title: 忍たま乱太郎 (ミュージカル)

text: 海の近くでは妖怪・濡れ女子（ぬれおなご）の噂が立ち、六年生はその背後にドクタケ城の暗躍があるのではと危惧していた。一方、兵庫水軍の面々は濡れ女子と思しき不気味な人影に遭遇するが、兵庫第三協栄丸はその人影に立ち向かおうとするも恐怖に耐え切れず真っ先に逃げ出してしまい、泳げず船酔いし胆力もない己の不甲斐なさを恥じ入り、兵庫水軍から出奔してしまう。


title: 忍たま乱太郎 (ミュージカル)

text: ワカメ収穫のアルバイトで海に向かった乱太郎・きり丸・しんべヱと頭領不在の兵庫水軍が出会ったその頃、ドクタケ忍者隊では水軍創設準備の激務に疲れ果てた一部の忍者が脱走して抜け忍となり、出奔中の兵庫第三協栄丸と出会う。


title: 忍たま乱太郎 (ミュージカル)

text: ドクタケ忍者隊の企みを阻止しようとする忍術学園、職業柄「忍者」を嫌い頭領不在の現状を乗り切ろうと警戒する兵庫水軍、抜け忍発生による人手不足解消のために兵庫水軍を取り込もうと企むドクタケ忍者隊…それぞれの思惑の元、兵庫水軍の「エピソードゼロ」となる三つ巴の戦いが幕を開けた。


title: 忍たま乱太郎 (ミュージカル)

text: 初忍務によろこび勇んで忍術学園を出発した五年生であったが、忍務を果たせず、六年生、兵庫水軍衆や一年生からも力不足だとあなどられる。「頼りない五年生！」と上級生から思われていることを感じていたが、一転、五年生は自分たちのやり方で忍務をやり遂げる。満を持して、ドクタケ水軍安宅船の討伐へ！


title: 忍たま乱太郎 (ミュージカル)

text: 学園長の突然の思いつきにより忍術学園春の大運動会が開催されることになる。不在の生徒が多い中、学園に残っていた生徒は４つのチームに分かれて参加することに。そこへ突如ドクタケ忍者隊が現れる。事務員の小松田さんのミスにより、ドクタケ城に運動会の招待状が送られていたのだった。運動会を楽しみにしていたと語る稗田八方斎であったが、その狙いは運動会の混乱に乗じて学園長を暗殺し、忍術学園を乗っ取ることであった。かくしてチームドクタケを含む５チームが運動会の優勝を争うことになった。


title: 忍たま乱太郎 (ミュージカル)

text: 競技は恒例の包帯巻き巻き競争で幕を開けた。会場には二人組の甘酒売りが訪れ、参加者らに冷たい甘酒を振る舞った。そして夕刻、学園長の発表した最後の競技に参加チームからどよめきが起こる。それは、キノコ岳の頂上を目指す「キノコ山縦断大障害物競走」。キノコ岳はキノコ山のさらに先、忍術学園からは丸一日かかる距離であった。


title: 忍たま乱太郎 (ミュージカル)

text: 夜が迫る中各チームはそれぞれの戦略でルートを選び、山中を進み始める。チームドクタケは破竹の勢いで前進を続けたが、空腹を紛らすために食べたキノコの毒で腹痛を起こす。山には雨が降り始め、チームぽぽたんの４人はぬかるみを避けてキノコ岩を下っていた。その時、縄をつたっていたきり丸が滑落。怪我を負ってしまう。きり丸の名を叫ぶ長次の声を遠くで聞きつけた伊作は、チームぴよこちゃんの仲間とわかれて長次の元に向かうことを選ぶ。保健委員会委員長である伊作の性格をよく知る留三郎は、苛立ちを感じつつも伊作と乱太郎を行かせる。


title: 忍たま乱太郎 (ミュージカル)

text: 一方仙蔵は、きり丸がつかまっていた縄が切られていたことから何者かの陰謀を感じ取る。急いで向かった先で見たのは、襲われて負傷した伊作と、甘酒売りと戦う山田先生の姿だった。仙蔵からきり丸の怪我を知らされた伊作は、乱太郎とともに長次のもとへ向かい、きり丸の手当てをする。一方甘酒売りが学園長の命を狙う刺客であることに気づいた山田先生は、学園長ともう一人の甘酒売りのいるキノコ岳の麓へ仙蔵を急がせる。甘酒売りの正体は暗殺者、万寿烏と土寿烏であった。


title: 忍たま乱太郎 (ミュージカル)

text: ドクタケ忍者隊が占拠する廃城＜ドクダミ城＞が、謎の最狂忍者隊に奪われようとしていた！その忍者隊の圧倒的な強さに手を焼くドクタケ忍者隊は、敵対する忍術学園に協力を求めるという、いまだかつて無い提案をしたから大騒ぎ！


title: 忍たま乱太郎 (ミュージカル)

text: ＜ドクダミ城＞が奪われることで、そこが新たな戦の拠点となり、忍術学園が戦に巻き込まれる危険性を示唆するドクタケ忍者隊。学園長 大川平次渦正は学園の行く末を案じ、ドクタケ忍者隊との共闘を決めるなか、最狂の忍者隊の正体を知る。そして、謎に満ちていた土井先生の壮絶な半生が、ついに明かされる。


title: 糸谷哲郎

text: 1998年（平成10年）、小学校4年で第23回小学生将棋名人戦に広島県代表で出場。西日本大会で佐藤天彦（5年、福岡県代表）らを破り、テレビ放送される全国準決勝進出まであと1勝としたが、船江恒平（5年、兵庫県代表）に敗れる。同年9月、6級で奨励会に入会。同期入会には、髙﨑一生（前記小学生名人戦で優勝）、船江恒平（同準優勝）、戸辺誠（同3位）、広瀬章人（同北海道代表）、佐藤天彦、及川拓馬、田中悠一、甲斐智美、石内奈々絵ら。佐藤天彦、糸谷、広瀬章人、高崎一生、戸辺誠らは奨励会時代に「平成のチャイルドブランド」としてとりあげられたこともある。


title: 糸谷哲郎

text: 2006年度、奨励会三段として第37回新人王戦に出場し、途中でプロの四段に昇段して優勝。このような事例は森内俊之以来2人目である。授賞式の謝辞で「いまの将棋界は斜陽産業。僕たちの世代で立て直さなければ」とコメントした。他には第25回朝日オープン将棋選手権にて予選を突破すると、決勝トーナメントでも中原誠に勝利し、ベスト16まで進んだ。当年度は、全棋士中1位となる公式戦14連勝も記録。将棋大賞の連勝賞・新人賞を同時受賞するというデビューであった。


title: 糸谷哲郎

text: 2007年度は、初のネット公式棋戦である大和証券杯ネット将棋・最強戦の第1回に出場。前年の新人王戦優勝により参加資格を得た。結果は、1回戦で三浦弘行に敗退。第20期竜王戦では昇級者決定戦を制し、5組へ昇級。


title: 糸谷哲郎

text: 2008年（平成20年）5月1日、第21期竜王戦5組決勝で勝利して、ランキング戦を初優勝。これにより、プロ入りから2連続昇級を決めるとともに、五段へ昇段する。なお、本戦トーナメントでも2連勝するが、羽生善治相手に敗戦。


title: 糸谷哲郎

text: 2009年度、第59回NHK杯戦で、3人の永世称号資格者（谷川浩司=十七世名人資格者、森内俊之=十八世名人資格者、渡辺明=永世竜王資格者）を破り、永世六冠の資格を持つ羽生善治名人と決勝で戦うが、敗れて準優勝となった。なお、準決勝の対・渡辺戦では、糸谷得意の早指しに渡辺も早指しで対抗して対局が早々と終了したため、放送時間の後ろに久々に臨時番組が挿入された（「NHK杯将棋名局選」 = 丸田祐三九段による昔のNHK杯戦の解説）。第3回朝日杯将棋オープン戦では本戦に初進出するが、1回戦で敗退。第22期竜王戦では再び昇級者決定戦を制し、3組に昇級。


title: 糸谷哲郎

text: 2010年度は、第60回NHK杯戦にて前回準優勝により第2シードとなり、2回戦からの登場。またも決勝まで勝ち上がったが、再び羽生に敗れて準優勝。なお、準決勝では丸山忠久を39手で破ったが、これはNHK杯戦本戦の最短手数記録である。第18回銀河戦では本戦ブロックを5連勝し、決勝トーナメントに初進出するが初戦で敗退。


title: 糸谷哲郎

text: 2011年度、第83期棋聖戦で決勝トーナメントに初進出するが、初戦で敗退。第37期棋王戦では再びベスト4に進出するが、敗者復活戦の決勝で敗戦。第19期銀河戦では再び決勝トーナメントに進出し、準決勝で羽生に勝つも、決勝で渡辺明に敗れて準優勝に終わる。


title: 糸谷哲郎

text: 他棋戦での活躍に対して、順位戦では初参加（第65期・2006年度）から4期は昇級争いに絡めずにいたが、5年目となる第69期（2010年度）で佐藤天彦（10戦全勝）に次ぐ9勝1敗・2位の成績でC級1組へ昇級。その後も順位戦においてコンスタントな成績を収め、C級1組在位3年目の第72期（2013年度）で初戦から9連勝を遂げ、最終局を待たずしてB級2組への昇級を決めた。


title: 糸谷哲郎

text: 2014年度（平成26年）、第27期竜王戦で3組ランキング戦を優勝すると、本戦でも勝ち進み挑戦者決定戦に進出。9月8日、挑戦者決定三番勝負（対羽生善治戦）第3局で勝利し、森内俊之竜王への挑戦権を得た。これをもって、昇段規定により七段に昇段。そして12月4日、竜王戦七番勝負第5局で森内俊之に勝利、4勝1敗で制して竜王の座に就いた。初のタイトル獲得。広島出身の棋士がタイトルを持つのは升田幸三以来、56年ぶり。昇段規定により八段に昇段。


title: 糸谷哲郎

text: その一方、同時期に行われた第65期王将戦では、2次予選を勝ち抜き定員僅か7名の挑戦者決定リーグ入り。4勝2敗と勝ち越し、3位の成績で次期リーグへの残留を決めた。また、第74期順位戦でも好調を維持し、8勝2敗・26人中1位の成績でB級1組への昇級を決めた。


title: 糸谷哲郎

text: 2016年（平成28年）7月25日、第64期王座戦決勝で佐藤天彦 に勝ち挑戦者となる。羽生善治王座（三冠）とのタイトル戦五番勝負は、第3局が10月4日に山形県上山市の「葉山館」にて行われ、0勝3敗のストレートで糸谷のタイトル奪取はならなかった。


title: 糸谷哲郎

text: 2020年度（令和2年）の12月28日、第46期棋王戦挑戦者決定戦第2局に勝ち渡辺明棋王（三冠）への挑戦者となる。五番勝負の結果は1勝3敗に終わった。また同年度の第28期銀河戦では決勝へ進出したが、藤井聡太に敗れて銀河戦2度目の準優勝。銀河戦の準優勝回数は歴代最多タイである。第33期竜王戦では2組の昇級者決定戦を勝ち上がり、1組へ復帰した。


title: 糸谷哲郎

text: 2021年度、第71期王将戦では挑戦者決定リーグに復帰するが、6戦全敗で陥落した。第7期叡王戦では八段戦予選を突破し、初の本戦入りを果たすも、初戦で敗退した。第35期竜王戦では2連敗し、2組へ降級した。第63期王位戦では予選を突破し、初の王位リーグ入りを決める。2022年度に跨いで行われたリーグの結果は、白組にて2勝3敗に終わった。


title: 糸谷哲郎

text: 2022年度、第72期王将戦にて再び挑戦者決定リーグに復帰。当期戦のリーグでは苦戦が続いていたが（リーグ戦に限定すると、第69期から数えて史上最長となる12連敗中だった）、服部慎一郎に勝利した事で、連敗記録をストップさせた。なお、最終的な成績は2勝4敗（5位）で、再びリーグから陥落した。


title: 糸谷哲郎

text: プロ入りから1年後の2007年、大阪大学文学部に合格。現役プロ棋士が日本の国立大学に合格・進学したのは初めてのことである。哲学・思想文化学専修に所属。卒業後はさらに大学院に進学。大学院在籍中に竜王を奪取し、棋界初の異色のタイトルホルダーとなった。一時将棋専念のため休学していたが、後に復学し2017年3月に大学院修士課程を修了し、修士（文学）の学位を授与される。研究分野はマルティン・ハイデッガーの哲学で、修士論文のテーマはヒューバート・ドレイファスの存在論。


title: 糸谷哲郎

text: 北陸先端科学技術大学院大学で情報科学の教授を務める飯田弘之が、プロ棋士としての現役中に東京農工大学で博士号（博士（工学））を取得した例はあるが、タイトル獲得歴のあるトップ棋士が修士以上の学位を授与されるのは初めて。


title: スルプスカ共和国

text: スルプスカ共和国（スルプスカきょうわこく）は、連邦国家であるボスニア・ヘルツェゴビナの構成体の1つ。ボスニア・ヘルツェゴビナの主要3民族のうち、セルビア人を主体とする共和国で、通称はセルビア人共和国。独自の大統領、政府、立法府を持ち、ボスニア・ヘルツェゴビナの全面積の49%を占める。


title: スルプスカ共和国

text: 1992年にボスニア・ヘルツェゴビナがユーゴスラビア社会主義連邦共和国からの独立を決めた際、独立に反対したセルビア人はセルビア人共和国（スルプスカ共和国）の樹立とボスニア・ヘルツェゴビナからの分離を主張した。対立は武力衝突に発展し、1995年のデイトン合意まで続くボスニア・ヘルツェゴビナ紛争となった。デイトン合意ではボスニア・ヘルツェゴビナを構成する2つの構成体の1つとしてスルプスカ共和国の存在が国際社会から公認された。チェトニックについては歴史上の都合もあり、未だに一部に支持がある。


title: 財田川事件

text: 財田川事件（さいたがわじけん）は、1950年（昭和25年）2月28日に起きた強盗殺人事件とそれに伴った冤罪事件である。四大死刑冤罪事件の一つ（免田事件、財田川事件、松山事件、島田事件）。日本弁護士連合会が支援していた。


title: 財田川事件

text: 同年4月1日、隣町の三豊郡神田村（こうだむら）で2人組による農協強盗事件が発生した。その事件の被疑者として谷口 繁義（たにぐち しげよし、当時19歳少年）ともう1人が逮捕された。警察はこの2人を殺人の容疑で取り調べた。


title: 財田川事件

text: 1950年11月6日に高松地方裁判所丸亀支部で第一回の公判が行われた。裁判で谷口はアリバイ成立と自白が拷問によることを強く主張し、冤罪であると訴えた。これに対し検察側は、取調べ中にまったく出ていなかった、谷口が犯行時に着用したとする国防色ズボンに微量ではあるが被害者と同じO型の血痕が付着しているという物的証拠があり有罪であると主張した。


title: 財田川事件

text: この血痕鑑定は、当時日本の法医学の「権威」であるとされていた古畑種基東京大学教授による鑑定であったが、後に実際の検査は古畑教授の門下生の大学院生が行っていたことが判明した。後にこの物的証拠は弁護側から谷口の衣類押収の際に捏造されたものと指摘されたが、後述のように多くの証拠品が破棄されているため、真実は不明である（古畑は、捜査側に都合のよい鑑定ばかりを出す「御用学者」とも評された）。


title: 財田川事件

text: この物的証拠と捜査段階での自白が信用できるとして、1952年（昭和27年）2月20日、高松地方裁判所丸亀支部は死刑判決を下した。谷口は控訴したが1956年（昭和31年）6月8日、高松高等裁判所で控訴を棄却され、1957年（昭和32年）1月22日、最高裁判所も上告を棄却し、谷口の死刑判決が確定した。


title: 財田川事件

text: 後に問題とされたのは、素行不良との風評から地元において犯人との噂話があったことを根拠に、農協強盗事件で起訴された谷口を起訴後に勾留したうえ、さらに別件逮捕するなど長期勾留を継続したことと、そして代用監獄による警察施設での食事を含む24時間の過酷な管理下におき、精神的肉体的限界のもとで自白を迫ったことなど捜査機関の行き過ぎた取調べである。また検察側もこのような不適切な違法捜査を是認したばかりか、上塗りすら行ったという。また裁判所も当時の法医学の権威であった古畑教授の鑑定を安易に信用した過失があった。なお古畑教授の鑑定で有罪となり後に真犯人が判明し冤罪が確定した弘前大学教授夫人殺人事件も再審で「シャツの血痕は警察が事件後に人為的に付けた捏造である」と判断されたことから、現在の血痕鑑定では血痕そのものだけでなく、どのようにして血痕が付着したかについても鑑定が行われるようになっている。


title: 財田川事件

text: その後法務省刑事局は、谷口の死刑執行に向けて法務大臣に提出する死刑執行起案書を作成するために必要となる、裁判に提出しなかった記録を送付するように高松地方検察庁丸亀支部に依頼したが、高松地検は記録を紛失していた。このため死刑執行の起案書が書けず死刑執行手続きができなくなった。そのため、谷口の処刑は無期限延期の状態となった。


title: 財田川事件

text: 一方、谷口は1964年（昭和39年）に「3年前の新聞記事によれば古い血液で男女を識別する技術が開発されたとあるが、自分は無実であるからズボンに付着した血液の再鑑定をおこなってほしい」と記した手紙を高松地裁に差し出した。その手紙は最高裁判決から12年後の1969年（昭和44年）、高松地裁丸亀支部長であった矢野伊吉裁判長によって5年ぶりに発見された。


title: 財田川事件

text: 矢野は疑わしく思える部分から再審の手続きを済ませ、再審に乗り出したが、開始直前に反対運動が起こり、「手紙ごときで再審はおかしい、引っ込め」などの暴言をうけた。矢野は裁判長を辞め、弁護士として再出発し、谷口の弁護人となって新たに再審請求をおこなった。


title: 財田川事件

text: 矢野によれば事件には以下のような不可解な点があったという。事件の捜査を行ったのは元特別高等警察出身の警察官達であったが、同じメンバーが担当した榎井村事件（1946年（昭和21年）に発生した殺人事件）も1994年に再審無罪になっている。


title: 財田川事件

text: 1979年（昭和54年）6月7日に高松地裁は再審開始を決定し、検察側の即時抗告を1981年3月14日に棄却したため再審が始まった。再審の公判では谷口は改めて拷問による自白を訴え、矢野は谷口の自白と現場検証の矛盾を突いた。また、地裁で出廷していた東大の教授が科学の進歩によりこれまで解明できなかった血痕に関して、谷口の衣類に別の血痕が混じっており、警察・検察がばら撒いたことを示唆した。また捜査機関による自白調書の信用性に対する疑問も主張した。再審の結果1984年（昭和59年）3月12日に高松地裁は、被告人の自白には真実ではないとの疑いがある上、唯一の物的証拠であるズボンも事件当日に着用していた証拠はないとして、本事件と被告人とを結び付けえる証拠は存在しないとして、無罪を言い渡した。即日谷口は釈放、獄中生活34年目にして放免され、故郷の財田町に戻った。検察側は控訴を断念したため、無罪が確定。


title: 財田川事件

text: しかし矢野は谷口の無罪判決を聞くことなく1983年（昭和58年）3月に他界（享年71）していた。釈放後の谷口は事件に関する著作を発表した鎌田慧の取材等を受けたが、目立った活動はしなかった。近親者から生活の世話などを受けて財田町で暮らしていたが、その後脳梗塞などを患い、2005年（平成17年）3月、香川県琴平町の病院に入院。同年7月26日に心不全のため死去した（享年74）。死去していたことが明らかとなったのは半年近く経った2006年1月5日であった。


title: 高知城

text: 江戸時代には土佐藩の藩庁が二の丸御殿に置かれた。江戸時代に築かれた天守が残る現存天守十二城の一つであるほか、本丸御殿や追手門等が現存する。城跡は国の史跡に指定されている。日本100名城に選定されている。四国八十八景27番。


title: 高知城

text: 戦国時代以前には大高坂山城（おおたかさかやまじょう/おおたかさやま-）または大高坂城と呼ばれる城が築かれていた。最初の築造時期は南北朝時代。土佐の戦国大名として台頭した長宗我部元親は1588年（天正16年）、岡豊城（おこうじょう）からここへ本拠地を移そうとしたが低湿地の山麓は工事が難航し、代わりに港（浦戸湾）に臨む浦戸城を選んだ（異説もあり、後述）。


title: 高知城

text: 長宗我部氏は関ヶ原の戦いで敗れた西軍に与して改易され、代わりに翌1601年（慶長6年）、山内一豊が土佐国を与えられて土佐藩を立てた。一豊は大高坂山で築城に取り掛かり、1603年（慶長8年）に本丸や二の丸は完成したが、城全体の完工は1611年（慶長16年）、一豊の没後で二代目藩主の忠義の代になっていた。3層6階の天守は、一豊が加増・転封前に居城としていた掛川城（静岡県）を模したといわれる。一豊により河中山城（こうちやまじょう）と名付けられたが、高智山城と名を変えたのち、現在の城名となった。


title: 高知城

text: 高知城は本丸の建造物が完全に残る唯一の城として知られている。明治6年（1873年）に発布された廃城令や、太平洋戦争による戦災を免れて天守、御殿、追手門など15棟の建造物が現存し、国の重要文化財に指定されている。現在これらは高知県の所有物となっている。また、この15棟の現存建造物に加えて、土佐山内家宝物資料館に丑寅櫓の一部であると伝わる部材が収蔵されている。


title: 高知城

text: 城全域は高知公園として無料で開放されているが、天守および本丸御殿（別名「懐徳館」）への入館は有料となっている。城の周辺には高知市役所、高知県庁、高知地方裁判所、高知地方検察庁といった行政・司法機関が立ち並び、高知県の行政の中心地となっている（県庁舎のみ実質的には公園内にある）。


title: 高知城

text: 大高坂山には、高知城の前身として大高坂山城（または大高坂城）があったとされる。付近の豪族・大高坂氏によって築かれたとされるが、定かではない。記録上では、大高坂松王丸が居城したことが知られている。松王丸は南朝方に付き、延元3年（1338年）には後醍醐天皇の第7子・満良親王を迎えている。しかし興国2年（1341年）、松王丸は北朝方の細川禅定、佐伯経定と戦って敗れ、大高坂山城は落城した。その後は文献に名がなく、廃城になったと考えられる。


title: 高知城

text: 天正19年（1591年）、水はけが悪かったため元親は3年で大高坂山城を捨て、桂浜に近い浦戸の浦戸城を改城して居城とした。ただし、元親が大高坂山城を捨てたとする見解は山内氏支配下の江戸時代の二次史料で初めて登場したものであること、浦戸城の規模の小ささや浦戸移転後も大高坂周辺の整備が進められていた形跡があることから、浦戸城は朝鮮出兵に対応した一時的な拠点に過ぎず、大高坂山城の整備も引き続き行われていたとする説もある。


title: 高知城

text: 慶長6年（1601年）8月、浦戸は城下町を開くには狭いため、一豊は長宗我部氏が一旦築城を断念した大高坂山の地に新城を築くこととした。同地は浦戸湾に面した地の利があるが、当時、同地周辺は湿原が広がるデルタ地帯で、長宗我部氏が築城を断念したほどの水害の多い地であり、山内家の技術では困難が予想された。一豊は関ヶ原の戦いでの罪人とされ、京都で蟄居処分となっていた百々綱家（旧織田秀信家老）の赦免と雇用を徳川家康に嘆願し、これが認められた。一豊と同郷近江の出身の百々は石垣技術に優れた近江穴太衆を配下に持ち、築城技術に優れていたと伝わる。6千石で召し抱えた百々を総奉行に任じ、築城と城下町整備の全権を委ねた。翌月より百々は大工頭、鍛冶頭、築壁造頭らを率いて、大高坂山に本丸の造営と、城下町の整備のために鏡川・江ノ口川などの治水工事に着手した。


title: 高知城

text: 木材は、同国内から石垣は浦戸城のものも流用し、瓦は上方に発注した、とされている。その他専門の職人は大坂から雇用し、人足には山内家家臣団も利用された。子供も工夫として参加させ、賃金も支払われた。一日の参加人数は1200人を超えたと伝わる。冬の寒い時期は粥などの炊き出しを行い、月の明るい夜は夜通しの工事も行われた。


title: 高知城

text: 慶長8年（1603年）1月、本丸と二ノ丸の石垣が完成。旧暦8月には本丸が完成し、一豊は9月26日（旧暦8月21日）に入城した。この際に、真如寺の僧・在川（ざいせん）により、河中山城（こうちやまじょう）と改名された。


title: 高知城

text: 慶長15年（1610年）、度重なる水害を被ったことで2代目藩主忠義は河中の表記を変更を命じ、竹林寺の僧・空鏡（くうきょう）によって高智山城と改名した。この時より後に省略されて高知城と呼ばれるようになり、都市名も高知と呼称されるようになった。


title: 高知城

text: 南北に千鳥破風、東西には唐破風をつけた安土桃山時代の様式である。最上階の高欄は、徳川家康の許可を得て造ったものといわれている。創建時のものは享保12年（1727年）に焼失し、延享4年（1747年）に焼失以前のものを忠実に再建されたものといわれており、高欄を設けるなどのやや古風な形式（復古型）をとっている。


title: 高知城

text: 本丸とその北側にある二ノ丸の間にかけられた櫓門で、二階は二の丸と本丸を結ぶ廊下橋となっている。一方、一階部分は敵がまっすぐに通り抜けられない構造で、東側の入り口から入ると本丸西側の梅ノ段に抜けるように作られており、本丸につながっていない。


title: 死の舞踏 (美術)

text: 死の舞踏（しのぶとう）とは、中世末期の14世紀から15世紀のヨーロッパで流布した寓話、およびそれをもとにした一連の絵画や彫刻の様式である。"La Danse Macabre"（フランス語）"Dance of death"（英語）、 "La Danza Macabra" （イタリア語）、"Totentanz"（ドイツ語）と多数の言語による呼び方が存在する。


title: 死の舞踏 (美術)

text: 死の舞踏は、死の恐怖を前に人々が半狂乱になって踊り続けるという14世紀のフランス詩が（14世紀のスペイン系ユダヤ人の説もある）起源とされており、一連の絵画、壁画、版画の共通のテーマとして死の普遍性があげられる。生前は王族、貴族、などの異なる身分に属しそれぞれの人生を生きていても、ある日訪れる死によって、身分や貧富の差なく、無に統合されてしまう、という死生観である。


title: 死の舞踏 (美術)

text: 死の舞踏の絵画では、主に擬人化された「死」が、様々な職業に属する踊る人影の行列を、墓場まで導く風景が描かれている。行列は、教皇、皇帝、君主、子供、作業員で構成され、すべて骸骨の姿で描かれるのが代表的な例である。生前の姿はかろうじて服装、杖等の持ち物、髪型などで判断できるが、これらの要素が含まれず、完全に個人性を取り払われた単なる骸骨の姿をとることもある。また、一部肉が残っている骸骨とともに、その腐敗を促すウジ虫が描かれることもある。


title: 死の舞踏 (美術)

text: 一連の「死の舞踏」絵画の背景には、ペスト（黒死病）のもたらした衝撃をあげる説が多い。1347年から1350年にかけてミラノやポーランドといった少数の地域を除くヨーロッパ全土で流行し、当時の3割の人口（地域によっては5割とも言われる）が罹患して命を落とした。ワクチン等の有効な治療策もなく、高熱と下痢を発症し、最期には皮膚が黒く変色し多くの人が命を落としていく様は、いかに人の命がもろく、現世での身分、軍役での勲章などが死の前に無力なものであるかを、当時の人々にまざまざと見せつけることとなった。


title: 死の舞踏 (美術)

text: 当時は百年戦争の最中でもあり、戦役・ペストによる死者が後を絶たないため、葬儀や埋葬も追いつかず、いかなる祈祷も人々の心を慰めることはできなかった。やり場のない悲しみや怒りはペスト＝ユダヤ人陰謀説に転化され、ユダヤ人虐殺が行われた。教会では生き残って集まった人々に対して「メメント・モリ（死を想え）」の説教が行われ、早かれ遅かれいずれ訪れる死に備えるように説かれた。しかし、死への恐怖と生への執着に取り憑かれた人々は、祈祷の最中、墓地での埋葬中、または広場などで自然発生的に半狂乱になって倒れるまで踊り続け、この集団ヒステリーの様相は「死の舞踏」と呼ばれるようになった。芸術家たちがこの「死の舞踏」を絵画にするまで、およそ一世紀の時が必要であったことは、当時がいかに混乱の只中にあったのかを示しているといえる。


title: 死の舞踏 (美術)

text: 最初期の死の舞踏絵画としては、パリのサン・ティノサン教会内の墓地の壁に描かれたフレスコ画をあげる研究者が多い（1424年から1425年、現在はすでに撤去されている）。また、バーゼルのコンラート・ヴィッツ、リューベックのバーント・ノトケ（1463年）、ドイツのハンス・ホルバインによる木版画などもよく知られている。特にハンス・ホルバインによる一連の「死の舞踏」に関する木版画は、1524年に下絵が完成した後、印刷業者内で版権が争われるほどの人気だった。1538年に、版権を取得したリヨンの印刷業者から41枚の図版でセットで発売されたホルバインの版画は、好評を博し何度も版を重ねた。


