title: FRONT MISSION

text: 2002年に「スクウェア マスターピース」シリーズの1つとしてワンダースワンカラーに移植された他、2003年には『フロントミッションザ・ファースト』のタイトルでPlayStation版が発売、さらに『1ST』の移植版として2007年にニンテンドーDS版が発売された。


title: FRONT MISSION

text: 2022年、初のHDフルリメイクとなるNintendo Switch用ソフト『フロントミッション・ザ・ファースト:リメイク』が発表され、Forever Entertainmentより同年11月30日に配信された。


title: FRONT MISSION

text: ファイター(Fight)・アタッカー(Short)・ミサイラー(Long)の3種に大別され、戦闘時の行動により経験値を上げることで、それぞれに対応したスキルを取得することが可能。それぞれが格闘攻撃・近距離攻撃・遠距離攻撃を表し、後のシリーズにおいてもこの系統は踏襲されている。


title: FRONT MISSION

text: ステージマップやヴァンツァーのグラフィックは3Dとなっている。マップはカメラ移動や回転が可能となり、バトルにアニメーションスキップ機能が追加。BGMは新規アレンジ曲が収録される。ニンテンドーDS版を基にしたリメイクになっている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 作中の軍事勢力のひとつである地球連邦軍の戦闘用ポッド。球形の本体下部に1対のマニピュレーター、上部に長身のキャノン砲をそれぞれ装備し、一年戦争末期の敵勢力ジオン公国軍の宇宙要塞攻略に量産型モビルスーツ (MS) のジムとともに多数が参加する。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 宇宙作業用のワンマンポッド（スペースポッド）をベースに開発された機体。連邦軍の主力MSであるジムは生産力の高い連邦軍といえども保有できる数に限界があることから、ハイ・ロー・ミックス思想のもと、ジムの支援用に廉価版MSとして開発される。ただし、ジムの量産に先行して実戦投入されているとする資料もあり、セイバーフィッシュやトリアーエズといった宇宙戦闘機ではジオン公国軍のMSに対処することは容易ではないことから、「その場しのぎ」として製造されたとする説もある。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 人型ではないため、モビルアーマー (MA) と呼ばれることもあるが、連邦軍ではガンタンクと同じくMSに分類されている。これは、連邦軍のMS開発が当初から2足歩行タイプと、無限軌道やバーニアで移動するタイプの2つの流れに分かれているからである。ただし、「モビルポッド "(MOBILE POD)"」に分類されることもある。スペースポッドを拡大設計し、上部ターレットに低反動キャノン砲を装備、背部スラスターや装甲が強化されている。熱核反応炉をもたず燃料電池で駆動するため、MS用の冷却設備をもたない艦艇でも運用が可能である。単純な構造であり、テレビカメラや遠距離探知・航法システムも簡略化されているため、製造コストはジムの4分の1以下となっている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 宇宙世紀0079年6月にプロトタイプが完成し、テストと並行して量産が開始されている。民生品の生産ラインも流用されており、各生産拠点や運用部隊による塗装のバリエーションも多岐に渡り、稼働や任務に支障のない範囲で独自の塗装も認められていたといわれる。また、現地改修によってマニピュレーターの仕様や武装にもいくつかのバリエーションが存在する。ジムの火力支援のほか、本機のみの部隊で投入されることや、サラミス級巡洋艦に搭載されてパトロール艦隊を形成することも多い。ソロモンおよびア・バオア・クー攻略戦では1,200機が参加し、ジム1機と本機2機を最小単位とする戦闘ユニットが大量投入されている。しかし、急造機ゆえに被害も大きかったという。連邦軍兵士の評判も悪く、「丸い棺桶（コフィン・ボール）」や「一つ目のマト（ワンアイズ・ターゲット）」と陰口を叩かれている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: ソロモン攻防戦で、ソーラ・システムによる突破口へ、ジムとともに大量に投入される。劇中ではMAビグ・ザムのビームで蒸発したり、ザクIIに蹴飛ばされてジムと衝突して共に撃破されるなど、おもに「やられ役」として描写されている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 小説版『機動戦士ガンダムII』では「モビルスーツの雛形」とされ、形状はアニメ版と変わらないが上部の主砲はハイパーバズーカで、殴り合いも可能なマジックハンドにビームライフルやビームサーベルを携帯できる。また型式番号はVX-76で、兵士達から「ミスター・ボール（ボールさん）」という愛称で呼ばれている。まだボールのプラモデルが無かった当時、高橋昌也によりスクラッチビルドされた作品は、この小説版の「ハイパーバズーカを載せている」という設定に合わせてサイズが決められたため、アニメでの描写より大きくなっていた。また、のちにバンダイから発売された1/144のプラモデルもこれと同様のサイズとなっている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: OVA『機動戦士ガンダム MS IGLOO -1年戦争秘録-』第3話冒頭では、宇宙世紀0079年10月24日にルナツー・パトロール艦隊所属のオハイオ小隊が搭乗する「シャークマウス」（実戦投入当初から多くのパイロットに好まれた塗装パターンとされる）と小さな「眼」が描かれた3機が、パプア級補給艦3隻からなる公国軍第42輸送艦隊を襲撃する。しかし、救援に駆け付けたヅダ3機の小隊に阻まれ撤退する。なお、プラモデル『マスターグレード ボール（シャークマウス仕様）』付属説明書では、オハイオ小隊のその後が記されている。連邦軍におけるヅダの評価が低いことから、同隊はルナツー周辺の哨戒任務から外され、帰還時に損壊した機体は更新されるものの、左遷同然に遊撃隊に編入される。ソロモン攻略戦では混戦の最中に編隊からはぐれたザクIIを狙い、攻撃をかける。攻略戦終了後の12月25日、母艦のサラミス級「ナガヌマ」に搭載されソロモン周辺の哨戒任務に当たり、「深い緑色の甲虫のようなMA」を発見し出撃するが、直後に母艦が沈められ、そのまま敵機をかすめ逃走する。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 『MS IGLOO -1年戦争秘録-』第3話後半では、オデッサ作戦の敗退により宇宙に脱出し、衛星軌道上を漂う公国軍地上部隊の多数のHLVをボールの2個小隊6機が襲撃し一方的な損害を与えるが、こちらも駆けつけたヅダの小隊により壊滅する（劇中で被撃破が確認できるのは4機）。なお、本作におけるボールは原作版と異なり、前述の高機動バーニア・システムによる機動性の高さが表現され、公国軍側にとってより手強い存在として描写されている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: OVA『GUNDAM EVOLVE../11』では、ボール改に限りなく近い仕様の4機にヒデンらが搭乗し、陥落から9日後のア・バオア・クーの内部調査をおこなう。潜伏していた敗残のザクIIの奇襲を受け3機が脱落するが、ヒデン機は敵機のコックピットを撃ち抜く。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 漫画『機動戦士ガンダム THE ORIGIN』では、ソロモン戦でパブリク突撃艇と共に活躍し、ハヤト・コバヤシ兵長もパイロットとして搭乗、ザクレロ相手に戦うが、デミトリーの猛攻に遭い緒戦では中破、帰艦している。また、ハヤトはキャノン砲でなく、二連機関砲を備えた機体で再出撃するが、カイ軍曹に棺桶と馬鹿にされている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: ムック『TV版 機動戦士ガンダム ストーリーブック3』が初出で（名称は「ボール型作業用ポッド」）、メカニックデザイン企画『モビルスーツバリエーション (MSV)』で設定が追加された（型式番号：SP-W03）。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 夏元雅人の漫画『機動戦士ガンダム0083 REBELLION』収録の短編「SOLDIER's DAY II」では、ジオン共和国軍所属のケン・ビーダーシュタットが静養中にコロニー公社に勤務し、宇宙世紀0083年10月22日にサイド1の暗礁宙域で同僚（モニター表示によればニコラとボーマン）とともに本機に搭乗し、コロニー再生計画のための作業をおこなう。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 万乗大智の漫画『機動戦士ガンダム アグレッサー』では、サブ・アームを装備し陸戦型ガンダムの小型シールドを携行、上部にボールK型のフィフティーン・キャリバーを搭載した機体に主人公のチェイス・スカルガードが搭乗する。狙撃仕様のザクフリッパーと一騎討ちの死闘を繰り広げ、最後はシールドの裏に装備していたハンド・グレネードで勝利する。機体色はブルー・グレー。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: MSVでは通常のボールの設定画を本機、大河原による彩色画稿（機体色はオリーブドラブを基調とし、各部がディテールアップされている。機体番号21）を「RB-79 ボール」としている。ただし、のちの資料では後者をRX-76としているものもあり、ガシャポン『カプキャラ ボール1』でも後者をモチーフにしたものを「プロトタイプボール」としている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: OVA『機動戦士ガンダム0083 STARDUST MEMORY』に登場。「ボール改修型」とも呼ばれる。メカニックデザインはカトキハジメで、雑誌企画「ガンダム・センチネル0079」でリファインされたボールの線情報を減らしたものである。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: サブアームの追加や姿勢制御用スラスターの増設がおこなわれた改修機で、一年戦争末期に製造されており、後期生産型ともいわれる。基本的な機体構造は原型機から変わっていない。宇宙世紀0083年のデラーズ・フリートによる「星の屑作戦」でのコロニーの地球落下を阻止するべく展開されるソーラ・システムIIの設置作業および護衛に使用される。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: ボールの実戦参加機の高い損耗率を軽減するため、連邦首脳部の改修要請により作られた3つの改修案のひとつ。プランRB-79-YCとして、ボールの生産ラインはそのままに、追加装備の生産ラインを整備するのみで生産可能であり、既存機にも比較的容易に改修作業がおこなえることから採用される。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 背面には3基のスラスターとカートリッジ式のプロペラントタンクからなるランドセルを追加、これにより機動性は予想より飛躍的に向上し、パイロットからは操縦感覚が空間戦闘機に近いものになったと言われる。機体前面のキャノピーを中心に、合成樹脂製の衝撃吸収材を挟んだ3層構造からなる装甲部品が追加されている。生産時期によっては追加装甲が7枚というバージョンや、装甲のみを追加した現地改修機も見られる。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 漫画『機動戦士ガンダム0083 REBELLION』では、0083年にムーンベース所属の民間ボランティアの数機が、サイド5の暗礁宙域の残骸撤去作業をおこなう。うち1機は公国軍残党のスパイが搭乗しており、迎えに来たドラッツェに移乗したあとに破壊される。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 漫画『GUNDAM LEGACY』では、宇宙世紀0084年にマット・ヒーリィとメイ・カーウィンが搭乗し、公国軍残党が開発した惑星間巡航用核パルス推進ブースター「シルバー・ランス」に、アンカーを取り付けたワイヤーを打ち込み、内部に侵入して機能を停止させる。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: もっとも初期に生産されたタイプのひとつで、のちの量産型と比較して装甲・プロペラント容量などすべてにおいて勝っている。本格的な量産のために試作された民生品の整備改造機であり、そのためライトやウィンチといった作業用の装備が残されている。ウィンチはアンカーの交換によって多用途に使用できるため戦場での使い道も模索されるが、のちの生産型では省略されている。コックピットには火器管制システム、各種レーダー、通信システム、大型モニターが追加され、シートなども軍用品に交換されている。総生産数は100機に満たないが、輸送隊や軌道警備部隊に配備されている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: ボールの新たな戦術運用を検討した結果生まれた機体のひとつで、作業用ボールをベースに製造されている。機体後方に左右に展開する機雷収納庫を装備、これは大型コンテナを一部流用して製作されており、MMB-05E浮遊機雷を片側に24基積載する。上部のキャノン砲に代わり、計測システム内蔵のポッドVLBI-C2と発信アンテナが装備されている（機雷コントロールユニットとする説もある）。マニピュレーターは、拡大した機体の艦載スペース減少と、機雷散布時の接触防止のため短いタイプに変更されている。その形状から、整備兵の間では「ロッカー付き」や「ランチボックス」の愛称で呼ばれている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 宇宙世紀0079年10月初旬に試験運用がおこなわれている。その後、おもにルナツーに配備され、公国軍のパトロール艦隊の定期航路などに機雷を散布し、上層部の予想を大きく上回る戦果を挙げている。一年戦争末期には、艦隊戦の最中の機雷散布という過酷かつ困難な任務にも投入され、生産総数の3分の1が失われている。残る機体も、すべて通常型に戻されている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 一年戦争における連邦軍の制海権の確保を目指して開発された機体。ボールを水中用に改造した急造兵器とも言えるもので、地上のボールの生産ラインのひとつが一時的に本機の開発に充てられている。ボールが水中兵器のベースとして選ばれた理由は、スペース・ポッドを原型とするため充分な気密性などを有していたからであるとされるが、それ以前に連邦軍が水中でも活動できるMSを開発する能力をもっていなかったことも大きい。各海洋部隊に配備された当初は、公国軍の水中用MSも実験機程度であったため充分な戦力となっている。航続距離が極端に短いため、運用には潜水艦などの母艦が必要となるものの、逆に言えば本機と潜水艦による遊撃的な運用が可能であり、作戦時間と作戦区域の大幅な拡大が可能となっている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 本体は原型機と同じだが、下部に大型のライトとセンサーおよびバンパーを追加。水中では火砲やビーム砲の使用が制限されることから、格闘による攻撃が最適であるとされ、マニピュレーターを本体をはるかに超える大きさのクロー・アームに換装、基部を中心に改良されている。可動範囲も広く、高い格闘戦能力を有する。上部にキャノン砲に替わって連装式ロング・スピアを装備するが、詳細は不明。主推進装置は周囲に4枚のスタビライザーを配した背部の大型スクリューであるが、クロー・アームにより本体重量が大幅に増加しているため、大型ダクト形式を採用した推進器も装備、機動性と静音性が向上している。正面にはバンパーとライトが追加されている。塗装は原型機とほぼ変わりないが、クロー・アームのみ本体より濃いブルー・グレーとなっている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: ボールをベースとして開発された水中用戦闘ポッドで、水中ミサイルと機雷で武装している。フィッシュアイとは異なり、シルエットはボールのものと大きくは変わっていない。ジオン軍兵士からは「オタマジャクシ」という通称で呼ばれていた。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 陸上用の作業機へと改造されたボールで、機体下部に追加された細長い逆間接の二本足が最大の特徴となっているほか、推進器は取り外され、後部には荷台が増設されている。作業用ではあるが、ジオン軍機との交戦に備え、上部のバルカン砲と荷台のミサイルランチャーで武装している。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: ソロモン攻略戦でウモン・サモンが搭乗する。前面が巨大なガンダム顔に偽装されているのが特徴。制御OSが対応できていないうえ、重量の増加によりバランスは非常に悪いが、公国軍のパイロットが「巨大なガンダム」に恐怖したことと、自称ニュータイプのウモンの能力により、リック・ドムを6機撃墜する戦果を挙げる。ただし、アムロ・レイの戦果があまりにも目覚しかったため、上層部に注目されることはなかった。一応、ガンダム顔の部分は強制排除が可能。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: 作中では、ジオン側に本機がガンダムの頭部だとの誤解を与えており、機体の比率からガンダムの全長を40メートルと推測し、対抗するためにジオング（厳密にはパーフェクト・ジオング）の建造が計画されたり、ソロモン攻防戦に参加したアナベル・ガトーは、「浮遊するガンダムの頭」の情報をガンダム撃墜と誤解して主戦場を大きく離れたために、アムロが搭乗する本物のガンダムが容易にソロモンに接近できたなど、戦局に少なからず影響を与える結果となったとされるが、これらはあくまで噂の範疇に過ぎない。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: なお、本機は作者の長谷川裕一によって「機動戦士Bガンダム」と銘打たれている（ただし、万が一「Bガンダム」が登場したら改名するとのこと）。また、「ホビージャパン」「電撃ホビーマガジン」の模型誌で相次いで立体化され、「電撃ホビーマガジン」の模型作例は長谷川に寄贈されている。また、カードゲーム「ガンダムウォー」では「機動戦士Bガンダム」というカードで登場。このカードの上からゴルフボールを転がし、ゴルフボールに触れた全てのカード（このカードも含む）を破壊する効果を持つ。ただしコラボレーションカードなので、公式大会では使用できない。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: ボールをベースに開発されたMAで、連邦軍初のMA開発を目指した公開トライアルに参加した機体のひとつ。推進器の増強やクローの大型化、キャノン砲に替わり7連装ミサイル・ランチャー2基の装備などがおこなわれており、ボールゆずりの生産性の高さが長所であるが、航宙機発展型機体に敗れ、不採用となっている。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: マニピュレーターの「肘」に当たる部分にマシンガン、底部に着地用のソリが追加されているのが特徴。また、上部キャノン砲をクレーンに換装した機体も登場する。作中では、帰艦したMSの収容や破損したジムの組み換えなど、作業用としての運用が散見される。戦闘にも使用されているが、その用途は従来の遠距離砲撃による支援ではなく艦隊防護などが散見され、交戦距離もMSと大差ない。


title: ボール (ガンダムシリーズ)

text: シャア専用ボール（型式番号：RB-79A12）が登場する。ギャグ漫画でありながら、シャア専用ボールはカトキハジメによる3DCGイラストが起こされている。また、模型を使用しているため、MG「RB-79 ボール Ver.Ka」のキットから改造した立体も存在する。なお、ドズル・ザビ、マ・クベ、ランバ・ラルの専用機もある。


title: 嗜好品

text: 嗜好品という用語は1912年（大正元年）の雑誌「太陽」に掲載された森鷗外の短編小説「藤棚」の記述によるという。という言葉のある中国には嗜好品というカテゴリーはなく、韓国語には「嗜好品」という言葉はあるが日本語の借用語といってよく、和英辞典の英訳もしっくりとしない。1999年（平成11年）ARISE（楽しみの科学研究学会）が京都でおこなった国際シンポジウム「楽しみと嗜好品を科学するシンポジウム　QOLの向上をめざして」では嗜好品の英訳を用意したにもかかわらず英米の外国人研究者は研究発表討論に"sikohin"を用いたという。嗜好品の特質は以下のとおり。


title: 嗜好品

text: ほとんどの場合、心理的あるいは薬理学的な機序により習慣性を有し、物質嗜癖の対象となりうる。嗜好品は、薬理学的依存形成作用の有無で二つに分けられる。すなわち炭酸飲料や菓子のように向精神作用はないが、味や香りなどによって心理的に習慣性を形成するものとコーヒーや茶、アルコール、タバコなどのように、味や香りによる習慣の他に加えて薬理学的な依存性を有するものである。


title: かほなん

text: サバイバルするアイドル「さばいどる」としてソロでアイドル活動をするとともに、サバイバル活動をYouTube「さばいどるチャンネル」で自撮り自己編集配信している。サバイバル活動の「登山」「キャンプ」「魚釣り」「カヤック」「狩猟」は、無人島に永住する壮大なプロジェクト実現のため「一人で生き延びる」スキルをためるものでもある。小さいころは、キャンプ好きの父と登山好きの母のもとで育った野遊びが好きな「短パン小僧」であった。


title: かほなん

text: 2018年6月3日 おーだーめいど解散の同日、LIVE HOUSE Styleにて　New SUNRISE Live で 「さばいどる」デビュー。主に東海北陸地方のライブハウスやイベント会場で活動している。


title: かほなん

text: 主にひとりアウトドアやキャンプの投稿動画は、無人島生活を実現するための「スキル、知識、体力作り」を自然を楽しみながら勉強する姿を題材として、「登山」「キャンプ」「料理」「ギア紹介」のソフトな活動から、標高1000m超の山（300坪）を購入してチェーンソーで切り開き重機で整地して山ごもりをしたり、わな猟で野生の小動物を捕獲・解体して調理するハードな活動まで幅広い。


title: かほなん

text: 2020年9月15日にチャンネル登録者数30万人を突破。多くの方に情報発信できることに注目され、岐阜県警大垣警察署から特別広報大使に任命されて、2021年1月28日 - 3月31日の間啓発活動を行った。


title: かほなん

text: 2021年7月12日、北海道稚内市 宗谷岬にある日本最北端の地の碑から47都道府県車中泊旅をスタート。YouTube さばいどるチャンネルのテーマであるアウトドア・キャンプ・登山・釣り を日本全国の良い場所から発信して日本を盛り上げることを目的とする。　茨城県大洗町からフェリーで苫小牧市に渡り、1ヶ月半の間道内を旅した。


title: レストラン

text: レストラン（）とは、一般的には客ごとに個別のテーブルを用意し、客がメニューから料理を選択できるようにした飲食店。飲食店の一種であるが、統計上などでは専門料理店（料亭、ラーメン店、焼肉店など）はレストランに含まれず別の区分になっている。


title: レストラン

text: 中世ヨーロッパのギルド制のもとでは飲食店も25業種に分けられ、ロスティエールではロースト料理のみ、シャルキュティエでは豚料理のみなどギルドの種類ごとに決まった料理しか提供することが認められず、トレトゥールと呼ばれた仕出し屋のみが日替わりの料理を提供できた。また、中世ヨーロッパでの飲食店や宿屋での食事の提供は大テーブルを客が囲み大皿から料理を取り分けて食べる方式であった。


title: レストラン

text: レストランはフランス語に由来し、その起源については諸説あるが、フランス語のレストレ（restaurer）から来ている。レストランの語が用いられるようになったのは、18世紀に都会に働きにきた人たちなどに体調を回復できるよう消化に良い食べ物を提供するようになったことが由来になっている。レストランでの食事の提供の特徴は、客ごとに個別のテーブルを用意したこと、客が体調に応じてメニューから料理を選択できるようにしたこと、それぞれの料理の価格を明記したことなどが挙げられる


title: レストラン

text: レストランは国際標準産業分類（ISIC）ではサービス業としてホテルと同じ区分になっている。また、日本標準産業分類では「小分類7611-食堂、レストラン（専門料理店を除く）」に分類されており「主として主食となる各種の料理品をその場所で飲食させる事業所」と定義されている。


title: レストラン

text: 食事のサービスを行う店は、宋前期の中国の北の首都である開封で11世紀以降から知られていた。100万人以上の人口、歓待の文化により、開封ではレストラン発展の機が熟していた。旅行者向けの茶屋と居酒屋が発展し、開封のレストランは中国の他地域からの人びとを受け入れると同時に地域住民向けの産業として発展したと考えられる。スティーブン・H・ウェストはレストラン事業の発展と宋で急拡大した中産階級商人に供された演劇舞台、賭博、および売春の施設に密接な関係があると論じている。


title: レストラン

text: レストランは料理、価格帯、および宗教用件の様々な形式を供した。一軒のレストランでさえ多くの選択が可能であり、メニューから料理を選んで注文した。1275年以降の宋後期の首都、杭州について以下のように記述されている。


title: レストラン

text: 中世イスラム世界のスペインのレストランでは、3つのコースの食事が供された。これは9世紀にシルヤブ により早期に導入されたものであり食事はスープ、メインコース、およびデザートの3つの独立したコースとすることが主張された。


title: レストラン

text: 西洋では、宿屋と居酒屋が古代から知られている。これらは旅行者向けの施設であり、一般に地域住民が食事をすることはほとんどなかった。特定の料理が客から注文され、この注文に従って調理するような食事を供する仕事としてのレストランは18世紀になって各都市に現れた。この時代のレストランとしてはロンドンで1798年に創業したルールズなどがある。ギネス・ワールド・レコーズによると現存する最古のレストランはスペイン、マドリードのボティン であり1725年に開業した。他に世界最古を主張しているレストランはザルツブルクのシュティフツケラー・ザンクト・ペーターであり、カール大帝の時代、803年創業である。


title: レストラン

text: レストラン（フランス語で「回復させる」を意味する動詞 restaurer の現在分詞 restaurant が語源）という言葉は16世紀に現れ「回復する食事」を意味し、特に栄養に富み強く風味付けされたスープであった。この語が最初に食事店に使われたのは1765年頃にブーランジェが創業したパリのエスタミネであった。ギルドの規則から煮込み料理は出せない代わりに、鶏や卵を使った料理やレストランを食べさせた。その後、似たような店が多数出現し、そうした店はレストラトゥールと呼ばれた。


title: レストラン

text: 標準となった形態（固定した営業時間中に客が個々のテーブルの一人分の場所に座り、メニューから料理を選ぶ）を持った最初のレストランは「Grand Taverne de Londres」（ロンドンの偉大な居酒屋）であり、1782年にアントワーヌ・ボーヴィリエにより創業された。彼は代表的料理作家、料理学の権威であり、成功した料理店主として名声を得た。また、標準的な料理本となった『料理人の技術』（"L'Art du cuisinier"、1814年）を著した。


title: レストラン

text: フランス革命により料理ギルドが解体され、素晴らしい料理を作る技能を持つ使用人達を残して貴族が逃れたことでその後のフランスでレストランが普通のものとなった。一方同時に多くの地方人が、料理をしてくれる家族を残してパリに集まった。レストランはこれらの双方を呼び集める手段であった。そして、外食というフランスの伝統が生まれた。


title: レストラン

text: 19世紀のパリで最も有名であるとブリタニカが説明したレストランは、イタリアン大通りのカフェ・アングレ（イギリスのカフェ）である。「イギリス」がレストランの命名に使用されパリ市民がロンドン、イギリス、そしてイギリス人に対して明白に持つ高い敬意が表されている。


title: レストラン

text: 19世紀になってもパリ以外ではレストランは流行せず、イギリスの旅行ガイドブックにはパリに行ったときはレストランで食事することをすすめる内容が掲載されていたという。レストランが世界的に広まるのは19世紀中頃のことである。


title: レストラン

text: 一方、アメリカ合衆国では1794年にボストンでレストランが開店した（"Jullien's Restarator"）。しかしながら多くは共有の料理のテーブルを供して客がそれを自分で取って食べる形式（"Service à la française"、一般に「ファミリースタイル」レストランと呼ばれる）であり、より早く食べることを薦めるものであった。別の食事のフォーマルな形式はウェイターがテーブルの周りを料理の大皿を運ぶもので、"Service à la russe"として知られている。この時間差フルコースは1810年に帝政ロシアの皇太子に仕えた政治家・外交官アレクサンドル・クラーキンによりフランスに紹介されたと言われる。これが急速にイギリスを越えて広まった。食事が既に配置されている皿が客に供される普通のパターンのサービスはアメリカ由来でないことは確かであるが、「アメリカン・サービス」と呼ばれている。


title: レストラン

text: 英語圏の北米などにおいては料理・飲料類を提供する業種を指す名称として"restaurant"の言葉が使用され、西洋料理以外の店鋪でも"restaurant"と称する。日本では明治時代から昭和初期にかけて高級ホテルが開業し、集客の目玉として各国の料理を提供する西洋料理レストランが日本に導入された。以降、日本の食材と西洋料理の技法と掛け合わせた料理法が開発され日本独自にアレンジされた「洋食」を提供する場として「レストラン」が各地に作られていった。また、洋風の店舗で和食を提供する料理店は「和風レストラン」と名乗ったり、様々な個性的なレストランが増えている。


title: レストラン

text: レストランは普段の昼食や職場の近くの食事場所など普通の環境での安価で質素な料理から、フォーマルな環境で洗練された料理とワインが供される高価な料理店まで幅広い。特に高級レストランは「グランメゾン」と呼ばれる。


