title: 今東光

text: 1921年、川端の強い推薦により、ともに第6次「新思潮」の発刊に同人として参加。『支那文学大観』の刊行に際しては「桃花扇」「唐代小説」等の訳出を担当し、帝大生の論文の代筆も引き受けるほどの学殖だった。1922年秋『新潮』に発表した随筆「出目草紙」を認められ、菊池寛の訪問を受け『文藝春秋』創刊に参画。その後石浜金作らと新進作家による『文藝時代』創刊に参加して、1924年「軍艦」、1925年「痩せた花嫁」などを発表。1924年創刊の『苦楽』に発表した「朱雀門」も高く評価され、新感覚派文学運動の作家としての位地を得る。


title: 今東光

text: しかし、菊池寛が『文学講座』の刊行に際して東光が正規の文学士ではないという理由から執筆メンバーから外したこと、直木三十五が記して『文藝春秋』1924年11月号が掲載したゴシップ記事「文壇諸家価値調査表」に腹を立て反駁文を『新潮』に掲載したことなどをきっかけに激しく菊池寛ら「既成文壇の権威」と対立し袂を別ち、『文藝時代』も脱退した（文藝時代#『文藝時代』創刊をめぐる騒動を参照）。新潮社の中村武羅夫らによる「不同調」に参加すると同時に、神楽坂・白銀町に文党社を興し同人誌「文党」を創刊。村山知義が表紙画を担当、間宮茂輔、サトウハチローらが参加し、参加者がプラカードをぶら下げて「文党」の歌(桃太郎の節)を歌いながら街頭を練り歩くなどもした。「苦楽」に掲載した「異人娘と武士」は阪東妻三郎プロダクション第1回作品として映画化されて大当たりし、この縁で阪妻プロの顧問となり、一時京都嵯峨野にも住む。関東大震災の時に一緒に逃げ歩いた、元帝国劇場女優の人妻とのちに結婚する。1925年に処女作品集『痩せた花嫁』（金星堂）を出版し好評を受け、雑誌からの執筆依頼も増え、1926年に初の新聞小説『愛経』（東京日々新聞、大阪日日新聞）を連載。


title: 今東光

text: 1927年、芥川龍之介の自殺に遭い、この頃より出家を志す。「文党」に集まっていた社会運動家の影響でプロレタリア文学にも関心を強め、新感覚派の片岡鉄兵、鈴木彦次郎らとともに「左傾」を声明し、1929年に日本プロレタリア作家同盟に参加、作家同盟の機関誌『戦旗』に戯曲「クロンスタットの春」、書き下し長篇として南部藩の百姓一揆を題材にした『奥州流血録』などを発表。プロレタリア大衆文学の先駆的作品とされる（ただし、この著作は生出仁によるものであったという説が有力）。映画の関係から、日本プロレタリア映画同盟（プロキノ）の初代委員長や、映画従業員組合の委員長もつとめていた。しかし、妻フミ子の嫉妬と極端な独占欲により文学関係者との交際を妨害されたことや、左翼運動の中での軋轢が決定打となって次第に文壇に距離を置く。この時期、妻の実家があった茨城県結城郡大花羽村、鬼怒川の辺に書院を建て独居していたが、同地の古刹、天台宗 正覚山蓮華院安楽寺（現茨城県常総市大輪）住職、弓削俊澄僧正の知遇を得て、非常勤私設秘書を買って出た。


title: 今東光

text: 1930年10月1日、金龍山浅草寺伝法院で大森亮順大僧正を戒師として出家得度、天台法師となり「東晃」と号した。「戒光」とも号した。比叡山麓坂本、延暦寺の子院、戒蔵院に籠り、木下寂善僧正のもと三ヶ年の修行。


title: 今東光

text: 1933年8月、四度加行（しどけぎょう）を履修。1934年2月、佐々木味津三の訃報に接す。3月、天台宗の僧侶養成機関、比叡山専修院（現在の叡山学院専修科）を卒え、検定試験に合格。准教師となって安楽寺に下り、この間『史外史伝 祇王』『僧兵』などを纏め刊行した。阪東妻三郎を主役にトーキー「支倉常長」の製作、バチカンロケも視野にする構想を発表したりした。1936年「日本評論」に「稚児」を発表、評価の少ない中で川端康成は「東光さんは健在ですね」と日出海に語った。前後して強度の心臓肥大症を患い生死を彷徨う最なか、1935年から数ヵ年を秘教義や易学の研究に勤しみ「神秘」「易学研究」に執筆をかさねた。漸くに静養の明けた1941年1月31日、権律師春聽として岐阜県郡上郡嵩田村（現、岐阜県郡上市美並町）、天台宗大日坊（古来、加賀国白山寺白山本宮〔現 白山比咩神社〕、越前国平泉寺白山神社と並び白山信仰の拠点であった、美濃国白山中宮長瀧寺=泰澄開基の末寺、長瀧一山八坊の一）の住職に任ぜられ赴くが、戦時下の宗教行政（宗教団体法）に阻まれ復興ならず、同年易学書『今氏易学史』を著し（谷崎潤一郎、佐藤春夫序文）、神智学の書籍『神秘的人間像』（THEOSOPHICAL PUBLISHING HOUSE (TPH)刊　C・W・リイドビーター 原著）を訳出刊行、『易学史』は殷代から明代にかけての史書で日本で初めての本格的な研究書として高い評価を受け、北京大学でも紀要になったという。華北交通の顧問としてしばしば中国大陸にも赴いた。同時期、古美術関係の著述が多く、1943年秋、文藝春秋に、出家後の僧名である春聽の名で「熊野拾遺」を発表、実に凡そ20年ぶりの同誌執筆であった。御門流『擇艸』（水谷川紫山・千宗守ら同人　松田幸丸編集・擇艸舎発行）に執筆するなどした。佐渡に渡り取材した『順徳天皇』は戦時下、唯一の大著である。この時代の交友関係に、青山圭男、鳥海青児・美川きよ夫妻があった。1942年水の江瀧子が組織した「劇団たんぽぽ」の命名者でもあった。


title: 今東光

text: 1943年11月、ようやくに小康を得たことを機に発心し、顕密両教弘通（けんみつ りょうぎょう ぐつう）の勝地、伝法灌頂の道場として発展した、関東・奥羽の天台宗中心道場、茨城県真壁郡黒子村（現筑西市）、東睿山千妙寺に上り、金剛寿院灌室にて入壇、「灌頂」を履修、天台宗伝燈の「三昧流」伝法を修めた。


title: 今東光

text: 戦時中は東京・穏田（渋谷区神宮前）に住み、出版書肆・文耀書院や易学の結社「天台閣」を興すなどし、下谷区根岸 (台東区)・聖恩教会（本門法華宗）長田龍省(おさだ りゅうしょう)との親交を深めた。龍省は秀れた法華行者で霊能家であり、「易学史」執筆や、東光の少年期、父武平招来による出逢い以来の、神智学等「秘教義」研鑽時代の東光坊春聽法師の盟友的存在であった。しばしば、龍省の巫呪、口述する＂古代秘史＂をノートに書き留め続けていたという(夫人談)。1945年5月25日の空襲で2万5千冊の蔵書を焼亡、新進作家として活躍した時代の交友録、諸作家や友人たちとの書簡資料、貴重な仏書、史料等も焼失した。当時北多摩郡調布町二本松にあった軍需工場、昭和鍛工会社（戦車のキャタピラ等を製造）付属青年学校の講師を務めていたことから、調布町飛田給の同社宅に疎開した。同じころ、妻フミ子が離婚を申し出た。


title: 今東光

text: 戦後1946年秋、母綾の秘書役を務めていた千葉県印旛郡志津村（佐倉市志津）の旧家の人、蜂谷清（はちや きよ）と再婚。かつて1936年「日本評論」に発表の「稚児」を、稿を革たに1947年2月に谷崎潤一郎序文、鳥海青児装丁を得て刊行、出版元の金沢忠雄は仲間内で「カナチン」と称ばれる印刷用紙ブローカーの闇屋然であったと。この時期に特筆すべき労作として、1936年に死去した父武平の遺稿等を母とともに修訂、編纂した涅槃論の大冊「神智の門」があって(1947年8月16日、武平忌に脱稿)、上田光雄主宰の光の書房から刊行予定であったが実現を見ず、後ち二度にわたり翻刻連載が試みられた（個人雑誌「東光」1953・「歓喜世界」1983～89）。


title: 今東光

text: 1948年9月、富田常雄主宰「日本文庫」に2千枚の長編を構想し「悪童」を連載した。稿料は月5千円であった（夫人談）。亡父の墓処、多磨霊園、武蔵國分寺跡はじめ北多摩近在を下駄一足で歩き回り、沈潜・雌伏の時代とはいえ、近藤勇、新撰組に関するもの等、小品50数編が生まれた。同時期、フィリピンから復員した今日出海が、1945年11月、文部省社会教育局文化課長、同芸術課初代課長となった。敗戦の翌年、1946年に開催された「第1回芸術祭」の立案には、小泉清（洋画家：小泉八雲の三男）に呼びかけるなどし、積極参画した（本人談）。


title: 今東光

text: 調布は「東洋のハリウッド」とも称された映画の町で、出家前に阪東妻三郎プロダクション（阪妻プロ）顧問や、全日本映画従業員組合書記長、日本プロレタリア映画同盟委員長などを務めていた関係もあって、飛田給の草庵に多くの映画人が訪れた。時代は1946年から1948年の東宝争議の真っ只中で、東宝、新東宝、独立プロの関係者が出入りしていた。かつての調布・二本松の軍需工場、昭和鍛工会社跡地は、戦後、伊藤武郎による独立映画の撮影所となった。


title: 今東光

text: 1950年秋から一年間、春日大社、四天王寺に赴き易学を講義、1951年9月、天台宗総本山延暦寺座主の直命により大阪府八尾市中野村の天台院の特命住職となり西下する。天台院は当時檀家が30数軒の貧乏寺であったが、


title: 今東光

text: 天海大僧正の直弟子、念海和尚による再興、無畏智道上人止住隠棲など、歴代、高僧の隠居寺であった。西下には、齋藤石鼎（のちに義仲寺住職）、塚本龍泉（法華行者、易学家 『觀法』主幹）が同道した。保田與重郎が『春聽上人』としての西下を促した。與重郎が後に著した『現代畸人伝』に当時の消息が綴られている。同時期、河上徹太郎、伊藤整らが大正期「新感覚派」作家の雄としての今東光を回想、高見順も『昭和文学盛衰史』にその文壇史的位地を特筆した。天台院主として春聽上人は1952年5月1日、東光山（紫雲山）天台院に晋山した。沼田に囲まれた河内八尾の鄙びた小庵への入山であったが、春日大社宮司・水谷川忠麿（近衛文麿・近衛秀麿の弟、夭折した近衛直麿の兄）、四天王寺管長・出口常順の列座、雅楽伶人による雅楽の演奏、職衆による声明という古式による入山の儀に村人は度肝を抜かれ、「オイ。ワレ。こんどの和〈オ〉っさん（和尚さんの意）。エライ、ヤマコ張っとる《ペテン師》やナイケ。」などと噂し合った。摂河泉、畿内古代道を渉猟し、檀家信徒と接する衆生教化の日々の中に、河内人の気質、風土、歴史への理解を深くし、東大阪新聞社『河内史談　第参輯』1953 に「天台院小史」を執筆。「河内はバチカンのようなところだ」「歴史の宝庫だ」と、作家魂が蘇生、個人雑誌『東光』を刊行した。のちに文壇復帰のきっかけとなる「闘鶏」を取材執筆しながら、「ケチ(吝嗇)・好色・ド根性」といった河内者の人間臭と、土俗色の色濃い河内地方の方言や習俗に親しんでいった。のちにエンターテイメント作家としての代表作のひとつとなる『悪名』の主人公、朝吉親分のモデルとなった、岩田浅吉との出会いもこのころであった。


title: 今東光

text: 1953年2月、短編「役僧」が30年ぶりに『文藝春秋』に掲載され、文芸家協会編 『創作代表選集』にも収録された。『大法輪』に「天台大師」「師の御坊」、『祖国』に幕末の志士河上彦斎を描く「人斬り彦斎」を連載、「破戒無慚」「人の果て」を発表。1955年10月2日、比叡山に上山。天台宗随一の古儀、法華大会（ほっけだいえ）「広学豎義」（こうがくりゅうぎ）に臨み教学論議（僧侶の試験）を及第し阿闍梨となり、1956年1月、京都の宗教紙「中外日報」第二代目社長に就任した。


title: 今東光

text: 天台院を訪れた谷崎潤一郎により「闘鶏」の原稿が中央公論社に送られ、『中央公論』1957年2月号に掲載された。その前年1956年に裏千家の機関誌『淡交』に1年間連載していた『お吟さま』で第36回直木賞を受賞し、一躍流行作家として文壇に復帰する。


title: 今東光

text: それまで天台院では法施への対価として、宝前に河内産の茄子や胡瓜、ときに軍鶏肉があがる、長閑、朴訥としたものだったが、東光和尚ブームの到来に一夜にしてバタくさいものになったと夫人は語った。「だって、それまでお布施ったって30円くらいでしょ。それが印税が入ってくるのですものね。」「お寺の修理だ、復興だって出てゆく。本山から給料が出るわけじゃないし。ネ。」「私が好きな作品は『悪童』。一番いい時代でした。」「毎日、毎日が面白かったのよ。言葉なんてちっともわからないのにね。」「東光は。オイ。今日はいい日だな。いい日だな。って言うけれど、何もいいことなんてないのよネ(笑)。檀家の話は、ケンカだ。バクチだ。ヨバイだ、ジョロカイだって、そればかりでしょ(笑)。放送局(BK:NHK大阪)が取材に来て録音してっても放送できないっていうのヨ（笑）。」「それでいて、夜中になると、そのテープ、みんなで聞いてはゲラゲラ笑ってるんだって(笑)。あのテープ、どこかに残ってないでしょうかね。」(「驚きももの木20世紀」「知ってるつもり?!」等、民放取材にこたえての夫人談)


title: 今東光

text: 作家活動再開後は「山椒魚」「春泥尼抄」「悪名」「こつまなんきん」「河内風土記」など、八尾周辺の河内地方に取材した、一連の「河内もの」を立て続けに発表し、舞台化、映画化も相次いだ。辺鄙な農村、八王子市恩方に篭り第2回毎日出版文化賞を受賞したきだみのるの「気違い部落周游紀行」と、上方河内在の異色の僧が描く「河内もの」は東西の雄と評され衆目を蒐めた。大宅壮一、福田定一（司馬遼太郎）、村上元三、寺内大吉をはじめ、天台院を訪れる識者は多士済々、柳原白蓮の姿もあった（本人談）。文学講座も開かれ「日本書紀」の講義では、大和・河内の地理にもとづく、在郷ならではの「オモロ講座」が展開した。（鈴木助次郎談）


title: 今東光

text: 1957年に東京・京都で開催された国際ペン大会京都大会では、日本ペンクラブ会長川端康成を援け、関西財界人に呼びかけ大会を成功に導いた。その流れは1960年、山田耕筰、和田完二らとの「大阪文化協会」設立、第1回大阪文化まつり開催となってゆく。1958年には帝塚山学院、四天王寺学園、相愛女子短期大学講師として、比較文学を講義。


title: 今東光

text: この時期の作品として、古代史や河内キリシタン伝承に取材した「弓削道鏡」「生きろマンショ」、「はぜくら（支倉常長）」「東光太平記（楠木正成）」など歴史小説を数多く創作。天台院の名は全国に知られた。同院の再興につづき、貝塚市の水間寺、密蔵院(春日井市)、明眼院、安養寺など特命住職として次々に兼務する荒廃した古刹の復興に身を挺し、印税を注ぎ込んでの寺院経営を手がけ、権僧正を拝命する一方、「オレは大工坊主みたいなものだよ。オイ」と周囲を笑わせ、ケムに巻いていた。取材に赴く先々、執筆の途次、杖を、筆を留め、しずかに読経することしばしばであった。『悪名』は1961年に勝新太郎、田宮二郎出演の映画(大映)となりシリーズ化されるほど大ヒットした。


title: 今東光

text: 僧侶として1964年春にエジプトからヨーロッパ各国巡錫の旅に出掛け、4月28日にバチカン市国ローマ法王庁で教皇パウロ六世に謁見した。バチカン放送局の放送機材を松下幸之助が寄贈していたた縁で、日本人初の放送を行った（伝）。1965年11月に僧正となり、1966年5月中尊寺貫主に晋山し、国宝金色堂の昭和大修理に努めた。1968年5月に落慶大法要を執行した。谷崎潤一郎、川端康成、梶山季之の死去に際して戒名を贈り、葬儀の導師を勤めて弔辞を読んだ。同じ天台宗僧侶である弁慶を描いた『武蔵坊辨慶』は、参議院議員活動による中断を挟んで1964 - 65年及び76 - 77年に新聞連載されたが、死去により未完となる。両親が津軽出身であることから自らを蝦夷の末裔「東夷ノ沙門（とういのしゃもん）」と称し、平泉・中尊寺を創建した奥州藤原氏を描いた歴史小説『蒼き蝦夷の血 藤原四代』を1970年から執筆するが、藤原清衡、藤原基衡、藤原秀衡の三代まで描いて死去して未完となる。1973年11月に瀬戸内晴美が中尊寺で出家得度すると、師僧となり「春聽」の一字を採って「寂聴」の法名を与えた。


title: 今東光

text: 1968年に参議院議員選挙全国区で自由民主党から立候補して当選し、1期務めた。選挙時は川端康成が選挙事務長となって運動に協力し、街頭で応援演説も行った。議員在職中の1970年5月16日に陸上自衛隊新発田駐屯地の講演会で「自衛隊は人を殺すのが商売なのだから、安心して殺せ」と述べて物議を醸すなど、型破りな性格と発言はつとに有名だった。「毒舌説法」でテレビや週刊誌でもコメンテーターとして人気があり、1973年から週刊プレイボーイの過激な人生相談「極道辻説法」でも知られた。生来の「喧嘩屋」でその特異な人物像から各界に多大な影響を及ぼし、梶原一騎や笹川良一と並び誇張も含め「昭和の怪人」として評されることが多い。


title: 今東光

text: 晩年は、S字結腸癌を患い国立がんセンターで1973年と1974年に手術を受けるも、比叡山・法華総持院東塔 昭和大再建（さいこん）、延暦寺で長講会（ちょうごうえ）、1975年に坂本・東南寺で「戸津説法」講師（こうじ）勤仕 、不動堂(護摩堂)、涅槃堂、大書院等、中尊寺諸堂の諸整備、岩手県浄法寺町の古刹、八葉山天台寺特命住職晋山、復興に着手、1976年に本尊・十一面観音菩薩像の造立発願、あらたな時代に向けて天台教学改革提唱など、傑僧躍如たるものがあった。加えて、闘病、静養もままならぬなか、1972年に欧州で耀盌・出口王仁三郎作品展、1975年にハワイで天台宗海外伝道事業団として錫を巡らし、過密なスケジュールながらも「作家は、ジャーナリズムに殺されてこそ本望」「ボクは生涯現役だよ」と執筆、テレビ出演、講演、口述を続けた。1975年から77年まで『海』に連載した、若いころの谷崎潤一郎を描いた『十二階崩壊』、週刊読売連載「友鏡 ― 宇野千代の巻」が絶筆となる。


title: 今東光

text: 1977年6月に体調を著しく崩して再々度入院し、急性肺炎を併発して千葉県四街道市の国立療養所下志津病院で9月19日に遷化した。寛永寺根本中堂瑠璃殿における本葬儀には、東叡山輪王寺門跡　杉谷義周大僧正が、法号「大文頴心院大僧正東光春聽大和尚（だいぶんえいしんいん だいそうじょう とうこう しゅんちょう だいかしょう）」を撰み大導師を勤めた。弔辞は、前夜パリから駆けつけた東郷青児が「十七歳の東光ちゃんは」と泪の裡に呼びかけ、椎名悦三郎が続き、皇太子からの供花、福田赳夫首相の献香、宗教界、文壇、政界、財界、芸能界ほか多数の参座者が続いた。坪内寿夫、竹中労、戸川昌子、安岡章太郎、藤本義一、田宮二郎らや、一般読者の青年も数多く参列した。


title: 今東光

text: 墓所は東京都台東区上野寛永寺第三霊園、柴田錬三郎の撰文による文学碑があり、中尊寺、天台寺、天台院、比叡山霊園（堅田）に分骨納骨、それぞれに供養塔が建てられ、三回忌、七回忌…と年忌が営まれた。寛永寺における折々の偲ぶ会には、松本清張、陳舜臣、半村良も駆けつけた。寛永寺を会場にしての偲ぶ会は、夫人の強い意思によって、1999年（平成11年）9月19日の二十三回忌法要まで続けられた。


title: 今東光

text: 文壇復帰からの作家活動や宗教活動を守り支えた きよ夫人は、2008年（平成20年）9月19日、夫の祥月命日と同月同日に逝去した。「慈観院闊朗清妙大姉」の法号は、東叡山寛永寺一山圓珠院、杉谷義純住職（天台宗元宗務総長、現妙法院門跡）の撰による。大和尚をして「この世で一番畏いのは、かあちゃんだよ!」と言わしめた、愛らしく剛い人柄そのものを表す。千葉県佐倉市で執り行った葬儀は、杉谷師が導師を勤め、中尊寺、天台寺、天台院等の諸師らが読経し、法弟子瀬戸内寂聴尼も列座し、法類、法縁が随喜して親交ある多数の士が参列した。司馬遼太郎夫人の福田みどりも献花した。


title: 今東光

text: 2018年（平成30年）9月4日は、春聽（東光）、文武、日出海、信巳四兄弟の厳父、キャプテン・コン=今武平の生誕150年の嘉日であった。9月1日（土）、かつて1927年（昭和2年）、多磨霊園に武平が建立した塔廟 【今氏之墓　北野玄峰永平寺六十七世管長揮毫】（註：武平が考究したセオソフィー=神智学・霊智学に則い、ピラミッドとダビデ星を象っている）を前に、記念墓前祭が執行された。晨朝、会の準備中には西方の空に巨きく虹と彩雲があらわれた。浄域には、遺影、著作、香華灯とともに、「胡桃船長」に相応しくクルミのガトーが供えられ、直会（なおらい）のあとの茶会では、1927年12月、諸井三郎、今日出海、大岡昇平、長井維理、内海誓一郎、中原中也、中島健蔵らが渋谷道玄坂の長井長義邸で結成し、河上徹太郎、小林秀雄も参加した音楽団体「スルヤ」（註： 武平が命名　सूर्य、Sūrya 太陽神 七つの光）ゆかりの「朝の歌」「臨終」（諸井三郎曲）、「帰郷」（内海誓一郎曲）、「雪の宵」「夕照」（大岡昇平曲）等の調べにより、往時を偲ぶ時が流れた。


title: 今東光

text: 『お吟さま』は、千利休の娘の高山右近への愛と生き様を、河内出身の侍女の語りによって、一人の女の哀しい生涯が絢爛たる桃山文化を背景に描かれている。直木賞選考会では、選考委員達よりも文壇では先輩でもあり、今さらという意見もあったが、大佛次郎は「老熟した作家のものと称せざるを得ぬ」と評し、吉川英治、木々高太郎、川口松太郎らの支持も得て受賞する。


title: 今東光

text: この年の『中央公論』2月号に掲載した短篇「闘鶏」は、浅吉親分こと、岩田浅吉に教えられた闘鶏の魅力に取り憑かれて作家としての情熱を取り戻し、数年かけて取材執筆したもので、闘鶏を通して河内の風土を描いており、平野謙、高橋義孝はこの時代の秀れた代表作として推すなど高く評価されている。河内出身の尼僧の愛憎、苦悩と生き様を描く『春泥尼抄』は映画化もされて話題になり、尼僧ブームを巻き起こした。


title: 林久美子

text: 参議院議員（2期）、文部科学大臣政務官（菅第1次改造内閣・第2次改造内閣）、参議院総務委員長、参議院沖縄及び北方問題に関する特別委員長、民主党滋賀県連代表を歴任。夫は参議院議員で、自由民主党参議院幹事長の世耕弘成。本名：世耕久美子。


title: 林久美子

text: 1995年、早稲田大学第一文学部卒業後、びわ湖放送(BBC)に入社し、報道部キャスターを務める。番組「ニュースウェーブSHIGA」や、選挙速報、国会議員座談会、環境特別番組などのキャスターを務めた。仕事を通じて「政治への不信や無関心を目の当たりに」したとする。また、人権問題、メディア論、男女共同参画などをテーマに講演活動を行う。2002年に退社し、講演活動や月刊誌などへの寄稿を行う。2003年からは湖東コミュニティネットワークのキャスターも務めている。この頃、「仕事と両立するママと専業主婦のママの中間に位置」するという生活を送っていた。


title: 林久美子

text: 2004年7月、第20回参議院選挙に滋賀県選挙区から民主党公認で出馬した。記者の経験があること、一児の母親であること、また自民党が元BBCキャスターで当時県会議員であった蔦田恵子を擁立しようとしていたことなどが指名の背景にあった。「乳飲み子」を抱えたまま出馬すること、BBCのスタジオに選挙中に使用を申請したことなどを自民党県連に批判されたが、同党の上野賢一郎らを下し初当選。


title: 林久美子

text: 林は自らの政治活動のテーマを「教育、科学技術、文化、幼保一体化、男女共同参画、地方自治」とし、一期目では子ども政策を中心に取り組んできたとしている。滋賀報知新聞によれば「女性の視点にたった政策」に力点を置いてきた。参議院では環境委員会、決算委員会、北朝鮮による拉致問題等に関する特別委員会、文教科学委員会、少子高齢化・共生社会に関する調査会、議院運営委員会、総務委員会、行政監視委員会、政治倫理の確立及び選挙制度に関する特別委員会、消費者問題に関する特別委員会、予算委員会、災害対策特別委員会、国民生活・経済・社会保障に関する調査会などを務めている。2010年に総務委員会委員長を務めた。


title: 林久美子

text: 2010年、菅第1次改造内閣で笠浩史と共に文部科学大臣政務官に就任し、翌年の第2次改造内閣でも留任した。文部科学大臣は髙木義明。「子ども・子育て新システム検討会議」の作業グループのメンバーとして幼保一体化問題に取り組んだり、「予算監視・効率化チーム」や「待機児童対策チーム」のメンバーを務めたりした。


title: 林久美子

text: 2013年1月、海江田万里代表の下、「次の内閣」文部科学大臣に就任した。いじめ・体罰防止対策ワーキングチームの座長としていじめ問題などに取り組み、「いじめ対策推進基本法案」・「体罰等の防止に関する対策の推進に関する法律案」を同年に提出している。同年6月13日には5野党議員らと共に「児童通学安全法」を参議院に提出した。


title: 林久美子

text: 2017年からは、社会問題コメンテーターとしてテレビ・ラジオ出演のほか、Forbes JAPANのオフィシャルコラムニストとしての執筆活動も行なっている。2019年3月に出演した政治バラエティー番組で「もう、選挙には出ません」と述べ、事実上政治家を引退したことを明かした。


title: 高田敏江

text: 高田 敏江（たかだ としえ、1935年3月3日 - ）は、日本の女優・司会者。群馬県前橋市出身。身長156cm、血液型AB型。群馬大学教育学部附属中学校、群馬県立前橋女子高等学校卒業。日本社会事業大学中退。夫は心理学者の相場均（1976年死別）


title: 戦車 (タロット)

text: 「皇帝」などに描かれる権威的人物像と違い、このカードでは二輪の戦車に乗った若き王の姿が描かれる。一般的にこの若き王は、明確な目的を行動に移す第一歩を踏み出した場面として解釈が行われている。また数字の「7」は『運命』や『宿命』、『変容』などと大きく関わる数字であると考えられている。例えば、創世記に記される創造行為は7つ（6つの段階と1つの休憩）であり、錬金術では7つの金属と7つの惑星の影響による7つの変容の段階があり、サイコロの向き合う面の和は全て「7」であり、今日にみられるスロットマシンの大当たりの出目は、普通7 7 7となっている。


