title: 日産・シルフィ

text: 1.8L・2WD車の排出ガス性能は当時のガソリン車としては突出して高く、炭化水素、NOの排出量は平成12年規制75%低減レベル（★★★）のさらに半分であった。さらに、シルフィと同型の1.8Lエンジンを搭載する北米仕様セントラCAはカリフォルニア州で最も厳しい排ガス基準であるOBDII基準で電気自動車と同等の認定を受けており、シルフィについてもそれと同程度の排出ガス性能を実現した。また、1.8Lエンジン搭載車については、当時のハイブリッドカーよりも高い排出ガス性能を誇り、都市の空気よりもクリーンな排出ガスレベルを実現した。


title: 日産・シルフィ

text: タイではブルーバードシルフィをサニーネオ（"SUNNY NEO" ）の名称で販売していた。日本仕様との違いとして、フロントマスク・ヘッドライトのデザインが大幅に変更されている。なおリアデザインは後期型シルフィと共通となっている。


title: 日産・シルフィ

text: オーストラリアではパルサー（"PULSAR" ）の名称で販売していた。日本仕様との違いとして、フロントグリルやバンパー、リヤコンビネーションレンズのレイアウトが変更されているが、リアデザインは前・後期ともシルフィとほぼ共通となっている。


title: 日産・シルフィ

text: 上述の通り、韓国・ルノーサムスン自動車（現・ルノーコリア自動車）が初代をベースに開発・生産したモデル。前期モデルは細部を除いてベース車とほぼ同じだが、後期モデルは別モデルと見まがうほどアウターパネルが大幅に変更されている。のちに、日産・アルメーラクラシックとしてロシアなどにも輸出された。


title: 日産・シルフィ

text: ティアナ、ティーダに続く日産モダンリビングコンセプト第3弾であり、モダンリビングコンセプトを謳う商品としては最後のモデルとして、ティアナの発売後、ティーダの開発終了前に開発が開始された。グランドピアノをモチーフとしたダッシュボードや、日産が「Sモーション」と呼ぶS字曲線を全体に取り入れたエクステリア、「シェルシェイプデザイン」とよばれる、二枚貝が口を開いた形をイメージしたというシート形状などが採用される。また、給油口は他のアライアンスプラットフォーム採用車同様に右側となった。月間販売目標台数は3,000台と発表されている。


title: 日産・シルフィ

text: プラットフォームにはBプラットフォームが採用されるが（それに伴ってPCDも先代の114.3/4Hから100/4Hに変更）、フルCセグメント級の車格に相当するにもかかわらず、マーチなどと共通のプラットフォームを用いたのは、日産がプラットフォームの使い分けの基準を主に重量や荷重としているためである。なお、フロアパネルの一部や、サスペンションの構成パーツであるスプリング、ダンパー、ブッシュなど以外は基本的に他のBプラットフォーム採用車との共通部品となっている。しかし、サスペンション周りやトランク開口部の強化により、Bプラットフォーム採用車の中ではボディ剛性が最も高く、捩り剛性については同社の高級車、フーガ並みとした。また、ショックアブソーバーにはティーダにも採用されたリップルコントロールやリバウンドスプリングのほか、新たにプリロード付きダンパーバルブが採用され、走行安定性を向上させた。


title: 日産・シルフィ

text: 全長を大幅に延長し、先代モデルと比べホイールベースを165 mm延長したことで、先代の不評点であった室内の狭さを克服しただけではなく、圧倒的な室内空間を確保することに成功した。想定ユーザーは主に40代の女性とされ（2005年当時）、家庭での車選びで「発言力」の強い40代の女性に受けるよう、高級感のあるデザインの内外装と、シーマ以上の脚部スペースをもった後部座席など室内の広さを重視した造りとなっている一方で、センターコンソールはハンドバッグがそのまま入る超大型とし、付属のリッドが180度回転して後席用テーブルとしても使用できる「スーパーマルチコンソール」やオートドライビングポジション機構付の運転席パワーシート、プラズマクラスター内蔵のインテリジェントオートエアコン、アクティブAFS付キセノンヘッドランプ、カーテンシールドエアバッグなど女性と安全にきめ細かく配慮したアイテムを盛り込んだ。


title: 日産・シルフィ

text: また、従来のベースグレードであった1.8Lエンジン搭載グレードが廃止され、2LのMR20DEと1.5LのHR15DEの2種類のエンジンを積み、トランスミッションは2Lがジヤトコ製エクストロニックCVT、e-4WDを含む1.5Lにはフルレンジ電子制御4速オートマチック (E-ATx) が採用された。


title: 日産・シルフィ

text: 同じくコンパクトセダンクラスに属していたシビックは衝突安全性と室内幅を両立するために3ナンバーサイズのミドルセダンクラスへと移行したが、シルフィもミドルクラスへ移行しつつも、3ナンバーサイズに対して「日本の狭隘な道路では運転しにくい」というイメージを抱く顧客層が少なくない観点から、5ナンバーサイズをキープした。


title: 日産・シルフィ

text: 日本と台湾においては2012年、2013年にそれぞれ生産・販売が終了しているが、2019年7月まで中国市場においては「シルフィ クラシック（軒逸 経典）」の名で販売された。一方、ロシア市場においては「アルメーラ」（型式はB11）の名で2019年12月現在も販売が続けられている。また、東風日産汽車のパートナーである東風汽車においては、シルフィ クラシックとは別に内外装の一部を独自にアレンジした自社ブランド車「風神・A60」として販売されている。


title: 日産・シルフィ

text: 先代から延長したホイールベースと、プラットフォームのフロントのレイアウトを非常にタイトとするという特性を生かし、室内空間を大幅に拡大した。その後席ニールームは同一ホイールベースのトヨタ・プレミオ/アリオンよりも70 mm以上広く、先代シルフィよりも141 mm長い。さらに、レッグスペースは同社の最上級車であるプレジデントやシーマ、さらに当時販売されていたトヨタの高級車セルシオをも凌ぐ ため、日産のセダンとしてはフーガに次ぐ後席スペースを持つ。ただし前席についてはプラットフォームの性質上フットスペースなどが若干狭くなっている。


title: 日産・シルフィ

text: グレードには、ベースグレードの「20S」、中間グレードの「20M」、オートドライビングポジションシート等が標準装備される最上級グレードの「20G」、エコノミーグレードで、より低燃費のHR15DEを搭載する「15S」があり、4輪駆動モデルのみの1.5L「15M FOUR」も存在する。オーテックジャパン扱い特別仕様車の「AXIS（アクシス）」）はFF・2Lの「20S」をベースとするが、本革シート、専用デザインのクロームグリル、フロントバンパープロテクタ、専用意匠の16インチアルミホイール、専用意匠のセンタークラスター等が専用装備として備わる。また、助手席バニティミラーや運転席シートバックポケット、アイボリーメーターなど「20M」以上に付く装備も一部特別に装着しており、ベースグレードにはない運転席パワーシート装着車も設定する。さらに前期型には法人向けグレード「Brougham（ブロアム）」も用意された。このグレード名称は旧セドリック / グロリアの上級グレードの名称であり、当初ブロアムは現行（Y31型）セドリック営業車に替わり法人向けの送迎用、及び法人タクシー用に販売されるものと見られたが、主に法人向けの社用車に販売され、一方、中型タクシー用にセドリック営業車の販売が継続されている。また、「ブロアム」には専用の「Brougham」エンブレムやカッパークリア塗装フロントグリル・トランクフィニッシャー、シャンパンゴールド塗装15インチフルホイールカバー、純正装着サイズのテンパータイヤが採用された。尚、「AXIS」「Brougham」ともに日本市場専用設定である。


title: 日産・シルフィ

text: 2012年4月に北京モーターショーにて発表された。北米市場へはセントラ、オーストラリア市場へはパルサーセダン、台湾市場にはスーパーセントラ/セントラエアロの名でそれぞれ導入される。外寸は全長4,615 mm、全幅1,760 mm、全高1,495 mmと、特に全幅は拡大されたが、引き続きBプラットフォームを採用しているため、ホイールベース長2,700 mmとボディ右側に設置されるフューエルリッドは先代から不変である。エンジンは新開発のMRA8DE型 1.8Lが搭載される。なお、日本へは同年12月5日より販売開始。


title: 日産・シルフィ

text: 2012年7月19日に世界に先駆け中国市場での販売が開始されたが、従来のG11型（「軒逸・経典」）も1.6L車のみが継続販売される。2012年8月30日にはタイ王国にて販売が開始された。エンジンは1.6Lと1.8L、トランスミッションは1.6L車の最廉価グレードに5速MTが搭載されるほかは全てCVTとなる。なお、タイ向けシルフィは後席中央ヘッドレストが省かれている。


title: 日産・シルフィ

text: 日本仕様車については、2012年10月5日の新型ラティオ発表の席で同年末に日本でも発売することが発表された。そして2012年12月5日に日本市場での販売開始。日本仕様車では1.8L・2WD・CVT車のみの設定となっており、ベースグレードの「S」、中間グレードの「X」、上級グレードの「G」の3グレードが設定され、併せて、オーテックジャパンからは、福祉車両「ライフケアビークル」のラインナップに「X 助手席回転シート」が追加されている。また、日本市場での想定ユーザーは格下のラティオ同様、70歳以上の男性とされ月販台数は600台を目標（発表当時）としている。生産は追浜工場で行われる。


title: 日産・シルフィ

text: 2015年1月22日には、特別仕様車「Gルグラン」を発売。「G」をベースに、専用のブラック本革シートと合皮ドアトリム、16インチ切削光輝アルミホイールを装備したもの。同時に、ベース車のボディカラー変更が行われ、サファイアブラックパールが廃止になり、新たにスーパーブラックが追加された。


title: 日産・シルフィ

text: 2015年8月24日には、特別仕様車「Sツーリング」を発売。「X」をベースに、専用のフロントエアロバンパー（メッキフォグランプフィニッシャー付）、リヤエアロバンパー、サイドシルプロテクター、リヤスポイラー、グロスブラックのフロントグリルを装備し、専用エンブレムと16インチ切削光輝アルミホイールに加えてキセノンヘッドランプを標準装備。内容的には、エンブレムとアルミホイール以外の全てが台湾向け「セントラエアロ」と同一内容となる。なお、本車は持込み登録で、オーテックジャパン扱いである。


title: 日産・シルフィ

text: 2021年10月26日、販売終了。公式ホームページの掲載も削除された。生産終了から1年以上にわたって在庫販売が続けられる形となった。これにより、日本市場における1938年誕生のダットサン17型セダンを経て1959年誕生のブルーバードを源流とする日産の基幹クラスのセダンから完全撤退する形となり、ブルーバードシルフィ名義から通算して20年（初代ブルーバードから通算して62年、更に戦前型のダットサン17型セダンから通算して83年）の歴史に幕を下ろした。セダンとしての後継車種は2013年秋より発売されているプレミアムコンパクトセダンのV37型スカイラインがそれを担う事となり、また、販売終了によって同社から前輪駆動セダン、海外におけるインフィニティブランド向け車種と基本設計を共有しないセダンがいずれも消滅した。


title: 日産・シルフィ

text: エンジンは先代からのキャリーオーバーとなるHR16DE、トランスミッションも同様に先代からのキャリーオーバーとなるエクストロニックCVTないしは5速MTを採用するが、いずれにも改良が施され、燃費が向上している。また、XL以上のリヤサスペンションには新たにマルチリンクが採用された。


title: 日産・シルフィ

text: 安全装備はさらに進化し、前方衝突予測警報（インテリジェントFCW）、側・後方車両検知警報（BSW）、車線逸脱警報（LDW）、後退時車両検知警報（CTA）、ふらつき警報（インテリジェント DA）などを総合制御する最新の日産インテリジェントモビリティを全グレードに搭載する。


title: カール・ルイス

text: 身長188cm・体重88kgの体躯を駆って、国際陸上競技連盟の世界順位に初めて載った1979年から1996年のオリンピック終了までに、10のオリンピックメダル（うち9つが金メダル）と10の世界選手権メダル（うち8つが金メダル）を獲得した。


title: カール・ルイス

text: 1984年のロサンゼルスオリンピックで、100m、200m、走幅跳、男子4×100メートルリレーの4種目にエントリーし、全種目で金メダルを獲得した。これは1936年のジェシー・オーエンスの偉業に並ぶものであった。


title: カール・ルイス

text: 1988年のソウルオリンピックの選考会では、ドーピング検査で興奮剤に陽性反応が出てしまい、出場停止になるところであったが、最終的に出場を許可される。この時検出されたのはエフェドリン（感冒薬の成分）など。だが、この関連で一部から運動能力向上のドーピングを疑われることになり、現在は反ドーピング派である。100mでのベン・ジョンソンとの対決が注目を集めたが、決勝ではジョンソンの後塵を拝する。だが、レース後のドーピング検査でジョンソンの金メダルが剥奪され、ルイスが金メダルを獲得した。また、走幅跳は制したものの、200メートルでは2位となり、生涯唯一のオリンピック銀メダルを獲得する。4×100mリレーは、ルイスが出場しなかった準決勝でバトン中継でミスがあり失格に終わった。


title: カール・ルイス

text: 1991年の世界陸上競技選手権大会・東京大会では、100mで当時の世界記録となる9秒86をマークして優勝し、人類で初めて100mを9秒8台で走った男となった（リロイ・バレルも同じタイミングで9秒88をマークしている）。走幅跳ではマイク・パウエルとの激闘の末、世界記録をマークしたパウエルに次ぐ2位であった。なお、ルイスはこの大会で会心のジャンプを連発しており、追い風参考ながら世界記録（当時）を上回る8m91を跳び、また5回目に跳んだ8m87は公認記録における生涯ベストとなった。4×100mリレーも世界新記録で優勝した。


title: カール・ルイス

text: 1982年7月の全米スポーツフェスティバルで、走幅跳の4度目の試技で大ジャンプを見せたが、つま先が出たということでファールとなった。ジェイソン・グリムズは30フィート（9m14cm）、ルイス本人は30フィート2インチ（9m19cm）を跳んでいたとコメントしている。


title: カール・ルイス

text: 菜食主義者向けの本「Very Vegetarian」の中では、1990年3月、ダイエットで食事を抜くのは自分に合わないと気付いたこと、1990年7月に乳製品や鶏卵などを含む動物性食品を排除したヴィーガンになる決意をしたこと、ヴィーガンになってアスリートとして最高の年を迎えた、という内容が語られている。


title: 小島みゆ

text: 2017年10月31日より、同事務所所属の紺野栞、うさまりあとYouTubeグループ「あんらぶ気分」を結成。2018年2月に大塚びるが加入。また、ゲーム実況を中心とした個人チャンネル『みゆぴなとあそぼ！【小島みゆ】』がある。


title: アジ・ダハーカ

text: アジ・ダハーカ (Aži Dahāka) はゾロアスター教に登場する怪物である。アヴェスター語ではアジ・ダハー (Aži Dahā) と呼ばれ、中世ペルシア語形ではアジ・ダハーグ、現代ペルシア語形ではアズダハー。


title: アジ・ダハーカ

text: 名前について、アジは「蛇」という意味だが、ダハーカの意味はよくわかっていない。インド神話の敵対的種族ダーサと同語源であるという説、「人」という意味で「人-蛇」を意味するという説などがある。文献的には『アヴェスター』（紀元前12世紀 - 紀元前6世紀ごろ?）が最古のものだが、図像表現に限るならば紀元前2100年 - 紀元前1800年のバクトリアにさかのぼる。


title: アジ・ダハーカ

text: 比較神話学的には、アジ・ダハーカはインドの蛇の怪物ヴリトラに対応すると考えられている。ヴリトラの別名であるサンスクリット語のアヒ (ahi) も、アヴェスター語のアジ (aži) と同じく蛇を意味して言語学的に対応する。


title: アジ・ダハーカ

text: アジ・ダハーカは、ゾロアスター教以前の古代ペルシア神話からすでに登場している。『アヴェスター』は3頭3口6目の容姿だと描写しているが、頭はそれぞれが苦痛、苦悩、死を表しているとも言われている。その翼は広げると天を隠すほどに巨大である。蛇とドラゴンの両方のイメージを備えた「有翼の龍蛇」だとみなされていた。


title: アジ・ダハーカ

text: 神話においては、千の魔法などを駆使して敵対する勢力を苦しめ、アフラ・マズダー配下の火の神アータルなどとも激しく戦った。讃歌『ザムヤード・』においては、アジ・ダハーカはアータルと光輪（）を奪い合った。アジ・ダハーカは光輪を奪い取るべく罵詈雑言を吐きながらアータルに迫ったが、アータルから「自分がアジ・ダハーカの体の中に入って口の中で燃え上がり、アジ・ダハーカが地上に来られないように、決して世界を破壊できないようにする」と言われると、萎縮して退いたという。


title: アジ・ダハーカ

text: その後、アジ・ダハーカは英雄スラエータオナによって討伐された。戦いにおいては、アジ・ダハーカの体に剣を刺してもそこから爬虫類などの邪悪な生き物が這い出すため、スラエータオナはアジ・ダハーカを殺すことができなかった。そのため最終手段としてダマーヴァンド山の地下深くに幽閉したといわれている。そして、終末の時に解き放たれて人や動物の3分の1を貪ることも、最終的には神話的英雄であるに殺されることも、すでに決まっているとされている。


title: アジ・ダハーカ

text: 時代が下ると、アジ・ダハーカの姿は竜から人間に変わっていく。そして、イスラム教化後のイランでは、フェルドウスィーの『シャー・ナーメ』に、両肩から蛇を生やした悪王ザッハークという名前で登場し、フェリドゥーン（ゾロアスター教におけるスラエータオナのこと）に退治される。


title: 飛鳥II

text: 1990年6月、同じく日本郵船の関連会社であるクリスタル・クルーズのクルーズ客船「クリスタル・ハーモニー（Crystal Harmony）」（バハマ船籍）として三菱重工業長崎造船所で竣工した。その後2006年1月、郵船クルーズが本船を買い取り日本市場向けの改装を施し、2月末よりの習熟航海を兼ねた日本各地でのお披露目を経て、3月17日に正式デビューした。


title: 飛鳥II

text: 1991年10月に就航した「飛鳥」は、1990年代中盤より順調にその集客を伸ばし、21世紀に入る頃には、特に夏場のハイシーズンにおいては満船の状態が続くようになり、「予約が取れない」と乗船希望客の不満が募るようになった。


title: 飛鳥II

text: 運営する側としてもこれはビジネスチャンスを逃していることに他ならず、キャパシティの増大が必須となり、第二船の投入や、より大型の新造船の建造等が検討されたが、結果として、同じ日本郵船グループのクリスタルクルーズ社が運航する「クリスタル・ハーモニー」を日本向けに改装し「飛鳥II」として代替投入、これに伴い「飛鳥」は売船されることとなった。


title: 飛鳥II

text: これは当時、「クリスタル・セレニティ」の投入（2003年6月就航）により、3隻体制となったクリスタルクルーズ社の集客が伸び悩んでおり、減船（＝日本郵船グループ内の船腹交換、飛鳥の売船）により体制を整えるという目的もあった。


title: 飛鳥II

text: 日本郵船の草刈会長と郵船クルーズの松平社長は、第二船の投入については「現状、そこまでの市場の広がりがない」とし、また新造船の投入を見送った理由については、折からの海運好況で「船価が高止まりしていること」、ならびに「造船所の船台が相当先まで埋まっており、その間お客様をお待たせしてしまうことになる、ビジネスチャンスを逸する」旨、述べている。


title: 飛鳥II

text: 横浜港の大桟橋改築が完成し2000年代に入ってクルーズ客船の寄港数が増加基調に入った。しかし横浜港を船籍港とする客船が無くなって久しくなっており、横浜港の再活性化には港の象徴的存在となる横浜港船籍船が求められた。また横浜港と歴史的に繋がりの深い海運業界との関係深化も必要とされた。飛鳥IIの就航に当たり、当時の横浜市長中田宏が自ら日本郵船に同船を横浜籍とするよう依頼し、郵船側も「旧『飛鳥』の発着港の多くが横浜港であること」や「横浜港と日本郵船が歴史的にも深い繋がりを持つこと」 等を理由にこれを受諾、2005年10月5日に合意・発表に至ったものである。


title: 飛鳥II

text: 例えば屋久島は、「飛鳥」では特に秋口には毎週のように寄港するほどの人気の寄港地であったが、「飛鳥II」では喫水オーバーにより、岸壁に接岸することができなくなった。2006年以降の「飛鳥II」のスケジュールには屋久島が組み込まれていない。


title: 飛鳥II

text: 接岸できない寄港地でも、地元で船が都合できない場合は本船付属のテンダーボートを通船として上陸できるが、運航は天候の影響を受け易く、悪天候の場合は上陸不可により抜港に至る可能性が高くなる。通船での乗下船は、タラップやボーディングブリッジに比べ、時間を要することとなり、寄港地での時間の有効利用の点で劣ることとなる。


title: 飛鳥II

text: 日本郵船は1986年末頃よりクルーズ客船の導入を本格検討し、市場調査の結果1987年初夏にマーケットが既に確立されているアメリカを主対象として最高級の「5スタープラス」級の建造を決定。日本郵船社内では客船事業の検討時に船体のサイズ毎に愛称を「松竹梅」に分けており、5万トン級の本船のクラスは「松」としていた。


title: 飛鳥II

text: 1988年4月に三菱重工業長崎造船所を建造所に決定。同所で大型客船を建造するのは実に50年ぶりであり、知識ゼロの状態で設計・建造された。設計開始から竣工まで26ヶ月を要し、通常の大型客船の3年前後と比較すると短期間で建造された。アメリカに子会社「クリスタル・クルーズ」を設立し、1990年7月5日に就航し処女航海として12日間のハワイクルーズを行った。


title: 飛鳥II

text: 春に極東・夏はアラスカ・秋はトランスキャナル・冬は南太平洋地域といった季節毎に最適な時期と地域を選び2週間単位での運航を基本として、戦前の「浅間丸」に次いで20世紀末から21世紀にかけての「太平洋の女王」となるべく以下の基本設計思想を設定した。


title: 飛鳥II

text: 同等の客船では1800名の乗船が可能なところを960名に絞込み1人あたりの容積を50トン以上と世界屈指の大きさとし、また乗組員も480名程とし乗客2人につき1人となる高品質のサービスを提供した。竣工当時は世界6位の規模の客船となった。


title: 飛鳥II

text: 「クリスタル・ハーモニー」は建造から15年目の2005年11月25日、ロサンゼルスにてその運航を終了、同月末よりカナダの Victoria Shipyards にて改装工事にかかった。12月下旬に出渠、年末年始にかけ太平洋を横断し、2006年1月5日に三菱重工業横浜製作所に入渠、更に改装工事を続けた。


title: 飛鳥II

text: 改装工事を終えた「飛鳥II」は2月22日夕刻に横浜港大さん橋に着桟し、2月26日に命名記念式典が実施された。あいにくの雨天であったが、中田宏横浜市長らの出席の下、岸惠子がゴッドマザーとして本船を「飛鳥II」と命名した。


title: 飛鳥II

text: 船体やエンジンはクリスタル・ハーモニーから変更されておらず船舶としての能力は同等であるが、日本人のニーズに合わせ設備を追加するなどした影響で総トン数が増えた他、乗客定員（872名）と乗組員（約470名）が若干減少している。主な改装箇所は次の通り。


title: 飛鳥II

text: 飛鳥IIは日本で初めて建造された電気推進のクルーズ船で、方式はサイクロコンバータ式ディーゼル電気推進である。三菱-MAN-B&W製ディーゼル機関とABB-STROMBERG製発電機を組み合わせた8.2MW×4台により発電、ABB-STROMBERG製のサイクロコンバータ（周波数変換装置）及び同期電動機12MW×2基により回転数可変の動力を得る。ヴァルチラ(Wärtsilä)製ディーゼル機関とABB-STROMBERG製発電機による3MWの補助発電機も持つ。スクリューは直径5.2mの4翼可変ピッチプロペラ2基を65～132rpmで使用する。スクリューに最も近い軸受けは油潤滑のブラケットタイプ である。また、2台のバウスラスタ、長さ5.2mのフィンスタビライザを持つ。燃料タンク容量は1800t、巡行速度18ノットで約90t/日の燃料を消費する。


title: 飛鳥II

text: 2020年1月よりシンガポールのセンブコープ・マリン（）にて飛鳥IIへの就役時以来となる大規模リニューアルを実施。日本籍の客船がシンガポールで改装工事を行うのは本船が初となる。2020年1月14日にシンガポールに到着し3月まで改装を行い3月20日にシンガポールを出港し4月1日に横浜港に帰港。国際海事機関（IMO）が定めた2020年SOx規制に対応した排ガス脱硫装置の設置、パドルテニスコート「ウィンブルドンコート」をグランドスパ露天風呂部へ転用、全客室への有料Wi-Fi・オンデマンドコンテンツの導入、プレミアダイニングの面積拡張・オープンシーティング制への転換と「The Veil」への改称、リドカフェ・リドガーデンのアイランド型カウンターや2名席の設置、パソコンコーナーとライブラリーを兼ねたブックラウンジ「e-Square」の設置、アスカスイート2室を和洋室化、エントランスホールに大画面LEDディスプレイの導入を行い2030年頃までの運用を見込む。本改装に伴い総トン数を約300・乗組員数を約20名増加させた。


title: 飛鳥II

text: 郵船クルーズとしても空き部屋を遊ばせておくつもりは無く、集客が順調で且つ乗組員の雇用、教育が進めば、早い機会に乗客定員を増やしていきたい旨、明言している（2008年のA-styleクルーズでは 850名以上が乗船し、ラ・ベットラ・ダ・オチアイの落合シェフが850人前以上のパスタを1人で作ったと公言している）。


title: 飛鳥II

text: 外国人（特にフィリピン人）の起用はもっぱら人件費の安さを目的としたもので、男性は主としてレストラン・バーのウェイターや在庫部門で、女性は客室係といった末端で起用されているが、初代飛鳥より長期で勤務しているウェイターの一部には敬語を含めた日本語を話し、アシスタントヘッドウェイターに昇格している人もいる。


title: 飛鳥II

text: サービス部門の長たるホテルマネージャーや、クルーズディレクターといった要職にも外国人を起用している。日本人に客船サービスのプロフェッショナルが不足していること、及び外国客船のノウハウを吸収するために、客船経験者を雇用したものである。


title: 飛鳥II

text: 「飛鳥」ないしは「飛鳥II」に一度でも乗船することにより入会資格を得られる会員組織。客室にブルーの入会申込用紙が置いてあり、これに必要事項を記入し、レセプションに提出すると、事後に会員証が送付されてくる。


title: 飛鳥II

text: アルバトロス・ソサエティー会員は乗船時も優先乗船口からの乗船ができたり、終日航海日があるクルーズ中のアルバトロスソサエティー・パーティーへの招待、船内での飲食・クリーニング・飛鳥コレクションでの販売商品（一部を除く）の5%割引、横浜港アスカラウンジでの待合サービスが受けられる。その他、年1回程度のアルバトロス・ソサエティー・パーティー（有料）や、船が定めるアルバトロス・ゲスト・デーに4名まで同伴して訪船ができる。


title: 飛鳥II

text: 2006年5月20日、朝日新聞（大阪版）の夕刊一面に『豪華客船ため息航路』の見出しで、本船上のトラブル（排水の逆流、自動ドアの不具合、大浴場の湯温が上がらない、エレベーターの不具合等）を報じる記事が掲載された。


