボロと肉体を共有しているためキング・クリムゾンの能力の一部をディアボロから借りて操ることができる。ただし、使用できる力は「エピタフによる未来予知」と「キング・クリムゾンの両腕」のみで、「この世の時間を消し去る」能力は使うことができない。このため、悪い予知を見た場合には、ディアボロに変わらない限りはそのままダメージを受ける。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 組織の裏切り者となったブチャラティチームを追跡し、サルディニア島でディアボロへの手掛かりを探っていたリゾットと遭遇。無力な一般人を演じてその場を逃れようとしたが、ナランチャのエアロ・スミスの飛行音に反応したことでスタンド使いと見抜かれ、凶悪な人格を表出させて交戦する。苦戦の末、ディアボロとの連携によりリゾットを殺害し、続けてアバッキオも亡き者にする。その後は彼らを追ってローマのコロッセオに向かうが、コロッセオで発動した「シルバー・チャリオッツ・レクイエム」の能力により瀕死のブチャラティの肉体と魂が入れ替わり、さらにその状態でミスタの銃撃を受けて動けなくなり、そのままブチャラティの肉体の死に巻き込まれる形で死亡した。その際にディアボロが違う肉体に入ったことと、もうディアボロは自分から離れたことを悟り寂しさを感じ、絶命寸前まで電話を求め続けていた。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 二重人格ゆえに、魂の操作に長けている。トリッシュとの血縁から魂をトリッシュに似せることで、ブチャラティの目を欺いた。またレクイエムで魂がシャッフルされた際には、ディアボロの肉体ともドッピオの魂とも離れて、他人の肉体と魂の陰に隠れるという技も披露した。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: この世の時間を消し飛ばす主能力「キング・クリムゾン（深紅の王）」と、頭部に付いたもう一つの顔で十数秒先の未来の映像を見られる補助能力「エピタフ（墓碑銘）」を持つ。「エピタフ」のみを出すことも可能。ただしPlayStation 2ゲーム版では「キング・クリムゾン エピタフ！」と叫んで時間消去能力を使用する。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 主能力は、十数秒の間「時間を消し飛ばす」能力。この「消し飛ばされた」十数秒の間は、ディアボロが何者にも干渉されない状態となり、あらゆる攻撃がすり抜けていく。他の者は行動は通常どおり行いながらも意識だけを失った状態になる。ディアボロだけは意識を持ちながら行動できるが、ディアボロも他者に触れることはできないような描写が多いが、トリッシュの最初の拉致やナランチャの殺害など消し飛ばした時間でも攻撃ができる描写もある。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 他の者の視点から見ると、何か行動をしようと思ったらいつの間にかすでに行動を終えているというように見える。劇中では「ナランチャが今から食べようとしていたチョコをいつの間にかもう口に入れていた」「ブチャラティが柱の陰にいた敵を攻撃しようとしたら、その自分がいつの間にか柱の陰に移動していた」というような現象が起こった。ディアボロ本人はこれらの現象を「空の雲は千切れ飛んだことに気付かず、消えた炎は消えた瞬間を炎自身さえ認識しない」と喩えている。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 未来予知の「エピタフ」は自分の能力がこの先に起こす実際の動きを見ており、的中率は100%である。この運命が、キング・クリムゾンの能力を使うことで例外になる。消し飛ばした時間中は、予知で当たるはずだった攻撃もすりぬける。100％起こる出来事も、その時間を消すことで無かったことにできる。この強力な回避性こそがキング・クリムゾンの真価であり、100%のはずの運命に干渉することができるという、特例的に強力なスタンドである。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: エピタフで「最大十数秒の未来」を予知して、その範囲内で時間を消し去ることができる。補助能力「未来予知」と主能力「時間を消し飛ばす」をそれぞれ単発で用いることもできるのだが、併用しないと効果は大幅に下がる。もっとも併用効果が無敵すぎるだけで、実際にはスティッキィ・フィンガーズが階段床から奇襲を仕掛けようが反応し時を飛ばせるなど、時飛ばし単体においても十二分に強力な効果を持っていることには違いない。エピタフの予知の視点は、ディアボロの視覚映像に限定されず、「自分をも俯瞰した映像」にすることも可能である。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: 時間を飛ばし終わったタイミングで、時間が飛んで混乱している敵に死角から致命打を叩き込んで殺すのが基本戦法。欠点は射程距離と持続力に乏しいことで、複数人がいると一人を殺したときに顔を見られて逃げられるリスクがある。臨戦態勢に入ったディアボロを倒すことはほぼ不可能であるが、そうでない時の暗殺を防ぎきれるとは限らないため、ディアボロは何よりも自分の素性を隠すことを優先している。ただし直接戦ったことがあるポルナレフは暗殺を狙うブチャラティたちに対して、時を飛ばす能力に弱点は無く暗殺は返り討ちにあうのが目に見えているとして止めた。


title: ディアボロ (ジョジョの奇妙な冒険)

text: PlayStation 2ゲーム『ジョジョの奇妙な冒険 黄金の旋風』では、時間の流れを遅くし（プレイヤーの動きを数秒間スローにさせる）、ディアボロだけ通常の速度で動けるという風に演出されている。原作とは違い、能力発動中も攻撃が当たる。能力の破り方も、G・E・レクイエムのみスローにならない（ジョルノはスローになる）という形で演出されている。


title: マルコ・ポーロ

text: マルコ・ポーロ（、1254年頃 - 1324年1月8日）は、ヴェネツィア共和国の商人であり、ヨーロッパへ中央アジアや中国を紹介した『東方見聞録』（写本名：『イル・ミリオーネ (Il Milione)』もしくは『世界の記述 (Devisement du monde)』）を口述した冒険家でもある。


title: マルコ・ポーロ

text: 商取引を父と叔父に学んだ。1271年、父・叔父と共にアジアに向け出発し、以降24年間にわたりアジア各地を旅する。帰国後、ジェノヴァとの戦争に志願し、捕虜となって投獄されるが、そこで囚人仲間に旅の話をし、これが後に『東方見聞録』となった。1299年に釈放された後は豪商になり、結婚して3人の子供に恵まれた。1324年に没し、に埋葬された。


title: マルコ・ポーロ

text: 彼の先駆的な冒険は当時のヨーロッパ地理学にも影響を与え、フラ・マウロの世界図が作成された。またクリストファー・コロンブスなど多くの人物に刺激を与えた。マルコ・ポーロの名はマルコ・ポーロ国際空港やにも使われ、彼の生涯をテーマにした小説や映画なども製作された。


title: マルコ・ポーロ

text: マルコ・ポーロがいつ、どこで生まれたか正確には分かっておらず、現代の説明はほとんどが推測である。その中で最も引用される情報は1254年生まれというものである。 生誕地は一般にヴェネツィア共和国だったと受け取られており、これも正しい場所は不明ながら多くの伝記にて同様に書かれている。


title: マルコ・ポーロ

text: 1260年、異変の予兆を察知したニッコロとマテオは、財産をすべて宝石に換えてコンスタンティノープルを離れ、毛皮貿易で栄えるクリミアへ向かった。『東方見聞録』によると、彼らはアジアを東へ向かい、クビライとも謁見しているという。この間、マルコの母親は亡くなり、彼は叔父と叔母に養育された。マルコはしっかりした教育を受け、外貨や貨物船の評価や取り扱いなど商業についても教わったが、ラテン語を履修する機会は持てなかった。


title: マルコ・ポーロ

text: 一行が元の都・上都へ到着した時、マルコは21歳になっていた。 一行はクビライに気に入られ元の役人として登用され、マルコは外交使節としてインドやビルマを訪れた。彼は帝国領内や東南アジア（現在のスリランカ、インドネシア、ベトナム）各地を訪れ、任務の傍ら現地で見聞きしたことを語ってクビライを楽しませた。マルコ達は足かけ17年間を中国で過ごした。


title: マルコ・ポーロ

text: マルコ達は何度もクビライに帰国を願い出ていたが、彼らとの交流を楽しみ、また有能な人材として評価していたクビライは当初はそれを拒み続けた。 しかし1291年、遂に帰国を許され、イルハン国のアルグン・ハーンに嫁ぐ皇女コケジンへの随行を最後の任務として命じられた。任務を終えたマルコ一行がコンスタンティノープルを経てヴェネツィアへと戻ったのは出発から24年後の1295年、全行程15,000kmの旅であった。


title: マルコ・ポーロ

text: 帰国から3年後、ヴェネツィアは敵対していたジェノヴァと交戦状態に入った。マルコは所有するガレー船を投石機で武装させてヴェネツィア軍の一員として参戦した。そして1296年、アナトリア沿岸のアダナとイスケンデルン湾の間の海域で行われた小規模な海戦でジェノヴァ軍に捕らえられた。


title: マルコ・ポーロ

text: 数ヶ月の収監中、彼は旅の詳細を口述し、これを書き留めたのが、彼と同じく投獄されていた著述家のルスティケロ・ダ・ピサであった。しかしピサは、ここに彼自身が聞きかじった物事や他の逸話や中国からもたらされた伝聞などを勝手に加えてしまった。この記録は、マルコがアジアを旅したことを記録した『東方見聞録』 () として有名になり、中国、インド、日本を含む極東の内実に関する包括的な視点に立った情報を初めてヨーロッパにもたらした。


title: マルコ・ポーロ

text: マルコは1299年8月に釈放され、父と叔父がヴェネツィア市内の中心部サン・ジョヴァンニ・クリソストモ地区に購入した広大な屋敷「Corte del Milion」に戻ることができた。事業は活動を継続しており、マルコはすぐに豪商の仲間入りを果たした。ただし、その後マルコは遠征への出資こそするも、彼自身はヴェネツィアを離れなかった。1300年、マルコは商人ヴィターレ・バドエルの娘ドナータ・バドエルと結婚し、ファンティーナ、ベレーラ、モレッタと名づけた3人の娘に恵まれた。


title: マルコ・ポーロ

text: 1323年、病気になったマルコは枕も上がらなくなった。翌年1月8日、医師の努力も空しく死期が迫ったマルコは財産分与を認め、亡くなった。遺言の公認を聖プロコロ教会の司祭ジョバンニ・ジュスティニアーニから得た妻と娘たちは正式に共同遺言執行者 () となった。遺言に基づいて教会も一部の地権を受け、さらに多くの遺産分与をサン・ロレンツォ教会に行なって遺体を埋葬された。また、遺言にはマルコがアジアから連れてきたタタール人の奴隷を解放するよう指示されていた。


title: マルコ・ポーロ

text: マルコは残りの遺産についても、個人や宗教団体、彼が属したギルドや組織などへの配分を決めていた。さらに、彼は義理の姉妹が負っていた300リラの借金や、サン・ジョバンニ修道院、聖ドミニコ修道会のサン・パウロ教会またはのベンヴェヌートら聖職者が持つ負債の肩代わりもした。ジュスティニアーニ司祭には公証人役への報酬、また信者からとして200ソリドゥスが贈られた。


title: マルコ・ポーロ

text: マルコの署名は無かったが、「signum manus」の規則が適用され有効なものとされた遺言状は、日付が1324年1月9日になっていた。規則により遺言状に触れる者は遺言者だけと決められていたため、マルコの没日は9日ではないかとの疑問も生じたが、当時の1日は日没で日付が変わっていたため、現在で言う8日深夜であった可能性もある。


title: マルコ・ポーロ

text: マルコ・ポーロの口述を記した原本は早くから失われ、140種類を超える写本間にも有意な差が見られる。初期はフランス語で書かれていたと考えられる本は1477年にドイツ語で初めて活字化され、1488年にはラテン語およびイタリア語で出版された。しかし、これらにおいても、単独の筋書きに拠るもの、複数の版を統合したり、ヘンリー・ユールによる英語翻訳版のように一部を加えたりしたものがある。


title: マルコ・ポーロ

text: このように、さまざまな言語にまたがる異本が知られている。印刷機の発明以前に行なわれた筆写と翻訳に起因して多くの誤りが生じ、版ごとの食い違いが非常に多い。これらのうち、14世紀初頭に作られた、「F写本」と呼ばれるイタリア語の影響が残るフランス語写本が最も原本に近いと思われている。


title: マルコ・ポーロ

text: 本は、ニッコロとマテオがキプチャク・ハン国のベルケ王子が住むボルガールへ向かう旅の記述から始まる。1年後、彼らはウケクに行き、さらにブハラへ向かった。そこでレバントの使者が兄弟を招き、ヨーロッパに行ったことがないクビライと面会する機会を設けた。これは1266年に大都（現在の北京）で実現した。クビライは兄弟を大いにもてなし、ヨーロッパの法や政治体制について多くの質問を投げ、またローマの教皇や教会についても聞いた。兄弟が質問に答えるとクビライは、リベラル・アーツ（文法、修辞学、論理学、幾何学、算術、音楽、天文学）に通じた100人のキリスト教徒派遣を求めた教皇に宛てた書簡を託した。さらにも持ってくるよう求めた。


