title: 処女はお姉さまに恋してる

text: 千早の美しい容姿と嫋やかな振る舞い、優秀な成績から次第に生徒達の注目を集めていく。やがてエルダー選挙の投票日となり、千早、薫子、初音、茉清の4人が20パーセント以上の支持を得たが、初音（179票）は薫子（189票）に、茉清（177票）は千早（191票）に票を譲渡した。千早も薫子も相手が自分自身はエルダーに相応しくないと思っていることを理解していたために互いに譲るに譲れない状態が続いたが、生徒会長である初音が、偶然にも二人の総得票が同数（368票）になっていることや、二人の支持者の対立を生まないためとして、二人をエルダーとする提案を行い、満場一致で可決され、学院創立以来はじめての二人のエルダー・シスター・「ダブル・エルダー」が誕生した（OVAアニメではここまでが描かれた）。


title: 処女はお姉さまに恋してる

text: 2010年（平成22年）12月10日には『処女はお姉さまに恋してる 2人のエルダー』のアニメ化が発表された。2012年8月より『乙女はお姉さまに恋してる 2人のエルダー THE ANIMATION』のタイトルで発売。全3巻。発売に先駆けてAT-Xにて先行放送されている。映像面では前作のテレビアニメと異なりコメディー要素やデフォルメキャラは一切含まれずシリアスに準じたストーリーになっている。


title: 処女はお姉さまに恋してる

text: キャラメルBOXは宮小路瑞穂役に神村ひなを指名起用した。当時の神村のボイスサンプルには少年の芝居をしたものが入っておらず、連絡を受けた神村は「何で、私が主人公なんだろう？」と初め疑問に思ったという。収録時、ディレクターは「男の子ではなく、神村ひなさんの声そのままでいいです」と神村に指示を出した。神村によれば、そのときライターが「このゲームは瑞穂くんが人気投票で1位にならなかったら全部ダメです」とこぼすように言ったとのことであり、相当なプレッシャーを受けたという。


title: 処女はお姉さまに恋してる

text: 『おとボク』に対するユーザーの反響は大きかった。ファンのユーザーが『おとボク』の即売会を催した際、ライターの祟夜あやも同人誌を出品した。その同人誌は加筆修正を経て『櫻の園のエトワール』として出版された。（一般に）ゲームでは必然的に主人公視点が多くなり、他の登場人物に視点が移っても「他の視点から見た主人公」が軸にならざるをえないとする。祟夜は『櫻の園のエトワール』では群像劇を書いてみたいと思ったという。『2人のエルダー』は『エトワール』を起点として制作された。


title: 処女はお姉さまに恋してる

text: 祟夜は、前作から「現代社会に足りない、優しさを伝えるゲーム」というコンセプトを引き継いだ。主人公については、差別化を図るべく、女性らしさを前面に出した。さらに見た目と中身のギャップを意識し、瑞穂とは違い性格を悪くしたという。前作発売時と違い、「男の娘」というジャンルの認知が進んでいる状況であった。祟夜は「美少年が女装して、女の子たちとイチャイチャする」という一般的な男の娘ゲームとは異なるものになるよう心がけたと説明している。


title: 処女はお姉さまに恋してる

text: 『乙女はお姉さまに恋してる Portable』の販売実績は、メディアクリエイトが発行した『2011テレビゲーム産業白書』によれば、初週3,760本、2010年期（2010年1月4日 - 2011年1月2日）では累計9,499本販売され、家庭用ゲーム全体では年間の692位であったとされている。『ファミ通ゲーム白書2011』によれば、2010年期（2009年12月28日 - 2010年12月26日）では累計11,057本発売され、家庭用ゲーム全体では年間の609位であったとされている。


title: 処女はお姉さまに恋してる

text: アダルトゲーム月刊誌『TECH GIAN』が企画した2005年上半期の「俺ゲーグランプリ」において、本作は総合部門の4位、シナリオ部門の3位、グラフィック部門の5位、サウンド部門の4位、システム部門の9位を獲得し、キャラクター部門においては宮小路瑞穂が4位、厳島貴子が8位、十条紫苑が11位にランクインした。


title: 処女はお姉さまに恋してる

text: 坂井直人は「『乙ボク』は派手さと縁遠い地味さがよかった。このしんみりとする感触は、かつての良作『センチメンタルジャーニー』に通じるもの」であるとし、中でも奏のリボンが校則違反かどうかを審議する第7話が、個々のキャラクターの役回りがバランス良く配された印象深い一編であったとしている。


title: Ping

text: 「到達性」を確認するために使え、さまざまな用途があり、たとえばホストシステム（ユーザが現に「ホスト」として使用中のシステム）がインターネットとの基本的な接続を確立しているかテストするため、また自ホストが属するノードが特定のノードと繋がっているかをテストするため、などに使われている。


title: Ping

text: pingは、発信元のホストから宛先のコンピュータにメッセージを送信し、宛先がそれに対して返した応答が戻って来るまでのラウンドトリップタイム（RTT、往復時間）を測定する。「ping」という名前は、アクティブソナー（水中で音波のパルスを送信して反射音を聴取することで水中の物体を検出するもの）の用語に由来している。


title: Ping

text: pingはICMPの"echo request"パケットを対象ホストに送信し、対象ホストから"echo reply"が返って来ることで「到達性」を確認する。プログラムは、エラー、パケットロス率、結果の統計的要約（通常は最小、最大、平均のラウンドトリップタイム）を報告する。


title: Ping

text: 逆に、相手システムから応答がなかった場合は、「制限時間内に応答がなかった」（Request timed out.）「指定されたアドレスやネットワークは到達可能ではない」（Destination host/net unreachable.）「経路が長すぎて到達できない」（TTL expired in transit.）など、応答がなかった理由を表示する。


title: Ping

text: pingを使用してIPネットワークに関するさまざまな情報を得ることができる。たとえばホストシステムの基本的なネットワーク設定がうまくできているか、ホストシステムはそもそも物理的な回線と繋がっているか、DNS（ドメインネームサーバ）は正常に機能しているか、自分側のノードと相手ノードの経路上に何らかの不具合が生じたり過負荷が生じたりしていないか、などである。


title: Ping

text: pingで宛先から応答があったと表示される状態を日本では俗語では「pingが通る」というが（あくまで俗語。メーカーの正式な説明書などではこの表現は使わない）、「pingが通る」ということは、「少なくとも、双方向にパケットの送受信ができる」「自システムから送信したパケットは指定IPの機器に（無事に）届き、なおかつ、指定したIPの機器が送信したパケットも自システムに（無事に）届く、という状態にはある」ということを示す。ドメイン名をノード名としてパケットを送信して（俗語では送信することを「投げる」ともいう）正常に応答（リプライ）された場合は、DNSの障害もない、と判る。


title: Ping

text: pingはたとえば前日までアクセス可能だったウェブサイトが突然アクセス不能・困難になった際にも、その原因や状況を調べるために使える。ウェブサーバのドメイン名でpingを「打ち」、正常に応答があれば、IPネットワークもDNSも正常と判断されるので、より高レベルのレイヤーに属するソフトウェアつまりOSI参照モデルでより高い層を荷うソフトウェアで問題が起きているのだろうと推察できる。もしpingで指定IPアドレスから応答があるのにそのIPアドレスのウェブサイトを閲覧できないならば、たとえばhttpレベルの通信が自身か相手のファイアウォールでブロックされているかもしれないし、相手のWWWサーバソフトウェアに障害が起きているのかも知れない、と推察できるのである。


title: Ping

text: pingユーティリティのコマンドラインオプションとその出力は、実装によって異なる。ペイロードのサイズ、試行回数、パケットを通過させるネットワークホップ数(TTL)の制限、試行間隔などをオプションとして指定できる。多くのシステムでは、IPv6ネットワークで同様のテストをするための、ICMPv6を実装したユーティリティ"ping6"を提供している。


title: Ping

text: オンラインゲームなどにおいて、サーバーとプレイヤー（クライアント）間の通信タイムラグをpingとして表示するものもある。また、短時間で切断されるような特殊なセッションを定期的なpingによって強制的に保持するという使い方もある。


title: Ping

text: pingは、1983年12月に、当時アメリカ陸軍弾道研究所（現 ）に勤務していたマイク・ムースが、自身の管理するIPネットワークでのトラブルシュート用に作成した。これは、後にNTPを開発したデイヴィッド・L・ミルズの、IPネットワークの診断と測定にICMPエコーパケットを使用することについての発言に触発されたものである。ムースは、その挙動が潜水艦などで使われるアクティブソナーの発する音波（＝ping）の挙動と似ていることから、このプログラムをpingと名づけた。この事からpingを実行する事を「pingを打つ」と呼ぶ場合が多い。ムースはpingが何かの略語であることを否定しているが、ミルズにより"packet internet groper"、別の人より"packet internet gopher"というバクロニムを授かっている。


title: Ping

text: RFC 1122 では、どのホストもICMP echo requestを処理し、echo replyを返送する必要があると規定している。しかし、セキュリティ上の理由から、これはしばしば無効になっている。


title: Ping

text: インターネットの接続性の問題の“診断”にも有用なpingであったが、2003年末、Welchiaのようなpingをネットワークにフラッドし標的を探すタイプのコンピュータウイルスが出現したり、悪意を持ったユーザが攻撃目標の調査やネットワークに負荷をかけるなどの目的でpingの悪用を行ったため、一部のISPでICMP Type 8（echo request）パケットがフィルタリングされるようになった。


title: Ping

text: 出力例からわかることは、まずwww.google.comというホスト名がDNSのCNAMEレコードによりwww.l.google.comへ誘導され、64.233.183.103というIPアドレスにリゾルブされている。そして64.233.183.103に向けて10回pingが打たれており（Linuxの場合はデフォルトでは割込み文字を打って止めるまで、ずっとpingが打たれる設定となっている）、出力の最後にpingの結果が出ている。


title: Ping

text: 出力例からわかることは、まずwww.google.comというホスト名がDNSのCNAMEレコードによりwww.l.google.comへ誘導され、64.233.183.103というIPアドレスにリゾルブされている。そして64.233.183.103に向けて4回pingが打たれており（Windowsの場合はデフォルトではpingは4回ずつ打たれる設定となっている）、出力の最後にpingの結果が出ている。


title: Ping

text: 現在主流のipv4のPingとは違って、ipv6の場合はInternet Control Message Protocol for IPv6 を使用し、IPv4で使われていたICMPのエラー通知（詳細はエラー表示の欄を参照）などの機能に加えて、ARPに相当するアドレス解決の機能もあわせ持つようになった。


title: Ping

text: エラーが発生した場合、宛先ホストや中間ルータは、"host unreachable"や"TTL exceeded in transit"などのICMPエラーメッセージを返信する。このメッセージには、元のメッセージの最初の8バイト（この場合はICMP echo requestのヘッダ）が含まれているため、pingユーティリティは応答を発信元のクエリーと照合できる。


title: Ping

text: クライアントは、識別子とシーケンス番号を使用して、応答を要求と一致させることができる。実際には、ほとんどのLinuxシステムはpingプロセスごとに異なる識別子を使用しており、シーケンス番号はそのプロセス内で増加する番号である。Windowsは、Windowsのバージョンによって異なる固定識別子と、起動時にのみリセットされるシーケンス番号を使用する。


title: Ping

text: "echo reply"（エコー応答）は、echo requestの応答として生成されるICMPメッセージである。規定では、エコー要求を受信した場合は必ずエコー応答を返信しなければならず、エコー応答にはエコー要求に含まれるペイロードをそのまま含まなければならない。


title: Ping

text: パケットのペイロードは一般にASCII文字で埋められている。以下に、ICMP echo requestの最後の32バイトのtcpdumpユーティリティによる出力の例を示す（echo requestパケットはから始まり、ICMPヘッダの後にペイロードがある）。


title: Ping

text: ペイロードには、送信の時間を示すタイムスタンプやシーケンス番号（上記の例では含まれていない）を含むことができる。これにより、pingは各パケットの送信時刻を記録することなく、ステートレスな方法でラウンドトリップタイムを計算できる。


title: Ping

text: 多くのpingの実装には"flood"オプションが存在する。これは、高負荷条件下でのネットワークの応答を判断するために、できるだけ速くリクエストを送信するものである。このオプションは管理者特権を持つユーザに制限されているが、標的の元に大量のICM echo requestが届くようにするDoS攻撃の一種のping floodに使用される可能性がある。


title: Ping

text: pingは、単にホストの存在を知らせることによって潜在的なターゲットとして確認されるため、セキュリティ上のリスクと見なされている。解決策として、多くのシステムにおいて、 RFC 1122 においてホストは常に返信を返さなければならないという規定を無視して、返信を無効にする手段を提供している。さらに、pingによって計算されたラウンドトリップ時間は、完全性チェックに欠けていることが多く、そのため、過酷な環境では信頼できない。攻撃者は、ほとんどのping実装で計算された遅延を延長または短縮する可能性がある


title: パッセンジャー (映画)

text: 宇宙移民を目的とした約5000人の人間を乗せた超大型宇宙船アヴァロン号の航行中、人工冬眠ポッドの故障によりジム（クリス・プラット）だけが目覚めてしまう。再び冬眠状態になることは不可能なうえ、アヴァロン号が目的の惑星に到着するまであと約90年あり、宇宙船の中で孤独に寿命を迎えるのは確実となる。地球へ助けを求めるメッセージを送るも返事が届くまでに約55年を要し、乗組員ではない植民者のジムは宇宙船のコントロールにアクセスすることもできない。さらに、アクセス権を持つ乗組員たちが冬眠している部屋は頑丈なハッチに守られているため、起こすことも不可能という、絶望的な状況に追い込まれる。


title: パッセンジャー (映画)

text: それから1年後。ジムは宇宙船の中で、自らこじ開けたスイートルームを独占して、船内のエンタテイメントシステムで時間をつぶす自堕落な生活を続けていた。虚しさを覚えつつも、唯一の話し相手のバーテンダー・アンドロイドのアーサー（マイケル・シーン）と日々会話を続ける。そんな中、宇宙船では作業ロボットなどの故障がたびたび発生し、無人のコントロールルームではエラーメッセージが次々と表示される。ある時、ジムは宇宙服を着ての船外活動が可能だと気づき、宇宙遊泳で初めて見る生の宇宙空間に感動する。しかし日に日に増していく孤独感に耐えられなくなったジムは、宇宙服を着ないまま外扉を開くスイッチを押そうとし、寸前で我に返り自殺を思いとどまる。


title: パッセンジャー (映画)

text: ある日、ジムは冬眠ポッドで眠る作家のオーロラ（ジェニファー・ローレンス）に一目惚れし、彼女のことを調べていくうちにますます惹かれていくようになる。ジムはオーロラを目覚めさせたい気持ちに駆られるが、それは彼女の人生を奪ってしまうことを意味するため、葛藤する。しかし寂しさに堪えられず、冬眠ポッドを操作して彼女を目覚めさせてしまう。目覚めたオーロラは困惑するが、唯一同じ状況を共有するジムと日々を暮らしていくうちに惹かれていくようになる。だが、2人が船内での恋人の生活に慣れ、ジムがオーロラへプロポーズする直前、アーサーがオーロラに、ジムが故意に彼女を目覚めさせたと告げてしまう。オーロラはその事実に憤慨し、ジムをひどく恨み拒絶するようになる。ジムはオーロラへ謝罪し、船内に木を植えたりするなど償いの気持ちを伝えるが、依然としてオーロラはジムを避けて暮らす。


title: パッセンジャー (映画)

text: そんな中、アヴァロン号の故障が停電を起こすほど深刻な状態に陥り、冬眠ポッドの故障から甲板長のガス（ローレンス・フィッシュバーン）が目覚める。アヴァロン号への全アクセスが可能なガスが目覚めたことにより、問題の把握と修理が進み、事態の収拾がつくと思われた。しかし、突然の重力装置の停止事故により、船の恒常性維持機能が停止寸前の状態にあることが明らかとなる。事態を重く見たガスの徹底調査により、アヴァロン号は2年前の小惑星との衝突の影響で、航行や電力供給に不可欠な核融合炉が機能停止寸前であると発覚する。このままでは船は完全に機能を停止し、船内の人間が一人残らず死に絶えてしまう事態になりかねない。


title: パッセンジャー (映画)

text: 3人は核融合炉の故障の原因を探ろうとするが、冬眠ポッドの故障の影響で新陳代謝を狂わされていたガスの体内は深く傷ついており、その寿命が残り少ないことが判明する。ガスはひどく動揺するが、覚悟を決めジムとオーロラに自身のアクセス権を託し、2人に看取られる中、息絶える。


title: パッセンジャー (映画)

text: 2人は核融合炉の修理に取りかかるが、修理を完了するには炉内の熱を排熱孔から放出する必要があり、故障の影響で排熱孔は船外からの手動でしか開けなくなっていた。ジムが船外に出て命がけで排熱孔を開き、核融合炉は限界寸前で正常に戻るが、熱が放出された衝撃によってジムは宇宙空間に吹き飛ばされてしまう。オーロラは船外に飛び出してジムを救出し、すぐさま医療ポッドへ運び込む。一時は死亡と診断されたジムだったが、あらゆる手を尽くして蘇生に成功する。


title: パッセンジャー (映画)

text: その後、2人の関係は一連の出来事で修復する。そしてジムはガスに与えられたアクセス権で、医療用ポッドを利用して一人だけ冬眠状態に入ることができるとオーロラに告げる。ジムは目覚めさせた償いとして冬眠ポッドを譲ろうとするが、結局オーロラはそれを拒み、ジムと2人で最期まで暮らすことを決意する。そしてジムは、かつてできなかったオーロラへのプロポーズをし、オーロラは受け入れ、2人で星の旅を生き続ける。


title: パッセンジャー (映画)

text: 88年後。目的の惑星に到着する5か月前に、乗組員の冬眠ポッドが起動する（乗客の起動はその1か月後）。船長以下、目覚めた乗組員たちがフロアで見たものは、一帯を覆う緑の木々と、その中心に鎮座するようにそびえ立つジムが植えた木であった。オーロラの遺言となるアナウンスにより、徐々に人々は、自分たちが眠り続けた間に起こった危機と、2人の物語を知ることになる。


title: パッセンジャー (映画)

text: 著名な批評サイトの評価は芳しくない。映画批評サイトのRotten Tomatoesは、227件のレビューに基づいて31％の支持率を示している。また批評家の総意を「乗客（作品）はクリス・プラットとジェニファー・ローレンスがうまく連携したことを証明しているが、科学的に致命的な欠陥のある物語を克服するには不十分」としている。。


title: エゴン・シーレ

text: 当時盛んであったグスタフ・クリムトらのウィーン分離派を初めとして象徴派、表現主義に影響を受けつつも、独自の絵画を追求した。強烈な個性を持つ画風に加え、意図的に捻じ曲げられたポーズの人物画を多数製作し、見る者に直感的な衝撃を与えるという作風から表現主義の分野に於いて論じられる場合が多い。


title: エゴン・シーレ

text: オーストリア・ハンガリーの首都ウィーン近郊にあるに生まれる。父アドルフ・シーレは帝国鉄道の鉄道員として働き、後には駅長を務めている。母マリア・ソウクップ・シーレはクルマウ・アン・デア・モルダウ市出身のチェコ系オーストリア人であった。シーレ家は北ドイツ出身でルター派教会牧師、官吏、軍人、医者を輩出した中産階級の家系である。鉄道技師だった祖父ルートヴィヒ・シーレ(1817-1862)がオーストリア北西部鉄道の敷設に関わり、初代監督官に就任したことによってオーストリア＝ハンガリー帝国に住むようになった。父方のシーレ家はローマ・カトリック教会が圧倒的なオーストリアにあって、少数派のルター派オーストリア福音主義教会アウクスブルク信仰告白派に属していた。なお、オーストリアでは19世紀後半以降、芸術、文学、建築等で新教徒の活躍が目立ち、彼もその集団の一人でもあった。シーレに関する研究者であるネベハイは、シーレをローマ・カトリック教会信徒であるとしている。ボヘミアの富裕な建築業者の娘であったシーレの母親マリアは敬虔なカトリック教徒であり、カトリックの幼児洗礼を授けていると見なしている。


title: エゴン・シーレ

text: 幼少期にシーレは初等教育を受ける為にクロスターノイブルク市へ移住、そこで美術担当の教員から早熟な才能を認められている。教師からの推薦を受けたことはシーレにとって大きな後押しとなった。15歳の時に父が梅毒で病没すると叔父レオポルドに引き取られた。叔父はシーレが学業に励まないことに悩んだが、同時に芸術への強い興味に理解を示すなどシーレに愛情を持って接している。翌年にシーレはギムナジウムではなく職人としての訓練を受ける許可を得て、16歳の時にグスタフ・クリムトと同じに学んだ。ただ異なっていたのは、クリムトがそのまま職工として開業したのに対し、職工などではなく、よりアカデミック色が強く純粋芸術を追求する場であったウィーン美術アカデミーへ進学した点であった。


title: エゴン・シーレ

text: ヒトラーにとっては一生の羨望となるウィーン美術アカデミーもシーレにとっては失望の場でしかなかった。保守的で時代錯誤な古典主義を継承するアカデミーに価値を感じなかったシーレはアカデミーの授業から離れ、代わりに工芸学校時代の先輩であるグスタフ・クリムトに弟子入りを志願した。クリムトとシーレの作風は必ずしも同じ路線ではなかったが、クリムトは熱意ある後輩を大いに可愛がり、貧しいシーレがモデルを雇う代金を立て替えてやるなど援助を惜しまなかった。またクリムトは自身の分離派を初めとして、象徴派や表現主義など新しい作風を模索する作家達が組織したウィーン工房にシーレの入会を推薦した。


title: エゴン・シーレ

text: クリムトの全面的な援助にも助けられ、1908年には最初の個展を開いている。翌年1909年、アカデミーを正式に退校してアカデミー教育と決別、同時にアカデミーを離脱した仲間達と交流会「Neukunstgruppe」（ノイクンストグルッペ、新たなる芸術の集い）を設立した。本格的に独自の活動を開始したシーレに衝撃を与えたのは分離派の源泉とも言えるフランス印象派の絵画展をクリムトが開いた時のことであった。その展覧会で実物のフィンセント・ファン・ゴッホの作品を目の当たりにし、自らの芸術観に多大な影響を与えられた。また同じくゴッホの影響を受けたドイツ表現主義の画家達（ヤン・トーロップ、エドヴァルド・ムンク）の絵画も展示され、彼らからも強い影響を受けた。


title: エゴン・シーレ

text: 展覧会の刺激で創作意欲に駆られたシーレは精力的に試作を繰り返し、アカデミーの制約を離れた自由な創作を繰り広げた。人体に関する研究も単に人体構造を作品に反映させるだけでは飽き足らず、性の部分などタブー視されていた部分も作品に取り込もうとした。死や性行為など倫理的に避けられるテーマをむしろ強調するような作品を制作していった。裸体や性を描くこと自体は問題視される傾向が減りつつあったが、彼の描く表現は非常に過激だと受け取られた。しかしシーレは倫理的に問題視されるような描写も怯まず作品へ用いていった。画風ではゴッホに代表される表現主義の躍動感ある描き方を好み、特に「向日葵」を賞賛している。自らもゴッホへの賛辞として同じ構図の向日葵を作品として遺している。また自らの生年がゴッホの死没年であることに「運命を感じていた」という。


title: エゴン・シーレ

text: 1911年、シーレは自らの裸体モデルを務めていたハチミツ色の金髪と青い目をもつ17歳の少女（本名 、1894 - 1917）と同棲を始めた。彼女はクリムトから紹介されたモデルであるとも、街中でシーレが声をかけたとも言われており、知り合った経緯は定かではない。親しい間柄となった2人はウィーンの喧騒を離れて母方の故郷であるチェコのチェスキー・クルムロフ市へ移住している。別段2人の関係は隠し立てされたものでもなかったが、シーレの母の一族が住んでいたにも関わらず閉鎖的な田舎町は彼らを歓迎しなかった。というのも、シーレの家に娼婦などが出入りしてヌードモデルをしていることを近隣の住民が知るところとなったからで、やがて2人は町から追い出されるようにしてウィーンへと舞い戻った。そして今度はウィーン近郊のにアトリエを開いて活動したが、下町の子供を誘い込んで絵のモデルにしたり、庭で女性モデルを裸にしてデッサンを描くなどしたため、再び近隣住民から追い出されるように町を後にすることとなった。


title: エゴン・シーレ

text: 1912年4月、14歳の少女がシーレの家で一夜を明かしたと警察に告げ、警察が逮捕の為に踏み込むと大量の猥褻な絵が見つかった。その後、シーレは24日間にわたって拘留されている。シーレ自身の手記によれば彼は家出少女に宿を貸しただけで、何らやましいことはしていないと書き残している。しかし裁判所はシーレの絵を猥褻物として押収し、そればかりか裁判官の1人は目の前にあった蝋燭で絵を燃やすという不要な挑発行為まで行ったという。


title: エゴン・シーレ

text: 1914年、ウィーンに戻ったシーレは、通りを挟んだ向かい側に住んでいた中産階級職人の娘、ハルムス家のエーディトとアデーレ姉妹と知り合っていた。シーレはどちらかと結婚することを考え、エーディトを選択した。シーレによれば社会的に許される人間を選んだとしているが、実際のところはエーディトとヴァリの両方を繋ぎ留めたいと考え、年に1回それぞれと2人でバカンスに行くなどといった妥協案を2人に提示したが、そんなことが受け入れられるわけもなく、ヴァリは2人の前から去った。そして、ショックを受けたヴァリは二度とシーレの前に現れなかった。シーレはこの時の経験も絵画として描いている。その後ヴァリは従軍看護婦としての訓練を受け、クロアチアに派遣されるも、1917年に派遣先で23歳の若さで病死した。


title: エゴン・シーレ

text: 1915年6月17日、ウィーン市の中心部ドロテーア通りにあるオーストリア福音主義教会アウクスブルク信仰告白派のルター派シュタット教会でエーディト・ハルムスとの結婚式が執り行われた。花嫁エーディトの父ヨハン・ハルムスは北ドイツ出身の機械工のマイスターでルター派であった。カトリックが圧倒的であったウイーンにおいて、ハルムス家の属する少数派のルター派教会で結婚している。しかしながら、カトリック教徒の母マリアはこの結婚式には出席しなかった。シーレと母マリアの間に緊張が強まった結果、シーレはハルムス家とその姉妹に密接につながっていく。結婚はハルムス家の妹エーディトとしたが、義姉のアデーレとも密接な関係を持った。下着姿の義姉アデーレをモデルにした作品『紫色の靴下をはいて座っている女』(1917年）があるが、この時期にシーレとの性的関係があったことを義姉アデーレが告白している。


title: エゴン・シーレ

text: 結婚の3日後、第一次世界大戦が勃発すると24歳のシーレはオーストリア＝ハンガリー帝国軍に召集された。作品制作も中止に追い込まれたが、結果としてみればこの出来事はシーレの飛躍に繋がる結末となった。チェコ地方のプラハ駐屯部隊に配属されたシーレが上層部に画家として活動していることを説明すると、軍は芸術家を尊重してシーレを前線勤務に就かせなかった。彼は主に後方のプラハで捕虜収容所の看守を務めつつ、戦争という経験の中でスケッチや作品の構想を続けることができた。更に1917年に首都ウィーンに転属すると作品制作を再開できるようにもなり、暖めていたアイディアの製作に打ち込んだ。


