title: クレーター

text: 現在までに地球上のクレーターは100個以上確認されているが、大部分は侵食や地殻変動により地表からは痕跡すら消えてしまっている。隕石由来のニッケル、金などを多く含むことがあり、世界最大の鉱山を形成している場合もある。このため有望な鉱脈を発見する手がかりとしてクレーター探しも行われ、また地質の構造調査によってクレーターが確認される例も少なくない。


title: クレーター

text: 水星は、月と同様に全表面がクレーターで覆われている。この水星の姿は1975年にアメリカの水星探査機マリナー10号によってはじめて明らかにされた。水星の英名Mercuryは、ローマ神話の芸術の神の名であるため、水星のクレーターには文学者や芸術家の名前が命名されている。特に、1350kmもあるカロリス盆地は水星最大のクレーターである。


title: クレーター

text: 金星のクレーターの特徴として、直径30km以下のクレーターが少ないことが挙げられる。これは、その程度のクレーターを形成させるような小さな天体は、金星の厚い大気のために衝突前に粉砕されてしまうと考えられている。また、金星には形成年代の古いクレーターが存在せず、これは5億年前後前に金星の地表全体を塗り替えるような大規模な変動が起きたという説の論拠となっている。


title: クレーター

text: 火星のクレーターは、高地の多い南半球に多く低地の多い北半球には少ない。衛星のフォボス、ダイモスにもクレーターが発見されている。ダイモスのクレーターはレゴリスに埋まりかけたものが多く、比較的滑らかな表面をしている。


title: クレーター

text: 地上からの観測および小惑星探査機の観測によりいくつかの小惑星の鮮明な映像が撮影されており、クレーターが多数認められている。特に、(4)ベスタは自身の直径に匹敵する直径460kmのクレーター、レアシルヴィアを持つ。


title: クレーター

text: また、NEAR探査機によって観測された小惑星マティルドには、天体の平均直径の半分を超えるクレーターが複数発見されている。通常ならばこのような大規模な衝突で天体は粉砕されるはずだが、平均密度の観測からマティルドの内部には多くの隙間が存在することが示唆されており、この隙間が衝突の衝撃波を緩和する役割を果たしたという説がある。


title: クレーター

text: ガニメデには13個のクレーターがチェーン状に繋がったクレーターがあり、シューメーカー・レヴィ第9彗星同様に木星の重力により分解した彗星が衝突したため生じたと考えられている。カリストには多重リング構造のヴァルハラ盆地がある。ミマス、テティスは直径の3分の1にも及ぶ大クレーターを持つ。タイタンは厚い大気と雲に覆われているため地表の可視光による観察は不可能だが、カッシーニによるレーダー観測によりいくつかクレーターが発見されている。


title: クレーター

text: イオは、火山活動が非常に活発で表面地形の寿命が非常に短く、クレーターはない。クレーターはあるものの非常に少ない天体として、地球、エウロパ、トリトン、タイタンがある。いずれも、イオほどではないがクレーターの寿命がかなり短い。大気や火山の存在により侵食作用があるのが一因と思われている。


title: クレーター

text: 地球以外のクレーターの名前は、他の地名同様、国際天文学連合 (IAU) が決定する。最終決定権はIAUが持つが、提案は自由であり、発見した研究者チーム（現在はほとんどが惑星探査機で発見される）による提案が行われることが多い。惑星系命名タスクグループが外部からの提案や独自の案を選定し、惑星系命名作業部会 (WGPSN) が承認する。通常はこの段階で「命名」などと報道されるが、正式決定は3年に1度のIAU総会で、次回は2021年である。


title: クレーター

text: 地球以外のクレーターの正式名称には「クレーター」は付かない。たとえば、「コペルニクス」が正しく、「コペルニクスクレーター」ではない。逆に、「山脈」「平原」などの一般名詞が付かない地名は、原則としてクレーターである。


title: クレーター

text: 月の表の主要なクレーターの名称は、イタリアのジョヴァンニ・バッティスタ・リッチョーリとフランチェスコ・マリア・グリマルディによる。なお、それ以前に命名された数少ないクレーターとして、ミヒャエル・ラングレンが自分の名前をつけたラングレンがある。


title: クレーター

text: リッチョーリらは1651年、自分達が作成した月面図でクレーターに名前をつけた。そのため、月の表にはそれより新しい人物やヨーロッパ以外の人物の名前はほとんどない（存命中の人物も使われたので同時代人は多い）。彼らが選んだ人名は、月の観測に貢献があった人物で、必然的に天文学者が多くなった。月の北部のクレーターに古い時代の人物の名を、南部のクレーターに（当時から見て）新しい時代の人物の名を命名した。


title: クレーター

text: 1935年から、月のクレーターの名前はIAUが決定するようになった。ただし、表の主要なクレーターはすでに名づけられており、IAUによる命名はほとんどない。なお、現行のルールでは、「国際的に著名であること、没後3年以上、政治・宗教・軍事関係者は禁止」といった条件がある。月の裏のクレーターは、1959年のルナ3号の観測に始まり、リッチョーリらより新しい時代の人物の名前を中心に命名された。


title: クレーター

text: 月では非常に小さいクレーターまで発見されているが、それらにまで名前が付けられることはない。名前の付いているクレーターは約1500である。約7000の小さなクレーターには、近くの大きなクレーターの名前にアルファベットをつけて識別する「サテライトフィーチャー」という命名法がとられている。


title: クレーター

text: 例外的に人名でないクレーターとして、アポロ計画を記念して名づけられた、月で2番目に大きいアポロがある。数キロ以下の小さなクレーターには、ファーストネーム（特定の人物を表すものではない）が付けられている。


title: クレーター

text: 冷戦時代は核爆発によりネバダ核実験場などに多数の核爆発によるクレーターが出来たが、そのほとんどはその後風雨により自然消滅したか、人為的に埋められた。しかし強力な爆発が起こったものや、雨のなかなか降らない地域で行われた実験場では、いまだに何十年も前の核爆発クレーターが痕跡として残っているところもある。


title: クレーター

text: 右画像のクレーターは1962年7月6日、ネバダ核実験場で行われたセダン核実験によるクレーターで、その際に放出されたエネルギーは435テラジュール（TNT換算で104キロトン）。直径約390m、深さ約97.5mのクレーターが出来た。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: 原作は車田正美の漫画作品『聖闘士星矢』。1986年から放送された同作のテレビアニメでは原作の展開にそいつつも、オリジナル要素も盛り込み「海皇ポセイドン編」まで展開したが、原作最終章である「冥王ハーデス編」が残され終了した。そのために、連載終了直後から冥王ハーデス編のオリジナルビデオアニメーション(OVA)化計画が始動し、『聖闘士星矢 完結編』が掲載された1990年の「Vジャンプ」創刊号でOVA化が発表された。しかし、同年末にはイメージアルバム（後述）が先行発売するものの、OVA化計画は一時頓挫する。当時はOVA市場が低迷していたことなどが理由であったが、以後も依然として関係者間でアニメ化を希望する声が根強く、21世紀に入った後『聖闘士星矢』と同じ車田作品である『リングにかけろ2』のヒットや、「聖闘士星矢大全」などの関連書籍の発行が好評を得たことが追い風となって計画が再始動し、2003年よりOVA化が実現することとなった。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: 作品コンセプトは、「海皇ポセイドン編」で完結したテレビシリーズの続編ではなく、原作の「冥王ハーデス編」をアニメ化した新シリーズとなった。ストーリー展開も基本的には原作に準じているが、テレビシリーズの設定も極力尊重し、先行放映直前にはテレビシリーズのファンへの配慮として、テレビシリーズの総集編が放映された。この総集編は、DVDでは「十二宮編」第1巻に特典映像として収録されている。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: 長年にわたり『聖闘士星矢』の劇伴音楽を手掛けてきた横山菁児は今作を最後に同作の劇伴音楽から退いた。なお、本作の音楽には、テレビシリーズや、1990年発売のイメージアルバム収録のBGMも使用されている。「冥界編」以降からは『聖闘士星矢 天界編 序奏〜overture〜』の作中音楽も使用されている。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: 冥王ハーデス編序盤のエピソードを「十二宮編」としてOVA化。全13話。2002年11月9日からスカイパーフェクTV!で先行放映が行なわれた。翌年の2003年にDVDが発売され、第1巻の初回分のみで3万枚以上を出荷するヒット作となる。DVD全7巻の発売後、総集編として十二宮編のメインキャラクターである黄金聖闘士たちの活躍場面を再編集したDVD『聖闘士星矢 冥王ハーデス十二宮編 よみがえりし黄金聖闘士たちの神話』前編、後編が発売された。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: 原作との最大の違いは、星矢たちが絡むオリジナルのエピソードが多数用意されたことである。これは原作どおりのストーリーだと主人公の星矢たちがほとんど絡まないため、主人公陣の見せ場も欲しいとの意向によるもの。また、原作で白銀聖闘士がハーデス軍の刺客として登場する構想があったことをもとに、オリジナルエピソードでの星矢たちの戦闘場面の相手として白銀聖闘士が登場する場面も盛り込まれた。このエピソードで監督を務めた山内重保は、劇場版オリジナル作品である『神々の熱き戦い』『真紅の少年伝説』を原作の世界を崩すことなく成立させたとの高い評価を受けて起用された。作品の舞台となる聖域の十二宮は、テレビシリーズよりも原作に近いイメージに設定が改められた。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: また最終話では、原作では星矢たちが冥闘士の精鋭であるバレンタインたちを追って冥界へ向かうが、シリーズ最後に大きな闘いがなくてはカタルシスに欠けるとの意見から、バレンタインたちの登場は割愛され、代りにラダマンティスを敵側の象徴とし、星矢たちはラダマンティスに敵わないものの一矢を報い、勝敗不明のまま冥界へ向かうよう物語が変更された。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: 主要人物の1人・パンドラがハープを演奏する場面では、シリーズディレクターの勝間田具治の娘がハープ演奏で参加している。勝間田の娘がハープ奏者を目指したのはアニメ映画『アンデルセン童話 にんぎょ姫』の影響だといい、その『にんぎょ姫』の原画を本作品のキャラクターデザイン・荒木伸吾が担当していたという、数奇な縁での起用となった。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: 「十二宮編」の続編シリーズ第2弾・第3弾、『聖闘士星矢』生誕20周年記念作品でもある。冥王ハーデス編のエピソードのうち、中盤に当たる冥界突入から嘆きの壁破壊までを「冥界編」としてOVA化。一輝が冥界に降り立つまでの「前章」、それ以降の「後章」から構成される。今作より、主役陣6人を含む多くのキャラクターの担当声優が一新されたことも話題となった（後述）。アニマックスPPVプレミアパーフェクト・チョイスで「前章」が2005年12月17日から、「後章」が翌年の2006年12月15日から先行放送され、各章とも先行放映翌年からDVDが発売された。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: 琴の使い手同士である琴座のオルフェと天獣星スフィンクスのファラオの戦いの場面では、十二宮編に引き続き勝間田具治の娘がハープ演奏で参加した。クライマックスの黄金聖闘士12人全員集結の場面では、アイオロス役の屋良有作が19年ぶりに『聖闘士星矢』への参加となった。この黄金聖闘士たちが星矢たちと再会を果たしつつ、冥界最奥に立ちはだかる嘆きの壁の破壊のために命を散らすまでの会話のやり取りと展開してゆく場面は、全シリーズ中屈指の人気のエピソードとなった。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: シリーズ構成を担当した黒田洋介は冥界編について、冥界に堕ちた罪深い人間たちの業や、罪人たちが責苦を受ける地獄の恐ろしさを聖闘士たちの目を通して描くことと、そうした人間たちの弱さを知りつつ強敵に立ち向かっていく星矢たちの活躍を描くことが基本テーマと語っている。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: シリーズ第4弾完結編として、冥王ハーデス編の最終エピソードを「エリシオン編」としてOVA化。かねてより要望のあった『聖闘士星矢』の原作全編アニメ化で2008年に全6話で発売された。第2話序盤までは、嘆きの壁の撃破直後からパンドラの真実の告白までにかけてのエピソードであり、最終決戦地エリシオンでのエピソードは第2話の中盤以降となる。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: 発売前には、2008年3月7日からパーフェクト・チョイスで先行放送され、『スーパージャンプ』誌上でも冒頭部分が袋とじのフィルムコミックスとして掲載された。前作「冥界編」に引き続き、星矢達主要キャラクターの声優は二代目の森田成一らが務め物語を完結させた。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: クライマックスで重要なアイテムとなる主人公たちの装備品「神聖衣（ゴッドクロス）」は原作では金色だが、白をベースとして各自のパーソナルカラー（紫龍は緑、氷河は水色など）で特徴づけられたカラーリングに改められた。これは、神の聖衣としては高貴かつ絶対感のあるイメージとしては白がふさわしいとの意見があったためであり、また、テレビ版で最強の敵として登場した黄金聖闘士たち、および主人公たちがパワーアップして聖衣の色が変化する演出などですでに金色が用いられているため、主人公の姿を金色で表現するには限界があるとの事情もあった。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: 「十二宮編」では主役級以外の青銅聖闘士と大半の白銀聖闘士、一部の黄金聖闘士の担当声優が変更されたものの、基本的にはテレビアニメ版と同じ声優が起用されていたが、「冥界編」からは星矢役を古谷徹から森田成一へ変更するなど、主役陣6人を含んだ多くのキャラクターの声優が、若手・中堅声優（主に1970年代生まれが中心）へ変更された。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: 前作「十二宮編」および劇場版『聖闘士星矢 天界編 序奏〜overture〜』において、長いブランクによるオリジナルキャストの声質の変化を感じた原作者の車田は、星矢役の古谷徹を残して、それ以外の声の変化が著しい出演者数名の交代を求めた。しかし、古谷が長年のチームワークを優先し自分だけ残ることを善しとせず拒んだためにやむなく全員交代になったという。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: 2005年8月10日発売の『スーパージャンプ』誌において新声優が発表になる旨が記載され、その後9月19日に東映公式サイトで声優の交代が正式に発表。しかし、古谷のサイトには、原作者へ向けて誹謗中傷なども多数集まり、ファンとの交流のために定期的に行っていたチャットが中止になるアクシデントも生じた。ファンの間では声優変更撤回の署名運動も起き、この影響は海外にまでおよんだ。こうした抗議の声の高まりに対して、10月23日に原作者側（車田プロ）は変更の理由を公式サイトで告知文を発表するに至っている（マネージャーの実名入り。1ヶ月程度の期間限定での公開）。キャストのみならず、テレビシリーズからアニメ版に関わっていたベテランの製作スタッフも数多く降板しており、DVDの発売元もバンダイビジュアルからエイベックス・マーケティング・コミュニケーションズへと変更されている。DVDの売上も12宮編では万単位で売れたがキャスト変更後は一度も万を超える売上は記録できなかった。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: その後のゲームなどのメディア展開では、基本的に変更後の声優が起用されている。2012年から放送されたテレビアニメ『聖闘士星矢Ω』では、「十二宮編」までの声優である古谷や小山茉美が再び起用されており、他のキャラクターでも「冥界編」以降とは異なる声優が起用されるなど、同作独自のキャスティングがされている。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: PlayStation 2用ゲームソフトとして、OVAの冥王ハーデス十二宮編を基にした対戦格闘アクションが2007年12月20日にバンダイナムコゲームスから発売された。星矢らのメインキャストは、冥界編のキャストに準じるものとなっている。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: 前作『聖闘士星矢 聖域十二宮編』のゲームシステムを基にした対戦格闘アクションだが、通常の移動が走りに変更されたり、聖闘士スマッシュによる追撃などといった新要素を追加することで、プレイヤーがスピーディーなバトルを楽しめるように配慮されている。


title: 聖闘士星矢 冥王ハーデス編

text: OVAの（当初の）製作発表があったばかりの1990年12月21日、音楽、ミニ・ドラマ、原作者からのメッセージなどを含む『聖闘士星矢 〜冥王ハーデス篇』（COCC-7089）というCDが先行発売された。ミニ・ドラマの声優はテレビアニメ版と同じで、イメージソングの作曲も松澤浩明、BGMの作・編曲も横山菁児と、テレビアニメ版のスタッフが担当した。また、同アルバム収録のBGMは、本作OVAでも使用されている。


title: 松平定勝

text: 永禄3年（1560年）正月、久松俊勝の四男として尾張国坂部城で誕生。生後間もなく異父兄の松平元康（後の徳川家康）より、家門に准じて松平氏の称号並びに葵紋を賜う。異父兄・家康に従い長篠の戦い、天目山の戦いに従軍した。


title: 松平定勝

text: 天正12年（1584年）、小牧・長久手の戦いの蟹江城合戦に際し、二番乗りを挙げる。戦後、羽柴秀吉は家康に対して、定勝を羽柴家の養子にさせるように要求した。だが、生母・於大の方の要望により、松平家に留められた。於大の方の子らのうち、長兄・康元が常に本国を留守にし、また次兄・勝俊も、かつて今川氏および甲斐武田氏へ人質として出されていた結果、両足の指を失ったためであった。於大の方は自分の側に我が子を置いておけないのを寂しく思い、末子の定勝を他家へ出すことを嫌ったのである。結局、家康の次男である於義丸（後の結城秀康）が秀吉の養子になった。このため、定勝はしばらくの間、家康からは疎んじられたとも言われている。


title: 松平定勝

text: 室は家康の口利きである。長篠の戦いの後、家康は娘婿となった奥平信昌から徳川家に臣従した際、武田家の人質になっていた一族を犠牲にしていた。人質には信昌の弟の他、奥平一族の娘が含まれていた。家康は、その妹を異父弟である定勝の室に迎え入れることを決めた。それが二之丸殿である（夫人の入輿に際し、夫人の弟・奥平貞由や外伯父が奥平家から転仕した）。


title: 松平定勝

text: 慶長7年（1602年）3月、山城国伏見城で家康の十男（後の頼宣）が誕生した。家康は、この男子に定勝の幼名である長福丸の名を譲るよう命じる。これにより、長福丸の名は紀州徳川家の嫡男の名となる。同年8月、母・於大の方が伏見城で死去した。同月末、伝通院の霊柩が伏見城を出立、その護衛に当たる。


title: 松平定勝

text: 元和3年（1617年）、6万石を加増され、伊勢桑名藩11万石の城主となる。一説には翌年に家康が駿府城において薨去した際に、死の床で家康から2代将軍・秀忠の相談役となるように遺言されたとも言われ、後に3代将軍・家光が大老職を設置した際も生前の定勝の存在を意識していたとも言われている。


title: 小原玲

text: 東京都文京区生まれ。5歳の時に群馬県へ引っ越し、渋川市・吉岡町で育つ。吉岡町立吉岡中学校、群馬県立前橋高等学校、茨城大学人文学部社会科学科を卒業。報道写真家として、天安門事件、湾岸戦争、ソマリアの飢餓などを取材。天安門事件の写真はLIFE誌のThe Best of LIFE に選ばれた。


title: 小原玲

text: 内外の雑誌で活動した後に、アザラシの赤ちゃんとの出会いを契機に動物写真家に転身。1990年の「アザラシの赤ちゃん」（ネスコ／文藝春秋）は大ヒットとなり、日本でのアザラシの赤ちゃんブームの火付け役となった。


title: 小原玲

text: 日本ではホタル前線を追って撮影を続け、写真集「螢 Light of a Firefly」（ワニブックス、2002年）、「ほたるの伝言」(教育出版、2010年)やNHKハイビジョン特集「ホタル舞う日本ーホタル前線を行く」などで紹介されている。


title: アルトネリコ

text: 『アルトネリコ』（Ar tonelico）は、コンピュータゲーム、アニメ、漫画などにて展開されるメディアミックス作品、およびその作中に登場する巨大建造物の名称である。原作メーカーは製作をガスト、販売をバンダイナムコゲームス（旧バンプレスト）が担当する。シリーズを通してディレクターを土屋暁（ガスト）、プロデューサーを河内厚典（バンダイナムコゲームス）、主題歌を志方あきこが務めている。


title: アルトネリコ

text: アルトネリコシリーズは、過去の人災によって大地が失われてしまった惑星アルシエルを舞台に、詩魔法（うたまほう）と呼ばれる特殊能力を行使することができる種族「レーヴァテイル」を巡る冒険および主人公とヒロインの心のふれあいを描くSFファンタジー。コンピュータゲームの第1作から第3作までは、大地が失われる以前の技術で作られた三基の巨大建造物と、その周囲の地域のみが「世界」として認識されている世界が舞台となっている。


title: アルトネリコ

text: 作中には「ヒュムノス語」と呼ばれる本作オリジナルの人工言語が登場し、魔法の詠唱シーンなどの台詞や劇中歌、背景など全編に渡って用いられている。これらのメッセージの多くは、作中ではその意味が明かされていないものの、ヒュムノス語には単語の意味や文法が詳細に設定されており、公式サイト内のコンテンツなどの作品外の媒体で翻訳のための手引きが用意されている。このため、プレイヤーはこれらのメッセージを翻訳することによって、劇中歌に秘められた登場人物の心情などといった、隠された意味を解き明かすことができるようになっている。


title: アルトネリコ

text: PlayStation 2用のゲームソフトとして発売されたシリーズの第1作は、歌詞にヒュムノス語を用いた劇中歌をはじめ、凝った世界設定や魅力的な登場人物、セクシャルな内容にも解釈できる際どい描写などが評価や話題を集めた。以降の続編でも様々な新しい試みが導入されつつも基本的な路線は継続されたほか、漫画やドラマCDなどのメディアミックス展開も行われ、歌や楽曲を物語の主軸に据えた複雑な世界設定が展開されている。また、劇中歌のCDや設定資料集といった関連商品も数多く発売されている。


title: アルトネリコ

text: 第1作のゲームの舞台ソルシエールは本シリーズのディレクターである土屋暁が大学時代の1995年に作ったテーブルトークRPG用の世界設定が原型となっており、シュレリアなどの登場人物の一部はその頃から存在しているとされる。元々、アルトネリコ第一作の開発は2000年にPlayStation 2用RPGとして企画が立ち上がったが、「魔法のベルを調合して魔法効果を生み出す」という自由度が高くまた煩雑で難易度の高い内容だった事もあって開発が中断、後にバンプレストとの共同企画として再スタートした際、上記の魔法のベル調合を「レシピ」の導入で簡略化した「グラスメルク」や「レーヴァテイル」「コスモスフィア」「ヒュムノス」といった本シリーズの特徴となる設定を加えることで、初稿脚本全没等の難産の果てに2006年の1月に第1作『アルトネリコ 世界の終わりで詩い続ける少女』が発売された。


title: アルトネリコ

text: 翌年の2007年10月に同じくPlayStation 2用RPGとして発売された第2作『アルトネリコ2 世界に響く少女たちの創造詩』は、一部の登場人物を引き継ぎつつも同じ惑星上の異なる地域を舞台とし、第1作から数年後の世界が描かれた。2010年1月に発売された第3作『アルトネリコ3 世界終焉の引鉄は少女の詩が弾く』はプラットフォームをPlayStation 3に移し、やはり第2作から数年後の別の地域を舞台としつつ、3部作の完結編となる物語が描かれた。


title: アルトネリコ

text: ゲームにはアルトネリコシリーズ独自の詩魔法による戦闘システムが導入されており、操作感覚こそ作品ごとに大きく異なっているものの、詩魔法は長く詠唱すればするほど効果が上昇するという設定の関係上、効果が発揮されるまでに時間のかかる「詩魔法」を唱え続ける後衛のヒロインを、前衛の戦士が護りつつ戦うという構図はシリーズを通しての共通要素となっている。また、作中でもイベントバトル等で敵味方関係なくレーヴァテイルが謳う「ヒュムノス」が戦闘BGMとして流れるなど、「詩（うた）」が重視されている。


title: アルトネリコ

text: メーカーにより定義されたゲームジャンルは「ムスメ調合RPG」で、「ムスメ調合」は「ムスメ」であるレーヴァテイルの心の世界「コスモスフィア（精神世界）」に潜り込んだり、コスモスフィアで獲得した天使、巫女や魔女など様々なコスチュームをレーヴァテイルに着せることができることなどを表している。


title: アルトネリコ

text: 第1作 - 第3作では物語の舞台や登場人物は異なるが、基本的な世界観は共通のものとなっている。『アルトネリコ 世界の終わりで詩い続ける少女』では巨大な塔「アル・トネリコ」と浮遊大陸「ホルスの翼」で構成された世界「ソル・シエール」が、『アルトネリコ2 世界に響く少女たちの創造詩』では狭い塔とその周囲にある人工大地「リム」の上で生きる過酷な世界「メタ・ファルス」が、『アルトネリコ3 世界終焉の引鉄は少女の詩が弾く』では特徴的な意匠の白亜の塔を、「大牙」と呼ばれる岩塊が囲む世界「ソル・クラスタ」が舞台となっている。


title: アルトネリコ

text: アルトネリコシリーズの舞台となるのは我々の宇宙とは異なり、原初の核たるエクサピーコ（EXA_PICO）の紡ぐ詩によって織りなされる波動で出来た宇宙であり、星も大地も命も、上位の存在の紡ぐ詩という名の波動から出来ており、下位存在もまた上位存在程の種類ではないが、自らも波動を奏で、より下位存在に影響をもたらすというのがこの宇宙の法則となっている。EXA_PICOの奏でる波動の種類は数えられぬ程の量であり、これはアルシエルが属する系列の場合ではあるが、EXA_PICOの波動のごく一部しか受け継がれていない惑星単位でも20強程、そして人間でも7種もの波動から構成されている。そして同じ「EXA_PICOの宇宙に存在する惑星」であっても属する「星団」や「恒星」が違えば、各星団や各恒星毎にそれらを構成し、それらが奏でる波動も異なるため、その存在を構成する波動の種類もまた異なり、そこに生まれた人類等の動植物を構成する波動の種類もまた異なる。


title: アルトネリコ

text: シリーズの舞台となる惑星。アルシエル(Ar ciel)とはヒュムノス語で『唯一の世界』を表す。ヒュムノス語の中央正純律においてソル・シエールは『sol ciel』と表記し『輝く世界』という意味。過去に発生した『グラスノインフェリア』と呼ばれる大災害の結果、空は『ブラストライン』と呼ばれるプラズマが充満した空域で覆われ、また大地は粉砕されて『死の雲海』と呼ばれる分厚い雲の層が広がり、生き残った人々は『塔』と呼ばれる巨大建造物とその周辺でのみ、かろうじて生存できる状態にある。また、アルシエルは『チェロ月』『ヴィオラ月』という二つの衛星を持つ。『チェロ月』は大きく赤紫色で、『ヴィオラ月』は小さく金色の月である。ソル・シエールにおいては、これらの月は毎晩交互に昇る（アルシエルの他の地域でも同様かは不明）。


title: アルトネリコ

text: なお、『アルシエル』の名前が判明するのはゲーム第2作であるが、第2作発売以前に「さぽている」内において『アルシエル球』というアイテムが登場している。これはアルシエルの『地球儀』であり、いわば『アルシエル球儀』である。