title: 戦車 (タロット)

text: マルセイユ版に描かれる「戦車」では、黄金の冠と甲冑に身を包んだ若者が黄金の杖を手にし、赤と青の馬を生やした車輪付きの台座に乗った構図で描かれている。また、台座には4本の柱が取り付けられ頭上の天蓋を支えている。一説では、戦地から戻ってきた勝利者の凱旋パレードの光景だともいわれる。


title: 戦車 (タロット)

text: 柱に注目すると、外側の2本は赤、内側の2本は青に塗られ、2頭の馬と同色である（一部では色が異なり、白と青なども見られる）。この2頭の馬は、自然界全ての動物的エネルギーの肯定的側面と否定的側面のそれぞれと結び付けられ、身体的な側（赤または白）と精神的な側（青）を象徴していると考えられている。このため4本の柱は、人間の内面における様々な側面が一つの「戦車」に取り付けられることにより、ある一定の共通目標に向かって機能し始めたことを表している。


title: 戦車 (タロット)

text: だが、台座に取り付けられた車輪は横向きであり、このままでは物理的に動くことができない。つまり、この若き王は車輪についても、真下に生える草木が踏み折られることも気にしておらず、自分の見つめる目標以外の何ものにも意識を向けていない未熟な若者を示している。さらに、この「戦車」に手綱が付いていないこと、車輪の向き、馬と台座が一体になっていること等から、“地上を走るための乗り物ではない”といった解釈が行われる。解釈の方向として、カードを見る者の精神世界を旅する為の象徴的イメージとする解釈、太陽神アポロンの駆る戦車や旧約聖書に登場する火の戦車などをモチーフとした解釈などが挙がる。


title: 戦車 (タロット)

text: 二頭の馬は真正面から描かれているため、後ろ足部分が確認できず、まるで頭は二つあるが胴体は一つになっているかのようにも見える。マルセイユ版の種類は数多く、中にはそれぞれ異なる馬らしくない色彩に染められているもの、頭が完全に人間の顔になっているものなども見られる。


title: 戦車 (タロット)

text: ウェイト版では、マルセイユ版など古典的なものと比較すると異色の構図になっている。絵柄には、前述のマルセイユ版が表すものとは逆で、幌付きの馬車に乗り、いざ出陣の時とばかりに前途を見据えた青年の姿が描かれている。頑丈な石造りの戦車に乗る青年は、意気揚々と真っすぐに未来を見つめているかのようである。背景の黄色い色彩や幌に散りばめられた星の模様、さらに額の王冠の大きな一つ星などが光り輝く様子が鮮やかであり、車輪もきらきらと輝くような太陽の光の色に染められている。これらに囲まれた青年は、ただひたすらに前進していけばよいだけの状況を示している。


title: 戦車 (タロット)

text: 背景の城は青年が出発した生家であり、その目的地は戦車の天蓋が意味する天界である。衣服の中央に見られる正方形の胸当ては、旧約聖書に見られるアロンの裁きの胸当てをモデルにしたとされ、勝利、凱旋を表すとともに、宗教上の儀式、行列を意味するものでもある。両肩の肩当てに象られた月は、全体から見て不安要素や持続性の無さを表しており、不安を抱えて出発した城に戻ってしまう暗示があるとされている。この不安定な要素は、戦車の前方にある独楽の絵柄にも見られる。この独楽の上部にあるのは、古代エジプトに見られる翼のついた太陽のシンボル「有翼円盤」である。この2つの絵柄は、人間の衝動性が純化され高次の力へと昇華されたものであることを示している。


title: 戦車 (タロット)

text: 戦車を引く馬が白と黒のスフィンクスに変更されている。スフィンクスの白と黒は、「2 女教皇」の柱と同じく、慈愛の面と峻厳の面であることを物語っている。低次元の本能が黒、高次の理念が白のスフィンクスであり、それを御する人間との3点に焦点を当てれば、「5 教皇」で触れた肉体と霊と魂の三位一体の思想とも結びつく。なお、ウェイトが戦車を引く馬の代わりにスフィンクスを採用した試みは、エリファス・レヴィのデザインが最初のもので、モデルになったのは、二頭の獅子に引かせた車に乗る月の女神キュベレーの彫像であると思われる。


title: 南城市

text: 当初は佐敷町・玉城村・知念村と与那原町の4町村で法定協議会を設けて協議し、新市名も「東方市」（あがりかたし）に決定していたが、新市庁舎の位置で、合併前に与那原町に決めるべきだと主張する与那原町、合併後に決めるべきだと主張する3町村との間で折り合いがつかずに協議が決裂し、与那原町を除く3町村と、南風原町・東風平町・具志頭村との合併協議が破談となった大里村で新たに法定協議会を設置、合併に漕ぎ着けた。


title: 南城市

text: 南城市佐敷、玉城、知念の旧3町村にまたがる通称 "つきしろの街" を字として新設する案が平成24年（2012年）9月定例会で可決され、平成25年（2013年）4月1日から「南城市字つきしろ」が誕生した。なお、小中学校の学区は旧町村域に関係なくすべて佐敷小学校・佐敷中学校となる。


title: 釣り野伏せ

text: 釣り野伏せ（つりのぶせ）は、戦国時代に九州の戦国大名島津義久により考案・実践されたと言われている戦法の一つ。釣り野伏せり・釣り野伏と呼ばれることもある。なお、大友氏配下の立花道雪など同じ九州の武将も類似した戦法を用いた記述がある。


title: 釣り野伏せ

text: まず中央の部隊のみが敵に正面から当たり、敗走を装いながら後退する。これが「釣り」であり、敵が追撃するために前進すると、左右両側から伏兵に襲わせる。これが「野伏せ」であり、このとき敗走を装っていた中央の部隊が反転し逆襲に転じることで三面包囲が完成する。


title: 釣り野伏せ

text: この戦法の要点は敵を誘引する中央の囮部隊にある。戦場での退却は容易に潰走へ陥りやすい上に、敵に警戒されないように自然な退却に見せかけなければならない。この最も困難な軍事行動である「統制のとれた撤退」を行うためには、高い練度・士気を持つ兵と、戦術能力に優れ冷静に状況分析ができ、かつ兵と高い信頼関係にある指揮官が不可欠となる。


title: 釣り野伏せ

text: また、実際には伏兵に適した地形で敵と交戦するとは限らず、任意の地点に敵を誘引できない状況が発生することも多かった。そのような場合は伏兵の代わりに側面部隊が敵前迂回行動をとり、敵部隊の側面を突いて包囲した。囮部隊ほどではないものの、参加する他の部隊にも非常に高い能力が要求されるといえる。


title: 釣り野伏せ

text: 島津氏は、初期の頃の合戦において、伏兵を用いた戦い方が結果的に釣り野伏せのような包囲殲滅の形になることもあったが（木崎原の戦い等）、後に積極的に釣りを用いるようになり、ほとんどの野戦で三面包囲殲滅戦を図るようになった。その後、島津氏は、釣り野伏せ、及びそれを応用した包囲戦法によって耳川の戦い、沖田畷の戦い、戸次川の戦いなどの重要な合戦に勝利し、一時的にせよ九州をほぼ統一することに成功した。そして慶長の役の泗川の戦いにおいて、島津軍は数倍とも数十倍ともいう明・朝鮮の大連合軍を撃破するに至った。


title: 釣り野伏せ

text: 日本の戦国時代においても、大友氏の家臣の立花道雪と高橋紹運が釣り野伏せに類似した戦法をよく用い、連携して天正6年（1578年）12月3日の柴田川の戦いにて秋月種実と筑紫広門を撃退した。天正13年（1585年）2月から4月23日までも龍造寺氏、筑紫氏、秋月氏など肥筑連合軍を久留米合戦にて度々撃破した。また道雪配下の由布惟信や小野鎮幸も天正8年12月の宗像合戦にて独自の判断でこの戦法を使って宗像軍を撃退した。


title: 釣り野伏せ

text: 高橋紹運の子で立花道雪の婿養子となった立花宗茂は文禄・慶長の役にも朝鮮軍や明軍に対して、文禄元年（1592年）6月26日京城北方の朝鮮軍駆逐戦、文禄2年（1593年）1月10日小西行長を救援するため、弟の高橋統増と連携して明の追撃軍を撃退した龍泉の戦い、6月14日小早川秀包と連携して明の劉綎配下の別将との晋州城北の戦い、慶長3年9月の第二次蔚山城の戦いで加藤清正を救援するため蔚山へ進軍する途中、偽の夜営を設置して明将の麻貴を騙し、釣り野伏せにて包囲撃破した。このように、実戦で活用された。


title: 釣り野伏せ

text: 筑紫惟門も永禄2年（1559年）4月2日の第一次侍島の戦いと永禄7年（1564年）5月2日の第二次侍島の戦い、永禄10年（1567年）7月11日侍島や山上城にてこの戦法を使って大友氏の勇将斎藤鎮実を撃退した。三度大友方との戦いは問註所鑑晴、問註所鑑豊、佐藤刑部、小河鑑昌、星野鑑泰、犬塚尚家、田尻種廉、田尻種増、田尻種任、麦生民部兄弟などを撃ち取った。


title: 釣り野伏せ

text: 志賀親次は、天正14年（1586年）10月22日の岡城滑瀬口攻防戦にて元より釣り野伏せが得意の島津軍をこの戦法で撃退した。また、吉弘統幸（高橋紹運の甥）は慶長5年（1600年）9月13日、西の関ヶ原の戦いと呼ばれる石垣原の戦いで、釣り野伏せを用いて黒田孝高の軍勢に大損害を与えた。


title: GALS!

text: 『GALS!』（ギャルズ）は、藤井みほなによる漫画作品。『りぼん』（集英社）にて1999年2月号より2002年6月号まで連載された。2019年から続編が発表されている。2020年4月時点で累計発行部数は500万部を突破している。


title: GALS!

text: 東京都・渋谷を舞台に、3人の女子高校生ギャル（スケバン）が紆余曲折を経てかけがえのない親友となり、街に繰り出して遊び回ったり、それぞれの抱えている家庭問題を解決したり、支配欲の強い体育教師との対立、理解者の1人である担任教師の支援を受けて学園の問題を解決したりするヒューマンドラマ漫画作品。


title: GALS!

text: 連載当時の現代社会問題をも扱っており、「家庭問題による親や大人への反発」がキーコンセプトとなっている。主人公の少女の実家が代々警察官であるという堅苦しい家庭に反発して「今どきのギャル」になる、主人公の親友の一人が育児放棄（ネグレクト）によって中学時代は荒れていた上に最終的に親に捨てられる、もう一人の親友が厳格な家庭で「優等生でいなければならない重圧」に耐え兼ねて援助交際をして鬱憤を晴らしていた、などの問題を時間が経つに連れて家庭問題の解決・不良行為からの更生を果たす主人公たちの成長・幸福に至るまでの物語を描いていく。


title: GALS!

text: 2021年6月29日より本作とCECIL McBEEがコラボレートし、アパレルアイテムが販売。同日に公開された話では、CECIL McBEE渋谷店の店長となったマミが蘭、美由、綾をコーディネートするエピソードが作中で描かれている。


title: GALS!

text: 2021年9月4日に行われた「第33回 マイナビ 東京ガールズコレクション（TGC） 2021 AUTUMN／WINTER」にて、本作とイベントのコラボステージが開催。コラボのために藤井がイラストを描きおろしている。


title: GALS!

text: 渋谷最強のカリスマ女子高生・寿蘭とその友人・星野綾と山咲美由の友情を描いた物語。初めは3人とも、相手をよく思っていなかったが、様々な出来事を共に経験するうちに、心を開いてゆく。途中友情関係がぎこちなくなったり、恋愛がうまくいかずに悩んだりしたが、最終的には3人が共に「最高の友達」と呼び合える関係になっていく。


title: GALS!

text: 全52話中、日本国内向けのVHSやDVDでは26話までしか収録されておらず、27話以降は発売されていない。アメリカでは「コンプリートコレクション2」として27話から52話まで全話ソフト化がなされている。


title: GALS!

text: 作中では様々なパロディネタが多く登場した。中西先生が「教師生活25年」（『ど根性ガエル』の町田先生のセリフ）であったり、「劇中劇の「走れ! お台場COP」（『太陽にほえろ!』と『踊る大捜査線』）や、蘭の必殺技に「ダブル厚底ブーメラン」（『ゲッターロボ』）が登場したり、蘭が渋谷戦士マルキュームーン（『美少女戦士セーラームーン』）に変装したりなど多彩である。後半は特にそのパロディ傾向が顕著になった。


title: 鉄道警察隊

text: 鉄道警察隊は都道府県警察本部に設置された「執行隊」で、各都道府県警察によって異なるが、主に地域警察活動を統括する生活安全部若しくは地域部に属している。なお、沖縄県警察は県内の鉄道路線が小規模であるため、鉄道警察隊が設置されていない。


title: 鉄道警察隊

text: 主な任務は、鉄道施設における個人の生命、身体及び財産の保護、犯罪の予防及び検挙、事故の防止、鉄道にかかわる公共の安全と秩序の維持に当たることで、痴漢やスリ・置引・暴力などの犯罪の予防や捜査、踏切事故などの鉄道事故の防止や事故捜査・救助活動などが代表的な仕事である。


title: 鉄道警察隊

text: 鉄道警察隊とは別に駅前や駅構内に「〇〇駅前交番」「〇〇駅交番」などの名称で所轄警察署の交番が設置されている場合がある。駅前交番の勤務員は、その駅に鉄道警察隊の拠点が無い場合などに鉄道関係の犯罪に対応する場合もあるものの、あくまでも所轄警察署の地域課の一部であり、鉄道警察隊とは別組織であり。ただし、稀な例として、交番所長以下の勤務員が鉄道警察隊の小隊を兼任し、鉄道警察としての活動を実施する場合がある。


title: 鉄道警察隊

text: 2019年現在は通常の警察無線（「県内系」「方面系」など）の他、専用の通信系を持つ。後者は分駐所等に設置された固定機と各隊員が携行する携帯機の相互間で通信を行う、警察無線の署外活動系とほぼ同等のシステムである。


title: 阿部菜々実

text: 阿部 菜々実（あべ ななみ、2002年5月17日 - ）は、日本のアイドル、シンガーソングライター、ボカロP、ファッションモデルであり、ガールズユニット・ パクスプエラのメンバーである。ラストアイドルのメンバーとしても活動した。


title: 阿部菜々実

text: 山形県出身。2005年にステップワンに加入し、3歳からアイドル活動を始める。2006年に「いちごレッキス」加入、2008年に「rex」、2011年より「ｍImi」(ミミ）（2016年より「パクスプエラ」に改名）として活動し、2017年からは「ラストアイドル」のセンターとしても活動した。


title: 羽咋市

text: 古代の能登国羽咋郡の地であり、海浜の寺家集落に『延喜式』名神大社・能登国一ノ宮気多大社が鎮座する。寺家は7世紀から14世紀にかけての祭祀遺跡である「汀の正倉院」として有名な寺家遺跡でも名高い。また周辺には全長50メートルの山伏山古墳（前方後円墳）など古墳も多く、古代豪族・羽咋君に関わるとされる。


title: 羽咋市

text: なお羽咋の地名の由来は垂仁天皇の皇子磐衝別命がこの辺の領民を苦しめていた怪鳥を退治し、このとき皇子の連れてきた3匹の犬が怪鳥の羽を食い破ったという伝説がもととなっているとされる。それが「"羽喰"」の地名が起こりであり、現在の「"羽咋"」になったのではないかと伝えられる。


title: 羽咋市

text: 地域おこしとして「UFOのまち」をアピールしている。コスモアイル羽咋にロズウェル事件などUFOにまつわる展示が、羽咋駅前にはUFOのオブジェがある。十数軒の飲食店が空飛ぶ円盤や宇宙人を模した「UFO料理」を出している。きっかけとなったのは、テレビでUFO番組が多く放映されていた1980年代半ばに、羽咋青年ミステリークラブが開いたUFO展。地元に伝わる「そうはちぼん」という飛行物体の伝説もUFOに結び付けられている。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: 2021年現在、『月刊コロコロコミック』連載作の中では最も連載期間が長い漫画で、マリオシリーズで唯一連載中の漫画でもある。2015年11月号で連載25周年を迎えた。単行本は2022年11月現在、58巻まで刊行されている。51巻までのコミックスの累計発行部数は850万部で、第1巻は50万部以上を販売している。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: 『月刊コロコロコミック』が月刊で発売されている以上、最新の動向を反映しづらい難点がある。そのため、展開中のシリーズに別のマリオ作品の内容を挿入したり『別冊コロコロコミック』や増刊号などに番外編として執筆し対処している場合もある。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: ワリオが主人公の作品群。『スーパーワリオくん』は単行本28巻、『怪盗ワリオくん』は単行本36巻に収録。『オレだよ!ワリオだよ!!』は『コロコロイチバン!』創刊号から2013年3月号まで連載された（単行本は全4巻で最終話のみ収録されず未完結）。『スーパーワリオくん』は『ワリオランドアドバンス』、『怪盗ワリオくん』は『怪盗ワリオ・ザ・セブン』、『オレだよ！ワリオだよ！！』は『ワリオワールド』、『怪盗ワリオ・ザ・セブン』、『ワリオランドシェイク』が題材になっている。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: ある日、ルイージに懸賞で豪邸が当たったという手紙が届く。ルイージはマリオを誘うが、マリオはいなかった。そのため先にルイージがその場所に向かったが、そこはオバケ屋敷だった。さらわれたマリオを救うため、ルイージはオバキューム、そして途中で出会ったキノピオと一緒に屋敷を散策する。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: そのうち、2014年から2016年まで掲載された『ヨッシー New アイランド編』は独立した単行本がコロコロコミックススペシャル（B6サイズ）より2016年6月に全1巻として発売された。それ以降の作品は通巻版に「スーパーマリオくん劇場　○○(シリーズ名)」として月刊コロコロコミック版とは区別されて収録されている。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: 25年もの間戦い、そしてボケ続けてきたマリオが病床で己の人生を振り返っていく「哀愁ゲームギャグ漫画」。マリオが過去を語るエピソードは、2000年の「マリオストーリー編」の執筆中に起きた沢田本人の実体験で、マリオの記憶の中にその過去を重ね合わされている。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: 単行本掲載時は父ゲッソーに関する回想シーンの全てにトーンが貼られ、若干修正されており、元々貼られていた「マリオストーリー編」の回想や別の回想の場面は二重に貼られた状態となっている。またドクターマリオが去った後に露骨に嫌そうな顔をするシーンがカットされ、ドクターにお礼を述べるのが別アングルで描かれると同時に語り部の吹き出しが追加され、さらに既存の語り部の吹き出し部分が「『マリオっさん』なんて言わせない!『マリオくん』はまだまだ続きます!!」から「みんなの笑顔や笑い声で元気になれる!これからも『マリオくん』はボケまくるのだ!!」に差し替えられた。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: 単行本は3巻まで発行されたが、現在全て絶版。第4巻の刊行が予定されていたが、『わんぱっくコミック』休刊に伴い発行されなかった。『マリオ2』は完結し、クッパとの決着は『マリオ3』に持ち越されたが、開始直後に『わんぱっくコミック』休刊に伴い未完となった。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: 『わんぱっくコミック』はファミコンゲームを題材にした漫画作品を数多く掲載していた漫画雑誌である。沢田も『スーパーマリオブラザーズ2』の連載前は主に『魔界村』や『影の伝説』などを題材としたショートギャグ漫画を執筆していたが、『スーパーマリオブラザーズ2』は同誌では最初にして最後の連載作品である。マリオやクッパ自体それらの作品でゲストや背景キャラクターとして登場していた。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: 基本的に「『2』になってパワーアップした」という設定のクリボーやノコノコらザコキャラクターとのギャグを交えた対決がメインの本格的なバトル漫画である。画風やギャグに関しては『スーパーマリオくん』と同一だが、『スーパーマリオくん』と異なり、シリアスなシーンも多く、敵キャラクターとの対決シーンは、より「命懸けの真剣勝負」であることが強調され、それに伴い暴力や死の描写が明確にされている。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: 『マリオシリーズ』を含め、当時のゲームの大半は公式設定と呼ばれるものがなく、設定資料と言えるものはプレイ画面・取扱説明書・パッケージイラスト程度で、版権に関してもゲーム業界そのものが大らか（というより無関心）だったことから、コミカライズの際ストーリーや詳細な設定は執筆者に委ねられる例がほとんどだったが、『わんぱっく』版『スーパーマリオブラザーズ2』においても作者独自の解釈による設定が存在する。この作品に登場するオリジナルキャラクターやアイテムは、あくまでもこの作品のオリジナル設定であり、任天堂公式設定ではない。しかし、オリジナルキャラクターやアイテムの中には「赤ちゃんマリオ」（『スーパーマリオ ヨッシーアイランド』）、「亀の魔法使い」（カメック）、「潜水艦」（『スーパーマリオランド』）、「巨大化した雑魚キャラクター」（カメック）、「空を飛ぶマント」（『スーパーマリオワールド』）、「戦うピーチ姫」（『スーパープリンセスピーチ』）など、『スーパーマリオくん』は元より、後のマリオシリーズに登場する要素がゲームより先に登場している。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: 『スーパーマリオくん』ではギャグキャラクターとなっているクッパも、不要と判断した部下を平然と粛清したりするなど、終始一貫して悪役として描写されている。また、クッパが2度にわたってピーチをさらった理由も「幼いころに恋心を抱いていた『メロン』という女性にピーチがそっくりだから」という全く独自の解釈が入っている。この他、最終決戦は原作ゲームにおいて「二人のクッパ」が登場することを意識した展開となる。クリボーも、本作においては「元キノコ王国兵士」という設定が存分に活かされ、終盤でカメ軍団を裏切って（正確にはキノコ王国の兵士に戻って）マリオに加勢し、本作オリジナルの変身能力も備わり、最終決戦まで同行する。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: 初期の『スーパーマリオくん』で、クッパがピーチ姫のために拵えた婚約指輪をめぐるやり取りは、この作品が初出である。他にも、『スーパーマリオくん』に流用されたシーン（「アホには効かない」「ホラー穴」などのギャグ）やキャラクターが多い。


title: スーパーマリオくん (沢田ユキオの漫画)

text: コミックス化の際、描き下ろし作品が新たに描き加えられ、1巻の巻末にはクイズ漫画、2巻巻末にはゲームブック形式の漫画が付録として掲載された。3巻の巻末には連載当時、小学館の学習誌『学習幼稚園』に連載されていたピーチ姫を主人公としたショートギャグ漫画『ミラクルピーチ』が掲載された。


title: トレンチコート

text: トレンチコートの起源は第一次世界大戦のイギリス軍で、寒冷な欧州での戦いに対応する防水型の軍用コートが求められたことから開発されたものである。もっとも、その原型は既に1900年頃には考案されており、第一次大戦での普及が一般への広がりの契機となったとも見られる。


title: トレンチコート

text: 実用性が高く、かつ外観的にも機能美に優れることから、1930年代以降、特に男性の冬のファッションにおいて定番の一つとなった。ハンフリー・ボガートやアラン・ラッドなどの俳優がフィルム・ノワールの中で着用したことでより人気が高まり、トレンチコートに「ハードボイルド」のスタイリッシュなイメージを植え付けた。


title: トレンチコート

text: 肩にはボタン留めのショルダーループ（エポレット)が付き、水筒や双眼鏡、ランヤード（拳銃吊り紐）などを吊ったり、ベルトを掛ける、またループ式の階級章や徽章を装着することができる。戦闘中に仲間が撃たれて倒れた時には、このストラップを持って物陰に引き込むことにも役立った。こうしたショルダーストラップは同様の理由から、諸外国の軍人や現在の日本の自衛官などの制服や外套、戦闘服や作業服、更には警笛を繋いだモールやチェーンを吊るために警察官や警備員の制服や外套にも付いている。また、腰回りに備え付けられているD鐶は、もともと手榴弾を吊り下げる用途の名残とされているが、もっぱらマップケースといった軽い装具を吊り下げることが想定されていた。


title: トレンチコート

text: 右胸（肩）に縫い付けられた当て布はストームフラップと呼ばれ、襟を全てボタン留めした際に雨だれの侵入を防ぐための物である。本来は男性用被服の右前合わせなので、向かって左側にのみ設けられ、女性用の左前合わせであれば向かって右側に設けられる。現在は単なる飾りになっている場合も多く、両側に設けられたり、省略された製品もある。