title: エゴン・シーレ

text: 1918年、第一次世界大戦も終わりに近付いた時にクリムトによる第49回ウィーン分離派展に50点以上の新作を一挙に公開、それまであまり知名度の高くなかったシーレの作品群は一躍注目を集めた。シーレの絵の価格は上昇し、要望を受けて次々と絵の買取依頼が舞い込むようになった。同年7月、シーレは富裕層の住むウィーン13区ヒーツィング・ヴァットマン通り6番地に新アトリエを構えた。高級住宅地で成功した画家としての大きな一歩を踏み出したシーレであったが、妻エーディトが大戦前後に流行していたスペインかぜに罹り、シーレの子供を宿したまま、10月28日に死去。シーレも同じ病に倒れ、妻の家族に看護されたが、10月31日に亡くなった。義姉アデーレ・ハルムスによると、臨終に際してシーレは「戦いは終わった。もう行かなければならない。私の絵は世界中の美術館で展示されるべきだ」と語ったとされている。エゴン・シーレと妻エーディトは最後の住居のあったウィーン13区のザンクト・ファイター共同墓地に葬られた。1968年、義姉のアデーレ・ハルムスが78歳で死去し、エゴン・シーレと妻エーディトの墓に加えられる形で埋葬された。


title: エゴン・シーレ

text: シーレの「二十代で早世した天才画家」というイメージは1980年にジェーン・バーキンが主演した映画『』（ビデオ邦題『エゴン・シーレ/愛欲と陶酔の日々』）で広く認知された。これ以外にもシーレを題材とした様々な芸術作品が製作されている。エゴン・シーレの名を冠した楽曲『』、ダンス、エッセイ、小説などにシーレの作品やその人生がモチーフに引用された。


title: エゴン・シーレ

text: 作品群は故郷であるオーストリアのレオポルド美術館、チェコのシーレ記念美術館、など世界中の美術館に収蔵されている。ナチス時代にヒトラー政権によって退廃芸術展が開かれた際、ドイツ国内はもちろん占領地域からもシーレの作品が没収されるなど危機的な状態に置かれ、戦争が終った現在は作品返還についての議論がドイツ国内の美術館を相手に行われている。


title: エゴン・シーレ

text: 2020年現在、レオポルド美術館は最も多くのシーレ作品を保管している。2011年に200点以上が存在するシーレ作品の一つが資金調達の為にサザビーズへ委託されたが、オークション価格は4010万ドルまで高騰した。日本では1979年の回顧展がきっかけとなって、展覧会や出版物でシーレがたびたび紹介されるようになった。


title: 安齋由香里

text: 小学校4年生から6年生の間に声優に興味を持ち、学習発表会の演劇にてオーディションに受かり演じた役を褒められたことがうれしかったという。P's Voice Artist Schoolの第1期卒業生であり 、2017年11月1日よりスワロウの所属となった。同年、『潔癖男子!青山くん』でデビュー。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: ジェイムズ・オーガスティン・アロイジアス・ジョイス（James Augustine Aloysius Joyce、1882年2月2日 – 1941年1月13日）は、20世紀の最も重要な作家の1人と評価されるアイルランド出身の小説家、詩人。画期的な小説『ユリシーズ』（1922年）が最もよく知られており、他の主要作品には短編集『ダブリン市民』（1914年）、『若き芸術家の肖像』（1916年）、『フィネガンズ・ウェイク』（1939年）などがある。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: ジョイスは青年期以降の生涯の大半を国外で費やしているが、ジョイスのすべての小説の舞台やその主題の多くがアイルランドでの経験を基礎においている。彼の作品世界はダブリンに根差しており、家庭生活や学生時代のできごとや友人（および敵）が反映されている。そのため、英語圏のあらゆる偉大なモダニストのうちでも、ジョイスは最もコスモポリタン的であると同時に最もローカルな作家という特異な位置を占めることとなった。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: ジェイムズ・ジョイスは1882年にダブリンの南のラスガーという富裕な地域で没落してゆく中流のカトリック家庭に、10人兄弟の長男として生まれた（他にも2人兄弟がいたが腸チフスで亡くなっている）。母メアリ・ジェーン・ジョイス（旧姓マリー 1859〜1903）は敬虔なカトリック信者で、父ジョン・スタニスロース・ジョイス(1849〜1931)はコーク県出身で、小規模な塩と石灰の製造業を営む、声楽と冗談を好む陽気な男であった。ジョイス家の先祖となった人物はコネマラの石工だったが、父ジョンと父方の祖父ジェイムズ(1811〜66)はいずれも裕福な家と婚姻関係を結んだ。1887年にジョンはダブリン市役所の徴税人に任命され、家族はブレイ郊外の新興住宅地へ引っ越した（その後ジョイス家は経済的に困窮して幾度にもわたる引越しを余儀なくされたため、生家は現存せず、ジェイムズ・ジョイス・センター、ジェイムズ・ジョイス記念館はそれぞれ別の場所に建てられている）。このころジョイスは犬に噛まれて生涯にわたる犬嫌いとなった。他にジョイスの苦手なものとしては、敬虔な叔母に「あれは神様がお怒りになっている印だよ」と説明されて以来恐れるようになった雷雨などが知られている。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: 1891年、アイルランドの政治指導者で父ジョンも熱烈に支持していた「王冠なき国王」C・S・パーネルの死に際して、当時9歳のジョイスは「ヒーリーよ、お前もか」（""Et Tu, Healy?""）と題した詩を書いた（はパーネルを裏切り政治生命を絶った人物）。ジョンはこれを印刷し、バチカン図書館にコピーを送りさえした。同年11月、ジョンは破産宣告を受けて休職、1893年には年金給付の上で解雇された。この一件からジョンは酒浸りになり、経済感覚の摩耗もあいまって一家は貧困への道をたどりはじめることとなる。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: ジョイスは1888年からキルデア県の全寮制学校クロンゴウズ・ウッド・カレッジで教育を受けたが、父の破産により学費を払えなくなったため1892年には退校せざるをえなかった。自宅やダブリンのノース・リッチモンド・ストリートにあるカトリック教区学校クリスチャン・ブラザーズ・スクールでしばらく学んだのち、1893年にダブリンでイエズス会の経営する学校ベルベディア・カレッジに招聘されて籍を置く。ジョイスが聖職者となることを期待しての招待であったが、ジョイスはそれ以上、カトリックの信仰を深めることはなかった（ただし、ジョイスの小説やエッセイにおいては"Epiphany"や"Jesuit"などのカトリックの用語が頻出し、カトリック神学者トマス・アクィナスの哲学もジョイスの生涯を通じて強い影響をもちつづけた）。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: 1898年、ジョイスは設立されてまもないユニバーシティ・カレッジ・ダブリンに入学し、現代語、特に英語、フランス語、イタリア語を学び、有能さを発揮した。また、ダブリンの演劇や文学のサークルにも活発に参加し、『隔週評論』誌にイプセンの戯曲『わたしたち死んだものが目覚めたら』（""Når vi døde vågner"" 、1899年）の書評「イプセンの新しい演劇」（""Ibsen's New Drama""）を発表したりなどした。この書評はジョイスの最初に活字となった作品であり、ノルウェーでこれを読んだイプセン本人から感謝の手紙が届けられている。この時期のジョイスは他にもいくつかの記事と少なくとも2本の戯曲を書いているが、戯曲は現存していない。また、こうした文学サークルでの活動をきっかけとして1902年にはアイルランド人作家W・B・イェイツとの交友が生れている。ユニバーシティ・カレッジ・ダブリンでの友人たちの多くはのちのジョイスの作品中に登場している。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: 1903年、学士の学位を得てユニバーシティ・カレッジ・ダブリンを卒業したのち、ジョイスはパリへ留学する。医学の勉強が表向きの理由であったが、貧しい家族がジョイスの浪費癖に手を焼いて追い払ったというのが真相である。しかし、癌に冒された母の危篤の報を聞いてダブリンに引き返すまでの数ヶ月間も、あまり実りの無い自堕落な生活に費やしていたという。母の臨終の際、ジョイスは母の枕元で祈りを捧げることを拒否した（母と不仲であったためではなく、ジョイス自身が不可知論者であったことによる）。母の死後、ジョイスは酒浸りになり家計はいっそう惨憺たるものとなったが、書評を書いたり教師や歌手などをして糊口をしのいだ。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: 1904年1月7日、ジョイスは美学をテーマとしたエッセイ風の物語『芸術家の肖像』（""A Portrait of the Artist""）を発表しようと考え、自由主義的な雑誌『Dana』へ持ち込んだが、あっさりと拒絶された。同年の誕生日、ジョイスはこの物語に修正を加えて『スティーブン・ヒーロー』（""Stephen Hero""）という題の小説に改作しようと決意した。このころ、彼はゴールウェイ県コネマラからダブリンへやってきてメイドとして働いていたノラ・バーナクル(1884〜1951)という若い女性と出会った。のちの作品『ユリシーズ』はダブリンのある1日のできごとを1冊に封じ込めたものであるが、この「ある1日」こそ、二人が初めてデートした「1904年6月16日」にほかならない（ブルームズデイ参照）。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: ジョイスはその後もしばらくダブリンにとどまり、ひたすら飲み続けた。こうした放蕩生活をしていたある日、ジョイスはフェニックス・パークで一人の男と口論の末喧嘩になり逮捕された。父ジョンの知人アルフレッド・H・ハンターなる人物が身元引き受け人となってジョイスを連れ出し、怪我の面倒をみるため自分の家へ招いた。ハンターはユダヤ人で、妻が浮気をしているという噂のある人物であり、『ユリシーズ』の主人公レオポルト・ブルームのモデルの一人となっている。またジョイスは、やはり『ユリシーズ』の登場人物バック・マリガンのモデルとなるオリバー・セント＝ジョン＝ゴガティ（のちに本業の医者としてだけでなくW・B・イェイツから称賛されるほどの文筆家としても知られるようになる）という医学生とも親しくなり、ゴガティ家がダブリン郊外のサンディコーヴに所有していたマーテロー・タワーに6日間滞在している。その後二人は口論になり、ゴガティが彼に向けて銃を発砲したためジョイスは夜中に逃げ出し、親戚の家に泊めてもらうためダブリンまで歩いて帰った。翌日、置き忘れてきたトランクは友人に取りに（盗りに?）行かせている。この塔は『ユリシーズ』劈頭の舞台となっているため現在ではジョイス記念館となっている。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: ジョイスはノラと自発的亡命に入り、まずチューリッヒへ移住してイギリスのエージェントを通してベルリッツ語学学校で英語教師の職を得た。このエージェントは詐欺に遭っていたことが判明したが、校長はジョイスをトリエステ（第一次世界大戦後にイタリア領となるが、当時はオーストリア・ハンガリー帝国領）へ派遣した。トリエステへ行っても職を得られないことが明らかとなったが、ベルリッツのトリエステ校校長の取り計らいにより、1904年10月からオーストリア・ハンガリー帝国領プーラ（のちのクロアチア領）で教職に就くこととなった。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: 1905年3月、オーストリアでスパイ組織が摘発されてすべての外国人が追放されることになったためプーラを離れざるをえず、再び校長の助けによりトリエステへ戻って英語教師の仕事を始め、その後の10年の大半を同地で過ごすこととなる。同年7月にはノラが最初の子供ジョルジオ(1905〜76)を産んでいる。ジョイスはやがて弟のスタニスロース(1884〜1955)を呼び寄せ、同じくトリエステ校の教師としての地位を確保してやった。ダブリンでの単調な仕事よりも面白かろうというのが表向きの理由であったが、家計を支えるためにはもう一人稼ぎ手が欲しいからというのが本音であった。兄弟の間では主にジョイスの浪費癖と飲酒癖をめぐって衝突が絶えなかった。この年の12月、ロンドンの出版社に『ダブリン市民』の中の12編を送っているが出版は拒否された。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: やがて放浪癖が昂じてトリエステでの生活に嫌気がさしたジョイスは、1906年7月にローマへ移住して銀行の通信係として勤めはじめる。『ユリシーズ』の構想を（短編として）練りはじめたり『ダブリン市民』の掉尾を飾る短編「死者たち」の執筆を開始したのもローマ滞在中のことである。しかしローマがまったく好きになることができずに1907年3月にはトリエステへ帰ることとなった。この年の7月には娘ルチア(1907〜82)が誕生している。執筆に関しては、同年5月に詩集『室内楽』（""Chamber Music""）を出版したほか、「死者たち」（""The Dead""）を脱稿し、『芸術家の肖像』を改題した自伝的小説『スティーヴン・ヒーロー』を、『若き芸術家の肖像』（""A Portrait of the Artist as a Young Man""）として再度改稿へ着手している。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: 1909年の7月にジョイスは息子ジョルジオを連れてダブリンへ帰省した。父に孫の顔を見せることと、『ダブリン市民』の出版準備とがその目的である。8月にはモーンセル社と出版契約を結び、ゴールウェイに住むノラの家族との初対面も成功裏に済ませることが出来た。トリエステへ帰る準備をしながら、ジョイスはノラの家事の手伝いとして自分の妹エヴァを連れて帰ることに決めた。トリエステへ戻って一月後、ダブリンで最初の映画館「ヴォルタ座」を設立するため再度故郷へ帰る。この事業が軌道に乗った1910年1月、もう一人の妹アイリーンを連れてトリエステに戻る（ただし映画館はジョイスの不在中にあっけなく倒産してしまう）。エヴァはホームシックにより数年でダブリンへ戻ってしまうが、アイリーンはその後の生涯を大陸で過ごし、チェコの銀行員と結婚した。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: 1912年6月、『ダブリン市民』について収録作の一部削除などの注文をつけてきたモーンセル社の発行人ジョージ・ロバーツと決着をつけるため再びダブリンへ舞い戻る。しかし意見の相違から両者は決裂し、3年越しの出版契約は白紙化されることとなってしまう。落胆したジョイスはロバーツにあてつけた風刺詩「火口からのガス」（""Gas from a Burner""）を書いてダブリンを離れる。そしてこれがジョイスにとって最後のアイルランド行となった。父親の求めや親しいイェイツの招待を受けても、ロンドンより先に足を向けることは二度となかった。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: この期間、ジョイスはダブリンへ戻って映画館主になろうと試みるほか、計画倒れに終わったもののアイルランド産ツイードをトリエステへ輸入するなどさまざまな金策を立てている。ジョイスに協力した専門家たちは彼が一文無しにならずにすむよう力を貸した。当時のジョイスはもっぱら教師職によって収入を得ており、昼間はベルリッツ校やトリエステ大学（この当時は高等商業学校）の講師として、夜は家庭教師として教鞭を振るった。こうして教師職をかけもちしていたころに生徒として知り合った知人は、ジョイスが1915年にオーストリア・ハンガリー帝国を離れてスイスへ行こうとして問題に直面したさいに大きな助力となった。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: トリエステでの個人教師時代の生徒の一人には、イタロ・ズヴェーヴォのペンネームで知られる作家アーロン・エットーレ・シュミッツがいる。二人は1907年に出会い、友人としてだけでなく互いの批評家として長い交友関係をもつこととなった。ズヴェーヴォはジョイスに『若き芸術家の肖像』の執筆を勧め励ましただけでなく、『ユリシーズ』の主人公レオポルド・ブルームの主要なモデルとなっており、同作中のユダヤ人の信仰に関する記述の多くは、ユダヤ人であるズヴェーヴォがジョイスから質問を受けて教示したものである。ジョイスが眼疾に悩みはじめることとなったのもトリエステでのことである。この病は晩年のジョイスに十数度にわたる手術を強いるほど深刻なものであった。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: 第一次世界大戦が勃発してオーストリア・ハンガリー帝国での生活に難儀したジョイスは、1915年にチューリッヒへ移住した。この地で知り合ったフランク・バッジェン（）とは終生の友人となり、『ユリシーズ』や『フィネガンズ・ウェイク』の執筆に際しては絶えずバッジェンの意見を求めるほどの信頼を置くようになった。またこの地ではエズラ・パウンドによりイギリスのフェミニストである出版社主ハリエット・ショー・ウィーヴァーに引き合わされた。彼女はジョイスのパトロンとなり、個人教授などする必要なく執筆に専念できるようその後25年にわたり数千ポンドの資金援助をした。ジョイスとエズラ・パウンドが対面するのは1920年のことになるが、パウンドはイェーツとともに尽力してまだ見ぬジョイスにイギリス王室の文学基金や助成金をもたらしたり、ジョイスのために『ユリシーズ』の掲載誌を紹介するなどさまざまな協力をした。終戦後にジョイスは一度トリエステへ戻るが、街はすっかり様変わりしていたうえに弟（戦争中は思想犯としてオーストリアの収容所に拘留されていた）との関係も悪化してしまう。1920年、パウンドの招待を受けてジョイスは一週間ほどの予定でパリへ旅立つが、結局その後20年間をその街で過ごすこととなる。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: 自身の眼の手術と統合失調症を患った娘ルチアの治療のためジョイスはたびたびスイスを訪れた。パリ時代にはT・S・エリオットやヴァレリー・ラルボー（）、サミュエル・ベケットといった文学者との交流が生れた。パリでの長年にわたる『フィネガンズ・ウェイク』執筆中はユージーン・ジョラスとマライア・ジョラス夫妻がジョイスの手助けをした。夫妻の強い支持とハリエット・ショー・ウィーヴァーの財政支援がなかったならば、ジョイスの著書は脱稿にさえ至らなかった可能性が高い。ジョラス夫妻は伝説的な文芸雑誌『トランジション』にジョイスの新作を『進行中の作品』（""Work in Progress""）の仮題で不定期連載した。この作品の完結後につけられた正式タイトルが『フィネガンズ・ウェイク』（""Finnegans Wake""）である。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: 1941年1月11日、十二指腸潰瘍穿孔の手術を受ける。術後の経過は良好であったが翌日には再発し、数度の輸血の甲斐もなく昏睡状態に陥った。1月13日午前2時、眼を覚ましたジョイスは再び意識を失う前に妻と子供を呼ぶよう看護師に伝えた。その15分後、家族が病院へ駆けつけている途中にジェイムズ・ジョイスは息絶えた。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: 埋葬されたチューリッヒのフリュンテン墓地は動物園の隣にあり、ジョイスの好きだったライオンの鳴き声が聞こえるのがルチアの気に入ったという。後にジョイスの10年後に亡くなった妻ノーラ（1904年に駆け落ちして1931年に正式に結婚した）、1976年に没した息子ジョルジオも彼の隣に埋葬された。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: ジョイス記念館マーテロー・タワーはジョイス・タワーとも呼ばれ、ダブリン南部の郊外サンディコーヴに建つ。これはその昔、ナポレオンの侵略に備えて湾岸警備のために英国が各地に建造した要塞(マーテロー塔)の一つで、後年に地元の富豪が購入・改装した。若き日のジョイスは友人（塔の持ち主オリバー・セント＝ジョン＝ゴガティ）を訪ね、この塔に滞在したことがあり、その時の経験は『ユリシーズ』の第一章でスティーヴン・ディーダラスが、バック・マリガンと口論するシーンの元ネタとなる。ジェイムス・ジョイスタワーと博物館参照。


title: ジェイムズ・ジョイス

text: 『ユリシーズ』の主人公レオポルド・ブルームがダブリンを彷徨した1904年6月16日にちなみ、毎年6月16日、ダブリンにジョイスの読者が集まり様々な催し物を行う、いわば『ユリシーズ』記念日。集まった人々は登場人物に扮するなどして当時の服装に身を包み、劇中に登場する場所への訪問、『ユリシーズ』の朗読や劇の上映、またパブめぐりなどを行う。ダブリンではジェイムズ・ジョイス・センターがイベント運営を行っている。もともとアイルランドのダブリンが本家だが、近年アメリカ合衆国、日本、ブラジルなどでもブルームズデイを祝う試みがなされた。


title: きらきら星

text: 「きらきら星」（きらきらぼし）は、18世紀末のフランスで流行したシャンソン"Ah! Vous dirais-je, Maman"（あのね、お母さん）の日本語名（邦題）。イギリスの詩人、ジェーン・テイラーの1806年の英語詩 "The Star" による替え歌"Twinkle, twinkle, little star"（きらめく小さなお星様）が童謡として世界的に広まり、さまざまな言語に翻訳され、現在では世界中で愛唱されている。また、マザー・グースの1つに分類されている。


title: きらきら星

text: 日本には"Twinkle, twinkle, little star"を元にして大正期に紹介された。1914年（大正3年）に共益商社書店から発行された『英語唱歌教科書 巻一』に"Twinkle, twinkle, little star"の近藤逸五郎訳詞が掲載されている、その後複数の日本語詞が知られている（日本語詞の作詞者については#日本語詞を参照のこと）。


title: きらきら星

text: 現在、日本では上記英語の替え歌を元にして作詞された日本語詞が複数歌われている。日本語名は「きらきら星」や「キラキラ星」となることが多いが、日本語詞によっては別の曲名がつけられているものもある（ただし、これらについても「きらきら星」や「キラキラ星」と呼ばれることもある）。主な日本語詞の作詞者は以下のとおり。


title: 監察官

text: 日本の警察における監察官は警察庁、警視庁および各道府県警察本部に設置される常設職である。警察不祥事の捜査や服務規定違反など内部罰則を犯した警察官への質疑、さらには会計監査業務に携わる、所謂「警察の中の警察」。


title: 監察官

text: 首席監察官とは、警察庁、管区警察局及び都道府県警察において、監察に関する事務を掌理する職である。総責任者は「警察庁長官官房首席監察官」といい、警視監。官房人事課長よりさらに上位であり、国家公務員たるいわゆるキャリアの警察官が就く。


title: 監察官

text: 近年監察官に対し接待や馴れ合いなどで不正との批判等を受ける事案も発生しており、上には甘く下とは馴れ合う風習ができあがっており、それがカラ監察などの風潮を生み出す原因にもなったとされる。新潟県で発生した新潟少女監禁事件の際に発覚した『賭け麻雀スキャンダル』なども、警察庁の特別監察チームを新潟県警察本部が過度に接待をしたことが原因といわれる。


title: 監察官

text: 警察庁の監察官は、警察庁組織令第6条で首席監察官の設置が規定されている。官房人事課監察官（定数2）は上部監察として道府県警察本部に出張することがある。官房人事課の監察は22名体制。地方機関である管区警察局の監察課・監察官は、管内の道府県警察本部にしばしば出向く。管区警察局の監察は全国で126名体制。ただし通常の監察は警視庁・道府県警察本部監察官の業務で、官房首席監察官であっても直接監察を行うわけではない。監察業務の重点方針決定、各監察官の監督が主である。警察庁長官や警視総監などの最高幹部の監察は国家公安委員会が担当することとされている。なお、警視総監は東京を管轄する警視庁の長という位置付けであるが、身分が国家公務員であるので、都知事や都公安委員会による処分・勧告などは行えず、東京都の権限では裁くことが出来ない。また同様に各道府県警本部長や主要部長も全て警視監・警視長・警視正の国家公務員であるから、知事・県公安委員会の権限では処分が下せない。これは消防吏員との最大の違いといえる。


title: 監察官

text: 伝統的に中華王朝は官吏の監察を重視しており（「監察御史」の名も隋朝から受け継がれている。）、清朝滅亡後も、中国独自の「五権」（通常のいわゆる「三権」に、官吏の採用システムたる「考試」と官吏の監察システムたる「監察」を加えたもの）を構想した孫文らからの流れを受けて、中華民国憲法（中華民國36年1月1日國民政府公布）でも、一章（第9章）を割いて監察院の定めを置いている。


title: 孟嘗君

text: 田文の父の田嬰は斉の宣王の異母弟で、薛（現在の山東省棗荘市滕州市）に領地を持っていた。田嬰には子が40人もおり、田文の母は身分が低かった。さらに田文が生まれたのは5月5日で、この日に生まれた子は後に親を殺すと信じられていたため、田嬰は田文を殺そうとしたが、母は密かに田文を匿って育てた（ただしこの逸話は史実かどうか意見が分かれる）。田文が成人した後に初めて父に引き合わされた際、田嬰は怒りの声を上げた。すると田文は殺さねばならない理由を訊いた。田嬰が「5月5日に生まれた子は門戸の高さにまで成長すると親を殺す」という言い伝えを伝えたところ、田文は「門戸の高さを高くすれば良い」と返した。これには田嬰も思うところあって田文を許し、田文は田嬰の屋敷に住むようになったが、これまでの経緯もあって冷遇されていた。


title: 孟嘗君

text: ある日、田文は田嬰に「玄孫の孫」は何と言うか聞いた。田嬰がわからないと答えると田文は、斉の領土は増えていないにも関わらず、わが家が富を得ていること、今では続柄がよくわからないような血縁者が多いこと、そのような血縁者たちのために財産を残すのはおかしいと答えた。


title: 孟嘗君

text: そこで田嬰は食客を屋敷に招き、田文にその世話をさせることにした。すると食客の間で田文の評判が非常に高くなり、やがてそれが諸侯の間にまで知れ渡るほどまでになったので、田嬰は田文を跡継ぎに立てることにした。


title: 孟嘗君

text: 父の跡を継いだ田文は、何でも一芸あれば拒まずと積極的に食客を迎え入れ、その数は数千を数えた。ある時、田文が食事の時に食客との間に衝立を置いたところ、食客の一人が「料理に差をつけているから隠すのだろう」と言い立てた。これを聞いた田文はその客に料理がまったく同じだと言うことを示した。疑ったことを恥じた客は自刎して果てた。


title: 孟嘗君

text: このことが更に田文の名声を高め、紀元前299年に秦の昭襄王は田文を宰相として迎え入れようとした。田文はこれに応えて秦に入ったが、ある人が昭襄王に、田文は当代一流の人材であるが斉の人間であるから、秦の宰相になっても斉の利を優先するに違いない。斉に帰せば秦の脅威となると進言、昭襄王はこれを容れて田文が滞在している屋敷を包囲させ、田文の命は危うくなった。


title: 孟嘗君

text: 田文は食客を使って昭襄王の寵姫に命乞いをしたが、寵姫は田文の持つ宝物「」と引き替えなら昭襄王に助命を頼んでも良いという。しかし、田文は秦に入国する前に昭襄王にこれを献上していた。悩んでいた所、食客の一人である狗盗（犬のようにすばしこい泥棒）が名乗り出て、昭襄王の蔵から狐白裘を盗んできた。これを寵姫に渡すと、その取り成しによって屋敷の包囲は解かれ、田文はひとまず危機を逃れることができた。


title: 孟嘗君

text: しかし昭襄王の気がいつ変わるかわからない。そこで田文は急いで帰国の途に着き、夜中に国境の函谷関までたどり着いた。しかし関は夜間は閉じられており、朝になって鶏の声がするまでは開けないのが規則だった。すでに気の変わった昭襄王は追っ手を差し向けており、田文もそれを察して困っていたところ、食客の一人である物真似の名人が名乗り出た。そして彼が鶏の鳴きまねをすると、それにつられて本物の鶏も鳴き始め、これによって開かれた函谷関を抜けて、田文は秦を脱出することができた。昭襄王の追っ手は夜明け頃に函谷関へ着いたが、田文らが夜中に関を通ったことを知ると引き返した。こうして田文一行は虎口を脱した。


title: 孟嘗君

text: 常日頃、学者や武芸者などの食客は、田文が盗みや物真似の芸しか持たないような者すら食客として受け入れていたことに不満だったが、このときばかりは田文の先見の明に感心した。「つまらない才能」あるいは「つまらない特技でも、何かの役に立つ」を意味するの故事はここから来ている。


title: 孟嘗君

text: 田文は、宣王の子の湣王のもとで宰相として内外の政治に当たり、斉の国力を高めた。しかし国が富強になると湣王は増長し、他国に強圧的な外交を行うようになる。そしてそれを諌める田文と、「田文あっての斉」という風評を疎ましく思うようになり、宰相を罷免される。


