title: チャット

text: かつてはリアルタイムで参加者が文字入力を通して行うコミュニケーションがチャットと同義であったが、ブロードバンドが普及したことにより文字だけではなくさまざまな情報を送れるようになったので、チャットの種類も増えている傾向にある。


title: チャット

text: チャットの場合は、常にリアルタイムで進行しているため、数文字〜数十文字程度の文章を書き込んで進行することがほとんどだが、それでもなお文章入力のキー入力が間に合わずに話が進んでしまうこともしばしばである。特に10名を越える参加者が居るチャットでは、発言が間に合わずに他人の発言で返答を返したい相手の発言が画面上から消えてしまう（これをチャット用語で「流れる」という）ことも有るため、幾つかの簡略的な表現で、会話を行うことも多い。


title: チャット

text: そもそもルールが定められていないインターネット上では、参加者がネチケットを自主的に守ることによって秩序が保たれている。ネチケットについては、ネチケットガイドラインを参照。リアルタイムで参加者同士が交流するチャットは常に荒れる可能性があり、チャットルームを設置する管理者によって厳格に定められていることも少なくない。また、部屋には「空気」が少なからず存在しこれを読めない人は荒らしと扱われることが多い。そのため、入室する際は会話のログ等を見てから入室することが推奨される。


title: チャット

text: 基本的には年齢・性別・居住地の秘匿が必須となっている。実際に会わず、かつトラブルの防止のためにも秘匿はあらためて必要とされるルールである。最近では、日本国内における法律「個人情報保護法」が浸透されているせいか、ネット上で秘匿するユーザーが増え、このガイドラインを参照せずとも、「個人の情報を守るのは自己責任」と考えているユーザーもいる。ただ、最近は「会話がしやすくなるから」という理由で年齢だけを公開するユーザーも増えている。


title: チャット

text: 部屋の私物化も誉められた行為ではないと言われる。他の利用者がいる部屋に数人（主に友人やネットで知り合った人など）で入り、その友人にしか分からないような話題しかせず、他の利用者がその部屋を使えなくなり、退出せざるを得ない状況を作る行為は非常に嫌われる。そのため、数人で入る際は空室に入ることが推奨される。


title: チャット

text: MSNチャットでは、児童向けのチャットコーナーを設置して、未成年者の活発な意見交換を期待したが、児童偏愛などの変質者が子供の振りをして入り浸り、参加者から言葉巧みに個人情報を聞き出して、それを恐喝のねたにして、性的搾取を行う事件が多発し、2003年9 - 10月に閉鎖もしくは利用年齢を引き上げる措置を行っていたが、結果的に2005年に廃止された。MSNは廃止理由としてユーザーの減少、管理的な問題等をあげている。


title: 中京圏

text: 明治20年代の名古屋を中心とする産業、鉄道、都市の発展で東西大経済圏に対する意識が生まれ、「東海道線の中間点」を、さらに「ひそかに全国の中心を目指す」名古屋経済圏の意味があった。実際に両京と並ぶ実勢をもつのは明治末期である。


title: 中京圏

text: 明治時代の中期に、名古屋駅が東海道本線、中央本線、関西鉄道（現在の関西本線）など鉄道の拠点となると、名古屋市を中心とする経済圏が形成されて、愛知県・岐阜県・三重県の3県（東海3県）に跨る圏域を中京圏（名古屋圏）と称するようになった。


title: 中京圏

text: 交通網、情報通信網などのインフラ整備が進んだことや、圏の力が増したことにより圏域を拡大し続けている。圏域には、愛知県尾張・三河、岐阜県南部（美濃）、三重県北部（北勢）が含まれている。また、30%以上の依存率を示す地区が名古屋市と同一生活圏とされ、10%以上から30%までが近郊型地帯とされている。


title: 中京圏

text: フリーライターの川合登志和は、当地に住むものは基本的に「中京圏」「中京地方」とは言わず、やむを得ず使う例として、『"名古屋"と言いたいが、既に使われるなどの諸事情で名古屋と言えないとき』『どのエリアを指しているのかをあやふやにしたいとき』と挙げ、『当地では「中京圏」「中京地方」などという単語は特殊な意図があるとき以外は使わない。マイナス面しかない。』と述べている


title: 中京圏

text: 中京大都市圏は、総務省統計局の国勢調査統計表で用いられる圏域設定で、名古屋市への15歳以上通勤・通学者数の割合が、当該市町村の常住人口の1.5％以上であり、かつ名古屋市と連接している「周辺市町村」を合わせた範囲としている。都市圏 (総務省)参照。


title: 中京圏

text: なお、名古屋の1.5%都市圏は、2010年国勢調査によると、北端が岐阜県本巣市、恵那市、八百津町、東端が、愛知県豊川市、豊田市、岡崎市、西端が岐阜県関ケ原町、三重県いなべ市、南端が愛知県南知多町、三重県四日市市であり、三県に収まるが、かつては滋賀県の山東町（現米原市）が含まれたこともあった。


title: 中京圏

text: 物流や資本動向を指標とする広域圏。範囲は確定されておらず、概ね愛知県全域、岐阜県全域、三重県は伊賀を除く伊勢・志摩・東紀州、静岡県は湖西市と浜松市の浜名湖周辺とJR飯田線沿線、長野県は木曽郡全域と下伊那郡の南西部、福井県は大野市内の旧和泉村域と言われている。三重県の名張市は大阪のベッドタウンとなっており関西圏に含まれる。伊賀市の北部の半分は距離的に名古屋のほうが近く名阪国道の利便性を受け森精機をはじめとした工場立地も集中しているため中京圏と関西圏の両方に含む場合がある。さらに滋賀県の米原市も中京圏と関西圏の両方に含む場合があり（米原ステーションタウンなどの例がある）、各種要因により拡大の傾向がある。名古屋市の経済界や企業では「中部経済圏」（愛知県、岐阜県、三重県、静岡県の一部）という語を使う場合が多い。


title: 中京圏

text: 地上波による放送の広域放送圏の一つで、愛知県、岐阜県、三重県の区域を指す。この範囲は東海3県とも呼ばれ、該当エリアの放送局では「東海地方」と呼ばれる。当地の日本テレビ系列局は「中京テレビ」であるが、同局でも3県を「東海地方」と呼んでいる。


title: 中京圏

text: 江戸幕府が樹立されると、江戸と京都とを結ぶ東海道五十三次と中山道六十九次が整備された。主な宿場町には、東海道では岡崎宿、池鯉鮒宿、桑名宿、四日市宿、亀山宿などがあり、中山道では大湫宿、太田宿、加納宿、関ヶ原宿などがあった。


title: 中京圏

text: 綿織物生産が隆盛を極め、大阪府に次いで全国二位の綿織物生産量を誇るに至った。濃尾地震の発生とインド綿の輸入に端を発して衰えた綿織物工業は、第一次世界大戦の勃発により毛織物の輸入が途絶えるとともに毛織物工業へと移行し、以後中京圏は国内繊維産業の中心地となった（例：一宮市、岐阜市、西尾市）。


title: 中京圏

text: 岐阜県は、美濃と飛騨の2つに大別され（越県合併によって信濃と越前から編入されたした地域もある）さらに美濃は西濃、岐阜地区、中濃、東濃に区分される。（中濃の中から可茂を分ける場合もある。）江戸時代の飛騨は全域が高山陣屋を拠点とした天領で、美濃の他、信濃や越中と交流していた。美濃は加納藩、大垣藩、高須藩、郡上藩、岩村藩、苗木藩、旗本の知行地などが存在したものの、尾張藩領が多くを占めていたこともあり、古くから美濃と尾張の交流は多く、同質の共通する文化が多く存在する、現在は、岐阜市・大垣市・各務原市・可児市・多治見市などから愛知県への通勤・通学者は多く、中京大都市圏の一角を占めている。


title: 中京圏

text: 三重県は、本来近畿地方であるが、近年では東海地方や中部地方に分類されることが多くなってきている。三重県は古来より揖斐川を境にして西側は、近江・山城・大和・紀伊との交流が深い上方文化圏であった。揖斐川より東側の桑名市長島町と木曽岬町は尾張や美濃と共通する生活・文化圏であった。この尾張と伊勢の国境には木曽三川の広大な河口デルタ地帯が存在していたために七里の渡しや十里の渡しなどの危険が伴う小舟で数時間かけて移動するしか方法が無く、陸上移動が不可能であったためお伊勢参りの旅人や東海道を通行する商人や参勤交代の大名行列を除いて伊勢と尾張双方の一般民衆の交流は疎遠であった。明治になると四日市市に設立された 関西鉄道株式会社によって木曽三川に橋が建設され、1895年に名古屋へ短時間で移動ができるようになると、 桑名や四日市などの北勢地域は名古屋との交流が盛んになり関係が深まった。その頃には、名古屋は東海道本線や中央本線が開通するなどして周辺地域の中心地としての地位が確立し人口が急増・発展して大都市化が始まり、名古屋を中心とした地域を「中京」または「東海地方」と呼ぶようになった。1933年（昭和8年）11月8日 - 現在の桑名市長島町⇔愛知県弥富市との間の木曽川に尾張大橋が開通し、供用を開始。1934年（昭和9年） - 現在の桑名市長島町⇔桑名市中心部との間の長良川と揖斐川に伊勢大橋が開通し供用を開始。これにより徒歩や自動車によって初めて愛知県へ陸上移動することが可能となった。1938年（昭和13年）6月26日 - 関西急行電鉄（現在の近鉄）により桑名⇔名古屋間が開通するなどした結果、伊賀市・名張市・熊野市・南牟婁郡を除く三重県は徐々に中京圏に内包されていった。現在は国道1号、国道23号(名四国道)、東名阪自動車道、伊勢湾岸自動車道、JR関西本線、近鉄名古屋線などの橋で両県は繋がっている。


title: 中京圏

text: 高度経済成長期以後、特に成長する東京都区部と大阪市を結ぶ東海道と中山道の交通網が当地域の発展にとって益々重要と考えられるようになり、交通網や都市開発が進められた。このため、特に東海道線沿線は当地域における工業生産の中心地になっていった。


title: 中京圏

text: なお、近年では、名古屋市を中心とした半径100kmの以内の地域を「グレーター・ナゴヤ」のブランド名で統一して、海外企業を積極的に誘致し、世界有数の産業集積地にすることを目標とした大名古屋経済圏構想もあり、グレーター・ナゴヤ・イニシアティブ（GNI）と呼ばれる（関連ページ）。これには名張市も支援を受けている（関連ページ）。


title: 中京圏

text: 温暖な気候と豊富な日照に恵まれているため、全国一のシェアを誇る菊、電照菊をはじめとする花卉、柑橘類や柿などの果樹、野菜の生産が盛んである。都市近郊では、一戸当たりの耕地面積が小さいが販売金額が大きくなっており、生産性の高さが特色となっている。愛知県では名古屋コーチンをはじめとする鶏、三重県、岐阜県では松阪牛、飛騨牛といった肉牛の生産も盛んである。


title: 中京圏

text: 全体で見ると名古屋市が際立った存在感であるが、名古屋都市圏の中で人口10万人台の小牧市・刈谷市・半田市・東海市・安城市も昼間人口比率が1を超えており（働きに来る人が多い）、小規模な業務の中心として位置づけられている。


title: 摂家将軍

text: 摂家将軍（せっけしょうぐん）は、鎌倉幕府将軍のうち、摂家である九条家から迎えられた将軍のこと。源氏将軍が絶えた後を継いだ第4代・藤原頼経と、その嫡男の第5代・藤原頼嗣の2人がこれにあたる。藤原将軍あるいは公卿将軍とも呼ばれる。


title: 摂家将軍

text: 建保7年（1219年）、第3代将軍源実朝が暗殺された。実朝には実子が無く、継嗣も定めていなかったため、これにより、初代源頼朝、頼朝の嫡男である第2代源頼家、頼朝の次男である第3代源実朝と、源氏嫡流（河内源氏義朝流）が征夷大将軍を継いだ将軍家は断絶した。この3代の将軍を源氏将軍と呼ぶ。すでに鎌倉幕府の実権を握っていた北条氏は、執権の北条義時と、頼朝の正室で頼家・実朝の母であり幕府の指導的立場にもあった北条政子を中心として、後継の鎌倉殿（鎌倉幕府の長）たる将軍の選定を進めた。


title: 摂家将軍

text: まず、実朝亡き後も、頼朝の兄弟をはじめ、源氏の一門や遠縁が絶えたわけではなかったため、源氏に連なる者を新たな「源氏将軍」として立てることが考えられる。しかし、北条氏の権勢が強まる中で、御家人から信奉を集めやすい「源氏将軍」は、執権政治の維持の上では不都合であったため、源氏の親類縁者の多くは北条氏から疎まれて謀反の罪を着せられ、追討を受けることとなった。また、北条政子は、後鳥羽上皇の皇子の一人を後継将軍として迎えることを望んだものの、上皇ら朝廷方から断られたため、これを断念した。


title: 摂家将軍

text: 結局、名門の公家である藤原氏の九条家より、頼朝の妹の曾孫にあたる2歳の三寅（後の藤原頼経）を将軍として迎えることとした。もともと縁戚関係にあったとはいえ、3代にわたり源氏将軍を主宰者とした鎌倉幕府で、藤原氏の将軍は前代未聞のことであり、幕府では頼経の源氏改姓も審議されたが、藤原氏のままとされた。頼経の曾祖母である坊門姫は源頼朝の同母姉妹であり、


title: 摂家将軍

text: と両親ともに女系ながら河内源氏の血を引いていた。加えて、頼経の出身の九条家は、公家の頂点にあたる摂家の家格を有しており、近衛家（後に形成される五摂家の筆頭）に次ぐ家門で、一条家・西園寺家と共に親幕府的な家門とみなされていた。こうして、いまだ物心もつかぬ幼児であった頼経が将軍として推戴され、第2代将軍頼家の娘である源鞠子をその室とした。摂家から迎えられた将軍は、3代の源氏将軍と区別して、摂家将軍と呼ばれる。


title: 摂家将軍

text: 当時の血族観念として源平藤橘といった「氏」の下位概念として「家」「苗字」という概念も生じ、同じ氏族の者が後継者となることを「家督を継ぐ」、異なる氏族の者が後継者となることを「名跡を継ぐ」といった。源氏将軍から摂家将軍に替わる一連の流れは、藤原氏（「氏」）に属する九条家（「家」）を出身とする藤原頼経が、源氏（「氏」）に属する鎌倉将軍家（「家」）を相続して、名跡を継いだものといえる。


title: 摂家将軍

text: 頼経が鎌倉に遷ってから将軍宣下を受けるまでの将軍空白期には、後鳥羽上皇により承久の乱が起こされ、朝廷と幕府との関係は険悪となった。尼将軍として幼い頼経の後見役を務めた北条政子が主導して、戦乱は幕府の圧勝に終わったものの、朝廷から将軍に任命される武家政権という幕府の性格上、朝廷との関係は依然として重要であった。摂家将軍は、朝廷における人臣最高の家系である摂家から将軍後継を招くことで、朝幕関係の紐帯としての役割も期待された。さらに、摂家将軍とその後に続く宮将軍の時期には、後見役の影響力を行使しやすい幼い間のみ将軍として擁立し、成人してからは都に返されて、また新たに幼い将軍を立てるということが慣例となった。それはあたかも摂関政治全盛期のように、政治的に無力な最高権威（天皇＝将軍）の下に、政治的実権を持つ有力者（摂関＝執権）が臣従するという体制であった。将軍は摂家の家格を持つ九条家の一門のままにしておくことで、京都への帰還を容易にすることも、摂家将軍を擁立する思惑のひとつであった。


title: 摂家将軍

text: 頼経、頼嗣2代の摂家将軍は、官位こそ源氏将軍と大差ないものの、摂関に上る可能性を秘めた人物だけに、鎌倉将軍をより高貴な位置へ、しかも、武家の棟梁という性格から遠ざけるという意味で大きな意味を持った。4代執権北条経時と、5代執権北条時頼は、いずれも将軍藤原頼経の偏諱（名前の一部）を受けているが、鎌倉幕府の権威として執権政治を安泰たらしめるという意味でも、摂家将軍の意義は大きかったといえよう。


title: 摂家将軍

text: 頼経、頼嗣2代の摂家将軍の在任期間は、それぞれ藤原頼経が18年間（1226年 - 1244年）、藤原頼嗣が8年間（1244年 - 1252年）と比較的長期間ではあったものの、幼いころから成人するまでの期間であって政治的な力は全くなく、幕府の実権は、北条氏が完全に掌握していた。このため、将軍とは名ばかりの傀儡であった。特に、藤原頼経は成人後は傀儡であることを嫌い、名越光時・三浦光村ら有力な御家人と結びついて幕府内紛を導く兆しもあったため、執権・北条氏への「謀反」を疑われ、寛元4年（1246年）の宮騒動で鎌倉から京に追放された不遇の将軍であった。こうしたことも、幕府が高貴で幼い鎌倉将軍を擁立し続ける大きな要因となった。


title: 摂家将軍

text: 建長4年（1252年）、第5代頼嗣の後の将軍には、後嵯峨天皇の皇子である宗尊親王が迎えられ、鎌倉幕府は宮将軍（皇族将軍）を戴くことになる。北条政子が当初は上皇の皇子を将軍に望んだことからも窺えるように、実権なき象徴として王家・皇族に勝る存在はない。結果的に摂家将軍は、宮将軍を擁立する上で大きな布石としての役割を果たした。


title: ファシスト党

text: "PNF"は第一次世界大戦で政治家ベニート・ムッソリーニらが設立した政治団体「」に起源を持ち、民族主義による社会・国家や国民の団結（ファッシ、古代ローマのファスケスを語源とする）を説き、民族統一主義（未回収のイタリア）に基づいた参戦論を主張した。イタリア王国が大戦参加を決めるとムッソリーニらは志願兵として従軍して、塹壕戦を通じた愛国心や戦友愛の高揚を経験した。


title: ファシスト党

text: 復員後、ムッソリーニは「革命行動ファッショ」の精神を引き継いだ「イタリア戦闘者ファッシ」(FIC)を設立した。同団体を通じて独自の政治理論であるファシズム（、）を掲げて社会主義及び民主主義・リベラリズムへの猛烈な批判を展開した。彼の異端的な思想は、サンディカリズム（組合主義）、コーポラティズム（共同体主義）、アナーキズム（無政府主義）、リビジョニズム（修正マルクス主義）の運動家達に影響を与えた。初期段階のファシズムは広範な支持を得られず、1919年の総選挙での議会進出を果たせなかったが、ジョヴァンニ・ジョリッティ首相との協力や民兵組織「」による直接行動を駆使して段階的に影響力を高めていった


title: ファシスト党

text: 1921年5月15日、『国民ブロック』にFICが参加して代議院に議席を得ると、同年11月9日にファシストの政治運動は国家ファシスト党（Partito Nazionale Fascista、PNF）として組織化された。


title: ファシスト党

text: PNFのイデオロギーであるファシズムは多様な思想を習合させた独特の運動であり、推進された政治主張も多岐にわたっている。まず民族主義（イタリア・ナショナリズム）を重視し、民族統一主義による領土拡大を提唱した。父祖である古代ローマへの顕彰も含め、領土主張は生存圏理論の一種である地中海世界全体での領土拡大を目指す「」へ拡張され、が形成された。経済政策ではサンディリカリズムとコーポラティズムが影響を持ち、国家の指導下で企業体と労働組合が協調する事を目指し、階級闘争を否定して階級協調を理想とした。自由主義（リベラル）に対しては明確な敵対姿勢を見せたが、反動主義ではなかった。また民族主義の観点から共産主義とも敵対したが、ジョゼフ・ド・メーストルに代表される過激な保守主義にも反対した。


title: ファシスト党

text: 1922年10月31日、ルイージ・ファクタ政権へのクーデターであるローマ進軍が成功してムッソリーニ政権が樹立され、"PNF"は連立与党の中心となった。1924年4月6日、旧国民ブロックをPNFに統合した上で新たな選挙連合「国民リスト」（Lista Nazionale、LN）を立ち上げ、60%以上の得票を得て議会で多数派を形成した。選挙勝利後も多党制の枠組みを維持していたが、を経て、1924年12月31日にムッソリーニは独裁制への移行を宣言してに就任、政府権限を大幅に強化した。これに合わせてPNFも一党制に向けて動き、党の諮問機関であるファシズム大評議会を国家の最高機関に定めた上でPNF以外の全政党へ解散命令を出し、1929年3月24日の総選挙で全議席を獲得してイタリアにおける一党独裁が確立された。


title: ファシスト党

text: PNFは未来に向けて現代化されるイタリアが、同時に伝統に基づいた愛国心と団結を高める事によって社会的繁栄を迎えると看做していた。PNFによるファシズム思想に基いた社会改革は第二次世界大戦への参戦によって水泡に帰し、ムッソリーニ幽閉後の1943年7月27日に解散を命じられた。1943年9月18日、ナチスの要請を受けてムッソリーニはPNFの後継政党として共和ファシスト党（RNF）を結党し、イタリア社会共和国（RSI）の政権与党となった。


title: ファシスト党

text: 大戦後に成立した現在のイタリア共和国議会では民主主義に対する脅威として、後継組織である共和ファシスト党（RNF）と並んで再結党が禁止されている（)。一方でRNFの元党員らを中心にネオ･ファシズム政党イタリア社会運動（MSI）が結党され、イタリア国民運動、自由の人民、イタリアの同胞などを通じて現代でも思想は引き継がれている。


title: ファシスト党

text: 1926年、1938年に制定された党規約によると、ファシズムの指導は「ドゥーチェの指導の下、ファシズム大評議会の示した方針により、中央及び地方の合議機関を通じて行われる」とされていた。全国規模の合議機関は全国評議会と全国指導部、地方においては県ごとに置かれる県連合とその指導部であった。県連は戦闘者ファッシをまとめる存在であると定義されていた。


title: ファシスト党

text: 第一次世界大戦後の混乱がつづくイタリアでは、戦勝国でありながら、期待していたフィウーメなどの領地が得られず、ヴェルサイユ体制に強い不満をもつ人も少なくなかった。また、資源に乏しく経済基盤の脆弱であったイタリア王国は、その戦費を外債に依存したため財政難にみまわれた。経済危機も深刻で、大量の失業者が生まれ、ロシア革命の影響も受けて、労働者のストライキや農民の小作争議がひろがり、社会主義勢力が拡大した。物資不足から激しいインフレーションも起こって民衆の生活を直撃した。あたたかい歓迎と安定した暮らしを夢みてイタリアのために戦った兵士たちは、経済混乱にあえぐ祖国に帰り、新たな失業者の一群、余計者の集団として、むしろ冷たい視線を浴びることとなった。


title: ファシスト党

text: 第一次世界大戦前のベニート・ムッソリーニは、イタリア社会党内では正統派マルクス主義というよりはジョルジュ・ソレルの思想に影響を受けており、党主流の社会改良主義的な路線とは一線を画し、その批判者として頭角を現した。1912年には社会党執行委員に選ばれ、党の重要な日刊紙「アバンティ!"("、「前進」 )」の編集長にまでなっていたが、1914年夏、第一次世界大戦がはじまると、伝統的な平和主義から「イタリアの絶対中立」を唱えた党の方針に反対、戦争とその帰結にこそ革命の展望があるとする立場から11月「ポポロ・ディタリア ("" )」を創刊して、イタリアが英仏協商側に立って参戦すべきとの意見を主張してイタリア社会党を除名された。また、14年末からはイタリア各地でうまれた参戦主義者団体「革命行動団」の指導者となった。


title: ファシスト党

text: 1919年3月23日、ムッソリーニはミラノで、復員軍人を主体にして、革命阻止と国粋主義（ナショナリズム）の立場で「イタリア戦闘者ファッシ」を組織した。創立大会の出席者は145人といわれ、復員将校のほか、地主や資本家の子息である右翼学生が多く、上述のように「未来派」の影響を受けた青年も多かった。創立大会宣言では、イタリアの領土の拡大を主張している。6月6日にはポポロ・ディタリアからフィリッポ・トンマーゾ・マリネッティらによるファシスト・マニフェストが出版されている。


title: ファシスト党

text: 戦闘者ファッシは、当初は、王政の廃止、戦時利得の85パーセント没収、労働者の経営権への参加、最低賃金制、大土地所有者の土地の農民への分与などサンディカリスム的な綱領を掲げていた。そうしたなかで、1919年11月の総選挙ではイタリア社会党が全体の3割にあたる180万票を獲得して154議席を確保したのに対し、戦闘者ファッシの獲得票は5,000票たらずであり、1人の当選者も出なかった。


title: ファシスト党

text: 1920年になるとストライキは激化し、9月には北イタリアで社会党左派（1921年1月、イタリア共産党を結成）の指導のもと50万人の労働者が工場を占拠し、農民も各地で地主保有地を占拠するなど、あたかも革命前夜を思わせるような情勢となった。社会党指導部の不決断により工場占拠闘争が敗れ、革命的情勢は退潮に向かったものの、ポー平原のボローニャ県とフェラーラ県では、農業労働者による農業協約改訂闘争が勝利し、社会党も10月の地方選挙で引きつづき優位に立って2,000以上の自治体を掌握した。こうした、零細農民や労働者の直接行動に危機感を抱いた地主、土地を得た中小農、都市の中間層は、自由主義政府の支援を求めた。しかし、それがかなわないと知ると、彼らは戦闘者ファッシと連携して武装行動隊（"squadra"）を編成し、20年秋より直接行動の挙に出た。


title: ファシスト党

text: ムッソリーニも黒いシャツを制服として使用させた「黒シャツ隊」を武装行動隊として編成して、こうした革命的な動きを暴力的に鎮圧した。これにより、中産階級・資本家、軍部、地主層などの支持を広げて資金や武器を得て1921年5月の総選挙ではムッソリーニふくむ35名の下院議員を当選させ、同年11月、戦闘者ファッシは政党「ファシスト党」（全国ファシスタ党）に改組、ミケーレ・ビアンキ（）を書記長とした。1922年5月と8月の2度にわたり、政府軍に代わってゼネラル・ストライキを鎮圧し、軍や資本家の支持を不動のものとした。


title: ファシスト党

text: さらに1922年10月24日、ナポリで開かれたファシスト党大会でムッソリーニは「政権がわれわれに与えられるか、われわれがそれをとるかだ」と演説し、28日、4万人のファシスト党員がビアンキ、デ＝ボーノ、デ＝ベッキ、バルボの「ファシスト四天王（ムッソリーニ四天王）」と称される4人の幹部に率いられてナポリなどからローマにむけて進軍する示威行動、いわゆる「ローマ進軍」をおこなった。ムッソリーニ自身はこの進軍に参加せず、ミラノに待機した。国王ヴィットーリオ・エマヌエーレ3世は10月30日ムッソリーニに組閣を命じ、首班指名を受けて政権を授与された。彼は翌31日、ミラノから寝台列車でローマにはいった。こうして、史上初のファシズム政権が成立した。