title: トレンチコート

text: 5つのボタンが2列に並んだダブルブレスト（）のものが最も古典的なデザインとされているが、アクアスキュータムなどでは1列のシングルブレスト（）のものも作られている。ブランドによってはベルト、ショルダーストラップ、バックヨーク、ストームフラップといったディテールを踏襲せずに簡素化したため、いわゆるステンカラーコートと違いが分からないようなデザインになっているものもある。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 『探偵オペラ ミルキィホームズ』（たんていオペラ ミルキィホームズ、）は、日本のテレビアニメ。同名のゲームを原作として、J.C.STAFFにより制作された。2010年に第1期、2012年に第2期、2013年に第3期、2015年に第4期が放送された。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 2010年10月から12月まで、TOKYO MX・毎日放送・中部日本放送ほか全国8局ネットでの放送や、ニコニコ動画および日本国外向けにCrunchyrollにての配信が行われた。2011年8月には新作特番として『探偵オペラ ミルキィホームズ サマー・スペシャル』が放送された。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 2012年1月から3月まで、テレビアニメ第2期が『探偵オペラ ミルキィホームズ 第2幕』のタイトルで放送された。第2期の放送に合わせて独立ドメインとしてアニメ専用のウェブサイトが開設された。また、放送局については、第1期を放送していたテレビ北海道、テレ玉、チバテレビは本作を放映しないのに対し、第1期を放送していなかった北陸放送、BS日テレが本作を放送することになった。2011年12月31日20時から22時30分にTOKYO MXで放送された特番『大晦日だよ！ 探偵オペラ ミルキィホームズ』の番組中に第1話の先行放送が本放送に先駆けて行われた。なお、世界初公開自体は同日に秋葉原UDXにて開催された先行上映会である。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 2013年7月から9月まで、テレビアニメ第3期が『ふたりはミルキィホームズ』のタイトルで放送された。実写バラエティコーナー『ミルキィ情報局』とアニメ本編の2部構成となる（ネット配信分と再放送についてはアニメパートのみ）。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 2016年2月から『劇場版 探偵オペラ ミルキィホームズ〜逆襲のミルキィホームズ〜』がポニーキャニオンとブシロードミュージックの配給で公開された。興行収入は4700万円。同年12月31日に『探偵オペラ ミルキィホームズ ファンファンパーリーナイト♪ 〜ケンとジャネットの贈り物〜』が放送された。2017年12月31日に『おおみそかだよ!! ミルキィホームズ+ 2017』内で『アルセーヌ 華麗なる欲望』を放送。2018年12月31日には『大みそかだよ!! ミルキィホームズ 2018』内で『探偵オペラ ミルキィホームズ サイコの挨拶』が放送され、『カードファイト!! ヴァンガード』の主人公・先導アイチがゲスト出演した。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 架空の怪盗や探偵が「トイズ」と呼ばれる特殊能力を使って活躍する近未来の世界「偵都ヨコハマ」を舞台に将来探偵になることを目指す4人の少女「ミルキィホームズ（シャロ・ネロ・エリー・コーデリア）」を中心にしたものとなっている。ナレーションは、諏訪部順一が担当。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 原作であるゲームの設定を踏襲しつつ、ストーリーはアクシデントで「トイズ」を使えなくなってしまったミルキィホームズたちが悪戦苦闘する、というアニメ独自の展開になっている。統括プロデューサーの中村伸行によれば、原則として時系列的にはゲーム版の後日として位置づけられている。ただ、学院内の建物やキャラの性格など一部に差異があることから、中村は「ゲーム版を原作とした半パラレルワールド」とも説明している。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 後述にもあるがパロディネタを含んでおり、推理小説だけでなく『それいけ！アンパンマン』、『ルパン三世』、『ギャラクシーエンジェル』シリーズのネタも存在する。声優陣はゲームとのキャラクターの違和感をほぼ全員漏らしているが、製作陣は根本的な要素を変えているつもりはないとのこと。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: また、美少女が主人公のアニメであるが、本作ではいわゆる「お色気シーン」については抑制的に描かれている。それについて、統括プロデューサーの中村伸行は「エロくしてはいけません」と語るとともに、仮にそのようなシーンがあったとしても本作の場合は「あくまで健康的に、かつギャグで脱がせなければいけません」との前提条件つきであることを明かしている。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 第2期では第1期より更なるパワーアップを図るため、時にナンセンス、シュールの領域に近い一般人にはややハードルの高い濃い目のギャグが多くなっている。ともすればそのテイストに隠れがちではあるが、第2期のメインテーマについては、統括プロデューサーの中村伸行曰く「『探偵』というものを改めて見つめ直すのが第2期の物語の軸」だと語っており、2010年に放送された第1期の内容との差異化を目指した。登場人物らが目指している“ 探偵 ”という職業について掘り下げ、その職業の意味を問い直す点が主題のひとつとなっている。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: また、第1期では、探偵チームにスポットが当たる場面が多かったが、第2期では探偵以外のチームにも注目するよう訴えている。特に、第1期では探偵チーム、あるいは怪盗チームがメインとなる回が多かったことから、第2期では警察チームの出演シーンを増加させるとの方針が打ち出されており、中村は、特に警察チームのリーダーだけでなく、メンバー全員の活躍の機会を増やすと明言し、執務時間内だけでなくプライベートの時間帯の様子も描くとしている。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: サブタイトルは有名なミステリー小説のタイトルをもじったもので、元となったものはサブタイトルコールにフェードアウトする形で示されている。また、そのほかにもギャグやパロディが多数盛り込まれている。ミステリー小説だけでなく、『明るい農村』、『人間の証明』、『ヨイトマケの唄』など、往年の著名な作品からのパロディも多い。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: また、ミステリー小説をはじめとする多数のパロディが織り込まれていたため、登場人物の台詞一つをとってもパロディが盛り込まれている場合があり、脚本に準拠した演技が求められたことから、声優によるアドリブも禁止されることが多かった。しかし、第2期ではトゥエンティ役を演じる岸尾だいすけに対し、アドリブが解禁されている。アンリエット役の明坂聡美は、前作と本作を対比させつつ「今までトゥエンティはアドリブ禁止だったのですが、最近はアドリブを言ってもそのままOKになった」と語っている。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: ミステリーのパロディが多数盛り込まれていることから、第2期の放送に際し、ミステリー小説専門誌『ハヤカワミステリマガジン』が特集を掲載した。第1期放送時にも、同誌は関連する記事を掲載しているが、日下三蔵によるレビューにとどまっていた。しかし、今回はアニメに参加する里見哲朗を仲立ちとして制作陣にインタビューを行ったり、シャーロキアンとしての見地に基づく北原尚彦の分析を掲載したり、ミルキィホームズが登場する芦辺拓の短編小説を掲載したりと、およそ60ページにわたって「ミルキィホームズの系譜」と題した特集を掲載した。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: ミルキィホームズ4人の後輩の常盤カズミと明神川アリスが新たな主人公として登場し、新チーム「フェザーズ」を組んだカズミとアリスの前に新たな敵が登場するという構成のもと、今期以前のテレビアニメと原作の世界観を引き継いだ続編として制作されているため、前作までとはキャラクターの頭身が異なっているうえに作風はギャグが抑えられ、シリアス要素が増している。また、サブタイトルもミステリー小説をもじったものではなくなっている。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 今期よりミルキィホームズプロジェクトが「SECOND STAGE」に突入したことを受け、アニメも「ミルキィホームズを再構築する」という裏テーマのもと、探偵や怪盗ではなくアイドルである新キャラクター・天城茉莉音を通し、ミルキィホームズの4人を初心に帰って楽しく描こうという構想になっている。時系列的には第1期 - 第3期の後ということになっているが、第1話ではミルキィホームズの4人が「（第1期の時にあった）トイズを失くしたり（第2期で）野菜を耕したことなんかあるわけ無い」と冗談めかして語る（なかったことにする）シーンもあるため、つながりについては曖昧にされている。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: この他、第3期から登場したフェザーズの2人も登場するが、先述したテーマにのっとり、第3期とは異なるコミカルな役回り（基本的に自身がギャグをやるのではなく、いじられ役）になっている。また、第1期・第2期で見られた他作品のパロディも、再び盛り込まれるようになっている。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 第5話は、2015年1月31日にTOKYO MXほか各局で放送予定だったが、ISILによる日本人拘束事件に対する配慮として第1話の再放送に差し替えられた。AT-Xでも放送休止となり、番組編成調整としてアニメソングPV番組『Promo-X』に差し替えられている。今後の第5話のテレビ放送については決まり次第発表予定とされていたが、同年2月21日（第7話の次の週）より放送された。これにより、第8話以降は1週繰り下げとなり、地上波での最終回（第12話）は同年3月28日に放送された。また、AT-Xについても、2月24日を初回放送として中止していた第5話を第7話の次枠で放送する処置が取られた。なお、インターネット配信においてはニコニコ生放送・ニコニコチャンネル・バンダイチャンネルのみで実施しており、BD/DVDへの収録を変更する予定はない。また、地上波・BS日テレ・AT-Xとの番組編成の調整により、ニコニコチャンネルにおける第8話の配信は2月25日から3月4日へ延期された。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 木谷高明が製作総指揮を務めている点、ゲーム版がシリアス・恋愛中心に対しアニメ版がギャグ・コメディ中心となる点、参加している声優などから、『ギャラクシーエンジェル』シリーズとの類似性や関連性も指摘される。しかし、中村によると、木谷高明や里見哲朗を除けば『ギャラクシーエンジェル』シリーズのスタッフと顔を合わせたことはほとんどないという。中村は、シリーズ構成のふでやすかずゆきが全体の方向性を早期に決定したため「みんながネタや面白さに集中論議できました」と回顧するとともに、里見やふでやすをはじめ、森本浩二、森脇真琴、池端隆史、松倉友二、明田川仁らと議論を重ねたことを明らかにしている。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: アニメーション制作は第1期がJ.C.STAFF単独であったのに対し、サマー・スペシャル (SS) からはJ.C.STAFFとアニメーションスタジオ・アートランドの2社共同に変更された。また、第1期の美術監督であった小林七郎の引退に伴い、SSでは水谷利春、第2期では久保友孝が就任した。プロップデザインについても、氏家嘉宏や宮川知子が離れ、代わりに小関雅が担当している。なお、第1期の背景美術を一手に引き受けていた小林プロダクションは、放送終了直後の2011年2月に解散してしまったため、別のアニメスタジオが担当することになった。同様に、第2期の音楽はAngel Noteの井ノ原智が新たに担当することになった。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 制作体制が一新されることとなったが、統括プロデューサーの中村伸行は新体制下での制作の様子について「スタッフ一同ノリノリといったテンションで制作させてもらっています」と述べるとともに、制作の基本姿勢として「基本的なコンセプト」を重視する考えを打ち出している。また、第1期と変わらず第2期でも共通する点について、中村は「キャラクターを大事にして、どうフィルムをつくっていくか、ということにこだわって、ずっとつくっている」と語っている。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: また、第2期の作品としての品質について、中村は「期待を裏切らない安心のクオリティ」だと自負するとともに、第1期のファンに対しても「相変わらずひどいな（※ほめことば）とファンの皆さんに喜んでいただける」内容だと語っている。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 『ギャラクシーエンジェル』シリーズとの比較は随所で語られており、TYPE-MOONのスタッフで小説家の奈須きのこは「ギャラクシーエンジェルの神回の時のクオリティとか、それらが二十五分ぶっ続けで再生される、ダメ人間にとってご褒美のようなアニメ」と評したうえで「とりあえずGA好きの方、三話と四話は必見」と結んでいる。加えて、奈須は周囲の人間にも本作を視聴するよう薦めており、ニトロプラスのシナリオライターである虚淵玄らはそれがきっかけで視聴し始めたという。また、本作と『ギャラクシーエンジェル』シリーズの双方に参加した里見は「かつて欲望のままに『ギャラクシーエンジェル』をつくったワシが言うのだから間違いない。『ミルキィホームズ』はガチ。もっと言うと3話以降はマジキチ」だと語っている。


title: 探偵オペラ ミルキィホームズ (アニメ)

text: 推理小説専門誌の『ハヤカワミステリマガジン』では、「ミステリネタ満載のコメディ・アニメ」だということで、ミステリー研究家の日下三蔵による本作のレビューを掲載した。日下は、日本のアニメや特撮におけるミステリーのパロディの先行事例として、登場人物名にパロディを含む『特捜戦隊デカレンジャー』、サブタイトルにパロディを含む『The Soul Taker 〜魂狩〜』の2つを挙げている。それらと対比しつつ、日下は本作におけるパロディの例を列挙し「テレビアニメでここまで徹底したミステリのパロディは、史上初だろう」と指摘している。そのうえで、ミステリーに詳しい者にとっては「二倍、三倍に楽しめること請け合いの『怪作』」だと評している。


title: 憂木瞳

text: 憂木 瞳（ゆうき ひとみ、1973年8月31日 - ）は、日本のAV女優。1990年代前半を代表するAV女優の1人で、芸名にいくつかの変名歴がある。憂木瞳名義でのデビュー時は、1973年10月30日生まれ、T162/B83/W58/H88、A型。中山アンナ名義では、1973年4月14日生まれ、T162/B83/W56/H85、O型。MOODYZ時代は1973年8月30日生まれ、T160/B88/W58/H86、AB型。


title: 憂木瞳

text: 『ギルガメッシュないと』の番組企画の一環として、1993年12月にはイジリー岡田とデュエットしたシングル、『マンゴ・ナタデ・ココ』（ポニーキャニオン）をリリース。また1994年3月にはやはり同番組の関連イベントでストリップ劇場・浅草ロック座に特別出演し、定員300人のところに1000人の客が押し寄せるという人気ぶりを見せた。


title: 憂木瞳

text: 引退について、当時は病気による体力的な問題と、交際相手の反対が理由と報じられたが、後年のインタビューでは、テレビ出演によるプレッシャーを抱えていたことと、諸般の事情で結婚の必要が生じていたことを理由に挙げている。交際相手とは結婚したものの、2年後に離婚。その間、1995年5月には『ギルガメッシュないと』に復活。同年6月には浅草ロック座でストリップに再デビューし、2000年代以降も一時的な休業期間をはさみつつ、舞台活動を続けている。


title: 憂木瞳

text: AVでの活動は1年ほどでいったん終了したが、その後2004年9月には芸名を「憂木瞳」に戻し、『僕らのアイドル憂木瞳がパイパンアナルで復活』（ワンズファクトリー）で再々デビュー。ややスローペースながら新作のリリースが続いている。


title: カイロス

text: カイロス（, ラテン文字転写：Kairos, ラテン語形：Caerus）は、ギリシア語で「機会（チャンス）」を意味する を神格化したギリシア神話の男神である。元は「刻む」という意味の動詞に由来しているという。キオスの悲劇作家イオーンによれば、ゼウスの末子とされている。


title: カイロス

text: カイロスの風貌の特徴として、頭髪が挙げられる。後代での彫像は、前髪は長いが後頭部が禿げた美少年として表されており、「チャンスの神は前髪しかない」とは「好機はすぐに捉えなければ後から捉えることはできない」という意味だが、この諺はこの神に由来するものであると思われる。また、両足には翼が付いているとも言われている。オリュンピアにはカイロスの祭壇があった。


title: 爆れつハンター

text: スプゥールナ大陸を長い戦乱の後に統一したファミル帝国では、一部の魔法を使える魔法使い―法族（ソーサラー）が特権階級として庶民（パーソナー）の支配権を与えられていた。が、時として度を越した圧政を敷くソーサラーに苦しめられる罪無きパーソナーを救うため、闇の仕置き人―法族狩り（ソーサラーハンター）として活躍するキャロット・グラッセたちの愛と涙とお色気の物語。各メディアとも同じ舞台・設定から始まり、一部に連動も見られるが、展開やラストに大きな違いがある。それぞれについては、各メディアの項目を参照。


title: 爆れつハンター

text: スプゥールナ大陸ファミル帝国の帝都―ファザードに本部を構える国教。大陸全土に散らばるステラ教会から寄せられるソーサラーの横暴を元に、罪なきパーソナーを救うため、秘密裏にソーサラーハンターを派遣する組織。また、その危険さから使用を禁止している魔法―禁呪を買い取り、封印も行っている。


title: 共食い

text: 共食い（ともぐい）は、動物においてある個体が同種の他個体を食べることである。この現象になぞらえて、同業者同士で利益を得ようとして共倒れすることも共食いと呼ばれる。なお、ヒトがヒトを食う共食いに関してはカニバリズムを参照。英語では同業者同士で利益を得ようとして争うことをdog eat dogと言う。


title: 共食い

text: 動物学における共食いは広く見られる現象であり、1500種を超える動物種で記録されている。一般に異常な現象と考えられがちであるが、必ずしもそうではない。逆に動物なら個体間で殺し合うのが当たり前と言う見方もあるが、これも正しくない。一般に食う食われるの関係は異種間で成立するものであり、同種個体間で無制限に共食いが行なわれる状況があれば個体群が成立しなくなるなど進化的に安定とは言えず、そのような行動は避けるように進化が進むと考えるべきである。したがって、それでもみられる共食い行動はそれなりに独特の意味を持っているものと考えられる。


title: 共食い

text: 以前は共食いは単なる極限の食料不足や人工的な状況の結果で起こると信じられていたが、自然な状況でもさまざまな種において起こり得る。実際に科学者達はこれが自然界に遍在していることを認めており、水中の生態系では特に共食いは一般的であるとみられている。最大9割もの生物がライフサイクルのどこかで共食いに関与しているとみられる。共食いは肉食動物に限らず、草食やデトリタス食であっても普通にみられる。


title: 共食い

text: 魚には口を開けて水を飲み込み、鰓でこし取って餌を採る濾過摂食という方法を採るものがある。もしも口の中に、その魚のごく小さな稚魚が入ったとすれば、これは選り分けられることなく飲み込まれるであろう。この場合同種個体を選んだわけではなく、たまたま入ってしまっただけの偶発的現象である。


title: 共食い

text: 飼育容器内でキンギョを産卵させる場合、産卵の終わった親魚をそのままにしておくと、たいてい卵が親に食べられてしまう。運良く孵化できた稚魚も、成長するまでに大部分が親に食べられてしまう。卵や稚魚を親が食べてしまうことはメダカやグッピーなど多くの種類の魚に見られる。このような例の場合、自分の子供であることを理解しているわけではなく、要するに目の前に食べられるものが見えたから食べたというだけの行動と見られる。このようなことは個体の密度の低い自然界ではあまり見られず、閉じ込められたことに起因する現象と考えるべきである。ただし、これにも子供を殺してでも親が危険を避けることができれば新たに子を作る可能性がある、というような適応度に換算できるような利点があり、適応的な行動であると見る向きもある。


title: 共食い

text: 同様に、親が子を食べるのはネズミやウサギなどでも知られているが、この場合普通には親は子を育児するものであり、このような現象が起きるのは、飼育下で飼い主が干渉しすぎた場合など精神的なストレスの存在が想像される。


title: 共食い

text: ただし、一見は偶発的な現象に見えても実際には後に述べる例とみなすべき場合もある。たとえばサンショウウオの卵を水槽で孵化させた場合、幼生同士で激しい共食いが見られるが、これはおそらく野外でも見られる現象であろう。


title: 共食い

text: クモ、カマキリ、サソリなどでは性的な共食いが見られる。一連の配偶行動の中で、雌は交尾を終えると時々雄を食べる場合がある。特にカマキリが有名だが、野外では大半の雄が無事に逃げるとも言われる。ただ、実際に捕食される例もあり、その場合、雄のカマキリは頭を食べられても交尾を続ける。頭部を失うと性的抑制がきかなくなるのは多くの昆虫に共通しており、カマキリだけの性質ではない。そもそもカマキリは自分と同じ大きさ以下の昆虫を餌とみなし襲う性質があるので、オスメス、交尾の有無以前に本能としてオスを襲っているだけとも言える。


title: 共食い

text: カバキコマチグモは、幼虫が孵化するまで雌親が側にいるが、幼虫が孵化すると、母親の体に群がって食べてしまう。また、一部のクモでは、卵嚢内の卵に一定数の未受精卵が含まれ、これが孵化した幼虫の餌となる事が知られている。


title: 共食い

text: それよりもよくあるのがサイズ構造化された共食いである。すなわち大きな個体が小さな同種を食べるのである。このような場合の共食いは全体の死亡率の8%（ベルディングジリス）から95%（トンボの幼虫）になるため、個体数へ大きな影響を与える要素となる。このサイズ構造化された共食いは野生の状態ではさまざまな分類群でみられる。それにはタコ、コウモリ、カエル、魚類、オオトカゲ、サンショウウオ、ワニ、クモ、甲殻類、鳥類（フクロウ）、哺乳類、そしてトンボ、ゲンゴロウ、マツモムシ、アメンボ、コクヌストモドキ、トビケラといった多数の昆虫が含まれる。


title: 共食い

text: 雄のホッキョクグマは、血の繋がらない子供のホッキョクグマを殺して食べてしまう事でよく知られている。近年、地球温暖化の影響で、普段の主な捕食対象であるアザラシを襲う機会が激減していることも関係しているといわれる。


title: 共食い

text: ヒラタコクヌストモドキの飼育下での個体群成長の研究から、この種の場合、成虫による卵の共食いが、密度効果の上で大きな役割を持っていることが確かめられた。個体密度が増加すると共食いの率が著しく増加する。なお、この種では雌の方が雄の約7倍も多く共食いする。


title: 共食い

text: 他の共食いの形に子殺しがある。よく知られた例としてチンパンジーでは雄の成獣グループが同種の幼獣を攻撃して食べてしまう。また、ライオンでは雄の成獣が新しくプライド(群れ)を支配するときに、以前の群れの支配者の子供を殺すのが普通である。ただしこれらの行動では雌に子育てを中断させ発情させ、交尾して自分の子孫を残す事が目的であり、このとき殺した子を食べる例もあるが、必ずしもそうでなく、まったく食べない例もあるという点で共食いとは別に扱われる。共食いとは言えないが、類人猿のチンパンジーは小型のサルを捕食するのは珍しくない。ヒトから見れば一見共食いにも見えるが、雑食性のチンパンジーで肉食も行う彼らからすればサルも単なる他の肉と変わらない認識でしかない。


title: クリプトン

text: 常温、常圧で無色、無臭の気体。融点は-157.2 、沸点は-152.9 (-153.4 )、比重は2.82 (-157 )。重い気体であるため、吸引すると声が低くなる。空気中には1.14 ppmの割合で含まれている。空気を液化、分留することにより得られる。不活性であるがフッ素とは酸化数が+2の不安定な化合物を作る。また、水やヒドロキノンと包接化合物を作る。


title: クリプトン

text: 1960年から1983年までは長さの単位メートルの基準としてクリプトンのスペクトルが用いられた。1 mは「クリプトン86原子の準位 2p と 5d の間の遷移に対応する光の真空中における波長の1,650,763.73倍に等しい長さ」と定義されていた。


title: クリプトン

text: クリプトンガスを吸いこんで空気中で発した声は、ヘリウムガスとは反対に、低くなる（メカニズムについては、ヘリウム#用途を参照）。ただし、純粋なクリプトンガスを吸い込むのは酸欠の危険を伴う。試すのであれば、しかるべき配合の、酸素との混合ガスを使わなければならない。


title: アンダルシア州

text: アンダルシア州（）は、スペインを構成する自治州の一つである。スペイン南部に位置し、北はエストレマドゥーラ州とカスティーリャ＝ラ・マンチャ州、東はムルシア州、そして西はポルトガルと接し、南は地中海・ジブラルタル海峡・大西洋がある。州都はセビリア。自治州政府はフンタ・デ・アンダルシーア（）。近年はアンダルシーアという表記も見られる。はグラナダにある。


title: アンダルシア州

text: 5世紀になると一時期ゲルマン系のヴァンダル族がこの地を支配し、「Vandalicia（ヴァンダル人の国）」が「アンダルシア」の語源となった。しかし近年の研究ではアトランティス大陸を示す「アル・アトランティダ」が語源なのでは無いかという説も有力である。


title: アンダルシア州

text: 西ゴート王国による支配のあと、711年にウマイヤ朝に征服され、アラビア語でアル＝アンダルスと呼ばれるようになった。後ウマイヤ朝が都を置いたコルドバは、西方イスラムの経済文化の中心地として繁栄した。アンダルシアの文化は、8世紀にわたるイスラム支配の影響を色濃く残している。


title: アンダルシア州

text: アンダルシアは先史時代からローマ時代、イスラム時代を通じてイベリア半島の先進地域であった。しかし、レコンキスタの過程で大土地所有制が広がり、新大陸との貿易で繁栄したセビリアを除き、スペインでも貧しい地方の一つとなった。20世紀の自治州成立後は、観光業の発展とともに、政府やEUからの援助金、高速鉄道AVEの開業、セビリア万博の開催などによりてこ入れが図られている。


title: アンダルシア州

text: 1970年代、アンダルシア州の出身でフラメンコをベースにしたロック・バンドである がスペインの軽音楽を一世風靡し、その音楽の影響下のロック・バンドが多く世に出てきた。それらのバンドの一派は「」と呼ばれている。


title: ガルバルディ

text: ガルバルディ "(GALBALDY)" は、「ガンダムシリーズ」に登場する架空の兵器。有人操縦式の人型機動兵器「モビルスーツ (MS)」のひとつ。シリーズ第1作として1979年に放送されたテレビアニメ『機動戦士ガンダム』から派生したメカニックデザイン企画『MS-X』で設定された。


title: ガルバルディ

text: 作中の軍事勢力のひとつであるジオン公国軍が開発した局地戦用MSで、『機動戦士ガンダム』に登場するゲルググとギャンの特徴を兼ね備えた機体。両機のハイブリッド・タイプともいわれる。もともとは、全52話想定の『機動戦士ガンダム』各話のプランを記した「トミノメモ」に名称のみ存在した機体である。1985年放送の『機動戦士Ζガンダム』では、地球連邦軍の独自改修機であるガルバルディβ、翌1986年放送『機動戦士ガンダムΖΖ』では、ネオ・ジオン軍の改修機であるガズアルとガズエルが登場する。


title: ガルバルディ

text: ジオン軍の兵器開発計画「ペズン計画」にもとづいて開発された機体。ギャンとゲルググの中間的な外見であり、ギャンの後継機で統合整備計画の影響によりゲルググの生産ラインを流用したために外見が近似したとも、ゲルググの後継機でギャンの格闘戦能力を付加したものともいわれる。


title: ガルバルディ

text: 格闘戦を主眼に置いて設計されている。陸戦用のA型は大気圏内での飛行を実現させるため、機体の軽量化やスラスターの大推力化、ゲルググ同様前腕部に熱核ジェット・エンジンが追加されるが、失敗に終わる。その後、宇宙戦用のB型が開発され、従来のMSを凌駕する運動性と機動性を実現する。しかし、その高性能ゆえにパイロットの肉体的な負担は大きく、限界性能を引き出せず、従来機と変わらぬ性能しか発揮できずに終わる。


title: ガルバルディ

text: 当初の名称は「ガルバルディ」で、一年戦争終結間際に試作機がロールアウトするが、戦後に連邦軍によって接収され、改修型が開発される。この改修型を「ガルバルディβ」と呼称したため、本機は区別のために「ガルバルディα」と呼ばれるようになったという。


title: ガルバルディ

text: アクシズに移送されたガルバルディαの空間戦特化型。ゲルググ高機動型 R型と同規格の脚部に換装し、バックパックも変更することで機動性が向上している。武装はゲルググJ用のビーム・マシンガンと、ギャン用のビーム・サーベルおよびシールドを携行する。


title: ガルバルディ

text: 宇宙世紀0084年、アクシズから月面のアナハイム・エレクトロニクス (AE) 社へドワス改が移送される際に1機が通常型のガルバルディαとともに護衛を担当し、ドワス改とともにティターンズの重巡洋艦「アル・ギザ」所属のMS部隊と交戦する。ジム・スナイパーIIの攻撃で通常型は大破するが、高機動型はペイルライダーDIIの両腕を切断して戦闘不能に追い込む。


title: ガルバルディ

text: 宇宙世紀0087年を舞台とする『機動戦士Ζガンダム』に登場。メカニックデザインは永野護。ガルバルディαのデザインを見せてもらい、それを基にゲルググのイメージを残しつつデザインしている。科学考証担当とのミーティングで、たった7年ではMSの世界にさほど大きな進歩は見られないだろうという結論に至り、スポンサーを安心させる意味も含め、監督の富野由悠季の意見も入れてオーソドックスなデザインにまとめられた。永野としては前作のイメージを残してデザインしたつもりだったが、それでも周囲からの反発は強く、「これはMSじゃない」｢ジオンのMSがこんなに細いわけがない｣などと言われたという。富野の頑張りにより何とかデザイン的な許可はもらえたが、それでもスタッフや制作会社、およびスポンサーなど社外の人間たちからの突き上げにより、ガンダムMk-IIとハイザックというより強く前作のイメージを継承するMSを2体出すという形に落ち着いた。


title: ガルバルディ

text: 一年戦争終結後の厳しい財政事情の中、新型機の開発費を捻出できない地球連邦軍は、消耗した戦力の立て直しを図るため、接収した旧ジオン軍のMSを積極的に活用する。その中にはマイナーチェンジが施されたり、より大掛かりな改修により「後継機」と呼べるような機体が開発されたものもある。本機はそういったMSの代表とも言える存在であり、ベースとなったのはジオン軍がガルバルディ（A型）の外装を全面的に再設計し軽量化した改修型で（B型であるともいわれる）、戦後に連邦軍が改修・量産している。旧ジオン軍の機体であることから、一部のパイロットには拒否反応があったといわれる。


title: ガルバルディ

text: 装甲材や推進エンジンの改良によって性能が向上しているが、基本設計は原型機からまったく変わっていないという。試作機は宇宙世紀0083年にロールアウトし、翌年から制式に量産化されている。0085年以降の全天周囲モニター・リニアシートの導入によりパイロットへの負荷が軽減され、運用上の性能は当時の新型機であるマラサイに匹敵するともいわれる。その反面、操縦は難しく、当初は一部のエース・パイロットのみに配備されている。その後はおもにグラナダやルナツーといった連邦軍の各部隊に多数配備され、高機能を発揮。多くのパイロットから使い勝手が良いとの評価を得ている。


title: ガルバルディ

text: コックピット・ハッチは左胸にあり、搭乗時は前方にせり出す。頭頂部には信号弾の射出装置が内装されており、使用時には装甲がスライドする。2種類の信号弾を5発ずつ装填。頭部メイン・カメラには十字が入っており、劇中では左右のみならず上下にも多少動いている。