title: 死の舞踏 (美術)

text: また、イタリア地方ではペトラルカの歌集『凱旋』（"I Trionfi"、14世紀後半）の影響を受け、踊る骸骨ではなく、鎌などを振りかざした典型的な死神の図像が描かれるのが特徴的である。累々と続く死体の列の上を進む戦車上で死神が誇らしげに鎌を振りかざしている絵や、人々が集まる酒場に突然鎌を持った死神がやって来る絵などもある。これらは「死の舞踏」に対して「死の凱旋」、または「死の勝利」と呼ばれるが、広義の意味では一連の「死の舞踏」に含まれることが多い。


title: 死の舞踏 (美術)

text: 美術史研究者や歴史家などの間では、死の舞踏の図像学（イコノグラフィー）的解析が試みられており、一連の絵画から当時の人々の心性や死生観、ならびにキリスト教信仰の変遷の分析が現在も行われている。日本では2000年に国立西洋美術館で行われた企画展「死の舞踏 ― 中世末期から現代まで」が開かれ注目された。


title: 大嶽丸

text: 大嶽丸（おおたけまる）は、伊勢国と近江国の国境にある鈴鹿山に住んでいたと伝わる鬼神。文献によっては鬼神魔王、大だけ丸、大竹丸などとも記される。山を黒雲で覆って暴風雨や雷鳴、火の雨など神通力を操ったという。


title: 大嶽丸

text: 平安時代初期の大同5年9月6日（ユリウス暦810年10月7日）、平城上皇が平安京を廃して平城京に遷都する詔勅を発したことで薬子の変が起こる。ひとまず詔勅に従った嵯峨天皇は坂上田村麻呂ら造宮使に任命するが、9月10日（10月11日）には三関に固関使を派遣、藤原仲成を捕らえて右兵衛府に監禁の上で佐渡権守に左遷し、藤原薬子の官位を剥奪して罪を鳴らす詔を発すると、造宮使の田村麻呂を大納言に昇任させる。このとき近江国へは小野岑守とともに田村麻呂の次男・坂上広野が派遣されている。9月11日（10月12日）早朝に上皇が薬子とともに東国に向けて平城京を発つ。田村麻呂は美濃道より上皇一行を迎えうつため文室綿麻呂の同行を願いて、宇治橋・山埼橋と淀市の津に兵を配置した。この夜、仲成が紀清成・住吉豊継の手により右兵衛府で射殺された。9月12日（10月13日）、上皇一行が大和国添上郡越田村（奈良県奈良市北之庄町・東九条町付近）に至ったとき、田村麻呂が指揮する兵に行く手を遮られ、上皇は平城京に戻り剃髪入道し、薬子は毒を仰いで自殺した。


title: 大嶽丸

text: 一方では鎌倉時代初期（1195年頃）に成立したと推定される歴史物語『水鏡』によると、平城太上天皇が軍をおこして尚侍藤原薬子と同じ輿に乗り東国へ向かったことを大外記上毛野穎人が嵯峨天皇に申し、前日大納言に任命された坂上田村麻呂は宰相文室綿麻呂を遣わしてその道を遮り、藤原仲成を射殺したという。この頃より平城上皇の剃髪入道や薬子の自害までを中心とした薬子の変の史実と、伝説を交えた幻想的な虚構性とが錯綜しながら展開されていく。


title: 大嶽丸

text: 滋賀県甲賀市土山町に鎮座する田村神社の様々な記録や先祖からの言い伝えをもとに天文10年4月17日（1541年5月12日）にまとめられたとする『近江州甲賀郡頓宮之牧土山郷正一位高座田村神社・鈴鹿神社縁本記』では次のように記されている。薬子の変に際し、坂上田村麻呂は嵯峨天皇の命で鈴鹿山に向かい藤原仲成を滅ぼしたが、田村麻呂の亡くなった弘仁2年の秋から天下に疫病が流行り、卜定によると田村麻呂が鈴鹿山で退治した賊徒の執心が祟りを成して鈴鹿山から吹き下ろす風が原因であったため、鈴鹿山の西にある二子山の峰に田村麻呂を祀る神社を建立して鈴鹿山から吹き下ろす風を防ぎ止めようとした。弘仁3年正月18日（812年3月4日）に遷宮を行い厄除神事も行ったところ疫病は治まった。神社は二子山にあったが、三度流れ着いた場所が田村麻呂が陣取った鈴鹿社の森のため弘仁13年4月8日（822年5月2日）に鈴鹿社と共に祀ったという。


title: 大嶽丸

text: 室町時代初期の世阿弥作とも伝えられる能の演目『田村』の中に大嶽丸の伝説成立の兆しがみられる。物語の中で東国の僧に京都清水寺の縁起が語られるが、田村麻呂が黒雲鉄火をふらし数千騎に身を変じて山の如き勢州鈴鹿の悪魔（場面によっては鬼神）を千手観音の加護で鎮めたと語られる。『田村』では鈴鹿山の賊徒の執心が悪魔（鬼神）となり、清水寺の縁起や鈴鹿峠で語られてい坂上田村麻呂伝説が採り入れられたものと思われる。


title: 大嶽丸

text: 室町時代中期から後期にかけて『田村』を元にしたお伽草子『鈴鹿の草子』や室町物語『田村の草子』などが成立する。『田村の草子』では、鈴鹿の鬼神大だけ丸を討ったのは藤原俊仁の子「稲瀬五郎坂上俊宗」となる。大嶽丸の名前が登場する例はこの『鈴鹿の草子（田村の草子）』より遡らないものと思われる。三代目の田村丸将軍が天女・鈴鹿御前もしくは第六天魔王の娘・立烏帽子と夫婦の契りを結び、妻となった彼女の助力によって鈴鹿山の大嶽丸という鬼神を討つ。古浄瑠璃『田村』の和泉太夫正本では田村麻呂が戦った大竹丸を「日本を覆さんが為　数千の眷属、引き具し」として鈴鹿山に天下ったとしている。


title: 大嶽丸

text: 江戸時代中期には紀海音による浄瑠璃『坂上田村麻呂』が成立している。また『東海道名所図会』「巻之二」には説明書きと共に田村将軍による鈴鹿の鬼神退治の絵が描かれ、歌川国芳の『東海道五十三対』土山でも田村麻呂と鈴鹿御前による鈴鹿山の鬼神退治が描かれていることから、江戸時代の庶民にも鈴鹿山の大嶽丸は広く知られていたと考えられる。


title: 大嶽丸

text: 戦国時代末期の天正18年（1590年）、葛西氏・大崎氏が領有する陸奥国中部（現在の宮城県北部～岩手県南部）に勢力を拡大しようとした伊達政宗は一揆を煽動し、それに乗じて一揆を鎮圧したことで葛西・大崎13郡は政宗に与えられることになった（葛西大崎一揆）。しかし地元民の伊達氏に対する怨恨は強く、正室を田村氏出身の愛姫とする政宗は、伊達氏による領有の正当性を領内に広める目的で新領民へのプロパガンダとして、悪逆な悪路王を討つ武神としての田村麻呂を称揚する奥浄瑠璃『田村三代記』という仙台藩独自の芸能を利用した。


title: 大嶽丸

text: こうして江戸時代の東北地方にお伽草子『鈴鹿の草子』や室町物語『田村の草子』、古浄瑠璃『田村』『坂上田村丸誕生記』などが伝わると、これら物語を底本とし、旧仙台藩や北上川流域を中心に語られた達谷窟の悪路王など東北各地に残る坂上田村麻呂伝説と融合して奥浄瑠璃の代表的演目『田村三代記』が広まった。『田村の草子』などでは大嶽丸は鈴鹿山で討伐されるも黄泉還って霧山で再び討伐されるが、『田村三代記』では達谷窟、霧山、箟嶽山と転戦する物語へと改編がなされた。


title: 大嶽丸

text: 田村語りとして一般に知られている『田村の草子』によるあらすじは次のとおりである。俊仁将軍の子である「ふせり殿」と称した田村丸俊宗が退治した伊勢鈴鹿山の鬼神が大嶽丸となる。なお『田村の草子』では田村丸俊宗という名前であるが、『鈴鹿の草子』『鈴鹿物語』『田村三代記』などではそれぞれ名前が異なるため、以下田村丸で統一する。


title: 大嶽丸

text: 桓武天皇の時代、伊勢国鈴鹿山に大嶽丸という鬼神が現れ、鈴鹿峠を往来する民を襲い、都への貢物を略奪した。帝は坂上田村丸に大嶽丸の討伐を命じた。田村丸は三万騎の軍を率いて鈴鹿山へと向かったが、大嶽丸は飛行自在で、悪知恵を働かせて峰の黒雲に紛れて姿を隠し、暴風雨を起こして雷電を鳴らし、火の雨を降らせて田村丸の軍を数年に渡って足止めした。


title: 大嶽丸

text: 一方、鈴鹿山には鈴鹿御前という天下った天女も住んでいた。大嶽丸は鈴鹿御前の美貌に一夜の契りを交わしたいと心を悩ませ、美しい童子や公家などに変化しては夜な夜な鈴鹿御前の館へと赴くものの、そのことを神通力で見透かしていた鈴鹿御前からの返歌はなく、思いが叶うことはなかった。


title: 大嶽丸

text: 大嶽丸の居場所を掴めずにいた田村丸が神仏に祈願したところ、その夜、夢の中に老人が現れて「大嶽丸を討伐するために鈴鹿御前の助力を得よ」と告げられた。田村丸は三万騎の軍を都へ帰し、一人で鈴鹿山を進むと十六歳ほどの見目麗しい女性が現れて、誘われるまま館へ入り閨で契りを交わすと、「私は鈴鹿山の鬼神を討伐する貴方を助けるために天下りました。私が謀をして大嶽丸を討ち取らせましょう」と助力を得た。この女性こそ鈴鹿御前であった。


title: 大嶽丸

text: 鈴鹿御前の案内で大嶽丸が棲む鈴鹿山の鬼が城へ辿り着いたものの、鈴鹿御前から「大嶽丸は三明の剣に守護されているうちは倒せない」と告げられる。鈴鹿御前の館へ戻ると、その夜も童子に変化した大嶽丸がやってきたので、鈴鹿御前が「田村丸という将軍が私の命を狙っている。守り刀として貴方の三明の剣を預からせてほしい」とはじめて返歌すると、大嶽丸から大通連と小通連を手に入れた。顕明連は天竺にあるという。


title: 大嶽丸

text: 次の夜も館へと来た大嶽丸は、そこに待ち構えていた田村丸と激戦を繰り広げる。正体を現した大嶽丸は身丈十丈の鬼神となって日月の様に光る眼で田村丸を睨み、天地を響かせ、氷の如き剣や矛を三百ばかり投げつけたが、田村丸の両脇に立つ千手観音と毘沙門天が剣や矛をすべて払い落とした。大嶽丸が数千もの鬼に分身すると田村丸が神通の鏑矢を放ち、一の矢が千の矢に、千の矢が万の矢に分裂して数千もの鬼の顔をすべて射る。大嶽丸は抵抗するものの、最後は田村丸が投げたソハヤノツルギに首を落とされた。大嶽丸の首は都へと運ばれて帝が叡覧され、田村丸は武功で賜った伊賀国で鈴鹿御前と夫婦として暮らし、娘の小りんも生まれた。


title: 大嶽丸

text: 大嶽丸に続いて近江国の高丸も退治して月日が経ったころ、魂魄となって天竺へと戻った大嶽丸が顕明連の力で再び生き返り、陸奥国霧山に立て籠って日本を乱し始めた。田村丸は二百歳にもおよびたる翁から与えられた名馬に乗り陸奥へと向かった。大嶽丸は霧山に難攻不落の鬼が城を築いていたが、田村丸はかつて鈴鹿山の鬼が城を見ていたため搦め手から鬼が城へと入ることができた。そこに蝦夷が嶋から大嶽丸が戻り、天竺に魂をひとつ残していたと嘲笑うが、田村丸は大通連と小通連に顕明連も揃うと応じ、腹をたてた大嶽丸は三面鬼に命じて大石を雨のように降らせるものの田村丸に当たらず、田村丸は神通の鏑矢で三面鬼を討ち取った。腹を据えかねた大嶽丸は田村丸に飛びかかるも、ソハヤノツルギによって二度目の首を落とされた。大嶽丸の首は天へと舞い上がって田村丸の兜に食らいつくが、兜を重ねて被っていたため難を脱し、大嶽丸の首はそのまま死んだ。残りの鬼たちは獄門にかけられ、大嶽丸の首は宇治の宝蔵に納められた。


title: 大嶽丸

text: 奈良県桜井市初瀬にある長谷寺の霊験譚が記された鎌倉時代前期の仏教説話集『長谷寺霊験記』では、三迫の新長谷寺並びに六箇寺の由来が語られる。奥州三迫に長谷信仰を伝え、各地に新長谷寺を建立した勧進聖たちによって創出、管理されたこの説話は、田村麻呂の事績と結び付いて創られた。


title: 大嶽丸

text: 『長谷寺霊験記』の成立から約400年後となる安永年間（1772年 - 1781年）に仙台藩がまとめた『風土記御用書出』の「華足寺書上」に所収される「田村将軍様奥州七ヶ所観音御建立由来之事」では、六箇寺のひとつで宮城県登米市東和町にある華足寺の縁起とともに奥州七観音の由来が記されている。この縁起の中に伊勢国鈴鹿山まで攻め登った鬼神として大武の名前が登場する。


title: 大嶽丸

text: 『長谷寺霊験記』では東夷が常陸国まで攻めてくるのに対し、『風土記御用書出』では鬼神の大武が鈴鹿山に攻め上がるとある。他にも鈴鹿御前が登場していることなど、基本的構造は『長谷寺霊験記』を残しつつ、華足寺の縁起ではお伽草子『田村の草子』など後代の作品と交流したことで、新らたな物語の挿入や改変がされて大嶽丸が登場した。奥州七観音は、地域的には奥浄瑠璃『田村三代記』が語られた宮城県、岩手県が中心となる


title: 大嶽丸

text: 気仙地方では奥州七観音から派生した田村語りとして、気仙三観音の縁起に大嶽丸の残党と目される三鬼（早虎、金丈、猪熊）の残党退治譚が創出された。岩手県大船渡市猪川町の猪川観音（長谷寺）では「金丈」が、岩手県陸前高田市小友町の小友観音（常膳寺）では「早虎」が、岩手県陸前高田市矢作町の矢作観音（観音寺）では「猪熊」がそれぞれ退治されたと勧進由来で語られる。これらの根底には『長谷寺霊験記』にみられる東北地方の観音信仰があり、時代とともに御伽草子と結び付いたことで、大嶽丸についても様々な縁起のバリエーションが創出された。


title: 大嶽丸

text: 奥浄瑠璃『田村三代記』のあらすじは、室町時代の京都で生まれた『田村の草子』が江戸時代の東北地方に伝わると、これをベースにして近世の伊達藩を中心に奥浄瑠璃として拡大・再生された内容となる。「達谷窟が岩屋に御堂を建立して毘沙門天を納めた」など、『吾妻鑑』をはじめ、古くから東北地方で知られた坂上田村麻呂伝説に準えた内容がふんだんに取り入れられ、東北地方に即した改変がなされているのが特徴である。


title: 大嶽丸

text: 仁明天皇の時代、伊勢国鈴鹿山に天降った立烏帽子が日本を覆そうとし、日本には立烏帽子に劣らぬ鬼神もいた。二人が協力すると日本は全滅するため、帝は田村丸利仁に立烏帽子征伐を命じた。立烏帽子は日本を魔国にするため、大嶽丸に度々協力の手紙を出したが返事がなく、立烏帽子を討つのに心迷った田村丸と夫婦となって子ももうけ、悪心を改めて日本の悪魔を静めるとした。田村丸に近江国鎌ヶ原の明石の高丸討伐が命じられ、常陸国鹿島の浦、ちくらが沖の「大りんが窟」へと追い詰め、立烏帽子の加勢で高丸を打ち、死骸を海中から引き上げて備前国に葬って供養し、塚の上に「木ひつの宮の大明神」を勧請した。田村丸夫婦は伊勢国へと帰るが、田村丸と夫婦となり、共に高丸を討ったことを怨んだ大嶽丸が立烏帽子を拐いにきた。立烏帽子は大嶽丸の力を弱くするために自ら捕らわれて田村丸に討ちとらせると教え、二人は泣く泣く別れた。


title: 大嶽丸

text: 翌年、奥州霧山の天上に大嶽丸が現れて日本から人種が絶滅すると加茂明神の神勅が出たため、田村丸に大嶽丸征伐の宣旨が下った。田村丸は都の数々の神仏に祈願、家来の霞野忠太とともに能い馬に乗って大空を天翔けて奥州へ出立した。神通力で田村丸の奥州への到着を知った立烏帽子が、大嶽丸は天竹の「かんひら天王」と協力して日本を覆すため留守であることを教え、大嶽丸の500の眷属を神通の縄にかけて縛り、達谷が窟の門を開けて田村丸を奥へと案内し、その夜を2人で過ごした。天竹から帰ったきた大嶽丸は立烏帽子が田村丸を誘き入れ、眷属どもをしばってることに気付いて怒り、門を打ち破って丁と横手を合わすと眷属の縄が残らず解けた。大嶽丸は「田村丸主従と立烏帽子を木っ端微塵にするのは容易いが、大望を思い立つ身で賤しき者の死屍を見ては成就せぬ。霧山禅定に籠って、立烏帽子に溺れて失った三明六明の神通力を取り戻し、都で帝を微塵してやる」と飛び出し、霧山に籠ってしまった。田村丸と立烏帽子は大通連、小通連、剣明剣、そはやの剣を虚空へ投げ掛けて大嶽丸の眷属の鬼神を残らず討った。大嶽丸が霧山に3日籠れば三明六明の神通力を得て都へ上がってしまうが、山に籠ってる間に人に会うと成就しない。田村丸と立烏帽子は霧山へ急ぎ、田村丸が尋常に顕れて勝負を遂げんと大声で叫ぶと、仁王立ちで現れた大嶽丸がからからとうち笑い「己らを微塵にするのは容易いが、賤しき者の死屍を見ては我の大望の妨げになるゆえ、此処も許す。後に思いしらせん」と叫んで姿を消した。立烏帽子は神通力を改めるには遠くまで行かない、箟嶽山の「きりんが窟」であろうと教え、主従3人は箟嶽山を目指し急いだ。。


title: 大嶽丸

text: 箟嶽山に着いたものの立烏帽子の神通力も通じず、きりんが窟の戸口を見つけることは出来なかった。3人は仏神に祈ると窟の扉は鉄でつなぎとめられ、大嶽丸は身動きできず、動くのは両目ばかり。大嶽丸は霧山で微塵にしていればと怒り嘆く。田村丸は大通連、小通連、顕明連、そはやの剣を投げて観音に祈ると、剣は虚空を切って廻り、大嶽丸の骸を4つ切りにした。大嶽丸の首は天に舞い上がり「この無念を田村丸利仁で晴らす」と火焔を吹いて5度飛び回って田村丸の甲のてっぺんを喰い切り、奥州と出羽の境に飛んでいき、その地は「鬼首（おにこうべ）」と呼ばれた。大嶽丸の死骸は土地の人たちと佐沼の郷へ運び、死骸を守るために霞野忠太を残して、田村丸夫婦は伊勢の御殿へと帰った。


title: 大嶽丸

text: 立烏帽子は数日後に天命が尽きると言い、田村丸は泣く泣く都へ参内して鬼神を封じる宣旨が下った。田村丸は比叡山の座主・慈覚僧正と吉田社家を伴って奥州へと向かった。達谷が窟では慈覚僧正が7日7夜の護摩を焚き、吉田社家が108体の毘沙門天を造立した。箟嶽山ではきりんが窟を平らにして大嶽丸の首を築きこめて塚に観音堂を建て、無夷山箟峰寺の額をかけた。牧山には胴を築きこめて塚を造り、観音堂を建立した。富山にも足を築きこめて観音堂を建て、佐沼の郷の大嶽丸の死骸を置いたところにも手を入れて塚を築き地名を大嶽として観音堂を建立した。箟嶽山、牧山、富山、大嶽には慈覚僧正が自ら造った観音が祀られた。


title: 大嶽丸

text: 『田村の草子』は、田村麻呂が清水観音の加護で鈴鹿山の鬼神を退治する謡曲『田村』を元に、『鞍馬蓋寺縁起』『神道集』『大江山絵詞』などの影響がみられる。『田村三代記』で舞台が東北に拡大したのは、田村丸に蝦夷征討の征夷大将軍・坂上田村麻呂のイメージがあったからと考えられる。『田村の草子』での鈴鹿山は鈴鹿御前・大嶽丸・高丸が出現する重要な舞台であり、『田村三代記』でも立烏帽子を出現させている。しかし『田村の草子』で悪路王・再生した大嶽丸が出現する陸奥国、高丸が逃げる信濃、富士山、外が浜などの描写は地名を羅列するにとどまり抽象的である。対して『田村三代記』では、東北の描写が詳しくなる。特に重要な舞台になる常陸国鹿島の浦は『田村の草子』では出てこない。


title: 大嶽丸

text: 『田村三代記』で首塚を築いて観音堂を建てた箟岳観音（箟峯寺）、胴塚を築いて観音堂を建てた牧山観音（梅渓寺）、足塚を築いて観音堂を建てた富山観音（大仰寺）は奥州三観音（田村三観音）と呼ばれる。このうち箟岳観音と牧山観音は、手塚を築いて観音堂を建てた佐沼郷の大嶽観音（興福寺）とともに奥州七観音にも数えられる。


title: 大嶽丸

text: 江戸時代に刊行された『伊勢参宮名所図会』の「鈴鹿山」によると鈴鹿峠の鏡岩を挟んで伊勢側に鈴鹿神社が、近江側に田村明神が描かれている。京と丹波の境に位置する愛宕山の勝軍地蔵菩薩同様に田村将軍を将軍地蔵とみなして祀ることで、田村将軍と鈴鹿権現を一対とした塞の神信仰が古くから存在していた。鈴鹿峠には今も鈴鹿神社、田村神社が合祀された片山神社が鎮座する。


title: 大嶽丸

text: 滋賀県甲賀市には、鈴鹿山の悪鬼を平定した田村麻呂が祀られた田村神社があり、討伐の報恩のために堂宇を建立して毘沙門天を祀ったという櫟野寺、東近江市には十一面観世音菩薩の石像を安置して鬼神討伐の祈願をした北向岩屋十一面観音、討伐した大嶽丸を手厚く埋葬したという首塚の残る善勝寺が点在している。


title: 大嶽丸

text: 兵庫県加東市にある清水寺には、蝦夷の逆賊高麿を討取り、鈴鹿山の鬼神退治を遂げた事に報謝した坂上田村麻呂より、騒速と副剣2振りが奉納されたとの寺伝があり、御伽草子でソハヤノツルギを用いて大嶽丸の首を斬り落とした物語が仮託される。現在は「大刀 三口、附拵金具十箇」として国の重要文化財に指定されて同寺が所蔵し、東京国立博物館で保管されている。


title: 大嶽丸

text: しかし大嶽丸の名前は『鈴鹿の草子（田村の草子）』より以前の例がみられない事から、東北各地に残る大嶽丸の伝説は『田村の草子』が東北地方に持ち込まれて以降に社寺縁起として採り込まれたものであり、伊能の説は否定される。また『田村の草子』では悪路王を退治するのは田村丸俊宗の父である俊仁将軍で、妻・照日御前をさらった悪路王を鞍馬山の毘沙門天から授かった剣で退治する。そのため物語では悪路王、高丸、大嶽丸はそれぞれ別の鬼として扱われている。


title: 大嶽丸

text: 文化人類学者、民俗学者の小松和彦は、今日では鈴鹿山の大嶽丸の名はあまり知られていないものの、かつての京の都では大江山の酒呑童子と並び称されるほどの妖怪・鬼神であったとし、もっとも恐ろしい妖怪はどれか「もし中世の人びと、それも都人にたずねたら、次の三つの妖怪の名があがるだろう」として酒呑童子、玉藻前、大嶽丸を挙げている。


title: 大嶽丸

text: 小松は、三大妖怪が傑出した妖怪とみなされた背景として、これらの妖怪に対して特別の扱いがあったのではないかと見ている。小松の挙げた三大妖怪は、退治された後には支配者（京の天皇を中心とする民衆）の「宝物」であるため、支配者の権力を象徴する「宝物倉」に遺骸や遺骸の一部が納められたという共通点を述べている。この宝物倉は藤原頼通が建立した宇治の平等院の宝蔵である。


title: 大嶽丸

text: また、鬼の首や狐の遺骸を宝物倉に納めるのは、魚拓や剥製と同様の考えに基づくと戦勝の記念品と解釈でき、中世において退治された数ある妖怪の内で宝蔵の所有者がこの三妖怪の霊力に勝る武力・知略・神仏の加護を示すために、宇治の宝蔵に収める価値のあるほどの大妖怪だったと考察している。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: ネモ "(NEMO)" は、「ガンダムシリーズ」のうち宇宙世紀を舞台とする作品に登場する架空の兵器。有人操縦式の人型機動兵器「モビルスーツ (MS)」のひとつ。初出は、1985年に放送されたテレビアニメ『機動戦士Ζガンダム』。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: グリプス戦役当時においてすでに旧式化していたジムII、高性能と引き換えに生産性に難があったリック・ディアスに替わるエゥーゴの主力機。設計・製造はアナハイム・エレクトロニクスが担当した。当初は、ほぼ同時期に完成したマラサイを主力機として導入するはずだったが、マラサイが政治的取引によって大半の機体がティターンズ側に導入されたため、急遽ネモが主力機として導入された経緯をもつ。型式番号は百式以降3番目に登録されていた機体として003が与えられている。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: ジムの発展形として位置付けられ、スラスターの配置などはジム・スナイパーIIの設計を参考にしている。その一方でジオン公国製MSの技術も反映されており、連邦製MSとの技術的融合がなされた機体でもある。内部構造には百式などで培った技術をもとにコストダウンがなされたムーバブル・フレームを採用しており、重力の有無を問わない高い汎用性と機動性を獲得した。装甲材にはガンダリウム合金を採用し、ジムIIを凌駕する高性能を発揮する。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: 標準塗装はエゥーゴのシンボル・カラーである緑と、濃紺を基調とするが、第11話ではリック・ディアスと同じ色に塗られた機体がサラミス改から発進する姿が一瞬だけ確認できるほか、第17話の冒頭ではベン・ウッダーの指揮下にあるスードリのMSデッキに、連邦軍カラーのジムIIと同じ赤と白に塗られた鹵獲機が数機置かれている。また、劇場版『機動戦士ΖガンダムIII A New Translation 「星の鼓動は愛」』のラストではアーガマに集結しているMS群の中に、左舷中央付近にジムIIのエゥーゴカラーに塗られた本機らしき機体が確認できる。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: テレビ版『機動戦士Ζガンダム』では、ジムIIに代わるエゥーゴの主力MSとして多数登場。エゥーゴ初の地球侵攻作戦であるジャブロー侵攻作戦において主力機として投入され、同作戦で残存した機体はロベルト中尉らによって宇宙におけるエゥーゴの拠点データを消去された後、地球上における協力組織カラバへ譲渡された結果、同組織の主力機として活躍する。キリマンジャロ襲撃戦ではド・ダイ改に乗り、アムロ・レイのディジェやジムIIと共にアウドムラを母艦として戦う。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: 強化人間のロザミア・バダムが搭乗した際にはロザミアのパイロットとしての腕と相まって、カミーユ・ビダンのΖガンダムを追いかける機動性を発揮する。さらには、追従するクワトロ・バジーナの百式が放つビーム・ライフルの射撃を回避してハイザック1機を撃破するなど、活躍する場面もある。ティターンズのヤザン・ゲーブル中尉が搭乗したハンブラビがレコア・ロンド少尉と交戦している最中には、一般兵が搭乗した本機がビームライフルでハンブラビの片手を破壊している。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: 劇場版『機動戦士Ζガンダム A New Translation』では、エゥーゴがガンダムMk-IIを奪取した時点ですでに配備されていた本機が確認できるため、ガンダムMk-IIのムーバブル・フレームの技術が取り入れられたとされているテレビ版での設定とは、矛盾が生じている。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: 雑誌企画『ADVANCE OF Ζ ティターンズの旗のもとに』では、専用ビーム・カノンを装備した本機が登場。カール・マツバラの乗るガンダムTR-1［アドバンスド・ヘイズル］を撃墜した。ロング・シールドブースターを3枚装備したマキシム・グナーの専用機はウェス・マーフィーの乗るギャプランTR-5［フライルー］1号機と相打ちになり、両機ともに大破する。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: 『機動戦士ガンダムUC』では、一線から退いた旧式化機体としてトリントン基地に配備されており、さらに旧式のMSで構成されたネオ・ジオン軍残党の襲撃に翻弄される。ダカールにも2機が配備されていた（1機はジム・ライフルを装備）が、ジュアッグに襲撃されて2機とも撃破される。ダカール配備の機体は薄いブルーとダークブルーの2色、トリントン基地配備の機体は青とセールホワイトのデザートカラー。いずれも、『ΖΖ』当時より高頭身に再デザインされている。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: 『機動戦士クロスボーン・ガンダム ゴースト』ブラックロー運送が所有するレストアMSの1機として登場。マリア・シティのザンスカール軍に作業用MSとして売り込んでいる。実は偽装としてネモの外装を取り付けたデスフィズであり、第30話で偽装を解き、サーカスと交戦している。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: ビームガンとビームランチャーをバックパックに装備し、左肩側に砲身を配置して背部にウィングを装備している点以外は、ノーマルのネモと同様である。また、従来のネモのビームライフルよりも大型のビームライフルを携行している。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: 『RPGマガジン』1999年1月号掲載の読者参加型テーブルトークRPG「機動戦士ガンダム Ζの鼓動」には、異なる装備の「ネモ改」と呼ばれる機体が登場する（型式番号：MSA-003N）。バックパックにリック・ディアスのバインダーを増設し、ジェネレーター出力が5%程向上したため、より高出力のビームライフルの装備が可能となったとされる。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: エゥーゴがティターンズの新型機に対抗するため、AE社に極秘裏に発注したネモの改良発展型。ジェネレーター出力を向上および安定化し、高火力の兵装に換装することで高性能化を目指すが、出力の向上が難航し、代替案としてEパック式ビーム・キャノン装備型であるネモIIIが用意される。外観はネモIIIからビーム・キャノンを除いたものとなっているが、塗装はネモを踏襲しており、武装も結果的にネモと同じビーム・ライフルとシールドを携行している。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: 開発が難航するネモIIに替わってAE社が用意した機体で、ネモIIの武装強化型でもある。対艦および対モビルアーマー戦も可能な高火力を実現するため、バックパックから左肩口にEパック式（バックパック両側面にタンク状のEパックを接続）のビーム・キャノン（出力5.4メガワット）を装備。バックパックはバインダー・ユニットも兼ねており、機動性も向上している。外観は頭部と前腕部を除けばネモの面影はなく、火力に加えて運動性や防御力とすべての点において強化されている。専用のビーム・ライフル（出力1.9メガワット）を携行するほか、スペックにビーム・サーベルが記載されているが、収納部位は不明。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: エゥーゴの指導者ブレックス・フォーラ准将が暗殺された結果、AE社との疎通がうまくいかなくなり、1号機の完成はアクシズがゼダンの門にぶつけられた当日（宇宙世紀0088年1月18日）となっている。カラーリングはオレンジを基調とし、一部が濃淡グレーで塗られている。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: ネモにロング・シールド・ブースターを装備した砲撃戦用の機体。このロング・シールド・ブースターはエゥーゴの共通規格に合わせて開発されているため、他の機体でも使用可能となっている。また、シールド内にはジェネレーターを内蔵し、本体の出力に依存しないメガ粒子砲を使用可能。頭部にはセンサー保護用のフェイスカバーが取り付けられる。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: なお、同作品以前に発行された書籍『機動戦士ガンダム MS大全集』に「ネモキャノン」というMSが掲載されたが、あくまで「幻のモビルスーツデザイン集」に収録されたラフデザインである。バックパックにキャノン砲を2門装備する。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: ネモの背部にGディフェンサーを接続した機体。ネモ本体はガンダムMk-IIのバックパックに換装されているほか、頭部も改修されている。バックパックの換装は「ジムIII計画」に関連してネモ後継機の量産化をAE社が目論んでいるためである。また、のちに地球連邦軍と特許問題が発生するのではないかとも言われている。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: 頭部は額部にトサカ状のセンサーが追加された。原型機で腰に装備されていたビームサーベルは排除されており、胴体とバックパックがガンダムMk-IIと同系のものに変更され、プロペラントタンクを2本装備できるようになっている。カラーリングはネモを踏襲し、一部はグレーで塗り分けられている。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: バックパックを百式のものに換装し、バインダーも同機のものを装備する。また、肩部や脚部のスラスターがノズルタイプのバーニアとなっている。宇宙空間でのヒット・アンド・アウェイ戦法を主眼に開発されているため、武装はショート・バレルのバズーカを携行する。これはガンダムMk-II用のものをベースにしており、マガジンの配置が上部に変更されている。実戦テストが開始されているが、その後の去就は不明。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: 民間軍事会社「ウィドウメーカーズ」が運用する機体で、全身にガンダムNT-1やジム・キャノンIIのチョバムアーマーに酷似した増加装甲をまとっている。ミサイル・ランチャーのようなものを増設した標準のビーム・ライフルを携行し、リ・ガズィのBWSのような状態で航空機に空輸される。主なパイロットはパット・アリソン大尉。


