title: 建築家

text: 第二次世界大戦後も東京大学工学部教授を歴任する丹下健三、芦原義信、槇文彦、安藤忠雄、大野秀敏、藤本壮介、千葉学、東京藝術大学教授を歴任する吉田五十八、天野太郎、六角鬼丈、片山和俊、北川原温、乾久美子、ヨコミゾマコト、吉村順三、武蔵野美術大学教授を歴任する芦原義信、竹山実、明治大学教授を歴任する堀口捨己、阪田誠造、東京工業大学教授を歴任する谷口吉郎、八木幸二、坂本一成、塚本由晴、安田幸一、篠原一男、首都大学東京（東京都立大学）教授を歴任する小林克弘、小泉雅生、横浜国立大学教授を歴任する北山恒、飯田善彦、西沢立衛、京都大学教授を歴任する西山卯三、高松伸、竹山聖、工学院大学教授を歴任する武藤章 (建築家)、望月大介、谷口宗彦、木下庸子、日本大学教授を歴任する吉田鉄郎、神谷宏治、泉幸甫、今村雅樹、横河健、関東学院大学教授を歴任する長谷川逸子、大阪芸術大学教授を歴任する高橋てい一、稲田尚之、宮本佳明、


title: 建築家

text: 建築家という空間デザイナーがそのデザイン空間を実現することは、依頼者がいて、依頼者の資金で、依頼者がなんらかで使うための建築空間を構築することであるが、中にはこうしたことを束縛として捉え、束縛から逃れてデザイン空間実現へのこだわりは捨て、ドローイングや思想を発表する建築家が現れている。それらの者はアンビルト・アーキテクトと呼ばれる。磯崎新は著書「UNBUILT 反建築史UNBUILT」（TOTO出版、2001年）、「建築の解体―1968年の建築状況」（再版：鹿島出版会 1997年、ISBN 978-4306093492、美術出版社、1975年）で、「デザイン空間の実現を伴わない建築思想家＝アンビルトアーキテクト」として、案件での作品著作や、発表・講演等で生計をたてる道があることを示している。さらに磯崎も前述の著書で1980年代のポストモダニズム建築の到来とその崩壊、非構築系建築の出現を予測している。


title: 建築家

text: 世界ではボストン建築家協会が主催するその名も「BSA Unbuilt Architecture Design Awards」といった未完作品・空想建築作を表彰する賞もある。建築中や建築予定の作品は選考対象外、計画が途中で断念されたプロジェクトや仮想のプロジェクトが応募の対象となっている。


title: 建築家

text: 歴史的に建築家は、個人差もあるが総じて絵は上手く、いわゆるユートピアや先見の明の建築プロジェクトなどを、ドローイング等といった図面の操作で作品を発表し政治、世界、文化などを語る傾向がある。社会性や政治性は建築家必須のアイテムである。


title: 建築家

text: アンビルトアーキテクトと呼んでいる建築家も、それなりに芸術としての建築を構想する建築家として評価する伝統があり、日本に比べ技士ではなく建築や都市の総合プロデューサーといった側面は諸外国では強く、こうした建築家はアーキテクチュア・ライティングが重要なツールとして発揮、構想しているビジョンも時代に先駆け過ぎ、実物の建築を建設する機会に恵まれないタイプの建築家を評価する慣習がある。都市計画と建築は一体的に語られ、環境問題にも詳しいのが建築家とみられる。その時代を先取りした建築ビジョンなど、本物を建てたことがなくても、世界中の建築家・建築界から評価されているアーキグラムなどはRIBAゴールドメダルを2002年に受賞している。


title: 建築家

text: こうしたアンビルトアーキテクトとみられている建築家は、上記アーキグラムの他、マリオ・ガンデルソナス、ジョン・ヘイダック、スーパースタジオ、フレデリック・キースラー、レベウス・ウッズ、マッシモ・スコラーリ、フランコ・プリーニ、コンスタント・ニーヴェンホイス、エリザベス・ディラー+リカルド・スコフィディオ、ヨナ・フリードマン、らがいる。


title: 建築家

text: ただしかれらにしても、以前に建築の実務にはついていてあるいは自身の建築設計事務所を構えている。実作は少ないながらもといった類である。スケッチやドローイング、模型でしか作品発表していない。それにも関わらず、少ない実作や設計図面よりも、スケッチやドローイングで発表された新規の建築ビジョンが現実の建築に多大な影響を与える力をもちえている。ダニエル・リベスキンド、ザハ・ハディド、ニール・ディナーリ、など、長らく建築実作に恵まれなかった面々も過去にはアンビルトアーキテクトとみられ、同様の活動を行い、また公開の建築設計競技で発表された案が注目され日の目をみたのもある。


title: 建築家

text: こうした建築家は脱構築主義建築系の建築家という風にみられ、これについては入江徹が「展覧会―ディスコンスタラクティビスト・アーキテクチュアとその背景」（日本建築学会計画系論文集 第551号、p329-334、2002年）という論で「脱構築主義の建築展」などを参考にしてこの背景の考察を行っている。


title: 建築家

text: やや逆のケースもあり、フランス革命期のエティエンヌ・ルイ・ブーレーやアル＝ケ＝スナンの王立製塩所の実作のあるクロード・ニコラ・ルドゥーも革命後実作に恵まれなかったが、その後幻想的な計画案を残し、これらが注目を集めていった。またロンドン動物園スノードン禽舎を設計したセドリック・プライスやレオン・クリエ、ダグマル・リヒター、建築評論で活躍するマイケル・ソーキンなど、実作も少なく、実作よりも案やドローイングその他の方が知られるケースもみられる。


title: 建築家

text: 三浦丈典が建築家が構想段階で描くドローイングについて著した「起こらなかった世界についての物語 アンビルト・ドローイング」（彰国社 2010年）で実際には実現していない「unbuilt drawing」をテーマにしている。16世紀から20世紀まで26の建築家のドローイングが取り上げられている。それぞれに著者ならではの興味深い文が添えられており、絵の構想だけで実物がないということが、様々な想像や妄想がしやすいことを指摘している。


title: 建築家

text: 種類は建築#建築に関する賞を参照。最も著名な賞は、ハイアット財団（Hyatt Foundation）から贈られるプリツカー賞（正式名称：プリツカー建築賞）である。次いで、王立英国建築家協会から贈られるRIBAゴールドメダル（正式名称：ロイヤルゴールドメダル）、アメリカ建築家協会から贈られるAIAゴールドメダル、国際建築家連合から優れた建築家に対して授与される賞であるUIAゴールドメダル、スターリング賞、アジア建築家評議会アルカシア建築賞、ヨーロッパ主要建築家フォーラム（Leading European Architects Forum、LEAF）のリーフ賞、フランスの銀の定規賞がある。日本においては、社団法人日本建築学会が建築家に与える日本建築学会賞、財団法人吉岡文庫育英会が建築家に与える新建築賞のほか、社団法人日本建築家協会が建築家に与える日本建築大賞等がある。


title: 建築家

text: 現在日本で大手ゼネコンの抱える建設業設計部は建築界において大きな位置を占めており、評価の高い作品も多く生み出している。日本では明治時代後半から清水組などの大手建設会社が大学出の学士を採用するようになり、自社で設計から施工までを一貫して行う体制を整えてきた。この点は西欧流に設計と施工の分離を唱える立場からは問題視され、戦前の「建築士法」制定運動の中では、施工会社が設計を行うことを禁止しようという主張も見られた。


title: メガ

text: 本来は「巨大な」を意味する接頭語で、ギリシャ語で「大きい」(great) という意味の (megas) に由来する。本来の意味での用例は、古典的な語ではメガホン、メガリス、また、大きな都市を表すメガポリス、メガシティ、メガロポリス、近年の例ではメガフロート、メガマックなどがある。


title: メガ

text: 1874年、英国科学振興協会 (BA) がCGS単位系の電磁気の単位の標準化を行う際に、その一部としてマイクロとともに新たに導入された。CGS単位系で電磁気の単位を組み立てると、その示す値が非常に小さくまたは大きくなるため、それまであった接頭語だけでは足りず、新たな接頭語を導入する必要があった。1960年の第11回国際度量衡総会 (CGPM) でSIが制定される際、正式に承認された。


title: メガ

text: 情報工学の分野において、SI接頭語「メガ」は、国際単位系 (SI) の定めに従い百万(= 10)倍（= 1000(10)キロの1000(10)倍）を示す場合と、国際規格などで定められていない俗習として1,048,576(= 2)倍（= 1024(2)キビの1024(2)倍）を表す場合がある。


title: メガ

text: この曖昧さを回避するため、1,048,576(= 2)倍を示す接頭語として、国際規格（IEC 80000-13）にてSI接頭語と区別できる2進接頭辞「メビ」(mebi,記号:Mi)が定められているが、「メビバイト」(mebibyte,記号:MiB)や「メビビット」(mebibit,記号:Mibit,Mib)などの単位は、あまり用いられていない。


title: メガ

text: また、国際単位系 (SI) 第8版（2006年）にて、メガやその他のSI接頭語を決して2のべき乗を表すために用いてはならないと定めているが、大手IT企業であるマイクロソフトなどが、未だ国際単位系 (SI) の定めに完全には従っておらず、2のべき乗を表す用法も混在する状況は解決されていない。なお、macOSでは、Mac OS X Leopard以前は2のべき乗（1024倍）が用いられていたが、2009年公開のMac OS X Snow Leopard以降は10の整数乗（1000倍）を用いたストレージ容量やファイルサイズ表示に変更された。


title: カクレクマノミ

text: 他のクマノミ類に比べると細長い体つきをしている。オレンジ色の体に3本の白い帯と黒いひれがあり、幼魚のときの体長は2センチほど、成長すると8センチメートルほどになる。近縁種のペルクラ（）とは似ているものの、体色や模様から区別が可能である。カクレクマノミはペルクラほど鮮やかな色をしておらず、背びれの鰭条の数が11本である（ペルクラは10本）。目についても両者では異なり、ペルクラの虹彩は明るいオレンジ色をしているため目が小さく見えるのに対し、カクレクマノミのそれは黒く、そのために目が大きく見える。オーストラリアのダーウィン周辺のサンゴ礁では稀に黒色色素が多いカクレクマノミが見られ、白い帯は通常と変わらないが、体色がオレンジ色ではなく黒から暗褐色である。


title: カクレクマノミ

text: 近縁種のペルクラと同様、センジュイソギンチャクなどのイソギンチャクと共生の関係にあり、住みかとして、また捕食者からの避難のために利用している。イソギンチャクの触手には刺胞（毒針）があるのだが、クマノミ類の魚はそれに耐性があるため、そのようなことが可能である。一般的に、カクレクマノミはペルクラよりも丈夫で、性格は若干大人しい。カクレクマノミは、彼らが住みかとしているイソギンチャクが食べ残したものを餌としている。


title: カクレクマノミ

text: 同種の混泳は条件付きで可能。ペアになると他のカクレクマノミを攻撃するため2匹での飼育が望ましい。複数飼育する場合は縄張りができないくらい多くの数を飼育すると問題なく飼育できる。他種と混泳する場合、カクレクマノミは温和な性格のため、基本的に問題ない。イソギンチャク、サンゴを食べることがないため同じ水槽に入れて問題ない。


title: カクレクマノミ

text: イソギンチャクの種類により共生する。カクレクマノミはイソギンチャクの毒から身を守る耐性があるため共生可能なのである。共生可能なイソギンチャクの種類とされているのは、ハタゴイソギンチャク、シライトイソギンチャク、センジュイソギンチャク、サンゴイソギンチャクである。一方共生しないイソギンチャクは、ロングテンタクルアネモネ、イボハタゴイソギンチャク、タマイタダキイソギンチャクである。ただし、共生は個体差があるため共生するイソギンチャクの種類であっても共生しないこともあれば、逆のこともある。


title: フル・ブレックファスト

text: 各地域ごとにイングリッシュ・ブレックファスト（English breakfast、イングランドでの呼び名）、スコティッシュ・ブレックファスト（Scottish breakfast、スコットランドでの呼び名）、ウェルシュ・ブレックファスト（Welsh breakfast、ウェールズでの呼び名）、アイリッシュ・ブレックファスト（Irish breakfast、アイルランドでの呼び名）のように呼び名が変わる。また、より口語的にフライ・アップ(Fry-up)とも呼ばれる。


title: フル・ブレックファスト

text: イギリス料理について述べられるとき、しばしば「イギリス料理で一番美味しい料理」として朝食が挙げられる。フル・ブレックファストを称賛する際には作家のサマセット・モームが残した「イギリスで美味しい食事がしたければ、1日に3回朝食を取ればいい」という言葉が引き合いに出されるが、昼食・夕食の質の低さを皮肉ってこのモームの言葉が引かれる場合もある。


title: フル・ブレックファスト

text: しかしながら、イギリス以外の欧州、つまり大陸式の朝食（コンチネンタル・ブレックファスト）が簡素なものであるのに対して、より量と栄養に優れているのも事実である。現在ではイギリス以外にドイツ、オランダ、北欧三国でも取り入れられている。レストランやパブによっては、朝だけでなく一日中フル・ブレックファストを提供する店も存在する。


title: フル・ブレックファスト

text: 中世イギリスの富裕層の朝食にはパン、茹でた牛肉や羊肉、チーズ、ニシンの塩漬け、ビールもしくはワインが並び、貧しい人々は起きがけにありあわせのものを食べて空腹をしのいでいた。しかし、18世紀以前の史料にイギリスの朝食に関する記述は少なく、朝食を摂取することは滅多になかったと思われる。1760年代になると朝食の習慣はイギリスに広まっており、おそらくこの頃から産業革命後の「重い」イギリス風朝食への移行が始まった。


title: フル・ブレックファスト

text: 産業革命期にイギリスが世界情勢の中心に台頭すると、中国から輸入された紅茶、西インド諸島で生産された砂糖を従来よりも安価で調達できるようになる。さらに1852年に砂糖関税が撤廃され、東インド会社の貿易独占権が廃止されたことで紅茶の輸入が自由化された。また、かつてはイングランドで敬遠されていたオートミールが全国に普及し、労働者階級の間にポリッジ（オートミールの粥）と砂糖入り紅茶を中心とする「重い」朝食が成立した。


title: フル・ブレックファスト

text: こうして産業革命期に労働者階級の間にボリュームのある朝食が定着し、19世紀のヴィクトリア朝時代に、一般に知られる「フル・ブレックファスト」が成立する。ヴィクトリア女王が遅めの夕食を摂ることを好んだために、上流階級も女王の習慣に合わせて本来昼食だったディナーの時間を夕方にずらし、朝8時から9時の間にボリュームのある朝食を摂るようになった。ボリュームのある朝食は農村部の郷紳にとって都合がよく、農民は作業の前にカロリーを蓄えるために多量の食事を摂り、カロリーに富み消化の良いポリッジやベーコン、ハムを朝食としていた。また、新しい形式の朝食は、ボリュームのある昼食を摂ることが難しい都市部の上・中流階級からも歓迎された。