title: ファシスト党

text: 1923年ファシスト党に有利な新選挙法が制定され、1925年から26年にかけて結社や治安・行政権の集中に関する諸法律を制定、1926年11月にはファシスト党以外のすべての政党の解散を遂行して、一党独裁制を確立した。イタリア王室、軍部、財界などの支持を得て独裁体制をととのえた。またファシスト産業組合を設立して労働組合を統制し、言論の自由もきびしく制限された。1924年にはユーゴスラビアとの直接交渉で未回収のイタリアの一部であるフィウーメ自由市を獲得し、ファシズム政権最初の外交的勝利となった。1928年9月には、ファシズム大評議会を正式に国政の最高機関とした。


title: ファシスト党

text: 1929年にはローマ教皇ピウス11世とラテラノ条約を結び、ローマ教皇庁との和解が成立し、イタリア王国はカトリックを唯一の宗教とすることを認め、教皇の主権下にバチカン市国がイタリアから独立することを承認した。これにより、1870年以来つづいてきた教皇庁とイタリア王国の対立は解消し、ファシスト党はカトリック教徒の支持を確保したこととなる。ムッソリーニは、ローマ教皇庁に対し、小中学校におけるカトリック教育の義務化、聖職者の徴兵の免除、教会の葬祭・婚姻の統制などを認めるなど大幅に譲歩し、これらと引き替えにファシスト独裁体制の威信を高めることに成功した。


title: ファシスト党

text: ムッソリーニはつとにヴェルサイユ体制の打破を唱えた。また、「古代ローマ帝国の復興」を掲げたが、これは単なる士気向上が主目的であり、現実味の片鱗もない話であった。経済危機を打開するために膨張主義政策に着手し、1927年にはアルバニア王国を保護国化、1935年10月にはエチオピアを併合した。1938年、人種法を制定する。


title: ファシスト党

text: 経済政策の面では、1922年から1925年にかけてアルベルト・ステファニ（"" ）が政府のコストを削減し、民間企業をほとんど国有化することなく、一時頻発したストライキをおさえ、景気は回復して失業者も減少し、生産力も増した。治安も改善して、特にマフィアの活動を押さえ込んで犯罪件数を減少させた。所有形態を維持しながら一連の成果を挙げたため、イギリスやアメリカなどの民主主義国家の指導者や評論家のなかにも「ムッソリーニこそ新しい時代の理想の指導者」と称える向きがあり、辛口な論評で知られたイギリスのウィンストン・チャーチルさえ「偉大な指導者の一人」と高く評価していた。しかし、1929年の世界恐慌の影響により失業者が100万人以上に膨れ上がり、次第に財政支出を増やし始め、第二次世界大戦が開戦する1939年までには、イタリアはソビエト連邦に次いで国有企業の多い国となった。1939年3月、議会を廃止して全国組合協同会議にかえ、全体主義の組合国家体制としている。


title: ファシスト党

text: 1943年、連合国軍の本土上陸を許した上に、エチオピアを含むアフリカでの戦いにも敗北し、完全に劣勢に立たされたイタリアでは国王を中心にムッソリーニ追放の動きが始まった。7月24日、5年ぶりにヴェネツィア宮殿で行われたファシズム大評議会において、下院議長で王党派のディーノ・グランディ伯爵は連合国との開戦とその後におけるムッソリーニの指導責任を追及し、「統帥権の国王への返還」の動議を提出した。これに対し、ムッソリーニの女婿でもあったガレアッツォ・チャーノ外務大臣を含む多くのファシスト党の閣僚がこれに賛同し、過半数の賛成を得て成立した。ムッソリーニは翌7月25日、ヴィットーリオ・エマヌエーレ3世にその旨を報告したその直後に憲兵隊に拘束され、即座に幽閉された。


title: ファシスト党

text: その後、ムッソリーニは9月にアドルフ・ヒトラーの指令によるグラン・サッソ襲撃によって救出され、ドイツ支配下の北イタリアに建てられた傀儡政権イタリア社会共和国（サロ政権）の首班となった。ドイツの強い要請により大評議会で賛成票を投じたチアーノら幹部は処刑された。社会共和国でファシスト党は共和ファシスト党として再建されヴェローナ憲章（）を綱領としたが、ほとんど活動は行われなかった。1945年4月25日に社会共和国が崩壊すると、党も自然消滅した。


title: ファシスト党

text: イタリアにおいては、第二次世界大戦後もファシスト党の流れを汲む一定の勢力（イタリア社会運動）が存在した。現在のイタリアの極右政党国民同盟も、穏健化してはいるがファシスト党の影響を残している。国民同盟の穏健化は国民から評価され、1994年のフォルツァ・イタリアによるシルヴィオ・ベルルスコーニ政権誕生へとつながった。


title: ファシスト党

text: また国民同盟はかつて、ベニート・ムッソリーニの孫娘アレッサンドラ・ムッソリーニが所属していた。アレッサンドラは国民同盟を離党後、極右政党「行動の自由 (Libertà di Azione) 」（現在の名称は「社会行動 (Azione Sociale)」）を結成した。欧州議会選挙では他のネオ・ファシズム運動と連携して会派「社会的選択 (Alternativa Sociale) 」を組織して票を獲得し、アレッサンドラは欧州議会議員に当選した。


title: イ・ミンヒョク

text: イ・ミンヒョク（朝:、漢字：李旼赫、1990年11月29日-）は、CUBEエンターテインメント所属の韓国の男性歌手、ラッパー、俳優。男性アイドルグループ「BTOB」のリードラッパーであり、またBTOBのメンバーの中で結成された「BTOB 4U」のメンバー。


title: イ・ミンヒョク

text: 1990年11月29日、ソウル特別市に生まれる。身長は171㎝、体重は61kg、血液型はA型。兄が一人いる。別名のHUTAはデビュー前からアンダーグラウンドで利用していたものである。BTOB内ではラッパーを担当しているものの、歌唱を行う楽曲もある。


title: イ・ミンヒョク

text: 2013年1月22日、MBCのバラエティ『がむしゃらファミリー2』にメインキャストとして出演した。また同年9月、tvNのテレビドラマ『"幻想巨塔』"に出演し、15年前に亡くなったが、生き返った男性主人公のミンホを演じた。


title: イ・ミンヒョク

text: 2014年、KBS 2TVのテレビドラマ『夫婦クリニック-愛と戦争2』とMBCのテレビドラマ『弁護士の資格』に立て続けに出演した。また同年に『アイドルスター陸上選手権大会』のMVPに選ばれ、BTOBが参加しているチームBが優勝し、金メダル3個と銀メダル1個を獲得した。


title: イ・ミンヒョク

text: 2019年1月、アルバム『HUTAZONE』を発売し韓国でソロデビュー。2月3日から4日にかけてソロコンサート「HUTAZONE：Two Night」をソウル広津区のYes24ライブホールで開催した後、同月7日にBTOB内で3番目に入隊。忠清南道論山市の陸軍訓練所で新兵教育を修了した後、義務警察として服務。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 204の国と地域から約11,000人が参加し、実質19日間（開会式に先立ち男女サッカーの一部試合が行われた2日間を含む）に26競技302種目が行われた。一般的にロンドンオリンピックと呼称され、ロンドン五輪と略称される。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 1回目の投票で過半数を獲得した都市がなかったため、最も票の少なかったモスクワが落選。2回目でニューヨーク、3回目でマドリードがそれぞれ落選し、4回目の投票でパリを破ったロンドンが史上初となる3度目（中止となった1944年も回次に加えるため実際は4回目）の夏季オリンピック開催地に選ばれた。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 204の国と地域から、それぞれの国内オリンピック委員会 (NOC) による選考を通過した選手が出場した。そのうち、全競技を通じてメダルを獲得したことのない国が80か国、1度だけメダルを獲得した国が20か国ある。また、NOCのない国地域の選手も独立参加選手団として4名が参加している。以下は、少なくとも1名以上の選手を今大会に出場させることを決定したNOCの一覧である。2012年6月25日時点で、出場資格を持つ選手を少なくとも1人以上有している国および地域の数は197ある。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 第117次IOC総会で実施競技見直しが審議され、野球とソフトボールの除外が決定した。また、ゴルフ・空手・ラグビー・ローラースケート・スカッシュのいずれかと上述2競技との入れ換えによる新規採用も審議されたが、空手とスカッシュが候補になるものの、オリンピック競技としては認められず、結果として新規採用も見送られた。このため、2012年ロンドン大会では前回の北京大会から2競技減少し、以下の26競技が開催された。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: サッカーは、イギリスのオリンピック委員会が国際競技団体として統一イギリス本土4協会の代表の組織を承認していないため、イギリス本土において国際サッカー連盟（FIFA）に加盟する英本土4協会（イングランド・スコットランド・ウェールズ・北アイルランド）が一体となった統一イギリス代表としてエントリーすることも検討されたが、イングランド以外の英本土3協会が協会の独立性が失われるとして統一イギリス代表の不参加を主張。一旦は統一チーム結成は断念し、イングランド代表の単独チームが『イギリス五輪代表』として出場することになっていた。しかし、イギリスオリンピック委員会を中心として調整をした結果、統一チームの結成で合意した。なお、『イギリス』としての五輪サッカー出場は、今回のオリンピックで男子は12回目（非公式種目時代も合わせると13回目）、女子は初となる。過去出場した男子チームはチーム名こそ『イギリス』だったが、中身はイングランド単独チームであった。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: これまでイスラム教の戒律に基づき、男性しか出場させていなかったサウジアラビア、カタール、ブルネイが女性選手を派遣することになり、オリンピック史上初めてすべての国・地域から女性選手が参加できる大会となった。参加標準記録を満たせなかったなどの理由で女性選手が参加しない2チームを除く、202の国と地域が女性選手を派遣したが、男性が出場しない国・地域もあった。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: また、本大会は男子のみしかなかった野球と女子のみしかなかったソフトボールが排除、ボクシングで女子種目が新たに採用され、全26競技で男女の種目が実施された。新体操とシンクロナイズドスイミングでは女子種目のみが採用されており、男子の参加は果たされていない。シンクロナイズドスイミングは競技の水泳に包含されている。新体操（2種目）は競技の体操に包含されているが、同じく競技の体操に包含されている体操競技は男子のほうが2種目多い。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 午後8時58分から約2分間、ボイル監督とBBC製作によるフィルムが流される。グロスタシャーの昔の農村風景と現在の英国の生活イメージが英国の歴史を辿るように交互に流された。やがて2012年のロンドンになり、リアルタイムのオリンピックスタジアム映像へと繋がる。スタジアム内で風船を持った子供たちが映り、その風船には10から1の数字が書かれ、カウントダウンとともに割れていく。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 現地時間午後9時(UTC+1)を迎えると、ブラッドリー・ウィギンスにより「オリンピック・ベル」が鳴らされ、セレモニーの開会を告げた。競技場には中世の村落が復元され、当時の衣装を着た俳優らが登場。次第に産業革命を経て近代の都市に変わる様子が演じられた。イザムバード・キングダム・ブルネル役のケネス・ブラナーがウィリアム・シェイクスピアの『テンペスト』の一節を読み上げると、産業革命の象徴として巨大な製鉄所の煙突が登場し、鍛冶職人らが赤く熱せられた鉄を打ち、巨大な環状の鉄骨を精錬した。それらが高く挙上されると巨大な五輪となり花火を降り注いだ。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: スタジアムの電光掲示板にフィルム映像が映し出され、エリザベス女王がタキシード姿の当代ジェームズ・ボンド、ダニエル・クレイグにエスコートされながらバッキンガム宮殿を出てヘリコプターに搭乗。ヘリがスタジアムに向かって離陸、飛行する映像が流されると、『ジェームズボンドのテーマ』がスタジアムに流される中、上空にヘリが飛来。女王とボンド（いずれもスタントマン）がヘリから飛び降りユニオンフラッグがプリントされたパラシュートでスタジアムに降下した。「ジェームズ・ボンドにエスコートされた空飛ぶ女王陛下」の演出に観衆が驚く中、エリザベス女王本人が貴賓席に登場した。その後イギリス国旗が入場し、聴覚障害の子供たちが手話によってイギリス国歌を合唱する中、国旗が掲揚された。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 小児病院のシーンでは、冒頭に『エクソシスト』のメインテーマ等をマイク・オールドフィールドが演奏。子供たちが就寝後、ハリー・ポッターシリーズの原作者であるJ・K・ローリングが『ピーター・パン』の一節を朗読。そこから、フック船長、ヴォルデモート、ハートの女王、クルエラ・ド・ヴィル、ボンバースト男爵といった悪役が登場する。恐がる子供たちのもとに、傘を差しメリー・ポピンズに扮した女性たちが空から登場。悪役たちを追い払う。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: それからサイモン・ラトルとロンドン交響楽団によるヴァンゲリスの『炎のランナー』の演奏が行われたが、そこへローワン・アトキンソン演じるMr.ビーンがシンセサイザーを演奏するかたちで登場し、演奏の傍ら携帯をいじったり回想にふけるなどコミカルな姿を見せ、観衆を笑わせた。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: このあと参加国の選手団の入場行進が行われた。入場時には各国プラカードと共に国名の入った銅製のカップ（花びらを模している）が運ばれ、競技場の中央に並べられた。セバスチャン・コー組織委員会会長とジャック・ロゲIOC会長のあいさつ、開催国の元首である女王への開会宣言の要請が行われた。この要請を受け、王配のエジンバラ公フィリップと同伴でエリザベス女王によって「私は、第30回近代オリンピアードを祝し、ここにロンドン大会の開会を宣言します」と開会宣言が行われた。エジンバラ公はオーストラリア女王である女王の名代としてメルボルンオリンピックの開会宣言を、エリザベス女王はカナダ女王としてモントリオールオリンピックの開会宣言をしており、互いに2度目の開会宣言となった（夫婦そろっての開会宣言は初）。その後、オリンピック旗が入場し、アトランタオリンピックの聖火点火者でパーキンソン病患者のモハメド・アリも登場。オリンピック賛歌が演奏される中、旗が掲揚された。式典のここまでは一貫してはいるものの、通例となっている歴代開催地の紹介が省略されているのは前回大会と変わりない。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 聖火は、デイヴィッド・ベッカムが舵をとる船でテムズ川から競技場へと運ばれ、スティーヴ・レッドグレーヴに手渡された。聖火台への点灯は過去イギリスで華々しい成績を残した選手から指名を受けた7人の10代のアスリートによって行われた。競技場の中央に、長い棒の先がカラーの花のようになったトーチが参加国の数の204本、放射状に設置されており、それらに点火すると自動的に立ち上がりはじめ、すべてが垂直に起立すると一つの巨大な聖火台を構成した。聖火台のデザインはトーマス・ ヘザウィックが手がけた。これら一連の式典が終わると、ポール・マッカートニーが『Hey Jude』などを歌い、開会式に花を添えた。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 聖火台が競技場の中央（フィールド部）にあるため、陸上競技の種目が始まる直前の2012年7月30日に競技場南側スタンドの上部に移設され、1948年に続き今回も聖火ランナーを務めたオースティン・プレイフット（Austin Playfoot）により再点火がなされた。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 2012年ロンドンオリンピックのマスコットとしてウェンロック（Wenlock）、ロンドンパラリンピックのマスコットとしてマンデビル（Mandeville）という二体が2010年5月19日に発表された。ウェンロックは1850年から近代オリンピックの前身となるスポーツ競技会（ウェンロック・オリンピック）が開催されているイングランド・シュロップシャーにあるウェンロック（Much Wenlock）にちなんで命名された。二体ともマンチェスター郊外の町ボルトンの鉄工所の鉄くずから生まれたとされ、目はカメラになっており、頭にはタクシーランプがある。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 裏は、イギリス出身の芸術家デビッド・ワトキンスによるデザイン。大会ロゴとテムズ川をイメージした太い曲線、放射状に多数の細い直線が配置された。表は、2004年アテネ大会で76年ぶりに一新され、2008年北京でも採用された、パナシナイコ・スタジアムから飛び立つニーケー（ギリシャ神話の勝利の女神）のデザイン。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 表彰式ではメダルと共に小さな花束も贈呈された。この際のアシスタントとして男性も起用されたのは、今大会が初という。また、表彰台と制服はロイヤル・カレッジ・オブ・アートの学生らによるデザインだった。表彰式では映画『炎のランナー』の「Chariots of Fire」が流された。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 国際映像は全競技・全種目が画角16:9のHDTV（ハイビジョン）で制作され、日本ではテレビの完全デジタル化後はじめての大会となった。ただし、スコアや選手名（英文表記）などのテロップは他の国や地域で画角4:3SD放送をおこなっているところがあるため、4:3画面にあわせた位置となっていた。これはロンドンパラリンピックでも同様のフォーマットが用いられた。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: なお、今大会は日本放送協会とオリンピック放送機構、BBCの共同によるスーパーハイビジョンのパブリックビューイングが日本・イギリス・アメリカの3国で実施された。またシンクロナイズドスイミング競技の国際映像では、NHKが開発した水面合成カメラ「ツインズカム」が活用された。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 規約では観客が会場内で撮影した画像のアップロードを禁じている。これは競技だけでなく、自分を撮影した記念写真なども対象になるという。また、選手に対しても選手村内の画像のアップロード、無許可の関連商品についてのブログ記事、試合に関連するツイートまでも禁止対象となっている。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: テロ対策として住宅地を含む会場周辺に地対空ミサイルを配備するというイギリス国防省（MOD）の計画に対して、配備対象となったマンションの住民らが事前に適正な説明がおこなわれず人権侵害だとしてミサイル配備差し止めをもとめる提訴がおこされたが、強力な抑止力になるとしてしりぞけられている。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: ロンドン中心部、リージェント・ストリートは開幕を直前にして中国政府の不興を買わないよう台湾国旗を撤去した。リージェント・ストリートの担当者はイギリス外務省による圧力がかけられたことを認めている。オリンピック委員会はこの問題における責任を回避した。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 本大会の開催期間は、イスラム教では断食の義務、ラマダーンを行わなくてはならない時期であり、本来の力を出せないとイスラム国家のオリンピック委員会から抗議の声があがっていた。これについてはエジプトにおける宗教権威であるウラマーが「ロンドンにいる以上は旅行者なのでラマダンをしなくても良い」という見解を出したため問題はひとまず沈静化したが、一部の敬虔な選手は自主的にラマダンを部分的にあるいは完璧に行おうと努めた。 また、女子柔道においてヒジャブの着用を認めることを求めるなど、オリンピックの国際化が引き起こした諸問題を象徴する騒動となっている。


title: 2012年ロンドンオリンピック

text: 8月10日におこなわれた男子サッカー競技3位決定戦の日本対韓国戦の試合終了後に、韓国チームのミッドフィールダーの朴鍾佑（パク・ジョンウ）がハングルで「ドクトヌンウリタン（独島は我々の領土）」と書かれたプラカードを掲げてサッカー場を1分間ほど駆け回るパフォーマンスをおこなった。IOCとFIFAの憲章と規定により、大会における出場者の政治的主張は厳重に禁止されているため、この件についてIOCとFIFAは正式な調査に入り、IOCは暫定的な処分として朴を表彰式に出席させないよう大韓体育会（KOC）に要求した。これにより朴は表彰式に出席できなかった。表彰式が終了した後も調査は継続中で正式な裁定は下されておらず、朴に対する銅メダルの授与も保留された。これらのIOCの動きに対してKOCは事前に計画されたパフォーマンスではなく偶発的な行動であるという言い訳をした。なお、独島パフォーマンスの14時間ほど前には、韓国の李明博大統領が現役大統領として初めて竹島に上陸し、これに対して日本政府が駐韓日本大使の武藤正敏を即日召還、駐日韓国大使の申ガク（王偏に玉）秀（シン・ガクス）を外務省に呼んで厳重に抗議するなど大きな政治問題となっていた。その後2013年2月12日にIOCは保留していた銅メダルの授与を決めた。


title: ナガイモ

text: ナガイモ（長芋、学名: "Dioscorea polystachya"）は、ヤマノイモ科ヤマノイモ属のつる性多年草。または、その肥大した担根体の通称である。漢名の山薬（さんやく）、薯蕷（しょよ）とも呼ばれる。


title: ナガイモ

text: ナガイモは、日本では中世以降に中国大陸から持ち込まれたとの説もあるが、中華人民共和国にもヤマノイモ科の作物は複数あるものの、本項と同種のナガイモは確認されていない。日本で現在流通しているナガイモは日本発祥である可能性もあり、現状は日本産ナガイモと呼んでいる。なお、中華人民共和国で栽培するヤマイモの品種は普通のヤマイモ、いわゆる「家ヤマイモ」と「和田イモ」の2種類が主である。産地は広東省と広西チワン族自治区が総生産量の約5割を占め、南方地方を中心に生産を行う。中国市場でのヤマイモ類への関心はあまり高くなく、一見では大和芋に似た外見の薯蕷品種を、店頭で「山葯（山薬）」と表示し販売する方法を取っている。


title: ナガイモ

text: 栽培は比較的容易な品種であり、1年で収穫可能なことから別名で一年芋とも呼ぶ。主な産地は青森県上北地方、北海道の帯広市や幕別町、茨城県、岩手県など、関東より北の地方が大部分となる。取りわけ青森県と北海道が秀でており、2010年（平成22年度）の出荷量の統計によると青森県が42%、北海道が37%、2道県で全体の80%近くを占める。付作面積もこの2道県が広く、青森県が2,330ヘクタール、北海道が1,900ヘクタールと半分を超える。


title: ナガイモ

text: ナガイモは日本での生鮮野菜輸出の主要品目に入り、レタス・大根・キャベツ・サツマイモ・ナガイモの5品目のうち、最も外国に輸出されている野菜である。しかし、2008年（平成20年）を頂点に減少傾向にある。輸出先は多い順から台湾、アメリカ合衆国、香港、シンガポール共和国、その他の地域となっており、台湾には全体の約59.4%が、アメリカ合衆国には25.2％が輸出先となっている。


title: ナガイモ

text: つる性の多年草、雌雄異株。ヤマノイモ属の中では比較的低温性のある植物で、高冷地や寒冷地でも栽培されるが、茎葉は寒さに弱く、0℃以下の環境では凍害を受ける。一般的な栽培方法では、春に種芋を植え付けて晩秋から初冬にかけて収穫する。栽培はやや難しく、栽培適温は20 - 25度とされ、連作障害を受けるため同じ畑では2 - 4年は間隔を空ける。


title: ナガイモ

text: 土壌条件は耕土が深く、排水のよい肥沃な土壌が適している。ナガイモは肥大根が80センチメートル (cm) ほど地中深くまで伸びるため、耕土の深い土地が望ましい。実る芋の形状は土壌条件に左右され、砂質や火山灰など軽い土壌では長く伸びた良い形を期待できるが、粘土含量の多い重い土壌では形が悪くなってしまう。土作りは前年の秋から堆肥を施して、植え付け3週間ほど前に苦土石灰をまいて酸度を調整して、植え付け前に再度肥料が施される。長さ1.5メートル (m) ほどの支柱を合掌組にして立てて、支柱の根元に約40 - 60グラムに切り分けて切り口を乾かした種芋を植え付けると、芽が伸びてつるが支柱に絡んで上に伸びていく。夏につるが盛んに伸びてきたら、追肥を施して株を充実させる。おおよそ10月以降から芋の収穫期で、芋を傷つけないように芋に沿って下向きに畑を掘り、抜き取って収穫される。


title: ナガイモ

text: 消化酵素のアミラーゼを多く含んでいて、芋類としてはめずらしく、生のままでも食べられる。アミラーゼは、糖質を効率よく分解する酵素で、熱に弱く、芋をすりおろすことで酵素が活性化して、働きが良くなるともいわれている。独特の粘り成分はムチレージ（ムシレージ）で、胃腸を助ける働きをする。その他の栄養素としては、ビタミンB1、カリウムをバランスよく含む。芋類のなかでは、水分とたんぱく質が多く、炭水化物とエネルギーが少ない。


title: ナガイモ

text: ヤマノイモ同様、長く伸びる根茎を食用にする。すり下ろして「とろろ」にしたり、細く刻んだりして生食する方法が代表的である。すり下ろしたとろろは麦とろ、山かけ、とろろ蕎麦などに用いられ、お好み焼きなどの生地に焼き上がりをよくするために混ぜられることもある。また、ヤマノイモよりも水分が多く、粘りは弱いため、細切りにしてサラダにするなど歯触りを活かした料理にも向き、煮物にするとほっくりした食感で味わえる。エビ、イカ、マグロといった海産物との相性が良いため、これらと一緒に食べることも多い。


title: ナガイモ

text: ナガイモ、あるいはヤマノイモの皮を剥いた根茎を乾燥させたものを山薬といい、生薬として利用される。日本薬局方にも収録されている生薬で、滋養強壮、止瀉、止渇作用があり、八味地黄丸（はちみじおうがん）、六味丸（ろくみがん）、杞菊地黄丸（こぎくじおうがん）などの漢方方剤に使われる。また粘り成分のムチンは、胃の粘膜保護にもなり胃潰瘍を予防し、コレステロールを体外に排出して、高血脂症を予防する働きも知られている。近年、ナガイモやヤマイモが「レジスタントスターチ」を多く含み、便秘などを防ぐ効能が大いにあることを、NHKテレビその他のマスコミで広く取り上げられている。


title: ニッチ

text: 地球上のさまざまな場所に生物が生息できる環境があり、そこに生息する種はそれぞれ異なっている。食物連鎖やエネルギーの流れを考えれば、生産者がいて、それを利用する消費者がいて、さらに二次消費者がいる。このような多様な生物の存在は、地球上のどこでも普遍的に見られるものである。これらをニッチという。


title: ニッチ

text: 地上の生態系であれば、生産者としては種子植物が主体となり、それを食べる大型草食動物がいるうえ、その草食動物を狙う大型肉食動物もいる。気候や地域が異なれば、生態系を構成する個々の生物種は異なるが、同じような図式を描くことができる。


title: ニッチ

text: このように、草原で草を食べる大型草食動物として、ヌーとヤギュウとカンガルーが同じニッチを占めるという。同様に、それらを狙う大型肉食動物として、ライオンとアメリカライオンとフクロオオカミが同じニッチを占めるという。


title: ニッチ

text: ただし、一つの地域に存在する草食動物と言っても一般的に一種だけではない。複数の草食動物は、実際には食べる植物の種類（草か灌木かなど）、草の食べ方（葉先を食うか根元を食うかなど）、採食の時間（昼間食うか夜食うかなど）といった違いがある。つまり、大まかな見方では同じニッチに見えても、その中にはさらに細かいニッチがある。


title: ニッチ

text: 生物を見れば、同じ場所で同じものを食べているように見えても、種類が違えば何かしら違ったやり方で食べたり、時間をずらしたりして、互いの活動が完全にぶつからないようになっていることが多い。これは、一見同じニッチに見えても、それぞれ少し異なるニッチを占めていると見ることができる。