title: レストラン

text: ファミリーレストランは、一般的にはチェーンストアとして展開している、家族連れを主な対象としている、メニューに和洋中の料理を広く含むといった特徴があるものをいう。旧商業統計には、ファミリーレストランの定義について客単価が500円～2000円、料理提供時間が3分以上で、客席は80席以上あることという定義があった。旧商業統計の分類によるとファミリーレストランは客単価はディナーレストランよりも低いがファーストフードよりは高く、ファーストフードよりも料理提供時間が長いものをいい、ファミリーレストランはカジュアルレストランとほぼ同じものをいうとされていた。


title: レストラン

text: 油と動物性油脂の論争のため米国のレストランは油が動物性油脂なしであるか、あるいは含まれることをメニューに記述することが合衆国法で定められている。またある料理に同じ油と動物性油脂を揚げ物等に使用するレストランについて、ある物質や料理の他の成分のアレルギー反応に関するケースによる話もある。ほとんどのレストランは法によりこれを強制されることはないが、メニューに記載する必要がある。


title: レストラン

text: 地域の慣習および制度により、レストランが酒を供することができるか否かが決定される。レストランでは、食事なしで酒を販売することがアルコール販売法で禁じられる。このような販売はバーの業務と考えられ、バーにはより厳しい制限がある。レストランには、酒の販売の認可（「完全認可」）と客によるアルコールの「持ち込み」（BYOまたはBYOB）の許可がある。ある場所ではレストランの認可はビール販売、またはワインとビールの制限がされることがある。


title: レストラン

text: レストランとは、食品衛生法第3条でいう「食品等事業者（食品もしくは添加物を採取し、製造し、輸入し、加工し、調理し、貯蔵し、運搬し、もしくは販売することもしくは器具もしくは容器包装を製造し、輸入し、もしくは販売することを営む人もしくは法人または学校、病院その他の施設において継続的に不特定もしくは多数の者に食品を供与する人もしくは法人をいう。）」にあたる。


title: レストラン

text: レストランガイドはレストランをレビューし、格付けまたは客向けの情報（料理の種類、アクセシビリティ、設備等）を提供する。12世紀の杭州（上記の最初のレストランの場所）では、地域のレストランと料理の質についての地域客の意見を一覧する看板が街の広場に掲示されていた。現在、レストランのレビューはより文明的な方法で行われる。西ヨーロッパで有名な現代のガイドのひとつは、ミシュランの一連のガイドである。料理に高い評価が認められたレストランに、1つから3つの星が与えられる。


title: レストラン

text: アメリカ合衆国では、『モービル・トラベルガイド』と『AAA（全米自動車協会）』が同様に1から5の星（モービル）またはダイアモンド（AAA）の評価でレストランを格付けする。3、4、および5星/ダイアモンドの格付けはミシュランの1、2、および3星の格付けに該当し1および2星の格付けはよりカジュアルな食事場所を示す。ミシュランは、アメリカ合衆国で初のニューヨーク市ガイドを2005年に発行した。ザガット・サーベイは個人のコメント集で人気があるが、「公式の」批判的査定は記載しない。オーストラリアの新聞社フェアフォックスグループが発行する『グッド・フード・ガイド』は、オーストラリアで最も良い食事場所を一覧するガイドである。傑出するレストランに、1から3のシェフ帽が与えられる。『グッド・フード・ガイド』はまたバー、カフェ、およびプロバイダも組み込んでいる。オーストラリアにはまたもうひとつのレストラン・ガイドである『グッド・レストラン・ガイド』があり一般客が経験したレストランのレビュー、場所の案内と詳細な連絡先を提供する。誰でもレビューを出すことができる。


title: レストラン

text: ほとんどすべてのアメリカの新聞はレストラン評論家を雇って、新聞を販売する都市のオンライン食事ガイドを発行している。出版された標準的なガイドに対しレストランへの徹底的で考え深いレビューと評判を記載する新聞も幾つかあるが、他は一覧サービスを提供している。


title: レストラン

text: 最近のインターネット・サイトでは、食事評論家のレビューと一般による人気レビューの両方を提供している。これらは成長分野で市場は未成熟である。どのサイトもまだ市場の優位性も批判的なサポートも得ることができていない。Zagat.com、chowhound.com、およびFodors.com等、幾つかは牽引力を有するサイトもある。ブロガーと検索エンジンにより主要な競争が行われる。これは検索エンジンが大量の静的なウェブサイトよりも活発なブロガーを好むためである。


title: レストラン

text: Barnes Reports社による『2006 U.S. Industry & Market Outlook』によると2006年現在、およそ215,000のフルサービスレストランがアメリカ合衆国にあり298億ドルを売上げ250,000の限定サービス（ファストフード）レストランが260億ドルを売り上げている。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: 『映画ドラえもん のび太の恐竜2006』（ドラえもん のびたのきょうりゅうにいまるまるろく）は、シンエイ動画制作の2006年の日本のアニメーション映画。監督は渡辺歩。1980年に公開された『ドラえもん のび太の恐竜』のリメイクであり、まんがドラえもん誕生35周年記念作品。第1回Invitation AWARDSアニメーション賞受賞作品。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: スネ夫にティラノサウルスの爪の化石を自慢されたのび太は、悔し紛れに「自分の手で恐竜まるごと一匹の化石を発掘してみせる」「もし出来なかったら鼻からスパゲッティを食べてやる」と宣言してしまう。翌日、近所の崖で採掘作業を始めたのび太は、偶然にも恐竜らしき卵の化石を発掘する。タイムふろしきによって1億年前の姿に戻され、のび太の体温で温められた卵からは首長竜の一種フタバスズキリュウが孵った。のび太はそれをピー助と名付け、成長させてからスネ夫とジャイアンに見せて二人をギャフンと言わせようと決意する。しかし、ピー助は成長するごとに巨大になっていき、飼育場所を公園の池に移したものの目撃談が広がってしまう。やがてダイバーによる池の捜索活動が始まったうえ、未来からやってきた黒マスクの男にピー助を売り渡すよう脅迫されたのび太は、タイムマシンでピー助を白亜紀に返す事を決意する。黒マスクの追撃を振り切り、白亜紀の海に辿り着いたのび太はピー助を置き去りにして21世紀へ帰還した。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: 宣言を達成できなかったのび太はジャイアンとスネ夫に鼻からスパゲッティを食わされそうになり、しずかからも「嘘を吐いたのに認めないのは男らしくない」と非難されてしまう。やむなくタイムテレビで皆にピー助を見せようとしたものの、そこにはエラスモサウルスに包囲されたピー助の姿が映っていた。実は黒マスクの攻撃でタイムマシンの空間移動装置が損傷しており、日本近海ではなく北米大陸に置き去りにしてしまったのだ。居ても立ってもいられなくなったのび太はタイムマシンでピー助の下に向かおうとし、皆もそれに同行する。1億年前の北米大陸に辿り着き、ピー助との交流や恐竜時代の冒険を満喫した一同だが、その夜ドラえもんが絶望的な事実を語り始める。先の損傷に加えて定員オーバーで搭乗したせいでタイムマシンは完全に故障してしまい、一億年後にのび太の机が存在する座標（＝超空間への出入り口）に置かなければ時間移動が不可能になってしまったのだ。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: やむなく一同はスネ夫のアイデアに従い、1日4時間はタケコプターで、残りの時間は徒歩で移動することでバッテリー消耗を抑えながら、まだ水没していないベーリング海峡を経由して日本に向かう事を決意する。オルニトミムスやティラノサウルスを桃太郎印のきびだんごで手なずけるなどしながら過酷な旅を続ける一同だが、ケツァルコアトルスの襲撃で遂にタケコプターが故障してしまい、桃太郎印のきびだんごも谷に落として失われてしまう。そこに現れた黒マスク率いる恐竜ハンター達は「ピー助を渡せば、君たちを21世紀に送ってあげよう」と懐柔を図るが、のび太達は拒否する。前例がないほど人間に懐いた恐竜であるピー助を諦めきれない黒マスクは、雇い主のドルマンスタインにのび太達の捕獲、すなわち「人間狩り」を提案する。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: ラジコンを利用した陽動作戦で逃亡時間を稼ごうとするドラえもん達だが、あえなく作戦は露見し、しずか、スネ夫、ジャイアンは恐竜ハンターのアジトに捕えられてしまう。彼らを助けるべくアジトへ侵入したドラえもんとのび太にはティラノサウルスがけしかけられ、絶体絶命の危機に陥る。だがそのティラノサウルスはかつて桃太郎印のきびだんごで手なずけた個体だった。一同が反撃を開始し、ティラノサウルスがドルマンスタインのペットであるスピノサウルスと対決する中、戦闘の余波でアジトは崩壊・水没していく。ドラえもんはのび太達と捕らえられた恐竜を四次元ポケットに収納し、懸命に泳ぐピー助に掴まる事でかろうじてアジトから脱出した。その後、事態を察知して現れたタイムパトロールの手で恐竜ハンター達は全員逮捕された。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: 全てのひみつ道具を失ったにも関わらず、一同はタイムパトロールの手を借りずに成長したピー助の背中に乗る事で目的地を目指す。やがて辿り着いた小島には超空間への出入り口が開いており、近海にはフタバスズキリュウの群れが棲息していた。ピー助が還るべき場所に辿り着いたことを悟ったのび太は、泣きながら別れを告げて21世紀へ帰還した。その夜、のび太はかつてピー助と遊んだボールを卵を温めていた時のように抱きしめて、ピー助の幸せを願いながら眠りにつくのだった。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: （7月中旬から劇場や公式ホームページで流された最初の特報でドラえもん、のび太、ピー助が乗るタイムマシンが黒マスクが乗るタイムマシンに襲われるシーンがメイン。この特報は本編DVDにも収録されていない。これ以外の特報、予告編は本編映像を使用。）


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: 2004年7月に発売された月刊コロコロコミックにて次回作の映画を2006年春に公開を発表したことが第一報となる。ただし当時はまだ声優交代の話題が報道されていなかったため、2005年に映画を公開しない理由は明かされていなかった。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: 2005年4月より行われたテレビシリーズのリニューアルと共に映画シリーズも原点回帰・再出発がテーマとして大きく打ち立てられ、大長編の第1作である『のび太の恐竜』のリメイクとして企画が本格的にスタートした。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: 脚本は総監督の楠葉宏三と監督の渡辺歩の共同によるもので、楠葉が原作をそのまま脚本に置き換え（具体的には物語の前半にあたる、ピー助を最初に白亜紀へ送り届けるところまでを担当）、渡辺が具体的な脚色をする形を取った。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: 本作で新たに加えられた要素・場面に関して渡辺は「あくまでも、自分の想像の域を出ない」と断りをいれた上で「原作に潜んでいるもの」、「読者の想像力にゆだねられたもの」を描いたとしている。その一方で、原作・旧作とは異なる（のび太たちがタイムパトロールの力を借りずに日本へたどり着く）終盤の展開については物語のポイントであり、「最初に手を加えたいと思った箇所」とも述べており、「子供達が、自分達の意志で生きていくようにできないのかという事と、理想論としての子供と大人の関係みたいなもの」を描くために入れたという。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: 作画監督は渡辺たっての希望もあり、スタジオジブリ出身の小西賢一が迎え入れられた。小西は前作『のび太のワンニャン時空伝』（2004年）で原画を担当しており、そのことが本作に携わるきっかけとなった。キャラクターデザインは渡辺がテレビシリーズ用に手がけた設定画と原作、本作の絵コンテを元に小西が改めて描き起こした。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: そして本作品の特徴ともいえるのは、一般的なアニメで見られる均一の整えられた線でなく、鉛筆の手描きを活かした強弱のあるタッチである。小西が『ホーホケキョ となりの山田くん』（1999年）を手がけた際に作った技法の延長線にあり、同時にアニメ的な影の入れ方も排した。これは時間経過や光源がはっきりしている場面の効果的な強調と、原作・キャラクターの「良さ」を活かすためのものである。また、整われた形よりも動きを優先させた作画が、方向性として採用された。これらの手法は本作以降、『のび太の宇宙英雄記』（2015年）、『のび太の南極カチコチ大冒険』（2017年）など一部の作品を除いてアニメ第2作2期シリーズの映画では定番となっていく。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: 本作の制作にあたり、森久司、松本憲生、橋本晋治など腕利きのアニメーターがシンエイ動画の外部より多数集められた。また、シンエイ動画の筆頭アニメーターである大塚正実が『のび太の日本誕生』（1989年）以来17年ぶりに参加している。


title: 映画ドラえもん のび太の恐竜2006

text: オープニングアニメーションはこれまで手描きの作画によるものやCGを多用したものなど様々な手法で制作されてきたが、本作では『ぜんまいざむらい』のキャラクターデザインなどを手がけた秋穂範子が中心となり、クレイアニメを交えた内容となっている。


title: 保土ケ谷区

text: 地域に神社の所領として置かれた荘園の一種である「榛谷御厨（はんがやのみくりや）」から転訛したという説や、凹地などの窪んだ所という意味の古語である「ホト」のような谷という説など複数ある。「保土ヶ谷区」の表記もよく用いられるが、「横浜市区の設置並びに区の事務所の位置、名称及び所管区域を定める条例」では保土ケ谷区と定められている。


title: 保土ケ谷区

text: 保土ケ谷区内では、一部の区域で住居表示に関する法律に基づく住居表示が実施されている。住居表示実施前及び町区域設定前の町名等欄で下線がある町名はその全部、それ以外はその一部であり、その町名の末尾に数字がある場合には丁目を表す。また、字区域の一種である字丁目をもつ町区域は、町名欄に示している。


title: 岡部元信

text: 通称は五郎兵衛、受領名は丹波守。名（諱）は元信のほか、よく知られるものには長教（ながのり）があり、そのほか真幸（さねゆき）・元綱（もとつな）も、元信の別名であると推測されている。このうち、元信・元綱の「元」の字は、今川氏の家臣だった間に主君の今川義元から偏諱を与えられたものであり、真幸も、義元の子・氏真から重ねて偏諱（「真」の字）を賜う形で名乗ったものである。


title: 岡部元信

text: 岡部家の本貫は駿河志太郡岡部（現在の静岡県藤枝市岡部町）で、朝比奈信置や孕石元泰と並ぶ駿河先方衆の1人であった。父は岡部親綱（玄忠）である。また弟が少なくとも2名以上いたことが分かっている。系図類などでは岡部久綱（信綱）の子である岡部正綱の弟とされることが多いが、元信（小次郎元綱）の初見は天文11年（1542年）であり、これは正綱の生年と同じである。また父親が明らかに別人であり、実際の所は不明である。


title: 岡部元信

text: 父の岡部親綱は今川氏の重臣であり、今川義元の家督相続に重要な役割を果たした。元信自身も遠江および三河の平定に大きく貢献した武将の1人。天文17年（1548年）の第2次小豆坂の戦いでは筋馬鎧に猪の立物をつけて力戦し、今川軍の勝利に貢献した。天文18年（1549年）の安祥城の戦いでも戦功を挙げる。


title: 岡部元信

text: 時期は不明だが、一時的に知行を没収され甲斐の武田信玄の元に身を寄せており、この際に信玄から「信」の偏諱を受けたとされる。通常武田氏の偏諱による「信」は上に置かれる例がほとんどであるが、当時元信は今川家臣であったから義元から下賜された「元」の字を優先したと深沢修平は述べている。深沢は桶狭間の戦い直後に出された元信宛の武田信玄書状から、元信が今川家臣時代から武田氏と深く関わりを持っていたことを指摘している。


title: 岡部元信

text: 永禄3年（1560年）、桶狭間の戦いでは織田信長との最前線である鳴海城を拠点に、織田勢と戦いを繰り広げた。主君・今川義元が織田信長に討たれた後も抵抗し続け、信長が差し向けた部隊をことごとく撃退し、主君・義元の首と引き換えに開城を申し入れ、信長はその忠義に感動して義元の首級を丁重に棺に納めた上で送り届けたと伝わる。元信は義元の棺を輿に乗せて先頭に立て、ゆうゆうと鳴海城を引き払った。そして駿府へ帰還する途次、戦功の無いまま帰るを良しとせず刈谷城を100余の手勢で攻撃し、水野信近を討ち取り、城を焼き払った。この元信の奮戦を氏真は喜び、6月8日付で元信に対し感状を与えている。この際に以前没収された知行を還付されたが、旧領の相続を巡って弟二人と訴訟問題となったらしい。


title: 岡部元信

text: 義元の没後も元信は引き続き今川氏に仕えたが、永禄11年（1568年）12月、武田信玄の駿河侵攻によって氏真が駿府を追われる。元信は当初氏真と行動を共にし後北条氏の元に身を寄せたが、後に武田氏に降伏した。


title: 岡部元信

text: 武田氏に降伏後は駿河先方衆として仕えたが、元信は以前弟らと所領問題で争った経緯もあったせいか一族の統率が十分取れていなかったらしい。実際に『甲陽軍鑑』の「信玄公御代惣人数之事」では、同じ駿河先方衆の筆頭的立場である朝比奈信置は150騎、同族で元信より先に武田氏に降伏した岡部正綱は50騎を動員しているのに対し、元信は10騎のみであり駿河先方衆の中で最も少ない。このように元信の基盤は脆弱なものであったが、今川氏時代から信玄と個人的な関係があったこと、岡部氏が海賊衆の統率に深く関わっていたことから岡部氏惣領として認められ、武田氏に重用されるようになる。実際に元亀4年（1573年）の信玄死後、跡を継いだ武田勝頼によって義元隠居屋敷への居住を許可され、子息を甲府に旗本として出仕させるなど露骨な優遇策がとられるようになる。


title: 岡部元信

text: 武田氏は信玄の晩年とその後の勝頼の代になると徳川領である三河・遠江方面に攻勢をかけ、天正2年（1574年）6月に勝頼が遠江高天神城を落とす（第一次高天神城の戦い）。しかし、天正3年（1575年）5月、織田信長・徳川家康連合軍の前に武田勝頼が長篠の戦いで大敗すると、徳川軍による遠江方面の反攻が開始され、二俣城・犬居城・諏訪原城などが攻略される。元信はこの際に駿遠国境に近い小山城に在番しており、8月26日より徳川軍の攻撃を受けるが、猛攻を耐え凌ぎ翌9月7日に勝頼が後詰を率いて着陣するまで城を守り通した。


title: 岡部元信

text: その後も家康の遠江侵攻何度も阻み、天正2年（1574年）時点で528貫であった知行が同5年（1577年）時点では総計2215貫に増加する。また、海賊衆を統括する立場であった土屋貞綱の戦死後、後継の土屋昌恒が甲府に勝頼側近として出仕していたため、昌恒の代わりに海賊衆を統括する立場として元信があたった。元信の娘が土屋昌恒と婚姻する背景にはこのような事情があったと考えられている。こうした武功と駿河・遠江の海賊衆の統括の立場から天正7年（1579年）に高天神城の城将に抜擢され、遠江方面の軍事指揮権を一任される。武田家中において譜代以外で一方面の軍事指揮権を保持するのは他に真田氏のみである。


title: 岡部元信

text: 家康は正攻法で高天神城を落とすのは難しいと考え、天正8年（1580年）10月から高天神城の周囲に多くの付城や砦を築き、刈田を行なって兵糧攻めに持ち込んだ（第二次高天神城の戦い）。元信は勝頼に後詰を求めたが、勝頼は北条氏政と対峙していた上に織田・徳川軍と正面衝突する事を恐れて後詰を送れなかった。そのため天正9年（1581年）3月になると高天神城の兵糧は底を突き、城兵は草木をかじって飢えを凌いだ。元信は覚悟を決めて残った諸将を集めて軍議を開き、「この城に入った時から生きて帰ろうとは考えていない。信玄公・勝頼公の恩義に報いるために打って出る」と覚悟を表明した。そしてその日の夜、元信は城兵に酒を与えて最後の訣別の宴を開いた。


title: 岡部元信

text: 3月22日夜10時過ぎ、元信は残った城兵を率いて、徳川軍の最も手薄と見られた石川康通の陣に突撃を敢行した。これに対し、大久保忠世や大須賀康高らが迎え撃った。城方の先頭の将を迎撃したのは忠世の実弟の忠教で、忠教はまさか元信が先頭に立って突撃して来たとは思っていなかったため、最初の太刀をつけると後は家臣の本多主水に任せて他の敵の追討に向かった。主水は元信に組討ち勝負を挑み、元信は果敢に応戦したが、急坂を転げ落ちたところを討ち取られた。享年に関しては70歳に近かったと推測されている。


title: 岡部元信

text: 主水は討ち取った時はまさか敵の総大将とは思っておらず、首実検で元信と分かって驚愕したという。また大久保忠教は「城の大将にて有ける岡部丹波をば、平助が太刀づけて、寄子の本多主水に打たせけり。丹波と名のりたらば、寄り子に打たせましけれども、名のらぬうへなり」と『三河物語』で大敵を逸した悔しさを述べている。


title: ジョニー・キャッシュ

text: ジョン・R・"ジョニー"・キャッシュ（John R. "Johnny" Cash、1932年2月26日 - 2003年9月12日）は、アメリカ合衆国のシンガーソングライター、俳優、作家、カントリー、ロック、ロカビリー歌手、作曲家。カントリー・ミュージシャンを中心に、20世紀の一部のミュージシャンに影響を与えたと見られている。カントリーのアイコンとして知られているが、曲やサウンドのジャンルの幅はロック、ロカビリー、ブルース、ロック、クリスチャン・ミュージックと多岐に亘る。この多様性により、カントリー・ミュージック殿堂、ロックの殿堂、ゴスペル・ミュージックの殿堂と複数の殿堂入りを果たした。活動の初期にはサン・レコードに所属し、ロカビリーのレコードを発表した。エルヴィス・プレスリーとは、レーベル・メイトであった。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 特徴のある深いバス=バリトンの声、バックバンドのの独特のサウンド、憂鬱と謙虚な振る舞いを併せ持つ反逆のイメージ、刑務所の無料コンサート、ニックネーム「メン・イン・ブラック」の元となったトレードマークの黒服の着用で知られている。コンサートでは常にシンプルに「"Hello, I'm Johnny Cash." 」で始まり、続いて名曲『"" 』を演奏していた。


title: ジョニー・キャッシュ

text: キャッシュの音楽の多く、特に後年の作品は悲哀、道徳的試練、贖罪をテーマにしている。『"" 』、『"" 』、『"" 』、『"Ghost Riders in the Sky"』、『"Guess Things Happen That Way" 』、『"" 』などの曲で知られている。他にも『"" 』、『"" 』、後に妻となるジューン・カーター・キャッシュ（）とのデュエット『"" 』、鉄道をテーマにした『ヘイ・ポーター』、『"" 』などユーモラスな曲もある。後年、キャッシュはナイン・インチ・ネイルズの『"" 』など、20世紀のロックをいくつかカヴァーした。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 2003年に死去するまでに放ったヒット曲数は140曲以上で、そのヒット曲最多売上曲数は世界記録保持者エルヴィス・プレスリーの151曲に迫る数字である。年間4枚以上アルバムを発売した年も多い。レコードとCDの累計売上がこれまでに5,000万枚を記録しており、グラミー賞も11回受賞し、ほかにも数々の受賞歴を持っている。「ロックの反逆性と、カントリーの哀愁、フォークの語り口」といわれる独自の世界観を持つ歌が特徴で、クリス・クリストファーソンやリック・ルービン、マール・ハガード、U2のボノ、ボブ・ディラン、ウィリー・ネルソン、ウェイロン・ジェニングス、アル・ゴアらから共感や尊敬を得ている。支持政党はアメリカ民主党。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1932年、アーカンソー州キングスランドにレイ・キャッシュ(1897年5月13日 - 1985年12月23日)とキャリー・クロヴリー(旧姓リヴァーズ、1904年3月13日 - 1991年3月11日)のもとに7人きょうだいの4番目として生まれた。空軍に入隊する際、イニシャルの使用ができなかったため法的にジョン・R・キャッシュと名付けた。1955年、サン・レコードと契約する際、芸名としてジョニー・キャッシュと名付けた。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1935年3月、キャッシュが3歳の時、アーカンソー州ダイエスに住んでいた。一家は同州ダイエスの失業救済局作業場で綿花を育て生計を立てており、彼も5歳頃から兄ジャックとともに家族の農業の手伝いをし、働きながら家族で歌っていた。この農場は少なくとも2回洪水被害に遭っており、この経験を基に後に『"Five Feet High and Rising" 』を作曲した。世界恐慌のあおりを受けて家計は逼迫し、この経験を基に多くの曲を作曲した。


title: ジョニー・キャッシュ

text: キャッシュは兄のジャックととても仲が良かった。1944年5月、農場の機械に巻き込まれ、あやうく2人とも被害に遭うところであったが、1週間の重体の後1944年5月20日ジャックのみが15歳で亡くなった。キャッシュはこの出来事に関してしばしば罪悪感を口にしていた。自伝『"Cash: The Autobiography" 』によると、あの朝父はいなかったが、父も母もそしてジャックもまるで予兆を感じていたかのようで、母はジャックに仕事に行かずに釣りに行くよう促していた。ジャックは家計のことを考え仕事を選んだ。死の淵でジャックは天国と天使が見えると語った。数十年後、キャッシュは天国で兄と会えることが楽しみだと語った。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 幼少の頃、ゴスペルやラジオから大きな影響を受けた。母や幼馴染からギターを習い、12歳で演奏および作曲を始めた。若い頃は高めのテナーの声で、その後バス=バリトンになった。カーター・ファミリーのメンバーでカーター家の次女のジューン・カーターは、のちに彼の妻となった。高校生の時、地元のラジオ局で歌っていた。数十年後、伝統的なゴスペル曲を集めたアルバム『"" 』を発表した。ジャック・ベニーのラジオ番組で毎週デニス・デイが歌っていた伝統的アイルランド音楽にも大きな影響を受けた。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1950年7月7日、アメリカ空軍に入隊した。テキサス州サンアントニオにあるラックランド空軍基地での基礎訓練、ブルックス空軍基地での技術訓練の後、ドイツのランヅバーグにある合衆国空軍通信保安部の第12通信隊にソビエト軍のモールス信号傍受オペレーターとして配属された。ここで彼は「ザ・ランヅバーグ・バーバリアンズ」という名のバンドを初めて組織した。彼が初めて傍受したニュースはヨシフ・スターリンの死であった。1954年7月3日、三等軍曹となり、テキサス州に戻った。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1951年7月18日、空軍訓練中、サンアントニオのローラースケート場で地元の17歳のヴィヴィアン・リベルトと出会った。交際3週間後、キャッシュはドイツに3年間赴任することになった。この間2人は全部で何百ページにもおよぶラブレターを交換した。退役から1か月後の1954年8月7日、2人はサンアントニオにあるセント・アン・カトリック教会で結婚式を挙げた。式は彼女のおじのヴィンセント・リベルトが司った。2人はロザンヌ・キャッシュ、キャシー、シンディ、タラの4人姉妹をもうけた。リベルトによると、キャッシュの薬物およびアルコール依存症、コンサート・ツアーによるすれ違い、浮気などに悩まされ、ジューン・カーターとの関係が引き金となり1966年に離婚した。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 『グランド・オール・オープリー』の舞台裏で初めて出会ってから13年後の1968年、カナダのオンタリオ州ロンドンでのライヴ演奏中、キャッシュは有名なカーター・ファミリーのジューン・カーターにプロポーズした。1968年3月1日、ケンタッキー州フランクリンで2人は結婚した。1970年3月3日、1人息子ジョン・カーター・キャッシュをもうけた。2003年にカーターが亡くなるまでの35年間、2人はコンサート・ツアーを含む音楽活動を共に行なった。キャッシュはカーターが亡くなった4か月後に亡くなった。