title: 飛鳥II

text: のちに、旅行業界では「クレーマー」として知られる男性が朝日新聞に告発したところ大きく取り上げられてしまったものであり、実際には他の乗客はそれほど問題としていなかったといわれている。トラブルは無いに越したことは無いが、大新聞が一面で取り扱うほどのことであったのかは意見が分かれるところである。もっとも、2月の「飛鳥」運航終了から3月の「飛鳥II」デビューの際のマスコミの取り上げ方も別の意味で凄まじいものがあった。特にNHKでの扱いは、これらが純然たる営利企業の船であることに鑑みれば、異例ともいえるものであった。


title: 飛鳥II

text: 報じられた不具合はいずれも事実であり、4月からの世界一周クルーズでもこれらの一部は解消されなかった。ソフト面でも一定のレベルが確保できなかったとして、郵船クルーズは最終的に客室単価の2泊分のクレジット（船内でのみ使用可）を「お詫び」として乗客に提供している。飛鳥IIに限らず、ホテルや客船といった宿泊施設において初期トラブルはつきものであり、「開業当初、就航当初の施設はあえて避ける」という利用客も少なくないようである。


title: TVチャンピオン

text: 『TVチャンピオン』（テレビチャンピオン、TV CHAMPION）は、1992年4月16日から2006年9月21日までテレビ東京系列で毎週木曜日19:30 - 20:54に放送されていた競技型バラエティ番組である。毎週世の中のあらゆる事象をテーマとし、その道の達人たちが真剣勝負を繰り広げチャンピオンを決定する。キャッチコピーは「明日は君がチャンピオン!」（開始当初より）、「誰にでも負けたくないものがある」（2002年4月から終了まで）


title: TVチャンピオン

text: スタジオ収録のみハイビジョン制作。 SDロケーション収録映像の両サイドの空白部分にあるのは画面右側に選手権の名称が、左側には英文字による番組タイトルまたはテレビ東京のウェブサイトのURIを表示している。


title: TVチャンピオン

text: 枠拡大の前後の期間では番組の平均視聴率は15%越えを連発し、その中でも1993年10月21日放送の「第2回 全国選抜和菓子職人選手権」では番組歴代最高となる20.1%を記録している（テレビ東京のバラエティ番組の中で視聴率20%越えを達成しているのは、本番組と『開運!なんでも鑑定団』だけである）。


title: TVチャンピオン

text: 末期は平均視聴率は7 - 8%前後に低下しており、2006年10月にはアニメ『NARUTO -ナルト-』（現在は『NARUTO -ナルト- 疾風伝』）が木曜日19:30 - 19:57枠（現在は毎週木曜日19:30 - 19:58枠）に移動することから本番組は同年9月21日をもって終了し、10月19日からは放送時間を60分枠に再縮小し、『TVチャンピオン2』に改題・リニューアルした。同番組終了後は『チャンピオンズ〜達人のワザが世界を救う〜』が放送された。


title: TVチャンピオン

text: 放送期間は2006年9月21日までの14年半、放送回数も700回以上を数えた長寿番組である。なお公式の見解として後の『TVチャンピオン2』も本番組の放送期間として含めているため、実質的な放送期間は16年半である。


title: TVチャンピオン

text: 2010年4月15日に「TVチャンピオン特別版・レゴブロック王選手権2010」のタイトルで『チャンピオンズ』を含めて番組終了後、初の復活放送を行なった。どの復活放送でもスタジオMCは存在せず、全編ロケーションVTRのみとなっており以降何回か放送されている。


title: TVチャンピオン

text: また、2010年10月から2012年3月まで放送されていた『月曜プレミア!』枠において限定復活することが発表され、タイトルは「TVチャンピオンR」に改称して、ナビゲーターに福澤朗を迎えるなど出演者やナレーターを一新した。しかし、こちらは同年にわずか2回放送されただけでその後は放送されなくなった。


title: TVチャンピオン

text: レゴブロックをテーマとした企画は2011年以降も続き、同年7月21日に「TVチャンピオン特別版・レゴブロック王選手権2011」が放送され（当初は4月14日放送予定であったが、東日本大震災発生の影響で収録自体が延期となった）、2012年7月3日には「TVチャンピオン特別版・芸能人レゴブロック王選手権」が放送された（ただし、この回はローカルセールス枠での放送のため同日、プロ野球中継が組まれたテレビ北海道では8月7日火曜日の19:00-20:54に放送。


title: TVチャンピオン

text: 『ありえへん∞世界』の2時間スペシャルに差し替えられたTVQ九州放送では7月24日火曜日の19:00-20:54に放送。また、奈良テレビ放送では7月31日火曜日の20:00-21:54に放送）。また、2013年1月1日には「TVチャンピオン正月SP レゴブロック王選手権 ザ・レジェンド」が関東ローカルで放送された。


title: TVチャンピオン

text: 2020年5月10日には、番組のファンだった著名人や伊集院光、松本明子らがリクエストした“もう一度見てみたい伝説の名場面や珍場面”を振り返る特別編「『TVチャンピオン』大食いから手先が器用まで…もう一度見たいリクエストSP」（『日曜ビッグバラエティ』枠、18:30 - 21:54）を放送。


title: TVチャンピオン

text: 以前は「レポーター」「ロケMC」など呼称がバラバラだったが、2005年5月26日放送分から「ラウンドMC」に統一された。これまで番組においてこのラウンドMCを務めた芸能人は70人以上に及び、司会の田中や松本明子もまれにラウンドMCとしてロケに参加することがあった（この項では、10回以上ロケに参加したラウンドMCを記録していく）。なおMCが持っているマイクには毎回競技にちなんだデコレーションをされているが、しない場合もある。


title: TVチャンピオン

text: 主な構成は司会者とゲストによるスタジオトーク（放送開始当初は司会者3人によるトーク）とロケーションでの競技VTRが交互に展開されるというもの。一般公募などから審査・予選を勝ち抜いた複数名の挑戦者が番組独自のルールで技術・知識を競い、脱落者を出しながらチャンピオンを決定する。例外として人の性格や技術を大きく直す、大きな物を製作する、マグロの一本釣りなど勝負に1週間以上かかる企画では一本勝負にする場合がある。一部の小学生対象企画では以前、ポイント制で全員最後まで残していた。いずれの場合も、最終的に1名のチャンピオンを決定する。尚、基本的には、前回チャンピオンは本選からの登場（=予選免除）ではあるが、立会人として予選から登場する事があった。


title: TVチャンピオン

text: チャンピオンはエンディングでスタジオに登場する。競技にかける思いをコメントした後（司会の田中がチャンピオンに対して「○○さんにとって●●とは?」と質問し、それに答えるというパターン）、司会者から優勝カップを受け取り、観客席の最後列中央に設けられた玉座へと向かう（この時エンディングテーマに載せてスタッフロールを表示）。その後募集告知や次回予告が入るが、2005年5月19日の放送以前には、CM後のエンドカードで玉座に座ったチャンピオンから視聴者に向けてのコメントが流され、画面左上には「TVチャンピオン（TV-Champion）」、下部には「明日は君がチャンピオン!」の字幕が入っていた（番販・遅れネットの地域では次回予告から後の部分を割愛）。1997年9月まではスタジオにチャンピオンを呼んでいなかった。優勝者には大量の紙吹雪で祝福され賞金50万円が贈呈される。チャンピオンは後継番組『TVチャンピオン2』の「CLUB CHAMPION」のメンバーとなり挑戦者からの戦いに応じる。


title: TVチャンピオン

text: 競技VTRにおいてはナレーターおよびレポーターを設置している。レポーターは競技の全てに帯同し、司会・実況・インタビュアーなどVTR上の全ての進行を一手に担っている。ナレーターは競技説明や選手紹介に留まらず、演出方面への役割も欠かせないものとなっている。


title: TVチャンピオン

text: 番組の選手権名になる傾向として、2001年頃までは「アイスクリーム王選手権」「スナック菓子通選手権」「鉄道王選手権」等といった特定の分野（商品）の深い知識を問うもの（いわゆる“オタク度”）が多かったが、近年はリフォーム、料理、園芸等の創作技術を競ったり人間の性格や技術の修正、ペットのしつけの腕を競う大会が中心になりつつある。ただ近年でも「漢字王選手権」や「小学生地理王選手権」「文具王選手権」等は継続して行われる。


title: TVチャンピオン

text: 「TVチャンピオン出場」あるいは「現（元）チャンピオン」としての肩書きのもと、各方面で活躍している人は多い。職人選手権のチャンピオンが所属・展開する店が繁盛したり、また主にオタクを対象とした○○通選手権のチャンピオンがその知識を活かして書いた雑誌記事・ガイドブックが評判となったりすることもある。中には魚通・さかなクン（宮沢正之）やラーメン王・石神秀幸のようにテレビ等のメディアで活躍する人もいる。


title: TVチャンピオン

text: 2005年5月26日の放送から2006年9月21日の放送分まで使用したのは3代目になる「TVチャンピオン」タイトルロゴ、この変更とともにシンボルキャラクターも廃止された。3代目のロゴおよび新オープニングCGはケネックジャパンのデザインによるものである。司会者やゲストの名前を表示する時にロゴのテレビと王冠の部分が一緒に表示され、ロゴの王冠にはローマ字の「TVチャンピオン」の文字が入っている。『TVチャンピオン2』の初回から通算4代目になるタイトルロゴへと変更している。


title: TVチャンピオン

text: 第1回の第一ラウンドは東北新幹線東京〜盛岡を往復する列車の車内でクイズを出題し、敗者復活戦進出者と第二ラウンド進出者を振り分け、敗者復活戦に勝った選手と第二ラウンド進出者で、第二ラウンドを行う。東京駅を起点とし、出題された写真の目的地に向かってから東京駅に戻るという対決を行い、上位3人が最終ラウンドに。


title: 広西チワン族自治区

text: 広西チワン族自治区（広西壮族自治区）（こうせいチワンぞくじちく、、）は、中華人民共和国南部の自治区。中国最大の少数民族チワン族（<ruby>壮族<rt>そうぞく</rt></ruby>、チョワン族とも）の原住地。隣の広東省と併せて「両広」とも称する。首府は南寧市。


title: 広西チワン族自治区

text: 広西チワン族自治区は約5万年前の旧石器時代は柳江人、白蓮洞人の活動地域であった。史書の中では古くは百越あるいは百粤の名称で登場し、チワン族は古代の百越の西甌及び雒越支系の末裔であると考えられ、広西に最も古くから居住していた民族である。


title: 広西チワン族自治区

text: 前221年、中国統一を達成した秦朝は広西に桂林郡及び南海郡・象郡（後者2郡は一部）を設置している。宋代になると広南東路及び広南西路が設置され、現在の広西全域及び雷州半島及び海南島を管轄した。元末になると広西行中書省が設置され、ここで「広西」の名称が使用されて以降中華人民共和国初期に至るまで広西省の名称が使用された。


title: 広西チワン族自治区

text: 自治区南部の憑祥市にある友誼関は中国とベトナムとの主要な門戸となっている。自治区はベトナムと長大な国境線で接しており、住民同士が日常的に行き来している。1979年の中越戦争勃発により中国とベトナムの経済関係は断絶するものの1989年になってソ連の崩壊が始まると中越関係は改善の兆しが見られ、国境での小規模な民間貿易が始まり、ソ連崩壊後の1992年中越国交は完全に正常化した。


title: イングランド貴族

text: イングランド貴族 （）は、1707年合同法以前にイングランド王国で創設された全ての貴族で構成される。1707年に創設された貴族は、イングランドの貴族もスコットランドの貴族もグレートブリテン貴族となった。


title: イングランド貴族

text: 世襲貴族の議席を92議席に限定した1999年の貴族院法の可決まで全てのイングランド貴族は貴族院に議席を持っていた（しかし、自身の権利として爵位を持つ女性イングランド貴族が議席を与えられたのは1963年である）。


title: イングランド貴族

text: イングランド貴族の階級は、公爵 (Duke)、侯爵 (Marquess)、伯爵 (Earl)、子爵 (Viscount)そして男爵 (Baron)である。勅許状（Letters patent）によるイングランド貴族爵位は男系男子しか継承できないが、古い頃にで授けられたイングランド貴族爵位（特に男爵）は女系子孫も継承できる。ただしイングランド相続法のもとでは、貴族女性は全て共同相続人であるため複数の共同相続人が存在して優劣を決められず、停止状態(abeyance)になっているものが多い。


title: 諸子百家

text: 諸子百家の「～家」の分類は、漢代の学者が後から与えたものである。したがって、諸子百家自身は自分達のことを「～家」とは呼んでいなかった。とはいえ、大まかな学派意識は持っていた。特に「儒」と「墨」と呼ばれる集団が二大学派として認知されていた（詳細は儒家八派・墨家三派を参照）。


title: 諸子百家

text: 諸侯やその家臣が争っていくなかで、富国強兵をはかるためのさまざまな政策が必要とされた。それに答えるべく下克上の風潮の中で、下級の士や庶民の中にも知識を身につけて諸侯に政策を提案するような遊説家が登場した。諸侯はそれらの人士を食客としてもてなし、その意見を取り入れた。さらに諸侯の中には斉の威王のように今日の大学のようなものを整備して、学者たちに学問の場を提供するものもあった（稷下の学士）。その思想は様々であり、政治思想や理想論もあれば、実用的な技術論もあり、それらが渾然としているものも多い。墨家はその典型であり、博愛主義や非戦を唱えると同時に、その理想の実践のための防御戦のプロフェッショナル集団でもあった。儒家も政治思想とされるものの、同時に冠婚葬祭の儀礼の専門家であった。兵家は純粋な戦略・戦術論を唱える学問と考えられがちであるが、実際には無意味な戦争の否定や富国強兵を説くなどの政治思想も含んでいた。


title: 諸子百家

text: 百家争鳴の中で、秦に採用されて中国統一の実現を支援した法家、漢以降の王朝に採用された儒家、民衆にひろまって黄老思想となっていった道家が後世の中国思想に強い影響を与えていった。また、兵家の代表である孫子は、戦術・政治の要諦を短い書物にまとめ、それは後の中国の多くの指導者のみならず、世界中の指導者に愛読された。一方で墨家は、儒教の階級主義を批判して平等主義を唱え、一時は儒家と並ぶ影響力を持ったが、その後衰退している。


title: 諸子百家

text: 前漢代には、道家または儒家を軸にしつつ諸子百家を統合したような雑家的な思想が流行した。その例として、上記の黄老思想、『淮南子』、陸賈・賈誼などの思想がある。また、諸子の伝記や逸話が『史記』や『戦国策』などにまとめられた。


title: 諸子百家

text: 漢代の後は、ごく一部の諸子が重要視されたことを除いて、大抵の諸子は等閑視され、大半の書物が散逸した。具体的には、儒教において孔子や孟子が、道教・玄学・禅などにおいて老子や荘子が、兵学において孫子などが、その他管子などが重要視された一方で、それ以外の諸子は滅多に注目されなかった。諸子全体が再び注目されるようになったのは、漢代から千年以上経った後の、明代末期の諸子書出版の流行や清代の考証学、あるいは江戸時代の徂徠学派や折衷学派の漢学、あるいは近代以降の西洋哲学の影響を受けた中国哲学研究においてだった。


title: 諸子百家

text: 20世紀末以降、中国各地の考古遺跡において、諸子の異本や散逸した書物を含む竹簡・帛書が複数発掘された。（例えば『老子』『孫臏兵法』、縦横家の『』など。）そのため、現代語訳や解説書のうち出版年が古いものは、内容が時代遅れになっている場合が多い。


title: 諸子百家

text: そのほか、上記の『漢書』芸文志以降の図書目録（目録学）では、図書分類上の分野名として「～家」が転用された。つまり例えば、四部分類法の「子部」において、農書は農家の書物、兵法書は兵家の書物として便宜的に扱われた。


title: マルコム・マクダウェル

text: マルコム・マクダウェル（Malcolm McDowell, 本名: Malcolm John Taylor, 1943年6月13日 - ）は、イギリスの俳優。マルコム・マクドウェル、マルカム・マクダウェルとも。身長174 cm。


title: マルコム・マクダウェル

text: イングランド・ウエストヨークシャー州リーズで生まれる。両親の所有するパブで働いた後、コーヒー会社のセールスマンとしてロンドンで働く。その頃演劇に取り組み始め、London Academy of Music and Dramatic Artに入り、卒業後に舞台などで活躍するようになった。ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーでエキストラとして働いたこともあった。


title: マルコム・マクダウェル

text: 幾つかのテレビドラマに出演したのち、1967年にケン・ローチの『夜空に星のあるように』で映画デビュー（ただし出演シーンはカットされた）。1968年に主演したリンゼイ・アンダーソンの映画『If もしも...』は、その年の第22回カンヌ国際映画祭でグランプリを受賞した。1971年にはスタンリー・キューブリックの『時計じかけのオレンジ』に主役のアレックスとして出演、その過激な内容とマクダウェルのカリスマ的存在感は、作品のヒットとともに世界中に強烈な印象を残した。


title: マルコム・マクダウェル

text: その後映画の脚本を執筆し、リンゼイ・アンダーソンに監督を打診するも一蹴される。監督に「デイヴィット・シャーウィンと書け」とアドバイスをもらい、シャーウィンと共に脚本を完成させた。しかし監督は「タイトルが弱い。つけ直せ」と指示。マルコムは数日考えた後、ふとひらめいて監督に強引に会い、「今からタイトルを囁くからきちんと聴いてくれ……ラッキー・マンだ……」と言った。監督は大変気に入り、「オー！ ラッキー・マンだ！」と叫んで『オー! ラッキーマン』の製作が決定した。


title: 因美線

text: 起点の鳥取駅で山陰本線に、終点の東津山駅で姫新線に接続している。かつては全線が津山線とともに岡山と鳥取を結ぶ陰陽連絡路線の役割を果たしていた。しかし智頭急行の開業後、鳥取と岡山を結ぶ列車が智頭急行智頭線を経由するようになったことで、陰陽連絡の役割は智頭線経由の列車が走る智頭駅以北のみとなり、智頭駅以南とで役割を異にするようになった。


title: 因美線

text: 2016年の路線記号・ラインカラー制定にあたっては、岡山・福山エリアとしてのものは付与されず、逆に山陰エリアの扱いとして、智頭杉をイメージした茶色（）のラインカラーと、「B」の路線記号が、岡山支社管内を含めた全線に付与されることになった。ただし、岡山・福山エリアとしてのラインカラーではないことから、2016年改正時点の岡山支社管内各駅では、駅掲示運賃表での使用にとどまっている。なお、2015年度以前は岡山支社管内でのみ藍色をラインカラーとして使用していた。


title: 因美線

text: 因美線内では特急列車を除き鳥取駅 → 津山駅の方向が下り、逆が上りである。山陰本線（米子方面）・智頭急行線直通の普通列車は山陰本線内・智頭急行線内で下り・上りの方向が逆転するので、鳥取駅・智頭駅で列車番号を下りとなる列車は奇数、上りとなる列車は偶数に変更する。特急列車は鳥取駅に向かう列車が下り、逆が上りである。


title: 因美線

text: 1997年11月29日に急行「砂丘」が廃止された後、鳥取駅 - 津山駅間を直通する交通機関はなくなっていたが、2004年12月10日に従来運行されていた鳥取 - 岡山間の高速バスが津山（中国道津山北バス停）に停車するようになったため直通の交通機関が復活。しかし2014年9月30日限りで廃止され、以後は直通の交通機関はなくなっている。また、特に高野 - 津山間では並行する路線バスの方が本数が多いため、利用者はそちらへ流れてしまう傾向がある。


title: 因美線

text: 鳥取駅 - 智頭駅間では、智頭急行線を経由する倉吉駅・鳥取駅 - 京都駅間の特急「スーパーはくと」と鳥取駅 - 岡山駅間の特急「スーパーいなば」が運転されており、鳥取駅 - 津ノ井駅間で110km/h、津ノ井駅 - 智頭駅間で95km/h運転を行っている。かつては85km/hで運転され、鳥取 - 智頭間では最新の高性能車「スーパーはくと」も旧型車両の急行「砂丘」と同じ所要時間であったが、地元負担による線路改良が行われ、所要時間の短縮が実現した。


title: 因美線

text: この区間はおおむね1 - 2時間に1本程度が運行されている。基本的に鳥取駅 - 智頭駅間の運行であるが、那岐発鳥取行き、郡家発鳥取行きや山陰本線の米子行き、智頭急行線直通の大原駅発着列車、上郡発着列車も設定されている。また、郡家駅から若桜鉄道若桜線に直通して鳥取駅 - 若桜駅間を運行する列車が6往復あり、2022年3月12日改正時点で鳥取駅 - 郡家駅間では若桜鉄道直通を含めて18往復の普通列車が設定されている。


title: 因美線

text: 鳥取駅 - 津ノ井駅間で95km/h（キハ121・126形気動車は100km/h、智頭急行HOT3500形気動車は110km/h）、津ノ井駅 - 智頭駅間で95km/h運転を行っている。第三セクター鉄道の若桜鉄道・智頭急行各路線への直通列車の乗務員は、前者は郡家駅、後者は智頭駅で交代する。ただし、2010年3月12日まで、若桜鉄道直通列車については乗務員交代を行わず全区間で車両所属会社の乗務員が担当していた。


title: 因美線

text: 朝5時台の鳥取発智頭行きの始発列車は、智頭駅で折り返し6時台の米子行きの始発列車になっており、この列車に限りキハ121・126形気動車で運転されている。2010年3月13日の改正から土曜・休日は山陰本線内を快速「とっとりライナー」として運行されていたが2011年3月12日の改正で智頭駅から米子駅まで土曜・休日も普通として運転されるようになった。


title: 因美線

text: 2008年3月15日のダイヤ改正では鳥取駅 - 智頭駅間で夜間の一部列車時刻が大幅に変更された。この影響で夕方の時間帯に鳥取発の普通列車が2時間程間隔が開くようになり、地元（特に高校生）が猛反発し、2009年3月14日のダイヤ改正で夜間に普通列車が1本増発された。


title: 因美線

text: この区間は智頭駅 - 津山駅間の列車が1日7往復（1 - 3時間に1本）運転され、加えて美作加茂駅 - 津山駅間の折り返し列車があるが、5時間近く運行のない時間帯がある。朝には那岐発鳥取行きの列車が設定されている。この列車は前日の夜に智頭駅で夜間滞泊した車両同士の連結で運行され、朝に智頭駅から那岐駅まで回送されて折り返し鳥取行きとなる。以前は朝に智頭発那岐行き、昼過ぎにも那岐駅折り返しが設定されていた。


title: 因美線

text: 朝の那岐発鳥取行きとその送り込みの智頭発那岐行き回送列車を除き、全列車がキハ120形気動車で運転されている。智頭駅 - 那岐駅間では、智頭駅 - 津山駅間の列車（津山寄りが1号車）と前述の朝の鳥取駅・智頭駅 - 那岐駅間の列車（智頭・鳥取寄りが1号車）は編成の向きが逆になる。2005年3月1日に、智頭駅・美作加茂駅 - 津山駅間の列車のうち、那岐駅・美作加茂駅 - 津山駅間が実質的に回送となる朝の上り列車と夕方以降の下り列車が快速列車に変更された。線内で使われる車両の方向幕に「快速」を含むパターンが少ないこともあり、快速列車は方向幕に行先のみを掲出、前面窓に「快速」（白地に赤文字）と記載された行先標を挿入したうえで運転されていた。


title: 因美線

text: 鳥取駅・郡家駅・智頭駅の3駅（津山駅を含めると4駅）はJR西日本直営駅。それ以外の各駅は簡易委託駅または無人駅である。昭和40年代、石破二朗鳥取県知事から国鉄に対し、無人化を計画していた駅舎を地元商店などに貸与し、併せて乗車券を発売してもらうとの提案があり、これによる簡易委託化は「因美線方式」と呼ばれた。線内にはJR西日本関連会社への業務委託駅は存在しない。


title: 南海放送

text: 南海放送株式会社（なんかいほうそう、"Nankai Broadcasting Co., Ltd."）は、愛媛県を放送対象地域とした中波放送（AMラジオ放送）事業とテレビジョン放送事業を兼営している特定地上基幹放送事業者である。


title: 南海放送

text: 開局当時の松山市松前町にあった社屋はラジオ単営の前提で作られていた為手狭である上、テレビ開局時点では送信所を無人化することも技術的な面で難しかったため、テレビ開局当時は、城山送信所内（松山市）にスタジオを構えて放送していた。その後6年間の間に次々に不便な面が浮き彫りになってきた。例えば、


title: 南海放送

text: こうした面から、1964年に松山市道後樋又に放送会館を移転。本社機能とラジオ・テレビの拠点を一体化した（その際に、テレビ親局の無人化も果たす）。初代社屋のあった敷地は、現在は愛媛新聞社に売却されており、愛媛新聞・愛媛電算ビルの一部となっており現存しない。ここは、松山市松前町とされていたが、建物登記による境界線の変更により、現在の住所表示は松山市大手町1丁目となっている。


title: 南海放送

text: 地上デジタル放送の開始に伴い、それまでアナログ放送をVHF帯で放送していた南海放送とNHK松山放送局の松山親局は、地上デジタル放送開始に伴いUHF帯に移行するため、アナログ放送時代からUHF帯で放送していた県内他社3局の親局と同じ伊予市行道山に移設することを決定。しかし、樋又の社屋からの伊予市へSTL送出が困難であることが判明（行道山に直接送出出来ないため1度城山送信所経由で行道山にマイクロ波を送る必要があったが、既に使用開始から50年近く経過した城山の鉄塔にSTL用のパラボラアンテナを新たに追加するだけの強度はなかったため）、さらに40年以上使用した本社も老朽化していた（1988年に旧スタジオ棟部分に新館などを増築したが、主要業務を行う本館は基本的に1964年当時のままだった）。


title: 南海放送

text: そこで、南海放送学苑などの文化的活動に使われていた本町会館（通称：メディアパーク）内部を改築し放送業務が出来る状態にした上で新本社として城山アナログ、行道山デジタル、サンパーク内ラジオの各送信所に向けて送信する新体制を敷いた。


title: 南海放送

text: 前述の通り、地上デジタル放送に対応した全面改修を施すため、2003年3月に鉄塔を増築、2005年11月まで改装工事が進められ、2006年8月に登記上本社を本町会館に移転した（テレビは8月6日、ラジオは11月14日から本町会館での放送を開始）。これにより、樋又移転以来42年ぶりにかつての本社周辺地域に放送拠点が置かれることとなった。落成当時から1Fにあるテルスターホールは、530平方mあり、約550名を収容することができる。他にもスカーレットホールがある。


title: 南海放送

text: 南海放送ラジオ局では県内の6つの中波放送局（八幡浜局のみコールサインなしの中継局扱い）の周波数を1116KHzで統一しており、FM補完中継局においても、県内で同一周波数で放送できるように計画しているが、放送エリアが隣接する2つの送信所から同じ周波数で放送すると、エリアが重複する地域の電波干渉が発生する可能性がある。