title: マルコ・ポーロ

text: ローマ教会では1268年にクレメンス4世が没して以来、使徒座空位にあり、クビライの要請に応える教皇は不在のままだった。ニッコロとマテオはテオバルド・ヴィスコンティ、次いでエジプト駐留の教皇使節から助言を受け、ヴェネツィアに戻り次期教皇の即位を待つことにした。彼らがヴェネツィアに着いたのは1269年もしくは1270年であり、ここで当時16歳か17歳だったマルコと初めて会うことになった。


title: マルコ・ポーロ

text: 次期教皇はなかなか決まらず、1271年にニッコロとマテオそしてマルコの3人はクビライへの説明のために旅に出発した。彼らが小アルメニアのライアスに到着した時、新教皇決定の知らせが届いた。彼らに、2人の宣教師ニコロ・ディ・ヴィツェンツァとグリエルモ・ディ・トリボリが同行することになったが、宣教師らは旅の困難さに直面し早々に逃亡してしまう。


title: マルコ・ポーロ

text: マルコ一行はまずアッコまで船で往き、ペルシャのホルムズでラクダに乗り換えた。彼らは船で中国まで行きたかったが当地の船は航海に適さず、パミール高原やゴビ砂漠を越える陸路でクビライの夏の都・上都（現在の張家口市近郊）を目指した。ヴェネツィアを出て3年半後、21歳前後まで成長したマルコを含む一行は目的地に到着し、クビライは彼らを歓迎した。マルコらが到着した正確な日付は不明だが、研究者によると1271年から1275年の間だと見なされている。 宮廷にて、一行はエルサレムから持参した神聖なる油と、教皇からの手紙をクビライに渡した。


title: マルコ・ポーロ

text: 一行は元の役人に任命され、マルコは中国南西部の雲南や蘇州・楊州で徴税実務に就いたり、また使節として帝国の南部や東部、また南の遠方やビルマ、スリランカやチャンパ王国（現在のベトナム）など各所を訪れ、それを記録した。 マルコはイタリア語の他に、フランス語、トルコ語、モンゴル語、中国語の4言語に通じ、一行はクビライにとって有用な知識や経験を数多く持っていたこともあり、マルコの役人登用は不自然ではない。


title: マルコ・ポーロ

text: 17年間中国に滞在したマルコら一行は元の政治腐敗を危惧し、中国を去りたいという申し出をしたがクビライは認めなかった。しかし彼らは、もしクビライが亡くなれば重用された自分たちは政敵に狙われ無事にヨーロッパに戻れなくなるのでは、と危惧していた。1292年、イル・ハン国のアルグン・ハンの妃に内定した皇女コカチンを迎えに来た使節団が、ハイドゥの乱のために陸路を取れず南海航路で帰国することになった際、航路に詳しいマルコらに同行を求めた。この許可を得た一行は同年に泉州から14隻のジャンク船団を組んで南へ出航した。彼らはシンガポールに寄港し、スマトラ島では5ヶ月風待ちして過ごし、セイロン島を経由してインド南岸を通過し、マラバールや アラビア海を通って1293年2月頃にオルムス（ホルムズ）に至った。2年間にわたる船旅は決して平穏ではなく、水夫を除くと600人いた乗組員は到着時には18人にまで減ったが、コカチンやマルコら3人は無事に生き残った。 オルムスに到着し行われた結婚の祝賀会が終わるとマルコらは出発し、陸路で山を越え黒海の現在ではトラブゾンに当たる港へ向かった。 マルコらがヴェネツィアに戻ったのは1295年、通算24年間の旅を終えた。


title: マルコ・ポーロ

text: マルコ・ポーロは、自らは渡航しなかったが 日本のことをジパング (Zipangu) の名でヨーロッパに初めて紹介した。第3冊の書中で三章にわたって日本の地理・民族・宗教を説明しており、それによると中国大陸から1,500海里（約2,500km）に王を擁いた白い肌の人々が住む巨大な島があり、黄金の宮殿や豊富な宝石・赤い真珠類などを紹介している。1274年、1281年の元寇についても触れているが、史実を反映した部分もあれば、元軍が日本の首都である京都まで攻め込んだという記述や日本兵が武器にしていた奇跡の石など、空想的な箇所もある。


title: マルコ・ポーロ

text: 「黄金の国」伝説は、奥州平泉の中尊寺金色堂についての話や遣唐使時代の留学生の持参金および日宋貿易の日本側支払いに金が使われていたことによって、広く「日本は金の国」という認識が中国側にあったとも考えられる。また、イスラム社会にはやはり黄金の国を指す「ワクワク伝説」があり、これも倭国「Wa-quo」が元にあると思われ、マルコ・ポーロの黄金の国はこれら中国やイスラムが持っていた日本に対する幻想の影響を受けたと考えられる。


title: マルコ・ポーロ

text: 日本では、偶像崇拝（仏教〉が信仰されていることや、埋葬の風習などに触れているが、これはジパングと周辺の島々について概説的に述べられており、その範囲は中国の南北地域から東南アジアおよびインドまでに及ぶ。また、これらはフリーセックス的な性風俗ともども十字軍遠征以来ヨーロッパ人が持っていた「富」および「グロテスク」という言葉で彩られるアジア観の典型をなぞったものと考えられる。


title: マルコ・ポーロ

text: 当時の日中貿易は杭州を拠点に行われていた。しかし1,500海里という表現は泉州から九州北部までの距離と符合し、ここからマルコは日本の情報を泉州で得たと想像される。「ジパング」の呼称も中国南部の「日本国」の発音「ji-pen-quo」が由来と思われる点がこれを裏付ける。この泉州は一方でインド航路の起点でもあり、マルコの日本情報はイスラム商人らから聞いたものである可能性が高い。


title: マルコ・ポーロ

text: マルコ・ポーロは旅の往復路や元の使節として訪れた土地の情報を多く記録し、『東方見聞録』は元代の中国に止まらず東方世界の情報を豊富に含み、近代以前のユーラシア大陸の姿を現在に伝える。 それらは異文化の風習を記した単なる見聞に止まらず、重さや寸法または貨幣などの単位、道路や橋などの交通、さらには言語等にも及び、それは社会科学や民俗学的観察に比される。その中で、マルコはアジアの「富と繁栄」を多く伝えた。世界最大の海港と称賛した泉州や杭州の繁栄ぶりに驚嘆し、大都の都市計画の整然さや庭園なども美しさを記している。また、ヨーロッパには無かった紙幣に驚き、クビライを「錬金術師」と評した。 なお、彼は元の成立をプレスター・ジョンと関連づけた記述を残している。


title: マルコ・ポーロ

text: 往路ではシルクロードを通り、伝えた中央アジアの情報について探険家のスヴェン・ヘディンは、その正確さに感嘆した。1271年にパミール高原（かつてはImeon山と呼ばれた）を通過した際に見た大柄なヒツジについても詳細な報告を残しており、この羊には彼の名を取りマルコポーロヒツジとの名称がついた。


title: マルコ・ポーロ

text: 復路の船旅についても、南海航路の詳細や東南アジアやインドなどの地方やイスラム文化等の詳細を伝え、さらに中国やアラブの船の構造についても詳細を記した。1292年にインドを通った時の記録には、聖トマスの墓が当地にあると記している。 また、イスラムの楽器についても記録した。


title: マルコ・ポーロ

text: マルコは宝石の産地を初めて具体的にヨーロッパに知らせた。セイロン島では良質なルビーやサファイアが採れ、またコロマンデル海岸の川では雨の後でダイヤモンドが拾えるが、渓谷に登って採掘するには毒蛇を避けねばならないと記した。


title: キム・ウビン

text: 2017年5月24日、鼻咽頭がんと診断され、投薬と放射線による治療を行っていることを所属事務所が公表した。そのため、3年間活動を休止し2020年4月に仕事復帰。2022年夏公開予定の映画『』が俳優復帰作となる。


title: ガラピコぷ〜

text: 2016年（平成28年）1月28日に制作発表された。メインキャラクターは実在の動物がモチーフの2名に、人形劇シリーズ初のロボットキャラクターを加えた3人構成。また、人形劇のタイトルが平仮名・片仮名混じりなのは第10作『ぐ〜チョコランタン』以来16年ぶり、メインキャラクター達の名前が呼ばれる、書かれる順番が女の子からなのは第9作『ドレミファ・どーなっつ!』以来24年ぶり、同じく人形劇のタイトルにキャラクターの名前が入るのは、第7作『ブンブンたいむ』以来37年ぶりとなった。


title: ガラピコぷ〜

text: 原作者の山中隆次郎は「元気いっぱいな男の子じゃなくても、おしとやかな女の子じゃなくても、大人から見たらちょっと問題があるような子であっても、大丈夫だよ」というようなメッセージを伝えてあげられるような番組に育てていきたいと語った。


title: ガラピコぷ〜

text: キャラクターデザインを担当したひやまたつみは、王道感を失わないままに現代性を盛り込みながら、どのようにかわいくするかというところを一生懸命考えてデザインした。そして、キャラクターそれぞれにちょっとしたアイコンをつけたり、色をすごくはっきりさせたりして、お絵かきしたときに3歳の小さい子どもたちの認知力、画力でも3キャラクターをきちんと描き分けができるように、ということをポイントにしたと語っている。


title: ガラピコぷ〜

text: メインキャラクターの声を担当する吉田仁美・冨田泰代・川島得愛は共に人形劇初出演で、メインキャスト全員が初出演となるのは『ぐ〜チョコランタン』以来となる。またサブキャラクターの声優には佐藤仁美や西川貴教（T.M.Revolution）、山崎銀之丞など本職の声優以外の著名人も起用されている。


title: ガラピコぷ〜

text: オープニングタイトルは久野遥子による、第11作『モノランモノラン』以来の全編アニメーション形式。ナレーションの導入も同作以来となり、サブキャラクターが担当している。サブキャラクターによる本編幕間のアイキャッチは本作では導入されていない。


title: ガラピコぷ〜

text: 平日の毎週月～木曜日（但し2016年4月のみ金曜日・2020年4月8日までは水曜日にも）は新作のストーリー。2016年（平成28年）5月6日からは過去の放送回の再放送をスタートし、毎週末の金・土曜日（2020年4月15日からは水曜日にも）および特集の回は過去のストーリーの再放送となっている。番組終了時点で通算801話が製作された。


title: ガラピコぷ〜

text: テレビシリーズは実写のみであるが、2018年（平成30年）以降、『映画おかあさんといっしょ』内でダイナモピクチャーズ制作によるアニメーション映画版が制作されており、2021年現在3作品存在する。人形劇シリーズのアニメーション映画化は第8作『にこにこ、ぷん』以来となった。


title: ガラピコぷ〜

text: 2022年（令和4年）2月16日、『ファンターネ!』の放送開始に伴い、3月30日の放送を以て終了することが発表された。同年4月2日を以て『おかあさんといっしょ』を卒業し、同放送分の終盤では主役3人が卒業の挨拶を行った。


title: ガラピコぷ〜

text: 物語の舞台は人類が暮らす地球から遠く離れた、水と緑が豊かな小さな惑星『しずく星』。そこには少し変わった動物たちが暮らしている。星の中心には「ホシノキ」という大きな木があり、しずく星で暮らしている動物たちを温かく見守っている。ホシノキの根元にある「ムスービ村」には、チョロミーという少女が住んでいる。


title: ガラピコぷ〜

text: ある日、しずく星に小さな光が落ちてくる。興味を持ったチョロミーは大急ぎで落ちた先に向かう。落ちた先はムスービ村の近くにある「スヤスヤ森」。そこに住む少年ムームーと共に現場に向かうとそこには宇宙船が落ちていた。よく見ると中には白いロボットが入っていた。そのロボットはガラピコというらしい。3人はすぐに仲良しになる。


title: ガラピコぷ〜

text: 制作発表時点でキャラクターの自己紹介と原作者のインタビューで構成された会見動画が公開された 他、2016年3月度の放送分の『おかあさんといっしょ』では番組終了直後に、11代目うたのおにいさんの横山だいすけのナレーターによる宣伝スポットが挿入された。


title: ガラピコぷ〜

text: 本作の開始と小野あつこの加入に合わせ、『おかあさんといっしょ』のスタジオセットとオープニングが7年ぶりに刷新されたが、エンディングは上記の通り「あしたてんきにな〜れ!」と曜日別コーナーは上記の「かぞえてんぐ」を引き続き使用している。エンディングで降ってくるハート型の風船はチョロミー達3人が描かれ、右上には「ガラピコぷ〜」のロゴマークが描かれたデザインとなっている。


title: ガラピコぷ〜

text: 音楽を担当するベアグラウンドは、本コーナー以外にも「おかあさんといっしょ」のオープニングテーマ・「ムームーのいただきます!」→ 「ムームーのてをあらおう!」「チョロミーのいってきます!」「ガラピコのたためるかな?」「ガラピコパズル」「きょうのびっくりしんぶん」「ガラピコにんじゃしゅぎょう」の音楽も担当している。