title: アルトネリコ

text: 『惑星の意志』とは惑星アルシエルを構成する魂及びその魂の集合体の事である。最初は「原初の意志」と言われる、アルシエルを構築した「ユークリッダ」「クリューエ」「ホルス」の3柱が存在し、惑星構築の後この三神から様々な意志が派生し生まれてきた。アルシエルには数多な惑星意志がいて、第三期現在は随分と数が減っているが、それでも人間の数ほどは存在している。惑星の意志は『星の子』とも呼ばれ、通常は実体を持たないが、ごくまれに『具現化』『憑依』『転生』等の様々な方法で実体化しその強大な力を振るっており、そうした交流の中でやがて人間とテル族に『神』として認識されるようになってきた。人間の惑星の意志に対した意識は地域ごとの違いはあるが、『偉大で畏れ敬うべき者』として見ているのが一般的であった。このような神への畏敬が特に強かった地域はソル・クラスタであったという。一方、人間よりも高度な感覚を有し惑星意志達との接触の多いテル族達の間には『近しき世界の友人』という意識が強く、特に後にアルトネリコ第三塔が建てられたテル族の聖地「シェスティネ」の地は、唄石の宝庫であり、惑星意志達との交流がもっとも行いやすい土地との理由から、『世界の真理が集まる場所』とも呼ばれていたという。なお、惑星意志の中でもメジャーな意志達は『星巡り十二神』と言った形で神話に語られている。惑星アルシエルが属する星団の恒星は惑星意志よりも遥か上位に位置する存在で、惑星の意志たちからは主なる神「ソル」と認識されている。


title: アルトネリコ

text: 半神は人々を有る一定の方向へと導くという使命と共に地上に降り立ち、その使命を遂行するのではあるが、人として生まれたときから使命を自覚していることもあれば、ある日突然半神としての使命を思い出す場合も有り、後者の場合は『烈獅皇記～雷哭の天子』における雷哭美子のように悲劇の原因となることもある。


title: アルトネリコ

text: また、「クルトヒュムネス ～神と対話した詩～」伝承本外典にて、それまで「神ではない」とされてきたメタファルス伝承の聖女ラプランカが試練の末、神として迎えられたとの記述がある。ただし完全なる星の意志（神）になったのか半神になったのかなど詳細は不明。


title: アルトネリコ

text: シリーズの各作品の舞台となる巨大な建造物（塔）。ヒュムノス語で『Ar＝唯一』+『tonelico＝御神木』で『世界樹』を意味する名称であり、大地がまだ存在した時代に建てられた巨大建造物。第一塔から第三塔まである。


title: アルトネリコ

text: 第一塔「アルトネリコ」は『音科学に基づいた音の力を増幅し人々に提供する「増幅塔」である。現在では失われたロストテクノロジーが数多く使われており、レーヴァテイル達の詩魔法の力の源である「詩サーバー」として機能している。ソル・シエールのレーヴァテイルの場合は第一塔「アルトネリコ」をそのまま詩魔法サーバーとして利用している。


title: アルトネリコ

text: フレリアの管理する塔「アルトネリコ第二塔」は第一塔の中継塔として建築されていたが、未完成であるため、I.P.D.を除くメタ・ファルスのレーヴァテイルは導力中継衛星「ソル・マルタ」を経由してソル・シエールの第一塔と接続している。またI.P.D.レーヴァテイルは「インフェル・ピラ」の詩魔法サーバーを利用している。


title: アルトネリコ

text: ソル・クラスタの第三塔「ハーヴェスターシャ」は惑星再生計画AHPPを実行するためのXPシェルを惑星核に撃ち込むための砲台として建築されて居るが、導力不足等のいくつかの不測の事態により完成は3の本編の終盤となった。第三塔それ自体には詩サーバー機能は無く、第二塔のように第一塔とリンクをしているわけでもない。ソル・クラスタのレーヴァテイルの精神世界が収納されている詩サーバーの機能はアルキアの「原初の塔」に存在している。


title: アルトネリコ

text: 三本のアルトネリコはそれぞれ1人の「レーヴァテイル・オリジン」によって管理されており、グラスノインフェリア以降、人々はそれぞれの塔の上及び周辺の居住可能地域で辛うじて生活しており、他の塔とは隔絶した閉鎖社会を形成し、自分たちの生活圏とその周辺を「世界」として認識している。そのうちエオリアによって管理されている塔の近辺の世界を「ソル・シエール」と呼び、フレリアによって管理されている塔の近辺の世界を「メタ・ファルス」と呼ぶ。そして、ティリアによって管理されている塔の近辺の世界を「ソル・クラスタ」と呼ぶ。


title: アルトネリコ

text: シリーズに共通して登場する、音を力に変える能力を持つ稀少種族。過去に人造的に生み出された種族であるが、見た目は人間と全く変わらず、実際に人間との混血も可能。Y染色体がレーヴァテイル因子の発現を阻害するため基本的には女性しか存在せず、身体の表面には種族の証として、「インストールポイント」と呼ばれる紋章が刻まれている。詩魔法（うたまほう）と呼ばれる神秘の力を操り、「世界と語る」ことができる。全てのレーヴァテイルは、深層意識の中で力の源の「詩魔法サーバー」と繋がっており、彼女たちの謳う詩魔法もまた、口や喉からの発声とは別に、詩サーバーの機能によって謳われる物であり、脳内のイメージそのままの伴奏付きで発現する。


title: アルトネリコ

text: レーヴァテイルは、特別なレーヴァテイルであるレーヴァテイル・オリジン、純粋なレーヴァテイルである「β純血種（ベータじゅんけっしゅ）」、及び人間との混血である「第三世代」の3つに大別される。メタファルス独自のレーヴァテイルであるI.P.D.は、このうち「第三世代」に分類されている。ソル・クラスタではアルキア研究所が「γ昇華体」と呼ばれる特殊な個体を作り出している。この個体は通常第9層までの精神世界の深度が、第24層まで存在する。


title: アルトネリコ

text: 塔の管理者として作られた特別なレーヴァテイル。作成された順番に、「エオリア」「フレリア」「ティリア」の3体が存在する。全員が第一紀当時のエル・エレミア（＝ソル･シエール）生まれ。レーヴァテイルとしての能力は非常に高い。インストールポイントは3体共通で腰にある。完全な人工生命体であり、基本的には18歳程度まで成長した以降の老化や寿命などはない。最高齢のレーヴァテイルであるエオリアの年齢は、アルトネリコ1開始時点で739歳。後述のコスモスフィアの概念が発明される前に生み出されたため、β純血種や第三世代と違い精神世界にコスモスフィアを持たない。


title: アルトネリコ

text: 彼女達の名前はアル・シエル創造神話に登場する三姉妹の半神『三謳神』から採られており、エオリアが『風』フレリアが『大地』ティリアが『水』を司るとされており、それぞれクラスタ風表記では「エオリア＝飛翔天」「フレリア＝碧珠天（へきじゅてん）」「ティリア＝海淼天（かいびょうてん）」と呼ばれている。ソル・シエールでは彼女たちレーヴァテイル・オリジンを名称の由来である半神と同一視しており、『エル・エレミア三謳神』と呼んで信仰の対象としている。


title: アルトネリコ

text: ただしメタ・ファルスにおいてはフレリアは神の地位を失っており、またソル・クラスタでも大牙やアルキアはレーヴァテイル・オリジンを信仰の対象としておらず、レーヴァテイルの国家であるクラスタニアも、ただ一人ティリアだけが、信仰の対象というよりむしろ国母や開祖といった崇拝の対象となっている。


title: アルトネリコ

text: レーヴァテイル・オリジンのクローン体。不老ではあるもののオリジンのように不死ではなく、およそ150年ほどの寿命を持つ。ただしオリジンと同様に、約18歳で成長が止まるように遺伝子がプログラムされているため、それ以上の老化が進むことはなく、死ぬまでほとんど同じ姿を保ち続ける。β純血種であるミュールは作られてから400年近く経過した今も生存しているが、彼女の肉体は生まれてから30年ほどで封印されているため、β純血種の寿命を超えて生き続けているとは必ずしもいえない。ソル・シエール世界で現存するβ純血種は、彌紗と封印されているミュール、そしてプラティナにいるごく少数のβ純血種だけである。メタ・ファルス世界においては、エオリアと違いフレリアがその技術を伝えなかったため幻の存在とされており、現在の第三世代は第一期及び第二期にソル・シエールから移り住んだβ純血種達の子孫にあたる。ソル・クラスタ世界では、アルキアとクラスタニア両勢力がβ純血種を生み出す技術を保有している。また、β純血種が中心であるクラスタニアでは、年間で生み出されるレーヴァテイルの出生数及びその役割までも管理されている。


title: アルトネリコ

text: β純血種の寿命とは中核三角環（レーヴァテイルのコア、人間でいう心臓部）の動作保証期間なのだが、それはテロメアと呼ばれるエネルギー源が決定付けているものであり、これの増減によって寿命の変更が可能である。ただし中核三角環に150年以上の動作保証がないため、限界に達する前に停止させる安全装置の面がある。アルトネリコ第三塔のリンカーネイションにある設備を使うことで膨大なティリアのテロメアを分け与えるという形で通常以上に消耗したテロメアの追加補充を行えるが、第一塔のリンカーネイションの場合は管理者であるオリジン『エオリア』の寿命制御方法がティリアと異なりテロメアに拠るものでないため、おそらくは不可能と思われる。β純血種が精神的ショックなどにより中核三角環が停止（死亡）したり、自分が所属している塔から遠く離れすぎた場合、その肉体は素水に戻り遺体としては残らない。


title: アルトネリコ

text: 人間とレーヴァテイルの混血の女性の中で、人間として生まれた後にレーヴァテイルの能力が発症した者。厳密にはレーヴァテイル因子の強さからレーヴァテイルと詩サーバーに誤認されているだけの人間であるため、一般的にその能力は「β純血種」に劣り、個体差も大きく、ソル・シエールにおいては六角版試験でその資質によってA~Dのランクで分類される。またレーヴァテイル・オリジンやβ純血種と異なり、人間と同様に成長し老化する。レーヴァテイル質が発症するとそのレーヴァテイル質が人間としての生命力を奪うようになり、寿命が極端に短くなるので、延命のために「ダイキリティ」と呼ばれる延命剤を定期的に摂取する必要がある。「ダイキリティ」を全く摂取しなかった場合、最長でも20年程度しか生きることができない。そして延命剤をきちんと摂取していた場合でも多くの場合は40歳前後で死を迎える


title: アルトネリコ

text: レーヴァテイルの因子は親から子へと遺伝し、レーヴァテイルの血を引く人間はありふれた存在となっているが、男性の場合は強いレーヴァテイル質を持っていたとしてもそれが発現することはなく、また女性であっても潜在的なレーヴァテイル質を持ちながら発症しない者もいる。例えば第1作の主人公ライナーは、仮に女性として生まれていれば第三世代として覚醒していた程度のレーヴァテイル質を持っているとされる。なお、例外的にソル・クラスタ地方においては、アルキアのネオアトラス派の「人類進化計画」の布石としてばら撒かれた変異性レーヴァテイル質の関係で、男性やリンク先がサーバーアドレス外の女性といった本来であればレーヴァテイルとして覚醒しない人間でも、詩サーバーと精神のリンクが行われる場合があり、そうした人間が強い感情を抱くと、暴走とも精神崩壊とも取れる状態に陥る。ソル・クラスタにおいてはこの症状を「極限病」と称し、その因子を持つ人間を、ソル・クラスタ地方のオリジンである、ティリアは『半レ人』と冗談交じりに評している。


title: アルトネリコ

text: レーヴァテイルは中核三角環の紡ぐ詩である導体D波によって肉体を構成しているが、オリジンやβ純血種と異なり、第三世代は中核三角環を持たないため、NEE（レーヴァテイル生命維持機構）が人間としての生命力である定常Ｈ波を魔力である導体D波に変換して中核三角環の紡ぐ詩の代用としてしまう。よって、第三世代は18歳ほどと極めて短命となるが、特性のない定常Ｈ波の塊である延命剤を投与することで、NEEが延命剤から優先的に定常Ｈ波を補充し生命力を奪う事を避けさせる事で、通常の人間並みの寿命（それでも人間の躰で詩魔法を行使する負担は大きいため約40歳程度）を保つことが可能となる。なお、延命剤には軽延命剤『トランキリティ』と重延命剤『ダイキリティ』の2種が存在し、一般に延命剤という場合は後者の『ダイキリティ』を指す。ソル・シエール世界（プラティナ及びイムフェーナを除く）では、ダイキリティを大量生産できるのは教会と天覇だけであり、これらの組織に所属すれば無償で延命剤を受け取ることができる一方、市場では高額で取引されている。このため、第三世代は教会か天覇に所属することが一般的となっている。メタ・ファルス世界では、ダイキリティは初代澪の御子インフェルによって発見され、その後大鐘堂が無償で支給している。配給は中央のパスタリアのみならず辺境のリムまで行き届いており、第三世代が生活しやすい環境となっている。ソル・クラスタ世界は、アルキア・大牙側では、「ホルスの翼」と同じように高価で取引される為入手が難しい。ソル・クラスタにはレーヴァテイル質を抑える技術が存在するが、それを利用して、アルキア研究所が「安価にレーヴァテイル質と詩サーバーのリンクを解除する手術を施行する」と称して施術されたレーヴァテイルが使用していたサーバー領域を使った非道な人体実験を行っていた。なお、延命剤のインストールというのは、地域を問わず第三世代レーヴァテイルにとって、生存のための必須行為であると同時に、インストールを行う相手が身内や上司同僚といった義務的関係の相手以外のプライベートな関係である場合、レーヴァテイルにとって性交に匹敵する意味合いがあり、身内以外の恋人等との初インストールともなれば、初体験にも匹敵する重大な出来事として認識されている。


title: アルトネリコ

text: レーヴァテイルの身体の表面に必ず存在する、紋章のような5cm程度の大きさの痣のような物（正確には痣ではなく表皮に浮き出たグラスノの結晶体）がある箇所。オリジンこそ腰に固定されているが、基本的にはどこに表れるかは、個々のレーヴァテイル毎に異なる。グラスノ結晶のインストールや第三世代に対する延命剤の投与は、このインストールポイントを通じて行われる。生存に関わる重要な箇所であると同時にレーヴァテイルの精神が露出した部分とも言え、レーヴァテイルは信頼した相手にしかインストールポイントを曝さない。


title: アルトネリコ

text: 個々の形状に付いてはオリジン>β>第三世代の順で、オリジンのものである整ったデザインからかけ離れた、不規則で曖昧なものとなっていく。かつてガスト通販のおまけとして配布された第1作及び第2作のヒロインのインストールポイントを描いたタトゥーシールも、その設定に基づいたデザインが成されており、オリジンのものはより真円に近い形状に設定されている。


title: アルトネリコ

text: レーヴァテイルが使用可能な魔法。ヒュムノス語と呼ばれる言語で表された呪文を唱えることで発動し、戦闘においては強力な武器となる。全てのレーヴァテイルは、自らの想念を具現化させて攻撃や防御に用いることができるヒュムノスを標準で用いることができ、これを詩魔法と呼ぶ。一般的な詩魔法は、レーヴァテイルとそのパートナーが、後述のダイブという行為を行うことによって紡がれる。従ってレーヴァテイルが詩魔法を紡ぐには、パートナーとの信頼関係が非常に重要となってくる。一部例外として、ダイブをせず現実世界においてレーヴァテイル自身が一人で紡ぐことも確認されているが、これはレーヴァテイルの心が、極度に揺さぶられた場合にのみ発生する、非常に稀な現象である。なお、ヒュムノス語自体の発生経緯から解るように、人間でも詩魔法は使用可能だが、詩サーバーの支援を受けずに使用する関係で、威力は総じて弱めになる。例外として外伝CDドラマの一つで、第1作の登場人物であるスピカ・ニールがクルシェ・エレンディアらしき人物の作った『カリヨンオルガニート』というアイテムを使用することで、無理矢理レーヴァテイルに匹敵する威力の詩魔法を紡いでいるが、やはり、詩サーバーのバックアップが無い事で、異常なまでの疲労を感じたという結果に終わっている。


title: アルトネリコ

text: 塔を制御するための特殊な詩で、正式名称は「ヒュムノスエクストラクト」。普段はヒュムネクリスタルというものに封じ込められている。一般的な詩魔法（ヒュムノスワード）と異なり、クリスタルの内部に存在するデバイスに納められた「想い」を、レーヴァテイルにダウンロードすることによって、謳うことが可能となる。基本的にはヒュムノスのインストールには、「ヒュムネコード」と呼ばれるコントロールキーが必要であり、特定のレーヴァテイルにしかダウンロードできない（ただしI.P.D.レーヴァテイル用の物は、詩サーバーの違いもあって一切のヒュムネコードを必要とせず、I.P.D.レーヴァテイルもヒュムネコードを持たない）。


title: アルトネリコ

text: 塔が個々のレーヴァテイルを一意に識別するために用いられる識別子。ヒュムノスのダウンロードの儀式の際に、認証情報として用いられる。レーヴァテイル・オリジン及びβ純血種のヒュムネコードは、塔のデータベースに登録されているが、第三世代のヒュムネコードは登録されていない。このため第三世代はプリインストールされている戦闘用の詩魔法（ヒュムノスワード）は使えても、ヒュムネクリスタルからヒュムノスをダウンロードすることができない。


title: アルトネリコ

text: しかしながら実際には、作品中において複数の第三世代レーヴァテイルがヒュムネクリスタルからダウンロードしたヒュムノスを謳っている。これに関してはそれぞれの場合ごとに、以下のような異なる理由付けがなされている。


title: アルトネリコ

text: レーヴァテイルの心の中に存在する精神世界。顕在意識・深層意識のレベルを反映して階層構造となっている。その世界観は個々のレーヴァテイル毎に大きく異なる。またコスモスフィア内部では、人格の異なる側面を反映する形で、異なる性格を持つ複数の本人が登場することがある。「ダイブ」はこのコスモスフィアに干渉する行為である。本人が望まない相手からの干渉や、本人が望まない深い階層への干渉を阻止するために、コスモスフィア内部には「心の護（こころのもり）」と呼ばれる世界の守護者が存在する。ただしI.P.D.に感染すると心の護が消滅する。


title: アルトネリコ

text: コスモスフィアは詩魔法のサーバーに用意されたレーヴァテイルの意識をつかさどるプライベート空間である。一般的には全9層からなり、第1層～第5層が表層意識、第9層が深層意識となる。各階層に必ずある「いのちの塔」は塔とレーヴァテイルを直結する。I.P.D.はその性質上第8層、第9層は他のI.P.D.との境界が存在しない（ただし、メタファリカで大陸を紡ぎ、インフェルピラが大地の心臓として機能を始めると、第8第9層の境界は再生される）。


title: アルトネリコ

text: 他者がレーヴァテイルのコスモスフィアに干渉する行為。世界各地に存在する「ダイブ屋」と呼ばれる施設を利用することによって可能となる。レーヴァテイルにとっては自分の内面を曝け出すこととなるため、本来ダイブは強い信頼関係で結ばれたパートナーにしか許さない行為である。そのためダイブを行うには、レーヴァテイルとパートナーの信頼関係の深さを表す値であるダイブポイント(DP)が一定量必要であり、パートナーがコスモスフィアで行動を起こすとダイブポイントが消費される。ダイブによってパートナーがレーヴァテイルのコスモスフィアに干渉すると、以下のような結果が得られることがある。


title: アルトネリコ

text: なお、すべてのレーヴァテイルの精神はLV9階層でパワーソースであるアルトネリコのバイナリ野と繋がっており、それ故にLV9に近づけば近づく程、そこで紡がれた詩魔法は強力なモノとなる。また、LV9をクリアすることで塔のリソースに自由にアクセス可能となり、塔に記録されたデータを読み込んでダイブしたパートナーとゲームを楽しむ『バイナリ野遊び』というものも可能となる。ただし、ダイバーの誰もがLV9までのシナリオを用意されているわけではない（カウンセリング等知識を備えたのプロフェッショナルなダイバーもいるにはいるが）。LV5以上はそうした知識など役に立たない、それこそ本気と本気のぶつかり合いになるため、一般的にはLV4～5で完結するシナリオが無意識のうちに組まれる。さらにダイバー側の畏れや怠けといった事をレーヴァテイルの潜在意識が感知した場合、ごく低レベルで終了してしまうシナリオを組む為、当然ながら最初からそれ以上にはいけない。LV9まで到達出来るダイバーというのは一時代に数人いるかいないかというレベルであり、それだけで英雄候補たり得る存在という事らしい。


title: アルトネリコ

text: シリーズの舞台となる星に遠い昔から存在する、人間とは別の種族。純粋な人間と異世界の非人間種族との間に生まれたハーフが、独自コミュニティーを作った結果、種として固定化した人種であり、麻色の肌に角や尻尾（大きさ形などは後述の流派によって異なる）といった身体的特徴を持ち、寿命も200年程度と人間よりも長い。詩魔法とは全く別の特殊な術を使うことが出来、用いる術の種類により『流派』と呼ばれる12の派閥に分かれる。かつて彼らが持つ知識と技術は、塔の建設に大きく貢献した。ソル・クラスタ地方ではテル族を『妖家』と呼び、一派の名を合わせて『絢胤妖家』のように呼称する。


title: アルトネリコ

text: かつては現在のアルトネリコ第三塔の位置にあったシェスティネの森で独自の文化を育み、唄石の産地でもあるシェスティネの地を焼き払い領土に加えようとする周辺の人間の国家と度々抗争を繰り広げたが七つの血痕事件でシェスティネが失われると、後に国家連合ソル・クラスタに参加。ムノフ（絢胤）の予言にある破滅を回避すべく、第一期文明崩壊の原因となったグラスノインフェリアを引き起こした。


title: アルトネリコ

text: 現在ソル・シエール世界においてはイム・フェーナという街にまとまって住み、プラティナを除き人間との積極的な交流を避けている。また過去プラティナと取り決めた誓約に従い、塔の重要施設が集中するエリアの守護や教会や天覇が行う塔内での発掘や探索を度々妨害している。


title: アルトネリコ

text: 一方、メタ・ファルス世界では人間と共存しその技術力を生かしてダイブ屋を稼業として営んでいる者も多い。また人間やレーヴァテイルと混血のテル族も存在している。｢澪の民｣と呼ばれるエンジニア集団がカナカナ突堤で暮らしていた。


title: アルトネリコ

text: ソル・クラスタ世界ではテル族の一派『ムノフ（絢胤）』が｢レーヴァテイルが世界再生の引き金を握る」という自分達の予言からレーヴァテイル国家であるクラスタニアを介して暗躍していたが、焔魏妖家の頭首『焔魏元徳羅浄』による『絢胤戦争』後のアルキア研究所による妖家撲滅以降、忘れ去られた存在となっており、現在確認されているのは、絢胤戦争時にはまだ幼く、戦後クラスタニアに保護された『絢胤紅葉霧浪』だけである。


title: 山本高広

text: 山本 高広（やまもと たかひろ、1975年（昭和50年）2月19日 - ）は、日本のものまねタレント、お笑い芸人、声優。福岡県北九州市出身。アクロスエンタテインメント所属。身長162cm。血液型はA型。戸畑中央高等学校（現・福岡県立ひびき高等学校）出身。


title: 山本高広

text: 小学校時代は学校の友達や先生のマネをしていた。有名人で最初にしたマネは麻生太郎で、出身の福岡では自宅前に麻生の選挙カーが通っていたことから、「麻生太郎」と書いたタスキを自作し、学校の廊下で手を振りながら「麻生太郎をよろしくお願いします」と叫びながら歩いていた。


title: 山本高広

text: 子供の頃からテレビっ子で、福岡で週末の昼間に放送されていた映画『ナイトライダー』、『超音速攻撃ヘリ エアーウルフ』、『特攻野郎Aチーム』などの吹き替え版を見ながら、「声がかっこいいな」、「こんな仕事をやってみたいな」と声優に憧れるようになる。


title: 山本高広

text: 高校卒業後、福岡市の調理専門学校に1年半通い、専門学校卒業後は、福岡県内のホテルのレストランにコック見習いとして勤務。23歳の時に、朝の調理場で仕込み用のネギを切っていた時に「俺がやりたいのはこれじゃない」とふと思い、包丁を置いた足で料理長の部屋に行って辞める旨を伝え、声優を志して24歳で上京。代々木アニメーション学院の原宿校に入学し、同期生に能登麻美子がいた。能登は卒業に事務所に所属できたが、山本は事務所から声がかからなかったため所属できず、卒業後はフリーターとなる。


title: 山本高広

text: その後、芝居が好きで劇団に入団も、人間関係がうまくいかずに1年で退団。路頭に迷っていた矢先に、コージー冨田と原口あきまさのものまねをテレビで観て「そういえば子供の頃、よくモノマネをやって周りを笑わせていたよな」と思いつき、ものまねが得意であることからお笑いの道へ進む。


title: 山本高広

text: インターネットが現在ほど普及していない時代は、芸人事務所の特集が組まれていた『De☆View』という雑誌を書店で購入して連絡先を調べ、ワタナベエンターテインメントのオーディションに合格して所属が決まり、ライブやショーパブの仕事をするようになった。


title: 山本高広

text: 織田裕二の『踊る大捜査線』『参天製薬の目薬CM』『世界陸上』『ドキュメンタリー番組での一幕』などのものまねで知られる。参天製薬CMの「キター!」は、登場時の「枕」として頻繁に用いられており、定番のひとつとなっている。織田の物真似を始めたきっかけは、高校時代に片想いをしていた同級生から一度だけ「織田裕二に似ている」と言われたことに由来する。学生時代から教師などの身近な人物の物真似をしていた。


title: 山本高広

text: 織田をはじめとして、ものまね対象の人物に対しては特に許可をとっていない。2008年11月には織田裕二の所属事務所から民放各局に「物真似を企画される際には、（真似される）本人のイメージを尊重していただくようなルール作りをお願いしたい」との通達があったことをアメーバニュースが報じた。


title: 山本高広

text: 近年は声優としても活動しており、『アントマン&ワスプ』の吹き替えには、タレント枠ではなく声優枠で参加している。また2012年からは、同じものまねタレントの原口・ホリ・ミラクルひかると、ものまねライブ「変人」を毎年開催している。


title: 山本高広

text: オリックス・バファローズの小松聖は、2008年シーズン、ヒーローインタビュー時に山本の「キター!」を披露。その後、山本は小松に「キター!を使ってくれてありがとう。また新ネタを使ってください」という内容のはがきを送っていた。


title: 山本高広

text: ケイン・コスギのマネで、腕っ節を見せながら「Perfect body」というのは、ケインが出演していた深夜番組でたまたま発していたのを観て始めた。ケイン本人は、当時ハリウッドに進出して日本から離れていたためマネされていることを知らず、帰国後に周囲から「アレ（Perfect body）やって！」と言われても何のことか全く分からず、YouTubeで検索して山本のものまねを知ったという。そのケインとは、2016年にフジテレビ『とんねるずのみなさんのおかげでした』のコーナー「食わず嫌い王決定戦」で地上波初共演を果たした。


title: 安倍貞任

text: 安倍 貞任 （あべ の さだとう）は、平安時代中期の武将。安倍氏の棟梁で、奥六郡を支配する俘囚長・安倍頼時の第2子（次男）。厨川柵主として、安倍厨川次郎貞任とも。妹聟に藤原経清（奥州藤原氏初代藤原清衡の父）がおり、貞任と清衡は伯父と甥の関係にあたる。


title: 安倍貞任

text: 永承6年（1051年）に、安倍氏と京都の朝廷から派遣されていた陸奥守・藤原登任との争い に端を発して、以降12年間にわたって続いた前九年の役において、東北各地に善戦する。登任の後任として源頼義が翌永承7年（1052年）に赴任すると、後冷泉天皇祖母・上東門院（藤原彰子）の病気快癒祈願のために大赦が行われ、安倍氏も朝廷に逆らった罪を赦されることとなったが、天喜4年（1056年）に、阿久利川において藤原光貞の営舎が襲撃される阿久利川事件が起こると、頼義は事件の張本人と断定された貞任の身柄を要求し、父の頼時がこれを拒絶して再び開戦となる。天喜5年（1057年）、安倍頼時が戦死したため貞任が跡を継ぎ、弟の宗任とともに一族を率いて戦いを続けた。