title: ガルバルディ

text: 宇宙世紀0080年代中盤に入って旧式化していたβを、大規模な改修を行わずに強化する案で製造された機体。胸部に増加装甲、偏向板を兼ねる小型スラスターユニット2基を装備する。これはプロトタイプアッシマーTR-3［キハール］のユニットを小型化したもので、自由に可動することで姿勢制御を行う。エネルギーパックやマガジンなどを取り付けられるラッチが左右1基ずつ設けられ、駐機時には折りたたむことができる。バックパックには高機動ブースターポッドを装備する。T3部隊共通の強化型ジェネレーターを内蔵し、アームを介してバックパックの増加装甲に接続する。これによってガンダムTR-1［ヘイズル改］のものと同様の可動領域を確保している。通常はカバーパーツを装着しているが、カバーを外して露出するマウントラッチにはさまざまな装備を接続することが可能である。ガンダムTR-1［ヘイズル］と同型のシールド・ブースター2基を装備する際には強化型ラッチを介して接続する。またハイザック・キャノンと同型のキャノン砲ユニットとミサイルポッドを取り付けた実体弾系装備や、ゼク・アインの第二種兵装と同型のビームスマートガンと複合レドームを取り付けた長距離攻撃仕様などの武装プランが用意されていた。さらに機動性向上のために脚部スラスターカバーを開放する改良が施されている。なお、本来の装備であるビーム・ライフルは、取り回しを優先してストックが切り詰められている。


title: ガルバルディ

text: 連邦軍パイロットのマキシム・グナー大尉とともにT3部隊に送られ、部隊色の濃紺と淡紺、黄色の塗装に変更される。しかしグナー大尉のエゥーゴへの転向・脱走により本機は失われ、行われるはずだった各種新型装備のテストは、ヘイズル2号機に継承される。


title: ガルバルディ

text: 宇宙世紀0088年を舞台とする『機動戦士ガンダムΖΖ』に登場。「ガズR」「ガズL」とも表記される。メカニックデザインはガルバルディをもとに新規に起こされる予定であったが、却下されている。イメージ・カラーはワイン・レッドに金の装飾が候補にあったが、2機を区別するため変更された。


title: ガルバルディ

text: 要人警護を目的として開発された機体で、そのベースとなったのはガルバルディβであるとも、ガルバルディα（B型）であるともいわれる。連邦軍が旧ジオン軍施設を用いて量産したガルバルディβとは異なり、本機はネオ・ジオン軍によって改良が常におこなわれており、出力、推力、装甲材質に至るまで高性能化されている。ガルバルディ系の機体設計が優秀であるため、改造は容易だったといわれる。


title: ガルバルディ

text: 2機での連携運用が基本で、ショルダー・アーマーと前腕部アーマーの位置が左右逆である以外に性能差はない（ガズアルは右側、ガズエルは左側に装備）。儀仗用としての運用も考慮されているため、独特なカラーリングがほどこされている。シルバーを基調に、胴体部はガズアルが青、ガズエルが赤で、いずれも肩、胸、腰部スカート、脛にエングレービングが施されている。ロイヤル・ガードのナンバー1とナンバー2（『ΖΖ』第43話で崩れた建物の下敷きになって死亡）が搭乗する機体は全身シルバーで、ハマーン・カーンがキュベレイに搭乗する際には必ず護衛を担当する。キュベレイを中心として、右翼をガズアル、左翼をガズエルが固め、編隊を組む。


title: ガルバルディ

text: 第一次ネオ・ジオン抗争で本来のパイロットたちを失ったガズアル、ガズエルの改修機。親衛隊機の特徴である装飾は撤去され、機体色もグレーに変更されている。この変更にともない、ドイツ語で灰色を意味する「グラウ」の愛称が付けられる。ネオ・ジオン初代総帥の警護任務のためアタラント3に配備されるが、パイロットは親衛隊所属ではないアンスガル・ゴロンとクラース・バッケルが務める。配備後も実戦を交えた現地改修が行われ、本来とは異なる運用法が模索されていく。


title: ガルバルディ

text: 独自の武装として、肩のスパイク部分を換装した六連装特殊ミサイルポッドを装備。ポッド側面には索敵用のモノアイが追加され、装填されるミサイルはIC制御で時間差稼動する弾頭を採用している。大型ビーム・サーベルは射撃機能を廃した代わりに、2基を連結することで双刀のビーム・ナギナタとして使用できる。


title: ガルバルディ

text: ガズエル・グラウをベースに、ガズアル・グラウのパーツを共食い整備して完成した急造機。アシンメトリー（左右非対称）を排したもとのガズタイプとしたうえで、グラウの改造パーツが組まれている。名称の「BB」は、「ベスト・オブ・ボス」（いいとこ取り）の略とも言われている。パイロットはガズエル・グラウに引き続いてクラース・バッケルが務める。


title: 新潟空港

text: 空港ターミナルビルは、B滑走路の南側中央部に設けられたエプロンに面し、その西側には併設される航空救難部隊として航空自衛隊新潟分屯基地の専用エプロンやハンガーが設けられており、新潟救難隊の救難捜索機などが常駐している。ターミナルビル南側には車道と駐車場を挟み、A滑走路の磁気方位04終端に面して東から西に新潟県警察航空隊、東北電力、中日本航空、朝日航洋、新潟県消防防災航空隊、海上保安庁第九管区海上保安本部新潟航空基地などのハンガーが立ち並ぶ共同のサウスエプロン地区がある。なお、制限表面には円錐表面と外側水平表面が設定されていない。


title: 新潟空港

text: 東西冷戦期であった1973年6月に、当時のソビエト社会主義共和国連邦のハバロフスク空港との間にアエロフロートと日本航空による共同定期便が就航して、新潟港とともに日本における東側諸国への窓口となった。1979年には韓国の金浦国際空港との定期便がいち早く就航するなど、国際線が比較的早い段階で開設された地方空港の1つである。冷戦終結後にロシアの航空会社の成田国際空港への乗り入れが自由化されたこともあり、ロシアの航空会社の乗り入れはなくなったものの、現在もソウルや台北、上海やハルビンからの乗り入れが行われている。


title: 新潟空港

text: 国土交通省は2009年度以降、国管理空港の個別収支試算を公表しており、新潟空港の営業損益は2009年7月に発表された2006年度分で約23億円、2010年7月に発表された2007年度分でも約20億円、2011年に発表された2008年度分でも、約13億円のそれぞれ赤字となっている。国管理空港の営業損益としては福岡空港、那覇空港などに次いで全国ワースト5位以内である。


title: 新潟空港

text: 年間乗降客数は1969年が3.9万人だったが、1970年には7.3万人に急増、オイルショックなどにより高度経済成長期が終焉してもジェット化により路線開設が続き、1981年まで増加した。同年の年間乗降客数上位は、羽田線（20.4万人）、大阪線（14.9万人）、千歳線（11.4万人）、名古屋線（11.0万人）、仙台線（5.0万人）、福岡線（4.2万人）。しかし、1982年11月の上越新幹線開業により、1983年9月に羽田線が休止に追い込まれ、当空港の年間乗降客数は40万人前後にまで落ち込んだ。乗降客数の低迷から福岡線も休止となるが、空港全体の乗降客数は1986年から増加し始めた。その後、仙台線が休止される一方で福岡線が復活し、那覇線も新設。年間乗降客数100万人前後の空港になった。


title: 新潟空港

text: 2013年度（平成25年度）の年間利用客数は、国内86万3170人、国際15万3601人で合計101万6771人であった。100万人超を達成したのは、リーマン・ショックが発生した2008年度（平成20年度）以来5年ぶりである。その後は100万人/年度前後で横這い傾向が続いている。


title: 新潟空港

text: 冷戦下ながら米ソのデタント期に入っていた1964年、ソビエト連邦の極東と日本の日本海沿岸諸都市との間の貿易（日ソ沿岸貿易）の発展のため全ソ輸出入事務所「ダリイントルグ」が設置されると、新潟市は翌1965年（昭和40年）4月にソ連極東の中心都市・ハバロフスクと姉妹都市を締結し、7月には新潟港 - ナホトカ港間の定期貨物船航路開設に漕ぎ着けた。


title: 新潟空港

text: 滑走路延長とターミナルビル改築が終わると1973年（昭和48年）6月に、当空港の年間乗降客数が10万人台だったにも関わらず、日本航空およびアエロフロート・ソ連航空（当時）によりハバロフスク空港線が開設された。2011年（平成23年）夏まで運航されていたウラジオストク空港線、ハバロフスク空港線の極東ロシア方面2路線は開設当初、日本国内では新潟からしか運航していなかった。この極東ロシア路線は運休以前、ウラジオストク航空が運航していた。しかし2010年（平成22年）春、両空港と成田国際空港を結ぶプログラムチャーター便（のちに定期化）の運航が開始されると、新潟便は週各2便から各1便に減便され、搭乗率も低下。加えて2010年（平成22年）10月末から3月末までの間、路線開設以来初の冬季休航が決定するなど路線の規模縮小が相次いだことから、新潟県・市は経済・文化交流などの面から懸念を示していた。その後、11月下旬、ウラジオストク航空に対して県が最大7000万円、市が最大3000万円を支援する旨を申し出たことから、両路線とも冬季休航を中断して12月下旬から順次運航を再開。だが2011年3月11日に発生した東日本大震災の影響で搭乗者数が大幅減となったため、両路線とも同月下旬から休航となり、ウラジオストク線のみ同年夏に一時再開したものの再び休航となるなど、近年の極東ロシア路線の運航体制は紆余曲折を辿っており、両路線とも運航再開の目途は立っていない。


title: 新潟空港

text: 県と市ではプログラムチャーター便による運航再開を探るなどしたものの、この間にロシア政府が国内の航空会社のグループ再編を指示したことから、ウラジオストク航空がアエロフロートグループへ再編入されるなどした影響もあって、両路線とも再開の目途が立たない状況が長らく続いた。県と市は極東ロシア内陸部のヤクーツクを拠点とするヤクーツク航空と交渉を進め、2012年6月8日、同社がヤクーツク空港 - ハバロフスク空港 - 当空港間の路線新設に向けて検討を進めている旨を公表し、さらに同年8月のロシア国内向けの報道では、同社がウラジオストク - 当空港間の空路を同年冬、ハバロフスク - 当空港間の空路についても2013年夏を目途に、それぞれ開設を目指している旨が伝えられた。2012年冬季間の運航は実現に至らなかったものの、2013年夏季は新潟 - ウラジオストク間は同年7月30日から8月20日まで毎週火曜日に1往復を、新潟 - ハバロフスク間は8月3日と8月10日に各1往復運航した。また2014年も7月15日から9月16日まで2か月間にわたり、ウラジオストク発着とハバロフスク発着のプログラムチャーター便をそれぞれ週1便運航するなど、以降2018年までチャーター便の運航が続いており、2019年度も運航予定だが、定期便としての運航再開の目途は依然立っていない。


title: 新潟空港

text: 2019年12月末までは台湾の台湾桃園国際空港へも運航されていたが、運航会社の遠東航空が事実上の経営破綻の影響で全便運休となった。なお、台湾までの定期便は2020年3月よりタイガーエア台湾の運航で再開予定であったが、新型コロナウイルス感染症拡大のため再開に至っていない。


title: 新潟空港

text: 空港各施設は新潟市東区松浜町に所在する。当地は、旧松ヶ崎浜村（1954年に新潟市に編入）の村域にあたる。江戸時代以降に行われた阿賀野川の流路改修により、同村域は左岸の当地と右岸の北区松浜地区中心部とが隔てられた。


title: 新潟空港

text: コミューター空路の佐渡空港線は旭伸航空が就航した1996年以来、ターミナルビルと駐車場・ロータリーを挟んだ150m南側の運航所で搭乗手続きや乗客の乗降を行っていたため、他の空路や路線バスとの乗り換えが不便であった。2011年7月から旭伸航空に代わり、同空路に就航した新日本航空は2012年4月26日から搭乗カウンターをターミナルビル内へ、乗降場所をターミナルビル横へそれぞれ移転し、利便性を高めていたが、新日本航空は2014年3月28日、安定運航に向けた体制整備のため新潟〜佐渡線を無期限で運休すると発表したのち、間もなく新潟運航事務所を閉鎖している。


title: 新潟空港

text: 1例目は2004年10月23日に発生した新潟県中越地震の影響で新幹線が不通になった際、同年10月24日より2005年1月4日までの間、日本航空と全日空の2社が計1119便を運航し、約21万3000人が利用した。2例目は2007年7月16日に発生した新潟県中越沖地震の影響で新幹線が設備点検のため一時運転見合わせとなった際、同日および翌日に日本航空と全日空が各1往復の計4便を運航し、232人が利用した。


title: 新潟空港

text: 新潟空港と成田国際空港、中部国際空港を結ぶ便には、共同運航便（コードシェア便）として外国航空会社便名が付与される。外国航空会社便名での利用は国際線乗継旅客に限られ、国内区間のみの利用は運航する航空会社の便名となる。


title: 新潟空港

text: この他にもチャーター便の誘致を進めており、過去に済州国際空港や、中華人民共和国の北京・天津・大連・青島・広州（深圳）などの直轄市・副省級市・経済特区などへの運航実績がある。県と新潟市ではチャーター便の運航実績づくりを通じて、東アジア方面を中心とした定期路線の誘致と、国内線も含めたLCC路線の誘致を進めている。


title: 新潟空港

text: 新潟空港の20～30キロメートル圏の8エリアで、定額タクシーの運行が2019年から始まった。対象は新潟市の中央区（デンカビッグスワンスタジアム周辺）、秋葉区、南区の2エリア、西蒲区と、新発田市、阿賀野市、胎内市の中心街である。


title: 新潟空港

text: 当空港ターミナルビルは、新潟駅から直線距離で約6.4km、同駅万代口から道なりに約8.1kmと、比較的近接しているため、バブル景気期の1980年代後半から、新潟駅と当空港とを結ぶ空港連絡鉄道の整備構想が幾度か浮上している。一つは、上越新幹線を新潟駅から車両基地（新潟新幹線車両センター）までの回送路線を利用して当空港の地下に乗り入れるというものである。1990年（平成2年）から当空港の2,500m滑走路の建設が始まり、1991年（平成3年）には東北・上越新幹線の東京駅乗り入れが実現する中で、首都圏の空港を補完する機能を当空港に持たせようという趣旨だった。在来線を活用する構想もあり、現在休止している信越本線の貨物支線（臨港貨物線）を延伸する構想、白新線の大形駅から新線を建設する構想のほか、DMVを利用する構想もあった。2017年に「新潟空港アクセス改善検討委員会」が試算したところによると、新幹線を延伸した場合建設費は422億円かかるとし、当空港の年間利用客が176万人にならないと採算は取れないとしている。このため、年間利用客が100万人を下回る現状では建設は困難と見られている。しかし中長期的な視点での議論は続いており、県と新潟市が組織する「新潟空港アクセス改善検討委員会」では、新潟駅と新潟空港との間のアクセス改善に関する議論を引き続き進めている。また当時、新潟県知事の泉田裕彦は、2004年（平成16年）の1期目の就任以来「上越新幹線の新潟空港乗り入れ」を長期的な課題に挙げており、2012年（平成24年）の県知事選挙の際にも新幹線乗り入れ等を公約として掲げ、3期目の当選を果たしている。


title: 新潟空港

text: 他方、2006年（平成18年）春には、県などが「大形駅を翌2007年春から『新潟空港前駅』に改称して空港へのアクセス駅に指定し、同駅から空港に至るシャトルバスを運行する」という構想を発表した。大形駅は空港ターミナルビルから直線距離で約4.3km、道なりに約5.9kmも離れている上、駅設備や周辺道路も整っていないなど問題点が多く、空港アクセスの役目を果たせない恐れから、県にはこの構想に対して否定的な意見が寄せられた。また、東日本旅客鉄道（JR東日本）など関係機関も駅名改称には消極的であったことなどから、これらの構想は実現には至らなかった（参照）。


title: 新潟空港

text: 新潟市が2008年（平成20年）に中長期の交通施策計画として策定した『にいがた交通戦略プラン』においては、JR線の輸送力補完もしくは軌道系の公共交通が無い地域の基幹交通手段として、4方面の「骨格幹線バス路線」が指定されており、空港と新潟市中心部とを連絡する路線バス（空港線）は「松浜・河渡方面」の路線に該当する。既に国道113号など路線バスの運行経路においては、2003年（平成15年）秋から公共車両優先システムの整備が順次進められた他、空港線でも前述のアクセス改善検討委員会の取り組みによって2000年代中盤から増発や乗降環境改善などの社会実験が実施され、2009年（平成21年）4月から空港線の急行系統（エアポートリムジン）は新潟駅南口発着のノンストップ運行となり、所要時間短縮などの改善が図られた。加えて新潟市は2010年（平成22年）夏に「新たな交通システム導入検討委員会」を立ち上げ、中央区中心部の「基幹公共交通軸」にBRT（バス高速輸送システム）を導入して古町をはじめとする同区中心部の活性化を図ることを目指している。その後2012年（平成24年）10月22日、新潟交通が新潟市に提出した「BRT第1期導入区間運行事業提案書」においては、今後のBRT路線計画の進捗に合わせ、路線網再編後に設定する6路線の「幹線区間」の1つに新潟駅 - 物見山 - 新潟空港間を挙げている。計画では松浜・河渡方面の他の路線バスも新潟駅発着とする他、幹線区間発着のフィーダー路線の開設についても記しており、将来的には新潟空港を周辺地域の公共交通の結節点とする構想もある。これらに関しては新潟市#交通も併せて参照。


title: 新潟空港

text: また、高速バスの新潟県内路線を新潟市中心部から空港まで延伸し、県内各地からの利便性向上を図る動きもある。以前は新潟駅と長岡駅とを結ぶ高速バス路線のうち、1日2 - 3往復が空港へ乗り入れていたが、前述のリムジンバス運行開始に際し休止とされた。しかし、県はアクセス効率向上を目的に県内バス3社と共同で社会実験を実施する方針を2011年（平成23年）に決定し、同年10月15日から新潟駅と高田駅・直江津駅を結ぶ路線を空港まで1日2往復延長運行した。加えて運行休止となっていた長岡線についても、この社会実験の一環として2012年（平成24年）3月25日から1日2往復を延長運行し、1日計4往復の県内線高速バスを空港発着とするサービスが実施された。なお、この社会実験は2013年（平成25年）3月31日をもって終了し、定期路線バスは新潟駅を発着する前述2系統だけとなった。


title: トーセ

text: トーセ自体は完全オリジナル作品の『伝説のスタフィー』シリーズ（任天堂）のみの著作権を管理しており、任天堂以外のメーカーの下で開発を担当した作品については、ゲーム中の著作権表記含め同社が開発に関わったことを基本的に公にしていない。このため、開発に携わった全ゲームタイトルの全容はいまだに明かされていない。そのことから「ゲーム業界の影武者」と称される。同一スタッフが複数社のゲーム開発に関わるため、エンディングのスタッフ名の多くは本名でない。古くは、SNK社の『サスケvsコマンダー』（1980年）などのアーケード作品も手掛けたが、その後は主にコンシューマー作品が中心である。


title: トーセ

text: ソフトウェア開発がほぼ外注化されているスクウェア・エニックスの旧エニックス部門やバンダイナムコエンターテインメントのバンダイレーベル（旧バンダイ）などはもとより、大手メーカーの看板タイトルクラスの開発を担当していることもある。そのため、社内の各開発チーム間の情報は一切遮断されているという。


title: トーセ

text: エニックス（現スクウェア・エニックス）より発売された『ドラゴンクエストモンスターズ』シリーズの開発に携わったことで、その存在が知られるようになった。また、大型版権の『ファイナルファンタジーシリーズ』や『ドラゴンクエストシリーズ』のメインシリーズなど、旧作のリメイク移植を受託していることもある。『ドラゴンクエストVIII 空と海と大地と呪われし姫君』『ドラゴンクエストIX 星空の守り人』のサウンドプログラムも担当した。


title: トーセ

text: なお、自社ブランドにこだわらずに受託開発に徹する理由としては、自社ブランドでリリースすると取引先が競合相手となることで、取引上の信頼関係が崩れてしまうことを防ぐためとしている。また、開発タイトルを非公表としている件については顧客間の守秘義務を理由としている。


title: 江田島市

text: 公共交通空白・不便地域の江田島町北部や沖美町では予約制乗合タクシー「おれんじ号」や乗合タクシー「江田島北部朝夕便」を展開している。2010年10月に予約型乗合タクシーの試験運行を開始し、本格運行に移行してからも継続する基準を明示しながら運行している。2012年7月には障害者割引運賃制度を設けた。予約型乗合タクシーの愛称の「おれんじ号」は募集した中から選ばれたもので、市の特産品を採り入れていることやひらがなが明るい印象を与えることが採用理由に挙げられている。


title: 川村ひかる

text: 川村 ひかる（かわむら ひかる、1979年10月18日 - ）は、日本のタレント、グラビアアイドル。東京都出身。元サンズエンタテインメント所属。現在はMegu Entertainment所属。特に1990年代後半から2000年代にかけて、雑誌グラビアやバラエティー番組でマルチに活躍した。


title: 川村ひかる

text: 東京都出身。子供の頃は柔道に打ち込むなど勝ち気で生意気な女の子だった。中学2年のとき男友達の家で雛形あきこの水着ポスターを目にし、全国の男たちから欲情の視線を浴びる雛形に驚きと嫉妬心を覚え、グラビアアイドルになると決意。その後スカウトされて芸能界に入り、深夜番組『ワンダフル』で見せた水着姿が集英社の目にとまり『ヤングジャンプ』などの表紙を飾る。1999年には写真集のグラビア部門の売り上げ1位になった。


title: 川村ひかる

text: 2000年（平成12年）から競馬番組 『ウイニング競馬』（テレビ東京）に5年間キャスターで出演。短期大学に通学していたが、当時は学生の馬券購入が禁止されていたこともあって中退した。「かばんの中には常に競馬新聞と『週刊Gallop』が入ってたし、毎月7、8万円は自腹で馬券を買ってました。」と語っていた。


title: 川村ひかる

text: 『ランク王国』（TBS）にて1999年度の写真集の売り上げがグラビア部門で1位を記録したことが発表された。しかし給料制だったため当時の月収は20万ほどであったという。同じころ、テレビのバラエティー番組の企画で、等身大の抱き枕を製作したことがある。


title: 川村ひかる

text: デビュー当初はコミーインターナショナルに所属していたが、2004年（平成16年）春に本名の由希恵（ゆきえ）をもじった雪絵をさらに英訳した、個人事務所「スノーピクチャー」を設立し独立した。2005年（平成17年）7月20日付で、芸能プロモーター野田義治率いる株式会社サンズエンタテインメントに移籍した。2007年（平成19年）4月、系列会社として新たに設立されたソリッドサンズエンタテインメント（SSE）に転籍したものの、同社は設立からわずか約2ヶ月で解散、サンズエンタテインメントに復籍したが、現在は株式会社OFFICE Meguに所属している。


title: 南幌町家族殺害事件

text: 犯行当日は同居する姉の帰宅が遅く、家に母親と祖母以外の家族がいない日を選んで犯行を行った。犯行を行った後に110番に通報し、姉の運転する車で凶器の包丁や軍手を公園に捨てたと供述しており、凶器とみられる刃物が公園から押収されている。


title: 南幌町家族殺害事件

text: 2014年10月1日深夜1時、地元の薬局に勤める長女が帰宅した際に、1階の寝室で母親が、2階の寝室で母方の祖母が寝間着姿のまま死亡しているのを発見した。母親は喉仏から頸動脈まで切り裂かれ、祖母は頭と胸を中心に7か所刺され、二人とも失血性ショック死だった。警察の事情聴取に対し、三女は「寝ていたのでわからない」と答えたが、のちに犯行を認めた。凶器は台所の包丁で、軍手や衣類とともに、自宅から5km離れた公園内の小川で発見された。この証拠隠滅には姉も関わっていた。


title: 南幌町家族殺害事件

text: 水道工事関係の仕事をする父、母、長女、次女の一家が20年前に札幌市から南幌町に引っ越し、その3年後に三女が生まれた。その2年後、夫を亡くした祖母が同居。祖母は、亡夫の遺産や生命保険を手にしたほか、株投資でも成功し、一家の住む一戸建ても祖母が建てたものだった。父と祖母の折り合いが悪くなり、2年後両親が離婚し、父と次女が家を出た。


title: 南幌町家族殺害事件

text: 殺害計画を知りながら三女の求めに応じて睡眠導入剤とゴム手袋を提供したとして殺人幇助の罪に問われた長女の裁判員裁判が2016年2月に札幌地裁で行なわれ、懲役4年の求刑に対し、「子供のころに虐待というべき日常生活を余儀なくされた影響が大きい」として、懲役3年・執行猶予5年が言い渡された。「長女の『祖母がいなくなればいい』という言動は三女の決意を後押ししたが、用意した薬やゴム手袋は実際の殺害行為を助けるものではなく、目に見えた効果は少ない」とされた。


title: 南幌町家族殺害事件

text: 長女によると、祖母は「子供は一人でいい。犬猫みたいで嫌だ」と言い、三女が泣くと口から頭までガムテープで巻くなど、虐待を続け、母親はそれをただ見ているだけだったという。三女の就学前の2004年2月には、祖母に足をかけられて頭に重傷を負って救急車で運ばれた三女を児童相談所が「虐待の疑いがある」と判断して一時保護したが、母親が迎えに来て自宅に戻された。長女は「大人を頼ることはできないと思った」 と証言。「床下の収納部分に閉じ込められたり、冬でも裸で外に出されたりして水をかけられる」など、三女への虐待は一層深刻化し、生ゴミを食べさせられていたとも言う。三女が高校生になると家の仕事さえやれば何も言われなくなり、暴力や嫌がらせは減っていたが、長女が交際男性との同居を望み祖母から罵られた際に、長女と三女で祖母と母がこの世からいなくなるという妄想話をした。三女は供述調書で、この時、姉も（祖母を殺害したいという）同じ気持ちであることを知ったと証言、事件前、友人との電話で殺害の意思を伝え、「自分とお姉ちゃんの自由のため」と答えたという。


title: ビッグスリー

text: ビッグスリー、ビッグ3（Big three, Big 3）は、ある分野のうち頂点の、あるいは代表的なライバル関係である3者を総称していう語である。類義語として「御三家」「三巨頭」「三本柱」「三羽烏」「三強」「三傑」「トリオ」などがある。


title: 竹内洋岳

text: 竹内 洋岳（たけうち ひろたか、1971年1月8日 - ）は、日本の登山家。世界で29人目で、日本人唯一の8000メートル峰全14座の登頂者。身長180cm、体重65kg。東京都出身。立正大学仏教学部卒業。株式会社ハニーコミュニケーションズ所属。立正大学客員教授。『文部科学大臣顕彰、スポーツ功労者顕彰』、第17回「植村直己冒険賞」、第15回「秩父宮記念山岳賞」を受賞。


title: 竹内洋岳

text: 1995年に日本山岳会隊に参加して、マカルー（8,463m）東稜下部より登頂し、初めて8000m峰を登頂する。翌1996年には、エベレスト（8,848m）とK2（8611m）に連続登頂し、その後8000m峰を専門に登山活動を展開する。


title: 竹内洋岳

text: 2001年以降は、ドイツ人登山家のラルフ・ドゥイモビッツや、オーストリア人女性登山家のゲルリンデ・カルテンブルンナー（Gerlinde Kaltenbrunner）を主なパートナーとし、各国の登山家と少人数の国際隊を組み、酸素やシェルパを使用しない軽量装備でスピーディに高峰への登頂を行う速攻登山で複数の8000m峰を登頂している。竹内は、このような登頂方法をHAM（High Altitude Marathon、超高所耐久登山）と呼称している。