title: 孟嘗君

text: 宰相を罷免されたことで、田文のもとにいた3000人の食客も立ち去っていったが、馮驩（ふうかん）という食客だけは残った。馮驩は田文を斉の宰相に復職させるため策を用いて宰相に復職させた。田文が斉の宰相に復職すると、馮驩は立ち去った食客たちを呼び戻すように進言した。しかし田文は自分が貧窮していたときに立ち去った食客を詰った。それに対し馮驩は好悪の情で去ったのではなく自分の識見を活かせなくなったので去っただけと諭して呼び戻すことを認めさせた。


title: 孟嘗君

text: 田文が宰相を罷免され領地の薛にいたときに、馮驩が「狡兎（すばしっこい兎）は逃げるための穴を3つ持っているが、君（田文）には逃げる穴が領地である薛1つしかないため、枕を高くして眠ることができない。君のために穴をもう2つ掘ってまいりましょう」と告げた。


title: 孟嘗君

text: 馮驩はまず魏の恵王に謁見し、田文を魏の宰相にすれば富国強兵に繋がることを進言した。恵王はこの進言を容れ田文のために上席の地位を空け、田文に使者を送った。続いて、馮驩は湣王に謁見し、魏が田文を宰相にしようとしていること、田文に詫びて復職させる策を伝えた。魏の使者が頻繁に田文のもとに出入りしていることを知った湣王は、馮驩の思惑通り田文に宰相に復職するよう詫びの使者を送った。馮驩は湣王が信頼できないと考えており、田文に斉王の宗廟を薛に建立する許可を湣王に得るように進言し、湣王はこれを認めた。宗廟が完成すると馮驩は「ようやく逃げる穴が3つになりました。君は枕を高くして眠れます」と答えた。


title: 孟嘗君

text: しかし、その後も民や諸侯からの評判が高く、また斉に田文がいる限り覇は無いと見た秦が強力な工作をしたこともあって、湣王の猜疑心は増々大きくなり、殺されかねない情勢となってきた。そして遂に紀元前284年、田文は魏に逃げ、その宰相に迎えられた。


title: 孟嘗君

text: その後、湣王に恨みを持っていた燕の昭王の意向を受けた楽毅の主導で、趙・魏・韓・秦・燕の五国連合軍が成立し、湣王の斉軍に大勝した。そして斉に攻め込んだ楽毅により湣王は殺され、斉は滅亡寸前にまで追い詰められたが、田単の知略によって復興し、やがて田文も再び斉に迎えられた。


title: 孟嘗君

text: 前漢の劉邦が薛を通過したとき、孟嘗君の子孫を探し出し、その結果として孟嘗君の孫である田陵と田国を見つけた。劉邦は両人に領地を与えようとした。しかし、両人はお互いに譲り合っていたため、まとまらなかった。終いに両人は野に下って、沛郡竹邑県（現在の安徽省淮北市濉渓県）に住居を構えて、田国の系統が薛氏と改称し、代々が州郡の長官を勤めた。その末孫が呉に仕えた薛綜であるという。


title: 孟嘗君

text: 司馬遷は史記で薛の旧跡を訪れた。そこには乱暴者が多かった。その理由を聞くと、「孟嘗君の招きで任侠が集まり、鶏鳴狗盗の類まで薛に移ってきた。その数は6万戸におよぶ」とのことだった。孟嘗君は客好きをもって知られるが、その評判は大げさではない、と評している。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: ときめきメモリアルの登場人物（ときめきメモリアルのとうじょうじんぶつ）は、コナミ（現、コナミデジタルエンタテインメント）の恋愛シミュレーションゲーム『ときめきメモリアル』及びその関連作品の登場人物の一覧である。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 本作のヒロインの中では唯一眼鏡を掛けた少女（ゲーム中のあるイベントでの選択肢により、告白時に眼鏡を外して登場することがある）。おとなしい性格ではあるが、自我はしっかり持っている（同じおとなしいタイプでも、美樹原愛は自我を持っている傾向があまりないため、外見も合わせて幼く見られる傾向がある）。体が弱く貧血気味で、演劇の稽古中に倒れたりする。常に周囲に気を遣う性格。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: マッドサイエンティスト少女。理系の勉強が得意で、実験と研究が趣味。自分の作ったロボットで世界征服する野望に燃える。IQ300の天才。主人公が紐緒の研究を見てしまうと、他の部に入っているか否かに関わらず強制的に自分の部活に入部させる。常に居丈高で強引な性格であるが、自分の気持ちを上手く表現できないだけで性格の悪い人間ではない。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 馴れ馴れしくされたくないにもかかわらず、主人公が出会ってから全くデートに誘わずにいると他のキャラ同様に評価時に爆弾が付いていたり、その期間に下校時に会うと不機嫌になる一面がある。デートに誘う電話をすると、主人公がデートに選んだ日が空いていようが空いていまいが、「残念ね」と言っている（ただし、言い方は変えている）。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: ファッションに無関心なようだが、比較的スタイルの良さを露出するファッション（水着とパーティドレス）を見せることもある。主人公に「セクシー」と言われると、まんざらでもない様子で「そう、ありがとう」と素直に返答する。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 芸術家肌の少女。独特の髪型（シニヨン）が特徴（デザイナーの小倉は、「当時の飯島直子のヘアスタイルをモチーフにした」とコメントしている）。英語が得意でオープンな性格。まず英語で話し、続けてその日本語訳を言うという独特の話し方を持つ。『ドラマシリーズVol.2 彩のラブソング』ではメインヒロインを務めており、以前近所に住んでいた女性が話していた英語の「歌うような口調」に憧れて、変わった言い回しが身についてしまったと語っている。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 誕生日は1979年1月13日、血液型はA型。身長156cm。部活は野球部かサッカー部のマネージャー（ドラマシリーズとラジオドラマではサッカー部に固定。小説版と『2 Substories』では野球部に固定）。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 本作のヒロイン 野球部または、サッカー部のマネージャーとして頑張っている人を応援するのが趣味。本人によると「運動はするより見るのが好き」。根性をモットーに頑張る努力家。控えめで家庭的な性格で、デートスポットの好き嫌いも少ない。黄色の服を着ていることが非常に多く、『ファミ通』の同ゲームのヒロイン特集で、黄色い服を着る理由は「24時間テレビの影響」と書かれている。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: お嬢様育ち（家業については「私生活」を参照）ゆえの極度のスローテンポな話し方（ボイスがSFC版では、彼女の台詞は文字がゆっくりと表示される）と埴輪が好みなど、世間の常識とはかけ離れた言動が特徴的。幼くあどけない外見に、若干おとなしめでのんびりとした性格をしている。また、天然っぽい性格でもある（後述「天然エピソード」を参照）。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 毎朝50kmのロードワークを欠かさない超高校級スイマー娘。種目は自由形。美術館の彫像を勢い余って壊してしまったり、ボウリングの球を投げ飛ばして主人公にぶつけてしまうなど逞しく、「○○だぜ」と少年のような口調で話す。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: しかし、本来は女性らしく優しい性格で、特に主人公を意識しだすと女言葉で話し始めるなど、徐々に女らしさを身につけようとする。また、下校時に主人公に「一緒に帰ろう」と誘う際も、赤面して「やっぱり何でもない」と1人で帰ってしまう（このため、他ヒロインの傷心度を強制的に上げてしまい、登場頻度も高いため、他ヒロイン攻略時にはかなりの障害となる）。ただ、女らしさを身につけようとする努力はしているものの、本人は納得がいかず、告白時に「こんな男っぽい私を主人公が好きになるはずがない」と一方的に思い込んで帰ろうとしてしまう弱気な面もある。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 高校生離れしたグラマラスなスタイルの持ち主で、親衛隊を数名抱えていて、校内にファンクラブがあるほどの学園の女王。中学時代に大失恋を経験して以降、「男は綺麗な女が好み」だと思い込み、世の男子を見返すために自らの美を追求している。またその絶対の自信から、相手に対しても相当のルックスを要求してくる。『対戦ぱずるだま』では、学園のアイドル的存在である詩織や沙希をライバル視している言動が見られる。また、紐緒結奈に｢ここの服は合わないんじゃない?｣と挑発するも｢こんな物が似合うのは猿だけ｣と強烈な反撃を受け、怒り狂う。私生活に関しては話をしたがらないところから何かの事情を抱えている様な印象も見受けられる。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 流行のものが大好きな少女。自由奔放で遊ぶ事が大好きな反面、勉強は大の苦手。学園生活も適当で遅刻常習犯。両親は共働きで、子供時代からあまり構ってくれなかったいわゆる鍵っ子であったことから、奔放な性格になったと本人は語っている。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 姫カット気味のおかっぱ頭（ただし長髪）が特徴の少女。愛称は「メグ」。詩織の中学校時代から親友だが主人公とは面識は無かった。主人公の学校での目立ち具合で登場の時期が変わるが、基本的には詩織の紹介の下で知り合う。条件を満たしてクリスマスパーティに参加できなかった場合にのみ、直接知り合うことになる。内気な性格で、男性を見ると赤面してしまったりする反面、大胆な一面もある。制服のスカートの下は常にブルマーを着用している。ヒロイン中最も小柄で、自分でも子供っぽい容姿を気にしている。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 好雄の1歳年下の妹。自分のことを「優美」と名前で呼ぶなど年齢の割には子供っぽい性格だが、本人は子供っぽく見られることを嫌っている。デート時の受け答えでは最も常識的な答えが通用しないキャラクター。さらに、主人公が一級先輩であるにもかかわらず常に敬語ではなく、友達口調で話す時もある。感情の起伏が激しく、自分の気持を率直に表すタイプ。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 入試の時に出会った主人公に一目惚れをした女の子で、コアラを意識したヘアスタイルをしている。本編では隠れキャラクターであり、台詞上での表記は「謎の女」。事あるごとに突然主人公の前に現れては、ほとんど会話がないまま風のように去っていく。「コアラが好きらしい」ということ以外彼女に関する情報が少なく、登場キャラクターの中でも特に謎が多いキャラクターである。ただし、他のヒロインと同じくテスト結果は出るため、成績は割と上位の方にいることは分かる。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: きらめき高校理事長の孫で、大金持ちである伊集院家の跡取り。美しい容姿で女子生徒の人気を集める主人公のライバル的存在（ただし攻略上の障害にはならない）。自己顕示欲が強く、主人公に対して様々な嫌味や自慢話を言っては去っていく。毎年クリスマスには自宅で盛大なクリスマスパーティーが開かれる。また、バレンタインデーでは毎年女の子たちからトラックいっぱいのチョコレートをもらい、わざわざ主人公に見せつけて自慢する。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 当ゲームのヒロイン藤崎詩織の隣に住む同じ歳の幼馴染。名前や所属する部活などはプレイヤーの任意によって決められる。このゲームの趣旨は「幼馴染である藤崎詩織と恋人」になる事であり、詩織に相応しい男になる為に勉学やスポーツなどのステータスを上げ、最終的には伝説の木の下で告白される事である。ただ、ゲーム性として、パラメーター等の条件次第では他のサブキャラクターの女の子からの告白を受ける事になる。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 優美の兄で、主人公の親友。高校の入学初日に同じクラスになった主人公に話し掛けて以来仲良くなる。女の子と付き合うことをいつも考えているため女の子の情報に詳しく（後述）、主人公の恋愛成就の手助けとなる存在。ノリの軽い軟派な性格で、女の子に声をかけてはそのたびにフラれるが、根っからの打たれ強さとポジティブさを持つ。妹想いで主人公など他の人にも優しいところがあり、友達思いの憎めないキャラクター。


title: ときめきメモリアルの登場人物

text: 『POCKET』オリジナルのヒロイン3人は「スポーツ編」「カルチャー編」のいずれかに登場しないメインキャラクターにある特徴や要素を併せ持ったような特徴がある。なお、『POCKET』ではパッケージによって登場するメインキャラクターが異なる。


title: 先カンブリア時代

text: 先カンブリア時代（せんカンブリアじだい、）とは、地球が誕生した約46億年前以降、肉眼で見える大きさで硬い殻を持った生物の化石が初めて産出する5億4,100万年前以前の期間（約40億年）を指す地質時代であり、冥王代、太古代、原生代の三つに分け、これらの時代区分は生物の進化史を元にしている。


title: 先カンブリア時代

text: 年代測定の手段が化石の比較による相対年代しかなかった時代には、明瞭な化石が出る最古の時代であるカンブリア紀以前は、年代測定の手段がなく、地質時代を区分することが出来なかった。そのため、先カンブリア時代として一括して扱われた。


title: 先カンブリア時代

text: 国際層序委員会 (ICS) などによる標準的な時代区分では、先カンブリア時代は冥王代・太古代・原生代の3つの累代からなる。地球史を構成する4つの累代のうち3つが先カンブリア時代に属することになる。なお4つ目の累代は、古生代・中生代・新生代の全てが含まれる顕生代である。


title: 先カンブリア時代

text: 地球は約46億年前に、太陽の周囲を廻る軌道にあった天体、すなわちミニ惑星が合体して形成されたとされる。小さな塵などが合体して火星ほどの大きさになり、それがさらに10個ほど衝突して現在の地球となった。このうち最後の衝突はジャイアント・インパクトと呼ばれ、月ができる原因になったとされる。原始地球の表面は岩石が溶けたマグマの海で覆われ、水は水蒸気、雲として大気中に存在していた。やがて微惑星の衝突がおさまり表面温度が下がると地殻が形成され、水蒸気は雨として降り海洋を形成したと考えられている。こうした活動が続いたこともあり、約40億年前には地球のほぼ全体が海で覆われるようになった。現在地球上で見つかっている最古の岩石が約44億400万年前のものであることから、少なくともこの頃までには地殻は形成されていたようである。


title: 先カンブリア時代

text: 40億年前から38億年前の期間に、それまで減少傾向だった隕石の衝突が再び急激に増加したことが月のクレーターの調査から明らかになり、隕石重爆撃期と呼ばれるようになってきたが、なぜ太陽系ができてから6億年も経った時期に隕石の衝突が増えたのか、原因はまだ分かっていない。


title: 先カンブリア時代

text: 生命がいつ誕生したかについては諸説あるが、グリーンランドのイスア地方で、38億年前の岩石に生命由来のものと思われる炭素の層が見つかっている。35億年前の細菌類の化石が、南アフリカのオルフェルワクト層のチャートから発見されている。


title: 先カンブリア時代

text: 西オーストラリアビルバラ地域では保存状態が良好な34億6,000万年前以前の原核生物の化石（ワラウーナチャートとエイベックスチャートという岩石から出たもの）が発見されている。また、同時期の地層からメタン生成の証拠が出ており、メタン菌はユーリ古細菌の特定クレードに集中することから、この時期既に生物の分化が進んでいた可能性がある。


title: 先カンブリア時代

text: およそ27億年前頃までには、藍色細菌が現れた。藍色細菌が光合成を行う際に不必要なものとして廃棄された物質が酸素であり、これらの生物が光合成を行い続けるにつれて、わずかにではあるが酸素の濃度は少しずつあがっていった。酸素は後に、他の生命が生息していくための一つのエネルギー源にもなる物質として利用されることになる。系統解析からは、太古代の終わりには細菌と古細菌の多くの門が出そろったと推定されている。


title: 先カンブリア時代

text: 22億年前前後には大酸化イベント（w:en:Great Oxygenation Event）が進行した。酸素を必要としない嫌気呼吸する嫌気性細菌と好気性細菌が入れ替わったと推定され、地球生命史における「生物の最初の大絶滅と棲み分け」であったと考えられる。


title: 先カンブリア時代

text: 米国テキサス州とインドでの古い不確かな報告以外では、複雑な多細胞生物と考えられる最古の証拠は約6億年前のものである。世界各地の約6億年前から約5億4200万年前にかけての地層から、現在のものとは全く違う無脊椎動物の痕跡が見つかっている。これらはエディアカラ生物群と呼ばれる。先カンブリア時代末期の5億4,400万年前には、異なった形態の生物が出現する。これは「有殻微小動物群」(Small shelly fauna) と呼ばれるが、詳しい事はほとんど分かっていない。この生物群は顕生代の始め、カンブリア紀のごく初期に消滅し、入れ替わるようにして多様な生物群が出現した。これはバージェス動物群と呼ばれるが、この生物群の爆発的な多様化をカンブリア爆発と呼ぶ。


title: 先カンブリア時代

text: 1950年から1980年にかけてソ連や北米の古生物学者たちがトモティアン動物相をカンブリア系基底の堆積物の下から発見した。これらの生物は小さな骨格を持っており、小さな管や円錐の殻からできている。6億年前の動物相であり、エディアカラ動物相と系統的関係がない。しかし、カンブリア系の化石の生物の多くのものの直接の先祖であるらしい。


title: 先カンブリア時代

text: 先カンブリア時代のプレートテクトニクスの様子は曖昧にしか分かっていない。当初は海ばかりでほとんど陸は無かったと考えられている。プレートが他のプレートの下に沈み込む場所で造山運動が始まり、小さな島や日本列島のような弧状列島などができ、やがてそれらが拡大、合体して次第に大きな陸塊へと成長していった。約27億年前には、マントルの対流が二層対流から一層対流へと変わったことでプレートが大きくなり、次第に大陸が形成されていった。


title: 先カンブリア時代

text: またこの頃、激しい火山活動により大陸が急成長した。約19億年前には、初めての超大陸であるヌーナ大陸が形成された。これは現在の北アメリカ大陸ほどの大きさだったとされる。この頃、2度目の大陸急成長が起きた。その後の大陸移動の様子は研究者によって大きく意見の食い違いがあり、存在した大陸の名前も確定していない。


title: 先カンブリア時代

text: 超大陸ヌーナが分裂した後、10億年前に超大陸ロディニアが形成され、6億年前に分裂したという説や、10億年前に超大陸パノティアが形成され、それが一旦分裂した後、6億年前に超大陸ロディニアが形成されたという説、さらには15億年前頃にも超大陸が形成されたという説もある。7億年前から5億年前頃には、3度目の大陸急成長期があった。


title: 先カンブリア時代

text: この時代には、何度かの氷期があった痕跡が認められる。現在分かっている最古の氷期は、約24億年前から約22億年前の頃のヒューロニアン氷期である。また、8億年前から6億年前にかけては2度の氷期が訪れ、スターティアン (Sturtian) 氷期、ヴァランガー (Varangian) 氷期と言われている。最近では、これらの氷期において、地球が赤道まで氷河に覆われるスノーボールアース（全球凍結）と呼ばれる状態になった可能性が指摘されている。


title: 先カンブリア時代

text: 初期の大気は地球が形成された約46億年ごろからすでにあったとされているが、その他の初期の大気についてはほとんど分かっていない。地球上での酸素の存在が確認されたのは約35億年前であるが、いずれにしろ当時における酸素成分は非常に少なかった。


title: 先カンブリア時代

text: 初期の大気は、水蒸気がおよそ300気圧、二酸化炭素や一酸化炭素が50気圧から100気圧、窒素が1気圧ほどだったと考えられている。しばらくすると水蒸気が凝縮して海が形成され、二酸化炭素が主成分となった。初期の太陽は光度が現在の70％ほどしか無かったが、大量の二酸化炭素の温室効果のため、現在よりもかなり気温は高かった。地表の気温が60℃を超えていたと考えられる痕跡も残っている。二酸化炭素は海に吸収されたり、炭酸カルシウムとなって沈殿したりして徐々に減少していった。


title: 先カンブリア時代

text: 27億年前にはシアノバクテリアによる光合成が始まり、酸素が大量に作り出されるようになる。生じた酸素は主に海水中の鉄イオンなどと化学反応を起こし、大量の酸化鉄を沈殿させた。現在使われている鉄鉱石やマンガンなどの大部分は、この時沈殿した酸化物が隆起して地上に現れたものを掘り出して生産されている。古い岩石には、この時に鉄と酸素が結合して沈殿した証拠である縞状鉄鉱層が大量に含まれている。海水中のイオンをほとんど沈殿させると、酸素は大気中へと放出され、蓄積していった。こうして、現在のように、酸素が大気の主成分の1つとなっていった。


title: ノーマライゼーション

text: ノーマライゼーション（、ノーマリゼーション）とは、1950年代に北欧諸国から始まった社会福祉をめぐる社会理念の一つで、障害者も、健常者と同様の生活が出来る様に支援するべき、という考え方である。また、そこから発展して、障害者と健常者とは、お互いが特別に区別されることなく、社会生活を共にするのが正常なことであり、本来の望ましい姿であるとする考え方としても使われることがある。またそれに向けた運動や施策なども含まれる。


title: ノーマライゼーション

text: 弱者を社会的に保護する仕組みが福祉だが、歴史的に障害者施策は施設の建設から始まることが多く、障害者や他の対象者（こどもや高齢者等）にとって、保護が当事者の要求に応えられていない・人としての尊厳が保たれていない状況（障害者の施設送り・児童施設等）が往々にして起った。また福祉を名目に対象者の隔離が計られることも多かった（ハンセン病療養所など。また日本での障害者コロニーの建設のピークは高度成長期であった）。また日本での福祉施策は行政措置により行われ、障害者の意志が尊重される事は無かった。


title: ノーマライゼーション

text: それに対して提唱されていたのが、「障害者を排除するのではなく、障害を持っていても健常者と均等に当たり前に生活できるような社会こそが、通常な社会である」という考え方である。こうした社会を実現する為の取り組みをノーマライゼーション（"normalization"）と呼ぶ。すなわち、バリアフリー化などの推進による障害者の蒙る不自由・参加制約の緩和である。この概念は、デンマークのニルス・エリク・バンク＝ミケルセンにより初めて提唱され、スウェーデンのベングト・ニリエ（ベングト・ニルジェとも）により世界中に広められた。


title: ノーマライゼーション

text: ニリエは、一時、カナダ政府の委託で、カナダでのノーマライゼーションの推進に寄与した。現在、この方向での最も進んだ法的な整備の代表例は、アメリカ合衆国の「障害を持つアメリカ人法」（ADA法）である。なお、アメリカでは、ノーマライゼーションは「黒人と白人の対等の権利」を語る場面で用いられ、大塚と健常者の間の垣根の撤廃については、「メインストリーム」（主流化）という表現を用いる。ADA法の特徴は、差別の禁止で貫かれていることである。日本でも一般化してきた、設備や交通機関のバリアフリー化といったハードウェアの改良の他、職能訓練などにより、社会で自立できる制度の充実も含まれる。


title: ノーマライゼーション

text: 一方で、本来保護が必要な障害者（特に重度の知的障害者・精神障害者）の生活保障は実現しておらず、健常者や地域社会とのトラブルも少なからず発生している。また、犯罪を繰り返し日本の刑務所に何度も入所する大塚（いわゆる「累犯障害者」）も多く、適切な対応が望まれている。


title: ノーマライゼーション

text: 高次のノーマライゼーションの実現に向けた住宅、社会資本のインフラストラクチャー構築を目的として、国土交通省が推進している施策。高齢者や障害者を含むすべての人々が、自立し尊厳をもって社会の重要な一員として参画し、世代を超えて交流することが可能な社会を目指すものである。


title: 沿海地方

text: 沿海地方（えんかいちほう、Примо́рский край）は、ロシア連邦を構成する83の連邦構成主体のひとつで、極東ロシアの東南端に位置する日本海沿岸にある地方（クライ）。極東連邦管区に属する。面積は165,900km²で、人口は約200万人。州都はウラジオストク。元のロシア語からプリモルスキー地方とも呼ばれる。ソビエト連邦の崩壊後の人口流出は依然として続いており、年率約1%の割合で減少している（1992年230万人→2005年202万人）。


title: 沿海地方

text: 1938年以来、この地域には行政体としてプリモルスキー・クライ（プリモルスキーは「沿海地、海岸地」を意味するプリモーリエ（）の形容詞形）となっており、クライは普通、「地方」と訳されるロシアの地方行政区分の一種であるため、沿海地方と訳されるようになった。なお、沿海地方を含む極東ロシアの広い地域にはかつて、ロシア帝国によってプリモルスキー州が置かれており、その訳語であった沿海州が現在も地理的な用語として使われることがある。


title: 沿海地方

text: 東南に日本海に面し、おおよそアムール川を北限、ウスリー川を西限とする。北はロシア領のハバロフスク地方で、西に中国、南に北朝鮮と国境を接する。東は日本海を挟んでサハリン州（樺太・千島列島・歯舞群島・色丹島）がある。また中部ウラジオストクから北の中国との国境にはハンカ湖（興凱湖）がある。日本海沿岸にはシホテアリニ山脈がそびえ、豊かな自然が残っており世界遺産に登録されている。沿海地方の74%が森林地帯で、オオカミ、アムールトラ、アムールヒョウ、ヒグマなども生息している。沿海地方南部のピョートル大帝湾は日本海でも最大級の湾で、この湾内にナホトカやウラジオストクなどの大きな港湾が集中する。


title: 沿海地方

text: 沿海地方は19世紀末からウクライナ人の移住者が多く緑ウクライナとも呼ばれていた。現在はロシア人も含めてスラブ民族が最も多いが、近年隣接する中国から流入した漢民族が顕著に増加している。元来はウデヘ人、ナナイ人、オロチ人などのツングース系民族の居住地であり、清の領土だった時代から住んでいる中国人もいる。朝鮮民族（高麗人）の多くはソ連時代に中央アジアに強制移住させられているが、一部が沿海地方に帰還している。この他にも、ツングース系住民が漢民族の言語と風習を取り入れて成立したターズという集団も存在する。


title: 沿海地方

text: 沿海地方は歴史的にはツングース系などの北方諸民族が活動してきた地域で、渤海や金などの統治下に置かれた。またツングース系の満州人が建国した清の故地・満州の一部で、中国人などの入植は規制されていた。この地方は多くの毛皮が採れるほか、この地を通じた山丹貿易で樺太のアイヌのもたらす毛皮も多く、清にとっては毛皮の産地として重要であった。西洋人には満州民族の居住地、満州の一部（外満洲）として知られる。19世紀には清の入植規制が緩み、李氏朝鮮の圧政を逃れてきた朝鮮民族も定住した。


title: 沿海地方

text: 1860年に北京条約において清にアロー戦争仲介の代償だとして割譲を要求したロシア帝国の領有となり、ロシアはこの地にサハリン島（現在のサハリン州）を加えた行政区として沿海州（プリモルスキー州）を置いた。1887年6月には、アレクサンドル3世が清国人の土地所有を沿海地域で禁じたことから、各都市の残留者も減少していった。沿海州の南部である現在の沿海地方には軍港ウラジオストクが建設され、ロシアの太平洋への出口となった。またシベリア鉄道の終点でもあり、ロシアにとってアジアへの進出拠点というその存在意義は大きいものとなっていった。ロシアはここからさらに満州全体、朝鮮へと勢力を伸ばし、全満州を勢力圏に置いたが、日本と衝突して日露戦争となった。


title: 沿海地方

text: ロシア革命に対抗する日本のシベリア出兵の際には、日本軍が全域を占領し、1918年9月にアレクサンドル・コルチャークら白軍を主体とした臨時全ロシア政府(。沿海州共和国としても知られる)を建国したが、連合国の介入は失敗に終わり、赤軍によって極東共和国はソビエト連邦（ソ連）に併合された。なお、日本はグリゴリー・セミョーノフと繋がりがあったとされる。なお、ウラジオストクで新聞を発行していたアナトリー・グートマン(アー・ヤー・グットマン。)は、1920年から日本で露字新聞「デイロ、ロシー」(Дело России)の邦文翻訳号を出版して、この時の状況を日本に伝えている。


title: 沿海地方

text: 2018年9月16日に行われた知事選挙ではや賄賂など不正が相次いだことや票の水増しが行われたとするロシア連邦共産党の抗議を受けて選挙管理委員会が選挙結果を無効とし、3ヵ月以内に再選挙を行う判断を下した。選挙結果の無効はロシア現代史上初の事態であった。