title: 安倍貞任

text: 同年11月には河崎柵に拠って黄海の戦いで国府軍に大勝した。以後、衣川以南にも進出して、勢威を振るったが、康平5年（1062年）7月、国府側に清原氏が頼義側に加勢したので形勢逆転で劣勢となり、安倍氏の拠点であった小松柵・衣川柵・鳥海柵が次々と落とされ、9月17日には厨川の戦いで貞任は敗れて討たれた。深手を負って捕らえられた貞任は、巨体を楯に乗せられ頼義の面前に引き出されたが、頼義を一瞥しただけで息を引き取ったという。享年44、もしくは34。その首は丸太に釘で打ち付けられ、朝廷に送られた。なお、弟の宗任は投降し、同7年3月に伊予国に配流され、さらに治暦3年（1067年）太宰府に移された。


title: 安倍貞任

text: 『今昔物語』には、安倍頼時（貞任の父）は陸奥国の奥に住む「夷」と同心したため源頼義に攻められ、貞任・宗任兄弟らは一族とともに「海の北」（北海道）に船で渡り河の上流を30日余り遡った当たりで「湖国の人」 の軍勢に遭遇した、と伝えられている。


title: 陽光子友乃会

text: 陽光子友乃会の創始者は、田中清英である。田中は、陽光子友乃会を立教する以前は、世界真光文明教団で崇教局長を務めていた。田中が平成14年（2002年）に死去したのち、教団の代表者は陽光子友乃会の崇教局長を務めていた沼田明里となっている。


title: 陽光子友乃会

text: 平成11年（1999年）に、 「主晃一大神宮」という主座神殿を、茨城県つくば市上郷5752‐1に建立し、本部としている。金色の舟形の屋根を特徴とする大建築で、設計は馬庭建設設計事務所が、建設は東急建設が手がけた。建設業界の専門紙で取り上げられたこともある。


title: 陽光子友乃会

text: 田中清英は、世界真光文明教団が、その前身であるL・H陽光子友乃会だった当初からの幹部だった。しかし岡田光玉より破門され復職禁止処分となったが真光裁判のの後、世界真光文明教団の教え主となった関口榮は田中を崇教局長として、実質的に教団ナンバー2として処遇した。だが、関口が長男・次男を教団の要職に就けるなど、教団の私物化とも映る運営が目立ってきたため、これに反発を覚えた田中は、自身が岡田光玉・関口榮に次ぐ3代目の教え主だと主張した。だが、この主張は受け入れられず、田中は昭和62年（1987年）に分派し、陽光子友乃会を立教した。この際に、田中は「聖鳳」という神名を名乗った。これは、関口榮の「聖峰」という神名は正当な神示によるものではなく、教え主は「聖鳳」を名乗るべきであるという自説による。田中が岡田光玉より授かった御み霊の中には「田中」と書かれていた事が教え主としての根拠と言われる。


title: 陽光子友乃会

text: 教義は、母体の世界真光文明教団や、他の真光系諸教団と、あまり差異は見られない。陽光子友乃会も、多くの真光系諸教団と同じく、「手かざし」・「神理正法」・「地上天国建設」を主軸とした教義を説く。不幸や災厄を霊障によるものとし、「手かざし」による浄霊によって改善することを目指す。また、神の創造した世界の法則（「神理正法」）に準拠した生活を送ることで、幸福と平穏を手に入れることができると主張する。そして、こうした「手かざし」や「神理正法」を普及させることで、「地上天国建設」を成し遂げられると教示している。こうした「地上天国建設」への志向が、世界真光文明教団や崇教真光の場合と同様に、壮大な聖地建設へと繋がるわけである。


title: ジェームズ・アール・ジョーンズ

text: 父親のロバート・アール・ジョーンズも俳優。父親はジェームズが生まれる前に家族の元を去り、祖父母に育てられる。子供の頃は吃音がひどく、高校に入るまではほとんど人前で声を発しなかったという。吃音を治すために演技のレッスンを始めた。


title: ジェームズ・アール・ジョーンズ

text: ミシガン大学で予備役将校訓練課程に入ったが退学。除隊後に俳優となる。映画デビューは1964年の『博士の異常な愛情』。1969年にはブロードウェイの舞台"The Great White Hope"でトニー賞を受賞、翌年、同作品の映画化『ボクサー』でアカデミー賞にノミネートされた。


title: ペトロールズ

text: 結成のきっかけは、もともと色々な場でギターを弾いていた長岡が、純粋に楽しくやりたいことを追及できる場所を作ろうと思ったことから。以前からブラック・ミュージックも好きで、普通のロックではない、他にない音楽をやりたかった長岡が、ちゃんと話せる人とバンドを組もうと、ヒップホップのバンドをやっていた三浦と高校時代からの付き合いの河村を誘って結成。


title: ペトロールズ

text: 3人編成にしたのは単純にそれが格好いいと思ったからというのと、バンドとしての振り幅が大きいと思ったから。人数が増えるとそれだけ最小限の人数が大きくなってなかなか融通が利かないが、トリオなら大きくも小さくもなれるため。


title: ペトロールズ

text: 曲やアレンジの組み立て方は、長岡が大まかなデモを持ち込んでそれをスタジオで合わせ、アレンジが落ち着くまでライヴを重ねて完成させるというもの。CDは単なる記録でしかないと思っており、できた当初の感じから楽曲が変化して行くのを楽しむ。


title: ペトロールズ

text: 歌詞は日本語にこだわっている。きっかけは、ロンドンに語学留学していた頃、音楽業界関係者がよく来るパブでバイトしていた長岡の知人が面白い音楽を探していたOASISのエージェントにロックっぽい音楽をやっている日本人として彼のことを伝えたところ、『英語の音楽はもう飽きてるし、新しい音楽に出会いたいからすごく興味がある』と言われたこと。あとからそれを聞かされた長岡が「そもそもは本場を見るような感覚でイギリスに行ったが、現地の人がそういうことを言っているなら、自分は日本人だからこそできる音楽を作ればいいんだ」と気が楽になり、日本人は英語にコンプレックスを抱くことなく日本語で表現し、日本人として日本の音楽を日本から発信したほうがいいと考えを改めたため。


title: ペトロールズ

text: 2008年2月17日にフィルムコンサート「ペトロールズ初音源収録曲選考会」を開催し、3月24日に初の公式音源『MUSIC FOUND BY HDR-HC3』をリリース。12月31日にミニアルバム『EVE2009』をリリース。


title: ペトロールズ

text: 2015年2月14日からツアー「go Apex」敢行。14日の名古屋、梅田、渋谷の3ヶ所を回る。8月12日に結成10年目にして初の全国販売となる1stアルバム『Renaissance』をリリースし、全国11カ所のツアー「Renaissance」を敢行。その後は10月にかけてワンマンツアー「Our first "conventional" tour "Renaissance"」を実施する。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 近畿日本ツーリスト株式会社は、東京都新宿区に本社を置く日本の大手旅行会社。KNT-CTホールディングス（近畿日本ツーリストグループ）傘下で、近鉄グループに属する。また近畿日本ツーリスト（きんきにっぽんツーリスト）は、同社の店舗や商品のブランドでもある。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 近畿日本ツーリスト株式会社の名称は、1955年9月、主に近畿地方を拠点とする大手私鉄の近畿日本鉄道（近鉄）の子会社であった近畿日本航空観光株式会社と、独立系の日本ツーリスト株式会社が合併し近畿日本ツーリスト株式会社になった時から使用されてきた。


title: 近畿日本ツーリスト

text: その会社が2013年1月1日に持株会社化のため事業を分割・譲渡し社名を KNT-CTホールディングス株式会社に変更した際、近畿日本ツーリスト株式会社の名は団体旅行事業の分割譲渡先会社に引き継がれた。合併以降における会社名の呼びなしの区切りはきんきにっぽん＋つーりすとが一応正当だが、合併前の社名の偶然もあるためきんき＋にっぽんつーりすとと脳内で区切られて認識している人も多い。また、「日本」部分の正式な読みはにっぽんでありにほんではないが、後者のきんきにほんつーりすとという読み方も、社員や顧客をはじめとして広く慣用されている。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 略して近ツー（きんツー）、近ツリ（きんツリ）、KNT（主にグループでの略称、ドメイン名“knt.co.jp”にも使われている）とも呼ばれ、団体旅行のセールスに強みを持ちつつ、個人向けに国内旅行の「メイト」、海外旅行の「ホリデイ」をはじめとする数多くのパッケージツアーを提供してきた。2021年度より「メイト」は「日本の旅」、「ホリデイ」は「世界の旅」に改称しており、現在、それらのブランドは系列会社に引き継がれている。早くからダイレクトマーケティングにも力を入れ、クラブツーリズム株式会社を設立している。情報化にも力を入れており、業界初のオンラインリアルタイムシステム（旅館予約システム）の導入 や、携帯電話でホテルの予約ができる Eクーポンシステムも他社よりもいち早く導入した。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 団体旅行に強みがあるのは、この会社の前身の一つである日本ツーリストが修学旅行をはじめとする団体旅行を中心に営業活動をしてきたことによる。シンクタンクの「旅の文化研究所」を1993年に開設する等、多方面からアイデアを生み出し、学校・企業・宗教などの団体に積極的に営業活動を行い、特に日本初の修学旅行専用列車を走らせるなどの実績から修学旅行には強みを持っている。その積極的な営業姿勢から「野武士集団」と称され、経済小説にもなった。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 1963年以降に進出した世界各国では、現地の子会社が旅行客に対して到着地での各種サービスの提供、航空券や旅行商品の販売、再保険引受事業などを行っている。世界各国の子会社の社名は“Kinki Nippon Tourist 〜”ではなく、“Kintetsu International Express (〜) Inc.”となっている。これは Kinkiという単語が英語圏では" "（変態）に語感が似ているためである。なお、日本での会社の英語社名は“Kinki Nippon Tourist 〜”である。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 大手総合旅行会社であった初代の近畿日本ツーリスト（現：KNT-CTホールディングス）は2013年1月に持株会社に移行し、団体旅行事業の譲渡先として設立した会社が近畿日本ツーリスト株式会社（2代目）となった。初代の旧会社とは別法人で事業内容に差異がある。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 2代目の会社は主に学校、企業、自治体などを顧客とする団体旅行専門の旅行会社で、訪日旅行も手がけ、関東地方・甲信越地方・中部地方・関西地方に支店を置いていた。団体旅行以外にも団体内のイベント企画・提案など旅行以外の事業も行っていた。個人向けの営業がないため多くの支店窓口は1階にない。なお、関東・甲信越・中部・関西以外の地域には、この会社の支店は置かれておらず、その地域にある系列会社の営業所が存在し団体旅行や訪日旅行を取り扱っている。またその地域でのイベントの企画も行う。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 2017年9月までは関東・甲信越・中部・関西地区の個人旅行事業（商品企画、Web・提携販売）は近畿日本ツーリスト個人旅行株式会社が営んでいた。それ以外の地方では、その地域にある関連会社が団体旅行と個人旅行の両方を扱っていた。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 電鉄系の会社ではあるが、元々の前身は電鉄系1社と独立系1社の2つがある。1つは電鉄系の近畿日本航空観光株式会社で1941年（昭和16年）創業、もう1つは独立系で1948年（昭和23年）に創業した日本ツーリスト株式会社である。この2つが1955年（昭和30年）合併して初代の近畿日本ツーリスト株式会社となる。合併に至った背景には、日本ツーリストは独立系で後ろ楯がなく資金繰りに苦労し、創業者で社長の馬場勇が支援者を求めていたところ、知人の紹介で近畿日本鉄道（近畿日本航空観光の親会社）の社長である佐伯勇を紹介され、佐伯も旅行・観光事業に大きなビジョンを持っており意気投合したことによる。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 近畿日本航空観光株式会社は1941年（昭和16年）、関西急行鉄道（現：近畿日本鉄道）によって設立された有限会社関急旅行社が前身で（有限会社 近畿日本交通社→株式会社 近畿交通社と改称）、親会社の近鉄の定期券代理販売や団体旅行募集による近鉄への送客が主な業務だった。また、親会社の近鉄は国際化を見越して1948年に社内に観光部を設け、その後ノースウエスト航空の代理店となり IATAの公認も得て、欧米・アジアの航空会社の代理店にもなった。更に税関貨物取扱人（現在の通関業に相当）免許も取得した。その観光部は1950年3月に国際運輸部と改称する。そこから更に近鉄の国際運輸部が近畿交通社に事業譲渡され株式会社近畿交通社は近畿日本航空観光株式会社に改称する。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 一方の日本ツーリスト株式会社は、銀行員だった経験をもとに、馬場勇が1948年（昭和23年）9月に創業し1950年に株式会社として設立した。日本ツーリストは景気に左右されない修学旅行団体の獲得を行い、当時の修学旅行の移動手段の粗悪さに着目し、日本国有鉄道・JNR（現・JR）に陳情し修学旅行専用列車（列車番号：臨3311）を初めて走らせ、国鉄の団体旅客取扱指定業者になるなど、資金も信用もない独立系の弱さを創意工夫で旅行市場を切り開いていった。一般の団体旅行にも手を広げ、地方にも営業所を置き事業を拡大してきたが、資金繰りに窮し経営に行き詰る。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 1955年（昭和30年）9月、近畿日本航空観光と日本ツーリストが合併し近畿日本ツーリストとなり大阪府に本社を置いた。合併は日本ツーリストが吸収合併された形であるが、日本ツーリストから続く営業姿勢が受け継がれ「野武士集団」としての社風を醸成していく。1950年代後半以降は日本が高度経済成長に入る時期で国民生活は安定し国内団体旅行が増え、団塊の世代が成長し修学旅行の需要が大きくなる時期でもあった。そこで積極的な営業で業績を伸ばし、1965年（昭和40年）に本社を東京都に移転した。しかし1960年代半ばから一般団体旅行の団体が細分化され1団体あたりの人数が減少していく傾向になった。このため個人旅行にも力を入れ個人客の好みに瞬時に応える態勢に向け他社に先駆けてリアルタイムシステムを導入し、1967年（昭和42年）には旅行業界初の宿泊予約システムを稼動する。このシステムは1970年開催の日本万国博覧会関係の予約業務に貢献し 業績を更に伸ばすことに繋がる。1972年（昭和47年）には個人客向けパッケージツアー商品である「メイト」(国内旅行)、「ホリデイ」(海外旅行)の販売を開始した。その一方で近畿交通社時代から続く航空部門の不振により、1960年（昭和35年）11月に全額出資で株式会社近鉄航空サービスを設立して、航空部門を分離する（後に黒字化し1965年8月に同社を吸収合併）。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 1975年（昭和50年）には総合旅行会社としては初めて東証・大証第二部に株式の上場を果たす（証券コード 9726、1977年に両方第一部に指定換え）。さらなる創意工夫を行い、1980年（昭和55年）から渋谷営業所で新聞や情報誌を使ったメディア販売を開始し更なる成長を遂げる。1980年代前半には会社全体の取扱高で日本旅行を抜き業界2位になる。1990年代にはメディア販売をもとにシニア向けに「旅の友」サークルを発足し、1995年（平成7年）には会員組織型旅行事業とも言えるクラブツーリズムを開始し（2004年に営業譲渡）新たなビジネスモデルを確立した。さらに1999年（平成11年）には異業種と合同プロジェクト“WiLL”を発足する など新たな取り組みも行った。情報化では1990年に全世界予約システム「テラノス」を稼動している。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 2000年代に入るとバブル崩壊後の不況の長期化に加え新型肺炎SARSやイラク戦争の影響でもあり厳しい経営環境が続いた。2001年（平成13年）に日本旅行との合併を発表するも、翌年撤回。プラットフォーム戦略に力を入れ他の大手私鉄グループと提携、イオングループ やスルガ銀行 などの異業種の企業 とも提携したほか、次世代店舗の開設や 新たな形態の店舗開設 に取り組みブランドの浸透と取扱拡大を図った。また訪日外国人観光客向けの事業 や地域振興事業も拡大した。2007年（平成19年）からは企業ブランドとして「KNT（ケイ・エヌ・ティ）」を前面に出し、ロゴも「knt! 」に一新した。しかし一般企業の収益悪化、人口の減少、インターネットの普及による仕入元の直販化やインターネット専業旅行会社の台頭など厳しい経営環境は続き、2008年（平成20年）以降は事業を再編し、店頭販売業務を子会社へ移管、北海道・九州地域の分社化、希望退職者の募集 などをすすめ、本社ビルも売却した が、2007年から続く赤字は解消できず2010年度第3四半期で債務超過に陥る（ただし店舗の統廃合や売上回復、年金改革などで期末には黒字化）。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 2011年（平成23年）9月には中国四国・東北地域の分社化に着手し（分社会社の営業は翌年から）、2012年（平成24年）2月に本社も移転。更なる事業再編をすすめ2013年（平成25年）1月1日にクラブツーリズムと株式交換による経営統合を行い同社を子会社化する。また本体の旅行事業も新設の子会社2社に移管し 純粋持株会社に移行すると同時に社名をKNT-CTホールディングス株式会社に変更した。なお、旅行事業を継承した子会社のうち団体旅行事業を継承した会社が2代目の近畿日本ツーリスト株式会社を名乗ることになった。これを機にグループで「近ツー」ブランドに立ち返るため KNTブランドとknt! ロゴの使用を取りやめる(2016年に新ブランドの発表に伴う新たなロゴの使用が開始され、knt!の使用が事実上復活した。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 2017年（平成29年）10月には、中部地方・関西地方の事業と訪日旅行事業を分社化。2018年（平成30年）4月には、首都圏・関東地区の事業（一部除く）を分社化し、東京地区の法人を対象としたMICE等の旅行事業のみを行う法人となったため、株式会社近畿日本ツーリストコーポレートビジネスに商号変更した。


title: 近畿日本ツーリスト

text: 2021年10月に、株式会社近畿日本ツーリスト首都圏が、株式会社近畿日本ツーリスト北海道、株式会社近畿日本ツーリスト東北、株式会社近畿日本ツーリスト関東、株式会社近畿日本ツーリスト中部、株式会社近畿日本ツーリスト関西、株式会社近畿日本ツーリスト中国四国、株式会社近畿日本ツーリスト九州、株式会社KNT-CTウエブトラベルを吸収合併して、近畿日本ツーリスト株式会社（3代目）に商号変更した。


title: 山本みどり

text: 1978年、ポーラテレビ小説『夫婦ようそろ』の新人出演者募集に応じた4619人の中から選ばれて同作の主演でデビュー。以後、テレビと舞台を中心に活躍。1986年に放映された東海テレビ制作昼ドラマ『ふれ愛』は台湾でも放映され人気を集めた。


title: 伊藤裕季也

text: 10月25日に行われたドラフト会議で、横浜DeNAベイスターズから2位指名を受け、契約金7000万円、年俸1200万円で入団した。背番号は4。同じ苗字の選手である伊藤光が在籍しているため、スコアボード上の表記が「伊藤裕」、背ネームが「Y.ITOH」となる。


title: 伊藤裕季也

text: は、シーズン開始当初から二軍暮らしが続いていたが、宮﨑敏郎が骨折で戦線離脱したことを受け、8月8日に一軍に初昇格した。同10日の対中日ドラゴンズ18回戦（横浜）に「5番・二塁手」で一軍初スタメンを果たすと、6回裏にプロ初本塁打となるソロ本塁打、8回裏に2打席連発となる同点2点本塁打を放つ活躍を見せた。最終的には21試合に出場し、4本塁打・OPS.929と好成績を残した。


title: 伊藤裕季也

text: も、シーズン開始当初から二軍暮らしが続き、一軍への出場は最終的に5試合にとどまった。また、二軍成績は打率.248、7本塁打で、本塁打は前年（14本塁打）に比べ半減した。11月20日には165万円減の年俸1155万円（金額は推定）で契約更改。


title: 伊藤裕季也

text: は、新たに加入した同じポジション、同じ右打ちの牧秀悟の活躍もあり、一軍出場は3試合にとどまり、キャリア初の無安打で終えた。二軍成績は打率.229、10本塁打と前年よりも打率が悪化した。12月3日には22%ダウンとなる年俸900万円で契約更改。


title: 伊藤裕季也

text: も開幕から二軍で過ごす事が多く、6月3日には新型コロナウィルスの陽性判定を受け、隔離療養を経て6月15日に復帰した。イースタン・リーグでは打率.300、4本塁打と結果を残していたものの一軍では7試合に出場し1安打に留まり打率は.077とDeNAではチャンスを掴むことが出来なかった。


title: 林光樹

text: 林 光樹（はやし こうき、1970年7月22日 - ）は、日本の元俳優。千葉県館山市出身。血液型はO型。実兄はX JAPANのYOSHIKI。身長179cm、体重58kg。妻は体操インストラクターの松野ちか。


title: ティファニー・タン

text: 2010年、『夏家三千金』で純粋で優しい夏天美役を熱演し、2013年ラブコメディー時代劇『金蘭良縁』（原題：金玉良缘）で軽快で明るい江湖女子の玉麒麟役で高い人気を獲得し、中国大学生テレビドラマ部門で最も好感度の高い女優に選ばれた。


title: ティファニー・タン

text: 2016年、主演ドラマ『王女未央-BIOU-』（原題：锦绣未央）が再生回数230億回を超える大ヒットを記録、自身も第22回華鼎賞優秀女優賞を受賞した。また、同作品をきっかけに共演者の中国人俳優羅晋（ルオ・ジン）と交際を開始、2018年10月末に結婚を発表し、ウィーンで結婚式を挙げた。


title: 軽駆逐戦車ヘッツァー

text: 38式軽駆逐戦車ヘッツァー（けいくちくせんしゃヘッツァー）は、第二次世界大戦時のドイツの駆逐戦車。ドイツ語では Jagdpanzer 38(t)と呼ばれる。制式番号は Sd.Kfz.138/2 。ヘッツァー（独：Hetzer, 狩りの勢子）というニックネームは本来、次世代軽駆逐戦車であるE-10計画用のものであったが、いつの間にか本車のものになっている。また、先に設計されたルーマニアのマレシャル駆逐戦車が、デザイン上の参考になっているとの説もある。


title: 軽駆逐戦車ヘッツァー

text: もともとはIII号突撃砲を生産するベルリンのアルケット社工場が爆撃され生産停止に陥った際、ドイツ陸軍最高司令部から、チェコのBMM社（が再編されたもの）に同突撃砲の生産が代行できないかと打診されたのが開発のきっかけであった。1943年12月6日、BMM社には重量24トンの突撃砲を持ち上げ移動できる機材や組み立てスペースが無く、より小型の車輌しか生産できないと報告されたアドルフ・ヒトラーは同月17日に、新たに同社から提案された、38(t)n.A.偵察戦車のコンポーネントを使う13トン級軽突撃砲（後に小型駆逐戦車）を生産することに同意した。　　第二次世界大戦末期のドイツに最も合致した戦車とも言われる。


title: 軽駆逐戦車ヘッツァー

text: 足回りの形状が酷似しているため、古い資料では従来型の38(t)系からの流用と言う間違った解説が多かったが、実際は38(t)戦車の発展型であり、II号戦車L型ルクスとの競争に敗れ不採用となった「新型38(t)戦車」（38(t)　n.A.。n.A.は新型を意味する neuer Artの略称）からの部品流用である。転輪の直径（775mmから825mmへ）や起動輪の歯数（19から20へ）、誘導輪の形や直径（535mmから620mmへ）、履帯のパターン・幅（290mmから305mmへ）、シャーシのサイズなどが異なっており、これらは従来型38(t)系には使われていない部品だった。


title: 軽駆逐戦車ヘッツァー

text: 他にも、リーフスプリング式サスペンションは、38(t)系自走砲専用車台と同じ7mm厚板バネ16枚のタイプであるが、ノーズヘビー気味であったため1944年9月から前半部は9mm厚のものに変更された。この足回りに新設計のシャーシ、傾斜した装甲を持つ戦闘室と48口径の75ミリ対戦車砲（7.5 cm PaK 39）を搭載した軽駆逐戦車がヘッツァーである。


title: 軽駆逐戦車ヘッツァー

text: 本車は安価（54,000ライヒスマルク、IV号戦車の半額に近い）で生産性も意識され、最優先事項とされたこともあり、わずか4ヶ月で設計を終えた。そして実物大木型模型すら完成していない1944年1月18日の段階で1,000輌が発注され、後に月産1,000輌が目標とされたが、1年足らずの生産期間で完成したヘッツァーはBMM社で2,047輌（回収戦車型やシュタールを含む）以上、シュコダ社で780輌以上だった。


title: 軽駆逐戦車ヘッツァー

text: ヘッツァーは実質的に戦車ではなく、厚い前面装甲<ref name="ヒラリー/トム">ヒラリー・ドイル/トム・イェンツ「38式駆逐戦車ヘッツァー 1944-1945」 大日本絵画</ref>と気休め程度の側・後面装甲に囲まれ、自走能力を持った対戦車砲にすぎない。それでも、傾斜装甲を取り入れ、防御力もいくらか向上させようと努力はしているが、この代償として、戦闘室内は大変狭く、また主砲が中心線を外れて装備されている関係で重量バランスも悪く、さらにエンジン出力が低く履帯の幅が狭いこともあり、重量やサイズから連想されるほど路外機動性は良くなかった。実際、車内レイアウトの関係上、車体右側が死角となり、他の乗員と隔離され後方に位置する戦車長からの前方視界は悪く、車内の狭さと合わせ、当時の乗員からの評判は良くなかった。この死角が原因で、個々に攻撃支援など行おうものなら弱い側面を突かれてたちまち撃破され、初陣であるワルシャワ蜂起の市街戦でも、ポーランド国内軍兵士の火炎瓶攻撃により失われている。敵戦車を待ち伏せ小隊単位で互いの死角を補い合い、単一の敵に集中砲火を浴びせ確実に仕留めていく「パックフロント」戦術こそが正しい本車の戦法であり、機動防御に本領を発揮した。


title: 軽駆逐戦車ヘッツァー

text: 軽駆逐戦車としての性能や運用については評価が分かれるものの、少なくとも、III号突撃砲の代替品あるいは後継という点では成功したと言える。戦後もドイツ軍向けだった生産ラインを用いて（多くはドイツで生産されていた、遠隔操作ではなく車内から直接操作される『リモコン機銃』の在庫が足りず装備していなかったが）ST-Iの名で150輌が追加生産され、非武装の訓練型ST-IIIも50輌が作られた。


title: 軽駆逐戦車ヘッツァー

text: 1946年にはスイス陸軍がG-13の名で採用、チェコでは主砲であるPaK39が生産されていなかったため、代わってIII号突撃砲用のStuK40が装備され、同時に車内レイアウトや乗員配置を改善、戦車長と装填手の配置が入れ替わっている。外見的には主砲のマズルブレーキがあり、上部のリモコン機銃の代わりに装甲カバー付き旋回式ペリスコープを装備、またスイスオリジナルのMG-38用対空銃架を装備したものもあり、さらに側面に搭載された予備転輪と予備履帯により、ヘッツァーとの識別は容易である。シュコダ社により1950年までに158輌が作られ、戦争映画ではヘッツァー役で登場することもあり、また博物館にある稼動ヘッツァーとされる物の一部には、G-13の外見をヘッツァー風に改造したレプリカもある


title: 京都市立伏見工業高等学校

text: 全日制課程は、2016年4月に京都市立工業学校を前身とする京都市立洛陽工業高等学校と統合され、京都市立京都工学院高等学校となったが、夜間定時制課程は対象外のため、統合が完了した2018年度以降も、夜間定時制単独校として従来の校名・校地で存続している。