title: 南海放送

text: そこで、この問題を解決させるために、FM補完放送本格開局前の2014年8月24日から、伊予市行道山の松山テレビ親局と新居浜市金子山の新居浜テレビ中継局の敷地にFM同期放送のための実験局を開局し、本放送と同じ91.7MHzでAMラジオと同内容の放送を行った。これまで広範囲に渡って親局レベルにおいて、同じ周波数で同期放送を行うFM局は日本では皆無であるため、国内初の試みであるとともに、周波数の有効活用につなげられるとの期待が寄せられている。その実験の結果、目立った混信等の受信障害がなかったため、2015年3月21日に極高精度の同期放送の実施により、新居浜局を開局した。その実験成果を基にして、大洲と川之江（四国中央市）にも同様の中継局を補助金の交付により整備する予定が計画され、2015年12月1日に正式に本放送を開始。川之江は同局初のワイドFM専用中継局(AMラジオは新居浜局のカバーエリア内である)となった。また宇和島、八幡浜の両市のワイドFM中継局も設置され、2016年3月13日から本放送を開始した。これによりカバーエリアは県内の80%以上となった。川之江局は近接する新居浜局との、八幡浜局は宇和島、大洲の2局との距離の兼ね合いから、新居浜、松山、大洲、宇和島で統一された周波数91.7MHzとは違う91.2MHzで送出を行っている。


title: 南海放送

text: 2018年8月1日には野村局が周波数91.7MHzで開局した。同局はもともと西予市野村町を中心としたエリアの難聴取解消を理由に2018年内開局予定で準備を進めていたが、平成30年7月豪雨（西日本豪雨）によりこのエリアが甚大な被害を受け、情報入手が困難となってしまった。このため、ラジオでの情報伝達を行えるよう南海放送が四国総合通信局に早期開局を要請、通信局が臨機の措置として7月31日付で免許を交付したことにより繰り上げ開局が実現した物である。なお、被災地向け放送局としての役目を終えた後も、そのまま本来の目的である難聴取解消のための補完局として運用が継続される事になっている。


title: 南海放送

text: 樋又の旧社屋時代には、汎用スタジオである通称『コアスタジオ』と報道スタジオを設けていたが、本町会館移転後はすべての自社制作番組のスタジオを報道スタジオ1つに集約し、2019年現在は『Ch.4(移転当初は『おかえりテレビ』18時台の『NEWSリアルタイムえひめ』)』および『なんかいNEWS』等のスポットニュース用のセット、『Beans』用のセット、『もぎたてテレビ(旧社屋時代も報道スタジオ内にセットを設置していた)』用のセットが設けられている。(移転から2013年まではスポットニュース用のブースも別途設けられていたが、『Ch.4』のセットに集約された。)報道スタジオでは、『Ch.4』およびスポットニュース用セットの背後に副調整室があり、さらに副調整室に隣接する形で報道フロアが設けられている為、スタジオを使用するすべての自社番組を1フロアのみで制作することが可能な造りとなっている。


title: 南海放送

text: 2012年、開局60周年記念事業として南海放送製作・著作によるドキュメンタリー映画『放射線を浴びた「X年後」』（ほうしゃせんをあびた「エックスねんご」・伊東英朗監督、ウッキー・プロダクション制作）が公開された。NNNドキュメント'12で同年1月29日に放送された番組「放射線を浴びたX年後」に、新たな映像を加え映画化したもの。1954年のビキニ環礁における水爆実験で第五福竜丸と同様に被曝しながら、ほとんど関心が寄せられることのなかった1000隻以上の被曝漁船について調査する高知県の高校教師と生徒達の地道な活動を追い、被曝した船員らのその後や日米両国にまたがる機密の存在、日本本土への放射能汚染の実態などを浮き彫りにしていく。映画の上映を含む太平洋核実験被害の真実を伝える報道活動により、南海放送は第50回ギャラクシー賞報道活動部門大賞、2013年日本民間放送連盟賞最優秀賞を受賞した。


title: 南海放送

text: 2019年3月、2004年に放送されたラジオドラマ「〜松山ロシア人捕虜収容所外伝〜ソローキンの見た桜」を実写化した劇映画『ソローキンの見た桜』が、2018年日露交流年・開局65年記念と銘打って公開される。南海放送も製作委員会に出資参加する。


title: 関西みらい銀行

text: 株式会社関西みらい銀行（かんさいみらいぎんこう）は、大阪府大阪市中央区に本店を置く、関西みらいフィナンシャルグループ傘下の地方銀行。2019年4月1日に近畿大阪銀行と関西アーバン銀行が合併して誕生した。りそなグループに属する。


title: 関西みらい銀行

text: 関西みらい銀行の銀行法上の親金融機関等にあたるりそなホールディングスは、スーパーリージョナルバンクの創造を目標に掲げたリテールバンクとして、事業を行ってきた。とりわけ、関西地区におけるスーパーリージョナルバンクの構築は、りそな銀行の前身である大和銀行の時代より、大和銀ホールディングスの設立と奈良銀行や大阪銀行の子会社化などと言った形で行われてきたものであった。


title: 関西みらい銀行

text: 一方で、発足前の2017年当時、関西アーバン銀行及びみなと銀行の親金融機関等であり、日本のメガバンクの1行でもある三井住友銀行やその金融持株会社である三井住友フィナンシャルグループにあっては、バーゼルIIIなどの国際的な金融規制の対象となっており、その規制強化により、資産の効率化による資本効率の向上が最重要課題となっていたうえ、ゼロ金利政策の継続で利ザヤが縮小しているうえに、人口減少で融資や手数料収入の増加が見込めず今後の先行きが不安視される地方銀行を傘下に抱えることはリスクとなっていた。こういった問題がある中で、傘下地銀2行を売却し自己資本比率を0.5％程度引き上げるなど、この課題をクリアすることが求められていた。更に、持ち合い株式を放出することで、コーポレート・ガバナンスの改善を図るというメリットもあった。このようななか、三井住友銀行及び三井住友フィナンシャルグループは、2013年から2014年にかけて、島根県に本店を置き山陰地方を地盤としつつ兵庫県及び大阪府への進出を模索する山陰合同銀行に対して、みなと銀行との経営統合を持ちかけるも、固辞されるなどしていた。また、関西アーバン銀行においても、びわこ銀行との経営統合以前に奈良県奈良市に本店を置く南都銀行の豊富な預金量を当て込んで経営統合を持ちかけ、統合後の名称を「都ホールディングス」とするところまで合意に至っていたなど、三井住友フィナンシャルグループの意向のみならず、各行においても地銀再編にコミットしようとする動きがあった。


title: 関西みらい銀行

text: こうした経緯もあり、関西地区でのグループの規模拡大を求めるりそなホールディングスと傘下地銀の早急な切り離しを目論む三井住友フィナンシャルグループの利害が一致したことから、両行の傘下にあり関西地区に本店を置くりそなホールディングス傘下の近畿大阪銀行及び三井住友フィナンシャルグループ傘下の関西アーバン銀行並びにみなと銀行が経営統合し、関西みらいフィナンシャルグループを創設すること、そして、同FG傘下の近畿大阪銀行と関西アーバン銀行が合併することが決定した。


title: 関西みらい銀行

text: 2017年9月26日、りそなホールディングス及び経営統合予定の3行が経営統合の最終合意に至る。あわせて各社より、関西みらいフィナンシャルグループ発足後の組織形態等の見通しが示され、2019年4月に大阪市中央区に本店を置き、大阪府内で営業エリアが大きく被る近畿大阪銀行と関西アーバン銀行の両行を合併させ、関西みらい銀行を発足させることが公表された。


title: 関西みらい銀行

text: 2017年11月14日、当行の持株会社となる関西みらいフィナンシャルグループが設立され、段階を経て2018年4月1日に近畿大阪銀行と関西アーバン銀行のそれぞれが関西みらいフィナンシャルグループの完全子会社となる。


title: 関西みらい銀行

text: 発足と同時に、旧関西アーバン銀行傘下の「関西アーバン銀リース株式会社」を「関西みらいリース株式会社」に、旧近畿大阪銀行傘下の「近畿大阪信用保証株式会社」を「関西みらい保証株式会社」に商号変更したほか、旧関西アーバン銀行傘下の「株式会社関西クレジット・サービス」が個人ローン部門信用保証業務を関西総合信用株式会社に吸収分割したうえでりそなカード株式会社完全子会社となり、りそなカードに吸収合併された。


title: 関西みらい銀行

text: 旧近畿大阪銀行及び旧関西アーバン銀行の両行の勘定系システムの統合を2019年10月15日に実施した。これにより、同行のすべての店舗・ATMで、同社（並びにりそな銀行及び埼玉りそな銀行）の通帳の利用及びキャッシュカードを利用した入金が可能になった。


title: 関西みらい銀行

text: なお、システム統合後は、旧関西アーバン銀行の通帳（もともと関西アーバン銀行だった関西みらい銀行の店舗で発行した通帳を含む）は、合併後、窓口では一切の使用ができなくなり、来店時に窓口での切り替えが必要となる。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 『巨獣特捜ジャスピオン』（きょじゅうとくそうジャスピオン）は、1985年3月15日から1986年3月24日まで、テレビ朝日系列で全46話が放送された東映制作の特撮テレビドラマ、および作中に登場するヒーローの名称。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 放送時間は、番組開始から1985年12月27日放送分（第34話）までは毎週金曜19:30 - 20:00で、1986年1月6日放送分（第35話）以降は毎週月曜19:00 - 19:30（いずれもJST）へと変更された。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 「メタルヒーローシリーズ」の第4作目。プロデューサーの吉川進によると「ジャスピオン」はジャスティスとチャンピオンの合成（意味は「正義の王者」）である。初期案の番組タイトルは『妖獣ハンターデニーロ』であり、『怪獣特捜ジャスピオン』を経て、『巨獣特捜ジャスピオン』として制作が開始された。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 前年までの「宇宙刑事シリーズ」の特徴である鍍金質の変身スーツ、銃と剣を武器とした戦い、巨大母艦・バイク・戦車などのメカニックといった主人公側の基本フォーマットを踏襲しつつも、本作品では装着時に科学的用語を叫ばない、ヒーロー然とした宇宙刑事とは好対照なコミカルなジャスピオンのキャラクター、等身大ヒーローと巨大怪獣の戦いなど、同シリーズとは多くの面で差別化が図られている。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 本作品の企画は、バンダイの杉浦幸昌の「ウルトラマンの主役はヒーローではなく怪獣である」という分析から始まっている。バンダイは怪獣を大々的に売り出そうと考えていたため、本作品における巨大怪獣（巨獣）が本作品の主役として物語の骨子に置かれている。最初の企画書は「善良な巨大怪獣しか登場せず、ヒーローが怪獣を生け捕りにして、宇宙のどこかにある怪獣牧場へと連れて行き、放し飼いにする」という構想で、吉川らがそれを煮詰めて何度も検討を重ねた末に、作品の方向性が決定。宇宙刑事シリーズの成功で、通常の倍近い特撮予算も支給された。第1 - 4話までは『男はつらいよ』で柴又帝釈天の町並みを再現するセットでも使われた、松竹大船撮影所の第9ステージで特撮シーンを撮影しており、特撮研究所のスタッフはその近所に宿泊しながら、何日もかけて撮影を行っている。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: さらに映像面では映画に負けないSFXを目標として、宇宙刑事シリーズの撮影で定番となった東通ecgシステムによるビデオ合成だけでなく、映画『新幹線大爆破』で使用されたシュノーケル・カメラなどの高価な機材が多用されるなど、特撮の強化が図られた。アクションでも等身大戦・巨大戦ともにワイヤーアクションが取り入れられ、演出の幅を広げている。また、特撮部分においても初期3話は異星の風景を背景に合成させるために合成用のブルーバックをホリゾントにしていたが、時間の制約から最終的に合成処理は断念された。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 架空の惑星の風景をロケーションで表現するため、第1話では伊豆大島、第2話では（雪の残る）那須高原でのロケを敢行している。当初は1985年3月1日から放送開始予定だったが、第1話・第2話の撮影スケジュールが延びてしまったため、前作『シャイダー』では第46話と第49話を追加で制作し、放映日程を調節し、最終的には2週遅れて3月15日からの放送開始となった。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 当初は本格的なスペースオペラを目指し、毎回異星を舞台としており、全話で異なる惑星を巡るという構想だった。しかし、視聴者の子供たちには身近な世界の方が親近感がわくとして、第4話からは地球を舞台とした物語となった。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: アイキャッチは当初、図面から実体化されたジャスピオンの頭部が正面に振り向く映像（オープニングの終了前でも使用）が用意されていたが、第4話より劇中にて画面下に直線がインサートされた後、画面右下にタイトルロゴが表示されるという非常にシンプルなものに変更された。このアイキャッチパターンは、形を変えながら後の『機動刑事ジバン』まで用いられることになる。また、シリーズ外ではあるが本作品と同様に吉川がプロデューサーを務めた『仮面ライダーBLACK』と『仮面ライダーBLACK RX』でも同様の手法が用いられている。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 宇宙刑事シリーズを越えるスケールを目指したものの、平均視聴率は前作の『宇宙刑事シャイダー』を下回る11.8%に留まった。結果的にはそれまでの金曜19時台後半から、月曜19時台前半へと放送時間帯の変更が行われるに至った。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 後にメタルヒーローシリーズを担当する元バンダイデザイナーの野中剛は、本作品の玩具の多くが放送終了後のワゴンセールで購入できたことを証言している。主力商品の1つである「DX超合金ダイレオン」はデザインや変形ギミックの都合から前2作品のロボット玩具よりも小型化していたが価格帯は変わっておらず、途中でパッケージサイズを大型化している。野中はこの変更について、商品の割高感に対する危機感の現れだったものと推測している。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 日本での人気は今一つに終わった本作品であるが、ブラジルでの人気は非常に高い。ブラジルでは1988年から『"O Fantástico Jaspion"』のタイトルで本作品が放送されて人気の高い特撮番組となり、また本作品とは設定の関連がない『時空戦士スピルバン』までもが、後に『"Jaspion2 Spielvan"』とのタイトルで当地にて放送されている。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 海外サッカー専門誌『週刊footballista』（ソルメディア）2007年1月10日発売号 （No.011）によると、ブラジルで凄いことをした日系人は「ジャスピオン」と呼ばれて賞賛されるそうで、サッカーで日系人選手が好プレーを行うと「よかったぞ！ジャスピオン」という声援があがるという（p6）。またニッケイ新聞社が発行するブラジルの日系人向け新聞『ニッケイ新聞』の2009年5月12日付けコラム『大耳小耳』では、ブラジルでは『ウルトラマン』より本作品が人気のある番組であること、また同作品を差し置き同年4月にDVD-BOXが発売されたということが言及されている。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: ブラジルでこのような人気を博した理由について、東映は「当時のことを知っている者がおらず、正確な分析はできません」と断ったうえで、「おおらかな国民性のブラジル人が、明瞭でかつ近未来的なドラマを珍しがって受け入れたのではないでしょうか」とコメントしている。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 宇宙のある惑星に住む仙人エジンは、恐るべき予言を記した古代銀河聖書（バイブル）の断片を発見する。その聖書にはこう記されてあった、「サタンゴース蘇る時、銀河宇宙は跋扈する巨獣に蹂躙され、滅びる」と…その予言通り、魔神サタンゴースが目覚め、巨獣（宇宙の巨大生物）を凶暴化させて宇宙を荒らし回り始めた。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 当初はサタンゴースやマッドギャランが各惑星の巨獣を利用するという体裁であったが、悪の四天王の登場を皮切りに組織性が描かれるようになり、マッドギャラン配下の異星人をマッドギャラン軍団と呼称するようになる。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 主役のジャスピオンには、当時JAC所属であった俳優の黒崎輝が抜擢された。黒崎は当時『コータローまかりとおる!』や『伊賀野カバ丸』で主演を務め、俳優のみならず歌手としても売れっ子だったこともあり、本作品の撮影スケジュール調整が難航し素面での活躍ができないことが危惧されたことから、代わりにアクションをこなすキャラクターとして『宇宙刑事シャリバン』でシャリバン＝伊賀電を演じた渡洋史をブーメラン役として起用している。一方で、渡は前年のバイク事故で負った骨折の再手術のため一時退場した。その後、復帰するが2話のみの登場にとどまったのは、渡が次作『時空戦士スピルバン』への出演が決定していたことへの配慮とされる。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: ヒロインのアンリは『星雲仮面マシンマン』の葉山真紀や前作『宇宙刑事シャイダー』第41話でゲスト出演した塚田聖見、準レギュラーのエジンは特撮作品では『大戦隊ゴーグルファイブ』以来となる仲谷昇がそれぞれ演じている。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: また、敵役であるサタンゴースの息子マッドギャランには、『大戦隊ゴーグルファイブ』と『科学戦隊ダイナマン』と2年続けてブラックを演じた春田純一が担当している。渡も春田もイメージチェンジを狙った演技となり、渡はクールな戦士を、春田は冷酷非情な悪役をそれぞれ演じている。この他、当時まだ無名だった高畑淳子が、第29話から登場するギルザを演じている。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: ジャスピオンのスーツアクターは『宇宙刑事シャリバン』の途中から参加した柴原孝典が担当しているが、第28話で降板している。これは自らJACを退団し、自身のスタントチームを組織するためだったが、一方で柴原のインタビューによると「事務所のミスで連絡が行き違いを起こしたため、現場に行くと他のスタントマンが演じ、役者は替えが効かないが僕ら（スタントマン）は誰でもいいんだな」という悲観を感じ降板に至ったとも語っている。第29話以降は『宇宙刑事シャリバン』の「海坊主」や『宇宙刑事シャイダー』でもスタントを演じた山田一善が主に担当している。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 本作品制作当時の吉川進は、フジテレビの月曜ドラマランドにて放送された実写版『ゲゲゲの鬼太郎』のテレビシリーズ化にも力を入れており、過去にプロデュースした『ビデオ戦士レザリオン』の山崎晴哉をメインライターに実現を図っていた。これは実現寸前まで行ったが、アニメ化を主張し続けるフジテレビ上層部の反対により、実写版のテレビシリーズは頓挫することになった。そのような事情（交渉の難航、長期化）もあって『巨獣特捜ジャスピオン』の中盤以降は、折田至と日笠淳に実質的なプロデュースを任せていたという。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 脚本面では、前作より続投の上原正三が本作品でもほぼ全話の脚本を手掛け、ゲストライターとして前出の山崎晴哉が4話分の脚本を担当している。この他、吉川が企画として参加していたテレビアニメ『機甲艦隊ダイラガーXV』の脚本担当の一人であった田口成光が、本作品の企画時に「君は巨獣を見たか（仮題）」という検討用脚本を執筆提供していたことが確認されている。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: 特撮監督の矢島信男も含む特撮研究所のメインスタッフは第4話の撮影終了後に、テレビドラマ『朝鮮王朝500年 壬辰倭乱』の撮影で大韓民国に移動。また前述の通り、本作品の制作には前作の『宇宙刑事シャイダー』を遥かに上回る予算が投入されていたものの、ワイヤーアクションや最新の合成技術などを多用した本編班の制作費が前作以上に上昇することで、特撮班の制作費確保に困難が生じることを懸念したプロデューサーの折田至は、第4話の終盤におけるダイレオンとサタンゴースの対決場面から、特撮班の予算管理も兼ねて自ら特撮演出を担当することになった。いわゆる「折田班」の特撮班は、助監督に竹内英孝や当時の矢島組で美術助手を務めていた佛田洋、さらに三池敏夫が美術スタッフとして参加し、ミニチュアセットも手掛けている。前述の通り4話までは松竹撮影所第9ステージを数日間貸切で撮影しており、「折田班」参加は5話からとなる。ジャパンアクションクラブの竹田道弘も、第5話から特撮班のアクション監督を担当しており、巨大ロボットのダイレオンが宙返りするワイヤーアクションは、竹田の発案によるものだった。


title: 巨獣特捜ジャスピオン

text: キャラクターデザインの野口竜は、第3話・第25話に登場したナマゲラスなどといった巨獣のデザインも手掛けていたが、初期から中期にかけて登場した巨獣のデザインの多くは村上克司、第17話に登場したヘッドドリマーや第25話に登場したドンゲスは雨宮慶太、第30話に登場したバルーム、第36話に登場したジムシ、第44話に登場したバドルゲスは渡部昌彦、第4話のガイオスは山辺拓也がそれぞれ担当している。


title: 全国労働組合総連合

text: 全国労働組合総連合（ぜんこくろうどうくみあいそうれんごう、略称：全労連（ぜんろうれん）、、略称：Zenroren）は、日本の労働組合における全国中央組織（ナショナルセンター）である。1989年に連合結成を「労働界の右寄り再編」として、官公労労組中心の総評のうち自治労から自治労連、日教組から全教など共産党支持の各労組内非主流派が結成した新単産と統一戦線促進労働組合懇談会加盟単産で、作られたナショナルセンター。総評時代の日本社会党のための組織的選挙活動・日本社会党支持強要を批判し、日本共産党支持傾向がある。


title: 全国労働組合総連合

text: 行動綱領「希望に輝く未来のために」で、労使協調路線による選別排除の労働戦線再編に反対する労組により結成された「働くものの利益をまもってたたかう労働組合の全国中央組織」であることを掲げている。日本労働組合総連合会（連合）は産業別全国組合（単産）のみを加盟単位として認めているのに対し、全労連は単産に加え都道府県別組合（地方組織）も加盟単位と位置づけている。この点について、行動綱領は「産業別のたたかいと地域のたたかいを結合して全国的な運動を展開」するための組織構成と説明している。


title: 全国労働組合総連合

text: 単産加盟組合員数の半数近くは、日本自治体労働組合総連合（自治労連）、全日本教職員組合（全教）、日本国家公務員労働組合連合会（国公労連）などの公務員組合で占められており、民間は中小企業が多く、大手民間企業、特に基幹産業の多数派組合は加盟していない。そのため、毎年春闘などの賃上げ相場形成に影響力を発揮できないまま、今日に至っている。適用法規別労働組合員数（単位労働組合）の構成比でみると労働組合法が72.5%で最も多い 。


title: 全国労働組合総連合

text: 最高議決機関は大会で、会費納入人員にもとづいて各加盟組合から選出された代議員により構成される。定期大会は2年に1度開催され、2019年現在、最も近くに行われたのは2018年7月に開催された第29回定期大会である。中央機関には青年部、女性部、非正規センターなどの専門部会をおき、階層別の意見を反映させるため、大会で発言権をもつ特別代議員を割り振っている。ただし議決権は無い。


title: 全国労働組合総連合

text: 国際労働組合組織には加盟していないが、国際労働組合権利センター（ICTUR）、グローバル化と労働組合の権利に関する南からのイニシアチブ（SIGTUR）に参加するなど労働者の権利擁護、要求前進のため「万国の労働者、団結せよ」の立場で、国際連帯を推進している。ILO労働者活動局（ILO ACTRAV）、ILO駐日事務所や世界労連、国際労働組合総連合（ITUC）加盟労組、非加盟労組より定期大会にメッセージを寄せられている。


title: 全国労働組合総連合

text: 健康で文化的な生活の実現を政府に求めている憲法の具体化をめざす運動として「福祉国家」の確立をめざすとしている。運動では、国際労働機関（ILO）が提起する「ディーセント・ワーク（働きがいのある人間らしい仕事）」の日本国内での実現も手がかりに進めるとしている。


title: 全国労働組合総連合

text: なお、日本共産党の指導・援助により結成されたため、「日本共産党と協力共同する」という政治的立場や、連合に比較すると20％以下の組合員数という規模から、中央や各都道府県の労働委員会での労働側委員選任など、多くの場面でしばしば不利な立場に立たされる。


title: 全国労働組合総連合

text: 2019年6月末現在の組合員数は、全労連に加盟する単産（産業別全国組合）組合員数が52万4458人、地方組織（都道府県別組合）直加盟の組合員数を合わせると75万5010人である（以上は、単一労働組合の集計の組合員数である。単位労働組合の集計の組合員数は、前者が52万5523人、後者が79万7611人である。） 。


title: 全国労働組合総連合

text: 組合員数は減少傾向で推移しており、全労連は「全労連組織の減少に歯止めがかかっていないことを深刻に受けとめる。2012年度からの「組織拡大強化中期計画」にもとづいて、単産・地方組織とも「総対話」と「共同」を広げ、減少から増勢に転じる組織拡大運動を強めている。単産と地方組織が連携した「総がかり作戦」も各地で進められ、組合の新結成・加盟も生まれている。取り組みを飛躍的に強め、全労連の社会的存在と役割を大きく宣伝し、「150万全労連」をめざす組織拡大運動に全力をあげる決意を表明する。」とのコメントを発表している。


title: 全国労働組合総連合

text: 戦後の民主化政策の中で相次いで再建された労働組合のうち、共産党の影響力が強い組織は全日本産業別労働組合会議（産別会議）として結集していた。しかし、共産党の組織引き回しに反発する勢力が「産別民主化同盟」（民同）を結成し、主導権を奪取していく過程で、労働運動内での共産党の影響力は急減、民同派労組が結集する形で日本労働組合総評議会を結成し、社会党左派の有力団体となった。


title: 全国労働組合総連合

text: その一方、共産党を支持し続けた産別会議は1958年に解散に追い込まれ、それ以降、共産党は自前のナショナルセンターを持たないまま総評傘下の労働組合の中で活動していた。しかし、逆にその過程で総評内部で影響力を拡大し、京都総評の約半数を共産党支持で制したほか、自治労・日教組など総評傘下の有力単産の中で社会党を支持する主流派に対して、強力な反主流派を形成することに成功していた。


title: 全国労働組合総連合

text: 日本社会党（のちの社会民主党）を支持していた日本労働組合総評議会（総評）と民社党を支持していた全日本労働総同盟（同盟）の特定政党支持路線に反発し、1966年12月以降交流懇談を続けてきた38単産（単位産業別労働組合。個々の労働組合）は、1969年11月に「全民主勢力の統一のためのアピール」を発表。このアピールを切っ掛けとして1970年3月に全民主勢力の統一促進労働組合懇談会（統一促進懇）が結成され、のち1974年12月統一戦線促進労働組合懇談会（統一労組懇）に発展した。


title: 全国労働組合総連合

text: 一方、これとは別に総評・同盟・全国産業別労働組合連合（新産別）・中立労働組合連絡会議（中立労連）の労働4団体による労働戦線統一の動きがあり、全日本民間労働組合協議会（全民労協）から日本労働組合総連合会（連合）結成へと動いた。「労働戦線統一推進会」による「民間先行による労働戦線統一の基本構想」（のちの連合の綱領路線、1981年）は、「自由にして民主的な労働組合」の路線と「西側の一員」論の立場に立ち、国際自由労連（ICFTU）加盟、批判勢力の排除を求めた。総評は、従来方針を変えこれを容認し、合流・解散を決めた。こうした動きを統一労組懇は、特定政党排除の「革新分断」、賃上げ自粛や人減らし「合理化」容認の「労使協調」路線など特定の運動路線を踏み絵に、これを容認する組合だけを結集する「労働戦線の右翼的再編」と批判した。独自のナショナルセンターの結成か純中立の道をすすむのかが問われるなか、総評や統一労組懇・純中立労組懇加盟および中立の組合が、「労働者の団結を最大限に保障する資本からの独立・政党からの独立・共通の要求での行動の統一という3つの原則を堅持し、働くものの生活向上と権利の確立、国民春闘再構築、平和と民主主義をめざす」としめ、1989年11月21日に全国労働組合総連合（全労連）を結成した。結成当時の組織人員について、公称140万人と発表している。2016年7月には全労連大会に招かれた中野晃一教授が参議院選挙運動の中軸を担ったと評価している。