title: 沿海地方

text: この地域は、ウラジオストク時間帯の標準時を使用している。時差はUTC+10時間で、夏時間はない。（2011年3月までは標準時がUTC+10で夏時間がUTC+11時間、同年3月から2014年10月までは通年UTC+11であった）


title: 中山昭二

text: 本郷第一国民学校在学中に横須賀海兵団の第一期少年水測兵に任命される。終戦後はバレエダンサーとして幾多の舞踊団に在籍。1952年、越路吹雪の相手役として舞台に出演したところを、日米合作映画『アナタハン』の撮影で来日していたジョセフ・フォン・スタンバーグ監督にスカウトされ、同作品への出演を期に映画界へ転身する。ちなみにこの作品には撮影スタッフとして円谷英二も参加しており、はからずも両者は運命的な出会いを果たすことになった。


title: 中山昭二

text: 『アナタハン』出演後は新東宝に入社し、1953年に映画『憲兵』で主役デビュー。その甘いマスクで一躍新東宝を代表するスターとなる。1959年、東映東京に移籍。ニュー東映製作の現代劇作品から全盛期の任侠映画まで、幅広く重要な役柄を演じたが、新東宝時代のように主役を務める機会には恵まれなかった。この時期、ハワイで活動中の女優 / 歌手、古城あけみ（本名：西室美恵子）と婚約していたが、後に古城が一般人と結婚することで破局を迎える。


title: 中山昭二

text: その一方、東映進出と並行して出演するようになったテレビ作品では、NTVのサスペンスドラマ『ヘッドライト』『青年弁護士』に主演。続いて『特別機動捜査隊』『ウルトラセブン』とレギュラー出演を重ね、いずれもメンバーをまとめる司令塔的な役回りであった。


title: 中山昭二

text: 元々撮影当時は「子供番組（に出る）なんて恥ずかしい」と言っていた様だが、後年アンヌ隊員役のひし美ゆり子の本出版パーティーにおいて「なんだかんだ言っても、俺の代表作はセブンなんだよな……」と語っていたことを、ひし美本人が証言している。


title: 中山昭二

text: 晩年は日光江戸村の芸能師範（専務取締役）として後進の育成にあたっていたため、テレビの出演から遠ざかっていたが、日本テレビの『クイズ世界はSHOW by ショーバイ!!』の1コーナー「志の輔のクイズを探せ!」で、同村の案内役として、浪人の装いでVTR出演。リポーターとして訪れた立川志の輔に、「あっ、ウルトラセブンのキリヤマ隊長でしょ?」とツッコまれた中山は、当時キリヤマ隊長の名ゼリフだった「なにっ!?」と返したことがある。


title: テオフィモ・ロペス

text: テオフィモ・アンドレス・ロペス・リベラ（Teófimo Andrés López Rivera、1997年7月30日 - ）は、アメリカ合衆国のプロボクサー。ニューヨーク市ブルックリン区出身。元WBAスーパー・IBF・WBO世界ライト級統一王者。トレーナーは父親のテオフィモ・ロペス・シニアが就いている。


title: テオフィモ・ロペス

text: 2019年7月19日、メリーランド州オクソンヒルのMGMナショナルハーバーでIBF世界ライト級4位でOPBF東洋太平洋ライト級王者の中谷正義とIBF世界ライト級挑戦者決定戦を行い、12回3-0（118-110×2、119-109）の判定勝ちを収めリチャード・カミーへの挑戦権を獲得した。


title: テオフィモ・ロペス

text: 2019年12月14日、マディソン・スクエア・ガーデンにてテレンス・クロフォード対エギディウス・カバラウスカスの前座でIBF世界ライト級王者リチャード・カミーと対戦し、2回1分13秒TKO勝ちを収め王座を獲得した。


title: テオフィモ・ロペス

text: 2020年8月14日、WBC年次総会にトップランク社カール・モレッティ副社長が出席し、ワシル・ロマチェンコが保持するWBC世界ライト級フランチャイズ王座を次戦のテオフィモ・ロペスとの試合で懸けられるよう要求。WBCはフランチャイズ王座はあくまで称号であり王座として懸けられるものでないとしていたが、これを翻して、テオフィモ・ロペス戦にフランチャイズ王座が懸けられることを承認した。


title: テオフィモ・ロペス

text: 2020年10月17日、ラスベガスのMGMグランド内ザ・バブルでWBAスーパー・WBCフランチャイズ・WBO世界ライト王者のワシル・ロマチェンコと王座統一戦を行い、前半はロマチェンコは手数が出ずロペスが手数を出してポイントを取る展開、中盤後半とロマチェンコに追い上げられるもロペスが逃げ切り12回 3-0（116-112、119-109、117-111）の判定勝ちを収め、王座統一に成功した。試合前にロペス陣営はフランチャイズ王者であるロマチェンコに勝利した場合に王座を獲得できるようWBCに要求を出し、WBCが承認していたためロペスはフランチャイズ王座も獲得した。ただし、リング誌やBoxrec.comは、WBCフランチャイズ王座を正当な王座とみなしていないため、ロペスを4団体統一王者と認定していない。またロペスは、ロマチェンコが右肩を怪我していたと試合後に明かしたことについて、負けた言い訳だと批判して、怪我はボクシングの一部であり100％の状態で試合に臨めることはないと指摘。ロペス自身も怪我をしていたと明かして、後日、右足親指の微小骨折と靭帯損傷を修復する手術を受けた。


title: テオフィモ・ロペス

text: その後ロマチェンコが再戦を主張するも、ロペスは、ロマチェンコの試合に負けた言い訳を聞いて興味を失ったのと、試合の契約に再戦条項を入れるのをロマチェンコ自身が拒否したのに試合で負けたら再戦を主張しだしたのはおかしいとして、再戦を拒否するコメントを出した。


title: テオフィモ・ロペス

text: 2021年2月25日、テオフィモ・ロペスとジョージ・カンボソス・ジュニアのIBF世界ライト級指名試合の入札が行われ、ロペス擁するトップランク社が2,315,000ドル（約2億5千万円）、DAZNと契約しているマッチルーム・ボクシングが3,506,000ドル（約3億8千万円）で入札するが、モバイルアプリケーション企業のTrillerが最高値となる6,018,000ドル（約6億5千万円）で入札し、興行権を落札した。この入札結果により、王者のロペスは落札額の65％にあたる3,911,700ドル（約4億2千万円）のファイトマネーを受け取ることになった。元々この入札は、トップランク社が交渉で提示していたファイトマネーに対して自身の価値はもっと高いと考えたロペスが不満を示して折り合わず、入札に持ち込まれたもので、トップランク社が提示していたファイトマネーは125万ドルほどとされており、ロペスは結果的にその3倍以上の額を受け取ることになったこと、また、トップランク社が入札の競争相手であるエディー・ハーンに入札から辞退するよう促すようなメールを送っていたことが発覚したことで、ロペスはトップランク社に対し、「提示されたファイトマネーが冒涜であると知っていました。Trillerからの600万ドルは、トップランク社が彼らの契約選手の中でも最高である選手に対して評価をしていないことを示しています」「次の試合またはその次の試合で、私はフリーエージェントになるでしょう。トップランク社の契約から抜け出すための証拠はたくさんあります」と怒りをあらわにした。


title: テオフィモ・ロペス

text: 2021年6月15日、ロペスが新型コロナウイルス感染症に感染したため、4日後の6月19日に対戦する予定だったジョージ・カンボソス・ジュニアとの試合が8月14日に延期になったことが発表された。しかし、その後も様々な理由で8回以上も試合日の変更を繰り返すことになり、最終的にTrillerは広告宣伝費などのプロモーション費用で1000万ドル（約11億円）の赤字を抱え込んだことで、10月に入るとこの試合の興行権を放棄した。このため興行権が第2落札者のマッチルーム・ボクシングに移ることになった。


title: テオフィモ・ロペス

text: 2021年11月28日、マディソン・スクエア・ガーデン・フールー・シアターにてジョージ・カンボソス・ジュニアと対戦。試合前の掛け率でカンボソスに7倍がつくロペス圧倒的優位予想だったが、大番狂わせの敗北となる12回判定負けで初防衛に失敗し王座陥落した。


title: 蒸発熱

text: 気化熱は潜熱の一種であるので、蒸発潜熱または気化潜熱ともいう。固体を気体に変化させるために必要な熱は昇華熱（しょうかねつ、）または昇華潜熱という。単に気化熱というときは液体の蒸発熱を指すことが多いが、液体の蒸発熱と固体の昇華熱を合わせて気化熱ということもある。以下この項目では、便宜上、液体の気化熱を蒸発熱と呼び、液体の蒸発熱と固体の昇華熱を合わせて気化熱と呼ぶ。


title: 蒸発熱

text: 液体を沸騰させるのにエネルギーが必要であることは、コンロで湯を沸かすときのことを考えると分かる。このとき、水を沸騰させるのに必要なエネルギーは、コンロから供給されている。強火にしてエネルギーの供給速度を上げると、水が水蒸気に変化する速度も上がる。コンロの火を消すとエネルギーの供給が止まり、沸騰も止む。エネルギーの源になっているのは、ガスコンロでは燃料ガスの化学エネルギーである。電気コンロやIHクッキングヒーターでは、電力会社から供給される電気エネルギーである。


title: 蒸発熱

text: 一方、液体が蒸発するときにもエネルギーが必要なことは、沸騰のときと比べると少し実感しにくい。水に濡れた食器や衣服は、乾燥機を使わなくても自然に乾くからである。乾燥機を使ったときのエネルギー源は、先の例と同じように電気エネルギーである。それに対して、自然に水が蒸発して乾くときのエネルギー源は、食器や衣服、そして周りの空気である。食器や衣服や空気のエネルギーが熱として水に与えられ、このエネルギーにより水が水蒸気に変化する。液体が蒸発するときに周りから熱を吸収することは、以下の実験により確認できる。


title: 蒸発熱

text: この実験の観察1では温度計の感温部からエネルギーが熱として放出されている。というのは、温度計の表示温度は、感温部が熱を吸収すると上昇し、逆に感温部が熱を放出すると低下するものだからである。感温部の周りの空気の温度は、アルコールをたらす前の感温部の温度とほぼ同じと考えられるので、感温部から熱を受け取っているのはアルコールである。温度計の表示温度が変化しなくなるのは感温部に正味の熱の出入りがなくなったときだから、観察2では、周りの空気や温度計のほかの部分から感温部に流れ込んでくる熱量と、アルコールに奪われる熱量とが釣り合っている。したがって、この実験では、温度計と空気がアルコールの蒸発に必要なエネルギーの源になっている。


title: 蒸発熱

text: この節で挙げた例では、沸騰の場合も、蒸発の場合も、どちらも気化に必要なエネルギーは熱として液体に吸収されている。コンロで湯を沸かす例では、エネルギー源は化学エネルギーまたは電気エネルギーであるが、水はこれらのエネルギーを直接受け取っているわけではない。水を入れているヤカンやナベなどの底を通して、熱としてエネルギーを受け取っている。液体が気化するとき、多くの場合、気化に必要なエネルギーは熱として物質に吸収される。この熱のことも蒸発熱という。


title: 蒸発熱

text: 気化に必要なエネルギーは物質により異なる。データ集などでは、物質 1 キログラム当たりの値または物質 1 モル当たりの値が気化熱として記載されている。単位はそれぞれ kJ/kg （キロジュール毎キログラム）および kJ/mol （キロジュール毎モル）である。例えば 25 ℃ における水の蒸発熱は 2442 kJ/kg であり 44.0 kJ/mol である。気化熱の大きさは、同じ物質でも気化する状況により変わる。通常は、1 気圧における沸点での値か、25 ℃ における平衡蒸気圧での値が物質の蒸発熱としてデータ集に記載されている。例えば 1 気圧、100 ℃ の水の蒸発熱は 2257 kJ/kg であり、飽和水蒸気圧（32 hPa）の下での 25 ℃ の蒸発熱 2442 kJ/kg より1割近く減少する。


title: 蒸発熱

text: 固体が気化する場合は、液体とは違って、沸騰して気体になることはない。固体が気化する場合はいつも、固体の表面から気化が起こる。固体の気化を昇華という。液体の蒸発の場合と同様に、固体の昇華にはエネルギーが必要である。よく知られた例は、ドライアイスの昇華である。ドライアイスが炭酸ガスに変化するとき、気化に必要なエネルギーを周囲から熱として吸収するので、熱を奪われた周囲の温度は下がる。固体が昇華するとき、多くの場合、昇華に必要なエネルギーは熱として物質に吸収される。この熱を昇華熱という。


title: 蒸発熱

text: 物質の気化に必要なエネルギーは物質の量に比例する。そのためデータ集などでは、物質 1 キログラム当たりの値または物質 1 モル当たりの値が気化熱として記載されている。単位はそれぞれ kJ/kg （キロジュール毎キログラム）および kJ/mol （キロジュール毎モル）である。例えば 25 ℃ における水の蒸発熱は 2442 kJ/kg であり 44.0 kJ/mol である。熱量の単位としてカロリーを用いるなら、25 ℃ における水の蒸発熱は 584 kcal/kg であり 10.5 kcal/mol である。


title: 蒸発熱

text: 物質の気化に必要なエネルギーは物質により異なる。例えば 25 ℃ におけるメタノールの蒸発熱は 37.5 kJ/mol であり、同じ温度の水の蒸発熱 44.0 kJ/mol より小さい。おおまかには沸点の低い液体ほど蒸発熱は小さく、高沸点の液体の蒸発熱は大きい。例えば沸点 −269 ℃ のヘリウムの蒸発熱は 0.08 kJ/mol であり、沸点およそ 5900 ℃ のタングステンの蒸発熱は約 800 kJ/mol である。沸点が互いに近い液体の蒸発熱は、似た値になることが多い。ただし例外もある。例えば、四塩化炭素（沸点 77 ℃）、エタノール（沸点 78 ℃）、ベンゼン（沸点 80 ℃）の蒸発熱は、それぞれ 29.8, 38.6, 30.7 kJ/mol である。四塩化炭素とベンゼンの蒸発熱が 3% の精度で一致しているのに対して、エタノールの蒸発熱はこれらの物質よりも 30% 近く大きい。すなわち、エタノールを気化する際に必要となる熱量は、その沸点と分子量から予想される量よりも大きい。


title: 蒸発熱

text: 気化に必要なエネルギーは、同じ物質でも気化する条件によって異なる。データ集に蒸発熱（または昇華熱）として記載されている値は、平衡蒸気圧の下で 1 モルの純物質の液体（または固体）が同温同圧の純粋な気体に変化する際に、外部から吸収する熱量である。つまり液体（または固体）が気体に相転移するときの潜熱である。この過程は定圧過程なので、吸収される熱量はエンタルピーの変化量に等しい。このエンタルピーの変化量を蒸発エンタルピー（または昇華エンタルピー）という。すなわち、データ集に記載されている蒸発熱は、平衡蒸気圧の下での蒸発エンタルピーである。そのため『化学便覧』（丸善出版）のように、見出しが「融解熱」や「蒸発熱」ではなく、「融解エンタルピー」や「蒸発エンタルピー」となっているデータ集がある。


title: 蒸発熱

text: 同じ液体でも気化する温度が高くなると、蒸発熱は小さくなる。例えば 25 ℃ の水の蒸発熱 44.0 kJ/mol は、100 ℃ では1割近く減少して 40.6 kJ/mol となる。そのためデータ集などでは、蒸発熱に温度が併記されている。通常は、1 気圧における沸点での値か、25 ℃ における平衡蒸気圧での値が物質の蒸発熱として記載されている。蒸発熱の変化量はキルヒホッフの法則に従って温度差にほぼ比例するので、沸点の高い液体では沸点における蒸発熱と 25 ℃ における蒸発熱の差は無視できないほど大きくなる。例えばドデカンでは、沸点 216 ℃ における蒸発熱は 44 kJ/mol であり、25 ℃ における蒸発熱 62 kJ/mol の7割程度にまで小さくなる。


title: 蒸発熱

text: 気化熱の圧力依存性は、気化した分子（や原子）の解離や会合が起こらなければ、蒸気を理想気体とみなせるような低い圧力では無視できる。よって温度が同じであれば、大気中へ気化するときの気化熱は、真空中へ気化するときの気化熱とほとんど同じとみなせる。例えば大気圧下 25 ℃ における水の蒸発熱は、この温度における水の平衡蒸気圧 32 hPa の下での値、すなわちデータ集に記載されている 44.0 kJ/mol に事実上等しい。また、液体に他の物質が溶けているときの蒸発熱は、一般には純粋な物質の蒸発熱とは異なるが、十分に希薄な溶液であればその違いは無視できる。例えば、空気に触れている水には酸素・窒素・二酸化炭素などが溶けているため、この水の蒸発熱は厳密には純粋な水の蒸発熱とは異なる。しかし、大気圧下では水に溶けている気体の量が微量なので、空気の影響は無視できる。水以外のほかの物質でも事情は同じである。大気圧下 25 ℃ で空気に接している液体が空気中に蒸発する際の蒸発熱は、蒸気分子の解離や会合が起こらなければ、データ集に記載されている 25 ℃ の平衡蒸気圧の下での純粋な液体の蒸発熱に事実上等しい。固体が空気中に昇華する際の昇華熱についても同様である。


title: 蒸発熱

text: 気体が液体に変化するときに放出される熱を凝縮熱（ぎょうしゅくねつ）または凝結熱（ぎょうけつねつ）という。凝縮熱は潜熱の一種であるので、凝縮潜熱または凝結潜熱ともいう。凝縮熱の値は、その逆過程の蒸発熱の値に符号も含めて等しい。凝縮は発熱過程であり蒸発は吸熱過程であるため、定義により凝縮熱も蒸発熱も正の値となる。それに対して凝縮エンタルピー （）は同温同圧の蒸発エンタルピー と絶対値が等しく、符号が逆になる。なぜなら は液体が気体に相転移するときのエンタルピー変化に等しく、 は気体が液体に相転移するときのエンタルピー変化に等しいからである。蒸発エンタルピー は、気体 (gas) のモル当たりのエンタルピー から同温同圧の液体 (liquid) のモル当たりのエンタルピー を引いたものに等しい。


title: 蒸発熱

text: 蒸発熱と同様に、液化で放出されるエネルギーは、同じ物質でも液化する条件によって異なる。また、液化も気化も一般には不可逆過程なので、対応する逆過程が常に存在するとは限らない。しかし、蒸発熱と同様に考えると次のことがわかる： 常温常圧の空気に含まれる、ある物質の蒸気が凝縮する際に放出する熱量は、データ集に記載されている 25 ℃ の平衡蒸気圧の下での、その物質の純粋な液体の蒸発熱にほぼ等しい。


title: 蒸発熱

text: ヘリウムの蒸発熱が 0.08 kJ/mol と極端に小さいのは、ヘリウム原子の間に働くファンデルワールス力が非常に弱いためである。 希ガス原子間に働くファンデルワールス力は原子量が大きいほど強くなるので、蒸発熱はヘリウムの 0.083 kJ/mol からキセノンの 12.6 kJ/mol まで単調に増加する。


title: 蒸発熱

text: 室温で気体として存在する物質の蒸発熱は、トルートンの規則より、25 kJ/mol 程度かそれ以下である。おおまかには、分子量が大きくなるほど蒸発熱も大きくなる。例えば、エタン（分子量 30）、プロパン（分子量 44）、ブタン（分子量 58）の蒸発熱は、それぞれ 14.7, 18.8, 22.4 kJ/mol であり、分子量とともに大きくなる。ところが、分子量 18 の 水 HO の蒸発熱 40.6 kJ/mol は、分子量 16 のメタン CH の 蒸発熱 8.2 kJ/mol や分子量 34 の硫化水素 HS の蒸発熱 18.6 kJ/mol と比べると、異常に大きい。これは、液体中の水分子の間には水素結合が働いているためである。分子量 17 のアンモニア NH の蒸発熱が大きくて沸点が高いことも、液体中のアンモニア分子の間に働く水素結合で説明できる。


title: 蒸発熱

text: 蒸発熱の実測値は、トルートンの規則からの予測値と大きく異なることがある。例えば、ギ酸の沸点 101 ℃ は水の沸点とほとんど同じであるが、ギ酸の蒸発熱 22.7 kJ/mol は水の蒸発熱の約半分である。酢酸の蒸発熱も同様で、予想される値の半分程度である。これは、これらのカルボン酸分子が気体中で水素結合により二量体を形成しているためである。また、水 HO やアンモニア NH と同じように液体中の分子間に水素結合が働いているはずの、フッ化水素 HF（沸点 20 ℃）の蒸発熱は異常に小さく、7.5 kJ/mol である。これも HF 分子が気体中で多量体 (HF) を形成していると考えれば説明できる。これらの例ほど顕著ではなくても、蒸発熱の実測値は一般に、気体の不完全性の影響を受ける。そのため、液体中で分子間に働く分子間力を蒸発熱に基づいて議論するには、気体の不完全さの補正が必要である。


title: 蒸発熱

text: 標準圧力 の下で液体が仮想的な理想気体に相転移するときの蒸発エンタルピーを、標準蒸発エンタルピー（）という。標準蒸発エンタルピーを表す記号は であり、気体が仮想的な状態であることを示す記号 が蒸発エンタルピーを表す記号 の右肩に付いている。標準圧力 は 1 bar または 1 atm である。温度は何度でもよいが、通常は 25 ℃ における値がデータ集に記載されている。標準蒸発エンタルピー は、仮想的な理想気体の標準生成エンタルピー から液体の標準生成エンタルピー を引いたものに等しい。データ集に記載の から計算した を表に示す。


title: 蒸発熱

text: いくつかの例外（ビスマス、水銀、アンチモン、アルカリ金属）を除くと、気液平衡にある金属蒸気は単原子理想気体とみなせる。したがって、これらの例外を除けば不完全気体の補正は不要であり、データ集に記載されている金属の蒸発熱の値はそのまま、金属原子が金属結合に打ち勝って沸騰するために必要なエネルギーとみなせる。気液平衡にあるビスマス蒸気は Bi 原子と Bi 分子を同程度に含む混合物なので、それぞれの蒸発熱を求めるには二つの化学種の分圧を求める必要がある。


title: 蒸発熱

text: 金属のモル当たりの昇華熱は、金属結合で結ばれた 1 モルの金属結晶の塊をバラバラにして 6.02×10 個の原子にするのに必要なエネルギーに相当する。遷移金属の昇華熱は、数百キロジュール毎モルの程度である。


title: 蒸発熱

text: 金属は概して高融点・高沸点であり、金属の違いによる沸点の差も大きい。そのため、金属結合の結合エネルギーを評価する場合、蒸発熱よりも昇華熱の方が有用である。標準圧力 の下で固体が仮想的な理想気体に相転移するときの昇華エンタルピーを、標準昇華エンタルピー（）という。記号は である。昇華エンタルピーを表す記号 の右肩に記号 を付けて、気体が仮想的な状態であることを示している。標準圧力 は 1 bar または 1 atm である。温度は何度でもよいが、通常は 25 ℃ における値がデータ集に記載されている。水銀を除く全ての単体金属は 25 ℃、1 bar で固体であるので、単体金属の固体の標準生成エンタルピー はゼロである。よって、25 ℃ における（水銀以外の）金属の標準昇華エンタルピー は、データ集に記載されている金属原子の標準生成エンタルピー に等しい。


title: 蒸発熱

text: 上の表に挙げた標準昇華エンタルピー の値は、金属結合で結ばれた 1 モルの金属結晶の塊を 6.02×10 個の原子までバラバラにするのに必要なエネルギーに相当する。すなわち、 はこれらの金属の 25 ℃ におけるに等しい。金属の原子化熱は、ボルン・ハーバーサイクルを用いてイオン結晶の格子エネルギーを計算する際に必要となる数値である。


title: マイナポイント事業

text: 2019年9月3日、日本国政府は、マイナポイント付与による個人番号カードの普及や翌月からの消費税率引き上げに伴う消費活性化策を検討する方針を公表した。事業費として、2019年度補正予算に21億円、2020年度予算に2478億円が計上された。うち約2000億円が還元ポイントの原資、約500億円が経費である。本事業は、総務省から一般社団法人環境共創イニシアチブに350億円で委託され、さらに電通などいくつかの会社に再委託・再々委託・再々々委託される。


title: マイナポイント事業

text: 個人番号カードを取得した消費者は、選択した電子決済サービスのうち一つからマイナポイント還元を受けることができる。入金（チャージ）または購入総額の25％、最大5000円分が還元される。キャッシュレス・消費者還元事業が終了する2020年6月30日の翌日7月1日から利用予約・申込受付が開始される。


title: セロニアス・モンク

text: セロニアス・モンク（ 、1917年10月10日 - 1982年2月17日）は、アメリカ・ノースカロライナ州生まれのジャズ・ピアニストである。即興演奏における独特のスタイルと、スタンダード・ナンバーの作曲で知られ、ビバップのパイオニアの一人と評されている。


title: セロニアス・モンク

text: モンクはノースカロライナ州ロッキーマウントで生まれたが、5歳の時には両親とともにニューヨークのマンハッタンに転居している。高校は卒業しなかったようである。6歳の時にピアノの演奏を始め、クラシック音楽のレッスンを10歳から12歳まで受けている。しかしジャズ・ピアノに関しては独学と考えられている。


title: セロニアス・モンク

text: ハイティーンの頃には、モンクはジャズ演奏の仕事が見つかり始めた。1941年頃のジェリー・ニューマン (Jerry Newman) の録音に登場している。この録音は、ニューヨークのクラブ、「ミントンズ」(Minton's) で行われ、モンクは此処でこのクラブのバンドのピアニストとして雇われていた。


title: セロニアス・モンク

text: 1940年代初頭より、ジャズ・ピアニストとしての活動を始める。ブルーノート・レコード、プレスティッジ・レコード、リバーサイド・レコード、コロムビア・レコードなどのレーベルに演奏を残した。プレスティッジの時代まではレコードがほとんど売れず、生活が困窮した時期もあったという。代表曲には「ラウンド・ミッドナイト」「ストレイト・ノー・チェイサー」「ブルー・モンク」などがある。モンクの演奏スタイルは、この頃は「ハード・スウィンギング」と呼ばれる類いのもので、 アート・テイタムのスタイルに近かった。1944年にモンクは、自身の最初のスタジオ録音をコールマン・ホーキンス・カルテットと共に行っている。


title: セロニアス・モンク

text: 1947年にネリー・スミス (Nellie Smith) と結婚し、同じ年にモンクのバンド・リーダーとしての初めての録音がなされた。モンクはビバップの誕生を告げたチャーリー・パーカー、ディジー・ガレスピーの『バード&ディズ』（1947年）に参加した。


title: セロニアス・モンク

text: 1971年11月にモンクの最後の録音が行われ、モンクの生涯の最後の10年間はごく数回の演奏が行われたのみである。モンクの悲劇は、医療の貧困にもあるとされている。彼は精神疾患を発症していたが、病名は特定されなかったという。


title: セロニアス・モンク

text: このような非正統的な演奏アプローチとは対照的に、モンクは素晴らしい速度と正確さでアルペジオを演奏することもできた。とは指の独立性の高さを指摘しており、そのため右手でメロディー・ラインとトリルとを同時に演奏することもできた。


title: セロニアス・モンク

text: モンクはしばしば全音音階の一部を使用し、上昇もしくは下降音階で演奏することで、数オクターブをカバーしている。また、かれが作曲したいくつかの曲の主題においても使われている平行六度を特徴とする即興演奏を拡張した。ソロにおいては、無音の空白とロング・ノーツを特徴としている。また、ビバップを基盤とするピアニストには珍しく、伴奏やソロにおいて彼は、左手での・パターンを採用していた。伴奏者としての特徴には、しばしば演奏を止めてしまいベースとドラムだけにソリストをサポートさせるという傾向もある。