title: 京都市立伏見工業高等学校

text: 2011年9月10日、午前9時より同校グラウンドにてラグビー部の練習をしていた3年生男子部員（当時18歳）が走り込みをしていた正午頃に突然倒れ、痙攣などを起こした。病院に搬送されたが、約3時間後に死亡。


title: アオダモ

text: アオダモ（青梻、学名: "Fraxinus lanuginosa" f. "serrata"）とはモクセイ科トネリコ属の落葉広葉樹である。別名で、コバノトネリコ、アオタゴともよばれる。樹形の自然な雰囲気を活かして、庭木などの植栽に使われるほか、材の特性を活かしてバットやテニスラケットなどの材料になることでも知られる。


title: アオダモ

text: 和名アオダモの「アオ」の由来は、雨上がりに樹皮が緑青色になること、枝を水に浸けて暫くすると水が青を帯びた色になること、高級感を出すために黒墨に加えて青墨を作るための着色剤として利用されたこと、青い染料に利用されたことなど諸説ある。


title: アオダモ

text: 落葉広葉樹。中高木で、樹高は多くは5メートル (m) ほどだが、樹高が約15 m、太さが50 - 60センチメートル (cm) 程に達するものもある。幹周は株立ちにもなる。成熟した木の樹皮は白味を帯びて滑らかな木肌が特徴で、地衣類が付着し白っぽい斑（まだら）模様ができることが多い。


title: アオダモ

text: 灰色の樹肌と、まっすぐに伸びる幹と枝のライン、ほのかに明るい緑から感じられる山の雰囲気を活かし、株立ちを選んで住宅の庭木などの植栽に盛んに使われる。日なたから半日陰を好むが、西日を嫌うため、東から南にかけての緑地に使う。生長の速度は遅いほうで、根は深く、土壌は乾燥ぎみで土質を選ばない。北海道中部から九州までの範囲で植栽可能で、植え付けの適期は3月 - 7月と、10 - 11月とされる。施肥は1 - 2月に行い、剪定は12 - 2月、6 - 7月に行う。暑さには強い方だが、雪害で枝が折れることがある。


title: アオダモ

text: 材は堅くて強く粘りがある特質を生かして、さまざまな用途で使われた。日本では木製のスポーツ用品の材料、とくに野球で使われる木製バットやテニスラケット、競技用スキー板の原料にされる。天秤棒、輪樏（わかんじき）などの器具材や機械材、家具材、箸としても使われる。建築材として床柱などにも使用される。資源の枯渇とともにこれらの用途も減少している。


title: アオダモ

text: 枝や樹皮を水に浸すと、水が藍色の蛍光を発する。この水は染料として使われた。また、アイヌは黥（いれずみ）をするときの消毒に用いた。また、樹皮は民間薬としても利用された。主な成分はクマリン配糖体で消炎解熱作用、止瀉、利尿作用や尿酸を排出する作用があり痛風・結石の治療などの効果があるとされる。


title: アオダモ

text: アオダモ材は耐久性と適度な「しなり」があり、最良のバット材といわれている。通常、アオダモの丸太材からは4本のバットを取ることができる。成長が遅いためバットの素材に加工できるまで数十年かかる。しかし、計画的な植林・伐採が行われてこなかったため、バットに適した高品質な材の確保が困難になっており、輸入材のホワイト・アッシュを利用する割合も大きくなっている。かつてアオダモは日本でバットの素材の主流であったが、2000年代にMLBでバリー・ボンズがメイプル材を使うようになるとメイプル材を使用する選手も多くなりアオダモ材を使用する選手は減少した。しかし、イチローなど粘りのあるアオダモ材のバットを好む選手もいる。アオダモ材のバットはしなりを活かしてボールをバットにのせて運ぶタイプの選手に好まれ、力まかせに叩きつけるような打法の選手は、固いカエデ（メイプル）材のバットを使っているといわれる。


title: アオダモ

text: アオダモは群生せず広葉樹林内に点在し、天然アオダモはその数を減らしてほとんど無くなり、人工造林も下火となりバット材に適したアオダモは激減した。2000年には行政、野球関係者、バット生産者が一体となって「アオダモ資源育成の会」が発足、資源を確保するための取り組みが行われている。


title: 冒頓単于

text: 匈奴は中華諸国などに進出しては土地を略奪する北方騎馬民族であり、中華諸国にとっては対応がわからず、長年の悩みの種であった。各国は馬が越えられない壁（長城）を築き、中華を統一した秦の始皇帝はそれをつなげて長大な万里の長城を築いた。これにより匈奴は中華諸国への侵入が難しくなり、更に始皇帝は蒙恬に命じて匈奴討伐の軍を出したため、その勢力は大幅に後退。同じく北方騎馬民族だが違う部族である西の月氏、東の東胡に圧迫されるようになっていた。


title: 冒頓単于

text: 冒頓は頭曼単于の子として生まれた。当初は、父の後継者に立てられていた。しかし父の後妻が男子を産み、頭曼の関心がこの異母弟に向けられると、冒頓は邪魔者扱いされ、緊張関係にある隣接勢力の月氏の元に和平のための人質として送られる。間もなく、頭曼は月氏が無礼であるとの理由で、戦争を仕掛ける。嫡子を差し出したことの油断を突くことと、冒頓が月氏の手で殺害されるのを見越してである。しかし、この危機を悟った冒頓は、間一髪のところで月氏の駿馬を盗み脱出に成功し、父のもとに逃亡する。


title: 冒頓単于

text: 謀反に当たり、事前に冒頓は私兵を秘密裏に養成していた。私兵を率いて「我(われ)が鏑矢を放ったらすぐさま同じ方向に矢を放て」と命令する。まず野獣を射た。矢を放たないものは斬り殺した。次いで自らの愛馬に向かって射た。同じく放たないものは斬り殺した。更に自分の愛妾を射ち、同じく放たないものは斬り殺した。そして父の愛馬を射るときには全ての部下が矢を放った。こうして忠実な部下を得たのである。


title: 冒頓単于

text: 即位直後、東胡から使者がやってきて「頭曼様がお持ちだった千里を駆ける馬を頂きたい」と言った。冒頓が、謀反を起こし即位直後の若輩のため、甘く見てのことだった。冒頓は部下を集めて意見を聞いた。部下達は「我が駿馬は遊牧民の宝です。与えるべきではありません」と言ったが、冒頓は「馬は何頭もいる。隣国なのに、一頭の馬を惜しむべきではない」といい、東胡へ一頭の駿馬を贈った。


title: 冒頓単于

text: これに更に冒頓を甘く見た東胡は、二度目の使者を送り「両国の関係ため、冒頓様の后の中から一人を頂きたい」と言った。部下達は「東胡はふざけすぎています。攻め込みましょう」と言ったのだが、冒頓は「后は何人もいる。隣国なのに、一人の后を惜しむべきではない」と言い、東胡へ一人の后を贈った。


title: 冒頓単于

text: 東胡と匈奴の間には千余里ほど、人の住んでいない土地があり、欧脱地と呼んでいた。東胡王は匈奴に使者を送って「匈奴が入らないように、欧脱地を占有したい」と要求してきた。先の件では一致して反対した部下達も、遊牧民故に土地への執着が薄いこともあり二分された。その一方が「千余里の荒地など我々匈奴にとって何の価値も有りません。与えても良いでしょう」と言った途端、冒頓は怒り「我々の全ての土地は国の根幹である！今、東湖に与えても良いと言った者は斬り捨てろ！」と言い、すぐさま馬に跨り「全匈奴民に告ぐ！我に遅れたものは斬る！」と東胡へ攻め入った。一方の東胡は先の件もあって完全に油断しており、その侵攻を全く防げなかった。匈奴軍は物を奪い、人は奴隷とし、東胡王を殺した末に、東胡を滅亡させた。


title: 冒頓単于

text: 冒頓は続けて他の部族に対しても積極的な攻勢を行い、月氏を西方に逃亡させるなど勢力範囲を大きく広げ、広大な匈奴国家を打ち立てた。丁度中原は秦帝国崩壊から漢楚戦争の頃であり、北方(北荻)を注視していなかったこともモンゴル高原の統一を容易にした。しかしそれは、中原を統一した漢との決戦がいずれ行われることを示していた。


title: 冒頓単于

text: 紀元前200年、40万の軍勢を率いて代を攻め、その首都・馬邑で代王・韓王信を寝返らせた。前漢皇帝・劉邦（高祖）が歩兵32万を含む親征軍を率いて討伐に赴いたが、冒頓単于は弱兵を前方に置いて、負けたふりをして後退を繰り返したので、追撃を急いだ劉邦軍の戦線が伸び、劉邦は少数の兵とともに白登山で冒頓単于に包囲された。この時、劉邦は7日間食べ物が無く窮地に陥ったが、陳平の策略により冒頓単于の夫人に賄賂を贈り、脱出に成功した（白登山の戦い）。


title: 冒頓単于

text: その後、冒頓単于は自らに有利な条件で前漢と講和した。これにより、匈奴は前漢から毎年贈られる財物により、経済上の安定を得ることとなり、さらには韓王信や盧綰等の漢からの亡命者をその配下に加えることで勢力を拡大させ、北方の草原地帯に一大遊牧国家を築き上げることとなった。この遊牧国家には、成立したての前漢王朝は対抗する力を持たず、劉邦が亡くなった後に「そなたの国の劉邦が死んだそうだが、私でよければ慰めてやろう」と冒頓から侮辱的な親書を送られ、一時は開戦も辞さぬ勢いであった呂雉も、中郎将の季布の諌めにより「有り難いが、自分は老人なので」と、婉曲に断る内容の手紙と財物を贈らざるを得なかった。この件では冒頓単于も呂雉に対して非礼を詫びる手紙と、返礼として馬を贈っている。


title: 冒頓単于

text: その後も東アジア最大の国として君臨していたが、前漢王朝が安定し国が富むに至り、景帝の跡を継いだ前漢7代武帝は、冒頓がもたらした、匈奴による前漢への屈辱的状況を打破するため大規模な対匈奴戦争を開始する。しばらく一進一退が続いたものの、前漢の衛青と霍去病が匈奴に大勝し、結局、匈奴はより奥地へと追い払われ、約60年続いた隆盛も終わりを告げた。


title: 月光花

text: CD+DVD盤とCD盤の2形態で発売された。CD+DVD盤の初回生産分特典としてカップリング曲のミュージック・ビデオを収録したDVDと『ブラック・ジャック』のステッカーが、CD盤の初回生産分特典として52ページからなるライブフォトブックと同じく『ブラック・ジャック』のステッカーが同梱された。


title: 月光花

text: オリコンチャート初登場2位を獲得。自身最高順位を記録し、2作連続でトップ3入りを果たした。初動売上は約8.6万枚で、前作の累計売上6.7万枚を初動のみで上回った。また、初のオリコン年間チャートにランクインしたほか、初の日本レコード協会からプラチナ認定された。


title: 月光花

text: 表題曲「月光花」は、よみうりテレビ・日本テレビ系アニメ『ブラック・ジャック』のオープニングテーマで、アニメタイアップを手掛けるのは「霞ゆく空背にして」以来9作ぶりとなった。元々は『ARCADIA』の選曲会に向けて制作されたデッドストックで、yasuは「少しアニメの内容と歌詞の内容がピッタリとリンクしている感じではないけれど、“儚さにくじけそうになるけど頑張っていこう”という内容ではある」と語っている。デモ音源の時から既にストリングスを前面に押し出した楽曲だったといい、レコーディングに際しては16人のストリングス隊を招かれ、メンバー各々ストリングスやボーカル、ピアノの音色に配慮しながら音作りを決めていった。本作の3曲目に収録されている「月光花 -Black Jack Mix-」はテレビサイズバージョンで、歌詞がオリジナルと異なっている。なお、制作者の意図によりテレビサイズバージョンの歌詞は掲載されておらず、歌詞カードにその旨が記載されている。


title: 月光花

text: カップリング曲「WING」は、テレビ東京系ドラマ『GO!GO!HEAVEN!』のエンディングテーマで、カップリング曲でタイアップを手掛けるのは自身初、ドラマタイアップとしては「will〜地図にない場所〜」以来17作ぶりとなった。you曰く「シングルの表題曲を目指して制作した」という。それが起因してカップリング曲としては珍しくポップ色の強い楽曲となっている。yasuは「曲はキャッチーだけど、歌詞は自殺サイトを通じて知り合い、どうせ死ぬなら華やかな舞台で死のうとバンドを組む若者達を題材にしたドラマのエンディングテーマだから、内容はかなりネガティヴ。そこの違和感も面白い曲だと思う」と語っている。


title: 庚申

text: 庚申は干・支ともに金性であることから、庚申の年・日は金気が天地に充満して、人の心が冷酷になりやすいとされた。庚申に続く辛酉も金性が重なり、かつ辛は陰の気なので冷酷さがより増すとされた。そのため、庚申・辛酉は政治的変革が起こるとされ、それを防ぐために2年続けて改元が行われることも多かった。例えば万延元年（1860年）と文久元年（1861年）などである。


title: カタンの開拓者たち

text: 『カタンの開拓者たち』（カタンのかいたくしゃたち、"Die Siedler von Catan"）、または『カタン』は、ドイツで生まれたボードゲームである。1995年にコスモス社から販売された。作者はクラウス・トイバー。プレイ人数は3人または4人で、2人用の特別ルールも設定されている。のちに「5〜6人用拡張セット」（別売）が発売された。


title: カタンの開拓者たち

text: 大航海時代に発見された無人島を複数の入植者たちが開拓していき、もっとも繁栄したプレイヤーが勝利するという内容のボードゲーム。1990年代後半から始まったドイツ・ゲーム・ルネサンスといわれる現代のドイツのボードゲームの隆盛の先駆的作品であり、その最大級のヒットを得てシリーズ化され、英語やイタリア語など世界20か国語以上への翻訳や発売がなされるなど、人気が高い。ゲーム・コンベンションでは、トーナメントもしばしば開催される。


title: カタンの開拓者たち

text: 日本では、東京のゲーム輸入販売店メビウスゲームズがルールの日本語訳を付して「カタンの開拓」のタイトルで発売したのが最初である。やがて1996年にトライソフトによる日本語版が発売されたほか、2002年にはカプコンから、2010年にはジーピーから『携帯キャリー版』が、2011年4月25日には基本となる『スタンダード版』が発売された。


title: カタンの開拓者たち

text: 最初に六角形のタイルを並べて作るカタン島が舞台となる。各タイル（土地）には2〜6・8〜12の数字が割り振られる。プレイヤーが手番で振るサイコロ2つの合計と同じ数字の土地から、木材、レンガ（土）、小麦、鉱石（鉄）、羊毛といった土地に対応した資源が産出する。各プレイヤーは産出した資源を使い、街道、開拓地、都市を建設していく。開拓の度合いが点数化され、自分の手番時に最初に10点に到達した人が勝利となる。


title: カタンの開拓者たち

text: ただし、いずれの方法でも資源の入手による運営が不可欠である。各数字の配分は均等だが、期待値で考えた場合、目の出る確率が高く、資源が入手しやすい最も有利なのは8と6の目が配置された土地である。なお、サイコロの目として最も出やすいのは7だが、カタンでは「盗賊」の目であり、7の数字が割り振られた土地はない。


title: 女官

text: 各国の王朝で宮廷において君主や后妃の身の回りの世話をさせる女性に何らかの官職を与えたのが始まりとされる。男性や宦官なども同様の任を行うことがあったが、男子禁制とされる後宮や后妃の私生活の管理には必然的に女性の官人が必要となった。


title: 女官

text: 「女官」とは、大内裏において太政官以下の官司に勤務する男性官人に対して「内裏において後宮十二司に職掌を持つ女性官人」を指す。10世紀以後に発生した後宮十二司制度の解体後は、内侍司を中心とする「内裏に仕える女性官人」のことを指したとされる。平安時代と江戸時代の天皇の後宮については比較的豊富に史料が伝存しており、従来考察がなされているが、中世になると、経済的な困窮から天皇の御所（禁裏）の規模が極限まで縮小したこともあり、後宮の内情についてあまり解明されていない。


title: 女官

text: 8世紀の律令法（後宮職員令）において用いられていた用語は「宮人（くにん／きゅうにん）」であり、これは男性官人と女性官人の区別なく用いられている。女性官人が「女官」と書かれるようになったのは、弘仁年間に編纂された弘仁格式や内裏式に「女官」の語が登場することから、800年前後と考えられている。


title: 女官

text: 有職故実から、三等官（尚侍・典侍・掌侍）に代表される高位女官を「にょかん」、雑任の女官を「にょうかん」と呼んだと通常は考えられている。なお、明治2年（1869年）以後は「じょかん」が正式な読み方とされた。


title: 女官

text: 平安時代には蔵人所の設置によって女官が担当してきた分職務も男性官人が行うようになり、また天皇が直接参加しない政務や儀礼の場の増加に伴って天皇に随って政務や儀礼に参加してきた女官の役目も減少したことにより、後宮十二司は機能が縮小して最終的には内侍所へと統合されることになる。しかし、天皇の食事や私的な祭祀への奉仕は女官が勤めるものという考え方がその後も残っており、女官の制度がその後も続いた背景であるとみられている。


title: 女官

text: なお、后妃や天皇に仕えた「女房」が「女性官人」だったかどうかは結論が出ていない。多数の女房がすべて女官除目で女性官人として叙位任官を受けていたことを示す記録はなく、后妃が私的に主従関係を結んだ女性であったと考えるのが一般的である。天皇についても、南北朝時代以降は、天皇の生母を例外として叙位任官を受けることはなくなり、后妃を立てることもなくなったため、多くの女房が天皇の側室を兼ねている状態だった。


title: 女官

text: 江戸時代には女官は女房と女中に分けられ、女房の中でも尚侍・典侍・掌侍を御局、命婦・女蔵人・御差を御下と呼んで、前者は天皇と直接会話が可能、後者は目通りのみが可能、それよりも下位である女中に属する御末・女孺・御服所は天皇と顔を合わせることもできなかったとされる。なお、同時期の仙洞御所や女院御所では上臈・中臈・下臈の区別が行われていたが、上臈は尚侍・典侍相当、中臈は掌侍相当、下臈は御下相当とみなされていたとされる。なお、桜町天皇の時代に女官制度の改革が行われ、寛保3年（1743年）には女官に対する叙位が復活して、典侍は原則叙位の対象とされ、掌侍も一定の要件を満たせば叙位の対象とされた。それまでも天皇の生母や長年の功績などで、個人に対する叙位が行われていたが、女叙位の基準が定められたところが重要な点であった。


title: 女官

text: 一方で、江戸時代には女官全体を指して「女中」「女房」と呼ぶ用例もあり実際の使用に関しては互換性があったと考えられ、また武家（将軍家や大名家）の奥に仕える女性については「女中」の呼称が一般的である事から、日本近世史の学術用語として公武を問わず「奥」に仕える女性という共通の位置づけを前提として、朝廷に仕える女性に対しても「女官」に代わって「女中」を使うケースが見られる（この場合の「女中」には女官制度の枠に含まれない禁裏や院に仕える女性達も含まれている）。


title: 女官

text: 明治天皇、昭憲皇太后に仕えた久世三千子出仕時（1909年）には以下の女官がいた。華族出身が13名、士族出身の高等官待遇が10名で、それぞれ天皇がつけた源氏名があり、加えてあだ名を持つ者もいた。女嬬と呼ばれる判任女官（士族出身）は30数名いた。


title: 女官

text: 明治時代の女官には他に葉室光子（典侍）、橋本夏子（典侍）、四辻清子（典侍）や、下田歌子（士族出身の初の女官）、税所敦子、鍋島栄子（結婚前）、松平信子（通弁）、壬生広子（掌侍）、中川栄子（掌侍待遇）、六角章子（権掌侍）、堀川武子（命婦）、吉田愛（権命婦）などがいた。皇后宮職も参照。


title: 女官

text: 前近代の女官・女房がそうであったように、天皇の「お手つき」となる可能性があったことから、女官は御所に住み込みで仕え、独身であることが常識だったが、昭和天皇は即位後まもなく女官制度の改革を断行し、住み込み制は廃止され、自宅から通勤するのが原則となった。また既婚女性にも門戸が開かれた。


title: 女官

text: 戦前の女官は、宮中内の事柄は親兄弟にも明かす事ははばかられ、外部には内実の情報が明かされる事は長い間なかったが、山川三千子（昭憲皇太后に仕えた皇后宮職の女官（権掌侍御雇）で子爵久世通章の長女）が、晩年になり『女官 明治宮中出仕の記』を1960(昭和35)年に出版し、初めて女官を通して見た明治期宮中の様子が語られた（2016(平成28)年に講談社学術文庫で再刊）。


title: 女官

text: 女官たちは内命婦に所属し、従九品の奏変宮（チュビョングン）から正五品の尚宮（サングン）までのいずれかの品階を受けて宮中において様々な職務に従事していた。国王の側室となった場合は正一品の嬪（ピン）から従四品の淑媛（スグォン）までの品階が与えられた。その他、品階を受けずに宮中の職務に従事する婢子（ピジャ）、、カクシム、房子（パンジャ）、医女（ウィニョ）などがおり、尚宮や内官、医官らの補助を担当した。女官たちは原則として身分、先祖、健康など、厳格な条件に基づいて選抜されたが、強制的な選出がなされたこともあり問題となった。顕宗治世下において良人（両班・中人・常民の3階級の総称）から女官を選ぶことをやめるべきだとの発言がなされた記録がある。その後景宗治世下では良人からの女官の選抜を禁止する命令が出された他、英祖治世下の1746年には良人の女性を女官にしたことが発覚した場合、60回の杖罪と1年間の徒罪に処せられることになった：


title: 女官

text: しかし、国王正祖の生母恵慶宮洪氏の自叙伝であるによると、彼女が許可なく良人の女性を女官に採用したことで、夫の思悼世子が英祖から叱責されたと記録されている。純祖が即位した1801年には官婢制度が廃止され、約3万7千人もの官婢たちが解放されて良人に組み込まれたため、続大典内の条項を保証することがより困難となった。高宗・純宗に仕えたある尚宮は、「女官の中でも至密、針房、繍房については殆どが中人（良人の中で両班に次ぐ階級）出身だった」という証言を残している。


title: 女官

text: ヨーロッパの宮廷において、女官とは、王妃（女王）や王女その他高貴な女性に仕えて身辺の用務に応じる個人的な補助者のことをいう。女官は通常、主人よりも低い階級ながらも彼女自身が貴族であり、召使ではない。女官の役割はその宮廷によってさまざまである。


title: 女官

text: テューダー朝のイングランドでは、女官は4つの別々のシステムに分けられていた。「グレート・レディ（great lady）」、「レディ・オブ・ザ・プライヴィ・チェンバー（lady of the privy chamber、私室付女官）」、「メイド・オブ・オナー（）」、そして「チェンバラー（chamberer）」である。私室付女官は王妃（女王）と最も親しい関係にあったが、大部分の女官はメイド・オブ・オナーだった。女官には、王妃の最も信用できる存在であるゆえに、縁戚者が任命されることが多かった。マーガレット・リーはアン・ブーリンの私室付女官であり、また同じくエリザベス・シーモアも王妃ジェーン・シーモアの私室付女官だった。テューダー朝の宮廷における女官の役割は、王族のお相手をし、どこであろうと王妃のお供をすることであった。テューダー朝の王妃は、誰が自分の女官になるかについてかなりの発言権を持っていた。


title: 女官

text: ブルボン朝の後期には、女官はしばしばルイ14世の王妃マリー・テレーズ・ドートリッシュやルイ15世の王妃マリー・レクザンスカの、名目上の、距離を置いた同伴者の役割を担っていた。ルイ16世の王妃マリー・アントワネットには何人かのお気に入りの女官がおり、特にポリニャック伯爵夫人などは大きな影響力を持つとともに自ら巨大な富も得た。


title: 女官

text: 今日のイギリス王室では、女王または王妃の世話をする者は「レディ・オブ・ザ・ベッドチェンバー（Lady of the Bedchamber）」または「ウーマン・オブ・ザ・ベッドチェンバー（Woman of the Bedchamber）」といい、上席の女官は「ミストレス・オブ・ザ・ローブズ（Mistress of the Robes）」という。ウーマン・オブ・ザ・ベッドチェンバーは常時控えているが、ミストレス・オブ・ザ・ローブズとレディ・オブ・ザ・ベッドチェンバーは通常は冠婚葬祭の場などにのみ参列を求められる。女王（王妃）以外の王室の女性メンバーに付き添う女官は「レディ・イン・ウェイティング（Lady-in-Waiting）」という。


title: 築城基地

text: 築城基地（ついききち、JASDF Tsuiki Airbase）は、福岡県築上郡築上町大字西八田に所在する、第8航空団等が配置されている航空自衛隊の基地である。築城飛行場とも呼ぶ。基地の敷地は行橋市大字松原、京都郡みやこ町呰見（あざみ）の1市2町にまたがっているが、正式な住所は築上町大字西八田となっている。滑走路は西南西から東北東に向かって延び、一部が瀬戸内海西端の周防灘に約300m突き出している。南端を日豊本線、北端を音無川が走る。


title: フランス軍

text: フランスは普仏戦争や第一次世界大戦で戦火を交えたドイツ対策として、仏独国境線にマジノ線と呼ばれる大要塞群を構築することとした。この要塞線の建築でフランス軍の予算がほとんど使用されたため、装備の更新ができなかったという説があるが、これは正しくない。マジノ線の構築のためにフランスの軍事予算は毎年増額されたものの、1933年には58%、1934年には33%の予算を余らせていた。また、1940年には戦車2380両、軍用機2441機を保持しており、イギリス遠征軍を加えればドイツ軍に匹敵した。また個別の兵器でもソミュア S35やルノーB1などドイツ軍のII号戦車やIII号戦車を上回る能力を持つ兵器を装備していた。


title: フランス軍

text: しかしフィリップ・ペタンやマキシム・ウェイガン、モーリス・ガムランといった軍の首脳部は第一次世界大戦型の陣地戦による防衛を重視しており、戦車は各師団に分配され、機甲師団による集中運用ができなかった。シャルル・ド・ゴールを始めとする一部の軍人は機甲師団の創設などを訴えたが全く無視された。


title: フランス軍

text: 海軍は新型戦艦（ダンケルク級戦艦・リシュリュー級戦艦）や多数の有力な艦艇、航空母艦も保有していたが、作戦海域を地中海に主眼を置いていた上、ナチス・ドイツの侵攻では陸戦が主体であったためさしたる行動も取れぬまま降伏を迎えた。


title: フランス軍

text: 兵員面でもナポレオン戦争以来の兵員不足を補うため、植民地から徴用された兵士が多かった。また通信分野での理解も遅れており、すでに無線通信やテレタイプなどを採用していたドイツに対し、フランス軍は自動車やオートバイによる伝令、伝書鳩を主軸にしており、迅速な命令を下すことはできなかった。


title: フランス軍

text: 降伏後、フランス軍はナチス傀儡のヴィシー政権軍と、ダイナモ作戦などによって亡命した自由フランス軍に分かれた。一部の海軍の艦艇はイギリス軍と戦火を交えたほか（メルセルケビール海戦）、1942年にドイツの接収を防ぐため、1942年に自沈している。その後、ヴィシー政権は中立を標榜したために表向きには戦闘を行わなかった。しかし植民地軍の一部は連合国軍と戦っている。