title: 竹内洋岳

text: 2007年にパキスタンのガッシャーブルムII峰（8,035m）で雪崩に巻き込まれ、腰椎破裂骨折の重傷を負う。当初、救助は不可能と思われたが、各国登山隊のレスキューで奇跡的に生還した。帰国後に背骨にチタンシャフトを埋め込む手術を受け、もう登山への復帰は絶望的と言われながらも、リハビリにより、1年後には、事故のあったガッシャーブルムII峰へ再び挑み登頂を果たし、ブロード・ピーク（8,047m）への継続登山にも成功した。


title: 竹内洋岳

text: その後も8000m峰全14座制覇を目指し登山を続け、2012年5月26日（日本時間）に最後の1座となっていたダウラギリへの登頂に成功し、全14座の登頂を成し遂げた。これは名塚秀二、山田昇らの9座を上回る日本人最多記録であり、2012年5月現在、日本人唯一の8000m峰全14座登頂者である。8000m峰11座への無酸素登頂も、日本人最多記録である。


title: 竹内洋岳

text: 登山の「無酸素」「単独登頂」といった単語の意味が独り歩きしている現状は、水泳や陸上競技のような「タイムを競う」といった明確な目的のもとに、ドーピング禁止といったルールが明文化されている他のスポーツの現状とはあまりにかけ離れている。


title: 竹内洋岳

text: 好事家の間でしばし議題となる「登山はスポーツか」という問いについては、「登山はスポーツでなくてはならないと思うんです」、「スポーツとは記録が伴うものだけれど、登山は、それがあいまいなところがある。『スポーツではないのだから』という考えが、逃げになってしまう」と続けている。


title: 加計学園グループ

text: 加計学園グループ（かけがくえんグループ）は、加計学園を含めた日本の学校グループ。グループ内で最初に設立された学園である岡山市北区理大町の加計学園（設立者：加計勉）に端を発する事から、このように呼称される。


title: 加計学園グループ

text: 詳細は下記「沿革」の節、各法人のページ等を参照の事。創業者である加計勉の死去後は、その子である加計孝太郎と加計美也子が各学園の理事長職を継承しており、それによって系列立てて運営されると同時にグループ上の協力関係を維持している。。


title: ジャクリーン・ビセット

text: ジャクリーン・ビセット（ビセ　発音例）（Jacqueline Bisset、本名: Winfred Jacqueline Fraser-Bisset、1944年9月13日 - ）は、イギリスの女優。サリー州ウェーブリッジ出身。


title: ジャクリーン・ビセット

text: 父親はスコットランド人、母親はイングランド人とフランス人の血を引く。流暢なフランス語を話すため、フランス映画への出演も多い。子供のころからバレエを習い、演技のレッスンを取るためにしていたモデルがきっかけとなって映画界入りした。


title: ジャクリーン・ビセット

text: 2013年、BBCのミニシリーズ"'Dancing on the Edge"での演技が高く評価され、ゴールデングローブ賞 助演女優賞 (テレビ部門)を受賞した。1969年にゴールデングローブ賞にノミネートされた他、14年ぶり5度目のノミネートでの受賞となった。


title: ジャクリーン・ビセット

text: 結婚せず、独身を貫いている。アンジェリーナ・ジョリーの両親ジョン・ヴォイトとミシェリーヌ・ベルトランと親しかったため、彼女の代理母(ゴッドマザー)となった。しかし、現在はほとんど面識がないとトーク・ショーで語っている。


title: 楽天Edy

text: 2001年1月18日に、ソニーグループ、エヌ・ティ・ティ・ドコモ、さくら銀行、トヨタ自動車、デンソー、ディーディーアイ、三和銀行、東京三菱銀行、など家電、通信、金融、自動車等の幅広い業界で日本を代表する11社が出資して、「ビットワレット株式会社」として設立された。ビットワレットは、電子的のbitと財布のwalletを組み合わせた造語である。


title: 楽天Edy

text: 2007年12月に楽天株式会社の間で包括的業務提携を締結し、2009年12月末に、楽天株式会社に対して約30億円の第三者割当増資した。これにより楽天がビットワレットの過半数の株式を取得して、楽天の連結子会社となった。その後、2012年6月に商号を楽天Edy株式会社へ、サービス名を「楽天Edy」へ変更した。


title: 楽天Edy

text: 電子マネー「楽天Edy」の運営を専業に、JR東日本「Suica」の鉄道系、NTTドコモ「iD」の通信系、セブン&アイ・ホールディングス「nanaco」の流通系などと異なり、自らのインフラは保有せずに主にスーパー、コンビニ、量販店と共同で利用可能なエリアを拡大した。


title: 楽天Edy

text: ANAマイレージクラブと提携したポイント付与やおサイフケータイなど、電子マネー業界の草分けで、現在も発行枚数、取扱高、利用可能店舗数が多い。設立以来の決算は赤字が連続し、2009年3月期決算は56億9600万円の赤字、累積損失は380億円で、資本の欠損を防ぐためにソニーへ優先株式を発行して29億円を第三者割当増資した。


title: 楽天Edy

text: 日本で初めて全国規模で導入された非接触型決済による電子マネーである。ソニーが開発した非接触ICチップFeliCaを搭載したカードや、携帯電話（おサイフケータイ）等で利用できる。名称はユーロ (Euro) ・アメリカドル (Dollar) ・円 (Yen) に次ぐ第四の基軸通貨になってほしいとの願いから、各々の頭文字を取る形で付けられた。決済音は特徴的な「シャリーン」という音である。


title: 楽天Edy

text: 2009年12月に、運営会社のビットワレットが楽天に第三者割当増資して楽天が発行済み株式の過半数を取得し、2012年6月1日に名称が「楽天Edy」に変更された。2013年8月時点の普及状況は、発行数が累計で約7,550万枚、利用可能店舗数が36万店である。2016年11月1日時点で発行数が1億枚を超え、2017年9月1日時点での利用可能箇所数は50万箇所を超えている。


title: 楽天Edy

text: 他社電子マネー（Suica、PASMO、WAON、nanacoなど）と異なり、サービス開始以降一貫して、Edyカード等の紛失・盗難時に価値再発行を認めていない。モバイルタイプは利用停止措置とそれ以降の残高の再発行が可能になった。


title: 楽天Edy

text: 1999年から2000年秋ごろまで、ソニーとソニーファイナンスインターナショナルは、さくら銀行（現三井住友銀行）・三井不動産などと合同で、東京都品川区内のゲートシティ大崎のビル内に入居する企業（主にソニーグループ・三井不動産など）の従業員を対象に、同ビル内の売店や社員食堂・自動販売機で扱える、FeliCa を用いた電子マネーオペレーションのモニターテストを実施した。


title: 楽天Edy

text: 第1フェーズは1999年7月26日から12月24日迄で、電子マネー機能の実証を実施。2000年2月10日から第2フェーズ開始時に名称を「Edy!」に決定した。ゲートシティ大崎内の取扱店を拡大した上で、一般の来訪（利用）者も対象にして「Edy!カード」の発行と「さくらキャッシュカード一体型Edy!カード」の発行も開始した。


title: 楽天Edy

text: Edy!に社員証・カードキー機能を搭載する実験や、さくらキャッシュカード（Edy!一体型のみ）・クレジットカード（さくらカードJCB）でのEdy!への入金（チャージ）に対応した現金自動預け払い機型の入金機の設置も行われた。


title: 楽天Edy

text: 2000年12月に名称を現在の「Edy」に改め、2001年初めに運営会社「ビットワレット」（現・「楽天Edy株式会社」）を設立、ソニースタイルなどによるインターネットショッピング上の決済実証試験なども行われた。


title: 楽天Edy

text: 2001年11月、am/pmやゲートシティ大崎の一部店舗・ソニースタイルなどが加盟店となり、実用サービスを開始した。これは東日本旅客鉄道（JR東日本）のSuicaの正式サービス開始の11月18日と同時期となった。ただし、この時点ではSuicaはまだIC乗車券としての使用のみで、電子マネーとしての使用は2004年まで待つこととなる。


title: 楽天Edy

text: 2002年4月に、ソニーファイナンスがeLIO・Edy搭載のクレジットカード「My Sony Card」（現「Sony Card」）の一般向け発行を開始した。ソニー社員向けに2001年11月から開始していた。2002年7月にam/pmの首都圏の店舗で一斉に取扱が始まると、発行枚数や取扱高が大きく増えた。


title: 楽天Edy

text: 同年9月にパシフィコ横浜で催された「Sony Dream World 2002」では、My Sony IDを用いたインターネットの事前入場申込者に特別デザインのEdyカードを無料頒布し、Edy決済対応の売店や、自動販売機や現金入金機のEdyチャージャーが多数設置された。


title: 楽天Edy

text: 2003年に全日本空輸と提携し、「ANAマイレージクラブEdyカード」およびクレジットカード一体型の「ANAカード（→提携カード）」を発行開始。これらのカードでEdyを使用すると、原則として200円あたり1マイルが付与され、逆にマイレージからEdyバリューへの交換も可能となった。ただし、一部の加盟店やコンビニでの収納代行、金券購入はマイル付与対象外。


title: 楽天Edy

text: 2005年に、Edyオフィシャルフリーマガジン「EdyNAVI」が発刊される。2005年9月9日に、au携帯電話のおサイフケータイでもEdyが利用可能に。2005年11月11日に、ボーダフォン（現ソフトバンクモバイル）携帯電話のおサイフケータイでもEdyが利用可能になった。


title: 楽天Edy

text: NTTドコモ・au・ソフトバンク（SoftBankブランド、Y!mobileブランド）各社のおサイフケータイでは、『電子マネー「Edy」アプリ』をダウンロードしてから初期設定すればEdyを利用できる。おサイフケータイの機種によっては、あらかじめ『電子マネー「Edy」アプリ』がプリインストールされているものもあり、初期設定のみでEdyを使うことができる。


title: 楽天Edy

text: 2016年12月13日から、Android端末にAndroid Pay（現Google Pay）アプリをインストールし、アプリ内から楽天Edyを登録して連携することによって、アプリ内からチャージ、および対応店舗にて楽天Edyでの支払いを行う事が可能となった。


title: 楽天Edy

text: iPhoneの場合は、NTTドコモは、おサイフケータイ ジャケット01（パナソニック モバイルコミュニケーションズ製）を利用することで対応させており、ソフトバンクのSoftBankブランドでは、iPhone 4とiPhone 4Sで、ソフトバンクBB（現在、当該事業はソフトバンクコマース&サービスに移管され、現在の同社の法人格上は、ソフトバンク）が「SoftBank SELECTION（ソフトバンクセレクション）」ブランドで発売されていた「Edy用電子マネーシール for iPhone 4」を装着することで対応できる。ソニー製腕時計型リーダーのwena wristは単体で使用可能だが、電子マネー機能を使う際、leatherを除き初期設定にiOS端末が必要となる。2021年4月現在、初期型のwristの他にactive,wrist pro,leather,wena 3と複数タイプあり、ソニーの直営店・ソニーストア等で販売されている。ドコモのおサイフケータイジャケットと同様に機能するため、対応サービスやiPhone用アプリはおサイフケータイジャケットに準ずる（wena 3のみSuicaも利用可能）。


title: 楽天Edy

text: 楽天Edyは前払い型のいわゆる「電子サイフ」であり、カードに、バリュー、Edyバリューなどの通貨価値をチャージする必要がある。おサイフケータイを含んで1つのEdyにチャージ可能な最大金額は50,000円である。チャージされている通貨価値を払い戻したり、換金することは規約で制限されている。


title: 楽天Edy

text: FeliCaリーダ/ライタのPaSoRiを接続したパソコンから楽天Edyのサイトで利用登録してウェブサイトでチャージを行う方法と、おサイフケータイ搭載の楽天Edy限定で携帯電話アプリを用いてチャージを行う方法がある。2019年3月1日に、一部のカードはクレジットカードによるチャージができなくなった。


title: 楽天Edy

text: ソニーファイナンスインターナショナルと株式会社エーエム・ピーエム・ジャパン (am/pm) が提携して発行した「am/pm Earth Edy Card」は、Edyのオートチャージに対応していたが、2008年12月に提携終了が発表されて「am/pm Earth Edy Card」サービスはすべてが2009年3月31日に終了している。2015年6月16日から「Edyつき楽天カード」を対象にファミリーマートで「Edyオートチャージ」を開始した。携帯用アプリは2011年4月18日から、スマートフォンのAndroid用Edyアプリで、オートチャージ機能の提供を開始した。


title: 楽天Edy

text: 店頭で支払う際は、店員にEdyで支払う旨を伝えると、POSレジまたは決済端末に金額が表示されるので、これを確認の上、端末にEdyを触れさせれば決済完了となる。その際「シャリーン」という決済音が鳴る機器が多い。端末機器によってはほかの電子マネーによる誤決済防止のため、利用する電子マネーのボタンを利用者自身が選択しないと決済が進まないものがある。


title: 楽天Edy

text: 残高不足の場合は、差額を現金で支払うほか、合計5つまでの複数Edyを用いて残金を充当することも可能である。ただし、加盟店によってはEdyと現金の併用や複数枚のEdyでの支払いを認めていない場合もあるため、利用前に確認が必要である。一部店舗は残高不足の場合は、iDも含むクレジットカードと併用して差額を支払うことが可能である。


title: 楽天Edy

text: 2008年7月8日から、おサイフケータイでEdy利用200円ごとに提携先のさまざまなポイントをためることができる「Edyでポイント」サービスが開始された。あらかじめ、Edyアプリでためたい提携先を設定しておくことにより、3日後のEdy利用分よりポイントをためることができる。ただし現在では初回設定時に限り、設定完了直後からポイントを貯めることが出来る。


title: 楽天Edy

text: 従来のサービスも一部受け付けつつ、楽天ポイントカードがついた楽天Edyカードと一部フィギュア型を含む指定したカードは、税込200円の決済あたり1楽天ポイントが後日（通常は、毎月5日から翌月4日までの決済分からポイントを算出し、直後の10日ごろに1ヶ月分まとめて加算される）付加されるようになっており、事前に、楽天のログインサイトに、該当する楽天Edy番号を登録する必要がある。楽天カードが発行するクレジットカードに付加された楽天Edyの場合は、発行時点で会員登録にひも付けされるため、改めての番号登録は不要となる。


title: 楽天Edy

text: EdyスマイルクーポンやEdyハッピー優待、キャンペーン、ポイントサイトなどの特典として受け取れるものに、Edyギフトがある。Edyギフトが届いている場合、PaSoRiやおサイフケータイで操作することにより、受け取りと同時に直接チャージすることができる。日本全国のファミリーマートに設置されているファミポート、同社のサークルKおよびサンクス設置のKステーションとDAMステーションの設置されているカラオケ店、空港内などに設置されているANAの端末（ANA web KIOSKかANA SKY KIOSK）でもEdyギフトが受け取れる。


title: 楽天Edy

text: 一部の高速道路（主として中日本高速道路）のサービスエリアでも、インフォメーションセンターにEdyギフト受け取り用端末の設置例がある。あらかじめ送付元にEdy番号を申告しておく必要があるが、Edy番号が間違っている場合や、受け取り期限（最長60日）を過ぎてしまうと受け取りができない。


title: 楽天Edy

text: 楽天Edyは、資金決済に関する法律に定める第三者型前払式支払手段であるため、同法に定める第三者型発行者が発行する。これをバリューイシュアと呼ぶ。カードの券面に、「Edy発行元」ないしは「楽天Edy発行元」として、各バリューイシュアの企業名が表示されている。バリューイシュアは以下の通り。


title: 楽天Edy

text: FeliCaの特性を生かし、Edyカード一体型の社員証や学生証を発行することで、身分証明書として付加価値を高める試みも行われている。この社員証・学生証では、カードをドア脇のカードリーダーにかざすことで個人認証を行い解施錠したり、食堂や売店、自動販売機での支払いにEdyを用いたりすることができる。


title: 楽天Edy

text: FeliCaを採用したnanacoやWAONなどの電子マネーやSuicaなどのIC乗車カードは、電子マネーとして互換性はないが、PaSoRiや業務用のリーダ・ライタは共用可能などハードウエア面で一定の互換性がある。2006年9月に、JR東日本とNTTドコモが共同開発している「Suica と iD の共同決済インフラ」に対し、ビットワレットでもEdyを QUICPay と共に利用できるようにすると発表。例として2008年2月22日から、ラゾーナ川崎プラザでEdy・Suica・iDの共用端末の運用を開始した。2011年4月にエディオングループで楽天Edy以外のiDとQUICpayの3種類の電子マネーを使えるようになり、すかいらーくでは2012年の店舗システム更新によるクレジットカードの決済と同時にiDと交通系電子マネー（JR系等）が使えるようになっている。三井住友カードが中心となって楽天EdyとiD等の複数電子マネーが1つの端末で決済できる動きは加速している。


title: 楽天Edy

text: 2016年に、飛騨市が同市のファンクラブの会員証として、楽天Edyが搭載されたカード（「飛騨市ファンクラブ会員証」）を発行開始し、この会員証での楽天Edyでの決済により、決済額に応じた一定の割合の額を企業版ふるさと納税として、楽天が飛騨市に寄付する形をとる。ファンクラブの会員の費用負担は、カード発行手数料を含めて生じない。楽天Edyの番号を楽天に登録すれば、決済額200円で1ポイントの楽天ポイントも付与される。楽天ポイントカードの機能はないため、楽天ポイントの対象店舗では別途ポイントカードの提示を要する。


title: 楽天Edy

text: 2017年以降は、全国各地の他の自治体でも類似したカードの発行が検討されており、2018年3月に福山市が「ふくやま未来応援隊」の募集を開始し、先着3000名の申し込みに対し、公募したオリジナルデザインの「ふくやま未来応援隊会員証」となる「Edy-楽天ポイントカード」の発行を開始した他、その後も、他の自治体でも同様のものを発行することを検討している。


title: 楽天Edy

text: クレジットカード一体型のものやオートチャージの設定を行っているカードの場合は、その設定を速やかに止める必要があるため、ネット上（スマホ/ガラホ/PC限定）でできる場合はその手続きを行う。ネット環境がない場合は、楽天Edy株式会社が開設する、「楽天Edyカスタマーデスク」でも、ある程度の対応を行える。


title: 楽天Edy

text: カード型の故障・破損等については、クレジットカード等一体型も含めて、原則、カードに書かれたコールセンターに問い合わせて指示をあおぐことになる。当該サービスの変更や終了で、記載されている連絡先に電話がかけられず、その後継先がない場合や連絡先自体がカードに記載されていない場合は、原則として「楽天Edyカスタマーデスク」が受付となる。


title: 楽天Edy

text: 盗難・紛失・故障より前に、楽天Edyマイページへの当該モバイルタイプのEdy番号の登録が必須である。該当楽天Edyにつき楽天IDで楽天ポイントサービスを利用している場合は既に登録済みの場合が多いが、再度確認すると良い。再発行時に名義が一致しない場合、再発行できない。


title: 楽天Edy

text: 携帯電話、おサイフケータイ（おサイフケータイジャケットを含む）の盗難・紛失は、大手キャリアは携帯電話オペレータやキャリアホームページで連絡する。大手キャリア以外のMVNOなどは個別対応となり、事前適用の保険制度がある場合もある。大手キャリア・MVNOともに、おサイフケータイで他社電子マネーを併用している場合は、他社電子マネーは復旧できる余地があるが、おサイフケータイのサービス登録が前提として必要である。


title: 楽天Edy

text: 2019年3月14日以前、おサイフケータイ、おサイフケータイジャケットなど、モバイルタイプの水没を含む故障や障害で「Edyレスキューサービス」が利用 可能であったが盗難・紛失などは対応していなかった。機種変更は対象外で、ユーザ自身が操作するか携帯電話ショップなどに依頼する。Edy番号が変更となるため、オートチャージ設定等は再登録等、見直す必要がある。本サービスは終了している。


title: ゆうみ

text: 2013年、週刊プレイボーイに登場すると"神乳生"として話題になる。エンジェルプロダクションからインディーズDVDや写真集(主としてCD-ROM)を残したが、2014年3月20日、『天然美少女 ～ゆうみデビュー～』でメジャーデビュー。


title: ゆうみ

text: 初めてブラジャーを付けたのは10歳のころ（当時Cカップ）。「友達のお母さんに真顔で指摘された」ことがきっかけ。中1でDカップ、中2でEカップ、中3でFカップと年齢が上がるごとに胸のサイズが大きくなっていった。2017年時点の公称でHカップ。なお、自身の胸については個性だと思っている。2017年、「おっぱい国勢調査」で、何を食べたら巨乳になったと思うとの設問に「こういう話でよく出てくる鶏肉、牛乳、豆腐は全部大好きです。都市伝説ではないと思います」と回答。


title: ペントバルビタール

text: バルビツール酸系は極力処方を回避すべしとされ、日本睡眠学会も現在は睡眠薬としてほとんど用いられないとしている。過剰摂取時に致死性の高い薬の1位の薬だと同定されている。獣医学や動物実験では麻酔薬や安楽死の薬として用いられてきたが、日本では2019年から医薬品グレード品の入手が困難になったため安楽死用としてはセコバルビタールなどへの移行が試みられている。


title: ペントバルビタール

text: 麻酔用の注射剤のネンブタールは、アボット社の動物薬部門が流通させていたが、製造するホスピーラ社が工場を閉鎖したため、2005年にアメリカで販売を中止し、日本でも全世界に製造所がないことから2007年に販売中止した。


title: ペントバルビタール

text: しかし、2012年の日本うつ病学会のうつ病の診療ガイドラインでは、バルビツール製剤は推奨されない治療に分類され、極力処方を回避すべきであるとしている。2013年の日本睡眠学会による睡眠薬のガイドラインでは、バルビツール酸系は深刻な副作用が多く、現在はほとんど用いられない、と勧告されている。


title: ペントバルビタール

text: 2010年には、人間の死刑執行において、本来用いられるチオペンタールが入手困難であったことから、問題があることが訴えられていたが代替薬として死刑囚に投与され物議を醸した。（アメリカではチオペンタールは製造停止した）


title: ペントバルビタール

text: 日本では2017年3月に「重大な副作用」の項に、連用により薬物依存症を生じることがあるので用量と使用期間に注意し慎重に投与し、急激な量の減少によって離脱症状が生じるため徐々に減量する旨が追加され、厚生労働省よりこのことの周知徹底のため関係機関に通達がなされた。調査結果には、日本の診療ガイドライン5つ、日本の学術雑誌8誌による要旨が記載されている。


title: ペントバルビタール

text: 2016年には、110種類の精神科治療薬を過剰摂取した日本のデータから、過剰摂取時に致死性の高い薬の1位の薬だと同定された。死亡例の14%の人に処方されているが、そうでない場合の処方率は0.1%であり、処方数に比較して最も死亡しやすい薬だと同定されている。


title: 北村経夫

text: 2013年7月の第23回参議院議員通常選挙に自由民主党公認で比例区から立候補。自民党は比例代表で18議席を獲得。北村は党内得票数15位で初当選した。選挙では世界平和連合と天照皇大神宮教から支援を受けた。


title: 北村経夫

text: 2021年8月23日、自由民主党山口県連は、林芳正の辞職に伴う10月の参議院山口県選挙区補欠選挙に北村の擁立を決定、同年10月7日の同補欠選挙告示に伴い立候補を届け出た。これにより公職選挙法の規定により参議院議員を退職（自動失職）した（欠員については比嘉奈津美が繰り上げ当選）。10月24日の投開票の結果、日本共産党の公認候補らを破り当選。


title: メタナイト

text: メタナイトの部下であるメタナイツ、およびメタナイトの写し身であるダークメタナイト、『ウルトラスーパーデラックス』と『星のカービィロボボプラネット』の専用モードとにおいて登場するギャラクティックナイトも本項にて記述する。


title: メタナイト

text: デデデ大王と共にカービィのライバルで、カービィシリーズに登場するキャラとしては珍しい、騎士道精神あふれるクールな剣士。ゲーム中では敵対することが多い一方で、目的や利害が一致した際にカービィの味方として行動することもある。


title: メタナイト

text: 一頭身の体形で専用の剣を持ち、肩当てを身につけ、コウモリのような翼の形に変形可能なマントを羽織り（『星のカービィ Wii』では体から直接翼が生えている）、紫色の靴を履いた（素足は黒色）仮面の騎士である。


title: メタナイト

text: 1990年代はゲームへの出演は散発的であったが、2001年のアニメ版の放送を皮切りに2000年代以降デデデ大王と並ぶほどに登場する機会が多くなり、そのままシリーズにおけるメインキャラクターの一人となっている。また、シリーズの一部の作品では、彼を主人公に置いたスピンオフモードも存在する。他にも（シリーズ内外問わず）一部作品ではプレイヤーキャラの一人として登場することもある。


title: メタナイト

text: 『スーパーデラックス』の「メタナイトの逆襲」では、どんな事態に陥ろうとも即座に部下たちへ的確な指示を与えるなど、常に冷静で機転の利く人物として描かれていた。また、高いカリスマ性の持ち主であり、終盤においてメタナイツたちに脱出を促すも、彼らがカービィに最後の抵抗を試みようとするのを聞き「死にぞこないどもめ、勝手にするがよい」と吐き捨てるように言った後、内心で「（…すまない）」とつぶやくことから、一見無愛想だが、実際は人情に厚い性格であることがわかる。


title: メタナイト

text: 所有する戦艦ハルバードの艦首が自分の仮面を模している、『タッチ!カービィ』のエンディングでキザらしいポーズをとるなど、ナルシスト的な一面ももつ。また、甘いものは好まないとされているが、スイーツ系の回復アイテムも普通に食べることができる他、一部の小説や漫画、公式では実はスイーツが大好きだという設定もある。


title: メタナイト

text: 『夢の泉の物語』と『夢の泉デラックス』では本来デデデ大王の部下に渡されるはずのスターロッドを預かっていたが、メタナイト自身はデデデ大王の部下ではなく、従属関係にある訳ではない。『スーパーデラックス』における一件（後述）を引き起こしたことから、国王である彼に対する敬慕の念があるかどうかも疑わしい。一応『カービィファイターズ2』ではボスキャラクターとしてコンビを組んでおり、確かな絆があることが示されている。


title: メタナイト

text: 『Wii』では突如ポップスターに落ちてきたマホロア（とローア）の近くで偶然読書をしていただけなのだが（直前まで一緒に行動していたデデデ大王・ワドルディはともかくとして）カービィに協力して一緒に冒険に出るなど、お人好しなところもある。また、この作品のエンディングでは、デデデのマヌケな格好を見て笑う描写がみられる。


title: メタナイト

text: 慎重かつ俊敏に動きつつ、超高速の剣筋（『大乱闘スマッシュブラザーズX』によると音速に迫る速さ）の斬撃や剣から放つ衝撃波や竜巻、雷の球や火の玉を発生させる独特の剣技を得意とする。翼を使った高速の飛翔も可能であり、『ウルトラスーパーデラックス』では宇宙空間をも飛行している。


title: メタナイト

text: 『参上!ドロッチェ団』以外のほとんどのシリーズにおいて、「常にカービィとの間合いを一定に保ち、不規則に何らかの攻撃を放つ」という一貫した行動パターンをもつ他、一部作品では正面からの攻撃を剣でガードしてくる。他にもカービィが画面上方にいると、剣を真上に突き出したり回転切りを仕掛けるなど、確実な安全地帯を作らせない対空用の迎撃手段も備えている。このように、一定のアルゴリズムに基づいて行動する他のボスと違い一筋縄ではいかず、シリーズにおける高い戦闘能力をもったボスキャラとして位置付けられている。


title: メタナイト

text: メタナイトとの戦闘に勝利すると、大抵の場合は常に身につけている仮面が割れ、その素顔を確認できる。作品によって多少の違いはあるものの、素顔はカービィをそのまま青くしたような外見。瞳の色は白色だったが、『ロボボプラネット』からは仮面装着時と同様の黄色にリファインされている。