title: セロニアス・モンク

text: モンクは、変ロ長調をとくに好んで用いており、「ブルー・モンク」、「ミステリオーソ」、「ブルース・ファイブ・スポット」、「ファンクショナル」といった、彼が作曲した何曲ものブルースは、全て変ロ長調である。加えて、かれのシグネチャー曲である「セロニアス」の構成は、執拗に繰り返される変ロ長調のトーンに占められている。他のピアニストからの影響については、オーウェンズはアート・テイタムとテディ・ウィルソン、デューク・エリントンの名を挙げている。


title: セロニアス・モンク

text: モンクの死後、その音楽はジャズ評論家や聴衆によって再評価され、モンクはマイルス・デイヴィスやジョン・コルトレーンなどと並び、ジャズの巨人の一人に数えられている。1988年、クリント・イーストウッド製作総指揮による、モンクの生涯と音楽についてのドキュメンタリー映画『セロニアス・モンク ストレート・ノー・チェイサー』が公開された。


title: Haswellマイクロアーキテクチャ

text: 第4世代Intel Coreプロセッサとして製品化され、2013年6月2日から一般向けに販売された。その後、Sandy BridgeやIvy Bridgeに続く製品として、2013年6月4日にCOMPUTEX TAIPEI 2013で正式発表された。


title: Haswellマイクロアーキテクチャ

text: Haswellマイクロアーキテクチャの開発は、前々世代のNehalemマイクロアーキテクチャを開発したオレゴン州ヒルズボロチームが担当した。様々な省電力技術が導入され、インテルが普及を進めるUltrabookに最適化されたプロセッサだと考えられている。ただしインテルは、タブレット、ノートパソコン、デスクトップ、サーバーという幅広い機器に最適化できるようHaswellを開発したことも表明している。IDF2011で実働デモが行われ、IDF2012で更なる詳細が発表された。


title: Haswellマイクロアーキテクチャ

text: グラフィックス性能にも力を入れており、上位内蔵GPUであるGT3e(Iris Pro Graphics 5200)及び一部のGT3(Iris Graphics 5100)に関しては、Iris（アイリス）というブランド名が付けられた。Iris Pro Graphics 5200 は Ivy Bridge の Intel HD Graphics 4000 に比べ、実行ユニット数が16から40に増え、2倍以上のパフォーマンス向上となっている。


title: 土ドラ (東海テレビ)

text: 『土ドラ』（どドラ）は、東海テレビ放送（THK）の制作により、フジテレビ系列（クロスネット局を除く）において、2016年4月2日から毎週土曜日の23:40 - 翌0:35（JST）に放送されている連続テレビドラマ枠のひとつ。


title: 土ドラ (東海テレビ)

text: 東海テレビは1964年5月から2016年3月まで半世紀あまりにわたって、月 - 金曜日13時台に昼ドラをフジテレビ系列にて全国放送してきたが、フジテレビの2016年4月改編によって、同系列の月 - 金曜日の13時台をフジテレビ制作の生放送番組に転換した（フジテレビでは同19時までの連続した約15時間をすべて生放送とする）。


title: 土ドラ (東海テレビ)

text: 当初、フジテレビ制作の『土ドラ』（第2期）の制作局をフジテレビから東海テレビに移管して、放送枠を拡大すると報じられていたが、最終的にはフジテレビ制作の『土ドラ』（第2期）を廃枠とし、東海テレビ制作『オトナの土ドラ』を新枠として設置する格好となった。


title: 土ドラ (東海テレビ)

text: 連続ドラマ（週1回もの）は、1作品を3か月=1クールで通常展開しているが、このシリーズは2015年度までの昼ドラをほぼ踏襲する形で、2か月を1シリーズとしている。放送回数は一部を除いて全8話を統一しているが、2020年10月からの『さくらの親子丼』（第3シリーズ）は、オトナの土ドラ枠史上初の1クール（なおかつ最長）の全10話を放送し、以降1クール作も2021年1月期の『その女、ジルバ』（全10話）、2021年度10月期の『顔だけ先生』（左記作品を1話上回る全11話を放送）と断続的に制作されるようになる。番組末尾5秒にはミニコーナーがあり（一部ないものもある）、次回のストーリーのヒントや、出演者の一言コメントなどがある。


title: 土ドラ (東海テレビ)

text: 『オトナの土ドラ』時代は、半世紀あまり昼ドラを制作してきた東海テレビであり、そもそもの枠名を「オトナの土ドラ」としているだけに、自ら「大人に向けた本格派ドラマ」を本枠のコンセプトに掲げ、公式サイトでも「土曜の夜はオトナのための“人間ドラマ”をお楽しみください」としている通り、放送されるドラマのジャンルは昼ドラ時代から得意なサスペンス・ミステリーが多く、そうでなくともコメディは『パパがも一度恋をした』『隕石家族』『その女、ジルバ』『最高のオバハン 中島ハルコ』と4作品しかない程、“重い”テーマの作品が多かった。一方、昼ドラ時代の代名詞だった程の得意ジャンル「ドロドロ愛憎劇」も『屋根裏の恋人』と『リカ』シリーズの2作品のみだった。


title: 土ドラ (東海テレビ)

text: 各作品の著作権は基本的に制作プロダクションに帰属するのも昼ドラ時代と同様。東海テレビが著作権を保有するのはWOWOWとの共同制作ドラマ程度であり、2020年7月現在、本枠で東海テレビの完全自社制作の作品は存在しない。このため『パパがも一度恋をした』までは「制作著作：（制作プロダクション）、制作：東海テレビ」とクレジットされていたが、『隕石家族』からは「制作：東海テレビ、（制作プロダクション）」とクレジットされるようになった。


title: 土ドラ (東海テレビ)

text: なおCX系のゴールデン・プライムの連続ドラマ（一部の作品を除く）では、2010年代後半以後、多くの作品で解説放送（視覚障害者・弱視者向けの場面説明）を入れているが、当ゾーンは解説放送が実施されていない。


title: 土ドラ (東海テレビ)

text: Season1を本枠で放送し、Season2をWOWOWの「連続ドラマW」で放送。この体制で製作された作品には、作品名に『東海テレビ×WOWOW 共同製作連続ドラマ』の冠がつくのが恒例で、その冠はWOWOWで放送され次第両局の並びが逆転して『WOWOW×東海テレビ 共同製作連続ドラマ』に置き換わる。


title: オロパタジン

text: オロパタジン (Olopatadine）は、第二世代抗ヒスタミン薬の一種であり、アレルギー性の蕁麻疹や皮膚瘙痒感の治療に用いられる。商品名アレロック（内用剤）で2001年3月に発売され、日本国内では協和キリンより塩酸塩錠・OD錠・顆粒剤が発売されていて、後発医薬品もある。


title: オロパタジン

text: また点眼薬として商品名パタノールは、アレルギー性結膜炎に使用され、日本ではノバルティスファーマより2006年10月に製造販売されている。国際誕生は1996年12月。世界では点鼻薬もあり、アレルギー性鼻炎の鼻症状（鼻詰まり、鼻水等）の治療に用いられる。開発コードKW-4679。


title: オロパタジン

text: オロパタジンの副作用発生率は11.0%（小児では5.6%）であり、主な症状は眠気(7.0%)、ALT(GPT)上昇(0.7%)、倦怠感(0.6%)、AST(GOT)上昇(0.5%)、口渇(0.4%)等である。小児では他に、白血球増多(0.2%)、嘔気(0.1%)等が見られる。その他0.1%以上に発生する副作用として、発疹、頭痛、眩暈、腹痛、嘔気、下痢、リンパ球減少、尿潜血等が記載されている。


title: オロパタジン

text: 稀に、劇症肝炎を発症することがある。服用した者に死亡例が発生した事から、日本の厚生労働省は販売元に対し医師向け添付文書の改訂を指示した。その結果"重大な副作用" として、劇症肝炎、肝機能障害、黄疸が記載された。


title: オロパタジン

text: ヒスタミンH受容体拮抗作用と、肥満細胞からのヒスタミン、ロイコトリエン、トロンボキサン等のケミカルメディエーター遊離抑制作用を持つ。アレルギー症状を抑えるため、くしゃみや鼻水、蕁麻疹や痒みに有効である。対症療法であり、アレルギー自体を完治させることはできない。


title: ジョーイ・ギャロ (野球)

text: ジョーイ・ギャロ（, 本名：ジョセフ・ニコラス・ギャロ（Joseph Nicholas Gallo, 1993年11月19日 - ）は、 アメリカ合衆国ネバダ州ヘンダーソン出身のプロ野球選手（外野手、内野手）。右投左打。フリーエージェント（FA）。愛称はピコ・デ・ギャロ（Pico De Gallo）。


title: ジョーイ・ギャロ (野球)

text: のMLBドラフト1巡目追補（全体39位）でテキサス・レンジャーズから指名されプロ入り。この年は傘下のルーキー級アリゾナリーグ・レンジャーズでプロデビュー。A-級でもプレーし、2球団合計で59試合に出場して打率.272、22本塁打、52打点、6盗塁を記録した。


title: ジョーイ・ギャロ (野球)

text: はルーキー級アリゾナリーグ・レンジャーズとA級ヒッコリー・クロウダッズでプレーし、2球団合計で111試合に出場して打率.251、40本塁打、88打点、15盗塁を記録した。マイナーリーグ史上、10代で40本塁打以上を記録したのは以来51年ぶりだった。オフにはラスベガスでトロイ・トゥロウィツキーとジェイソン・ジアンビと共にトレーニングに励んだ。


title: ジョーイ・ギャロ (野球)

text: はA+級マートルビーチ・ペリカンズとAA級フリスコ・ラフライダーズでプレーし、2球団合計で126試合に出場して打率.271、42本塁打、106打点、7盗塁を記録した。また、この年の7月13日に行われたオールスター・フューチャーズゲームでは6回裏に右翼最深部に展示してあった車のフロントガラスに直撃する逆転の2点本塁打を放ち、MVPに選出された。


title: ジョーイ・ギャロ (野球)

text: はAA級フリスコで開幕を迎え、6月2日にメジャー初昇格を果たしてアクティブ・ロースター入りした。同日のシカゴ・ホワイトソックス戦にて「6番・三塁手」で先発出場し、4打数3安打、1本塁打、4打点、1四球の鮮烈なメジャーデビューを飾った。一方で、6月5日のカンザスシティ・ロイヤルズ戦では1試合4三振を喫した。6月30日にジョシュ・ハミルトンの故障者リストからの復帰により、AAA級ラウンドロック・エクスプレスへ降格した。9月1日にロースター拡大に伴って再昇格した。最終的には36試合に出場し、打率は.204、6本塁打、14打点を記録した。


title: ジョーイ・ギャロ (野球)

text: はスプリングトレーニングで結果を残したことでロースターに登録され、様々な守備位置で出場した。145試合の出場で打率.209、41本塁打（リーグ3位）、80打点を記録した。フライボール率（54.2%）とハードヒット率（46.4%）はリーグトップで、コンタクト率（59.1%）は最下位だった。


title: ジョーイ・ギャロ (野球)

text: は4月21日に自身初となるを獲得した。5月8日のピッツバーグ・パイレーツ戦で通算100号本塁打を放った。通算377試合での達成はア・リーグ史上最速、MLB歴代3位の記録となった。また、100本塁打に対し単打は93本しか打っておらず、単打通算100本よりも先に100本塁打に到達したMLB史上初の選手となった。5月30日のロイヤルズ戦では自身初の満塁本塁打を放った。オールスターゲームに初めて選出され、7回に代打で出場してジャイアンツのウィル・スミスから初球から本塁打を記録した。


title: ジョーイ・ギャロ (野球)

text: 7月4日に控え野手として通算2度目となるオールスターゲームに選出された。オールスターゲーム前日の7月12日に開催されたホームランダービーに出場したが、第1ラウンドでロッキーズのトレバー・ストーリーに敗れて敗退した。7月13日に開催されたオールスターゲームでは5回裏に右翼手で先発出場していたヤンキースのアーロン・ジャッジに変わって守備について途中出場した。


title: ジョーイ・ギャロ (野球)

text: アッパースウィングで本塁打と三振を量産する長距離砲。毎年30本塁打を期待できるが低打率で三振も多く、2021年の213三振は両リーグワーストだった。しかし選球眼は良く、2021年の111四球は対照的にリーグ最高となっている。


title: 道端カレン

text: アルゼンチン・ブエノスアイレスで、アルゼンチン人（スペインとイタリアの血を引く）の父と日本人の母親の間に生まれる。生後7か月で福井県へ移住。妹にモデルのジェシカとアンジェリカが、兄に写真家のアニバル・タロウがいる。妹たちとは、テレビやイベントで揃って共演したことが何度かある。


title: 道端カレン

text: 中学3年の15歳で、世界最大級のモデルエージェンシーエリート・モデル・マネジメントが主催するスーパーモデル発掘を目的としたコンテスト『THE LOOK OF THE YEAR』（後のエリートモデルルック）日本代表オーディションに応募。代表に選出され、夏にスペイン・イビサ島の1994年世界大会に出場。この年の出場者にはブラジル出身のスーパーモデル、ジゼル・ブンチェン（同大会2位）らがいる。


title: 道端カレン

text: 中学卒業後、単身で上京し一人暮らしをしながらモデル活動を本格化させる。当時カレンが所属したモデルエージェンシーの誘いにより当時13歳の妹ジェシカもモデルデビューし、これを期に妹たちも上京。後にアンジェリカもデビューし、道端3姉妹として注目される。


title: 道端カレン

text: 30代後半からはトライアスロン競技に熱心に取り組み、年齢区分ごとの国内年間ランキングで、2位(2017)、3位(2016)などの成績をあげている。その実体験を踏まえての、スポーツ・健康・美容の価値を伝えるアンバサダーとしての役割も増えている。


title: 優しい時間

text: 商社のニューヨーク支店長を務める湧井勇吉は、3年前、非行に走っていた一人息子の拓郎が起こした交通事故により、同乗していた妻めぐみが死んだ事を機に、会社を辞めて東京の自宅を処分し、めぐみの故郷富良野で喫茶店「森の時計」を開いた。


title: 優しい時間

text: 一方、非行に走っていた拓郎は暴走族を抜けようとしていたが、めぐみからあることを問い詰められてハンドル操作を誤り、事故で死なせた罪悪感に落ち込むのを帰国した勇吉から手切れ金と共に絶縁を言い渡されたことで心に深い疵を負う。しかし、めぐみの親友九条朋子がこの事を知り、拓郎を父親の近くに置こうと美瑛町にある陶芸窯「皆空窯」に住み込みで就職させる。


title: 優しい時間

text: めぐみの死に対する責任を一人で背負い込み、更生して陶芸家天野六介の見習い弟子として真面目に打ち込む拓郎。「森の時計」の気さくで温厚なマスターとして常連客に慕われ、第二の人生を謳歌するかに見える勇吉。拓郎は勇吉と和解するため努力するが、心優しい勇吉も拓郎を頑なに許そうとはしない。「森の時計」の従業員皆川梓は偶然にも拓郎と知り合い、彼が勇吉の息子だとは知らずに心惹かれていく。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: は、兵庫県神戸市中央区相生町三丁目にある、西日本旅客鉄道（JR西日本）の駅である。駅番号はJR-A63。「JR神戸線」の愛称区間に含まれている。東京駅から続く東海道本線の終点および当駅から門司駅までのびる山陽本線の起点である。市内の主要駅の一つだが、神戸の繁華街の中心駅は三ノ宮駅・三宮駅（神戸三宮駅）である（後述）。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: 東海道本線の西側の終点および山陽本線の東側の起点であり、東海道本線を所属線としているが直通運転が行われているため当駅を起終点とする列車は少ない。JR発足後は大阪駅（東海道本線所属）から当駅を介して姫路駅（山陽本線所属）に至る区間を「JR神戸線」の愛称で旅客向けに案内しており、この区間は一体的に運行されている。また、当駅から分岐する路線はないため、名目上は東海道本線・山陽本線という本州を代表する幹線の終点および起点駅ではあるが、運行上はJR神戸線の途中駅としての側面が強い。ホームの南（浜側）には、両路線の起終点を示すキロポストがある。歴史的には東海道本線が元々から国有路線であったのに対し、山陽本線は民間の山陽鉄道によって作られ、後に国有化された。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: 都市名を冠する市内の主要な駅の一つとして名目上の神戸市の代表駅や特定都区市内制度の神戸市内中心駅とされるが、神戸市役所や商業地域の中心地に近いのは二つ東隣の三ノ宮駅、県庁は一つ東隣の元町駅が最寄駅であり、山陽新幹線の停車駅は三ノ宮駅の北に位置する新神戸駅である。当駅所在地の相生町は江戸時代からの市街地である兵庫津の一部ではあるがその中心からは湊川（旧河道）を挟んで北東へ外れ、明治以降の神戸町（神戸村・二ツ茶屋村・走水村）の中心である元町からも宇治川を挟んで南西へ外れた場所であった。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: 湊川（旧河道）と宇治川の間には駅開業に先んじて福原遊廓と湊川神社ができ、1887年には神戸区役所（のちに神戸市役所）が当駅付近に移転。1901年の湊川の付け替えによって旧河道に誕生した新開地は「東の浅草、西の新開地」と称されるほど活況を呈するようになり、最寄駅のひとつとなる当駅周辺も賑わいを見せていた。しかし、旧居留地の返還や神戸港第1期修築工事（第1 - 第4突堤の埋立造成）などによって街や港の中心は東へ移りつつあり、昭和初期には三宮が鉄道結節点となった。1957年には神戸市役所が三宮へ新築移転。高度成長期以降、私鉄を含めた複数の路線が集結するターミナル駅の三ノ宮駅・三宮駅周辺に商業施設が集積し、中心市街地の地位は三宮に奪われた。豪華な貴賓室や、当駅始発の東京方面への優等列車用ホームとして使用されていた1番のりばなどに、かつて神戸市の中心駅であった名残を見ることができる。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: 乗降客数は当駅よりも三ノ宮駅の方が多いため、スーパーはくとやサンライズ瀬戸・出雲（上りのみ）などの特急列車は三ノ宮駅のみに停車し、当駅を通過するものが多い。ただし、かつて運転されていた寝台特急「彗星」は特急列車の中で唯一、三ノ宮駅を通過し当駅に停車していたが、2000年3月に「あかつき」との併結運転開始と同時に当駅から三ノ宮駅に停車駅が変更となった。その後、「彗星」は2005年9月30日で廃止され、それと引き換えに「はまかぜ」が当駅に一部停車するようになった（「はまかぜ」は三ノ宮駅にも停車する）。なお、2019年に運行を開始した「らくラクはりま」は、運行開始時より当駅に停車している。1978年10月1日以前は新快速も当駅を通過していた（三ノ宮駅は1970年の新快速登場時から停車していた）。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: アーバンネットワークエリアおよびICOCA利用エリアに含まれている。また、長距離乗車券の特定都区市内制度における名目上の「神戸市内」の中心駅である。駅長が配置された直営駅であり、管理駅として神戸市内の山陽本線の所属駅である兵庫駅 - 舞子駅間の各駅および山陽本線支線（和田岬線）の和田岬駅を管轄している。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: 普通列車はすべて中央（内側線）の3番・4番のりば、新快速・特急はすべて外側線の2番・5番のりばを使用する。当駅を通過する貨物列車も、2番・5番のりばを通過する。この複々線の列車運用は当駅から東海道本線（琵琶湖線）の草津駅まで行われている。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: 快速は基本的に3番・4番のりばに停車するが、大阪方面は平日朝ラッシュ時に新快速を先に通す列車は1番のりば、平日朝の終わりの列車と土曜・休日の朝の一部は2番のりばに停車する。また、姫路方面は快速のうち平日朝に外側線を走行する列車は5番のりばに停車する。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: 1番のりばは平日朝ラッシュ時のみ使われ、停車する列車がない時間帯は閉鎖される。この1番ホームは、もともと当駅始発の東京方面への優等列車用に割り当てられ、戦前は特急「燕」・「鴎」や急行列車が、また戦後も急行「銀河」や電車特急「こだま」（1958年 - 1961年）・「つばめ」（1960年 - 1961年）・「富士」（1961年 - 1964年）がこのホームから発車していた。しかし、東海道新幹線の開業で1964年に「富士」が廃止、翌1965年には「銀河」も姫路発着となり、当駅発着となる定期の特急・急行列車は消滅した。その後、阪神・淡路大震災の発生前まで使用を停止していた。なお、2011年3月11日までは夜間に西明石からの回送列車が入り、引き上げ線経由で留置線に入る運用があった。また、1番乗り場には、電光掲示板は設置されていない。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: 東海道本線の終点、山陽本線の起点であり、長らく神戸駅を始発、終着とする優等列車、普通列車が設定されていたが、1968年10月1日のヨンサントオ・ダイヤ改正で始発、終着する定期列車が一時消滅。国鉄分割民営化後には、1989年3月11日のダイヤ改正で特急「スーパー雷鳥」の1本が当駅発着の設定となったが、1997年3月8日の改正で廃止された。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: 2021年6月21日の時点では、早朝4時台の大阪方面京都行き一番列車は当駅始発で、5時台の西明石行き一番列車も当駅始発である（西明石駅から回送列車で運行し、当駅で乗客を乗せている）。平日朝7時台に当駅始発の大阪方面行き、大阪発夜21時台に当駅止まり（到着は22時20分）が1本ずつ設定されている。なお、折り返し列車は事故などでダイヤが乱れた場合は日中にも運行されることがある。1986年11月1日 - 1996年7月19日の間は折り返しが日中にも設定されていた。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: 2021年（令和3年）度の1日平均乗車人員は52,801人である。JR西日本の駅では第7位で、兵庫県内での同社の駅では、三ノ宮駅に次ぐ第2位である。（JR西日本管内で所属路線が一路線のみの駅では三ノ宮駅、鶴橋駅に次ぐ第3位）


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: 2006年度以降は減少傾向が続き、2009年度は乗車人員が7万人を下回った。定期乗車人員も2008年度までは概ね5万人程度で横ばい傾向であったが、同年を境に減少傾向にあった。しかし、2013年4月18日に神戸ハーバーランドの再開発でumieが開業したことにより、2013年度は乗車人員が大幅に増加して再度7万人台を上回った。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: 北側には円形ロータリーの「神戸駅前」、南側には四角形ロータリーの「神戸駅南口」停留所がある。なお、現在の駅舎が竣工してから100周年を迎える2030年を目標に円形ロータリーを廃止し、南側にバス乗り場を統合する再整備が計画されている。


title: 神戸駅 (兵庫県)

text: 阪急電鉄や阪神電気鉄道のターミナル駅である三宮駅や、阪急が三宮に乗り入れる以前にターミナルとしていた上筒井駅（1940年に廃止）、それぞれ一時期神戸駅を名乗っていた。各項目と神戸駅 (曖昧さ回避)も参照。


title: Do It Yourself!! -どぅー・いっと・ゆあせるふ-

text: 2022年9月18日には、東京・新宿バルト9にて第1・2話を先行上映する「オリジナルTVアニメ『Do It Yourself!! -どぅー・いっと・ゆあせるふ-』先行上映&キャストトークイベント〜どーんと1・2話やってみよう!!〜」が開催された。


title: Do It Yourself!! -どぅー・いっと・ゆあせるふ-

text: 結愛 せるふは名門校「湯々（ゆーゆー）女子専門学校」の入試に落ち、「潟々（がたがた）女子高等学校」に入学。ある日通学自転車が壊れ、上級生に修理してもらう。彼女はDIY部の部長矢差暮 礼だった。DIY部は部員が礼ひとりになり廃部の危機にあった。幼馴染みの須理出 未来と遊ぶベンチを作りたいせるふは、DIY部の部室を覗き、そのまま入部する。


title: Do It Yourself!! -どぅー・いっと・ゆあせるふ-

text: インターネットでは最速放送終了後より、アニメタイムズ、dTV、Amazon Prime Video、dアニメストア、ABEMA、U-NEXT、アニメ放題、、みるプラス、TELASA、auスマートパスプレミアム、バンダイチャンネル、Hulu、ひかりTV、FOD、ニコニコチャンネル、GYAO!、Paravi、DMM.com、ビデオマーケット、Rakuten TV、Google Play、YouTube、HAPPY!動画、クランクイン!ビデオ、iTSCOMオンデマンド、マンガUP!にて配信。


title: ムーディ勝山

text: ムーディ勝山（ムーディ かつやま、本名：勝山 慎司（かつやま しんじ）、1980年6月11日 - ）は、日本のお笑いタレント。滋賀県草津市出身。吉本興業所属。吉本総合芸能学院 (NSC) 大阪校23期生。


title: ムーディ勝山

text: かつてはお笑いコンビ・アイスクリーム（旧・勝山梶）の一員（ボケ担当）だったが、2010年6月19日をもって解散。「ムーディ勝山」（ムーディかつやま）の芸名はコンビ時代にピン芸人としてムード歌謡ネタを披露する際にのみ使用していたが、解散してピン芸人になる際にそのまま正式な芸名になった。


title: アリアドネー

text: アリアドネー（, ）は、ギリシア神話に登場するクレータ王ミーノースと妃パーシパエーのあいだの娘である。テーセウスがクレータ島の迷宮より脱出する手助けをしたことで知られる。アリアドネーという名は「とりわけて潔らかに聖い娘」を意味するので、この名からすると本来女神であったと考えられる。


title: アリアドネー

text: クレータ王ミーノースは、息子アンドロゲオースがアッティカで殺されたため、アテーナイを攻めた。こうしてアテーナイは、九年ごとに七人の少女と七人の少年をミーノータウロスの生贄としてクレータに差し出すことになっていた。テーセウスはこの七人の一人として、一説ではみずから志願して生贄に加わってクレータにやって来た。


title: アリアドネー

text: アリアドネーはテーセウスに恋をし、彼女をアテーナイへと共に連れ帰り妻とすることを条件に援助を申し出た。テーセウスはこれに同意した。アリアドネーは工人ダイダロスの助言を受けて、迷宮（ラビュリントス）に入った後、無事に脱出するための方法として糸玉を彼にわたし、迷宮の入り口扉に糸を結び、糸玉を繰りつつ迷宮へと入って行くことを教えた。テーセウスは迷宮の一番端にミーノータウロスを見つけ、これを殺した。糸玉からの糸を伝って彼は無事、迷宮から脱出することができた。アリアドネーは彼とともにクレータを脱出した。


title: アリアドネー

text: 異説として、エラトステネースの名で伝わる『カタステリスモイ』によると、アリアドネーの冠はヘーパイストスの作品であり、燃えるように輝く黄金とインド産の宝石をふんだんに用いて制作されていたため、非常に光り輝き、その光でテーセウスは迷宮から出ることができたという。


title: アリアドネー

text: クレータより脱出後、プセウド・アポロドーロスは、二人は子供もつれてナクソス島へと至ったと記すが、これ以降のアリアドネーの運命については諸説がある。プセウド・アポロドーロスは、ナクソス島でディオニューソスが彼女に恋し、奪ってレームノス島へと連れて行きそこでアリアドネーと交わり子をなしたとする。この交わりによって、トアース、スタピュオス、オイノピオーン、ペパレートスが生まれたとされる（オイノピオーン、エウアンテース、スタピュロスの三人ともいわれる）。