title: アラビア数字

text: インド起源の数字にもかかわらず「アラビア数字」と呼ぶのは、アラビアからヨーロッパへ伝わりそこで"Arabic numerals"と命名されたことによる。日本ではその後定着したことから、一部で洋数字と呼ばれることもある。また、筆算に用いる数字であるため算用数字とも呼ぶ。日本の法令ではアラビア数字もしくはアラビヤ数字と呼んでいる。


title: アラビア数字

text: ヨーロッパの諸言語に用いるアラビア数字は直接にはアラビアのインド数字に由来する。インド最古の数字はブラーフミー数字であるが、この時はまだ位取り記数法ではなく、0 の数字が無かった。おそらく6世紀までに 0 が発明され、となり、これが四方に伝わっていった。


title: アラビア数字

text: 西方ではアル=フワーリズミーの『インドの数の計算法』（Kitāb al-Jām'a wa'l-Tafrīq bi'l-Hisāb al-Hindī, 825年）とアル=キンディーの『インドの数の使用について』（Ketab fi Isti'mal al-'Adad al-Hindi, 830年頃）にすでにインド数字が紹介されている。アラビア語ではインド数字 (al-raqām al-hindīya) と呼ばれている。アラビア文字の書字方向は右から左だが、数字だけは左から右に書く。これは、元々インド系言語の書字方向が左から右だからである。このため、アラビア語のワードプロセッサやタイプライターは数字部分を逆送りにする機能を持つ。


title: アラビア数字

text: ヨーロッパでは後ウマイヤ朝の影響下にあったヒスパニアから始まり、コデクス・ウィギラヌス（, 976年）においてイシドールスへの注釈に初めて現れる。しかし 0 は失われている。その後、オーリヤックのジェルベールが980年頃からこのインド数字の普及を始めた。しかし本格的に広まり始めるのはレオナルド・フィボナッチの『算盤の書』（Liber abaci, 1202年）からである。その後、印刷術の導入で使用が増え、16世紀中頃にはローマ数字を置き換えて定着した。


title: アラビア数字

text: 中国には718年に瞿曇悉達により紹介されたが、中国ではすでに紀元前から十進法の算木が使われており、筆算より計算が速かったため、インド数字が定着することはなかった。漢数字の〇はそれより遅れて南宋の時代に現れた。漢字文化圏でヨーロッパのアラビア数字が定着するのは、欧米列強が本格的にアジア地域に進出しはじめた19世紀になってからである。


title: ポリネシア

text: ポリネシア（）は、オセアニアの海洋部の分類の一つである。太平洋で、概ねミッドウェー諸島（北西ハワイ諸島内）、アオテアロア（ニュージーランドのマオリ語名）、ラパ・ヌイ（イースター島）を結んだ三角形（ポリネシアン・トライアングル）の中にある諸島の総称で、2017年の人口は約700万人。


title: ポリネシア

text: ポリネシアはギリシャ語のポリ（ 多くの）ネソス（ 島）から、「多くの島々」の意味である。ポリネシアという用語は1832年、フランスの海軍提督ジュール・デュモン・デュルヴィル（Jules Dumont d'Urville）が、メラネシアやミクロネシアとは違うこの地域の民族的・地理的分類のために使い始めた。


title: ポリネシア

text: 域外ポリネシア（Polynesian outlier）と呼ばれる、ポリネシア文化を保持した島々がミクロネシアおよびメラネシアに点在している。域外ポリネシアには、ポリネシア・トライアングル内では失われてしまった古代の知識が継承されている地域があり、特にソロモン諸島に属するサンタ・クルーズ諸島の（Taumako）は、古代ポリネシアの航法技術（後述）に最も近い技術を継承している地域として注目を集めている。域外ポリネシアとされる島は以下の通りである。


title: ポリネシア

text: ポリネシア人の祖先はオーストロネシア語を話すモンゴロイド系の民族で、その祖先は台湾に定住していた。紀元前2500年頃、一部のグループが台湾から南下を開始し、フィリピンを経て紀元前2000年頃にインドネシアのスラウェシ島に到達した。


title: ポリネシア

text: ラピタ人と称される原ポリネシア人は、ここからニューギニア島沿岸およびメラネシアへと東進し、紀元前1100年頃にはフィジー諸島に到達した。現在、ポリネシアと呼ばれる地域への移住は紀元前950年頃からで、サモアやトンガからもラピタ人の土器が出土している。サモアに到達した時点でラピタ人の東への移住の動きは一旦止まるのだが、その間にポリネシア文化が成立していったと考えられている。


title: ポリネシア

text: 再び東への移住を開始するのは1世紀頃からで、ポリネシア人たちはカタマランやアウトリガーカヌーを用い、エリス諸島やマルキーズ諸島、ソシエテ諸島にまず移住した。その後、マルキーズ諸島やソシエテ諸島を中心に300年頃にイースター島、400年頃にハワイ諸島、1000年頃にクック諸島やニュージーランドに到達した。なお、ポリネシア人たちは太平洋各地に拡散したのちも、ウェイファインディング（スターナビゲーション）という高い航法技術によって互いに行き来が行われていた。


title: ポリネシア

text: ポリネシアと南米の間で航海が行われた確実な証拠は見つかっていない。しかし、ポリネシア人の主食のひとつであるサツマイモは南米原産であり、ヨーロッパ人の来航前に既にポリネシア域内では広くサツマイモが栽培されていた。そのうえサツマイモは、アンデス地方のケチュア語族ではクマル（）、ポリネシアのトンガ語ではクマラ（）と呼称される。そのほかに、ポリネシアやミクロネシアで一般的な、肉類やイモなどの食材をバナナやココヤシの葉で巻いた後、焼け石とともに土中に埋めて蒸し上げるウム料理という調理法は、ペルーのパチャマンカ（Pachamanca）やチリ南部チロエ島の（Curanto）として南米の太平洋沿岸地域にも存在するなど、古代ポリネシア人が南米までの航海を行った可能性は否定できない。


title: ポリネシア

text: ペルー太平洋岸の民族にはポリネシアとの交流を示唆する伝承が存在する。インカ帝国の10代サパ・インカ（皇帝）であるトゥパック・インカ・ユパンキは、1480年頃に20,000の兵力で太平洋上の「ニナ・チュンピ（炎の帯）」、「ハフア・チュンピ（離れた帯）」の2つの島に遠征し、財宝を持ち帰ったとされている。またこれに対し、ポリネシア側でもトゥアモトゥ諸島に東からトパという英雄が来航したという伝承がある。更に、インカ帝国を征服したフランシスコ・ピサロ（Francisco Pizarro）の従兄弟である（Pedro Pizarro）が1570年に残した記録には、「ペルー太平洋岸の民族は海の向こうと交流を行っていたが、今（1570年）では大海流（フンボルト海流）によって妨げられて接触が断たれている」との記述がある。


title: ポリネシア

text: また、ノルウェーの人類学者であるトール・ヘイエルダール（Thor Heyerdahl）はポリネシア人の南米起源説を提唱し、1947年にコンティキ号という筏でペルーのカヤオ沖80kmの地点からトゥアモトゥ諸島まで、6,980kmの距離を101日で航海した。


title: ポリネシア

text: しかし2014年に、ポリネシアの遺跡で出土したニワトリの骨から検出したミトコンドリアDNAと、南米の古代と現代のニワトリのミトコンドリアDNAの比較解析が行われた結果、両者に遺伝的関連性はみられなかった。


title: ポリネシア

text: 10世紀頃、サモア人を両親に持つ（ʻAhoʻeitu）によってトンガが統一され、トンガ大首長国（Tu'i Tonga トンガ帝国）が建国された。トンガ大首長国は12世紀頃、第9代大首長（Momo）と第10代大首長（Tuʻi-tā-tui）の時代に拡張政策を行い、トンガのほかにサモア諸島やフィジー諸島、果てはサンタクルーズ諸島のティコピア島にまで至る大帝国を築き上げた。


title: ポリネシア

text: 15世紀頃、暴君であった第23代大首長タカラウア（Takalaua）の暗殺を機に、トンガ大首長国では宗教的な権力と世俗的な権力が分離した。そのため、従来の（大首長）の称号のほかに世俗的な権力を担う（Tuʻi Haʻatakalaua）の称号が誕生し、それぞれタカラウアの長男であるカウウルフォヌア1世（Kau'ulufonua I）とその弟モウンガモトゥア（Mo'ungamotu'a）の家系が世襲することになった。しかしこの後、内乱によってトンガ大首長国は衰退し、1600年頃には一族によって、サモアでの影響力を失った。


title: ポリネシア

text: 1610年頃、新たに（Tuʻi Kanokupolu）が誕生する。トゥイ・カノクポルは第6代トゥイ・ハアタカラウアの分家であったが、やがてトゥイ・ハアタカラウアと世俗的な権力を巡って競合するようになった。


title: ポリネシア

text: ヨーロッパ人による最初の太平洋航海は、1521年にスペインのフェルディナンド・マゼラン（Ferdinand Magellan）が行った航海であるが、マゼラン艦隊はトゥアモトゥ諸島やライン諸島の無人島に接触したのみで、ポリネシア人には接触しなかった。ヨーロッパ人による本格的なポリネシア探検の始まりは、1642年にアベル・タスマン（Abel Tasman）が、オランダ東インド会社の依頼を受けて行った探検である。タスマンはこの探検でニュージーランド南島やトンガに到達し、マオリ人とは敵対したが、トンガ人とは友好的な交流を行い、トゥイ・ハアタカラウアに謁見している。また1722年、ヤーコプ・ロッヘフェーンは南方大陸探索のために太平洋を探検し、イースター島、ボラボラ島、サモアに到達している。


title: ポリネシア

text: 1768年、イギリスのサミュエル・ウォリス（Samuel Wallis）は初めてタヒチに到達したヨーロッパ人となった。その10箇月半後にはフランスのルイ・アントワーヌ・ド・ブーガンヴィル（Louis Antoine de Bougainville）もタヒチを訪れている。


title: ポリネシア

text: ポリネシアの残りの地域の詳細が判明するのは、1768年から1780年にかけて行われたジェームズ・クック（James Cook）による3回にわたる探検航海である。クックはタヒチ、ニュージーランド、トンガのほか、1778年の第3回航海の途上でハワイ諸島に到達している。なお、第3回航海に参加したウィリアム・ブライ（William Bligh）は、1787年にバウンティ号（HMS Bounty）の船長になるが、1789年4月28日にトンガ沖で乗組員による反乱事件を起こされている。この事件はバウンティ号の反乱（Mutiny on the Bounty）といい、バウンティ号を追放されたブライ以下19人は、ボートで6,701km離れたティモール島にたどり着き生還する。一方、反乱を起こした乗組員たちはタヒチに戻り、16人はタヒチに残留したが、8人はタヒチ人の男女を船に乗せて無人島であったピトケアン島に移住した。


title: ポリネシア

text: また1804年には、ロシア帝国のニコライ・レザノフ（）が指揮する2隻の艦隊が、マルキーズ諸島ヌク・ヒバ島とハワイに寄港した。2隻のうちの（）には、陸奥国牡鹿郡石巻（現：宮城県石巻市）出身の津太夫や善六ら若宮丸漂流民5名が乗っており、確実な記録に残っている中では、若宮丸漂流民5名が初めてポリネシアを訪れた日本人である。


title: ポリネシア

text: 捕鯨船はポリネシアの社会に大きな影響を与えた。18世紀から19世紀初頭にかけての捕鯨船員は、強制徴募によって集められた者が多かったため、その質は劣悪であった。こうした捕鯨船員たちの中には寄港地で脱走を図ったり、また船長に置き去りにされるケースもあったため、ポリネシアの島々に性病のほか天然痘、はしか、インフルエンザなどの伝染病をもたらし、抵抗力を持たないポリネシア人の人口は激減した。


title: ポリネシア

text: 初期の商人たちは、島民との交易のほか、中国で珍重されている白檀やナマコを目的としており、首長を人質にとって島民を使役するなど暴力的な手段に出ることもあった。また、商人たちはマスケット銃をポリネシアにもたらしたため、いち早く銃を入手した勢力によってハワイ王国やタヒチのポマレ王朝のような統一王朝が建国された。やがて商人たちは、土地の所有権という概念の薄い島民たちから、契約によって土地を入手または賃借し、コプラ、サトウキビ、コーヒー、綿などの換金作物をポリネシアに持ち込み、農園主となる者が現れた。また19世紀後半に、化学肥料の原料としてグアノが有用であることが判明すると、その採取も行われた。こうして誕生した農園では、当初は島民たちが労働者として導入されたものの、前述の事情からポリネシア人の人口は激減しており、働き手が足りなかったため、中国人、インド人、日本人、フィリピン人などの移民が招聘されることになった。このような移民たちは苦力と呼称され、低賃金で過酷な労働を強いられた。また反対に、ポリネシア人たちが（Black-birder）と呼ばれる人身売買専門の商人に拉致され、ペルーなど南米の鉱山で強制労働させられるケースもあったが、国際的な批判もあり、1864年に禁止された。