title: フル・ブレックファスト

text: ヴィクトリア朝期の英国社会では家族間の関係の強化が求められており、朝食が1日の中で一番重要な食事に位置付けられた。かつて中産階級の家庭では夫と妻は別々に朝食を摂るのが普通だったが、この時期に家族全員がそろって朝食を摂る習慣が生まれ、朝食の量と質も向上する。当時の上流階級の朝食では以下の料理が出され、またカツレツ、ミートパイ、冷製のハムなどの新しいタイプの朝食が一部の特権階級の間で流行したが、中世以来の肉とビールを中心とした食事も健在だった。この豪華な朝食は、エドワード7世の時代まで続いた。


title: フル・ブレックファスト

text: 今日では、評判が極めて悪かったイギリス料理がかなり改善の傾向が見られるのに対して、イギリスの朝食は簡素化する傾向が強くなっている。ロンドンのホテルなどでは伝統的な朝食に代わってアメリカ式の簡易な朝食が供されるようになりつつあるが、B&Bの朝食は伝統的なフル・ブレックファストが主流である。一般家庭の朝食には主に以下の料理が出されており、生野菜、ハム、チーズが出されることはあまりない。


title: フル・ブレックファスト

text: 過去のイングランドの朝食では、ポリッジの代わりに（牛乳で煮た小麦の粥）が食べられていた。冬の間イングランド人は蜂蜜・砂糖・温めた牛乳を加えたフルーメンティを食べ、ポリッジが普及した後も一部の地域ではフルーメンティが食べられている。


title: フル・ブレックファスト

text: フル・ブレックファストには、特にスコットランドの習慣から受けた影響がよく見られる。スコットランド人はイングランド、ウェールズ、アイルランドなど他地域の人間よりも多い量の朝食を食べ、紅茶を何杯も飲む。朝食用のソーセージが初めて作られたアバディーン、トーストに添えられるマーマレードの発祥地とされるダンディーはいずれもスコットランドの都市である。


title: フル・ブレックファスト

text: 伝統的なウェルシュ・ブレックファストではのピュレとオートミールを混ぜてベーコンの脂で揚げたLaverbreadが出される。このほか、バターミルクに浸して食べるシオット（オートミールを原料としたビスケット）、オートミールで作った薄いスープブルースも食べられ、ザルガイが食卓にのぼることもある。


title: フル・ブレックファスト

text: 加えてアイリッシュ・ブレックファストには、アイルランド独特の食品であるソーダブレッド、ポテトケーキなども出される。朝食と一緒に出される茶（）は濃いため、牛乳も添えられる。また、メニューに含まれるベーコン、ソーセージなどの肉類は油で炒められて供されるため、アイリッシュ・ブレックファストはアイリッシュ・フライ（Irish Fry）とも呼ばれる。


title: フル・ブレックファスト

text: また、アイルランド島北部のアルスターの朝食では、大きめのマッシュルーム、（重曹やジャガイモで作ったケーキ）を炒めたものが出される。このアイリッシュ・ブレックファスト以上にボリュームがある朝食は、アルスター・フライ（Ulster Fry）と呼ばれる。


title: 五輪塔

text: 一説に五輪塔の形はインドが発祥といわれ、本来舎利（遺骨）を入れる容器として使われていたといわれるが、インドや中国、朝鮮に遺物は存在しない。日本では平安時代末期から供養塔、供養墓として多く見られるようになる。このため現在では経典の記述に基づき日本で考案されたものとの考えが有力である。


title: 五輪塔

text: 教理の上では、方形の地輪、円形の水輪、三角の火輪、半月型の風輪、団形の空輪からなり、仏教で言う地水火風空の五大を表すものとする。石造では平安後期以来日本石塔の主流として流行した。五輪塔の形式は、石造では、下から、地輪は方形（六面体）、水輪は球形、火輪は宝形（ほうぎょう）屋根型、風輪は半球形、空輪は宝珠型によって表される。密教系の塔で、各輪四方に四門の梵字を表したものが多い。しかし早くから宗派を超えて用いられた。


title: 五輪塔

text: 五輪塔は下から四角（六面体）・丸（球）・三角（四角錐または三角錐）・半丸（半球）・上の尖った丸（宝珠型）または尖っていない団子型（団形）を積み上げた形に作られる。製作された時代・時期、用途によって形態が変化するのが特徴である。石造のものは変化に富んでおり、例えば鎌倉時代に多く作られた鎌倉型五輪塔とよばれるもの、一つの石から彫りだされた小柄な一石五輪塔（いっせきごりんとう）、火輪（三角の部分）の形が三角錐の三角五輪塔（伴墓の重源塔に代表される）、地輪（四角）の部分が長い長足五輪塔（ちょうそくごりんとう）、火輪の薄い京都型五輪塔とよばれるものなどがある。京都高山寺の明恵上人（1232年寂）の廟堂内にある五輪塔の火輪には反りがなく軒口もわずかに面を取る程度の珍しいもの。石造五輪塔の火輪は「三角」とするものの、屋根面と軒に反（そ）り、そして厚い軒口を持ちあたかも屋根のように造形するのが一般的である。ただし宝塔の笠によく見られる棟瓦や軒裏の垂木の造り出しは決して見られない（唯一の例外が京都革堂の五輪塔で軒裏に垂木様の刻み出しが見られる）。また、板碑や舟形光背（ふながたこうはい）に彫られたものや、磨崖仏として彫られたものもあり、浮き彫りや線刻（清水磨崖仏などに見られる）のものもある。石造火輪にはまれに「噛み合わせ式」のものが見られる。これは普通は火輪の上部を削平したうえに風輪を載せるのに対し、あたかも火輪の先端を風輪に突き刺したかように一体化したものであり、代表例として高野山西南院五輪塔（二基）が挙げられる。また古い五輪塔では火輪の上部に層塔の屋根のように露盤を刻みだすものがある。


title: 五輪塔

text: 経典によれば、五輪はそれぞれ色を持ち、地輪は黄、水輪は白、火輪は赤、風輪は黒、そして空輪は全ての色を含む（「一切色」「種種色」）とされ、木造五輪塔の中にはこうした着彩が施されたものがしばしば見られる（空輪は青に塗る）。


title: 五輪塔

text: 特殊な例としては、一般的に塔婆や卒塔婆と呼ばれる木製の板塔婆や角柱の卒塔婆も五輪塔の形態を持つが、五輪塔とは言わず、単に塔婆や卒塔婆という。卒塔婆（ソトウバ）はインドにおける仏舎利を収めたストゥーパの中国における漢字による当て字で、日本では略して塔婆や塔もといわれる。ただ、塔は近現代の一般的な塔の意味との混同があるため、現代では仏塔という場合が多い（詳しくは、仏塔や塔を参照）。つまり、五輪塔の形＝仏塔のように扱われている。木製の角柱の卒塔婆は石造の墓を作るまでの仮の墓として使われることも多い。


title: 五輪塔

text: 五輪塔は、下から方形＝地輪（ちりん）、円形＝水輪（すいりん）、三角形（または笠形、屋根形）＝火輪（かりん）、半月形＝風輪（ふうりん）、宝珠形または団形＝空輪（くうりん）によって構成され、古代インドにおいて宇宙の構成要素・元素と考えられた五大を象徴する。これらは『大日経』などの経典に現れる密教の思想の影響が強い。それぞれの部位に下から「地（ア अ [a]）、水（バ व [va]）、火（ラ र [ra]）、風（カ ह [ha]）、空（キャ ख [kha]）」の梵字による種子（しゅじ）を刻むことが多い。四方に種子を刻む場合は四転、例えば地輪に刻むアなら→アー→アン→アクという具合に刻む方角によって変化する。種子は密教の真言（密教的な呪文のようなもの）でもあるので下から読む。


title: 五輪塔

text: 宗派によって、天台宗・日蓮宗では上から「妙・法・蓮・華・経」の五字が、浄土宗では上から「南・無・阿弥・陀・仏」の文字が、禅宗では下から「地・水・火・風・空」の漢字五文字が刻まれる場合もあるが、宗派をとわず種子を彫ることも多い。日蓮正宗では必ず上から「妙・法・蓮・華・経」の五字を刻む。また、種子や文字のない五輪塔も多く存在する。


title: 五輪塔

text: 木製の板塔婆（板卒塔婆）も五輪塔の形態を持つ。これには表に下から「地（ア अ [a]）、水（バ व [va]）、火（ラ र [ra]）、風（カ ह [ha]）、空（キャ ख [kha]）」の梵字による種子を、裏には仏教の智慧をあらわす金剛界の大日如来の種子鑁（バン वं [vaṃ]）を梵字で書くことが多い。木製には他に角柱の卒塔婆もあり、真言や念仏がかかれることが多い。


title: 五輪塔

text: 五大思想（宇宙の構成要素についての考え）は元来インドにあった思想で、五輪塔の成立にはインド思想を構築し直した密教の影響が色濃くみられる。インドや中国、朝鮮に五輪塔造形物は現存しないところから、五輪塔の造立がはじまったのは平安時代後半頃の日本においてと考えられている。『大日経』の解釈書である『大日経疏』や善無畏『尊勝仏頂脩瑜伽法軌儀』などには五輪塔図が現れるが、これは日本において書写されるうちに塔状に書きなおされたもので、本来は五大（四角、丸、三角、半円、宝珠型）がそれぞれ単独ばらばらに描かれていた。これからも五輪塔が日本において初めて成立したと推定できる。


title: 五輪塔

text: また、桃山時代の文献でしか知られていないが、醍醐寺円光院の石櫃には応徳二年（1085年）七月銘の高さ一尺ほどの銅製の三角五輪塔が収められていた（『醍醐寺新要録』）。内部に遺骨が納められていたというこの塔はいまも石櫃の中にあるはずで、これが今のところ年代が確かな立体的造形物としては最古の例と考えられる。実際に確認できる石造五輪塔では、奈良春日山石窟仏毘沙門天持物塔（保元二年（1157年）銘）や岩手県平泉町・中尊寺願成就院の有頸五輪塔（宝塔と五輪塔の中間タイプ）、同町・中尊寺釈尊院の五輪塔（「仁安四年（1169年）」の紀年銘）、大分県臼杵の中尾嘉応塔（嘉応二年（1170年）銘）などが最古例である。丸瓦瓦当に刻出された五輪塔も平安期にしばしば見られその最古の例として保安３年（1122年）創建の法勝寺の例が挙げられる。また天養元年（1144年）創建にかかると考えられる「極楽寺」の経塚からは陶（瓦）製の五輪塔が発掘されている（兵庫県姫路市香寺町常福寺蔵）。金属に遺された例では兵庫県徳照寺の梵鐘（長寛二年（1164年）銘）に鋳出された五輪塔像がある。絵画では、平清盛献納の『平家納経』の箱蓋に描かれたものや平安末期～鎌倉初期に描かれた『餓鬼草紙』が古い例として知られている。木製のもので在銘最古の五輪塔は京都市左京区久多の志古淵神社蔵の「久多の五輪塔」で、高さ29.3㎝と小型だが、「平治元年（1159年）十二月九日」の年紀などが墨書されている。


title: 五輪塔

text: 木製五輪塔はしばしば仏像胎内から発見され、特に運慶ないしその弟子による作品に発見されることが多い。近年海外流出が心配されて騒ぎになった運慶作（推定）の真如苑大日如来坐像（重文）の胎内にも木製五輪塔（歯を伴う）が収められていることがＸ線調査の結果分かっている。石造五輪塔が一般的に造立されるようになったのは鎌倉時代以降で、以後、室町時代、江戸時代を経て現在に至るまで供養塔や墓碑として造塔され続けており、現存するもの以外に考古遺物とし出土するものがある。


title: 五輪塔

text: 初期の五輪塔の普及の要因としては、高野聖による勧進の影響といわれる。平安末期に『五輪九字明秘密釈』を著した覚鑁も元は高野聖といわれる。高野聖による五輪塔による具体的な勧進としては、五輪塔の形をした小さな木の卒塔婆に遺髪や歯などを縛り寺に集め供養する。


title: 五輪塔

text: 鎌倉時代の奈良東大寺再建にあたり、重源に招かれ宋より日本に渡り、日本に石の加工技術を伝え、後に日本に帰化した石大工伊行末（い・ゆきすえ）の子孫で伊派（いは）といわれる石工集団や、忍性と共に関東へ渡った伊派の分派大蔵派といわれる石工集団が、宋伝来の高度な技術で石塔などの製作を行った。それまで加工の容易な凝灰岩を使った石造五輪塔が一般的だったのに対し、鎌倉期以降花崗岩など硬質の石材を使ったものが多くなるのはこのためと考えられる。伊派や大蔵派が中心になり鎌倉時代以降に作られた五輪塔の形を後に鎌倉型という。また地輪を受ける基礎石の上面に返花座を刻みだしたものを大和式と呼び、これは大和地方から山城南部辺に鎌倉末期から南北朝期にかけての優品が残る。


title: 五輪塔

text: 代表的なものには、当麻北墓五輪塔、石清水八幡宮にある航海記念塔（高さ6メートル）や岩船寺塔（高さ2.35メートル）などがある。三角五輪塔では奈良市三笠霊園内の伴墓五輪塔（伝重源墓塔）がある（以上いずれも重要文化財）。


title: 五輪塔

text: 仏教で言う塔（仏塔）とは、ストゥーパ（卒塔婆）として仏舎利と同じような意義を持っている。しかし、小規模な五輪塔や宝篋印塔、多宝塔(石造)は当初から供養塔や供養墓として作られたのであろう。中世の一部五輪塔には、地輪内部に遺骨等を納めたものが現存する。また、供養塔・供養墓としての五輪塔は全国各地に存在し、集落の裏山の森林内に、中世のばらばらになった五輪塔が累々と転がっていたり埋もれていたりすることも稀ではない。現在多くの墓地で見られるような四角い墓は、江戸中期頃からの造立であるが、現在でも多くの墓地や寺院で一般的に五輪塔は見ることができる。覚鑁は経典の記述に基づき、五輪を人の五体になぞらえた図を残している（下図参照）。これが入定の姿と解されて墓塔や供養塔として多用されたものと考えられる。


title: 五輪塔

text: 覚鑁著作の『五輪九字明秘密釈』とは、「五輪」つまりア・バ・ラ・カ・キャ（胎蔵界の大日如来の真言）と　「九字」つまりオン・ア・ミリ・タ・テイ・セイ・カ・ラ・ウーン（阿弥陀仏の真言）との　「明」つまり真言についての「秘密釈」つまり密教的解釈という意味である。


title: 五輪塔

text: 『五輪九字明秘密釈』には胎蔵界曼荼羅の解釈から阿弥陀仏の極楽浄土と大日如来の密厳浄土は本質的には同じものであり、釈迦や弥勒菩薩、毘廬遮那仏など他の仏やそれぞれの浄土も本質的には同じものであり、往生と即身成仏も本質的には同じものと書かれている。それは五輪塔が宗派を超えて成仏できる仏塔であることを意味する。