title: ネモ (ガンダムシリーズ)

text: 『ガンダムエース』2017年9月号増刊『ガンプラエースSPECIAL』掲載の曽野由大の漫画「ストライカー イン トリントン Ninja of the Torington Base」に登場。名称は便宜的なものであり、作中では単に「ストライカー」と呼ばれる。


title: 沖縄料理

text: 沖縄料理（おきなわ りょうり）は、沖縄県の郷土料理のこと。琉球料理（りゅうきゅう りょうり）とも呼ばれるが、この場合は琉球王朝時代の宮廷料理を指すことが多い。「琉球王国時代から連綿と続く沖縄の伝統的な『琉球料理』」は、2019年に日本遺産として認定された。


title: 沖縄料理

text: 沖縄県は日本本土と異なり平均気温が高く、四季が比較的不明瞭な気候であるため亜熱帯性の食材が多く見られる反面、冷涼な気候に適した食材は栽培・入手がしにくい土地柄である。県都・那覇の気候は、香港（広東料理）・台北・ハノイに近い。使用される野菜類が本土とは異なり、消費量日本一の干し椎茸を除けばキノコ類の使用も少ない。また、亜熱帯に属するが香辛料（パクチー・ココナッツミルク・八角・レモングラス）はあまり使用されず、伝統的な味付けは塩、味噌、鰹節、昆布を多用する、日本料理の範疇に収まるものである。しかし豚の出汁をよく利用する点で本土とは大きな違いがあるが、本土でも豚汁という料理がある。また、海に囲まれた多島の県であるが、手の込んだ魚料理はあまり発達していない。


title: 沖縄料理

text: 沖縄は、明治時代になるまで日本本土の朝廷や武家政権の直接統治下になかった地域である。1609年に薩摩が琉球侵攻を行い服属させたが、清との朝貢貿易を続けさせられた。また、日本本土では律令時代から江戸時代に至るまで米に基く税収（租や年貢）を安定的に確保する関係上、米が貨幣にもなる神聖な作物として位置付けられた。日本本土では為政者が深く信仰した仏教が民衆にも広まり、殺生を厭う考えから肉食は穢れとされ、長らく禁忌とされてきた。しかし、沖縄は日本本土の政権の統治下になく、肉食が穢れと見なされなかったために、ブタ、ヤギなどの家畜を肥育して食用とすることに抵抗のない食文化が存在していた。


title: 沖縄料理

text: 。かつて王族や上級士族が居住した首里では中国料理の影響を大きく受け、洗練された宮廷料理が、また戦前までは男性の社交場でもあった辻遊廓では華やかな宴席料理が発達し、久米に定住した閩人の末裔は、中国由来の行事料理などを伝えた。


title: 沖縄料理

text: 沖縄の伝統的な食文化には、地理的に近い薩摩料理と福建系の中華料理（台湾料理を含む）の影響が強いが、歴史的経緯により、食材の流通ルートや交易範囲が変化したことも大きく影響している。黒砂糖の代価として運ばれた昆布や鰹節は北海道、薩摩などが産地である（後述）が、沖縄料理に欠かせないものとなった。また、気候・流通的な理由により、保存性に優れた乾麺や麩、海藻といった乾物、塩漬けの豚肉などを用いた独自の料理が発達した。さらに、石灰岩質で稲作にはあまり適さない土地柄のため、戦前は上流階級以外は甘藷を主食とし、第二次世界大戦後しばらくは米軍の配給食に依存した食生活であったことも本土とは異なる点である。


title: 沖縄料理

text: 日本に組み入れられた明治以降は、本土の一般的な食文化にも影響を受け、沖縄そばなど明治以降に誕生した料理も現在では広く沖縄料理として認識されている。1895年に台湾が日本統治下に入ると出稼ぎ労働者として沖縄県民が台湾に渡り、台湾人も沖縄に渡航して料理店を開いたり、パイナップルを栽培するなどの交流が深まり、沖縄の食文化も台湾料理の影響を受けた。また移民が奨励され、多くの県民がブラジルやハワイ、フィリピンなどへと渡航したことで、これら地域の料理が紹介され定着している例もみられる。


title: 沖縄料理

text: 第二次世界大戦後は米軍の軍政下に置かれ、アメリカから配給や輸入された保存食のポーク・ランチョンミート（スパムなど）や各種の缶詰料理も定番化した（アメリカ併合後のハワイやフィリピン、朝鮮戦争後の韓国と類似する）。アメリカのハンバーガーチェーンの進出は本土より早いなど、食文化の欧米化も本土より早く進み、県民はアメリカナイズされた食生活になじんでいった。また、アメリカ本国から小麦が、日本本土から米が大量に輸入されるようになったため、戦前のイモ類（サツマイモ、タイモなど）を主食にする食習慣に代わって米や小麦の粉食を主食とする食生活に変わっていき、タコライスなどの沖縄独特の米料理もよく食べられるようになっていった。本土復帰後は本土の食品産業・外食産業の進出によって、他府県の食文化との差が少なくなる傾向にあるが、現在も県民の食生活には本土の和食とは異なる沖縄料理の伝統が健在で、米軍統治下のアメリカ文化の影響も色濃く残っている。


title: 沖縄料理

text: なお、本土では一般的に「東の豚肉、西の牛肉、九州の鶏肉」と1人あたり消費量をもとに肉食の嗜好が言われるが、沖縄県では豚肉の消費量が多く、全国2位で、ベーコンや「その他の豚加工肉」（ランチョンミートなど）の消費量では全国1位である。また、内臓、耳（みみがー）、顔（ちらがー）などの部位も食用にし、骨もスープを取るのに利用される。なお、アメリカの軍政下に置かれていたにもかかわらず、パン・牛乳・チーズ・アイスクリームなどの消費量は少ない。


title: 沖縄料理

text: また、鰹節の消費量は日本一であり、2002年の総務省による統計では、1世帯当たりの消費量が全国平均で390グラムであるところ、沖縄では2778グラムにも達する。また2010年（平成22年度）～2012年（平成24年度）の政令指定都市における2人世帯の購入金額平均を金額ベースで見ても、全国平均で932円のところ那覇市は3332円と3倍以上、次点の静岡市の1571円と比較しても2倍以上である。


title: 沖縄料理

text: 鰹節自体も日本本土で一般的に使用されているものとは異なり、黴付けを行わない荒節である。鰹節自体のサイズも関東向けのもので200グラム程度であるのに対して、沖縄向けは500グラムと大型のものが用いられる。水分含有量自体も、通常17%～ 20%であるところに対し、沖縄向けのものは20%～ 22%と、若干高く、手触りも柔らかい。ものによっては25%～28%にも達すると言うが、それは相当に魚臭いものである。なお、沖縄でも宮古島などで鰹節は作られているが、需要量の問題からか、市場に出回るものは沖縄向けに加工された鹿児島産のものが多い。


title: 沖縄料理

text: 沖縄で最も日常的に消費される畜肉は豚肉である。沖縄本島では18世紀ごろから家庭でも飼われるようになったが、戦前までは、肉は滅多に口にできない貴重な蛋白源であり、豚は気温の低い冬、特に正月に向けて屠殺し、肉は塩漬け（スーチキ）にしたり何度も火を通しながら少しずつ大切に食べた。また沖縄の食文化は中華料理（とりわけ福建料理・台湾料理）の影響を受け発展したため、中国と同様「ひづめと鳴き声以外は全部食べる」と言われるほど、1頭の豚を文字通り頭から足先まで料理に使用する。調理方法は中華料理に似るが、料理酒として泡盛を用い、八角や五香粉などの香辛料は用いられない。


title: 沖縄料理

text: 有名なのは、ばら肉の角煮であるラフテーやあばら骨の部分を煮込んだソーキであるが、耳たぶの部分を食べるミミガー（耳皮）や、同様に頭部の皮を利用したチラガー（顔皮） なども有名である。基本的に、豚肉を料理する際にはよく煮込んで、また料理によってはゆでこぼし、灰汁と一緒に浮き出た脂肪を取り除いてから用いる。このため、余分な脂肪が抜け出て健康的な料理になると言われている。例えば、豚足の部分を、毛を処理してからじっくりと煮込んだ足ティビチ（テビチ） は、脂分が抜け出てコラーゲンが豊富に残留しているため、肌の美容に良いとされている。また、内臓は中身と呼ばれ、イリチー（炒り付け）と呼ばれる炒め煮にされるほか、蒟蒻や昆布とともに澄まし汁に仕立てた中身汁と呼ばれる吸い物などに利用されている。ばら肉のかたまりを塩漬けにしたスーチカー、甘い味噌と脂身を合わせて作るあんだんすー（油味噌）、脂身を炒って乾燥させたあんだかしー（油かす）などの保存性のある加工品にしたり、本来は廃棄物である骨のだし殻を再利用した骨汁や、血液もチーイリチーとして食べるなど、豚肉料理のバリエーションは非常に多彩である。しかしその一方で、他の地方で一般的なロースやヒレなどの精肉部位は冷蔵技術がなくては保存しにくいため、ミヌダルなどの宮廷料理を除いては沖縄料理の素材として使われることはほとんどない。


title: 沖縄料理

text: 肉料理にあっては、ヒージャー（ヤギ）も特筆すべき家畜である。ヤギ肉料理の専門店が存在するほか、かつては祝い事の際などに振る舞われることが多く、現在でも農家では「自家用」にヤギを飼っている例も珍しくない。乳は飲まず、主な料理法は刺身と山羊汁であるが、いずれも独特のくさみが非常に強く、好き嫌いが分かれる食材であり、ショウガやフーチバー（ニシヨモギ）で臭みを消して食べる。山羊料理は滋養強壮に良いともされており、ヒージャーグスイ（「グスイ」は「薬」の意）という言葉も存在する。沖縄本島では塩味の山羊汁が主流であるが、奄美大島、宮古島などでは、味噌を入れることもある。


title: 沖縄料理

text: 牛肉は、戦前には廃用とされた農耕牛の肉が出回る程度で、食用としてはほとんど流通していなかった。また品質も劣悪であったため、豚肉や鶏肉より安く取り引きされていたという。こうした肉を用いた沖縄料理として唯一存在するのが、山羊汁と同じように内臓を含めた可食部位をごった煮にした「牛汁」である。ステーキは米軍統治時代に広く普及し、輸入肉を使用した廉価なステーキ屋は現在も非常に多い。本土復帰後は石垣牛を筆頭とする和牛の生産も盛んであるが、基本的に換金家畜であるため県民の食卓に上ることは稀である。


title: 沖縄料理

text: 野菜類は油脂を用いた加熱調理が基本であり、野菜炒めに類する料理は非常に頻繁に用いられる。食堂のメニューで単に「おかず」と記載されていれば、ほとんどの場合野菜炒めに玉子焼きなどを載せたものが出てくる。沖縄独特のものとしては、ゴーヤー（ツルレイシ）、タマナー（玉菜、キャベツ）、マーミナー（豆菜、モヤシ）などを島豆腐と共に強火で炒めたチャンプルー、突き器を用いて千切り状にしたデークニー（ダイコン）やパパヤー（パパイヤ）などにだし汁を加えて炒り付けたイリチー（炒り付け）、同じく細長く突いたチデークニー（黄大根、ニンジン）を鶏卵と共に炒めたシリシリー（摺り摺り）などが代表的である。


title: 沖縄料理

text: タロイモの一種であるターンム（田芋）も伝統的な食材であり、甘く煮たディンガク（田楽）や、豚肉や野菜と一緒に炒めながらペースト状にしたドゥルワカシー（泥沸かし）の材料として用いられる。またフーチバー（蓬葉＝ニシヨモギ）は薬味として多用される。


title: 沖縄料理

text: 煮物や汁の材料としてシブイ（白瓜＝トウガン）やチブル（頭＝ユウガオ）、モーイー（毛瓜）がよく使われる他、ダッチョウ（島らっきょう）、ンスナバー（フダンソウ）、シマナ（島菜＝カラシナ）、ンジャナ（ニガナ）、ハンダマ（スイゼンジナ）、サクナ（ボタンボウフウ、別名長命草）、ハマホウレンソウ（ツルナ）、ニンブトゥカー（念仏鐘＝スベリヒユ）、クァンソー（ワスレグサ）、イーチョウーバー（茴香葉＝フェンネル）、アキノノゲシなども食用とされる。ウンチェー（ヨウサイ＝空芯菜）、ウリズン（シカクマメ）、カンダバー（ヤエヤマカズラ）、マッコー（マコモダケ）、インミズナ（ミルスベリヒユ）、アロエ、オオタニワタリ、アダン、ヘゴなど、南国独特の食材も見られる。反面、沖縄では採れない本土の野菜は輸送費がかかるために高価であり、また気候のせいで傷みやすいこともあって、キュウリやトマトなど一部を除いては火を通さない野菜を食べるという習慣は近年までなかった。レタスなどがおでんや煮つけ、汁物に使われるのも現代の本土とは異なる（ただし、本土でも戦後に進駐軍の影響を受けレタスの生食が広まる前は、おひたし、蒸し煮や味噌汁の具など加熱して食べるものであった）。


title: 沖縄料理

text: 前述のように炒め物のチャンプルーに使うしっかりした島豆腐がある一方で、おぼろ豆腐よりも軟らかい「ゆし（寄せ）豆腐」もよく食べられている。豆腐を紅麹と泡盛に漬け込んだ「豆腐よう」も沖縄名産として名高い。また、大豆ではなく、落花生を使った「ジーマーミ豆腐」（地豆豆腐）も風味豊かな郷土食である。


title: 沖縄料理

text: 沖縄県では小麦の栽培はされていないが、小麦粉から作る麩を使った料理もポピュラーである。車麩に卵液を吸わせてから炒めた麩チャンプルーや麩いりちーは家庭の惣菜としてよく食べられている。長期間保存できる麩は台風の多い沖縄では重宝されたうえ、北前船の航路の影響（車麩の分布は北前船の寄港地と重複している）や、戦後にアメリカからの援助物資として手に入りやすかった小麦粉 を使って麩屋が雨後の筍のように現れたことも関係しているかもしれない。


title: 沖縄料理

text: 沖縄県の魚介類消費量は全国最下位で、本土の46都道府県と比較して圧倒的に少ない。沖縄県周辺で獲れる魚はカツオなど一部の例外を除いては、本土では見かけない亜熱帯独特のものが大半を占める。グルクン（タカサゴ）、ミーバイ（ハタ）、イラブチャー（アオブダイ）など一般に脂質が少なく淡白な魚が多いため、唐揚げやバター焼き（マーガリン風味の丸揚げ）など油を用いた料理や、野菜などと一緒に煮込んだ味噌汁などの料理法が主流である。ただし、食味の良いものや新鮮なものは刺身や素材の風味を生かして塩味で蒸し煮にしたマース煮（「マース」は「真塩」の訛りで食用塩の意）などにも用いられる。アカジンミーバイ（スジアラ）、アカマチ（ハマダイ）、マクブ（シロクラベラ）は沖縄三大高級魚と呼ばれる。マグロの漁獲量も多いが、一般に北の漁場で捕れるものよりは身に締まりがなく、脂乗りが悪い。本土では食用として流通しない小型のトンボマグロ（ビンナガ）が安く流通している。汁物では干したイラブー（エラブウミヘビ）を煮込んで汁（イラブー汁）にしたものや、イカを墨ごと汁物にしたイカの墨汁（すみじる）、アバサー（ハリセンボン）汁などもある。ヤコウガイやシャコガイの刺身や炒め物などの料理も、独特のものである。魚の加工食品としては、スク（アイゴの稚魚）を塩漬けにしたスクガラスや薩摩揚げの原型ともされるチキアギ（付け揚げ。これを「カマボコ」と呼ぶこともある）、かまぼこなどがある。かまぼこは清明祭や旧盆の重詰めには欠かせず、本土のかまぼこよりも色のバリエーションが多い。なお刺身を食べる際に酢味噌や酢醤油を用いることが多いが、これは魚の傷みやすい南国ならではの知恵の名残でもあると言われている。またツナの缶詰がチャンプルー、ヒラヤーチーや味噌汁の具、煮物に使用される。


title: 沖縄料理

text: なお漁港の数は高知県と並び88港で国内13位（2008年4月1日現在）。特定第3種漁港はなく、第3種漁港が1港（糸満漁港）、第2種漁港が4港で、残りの83港が沿岸漁業や離島の漁港である。すなわち、他県と沖縄で水揚げされた魚介類を流通のやり取りはあまり行われず、消費される魚種が近海物に偏る傾向が大きく、また近海物の魚介料理が廃れずに残っている要因にもなっている。


title: 沖縄料理

text: 魚介類の消費は少ないものの海草の利用は盛んで、スヌイ（酢海苔＝モズク）は酢の物にし、アーサ（ヒトエグサ）は汁に入れるほか、いずれも天ぷらの具にしたりする。ヒジキも栽培されており、モーイ（イバラノリ）も地域によっては利用される。海ぶどうも独特のものとして、土産物などとして珍重されている。また、クーブ（コンブ）を利用した料理が盛んで、だしに使うほか、締め昆布を煮物や炒め物に用いたり、千切りにしてクーブイリチーと呼ばれるイリチーやクーブジューシーになどにする。沖縄県のコンブの消費量は全国でも富山県と一、二を争う多さである。沖縄県で昆布が生産されないのに消費量が多いのは、江戸時代、日本から清への輸出品として沖縄に運ばれた北海道産のコンブが用いられるようになったからだとも、北前船によって大阪に運ばれた昆布を薩摩の商人が沖縄の黒砂糖と取引したから だともされている。


title: 沖縄料理

text: 彼岸・清明祭・旧盆などに使われる沖縄独特のお供え料理。「しみむん」（煮しめの意）、「くわっちー」（ご馳走を意味する言葉）などとも呼ばれる。地域や門中、節目により多少の違いがあるが、伝統的には四段重ねで、二段が白餅、残り二段には御三味（豚三枚肉、かまぼこ、揚げ豆腐、煮昆布、天ぷら、ゴボウ、結びこんにゃく、ターンムのから揚げ等）が碁盤目状に綺麗に並べて詰められる。


title: 沖縄料理

text: 戦前までは、那覇や首里といった都市部を除く地域ではサツマイモや雑穀などを主食としていたために、米を用いた料理はあまり発達しなかった。宮廷や料亭では豚飯（トンファン）、菜飯（セーファン）、鶏飯（ケーファン、チーファン）などと呼ばれる汁掛け飯も提供されたが、現在ではほとんど廃れてしまっている。家庭でのご馳走として代表的なジューシー（雑炊）はフーチバー（ニシヨモギ）などの野菜や野草、チンヌク（サトイモ）、ヒジキ、豚肉などを米と一緒に炊き込んだもので、おじや状のものをボロボロジューシーあるいはヤファラ（<ruby><rb>柔</rb><rp>（</rp><rt>やわ</rt><rp>）</rp></ruby>ら）ジューシー、炊き込みご飯状のものはクファ（<ruby><rb>強</rb><rp>（</rp><rt>こわ</rt><rp>）</rp></ruby>い＝固いの意）ジューシーと呼び分けることもある。食堂などでは白飯と赤飯、ジューシーを選べることもある。20世紀に誕生した米料理としては、アメリカ風タコスの具材をご飯の上に乗せたタコライスが有名である。また、野菜炒めを卵とじにしてご飯の上にかけたものをチャンポンと呼称するほか、カツ丼にニンジンやキャベツ、ニラ、青菜など多種類の野菜が入るなど、名称は同じでも本土とは違った形の料理となっていることも珍しくない。琉球王国に属さなかった大東諸島には八丈島からの移住者によりもたらされた独特の食文化があり、独特の大東寿司が名物になっている。


title: 沖縄料理

text: 沖縄県の「餅」は中国などと同様にもち粉を練って蒸したもののことを指し、日本本土で一般的な蒸したもち米を搗いて作る粘りのある餅は存在しない。このため正月の雑煮や餅つきの風習もない。餅は冠婚葬祭のお供えに欠かせないものであり、行事ごとに独特の餅が作られる。月桃の葉で包んだちまきに似たカーサムーチー、正月を祝う味噌味のナントゥー（年頭）、十五夜のお供えに使われるふちゃぎ（吹上）、屋敷御願に用いられるウチャヌク（御茶の子）、四十九日の法要に供えられる骨餅など、本土にはない種類の餅も多数存在する。


title: 沖縄料理

text: 小麦粉を溶いてツナ缶やニラと混ぜ、薄焼きにしたヒラヤーチー（平焼）は軽食としてポピュラーである。また味噌や砂糖で甘みを加えたクレープ状のポーポーやちんびんはかつては宮廷料理や祭日の料理だったが、今日では子供のおやつとして知られる。


title: 沖縄料理

text: 沖縄の天ぷらは衣が厚く、出汁や塩などで味付けされているため、天つゆは用いずそのままの状態で食べる。好みによりウスターソースを付けることもある。用いられる食材は魚、イカ、芋、野菜、もずくなどが代表的。惣菜として冷めた状態で食べることも多く、おやつや間食としてもよく食べられる。専門店が多数存在するほかパーラー（簡易店舗）や弁当屋、鮮魚店、食堂などで販売されており、店先で食べるほか持ち帰りやお使い物としても用いられる。また行事の際には仕出し屋で重詰めやオードブルとして販売される。


title: 沖縄料理

text: 素麺に代表される乾麺類も保存食として常備され、かつては素麺を入れるための素麺箱がどこの家庭にもあった。食べ方は油で炒めるソーミンタシヤーが主であるが、味噌汁や吸い物の実として使われることも多い。素麺と具を上品な汁物仕立てにしたルーイジョーミン（如意捲麺）は宮廷料理で、婚約の席など祝い料理として作られる。


title: 沖縄料理

text: 沖縄そば（方言風に「すば」とも）は、中華料理に由来する麺料理が、本土におけるラーメン同様、明治以降に独自の地域的変化を遂げたものと考えられており、沖縄県では「そば屋」と言えば沖縄そば屋を指すほどポピュラーなものになっている。麺は中華麺の一種であり、ソバ粉は用いない。これを豚や鰹のだしで取ったスープで食べる。具はかまぼこに小口ネギ、豚の三枚肉などであるが、ソーキそばやティビチそば、アーサやフーチバーなどをトッピングするバリエーションもある。また、宮古諸島や八重山諸島にも独特のそばがあり、「宮古そば」「八重山そば」として親しまれている。なお調味料としては、明治以降に普及した「コーレーグス」（泡盛にトウガラシを漬け込んだもの）というものが用いられることが多い。


title: 沖縄料理

text: サーターアンダーギー（砂糖てんぷら）やちんすこう（金楚糕）といった独特の菓子も有名である。ちんすこうなどは元々宮廷ゆかりの琉球菓子であるため、贈答品などにも利用される。どちらも中国や日本などから伝来した菓子の変形と考えられるが、固有の食文化として定着している。


title: 沖縄料理

text: 慶事に用いるマチカジ（松風）、サングヮチグヮーシー（三月菓子）、タンナファクルー（玉那覇黒）、クンペン（光餅）、ちいるんこう（鶏卵糕）、花ボウルなど独自の焼菓子も存在する。また饅頭類も多く、山城饅頭・のー饅頭・天妃前饅頭などは那覇市の名物となっている。


title: 沖縄料理

text: 沖縄県の「ぜんざい」は本土と異なり、小豆ではなく金時豆を用いる。これは戦後の米軍統治時代に、放出品の金時豆が大量に出回ったことに由来している。また戦前から存在したあまがしと同様に、冷たく冷やして食べるのが普通であり、多くの場合ぜんざいの上にはかき氷が盛りつけられる。


title: 沖縄料理

text: 戦前の沖縄において洋風の食生活は全くといっていいほど広まっていなかったので、実質的には米軍統治時代に伝わったといっても過言ではない。そのため食パンやロールパンなどの食事パンは、アメリカの規格に合わせた本土とは異なるサイズや形状のものが現在も使用されており、味もアメリカ風の甘く柔らかいものが多い。菓子パンはグラニュー糖やクリーム、マーガリン、ピーナッツバターなどをたっぷりと挟んだ大型で高カロリーのものが親しまれており、うずまきパンは宮古島の名物として知られている。独自路線の商品としては、ヌーベルと呼ばれるタピオカでんぷんを用いた独特の食感を持つパンもある。また一方で、アガラサーと呼ばれる戦前から存在する素朴な蒸しパンも健在で、家庭料理として作られるほか市場やスーパーなどでも販売されている。


title: 沖縄料理

text: 沖縄には独特の飲料も数多く存在する。日本最古の蒸留酒であり焼酎の元となった泡盛は「島酒」あるいは「シマー」と呼ばれ、安価で日常的な酒として県民に広く親しまれている。また県産ビールとして有名なオリオンビールは本土メーカーやアメリカ産を抑えて県内トップシェアを誇っている。