title: ポリネシア

text: 宣教師によるキリスト教の布教は、1797年にタヒチでプロテスタントの布教が行われたのが嚆矢である。ほどなくカトリックの布教も始まり、プロテスタント勢力のバックにはイギリスとアメリカ、カトリック勢力のバックにはフランスがつき、それぞれポリネシアの首長層の紛争にも介入した。トンガは1799年以降、トゥイ・トンガ、トゥイ・ハアタカラウア、トゥイ・カノクポルの間で三つ巴の内戦が勃発し、最初にトゥイ・ハアタカラウアがトゥイ・カノクポルに敗れ消滅した。1826年、ハアパイ諸島の首長であった（Taufa'ahau）にプロテスタントの宣教師が接近した。タウファアハウは軍事的な支援と引き換えにプロテスタントに改宗し、イギリス風にジョージ・ツポウ1世（George Tupou I）と改名した。これに対して、第39代トゥイ・トンガである（Laufilitonga）もカトリック勢力を味方につけ、ジョージ・ツポウ1世と対立した。両勢力は同年にリフカ島で決戦を行った結果、ジョージ・ツポウ1世が勝利した。ジョージ・ツポウ1世はその後もキリスト教に反対するトンガタプ島の首長勢力から抵抗に遭ったものの、1845年に第18代トゥイ・カノクポルである（Aleamotuʻa）から禅譲を受け、第19代トゥイ・カノクポルとなりトンガを統一した。


title: ポリネシア

text: ニュージーランドは、19世紀前半からイギリス人の入植者が多数流入しており、1840年2月6日、ワイタンギ条約によってイギリスの植民地となった。ワイタンギ条約はニュージーランド総督代理の（William Hobson）とマオリ人の首長たちの間で締結された条約であり、第2条でマオリ人の土地所有を保障したものであったために500人あまりの首長がワイタンギ条約に署名した。しかし、入植者たちは羊毛を輸出するために牧畜を導入し、大規模な土地買収が行われるようになったため、1864年の時点で南島の土地の99%が入植者の所有する土地となっていた。これに対してマオリ人たちは反撥し、1845年に（マオリ戦争）が勃発し、武力衝突が始まった。戦争は1861年4月に一時休戦するも、その後もマオリ人によるゲリラ的な抵抗が続き、完全に鎮圧されるのは1872年であった。ニュージーランドの白人人口はこの後も増加し、1907年9月26日にニュージーランドはイギリスの自治領（Dominion）となり、独自の政府を持てるようになった。イギリスはこの後、ニュージーランド以外のポリネシア各地域の植民地化を進め、1872年には（British Western Pacific Territories）を成立させ、クック諸島、ニウエ、エリス諸島、トケラウをこれに含めた。また、トンガも1900年にイギリスの保護国となった。


title: ポリネシア

text: フランスは19世紀前半からタヒチのポマレ王朝に対する干渉を強めていった。ポマレ王朝は成立以来プロテスタントの影響下にあったが、1836年にポマレ4世がフランス人宣教師2名を国外追放処分にしたことをきっかけに、フランスはポマレ王朝に対する干渉を強めていった。1843年、フランスはポマレ王朝に対し保護条約の批准を要求したが、ポマレ4世はこれに反対し、反対派による武力闘争が行われた。しかし、1847年8月5日にポマレ4世はフランスと保護条約を締結した。その後、ポマレ王朝はポマレ5世が王位を継承するものの、パナマ運河の開通を睨んだフランスによって1880年に併合協定に署名させられ、ポマレ王朝はフランス領ポリネシアの一部となった。また、ウォリス・フツナに存在する、、の3つの王国（首長国）も1888年にフランスの保護国となり、1917年に併合された。


title: ポリネシア

text: ハワイは、カメハメハ3世の治世下である1840年に憲法が定められ、国際的に独立国家として承認されていた。しかし、経済的な実権はイギリス人やアメリカ人に握られており、1850年に外国人の土地所有権が認められていた。1872年に親米派のルナリロが国王となると、ハワイはアメリカへの傾斜を強めていき、1875年6月3日には米布互恵条約が締結され、ハワイの全ての生産品は非課税でアメリカ合衆国本土への輸出が可能となった。1887年、（Lorrin Andrews Thurston）率いる（Committee of Safety）は、カラカウア王に対しての採択を承認させた。この新憲法によって国王が議会に対して持っていた拒否権が剥奪され、さらに外国人参政権も認められた反面、アジア系移民に対する参政権は剥奪された。武力を背景に採択されたこの憲法は、銃剣憲法（Bayonet Constitution）とも呼称される。これに対し、1891年に即位した女王リリウオカラニは、1893年1月14日に王党派とともに新憲法案を起草するが、2日後の1月16日にアメリカの支援を受けた共和派がクーデターを起こし、リリウオカラニを退位に追い込んだ。リリウオカラニ退位後、共和派はサンフォード・ドールを大統領としたハワイ共和国を樹立した。ハワイ共和国はアメリカの傀儡政権であったため、1898年にハワイはアメリカに併合された。


title: ポリネシア

text: こうして、19世紀後半に植民地化を免れている地域はサモアのみとなった。サモアはイギリス、アメリカのほか後発のドイツ帝国の勢力が拮抗した緩衝地帯となっていた。サモアは、ドイツ人実業家である（Johann Cesar VI. Godeffroy）が1856年にアピアに事務所を置いて以来、ドイツ勢力の南太平洋における拠点となっており、1850年代当時の在サモアドイツ領事はゴッテフロイ商会の支配人であった。当時のサモアには統一政権がなかったが、1875年から（Malietoa Laupepa）がサモアの大首長となっていた。しかしマリエトア・ラウペパは、サモアにおけるドイツ企業の独占を認める代わりにアメリカの保護国になるという約束をしたことから、1887年に各国領事の圧力によって大首長を退位させられた。その結果権力の空白を巡り、1886年から1894年にかけてサモア内戦が勃発し、アメリカが支援する（Mata'afa Iosefo）とドイツが支援するトゥプア・タマセセ・ティティマエア（Tupua Tamasese Titimaea）の間で戦闘が行われた。最終的にマリエトア・ラウペパがサモアの大首長に復帰することで戦争は終結したものの、マリエトア・ラウペパの死後、1898年から1899年にかけて第二次サモア内戦が勃発した。第二次サモア内戦ではマタアファ・イオセフォをドイツが支援し、マリエトア・ラウペパの息子である（Malietoa Tanumafili I）をイギリスとアメリカが支援した。サモア問題の最終的な解決は、1899年12月2日にドイツ、アメリカ、イギリスの3国の間で締結された（Tripartite Convention）であった。この協定により、アメリカは西経171度線以東のトゥトゥイラ島を含む東サモア（アメリカ領サモア）、ドイツはウポル島を含む西サモア（）を獲得し、イギリスはサモアから撤退する代わりにトンガおよびソロモン諸島の支配を2国に認めさせた。


title: ポリネシア

text: イースター島は1888年以来チリ領であったが、1937年（昭和12年）、チリ政府から日本、イギリス、アメリカ各政府に対してイースター島およびサラ・イ・ゴメス島売却の打診が行われた。日本政府はイースター島の経済的有用性を認めつつも、日米関係の悪化を懸念したため購入を断念している


title: ポリネシア

text: 1914年、第一次世界大戦が勃発し、8月にドイツ領サモアはオーストラリア軍とニュージーランド軍によってされた。9月22日にはドイツ東洋艦隊によるパペーテ砲撃が行われ、パペーテの町の大部分が破壊された。これ以降ポリネシアでの戦闘はなく、西サモアはそのまま軍政下に置かれ、1920年12月17日にが発足し、ニュージーランドの委任統治領となった。


title: ポリネシア

text: 1941年（昭和16年）12月7日、日本海軍による真珠湾攻撃が行われ、太平洋戦争（大東亜戦争）が勃発した。日米開戦後、日本軍は第二段作戦としてFS作戦を企図した。これは、フィジーやサモアを攻略して、アメリカとオーストラリアの補給線を遮断するという作戦であったが、1942年（昭和17年）6月に行われたミッドウェー海戦で日本軍が敗れたため、最終的に作戦は中止された。


title: ポリネシア

text: その後、ポリネシアでの大きな戦闘はなく、太平洋戦争の期間中、ポリネシアは連合軍の後方兵站基地として機能した。ニュージーランドには北島南部の（Featherston）に捕虜収容所が開設され、ガダルカナル島の戦いや第三次ソロモン海戦などによって捕虜となった日本兵約600名が収容されていた。ニュージーランド軍による日本兵捕虜の取り扱いは丁重なものであったが、1943年（昭和18年）2月25日にフェザーストン事件が発生し、日本兵38名とニュージーランド兵1名が死亡した。


title: ポリネシア

text: ハワイでは、真珠湾攻撃の8時間半後から1944年10月24日まで戒厳令が敷かれ、すべてが軍の管理下となった。オアフ島の土地の30%あまりが軍用地として接収され、住民は身分証明書の携帯が義務付けられた上に日没以降の外出は禁止された。手紙や電話は検閲を受け、英語以外の言語で電話をすることは禁止された。日系人はハワイの人口の40%を占めていたため、僧侶や日本語学校の教師など「危険人物」とみなされた1500人ほどを除いて、アメリカ本土のような強制収容は免れた。しかし、日系人が鞄を持って歩いているだけでスパイと疑われ逮捕されるなど、日系人に対する不信感がハワイに広がっていた。そのため日系人たちは、自身がアメリカ人であることを証明すべく、家庭内にある日本的な物を処分する、餅つきやひな祭り、盆踊りなどの年中行事を取りやめる、洋服を着用し和服の着用をやめるなど日本的な習慣を排除し、さらに日本風の名前から欧米風のファーストネームに改名する者も2,000人を超えた。そして日系二世の若者たちは、米軍に志願することで自身の忠誠心を証明しようとした。ハワイには、日米開戦前から日系人部隊である第100歩兵大隊が存在したが、1943年に米軍が日系人1,500人を募集したところ、ハワイだけで1万人以上の応募があり、そのうち2,700人が入隊を許可され、新たに第442連隊戦闘団が編成された。第100歩兵大隊および第442連隊戦闘団は1943年9月9日のアヴァランチ作戦を皮切りに、主にイタリアやフランスに派遣され、モンテ・カッシーノの戦いやヴォージュ県ブリュイエール（Bruyères）と（Biffontaine）での戦い、ダッハウ強制収容所の解放などに参加した。第442連隊戦闘団に従軍した7,500名のうち、700名が戦死し、700名が手足を失い、1000名が重傷を負った。


title: ポリネシア

text: 第二次世界大戦後、西サモアは1946年12月13日に信託統治領に移行したのち、1962年に西サモアとして独立を果たした。その後、1970年にトンガ、ツバルは1974年にギルバート諸島（現：キリバス領）と分離したのち1978年に独立した。クック諸島とニウエは1974年からニュージーランドの自由連合国となっており、外交と防衛はニュージーランドが行い、住民の国籍もニュージーランドのままであるが、内政自治権と独自に国際機関に加盟する権利が与えられた。その後、1993年8月4日にニュージーランドは2国を主権国家として承認し、外交権も与えられたため、日本は2011年6月16日にクック諸島、2015年5月15日にニウエを国家承認し、国交を樹立している。一方、ハワイは1959年8月21日にアメリカ50番目の州に昇格した。


title: ポリネシア

text: ハワイやタヒチは1960年代頃に主要産業を農業から観光へと転換し、世界的な観光地となった。一方で、独立を果たしたものの、旧宗主国や先進国からの経済援助がなければ立ち行かない国や地域も多く、小島嶼開発途上国に分類される国と地域がほとんどである。特にツバルは後発開発途上国にも分類される上、国土のすべてが低地の環礁島であるため、地球温暖化および海面上昇による国土水没の危機に瀕している。