title: 五輪塔

text: 五輪塔の円形＝水輪は胎蔵界の大日如来の印を表し、三角形＝火輪は金剛界の大日如来の印を表している。これは五輪塔が五大に加え空海が『即身成仏儀』に書いた識大をも併せ持つ六大の意味を持つということである。識大とは仏と一体になることを意味し、成仏することを意味する。2つの印を結ぶということはまた、五輪塔が金剛界と胎蔵界の2つの曼荼羅を併せ持つ立体曼荼羅であることをも意味する。


title: 五輪塔

text: 五輪塔は、方形＝地輪が人が脚を組む形、円形＝水輪、三角形＝火輪が印を結び、半月形＝風輪が顔、宝珠形＝空輪が頭と、人が座禅をする形をとっている。これは『大日経疏秘密曼荼羅品』や『尊勝仏頂脩瑜伽法軌儀』の記述を図解したものと考えられる（「金剛輪臍已下」「大悲水輪臍中」「智火輪心上」「風輪眉上」「大空輪頂上」）。


title: 五輪塔

text: 『五輪九字明秘密釈』により宗派を超え、幾重にも成仏の形を持つのが五輪塔の構造や概念と言える（参考資料 小畠広充監修編著『日本人のお墓』）。なお、この著がしばしば五輪塔の起源であるかのように引用されるが、上に述べたようにこの著以前に五輪塔は出現しており、その普及に大いに寄与したと言えても起源とするのは適切でない。


title: 五輪塔

text: 浄土真宗では、「五輪塔」やそれを簡略化し薄板で作った「卒塔婆」は用いないとされる。浄土真宗では、先祖供養の教義概念が無いためである。浄土真宗の宗祖とされる親鸞は、「閉願せば、（遺骸を）鴨川にいれて魚にあたうべし」と遺言したと伝えられているが、実際には、弟子たちにより埋葬され、簡素な墓石を東山・大谷に建てられた。その墓石の形状は、西本願寺蔵・専修寺蔵の「御絵伝」には笠塔婆型で、比叡山の横川にある源信の墓を模したものと考えられる。しかし、高野山奥の院親鸞墓所にある親鸞供養塔は五輪塔であり、しかも鎌倉期にしか見られない三角五輪塔である。


title: 五輪塔

text: 親鸞の妻である恵信尼のものとされる墓も五輪塔である。恵信尼は生前、『恵信尼消息』第8通に「五重に候う塔」を作ったと記し、1956年に新潟県上越市板倉町米増にある「比丘尼墓」と呼ばれてきた五輪塔がそれであると同定された。1963年に整備され、2005年に「ゑしんの里記念館」建設にあわせて設備が一新された。


title: 五輪塔

text: 五輪塔の形が他の仏塔に影響を与えた例をあげる。国東塔を例にあげておく。国東塔は本来宝塔であるが、時代を経る中で五輪塔化した形態がみられるようになる。五輪塔化した宝塔は全国的に存在するという。五輪塔の風輪、空輪の部分が相輪に、水輪が有頸に代われば、宝塔になる。


title: レオン・ゴレツカ

text: アーセナルFCやバイエルンが興味を示す中、2013年7月、シャルケ04へ移籍した。10月19日、第9節のアイントラハト・ブラウンシュヴァイク戦でブンデスリーガ1部での初ゴールを決めるなど、加入初年度は32試合に出場して5ゴールを記録(リーグ戦では25試合4ゴール)、同年中にA代表初出場を記録するなど好調なシーズンを送る。


title: レオン・ゴレツカ

text: 2018年1月、FCバイエルン・ミュンヘンに新シーズンから加入することが発表された。シーズン途中で宿敵に移籍を発表、さらに移籍金は発生してないことからシャルケサポーターは激怒。リーグ19節のハノーファー96戦では移籍を非難する横断幕をかかげるほどで、遺恨が残るものだった。


title: レオン・ゴレツカ

text: 2018-19シーズン、リーグ第2節のVfBシュトゥットガルト戦で移籍後初ゴールを決め、第18節のホッフェンハイム戦では初のリーグ戦2ゴールを決めるなど、リーグ戦では30試合8ゴール5アシストを決め、自身初のリーグ優勝を果たした。


title: レオン・ゴレツカ

text: 2019-20シーズン、負傷で出遅れたものの、古巣シャルケ戦ではジャンピングボレーでゴールを決め、更にトーマス・ミュラーの通算100ゴールをアシストするなど、リーグ戦では24試合で6ゴール9アシストを決め<ref name="2019/20"></ref>優勝に貢献、UEFAチャンピオンズリーグ決勝のパリ・サンジェルマン戦でも先発フル出場して優勝を果たした。


title: 葦屋浦の戦い

text: 葦屋浦の戦い（あしやうらのたたかい）は、平安時代末期の内乱、治承・寿永の乱の戦いの一つ。元暦2年/寿永4年（1185年）2月1日、源範頼率いる平氏追討軍が筑前国の葦屋浦（福岡県遠賀郡芦屋町・西浜町・白浜町・幸町一帯の湾港）で、九州の平家方の豪族原田種直らとの合戦に勝利して九州上陸を果たした戦い。


title: 葦屋浦の戦い

text: 前年2月の一ノ谷の戦い後、屋島に敗走した平家一門は、なお瀬戸内海一帯の制海権を握り勢力を保っていた。元暦2年（1184年）、源頼朝は海上が平穏になる6月頃から行動開始の準備を始め、8月に弟の範頼を総指揮官として鎌倉から東国武士の総領格をそろえた主力部隊を西上させ、9月1日、範頼率いる平氏追討軍が京を出発した。山陽道を下って10月に安芸国まで軍勢を進めたものの、平氏の平行盛軍によって兵站を断たれて窮乏し、九州まで兵を進める計画は頓挫していた。11月中旬に範頼は鎌倉の頼朝への書状で兵糧の欠乏、兵の士気の低下をしきりと訴えており、頼朝からは船と兵糧を送ることと、くれぐれも地元の九州武士の恨みを買わないこと、東国武士を大切にすることなど、細かい注意を繰り返し書いた返事が出されている。


title: 葦屋浦の戦い

text: 12月7日の藤戸の戦いでは佐々木盛綱の活躍で辛勝するも、水軍力を持たず兵糧も得られない範頼軍の苦戦は続き、年が明けた元暦2年（1185年）正月12日、周防国から平氏が拠る長門国赤間関に到達して九州へ渡海しようとしたが、彦島の平知盛軍に行く手を阻まれ、平氏追討もままならなかった。逗留は数日に及び、東国武士達に厭戦気分が蔓延し侍所別当の和田義盛さえも密かに関東へ帰ろうとする始末であった。


title: 葦屋浦の戦い

text: しかし早くから反平氏の兵を挙げていた豊後国の豪族緒方惟栄と臼杵惟隆の兄弟から兵船82艘の献上があり、周防国の宇佐那木上七遠隆から兵糧米の提供を受け、範頼軍はいったん周防国へ戻って26日にようやく豊後国へ船出した。


title: 葦屋浦の戦い

text: この日渡海したのは北条義時、足利義兼、小山朝政、同宗政、同朝光、武田有義、中原親能、千葉常胤、同常秀、下河辺行平、同政義、浅沼広綱、三浦義澄、同義村、八田知家、同知重、葛西清重、渋谷重国、同高重、比企朝宗、同能員、和田義盛、同宗実、同義胤、大多和義成、安西景益、同明景、大河戸広行、同行元、中条家長、加藤景廉、工藤祐経、同祐茂、天野遠景、一品坊昌寛、土佐坊昌俊、小野寺道綱らである。


title: 葦屋浦の戦い

text: 北条義時、下河辺行平、渋谷重国、品河清実が最初に上陸し、文治元年（1185年）2月1日に筑前国葦屋浦で平氏方の原田種直と子の賀摩種益らの攻撃を受け合戦となる。行平・重国らが駆けめぐり矢を放って応戦し、種直らは重国によって射られ、行平が美気種敦を討ち取った。


title: 葦屋浦の戦い

text: 『吾妻鏡』の同日条には、下河辺行平が一番乗りの勲功を挙げるべく甲冑を売って小舟を買い取ったこと、三浦義澄が周防国の守備に当たるよう依頼されるが一番乗りの勲功が得られないと断り説得されて周防で陣を構えたことが書かれている。


title: 葦屋浦の戦い

text: 2月10日には範頼軍の苦戦と兵糧の欠乏を知った義経が、治安の不安から引き留める後白河院や貴族たちを振り切って平家本陣である屋島へ向けて出陣した。『平家物語』「大嘗会之沙汰」では、山陽道で兵糧米の欠乏で苦心していた頃の範頼が戦いもせず遊女と戯れ月日を過ごしていたとし、屋島・壇ノ浦へと義経の華々しい活躍が描かれているが、義経の屋島の戦いでの奇襲の成功は、地元の武士団の協力を得て瀬戸内海水運の一つである豊後を押さえ、知盛軍を彦島に釘付けにして屋島との連携を断ち切った範頼軍の存在があってのものであった。


title: 葦屋浦の戦い

text: 3月12日に兵糧米を積んだ船が伊豆を出発し、兵糧問題はようやく解決した。3月14日に頼朝から範頼宛に平氏追討には慎重を期して、三種の神器を無事に取り返すように書状が送られている。義経は屋島から平宗盛らを追いやって彦島へ向かった。範頼は九州の武士団の組織化にあたり、長門彦島の平氏の九州への逃走を阻む役割を担う形になり、3月24日、治承・寿永の乱の最後の決戦である壇ノ浦の戦いに望むことになる。


title: 鹿戸雄一

text: 1991年に師匠の久保田金造調教師が死去し、厩舎が解散したため、フリーとなった。また、同年のアングロアラブの重賞、タマツバキ記念をヨドノチカラで制し、重賞初勝利を飾った。しばらく重賞勝ちがなかったが、1998年にマイネルプラチナムで札幌3歳ステークスを制し、7年ぶりの重賞勝利を挙げた。その後はビーマイナカヤマとのコンビで2000年と2001年のガーネットステークスを連覇するなど、ダート重賞で活躍した。ダートグレード競走も1999年6月10日の北海道スプリントカップと、2001年12月10日のとちぎマロニエカップ、および群馬記念、朱鷺大賞典、かしわ記念を勝利している。


title: 鹿戸雄一

text: そして2008年3月、2月限りで定年で引退した増沢末夫調教師並びに矢野進調教師の厩舎を実質的に引き継ぐ形で厩舎を開業した。初年度は18馬房が割り当てられた。3月2日に管理馬が初出走を迎え、中京競馬場で行われた大須特別にダイワジーニアスが1番人気で出走したが4着だった。


title: 鹿戸雄一

text: 2008年11月9日、第46回アルゼンチン共和国杯にスクリーンヒーロー（旧矢野進厩舎からの引き継ぎ馬）が出走、蛯名正義が騎乗し重賞初勝利を挙げると、3週間後に出走した第28回ジャパンカップではミルコ・デムーロ鞍上で出走し優勝。厩舎開業からわずか8ヶ月という早さでGI競走初勝利も記録した。


title: ホテルニューグランド

text: 横浜市は関東大震災で壊滅的な打撃を受け、復興にあたって当時の横浜市長有吉忠一の提案により、横浜市在住の有力者を集めた「横浜市復興会」を結成。そこで決議された「外人ホテル建設の件」が、ホテルニューグランド建設の端緒となった。名称は公募によって集められたが、関東大震災で倒壊して廃業した外国ホテル「グランドホテル」の後継館として訪日客に謳う狙いで選ばれたとも、公募の中に適当な名称がなかったため横浜市復興会計画部長の井坂孝が命名したという説もあり、定かではない。


title: ホテルニューグランド

text: こうしてニューグランドは、横浜市復興計画の一環として官民一体となって建設が進められ、当初は今日の第三セクターとして発足した。現在の本館は、1927年創業時に渡辺仁の設計で建築され、クラシックホテルの代表例として名高い。1930年代は、ルーフガーデンで大桟橋など横浜港を見ながら食事ができた。ロビーの大階段の先には川島織物製のタペストリーがかかり、高さ6メートルのマホガニーの柱は現在も残る。洋風の豪華な造りである一方で和風の意匠も取り入れられ、メインダイニングでは御簾の奥で雅楽が奏された。


title: ホテルニューグランド

text: 初代会長には先の井坂孝が就任し、井坂は東洋汽船出身であったことから、ホテルの主要業務であるサービス・宿泊・飲食に関する知識に明るく、さらに当時東洋汽船サンフランシスコ支店長であった土井慶吉を自分の補佐として呼んだ。土井は総支配人としてパリからアルフォンゾ・デュナンを招聘。新生ホテルの目玉として「最新式設備とフレンチ・スタイルの料理」をキャッチフレーズにレストランへ特に力を注ぎ、総料理長には、先のアルフォンゾ・デュナンの紹介で、パリのホテルからスイス人コックのサリー・ワイルを据え、さらに元帝国ホテル第4代総料理長の内海藤太郎をその補佐につけた。


title: ホテルニューグランド

text: ニューグランドの厨房からはドリア、ナポリタン、プリンアラモードなど後に広く知られる料理が生まれた。また、ホテルオークラ初代総料理長となる小野正吉や、プリンスホテルグループ総料理長となる木沢武雄、霞が関飯野ビル「キャッスル」の荒田勇作や銀座5丁目「コックドール」の林久次、ロイヤル中洲本店の前川卯一など数々の名店の料理長を輩出し、日本の食文化に多大な影響を与えた。


title: ホテルニューグランド

text: 開業当時から、皇族、イギリス王族などの賓客や、喜劇王チャーリー・チャップリン、米国の野球選手ベーブ・ルースなど著名人も多数来訪し、ダグラス・マッカーサーは1937年に新婚旅行の帰路と1945年にSCAPとして来日直後にそれぞれ滞在している。日本が第二次世界大戦に敗れた後の7年間は、マッカーサーが率いる占領軍将校宿舎として接収され、戦前の錚々たる宿泊者を記したゲストブックが持ち去られた。なお、マッカーサーが当時宿泊していた315号室は「マッカーサーズスイート」として一般客も宿泊できる。


title: ホテルニューグランド

text: 2004年3月、東日本旅客鉄道が業務提携により株式の2.9%を取得する。同年4月以降、直営以外唯一の準会員としてJR東日本ホテルズ加盟となり、ビューカード利用者向け「ホテルズ利用特典」提供ならびにTYOなどびゅう国内旅行商品として取り扱われている。準会員であるため、JR東日本ホテルズWebサイトでの予約は受け付けず、JRホテルグループにも属さずJRホテルグループ施設要覧などに掲載はない。北海道旅客鉄道（JR北海道）「ツインクルプラザ」商品の首都圏フリープランやパッケージツアーパンフレットでは「JRホテルグループ」として扱われている。JR東日本は自社運営ホテルを横浜市内に長らく展開していなかった。