title: フランス軍

text: 1942年、トーチ作戦により北アフリカのヴィシー政権軍は連合国軍と戦火を交えたが、フランソワ・ダルラン提督が降伏したため戦いは短期間で終わった。北フランスのヴィシー軍は自由フランス軍に合流したが、ヴィシーフランス本土はドイツ軍に占領された。その後、自由フランス軍は連合軍の一員としてノルマンディー上陸以降の反攻作戦で活躍し、パリ解放なども果たした。


title: フランス軍

text: 一方で、植民地内での独立の気運の高まりを押さえ込むために軍事力を行使することもあり、インドシナ戦争では近代的な兵力を投入したにも拘らず敗退してしまった。この他にも、アルジェリア戦争など植民地に於ける戦争の続発や、フランスの植民地政策について民族自決容認（アルジェリア独立容認）へ転換を進めたフランス第四共和政政府に対する政府転覆も視野に入れた軍事行動（アルジェリア駐留軍によるド・ゴール将軍政界復帰要求。アルジェ駐屯落下傘部隊のコルシカ島不法進軍・占拠、及びフランス本土・首都パリへの逆侵攻示唆。これらの一連の動きにフランス軍中枢部も支持・呼応を伺わせた）など著しいシビリアン・コントロール喪失状態・関東軍化暴走状態を見せるが、担ぎ出した当のド・ゴール将軍（および新たに成立したフランス第五共和政）が決起部隊・決起部隊支持軍組織の意図に反し、（国内世論と自身の国民的人気を強力な支持基盤に）アルジェリア独立政策支持を表明。大幅に強化された大統領執行権をもって、巧妙・迅速に法整備や軍部人事介入・組織改革を推し進めた事が功を奏しアルジェリア独立を達成。主要植民地を放棄した事で、海外での軍事介入は激減していく。


title: フランス軍

text: これ以降、フランスはアメリカに頼らない独自路線を歩む様になり、NATOの軍事機構から脱退（事務レベルでは参加している）し独自の核戦力も保有、強化するようになる。フランス軍は国際平和活動などにも重点を置いていた他、脱退したとはいえNATOとの一定のパートナーシップを保持し続けた。一方で、1960年代にサハラ砂漠で行なった核実験では、兵士を爆心地に向けて歩かせることで、核兵器の人体に対する影響を研究する人体実験を行なっていたことを証明する機密文書の存在が判明している。


title: フランス軍

text: フランス軍は全軍合わせて約310,000人の兵力を有する。この内、約100,000人は国家憲兵に属する。以前は徴兵制が存在していたが、2001年に廃止され現在は志願制となっている。兵役義務は存在しないが、男女を問わず一定年齢に達すると予備役登録を行わなければならない。


title: フランス軍

text: 第二次世界大戦前と比べると大幅に少なくなったが、現在のフランス軍も常時海外へ展開している。一つは、南米やカリブ海、インド洋、太平洋に点在するフランスの海外領土の防衛の為に比較的小規模の部隊を常駐させている。一部では独立運動の鎮圧を行っている。


title: フランス軍

text: もう一つは、旧フランス植民地（多くはアフリカ）に旧宗主国として内戦や地域紛争に介入したり、ウラン鉱などの利権防衛の為に外人部隊などが派遣されている。植民地の独立後もフランスが利権を持つ地域は多く、過去の領土的野心ではなく、利権の防衛に主眼が置かれている。


title: フランス軍

text: 2014年以降、ルールに基づく海上秩序を守る宣言の一環として、仏海軍は南シナ海を定期的に航行している。2016年には、当事の国防相が他の欧州諸国の海軍に対し、定期的で目に見えるプレゼンスを南シナ海で展開するよう呼び掛けている。


title: フランス軍

text: これまで、特にベトナムなどの東南アジア諸国が反発している南シナ海での中国の領有権主張をめぐり、中国との対決を主導してきたのは米国だが、フランスは英国と並び同地域に定期的に海軍を派遣している欧州国としてこの紛争にも干渉しており、年3回から5回、南シナ海に艦船を派遣している。


title: フランス軍

text: フランスの独自路線の象徴で、フランス軍の中でも最優先の位置付けで予算配分を受けている。フランス海軍・戦略海洋部隊の戦略ミサイル原子力潜水艦にはM45潜水艦発射弾道ミサイルが搭載され、フランス空軍のミラージュ2000Nと海軍のシュペルエタンダールにはASMP空中発射型巡航ミサイルが搭載されている。


title: フランス軍

text: なお、フランス空軍は1960年代末期にアルビオン高原に地下式ミサイルサイロを備える空軍基地を建設し、1971年より主要な核戦力の一つとしてサイロ配備型の中距離弾道ミサイルの運用を開始した。当初はS-2中距離弾道ミサイルを配備した後、1980年より改良型のS-3中距離弾道ミサイルの運用に移行したが、冷戦終結に伴い1996年にS-3は退役し、サイロなどの運用設備も解体・廃棄された。


title: フランス軍

text: また、フランス陸軍もかつて核戦力を配備していた。当初はアメリカ製のオネスト・ジョンを装備していたが、後に国産のプリュトン短距離弾道ミサイルの配備に移行した。更にはプリュトンの後継としてミサイルも開発されたが、冷戦終結に伴いプリュトンは1993年に退役し、アデスも1991年から少数が配備されたものの1996年をもって退役したことで、フランス陸軍から核戦力は全廃された。


title: フランス軍

text: 同国大統領であるエマニュエル・マクロンは2019年7月13日、新たに『宇宙軍司令部』を創設すると発表している。当日はフランス革命記念日前夜であったことから、アメリカ大統領ドナルド・トランプが提唱する宇宙軍創設の動きを反映したものであるとされる。マクロン大統領は恒例となっている革命記念日前日の行事に集まった軍上層部に対し、「宇宙におけるわが国の能力の発展と強化を確保するため、9月に宇宙担当の最高司令部を創設する」と述べている。


title: 母の日

text: 母の日（ははのひ）は、日頃の母の苦労をねぎらい、母への感謝を表す日。アメリカでは以下のアン・ジャービスへの教会での追悼にさかのぼり、毎年5月の第2日曜日に祝い、日本もそれに倣っているが、その起源は世界中で様々であり日付も異なる。例えばスペインでは毎年5月第1日曜日、北欧スウェーデンでは毎年5月の最後の日曜日に当たる。


title: 母の日

text: アメリカでは南北戦争終結直後の1870年、女性参政権運動家ジュリア・ウォード・ハウが、夫や子どもを戦場に送るのを今後絶対に拒否しようと立ち上がり「母の日宣言」（Mother's Day Proclamation）を発した。ハウの「母の日」は、南北戦争中にウェストバージニア州で、「母の仕事の日」（Mother's Work Days）と称して、敵味方問わず負傷兵の衛生状態を改善するために地域の女性を結束させたアン・ジャービス（Ann Jarvis）の活動にヒントを得たものだが、結局普及することはなかった。


title: 母の日

text: ジャービスの死後2年経った1907年5月12日、その娘のアンナ・ジャービスは、亡き母親を偲び、母が日曜学校の教師をしていた教会で記念会をもち、白いカーネーションを贈った。これが日本やアメリカでの母の日の起源とされる。


title: 母の日

text: アンナの母への想いに感動した人々は、母をおぼえる日の大切さを認識し、1908年5月10日に同教会に470人の生徒と母親達が集まり最初の「母の日」を祝った。アンナは参加者全員に、母親が好きであった白いカーネーションを手渡した。このことから、白いカーネーションが母の日のシンボルとなった。アンナ・ジャービスは友人たちに「母の日」を作って国中で祝うことを提案。


title: 母の日

text: 彼女はニューイントン（）の州立女性老人ホームを訪ねた際に多くの孤独で"忘れられた母"たちに出会い、その女性たちをよろこばせるために地元の学校や企業の協力をとりつけ、贈り物を贈ることにした。それから毎年、彼女は贈り物の習慣の規模を少しずつ大きくして、地元企業や市長にも協力を取り付けた。以来、母の日の贈り物の習慣は商業化されていった。


title: 母の日

text: 1937年（昭和12年）5月8日に、第1回「森永母の日大会」（森永母を讃へる会主催、母の日中央委員会協賛）が豊島園で開催された。その後、1949年（昭和24年）ごろからアメリカに倣って5月の第2日曜日に行われるようになった。


title: フィフス・ハーモニー

text: フィフス・ハーモニー () は、アメリカ合衆国のガール・グループ。グループは、2012年7月にオーディション番組『Xファクター』アメリカ版のシーズン2から誕生した。グループは、アリー・ブルック、ノーマニ・コーディ、ローレン・ハウレギ、ダイナ・ジェーンの4人で構成される。彼女らは、番組でテイト・スティーブンス、カーリー・ローズ・ソネンクラーに次いで3位で終わった後、サイモン・コーウェルが所有する、エピック・レコード、のレコード会社との共同契約を締結した。


title: フィフス・ハーモニー

text: 『Xファクター』から脱落後、デビュー・シングル『ミス・ムービン・オン』を発表。Billboard Hot 100で最高76位、50万以上のデジタル・ダウンロードを記録し、ゴールド認定を受けた。2013年に発表した最初のEP『』は、Billboard 200で初登場6位。2014年に、MTV Video Music Awardsの最優秀新人アーティスト賞を受賞。


title: フィフス・ハーモニー

text: 2015年2月に、デビュー・スタジオ・アルバム『リフレクション』を発表。Billboard 200で初登場5位、8万枚以上の初動売上を記録した。そして、グループ初の大規模なヘッドライニングツアーを敢行した。アルバムからのシングル『ボス』と『スレッジハンマー』はアメリカにおいてプラチナ認定、『ワース・イットfeat.キッド・インク』はトリプル・プラチナ認定を受けた。後者はBillboard Hot 100で最高12位を記録し、グループ初のトップ20シングルとなった。また、8か国で上位10以内に入った。2枚目のアルバム『7/27』からのシングル『ワーク・フロム・ホーム』で、初のトップ10入り。フィフス・ハーモニーは、アメリカ版『Xファクター』出身者の中で、最も成功したアーティスト且つ番組史上最も有力な競技者と評価されている。


title: フィフス・ハーモニー

text: アリソン・ブルック・ヘルナンデス（"Allyson Brooke Hernandez"、 - ）。身長152cm。テキサス州サンアントニオで、ジェリーとパトリシア・ヘルナンデスの娘として生まれた。ブランドンという1歳年上の兄がいる。彼女の母は脊椎側彎症を患っており 、2015年後半にフィフス・ハーモニーのファンらが彼女の母親の医療費負担を助ける計画を始めた。


title: フィフス・ハーモニー

text: アリーはテキサス州オースティンで『Xファクター』のオーディションを受けた。その時、彼女はコンテンポラリー・クリスチャンとラテンポップ歌手のジャシー・ベラスケスの曲を歌唱した。インターネット新聞『ハフィントン・ポスト』は、『Xファクター』シーズン2のハイライトの1つとして、アリーの出演を挙げ、「それは静かであるけれども、コントロールされたパフォーマンスで、若干の驚くべき装飾音を打ち出した」とコメントした。彼女が最も影響を受けた歌手は、セレーナである。


title: フィフス・ハーモニー

text: ノーマニ・コーディ・ハミルトン（"Normani Kordei Hamilton"、 - ）。身長163cm。ジョージア州アトランタで、デリックとアンドレア・ハミルトンの娘として生まれた。アリエル、アシュリーという2人の腹違いの姉がいる。若い時期はニューオーリンズで過ごした。2005年のハリケーン・カトリーナの後、ヒューストンに家族で移り住んだ。


title: フィフス・ハーモニー

text: 彼女は3歳の時から芸能活動を行っており、13歳で最初のレコーディングを行った。その前にも、ダンサーとして受賞歴や体操選手としての活動歴もある。また、HBOのテレビドラマシリーズ『』に小さな役で出演。彼女は、グループに加入するまで自分自身をソウル・ゴスペル歌手と考えていた。『Xファクター』に出演する前は、ミス・テキサスUSA大会に参加しており、決勝まで残っていたが、最終的にオーディション番組を選択した。他のメンバー同様、番組のブートキャンプで落選。ビヨンセに影響を受けた。


title: フィフス・ハーモニー

text: ローレン・ミシェル・ハウレギ（"Lauren Michelle Jauregui Morgado"、 - ） 。身長163cm。フロリダ州マイアミでマイケルとクララ・ハウレギの娘として生まれた。クリスという弟とテイラーという妹がいる。ハウレギはキューバ系である。ハウレギの母、クララはスペイン語を話すため、彼女もスペイン語が話せる。また、彼女はバイセクシュアルであることを公言している。


title: フィフス・ハーモニー

text: グリーンズボロで『Xファクター』のオーディションを受けた。その時、彼女はアリシア・キーズの『イフ・アイ ・エイント・ガット・ユー』を歌唱した。彼女は4つの”Yes"が与えられた。ブートキャンプで脱落後、グループ結成の為に、番組に復帰した。彼女はジャーニー、パラモア、スクリプト、アリシア・キーズ、クリスティーナ・アギレラに影響を受けた。2016年12月にマリアンヒルとのコラボ曲「Back to me」を発表。


title: フィフス・ハーモニー

text: ダイナ・ジェーン・ミリカ・ハンセン（"Dinah Jane Milika Ilaisaane Hansen"、 - ）。身長170cm。 カリフォルニア州サンタナで、ゴードンとミリカの娘として生まれた。6人兄弟の1番上。彼女はポリネシア系、トンガ系、デンマーク系である。


title: フィフス・ハーモニー

text: 『Xファクター』のオーディションでは、ビヨンセの『イフ・アイ・ワー・ア・ボーイ』を歌唱。から「歌をビヨンセさえ達しなかった場所へ運んだ」と称賛された。彼女は、シアラ、ビヨンセ、レオナ・ルイス、マライア・キャリーに影響を受けた。ブートキャンプの決勝で、もう1人の競技者と一緒にケリー・クラークソンの『ストロンガー(ホワット・ダズント・キル・ユー)』を歌ったが、パフォーマンス中に歌詞を忘れてしまった。これが影響してソロ歌手としては脱落したが、グループ結成の為に、番組に復帰した。


title: フィフス・ハーモニー

text: カーラ・カミラ・カベロ・エストラバオ（"Karla Camila Cabello Estrabao"、 - ）。身長157cm。キューバで、アレハンドロとシヌエ・カベロの娘として生まれた。ソフィアという妹がいる。彼女はメキシコ系、キューバ系である。5歳でメキシコに、6歳でフロリダ州マイアミに永住するまでは、キューバとメキシコを転々としていた。そのため、スペイン語を話すことができる。ヒスパニック系アーティストのセリア・クルースとアレハンドロ・フェルナンデスの曲を聴いて育った。


title: フィフス・ハーモニー

text: ノースカロライナ州で、『Xファクター』のオーディションを受けた。ブートキャンプで脱落後、グループ結成の為、番組に復帰した。2015年11月にカナダの歌手ショーン・メンデスとのデュエット曲『アイ・ノウ・ホワット・ユー・ディド・ラスト・サマー』を発表。2016年12月19日、グループからの脱退を発表した。


title: フィフス・ハーモニー

text: フィフス・ハーモニーは、主にデミ・ロバート、マライア・キャリー、ホイットニー・ヒューストン、スパイス・ガールズ、デスティニーズ・チャイルドから影響を受けている。音楽に強い影響を与えたソロ歌手としてビヨンセ、アリシア・キーズ、クリスティーナ・アギレラ、セレーナ、セリア・クルース、アレハンドロ・フェルナンデス、レオナ・ルイスの名前を挙げている。


title: リパブリック讃歌

text: リパブリック讃歌（リパブリックさんか、原題: ）は、アメリカ合衆国の民謡・愛国歌・賛歌であり、南北戦争での北軍の行軍曲である。作詞者は詩人のジュリア・ウォード・ハウであり、軍歌の作詞を女性が務めた珍しい事例である。原題を日本語で直訳すると「共和国の戦闘讃歌」となる。


title: リパブリック讃歌

text: 元々のメロディはウィリアム・ステッフによって1856年に作曲された賛美歌「やあ、兄弟達よ、我らに会わないか（）」だったと言われている。ただし、この曲とステッフとの関連性については自身が生前に作曲者として名乗り出なかった点、他の音楽制作に関わらなかった点、ステッフ本人の書き残した手紙以外に物的証拠が存在しない点などから関与を疑問視されている。


title: リパブリック讃歌

text: ステッフによる作曲という説は1880年代に登場したものであり、英文学者のが1887年に『』誌で紹介したことを契機に広まった。マシューズによると1856年にサウスカロライナ州チャールトンにある消防団から「困ったことがあれば、我らに会わないか（）」という歌詞に合う曲作りを依頼され、その曲に新たに歌詞が付け加えられるなどして後に讃美歌「やあ、兄弟達よ、我らに会わないか」へと変化したとしている。一方、ジャーナリストのボイド・スタドラーの調査では、1855年または1856年頃にフィラデルフィアのグッドウィル消防隊からバルティモアのリバティ消防隊を歓迎するための歌の作成を依頼され「困ったことがあれば、我らに会わないか」に曲をつけた、とステッフ自身が発言したという。


title: リパブリック讃歌

text: 一部の研究者はステッフが作曲する以前に黒人の伝統音楽にルーツを持つとする説を支持している 。このほかジョージア州に住むアフリカ系アメリカ人の婚礼の際に歌われていたとする説、またはスウェーデンの酒宴の歌として生まれたものがイギリスに伝播し船乗りの労働歌として定着したとする説がある。ルーツを特定することは困難であるが様々な文化と民族から影響がもたらされたことは確かで、当時の音楽制作における復興運動の影響もあり自由な作曲が成された 。


title: リパブリック讃歌

text: 「やあ、兄弟達よ、我らに会わないか」のメロディは、狂信的な奴隷制度廃止論者のジョン・ブラウンの功績を称える唄「」に引用された。ブラウンは、奴隷所有者に対し武力攻撃を仕掛ける過激な人物で、1859年にバージニア州の連邦武器庫の襲撃に失敗し捕えられ、同年12月2日に絞首刑に処せられた。この後、ブラウンの信奉者たちによって歌が作られ、1861年4月の南北戦争開戦以来、北軍の非公式な行軍曲として兵士によって盛んに唄われた。


title: リパブリック讃歌

text: キンボールによると、これらの言葉が兵士の間の決まり文句となり上記した「やあ、兄弟達よ、我らに会わないか」のメロディに合わせて歌われるようになり、いくつかの変遷を経て「ジョン・ブラウンの体は」が完成した。1861年5月12日に大隊本部のあるで新兵訓練のための国旗掲揚式を行った際に公式の場において初の演奏がなされ、同年5月または6月から7月にかけて楽譜が出版されたことを契機に流行歌となった。なお、この歌で取り上げられた第2歩兵大隊のジョン・ブラウン軍曹は1862年6月6日にバージニア州にあるを行軍中に水死した。


title: リパブリック讃歌

text: 「ジョン・ブラウンの体は」はやがてボストン第2歩兵大隊のジョン・ブラウン軍曹ではなく、奴隷廃止論者のジョン・ブラウンとの結びつきを強めると新たなバージョンの歌詞が作られるようになった。その中で最も精巧な歌詞はによって作詞され1861年10月に『シカゴ・トリビューン』紙に発表された。パットンは南北戦争当時は牧師を務めていたが、後にワシントンD.C.のハワード大学の学長となった人物である。


title: リパブリック讃歌

text: 1861年11月18日、詩人のジュリア・ウォード・ハウは軍事衛生委員を務めていた夫のと共にエイブラハム・リンカーン大統領からワシントンD.C.のポトマック川周辺に駐留していた北軍の演習に招待された。この演習の最中に近隣で南軍との戦闘が発生したためハウ夫妻は馬車で帰路に着いたが戦場へと向かう兵士の一群と鉢合わせとなり道は渋滞した。その間に馬車に同乗していた皆で「ジョン・ブラウンの体は」を歌っていたが牧師のから行軍曲として相応しい詩の作詞を提案された。彼女は宿泊先のウィラード・ホテルに戻ると、旅の疲れから深い眠りについたが夜中にふと目覚めると詩のアイデアを紙に書きとめ北軍兵士を讃える歌を作詞した。


title: リパブリック讃歌

text: ハウが11月19日に書き記した歌詞は草案の状態であり、さらに修正を加えた歌詞をボストン市発行の『アトランティック・マンスリー』誌へ送った。同誌の編集者であるによって「共和国の戦闘讃歌」と命名され1862年2月号において匿名で発表された。フィールズから作詞者のハウに支払われた報酬は5ドルだったという。『アトランティック・マンスリー』誌1862年2月号に掲載された歌詞は1番から5番まででコーラス部分を含んでいなかったが、同年4月に作詞者と作詞の付いた楽譜がオリヴァー・ディットソン社から出版された際に1番から5番までの歌詞にコーラス部分が加えられた。なお、ハウが11月19日に書き記した草案は1番から6番までの歌詞が含まれていたが、多くの楽譜では6番の歌詞は採用されていない。


title: リパブリック讃歌

text: 「リパブリック讃歌」は発表されると直ちに北軍兵士の間で最も人気の高い歌の1つとなり戦後もアメリカ合衆国の愛国歌として広く唄い継がれている。この歌は音楽教科書や讃美歌集に取り上げられただけでなく、選挙運動の応援歌や労働歌といった内容のものからパロディのものまで様々な替え歌の原曲としても親しまれている。


title: リパブリック讃歌

text: 「リパブリック讃歌」や「ジョン・ブラウンの体は」は様々な替え歌の原曲としても親しまれている。アメリカ合衆国では著名なものでは子供向けのレクリエーション・ソング「ジョン・ブラウンの赤ちゃん（）」、苛烈な学校生活を揶揄した「（）」、第二次世界大戦の際には空挺部隊の新兵が降下に失敗し凄惨な死を迎えた状況を歌った軍歌「」、20世紀初頭には労働組合のための行進曲「」が作られた。


title: リパブリック讃歌

text: 南北戦争の時代には「リパブリック讃歌」のメロディを用いた「」という替え歌が作られた。この歌はペンシルベニア州のフィラデルフィアで有色人種の部隊を募集するために作成されたもので歌詞には黒人の誇り、闘志、完全なる平等を求める意思などが記されていた。その後、約1世紀近く忘れ去られていたが後の公民権運動の精神を先取りする歌詞が記されていたことから1960年代に多くのミュージシャンによってカバー曲として使用された。


title: リパブリック讃歌

text: ジョーン・バエズ を始めとして多くのミュージシャンによりカバー曲として使用されている。1959年にモルモンタバナクル合唱団がグラミー賞において「コーラス・グループ」部門と「ヴォーカル・グループ」部門のベスト・パフォーマンス賞を受賞した。エルヴィス・プレスリーは1972年に北軍の軍歌である「リパブリック讃歌」と南軍の軍歌である「」をメドレー形式で歌った「」という曲を発表した。


title: リパブリック讃歌

text: 日本では、明治期の1890年にクリスマスの子供讃美歌集『童蒙讃美歌』（奥野昌綱、戸川安宅による作詞）の「うたへいはえ」として初めて紹介された。一般向けの讃美歌としては「あくまとたゝかへ」が初めて採用され1898年に三谷種吉によって編纂された『基督教福音唱歌』に収録された。1902年には初の楽譜付き軍歌集『日本軍歌』に「すすめすすめ」（戸川安宅による作詞）として収録された。


title: リパブリック讃歌

text: また替え歌としても1905年に早稲田大学に初の応援組織が結成された際に野球応援歌が作られ1907年に出版された『早稲田歌集』に収録された。陸軍中央幼年学校では堅苦しい教科を揶揄した「学科嫌い」という歌が作られ10期生（陸士25期生）が自費出版した歌集『百日祭』に収録された。この歌集は、すぐに没収・焼却処分されたが口伝えで太平洋戦争終結時まで歌い継がれた。


title: リパブリック讃歌

text: 昭和期には1932年にアメリカ合衆国出身のバートン・クレーンが「誰方かやるじゃろ」として発表したが、脈絡のない歌詞が特徴となっている。1940年には永田哲夫・東辰三作詞、灰田有紀彦編曲による「お玉じゃくしは蛙の子」が作られ灰田勝彦の発表したレコード「こりゃさの音頭」のB面に収められヒットした（2002年まで今川一彦と東辰三の作詞と誤って著作権登録されていた）。「お玉じゃくしは蛙の子」の元々のメロディは灰田兄弟の出身地であるハワイの民謡「ナ・モク・エハー」をモチーフとしたものだったが間奏に「リパブリック讃歌」のメロディを用いたことから、やがて「リパブリック讃歌」の替え歌として認知されるようになった。


title: リパブリック讃歌

text: 初出の時期は定かではないが「ジョン・ブラウンの赤ちゃん」を訳した「権兵衛さんの赤ちゃん」や「太郎さんの赤ちゃん」、主題をおはぎに置き換えた「おはぎがお嫁に」などの替え歌が作られ、動作をつけたり歌詞の一部を抜いたりして歌う「遊び歌」として親しまれた。「権兵衛さんの赤ちゃん」や「太郎さんの赤ちゃん」は戦後すぐに松田稔が編纂した歌集『楽しい歌』に収録されキャンプソングとして、また幼児教育の現場において必修曲として用いられ誰にでも気軽に親しめる歌として定着している。


title: リパブリック讃歌

text: 1965年には詩人の阪田寛夫が日本放送協会 (NHK) の音楽番組『歌のメリーゴーランド』から「リパブリック讃歌」に合う日本語による歌の作詞を依頼され「ともだち讃歌」が作られた。この歌は1971年に東京書籍の教科書『新しい音楽4』に採用されると、その後も音楽教科書に使用されている。「ともだち讃歌」は1967年2月発売のLP『歌のメリーゴーラウンド第3集』（日本コロムビア KKS-4005）に東京マイスタージンガーと杉並児童合唱団の歌で収録されている。


title: リパブリック讃歌

text: その他には歌詞にウルトラシリーズのキャラクターを歌いこんだ「1丁目のウルトラマン」（一丁目のウルトラマン）という替え歌がある。「1丁目のウルトラマン」は元々阿部直美が作詞・作曲した童謡「いっちょうめのドラねこ」の替え歌として作られたものだったがその後「リパブリック讃歌」の替え歌として歌われるようになった。このバージョンは新たな歌詞を追加した上で2013年4月17日に『ウルトラマンメビウス』でアマガイ・コノミを演じた平田弥里の歌でCD発売された（「ボイジャー feat. アマガイ・コノミ」名義。ボイジャーのシングル『勇気のタマゴ/奴らがウルティメイトフォースゼロ!』に、スペシャルトラック扱いで収録）。


title: リパブリック讃歌

text: 1993年には特撮ヒーロー番組『五星戦隊ダイレンジャー』のイメージソング「誓い（リパブリック賛歌-アメリカ民謡）」がアルバム収録された。冒頭で原曲メロディに合わせ「ダイレンジャーになるための誓い」が歌われ、その後は別の曲調となる構成。


title: リパブリック讃歌

text: CMソングに使用されることもあり、ヨドバシカメラのCMソング「ヨドバシカメラの歌」のメロディとして知られる。このCMソングは同社社長の藤沢昭和の作詞によるもので1975年の新宿西口本店の開店に合わせてテレビCMや店内放送として流されると広く親しまれるようになった。その後、時代の流れに合わせたマイナーチェンジや各店舗ごとにアレンジした歌が作られるなどの変遷を経て2000年代に至っている。2017年には「リパブリック讃歌」にKAKKYが作詞したものがダイコクドラッグの店内放送として流されている。このほか、東海地方では『メガネプラザ』や『オリエンタル』、関西地方では『さくら漬』や『X'cit』（上新電機とヨドバシカメラの合弁店舗・2013年の時点では閉店）、佐賀県では『さがびより』のCMにも替え歌が使われている。