title: ニッチ

text: 同じようなニッチを占める2種が、少し場所をずらせることで共存する場合がある。たとえば、渓流釣りの対象となる魚であるヤマメとイワナはいずれも上流域に生息するが、イワナの方がやや冷水を好む。それぞれが単独で生息する川ではどちらの魚も上流域を占有するが、両者が生息する川では混在することなく、最上流域をイワナが、そして上流域のある地点を境に、それより下流をヤマメが占有する。


title: ニッチ

text: 生態学者の今西錦司は、河川の水生昆虫の分布からこのような生物種間で生息域をずらせる現象を指摘して棲み分けと呼び、独自の棲み分け理論を展開した。これは今西の生物社会論と結びついており、必ずしも自然科学との折り合いが良いわけではない。今西によると、生物は同種個体によって組織された一つの種社会を作っており、同様に近縁種間には社会関係があるとする。互いに共通の資源を求めるものは近縁なものであるので、それらは同位社会を構成し、競争が避けられるならば棲み分けが成立するという。したがって、後年考えられているような単純な意味での非競争的棲み分けだけを考えているわけではなく、明示的な競争・競争排除・棲み分けがありえる中で、生物のニッチ分化を考察したのが棲み分け理論である。


title: ニッチ

text: 自然科学の立場からも棲み分けの事実は認められているが、その現象の説明はまったく異なった形で与えられている。多くの場合、そのような2種は競争関係にあると見なし、それぞれの種には最適環境やさまざまな耐性に差があることから、その説明をおこなう。たとえば、先のヤマメとイワナの場合では、イワナがやや冷水を好むため、水温の低い最上流ではイワナが競争に勝ち、ある程度水温が高くなるとヤマメが有利になるために棲み分けが起きるという風に説明する。


title: ニッチ

text: 棲み分けは微小な環境差を使い分けることで2種が共存する仕組みであるが、共存するためにはそのような環境の差が存在する必要があるとも見える。逆に、共存しているよく似た2種は、環境に対する要求に何らかの差を持っているはずだとも言える。


title: ニッチ

text: 一般に同じ資源（餌や営巣のための場所など）を必要とする生物同士は、一か所に長期間共存することはできないと言われる。1つのニッチを複数の種が共有することはできないため、その環境によって適応した種が生存し、環境への適応という点で劣る種は排除されてゆく。この過程ないし現象を競争排除といい、競争排除が起こるメカニズムのことを競争排除則（ガウゼの法則）という。


title: ニッチ

text: 通常、ある生態系の中の構成員は、長い年月を経る間にそのあたりの調節が働いて（うまく行かなかった種は絶滅したはず）、現在見るものはそれぞれが異なったニッチを占めており、安定した状態にあると考えられる。しかし、外部からある生物が持ち込まれた場合、多くはその生物が進入しようとするニッチにすでに住んでいる在来種との間で衝突が起きる。よそから入ったものの方が強く（適応度が高く）生息域を広げると、在来種が圧迫されてゆくのがはっきり分かることが多い。


title: ニッチ

text: このような競争の結果、餌の食い分けや棲み分けが起こって両者の共存（ニッチ分化）が可能になることもある。たとえば、北アメリカに生息するアメリカザリガニ（"Orconectes"属）の"O. immunis"と"O.virilis"は、それぞれ単独で生息する環境では両者とも川底に石が多い環境を好むが、両者が同所的に生息している場合は"O. immunis"が泥底に生息場所を移すことで共存を実現している。


title: ニッチ

text: よく似た餌を求めながら、食物選択や採食法の差のある種が共存することを食い分けという。たとえば、アフリカの草原における多数の草食獣は木を中心に食べるものや草を中心に食べるものの差があり、草を食べるものでもそれぞれに草の食べ方が異なっているという。


title: ニッチ

text: ただ、空間を区分して使う棲み分け、それぞれに別の食物を選ぶ食い分けと、時間を区分する棲み分けや異なる採食法を使う食い分けは、まったく異なる意味を持つことに注意すべきである。前者は資源そのものを区分して使い分けることであり、それがうまく行けば、その後は競争は生じない。そのため、シマウマ（稲の穂先のみ食べる）とヌー（穂先を食われた茎・葉を食べる）のように共同で群れを作って行動する例まである。


title: ニッチ

text: しかし、後者の場合に求める資源はまったく同じである。たとえば、タカとフクロウが時間を分けて狩りをするからといって、タカが昼間に小鳥を取り尽くせば、フクロウは食べるものがなくなるのである。このような食い分けは、また違った理由を考えなければならない。


title: ニッチ

text: 方法の違いによる食い分けについては、アフリカのタンガニーカ湖の魚の例がある。そこには一群の魚鱗食性 (Scale eater) の魚がいる。これは、生きた魚の体表から鱗をかじりとって生活するものである。鱗を食われた魚は、しばらくすれば鱗を再生できるが、囓られるのは嫌がる。この時、どうやって鱗を狙うかが種によって異なる。あるものはすれ違いざまに鱗を囓り、またあるものは岩陰に隠れて近づいた魚を襲う。大形魚の陰に隠れて接近するものもいる。また、左右どちらから襲うかも決まっているため、これらの魚では口が横に曲がっている。このような区別がどのような意味があるかであるが、よく言われるのは餌である魚に備えができないようにする効果がある、というものである。襲い方が決まっていれば、襲われる方はそれに対して防御の方法を発達させることが可能になる。しかし、さまざまなやり方で襲われれば、その方法が発達させられないというものである。


title: Opera

text: Opera（オペラ）は、中国の奇虎360傘下であるノルウェーのソフトウェア開発会社、オペラ・ソフトウェア (Opera Software ASA) によって開発されているウェブブラウザである。法人としてのオペラ・ソフトウェアは、2016年7月、中国の奇虎360に6億米ドルで売却され同社の傘下に入った。


title: Opera

text: クロスプラットフォームなソフトウェアとして開発されており、デスクトップ版はWindowsやmacOS、Linuxなどのオペレーティングシステムに対応している。また、携帯機器・デジタル家電などへの組み込みにも適しており、2000年代にはニンテンドーDSやWiiなどの各種ゲーム機、ハイビジョンテレビ、携帯電話（フィーチャーフォン）などに幅広く採用された。スマートフォン・タブレット（Android・iOS）向けの製品も提供されている。


title: Opera

text: コンピュータ用Operaの対応OSはBeOS、Linux、FreeBSD、Solaris、macOS (Intel Mac) と16ビット及び32ビットのWindowsの各オペレーティングシステム。バージョン12より、64ビット版 (Windows, Mac OS X) を提供していたが、バージョン15以降HTMLレンダリングエンジンの変更に伴い廃止された。


title: Opera

text: 厳密にはタブ方式ではなくMDI方式を採用しているが、バージョン8から他のタブブラウザに近い表示形式（各タブに閉じるボタンが表示される）がデフォルトで採用されている。どちらの場合も開いているタブ（子ウィンドウ）を並べたり重ねたりして同時に表示したり、タブを別のウインドウへ移動したりするなど、さまざまな使い方が出来るようになっている。そのため任意の操作で開かれるポップアップウインドウを素早く表示したり、ウインドウのリサイズを行ったりというJavaScriptによるさまざまなウインドウ操作にも対応している。


title: Opera

text: またタブにマウスカーソルをポイントするとページの縮小画像（サムネイル）がポップアップする機能や、閉じたタブの一覧を表示し再度呼び出せるボタンもある。近年Internet Explorer 7以降やFirefoxなどタブブラウジングに対応したブラウザが大きなシェアを占めるようになったが、タブブラウジングに関するOperaの独自性は薄れていない。


title: Opera

text: NetscapeやInternet Explorerを始めとした多くのブラウザは、初期にNCSA Mosaicを受け継ぐ形で開発されたのに対し、Operaは最初のリリースから独自に開発されてきた。このためNetscape/Mozilla、Internet Explorerに続く「第3のブラウザ」と呼ばれることがある。


title: Opera

text: 後述するように、Acid2への合格などW3Cの勧告に準拠するよう努力した製品であるが、同時に他製品との互換性に配慮している部分も多い。例えば、Internet Explorerに特化して記述されたサイトにも、限定的にではあるものの対応できるようになっている（ActiveXやVBScriptなどには非対応）。


title: Opera

text: また、ウェブスタンダードプロジェクトが作成したAcid2をVer.9β版のWindows版Weekly buildで2006年3月10日にクリアしている。バージョン9.5（開発コードネーム：Kestrel）ではレンダリングエンジンを大幅に改良し、CSS3やSVGのサポートの向上、ECMAScript4準拠の新しいJavaScriptエンジンを搭載して、標準勧告に準拠していないWebページも適切に表示しつつ、全体の動作スピードの高速化を図った。さらにその後のバージョン10（開発コードネーム：Peregrine）ではAcid3テストをクリアし、さらなる機能追加や改善をした。


title: Opera

text: メジャーバージョンアップのたびにウェブ標準やInternet Explorerとの互換性を向上させているが、ウェブサイト側でユーザーエージェントなどを判別してメジャーなブラウザのみに対象を絞っていることが原因で、表示に問題が出たり正常に機能しない場合がある。Operaはユーザーエージェントの偽装が可能だが完全に対処できるわけではない。


title: Opera

text: なお、表示できる文字種に関して、追加面における制限があり、Windows 7でのバージョン12.02（2012年9月現在）日本語版を例に挙げると、デフォルトの環境ではJIS X 0213に当てはまる部分は正常に表示できるものの対応フォントの指定が効かず、したがってデフォルトで表示できない追加面の文字を表示させることができなくなっている。


title: Opera

text: 携帯機器向けOpera（Opera Mobile / Opera Miniなど）に採用されている、小型の画面にレイアウトを乱すことなくPC向けのウェブサイトを表示する独自の技術「スモール・スクリーン・レンダリング」技術を使ったモードがデスクトップ版（バージョン7以降）にも搭載され、携帯電話等での表示をシミュレートすることが可能。また、これを応用した「ミディアムスクリーンレンダリング」が、バージョン8以降に搭載された。このモードは、ウィンドウの幅に合わせてページレイアウトを極力違和感なく自動調整するもので、ウィンドウの幅が狭い場合でも水平スクロールバーを使わずに済むようにできる。


title: Opera

text: 10年前のパソコンでも動くことを目指して、プログラムコードをある程度小さくまとめることで高機能と軽量化・高速化の両立を図っているため、性能の低いマシンや古いOSを搭載したマシン（Windows 95など）でも比較的高速な動作を実現できる。


title: Opera

text: メモリキャッシュ機能を搭載しており、戻るボタンを使用する際にHDD上のキャッシュファイルにアクセスすることなく最近表示したページを瞬時に再表示できる。前述のようにPrestoエンジンも高速な動作に寄与しており、世界最速を謳う。


title: Opera

text: USBメモリなどに導入し、自分のパソコン以外でもポータブルアプリケーションとしてOperaを利用できるよう、機能の一部の変更や削除がされているOpera@USBやOpera Portableなどのソフトウェアが有志の手により非公式に提供されている（ただし、前述の通り正式版でもバージョン11からはスタンドアローンインストールが可能）。Opera本体に追随する形で開発が進められるが、非公式であるためバージョンアップの提供はOpera公式版よりも幾分遅れるようになっている。


title: Opera

text: 2013年2月13日、Opera Software ASAはレンダリングエンジンとしてのPrestoの開発とOpera Browserでの使用を終了し、今後のリリースにおいてはOpera BrowserをChromiumベースで作り直し、使用するレンダリングエンジンもWebKitに変更すると発表した。しかし、わずか2か月後の4月にGoogleがChromiumのレンダリングエンジンをBlinkに変更することを表明したため、Operaもこれに追随することになった。


title: Opera

text: Chromiumベースで作り直されたデスクトップ版のOpera 15の最初のベータ版は2013年5月に、最初の安定版は2013年7月にリリースされた（Windows・Macのx86版のみ）。デスクトップ版ではバージョン13および14は欠番となったが、14はごく短期間、WebKitベースのOpera for Androidのバージョン番号として使われた。


title: Opera

text: 2006年2月13日以降リリースされている評価版はスナップショット (Snapshot) と呼ばれる。以前はWeekly Buildと呼ばれ、毎週金曜日にリリースされていた。機能の改善などを目的にテストリリースされている。何よりも最新のプログラムコードで書かれたバージョンである反面、バグなどのチェックは全く行われていないアルファ版に当たるため、オペレーティングシステムなどに悪影響を及ぼす可能性もある。初心者や一般ユーザーは使用すべきでない。


title: Opera

text: 2011年5月にリリースされたバージョン11.50のアルファ版から「Opera Next」と呼ばれる新しい評価システムが導入された。従来も複数のバージョンを別々にインストールすることは可能であったが、Opera Nextはロゴやボタンの色が変更され、安定版(Stable)との区別がつけやすくなっている。


title: Opera

text: Opera Nextはベータ版やリリース候補版にあたり、Opera Nextでバグの少ないバージョンがそのまま安定版としてリリースされることもある（その場合、ロゴやボタンの色は正式版のものに変更される）。


title: Opera

text: 従来のアルファ版に当たるものは「Opera Labs」と呼ばれるようになった。Opera Labsは「Opera browser」公式ページから直接ダウンロードリンクされておらず、12.00 alpha以前は英語版のみだった。


title: Opera

text: 2013年のOpera 15以降では、安定版・Opera Next・Opera Developerの3段階でリリースする方針となった。Opera Developerは安定版ともOpera Nextとも異なるロゴやボタンの色が使用される。


title: Opera

text: 両者の大きな違いは、サイトのレンダリング方法である。Opera Mobileは、デスクトップ版のレンダリングエンジンを純粋に移植した、ネイティブで動作するフルブラウザだが、これに対しOpera MiniはJavaベースで動作し、また自前でのレンダリングエンジンを持たない。Opera Miniでは、あらかじめOperaのサーバ側でサイトのレンダリング処理を行い、圧縮を行った上で端末に転送している（どちらでも前述のスモール・スクリーン・レンダリングが適用できる）。


title: Opera

text: このため、「レンダリングエンジンを搭載しているため（Opera Miniに比して）ハイスペックが要求されるが、豊かな表現力・自由度を持つOpera Mobile」と、「細かいカスタマイズはできないが、軽快に動作するOpera Mini」という違いがある。


title: Opera

text: 具体的には、Opera MobileではJavaScript・HTML5・Flashが活用できるのに対し、Opera MiniではJavaScriptに一部制限があり、HTML5・Flashには対応しない。その代わり、Opera Miniではレンダリング結果自体の圧縮により、Webページの圧縮率は最大90%を謳っている。Opera Mobileではデスクトップ版と同様のOpera Turbo（前述）を利用できるものの、圧縮率は最大80%に留まる、など。


title: Opera

text: 対応する機種も異なる。Opera Mobileは、デバイスにプリインストールされているもの以外ではAndroid、S60、Windows Mobileを搭載したスマートフォン・タブレットで利用可能である。Opera Miniでは前記のものに加え、Java MEの実行ファイル（JAR形式）として入手できるほか、iOS（iPhone・iPadなど）、BlackBerry向けのバージョンがある。Opera Miniについては、Java MEを搭載していれば一部フィーチャーフォンでも利用可能である。


title: Opera

text: 日本では2004年5月に、DDIポケット（現ウィルコム）のAIR-EDGE PHONE端末・AH-K3001V（京セラ製）に、国内で発売される携帯電話・PHSとしては初めてOpera Mobileが搭載されたほか、同年12月にはau (KDDI) のCDMA 1X WIN端末・W21CAにPCサイトビューアーという名称で同じくOpera Mobileが採用されており、以後日本の携帯電話・PHSにフルブラウザが搭載されるきっかけを作った。ただし、SHA-2に対応できなかったため、2016年に入る時期の前後には、暗号化証明書の必要なサイトに順次接続不可となる不具合を催すことになった。


title: Opera

text: さらに、Operaの技術をベースに、既存のWeb関連技術やAjaxなどを利用して、モバイル環境のネイティブなソフトウェアとオンラインコンテンツを統合可能にする、「Opera Platform」というアプリケーションプラットフォームの提供をはじめている。


title: Opera

text: モバイル向け分野のほかにセットトップボックスやカーナビゲーションシステムなどの各種デバイス組み込み分野でもOperaの開発が行われている。中でも任天堂の携帯ゲーム機「ニンテンドーDS」向けに、Operaをベースとして独自の改良を加えた「ニンテンドーDSブラウザー」が2006年7月より発売されており、ニンテンドーDSiにはニンテンドーDSiブラウザー、同じく任天堂の据え置きゲーム機「Wii」向けにもインターネットチャンネルの名でOperaが提供されている。また、東芝製液晶テレビ「CELL REGZA」でもWebブラウザとして使用されている。


title: Opera

text: 2013年、Android向けのOpera MobileとOpera Miniが統合され、「Opera for Android」となった。最初のβ版が2013年3月に公開され、レイアウトエンジンをPrestoからWebKitに切り替えた最初の製品となった。従来のOpera Mobile・Opera Miniもダウンロード可能である。


title: Opera

text: デスクトップ版の世界におけるシェアに関しては、W3Counterの調査（2008年02月）では1.07%、Net Applicationsの調査（同月）では0.69%、W3Schoolsの調査（2008年01月）では1.4%である。IE (60-70%)、Firefox (20-25%)、Safari (3-5%) の後塵を拝しており、2008年9月2日にベータ版が公開されたGoogle Chromeは既にSafariと同程度のシェアを安定して獲得していたことから、Opera (0.6-1.0%) の普及率は高いとは言えない。


title: Opera

text: また、StatCounterが公表している2009年1月から2010年1月までの統計によると、先進国と比べ古いコンピュータが多いとされる中央アジア圏や東ヨーロッパ圏、ロシア語圏では40%近いシェアを獲得するに至っていた。ただし、これらの地域はコンピュータ自体の普及率が低いため、全世界シェアへの影響は小さいものとなっている。


title: Opera

text: もともとは、他の一般的なブラウザとは異なりフリーウェアではなかった。無期限・無料で使用するために画面内への広告を表示する必要があった。この広告表示を消すためにはライセンス登録が必要であったが、2005年9月20日から配布が開始されたVer.8.50からは広告表示が無くなり、ライセンス登録も不要となり、更には一部Opera購入者に対して返金することとなった（その代わりに年額を払う事で提供される有償サポートが始まった）。


title: Opera

text: ライセンスが有償であった時代に、何度かライセンスが無料で提供されている。ひとつはOpera Affiliates（オペラアフィリエイト）。登録ユーザーが自身のウェブサイトやブログでバナー広告によるOperaの宣伝を行い、250のリファラーを得れば無償でライセンスが付与されるというもの。また、Opera10周年記念パーティーをインターネット上で開催した際にも、ユーザーへ無償でライセンスが提供されていた。無償で取得したライセンスは有償版と同等の意味を持ち、ブラウザ画面の広告も消去されるようになっていた。


title: Opera

text: まだ日本語版が存在しなかったころのOperaで日本語のWebページを表示させると、画面横幅より長い文字列の折返しに対応していなかったため、横スクロールさせないと全文を読むことができなかった（日本語には欧文のように半角スペースが入らないため）。そこで一部の熱狂的な日本のユーザーグループが画面表示の日本語化を試み、その結果が反映されて現在の公式日本語版ができた。その後、株式会社トランスウエアが代理店となり有償使用ライセンスの販売・サポートを開始、2004年5月には株式会社ライブドアが日本国内におけるデスクトップ版ソフトウェアの独占販売権を取得した。これに関してはトランスウエアが販売権移譲において不法行為があったとしてライブドア・Opera Software両社を提訴している。また2005年にはOpera Software ASAが日本オフィスを開設、無料化以降はサポート体制がライブドアから同日本オフィスに移管されている。


title: Opera

text: 社名でもあるOperaという名称は、短く世界に通用しやすい、マルチメディア機能を備えているなどの理由から付けられている。また、この言葉はOperationなど “Opera” と付くほかの言葉の意味なども込められており苦労を伴う開発作業を意味することともなる。


title: ワンダーウーマン

text: ワンダーウーマンはジャスティス・リーグの創立メンバーであり、アマゾン族の特使、女神である。このキャラクターは1941年10月『オールスター・コミックス』8号に初登場し、1942年1月『センセーション・コミックス』1号で初めて表紙を飾った。それ以来、『ワンダーウーマン』のコミックシリーズは（1986年の短い休止を除き）現在まで刊行が続けられている。故郷セミッシラでの正式な肩書はヒッポリタの娘、セミッシラのプリンセス・ダイアナである。彼女は「男の世界」である外の社会に混ざって暮らす際に、「ダイアナ・プリンス」という市民としての身元を採用する。更にこのキャラクターは「アメイジング・アマゾン」、「スピリット・オブ・トゥルース（真実の魂）」、「セミッシラズ・チャンピオン」そして「ゴッデス・オブ・ラブ・アンド・ウォー（愛と戦争の女神）」という異名で呼ばれている。


title: ワンダーウーマン

text: ワンダーウーマンは心理学者で作家のアメリカ人、ウィリアム・モールトン・マーストン（ペンネームはチャールズ・モールトン）とアーティストのによって作られた。マーストンの恋人オリーヴ・バーンと彼の妻エリザベスは、キャラクターの風貌に対する彼のインスピレーション源であったとされている。マーストンはこのキャラクターの創案にあたって、特に『ウーマン・アンド・ザ・ニューレース』という作品を書いた産児制限のパイオニア、マーガレット・サンガーから多大なインスピレーションを得た。


title: ワンダーウーマン

text: ワンダーウーマンの誕生の物語は、母親のヒッポリタ女王に粘土で形造られ、アプロディーテーによって命が、ギリシャの神々からスーパーパワーが贈られたというものである。しかし近年DC社は彼女のプロフィールを更新し、ゼウスの娘であり、母親のヒッポリタと叔母のアンティオペ、メナリッペによって共同で育てられたとした。1980年代のアーティスト、ジョージ・ペレスは彼女にたくましい容姿を与え、彼女のアマゾン族としての伝統を強調した。2010年にアーティストのジム・リーはパンツを含むダイアナのコスチュームを再デザインしたが、このデザインはのちに断念された。彼女はアレースの神の能力を受け継ぎ、「ゴッド・オブ・ウォー（戦争の神）」の象徴となった。


title: ワンダーウーマン

text: ワンダーウーマンはアマゾン族としてのトレーニングによって戦術、探索、戦闘における幅広い類まれなる能力を発展させた。彼女は真実の投げ縄、2つの破壊できない腕輪、投擲武器となるティアラなど、先進的なテクノロジーの武器庫を保有している。旧作によると、アマゾン族のテクノロジーをもとにつくられた幅広い装置類も所有している。ワンダーウーマンのキャラクターは第二次世界大戦の最中に作られた。物語中では始め、枢軸国軍や、個性豊かなさまざまなスーパーヴィランとの戦いが描かれていたが、時間とともにギリシャ神話のキャラクターや神、怪物が大きく強調されるようになった。多くの物語でワンダーウーマンが自ら拘束から抜け出す様子が描かれ、1940年代のコミックでよく見られていた囚われの姫君のテーマを覆した。デビューから数十年の間にワンダーウーマンは、古典的悪役のアレス、チーター、ドクター・ポイズン、、ドクター・サイコ、や、近年の悪役のヴェロニカ・ケールやファースト・ボーンなどの敵役と相見えた。ワンダーウーマンはさらにスーパーヒーローのチーム、ジャスティス・ソサエティ（1941年〜）やジャスティス・リーグ（1960年〜）を中心的に扱うコミックブックに定期的に登場している。


title: ワンダーウーマン

text: ワンダーウーマンはポップカルチャーのキャラクターとして広く認知されており、様々なメディアで描かれてきた。その中で有名なものには、1971年のグロリア・スタイネムによる雑誌『Ms.』第二版の表紙への登場、1975年から1979年のリンダ・カーターが演じた『ワンダーウーマン』、さらに『スーパーフレンズ』や『ジャスティス・リーグ』などのアニメーションシリーズがある。カーターのテレビシリーズの後、スタジオは観客に向けた新しい実写版ワンダーウーマンの制作に苦闘した。キャラクター自体は様々な玩具や商品に登場しており、ケリー・ラッセルが演じたDVD用アニメ映画などをはじめとしてDCが権利を所有する作品のアニメ版翻案が作られていたにもかかわらず、実写版制作についてはなかなか実現しなかった。ワンダーウーマンのテレビ復帰の試みには2011年のNBCのパイロット版や、後に続いたが結局制作が中止状態になってしまったCWテレビジョンネットワークの他の作品が含まれる。ガル・ガドットがDCエクステンデッド・ユニバースでワンダーウーマンを演じ、2016年の映画『バットマン vs スーパーマン ジャスティスの誕生』に出演したことで、75年の歴史の中で初めての長編映画への登場となった。ガドットは更に、初めてワンダーウーマンが主役となる実写映画『ワンダーウーマン』（2017年6月2日公開）にも出演した。


title: ワンダーウーマン

text: 特殊能力は、高い耐久力と怪力、亜光速での飛行能力、動物とテレパシーで意思の疎通ができる、など。伝統的な武術を知り抜いており、剣、斧、弓術を会得している。卓越した戦術家であり、外交官でもある。以上のように、かなり強力な存在であり「地上最大級の力」を備えている。


title: ワンダーウーマン

text: 彼女は人間ではなく、粘土から生まれた存在である。ダイアナの母であるヒッポリタは、3万年前に死んだ女性の転生した姿であり、彼女はかつて産んだ子供との再会を欲していた。オリュンポス十二神からの神託に従い粘土をこねて赤ん坊の姿にしたところ、神々が命を吹き込んだ。こうして誕生したのがダイアナである。ヒッポリタは、女だけの一族「アマゾン族」の女王であり、その娘のダイアナはプリンセス・ダイアナと呼ばれた。


title: ワンダーウーマン

text: アマゾン族は、パラダイス島で人間界から隔離されて生きており、島に入るには不思議な障壁を通り抜ける必要があった。かつて、この障壁を通り抜けて不時着した女性、ダイアナ・トレバーは、アマゾン族を守るために命を落とすこととなり、彼女を称えて星条旗を模した衣装が作成された。これがワンダーウーマンの衣装であり、また粘土から生まれたダイアナの命名の由来である。後に息子のスティーブ・トレバーも島に不時着し、ワンダーウーマンをアメリカへ向かわせる事になった。


title: ワンダーウーマン

text: 1940年10月25日に行われた雑誌『ファミリーサークル』のインタビューで、ウィリアム・モールトン・マーストンはコミックブック媒体の可能性が十分に発揮されていないと論じた。この記事はコミック出版業者マックス・ゲインズの関心を引き、彼はマーストンをナショナル・ペリオディカルズやオールアメリカン出版社の教育コンサルタントとして雇った。これらはDCコミックスの前身となった会社のうちの二社である。その当時、マーストンは新しいスーパーヒーローを作り出したいと思っており、妻のエリザベスはそれは女性であるべきだと提案したマーストンはこのアイデアをゲインズに紹介し、企画を進めていいという正式な指示を受けて『ワンダーウーマン』を生み出した。マーストンはヒロインがこの時代のしきたりにとらわれない、自由な女性のモデルになると信じていた。マーストンはさらに、夫妻とポリアモリーな関係を築き一緒に暮らしていたオリーヴ・バーンが身に付けていたものからインスピレーションを得て、ワンダーウーマンにブレスレットを付けさせた。ワンダーウーマンはマーストンの脚本による『オールスターコミックス』8号（1941年12月〜1942年1月号。1941年10月出版）でデビューした。