title: UFOキャッチャー

text: UFOキャッチャー（正式名：UFO CATCHER、読み：ユーフォーキャッチャー）は、株式会社セガ（2015年4月から2020年3月まではセガ・インタラクティブ）が製造・販売する、プライズゲームに分類されるアーケードゲーム機およびシリーズ名。本項では、セガが運営しているオンラインクレーンゲームであるセガUFOキャッチャーオンラインについても記述する。


title: UFOキャッチャー

text: UFOキャッチャーの名称は、株式会社セガゲームス時代も含めて、セガの登録商標（第4049951号ほか）である。製造・販売は2015年4月にセガ・インタラクティブに一時移管されたものの、商標は移動していない。


title: UFOキャッチャー

text: 一般的なクレーンゲームと同様、プレイヤーがクレーンを操り、景品を獲得するゲームである。UFOキャッチャーの場合、多くの機種で操作には縦横2つの押しボタンを使用する。また、機種や設定によっては3つや4つのボタンを使うものもある。


title: UFOキャッチャー

text: 3ボタンの機種では、このタイミングを第3ボタンで指定する。押下しなければ2ボタン機と同様、限界点まで動いた後に自動的にアームを閉じる。4ボタンの機種ではクレーンが2つあり、それぞれを別個の2つずつのボタンで操作する。


title: UFOキャッチャー

text: なお、このアームの開閉機構は、各社が特許あるいは実用新案を取得しているため、ライセンスを受けて開発した場合を除けば、他社製の類似機とは内部の動作が異なる。NEW UFOキャッチャーの場合、楕円カムで押し開き、引きバネの力で閉じるようになっている。


title: UFOキャッチャー

text: 開発当初は、景品を鷲づかみにするゲーム、ということで「イーグル・キャッチャー」という名称が検討されていた。しかし、クレーン部分を鳥の形にしようとすると、ハード的な問題で不恰好なものになってしまうことから、内部に収まる機構に合わせる形に変更された。この結果、完成したマシンはクレーン部分が「空飛ぶ円盤」のようだったことから、UFOキャッチャーと命名された。


title: UFOキャッチャー

text: その後、クレーンゲーム機はビデオゲームに押されて衰退の一途を辿った。そんな中セガは、新たなクレーンゲーム機の開発に着手。1985年にUFOキャッチャーの初代機が発売された。当時の景品の上限価格は200円で、その値で用意できる専用の景品が無く、カプセルトイ等が使用されていた。そのため、当初はあまり人気がなかった。


title: UFOキャッチャー

text: それ以前のクレーンゲーム機と違い目線の高さに景品が陳列される事もあり、人目を引くようになり、徐々に定着していった。例えばこの時期、ホビーパソコン雑誌に攻略記事が載るなどしている。該当記事には筐体の写真等は掲載されておらず、タイトル・記事内容とも機種名が誤記されているものの、そのくらいのあやふやな情報でも、ゲームセンターの客層には理解できる程度には一般化していた事がうかがえる。


title: UFOキャッチャー

text: 90年代に入るとアンパンマン等の有名キャラクターを用いた専用景品が数々投入され、大ヒットした。アミューズメント施設の他にもデパートの屋上や高速道路のサービスエリアなどにも設置されるようになり、新機種の開発にはオペレーター（店舗運営者）の意見を取り入れた。


title: UFOキャッチャー

text: 以降、セガ以外の同業他社も同様のマシンで追随。景品も上限価格が300円→500円→800円→1000円と上昇し多様化した。また、一般的な娯楽商品だけでなく食べ物や生活用品が用意されるなど、陳列される景品は多様化。以降、アミューズメント施設の定番ゲーム機として定着している。


title: UFOキャッチャー

text: UFOキャッチャー8、UFOキャッチャー9シリーズ、UFOキャッチャーデュエット、UFOキャッチャートリプルシリーズ以外の機種に関しては、2017年3月31日もしくは2018年2月28日を以って修理サポートが終了した。また、UFOキャッチャー7シリーズも、2018年2月28日を以って修理サポートが終了。当初は、2017年3月31日を以って修理サポートが終了予定だった。一部消耗部品の供給は2019年2月28日を以って終了した。UFOドリームキャッチャーも2022年2月28日を以って修理サポートが終了する予定。


title: UFOキャッチャー

text: 狭い店舗スペースに設置や子供のプレイを想定して設計された小型の筐体のシリーズ。通常タイプの半分ないし3分の1程度のサイズ。ほかにUFOシリーズには入らないが、セガが開発に携わっている製品もここに合わせて紹介する。


title: UFOキャッチャー

text: ここではセガ製の、UFOキャッチャーシリーズと関連があるクレーンゲーム機について記述する。Cubic4 Catcher以外の修理サポートはすでに終了している他、Cubic4 Catcherの修理サポート自体も2022年2月28日を以って修理サポートが終了した。


title: UFOキャッチャー

text: セガのグループ会社だったセガ エンタテインメント（後のGENDA GiGO Entertainment）は、2017年12月からオンラインクレーンゲームである「セガキャッチャーオンライン」のサービスを開始。2020年12月に実施されたセガグループによるセガ エンタテインメント株式のGENDAへの一部譲渡後も、セガはGENDA SEGA Entertainmentの出資企業として「セガキャッチャーオンライン」→「GOTON!」の運営に携わってきた。セガは2022年1月に保有していたGENDA SEGA Entertainment株式をGENDAへ譲渡した事に伴い、セガは事実上オンラインクレーンゲーム事業から一時撤退した。


title: UFOキャッチャー

text: セガは2022年3月24日に、オンラインでUFOキャッチャーをプレイ出来る「セガUFOキャッチャーオンライン」を開始する事を発表し、同年4月11日からサービスを開始した。セガは前述の通りグループにゲームセンター運営企業を持っていないため、「セガUFOキャッチャーオンライン」はスマホゲーム並びにPC・家庭用ゲームとして取り扱う。


title: 松岡依都美

text: 大阪芸術大学芸術学部舞台芸術学科演技演出コースを卒業後、文学座附属演劇研究所に入所（43期昼間部）、本科生・研修科生・準座員を経て文学座に所属。研究所時代から安定感のある芝居を披露し、評価を得る。2006年度、文学座支持会・パートナーズ倶楽部の新人賞を受賞。2020年度、第55回紀伊國屋演劇賞を受賞。お笑いトリオ、ジャングルポケット（よしもとクリエイティブ・エージェンシー）の斉藤慎二は、文学座本科生時代の同期である。


title: フィット (芸能プロダクション)

text: グラビアアイドル活動をしている所属タレントによる公開収録トーク番組。2017年8月15日より月に一度ニコニコ生放送で配信。収録は原則、ネイキッドロフトで行っている。MCは菜乃花、椎名香奈江で月代わりのゲストが毎回加わる。2018年8月には週プレ酒場で1周年記念イベントが行われた。当初のタイトルは「フィットワングラドル部」。社名変更に伴い改題された。


title: インダス文字

text: ハラッパー語を書記したものであるとされる。インダス文字は現在約400文字が発見されているが、テキストが印章のような短文がほとんどで、ロゼッタ・ストーンのような2言語以上の併記もなく、解読が難航している。


title: インダス文字

text: 1930年代から60年代初頭にかけての研究は、ラールという研究者が右から読むことを解明したほかは、目立った成果がなかった。1960年代にマヤ文字の解読を著しく前進させたことでも知られるユーリ・クノロゾフを中心とするソ連の研究者グループと、を中心とするフィンランドの研究者グループが、解読にコンピューターを導入してから、足がかりが築かれ始めた。クノロゾフらによって、


title: アリラン

text: 『アリラン』（朝鮮語：아리랑、中国語：阿里郎）は、朝鮮民謡。キキョウを掘る娘を歌った『トラジ』とともに朝鮮半島内外で最も有名なものの一つ。明るいメロディーのトラジと哀調を帯びたアリランは朝鮮民謡の代表作と言える。


title: アリラン

text: 歌詞に歌われているアリラン峠は伝説上のもので、朝鮮半島各地にある同名の峠はこの歌にちなみ、後から地名としてつけられたものと考えられる。アリランという単語の語源は、キム・ジヨンの『我離郎・我離娘、我耳聾、我難離、阿娘、兒郞偉、閼英』の6説が基本説といわれている。その後、高権三の「唖耳聾」説、李丙燾の「樂浪」説、梁柱東「アリ嶺」説をはじめ、沈載德、丁益燮、任東權、崔載億、元勳義などの独立初期の研究者・学者がこれらの説の研究をさらに深め、現在も多くの語源説が発表されているが、未だ決定的な説はない。


title: アリラン

text: 歌の起源は高麗王朝末期に江原道旌善郡で歌われたものとするものもあれば、とするものもあるが、日本統治時代の1926年に公開された映画「アリラン」の主題歌として全土に広まったものと考えられる。珍島アリランや密陽アリラン等、地域により様々なバージョンがあるが、一般的によく知られているものは京畿アリランである。多くは三拍子であるが、中には四拍子のバージョンや3拍‐2拍の変拍子風のもの、日本の追分節のように拍子が明確でないものもある。


title: アリラン

text: アリランは元々楽譜化されていなかったものだった。初めて楽譜化（採譜）したのは、アメリカ人宣教師・言語学者・史学者のホーマー・ハルバートで、1896年2月に出版された『朝鮮留記』内にある「KOREAN VOCAL MUSIC」に記載されている。その中で「いつ、どこでも聞くことができる歌で、数多く即興曲に置き換えられたために、どれほどあるか明らかではないが、後半部分は同じである」と記載している。


title: アリラン

text: 韓国などで、ときには4拍子にアレンジされてサッカーの応援歌になったり、さまざまな所で歌われている。オリンピックやアジア大会などの国際ゲームで南北合同行進のときなどに流れることもある。特に2018年に開催された平昌オリンピック・パラリンピックでは、OBS提供の国際中継放送において、オープニング・クロージングや競技紹介時などのBGMとして用いられ、1988年ソウルオリンピックで表彰式に使われた


title: アリラン

text: なお、アリランは本来3番までだが、北朝鮮では4番以降をつけ加える事もあり、その場合は金日成や金正日、朝鮮労働党を称える内容になることが多い。また、まったく別の曲であるが、「軍民アリラン」「強盛復興アリラン」など、アリランの名称をつけた曲も製作されている。


title: アリラン

text: 2012年、韓国のアリランが国際連合教育科学文化機関（ユネスコ）の無形文化遺産代表一覧表に記載された（代表一覧表への記載は、一般にはユネスコ無形文化遺産への登録と呼ばれる）。また2014年には、北朝鮮のアリランが韓国とは別件として代表一覧表に記載された。


title: アリラン

text: c4. ~ c4 d8 c4 ( d8 ) | f4. ~ f4 g8 f4 ( g8 ) | a4. g8( a g) f4 ( d8 ) | c4. ~ ( c4 d8 c d ) r8 |\break


title: アリラン

text: b4\prall e8 b4\prall e8 e4.| b4\prall e8 b4\prall e8 e4.| e8 e4 e8 \acciaccatura g8 fis4 \acciaccatura g8 fis4.| e4. ~ ( e4 b'8 g4 b8)|


title: アリラン

text: b8 e16( d b8) b2.| b8 e16( d b8) b4. r4.| e4. \acciaccatura g8 e8( g16 a g8) g8( e16 d b d)| \acciaccatura g8 e4. ~ ( e4 g8 e16 d16 b8 ) r8|


title: アリラン

text: e4. e8( g16 a g8) g8 r4| g8 a4 a8 g16( a g8) g8( e16 d b8)|e8 e4 e8 g16( a g8) g8( e16 d b8)| b4. ~ ( b4 e16 d16 b8 ) r4|


title: アリラン

text: a'8 a4 a8 a4 a4.| a16( g) g16( a g8) g8 g16( a g8) g8( e16 d b8)| e8 e4 e8 g16( a g8) g8 e16( d b d)| e4. ~ ( e4 g8 e16 d16 b8 ) r8|


title: アリラン

text: 1983年のイタリアの国際児童音楽祭「第26回ゼッキーノ・ドーロ」では、韓国人姉妹がイタリア語歌詞の「アリラン」を歌唱し、イタリア国外歌曲部門の最優秀賞であるゼッキーノ銀貨賞を受賞した。イタリア語作詞はルチアーノ・ベレッタ ()ほかで、歌詞の内容は原曲とは異なっている。このコンクールの出場者は3歳から10歳までに限定されており、受賞当時は審査員も12歳以下に限定されていた。


title: アリラン

text: 朝鮮戦争に従軍し、その後、1971年まで東豆川市のに駐屯したアメリカ陸軍第7歩兵師団では、1956年5月26日から「アリラン」を師団の公式行進曲として使用していた。これは李承晩大統領が朝鮮戦争における第7歩兵師団の戦功を称えて許可したものだった。


title: アリラン

text: 中国は、アリランを国家無形文化遺産にする前から、少数民族である朝鮮族に対する融和策を実施しており、1987年には民族衣装を着た朝鮮族が人民元の2角紙幣（第二套人民幣分紙幣）で登場したのを皮切りに、北京オリンピックでは扇とチャングを利用した朝鮮族の民族舞踊が披露された。さらに、2009年には農楽舞が中国の国家無形文化財に登録されている他、朝鮮族の伝統儀礼や服装も同様に登録されている。


title: アリラン

text: 韓国政府はアリランを2012年にユネスコの無形文化遺産として登録するために、かねてから準備を進めていた矢先の出来事だったために、国内では自国の文化を奪われたという単純な感情だけでなく、「中国が中国国内の文化としてユネスコの無形文化遺産登録を狙っている」・「中国の韓国文化と歴史に対する侵害は、どんどん露骨になってきた」と見る警戒論が挙がった。韓国政府は「中国が自国に伝わる『アリラン』を自国内の文化遺産に指定したのであり、韓国の『アリラン』を自国のものとしたわけではない」と問題視しないとコメントしている。


title: 複葉機

text: 複葉機（ふくようき、）とは、飛行機において、揚力を得るための主翼が2枚以上あるものを指す。しかしほとんどは2枚であり、3枚以上の飛行機は少ない。狭義として2枚のもののみを「複葉機」とし、3枚のものを「三葉機」、4枚以上のものを「多葉機」と区別することもある。但しミサイルに見られるような、胴体を貫通する主翼2枚が十字型に直交して配された物は、一般に「複葉機」と呼ばない。


title: 複葉機

text: 揚力は速度の2乗、密度、翼面積に比例するが、飛行機の発展当初においてはエンジンが非力で速度が小さく、そのため機体を飛ばすのに必要な揚力を確保するには翼面積を大きくする必要があった。だが当時の翼は布張り木製で強度がなかったため、短い翼を上下に配置しその間に桁やワイヤーをめぐらすことで、強度を保ちつつ翼面積を大きくすることに成功した。


title: 複葉機

text: しかし、複葉翼は上下の翼間において流れの干渉が起こるため単純に翼2枚分の揚力は発生しないうえ、上下の翼をつなぐのに使用されるワイヤーの抵抗が大きく（抗力係数が翼型の数倍～数十倍）、効率が悪かった。そのため飛行機の速度性能の向上や製造技術の向上に伴う翼の強度の向上とともに欠点が目立つようになり、1930年代後半には金属製の単葉機が一般的となる。