title: アリアドネー

text: しかし別の説では、アリアドネーはナクソス島に至りひどい悪阻であったため、彼女が眠っているあいだにテーセウスに置き去りにされたともされる。あるいはこの後、ディオニューソスが彼女を妃としたともされる。エラトステネスの『星座論』やオウィディウスの『変身物語』によると、このときディオニューソスは彼女の頭の冠を空に投げて、かんむり座に変えた。エラトステネスはこの冠はホーラーたちとアプロディーテーがアリアドネーとディオニューソスの結婚式の際に贈ったものであるとし、さらにしし座の尾の部分、すなわち古代には独立した星座と考えられていなかったかみのけ座が、アリアドネーの髪の房であると述べている。


title: アリアドネー

text: また、ホメーロスの『オデュッセイア』においては（巻11、324-5）、一行がディアー島に至ったとき、ディオニューソスの了承のもと、アリアドネーはアルテミスに射られて死んだとされる。呉茂一はこちらが本来の神話であったろうとしている。


title: アリアドネー

text: アリアドネーの名は、むしろ女神の名に相応しい。5世紀の辞典編纂者ヘーシュキオスの記録に従えば、クレータでは、アリアグネーと彼女は呼ばれていた。この名は「いとも尊き（女・女神）」の意味で、この名の女神はエーゲ海の多くの島で知られている。またディオニューソスの妃として結婚の祝祭が行われていた。


title: TVS REGZA

text: TVS REGZA株式会社（ティーヴィーエス レグザ）は、東芝・レグザ（REGZA）ブランドの映像機器の開発・製造・販売・修理を行う電機メーカーである。東芝とハイセンス（海信）グループの合弁会社。旧社名は東芝メディア機器株式会社、東芝映像ソリューション株式会社。


title: TVS REGZA

text: 1973年に青森県五所川原市に東芝グループとして設立された津軽東芝音響を祖とするAV機器メーカーで、その名残で本店は現在も青森県（東芝サウンドシステムズ→東芝三沢メディア機器の所在地だった三沢市）に置く。1996年に東芝メディア機器へ社名変更、2009年に東芝三沢メディア機器と合併、2016年に東芝本体の映像事業と東芝メディア機器の事業を統合・再分社化し、東芝映像ソリューションとなる。


title: TVS REGZA

text: 2017年11月14日に、東芝映像ソリューションの発行済み株式の95%を中国のハイセンスグループの中核事業会社・青島海信電器（現：海信視像科技）に譲渡することを決定、譲渡額は129億円。2018年2月28日に譲渡完了。株式譲渡にあわせ、東芝本体の研究部門として運営されていた「AV技術開発部門」、および「クラウド技術開発部門」が、東芝映像ソリューションに移管される。


title: TVS REGZA

text: 株式譲渡後も東芝映像ソリューションは東芝・レグザ（REGZA）ブランド映像商品の自社開発・販売・修理を継続し、「今まで以上に強化していく」（同社）としている。その一方で調達・生産にハイセンスの設備を利用し効率化・差別化を図る。


title: TVS REGZA

text: 2021年3月1日、TVS REGZA株式会社へ商号変更。新商号の「TVS」は元々「Toshiba Visual Solutions」の頭文字で東芝映像ソリューション時代からの略称だったものを「Total Visual Solutions」の頭文字に変更（バクロニム）した。企業としてのロゴをREGZAのロゴに変更した後も、製品並びにテレビCMの冒頭の右上には引き続き『TOSHIBA』ロゴが付いていたが、2022年5月からの一部新製品にはTOSHIBAブランドが省略され、代わりにREGZAロゴが付されている。テレビのブランド名がテレビメーカーの社名になったのはTVS REGZAが初。


title: TVS REGZA

text: 東芝の薄型テレビはハードディスクやネットワークと連携し、テレビの映像を簡単に録画できる液晶テレビ「REGZA」を主軸としこれまで低かった同社の液晶テレビのシェア率を徐々に伸ばしているものの2008年度（平成20年度）国内の液晶テレビシェア12%は4位であった。


title: TVS REGZA

text: 2009年（平成21年）に中国で液晶テレビの不具合が多発し、集団訴訟がおきている。次世代の薄型大画面テレビではSED方式をキヤノンとの合弁会社により共同開発するも東芝の出資会社であることに特許係争先の米Nano-Proprietary社が難色を示し、問題の早期解決を図るため東芝としての出資分をすべてキヤノンに売却した。しかし東芝からの従業員の出向は継続しており、SED方式のテレビは東芝からも発売を行う予定としている。


title: TVS REGZA

text: ここ数年は海外メーカーとの激しい価格競争が続いており、東芝は2015年に映像事業を抜本的に見直し、今後は画質や録画機能に関して高い評価と安定したシェアを持つ国内市場に注力し、4Kテレビを中心とした高画質モデルの自社開発・販売を継続していくことを明らかにした。海外市場については台湾コンパル社や中国スカイワース社へのブランド供与型ビジネスへ移行する。


title: TVS REGZA

text: ワンセグチューナー内蔵のポータブルレグザ「10WP1」は2018年限りで販売終了となり、以降今日までポータブルレグザ（「プライベートビエラ」・「アクオスポータブル」タイプの無線伝送式機種）は販売されていない。加えてBDレコーダー一体型モデルも生産されていない。


title: TVS REGZA

text: HDD&DVDレコーダでは2001年（平成13年）に世界に先がけて製品化（RD-2000）を実現し、RD-Styleとして次々と新機種を発売。バグ、動作速度、機能性ともに順次改良されてゆく。その後、地上デジタル放送に対応するためシステムを一新しブランド名をVARDIAに変更。


title: TVS REGZA

text: NECとともに HD DVD を開発、ソニーの Blu-ray Disc (BD) と熾烈な規格争いを演じるが2008年（平成20年）2月19日、BDとの規格争いに破れ撤退を発表。損失処理に必要な金額は、1000億円以上とされている。詳細はHD DVD#東芝の撤退発表後の各業界の動きを参照。


title: TVS REGZA

text: 2009年（平成21年）8月10日、BD参入に向けてブルーレイ・ディスク・アソシエーション (BDA) への申請しているとされるが、BDに負けたら土下座をすると発言した当時のDM社社長藤井美英の土下座は行われておらず、東芝側から土下座発言についての見解は一切出ていない。


title: TVS REGZA

text: その後、東芝は正式にBD陣営に参入、先にBDドライブ搭載の「dynabook」（ノートパソコン）を発売した。さらに、2010年（平成22年）2月にBlu-ray対応レコーダー「VARDIA」を発売した。その年の9月にVARDIAからREGZAへとブランド名変更をし発売をした。REGZAブルーレイは、3Dに対応した機種が東芝では初の発売となった。


title: スペック

text: スペックとは、英語で "spec" （"specification" の省略形。読みは「スペシフィケーション」）は、いわゆる仕様書のことであるが、和製英語では一般に工業製品に期待される性能のことである。俗に「カタログスペック」や「基本スペック」、「諸元」などのように表現される。自動車のカタログなどでよくみられる。


title: スペック

text: 工業製品は、製品として市場に流通（または実際に利用）する段階で、同製品と同等の、所定の性能を持つことが期待され求められるわけだが、この基準となる性能が俗に「スペック」と表現される。英語の原義からすれば仕様書に示された性能値といえるわけだが、一般ではあまり仕様書は意識されず、製品に規定化された所定の性能と解される。


title: スペック

text: 基本スペックは、この仕様書通りに作られた製品が持つ最低限の性能を指す。この場合、改造（チューンアップや増設など）により拡充された性能との比較対象としてみなされる。カタログスペックは、商品宣伝用の広告カタログ（チラシやパンフレットなど）などに明示されている性能のことで、大量生産の工業製品を消費者が選ぶ際に、このカタログに掲載されたスペックを単純比較して、自分の求める性能を持つ製品を選ぶことになる。


title: 男はつらいよ 寅次郎紅の花

text: ある日、くるまやの面々が何気なくテレビを見ていると、この年に起こった阪神・淡路大震災のドキュメンタリーが放送されていた。そこにはなんとボランティアとして活躍する寅次郎の姿があり、村山総理を村ちゃんなどと呼び、大活躍していた。その事で皆はビックリ仰天。


title: 男はつらいよ 寅次郎紅の花

text: そうしているうちに、満男が思いを寄せていた泉が訪ねてくる。見合いをした医者の卵との結婚について満男の気持ちを聞こうと来たのだが、満男は気が動転して、心にもなく素っ気ない態度を取ってしまい、そのまま別れる。しかし、昂った感情をどうにも抑える事が出来ず、結婚をやめさせるために式が行われる津山に行く。そして、式場に向かう泉の乗った車の進路をレンタカーで塞ぎ、さらに衝突させて後退させる。この地方では花嫁を後退させる事は縁起が悪い事とされていたため、式は即時中止となってしまう。関係者に殴られ、警察で事情を聞かれた後、満男は酔っぱらい、半ば無意識にそこへ来たブルートレインに乗り、そのまま鹿児島県奄美群島加計呂麻島にやってきた。


title: 男はつらいよ 寅次郎紅の花

text: そこで、ある熟年の女性に声をかけられ、彼女の家に泊まることになるが、そこにはなんとその女性と夫婦同然に暮らす寅がいた。そして、その女性はかつてくるまや（当時はとらや）を何度も訪れ、満男のことも可愛がってくれたリリーだったのだ。満男は、しばらく島で漁師の手伝いなどをして、反省しながら暮らす。寅は、泉の結婚を邪魔してしまった満男に説教する。その真意は今まで自分が忠実に守ってきた「男は引き際が肝心」というところにあったのだが、それを聞いたリリーは寅に「女は男の気持ちをちゃんと伝えてほしいんだよ」「きれいごとなんかじゃないの」「男は卑怯なの」とあるだけの罵詈雑言を浴びせる。満男は、リリーの腹立ちの原因が「伯父さんという存在」にもあると分析する。リリーの言葉は、満男へのアドバイスであるとともに、引き際という体裁を重んじるあまり、自分に本当の気持ちをぶつけてくれなかった寅への22年分のメッセージでもあったのだ。


title: 男はつらいよ 寅次郎紅の花

text: 泉は柴又を訪ねて博と会い、縁談を解消したと告げ、満男の真意を確かめるために奄美にやってくる。海岸で「どうしてあんな事をしたの？」と問い詰める泉に、「愛しているからだよ！」と不器用に叫ぶ満男。感激する泉。ついに満男と泉はお互いの気持ちを通じ合えたのだった。寅とリリーもその瞬間を見届け、「無様だね」と言う寅に、「若いんだもの、いいじゃないか。私たちとは違うのよ」とリリーは涙する。


title: 男はつらいよ 寅次郎紅の花

text: やがて、寅はリリーを連れて柴又へ帰郷する。思い出話に花が咲く寅とリリーだったが、フトしたことから喧嘩し、リリーは一人で島へ帰ろうとする。あえて出発前にそのことを自分に連絡してきたリリーの気持ちをくみ取ったさくらは、くるまやの２階で腰を下ろしたままの寅に、なぜリリーさんを止めないのか、リリーさんがお兄ちゃんと一緒にいてくれることがどれだけ嬉しいのかと訴える。すると、タクシーに乗ったリリーの隣に、突如として寅が乗り込んだ。「か弱い女を一人寂しく旅立たせるわけにはいかねえだろ」「寅さん、どこまで送っていただけるんですか？」「男が女を送るって場合にはな、その女の家（うち）の玄関まで送るっていうことよ」。


title: 男はつらいよ 寅次郎紅の花

text: 正月になり、さくらの元に満男と熱田神宮で初詣をしている泉から電話がかかってくる。また、リリーから年賀の手紙が来る。そこには、寅が奄美に帰ったあと、「例によってお酒の上で口喧嘩をした翌朝、置き手紙をしていなくなってしまいました」と記されていた。しかし、それは別れという結果を意味するものではない。次の出会いへの過程として記されている。「でもいつか、またひょっこり帰ってきてくれるかもしれません」、「もしかしてこの次寅さんに会うのは、北海道の、流氷が浮かぶ港町かもしれません」。


title: 男はつらいよ 寅次郎紅の花

text: 最後は、震災で破壊され、復興の途上にある正月の神戸の街を、寅が訪れるシーン。前述の「苦労したんだなあ。本当に皆さんご苦労様でした」という寅の最後の言葉を含め、「これ以上は望めない、寅さんを象徴するラストシーン」で終わる。


title: JR北海道785系電車

text: 函館本線の札幌駅 - 旭川駅間は、JR北海道を代表する基幹系統であり、国鉄時代から781系によるエル特急「ライラック」「ホワイトアロー」が所要1時間29 - 33分で結び、30分 - 1時間間隔で運行されていた。1987年（昭和62年）4月1日の国鉄分割民営化後、1990年（平成2年）10月30日に札幌市 - 旭川市間の高速道路が全通することから、JR北海道では高速バスやマイカーとの競争力向上のため、所要時間の短縮と増発を図ることとなった。


title: JR北海道785系電車

text: そこで、1988年（昭和63年）より札幌 - 旭川間の新特急整備が提起され、1989年（平成元年）春に基本仕様を決定。検討当初は同区間の所要時間を1時間程度とする目標や、ダブルデッカー車の投入も検討されたもののダブルデッカーは降雪時の床下機器や窓ガラスへの影響を懸念し見送られ、所要時間については実現に表定速度140 km/h 以上が必要となり地上設備や運行実施までの期日を勘案し最高速度130 km/h での運転に落ち着き、それを可能とする線路改良および新型車両の開発がなされ、1990年（平成2年）5月に完成したのが本系列である。


title: JR北海道785系電車

text: 本系列はJR北海道初の新型特急形電車であるほか、JRグループの旅客用量産型車両としては初めてVVVFインバータ制御を採用した車両である（JRグループ全体では同年に登場したJR貨物EF200形電気機関車901号機がわずかの差で先行落成しており、これが最初となる）。1991年（平成3年）に通商産業省グッドデザイン商品（現・日本デザイン振興会グッドデザイン賞）に選定された。


title: JR北海道785系電車

text: 開発テーマは「よりスピーディに・より快適に」とし、ビジネス客と旅行客双方に満足を与えるべく「シンプル・快適・落着き・清潔感」を設計コンセプトに掲げた。781系と同様に全車普通車のモノクラス編成とされ、グリーン車は連結されない。


title: JR北海道785系電車

text: 軽量構造のステンレス製で、車体断面は721系と同じである。客用扉は片開き式とし、乗降時間短縮のために片側2か所（有効開口幅670 mm、車いす対応930 mm）、両車端部に設ける。先頭車前面は傾斜し、中央下部が突出した曲面構成をもつ。


title: JR北海道785系電車

text: 既存の781系8両運転で生じた車掌2組による乗務運用の非効率さを解決すべく正面には平幌型の貫通扉を設け、増解結に対応する。外部塗色は正面および側面の窓周りが黒色、客室窓上にはラベンダーバイオレット、客室窓下には萌黄色（ライトグリーン）およびラベンダーバイオレットのツートンの帯を配する。客室窓は781系より大型化され、窓柱を黒くした連続窓風のデザインである。


title: JR北海道785系電車

text: 列車名などを表示する愛称表示器は3色LED式で、正面右側の運転台直下に設置されている。側面の行先表示器は電照式方向幕で、客用扉横の号車表示･設備表示は差し替え可能なサボを使用している。各車の客用扉付近には列車名をあしらった" SWA"（Super White Arrow） のロゴマークが配されている。


title: JR北海道785系電車

text: 車内はライトグレーの壁面を基調に妻仕切り戸にピンクをあしらい、バイオレットの座席モケットと合わせ暖かさと柔らかさを演出した。座席は、フリーストップ式のリクライニングシートで中央には腕掛があり、パイプ式の簡易フットレスト・テーブルも設ける。シートピッチは、781系の910 mmから960 mmに拡大されている。座席モケットは基本編成と付属編成で地色が異なり、基本編成は青色、付属編成は緑色である。


title: JR北海道785系電車

text: 本系列の制御機器は、781系と同様に電動車と電源搭載付随車の2両でひとつの電気回路を構成する「MTAユニット」方式を採用しており、付随車に下枠交差型パンタグラフと主変圧器を装備し、電動車に電力を供給する構成となっている。制御装置はVVVFインバータ制御方式とされ、インバータ装置の整流素子にはGTO(4500V/3000A)を用いる。主電動機は定格出力 190 kW のかご形三相誘導電動機 N-MT785形を装備する。発電ブレーキを用いるため、屋根上にブレーキ抵抗器を装備する。投入に先立ち、1990年4月頃には札幌運転所から選抜された検修職員・運転職員が札幌市電のVVVF制御路面電車の見学を行っている。


title: JR北海道785系電車

text: 1990年（平成2年）に製造された、4両編成を組む車両である。各形式とも、5両 (1 - 5) が日立製作所で製造された。2002年にモハ784形500番台（後述）を1両組み込み、以後は5両固定編成で運用されている。


title: JR北海道785系電車

text: 2002年（平成14年）に製造された、グレードアップ指定席「uシート」用の車両。前述の通り、3月16日のダイヤ改正で従来の781系「ライラック」に代わり本系列の「スーパーホワイトアロー」が快速「エアポート」と組む列車となったため導入された。また、「スーパーホワイトアロー」を美唄駅と砂川駅に、「エアポート」を恵庭駅に新たに停車させることとなったが、停車駅を増やしても従前の所要時間を維持するには加速性能の向上が求められたため、全車を中間電動車とし、既存の各編成に1両ずつ組み込まれた。車掌室を備えており、自動放送装置（モニタ装置で制御）もこの時より設けられた。客室窓は座席と同間隔の小窓となり、冬季間に車体に付着した氷塊が走行中に落下し、跳ね上げたバラストが窓を破損させる事故への対策として厚さ8 mm のポリカーボネート製保護板を設けた。また、JR北海道の車両としては初めて床下機器のフルカバー化がなされ、着雪量の減少を図っている。


title: JR北海道785系電車

text: 制御機器には、IGBT素子を用いた3レベルPWMコンバータ+2レベルPWMインバータを2群搭載し、故障時の冗長性を図っている。主電動機は三相誘導電動機 N-MT731 (230kW) を1両あたり4機搭載する。ブレーキ装置は回生ブレーキ併用電気指令式空気ブレーキとなったため、屋根上にブレーキ抵抗器は装備しない。台車は、空気ばね間隔を 1,950mm に拡大し、キハ261系0番台気動車と同じ有効径540 mm の空気ばねを採用して横剛性アップを図った、軸梁式の N-DT785A に変更された。


title: JR北海道785系電車

text: 客室内の化粧板、床仕上げ材は新品に取替え、座席は1本足脚台タイプに変更し、足元スペースを拡大した。出入り台部は、化粧板、床仕上げ材を新品交換したことに加え、従来より5mm薄くしつつも断熱性を向上させた新型側引戸に交換し、ドアチャイムを新設した。トイレ・洗面所の改装も行われている。


title: JR北海道785系電車

text: 主回路機器の更新を行い、主変換装置・主変圧器の取替、補助電源装置の一部機器取替、集電装置はシングルアームパンタグラム N-PS785 に変更された。空調装置は、ユニット内のコンプレッサを取替えた。また、床下機器カバーを新設している。


title: JR北海道785系電車

text: ブレーキ装置は、一部機器を取替えて回生ブレーキ併用電気指令式空気ブレーキとし、T車遅れ込め制御および全電気ブレーキ制御を追加した。ブレーキ更新により不要になった屋根上主抵抗器は撤去したが、屋根上カバーは再用した。


title: JR北海道785系電車

text: 500番台組み込みによる5両編成化で余剰となり、長期にわたり保留車となっていたNE-105編成2両を、2010年（平成22年）4月に苗穂工場にて、津軽海峡線の特急「スーパー白鳥」用の789系0番台電車の増結用編成に改造したものである。編成番号はNE-303へ改められた。


title: JR北海道785系電車

text: クモハ785-105の後位出入台と運転台が撤去され、その部分の窓・乗務員扉と客用扉が埋められている。その他にも、主回路機器の更新とブレーキ装置の一部変更が行われており、それに伴い、同車の車両番号はモハ785-303に改番された。


title: JR北海道785系電車

text: また、ユニットを組むクハ784-5も、前面貫通扉の閉鎖や幕式愛称表示器の装備、海峡線走行用の保安装置（ATC-L型）の設置等、運転台周りを中心に改修が行われ、クハ784-303に改番された。同時に、両車とも外部塗色が789系に合わせたものに変更されたほか、車内設備も789系同等品に交換され、青函トンネル内での140 km/h運転に対応すべくブレーキ装置の一部変更が行われており、車両構体以外の装備がほぼ全面的にリニューアルされた。


title: JR北海道785系電車

text: この改造車は、2010年（平成22年）12月4日のダイヤ改正から特急「スーパー白鳥」の増結車としての運用を開始した。その後、2016年（平成28年）3月26日の北海道新幹線の開業に伴う「スーパー白鳥」の廃止に伴い、開業準備に伴う海峡線運休前日の同年3月21日の運転をもって、789系0番台とともに運用を離脱し、同月31日に廃車され、同年9月末ごろから解体された。


title: UEFAヨーロッパカンファレンスリーグ 2021-22

text: UEFAヨーロッパカンファレンスリーグ 2021-22は、今シーズンから新設された欧州サッカー連盟（UEFA）が主催する欧州第三のクラブサッカー大会である。優勝チームはUEFAチャンピオンズリーグ 2022-23のグループステージ出場権を得ていない場合に、UEFAヨーロッパリーグ 2022-23のグループステージ出場権を得る。決勝戦はアルバニア・ティラナのアレーナ・コムバターレで開催された。


title: UEFAヨーロッパカンファレンスリーグ 2021-22

text: 今シーズンは、1998-99シーズン以来の欧州3大カップ（UEFAチャンピオンズリーグ、UEFAヨーロッパリーグ、UEFAヨーロッパカンファレンスリーグ）が開催されるシーズンとなる。（1998-99シーズンまではUEFAカップウィナーズカップが開催されていた。）


title: UEFAヨーロッパカンファレンスリーグ 2021-22

text: 55カ国・地域のUEFAメンバーのうち、54カ国・地域から合計181チームが今シーズンのUEFAヨーロッパカンファレンスリーグ（UECL）に参加した。各国の出場枠数は、2015-16シーズンから2019-20シーズンまでの過去5シーズンのUEFAチャンピオンズリーグ（UCL）およびUEFAヨーロッパリーグ（UEL）の成績を対象とした2020年度版のUEFAランキングによって決定された。


title: UEFAヨーロッパカンファレンスリーグ 2021-22

text: UEFAヨーロッパカンファレンスリーグの優勝チームは翌年のUEFAヨーロッパリーグの出場権を得るが、UEFAヨーロッパカンファレンスリーグは今季から始まった大会のため、UEFAヨーロッパリーグにおけるUEFAヨーロッパカンファレンスリーグ優勝枠が空いたことで、各協会の参加ラウンドは以下のように変更された。


title: UEFAヨーロッパカンファレンスリーグ 2021-22

text: また、UEFAチャンピオンズリーグ 2021-22の予選1回戦の敗者17チームががヨーロッパカンファレンスリーグ予選2回戦（チャンピオンズ・パート）に出場する予定だったが、UEFAチャンピオンズリーグ 2020-21決勝でチェルシー（プレミアリーグ2020-2021では4位）が優勝し、プレミアリーグ4位に与えられる予定だったグループステージ出場枠が空いた関係で、予選1回戦の敗者が16チームに変更された。その為、チャンピオンズリーグからカンファレンスリーグに参加できるのは19チームになり、UEFAチャンピオンズリーグ 2021-22予選1回戦の敗者のうち1チームが抽選により予選2回戦が不戦勝となり、予選3回戦から出場する。


title: UEFAヨーロッパカンファレンスリーグ 2021-22

text: 日程は以下の通り。本戦の決勝(水曜日)を除いて、基本的にすべての試合は木曜日に行われるが、他のスケジュールとの競合の関係で例外として火曜日・水曜日にも行われる。 グループステージから、キックオフ時間は、18:45（以前の18:55ではなく）と21:00 CEST / CETの予定となっているが、地理的な理由で、例外的に16:30になる可能性がある。 グループステージの抽選を除き、抽選はスイスのニヨンにあるUEFA本部で行われる。


title: UEFAヨーロッパカンファレンスリーグ 2021-22

text: グループステージの組み合わせ抽選会は2021年8月27日にトルコ・イスタンブールで行われる。32チームが4チームずつ8グループに振り分けられるが、同じ協会から複数のチームが参加した場合は同じグループにはならない。また、アゼルバイジャンとアルメニアのチームが同じグループに入ることも排除される。32チームがUEFAクラブ係数に基づいてポット1～4に振り分けられる。


title: UEFAヨーロッパカンファレンスリーグ 2021-22

text: 各グループの4チームはホーム・アンド・アウェーの2回戦総当たり戦 (各チーム6試合)を実施する。試合は第1節が9月16日、第2節が9月30日、第3節が10月21日、第4節が11月4日、第5節が11月25日、第6節が12月9日に実施される。各グループを1位で勝ち抜いた8チームが決勝トーナメントへ、2位で勝ち抜いた8チームが決勝トーナメントプレーオフへ進出する。


title: UEFAヨーロッパカンファレンスリーグ 2021-22

text: アラシュケルト、ボデ/グリムト、フローラ・タリン、カイラト、リンカーン・レッド・インプス、ムラ、ラナース、ウニオン・ベルリンの8チームはUEFAのコンペティションのグループステージににデビューを果たした。アラシュケルト、フローラ、リンカーン・レッド・インプスは、それぞれアルメニア、エストニア、ジブラルタルからのUEFAの大会初のグループステージ進出を果たした。


title: リング0 バースデイ

text: 『リング0 バースデイ』は、2000年1月22日に公開された日本映画。原作は、鈴木光司の小説集『バースデイ』の一編「レモンハート」。鈴木光司の小説を原作とする、映画版『リング』シリーズの完結編。同時上映は『ISOLA 多重人格少女』PG-12。


title: リング0 バースデイ

text: 鈴木光司の短編集『バースデイ』に収録された「レモンハート」の映画化で、「バースデイ」のタイトルは、もともと原作『リング』シリーズの完結編『ループ』の後日談を描いた短編「ハッピー・バースデイ」（レモン・ハートと同じく短編集『バースデイ』に収録）に由来するものだが、本映画版では『忌まわしい怪物貞子の誕生編』という意味合いで「バースデイ」の名を冠した。


title: リング0 バースデイ

text: 前作『リング』の呪いのビデオ事件から遡ること30年前の昭和43年（1968年）。18歳の山村貞子は、東京の劇団「飛翔」に入団していた。劇団が次の公演「仮面」の上演を控えていた頃、団員全員が奇妙な井戸の夢に悩まされるといったことが起こった。そんな中、折しも公演内容の練習中に、主演女優の葉月愛子が謎の死を遂げる。貞子は疑いの目を向けられるが、音効係の遠山博は貞子を気遣い、庇おうとする。衣装係の立原悦子は、貞子と遠山の接近を懸念する。


title: リング0 バースデイ

text: 一方、12年前の山村志津子の公開実験で婚約者を亡くした新聞記者の宮地彰子は、婚約者の死が志津子の娘・貞子の超能力によるものであると考え、貞子の過去を追ううち、貞子の入学していた小学校の教師の話から、「もう一人の貞子」の存在に気づく。


title: リング0 バースデイ

text: 劇団「飛翔」は、演出家の重森勇作の指導のもと、山村貞子を新たな主演女優に据え、「仮面」の上演を強行する。しかし復讐に燃える宮地の策略により、貞子が公開実験で人を呪殺した過去が大勢の観客の眼前で暴かれてしまう。貞子を守るため、遠山が揉み合いの末殺害した重森の死体も見つかりパニックになり、その力に恐怖した劇団員たちは貞子を殺害する。