title: ジョニー・キャッシュ

text: キャッシュは自身のルーツを探り、主にスコットランドとイングランドを祖先に持つことを知った。父方の祖先にはスコットランド王家のマルカム4世の流れを汲んでいた。スコットランドのファイフのフォークランドの当時地主であった"Major Michael Crichton-Stuart" との面会後、11世紀までさかのぼってキャッシュ家の家系図を製作した。キャッシュ湖など、キャッシュ家に由来する名前がファイフのあちこちにある。


title: ジョニー・キャッシュ

text: ネイティブ・アメリカンの血は引いていないことがわかってからも、彼らに対する共感や慈悲は弱まることはなかった。彼らへの感情は『"Apache Tears" 』、『"" 』、アルバム『"" 』など様々な曲でみることができる。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1954年、キャッシュとリベルトはテネシー州メンフィスに移り住み、ラジオのアナウンサーになる勉強をしながら電化製品の販売で生計を立てて、夜はルーサー・パーキンス（ギター）、マーシャル・グラント（ダブルベースのちエレキベース）と共に演奏していた。パーキンスとグラントはテネシー・トゥとして知られていた。キャッシュはレコード契約を得るために、徐々にサン・レコードを訪れる勇気が湧いてきていた。同年末にメンフィスのローカル・レーベル「サン・レコード」のメンフィス・レコーディング・サーヴィスでレコード作りを依頼、「製作料は4ドル」と聞かされた金欠のジョニーは驚くが当時エルヴィス・プレスリー（1954年デビュー）のプロデュースに忙しかったサン社長でプロデューサーのサム・フィリップスのオーディションを受けた。サム・フィリップスによるオーディションで主にゴスペル曲を歌ったが、フィリップスはもうゴスペル曲は採用していないと語った。この時フィリップスは「家に帰って犯罪でもしろ。それで曲を作って持ってきたら採用してやる」と語ったという噂があったが、2002年のインタビューでキャッシュはフィリップスはそのようなことは言っていないと否定した。キャッシュは以前のロカビリーのスタイルで新曲を披露し、契約に漕ぎ着けた。因みにカントリー歌手になった後もキャッシュはゴスペルをしばしばライヴなどで歌っている。サン・レコードは他にも後にジョニーの紹介で契約するロイ・オービソンやカール・パーキンス、ジェリー・リー・ルイスといった多くの初期のロックスターを輩出していく。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1955年6月下旬、サン・レコードからシングル『ヘイ・ポーター（"" ）』(B面『"" 』)を発売し「ジョニー・キャッシュとテネシー2」としてデビューした。ビルボード誌全米カントリーチャート14位を記録するヒットになった（以下、ポップ・チャートも含め記録は全てビルボード誌による）。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 同年12月、シングル『フォーサム・プリズン・ブルース』を発売した。カントリー・チャート4位の大ヒットとなった。エルヴィス・プレスリーはインディーのサン・レコードから、メジャーのRCAレコードに移籍した。キャッシュは低音で「やあ、私はジョニー・キャッシュです。（"Hello,I'm Johnny Cash."）」という舞台上の挨拶も開始した。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1956年12月4日、ジェリー・リー・ルイスのピアノ演奏によりカール・パーキンスがサン・スタジオで新曲のレコーディング中、エルヴィス・プレスリーがフィリップスのもとを訪れた。この時キャッシュもスタジオにおり、4人は即興でジャム・セッションを始めた。この時の演奏のほぼ半数はゴスペルで、フィリップスはこの模様を録音して後に『ミリオン・ダラー・カルテット』として発表された。自伝『"Cash: the Autobiography" 』の中で、キャッシュはマイクから一番遠く、プレスリーに合わせていつもより高いピッチで歌っていたと記した。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1957年7月、『"" 』をレコーディングし、同年、キャッシュはサン・レコードで初めてLPレコードを発表した。当時サン・レコードで売り上げも作品数も最高であったが、フィリップスはキャッシュがゴスペルをレコーディングすることに意欲的でなく、また一般的に5%であったロイヤルティーに対し3%であったため、この小さなレコード会社と契約していることを窮屈に感じるようになっていた。プレスリーはすでにサン・レコードを離れており、フィリップスはルイスのプロモーションに力を入れていた。翌年キャッシュはサン・レコードを離れ、大手のコロムビア・レコード（現・ソニー・ミュージックエンタテイメント）と契約してシングル『"" 』を発表し、大ヒット作の1つとなった。


title: ジョニー・キャッシュ

text: このころからロックンロールの紹介者であるアラン・フリード（DJ）の「ペイオラ（賄賂）疑惑事件」による解雇（1958年）やエルヴィスの陸軍入隊（1958年）、チャック・ベリーの裁判沙汰による失速（1959年）、バディ・ホリーらの事故死（1959年2月）など初期のロックンローラーが様々な事件事故に巻き込まれた。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1960年代初頭、キャッシュはカーター・ファミリーのマザー・メイベル & カーター・シスターズ(アニタ、ジューン、ヘレン)と共にコンサート・ツアーを行なうようになった。また、マルチプレイヤーのロイ・クラークともこの頃から共演をしたりしていた。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1950年代後期にキャリアが始まり、キャッシュは大量の飲酒およびアンフェタミンやバルビツレートの中毒になった。短期間、重度のアンフェタミン中毒のウェイロン・ジェニングスとナッシュビルのアパートをシェアしていた。コンサート・ツアー中、自分を覚醒させるために上記の薬物を使用していた。友人達は冗談で「神経質」、変人などと言い、多くの者が彼の薬物中毒の危険信号を見逃していた。『"" 』の舞台裏でキャッシュは「全ての薬物を試した」と語った。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 負の連鎖は続いていたが、キャッシュの熱い創作意欲によりヒット作を連発していた。1963年、『リング・オブ・ファイア（"" ）』がカントリー・チャート7週連続1位に、ポップ・チャートでトップ20以内にランクインし、クロスオーバーでヒットした。この曲はジューン・カーターとマール・キルゴアが作曲した。この曲は元々ジューンの姉妹が演奏していたのだが、キャッシュが自分が見た夢の通りにマリアッチ・スタイルの管楽器を加えた。ヴィヴィアン・リベルトは彼女の著書『"I Walked the Line: My Life with Johnny" 』で異論を唱え、経済的事情により作曲者名をキャッシュがカーターに変更したのだと語った。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1965年6月、車輪軸受の過熱で彼のトラックから出火し、これが引き金となりカリフォルニア州のロス・パドレス国有林の何百エーカーにもおよぶ森林火災を引き起こした。裁判官がキャッシュにこれについて尋ねるとキャッシュは「私はやってない。トラックが勝手にやって自爆した。あなたは私に質問することはできない」と応えた。この火災で508エーカー(206ヘクタール)、3山を焼き、53羽しかいなかった絶滅寸前のカリフォルニアコンドルのうち49羽が出て行ってしまった。キャッシュは反省もなく「ハゲタカのことなんかどうでもいい」と語った。連邦政府は彼を訴え、125,172ドル(2014年の貨幣価値で936,741ドル).を科した。最終的に示談によりキャッシュは82,001ドルを支払った。森林火災を引き起こし、連邦政府から訴えられたのはキャッシュだけである。


title: ジョニー・キャッシュ

text: キャッシュはクールなアウトローのイメージを作り上げようとしていたが、実際に実刑判決を受けたことはなかった。微罪により収監されたことは何度かあったが、一夜のみで出獄した。彼が刑事事件を起こしたケースとしては1965年のツアー中、麻薬をメキシコ国境から持ちこもうとしてテキサス州エルパソで逮捕されたことがある。警察官達はキャッシュがメキシコからヘロインを密輸したのではないかと容疑をかけたが、ギター・ケースに隠したデキセドリンのカプセル688錠、エクワニル475錠が見つかったのみであった。これらは不法な麻薬ではなく処方薬であり、執行猶予を受けた。映画「ウォーク・ザ・ライン/君につづく道」劇中、キャッシュが薬物に手を出したきっかけとなるシーンではミュージシャン仲間のどんちゃん騒ぎの中でカール・パーキンスが薬物を服用した状態のプレスリーの様子をジョニーに見せ「スカッとするぜ」とあおっている。このトラブルが元で妻・ヴィヴィアンとも離婚。娘達も妻側に引き取られる。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1965年5月11日、ミシシッピ州スタークヴィルで深夜に私有地に不法侵入して花を摘もうとして逮捕された。刑務所で収録されたライヴ・アルバム『"At San Quentin" 』によると、これを基に『"Starkville City Jail" 』を作曲した。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1960年代半ば、キャッシュのナレーションを入れた『"" 』(1965年)、ネイティヴ・アメリカンに焦点を当てた『"" 』(1964年)など多くのコンセプト・アルバムを発表した。薬物中毒の状態はこの時が最悪で、彼の破壊的な行動により最初の妻と離婚することになり、コンサートも中止になった。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1967年、ジョージア州ウォーカー郡で処方薬入りのバッグを所持し、交通事故を起こして逮捕された。保安官を買収しようとしたが、保安官は金を払いのけてキャッシュはジョージア州ラファイエットの刑務所で一夜を過ごすことになった。キャッシュの危険な行動、将来性を無駄にしていることを心配したラルフ・ジョーンズ保安官に長時間説教されてから釈放された。この経験で人生を考え直したキャッシュは後にラファイエットを再訪してチャリティ・コンサートを開き、人口9千人に満たない町に12,000人が来場し高等学校への寄付75,000ドルが集まった。1997年のインタビューで「しばらく薬物を飲んでいたが、いつの間にか薬物が自分を飲み込んでいた」と語った。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 薬物を完全に断ち切るまで数年間かかり、重い禁断症状によりニッカジャック洞窟で自殺を企てた。洞窟の奥深くに入っていき、気絶し床に伏せた時、ただ死ぬのだと考えた。疲れ果て、限界がきた時、神の存在を心に感じ、かすかな光とそよ風が彼を洞窟から外に導いた。彼にとってこれが再生の時であり、カーター家のジューン、メイベル、エズラがキャッシュの邸宅に引っ越してきて1か月かけて薬物の克服の手伝いをした。1968年2月22日、オンタリオ州ロンドンにあるロンドン・ガーデンズでのコンサートで,演奏中にジューン・カーターにプロポーズした。後世に語られる伝説のプロポーズとなった。翌週3月1日、2人はケンタッキー州フランクリンで結婚した。ジューンはキャッシュが全てを精算した上で結婚に同意した。キャッシュは信仰心を再認識し、ナッシュビル近郊にある小さな教会の"Evangel Temple" でカントリー界の巨匠ハンク・スノウの息子"Reverend Jimmie Rodgers Snow" が司り"Altar call" を受けた。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 長年の友人であるマーシャル・グラントによると、1968年のキャッシュの再生で完全に薬物をやめられた訳ではなかった。しかし1970年、7年間の薬物使用を完全にやめた。息子ジョン・カーター・キャッシュの誕生が、キャッシュに薬物を完全にやめさせたのだ。1977年、再度アンフェタミンに手を出してしまった。1983年までにまた薬物中毒になり、リハビリのためカリフォルニア州ランチョ・ミラージュにあるベティ・フォード・クリニックに入院した。何年間かは薬物から遠ざかっていたが、1989年までにまた依存症になり、ナッシュビルのカンバーランド・ハイツに入院した。1992年、最後のリハビリのためカリフォルニア州ロマ・リンダにあるロマ・リンダ行動医療センターに入院した。数か月後、息子もこの施設に入院した。


title: ジョニー・キャッシュ

text: キャッシュは囚人に対して大きな慈悲を感じていた。1950年代終盤から刑務所でのコンサート活動を始めた。1958年1月1日、サン・クエンティン州立刑務所でのコンサートが最初であった。これらのコンサートによりライヴ・アルバム『アット・フォーサム・プリズン（"" ）』(1968年)、『"" 』(1969年)が大ヒットした。『アット・フォーサム・プリズン』はカントリー・チャートに92週、ポップ・チャートに122週もランクしつづける大ヒットとなった。


title: ジョニー・キャッシュ

text: フォーサム刑務所では『フォーサム・プリズン・ブルース』、サン・クエンティンではクロスオーヴァーでヒットしたシェル・シルヴァスタイン作詞の『"" 』を披露した。『"A Boy Named Sue" 』はスーという女性名を付けられた男が父親に復讐するという歌詞で、サン・クウェンティンでは大歓声で迎えられた『"A Boy Named Sue" 』はカントリー・チャートで第1位、ポップ・チャートで第2位を獲得した。またこの曲には乱暴な言葉が含まれていたため、編集された。現在のCD版では編集されておらず、レコード版より長い。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1969年から1971年、ABCで彼がMCを務める『ジョニー・キャッシュ・ショー』が放映された。ザ・スタトラー・ブラザーズが毎回オープニングの演奏をし、カーター・ファミリーとロカビリーの巨匠カール・パーキンスがレギュラー出演していた。ゲストでニール・ヤング、ルイ・アームストロング、ケニー・ロジャース&ザ・ファースト・エディション(最多4回出演)、ジェームス・テイラー、レイ・チャールズ、ロジャー・ミラー、デレク・アンド・ザ・ドミノス、ボブ・ディラン、ジョニ・ミッチェルら多数のミュージシャンが出演した。またこの頃、ロバート・レッドフォード、マイケル・J・ポラード、ロウレン・ハットン主演の映画『お前と俺』のサウンドトラック『"" 』にテーマ曲を含む何曲かを提供した。カール・パーキンス作曲の『"The Ballad of Little Fauss and Big Halsey" 』はゴールデングローブ賞にノミネートされた。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1960年代半ば、キャッシュはディランと出会い、1960年代終盤にニューヨーク州ウッドストックで近所になってからより親しくなった。キャッシュは引きこもりがちなディランを観客の前に引っ張り出した。ディランのカントリーのアルバム『ナッシュヴィル・スカイライン』の中でディランと『北国の少女（"Girl from the North Country"）』をデュエットで録音し発表した。


title: ジョニー・キャッシュ

text: シンガーソングライターとして名が出てきていたクリス・クリストファーソンも『ジョニー・キャッシュ・ショー』に出演した。クリストファーソンの曲『"" 』の中にマリファナに言及する歌詞があり、テレビ局の重役に合わせて歌詞を替えることをキャッシュは拒んだ。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1970年初頭までに、彼のイメージは「メン・イン・ブラック」になった。いつも全身黒の衣裳、膝丈の黒のロング・コートを着用していた。当時多くのカントリー・アーティストはラインストーンのついたスーツにカウボーイブーツが主流だったため、キャッシュの衣裳はとても目立った。1971年、キャッシュは『"" 』を作曲し、ドレスコードについて言及した。


title: ジョニー・キャッシュ

text: キャッシュは貧困や飢えに苦しむ人、長年罪を償い続けている囚人、老いや薬物と戦っている人の側に立って黒をまとった。またそれ以外に、キャッシュは「多くのアメリカ人と同様にベトナム戦争について心を痛めており、失われた命への追悼の気持ちもあって黒を着ている。終戦からだいぶ経ったが、この気持ちを変える理由が見つからない。年老いた人々は放置され、貧しい人々は貧しいまま、若くして命を落とす人もおり、我々はまだ解決策を見つけられないでいる。世の中にはまだ暗闇が広がっている」と語った。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 彼とバンドのメンバーは当初、それぞれが持っている衣服の中で唯一全員が持っている色だったために黒を着ていた。デビュー当初は他の色も着ていたが、オンもオフも黒を着ているのが好きだと語った。彼がこう言った背景には政治的意図もあったが、彼は普通に黒い衣裳が好きだった。シャツ、タイ、ズボンが真っ黒の古風なアメリカ海軍の制服は隊員から「ジョニー・キャッシュ風」と言われていた。1971年、ベトナム戦争への自らの意見を盛り込んだアルバム『メン・イン・ブラック（""）』を発表しカントリー・チャート1位となった。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1970年代半ば、キャッシュの人気とヒット曲数は下降し始めた。消費者が石油不足と価格高騰で困惑していた頃に高い利益を得ていたことで当時不人気だった石油会社の"Amoco" のコマーシャルに出演した。しかし1975年に出版された最初の自伝『"Man in Black" 』は130万冊を売り上げ、1997年には2冊目の自伝『"Cash: The Autobiography" 』を出版した。ビリー・グラハムと親交があり、イエス・キリストの生涯についての映画『"" 』を共同で執筆およびナレーターを務めた。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1970年代、CBSのクリスマス特別番組の司会を何年か務めた。1974年、TVドラマ『刑事コロンボ』第24話「白鳥の歌」に、妻らを謀殺するミュージシャン「トミー・ブラウン」役で出演した。犯人のキャラクターは前科を持ちながら人気歌手となるなど、キャッシュ自身と共通するイメージをもったものであった。 また1976年、『大草原の小さな家』の『"The Collection" 』のエピソードに妻と共に出演し、1985年、南北戦争についてのミニシリーズ『南北戦争物語 愛と自由への大地』でジョン・ブラウン役を演じた。さらにキャッシュとジューンは『ドクタークイン 大西部の女医物語』にも何度か出演した。


title: ジョニー・キャッシュ

text: キャッシュはリチャード・ニクソン以降アメリカ合衆国大統領と親交を持っていた。ジミー・カーターとは特に親しく、親友となった。キャッシュはこの大統領達が全て魅力的な人々で、これが当選の秘訣だったのだろうと語った。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1970年、当時のアメリカ合衆国大統領で保守派のリチャード・ニクソン（共和党）に招かれ、初めてホワイトハウスで演奏した。ニクソンは、若い薬物使用者や戦争抗議者を軽蔑する人々に関するマール・ハガードの風刺曲『"" 』、生活保護受給者の誠実さを否定したガイ・ドレイクの『"Welfare Cadillac" 』をリクエストした。キャッシュはどちらの曲も辞退し、ネイティヴ・アメリカンで第二次世界大戦の退役軍人でアリゾナ州に戻った後虐待されていたアイラ・ヘイズについての曲『"The Ballad of Ira Hayes" 』の他、『"" 』、『"Man in Black" 』を演奏した。リクエストを断った理由についてキャッシュは、よく知らない曲で練習する時間もなかっただけで、政治的理由はないと語った。しかしキャッシュは練習する時間を充分に与えられたとしても「アンチ・ヒッピーでアンチ・ブラック」なこれらの曲は演奏しなかったとされる。なお、「Okie from Muskogee」を歌ったマール・ハガードは、2000年代以降には民主党のバラク・オバマやヒラリー・クリントンを支持した。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1980年、史上最年少の48歳でカントリー・ミュージック殿堂入りし、コンサート・ツアーでは成功し続けていたが1980年代はカントリーのヒット曲は生まれなかった。1980年代半ば、いずれもカントリー界の重鎮であるウェイロン・ジェニングズ、ウィリー・ネルソン、クリス・クリストファーソンとともにスーパーバンド「ハイウェイマン」を結成してレコーディングおよびコンサート・ツアーを行ない、1985年『"Highwaymen" 』、1990年『"Highwaymen 2" 』、1995年『"Highwaymen – The Road Goes on forever" 』を発表した。ちなみにキャッシュ以外の3人は全てテキサス州出身である。


title: ジョニー・キャッシュ

text: この頃キャッシュは多くのテレビ番組に出演した。1981年、『"" 』に主演し、好評を得た。同年『マペット・ショー』に「とても特別なゲスト・スター」として出演した。1983年、ジョージア州で実際に起こった事件を基にした『"" 』で英雄的保安官を演じ、宿敵役をアンディ・グリフィスが演じた。数年間映画製作に携わり、称賛を得た。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1988年、心臓発作からの療養中のウェイロン・ジェニングスを見舞いに病院へ行った際、ジェニングスはキャッシュに心臓の健診を受けるよう勧めた。医者は予防のための心臓手術を勧め、キャッシュは同病院で2箇所の冠動脈大動脈バイパス移植術を受けた。キャッシュは依存症再発を恐れて処方鎮痛薬を断ったが2人共回復した。キャッシュはこの手術について後に「臨死体験を経験した」と語った。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1980年代、キャッシュのレコーディングのキャリア、ナッシュビルの機関との関係は常に低かった。約30年間所属していたコロムビアはもはやキャッシュに興味を示さず、全く彼を売り出そうとしなかった。彼は、キャッシュの脳に鶏の脳を移植した『チキン・イン・ブラック』を作曲した。皮肉にもこの数年の間でより大きなヒット曲となった。1981年から1984年の間、著名なプロデューサーのビリー・シェリルと共にセッションをレコーディングしたが発売が延期になり、2014年3月25日、コロムビアの姉妹会社のレガシー・レコーディングスから『"" 』が発売された。しかしキャッシュは彼らからクビになる前に自分から辞めたがっており、『チキン・イン・ブラック』から間もなくキャッシュはコロムビアを離れた。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1986年、ロイ・オービソン、ジェリー・リー・ルイス、カール・パーキンスと共にアルバム『"" 』のレコーディングのためメンフィスのサン・レコードに戻った。また同年、サウロが改宗により使徒パウロとなったことについて、キャッシュは唯一の小説『"Man in White" 』を出版した。1988年、アメリカ合衆国大統領選挙でテネシー州上院議員民主党候補アル・ゴアを支持した。キャッシュは、もともと民主党支持である。1990年、新約聖書を題材にした『"Johnny Cash Reads The Complete New Testament" 』をレコーディングした。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1990年代、伝統的なカントリーのファン以外からも注目されるようになり、再び脚光を浴びるようになった。1991年、クリスチャン・パンク・バンドのワン・バッド・ピッグのアルバム『"I Scream Sunday" 』で『メン・イン・ブラック』を歌った。1993年、アイルランド出身のロックバンド・U2のアルバム『ズーロッパ』中の『ワンダラー("" ）』にゲスト参加した。これ以上メジャーなレコード会社を探すことはせず、ラップやハードロックで有名な気鋭プロデューサー、リック・ルービンのアメリカン・レコーディングスからオファーを受け本格的にソロ活動を再開した。ちなみにルービンは元はラップのプロデューサーでRun-D.M.C.のプロデュースによりエアロスミス復活にも貢献した人物だが自身のレーベル「アメリカン」を創始後はトム・ペティらと契約するのを革きりにドノヴァンらルーツ・ミュージックのアーティストの復活に貢献した。リック・ルービンは、その後も2007年度グラミー賞でベスト・プロデューサー・オブ・イヤーを受賞している。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1994年、ルービンの指示のもと彼のリビング・ルームでキャッシュと長年共に演奏してきたマーティン・ドレッドノートのギター演奏で『"" 』をレコーディングした。ルービンが選んだコンテンポラリー・アーティストのカヴァーを特徴とし、高評価を得て商業的にも成功し、グラミー賞最優秀コンテンポラリー・フォーク・アルバム賞を受賞した。MTVでビデオクリップがオンエアされ、ロック世代の若者ファンを少し獲得した。またキャッシュは1994年のグラストンベリー・フェスティバルでの歓迎ぶりは彼の経歴の中でも大きなできごとの1つだったと記した。以降約10年間、音楽業界での称賛および商業的成功が続くこととなった。"" によるエイズのチャリティ・アルバム『"" 』の中で『フォーサム・プリズン・ブルース』を歌うためにブルックス&ダンと組んだ。またこのアルバムの中でボブ・ディランの曲『"" 』も演奏した。


title: ジョニー・キャッシュ

text: キャッシュと妻はジェーン・シーモア主演の『ドクタークイン 大西部の女医物語』に出演した。シーモアはキャッシュを高く評価し、双子の息子の1人に彼の名前を付けた。『ザ・シンプソンズ』のエピソード『"" 』でホーマー・シンプソンをスピリチュアル・クエストに案内するのスペース・コヨーテ役で声のカメオ出演した。1996年、キャッシュはトム・ペティ&ザ・ハートブレイカーズと共に『""』を発表し、グラミー賞最優秀カントリー・アルバム賞を受賞した。1975年の自伝『"Man in Black" 』で書ききれなかったことを1997年の『"Cash: The Autobiography" 』で書いたとされる。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 1997年、神経変性疾患による多系統萎縮症と診断された。この診断は後に糖尿病と関連する自律神経失調症と変更された。これによりコンサート・ツアーは中止となった。1998年、重度の肺炎で入院した。2000年、アルバム『"" 』、2002年、アルバム『"" 』を発表した。病気の影響で、アメリカン・レコーディングスでの最初の2枚に比べて暗いイメージになっている。『"American IV" 』から、キャッシュの過去の視点や後悔を表すナイン・インチ・ネイルズのカヴァー曲『"" 』を発表した。この曲のプロモーションビデオは高評価を得ており、一般的に墓碑銘と考えられている。2003年に、MTV Video Music Awardsの最優秀撮影賞を獲得した。ナイン・インチ・ネイルズのフロントマンであるトレント・レズナーは、このPVについて「涙が出た。背中を押された気持ちになった」とコメントし、当時のスランプからの脱出の契機の1つになったとしている。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 2003年5月15日、妻ジューン・カーター・キャッシュが73歳で死去した。ジューンは生前、キャッシュに仕事を続けるよう語ったため、キャッシュはレコーディングを続けてその後の4か月間で60曲以上を完成させ、バージニア州ブリストル郊外にあるカーター・ファミリー・フォールドに2回サプライズ出演した。2003年7月5日、彼の最後のコンサートで『"Ring of Fire" 』の前に、舞台に上がる直前に書いた亡き妻への思いを読み上げた。