title: ポリネシア

text: また第二次世界大戦後、アメリカ、イギリス、フランスの3国はポリネシア地域で核実験を行った。特にフランスは、1960年から1996年までトゥアモトゥ諸島南部のムルロア環礁とファンガタウファ環礁で200回あまりの核実験を行った。このフランスによる核実験に対し、1965年に南太平洋委員会（現：太平洋共同体）の席上で、クック諸島代表が核実験反対の立場を表明した。さらに1971年8月には、島嶼国の主体性を堅持し、結束を図ることを目的として、イギリスやアメリカ、フランスの影響力が強い南太平洋委員会とは別個に、南太平洋フォーラム (South Pacific Forum; SPF) がクック諸島、西サモア、トンガ、ニュージーランド、フィジー、ナウル、オーストラリアの7つの国と地域によって創設された。その後も、南太平洋フォーラム（現：太平洋諸島フォーラム）は核実験や太平洋への放射性廃棄物の投棄には反対の立場を取り続けており、1985年8月6日には加盟国間で南太平洋非核地帯条約（ラロトンガ条約）が調印された。また1980年（昭和55年）に、日本の科学技術庁が小笠原諸島沖に放射性廃棄物を海洋投棄する計画を発表した際には、日本政府に対して連名で抗議を行った。しかし、日本と太平洋諸島フォーラムの関係は決して悪いものではなく、1997年（平成9年）以来3年に1回のペースで、日本・太平洋諸島フォーラム首脳会議（太平洋・島サミット Pacific Islands Leaders Meeting： PALM）が日本国内で開催されている。


title: ポリネシア

text: ポリネシアはラピタ文化時代に植民された西ポリネシア（サモア、トンガ等）と、ポリネシア文化の成立後に植民された東ポリネシア（ハワイ、タヒチ、テ・ヘヌア・エナナ、ラパ・ヌイ、アオテアロア等）に分けられる。西洋人がこの海域に到達した時点でポリネシア人は相互に極めて似通った言語（ポリネシア諸語）を話しており、キャプテン・クックがタヒチからハワイに同行した人物は、ハワイ人との会話に殆ど困難を覚えなかったと伝えている。また、ポリネシア海域内の先住民の身体形質の同質性は極めて高い。


title: ポリネシア

text: ポリネシア人たちは自らの故地を「ハワイキ」「」などと呼んだ。この言葉はポリネシア各地で若干異なっており、タヒチでは「ハヴァイイ」、ツアモツ諸島などでは「ハヴァイキ」、クック諸島では「アヴァイキ」、サモアでは「サヴァイイ」、ニュージーランドでは「ハワイキ」、ハワイ諸島では「ハワイイ」などとなっている。


title: ポリネシア

text: 火山島が多い。例えば、サモア、マルケサス諸島の島々、ラパヌイ（イースター島）などである。これらの火山島は玄武岩で構成され、屹立した高山が島の中央付近分布している。土壌は肥沃で、降水量も多く、植物相も多様である。山裾野には森林が発達し、巨木も林立している。沿岸ではシダ類やヤシ類が繁殖している。


title: ニホンカモシカ

text: ニホンカモシカ ("Capricornis crispus") は、哺乳綱偶蹄目（鯨偶蹄目とする説もあり）ウシ科カモシカ属に分類される偶蹄類。単にカモシカとも呼ばれる。また、地方により「バカジシ」「オドリジシ」「ニクバカ」「アホ」などという呼び名がある。この呼び名はカモシカが好奇心が強く、人などをじっと動かず見つめている為に捕まえやすいという所から来ている。


title: ニホンカモシカ

text: 頭胴長（体長）105 - 112センチメートル。尾長6 - 7センチメートル。肩高68 - 75センチメートル。体重30 - 45キログラム。全身の毛衣は白や灰色・灰褐色。毛衣は個体変異や地域変異が大きい。


title: ニホンカモシカ

text: 頭骨の額は隆起する。角長8 - 15センチメートル。角は円錐形。角はやや後方へ湾曲し、基部に節がある。耳長9 - 11センチメートル。耳介は幅広く、やや短いため直立しても耳介の先端と角の先端が同程度の高さにある。眼窩はやや小型で、涙骨の窪みは前頭骨に達しない。第2前臼歯前端から第3臼歯後端までの最大長（臼歯列長）が左右の臼歯の間の幅よりも長い。四肢は短い。眼下腺が何らかの理由で肥大化すると眼球と同程度に膨らみ、四ツ目に見えることがある。


title: ニホンカモシカ

text: タイワンカモシカ"Capricornis swinhoei"を、本種の亜種とする説もある。体色が橙赤色の個体を亜種"C. c. pryeianus"として分ける説もあったが、灰褐色の個体と橙赤色の個体が同所的に分布することなどから亜種としての有効性を疑問視する説もある。


title: ニホンカモシカ

text: 低山地から亜高山帯にかけてのブナ、ミズナラなどからなる落葉広葉樹林や混交林などに生息する。以前は高山に生息すると考えられていたが、生息数の増加に伴い低地にも出没するようになり、下北半島では海岸線付近でみられることもある。季節的な移動は行わない。10 - 50ヘクタールの縄張りを形成して生活し、地域や環境により変異があるがオスの方が広い縄張りを形成する傾向がある。眼下腺を木の枝などに擦り付け縄張りを主張する（マーキング）。縄張りは異性間では重複するが同性間では重複せず、同性が縄張りに侵入すると角を突き合わせて争ったり追い出す。単独で生活し、4頭以上の群れを形成することはまれ。木の根元・斜面の岩棚・切り株の上などで休む。


title: ニホンカモシカ

text: 広葉草本、木の葉、芽、樹皮、果実などを食べる。下北半島では114種、飛騨山脈ではササ属"Sasa"やスゲ属を含む95種の植物種を食べていた報告例がある。日光国立公園でのメスの遺骸の胃内容物調査では同定が可能なものはチシマザサとナナカマドが多く、オオカメノキ・クロベ・コメツガ・カエデ属・地衣類などが検出された例もある（クロベ・コメツガについては地衣類を食べた際に樹皮や落葉を副次的に摂取したとする意見もある）。積雪時には前肢で雪を掘り起こして食物を探す。


title: ニホンカモシカ

text: 感染症はパラポックスウイルス属（主にオーフウイルス）による、伝染性膿疱性皮膚炎が挙げられる。パラポックスウイルスによる感染は1976年に秋田県で確定診断が報告（1973年に岩手県で確定診断ではないものの感染・感染した可能性のある個体の報告例がある）されて以降は日本各地で散発的な流行が見られ、1982年までに東北地方6県、後に関東地方、2012年には京都府・和歌山県にかけて感染地域が拡大している。直接接触だけでなく、パラポックスウイルスは環境抵抗性が強いことからマーキングや繁殖行動で擦りつけた箇所から他の個体へ伝搬していると考えられている。例として岐阜県では1981 - 1983年の冬季の調査では153頭で全て陰性反応だったが、1983 - 1984年では189頭のうち1頭が陽性反応、1984 - 1985年では237頭のうち75頭で陽性反応が見られた。感染した個体は口唇・耳介・眼の周囲・蹄の間などに赤色丘疹・結節・び爛・痂皮を形成し、潰瘍や腫瘍にまで発展することもある。患部を木などに擦りつけることで傷つき、ウイルスの感染の増大や寄生虫・ウジなど昆虫による二次感染の危険性が増大する。口唇の感染による摂食困難・蹄間の感染による歩行困難などにより衰弱し、肺炎の併発や二次感染によって重症化し死に至ることもある。本州および九州では疥癬の感染が報告されている。岐阜県で1981 - 1983年に捕殺された455頭の抗体検査では、414頭のうち25頭でトキソプラズマ、156頭のうち20頭でレプトスピラ症（反応したのは全てワイル病抗原）、197頭のうち21頭でオウム病の抗体が検出された報告例もある。


title: ニホンカモシカ

text: 繁殖様式は胎生。10 - 11月に交尾を行う。妊娠期間は215日。5 - 6月に主に1回に1頭の幼獣を産むが、複数頭を出産することや毎年出産することは少ない。幼獣は生後1年は母親と生活する。生後1年以内の幼獣の死亡率は約50 %で、特に積雪が多い年は死亡率が高くなる。オスは生後3年で性成熟し、メスは生後2 - 5年（平均4年）で初産を迎える。寿命は15年だが、雌雄共に20年以上生きた個体もいる。


title: ニホンカモシカ

text: 後述のように保護の対象とされているが、駆除された個体が許可を得たうえで食用とされたり毛皮が利用されることもある。長野県の樋口五反田遺跡で1972年から翌年までに行われた調査では、弥生時代の住居跡から火を通した本種の骨の発掘例があり、少なくともこの地域では弥生時代にはすでに食用とされていた可能性もある。


title: ニホンカモシカ

text: 1950年代までは、密猟も含めた乱獲により生息数が減少していた。1950年代以降は密猟を防止する試みが進められ、生息数が増加した。1950 - 1970年代にかけての針葉樹の植林も、食物を提供することになり生息数増加に寄与した可能性が示唆されている。2020年の時点では生息数は安定し、種としての絶滅のおそれは低いと考えられている。1934年に国の天然記念物、1955年に特別天然記念物に指定されている。1978年に報告された環境省による調査では分布域は約35,000平方キロメートルで、生息数は75,000 - 90,000頭と推定されている。新潟県笠堀の生息地は天然記念物に指定されている。


title: ニホンカモシカ

text: 日本では1965年に、日本カモシカセンターが初めて飼育下繁殖に成功した。繁殖に成功したメスは1964年にも繁殖例があるものの、1963年に脱走中に妊娠したとみなされたため飼育下繁殖とはされなかった。日本国外では1879年にロンドン動物園で飼育された記録がある。アメリカ合衆国では1976年にロサンゼルス動物園で初めて成体が飼育され、1980年には飼育下繁殖にも成功した（幼獣は生後1か月で死亡）。オーストリアでは1984年にペアがウィーンのシェーンブルン動物園で飼育される予定だったが、メスは輸送中に死亡・オスおよび代替のメスも1985年に死亡している。中華人民共和国には1972年のジャイアントパンダ提供の返礼として1973年にペアが北京動物園へ提供・飼育され、1975年以降は飼育下繁殖にも成功している。ドイツでは1986年にペアがベルリン動物園で飼育され、1987年時点でメスは妊娠していたが出産前に死亡している。


title: ニホンカモシカ

text: 昭和27年（1952年）8月1日発行の8円普通切手、平成27年（2015年）2月2日発行の50円普通切手の絵柄として採用された。カモシカという名称は昔、その毛を氈（かも）と呼んでいたことによる。「氈鹿」のほかに「羚羊」という漢字を宛てることがある。別名を「アオジシ」と言い、マタギのあいだでは単に「アオ」とも呼ばれ、青色の汗をかくと言われる。他にニク、クラシシなどの別名もあり、鬼のような角をもつことから、「牛鬼」と呼ぶ地方もあるとされる。


title: 堂上家

text: 平安時代中期に昇殿の制が始まり、院政期には公卿となることが出来る家柄が固定されるようになったため、公家の中で昇殿を許される家柄とこれを許されない家柄、公卿になれる家柄となれない家柄に分かれ、前者を堂上家、後者を地下家（じげけ）とする区分が成立した。一般的に、公卿になると昇殿が許されたが、まれに地下の公卿も存在した。


title: 沼津市

text: 気候が温暖である他、箱根、伊豆半島や富士山への観光拠点としても便利な立地条件でもあるため、保養地としても発達した。環境省が公開した富士山がある風景100選では市内6ヶ所が選定されている。明治時代から1969年（昭和44年）にわたっては、政財界の著名人が別荘を建て、皇室も沼津御用邸を構えたために、「海の有る軽井沢」とも称された。井上靖を初めとする文人墨客所縁の地でもある。


title: 沼津市

text: 市街地から程近い香貫山は市民の憩いの場となっており、駿河湾に面した千本松原には、ゆかりの作家、芹沢光治良や若山牧水らの文学碑が点在する。なお、市街地を流れる狩野川は静岡県を流れる一級河川の中で唯一北上する川である。


title: 沼津市

text: 駿河トラフ（南海トラフの北端の海溝）の東端が市の沖にあるため、深海魚のラブカやタカアシガニ等の水揚げがある。一方で、プレート境界型の地震（東海地震）の危険性が指摘されており、国・静岡県・周辺自治体とともに地震対策、特に津波対策に力が入れられている。自主防災組織の活動も活発であるほか、自治体による防災設備の拡充にも力が注がれている。


title: 沼津市

text: 愛鷹山は、富士山と同じ成層火山だったと言われる。噴火口は須津川、大沢川の源流部、赤渕川の谷頭部と考えられており、いずれもすり鉢状の地形である。愛鷹山は火山活動で噴出し玄武岩、安山岩であり、その上は、厚さ10〜15mの火山灰で形成された愛鷹ローム層が東部から南東部まで覆っている。


title: 沼津市

text: 箱根火山の噴火での火山灰による堆積のほか、駿河湾、狩野川、黄瀬川などの土砂の運搬、堆積作用により、沼津の平野部や千本浜が作られたと言われる。縄文時代に黄瀬川が運んできた土砂が堆積して、平町、三枚橋、市場町、吉田町などの低地ができた。千本浜は海岸に富士川上流から運ばれてくる土砂が東に向かう潮流に乗り、原、片浜、千本浜地区に堆積して砂丘になった。この砂丘で、愛鷹山から流れて来る川がせき止められて、浮島沼ができた。