title: メタナイト

text: この素顔を見られるのはほんの一瞬で、仮面が割れるとすぐさま顔を隠し、どこかへと飛び去るが、彼が自分の素顔を衆目に晒したがらない理由は不明である（中には例外もあり、『きらきらきっず』では顔を隠そうとせずに「またいつか、あおーぞ！」という台詞を残して去っていった）。メタナイトの素顔がカービィのそれに酷似している理由も一切不明であり、両者にどういった関係があるのかは現在でも明らかにされていない。


title: メタナイト

text: 当初のメタナイトの剣は、鍔の部分に赤い球がはめ込まれていて全体が光り輝いている以外は普通の両刃剣の外見でしかなく、特に決まった名前もなかった。しかし、アニメ版『星のカービィ』では雷を模したような形状の3対の枝刃が付いた金色の剣（七枝刀のような形）となり、第60話にて『宝剣ギャラクシア』という名前があることが判明した（更にアニメ版では鞘にしまっている際は刀身がなく、取り出すと電撃のようなものを放ちながら刀身が形成されるという描写がある）。アニメ放映開始とおおよそ同時期に発売された『大乱闘スマッシュブラザーズDX』で入手できる彼のフィギュアも、デザインはかなり異なるもののアニメ風の剣（枝刃は2対）を持っている。


title: メタナイト

text: アニメ放映以降、原作におけるメタナイトの剣もこのギャラクシアに似たデザインとなっているが（2Dアクションゲームの場合、公式イラストのみギャラクシアの形状をしており、フィールド画面上では、刀身が普通の両刃となっている。ただし、イラストは枝刃は鯉口に近い小さな刃が省かれて2対になっていることが多い）、作品ごとに少しずつデザインが変わっている。『鏡の大迷宮』ではメタナイトが剣をカービィに投げ渡すシーンがあり、その剣の名称は「マスターソード」となっている。ただし、これはエンディングの内容から彼が元々持っていた剣ではなく鏡の国にあったものをカービィに投げ渡した可能性がある。『大乱闘スマッシュブラザーズX』に登場する最後の切りふだ「ギャラクシアダークネス」を皮切りに、原作側でも「ギャラクシア」の名を冠するようになり始めた。「小説　星のカービィ　メタナイトと黄泉の騎士」では悪人が宝剣ギャラクシアを盗んで悪事を働いていたが、メタナイト以外の者では使いこなせないらしく、ファイターの力を得たカービィに圧倒されている。


title: メタナイト

text: メタナイツ ("Meta Knights") とは、『夢の泉の物語』『スーパーデラックス』『夢の泉デラックス』『ウルトラスーパーデラックス』に登場するメタナイトの部下の総称である。「メタ・ナイツ」とよばれることもある。


title: メタナイト

text: ステージの途中に出現し、メタナイトの命令でカービィの行く手をさえぎる中ボス的存在。だが、時間はかかるが全員吸い込める。その強さはザコ敵以上中ボス未満であり、個人差はあるが数回の攻撃に耐えられる。数人が束となってカービィを攻撃する。メイスナイト、アックスナイトは『スーパーデラックス』『ウルトラスーパーデラックス』の「メタナイトの逆襲」では台詞付きキャラとなっており、アックスは艦のオペレーター的存在、メイスは語尾に「〜ダス」と付けるおとぼけキャラになっている。ハルバードのリアクターが破壊されメタナイトに脱出を促されても、最後までメタナイトに付き合おうとするなど忠誠心は非常に高い。


title: メタナイト

text: そのような例とコピー能力の関係もあってか、『ウルトラスーパーデラックス』の『メタナイトでゴーDX』ではメタナイトのヘルパー役としてソードナイトかブレイドナイトを呼び出せ一緒に戦うことができる。なお、ブレイドナイトの技はコピー能力・ソードと同様だが、ソードナイトは『うえづき』という攻撃が加わっているという違いがある。


title: メタナイト

text: ダークメタナイト("Dark Meta Knight") は、メタナイトがもつ僅かな邪悪の心が鏡の世界で実体化した存在。『鏡の大迷宮』に登場。メタナイトと違い、仮面の左部分に傷が付いている。目つきも違い、マントはボロボロ。


title: メタナイト

text: オープニング時点では仮面や剣も含め全身がどす黒い黒色だったが、ディメンションミラー内での戦闘の時はメタナイトの色を少々変えた程度のものに変わっていた（ボディが濃い灰色、剣が銀色に青の宝玉、足が赤くなるなど）。


title: メタナイト

text: カービィの実力を試すためなのか、エリア8のRADISH RUINS（ラディッシュルインズ）では体色と宝剣の色を変え、メタナイトに成りすましていた（ボス名には「???」と表示されている）。倒されるとメタナイトと同じく仮面が割れ、素顔をさらけ出して逃げ出すが、素顔と同時に自身の本当の姿も一瞬だけだがさらけ出していた。


title: メタナイト

text: 続いて、ディメンションミラー内での戦いで再度カービィに会った時にもメタナイトの姿で現れたが、それと同時に本物のメタナイトが現れ自身の正体を見破られてしまったため、変装を解いて正体を現した。圧倒的な力をもってカービィに襲い掛かるも敗北。宙に浮いた状態で、鏡のように砕けて消滅した。


title: メタナイト

text: 『トリプルデラックス』では隠しモード「デデデでゴー!」の最終ボスとして10年ぶりの再登場を果たす。ゲーム内での名称は『ウルトラスーパーデラックス』の隠しモード「大王の逆襲」における強化版ボスの通称と同じように「ダークメタナイト リベンジ」となっている。ボス説明文によると、『鏡の大迷宮』でカービィに倒された後、鏡の世界に封印されていた模様。どのように復活したのかについては詳しい描写がなく、明らかにされていない。裏設定としては、クィン・セクトニアの居城に置かれていたディメンションミラーは「フロラルドが鏡の国の入り口近くに存在する」という立地のためセクトニアの部下のタランザが偶然発見して、そのままセクトニアの元へ献上したものである（このディメンションミラーが原因でセクトニアは心が歪んで暴君と化すこととなるのだが、フロラルドの住民たちはディメンションミラーが原因だと気づかなかった）。今作ではデザインがやや変更されており、『Wii』でのメタナイト同様に体から直接翼が生えるようになった。


title: メタナイト

text: 戦闘開始直後の行動パターンは剣攻撃がメインだが、体力を半分まで減らすと分身を出現させたり、地面から刃を突きだすといった新たな攻撃パターンが加わり、戦闘BGMが「よみがえる最強の影」（『鏡の大迷宮』での戦闘BGM「ダークメタナイト」のアレンジ版）に変化する。


title: メタナイト

text: 『スターアライズ』では無料アップデート第2弾のドリームフレンズとして登場し、初めて操作可能キャラとなった。武器はこれまでと同様ソードだが、敵の攻撃を鏡で反射したり分身を使った攻撃などミラーに関する技も多い。『トリプルデラックス』で使っていた空間から剣を出現させる技も使う。


title: メタナイト

text: 『大乱闘スマッシュブラザーズ for Nintendo 3DS / Wii U』ではメタナイトの色換えとしてこのダークメタナイトの配色になっているものを選択することができる。「大乱闘スマッシュブラザーズ SPECIAL」ではこのダークメタナイトカラーが剣の色が他のカラーとは別のものになり、仮面の左目部分が黒く着色されてよりダークメタナイトに近くなった。


title: メタナイト

text: 容姿はカービィやメタナイトと同じ一頭身の体型（基本色は赤紫）に天使のような翼が生えた、重装備の騎士といった格好。メタナイト最大の敵として、対象的な天使のイメージでデザインされている。メタナイトに似た仮面を着け、武器に右手にランスを、左手にバックラーのような小型の盾を装備している。メタナイトが「銀河最強の戦士と戦わせて欲しい」と、大彗星ノヴァへ願いをかけたため封印を解かれ、メタナイトと戦うこととなる。台詞が存在しないため、その人物像は不明な点が多いが、性格は好戦的。言い知れない威圧感を放っている。


title: メタナイト

text: 攻撃方法は空中から急降下する下突きや、メタナイトの「百烈斬り」に相当する乱れ突き「ハイパーラッシュ」、巨大な竜巻などメタナイトと似た技を多数使用するが、攻撃力や隙の少なさなどにおいてワンランク上のものが多い。オリジナルの技も使用し、地面から炎を噴出させる「フレイムスパイン」、ランスから回転波動を撃つ「レボリューションソード」、メタナイツのクローン召喚などがある。メタナイトを上回る豊富な体力、背中の翼による常時浮遊、全体的な攻撃力の高さに加え、間合いを保つことから容易には倒せない強敵として君臨する。


title: メタナイト

text: 戦闘BGMも固有のもので、サウンドトラックでは「銀河最強の戦士」というタイトルがつけられている。また、同CDに収録されている「ボスバトルメドレー／エレクトロニックver.」の一部にもこの曲のアレンジが含まれている。


title: メタナイト

text: 『Wii』の「真格闘王への道」で3年ぶりの再登場を果たす。本編には登場しない。メタナイツを召喚する技がなくなった代わりに、剣を飛ばす「エナジーソード」12本のエナジーソードを画面奥から降り注がせる「トゥエルブエナジーシャワー」などが加わり、移動も歩行になった。また、レボリューションソードの回転速度が上がり、フレイムスパインが雷を落とす「ライジングスパイン」に差し替えられている。本作の他のボス同様、体力が半分以下になると攻撃が激化する。それと同時にかかるBGM『銀河最強の戦士』もアレンジが加えられており、曲名も『異世界からの戦士』となっている。


title: メタナイト

text: 『ロボボプラネット』では「メタナイトでゴー リターンズ」の最後のボスとして「ギャラクティックナイト リターンズ」の名で約5年ぶりの再登場を果たす。なお、前作と同様に、本編には登場しない。ポーズ画面の説明によると様々な時代の様々な場所で封印されていたものの、完全に消滅させることはできなかったらしい。アクシスアークスのマザーコンピュータ「星の夢」によって、古の時代から召喚され、強引に時空を転移させられたとして星の夢を敵と認識し、攻撃して大破させた後、その場にいたメタナイト(「真・かちぬきボスバトル」ではカービィ)にも襲い掛かってくる。戦い方は『Wii』のものに近いが、新たな技として空間を引き裂いて裂け目からレーザーを発射する「時界大斬閃」が追加されている。『Wii』同様、体力がある程度減るとBGMが専用のものに変化するが、今作では新たなアレンジ版「時巡る銀河最強の戦士」となっている。


title: メタナイト

text: 『スターアライズ』では「スターフレンズでGO!」の最終盤において異空間から登場するものの、どこからともなくやってきた蝶がランスに止まり、取り込まれるように消滅した。その蝶が変化したバルフレイナイト(後述)はポーズ画面の解説でギャラクティックナイトとの関連が示唆されている。


title: メタナイト

text: 「スーパーカービィハンターズ」では最終ボスとして、淵源を巡る英雄の名で登場する。カービィハンターズに追い詰められたアナザーナイトメアによって召喚され、アナザーナイトメアを斬り伏せた後、カービィハンターズに襲いかかる。


title: メタナイト

text: 『大乱闘スマッシュブラザーズ for Nintendo 3DS / Wii U』ではメタナイトの色替えとしてこのギャラクティックナイトの配色になっているものを選択することができる。こちらも「SPECIAL」ではよりギャラクティックナイトに近くなっている。


title: メタナイト

text: 『スターアライズ』の隠しモード「星の○○○○ スターフレンズでGO!」の最終ボス。かつてギャラクティックナイトによってもたらされた生命の叫びに共鳴した一匹の蝶が、ギャラクティックナイトを取り込んで騎士の姿になったもの。「歴史の闇に葬られた、戦うはずのない存在」とされている。見た目はメタナイトのような1頭身の体形に蝶の羽を生やし、剣を持った騎士で、赤系の色をしている。黄泉の存在であるようで、ワープ移動したり、怨霊を呼び出す、仲間を混乱させる超音波を出すなどの攻撃を行う。


title: メタナイト

text: このキャラクターは「星のカービィ 20周年スペシャルコレクション」の附属ブックレットに掲載されていた、「夢の泉の物語」開発当時のメタナイトのデザイン案のひとつとしてあった蝶の羽のイラストが元になっており、没案となっていたこのデザインを元に剣を変更するなどして、メタナイトやギャラクティックナイトとは別設定のキャラクターとして登場させたものである。ノベライズ版「メタナイトと黄泉の騎士」ではカービィとデデデ大王を1人で撃退するなどの実力者で、カービィから「ギャラクティックナイトより強い」と称されている強敵だが、宝剣ギャラクシアを取り戻したメタナイトにはかなわず、最強のギャラクティックカウンターを受けて消滅した。


title: メタナイト

text: 『ロボボプラネット』に登場。ハルトマンワークスカンパニーのマザーコンピューター「星の夢」によって機械装置を取り付けられ洗脳されたメタナイト。プロダクトNo.はM-7110。仮面に制御装置が取り付けられており、背中にセキュリティマシンを背負っており、そこからミサイルなどを発射する。ただし機械を背負っているため動きはメタナイトに比べて鈍い。


title: メタナイト

text: 1回目はギガントグラウンドにてカービィと対決するも敗れ、ステージから転落。スクラップとして回収され、強化改造を施された「メタナイトボーグ改」となって再度カービィを襲う。改造によって背中のセキュリティマシンに大型のアームがつき、アームで自身の重い体を持ち上げての攻撃も行う。またしても敗れ、セキュリティマシンの制御装置が仮面ごと壊れたことでメタナイトは正気に戻った。


title: メタナイト

text: 『大乱闘スマッシュブラザーズ』シリーズには、3作目『大乱闘スマッシュブラザーズX』からプレイヤーキャラクターとして登場する。声優はアニメ版と同じく私市淳。『スマブラ』での声は後述のアニメ版のものよりやや低くなっている。


title: メタナイト

text: 原作どおり専用の剣を使った高速剣術による攻撃を主体とする。技の速射性が高く連続攻撃を仕掛けることができ、5回連続の空中ジャンプと滑空移動、復帰に使える必殺ワザが多いなどから機動力も高い。さらに武器を使うため小型キャラクターでありながら攻撃判定や相殺判定も強く、投げワザの性能もそこそこ良いなど、これらの性質を生かした強襲戦法を得意としている。ただし、素早さに比例して一発の威力が低い技が多く、飛び道具も持たないので常に接近戦に持ち込まなければいけないが、重量がとても軽くて吹っ飛びやすいなどカービィよりも強調された性質と欠点をもつ。そのため扱いやすい一方で、使いこなすにはそれなりの技量を必要とするファイターの一人。特に『for』では攻撃力が大幅に下方修正されており、連続攻撃を的確に仕掛けられる技量がないと相手を非常に倒しにくくなった。


title: メタナイト

text: 同じくカービィシリーズから参戦しているカービィとデデデとは異なり、勝利時のBGMがエレキギターのアレンジバージョンに変更されている（桜井いわく、カービィ・デデデと同じ曲にしようとしたら相当似合わなかったとのこと）。


title: メタナイト

text: かつてナイトメア軍団と激戦を繰り広げた「銀河戦士団」に所属していた「星の戦士」の生き残り。部下はソードナイトとブレイドナイト。自身もデデデ大王の部下ではあるが、後述のように本心ではデデデに全く忠誠を誓っていない。劇中では基本的に、まだ赤ん坊程度の精神年齢しかないカービィと、カービィをサポートしたりデデデの策略に立ち向かっていくフームを陰から助ける立場にある。


title: メタナイト

text: カービィは本作において「次世代の星の戦士」とされており、メタナイトにとっては星の戦士としての後輩にあたる。カービィがプププランドに現れてしばらくはデデデの家来としてわざと攻撃を加えることで彼を鍛えていたが、（そのため1話〜3話では敵か味方か曖昧な人物として描かれている）中盤以降はデデデ大王が魔獣を用いてカービィを倒そうとすることが多くなったため、メタナイトは自らは戦わず、カービィにアドバイスを送ることによって魔獣の倒し方を習得させようとしている。


title: メタナイト

text: 立場はデデデ大王の家来である。しかしデデデに仕える本当の目的はデデデがホーリーナイトメア社とつながりをもち、魔獣を呼び出していることに起因する。メタナイトは次世代の若い星の戦士（＝カービィ）を見届けるために生きてきたが、その星の戦士の宇宙艇は自動的に魔獣のいる星へ向かうという性質を利用し、デデデ大王の部下となることで星の戦士と出会う可能性を求めていた。


title: メタナイト

text: デデデの前では忠義者であるかのように振る舞うが、本心からの忠誠はないに等しい。さりげなくデデデに対して失礼な所があり、12話ではデデデ像の上に立って登場した。時としてデデデと敵対することもあるが、一方でカービィに対する捏造報道や圧政、頭脳戦に関しては、部下という立場から表だって止めることができない他、デデデが悪事を働いている確証がない場合も基本的にデデデの部下として行動する。また、魔獣からデデデを逃がそうとするなど、忠誠心が全くないというわけでもない様子である。デデデの頭の悪さには悩まされているのか、ナイトメアとの最終決戦までも足を引っ張るのに対して次回予告でこっそり「デデデ陛下は一体どこまでアホなのか」と嘆いていた。


title: メタナイト

text: ゲーム版と同様にクールで真面目な人物である。だがその一方で後述の52話におけるフームとの会話など、天然ボケのような言動をはじめ、傍から見ると真面目か皮肉か分からない言動も多い（さらに仮面で表情が見えず常に冷静な口調で話すため、普段何を思っているのか分かりにくい）。「滅相な。私は陛下の忠実なしもべです!」と言いながらカービィを襲おうとしたデデデの車を蹴押す（3話）、マイクカービィのあまりにもひどい歌声で崩壊する城から落下しながら「これぞ必殺技だ」と淡々とマイクカービィの解説をする（31話）、魔獣ボウキャックを追い出すためとはいえエスカルゴンを痛めつけ、それでも追い出せないため「もっともっと痛めつけなくては…」と、サディストめいた恐ろしいことを平気でつぶやく（39話）、などがその例である。


title: メタナイト

text: デデデの悪事が罪もない村の住民に及ぶことを内心快く思っていないが、酸性雨が引き起こす環境破壊に無関心な住民たちを憂えるフームに対しては「愚か者たちは痛い思いをしないと理解できない」と語る（28話）など、冷徹になることもある。49話で、村人たちが作るアニメの制作進行が遅くなりやむをえず放送時にアフレコをすることになった際には「ぶっつけ本番でアフレコするとは…正気の沙汰ではない」と冷静な発言をしていた。時には欲に駆られるデデデたちを利用して発明品をブンに強奪させ（65話）、72話でデデデ城からワドルディがすべていなくなった際に「見つかったらどんなにこき使われることか」と逃げるエスカルゴンに便乗してデデデから隠れるなど、薄情とも言える要領の良さも見せる。また、余裕が無くなっていることもあるが、戦闘経験のない一般市民からハルバードの搭乗員を募り、カービィとフームが逸れて5分以内に合流できる根拠もないのにもかかわらず敵地の爆破を計画するなど、若干短慮な面もある。


title: メタナイト

text: 面白いこと好きの一面をもつ。6話でデデデが国民の洗脳目的で双方向テレビをププビレッジ中に配った際、最も良識的な人物までテレビを受け取っていたことに驚愕するフームを背に「一時の流行だ。それに、テレビ自体は悪いものではない」とテレビ観賞で盛り上がっていた（ただし捏造報道・やらせには騙されない）。特にメタナイト卿のこうした一面を決定的付けた52話では、無断でチョコカプセルのレアフィギュアのモデルとして起用され、フームに「肖像権の侵害」で訴えるべきだと言われた時には「いよいよ私もレア物か」と笑いながら去っていき満更でもなさそうだった。


title: メタナイト

text: また36話のプププグランプリにおいて彼のみに対して圧倒的に女性の声援が多いことから、ププビレッジではかなりモテているのかもしれないという描写がある。デデデ大王から見てもメタナイトの容姿風貌はカッコいいらしく、ププビレッジに前述のチョコカプセルのブームが起きたとき、部下にメタナイト本人がいるにもかかわらず、デデデ大王はメタナイトのフィギュアを執拗に欲しがっていた。


title: メタナイト

text: 自他共に認める実力者ゆえか、ゲームと同様にナルシストと思われる節がある。次回予告においても「（戦艦ハルバードを用意していたことに対して）自分で言うのも何だが、賢い私はある兵器を用意していた」、別の次回予告でも最後の戦いに際して「私がいるから安心とはいえ、星のカービィの運命は…」と自信満々な発言をしている。


title: メタナイト

text: 太古の昔に光の種族によって作られた宝剣ギャラクシアを持つことが許されている唯一の騎士でもある（後にカービィと、曲がりなりとは言えシリカも所有者として認められることになる）。また、銀河戦士団が開発していた宇宙戦艦ハルバード（前述）の設計図をもっており、ナイトメアとの決戦に備えてデデデ城の地下で密かに建造していた。


title: メタナイト

text: 詳しい生い立ちは劇中で明かされていないが、彼によると「星の戦士はナイトメアに創造された魔獣が起源」のようで、彼もカービィと同じく元は魔獣であったと考えられる。銀河戦士団の一員として活躍していたころから相当な実力をもっていたらしく、その力量は同僚であるナックルジョーの父親とも肩を並べるほど。宇宙征服を開始したホーリーナイトメア社との戦い「銀河大戦」に身を投じ、銀河戦士団に貢献した。22話などで登場した星の戦士の老兵・ダコーニョ軍曹は部下だった戦士である。


title: メタナイト

text: 戦中、メタナイト卿は「宝剣ギャラクシア」をナイトメア側から奪還する任務を受け、同僚のガールードと共に闇の洞窟へ向かう。宝剣を守護する魔獣キリサキンとの死闘の末、ガールードが己の命を犠牲にしてメタナイトを助けたことにより、任務は成功を収めた。これは自身の力不足を悟ったガールードが甘んじて受け入れた運命であったが、当のメタナイト卿は未だに罪悪感を引きずり続けているらしく、後に彼女の娘、シリカに「母を見捨てた卑怯な殺人者」と憎まれ命を狙われようとも、その誤解を決して自分から解こうとはしなかった。


title: メタナイト

text: 以降、戦局が悪化するにつれ同胞は次々と倒れ、元銀河戦士団のヤミカゲにまで裏切られ、ついにはメタナイト卿一人だけが生き残るという残酷な結果となってしまった（第4話で当時の状況をこのように絶望視していたと語っていたが、最終回近辺ではオーサー卿といった重役の面々が生き残っていたことが判明した）。それでも僅かな希望を捨てることはなく、一団の切り札ともいえる宇宙戦艦「ハルバード」の設計図を隠し持ち、大戦中に自らを襲った山賊であったソードナイトとブレイドナイトを魔獣チリドッグから救い、メタナイト卿の部下になりたいと申し出た2人を従者として連れていった。


title: メタナイト

text: そして、戦後は宇宙を彷徨った末にポップスターの小さな国プププランドに身を落ち着かせ、ナイトメア社の魔獣を集めているデデデ大王の元にいつか次世代の星の戦士が現れることを期待し、本心とは逆の仮の身分としてデデデ大王に仕えることを選んだ（デデデいわく、「引退した爺だから安く雇えた」）。そして第1話にて騒ぎを聞いてプププビレッジを訪れてカービィと対面、彼が待ち望んでいた新たな星の戦士だと知る。その後は第4話でフームに自分の過去やカービィら星の戦士の存在を明かし、カービィを戦士として成長するよう促して行くこととなる。


title: ウルティマ

text: ウルティマのベースとなっているのはアカラベスまたは、アカラベース(Akalabeth)と呼ばれるゲームである。また本作は、2DフィールドスタイルのコンピュータRPGの原形と言われており、ドラゴンクエストシリーズなど多くのコンピュータRPGがウルティマ（もしくはウルティマに影響を受けたRPG）の影響を受けている。また、漫画化や小説化などもされている。


title: ウルティマ

text: 1979年発売。ロード・ブリティッシュの命により、世界にはびこる魔物を討伐し、騎士の称号を得るのが目的。すべてのマップがゲーム開始時に入力するラッキーナンバーにより自動生成されるという特徴がある。地上の2Dマップと地下の3Dマップが併存するU1と同様の設計は既に成立しており、後年発売された "Ultima Collection" には "Ultima 0" として収録されている。AppleIIバージョンのほか、Ultima Collection用に開発されたDOSバージョンと、GOG.comで配信されている別にDOSバージョンが存在する。マニュアル掲載のストーリーにはブリティッシュと対立する君主の名前としてモンデインの名が出てくるが、ゲームには直接登場しない。


title: ウルティマ

text: 1981年発売。Ultimaシリーズの第1作。不死の宝珠を持ち、その力によってソーサリア世界に災厄をもたらす魔導士モンデイン(Mondain the Wizard)を倒す、後にアバタールとなる勇者の冒険。


title: ウルティマ

text: 4つの大陸、8つの城と迷宮を駆け巡ってクエストをこなしつつ、ついには宇宙空間での戦闘艇戦も経て、王女に授かったタイムマシンを使ってモンデインが絶対的な力を得る前の1000年前の世界に戻り、不死の宝珠を破壊してモンデインを倒すことに成功した。


title: ウルティマ

text: 後にリチャード・ギャリオットの正式なライセンスの下に、似た世界観を持つQuestron（クエストロン）というコンピュータRPGが他社から発売されている。Apple II版は初期版と、U5のツールを使ったリメイク版が存在する。


title: ウルティマ

text: ムーンゲートをあやつり時間を移動することができた彼女は、太古の地球である伝説の時代に拠点を構え、歴史に介入して全面核戦争による世界の破滅を成し遂げる。これを修復するために、幾多の時代と太陽系を駆け巡ってミナクスを倒す手がかりを探す物語。


title: ウルティマ

text: 1983年発売(日本版は1985年11月、スタークラフト)。甲板に「EXODUS」の血文字が書かれた無人の漂流船が発見された事件をきっかけに、ソーサリア大陸は再び災厄に見舞われる。ロード・ブリティッシュは再び勇者を召喚し、「EXODUS」の正体を探り、滅ぼすことを命じる。


title: ウルティマ

text: シリーズ上パーティ制が初めて導入された作品で、Wizardryのように種族、職業が異なるキャラクターを自由に登録し、4人のパーティを編成できる。また、敵と接触すると戦闘画面に切り替わるようになった。戦闘ではタクティカルコンバットが採用され、この形態は改良されながらU7まで引き継がれることになった。


title: ウルティマ

text: 本作では街などは10箇所以上、3D表示の地下迷宮は7箇所といった規模。「ムーンゲート」で各地をワープできるほか、海賊から船を奪い取って交通手段とすることができる。敵と戦い地下迷宮を探索し、ワールドマップとは別にある「アンブロシア」に突入、「EXODUS」の謎に迫る。


title: ウルティマ

text: 職業は、魔法は全く使用できないが重装備が可能な戦士や、なんでもこなせるレンジャーなど11種類。装備可能な武器・防具が設定されているほか、罠外しや宝箱開けの適性および使用魔法、MP(マジックポイント)の値が設定されている。これらキャラクターは作成時に与えられる一定のボーナスポイントを自由に配分することができる。


title: ウルティマ

text: 1985年発売。Exodus滅びし後、ソーサリアを統一したロード・ブリティッシュは、人々の規範になる物を求め、主人公に探索を命じる。主人公の目的は3つの原理と8つの徳を究めた徳の化身アバタールとなることで、そのためには多くの人との交流や神殿での瞑想から徳について学び、自らの行動で実践しなくてはならない。また、ダンジョン「グレート・ステイジアン・オブ・アビイス」にあるという究極の知恵の写本「コデックス」(Codex of Ultimate Wisdom)を手にするため、様々な手がかりを探す必要がある。