title: 全国労働組合総連合

text: 全労連の参加する市民団体の一つ。2014年5月改組。略称は、憲法共同センター。ゆるやかな共闘組織「憲法改悪反対共同センター」から、解釈改憲で集団的自衛権行使容認をすすめる安倍内閣の戦争する国づくりを許さず、運動を機敏に提起する組織に改組し、名称を変更。事務局は、全労連内。運営委員会団体は11団体、構成団体は19団体、賛同団体は10団体。


title: 全国労働組合総連合

text: 全労連、全国商工団体連合会（全商連）、新日本婦人の会（新婦人）、農民運動全国連合会（農民連）、日本民主青年同盟（民青）、全日本民主医療機関連合会（民医連）、平和・民主・革新の日本をめざす全国の会（革新懇）、自由法曹団、憲法改悪阻止各界連絡会議（憲法会議）、日本共産党、原水爆禁止日本協議会（日本原水協）。


title: 全国労働組合総連合

text: 総がかり行動実行委員会は、2014年の安倍政権による集団的自衛権に関する憲法解釈の変更を阻止する闘いの中で生まれた。2014年12月に自治労・日教組など連合左派が下支えする「1000人委員会」と、全労連など共産系の諸団体が構成する「憲法共同センター」の2つが、民進党、共産党、自由党、社民党よる野党共闘体制となった。しかし、労働界のさらなる共同の見通しは立っていない。


title: 全国労働組合総連合

text: 戦争をさせない1000人委員会、解釈で憲法9条を壊すな!実行委員会、戦争する国づくりストップ!憲法を守り・いかす共同センター、安倍の教育政策 NO ネット、沖縄・一坪反戦地主関東ブロック、改憲問題対策法律家6団体連絡会、さようなら原発 1000 万人アクション、首都圏反原発連合、原発をなくす全国連絡会、脱原発をめざす女たちの会、日韓つながり直しキャンペーン 2015、日本軍「慰安婦」問題解決全国行動、国連人権勧告の実現を!実行委員会、戦時性暴力問題対策会議、「秘密保護法」廃止へ!実行委員会、反貧困ネット、mネット・民法改正情報ネットワーク、全国労働組合連絡協議会（全労協）、全国労働金庫労働組合連合会、自治体議員立憲ネットワーク。


title: 全国労働組合総連合

text: 立憲デモクラシーの会、安全保障関連法制に反対する学者の会、自由と民主主義のための学生緊急行動（SEALDs）、安保関連法制に反対するママの会、女たちの平和実行委員会、NGO非戦ネット、宗教者・門徒・信者国会前大集会、止めよう!辺野古埋立て・国会包囲実行委員会、安倍政権に NO!東京ネットワーク。


title: キム・ジョンウン (女優)

text: キム・ジョンウン（金延恩、1976年3月4日 - ）は、大韓民国の女優。韓国で50パーセントを超える最高視聴率を記録した2004年の連続テレビドラマ『パリの恋人』のヒロイン役などで知られる。本貫は慶州金氏。


title: キム・ジョンウン (女優)

text: 『パリの恋人』では2005年5月に開催された第41回百想芸術大賞のテレビ部門で女優最優秀演技賞を受賞した。2008年に公開されたオリンピックのハンドボール韓国代表チームの奮闘を描いた映画『私たちの生涯最高の瞬間』ではムン・ソリなどと共に主演し、第44回百想芸術大賞の映画部門で女性人気賞を受賞した。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: ブラック・ウィドウ（Black Widow, Чёрная вдова）、またはナタリア・アリアノヴナ・"ナターシャ"・ロマノヴァ（Natalia Alianovna "Natasha" Romanova）、ナターシャ・ロマノフ（Natasha Romanoff）は、マーベルコミックスが出版するコミック作品に登場する架空のキャラクターである。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: キャラクターはスタン・リー、、によって創造され、『""』第52号（1964年4月）で初登場した。キャラクターは当初はアイアンマンの敵であるロシアのスパイとして登場した。後にアメリカ合衆国に亡命し、架空の諜報機関S.H.I.E.L.D.のエージェントやスーパーヒーローチームのアベンジャーズのメンバーとなった。ファム・ファタールとしても描かれるこのキャラクターは、『』の「コミックで最もセクシーな女性」で31位に選ばれた。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: ブラック・ウィドウは『""』第52号（1964年4月）の冒頭にて、アイアンマンの敵でコスチュームを着ていないロシアのスパイとして初登場した。それから5年後、スーパーヒーローとなり当時彼女に心酔していたホークアイを従えた。政府は後にハイテク兵器と衣裳を彼女に与えたが、最終的に『アベンジャーズ』第29号（1966年7月）にてアメリカ合衆国へ亡命した。その後はアベンジャーズと手を組み、後に16人目の正規メンバーとなった。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: ブラック・ウィドウがトレードマークの黒い衣裳を着て初登場したのは『アメイジング・スパイダーマン』第86号（1970年7月）であった。『""』第1-8号（1970年8月-1971年9月）ではインヒューマンズと共同で主演を務めた。最初の単独誌が終わった直後からは、『デアデビル』第81-124号（1971年11月 - 1975年8月）、『』全17号（1975年10月 - 1978年1月）に登場した。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: 1980年代と1990年代を通してブラック・ウィドウはアベンジャーズのメンバーとS.H.I.E.L.D.のフリーランスエージェントを兼任した。またオムニバス誌『""』第10-13号（1983年8月 - 1984年3月）で主演を務め、それらのストーリーは後に『"Black Widow: Web of Intrigue"』（1999年6月）に収録された。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: ウィドウは他に『"Solo Avengers"』、『""』、『アイアンマン』、『マーベル・チームアップ』などにゲスト出演している。『デアデビル』誌には1980年代半ばに登場した後、第368-371号（1997年10月 - 1998年1月）、さらに第2期シリーズ（1998年 - 継続中）にも度々ゲスト出演している。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: グラフィックノベル誌『"Fury/Black Widow: Death Duty"』ではニック・フューリー、『"Punisher/Black Widow: Spinning Doomsday's Web"』ではパニッシャーと共演している。『""』第517-519号で展開されたストーリー「The Fire Next Time」でも登場している。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: 2010年4月からはオンゴーイングシリーズ『"Black Widow"』誌が始まった。最初のストーリーはマージョリー・リューとが執筆した。第6号（2010年9月）からは、マヌエル・ガルシア、ロレンツォ・ルッジェーロが執筆した。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: 2010年から2013年まで続いた『シークレットアベンジャーズ』全37号（2010年7月 - 2013年3月）ではレギュラーキャラクターを務めた。2013年から始まった第2期の『シークレットアベンジャーズ』では引き続いてウィドウが登場する。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: ロシアのスターリングラード（現在のヴォルゴグラード）で生まれる。ウィドウは格闘技、狙撃、スパイの訓練を積んだロシア人のエージェントであり、「ウィドウ・バイト」と呼ばれるエネルギー兵器を使う。当初は現在のようなコスチュームを身にまとっておらず、単にイブニングウェアとベールを着て登場した。後にホークアイの誘いもあってアメリカ合衆国に亡命する。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: ナタリア・ロマノヴァの幼少時代に関するヒントは1970年代に『""』で彼女の友人であるによって語られる。ウィドウはペトロヴィッチによって育てられ、後に祖国に仕えることを望むようになり、スパイとしての訓練を受け始めたのであった。また別の回想では、1941年にでペトロヴィッチがキャプテン・アメリカとミュータント兵士のローガン（後のウルヴァリン）と共にナチスのもとからナタリアを救い出す姿が描かれている。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: 後に改訂された設定では、ウィドウはペトロヴィッチよりもむしろソ連が行っていた「ブラック・ウィドウ・オプス」計画によって育てられたことが判明した。ペドロヴィッチは他の孤児たちと共にナタリアをデパートメントXへ連れて行き、彼女はマインドコントロールを受けて「レッドルーム」で戦闘や諜報活動の訓練を受けた。またここでバイオテクノロジーによって彼女は長寿となり、若い身体を保てるように改造された。この時期にウィンター・ソルジャーと知り合い、恋愛関係となっていた。各ブラック・ウィドウは忠誠心を維持するために偽りの記憶を植えつけられた。ロマノヴァにはバレリーナの身分が与えられた。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: ロマノヴァはファム・ファタールの役割を果たすように育った。ソ連を裏切った初代であるアントン・ヴァンコ教授を暗殺するために2代目のボリス・ツルゲネフと共に働いたのが彼女の初めてのアメリカでの任務であった。ロマノヴァのツルゲネフは計画の一部としてスターク・インダストリーズに潜入した。彼女はアメリカ政府の防衛を請け負うスタークから情報を奪おうとしたが、彼のもう1つの姿であるアイアンマンと直面する。2人はアイアンマンと交戦し、ツルゲノフのクリムゾン・ダイナモのスーツを奪って装着する。最終的にヴァンコはアイアンマンを助けるためにツルゲノフをレーザーで殺害し、自らもその爆発によって命を落とした。ロマノヴァはその後は犯罪者で弓使いのホークアイと出会い、アイアンマンと敵対させ、2人はアイアンマンと戦った。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: ロマノヴァはアイアンマンを倒すために再度ホークアイと共闘した。2人はアイアンマンを寸前の所まで追い詰めたが、ロマノヴァが戦闘で負傷するとホークアイは彼女を連れて撤退した。この時期にロマノヴァはホークアイと恋に落ち始めて、ソ連への忠誠心が揺らいで亡命を考え出した。一方でホークアイはアベンジャーズへの参加を決めた。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: その後彼女は国際諜報組織S.H.I.E.L.D.でエージェントとして働いた。ニック・フューリーにより、S.H.I.E.L.D.の任務の一環で中国に派遣された彼女はアベンジャーズと共にリン大佐、ブルショフ将軍、元夫のと戦った。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: サンフランシスコでマット・マードックと恋愛関係を築いていた頃、彼女は彼のもうひとつの姿であるデアデビルと共に独立したスーパーヒーローとして働いた。そこで彼女はファッションデザイナーとしての新たなキャリアを築こうとするが上手くいかなかった。マードックとの関係が停滞すると最終的に2人は別れた。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: スーパーヒーローたちによるシビル・ウォーの際にロマノヴァはスーパーヒューマン登録法の賛成側となり、アイアンマン率いるタスクフォースのメンバーとなった。その後登録されたロマノヴァは再編されたアベンジャーズに加わった。彼女はS.H.I.E.L.D.の高ランクエージェントとなり、当時の長官であるトニー・スタークやマリア・ヒルが行動不能の際には指揮権が与えられることとなった。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: その後トニー・スタークによりロマノヴァはキャプテン・アメリカの盾を安全な場所まで運ぶ仕事を頼まれるが、元恋人のバッキー・バーンズ（ウィンター・ソルジャー）により強奪される。ロマノヴァはファルコンと共にレッドスカルの手下からバッキーを救出し、へと連れて行き、そこでスタークは彼に新しいキャプテン・アメリカになるように依頼した。その後S.H.I.E.L.D.に呼び戻されるまでの短期間、ロマノヴァはバッキーのパートナーを務めた。彼女は後にレッドスカルとの決着のために彼とファルコンに再加入し、シャロン・カーターの救出に貢献した。彼女とバッキーは関係を再開させた。またハーキュリーズの捕獲で重要な役割を果たすが、ギリシャの神への敬意もあり、彼女は彼を逃がした。による侵略の際には残ったアベンジャーズと共に戦った。その後はまたバッキーのパートナーとなった。また元長官のマリア・ヒルがバッキーに特別なデータを届けるのを助けた。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: 「ダーク・レイン」開始後、ノーマン・オズボーンは放棄されたS.H.I.E.L.D.施設内に侵入するヤレナ・ベラーヴァを発見すると、新しいのリーダーとして雇った。最初ミッションではアントマン、ゴブリン、と共に働いた。彼女の正体は変装したナターシャであった。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: ブラック・ウィドウは世界クラスのアスリートであり、体操やアクロバット、空中曲芸、武道（空手、柔道、忍術、合気道、サバット、多数の中国武術、ボクシングなど）、射撃術を身に付け、武器の専門知識に長け、幅広い諜報訓練を受けている。また熟練したバレリーナでもある。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: 『ハウス・オブ・M』の世界でのナターシャはソビエト・スーパー・ソルジャーズのメンバーであった。後にシャン・チーのレッド・ドラゴンズのメンバーとして登場し、またS.H.I.E.L.D.のメンバーであると言及された。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: アルティメット・マーベル・インプリント下におけるナターシャ・ロマノフは、同世界のアベンジャーズであるアルティメッツのメンバーである。ブライアン・マイケル・ベンディス脚本、作画の『""』第14号（2002年6月）で初登場し、その後マーク・ミラー脚本、作画の『"The Ultimates"』第7号（2002年9月）より主要キャラクターとなった。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: マーベル・シネマティック・ユニバース（MCU）では、スカーレット・ヨハンソンが演じた。ヨハンソンはエミリー・ブラントがスケジュールの都合で降板後にキャスティングされた。日本語吹替は初登場の『アイアンマン2』では佐古真弓が担当していたが、『アベンジャーズ』以降は米倉涼子に変更されている。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: スパイ養成プログラム“レッドルーム”に参加して鍛えられたことで、“ブラック・ウィドウ”のコードネームを持つようになった超一級のスパイ。新生児の頃に潜在能力を評価されたことによってレッドルームへ報酬金で引き取られたが、これに同意しなかった母親は取り返そうと執拗に追い続けて、レッドルーム露見を恐れたドレイコフの手にかけられており、そのため実の家族はみな亡くなっている。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: 1992〜1995年の3年間にはアメリカ・オハイオ州でアレクセイ・ショスタコフ/レッド・ガーディアンやメリーナ・ヴォストコフ、そしてエレーナ・ベロワと潜入任務として市井の家族を演じ、擬似家族でも4人で幸せに暮らしていたが、任務が終了しオハイオ州から脱出すると、降り立ったキューバで抵抗むなしくドレイコフらによってメリーナとアレクセイと引き離された挙句、エレーナや多数の少女たちと共にレッドルームへ引き戻されて、暗殺者に仕立て上げられた。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: そのためレッドルーム時代には、アメリカの安全保障の重大な脅威とみなされていたが、暗殺任務を請け負ったクリント・バートン/ホークアイと遭遇した際に、その才能を評価したクリントから“S.H.I.E.L.D.”にリクルートされ、ブダペストでドレイコフがいるオフィスビルをドレイコフの一人娘であるアントニア・ドレイコフを巻き込む形で爆破し、S.H.I.E.L.D.に入隊した経緯がある。このことからクリントとは、性別を超えた親友兼相棒同士の間柄となった。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: 幼少期の頃は、アレクセイとメリーナを実の両親同様に慕い、エレーナにも妹として愛し、互いに口笛を優しく吹きあったり彼女に危害が及びそうになると声を上げながら身体を張って守ろうとするなど、血の気の多さも持ち合わせる少女だったが、成人した現代では、妖艶且つ滅多に感情を出さないほど冷静沈着でミステリアスな雰囲気を放つ美女になり、走行中の車内でドレスからS.H.I.E.L.D.でのユニフォームへ堂々と着替える大胆さも持つ。アベンジャーズに加入してからは、僚友たちと親交を深め、チームであることを深く重んじるようになっていく。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: レッドルームでの過酷な訓練により、英語とロシア語・フランス語・イタリア語・ラテン語・ベトナム語・北京語などを話せる言語力、さまざまな格闘技を取り入れた達人級のマーシャルアーツと、アクロバットやバレエを活かしたオリンピック級アスリート以上の軽業的体操能力による多彩な技を繰り出して敵を倒す戦闘能力、銃火器各種や数多くの近接格闘戦用武器の取り扱いから、コンピューターのハッキング技能、車両各種と数多くの航空機の操縦にまで精通している。更に、アベンジャーズに加入してからは、共同リーダーとして皆をまとめ上げられるほどのリーダーシップも見せる。


title: ブラック・ウィドウ (ナタリア・ロマノヴァ)

text: “チタウリ”との戦いでダガーナイフやチタウリから奪った“長距離用ライフル”を、インサイト計画の際やレッドルーム本部侵入時には“フォトスタティック・ベール”を、ウルトロン軍団との戦いではキャプテン・アメリカの盾を、タスクマスターとの戦いでは彼女の盾や片刃剣も使用している。ビークルでは、ラーダ・ニーヴァや、盗難したBMW・X3 G1とBMW・2 グランクーペ F44、BMW R nine T、PA-28 アロー、Mi-8、レッドルームの輸送機など、多数の車両・航空機を運転・操縦している。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 『ドラえもん のび太と銀河超特急』（ドラえもん のびたとぎんがエクスプレス）は、藤子・F・不二雄によって執筆され、月刊コロコロコミック1995年9月号から1996年2月号に掲載された「大長編ドラえもんシリーズ」の作品。および、この作品を元に1996年3月2日に公開されたドラえもん映画作品。大長編ドラえもんシリーズ第16作、映画シリーズ第17作。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 原案は単行本20巻収録、14ページの短編作品「天の川鉄道の夜」（この作品も宮沢賢治の『銀河鉄道の夜』に対するオマージュである）であり、どこでもドアの発明によって寂れた天の川鉄道や銀河の果ての星の存在（原作ではハテノ星雲）や天の川鉄道の車掌の姿もこの作品がモチーフになっている。鉄道、西部劇、中生代の世界など他のドラえもん映画作品と比較して藤子Fの趣味・趣向が多く取り入れられている作品である。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 藤子Fは映画原作である大長編を描く際、子供を置き去りにしないよう幼児から小学生まで楽しめるような作品を心がけており、本作はビジュアル主体の賑やかな物語をコンセプトとして制作された。これには、前作の『創世日記』の物語が「生物進化」「文明進化」といった難しさを妊んでいたことの反省の意味も込められている。その点を踏まえて「満足のいく仕上がりになった」としている。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: その一方で、観光開発による地域経済活性化といった社会問題に踏み込んだ側面も持つ。この話ではメズラシウムという鉱石採掘により活況を呈していたハテノハテ星群が、資源の涸渇により都市の廃墟、過疎化に喘いでいたところに国を挙げてドリーマーズランドというテーマパークによって再興を図るというのが話の核心にあるが、この作品が作られた当時は、全国の至る地方自治体でブームに便乗してテーマパーク建設による地域活性化を図っていた時代背景があった。また、ハテノハテ星群には華やかなテーマパークだけでなく、無人化した集落や往事の廃坑、使用されなくなった貨物用のSL、そして鉱山採掘の副産物などが登場し、生々しい情景を醸し出している。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: また、1997年3月上映の次作『のび太のねじ巻き都市冒険記』の執筆途中の1996年9月23日に藤子Fが死去したため、シリーズ中で本作は彼が「結末まで手がけた」かつ「存命中に上映を見届けた」最後の作品となった。10年以上に亘ってドラえもん映画の主題歌を担当していた武田鉄矢も、この作品を最後に主題歌の提供を取り止めたが、2010年3月上映の『のび太の人魚大海戦』で14年ぶりに挿入歌を担当した。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 映画は録音監督を担当した浦上靖夫のアイディアにより、メンデルスゾーンの『夏の夜の夢』の序曲（列車到着の場面など）、『スケルツォ』（ドリーマーズランド到着前の戦闘アトラクションの場面）、『妖精の行進』（ヤドリにドリーマーズランドが乗っ取られ、アトラクションが暴れだす場面）、『結婚行進曲』（メルヘンの星「白雪姫コース」のクライマックス場面）がBGMに使われていた。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 2004年には同作を4週にわたりNG集を含めた「完全版」（番組内では「特別版」）をテレビスペシャルとして放送した。ただし一部の本編やエンドロールがカットされているため、一般的に「完全版」と呼べるものとは異なる。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: NG集はブリッジアニメとして放送。ドラえもんたちがNGを出しているものであり（ドラえもんが列車に乗る直前に切符でなく切手を出す、宇宙の場面では宇宙忍者でなくのび太のママが登場してしまう、など）、NGのために新規の作画が描き下ろされた。その後柳沢慎吾などとドラえもんがアニメで共演している。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 今作の敵は人間に寄生して操る生物種であり、スネ夫やのび太も（一時的に）操られる。例によってドラえもんの四次元ポケットが封じられてピンチに陥るものの、のび太の射撃の腕前、しずかの風呂好きなどというレギュラーキャラクターの設定が、敵との戦いにおいて重要な役割を果たす。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 大長編、映画になると、いつもダメなのび太が大活躍するのは定番だが、本作では危機的状況に瀕して俄然勇気を出すのび太にスネ夫が「のび太は映画（大長編）になるとかっこいいことをいう」というメタフィクション的な台詞がある。また、天才ガンマンのび太の実力を再度認識させられる作品でもある。漫画と映画では若干の描写差異はあるがあるものの、のび太は射撃で離れ業を披露しており、西部の星で大活躍するほか、最後の戦いでもヤドリ大帝を倒し、フィニッシュを決めている。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 映画ラストでは、のび太たち現代人とアストンたち未来人の和解の場面が描かれており、漫画にはこのシーンが無い。未来人が傲慢さと無知を反省する場面であり、過去作『のび太の恐竜』や『のび太の日本誕生』で頻出のネタ。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: スネ夫が、人気のミステリー列車の切符を3枚手に入れたと自慢する。ジャイアンとしずかは、ぜひ連れて行ってほしいとスネ夫に頼み込む。そこへのび太が駆け込むと、お約束通りスネ夫が「のび太の分はない」と嫌味を告げようとするも、のび太はどうでもいいと一蹴する。のび太は、何も言わずに3日間家を留守にしているドラえもんの行方を捜していたのだ。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 結局その日も当てはなく、すっかり落胆して帰るのび太だったが、家に帰ると何事もなかったかのようにドラえもんがいた。彼の話によると、別の用事で22世紀へ戻った際、長い行列を見て並んでみたら、それは22世紀で大人気の銀河ミステリー列車の切符の販売前で、3日間かかってやっと手に入れたらしい。それを知って大喜びするのび太。2人はさっそくその話題のミステリー列車に乗り込む。それは列車というより宇宙船で、さながら銀河鉄道の夜の世界であった。地球では到底見ることのできない宇宙や惑星の絶景にすっかり感銘を受けたのび太は、お返しとばかりにスネ夫たちを集めて、盛んに自慢した。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: そんな話を聞かされては到底黙ってられない3人。ジャイアンも静香も、自分たちも連れて行って欲しいと頼み込む。さらにはスネ夫までもがちゃっかり旅の準備をしていた。こうしていつものメンバーが揃った所で、銀河超特急の扉が開いた。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: そのミステリー列車で到着した場所は宇宙の外れハテノハテ星群にある巨大遊園地「ドリーマーズランド」。ドラえもんたち5人は気の赴くままに楽しむが、一方で謎の生命体「ヤドリ」がハテノハテ星群のある星を根城に、人間支配を企んでいた。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 星全体が19世紀のアメリカを模している。射撃、乗馬など、西部劇風のアトラクションが楽しめる。のび太たちは保安官の助手となり、銀行強盗を捕まえるというイベントに参加した。最初に射撃大会の形式でテストが行われ、台に並べられた6つの空き缶に2発以上命中させれば合格となり、一日保安官の資格が与えられる。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 恐竜型ロボットが多数生息する星。映画では「中生代の星」とも呼ばれている。擬似的に恐竜と交流することができ、仲良くなれたら恐竜レースに参加することができる。一等賞品は恐竜ロボット1体。昼食として「チューイングピザ」と言う1粒で満腹感を得られる食料（サラミ味）が与えられ、これで恐竜に餌付けすることも出来る。なお、タケコプターの使用は許可されている。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 忍者の師匠にマキビシ、水蜘蛛、目潰しなどの忍術を習う星。ただし、訓練が厳しいため人気がないらしい。修行後に行われる実地試験に合格すれば、あらゆる種類の忍術が入った念波入力のコンピューターが内蔵された巻き物が授与される。また、仮免の場合は3種類の忍術（壁を透過する「忍法カベ抜けの術」、バッタのようにジャンプする「バッタの術」、一時的にネズミの姿に変身する「ネズミ変身の術」）が入った巻き物が授与される。仮免は物語後半で思わぬ形で役立つ。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 自分が童話の主人公になって童話を演じる事が出来る星。オーロラ、大きな虹、ペガサスの群れなど童話の世界そのものの光景が展開されている。演じる事が出来る童話の数は1001種類で、1日につき最大12回開演される。ただし、白雪姫など希望者が多過ぎる話に関しては3〜5回待ちや7人同時開演などの措置もとられているが、複数人同時開演でも王子役が1人しかいないなどの不都合があり、そのようないい加減な運営に利用者からは評判が悪い。係員としてキューピッド、妖精などのロボットがいる（キューピッドは人を眠らせる効力を持った弓矢を装備しており、ヤドリが招いた暴走の際にドラえもんたちを眠らせている）。ぶんぶく茶釜はあまり人気がないらしい。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 「メズラシウム」という鉱石を採掘していた鉱山惑星。鉱脈が枯渇したため、現在は無人。地表は採掘時に排出された大量の灰に覆われ、危険な廃坑も存在するためテーマパークにはできず、立ち入り禁止となっている。なお、禁断の星でボームが見つけた地底坑道図のレベル3の図にはM1911A1、Type 64、H&K PSG-1、P226、M92F、AK47やM16など色々な銃の名が記されている。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 蒸気機関車型の宇宙船。先頭の機関車両が動力を担い、客車両を牽引する。機関車は動輪2軸（0-4-0）のタンク式。客車は全長12メートル前後で、片面1つのドアと2軸ボギー台車を持つ。連結器は柴田式。外見は客車8両（原作では9両）だが、空間を圧縮しており実編成は120両。58号車は全面ガラス張りの展望車で、ワープ状態で景色が見られない間はバーチャル映像が上映される。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 銀河超特急を運行している天の川鉄道の定期列車は2111年9月3日 をもって廃線となった。理由は「どこでもドアに太刀打ちできなかった」から（原作『天の川鉄道の夜』より）。そのため、その後は時々銀河超特急のような観光用列車のみが運行されている。速達性を売りにした交通機関ではないため、速度はさほど速くはない。屋根に信号弾を発射できる大砲を備えるが、あくまでイベント用で武装は皆無。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 塗装は、機関車が赤一色に星型のヘッドマーク、客車が上オレンジ（黄かん色）、下緑（緑2号）の湘南色で、客車にはレトロ風に木目調のプリントが施されている。また、客車の屋根には角型の通風機が並び、8号車には後方監視窓と尾灯が設置されている。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 内部は個室が主体となる。のび太たちが乗車した7号車は1人用が5室あり、ベッドや風呂のほかテレビなども完備。食事はルームサービスで、これとは別に宇宙服を兼ねた栄養ドリンク（原作ではカプセル剤「宇宙カプセル」）も出される。また、個室とは別にミーティングルームもある。客車はハテノハテ星雲到着後に切り離され、個別にロッジとして使われる。


title: ドラえもん のび太と銀河超特急

text: 長旅でも退屈しないよう、机の引き出しには立体ゲームが設置されている。壁を透明にすると宇宙の景色も楽しめる。他にサプライズとして窓に各アトラクションに登場する忍者や恐竜などが映ったりする。また、どこでもドアで一時的に自分の星に戻る人も多いが、イベント時には予告無しに超空間が閉鎖され使用不能になるため、初参加者を困惑させることもしばしば。


title: ガンガゼ

text: 全体に黒紫色。殻は薄くて脆く、径は5-9㎝、上から見るとほぼ円形で底が平らな半球形をしている。生時は肛門の部分が袋状に膨らみ、その開口部周辺が黄色いのでよく目立つ。また、殻の側面やや上に五個の白い点がはっきり見える。これが青いものや、刺の合間に鮮やかな模様が見られる例もある。