title: ワンダーウーマン

text: マーストンは収縮期血圧の測定装置の創案者である。この装置はポリグラフ（嘘発見器）の発展に重要な役割を果たした。マーストンはポリグラフ検査を通じて、女性は特定の場面で男性より誠実であり、効率的に働くことが出来るという確信を抱いた。


title: ワンダーウーマン

text: マーストンはワンダーウーマンを、理想の愛のリーダーという、社会を動かすべき（と自らが信じる）女性像の寓意として構想した。マーストンは「率直に言ってワンダーウーマンとは心理学的プロパガンダであって、私の信念においてこの世界の支配者となるべきだと思われる、新しい女性像を広めるものである。」と書いた。1943年に『アメリカンスカラー』の記事で、マーストンは女の子のために「スーパーマンの力を持ち、善良で美しい女性の魅力を持つキャラクター」を作りたかったと述べている。


title: ワンダーウーマン

text: マーストンはBDSMにおける支配と服従を「尊敬すべき高貴な習わし」と明言する。マーストンは「アプロディーテの法律」と名付けた架空の規定を作った。この規定により、男性が「服従のブレスレット」を鎖でつなぎあわせるとアマゾン族のスーパーパワーを奪うことができる 。しかし、どの一作でもこのマーストンの設定の全体像は明瞭に説明されておらず、作家たちやファンの間で何年もの間混乱を招いた。


title: ワンダーウーマン

text: 初登場時のワンダーウーマンは、スティーヴ・トレバー（アメリカ合衆国諜報部員で、飛行機がアマゾンの孤島の祖国に墜落した）を「男の世界」へ帰し、犯罪とナチスの悪と戦う権利を勝ち取ったアマゾン族の戦士であった。


title: ワンダーウーマン

text: シルバーエイジの間、作家のロバート・カニアーの下で他のキャラクターと共にワンダーウーマンの誕生が改訂された。新しい誕生の話ではヘレニズム的かつ神話的ルーツが強化されており、ダイアナはベビーベッドに寝ている間に神々から天恵を受け、「アプロディーテーのように美しく、アテーナーのように賢く、ヘーラクレースのように強く、ヘルメースのように素早くなる宿命にある」とされた。


title: ワンダーウーマン

text: 1960年代の終わりごろ、マイク・セコースキーの構想により、ワンダーウーマンは別の次元へ移住するアマゾン族の仲間に同行せず男の世界に留まることを選び、そのために自らのスーパーパワーを放棄した。ワンダーウーマンは別名のダイアナ・プリンスを使い始め、モッズのブティックを開いた。彼女はアイ・チング という中国人の師と出会い、武道と武器のスキルを学んだ。これらの戦闘能力をスーパーパワーの代わりに使うことで、ダイアナはスパイ行為から神話的なものまで、さまざまなジャンルにわたる冒険に加わった。この時期のストーリーは英国のスパイ・スリラー『おしゃれ(秘)探偵』(アベンジャーズ)とダイアナ・リグによるエマ・ピールの演技から直接的な影響を受けていた。


title: ワンダーウーマン

text: 1970年代始め、ワンダーウーマンはジャスティス・リーグ・オブ・アメリカに再加入してスーパーヒーローとしてのルーツに戻った。タイトルロールをつとめる『ワンダーウーマン』シリーズではこの時期に第二次世界大戦の時代が描かれた。しかしこれは結局、第二次世界大戦時代を舞台にした当時のテレビシリーズ『ワンダーウーマン』の人気のせいであり、ひとたびテレビ番組が1970年代に戻ると、コミックの時間軸も同じく70年代に戻された。


title: ワンダーウーマン

text: 1980年代の到来とともに、DCの社長ジェネット・カーンはワンダーウーマンの容姿を改革するよう指示を出した。DCが1977年に採用した「銃弾型」ロゴのデザイナーでもあるアーティストのミルトン・グレイサーは、「WW」の文字を図案化したエンブレムを制作した。そのデザインは、元のコスチュームのコルセットに付けられていた鷹の意匠を基にしたもので、1982年から鷹の代わりに用いられるようになった。このエンブレムはまた、スタジオのレタラーであるトッド・クラインによって毎月のタイトルロゴに組み込まれ、グレイサーのスタジオの別のバージョンへと変わるまで、1年半にわたって用いられた。このタイトルの売り上げは1985年までに下がり続け、未刊行に終わったものの、改革版を求める動きもあった。しかし同シリーズは打ち切られ、ゲリー・コンウェイの脚本によってスティーヴ・トレバーとワンダーウーマンの結婚が描かれた329号（1986年2月）が最終号となった。


title: ワンダーウーマン

text: 1986年に行われた『クライシス・オン・インフィニット・アース』のクロスオーバーでは、これまでより緻密に設定された単一の世界にDCキャラクターの大半を集め、新たな時代に向けて再創造するという全体構想のもとで脚本が作られた。同作では、この時点までに描かれたワンダーウーマンとスティーヴ・トレバーはアース2と呼ばれる別次元の住人であったことが正式に設定され、2人が行った全ての事績とともに歴史から抹消された。これにより、その後に新しく作られるワンダーウーマンのキャラクターやストーリー、タイムラインが正史とみなせるようになった。


title: ワンダーウーマン

text: 1985年の『クライシス・オン・インフィニット・アース』シリーズに続いて、ジョージ・ペレス、レン・ウェイン、グレッグ・ポッターが、ワンダーウーマンの誕生の物語を書き直した。その中でワンダーウーマンは、外の世界に平和をもたらす任務を任されたセミスキラからパトリアークス・ワールド（家父長制世界）への密使であり大使として描かれた。ペレスはギリシャ神話から様々な神やコンセプトをワンダーウーマンの物語や生まれに組み込んだ。彼はダイアナが粘土から生まれたという広く認められていた誕生を発展させ、この解釈が現代のワンダーウーマンの物語の基礎となった。この再創造は批評的かつ商業的に成功した。


title: ワンダーウーマン

text: 2010年8月（600号）で、J・マイケル・ストラジンスキーがシリーズの執筆責任を追うようになり、ワンダーウーマンを神によって作られた別の時間軸に登場させた。この時間軸では、パラダイス島は破壊され、アマゾン族は世界中に散り散りになっており、ダイアナ自身は孤児としてニューヨークで育った。世界中がワンダーウーマンの存在を忘れている中で、自身でもはっきりと覚えていない現実を取り戻そうするダイアナの試みがストーリーの中心となる。ザ・モリガンと呼ばれる三人組の女神たちがワンダーウーマンの主な敵を演じた。このシリーズでワンダーウーマンはジム・リーによってデザインされた新たなコスチュームを身に付けた。ストラジンスキーはワンダーウーマン605号までライターを務めた。後任ライターのフィル・ヘスターがストラジンスキーのプロットを引き継ぎ、ワンダーウーマン614号で完結させた。


title: ワンダーウーマン

text: 2011年にDCコミックスは新たな世代の読者を引きつけるため、すべての出版シリーズを再スタートさせた。『ワンダーウーマン』のタイトルも第4巻に移行した。ブライアン・アザレロとクリフ・チアンがそれぞれ原作と作画の仕事に割り当てられ、キャラクターの歴史を大幅に改革した。このとき新しく設定された世界では、ワンダーウーマンはマーストンのオリジナルのコスチュームと似ているコスチュームを身に付け、剣と盾を使うようになり、全く新しい誕生物語を割り振られた。もはや神の魔法で命を吹き込まれた粘土の人形ではなく、その代わりに半神で、ヒッポリタとゼウスの間に生まれた娘とされた。アザレロとチアンのキャラクターの改革は批評で称賛されたが、キャラクターを長く支持してきたファンたちの間で大きな対立を生んだ。


title: ワンダーウーマン

text: 『ハーレイの小さな黒い本』で描かれたサイドストーリーで、ワンダーウーマンはロンドンでハーレイ・クインに出会い、短期間チームを組んだ。その間に、ハーレイは何年もにわたってワンダーウーマンの大ファンであり、少々夢中になっていたことが明かされる。悪党との戦いの後、ワンダーウーマンとハーレイの2人は地元のバーに入る。そこでハーレイは英国のスーパーチームに加わろうと提案し、さらに魔法の投げ縄を盗んだが、これは他のお客と「真実か挑戦か」ゲームができるよう自分の体に巻き付けるのが目的なだけであった。このストーリーの結末では、ワンダーウーマンが眠っているハーレイをバーの外に運び出す姿が描かれた。同作と関連して、ハーレイが縛られ、ワンダーウーマンにキスをしようとしているところを描いたイラストレーションも公開されている。


title: ワンダーウーマン

text: 2016年に、DCコミックスは世界設定の更新イベント「DCリバース ("DC Rebirth")」において全ての出版物をもう一度再スタートした。『ワンダーウーマン』はグレッグ・ルッカが原作を担当し、隔月で刊行されることになった。新シリーズは一つのストーリーを毎号続けて掲載するのではなく、そのかわりに2つの違うストーリーラインが一冊をシェアする形を取る。片方のストーリーが1号おきに出て、もう一方のストーリーが間を埋める。この形態で掲載された最初のストーリーは、奇数号では「ザ・ライズ」、偶数号では「イヤー・ワン」である。これらのストーリーラインは、それ以前の『ニュー52』シリーズの出来事に対して後付けの設定変更を行うものだった。「ザ・ライズ ("The Lies")」のストーリー展開では、近年のワンダーウーマンシリーズの多くの出来事が、実際には謎のヴィランによって作り出された幻覚だったとされた。ダイアナがアマゾン族の女王や戦争の神とされたのも幻覚の一部であり、彼女はセミスキラを去って以来一度たりとも戻ったことはなく、戻ろうとしても不可能なのだった。「イヤー・ワン」はダイアナを古典的なDCのルーツに連れ戻すことを意図した新しいオリジン・ストーリーで、どのように彼女がオリンピアの神々から力を授かったかが明らかにされた。DCリバースではワンダーウーマンの外見も変更され、赤いケープと軽装鎧を着用するようになった。現在は頻繁に、投げ縄と腕輪と共に剣と盾を活用している。「ザ・ライズ」の作画を担当したリアム・シャープは、使い込まれて体に馴染んだ鎧を描くことで、ワンダーウーマンの闘いのキャリアを表現しようとしたという。


title: ワンダーウーマン

text: 神のような強さを持つ情け深い戦士として、ワンダーウーマンは戦争や暴力よりも平和や愛を好んだ。これには矛盾があるため、ワンダーウーマンは長らく女性の地位向上のシンボルである一方、議論の的でもある。初期のワンダーウーマンの物語は、毎号のようにボンデージの描写があったため、批評家たちは危惧した。


title: ワンダーウーマン

text: 肯定的なロールモデルであり、女の子や男の子向けの強い女性キャラクターとして作られても、何十年もの間、ワンダーウーマンはコミックブック産業ではありふれたものであるミソジニーに対処しなければならなかった。例えば、ワンダーウーマンはジャスティス・ソサエティ・オブ・アメリカの創立メンバーである。ほかのメンバーにはオリジナルのフラッシュやグリーンランタンがいる。ワンダーウーマンは経験を積んだリーダーであり、間違いなくチームの誰よりも強力なスーパーパワーを持つにも関わらず、秘書として描かれた。さらに彼女は殆どのジャスティス・リーグの冒険の中で力を失ったり、捕まったりする役を演じた。50年代と60年代の間、コミック作家はスーパーマンとロイス・レインの関係のようにワンダーウーマンがアメリカ軍の少佐スティーブ・トレバーとの恋に悩んでいる姿を好んで描いた。物語ではワンダーウーマンがトレバーとの結婚を望み、どうなるか想像している様子が頻繁に描かれた。


title: ワンダーウーマン

text: ワンダーウーマンの名前は『エンパイア』の選ぶ偉大なコミックブックキャラクター20選に挙げられた。彼女はコミックス・バイヤーズ・ガイドのコミックに登場するセクシーな女性100のリストに6位でランク付けされた。2011年5月には、ワンダーウーマンはIGNが選ぶコミックブックヒーローのオールタイム・ベスト100で5番目となった。


title: ワンダーウーマン

text: ワンダーウーマンへの反応が肯定的であったとは限らない。議論の的となる『無垢への誘惑』で、精神科医のフレデリック・ワーサムは、ワンダーウーマンは強さや独立性のせいでレズビアンになると、批判的な調子で主張した。


title: ワンダーウーマン

text: 1970年代にワンダーウーマンがいったん失った能力を取り戻したのは、雑誌『Ms.』の創設者であり、フェミニストアイコンであるグロリア・スタイネムに負うところがある。スタイネムは、最も有名な女性のスーパーヒーローが無力でボーイフレンドのことばかり考えている囚われの姫君であることに気分を害していた。スタイネムはコスチューム姿のワンダーウーマンを1972年の『Ms.』初号の表紙に登場させた。DCコミックスのオーナーでもあるワーナー・コミュニケーションズ(現タイム・ワーナー）は『Ms.』の投資者で、この雑誌にはキャラクターを高く評価するエッセイが含まれていた。ワンダーウーマンの力と伝統的なコスチュームは1973年1～2月の204号にて復帰した 。


title: ワンダーウーマン

text: 1972年、革新的なアメリカ合衆国最高裁判所の判決（ロー対ウェイド事件）のちょうど1か月後、SF作家のサミュエル・R・ディレイニーは『Ms.』のために、私服のワンダーウーマンが妊娠中絶クリニックを守る物語を構想していた。しかし、ワンダーウーマンがコスチュームを身に付けないことにスタイネムが不満を示したため、この議論を呼びそうな物語は発表されなかった。


title: ワンダーウーマン

text: ワンダーウーマンの本来の意義は、男性のみが得るのではないものとして身体的、精神的強さ、価値、倫理的な特質を披露することで、全ての年齢の多くの女性に影響を与えようという意図があった。「ワンダーウーマンは、今、フェミニストたちがメインストリームに加えようとしている、女性の文化のものとされるたくさんの価値観を象徴している。それは女性の強さや自己に対する信頼、女性の絆、女性間の相互サポート、平和と生命の尊重であり、また『男らしい』攻撃性や、暴力が問題を解決する唯一の方法だという信念をなくしていくことだ」と当時スタイネムは書いた。


title: ワンダーウーマン

text: ワンダーウーマンの誕生と、ウィリアム・モールトン・マーストンがこのキャラクターをこうした形で作った理由の裏にある心理を考えることにより、マーストンの教育的、道徳的、倫理的価値観がよく理解できる 。「ウィリアム・マーストンは彼女をフェミニストのキャラクターにすることを意図し、若い男性たちに、有名なスーパーマンと同じように強いとも考えうる女性の無限の可能性を示した」と、グラディス・L・ナイトは、スーパーヒーローが1870年代から現在までに社会に及ぼした強い印象と影響を説明した。


title: ワンダーウーマン

text: マーク・ディパオロはワンダーウーマンの制作者と歴史を紹介し、「キャリア」の全段階において、いかに彼女が「第二次世界大戦の英雄で、フェミニストアイコン、セックスシンボル」であるかを論証した。ワンダーウーマンは多くの映画に出演し、赤、白、青のワンピースを着た、背が高くセクシーな、強い自己を持った女性として一般的に知られている。ディパオロによると、多くの人が知らないのは、ワンダーウーマンがいかに年齢、性別、民族、人種を問わず人々に影響を与え、それによってコミックとスーパーヒーロー世界の歴史に大きな地位を占めたかということである。「マーストンはコミックブックのキャラクター、ワンダーウーマンを力強くかつセクシーに作り、毅然と自己主張する強さを現実の女性が見習うよう願った」。


title: ワンダーウーマン

text: 2016年10月21日、国際連合がワンダーウーマンを女性や女子の地位の向上に対する国際連合名誉大使に任命し、議論を呼んだ。式典には国連広報担当事務次長クリスティーナ・ガラッチや女優のリンダ・カーター、ガル・ガドットが出席した。2か月後、「文化的注意が不足している」そして「国際連合が明白に性的イメージのあるキャラクターを使うことを考えることに警戒心を抱く」という理由でこの任命に反対する請願がなされたため、ワンダーウーマンは国連の役割を外された 。


title: ワンダーウーマン

text: 雑誌『Ms.』の編集者であり、ワンダーウーマンの強いサポーターであるグロリア・スタイネムは「...（マーストンは）ワンダーウーマンを小さい女の子向けのヒロインであり、男の子向けの暴力的なコミックブックの代わりになるものとして意識しつつ発明した」と述べた。DCコミックスのライターであるジェイソン・バドワーも、ワンダーウーマンが「ストーリーの中で実際には何も暴力的なことをしていない」ことを褒め称えている。


title: ワンダーウーマン

text: ニック・パンフリーによれば、ワンダーウーマンは希望を与え、女性と男性にインスピレーションを授ける非暴力ののろしである。グラント・モリソンは映画版『ワンダーウーマン』の戦闘的なヒロイン像を批判し、「マーストンのダイアナは医者であり、科学者である」と述べた。


title: ワンダーウーマン

text: マーストンの初期の作品は、言外に「女性同性愛の潜在要素」が含まれていることで悪名を馳せた。フレデリック・ワーサムは『無垢への誘惑』で彼女を「バットマンと同様のレズビアン」だと言及した（ワーサムはバットマンも同性愛者だと考えていた）。それ以降の数十年にわたって、DCコミックスは彼女のセクシュアリティになるべく触れないよう試み、コミックブック作家とアーティストはワンダーウーマンのエロティックな遺産について暗示以上のことは行わなかった。


title: ワンダーウーマン

text: グラント・モリソンの2016年のコミック『ワンダーウーマン：アース・ワン』では、「リバース」時点での正典とは異なる平行世界の出来事ではあるが、ダイアナがブロンドの女性から肩を抱かれて頬にキスをされる姿が描かれた。


title: ワンダーウーマン

text: ワンダーウーマンにとって「人を愛するのは、ただその人を愛するということ」であり、さらに「自分はただ自分自身」であるため、「性的なラベルをつけられる」必要はないと感じている。女性のみが人口を占める社会から来たので、「世間の目」だと「レズビアン」になるものは彼女たちにとっての「ストレート」であったのかもしれない。「彼女の文化は始めから完全に異性愛規範の足かせから自由であるため、彼女はいかなる性別における性役割さえももっていない」。彼女とアマゾン族の女性イオがお互いに相互の好意を抱いていたことで、ワンダーウーマンはクィアまたは両性愛であることが暗示された。


title: ワンダーウーマン

text: 2016年、『センセーション・コミック』48号では、オーストラリア人のイラストレーター、ジェイソン・バドワーによって同性婚式を執り行うワンダーウーマンが描かれた。「私の国は女性だけの国。私たちにとってこれは「同性婚」ではない。これはただの結婚」と彼女はスーパーマンに主張した。バドワーはアメリカ合衆国の50州で平等な結婚を確立した6月のオーバーグフェル対ホッジス裁判に触発され、このアイデアをDC社に伝えたところ、「素晴らしい」という反応を得たという。『シドニー・モーニング・ヘラルド』のインタビューで、彼は編集者が「『とても良い！大好きだ！やろう！』という感じだった。あれはほとんどあっけないものだった」と述べた。「ダイアナの母（女王）は、少なくともこういう結婚式を公認していたし、執り行った機会もあった」とバドワーは述べた。「これはただこのことに感謝する人びとのためにダイアナが引き受けた王室の務めのように思われる」。


title: ワンダーウーマン

text: ワンダーウーマンの同性愛者の権利に対する支持は、2016年9月にさらに一歩進んだ。この時、コミックブック作家のグレッグ・ルッカがDCリバースのリブートによるとワンダーウーマンはカノン（公式設定）においてバイセクシャルであると発表した。ルッカは彼の意見として、彼女はクィア「でなければならない」し、「明らかに」美しい女性に囲まれた島で同性愛関係をもっていたと述べた。この見方は、別世界を扱ったカノン外の作品『アース・ワン』におけるグラント・モリソンの描写に沿ったものだった。そしてワンダーウーマン作家の同僚ゲイル・シモンは断固としてルッカの声明を支えた。ファンからの「安直な後付け設定だ」といった反発の量に驚き、ルッカはスーパーマンが真実を大事にしているのと同じくらい、女性との合意上のセックスはワンダーウーマンにとって大事なものだと返答した。


title: アナザヘヴン

text: 『アナザヘヴン』は、角川書店から刊行されている飯田譲治と梓河人によるホラー小説（1995年から『小説ASUKA』（角川書店）で連載、連載時の挿絵は茶屋町勝呂）。またはそれを原作として2000年に公開された映画。その作品群は「アナザヘヴン・コンプレックス」（複合体の意）と総称される。


title: アナザヘヴン

text: 映画「アナザヘヴン」と世界観を共有した『アナザヘヴン〜eclipse〜』がテレビドラマとして放送された。さらにゲームソフト『アナザヘヴン〜memory of those days〜』も発売されている。大規模なメディアミックスが展開されたが、映画興行やテレビ視聴率は想定を下回る結果であった。


title: アナザヘヴン

text: ある被害者が書いた犯人の似顔絵を元についに犯人を逮捕するが、その犯人の頭内には脳などなにも入っていない状態だった。事件は解決したと思った矢先、また同じ手口の殺人事件が発生し、早瀬は「犯人は人間ではないのではないか」という疑問を抱き始める。


title: アナザヘヴン

text: 『アナザヘヴン』は、2000年4月29日に日本で製作・全国松竹系で公開されたホラー映画。上映時間131分。当初は映倫審査によりR15+版指定を受けて公開されたが、上映期間中に死体などの残酷な描写の画面を暗くするなど修正されたPG12版に差し替えられた。映像ソフトはR15+指定のノーカット版。興行収入は6.5億円。


title: アナザヘヴン

text: 『アナザヘヴン〜eclipse〜』（アナザヘヴン エクリプス）との番組タイトルで、2000年4月20日から6月29日まで、テレビ朝日系列の木曜ドラマで全11回が放送された。映画と連動する形で放映され、映画の事件と前後する形で起こる別の事件を追う内容となる。脳味噌料理に始まる猟奇殺人を主題にした映画や原作小説と異なり、女性の連続失踪事件をテーマにしている。「紫の石」と失踪者が目撃する「黒い男」がキーワードとなる。


title: アナザヘヴン

text: やがて、祥子と同時期に失踪した女子大生、柏木千鶴の存在に辿り着き、刑事の早瀬マナブと飛鷹健一郎と犯罪マニアの幕田ユウジと出会う。その後、ある事件で記憶を失う悟郎。謎の美術商・黒川忠夫に助けられた時、28日間が経過していた。


title: アナザヘヴン

text: 「ノベルシアター」と銘打ったサウンドノベル。このジャンル名は、同じワンダースワンで先行して発売されていた『リング∞（インフィニティ）』や『TERRORS』に倣ったためで、システムや画面のデザインはまったく異なっている。


title: アナザヘヴン

text: 人を殺し、その脳を食べるという「マッドクック」事件が世間を騒がす中、もう一つの連続殺人事件が密かに進行していた。連続放火殺人――「パイロマニア」事件。現場の状況から、人体が自然に発火したとしか考えられないという奇怪な殺人事件だった。しかし、これが「マッドクック」事件と相俟って市民にパニックを招きかねないと考えた警察組織上層部は、殺人の絡まない単純な放火として発表。かくして警視庁は「マッドクック」事件の解決に総力を挙げて取り組むこととなり、「パイロマニア」事件の捜査は、ごく少数の人間の手に委ねられた。


title: アナザヘヴン

text: 「パイロマニア」事件を担当する長谷川浩一郎刑事は、相棒の西谷夏子刑事とともに捜査を進めるうち、「マッドクック」事件との奇妙な共通点を発見する。さらに、浩一郎のプライベートなメール友達であるマコトとおぼしき人物が「パイロマニア」に殺害されてしまう。のちにマコトからメールが来たことから犠牲者は別人と分かり、ひとまず安堵する浩一郎。しかしその後も、事件は浩一郎やマコトが加入するメーリングリストのメンバーを中心に進行していく。いったい「パイロマニア」とは何者なのか? どのようにして人を焼き殺しているのか？　そして、「パイロマニア」と浩一郎の間には、何らかの接点があるのだろうか?