title: 複葉機

text: しかしながら上下の翼の干渉は両翼を前後にずらすことにより、空気抵抗はワイヤーの本数を減らすことや、ワイヤーを廃し空気抵抗をできるだけ小さくした桁のみで主翼を支えることで、ある程度の解決はできた。一方で単葉機の側も初期の頃は洗練がなされず、必要な強度を確保するため主翼を厚くして空気抵抗を増して失敗した例もある。そのため1920年代から1930年代は、単葉機と複葉機が併用された時代であった。例えば1925年のシュナイダー・トロフィー・レースでは、複葉機のカーチス R3C-2が単葉機のマッキ M.33に対して勝利している。


title: 複葉機

text: 第二次世界大戦期には練習機や観測機を除き、ほとんど単葉機への移行が完了したものの、アメリカ、日本、ドイツ、イギリス、イタリア、ソビエト連邦、フランスにおける複葉機の使用例もある。特にイタリアは1930年代において当時最速の時速709kmの単葉水上機マッキ M.C.72を開発しており、この分野では先駆者であったにもかかわらず、複葉戦闘機であるCR.42を1942年まで生産し続けた（なお同機は、イタリア休戦後の1943年にはパルチザン掃討に使用するため、ドイツの命令により150機が生産された）。


title: 複葉機

text: 1930年代にドイツの航空工学者アドルフ・ブーゼマンが提唱したブーゼマン複葉翼を戦後NASAなどが研究していた。これは二枚の翼に発生した衝撃波を干渉させ打ち消すもので、超音速機に発生する衝撃波の低減が期待されていたが、


title: 白内障

text: 水晶体を構成する蛋白質であるクリスタリンが会合することで変性し、黄白色または白色に濁ることにより発症するが、根本的な原因は解明されておらず、水晶体の細胞同士の接着力が弱まったり、水分の通りが悪くなったりして起こるのではないかといわれている。


title: 白内障

text: 発症は45歳以上の中年に多く、年齢を重ねるにつれて割合が増加する。また、80歳以上の高齢者はほとんどが何らかの形で白内障の症状を引き起こしているといわれるが、進行の速さには個人差があり、目が見えづらくなるといった症状に至るとは限らない。このため、水晶体の白濁そのものは、病気ではなく、皮膚のシミや皺などと同じく老化の一環であるという考え方もある。


title: 白内障

text: これらの疾患と区別するため、加齢による発症を特に「加齢性白内障」と呼ぶ。（老人性白内障という表現もあるが実際には50代の半数がこの症状を起こしているという調査報告もあり「老人性」という言葉は不適切という見解もある）


title: 白内障

text: 先天性代謝異常ガラクトース血症を患っている人が牛乳を摂取すると、牛乳の成分である乳糖が分解されてガラクトースとグルコースが生成され、代謝できずに残留したガラクトースにより水晶体を白濁させ、白内障になる可能性がある。しかし正常な代謝であればグルコースより先にガラクトースが消費されるため、血中にはほとんど残留しないとされる。1970年Curt.P.RichterとJames.R.Dukeはラットにヨーグルトを与えたら白内障になったと「サイエンス」に報告している。しかしこの際ラットに与えた量は体重の3分の1くらいという超大量投与であった。


title: 白内障

text: 発生の原因によって、症状の現われ方と進行の速度に違いがある。いずれの場合も、最終的には視界が白濁する。ある程度まで白濁が進むと水晶体の中で散乱する光によって視界が白く染まってしまう（そのため、夜はともかく、日中はものを見ることができなくなる）が、そこに至る過程では視界に霧がかかったようになる（「すりガラス越し」と表現されることもあるが、湯気の満ちた浴室やスチームサウナの中にいる時のように、「白く靄がかかってはいるが、その向こうの物体にはピントが合ってちゃんと見える」状態となる）。


title: 白内障

text: 加齢に伴う症状の場合、視野の周辺部から発生し、中心に向かって進行していくことが多い。この場合、初期の段階では症状が発生していること自体に気付きにくく、また症状の進行速度には個人差が大きいことから、進行が遅い人では死亡するまで症状が表面化しないことも珍しくない。


title: 白内障

text: 病変が生じるとその部分で光が散乱するようになるので、明るいところではなんとなくものが見えづらくなったり、光源を直視していないのに眩しく感じたりするようになる。さらに症状が進行すると眩しさが強くなるため、眼が疲れやすくなったり、眼底に痛みを感じるようになる。さらに進行すると黒目の部分が白っぽく濁って見えるようになり、視界が白濁して見えなくなる。


title: 白内障

text: アトピー性皮膚炎の患者に合併する。先に述べた一般の加齢性白内障と違い、若年者に発生することが多い。アトピー性白内障においては、水晶体の後嚢の中央部（視野で言うと中央の部分）から白濁が始まることが多いとされている。中央部に混濁があるため比較的早くから視力障害や霧視感を訴えることが多く、手術に至る例もある。また進行が速い例もあり、点眼薬などによる進行の予防は期待できないことも多い。原因はアトピー性皮膚炎によるものや掻痒に伴う眼外傷などが考えられるが、判然とはしない。


title: 白内障

text: 現在のところ治療薬は開発されておらず、一旦発症し混濁すると元には戻らない。外科手術で混濁した水晶体を摘出し、代用となる眼内レンズを挿入するのがほぼ唯一の治療法となる。白内障手術は最も安全な手術の 1 つであり、白内障の治療は認知機能低下の予防に関連している。驚くべきことに、ハーバード大学医学部によると、左利きの医師は白内障手術中の合併症率が低い。


title: 白内障

text: 早期においては、進行を遅らせる目的で酸化防止剤等の薬剤（主に点眼液）を使用することがあるが、点眼治療に関しては厚生労働省研究班が「有効性に関する十分な科学的根拠がない」と2003年6月の日本白内障学会で発表した。もし科学的根拠がなければ医薬品としての認可自体がおりず、医薬品として販売することは出来ない。また当時日本眼科学会は強くこの発表を批判しており、現在に至るまで当の厚生労働省は白内障進行予防薬の医薬品としての認可を取り消していない。比較的早期においては、進行を遅らせる効果があるというのが一般的な考え方である。


title: 白内障

text: 前記厚生労働省研究班発表の1年前である2002年7月に世界初の「眼内レンズを予めセットした挿入具」の発売など近年手術時間の短縮や術後視力予後の改善期間が短くなってきていること、高齢者でも運転する人が多いなどQOLの意味から、以前よりも早期に手術を行う傾向にあり、長期にわたり点眼薬等の処方を行うのは、高齢者の診療を行う、眼科以外の診療科に多い傾向がある。


title: 白内障

text: まぶしさや見えにくさの訴えが強く、眼鏡による矯正でも解消されない症例で、手術で症状が改善される場合もある。医師によっても考え方に差があるが、手術時期については担当医師と十分に相談の上で決めるのがよいと思われる。白内障の除去は、認知症のリスク低減につながるとされている。研究者は、感覚障害（視力低下など）が認知症発症の危険因子である社会的孤立や脳への刺激の減少を助長することを示すいくつかの証拠があるとしている。


title: 白内障

text: 初期に行われたものは水晶体脱臼を起こさせて視野からずらす方法であり、一つ目は「カウチング法（墜下法）」で、眼球に鋭いがやや太い針を差し込んで濁った水晶体を眼球内の下の方に押しやるというもの、もう一つは鈍器で目を打って水晶体を支えている小体繊維を断裂させて落とすというものだったが、どちらも完全に進行しきってない白内障に対して行うと水晶体が割れてその破片が炎症や痛みを起こすなど視力に悪影響を及ぼす危険性があったこと、ならびに水晶体が逆戻りしてしまう問題点があった。時代が下って10世紀頃のイスラム圏では水晶体逆戻りを防ぐため「差し込む針を中空なものにして濁った水晶体を吸い出す」という手術も行われたことが医師（アル・ラーズィーなど）によって書き残されているが、この方法も水晶体破損の危険性が残っていた。


title: 白内障

text: 濁った水晶体を取り出す手術をもっと安全に行えるようにしたのは、18世紀のフランスの医師ジャック・ダヴィエル（）による「目の下の方を大きく切り開いて水晶体を嚢から外に押し出す」というもので、当時は麻酔はもちろん眼球用の糸が当時なかったため大きな切開部分の縫合もできなかったことから患者は数日間動けなくさせられていたほどだったが、そういった問題についての技術が進むにつれ、19世紀頃にはこちらの摘出術の方がより成功性が高いと墜下法より主流になった。


title: 白内障

text: 麻酔は以前全身麻酔、球後麻酔（長い針で眼球の裏側に麻酔液を注入する）や、瞬目麻酔（瞬きを抑えるために行う麻酔の注射）を施行し、麻酔時に大きな痛みを伴うこともあった。現在は手術時間の短縮・麻酔薬使用方法の進歩から、リドカインなどを用いて点眼麻酔（麻酔液を点眼して行う麻酔法）が可能となり簡便な方法がとられるようになった。


title: 白内障

text: 手術方法は以前強膜を大きく切開して切開創を作成して水晶体をまるごと取り出す水晶体嚢内摘出術が行われていた。この手技は切開創の幅が12mm程度必要であり術後乱視が強い傾向があり、また眼内レンズの挿入が困難であった。その後切開幅は変わらないが、水晶体嚢を温存して水晶体を摘出し、温存した水晶体嚢内に眼内レンズを挿入する水晶体嚢外摘出術及び眼内レンズ挿入術が行われるようになった。切開幅が大きく、術後炎症・眼圧の不安定さより、多くの医療施設では手術に際し入院を必要としていた。


title: 白内障

text: 現在、切開法としては角膜を切る角膜切開法や、強膜から角膜までトンネル状に切り進む強角膜切開法が主流であり、術後も縫合は行わない、いわゆる無縫合手術で行われることが多い。近年の医療技術の発達に伴い、白濁した水晶体の核を超音波で乳化破砕して吸引除去し、皮質の処理を行った上で、温存しておいた水晶体嚢（水晶体を包んでいる袋）に眼内レンズを挿入する。今日では眼内レンズは折りたたんだり、眼内レンズを挿入するためのインジェクターを使用する方法が開発され、切開創の幅も3mm以下で行うことが可能となった。また水晶体嚢を温存できなかったり水晶体嚢を支えているチン小帯（筋肉の繊維）が弱く、水晶体嚢を利用できない場合は、眼内レンズを縫い付けるまたは、前房内に挿入する場合もある。また手術の実時間も10-40分で終わり（症状が進行してからの手術の場合、水晶体が固くなり過ぎて超音波で砕くのに時間がかかり、手術時間が延びる場合がある）、いわゆる「日帰り手術」が可能となり、患者への負担が飛躍的に軽減した。


title: 白内障

text: 手術後の副作用として、手術後数ヶ月から数年後に、水晶体後嚢が濁る後発白内障が出れば、レーザーで簡単に除去出来る。後発白内障は従来は30％程度起こっていたが、最近は眼内レンズや手術法の改良で、頻度は1-10％程度に減った。


title: 白内障

text: 成人の白内障とは違い、乳幼児が発症する先天性白内障や若年性白内障は、視覚の発達に悪影響があると認められる際にはなるべく早く手術する必要がある。手術は全身麻酔でおこなわれ、将来的に目が成長することを考慮して、焦点を固定する眼内レンズを埋め込む手術を行わないことが多い。手術後は眼鏡、コンタクトレンズで矯正する。なお、乳幼児の白内障手術を行える医療機関はかなり少ない。


title: 平成29年7月九州北部豪雨

text: 7月4日まで北陸付近にあった梅雨前線が、7月5日から朝鮮半島から西日本付近に南下。5日朝方、島根県西部で発達した雨雲が帯状に連なる線状降水帯が発生し、記録的な降水となった。気象庁は5日5時55分、島根県（西部の浜田市・益田市・邑南町・津和野町）に大雨特別警報を発表した（同日11時15分に解除）。


title: 平成29年7月九州北部豪雨

text: 5日午後には、福岡県筑後地方北部で次々と積乱雲が発生し、発達しながら東へと移動して線状降水帯が形成された。このため、同じ場所で長時間猛烈な雨が降り続いた。福岡県朝倉市、うきは市、久留米市、東峰村、佐賀県鳥栖市、大分県日田市などで1時間に100mmを超える雨量がレーダー観測から解析された。特に、朝倉市付近では3時間で約400mm、12時間で約900mmの雨量が解析され、気象庁以外が管轄する雨量計では、朝倉市寺内で5日15時20分までの1時間降水量169mm、朝倉市黒川（北小路公民館）の雨量計では5日20時50分までの9時間降水量778mm（1時間平均で約86mm）を観測した。この1時間降水量は自治体観測を含めた日本記録187mm（長崎県長与町・1982年長崎大水害）に迫るものであり、また9時間降水量では12時間降水量の気象庁観測日本記録695.0mm（高知地方気象台・1998年高知豪雨）を大きく上回っており、9時間という時間範囲内で見れば、朝倉市の山間部の降水強度は日本の気象観測史上でも最大級のものであった。


title: 平成29年7月九州北部豪雨

text: 5日17時51分、気象庁は「甚大な被害の危険が差し迫っている」として、福岡県の筑後地方と筑豊地方を中心とする地域に大雨特別警報を発表した。さらに19時55分には、大分県のほぼ全域にも大雨特別警報を発表した。7月6日3時10分、気象庁は大雨特別警報の対象範囲として福岡県の5市2町を追加し、これで福岡県の大部分と大分県のほぼ全域が対象となった。


title: 平成29年7月九州北部豪雨

text: 豪雨が発生した当時、九州北部では対馬海峡付近にあった梅雨前線に向かって南海上の熱帯低気圧などから暖かく湿った空気が流入する一方、上空には冷たい空気があり、大気の状態が非常に不安定になっていた。そんな中で、地表付近の暖かい空気と冷たい空気の境界付近で積乱雲が次々と発生。先行して降雨のあった中国・四国地方で冷却された空気が流れ込み、強化された。また、湿った空気が福岡・佐賀県境にある脊振山地の周囲を囲むように二方向から流れ込み、脊振山地の東側で合流したことで降雨が強化されたと考えられる。積乱雲が繰り返し発生しては発達しながら東へ移動する、バックビルディング型形成と呼ばれる過程で、線状降水帯が維持された。


title: 平成29年7月九州北部豪雨

text: 2018年6月1日現在、消防庁によると、福岡県で37人（朝倉市で34人、東峰村で3人）、大分県日田市で3人の計40人の死亡が確認されている。また福岡県朝倉市で2人が行方不明になっている。住宅被害は、福岡県と大分県の合計で、全壊336棟、半壊1096棟、一部破損44棟、床上浸水180棟、床下浸水1481棟となっている（ただし台風3号による被害も含まれている）。