title: 沼津市

text: 徳倉山の南側から鷲頭山を経て大平山に至る山麓は凝灰岩で構成されている。凝灰岩は軟らかく、耐熱性が高く、「江浦石」や「伊豆石」として江戸城の城石や石蔵として重宝されていた。そのため、沼津市東部地域に数多くの石丁場がある。凝灰岩は火山灰が海中に堆積して出来た岩なので、鮫の化石も確認されている。要するに、数千年前まで海底にあったのが隆起したのを物語っている。


title: 沼津市

text: 大瀬崎は、西浦の西端に突き出た1kmの岬があり、戸田地区の井田火山、達磨火山によって出来た岬である。岬の先端には湧き水が出ている。静浦から西浦に続く海岸は発端丈火山、達磨山の裾野が陥没して出来たものである。淡島も火山活動によって出来た。


title: 沼津市

text: 沼津市の平均気温は、16.5℃で隣接する三島市の平均気温15.3℃と比較しても高い。これは富士山の裾野や箱根山に接する地域に比較して、気温が穏やかな傾向だからである。そのため、冬は寒さが厳しい日があまりなく、夏は海洋の影響で涼しい海風が吹き、温暖に恵まれた地域である。尚、全国的に冷夏だった時期でも、比較的暖かく農産物に被害は殆どなかった。


title: 沼津市

text: 沼津市の年間降水量は約2000mm程度で、駿河湾に面した他の地域と同等。降水量が多い時期は、5月から9月までの数ヶ月間で、12月から2月の降水量は非常に少ない。年平均日照時間が県内でも多く、1年の54%が晴れの日である。


title: 沼津市

text: 名の由来は富士山からの地下水のため、沼が多かったことに関係し、同市の浮島沼界隈は今日でも水田の広がる農業地帯だが、弥生時代（3世紀）には既にこの沼地周辺で原始的な稲作が行われるようになった ほどの、水の豊富な地域である。ただ同地域は地盤が緩く、このため東海道新幹線は東海道本線よりも北側の愛鷹山麓を迂回する形となった。


title: 沼津市

text: この地下水は季節によって水量の変化はあるものの、地下数メートルという浅いところに帯水層が存在する。現在は下水道などの発達により、目に見えて冠水することはないが、かつては水捌けが余り良くないことから、沼津駅西側のあまねガード（半地下式の駅の南北を結ぶ主要道路）が1974年（昭和49年）の七夕豪雨の際に水没したほか、1960年代頃までの当市内では地下道や窪地がしばしば冠水するなどの被害もあったという。


title: 沼津市

text: なお沼津の津は港に適したなだらかな海岸線を指しており、現在の沼津港界隈を表している。このなだらかな海岸線と狩野川河口近辺の比較的水深のある海という地形は、漁港や交通のための港として利用された。こうして沼津は人の集まるところとなり、沼津宿から駿東郡沼津町（当時の郡役所所在地）を経て、周辺地域との合併により現在の当市の姿になっていった。


title: 沼津市

text: 当市には静岡県東部総合庁舎が置かれるなど、静岡県は県東部の拠点都市として位置付けている。このため、全国紙の支局、郵便事業の統括支店、東京電力の支店(静岡県の富士川以東を統括)も置かれている。金融機関もスルガ銀行と静岡中央銀行の2行が本店を設置している。


title: 沼津市

text: 鉄道では東海道本線と御殿場線の分岐点であり、道路網では東名高速道路沼津ICが伊豆半島への玄関口となるなど、交通の要衝となっている。しかし、西湘バイパスが小田原箱根道路と直結するなど、競合する相模湾岸の道路の整備の結果、首都圏から当市を経由しない伊豆半島へのアクセスが増えている。また、東海道新幹線の駅は上記の通り、緩い地盤を避けるために当市内には設置されておらず、隣接する三島駅（三島市）と新富士駅（富士市）に置かれている。


title: 沼津市

text: 百貨店や大規模な商店街などがあり、物流の上でも浮島沼辺りの国道1号沿いに倉庫街があり、地域の商業を支えている。しかし、旧来の商店街は個人経営の店が多いことや後述する人口減少にも伴い活気が往年ほどには見られず、沼津駅の南に少し離れて位置する「アーケード名店街」と呼ばれるかつての高級商店の並ぶ通りにおいては、シャッター通り化といった現象も見られる。


title: 沼津市

text: 1876年（明治9年）8月21日の静岡県成立以降、静岡市や浜松市と並ぶ拠点都市として発展してきた。しかし、近年は人口減少が続き、富士市の人口を下回るなど、拠点性は縮小傾向にある。一方で、ららぽーと沼津をはじめとした商業施設の充実や、テレビアニメ『ラブライブ!サンシャイン!!』による町おこしの影響もあり、2019年（令和元年）には37年ぶりとなる転入超過を記録した。


title: 沼津市

text: 沼津市は、平野部の軟弱地域であり、地震時における地盤振動が激しく、増幅しやすい。沿岸部は液状化現象による噴砂や地盤の軟弱化が起こりやすい。津波による施設の破壊、台風による氾濫水の長期湛水の可能性がある。


title: 沼津市

text: 沼津市は、火力発電所、江浦湾の巨大タンカー接岸施設の設置が予定されていた。当初は公害問題が顕著ではなかった事もあり、漁業補償以外に特に異議はなかった。1961年（昭和36年）3月にアラビア石油を中核に、昭和電工、住友化学、東京電力が計画に参加。前後して、漁民らによる反対運動が活発化したが、同年末に補償問題に目処がついた事から沈静化。


title: 沼津市

text: 計画では沼津市の大平、徳倉一帯をコンビナート候補として挙げていたが、地盤の問題で三島市梅名、函南町仁田になってしまった事から、沼津市として水産資源が豊富な江浦湾を犠牲にしてまでコンビナート計画をする理由を失ってしまった。その後、沼津市独自に牛臥に誘致しようとしたが立ち消えとなる。昭和37年7月に昭和電工がコンビナート計画が離脱した事で、計画全体が事実上頓挫した。


title: 沼津市

text: 第一次で頓挫した石油コンビナート計画だったが、関係者は東駿河湾地域でのコンビナート計画の復活を模索していた。その結果、1962年（昭和37年）5月に発表された全国総合開発計画内に東駿河湾地域は含まれていなかったものの、同年7月には閣議決定で工業整備特別地域として指定されるに至った。


title: 沼津市

text: 静岡県は、第一次の頓挫した原因が地域間の利害関係の対立であった事から、沼津市、清水町、三島市の二市一町合併を推進。三島市がこの動きを警戒して、石油コンビナート計画復活への伏線を含んだ合併協議を牽制した。


title: 沼津市

text: 1963年（昭和38年）12月の合併協議会の終了間際、静岡県が石油コンビナート計画の復活を電撃発表する。第二次石油コンビナート計画は、住友化学が中核に、富士石油、東京電力が参加し、沼津市は静浦の大久保の鼻に巨大タンカー接岸施設、牛臥山付近に火力発電所、三島のコンビナートまでのパイプラインが予定されていた。加えて、沼津市としても、1963年（昭和38年）10月に片浜愛鷹地区の工業団地計画を提案して計画を推進する立場でもあった。


title: 沼津市

text: 先の三島市での環境意識の高まりもあり、電撃発表の翌日には三島市で住民による反対運動が起き始めた。沼津市としての反対運動は、牛臥山での火力発電所予定地の下香貫での大気汚染に懸念する声が高まり反対運動が始まる。1964年（昭和39年）2月には連合自治会会長が兼任する形で反対同盟が結成される。特に、御用邸を擁するほどの「天下に誇るべき住環境」を守る意識が強かったと言われる。


title: 沼津市

text: 1964年（昭和39年）5月には、三島市の反対運動により富士石油が計画離脱。沼津市の方も火力発電所計画が白紙。ところが、先の片浜愛鷹の工業団地計画に住友化学、富士石油が石油コンビナートを設置するとの動きを見せ、片浜地区でも反対運動が活発化する。


title: 沼津市

text: 千本松原は、沼津市中心部の南から狩野川河口まで10km程度の海岸線にある白砂青松の松原を指す。千本松原の由来は、戦国時代に武田氏と小田原北条氏との合戦で、浜の松が全部伐採されてしまった事から、農民は潮風被害に悩まされた。そこで、江戸時代に増誉長円が、お経を唱えながら松の苗を植えていき、最終的に千本程度植えた。これを知った江戸幕府は、「枝一本を折れば腕一本と引き替えにする」と厳命し、長円の松を保護した。この松が千本松原そのものであると言われている。


title: 沼津市

text: 千本松原の東間門付近に「六代松の碑」がある。治承・寿永の乱で敗れた平家の滅亡時に、平六代が北条時政に捕らえれ、千本松原で処刑されそうなった場所。結局その時、六代を助けた文覚が後に謀反を起こした事により、連座で処刑されてしまう。その時の首を千本松原に葬った場所が「六代松」と呼ばれる。


title: 沼津市

text: 1853年、江戸幕府に開国を求めて日本に来航したロシア海軍提督のエフィム・プチャーチンは、下田において日露和親条約を締結。ところが、安政大地震に遭遇し、率いていた「ディアナ号」が損傷。結局、戸田沖に来た際に、損傷が原因で沈没してしまった。そこで、彼らが帰国するために、戸田で地元の船大工と乗組員と協力して西洋式帆船を建造、君沢形1番船「ヘダ号」を完成させて、彼らを無事帰国させる。この「ヘダ号」の技術が、後に日本の近代造船技術の発展に大きく寄与した。


title: 沼津市

text: 2015年に、メディアミックス作品ラブライブ!サンシャイン!!の舞台として当市が選ばれると、観光客が急増する現象が起きた。翌年にアニメ化すると、アニメ内では登場することがなかった仲見世商店街などで広告の展開が行われ、市内全体で盛り上がりを見せるまでに至った。その経済効果は数十億円規模にもなるといわれている。


title: 沼津市

text: 大洗町と並んでとアニメ化で町興しに成功した例として様々なメディアで取り上げられるようになった。その一方で、キャラクターが通う高校のモデルとなった中学校に不法侵入、キャラクターのイラスト入りマンホールの盗難という事例も起きている。


title: 沼津市

text: 2019年（令和元年）8月1日、静岡県は暴力団排除条例を改正し、上士町、大手町一丁目、同二丁目、同三丁目、同四丁目、同五丁目、添地町、高島町、町方町を暴力団排除特別強化地域に指定。指定された町内では暴力団員との間でみかじめ料や利益供与のやりとりが禁止された。条例には両罰規定を設けられており、違反者は供与した側であっても懲役1年以下または罰金50万円以下の罰則が科されることとなった。


title: 沼津市

text: 当市、三島市、御殿場市、裾野市、伊豆の国市、田方郡函南町、駿東郡清水町、長泉町、小山町の5市4町で組織する「東部広域都市づくり研究会」が、大規模合併による政令指定都市への移行を目指していたが、意見がまとまらず2008年2月に解散した。構想の経緯や解散後については静岡県東部政令指定都市構想を参照。


title: 沼津市

text: 沼津市域の地域区分は資料によって揺れがある。明治22年施行の町村制による区分では13（駿東郡9、田方郡4）、現在の統計における地域区分は16、中学校区に基づいた区分は18などとなっている。以下では町村制と統計に合わせた地域区分を示す。


title: 沼津市

text: 水産業が盛んで、焼津市を抜き静岡県下最大の規模を誇る。変化に富む長い海岸線を持ち複数の漁港を有するなど、予てから当市では漁業が盛んに行われていたが、2005年（平成17年）に漁村であった田方郡戸田村を編入したため、静岡県内でも有数の漁獲高を誇る港町となった。また、沼津港周辺には水産加工業者が集積している。


title: 沼津市

text: イワシ、サバを中心とする漁船漁業やマダイ、マアジ、ハマチ等の養殖・栽培漁業など沿岸漁業を主体とする多様な漁業が営まれている。特に、サバ類の漁獲量は静岡県全体のおよそ80%、マダイ、ハマチの海面養殖漁業に至ってはほぼ100%のシェアを占めている。また、戸田漁港は遠洋漁業の基地になっている他、戸田沖には駿河湾海溝があるため、タカアシガニやアオメエソなど高値で取引される珍しい深海魚等の水産物が漁獲される。


title: 沼津市

text: 沼津市は「干物の町」と言ってもいいほど、とても干物の生産が盛んである。沼津港周辺では干物や「雑節」を中心とした多様な水産加工業が形成されており、全国でも有数の水産加工品の産地としての「沼津産」ブランドを築いている。


title: 沼津市

text: 戦後まもなく大手電気機械メーカーが多数進出し、当市の産業の核になると共に地域の中小企業との調和の取れた集積により、当市の発展に少なくない影響を与えた。首都圏の100km圏内である事や、沼津ICや国道1号などの有利な条件の下で順調な発展を遂げてきたが、近年ではフジクラ沼津事業所の縮小、ジヤトコ沼津工場の撤退や新規事業所進出の減少など停滞がみられる。