title: 沖縄料理

text: ソフトドリンク類ではさんぴん茶（香片茶）の消費量が非常に多い。大手メーカーのみならず県内の中小メーカーからも発売されている。またウッチン（鬱金＝ウコン）を煎じたうっちん茶や、アメリカの影響で根付いたルートビアなど本土ではあまり親しみのない飲み物もある。また、これもアメリカ占領時の名残りではあるが、アイスティーもよく飲まれる。食堂のやかんに入っている無料のお茶が紅茶（沖縄では「ティー」と英語で呼ぶ）であることも珍しくなく、輸入品の粉末（インスタント）紅茶もスーパーマーケットの棚に並んでいる。


title: 沖縄料理

text: 亜熱帯に属する沖縄県では食品が傷みやすく、冷凍・冷蔵技術が未発達の時代にはいかにして食料を長持ちさせるか、また鮮度の落ちた食材をどう安全に食べるかという点に主眼が置かれた。このため油を多量に用いて十分に加熱する調理法が主流となり、から揚げ、炒め煮、煮付けなどに代表される、油っぽく味の濃い「あじくーたー」と称される料理が沖縄県民共通の味覚となった。この傾向は現在にも受け継がれており、市販されている弁当のおかずはほとんどが揚げ物あるいは炒め物で占められている。なお、食用油と風味調味料の消費量は全国1位だが、塩分と砂糖の摂取量は日本国民の平均の7割程度（国民栄養調査）で、沖縄料理は意外に薄味ともいえる。


title: 沖縄料理

text: 気候のせいもあって鍋料理の文化は全く存在しないが、汁物は非常に多彩で独特のものが多い。ソーセージや卵など多種類の具の入った「みそ汁」が一品料理として成立しているほか、魚のぶつ切りを入れた「魚汁」、ハリセンボンをその肝と共に用いる「アバサー汁」など海鮮系の味噌汁もポピュラーである。それ以外にも、正月などに作られる豚の臓物の「中身汁」、白味噌仕立ての「イナムドゥチ（猪もどき）」、すまし汁仕立ての「シカムドゥチ（鹿もどき）」、海藻を用いた「アーサ汁」、田芋の芋茎を用いた「ムジ汁」、豚のレバーを使った「チムシンジ（肝煎じ）」、牛の臓物を煮込んだ「牛汁」、豚の背骨の「骨汁」、燻製にしたエラブウミヘビを用いる「イラブー汁」、さらに「イカ墨汁」、「アヒラー（アヒル）汁」、「ヒージャー（山羊）汁」、「ティビチ汁」、「ソーキ汁」など、ありとあらゆる食材が汁物の材料となるといっても過言ではなく、またシンジムン（煎じもの）として様々な薬効があると信じられている。


title: 沖縄料理

text: 沖縄では、缶詰や冷凍食品などの利用頻度が非常に高く、これらの加工食品や添加物等に対する抵抗感も少ない。「ポーク」というと本土では通常の豚肉を指すのに対し、沖縄では缶詰のポークランチョンミートのことを指す。また上述したように生鮮魚介類の消費量は極めて低いが、逆に魚類缶詰消費量は他府県を圧倒して日本一となっている。これは食品の鮮度を保ちにくい気候、本土に比べ流通面で不利な立地、そして低所得者層の多さなどに起因するもので、離島に行けばさらにこの傾向が顕著となる。


title: 沖縄料理

text: このため、海に囲まれた島であるにもかかわらず、県民にとってもっとも身近で日常的な魚は本土産の冷凍サンマやツナ缶であり、また国産豚肉よりも冷凍の輸入肉、ポーク缶の消費量が圧倒的に多いという逆転現象が起こっている。こうした傾向が男女共に日本一高い肥満率や、平均寿命の急激な低下の一因となっている可能性がある。


title: 沖縄料理

text: 伝統的な沖縄料理の調味料は塩、醤油、味噌、砂糖、酢で、泡盛は料理酒としても用いられる。日本本土から地勢的に離れていることや、歴史的な経緯から、本土ではあまり一般的でない調味料が用いられることも多い。鹿児島県産の化学合成酢である「まるこめ酢」や、既にアメリカ本土でも見かけることのない「ホリデーマーガリン」、「エゴーサラダドレッシング」 などがその例である。これらはそれぞれ、醸造酢、バター、マヨネーズの安価な代用品としてもたらされたものであるが、現在では沖縄県民にとって「ふるさとの味」として広く受け入れられている。これ以外にも、米国産の酸味の強いステーキソースのや辛味の少ないのイエローマスタードなど、他県民にとってなじみの少ない調味料は多い。ウサチ（和え物。スーネーとも）の胡麻和えや白和えの胡麻の代わりにピーナッツバターをよく用いるのもアメリカの影響といえる。


title: 沖縄料理

text: 沖縄料理に香辛料の類はほとんど用いられないが、独自のものとしてはキダチトウガラシの一種である島唐辛子を泡盛に漬け込んだ「コーレーグス」や八重山原産の「島コショウ」（ヒハツ、フィファーチ、ぴーやーしなどと呼ばれる）などがあり、いずれも沖縄そばの薬味として使用される。また沖縄県内で用いられる塩は、家庭用・業務用の区別なくほぼ全てが県内で加工された自然塩である。これは1972年の本土復帰後も県民の強い要望によって塩専売法の対象外とされ、本土の塩では出せない味が守られてきたためである。


title: 沖縄料理

text: 戦後、アメリカの軍政下におかれた沖縄県では、食文化においてもアメリカ料理の影響を受けるようになり、食文化の欧米化が日本本土よりも早く進んだ。まず、戦争直後の食糧不足の状況下で米軍の軍用食料から供出された豚肉の缶詰、ポークランチョンミートが一般に普及し、現在では代表的なチューリップやスパムをはじめとする輸入品だけではなく県産品も製造されるなど、大量に消費されるようになった。もともと豚肉は身近な食材であり、市場では塩漬け（スーチキ）の豚ばら肉が売られていたため、受け容れられやすい素地はあった。


title: 沖縄料理

text: 缶詰のビーフストゥー（ビーフシチュー）やコンビーフハッシュ、キャンベルスープなども家庭の常備食として広く親しまれている。ツナ缶も沖縄では英語風にトゥーナと呼ばれる。ビーフステーキ、ハンバーガー、ホットドッグ、ピザ、タコスといったアメリカ風の料理も日本本土より早くから普及し、1963年にはハンバーガーチェーン店のA&Wが進出した。これは、マクドナルドの日本進出より8年早い。


title: 沖縄料理

text: また祭礼とは無関係にA&Wのフライドチキンを持ち帰り、ご飯のおかずとして食べる慣習が、後にケンタッキーフライドチキンが沖縄出店した際にも同様に行われた。これが沖縄独特の慣習として取り上げられることがある。


title: 沖縄料理

text: アメリカ風中華料理の存在も特色の一つである。上述したように戦前の沖縄には外食文化が存在しなかったため、中華料理も中国や日本経由ではなく米軍統治時代に初めて一般的なものとなった。このため、日本の他地域ではあまり見られないチャプスイやソーキの味噌（豆豉）煮、牛肉ピーマン炒め（牛ピー）といったアメリカ由来の中華料理が根付いている。


title: 沖縄料理

text: 1980年代以降には、ブラジル・ペルー・アルゼンチンなどラテンアメリカ諸国の料理が紹介された。これは、明治以降この地方に移住した人々の二世、三世が、本国の経済悪化と日本の好景気により帰郷し、移民先の料理を広めたためである。ローストチキン・パステイス・コシーニャなどの肉料理が中心であるが、県民の嗜好に合致して普及し、現在では沖縄の新しい食文化として定着している。


title: 羽田空港第3ターミナル駅

text: これにより、国際線のキャパシティが現行の第2旅客ターミナルビル南側に設置されていた旧国際線ターミナルビルよりも増大するため、多摩川と東京都道311号環状八号線に沿った区域に国際線旅客ターミナル・貨物ターミナル・駐車場などの新国際線区画が東京国際空港ターミナル等によって建設され、その旅客ターミナルの開業に合わせて両路線の駅の開設がなされた。


title: 羽田空港第3ターミナル駅

text: なお、2002年（平成14年）に羽田再拡張が国土交通省によって策定された当初は、2003年（平成15年）度までに滑走路を着工の上、2009年（平成21年）12月に国際線ターミナルの開業が見込まれていた。しかし、2007年（平成19年）5月に着工したため、国際線新ターミナルの着工も順延し、2010年10月21日の開業とされた。


title: 羽田空港第3ターミナル駅

text: 京急の駅は仮称を「国際ターミナル駅」としていたが、同年5月14日に「羽田空港国際線ターミナル駅」（はねだくうこうこくさいせんターミナルえき）と発表された。一方、東京モノレールの駅の仮称は「国際線ターミナルビル駅」としていたが、同年2月10日に正式な駅名は「羽田空港国際線ビル駅」（はねだくうこうこくさいせんビルえき）と発表された。なお、両駅とも英文名称は とされた。


title: 羽田空港第3ターミナル駅

text: 京急では2010年5月16日、京急蒲田駅付近連続立体交差事業の進捗に伴って実施されたダイヤ改正において、品川・都営浅草線方面 - 羽田空港（当駅開業と同時に羽田空港国内線ターミナルへ改称）間に設定された「エアポート快特」、品川・都営浅草線方面 - 羽田空港間もしくは横浜方面 - 羽田空港間に設定された「エアポート急行」、および快特・特急・普通が当駅の開業以降に停車することを前提としたダイヤとなり、当駅の開業後は空港線全列車の停車駅となった。


title: 羽田空港第3ターミナル駅

text: 相対式ホーム2面2線を有する地下駅である。地下2階にホームおよび下り線用改札口が設置され、上り線用改札口は第3ターミナル到着ロビーと同じ地上2階に設置されている。近年に設置された駅としては珍しく、改札内での1番線と2番線の往来ができない構造になっている。自動改札機はすべて幅広型のものが設置されている。当駅の総工費は約150億円とされている。


title: 羽田空港第3ターミナル駅

text: 当駅ではターミナルから荷物用カートをホームまで持ち込めるように、ホームの幅員が14メートルと広くなっている。また、カートの線路への転落を防ぐため、京急の駅で初めてホームにホームドアが設置された。このため当駅開業以降、4扉でありホームドアに対応できない800形は、空港線に営業運転で入線しなくなった。


title: 羽田空港第3ターミナル駅

text: 外国人利用客への対応として、改札口付近に4か国語対応「ご案内カウンター」を設置するなど、日本の玄関に相応しい設備とサービスを提供するとしている。案内サインも4か国語表記で、視認性の高い位置や素材を検討の上設置されている。


title: 羽田空港第3ターミナル駅

text: 2019年1月28日、当駅上りコンコースにて、目の錯覚を利用した「錯視サイン」が全国の駅で初めて導入された。床に貼り付けた案内サイン（エレベーターへの誘導表示）が浮かび上がるように見え、通行を邪魔せずに目立たせる工夫をしている。


title: 羽田空港第3ターミナル駅

text: 当駅の設置にあたり、天空橋 - 新整備場間の高架軌道のうち、東京都道311号環状八号線上の一部（約900メートル）を撤去し、代わりに国際線ターミナルビル（当時）寄りにS字状に湾曲した高架軌道を新設した。これに伴い、2010年4月10日午後から全列車をモノレール浜松町 - 昭和島間の折り返し運転とし、同年4月11日にかけて切り替え工事を行った。


title: 羽田空港第3ターミナル駅

text: びゅうトラベルサービスが運営する「JR東日本外国人旅行センター」が開設され、訪日外国人向けの特別企画乗車券「ジャパンレールパス」の引き換えやJR券の販売、旅行相談などを受ける。また、駅開業時より「ジャパンレールパス」「JR EAST PASS」で東京モノレール羽田空港線が利用可能とされた。


title: 羽田空港第3ターミナル駅

text: 京急線の当駅 - 羽田空港第1・第2ターミナル駅間、東京モノレールの当駅 - 羽田空港第1ターミナル駅/羽田空港第2ターミナル駅間の運賃は通常有料だが、羽田空港において国際線・国内線、または国際線同士（第2ターミナル・第3ターミナル間）を乗り継ぐ乗客に限り、その間の運賃が無料となる。乗車する際には、ターミナルの案内カウンターにおいてパスポートと乗り継ぎ便の航空券を提示し、「乗り継ぎ乗車票」を発行して貰い、それを駅の改札口にて提示する必要がある。


title: ガバナンス

text: ガバナンス（governance）とは、統治のあらゆるプロセスをいう。政府、企業などの組織のほか、領土、ITシステム、権力などにも用いられる広い概念であることが分かる。ガバナンスにおいては、関係者がその相互作用や意思決定により、社会規範や制度を形成し、強化し、あるいは再構成していく。


title: 陶山章央

text: 青春時代はほぼアニメ一色であり、高校生の頃はよくアニメの販促イベントに通っていた。イベントで知り合った声優志望の友人に誘われ勝田声優学院の忘年会に行き、そこで後に『サクラ大戦』で共演することになる横山智佐に出会い、そのとき横山に言われた「陶山くんも声優目指しなよ」という言葉がきっかけで声優を目指すようになる。勝田声優学院、江崎プロダクション（現マウスプロモーション）の養成所を経て、シグマ・セブンの短期講習を受け声優事務所に所属する。


title: 陶山章央

text: ハスキーボイスのため、ガキ大将、黒人、太っている人などの役によくキャスティングされると本人は語る。大阪府出身であり、関西弁を喋るキャラクターを担当することもある。27歳の頃に初めてオーディションで合格した『超者ライディーン』の鷹城電光役も関西弁であり、気合いを入れて挑戦した。「関西弁の役は関西人に」と強く主張している。


title: 陶山章央

text: 『帰ってきた侍戦隊シンケンジャー 特別幕』ではアヤカシ・デメバクトの声を担当し、特撮作品に初出演を果たす。監督の柴﨑貴行は「とにかく個性的な声の方を」というオファーを出し、声優事務所のマネージャーは陶山を紹介。柴﨑はその独特な声に納得し、そのまま起用したという逸話がある。監督だけでなく陶山自身も演技に工夫を凝らした結果、デメバクトは癖のあるユニークな敵怪人となっている。以降、『スーパー戦隊シリーズ』のゲストの悪役を何度か担当している。


title: 陶山章央

text: トレーディングカードゲームの『』をプレイしていたこともあり、ホビージャパンから発行されていた『ゲームぎゃざ』2000年8月号から10月号にかけて、「キャプテン陶山のモテモテ“マジック”」と題して女性コスプレイヤー2人と勝田声優学院に在学中の声優志望の女性2人にマジックを教えるというコーナーを担当していた。『サクラ大戦ドラマチックカードゲーム』が発売されてからは同カードゲームの攻略記事に出ることもあった。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 『響 〜小説家になる方法〜』（ひびき しょうせつかになるほうほう）は柳本光晴による日本の漫画作品。『ビッグコミックスペリオール』（小学館）にて、2014年18号から2019年21号まで連載された。コミックスの累計発行部数は233万部を突破している。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 出版不況に苦しむ文芸業界。現状の厳しさを嘆く小論社の文芸雑誌「木蓮」編集部に、応募要項を一切無視した新人賞応募作が届く。誰にも読まれることなく破棄されるはずだったその作品に一人の編集者が目をとめたことから、文芸の世界は変わり始める。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 木蓮編集部に届いた、作者の連絡先さえない新人賞応募作。「鮎喰響」という作者の名前しか分からない『お伽の庭』は、紛れもない傑作だった。作者が分からないことには出版できない。文芸誌編集者・花井ふみはどうにかこれを世に出そうと響を探して奔走する。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 『お伽の庭』はそんな自分の価値観を確かめるために書いた作品であったが、彼女には並外れた感性と才能があった。一時は要項不備のためお蔵入りしかけるが、高名な小説家・祖父江秋人を父に持つ凛夏を通じて響と花井は接触し、『お伽の庭』は木蓮新人賞を受賞した。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 響は小説を通じ様々な人々と出会うが、その姿勢は変わらない。無難な作品しか書けなくなった芥川賞作家に正面からつまらないと言い放ち、喧嘩を売ってきた新人賞同期受賞者を授賞式の壇上で殴打する。騒動を起こしながらも、その圧倒的な才能で人々の生き方を変えていく。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 凛夏は二世・現役女子高生作家として小説家デビューして『四季降る塔』を発表し、20万部発行され一躍有名人になる。しかし響は正直にその作品をつまらないと言い喧嘩になってしまう。凛夏は芥川賞候補作の発表で響に勝負を持ちかけるが、響の『お伽の庭』が芥川賞・直木賞に史上初・最年少ダブルノミネートされる一方、凛夏は候補に挙がらなかった。嫉妬が爆発し凛夏は思わず友達でないと響に暴言を吐いてしまうが、響はそれを本心じゃないと理解していて、2人は仲直りする。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 史上最年少・史上初のダブルノミネート、さらに同時受賞まで成し遂げてしまった響の周囲は騒がしくなるが、響は賞に興味を示さず一切の取材を拒否し、ここでも彼女は自身の姿勢を変えない。しつこく付け回す週刊誌の記者のカメラを壊して自宅に乗り込んで脅迫し、フードで顔を隠して出席した受賞会見では花井に暴言を吐いた記者にマイクを投げつけ、フードを引き剥がそうとした記者を蹴り飛ばした挙句会見場の窓から逃走してしまう。その帰りに芥川賞受賞を4度目のノミネートで逃し、絶望で踏切自殺しようとした山本春平と出会う。駄作しか書けないから自殺するという山本に、響は自殺させないために線路内に留まり、非常停止ボタンを駅員が押し、寸前で電車は止まる。響の言葉に押され、山本は生きて小説家を続ける決意をした。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 4月を迎え、響は2年生になった。『お伽の庭』は発売から2か月で170万部刷られ社会現象とまでなったが、響がその作者であることを知る者は凛夏、そして文芸部新入部員・柊咲希らごく一部であり、世間で「響」の素性は謎のままだった。一方響の性格・行動は変わらず、喧嘩を売ってきた新入部員を半殺しにするなど彼女らしく過ごしていた。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 以前響はラノベを執筆している文芸部員・関口花代子に、アドバイスのつもりでヴァンパイアをテーマにした小説『眠る月』を執筆していた。この小説を花代子は気に入り、出来心でラノベ大手のNF文庫新人賞に無断で投稿してしまう。『漆黒のヴァンパイアと眠る月』と花代子によって改題されたこの小説は大賞を受賞し、アニメ化まで決まって騒動になってしまった。盗作であるため取り下げと賞の辞退を申し出る響と花代子だったが、アニメ化のプロデューサー・津久井は花代子が不用意に「響ちゃん」と口にしたことと文体から『お伽の庭』の作者「響」だと見抜き、そのキャラに惚れ込んで響をアイドル化しアニメをゴールデン枠に持ってくることを企てる。彼女の性格を見越して無許可でドキュメンタリー番組を作成する津久井であったが、それを知った響は番組を潰すと宣言。収録現場にテレビ局の社長を人質にとって乗り込み、収録を中止しなければ社長の指を折ると脅迫する。無関係な社長を傷つけず、津久井を欺くために本当に自身の指を折り、ついに番組を中止に追い込んだのであった。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 『漆黒のヴァンパイアと眠る月』は「響」の2作目として出版され、初版だけでも30万部になった。凛夏も2作目『竜と冒険』を発表。前作よりも好評だったが、またしても芥川賞ノミネートはならなかった。親友・響の真摯な慰め言葉に、凛夏は素直に感謝することができた。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 『お伽の庭』の芥川賞・直木賞同時受賞から1年が過ぎ、山本が5度目のノミネートでついに芥川賞を受賞した。一方、文学部全員で応募した高校文芸コンクールに、響は2時間で書き上げた短編小説『11月誰そ彼』で最優秀賞（文部科学大臣賞）を受賞した。期日ギリギリまで粘って描き上げ、自信を持って臨んだが入賞もできなかった咲希は、芥川賞受賞会見で「何年も努力して書き続け、ただ小説のことだけ考えて、そうやって俺は芥川をとれた」と答える山本に、涙が溢れた。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 一方、高校文芸コンクールの審査員たちは『11月誰そ彼』の作者・鮎喰響が「響」であることに気づいており、それは総裁選を控えた文部科学大臣・加賀美にも伝わる。話題作りのためそのことを世間に明らかにしようとする加賀美を、響は表彰式の壇上で殴り倒す。凛夏は響の正体がばれないよう、審査員に掛け合い受賞取り消しを取り付けるが、会場から離れようとしていた響は、マスコミの目前で一昨年・昨年の最優秀賞受賞者・藤代琴子に捕まってしまう。表彰式を誇りに思い、それをぶち壊しにした響を許せないという琴子に対し、響は自分の非を認めて謝罪し、彼女にだけ自分が「響」であることを耳打ちする。琴子は立ち去ろうとする響に思わず「私『お伽の庭』大好きです！」と声をかけてしまい、これにより謎の存在とされていた「響」の素性が世間に知られることとなった。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: その後、響は『11月誰そ彼』を読んだ加賀美と和解したが、周囲にはマスコミが押し寄せるようになる。それから逃れるために行方をくらまし、卒業してフィンランドへ旅立つ凛夏の見送りにも姿を見せなかった。そして新学年になると、響の退学が伝えられる。一方、凛夏の下宿先で過ごしていた響は、退学によりマスコミ報道が自粛されるようになったことを聞くと、その日のうちに日本に戻り復学。マスコミも響に接触するわけにも行かず、手玉にとられる結末となった。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 響は、外国の小説を原語で読むためにイギリスへの留学を決意する。一方、小論社では花井を編集長として9月に文芸新雑誌を創刊することになる。その条件は響の新連載を始めることであった。新雑誌創刊の話を聞いた響は、海底都市で育った女の子が地上に出てきた話を書きたいというが、花井はいったんは、響に受験に専念してもらいたいからと、響が『お伽の庭』以前に中学3年生のときに書いた小説『ティンカーベル』を連載させて欲しいと頼む。しかしその後、絶対に受験に合格することを条件に海底都市の話の連載を依頼し、純文学の新雑誌創刊に参加したい響も受諾する。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: ところが、新作の執筆に集中する響の前に人気漫画家・鏑木紫が現れ、『お伽の庭』の漫画版の連載許可を迫り、響と殴り合いになる。鏑木は担当編集の幾田を通じて『お伽の庭』の漫画版の連載の話を、響に無断で進める。さらに、『お伽の庭』漫画連載の話を聞いてアニメ化されると思い込んだアイドルグループ「檸檬畑48」のメンバー・高梨琴子が、響に主人公役の声優にキャスティングを依頼するが、漫画連載のことなど知らないという響に腹を立てて背中を蹴りとばす。しかし、響はそれらを相手にせず新作『青の城』の執筆に専念する。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: その後、創刊号の原稿締め切りが迫る「雛菊」編集部に原稿がFAXで届く。響は花井に、鏑木や高梨にやられた分やり返すことを告げる。まず、番組収録中のスタジオで高梨を殴り倒す。その後、花井に会った響は、感激した花井に抱きしめられ「『青の城』本当に本当にすっごく面白かった！」と絶賛される。漫画版の原稿を入手した響は鏑木の自宅に行き、この作品は面白いと認めつつ、「喧嘩でケリをつけましょう。あなたが勝ったらこの原稿は返すし、連載もお好きにどうぞ。私が勝ったらこれはこの場で灰にする」と告げ、壮絶な格闘が始まる。体格・パワーで劣る響は様々な武器を用いて戦うが、鏑木にマウントを取られて首を絞められ、万事休したかに見えた。しかし、ポケットに隠し持っていたスタンガンで鏑木を失神させて勝利し、漫画原稿を燃やす。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: ところが、書店で「雛菊」の横に並んでいる「週刊少年スキップ」に漫画『お伽の庭』が掲載されているのを見た響が鏑木に電話すると、コピーを使ったと言う。「原稿燃やすっつー約束は守ったろ」と開き直る鏑木に呆れる響は、さらに「それとも次は連載権かけて喧嘩するか？ 次は一切油断しない」と言う鏑木に、「めんどくさい。もういい。好きにして」と投げやりに応える。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 文化祭も終えて、イギリス留学のためにアイエルツの試験を受けた響は、イギリスの大学に行くための「公立カレッジ」への入学に必要な総合評価5.5以上を上回る「6.0」を得て、イギリス行きを確定させた。あとは卒業式を待つだけとなった響に、元・生徒会長の塚本真希が、卒業式で答辞を読んで欲しいと依頼する。卒業生みんなにとって響と同じ学校にいたことは自慢で誇りであり、響に答辞を読んでもらうことでみんなにとって最高の卒業式にしたいと熱く訴える塚本には好感を覚えるが、面倒だからとその後も断り続け、ついに卒業式当日には雲隠れする。そして、暇だからと文芸部の部室に籠る響を、1年生部員の安達悠音と小池望唯がこのまま見逃すのはヤバいと二人で響を抱えて無理やり式場へ連れて行く。響の登場に盛り上がる生徒たちを前に観念して壇上に上がり、いったんは話をしかけるが、こういう式典の話は好きじゃないと、代わりに塚本に向かって「私は明日からイギリスで暮らす。今は明日が楽しみで仕方ない。先のことしか考えられないの」と答辞に代えて語る。最後に皆に向かって、心がこもってなくて悪いんだけどと前置きして「3年間ありがとう」と締めくくって卒業式を終える。


title: 響 〜小説家になる方法〜

text: 渡英した響は大学生のシャーロッテ・ブラント、ヴィヴィアン・クーパーとの同居を開始する。その夜、ヴィヴィアンのロックバンドのライブにシャーロッテに連れられて行った響は、バンドの演奏と歌はすごく良かったとは言うものの、歌詞はセンスがなく聞けたものじゃないと批判し、作詞者のヴィヴィアンを怒らせる。しかし、響がライブ演奏中に書いた歌詞を見せると、ヴィヴィアンを初めバンド仲間もシャーロッテも絶句する。そして、「アクイ」がファーストネームだと思っていたシャーロッテは、日本で最大の文学賞を15歳でダブル受賞して話題になっていた少女がいたことを思い出し、改めてファーストネームを尋ねると、響は「響」と答える。


title: 17LIVE

text: 17 LIVE Inc.は2015年、台湾の著名HipHopアーティストであるJeffがファウンダーとなって創業。展開するライブ動画アプリ「17LIVE」におけるユーザー数は4500万人を突破している。


title: 17LIVE

text: 各プロダクションと業務提携したイベントや共同オーディションのなかには、「賞金」だけではなく、「アイドルデビュー」・「楽曲提供」・「雑誌などのメディア媒体に掲載される」などの特典が得られるものも存在する。


title: 17LIVE

text: ライブ配信を行う際に、ライバーはイベントの参加、イベントの不参加、マイイベントの開始などのオプションが選択できる。イベントでは、そのイベントに参加したライバーのなかで、ランキング付やスコアリングがされ、上位入賞者には様々な特典が送られる。オンライン上で予選を実施し、予選通過者のみが参加できるオフラインのイベントなどが実施されるケースもある。具体的には、17 Music Festivalなどが挙げられる。


title: 17LIVE

text: オフィシャルイベントには、17LIVEの運営会社が設定した条件を満たしているライバーが参加でき、ランキング上位の人に豪華な景品が送られる。マイイベントのような自由な設定はできないものの、大規模な施設でのイベントや豪華商品などが魅力となっている。


title: キシレン

text: 3種類の異性体、"o"-キシレン（1,2-ジメチルベンゼン）、"m"-キシレン（1,3-ジメチルベンゼン）、"p"-キシレン（1,4-ジメチルベンゼン）が存在する。いずれも可燃性で、煤を出して燃える。極性溶媒に難溶、非極性溶媒に可溶。毒劇法により医薬用外劇物に指定されている。日本では製造・使用・廃棄に関して、管理・届け出が必要な化学物質としてPRTR法の第一種-30 にて指定されている。


title: キシレン

text: 石油中に含まれ、薬剤等の原料として用いられる。医学・生物学分野では、古くから組織の切片標本の作製の際、組織を包埋するパラフィンや、封入剤として用いるカナダバルサムの溶媒として用いられてきたが、人体への毒性のため無害の代替品への切り替えが進みつつある。酸化させると各種フタル酸になる。


title: キシレン

text: 2006年の日本国内におけるキシレンの生産量および工業消費量は次のとおり。この統計において「キシレン」は、異性体混合物を表している。なお、この統計の表にある「生産」とは『国内の自工場で実際に生産された指定品目の生産をいいます。』と、同じく「消費」とは『自工場で他の製品の原材料用、加工用、燃料用として消費されたものをいいます。』となっており、日本国内における消費全体とは異なることに注意されたい。


title: 星飛雄馬

text: 星 飛雄馬（ほし ひゅうま）は、梶原一騎原作・川崎のぼる作画の野球漫画・アニメ『巨人の星』の主人公である架空の人物。左投げ左打ち（『新・巨人の星』では右投げ左打ち）、投手。アニメ版での声優は古谷徹。子供時代の回想シーンでは堀絢子、ごく一部を野沢雅子が担当している。