title: ガンガゼ

text: 一般普通的なウニであるムラサキウニやナガウニ、バフンウニなどは、手に乗せて多少押しつけるなどしても刺さらず、刺さったとしてもほとんど深傷にはならない。しかし、ガンガゼの長い刺は細くて鋭く、先端はごく容易に人の皮膚に突き刺さる。表面に逆刺があり、しかも、折れやすいため、皮膚内部に折れて残ることが多く、ひどく痛む。毒で筋肉が麻痺したり、呼吸困難になることもある。南日本の海岸で見られるウニとしてはほとんど唯一気をつけるべき種である。なお、ガンガゼ以外で有毒なウニとして知られるラッパウニ、イイジマフクロウニなどはむしろ棘が短く、バフンウニに似た形状をしている。


title: ガンガゼ

text: 日本本土の海岸では、たいてい岩陰から棘だけが出ている。棘は非常に長いので注意すれば判別も容易だが、物陰だけに気が付かずに触れてしまう例も多い。中には遊泳中に波に揺られて接触したために刺された例もある。後述の近縁種も含め、分布域内の岩礁域では十分な注意が必要である。


title: ガンガゼ

text: 日本本土で見られる場合、ほとんどは潮下帯で大きな岩の下側の物陰におり、棘が穴の外にブラシのように突き出して見える。夜間には穴から這い出て細かい藻類やデトリタスを食べている。ところが沖縄県方面では礁湖の砂底に群れをなして生息する。昼間から開けた海底に互いに寄り合って移動しているのが見られる。世界各地でも個々に岩陰にいるか、開けた海底で集団を作るか、どちらかの生態を示す。タイ王国のシャム湾では、岸から沖に約200mにわたって一面ガンガゼに埋め尽くされている場所があるという。ガンガゼの群れは、沖縄県方面では数個体から大きいものでは30個体程度が集まっている。その位置は常に移動するだけでなく、群れの構成個体もどんどん変わり、それらが互いにくっついたり分かれたりしている。移動速度もウニにしては素早い。


title: ガンガゼ

text: 穴に入るのはイシダイなどの天敵にひっくり返されるのを避けるためと考えられている。長い棘をくわえて持ち上げられ、ひっくり返されると、棘の短い下面が露出し、そうすると容易に食われてしまうためである。同様に集団になるのも、互いに寄り合い、棘を交差させてひっくり返されないような適応と考えられる。


title: ガンガゼ

text: 殻の表面に光を感じる眼点（目）を持ち、自分の体の上に何らかの陰がかかると棘を振り動かす防衛反応を行う。集団の場合には一個体がこの運動を行うと隣が同調して運動を始め、結局は集団全体が針を振り動かすことになる。


title: ガンガゼ

text: 長い毒棘の周辺には多くの魚やエビが共生しているのが見られる。魚ではヘコアユ "Aeoliscus strigatus"、ヒカリイシモチ "Siphamia versicolor"、ハシナガウバウオ "Diademichthys lineatus" など、エビではテナガエビ科のガンガゼカクレエビ（ガンガゼエビ）"Stegopontonia commensalis" などが挙げられる。


title: ガンガゼ

text: 非常に棘が長く敵に襲われないようにも見えるが、イシダイやモンガラカワハギ類には捕食されてしまう。これらの魚は長い棘の先端を口でくわえて引っ張り、裏返して底面から食べる。殻そのものは脆く、これらの魚には容易に噛み砕かれる。開けた海底で単独で放置すると攻撃を受けやすい。


title: ガンガゼ

text: 常食はされないが、卵巣・精巣は他のウニと同様食用にされる。食用となるウニの中では苦味、えぐ味があるが、ブロッコリーやキャベツを餌として与えると甘味が出てまろやかになる。このため愛媛県愛南町や長崎県新上五島町では、海藻食害による磯焼けを防ぐため駆除したガンガゼに地元農協などから出る廃棄野菜を与えて育て、飲食店や宿泊施設に出荷することが試みられている。


title: ガンガゼ

text: 日本本土ではアオスジガンガゼ "D. savignyi" (Audouin, 1829) がある。全体によく似ているが、肛門周辺が黒いことで区別出来る。殻表面に光って見える五本の青い筋が目立つのが名前の由来であるが、それが見られないものもあり、逆にガンガゼにそれがある例もある。今後、分類の再検討も考えられる。本種に交じって見られるが少ない。


title: ガンガゼ

text: 別属のガンガゼモドキ属 は、ガンガゼ属のものが殻全体の棘の太さにさほど差がないのに対して、間歩帯の棘が明らかに細いことで区別される。ガンガゼモドキ （Linnaeus, 1758）やトックリガンガゼモドキ （Pallas, 1774）は棘に白い横縞模様が入るものが多い。


title: プロコル・ハルム

text: プロコル・ハルム（Procol Harum ）は、イングランド出身のロックバンド。デビュー曲「青い影」（1967年）は世界的な大ヒットを記録し、バンドは一躍スターダムにのし上がった。クラシックやブルースの要素を色濃く取り入れた独特の作風で人気を博した。


title: プロコル・ハルム

text: プロコル・ハルムの前身となったのは、英国エセックス州で1961年に結成されたR&Bバンド、パラマウンツであった。彼らは、ローリング・ストーンズのミック・ジャガーから「最高のR&Bバンド」と称賛されたものの、ヒットを出すことはできず1966年に解散する。その頃、パラマウンツの中心メンバーであったゲイリー・ブルッカーは、プロデューサーのガイ・スティーヴンスの紹介でキース・リードという詩人と出会い、楽曲を共同制作するようになった。その後、2人はオルガニストのマシュー・フィッシャーを仲間に迎え入れ、1967年にプロコル・ハルムが結成される。なお、バンド名は「Beyond these things」（こうしたものを越えて）を意味する不正確なラテン語で、プロデューサーの飼い猫の名をもじったものと言われている。


title: プロコル・ハルム

text: シングル「青い影」で一躍有名になった彼らの初期のサウンドを特徴付けるのは、ゲイリーのピアノとマシューのオルガンからなるツイン・キーボードの編成である。このスタイルについては、ザ・バンドとの影響関係も指摘されている。また、R&B的要素とクラシック的要素を融合させた独特の音作りは、1970年代のプログレッシブ・ロックの先駆をなしたとも評される。特に、5部構成のロック組曲「In Held Twas in I」が収録されたセカンド・アルバム『月の光』（1968年）と、ポップな作風を指向したサード・アルバム『ソルティ・ドッグ』（1969年）は初期の佳作とされている。その後、1969年にマシューがバンドを脱退すると、ジミ・ヘンドリックスに深く傾倒していたギタリストのロビン・トロワーの存在感が圧倒的となり、彼の奏でるギター・リフを前面に押し出したハードな楽曲が増加してくる。


title: プロコル・ハルム

text: しかし、1971年にはロビンもまたバンドを脱退し、ゲイリーの志向するクラシカルな路線が復活することとなった。1972年にはカナダのエドモントン交響楽団との共演によるライブ・アルバムを発表するが、これはディープ・パープルのロイヤル・フィルハーモニック・オーケストラとの共演盤などと共に、当時ロックとクラシックの融合が盛んに試みられた事を例証する作品と言えよう。翌1973年の7作目のアルバム『グランド・ホテル』は、今日では1970年代プログレ・シーンを代表する作品の一つに数えられており、彼らの後期の傑作とされる。ホテルを退廃的な物質文明（西欧文明）の象徴と見なすコンセプチュアルな歌詞と、重厚華麗な演奏が特徴である。その後、ロックンロール草創期の代表的なソングライターだったジェリー・リーバーとマイク・ストーラーのコンビをプロデュースに迎え、時流に即してAOR的要素をとりいれた1975年の『プロコルズ・ナインス』である程度の商業的成功を収めるものの、「すべてをやりつくした」というゲイリーの判断で1977年には解散を迎えている。


title: プロコル・ハルム

text: バンド解散後、ゲイリーはソロ活動を展開していたが、1990年にドラマーのが肺炎で死去したことをきっかけに、哀悼の意味をこめて1991年にバンドを再結成し、アルバム『放蕩者達の絆』を発表した。ロビンは短期間で脱退するが、バンドはその後も北米や英国を中心に散発的にライブを行っており、2003年にはマシュー、キースらも参加した再結成後第2作のアルバム『ウェルズ・オン・ファイアー』をリリースしている。


title: プロコル・ハルム

text: 彼らは、デビュー曲を別とすれば、総じて華やかなチャート・アクションとは縁の遠いバンドであった。しかし、プログレ的ではあるものの分類の難しい独特な作風はロック史上に一特色を呈するもので、結成から半世紀近くを経た21世紀になって、世界各国で再評価の機運が高まっている。


title: プロコル・ハルム

text: なお、彼らは1972年にテン・イヤーズ・アフターとのジョイントコンサートで来日し、2003年には再来日して四人囃子との共演を実現させた。また2012年には松任谷由実とのジョイントライブを日本国内数箇所で行なう。


title: プロコル・ハルム

text: このメンバーで収録したのは、デビュー・シングルのA面・B面のみ。ボビー・ハリソンはデビュー曲収録直後にレーベル側から解雇され、同時に脱退したレイ・ロイヤーとともにフリーダムというサイケデリック・ロック・バンドを結成。


title: プロコル・ハルム

text: 「青い影」でドラムスを叩いているのはボビー・ハリソンではなく、ビル・エイデン (Bill Eyden) というジャズ系のドラマーである（ハリソンは「青い影」のB面「ライム・ストリート・ブルース」のみドラムスを担当）。


title: プロコル・ハルム

text: ロックバンドの作詞を専門に担当した詩人として、古くはクリームのピーター・ブラウンが知られるが、作詞の専門家であるキース・リードを正式にバンド・メンバーとしてクレジットしたところにプロコル・ハルムの特色がある。このスタイルは、ピート・シンフィールドを擁したキング・クリムゾンにも受け継がれることになる。


title: プロコル・ハルム

text: ドラマーのB.J.ウィルソンは、前身バンドのパラマウンツ時代からのゲイリーのバンド仲間であり、ゲイリー、キースと共に解散までバンドに在籍した。プロコル・ハルムに正式加入する以前はレッド・ツェッペリンから加入の誘いを受けていたこともあり、演奏技術はメンバー中でも出色のものを持っていた。


title: 近畿自動車道

text: 中国自動車道および大阪府道2号大阪中央環状線（側道）と併せて大阪市の郊外を環状に結び、大阪外環道を構成する。北側（名神高速道路・中国自動車道）と南側（西名阪自動車道・阪和自動車道）を直接結ぶ。近畿道の開通前は奈良・南大阪・和歌山方面から名神・中国道方面へ抜けるのに阪神高速道路1号環状線（大阪都心）の経由が必要だった。


title: 近畿自動車道

text: 西日本高速道路（NEXCO西日本）による道路名としての近畿自動車道は、高速自動車国道の近畿自動車道 天理吹田線に指定された区間のうち、一般に吹田ジャンクション (JCT) - 松原IC間（中国自動車道・名神高速道路から阪和自動車道まで）の高速道路を指し、近畿自動車道 伊勢線や名古屋神戸線、敦賀線など別の法定路線名に指定された近畿自動車道の区間については、別の道路名で区別される。


title: 近畿自動車道

text: 休憩施設は上り線の八尾パーキングエリア (PA) と下り線の東大阪PAの2か所設置されており、東大阪PAはコンビニエンスストアのセブン-イレブン(元ミニストップ)が営業中。上り線の八尾PAはトイレのみとなっている。ガソリンスタンドやレストランの設置されたサービスエリア・パーキングエリアはない。


title: 近畿自動車道

text: かつては均一制であったが、2017年（平成29年）6月3日、ETC利用を基本とする対距離制に変更された。非ETC車は、単純支払方式のままで利用可能な最長区間に対する料金となり、同じ区間・車種でも方向によって料金が異なる場合がある。事業許可上は区間料金制とされており、既存の対距離制区間（名神・中国道など）とは利用距離を通算しないで別に料金を算定する。


title: 近畿自動車道

text: 同時に料金体系が変更された西名阪道および阪和道（岸和田和泉IC以北）と連続して通行する場合、松原JCTを境にそれぞれの道路の料金を合算する。ただし、近畿道と阪和道を連続して通行するETC車に限り、合算後の料金に対して上限額が設定される。


title: 近畿自動車道

text: なお、松原JCTの隣にある長原ICや阪和自動車道の松原ICで乗り降りし、松原JCTを利用する場合（西名阪自動車道と相互利用する場合も含む。）は、長原IC - 松原JCT間または松原JCT - 松原IC間の末端区間の料金は請求されない。これは、近畿自動車道及び阪和自動車道が松原JCTを境に均一制の料金制度を採用しているためである。料金制度上は松原JCTが起点である。但し、長原IC - 松原IC間のみを利用する場合は特定料金（普通車220円）がかかる。また阪神高速14号松原線と相互利用する場合も長原IC - 松原JCT間または松原JCT - 松原IC間の末端区間の特定料金が請求される。(長原IC - 松原JCT間は普通車190円、松原JCT - 松原IC間は普通車220円)


title: 近畿自動車道

text: 車種間料金比率も見直され、均一制であったときは普通車と中型車が同額に設定されていたが、既存の対距離制区間と同じく普通車より中型車を高く設定するようになった。これについても激変緩和措置があり、本則は普通車 1 に対し中型車 1.2 のところ、2022年3月までは中型車 1.07 としている。


title: 近畿自動車道

text: 大都市近郊区間扱いのため、2014年4月1日以降は深夜割引のみとなっている。均一制であったときは、料金を徴収する料金所1ヵ所の通過時刻のみで判定していたが、2017年6月3日以降は、入口発券方式の道路と同様に入口と出口の2ヵ所の通過時刻で以って判定する方式に変更され、フリーフローアンテナの通過時刻も判定に用いる。


title: 近畿自動車道

text: 2017年6月3日開始。阪神高速1号環状線の出入口と第二京阪道路、阪神高速13号東大阪線（中野出入口 - 第二阪奈接続部）、西名阪道および南阪奈道路（南阪奈有料道路を含む）の指定出入口との間を相互に通行する場合、守口JCT・阪神高速12号守口線経由、東大阪JCT・阪神高速13号東大阪線経由、松原JCT・阪神高速14号松原線経由のいずれを選択しても、最安料金となる経路の料金と同額になるよう、本道路および阪神高速の料金を割り引く。


title: マット・ディロン

text: 高校生の時にスカウトされて1978年に映画デビュー。1983年、フランシス・フォード・コッポラの青春映画『アウトサイダー』と『ランブルフィッシュ』に続けて出演し、一躍人気アイドルとなった。その後しばらく低迷するが、1989年にはガス・ヴァン・サントの『ドラッグストア・カウボーイ』でジャンキーを演じ、インディペンデント・スピリット賞の男優賞を受賞した。その後はコメディ映画に出演したり、2002年には『シティ・オブ・ゴースト』で監督としてもデビューしている。2004年の『クラッシュ』では全米映画俳優組合賞キャスト賞を受賞、アカデミー助演男優賞にノミネートされる。しかし2010年、この作品の利益分配をめぐり、プロデューサーに対して訴訟を起こした。


title: 鈴木杏奈

text: 鈴木 杏奈（すずき あんな、2003年12月5日 - ）は、日本の歌手、声優。栃木県下都賀郡野木町出身。血液型はO型。エイベックス・ピクチャーズ所属。テレビ番組『THEカラオケ★バトル』での元U-18四天王。


title: 鈴木杏奈

text: 幼少期から地元の歌謡教室に通い、テレビ番組『THEカラオケ★バトル』に2014年5月28日放送で初出場。その後、同年12月24日放送の「2014 U-18最強トーナメント」からU-18四天王の一人となる。


title: 鈴木杏奈

text: 2018年3月3日には「アニメソングを歌って夢のANIMAX MUSIXのステージで歌おう！」オーディションの優勝者として、大阪城ホールで開催されたANIMAX MUSIX 2018 OSAKAのステージにて歌う。


title: 鈴木杏奈

text: 2014年5月28日放送で初出場後も出場を重ね、同年10月15日放送の「U-18最強王者決定戦」では出場者中予選4位（予選は敗退）になったこともあり、同年12月24日放送の「2014 U-18最強トーナメント」で設けられた「U-18四天王」の一人に堀優衣、佐々木麻衣 (歌手)、角田龍一とともになる。この大会では一回戦で四天王ではない西川怜伽に敗れた。


title: 鈴木杏奈

text: さらに翌2016年2月10日の「U-18歌うま甲子園4」でも優勝、同年9月7日の「U-18歌うま甲子園5」では決勝で自身初の100点満点を獲得し4度目の優勝となる。同年10月12日の「2016年間王者決定戦」では予選で100点満点を獲得し決勝に進出、トップ7の称号も併せ持つ。またこの年に新設された「U-18歌うま大甲子園 2016王座決定戦」でも優勝し、U-18 2016年間王者にもなる。


title: 鈴木杏奈

text: 四天王就任当初は優勝も決勝進出もなく「四天王四番手」という扱いであったが、現在は18歳以下の出場者では最多の優勝回数となり、佐々木麻衣とともに「U-18ツートップ」とも呼ばれていたが、U-18四天王は2022年3月13日の放送をもって卒業。


title: 鈴木杏奈

text: 2021年10月からゲームの稼働を開始し、テレビアニメも放映される『ワッチャプリマジ!』ではメインキャストの心愛れもんの声優を担当し、テレビアニメのオープニングテーマ「Dreaming Sound」を歌う声優アーティストとしてもデビューする。


title: 金原亭馬生 (10代目)

text: 退院すると死生観の変化により予科練志願の心は消え、落語家になろうと思い立つ。1942年8月、父・5代目古今亭志ん生に入門し、4代目むかし家今松を名乗る。当時は落語家が足りなかったため、二つ目として落語家人生をスタートさせた。1944年頃、初代古今亭志ん朝と改名。1945年4月、終戦直前になって父・志ん生が満州慰問に出てしまったため、苦労を重ねる。


title: 金原亭馬生 (10代目)

text: 1947年1月、父・志ん生が帰国。同年には再び今松を名乗る。1948年に真打昇進し、5代目古今亭志ん橋を襲名。1949年10月、10代目金原亭馬生を襲名した。父・志ん生からはあまり噺の稽古をつけてもらえなかったため、他の師匠から稽古を受けたり、独流で噺を練り上げたりすることで独自の芸風を磨き続け、三遊派・柳派両派のネタを多く持った。また、人情噺などのじっくり聴かせる噺に本領を発揮し、独自の芸風を確立した。


title: 金原亭馬生 (10代目)

text: 5代目古今亭志ん生一家の戦前の履歴は諸説あるが、この年表は『総特集古今亭志ん生』〈KAWADE夢ムック文藝別冊〉204 - 207頁に掲載の年表を底として作成した。なお、年表内に記した住所の旧居はいずれも現存しない。


title: 金原亭馬生 (10代目)

text: 10代目金原亭馬生を襲名した当時、5代目（「黒馬生」）と6代目（「赤馬生」）が併存した「二人馬生」時代からの名跡の混乱（金原亭馬生参照）によるいざこざが尾を引いていた。10代目馬生は5代目馬生の弟子である9代目馬生から生前稽古を付けてもらった際に、「本来ならば師匠の5代目馬生から名前をもらった自分は『6代目馬生』となるはずだったが、東京で6代目・7代目・8代目が勝手に襲名されたせいで『9代目馬生』になってしまった。馬生の名跡は差し上げるけれども、将来継ぐときは『7代目馬生』として継いでくれ」と依頼されていた。


title: 金原亭馬生 (10代目)

text: しかし、9代目馬生から6代目（鶴本勝太郎、父・5代目志ん生の師匠）・7代目（父・5代目志ん生）・8代目（小西万之助、父・5代目志ん生の友人）を「インチキ馬生」呼ばわりされて意地になった父・5代目志ん生の意見で、当初は9代目馬生として襲名した。鴨下晁湖の筆で「九代目金原亭馬生」と記してある襲名披露に使用された後ろ幕が現存している。


title: 住友金属工業

text: 住友金属工業株式会社（すみともきんぞくこうぎょう、、略称：住友金属、住金）は、かつて存在した日本の大手鉄鋼メーカー（高炉メーカー）。関西経済界の重鎮（関西財界御三家）であり、住友グループの要として三井住友銀行、住友化学と共に「住友グループ御三家」と称された。


title: 住友金属工業

text: 主な事業は鉄鋼業で、鋼管、薄板、厚板、建材、鉄道車両品、チタン、条鋼などを生産する（粗鋼生産量は年間1000万トン）。シームレスパイプと呼ばれる原油発掘用の鋼管は世界的にも上位の地位を確保しているが、シームレスパイプの価格は原油価格とリンクするため、1990年代の原油価格低迷期にはシームレスパイプも赤字部門として住金の経営の足を引っ張っていたが、2000年（平成12年）以降の原油価格の高騰で収益改善している。


title: 住友金属工業

text: 主力の製鉄所は鹿島製鉄所と和歌山製鉄所である。2004年（平成16年）には鹿島製鉄所内に大型の新高炉を建設し、費用削減を進めている。一方、和歌山は古い製鉄所のため生産効率が劣っていた。そのため、熱間圧延ミルラインの休止および上工程（製銑・製鋼ライン）の台湾・中国鋼鐵との合弁会社への分離など大リストラ策が実施された。今日では、シームレスパイプの生産拠点として重要な役割を果たしており、海南市の海南鋼管所を含め、新たに設備投資が行われた。この設備投資により役割を終えた和歌山第4高炉は1982年（昭和57年）2月23日の火入れ以降、2009年（平成21年）7月11日の吹き止めまで実に27年4か月（1万1日）稼働し、稼働日数世界最長記録を達成した。


title: 住友金属工業

text: また、1970年（昭和45年）の新日本製鐵誕生から、鉄鋼業界は長らく大手5社体制で安定していたが、2002年（平成14年）に日本鋼管と川崎製鉄が経営統合して、JFEグループが誕生。これに対抗し、新日鐵・住金と神戸製鋼所も同年、包括的な提携を結びJFEへの対抗姿勢を示した。


title: 住友金属工業

text: ほかの鉄鋼会社と同様に事業の多角化の一環で、半導体用シリコンウエハーの生産も手掛けていたが、収益が悪化して、三菱マテリアルとの合弁会社（現在のSUMCO）に移管。橋梁やエネルギー分野、環境関連エンジニアリングの分野でも事業を展開。


title: 住友金属工業

text: 1989年（平成元年）、プロサッカーリーグ（Jリーグ）設立が具体化した際に参加表明し、当時の住友金属工業蹴球団から鹿島アントラーズとしてJリーグクラブを誕生させた。現在は、オフィシャルスポンサーとして支えている。また、同クラブのホームスタジアムである茨城県立カシマサッカースタジアムの第2ゲートの命名権を取得し、「住金ゲート」（後に「新日鐵住金ゲート」に改称。現在は「NIPPON STEELゲート」と更に改称）としている。


title: 住友金属工業

text: 2012年（平成24年）10月1日に新日本製鐵と合併して新日鐵住金株式会社となり、住友グループから離脱。これにより、60年にわたり掲げ続けてきた「住友金属」の名が、新日鐵住金の英文社名「」に残るのみとなっていたが、同社は2019年（平成31年）4月1日に日本製鉄株式会社に社名を変更したため、「住友金属」の名前は消滅した。


title: 住友金属工業

text: 鹿島製鉄所・和歌山製鉄所・小倉製鉄所の3か所が銑鋼一貫製鉄所である。鹿島製鉄所は鉄鋼・建材カンパニーに属す住金最大の拠点で、各種薄板、厚板、溶接鋼管、形鋼など、和歌山製鉄所は鋼管カンパニーに属し、各種薄板、継目無（シームレス）鋼管などを製造している。継目無（シームレス）鋼管は同じく鋼管カンパニーに属す特殊管事業所でも製造している。


title: 住友金属工業

text: 製鉄所において石炭を燃料に発電（火力発電）し、独立系発電事業者 (IPP)として電力会社への電力の卸供を行っている。2007年（平成19年）、鹿島製鉄所にて住友金属鹿島火力発電所の運用を開始し、約50万キロワットの電力を東京電力に供給している。


title: ミ＝ゴ

text: 初出は、ハワード・フィリップス・ラヴクラフトの小説『闇に囁くもの（執筆1930年2〜9月、発表1931年8月）』で、この時は忌まわしき雪男（Abominable Snow-Men）、「ユゴスよりのもの（Fungi from Yuggoth）」と呼ばれていた。後発作品の『狂気の山脈にて（執筆1931年2月～3月、発表1936年2月）』でも言及がある。


title: ミ＝ゴ

text: 名前の由来はヒマラヤの雪男＝シェルパ族の言語で「イエティ」の、ブータン語「ミゲー」から。イエティを英訳すると「Abominable Snow-Men」になる。ラヴクラフトは、イエティの正体をこの種族とした。転じて、ミ＝ゴがこの種族を指す固有名詞になっている。


title: ミ＝ゴ

text: ラヴクラフト代作の『永劫より』にはユゴス星人への言及があり、ムー大陸のヤディス＝ゴー山頂に城塞を築いたと『無名祭祀書』に仮託して述べられている。「ユゴス星人」がミ＝ゴを指すのかは定かでないが、たとえばダニエル・ハームズは『』のガタノトーアの項で「ユゴスの菌類が置き去りにしていった」と記述し、両者を同一視している。


title: ミ＝ゴ

text: 体長は5フィート（約1.5m）ほど、薄桃色の甲殻類のような姿だが、性質としては菌類に近い生物である。渦巻き状の楕円形の頭にはアンテナのような突起物が幾つか生えている。鉤爪のついた手足を多数持ち、全ての足を使って歩行することも、一対の足のみで直立歩行することも出来る。背中には一対の蝙蝠のような翼を持つ（翼をもたない個体もいる）。


title: ミ＝ゴ

text: 写真に写らず、死体は数時間で分解して消える。エーテルをはじく翼で宇宙空間を生身で飛行する。一種の冬眠状態になって生命活動を中断できる。暗黒世界の出身であるために光を苦手としている。仲間同士では、頭部を変色させたり、ブザー音のような鳴き声かテレパシーで意思の疎通を行うが人間の発声も可能である。『闇に囁くもの』では彼らの鳴き声が録音されている。


title: ミ＝ゴ

text: 本拠地は遥か彼方の外宇宙あるいは異次元にある。太陽系では未知の惑星ユゴス（冥王星あるいは、別の惑星）を前哨拠点としている。人間や鉱物資源を採取するために度々地球を訪れている。初めて地球を訪れたのは人類誕生以前ジュラ紀のことで、先住種族である古のものとの戦いに勝利し、北半球を占領している。現在の地球上では、南北アメリカ大陸やヒマラヤ、ネパールなどで活動している。


title: ミ＝ゴ

text: 姿を隠し人間と距離を置いているが、それでも幾つかの目撃例がある。ヒマラヤの雪男の正体はミ＝ゴだともいわれている。またの際には、氾濫する河川の中に奇妙な生物の死骸が浮かんでいるのが目撃されている。この地方の山岳部には、それ以前から奇妙な足跡や気味の悪い声についての噂があり、ミ＝ゴに関するものと思われる古い伝承も残っている。ペナクック族（Pennacook）によれば、大熊座の方角から彼らがやって来て山から鉱物を採取していったという。