title: ジョニー・キャッシュ

text: ナッシュビルのバプティスト病院に入院中、妻が亡くなってから4か月に満たない2003年9月12日午前2時頃、糖尿病による合併症で亡くなった。作家の"Dulce Zamora" や他の人々は、ジューンの死去による傷心が原因で病状が悪化したのではないかと語った。テネシー州ヘンダーソンヴィルの自宅近くにあるヘンダーソンヴィル・メモリー・ガーデンズで妻の隣に埋葬された。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 2005年6月、ヘンダーソンヴィルのコーディル通りにあった湖畔の邸宅が売りに出された。2006年1月、ビージーズのヴォーカリストのバリー・ギブと妻リンダが推定230万ドルで購入した。上場代理人はキャッシュの弟トミー・キャッシュが務めた。1968年から晩年まで居住した邸宅が、2007年4月10日、大幅な改修を行なっていた時、アマニ油製品から自然点火燃焼の火事で全焼した。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 2005年11月、彼を題材にしたジェームズ・マンゴールド監督映画『ウォーク・ザ・ライン/君につづく道（"" ）』が公開され、批評家からも高い評価を受けた。第78回アカデミー賞でジョニー役のホアキン・フェニックスが主演男優賞にノミネート、ジューン役のリース・ウィザースプーンが主演女優賞を受賞し、アリアンヌ・フィリップスの衣裳デザイン賞など5部門でノミネートされた。また第63回ゴールデングローブ賞のミュージカル・コメディ部門でフェニックスは主演男優賞、ウィザースプーンは主演女優賞を受賞した。フェニックスはこの役のためにギターを習い、両者共吹き替え無しで歌にも挑戦した。第49回グラミー賞においてフェニックスはサウンドトラック『"" 』で最優秀編集サウンドトラック・アルバム賞映画、テレビその他映像部門を受賞した。ジョニーとジューンの息子であるジョン・カーター・キャッシュがエグゼクティヴ・プロデューサーを務めた。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 2006年3月12日、キャッシュの作品を使用したジュークボックス・ミュージカル『"" 』がブロードウェイのエセル・バリモア・シアターで開幕したが、厳しい批評とチケット売り上げ不調により4月30日で閉幕した。2010年4月11日、サン・レコードで行なわれたキャッシュ、エルヴィス・プレスリー、ジェリー・リー・ルイス、カール・パーキンスによるセッションをミュージカルにした『ミリオン・ダラー・カルテット』が開幕した。俳優ランス・ゲストがキャッシュ役を演じた。2010年、第64回トニー賞においてミュージカル作品賞を含む3部門にノミネートされ、ルイス役を演じたリーヴァイ・クライスがミュージカル助演男優賞を受賞した。


title: ジョニー・キャッシュ

text: 『ロサンゼルス・タイムズ』紙のポップ音楽評論家ロバート・ヒルバンは1968年のキャッシュのフォーサム・プリズン・ツアーに同行し、キャッシュの死の数か月前までインタビューを続け、2013年、16ページの写真を含む、688ページの伝記を出版した。詳細な取材により、中毒や不貞との闘いなどそれまで知られていなかったキャッシュの人生の記述が8割にも及んだ。またこの本はキャッシュの暗部を隠すことなく、ジューン妊娠中に彼女の姉または妹と浮気をしたことなども含まれている。


title: 東北新幹線脱線事故

text: 東北新幹線脱線事故（とうほくしんかんせんだっせんじこ）は、2022年（令和4年）3月16日に発生した福島県沖地震により起きた、東北新幹線の列車脱線事故である。営業中の新幹線が脱線事故を起こしたのは上越新幹線脱線事故以来日本で2例目である。この項目では新幹線脱線事故とその後の復旧について述べる。


title: 東北新幹線脱線事故

text: 2022年（令和4年）3月16日23時36分頃、福島県沖を震源とする、マグニチュード7.4（最大震度6強）の大地震（福島県沖地震）が発生。これにより、東北新幹線「やまびこ223号」（H5系＋E6系連結の17両編成）が福島駅 - 白石蔵王駅間の宮城県白石市内で営業運転中に脱線する事故が発生した。17両編成のうち13号車以外の16両が脱線し、合わせて68の車軸のうち60基がレールから外れていた。また、一部の車両はレールから大幅にずれて傾くなどの被害が確認されたほか、高架橋の損傷や電化柱の傾斜などの被害も発生した。高架橋や駅ホームの土台などの土木構造物は20カ所が損傷した。


title: 東北新幹線脱線事故

text: この事故での負傷者は、当初なしと報告されていたが、後日の申告を合わせて計5人となった。乗客は地震発生から約4時間後に列車を降りて線路沿いを歩き、現場から1キロほど離れたところにある非常口を通って高架を降り、待機していたバスで移動した。


title: 東北新幹線脱線事故

text: JR東日本も10月20日、当該列車E6系Z9編成について、使用廃止手続きを進め、2023年度以降廃車にする予定と発表した。この決定について、「外観では安全上の重大な欠陥はなかったものの、台車や車体内部の配線、搭載機器への影響が確認できなかったため、営業列車への使用には適さない」と判断されたとしている。


title: 東北新幹線脱線事故

text: 国の運輸安全委員会はこの事故の調査を行った。やまびこ223号が脱線した福島駅 - 白石蔵王駅間は最高速度が時速320キロとなっていたが、地震が起きた際に列車は白石蔵王駅での停車に向け減速しており、地震を検知して非常ブレーキがかかる過程、または停車後に脱線したと考えられる。脱線した列車には「レール転倒防止装置」や「逸脱防止ガイド」が設置されていた。初期微動（P波）を検知して自動でブレーキを掛けさせる装置は正常に作動していたという。ただし先頭車両は「逸脱防止ガイド」を超えて逸脱したことが分かった。


title: 東北新幹線脱線事故

text: 4月5日、東日本旅客鉄道（JR東日本）は4月14日に全線運転再開すると発表した。当初は4月20日頃の全線再開を見込んでいたが、復旧作業は順調に進んだという。一部区間で徐行運転が必要なため、当面は8 - 9割ほどの本数の臨時ダイヤ運行。通常ダイヤに戻るのは5月の大型連休明け以降の見通しと発表した。その後、5月13日から通常ダイヤでの運転に戻った。


title: 清岡純子

text: 1921年に子爵である清岡長言の三女（五人兄妹の末っ子）として京都府京都市に生まれる。京都の名門華族・清岡家は菅原道真の子孫で、長言は貴族院議員で大正天皇侍従職。また、母親の峯子も子爵家である唐橋家の出で、こちらも遡ると菅原家を祖とする同族である。清岡家はいわゆる五条庶流、五条為康の次男・長時を祖にする。家格は半家・新家。家業は書道。唐橋家は高辻同祖、菅原定義の子・在良を祖とし、家格は半家・旧家。家業は儒道であった。


title: 清岡純子

text: 報道写真のほか、日本におけるレズビアン活動の先駆者として『女と女 レスビアンの世界』（浪速書房、1968年）、『レスビアンラブ入門 心に愛を唇に乳房を』（池田書店、1971年）を出版。「ビーナス'74展」(ポーランド国際芸術写真協会、1974年)、「世界写真展」（ドイツ・シュテルン社主宰1972年）で写真賞を受賞。


title: 清岡純子

text: 1977年の『聖少女』を皮切りに『白薔薇園』、『プチ・トマト』シリーズなど少女ヌードを次々と発表し有名になった。特に、少女モデルの花咲まゆ（当時13歳）の写真集は大ヒットとなった。『プチ・トマト』は第42号の時点で警告を受けたため、第43号の発売は見送られ（製本はされていたので、一般に流通はしなかったが、存在は確認されている）、そのまま廃刊となった。


title: 清岡純子

text: 没後、功績をまとめた遺作集が数社から刊行されたが、1999年に「児童買春、児童ポルノに係る行為等の処罰及び児童の保護等に関する法律」が施行され、18歳未満の裸像が芸術性の有無の如何を問わず発禁処分になったため、やむなく出版元はこれらの書籍を絶版にした。


title: セロ (マジシャン)

text: セロ（Cyril、1973年9月27日 - ）は、アメリカ合衆国のロサンゼルス生まれのプロマジシャン（イリュージョニスト）。クロースアップ・マジックからステージマジックまで幅広いジャンルをこなす。2007年、マジシャン・オブ・ザ・イヤーを受賞した。


title: セロ (マジシャン)

text: 15歳の時に学校を強制退学、16歳の時には自主退学したことをMagic (“The Magazine for Magicians”)にて明かしている。セロの行動を問題視した父は彼を日本に送ろうと考えたが、乗り継ぎだった東京にて逃亡を図り、以降ストリートパフォーマーとして貧困生活を送る。日本のマジック団体に加盟しようと試みたものの、よそ者扱いされ断念。


title: セロ (マジシャン)

text: 2008年、デヴィッド・マメットが監督した柔術映画『Redbelt』に出演。同年5月31日にさいたまスーパーアリーナで開催された『MTV VIDEO MUSIC AWARDS JAPAN 2008』の司会を担当。


title: セロ (マジシャン)

text: 現在では、パートナーのジェーンとともにセロ&ジェーンとしても活動。アメリカ、アジア、ヨーロッパを中心に興行している。メディア媒体での活躍としては、アメリカで『X-FILES』シリーズのマジック監修・主演、日本では特集番組が何度か組まれている。


title: セロ (マジシャン)

text: 父親が日本人で母親がモロッコ系フランス人。父親の出身地である沖縄県今帰仁村で、2歳から4歳まで祖母に育てられた。ロサンゼルスに戻った後も小学生時代は夏休みを祖母宅で過ごし、小学6年の時には日本の小学校に、わずか19日間だが通学していた。日本に滞在していた時期が長いことから日本語は堪能である。


title: 燕三条駅

text: JR東日本新潟支社が管理する直営駅（駅長配置）で、新津地区に所属する管理駅として弥彦線の全駅と、越後線の妙法寺駅 - 巻駅間、信越本線の帯織駅 - 保内駅間の、それぞれ直営駅を除く全駅を統括管理している。


title: 燕三条駅

text: この際、在来線の連絡駅として弥彦線と接続させることで、観光名所である弥彦山や弥彦温泉、さらには吉田駅から越後線に乗り換えることで、日本海を一望する寺泊港などへつながる観光拠点として機能することが期待された。


title: 燕三条駅

text: 誘致合戦の妥協点としては、位置を燕市か三条市に偏ることなく両市の境界に駅舎を置くことで決着させたが、今度は駅名を巡って議論が生じた。駅名を決定するにあたり「新三条」「新燕」「燕三条」「三条燕」など候補が複数提案され、「三条」と「燕」の双方の都市名を駅名に織り込むことで合意した。


title: 燕三条駅

text: ところが、今度は燕と三条のどちらを先にするかで新たな議論が生じた。この問題には田中角栄が仲裁に入り、当駅の駅名を燕三条駅とした上で、時を同じくして近隣で建設が進められていた北陸自動車道のインターチェンジの名称を三条燕ICとすることで決着した。なお、前述の通り当駅の駅舎は両市にまたがっているが、駅長室が三条市側にあるため、登記上の所在地は三条市となっている。


title: 燕三条駅

text: エスカレーターと階段 を挟んだ反対側の在来線改札口周辺には、観光物産センターの燕三条Wing・エレベーター・店舗・多目的トイレ併設の化粧室・乗車駅証明書発券機・簡易型自動改札機 が設置されており、1階には店舗・三条警察署 燕三条駅交番・化粧室・駅レンタカー窓口 が設置されている。


title: 燕三条駅

text: かつて駅舎1階には両市を放送地域とするコミュニティFM局・燕三条エフエム放送（ラヂオは〜と）の本社兼スタジオが1998年（平成10年）の開局以来置かれていたが、2014年（平成26年）4月、燕市大曲の燕交通公園内へ移転した。移転後は旧スタジオ及び事務所部分が閉鎖され、放送観覧スペースだった部分が待合スペースとして開放されている。


title: 燕三条駅

text: 単式ホーム1面1線を有する地上駅 で、駅舎2階と接続する橋上構造となっている。島式構造のホームを有しているが、北側の1面のみを使用している。構内には交換設備の設置を想定して南側にも線路を敷設する用地が設けられている。


title: 燕三条駅

text: 通常のダイヤでは、東京方面の列車は島式本線側の12番線から発着する。外側の13番線は臨時ホームとなっており、通常は列車の停車はなく、ダイヤ遅延時等の停車・待避に使用されるほか、車両展示イベントで長時間列車を留置させる際にも使用される。


title: 燕三条駅

text: 当駅は上越新幹線開通の際に新設された駅で、新幹線開通当初の駅周辺には水田が広がり、北陸自動車道・国道8号が通る程度で、商店・住宅とも少なかった。その後、2本の鉄道路線と3本の幹線道路に囲まれた好立地から開発が急速に進み、現在駅周辺にはロードサイド型の大型店舗が数多く林立するなど、三条・燕両市を中心とする県央地域の交通・経済の要衝として機能している。燕三条駅周辺地域であることからチェーン店舗の店名は所在する市に関わらず「燕三条店」と付けられるものが多いが、「燕三条」という町名があるわけではない。


title: 燕三条駅

text: 三条口のロータリー内には新潟交通観光バス・越後交通の2社のバス停留所が設けられており、下記の路線バスとコミュニティバスが発着している。バス停の名称は前者が「燕三条駅三条口」、後者が「燕三条駅前」だが、設置場所は同一である。


title: 燕三条駅

text: 新潟交通・越後交通などが運行する一般の高速路線バスについては当駅出口近くに停留所はなく、高速道路上の三条燕バスストップ（当駅燕口から北へ徒歩約12分）か、三条燕IC出入口周辺の国道289号上の停留所（三条燕インター東、三条燕インター前）が最寄りとなる。ただし、越後交通などが運行する大阪・京都 - 柏崎・長岡・三条線は、当駅周辺には停留所を設置していない。


title: 島津久永

text: 1957年（昭和32年）、学習院大学政経学部経済学科を卒業し、経済学士号を取得した。同年、日本輸出入銀行に入行する。1960年（昭和35年）3月10日に昭和天皇の第五皇女である清宮貴子内親王と結婚した。その後、妻を連れてワシントンD.C.、シドニーに駐在、後に審査部長となった。


title: 島津久永

text: 1987年（昭和62年）、ソニーに移り、3年後には同社の取締役となり、後にソニー教育振興財団専務理事となる。2003年（平成15年）に山階鳥類研究所に移り、翌年に理事長に就任した。2015年（平成27年）6月12日をもって同理事長を退任。


title: 陽はまた昇る (2011年のテレビドラマ)

text: 前作、『最後の晩餐 〜刑事・遠野一行と七人の容疑者〜』では刑事だった遠野一行（佐藤浩市）が警察学校の教官に転身し、若い訓練生とぶつかり合い、成長していく物語である。警察学校が舞台であるが、遠野の刑事時代の未解決事件も一緒に描かれていく。


title: グラナダ

text: なお、グラナダはスペイン語でザクロを意味する言葉なので、ザクロは市のシンボルとなり、市中にザクロの彫刻がある。市旗・市章にもザクロの果実が描かれる。スペインの国章の下部のザクロも過去にあったグラナダ王国を表す。


title: グラナダ

text: 紀元前8世紀からイベリア人（もしくはケルティベリア人）が居住し、「イルトゥリル」という名で呼ばれた。タルテソスの文化と関係を持ち、フェニキア人、カルタゴ人、ギリシア人と接触していた。紀元前193年にローマの支配下に入り、「イリベリス」という名前で呼ばれた。紀元5世紀からは西ゴート王国の支配下に入った。


title: グラナダ

text: 711年、ウマイヤ朝の指揮官ターリク・イブン・ズィヤードの軍がイベリア半島に上陸し、同年にグラナダも占領された。都市の郊外には「ガルナタ」と呼ばれるユダヤ人のコミュニティーがあり、彼らはターリクによる占領を支援した。これ以降グラナダは15世紀まで約780年の間、イベリア半島のイスラム支配地アル＝アンダルスの領域となる。


title: グラナダ

text: 756年、アブド・アッラフマーン1世がコルドバを都として後ウマイヤ朝を建国した。グラナダはアル＝アンダルスの中でも重要な都市の1つとなり、「イルビラ」または「エルビラ」と呼ばれた。後ウマイヤ朝が衰えた11世紀始め、内戦のために都市が破壊されたのち、ズィール朝の一族がこの地を征服し、1013年にタイファ諸国の1つであるグラナダ王国（）として独立した。都市は再建され、郊外の「ガルナタ」の位置（現在のアルバイシンを含む丘陵）に移動した。


title: グラナダ

text: グラナダは11世紀末にムラービト朝に、12世紀半ばにムワッヒド朝に征服されたが、都市は発展を続けた。1212年、ナバス・デ・トロサの戦いでムワッヒド軍がキリスト教諸国連合軍に大敗してからは、アル＝アンダルスは混乱に陥り、諸都市の支配者は互いに抗争を続けた。1236年、コルドバはカスティーリャ王国のフェルナンド3世によって陥落した。


title: グラナダ

text: 1232年、アンダルスの支配者の一人、ムハンマド・イブン・ユースフ・イブン・ナスル（アル・アフマル）は王を名乗り、1238年にグラナダに王国（ナスル朝）を建国した（ムハンマド1世）。1246年、ムハンマド1世はフェルナンド3世と条約を結び、カスティーリャに臣従して貢納する代わりに、グラナダ、マラガ、アルメリアを保有することを許された。


title: グラナダ

text: ナスル朝グラナダ王国は、イベリア半島における最後のイスラム王朝として約250年間存続し、経済・文化が繁栄した。アルハンブラ宮殿は、ナスル朝時代に建てられたもので、イスラム建築の傑作と評価される。しかし、15世紀末にカスティーリャ王国とアラゴン王国が連合王国となると、ナスル朝支配地への征服が始まり、1492年1月2日にグラナダが降伏してナスル朝は滅亡した。


title: グラナダ

text: 他宗教にも寛大であったナスル朝のグラナダには、当時キリスト教世界で弾圧されていたユダヤ人も多く存在していた。しかし、レコンキスタ完了後は、キリスト教徒によるユダヤ人の虐殺が行われ（スペイン異端審問）、多くのユダヤ人がイベリア半島から去った。そうしたユダヤ人は、オスマン帝国などで保護され、経済発展を支える一勢力になる。


title: グラナダ

text: グラナダは壮麗なアルハンブラ宮殿で名高い。宮殿と川をはさんで向かい合う丘の上にはアルバイシンの街並みが広がる。「グラナダのアルハンブラ、ヘネラリーフェ、アルバイシン」は、ユネスコの世界遺産に登録されている。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: ロイ・ジョーンズ・ジュニア（Roy Jones Jr.、男性、1969年1月16日 - ）は、アメリカ合衆国の元プロボクサー。フロリダ州ペンサコーラ出身。ボブ・フィッシモンズに続き、ミドル級出身でヘビー級の王座を獲得した史上2人目のボクサー。ミドル級、スーパーミドル級、ライトヘビー級、ヘビー級の4階級を制覇し、長きに渡りパウンド・フォー・パウンド最強と目されていた名選手。プロモーターとしてロイ・ジョーンズ・ジュニア・ボクシング・プロモーションズを主宰している


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: ボクシング史上最高の身体能力を持つ選手との呼び声が高い。重量級としては破格のスピードを活かしたイマジネーション溢れる攻撃が特徴で、瞬間を捉える能力は他の追随を許さなかった。防御勘にも長けており、腕を後ろに回してラッシュをかわしたり、余裕を見せ試合中に対戦相手を煽ったりと客の心を掴む術も一流だった。また、手数は単発傾向にあるものの、オフェンスは的確で多彩であり、特にジャブとダイレクトブローが冴え、飛び込みざまの左フック、顔面とボディの急所を的確に打ち抜くコンパクトなコンビネーションを得意としていた。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: ボクシング以外のスポーツにも優れ、ユナイテッド・ステイツ・バスケットボール・リーグ（United States Basketball League、米合衆国の独立リーグ）でプレーしていたことがあり、バスケットボールの試合に出場した日の夜にボクシングの試合に出場して世界王座を防衛したこともある。また選手活動と並行して、ミュージシャンとして複数のヒップホップCDをリリース（歌い手だけでなく「Body Head Entertainment」という音楽レーベルを経営していたこともある）したり、HBOのボクシング中継番組ワールドチャンピオンシップボクシングの解説やプロモーターとして自身のボクシング興行会社を主催するなど多彩な才能を持つ。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 1988年10月2日、ソウルオリンピックライトミドル級に出場。決勝戦で地元・韓国の朴時憲と対戦。2Rには一つスタンディング・ダウンを奪い、有効打も86対32と圧倒したものの、不可解な判定により2-3で負けて銀メダリストとなった。モロッコ、ウガンダ、ウルグアイの審判は韓国選手支持の判定を行ったが、モロッコの審判はこの時の判定についてアメリカ選手が勝つのは確実と思ったため自分が韓国選手支持の判定をしても4-1でアメリカ選手が勝つだろうと思い開催国に配慮した判定をしたと語った。なおこの時の審判3人はつたない判定を理由にその後2年間の資格停止処分を受けた。同年9月にモスクワで行われた世界選手権の審判13人も同様の理由で資格停止となった。文句なしの勝利を確信していたジョーンズは泣き崩れ、記者会見でも泣きながら「盗まれた金メダルを返してほしい」と訴えたことから、「盗まれた金メダル事件」として知られる。ジョーンズは、オリンピックボクシングの最優秀選手に贈られるヴァル・バーカー・トロフィーを授与されている（通常は金メダルを獲得した選手に贈られる）。後の調査の結果、審判は韓国サイドによるワインと食事の接待は受けていたものの、買収の証拠は存在しなかった。しかし、この採点問題は、アマチュアボクシングの採点システムが変更されるきっかけとなった。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 1993年5月22日、プロキャリア22戦目で自身初の世界タイトルマッチとして、バーナード・ホプキンスとIBF世界ミドル級王座決定戦で対戦。12回判定で下し、王座獲得。試合前に右手を骨折した状態で試合に臨んでおり、試合当日の体重はホプキンスより16ポンド重かった。同王座は1度防衛後に返上し階級を上げた。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 1994年11月18日、IBF世界スーパーミドル級王者ジェームズ・トニーと対戦。戦前の予想ではわずかにジョーンズの不利予想となっていたが、3回にダウンを奪うなど圧倒し、12回大差の判定（119–108、118–109、117–110）で下し、王座獲得。2階級制覇に成功した。初敗北を喫したトニーは後日、インタビューで減量苦で計量直前まで利尿剤と下剤を使って減量をしておりコンディションが最悪だったと語っている。同王座は5度防衛後に返上。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 1996年11月22日、WBC世界ライトヘビー級暫定王座決定戦でマイク・マッカラムを12回判定で下し王座を獲得し、3階級制覇を達成した。後に正規王者に昇格。ジョーンズはこの試合でファイトマネーを280万ドル、マッカラムは75万ドル稼いだ。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 1997年3月21日、モンテル・グリフィンと対戦。8回終了時の判定で75-76、77-75、76-75とジャッジ2者がジョーンズ支持、1者がグリフィン支持と、ジョンズがわずかにリードしていたが、9回グリフィンがダウンしたところに攻撃してしまったために失格負けとなり初防衛に失敗、王座陥落とともにプロキャリア初黒星となった。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 1997年8月7日、WBC世界ライトヘビー級王者モンテル・グリフィンとダイレクトリマッチで対戦。左フックで開始早々18秒でグリフィンをロープに吹っ飛ばして最初のダウンを奪い、最後は左アッパーで倒し1回2分31秒KOで下し、王座を奪回。ジョーンズとグリフィンの両方が150万ドルのファイトマネーを稼いだ。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: その後、ヘビー級転向を表明したものの、翌1998年にヘビー級転向を撤回。ジョーンズのヘビー級転向表明を受けて、同年3月21日に空位となったWBC世界ライトヘビー級王座決定戦でマイケル・ナンに判定勝ちを収めたグラシアノ・ロッシジャーニをWBCはWBC世界ライトヘビー級王座の新王者に認定したが、ジョーンズがヘビー級転向を撤回するとWBCはWBC世界ライトヘビー級王座をジョーンズに戻し、ジョーンズをWBC世界ライトヘビー級正規王者とし、ロッシジャーニをWBC世界ライトヘビー級暫定王者とする措置を取った為、ロッシジャーニがWBCを訴え訴訟問題に発展した。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 1998年7月18日、WBA世界ライトヘビー級王者のルー・デル・バーレと王座統一戦を行い、8Rにキャリア初のダウンを喫するも12回3-0（118-109×2、119-109）の判定勝ちを収めWBA王座の獲得とWBC王座の初防衛に成功し、WBAとWBCの王座を統一した。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 1999年6月5日、IBF世界ライトヘビー級王者のレジー・ジョンソンと王座統一戦を行い、12回3-0（3者共120-106）の判定勝ちを収めWBA王座は3度目、WBC王座は4度目の防衛に成功、IBF王座の獲得に成功し3団体の王座を統一した。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2000年5月13日、WBA世界ライトヘビー級暫定王者リチャード・ホールと対戦し、11回1分41秒TKO勝ちを収めWBAは団体内王座統一による5度目、WBCは6度目、IBFは2度目の防衛に成功した。しかし、試合後のドーピング検査で禁止薬物のアンドロステンジオンの陽性反応が検出された。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2002年2月2日、無敗のグレン・ケリーとの対戦では、3回と6回にケリーからダウンを奪い、7回には攻勢に出るケリーに対しロープ際に下がり両手を自らの背後へ回してボディワークで翻弄した後、一瞬の隙を突き、背後に回した右手を振り出しカウンターを決めるパフォーマンスで7回1分55秒TKO勝ちを収めWBAは9度目、WBCは10度目、IBFは6度目の防衛に成功した。2002年11月18日、IBF世界ライトヘビー級王座を剥奪された。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2003年3月1日、ジョーンズは一度棚上げしたヘビー級転向を表明、WBA世界ヘビー級王者ジョン・ルイスに挑戦。公式計量の体重はジョーンズが193ポンド(88kg)、ルイスが226ポンド(103kg)であった。試合はジョーンズがスピード差で圧倒、4R終了間際には右ショートでルイスを一瞬効かせるなど文句なしの内容で12回3-0（116-112、118-110、117-111）の判定勝地を収め王座の獲得に成功した。これによりボブ・フィッシモンズ以来106年ぶりとなるミドル級出身者によるヘビー級世界王座獲得を達成し、4階級制覇に成功した。この試合はペイ・パー・ビューを52万件販売、ジョーンズは最低保障として1000万ドルのファイトマネーを稼いだ。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2003年11月8日、WBA世界ライトヘビー級スーパー王者として、WBC世界ライトヘビー級王者アントニオ・ターバーと統一戦を行う。序盤はターバーの猛攻が続き、ジョーンズは防戦に追いやられるも中盤から得意のコンビネーションで盛り返し、なおも時折ターバーに集中打にさらされながらも、結果として12回2-0（114-114、117-111、116-112）の判定勝ちを収め、2団体王座統一に成功した。しかしながら精彩を欠いたジョーンズの手があがったことで観客からはブーイングが頻出。論争を呼ぶ結果となった。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: その後、ターバー戦がライトヘビー級として最後の試合で、ヘビー級でマイク・タイソンと対戦してから現役引退すると発表していたが、タイソンとの交渉が失敗すると、休養王者扱いとなっていたWBA世界ヘビー級王座を2004年2月20日に正式に返上し、ターバーと再戦することを決めた。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2004年5月15日、アントニオ・ターバーとダイレクトリマッチで再戦し、2回にターバーの左オーバーハンド一発でダウンするとレフェリーが試合をストップ。2回1分41秒TKO負けを喫し、WBAスーパー王座、WBC王座の防衛に失敗し、王座をターバーに明け渡した。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2004年9月25日、IBF世界ライトヘビー級王者グレンコフ・ジョンソンと対戦し、9回41秒KO負けを喫し王座獲得に失敗した。試合前のブックメーカーの掛け率では1対6でジョーンズの圧倒的有利予想であったが、8回終了時のジャッジの判定でも77–75、77–75、78–74でジョンソンにリードされていた完敗で、ターバーに喫した敗北の影響か、以前の輝きは失われ、負け方もキャンバスに叩きつけられ15分ほど起き上がることもできない程悲惨なものだった。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2005年10月1日、アントニオ・ターバーとターバーの保持するIBO及びリング誌ライトヘビー級王座を掛かった試合でラバーマッチを行ったが、0-3の判定で敗北。3連敗となった。この頃急激に負けが込んだ理由として、短い期間にライトヘビー→ヘビー→ライトヘビーと階級の急激な上下を繰り返しており、体調管理の難しさのほかに一度付けた筋肉を落として減量せざるを得なかったことで本来持っていたスピードやパワーに狂いが生じたことがあげられている。評論家の中には、結果的にヘビー級挑戦が彼のキャリアの凋落の原因となったという者もいる。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2008年1月19日、ニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンにて、約2年8か月ぶりにボクシングに復帰したフェリックス・トリニダードとスーパーミドル級の規定体重を2ポンド上回る170ポンド契約のキャッチウェイトで対戦。随所に往年の動きを見せ7回と10回にダウンを奪い、12回3-0（116-110×2、117-109）の判定勝ち。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2008年11月8日、ジョー・カルザゲとカルザゲの保持するリング誌ライトヘビー級王座を掛け対戦、元々は9月20日に予定されていたものがカルザゲがトレーニング中に右手を負傷したことにより6週間延期されている。1回にダウンを奪うシーンを見せたものの、その後はカルザゲの連打を攻略できず、12回0-3（3者共109-118）の判定負け。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2011年5月21日、ロシアでデニス・レベデフと対戦、衰えを隠せないジョーンズであったが何とか最終10ラウンドまで持ちこたえる、しかし試合終了まで残り数十秒で強烈な右からアッパー、棒立ちになったところにさらに右をもらい数分間キャンバスから起き上がれないほどのダメージを受け10回KO負け。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2012年6月30日、ポーランドでパヴェル・グラゼウスキーと対戦、ジョーンズは6回にダウンを奪われるが僅差の判定勝利を挙げた。元々はダビド・コステッキーと対戦予定であったが、コステッキーが犯罪組織の首謀者であるとして実刑判決を受けたことで試合数日前に急遽用意された対戦相手がグラゼウスキーであった。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2013年12月4日、1年半ぶりの試合でベアナックルボクシングのチャンピオンとしても知られているボビー・ガンと対戦予定と発表される。この試合を行う動機について、ジョーンズは2014年早々にも対戦する可能性がある元UFCチャンピオン、アンデウソン・シウバとの試合へ向けての調整試合であるとした。しかし試合は中止となり代わりに12月21日にロシアで試合をすることが発表された。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2013年12月28日、対戦を希望していたアンデウソン・シウバがUFCの試合で敗北、ロイ･ジョーンズは新たに対戦したい相手として同じく総合格闘技の選手であるニック・ディアスを指名した。結局ディアスとの対戦は幻に終わった。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2016年3月20日、アリゾナ州で一般公募で選ばれたファンと10万ドルの賞金を懸けてボクシングで対戦する予定だったが、コミッションがプロ経験のある選手との対戦しか許可をしないと勧告したため、アマチュアボクシングの経験があるプロ総合格闘家のバイロン・フィリップス（プロ総合格闘技戦績、5勝3敗、プロボクシング経験は無い）と6回戦で対戦し、2回に右フック一撃で勝利した。なお戦ったフィリップスは「彼がこれ以上けがをするところを見たくない」と話しロイ・ジョーンズに引退を勧めた。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2018年2月8日、フロリダ州ペンサコーラので開催されたボクシングと総合格闘技の試合が混在した興行で、スコット・シグモンと引退試合としてクルーザー級10回戦を行い、10回3-0（3者とも98-92）の判定勝ちを収め、29年間の現役生活最後の試合を白星で飾った。ただし、UFC代表のダナ・ホワイトが許可を出しアンデウソン・シウバ戦が実現するのであれば直ぐに現役復帰をすると語った。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2018年12月28日、主催するロイ・ジョーンズ・ジュニア・ボクシング・プロモーションズの興行をUFCファイトパスで配信する契約をUFCと交わした。なお、UFCとこの契約を交わしたことでアンデウソン・シウバ戦の実現の可能性がより近づいたとジョーンズは語った。