title: ウルティマ

text: Ultimaシリーズにとって大きな転換期となる作品で、世界の名前は「ソーサリア」から「ブリタニア」になり、全土の地形や街・ダンジョンなどの名前と場所はほぼ固定になった。また、U3まで残っていたSF色は完全に排除され、代わりに3原理と8徳の概念の導入、8種類の秘薬を消費する8サークルからなる魔法、ジプシーによる占い形式のキャラクター作成や、アバタールコンパニオンのようなレギュラーキャラクターの登場など、ウルティマシリーズを特徴づける要素が初めて現れた作品である。


title: ウルティマ

text: 1988年発売。アバタールとなった主人公が究極の知恵の写本コデックスをブリタニアにもたらした後、巨大な地下世界の存在が明らかになった。ロード・ブリティッシュは自ら探検隊を率いて地下世界に赴くが、そのまま行方不明となる。国王代行となった家臣ロード・ブラックソーン(Lord Blackthorn)は当初誠実に職務を果たしていたが、謎の3体のシャドーロード(Shadowlords)が姿を現すと同時期に徳を曲解した恐怖政治を敷き、圧政を始める。イオロとシャミノはロード・ブリティッシュを探し出し、玉座に連れ戻すためにアバタールを召喚する。


title: ウルティマ

text: 反逆者としてブラックソーンの国家体制から追われる身となったアバタールは、各地に潜伏してレジスタンス運動を行う仲間たちを探し出し、シャドーロードを倒すとともに、地下世界の迷宮に幽閉されたロード・ブリティッシュを救出しなければならない。


title: ウルティマ

text: 1990年発売。現世に暮らすアバタールの前に、再び召喚のムーンゲートが開かれた。しかしムーンゲートを抜けたアバタールは、待ち構えていたガーゴイルの集団に捕らえられ、そのまま祭壇の上で生け贄にされる寸前をデュプレ達に助けられる。


title: ウルティマ

text: 再び訪れたブリタニアはガーゴイル族の侵攻を受け、臨戦状態にあった。ガーゴイル撃退に乗り出すアバタールではあったが、やがて侵攻の原因がかつてコデックスをブリタニアに持ち帰った自分にあること、そのためにガーゴイル世界が消滅の危機に瀕していることを知り、ブリタニアとガーゴイル世界共存の道を探ることになる。


title: ウルティマ

text: この作品では最初にIBM PC向けに発売された。グラフィックスは大幅に強化され、町や迷宮が地上と一体で表現されるようになり、戦闘はフィールド上でそのまま実施(戦闘画面に切り替える形態ではない)。この形態はU7まで継続された。


title: ウルティマ

text: 1990年発売。現世とブリタニアを結ぶムーンストーンを調査中、アバタールは謎の爆発に巻き込まれ、異世界に飛ばされてしまう。それは恐竜時代のような世界だった。この作品はMartian Dreamsが出た後、World of Adventureシリーズの第1作として扱われた。


title: ウルティマ

text: 1991年発売。アバタールとドクター・スペクターの前に不思議な女性が現れ、荷物を渡して消えた。その荷物には1895年に書かれた書物タイム・トラベルと、ビクトリア期のアバタールとドクター・スペクターの入った写真だった。


title: ウルティマ

text: 1992年発売。現世で眠るアバタールの夢の中に不思議な老人の幽霊が現れ、「ブリタニアに危機が迫っている」と告げる。そのままアバタールが召喚されたのは、謎の魔導士が令嬢を誘拐し、まさに逃走しようとしている夜中の一室だった。一人取り残され、誘拐犯の一味として領主アルムリック男爵の元へ連行されたアバタールは、「お前が本物のアバタールなら娘を連れ戻せ」と誘拐犯が逃げ込んだアビスのダンジョンに閉じ込められる。


title: ウルティマ

text: アビスは、徳の精神の元で人間やモンスターが平和に共存する理想郷建設を目指したサー・カビルスによる入植が行われたものの失敗し、人や各種モンスターがそれぞれになわばりを持つ無法地帯になっていた。アバタールは物資の限られた閉鎖空間の中でサバイバル生活を送りながら、誘拐された男爵令嬢を救い出し、事件の背後にいる異世界から召喚された強大なデーモンとの決着をつけなければならない。


title: ウルティマ

text: 1992年発売。現世に戻りパソコンを操作するアバタールのディスプレイ画面に、突然ガーディアンと名乗る存在が現れると、ブリタニアは我が下で新時代を迎え、アバタールもまた自分の配下となるであろうと言い残して去っていった。胸騒ぎを感じたアバタールは再び現れた召喚のムーンゲートに飛び込み、トリンシックに降り立つ。前回の訪問から既に200年が経過していたブリタニアは空前の繁栄を謳歌しており、いかなる脅威も存在しないように見えたが…。これが完結編 Ultima IX Ascensionまで続くガーディアン・サーガの幕開けである。


title: ウルティマ

text: トリンシック市長からある猟奇殺人事件の捜査を依頼されたアバタールは、容疑者を追ってブリタニア各地を巡るうち、行く先々で見え隠れする「フェローシップ教団」の影と、ガーディアンが仕組んだ陰謀の真相に迫っていくことになる。


title: ウルティマ

text: 1992年発売。Ultima VII the Black Gateの追加ディスクとして発売された。海中に没したはずのIsle of Fire（エクソダスの居城、後に愛・真実・勇気の三原理の神殿が建てられていた島）が再び浮かび上がり、その探索を命じられる。


title: ウルティマ

text: 出口を求めてロード・ブリティッシュ城の地下下水道に下りたアバタールは、異世界とのゲートとして機能するブラックロックの小塊を発見し、既にガーディアンの手に落ちた8つの異世界を行き来しながら、ロード・ブリティッシュ城を解放するための手がかりを探すことになる。


title: ウルティマ

text: 1993年発売。ガーディアンのブリタニア降臨を阻止してから18ヶ月後、逃亡したフェローシップ教団の教祖バトリンの隠れ家が発見される。既にもぬけの殻ではあったが、バトリンにブリタニア破壊計画の為にサーパントアイル（Serpent Isle）に向かうよう指示するガーディアンからの指令書が発見され、ロード・ブリティッシュは計画を阻止するべくアバタールにバトリン追跡を命じる。


title: ウルティマ

text: 1993年発売。Serpent Isleの追加ディスクとして発売された。オーダー軍とカオス軍による戦乱が続く太古のSerpent Isleに行き、世界のバランスを保つSilver Treeを蘇らせる事が使命。


title: ウルティマ

text: 修正パッチ(ver. 2.12)が配布されたが、その一番の目的は、「飛び石へのジャンプ」の難易度を修正する（下げる）ことにあったとされる。また、一部の動く飛び石は固定された。他にも重量制限の緩和などバランス調整が行われた。


title: ウルティマ

text: 1995年アルファ版公開、1997年発売。Multiplayer Ultimaなどとも称されたウルティマシリーズのオンラインゲーム、インターネットを介した本格的なオンラインゲームの草分けである。詳細はウルティマオンラインに譲る。このゲームがUltimaシリーズとOrigin Systemsの命運を大きく左右する事となった。2006年12月現在、リリース済みのシリーズは以下の通りである。


title: ウルティマ

text: 1999年発売。ペイガンより脱出したアバタールの最後の戦い。Paganに捕らわれている間にブリタニアはガーディアンの手に落ち、徳の精神は失われて人々の心はゆがめられていた。アバタールは彼らに再び徳の心を呼び覚ますとともに、ガーディアンとの最終決着をつけなければならない。


title: ウルティマ

text: 親会社のエレクトロニック・アーツの指示により、開発途中だったものを急遽発売したため、きわめて不完全な内容に終わった。後にリチャード・ギャリオットがオリジン・システムズを退社（解雇）したためシリーズ最終作となった。


title: ウルティマ

text: Ascensionの名称には発売前、国内ではさまざまな解釈がなされた。U4で使われた昇華と同様に主人公が昇華すると解釈したものや、上昇と紹介した雑誌もある。実際には「昇天」であった。パッケージにはガーディアンとアバタールの関係が抽象的に描かれていた。


title: ウルティマ

text: Ultima Onlineからさらに進化した完全に3Dのオンラインゲームとして開発されていたがEAの財政事情により開発中止。その直前にリチャード・ギャリオットがオリジン・システムズを退社（解雇）している。


title: ウルティマ

text: ウルティマオンラインにおけるロード・ブリティッシュのオーダー軍とLord Blackthornのカオス軍が全面戦争に突入、ロード・ブリティッシュが放った強力な魔法が引き起こした時空の歪みにより、ブリタニアは過去の世界および未来の世界とつながってしまう。瀕死の重傷を負ったロード・ブラックソーンは未来世界に逃れ、機械の体を手に入れて再びブリタニアに復讐を開始するというウルティマオンライン後の世界が舞台となる予定だった。


title: ウルティマ

text: 新種族として太古の住人ミーア人、未来の機械文明人ジュカ人が選択可能になり、両文明にちなんだスキルやアイテムの追加が大きな目玉だったが、結局これらの種族および世界設定はウルティマオンラインの拡張パック"Lord Blackthorn's Revenge"（邦題「ブラックソンの復讐」）のバックストーリーとして再利用されている。


title: ウルティマ

text: また、本作で導入される予定であった一部のシステムは、後にリチャード・ギャリオットが製作の指揮を務めたタビュラ・ラサでも垣間見ることができる。例えば、一度育てたキャラクタのクローンを作り、新規キャラクターのレベル上げの苦労を緩和するシステムなどがそれである。


title: ウルティマ

text: 2003年8月にウルティマ・オンラインシリーズではなく、あくまでオリジナルタイトルの続編と言う形で3Dのオンラインゲームとして発表されたが、ユーザー間ではUltima Online 2が開発中止になっているので、また開発中止に違いないと予想されていた。そして予想通りに2004年7月に開発中止の発表がなされた。


title: ウルティマ

text: U9で昇天したアバタールの心が作り出した徳の世界で、様々なクエストをこなしながら徳を高めていくというものになる予定で、プレイ可能な種族も多数用意され、MMORPGの形式をとりながらも、イベントや戦闘エリアを他のプレイヤーと共有しない方式等、当時としては斬新なアイディアが盛り込まれる予定であった。


title: ウルティマ

text: 2010年4月21日よりサービス開始。RPGではなくブラウザベースのオンラインストラテジーゲームである。プレイ料金は基本無料だが、ゲームを有利にする課金アイテムも存在する。言語は英語とドイツ語のみ対応。舞台はブリタニアではなく、一部の建造物に"Trinsic Temple"や"Moonglow Tower"などの名前が使われているものの、従来のウルティマの世界観との関連性は薄い。開発はEA Phenomicスタジオ。2014年5月12日をもってサービス終了した。


title: ウルティマ

text: 2013年8月9日よりサービス開始。フリーミアムのオンラインARPGで、iOS版のみリリース中。舞台はU4の21年後のブリタニア世界で、王女レディー・ブリティッシュに召喚された英雄たちが、人々を蝕む黒涙病からブリタニアを救うために徳の冒険に挑む。EA社の事業再編の影響により、2014年8月30日にサービス終了した。


title: ウルティマ

text: ※徳に関連する色は基本的に「勇気」を赤、「愛」を黄、「真実」を青とした、色の三原色の配合で決められている。その場合「霊性」は黒になるはずであるが、ここだけ光の三原色の場合のように「霊性」が白、「謙譲」が黒となっている。


title: ウルティマ

text: U1では4つの大陸からなる世界だったが、モンデインの宝珠が砕けたときにロード・ブリティッシュの治める大陸以外が別次元へ消失。さらにU3でエクソダスが滅びたときに大きな地殻変動があり、U4からは地形がほぼ固定となったが、U9ではガーディアンの影響によりまたも地殻変動が発生した（ただ、U3→U4期程では無かった）。


title: ウルティマ

text: なおU1-U9の各パッケージには、リチャードの強い要望により布製のゲーム世界地図が同梱されていた。それらの地図には、作中の設定上“知られていない場所”を除いた街や島などが描かれており、作中で使われるルーン文字で地名などが記されている。後年発売された総集編などには同梱されていない。


title: ウルティマ

text: U3に登場する異世界。ソーサリアとは、互いの海上にある渦に入ることで往来可能になっている。ソーサリアで失われたとされる4つの神殿が存在していたことから、後述のサーペントアイルと同じく別次元へ移動したソーサリアの一部の可能性がある。


title: ウルティマ

text: U6に登場する地下世界（正確には平行世界）で、ガーゴイル族が居住していた。Codex of Ultimate Wisdomを奪われたことで崩落が始まり、結局アバタールの尽力によっても崩壊が止まることはなく、ガーゴイル族はブリタニアへの移住を余儀なくされた。ブリタニアとはダンジョン（ヒスロス）で繋がっていた。


title: ウルティマ

text: SIの舞台となる世界で、独自の文化と哲学思想を持つ都市を形成している。ブリタニアとは海上にそびえる蛇の柱(Serpent Pillars)を通じて繋がっているが、一方通行になっていてサーペントアイルからブリタニアへ行くことはできない。


title: ウルティマ

text: 元はモンデインの宝珠が破壊されたときの大変動によって別次元へ移動した、ソーサリアの旧大陸the Lands of Danger and Despairである（マップの地形がU1と一致し、2つの城が遺跡として残っている。ウルティマオンラインでも徳の諸島として登場した）。住民たちはかつてロード・ブリティッシュが開始した徳の啓蒙政策を価値観の強制であるとして反発し、魔導士Erstamに率いられ、新天地を求めて移民してきた人々の子孫である。このため、この世界ではロード・ブリティッシュは独善的な暴君ビースト・ブリティッシュ（Beast British）として嫌悪されている。


title: ウルティマ

text: U8の舞台となる異世界。謎の侵略者"デストロイヤー"(Destroyer)が現れた際に、これを撃退したとしてガーディアンと四大精霊が救世主として崇拝されているが、実は"デストロイヤー"とはガーディアン自身であり、ガーディアンが手先の四大精霊を送り込んでこの世界を支配するための自作自演劇だった。


title: ウルティマ

text: その際の天変地異によりかつての大陸の大半は水没し、運良く生き残った人々が活火山を中心に残されたわずかの陸地にへばりつくように生活している。また太陽が昇ることもなくなったため、永遠の黄昏に閉ざされた暗黒世界となっている。


title: ウルティマ

text: タイムロードやSerpent Isleを守護する3体の蛇、ガーディアンなど生命を超越した意識体は通常ここに存在していることが多い。なおブリタニアの徳の神殿のうち霊性の神殿はエセリアル虚空間内に浮かべられており、ブリタニア本土からはムーンゲートによってのみ行くことが可能となっている。


title: ウルティマ

text: 最初のU1から登場している職業は、ファイター、クレリック、ウィザード、シーフの4種類。後のU3では、その4種類も含めて全部で11種類になり、性別でグラフィックが変わるようになっている。ファミコン版「ウルティマ 恐怖のエクソダス」では、容量の都合上により性別が職業で固定されている。


title: ウルティマ

text: 1987年10月9日、"Ultima III"の移植版としてポニー（PONICAブランド）よりファミリーコンピュータ（ファミコン）用として発売。翌1988年にはMSX2用ROMカートリッジ版も発売された。


title: ウルティマ

text: 当時、ファミコンでは『ドラゴンクエストII』の大ヒットによってRPGがブームとなり、各社からRPGソフトが次々と発売されていったが、本作もそのRPGブームのさなかで発売された。ファミコンのRPGで4人パーティ制やキャラクターメイキングのシステムが取り入れられたのは本作が初であった。


title: ウルティマ

text: 上記オリジナルアイテムの採用、ドラゴンクエストシリーズなどと同様のマルチウィンドウシステムが採用されている、などの違いはあるものの、比較的忠実な移植ではある。ただし秋元康の監修により、セーブする店の名称が「セーブデパート」になっていたり、会話メッセージがウルティマの世界観にそぐわない台詞にほとんど書き直されているなど、テキストについては大幅な改変がなされている。キャラクターの種族や職業についても日本語に言い換えられており、性別は職業によって固定されている。


title: ウルティマ

text: 「米国パソコンチャートでトップを独走したパソコン版と同じスタッフが完全移植」と謳われていたが、実際には先述の「ウルティマ外伝 黒騎士の陰謀」と同様のシステムを用いたアクションゲームになっており、PC版とはゲーム性が大幅に異なる。


title: 藤氏長者

text: 藤氏長者は、藤原氏の代表者として、氏の政治・財務・宗教など全般に関わる。氏領としての荘園や動産の管理、氏寺興福寺や氏社春日社・大原野社とその末寺・末社の管轄権・裁判権があげられる。最も重要なものとしては氏爵の推挙権があり、また大学別曹勧学院の管理権を掌握し、その権能によって勧学院別当を補任した。


title: 藤氏長者

text: 氏長者は古代においては氏上と呼ばれた氏族の長が、8世紀末頃から「氏長者」と呼ばれたものである。初代の藤氏長者は諸書によってまちまちである。『公卿補任』は氏長者のうち藤氏長者に限り、着任の年月日を記載しているが、最初に日付が記載されているのは藤原良世の寛平3年（891年）3月29日である。『二中歴』は承和元年（834年）に藤原緒嗣がはじめて氏長者となったとしているが、この年は仁明天皇の即位年であり、緒嗣はそれ以前から筆頭公卿であったため、根拠が薄いとされている。『尊卑分脈』は藤原不比等、『掌中暦』は藤原鎌足を初代としているが、後世に類推されたものと見られる。竹内理三は8世紀頃まで藤原氏が氏族意識が希薄であり、9世紀から10世紀頃に他の氏族のように氏長者が必要とされてきたのではないかとし、氏長者の号が用いられたのは藤原基経の頃ではないかとしている。


title: 藤氏長者

text: 北畠親房は『職原抄』において、藤氏長者は摂政・関白が氏長者となるもので、藤原頼長が摂関でない最初の長者であるとしている。ただし『尊卑分脈』や『二中暦』の藤氏長者着任の年月日によると、摂関就任と同時に藤氏長者となったのは藤原頼忠の再任（貞元2年11月11日）以降であり、それ以前は藤原氏公卿の中から宣旨で決定されていた。摂関と氏の長者が不可分となったのは13世紀以降であった。


title: 藤氏長者

text: 藤氏長者はまた、廟堂における氏の地位を保全するため、時に氏人の意見を廟堂に提出する義務がある。藤原頼通や教通と天皇との対立は有名だが、これはまさに氏人の代表者として、藤原氏の勢力を抑制しようとする天皇との対決色を明らかにしたものだった。


title: 藤氏長者

text: 久安6年（1150年）、藤原忠実は嫡男の関白・藤氏長者忠通と不仲になり、その弟の頼長を関白と藤氏長者とするよう鳥羽法皇に求めたが拒絶された。忠実は「氏長者我譲、無有勅宣、然則取長者授爾何有所怖憚矣（氏長者は私が勅命なしに譲ったものだ。これを取りあげて頼長に授けてもなんの恐れ憚ることがあろうか）」と述べたという。忠実は武士に命じて氏長者の印たる朱器台盤を剥奪して頼長に授け、忠通との対立は保元の乱の一因となった。


title: 藤氏長者

text: 保元の乱後、忠実・頼長父子は謀反人とされ、忠通が後白河天皇の宣旨をもって藤氏長者に任じられた。これは現任の長者である頼長が逃亡中（後に死亡）であったことによる特殊な経緯に基づくもので、その後も藤氏長者が必ずしも宣旨によって任じられた訳ではなかった。しかし、鎌倉時代に入って摂関家が分裂し、親子間での継承が行われなくなると、長者の交代に際して前任者と後任者の間でトラブルが頻発するようになり、後任者が天皇にその地位の保証を求めるために宣旨を得ることになったのが故実化して、藤氏長者が天皇の宣旨によって任じられる地位になっていった。


title: 藤氏長者

text: 慶応3年12月9日（1868年1月3日）、「王政復古の大号令」により摂関は廃止された。慶応4年2月22日、左大臣九条道孝が氏長者の宣旨を受けた。3月19日の太政官布告により、藤氏長者は他の氏の長者と同様に春日大社からの執奏の権限を失った。また律令制の廃止に伴い、氏爵推挙の権能も失った。明治4年10月12日（1871年11月24日）の太政官布告「公用文書ニ姓尸ヲ除キ苗字実名ノミヲ用フ」により、公的な場で藤原氏の氏は用いられなくなり、藤氏長者の地位は形式上も意味を持たなくなった。


title: 藤氏長者

text: 上記のうち朱器台盤を1つとして代わりに氏長者印を加えることもある。朱器台盤は氏長者就任後の大饗や正月大饗に使われるものであり、特に重視されたため、その授受は「朱器渡り」と呼ばれる儀礼となった。鎌倉時代以降は使用されなくなり、正応2年（1289年）を最後として記録から姿を消した。


title: 竹富町

text: 竹富町役場は町外の石垣島（石垣市）に置かれている。町内の各島への航路は基本的に石垣島を起点としており、各島間を相互に連絡する航路はほとんどないためである。町役場の西表島大原への移転計画が決定されているが、2022年には石垣島に新庁舎が完成した一方、西表島大原での新庁舎の計画は規模を適正化する方向で見直されている。役場が町村域外に位置する町村は、竹富町以外では鹿児島県の十島村と三島村の2村のみである。


title: 竹富町

text: 西表島をはじめとする竹富町の町域には、特別天然記念物のイリオモテヤマネコ、カンムリワシ、天然記念物のセマルハコガメ、リュウキュウキンバト、八重山列島固有種のサキシマカナヘビ等の希少な動植物が分布しており、竹富町の全域及び周辺海域（石西礁湖等）が西表石垣国立公園に指定されている。


title: 竹富町

text: 緯度が低い八重山列島では、全天88星座のうち84星座を見ることができ、南十字星も好条件で観測することができる。竹富町を含む西表石垣国立公園の陸域にあたる区域は、2018年3月30日に国際ダークスカイ協会（IDA）により日本初の星空保護区に暫定認定されている。


title: 竹富町

text: 石垣空港（石垣島）との間に琉球エアーコミューターが週4日2往復運航していたが、2007年11月30日を以て廃止。その後、エアードルフィンにより石垣空港への不定期便が運航されたが、2008年11月に運休。以後、定期路線はない。


title: 竹富町

text: 主に石垣港と竹富町の各島の間で、八重山観光フェリー・安栄観光の両社が運航する高速旅客船や貨客船（フェリー）が就航している。また、西表島の船浮集落は他の地域と道路で繋がっていないため、島内の白浜港と船浮港との間に船便（船浮海運）がある。


title: 竹富町

text: 竹富町は、ダイヤル自動化が日本国内で最も遅かった地域のひとつであり、町全域がダイヤル自動化されたのは全国での完了のわずか1月前の1979年2月であった。当初は市外局番が各島及び西表島の東部・西部で異なっていたが、1983年に町内全域の市外局番が石垣島と同じ「09808」に統一された。1990年代に入ると空き番号だった「4」も市内局番に利用されるようになり。2002年12月には市内局番が2桁化された。


title: 竹富町

text: かつては島ごと（西表島は東部と西部）に集配郵便局があったため、郵便番号も5桁時代から島ごとに異なっていた。なお、現在は石垣市にある八重山郵便局が集配を担当しており、町内に集配郵便局はない。島ごとの郵便番号は以下のとおり（括弧内は5桁時代の郵便番号）。


title: 竹富町

text: NTT西日本によりADSLサービス（フレッツADSL）が提供されている。また、西表島の一部や鳩間島では、竹富町が事業主体となり加入者系無線アクセス（FWA）サービスの「パイヌシマネット」が提供されている。


title: 竹富町

text: テレビ・ラジオとも、竹富島・小浜島・黒島・波照間島・西表島東部は、石垣島にある石垣中継局の放送エリアである。一方、西表島西部と鳩間島は、石垣島から遠く、東部との間に高い山があるため、西部に置かれた祖納テレビ中継局の放送エリアになっている。同中継局は与那国島への電波を送る役割も同時に果たしている。


title: 竹富町

text: 1967年12月23日、沖縄放送協会（OHK・現NHK沖縄放送局）によって西表島西部の祖納に祖納テレビ中継局が設置された。当時（総合テレビのみ）のチャンネルは、US10ch（日本の8chに相当）だった。1972年の本土復帰と同時にNHK沖縄放送局に引き継がれたが、しばらくは沖縄本島と宮古・八重山の先島地区は放送内容が異なっていた。


title: 竹富町

text: 1993年、民放の琉球放送（RBC）及び沖縄テレビ（OTV）の放送が開始された。一方、1995年に開局した琉球朝日放送（QAB）は先島諸島に中継局が設置されず受信できなかった。地上デジタルテレビジョン放送は、沖縄県内では2006年に開始されたが、石垣中継局は2008年12月、祖納中継局は2009年4月にそれぞれNHKのみ開局し、民放各局はいずれも2009年10月に開局。アナログ放送では未開局だったQABもデジタル新局として放送を開始した。


title: 竹富町

text: NHKは、1972年の本土復帰に合わせて沖縄県での中波（AM）放送を再開。石垣島にラジオ第1放送とラジオ第2放送の中継局を開設し、竹富町でも受信が可能となった。テレビの同時放送が始まった1976年にはFM放送も開始された。しかし、西表島西部では国外（中国・台湾・朝鮮半島など）からの電波の混信により夜間の受信が困難であったため、島西部の祖納に1991年11月にラジオ第1放送、2003年10月にはラジオ第2放送の中継局が開設され、混信の少ない超短波（FM波）での放送を開始した。


title: 竹富町

text: 民放は、復帰前の1964年に琉球放送（RBCiラジオ）が宮古島に中継局を開設し、町内からはこれを受信可能であったが、2004年に琉球放送及びラジオ沖縄（ROK）がFMによる中継局を石垣島と及び西表島に開局した。このほか、2007年に石垣市で開局したコミュニティFM「石垣コミュニティーエフエム」（FMいしがきサンサンラジオ）が、町内の一部（西表島東部まで）を放送エリアとしている。


title: オホーツク総合振興局

text: 管内で最大の人口を有する経済の中心地であり、国の出先機関に加えて北海道警察北見方面本部が置かれている北見市では、旧国名・北見国に由来する「北見支庁」への改称と網走市からの支庁移転を求める意見も多かったが、支庁移転に関しては予算面の問題より見送られ、網走市のイメージが強い「網走支庁」に代え、支庁管内の多くの自治体が接するオホーツク海から「オホーツク総合振興局」の名称が候補にあがる。


title: オホーツク総合振興局

text: もともと「オホーツク」とは、ロシア語でОхо́тск、英語でOkhotskと書き、ロシア・ハバロフスク地方のオホータ川（ラムート語で「広い川」の意）の河口に位置する港湾都市・オホーツクに面する海をオホーツク海と呼んだことに由来する。


title: オホーツク総合振興局

text: 北海道庁が各自治体へ意見照会を行った際には「他の総合振興局の名称に自治体名が使用されているものはない」（北見市）、「地域イメージをアピールできるオホーツクの名称が適切」（置戸町）とする意見が相次ぎ、網走市もこれらの意見に対して特に異論を唱えなかったため、2010年に「網走支庁」から「オホーツク総合振興局」へ改称された。


title: オホーツク総合振興局

text: 4地域のうち西紋地域に関しては同じオホーツク管内の網走市や北見市よりも宗谷総合振興局の稚内市や上川総合振興局の旭川市との経済的な結び付きが強いため、管内の他の地域と区別して道北に含まれる場合がある（旭川地方裁判所の管轄区域など）。


title: オホーツク総合振興局

text: 南北に分ける場合は遠紋地方を北部、網走地方と北見地方を合わせた南部の2つに分け、南部を北網（ほくもう）と総称する。北網地域はオホーツク海沿岸部と内陸部の南北に分けて北見市の旧常呂町域を含む前者を北見沿岸東部・後者を北見内陸とする分け方もあり、この場合は網走郡の大空町を北見沿岸東部に、津別町と美幌町を北見内陸に含める場合がある。