title: 捕手

text: 捕手（ほしゅ）または、キャッチャー（）とは、野球やソフトボールにおいて投手の投球を受ける役割の選手である。守備番号は2。英略字はC（catcherから）。常にスターティングメンバー入りする捕手は特に正捕手（せいほしゅ）と呼ばれる。正捕手以外は全員「控え捕手」。


title: 捕手

text: 捕手以外の野手は投手が投げるまではフェアグラウンド上に守備位置を取ることと定められているが、捕手は野手の中で唯一ファウルグラウンドに守備位置が定められており、投手や野手とは逆の方向を向いて守備する。投手が投球動作を始め、その手からボールが離れるまで、捕手はファウルグラウンドに設けられたキャッチャーボックスに位置している必要がある！？


title: 捕手

text: 捕手が他の野手と比較して大きく異なる点の一つに、マスクやチェストプロテクター、レガースなど防具を身に付け、投球を受けるために専用のキャッチャーミットを着用する点が挙げられる。これは、投球（ときとして投手の暴投）やファウルチップなどが身体に当たった際の怪我を防ぐためである。また慣用句的に「捕手として試合に出場すること」を「マスクを被る」、ないしは単に「マスク」と呼ぶこともある。防具を装備しているとはいえ、ファウルチップやクロスプレーで故障する可能性が高いポジションである。また、「投手の的」としての役割があることから、大柄でがっちりとした体形の選手が務めることが多い。コリジョンルールの導入により捕手と走者が接触する危険性はかなり下がったが、それでも脳震盪などの故障を負うこともある。


title: 捕手

text: 通常は右投げの選手が起用されるポジションであり、左投げの捕手は極めて稀である。これは「野球は競技人口に右打者が多いため、左投げでは二塁や三塁への送球時に打者が邪魔になり送球しにくく、特に三塁送球時は体をひねる無理な体勢となるため送球に支障がでる」「本塁へ帰ってくる走者との交錯時に利き腕である左腕側から走者が突入してくるため、タッチが遅れる上に故障の危険を伴う」「送球のために半身になると一塁側が見づらい 」などの理由に加え、そもそも「肩が強く、ピッチングが組み立てられるだけの資質がある左投げの選手」はまずは投手として育成される例がほとんどであり、小中学校の段階で左投げ捕手の道はほぼ断たれるのが現状であるからである。用具面でも「左投げ用のキャッチャーミットには既製品が無く特注になる」「チェストプロテクターの多くが右肩部分は可動だが左肩部分は固定されている」など、障壁となっている。なおソフトボールではクロスプレーや盗塁が禁止されているため、左投げの捕手でも支障は無い。


title: 捕手

text: ベンチ入りする捕手の数は少なく、一般に2人から3人である。ただし、どの試合でもベンチ入り捕手を全て使うようなことは稀である。前述の通り、専門的な技術を要するために他の野手にはなかなか務まるものではなく、負傷退場などの最悪の事態に備えて最低1人は交代要員を残しておくためである。一方で、控え捕手までもが負傷退場するなどして守備につける捕手がいなくなった場合に備えて、本来は捕手ではないが過去に捕手の経験のある選手が、試合前などに捕手としての練習をするケースもある。新田玄気、横山徹也など、チーム内の大半の捕手が負傷により出場できなくなった際に守備要員として一時的に現役復帰する例もある。日米野球のようなエキシビションでは最後に出場した捕手が負傷退場してしまった場合に、すでにベンチに退いた捕手が再出場できる規定が設けられることがある。


title: 捕手

text: プロ野球選手において新人捕手が1年目からレギュラーになりづらい理由として里崎智也は、1軍投手2、3人の事だけ知っておけば取り敢えず正捕手として成り立つ高校野球と異なり、チーム全体にいる約30人の同僚投手の特徴・情報を把握してそれらの選手とコミュニケーションを取っておかなければならないこと、シーズン途中に入団した来た外国人投手の球をいきなり受けるなど初見の投手の投球に対応する捕球力が求められることなどを挙げている。特にチームを知るということは1日24時間の中で選手としてのスキルそのものの向上に励みながら行うのはまず完璧にはできないとしている。また、一軍レベルの最低限の守備力を身に着けるのがハードルであるともしている。


title: 捕手

text: 日本プロ野球においては外国人捕手は非常に少ない。理由としては味方投手の好不調の把握やコミュニケーションのための言葉の壁、配球や野手のデータを覚えてスコアラーと対策を考えたり、捕手が司令塔、試合を作る日本での立ち位置が挙げられている。また、フリーエージェントによる他チームへの人材的流出や、日本人選手と比べてのチームへの忠誠度の違いからなるサイン漏洩のリスクも、日本プロ野球においてその数が少ない理由として指摘される。ただ、プロ野球リーグが創立した1936年から1960年頃までは、球種が少なく捕手とのサインが単純なもので済んだこと、打撃も当時のMLBのマイナーリーグレベルで十分日本球界に通用したことから外国人捕手が一定数確認されていた。


title: 捕手

text: 投手を除く全8ポジションの中で最も負担の大きいポジションなので、特にMLBでは正捕手にもシーズン中に休養日が必ずといって良いほど設けられる。例としてジェイソン・ケンドールは捕手として全試合出場という目標を持っていたがそれは現役中には叶わなかった。


title: 捕手

text: 捕手にとって最も重要な役割は投手の投球を捕球することである。プロの投手の高速のボールや変化球をミスなく捕球するためには各種の捕球技術が必要とされている。投手の投じる速球や変化球、時にはワンバウンドするものや暴投を正確に捕球できず、後逸 することが多いと投手や監督から信頼されにくく、走者がいる場合には、捕逸してしまうと相手に進塁や得点の機会を容易に与えてしまうからである。ワンバウンドなどの難しい球を捕球できない時にも、捕手は自分の体にボールを当ててでもボールを止め、後方へそらさないことが求められる。


title: 捕手

text: このため特に捕球が難しいナックルボール投手が在籍するチームではこれを捕球する能力に長けた専属捕手が存在する場合もある。例えばボストン・レッドソックスではティム・ウェイクフィールドの先発登板する試合では、打撃に優れる正捕手のジェイソン・バリテックではなく、捕球に優れる控え捕手（ダグ・ミラベリ、ケビン・キャッシュ、ジョージ・コッタラス）が必ず先発出場していた。


title: 捕手

text: ミットやグラブを手から外してボールに触れさせてはならないのと同様、キャッチャーマスクを頭から外してボールに故意に触れさせると捕手にボークが宣告され、安全進塁権が与えられる (公認野球規則5.06(b)(3)(E))が、にカート・カサリにこの反則が適用された。


title: 捕手

text: また、投球をミットで捕球した時の音（捕球音）を大きく響かせた方が投手は気分が良くなり、また捕球音が大きく響くと打者へ与える心理効果もあるため、できるだけ大きな「いい音」を立てて捕球することも、捕手に必要な捕球技術の一つとされている。


title: 捕手

text: 捕手の捕球に必要とされている身体的条件は、俊敏性と下半身の柔らかさなどである。低い投球を後逸しないように低く構えるためには下半身の柔らかさが必要であり、投手の投球がそれても捕手が構えた姿勢から左右や上下に動いて捕球したり、打者がファウルチップした打球を後方へ逸らさず直接捕球するには、俊敏なフットワークが必要である。プロ野球の捕手に求められる「下半身の柔らかさ」とは、身体的には、筋力、筋肉の伸縮性、および、腰・膝・足首の関節の柔軟性（関節の可動範囲の広さ）を指している。梨田昌孝は「うまいキャッチングは投手の力を引き出し、球審も味方につけられる」と自著に記している。捕手に最も必要とされる能力はこれらの捕球の能力・技術とされており、その他の能力（リード、肩、打撃など）が良くても、捕球に難がある捕手は、正捕手としては起用されないことが多い。


title: 捕手

text: フレーミング（Catcher Framing）とは、ストライクゾーンギリギリの投球、いわゆる「際どいボール」を捕球動作や捕球体勢などを工夫することによって審判に「ストライク」と判定させる捕球技術である。


title: 捕手

text: 規則上明確に定義付けられているものではないが、メジャーリーグベースボール（MLB）の公式サイトでは「Catcher framing is the art of a catcher receiving a pitch in a way that makes it more likely for an umpire to call it a strike -- whether that's turning a borderline ball into a strike, or not losing a strike to a ball due to poor framing.（フレーミングとは、ボーダーラインのボールをストライクにしたり、ストライクをボールにさせないようにしたりと、球審がストライクと判定する可能性を高める捕球技術）」と説明されている。


title: 捕手

text: また、メディア上では「捕球時にミットをわずかに動かす」ことで「ボールゾーンの投球をストライクに見せる技術」と説明する向きもあるが、谷繁元信はあくまで「投球が来たところで止めて捕る」ことで「ストライクをボールと言われないようにする」ための技術であると説明しているなど、その解釈は様々である。


title: 捕手

text: この技術が劣っていると捕球の瞬間にミットが流れてしまい、本来ストライクゾーンを通過しているはずの投球を「ボール」と判定されてしまう場合もある。捕手のフレーミング能力の優劣の差によっては、1シーズンあたりのチームの総失点の差が30から40ほどにまで及ぶことが判明している。MLBでは、PITCHf/xなどのトラッキングシステムを用いて「機械的に判別した投球コース」と「実際の試合での判定」との比較によってデータ化したストライクの増減値を、捕手のフレーミング能力の評価指標として用いることが一般的となっている。


title: 捕手

text: 野口寿浩はフレーミングについて「絶対にやらなければならないものでもないし、フレーミングありきというのはどうかなと個人的には思っている」「ここぞの時にやるから意味がある」とし、フレーミングと称してミットを動かすことに対しては「アンパイアを欺く行為でもある」「ミットを動かすキャッチャーは、アンパイアから評判が良くない」「ピッチャーに対して失礼になる」と述べている。


title: 捕手

text: 捕球時の捕手の姿勢・動作が球審の判定に影響を与えるということについては「フレーミング」という言葉が定着する以前から議論されており、特に捕球後にミットを動かして有利な判定を引き出そうとすることが高度なテクニックと見なされてきた。しかし2000年代頃より国際試合において「マナー違反」であるとして問題視されるようになり、北京オリンピックで決定的に表面化。これをきっかけに、露骨な「ミットずらし」は忌避される行為と見なされるに至り、特にアマチュア野球界においては「捕手はミットを動かすな」という指導方針が定められたという経緯も存在する。


title: 捕手

text: ただし、2010年代後半から米独立リーグやマイナーリーグなどでの試験運用が始まっている「自動ストライクボール判定システム（Automated Ball-Strike System、ABS）」が本格的に普及すれば、捕手のフレーミング技術は不要になるとされている。


title: 捕手

text: 日本プロ野球（NPB）の場合は、チームの年間試合数144試合の半数以上はエース級ではなくチームの4番目以下の多数の投手が登板しているため、力量の比較的劣る投手が投げる試合（全試合数の半数以上）や投手が調子の悪い日 に試合に勝つためには、捕手が投手の力量・調子や試合の状況等を判断して投手をリードすることが重要とされている。


title: 捕手

text: これは投手との共同作業であるため、捕手は投手から信頼されることが重要であり、捕手と投手（バッテリー）は互いに信頼関係を構築することが必要とされる。なおNPBでは最も息の合ったバッテリーを表彰する賞として最優秀バッテリー賞が制定されている。


title: 捕手

text: 特定の投手が先発するときに限り専属捕手として正捕手以外の捕手を先発出場させたり、投手交代の際に捕手をも交代する場合がある。そのように試合途中から出場する捕手を「リリーフキャッチャー」「抑え捕手」と呼ぶこともある。


title: 捕手

text: 対戦チームのデータを生かして捕手が投手の配球をリードする現在の形が確立されたのは、鶴岡一人が監督を務めた時代の南海ホークスである。鶴岡（当時の姓は山本）は1954年、プロ野球で初の先乗りスコアラーとして尾張久次を採用し、当時はメジャーリーグにも無かった世界初の「データ野球」を導入したことで知られている。


title: 捕手

text: 日本で初めて捕手のリードの重要性を一般に報道したのは報知新聞記者の宇佐美徹也であるとされている。宇佐美は1979 - 80年に野村克也のリードに着目して過去の記録を調べなおし、王貞治がオールスターゲームで野村克也が捕手を務めているときに限り、30打席連続無安打であったことに気付いて捕手のリードの重要性を再認識し、これを紙上で発表した。


title: 捕手

text: 里崎はリードの優先順位を捕手において最下位に位置付けており、その重要性を否定している。その理由として「それって結局、試合に『勝つか負けるか』の結果論なんですよ。強いチームであれば、良いリードと評価され、チームが弱かったら、リードが悪いとなる。どれだけ勉強して、いい理屈を持っていても、勝てなければ評価されません。実は個人の能力評価でなくチームの能力評価なんです」と説明している。


title: 捕手

text: 捕手によるリードは、中学校野球部の捕手が共通して監督から指導されるようなセオリーがあり、プロにおいてもリードのセオリーと考えられているものがある。捕手は、そのセオリーに個々の状況に応じて上記の様々な要素を加味して投手の投げる球種やコースを決めて投手に指示する。プロにおいては、名捕手と呼ばれる捕手のリードは必ずしもセオリー通りではない場合もあり個々の捕手によって独自のノウハウや個性もあるため「リードに絶対はない」とも言われているが、梨田昌孝は、「リードに絶対はないが、絶対に限りなく近いものはある」とし、それを追及していくためには、捕手は上記の様々な要素を常に観察して見抜く観察眼が重要であると自著に記している。


title: 捕手

text: このように、捕手は野球の守備において投手および守備陣をリードしチームの失点を防ぐ重要な役割を担っているが、捕手に必要な能力の第一はキャッチングの能力・技術とされ、日本のプロ野球チームにおいては、まず第一に投手のどんな投球でも捕球でき後逸しないことが捕手の必須の条件とされ、それに次いでリードの能力が重要であるとされている。


title: 捕手

text: 指標としては、その捕手がマスクをかぶっている時の防御率、特に自軍のチーム防御率との比較するための捕手防御率（「CERA」、Catcher's ERA: Catcher's Earned Run Average）がある。


title: 捕手

text: 投手が同じでも、捕手が変わるとリードが変わり投手の投げる球種やコースが変わるため打たれ方が変わる。どんな球を投げても打者に打たれないような優れた投手が投げる場合には、捕手がきちんと捕球さえできれば、どんなリードをしても打者をアウトにできる可能性があるが、一方、エース級ではない投手（チームの投手の大多数）が投げる場合は、捕手が要求した通りのコース・球種・球速のボールを投手が投げたとしても、捕手が相手打者の狙いを読み誤り、或いは、捕手のリード（配球）が相手に読まれており、投球が打者の狙い通りの球であった場合、プロの打者は狙っている球が来た場合は打てるため、安打や本塁打を打たれる確率が上がり、失点や防御率へ影響する。このため、捕手としての防御率であるCERAは主に同一チームの複数の捕手のリードの良否の比較に用いられるが、同一捕手でもシーズンごとの上下動が大きい場合もある。「そもそも（暴投や捕逸、盗塁阻止数に比べれば）リードが投手のパフォーマンスに与える影響などごく些細なものに過ぎない」と断じるアナリストも中にはおり、見方が分かれている が、アメリカのスポーツメディアや三大放送局ネットワークのNBC、ABC/ESPNなどは、メジャーリーグの捕手の守備成績としてCERAの数値を一般的に公表している。（参照）


title: 捕手

text: MLBでは投手の配球を投手自身または監督・コーチが判断して決めることが多い のに対して、NPBでは前述のように捕手が投球の球種やコースを判断して投手をリードするのが通常であり、特にプロ野球チームでは、打たれる責任は投手ではなく捕手の配球の責任としている監督やコーチが多い。


title: 捕手

text: 捕手の守備は、ただ座っているだけではなく、バントの処理やキャッチャーフライの捕球などがある。主に軟式野球の場合の捕手が飛球に対して、（軽い軟式球をはじかぬよう）上半身の前にミットを構えボールを抱え込むように捕球する方法を「ポケットキャッチ」という。役割は他に、走者がいない状況で相手打者が打った時は、味方の野手がエラーした場合に備えて一塁へベースカバー（バックアップ）に走らなければならない。相手打者が打った時に味方野手のバックアップに走る回数は捕手が最も多い。1試合に10本前後から多い場合には15本以上の内野ゴロがあり、その度に捕手は一塁へバックアップに走る。


title: 捕手

text: また、状況に応じて三塁のベースカバーもあり、特に、打者がバントしたゴロを三塁手が処理する場合は、空いた三塁のベースカバーに捕手が走ることが多い。これらの他に、走者を挟んで挟殺するランダウンプレイにも捕手は参加する。このため捕手は、1試合に走る総距離が内野手を上回ることも多い。


title: 捕手

text: 捕手は、投手の全ての投球をリードして捕球するなど、チームの全選手の中でプレイへの関与数が最も多く、俊敏な動きを要求される頻度が選手の中で最も多いため、肉体面でもヘッドワークでも負担と責任の重い重労働のポジションと呼ばれている。


title: 捕手

text: 捕手の盗塁阻止の成績を示す指標として盗塁阻止率があるが、盗塁の阻止には捕手の肩の強さよりも、投手の球を捕球してから二塁などへ送球する動作の素早さの方が重要であり、またプロ野球チームでは、盗塁の阻止には捕手よりも投手が投球動作を素早くするクイックモーションの方が重要視されている。


title: 捕手

text: 「投手 → 捕手 → 二塁」への送球に要する時間は通常3.2秒 - 3.4秒であるのに対し、走者が一・二塁間27.43 mを走るタイムは通常3.6秒 - 3.8秒前後かかるため、投手・捕手・内野手が動作のタイムロスを無くせば、通常は、捕手の肩が平均レベルでも盗塁は阻止される。また、盗塁時に、走者は投手の投球動作の癖を盗んでスタートを切るため、投手が癖を盗まれないようにすることが極めて重要である。なお、投手によってかかった時間を除いた、捕手から二塁ベースまでの到達時間をポップタイムと呼ばれる。


title: 捕手

text: コリジョンルール導入前でも、ブロックを行う場合であっても、ボールを保持しているか、まさに送球を捕ろうとしているなどの状況でなければ、塁線に立って走者の進路を塞ぐことは許されなかった（公認野球規則 7・06（a）【付記】）。これに違反した場合は走塁妨害（オブストラクション）となる。なお、日本の高校野球においては、ボールを保持しているときしか塁線に位置することはできない。


title: 捕手

text: 時に行われるトリックプレーの一種として、三塁走者が本塁へ疾走して来る時に捕手が本塁上で構えず、立ち上がって外野からまだ返球が来ないような振りをして走者を油断させ、返球が来たと同時にタッグアウトにするプレーがある。これは、走者には外野からの返球が見えないレフト側から返球が来るケースなどに行われる。


title: 捕手

text: 大矢明彦は、怪我やミスは想定外のことが生じたケースで起きるため、本塁上のクロスプレーでは「いい返球は来ないと思え」と自著に記し、捕手は、俊敏なフットワーク、俊敏に走者にタッグする技術と共に、1点を争う切迫した状況でも、冷静な判断により想定外のことが起きても対応できるようにしておくことが必要であるとしている。


title: 捕手

text: 捕手は野球の守備位置の中で唯一投手に正対し、グラウンド全体を見渡すことが出来る場所に居る。そのためボールカウントやアウトカウント、得点差などを考慮し、打者の意図を見抜き、味方野手へシフトや送球先を指示する役割を担っている。守備陣を指揮しチームの守りに責任を持つ捕手のこの役割は、アメリカでは、「フィールドのキャプテン」 “a captain of the field” や「フィールド上のリーダー」 “a leader on the field” とも呼ばれ、日本では、「守りの要」、「グラウンド上の監督」とも呼ばれる。野村克也は捕手の役割と機能を評して「キャッチャーは監督の分身」と語っており、さらに捕手は監督の分身としての役割を担うことと、投手をリードすることを通して他者を動かす術を学ぶために、捕手出身者は野球監督に向くとしている。


title: 捕手

text: MLBでは、コニー・マック、ヨギ・ベラ、ジョー・トーリ、ジョー・ジラルディなど捕手出身者が極めて多く、2010年のシーズンにおいては、メジャーリーグ30球団の監督のうち12人が元捕手である。NPBでも、野村、上田利治、森祇晶などの多数の優勝経験を持つ監督が捕手出身であり、日本選手権シリーズの優勝監督（1950〜2010年）は、捕手出身の監督の優勝回数が最も多い。


title: 捕手

text: 捕手がチーム全体の守備を指揮し統率する現在の捕手の役割を日本に初めて導入し浸透させたのは、読売巨人軍の監督を務めた川上哲治である。川上は、1961年に巨人の監督に就任するに当たり、メジャーリーグのロサンゼルス・ドジャースの戦法を導入することを決意し、アル・キャンパニス著『ドジャースの戦法』（“The Dodgers’ Way to Play Baseball” 1954, 邦訳は内村裕之, 1955〜1957年ベースボールマガジン連載、1957年出版）をチームの教科書に使用し、サインプレーや守備の連係プレイを日本に初めて導入した。1959年から巨人の正捕手を務めていた森昌彦（森祇晶）も、川上の指示により同書を読まされ、同書にある、「捕手として絶対に必要な条件は、守備陣を指揮する能力」であり「捕手は全守備陣を引き締める重要なネジである」とする記述に、森は、「目からうろこ」の思いであり、「頭の中で音が鳴るほどの発想の大逆転が起こった」と後年述べている。同書を教科書として、巨人はドジャース戦法の練習を何年間も積み重ねて身に付けた。その後、川上監督・牧野茂ヘッドコーチを中心に正捕手・森を「司令塔」とする巨人は優勝を重ねて常勝チームとなり、巨人の圧倒的な強さの秘訣はドジャース戦法にあるとするスポーツ記事が増加したことにより、1960年代後半から他の各チームも巨人の戦法を参考にするようになったため、日本のプロ野球の捕手は、投手を含む守備陣全体の指揮官・司令塔の役割を担当するポジションとなっていった。


title: 捕手

text: 1960年代以降、NPBでは監督・コーチによるコーチ・ミーティングに、選手の中で捕手だけが参加し、対戦チームのデータの分析や、相手打者の攻略法と自チームの守備のフォーメーションなどの作戦の打合せに参画することが多い。「近代野球を考察すると、捕手とは、スピードへの欲求から頭脳的なプレーを余儀なくされ、必然的に進化を遂げたポジションだったことがわかる」と森は述べている。


title: 捕手

text: 捕手は前述のとおり他の野手とは異なる守備技術が要求され、怪我の危険性も高いポジションであるため、比較的打撃力は重視されず、捕手は打撃よりも守りの役割および機能が重視される。攻撃時の捕手の打順は、指名打者制なしでは8番打者か7番打者であるケースが多く、指名打者制ありでは8番打者か9番打者か7番打者であるケースが多い。一方、里崎は元NPB捕手として、自分が監督であれば捕手はどういう基準で捕手を起用するかと記者に聞かれた際「捕って止めて投げる能力が一軍レベルなら、それ以上の守備力に関わらず打てるほうを使う」との意見を示していた。


title: 捕手

text: プロの野球において打撃3部門（首位打者・本塁打王・打点王）のタイトルを獲得する捕手は比較的少ない。アメリカ大リーグでは打撃タイトルを獲得した捕手は、アーニー・ロンバルディ、ジョニー・ベンチ、ジョー・マウアーなど数人であり、日本プロ野球においても、1936年の創設以降はバッキー・ハリス、服部受弘、野村克也、田淵幸一、古田敦也、阿部慎之助、森友哉のわずか7人のみである。なお、野村克也はNPBの捕手としては最多の657本塁打を放っている。


title: 捕手

text: 捕手が1番打者を務めるケースは極めて異例である。理由は俊足の捕手 が少ないためである。捕手の守備で俊足を要求される場面はほとんどなく、俊足である捕手はむしろ、その足や捕手で培った強肩を生かして外野手にコンバートする例が少なくない。関川浩一（捕手時代にも1番打者での出場あり）や飯田哲也がその例である。


title: 捕手

text: 打撃の良い（または守備力の低い）捕手はしばしばその能力を生かすために内野手・外野手を兼任したり、捕手以外のポジションにコンバートされる。捕球技術に長けた者や足が遅い者は一塁手や三塁手を、足が速い者や遠投能力に長けた者は外野手をプレーする例が少なくない。田淵幸一（西武移籍後）、吉永幸一郎、小笠原道大、和田一浩、山崎武司、江藤智、北川博敏などは打撃力を買われ、プロ入り後に内野手・外野手に転向した（吉永はその後捕手登録に復帰）。また、チームに守備に秀でた控え捕手が居る場合や、投手交代の際バッテリーごと交代する場合、故障明けの出場など、一塁手や外野手など他の守備位置を兼任する捕手もいる。城島健司、阿部慎之助、髙橋信二、岡島豪郎などがその例である。特に阿部・髙橋は内野手として、岡島は外野手として選手登録された年度もあった。


title: 捕手

text: また、攻撃時において攻撃が終わった後で捕手の守備位置に付く選手が打者や走者となっていない場合は、3アウトチェンジ後に早く守備に付けるためにチェストプロテクターやレガースといった装備を装着していることがある。ネクストバッターサークルにいる場合は当該イニングで次に打席が回ってくるか3アウトチェンジになるかわからない場合はチェストプロテクターはせずにレガースのみのを装着していることがある。


title: 捕手

text: 前述のように、メジャーリーグでは、投手の配球を投手自身または監督・コーチが判断して決めることが多く捕手のリードはそれほど重要視されない傾向があるため、メジャーリーグの捕手は、キャッチング技術の他に、打撃力や肩の良さが重視される傾向があるのに対し、日本のプロ野球では、捕手が打者に対する配球を判断して投手と守備陣をリードし、チームの失点を防止するグラウンド上の守りの指揮者・責任者の役割を捕手が担当することが通常であり、打たれる責任は投手ではなく捕手の配球の責任としている監督やコーチが多いため、日本プロ野球の捕手は、打撃や肩よりもキャッチングおよびリードの良い捕手が正捕手に起用されるケースが多い。


title: 捕手

text: 野球における捕手特有の用具としては、守備中にヘルメットを着用しなくてはならないが、ほかにはルール上の特段の定めはない。しかし、その特殊性から様々な保護具や他の野手とは異なる用具を着用している。ソフトボールでは着用しなければならない保護具類が、ソフトピッチ、スローピッチの別、男女の別等に場合分けして定められている。


title: 回族

text: 回族（かいぞく、ホウェイ族あるいはフェイ族、、حواري）は、中国の少数民族の一つで、中国最大のムスリム（イスラム教徒）民族集団である。回族とされる人々は、言語・形質等は漢民族（漢族）と同じだが、イスラム教（イスラーム）を信仰する。中国全土に広く散らばって住んでおり、人口は約1000万人で、中国に住むムスリム人口のおよそ半数を占める。


title: 回族

text: 姓名は漢族とほぼ同じであるが、預言者ムハンマドにちなむ「馬」姓が多く見られる。明代にアフリカまで航海したことでしられる鄭和もムスリムであり、本姓を馬といった。他には元の詩人・魯至道に由来する「白」姓、元の政治家・に由来する「丁」姓も多い。特有な姓としては「哈」「海」「撒」などが挙げられる。


title: 回族

text: モンゴル帝国時代のムスリムの色目人官僚サイイド・アジャッル（賽典赤）は雲南省を統治したため、雲南省にはイスラム教が普及し、言語的・形質的に漢民族と同化した回族が現在も数多く住んでおり、彼らの多くはサイイド・アジャッルの後裔を称する。明代の大航海者鄭和（馬三保）、およびその父馬哈只もその後裔と称した。


title: 回族

text: 清の時代には彼ら漢族化したムスリムは漠然と「回民」あるいは「漢回」などと呼ばれていた。清の末期には回民蜂起が各地で発生した。1855年から1873年にかけては雲南省でパンゼーの乱が発生。1862年からは陝西省・甘粛省で回民のドンガン人の蜂起が発生している。こうした回民蜂起を契機に、1860年代には、新疆でヤクブ・ベクの乱が発生、ヤクブ・ベクは一時的に政権を樹立した。


title: 回族

text: 中華人民共和国は民族識別工作において、彼らムスリムを少数民族「回族」として認定した。「回族」は当初は独立民族としての認定を目指す回民の側の要求により設定された、特異な民族枠(信仰宗教に基づく回民の民族意識や清代・中華民国時代からの歴史的・政治的・経済的経緯だけでなく、同国政府の民族自決のイデオロギーや、漢人からの差別意識もこの要因である。)であったが、民族政策の都合上、血統による民族集団へと転化し、回族の血は引いていてもイスラム教の信仰を失っている者が回族を名乗る例も珍しくない。これは、回族であれば少数民族として優遇措置を受けることができるためでもある。イスラム教に改宗した漢族も回族と呼ぶのか、信仰を捨てた回族を回族と呼べるのかという問題も起きている。また、信仰を保持する回族の間でも最も古くから存在する、西道堂派、スーフィズム各派（）、馬歩芳時代から優遇されてきたイフワーン派、中国共産党政府により信仰が公認されたサラフィー主義系ので基本的に教派が分かれている。教派の異なる回族同士の交流には消極的で宗派は民族意識より重視されている。