title: ミ＝ゴ

text: 科学や医学が非常に発達しており、外科手術は頻繁に行われる。通常、テレパシーを使用するため発声器官はあまり発達していないが、他の種族との会話に対応するための手術も存在する。また生きたまま人間の脳を摘出し、特殊な円筒に入れて持ち運ぶということも行う。この時、体は処理が施され、脳が戻るまで老化することもなく生き続ける。円筒を専用の装置に接続すれば、人工的に視覚・聴覚を再現し、会話も可能である。ミ＝ゴはこの円筒を自らの最も気に入った個体、あるいは最も軽蔑する相手に対して使用されるとされている。


title: ミ＝ゴ

text: 一方、『アーカムそして星の世界へ』では、『ダンウィッチの怪』の裏側でヨグ＝ソトースを召喚しようと目論んだウェイトリー兄弟の野望に対する知恵を人類側に提供する、死の間際の若い紳士から脳髄を抜き取って宇宙旅行に送り出すなど、ある程度の一線と利害の一致さえあれば人類側に一定の恩恵をもたらす存在としても扱われている。


title: ミ＝ゴ

text: TRPG『デルタグリーン』では科学者、兵士、労働者の3つの階級社会に別れていると設定された。個体としてはヌガー＝クトゥン（N'gha-Kthun）という指揮官が存在するらしい。基本的に彼らは、5対の手足を持ち、科学者は最初の1対を手として使用する。兵士は必要に応じて翼などを増やすとされる。逆に労働者は翼や手足を減らす外科手術を受ける。


title: ミ＝ゴ

text: 現在、アメリカ合衆国は、リトルグレイと密約を交わし、人類の拉致などを容認する見返りとして様々な技術提供を受けているが、このリトルグレイはミ＝ゴが対人インターフェースとして創りだしたロボットであるとされている。


title: 嵌頓包茎

text: 嵌頓包茎（かんとんほうけい、英：paraphimosis、独：Paraphimose）とは真性包茎ないし包皮輪（包皮口）が狭小な仮性包茎でありながら包皮を無理に翻転させたときに起きうる、露出した亀頭が狭い包皮輪に絞扼されて包皮が戻らなくなった状態である。


title: 嵌頓包茎

text: 絞扼が起こった際には速やかに用手整復を試みる。不可能なら、腫脹部を消毒後注射針で数箇所刺して滲出液を圧出して腫脹を取り除いた後再び用手整復を試みる。用手整復で戻らないときは包皮背面切開術を要する。浮腫が引いた後、再発防止のため環状切除術を行うこともある。


title: 鎌池和馬

text: 第9回電撃ゲーム小説大賞に『シュレディンガーの街』を応募、第3次選考まで残るも落選。しかし、応募した作品そのものは担当編集者の三木一馬の目に留まり、後に三木から「書いてみないか？」と連絡を受けて執筆を始める。それから1年ほどの間「武者修行」として何本も試作執筆のやりとりと話し合いを続け、さらに6、7回の改稿を重ねて書き上げた作品『とある魔術の禁書目録』で2004年4月にデビュー。第1巻は当初売れなかった時のリスクを考え、単巻完結のつもりで書いたが、無名の新人としては快挙とされるほど相当売れたとのことで、その後のシリーズ化が決まった。同シリーズはコミカライズ、アニメ化、劇場版などのメディアミックスが行われる人気作となり、シリーズ累計発行部数は電撃文庫史上初の1000万部、2000万部、3000万部を突破している。2016年4月に株式会社ストレートエッジの契約作家となる。2020年7月10日に電撃文庫初となる単一作者による刊行100冊を突破した。


title: 鎌池和馬

text: 子供のころに小説家の夢を一度断念しており、学生時代も漠然とした将来の夢の中の1つにあっただけで、本気で小説家を志してはいなかったという。中学生くらいの時から少しずつ小説を書き始めたが、当時の作品はどれも途中で終わってしまい一度も完成させておらず、きちんと1から最後まで書き上げるようになったのは高校を卒業するころで、武者修行中の原稿も合わせてデビューまでの作品の数々は自宅に眠っている。


title: 鎌池和馬

text: 顔写真・年齢・その他プロフィールも一切非公開。メディア露出が少なく、作品や執筆に関すること以外で自身について語ることもほとんどない。『とある魔術の禁書目録』イラスト担当のはいむらきよたか曰く鎌池の第一印象は「微妙に体育会系っぽい!?」。また、竹宮ゆゆこは実際に会ってみた感想として「私より年上の人だと思ってましたけど、まさかまだこんなに若い方だったとは…」と語っている。


title: 鎌池和馬

text: なにをやっても読者の予想通りで、望み通りだけの展開を書いたとしても読者にはすぐに飽きられてしまうリスクを孕んでいると考え、読者の予想外を突いたり、あえて評判を知った上で裏切るというパターンを取ることがあるという。その一例として、浜面仕上が当初の待遇から主人公の1人として扱われるようになったのもそれを意識した。


title: 鎌池和馬

text: 夜9時ごろに放送されるような映画番組をよく視聴し、少し古めのハリウッドアクション映画を好んでいる。特に『ターミネーターシリーズ』、『ランボーシリーズ』、『ダイ・ハードシリーズ』の3作品を最も影響を受けた映画だと挙げ、「絶対に倒せない敵」と印象付ける巧みな演出、強大な敵に逆転勝利する構図、ついてない男が追い詰められて1人で戦う話など、いくつかの要素を参考にしており、自身の作風にも多分に影響している。また、科学とオカルトが交差する『禁書目録』の作風については『Xファイル』から影響を受けた。


title: 鎌池和馬

text: 後述のように執筆のペースが早いと評されるが、鎌池自身は特に速筆だとは感じていない。鎌池によれば、普段から思い付いたアイデアや今すぐには採用できないネタ、枝分かれしたエピソードなどをパソコンのテキストで保存して大量にストックしており、それらをいくつも組み合わせて1本の話としてまとめたりといった手法を取ることがあるため、それで見た目が速く感じるだけだという。執筆に充てる時間も1日5、6時間と言う。


title: 鎌池和馬

text: 執筆ペースが早く、『とある魔術の禁書目録』はデビュー以来、1年に3ないし4冊ほどのペースで刊行されている（既刊一覧を参照）。時には編集のチェックが追いつかないこともあり、周囲からは「人間業とは思えない」と言われる。


title: 鎌池和馬

text: 伏見つかさは鎌池の印象について、「自分の作品への愛情と仕事への熱意の維持をどちらも高いレベルで実現している」「この人の真似をすることはできないし、真似をしようとしてはならない。今も昔も、この先もずっと敵わない」と語り、「理想の作家像のひとつ」と絶賛している。


title: 鎌池和馬

text: 成田良悟は「外連味やはったりなど読者を惹き付ける魅力を作家としての攻撃力、設定を固めツッコミ所や隙をなくして生み出す面白さを作家としての防御力」という前提を挙げたうえで、鎌池について「攻撃力252で防御力0、高い素の防御力のみで防具を付けずとにかく攻撃力に尖ったパラメータ」と評している。


title: 蜻蛉日記

text: 『蜻蛉日記』（かげろうにっき、かげろうのにっき、かげろうにき）は、平安時代の女流日記。作者は藤原道綱母。天暦8年（954年） - 天延2年（974年）の出来事が書かれており、成立は天延2年（974年）前後と推定される。上中下の3巻よりなる。題名は日記のなかの文「なほものはかなきを思へば、あるかなきかの心ちするかげろふの日記といふべし」より。


title: 蜻蛉日記

text: 夫である藤原兼家との結婚生活や、兼家のもうひとりの妻である時姫（藤原道長の母）との競争、夫に次々とできる妻妾について書き、また唐崎祓・石山詣・長谷詣などの旅先での出来事、上流貴族との交際、さらに母の死による孤独、息子藤原道綱の成長や結婚、兼家の旧妻である源兼忠女の娘を引き取った養女の結婚話とその破談についての記事がある。藤原道綱母の没年より約20年前、39歳の大晦日を最後に筆が途絶えている。


title: 蜻蛉日記

text: 歌人との交流についても書いており、掲載の和歌は261首。なかでも「なげきつつひとりぬる夜のあくるまはいかに久しきものとかは知る」は百人一首にとられている。女流日記のさきがけとされ、『源氏物語』はじめ多くの文学に影響を与えた。また、自らの心情や経験を客観的に省察する自照文学の嚆矢ともされている。


title: 蜻蛉日記

text: 4年　6月、村上天皇の崩御、兼家はまもなく蔵人頭になる。天皇の寵愛あつかった女御に同情の和歌を送る。7月、兵衛佐という人が山に上って法師になり、若い美しい妻もその後を追って尼になると聞き、同情の和歌をその尼に送る。


title: 蜻蛉日記

text: 2年　正月、兄とこといみなどして遊ぶ。3月3日、節供など試み、ここかしこの人を招く。3月25、6日のころ、西の宮の大臣高明の流罪を悲しむ。6月15日、兼家は御嶽詣を思い立ち、道綱を連れて出発する。愛児の旅路の安泰を祈る。


title: 蜻蛉日記

text: 天禄元年（970年）　3月10日のほど、内裏で賭弓のこと。道綱がそのなかに加わり、勝ったことを聞き喜ぶ。6月、唐崎に祓いに向かう。兼家の愛がしだいにうすらぐ。7月、亡母の盆のこと。石山の10日ばかりこもる。11月、道綱元服。12月、人の心は次第に遠ざかりていわむ方もない。


title: 蜻蛉日記

text: 2年　正月元日、兼家来ず。近江という女のもとに通うといううわさ。2日ばかりして兼家が来るが、ものも言わない。2月、呉竹を庭に植えて寂しさを慰める。4月、道綱と長精進を始めようと思う。このころいちじるしく感傷的になる。6月、西山に渡る。兼家は迎えに来るが従わない。とある日、たのもしき人のためにむりやり連れられて京都に帰る。ふたたび初瀬に思い立つ。10月20日、屋根におく霜の白さに驚きの目を見張る。12月、雨の激しく降る日、兼家が来る。愛児の成長を見て母らしい喜びを味わう。25日、つかさめしに兼家は大納言になる。3月詩人らしい眼で春を見る。かつて兼家の通ったことのある源宰相兼忠の女の腹に、美しい姫君のあると聞き、その姫君を迎え、養女としようとする。6月、庭をはく翁の言葉に、詩人らしい耳を傾ける。


title: 蜻蛉日記

text: 2年　正月15日、道綱の雑色の男の子らが儺をして騒ぐ。2月、右馬頭が養女に懸想し、作者にとりなしを頼む。11月、臨時の祭の日、ひそかに物見に出て、貴公子らしくふるまっている道綱の姿を見て父が衆人の中で面目を施しているのを見る。


title: 前田晃伸

text: 高校まで中津で過ごし、1浪の末、東京大学に合格し上京。法学部第1類（私法コース）3年生の夏休みには、ガラス店を営む祖母の家から運送用のバイクを借りて乗り回す。ついには大分から東京までバイクで走破してしまった。


title: 前田晃伸

text: 就職活動では、富士銀行とともに住友銀行を受けていた。住友銀行には面接の段階で落とされたが、本人はその理由について「あなたは夜中、大手町の交差点で横断歩道を渡ろうしている。信号は赤だが、車は全く通っていない。どうしますか。」との問いに、「もちろん渡る」と答えたことが原因ではないかと日経のインタビューで語っている。集団面接で、前田は最後に答えていたが、それ以前の受験者は全員「止まる」と答えていたと言う。


title: 前田晃伸

text: 須田慎一郎は著作『巨大銀行沈没―みずほ失敗の真相』で、入行当初から行員のなかでもっとも朝早く勤務し、社長になってもかわらない精勤ぶりと、富士銀行内でのエリートとしての前田の姿を描いている。ただ本人は、先の日経のインタビューで「新入行員の中でも、私の成績は恐らくビリだったようだ」としており、真偽は定かではない。


title: 前田晃伸

text: 入行後、最初に配属されたのは金融街東京・日本橋の馬喰町支店。その後は本店に移り、大手法人融資や広報などの本部勤務を長く務める。このため支店長になるのが遅れ、大型の川崎支店長就任が初の経験となった。1992年には再び本部に戻り資本市場部長に就任。1995年に取締役となり融資企画部長に、その後は総合企画部長、公共金融グループ長、財務統轄役員などを務め、富士銀行での最後の役職としては、副頭取であった。みずほ銀行・みずほコーポレート銀行の再編時に、みずほホールディングス社長に就任した。


title: 前田晃伸

text: 2002年、みずほホールディングス社長に就任するも、その直後、傘下行の合併に伴うシステム統合に当たって、連結の不具合から決済に二重引き落としなどの混乱に見舞われる。入社式で「上の言うことは聞くな、上司に責任は取らせろ」と挨拶した矢先であった。


title: 前田晃伸

text: この問題で国会に招致された際、「直接に御利用者の方に実害が出たというようなことではございませんが、クレームが大量に来たということで、そういう意味で大変申しわけないと思っております。」と発言。その後すぐに「不適切な説明だった」と釈明したものの、マスコミに取り上げられ大いに物議を醸した。


title: 前田晃伸

text: 2002年には竹中平蔵金融担当大臣が策定した金融再生プログラム、通称「竹中プラン」の方針に従って（当初は難色を示したが）不良債権の処理を行った。しかしメインバンクを務めている企業に多くの倒産（2002年-2003年の間に佐藤工業、壽屋、ハウステンボスなど）が出たため、貸しはがしの代表格的に扱われ世間の批判を浴びることも多かった。


title: 前田晃伸

text: 2003年は前年に引き続き株安で始まり、日経平均株価は4月28日にはバブル後最安値の7603円をつける。これに伴い、みなし5万円額面のみずほ株も、一時5万8300円の安値を付け、倒産や公的資金の注入が噂されることも多かった。ただし、みずほグループは2003年3月期の決算こそ2兆3700億円の赤字であったが、1兆円規模の大規模な増資を行い財務的には資金繰りができる状態だった。しかし、この増資は同時に潜在的な株式希薄の要因でもあった。また、2003年6月の株主総会でもいわゆる「シャンシャン総会」を行ったため、これもまたみずほの既存の株主の批判の対象となった。


title: 前田晃伸

text: 財務危機の後も資産の売却と劣後債などの増資をすすめて資本を積みまし、2004年3月期には黒字に転換、株式の配当も復配。続く2005年3月期、2006年3月期も、特殊要因があったものの黒字決算を実現。多くの批判を集めた1兆円増資の決断も、結果としては成功に終わった。株価も上昇を続けたため、最近は就任当初のイメージは遠のき、経営手腕が優秀であるという評価に転換されていくことになった。


title: 前田晃伸

text: また、メガバンクと消費者金融との提携については、かねてから否定的な見解を示している。全銀協会見では、消費者金融のテレビCMや広告について「個人的には、ちょっと目に付く」と他のメガバンクを暗に批判。グレーゾーン金利は「明らかに正常ではない」とし、「（みずほに開設された）2,600万口座の既存顧客へのより良いサービス提供が最優先」とコメントしている。


title: 前田晃伸

text: その一方、銀行ATMなどの手数料が依然として高額であることについては、「何でもタダが良いというのはやりすぎ」と値下げ慎重の方針を持っており、こうした態度へは反発もある。本人曰く、無差別にいい格好をするのは顧客全体への負担となるのだから、対価に納得して選ばれる銀行を目指すべき、という独自の考え方があるとされる。


title: 前田晃伸

text: 2021年12月、NHKの全職員への会長メッセージを発したとされ、その内容が、縦割りの人事権の行使を認めないとしたものであり、「人事異動の最終判断はNHKグループ全体を俯瞰した視点で、私が適材適所の人事を行います」というものだったと報道された。この前田に姿勢については「継承されてきた番組やニュース制作のノウハウが壊されてしまう」といった懸念する声が上がっている。


title: 前田晃伸

text: 年末の恒例番組になっている「紅白歌合戦」について、「紅組と白組を分けたり、優勝旗を渡すシステムをやめるべきでは」と言及。また、ある幹部には「紅白を終わらせる」言っていたと報道された。また週刊誌の記者に対しては、「今年は止めるとか言ってないけど、来年のことはわかんないよって言ったんだよ。どんな長寿番組だって見直さなきゃおかしいじゃない」と回答したと報じられた。


title: 前田晃伸

text: 2022年2月、定例記者会見で、NHKの会長の任期が2023年1月で終わることを踏まえ、2期目の意欲を問われた。その際に続投を否定し、「もう77歳を超えましたので、そんなばかなことは言っちゃいけないと思う」と理由を述べた。


title: 前田晃伸

text: 科学雑誌『ニュートン』の創刊以来の愛読者。趣味は休日の庭いじりで、ウコンやサボテンの栽培に凝っている。小学校時代のハーモニカも続けており、休日は 「仕事を遮断して、宇宙や植物のスケールに没頭するとストレスが溜まらない」と語っている。


title: 前田晃伸

text: 「ゴルフをやると金・ボール・名誉が一度に無くなる」と日経のインタビューに答えたこともあり、ゴルフはやらないとのこと。タコ刺しを摘みに日本酒を呑むが、タバコは吸わず。読売ジャイアンツと三橋美智也、そして息子の影響で長渕剛のファンである。


title: 日産・AD

text: なお、この項では4代目・2016年11月までの上級モデルであるADエキスパート、2016年11月から2021年5月までの車名であるNV150 AD（エヌブイイチゴーマル エーディー）、旧モデルのADバン、かつて存在した乗用車登録仕様のADワゴンについても述べる。


title: 日産・AD

text: サニーバン、パルサーバン、及びバイオレットバン、オースターバンの後継車と位置付けられ、取扱販売会社ごとに、サニー系販社が「サニーADバン」、チェリー系販社（後にプリンス系販社に統合）が「パルサーADバン」、日産系販社が「ダットサンADバン」と車名が区分されていて、車名を示すエンブレムや、ラジエーターグリルの塗装やメッキの有無により差別化を計った。


title: 日産・AD

text: B11型系サニーをベースとしており、駆動方式はFF（前輪駆動）。「サニーカリフォルニア」とは、B310型系同様、積載能力を考慮して、リアドアより後ろならびルーフパネルといった車体外板やリアサスペンションが異なっている。ADバンは積載のためにリアサスペンションがリジッドアクスル + リーフスプリングであり、同じ商用車でも先代のパルサーバン（初代プレーリーやエスカルゴのベースになった）が横置きトーションバー・スプリングを使ったフルトレーリングアーム式独立サスペンションを使っていたのとは対照的に、酷使を想定した堅実な設計が採用されている。なお、B11サニーカリフォルニアより車両外寸が150 mm程短く100 mm程高い。登場時は丸型2灯式ヘッドランプ（SAE規格のシールドビーム）であった。搭載するエンジンE13S型、E15S型ガソリンエンジンと、CD17型ディーゼルエンジンの三種類。当初はサニーADバンにのみ2ドア車が設定されていたが、1983年（昭和58年）7月まで旧型のサニーバン（VB312型）が継続生産・販売されていた。


title: 日産・AD

text: フルモデルチェンジに伴って車種名がADに改められ、同時にエキスパート後継となる上級仕様の派生車種であるADエキスパートが新設された。3代目ウイングロード（Y12型）と基本構造を共有するが、リヤサスペンションは、同方式ながらスペース効率を高めるためよりコンパクトなものに変更されている。当初はガソリンエンジン搭載の2WD車のみのラインナップであり、エンジンはCR12DE型、HR15DE型、MR18DE型（ADエキスパートのみ）を設定している。採用されるトランスミッションは、4速オートマチックのみであったが、後のマイナーチェンジで1.5L車はCVTに変更された。


title: 日産・AD

text: インパネは商用車としての利便性を考慮した専用設計となっている。インストアッパーボックスのフタには、自動車では世界初のホワイトボードが標準装備され、助手席シートバックには可倒式テーブルも装備されている。また、燃料給油口の位置がプラットフォームの関係上、初代同様の右側に移された。生産拠点は日産車体湘南工場に戻っている。


title: 緑の革命

text: 緑の革命（みどりのかくめい、）とは、1940年代から1960年代にかけて、高収量品種の導入や化学肥料の大量投入などにより穀物の生産性が向上し、穀物の大量増産を達成したことである。農業革命の1つとされる場合もある。


title: 緑の革命

text: 在来品種は、一定以上の肥料を投入すると収量が絶対的に低下する。それは在来品種の場合、倒伏が起こりやすいために肥料の増投が収量の増加に結びつかないからである。そこで、導入された主な高収量品種(High Yield Varieties: HYVs)として、メキシコ・メキシコシティ郊外でアメリカ合衆国の農学者・ボーローグらによって開発されたメキシコ系短稈コムギ品種群や、フィリピン・マニラ郊外の国際稲研究所(IRRI)で開発されたイネ品種IR8などが挙げられる。これらの短稈品種は、植物体全体の背が低くなるが穂の長さへの影響が少ない性質（半矮性）を導入したものである。半矮性の導入によって作物が倒伏しにくくなり、施肥に応じた収量の増加と気候条件に左右されにくい安定生産が実現した。なお、高収量品種を近代品種と近年では言い換えられている。かつては、高収量品種と呼ばれたが、生産環境に関わりなく常に高収量を実現できるわけではないためである。


title: 緑の革命

text: 緑の革命に寄与した他の要因として、灌漑設備の整備・病害虫の防除技術の向上・農作業の機械化が挙げられる。『緑の革命』"Green revolution"という用語は、1968年に米国国際開発庁のWilliam Gaudによって造語されたものである。また、緑の革命が広がる中で、前述のロックフェラー財団のほかに、フォード財団や各途上国の政府も緑の革命に関与することとなった。


title: 緑の革命

text: 「緑の革命」によって1960年代中ごろまでは危惧されていたアジアの食糧危機は回避されただけでなく、需要増加を上回る供給の増加によって食糧の安全保障は確保され、穀物価格の長期的な低落傾向によって都市の労働者を中心とする消費者は大いに恩恵を受けた。特に消費支出に占める食糧費の割合が高い貧困層には、顕著であった。


title: 緑の革命

text: 東南アジアに限れば、1950年と比較すると、コメの生産量は約4.5倍にまで増大した。その間、収穫面積は約1.8倍になったが、収量は2.5倍に増加した。つまり、収量の増大がコメの増産の原動力であった。南アジアにおいては、東南アジアと比較すると耕作可能な土地が少なく、水田の生産環境も劣っている。さらに、フィリピンを中心にして開発された品種を、南アジアの生産環境に適合させる為に長い時間を要した。これらの事情により、南アジアにおける収穫面積の増大は東南アジアより緩やかで、収量の増大についても東南アジアのものに劣っている。結果としてコメの生産量の伸びにおいても、南アジアは緩慢であった。しかし、南アジアにおいては、1980年代における収量の加速的増大があった。これは、南アジアにおいては東南アジアに数年遅れて「緑の革命」が本格的に普及したことを表している。遅れて緑の革命が開始されたベトナム、バングラデシュ、インドでは、1990年代に入っても収量が増大し続けている。


title: 緑の革命

text: メキシコは1943年にはコムギ需要の約半分を輸入していた。緑の革命が進んだ1956年には、コムギの自給自足を達成した。さらに1964年には、50万トンのコムギ輸出ができるようになった。1944年からのボーローグの研究グループは前記の成功を受けて、1959年に非公式な国際研究機関となり、さらに1963年には正式に国際トウモロコシ・コムギ改良センター(CIMMYT)となった。


title: 緑の革命

text: フィリピンでは1960年に国際稲研究所(IRRI)が設立され、コムギと同様の研究をイネについて開始した。1966年にはIR8が育成され普及に移された。当時はフェルディナンド・マルコス大統領が政権を握っており、マサガナ99計画が実施された。IR8は肥料と農薬を使用しなければならなかったが、伝統的な品種よりかなり高い収量を示した。フィリピンの年間米生産量は普及開始後の20年間に370万トンから770万トンへ増加した。


title: 緑の革命

text: IR8への切り替えは、フィリピンを1970年に初めて米の輸出国に変えたが、1971年には病害虫の発生もあって、再び輸入国となった。それでも、結果として1978年には、米自給を達成している。IR8の導入は、農薬の大量使用に繋がり、水田の生物種の減少を招くこととなった。そこで、病害虫に強いIR36などが開発されて、広く普及した。


title: 緑の革命

text: 1961年インドは大飢饉に瀕した。インド農業大臣のアドバイザーであったスワミナサンによって、ボーローグがインドへ招待された。インドの穀物独占体によって強要される官僚的なハードルにもかかわらず、フォード財団とインド政府はコムギの種子をCIMMYTから導入するために共同して動いた。パンジャブ地方は、給水に信頼があり農業の成功に歴史があるため、インド政府によって最初の実験地として選ばれた。インドは、植物育種・灌漑設備の整備・農薬のための融資を含むインド自身の緑の革命計画を開始した。


title: 緑の革命

text: インドはイネに関しては即座にIR8を採用した。1968年に、インドの農学者S.K. De Dattaは、IR8の収量が無肥料栽培では約5 t/ha、最適条件下では約10 t/haであると記述した。IR8はアジア全体で成功を収め、「奇跡のイネ」と呼ばれた。インドの米の収量は、1960年代は約2 t/haであったが、1990年代中期には6 t/haまで向上した。生産コストについては、1970年代は1トン当たり550米ドル、2001年には1トン当たり200米ドル未満となっている。インドは緑の革命によって世界で最も成功した米生産国の一つであり、2006年には約450万トンを輸出する現在主要な米輸出国になっている。インドの飢饉は、一度は回避不能と考えられたが、緑の革命を導入して以降、再来していない。


title: 緑の革命

text: 1970年に継続的な事務局を持つ世界的な農業研究センターの設立が提案された。世界銀行はこれを支持し、さらに発展させた。1971年5月19日、世界銀行と国際連合食糧農業機関・国際連合開発計画を共同後援者として、国際農業研究協議グループ(CGIAR)が設立された。その後、CGIARは多くの国際農業研究センターを設置し、2008年時点で15の研究センターを傘下に持っている。


title: 緑の革命

text: CGIARは緑の革命の方法論的批判に少なくとも一部は対応した。その批判は1980年代に提起され、緑の革命方式を押し付ける組織の圧力への反発として起きたものである。農業生態系分析および農法の研究が、農業の更なる全体論的視点を与えるものとして採用されるようになっている。


title: 緑の革命

text: メキシコおよびインドで成功したプロジェクトの計画を、アフリカに導入しようとする試みが数多く行われてきた。さまざまな理由から、それらの計画の多くは成功に至っていない。指摘されている理由には、広範囲な汚職・政情不安・社会基盤の欠如・政府側の意志の欠如が含まれる。その上、たとえば灌漑用水の利用可能性・地域内の標高や土壌の質のばらつきなどの環境要因がアフリカにおける緑の革命の普及を妨げている。


title: 緑の革命

text: 2000年代に入って、アフリカ稲センターが主導するイネ品種群ネリカの農民参加型の品種選択法（PVS, Farmer's participatory varietal selection）を通じて、米の増産の成果が得られている。


title: 緑の革命

text: 緑の革命に含まれるプロジェクトは、すでに存在していたが先進工業国以外ではほとんど利用されていなかったテクノロジーを発展途上国に広めた。これらのテクノロジーは、農薬・灌漑事業・合成窒素肥料・その時に利用できる従来の科学に基づいた（つまり狭義のバイオテクノロジーを使っていない）育種法で開発された改良品種を含む。