title: ロイ・ジョーンズ・ジュニア

text: 2020年11月29日、米ロサンゼルス・ステイプルズ・センターにてマイク・タイソンとエキシビジョンマッチで対戦。2分8Rで試合を行い、ドローとなった。その後ジョーンズは、アンデウソン・シウバ、エメリヤーエンコ・ヒョードル、現役復帰を宣言したオスカー・デ・ラ・ホーヤと対戦したいと話した。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 1980年7月20日、リオグランデ・ド・スル州オリゾンティアのトレス・デ・マイオ（Três de Maio）というドイツ系ブラジル人の町に出生。両親ヴァウディール（Valdir）とヴァニア（Vânia）は両者共ドイツ系ブラジル人であり、ラクェル（Raquel）、グラジエラ（Graziela）、ガブリエラ（Gabriela）、ラファエラ（Rafaela）、パトリシア（Patrícia）の5人の姉妹がいる。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 元々はプロのバレーボール選手になるのが夢で、ブラジルの名門チームに入団することも考えたという。非常に痩せていたために、幼年期のあだ名は“オリビア・パリトー”（漫画「ポパイ」に出てくるポパイの彼女オリーブ）と“サラクーラ”（コンゴウクイナ、ブラジルの海鳥)であった。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 14歳の時マクドナルドでビッグマックを食べていたところ、モデルエージェントからのスカウトを受けるに至る。しかし、このスカウト以前13歳の時から彼女は姉妹パトリシアとガブリエラとともに地元のモデル学校に母に強制的に通わされていた。このモデル学校の講師はティーンエイジャーのモデル教育に非常に熱心な人物で、ジゼルと他の生徒をサンパウロへと連れて行き、大都市見学をさせた後、国際的モデル事務所・エリート・モデル・マネジメントの評価を受けさせた。その後、ジゼルはナショナル・コンテスト「エリート・ルック・オブ・ザ・イヤー」に出場、成績は2位だった。1996年、スペインのイビサ島で行われた世界大会では4位になった。雑誌『ファッション・ウィーク』の誌面を飾ったことをきっかけにニューヨークへ移住、そのキャリアを本格的にスタートさせた。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 1999年、アメリカのケーブルテレビVH1で放送されたVogue Model of the Year awardで評価された後、翌年2000年には俳優キューバ・グッディングJr.と共に同大会のホストを務めた。「ヴォーグ誌」は彼女を“モデル・オブ・ザ・ミレニアム”と評価し「セクシーモデルの再来」と賛辞を送った。しかし同誌は彼女の小ぶりなバストに修正を加え実際より大きくしていたことが発覚し、多くの読者から批判が寄せられた。また同年彼女は「ローリング・ストーン誌」の表紙を飾り（モデルで表紙を飾ったのは世界でわずか4人）、この時「世界で最も美しい女性」と書かれた。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 彼女は本格的な米国デビュー後、数多くの有名ブランドの広告塔となった。ブランドにはクリスチャン・ディオール、バレンシアガ、ドルチェ&ガッバーナ、Missoni、ヴェルサーチ、ルイ＝フェルディナン・セリーヌ、ジバンシー、ブルガリ、ランバン、ゲラン、ヴァレンチノ、ラルフローレン、Earl Jean、ザラ、クロエ、マイケル・コース、ルイ・ヴィトン、ヴィクトリアズ・シークレットなど。また彼女はブラジルの最大手携帯電話会社VIVO、マイクロソフト系列Multiplan、カード会社Colcci and Credicardなどの広告も飾っている。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 自身専用のサンダルと靴の生産をGrendene（別名Ipanema Gisele Bündchen）に依頼しており、同社の商品は2001年時点で1億足以上が売れた。また南ブラジルに「パラディウム・エグゼクティブ」というホテルを所有している。


title: ジゼル・ブンチェン

text: ピーター・リンドバーグを始めマリオ・テスティーノ、スティーブン・マイゼル、ニック・ナイト、マート・アンド・マーカス、ランキン、アニー・リーボヴィッツ、カール・ラガーフェルド、ピーター・リンドバーグ、マリオ・ソレンティ、パトリック・デマルシェリエなど多くの世界的ファッションカメラマンと仕事をこなしており、「ヴォーグ誌」、「ハーパース・バザー誌」、「W誌」、「ELLE誌」、「Allure誌」を始めとした世界的ファッション雑誌のカバーを飾っている。「GQ誌」、「i-D誌」、「The Face誌」、「Arena誌」、「Citizen K誌」、「Flair誌」、「Esquire誌」、「Marie Claire誌」などのマルチメディア雑誌は彼女のファッションだけでなくライフスタイルもフィーチャーしている。「タイム誌」、「ニューズウィーク誌」、「フォーブス誌」、「Vanity Fair誌」、「Veja誌」などの情報誌にも登場することがある。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 彼女は映画デビューの際「とても興味がある」と述べた後「私は若いし今できることを精一杯したい。人生はこの瞬間を大事にしなきゃ」と語った。2004年クィーン・ラティファ、ジミー・ファロンと共にティム・ストーリー監督の『TAXI NY（TAXI）』に出演。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 2006年にはメリル・ストリープ主演、デヴィッド・フランクル監督の『プラダを着た悪魔（The Devil Wears Prada）』に出演。また同年には「Get a Mac」のCMに再び出演し、その中で軽い演技を披露した。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 彼女のアメリカでの最初のボーイフレンドはモデルのスコット・バーンヒルだったが、6ヶ月で破局している。その後、アメリカのホテル王ヴィクラム・チャットウェル、俳優ジョシュ・ハートネットなどとの噂が立ったが真実かどうか彼女は一切言及しなかった。


title: ジゼル・ブンチェン

text: レオナルド・ディカプリオとの交際も有名である。彼らは2000年、ロサンゼルスで開かれたファッション・パーティを通じて知り合った。その次の日ディカプリオは彼女に花を贈り食事に誘ったが彼女はそれを拒否している。1ヵ月後、ディカプリオはデートの約束を取り付けたが、2005年のアカデミー賞授賞式まで公の場に2人で姿を現したことは無かった。2005年11月、破局した。


title: ジゼル・ブンチェン

text: ジゼルはディカプリオとの破局後間も無く、アメリカ人サーファー、ケリー・スレーターと交際。2006年7月に破局。一時期はクリス・エヴァンスと噂もあったが、NFLのスーパースター、トム・ブレイディ（当時ニューイングランド・ペイトリオッツのクォーターバック）と2006年のクリスマス前から交際。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 2008年12月に婚約を発表。2009年2月26日にロサンゼルス・サンタモニカの教会にて極秘挙式。6月、第1子を妊娠し2010年初頭に出産する予定であると米誌「ピープル（People）」が報じた。2009年12月3日、水中出産により男児ベンジャミンを出産。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 2007年1月、経済誌フォーブス誌が『エンターテイメント界で活躍する女性で資産の多い女性』のトップ20を発表し、総資産84億円で16位にランクインした。2007年7月、フォーブス誌がモデル界の長者番付を発表し、2006年6月から2007年6月までの1年間で3300万ドル（日本円で40億円）を稼ぎ、1位にランクインしている。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 2008年には自身のギャラの支払いに関して、世界で急激に下落しているドルでは不満なのでその代わりに他の通貨で支払うことを要求。ジゼルの双子の姉妹であり、マネージャーでもあるパトリシアも「今、始まる契約はユーロで結ばれる方がより魅力的ね。だって、この先ドルはどうなってしまうかわからないから」と発言している。実際に2007年8月に契約を結んだヘアケアブランド『パンテーン』ではギャラの支払いにユーロを希望し、新しく発売されたドルチェ&ガッバーナの香水のPRでもギャラの支払いにユーロを希望していた。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 2011年8月、フォーブス誌が「世界で最もリッチなセレブのカップル」のランキングを発表し、ジゼル・ブンチェンとトム・ブレイディの2010年の世帯年収が7,500万ドル（日本円で約57億円）で1位にランクインした。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 2012年発表のフォーブス誌による世界モデル長者ランキングでは、同じく常連のケイト・モスやナタリア・ヴォディアノヴァ、アドリアナ・リマ、ミランダ・カーなどを抑えて4500万ドル（約35億円）の見積もり収入でまたも1位へ。これにて8年連続の1位獲得となった。


title: ジゼル・ブンチェン

text: モデルとして世界でも例のない成功を収めたジゼルだが、彼女は論争なくして成功はしなかった。ハイディ・クルムなどのモデルを含め彼女は元々所属していたEliteを去りIMGに移籍したことで、エリート・モデル・エージェンシーの会長ジョン・カサブランカスは彼女を「麻薬中毒者」で「仕事のためなら誰とでも寝る」と批判しており（後に撤回）彼女に対し1500万ドル（約17億円）の訴訟を起こしている。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 2002年、ヴィクトリアズ・シークレットのファッションショーの収録中、突然、彼女はファー・デザイン会社の「Blackglama」と契約を結んでいたことから動物愛護団体の抗議の的となった。ジゼルがステージに立っている時、4人の女性がステージに上がりジゼルが広告になっている「Gisele: Fur Scum(直訳：ジゼルはファーのクズ)と書かれたポスターを大々的に表示（そのポスターにはPETA(People for the Ethical Treatment of Animal)のロゴも）。警備員が彼らを捕獲するまで彼女は必死に無視しようと努めていた。その後ショーのプロデューサーは抗議団体が去ってからジゼルの部分だけ後に収録し直すことになった。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 2007年、世界の主要通貨に対し、米ドルの下落が進んだこと（またユーロの高騰）から、ジゼルは新規契約メーカーに対して「ギャラはドル建てではなく、ユーロ建てにしてほしい」と要求した、と英米のメディアが伝えた。ジゼルの広報はこれを否定したものの、大きな波紋を呼び、アメリカの地位低下を象徴する出来事の一つとして、世界中で大々的に報道された。日本でもニュース番組や日本経済新聞1面コラムで取り上げられた。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 2009年、夫の元交際相手だった元モデルで女優のブリジット・モイナハンがブレイディと交際中に妊娠し破局後の2007年にシングルマザーとして出産した男児について、「私の子」と呼んだ上「あの子は私のもの」と発言したことで批判を受けた。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 2011年、自らが手がけるオリジナル化粧品ブランドの発表記者会見で「日焼け止めは毒でしかない」「だから私は日焼け止めの使用を一切拒否している」と発言、専門家やファンから批判を受けた。皮膚科医らの抗議を受けて、ジゼル側は「彼女は日焼け止めを使ってはいけないと言ったのではない。ジゼルが日焼け止めを使う際は成分に特別に気を付けて選んでいると言いたかった」と釈明した。


title: ジゼル・ブンチェン

text: 2012年、第46回スーパーボウルの試合終了後、会場内を移動するためのエレベーターを待つ間に「（レシーバーは）パスされたボールを取るのが仕事なんだから投げられたら取るのよ、夫が自分の投げたボールを自分で取るなんてそんなこと同時にできるわけないでしょ。あんな何度もボールを受け取り損ねるなんて信じられない」と語気を荒らげながら特定の選手に対する不満を口にするジゼルの様子がカメラに撮られた。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: 第二次世界大戦のイタリア戦線（イタリアせんせん、, ）は、第二次世界大戦において1943年7月9日の連合軍のシチリア島上陸から、9月8日のイタリア王国降伏を挟み、1945年5月まで続けられたイタリアにおける戦いである。イタリア降伏前はイタリアおよびドイツの枢軸軍が連合軍と交戦していたが、イタリア降伏後はイタリア占領を行ったドイツ軍とイタリア社会共和国（サロ政権）軍が連合軍およびイタリア王国軍と交戦した。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: イギリス・アメリカ軍のシチリア島上陸作戦（ハスキー作戦）の成功の結果、1943年7月24日、ムッソリーニは逮捕・幽閉された。新しく政権を組織したのはピエトロ・バドリオで、対外的には戦いの継続を表明していたが、連合軍のイタリア半島上陸と同時に連合軍との休戦を表明した（イタリアの降伏）。この休戦の結果、ドイツ軍はイタリア半島全土を占領した。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: またドイツ軍は幽閉されていたムッソリーニを救出し傀儡政権の「イタリア社会共和国」を作らせ、イタリアに増援部隊を送り連合軍との交戦を続けた。南北に長く東西に短い山がちなイタリア半島の地形を利用して、何重もの陣地線を敷き、その結果イタリア半島に展開したドイツ軍が降伏するのは終戦間際になってからだった。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: 連合軍は1943年8月17日にシチリア島を解放、続く9月3日にイタリア半島の先端部に上陸（ベイタウン作戦）し、9月9日にサレルノ（アヴァランチ作戦）、ターラント（スラップスティック作戦）へ上陸を行った。水面下で連合軍との降伏交渉を続けていたバドリオ政権は、連合軍の上陸と同時に休戦を表明した。ムッソリーニの逮捕から後、バドリオ政権に不審な動きがあるのを察知していたドイツ軍は、イタリア降伏によっても浮き足立つことなく直ちに部隊を展開させイタリア軍を武装解除、主要地点の占領に入った。イタリア北部はエルヴィン・ロンメル元帥が、イタリア南部はアルベルト・ケッセルリンク元帥が指揮をとり9月下旬にはイタリア半島をほぼ占領した。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: 連合軍はバドリオの提案に乗る形でイタリア半島への上陸と同時にローマへ空挺降下してイタリア軍と共同でローマを制圧（南部に展開するドイツ軍の連絡線を遮断）するジャイアント作戦を計画、米82空挺師団長のマシュー・リッジウェイはテイラー准将をローマに送り込んでイタリア軍を偵察させたが、兵員や武器弾薬の不足、ドイツ軍の展開などを理由に作戦中止を決断、師団の壊滅を免れた。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: バドリオの政府は、休戦を表明するやただちにイタリア半島南部のブリンディシに脱出した。この後降伏文書に調印（9月）、ドイツに宣戦布告を行った（10月）。ただし、連合国に加入したわけではなく、共同参戦国という扱いであった。一方、9月に逮捕され幽閉されていたムッソリーニはオットー・スコルツェニー率いるドイツ軍部隊によって救出され、ドイツの後押しでイタリア北部にイタリア社会共和国（サロ共和国、サロ政権）を樹立した。しかしサロ共和国はドイツの傀儡政権でしかなく、何の権力もない名前だけの存在であった。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: イタリア半島南部から北上してくる連合軍に対し、ケッセルリンク元帥率いるドイツ軍は、「ラインハルト線」「ヒトラー線」「グスタフ線」「カイザー線」という4重もの防衛線を敷き、抵抗を続けた。イタリア半島は山がちであるため防御側に有利で、戦車を効果的に使えない連合軍の進撃は非常にゆっくりとしたものであった。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: 年が明けて1944年1月上旬、連合軍はラーピド川・ガリリャーノ川沿いのグスタフ線に達し、アンツィオでの上陸作戦と呼応して、ローマへの北上の障害となるカッシーノ付近の枢軸軍の制圧を目指した（モンテ・カッシーノの戦い）。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: ここで上陸部隊の指揮官米第6軍団長ルーカスは、拙速なローマへの進撃を避け、当面は現状の上陸橋頭堡を維持し十分な戦力を集めることに専念するよう主張した。連合軍の動きが止まったのを見たケッセルリンクは、アンツィオに増派し2月中旬反撃を開始、連合軍の橋頭堡は分断されてしまった。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: この失敗と、すでにノルマンディー上陸作戦（オーバーロード作戦）・南フランス上陸作戦（アンヴィル作戦）の準備に入っていたため、連合軍はこれ以上のイタリアでの上陸作戦を断念、米第5軍がグスタフ線で攻勢をかけることにした。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: この頃、カッシーノの枢軸軍は、川沿いからは後退し、山頂の要塞化されたベネディクト会修道院とその背後の尾根伝いに陣地を敷いていた。連合軍は2月から3月にかけて、予備の自由フランス軍・自由ポーランド軍も投入し、川沿いから直に修道院へ攻めあがるルートで、激しい爆撃の中4度攻撃をかけたが、ことごとく失敗。連合軍はさらに戦力を整えるため攻勢を中断、5月まで戦線は膠着した。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: 5月連合軍は数箇所で同時に行動を開始、17日ポーランド軍が東から尾根のドイツ軍陣地に攻撃を開始、その間自由フランス軍が修道院の西から回り込みグスタフ線の裏の小陣地線まで進撃。23日にはアンツィオでも攻撃を開始、枢軸軍の陣地線は完全に崩壊し、カッシーノ＝アンツィオ間で包囲される危機的状況であったが、米第5軍が南下せず北のローマを目指したため、枢軸軍は抵抗しつつ中部イタリアの陣地線まで後退した。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: 1944年5月、カイザー線が突破され、6月4日イタリア首都ローマが陥落したが、ドイツ軍はイタリア中部に「ヴィテルボ線」「トラジメーノ線」「アルノ線」「ゴシック線」という4重の防衛線を敷き直し抵抗を続けた。しかし、アルノ線まで連合軍の突破を許し、8月11日フィレンツェが陥落した。だが、連合軍は南フランス上陸作戦（8月15日）のため一時攻撃を中止し、9月以降ゴシック線で両軍のにらみ合いが続いた。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: 1945年1月、連合軍は攻撃を再開しゴシック線を突破したが、ドイツ軍はイタリア北部に「ジンギス・カン線」「ポー線」「ヴェネツィア線」「アルビーノ線」という4重の防衛線を敷き直し抵抗を続けた。ただ、既に背後のフランスプロヴァンス地方は陥落しており、抵抗は限定的なものであった。ポー川沿いのポー線まで後退すると、連合軍のミラノ・トリノ方面への突破を許し、連合軍はフランス南部へ進撃した。同時に自由フランス軍もアルプス山脈を超えてヴァッレ・ダオスタ州のアオスタへと侵攻し、東部国境付近ではチトー率いるユーゴスラビアのパルチザンがかく乱工作を展開した。


title: イタリア戦線 (第二次世界大戦)

text: 連合軍の進撃と、各地におけるパルチザンの蜂起によりイタリア社会共和国は事実上瓦解。ムッソリーニはドイツ軍の保護の下でイタリアからの脱出を図ったが、4月28日に愛人のクラーラ・ペタッチと共にパルチザンに捕らえられ、即刻処刑されてその遺体が民衆の前にさらされた。ヒトラー自殺のわずか二日前であった。


title: 山西省

text: 北は万里の長城を挟んで内モンゴル自治区と、東は太行山脈を挟んで河北省と、南は黄河を挟んで河南省と、西は北上した黄河を挟んで陝西省とそれぞれ接している。山西高原は黄土高原の東部に当たり、北部では海河水系の滹沱河や桑乾河が東へ流れ、中部から南部は黄河水系の汾河が貫いている。主要都市は太原以外には大同がある。


title: 山西省

text: 秦代以降太原郡、河東郡等の管轄とされた。西晋の時代になると并州、司州、幽州が設置され、五胡十六国時代の前趙・後趙・北魏がいずれも大同を国都と定めた。南北朝時代になると北魏により并州・汾州・恒州・肆州・建州・晋州・泰州・東雍州の8州が、隋代には太原、上党などの13郡が設置された。


title: 山西省

text: 沿海部に比べると、かなり貧しい地域だが、大同や太原には大型の炭鉱がある。中国経済史上、山西商人（晋商）は全国に勢力を延ばし、中国の金融を支配した。近年では経済発達に伴い、山西資本が沿岸大都市部の不動産投資を積極的に行っているといわれる。


title: 山西省

text: 中国の山西省出身の商人・金融業者の総称。山西は古くから鉄の産地として知られ、五代以降商人の勢力が形成されはじめたが、最も活躍したのは明清時代である。明代には北辺防衛の糧餉を確保するため開中法を施行したが、地の利を得ていた山西商人は米穀商と塩商をかねて巨利を得た。さらにその資金をもとに金融業にも進出し、活動範囲を全国に拡げ、新安商人とともに経済界を支配した。明代には塩商を典型とする政商として利益を得ていたが、清代には票号（為替）・銭舗（両替）・炉房（貨幣銭造）・当舗（質屋）の経営など金融業を主とし（日昇昌がその代表）、その富で官界に影響力をもち、土地に対しても積極的に投資した。山西商人は徒弟制度を通じて同郷性を固守し、組合組織を固め祭祀や取引を共同にして、各地に山西会館を建てて活動の根拠地とした。19世紀後半には全国の為替業務をほとんど独占するほどであったが、新式銀行の発達や国際経済の中国浸透とともに衰退した。


title: ヤーコフ・ジュガシヴィリ

text: 1907年3月18日、帝政ロシア時代のグルジア地方クタイスク近郊にあるバジ村に生まれる。両親は共にグルジア系ロシア人で、母は仕立て屋エカテリーナ・スヴァニゼ、父はロシア社会民主労働党の政治家ヨシフ・ヴィッサリオノヴィチ・ジュガシヴィリ（後のヨシフ・スターリン）であった。一家の長男として父スターリンからはヤーコフと名付けられたが、一家は同年に母が病没する不幸に見舞われる。


title: ヤーコフ・ジュガシヴィリ

text: 幼少期をグルジアに住む叔母の元で過ごす中、第一次世界大戦とロシア革命で帝政ロシアは倒れ、新たに成立したソヴィエト連邦政府を通じて父は権力の階段を上っていく。やがて青年期を迎えたヤーコフは母の兄である伯父の勧めで、より教育制度の充実している首都モスクワに移住する事を勧められる。


title: ヤーコフ・ジュガシヴィリ

text: この時、既に国家指導者となりつつあった父を頼りに訪れている。だが父は同じ政治家であったナジェージダ・アリルーエワという女性と再婚しており、その間にワシーリー・スターリンという異母弟まで生まれていた。教育自体も父の故郷で話されるグルジア語しか使えず、まずロシア語を学ぶ所から始めねばならなかった。父スターリンはヤーコフに常に冷淡な態度で接し、「ただの出来損ない」と言って憚らなかった。1925年、ヤーコフはソーコリニキ電気学校を卒業して電気技師となった。同年にはモスクワで知り合った女性ゾーヤと結婚しているが、これも父からは全く歓迎されなかった。


title: ヤーコフ・ジュガシヴィリ

text: 1928年、一向に父から認めて貰えない事に思いつめたヤーコフは拳銃で自殺未遂を起こしている。幸い一命を取り留めたが、父は心配するどころかますます長男に冷たく当たり、「あいつは銃をまっすぐに撃つこともできんのか」と吐き捨てたという。


title: ヤーコフ・ジュガシヴィリ

text: 退院後、父の盟友セルゲイ・キーロフの助言により、ヤーコフは妻ゾーヤと共にレニングラードに転居した。変電所の電気修理工として家族を養うが家庭でも不幸に苛まれ、1929年初め頃に誕生した長女は同年10月に死亡、妻とも後に離婚している。1930年、ヤーコフは勉学に復帰する事を決意して再びモスクワに戻り、F.E.ジェルジンスキー名称モスクワ輸送技師大学熱物理学部に入校を許可されている。1935年に同大学を卒業、1936年からスターリン名称工場の技師として働いた。