title: 星飛雄馬

text: 不安定な収入しか得られない職に就き極貧生活を送っている、元巨人軍選手の父・一徹と母親との間に第二子、長男として生まれる。他に肉親は、姉・明子がいる。幼くして母を亡くす。以後父に“大リーグボール養成ギプス”と呼ばれる、筋力増強を目的とした身体装着型器具を常に使用しての生活を強いられ、生来右利きでありながら箸や鉛筆を左手に持たされるなど、狂気じみた野球の英才教育を受け、野球と父を恨みながら育つ。そのアニメーション中で、チャブ台をひっくり返すシーンはスパルタ教育（スパルタン）でもある。


title: 星飛雄馬

text: この時期は父と野球の呪縛から解き放たれることをひたすらに願う日々を送っていたが、読売ジャイアンツ入団前の王貞治や長嶋茂雄、そして生涯のライバル・花形満と出会い、野球の素晴らしさを知り、読売ジャイアンツ入団を目指す決意をする。彼の球質を語る上で筆頭に挙げられる事の多い“針の穴をも通すコントロール”は、すでにこの頃から見る事が出来る。


title: 星飛雄馬

text: 一徹は自分の見込んだ伴宙太に飛雄馬とのバッテリーを組ませたかったため、飛雄馬に富裕層の子息が大勢通う“お坊ちゃま高校”・青雲高校にあえて入学を指示。伴とは確執を経て徐々に友情を深め、以前は弱かった青雲高校野球部を甲子園へと導く（なお、野球部入部最初の背番号は「15」）。1967年の全国高等学校野球選手権大会では（まるで民謡のような）応援歌をバックに力投。最終的に青雲高校は左門豊作の在籍する熊本農林高校に打ち勝ち決勝進出、花形の率いる紅洋高校と対決することに。しかし、準決勝で左門の折れたバットによって爪を怪我、決勝では“血染めのボール”を力投するが、最終的には投球する事もままならないようになり敗退、準優勝となった。


title: 星飛雄馬

text: 飛雄馬は先輩投手・小宮の名誉のため負傷を隠そうとし、花形にも「公開しない」ように約束させる。しかし、一旦、血染めの打球は観客席に入っており、拾った客も「それにしてもこのボール」と不思議そうに見てから、花形にボールをノーバウンドで送球した。


title: 星飛雄馬

text: 大会終了後、決勝戦で負けた相手高が伴の父親・大造の商売敵の御曹司（花形）が率いる高校であったこと、またその宿敵に敗れておきながら敵の施しを受けるかのような涙ながらの抱擁などから、大造の子供じみた怒りに触れて野球部は解散を命じられる（大造は青雲高校のPTA会長もつとめる高校の有力なスポンサーでもあった）。星の友人・牧場春彦は義憤に駆られ大造を闇討ちするが、ちょうど現場に居合わせた飛雄馬が、犯人として疑われることとなってしまう。伴は残念会として設けた闇鍋の席でそれを帳消しにしようとしたが、あくまで自分が犯人ではないと主張する飛雄馬に対して、伴は絶交宣言。飛雄馬は牧場の犯行を目撃していたが、牧場を庇うため、そして野球部を守るため、自分を「最重要容疑者」とさえ称した校長や伴大造の前で退学届を提出、「もし自分が犯人だとしても自分の退学処分でけりはつくはず」と言い残し青雲高校を去った。退学を知った牧場は真犯人は自分だと伴に告白し、伴も、親友を信じられず疑った上、絶交までした自分が情けないと後悔する。


title: 星飛雄馬

text: “飛雄馬退学”の話はいつしかプロ野球界を席巻し、花形が飛雄馬を推薦する私信と血染めのボールを川上監督に送ったことで、飛雄馬の負傷も世間に知られる事となった。飛雄馬は「花形が約束を破った」と受け取ったが、実際は川上監督の反応を記者が偶然聞いただけだった。巨人を除くほとんど全球団のスカウトが飛雄馬の家（長屋）に集結した。中には「契約金一千万円」の話も出た。しかし、巨人は「決勝戦で怪我をするということはどこかに欠陥があるということだ」という川上の鶴の一声もあり、訪問しなかった。なお、血染めのボールが送られる前にも、学園を除名処分にされた飛雄馬を憐れんで広島からスカウトが来ていた。


title: 星飛雄馬

text: 高校を退学し、伴とも絶交させられ全てを失った飛雄馬の心は、寂しさのあまり「自分を認めてくれる球団がある」と一時他球団へも動いた。しかし一徹は飛雄馬の気持ちを叱責し「入団すべき球団は巨人あるのみ」と他の球団のスカウトを完全拒否。川上監督も「親子二代に渡って巨人から締め出すことになる」とペナントレースの真っ只中に入団テストを執行する。狙いは星飛雄馬がテストを受けに来る事。飛雄馬は父のスパイクを履き、多摩川グラウンドに向かう。


title: 星飛雄馬

text: 闇討ち事件の真相を知った伴も、飛雄馬に謝り、仲直りをして供に巨人の入団テストを受ける。100m走でテスト通過後、速水譲次が現れ、圧倒的なタイム差をつけられる。しかし投球テストで逆に差を付ける。最後の速水と飛雄馬の勝負で、速水の妨害を父の編み出した魔送球で討ち取り正式合格（速水も伴も補欠合格）。


title: 星飛雄馬

text: 1967年秋に巨人にテスト生として入団を果たし、その後に努力と将来性を認められて遂に正選手となる。この時、川上哲治の永久欠番である“背番号16”を引き継いだ。なお、飛雄馬が入団テストに合格した直後、川上監督は星家に直行し父一徹に詫びを兼ねて、飛雄馬を北条時頼「鉢の木」に例えた話をする。早く戻りすぎた飛雄馬は裏方でその話を聞き、自分に偉大な理解者がいたと感動する。また“背番号16”を引き継いだ話もしているが、これは後に飛雄馬が大リーグボール1号を打たれた後に、姉の明子から聞かされる。


title: 星飛雄馬

text: 1967年は2軍で過ごす（シーズン終了間際にイースタンリーグ・対東映戦にて一安打完封でプロ初勝利を記録。しかし、この試合でのスコアが、左門に飛雄馬の欠点を確信させることになる）が、1968年には台湾キャンプに選抜、紅白戦でも好投し、そのまま1軍にとどまる。後楽園球場の対阪神戦でオープン戦に登板し、宿敵・花形とプロの試合で初対決。軽い球質の欠点に気づいていた花形からあわや本塁打という一撃を食らうが、ライト・国松彰の身体を張った超ファインプレーで救われる。以後しばらくの間は幼い頃から培った絶妙のボールコントロールと速球を生かし相応の成績を重ね、開幕試合の対大洋戦ではベンチ入りを果たし、宿願の巨人投手として公式戦初登板を果たす。


title: 星飛雄馬

text: しかし、プロ野球選手としては小柄な体格の彼は“球質が軽い”という致命的な欠点を徐々にライバル達に見抜かれていた。1968年の巨人x大洋開幕戦、開幕投手・金田正一が打ち込まれ序盤に大量リードを許すも、徐々に巨人が反撃し追い上げムードの終盤、左の代打・アグリー向けのワンポイントリリーフで登板した飛雄馬へ、大洋ベンチは刺客として“代打の代打”・左門豊作を送る。未だ自分の投球能力を信じたい飛雄馬は巨人ベンチの敬遠指示を無視して真っ向勝負。結果、すでに飛雄馬の弱点を完全に見切っていた左門は星へ痛恨のだめ押し3ランを見舞う。そのまま巨人を敗戦に追い込んだ形になった飛雄馬は自責の念と自分がプロで通用しなくなった絶望に囚われ、球場からユニフォームを着たまま失踪。一時は完全に虚脱状態になっていたが、隠遁先の鎌倉での参禅、僧侶との講話からヒントを得、奇妙奇天烈な特訓を経て遂に“魔球”大リーグボール1号を編み出し、奇跡の復活を遂げた。


title: 星飛雄馬

text: 飛雄馬は1号を駆使してライバルの花形、左門などを打ち取りながら、結局その年9連勝を果たす。巨人時代における彼の第一次絶頂期であったが、ライバル達は再び牙を剥き始める。まず、甲子園での阪神戦において命がけの特訓を行った花形により1号は打たれ、同年の日本シリーズでは同じ特訓を行った阪急・スペンサーと対決し、50円玉を使った特訓で強化した1号で打ち取るものの、すでに1号は“無敵の魔球”ではなくなっていた。


title: 星飛雄馬

text: 同年オフ、日米野球ではオズマとの対決で様々な煩悩に悩まされ、同時に秋季宮崎キャンプでは悲しい恋を経験、再び虚無感に陥り、野球に集中できず、翌1969年は二軍でのスタートとなる。その後、花形の鉄拳を交えた忠告で何とか立ち直り、ライバル以外には打たれずに済んでいた1号で復活する。しかし、突如球界に復帰した父・星一徹コーチの指導を受けたオズマに完全に打ちこまれ、ここに1号は完全に命脈を絶たれる形となった。


title: 星飛雄馬

text: その後一時的に自暴自棄な日々を送るが、自宅マンションの屋上でまりを突く少女の姿にヒントを得て大リーグボール2号を編み出し、第2次絶頂期を迎える。その翌年（1970年）、長年公私に渡って“女房役”を務め上げていた盟友・伴がトレードで中日に移籍する。伴は一徹による大特訓の後、飛雄馬への刺客と変貌を遂げ、飛雄馬と開幕戦で対決する。2号はすんでのところで打たれるところだったが、一徹コーチのサインミスでピッチャーフライに終わった。しかし、結局2号は阪神戦で花形に打たれる。ただし正確には「完全大リーグボール2号」が打たれたわけではない。その打席で、花形の施策で一本足打法の格好をした花形に対して、星が勝手に「何かの奇策では？」と思い込んで、足が上がらず、消えない大リーグボール2号を投げた為、容易に打たれた。その後、「ヘルメットを落とす」「バットスイング」「水をまく」と言った方法で消えない工夫を打者が凝らし打ち込まれている。が、完全に消えている大リーグボール2号を打った打者はその後もいない。


title: 星飛雄馬

text: 失意の中、オールスターファン投票で平松政次を押さえ、堀内恒夫、江夏豊に次ぐ3位に食い込む。今度は失踪したりはせず、一応オールスター戦に臨むが、気力の低下は否めなかった。そんな頃の移動日、飛雄馬は車中で出合った不良少女・京子（後の左門豊作の妻）のリンゴを投げた姿に天啓的ヒントを得て、大リーグボール3号を編み出す。3号は1号・2号を打ち込んだライバル達をも攻略に手こずる魔球として絶対的な威力を発揮、この時期、彼は少なくとも記録上はプロ野球人生史上最も輝かしい時期をおくる事となった。


title: 星飛雄馬

text: だが、この頃より激情家として知られる性格が一転、何かを悟りきったかの如き状態になり、ファンや周囲を大切にする姿勢も徐々に薄れていく。これは3号が彼の（左投手としての）選手生命を確実に絶つ、文字通りの“魔球”である事を知っていたからだった。この頃「スター千一夜」に出演して（当時の）各界の有名人（藤圭子、沢村忠ら）と対談した際は、場の空気を完膚なきまでにぶち壊す発言を連発、司会の石坂浩二を困惑させた事もあった。ライバル達も彼の変化を敏感に察知、次第に彼の悲壮な覚悟に気付き始める。そして対中日戦で完全試合を達成、球史に名を残した代償として左腕を完全に壊し、選手生命を失う。（ここから原作版）翌年（1971年）オフ、左門と京子の結婚式を密かに見届けた彼はどこへともなく姿を消し、以降数年間は完全に消息を絶った。


title: 星飛雄馬

text: 1976年に連載が始まった『新・巨人の星』の冒頭、「泥濘（でいねい）の章」で述べられた一徹と明子の台詞によると、花形満と星明子の結婚式があった日、失踪中だった飛雄馬は式場に祝電を送っただけで姿を見せなかったという。しかし、1968～1971年のアニメ版を再編集し、2002年にWOWOWで放送された『巨人の星【特別編】猛虎 花形満』の最終回では、左腕を壊した飛雄馬が球場を去ったオリジナルのラストシーンの後に花形と明子の「その後」まで追加され、花形と明子の結婚式が行われた教会に飛雄馬も駆けつけ、花形に野球の大リーグボール3号3球対決の時のボールを渡している。


title: 星飛雄馬

text: 失踪から数年後、『新・巨人の星』では当時低迷する“長嶋ジャイアンツ”の元に当初は代打・代走選手として、更に右腕投手として不死鳥のごとく甦り、復帰を果たす（背番号は長嶋茂雄現役時代の3番を引き継いでいる）。


title: 星飛雄馬

text: アニメ版最終回では父・一徹の死を見届けた後アメリカ・大リーグへ野球留学へと旅立つところで終わっているが、後年、本作と世界観を共有する野球漫画『巨人のサムライ炎』（画・影丸穣也）では現役を引退し、長嶋巨人の二軍コーチとなる事が確認され、この漫画では一徹も存命している。一徹は『巨人の星』の大リーグボール1号の時期に川上監督から巨人二軍コーチ就任を要請されるが断っている。結果としては飛雄馬が父親に代わって古巣の希望に応えた形になる。なお、『サムライ炎』は長く絶版状態だったが、2004年9月に海苑社から復刻された。ただし、最終巻は発売されていない。


title: 星飛雄馬

text: 星飛雄馬の大リーグボール右1号（蜃気楼の魔球）のあと、飛雄馬は未知の「第二の魔球」を思い描いていたが、江川卓入団後の1979年のシーズン中、長嶋監督は来季契約できないことを飛雄馬に告げ、飛雄馬にコーチ就任を要請。飛雄馬は入団前の水木炎を鍛えるため、その場で二軍コーチ就任を希望する。もし、このまま飛雄馬が現役を続けたら、「新魔球を開発し、花形や左門に打たれ、また新魔球」という繰り返しが以前のように続き、最終的に飛雄馬の右腕まで破壊される可能性があった。1976年に飛雄馬が復帰した当時、長嶋は「いかに大巨人軍でも一人の男の両腕を奪うわけにはいかない」として大リーグボールを避けたい意向を述べていた。長嶋は飛雄馬の右腕がまだ無事な内に、指導者として球団に貢献してもらおうと判断したとみられる。


title: 星飛雄馬

text: アニメ版「新巨人の星II」ではまったく異なった展開となり、「史実」では広岡ヤクルトに敗れた長嶋巨人だが、物語では巨人は優勝し、日本シリーズでも優勝する。飛雄馬は大リーグボール左1号、2号、3号、右1号を取り混ぜ完全試合を達成し、シリーズMVPを獲得する。時を同じくして明子が子供を産み、一徹が伴に見取られ死亡する。翌年、飛雄馬は長嶋邸で長嶋に別れの挨拶を告げて巨人を退団し、これからも野球一筋で生きていくことを一徹の墓石に誓い、仲間が見送る中、野球留学のためにアメリカへと船で旅立って行った。


title: 星飛雄馬

text: NHKラジオの特別番組「あざやかにスポーツシーン」内でラジオドラマ版「巨人の星'95」が放送された。いまだ現役の飛雄馬がオールスターでイチローと対戦する内容。古谷徹、加藤精三らが声優を務めた。「こひゅうま」と一徹が呼ぶ、飛雄馬の子供が登場するが、花形や左門は登場しない。


title: 星飛雄馬

text: 日本テレビ系列で放送された、「前田武彦の天下のライバル」という著名人を競わせたバラエティ番組の一コーナーで、1969年9月6日に「巨人の星対鉄腕アトム」というアニメが放送された（偶然であるが、アトムが天馬博士によって誕生した当時の名は「飛雄＝とびお」であった）。これは飛雄馬達がアトムの住む未来（21世紀）に行き、アトムと野球の試合をするというコラボレーション企画であった。なお、アニメ制作は虫プロダクションで、アトムの声優はアニメ版同作品のそれとは異なっていた。


title: 星飛雄馬

text: 喜怒哀楽が激しく、感受性が豊かで涙もろい。驚いたり感動したりすると、心の中に「がーん」という音を響かせ、「うっ!」といいながら手刀を構えるかのように左手をあごの前に持ってくる癖がある。極端に自分を責めるストイックな性格から、往々にして自らに過酷な練習を課し、一時は自らを破滅へと導くが、何度倒れても立ち直る不死鳥のような生き様が当時の読者の共感を呼んだ。


title: 星飛雄馬

text: 父・一徹の厳しさには反発を示すことも多かったが、たまに一徹から逆に優しくされたときにはかえって傷ついていたようである。小学校時代の花形との対決の際の草野球チームや中学校での体育の授業（外伝）を除いては、長い年月、父・一徹とのマンツーマンの練習ばかりであったためか、野球が「チームプレー」のスポーツであるという最も基本的な考え方が身についていない描写が随所に見られる。


title: 星飛雄馬

text: 過酷な幼少～青年時代の生い立ちゆえか、時に自らを野球以外に何も知らない「野球人形」と自嘲することが多いが、その割には文学的な語彙を含めて会話するなど極めて達者かつ饒舌なセリフ回しをする。坂本龍馬の言葉とされる「死ぬ時は前のめりのままで死にたい」を座右の銘としていたが、この他にも武士道の「諫死」も知っていたり、自らの不退転の決意を戦国武将・山中鹿之介の名言「われに七難八苦を与えたまえ」に託したりもしている。


title: 星飛雄馬

text: 『新・巨人の星』で“ビッグ”・ビル・サンダーに英語で礼が言えないため、やおら彼にマッサージを施し、肉体で感謝の意思を表したこともある。なお青雲高校の入学試験では学科は全科目ほとんど満点だったことが確認されていた。少年時代に大リーグボール養成ギプスをはめられた当初、「おれは、ばりばり勉強してアルバイトしながら一流大学に進みこんなどん底生活からぬけだしたいんだ」と言っているシーンがある。


title: 星飛雄馬

text: アニメの制作を手がけた読売テレビ・プロデューサー・佐野寿七は「巨人に入団してからの飛雄馬のピッチングフォームは、当時の左のエースだった高橋一三をモデルにしました。多摩川グラウンドで投げてるところをカメラで撮影して、それを参考にアニメしました。当時まだ売り出し中だった新浦壽夫をモデルに、という声もありましたが、結局は高橋一三になりました」と話している。また杉下茂は「小柄な日本人投手にとっては、飛雄馬のように足を高く上げるフォームは理想的なものである」と評価している。


title: 星飛雄馬

text: 『巨人の星』が連載終了した翌号の「週刊少年マガジン」1971年1月24日号に掲載された梶原一騎と川崎のぼるの対談によると、企画段階での主人公の名前の第一候補は「明星（みょうじょう）」を逆さにした「星 明（ほし あきら）」だったが、原作者が人間成長ドラマを描くということで、宮本武蔵と坂本龍馬のイメージを重ね合わせ、人間的に悩みながら成長するという意味で英語の「HUMAN」（人）から「飛雄馬」にしたという。「明（あきら）」という名は飛雄馬の姉の名前に採用され、「明子」（あきこ）となった。宮本武蔵と坂本龍馬はどちらも一徹が飛雄馬に語った人生訓話に出てきており、飛雄馬の人生に大きな影響を与えた。


title: 星飛雄馬

text: また星飛雄馬にあやかって息子に「飛雄馬」と名付けた人もいた。特にお笑いコンビ「モンキーチャック」の星飛雄馬は父が読売ジャイアンツのファンであったことから「飛雄馬」の名を付けられ、同姓同名であることを自虐ネタとしている。また2011年のドラフト会議にて横浜ベイスターズから7位指名を受け入団した松井飛雄馬内野手（三菱重工広島、母親が作品のファンだったため命名）は、登録名を「飛雄馬」としているほか、歌手の石崎ひゅーいも「飛雄馬」と「ゾーイ」を混ぜて「ひゅーい」と名付けられた。


title: 朝倉市

text: 福岡県の中央部、福岡市の南東約40km、久留米市の北東約20kmの場所に位置する。市内を北西から南東へと貫く国道386号線あたりを境に、南側は盆地、北側（市域北部から北東部東部にかけて）は古処山をはじめとする600900m級の山々が連なる。この山地の中に福岡県両筑地域の水資源供給の役割を担う寺内ダム・江川ダムがある。また市域の南側には、境界にほぼ沿う形で筑後川が流れている。


title: 朝倉市

text: 安本美典が唱える説で、甘木・朝倉地方を中心とした周辺地域の地名と奈良・大和地方を中心とした周辺地域の地名の酷似から、邪馬台国の中心は甘木・朝倉にあり後に奈良・大和地方に移って大和朝廷になったとする説。この説にちなんで5月には甘木公園で花の邪馬台国まつりが開催されている。


title: 朝倉市

text: 観世音寺の創建について「続日本紀」が元明天皇の詔として、「筑前の観世音寺は、近江の大津宮で、天下を統べられた天皇(天智)が、後岡本宮で天下を治められた天皇(斉明)のために、誓願して基をおかれたところである。）」（和銅2年(709)2月1日の条）と伝えていることを根拠として、開基を天智天皇とされている。


title: 朝倉市

text: 比叡山の僧最澄（伝教大師）は遣唐使から帰国後筑前の山々を訪ね、夜須郡の白山（現在の朝倉市秋月古処山）の麓で霊木を見出し、七体の薬師像を一刀三礼して謹刻され開眼供養を行った。最初の一体を秋月に安置する予定であったが一夜にして七体の仏様は無くなってしまったのである。


title: 朝倉市

text: 延喜二十年（９２０）、南都よりこの地管理のため移り住んだ甘木安長(遠江守）により創建、地蔵堂には大和国の矢田寺より請来の地蔵が祀られた。 矢田寺は、大海人皇子（天武天皇）が、壬申の乱の戦勝祈願のため矢田山に登られ、即位後の白鳳４年、法相宗の僧・智通僧上に勅せられ、七堂伽欄４８カ所坊を造営したのが開基。


title: 朝倉市

text: 940年に朝廷に謀反を起こした藤原純友（すみとも）の追捕使としてこの地に来た大蔵春実が、神功皇后の旧地とされる宮の丘で戦運を祈願したところ、たちまち純友の乱を平定することができた。大蔵春実はその功績により従五位下・対馬守兼大宰大監に叙任される。946年、この地に武神の守護神として神社を建立。


title: 朝倉市

text: 鎌倉時代初期には後鳥羽上皇の院近臣であった比叡山の僧で尊勝寺執行・尊長が領家で、後に上皇の皇子・道覚入道親王に領家職を譲ったが、承久の乱関係者の所領とされて没官され、関東御領に編入された。 承久の乱は、1221年（承久3年）に、後鳥羽上皇が鎌倉幕府執権の北条義時に対して討伐の兵を挙げて敗れた兵乱。


title: 朝倉市

text: 正応元年（1288年）、元寇に対する九州御家人の対する恩賞として分配されたが、余りにも多くの御家人間で分割されたために、1人あたり3-5町規模しか与えられず、 実際の支配は困難であり、ほとんど不知行と化していった。後に博多崇福寺に寄進された地域もあったとされているが、その後の動向は不明である。


title: 朝倉市

text: 安長寺は、正安年間(1299-1301)、博多承天寺の住職・蔵山順空和尚(諡号は円鑑禅師)が現在の禅宗に改宗したという。この時期に甘木山安長寺の住職を兼務。博多承天寺は寛元元年（1243年）、官寺となっている。


title: 朝倉市

text: 正慶2年(1333)12月、後伏見天皇第6皇子・長助法親王が彦山の座主(ざす)として入御され、その館を上座郡黒川村につくり「黒川院」と称した。この長助法親王(助有法親王)から舜有法主まで(天正15年)14代の座主が黒川に館を構えた。1578年（天正6年）12月に黒川院は秋月種実により焼き討ちされ灰燼に帰した。  15代の忠有法主以降、館は彦山に移された。


title: 朝倉市

text: 鎮実の父である氏景の代で大友氏幕下となる。大友義鎮（宗麟）より偏諱を受けて鎮実と称し、筑前国上座郡内に知行を与えられる。元亀年中に義鎮の命令により戸次道雪、立花宗茂附添となり、立花山城籠城戦で奮戦し、感状を与えられる。


title: 朝倉市

text: 1587年（天正15年）、九州に攻め込んだ豊臣秀吉の軍勢の前に敗れ、秋月氏は日向国高鍋に移封された。その後江戸時代に入り1623年（元和9年）、福岡藩を統治していた黒田長政の遺言により、長政の三男黒田長興が秋月に5万石で分封され秋月藩が成立、城下町を立て直した。以後は黒田氏による統治が明治時代の廃藩置県まで続くこととなる。


title: 朝倉市

text: 廃藩置県により秋月県が誕生、県庁所在地となったがすぐに福岡県に統合され、県内の一都市となった。その後、明治政府の打ち出した政策に強い不満を抱いた士族により、1876年10月24日熊本藩で起きた神風連の乱に呼応する形で10月27日に秋月の乱が起こった。


title: 朝倉市

text: 2017年7月5日に九州北部を襲った記録的な集中豪雨では市内の黒川地区にある北小路公民館では降り始めからの累加雨量894mm、24時間雨量829mmに達するなど市内各地で記録的な豪雨となり、市内各地で土砂崩れや河川の氾濫による浸水が発生し、市内で34人が死亡、2人が行方不明となったほか、住宅の全壊・大規模半壊372件、その他国道386号を中心とする道路等の生活基盤施設や農地なども多くの被害を受けた。


title: 朝倉市

text: 朝倉市の市域は、一部を除いたほぼ全域が旧筑前国に属しており、福岡県の公式的な地域圏としては福岡地域圏に分類されるが、反面、市内の鉄道（西鉄甘木線）が久留米方向へ向かって整備されており久留米市を中心とする筑後地域圏に含まれる要素も多い。また、自動車のナンバープレート（陸運支局の管轄）も「福岡」ではなく「久留米」となっており、郵便番号も筑後地区に多い830番台の番号(838-XXXX) となっている。朝倉市のうち旧甘木市、朝倉町域は福岡都市圏の5%通勤圏に属する。


title: 朝倉市

text: 以下の2路線が市内の停留所に発着する。発着地は朝倉市中心部近くの大分自動車道甘木インターチェンジに併設される高速甘木（甘木バスストップ）、旧朝倉町中心部近くの朝倉インターチェンジに併設される朝倉インターバス停（朝倉バスストップ）、旧杷木町中心部の杷木発着所。


title: 南圭介

text: 2017年7月、『宇宙戦隊キュウレンジャー』にて鳳ツルギ / ホウオウソルジャー役で出演。2008年にゲスト出演した『炎神戦隊ゴーオンジャー』以来、約10年ぶりの特撮出演について「やっと願いが叶った」と語っている。過去には『轟轟戦隊ボウケンジャー』や『烈車戦隊トッキュウジャー』のオーディションも受けていた。


title: 南圭介

text: 『宇宙戦隊キュウレンジャー』で南が演じた鳳ツルギについて、メインライターを務めた毛利亘宏は南に決まってから固まった部分が大きいと述べており、東映プロデューサーの望月卓も南ありきのキャラであったと評している。同作品で共演した岐洲匠は、南の人物像を「すべてを受け入れる人」と述べている。


title: クワバタオハラ

text: 2人とも関西出身で、くわばたは高校卒業後大阪NSCに通い（13期生）、芸人を目指す。当時は現在とは別コンビ（名前は『テディベア』といった）でツッコミを担当。またNSCの同期には次長課長やブラックマヨネーズ、徳井義実（チュートリアル）などがおり、スピードワゴンの2人（名古屋NSC2期生）も同年代に当たる。小原はリポーターを目指してホリプロへ入り、当時そこで授業の一つでおこなわれたネタ作りから現在とは別のコンビを結成。現在とは違い当時はボケ担当だった。大阪吉本を辞め、ピン芸人としてホリプロへ来たくわばたに小原が猛烈な誘いをかけてコンビを結成した。芸歴はくわばたの方が長いため、基本的に小原はくわばたの事を『くわばたさん』と呼び、くわばたは小原の呼び方を状況次第でさん付けしたり呼び捨てにしたりと変えている。


title: クワバタオハラ

text: コンビ名については、占い師に相談したところ「18画が良い」と言われたとのこと。しかし実際には、その占い師に25万円で命名を依頼したにもかかわらず、くわばた・小原とも占い師が決めた数々のコンビ名に納得しなかった。その後、ホリプロの関係者から「本名で売れることが先決」とのアドバイスを受けたため、本名の苗字をカタカナにして並べたところ偶然にも18画になることが判明。こうして今のコンビ名に落ち着いた。


title: クワバタオハラ

text: ちなみにコンビ名が決まるまでは、くわばたがツッコミ役・小原がボケ役であった。しかし、決定を機に、くわばたの希望で役どころを入れ替えたことから現在に至っている。番組では、小原がボケに回り、くわばたがツッコむことがしばしばある。よって、ボケ・ツッコミが基本的にははっきりしないコンビである。


title: クワバタオハラ

text: 今でも仕事が終われば2人で喫茶店に行くなど、非常にコンビの仲が良い。雑誌『an・an』では仲良しコンビとして取材を受け、お互いに今も仕事のパートナーでありながら友達だと語っている。小原の挙式では、くわばたの実父が父親代わりを務めた。