title: リング0 バースデイ

text: 続いて彰子と劇団員たちは、貞子の父親とされる伊熊平八郎の元へと向かい、伊熊が匿っていた、かつて貞子から分離された「もう一人の貞子」の殺害を試みる。しかし殺したはずの貞子は蘇生しており、劇団員たちは向かってきた2人の貞子によって返り討ちにされ、次々と呪殺されていく。一連の事態を引き起こした彰子も、貞子と好意を寄せ合った遠山も、制御のできない貞子の超能力により犠牲となる。貞子に追い詰められた宮地と悦子は拳銃で自殺する。伊熊は暴走する貞子を止めるため、嘆き悲しむ貞子を井戸へと突き落とし、井戸に蓋をする。


title: リング0 バースデイ

text: 遠山と心を通わせた頃の幸せな夢から目覚め、我に返った貞子は、自分が井戸の底におり、今まさに自分が生きたまま暗闇の中に閉じ込められようとしていることに気がつく。貞子の怨嗟の絶叫とともに、映画は幕を下ろす。


title: リング0 バースデイ

text: 昭和43年の設定や製作スケジュール、予算の都合などで苦労したことを、今回初監督の鶴田法男や脚本家の高橋洋がインタビューで語っている。また、遠山博役の田辺誠一は、連続ドラマ『らせん』にも織田恭助（東健一）役で出演している。


title: リング0 バースデイ

text: この映画のオーディションで合格し、主役に抜擢された仲間由紀恵は、泣くくらいまで鶴田監督に怒られながら撮影していたことを第3回三鷹コミュニティシネマ映画祭で伴大介が語っている。この映画の演技で堤幸彦の目に止まることとなり、ドラマ『TRICK』シリーズの主役に抜擢され、女優として開花していくこととなった。


title: リング0 バースデイ

text: 山村貞子のコントパロディ化は益々増え、全国ジョイポリスを始めとするリングのイベントは、この時期、最盛期を迎えた。店員が貞子に扮した「貞子ヒップホップダンサーズ」や、さらに増加した貞子グッズがそれに当たる。


title: 藤森哲也

text: 父は多くのアマ棋戦で活躍した藤森保。母はLPSA所属の女流棋士・藤森奈津子女流四段（以下、本項では「奈津子」と記す）。幼少時代に母に教わって将棋を覚え、その後は蒲田将棋クラブに通って腕を磨いた。父の将棋仲間だった将棋ライター美馬和夫と交流があり、著書『藤森流中飛車左穴熊破り』は美馬が執筆協力した。


title: 藤森哲也

text: 1999年9月、6級で奨励会に入会。5級・3級・2級・1級で1回、二段で2回、降級・降段の危機（段級位の昇降を参照）に瀕したが、これらを乗り越え、20歳の誕生日直前の2007年4月に三段昇段、同年10月（2007年度後期・第42回）より三段リーグに参加。以後、コンスタントな成績を挙げた。初参加から5期目（2009年度後期・第46回）及び7期目（2010年度後期・第48回）は、自身が連勝すれば他の参加者の勝敗結果次第で四段昇段の可能性がある状態で最終日を迎えたが、自身が連敗したため昇段に至らなかった。


title: 藤森哲也

text: 8期目となる2011年度前期・第49回は昇段争いの7番手で最終日を迎えた。自身が連勝し、2番手から6番手の参加者が全員1敗以上すれば2位となる状態だったが、その通りとなり、高見泰地（1位）と共に2011年10月1日付けで四段に昇段（プロ入り）した。


title: 藤森哲也

text: 2014年度は第27期竜王戦の6組ランキング戦で優勝し、5組へ昇級。さらに決勝トーナメントの1回戦では、当期5組優勝者の髙見泰地に勝利した（2回戦で中村太地に敗退）。第4期加古川青流戦では決勝に進出したが、石田直裕に2連敗して、準優勝に終わった。また、本年度の全成績は31勝14敗であり、2022年現在まで最大の勝ち数となっている（しかし、以降の年度は勝ち越しに満たない状況が続いている）。


title: 藤森哲也

text: 2015年度は第73期順位戦で8勝2敗の好成績だったが、当期順位戦で3位だった村田顕弘と同じ勝ち数だったため昇級を逃す。第65回NHK杯テレビ将棋トーナメントでは予選を突破し、本戦に初出場。女流枠出場者の甲斐智美に勝利した（2回戦で久保利明に敗れる）。なお、同棋戦では翌年度も予選突破するが、本戦1回戦で畠山鎮に敗退した。


title: 藤森哲也

text: 「迷ったら攻める」、師匠ゆずりの攻めの棋風。居飛車党で、本人によると矢倉囲いの急戦を好んでいるという。三段リーグ時代から「米長流急戦矢倉」を改良し、左銀を中央に繰り出していく「藤森流急戦矢倉」を採用している。


title: キース・ムーン

text: キース・ムーン（Keith Moon、本名：Keith John Moon, 1946年8月23日 - 1978年9月7日）は、イギリスのミュージシャン、ドラマー、俳優。ザ・フーのドラマーとして知られる。2016年の「ローリング・ストーン誌の選ぶ歴史上最も偉大な100人のドラマー」に於いて、親友のジョン・ボーナムに次ぐ第2位。2013年のギブソン社の選ぶ「史上最高のロック・ドラマー×10人」に於いて第3位と、現在も高く評価されている。｢マイ・ジェネレーション」「恋のピンチ・ヒッター」「恋のマジック・アイ」「シー・ミー・フィール・ミー」「サマー・タイム・ブルース」「ピンボールの魔術師」「ロング・リブ・ロック」など、ザ・フーの代表曲でドラムスを担当した。


title: キース・ムーン

text: ロンドン北西部、パーク・ロイヤルのセントラル・ミドルセックス公立病院で生まれ、ウェンブリーで育つ。幼少の頃から音楽好きで、3歳の頃にはすでにナット・キング・コールのレコードに聴き入っていたという。1955年、映画『暴力教室』の主題歌「ロック・アラウンド・ザ・クロック」を聴いたことによりロックンロールに目覚める。12歳の頃より、地元の鼓笛隊でラッパやトランペットを吹き始めるが、全く上達しなかった。やがてドラムに転向し、16歳の頃に本格的なドラムキットを購入。地元の学校仲間とバンドを組んでプレイしていたが、やがてセミプロのバンドに加入し、本格的に音楽活動を行うようになった。当時、イギリスの労働者階級の子弟は、中学卒業後すぐに就職するケースが圧倒的に多かった。キースも15歳で学校を卒業し、1964年にザ・フーに加入するまでの間に、印刷工や電気工見習いなど、23回も職を変えた。


title: キース・ムーン

text: 1963年4月、ビーチコーマーズというセミプロ・バンドに加入。同年10月にはシングルを発表しているが、このバンドは本格的にプロを目指そうとはしていなかった。このバンドに在籍していた頃からムーンはザ・ディトゥアーズ（後のザ・フー）のことは耳にしていた。1964年、ザ・フーが新ドラマーを探しているという噂を聞きつけ、4月の終わりにザ・フーのギグに訪れた。当時のザ・フーは前任のドラマー、ダグ・サンダムが脱退し、急場しのぎで別のドラマーを雇っていたが、ギグの途中でムーンの友人が「俺の連れのほうが上手い」とムーンをステージに上げた。その場でボー・ディドリーの「」を演奏したが、ムーンはそのパワフルな演奏でドラムを壊してしまい、メンバーの度肝を抜いた。ジョン・エントウィッスルは「キースの演奏を見た瞬間、『こいつに決まりだ！』と思った」と当時を振り返っている。ピート・タウンゼントもまた「キースを見出した時が正に俺達のターニングポイントだった」と認めている。


title: キース・ムーン

text: だがムーンは、すぐにはビーチコーマーズを脱退しなかった。メンバーから直接加入を打診されたわけではなく、さらに当時のザ・フーには契約の話が進んでいたフィリップス・レコードから紹介されたブライアン・レッドマンという別のドラマーがいたことが要因だった。だがムーンとレッドマンのプレイを再度比較した結果、レッドマンはメンバーから不適任と判断され、ムーンは晴れてザ・フーのメンバーとなった。


title: キース・ムーン

text: 1965年、ザ・フー名義での1stシングル、「アイ・キャント・エクスプレイン」が全英8位という好調なスタートを切るが、バンド内ではドラッグの使用をめぐり、ロジャー・ダルトリーと他の3人の間に深刻な対立が起こっていた。緊張の糸は9月のヨーロッパツアー中についに切れた。ダルトリーはドラッグでハイになったムーンに激怒し、彼の錠剤を全てトイレに流してしまった。ムーンはタンバリンを武器にダルトリーに襲い掛かるが、ダルトリーに殴り返され気絶してしまう。タウンゼント、エントウィッスル、ムーンの3人は全員一致でダルトリーの解雇を決断するが、ダルトリーの謝罪とマネージャーのキット・ランバートの説得により、何とか元の鞘に収まった。65年には「マイ・ジェネレーション」でもドラムをプレイした。同曲はパンクのルーツの1曲として記録されている。


title: キース・ムーン

text: だがバンドの内紛はこれで収まった訳ではなかった。1966年になると今度はムーンが脱退を考えるようになる。2月、彼はちょうど前任のドラマーが脱退したばかりのアニマルズへの加入を目論んでいた。同年5月、ジェフ・ベックに招かれセッションに参加。他のメンバーはジミー・ペイジ（ギター）、ジョン・ポール・ジョーンズ（ベース）、ニッキー・ホプキンス（ピアノ）。ムーンはこのバンドをレッド・ツェッペリンと命名。このセッションで「ベックス・ボレロ」を録音した。これがムーンにとってプロデビュー後初のザ・フー以外での仕事となったが、タウンゼントはこのセッションについて「あれは政治的な動きだった。キースはこうすることで俺達にザ・フーに戻って欲しいと言わせようとしてたのさ」と語っている。なお「ベックス・ボレロ」は、ベックの1stソロシングル「ハイ・ホー・シルヴァー・ライニング」のB面として発表され、後にベックの1stソロアルバム『トゥルース』に収録された。


title: キース・ムーン

text: このセッションから間もない66年5月20日、ライブに遅刻して来たエントウィッスルとムーンの代わりに、ダルトリーとタウンゼントが別のベーシストとドラマーを入れて勝手にライブを始めていたことに二人が激怒。大喧嘩の末に足を3針縫う怪我を負ったムーンは、その場にいた記者たちにエントウィッスルと共にザ・フー脱退を宣言した。宣言通り、ムーンは1週間ほどライブをボイコットしたが、25日までには仲直りし、ムーンは脱退を取り下げた。またこの年の3月、17歳のキム・ケリガンと結婚、7月には娘のアマンダ・ジェーンが生まれている。この時期、「恋のピンチ・ヒッター」「マジック・アイ」「ボリス・ザ・スパイダー」などの代表曲に演奏で参加した。ザ・フーは、モンタレーやウッド・ストック などのロック・フェスティバルに積極的に参加し、世界のロック・ファンに知られるようになった。キースの豪快なドラミングは、見る者に強烈な印象を与えた。


title: キース・ムーン

text: 1970年1月、あるパーティの帰りに若者の集団に囲まれ、ムーンの乗る車が襲撃を受ける。彼の運転手だったコーネリアス・ボランドが道を空けさせようと車から降りたところを、ムーンが誤って車を発進させ、ボランドを轢いて死なせてしまう。ムーンは謹慎の身となるが、2月に裁判所でボランドの死は事故と断定され、無罪となった。なお、当時ムーンは飲酒した上に無免許であったが、これについても情状酌量により刑罰は与えられなかった。だがこの事件はムーンに暗い影を落とし、以後彼の行動はさらに厄介なものになっていった。70年のザ・フーの「サマー・タイム・ブルース」でもキースは秀逸なドラミングを披露し、彼らの代表曲となった。同曲はエディ・コクランの曲をカバーしたものである。


title: キース・ムーン

text: 1971年、フランク・ザッパの映画『200モーテルズ』に出演。後に本格的に俳優としても活動するようになるダルトリーよりも先にムーンは俳優デビューを果たした。翌1972年には、ザ・フーのロック・オペラ・アルバム『トミー』の舞台公演で、トミーの叔父で変態のアーニーを演じる。1975年にも映画版『トミー』で同じくアーニーを演じた。


title: キース・ムーン

text: 1973年、妻のキムが娘を連れて家を出て行った後、ムーンはさらに自暴自棄になっていく。同年11月のロサンゼルスのコンサートで、本番前に酒に動物用の鎮静剤を混ぜて飲み、本番中に倒れてしまう。この時のライブは観客からドラムが叩ける者を募ってステージに上げ、結局最後までプレイさせた。同年12月にはホテルを破壊し、タウンゼントやエントウィッスルを含めたバンド関係者16人と共に牢屋に入れられた（ダルトリーはこの事件には関わっていない）。


title: キース・ムーン

text: 1974年3月、イギリスを離れロサンゼルス郊外のマリヴに移住。ジョン・レノンやハリー・ニルソンと毎日のように飲み歩くようになる。同年に発表されたレノンがプロデュースしたニルソンの『プシー・キャッツ』にドラマーとして参加している。この二人に影響され、ザ・フーの中で唯一ソロ作品を発表していなかったムーンもついにソロアルバムの製作を決める。


title: キース・ムーン

text: 1975年3月にリリースされた、ムーン唯一のソロアルバム『ツー・サイズ・オブ・ザ・ムーン』は、自らがボーカルをとり、さらにリンゴ・スターやジョー・ウォルシュ等豪華ゲストも参加した。制作費には200,000ドルも費やされたものの、アルバムはチャートインを果たせず、制作費を回収するには至らなかった。ムーンはこれに懲りずに同年9月、周囲の反対を押し切って2枚目のソロアルバムのためのレコーディングセッションを行う。アルバムは遂に完成しなかったが、この時に録音された楽曲は、後に『ツー・サイズ・オブ・ザ・ムーン』がCD化される際にボーナストラックとして収録された。


title: キース・ムーン

text: 1976年1月、アルコールの禁断症状を起こし一時意識不明に陥る。同年8月にはマイアミで致死量に至るほどの飲酒をし、8日間の入院を余儀なくされている。その際に医師から「飲酒を控えなければ3か月以内に死ぬだろう」と警告された。10月、スウェーデン人モデルのアネット・ウォルター＝ラックスと再婚するが、ムーンの生活が改まることはなく、健康状態は悪化の一途をたどり、ザ・フーはライブ活動から遠ざかっていった。


title: キース・ムーン

text: 1978年、ザ・フー3年ぶりのオリジナル・アルバム『フー・アー・ユー』がリリースされる。この頃になるとムーンはもはや6/8拍子を叩くことができなくなっていたという。結果的にこれがムーンが参加した最後のザ・フーのオリジナル・アルバムとなった。


title: キース・ムーン

text: 同年5月には映画『キッズ・アー・オールライト』用のシークレット・ライブが行われた。ムーンの体調は優れなかったが、この時の演奏は上手くいき、非常に盛り上がるライブとなった。このライブがムーン最後のステージとなった。同年9月1日、映画『キッズ・アー・オールライト』の無音部分に音を重ねるためのレコーディングを行うが、この時にはムーンは2、3時間もたつとスティックを握るのがやっとの状態になったという。


title: キース・ムーン

text: 9月7日、ポール・マッカートニー主催のパーティーに出席した翌朝、アネットが作った朝食を採り、32錠ものヘミネブリン（、アルコール依存症の離脱症状を抑える薬物）を飲んだ後、昼寝についた。午後3時ごろ、アネットがムーンの様子を覗きにいくと（ムーンのうるさいいびきから逃れるために別部屋にいた）、ムーンがうつぶせのまま動かなくなっているのを見つけた。すぐさま病院に担ぎ込まれたが死亡が確認された。32歳だった。検死の結果、警察はムーンの死因が飲み込んだ32錠のうち6錠が消化されたことによるオーバードーズであると発表した。


title: キース・ムーン

text: 遺体は11日にロンドンのゴルダーズグリーン火葬場にて荼毘に付され、13日に行われた葬儀ではザ・フーのメンバーの他に前妻のキムと娘、さらにエリック・クラプトンやビル・ワイマン、チャーリー・ワッツらが訪れた。


title: キース・ムーン

text: ムーンの死の翌日、タウンゼントは「俺達はロック界きっての天性のドラマーを失った。俺達は彼を愛していたが、彼は逝ってしまった。だが俺達は、かつてないほど活動続行へ燃えている。キースがバンドに注いでくれた精神を持ち続けてこうと思ってる。例え彼の代わりになる人間などいないとわかっていても」という声明文を発表し、ザ・フーの活動継続を宣言した。翌1979年、元フェイセズのケニー・ジョーンズを加入させ本格的に活動を再開するが、やはりムーンを失った影響は大きく、1982年12月を持ってザ・フーは一旦解散した。


title: キース・ムーン

text: ザ・フーはその後も断続的な再活動を繰り返すが、1996年から本格的に復活する。ドラムを受け継いだのは、リンゴ・スターの息子で、生前のムーンが可愛がってドラムを教えていたザック・スターキーだった。以後、現在までスターキーがドラムを叩き続けている。


title: キース・ムーン

text: ムーンの非常に個性的なプレイスタイルは、同時代及び後進の数多のドラマーに多大な影響を与えた。それまでドラマーの主な役割がリズム・キープに終止していたのに対し、ムーンのプレイは、ある意味でリード・ボーカルよりも先行した「リード楽器」として、タウンゼントのパワーコードと重なり合い、見事に引き立ちあっていた。タウンゼントもまた「ベースやドラムがリード楽器となりギターがリズム楽器と、本来の役割が逆転していたのが、ザ・フーのユニークさだった」と認めている。そのラウドなドラムはマイクなしでも十分なほどであり、エントウィッスルは「キースの音がやたらでかいから、俺もピートもマーシャルを積み上げなきゃならなかった」と語っている。ステージでは並々ならぬ技量と共にショーマンシップを発揮、スティックを廻したり空中に放り投げてはキャッチ、という「芸」も披露。ギターを破壊するタウンゼントに影響される形で、ムーンもまたステージでドラムを破壊した。まさに「ドラム革命」とも呼べる、ドラマーの新たな役割を示した。また、ムーンのドラムプレイは半ばアドリブといえるようなものであり、同じ曲でも演奏のたびに細部が異なっていた。


title: キース・ムーン

text: ムーンのプレイの大きな特徴として、ハイハットをほとんど使用しないことが挙げられるが、エントウィッスル曰く「キースはハイハットが使えなかった」のだという。リズムキープには大体クラッシュシンバルもしくはライドシンバルを使い、ハイハットはただ置いてあるだけということも多かった。また、ムーンのドラムスはスネア、タム、バスドラムそれぞれの音量がほとんど同じという特徴がある。エントウィッスルは「全て同じようにチューニングしてあるから、キースのドラムはどれも同じ音に聞こえるんだ」と語っている。


title: キース・ムーン

text: ムーンの「リードドラム」と共に「リードベース」を担当してきたエントウィッスルは、ムーンのドラムについて「キースはタイムキープが出来なかった。調子が悪いと遅くなり、調子がいいと速くなる。タイムキーパーは俺の役目だった。キースはどんなに馬鹿をやっても俺がついて来ることがわかってたから好き放題やってた」と語っている。またムーンを一番よく表している曲として、「ジ・オックス」（1stアルバム『マイ・ジェネレーション』収録）を挙げている。


title: キース・ムーン

text: ムーンは歌唱力に問題があったとされ、ほとんどの場合ボーカル録りには参加させてもらえなかった。ムーンは「他のメンバーがスタジオで歌ってると、皆が俺に『失せろ』って言うんだ」と1972年のインタビューで告白している。無論それでおとなしく引き下がるムーンではなく、「ハッピー・ジャック」のレコーディング時にはこっそりマイクの前に忍び込んで無理やり歌おうとした。この曲の終盤部でタウンゼントが「I saw ya!（見つけたぞ！）」と叫んでいるのはそのためである。また、他のメンバーが歌っている前でハチの格好をし、メンバーを笑わせるいたずらをしたこともあるという。一方で自作曲の「アイ・ニード・ユー」（2ndアルバム『ア・クイック・ワン』収録）や、デビュー当時からザ・フーのレパートリーだった「バーバラ・アン」等でリードを取ることもあった。


title: キース・ムーン

text: 作曲に関わることはあまりなかった。ザ・フーの楽曲でムーンの名前がクレジットされている曲は、上記の「ジ・オックス」（タウンゼント、エントウィッスル、ニッキー・ホプキンスとの共作）や「アイ・ニード・ユー」の他、「くもの巣と謎」、「イン・ザ・シティ」（シングル「アイム・ア・ボーイ」B面曲、エントウィッスルとの共作）、「ガールズ・アイズ」（『ア・クイック・ワン』1995年リイシュー版に収録）、「ドッグス（パート2）」（シングル「ピンボールの魔術師」B面曲）、「トミーのホリデイ・キャンプ」（アルバム『トミー』収録）、「ワスプ・マン」（シングル「奴等に伝えろ！」B面曲）の8曲で、ダルトリーの4曲に次いで少ない。このうち「トミーのホリデイ・キャンプ」は、実質的にはタウンゼントの作曲であるが、ムーンのアイデアが曲のインスピレーションになったため、タウンゼントの計らいでムーンの名がクレジットされたものである。


title: キース・ムーン

text: ムーンの初めての課外活動は、上記のとおり1966年の「レッド・ツェッペリン・セッション」だった。この時5人中4人がかなりの手ごたえを掴み、パーマネントなバンドとしての活動を希望したが、ジョン・ポール・ジョーンズが乗り気でなかったことと、良いシンガーが見つからなかったことを理由にその計画は頓挫する。だがその後もジェフ・ベックはムーンの引抜きを考え、自身の1stソロアルバム『トゥルース』の録音にムーンを招へいしたが、ザ・フーの活動が多忙になりお流れになった。その他にも、ビートルズの「愛こそはすべて」に、コーラスで参加したり、プラスティック・オノ・バンドの公演（1969年）に客演したりと、ザ・フー以外での活動も精力的にこなした。


title: キース・ムーン

text: ドラムプレイ同様、性格的にも非常に個性の強い人物だった。子供の頃からやんちゃな性格で、よく授業中に悪ふざけをしては教師達から怒りを買っていた。また、戦後のブリティッシュ・ユーモアを確立したといわれるBBCラジオのお笑い番組『ザ・グーン・ショー』にも、ロックと同様に強い影響を受けている。だが、タウンゼントによれば「キースは凄く難しいタイプだった」らしく、彼を懐柔するためにムーンの好きなビーチ・ボーイズの音楽性を取り入れたと語っている。ザ・フーの最初のプロダクション・マネージャーを務めたマイク・ショウは、デビュー当時のムーンについて「内気な男だった」と振り返っている。またデビュー当時は、メンバーの中で最も女性ファンからの人気が高かった。だが20代のうちに容姿がかなり老け込んでしまったため、バンドのセックスシンボルはダルトリーに取って代わられることとなった。


title: キース・ムーン

text: 他のメンバーに対する愛着が深く、1972年のインタビューでは「（他のメンバーとは）もっとしょっちゅう会いたい」「俺は一生ずっとみんなと一緒にやっていけると思ってる。他に一緒にやりたい奴なんていないし」という発言を残している。長期のオフなどで他のメンバーに会えない時期が続くと、孤独感からかムーンはタウンゼントの家に明け方におやすみの挨拶と愛していることを伝えるためによく電話をかけてきたという。ある時、通話中にムーンが寝てしまい、タウンゼントは話が終ったと思って受話器を置いたが実は元の位置におかれておらず、数時間後にタウンゼントの妻が電話をかけようとしたらムーンの鼾が聴こえてきたというエピソードもある。


title: キース・ムーン

text: その強烈なキャラクターで、俳優としても活躍した。ムーンは1974年のインタビューで「自分が役者じゃなかったことなんてないと思う。ドラムを叩いてる時だって演じてるんだよ。俺は俳優じゃないが、演奏にだって演技の要素があって、ただ少し手法が違うだけなんだ。俺が演じてない時なんてほとんどないよ…寝てる時以外はね」と語っている。


title: キース・ムーン

text: ムーンはその生涯を通じて「壊し屋」としての名声を欲しいままにした。キースは「ドラムを100セット壊すことが目標」とも豪語していた。ピートもギターやアンプも壊したりしたので、機材の弁償額が、たびたびバンドのギャラを上回った。キースは、ホテルの窓や友人の家、あまつさえ自分の家でさえも、高窓から家具を投げ捨て配管に爆竹を仕掛け、廃墟にしてしまった。特に有名なのが1967年、テレビ番組「スマザーズ・ブラザーズ・ショー」での出来事で、ムーンは自分のバスドラムに安全基準を超える閃光粉を仕込み、曲の最後に爆発させたが、この爆発でタウンゼントの耳が一時聞こえなくなり、ダルトリーも鼓膜が破れるほどの怪我を負う。さらに出番待ちをしていたベティ・デイヴィスが気絶し、ムーン自身も脳震盪を起こし、腕に切り傷を負った。同じ67年には、キースの誕生パーティーで消火器をまき散らす、ピアノを破壊するなどの騒乱状態となり、バンドは2万4千ドル（当時のレートで860万円）を弁償せざるをえなくなった。また、すべてのホリデイ・インから出入り禁止の処分を受けてしまう。ザ・フーの活動開始からキースが死去するまでの14年間で、彼の破壊行動による被害額は約50万ドルとも言われている。


title: キース・ムーン

text: この他にも、爆竹でトイレを破壊する、退屈しのぎに自宅の窓をショットガンで吹き飛ばす、等々、彼の度の過ぎたいたずらは枚挙に暇がない。ホテルに泊まれば必ず部屋を破壊するため、全てのホテルチェーンから出入り禁止を喰らっていると自ら語っている。その後も世界のホテルで破壊行動を起こし、「破壊王」という有り難くないニック・ネームもつけられてしまった。ムーン自身が開いたパーティでもそうでないパーティでも、彼が参加したパーティは必ずむちゃくちゃに破壊され、そして本人は必ず全裸になった。ミック・ジャガーが、とあるパーティに招待されて会場へと入ったところ、ムーンの姿を見かけた瞬間逃げ帰った、という逸話もある。あまりにも彼の振る舞いがひどく、入れるパブが無くなったので自ら出資してパブを作ったこともある。新妻アネットと共にカリフォルニアに来てからもムーンの悪行はやまず、隣人のスティーヴ・マックイーンの邸宅にバイクで突っ込んだり、彼の息子にマリファナを勧め、拒否されるとつかみ合いの喧嘩を始めるという有様だった。また女装癖もあり、多数の女装写真が残されている。ボンデージを着用してSM嬢からムチで叩かれながらインタビューを受けたこともある。この様子は映画『キッズ・アー・オールライト』にも収録されている。死の直前の1978年7月にも、飛行機内で操縦室に乱入し操縦台でドラミングの真似をして、飛行機から降ろされた。人は彼を「ムーン・ザ・ルーン（ルーンはcrazyの意味）」と呼んだ。


title: キース・ムーン

text: 数々の蛮行に、インタビューアーから「ドラマーとしての評判に傷がついたりしないか」と質問されたが、それに対しムーンは「俺は偉大なドラマーになろうなんて思わない。ザ・フーでドラムスが出来ればそれでいいんだ」と答えた。


title: キース・ムーン

text: ムーンはデビューする頃にはすでにアルコールとドラッグに浸かっていた。ダルトリー以外のメンバーはドラッグに手を出していたが、ムーンは特にひどく、幾度となくコンサートを中断せざるを得ないほどにまで症状が悪化した。2人目の妻、アネットとの生活が始まっても変わらず、晩年になると「特殊部隊が小さな宇宙人を使って俺を監視している」という幻覚を見るまでになる。彼の健康状態の悪化により、1976年後半から1978年のムーンの死まで、ザ・フーはコンサートツアーを行えなかった。レコーディング中、ミスを連発するムーンに堪えかねて、タウンゼントが「真面目にやらないなら辞めろ」と怒ると、ムーンは「俺は世界一のキース・ムーン・スタイルのドラマーだ!」と怒り返してきたという。