title: リパブリック讃歌

text: 1994 FIFAワールドカップ・アジア地区予選において、日本代表サポーターにより「リパブリック讃歌」のメロディに乗せたチャントが歌われた。歌詞の内容は「アメリカへ行こう。皆で行こう」とシンプルなものだったが、1993年4月8日に神戸で行われた1次予選のタイ戦から同年10月28日にカタールのドーハで行われた最終予選のイラク戦（ドーハの悲劇）に至るまで歌われた。また、サッカークラブの横浜F・マリノスやコンサドーレ札幌のサポーターが歌うチャントのメロディとして用いられている。


title: リパブリック讃歌

text: アイルランド共和軍 (IRA) の歌「」 のメロディに使われた。アイルランド独立戦争中の第一ベルファスト大隊または西ベルファスト大隊の活躍が歌われている。サッカー北アイルランド代表サポーターの歌うチャント「俺達はブラジルじゃない、俺達は北アイルランドだ（）」のメロディとして用いられている。


title: リパブリック讃歌

text: イギリスの政治家で第二次世界大戦の際に首相を務めたウィンストン・チャーチルのお気に入りの曲でもあった。1965年に行われた国葬の際には家族からの要望もあり彼が生前に愛聴していた2、3の賛美歌と共に「リパブリック讃歌」が演奏された。


title: リパブリック讃歌

text: 「リパブリック讃歌」のメロディはイングランドではサッカーの試合においてサポーターの歌うチャント「」としてマンチェスター・ユナイテッドFC、トッテナム・ホットスパーFC、リーズ・ユナイテッドFC などのサッカークラブで用いられている。


title: リパブリック讃歌

text: ロシア帝国末期からソビエト連邦初期の作曲家のアレクサンドル・グラズノフは1893年にクリストファー・コロンブスのアメリカ大陸発見400年を記念してシカゴで催された万国博覧会のために「リパブリック讃歌」をモチーフとした管弦楽曲「勝利の行進曲 作品40」を作曲した。


title: リパブリック讃歌

text: 東アフリカのケニアでは1963年の独立の際に大統領のジョモ・ケニヤッタが先頭に立ち民衆に団結を呼びかける「ハランベー」という言葉がスローガンとなったが、それに伴い「リパブリック讃歌」のメロディに乗せた「ハランベー・ソング」という歌が唄われた。「ハランベー」とはスワヒリ語で農村共同体が力を合わせて共同作業に務めることを意味する。


title: ARMホールディングス

text: Armホールディングス ("Arm Holdings plc") はイギリスのケンブリッジに本社を置くファブレス企業。傘下の事業会社である"ARM Ltd."によるARMアーキテクチャ、RealView や KEIL というブランドのプログラミングツール、システムおよびプラットフォーム、System-on-a-chip基板とソフトウェアなどの開発で知られている。ケンブリッジ周辺のハイテク企業集積地（シリコンフェン）内では良く知られた企業である。2016年以来ソフトバンクグループ傘下にある。


title: ARMホールディングス

text: エイコーン・コンピュータ、Apple Computer、VLSIテクノロジーのジョイントベンチャーとして創業した。エイコーンが開発し Acorn Archimedes で初めて使ったARMアーキテクチャのRISCチップ開発を行う会社という位置づけだった。ARMアーキテクチャは今では様々なASICのプロセッシングコアとして採用されている。特に携帯電話市場では寡占状態にある。


title: ARMホールディングス

text: 英ARM社は、サニーベール、オースティン、オリンピア、トロンハイム、ソフィア・アンティポリス、ミュンヘン、ルーヴェン、台北市、横浜市、北京市、バンガロール、シェントイェルニェイなど世界中にオフィスとデザインセンターを持つ。


title: ARMホールディングス

text: ARMアーキテクチャを採用したプロセッサは携帯機器への組み込みに適した低消費電力が特徴である。32ビット組み込みCPUの75%以上でARMアーキテクチャに基づいたCPUが採用されており、特に低消費電力と同時に高い演算能力が求められる携帯情報端末で顕著であり、32ビットとしては世界で最も普及しているマイクロプロセッサである。


title: ARMホールディングス

text: ARMアーキテクチャに基づき設計されたプロセッサは、2020年現在Apple、ファーウェイ、サムスン電子などを含むほぼ全ての携帯電話メーカーで採用されており、またNintendo Switchをはじめとしたゲーム機でも使用例がある。他にも、デジカメやテレビをはじめとする家電、無線LANなどのネットワーク機器、ハードディスクドライブの制御回路等で幅広く採用されている。


title: ARMホールディングス

text: ARM社は技術を知的財産権 (IP) として各社にライセンス提供するのみであり、米インテル社、日ルネサス エレクトロニクス社といった企業とは異なり自社でCPUを生産してはいない。ARM社からライセンス供与を受け実際にプロセッサを製造している企業は数十社に及び、インテル社、フリースケール社、ルネサス テクノロジ社などが挙げられる。2007年には、ARM社の設計に基づくチップの年間出荷数が29億に至った。


title: ARMホールディングス

text: "ARM"と言う頭字語が最初に使用されたのは1983年で、元々は"Acorn RISC Machine"の略だった。エイコーン・コンピュータ（Acorn Computers）が最初に開発したRISCプロセッサは、Acorn Archimedesに搭載され、小型コンピュータに使用された最初期のRISCプロセッサのひとつだった。しかし、1990年にARM事業をスピンオフした合弁会社を設立することになった際に、新設会社名を"Advanced RISC Machines Ltd."とし、"ARM"も"Advanced RISC Machines"の頭字語に変更された。会社名は1998年の株式公開の際に変更され、ARMホールディングス（ARM Holdings）となった（ "ARM Holdings" が株式公開されている持株会社で、"ARM Ltd" がその子会社として実際の事業を行っている）。。単にアーム社と呼ばれることもある。2017年8月1日には、表記とロゴが変更された。ロゴは全て小文字になり、その他の"ARM"の用法は、文全体が大文字である場合を除いて、文に合わせた表記になる。例えば通常の文章中では"Arm Holdings"となる。


title: 田中理佐

text: 小学校2年生からの12年間をヨーロッパで過ごした帰国子女。大学在学中からテレビ出演を始め、1986年（昭和61年）にはテレビドラマ 『朝の夢』（TBS）への主演で女優デビューした。その後、後の衆議院議員・石原伸晃と結婚、2男1女をもうけた（うち長男は早世）。


title: 田中理佐

text: 1963年（昭和38年）、衛生病院（東京・荻窪）に生まれる。聖心女子学院附属幼稚園を経て、聖心女子学院初等科に入学したが、7歳時の1971年（昭和46年）、父親の転勤に伴いイギリスに転居した。セントエドワーズ・スクール（チェルトナム）、次いでインターナショナル・スクールであるホリートリニティー・スクール（ウスターシャー）に学んだ。


title: 田中理佐

text: 大学在学中の1985年（昭和60年）、ニュース番組『CNNデイウォッチ』（テレビ朝日）の金曜日担当キャスターとなり、テレビ出演を始めた。翌年にはテレビの昼ドラマ『朝の夢』（テレビ小説、TBS）の主演ヒロイン役で女優デビューし、他に『結婚の条件』（花王 愛の劇場、TBS）にもレギュラー出演する。さらにクイズ番組『連想ゲーム』（NHK）へのレギュラー出演など、タレントとしても活動した。


title: 田中理佐

text: 大学卒業の翌年である1988年（昭和63年）、作家出身の政治家である石原慎太郎の長男であり、日本テレビ放送網の社員であった石原伸晃と結婚した。石原伸晃は1990年（平成2年）、衆議院議員総選挙に立候補して当選、同年には長女も誕生した。その後田中は、現在まで主婦、及び代議士夫人として活動している。


title: 田中理佐

text: 結婚時、夫の母親（＝石原典子）から画数の不良を指摘された田中は、名前を出生名であった「理佐」から、「里紗」へと改めている。これは裁判所への申し立てを経て改名が認められたもので、1991年（平成3年）の時点で戸籍表記も改められているという。


title: イノベーションのジレンマ

text: 大企業にとって、新興の事業や技術は、小さく魅力なく映るだけでなく、カニバリズムによって既存の事業を破壊する可能性がある。また、既存の商品が優れた特色を持つがゆえに、その特色を改良することのみに目を奪われ、顧客の別の需要に目が届かない。そのため、大企業は、新興市場への参入が遅れる傾向にある。その結果、既存の商品より劣るが新たな特色を持つ商品を売り出し始めた新興企業に、大きく後れを取ってしまうのである。例えば高いカメラ技術を有していたが、自社のフィルムカメラが売れなくなることを危惧して、デジカメへの切り替えが遅れ、気付いた頃には手遅れになってしまっていたなどがある。


title: イノベーションのジレンマ

text: クリステンセンは、破壊的イノベーションは一般に想起する持続的イノベーションとの対比において根本的に異なるとしている。頻繁に行われ、繰り返し行うように組織内で仕組み化されている持続的イノベーションと比較し、大きな影響を及ぼす。持続的イノベーションでは、既存ビジネスモデル内で、製品の性能を高めるような改善的なイノベーションが行われ、「既存顧客を対象にしている」「今の不満点を解消」「価値観は変わらない」。一方の破壊的イノベーションでは、「潜在的な顧客を対象にしている」「新たな用途や解決策を提示」「従来とは異なる価値を提案」するという特徴がある。


title: 東京工芸大学

text: 大学名の「工芸」は、工学と芸術を示しており、手工業品の工芸の意ではない。小西六本店（→小西六写真工業→現コニカミノルタ）社長 六代目杉浦六右衛門の「時勢の必要に応ずべき写真術の実技家及び研究家を養成し、併せて一般社会における写真術の向上発達を図る」という理念を継ぎ、七代目杉浦六右衛門により、1923年に日本初の写真学校である小西寫眞専門学校として設立された。日本では数少ない、写真学科を設置した大学である。写真界では依然、旧称の東京写真大学の略称であった「写大」のまま通用しているケースもある。


title: 東京工芸大学

text: 第二次大戦中、学生の動員先は小西六写真工業や富士写真フイルム（現富士フイルム）、日本光学工業（現ニコン）など写真関連の工場、または陸地測量部や海軍工廠など軍関係の写真関連施設が主だった。 戦後、1950年に新学制の元で東京写真短期大学として発足し、翌年、財団法人を学校法人に改組し、理事は小西六写真工業（現コニカミノルタ）をはじめ、オリエンタル写真工業（現サイバーグラフィックス）、日本光学工業（現ニコン）、富士写真フイルム（現富士フイルム）、大日本印刷など、写真業界と印刷業界の大手企業から集った。宇治、深海らと共にオリンパス光学工業（現オリンパス）で胃カメラを発明した杉浦睦夫の出身校でもある。


title: 東京工芸大学

text: 世界有数の研究施設として、風工学研究センター（附属機関としてAPEC諸国強風防災センター及び風工学技術情報室）を有する。また、日本有数のオリジナル・プリント所蔵数を誇る写大ギャラリーや、国内の大学で唯一の「色」の国際的な研究拠点である色の国際科学芸術研究センターを有する。


title: 東京工芸大学

text: 写真が1923年当時最先端技術と芸術の結晶だったことから、旧制専門学校（戦前の高等教育機関、現在の単科大学に相当）で写真の専門教育を行うためには、工学と芸術のどちらも高度に教授研究する必要があった。そのような経緯から、本学では工学と芸術が相互に深く関係するものとして捉えられてきた。大学名の英語表記には“” （多様な技術の総合）という単語が使われている。


title: 東京工芸大学

text: 2003年4月、国内初のアニメーション学科を設置。2007年4月、西日本の京都精華大学に続き、東日本初のマンガ学科を設置。2010年、ゲーム学科を設置。創立以来の写真に加え、コンピュータや電子機器といった最先端テクノロジーを駆使するメディアアートを特に強みとする。


title: 東京工芸大学

text: 本科の入学試験科目は、「数学（代数・幾何）」「物理」「化学」「英語」「図画」の5科目であり、理学・工学系に加え美術系の試験を課していた。「アドミッション・ポリシー」を具現化したものが入学試験の科目だとすれば、創立当時の小西寫眞専門学校では、すでにテクノロジーとアートを融合した教育を実践するため、入学者にその素養を求めていたことが見てとれる。本科の3年間のカリキュラムは、写真の最先端の理論や実技などの専門科目に加えて、「数学」や「化学」など理系の科目、「図画」や「美術工芸史」など美術系の科目、「英語」や「経済」などの基礎教養科目が、体系的に組み合わされていた。


title: 東京工芸大学

text: 1926年3月、小西六本店（→小西六写真工業→現コニカミノルタ）の附属機関というイメージを払拭し広く写真界と社会全般に貢献する教育機関としての姿勢を打ち出す為、東京写真専門学校へと改称した。1934年、写真を取り巻く社会の変化や時代の要請に応えるため、大きなカリキュラムの改正が実施された。第三学年の教育課程を第一部と第二部に分けたのである。第一部は表現に重きを置いた課程。第二部は技術に重きを置いた課程とした。この背景として、入学者や卒業後進路の多様化が挙げられる。創立当初、入学者は営業写真館の師弟が多く、卒業後は営業写真関係に就職する者が多かった。しかし年を追うごとに、写真に興味を持つ一般家庭からの入学者の割合が高くなった。卒業後の進路も多様化し、営業写真関係への就職だけでなく、表現・撮影系の職種としては新聞社や出版社、映画制作会社など、また技術・研究系の職種としては、写真工業や印刷関連の企業、政府や軍の関係機関などに進む学生が増えていた。


title: 東京工芸大学

text: 1941年3月、学生定員を増やすことが文部省から認可され、あわせて本科の第一部を写真芸術科、第二部を写真理学科として設置することが認可された。これが、現在の本学の特色でもある、芸術学部と工学部という対極的な二つの課程からなる教育体制の原形である。


title: 東京工芸大学

text: 1941年10月16日、緊迫する戦況に応じた臨時措置として、大学や専門学校など高等教育機関の修業年数短縮の勅令が公布された。同年12月8日、太平洋戦争が勃発した。1942年夏から学生の軍需産業への勤労奉仕が始まり、1943年10月12日には「教育ニ関スル戦時非常措置方策」が閣議決定され、文科系学生の徴兵猶予措置という特例は廃止された。1944年になると戦況は厳しさを増し、教育界でも官公立、私立を問わず、時局に合わせて体制を改める学校が増えてきた。本学では写真理学科と写真芸術科のいずれにおいても、技術と表現を融合した独自のカリキュラムを持っていたが、文科系の教育機関であるとされ文科系学生の徴兵猶予措置を取り消されていた。そこで、1944年4月より校名を東京写真工業専門学校へと改め、教育課程も写真化学工業科と写真光学器械科という理科系の二学科に編成し直すことで、徴兵猶予措置を取り戻すこととした。


title: 東京工芸大学

text: 1950年、戦後に施行された新しい教育制度の中で、新制の大学として再出発をした東京写真短期大学では、主として写真材料や写真化学について学ぶ写真工業科と、撮影技術や表現を学ぶ写真技術科という、二つの教育課程を擁していた。それは写真を原点に、テクノロジーとアートの教育と研究を柱として、社会に貢献できる人材を輩出しようという本学の建学の精神を体現するものであり、現在の工学部と芸術学部からなる本学の教育課程につながる体制であった。


title: 東京工芸大学

text: 1964年1月24日の理事会において「今日の驚異的な科学技術の躍進と時代の要求により、前々より懸案の4年制大学を現在の短期大学と併設したい」と当時の春木榮理事長が提案し、1年後の1965年4月に4年制大学を開設することが承認された。その後、同年6月1日の理事会で、4年制大学は工学部として、高度化する写真・印刷産業を支える人材の養成を目的とする「写真工学科」と「写真印刷科」2学科を設置することが承認されたが、写真のみに特化した2学科構成での工学部設置に文部省が難色を示し却下されてしまう。1965年6月17日に開催された理事会において、設置学部は工学部のまま写真工学科と印刷工学科の2学科と名称を変更し、1966年9月末に提出された申請は、文部省の大学設置審議会と私立大学審議会での議論を経て、同年12月18日、無事に認可された。こうして東京写真大学は誕生した。


title: 東京工芸大学

text: 高度経済成長期、日本は世界第2位の経済大国に躍進した一方で、当時は公害と呼ばれた様々な環境問題に直面していた。こうした中、本学は工学部の写真化学分野を独立させて工業化学科を設置し、1973年4月に同学科の新入生を迎えた。また、高度成長期から続く建築ブームで、大都市での超高層ビルの建設や大規模工事、建設業の海外進出などで、建設業界では技能労働者・建設技術者の不足に悩まされていた。こうした課題の解決に向けて、建築学科の設置を1974年に文部省から認可され、同年4月に第1期の入学生131名を迎えた。1976年、急速なカメラの電子化に対応すべく電子工学科を新設した。


title: 東京工芸大学

text: 1994年に芸術学部を設置。その後、工学分野では工業デザインやヒューマンインターフェースなど芸術分野の素養が必要となり、また芸術分野ではゲームやインタラクティブアートなどテクノロジーの活用が必要となり、現在は工・芸融合科目という形でテクノロジーとアートの融合教育が行われている。


title: 東京工芸大学

text: 1923年4月、小西六本店（→小西六写真工業→現コニカミノルタ）社長の七代目杉浦六右衞門が先代の遺言に基づき設立した小西寫眞専門学校が起源である。新学制により1950年4月に東京写真短期大学が発足、1966年4月に4年制の東京写真大学を設置、1977年4月に大学名を東京工芸大学と改称した。


title: 東京工芸大学

text: 2002年の学校教育法改正により高等教育機関の認証評価が法制化された。2021年5月10日現在、大学の認証評価機関は大学基準協会の他、日本高等教育評価機構など計5機関である。不正入試を含む、大幅な定員割れ、教員不足等で「期限付適合」「保留」「不適合」となる大学も少なくない。


title: 東京工芸大学

text: 校章は「ひまわり（向日葵）」を象徴しています。「ひまわり」は写真が光とは深いかかわりがあり、常に光を求めて前進する意味と「正義・愛・勇気」の土壌の上に開花し、輝ける太陽に向かい雄々しく華麗に咲く姿を表しています。その美しく、高尚な「ひまわり」の中心に本学が位置しています。


title: 東京工芸大学

text: 東京工芸大学の特徴である「工芸」を視覚と音（オン）に訴求するシンボルとして 強調することで独自性、創造性の高さを表現しています。重なるOは円に見立て工学部と芸術学部の象徴と、大学の理念を表しています。KGEIのアルファベットはしっかりとした骨格をもち、恒久的な信頼感を感じるとともに、堂々とした存在を示します。


title: 東京工芸大学

text: フォックス･タルボット賞は、新しい写真表現への挑戦を奨励するとともに、若い写真家の登竜門としての機能を果たすことを目的として、東京工芸大学が1979年に創設した。<br>本賞の名称は、イギリスのフォックス・タルボット美術館の協力を得て、近代的な写真システムの原点であるネガ・ポジ法の発明者ウイリアム・ヘンリー・フォックス・タルボット（William Henry Fox Talbot, 1800-77）の偉業を讃え、その名を冠している。


title: 大学共通第1次学力試験

text: 大学共通第1次学力試験（だいがくきょうつうだいいちじがくりょくしけん）とは、1979年1月13・14日から1989年1月14・15日までの11年間11回にわたり、全ての国公立大学及び産業医科大学の入学志願者を対象として全国の各会場で共通の試験問題により一斉に実施された基礎学力試験。「共通一次試験」や「共通一次」とも呼ばれた。実施責任者は国立大学の共同利用機関であった大学入試センター（現在は独立行政法人）。


title: 大学共通第1次学力試験

text: 前半の1986年1月25・26日までの8年8回は、試験科目が国語・数学・理科・社会・英語の5教科7科目（理科2科目・社会2科目は選択制）で合計1000点満点かつ受験生は自身の共通一次試験の結果を基に全国の国公立大学及び産業医科大学の中から1校のみ（1学科のみ）を志願して2次試験（本試験）を1回だけ受験することができるという大学受験制度であった。


title: 大学共通第1次学力試験

text: 後半の1987年1月24・25日からの3年3回は、毎年変更が加えられる変遷期であったが、試験科目が国語・数学・理科・社会・英語の5教科5科目（理科1科目・社会1科目は選択制）で合計800点満点かつ受験生は自己の「共通一次試験」の結果を基に2次試験の日程別にグループ分けされた全国の国公立大学及び産業医科大学の中から最大3校（3学科）を志願して2次試験（本試験）を最大3回受験することができるという大学受験制度であった。


title: 大学共通第1次学力試験

text: この共通一次試験は、「受験地獄をあべこべに悪化させている」「大学の序列化を不当に招いている」などの批判を各方面から受けたため、最後の3年3回は各大学及び大学入試センター双方から改革がなされ、1990年1月13・14日からは名称を変更して「大学入試センター試験」に移行した。


title: 大学共通第1次学力試験

text: 共通試験の構想は1960年代以降文部省やその周辺から発案されていた。1970年代に入って政府及び与党の推進により実現する運びとなり、国立大学協会の賛同を得て、入試問題の難問・奇問の出題をなくし「入試地獄」を緩和するという目的で導入が決定された。


title: 大学共通第1次学力試験

text: 1976年10月10・11日、約1万人の高等学校3年生が参加して大学共通第1次学力試験を想定した模擬試験が行われた。主催者の国立大学協会が試験の正答を公表しなかったため、各新聞社は高等学校教諭や予備校関係者を頼って解答例を作成、翌日の新聞に掲載したが、国語では各社の解答がバラバラになる珍現象が起き、問題作成上の課題を浮き彫りにした。


title: 大学共通第1次学力試験

text: 1979年1月13・14日に実際に導入されて以後は、2次試験（本試験）の大学の選択の必要性から、受験産業による受験生や大学からの情報収集及びそれに基づく情報分析が受験生に重宝され、その結果として大学・学部・学科の序列化・固定化が進んだ。


title: 大学共通第1次学力試験

text: 共通一次試験は、小室直樹らからは実施前から失敗を予想され、また当時の文部大臣はテレビ番組『時事放談』にて細川隆元らから痛烈に批判されるなどしていた。また、私立大学が既に採用していたマークシート方式が共通一次試験に採用されたことに対しては、「鉛筆さえ握れば誰でも正解できる（可能性がある）」などと揶揄されることも多かった。


title: 大学共通第1次学力試験

text: その後、1985年に臨時教育審議会第一次答申により「新共通テスト」の採用が提案されたのを受けて1988年に「大学入試センター試験」と改称することが決定され、それまでの共通一次試験に代わって「大学入試センター試験」が1990年1月13・14日から行われるようになった。


title: 大学共通第1次学力試験

text: 1984年、国語の現代国語の題材の文章が、河合塾の全統一次試験に出題されたものと同じだったため、河合塾での問題作成者だった牧野剛が問題を的中させた、と話題になった。牧野によれば、過去の出題の出典をみればある程度予想できたと語ったという。また、社会の「政治・経済」に日本の防衛政策を問う出題があり、解釈の分かれる政治問題を入試に出すことの是非が一部で論議を呼んだ。


title: 大学共通第1次学力試験

text: 1985年、高等学校の学習指導要領変更（視覚障害・聴覚障害・肢体不自由・病弱系の養護学校高等部はこれらに準ずる）に対応して、新旧両課程の科目で試験を実施（旧課程は翌年度まで）。新課程での受験者は社会の「現代社会」と理科の「理科I」が選択必須とされる。内容は以下の通りである（試験時間は旧課程のものと同様）。


title: 大学共通第1次学力試験

text: 前年に中曽根政権の下で決定された改革による新制度で試験が実施される。この改革では、理科・社会の試験を以下のように変更することで、大多数の国公立大学で必須となる科目を「5教科5科目」の800点満点とした。


title: 大学共通第1次学力試験

text: 同じ学科（学部）について定員・日程の分離分割方式を是とする京都大学の主張を支持する大学が増えたため、定員を前期日程と後期日程に分割し、前期日程に合格し入学手続きした者はB日程・後期日程を受験できない分離分割方式を導入した。分離分割方式を実施しても先に試験を実施した方が「有利」であるため、前期日程への定員配分増加は阻止できず、翌年以降に分離分割方式の大学が増加するに伴って、該当する大学を第一志望にする者にとっては事実上一校受験に至った。つまり、定員一部留保二次募集型に各大学が切り替わった。なお、これ以後、従前の募集方法は「連続方式」と呼ばれるようになった。


title: 大学共通第1次学力試験

text: 理科の各受験科目の平均点が物理53.5点、化学73.8点、生物44.3点、地学71.3点で、著しく異なる事態が発生した。物理と生物の選択者に著しく不利であるとして、次の計算式によって点数調整（かさ上げ）を行った。


title: 大学共通第1次学力試験

text: これで平均点は物理76.2点、生物70.6点となったが、白紙答案（調整前0点）を提出しても、物理は49点、生物は47点となるため関係者や化学・地学の受験生から批判が起こった。「数学I」では正解が無限となる問題があった。


title: 能代市

text: 能代が初めて文献に登場したのは斉明天皇4年（658年）、阿倍比羅夫が蝦夷征伐のために「渟代」（ぬしろ）に上陸したことで、これは日本書紀に記されている。また、宝亀2年（771年）には「野代湊」（現能代港）に渤海の使節来港、宝永元年（1704年）には現在の「能代」に改称という記録がある。ただし、厳密にはこれらの地名は現在の能代周辺を指すのではなく、渟代は八郎潟湖以北の主に海岸部を、野代は米代川流域を指したものであったと考えられている。その後は中世に檜山安東氏が檜山城を築き、明治には材木の加工が活性化するなどして港の交易を中心として発展した。


title: 能代市

text: 能代の地名は『日本書紀』において「斉明天皇4年（658年）4月、越国守阿倍比羅夫が軍船180隻を引いて蝦夷を伐つ、齶田（飽田）・渟代二郡の蝦夷望み恐じて降わんと乞う」と「渟代」の名で登場して以後1300年以上続いている。これは現在の秋田である齶田と並んで県内でも有数の歴史ある地名といえるものである。当時の渟代の読みである「ヌシロ」という地名の由来を、当時この地方に居た蝦夷すなわちアイヌの言語で「台地上の草原地」を意味するという「ヌプシル」(nup-sir) からの転語とする説もあるが、正確な語源は定かではない。


title: 能代市

text: 野代から能代への漢字の変遷は、元禄7年（1694年）および宝永元年（1704年）に大震災が起こり、「野代」という地名が「野に代わる」と読めることを忌避し、「よく代わる」と読める能代と改めたためである。なお、渟代という地名は現在も渟城（ていじょう）という字をあて小学校の校名など一部で使われている。


title: 能代市

text: 本庁舎については、第1庁舎と同じ敷地内に所在した第2庁舎および第3庁舎(および渡り廊下を含む第1庁舎付属屋)を取り壊し、その跡地に新本庁舎として、2017年1月4日に稼働開始され、第1庁舎と旧議会棟の改修工事および新庁舎とのアプローチ屋の設置のため、一部の部署が仮設庁舎内に引き続きないしは入れ替わる形で引き続き使用されている。なお、第1庁舎と旧議事堂棟は、戦後の能代大火の復興建築として建築された建物であり、歴史的価値が高いとされるため、保存か解体かで論議がされたことがある。


title: 能代市

text: 元々第2および第3庁舎にあった部局は、廃校となった旧能代市立渟城第二小学校の校舎を仮設庁舎として使用していた。一部の部署は、本庁舎稼働後も引き続き仮設庁舎を利用している。また、第1庁舎の改修に伴い第1庁舎の部局が新庁舎に移行した部門と仮設庁舎に移行した部門とがあり、最終的な工事完了後に部局の配置が見直される方針となっている。