title: クワバタオハラ

text: 持ちネタは主に漫才で、テレビ上はくわばたが何かの拍子に有名俳優との妄想に浸り、それを小原が突っ込む（時として飛び蹴りなどもある）というタイプのネタが中心。一方、ライブ活動においては客が静まりかえる程の下ネタを連発すると言われていたが、最近のライブでは影を潜める傾向にある。主な定番の台詞には、「がんばりま〜ちゅ」（くわばた）「ウェッ!」（小原）というあいさつや、くわばたの「おっちょこちょい、ブッ!」「はい、女子集合〜!」など。「女子集合〜!」の台詞については、その後変わって小原が言うことが多くなっている。


title: クワバタオハラ

text: 2005年の『エンタの神様』（日本テレビ）での騒動 （後述） で、普通のネタがあまり知られていない状況だったが、2007年の『初詣!爆笑ヒットパレード』（フジテレビ）で珍しく普通の漫才を披露。司会の笑福亭鶴瓶と爆笑問題から「漫才面白い。上手い」と、なかなかの高評価を得た。


title: クワバタオハラ

text: メディアではバラエティタレントとしての印象は強いが、現在も舞台では隔月のネタライブやトークライブに加え、毎年漫才とコントのみの単独ライブ「バンザイ寄席」を行い、精力的にネタを作りながら、メディアとは別で舞台活動も並行して続けている。


title: クワバタオハラ

text: 近年は体を張ったくわばたのパフォーマンスと雑学や大食いの技能を生かした小原としてキャラクターを確立し、先人のオセロや北陽と同じくテレビ、ラジオ、雑誌などのメディアを問わず個人での露出が高まりつつある。くわばたは3児の母として、子育ての傍ら、育児関係の雑誌などにも出演している。


title: クワバタオハラ

text: くわばたが「おっぱいとまんこ出します!!」などと暴れ回り、小原が蹴りや絶叫でくわばたを制止しつつ視聴者や関係者に泣きながら謝るといった事態が発生し、この放送を見た視聴者から多数の抗議やクレームを受けることとなった。


title: クワバタオハラ

text: はじめくわばたは「カンニング竹山はウンコするとか言いながら実際はしてないですよね。私は本当に(胸を)出しますよ！」と言いながら、上着を脱ごうとしていた。最終的には小原の制止もあり見せることはなかったが、ブラジャーの一部が露出していた。


title: 仲田幸司

text: アメリカ合衆国ネバダ州で、アメリカ空軍将校の父と堺市出身の母との間に生まれる。1967年、父の配置転換に伴い沖縄県へ移住。アメリカ軍基地内の学校から那覇市内の小学校に転校した後、小学2年生の2学期、同級生に誘われて野球を始める。小学校でただ1人のハーフだった仲田は当時いじめにあっており、いじめた連中を見返したい、9人と勝負できる、との思いから投手を目指した。中学3年生の時、小学生の時と同じ同級生に誘われて県内の興南高等学校の入部テストを受験し、同校へ進学した。


title: 仲田幸司

text: 興南高校では、同期の仲田秀司とバッテリーを組み、ストレートとカーブを武器に、3度甲子園に出場した。甲子園球場の全国大会には、2年時（）夏の第64回全国高等学校野球選手権大会から3季連続出場を果たした。同大会では三重県立明野高等学校との1回戦で8四死球、埼玉県立熊谷高等学校との2回戦で無四球完投を記録するなど調子が安定せず、広島県立広島商業高等学校との3回戦で敗退。3年時（）の第55回選抜高等学校野球大会では、1回戦で光山英和らのいた上宮高等学校に延長10回サヨナラ負け。同年夏の第65回全国高等学校野球選手権大会では、長野県長野商業高等学校との1回戦で17個もの三振を奪いながら、2回戦では3対4というスコアで広島商業に惜敗した。


title: 仲田幸司

text: プロ入りについて仲田本人に希望球団はなかったが、3年時の秋のNPBドラフト会議を前に、義父の判断で「読売ジャイアンツ（巨人）以外の球団から指名された場合には。入団を辞退したうえで大学へ進学する」という旨の通知書を巨人以外の全11球団に送付した。通知書は実父との連名で、内容証明まで付けていたという。当時のNPB（日本野球機構）ではドラフト会議での指名対象選手による逆指名制度を設けていなかったが、仲田以外の指名候補選手にも希望球団をあらかじめ明言する動きが相次いでいたため、コミッショナーの下田武三が「20歳以下の若者が『どこそこでなければ働かない』と発言するのは口はばったい。そのような『わがまま』（とも取れる発言）は、一般社会で通用しない」との苦言を呈する事態に至った。実際には、阪神タイガースと南海ホークスが3巡目で仲田を強行指名。指名重複による抽選で阪神が独占交渉権を得た結果、阪神側からの粘り強い交渉によって入団した。阪神球団は元々地元出身の池山隆寛を3位で指名予定であったが、2位でヤクルトに指名されたため、安藤統男監督の意向で仲田の強行指名に踏み切った。ドラフト順位は3位。入団当初の背番号は48。


title: 仲田幸司

text: 入団2年目のには、5月12日の対ヤクルトスワローズ戦へ先発すると、完封で一軍公式戦での初勝利をマークし、吉田義男監督から10万円の賞金を受けた。レギュラーシーズン全体では3勝4敗と負け越しながらも、チーム21年振りのセントラル・リーグ（セ・リーグ）優勝に貢献した。ただし、西武ライオンズとの日本シリーズには1試合も登板していない。


title: 仲田幸司

text: には、8勝11敗、防御率3.98と、前年ほどの成績を残せなかった。この年に一軍投手コーチへ就任した新山隆史からの指導が合わなかったとされているが、6月11日の対ヤクルト戦（甲子園）では、公式戦唯一の本塁打を伊東昭光から放っている。


title: 仲田幸司

text: から背番号を34へ変更。この年には、入団後初めて、レギュラーシーズンの開幕投手を務めた。4月8日に臨んだ広島東洋カープとの開幕戦では、北別府学を相手に投手戦を展開。打線の援護に恵まれなかったことが響いて、試合には0対3というスコアで敗れたものの、開幕投手に抜擢した村山実監督（当時）からは試合後に「監督賞」として現金5万円を特別に渡されたという。もっとも、その後は制球難と精神面での弱さが相まって、奪三振数が多い割に白星を増やせなかった。


title: 仲田幸司

text: には、前年に続いて開幕投手を任された後に、7月21日の対巨人戦（甲子園）で斎藤雅樹と投げ合った末に完封勝利をマーク。この試合まで公式戦11試合連続完投勝利を記録していた斎藤に、シーズン2個目の黒星を付けた。もっとも、この年から2年連続で4勝しか挙げられず、はセ・リーグ最多の13敗を喫した。


title: 仲田幸司

text: には、7月7日の対巨人戦（東京ドーム）で同点の3回表から登板すると、巨人の先発・桑田真澄との投手戦を展開。延長戦に入ってからも得点を許さず、12回表にマーベル・ウィンの本塁打などで2点を勝ち越すと、その裏も無失点で抑えた末にシーズン唯一の白星を挙げた。この年まではカーブ以外の変化球を投げられず、年に1回だけ好投するシーズンが続いたことから、「ネンイチ（年1回だけ）の男」とも呼ばれていた。


title: 仲田幸司

text: には、春季キャンプでスライダーの投げ方を身に付けた。これを機に、長年の課題だった制球力が向上。自身初の2桁勝利となる14勝12敗、防御率2.53（リーグ3位）を記録する。前年最下位のチームを2位へ浮上させる原動力になったばかりか、リーグ最多奪三振のタイトルを獲得した。また、チームが前半戦から快進撃を続けていたことを追い風に、オールスターゲームのファン投票でセ・リーグ投手部門の1位を獲得。この結果を受けて、生涯唯一の出場を果たしている。本人によれば、この活躍でタニマチからの（遊びの）誘いが非常に増えたといい、後に「断わりたくても、言い出せなかった」「もう、しんどいんですよ。でも、1人の誘いに乗ったら、他の人を断るわけにもいかない。会合に行けば、その場にいる他の人と友達になってまた誘われる」と語っている。結果「トレーニングが疎かになり、体のケアもできなかった」状態となり、翌年以降の成績下降につながったという。


title: 仲田幸司

text: には、一軍公式戦9試合の登板で0勝2敗に終わったものの、シーズン終了後にFA権を行使することを表明。後述する経緯から千葉ロッテマリーンズへ移籍した。なお、日本国籍の選手としては初のセリーグの生え抜き選手による、国内FAでのパリーグ移籍を果たしたレアな選手の一人となった。


title: 仲田幸司

text: 阪神時代の後期に続いて、背番号34を着用。その一方で、移籍1年目のには、一軍公式戦への登板数は前年と同じ9試合で、移籍後初勝利を挙げるまでには至らなかった。本人によれば、GMの広岡達朗の指導が合わなかった部分があったといい、試合前に300球もの投げ込みを指示され、首が痛くなっても『きれいな投球フォームだったら痛めるはずがない』として続行を強いられたことを後に明らかにしている。


title: 仲田幸司

text: 、開幕から二軍調整が続き、一軍首脳陣からの打診で学生時代からオーバースローだった投球フォームをサイドスローに変更。当時二軍投手コーチで、現役時代アンダースローが売りだった松沼博久に指導を受けた。しかし、本人もフォーム転向は乗り気ではなくモチベーションも低下。一軍公式戦わずか10試合に登板しただけで、白星を挙げられないままシーズン終了後に球団から戦力外通告を受ける。ただ、当時の二軍監督だった山本功児との折り合いは良く、二軍最終戦では花道となる登板機会を与えられるなどの配慮を受けたため「本当にすごい方ですよ」と語っている。


title: 仲田幸司

text: 阪神時代からのチームメイトだった遠山昭治（阪神時代は投手でロッテ移籍後に内野手へ転向）も戦力外通告を受けていたため、通告後には遠山と揃って古巣・阪神の入団テストに臨んだ。実際には2人とも入団の内定を得ていたが、阪神球団は投手を1人だけ採用することを想定。結局、投手としてテストを受けていた遠山の採用を決めたことから、仲田は採用を見送られた末に現役を引退した。


title: 仲田幸司

text: 1998年から2006年まで、毎日放送の野球解説者として活動。所属事務所はDプロモーション（後にイゼル株式会社）で、講演活動を展開したり、関西ローカルのテレビ番組やCMに出演したりもしていた。2006年には仕事を全て失ったという。


title: 仲田幸司

text: 大阪エキスポセブンティーズの設立が計画されていた2009年には、設立後に初代の監督へ就任することが発表されていた。しかし、同年10月に球団が活動を休止したことに伴って、監督への就任が白紙に戻された。翌2010年からは、山河企画（阪神OBで掛布雅之のマネジャーを一時務めていた西浦丈夫が経営する建設会社）へ勤務しながら、社会人野球チームの京都ジャスティスで投手コーチを務めている。本人曰く、「山河企画へ入社したきっかけは、公私とも思うように行かなかった時期に、（阪神時代の主力選手だった）掛布に『人生は一度きりだから真面目に取り組め』と勧められたから」とのことで、入社後に測量士の資格を取得。京都ジャスティスの練習が組まれていない平日には、工事現場の監督業務に就いている。


title: 仲田幸司

text: 阪神在籍時の投球フォームはノーワインドアップで右足を高く上げて右足に近付けた両手と頭をくっ付けて一種の貯めを作ってから投げる変則的なモーションであり、現在でいう二段モーションといえる投球フォームだった。


title: 仲田幸司

text: 愛称の「マイク仲田」は彼のアメリカ名のマイケル・フィリップ・ピーターソンに由来する。また、阪神時代はチーム・メイトに中田良弘がいたため、仲田を「にんべんのなかだ」と呼ぶファンもおり、これが愛称のジンタに繋がっている（中田良弘はにんべんが無い為、「チュンタ」と呼ばれていた）。


title: 仲田幸司

text: 仲田は1964年生まれであるが、1965年（昭和40年）生まれのプロ野球選手の集まり「プロ野球昭和40年会」に参加している。ちなみに小学校時に当初アメリカ軍基地内の学校で学んだ後、義父の勧めで那覇市の一般小学校に転校した際、1年生から学び直したため、高校卒業年度は40年会のメンバーと同じである。


title: ココストア

text: 株式会社ココストアが2015年12月に株式会社ファミリーマートに吸収合併された後も一部店舗は同社により引き続きココストアとして運営されたが、2016年10月までに大半の店舗がファミリーマートブランドに業態転換し、ココストアブランドは既に消滅している。


title: ココストア

text: シンボルマークはピンク色の下地に「Coco!」と印されたデザインである。店名は「コンビニエンス」と「コンフォート」の頭文字から取られており、正式なサインでは「Convenience&Comfort ココストア」と併記されている。


title: ココストア

text: 当初ココストアは、ソニーの創業者盛田昭夫の実家である盛田株式会社とその販売会社である酒類商社・卸業の株式会社山泉商会（現イズミック）により立ち上げられた。スーパーマーケットに客を奪われていた取引先の酒屋の救済や活性化を目的としていたため、酒類が必ず置かれていることが特徴だった。経営的には、イズミックより分社化され、「盛田」の関連企業グループであるMICS（旧LICK）グループの一社であった。


title: ココストア

text: 第一号店として1971年7月11日に開店したのは、愛知県春日井市岩成台9丁目のココストア藤山台店（2016年9月1日よりタックメイト藤山台店、2016年11月17日閉店）で、ここが「日本のコンビニエンスストア発祥の地」として碑が入り口右側に設置されていた。以前はCM撮影などで色々な有名人が店を訪れたこともある。


title: ココストア

text: 地盤の東海地方でもサークルKサンクスをはじめとする大手コンビニチェーンとの競争に敗れ、完全撤退もしくは実質撤退状態になった地域が多い。茨城県・愛知県・岐阜県・大分県・熊本県・沖縄県以外の地域では、各府県内に1〜数店舗程度しか所在していなかった（2015年3月時点で、北海道地方・北東北地方・甲信越地方・北陸地方・四国地方のそれぞれ全道県と滋賀県・京都府・奈良県・兵庫県・鳥取県・山口県には店舗が存在しない）。


title: ココストア

text: かつて名古屋の直系店舗ではポイントカードサービスを行っていたが、2014年12月31日で加算も利用も終了したため2015年1月1日以降は全てのポイントがカード記載の有効期限（最長2015年12月31日）に関係なく無効となった。その他、再編後の全エリアを対象に、弁当・おにぎり・ホットスナックを店内で調理して販売する「ココ・デ・クック」を一部店舗で実施していた（後述の「RICストア」及び「タックメイト」に転換した店舗に受け継がれた）。


title: ココストア

text: 電子マネーへの対応は他のコンビニエンスストアに比べ遅れていたが2015年3月より順次POSを更新し中部・関西・中国・九州エリアの全店舗で、iD、WAON、楽天Edy、交通系電子マネー、QUICPayと全ての国際ブランドのクレジットカードが利用可能となった（ただし、ハウスカードなどは利用不可）。東北地方・関東地方・沖縄県の店舗でも順次導入を進めており対応している店舗もある。なおクオカードは利用出来ず、またPiTaPaについては電子マネー機能の相互利用を行っていないため利用出来ない。新POS設置店ではWAON、楽天Edy、交通系電子マネーは現金チャージにも対応している。その他にココストアイーストの店舗（東北、関東、沖縄）ではカスミ商品券の利用も可能である。


title: ココストア

text: 株式会社ココストアはかつてココストアを運営していた企業である。ファミリーマートに吸収合併され解散、ココストア店舗はファミリーマートによって運営されることとなった。その後、最大のライバルであったサークルkサンクスを運営するユニーの傘下になる。


title: ココストア

text: 2015年10月1日、ファミリーマートが130億円程度で、ココストアの株主であった盛田エンタプライズから全株式を取得して完全子会社とした。また同年12月1日付でファミリーマートはココストアを吸収合併し、法人としてのココストアは解散した。


title: ココストア

text: 当初ファミリーマートは、ココストアの不採算店の閉鎖を進めつつ、2016年9月までに全店をファミリーマートに転換する計画と報じられたが、同年4月15日に子会社のココストアリテールをミツウロコプロビジョンズ（ミツウロコグループホールディングス）へ売却し、ココストア全店舗約800店舗（ボランタリーチェーンを含む）のうち最大約380店舗を譲渡することとなった。そして、交渉の結果、同年8月26日にはココストア・エブリワンの69店舗を10月1日付でココストアリテールに譲渡すると発表した（後日、譲渡の日付を12月10日に変更しており、その際に譲渡する店舗数についても30店舗としている）。


title: ココストア

text: これら残存店舗のうち、ユニー・ファミリーマートHDに残った店舗については、2016年10月31日に閉店した宮古島の2店舗を最後に、全店舗がココストアとしての営業を終了し、順次ファミリーマートの店舗に転換された。


title: ココストア

text: また、ココストアリテール（現ミツウロコグローサリー→ミツウロコプロビジョンズ）に譲渡された店舗については、同年8月末以降一部を除き、本州地区及び沖縄県は「タックメイト」、九州地区は「RICストア」ブランドに順次変更（多くの店舗が9月に転換）され、九州地区と関東地区の店舗の多くはポプラグループのコンビニ「生活彩家」と提携した上で運営されることとなった（ただし、提携後に多数の店舗が閉店している）。なお、一部の報道によるとミツウロコグループホールディングスが旧ココストアの一部店舗を"従来のココストアの名称"に戻した上で、新規出店も検討しているとされたが実現していない。


title: ココストア

text: この経緯から、再編前の運営会社ごとに別々の「ココストア」のウェブサイトが存在していた。その後、ココストア（本社）とココストアイーストのウェブサイトは統合され全国版サイトとなったが、ココストアウエストに関しては全国版サイトとオリジナルサイトが並存している状況が続いていた。2016年8月、ファミリーマートはココストア・エブリワンの業態転換の目処がたったことからココストア全国版サイト及びオリジナルサイト、エブリワンのサイトを8月31日で閉鎖することを発表、同日を以て予定通り閉鎖されている。


title: ココストア

text: 旧ホットスパーコンビニエンスネットワークスは、東日本地域と一部沖縄県でホットスパーを運営していたが、2001年にココストアの子会社となり、2006年にはココストアと合併した。この時、会社分割によって、同じ名称の新ホットスパーコンビニエンスネットワークスが設立した。その後2008年3月までに、同社は展開している全てのホットスパーをココストアへ転換し、2008年6月には「ココストアイースト」へ社名変更を行った。


title: ココストア

text: 一部店舗では「ココ・デ・クック」などココストア独特のサービスを既に実施しているが、旧ホットスパーコンビニエンスネットワークスの流れを汲む為、カスミの商品券を受け入れたり、本社所在地の茨城県を話題としたイバラキングの協賛等を行っている（前述のココストア解散に伴い、2015年11月で終了）。また、システム改修により、ココストアでは非取扱であるが、旧ホットスパー時代には取扱の収納代行も扱うようになった。


title: ココストア

text: 九州コンビニエンスシステムズは、1999年8月23日に株式会社コトブキヤ・コンビニエンスシステムズ（後の株式会社エブリワン、現・ココストアウエスト）、株式会社リョーユーチェーンサポートシステム（RICマート運営会社で後の株式会社リックサポートシステムズ、現・株式会社ココストアリテール）、九州地域スパー本部株式会社（後にエブリワンと合併）の3社の業務を統合する目的で設立された会社で、九州・沖縄でエブリワン、ココストア、ホットスパーを展開していた。2000年6月にココストアと資本業務提携し、2001年6月には子会社化されていた。


title: ココストア

text: 2006年6月1日、ココストアは子会社であった九州コンビニエンスシステムズを吸収合併した。このため、九州コンビニエンスシステムズの子会社であった株式会社エブリワンと株式会社リックサポートシステムズはココストアの直接の子会社となった。


title: ココストア

text: 九州地方でエブリワン及びココストアを展開していた旧・株式会社エブリワンは、2009年9月に株式会社ココストアウエストに社名を変更した。2015年9月1日には株式会社ココストアに吸収合併され同社九州支店となった。


title: ココストア

text: 九州地方でRICマートを展開していた旧・株式会社リックサポートシステムズは2009年11月に株式会社ココストアリテールに社名を変更した。同社は、株式会社ココストアが株式会社ファミリーマートに吸収合併されたのちの2016年4月15日付でミツウロコグループホールディングスの連結子会社であるミツウロコプロビジョンズに売却された。その後株式会社ミツウロコグローサリーに社名変更し、株式会社ミツウロコプロビジョンズに吸収合併されている。


title: 滝田洋二郎

text: 富山県立高岡商業高等学校卒業。俳優・山田辰夫は高校時代の同級生。1974年（昭和49年）、獅子プロに助監督として入社。1981年（昭和56年）、『痴漢女教師』で監督デビュー。脚本家・高木功とのコンビで成人映画の監督として話題作を連発し、注目された。ミステリ喜劇「痴漢電車・下着検札」からハードサスペンス「連続暴姦」まで、非常に幅広い作風を示す。「下着検札」では売り出し時期の竹中直人(当時は竹中ナオト)に全て松本清張と松田優作の物真似だけで準主演させ、満州事変秘話から密室トリック殺人、人形アニメで締めくくるラストなどの凝りようで話題を呼び、「痴漢電車・極秘本番」では、現代と大阪城夏の陣をタイムスリップで往還する、メジャー大作でも手を出さないようなSFスラップスティックコメディにまで挑んでいる。密室トリック好きは「痴漢電車・聖子のお尻」ラスト近くでも全面展開され、5分間セリフなしでラヴェルの「ボレロ」だけを流し、仕掛けを視覚のみで解明する映像で気を吐いた。これらのほとんどで探偵役などで主演した螢雪次朗とは、今も盟友関係が続いている。ピンク映画の末期には何本かのにっかつ配給作品も手掛けたが、そのほとんどが獅子プロ製作の買取作品で当然撮影所も使わせてもらえず、のちに「木村家の人々」で組んだにっかつ出身の山田耕大プロデューサーは滝田に当時のにっかつへの強い敵意を感じたという。滝田は一般映画進出に至るまで、予算も撮影日数もにっかつロマンポルノの数分の一にすぎないピンク映画業界で手腕を発揮し続けた。


title: 滝田洋二郎

text: 1985年（昭和60年）、主演と脚本を務めた内田裕也に指名され、初の一般映画『コミック雑誌なんかいらない!』を監督し、高い評価を得る。同作はアメリカニューヨーク、ロサンゼルスの一部映画館でも公開され、話題となった。以降、コンスタントに話題作を発表し続けている。当初はコメディが多かったが、次第にシリアスな大作を多く手がけるようになり、現在では不羈奔放な演出で沸かせたピンク時代とは大きく異なった端正な作風となっている。


title: 滝田洋二郎

text: 2008年（平成20年）に公開の『おくりびと』は大作ではなかったもののこれがロングランとなると、翌2009年（平成21年）の日本アカデミー賞で最優秀作品賞・最優秀監督賞を受賞。その後第81回アカデミー賞では日本映画初の外国語映画賞を受賞した。


title: 金管楽器

text: 管体が主に真鍮（ブラス）で作られることに由来するが、広義には唇簧管楽器と同じ意味で用いられ、『金属』でできているかどうかによらない。たとえばツィンクやセルパン、山伏の吹く法螺貝などはいずれも非金属で作られ、また軽量化やコスト低減などの理由で非金属素材を採用する楽器（スーザフォンやブブゼラなど）もあるが、いずれも唇の振動で音を出すため金管楽器に分類される。逆にサクソフォンやフルートは金属製のものが一般的であるが、発音に唇の振動を用いないため、木管楽器に分類される。


title: 金管楽器

text: 金管楽器の構造は至って単純であり、息を吹き込む唄口（マウスピース）と、音量を増大させるための朝顔（ベル）を持ち、それらは円筒または円錐状の管でつながれている。この状態では、音の高低を変えるための一切のしくみを持たないが、唇の状態と息のスピードによって、基音や倍音を切り替え、音の高さを変化させることができる。しかし、管は、長さ（および開管であるか閉管であるか）と音の伝播速度によって共鳴する音の高さが決まっているため、その他の倍音列に挟まれた音を出すことができない。そこで一般に管楽器では、共鳴管の長さを変えることによって共鳴する音の高さを変え、さまざまな高さの音を得る。金管楽器でも古くは現在の木管楽器のような、管の途中にあけられた音孔により、音響学的な管の長さを短くすることによって、より高いさまざまな音を得た。現在では、スライドと呼ばれる二重の管の伸縮や弁（バルブ）といった管の長さを変えるための機構を備えることにより、倍音の単位より細かな音の高低の調節を可能にしている。


title: 金管楽器

text: 振動の元は奏者の唇であり楽器ではないという点において、金管楽器は楽器単体では楽器として完結していないと言える。木管楽器は楽器として完結しているので、ポンプなどで空気の流れを作り楽器に当てれば楽器としての音が出る。それに対し、金管楽器は奏者の唇と合体して初めて楽器として完結する。なお、音の源が人間の唇であるために、音色や音域（特に上限）は、奏者の習熟度や身体的特徴（唇の厚さ、顔面骨格、歯並びなど）に依存する要素が多いという見解が存在する。その一方で、唇の厚さは関係がないという見解も存在する。音域の下限は楽器の大きさ（管長）で決まる。ひとつの音に対しても、その音程にはある程度の幅があり、鍵盤楽器の鍵盤のように固定されたものと言えるほどではない。奏者の意図によって短い楽器では半音以上も音程を変化させることができる。


title: 金管楽器

text: 金管楽器のマウスピースに接続される、円錐状のマウスパイプ・ベルを結ぶ管の形状には、円筒（ストレート）管・円錐（テーパ）管があり、前者は両端の内径は同一であるが、後者は唄口の側から朝顔の側に向かって内径が少しずつ広がっている。


title: 金管楽器

text: 理論的にはすべてを円筒管で構成した楽器や、逆に円錐管で構成した楽器はあり得るが、実際の金管楽器は、マウスピースに近い方が円筒管か円筒管に近い円錐管、ベルに近い方が円錐管というように両者が組み合わされる。というのも、音高を変更するためのスライドやバルブの部分は途中で太さを変えるわけにいかず、すべて円筒管で作られるし、ベルの部分はすなわち円錐管だからである。


title: 金管楽器

text: 円筒管は、一般に鋭く華やかな音質を生みだし、円錐管は、それよりは柔らかく丸みを帯びた音質を生み出すと言われるが、実際に音色に大きな影響を与えるのは円錐管の太さ、長さ、形状と、円筒管の太さであって、円筒管の長さはあまり音色に大きな影響を与えない。スライドやバルブによって管長を変えても音色を失わないのは、この性質のおかげである。


title: 金管楽器

text: スライドは、音高を調節するためのもっとも古い仕組みの一つで、二重にした管を伸縮させるものであり、その多くは平行に折り返されている。一般的なトロンボーンは、この仕組みを使用し、これによって3全音（6半音）下までの任意の音程を得ることができる。また、その他の金管楽器でも、音程の微調整のために備えつけられることが多い。


title: 金管楽器

text: 1814年にハインリッヒ・シュテルツェル（）が金管楽器用のバルブを発明した。その後、さまざまな方式のバルブが提案され、普及していった。現在では多くの金管楽器が何かしらのバルブを持ち、バルブを一つも持たないものは限定的である。


title: 金管楽器

text: 取りつけられるバルブの数はさまざまであるが、多くの金管楽器では3つを基本とし、いくつか追加される場合がある。通常右手だけで操作するが、ホルンやワグナーチューバは左手で操作する。またユーフォニウムの中には4番（第四）バルブのみ左手で操作するものがあり、チューバにもバルブがたくさんついていて左手を使うものがある。


title: 金管楽器

text: 各々のバルブは主管の途中に取りつけられ、バルブの容器には迂回管が接続されている。迂回管の選択によって、空気の流れる管の長さが伸び、音程は下がる。たいていの場合は、バルブを作動させないときには空気の流れが迂回せず直通するようになっているが、特別な場合に取りつけられる「上昇バルブ」では、動作がその逆である。


title: 金管楽器

text: 数字の若い方から人差し指、中指、薬指にそれぞれ対応し、これらの組み合わせにより、最大で約3全音（6半音）下げることができるが、複数の組み合わせによって生じる管の長さは、本来よりもわずかに短い。4番（第四）バルブは、2全音半（5半音、二音半）下がる設定のものが多いが、ホルンでは楽器全体の調子をF管からB♭管に変化させるものが一般的である。これは複数のバルブの組み合わせによって生じる誤差を小さくするためにも大切な機能である。多くの場合、トロンボーンの追加のバルブもこの4番バルブと同じ機能を持つ。


title: 金管楽器

text: この解決策として、1874年にブレイクリーがユーフォニアムに「コンペンセイティング・システム」を導入した。これは、4番ピストンに連動する補正管を各ピストンに増設することで、不足分の距離を確保するものである。これにより、4番ピストンが含まれる運指には空気が自動的に補正管を通る構造となるため、従来は正確な音程で吹奏が困難であったペダルトーンのすぐ上の音域を、通常の運指で出すことができるようになった。このシステムによって、ユーフォニアムはピストン楽器という機動性の高さに加え、幅広い実用音域をカバーできる特性を持つ金管楽器となったのである。