title: 平成29年7月九州北部豪雨

text: 静岡大学防災総合センター教授の牛山素行の調査によると、死者・行方不明者の被災原因は土砂災害が23人、洪水が18人だった。多数の家屋が洪水で流失しており、洪水の犠牲者が多いにもかかわらず多く（30人）が屋内で被災していることが、この豪雨災害の特徴である。


title: 平成29年7月九州北部豪雨

text: 被災地には大量の流木が見られ、河川に流れ込んだ総量はおよそ20万トン、36万立方メートルにのぼると推定されている。土砂崩れでなぎ倒された杉などの木が川を流れ下り、川の流れをせき止めて氾濫させた。住宅地に押し寄せた流木によって、水流だけの場合よりも破壊力が増し、家屋に大きな被害をもたらした。


title: 平成29年7月九州北部豪雨

text: 流木は直接的な破壊以外にも、間接的に水流の圧が増すことによる被害も生んだ。日田市では花月川を渡るJR久大線の橋が流されたが、流木が橋に引っ掛かり、水がせき止められたことで水量が増し、橋により大きな力がかかったことが原因とみられる。


title: 平成29年7月九州北部豪雨

text: 真砂土と呼ばれる地質の山地は突然の豪雨に耐え切れず、各地で表層崩壊を起こした。表層崩壊によって杉の流木が川に流れ込み、ため池が決壊した。スギなどの木が大量に生えている人工林は間伐して日当たりを改善するなどの手入れをしなければ木が成長せず深い根を張れないため、森林管理が十分でなかったのではとも指摘されている。


title: 平成29年7月九州北部豪雨

text: 朝倉市にある国指定史跡でかんがい施設遺産にも登録されている朝倉三連水車に土砂が流れ込み埋もれてしまったほか、同市普門院の重要文化財である本堂の一部も土砂に埋もれているなど、福岡・大分で国および自治体が指定・登録する文化財が少なくとも20件が被災している。


title: コアラ小嵐

text: コアラ小嵐（コアラこあらし、1985年10月12日 - ）こと柏原 健太（かしはら けんた）は、お笑い芸人グループ・超新塾、および派生コンビ・ぬわらし、派生ヒップホップグループ・オ彼岸ズのメンバー。また、筋肉エンターテインメントグループ・マッチョ29の元メンバー。兵庫県神戸市生まれ。2011年9月29日オーディションで選ばれ、超新塾に加入。


title: コアラ小嵐

text: 超新塾は2011年3月のDORAGON高山脱退を受け、約4カ月にわたって新メンバーオーディションを開催。9月に同ライブ内にて、7名による最終審査を行なった結果、大阪でバーテンダーをしていた小嵐とアメリカ人のアイク・ヌワラの2名が決定した。


title: コアラ小嵐

text: マッチョ29 が結成する前のマッチョバスツアーの記事をネットで知り、マッチョ側に入りたいと運営会社にメールを送るが、一度無視される。その後、超新塾のメンバーである事を付け加え、再度メールを送るとすぐ連絡があり、マッチョバスツアーに参加。


title: コアラ小嵐

text: 2017年11月21日、マイナビ赤坂BLITZにてワンマンライブを開催。ふなっしー、嶋大輔と共演。2018年11月29日にZepp DiverCity (TOKYO)にてマッチョ29ワンマンライブ開催を発表。


title: 立花陽三

text: 成蹊高等学校時代からラグビーをはじめ、高等学校日本代表候補選手に選ばれたこともある。慶應義塾大学ラグビー部ではバックスプレイヤー（スタンドオフ）で出場。大学3年次の早稲田大学との試合で顔面骨折の負傷をした。


title: ジズ

text: 旧約聖書（特に『ヨブ記』）に登場するベヒモス、レヴィアタンと並ぶ三頭一鼎の巨大な怪物とされるが、ジズ自体は旧約聖書に登場しない。レヴィアタンが海、ベヒモスが陸、ジズが空を象徴する。巨大な鳥で、大地に立ったとき、その頭は天にまで届き、翼を広げると太陽を覆い隠すという。世界の終末には、ベヒモスやレヴィアタンと共に、食べ物として供されることになっている。


title: ジズ

text: しかし、実際には聖書の解釈の間違いで生み出されたと見られ、ベヒモスやレヴィアタンと比べると、極端に知名度が低い。もっぱら、ベヒモスとレヴィアタンの二頭一対で記されることが多い。このような三頭一鼎という組み合わせは、中世ゾロアスター教の影響であるとされている。


title: あしたが変わるトリセツショー

text: 本番組では、様々な分野から毎回一つのテーマを選んで、「華やかでスタイリッシュなエンターテイナー」が、「○○のトリセツ（取扱説明書）」として「豪華絢爛なプレゼン」を行うもので、番組が実施する大実験や大調査によって見つけた「真のお役立ち情報」を伝えていく。


title: あしたが変わるトリセツショー

text: レギュラー化前の2021年度に、同局のゴールデン・プライム帯において「“新しいNHKらしさ”を追求する番組開発ゾーン」として同時間帯に様々な特別番組を試験的に放送する機会が設けられ、その一環で同年に本番組のパイロット版にあたる『万物トリセツショー』（まんぶつトリセツショー）を2度放送した。


title: あしたが変わるトリセツショー

text: 司会については、パイロット版では満島真之介が務めていたが、レギュラー版では石原さとみが担当。なお、石原は2022年春に第1子の出産を控えており（のちに同年4月23日に第1子出産が発表される）、同年4月28日放送分をもって活動を休止するため一時降板。5月12日放送分から復帰前の7月28日にかけては市村正親が代役を務めた。


title: 長田区

text: 区南西部は、古くから「駒ヶ林」と称され、沿岸部を中心に渡来人の集落が形成された歴史がある。同じ長田区内でも長田神社周辺とは異なる庶民文化を形成し、近代、駒ヶ林から山側への街地拡大に際して「新長田」と呼ばれるエリアが確立した（なお、昭和中期、現在の西区の西神地区が開発される以前には新長田地区が「西神戸」と呼ばれた時代もある）。神戸の「履き倒れの街」を象徴するケミカルシューズ産業が盛ん。全国でも有数のコリアタウンがあり、大阪市生野区と並ぶ在日コリアンの多い街としても有名である。本場の味と言われるお好み焼き屋や焼肉店も多く、冷麺も有名。焼きそばをそば焼きと呼び、店にもそば焼きと書かれているところが多い。そば飯もここが発祥である。阪神・淡路大震災では大規模な火災が発生して商業地や住宅地が消失する被害があった。その再開発にて、2009年には「鉄人28号」の巨大像が新長田駅南側に誕生、長田区が鉄人28号に特別住民票を交付するなど、象徴的な新たな地域の顔として親しまれている（"KOBE鉄人PROJECTも参照のこと"）。


title: 長田区

text: 長田神社の南側に当たる五番町、六番町周辺は番町地区と呼ばれる。1868年の開港により、神戸には全国から職を求めて貧民が急増し、スラムが散在するようになる。伝染病の流行もあり、兵庫県が行ったスラム対策によって、葺合村の新川地域とともに番町地区周辺にはこうした貧民らが多く移り住むようになった。


title: 長田区

text: 1868年（明治元年）の神戸開港より、神戸には多くの中国人（華僑）が居留するに至り、彼らのための共同墓地・神阪中華義荘が宇治野村(現在の神戸市中央区中山手7丁目)に作られたが、1924年に海の見える高台である林田区長田村（現在の長田区滝谷町1丁目9-1）に移転された。約1000基の墓が立ち並んでおり、敷地内に『清國孩童総墓』などがある。


title: 長田区

text: 震災のあった1995年の初秋に、「男はつらいよ 寅次郎紅の花」（シリーズ第48作）の撮影が、被災して仮設で営業していた菅原市場で行われた。主演の渥美清は翌年に死去。この作品が渥美の遺作となった。神戸でロケが行われた韓国ドラマ『ガラスの華』では、警察署として長田区役所の建物が使用された。


title: 長田区

text: そばめしも長田区が発祥の地と言われ、1995年ごろが起源。シューズ工場の従業員らが昼食に持ってきた冷や飯を、店の鉄板で温め、注文した焼きそばと一緒に食べていた。昼休みの時間短縮に両方を混ぜたのが始まりとされる。


title: 長田区

text: 旧長田村は神戸の貧民部落の一つであった。無資産者が大部分であった。吉田司によれば、日本最大の被差別部落であったが、阪神・淡路大震災では差別問題に触れることを恐れたマスコミが報道を控えたため人知れず消滅することとなった。


title: やすらぎの刻〜道

text: 『やすらぎの刻〜道』（やすらぎのとき みち）は、テレビ朝日系「帯ドラマ劇場」枠（第2期）にて2019年4月8日から2020年3月27日まで、毎週月曜日 - 金曜日の12時30分 - 12時50分（JST）に放送された日本のテレビドラマ。通称は「やすらぎの刻」、略称は「やすらぎ」。テレビ朝日開局60周年記念作品。倉本聰の脚本。


title: やすらぎの刻〜道

text: 「やすらぎの郷」－テレビに功績のあった者だけが入れる神奈川県にある無償の老人ホームに入居してから約2年、脚本家の菊村栄（石坂浩二）は平穏な日々を送っていた。そんなある日、新入居者の水沼六郎（橋爪功）から自分が魅かれる「原風景」への思いを聞き、それをベースに新たなシナリオを書き始める。その物語は「ついてない」が口癖の男、公平（風間俊介/橋爪功）と、どこか間が抜けているが明るい女、しの（清野菜名/風吹ジュン）。この夫婦が山梨県の山間の村で昭和初期から令和になった現代までの激動の時代を生き抜く姿を描いたもの。タイトルは「道」。


title: やすらぎの刻〜道

text: 「帯ドラマ劇場」枠（第1期）の第1弾として2017年4月期・7月期の2クールにかけて放送された『やすらぎの郷』の続編で、「テレビ朝日開局60周年記念作品」として製作される。1年間（4クール）を通して放送する大作となることから、「帯ドラマ劇場」枠は2018年1月期の『越路吹雪物語』をもって第1期を終了し、2018年度の1年間は一時廃枠扱いとなり、シナリオハンティングやロケなど本作の製作準備にあてられた。


title: やすらぎの刻〜道

text: 栄が執筆するシナリオ『道』が「劇中劇」ならぬ「脳内劇」として映像化され、並行して『やすらぎの郷』のその後が『やすらぎ』の名で描かれる二重構造となる。「道」は4 - 10月が前編の昭和編（主に戦中、戦後初期）、11月以後が後編の平成編で、一部は史実を交えた構成となっている。


title: やすらぎの刻〜道

text: なお、後者に関しては前作と同様に、現在のテレビの在り方に対する批判も織り交ぜられている。さらに2019年7月より不定期で、亡くなった菊村栄の父・菊村栄一が登場し、栄にこれまでのエピソードのダイジェスト（総集編）を語らせる回 が放送されており、番組公式サイトでは上記の「道」「やすらぎの郷のその後」に次ぐ第3の核となるストーリーと紹介されている。


title: やすらぎの刻〜道

text: 昭和初期から現代に至る80年におよぶ長大な物語を描くにあたり、時代の変遷に伴って多数の登場人物が予定されることから、若手俳優を積極的に登用することを目的に出演者のオーディションを2018年5月に実施。応募総数は4,965名を数え、34名が合格した。


title: やすらぎの刻〜道

text: 編成上、本編にはCMが一切入らなかったが、まず8月1日から木・金曜がその例外となり、10月1日からは全曜日で同様になった。また本作の4 - 9月の火曜日に限り通販生活の1社単独協賛番組（その他の曜日は2 - 4社の複数協賛）となった。


title: やすらぎの刻〜道

text: 本作の放送後は『大下容子ワイド!スクランブル・第2部』の生予告に接続しており、そちらは本作を観たMCの大下容子（テレビ朝日アナウンサー）が感想を語った（「昼ドラ受け」）後に第2部の宣伝を行う形式となっていた。なお、『帯ドラマ劇場・第1期』でも『ワイスク・第2部』の冒頭で出演者が感想を述べる演出が時折行われていたほか、大下の休業時において代理MCの下平さやか（テレビ朝日アナウンサー）は「昼ドラ受け」を行わなかった。


title: クロゴキブリ

text: 本州中部の場合、一般に5-7月に羽化し、5-10月に産卵を続ける。卵鞘には22-26個の卵が入っており、27℃では41日で孵化する。孵化後300-350日後に成虫になるものが多く、成虫は25℃で200日前後生存する。雌成虫は一生で20-30個の卵鞘を産む。


title: クロゴキブリ

text: 雑食性。各種食品、木材、パルプ、皮革など、食害対象は広範である。これらの消化は腸内バクテリアによって実現されており、35℃を超える高温環境におかれ続けるとそれらバクテリアが死滅し、消化機能不全により本種は死亡する。


title: クロゴキブリ

text: 不衛生で湿度の高い環境に好んで棲み、また集合フェロモンで個体間の凝集、接触が盛んである。このため、人の健康上有害な物質や病原体を媒介する衛生害虫である。また、糞による汚損、汚染ももたらす。1970年頃まではポリオウイルスの媒介者と見なされていたが、2000年代では否定されている。


title: クロゴキブリ

text: 日本では宮崎市田野町・本野原遺跡から発掘された縄文時代後期の約4300年前の土器にクロゴキブリのものと類推される卵鞘の痕が発見されている。この発見以前は18世紀前半に南西諸島に上陸し、以後島伝いに分布を北上させたとみられていた。


title: 九星

text: 縦・横・斜めのいずれの列についても3つの数字の和が15になるというものであり、1から9までの数を1回ずつ使う3×3個の魔方陣は、回転・対称を除けばこの形しかない。上図の配置を後天定位盤という。これらの数字に白・黒・碧・緑・黄・赤・紫の7色と木・火・土・金・水の五行、十干・十二支、易の八卦を配当し、この数字が順次場所を変えた場合を考え、それに解釈を加えて「九星」が作られた。


title: 九星

text: 九星には3つの白の星と1つの紫の星がある。これらは本来は吉の星であって三白九紫と総称された。三白九紫は、平安時代に代表的な凶神であった大将軍や金神の凶を抑えることができるとされていた。ただ気学が一般に広まった現代では、この三白九紫を持って吉の星とする考えはほとんど忘れられている。


title: 九星

text: 基本的にこの表に掲げた関係を使って、人の相性や年月日、方位などの吉凶を見るのであるが、その人にとっての、相手の人の相性や年月日の吉凶などでは基本的にこの表がそのまま成り立つとされるのに対し、方位判断の場合には、相生・比和（吉関係）の欄に掲げたものの内、※印を付けたものは凶方位となる。五黄土星の方位は「五黄殺」、自分と同じ星の方位は「本命殺」となるためであるが、実際にはこれに加えて「暗剣殺」「的殺」「歳破」などの凶方位が重なるためこれよりも吉方位は少なくなる。