title: 能代市

text: 1881年（明治14年）、東北巡幸中に二ツ井町を訪れた明治天皇のもとへ届いた皇后からの手紙が由来で『恋文のまち』としても知られる二ツ井町では1996年（平成6年）から10年間『きみまち恋文全国コンテスト』を開催し、恋文をテーマにしたまちづくりが進められてきた。2015年（平成27年）には、恋文のまちをテーマにした『きみ恋カフェ』なども期間限定で設置されている。


title: プログラミング

text: コンピュータープログラミング（）とは、ある特定のコンピューティングの結果を得ることを目的として、実行可能なコンピュータープログラムを設計・構築するプロセスのことである。プログラミングが関係するタスクの例としては、アルゴリズムの生成、アルゴリズムの正確さとリソースの消費量のプロファイリング、選択したプログラミング言語でのアルゴリズムの実装（これは一般にコーディングと呼ばれる）などがある。プログラムのソースコードは、コンピューターのCPUで直接実行される機械語ではなく、プログラマーが理解できる1つ以上のプログラミング言語で書かれる。プログラミングの目的は、あるタスク（オペレーティングシステムのように複雑な場合もある）をコンピューター上で自動化する1連の命令を見つけることで、与えられた問題を解決することである。そのため、プログラミングのプロセスには、アプリケーションドメインに関する知識、特定のアルゴリズム、形式論理など、さまざまな主題に関する専門性が要求されることが多い。


title: プログラミング

text: プログラミングをするときに関係するタスクには、テスト、デバッグ、ソースコードのメンテナンス、ビルドシステムの構築、コンピュータープログラムの機械コードなどの生成されたの管理などがある。これらのプロセスはプログラミングのプロセスの一部と考えられるが、広義のプロセスはよく「ソフトウェア開発」と呼ばれ、実際にコードを書く行為に対しては、「プログラミング」、「実装」、「コーディング」という名前が使われることが多い。ソフトウェア工学 (software engineering) は、エンジニアリングの技術をソフトウェア開発の実践と組み合わせたものである。「リバースエンジニアリング」はこの逆のプロセスを表す。「ハッカー」とは、技術的な知識を使って問題を解決する技術のあるすべてのコンピュータの専門家を表す言葉であるが、一般的な用語では「」と同じ意味でも使われている。


title: プログラミング

text: 最古のプログラマブルな機械（プログラムによって動作の変化を制御できる機械）としては、1206年にアル＝ジャザリが作った二足歩行ロボットがあると言われている。アル・ジャザリのロボットは、ボートに4体の演奏人形が乗ったもので、宮廷のパーティで池に浮かべて音楽を演奏したと言われている。プログラムはカムにあり、それによって小さなてこを押して、打楽器を演奏する。カムは実際には円筒にペグが突き刺された形であり、このペグの配置でプログラミングし、演奏パターンを変更した。


title: プログラミング

text: 1801年に開発されたジャカード織機がプログラマブルな機械の起源とされることが多い。この機械は、穴を開けた一連の厚紙（パンチカードの原型）を使った。穴の配列が布を織る際のパターンに対応している。従って、カードを入れ替えることで全く異なる布を織ることができた。1830年ごろには、チャールズ・バベッジがパンチカードを使った解析機関を考案した。


title: プログラミング

text: このような先駆者の発明をさらに発展させたのがハーマン・ホレリスであり、1896年にタビュレイティング・マシン・カンパニー（、後のIBM） を設立した。彼はホレリス式パンチカード、タビュレーティングマシン、キーパンチ機などを発明した。これらの発明が情報処理産業の基礎となったのである。1906年には、タビュレーティングマシンにプラグボードを追加することで、組み替えれば様々な仕事ができるようになった。これがプログラミングへの第一歩である。1940年代には、プラグボードによるプログラマブルな機械が各種登場していた。初期のコンピュータにもプラグボードでプログラムを組むものがあった。


title: プログラミング

text: フォン＝ノイマン・アーキテクチャの発明により、プログラムをコンピュータのメモリに格納できるようになった。初期のプログラミングは機械語のコードを直接並べる（「コーディング」の本来の意）ことで行われた。入力方法としては穿孔カードや鑽孔テープが利用された他、スイッチなどで直接入力したり、まだ半導体技術などのない時代のため、ROMに相当する電気的配線を直接変更したりすることもあった。しかし、機械語の命令は人間にとって扱いにくく、代わりにニーモニックと呼ばれる略語を割り当てたアセンブリ言語により、プログラマは命令をテキスト形式で記述できるようになった。しかし、アセンブリ言語は機械語と同様にプロセッサの種類ごとに異なるため、（意図的に互換性があるように設計された機械以外では）他機種にはそのまま流用できなかった。また（人間から見れば）単純な処理でも、機械が操作できる基本的な処理命令は細粒度であり、大量に記述する必要があった。


title: プログラミング

text: そこで、特定のコンピュータに依存しない記述方法で、処理の内容をより抽象的に記述するためのプログラミング言語が開発された。そして、プログラミング言語によって記述されたプログラムを、コンパイラを利用して機械語に翻訳することで、実行プログラムを作成することが一般的になった。1954年、最初のプログラミング言語の1つであるFORTRANが開発された。これにより、演算を直接数式のように記述できるようになった（例えば、Y = X*2 + 5*X + 9）。このプログラムの記述（あるいは「ソース」）はコンパイラと呼ばれる特別なプログラムで機械の命令に変換される。他にも様々な言語が開発された（ビジネス用途のCOBOLなど）。プログラムの入力は依然としてパンチカードやさん孔テープで行われていた。1960年代後半、記憶装置や端末の価格が低下してきたことにより、キーボードから直接コンピュータにプログラムを入力できるようになってきた。また同じ頃、コンピュータによる処理対象のデータとしての文書についてもコンピュータ自身を利用して編集されるようになり最初はラインエディタ、続いてスクリーンエディタといった、テキストエディタが開発され、それらによってソースコード自身がコンピュータ上で編集されるようになった。


title: プログラミング

text: コンピュータの能力は時と共に飛躍的に向上した。このため、より抽象化されたプログラミング言語が開発されるようになっていった。抽象化レベルの高い言語はオーバーヘッドも大きいが、コンピュータ自体の性能の向上が激しいため、多少オーバーヘッドが増えても以前よりも高性能な動作が実現された。このような抽象化レベルの高い言語の利点は、習得が容易であることと、プログラム作成時間が短縮されること。そして何より、バッファオーバフロー等の危険性を孕んだプログラムを書く余地が無いこと、である。しかしそれでも、巨大で複雑なプログラムや、高速性が何よりも重視されるプログラムでは、現在でも比較的低レベルな言語を使っている。


title: プログラミング

text: 20世紀後半を通して、先進国ではプログラマが魅力的な職業の1つとされてきた。しかし、発展途上国の安い労働力をプログラミングに利用する傾向が強まっている。この傾向がどれだけ続くのか、それによってどのような影響があるのかは未知数である。


title: プログラミング

text: 続いて、全体のスタイルをおおまかに2つに分けると「トップダウン設計」と「ボトムアップ実装」になる。「なんとかの設計と実装」といったようなタイトルの本が多くあるように、どちらも重要だが、一般に対象についてよくわかっているものについてのプログラミングでは前者のスタイル、よくわかっていない場合は後者のスタイルとする。「設計された通りに実装することは不可能」といった場合に開発体勢の問題などから正しい対処がされないまま、設計と実装がちぐはぐになったプロダクトは悲惨である。また反復型開発では、あまりに大きなプログラムを一方通行のプロセスで書くことは最初から避けるものとされる。


title: プログラミング

text: 目的のプログラムを書き始める前に、まずテストを書く、というスタイルもある（これを、「テストファースト」という。詳しくは、テスト駆動開発を参照）。あるいは対象が有限オートマトンやプロセス計算など、形式手法的な方法でモデル化できるのであれば、まずはそのようにすべきである（本来はモデル主導というのはそのような意味のはずである）。


title: プログラミング

text: 最初の段階として、トップダウン設計では軽量プログラミング言語や、非形式的な記述が適している場合には擬似言語（擬似コード）などで全体設計を検討する。ボトムアップ実装では、階層構造の「葉」にあたるサブルーチンの実装を検討する。なお、流れ図（フローチャート）はコンピュータの黎明期である1940年代後半に、当時のプログラムは機械語で読むのも書くのも難しかったことから、補助のために使われその当時には有用性が高く（に当時の流れ図がある）、MIXという機械語を使っている教科書『The Art of Computer Programming』などでは使われているが、現代のプログラミング言語でも有用と信じられていることもあるようである。


title: プログラミング

text: プログラミングの過程で、ソースコードを記述することを特に指してコーディングという。元々は機械語が符号であること、またはアセンブリ言語のニモニックがまるで暗号みたいである（正確には「コード」は暗号の1分類。コード (暗号) を参照）というところからコンピュータプログラムに「コード」という語が使われ、それを書く作業というきわめて限定された意味の語だったが、近年はHTMLを書くという意味にも使われるなど濫用され気味である（なお、デモシーンでは機械語のテクニックを駆使して高効率のプログラムを書く、というような本来の意味に近い意味で使われている）。


title: プログラミング

text: 可能な限り避けたいものではあるが、プログラムにはバグ (bug) の混入が避けられない。場合によっては仕様にバグがあることもある（もっとひどい場合には標準規格のようなものでもバグがある）。デバッグ (debug) とはバグを取る作業であり、プログラミングの過程に必要なものとして見積りなどでは含めておかなければならない。


title: プログラミング

text: 一旦の完成の後も、ある程度の期間使われるプログラムでは、使用しているうちに、プログラムの性能や機能に新しい要求が発生したり、プログラムの設定を変更する必要がでてきたり、テストにより発見できなかったバグが見つかることがある。このような事態に対応するため、プログラムを保守していく作業が必要になる。


title: プログラミング

text: プログラミングをする人をプログラマという。プログラミングを行うには一般に、コンピュータ科学を中心としたプログラミングそれ自体についての能力や知識と、書こうとするプログラムが対象とする問題領域などについての能力や知識の両方が必要である。


title: プログラミング

text: この他、プログラムが、作者以外の人によって利用される場合には、プログラムの利用方法や機能について質問を受けることがある。プログラムを、意図したとおり稼働させてゆくためには、これらの問い合わせに対応する必要もある。


title: プログラミング

text: プログラミング言語が異なれば、プログラミングのスタイル（プログラミングパラダイム）も異なる。どの言語を使うかの判断には、企業としてのポリシー、その用途への適合性、サードパーティのパッケージが使えるか、個人の好みなど様々な要素がある。理想的には、用途に最も適した言語を選ぶべきである。しかし、その言語を使えるプログラマが十分揃えられないとか、その言語の処理系に問題があるとか、実行時の効率が悪いといった問題から、最適な言語を選べないこともある。


title: プログラミング

text: ソフトウェア開発手法がどうであれ、最終的にはプログラムは基本的な属性を満たさなければならない。プログラミングにおいてそれを気にかけておくことで、デバッグやその後の開発およびユーザーサポートにかかる時間とコストを削減できる。ソフトウェア品質を確保する方法は様々だが、以下の5つの属性が最も重要である。


title: プログラミング

text: どのプログラミング言語が一番使われているかというのは、非常に難しい問題である。言語によっては特定の分野でのみ一般的なものもあるし（例えば、COBOLは企業のデータセンターでよく使われており、FORTRANは科学技術計算に強く、C言語は組み込み市場で強い）、汎用的に様々なアプリケーションを書くのに使われている言語もある。


title: プログラミング

text: 言語の人気を測定する手段として、求人広告に挙げられている言語を数え上げる方法がある。また、既存のソースコードの行数を言語毎に推計する方法もある（ただし、言語によって同じ機能を実現するのに必要な行数が異なるため、補正が必要）。


title: プログラミング

text: バグだらけのプログラムは使いものにならないため、デバッグは重要である。C言語やアセンブリ言語などは、慣れたプログラマであっても、バッファオーバーランや不正なポインタやメモリの初期化忘れ/解放忘れといったバグを作りこみやすい。バッファオーバーランは隣接するメモリ領域を破壊し、全く関係ない箇所でプログラムに異常が発生する原因となる。このため、C言語やC++でのプログラミング向けに Valgrind、Purify、BoundsChecker といったメモリデバッガが開発されてきた。


title: プログラミング

text: Java、C#、PHP、Python といった言語にはそのような問題がほとんどないが、性能は低い。ただし、データベースアクセスやファイル入出力が性能を決定付けるような分野では、これらの言語の性能でも何ら問題ない。また、最近ではこれらの言語の処理系でも性能が向上してきている。


title: プログラミング

text: プログラミング言語が使えるようになったことにより、機械語によるプログラミングを人間が直接する必要がなくなったのも一種の「プログラミングレス」だと言えばそれは大成功していると言えるだろうし（プログラミング言語の研究はその初期には「自動プログラミング」等と呼ばれていた）、結局「思想」というものが何を指すのか明確でないので、どうとでも言えることである。あるいは、現代においてはアプリケーションソフトウェアを使うだけでもコンピュータの利活用の幅がおおいにある、というのも一種の「プログラミングレス」であろう。理屈としては、ドメイン固有言語のうち、チューリング完全でないようなものは汎用の言語ではないから、それらを使ったコンピュータの利活用も「プログラミングレス」と言えなくもない。また、GUIによる設定やドラッグ＆ドロップでアプリケーションが開発できることなどを指して、プログラミングレス、あるいは、ノンプログラミングということもある。


title: プログラミング

text: プログラムを書くことはアートなのか、クラフトなのか、工学なのかという議論がある。よいプログラミングには、それら3つの要素すべてが必要とされ、最終的に効率的で保守しやすいソフトウェアを生み出すことを目的とする（何が効率的で、何が保守しやすいかという判断も様々である）。「プログラムを書くことは設計をすること」という意見もある。


title: キンカン

text: カール・ツンベルクによりミカン属（）に分類され、1784年刊行の『日本植物誌』（"Flora Japonica"）においての学名を与えられていたが、1915年にウォルター・テニスン・スウィングルにより新属として分割され、ヨーロッパに紹介したロバート・フォーチュンへの献名として新たな学名（）を与えられた。


title: キンカン

text: 日本の標準和名キンカン（学名："Citrus japonica"）とよばれる種は、別名でマルミキンカン、マルキンカンともよばれている。同属には、ナガキンカン（ナガミキンカン）、ネイハキンカン（ニンポウキンカン、メイワキンカン）、マメキンカン、チョウジュキンカン（フクシュウキンカン）、近縁のなかまにトウキンカン（別名：カラマンシー）などがある。一般に栽培されている種がナガキンカンと呼ばれるもので、果実が丸いものをマルキンカンという。マルキンカンは樹高が約2メートルで枝に棘があるものとないものがあり、ナガキンカンは樹高約3メートルで枝に棘がない。


title: キンカン

text: 果実は果皮ごとあるいは果皮だけ生食する。皮の中果皮、つまり柑橘類の皮の白い綿状の部分に相当する部分に苦味と共に甘味がある。果肉は酸味が強い。果皮のついたまま甘く煮て、砂糖漬け、蜂蜜漬け、甘露煮にする。甘く煮てから、砂糖に漬け、ドライフルーツにすることもある。


title: キンカン

text: キンカンの砂糖漬けは、果皮に刃物で切れ目を入れて、軽く茹でてから竹串などで種子を除いて、果実量60 - 70%ほどの砂糖と水をかぶるほどの鍋に入れてから落し蓋をして、中火からとろ火で汁がなくなるまで煮詰めたあと、陰干しにする。


title: キンカン

text: 果実は民間薬として咳や、のどの痛みに効果があるとされ、金橘（きんきつ）と称することがある。果実にはいずれの種にも、有機酸、糖分約8%、灰分約0.5%を含み、果皮中には少量のヘスペリジン（ビタミンP）、精油などを含んでいる。有機酸には制菌作用、ヘスペリジンは毛細血管の血液透過性を増大させたり、抗菌や利尿などにも役立つとされている。また、精油は延髄中枢を刺激して、血液循環を良くして、発汗作用の働きがある。


title: キンカン

text: 民間療法では、風邪や咳止めにキンカンの砂糖漬けを2 - 3個カップに入れて熱湯を注いで飲む方法や、生の果汁をおろしショウガ、ハチミツと一緒にカップに入れて熱湯を注いで混ぜて飲むなどの方法が知られている。疲労回復や保健に、10月ころに変色し始めた果実を焼酎1リットルあたり300グラムの割合でビンに入れて漬け込み、冷暗所に3か月保存したものを毎日盃1杯ほど飲むとよいといわれている。ただし、手足がいつも火照るような人への連用は避けるべきとされる。


title: キンカン

text: 夏から秋にかけて3-4回、2-3cmほどの白い五弁の花をつける。雌しべは1本、雄しべは20本。花の後には直径2cmほどの緑色の実をつける（初夏につけた花は実がならないことが多い）。晩秋から冬にかけて実は黄色く熟する。


title: キンカン

text: 日本への渡来は江戸時代の文政9年（1826年）のこと。現在の中国浙江省寧波（ニンポウ、当時・清）の商船が遠州灘沖で遭難し清水港に寄港した。その際に船員が礼として清水の人に砂糖漬けのキンカンの実を贈った。その中に入っていた種を植えたところ、やがて実がなり、その実からとった種が日本全国へ広まった。


title: 天宮良

text: 天宮 良（あまみや りょう、1962年4月9日 - ）は、日本の俳優、歌手。アミューズを経て、現在はアクトレインクラブ所属。身長170cm。体重59kg。特技はタップダンス、趣味はトライアスロン。本名、天宮 文彦（あまみや ふみひこ）。東京都三鷹市出身。


title: 天宮良

text: ミュージカル俳優を志し、高校1年時に日本テレビ音楽学院に入学。卒業後、1984年にドラマ『昨日、悲別で』（日本テレビ）の主役オーディションに合格しデビューする。同年には「ミッドナイト・ジャンクション」で歌手デビューしている。


title: 光磁気ディスク

text: 光磁気ディスク（ひかりじきディスク、 〈"disc"とも表記される〉）とは、赤色レーザー光と磁場を用いて磁気記録および再生を行う電子記録媒体の1つである。1980年代から1990年代前半に磁気テープに代わる映像記録媒体として研究開発が行われ、アナログあるいはデジタル記録媒体として実用化された。


title: 光磁気ディスク

text: 1985年に最初の光磁気ディスクメディアおよび対応製品として5.25インチドライブが発売され、1988年にはNeXT社から光磁気ディスクドライブを搭載したワークステーション「The Cube」が発表された。1991年には3.5インチドライブがIBMから発売された。


title: 光磁気ディスク

text: 光磁気ディスクには磁性を持った記録層が形成されており、外部から電磁石による記録用の磁界を加えて媒体を磁化する点では磁気ディスクと似ているが、記録層が常温ではほとんど磁化されず、これを熱して磁化する点に特徴がある。記録の際に光の強度を変化させて磁界を一定とする光変調方式と、光の強度を一定として磁界を変化させる磁気変調方式がある。


title: 光磁気ディスク

text: この繰り返しにより磁性体にN極とS極の磁性が記録されていく。読み出し時には書き込み時よりも出力の弱いレーザを照射し、N極とS極の向きの違いによってレーザの偏光面が回転する現象（磁気光学カー効果）を検出しそれを0と1のデータとして読みとっている。


title: 光磁気ディスク

text: 将来的には2002年頃までに約2.5 GBに容量を段階的に拡大する予定だった。しかし、当時普及していたMOとの互換性がない上にMOと比べてドライブやメディアが高額だったため普及しなかった。ドライブ、メディアとも製造・販売は終了しており、開発も停止されたままである。


title: 光磁気ディスク

text: AS-MOはの略で5インチの光磁気ディスク。シャープを含む16社で開発され、直径120 mmの片面ディスクで6 GBの大容量記録を実現した。ASTC(advanced storage technical conference)が1998年4月に規格を策定したが、製品化はされなかった。


title: 光磁気ディスク

text: AS-MOの技術を応用し、三洋電機、オリンパス光学工業、日立マクセルの3社で1999年に開発された。記録方式にMFM方式、再生技術にMSR技術を採用し2インチ (5 cm) 径で730 MBの容量を持つ。


title: 光磁気ディスク

text: 磁区拡大再生技術 (MAMMOS: Magnetic AMplifying Magneto-Optical System) といった記録再生技術や、青紫色レーザを利用することで5.25インチサイズで最大200 GBの容量が見込まれている。このうちMAMMOSは従来のレーザ波長で20 GB/12 cm、現時点でのDWDDは従来のレーザー波長で3 GB/5 cmの容量とされる。なおDWDDの技術目標は100 GB/12 cm、青紫色レーザで200 GB/12 cmを見込んでいる。


title: 光磁気ディスク

text: 2013年11月25日に発表されたこれまでとは全く違った技術である光スイッチング磁石を用いた記録方式もある。ディスクとしての媒体で供給できるのかまだ不透明であるが、平方インチあたり30 GB記録可能でありブルーレイディスクを大きく超える容量になる。


title: 光磁気ディスク

text: 1990年代にはドライブ単価の安いZipドライブが世界中で普及を見せ、MOは他のリムーバブルメディア共々その余波をまともに浴び普及は微々たるものだった。その後、1990年代後半からはCD-Rが安価に出回るようになり、さらにはフラッシュメモリの大容量・低価格化による普及も進んでいるためMOは地味な（あるいはそれ以下の）存在のままである。


title: 光磁気ディスク

text: 一方、日本国内では当初から企業や官公庁を中心に登場時からデータの保存・運搬用として広く普及しており、デスクトップパブリッシングやデザイン・印刷・出版の分野では、そのメディア信頼性の高さと容量に対するコストパフォーマンスの良さから広く使われている。特にPC-9800シリーズではデバイスドライバを必要とせずSCSI接続のMOからのブートも可能だったため、Windowsの普及初期に広く出回った（PC/AT互換機ではデバイスドライバが必要）。Windows 95まではHDDレスのシステムも構築可能だった。1990年代にはZipドライブの普及に押され気味だった時期もあったが、Zipドライブが衰退し始めてからは一時期勢いを取り戻したこともあった。しかし代わってCD-RWやDVDドライブがパソコンに標準搭載されることが急増し、さらに高速なフラッシュメモリー（主にUSBメモリー）が安価に出回るようになり始めてからはすぐに衰退の一途を辿った。富士通よりCD-ROM・MOの両方が使えるコンボドライブが開発・試作されたが、市場販売には至らなかった。MOはドライブの小型化やインターフェースにUSBバスパワータイプを採用した製品が登場し、信頼性・長期保管性に長けたメディアとして見直す動きもあったが、大容量化でDVDやBD、DDS、フラッシュメモリーに遅れを取ったこともあり、需要は伸びることはなかった。関連企業により1999年結成された「MOフォーラム」も2009年から休眠、2010年に解散した。


title: 光磁気ディスク

text: MOディスクドライブの生産・販売はすべて終了している。オリンパスは2005年（平成17年）後半に生産を中止して2006年（平成18年）3月にMO事業から完全撤退した。コニカミノルタは2010年（平成22年）9月に販売を終了、富士通は2012年（平成24年）3月30日をもって全てのサポートを終了し、バッファローも生産を終了、最後まで販売していたロジテックも2013年（平成25年）6月下旬に発売した「LMO-FC654U2」が最終モデルとなった。


title: 光磁気ディスク

text: 記録メディアについても、日立マクセルは2009年（平成21年）9月末に、三菱化学メディアは2009年（平成21年）12月末にMOディスクの販売を終了した。アイ・オー・データ機器も販売を終了、ソニーは3.5インチMOに関しては2017年（平成29年）6月を最後に現行品のリストから外れ、5.25インチMOに関しては2018年（平成30年）2月を最後に現行品のリストから外れた。


title: 光磁気ディスク

text: 規格は番組制作・CM制作・番組搬入用の録音メディアとしてソニーによる3.5インチ規格準拠の業務用MO「Pro-MO（プロモ）」が広く採用されていたが、2015年（平成27年）7月以降、2020年（令和2年）までに生産終了したことで、各局では使用を取りやめる傾向にある。


title: 光磁気ディスク

text: 代表的なレコーダーとしては、DENON ProfessionalのDN-H5600N・DN-H4600N（3.5インチ用）、CD制作時のマスターレコーダーとして、専用の5インチMO (5.2 GB) を用いて、24bit/44.1 kHzの音源を記録する、ソニーのPCM-9000などがあるが、いずれも生産終了した。


title: 風香

text: 風香（ふうか、1984年8月20日 - ）は、日本の元女子プロレスラー、総合格闘家、スポーツトレーナー。本名、石岡 風香（いしおか ふうか）。奈良県奈良市出身。血液型A型。JDスター解散後はプラファーに所属していた。アイドルレスラーとして知られる。2018年3月までプロレス団体スターダム・ゼネラルマネージャー。


title: 風香

text: SPEED、特に上原多香子に憧れていて、SPEEDになりたい、と云う願望から色々なオーディションに応募していた。吉本女子プロレスから「アクション女優の修行のためにプロレスをやれ」と言われ、プロレスラーになった。


title: 風香

text: SPEEDになりたいという願望から何度も詐欺にあっている。東京に出てきた頃、知らない電話番号から着電があり、「ミニスカポリスにしてあげる」と言われ、そのためにいくら出せなどと云う詐欺にあった。この時、母親と仲がよかった藤田まことにこの事を相談したところ、はぐれ刑事純情派の撮影の合間を縫って調べ、捕まえてくれたという。


title: 風香

text: 最初はノースリーブにホットパンツという格好だったが、後にピンクのブラジャーにピンクのズボンに変わった。2006年アストレス卒業後よりコスチュームをピンクから黒に変えた。アストレス時代は入場時にリング上で踊っていたが、卒業後はリングをスキップしながら反時計回りに一周している。


title: 藤田憲右

text: 藤田 憲右（ふじた けんすけ、1975年12月30日 - ）は、日本のお笑い芸人であり、お笑いコンビトータルテンボスのツッコミ担当。静岡県御殿場市出身。吉本興業所属。東京NSC3期生。身長180cm。体重73kg。血液型はA型。


title: 藤田憲右

text: 小学1年次は静岡県静岡市（政令指定都市移行前で現・静岡市葵区）の竜南小学校に通ったが、2〜5年は愛知県名古屋市緑区の旭出小学校に通学。6年時に御殿場市の御殿場南小学校に再度転校、ここで後に相方となる大村朋宏に出会う。以後、御殿場市の南中学校、県立小山高校と進み、一浪を経て中央学院大学商学部入学。


title: 藤田憲右

text: 御殿場南小学校から南中学校にかけての同級生だった大村が、事務所先輩のロンブーの冠番組だったテレビ朝日『あなあきロンドンブーツ』を見て芸人の世界を志し、誘いをかけてきたのを機に1997年（平成9年）4月にコンビ結成。2006年4月に、大村と同時に結婚を発表した。


title: 藤田憲右

text: 『ハンパねえ!』が口癖で、アフロヘアーが特徴。ネタでは大村にこのアフロヘアーをネタにされるかもしくはぞんざいに扱われている。また口髭を生やしている。その特徴的な髪型であるが故に様々な有名人や物体（具志堅用高、パパイヤ鈴木、ブロッコリー、サイ・ババなど）に似ていると弄られる事が度々あるが、中でも同じくアフロヘアーをトレードマークとしていたスキマスイッチの常田真太郎とは比較される事が多く、プライベートで間違えられる（藤田自身、バラエティ番組で常田のモノマネを何度か行った事がある）という事態も起きている。2014年3月30日放送のインターネット生配信番組「めちゃユルんでるッ!」にて、長年トレードマークとしていたアフロヘアーを丸刈りにした。その後はオールバックにしていたが、2017年2月1日に放送された番組「もし相方がいなくなったら～タカオアトシ～」（AbemaTV）にて「（アフロをやめて）誰にも気づかれなくなった。」という理由で、再び髪型をアフロヘアーに戻した事を告白した。