title: 金管楽器

text: なお、このコンペンセイティング・システムと同じ構造をもつフレンチホルンは「セミダブル・ホルン」と呼ばれる。ユーフォニアムやチューバのカタログにも「コンペンセイティング（B♭/Fセミダブル）」と両呼称を併記している例がある。


title: 金管楽器

text: スライドは、無段階に任意の長さを得られ、正しい音程を演奏できる長さに調節可能である。必要であれば平均律や純正律以外の音律での演奏も可能であり、また、バルブよりも構造が単純であるためよりよい音質を得ることができるとされ、バルブよりも管の曲がりが少ないため息の抜けがいい。その反面、腕（肘）の屈伸によりスライドを伸縮操作するため、動作が大きくなり、素早い動きではバルブに及ばず、また、伸縮の距離に限界があるために、長い管を持つ楽器には不向きである。加えて、この部分は円筒である必要があり、もっとも縮めた場合でも、その長さは管の全長の4割に及ぶ。このため、円錐管が多く占める楽器では用途が音程の微調整に制限される。また、とくにその長いものでは、滑らかな動作と息漏れの防止を両立させるためには比較的高い精度での加工および調整が必要である。


title: 金管楽器

text: バルブは単独で押すときには正確な音程が得られるが、上述のようにバルブを組み合わせたときには音がうわずってしまう。そのための何らかの補正が必要である（管の抜き差しや唇の技術、またフレンチホルンにあっては右手の挿入の技術によって補正する）。


title: 金管楽器

text: 金管楽器の管体には、主に真鍮（黄銅、Brass）や洋白 (Nickel Silver) といった材質が用いられ、多くはその表面にラッカー（lacquer）塗装やメッキが施される。真鍮にもイエローブラス、レッドブラスなど組成の異なるいくつかの種類があり、硬度や比重が音色や吹奏感に影響する。機構部に影響のない朝顔部分の素材の変更や表面処理の変更で音色を調整することがよく行われる。古楽器の復元などには素材自体を同じ組成にすることも重要で、微量のベリリウムを含んだ真鍮などを特別に調製することもある。ラッカーは通常は透明なクリヤラッカーが用いられるが、黄や赤の染料を添加してより美しい色合いを演出することもある。メッキでもっとも多いのは銀メッキである。低価格帯の楽器ではニッケルメッキも使われる。まれに金メッキも用いられるが、音色の要求によるものであり、金メッキの楽器は確かに「高価」になりはするが、銀メッキと比べて特に楽器として「高級」とはいえない。銀メッキの楽器はあたたかくまろやかな音色、ラッカーは輪郭のはっきりした音色、金メッキは明るく華やかな音色が特徴であるといわれるが、それ以上に管の素材（組成および厚さ）、ラッカーやメッキの厚さがきわめて重要な要素であり、それらを無視して一概に論じることはできない。


title: 脂肪

text: 脂肪（しぼう、食事脂肪）は、動植物に含まれる栄養素の一つ。日本の栄養学では一般に脂質（ししつ）と呼ぶ。また脂肪、脂質、油、脂（あぶら）といった用語は、各々うまく定義されずに使われていることがある。この記事では栄養の観点で解説する。


title: 脂肪

text: 脂質は、炭水化物、たんぱく質と共に「三大栄養素」と総称され、多くの生物種の栄養素である。この三大栄養素の比率をそれぞれの頭文字をとってPFCバランスという時、英語圏に倣って脂肪(Fat)を用いている。食品中の脂肪と言う時、脂質やその詳細である脂肪酸を指す。常温で液体の油脂は油を指し、一方で脂肪と呼ぶとき固体のこともある。食品中の脂肪と言う時には、脂質を指し液体と固体の両方を含みうる。自らの体を指して脂肪と言う時、脂肪酸のグリセリンエステルの中性脂肪であることが一般的である。


title: 脂肪

text: 脂質は、単位重量あたりの熱量が9kcal/gと他の三大栄養素の2倍以上あり、生体は食物から摂取した脂肪をエネルギーの貯蔵法としても利用している。脂質のうち多価不飽和脂肪酸に分類されるω-6脂肪酸のリノール酸とω-3脂肪酸のαリノレン酸が必須脂肪酸である。


title: 脂肪

text: 食事調査は、牛や豚、牛乳など動物性食品に多い飽和脂肪酸の摂取が心疾患など病気との関連を見出しており、脂肪の細かい区別を周知させることは難しいと考えた栄養学者たちが、「脂肪は良くない」という単純なメッセージを作ったが、実際には一価不飽和脂肪酸や多価不飽和脂肪酸の摂取量が多くてもそうしたリスクを下げる傾向がみられている。こうした科学的検証の蓄積により2015年のアメリカの食生活指針は脂肪を30%に控えるという指針を撤廃した。


title: 脂肪

text: 20世紀初頭までに、タンパク質と炭水化物は必要な食品成分だと知られていたが、脂肪酸は炭水化物から合成できるので優れたエネルギー源ではあるが、必要不可欠ではないと考えられていた。20世紀初頭の技術では食物から脂肪を完全に抽出できず、脂肪を除去してラットに与える実験では、実際には脂肪が残留していた。1912年にとはそうした技術によってラットでの脂肪は不要だと確認し、1920年代までに必要不可欠ではないので必要最小限は非常に少なくすべきとの見解を示し、同時代の研究者は多くはこの見解に従った。オズボーンは全米科学アカデミーのメンバーで食物タンパク質で国際的に著名なアメリカの生化学者であり、メンデルはアメリカ栄養研究所の初代所長など、両者は国際的にも権威的に他にも数々の地位を占めていたためである。


title: 脂肪

text: 1929年には、ミネソタ大学のジョージ・オズワルド・バー(George Oswald Burr)が ω-6系の多価不飽和脂肪酸であるリノール酸のラットでの欠乏症を確認し、必須栄養素だと報告された。この見解は栄養研究所の見解と対立したので疑義されたが、数年を経て追試が行われ受け入れられていった。また1931年にジョージ・オズワルド・バーは、ω-3系のαリノレン酸がラットで合成されなかったことを報告し、これも必須脂肪酸だと結論した。しかし、欠乏症実験にてリノール酸と競合する結果が確認されるため、長い間αリノレン酸でも確実だとみなされなかった。


title: 脂肪

text: 1960年までにはカルフォルニア大学ロサンゼルス校のジム・ミードが、リノール酸がアラキドン酸に変換されることを確認した。1964年にはカロリンスカ研究所で、アラキドン酸がプロスタグランジンに変換されたことが確認された。


title: 脂肪

text: 1960年代のアメリカでの食事調査は、飽和脂肪酸の摂取が血中コレステロールの濃度を上昇させ、植物油と魚油が低下させることを明らかにし、その後の食事指導は総脂肪量を減らすのではなく、飽和脂肪酸の代わりに不飽和脂肪酸を摂取することが重要だとし、不飽和脂肪酸の摂取量が増加した結果1970-1980年代にはアメリカ人の虚血性心疾患の発生率を低下させた。


title: 脂肪

text: だが、脂肪の細かい区別を周知させることは難しいのではと考えた栄養学者たちは、脂肪がよくないという単純なメッセージを生み出した。アメリカ農務省の意図とは、アメリカにて低脂肪食にすることで必然的に飽和脂肪酸の摂取量を減らすということであった。


title: 脂肪

text: 1994年の世界保健機関による、「人間栄養学における脂肪と油」（"Fats and oils in human nutrition"）では、トランス脂肪酸による飽和脂肪酸に似た影響が報告された。2003年にはトランス脂肪酸を1%未満にすべきとした。


title: 脂肪

text: 食物から摂取したり、体内で炭水化物から合成された脂肪は肝臓や脂肪組織に貯蔵される。脂肪からエネルギーを得るときには、モノグリセリド（かつてはグリセリンとされていた）と脂肪酸に加水分解してから、脂肪酸をβ酸化代謝によりさらにアセチルCoAに分解する。


title: 脂肪

text: 安静時や強度の低い運動時には脂肪の方が糖よりも多く使われている。血糖やグリコーゲンは利用しやすいが貯蔵量は多くはないので安静時などではあまり多くは使われず、強度の高い運動時などに糖が優先的に使われるようになる。


title: 脂肪

text: 成人では基礎代謝量は1日およそ1600キロカロリーであるが、栄養摂取量が減少すると1200キロカロリーに落ち、延命を図ろうとする生理的反応が起こる。栄養が欠乏するとまず脂肪が分解され、その後に使用していない筋肉がエネルギー源として利用される。


title: 脂肪

text: これにより、水分の補給があれば絶食状態で1-2か月程度生存でき、この限界を越えれば餓死に至る。ただし、肥満の人（脂肪の貯蓄の多い人）はこれより長く生存できる。痩せた人（脂肪の貯蓄の少ない人）はこれより短めで死に至ると考えられる。餓死は体内の脂肪を使い切った後に起こるものであり、（水分の補給があれば）肥満状態の人間が餓死することはない。肥満の場合、まずは脂肪を使い切る期間を経た上で餓死に向かう。脂肪量によっては3-4か月以上かかることもある。水だけで3か月以上生存するというのは信じ難いかも知れないが、同じ哺乳類である熊などは脂肪を蓄えた状態で冬眠して数か月すごすので決して無理な数字ではない。


title: 脂肪

text: 仮に、体重70kg、体脂肪率20%とし、脂肪のカロリーを9kcal/g、低下した基礎代謝を1200kcal/日とすると、70 kg x 0.2（体脂肪率）x 9 kcal/g / 1200 kcal/日 = 105日、となり3か月半ほど生存することができる。ただしあくまで生存が可能であるというだけで、健康な状態を維持することは不可能に近い。


title: 脂肪

text: タンパク質・脂肪・炭水化物のカロリーベースでの摂取バランスのことを、それぞれの頭文字をとってPFCバランスという。この中で、脂肪の比率を25-30%以下に抑えることが、生活習慣病を予防するための食生活指針の考えの一つとなっている。しかし#歴史の通りこの考え方は疑問視され、2015年にはアメリカの食生活指針は脂質の上限を撤廃した。


title: 脂肪

text: 心血管系のリスクを上げる飽和脂肪酸の摂取が多い食事状況であれば、脂質全体の摂取量を減らすことでそのリスクを回避するという目的は達成されるが、しかし飽和脂肪酸を心血管系のリスクを下げる種類の脂肪酸に置き換えても目的は達成され、脂質全体の摂取比率が上がっている。


title: 脂肪

text: 1994年の世界保健機関による「人間栄養学における脂肪と油」（"Fats and oils in human nutrition"）は、成人の脂質の摂取量は15%以上とし、下回る集団においては確保の努力が必要だとされた。


title: 脂肪

text: 厚生労働省の1999年の栄養所要量の6次改定では、脂質はエネルギー比率で成人で20-25%の範囲が望ましい。飽和脂肪酸、一価不飽和脂肪酸、多価不飽和脂肪酸の望ましい摂取割合は、おおむね3：4：3であり、ω-6脂肪酸とω-3脂肪酸の比は、健康人では4：1程度である。


title: 脂肪

text: 飽和脂肪酸は、肉や乳製品に多く有害なLDLコレステロールを増加させ、保護的なHDLコレステロールも増加させる、水素添加された油であるトランス脂肪酸は有害なLDLの増加と保護的なHDLの低下であり、一方で植物油、ナッツ、全粒粉、魚に豊富な一価不飽和脂肪酸や多価不飽和脂肪酸、特にそのうちのω-3脂肪酸は有害なLDLを減少させ、保護的なHDLを増加させ、またインスリン抵抗性を改善し、心臓のリズムを安定させる。トランス脂肪酸と飽和脂肪酸が少なく、それを不飽和脂肪酸に変えることで心臓病や糖尿病のリスクが減少する。


title: 脂肪

text: 脂肪の摂取量が多い場合に、虚血性心疾患が生じるリスクが高まるという関係が見られるのは飽和脂肪酸のみであり、一価不飽和脂肪酸や多価不飽和脂肪酸の割合を多く摂取する集団ではそのリスクは低い。そのため、ギリシャのクレタ島では脂肪の摂取カロリーが40%と多いが心臓病の発生率は日本の伝統食のように低い。ギリシャの食事については地中海食を参照。ナッツ類の脂肪は主に不飽和脂肪であり、血中のコレステロールの比率を改善させ、ナッツを食べている人では肥満は少ない。


title: 脂肪

text: 乳がんの発生には動物性脂肪だけでなく動物性のたんぱく質が関与していると見られている。アルコールの影響など要因は多様である。また女性ホルモン（エストロゲン）が関与し、高脂肪食、肥満も関与する。これは特に閉経後の女性で、脂肪組織でエストロゲンが作られるからである。


title: 脂肪

text: 化学では常温で固体の油脂をいう。純粋な脂肪は無味無臭無色であるが、天然のものは不純物が溶けているために色が付いている。脂肪と水酸化カリウムや水酸化ナトリウムとを反応させると加水分解により高級脂肪酸塩（石鹸）が得られる。この反応をケン化（鹸化）という。脂肪族化合物とは、有機化合物のうち炭素原子の環状配列をもたないものをいう。脂肪中に含まれるので名づけられた。鎖式化合物ともいう。


title: アイアイ

text: アイアイ（指猿、、学名: "Daubentonia madagascariensis"）は、哺乳綱霊長目アイアイ科アイアイ属に分類される霊長類。現生種では本種のみでアイアイ科アイアイ属を構成する。別名ユビザル（指猿）。


title: アイアイ

text: 耳介は大型。歯列は門歯が上下2本、犬歯がなく、小臼歯が上顎のみ2本、大臼歯が上下6本の計18本（犬歯がないので齧歯類のように門歯と臼歯の間が離れている。ただし乳歯の時は犬歯もある。）。門歯は伸び続ける。指は細長く、特に第3指（中指）で顕著。第3指が長いことが、独名Fingertierや中国語名の指猴・旧和名ユビザルの由来になっている。第1趾（親指）は平爪だが、第2 - 5趾は鉤爪。染色体数は2n=30。


title: アイアイ

text: アイアイ科の現生種は本種のみだが、2,000年前にはマダガスカル南部に大型(発掘された骨からは現生アイアイの2倍以上の大きさと推定される)の絶滅種ジャイアントアイアイ"Daubentonia robsuta"がいた。


title: アイアイ

text: 報告者のソヌラは「アイアイはリスに似ているがキツネザルや真猿類に似ている点もある」と報告したが、ビュフォンなどの大半の学者たちはアイアイの門歯（鑿状無根で上下左右1本ずつ）に着目して齧歯目と判断（ただしリスかトビネズミかで意見は分かれた）したため、当初"Sciurus"属（現在のリス属）として記載されたが、傍流的な説ではジョフロワ・ド・サン＝ティレールはキツネザルとの関係を疑い、ドイツの学者は独立した哺乳類の目として「アイアイ目」を設け、また別の学者は樹上生有袋類ではないかとも考えたが、このようにもめた原因の一つにソヌラが報告時に捕らえた2匹以後アイアイが捕獲されなかったためだったが、19世紀半ばになって立て続けに捕獲されるようになり、その中にまだ乳歯の生えている子供の標本があったことで「アイアイの乳歯はキツネザルと同じである」ということが分かり、またドイツの動物学者のW・ペーテルスはマダガスカルを訪れてアイアイを観察し「アイアイの特徴はすべてキツネザルと一致し、他属のキツネザルに比べて齧歯類に近い形質がない。」と報告し、こういったことから1863年にアイアイは霊長目に分類された。


title: アイアイ

text: 熱帯雨林や広葉樹林・乾燥林・マングローブ林・二次林などに生息する。夜行性で、昼間は巣の中で休む。オスは他の個体と重複する広い行動圏内で生活するが、ノシ・マンガベ島での報告ではメスは他の個体と重複しない35ヘクタールの行動圏内で生活する。オスは同性間で優劣の関係があると考えられ、オスが別のオスを避ける行動が観察された例がある。メス同士では激しく争う。


title: アイアイ

text: 昆虫の幼虫、カンラン科の果実の胚乳、タビビトノキの花の蜜、樹皮、キノコなどを食べる。門歯で樹皮やマンゴーの果実の繊維質・ココナッツの殻などに穴を空ける。木の中にいる昆虫や果肉は、細長い中指でほじくりだして食べる。なお、報告者のソヌラによると米飯を与えると「中国人が箸を使うように手の細い指を2本使って食べる」という行動もとったという。


title: アイアイ

text: 名前の由来とされるheh hehはマダガスカルのいくつかの現地語で「知らない」の意もあり、本種の呼称を尋ねられた原住民が「知らない」と答えたのを呼称と勘違いしたとする説もある他には本種の鳴き声からつけられたという説もある。マダガスカルでの呼称はhay-hay、ahay、aiayがある。


title: 河口純之助

text: 河口 純之助（かわぐち じゅんのすけ、本名：河口 宏之（かわぐち ひろゆき）、1961年4月26日 - ）は、日本のミュージシャン、音楽プロデューサー。幸福実現党宣伝局長代理。元THE BLUE HEARTSのベーシスト。1983年からはTHE LONDON TIMESのギタリストとして活躍している。東京都世田谷区出身。東京都立桜町高等学校卒業。既婚。


title: DOWN TOWN

text: 「DOWN TOWN」は、アルバム『SONGS』からのシングル・カット。アルバム・バージョンよりモノラルに近い、別ミックスで、フェイド・アウトが15秒ほど短い。また、に発表されたエレックレコード唯一のプロモーション盤にも収録された。


title: DOWN TOWN

text: 春、ロック関係の若いミュージシャンに発注した作品を、キャラメル・ママが演奏するという企画で、キングトーンズの15周年記念アルバムが計画された。この頃2人で組んで何か作品を作ろうと話し合っていた山下達郎と伊藤銀次は早速、キングトーンズのライヴを見に行き、10日程で書き上げた3曲のうちの1曲。伊藤とコンビを組むきっかけについて山下は「もともと、僕が初めて福生に行ったそのときに銀次がいてね。その頃は丁度“ごまのはえ”で上京して福生にいたから。銀次もとても知的な男なので、当時は大滝さんのお茶の友っていうかね。それ以来、いつも朝まで雑学の応酬。そうやってダベってた時に出た話が、向こうはなんでチームで作品を作るんだろうと。向こうのポップスの作家はみな複数で仕事をしてる。一人きりより共作の方が可能性が広がるからいいんだろうっていう話で。そこから銀次と何か作ってみようということになった。ただ、僕らは職業作家みたいに、テープ渡してお願いねっていうんじゃなくて、いつも顔つき合わせて作ってたんです。それは本当の意味でのコラボレーションだった」という。


title: DOWN TOWN

text: 伊藤は制作過程について「お互いに曲を持ち寄ってやろうってことで。お互いに宿題として作ってくることにしてテイク・ワンの事務所に集まって曲を作ろう、と。それで持って来たら達郎が何も出来てないんです。僕は“ダウンタウンへくり出そう”そこしか出来てなかったんですね。達郎に相談して『これテーマ良いのないかな』って言ったら、『こういうのが良いんじゃないか』っていうんで出来たんです。結局、そのキングトーンズ15周年のレコードの企画がなくなっちゃったんです。それでいよいよシュガー・ベイブがナイアガラ・レーベルからレコーディングに入るという話が決まって、達郎が『ダウン・タウン』すごく気に入ってね。『これやりたいんだけど、いいかな』って、『いいんじゃない?』って感じでレコーディングされたわけです」と答えている。歌詞については「曲の詞らしい詞を初めて書いた曲。つまりGSとか、そういうのを逸脱して、やっとなんか日本のポップスを始めようと書いた詞ではないかと思います。この頃から、僕は変わってないんだなという気がします」とし、「七色のたそがれ」と「シャボン玉」というモチーフはロス・プリモス「ラブユー東京」から取られたという。しかし、実際に曲を書いて持っていったのは彼らだけで、企画自体が立ち消えになってしまったため、始まったばかりの『SONGS』のレコーディング曲リストに加えられた。残る2曲も、「遅すぎた別れ」（『NIAGARA TRIANGLE Vol.1』収録）と、「愛のセレナーデ」（フランク永井のシングル「WOMAN」カップリング）として、後に発表された。


title: DOWN TOWN

text: リズムパターンについて、アイズレー・ブラザーズの「If You Were There」（アルバム『』収録）からの影響を以前から指摘されてきたが、『SONGS -30th Anniversary Edition-』収録のオリジナル・カラオケを聴いた村松邦男によれば「この曲はクラヴィネットが重要なポイントになっているんだけど、クラヴィの音質と、僕のストラトキャスターの音質の周波数特性が、すごくよく似ているんですよ。互いにリズムをフォローしあっていて、しかも音が似ているから、あの独特の気持ちいいリズム・ニュアンスを生んでいるということに今回初めて気が付いたんです」と答えている。


title: DOWN TOWN

text: 後に山下のライヴ・アルバム『JOY』にライヴ・ヴァージョンが収録、さらににはオールタイム・ベスト『OPUS 〜ALL TIME BEST 1975-2012〜』にも収録された。また、この曲を最初にレコーディングするはずだったキングトーンズも、結成35周年記念アルバム『SOUL MATES』にて、村松の編曲でこの曲を取り上げている。そのほか、坂本龍一総合監修による“音楽の学校”『commmons: schola』にて、「日本の歌謡曲・ポップス」をテーマにした2016年発売の第16巻に収録された。


title: DOWN TOWN

text: にリリースされた『SONGS』の40周年盤『SONGS -40th Anniversary Ultimate Edition-』のCD&アナログW購入者を対象に、非売品「DOWN TOWN」復刻アナログシングルが抽選でプレゼントされた。


title: DOWN TOWN

text: レーベルは『SONGS』同様、正規の赤レーベルではなく、ピンクと白のデザインとなっていて、ナイアガラ・アーティスト番号が記載されていない。また、ジャケット表面、レーベル共に、“ELEC”のマークが入っている。ジャケット裏面には両曲の歌詞のほか、「DOWN TOWN」の楽譜が掲載されている。


title: DOWN TOWN

text: 雑誌『レコード・コレクターズ』号の特集「シティ・ポップの名曲ベスト100 1973-1979」で1位に選出（選者25名中6名が1位、12名が2~30位以内にそれぞれ選出）。コメントで北中正和は「60年代後半の騒然とした社会情勢の影響は70年代に入っても熾火のように消えなかったが、その名残のあるロック世代の都会的な名曲と違って、『DOWN TOWN』には屈託を振り切る力があった。（中略）夜の街に出かけていく歌なのに明るく晴れやかな伊藤銀次の歌詞、山下達郎の張りのある歌声や大貫妙子らの洗練されたコーラス、ロック/R&B的な硬質なサウンドの組み合わせが、この曲を特別なものにしていた。（中略）この曲には、新しい音楽作りに情熱を傾けていたその時代の若者たちの出会いの物語や思いもこめられているのだ」と評している。


title: DOWN TOWN

text: 、“NIAGARA FOREVER GREEN SERIES”第一弾としてアルバムからのリマスタリング、グリーン・レーベル仕様で再リリースされた。また、カップリング曲は前回の「いつも通り」から、ナイアガラ・トライアングル（大滝詠一、山下達郎、伊藤銀次）のオムニバス・アルバム『NIAGARA TRIANGLE Vol.1』収録の「パレード」に差し替えられたが、エンディングのアヴァンギャルドな“お祭りSE”がカットされている。


title: DOWN TOWN

text: ジャケットは、池袋シアター・グリーンでのライブ・フォトを使用したデザイン。また、セカンド・プレスからはソニー期にリリースされた他のナイアガラ・レコード作品に倣って、イエロー・レーベルに変更されたが、セカンド・プレスのイエロー・レーベルの方が珍しいという。


title: 久世星佳

text: 1981年、69期生として宝塚音楽学校入学。同期生に元雪組トップスターの高嶺ふぶき、元星組トップスターの麻路さき、元雪組トップ娘役の神奈美帆、元月組男役スターの若央りさ、元月組組長の出雲綾、元星組男役スターのちあきしん（千秋慎）、元花組娘役スターの美月ノア（美月亜優）、元花組男役スターの海峡ひろきなど。


title: 久世星佳

text: 涼風真世のトップ時代は主に敵役・ライバルとして芝居部分の役割を担う。1992年の大劇場公演「PUCK」の狡猾な令息ダニー、1993年にはブロードウェイミュージカル「グランドホテル」でガイゲルン男爵を演じた。


title: 久世星佳

text: 天海のトップ就任後は2番手で活動。1994年に「風と共に去りぬ」ではアシュレ（月組）、バトラー（雪組特出）の2役を経験。1995年の天海のサヨナラ公演となった「ME AND MY GIRL」では1987年再演時の新人公演で演じたジョン卿を演じた。


title: 久世星佳

text: 宝塚大劇場でのトップ披露公演に先立ち、中日劇場の「ME AND MY GIRL」が実質トップ初仕事となった。なお、久世はビル（主役・この中日公演）・ジョン卿（1987年再演の新人公演・1995年3度目の本公演）・ジェラルド（1987年初演の新人公演）と「ME AND MY GIRL」で在団中主要な男役を三つ演じたことになる。


title: 久世星佳

text: 1996年の宝塚大劇場公演、「CAN-CAN」（トップお披露目）、「チェーザレ・ボルジア」に出演。同年のバウホール公演「銀ちゃんの恋」の倉岡銀四郎（銀ちゃん）を演じた。翌1997年、「バロンの末裔／グランド・ベル・フォリー」を最後に退団。


title: ロビンマスク

text: 初登場は第20回超人オリンピック編「日本代表になりた〜いの巻」。「ロビン・マスク」とも表記される。マスクと白銀の鎧に身を包んだイギリスの名門ロビン一族出身のエリート超人で、その実力と信頼から正義超人軍団のリーダー格と呼ばれる。当初キン肉マンとはライバル関係にあったが、悪魔超人との闘い以降、次第に友情を深めていく。キン肉星王位争奪サバイバル・マッチ一回戦と決勝戦ではキン肉マンチームの大将に任命され、運命の5王子以外で唯一大王候補を倒すなど、キン肉マンの王位継承に大きく貢献した。


title: ロビンマスク

text: アイドル超人の中でも年長者であり、性格は冷静かつ紳士的。しかしプライドが高く、キン肉マンに敗れたショックで世界を放浪したり、ネプチューンマンが自分を罵り去っていったかつてのライバル・喧嘩男だと見るや試合結果を度外視して正体暴きに走ったりするなど、普段の冷静さとは程遠い行動を取ることがある。この他にも試合中、他のことに気を取られて闘いに集中できず、苦戦を強いられることも多い。


title: ロビンマスク

text: ソビエト連邦（ロシア）のロボ超人・ウォーズマンは彼の弟子であり、当初は自分の野望のための道具としていたが、アイドル超人となってからは彼の危機に飛び出したり、タッグを組んだりするなど信頼は厚いものとなっている。


title: ロビンマスク

text: 体力の消耗を最小限に抑え、技を有効的に使うことのできる戦闘法「ロビン戦法」を持つなどファイトはクールで合理的。逆上すると容赦のない残虐ファイトを行うこともあるが、あくまでルールに則った、合法的な残虐ファイトであるという点がロビンマスクの性格を表している。作中で登場したロビン戦法は以下の通り。


title: ロビンマスク

text: 着用している鎧は自分のあまりにも強大な超人パワーを抑えるためのものであり、作中ではサファイア製と鋼鉄製のものが登場している。また『キン肉マンII世』において鋼鉄の鎧はロビン家代々の先人たちの鎧を繋ぎ合わせた、ダメージ軽減・回復効果を持つ歴史の鎧（ヒストリーアーマー）と設定されている。


title: ロビンマスク

text: 『キン肉マンII世』では、閉鎖されていたヘラクレス・ファクトリー（以下H・F）を復活させ校長に就任するなど、変わらず正義超人のリーダー的存在であった。しかし厳格なあまり息子のケビンマスクには厳しい教育を強いており、それが原因で非行に走り悪行超人の道へと走っていった（後に改心する）。


title: ロビンマスク

text: 作者のゆでたまごによると、ロビンは超人オリンピックの象徴として考えたキャラクターで、騎士道精神を重んじるヒーローの中のヒーローというイメージからイギリス代表にしたという。また、イギリスのプロレスラービル・ロビンソンをイメージしている。また原作の嶋田隆司は兄弟でいうと長男のような存在とも語る。作画の中井義則は遠目に見た細かい絵は、かなり気をつけて描かないと鎧やマスクの質感が出ないため、一瞬たりとも気が抜けないという。


title: ロビンマスク

text: 初代アニメでは鎧のカラーリングが青色になっている。また、鎧の下にも青色のアンダーシャツを着用しているため、ほぼ全身が青で統一されている。嶋田は「原作とアニメのカラーは違うものだと思っており、こっちが想像しているもの以上のものを出してくれたので違和感はなかった」と語っている。中井は「「青って……また思い切ったことをしてきたな〜」と驚いたが、だんだんクールでカッコ良く見えてくるのが不思議でした」と述べている。また連載時スクリーントーンにより、アニメカラーが再現されていたこともある。


title: ロビンマスク

text: 第19回超人オリンピックに出場し、決勝戦では当時の日本代表ウルドラマンを破り優勝を果たした。第20回超人オリンピックの国内予選では、ネプチューンマンとなる前の喧嘩男と決勝で対戦。実力不足を看破された上で本戦出場権を譲られ、衝撃を受ける。