title: ヤーコフ・ジュガシヴィリ

text: 1937年、スペイン内戦など国際情勢が緊迫化する中、労農赤軍砲兵アカデミー夜間部に入校して砲兵士官に転じた。私生活では1938年、オデッサ出身のユダヤ人女性ユーリャ・メリツェルと再婚、第二次世界大戦の最中となる1941年に共産党へ入党した。1941年にドイツのソ連侵攻による独ソ戦が始まると陸軍中尉となり前線に従軍した。


title: ヤーコフ・ジュガシヴィリ

text: 1941年6月27日、第14榴弾砲連隊の中隊長としてドイツ中央軍集団所属の第4装甲師団と交戦、7月4日に中隊はヴィテブスクで包囲され、7月16日にヤーコフは捕虜となった。ドイツ側の尋問調書によれば、同じく捕虜となった友軍兵士によって指揮官の中尉が「スターリンの息子」であると知ったという。ソ連の国家指導者の息子が捕虜になったというニュースは大いに戦争宣伝として活用され、ベルリンのラジオで宣伝された。


title: ヤーコフ・ジュガシヴィリ

text: ソ連側は北西戦線政治局がヤーコフとドイツ軍将校が歓談している写真が掲載されたドイツ軍作成のビラを入手、8月7日に軍事会議議員アンドレイ・ジダーノフに送った事でスターリンの知る所となった。ジダーノフが事件について報告した際、スターリンは「息子が自分を困らせる為にわざと敵に捕まった」と考えたという。ソ連政府は敵に捕らえられた捕虜に対して厳格な態度で臨み、捕虜は「祖国への裏切り者」として見放され、家族も同罪として逮捕されていた。スターリンは自分の息子にも軍律を適用する事を命じ、ヤーコフの妻ユーリャは強制収容所へ送られた。


title: ヤーコフ・ジュガシヴィリ

text: 同年の秋にはヤーコフの身柄はドイツ本国に移送され、宣伝大臣ヨーゼフ・ゲッベルスの管轄下に置かれ、1942年始めにハンメルスブルクの将校収容所「オフラグXIII-D」、同年4月にリューベックの「オフラグXC」に移送された。最終的にヤーコフはブランデンブルクのザクセンハウゼン強制収容所に送られ、連合軍高官の親族が収容されている区画で戦争捕虜として生活した。


title: ヤーコフ・ジュガシヴィリ

text: 大戦後期、敗色が濃厚になったドイツ側はスターリングラード攻防戦で捕虜になったフリードリヒ・パウルス元帥とヤーコフの交換をソ連側に提案したが、スターリンは「中尉と元帥を交換する馬鹿が何処にいるのかね」と一蹴したという。また、逆にヒトラーの親族で捕虜になっていたとの交換も提案されたが、これも拒否されている。


title: ヤーコフ・ジュガシヴィリ

text: 実質的に父親に見捨てられる形となったヤーコフは、この事実を宣伝放送で聞いて衝撃を受け、ひどく落胆したという。それから暫くしてヤーコフは収容所内で死亡した。死因や経緯については不明瞭な部分が多く、収容所で他の捕虜と共に行進させられていた際、突然看守の制止を振り切り鉄条網に突進して「撃て！」と叫び、看守に射殺されたとも、電気柵に突進して感電死したとも、自殺したとも伝えられている。


title: ヤーコフ・ジュガシヴィリ

text: 1977年10月28日、ソ連最高会議幹部会は、ドイツ・ファシスト占領者との戦いにおける不屈さ、捕虜における勇敢な行動に対して、ヤーコフ・ジュガシヴィリ上級中尉に一等祖国戦争勲章を授与した。しかしこのことは秘密とされ、誰にも知られることはなかった。


title: ヤーコフ・ジュガシヴィリ

text: モスクワ輸送技師大学とF.E.ジェルジンスキー名称砲兵アカデミーには、彼の記念碑が立っている。モスクワ鉄道輸送技師大学の博物館には、ザクセンハウゼン収容所の火葬場から取られた灰と土の入った骨壷が設置されている。


title: トヨタ・カローラII

text: ターセル/コルサとは姉妹車であるが、唯一カローラIIだけが4ドアセダンはブランド終了（廃止）まで設定されなかった。L20型をベースとしたステーションワゴンとして開発されたのがスプリンターカリブ（初代のみで2代目からカローラ/スプリンターベースとなる）である。またL40型及び50型のクーペバージョンとしてサイノスが、またL40型を元にガルウィングドアクーペとして開発されたセラが、L50型を元にユニバーサルコミューターとして開発されたラウムが発売された。


title: トヨタ・カローラII

text: L40型及び50型はEP82/91型スターレットとエンジン及び足回りが共通であったため、スターレットに設定されていた4E-FTE型エンジン（ターボチャージャー付き）やスターレット用の競技用サスペンションを移植された個体も若干存在した。中には5E-FE型エンジン搭載車両をベースに、4E-FTE型エンジンのターボチャージャーを移植した1,500ccのターボチャージャー搭載というものもあった。これらターボチャージャー移植車両は、車検証上は「EL4x改」あるいは「EL5x改」と表記された。


title: Beatmania

text: 『beatmania』（ビートマニア）とはコナミ（後のコナミデジタルエンタテインメント→コナミアミューズメント）が1997年に稼働した音楽ゲーム。『BEMANIシリーズ』の第1作。また、同タイトルを冠する家庭用ゲームソフトや携帯ゲーム、携帯電話用アプリケーションなども存在する。


title: Beatmania

text: 本シリーズの原点は、同社のプライズマシン『みらくるすぴん』の景品交換の際に扉を開けた状態で操作ボタン等を押すと様々な音が鳴るところから来ている。楽曲の一つ「Jam Jam Reggae」は、みらくるすぴんのBGM「luv luv Reggae」を元に作り直したものである。また、ビートマニアの企画当初のタイトルは『DJ BEATS』だった。


title: Beatmania

text: 海外版としては北米で『HipHopMania』、イギリスと韓国で『beatstage』というタイトルで展開されていた。海外での家庭用版は、イギリスでのGOTTAMIX 2をベースとしたもののみが存在する。北米においては単体での移植は行われず、後述する『beatmania IIDX』とのカップリングでの発売となった（その際、タイトルは「beatmania」と日本版に合わせられた）。


title: Beatmania

text: アーケードにおいては直系の派生シリーズとして、デバイスにボタンを2つ増やしよりヘビーユーザー向けに開発された『beatmania IIDX』と、本シリーズの直接的後継機としてエフェクタ機能の充実など音響面での強化を目指して開発されたハイスペック機『beatmania III』が存在する。


title: Beatmania

text: 本シリーズ（および、それに追随した『III』シリーズ）のことを総称して、デバイスのボタン（鍵盤）数から特に「5鍵」や「5鍵盤」と呼称することがある。この呼称は『IIDX』シリーズが「7鍵」や「7鍵盤」と呼ばれたことから発生したものであるが『IIDX』シリーズが使用できるボタン数からメロディアスな音楽性を追求した一方で本シリーズがアンダーグラウンド的なアプローチを試みていたこと（4thMIX以降から顕著に現れている）から、単なるボタン数の意味を超えて音楽的な志向での差別化の意味も含めて用いられる場合が多い。


title: Beatmania

text: 画面上部から落ちてくるノート（オブジェ）が画面下部の赤いラインに重なった時に対応したデバイスを操作する（押す、あるいは回す）ことで、そのタイミングの正確さに応じて「JUST GREAT・GREAT・GOOD・BAD・POOR」の5段階の判定がなされる。判定基準は曲により異なり、一定しない。JUST GREATは画面上の表示は「JUST GREAT」ではなく虹色に光る「GREAT」であるため、「ピカグレ」と表現されることも多い（また、ここから派生して通常のGREATを表示色から「黄グレ」と表すこともある）。


title: Beatmania

text: 画面中央部にはクラブのオーディエンスの興奮度を示す「グルーヴゲージ」が表示されており、これは演奏の判定がGOOD以上であれば上昇、BAD以下であれば下降する。1つのステージ（楽曲）が終了する時点でこのゲージが一定量に達していればステージクリア。満たなかった場合はその場でゲームオーバーとなる（コンティニュー可能）。規定されたステージ数をこなすことでゲームクリアとなる。2人プレイの場合は2nd MIXまでは基準を達していたプレイヤーのみ次のステージへ、3rd MIX以降はどちらかが基準を満たせば両者とも次のステージへ進出となる。


title: Beatmania

text: プレイ中にデバイスを操作することでオブジェクト毎に割り当てられた音が鳴るという点から、ゲームのプレイは楽曲の演奏に近いと言える。このことから、ゲームの目的は楽曲を綺麗に「演奏」することであるともいえ、これゆえに指示を無視したアレンジプレイもまた一つの醍醐味となっている。


title: Beatmania

text: プレイオプションについては原則としてゲーム開始時、タイトル画面表示中に行う形となる。ただし、complete MIX 2以降では曲選択画面での変更も可能になった（ClubMIX、featuring DREAMS COME TRUEを除く。なお、complete MIX 2では隠し要素である）。


title: Beatmania

text: シリーズで一貫してSYSTEM-GXのカスタム基板DJ MAINを使用している。性能面では1997年当時においてもやや旧式のものであり、後発バージョンでは公式サイト等でスペックの限界に悩むコメントもしばしば見受けられた（特にCORE REMIX以降）。6thMix以降は筐体内ランキングのデフォルトネームに高性能な基板が欲しいというメッセージが入れられ続けたが、後述の通り最後まで基板が変更されることはなく、THE FINALでは「WE NEED MORE HI.G.H.S..P.EC..」と嗚咽混じりで最後まで言えていないかのような表現がされた。


title: Beatmania

text: 他のBEMANIシリーズでは基板の変更によりハードウェア性能の向上を行われることがあったが、beatmaniaシリーズでは高性能機『beatmaniaIII』として筐体ごと置き換えることが意図されていたようである（beatmania IIIの頁も参照）。しかしbeatmaniaIIIの出周りが今ひとつ伸びず結局後のバージョンでは1機種分の予算・期間・スタッフでbeatmaniaとbeatmaniaIIIの2バージョンを同時にリリースすることとなり、また既にアッパーバージョンが存在する故にbeatmania自体のスペック向上も行われることはなかった。


title: Beatmania

text: ゲームの性質上、アーケード版の操作デバイスと家庭用ゲーム機の標準コントローラでは操作性が大きく異なるため、アーケード版のものを模した専用コントローラがいくつか発売されている（以下はPlayStation用コントローラの一例）。


title: Beatmania

text: PlayStation版は単体で起動する「キーディスク」と、起動にキーディスクを介する必要がある「アペンドディスク」に大別される。またAC版にはないOPムービーが追加されていたり（6thMIX+CORE REMIX）、タイトル画面のBGMがAC版ではなく家庭用オリジナルのBGMが使われている作品もある（2nd MIXにあたるPS版ビートマニア、APPEND 3rdMIX）。PS版全般においてはPS2の高速読み込みモードでプレイするとBGMとノートの同期がうまくとれず（曲が尋常ではない速さで再生され、ノートが異常な速さで降りてくる）、まともにプレイできなくなる場合がある（通常読み込みだと起こらない）。


title: Beatmania

text: 本作をモチーフとしたタイピングソフト。「MASTER打!!」モードではキーボードのタッチタイピングによって、『beatmania』と同じシステムで楽曲を演奏する（使用するキーは最大でアルファベット26文字+スペースキー）。収録されている全曲が3分程度の新規ロングバージョンとしてアレンジされている。


title: Beatmania

text: ちなみにキャラクターの中でも、3rd MIXでは同作の新曲『Believe again』のムービーに登場し歌っている『マリちゃん』という女性キャラクターが登場しているが、この名前はデザインしたVJ GYOに寄せられた『あのキャラクターの名前は何なのか』との質問に対して名付けられたものである。五鍵ビートマニアで登場したキャラクターの中では初登場からしばらく経ってから名付けられ、キャラクター設定が付けられたものと推測される。


title: ステイフーリッシュ

text: 年明けの共同通信杯(GIII)では2番人気に推されるも、輸送で大幅に馬体を減らしていたことも影響し、後方のまま10着に大敗した。レース後、中谷は「馬体が減っていたし、（前年12月以降）3戦目で見えない疲れがあったのかも」と語った。


title: ステイフーリッシュ

text: 5月5日の京都新聞杯(GII)で復帰。中谷が前月に落馬負傷したため、藤岡佑介と新たにコンビを組んだ。レースでは2番手追走からすんなり抜け出し、2着アドマイヤアルバに1馬身3/4差をつけ、重賞初制覇を果たした。東京優駿(GI)では横山典弘に乗り替わって出走したが、ゲートで後手を踏んで狙っていた先行策をとることができず、10着に敗れた。


title: ステイフーリッシュ

text: 4歳初戦、中山金杯は3コーナーで捲っていき、直線入り口で前に並びかけ抜け出すが、ウインブライトに半馬身差し切られ2着となる。続く京都記念は京都新聞杯と同じ舞台ということもあり1番人気に推されるが、ダンビュライトとの競り合いにクビ差敗れ2着と惜敗。次走、大阪杯では藤岡康太に乗り替わり、ブービーの13着と惨敗。続く鳴尾記念は3着、中谷に鞍上が戻った函館記念は前で粘る、マイスタイル、マイネルファンロンを交わせず、連続3着となる。そのまま北海道に滞在し、札幌記念は9着。3か月ぶりの実戦となった福島記念はクレッシェンドラヴに1馬身1/4差の2着に終わる。中1週で挑んだチャレンジカップは12頭立て10着と惨敗。


title: ステイフーリッシュ

text: C.ルメールに乗り替わった5歳初戦、アメリカジョッキークラブカップは2番手で競馬をするが、ブラストワンピースに交わされ2着。次走、京都記念は岩田康誠が騎乗し、3番人気3着と善戦するも勝てない競馬が続く。次走、大阪杯は9着。坂井瑠星に乗り替わった目黒記念はトップハンデを背負い、勝ち馬から半馬身+半馬身差の3着に終わる。その後は休養し、4か月のレースとなったオールカマーは田辺裕信が騎乗、再び3着に終わる。藤岡佑介に騎乗が戻った京都大賞典は5着に終わる。


title: ステイフーリッシュ

text: 前年と同じくアメリカジョッキークラブカップから始動。石橋脩を鞍上に迎え、上がり最速の脚を使うも4着。次走、京都記念は和田竜二が騎乗し、直線手前で先頭に立つも、僚馬ラヴズオンリーユーに1馬身1/4差交わされ2着。次走は日経賞に向けて調整されていたが、フレグモーネにより回避する。6か月ぶりの実戦となった札幌記念は心房細動を発症し、4コーナーで競走を中止する。大事には至らず続くオールカマーは5着に入る。京都大賞典は7着に敗れた。その後も福島記念で4着、海外挑戦の香港ヴァーズでも5着と依然勝ちきれなかった。


title: ステイフーリッシュ

text: 年内初戦に再びの海外挑戦となるサウジアラビアのレッドシーターフハンデキャップ(G3、芝3000m)に出走した。この競走では2年ぶりとなるルメールを鞍上に迎えて出走し、スタートから先手を奪うとそのまま後続を突き放し、2着に入った愛セントレジャー優勝馬ソニーボーイリストンに4馬身1/4差をつけてゴール、3年9か月ぶりの勝利を手にした。


title: ステイフーリッシュ

text: 次いでドバイに転戦し、3月26日、ドバイゴールドカップ(G2、芝3200m)に出走。発走するとステイフーリッシュは好位のインでレースを進め、直線で一度は先頭に立ったデビュー5連勝中のマノーボを差し返して優勝、海外重賞を2連勝とした。レース後、矢作師は「自分としては〝ロイヤルアスコット〟に行ってみたい」とアスコットゴールドカップ参戦に意欲を見せる発言も行った。


title: ステイフーリッシュ

text: 帰国し、宝塚記念に出走するも9着。その後凱旋門賞への出走を目指すことを発表。前哨戦としてドーヴィル大賞典に出走し、スタートから先頭を逃げ直線を前に後続と差を広げるも、フランス馬のボタニクにかわされ1馬身1/4差の2着に終わった。次走として9月11日のフォワ賞へ登録することになった。


title: 正田富美子

text: 正田 富美子（しょうだ ふみこ、1909年〈明治42年〉9月29日 - 1988年〈昭和63年〉5月28日）は、20世紀の日本人女性。日清製粉社長・正田英三郎の妻。上皇后美智子の母。徳仁の外祖母に当たる。。


title: 成年

text: 多数の国での未成年者は司法面において管轄により、結婚、経済的自立、教育における学位やディプロマの取得、軍隊への入隊（）などの行為が「未成年者の解放（）」により可能となる。 米国では、すべての州に複数の点で未成年者の解放というのが規定されている。


title: 成年

text: 2022年（令和4年）4月1日の民法改正前は20歳以上の者が成年者とされていた。年齢の計算については年齢計算ニ関スル法律（明治35年12月2日法律第50号）による。「20歳」という年齢については、1896年（明治29年）の民法制定当時に徴兵制度や課税の基準年齢であった「満二十年」に合わせたと考えられている一方で、当時男子15歳程度を成年としていた国内の慣習（元服）と、21歳から25歳が成年とされていた欧米諸国との衡平を図ったとの見解もある。なお、にて「自今滿二十年ヲ以テ丁年ト定ム」とされ、丁年（成年のこと。）を20歳と規定しており、この布告は明治29年民法に吸収されたと解されている。


title: 成年

text: 婚姻できる年齢（婚姻適齢）も18歳となっている（）。前述の民法改正前は、男性が18歳、女性は16歳と規定されており、20歳未満であっても婚姻していれば成年者とみなされる「婚姻による成年擬制」の規定が存在した（）。これは、婚姻関係にある未成年者に独立性を与え、また、男女平等を維持するための措置であると考えられている。ただし、これらは私法上での法律行為に限られ、飲酒、喫煙、選挙権など公法に関わる行為については、それぞれに関わる法律で定められた年齢に達するまでは行うことができない。同条の規定は前述の民法改正に伴い削除されたが、2022年4月1日時点で16歳以上18歳未満の女性は、婚姻と成年擬制が可能となっている。


title: 成年

text: 日本国憲法の改正手続きについて規定している国民投票法では、投票権は18歳以上の日本国籍を持つものが有すると定めている。公職選挙法上の選挙権の年齢の18歳への引き下げ（18歳選挙権）は2016年（平成28年）6月22日になされたのに対し、国民投票の投票年齢は2018年（平成30年）6月20日までの間は20歳以上とされていた。


title: 成年

text: 民主党は2002年（平成14年）、衆議院に成年年齢を18歳に引き下げること、18歳選挙権を実現すること、少年法の適用年齢を18歳未満に引き下げることの三点を盛り込んだ「成年年齢の引下げ等に関する法律案」を提出した。


title: 成年

text: 同党によると、成年年齢等の引き下げは「政治における市民参加の拡大を図ると同時に、若者の社会参加を促進する第一歩」となり、また「18歳は経済的自立が可能な年齢であり、現に結婚や深夜労働・危険有害業務への従事、普通自動車運転免許証の取得、働いている場合は納税者であること等、社会生活の重要な部面で成人としての扱いを受けている」こと、「世界の趨勢も、18歳以上を成人としていること」に対応するものであるという。


title: 成年

text: 2007年（平成19年）、日本国憲法の改正手続に関する法律が成立し、日本国憲法改正の国民投票では投票権が18歳以上との規定から、現行の民法及び公職選挙法とのズレが生じるため、法務省の諮問機関、法制審議会の民法成年年齢部会は、2009年（平成21年）7月29日の最終答申として「民法及び公職選挙法は18歳に引き下げるのが適当」とする最終報告書をまとめた。関連法令が200本の改正が必要とされる。


title: 成年

text: 問題点としては、民法上で18歳以上の者が「成年者」とされ、未成年者に含まれていた18歳以上20歳未満の者が自由にローン契約や養子縁組をすることが可能となる。しかし、税法上の未成年者控除、刑法上の未成年者保護、二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律、二十歳未満ノ者ノ喫煙ノ禁止ニ関スル法律などにおける「成年の定義」を、これに準拠して変更することには、なお慎重な意見もある。


title: 成年

text: 世論の反応について、内閣府が2008年（平成20年）7月に行った調査（対象は18歳以上男女、対象5500人、回答3060人）では、調査対象の約8割が、成年の年齢引き下げに伴い、民法の高額商品の購入の制限年齢が下がることに反対している（ただし、うち4割は、未成年への教育・消費者保護の強化を行えば、容認する姿勢だという）。


title: 成年

text: 地方公共団体が、市町村合併の是非を問うために実施する住民投票では、未成年者にも投票権付与を容認する事例が増えている。2002年9月に、秋田県岩城町が実施した住民投票では、史上初めて未成年者を含む18歳以上の者が投票したほか、長野県平谷村のように中学生から投票可能な住民投票を行った自治体がある。


title: 成年

text: 2018年（平成30年）6月13日、成人の年齢を20歳から18歳に引き下げることを柱とした改正民法と、それに関連する22の法律の見直しが6月13日、参院本会議で可決・成立し、2022年4月1日に施行された。成人年齢を20歳とするのは明治9年の太政官布告で初めて定められ、1896年（明治29年）施行の民法に引き継がれており、改正は通算140年ぶり。


title: 成年

text: 韓国（大韓民国）では、2011年2月18日成立の改正民法により、2012年から成人年齢を20歳から（満年齢で）19歳（数え年で20歳）に引き下げた。韓国の青少年保護法には飲酒・喫煙等の制限が定められるが、その保護対象となる青少年の定義は「19歳未満」である。ただし、その運用については「数え年の慣用」があるため、19歳に達する年の1月1日を迎えた（満年齢では18歳の）者が除外される。


title: 成年

text: 旧西ドイツ（再統一後のドイツ連邦共和国）は1974年から民法の成年規定を21歳から18歳に、イギリスは1969年から成人年齢を21歳から18歳にそれぞれ引き下げている。フランスは1974 年、イタリアでも1975年に成人年齢21歳から18歳に引き下げられた。欧米の多数の国では、1970年代にベトナム戦争への軍隊派兵や学生運動との関係から成人年齢を18歳に引き下げたといわれている。


title: 成年

text: アメリカ合衆国では成人となる年齢が州により異なるが、1970年代に多くの州で18歳に引き下げられた。これはベトナム戦争の際に徴兵年齢が18歳なのに選挙権年齢が21歳なのは不公正だとしてold enough to fight, old enough to voteをキャッチフレーズとする運動が展開され、憲法の選挙権年齢が引き下げられたことに伴い多くの州で成人年齢も引き下げられたものである。


title: 成年

text: 成年年齢の引き下げに伴い、いくつかの州では飲酒・酒類購入年齢も18歳に引き下げたが、若者の飲酒に付随する死傷者数が増加し問題になり、1984年に飲酒・酒類購入年齢を21歳以上とするよう各州に求める連邦法（全米最低飲酒年齢法）が成立した。


title: 成年

text: イギリスでは13世紀のマグナカルタの時代に騎馬兵隊が一般的になったが、重厚な防具を身につけたまま乗馬して戦闘従事できる年齢として成年年齢は21歳とされた。1960年代に開かれた成年年齢に関する審議会（The Latey Committee on the Age of Majority）での成人年齢の引き下げの勧告を受けて成人年齢は18歳に引き下げられた。


title: 成年

text: また、原始社会や狩猟採集社会では、特定の猛獣が射止められるか否かが成人の指標になった。つまり、年齢ではなく集団に貢献出来る能力を成人の基準にしたのである。この基準でも、10歳で成人待遇される者もいれば、生涯成人待遇をされない者も現れる。


title: 成年

text: なお、アダルトビデオやピンク映画など成人向けとされているものは原則「18歳以上」を指す。これは性風俗を扱うもので、男性の婚姻年齢が法的に18歳以上というところから来ている。映画・有料放送などでは12歳以上（PG-12指定）、15歳以上（R-15指定）、18歳以上（R-18指定、成人映画）などの制限が掛けられたものがある。


title: 成年

text: また、医学的には、成人は小児に対する概念であり、やはり年齢を基準として区別するが、法的な定義よりは若く15歳程度からを成人として扱うことが多い。これは第二次性徴を迎えれば、肉体的には成人するからである。動物の「成人」は、肉体的な成熟のみで判断する。


title: 川瀬巴水

text: 川瀬 巴水（かわせ はすい、1883年（明治16年）5月18日 - 1957年（昭和32年）11月7日 / 11月27日）は、日本の大正・昭和期の浮世絵師、版画家。本名は川瀬 文治郎（かわせ ぶんじろう）。


title: 川瀬巴水

text: 衰退した日本の浮世絵版画を復興すべく吉田博らとともに新しい浮世絵版画である新版画を確立した人物として知られる。近代風景版画の第一人者であり、日本各地を旅行し旅先で写生した絵を原画とした版画作品を数多く発表、日本的な美しい風景を叙情豊かに表現し「旅情詩人」「旅の版画家」「昭和の広重」などと呼ばれる。アメリカの鑑定家ロバート・ミューラーの紹介によって欧米で広く知られ、国内よりもむしろ海外での評価が高く、浮世絵師の葛飾北斎・歌川広重等と並び称される程の人気がある。


title: 川瀬巴水

text: 1883年（明治16年）、東京府芝区露月町（現・港区新橋五丁目）に糸屋兼糸組物（組紐）職人・庄兵衛と妻かんの長男として生まれる。本名は文治郎。10代から画家を志し14歳の時、川端玉章門下の青柳墨川に日本画を学ぶ。次いで19歳の時には荒木寛友にも日本画を学ぶが両親の反対に遭い1、2年程で描くのをやめている。父親の家業を継ぐが画家になる夢を諦めきれず、家業が傾いた折に妹夫婦に商売を任せ、1908年（明治41年）に顔馴染であった日本画家・鏑木清方の門を25歳にして叩いたが、20代も半ばを過ぎた遅い始まりに難色を示され洋画家の道を勧められた。その為当時、洋画家の集まりとして知られた白馬会葵橋洋画研究所に入り、また、岡田三郎助から洋画を学ぶ。しかし洋画の世界には馴染めなかったようで、1910年（明治43年）の27歳の時、一度は入門を断られた清方に再度入門を申し出て許されると約2年の修行を経て「巴水」の画号を清方より与えられ日本画家となった。巴水は1912年（明治45年）に初めて巽画会に「うぐいすきく二娘」を出品、その後も烏合会や郷土会の展覧会に作品を出品し、また賞を獲得した。1913年（大正2年）頃からは小説挿絵や銀座の白牡丹で図案の仕事を始め、京橋の画廊画博堂では1916年（大正5年）頃より風景画、美人画、風俗画などの肉筆画の頒布会を開催している。1917年（大正6年）に吉川ムメ（後に梅代と改名）と結婚し、芝区愛宕下町に居住する。