title: 回族

text: これらの集団は単に周辺の該当する民族の言語を話すのみならず、宗教や飲食方面を除いた、習俗面でも周辺の諸民族と共通している。これらの集団は外来の回族が現地の民族に同化したものであるとも言えるし、逆に周辺の民族の一部の集団が回族と出会い、イスラム化したものであるとも言える。また回族という民族籍自体がイスラム教を信仰しているという共通点の元、大まかに諸民族をひとまとめにした概念であり、当然様々な背景を持つムスリムが包括されている。


title: 回族

text: イスラム教徒である以上、回族の話す漢語において若干のアラビア語などからの外来語が存在する。一例を挙げれば、阿米乃、安拉、古蘭、穆罕黙徳、色俩目、爾咱布などである。それらの中には漢語としての同化度の高い語彙もあれば、依然、外来語だという意識の方が強い語彙もある。同化度の高い語彙はそれを表記する漢字もおおよそ固定され、使用されている漢字通りに発音される傾向が強い。その一方で、あまり同化が進んでいない語彙に関しては、それを表記する漢字もまちまちで、発音も固定されていない。声調も不明瞭で、漢語には存在しない（元となったアラビア語などの原音に近い）音節で発音されることもある。


title: 回族

text: 回族の話す漢語がアラビア語からの外来語を取り入れる際には一定の法則のもとに取り入れられている。アラビア語には母音に長短の区別が存在する。i,uにおいては、長短の区別を考慮せずに取り入れられているが、aに関しては、長短区別されて取り入れられている例が多い。アラビア語の長母音a:は母音aを含む漢字で取り入れられ、（اخرةaakhirah＞阿黑热提aheireti，كافرkaafir＞卡非日kafeiri）短母音aに関しては、ai,eの母音を含む漢字で取り入れられている例が多い。（احمدahmad＞艾哈默德aihamode，كلمةkalimah＞克立麦kelimai）


title: 回族

text: アラビア語は日本語の促音のように同じ子音を二回繰り返す発音が存在するが、漢語にはそのような発音が存在しないため、これを取り入れる場合は、直前の母音を鼻音尾を含む漢字を使用して取り入れる例が多い。（اللّهAllah＞安拉Anla，حجhajj＞罕志hanzhi）


title: 回族

text: アラビア語にはlとrの区別が存在する。古中国語や、南方の多くの方言にはこの区別が存在しないため、古い時代に取り入れられた語はアラビア語のlとrを区別せず、lで発音する漢字で取り入れられている。（قرآنqur`aan＞古兰gulan，رمضانramadaan＞莱麦丹laimaidan）現代漢語の北方方言は、lとrを区別するため、アラビア語のrを、rを含む漢字で取り入れる例が多くなっている。（رزقةrizqah＞瑞孜给ruizigei，رجیمrajiim＞热支目rezhimu）


title: 回族

text: そのほか、アラビア語にはt,s,zなどに強調子音が存在する。これらの発音を含む語を取り入れる場合、介母音uを含む漢字で取り入れる例が多い。（شیطانshaitaan＞筛团尼shaituanni，صلاةsalaah＞索俩提suoliati，ضلالdalaal＞醉俩里zuiliali）ペルシア語、ウルドゥー語、トルコ語などがこの強調子音を区別せずに取り入れているのに対し、回族の言語にはこの区別が存在している点は特徴的である。同様にペルシア語などで区別されずに取り入れられている有声咽頭摩擦音も、回族の言語ではerの漢字で取り入れられており、声門音と区別されて取り入れられている点も特徴の一つである。（عزابazaab＞尔咱布erzabu，عیسی'Iisaa＞尔萨ersa）


title: 回族

text: qの発音を含む語はgの漢字で取り入れられている。現代の北方の中国語にはgi,ki,hi,fiといった音節の組み合わせは存在しない。そのため、そのような発音を含む語を取り入れる場合、gei,kei,hei,feiなどの漢字で取り入れるか、もしくは、ji,qi,xiなどの漢字で取り入れられるか場合によって異なる。また子音を単独で取り入れる場合、i,u,eなどの口の開きの小さい母音を含む漢字で取り入れることが多いが、nやmに関しては直前の漢字を鼻音尾を含む漢字にして取り入れる例も多い。その他、アラビア語のlaの長音が、漢語ではliaの漢字で取り入れられている点も特徴的である。（سلامsalaam＞色俩目seliamu， صلاةsalaah＞索俩提suoliati）


title: 回族

text: 回族はハプログループO2 (Y染色体)が高頻度であることは漢族と共通するが、他に漢族では殆ど見られない西ユーラシア由来のハプログループR1a (Y染色体)（11.1％）、ハプログループJ (Y染色体)（9.3％）、ハプログループR1b (Y染色体)（3.7％）などが見られる。回族が漢族と西アジアのムスリムの混合体であることが遺伝子からも読み取れる。


title: Far Cry 6

text: 『Far Cry 6』（ファークライ６）は、とが開発し、Ubisoftより発売された、ファークライシリーズの9作目となるPlayStation 5、PlayStation 4、Xbox Series X/S、Xbox One、Windows用アクションアドベンチャー・ファーストパーソン・シューティングゲーム。日本では2021年10月7日に発売された。


title: Far Cry 6

text: 制作スタジオは、ウォッチドッグスシリーズをはじめ、ファークライシリーズの制作をになってきたモントリオールスタジオと、ウォッチドッグス レギオンのトロントスタジオ。さらに上海、ベルリン、キエフのUBIのスタジオも協力している。


title: Far Cry 6

text: 本作の舞台となるのは、カリブ海の中心に位置する架空の国「ヤーラ」。四方を海に囲まれた常夏の島国であり、ジャングルや山岳地帯の他、各地に人々が暮らす町がある。中でも首都のエスペランサは、大自然を舞台とするファークライシリーズにおいては異例の大都市となっている。マップの広さは本作発売時点でシリーズ最大であり、前作と同様に大きく3つの地域に分かれており、各地域にボスとなるカスティロ政権の要人がいる。


title: Far Cry 6

text: Farcry6のプロジェクトは2016年頃に始まり、Ubisoft Torontoが主導として進められた。開発チームはストーリーを作り上げるため、主に1953年から1959年までに起こったキューバ革命など近代の革命を研究し、そこでゲリラ革命と独裁的な政府のアイデアが生まれ、本作に色濃く投映されていることになった。


title: Far Cry 6

text: 近年のファークライ作品では喋らない主人公が多かったが、本作ではフルボイスが収録されている。これは本作のストーリーが自発的であり、革命を起こすストーリーにおいて主人公が喋らないわけにはいかなかったという理由がある。


title: 東北芸術工科大学

text: 第二次世界大戦後の学制改革で、当時山形県内に所在した高等教育機関の山形高等学校、山形師範学校、山形青年師範学校、米沢工業専門学校および山形県立農林専門学校を母体として、学校教育法（1947年制定）に基づく新制大学の山形大学（山大）が発足した。その後、同大学は国の一県一医大構想に沿って医学部を設置するなど、総合大学として教育内容を逐次充実させていった。しかし、山形県下において短期大学等は設置・整備が進んだ一方で、4年制大学は山大のみという状況がしばらく続いた。そのため、大学進学希望者の大半は東京や仙台の大学を受験したほか、山形県下における大学進学率は全国最低クラスに留まっていた。山形経済同友会の有志らはそうした状況を憂慮し、1975年頃から大学問題の検討を開始した。同会は将来を展望した県勢発展を担える人材育成の観点から、新しい4年制大学の必要性を提言し、啓蒙を繰り広げた。


title: 東北芸術工科大学

text: 県内各層において大学新設への期待が高まる中、1985年4月に山形県が策定した第7次山形県総合開発計画では、大学等高等教育研究機能の強化が主要プロジェクトとして掲げられた。また翌年3月、山形市が策定した山形市第五次計画では、特色ある新規大学誘致事業が方策として盛り込まれた。


title: 東北芸術工科大学

text: 県と市の思惑が一致していたことから、この後、双方は協議を進め、1989年4月に県と市が共同で大学整備準備室を設置し、文部省と交渉に入った。同年6月、県と市は山形県議会に対し、準備を進めてきた芸術工科大学の設立基本構想について、京都芸術短期大学（2000年京都造形芸術大学に統合、現・京都芸術大学）を運営する学校法人瓜生山学園 （理事長徳山詳直）から設置計画、運営への協力の申し出を受けたこと、設置の考え方としては、芸術工科系大学は北関東以北には存在しないこと、加えて、経済のソフト化・サービス化が高まり、商品価値を高める芸術性が重要となっていることを挙げた。そして私立大学として開学する方針も報告した。こののち、同年12月には学校法人設立準備委員会が発足し、翌1990年3月までに大学用地である山形市桜田低丘陵地の買収も終了した。同年12月に文部省の認可が決定し、大学新設は実現の運びとなった。


title: 東北芸術工科大学

text: 東北芸術工科大学（芸工大）は、山形県と山形市が大学の設置に必要な経費約150億円を折半拠出し（土地、建物、教育施設、申請経費。創立時の運営費も含めれば総額196億円）、法人による大学の設立段階までを「準備委員会」（県と市）が行い、施設完成年度以降の運営は学校法人に委ねる公設民営方式を執ることとした。


title: 東北芸術工科大学

text: 1992年4月1日に、芸工大は初代学長に久保正彰（東京大学教授・西洋古典学）を迎え、デザイン工学部ならびに芸術学部を設置し開学した。また大学の初代理事長は、当時の板垣清一郎知事が務めたほか、大学職員も県と山形市から多数出向した。


title: 東北芸術工科大学

text: しかし、同年7月、地元のフリーペーパー「やまがたコミュニティ新聞」が、統合を疑問視する特集を掲載。その後、元教授などで構成された統合に反対する「東北芸術工科大学を愛する会」が正式に発足した。同年8月に開会された山形県議会総務常任委員会で統合問題が取り上げられた他、衆議院文部科学委員会でも山形選出で自民党所属の遠藤利明議員が「県議会の同意がないと認可すべきじゃない」などと発言。同年10月に県民を対象とした説明会が開催され、山形県と山形市は2回、統合計画の不備を指摘する要望書を提出。大学側はその都度、回答書の形で改善案を示すものの、同年12月には、山形県と山形市が「計画は拙速」と最終見解を示した。


title: 東北芸術工科大学

text: これらを受け、学校法人東北芸術工科大学は理事会を開催し対応を審議。審議の結果、2012年4月の法人統合は見合わせ、文部科学省に提出していた認可申請を取り下げるとともに、当面法人統合の再申請を行わないことを決定。2012年1月16日に学校法人東北芸術工科大学副理事長の古澤茂堂（弁護士）が、文科省を訪ね認可申請を取り下げた。


title: 東北芸術工科大学

text: 施設の設計は小国町出身の建築家である本間利雄と徳山詳直が手掛けた。切妻形のダイナミックな大屋根をシンメトリーに流したシンボリックなフォルム、切妻＋ガラス壁の置屋根を中心とした地域的なシンボルを造形した。


title: 東北芸術工科大学

text: 三角形の本館前には水を置き、その中央に網走刑務所（博物館網走監獄）の鏡橋を模した鏡橋を設置した。この橋は受刑者が刑に服する時のように、学生が鏡橋を渡るときに水を鏡として自分を見つめて正しい目的に向かってほしいとの願いを込め設置した。このほか、2001年に開学10周年を記念して本館脇に建てられた水上能楽堂「伝統館」では、例年5月に能楽が舞われる。


title: 東北芸術工科大学

text: 外苑キャンパスは東北芸術工科大学と京都芸術大学（旧・京都造形芸術大学）の東京の拠点として、2010年7月に開設された。東京都港区北青山の明治神宮外苑に所在し、キャンパスは3124平方メートルの2階建て。


title: トーチタワー

text: 常盤橋街区では「東京駅前常盤橋プロジェクト（大手町二丁目常盤橋地区第一種市街地再開発事業）」が推し進められており、当該の再開発地区「常盤橋地区第一種市街地」は「TOKYO TORCH」と命名された。Torch Tower はその中核を担う超高層ビルである。


title: トーチタワー

text: 2023年（令和5年）に着工が予定されており、竣工は2027年（令和9年）になる予定。地上高は390m で、完成すると大阪市にあるあべのハルカス（高さ300 m）や、2023年竣工予定の麻布台ヒルズA街区の超高層ビル（高さ330m）を超えて日本一高いビルとなる。また、日本のビルとしては初めて東京タワー（高さ333m）の高さを超えたビルとなる。


title: トーチタワー

text: 常盤橋街区で推し進められてきた再開発事業「東京駅前常盤橋プロジェクト（大手町二丁目常盤橋地区第一種市街地再開発事業）」の関係権利者筆頭である三菱地所は、再開発地区の正式名称を「TOKYO TORCH」に決定した旨を2020年（令和2年）9月17日開催のプレス発表会で発表した。


title: トーチタワー

text: 同プロジェクトが建設しようとしている主な建築物は、それぞれ「A棟」「B棟」「C棟」「D棟」と仮称されていた4棟で、このうちA棟とB棟が超高層建築物である。前述の開発地区名称の発表と同時に「A棟」および「B棟」の正式名称も併せて発表され、A棟（地上高約212 m）は「常盤橋タワー」、最も高層のB棟（地上高約390 m）が「Torch Tower（トーチタワー）」である。


title: トーチタワー

text: 2020年（令和2年）9月17日、B棟の正式名称も「Torch Tower（トーチタワー）」に決まった。建物の外観と同様、正式名称の「Torch」は「たいまつ」を意味する英語の "torch" から採られたものであるが、街区の名称「TOKYO TORCH」および街区のロゴタイプと同一コンセプトである。そのコンセプトとは「灯り」であり、チャレンジし続ける情熱と、炎そのものを想起させながらも、古来日本で建材となってきた銅にちなんだ色をコンセプトカラーとしている。そのため、「TOKYO TORCH」のロゴタイプは赤銅色でデザインされており、「Torch Tower」は高層のホテルロビー階が赤銅色に輝く外観になるようデザインされている。


title: トーチタワー

text: Torch Tower は、すぐ隣で2018年（平成30年）1月に着工された常盤橋タワー（施工者：戸田建設）が完成（2021年〈令和3年〉6月竣工）した後、建設予定地に建つ朝日生命大手町ビル（1971年開業、地上高119.65 m）および日本ビルヂング（1962年竣工、地上高51.4 m）の2棟を取り壊し、その跡地に建設される。


title: トーチタワー

text: 地上高約390 m で、地上63階・地下4階の合計67階建て。地下1階から6階までには約4,500坪の商業ゾーンが整備される。3階から6階までには「現代の芝居小屋」をモチーフとした約2,000席の多目的ホールが整備され、常盤橋タワーとの間に完成する広場（約7,000 m）とのコンテンツ連動が可能なよう空間設計されている。7階から13階までは機械室、14階から53階まではオフィス用フロアが設けられることになっており、57階から61階までの高層階は国際級ホテル（約100室）を誘致するフロアとなる。ホテルのロビー階は外気を取り入れられる空間になっており、300 m 超えの高さでありながら緑と風を感じられるようデザインされている。「Torch」のイメージの具現化として、昼でもこの部分だけが赤銅色に際立って見え、夜には灯りを点したように輝いて見える。最上層の62階とRF（屋上階）は展望施設で、眼下の街並みのほか、遠く東京湾から見晴るかす富士山までを遠望することができる。なおこれらのうち、多目的ホールとホテルのオープンスペースは、コロナ禍 ("cf.") を受けたのちの新時代（ポストコロナ時代）の社会に対応したものとして追加された施設であり、2020年9月17日に開催されたプレス発表会で初めて明らかにされた。また、同様の理由から屋外空間を最大限に活用するため、Torch Tower の1階から8階へ続く約2 kmの空中散歩道（約5,000 m）とその終着地に広がる屋上庭園（約2,500 m）を整備することも併せて発表されている。


title: ASCA (歌手)

text: 2017年にソロプロジェクト「ASCA」が始動し、8月9日にアニメ音楽雑誌『リスアニ!』より初となるオリジナル曲「RUST」を発表。同年11月22日、SACRA MUSICよりASCAとして初となるシングル「KOE」（TVアニメ『Fate/Apocrypha』2ndクールEDテーマ）をリリースし、ソロデビューを果たす。


title: キーラン・ティアニー

text: 2019年8月8日、アーセナルFCと長期契約を締結したことが発表された。移籍金は2500万ポンドで5年契約と報じられた。移籍当初はホームシックに苦しむも。2019年9月24日、EFLカップのノッティンガム・フォレスト戦でアーセナルデビューを果たした。2020年7月26日、プレミアリーグのワトフォード戦でアーセナル移籍後初ゴールを決めた。2019-20シーズンは開幕当初、そして中盤戦は負傷に苦しんだが、復帰以降はコンスタントに出場。アーセナルにとって重要な戦力となった。


title: キーラン・ティアニー

text: 2021年6月25日、アーセナルと長期の契約延長を締結したことが公式発表された。報道によると契約期間は5年。2022年3月31日、代表戦から復帰後の練習で膝に違和感を覚えたため検査をしたところ左膝を損傷していることが判明。手術を要する大怪我で2021-22シーズン残りを欠場することが発表された。


title: キーラン・ティアニー

text: U-19スコットランド代表を経て、2016年3月29日、デンマーク戦でA代表デビューを果たした。2021年5月19日、EURO2020に向けた代表メンバーに招集された。EURO2020では、初戦のチェコ戦で試合前に急遽負傷による欠場が発表されたが、その後のイングランド戦、クロアチア戦では先発フル出場した。


title: キーラン・ティアニー

text: セルティックの下部組織時代の10歳の頃に、当時トップチームでプレーしていた元日本代表の中村俊輔からもらったスパイクが宝物であると述べている。また初めて観戦したオールドファームは2008年4月16日の試合で、中村が約30メートルのゴールを決めている。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: ドリームワークス・アニメーション（DreamWorks Animation LLC、単にドリームワークスとも呼ばれる）は、アニメーション映画やテレビ番組を制作するアメリカのアニメーションスタジオである。NBCユニバーサルの一部門であるユニバーサル・ピクチャーズの子会社であり、そのユニバーサル・ピクチャーズ自体もコムキャストの一部門である。『アンツ』（1998年）を皮切りに、2021年7月現在までに41本の長編映画を公開しており、『シュレック2』（2004年）は公開当時のアニメーション映画の最高興行収入を記録した。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: 1994年にドリームワークス・ピクチャーズの一部門として、アンブリン・エンターテインメントの旧アニメーション部門であるアンブリメーションの卒業生を中心に結成され、2004年にスピンオフし、独立した会社となった。元々は伝統的なアニメーション作品を制作しており、アードマン・アニメーションズとの共同制作でストップモーション作品も2本制作していたが、現在はコンピュータ・アニメーションを中心に制作している。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: 1994年10月12日、映画監督でプロデューサーのスティーヴン・スピルバーグ、ミュージック・デグゼクティヴのデヴィッド・ゲフィン、元ディズニー幹部のジェフリー・カッツェンバーグの3者によってドリームワークスSKGが設立された。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: 1995年、ドリームワークスはと共同製作契約を結んだ。この新たなユニットは、1998年の『アンツ』を皮切りにコンピュータアニメーションの長編映画を手掛けるようになった。また同年、ドリームワークスSKGはCG技術と伝統的な手描きアニメーション技法を用いた『プリンス・オブ・エジプト』を製作した。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: 1997年、ドリームワークスはイギリスのストップモーション・アニメーションスタジオであるアードマン・アニメーションズと提携し、『チキンラン』を共同製作・配給することとなった。2年後、さらに4本の映画のために契約を延長した。アードマン製作の2本目は『ウォレスとグルミット 野菜畑で大ピンチ!』である。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: 2000年、ドリームワークスSKGは定期的に長編アニメ映画を製作するために新部門のドリームワークス・アニメーション（DreamWorks Animation、DWA）を設立した。翌年、『シュレック』が公開され、史上初のアカデミー賞長編アニメ映画賞受賞作となった。CGアニメーション映画の成功により、DWAは手描きアニメーション事業の終了を決定した。『シュレック2』以降、アードマン作品以外はすべてCG製作となっている。2004年、『シュレック2』と『シャーク・テイル』を公開したことにより、史上初めて同じ年に2本のCGアニメーション映画を公開したスタジオとなった。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: アニメーション部門は、カッツェンバーグ率いるドリームワークス・アニメーションSKG（DreamWorks Animation SKG, Inc.）という名の株式会社として2004年10月27日に分社、上場された。DWAはまた、PDI/ドリームワークスの株も継承している。彼らはまた、2010年12月12日まで12本の新作映画を提供・配給する契約を元の親会社と契約している。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: 2006年1月31日、DWAは、元親会社で配給パートナーであるドリームワークスSKGを買収したパラマウント映画との流通契約を締結した。この契約は、新作アニメーション映画が13本公開するか2012年12月31日になるまではパラマウントが世界配給権を得るというものである。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: アードマンとの提携は、当初5本契約していたうちの3本目である『マウス・タウン ロディとリタの大冒険』が2006年11月3日に公開された後に終了した。同作の公開前の10月3日、「創造性の違い」という理由と共に契約解除が発表された。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: 2011年、長らく配給の契約を結んできたパラマウントが自身のアニメーション制作部門であるパラマウント・アニメーションを設立するため、ドリームワークス作品の配給を終了すると発表した。翌年ドリームワークスは新たに20世紀フォックスと契約を結び、2013年『クルードさんちのはじめての冒険』から20世紀フォックスの配給が始まった。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: 2012年8月6日、中国の企業と共同でアニメスタジオ「オリエンタル・ドリームワークス（Oriental DreamWorks）」を上海に設立。のちにこのスタジオは中国企業へと所有権が移り、パール・スタジオ（Pearl Studio）と社名を変えている。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: 2012年11月21日に全米公開した『ガーディアンズ 伝説の勇者たち』の全米興行収入が期待外れに終わったことで株価が急落。ラザードキャピタル・マーケッツのアナリストであるバートン・クロケットは、ドリームワークス・アニメーションが9600万ドルの損害を被ると予測し、最終的に8700万ドルの赤字を被ることになったという。それにより、2013年にはアニメーション製作スタッフを2200人中、最大で500人を解雇するリストラを予定していると報じられた。2013年末までに350人を解雇し、次世代ツールの導入で生産効率をアップさせる予定だという。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: 日本では2012年に『マダガスカル3』が劇場公開されたのを最後に、『ガーディアンズ 伝説の勇者たち』から6作連続で劇場未公開が続いた。ディズニーに買収される以前の20世紀フォックスの日本支社は、2010年代に入るとアニメ映画の上映に消極的な傾向となり、各作品の人気や評価に関係なく全世界の中で日本のみがビデオスルーとなる事が多く、ドリームワークス作品も例外ではなかった。中でも『ヒックとドラゴン2』は多くの映画賞を受賞し、日本でもファンによる署名活動など公開を求める声が多く寄せられたが、最終的には全国各地での無料イベント上映に留まった。しかし、2015年にマダガスカルシリーズの最新作である『ペンギンズ FROM マダガスカル ザ・ムービー』が限定的に劇場公開された。その後、2016年の『カンフー・パンダ3』も当初は一般劇場公開が予定され、日本向けの劇場予告も制作されていたが、後にネットフリックスオリジナル配信に変更され、2017年8月26日にビデオスルーで発売された。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: 2016年4月28日、米ケーブル大手コムキャストは、ドリームワークス・アニメーションを約38億ドルで買収すると発表し、NBCユニバーサルグループの傘下に加わることになる。2019年公開の『ヒックとドラゴン 聖地への冒険』からドリームワークス作品の配給がユニバーサル・ピクチャーズに切り替わったが、日本では全世界に先駆けて2018年3月21日に『ボス・ベイビー』をユニバーサル映画として劇場公開した（同作の日本以外の配給は20世紀フォックスが担当）。同年5月10日、カッツェンバーグCEOに支払われる退職金が2200万ドル、筆頭株主であるため持ち株に対する支払いが3億9600万ドルに到達する見込みだと報じられた。


title: ドリームワークス・アニメーション

text: ジェフリー・カッツェンバーグは「ディズニーは子供と、大人の中にある子供心に向けて映画を作るが、ドリームワークスはフライシャー・スタジオの様な大人と、子供の中にある大人心に向けて映画を作る」と語っており、中には残虐な描写や皮肉的な内容を含んだ作品も多く存在する。


title: アール (単位)

text: アール（are、記号：a）は非SI単位であるが、計量法上、土地の計量にのみ用いることができる面積の法定計量単位である。1アールは100 mである。ヘクタール（ha）とは異なり、国際単位系の国際文書（第9版、2019年）においては全く認められていない。


title: アール (単位)

text: アールは、1879年の国際度量衡総会において、1辺が 10 メートル（1デカメートル）の正方形の面積と定義された。すなわち、1 a = 1 dam （平方デカメートル）= 100 m（平方メートル）である。このアール (a) のかつての派生単位として、アールの100倍の面積を意味するヘクタール (ha) (= 10 m) がある。


title: アール (単位)

text: 歴史的にはアールは、ヘクタールとともにメートル法の面積の単位として制定されたものである。しかし、今日の国際単位系（SI）においては、平方メートル（m）及びSI接頭語のキロによるその派生単位平方キロメートル（km）が正規の単位である。そして、ヘクタール（ha）の方は「SI単位と併用される非SI単位（SI併用単位）」として、時間の分・時・日やリットル、トンなどと共に、使用が許容されているが、アール（a）は使用することすらできない単位である。


title: アール (単位)

text: しかしながら、国際単位系で推奨されている平方メートルとその倍量単位の平方キロメートルとの間には100万倍もの開きがあるので、この2つだけで面積を表そうとすると実務上、大変不都合である。また、アール・ヘクタールは、平方メートルの100倍がアール、アールの100倍がヘクタール、ヘクタールの100倍が平方キロメートルであり、平方メートルと平方キロメートルとの間をうまく埋める関係になっている。


title: アール (単位)

text: 日本の計量法においては、国際単位系における扱いとは異なり、アールとヘクタールは特殊の計量である「土地の面積の計量」にのみ限定して使用することができる。これはアールが元々使われていた尺貫法による畝とほぼ等しい面積の単位であるため（1畝 = 約 0.99173554 a）、実務上好都合であるという事情もある。


title: アール (単位)