title: 九星

text: 年の九星は、例えばある年が九紫だとすると、その翌年は八白というように一つずつ数字を減らしていき、一白の翌年はまた九紫になるというように変わっていく。これを「陰遁」という。年の九星は立春をもって切り替わる。立春の前日の節分までは前年の九星となる。2008年（平成20年）の九星は一白水星である。


title: 九星

text:
年の九星には計算法が存在する。
西暦年数を9で割った余りを11から引くという計算法である(余りが0なら、余りを9と置き換える。余りが1なら、余りを10と置き換える)。たとえば2007年は9で割ると割り切れるので、11－9＝2となり二黒土星ということになる。
西暦の各位の数を足し、その計算結果の数をさらに各位の数を足し、これを繰り返して1桁になるまで行い、最後に11から引くという計算法を行ってもよい。数学的には上記の方法と同値なのだが、こちらの方が計算が簡単であることが多い(計算結果が1になったら10と置き換えて11－10＝1で、一白水星)。たとえば、1997年は1＋9＋9＋7＝26、2＋6＝8となるので、11－8＝3、ゆえに三碧木星である。
これらの計算法は紀元後であればすべての年でその年の九星を求められる計算法である。


title: 九星

text: 月の九星も陰遁する。但し、月の九星で使う月は節月である。例えば、立春から啓蟄の前日までが下表の2月、啓蟄から清明の前日までが3月となる。9と12の最小公倍数は36なので、月の九星は3年周期ということになる。


title: 九星

text: このようにして、基本的には陽遁が180日続き、陽遁から陰遁に切り替わる時は九紫が2日続き、そして陰遁が180日続き、陰遁から陽遁に切り替わる時は一白が2日続くことになる。但し、このように繰り返していくと陽遁と陰遁とで360日となり、1年の長さに5日ないし6日足りず、やがて冬至・夏至に最も近い甲子の日が切替日ではなくなってしまう。そこで、11年～12年に一度、陽遁・陰遁の期間を30日ずつ延長して（陽遁・陰遁をそれぞれ210日ずつとし）、ずれを調整する。この延長された期間 (60日) を「九星の閏」という。九星の閏の決め方は流派による違いがあり統一されていないが、次のようなものがある。


title: 九星

text: 明治の改暦から2100年までの間で、九星の閏が置かれる位置を次に示す。ここでは陽遁・陰遁の切替日が240日になる場合、後の60日を九星の閏とし、冬至または夏至が癸巳の場合、後の甲子日を切替日とする方式を基準とし、流派の違いにより、その位置の代わりに置かれうると考えられる位置をカッコ内に示す。


title: 九星

text: 奇門遁甲において九星というと「天蓬星」・「天芮星」・「天冲星」・「天輔星」・「天禽星」・「天心星」・「天柱星」・「天任星」・「天英星」を指している。これらは天字で始まる名前を持つため、他の九星と区別する場合に九天星や天蓬九星と呼ぶことがある。


title: 九星

text: 一部の流派の奇門遁甲では「一白水星」、「二黒土星」、…「九紫火星」を奇門遁甲に組み込んで九宮と呼んでいるが、本来の奇門遁甲には紫白九星がなかった。また通常は、八方位に後天八卦を対応させた八宮である、坎宮、艮宮、震宮、巽宮、離宮、坤宮、兌宮、乾宮に中央である中宮を加えたものが九宮であり、紫白九星を九宮と呼ぶのは特殊な呼称である。


title: ロビン・フッド (1991年のアメリカ映画)

text: 12世紀後半、父への反発心から獅子心王リチャード率いる十字軍遠征に参加した英国貴族ロックスリー卿の息子のロビンだったが、ムスリム軍に捕らわれ、処刑を待つ身となっていた。しかし自らの機転と、親友ピーターの犠牲を得、行きがかり上、ムーア人のアジームを助けて牢を脱走した。


title: ロビン・フッド (1991年のアメリカ映画)

text: その恩を返すといって聞かないアジームを仕方なしに伴い、故国へ戻って来たロビンを待っていたのは焼き討ちにあって廃墟となったロックスリーの城と、むごたらしく晒された父の遺体であった。ロビンは、執事ダンカンから、国王の留守を狙って政権奪取を狙うノッテンガムの代官ジョージが、非協力的なロビンの父に悪魔崇拝者の汚名を着せて惨殺し、領土を没収して、領民を苛政と暴虐をもって苦しめていることを聞かされる。


title: ロビン・フッド (1991年のアメリカ映画)

text: 父の汚名返上と復讐を誓ったロビンだったが、追われていた少年を助けるために、ジョージの配下であるガイ卿を処断してしまい、そのことでお尋ね者にされる。ロビンはピーターの妹で、王の従兄妹である幼馴染みのレディ・マリアンと再会した後、アジームと共にシャーウッドの森に逃げ込み、ジョージへの反乱軍の長リトル・ジョンと出会う。ロビンは、烏合の衆であった彼らを真の反乱軍としてまとめあげ、そのリーダーとなる。


title: ロビン・フッド (1991年のアメリカ映画)

text: 反乱軍のひとりであるウィル・スカーレットはロビンに対して常に反抗的であったものの、ロビンとその仲間は代官一味を打倒するために行動を開始した。反乱軍は、ジョージに組する貴族から金品を略奪し、貧しい人々に分け与え、ジョージを圧迫していった。民衆はロビンのことをロビン・フッドと呼び称え、ジョージの仲間たちは恐れた。


title: ロビン・フッド (1991年のアメリカ映画)

text: 修道士タックも仲間に加わり、反乱も順調かと思われたが、ジョージの逆襲が始まり、謀略により、ロビンに協力していたマリアンが誘拐される。そして反乱軍のアジトであった森はジョージに急襲され、壊滅的打撃を受けてしまう。それでも捕らわれたマリアンと仲間を救い出し、ジョージを倒すため、ロビンは、残った仲間と共に最後の決戦に向かうのだった。


title: ロビン・フッド (1991年のアメリカ映画)

text: レビュー・アグリゲーターのRotten Tomatoesでは55件のレビューで支持率は51%、平均点は5.60/10となった。Metacriticでは25件のレビューを基に加重平均値が51/100となった。


title: モントルー条約

text: 1936年にスイスのモントルーで調印された海峡制度に関する条約（かいきょうせいどにかんするじょうやく、、）は、トルコ領内のボスポラス海峡・マルマラ海・ダーダネルス海峡の通航制度を定めた条約である。通称モントルー条約（モントルーじょうやく、）。


title: モントルー条約

text: ボスポラス海峡・マルマラ海・ダーダネルス海峡とその沿岸部は「海峡地帯」と総称され、地中海と黒海をつなぐ場所であるため、その通航制度をどうするのかが18世紀に結ばれたキュチュク・カイナルジ条約以来、長く国際問題となっていた。オスマン帝国は第一次世界大戦の講和条約であるセーヴル条約で海峡地帯の主権を放棄させられ、海峡地帯は強い権限を持つ「海峡委員会」による国際管理下におかれることとなった。


title: モントルー条約

text: その後オスマン帝国が倒れ、1923年のローザンヌ条約では新たに成立したトルコ共和国の海峡地帯への主権が確認・回復された。しかし海峡地帯は非武装とされ、またセーヴル条約での海峡委員会ほどの権限は持たなかったが、やはり海峡地帯を監視する組織としての海峡委員会も置かれた。1930年代に入ると、イタリアがエーゲ海のドデカネス諸島の軍備を増強したことがトルコの危機感をあおり、海峡地帯沿岸の再武装を要求するようになった。


title: モントルー条約

text: 1936年4月、トルコはローザンヌ条約の締結国に対し条約改正を求める通告を行い、これを受けて1936年6月22日から7月20日にかけてモントルーにおいて海峡の新通航制度を定めるための国際会議が開かれた。こうしてローザンヌ条約で定められた通航制度を改定し、トルコの再武装要求を認めるモントルー条約が結ばれた。またモントルー条約の締結と同時にローザンヌ条約の通航制度に関する部分は失効した。


title: モントルー条約

text: 第二次世界大戦後の国際法の取扱いでは、自然に出来た海峡等を航行する艦船に対し、海峡に面する国は制限を加えることができないという概念が成立しており、かかる慣習は国連海洋法条約第3部に法典化されている。ボスポラス海峡等も同条約上の国際海峡に該当し、通過通航権の行使として軍艦等も含めた自由航行ができてしかるべき考えに至るが、トルコ政府は、ボスポラス海峡等は海洋法条約第35条(c)により通過通航権の対象外となる旨主張して、一貫してモントルー条約の緩和には否定的な態度を取っている。


title: モントルー条約

text: これは、トルコにとっては一度喪失した主権を長年の交渉で自国に有利な形で取り戻したという経緯から、緩和することで再び海峡地帯に他国が干渉してくることへの警戒感があること。海峡が地政学上の要衝であり、東西冷戦時には海峡の出入り口付近に米ソの艦艇が対峙し、一触即発状態にあったこと。また、1980年代以降、タンカーなどの船舶の大型化と航行量が急増したことにより海難事故が頻発、海峡の過密化が深刻な問題となっているからである。


title: モントルー条約

text: 特に、冷戦終結後は後者が問題となっている。海峡に面した大都市イスタンブール近辺で、海難事故に起因するアンモニア流出事故が発生。風向きによっては、甚大な人的被害が発生してもおかしくない大事故となった。このためトルコ政府は、有害物質を積載した船舶の航行に非常に神経質となっており、自国法により廃棄物等を載せた船舶の航行を制限するなど、むしろ強化を図りたい意向を持っていると推測される。


title: モントルー条約

text: 2022年2月のロシアのウクライナ侵攻を機に、黒海の沿岸国かどうかを問わず、すべての国に対して軍艦の海峡通過を認めないとする通告をトルコ政府は2月28日に発表した。ただし、条約により沿岸国の船舶が母港に寄港することは例外的に認められているとしている。また、戦争の当事国であるか否か、また黒海沿岸国であるか否かを問わず適用されるとしている。


title: モントルー条約

text: 条約締結当初の締結国は、トルコ・ソ連・ルーマニア・ブルガリアといった黒海沿岸の諸国のほか、イギリス・フランス・ギリシア・ユーゴスラヴィア・日本の合計9カ国であった。ローザンヌ条約の締結国であったイタリアは条約の改定に否定的な態度を取っていたこともあり、当初モントルー条約に参加していなかったが、1938年になって加入した。後にキプロス・ウクライナが承継により当事国となっている。


title: モントルー条約

text: 一見海峡地帯への直接的利害が少ないと思われる日本がモントルー条約に名を連ねているのは、ローザンヌ条約による海峡委員会が設置された際、国際連盟の常任理事国として日本も海峡委員会に委員を出したことと関係している。モントルー条約が結ばれた1936年には日本は既に国際連盟を脱退していたが、脱退後も引き続き海峡委員会のメンバーであったため、モントルー条約にも締結国として名を連ねることとなった。ただし、日本はモントルー条約中の国際連盟規約に関する条項に関しては留保した上で批准している。その後サンフランシスコ平和条約の発効に伴い、日本は本条約上の一切の権利および利益を放棄することとなった（同条約8条(b)）。


title: 青識亜論

text: 2014年頃から表現の自由を巡る問題について発言を続けている。2019年10月に、「フェミニストによるハラスメント」を意味する「#フェミハラ」というハッシュタグをツイッターで積極的に使用することを提唱した。また、Twitter上で「フェミニストなりすましアカウント」を運用していることも公表している（後述）。


title: 青識亜論

text: 2019年11月16日に、住友不動産新宿グランドタワーの会議室で開催された「これからのフェミニズムを考える白熱討論会（石川VS青識）」で石川優実が「フェミ」、青識が「アンチフェミ」として公開対談を行う。青識は当時の時点で2万人以上のフォロワーを持っており、両者による討論会はTwitter上で大きな関心を集めた。


title: 青識亜論

text: 2019年11月22日にAbemaPrimeに出演し、福島みずほや宇佐美典也、千田有紀、乙武洋匡、ハヤカワ五味らとともにフェミニズムをめぐる問題について討論を行った。その中で『宇崎ちゃんは遊びたい!』の献血ポスターが炎上した件や、職場での服装・身だしなみの性差などの討論に参加。石川との討論については「言葉での共通合意がなかなかできないという実感を得たところで、なかなか合意までたどり着くのは難しいと感じている」と振り返った。


title: 青識亜論

text: 2019年12月31日にもAbemaPrimeに出演し、ツイフェミについての討論に参加した。その中では男性の立場から「私が発言し、討論しようと言っても、女性の専門家にはなかなか乗ってきてもらえないところもある。ここも不思議な溝があって、それをいかに埋めていくかがこれからTwitterでの議論を建設的にする1つのポイントだと思う」などの意見を述べた。


title: 青識亜論

text: 2022年5月8日に旧・主アカウント@BlauerSeeloweが凍結された際に、フェミニストなりすましアカウントだった「エニシ@KitanoEnishi」を新たな主アカウント@Frozen_Sealionに転用したために、アカウントの変更履歴からなりすましが判明した。その後、青識はなりすましを認めた。なお「エニシ@KitanoEnishi」は2021年3月に作成されたアカウントであるが、少なくとも2015年時点ですでに表現規制論者として活動していた。また、新たにフェミニスト観察用アカウントの作成を予定していると公表した。


title: 青識亜論

text: 「エニシ@KitanoEnishi」では社会学専攻の女子大生フェミニストを自作自演。その上で、青識が批判する女性をエニシが擁護したり、逆にエニシがpixivの牧場学園を批判したりするなどのマッチポンプを行っていたとされる。無言アカウントではなくフェミニストとして発言していた理由については、フェミニストの主張に対する周囲の反応を観測したかったためとしている。


title: 青識亜論

text: 青識はこのようなアカウントについて、目的はフェミニスト界隈を内側から観測するためであり、「フェミニストアカウントとして観察したり、発言をしてみることについては、一切倫理的問題はない」と主張している。一方で、批判先の作品や人物に迷惑をかけ炎上に加担するおそれがあったとし、手段として適切でなかったと認め、なりすまし発覚から2日後の5月10日に謝罪した。


title: 烏川耕一

text: なるみ・岡村の過ぎるTVでは、料理を披露するほか、最新家電を忖度なしで長男と紹介するコーナーに出演中。料理は主に朝鮮料理を作るのが得意で世界一美味しいと豪語する店のキムチをメインとしたものを作るが、キムチの売ってる店は誰にも教えていないという。


title: 烏川耕一

text: 高校卒業後、NSC10期生のオーディションに間に合わず、遺跡の発掘を7カ月ほどしたのちスノーボードの試験に行くが、高度すぎてあきらめ、その後NSC11期生として入学。卒業後の1993年、吉本新喜劇に入団。


title: オイ車

text: オイ車（オイしゃ）とは1941年（昭和16年）から大日本帝国陸軍が試作した多砲塔戦車である。大イ車（おおイしゃ）、ミト車（ミトしゃ）とも。「オイ車」は陸軍側の呼称、「ミト車」（「ミツビシ トクシュシャリョウ」の略）はメーカー側の呼称である。