title: 川瀬巴水

text: 師の清方が得意とした美人画で行き詰まりを感じ始め、1918年（大正7年）の郷土会第四回展に出品された同門・伊東深水の渡辺版画店木版画「近江八景」に感銘を受けて版画作成に興味を持つようになる。当時浮世絵版画は衰退の一途を辿っていたが、幼い頃によく滞在した栃木県塩原を描いた風景版画「」、「」、「」の3点を試作、数々の作品を後に新版画と呼ばれる浮世絵風の版画制作に力を入れていた渡辺版画店により同年に出版される。これら巴水の木版画デビュー作となった「塩原三部作」は好評を博し、渡辺版画店の渡辺庄三郎は巴水に新版画の風景画を委ねるようになる。以降の巴水は版画作成を主体とするようになり、終生、夜、雪などといった詩情的な風景版画を貫いた。始めは伊東深水の影響が大きかったが、次第に歌川広重や小林清親の風景版画を研究していき、技法的な工夫も見られる。また全国各地に取材しており、数量も多い。新版画家中、織田一磨による石版画の風景画に対抗するかのように、木版風景画で良く知られた存在である。


title: 川瀬巴水

text: 1920年（大正9年）、各地を取材した最初の連作となる「旅みやげ第一集」を完成する。これにより版画家としての地位を確立させた。同年には木版画集「三菱深川別邸の図」を制作、三菱財閥から国内外の関係者や得意先へ贈呈され巴水の名が世界的に伝わることとなった。1921年（大正10年）、「東京十二題」、「旅みやげ第二集」を完成する。1922年（大正11年）から「日本風景選集」を予約出版、1926年（大正15年）に完成する。精力的に活動をしていた矢先の1923年（大正12年）、関東大震災で被災して写生帖188冊などの多くのスケッチを焼失し、一時失意の底に沈んだ。同年10月22日から翌1924年（大正13年）2月上旬にかけて巴水の生涯で最長となる関西以西への写生旅行に出かける。同1924年からは「旅みやげ第三集」を出版、1929年（昭和4年）に完成し巴水様式が確立された。


title: 川瀬巴水

text: 1930年（昭和5年）3月、アメリカ合衆国オハイオ州にあるトレド美術館主催の現代日本版画展に92図を出品する。6月には郷土会第十五回展において巴水版画展を催し、127図を出品する。同年には震災からの復興中途の東京を主題とした「東京二十景」が完成、また、東京府荏原郡馬込町平張975番地（現・大田区南馬込3丁目17番地）に洋館づくりの家を建てた。1931年（昭和6年）、「東海道風景選集」の制作に取り掛かる。1932年（昭和7年）に東北地方・北海道方面に旅行、第3回現代創作版画展に97図を 近代浮世絵版画展に74図を出品する。また、鉄道省国際観光局日本観光宣伝用ポスターを深水と伴に制作し各1万枚が庄三郎から出版された。1933年（昭和8年）に「日本風景集東北篇」を完成する。日本美術協会第93回展において「冨士川の夕」を出品、銅賞を獲得した。1936年（昭和11年）にトレド美術館主催の第2回現代日本版画展へ出品、同年には「日本風景集東日本編」を完成するも、「新東京百景」は6図を制作したのみで未完となってしまった。巴水はこの頃より数年間に及ぶ不調の時を過ごす。巴水と密接な関りのある庄三郎も、1936年から1941年の巴水の版画について「この時代の巴水はよくない」と評した。1937年（昭和12年）には銅版画「妙見の楠（香川県豊浜）」を制作しているが、これは巴水の不調対策とされている。


title: 川瀬巴水

text: 1939年（昭和14年）6月1日から7月4日にかけて山川秀峰の誘いを受け朝鮮へ旅行、同年に「朝鮮八景」を 翌1940年（昭和15年）には「続朝鮮八景」を制作した。「朝鮮八景」では震災後作品にみられた巧緻な描写と震災前作品にみられた大胆で広大な配置を取り戻し、戦後の作品へ続く新生面を開いたとされる。1943年（昭和18年）に「日本風景集Ⅱ 関西篇」が完成する。1944年（昭和19年）、戦災の悪化に伴い栃木県塩原市に夫婦で疎開する。1947年（昭和22年）に「東海道風景選集」を完成する。1948年（昭和23年）、東京都大田区池上に引越す。同年、日本橋三越本店において巴水肉筆展を開催した。1952年（昭和27年）、文部省文化財保護委員会無形文化課において伝統的木版技術記録を作成して永久保存することが決定され、伝統的木版技術保持者として巴水が制作者に選ばれる。翌1953年（昭和28年）に巴水により制作された無形文化財技術保存記録木版画「」が完成した。1955年（昭和30年）に銀座松屋で開かれた現代版画五人展に参加した。1957年（昭和32年）11月、東京都大田区池上町（現・大田区上池台）の自宅において胃癌のため死去した。行年74。絶筆となった「」は巴水の没後に完成し、百ヶ日の法要の場で友人や知人に配られた。墓所は世田谷区北烏山の万福寺。法名は釈明巴水信士。「旅情の版画家川瀬巴水を偲び」の碑もある。


title: 川瀬巴水

text: この記事によると、アップルコンピューターの共同創業者であるジョブズが子どもの頃、友人であるビル・フェルナンデスの自宅で巴水の新版画と出会ったこと、また、その出会いが、その後の美的センスや製品作りに影響を及ぼしたであろうことが、詳しく記されている。


title: 社会的スティグマ

text: 社会的スティグマ（しゃかいてきスティグマ、）とは、一般と異なるとされる事から差別や偏見の対象として使われる属性、及びにそれに伴う負のイメージの事を指す。社会的スティグマは特定の文化、人種、ジェンダー、知能、健康、障害、社会階級、また生活様式などと関連する事が多い。


title: 社会的スティグマ

text: 社会的スティグマの研究に努めたアーヴィング・ゴッフマンによると、スティグマとは、「ある特性が恥ずべき特性だという事をもとに、個人が社会の一員として受けるべき尊敬が否定され、その社会から受け入れられない状態」のことをいう。それには、(1)身体的変形、(2)精神異常、投獄、麻薬常用、アル中、同性愛、失業、自殺企画、過激な政治運動などから推測される性格の異常、(3)民族、国家、社会の階級、宗教などの特性がある。日本では大谷藤郎の「現代のスティグマ、ハンセン病・精神病・エイズ・難病の艱難」で知られるようになったが、ハンセン病に関しては古くは鶴崎澄則が記載している。


title: 社会的スティグマ

text: スティグマは必ずしも個人の属性を正確に捉えるわけではなく、誤った知識によりレッテルが張られることもある。例えば、アメリカにおいて、イスラモフォビアとそれに伴うイスラム教徒に対する差別の悪化により、他教徒であるシーク教もスティグマ化され迫害されている。スティグマ化された集団の印象はステレオタイプとして拡大解釈され、その集団に属する個人の性質に忠実であるかどうかに関わらず、先入観を持って接せられる。研究によると、「殆どの子供は10歳になる頃には社会に存在する文化的ステレオタイプを認識し、その中でもスティグマ化された文化に属す子供は更に幼い年齢からその影響を認識している」と報告された。


title: 社会的スティグマ

text: スティグマを科されたことにより個人の行動や態度、また感情や思想にも影響が出る事が報告されている。研究によると、スティグマを科された人は、社会がそのスティグマから期待するような行動や態度に自ら合わせる傾向があるという。スティグマは偏見や差別を引き起こす事から、躁鬱などの精神障害の原因となり得ることも報告されている。また、自尊心を低下させるなど、スティグマは個人のアイデンティティに大きく影響をもたらす。差別や偏見に対する恐れから、スティグマ化された自身のアイデンティティを隠したり、消そうとする事により差別が内面化される事もある。このようなスティグマとアイデンティティの関連性は社会学のラベリング理論と関連して広く研究されている。


title: 社会的スティグマ

text: スティグマの語源はギリシア語で奴隷、犯罪者、反逆者などにつけられる烙印の事を指す。烙印を押された人が反道徳的であったり、穢れているという事を明確にする事を目的として押され、烙印を押された人との交流は避けるべきだという社会規範が背景にはあった。のちにカトリック教会では、十字架上で死んだキリストの五つの傷と同じものが聖人＝カリスマにあらわれるということから、「聖痕」の意味に転化した。このような由来をもつため西欧では日常語として使われている。とくに社会学用語としてはアーヴィング・ゴッフマンが使ったことで一般的となった。


title: 社会的スティグマ

text: HIV陽性者やAIDS発症者は社会的スティグマによって、様々な形の差別や偏見、暴力に晒されている。現在では早期に抗レトロウイルス薬治療を受ける事により、感染者は非感染者とほぼ同じ平均寿命を持つと言われている。また治療によりウイルス量が検出限界以下になる事で、コンドームを使わない性交でもHIVの感染はしないとされている。この様なHIV/AIDS治療の進歩の反面、スティグマによる差別や社会的な排除は根強く続いている。2017年には日本の病院が不当にHIV感染者の採用内定取消を行った事例もある。2020年にはHIV陽性を理由に患者の診療を拒否した歯科クリニックに対して、「診療の拒絶は正当な理由がない」として賠償命令を命じる判決が出た。この様なスティグマを科される事を恐れて、HIV検査を受けなかったり、抗ウイルス治療を受けないケースもあり、スティグマによるHIV/AIDSの深刻化やさらなる感染の拡大も指摘されている。


title: 社会的スティグマ

text: また、HIVの主な感染経路は異性間性交渉であるのだが、今でも一部ではHIV/AIDSを同性愛や特定の生活様式と関連して認識される事がある。その事からHIV/AIDSに伴うスティグマは、実状に関わらず、同性愛や静注薬物使用者に対するスティグマが複層して科される事がある。


title: 社会的スティグマ

text: HIV/AIDSやSARSの流行とスティグマの研究から、感染症の流行に伴い、感染リスクの比較的高い特定の行動や業種、もしくは関連していると認識された集団に対したスティグマ化が行われる危険性がある事が知られている。


title: 社会的スティグマ

text: 2019年、年末から起こった新型コロナウイルス感染症（COVID-19）の世界的流行に伴い、感染症に関連しているという印象から特定の集団がスティグマ化される事例が発生した。最初の症例が中国で確認されたことを元に、ヨーロッパや北アメリカではアジア系住民に対するスティグマが形成され、場合によっては差別や暴力事件へと発展した。また、医療従事者や宅配員、接客業に従事する人など、感染リスクの高いとされる職業につく人がスティグマ化されている。


title: 社会的スティグマ

text: 日本で市中感染が広まると、多くの感染経路は不明確であったが、特定された感染源に対しての非難が集中した。東京都は2020年3月30日の記者会見で、夜間から早朝にかけて営業する接客業をまとめて「夜の街」と呼び、小池百合子東京都知事は都民にそういったところへの外出自粛を要請した。以降、小池都知事は「“夜の街”要注意」と書かれたボードを使うなど、たびたび「夜の街」が感染源であると強調し、それは広く報道された。また6月に入り、東京都に東京アラートが発動すると、都は歌舞伎町や六本木の繁華街に対して見回り隊を結成すると発表した。


title: 社会的スティグマ

text: このような夜の街を「仮想敵」とした印象付け は、「スティグマを助長する」と指摘された。早稲田大学政治経済学術院の田中幹人准教授は、夜の街での感染拡大が強調される事で、病気のまん延がそこで働く人たちの責任だという論理を創り出す危険性があると指摘した。小池都知事は7月3日の記者会見では「全てのお店で夜の街危ないと言っているわけではございません」と発言し、感染症対策ガイドラインを遵守している店舗についての注意喚起ではないとした。


title: 社会的スティグマ

text: また、3月に厚生労働省が発表した休校児童の保護者に対する休業支援金においては、風俗関係者が「 公金を投じるのにふさわしくない業種」として暴力団員と並んで不支給対象としてあげられた。これに対し、合法的に営業する事業や労働者の職業差別にあたるのでは無いかという批判が集まった。セックスワーカー当事者団体「SWASH」は厚生労働省に見直しを求める要望書を提出。厚生労働省は4月7日のプレスリリースで補償対象に風俗関係者が含まれるよう支給要領を見直したと発表した。


title: 競輪場

text: 同一都道府県内に複数あるケースもあり、最大は神奈川県の3か所（過去最大は大阪府と兵庫県の4か所。但し大阪府は現在1か所のみ、兵庫県は全廃された）。また、ナイター競走およびミッドナイト競輪開催のために照明設備が設置されている場もある。


title: 競輪場

text: 一般入場料は、計3パターン（2021年10月時点）。有料では50円ないし100円（自場開催時。場外発売時は無料になる場もある）、2000円（千葉）。そして無料の競輪場（函館、いわき平、弥彦、前橋、取手、伊東温泉、松阪、奈良、玉野、高松、高知、佐世保、別府など）もある。名古屋の場合は、女性入場無料。ただ、一般入場料が無料・有料いずれの競輪場でも、特別観覧席（特観席）は別途有料となっている。


title: 競輪場

text: 他の自転車競技場よりも交通アクセスが良く観客席や照明などの設備が整っていることから、競輪選手でないロードレースチームによるトラックレースの興行リーグ「バンクリーグ」にも利用されており、2020年の開幕年は名古屋、宇都宮で、2021年は別府、名古屋、宇都宮で開催された。


title: 競輪場

text: バンクの周長は、250m（TIPSTAR DOME CHIBAのみ）、333.3m、335m（前橋のみ。開設当初は333m）、400m、500m（宇都宮、大宮、高知のみ）の計5種類がある。この中で最も多いのは400mで、中には西武園など開設当初は500mであったがのち施設改修に併せて400mに変更した競輪場もある（改修中の熊本も再開後は400mとすることが発表されている）。また、TIPSTAR DOME CHIBAは国際自転車競技連合規格である伊豆ベロドローム、JKA250（日本競輪選手養成所内）同様の木製バンクである（2021年5月竣工）。


title: 競輪場

text: バンクの緩和曲線は、マッコーネル（マッコンネル）とレムニスケートの2種類。クロソイドは1999年に改修されるまでの和歌山競輪場が最後だった。同じ周長でも競輪場によって緩和曲線や直線の長さは異なるため、競輪場によっては捲りが決まりやすいなど『クセ』が出ることがある。


title: 競輪場

text: 観客スタンドや車券売り場などの施設は、他の公営競技と比べいち早く鉄筋コンクリート化が進んだ。これは1950年に発生した鳴尾事件を受けたもので、競輪廃止論が飛び交う中、施設改善が開催継続を認める条件とされたことによる。ただ、それ以降現在まで大掛かりな施設改善がなされていない競輪場も多く、奈良のように耐震基準を満たさない一部のスタンドを立ち入り禁止としたり、向日町のように大掛かりな改修が必要ながらその予算の確保に悩まされている競輪場もある。


title: 競輪場

text: 走路と観客エリアを隔てる外側の仕切りには、金網の他、ポリカーボネートの透明板（西武園競輪場など）があるが、TIPSTAR DOME CHIBAのようにそのような仕切りを設けていない競輪場もある。バンク内に観客エリアがある構造の場合、バンク内側にも柵を用いている競輪場がある（いわき平、小倉）。


title: 競輪場

text: 選手が入退場する「敢闘門」の位置は、バックストレッチが多数（川崎など）を占めるが、ホームストレッチ（いわき平、小倉など）、バンクの内側（取手、名古屋など。バンクの外側から地下通路を通って入退場する）の、3パターンがある。


title: 競輪場

text: 選手宿舎は通常敷地内に併設されているが、スペースの都合上敷地外に別途宿舎を設けている競輪場もあり（2015年現在は川崎、弥彦、前橋、千葉、小田原、名古屋、福井、岸和田、熊本の9場）、その場合選手は専用バスで宿舎と競輪場の間を行き来する。一部の競輪場（小田原、四日市、松阪など）では、競輪開催期間外に宿舎を一般開放しており、団体での宿泊等の利用が可能である。玉野では、場内に全国初となる選手宿舎と一体となったホテルが開業した。


title: 競輪場

text: 現在、地震による施設損壊により熊本にてバンク周長の縮小も含めた全面的な改修工事が行われているほか、多くの競輪場でスタンドを中心に老朽化が進行していることから、本場開催を長期間休止した上で施設改善を行う競輪場が出てきている。今後は、防府、広島、佐世保にて、スタンド建て替えとともに大規模な再整備が計画されている。


title: 高橋圭三

text: 高橋 圭三（たかはし けいぞう、1918年9月9日 - 2002年4月11日）は、日本のアナウンサー、参議院議員（1期）。NHKを経て日本初のフリーアナウンサーへ転身した人物の一人である。作家の宮沢賢治とは遠縁にあたる。


title: 高橋圭三

text: 様々な場面で多様な意味で使われる「どうも」が広まった説として、高橋が『私の秘密』で使っていた「どうも、どうも」という言葉や、認知度が高まり多くの人に声を掛けられる事が増えたものの、知人であっても名前が思い出せない、そもそも会ったのかさえ覚えていないという事が増え、相手を不快にさせないため「どうも、どうも」と言ってごまかしたという説がある。


title: 高橋圭三

text: 日本初のワイドショー番組『モーニングショー』（NET）は、当初、高橋をメインホストとすることで企画が進んでいたが、高橋は当時多忙を極めており、また、NHK時代に肺結核を患い長期療養を強いられた過去があり、自身の健康面に不安があったことを理由にこの話を辞退している。そして代わって抜擢されたのは同じNHK出身の後輩・木島則夫だった。


title: スプリガン

text: 主にクロムレック（環状列石）、古代の砦、人里離れた田舎の家に住み、そこで財宝を守っているとされる。宝の埋蔵地の管理者であり、非常に醜く狂暴だが、他の妖精の護衛役もつとめる。普段は小柄な姿だが、体の大きさを自由に変えることができ、戦う時には巨大化して巨人となることができる。


title: スプリガン

text: ある逸話によれば、ある男が丘の上の財宝を突き止め、月夜の晩に鋤を持って掘り起こそうとすると、すぐに大嵐がおこり雷に照らされた何百ものスプリガンが岩陰から表れ、近づくにつれ膨らみ巨大化し威嚇したという。それに恐れおののいた男は逃げ出し、それ以来二度とそこへは近づこうとはしなかったという。


title: 神戸電鉄有馬線

text: ほとんどの列車は鈴蘭台駅から粟生線、有馬口駅から三田線へ直通する。朝夕に新開地駅 - 有馬温泉駅間の列車がある以外、原則として有馬口駅 - 有馬温泉駅間はこの区間折り返しとなる。このほか、新開地駅 - 鈴蘭台駅・西鈴蘭台駅間の区間列車がある。全線でワンマン運転を行っている。


title: 神戸電鉄有馬線

text: 日中は、1時間に粟生線直通が2本、三田線直通が4本運転される。有馬口駅 - 有馬温泉駅間は三田線直通と接続する形で1時間に4本運転される。鈴蘭台以北は準急含め各駅に停まる列車が15分間隔で運転されるシンプルなダイヤ構成となっている。


title: 神戸電鉄有馬線

text: 1995年11月26日のダイヤ改正より登場した種別。有馬線・三田線における最速達種別であり、ニュータウン開発で増加した三田駅 - 岡場駅間の通勤客輸送に対応するため、平日朝のラッシュ時に三田発新開地行きのみ1日2本運行されている。三田線においては唯一線内で通過駅のある種別であり、岡場駅を出ると北神線との乗り換え駅である谷上駅までノンストップとなり、谷上駅から新開地駅までの停車駅は急行と同じである。


title: 神戸電鉄有馬線

text: 快速の上級種別であることから、英語では"Special Rapid Express"（直訳すると特別快速急行になる）と表記されている。種別名が「特快速」となったのは、かつて三田方面に運転されていた「特急」と「快速」との間の位置付けであることから。


title: 神戸電鉄有馬線

text: 三田線三田駅 - 新開地駅間で朝夕のラッシュ時に運転されている。粟生線の急行は2017年3月25日のダイヤ改正で日中の列車が上りが準急、下りが普通に変更され設定がなくなり、2022年3月12日のダイヤ改正で朝のラッシュ時にあった粟生発・小野発の列車が準急に変更されて廃止された。


title: 神戸電鉄有馬線

text: 1970年代の有馬線・三田線系統の途中停車駅は湊川・鈴蘭台・大池・唐櫃台と有馬口から各駅停車、粟生線系統は湊川・鈴蘭台と押部谷から各駅停車であった。また当時は有馬温泉発着の急行も設定されていた。2020年3月14日のダイヤ改正より花山駅が停車駅に追加された。


title: 神戸電鉄有馬線

text: 終日の運転で、丸山駅と鵯越駅のみ通過し、鈴蘭台駅以北は有馬線・粟生線とも例外なく各駅に停車する。日中は上りは粟生線方面からのみ、下りは三田線方面行きのみ運転。2020年3月14日以降は30分間隔で運転しているが、それまでは15分間隔での運転であった。2007年3月31日のダイヤ改正から2012年5月19日のダイヤ改正までは、日中の準急は普通列車に格下げされていた。


title: 神戸電鉄有馬線

text: 三田駅 - 新開地駅間と粟生駅・小野駅・志染駅 - 新開地駅間で終日運転される（ただし昼間の上り粟生線方面からの列車は準急のみ）。各駅に停車し、日中上りは三田線方面からの列車のみ毎時4本、下りは粟生線方面行きの列車のみ毎時4本運転される。また有馬口駅 - 有馬温泉駅間や、車庫がある鈴蘭台駅を始発や終着とした区間運転がある。


title: 神戸電鉄有馬線

text: 1988年4月に登場し、当初は1日3往復設定されていた。三田線内では一部の普通列車と差し替える形で運転されていた（つまり特急通過駅では特急運転時間帯の普通列車の運転間隔が30分間に開くダイヤとなっていた）。1995年11月の特快速登場と共に一部が快速に置き換えられ、その2年余り後の1998年3月に廃止された。廃止前は途中、湊川・鈴蘭台・北鈴蘭台・山の街・谷上・有馬口・岡場・道場南口・横山に停車していた。三田線三田駅 - 岡場駅の各駅に停車し、有馬口駅を通過する上記の特快速に対して、いわゆる千鳥停車となっていたのは、特快速が通勤・通学客輸送目的であるため。


title: 神戸電鉄有馬線

text: 英語では他社と違い"Rapid Express"と表記していた。直訳すれば「快速急行」となるが、"Express"は優等種別であるという意味をこめたものとされる。なお快速新設当時、他社となる神戸高速鉄道新開地駅ホームに掲出されていた時刻表には“快速急行”と誤記されていた。


title: 神戸電鉄有馬線

text: 沿線開発の進捗に合わせて従来の急行の停車駅に北鈴蘭台・山の街を追加した形で1984年まで設定されていたが、従来の急行の停車駅が輸送実情に合わなくなったため通勤急行に統合する形で改正され、その通勤急行を急行と名称変更した（現在の有馬線急行列車・粟生線の急行は上記快速欄を参照のこと）。統合前の停車駅は湊川・鈴蘭台・北鈴蘭台・山の街・大池・唐櫃台・有馬口 - 三田間の各駅であった（当時、谷上は通過）。


title: 神戸電鉄有馬線

text: 大晦日から元日にかけての終夜運転は、有馬線・三田線・粟生線の一部区間において2000年から2001年のみ行われた。その他の年には「初日の出参拝」臨時列車として、元日の始発列車前に3 - 4時台から臨時列車が運転されているほか、大晦日の最終電車後に1往復程度の増発が行われている。


title: モンゴル文字

text: モンゴル文字（モンゴルもじ、蒙古文字〔もうこもじ〕、, 、モンゴル文字：）は、13世紀ごろウイグル文字から派生した文字で、主にモンゴル語を表記する。フドゥム、胡都木とも。専ら縦書きされ、行は左から右へ綴られる（左縦書き）。


title: モンゴル文字

text: 現在は主に中華人民共和国内モンゴル自治区で使われている ほか、長らくキリル文字を使用していたモンゴル国では1994年以降義務教育化され、歴史と伝統・文化の象徴として書道 やクラフトアートをはじめとした芸術作品に活用されている。


title: モンゴル文字

text: モンゴル部がオノン川で発祥した時には元来文字を持たなかった。1204年にチンギス・ハーンがナイマン王国を攻略したとき、捕虜となったナイマンの宰相でウイグル人であったタタ・トゥンガ（）という人物がチンギスの下問に答えて国璽と文字の効用を説いたことにより、モンゴルでも国事の遂行に印璽を使用するようになり、モンゴル人の子弟にウイグル文字を習わせた、とされている。1222年にチンギス・カンの宮廷を訪れた丘処機が長生の術についてチンギスに講じた内容を、ウイグル人の書記がウイグル文字で記録していたという記事が『長春真人西遊記』にある。チンギス、オゴデイ、グユクの時代に活躍したウイグル人書記官チンカイはナイマン、ケレイト攻略以前にチンギスの幕下で活動しており、ナイマン攻略前後からモンゴルはウイグル文字と接触し、その存在を意識していた可能性は高い。1246年に即位したグユクがローマ教皇インノケンティウス4世に宛てたペルシア語による勅書がバチカンに現存するが、この書簡の書面にウイグル文字モンゴル語による銘文をもつ印璽が2か所捺されており、これが絶対年代が判明している最古のモンゴル語とモンゴル文字の資料となっている。（1226年頃にチンギス・カンの甥イェスンゲが射た遠矢の記録を記念したいわゆる「イェスンゲ紀功碑」が最古のモンゴル文字とされているが、記念碑の建立年代には異論もある）


title: モンゴル文字

text: モンゴル帝国および大元ウルスでモンゴル語の筆写に使用されていた、いわゆる「モンゴル文字」として知られている文字は、当時漢語では「」、同時代のイルハン朝などで書かれたペルシア語資料でも （ウイグルの文字）と称されており、飽くまでも「ウイグル文字」であって「モンゴル文字」とは呼ばれていなかった。モンゴル語の筆写にはウイグル文字がそのまま使用されていたため、正書法もウイグル文字そのものであった。このようにモンゴル語を筆写するために書かれた当時のウイグル文字を、敢えてウイグル語文書などのウイグル文字と区別するために「ウイグル式モンゴル文字」と称される場合もある。


title: モンゴル文字

text: なお、歴史上モンゴル語の表記には別系統の文字も数種類使用されている。ソビエト連邦の影響下に組み込まれたモンゴル人民共和国ではキリル文字による表記が一般化したが、新生モンゴル国が発足した頃からモンゴル文字の使用が見直されてきている。一時はキリル文字表記からモンゴル文字表記への全面的な切り替えが計画され小中学校での教育が始まったが、一般国民の間では歴史と伝統・文化の象徴と見なされてはいるものの、「モンゴル文字」イコール「話しことばとは無関係の文語」というイメージが定着してしまっている上、横書きができないという弱点を抱えていることもあって、いまだ完全な移行にいたっていない。ただ、モンゴル政府は、2025年から公文書でモンゴル文字とキリル文字を併用することを目指している。


title: モンゴル文字

text: モンゴル文字の特殊な表示方式のため、システムがもし正確に表示しようとするなら、フォントとシステムモジュールの両方が同時に対応する必要があり、そうなって初めて表示が可能になる。そうでなければ、画面では誤った表示をすることになる。


title: モンゴル文字

text: まず、システムにはモンゴル文字を表示するモジュールをインストールする必要がある。Microsoft Windows 2000/XP/2003のOSでは、システムのUniscribeモジュール（usp10.dll）を最新版に入れ換えなければならない。この他にも、Uniscribeと合致したOpenTypeフォント一式が必要である。Microsoft Windows Vista/2008には、すでに文字を支援するモジュールとフォントを提供している。現時点では、Windows Vista/2008付属のフォントを除いて、（変形にはまだ誤りが存在する）・Mongolian Baiti（変形にはまだ誤りが存在する）だけがモンゴル文字を表示することができ、Daicing White が満洲文字とシボ文字・ダフール文字を正確に表示できる。