text: アールは計量法上、特殊の計量にのみ用いることができる単位と位置づけられているので、SI接頭語を付加することはできない。ヘクタール（ha）は由来的にはアール（a）に100を表す接頭語 h（ヘクト） を付加した単位であったが、現在では国際単位系でも計量法でもそのような扱いではなく、それぞれ単独の単位となっている。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: 『長門有希ちゃんの消失』（ながとゆきちゃんのしょうしつ）は、ぷよによる日本の漫画作品。『ヤングエース』（角川書店）2009年の創刊号から2016年9月号まで連載された。谷川流のライトノベル『涼宮ハルヒシリーズ』の公式パロディ、および『涼宮ハルヒちゃんの憂鬱』のスピンオフ漫画。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: 「涼宮ハルヒシリーズ」（原作）、およびその公式パロディで、本作と同じ作者の漫画『涼宮ハルヒちゃんの憂鬱』に登場するキャラクター・長門有希を主人公としたスピンオフ作品。原作第4巻『涼宮ハルヒの消失』の内容をベースに、原作とは異なった世界観で起こるラブコメディを、通常のコマ割り形式で描いている。キョン視点の本編とは異なり基本的に長門視点でストーリーは進行していく。『ヤングエース』創刊直前に発行されたプレビューマガジンで初掲載され、その後『ヤングエース』の創刊号より連載開始（まれに『ザ・スニーカー』において『涼宮ハルヒちゃんの憂鬱』の代わりに本作の出張版が掲載されていたが、本誌の休刊のため終了した）。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: 本作は『涼宮ハルヒちゃんの憂鬱』で長門が作ったギャルゲー（単行本2巻収録）や、『涼宮ハルヒの消失』のパロディであるエピソード「涼宮ハルヒちゃんの消失」（単行本第3巻収録）の設定や影響が強く反映されているが、それらのエピソードと本作のストーリーに直接の繋がりはない。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: 本作の特徴の一つは、「涼宮ハルヒシリーズ」を原作としつつ、原作の話の基礎になっていた、「長門有希や朝倉涼子らが宇宙人」、「朝比奈みくるが未来人」、「古泉一樹が超能力者」、「涼宮ハルヒに願望を実現できる能力がある」、などの特殊な能力の設定が受け継がれず、「涼宮ハルヒシリーズ」に登場する全てのキャラクターが普通の人間（一般人）になっている所である。そのため、一部原作のエピソードを元にした話でも、全員が一般人に置き換えられ、内容や結末を改変している。また、原作よりも時間進行が早く、単行本3巻の時点で長門たちは2年生（みくる達は3年生）に進級している（ちなみに原作では2年生に進級した際にも長門とキョンは別のクラスだったが、本作では進級したことにより長門とキョンたちが同じ5組になっている）。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: 話数は全て「Epilogue ○（話数）」と表記されているが、単行本3巻のコメントによると、本作が「ハッピーエンドの後のエピローグ部分を描く」というテーマから作られ、作者自身も「本編の数年後などを描いたエピローグがある物が好きなため」だという。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: 少し内気で普通の少女・長門有希は自らが部長を務める文芸部の存続を祝うため、そして部の存続に協力してくれた少年・キョンに想いを告白するためにクリスマスパーティーを企画していた。長門の親友である朝倉涼子、書道部の朝比奈みくる、鶴屋さんの協力で、パーティーは無事開催され、長門は告白こそ失敗したものの充実した時間を過ごす。自らの居場所を再確認した長門は、部の存続にあたって自らが決断するきっかけとなった少女のことを思い出していた。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: パーティー翌日、長門とキョンは、件の少女・涼宮ハルヒと再会する。文芸部に興味を持ったハルヒは、他校の生徒であるにも関わらず、お供の古泉一樹と共に部室に入り浸り始め、静かだった文芸部は賑やかな空間になっていく。ハルヒの起こす事件やイベントに翻弄されながら、長門とキョンは少しずつ互いの距離を縮めていく。だが、キョンが長門の想いに気付く気配はなく、長門の恋路は前途多難かに思われていた。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: しかし、ある雨の日に長門は交通事故に遭遇。負傷の影響で発生した記憶障害によって彼女の中に別の人格が生まれ、本来の人格が眠りについてしまう。長門の異常に気付いた朝倉とキョンは、本来の長門の帰還を望みつつも、別人格の長門の存在を否定することはできず、彼女を見守りながら普段と変わらぬ日常生活を送ろうと試みる。やがて別人格の長門もキョンへの恋愛感情を自覚するが、同時に睡眠を取る毎に記憶が統合されていること、そして記憶障害で発生した自身が消えることに気付いてしまう。彼女は最期にキョンへの想いを告白し、あえて返事を聞かぬまま消失していった。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: 一方、思わぬ告白を受けたキョンは動揺し、帰還を遂げた本来の長門との距離感が掴めなくなってしまう。しかし、その態度が彼女を傷つけていることに気付いたキョンは、本来の長門に聞こえない形で別人格の長門へ返事を伝えることで、気持ちを整理し、以前の関係を取り戻すことに成功する。その後、文化祭における佐々木との再会を経て、自らが長門への恋愛感情を抱いていることを自覚したキョンは、二度目のクリスマスパーティーの最中に長門から告白を受け、自らもその場で告白を返した。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: 4コマ小説という形式を導入しており、1話あたりショートショート4ページと挿絵付きの会話が一組となっている。何も変わらない日常の文芸部を描くことをテーマとしており、原作漫画単行本1巻から2巻までの物語を主軸にオリジナルエピソードを交えた全36組のストーリーが収録される。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: アニメーション制作は『涼宮ハルヒの憂鬱』の2006年と2009年のシリーズ、劇場版『涼宮ハルヒの消失』、『涼宮ハルヒちゃんの憂鬱』を手がけた京都アニメーションからサテライトに変更され、その他のスタッフもエグゼクティブプロデューサー、統括プロデューサー、音楽プロデューサー、音響監督、音響効果の一部スタッフを除きほぼ変更されている。放送話数は、TVシリーズの連続アニメとしては異例の全16話となった。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: 原作の第1巻から第5巻のエピソードをオリジナル描写を加えつつほぼ忠実にアニメ化しているが、予告編映像において「長門が改変した世界で営まれる、ごく普通の日常」という設定が語られており、この作品が『原作小説「涼宮ハルヒの消失」において、改変された世界を元に戻さなかった場合の世界を描いた作品』であることが示唆されている。ただし、作中に原作小説との関連性を直接説明するような描写は無い。一方で作者のぷよは「漫画の有希ちゃんは別世界とかパラレルとかそういう認識で大丈夫」と発言しており、漫画版とアニメ版の世界観が異なる可能性も示唆されている。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: なお、原作第9巻の限定版に収録されるBlu-ray Discに第17話にあたるOVA1話が収録された。内容は文芸部の夏休みを描いたものと予告されており、実際のアニメ本編も単行本5巻「Epilogue39 夏休み 宿題」や、原作小説「エンドレスエイト」を基にしたオリジナルエピソードだった。なお、OVAには第17話用の次回予告が収録されている。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: 発売・販売元はKADOKAWAとなっている。Blu-ray初回限定版とDVD初回限定盤の二系統が発売された、全8巻。初回版のロットアップ後の通常版はデジパック仕様が紙スリーブに切り替わる。各巻に音声特典としてキャストコメンタリーとスタッフコメンタリーが収録された。また同様に各巻に封入特典としてサウンドトラックとラジオダイジェスト版、録り下ろしドラマが収録されたCDが同梱される。第1巻には映像特典として、2015年3月に行われた第一話上映会舞台挨拶映像と番宣スポット、TVCMやノンテロップOPEDなどが収録されているほか、第5巻にも映像特典として第10話に使用されたノンテロップエンディングVer.2が収録され、第7巻には第13話に使用されたノンテロップエンディングVer.3と第14話以降に使用されたノンテロップエンディングVer.4が収録され、また第8巻には提供バック映像が「提供バックコレクション」として収録された。


title: 長門有希ちゃんの消失

text: 『長門有希ちゃんの消失 北高文芸部ラジオ支部』が2015年4月20日から2015年12月28日までランティスネットラジオにて毎週月曜日22時に配信されていた。パーソナリティは茅原実里（長門有希役）と桑谷夏子（朝倉涼子役）。全37回。提供は北高文芸部。涼宮ハルヒ関連のラジオ番組は2006年12月末まで配信された涼宮ハルヒの憂鬱 SOS団ラジオ支部よりおよそ8年ぶりとなる。スタッフの構成作家の渡邊純也とディレクターの小林順も同番組から引き継いでいる。


title: サワークリーム

text: サワークリーム (sour cream) とは、生クリームを乳酸菌で発酵させることで作る脂肪分に富む乳製品である。人工的、または自然な発酵により生クリームはさわやかな酸味とコクを得る。サワークリームは軽い酸味であるが、名前の「サワー」は乳酸菌による発酵生成に由来する。


title: サワークリーム

text: サワークリームは完全に発酵していないため、冷蔵保存しなければならない。他の乳製品同様に通常賞味期限付きで販売されるが、期限が「販売」、「賞味」、「消費」であるかは地域により異なる。サワークリームの表面にカビが生えることがあるが、チーズと異なり表面を取り除いて使用することはできない。


title: サワークリーム

text: 主としてヨーロッパおよび北アメリカ料理に使用され、サワークリームは調味料として使用される。伝統的に、焼いたジャガイモのトッピングであり、刻んだチャイブが添えられる。クリーミーなサラダドレッシングのベースとしても使用され、また、ケーキ、クッキー、米国のビスケット、ドーナツやスコーンの粉に加えての焼き調理でも使用できる。中央アメリカでは、サワークリームと類似したクレマが、朝食での主要な材料である。


title: インド・パキスタン分離独立

text: インド・パキスタン分離独立（インド・パキスタンぶんりどくりつ、、ヒンディー語: भारत का विभाजन または हिंदुस्तान का बटवारा 、ヒンドゥスターニー語: 、ウルドゥー語: ）、略称として印パ分離（いんぱぶんり）、印パ分断（いんぱぶんだん）などとも、は、1947年8月14日および15日にイギリス領インド帝国が解体し、インド連邦とパキスタン（後にバングラデシュとして独立する飛地の東パキスタンを含む）の二国に分かれて独立したことを指す。インド独立運動における最大の悲劇に数えられる。


title: インド・パキスタン分離独立

text: この結果、インドとパキスタンの両国が並び立つこととなり、この二者の対立は今日に至るまで続いている（なお、バングラデシュは東パキスタン時代に西から一方的な政治的支配・弾圧を受けた確執や、独立戦争にインドが協力した歴史的経緯（第三次印パ戦争）から比較的親印感情が強いとされる）。


title: インド・パキスタン分離独立

text: しかし、当のインドでは多数派（マジョリティ）のヒンドゥー教徒と社会的少数者（マイノリティ）であるイスラム教徒の対立は激しさを増し、特にムハンマド・アリー・ジンナーを指導者とする全インド・ムスリム連盟は1940年のラホール決議（）で「二民族論」（）を唱え、ヒンドゥー教徒とイスラム教徒の分離を強硬に主張していた。


title: インド・パキスタン分離独立

text: マハトマ・ガンディーはこうした分離の動きに強く反対して統一インドの実現を唱えており、インド国民会議派も政教分離・世俗主義の立場から宗教による分離には慎重で、インド共産党やヒンドゥー・ナショナリストもそれぞれの反応をみせたが、分離の勢いが止まることはなかった。


title: インド・パキスタン分離独立

text: そこでイギリス領インドの最後の総督ルイス・マウントバッテンはインドを一体とする計画を諦め、1947年6月4日、イギリス領インド帝国を「インド」と「パキスタン」に分割することによる独立（インド高等文官、インド軍、インド鉄道の分割を含む）を、同年8月15日をもって行う案を声明した。


title: インド・パキスタン分離独立

text: また、独立後の統治の暫定的な枠組みをイギリス議会が制定した1935年インド統治法によって行うことも含まれていた。7月18日に施行された（→インド憲法#1947年インド独立法）は、イギリス領インドをインドとパキスタンの2つの新しい国に分割し、それぞれの国の憲法（インド憲法およびパキスタン憲法（））が施行されるまでイギリス連邦の自治領（ドミニオン。カナダやオーストラリアと同じ地位で、国際法上の独立国）とすることを定めた。


title: インド・パキスタン分離独立

text: マウントバッテンが分離独立を示してから実施に移すまででも2か月強、インド独立法の施行からならばわずか1か月弱しかなかったことも問題だったが、それ以上に大問題となったのは、イスラム教徒が多数を占める地域がイギリス領インド帝国の東西に分かれて位置していることであった。


title: インド・パキスタン分離独立

text: このため、西のパンジャーブ地方と東のベンガル地方はそれぞれインド・パキスタン両国に分割され、パンジャーブ地方はパンジャーブ州 (パキスタン)とパンジャーブ州 (インド)（後にそこからさらにハリヤーナー州やヒマーチャル・プラデーシュ州、チャンディーガルが分割される）に、ベンガル地方は東パキスタンと西ベンガル州に分割されることとなった。この地理的分割の作業は、それまでインドに縁がなかったロンドンの法廷弁護士（バリスター）シリル・ラドクリフ（）にゆだねられ、このため分割線（分離独立後はそのまま国境となる）はラドクリフ・ライン（）と呼ばれるようになった。なお、この分割線は独立当日まで公表されなかった。


title: インド・パキスタン分離独立

text: そして両地方ではヒンドゥー教徒地域のイスラム教徒はイスラム教徒地域へ、逆にイスラム教徒地域のヒンドゥー教徒（およびパンジャーブではシク教徒）はヒンドゥー教徒地域へ、それぞれ強制的な移動・流入による難民化を余儀なくされた。


title: インド・パキスタン分離独立

text: イスラム法には異教徒の支配下にあり、宣教とジハードによる状況の打開が当面不可能な場合、イスラム教徒が支配する領域に移住すべきという思想がある。その思想に基づき、イスラム教徒の間で「ムハージルーン運動」と呼ばれる移住運動が展開された。


title: インド・パキスタン分離独立

text: このとき短期間での一千万人以上もの人口流入によって生じた大混乱のため、特にパンジャーブ地方では両教徒間に数え切れないほどの衝突と暴動、虐殺が発生、さらに報復の連鎖が各地に飛び火し、一説によると死者数は100万人に達したとされる。このとき生じた両者の不信感そして憎悪が印パ関係の後々まで影響することとなる。いっぽうカルカッタではガンディーの尽力により虐殺が抑えられた。


title: インド・パキスタン分離独立

text: パキスタンの独立は8月14日に、そしてインドの独立は8月15日に行われた。ジンナーがパキスタンの総督となり、またジャワハルラール・ネルーが新生独立インドの首相となった。しかし、そこに至る道、およびその後の両国が歩んだ道は決して平坦なものではなかった。


title: インド・パキスタン分離独立

text: 保守的なイギリス人にとって、この事件はかつてのインド総督カーゾン卿が予言したとおりの、大英帝国の没落の現実化であった。またインドになだれ込んだヒンドゥー教徒およびシク教徒難民、パキスタンになだれ込んだイスラム教徒難民は、デリー、ボンベイ、カルカッタ、カラチ、ラホール、ダッカといった両国の大都市に巨大なスラムを生み、両国に膨大な都市貧困層を生じさせて社会の不安定要因となった。


title: インド・パキスタン分離独立

text: ヒンドゥー、イスラム両教徒のあいだの不信は、両者の融和を説いたガンディーに対する反発を生むこととなった。特に民族義勇団などのヒンドゥー・ナショナリストからはイスラム教徒やパキスタン側に対して譲歩しすぎるとして敵対視された。その結果、翌1948年1月30日、ガンディーは狂信的なヒンドゥー・ナショナリストによってデリーで暗殺される結果を招いた。非暴力を説いたガンディーが暴力の連鎖を止められず、自らもその中に倒れたことは悲劇の象徴として捉えられた。


title: インド・パキスタン分離独立

text: また多くの藩王国はインド側の副首相ヴァッラブバーイー・パテールの巧みな交渉もありインドに帰属したが、大藩王国のニザーム藩王国とジャンムー・カシミール藩王国はその態度を最後まで決めかねており、1948年9月インドはニザーム藩王国を強制併合したが、ジャンムー・カシミール藩王国においてはその帰属をめぐって第一次印パ戦争が発生し、その後の印パ戦争とへと続いていく。


title: インド・パキスタン分離独立

text: そして、パキスタンは東西に分かれた領土を持つこととなり、国家として不安定な状況を生むこととなった。これは最終的にバングラデシュ独立戦争と第三次印パ戦争を経て東パキスタンがバングラデシュとして独立するまで続くこととなる。さらに、両国の対立はインドの核開発（1974年および1998年）と、それに対抗するパキスタンの核開発という形で、南アジア地域にとどまらない世界的な国際政治の不安定要因を生み出している。


title: インド・パキスタン分離独立

text: また、両国の対立はインドが世俗主義であるのに対し、パキスタンがイスラム教を国教としているという、両国の国家理念の根本的な違いに起因するという見解もある。これは、インドではムガル帝国の3代皇帝アクバルが「民族融和の象徴」とされているのに対し、パキスタンでは6代皇帝アウラングゼーブがイスラームの教えを遵守した「英雄」とされている点からもうかがえる。


title: Siri

text: Siri（シリ、 ） は、AppleのiOS、iPadOS、watchOS、macOS、tvOSにそれぞれ搭載されているバーチャルアシスタントである。ユーザーは各デバイスを物理的に操作するか、音声コマンド「Hey Siri（ヘイシリ）」でSiriを起動させることができる。


title: Siri

text: 2007年に創設されたSiri社によって開発が始まり、2010年にAppleに売却された。SiriはiOSに組み込まれ、その翌年である2011年10月4日にiPhone4Sに搭載されることが発表された。現在に至るまでAppleが開発するオペレーティングシステムと共にアップデートされ、多くの機能が追加され続けている。


title: Siri

text: Siriは、ユーザーによる質問に対しインターネット上のウェブサイト、または各デバイスやアカウントにローカルに保存された情報を用いて回答し、ユーザーによる要望を各デバイスのアプリケーションを用いたり、またはその機能をバイパスしたりすることによって答える。


title: Siri

text: Siriは継続的に使用することによって、各ユーザーの使用状況に適応する。また、SiriはSpeech Interpretation and Recognition Interface（日:発話解析及び認識インターフェース）の頭文字をとったもの。


title: Siri

text: Siriの開発・提供を行っていたSiri社は、2007年12月にDag Kittlaus(CEO)、Adam Cheyer(VP Engineering)、Tom Gruber(CTO・VP Design)、そしてSRIインターナショナルのベンチャー出身のNorman Winarskyらによって創設された。


title: Siri

text: 元々はアメリカ国防高等研究計画局(DARPA/Defense Advanced Research Project Agency)により兵士を戦場でサポートするための人工知能開発プロジェクトとして開発が始まった。人類史上最大の人工知能研究プロジェクトとも言われ、2003年からスタートし巨額の資金が投じられ名だたる大学や研究機関から研究者が集められた。そしてそのプロジェクトの一環としてDag Kittlausにより「Siri」は立ち上げられた。


title: Siri

text: またSiri開発者である、Dag KittlausとAdam Cheyerたちにより2016年5月に新会社で新しい音声アシスタントViv（ビブ）が開発が発表された。2016年10月にSamsungがVivを買収し単独で展開すると発表されたが、2019年にBixbyへ統合され消滅し、Dag Kittlausは2019年に、Adam Cheyerは2020年に、Samsungを辞任した。


title: Siri

text: 2011年10月4日、SiriがiPhone 4Sに搭載されることが発表された。この新しいバージョンのSiriは、iOSに組み込まれ、リマインダー、天気予報、株式情報、テキストメッセージ、Eメール、カレンダー、メモ、音楽、時計、Webブラウザー、Wolfram Alpha、地図などとの連携機能が付けられた。リリース当初、Siriは、英語（アメリカ、イギリス、オーストラリア）・ドイツ語・フランス語のみに対応していたが、2012年3月8日には日本語に対応し、中国語・韓国語・イタリア語・スペイン語といった言語にも2012年に対応した。米国外では機能上も制限がある。


title: Siri

text: iPhone 4SへのSiri搭載発表後、AppleはApp Storeから既存のSiriアプリケーション（全モデルのiPhoneで動作可能であった）を削除しているため、iPhone 4S以外のiOS端末（4S以前のiPhoneや第五世代より前のiPod touch、第二世代までのiPadも含む）では使用ができない。


title: Siri

text: iOS 6からは対応言語にメキシコのスペイン語やスイスのイタリア語、広東語などが追加され、アプリの起動やレストランの予約なども可能になるとされる。第三世代のiPadにも対応。2012年9月12日午前10:00（現地時間）より開始されたAppleのカンファレンスイベントで第五世代iPod touchに対応することが発表された。


title: Siri

text: ちなみに、音声合成ライブラリの各音声名はJavaScriptのWeb Speech APIで取得でき、iOS 7.1以降での日本語の女性の声は「O-ren（オーレン）」、男性の声は「Hattori（ハットリ）」である。また、男性・女性音声ともに発音のアクセントや感情を細かく表現できるようになっている。


title: Siri

text: 2014年9月17日にアップデートされたiOS 8.1以降では本体に話しかけると自動起動できる「Hey Siri」機能が追加された。ホームボタンが押せない充電時にSiriを起動するために追加された機能であるため、この機能を使用するには電源に接続している必要があった。


title: Siri

text: 2015年9月25日に発売されたiPhone 6sとiPhone 6s Plusでは電源に接続されていない状態でも「Hey Siri」機能が使用できるように改善された。ハードウェア側の対応が必要なため、旧機種をiOS 9にアップデートしても本機能は使用できない。


title: Siri

text: 2020年9月17日配信のiOS 14、iPadOS 14では、Siriの画面が刷新された。また、自分が話した内容やSiriの会話がデフォルトでオフになった。これらの設定は、再び表示させることも可能。その他、アクセシビリティの設定では、iOS 6以前のように全画面を覆わず、Siriのアニメーションアイコンのみ表示される設定も可能になった。


title: Siri

text: 2021年9月21日リリースのiOS 15、iPadOS 15では、オフラインでもタイマー、アラーム、電話、メッセージ、共有、アプリの起動、オーディオ再生の操作、設定などの機能が使えるようになった。その他にもAirPodsをつけているときに通知が来るとSiriが読み上げる機能などが搭載された。


title: Siri

text: SiriはSRI International Artificial Intelligence Centerの研究を基に誕生したアプリケーションであり、DARPAによって立ち上げられた恐らく過去最大の人工知能計画であるCALOプロジェクトの分家筋にあたる。


title: Siri

text: Siriの使用によるデータの処理は、ほとんどがデバイス上でローカル処理されるとAppleは説明していたが、会話にプライバシーに関わる情報が含まれていた場合は個人を特定できると指摘されていた。また、英紙『ガーディアン』はAppleの委託業者がユーザーとSiriとの会話を日常的に聴取していると報じた。この報道を受けて、Appleは謝罪すると共に、会話の扱いに関するルールを改善することを明らかにした。iOS 13.2より、Siriの使用履歴の消去や、使用状況をAppleに送信するかどうかが選べるようになった。


title: 暗号

text: 暗号（あんごう）とは、セキュア通信の手法の種類で、第三者が通信文を見ても特別な知識なしでは読めないように変換する、というような手法をおおまかには指す。いわゆる「通信」（telecommunications）に限らず、記録媒体への保存などにも適用できる。


title: 暗号

text: 秘匿通信を行う上で最も単純な方法は「木を隠すなら森」という諺のごとく、通信文そのものの所在を隠してしまうことである。歴史上実際に行われたものとしては、通信文を丸めて飲み込んだり、ベルトの内側に書き普通の被服のように身につけたり、新聞の文字に印（文字横に穴を開ける等）をつけて文章を作る、頭を剃りあげて頭皮に通信文を刺青し、再び頭髪が生えそろうことで隠す、などもあったようである。「暗号らしい手法」としては「ステガノグラフィー」といい、「それとはわからないような形で」記録する、というものである。画像などに情報を埋め込む「電子透かし」にも同じ技術を利用するが、電子透かしではその画像の著作権情報などといった関係のある情報を埋め込むのが目的であるのに対し、ステガノグラフィーは全く無関係な情報を秘密のうちに紛れ込ませる、という点が異なる。またいわゆる縦読みなども一見して普通の文章の中に見えるためステガノグラフィーの一種と言えなくもない。


title: 暗号

text: 広義では以上のような方法も暗号に含まれるし暗号学が探求する対象であるが、狭義では、その見た目が「なんだかわからない」という、難読であると明確なものを指して特に暗号に分類する（なお、暗号化された通信文（暗号文）については理論上、他からの「それが暗号である」という情報が無ければ、ただのデタラメと全く区別が不可能であるのが理想である）。


title: 暗号

text: 「コード」は一般に、軍の運用に必要なものなど、ある程度の（あるいは膨大な）語彙について秘密の記号群を決めておくものであるが、「討ち入り」「開戦」などといった特定の重要な件のみについて、「○◇△といえば、～のこと」等と事前に取り決めておくことで秘匿することも行われた。個人間で行うものから組合やギルド等の特定のグループ内で行うものがある。事前の取り決めではなく、特定の人達だけが知る事項などを元に、意味は同じままで、言い方を変えることで秘匿することもある。秘匿したい特定の単語だけ置き換えることも、コードブックと呼ばれる辞書を作成して全ての単語を置き換えることもあり、歴史的な例としては、前者は「スコットランド女王メアリーの暗号」、後者は「ルイ14世の大暗号」や「ナポレオンの小暗号」などが知られている。


title: 暗号

text: 「サイファー」は、機械化以前は一般に作業手数が大きいといった欠点があったが、機械化以後はサイファーが主流の暗号である。機械化に次いで、暗号のコンピュータ化（あるいは、コンピュータの暗号化）の時代となったが、それらの暗号も、だいたいサイファーに分類するのが妥当であろう。


title: 暗号

text: また以上のようなセキュア通信のための狭義の暗号に限らず、相手の身元を確認する認証や改竄の検出、貨幣の偽造防止技術、電子署名、認証、ハッシュ関数、電子マネーその他、情報セキュリティの多くの局面で、暗号はキーテクノロジとなっている。


title: 暗号

text: まず、古典的な暗号と現代的な暗号を分けるものとして、ケルクホフスの原理がある。現代的な暗号理論よりも前の時代には、暗号の「方式」と「鍵」の識別は明瞭ではなかったし、そのどちらも秘匿されねばならぬものであった。すなわち攻撃側の視点からは、方式がわかってしまえば、それによって、鍵を得ることも容易になってしまうのであった。現代の暗号は、秘密は鍵に集中しており、その方式はむしろ公知のものであったほうが、その強度なども広く研究されているために、むしろ安全である。


title: 暗号

text: 鍵を使わない方法は、一度敵に知られた方法は二度と使えない、暗号の信頼性を客観的に評価することができないなどの問題がある。例えば単純なシーザー暗号は、方式自体がバレないようにしなければ安全性が保てないほど脆弱であるし、ある程度の量の暗号文があれば何百年以上も前からある頻度分析という手法によって方式自体もバレてしまう。それに対し鍵を使う方法は、アルゴリズム自体を敵に知られても構わない方式を目標としており、一度考案した方式は鍵を変えることで何度でも使える、アルゴリズムを広く公開することで信頼性を十分に検討できる、などの多くの利点がある。


title: 暗号

text: 上の2つの分類は、現代暗号でもなんら変わるものではないが、現代的には次のような暗号の分類がある。このうち前者の共通鍵暗号は、分類としては古典暗号時代からなんら変わらぬ暗号の方式であって、「現代暗号の分類」とするのはむしろおかしいのだが、後者との対比としてしばしば挙げられるものである。後者の公開鍵暗号は、暗号をその時代の最新の数理で検討するようになった現代暗号ならではの暗号と言える。


title: 暗号

text: 近代以降、前述のように、秘密は鍵に集中すべきことから、暗号の問題は鍵の配送（共有）にあることが明確になった。暗号系を含む全体を通信システムとして検討したならば、そもそもそのような「鍵」をやりとりできるほどに安全な通信路があるならば、その通信路で本文も通信してしまえば良いからである。この問題には、公開鍵暗号方式の発明によって一応の決着が付いた。すなわち、公開鍵暗号であればその非対称なペアになっている鍵のうちの片方は秘密ではないため、配送の問題が生じないからである。ただし通常は計算量の理由から、公開鍵暗号を本文の暗号通信に直接使うことはせず、公開鍵暗号を利用した安全な鍵交換方式によって共通鍵を安全に交換し、その鍵によって共通鍵暗号通信をおこなう。


title: 暗号

text: コードやサイファーのような記号による暗号ではなく、スクランブル（信号の切り混ぜ）といったアナログ技術による広義の暗号システムとしては、かつてアナログ電話の時代に盛んに研究されたものがある。秘話の記事を参照。


title: 暗号

text: さらに、より「アナログ」な事例としては、少数民族の言語や方言などによる、相手側が仮に傍受しても瞭解が不可能な会話を利用したものがある。太平洋戦争での事例として、アメリカ側はナバホ語による通話を利用し（コードトーカー）、日本側は薩隅方言による通話を利用した。


title: おにぱん!