title: 藤田憲右

text: 高校時代は野球部のエースだった。3年生のときには、夏の甲子園・地方予選大会で2試合連続1安打完封勝利を記録している。高校野球の時期になると、各都道府県の地区予選からこまめにチェックしている。将来は地元静岡県の高校で野球部の監督をするのが夢と言う。好きなプロ野球チームは千葉ロッテマリーンズで、黒木知宏に憧れていた。かつてロッテに所属していた小野晋吾とは同じ県内の同級生で、対戦経験もある。これらの縁もあって、元ロッテ二軍監督の古賀英彦が監督を務める社会人野球チーム「東京メッツ」に所属し、部長を務めている。なお、東京メッツには藤田以外のお笑い芸人として、プラス・マイナス岩橋良昌が在籍している。


title: 藤田憲右

text: 事務所の先輩である笑い飯の哲夫に非常によくしてもらっている。若手時代に消費者金融で借金をしていた際、残金を哲夫に一括で返済してもらった過去がある。この経験から彼には非常に恩義を感じており、頭が上がらないと語っている。


title: 藤田憲右

text: 大村がいたずらで2005年のR-1ぐらんぷりに藤田を「カーニバル藤田」名義で勝手にエントリーし、出場させられる羽目になったが、準決勝進出という成績を残す（準決勝は別の仕事で棄権）。しかし披露していたネタは、辞めたNSCの同期のネタを盗作したものだった。


title: 藤田憲右

text: 野球チーム「アフロモンキーズ」の選手で、ホームページを自作した。趣味はサーフィン・ゴルフである。イロモネアのグルモネアでは、笑いは起きないが審査員が笑い100万円を獲得したことでサイレントギャガーと呼ばれる。またイロモネアでは前述のグルモネアとトータルテンボスで出場した10モネアと2度企画初回に100万円を獲得している。


title: 藤田憲右

text: 2008年12月8日のブログで、M-1グランプリ2008の決勝進出が叶わなかったパンクブーブーについて触れ、「今年（2008年）の敗者復活でも来年（2009年）でもいい、もし彼らが決勝の舞台に立てば、初出場で優勝という結果が待っているだろうと思います」とコメント。その一年後のM-1グランプリ2009、パンクブーブーは初出場でチャンピオンに輝く。


title: 藤田憲右

text: 2011年9月18日放送の「スクール革命!」の「ホントにあった!ピンチの対処法」ドッキリ企画で、過去の読売新聞掲載記事「間違えられて講演会に呼ばれた」状況を再現し、同姓女優のダイエット本テーマの講演会に、間違って藤田が呼ばれるというドッキリを仕掛けられた。藤田は、間違いに慌てる仕掛人主催者にもフォローの言葉を掛け、客も集まっており、時間もないので急遽代役で講演を、という依頼にも即座に応じた。


title: 藤田憲右

text: 過去には相方の大村同様Twitterを行っていたが、一般人フォロワーとの激しい言い争いに辟易してしまい、2012年10月にTwitterを辞めている。いわゆる「変な人」に頻繁に絡まれる被害に遭っており、エピソードを度々ラジオなどで語っている。その1つとして、若手時代に街で新成人6人組に袋叩きにされ、頬や鼻、指の骨を折るなどの大怪我を負った経験がある。ちなみにこの一件による傷跡と、その直前に罹患した水疱瘡の跡が相まってかなり顔付きが変わってしてしまった。他にも酔っ払いに駅で肩をぶつけられ、絡まれて警察沙汰になったこともあるが、その際には殴り返さなかったことを警官に褒められている。


title: セブン・イヤーズ・イン・チベット

text: 1939年秋、登山家ハインリヒ・ハラーは世界最高峰ヒマラヤ山脈への登山に向かった。時悪く、第二次世界大戦のためにインドでイギリス軍の捕虜となってしまった彼は脱獄し、チベットへと行き着く。チベットの首都ラサで生活をしていたハラーは、当時14歳で好奇心旺盛なダライ・ラマ14世と出会い、親しく交流する。ラサでの日々がハラーの荒んだ心に変化をもたらした。しかし、その生活も中国共産党の人民解放軍によるチベット国への軍事侵略によって終わりを告げることとなるのだった。


title: セブン・イヤーズ・イン・チベット

text: 原作は、ハインリヒ・ハラー自身による1952年の著書 "" で、日本語訳は1955年（昭和30年）に『チベットの七年』（近藤等 訳、新潮社）、1981年（昭和56年）に『チベットの七年 ダライ・ラマの宮廷に仕えて』（福田宏年 訳、白水社）がある。映画の公開に合わせて福田宏年訳が、1997年（平成9年）10月に白水社から新装復刊され、同年11月には『セブン・イヤーズ・イン・チベット チベットの七年』に改題され角川文庫から刊行された。


title: セブン・イヤーズ・イン・チベット

text: 『セブン・イヤーズ・イン・チベット』の公開後、中華人民共和国政府は、映画の中で中国人民解放軍の士官が意図的に無礼で傲慢な人物として描かれている、また中国人民解放軍兵士がチベット人に対し虐殺したかのような演出がされたとして強く非難した。このため『セブン・イヤーズ・イン・チベット』は中国で上映禁止となった（言論統制）。また、映画の監督および主演者のブラッド・ピット及びデヴィッド・シューリスは中華人民共和国支配地域への立ち入りを無期限で禁止されたが、ブラッド・ピットは2016年11月に出演作の宣伝のため中国を訪問している。


title: セブン・イヤーズ・イン・チベット

text: 中国に入国できなかったため、映画の大半はアルゼンチンで撮影された。しかし映画の公開から2年後、監督ジャン＝ジャック・アノーは2名のクルーが中国支配下のチベットに潜入し、一部の映像を撮影していたことを明らかにした。中国政府の強い反応にもかかわらず、ジャン＝ジャック・アノーは映画に20分ほどのチベットで撮影された映像を加えていた。また、一部の映像はチベット近隣のネパールで撮影された。


title: トヨタ・ヤリスクロス

text: 後部座席が最小限でドライバーズカーとしての性格が強いヤリスに比べると、本車両は居住性や荷室空間といったSUVらしいユーティリティ性能を重視して開発されており、ボディーサイズをヤリスと比較すると全長・全幅・全高がそれぞれ240mm・20mm・90mmずつ拡大されている。これによってヤリスより広い室内スペースが確保されている。


title: トヨタ・ヤリスクロス

text: 駆動方式はそれぞれに前輪駆動・全輪駆動の2種類がラインナップされる。なおヤリス同様、前輪駆動のリアサスペンションはトーションビーム式、全輪駆動は駆動を収める都合上ダブルウィッシュボーン式をそれぞれ採用している。


title: トヨタ・ヤリスクロス

text: ガソリン仕様の四輪駆動システムは、通常は前輪駆動で発進時や低グリップ路面で後輪に駆動を配分する『ダイナミックトルクコントロール4WD』にマッド＆サンド・ノーマル・ロック＆ダートの3つの走行モードを選択できる『マルチテレインセレクト』を組み合わせている。ハイブリッド仕様の四駆も同様に、電気式4WDの『E-Four』（欧州名『AWD-i』）に、スノー・ノーマル・トレイルの3つのモードを選べる『TRAILモード』を同時採用している。またガソリン車・ハイブリッド車いずれも降坂時に車速を一定に保つ『ダウンヒルアシストコントロール』を備えている。


title: トヨタ・ヤリスクロス

text: 第90回ジュネーブ国際モーターショーにて披露する予定であったが、COVID-19感染拡大防止のため開催中止となったため2020年4月23日、オンラインでの世界初公開となった。日本では2020年8月31日に発売、欧州では2021年半ばの発売が予定されている。なお、日本には導入しない予定であったが、社長である豊田章男の「なぜ発売しないの？」という一言がきっかけで日本市場導入に至ったという経緯がある。


title: 太田椋

text: 前述した経歴を持つ実父・暁への憧れから、羽曳野市立高鷲南小学校3年時から軟式野球を始めると、羽曳野市立高鷲南中学校時代は羽曳野ボーイズでプレー。2012年のオールスターゲーム第1戦では始球式を任された。3年時のには、ジャイアンツカップでチームを優勝に導いた。さらに、小園海斗・野村大樹などと共に、野球日本代表の一員として U-15アジアチャレンジマッチ（松山坊っちゃんスタジアム）に出場した。


title: 太田椋

text: 天理高等学校への進学後は、1年時の春から対外試合でベンチ入りを果たすと、夏の選手権奈良大会から正遊撃手に定着。2年夏には、選手権奈良大会の優勝を経て臨んだ第99回全国高等学校野球選手権大会で、チームの準決勝進出に貢献した。主将として臨んだ3年夏の選手権奈良大会では決勝で姿を消したものの、大会通算5試合の出場で、打率.333（21打数7安打）、2本塁打、8打点という好成績を残すとともに、遊撃の守備を無失策で凌いだ。


title: 太田椋

text: には、春季キャンプを二軍で過ごした。紅白戦を含む実戦5試合で15打数6安打2打点を記録したことを受けて、3月9日には、読売ジャイアンツとのオープン戦（京セラドーム大阪）での一軍デビューが予定されていた。しかし、前日（3月8日）に出場した教育リーグの対福岡ソフトバンクホークス戦（オセアンバファローズスタジアム舞洲）で、3回裏の打席で千賀滉大から右腕に死球を受けて途中交代。その後の検査で、右尺骨骨幹部の骨折が判明し、3か月ものリハビリを余儀なくされた。骨折が癒えた6月上旬からウエスタン・リーグの公式戦に復帰、9月14日の対東北楽天ゴールデンイーグルス戦（京セラドーム）で、「8番・遊撃手」として一軍公式戦にデビュー。以降も5試合に出場したが、一軍公式戦での初安打には至らなかった。ウエスタン・リーグ公式戦には64試合へ出場。同期入団の宜保翔とのコンビで二遊間を守ることが多く、遊撃手としてリーグ3位の14失策を記録したものの、打撃面では打率.258、チーム2位の6本塁打という成績を残した。


title: 太田椋

text: 、春季キャンプのスタートを初めて一軍で迎えたが、右太腿を痛めて途中から離脱する。レギュラーシーズンの開幕直前に一軍へ再び合流すると、一軍の対外試合で初めての本塁打を広島東洋カープとの練習試合で記録したが、開幕を二軍で迎えた。7月16日に一軍へ昇格すると、同日の対ソフトバンク戦（京セラドーム）に「9番・三塁手」として先発出場。2回裏の第1打席で、一軍公式戦での初安打をリック・バンデンハークからのソロ本塁打で記録した。この一打は、21世紀生まれの選手によるNPB一軍公式戦での初本塁打でもある。さらに、19歳5か月で迎えた翌17日の同カードで2号本塁打を放ち、前身球団を含めたオリックスの10代選手としては初めての一軍公式戦2試合連続本塁打を記録した。チーム事情などとの兼ね合いで、8月13日に出場選手登録をいったん抹消。9月20日に再び登録されると、「3番・二塁手」として先発出場した同日の対埼玉西武ライオンズ戦（京セラドーム）1回裏の第1打席で、ドームの左翼5階席に飛び込む特大の3号本塁打を放った。しかし、同月25日の対北海道日本ハムファイターズ戦（京セラドーム）3回裏二死一・二塁で二塁走者として伏見寅威の内野ゴロで三塁への進塁を試みたところ、ゴロを捕球した日本ハムの三塁手クリスチャン・ビヤヌエバと交錯（記録は太田の守備妨害）。グラウンドで頭を打ち付けたまま自力で起き上がれなくなったため、グラウンド上から担架で病院に搬送された。搬送先の病院で検査を受けた結果、頭部や脳に異常は見られないものの、右の肋骨を骨折していることが判明した。


title: 太田椋

text: 、3月26日の西武戦（メットライフ）に「２番・二塁」で開幕スタメン出場を果たすが、守備面でのミスが目立ち、2軍降格を経験。53試合で打率・172、3本塁打、9打点だった。シーズン3本塁打をすべて、優勝を争った千葉ロッテマリーンズ戦で放った。東京ヤクルトスワローズとの日本シリーズ第5戦（東京ドーム）では、石山泰稚からのタイムリー三塁打を放つ。


title: 太田椋

text: 2022年、この年は二塁をメインに起用されるもチームメイトの安達了一、一塁手では中川圭太、T-岡田らに引けを取り、昨季より出場機会が減少。最終的に32試合に出場、打率.196、1本塁打、5打点という成績で終わった。チームは最終戦でリーグ2連覇を果たし、CSも順調に勝ち進んだ。2年連続となった東京ヤクルトスワローズとの日本シリーズ第7戦（神宮球場）では1番・一塁手で起用されるとサイスニードから日本シリーズ史上初となる初回初球先頭打者本塁打を記録した。この本塁打からオリックスはさらに点を奪い、第7戦を5-4で制し26年ぶり5度目の日本一達成に貢献した。


title: 太田椋

text: 実父の暁は投手出身で、近鉄への入団を機に内野手へ転向した後に、から打撃投手としてオリックス・バファローズに在籍している。その関係で、椋がドラフト会議でオリックスから指名された直後や、入団が決まった後の記者会見には暁も同席。以降も、春季キャンプなどの折に、2人揃って取材に応じている。暁は一軍の打撃投手として主力選手の打撃練習を任されることが多いが、椋が一軍へ昇格した場合には、試合前の打撃練習で椋の相手も務めている。


title: ジョーカー (トランプ)

text: 通常のデッキには1〜2枚のジョーカーがある。そのデザインはトランプのメーカーによって異なるが、しばしばジェスターがデザインされている。また、英字の説明書が1枚つく場合もあり、これをジョーカーと同じ扱いとする場合もある。ジョーカーが2枚含まれる場合、1枚のジョーカーはフルカラーで印刷され、もう1枚のジョーカーはエキストラ・ジョーカー（準札）として、白黒等の色を抑えたカラーリングとなることが多い。他に、1枚が赤いジョーカー、もう1枚が黒いジョーカーになっている場合もある。ジョーカーの間にもランクがあるゲームでは、色つきのジョーカーが白黒のジョーカーよりも上位に位置する。赤いジョーカーと黒いジョーカーがあるものでは、赤いジョーカーがハートまたはダイヤ、黒いジョーカーがスペードまたはクラブの代用になる。


title: ジョーカー (トランプ)

text: トランプゲームにおけるジョーカーの役割は非常に多様である。多くのゲームではジョーカーをまったく使用しないが、その他のゲームではジョーカーはそのゲームの中で最も重要なカードとなる。しばしばジョーカーはワイルドカードとなり、既存のカードが存在する範囲でそのカードを再現することを許可する。「ザ・ジョーカーズ・ワイルド」（The Joker's wild）という用語はこれが起源である。


title: ジョーカー (トランプ)

text: ジョーカーは有益なカードであるが、時として有害なカードにもなる。ユーカーでは最高位の切り札としてしばしば用いられる。ポーカーではワイルドカードである。しかし、こどもたちのゲームであるババ抜きでは、孤独なメイド（オールドミス）を再現するジョーカーは避けられるカードである。


title: ジョーカー (トランプ)

text: ジョーカーは時々Uの上にSが置かれた記号で表されることがあるが、誤ってドル記号が起源であると思われている。これは米国の大手カードメーカーであるU.Sプレイング・カード社が自社のカードのジョーカーにUとSを組み合わせた意匠を用いているものである。


title: ジョーカー (トランプ)

text: もともとジョーカーは、19世紀後半のアメリカでユーカーが流行したとき、その最高位の切り札として追加された。ユーカーでは切り札のジャックが「right bower」・切り札と同じ色のジャックが「left bower」と呼ばれて、もっとも強い切り札であったが、ジョーカーは当初「best bower」という名前で、3枚めの切り札のジャックとして追加されたものである。このカードが後にジョーカーと呼ばれ、現在と同様の道化師の姿を持つようになった。


title: ジョーカー (トランプ)

text: ジョーカーはしばしばタロットの大アルカナに含まれる愚者と比較される。愚者とジョーカーにはその外観やプレイの機能において多くの類似点をもつ。愚者もしばしば最高位の切り札として用いられる。愚者がジョーカーの原型だとする説もあるが、。


title: 諜報活動

text: そもそも諜報とは「謀：はかりごと」に関わる情報をあつかう作業であり、狭義には情報収集を意味するが、広義には収集した情報の分析・評価、暗殺・暴行・脅迫などを含めた強行策や情報攪乱やフェイクニュースの宣伝による要人および国民への謀略工作が含まれる。インテリジェンス (intelligence) とは、行間 (inter) を読む (lego) という意味である。秘密・非合法な情報収集を防ぐ防諜や暗殺・破壊活動などの謀略活動などは「諜報」とは区分して考えることが一般的であるが、戦前からは、ソ連で同一組織がその二つを担っており、戦後はアメリカの情報収集を主要任務としていたはずのCIAがアレン・ダレス長官の時代に謀略工作に重きを置くようになっており、戦後、半世紀以上経過した現在、国家の置かれた立場や担当組織の運営方針次第ではその区分はあいまいなものとなっている。


title: 諜報活動

text: また暗号の開発や読解（開錠）、情報取得用機材（超小型カメラや盗聴器を含むリモートコントロール式の電子機器や高速偵察機や偵察衛星）、尋問用の医薬品類（自白剤などに代表される向精神薬）の開発や運用などに国家の最高レベルの知性や技術者集団が投入されることも珍しくない。第二次世界大戦におけるアメリカが持つ対数表の精度は世界最高水準であり、これが射撃精度や原子爆弾製造（マンハッタン計画）に影響を与えた。またエニグマなどの暗号解析技術には当時の世界で第一級の知性が投入され、イギリスでも当時最も先進的な電気計算機コロッサスが開発・投入された。


title: 諜報活動

text: 諜報活動は、用いる手段により以下のように分類される。情報収集には決して秘密・非合法な手段ばかりが用いられるわけではない。収集した情報を分析・評価することで指導者が判断を下すために役立つ情報（インテリジェンス）を生産する。情報収集を担当する組織を情報機関という。


title: 諜報活動

text: 新聞・雑誌・テレビ・インターネットなどのメディアを継続的にチェックしたうえで、書籍・公刊資料を集めて情報を得る手法。英語では「オシント」（OSINT:Open source intelligence）と呼ばれる。各国の情報機関は、諜報活動の9割以上はオシントに当てられるとされる。


title: 諜報活動

text: 人間を介した情報収集の方法。有識者から話を聞いたり、重要な情報に接触できる人間を協力者として獲得・運営し、そこから情報を入手する（獲得工作）。英語では「ヒューミント」（HUMINT:Human intelligence）と呼ぶ。日本の場合だと、公安調査庁がその役を担っているとされる。


title: 諜報活動

text: 各国の在外公館（大使館・総領事館など）には情報機関からの出向者などが駐在してヒューミントに従事している場合が多いが、彼らは赴任国で合法的なヒューミントを行うのが一般的である。合法的なヒューミントにとどまっている限りは犯罪ではないが、赴任国政府の防諜機関は情報機関からの出向者を捜査対象としており、一線を超えた場合にはペルソナ・ノン・グラータが発動され、赴任国から退去を求められることになる。


title: 諜報活動

text: 偵察衛星や偵察機によって撮影された画像を継続的に分析する事で情報を得る手法。英語では「イミント」（IMINT:Imagery intelligence)、「イマジント」（IMAGINT）と呼ぶ。写真撮影による情報収集を「フォトミント」と呼ぶこともあるという。


title: 諜報活動

text: シギントの中には、電話や無線、インターネットなどの通信を傍受して　暗号解読（本文が分らなくとも交信（トラフィック）解析だけで手がかりになり得る）を行う「コミント」（COMINT:Communication intelligence）、レーダーなどから放射された信号を傍受する「エリント」（ELINT:Electronic intelligence）、水中に設置したセンサーやソナーなどを使って潜水艦などが発する音を収集する「アシント」（ACINT:Acoustic intelligence）、テレメトリー、ビーコン信号等からの情報収集を行う「フィシント」（FISINT:Foreign instrumentation signals intelligence）などがある。


title: 諜報活動

text: 赤外線や放射能、空気中の核物質といった科学的な変化をとらえる事で情報を収集する方法。英語で「マジント」（MASINT:Measurement and Signatures intelligence）と呼ばれる。核実験の探知など、主に軍事諜報に用いられる。


title: 諜報活動

text: 利害関係を同じくするインテリジェンス機関が相互に協力すること。英語では「コリント」（COLLINT:Collective intelligence）と呼ばれる。友好国のあいだでは相互に「リエゾン」と呼ばれる連絡要員を派遣している場合があり、定期的に情報交換を行っている。


title: 諜報活動

text: さほど諜報活動に力を入れていたとは言い難い国だった戦前・日本の陸軍参謀本部は「秘密戦」と呼び、「諜報（密かに情報を収集する）」「防諜（スパイの摘発などの情報防衛）」「宣伝（自らが有利に立つ情報を流す）」「謀略（相手につかませた情報により自らに有利な状態をつくる）」の4分類を行っていたが、情報戦において在華ソビエト軍事顧問団の派遣とゾルゲ諜報団・尾崎秀実およびアメリカ国内での工作を連携して駆使するソ連の前に敗れ、泥沼の対中強硬策や南進政策に誘導された（第7回コミンテルン世界大会と人民戦線）。戦後も日本を圧倒するほど諜報活動に力を入れている共産圏国家を含む覇権国他国の諜報活動の場合、対日有害活動をはじめ何十年もかけて日本を含む国々の公的組織（行政組織、立法組織、司法組織、報道組織、労働組合、学界、教育機関、宗教法人など）への浸透を行いつつ、領土問題などの利害関係を背景にその国内で抱える基地問題や民族問題などの対立を扇動し利用する分断工作や離間工作をおこない、情報操作あるいはプロパガンダなどの手法を用い世論や政治の誘導や社会意識の形成にも影響を与える工作などの間接侵略（シャープパワー）のほか、商業活動などを装った活動資金の調達も実施しており、ソ連崩壊後明らかになった部分やアメリカが情報公開法によって公表した記録だけを見ても、その活動範囲は多岐に及び、巧妙に連携した働きかけを行うよう、工作責任者の指揮のもとに組織的に活動していた事が判明している。


title: うるし原智志

text: 1985年、東映動画を退社後にフリーランスとなった以降はOVA作品を中心に活躍。『メガゾーン23 PART II　秘密く・だ・さ・い』の原画でAICのプロデューサーの三浦亨に注目され、アダルトアニメ『ホワイトシャドウ』でキャラクターデザイン・作画監督を務めた。


title: うるし原智志

text: 1989年、ヒロイック・ファンタジーに材を取った『極黒の翼バルキサス』でキャラクターデザイン・作画監督を務め、監督のよしもとと協力。よしもととは以降もコンビを組み、『プラスチックリトル』『校内写生2』などで共に活躍することとなる。特に、原作・キャラクターデザイン・作画監督・演出として参加した『プラスチックリトル』の入浴シーンでは、並々ならぬ乳揺れへの執着を見せた。


title: うるし原智志

text: 女性キャラクターのヌード、特に大きく形の良い乳房や、乳首と乳輪の写実的なディテール（皺やモントゴメリー腺など）を描くことを得意とし、自身も女性のイラストを手がけることが好きと公言する。また、ヌードイラストを描く際には陰毛を濃密に描写することが多い。


title: 水引

text: 水引（みずひき）は祝儀や不祝儀の際に用いられる飾りで贈答品の包み紙などにかける紅白や黒白などの帯紐。贈答品や封筒に付けられる飾り紐のことで、その形や色により様々な使い分けを行う。もしくは、飾り紐などに使われる紐。また飾り紐としてだけでなく、鶴や船などの置物や髪飾りとしても使用される。


title: 水引

text: その起源は定かではないが、室町時代の日明貿易において明からの輸入品の箱全てに赤と白の縄が縛り付けられており、この縄は明側が輸出用の品を他と区別するために使用していたに過ぎなかったが、日本側がこの縄を贈答に使用する習慣と誤解し、以後の日本で贈答品に赤と白の紐をかけるようになったという説や、航海の無事を祈ったり海賊から守るための魔除けとして縄に塗った黒色毒が解くと赤色に変色したという説などがある。


title: 水引

text: 水引は未開封であるという封印の意味や魔除けの意味、人と人を結び付けるという意味あいがあり、水引結びは引けば引くほど強く結ばれるものが多い。いわゆる日本の贈答ラッピングである水引は、西洋のラッピングやリボンのように解く事を前提としたものとは意味合いが異なる。品物を包む和紙の折型や水引の結び方と表書きの書き方によって用途を使い分ける。


title: 水引

text: 水引とは、贈り物の包み紙などにかける和紙でできたヒモのようなもので、 和紙をこより状にして（細く切った紙をよったもの）糊をひき（のりを塗る）、乾かして固めたものである。この状態のままでも使用される事も多くあるが、さらに金銀の薄紙を巻いたり、極細の繊維を巻きつけて使用する事が多い。


title: 水引

text: 平安時代からコウゾやミツマタの栽培と、それを原料にした和紙作りが盛んであった長野県飯田市において、江戸時代に藩主が武士の内職として製造法を習わせたのが始まりとも言われ、丈夫で水にも強い飯田台帳紙を活用した元結（武士の髪を結ぶ紐）の製造も始まった。明治維新の断髪令により、元結の消費量は少なくなったが、元結に改良を加え、光沢のある丈夫な水引を作り出した。元結もまた水引の重要な素材のひとつとして、現在の相撲の髷（まげ）に使用されている。


title: 水引

text: 大正5年(1916年)頃、金沢市の津田水引折型の創始者、津田左右吉がそれまでは平面的であった水引結びから立体的な鶴亀松竹梅や鎧具足などの水引細工を創作したのが始まりとされる。その津田流水引独自の作風を加賀水引として確立させ金沢市の希少伝統工芸として定着している。水引細工は結納や金封に飾るようになり一般的に認知されるようになった。


title: 水引

text: 「一度切りで繰返さない」という認識が地域により見受けられるが、これは昭和時代に広まった認識であり、本来は（明治時代～昭和時代頃）あわじ結びをせずを結んだだけで、あわじ結びより軽い気持ちで贈る場合や身内に贈る場合に用いるもの。


title: 姫カット

text: 姫カットは、尼削ぎや振り分け髪と呼ばれていた伝統的な女性の髪型と、鬢削ぎの習慣を現代風にアレンジしたもので、とりわけ特徴的なぱっつん前髪は現代風のものである。前髪を額に垂れさせて目の上で切りそろえるスタイル（目刺し）は古くは女児のものであり、鬢削ぎを経た成人女性の髪型は振り分け髪にするのが通常だった。


title: 姫カット

text: 内巻きのおかっぱのような少女らしいレトロな雰囲気と、西洋とはまた違ったお姫様らしい雰囲気が出るため、ゴシック・アンド・ロリータやロリータ・ファッションでは理想的な髪型として“縦ロール”とともに挙げられる。


title: 姫カット

text: この髪形のアレンジの元である尼削ぎは古くからあり、平安時代には女性の美の象徴が長い髪であり、まだその長い髪を育てるに至らない稚児の「目刺し」の状態をさしており（もっとも、元は出家して剃髪した尼僧の髪型を指す）、清少納言はこの髪型（尼削ぎ）のうつくしさ・かわいらしさを枕草子に記している。