title: キース・ムーン

text: 晩年のムーンは、これまでの生活習慣を改めようとアルコール依存症の治療に乗り出していた。実際に死の直前に参加していたパーティーでもムーンは酔ってはいなかった。だが皮肉にも治療薬として処方されていたヘミネブリンの過剰服用が、結果的にムーンを死に至らしめることとなってしまった。なお、ムーンが最期を迎えたフラットは、1974年にママス・アンド・パパスのキャス・エリオットが死亡した場所でもあった。ダルトリーは「キースを救ってあげられなかったことを非常に後悔している」と後に語っている。


title: キース・ムーン

text: ムーンが生前唯一残したソロアルバム。敬愛するビーチ・ボーイズやビートルズのスタンダードナンバーのカバーの他、ザ・フーの「キッズ・アー・オールライト」を自分で歌っている。さらに、ジョン・レノンやハリー・ニルソンからも楽曲提供を受けている。1995年には実現しなかった2枚目のソロアルバムのための未発表曲を追加収録して再発売された。2006年に発売された2枚組のデラックス・エディションでは親友のリンゴ・スターと一緒にレコーディングを楽しむ光景も聴くことができる。


title: キレート

text: 化学においてキレート ( ) とは、複数の配位座を持つ配位子（多座配位子）による金属イオンへの結合（配位）をいう。このようにしてできている錯体をキレート錯体と呼ぶ。キレート錯体は配位子が複数の配位座を持っているために、配位している物質から分離しにくい。これをキレート効果という。分子の立体構造によって生じた隙間に金属を挟む姿から、「蟹のハサミ」を意味する "chela" (ラテン語 "chēla"、ギリシャ語 "chēlē")に由来する。


title: 小型船舶操縦士

text: 小型船舶操縦士免許（こがたせんぱくそうじゅうしめんきょ）は、日本国内において小型船舶（プレジャーボート、モーターボート、ホバークラフト、エンジン付きヨット、ヨット（総トン数5トン以上）、水上オートバイ、漁船、旅客船(海上タクシー)など）の船長となるために必要な免許。小型船舶操縦士の保有を証明して交付される公文書を小型船舶操縦免許証という。海技士のみを有している者は小型船舶の船長とはなれない。なお小型船舶操縦士での乗船履歴は、六級海技士受験の乗船履歴に算入される。


title: 小型船舶操縦士

text: 大きく分けて2つある。ひとつは通称「受験コース」と呼ばれるもので、もうひとつは「教習所コース」と呼ばれるものである。「受験コース」とは、試験機関（（一財）日本海洋レジャー安全・振興協会）実施の身体検査・学科試験・実技試験を受ける方法のことである。


title: 小型船舶操縦士

text: 国土交通省に登録されている登録小型船舶教習所のこと。水産・海洋系高校（約40校）、海上技術学校及び海上技術短期大学校等（約7校）の他、一般財団法人日本船舶職員養成協会を代表に各種民間企業等（約50団体）がある。それらの登録小型船舶教習所に入校（学校においては入学）して、免許取得を目指すコースである。法では小型船舶操縦士養成施設と呼ばれる。


title: 小型船舶操縦士

text: 法律に定められたカリキュラムを履修し、国家試験と同じ内容の修了試験に合格すると修了となる。その修了証明書と必要書類を添付して一般財団法人日本海洋レジャー安全・振興協会に受検申請を行うと、国家試験のうち、学科試験と実技試験が免除され身体検査のみの受検となる。


title: 小型船舶操縦士

text: ただし水産・海洋系高校の場合、卒業しなければ資格取得できない。1級、2級および特殊のどの登録小型船舶教習所として登録してあるかによって取得できる免許が異なる。なお、1級または2級の登録小型船舶教習所の認定を受けている水産高校では大抵、下の説明にある小型旅客安全講習をカリキュラムの中で講習するため特定操縦免許もついている。


title: 工藤綾乃

text: 13歳の時に2009年8月開催の『第12回全日本国民的美少女コンテスト』にて応募総数9万4810通の中から史上初めてグランプリおよびモデル部門賞をダブル受賞し芸能界入り。歌唱テストでは福井舞の「アイのうた」を披露した。


title: 日本の放送局所の呼出符号

text: 日本の放送局所の呼出符号（にほんのほうそうきょくしょのよびだしふごう）では、これまでに呼出符号が付与された放送局所の一覧である。ただし、臨時目的放送局（イベント放送局および臨時災害放送局）、コミュニティ放送局（コミュニティ放送局一覧を参照）、地上一般放送局（エリア放送）、実用化試験局および実験試験局（従前は実験局）は除く。


title: 日本の放送局所の呼出符号

text: 「電波法関係審査基準」（平成13年総務省訓令第67号）では、NHKの総合放送（ラジオ第1放送・総合テレビジョン）と超短波放送（FM放送）への割当が定められており、現在NHKの放送センター（東京）及び地域拠点局（大阪、名古屋など）や、1933年までに開局した地方局に割り当てられている。


title: 宮田和幸

text: 2005年2月23日、K-1 WORLD MAXにて、K-1ルールで武田幸三と対戦し、3R0分39秒でKO負け。本来出場する予定であった山本"KID"徳郁の怪我による欠場により代打出場として大会前日のオファーを引き受けた。


title: 宮田和幸

text: 2006年5月3日、HERO'Sのメインイベントにて山本"KID"徳郁と対戦。試合開始直後に山本が放った左跳び膝蹴りを顎にまともに受け、4秒でKO負けを喫した。この膝蹴りで宮田は下顎骨を骨折、折れた顎をワイヤーで固定する手術を受け、長期離脱を余儀なくされた。


title: 宮田和幸

text: 2007年1月27日、天皇杯全日本レスリング選手権大会・フリースタイル74kg級に出場。初戦となった2回戦を勝ち抜くも、3回戦で敗れベスト8となった。この結果、6月開催の明治乳業杯全日本選抜選手権への出場権を獲得したが、出場を辞退した。


title: 宮田和幸

text: 2010年7月5日、K-1 WORLD MAX 2010 〜-63kg Japan Tournament FINAL〜の第1リザーブファイトで渡辺一久とK-1ルールで対戦。先に2度のダウンを奪ったあとに1度ダウンを奪い返されるも、ジャッジ3者とも27-26の判定勝ち。


title: Dinner

text: 予約3カ月待ちの人気イタリアン・レストラン「Ristorante Roccabianca」（リストランテ・ロッカビアンカ）。30年前の開店以来、北イタリアの郷土料理をメニューに据え、日本におけるイタリア料理の巨匠であるオーナーシェフ・辰巳日出男の下、彼を敬愛する腕利きの料理人たちが、一丸となって店を切り盛りしていた。


title: Dinner

text: そんな折、日出男がくも膜下出血で倒れる。オーナーシェフ不在の中、日出男の娘で「Roccabianca」の支配人である沙織は、営業継続を決断する。ところが、日出男が紡ぎだすイタリア料理に魅了されていた常連客が次々と去っていき、従業員の給料が払えなくなるまで売り上げが落ちこみ、店の将来に見切りをつける従業員も出る。


title: Dinner

text: 沙織はさらなる決断として、新料理長を招くことを決める。オファー先は、日出男の若き日の修行先である、トリノの有名店「TERESA」（テレーザ）に在籍していたもうひとりの日本人・江崎究。だが彼は、その手腕は確かであるものの、性格や料理観などのすべてが、日出男とは大きく異なっている人物であった。


title: 石原慶幸

text: 岐阜県立岐阜商業高等学校では、2年夏に第78回全国高等学校野球選手権大会に出場。2回戦でPL学園とあたって敗退。3年夏にも第79回全国高等学校野球選手権大会に出場し、甲子園自身初安打も放ったが、1回戦で敗退した。高校通算57本塁打を記録している。高校の2年後輩は、後に同僚となる青木高広がいる。


title: 石原慶幸

text: その後、東北福祉大に入学。吉見祐治、洗平竜也や木谷寿巳とバッテリーを組む。後に同僚となる大須賀允は同期。大学3年時に大学日本代表・シドニーオリンピック野球日本代表候補に選出された。4年秋はリーグ最優秀選手。ベストナイン捕手3回。2001年のドラフト4巡目指名で広島東洋カープに入団する。背番号は31。


title: 石原慶幸

text: はシーズン中から一軍出場機会が増え、2年目ながら116試合に出場。肩・打撃の衰えが見られる西山秀二の正捕手の座を脅かし、前年活躍した木村一喜をも抜き去る存在となった。打率は2割前後を推移したが、シーズン通算4本塁打のうち、2本が満塁、2ラン・3ランが1本ずつと良い場面での本塁打が多かった。強肩で知られる谷繁元信を超える盗塁阻止率も残した。


title: 石原慶幸

text: は8番捕手でプロ入り初の開幕スタメンの座を掴むと、不振に終わった前年より安定感を増した打撃が評価され、西山から正捕手の座を勝ち取った。シーズン終了までほぼ全試合に出場した。自身初の規定打席に到達し、135試合出場、打率.288、6本塁打と好成績を残した。


title: 石原慶幸

text: はオープン戦でファウルを打った際に左手有鈎骨を骨折し、春先は出場できなかった。5月末に復帰後はスタメン捕手として起用されたが、打撃で足踏み状態が続き、目立った活躍は8月2日の対巨人戦でサヨナラ打を打った程度であった。守備でも8月9日の対ヤクルト戦で、振り逃げのリック・ガトームソンに気を取られ、三塁走者アダム・リグスに背を向けて一塁に緩慢な送球を行っている間に、リグスにホームインを許すなど精彩を欠いた。結局8月中旬以降は、自身の故障中に起用されていた倉義和に再び正捕手の座を奪われた。


title: 石原慶幸

text: は倉と併用される形で捕手を務めた。この年は倉も打率.239と不振で、石原も開幕直後こそ打撃好調であったが、5月から不調に陥り、打率.221に終わった。得点圏打率は1割を下回り、満塁では6打数無安打（4併殺打）と勝負弱さが目立った。5月31日の対西武ライオンズ戦でスクイズプレイを敢行するもピッチアウトされ、ジャンプしたもののバットにボールが当たらず失敗に終わっている。8月12日の対巨人戦では、前年に続きサヨナラ打を放っているが、信頼を掴むには至らなかった。9月7日の対横浜戦において、10回裏2死満塁打者佐伯貴弘の4球目に、31年ぶりとなるサヨナラ打撃妨害を犯した。この日は本人の誕生日で、レフトスタンドからも第一打席でハッピーバースデーの歌で祝福されただけに、何とも味の悪い誕生日になった。石原は「永川に申し訳ない。どうのこうの言えない」と肩を落とした。ブラウン監督は「あんなプレーは初めて見た。あってはならない。また明日!また明日!」と気持ちを切り替えていた。


title: 石原慶幸

text: は前年に続き倉と併用される形が続き、スタメン機会はほぼ半々だった。5月8日の対中日ドラゴンズ戦では中継ぎ投手の負担軽減のため、ブルペンで投球練習を行ったこともあった。登板はなかったが、今後も同様な場面があった場合の登板を示唆されていた。5月26日の対福岡ソフトバンクホークス戦の同点の八回に、顔付近に来た球にのけぞって尻もちをつきながらも、三塁方向にスクイズ成功。チームの交流戦初勝利に貢献した。5月から6月までは打撃好調で、2004年に次ぐ打率.281の好成績を残した。しかし今度は倉も8月以降打撃が上向いて打率.274を記録し、8月にはスタメン捕手の座を譲ることも多かった。10月1日の対中日戦の8回裏1死3塁の場面、初球からスクイズを敢行するがピッチアウトされ、前年の対西武戦で外された時よりも更に大きくジャンプしたものの届かず失敗に終わった。


title: 石原慶幸

text: は以来となる開幕スタメンの座を掴むと、倉の打撃不振もあり、出場機会を増やし4年ぶりの100試合出場、規定打席到達となった。打撃でも勝負強さを見せ、6番を任される試合もあった。本塁打と打点は自身最高の数字を残した。


title: 石原慶幸

text: は開幕前の3月に開催された第2回ワールド・ベースボール・クラシック（WBC）の日本代表に選出された。第一次の東京ラウンドでは出場機会はなかったが、サンディエゴでの第二次ラウンド韓国戦で初出場を果たした。登録メンバーの野手でただ一人打席に立つ機会がなかった。WBC終了後、チームに合流するとキャプテンに任命される。シーズンでは、新本拠地であるマツダスタジアム開催の恩恵もあり、マツダオールスターゲームに初めてファン投票で選出された。しかし、シーズンでは開幕から打率2割にも満たない極度の打撃不振に陥る。ライバルである倉も打撃不振だったためにレギュラー固定され続けたが、調子は一向に上がらず、一時は1982年の山倉和博以来となる「規定打席到達での1割打者」となる可能性も取り沙汰されていた。8月29日の横浜ベイスターズ戦で2打席連続本塁打、1試合5打点と意地の活躍を見せた。最終的に打率は.206とぎりぎりで2割台に乗せたが、シーズン後半は倉や若手の會澤翼と併用されて途中出場や途中交代が増え、前年より1試合多い124試合に出場しながら、規定打席には届かずに終わった。なお本塁打は自身初となる二桁の10本を放ち、サヨナラ本塁打を打つなど低打率ながら意外性のある活躍も見せた。広島の捕手でシーズン二桁本塁打を打ったのは1976年の水沼四郎（11本）以来33年ぶりである。


title: 石原慶幸

text: は開幕して暫くは打撃が不調だったが、徐々に調子を上げて行き、他の捕手との併用や腰痛等もあったものの2年ぶりに打率が2割5分を越えるなど、終始不調だった前年よりも打撃面が改善された。また前田健太と共に最優秀バッテリー賞を受賞した。8月5日に国内他球団への移籍が可能なFA権を取得。去就が注目されていたが、11月15日にFA権を行使せずに3年契約を結んで残留することを発表した。年俸は1億円。


title: 石原慶幸

text: は5月14日の巨人戦ではレビ・ロメロから死球を受け、押し出しという形でチームの逆転サヨナラ勝利に貢献し、お立ち台に立った。5月21日のオリックス戦で今季初本塁打を放ち、チームの交流戦初勝利に貢献した。8月22日には海外FA権を取得した。


title: 石原慶幸

text: は7月17日の中日戦で岩瀬仁紀からセ・リーグでは18年ぶりとなるサヨナラスクイズを決め、チームの5連勝に貢献したが、7月26日のヤクルト戦で右太もも裏を痛め出場選手登録から外れるなど2度の故障により、出場試合は77試合にとどまった。シーズン後、元タレントの八幡えつこと結婚。


title: 石原慶幸

text: は3年ぶりに120試合以上出場を果たした。打率.248であったが、四死球は自己最多の55個を選び出塁率はキャリアハイの.350をマークした。Aクラスを争う勝負所の9月17日の阪神タイガース戦で久保康友から自身4度目となるサヨナラ本塁打を放ちチームを4年ぶりの7連勝に導くなど、チームの16年ぶりのAクラス入りに大きく貢献した。この年で3年契約が終了したが、11月11日にFA権を行使せず残留する意向を発表。球団と3年総額3億円（推定）の契約を結んだ。


title: 石原慶幸

text: は開幕当初は正捕手を務めていたが、前半戦の打率が.141という極度の打撃不振に陥り、肩の故障もあり6月末に登録抹消。その間に正捕手の座を會澤に奪われ、1軍復帰後も出場機会は大きく減少した。會澤が負傷離脱したシーズン終盤には再び正捕手を務めたものの、80試合の出場で打率は.192とキャリアで初めて2割を切った。また、新井貴浩の復帰が決まった際には歓迎会を開くなど生え抜きベテランとしてチームを支えた。


title: 石原慶幸

text: は開幕スタメンを會澤に譲ったが、2戦目にクリス・ジョンソンとバッテリーを組み史上45人目（初登板での達成は史上初）の準完全試合を記録した。その後もジョンソンが登板する試合は全て正捕手を務め、シーズン終盤にはレギュラーに復帰した。


title: 石原慶幸

text: は開幕戦に8番捕手でスタメン出場を果たし、その後もジョンソン、黒田博樹、野村祐輔が登板する試合を中心に正捕手を務めた。8月2日のヤクルト戦ではウラディミール・バレンティンが空振りをした際にバットを頭部に受け、脳振とう、後頭部打撲と診断され登録抹消となった。しかし、脳震盪特例措置が適用されたため10日を待たず9日に再登録され、復帰戦で安打を放った。打撃は前半戦を終えた時点で打率.147と不振が続いたが、後半戦は打率.299を記録するなど復調して下位打線を支えた。最終的には106試合に出場し、3年振りに出場試合が100を上回った。また、広島の優勝に貢献したことが評価され、セリーグ最年長の37歳にして、初のゴールデングラブ賞 、ベストナインを獲得し、また、自身三度目となる最優秀バッテリー賞も野村と共に受賞した。2016年の日本シリーズではノーヒットに終わり日本一を逃した。


title: 石原慶幸

text: は2年連続で開幕スタメン出場を果たした。序盤戦は會澤と併用される形で起用され、4月13日の対巨人戦では池田駿から2シーズンぶりの本塁打を放つなど打撃好調だった。しかし後半戦は打率.109と不振に陥ったことで會澤が正捕手の座に就き、シーズン終盤は磯村嘉孝にもスタメンマスクを譲る機会が増えたことにより、77試合の出場にとどまった。7月12日の対DeNA戦で史上189人目となる通算1500試合出場を達成。


title: 石原慶幸

text: は5月11日の対阪神戦で能見篤史から左前打を放ち、史上292人目の通算1000本安打を達成。38歳8カ月での達成は史上最年長、広島の捕手では球団史上初の記録だった。シーズンを通じては58試合の出場にとどまり、打率はキャリアワーストの.177であったが、ジョンソンが先発登板する試合では全試合先発マスクを務めた。福岡ソフトバンクホークスとの日本シリーズでも第2戦（10月28日）でシーズン同様にジョンソンとバッテリーを組み、チームのシリーズ唯一の勝利へ導いた。


title: 石原慶幸

text: はジョンソンが先発登板する試合のみ先発マスクを被ったため、前年をさらに下回る31試合の出場にとどまったが、慢性的な肩痛が回復し盗塁阻止率は自己ベストタイの.500を記録、4月17日の対巨人戦ではライアン・クックから球団ワーストの開幕から5カード連続負け越しを止める決勝適時打を放つなど随所で存在感を示した。


title: 石原慶幸

text: は8月27日の対横浜DeNAベイスターズ戦で左脚を負傷した後に登録抹消となって以降はリハビリに励んでいたが、実戦復帰は叶わないまま10月12日に球団に引退を申し入れて了承され、11月7日の対阪神タイガース戦（マツダスタジアム）が引退試合となり、8回1アウトランナー1塁から打席入りし、能見篤史からライトフライを打ち上げて現役生活を終えた。試合後には引退セレモニーが行われた。


title: 石原慶幸

text: WBCメンバー選出の際には伊東勤から「12球団トップクラス」と評されたほどの高いキャッチング技術を持つ。藤井彰人は「最強の捕手」と評し、「投げる、捕る、止める。ずっと石原が一番うまいと思ってきましたよ」と述べている。構えてから捕球するまでミットが動かず、広島投手陣からは投げやすいと言われていた。


title: スター・ウォーズ 反乱者たち

text: 『スター・ウォーズ 反乱者たち』（スター・ウォーズ はんらんしゃたち、原題："Star Wars Rebels"）は、ルーカスフィルム・アニメーションが制作したアメリカの3DCGIアニメーションシリーズ。


title: スター・ウォーズ 反乱者たち

text: アメリカのスペースオペラである『スター・ウォーズ』シリーズの、「ルーカスフィルム ストーリー・グループ」公認の「カノン（正史）」に属するスピンオフ（外伝）作品。『スター・ウォーズ エピソード3/シスの復讐』と『スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望』の間の物語で、『エピソード4/新たなる希望』の約5年前から始まり反乱同盟軍が結成されるまでを、主人公の少年エズラ・ブリッジャーとジェダイの生き残りであるケイナン・ジャラス、そして彼らの仲間達を中心に描かれている。原案・製作総指揮・総監督は『スター・ウォーズ/クローン・ウォーズ』シリーズ総監督のデイブ・フィローニが務める。


title: スター・ウォーズ 反乱者たち

text: 2005年にジョージ・ルーカスが、『エピソード3/シスの復讐』公開時に開催された「スター・ウォーズ・コンベンション」で、『エピソード3/シスの復讐』と『エピソード4/新たなる希望』の間の物語を描いた実写ドラマシリーズ企画『Star Wars：Underworld（原題）』の制作発表を行った。その脚本は完成に近づいていたものの、大人向けの内容であることや、実写テレビドラマシリーズであること、莫大な制作費が予想されるなどの問題で、企画は保留され実現しなかった。しかし2012年10月、ウォルト・ディズニー・カンパニーがルーカスフィルムを買収し、『エピソード7』に当たる『スター・ウォーズ/フォースの覚醒』を始めとする続三部作である『エピソード7・8・9』の制作の決定に伴い、その影響によるシリーズ展開の抜本的改革が行われ、2013年に3DCGアニメの『スター・ウォーズ/クローン・ウォーズ』テレビシリーズをシーズン5までで打ち切った後の新規プロジェクトとして、『Star Wars：Underworld』と同じく『エピソード3/シスの復讐』と『エピソード4/新たなる希望』の間の物語を描く3DCGアニメのテレビシリーズである本作を制作した。『Star Wars：Underworld』で描かれる予定であった一部の要素は、本作に流用されている。また、本作の制作開始の影響で打ち切りとなり、本作完結後の2020年にファイナルシーズンが制作された『クローン・ウォーズ』テレビシリーズの登場人物や設定なども、本作に一部引き継がれており、彼らのその後が描かれている。また、ディズニー買収後に「レジェンズ（非正史）」となった作品群の設定やキャラクターも登場している。


title: スター・ウォーズ 反乱者たち

text: 2017年4月13日から16日にアメリカのフロリダ州オーランドで開催された『スター・ウォーズ』オフィシャルファンイベントの「スター・ウォーズ セレブレーションオーランド」で、4月15日にシーズン4の予告編が公開された。デイブ・フィローニ曰く第4シーズンが物語のフィナーレになることが発表された。


title: スター・ウォーズ 反乱者たち

text: テレビ東京系列で放送する際、同時間の海外アニメ枠で落合隼亮のナレーションが関わらなかったのが本作が初めてで、代わってディズニーXDで番宣CMのナレーションを務めてきた松本考平が本作のナレーションを担当している。


title: スター・ウォーズ 反乱者たち

text: ケイナン・ジャラスとヘラ・シンドゥーラがリーダーの小規模な反乱組織で、愛機は宇宙船「ゴースト」。チームメンバーはそれぞれ「スペクター○（各々の固有の数字）」のコールサインを持つ。シーズン1や公式データバンクでは「ロザルの反乱者たち」と呼ばれているが、シーズン2で反乱同盟軍のフェニックス反乱分子に加入してからは「ゴースト・チーム」と呼称されている。一部の書籍では、「最初の反乱者たち」や「ロザルの反乱組織」、「スペクターズ」、「ゴースト・クルー」と記載されている。


title: スター・ウォーズ 反乱者たち

text: シーズン1では惑星ロザルを中心に活動していたが、シーズン2の前半では主に惑星ガレルを中心に活動しており、シーズン2終盤からシーズン3までは惑星アトロンの「チョッパー基地」、シーズン4では衛星ヤヴィン4を拠点としている。


title: スター・ウォーズ 反乱者たち

text: 2014年よりレゴ スター・ウォーズ公式サイトとYouTubeで、CGアニメ・ショートムービーの配信を開始。日本サイトでは機械翻訳のため『レゴ®スター・ウォーズ 反乱軍』と翻訳されている。本編に登場しないレゴオリジナルキャラとして、ドーム部分が透明で他の部分は黒いアストロメク・ドロイドが登場する。


title: スター・ウォーズ 反乱者たち

text: 『』（"Lego Star Wars - Droid Tales"）第3話で、C-3POが語るエピソードの中でゴースト・チームがゲスト出演している。ストーリーは（細部は異なるものの）「嘆きのドロイド」が元になっている。


title: スター・ウォーズ 反乱者たち

text: 日本のお笑いコンビのバナナマン（設楽統がジェダイ・マスター設楽、日村勇紀がジェダイ・パダワン日村に扮している）がナビゲーターを務めており、『スターウォーズ』シリーズを観る上で欠かせない重要なキーワードを、ルーカスフィルムがウォルト・ディズニー・カンパニーに買収される前に製作した『スターウォーズ』シリーズの実写映画本編全6作（『エピソード1/ファントム・メナス』、『エピソード2/クローンの攻撃』、『エピソード3/シスの復讐』、『エピソード4/新たなる希望』､『エピソード5/帝国の逆襲』､『エピソード6/ジェダイの帰還』）と、本作のシーズン1の映像を多用しわかりやすく解説する短時間番組で、2014年12月6日から12月20日までディズニーXDで全5回にわたって放送された。番組の最後には、マスター設楽からパダワン日村にキーワードへの理解度を確認するクイズが出題されるが、毎回不正解のためパダワン日村は健康的な飲食物による恐怖の罰ゲームを毎回受けている。


title: スター・ウォーズ 反乱者たち

text: 2016年に公開された映画『ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー』では、本作で初登場したゴーストやハンマーヘッド・コルベットといった船が登場し、C1-10P（チョッパー）がカメオ出演している他、本作の関連用語として「VCX-100」、「カラバスト」、「シンドゥーラ将軍」という台詞が登場する。デイブ・フィローニ曰くこの「シンドゥーラ」はヘラの事を指しているとのこと。一方、本作では『ローグ・ワン』で初登場したデス・トルーパーやUウィング、コンバット・アサルト・タンクがシーズン3以降に登場する。


title: スター・ウォーズ 反乱者たち

text: 2018年に公開された映画『ハン・ソロ/スター・ウォーズ・ストーリー』では、今作でデザインされたモールのライトセーバーが登場した他、本作の関連用語として「VCX-100」という台詞が登場した。また、本作のシーズン4第14話『無謀な策』では『ハン・ソロ』に影響を受けたショットが登場した。


title: スター・ウォーズ 反乱者たち

text: 2019年に公開された映画「スターウォーズ・スカイウォーカーの夜明け」において宇宙船「ゴースト」が登場し、今作の主人公レイが過去のジェダイの声を聞くシーンでロザルで死亡したケイナンが声をかけるシーンが登場する。


title: クレヨンしんちゃん 爆睡!ユメミーワールド大突撃

text: 「年々CG技術などが進化していき表現技法も増えてきたが、これにより生まれた「キャラクターとの乖離（かいり）」が気になっていた」という監督の高橋渉により、本作では描線のゆがみや背景美術を意図的に初期の作品へ引き戻す試みが行われている。そのため、前作『オラの引越し物語 サボテン大襲撃』（2015年）などの作品と比較した場合「お客さんにはなんだか適当な線に見えるかもしれません」と高橋はインタビューにて語っている。


title: クレヨンしんちゃん 爆睡!ユメミーワールド大突撃

text: 本作は映画シリーズで初めて「夢」を舞台としている。夢を舞台に据えるというアイデアは、共同脚本を務めた劇団ひとりが「自分は昔から夢に興味があり、その不思議な魅力に迫りたい」という理由で提案したものである。