title: ロビンマスク

text: 第20回超人オリンピックの代表から外されたキン肉マンとスパーリングを行い、あえて手加減して彼の頑張りをアピールさせることで出場のきっかけを与える。予選では競技に不満を持ち、文句を言う超人たちを一喝するなど、前チャンピオンとしての威厳を見せている。1回戦ではカナダ代表のカナディアンマンと対戦し、巨大化して後楽園球場を持ち上げるカナディアンマンに対抗し自らも巨大化。ジャーマン・スープレックスで難なく破る。続く準決勝ではテリーマンと対戦。アクシデントで足を負傷し、反則攻撃に出る彼の攻撃をものともせずボストン・クラブで勝利を収めるが、試合終了後に彼のその潔さに賛辞を送る。


title: ロビンマスク

text: 決勝戦でのキン肉マンと対戦では、フィニッシュ・ホールドを持たないキン肉マンに3秒フォールマッチを持ちかけ、同時に彼の提案した国外追放ルールを承認する。試合は一進一退となるが、思わぬ長期戦になってしまったことを焦り鎧を脱ぐ。その後、苦し紛れにマスクを奪ったキン肉マンに逆上し、場外に逃げるキン肉マンを追いかけるが鉄柱に激突しマスクのひさしに傷を付けてしまう。怒りが頂点に達したロビンはキン肉マンにタワーブリッジを仕掛けるが、腰骨が鳴った音を背骨が折れた音と勘違いしたためにその隙を付かれ逆転負けを喫する。その後、表彰式にてイギリス応援団に非難され、妻・アリサとともに国外追放処分を受ける。


title: ロビンマスク

text: 日本定住を勧めるキン肉マンの誘いを断り、アフリカにて動物管理係の職についたロビンだったが、チャンピオンとしての栄光を捨てきれず、アリサを捨て単身アメリカへ。行き倒れになったところを超人同盟に拾われる。超人同盟のパーティで行われたランバー・ジャック・ショーではダイナマイトバイパーを容赦なく真っ二つにするなど、性格が豹変していた。シャネルマンとして潜入していたキン肉マンとミートは超人同盟に捕まってしまい牢屋に入れられ、ロビンと闘わせられることになるが、ロビンは彼とフェアにファイトを行うため、「養老の滝」の牛丼を差し出していた。グランドキャニオンで行われた高さ1600mものリングでのキン肉マンとの戦いはフェアな勝負となるが、超人同盟に雇われたイワオの乗ったセスナがリングに激突する。ロビンはキン肉マンを庇ったためにセスナの下敷きとなり、それまでのいきさつ（アニメでは、その中で妻アリサと死別した設定になっている）を明かして死を選ぶが、それでもなおキン肉マンはロビンを助け出そうとする。しかし、セスナの除去には成功したが、リングが爆破されロビンは谷底に落ちて行方不明となってしまう。


title: ロビンマスク

text: キン肉マンとの再戦後、奇跡的に助かったロビンマスクだが二度と戦えない身体となってしまった。世界を放浪の末、ソ連で優れた素質を持つロボ超人ウォーズマンと出会う。その才能を見出したロビンマスクは己の格闘テクニックを全て授け、自分に代わって打倒キン肉マンの夢を彼に託した。アニメではキン肉真弓を先代チャンピオンとして尊敬している旨を伝えたが、バラクーダとして登場した際はキン肉マンと真弓の二人を「バカ親子」と悪態をついている。また生前のアリサに「自分の思考・戦法をコピーした超人を作る」ことを提案したが、アリサからは「いつか自分の考えを持って貴方から離れていく」と告げられている。


title: ロビンマスク

text: キン肉マンがベルトを剥奪されたことにより行われた超人オリンピック ザ・ビッグファイトではこの姿で登場。鞭を片手にウォーズマンに人としての優しさが目覚めぬように非情な命令を下していた。決勝戦では両出場選手が覆面超人であることから覆面はぎデスマッチを提案する。試合開始直前にマスクを脱いで正体を現すが、その肉体はすでにボロボロとなっており、性格も復讐鬼同然となっていた。試合中、途中からウォーズマンはベアークローを捨て、彼のアドバイスを無視し自分のファイトで戦い試合を優位に進めるが、30分以上のファイト継続でショートする弱点を突かれキン肉マンに敗北する。原作では回想コメントでウォーズマンを「ウスノロ」と評し、自身による打倒キン肉マンを誓っていたが、アニメではそれまで疑問に感じていたキン肉マンの実力による勝利と自分の呪縛から解放され闘ったウォーズマンに敬意を表し、2人との友情を結んだほか、3度の敗戦により相手をリスペクトすることを覚えた。完璧超人始祖編でネメシスと戦った際はアニメ版と同じく、ウォーズマンが負けた際に相手をリスペクトする精神を得たことを語っている。


title: ロビンマスク

text: ミートが7人の悪魔超人のリーダー格・バッファローマンにより身体をバラバラにされ、ブラックホール戦の後にキン肉マンが負傷して戦闘不能になったため、彼に代わり、テリーマンらと共にアイドル超人として7人の悪魔超人の一人・アトランティスと不忍池の特設リングでウォーターデスマッチを行う。自身のロビン戦法を活かし、アトランティスをタワーブリッジに捕らえるが、アトランティスが苦し紛れにミートの脚を池に投げ込み、それを取りに行こうとしたためにアトランティスドライバーに掛けられ、死亡しマスクを奪われる。その後、キン肉マンに敗れ「悪魔の制裁」を受けたバッファローマンによって超人パワーを与えられ、不忍池から飛び出し復活する。


title: ロビンマスク

text: 悪魔六騎士により超人パワーを奪われ、悪魔騎士の一人・プラネットマンの人面プラネットにより人質状態にされてしまう。キン肉マンの一撃とウォーズマンの献身によって脱出し、その際にプラネットマンの超人パワーを吸収して復活。その後、残りの悪魔騎士がウォーズマンに入り込み、彼を助けるためにリサイクル・ゾーンに飛び込む。


title: ロビンマスク

text: ウォーズマンの体内において、悪魔騎士ジャンクマンと五重のリング1階で対決。ウォーズマンの背骨とキン肉マンを狙うジャンクマンに自らの鎧を破壊させるなどして応戦。自身の戦いを「正義超人と悪魔超人の戦争」と表現し、死闘の末「逆タワーブリッジ」でジャンクマンを破り、正義超人側の一勝を得る。その後、力尽き1階で休息をとっていたが、2階からザ・ニンジャと一緒に落下してきたブロッケンJr.を救助する。悪魔将軍と対戦するキン肉マンには、地獄のメリーゴーランドへの楯としてサファイア製の鎧を貸し出している。


title: ロビンマスク

text: 悪魔騎士の生き残りアシュラマンとサンシャインに友情を奪われ、キン肉マンらと再び敵対。ウォーズマンと超人師弟コンビを結成し、宇宙超人タッグ・トーナメントに出場。優勝候補の最有力と目されており、大会前には全米タッグ王者の宇宙一凶悪コンビ（スカル・ボーズ、デビル・マジシャン）をKOしている。


title: ロビンマスク

text: 1回戦第3試合にて、ヘル・ミッショネルズ（ネプチューンマン、ビッグ・ザ・武道）と対戦。ネプチューンマンの正体が因縁のある喧嘩男であることを見抜くが、体力の消耗によりウォーズマンと交代する。しかしウォーズマンがKOされ、その怒りで冷静さを失い、それをネプチューンマンに突かれ敗北。ロビン・スペシャルも破られクロス・ボンバーによりマスクを剥がされ素顔を晒す。アニメ版ではこの際に素顔がより鮮明に描かれた。その後場外に投げられ、カメラマンに顔を撮影されそうになるが、自分たちを守るためにカメラマンを撃退するキン肉マンたちに感激し、友情が復活する。その後、2回戦にて白覆面とスウェット姿で登場し、キン肉マンをモンゴルマン救出に行かせるために鋼鉄の鎧を貸し出している。決勝戦でもキン肉マンとテリーマンに数々のアドバイスを送り、ネプチューンマンに喧嘩男時代の優しさを思い出させるのにも一役買っている。


title: ロビンマスク

text: キン肉マンの新大王即位式の前に行われた階級昇進式にて正義超人軍幕僚長に任命され、正義超人軍の幕僚長に任命され、特定の超人に肩入れすることを禁じられる。そのため、邪悪の神々の陰謀により行われたキン肉星王位争奪サバイバル・マッチには参加できなかった。しかし邪悪の神々の陰謀により火事場のクソ力を奪われ窮地に立たされたキン肉マンらを助けるため、地位を捨て参戦を決意し、超人学校で指導していた生徒のロバートたちにも励まされて日本へ向かう。テリーマンと共に熊本城に向かいキン肉マンチームに参加し、大将として選抜されキン肉マンマリポーサと対峙する。その際、キン肉マンの「勝ってくれたら牛丼の大盛りをおごるぜ」との発言に、「玉子とみそ汁もつけてな」と返していた。またゆでたまごの嶋田によれば、幕僚長にした理由は「響きがかっこいいから（笑）」とのこと。


title: ロビンマスク

text: そして飛翔チームとの戦いでは大将戦にてキン肉マンマリポーサと対峙する。試合中、マリポーサが過去、自分の目の前でロビン家の家宝・アノアロの杖を盗んだ犯人と知り動揺、さらにマリポーサの不幸な生い立ちに同情し戦意を喪失してしまう。だがテリーマンからキン肉マンの不幸な過去を指摘され、さらにキン肉マンが人間たちに「ダメ超人」と蔑まれ続けたにも関わらず、マリポーサのようにグレて盗っ人稼業に手を染めるような真似はせず、自分を蔑んだ人間を恨むどころか、地球の平和を第一に考える気高い心根を有していたことを叱咤されて復活する。そしてマリポーサからアノアロの杖を奪取し杖の力を使い逆襲。偽マッスルリベンジャーをユニコーン・ヘッドで破り、ロビン・スペシャルでマリポーサを撃破する。


title: ロビンマスク

text: 2回戦の姫路城におけるキン肉マンゼブラ率いる技巧チーム戦では副将に選抜。先鋒戦では記憶を失い、超人墓場から復活したウォーズマンを再起させるためにバラクーダに変装し、彼の復活の足がかりとなった。最終的に両陣営のメンバーが倒れた後はキン肉マンとブルー・インパルスを結成、キン肉マンゼブラ&パルテノン組と戦う。試合中、パルテノンの人体化石封じからキン肉マンを救うために、パルテノンの体内に封じ込められてしまうが、アノアロの杖の力で窮地を脱し、無防備となったパルテノンをタワーブリッジで粉砕し、最後はロビン・スペシャルで勝利する。なおこの試合の前後、ゆでたまごの嶋田の急病により3ヶ月間休載となり、その間コーナーにハンモックを吊り仮面を外して居眠りをしていた。この描写に関しては嶋田によれば「ギャグ漫画家としては、普通に連載を再開したくなかった」と語る。また第4回の超人人気投票では初の1位を獲得している。


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text: 決勝戦でのキン肉マンスーパー・フェニックス率いる知性チームとの戦いでは、先鋒に出たキン肉マンに代わり大将に選抜される。しかしメンバーが次々と倒れ、一気に決着をつけるために復帰したキン肉マンと同じく参戦したザ・サムライ（正体はネプチューンマン）と共にイリミネーションルーレットマッチに参戦し、キン肉マンスーパー・フェニックス&ジ・オメガマン&マンモスマン組と闘った。


title: ロビンマスク

text: 試合のさなか自分の存在を司る超人預言書のページに火がつき、肉体消滅の危機にありながらも、真剣勝負を行うロビンマスクのファイトはマンモスマンを奮い立たせ好敵手と認めさせた。負傷したマンモスマンは「使いものにならない」とフェニックスにより捨て駒にされそうになるが、ロビンとは最後まで全力で戦いたいという思いによりフェニックスに反旗を翻す。この結果事実上一対一の真剣勝負となり、ロビンもまたマンモスマンの切り札であるアイスロック・ジャイロをアノアロの杖の力で切り返し大熱戦を繰り広げる。最後には両腕・両足を失いながらもタワーブリッジを決めようとするが、着地点には自分の運命を司る予言書を支える糸があり、このまま落下すれば糸が切れ予言書は炎の中に落ちて燃えてしまい、ロビンも消滅する危険性があった。しかし一瞬もためらうことなく「真剣勝負にそんなのは関係ない」と言い切り、キン肉マンとザ・サムライに支えられタワーブリッジを成功させる。その代償は大きくロビンの預言書のページが燃え、彼の命運は風前の灯火となっていた。そこへマンモスマンが最後の力を用いてロビンに掴みかかるが、ロープを目掛けてタワーブリッジを繰り出す新技「ロープワーク・タワーブリッジ」をマンモスマンに決め撃破。その直後に予言書が燃え尽き、消滅した。


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text: その後は実体を持たない幽霊超人となり、キン肉アタルやジェロニモやネプチューンマンと共に邪悪大神殿の番人を倒し、邪悪大神殿に封じ込められたキン肉マンの火事場のクソ力を解放し、キン肉マンの優勝に貢献する。戦いが終わった後、キン肉マンのフェイス・フラッシュの力で、他の正義超人たちと共に蘇った。


title: ロビンマスク

text: キン肉マンが第58代キン肉星大王に即位し、平和を取り戻した地球を見届けた後、ロビンマスクらアイドル超人は長年の戦いによる傷を癒すため、各々の故郷にてメディカル・サスペンションによる肉体治療を受ける。地球では正義超人・悪魔超人・完璧超人による三属性超人不可侵条約の締結式が行われ、テリーマンが正義超人代表として条約に署名する。その数日後、宇宙超人タッグ・トーナメントで撃退した完璧超人の本隊である真・完璧超人軍率いる完璧・無量大数軍が条約の撤回のために地球に襲来する。ロビンマスクはメディカル・サスペンションによる肉体治療から解放された後、ラーメンマンやブロッケンJr.やウォーズマンらアイドル超人たちと合流して共に試合会場に現れ、第2戦（セカンドステージ）から参戦。階段ピラミッドの第六ステップにて、完肉の名を持つネメシスと戦う。完璧超人の思想をかつての傲慢だった自分と重ね合わせて「他者へのリスペクト」を説き一時は善戦するが、ネメシスの身体能力の前に技をことごとく破られる。新技「タワーブリッジ・ネイキッド」で追い詰めるも背骨を破壊するには至らず、ネメシスの異常な柔軟性と肋骨を自ら砕いた覚悟によって破られる。最後はネメシスの必殺技〈完肉〉バトルシップ・シンクを食らい、第七ステップのウォーズマンに後事を託して敗北。しかし、その戦いぶりは後のラーメンマンとも合わせてネメシスの心に深い跡を残した。その後、ネメシスによって鳥取砂丘の砂の中に投げ込まれて死亡した。師の最期を見たウォーズマンはポーラマンとの戦いで感情のままに暴走してしまうが、一つの魂として彼の前に現れ「心を持たない機械と思ったことはない」と告げ、弟子を奮起させ勝利に導いた。その後もネメシスと戦うキン肉マンの前にも声援を送っている。


title: ロビンマスク

text: オメガ・ケンタウリの六鎗客編の後の新シリーズで、ソ連（現トルクメニスタン）ダルヴァザの地獄の門のリングでマンモスマンと超神コーカサスマンの試合に勝利したものの、余力を使い果たして燃え盛る地獄の門の炎に落下するリングから脱出できないと悟ったマンモスマンが、残された超人パワーとカピラリアの欠片を融合させた球体をロビンマスクが死亡した鳥取砂丘へ飛来させ、球体が落ちた砂地からロビンマスクが復活する。


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text: そして、ローマのコロッセオのリングでキン肉マンスーパー・フェニックスとキン肉マンビッグボディのタッグ「ゴッドセレクテッド」が超神イデアマンと超神ザ・ノトーリアスのタッグ「マイティハーキュリーズ」に勝利した後、調和の神がカピラリアの欠片を持つ8人に地上と天界を繋ぐ隠された道であるバベルの塔へ入る資格を与えて立ち去った後、ザ・マンが現出させたバベルの塔への道の一つを辿って、ロビンマスクはキン肉マンたちと再会する。そして、バベルの塔1階の神の掌リングでジェロニモが超神ジ・エクスキューショナーに勝利した後、超神ジ・エクスキューショナーが語った調和の神の目的が108番目の神の席に座る資格を持つ超人を選抜する為だと知ると、自分も神にふさわしい超人とは何かを真剣に考えたいとキン肉マンたちに告げて、意見に賛同したネプチューンマンと共にリアル・ディールズから離れて、二つ目のバベルの塔の上層階への階段を昇って行った。そして、バベルの塔2階のリングに到着すると、待ち構えていた超神リヴァイアサンとネプチューンマンとの戦いを見守る。当初は最近タッグ戦しか経験していなかった為に、その隙を突かれて苦戦するネプチューンマンを叱咤激励して立ち直らせ、ネプチューンマンが超神リヴァイアサンに勝利すると、超神リヴァイアサンと共にバベルの塔の最上階へ転移するネプチューンマンにキン肉マン同様に自身がこだわるべき一人であったことを思い出したと告げて、ネプチューンマンたちの転移を見届けて上階への階段へと向かった。


title: ロビンマスク

text: そして、バベルの塔3階リングで超神ランペイジマンと交戦し、その中でランペイジマンからロビンマスクが調和の神の在り方に似ていると告げられ、この世界のエネルギーは実はその総量が決まっていて、昨今は超人たちのエネルギー量だけが異常なほど増大してどんどん膨れ上がっている一方で、この世界はここ数年で異常気象は激しさを増して、オメガの星に起こっている消滅の危機を含めた天変地異が頻発していることを告げている。その原因が超人という種だけにこの世界のエネルギーが集中した結果、その他のあらゆる存在を圧迫し始めているのが今の宇宙の現実であり、だからこそ超人を殲滅して、あるべき調和を取り戻すべく活動を始めたのが調和の神だとランペイジマンが告げた後、この戦いは中止して超神たちの同志にならないかという提案を提示されるが、その提案を断って実力で超神を倒さなければ調和の神も決して自分を認めないだろうと告げて、試合を続行する。


title: ロビンマスク

text: 人気投票企画「キン肉マン超人総選挙2013」では2位、「キン肉マン超人総選挙2015」では4位、「キン肉マン超人総選挙2017」では4位、「キン肉マン超人総選挙2019」では3位、「キン肉マン超人総選挙2021」では第3位にランクインしている。


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text: 「ザ・サイコー超人の挑戦編」ではキン肉マンの宇宙超人タッグ・トーナメント優勝の祝賀会に招待されるも、ザ・サイコー超人軍団が襲来。ウォーズマンとともに、サイコー超人軍団四天王の一人・ヘルナイトの軍団と戦い勝利する。


title: ロビンマスク

text: 「地獄の極悪超人編」ではキン肉マンらと共に真の正義超人の証明である正義の剣を受け取るべく、正義超人発祥の地といわれるキンモク星へ行く。しかし、その場に現れた裏格闘超人界の超人・極悪超人と正義の剣を巡って闘うことになる。


title: ロビンマスク

text: ロビンマスクはウォーズマンやブロッケンJr.と共に、第4戦をスカイデビルの谷にて正義超人3人vs極悪超人5人（ジライヤー、グドン、ブルドッキー、ビッグマグナム、バラッキー）の変則タッグマッチを行う。ロビンは一番手を勤め、ジライヤーと闘う。優位に戦いもののロビンはグドンに羽交い絞めされ、ジライヤーの地獄の頭突きを喰らいそうになるが、体をそらすことにより回避。ロビンは残ったウォーズマン達に望みを託し、ジライヤーとグドンを道連れに谷底へと落下する。その後、キン肉マンのイメージ内で彼を激励し、試合終了後谷底の宝を守っていた竜に助けられていたことが判明し、生還する。


title: ロビンマスク

text: キン肉星王位争奪サバイバル・マッチ終了後は英国女王より「騎士（ナイト）」の称号を贈られ、臣下の直属超人となった。悪行超人襲来の際には次世代の正義超人を育てるため、ヘラクレス・ファクトリーを復活させ、校長となる。父・ロビンナイトと同じくマスクにヒゲ状の飾りを付けるようになった。一時は地球の防衛を放棄しようとした万太郎に対し「お前たち（スグルと万太郎）は格好悪い親子だ」と悪態を付くシーンもあったが、結局悪待遇ながら地球に向かった万太郎を送り出し失意にくれていたスグルの肩を抱き慰めていた。アニメではワールドグランプリ決勝戦をスグルと共に観戦。お互いの息子を讃え合っている。


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text: 大学時代、ラグビーですべてをやり尽くしたロビンマスクは、超人レスラーとして超人オリンピックへの参加を決意する。その前に恋人であるアリサ・マッキントッシュの家に行き、アリサの家族を超人オリンピックに誘うが、アリサの父親であるポール・マッキントッシュに猛反発を受け、「娘が欲しくば超人をやめろ」といいつけられ、超人オリンピックへの参加を禁じられ、人間になることを選ぶ。


title: ロビンマスク

text: ストーン・ヘンジにて岩を持ち上げることにより自身の超人パワーを抜き出したロビンは、マスクと鎧を捨て去り人間に足抜け（ドロップ・アウト）する。人間となったロビンはポールに気に入られるが、テレビ中継で親友ジョンブルマンが超人オリンピックイギリス予選にて悪行超人ギロチン・キングに惨殺される姿を目撃する。イギリス支配を宣言したギロチン・キングは、手始めにポールの銀行を破壊することを告げる。それを見たポールはロビンに銀行を助けてほしいと懇願し、それを了承したロビンは再びリングに上がることを決意。様子を伺っていたテリーマンの協力を得て、再び超人となる。


title: ロビンマスク

text: 決勝戦にて本来出場するはずだったシャーロックマンが逃亡し、代わりにリングに立ったロビンは、レスラーとしての経験不足からギロチン・キングに押されるが、窮地から立ち上がりギロチン・キングをタワーブリッジで撃破。イギリス代表の権利を手に入れる。


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text: ザ・マシンガンズが宇宙超人タッグ・トーナメントに優勝し、妻アリサとの安息の日々が送れることに安堵したロビンマスクだったが、突如空から出現した時間超人ライトニングとサンダーからザ・マシンガンズを守るために立ち向かう。しかしタッグ・トーナメントでのダメージが癒えていなかったため、時間超人の技に翻弄され、死時計の刻印で死亡する。


title: ロビンマスク

text: その影響で、21世紀にて息子・ケビンマスクの肉体が消滅の危機に陥り、原因を突き止めた新世代超人が彼の死の直前にタイムワープする。ロビンマスクはキン肉万太郎により助けられるが、代わりにアリサが重傷を負ってしまう。その後、新世代超人と時間超人の目的を知り、ケビンマスクの名前を口にしたテリー・ザ・キッドとジ・アドレナリンズを結成し、究極の超人タッグに出場する。


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text: 時間超人にケビンマスクを人質にされ、窮地に陥りながらも出場チーム選定間引きマッチを勝ち抜き、1回戦で鬼哭愚連隊（死皇帝、ザ・ガオン）と対戦。ケビンマスクの苦しむ姿に気を取られピンチになるものの、最後はケビンの大渦パワーに似た潜在能力を発揮し、逆転勝利する。


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text: 2回戦では、時間超人と直接対決。アトランティス戦の舞台となったシノバズ・ボンド（不忍池）でアトランティス戦の雪辱を果たすこととケビンを救うために戦うも、力及ばずキッド共々時間超人に敗北し、病院に搬送される。その後はキッドと共に万太郎達の応援に駆けつける。


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text: キン肉マンらの試合が終了後、アリサの様態が急変。ロビンは21世紀ウォーズマンの残したデバイスの存在に気付き、それを持って病院へと向かう。無事アリサが持ち直した後は、トーナメントマウンテンに戻り、デバイスをネプチューンマンに届ける。試合後、万太郎のパートナーであるカオス・アヴェニールが時間超人の毒牙にかかったネプチューンマンを救出した後に樹海へと落下したため、キン肉マンたちと探索に向かう。その際に時間超人より逃れたケビンを発見し、無事に保護する。


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text: 第1作『キン肉マン』では、宇宙地下プロレス連盟のオクトバスドラゴン3世に奪われた、二階堂マリとキン肉マンのチャンピオンベルト奪還のため、キン肉マンたち正義超人と共にメトロ星へ行く。渓谷地帯に現れたアメラグ超人軍団をウォーズマンと共に食い止め、ウォーズマンを道案内に行かせるために5人を道連れに火口に落下するが、キン肉マンがオクトバスドラゴンに勝利した後に無事に生還する。道中、仲間を心配し苦悩するキン肉マンに活を入れる場面があり、最後にキン肉マンが仲間の「無償の行為」に気付いた際は「付いて来た甲斐があった」と感慨深げに呟いていた。


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text: 第2作『大暴れ!正義超人』では長年の夢である超人ラグビーのナショナルチームに選ばれる。ブラックエンペラーの部下・ブラックナイトの軍団に襲われるも、これを撃破。富士の裾野で苦戦するキン肉マンと合流し、ブラックナイトを撃破する。


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text: 第3作『正義超人vs古代超人』では超人ラグビーの世界遠征の途中、ナスカ高原上空を飛んでいたところ、古代超人のコンドルサタンの軍団が出現、これを撃破。古代超人の本拠地サタンタワーの闘いではキン肉マンたちと共に入場。部下を一掃する。


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text: 第5作『晴れ姿!正義超人』ではイギリスのバッキンガム宮殿にてナイトの称号を授かろうとしていたところ、朱天童子の部下・朱天軍団が襲来し、キン肉マンを助けるために他の正義超人たちと共に江戸時代へタイムスリップする。道中、ウォーズマンと超人師弟コンビを再結成し、ザ・ウミボーズンの軍団と戦う。


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text: 第7作『正義超人vs戦士超人』では戦士超人にミートを人質に取られ、他の正義超人と共に仲間に頼りきりのキン肉マンに活を入れるために、ラグビーの試合のために協力できないと芝居を打ち、キン肉マンの頼みを断る。その後、キン肉マンが窮地に陥った際に駆けつけ、7重の塔6階にて戦士超人ザ・コンゴーと戦う。


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text: 『ロビン・メモの巻』では、弱点探しの名手であり、正義超人たちの能力の向上のために超人たちの弱点を事細かに記したロビン・メモを取っていると設定されている。ある日、ロビン・メモとともにブートンにロビンマスクはさらわれ、彼らの本拠地ウイーク・ポイント星に駆けつけたキン肉マンたち正義超人はロビン・メモに記された弱点を砲台で狙われるが、ロビンは無意識の中ブートンの弱点が手に持っている金棒であることを伝え、キン肉マンたちは合体技・超人サザンクロスでブートンを撃破。ロビンは救助されるが、意識が戻らないためキン肉マンに十字架に貼り付けられた状態で背負われていた。


title: ロビンマスク

text: 『マッスル･リターンズ』では第1回超人究極チャンピオンシップの練習中に肋骨を負傷し欠場するが、仲間たちが次々と残虐超人・BUKIボーイに敗れるのを目の当たりにし、正義超人の名誉を守るため怪我を押して彼に戦いを挑む。窮地に追い込まれるが、すんでのところでキン肉マンと交代。闘いを見届ける。


title: ロビンマスク

text: 秋本治との合作である『超こち亀』「正義超人亀有大集結!!の巻」においては、各地で問題行動を起こしたキン肉マンたちが派出所に連行される中、自分の落とした鋼鉄の鎧が届けられていないかを訪問。その直後、キン肉マンたちが迷惑防止条例違反として逮捕され、派出所メンバーに技を掛けられているのを見て、呆気にとられていた。


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text: 「キン肉マンの結婚式!!の巻」では、超人オリンピック決勝戦と同様にキン肉マンにタワー・ブリッジを掛けるが、逆転技を許してしまった教訓を生かし、逆タワーブリッジにつなげ超人オリンピック決勝戦の雪辱を果たした。


title: ロビンマスク

text: 連載40周年記念特別読切『さよなら、キン肉マン!!の巻』ではキン肉星大王に即位するにあたり、引退を表明したキン肉マンの引退セレモニーに他の超人たちと共に出席していた。しかし二度にわたる不本意な敗北を喫し、キン肉マンとの公式戦での再戦を熱望していたロビンは引退を認めないと主張し、戦いを挑む。当初は戸惑っていたキン肉マンも応戦に転じ、熱戦を繰り広げる。「キン肉ドライバーに続いてキン肉バスター…どちらも一度は食らってみたかった…」と吐露したり、戦いのさなかに涙を流すなどのロビンの熱意にキン肉マンも心を動かされ、事実上引退を撤回させることとなった。


title: ロビンマスク

text: 『キン肉マン』の最初のゲーム化作品である『キン肉マン マッスルタッグマッチ』では8体のプレイヤーキャラクターの一人としてロビンマスクが登場している。足が早いバランス型のキャラクターとしてデザインされている。必殺技「タワーブリッジ」は発動後、相手を後に投げるようになっている。


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text: 『マッスルタッグマッチ』のリメイク作品に当たる『キン肉マンII世 ドリームタッグマッチ』にも登場。タワーブリッジに加え、レベル1に火の玉を発射する「アノアロの杖」、レベル3技に「ロビン・スペシャル」が追加されている。