title: モンゴル文字

text: もし、システムに最新版のUniscribeモジュールがなければ、一字母ごとにその黙認で表示形を表示することになる。しかし、もし正確なフォントが対応していなければ、字母が誤った形態に表示されることがありうる。例えば、表示が語頭形になったり誤った変形体を用いたりするなど。


title: モンゴル文字

text: CMs*などのように、Linuxシステムであれば、Unicodeモンゴル文字フォントを入れるだけで、英文キーボードを使って自由にモンゴル文字文書を入力でき、特別な文字入力システムや文書編集機器は不要であるが、表示字体の方向は英文のように左から右への横書きであり、その他の西洋文書や学術文献と同一ページに共存するのには都合が良いが、伝統的な書写方のように左から右へ縦書きするには、OpenOffice.org WriterやLibreOffice Writerのような組版ソフトの文書方向の変更を利用することで、その問題を解決できる。


title: モンゴル文字

text: Unicodeモンゴル文字は、2018年の実装において相互運用性がなく、フォント依存となっている。すなわち、あるUnicodeモンゴル文字文書がフォントAで正しく表示されても、フォントBで正しく表示される保証はない。この問題についてはユニコードコンソーシアムで活発に議論されている。


title: 36ぷらす3

text: 2017年（平成29年）3月登場の『かわせみ やませみ』以来3年半ぶりとなるJR九州のD&S（デザイン&ストーリー）列車第12弾として登場した列車で、2019年（令和元年）11月21日に概要が発表された。コンセプトは「九州のすべてが、ぎゅ―っと詰まった“走る九州”といえる列車」。JR九州在来線特急の主力車両として用いられた787系電車を改造した車両が用いられ、D&S列車では初めてとなる電車による列車となる。これまでのD&S列車同様、水戸岡鋭治が車両デザインを担当している。


title: 36ぷらす3

text: 5日間かけて九州7県を反時計回りに巡るコース設定となっている。全ルートの営業キロは1,196.2 kmで、一方向に円を描くように環状運転する電車としては世界最大（2019年当時、寝台列車を除く、JR九州調べ）であることから、「目指すは“世界一の わ”」とのメッセージも持っている。


title: 36ぷらす3

text: 同様に九州全体を巡る列車として団体専用列車の『ななつ星 in 九州』があるが、「36ぷらす3」はD&S列車として運行されることもあり、昼食付きの旅行商品としての販売の他、一部の座席はみどりの窓口などでの乗車のみの一般販売が行われる。また、昼間は列車で楽しみ、夜は大いに地元で盛り上がってもらいたいという願いから日中時間帯のみの運行とし、夜行列車としての走行を予定しない（後述）ことから、寝台などの宿泊設備は設けられない。


title: 36ぷらす3

text: 自らが特急用車両として初めてデザインを手がけた787系電車を用いた新たなD&S列車の構想については2018年頃から水戸岡の頭の中にあったが、最初の水戸岡によるプレゼンテーションは「列車のコンセプトが固まっていない」との理由でJR九州の青柳俊彦社長によりいったんは却下されたという。JR九州の車両デザインが却下されたことに対し、水戸岡本人が「『ななつ星 in 九州』や新幹線800系電車よりも難しかった。どうしたらいいか、わからなかった」と暗中模索する中、「九州のエピソードをぎゅっと詰め込んで、毎日違うおもてなしにより世界に九州をアピールするオンリーワンの車両」というコンセプトの方向性が定まり、改めて車両デザインを固め直し、実現に至ったという。


title: 36ぷらす3

text: 「36ぷらす3」の「36」は、九州が世界で36番目に大きい島ということを示すとともに、5日間の行程で沿線の35のエピソードを紹介することで、利用者自身で“36番目のエピソード”を語ってほしいとの願いを込めたという。また、「3」は乗客・地域住民・JR九州を表すと共に、「驚き、感動、幸せ」の意味を込め、36+3=39で「感謝＝サンキュー（39）の輪」を広げたいとしている。


title: 36ぷらす3

text: 毎週木曜日に博多駅を出発し、コース全体を5日に分けた下記のルートが設定される。1日単位の利用も可能で、料金は昼食付きで1日1万円 - 2万円を想定している。乗降可能駅は全体で11駅に限定され、この他に車外に出られる「特別停車駅」が10駅設定される。特別停車駅は沿線の特産品販売を行う駅の他、風光明媚な駅や停車本数が極端に少ない秘境駅といった特徴的な駅が選ばれている。


title: 36ぷらす3

text: 木曜日ルート（博多駅 - 鹿児島中央駅）については途中の八代駅 - 川内駅間で、肥薩おれんじ鉄道の肥薩おれんじ鉄道線に乗り入れる。同線は貨物列車運行のために電化設備は残されているものの、旅客列車はすべて気動車化されており、電車が乗り入れるのは異例である。なお、同線内では牛ノ浜駅に特別停車するが、同駅では乗降不可であり、八代駅・川内駅には営業停車しないため、同線のみの乗車はできない。なお、走行ルートである肥薩おれんじ鉄道は、令和2年7月豪雨により土砂流入および道床流出が発生し、2020年7月23日時点で八代 - 水俣間が運休となっていたため、復旧時期が未定な同区間に関しては"赤の路"全プラン（ランチプラン・グリーン席プラン）の発売を見合わせ、2020年10月16日“黒の路”からの運転開始に変更された。その後、肥薩おれんじ鉄道が2020年（令和2年）11月1日より全線での運行を再開したことから、2020年（令和2年）11月19日より"赤の路"全プランの運行を開始することが決定した。


title: 36ぷらす3

text: 月曜日ルート“金の路”は唯一の往復ルートであり、運行開始当時は博多～長崎間の往復運行であった。その後、西九州新幹線開業により肥前浜～諫早間が非電化となることに伴い、電車列車で運転する「36ぷらす3」の乗り入れが出来なくなることから、2022年10月運行分より、運行区間が博多～佐世保間の往復に変更となった。


title: 36ぷらす3

text: 個室車両（1・2・3号車）については食事がセットになった旅行商品「ランチプラン」（月曜日ルートの長崎駅 - 博多駅は「ディナープラン」）としてのみ発売される。4人用個室は3名以上、6人用個室は4名以上での利用となり、2人用個室については追加料金を支払うことで1名利用が可能である。2022年10月以降の月曜日ルートの復路については「ディナープラン」が発売されないため、個室車両は発売せず締め切り扱いとなる（3号車のビュフェは営業）。


title: 36ぷらす3

text: 座席車両（5・6号車）については、前述した旅行商品の他に「グリーン席プラン」として通常のきっぷとしての発売もされる。運賃・特急料金は他の列車と同額（B特急料金を適用）だが、グリーン料金は150 kmまで3,300円、200 kmまで4,300円、201 km以上は5,300円（大人・小児同額）という、当列車専用の料金設定がなされている。


title: 36ぷらす3

text: なお、このルートで運行した場合、日曜日の"青の路"の門司港駅で方向転換することになるため、それ以降の"青の路"、翌日の"金の路"では編成の進行方向が逆転する。翌木曜日の「赤の路」(8101M)以降も方向を踏襲するため、サイト上では「列車の進行方向は運行の都度変わります。また、日曜日ルートにおいては、門司港駅発車時に進行方向が変わります。」と案内されている。


title: 36ぷらす3

text: 専用車両として、787系BM-15編成（6両編成）が改造された。改造は小倉総合車両センターで実施されており、作業途中の模様が2020年1月29日と、完成後の模様が2020年9月29日に、それぞれ報道陣に公開された。


title: 36ぷらす3

text: 外観は元の塗装をはがした上で再塗装され、ブラックメタリックで深みを出している。水戸岡はもともと787系電車誕生時から塗装に黒を用いたかったが、「黒は鉄道に使わない」という理由で却下されダークグレー塗装となった経緯があり、「787系を造るときにできなかったことが、36ぷらす3でできた」と述べている。


title: 浅倉舞

text: 1992年3月、葉山レイコ、星野ひかるに続き、芳友舎・ティファニーの看板シリーズ「処女宮」に出演し、AVデビュー。デビュー作のキャッチコピーは『衝撃度は、葉山レイコを凌ぎ／過激度は、星野ひかるをも超える』。


title: 浅倉舞

text: 「お嬢様」レーベル・ティファニーのイメージを体現した可憐さと、高級クラブのホステスを思わせる雰囲気をあわせ持っていた。グラビア活動などでAV出演を公にしない「パブNG」のAV女優が増えていた中、両親公認のもとで積極的なメディア展開を行い、白石ひとみ、飯島愛、憂木瞳らとともに、1990年代前半を代表する人気AVアイドルの一人として活躍した。


title: 浅倉舞

text: 1995年の引退までに40本近いAVを全て芳友舎系レーベルからリリースし、AV不況の中にあって、同社の屋台骨を支えたなどと言われる。1992年に設立された複数キャストのレーベル、エイトマンにしばしば起用されたため、出演作に占める単独名義作品の割合は比較的少ない。


title: ごま油

text: 無色のごま油はほとんど焙煎していないごまから抽出したもので、脱臭や脱色などの精製を経ていることが多い。焙煎による香ばしい風味はないが、ごま油特有の旨みは有するとされる。通常のごま油と区別するため、商品名から太白油（たいはくゆ）や生搾りごま油などと呼ばれることがある。食用に供する他、ヘアケア、ボディーケアなどにも用いる。上質なものは白絞り（しらしぼり）と呼ばれ、髪油としても利用されてきた。


title: ごま油

text: 黒ごまは白ごまと比べて油分が少なく外皮が硬いためごま油の原料とすることは一般的でないが、黒ごまから抽出したごま油も存在する。白ごまのものと比べて香味が強いのが特徴。黒絞り（くろしぼり）と呼ばれるが、種子の外皮の色は油の色に影響を与えないので、白ごまのものと同様に焙煎の強弱に応じた色をしている。


title: ごま油

text: 採油の方法では、伝統的な加圧による圧搾油と、溶媒抽出油とに分けられる。油脂は基本的に溶媒抽出法のほうが歩留まりよく採油できるが、ごまは油糧作物の中でも油分が多いので圧搾法でも比較的効率よく採油できる。椿油やえごま油などの多くの油とは異なり、日本では普及品でも溶媒抽出油でないごま油がほとんど。


title: ごま油

text: 日本においては、現在の京都府大山崎町周辺でエゴマから油をとったのが、搾油の最初であるとされ、代替原料のひとつとしてごま油も作られていた。中世に菜種油が登場するまで大山崎油座に独占権が認められ、灯火用などとして重要な日用原料であった。


title: ごま油

text: ごま油が近年注目される要因として、ごま油に特徴的に含まれるゴマリグナンがあげられる。ゴマリグナンにはセサミン、セサミノールをはじめとして主なもので6種類程度ある。ゴマリグナンの中のセサミンは、肝臓の活性酸素を取り除いてくれるので肝臓を守り、機能を高める。またごまを食べると悪酔いや二日酔いを防ぐ効果がある。しかしながら、ごま油も食用油である以上成分のほとんどは油脂であり、カロリーが高いため、油脂のかたちで摂りすぎると肥満の原因にもなる。


title: ごま油

text: 中華料理では「芝麻油」（ジーマヨウ、zhīmayóu）、「麻油」（マーヨウ、máyóu）、「香油」（シアンヨウ、xiāngyóu）と称し、薫り付けとして加えられることがよくある。ラー油を作る原料としても使われる。


title: 白山信仰

text: 古くから「越のしらやま」として、詩歌に詠われた白山は、富士、立山とならび「日本三名山」のひとつに数えられる秀麗な峰であった。また、白山から流れ出る豊富な水は四方の川を満たし、それが広く田畑を潤すお蔭で、人々の生活と農事の一切が成り立っていた。このため、古代より白山は「命をつなぐ親神様」として、水神や農業神として、山そのものを神体とする原始的な山岳信仰の対象となり、白山を水源とする九頭竜川、手取川、長良川流域を中心に崇められていた。


title: 白山信仰

text: 奈良時代になると修験者が信仰対象の山岳を修験の霊山として日本各地で開山するようになり、白山においても、泰澄が登頂して開山が行われ、原始的だった白山信仰は修験道として体系化されて、今日一般に認識されている「白山信仰」が成立することとなった。


title: 白山信仰

text: だが、白山信仰の地理的研究が難しいというわけではない。白山信仰には白山神社の存在が欠かせないが、白山神社は白山信仰の浸透をみるうえでの重要な指標であるとされ、白山神社の分布をみれば、白山信仰がどのような地域に浸透していったかを知ることができるという指摘がある。


title: 白山信仰

text: こうして白山神社の所在を確認していった研究では、石川県における加賀地方の南部（加賀市・小松市・能美市・白山市・川北町・野々市町）こそ、石川県側における白山信仰の主要な舞台であるとされる。その根拠として、加賀地方の南部には、白山や白山比咩神社が位置するほか、白山を源とする主要な河川が４つ（手取川・梯川・動橋川・大聖寺川）も流れており、中宮八院・白山五院・三箇寺といった白山信仰関連の寺院も多々みられることがあげられている。


title: 白山信仰

text: その後、717年（養老元年）に、修験者泰澄が加賀国（当時は越前国）白山の主峰、御前峰（ごぜんがみね）に登って瞑想していた時に、緑碧池（翠ヶ池）から十一面観音の垂迹である九頭龍王（くずりゅうおう）が出現して、自らを伊弉冊尊の化身で白山明神・妙理大菩薩と名乗って顕現したのが白山修験場開創の由来と伝えられ、以後の白山信仰の基となった。


title: 白山信仰

text: 平安時代には、加賀・越前・美濃の3国に禅定道が設けられ、「三箇の馬場（ばんば）は、加賀の馬場（白山比咩神社）、越前の馬場（白山神社）、美乃の馬場（白山神社）也」（三馬場）と呼ばれた。そして、神仏習合により、820年（天長9年）には、それぞれの馬場に、白山寺、平泉寺、長滝寺の神宮寺が建立された。


title: 白山信仰

text: 延暦寺の末寺となった加賀国白山寺白山本宮、越前国霊応山平泉寺、美濃国白山中宮長滝寺は白山頂上本社の祭祀権を巡る争いを続けたが、寛文8年（1668年）白山麓は江戸幕府の公儀御料となり、霊応山平泉寺が白山頂上本社の祭祀権を獲得した。


title: 白山信仰

text: 白山修験は、白山頂上本社、中宮八院（護国寺、昌隆寺、松谷寺、蓮花寺、善興寺、長寛寺、涌泉寺、隆明寺）、下山七社（白山寺白山本宮、金剱宮、三宮、岩本宮、中宮、佐羅宮、別宮）で一山組織を成し、「白山衆徒三千を数う」「馬の鼻も向かぬ白山権現」といわれるほど、中世には加賀国を中心に宗教的にも政治的にも隆盛を極めた。


title: 白山信仰

text: 白山修験は熊野修験に次ぐ勢力だったといい、特に南北朝時代に北朝方の高師直が吉野一山を攻めて南朝の敗勢が決定的となった際には、吉野熊野三山間の入峯が途絶したため、白山修験が勢力を伸ばし、日本全国に白山信仰が広まった。


title: 白山信仰

text: 『源平盛衰記』や『平家物語』に記された白山衆徒（僧兵）が、対立した加賀国守を追放した安元事件に代表されるように、加賀国では白山修験は一向宗（加賀一向一揆）と並んで強大な軍事力を有する教団勢力として恐れられた。しかし、戦国時代には一向宗門徒によって焼き討ちにされて加賀国では教団勢力は衰退したが、江戸時代になると加賀藩主前田家の支援により復興された。


title: 白山信仰

text: 明治維新による神仏分離・廃仏毀釈によって、修験道に基づく白山権現は廃社となった。三馬場のうち、白山寺白山本宮は廃寺となり、白山比咩神社に強制的に改組された。霊応山平泉寺も同様に廃寺となり平泉寺白山神社に強制的に改組された。白山中宮長滝寺は廃寺は免れたものの、長滝白山神社と天台宗の長瀧寺に強制的に分離された。


title: 白山信仰

text: 山頂や登山道の各地に置かれていた仏像は、このとき引き下ろされて廃棄される運命にあった。しかし、銅造十一面観音菩薩立像（国の重要文化財）など8体が白峰村（現白山市）の林西寺住職(当時)、可性法師の手によって収集され、現在も同寺境内の「白山本地堂」に安置されている。


title: 白山信仰

text: 日本曹洞宗の道元禅師（高祖承陽大師）が宋から帰国する前夜に、白山権現が碧巌録の写本を助けたとの伝承がある。このことから曹洞宗大本山永平寺は、白山権現を永平寺の守護神・鎮守神としており、毎年夏には永平寺の僧侶が白山に参詣して奥宮の前で般若心経を読誦する。


title: 白山信仰

text: 白山神社は日本各地に2,700社余り鎮座するが、特に石川・新潟・岐阜・静岡・愛知の各県に多く分布する。東日本の被差別部落に白山神社が多く祀られており、その理由については諸説あり未詳であるが、一説には江戸浅草新町の矢野弾左衛門が信仰したことで広がったという。 中世には加賀白山比咩神社の前身である白山寺白山本宮や、美濃国の白山中宮長滝寺（現長滝白山神社）、越前国の霊応山平泉寺（現平泉寺白山神社）が延暦寺の末寺になっていたことから、天台宗や白山修験の普及とともに各地に勧請された。勧請元としては白山寺白山本宮（白山比咩神社）、白山中宮長滝寺、霊応山平泉寺が主で、長滝寺より勧請したものが最も多く、現在でも白山神社が最も多くあるのは岐阜県である。しかし、この3社のうち『延喜式神名帳』に記載されているのは白山比咩神社だけであるため、明治時代に白山比咩神社が「日本全国の白山神社の総本社」と認定され、。


title: 迷彩

text: 地上部隊の場合には濃緑・濃紺・茶色といった色が多く用いられる。該当地の植生・気象条件に合わせた数色のまだらや斑点・縞模様を用いることが多い。陸上車輌や低空における飛行が主任務となる軍用機も同様の迷彩を行う。背景が空や海となる、外洋の艦船や海洋国の航空機では、周囲の光景に溶け込むためにはもっと単純な迷彩となる。たとえば、光の当たる部分を暗色、陰になる部分を明色で塗り分けて陰影を相殺する事で視認性を低下させる「カウンターシェーディング」がある。


title: 迷彩

text: 雪原地帯では白や薄い灰色または白一色、夜間作戦用の塗装などでは濃淡もない一色となることもあり、これらは一般的な意味での「迷彩」と呼ばれないこともあるが、「迷彩」とは「周囲の情景に紛れるような装い（であること)」を意味するため、これらも定義上は「迷彩（塗装)」である。


title: 迷彩

text: 需要層は異なるが狩猟用途でも迷彩は重要である。猟場の植生に合わせた服を用意することで安易に獲物に目視されず、場所に特化することで軍用用途の多種の環境での迷彩効果以上の優れた効果を発揮することができる。なお、日本国内での使用は誤射防止で規定があるので注意が必要である


title: 迷彩

text: 近代までの軍隊の塗装は、「隠れる」以前に「目立つ」事が重要であった。視覚的手段しか識別法が無い時代、敵味方の識別や自軍の強さ、また自軍内での士官の地位や権威を誇示するために、軍旗や甲冑、軍服には目を引く配色やデザインが求められた。


title: 迷彩

text: 近代軍服において初めて迷彩的効果を採用したのはイギリス軍が1848年にペシャーワルでの戦いで、現地の色彩に合わせたカーキ色の軍服を用いたのが始まりだといわれている。ペルシャ語ではカーキは「土埃を被った茶色」を意味した。しかしながら、本格的にデザインされた迷彩模様を採用したのは第一次世界大戦中のフランス軍であったといわれている。1914年の末頃、フランス軍の砲兵隊勤務についた一人の画家が大砲と戦車の迷彩を考案したのがその始まりである。迷彩の効果が確認され、軍は1915年以降は偽装迷彩隊を結成させ、画家やデザイナーなどがその模様を考案するにあたって起用されたといわれている。その後、イギリス軍も1916年のはじめに同様の部隊を結成・組織するにいたった。


title: 迷彩

text: 航空機による偵察力の向上、兵器の破壊力の向上に伴い、迷彩の重要性が増し、特に第二次世界大戦以降は各国の軍で一般的に取り入れられるようになった。最も成功した迷彩は冬季に降雪地帯で着用する白のオーバーオールであり、これは絶大な効果を発揮し、各国においてほとんど反対なく採用されている。


title: 迷彩

text: 有名な例では、第二次世界大戦中にシアトル近郊にあったボーイング社の工場の巨大な平屋根が目立つので、上空から見ると戦略的価値のない住宅街にしか見えないよう明暗の色に細かく分けた分割迷彩をほどこされたことがある。


title: 迷彩

text: 第二次世界大戦で戦車を有効活用したナチス・ドイツでは、開戦時にはダークグレーが基本塗装色となっていたが、北アフリカ戦線において迷彩色として用いられたサンドイエローがヨーロッパ戦線においても有効である事が示され、後期には基本色がダークイエローに変更された経緯がある。更に前線で上に2色を重ねた3色迷彩が施され、また冬季の降雪時には上から石灰の水溶液などを塗りつけた冬季迷彩が施された。


title: 迷彩

text: アメリカ軍はベトナム戦争時期までオリーブドラブ単色だったが、1970年代にサンドブラウンを基本にした4色迷彩を採用した。しかしコストや標準化の都合により、80年代にはNATO軍と同じ3色迷彩に切り換えている。


title: 迷彩

text: 現在のような迷彩服を初めて本格的に使用したのは、第二次世界大戦中のナチス・ドイツの武装親衛隊である。他に同時期のイタリア軍空挺部隊、アメリカ陸軍や海兵隊の一部にも用いられた。他にはイギリスやソ連、ハンガリーなどでも、空挺兵や斥候兵を中心に、迷彩柄（ヘルメットカバー、スモックやプルオーバー、パーカーなど）が使用されている。日本の陸軍空挺部隊（義烈空挺隊）では、単色の戦闘服に墨で模様を描き込み迷彩効果を得ようとした事例がある。


title: 迷彩

text: 近年は、コンピューターを使って効果の高い配色を決めたり、細かいドットによって模様を構成するデジタル迷彩やさまざま地形での効果を狙った迷彩（UCP、マルチカムなど）が増えつつある。また、対テロ、市街戦用には灰色や白（ビルの色に溶け込むため）を基調とした幾何学迷彩（アーバンカモ、都市迷彩）が使用される。


title: 迷彩

text: なお、人間の視覚は同じパターンの繰り返しを不自然と感じるため、迷彩は同一形状部分が表れないように施すのがセオリーである。迷彩服として仕立てる場合、一般的なプリント染色パターンサイズでは1着の上に繰り返しが生じるため、特別な大判プリント型を必要とする点が高コストの一因となる。逆に言うと、素性のはっきりしない中古品などで迷彩柄にパターンの繰り返しが見られるようだと廉価な模造品の可能性が高いということになる。


title: 迷彩

text: 飛行機の迷彩塗装が真剣に考慮されだしたのはスペイン内戦以来のことである。第一次世界大戦までは戦闘機のパイロットは貴族など上流階級の出身も多く、騎士道精神に則り一対一の空中戦を演じ、武勇伝を後世に残す決闘としての側面が強かった。このため派手な塗装に大きな部隊章や紋章を描くことも多かった。


title: 迷彩

text: 第二次世界大戦で個人戦からシステム化された団体戦に移ると飛行機に適した迷彩の研究が行われた。しかし敵味方識別装置が未発達であったため混戦になると友軍機からの誤射が頻発したことから、大きな国籍マークやインベイジョン・ストライプ（連合国軍機の機体・翼に大きく描かれた白黒の塗り分け）といった識別模様を描くことで視認性を上げる対策が施された。また派手なノーズアートも士気高揚のため黙認されていた。


title: 迷彩

text: 本格的な航空機への迷彩は、ベトナム戦争のころから発達する。ベトナム戦争では、目視範囲での戦闘が多かったため、アメリカ軍において派手な塗装の機体の損害が無視できないものであった。そのため、低空における任務が主である攻撃機などには、上から見た時に地上に溶け込むような地上部隊と同様の迷彩塗装が、高空における制空任務が主である戦闘機にはなるべく近くまで見つからないようにする青灰色系統の低視認性（low visibility、ロービジ）塗装が行われるようになった。また低空飛行する機体には上部を前者に、下部を後者にする折衷も見られる。


title: 迷彩

text: 艦船における迷彩は、陸上や航空機から「見えにくくする」ものではなく、敵に大きさ・速力・進行方向や艦までの距離などを誤認させることが主目的となる。これは海洋上において艦船の不可視現象を表現することが困難であるためである。


title: 迷彩

text: 艦船の迷彩は19世紀末ごろにアイデアが現れるが、実現したのは第一次世界大戦であった。1917年頃、第一次大戦中にドイツの潜水艦（Uボート）による被害が増大すると、帯状の迷彩や波頭の迷彩が行われるようになった。特に煙突やマストなどをそのままに存続する場合は垂直線を消去し斜線の迷彩を施した。


title: 迷彩

text: 初期には多くの色が用いられたが、第一次大戦後には黒系、灰系（）、青系におさまった。それはドイツの潜水艦が迷彩看破の方法として潜望鏡に色光濾過機（色をモノクロに還元するフィルタ）を備え、色の影響を無くして攻撃していることへの対応であった。艦全体を灰色に塗装、背景との区別を困難にし、艦までの速度・距離測定を欺瞞し、艦影を巡洋艦や戦艦といったサイズが異なる艦艇と近い形にすることにより、距離を誤認させようとしたこともある。


title: 迷彩

text: 第二次大戦では空母にも迷彩塗装が施されている。空母は空から見るとその形ですぐに艦種が判明してしまうが、飛行甲板上に幾何学模様（基本的にどの国も、緑、黒など暗い色を用いている）の迷彩を施すことで、船として発見されてもどんな船だかを判別できなくするという、輪郭線の欺瞞が期待できるからである。アメリカ海軍では灰色2色に黒を交えた雲形迷彩（Ms.32/22D）を考案し、「ミズーリ」などの戦艦にも採用していた。イギリス海軍ではマウントバッテンピンクが一時期使われていた。日本海軍の「瑞鶴」は空母以外の艦船に誤認させるため、船体や甲板に艦影や構造物の図案を塗装した。


title: 迷彩

text: 陸上自衛隊では迷彩模様は威圧感や戦争色をイメージさせるためかオリーブドラブ（OD）が用いられることが多かったが、昭和後期には戦闘服にも迷彩が用いられるようになった。しかしながら、北海道の笹藪を元にデザインされたといわれる迷彩パターンは一部地域を除き、近距離では逆に非常に目立つものであった。特にベース色の薄緑色部分は洗濯をするうちに水色のような発色をするようになり、敵に察知されやすいと不評であった。