text: 『おにぱん！』は、WIT STUDIO制作の日本のテレビアニメ。2022年2月に制作が発表され、4月11日から7月1日までテレビ東京系列『おはスタ』にて放送された。月曜日から金曜日まで放送され、一週間を通して1つのエピソードが展開される形式となっている。4月15日からは1週間の放送分を1本にまとめた見逃し配信が、配信サイトにて順次実施された。


title: おにぱん!

text: 主人公である3人の鬼の子供たちが、鬼と人間が共存する世界で鬼のイメージアップのために奮闘する物語で、原作は『魔法使いの嫁』の監督を務めた長沼範裕と、WIT STUDIO、小学館集英社プロダクションの3者からなる「おにぱん！プロジェクト」。監督は『みなみけ』『ゆるゆり』などを手掛けた太田雅彦が起用された。


title: おにぱん!

text: 主人公の鬼の子供を演ずる野崎結愛・根岸実花・野中ここなは声優ユニット「おにぱんず！」として活動を行い、2022年8月26日には恵比寿ザ・ガーデンホールにて本作のライブイベント「おにぱん！ファンミーティング&ライブ2022『おにさんこちら♪』」が開催された。


title: おにぱん!

text: 「鬼は悪者」というイメージも古くなり、現代では鬼と人間が共存しているが、昔のやんちゃによって誤解を受けることもあった。鬼ヶ島から東京の中学校へ転校してきた3人のおにっ子こと鬼の子供たちは、おにぱんという鬼族に伝わるぱんつを頼りに、鬼のイメージアップを目指す。


title: 活火山

text: 英語にはActive volcano、Dormant volcano、Extinct volcanoといった呼称があり、例えば日本の地質学者である横山又次郎は『地質學教科書』（1896年、冨山房）において、それぞれ活火山、睡眠火山、消火山という語をあてている。また、佐藤伝蔵は『地質學提要』（1928年、中興館）において、活火山、休火山、死火山という分類を用いている。


title: 活火山

text: しかし、活火山、休火山（睡眠火山）、死火山（消火山）のような分類法はあくまでも便宜的なものと考えられており、横山又次郎は『地質學教科書』において、有史以来活動していなかった火山が突然活動を開始することもあるなど、このような分類を「非学術的」と述べていた。また、佐藤伝蔵も『地質學提要』で「全く便宜上のもの」としていた。


title: 活火山

text: 活火山と休火山の関係については、火山ごとに噴火や噴気活動の間隔は一定したものではないことから、次第に活火山と休火山に分けることは困難で科学的な論拠足りえないと考えられるようになった。また、死火山の定義についても、有史以降に活動の痕跡がないものを基準としていたが、そもそも文字文化の進展には世界各国で地域差があるため「有史時代」を基準にした厳密な定義は困難と考えられるようになった。


title: 活火山

text: 噴火記録の有無の扱いは、「歴史時代に人が目撃し記録されていたかどうか」であり、一般に休火山や死火山と考えられていた火山が相次いで活動をし、休火山、死火山の分類区分が無意味であることが一般的にも認知された。


title: 活火山

text: 「今後100年程度の中長期的な噴火の可能性及び、社会的影響を踏まえ、火山防災のために監視・観測体制の充実等の必要がある火山」として常時観測を行う50火山が選定されている。これらの火山には、気象庁や防災科学技術研究所の火山基盤観測網、大学などの機関が地表地震計、ボアホール型地中地震計、傾斜計、空振計、GPS観測装置、遠望カメラなどの観測施設を整備している、しかし観測適地であっても、国立公園法、森林法、温泉法等に基づく制約を受けるほか、観測施設建設のための掘削機や重機搬入が困難であったり、地すべり地帯であることが多いため最適な観測機器の設置を断念する場合がある。


title: 活火山

text: 特に活動が活発で、噴火が経済活動に与える影響が大きな火山（有珠山、岩手山、那須岳、浅間山、富士山、伊豆大島、三宅島、小笠原硫黄島、阿蘇山、霧島山）は、防災科学技術研究所の火山活動観測網 VIVA によっても連続観測が行われている。


title: 活火山

text: 2008年に文部科学省測地学審議会において、火山噴火予測の高度化に資する研究を進める価値の大きいと選定された16火山。 大学や国の研究機関においてはそれらの火山を中心に重点的な観測研究が行われた。それまで研究対象とされていた御岳山が外されたが、2014年の御岳山噴火災害を契機に他火山と共に追加指定されて 現在は 25火山となっている。


title: ファイナル・カウントダウン (映画)

text: しばらくして嵐は収まったものの、「随伴していた駆逐艦が行方不明」「無線にどこからも応答がない」「奇妙な無線通信とラジオ番組の受信」などの異常な事態を認識したマシュー・イーランド艦長は、緊急警戒態勢を発令すると共に、真珠湾への偵察機を発進させる。また、ニミッツに近づく飛行機をレーダーによって発見し、調査のためにF-14トムキャットを発進させる。パイロットが目視したその飛行機は、なんとプロペラ飛行する旧日本軍の零戦であった。


title: ファイナル・カウントダウン (映画)

text: 偵察機が持ち帰った真珠湾の写真に整然と写るかつての主力戦艦群、奇妙な無線とラジオ番組、そして零戦の出現。それらの情報から推理を重ねたニミッツの搭乗員たちは、タイムスリップしたことを悟り、今が1941年12月6日、つまり真珠湾攻撃の前日であることを理解して、歴史に介入して日本軍を撃退するか否かを迫られる（日本の作戦を失敗させればタイムパラドックスが起きてしまう）。


title: ファイナル・カウントダウン (映画)

text: 2020年3月3日、ハピネットからフルHDレストア・ニューマスタリングの「ファイナルカウントダウン 日本語吹替音声収録コレクターズ版」が発売された。3種類の日本語吹替音声は、いずれもテレビ放送用に作られた音源を使用。1981年に初めてテレビで放送されたフジテレビゴールデン洋画劇場版は、2014年にWOWOWで放送される際にカット部分を別の声優で追加録音のため全編を吹替で、テレビ朝日日曜洋画劇場版とTBS火曜ビッグシアター版は吹替音声の存在しない部分はオリジナル音声・日本語字幕対応。


title: ファイナル・カウントダウン (映画)

text: 2021年4月27日、北米地域向けではあるが、から、4K Ultra HD Blu-ray（4K UHD BD）が発売された。35mmオリジナルカメラネガからの最新4Kデジタルレストア、ドルビー・ビジョンHDR、リミックス・ドルビーアトモス・サウンドトラック採用。サントラCD同梱。


title: G.I.ジョー バック2リベンジ

text: 『G.I.ジョー バック2リベンジ』（原題: "G.I. Joe: Retaliation"）は、ジョン・チュウ監督による2013年公開のアメリカ合衆国のアクション映画。ハズブロの玩具G.I.ジョーを原作としており、2009年の『G.I.ジョー』の続編である。配給するパラマウント映画は2012年5月、本作の3Dでの公開を決め、北アメリカでの公開を2012年6月29日から2013年3月29日へと延期した。脚本は『ゾンビランド』のとが執筆した。


title: G.I.ジョー バック2リベンジ

text: G.I.ジョーチームの活躍によってナノマイトを使ったコブラの作戦は阻止され、彼らに逮捕されたコブラコマンダーとデストロはドイツ・ザルツブルクの刑務所に収監された。ある日新メンバー・ロードブロックやレディJ、フリントを加えたデューク率いるG.I.ジョーはパキスタンにて極秘任務に臨んでいたが、アメリカ合衆国大統領に変装したザルタンによって反逆者の汚名を着せられて攻撃され、デュークを始めとしたG.I.ジョーメンバーの殆どが戦死し、さらにはG.I.ジョー本部も壊滅させられてしまう。一方、コブラコマンダーは戦死したと思われていたストームシャドーと新たなるコブラの一員・ファイヤーフライの助力によって刑務所から脱獄した。


title: G.I.ジョー バック2リベンジ

text: 生き残ったロードブロック、レディJ、フリントの3人は何とかアメリカに戻ると、大統領がG.I.ジョーに代わる新たな特殊部隊「コブラ」を発表していた。3人は伝説のG.I.ジョー初代司令官・ジョー・コルトンに助力を求め、大統領が出席する募金イベントに潜入し、ザルタンが大統領に化けていることを突き止めた。その頃、G.I.ジョー本隊とは別行動を取り東京にいたスネークアイズも、師匠のブラインドマスターの命を受け自身の弟子である女忍者・ジンクスと共にストームシャドーを生け捕りにすべく出動。脱獄の際に負傷しヒマラヤの寺院で治療を受けていたストームシャドーの元に行き、攻防の末彼を捕らえることに成功する。スネークアイズ達によって東京に連行されたストームシャドーはそこで追われる原因となった自分の師匠の殺害嫌疑が冤罪で、師匠を殺したのがコブラだったと知る。師匠の復讐を果たすべく、ストームシャドーはスネークアイズ達と同行する。


title: G.I.ジョー バック2リベンジ

text: その頃、ザルタン扮する大統領は核保有国であるロシア・イギリス・フランス・イスラエル・中国・インド・北朝鮮の首脳をサムター砦に招いてサミットを開催していた。ザルタンは核軍縮に消極的な各国首脳に対して核兵器の放棄を提案し、これを拒否するのであれば宣戦布告と見做すと通告、彼らの目の前で核のフットボールを通じアメリカが保有する全核ミサイルを発射する。これに対応すべく各国も続々と核ミサイルを発射するが、それを確認したザルタンは発射した核ミサイルに自爆指令を送って自爆させ、他の首脳にも核ミサイルの自爆を促す。それに応じた各国の首脳は自国の核ミサイルに自爆指令を送って自爆させるが、それを狙っていたザルタンは首脳たちに秘密兵器「プロジェクトゼウス」の存在を明かす。プロジェクトゼウスは衛星軌道上に配置した7つの人工衛星から目標に向けタングステン製ロッドを投射して破壊するもので、核よりもクリーンで強力な恐るべき大量破壊兵器だった。ザルタンはデモンストレーションとしてロンドンをプロジェクトゼウスを用いて破壊し、そこに現れたコブラコマンダー達は各国首脳に対しコブラに屈服するよう要求、応じなければプロジェクトゼウスで各国の首都を破壊すると脅迫した。


title: G.I.ジョー バック2リベンジ

text: 2011年1月、『ゾンビランド』の脚本家であるレット・リースとポール・ワーニックが続編の脚本執筆のために雇われた。元々は『"G.I. Joe: Cobra Strikes"』というタイトルであったが、後にリースによって却下された。また当初、スティーヴン・ソマーズが監督を続投する予定であったが、2011年2月、パラマウント映画は新たにジョン・チュウを起用すると発表した。2011年7月、続編のタイトルは『"G.I. Joe: Retaliation"』であることが明らかとなった。


title: G.I.ジョー バック2リベンジ

text: 2011年1月、イ・ビョンホンがを再演することが確認された。チャニング・テイタムとレイ・パークも引き続いてとスネークアイズを演じる。を演じたレイチェル・ニコルズは、前述の3名を除いたほとんどの前作キャストたちが出演しないと発言した。2011年3月、シエナ・ミラーが続編に出演しないと述べた。5月、役のジョセフ・ゴードン＝レヴィットも続編に出ないことが明らかとなった。


title: G.I.ジョー バック2リベンジ

text: 2011年6月、ドウェイン・ジョンソンが、D・J・コトローナとラッパーのRZAがと役で出演し、エロディ・ユンが役で交渉中であることが明らかとなった。2011年7月、エイドリアンヌ・パリッキが、レイ・スティーヴンソンが悪役のを演じることが確定した。さらに同月、アーノルド・ヴォスルーは再度を演じ、ジョゼフ・マゼロは役を務めることが明らかとなった。2011年8月、ウォルトン・ゴギンズがウォルデン・ナイジェル・ジェームズ役で追加され、さらにブルース・ウィリスが初代G.I.ジョー役で出演することが明らかとなった。またレイ・パークが、スネークアイズのペットの狼であるティンバーも再登場することを明らかにした。


title: G.I.ジョー バック2リベンジ

text: 2011年9月、インターネット上にキャスティング・コール・シートが流出し、続編にもコブラコマンダーが登場することが判明した。監督のジョン・チュウは、このコブラコマンダーはレヴィットが演じたのと同じキャラクターでは無いとインタビューで語った。2012年2月、チュウ監督はコブラコマンダーは1作目とは別のバックストーリーを持った別者になることを明かした。また、ファンは映画の中でデストロを一目見ることができるが、1作目で同役を演じたクリストファー・エクルストンは出演しないと語った。2012年5月1日、本作のコブラコマンダーはレックス・ルイスであり、ジョゼフ・ゴードン＝レヴィットが前作で演じたキャラクターと同一人物であることがチョウにより明かされた。


title: G.I.ジョー バック2リベンジ

text: 2011年12月12日、プレミア予告編がから公開された。予告編ではザ・ホワイト・ストライプスの楽曲「セヴン・ネイション・アーミー」をリミックスしたものが使われた。2012年1月12日、『Interview』上にて「Thursday video Face-Off」と称して『""』と共に特集された。第46回スーパーボウルではジェイ・Zの音楽を含む短い予告編が流された。日本ではイ・ビョンホンに焦点を当てた予告編が2012年4月に公開された。全長予告編第2弾は2012年4月24日に公開された。


title: 月形龍之介

text: 戦前から戦後の約半世紀の間時代劇スターとして活躍し、阪東妻三郎、大河内伝次郎、片岡千恵蔵、嵐寛寿郎、市川右太衛門、長谷川一夫とともに「七剣聖」と呼ばれた。戦前期はニヒルな剣士役で人気を得、伊藤大輔監督の『斬人斬馬剣』などの名作に主演した。戦後は渋みと風格のある脇役となり、悪役も演じた。戦後の当たり役は水戸光圀で、14本のシリーズ作品がある。晩年はテレビドラマにも出演。生涯に出演した映画は約500本以上に上る。


title: 月形龍之介

text: 1906年（明治39年）、北海道岩見沢町で橘屋という劇場を経営していた叔父・門田養吉の養子となり、成長すると活動写真や芝居に親しむようになった。1914年（大正3年）、岩見沢尋常高等小学校を1年で中退し、雑貨屋に奉公。1916年（大正5年）、橘屋が焼失して東京に出ていた叔父を頼って上京し、旧制荏原中学に入学。剣道が得意で、三段の腕前だったという。しかし、女学生と恋愛問題を起こして中退することになり、その後は三田英語学校に転学した。


title: 月形龍之介

text: 1917年（大正6年）、東京電機に入社したのを経て、1918年（大正7年）に幡ケ谷のタングステン工場に勤めるが、翌1919年（大正8年）に恋愛関係にあった志村サトと駆け落ち同然で京都へ行き、自活をするため映画俳優を志すようになる。


title: 月形龍之介

text: 1920年（大正9年）6月、牧野省三が設立した日活関西撮影所俳優養成所に第1期生として入り、中村東鬼蔵を芸名とする。養成所仲間には高木新平がいた。9月公開の尾上松之助主演『仙石権兵衛』での端役が映画デビュー作となり、同年には志村サトと結婚している。翌1921年（大正10年）、牧野の日活退社とともに養成所も解散。中村末之助一座に加わって地方巡業を行い、市川左莚次の付き人をしたが、心臓脚気で一座を抜けて京都に帰っている。


title: 月形龍之介

text: 1922年（大正11年）、牧野教育映画製作所に入社、端役として出演した後、1923年（大正12年）にマキノ映画製作所等持院撮影所に入社。阪東妻三郎主演の『鮮血の手形』や『燃ゆる渦巻』などに端役で出演し、『栗飯の焚ける間』で高木と共演。次第に頭角を現し、1924年（大正13年）に『黒母坂』の敵役で牧野に認められ、出世作とした。この頃に門田東鬼蔵と改名し、7月公開の『討たるゝ者』（阪妻主演）で準主演。同作公開後に寿々喜多呂九平が名付け親となり、月形龍之介に改名した。芸名の由来については、「月形半平太」と「机龍之介」を合成した説や、彼の育った岩見沢の近くにあった月形村に関連があるという説がある。


title: 月形龍之介

text: 同年8月、マキノは東亜キネマに吸収合併され、同社で『復讐の日』で阪妻と共演後、沼田紅緑監督『刃光』で初主演。1925年（大正14年）6月、牧野は東亜キネマから独立してマキノ・プロダクションを設立、月形もそこへ移り、『修羅八荒』『裁かるゝ者』『転落』などに主演、市川右太衛門と「マキノを担う両星」と謳われた。しかし1926年（大正15年）、妻子ある身でありながら、作品で何度も共演してきたマキノ輝子と不倫し、駆け落ちをした挙句、一女を儲けている。これでマキノを一時解雇され、映画界を去ったが、直木三十五らが間に立って、同年12月に輝子と別れてマキノに復社。東京のスタジオで撮った『涙』が復帰第1作となった。


title: 月形龍之介

text: 1928年（昭和3年）、『忠魂義烈 実録忠臣蔵』で清水一角を演じた後、3月にマキノを退社し、マキノとの配給提携を条件にツキガタプロダクションを設立（会社登記のミスで正式にはプロタクション）、芸名も月形陽候に改名した。プロダクションには井上金太郎や悪麗之助らも参加している。同プロでは全部で8本の作品を製作したが、翌1929年（昭和4年）、『剣士・沖田総司』を終作にプロダクションを解散。松竹と実演契約を結び、一党を引き連れて松竹系劇場を巡演後、8月に一党と松竹下加茂撮影所に入社。芸名も月形龍之介に戻し、自らの企画で『斬人斬馬剣』『白野弁十郎』『弥藤太昇天』に主演。中でも伊藤大輔が監督した『斬人斬馬剣』は、百姓一揆を真正面から扱った作品で、「傾向映画」の代表作として名作との呼び声が高い作品である。


title: 月形龍之介

text: 1931年（昭和6年）5月、トーキー映画の製作を目指して再び独立、月形プロダクションを立ち上げ、奈良県の生駒山に撮影所を構えた。第1作は直木原作・冬島泰三監督の『舶来文明街』だが、映音システムの録音機の不備でパート・トーキーとなり、興行的にも失敗。しかし、キネマ旬報ベストテンに第5位でランクインされるという、高評価を得ている。翌1932年（昭和7年）にはオール・トーキーで『暁の市街戦』を製作するが、この2作で15万円の負債を抱え、プロダクションは解散した。


title: 月形龍之介

text: 同年5月、東活映画社に入社し、5本の作品に出演するが、10月に同社は解散。その後は日本における映画俳優のフリー契約者第1号として、1933年（昭和8年）に片岡千恵蔵プロダクションに招かれ、伊藤監督『堀田隼人』の家老・千坂兵部役で助演。同年、南光明、浅香新八郎らと日本フリーランサー協会を結成。志波青果が興した朝日映画連盟で2作に出演後、12月に新興キネマへ入り、入江ぷろだくしょん提携作『神風連』で入江たか子を相手役に主演。


title: 月形龍之介

text: 1935年（昭和10年）、再びフリーとなり、同年10月にマキノトーキー製作所に参加。同社第1回作品の『江戸噺鼠小僧』は月形が原作を書いた作品である。1936年（昭和11年）、P.C.L映画製作所の『桃中軒雲右衛門』に主演。同年6月、マキノトーキーを退社し、1937年（昭和12年）5月に日活京都撮影所に入社。主演作も多いが、片岡千恵蔵や嵐寛寿郎との共演作も多い。1940年（昭和15年）公開の『宮本武蔵』では、佐々木小次郎を演じた（武蔵は片岡千恵蔵）。同年12月日活を退社し、またフリーとなった。


title: 月形龍之介

text: 1942年（昭和17年）4月、大映に入社。この頃から脇役を演じることが多くなるが、黒澤明監督の『姿三四郎』で檜垣源之助、稲垣浩監督の『無法松の一生』で結城重蔵を演じ、重厚な演技で場面を引き締めることに貢献している。


title: 月形龍之介

text: 戦後、GHQによって剣戟映画が禁止され、現代劇に出演するようになり、1949年（昭和24年）公開の『透明人間現わる』では、あらゆる物質を透明にしてしまう薬品を開発した科学者という、それまでに経験したことがない役どころを演じており、実年齢より大幅に上まわるこの老け役に、抑えた重みのある演技で謎めいた雰囲気を付加することに成功している。


title: 月形龍之介

text: 同年、東横映画に入り、脇役として活躍する一方で後進の指導にも当たる。1951年（昭和26年）、東横映画と太泉映画が東京映画配給に吸収合併され、東映株式会社に商号変更。月形は東映京都撮影所に入り、片岡千恵蔵と市川右太衛門に続く東映時代劇の重鎮として活躍。新参者でありながら仲間からは「おっさん」「ガタさん」などのあだ名で呼ばれて親しまれた。月形は実際に老けて見えたので、この頃から老人役が増えていった。1954年（昭和29年）からは『水戸黄門漫遊記』シリーズで水戸黄門を演じ、今日の水戸黄門のイメージを定着させた。他にも大久保彦左衛門、『大菩薩峠』の裏宿の七兵衛、『新吾十番勝負』の武田一真などを演じて評判を呼んだ。また、悪役も多く演じ歴代最高の吉良上野介でもあった。


title: 月形龍之介

text: 晩年は撮影中の骨折(1954年落馬事故)の後遺症及び慢性関節リウマチの悪化で殺陣が厳しい身となりロングショットや後ろ姿は息子の月形哲之介がスタントを演じ座った状態の場面が多くなった。1964年（昭和39年）の東映退社後はテレビドラマへの出演などを中心としていた。


title: スターズオンアース

text: 続いて、2歳未勝利戦に出走。1番人気に推されたレースでは、スタートを決め5番手の外に構えた。道中は抜群の手応えで追走し、直線に向きラスト400m過ぎで追い出されると、上がり3ハロン最速の33秒9の末脚を披露。最後は手綱を緩める余裕で2着ユイノゴトクに2馬身差をつけ勝利した。


title: スターズオンアース

text: 3歳初戦として、フェアリーステークスに出走。レースでは好スタートから一旦控えて先団の後ろを追走。直線では前が詰まるも進路を見つけてからは鋭い伸び脚を見せたが、最後は内にモタれ勝ち馬ライラックには及ばずクビ差の2着に敗れた。


title: スターズオンアース

text: 続いて、鞍上に横山武史を迎えてクイーンカップに出走。1番人気に推されたレースでは好スタートを決め先団を見る絶好の位置。直線では内めから抜け出しゴールに迫るも、外から勝ち馬プレサージュリフトに差され、2戦連続でクビ差の2着に敗れた。


title: スターズオンアース

text: 4月10日、牝馬クラシック初戦である桜花賞に出走。新コンビとなる川田将雅を鞍上に迎えた。道中は中団でレースを進める。直線では狭いスペースを割り、先に抜け出したウォーターナビレラを捉え馬体を並べてゴール。写真判定となる大接戦だったが、ハナ差でGI初勝利を果たした。管理する高柳瑞樹調教師は、開業12年目にしてGI初制覇。鞍上の川田は、「スペースも狭く、他馬とも接触しながら、それでも気持ちが強く最後まで走り切ってくれたことが勝ち切ることに繋がったので、彼女の気持ちの強さが最後前へ出ることに繋がったのだと思います」とコメントした。


title: スターズオンアース

text: 5月22日、予定通りオークスに出走。大外8枠18番に入り、単勝6.5倍の3番人気の支持を受けた。レースでは好スタートから中団外目につけ、4コーナーで大外に持ち出し進出を開始。しぶとく差し脚を伸ばし、残り100メートル付近で先頭に立ち、追うスタニングローズに1馬身1/4の差をつけ優勝。2020年のデアリングタクト以来、2年ぶり史上16頭目となる牝馬クラシック二冠を達成した。叔母のソウルスターリングも同じくオークスを制覇しており、それに続く形となった。鞍上のルメールは、本年のGI初制覇となった。


title: スターズオンアース

text: 5月28日、右前脚第一指骨の剥離骨折が判明したと馬主である社台レースホースが発表した。軽症の部類としており、快復の調子を見て三冠を目指し秋華賞に出走することを視野に入れて調整を続ける。6月2日、美浦トレセンの競走馬診療所で両前肢第１指骨剥離骨折の骨片摘出手術を行い、無事に終了したことが分かった。


title: スターズオンアース

text: 次走として予定通り秋華賞に直行することを表明した。剥離骨折については、7月には療養中であるが、治療後の経過は順調であるという報告がなされた。9月13日に秋華賞に向けて帰厩したことが報じられると、翌14日にはクリストフ・ルメールの継続騎乗が公式に発表された。


title: スターズオンアース

text: 予定通り秋華賞に出走。スタートでやや出遅れ、道中は後方3番手を追走、四角でもそのままであったが鞍上のC.ルメールが内をつき、馬群を縫うようにして進出し、残り200ｍから先頭のスタニングローズと同馬を猛追する2番手のナミュールを上がり最速の33秒5で強襲したが、結局、1着スタニングローズには半馬身差、2着ナミュールとはタイム差なしハナ差の3着となり、牝馬三冠の達成はならなかった。


title: 裏バイト:逃亡禁止

text: 『裏バイト：逃亡禁止』（うらバイト とうぼうきんし）は、田口翔太郎による漫画作品。漫画雑誌アプリ『マンガワン』（小学館）では2020年1月4日、漫画配信サイト『裏サンデー』（同）では同年1月11日より連載中。次にくるマンガ大賞2021のWebマンガ部門で5位に入賞。田口による「精密な作画と鋭く尖ったホラー演出」が本作で描かれている。