title: 緑の革命

text: 1966年に公開された、半矮性イネ品種IR8の育種過程は次の通りである。1962年に半矮性の低脚烏尖と、草丈の高いPetaを人工授粉によって交配し、130粒のF種子が得られた。F植物体の草丈は、全て高かった。これ以降の世代は、人工授粉を行わずに育種された。F植物体から、約10,000粒のF種子が得られた。F植物体の約が半矮性であり、それらだけが残され、草丈の高いものは廃棄された。


title: 緑の革命

text: 半矮性植物体の分離比より、半矮性は一遺伝子支配の劣性形質であることが分かった。この時点で、劣性ホモ接合として半矮性形質は固定されたが、他の形質は固定されていなかった。そこで、更に自家受粉によると考えられる後代をとって、他の形質も固定する作業が行われた。


title: 緑の革命

text: F植物体から得られた多数のF種子由来の、多数のF植物体から優良な298系統が選抜された。この298系統から、それぞれF種子が得られた。F植物体の中から第288系統の3番目の植物体IR8-288-3が選抜され、そこからF種子が得られた。このF植物体が、単にIR8とよばれる品種のもととなった。


title: 緑の革命

text: イネやコムギの近代品種はF品種であるという誤解が一部にあるが、トウモロコシとは異なり、イネやコムギの近代品種にはF品種はほとんど存在しない。トウモロコシのように雄花と雌花が分かれている作物と異なり、イネやコムギのように両性花で自殖性の強く、かつ、種子が利用される作物の場合では、F品種の種子を大量に供給するためには、雄性不稔(male sterility)系統、雄性不稔系統の維持系統(maintainer)、雄性不稔形質からの稔性回復系統(restorer)の品種が必要とされる。


title: 緑の革命

text: これらの系統では、ほぼ全ての個々の遺伝子座が高度にホモ接合している、つまり高度に純化され、形質が固定化されている必要がある。一方、高収量、病害虫耐性を付与するために交配し、それらの形質を固定する育種過程にある系統（つまり、まだヘテロ接合の遺伝子座が多い状態）に、雄性不稔形質や稔性回復形質を個々に付与する意味がないからである。


title: 緑の革命

text: また、もし、イネやコムギがF品種であったとすると、半矮性形質は劣性ホモ接合でしか発現しないため、種子親も花粉親双方とも半矮性でなくてはならない。つまり、イネの半矮性品種・低脚烏尖や、コムギの半矮性品種小麦農林10号が、イネとコムギに半矮性形質を導入するために用いられたが、これらの品種と半矮性ではない、他のイネやコムギの品種との間のF世代では、半矮性は現れない。前述のイネのIR8の育種過程のように、これらのF世代を用いて自家受粉や戻し交配を繰り返し行い、それらによって形質が固定された後代から、選抜されたものが近代品種となっている。


title: 緑の革命

text: 在来品種の多くは、雑草などの競合に強く、肥料が乏しい環境下でもある程度の生育を示す生育期間が長く、草丈の長いものであった。しかし、施肥、除草などの栽培管理技術が進歩すると共に、更に多肥下で生産性が高まるように肥料に対する反応性が高く、栽培管理の労力が少なくて済む生育期間の短い品種が求められた。そこで、農学者たちがトウモロコシ・コムギ・イネで作り上げた系統は、「高収量品種群」(HYVs)と呼ばれる。それらの品種群は以下の形質を持っている。


title: 緑の革命

text: 近代品種は単一の品種を指すのではなく、長期間にわたって開発され続けてきた品種群である。イネに関しては、IRRIの理事長(2004-2007年)を務めた農業経済学者の大塚啓二郎らによると、近代品種は第一世代、第二世代、第三世代に大別される。その分類に従うと、


title: 緑の革命

text: 1961年から1985年の間に開発途上国における穀物生産量は少なくとも2倍以上になっている。イネ・トウモロコシ・コムギの収量は、その期間に着実に増加した。アジアの米の場合、生産増加は灌漑・肥料・種子の開発におおよそ等しく起因していると考える人もいる。一方、収量の増加の主因は高収穫品種の普及とそれに伴う肥料の増投であり、灌漑面積の増大は従であると考えるものもいる。


title: 緑の革命

text: なお、フィリピンとインドネシアのように早い時期から近代品種を導入した国では、1980年代中期以降は収量が目立って増加していない。これは最近の近代品種IIIが近代品種Iや近代品種IIと比較して、収量性において大きな優位性を持たないことをあらわしている。遅れて緑の革命が開始されたベトナムや南アジアでは、1990年代でも収量が増大し続けているが、フィリピンとインドネシアと同様に緑の革命の潜在力が使い尽くされ、収量の停滞傾向が始まると考えられる。そのため、別の機構による生産性の向上の研究が進められている。


title: 緑の革命

text: 緑の革命の結果として農業生産物が増加する間に、プロセスに入力されるエネルギー（つまり穀物生産に消費されるエネルギー）もまた更に大きな比率で…生産される穀物と投入されるエネルギーの比が時間が経つほど減少するように…増加してきた。緑の革命の技術もまた化学肥料・農薬(除草剤を含む)に大変依存している。それらの中には化石燃料から開発されなければならないものがあり、農業を更に石油製品に依存させるようにしている。石油ピーク説の支持者たちは、将来の石油・ガス生産の減少が食糧生産の低下や、更にはマルサス学派のいう破局にまで繋がるのを恐れている。


title: 緑の革命

text: 世界人口は緑の革命が始まった時(1960年代)から2000年代までに30億人以上も増大したが、もしも緑の革命がなければ飢餓と栄養失調が実際以上に引き起こされていたであろう。インドの年間小麦生産高は、1960年代の1000万トンから2006年に7300万トンまで引き上げられた。発展途上国では、緑の革命以前に比べると1日当たりのカロリー消費量が一人につき25%増加している。1950年から1984年の間に緑の革命が世界中の農業を変革したので世界穀物生産は250%に増加した。


title: 緑の革命

text: 緑の革命は確かに産業としての農業の大増産を達成したが、一方でそれは化学肥料や農薬といった化学工業製品の投入なしには維持できなくなり、持続可能性が問われている。また、1970年代に入った頃から一部では生産量増加が緩やかになったり、病虫害や塩類集積によって逆に生産量を減らす例が出てきた。


title: 緑の革命

text: 東南アジアの稲作地帯では、多収量の短稈品種が導入されることで、それまで農村で様々な生活必需品の重要な素材であった稲藁が使用に適さなくなったため、農民は代替としてプラスチックなどの石油化学製品の購入を強いられたほか、農地農法の改良つまり化学肥料と農薬の使用などによる土壌汚染で、水田が淡水魚の繁殖地として機能しなくなり、農民の副食の自給力をそぐことになった。


title: 緑の革命

text: このように緑の革命には、収量の増加や都市住民に安価な穀類の供給という正の側面とは裏腹に、農民達の貧困を少なからず助長する結果を招いたという負の側面も指摘されている。ただし、これらの負の側面の指摘に対する反論もあり、このような批判とそれに対する反論を列挙する。


title: 緑の革命

text: その他の批判として、それぞれの土地に古くから定着してきた栽培種が失われることにもなり、在来品種の保存も急務となっている（遺伝資源・遺伝的多様性の保全）。ただし環境は一様なものではなく、在来品種には様々局面に適応し得る有益な遺伝子やゲノム構造性を持つものもある、多様な遺伝子の存在は将来の育種において貴重な選択肢になるので、その保全は重要である。


title: 緑の革命

text: 一方、穀物の供給増加と価格の低下によって、森林を開墾して耕地化する動機付けが低下したために環境保全に役立ったという意見もある。これは、緑の革命がほとんど導入されていないため、既存の耕地からの食糧生産が停滞し、耕地拡大のために森林が伐採され、過剰放牧によって砂漠化が進行しているサハラ砂漠以南のアフリカの状況と、東南アジアや南アジアの状況は対照的であることからいわれている。


title: 緑の革命

text: ボーローグは、緑の革命へのいくつかの批判点については真剣に懸念しているが、批判のいくつかは退けている。彼は自分の仕事について、「正しい方向である。しかし世界をユートピアにするものではない」と述べている。


title: ペンタゴン・ペーパーズ/最高機密文書

text: ベトナム戦争を分析・記録したアメリカ国防総省の最高機密文書＝通称「ペンタゴン・ペーパーズ」の内容を暴露したワシントン・ポストの2人のジャーナリストの実話を映画化した社会派ドラマ。スティーヴン・スピルバーグ監督、メリル・ストリープ、トム・ハンクス出演。


title: ペンタゴン・ペーパーズ/最高機密文書

text: 本作は2017年ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞の作品賞、男優賞、女優賞を受賞し、AFI賞のムービー・オブ・ザ・イヤー、タイムのトップ10フィルム・オブ・ザ・イヤーに選出された。さらに、第90回アカデミー賞の作品賞および主演女優賞、第75回ゴールデングローブ賞の作品賞 (ドラマ部門)、監督賞、主演女優賞 (ドラマ部門)（ストリープ）、主演男優賞 (ドラマ部門)（ハンクス）、脚本賞、作曲賞の6部門にノミネートされた。


title: ペンタゴン・ペーパーズ/最高機密文書

text: ジョン・F・ケネディとリンドン・B・ジョンソンの両大統領によってベトナム戦争が泥沼化し、アメリカ国民の間に戦争に対する疑問や反戦の気運が高まっていたリチャード・ニクソン大統領政権下の1971年、以前に戦況調査で戦場へ赴いたことがある軍事アナリスト ダニエル・エルズバーグは、ロバート・マクナマラ国防長官の指示の元で自らも作成に関わった、ベトナム戦争を分析及び報告した国防総省の最高機密文書「ペンタゴン・ペーパーズ」を勤務先のシンクタンク、ランド研究所から持ち出しコピー機で複写、それをニューヨーク・タイムズ紙の記者 ニール・シーハンに渡し、ニューヨーク・タイムズがペンタゴン・ペーパーズの存在をスクープする。


title: ペンタゴン・ペーパーズ/最高機密文書

text: ワシントン・ポスト紙の発行人のキャサリン・グラハムと部下で編集主幹のベン・ブラッドリーは、ペンタゴン・ペーパーズについての報道の重要性を理解し、ベンはキャサリンの友人でもあるマクナマラ長官からニューヨーク・タイムズが掲載しなかった残りの文書を手に入れるよう、彼女に進言する。だが、友人を追い詰めたくないとキャサリンから拒否され、ベンが仕方なく別の情報源を探り始めたとき、デスクに謎の女性から文書の一部が持ち込まれる。至急記事にしようと躍起になるベン達だったが、この文書もタイムズ紙から先にスクープされてしまう。しかし、2回も政府の機密文書をスクープしたことで、タイムズ紙は政府から記事の差し止めを要請される。それを知ったキャサリンはベンにその旨を伝え、差し止め命令が下されれば記事にすると法律違反となり、ポスト紙での掲載もできないと警告するが、これをチャンスと見たベンは、彼女の注意をよそに文書の入手を部下に命じる。


title: ペンタゴン・ペーパーズ/最高機密文書

text: かつてランド研究所に勤めていたポスト紙の編集局次長 ベン・バグディキアンは、リークした人物が自分の知人ではないかと推測し、エルズバーグと接触することに成功する。そして、彼から残りの文書を入手してベンの自宅に運び、ページ番号が切り取られ順番がバラバラになった文書を、ベンが呼び集めた記者数人で繋ぎ合わせ、法律顧問からも法律上の問題について話し合おうとする。だが、記事掲載を役員と法律顧問から反対され、記者達は彼らと舌戦を繰り広げる。文書を記事にすると自社を潰すことになるのではと危惧し、選択に苦悩するキャサリンはマクナマラ長官にアドバイスを求め、その夜、電話でベン達から決断を迫られる。側近のフリッツ・ビーブが「自分なら掲載しない」との発言を受け、記事の掲載を決断する。そしてニューヨーク・タイムズと時に争いながらも連携し、「戦争中における政府の機密漏洩」という事態そのものを問題視し、記事を差し止めようとする政府と裁判を通じて戦う。


title: ペンタゴン・ペーパーズ/最高機密文書

text: 2016年10月、エイミー・パスカルはリズ・ハンナが執筆した『"The Post"』というタイトルの脚本の映画化権を獲得したと発表した。2017年2月、スティーヴン・スピルバーグは、キャスティングが難航していた『"The Kidnapping of Edgardo Mortara"』のプリプロダクションを休止させたため、他の作品の監督に注力する時間ができた。2017年3月、メリル・ストリープとトム・ハンクスに出演オファーが出ているとの報道があった。そこで、スピルバーグは「脚本の初稿を読んだとき、映画化まで2年も3年も待てるような作品ではない、つまり、すぐにこれを映画化しなければならないと感じました。」と語っている。スピルバーグ、ストリープ、ハンクスの3人が、共に同じ作品に参加するのは初である。スピルバーグは難航していた『レディ・プレイヤー1』のポスト・プロダクション作業と並行して、本作を製作することにした。その際、『ジュラシック・パーク』と『シンドラーのリスト』を並行して製作したときの手法が使用された。撮影開始の10週間前に、ジョシュ・シンガーが脚本をリライトすることになった。


title: ペンタゴン・ペーパーズ/最高機密文書

text: 2017年5月30日、本作の主要撮影がニューヨークで始まった。6月6日、本作のタイトルが『"The Post"』から『"The Papers"』に変更されるとの報道があり、それと同時にアリソン・ブリー、デヴィッド・クロス、ブルース・グリーンウッド、トレイシー・レッツ、キャリー・クーン、ボブ・オデンカーク、サラ・ポールソン、ジェシー・プレモンスらの起用が発表された。8月25日、本作のタイトルが再び『"The Post"』に変更された。本作のファイナル・カットが完成したのは11月6日のことであった。スピルバーグの作品で「最も短期間で完成」 した作品となり、「この映画は私たちにとっての『ツイート』のようなものです」 とも発言をしている。


title: ペンタゴン・ペーパーズ/最高機密文書

text: 2017年7月、ジョン・ウィリアムズが本作で使用される楽曲を作曲すると報じられた。ウィリアムズは『レディ・プレイヤー1』で使用される楽曲の作曲も手掛ける予定だったが、双方のポスト・プロダクション作業の時期が重なったため、彼は本作の仕事に専念することにした。10月30日、楽曲の収録がロサンゼルスで始まった。


title: ペンタゴン・ペーパーズ/最高機密文書

text: 2017年10月31日、本作のスチル写真が公開された。11月7日、『ザ・レイト・ショー・ウィズ・スティーヴン・コルベア』で本作のファースト・トレイラーが公開され、翌日にはポスターが公開された。11月21日には、『"Uncover the Truth"』と題されたTVコマーシャルが放送された。


title: ペンタゴン・ペーパーズ/最高機密文書

text: 2018年1月14日、本作がレバノンのレイティング審査で却下されたという報道があった。スピルバーグ監督が『シンドラーのリスト』（1993年）でエルサレムでの撮影を行ったことが問題視されたためである。17日、レバノンの首相を務めるサード・ハリーリーの介入もあって、本作に対する上映禁止の決定が覆されたと報じられた。


title: ペンタゴン・ペーパーズ/最高機密文書

text: 12月22日～24日の公開週末に限定すると、9の劇場で$526,011を稼いだ（クリスマスを含めた4日間の合計は$762,057となった）。次週には$561,080を稼ぎ、劇場ごとの平均額は$62,342となり、2017年で最も稼いだものの一つとなった。


title: ペンタゴン・ペーパーズ/最高機密文書

text: 1970年代前半の『ニューヨーク・タイムズ』記者のジェームズ・グリーンフェルド、アラン・シーガル、ジェームズ・グッデイル、マックス・フランケルは、本作がペンタゴン・ペーパーズをめぐる一連の報道における同紙の役割を軽視していると批判している。


title: 静岡駅

text: 在来線は、寝台特急サンライズ瀬戸・サンライズ出雲を含んだ全旅客列車が停車し、特急「ふじかわ」の始終点となっている。当駅で長時間停車する普通列車があり、停車中に別の列車に接続を取って先行させる、あるいは後続列車の到着待ちをしてから発車する等の運用が見られる。また、2017年3月ダイヤ改正時点で、普通列車が同方向の普通列車に追い抜かれる事例が17時台にある。


title: 静岡駅

text: 高架下のコンコースに面してJR全線きっぷうりばや自動券売機がある。改札口は全部で4か所でコンコースに面して2か所あり、うち1つが新幹線専用改札口となっている。改札は自動化されており、自動改札機、自動精算機（どちらもタッチパネル式、TOICA等のIC乗車券対応）がある。残り2か所は中2階にあり駅ビル内に直接つながっており、駅ビルの営業時間中に通行可能となる。また中2階には新幹線と在来線との乗り換え改札口がある。


title: 静岡駅

text: 在来線の1・2番線ホーム及び3・4番線ホームの階段裏に東海軒の「富士見そば」がそれぞれ1店舗ずつ営業している。また、この「富士見そば」やキヨスクの他に、在来線の1・2番線ホームでは酒などと共におでん串などを供する立ち飲みスタンドが、3・4番線ホームではジャパン・トラベル・サーヴィスが経営する喫茶・軽食店「Siera」が営業していたが、2009年に営業を中止し、店舗は撤去された。3、4番線ホームのキヨスクは2015年に営業を終了、閉店している。また、静岡駅では1979年に「谷岡の甘栗」を販売する谷岡商店が駅構内に出店し静岡駅の定番土産となった。「谷岡の甘栗」は最盛期には1日の販売量が400kgにまでなっていたが、2020年以降は新型コロナウイルスの感染拡大で販売量が1日50kgに落ち込み、2020年度（2021年3月末）で閉店することになった。


title: 静岡駅

text: 各ホーム中央付近にライナー列車の乗車整理券券売機が設けられている。かつては現金のみ使用可能だったが、現在はライナー列車の座席管理システムの更新によりタッチパネル式に交換され、TOICAなどのIC乗車券とオレンジカードに対応するようになった。またチャージ・履歴印字などにも対応している。


title: 静岡駅

text: 以前は「大道芸ワールドカップin静岡」開催時にコンコースが演技ポイントとして利用されたことがあったが、利用者の通行を妨げるなどの理由から、数年で使用されなくなっている。その代わりに、現在ではコンコースにイベントのインフォメーションカウンターが設置されるなど活用されている。


title: 静岡駅

text: 以前は駅南口から南東方面のカネボウや松林工業薬品、静岡ガス、大浜製紙への引き込み線が、また南西方向にも西武建設の砂利採取場の引き込み線が存在していた。カネボウ、静岡ガス方面は昭和30年代、西武建設方面は昭和40年代までにすべて廃止となり、後に区画整理が進められ現在は引込み線の跡はほとんど存在していないが、東海道新幹線の安倍川を渡る手前に引き込み線跡のガードが残っているほか、ツインメッセ静岡周辺に線路跡らしきカーブを描く道路や踏切の跡である道路の隆起などが残っている。


title: 静岡駅

text: 1889年の開業以来、東海軒が駅弁の調製・販売を手掛けている。かつて大垣夜行までの時代は夜行列車の発着に合わせて在来線ホームにおいて深夜2時台まで駅弁を販売していた（現在は23時頃まで）。現在は新幹線ホームの直売店・在来線ホームにおけるキヨスク委託販売に加え、改札外コンコースに面した「ASTY静岡」の直売店において各種駅弁を販売している。主な駅弁は下記の通り。


title: 静岡駅

text: 2019年（令和元年）度の1日の平均乗車人員は59,396人である。JR東海の駅では名古屋駅、東京駅、新大阪駅、金山駅に次いで第5位（東京駅と新大阪駅は東海道新幹線のみの数字）である。静岡県内では1位である。


title: 静岡駅

text: 今日、当駅 - 首都圏間は東京駅・品川駅・新横浜駅まで東海道新幹線を利用するのが一般的であるが、かつては在来線でも当駅や島田駅まで113系や211系のグリーン車連結の普通列車が東京駅から運行されていた。しかし国鉄分割民営化後、直通需要や車両運用の都合などから次第に減少し、2004年10月のダイヤ改正でグリーン車連結普通列車の沼津駅以西当駅方面への乗り入れが廃止され、当駅 - 東京駅間を直通する普通列車は全車普通車の373系による1往復のみとなった。2012年3月ダイヤ改正ではこの373系の直通列車も廃止され、東京行きの定期普通列車は全て沼津駅以東の運転となっている。


title: 静岡駅

text: また、以前は大船駅や平塚駅など新幹線駅のない神奈川県内の都市と静岡県内を結ぶ目的で、165系使用の急行「東海」、後に特急化して373系使用の特急「東海」を運行していたが、利用者低迷により2007年3月に廃止された。


title: 静岡駅

text: 一方、近年では乗り換え不要で、廉価な移動需要に応えるべく、東名ハイウェイバスなどの高速バスが朝夕を中心に東京駅への直通便を運行しており、2005年12月に夜行便「ドリーム静岡・浜松号」、2007年4月に渋谷・新宿への直通便「渋谷・新宿ライナー静岡号」をそれぞれ開設、さらに同年6月からは同じく新宿行の「駿府ライナー」 も開設された。また、横浜市内へも2009年12月から横浜駅行の「横浜ライナー」が開設されている。


title: 静岡駅

text: 北口は静岡市の中心市街地で、県庁や市役所・区役所などの官公庁に至近の距離にある上、商店街や地下街・飲食店街に隣接し百貨店やファッション・ビルなどの商業施設が集積している。駅コンコースを出るとすぐに国道1号が面しているため、市街地へ向かうための地下道が設置されている。


title: 静岡駅

text: 南口は北口と違い、住宅地が駅近辺にも密集している。ビルが駅前広場のすぐそばにも密集しているため、整備事業が北口よりも大幅に立ち遅れていた感があったが、現在は一通りの整備事業が整っている。しかし、駅南口ロータリーに集まる一般車両などで日中は交通密度が高い。


title: 静岡駅

text: 一般路線バスはしずてつジャストラインが運行している。バス停の名称は北口が「静岡駅前」、南口が「静岡駅南口」である。2009年から2011年にかけて新静岡バスターミナルが閉鎖された際はバスのりばの大幅な変更が行われた。


title: 静岡駅

text: テレビ朝日系刑事ドラマ「西部警察 PART-II」の静岡ロケ「大追跡!!静岡市街戦－静岡・前篇－」（1982年8月8日放送、第10話）で駅前にヘリコプターが着陸し、中から石原裕次郎が降りるシーンがあった。当時は駅前に広大な土地が残っていた。


title: 静岡駅

text: ※新幹線各列車、東海道本線の特急「ふじかわ」（当駅始発）、寝台特急「サンライズ瀬戸」「サンライズ出雲」の隣の停車駅は各列車記事を、東海道本線の「ホームライナー沼津」「ホームライナー静岡」「ホームライナー浜松」の隣の停車駅は東海道線 (静岡地区)を、それぞれ参照のこと。


title: 瀧澤謙太

text: 空手家である父親の影響で空手を習い始める。小学校6年間は新極真会の木元道場で大人に交ざって練習漬けの日々を送り、3年生の時には全国三位という結果を残す。中学に入学すると空手との掛け持ちができるハンドボール部に入部。センスと身体能力の高さで1年生の終わりにはレギュラーに選ばれ、中学時代はハンドボールに専念した。高校ではいずれ総合格闘家になるためにレスリング部に所属した。


title: ハン・ソロ

text: ハン・ソロ (Han Solo) は、アメリカ合衆国のSF映画『スター・ウォーズ』シリーズに登場するキャラクター。相棒のチューバッカと共に密輸業を営む無法者だったが、ルーク・スカイウォーカーやレイア・オーガナとの出会いをきっかけに銀河帝国との戦いに加わる。


title: ハン・ソロ

text: ジョージ・ルーカスは、ソロのキャラクターについて「グループの一員であること、公益のために尽くすことの重要性を理解している一匹狼」と述べている。ハリソン・フォードがソロ役を演じ、スピンオフ作品『ハン・ソロ/スター・ウォーズ・ストーリー』ではオールデン・エアエンライクが演じている。アメリカン・フィルム・インスティチュート（AFI）が企画した「AFIアメリカ映画100年シリーズ」では、『アメリカ映画のヒーローベスト50』で14位、彼のセリフ「"May the Force be with you"」（「フォースと共にあらんことを」）が『アメリカ映画の名セリフベスト100』で8位にランク入りしている。


title: ハン・ソロ

text: 惑星コレリアで犯罪組織の下働きをしていたが、トラブルから逃れるため帝国アカデミーの門を叩く。その際に姓が必要となり家族がいないことから「ソロ」の名を受付係に付けられた。アカデミーではパイロット候補生。同期の者の中では首席になる程優秀だったが帝国の方針に異議を唱えたことからストームトルーパーへ追放され、戦場に送られる。脱走の常習犯として入れられた牢獄でチューバッカと出会い協力して脱出、強盗団に加わる。請け負った仕事で速い船が必要となりミレニアム・ファルコン号を所持するランド・カルリジアンを仲間に引き入れる。その仕事の最中に負傷したランドに代わってミレニアム・ファルコンを操縦し、銀河中にその名をとどろかせることとなる「ケッセル・ランを12パーセク」（オバ・ダイア―ケッセル間のハイパースペース・ルートを、通常なら20パーセク掛かるところを40パーセント短縮）の記録を達成。仕事を終わらせた後カードゲーム「サバック」でランドとの勝負に勝ち、ファルコンを手に入れた。


title: ハン・ソロ

text: 悪名高い密輸団の一員に加わり、ジャバ・ザ・ハットなどの犯罪王を相手にケッセル産スパイスの密輸を生業としていた。ある時、スパイスを輸送中に帝国軍の検閲に遭遇し、積み荷を全て宇宙空間に投棄して難を逃れるが、その損害賠償により依頼主のジャバに多額の借金を作ってしまう。途方に暮れていた矢先、モス・アイズリーの酒場で出会ったルーク・スカイウォーカーとオビ＝ワン・ケノービを惑星オルデランに連れていく仕事を莫大な報酬金で請け負った。しかし彼らが到着した時、オルデランは既にデス・スターの攻撃で破壊されており、ファルコンもデス・スターの牽引ビームに引っかかって捕まってしまう。オビ＝ワンが牽引ビームのスイッチを落としている間に、囚われの身となっていたレイア・オーガナをルークと共に救出。ストームトルーパーの追撃を受けながらどうにかファルコンまで戻り、デス・スターを脱出して反乱同盟軍の基地のある惑星ヤヴィンへと向かう。報酬金を受け取った後は、ジャバに借金を返しに行くために早々と立ち去ろうとする。その横では同盟軍がデス・スターを戦闘機で破壊する作戦の準備を進めており、ルークに協力を求められるも無謀な作戦だと嘲笑し、失望を買う。しかし最後の最後で引き返し、ルークの乗るXウイングの背後に迫った帝国軍のTIEファイターを死角から撃墜した。この助太刀によってルークはデス・スターの破壊に成功。ソロはレイアから勲章を授与された。