title: 湯木佐知子

text: 湯木 佐知子（ゆき さちこ、1937年 - ）は、株式会社吉兆の役員で、かつて存在し、吉兆グループの一社であった高級料亭船場吉兆の最後の社長。株式会社吉兆の創業者である湯木貞一の三女。甲南大学経済学部卒。


title: 湯木佐知子

text: 2007年末頃から発覚した船場吉兆による多数の食品偽装疑惑に対しての釈明会見（2007年12月10日）において、長男の湯木喜久郎に対して小声で「ないです(と言いなさい)」「頭が真っ白になった」「責任逃れの発言をしてしまいました」など返答内容を指示し、喜久郎がそのまま発言するという一連の言動がマイクに全て拾われるという記者会見により有名になる。ワイドショーなどではこの記者会見が「腹話術みたいだ」と揶揄された。多くのテレビや雑誌などのメディアは彼女の事を「ささやき女将」と称した。


title: 湯木佐知子

text: 実際は、会見前日に弁護士から喜久郎とともに想定問答をレクチャーされていたが、当日になって喜久郎が緊張のために、記者からの質問に対する答えを言えなくなってしまい、逆に想定問答を覚えていた佐知子が「助け船」のつもりで耳打ちをした（報道陣のマイクが自分の声を拾うとは思っていなかった）というのが真相である、としている。


title: 湯木佐知子

text: 営業再開前に行われた新経営陣の発表において、船場吉兆の新社長に就任した。前社長の湯木正徳（佐知子の夫であり、創業者湯木貞一の女婿にあたる）や取締役を務めていた息子たちなど、佐知子以外の湯木家の人間は退任している。


title: 湯木佐知子

text: しかし、客の食べ残した料理を別の客に使いまわししていたことが判明した影響で、回復の兆しを見せていた客足が再び激減、業績回復・再建の見通しが立たないことから、2008年5月28日、自力での経営再建を断念し、会社を廃業（破産）することを決め、船場吉兆は消滅する事になった。


title: 湯木佐知子

text: 2008年1月に発表された、東京スポーツ主催の「第8回ビートたけしのエンターテインメント賞」において特別賞を受賞したが、担当弁護士を通じて受賞を辞退している。ビートたけしは「アレ（ささやき）はコントだよなぁ。あれホントにやられたら絶対かなわないもの」と高く評価していた（ただしあくまでお笑いとしてである）。


title: 湯木佐知子

text: 太田光（爆笑問題）は釈明会見を漫才でよくネタにしており、それを何年にもわたって行ったため、「使いまわした人のネタを使いまわしている」などと自虐ネタにすることもある。なお、TBSテレビ「爆報! THE フライデー」で釈明会見が取り上げられた際に、湯木自身が爆笑問題に対して。また塙宣之（ナイツ）も「今までで一番面白かった瞬間」として釈明会見の映像を挙げており、「間が完璧で時事ネタ漫才師の教科書」と評している。


title: 中野ブロードウェイ

text: 中野ブロードウェイ（なかのブロードウェイ、Nakano Broadway、正式総称コープ・ブロードウェイ・センター）は、東京都中野区中野五丁目にある複合ビルである。低層階はショッピングセンター、中・高層階は集合住宅（マンション）となっている。


title: 中野ブロードウェイ

text: 中野ブロードウェイが現在建つ敷地は元々、木造家屋が密集する地域だった。中野駅北口から続く商店街（旧：中野北口美観商店街。現在の中野サンモール商店街）がそこで行き止まりになってしまっていたため、地元有志の発案により、ここをまとめて買収してビルを建て、1階に裏の早稲田通りに抜ける広い通路を貫通させようという計画が持ち上がった。「ブロードウェイ」という名称は、この「広い通路」に由来する。


title: 中野ブロードウェイ

text: 東京コープの半ば自転車操業ともいえる資金難、それに伴う極度の経済効率性重視の設計、地元商店街の反対、買収対象敷地に乃木希典ゆかりの土地が含まれて権利者が反対するなど、建設には様々な困難が立ち塞がった。中野ブロードウェイの敷地の一部は、乃木希典が、自分の死後に妻の静子が生活に困らないようにと、あらかじめ買っていた土地である。ところが乃木は、明治天皇崩御後、その葬儀日の夜に、夫妻で自害し、この土地は相続等により親族の手に渡った。あまりに広いため三つに分筆され、親族はそのうちの一つに住むなど静かな生活を送っていた。親族は、大切な土地が売却されて経済活動に利用され、乃木の痕跡が何もなくなってしまうことを気にして、当初は反対していたようである。


title: 中野ブロードウェイ

text: これらの困難を一つ一つ乗り越えて、1966年（昭和41年）、中野駅北口開発の一環として、中野サンモール商店街に続くショッピングコンプレックス（商業住宅複合施設）として中野ブロードウェイは開業した。なお、「広い通路」を貫き通すという建設当初の目論見は、現ダイソー中野早稲田通り店である当時の宮田家具の立地買収に失敗したため外れる結果となった。建設事業費は当時としては破格の60億円と、大変高額だった。この高額な建設費を早期に回収するため、設計者で建築家の馬場信行（馬場建築事務所）に対し、馬場によるモダニズム思想に基づいた当初提案・グランドデザインの大幅変更を命じた。


title: 中野ブロードウェイ

text: 床面積の大幅増のためのこの変更により廊下等の共用スペースは最小限に抑えられ、メインストリート以外の廊下は自分の居場所がわからなくなるが如く不自然に折れ曲がり、接客スペースや廊下からは外が見えないようになった。エレベーターは数が少ない上にわかりにくい場所に追いやられ、階数を稼ぐ代わりに天井高は低く抑えられ、エスカレーターは上りしかなく中途半端なところまでしか行かないといったように、目的達成の裏で設計思想やその背景にある利便性が犠牲となった。


title: 中野ブロードウェイ

text: なお東京コープ販売KKは、1960年（昭和35年）に渋谷区桜丘町に完成した高級マンションの「渋谷コープ」、1963年（昭和38年）に新宿区大京町に完成したデラックス・マンションである「エンパイア・コープ」、そして1965年（昭和40年）には一括払いにもかかわらず完売した原宿駅前の「コープ・オリンピア」を相次いで成功させている。続くデラックス・マンションとして大規模な商業施設を備えた中野ブロードウェイを1966年に完成させるが、1964年東京オリンピック後の不景気が災いして完売まで時間を要したため、その後のコープ計画を断念している。


title: 中野ブロードウェイ

text: 大規模不動産事業が黎明期にあったとはいえ、当時の東京コープ社長の宮田慶三郎は、中野ブロードウェイの建設と立ち上げで大いに苦労したことから、その後は一切の不動産事業から手を引いて東京コープを解散してしまった。その懲り具合は、宮田が自著『一瞬と永遠　建学の精神の基礎にあるもの』（明海大学企画広報課刊、1990年）で自身の経歴欄から、中野ブロードウェイを含んだ不動産事業に関する記述を一切排除していることからも伺われる。


title: 中野ブロードウェイ

text: なお、不動産事業をやめてからの宮田は学校経営事業に進出し、明海大学や朝日大学といった大学を設立した。「日本で不動産学が学べる唯一の場所」と言われる不動産学部が明海大学に設置されているのは、かような経歴を持つ宮田の意向によるものと言われている。


title: 中野ブロードウェイ

text: 今でこそ中野ブロードウェイを表すフレーズとして、「サブカルチャーの聖地」という言い回しが世間でよく言われる。ただし、元々はブロードウェイとサブカルチャーやオタク文化とは何の関係もなかった。両者が結実したのは、以下のとおり、タイミングのなせる妙である。


title: 中野ブロードウェイ

text: 中野ブロードウェイの建っている場所は、建設前は家屋が大半で、その中に小さな商店が点在している、比較的落ち着いた場所だった。そして中野ブロードウェイ建設の目的は前述の通り、中野駅前から続く当時の美観商店街（現・中野サンモール）を昭和通り（現・早稲田通り）まで延長することで、既存の業種を量的に拡大するという意味での一大商圏作りを見込んでいた。実際、オープン当時に中野ブロードウェイ内で開業したのは食品・服飾・雑貨・宝飾品販売店、食堂、理美容室、町医者、書店、占い業といった、言わば商店街がそのままビルに入ったような多様な小売・サービス業の個人営業店が大半だった。


title: 中野ブロードウェイ

text: 1980年代中頃から1990年代にかけて、区分所有者兼経営者の高齢化、中野に近い新宿や池袋、吉祥寺をはじめとする近隣商圏の著しい発達、中野地区でのチェーン店台頭といった環境的要因や、少子高齢化といった人的要因により、相対的に中野ブロードウェイの集客力を低下した。その結果、たち行かなくなった店を閉める経営者が増えた。店を続ける高齢の商店主達も効果的な対策を打ち出せず、集客力が弱いところに新規に出店しようというテナントも現れず、なお一層集客力が落ちるという状況が続く、完全な負のスパイラルに陥っていた。一時は、平日の昼間でもシャッターを降ろした店舗が目立ち、夕方のかき入れ時でも人がほとんど歩いていないという状態となった。


title: 中野ブロードウェイ

text: 元々、中野ブロードウェイのあるJR中央線の東京都西部うちは、「中央線文化」の名前があるように、アニメ制作会社や大学、学校、若者といったマニア向け商品の顧客層が多い土地柄であった。例えば中野はお笑いを中心とした芸人、高円寺はミュージシャンが多く住むと言われ、住人層や街の雰囲気は「サブカルの殿堂化」する前から、オタク・サブカル文化とは親和性が高かった。


title: 中野ブロードウェイ

text: 1980年、このビルでわずか2坪の、2階の開業時の分譲スペースをさらに細かく区切った区画を借りて、漫画古本専門店「まんだらけ」が開業する。漫画古書専門という当時としては珍しい業態だったまんだらけは、商材を中古漫画一本から、原作者のサインや漫画のグッズといった漫画周辺商材、セル画などのアニメなど漫画と親和性のある商材、ひいては昔のホーロー看板やレトロなミニカー、景品類、ドール等のサブカルチャー全般にまで拡大したことで売り上げを伸ばした。1987年には株式会社化し、徐々に店舗を拡大していった。2階の細切れスペースから3階の突き当たりの区画へと賃借で移転し、3階のメインストリートに接する区画を購入してからは、隣接スペースに拡大したり、館内の離れた区画へ飛地的に出店したりと、縦横無尽に拡大を続けた。その後1990年代から始まった不況下で先述の理由から空き店舗が増えると、まんだらけに集まる客を狙ったマニア向け専門店が次々に開業。そのうちに「サブカルチャーの聖地」と呼ばれるほどになっていた。2018年現在では国内のみならず国外からも客を集めて賑わっている。


title: 中野ブロードウェイ

text: この変化により客層やフロア内の雰囲気も一変したため、治安の悪化、トラブルの発生を危惧する声もあった。しかし、世のオタク・サブカルブームに乗ったことで、それ狙いの中野外の人間の呼び込みのみならず、一時は離れたはずの地元民をも再度呼び込むことに成功し、新たなテナントも続々入居した。こうした変化で中野ブロードウェイ全体の商業活性化に繋がったとの意見もある。


title: 中野ブロードウェイ

text: 現在では、階ごとに見れば偏りはあるものの、全館的には、開業時の業態を引き継ぐ商店街ライクな店舗とサブカルを取り扱う店舗とが、どちらに偏るともなく混在、共生している。また、近年はまんだらけのライバル企業となる「らしんばん」も館内に進出している。


title: 中野ブロードウェイ

text: 「サブカルチャーの聖地」としての地位が定着する中、「時計の聖地」としてのフレーズもメディアや時計愛好家の間で使われるようになる。約6千750平方メートルの中に13店舗の腕時計販売店が密集する世界的にも希有なエリアという事もあり外国人観光客が時計目当てに集まっている。


title: 中野ブロードウェイ

text: 他にも「かめきち」「CHEESE PENNE(チーズペンネ)」「れんず」「ONOMAX(オノマックス)」「Good Watch(グッドウォッチ)」「BELLE MONDE(ベルモンド)」など古参の個性溢れる腕時計店や近年オープンした「NJ TIME中野ブロードウェイ店」「一風騎士中野ブロードウェイ店」「侍J」「ギャラリーレア中野ブロードウェイ店」「QUARK LAB(クオークラボ)」「7HOURS(セブンアワーズ)」など。


title: 中野ブロードウェイ

text: 建物は地下3階、地上10階建て。全長140メートル、幅45メートル、高さ31メートル。この本館ほか、別館と称するタワー式駐車場がある。駐車場は本館1階早稲田通り側正面玄関脇からスロープを使って入る。本館と別館は、地下1階であたかも一体のようにつながっている。駐車の受付や転車台・車用エレベータは別館になるが、地下のため、通常は別の建物に入ったと気づかない。


title: 中野ブロードウェイ

text: 中野ブロードウェイの天井高は、類似建物と比較すると低い。中野ブロードウェイを企画した東京コープを率いる宮田慶三郎は、企画時、1965年施行の新建築基準法（ただし、新法は、中野ブロードウェイを含む中野駅周辺地域には1968年から適用）では、ブロードウェイが耐火建物であることから高さ制限が撤廃される反面、容積率が厳しい制限を受けることを把握していた。そこで、旧法と新法でそれぞれ許容される床面積を比較した結果、旧法基準の方が許容される容積率が高いことを発見した。現建物は737%であるのに対し、2011年の現行法では600%であり、137%得をしている。


title: 中野ブロードウェイ

text: そこで、建設費用の工面で一杯一杯だった東京コープは、旧法が適用される間に本建物を企画し、高さを法定の31mに抑える反面、許容される容積率ギリギリに床面積を増やすため、天井高を低くして階数を増やし、廊下を少なくして分譲可能床面積を増やすなどして、より効果的な投下資本の回収に努めた。なお、建蔽率について、本館は敷地いっぱいに建っている。これもトリックがあり、別館の仲見世商店街側にタワー式駐車場のデッドスペース（現在は駐輪場として活用）を活用することで、本館別館合わせて建蔽率の規制をクリアするという形になっている。


title: 中野ブロードウェイ

text: 屋上には庭園、屋外プール、ゴルフ練習場があり、住民専用エレベーター守衛の常駐施設などを備えた高級マンションである。屋上では昔、屋外グリル設備を使いバーベキューもできた（現在は禁止）。エレベーターのうち住民向けに通常開放されているのは4基で、これらは2～4階の商業エリアを通過し、マンションエリアに直行する。商業エリアの客向けに開放されているものは逆に、マンションエリアには行かないようになっている。そのため、マンションエリアと商業エリアは、同じビルにありながら、通常は1階のオートロック付き玄関部を経由しないと行き来できない。なお、非常用避難路として、非常階段以外には、2階と5階に往来設備がある。また、商業エリアの客向けに開放されている1基は、特別な操作により、マンションエリアまで行くことができる。


title: 中野ブロードウェイ

text: 開業当時はセントラル方式の冷暖房が採用され、部屋ではファンを回すだけで地下から各部屋に給気されている冷暖房を利用できた。反面、自動での温度調節はできず、弱・中・強と切のスイッチのみだった。現在は、地下の設備の老朽化により使われなくなった。


title: 中野ブロードウェイ

text: マンション5階には、入居者が使える会議室や、入居者を通じて利用申込みができるゲスト用宿泊施設がある。住居総数はおよそ220戸。1960年代後半より1970年代にかけて、タレントで政治家の青島幸男、歌手の沢田研二、俳優の岸部一徳など数多くの有名人が自宅を構えた。青島幸男が東京都知事に当選した時の記者会見場は、上述の5階会議室だった。また、建設後まもなく、分譲価格を高くしたことで入居者が予想より減り、管理費で設備を回しきれず、給湯時間を制限するなどの支障が出るという噂が出た。この件について、当時の入居者の沢田研二がコンサートで「早く帰らないとシャワーのお湯が出ないんだよな」と語ったというエピソードもある。


title: 中野ブロードウェイ

text: 開業当時は中野駅周辺で最も高いマンションだったことから注目を集めた。築40年以上経った現在でも、中野駅まで徒歩5分という利便性の高さから入居需要は高い。古いこともあり、売買価格は高級マンションとしては意外に安価だが、維持費がかかるので管理費は高い。


title: 中野ブロードウェイ

text: 開業当初は、1、3階がファッション、地階が生鮮食料品、2階が飲食店という区分けがあった。しかし、店舗区画は全て分譲されてそのテナントの決定権は個々の家主にあるため、構成は次第に無秩序となった。現在の店舗構成はおおよそ次のようになっている。詳細は公式サイトを参照。


title: 中野ブロードウェイ

text: 混沌とした雰囲気から「オタクビル」「魔の巣窟」「日本の九龍城」などの異名を持つ。近年「オタクの聖地」としてマスメディアが取り上げる秋葉原とは一味違った独自の文化を形成している。アニメ商材の多い秋葉原に比べ、古本・プレミア玩具などレトロ商品の販売店舗が多いのが特色と言える。


title: 中野ブロードウェイ

text: エスカレーターは先述の通り、1階から上は3階行きの昇り（2箇所）しかなく、2階と4階および下りは階段もしくはエレベーターを利用する必要がある。一方、1階から地下1階へのエスカレーターは下りのみ（3箇所）で昇りがない。


title: 中野ブロードウェイ

text: こういった商業施設の店舗スペースは通常は大家が所有し一括して管理することが多いが、本ビルは店舗スペースを分譲するという方法が採られた。大半は分譲時に一斉に分譲されたが、一部スペースは一斉分譲後も建築主である東京コープが所有し、テナント貸ししていた。そういったスペースも東京コープなき現在は、他と同様に分譲されている。


title: 中野ブロードウェイ

text: また、分譲は設計段階で区分されたスペースを対象に行われたが、一部スペースでは一つの設計区画に複数のテナントが同居する形態を取るところもあった。この場合、区画内の通路などは持分に応じて共有の扱いになったという。現在この運営形態は、区画ごとに分譲されるか、設計区画が広すぎる場合は仕切り壁により分筆、分譲されるなどして、現在はほとんど見られなくなってしまったが、今でも開業当時のオーナーが運営している地下の一部の店舗などで見られる。ブロードウェイは全館定休日を設けていない（電気設備点検で全館休業することはある）ので、区画内の一部テナントが休む場合は、他のテナントが営業していても、そこだけカーテンで仕切るなどして対応しているようである。


title: 中野ブロードウェイ

text: 店舗スペースは個々のオーナーによって自由に売却・賃貸され、また賃料を下げて貸しやすくするために細分化されていった。なお、賃借契約または不動産取引の際は大手不動産デベロッパーによる仲介ではなく、個別に持主の指定する地元の小規模な不動産屋等が仲介する形が採られている。


title: 中野ブロードウェイ

text: こういった特徴から、まとまった店舗スペースを確保することが難しくなっており、まんだらけの店舗が飛地状態で分散しているのもこの理由による。また、狭いスペースの物件が多く築年数も40年以上経っているため、中野駅前という好立地にありながら賃料が安い。このためアイデアはあるが資金に乏しい起業家でも出店しやすく、個性的な店舗が増える要因となっている。施設内の店舗スペースは300件以上あるが、現在も入居希望者は多い。


title: 中野ブロードウェイ

text: 中野ブロードウェイは急速なオタク・サブカルチャー関係店舗の増加に伴い、地元のみならず国内外から来館者が広く集まる施設となった。一方で、建物自体が1981年5月以前の旧耐震基準で設計・施行されていることや、完成後40年を経て老朽化が進んでいることで、改装・耐震工事の必要性が指摘されてきた。東京都が2018年3月29日に公表した、震度6強の地震で倒壊する危険性が「ある」物件に中野ブロードウェイも含まれている。上述のように細かく区分所有されているため、大規模な耐震改修や建て替えに向けた意見集約が難しいという問題点がある。都の発表を受けた『日本経済新聞』の取材に対して、中野ブロードウェイ商店街振興組合理事長は「区分所有者が腹をくくって問題に対処するきっかけになれば」とコメントしている。


title: 中野ブロードウェイ

text: 中野ブロードウェイ1階と中野サンモール商店街は、中野駅北口利用者の通路としても利用されている。中野ブロードウェイについては店舗の営業していない深夜・早朝は、防犯・防災のため出入口は閉鎖され通行が禁止されるため、中野通りなどの公道を利用することになる。


title: 走馬灯

text: 走馬灯の仕組みは、基本的に影絵芝居と共通する。光源は蝋燭（現在は安全のため電気式のものが普通）で、二重の枠のうち紙を張った外側の枠がスクリーンになっている。内側の枠の軸に人や馬の絵を切り抜いた紙を貼る。


title: 走馬灯

text: ひとりでに影絵が動くのは、この内側の枠の構造に工夫があるからである。枠に取り付けられた軸の上に風車が付いており、蝋燭の熱が空気を暖めて起こる煙突効果による上昇気流を受けて回転する仕掛けになっている。そのため、内枠に取り付けた絵の影が回転する。


title: 高千穂町

text: 宮崎県の北端部、九州山地の中に位置しており、町域の西北部から北部にかけては熊本県に接し、北部から北東部にかけては祖母山（標高1,756m）を挟んで大分県と接する。町域西部から南東部に向かって五ヶ瀬川（ごかせがわ、全長106km）が流れる。町の中央部にある宮崎交通高千穂営業所の周辺地域が町の中心部となっている。町中心部からやや南側の高千穂峡（たかちほきょう、正式には五ヶ瀬川渓谷）は観光地として有名。


title: 高千穂町

text: 位置は県庁所在地である宮崎市から北西へ約120km、熊本市から南東へ約80kmの場所にあたる。県都・宮崎市へは直通する交通機関はないが、高速道路も整備されつつあり、以前は片道3時間以上もかかったが、現在は2時間ほどである。熊本市へは阿蘇方面へ抜ける国道218号・国道325号が整備され通行が容易で、所要時間も約1時間半程度で到達できるため、熊本県との関係も深くなりつつある。


title: 高千穂町

text: ただ、これは今に始まったことではなく、古代より阿蘇山麓との方が交通の便が良かった。すなわち馬で五ヶ瀬町鞍岡から阿蘇外輪山南の熊本県山都町との馬見原の峠に抜ける218号が旧街道で、かつて存在していた高千穂鉄道（日の影線）が出来るまでの幹線だった。自動車で325号方面に向かうルートは、熊本との境の山岳部をダイレクトに横断する必要があるため、通行が容易ではなかった。日之影町から高千穂町を抜けて阿蘇の外輪山東南を下る高森町の峠に到る道は今でもヘアピンカーブが多く、2006年には台風による土砂崩れが起きている。


title: 高千穂町

text: 空港も熊本空港利用が一般化しているだけでなく、熊本市の繁華街や郊外ショッピングモールに買い物に向かう町民も増加。また、高千穂町など西臼杵郡が地盤の宮崎県北部信用組合も県境の壁を越えて熊本県信用組合への合併統合を選んだ。テレビ放送も隣の五ヶ瀬町とは異なり、町内北部の一部地域でしか熊本の放送局の受信はできなかったが、2011年4月より高千穂町でケーブルテレビ事業が開始され、ケーブルメディアワイワイからの協力を得ることで熊本県民テレビと熊本朝日放送の再送信が実現することになった（日之影町も同様）。


title: 高千穂町

text: また、高千穂町は、高千穂無尽発祥の地である。高千穂無尽は、高千穂相互銀行に転換し、宮崎市に本拠を置いた。しかし経営悪化のため、高千穂相互銀行は1984年に当時の西日本相互銀行（本社所在地福岡市）に吸収され、西日本銀行（現・西日本シティ銀行）となった。これが唯一の相互銀行から地方銀行へ転換したケースである。しかしながら今日においては、高千穂無尽の名残は宮崎県側にはほとんど残っていない。


title: 高千穂町

text: 峡谷の上流よりの国見が丘付近（高千穂神社の近く）に、西南の五ヶ瀬町からもう一つの川、跡取川が流れ込んでおり、国道218号が川沿いに通っていて、五ヶ瀬町から西に進むと熊本県上益城郡山都町の馬見原地区に至る。


title: 高千穂町

text: このため、全体的に眺めると、岩戸川と跡取川がなしている二つの東北から西南に向けての狭い谷間が、五ヶ瀬川の作る西北から東南の大きなU字谷に十文字にクロスして、そのクロス部分の盆地（縄文時代までの阿蘇山の噴火により溶岩が流れて入ってV字谷を埋め出来た）の中に五ヶ瀬川が深く侵食して切れ込んだ峡谷があるという地形で、町役場周辺の市街地で標高300m、周りは標高1000m級の山々に取り囲まれている。


title: 高千穂町

text: 日本神話においては、ニニギの天孫降臨の地とされている。またアマテラスが籠ったとされる天岩戸が町内にある（もっとも、他地域にも天岩戸とされる岩は存在しており、必ずしもその岩が天岩戸と特定されているわけではない）。


title: 高千穂町

text: なお古代においては、この臼杵郡の高千穂町一帯を上高千穂と呼び、外輪山を含む阿蘇山全てを下高千穂と呼び、千穂は「ちお」と呼ばれていたことが、阿蘇神社縁起や宇佐八幡託宣集などの古文書、あるいは平安時代に書かれた和名鈔で確認できる。


title: 高千穂町

text: 中世の九州では阿蘇神社と結んでいた菊池氏が肥後の守護大名で、その分家の甲斐氏が高千穂一帯の二上山から鞍岡にかけての五ヶ瀬方面の山岳部の国人となっていた。このため中世の高千穂町は、むしろ阿蘇山と連動した歴史を歩んでいた。


title: 高千穂町

text: 菊池氏のうち、一時甲斐国に行き、足利尊氏の時代に九州に帰った国人菊池重村（甲斐重村）に始まる甲斐氏は、菊池氏が内紛を起こした南北朝時代に三田井氏の客分となり、阿蘇氏の重臣として肥後に進出した。このため16世紀の甲斐親宣から甲斐宗運の時代、この地域の人々は甲斐党と呼ばれ、戦国大名阿蘇氏の家臣団として、豊後の大友氏と結び、薩摩の島津氏と火縄銃を用いた全面戦争をして、九州における真田昌幸のような立場になっていた。


title: 高千穂町

text: この大友氏対島津氏の構図は、大友宗麟亡き後、秀吉の介入で終わった。高千穂一帯は、徳川幕藩体制の下で延岡藩の一部となった。1692年に三浦氏が藩主となって以後は、牧野氏を経て内藤氏が延岡藩主となったが、これらは徳川幕府の親藩だったので、以後、この地方の郷士は延岡藩主の下で戦国時代以来の宿敵島津氏のお目付け役になっていった。


title: 高千穂町

text: 1920年から町北部の土呂久（とろく）地区で硫砒鉄鉱が採掘され、亜ヒ酸の製造が本格化した。一時は町の経済を支えたが、1962年に閉山している。この鉱山から亜ヒ酸が流出し、鉱毒事件を引き起こした。1970年に国道325号線が出来て以後、阿蘇のやまなみハイウェイに至る観光ルートに組み込まれている。


title: 高千穂町

text: 農業については2015年、周辺町村と一体となった高千穂郷・椎葉山地域が、FAO（国際連合食糧農業機関）から「世界のモデルとなる重要な地域」として評価され、世界農業遺産に認定された。これは焼畑、木材生産・森林管理、水路と棚田、農林畜産物の栽培・生産、天孫降臨伝説などが評価されたもの。


title: 高千穂町

text: 一般国道の国道218号が町の中心部を通っており、西の五ヶ瀬町・熊本県山都町、東の日之影町・延岡市等を相互に結ぶ幹線道路となっている。また、中心部の総合公園前交差点より国道325号が分岐しており、こちらは阿蘇山南部の熊本県高森町・南阿蘇村等を結ぶほか、阿蘇大橋や国道57号を経由して政令指定都市である熊本市中心部へ向かうことが可能である。