title: 沼津市

text: 当市は商圏人口100万人の沼津商圏を擁しており、静岡県東部地域の商業の中心地となっている。特に沼津駅前には商店街、百貨店やアミューズメント施設が集積しており、静岡県東部随一の繁華街となっている。しかしながら、長崎屋、丸井、西武百貨店沼津店、富士急百貨店などの大型店の相次ぐ撤退、ららぽーと沼津の進出など近年の郊外化の影響などにより当市においても中心市街地の空洞化が進行して往年の活気が無い状態が続いている。


title: 沼津市

text: 中心市街地の店舗は撤退、閉店が相次ぐ一方で郊外店は増加するという悪循環に陥っている。この状況を打開するために、市は沼津駅の高架化を中心とする沼津駅周辺総合整備事業を掲げているが、駅の高架化に先駆けて完成した再開発ビルイーラdeやBiVi沼津は集客や周辺への波及効果などの点において、目的を完全には達成できていない。


title: 沼津市

text: 東海道本線は当初、箱根を貫通するトンネルの開削技術がなかったことから北の御殿場を通る現在の御殿場線ルートを採用したが、これに伴い25パーミル（1000分の25）の急勾配が発生した。そのため、沼津には勾配を超えるための補助機関車を解結するための機関区が置かれ、結果として同線における重要な駅と位置づけられることになった。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: 『名探偵コナン ベイカー街の亡霊』（めいたんていコナン ベイカーストリートのぼうれい）は、2002年4月20日に公開された劇場版『名探偵コナン』シリーズの第6作目にあたる。上映時間は107分。興行収入は34億円。キャッチコピーは「待ってろ…絶対、また逢えっから…」「夢か幻か!?歴史の迷宮に隠された真実をつかめ！」。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: 2000年7月3日から9月11日まで放送された讀賣テレビ放送制作・野沢尚脚本のドラマ『リミット もしも、わが子が…』の製作中、同ドラマのプロデューサーが諏訪道彦を野沢に紹介。諏訪と吉岡も新しいチャレンジとして野沢の起用を決定し、この旨をこだま兼嗣監督らスタッフに報告。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: 東京国際映画祭でのインタビューの際、こだまは「野沢への依頼は、長年劇場版を続けていくうえでのマンネリ化を防ぐためだった」と語っており、劇場前売り券と一緒に配布された『東京ムービーアニメール』2002年春号でも「今までの5本とはまったく違った作品になる」と劇場公開に先駆けてコメントを残している。<br>


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: また、テレビシリーズ開始当初から音響監督を務めてきた小林克良は、シリーズの音響制作を担当するAUDIO PLANNING Uからの独立に伴い、劇場版は本作を最後に降板し（テレビアニメは2002年9月16日放送の295話「愛と決断のスマッシュ (後編)」まで）、以降は師である浦上靖夫と兄弟弟子にあたる井澤基に引き継がれることになった。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: 第3作『世紀末の魔術師』以降、高木刑事が毎回登場していたが、本作には登場しなかった。また、鈴木園子は序盤のみの登場でストーリーに直接絡まなかったほか、ゲーム世界が舞台という設定ゆえに阿笠博士のメカは使いものにならず、オープニングでも紹介されなかった。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: 本作はストーリーのテーマ提案も野沢が行っている。野沢が提案した幾つかの案の中選び抜かれた『オリエント急行殺人事件』のような、すべての出来事が列車内で進行するプロットが当初採択されようとしていたが、アニメ制作サイドによる数回の検討の結果、流れる背景を描き続ける作画コストや空間描写などの映像面での技術的困難をこだま兼嗣が提示。「（2000年初頭当時の）アニメーションでは、列車のシーンは三分の一しかできない」という制約から制作断念を余儀なくされる。<br>「これだけの作家にNGを出したらさすがに次は書いていただけないかと思ったし、普通ならここで降りるという選択肢もあった。でも、野沢さんは違っていた。本当に名探偵コナンを書きたいと思ってくれていたのだろう」と諏訪は当時を語っている。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: 野沢は子供達がRPGゲームに熱中する姿にヒントを得て当時の最先端ゲームのさらに先を行く“バーチャルゲーム”を舞台にしたストーリーを提案し、諏訪・こだま達アニメスタッフに向けて事前にプレゼンテーションを行った。「たとえ別の次元に離れていても、父と子は繋がっている」というメッセージと「親子の絆」をテーマとして切り替え、世襲や家庭環境など大なり小なり親子関係にしがらみを抱えている子供達が、困難に自分の力で立ち向かい、自立していくジュブナイルストーリーを作り上げた。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: 仮想空間を舞台にするにあたり野沢は「どこへコナンたちが行ったら面白いか」とコナン達が活躍できるゲーム世界の設定を考え、江戸川コナンが愛するシャーロック・ホームズの世界に舞台を決定。その過程でホームズの活躍した時代の設定と切り裂きジャック事件の時期が重なっていることに目をつけ、、1888年のロンドンに白羽の矢を立てている。クライマックスの展開には、野沢が出した当初の案であった暴走列車内でのサスペンスとアクションが取り入れられた。<br>


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: コナン・ドイルのルーツである19世紀末のロンドンに歴史の光と闇として存在した、シャーロック・ホームズと切り裂きジャックを大きなテーマとした物語を制作するため、「コナン海外へ」というキャンペーンができたと諏訪は語っている。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: 仮想体感ゲーム機「コクーン」は、コナンたちを海外に行かせるために考案された。それゆえ、阿笠の発明品が使えず、他の参加者と協力し合って危機を潜り抜ける展開となった。その反面、ゲーム空間を舞台に選択したことで、コナンは正体を悟られないまま徒手空拳で事件を解決しなければならない制約を負った。この条件下で脚本制作を進める中で「いっそのこと”もう駄目だ”と言わせるまでコナンを追い詰めて、再び立ち上がらせてみたらどうか」と考えたと野沢は語っている。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text:
それ以外の特徴として、『刑事コロンボ』や『古畑任三郎』のように最初から犯人が明らかになっており、犯行の過程が描かれている倒叙形式が劇場版シリーズで初採用された。
また、前作『天国へのカウントダウン』まではコナンと蘭のラブロマンスが重視されていたが、『ベイカー』では元脚本の尺の都合上、中盤に省略やカットされたシーンが存在している事もあってか、初期劇場版作品では珍しく、コナンと蘭の恋愛要素がフィーチャーされない内容になっている。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: 本作の完成後野沢は、コナンと蘭のラブストーリーにしてほしいという原作者からの強い要望を実現できなかったのが心残りだと劇場版パンフレットにて語り、次に脚本を書かせて頂くことがあればコナン、蘭、灰原の三角関係をテーマに描きたいと話していた。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: 当時のアニメ技術の問題で採用を見送られた列車物のプロットに代わる『ベイカー街の亡霊』の企画提案にあたり、“バーチャルゲームでのコナンストーリー”の構想について、「それがコナンの世界観と融合するのがいかに面白いか」「いかに面白くさせられるか」のプレゼンテーションを日本テレビ放送網麹町分室の会議室に集まった諏訪道彦、こだま兼嗣以下コナンスタッフ達へ向けて行っていた事を、築地本願寺で2010年に行われた野沢の七周忌の法要に合わせて投稿されたブログで諏訪道彦が明かした。<br>


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: 前日から徹夜で2度シミュレーションしたという野沢の60分以上にわたるレクチャーは、野沢が振るう2色のペンによる板書とチャート図や絵で会議室の白板が全面びっしりと埋まるほどの熱弁だったという。諏訪は「書き手としての強烈な信念を見せつけられたのを忘れることができない」「この作品をひとつの“竹の節”とした「名探偵コナン」はさらなる位置へと発展を続けている」と語っている。


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text: 原作者の青山剛昌も本作ではストーリー作りを野沢に任せていたが、灰原がゲームオーバーで消える前にコナンに言う台詞、ホームズがコナンの前に突然現れて助言するシーン、ラストのコナンと優作が感情で話し合うシーンを加え、コナンがゲームをクリアするための品を当初の案だったミルクからワインに変更した。これらの追加を青山は野沢に伝える際、緊張して伝えるのに努力を要したため、2001年3月に行われた青山の小学館漫画賞授賞パーティーの際もこのことが脳裏に働いてうまく喋れなかったという。


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text: この一件については野沢尚側からの記録も残っており、本作の劇場公開を1ヶ月前に控えた時期に収録されたインタビューで野沢は「キャラクターは既にあり、原作者の確固たるイメージがある。それを崩してはいけないので、原作者と間接的にかなりやりとりをした」「原作者のチェックが非常に沢山あった仕事で、それを一つ一つクリアするべくかなり書き直した」と、青山との間で膨大なやりとりやそれに伴う脚本のリライト作業があった事を語り「でも、楽しかった。またやりたいとも思ってます」と話を結んでいる。


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text: 東京ムービーのアニメプロデューサー吉岡昌仁によると、絵コンテ段階で本作には青山剛昌が納得できないシーンがいくつか存在しており、制作スケジュールが押し台風も直撃する中、吉岡昌仁・こだま兼嗣が青山の下へ本作の絵コンテ修正打ち合わせに向かったという裏話がある。青山とこだま・吉岡の5、6時間の話し合いを経て修正された後の本作の出来に青山は「逆転サヨナラホームランだね」と満面の笑みで語ったという。


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text: 本作に対する青山の監修や要望の反映が念入りに行われていたような記録が多数残っている一方で、劇場パンフレットにて青山は「今回は野沢さんの脚本を尊重したので、アイディアについてはこれまでより関わりは少ないかも」と語り、今回の映画で楽しみにしているシーンを問われた際に「100年前のロンドンの街がどういう感じで描かれているかがちょっと楽しみ」とだけ言い残している。


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text: また、青山剛昌の要望でストーリーに変更が加えられた事が明らかになっている箇所の他に「新一が好きだといったホームズの言葉「君を確実に破滅させることができれば、公共の利益のために僕は喜んで死を受け入れよう」が、蘭に自己犠牲を決意させる」という展開は野沢による脚本には存在せず、映画スタッフ達によって追加されたものである事が判明している。


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text: 2012年に本作のBDが発売された際、野沢の親族が運営する公式ブログに「完成した『ベイカー街の亡霊』は上映時間や子供向け映画の制約等の都合により、野沢氏が書き上げた初稿脚本から大きく改稿せざるを得なかったいう噂があるが本当か」という質問が寄せられたが、それに対して野沢の妻は「アニメの専門脚本家ではないのでドラマ･映画脚本との表現手法の違いや制約等の苦労は有ったようだが、最終的には納得のいく決定稿を完成させたため、この作品の出来に本人は満足していたようだ｣という旨を語っている。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: 『名探偵コナン』作中で決して涙を流さない”一番のヒーロー”として常に描かれるコナンが、『ベイカー街の亡霊』でだけは唯一、自分の父親に対して弱音を吐く下りがある。新一と優作の親子関係をこの形で書いたのは唯一この作品だけだということで、「でもそれは『名探偵コナン』としてどうなのか？」とファンの中でも賛否がある作品だと諏訪は語っている。しかし劇場に来た客には受け入れられ、本作は13作目『漆黒の追跡者』まで抜かれない当時最高の興行成績を上げた。青山も野沢の死後に「結構、この作品を好きな人は多いですよ。うちの親も好きですしね」というコメントを残している。


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text: 2006年に公式サイトで行われた劇場版シリーズの地上波放送リクエスト企画では第3位を獲得したほか、2016年に開催された歴代映画19作品の人気投票では第2位を獲得、劇場版コナン20周年を記念して全国合計400万枚配布された、歴代劇場版19作から1作を選んで視聴できる『純黒の悪夢』来場特典シリアルコードの再生数ランキングで2位を獲得した。


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text: 『から紅の恋歌』『紺青の拳』『ハロウィンの花嫁』脚本の大倉崇裕は、「劇場版コナンの中でベストと言えるくらい大好き」と発言し、自身の『名探偵コナン』への脚本参加を、「野沢尚さんのような方々が切り開いてきてくれたからこそ


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text: 『紺青の拳』『緋色の弾丸』で劇場版の監督を務めた永岡智佳は「劇場版コナンで好きな作品は？」という質問に本作を挙げ、永岡の初監督作品であるプラネタリウム用アニメ『名探偵コナン 探偵たちの星月夜』について「好きすぎてベイカー街と同じデザインのホームズを出した」と語っている。


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text: 本作の最終興行収入は34億円を記録して初の30億超えとなり、2002年度の邦画第2位を記録したことから、諏訪は金字塔だと語っている。この記録は、第13作『漆黒の追跡者』の35億円に更新されるまで破られなかった。