title: ハン・ソロ

text: 同盟軍と共に行動を続けていたが、ジャバへの借金返済ができなかったため賞金がかけられてしまい、ボバ・フェットなどの賞金稼ぎに追われる身となる。そのため、同盟軍からの離脱を決断し、惑星ホスに築かれた秘密基地を去ろうとしていた。だがファルコンの調子が悪くなかなか出発できないうちに、帝国軍が基地を襲撃してくる。逃げ遅れたレイアとC-3POを連れて間一髪脱出するが、修理途中のファルコンでは十分に飛行できず、宇宙空間で追い詰められ小惑星帯に逃げ込む。しかし、そこで身を隠した洞窟も巨大な宇宙ナメクジの体内であり、慌てて抜け出す。ピンチの状況が続く中で、以前より互いのことが気になりかけていたレイアと一層親密になっていく。


title: ハン・ソロ

text: ファルコンをスター・デストロイヤーが投棄したゴミに紛れ込ませるという奇策で、まんまと追っ手を回避すると、ハイパードライブを完全に修理するため旧知の仲のランドを頼り、惑星ベスピンのクラウド・シティへ向かう。しかし帝国軍に雇われていたボバ・フェットはソロの機転を見逃さず、秘かに後をつけていた。先回りをした帝国軍はランドと密約し、彼の裏切りによって捕らえられたソロはカーボン凍結の実験台にされる。その直前にレイアと思いを確かめ合い、「愛してる(I love you.)」という彼女の告白に「知ってたさ(I know.)」と答える。彫像になったソロはボバ・フェットに渡され、ジャバの宮殿へと運ばれる。


title: ハン・ソロ

text: カーボン凍結されてから一年近く、ジャバの宮殿に飾られていた。賞金稼ぎに化けて侵入したレイアに凍結を解かれるも、すぐにまた捕まってしまい、砂漠に住むクリーチャーのサルラックの餌として処刑されそうになる。しかし同盟軍の仲間になったランドの助太刀や、ルークとR2-D2の連携などによって辛くも命拾いし、不意を突かれたジャバの一団を壊滅させてボバ・フェットを（思いがけず）倒すことにも成功する。


title: ハン・ソロ

text: 同盟軍に戻った後は将軍に任命され、第二デス・スターへの攻撃ではファルコンをランドに託し、自身は惑星エンドアの「月の森」にあるシールド発生装置を破壊する作戦のリーダーとなる。装置の場所へ向かう途中でスカウトトルーパーを襲撃し、撃破するもののレイアの行方が分からなくなる。他のメンバーを先に行かせて、チューバッカとルーク、R2、3POの5人で彼女を捜索していると、エンドアの原住民であるイウォーク族が狩猟用に仕掛けた罠に全員まとめて引っ掛かってしまう。イウォークの棲家に連行され、危うく丸焼きにされて喰われそうになるが、先にイウォークと合流し親しくなっていたレイアがそこへ現れ、解放を頼む。さらにルークがフォースを使用し、イウォークが神と勘違いした3POの玉座を浮かせて見せ、慄いた彼らは慌てて全員の拘束を解いた。その後3POを通じてイウォークたちを味方につけ、翌日の攻撃に備える一行だったが、そのさなか、ルークがレイアに自分達は双子の兄妹であることを明かして、帝国軍に一人投降。戸惑うレイアの姿に、真実を知らないソロはルークと近しい関係になったのではないかと疑うが、うやむやになる。


title: ハン・ソロ

text: そして翌日、ソロ率いる攻撃チームは装置の設置された帝国軍のシェルターに侵入、作戦は順調に成功するかに見えた。しかし、実は第二デス・スターの情報を同盟軍が手に入れた時点から、帝国軍の巧みな罠が展開されていたのであった。シェルターから締め出されたソロ達は、トルーパーやウォーカーに取り囲まれる。そこへ、隠れて待機していたイウォークの集団が一斉に奇襲を仕掛け、反撃に転ずる。どうにか外の敵を制圧し、さらに強奪したウォーカーを利用したソロの作戦で、シェルターの中に残っていた帝国軍兵士を外へおびき出し、無事に装置の破壊を成し遂げた。第二デス・スターも爆破され、その光景を地上から眺めていたソロは、もしやルークも巻き添えになったのではないかと心配するが、きっと無事だとレイアに励まされる。ルークを愛しているのかという質問を肯定するレイアに対し、彼が帰ってきたら自分は身を引くと宣言する。しかし、愛しているというのは異性としてではなく兄であるからと告げられ、改めて真相を知ると、レイアとキスを交わした。


title: ハン・ソロ

text: 帝国軍壊滅後はレイアと結ばれ息子のベンを儲けるが、彼は祖父ダース・ベイダーへと傾倒し始め、二人の手に負えなくなったためルークの元へと預けられる。しかし、ベンはダークサイドに転向、ルークの弟子たちを殺害して姿を消す。これにショックを受けたソロはチューバッカと共にレイアたちの前から去る。


title: ハン・ソロ

text: エンドアの戦いから30年後、密輸業を再開していたソロは失った愛船のミレニアム・ファルコンを捜索の末見つけるが、惑星ジャクーでの戦闘の成り行きからミレニアム・ファルコンに乗り込んでいたレイとフィンとBB-8に出会う。彼らを助けるために旧知の仲であるマズ・カナタのいる惑星タコダナに向かうも、そこで重要情報を握るBB-8を狙うファースト・オーダーの部隊が侵攻を開始し、チューバッカやフィンと共にストームトルーパーらと交戦するも追い詰められる。そこへレイア率いるレジスタンス（新共和国）の部隊が駆け付けたことで命拾いするが、脱出を図るファースト・オーダーの地上部隊の中に、「カイロ・レン」と名を変えたベンがいることや、同時に彼によってレイが捕まったのを目撃する。その後、タコダナに到着したレイアと共にレジスタンスの基地がある惑星ディカーへと向かう。ベンを救いたいと願うものの、「ルークでさえ無理だったんだぞ」と弱音を吐くが、レイアから「ルークはジェダイ。あなたは父親なのよ」と励まされ、思いを固めてファースト・オーダーのスターキラー基地へと乗り込む。


title: ハン・ソロ

text: 自力での脱出に成功したレイと合流し、ポー・ダメロン率いるXウイング部隊がスターキラー基地の重要区画であるサーマル・オシレーターを攻撃するのを援護すべく、その内部に爆弾を仕掛ける。そこで再びベンを目撃し、二人でレイアの元に帰ろうと語りかける。説得に応じた様子を見せるベンだったが、本当はファースト・オーダーの最高指導者スノークの意向に従っていたに過ぎなかった。完全に油断していたソロは、ベンのライトセーバーで胸を貫かれた。致命傷を負い、最後の力を振り絞って目の前に立つ息子の頬をなでると、スターキラー基地のエネルギーコアに落下していった。


title: ハン・ソロ

text: 惑星エンドアの「海の月」においてレイとの戦いに敗れ、その場に一人取り残されたベンの前に、彼の記憶が作り出した幻影という形で現れる。レイアの死による悲しみで心が揺れていたベンに対し、一緒に帰ろうと再び語りかける。もう遅いとベンは拒絶するが、「母さんの志は生きている。死んではいない」と否定し、ライトサイドへ帰還する勇気を出せない彼を励ます。ベンは「父さん……」と声を震わせ、それ以上言葉は無かったがソロは笑顔で、「知ってるさ」と答えた。ライトセーバーをベンは海に投げ捨て、そして次の瞬間には、もうどこにもソロの姿はなかった。


title: ハン・ソロ

text: 『新たなる希望』以前の経歴について書かれた小説では、ソロは惑星コレリアで生まれ、コレリアの路上で孤児として育つが、海賊ギャリス・シュレイクに拾われ、窃盗など数々の犯罪を仕込まれる。主人の船であるトレーダーズ・ラック号で奴隷同然の扱いを受けながら育つも、母親代わりであったウーキー族の女性のおかげもあり、辛うじて完全に荒みきることはなかった。学校へ通うことは許されなかったが、時折忍び込んでは必死に勉強をしていた。また、主人の命令で出場させられたスゥープレースでは、抜群の反射神経と天性の才を見せ、サーキットを大いに沸かせた。


title: ハン・ソロ

text: 19歳で船を脱走。パイロットとしての技量を頼りに、惑星イリーシアに赴き海賊を討伐するなどの活躍を見せるが、ハットの所有物であった奴隷女性と恋に落ち、危うく彼の逆鱗に触れるところを逃亡した。その後、コルサント経由で惑星カリダの帝国アカデミーに入学。各種教育課程を、好成績で修了。特に持ち前の操縦技術が高く評価され、後に彼の愛用となる軍服コレリアン・ブラッドストライプの着用を許される。帝国軍の高級将校となる道が開けていたが、奴隷だったウーキー族のチューバッカと出会い、彼の逃亡を助けたことから軍事法廷で有罪判決を受けたため、軍籍を剥奪され除隊処分となる。「命の借り」を返すために付き従い、以後苦楽を共にすることとなる相棒兼副操縦士のチューバッカと共に密輸業者となる。


title: ハン・ソロ

text: 『スター・ウォーズ』の草案では、ハン・ソロは緑色の肌で鼻がなく、巨大なエラを持つエイリアン種族であり、同時にジェダイ＝ベンドゥ（ジェダイ・オーダー）のメンバーでスカイウォーカー将軍とも面識があるという設定だった。後にソロは口髭を生やした華麗な海賊に変更され、ルーカスは物語を3人の人間（ルーク、レイア、ソロ）を中心に進展させることに決め、草案のエイリアンの代わりにソロの助手としてチューバッカをデザインした。最終決定稿で、ソロは「タフなジェームズ・ディーン的スタイルの宇宙パイロット」に変更されている。ソロは皮肉屋で機知に富んだ密輸業者であると同時に現実的な人間でもあり、自身を実利主義者だと思っている。しかし、彼はルークたちとの冒険を通して他者への思いやりの心を持つようになっていく。


title: ハン・ソロ

text: ルーカスは自身の監督作『アメリカン・グラフィティ』のキャストを『スター・ウォーズ』に起用することを避け、ソロ役にはアル・パチーノ、クリストファー・ウォーケン、ジャック・ニコルソン、シルヴェスター・スタローン、カート・ラッセル、ビル・マーレイ、スティーヴ・マーティン、ロバート・イングランド、ニック・ノルティ、バート・レイノルズなどが候補に挙がっていた。しかし、『アメリカン・グラフィティ』の出演者であるハリソン・フォードが、レイア役のオーディションの相手役を務めた際の演技が認められ、ソロ役に起用された。ルーカスは、フォードのことを「面白いキャラだけど、嫌な奴にもなれる奴だ」と評価していた。


title: ハン・ソロ

text: 『シスの復讐』の初期案では、キャッシークでグリーヴァス将軍の行方を探すヨーダを助ける10代の少年として登場する予定となっていたが、ルーカスはキャスティングを始める前にソロの登場シーンをカットすることに決めている。また、フォードは映画の中で「ソロは死ぬべきだ」と考えており、『ジェダイの帰還』ではソロを殺すように求めたがルーカスに拒否されている。『フォースの覚醒』で、ソロは息子カイロ・レンに殺されるが、監督のJ・J・エイブラムスは彼が殺されることで、レンがダース・ベイダーの後継者として成長する機会を与えたという点で映画に貢献していると述べている。シリーズ最終作『スカイウォーカーの夜明け』にもわずか数分程度ながら重要な役回りで登場しているが、フォードは何故かノンクレジットになっている。


title: ハン・ソロ

text: 俳優ハリソン・フォードが演じた。当初ジョージ・ルーカス監督は主役の3人には無名の俳優の起用を希望していたため、既に監督の前作『アメリカン・グラフィティ』で評価を得ていたフォードは候補には含まれていなかった。しかしレイア役のオーディションの相手役を務めた際の演技が認められ、ハン・ソロ役に抜擢された。スピンオフ作品『ハン・ソロ/スター・ウォーズ・ストーリー』ではアルデン・エーレンライクがキャスティングされている。アニメレゴ・スターウォーズではマイケル・デンジャーフィールドが声を担当している。


title: ハン・ソロ

text: 長年C-3PO役を担当した声優の野沢那智が、トーク番組『ライオンのごきげんよう』で語った所によると、ハン・ソロ（野沢は「ハリソン・フォードの役」と話していた）役で参加していた津嘉山正種に対し、本国から派遣された監修スタッフが日本語と英語の演技の違いを考慮せず「違うだろ」という台詞について延々ダメ出しを繰り返した結果、津嘉山が「やってられるか！」と激怒し台本を床に叩きつけ降板したという。野沢が参加している、すなわち日本テレビ版かソフト版どちらかは不明だが、当初のキャスティングが変更になった、あるいはお蔵入りになった音源が存在することになる。


title: スイングバイ

text: 天体の「固有運動」の後ろ側あるいは前側の近傍を通過（フライバイ）することにより、天体と宇宙機の相互のあいだで、重力によって運動量と運動エネルギーがやりとりされ、それぞれの運動ベクトルが通過前と通過後で変化する。


title: スイングバイ

text: スラスタ（ロケットエンジン）によるロケットエンジンの推進剤の噴射による加減速と違い、推進剤の消費が無い。そのことから、内惑星や外惑星、さらには太陽系外へといった、地球軌道外の目的軌道へ宇宙探査機などを送り出すためによく使われる。スイングバイを初めて使用した探査機は水星探査機マリナー10号であり、1974年2月5日に金星を用いたスイングバイによって太陽を約半年（水星の公転周期の約2倍）で周回する軌道に乗り、水星へと向かった。


title: スイングバイ

text: 軌道傾斜角を大きく変えるために有効な手段のひとつでもある。アメリカ航空宇宙局と欧州宇宙機関による太陽極軌道観測機「ユリシーズ」で、太陽の両極を観測するために使われた。ユリシーズはいったん木星に行き、1回のスイングバイで黄道面からほぼ直角に方向を変えて太陽の南極側へと向かった。日本の例では、「のぞみ」を当初の予定から外れた軌道から火星へ到達させるため、当初の予定には無かった、2度の地球スイングバイにより軌道傾斜角の大きな軌道を半周させたことがある。「はやぶさ2」でも、地球スイングバイにより、増速度と同時に軌道傾斜角の変更もおこなっている。


title: スイングバイ

text: 宇宙機が目標とする惑星に近づくと、惑星の重力により引き寄せられ徐々に加速する。惑星近辺を通りすぎる際に速度が最大になり、宇宙機の軌道は「く」の字型に折れ曲がったものになる。その後、惑星から遠ざかる時には、惑星の重力が引き戻す力として働くために宇宙機は減速する。


title: スイングバイ

text: このように、宇宙機が惑星に接近し離れていく過程で、宇宙機の速度は時間とともに変化するが、もし、惑星が運動していないならば、宇宙機が惑星の重力圏に進入する時の増速と離脱する時の減速とは相殺することになる。すなわち、スイングバイによって、運動方向は変わるが、速さは変わらない結果となる。


title: スイングバイ

text: しかし、実際には、惑星は静止しているわけではなく、太陽の周りを公転しているので、その運動の影響を考慮する必要がある。すなわち、惑星と宇宙機を二体系として扱い、重心運動と相対運動に分けて考える必要がある。このとき、太陽系に対する静止系で表現した宇宙機の運動は、惑星の重力の影響を受けて、軌道が変わるだけでなく、その速さも変化することになる。


title: スイングバイ

text: 宇宙機が惑星の公転方向の後方を通る場合、惑星近辺を通りすぎた後に、宇宙機が惑星から離れていく際の方向は、惑星の公転と同じ方向になる。このときの速度は、惑星に接近する時の速度に公転速度のぶんが足された速度になる。つまり、惑星に対する宇宙機の速度は、上述のようにスイングバイの前後で変わっていないが、宇宙機の軌道が変わったため、太陽に対する宇宙機の速度は速くなるのである。


title: スイングバイ

text: スイングバイにより宇宙機が加速されると、そのぶん惑星の公転速度が減ることになる。速度が落ちることで惑星は太陽に若干近づき、軌道半径が小さくなるために再び速度は増えて落ち着く。結局、加速スイングバイでは、惑星の位置エネルギーが減り、宇宙機の運動エネルギーと惑星の運動エネルギーがそのぶん増えるのである。


title: スイングバイ

text: しかし、惑星と宇宙機の質量の比は非常に大きいため、惑星への影響は無視できるほど極めて小さい。例えば、木星とボイジャー 1 号や 2 号との質量比は 2.6×10（2.6 兆×1 兆）対 1 程度で、地球と少々重めのノートパソコン（2.3 kg 程度）を比較するのに等しい。スイングバイによりボイジャーが 15 km/s から 30 km/s に加速したとすると、それにより、木星の公転半径は約 1.4×10 m 小さくなり、公転速度は約 1.2×10 m/s 速くなることになる。


title: スイングバイ

text: なお、サイエンスフィクションにおいては、質量比を無視できないほどの物体（非常に多数の小惑星など）をスイングバイさせることによって、惑星の軌道や自転軸などをずらすといったアイディアが用いられている作品がある。


title: スイングバイ

text: 質量 "m" の主星の周りを、公転半径 "r" の真円の公転軌道を公転速度 "v" で公転している質量 "m" の惑星に対して、質量 "m" の宇宙機が速度 "v" で進入して、スイングバイを行うとする。そして、スイングバイ後の惑星の惑星の公転半径は "r" 、公転速度は "v" 、宇宙機の速度は "v" となるとする。なお、 formula_1 であり、速度は主星に対するものである。


title: スイングバイ

text: 惑星の軌道の変化は少ないので、スイングバイ後の公転軌道も真円と考えて概算する。スイングバイ後の惑星の軌道について正確にいえば、増速スイングバイが行われた後は、スイングバイが行われた付近を遠地点とする楕円軌道になり、減速スイングバイが行われた後は、スイングバイが行われた付近を近地点とする楕円軌道になる。


title: スイングバイ

text: スイングバイの前後で、惑星の運動エネルギーと惑星の主星に対する位置エネルギーと宇宙機の運動エネルギーの合計は等しいことから、次の関係がある。なお、よほど "r" が小さい場合以外は宇宙機の主星に対する位置エネルギーの変化は無視できる。


title: スイングバイ

text: となり、近地点での加速は無限遠での加速よりも効果が大きいことがわかる。例として formula_12、近地点高度 200 km ("R"=6578 km) で地球をスイングバイすることを考えると、formula_13 となる。


title: スイングバイ

text: 天体の質量と公転速度が大きいほど、軌道や速度の変化を大きくすることができる。質量の小さな天体では、公転速度が大きくても軌道を変えることができず通過するだけになる。逆に、質量が大きくても公転速度が小さな天体では、軌道は変えられても速度への影響は小さなものになる。


title: スイングバイ

text: 天体に近づくほど軌道は大きく曲げられ、逆に天体から遠くを通過するほど軌道は変わらなくなる。そのためにスイングバイを使って予定の軌道に変更するためには、天体の重力圏に入る前の軌道調整にかなりの精密さを要求される。例えば、JAXAの工学実験探査機はやぶさは、地球近くのある1 kmの範囲内を、速度の誤差1 cm/s以内で通過するよう、スイングバイを行う29日前と7日前に軌道が微調整されている。軌道を調整する際には燃料を用いて制御を行うが、このときにも燃料消費ができるだけ最低になるように、また、地球と交信するためのアンテナの向きを変えないなど他の条件も守れるように、注意が払われる。


title: スイングバイ

text: 1977年に打上げられたボイジャー1号と2号が、地球軌道から木星へ向けて出発したときの速度は地球の公転速度を足して 40 km/s ほどであり、地球の公転軌道上から太陽系を脱出するのに必要な 42.1 km/s を満たしていなかった。しかし、木星でスイングバイを行い、増速することで太陽系を脱出することができた。


title: スイングバイ

text: ボイジャー2号の場合、地球軌道から約 36 km/s の速度で出発した。木星軌道に達したときには、速度は約 10 km/s になっていたが、木星をスイングバイし、約 21 km/s まで増速した。木星軌道での太陽系脱出速度は 18.5 km/s なので、木星スイングバイにより太陽系を脱出できるようになったといえる。その後、土星軌道に到達したときには、速度は約 16 km/s になっていたが、土星をスイングバイし、約 24 km/s まで増速した。さらに、天王星でわずかながら増速、海王星では逆にわずかながら減速し、太陽系を脱出していった。


title: スイングバイ

text: 1984年10月に国際ハレー彗星観測艦隊といわれた惑星探査機群に参加していた NASAの国際彗星探査機（ICE）は、既存の残存燃料の少ない衛星を再利用する形で急遽仕立てられたものであり、NASAのスイングバイ魔術ないしは悪魔的スイングバイ技術といわれた5回に及ぶ月スイングバイにより、ハレー彗星のコマから噴出される尾の観測を行った。ICEを成功に導いたのは、フライト・ディレクターであり、優れたスイングバイの技術を持つロバート・ファーカーであった。彼は、ニア・シューメーカーでも、ミッション・ディレクターとして地球スイングバイを成功させている。また、後述のひてんやジオテイルの成功の陰には彼の協力があったと的川泰宣は述べている。


title: スイングバイ

text: また、1989年10月18日に打上げられたアメリカの木星探査機ガリレオは、スペースシャトル「アトランティス」に搭載して打ち上げられ、さらに、ロケットを使って地球の軌道を離れたが、このロケットはチャレンジャーの事故もあって当初の計画より推力の少ないものに変更されていた。そのままでは推力不足で木星に向かうことができないので、一旦逆の金星に向かい、金星、地球、地球とスイングバイを行って増速する方法を用いて木星に向かった。この方法は VEEGAと呼ばれる。


title: スイングバイ

text: 1990年1月14日に打上げられた日本の科学衛星ひてんは、同年3月19日から1991年10月2日までの間に月を利用したスイングバイを10回行い、加速および減速をともなう軌道変更に成功した。他にも世界初の地球大気を利用したエアブレーキの実験や、地球引力圏の境界付近で太陽の摂動を利用して軌道を変更する実験なども行い（これも世界初である）、日本の宇宙機の軌道制御技術の習得に大きく貢献した。


title: スイングバイ

text: 太陽風の影響を受ける地球磁気圏の尾を観測するため、ジオテイルの軌道の遠地点は地球に対して太陽と反対側にできるだけ長く留まることが望ましいが、地球の公転により徐々にズレていき半年後には太陽側を向いてしまう。ロケットを用いた軌道修正は、ジオテイルの場合 1 t もの大量の燃料が必要になり不可能だったため、月を使った加減速をともなうスイングバイを行うことで、遠地点を常に太陽と反対側に向けることが可能になった。2 年の観測期間中スイングバイは 14 回行われ、軌道が修正された。


title: アレクサンドリアの大灯台

text: アレクサンドリアの大灯台（アレクサンドリアのだいとうだい、）は、紀元前3世紀頃にエジプトのアレクサンドリア湾岸のファロス島に建造された灯台。ファロス島の大灯台、あるいはアレクサンドリアのファロスとも呼ばれる。


title: アレクサンドリアの大灯台

text: ファロス島は、アドリア海にも同名の島（現在のフヴァル島）があるが、ここで言及されるのは、アレクサンドリア港の一方の端に人工の埋め立てにより出来上がった半島の突端にあった小さな島である。世界の七不思議のひとつ。ただし、ビザンチウムのフィロンの選出した七不思議には含まれていない。14世紀の二度の地震によって全壊したが、七不思議の中ではギザの大ピラミッド、マウソロス霊廟に次ぐ長命な建造物だった。


title: アレクサンドリアの大灯台

text: 伝説によれば、戦時には鏡の反射光を敵の船めがけて照射して、船が海岸に到達する前に燃やすことができたという。しかしながら、灯台が存在した当時の光学技術、光反射技術の水準では、船を燃やすのはまず不可能である。一方、灯台の光は約56キロメートル（約35マイル）離れた海岸からも見ることができたという伝説もあり、こちらはおそらく可能だろうと考えられている。


title: アレクサンドリアの大灯台

text: 紀元前332年、アレクサンドロス3世によってナイル河口にアレクサンドリアが建造された。アレクサンドロスの死後、エジプトは彼の部下であるプトレマイオス1世の統治下に置かれ、ここにプトレマイオス朝が開かれた。プトレマイオス朝はアレクサンドリアを首都としたが、この都市の周辺は平坦な土地が広がっており、沿岸航行や入港の際に陸標となるものが何もなかった。そのためプトレマイオス1世は陸標となる灯台の建造を決定した。


title: アレクサンドリアの大灯台

text: 建造の指揮はクニドスのソストラトスに任せられた。建造地にはアレクサンドリア湾岸のファロス島が選ばれた。島とアレクサンドリア港との間は人工的な通路で結ばれた。紀元前305年から工事を開始し、完成したのはプトレマイオス2世の代だった。


title: アレクサンドリアの大灯台

text: 796年の地震で大灯台は半壊し、その後の1303年と1323年の地震で完全に崩壊した。14世紀の旅行家イブン・バットゥータは、崩壊のために中に入ることもできないと記している。1480年頃、跡地に灯台の残骸を利用してカーイト・ベイの要塞が建造された。


title: アレクサンドリアの大灯台

text: その後人々の記憶からは忘れ去られていたが、1968年に海底から灯台の一部と思われる遺跡が発見された。しかしこの区域は軍事上の理由で調査は保留となり、本格的な調査は1990年代初頭にフランスの調査チームが開始した。フランスの調査チームは1994年に遺跡と断定できる柱や彫像などを発見した。その後衛星調査によってさらに詳細の解明が進んだ。


title: アレクサンドリアの大灯台

text: 灯台の全高は約134メートル（約440フィート）。ギザの大ピラミッド（147メートル）を除くと、建造当時は地球上で最も高い人工物の1つだった。建材には大理石が用いられ、ブロック状に切り出したものを積み上げていった。形状の異なる3つのセクションで構成されており、方形の基層部の中央に塔があり、下層部は四角柱、中層部はひとまわり細い八角柱、上層部はさらに細い円柱形だった。頂点には鏡が置かれ、日中はこれに陽光を反射させ、夜間は炎を燃やして反射させていた。その様子はアレクサンドリアの鋳造所で作られたローマ時代のコインに見ることができる。灯台の四つ角には、角笛を吹く海神トリトンの彫像が置かれていた。また、ローマ時代には頂点にも彫像が置かれていた。


title: アレクサンドリアの大灯台

text: 大灯台が一部健在であった中世では、通例、アラビア語・ペルシア語の地誌や驚異譚などにおいてアレクサンドリアが紹介される場合は必ず大灯台についても言及されていた。1183年にスペインのムワッヒド朝下のグラナダから地中海を横断してアレクサンドリアで下船したイブン・ジュバイルは大灯台についても言及しており、それによると大灯台は海上から70ミール（約140キロメートル）からでも確認出来たといい、基礎の四辺の1辺は50バーウ（約100メートル）で、150カーマ（人の背丈150人分の高さ）以上だったと述べ、その巨大さに圧倒されたと旅行記で感嘆している。また、13世紀半ばの著述家ザカリヤー・カズヴィーニーも著書『被造物の驚異()』（）や『諸国の事跡』（）などでアレクサンドリアの大灯台が三重構造であったことを図示している。


title: アレクサンドリアの大灯台

text: また、イスラム教のモスクに付随するミナレットの形状は、特に北アフリカのマグリブ諸国のものは方形プランの高い台座型楼塔に頂塔をさらに乗せる形式が一般であるが、大灯台と同じ三層構造に酷似しており影響が指摘されている。


title: アレクサンドリアの大灯台

text: なお、アル・マスウーディーの『黄金の牧場と宝石の鉱山』( 「ムルージュ・アッ＝ザハブ・ワ・マアーディン・アル＝ジャワーヒル」 947年頃）の伝説では塔を半分とその鏡を破壊し闘争したのは東ローマ帝国の宣教師とされている。