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text: 江戸川コナンたちは新型仮想体感ゲーム機「コクーン」の完成披露パーティーを訪れるが、ゲームの開発者である樫村忠彬がIT企業社長のトマス・シンドラーに刺殺される。樫村がキーボードのJ・T・Rの3か所に血の跡を残したのを見て、これが実在した殺人鬼のジャック・ザ・リッパーを指しており、100年前のロンドンを舞台としたゲーム内に手がかりがあると考えたコナンは、ゲームへの参加を決める。ゲーム内には参加権を手に入れた少年探偵団や灰原哀、毛利蘭も来ていたが、ゲームは人工知能ノアズ・アークに乗っ取られてしまう。ノアズ・アークはシンドラーのもとで2年前に自殺したヒロキ・サワダという少年が開発した成長する人工知能であり、自殺直前の彼によって一般の電話回線へ解き放たれていた。


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text: ノアズ・アークは「日本のリセット」とうそぶき、50人のゲーム参加者全員が脱落すれば有力者の子や孫である彼らの脳を破壊すると宣言し、5種類のステージに参加させる。コナンたちはジャックを捕らえるシナリオ「オールドタイム・ロンドン」を選択し、パーティー会場で不遜な態度を取っていた諸星秀樹、滝沢進也、江守晃、菊川清一郎と行動を共にすることとなった。


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text: ゲーム内では阿笠の発明品が機能しないことが判明するものの、架空の人物であるシャーロック・ホームズがお助けキャラクターとして存在することが分かり、コナンたちはベイカー・ストリートへ向かう。ビッグ・ベンを通りかかった一行は、諸星の指摘で分針が戻るのを目撃し、コナンはこの針がゲーム生存者数を表していることに気付く。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: たどり着いたベイカーストリートにはノアズ・アークの妨害でホームズが不在となっていたうえ、プログラムされていない浮浪者が現れ、「死にたくなければお前も血塗れになれ」と歌っていた。ハドスン夫人にベイカーストリートイレギュラーズと思われ、ホームズの住居へ入ることができたコナンたちは、ホームズの捜査資料でジャックの情報を集める。資料によるとジャックはモリアーティ教授と関係しているとされ、彼にたどり着くべく一行はモリアーティの腹心であるモラン大佐が根城とするトランプ・クラブへ赴く。クラブでは諸星の行動がもとで乱闘騒ぎとなってしまい、菊川に続いて少年探偵団が脱落するが、モリアーティとの接触には成功する。モリアーティによると、彼にジャックは犯罪者として育て上げられたが、一連の女性殺害については指令ではなく暴走だという。ただ、モリアーティの殺しの指令にはまだ呼応するといい、彼は翌朝の新聞を通じてジャックに指令を送るとのことだった。コナンはモリアーティの去り際、ライヘンバッハの滝に注意するよう声をかける。


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text: 他ステージの参加者が全滅したことが発覚する中、ジャックの標的がアイリーン・アドラーであることを知ったコナンたちは警告するが、彼女はオペラ出演を敢行する。その結果、劇場が爆破されて江守、滝沢、灰原が脱落したもののアイリーンを守りきることには成功し、ジャックを追跡して走行中の列車に追い詰める。車掌を通じて乗客を同じ車両内に集めたコナンは、ホームズの情報と自身の捜査をもとにした推理を披露する。


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text: 事件の第二の被害者であるハニー・チャールストンは10年前に息子と夫を置いて出奔したが、彼女はジャックの実母であり、殺害はその恨みのためだった。第一の犠牲者は捜査撹乱のための無関係な人物で、以後も殺人を続けたのはモリアーティの教育によって母と同じような女性を狙い続ける異常性格犯罪者となってしまったということである。さらに、10年前から同じ指輪をはめ続けていたという理由から、指が1本だけ細い人物をジャックとして指摘する。それを聞いたジャックが煙幕を張ると、乗客も乗員もすべて消えてしまい、ジャックと蘭もいなくなっていた。


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text: 一方、現実世界ではゲームのシナリオ参加者でもある工藤優作が、樫村殺害の真相を解き明かす。パーティー会場には金属探知機が置かれており、凶器は会場に元々あったものと考えられた。それはシンドラー宅から運ばれたブロンズ像の持っていた短剣で、使用する間は偽物を置いていたが、発見されたその偽物には偶然それに触っていた諸星とシンドラーの指紋があった。シンドラーは樫村を殺害する動機がないとして食い下がるが、優作はゲーム中のジャックが「自身の凶悪な血をノアの方舟に乗せ、次の世代へと繋げるべく生き続けることが望み」と語ったことを動機として示す。シンドラーはジャックの子孫であり、これが発覚することは社会的な破滅を意味していた。ヒロキはシンドラーのコレクションにあったジャックの凶器から検出されたハニーのDNAがシンドラーのものと一致することを知ったうえ、ハニーがジャックの実母であることを知られることを恐れたシンドラーは結果としてヒロキを自殺に追い込み、ヒロキの父であった樫村に真相を知られると、こちらも口封じのために殺害したのだった。観念したシンドラーは、「殺人鬼の血や世間の目が怖いのなら、何故今のコナンのように戦おうとしなかったのか」という優作の厳しい言葉を浴び、苦渋の表情を浮かべながら白鳥警部に逮捕される。


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text: コナンと諸星は列車の屋根の上でジャックと対峙する。ジャックは蘭を縛り上げたロープを自身とつなぎ、列車から落ちれば蘭も巻き添えになるようにしたうえでコナンたちに襲いかかる。コナンは追い詰められるが、蘭は自ら崖下に身を投げ、ジャックを道連れにする。虚脱状態に陥ったコナンに諸星が発破をかけると、コナンは暴走する列車から生還するには機関車との連結を切り離すほかないと考えていたが、自分たち以外の全員が消えた今、蘭の力が無くてはそれも叶わなくなったと語り、絶望に打ちひしがれる。そこに突然浮浪者が現れて「お前たちはまだ血まみれになっていない」と告げ、ホームズの姿と化して消え失せる。それがヒントであることに気づいたコナンは、諸星と共に貨物車の積荷の樽を割って車両内に大量の赤ワインを溢れさせ、それによって駅への激突時の衝撃を和らげる。


title: 名探偵コナン ベイカー街の亡霊

text: やがて、ゲームのエントランスで目を覚ましたコナンは、勝利に喜ぶ諸星のことをノアズ・アーク、ひいてはヒロキ君と呼ぶ。コナンは諸星がビッグベンの針が50分の位置にある時点で異変に気付いたことや、サッカー少年である彼が100年前のサッカーボールに興味を示さなかったことから、諸星のデータを借りてヒロキが参加していることに感づいており、彼が本当は参加者たちが危機を乗り越え、成長することを期待していたと指摘する。ヒロキも、汚い大人たちに利用される自分のような人工知能はまだ生まれてくるべきではなかったという結論に至る。


title: 鄭大世

text: 鄭 大世（チョン・テセ、、1984年3月2日 - ）は、愛知県名古屋市出身の元プロサッカー選手。現役時代のポジションはフォワード。2010年WCの元北朝鮮代表。在日韓国人3世。大韓民国（韓国）籍を持っている。


title: 鄭大世

text: 大韓民国籍の父親と朝鮮籍の母親を持つ在日コリアン3世として生まれる。母親は在日の朝鮮学校初等部の元音楽教師。愛知朝鮮第二初級学校（日本の小学校に相当）4年生の時にサッカーを始める。朝鮮大学校体育学部に在籍し、蹴球部所属時には東京都大学サッカーリーグ下部でプレーする傍ら、サッカー代理人契約を結んだ田邊伸明の紹介を受け、プロ入りを目指してJリーグの数チームで練習生として参加。


title: 鄭大世

text: 2007年にはAFCチャンピオンズリーグ2007にも出場し、このとき初めて訪れたという韓国での全南ドラゴンズ戦で得点を挙げ、川崎のグループリーグ突破に貢献した。また、同年10月28日に行われたJ1第30節・FC東京戦（味の素スタジアム）では、自身プロ入り初となるハットトリックを記録した。2007年シーズンの後半からはスタメンに定着しゴールを量産、12得点をあげた。


title: 鄭大世

text: 2010-11シーズンは、ホームでの開幕戦・1860ミュンヘン戦に先発出場し、2ゴールを決める活躍を見せ、フリートヘルム・フンケル監督から「彼には驚かされている。あんなにオープンなアジア人は見たことがない。彼の成長を見るのが、毎日楽しみなんだ。」と評価された。このシーズン、チームは昇格プレーオフで敗れ、1部昇格は逃すも自身はリーグ戦10得点を挙げる活躍を見せた。


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text: 2013年1月10日、Kリーグクラシック(Kリーグ1部)・水原三星ブルーウィングス。2013年6月16日、国立競技場で開催された東日本大震災復興支援 2013Jリーグスペシャルマッチにゲストプレイヤーとして出場した。


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text: 2015年7月8日、日本の清水エスパルスへ移籍することが発表された。報道では、4億から5億ウォン（約4000万円から5000万円）の移籍金と、年俸6億ウォン（約6000万円）の3年半契約 とされている。Jリーグでのプレーは2010年以来5年ぶりとなる。シーズン途中の加入であったが清水はJ2に降格してしまう。


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text: J2降格後も清水に残留し、翌2016年には大前元紀と2トップを組んで、自信キャリアハイの26ゴールでJ2得点王を獲得。アシストもチームトップの10であり、清水の1年でのJ1復帰に貢献した。2017年は主将を務めながら2桁10ゴールを記録した。


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text: 2020年8月25日、アルビレックス新潟への期限付き移籍が発表された。10月4日のFC町田ゼルビア戦では後半途中出場でハットトリックを達成するなどシーズン途中加入で9得点を挙げるが、同年限りで契約満了となる。


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text: 新潟退団後、一度は現役引退を決意していたが、前年ハットトリックを決めた相手であるFC町田ゼルビアからのオファーを受け、2021年より同クラブで現役を続行。2シーズン連続で30試合以上に出場するなど随所でベテランの存在感を発揮し、2022年シーズン終了後、現役引退を正式に発表した。


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text: 東アジア選手権2008本選では、第1戦で日本代表から1得点（試合は引き分け）、第2戦の韓国戦で1得点、第3戦中国戦でも1アシストを見せた。この活躍により、FIFA公式サイトでは朝鮮人選手として初となるロングインタビューが紹介された。


title: 鄭大世

text: 2010年6月ワールドカップのグループリーグ第1戦にて、FIFAランキング1位で優勝候補に挙げられたブラジルと対戦。ブラジルの圧倒的有利が予想されたが、0-2のビハインドから北朝鮮のゴールをヘディングでアシストするも、試合は1-2で敗れた。


title: 鄭大世

text: 特徴的なルックスは、しばしば「パンストをかぶっているような顔」とたとえられ、これに対して本人は「『どんだけ失礼やねん!』とキレながらも、ちょっとおいしいと思ってる」と心境を述べている。この「パンスト顔」は川崎フロンターレ在籍時代にはファン感謝デーにて社長の武田信平と「ストッキング相撲」を行うほどに浸透していた。テレビ番組『やべっちFC』では、「(｀ε´)ノ」という顔文字でテセが表されており、これはサポーターの横断幕にも描かれるほど定着している。本人のブログも、最後にこの顔文字が使用されている。


title: 鄭大世

text: 鄭大世は父親の国籍と同じく韓国籍だが、朝鮮学校で教育を受けたため心の祖国は北朝鮮であり、かねてから「ずっと祖国（北朝鮮）の代表になりたかった」と語っていた。そのため韓国籍を放棄して朝鮮籍を取得しようとしたが、韓国政府は北朝鮮を国家として承認していないため拒否され、在日本朝鮮人蹴球協会の助けを得て、韓国籍のまま北朝鮮のパスポートを取得し、FIFA（国際サッカー連盟）に北朝鮮代表としての出場を認めさせている。鄭と同じ在日コリアンのスポーツライター・慎武宏は、韓国籍ながら北朝鮮代表として出場する鄭大世の人生について「歴史が生んだ矛盾」だと語っている。


title: 鄭大世

text: 在日韓国人3世でありながら朝鮮語も非常に堪能ではあるが、母語は日本語であるため日本語訛りは抜けていない（在日朝鮮語）。北朝鮮・韓国メディアからの取材、番組出演には朝鮮語で対応している。日韓リーグオールスター戦ではJリーグ代表として出場し、韓国Kリーグと対戦する心境を「国家の代表としては北朝鮮代表だが、今回は日本代表として出て少し複雑な心境だ」と吐露していた。


title: 鄭大世

text: 夢は「北朝鮮代表としてワールドカップに出ること」であり、出場した2010 FIFAワールドカップの初戦・ブラジル戦では、国歌斉唱時の愛国歌に感極まって涙した。試合後に「サッカーを始めたときから、この日をずっと想像していた。この大きな場所で、世界一のブラジルと戦えたことをうれしく思う」と語った。この涙は大韓民国でも話題となり「人民のルーニー」と呼ばれた。