title: オイ車

text: 従来資料では100 t、120 tの2種の車輌が個々に開発されたとする説があったが、試作を命じられた三菱重工業の当時の資料が発見されたことにより否定された。実際に試作されたのは予定重量150 tの車輌のみである。1943年（昭和18年）、兵装・砲塔を搭載しない車体が試走試験を行なったが、走行装置が大重量に耐えきれず破壊された。設計担当者によると1944年（昭和19年）暮に解体された。


title: オイ車

text: ノモンハン事件後の1939年（昭和14年度）後半、陸軍部内に置かれた大陸要塞研究委員会では対ソ戦における縦深陣地の突破を研究した。研究報告では突破に際し、縦深防御陣地に対して最前面に超重戦車、二列目に特殊車両、三列目に中戦車を配している。超重戦車にはソ連の構築した縦深陣地の、強固に防御された対戦車砲を破壊することが要求された。対戦車砲の破壊の後、特殊車両は対戦車壕・鉄条網などの障害を排除、啓開により中戦車が陣地内へ侵入する。ここで超重戦車には砲撃に耐える重装甲と対戦車砲を破壊する大口径砲が要求された。従来の多砲塔戦車は陣地攻撃に伴い、肉薄攻撃を防ぐため多砲塔形式を採用したが装甲は薄いものだった。また75mm、105mm級の野砲、軽榴弾砲では強固な野戦陣地内の対戦車砲の撃破は困難であり、口径150mm級の重榴弾砲が必要だった。超重戦車の役割は、対戦車障害と対戦車砲の発達によって日本軍中戦車の陣地突破が阻害されることへの補助に当たるものであり、任務としては限定的なものだった。


title: オイ車

text: 超重戦車の限定的な役割から以下の運用想定がなされた。この車輌は鉄道などによって分解輸送し、整備場で組立てた後、敵陣地に向かって短い距離を自走、戦闘を行なう。超重戦車は道路・橋梁などを含む長距離を自走せず、機械化部隊の機動戦などに投入されることはなかった。このためオイ車はボルトにより側面装甲を脱着できる。車体はトレーラーに乗せるか、履帯と転輪を外して牽引仕様とし、トウバーを付けて牽引車で移動した。装甲や機材はトラックに分載し輸送する。


title: オイ車

text: 戦局の推移に伴い、対ソ戦における陣地突破作戦の実施可能性は低下した。1943年（昭和18年）にはオイ車が試走を実施したものの走行には耐えなかった。この後の戦局の悪化に伴い、日本には超重戦車に傾注する資源と人員は残されていなかった。


title: オイ車

text: オイ車を製造するという立案計画には不明確な部分が多い。一説には岩畔豪雄大佐の私物命令だったとされる。彼は1939年（昭和14年）3月の時点で戦車研究委員会の構成員であり、また軍務局軍事課課長の地位にあって機密費を用いることのできる立場にあった。また戦車研究委員会の場でも、岩畔大佐は軽い戦車を多量に揃える当時の整備方針に疑問を抱いており、より強力で装甲の厚い戦車が必要とする意見を持っていた。開発責任の立場にあった技術本部の原乙未生大佐（当時）はこの戦車に関し、用兵家の要望であること、極秘扱いで運用上の検討や技術上の総意も無いものであることを述べ、技術開発側の意見から製造に至った物ではないことを表している。


title: オイ車

text: オイ車は1941年（昭和16年）4月に製造が開始された。基礎設計は陸軍技術本部が実施、メーカーには三菱重工業東京機器製作所が選定され、全組み立ては相模造兵廠が行なう予定とされた。完成予定は1941年（昭和16年）7月である。しかし製造は遅延が繰り返された。


title: オイ車

text: 当初、製図作業が20名規模で行なわれていたものの、最終的に製図要員は2名に減員された。これは岩畔大佐の軍事課長からの離任、アメリカへの転勤となった時期に重なる。技術本部側の作業能力が低下したことでオイ車の設計は製図が間に合わず、三菱重工側は製造の遅延を余儀なくされた。技術本部側は減員によって三菱側から督促があってもなお根本的な対応は行なっていない。


title: オイ車

text: メーカー側と、鋼材や兵装を用意する相模造兵廠との連絡も悪かった。技術本部の連絡により、相模造兵廠に履帯製作の手配が完了したはずが、造兵廠側では製作手配が済んでおらず翌月にも交渉が続いた。また砲塔の鋼材に関する督促に対し、制式戦車の生産分で手が回らず、オイ車に供給する鋼材はないとの回答を行なっている。技術本部はこの事態に対して調整の動きを見せなかった。総じて陸軍側にはオイ車を完成させる意思、意欲が欠如し、組織として統合された一計画という状態を見せていない。


title: オイ車

text: このような状況下にありながら三菱重工業は製造を進め、1942年（昭和17年）2月9日には車体と車内各装置の取付が終了。走行装置と履帯も完成し組立てられ、兵器局長以下、陸軍関係者の視察を受けた。3月16日の視察ではメーカーと相模造兵廠、技術本部による懇談会が設けられた。原少将は設計・構造につき、戦闘室・機関室の連絡通路の不備、吸排気管と燃料タンクの位置不良、ギアレシオが高く操向連動機の回転が高すぎる点を批判したが、これらは三菱側の関与できる内容ではなかった。3月26日には砲塔の製造が決定された。ただし砲塔の製造は相模造兵廠側の鋼材の不足を理由に遅延した。


title: オイ車

text: 4月13日には艤装工場前で最初の夜間運転を行ない成功した。この時には1速、2速で移動し異常は無かった。第2速への歯車の入り方がやや不良であること、夜間狭い場所での運転であるため試験としては不十分な物だった。6月24日には木製砲塔が視察されている。7月15日、供覧運転が実施され、原少将はオイ車の油圧操縦が機能良好なことに満足している。


title: オイ車

text: この後、オイ車は三菱重工業の工場から相模造兵廠へと分解輸送された。分解輸送作業は1943年（昭和18年）5月26日から6月9日までかかり、さらに組立てに7月1日から20日までかかっている。1943年（昭和18年）8月1日、走行試験が行なわれた。廠内の舗装道路は幅が狭く、96tのオイ車が道路の中心を外れると仕上げがなされていない端部が割れて沈下した。道路の被害が大きいため、オイ車は予定のコースを変更して引き返し、柔軟な黒土の路外コースを走行した。広いものの材料置き場であるため直線距離が短く、変速が難しいことからエンジンが充分に力を発揮する機会は無かった。地盤がゆるく速度がつかないことから方向転換は容易ではなかった。しかし1速、2速、さらに3速でも発進は可能だった。試験終了時、車庫入れに際して車体右側のNo.7下部転輪の軸受が破損、転輪が外れて起動輪と外板との間に挟まった。外板が突き破られ、起動輪の歯車が2枚折れた。このため8月3日から8日まで下部転輪の分解作業が実施された。スターター焼き付きのほか、軸受け総数64個のうち32個が破損していた。原因は設計段階で軸受け容量が不足し過負荷に耐えきれないこと、ベアリングに用いたテーパーコロの角度不良、焼き入れ不良、その他が考えられた。この時点で呉では車体に装着する防弾鋼板がほぼ完成していた。


title: オイ車

text: 破損の後、オイ車は修理見積もりと改良が検討されたがその後の製造状況は定かでは無い。設計担当の大高繁雄技師の回想では1944年（昭和19年）の暮に相模造兵廠でオイ車を見学、この1週間後にオイ車は解体される予定であったとしている。


title: オイ車

text: これらを送り出した後、車箱が運ばれた。運搬にあたり車箱は木枠で囲い、内容のわからない四角のブロック状とされた。これを30トントレーラーに載せ、13トン牽引車で輸送した。また牽引補助として九五式軽戦車と砲塔のない九七式中戦車が使われた。行程は、工場から約10時間かけて新宿新町付近に到達。翌日10時間半かけて新宿から八王子に到着。翌日八王子から相模造兵廠へ4時間かかっている。


title: オイ車

text: オイ車は車体前部に副砲塔2基を並列、その後方の一段高い車体中央部に主砲塔1基、その後方の一段低い車体後部に銃搭1基を配した多砲塔戦車である。試走段階でのオイ車の車重は96t。砲塔、装甲、兵装を全備した状態での車重は150tとされる。砲塔、兵装は搭載されたか定かでは無い。設計図では主砲塔に九六式十五糎榴弾砲とおぼしい主砲が描かれている。副砲塔には砲、最後部の銃搭には機銃が連装とされた。砲塔は重く、手動旋回は不能であり、動力化が考慮された。砲塔材料の製造、組立ては大きく遅延し、この件に関して相模造兵廠ではオイ車に回す材料がないと回答している。砲塔の木製模型が製作された。これは1942年（昭和17年）6月4日、本部長の視察の際に砲塔の模型を搭載状態にしておきたいという要望のためだった。7月10日、艤装が完了し15日には視察が行なわれている。


title: オイ車

text: 車体最前部は被弾経始の良好な傾斜角が与えられている。一段高められた車体中央部、車体側面、また車体最後部の各装甲板はほぼ垂直もしくは傾斜角は小さい。特徴としては分解輸送が考慮され、前面、側面装甲をボルトによって着脱可能だった。試作車輌に用いられた装甲材質は改造を考慮して軟鋼板が使われている。装甲厚は、大高繁雄技師の説明によれば前面75mm、さらにボルト数十本により75mmの追加装甲を装着した。側面は35mmの上にさらに35mmを重ね、実質70mm厚をねらった。車体袖部には燃料タンクが置かれた。これは原乙未生少将の指摘により砲塔内部へ移設されることが検討された。車体底版は小さな鋼板を継ぎ足し、溶接して大きな板としている。


title: オイ車

text: 最後部の操向変速機のクラッチやブレーキを操作するには支障があった。そこで中央部に圧油筒が設けられ、油圧補助により操向操作を行なった。前進4段後進1段の変速操作は人力である。レバーが運転手の前中央にあり、両手で操作した。旋回は信地旋回である。


title: オイ車

text: 車内は高く、立って歩くことができ、運転室、中央戦闘室、後部エンジン室の三箇所がそれぞれ16mmの鋼板隔壁で仕切られた。車体の構造強度はフレームによって維持するのが通常であったが、オイ車にフレームは採用されず、装甲板のみで車体を構成した。この軟鋼板で箱組みしただけの構造は強度が不足しており、1942年（昭和17年）2月28日の機関室の工作では全部品の取付後に両側板が歪んで約10mm内側へと倒れていた。こうした歪みに対して補強が行なわれた形跡はなく、車体が歪んだために軸受けや転輪にも想定外の方向から力が加わったのではないかと推測されている。


title: オイ車

text: 機関室は車体内部の後半分を占めている。オイ車は八九式中戦車に似た機関搭載レイアウトを持つ。エンジンには水冷式12気筒60度V型ガソリン機関が選ばれ、これを中央部に2機並列搭載した。出力はまずエンジンから前方へ出て冷却ファンを回したのち伝動機へ伝えられる。その後、伝動機はエンジンに挟まれた配置の車体中央部のクラッチ（主連動機。一般的な機械式多板クラッチ）と変速機（高低速付き五段変速機、ギア選択摺動式）に動力を伝え、後方へ行くにつれて徐々に変速される。変速された動力は、最後部の左右に伸びる操向連動器を介して終減速装置に伝えられ、車体後端の起動輪を動かす。エンジンから車両に不必要な過給器類を外したところ、1,800回転時に出力700馬力を発揮したが、冷却ファンに100馬力を吸収されたため、実際に使用可能な出力は各600馬力だった。15馬力の電動スターター2基が搭載された。燃料は400リットルを搭載する。


title: オイ車

text: 片側の走行装置は直径700mmの転輪8個、前方に誘導輪、後方に起動輪を備えた。転輪はプレス製造ではなく鋳造のため重量がかさみ、またゴム等による緩衝機構がなかった。転輪は2枚を用いて1個とし、スイングアーム（揺臂）を介して転輪2個ずつをユニット化、これを車体内部底面に固定された懸架軸と接続する。車体内部の揺臂の一部は、同じく車体内部に収容された緩衝装置とつながる。緩衝装置は、縦置きスプリングの上下を、前方・後方の2つの揺臂から伸びる2本のロッドで接続するものだった。1つの緩衝装置は4個の転輪の重量を支えた。履板は全幅760mm、全重61.3kgのものが若獅子神社に保管されている。オイ車はこれを片側90枚連結して履帯とした。接地圧は軟地で1.5kg/平方cmとされた。


title: オイ車

text: 現在、静岡県富士宮市にある若獅子神社にオイ車の大型履板が保管される。一時期、この大型覆帯は陸上自衛隊富士学校機甲科部の施設にて展示されていた。実測値は最大幅760mm、重量61.3kg。またファインモールド社がオイ車の図面など資料を古書市場で入手し、復元模型を製造販売した。


title: 富田一彦 (予備校講師)

text: 東京都三鷹市生まれ。東京都立立川高等学校卒業後、1年間の浪人を経て、東京大学文科三類へ進学。同大学文学部英語学英米文学専修課程修了。聖徳学園関東高等学校（現・聖徳学園高等学校）勤務(当時の同僚には現代々木ゼミナールの英語講師である佐々木和彦氏がいた。)の後、1986年より代々木ゼミナール講師(同期には同じく英語講師の西きょうじらがいた。)。代ゼミ講師の傍ら、私塾「西進塾」を主宰している。


title: 無人島

text: 島の分類学（taxonomy）では、島の大きさ、地形、海洋上での位置、本土との距離、生態系、統治形態、経済的自立度などによって分類が行われ、有人島と無人島の分類もその一つである。国連海洋法条約第121条第1項では「島とは自然に形成された陸地であって、水に囲まれ、高潮時においても水面上にあるもの」とされ、一方で同条第3項では「人間の居住又は、独自の経済的生活を維持できない岩は、排他的経済水域を有しない」とされている。小陸地があっても人間の居住又は経済活動が行われていない場合には、領土として周囲に領海は認められても排他的経済水域は認められないことになる。


title: 無人島

text: 上記の定義において、日本のすべての島（6,852）から本土（本州、北海道、九州、四国、沖縄本島）及び有人離島(432)を除けば、日本における無人島の総数は6,415となる。日本の施政下で最も大きな無人島は渡島大島で面積は9.73km。


title: 無人島

text: 古来の日本語では、「ぶにん」と読む場合の「無人」の意味するところは、「誰もいなくて寂しい」もしくは「人手が足りない」ことである。一方、「むにんじま」「むにんしま」「むにんとう」と読む場合、「誰もいない」ことを意味した。このことを考えれば、「誰もいない島」という意味での「無人島」は、「むにんじま」「むにんしま」「むにんとう」と読んでいたはずであり、「ぶにんじま」と読むのはおかしいということになる。


title: 無人島

text: 無人島は、しばしば都市や文明の対極にあるものとして描かれる。デフォーが著した『ロビンソン・クルーソー』をはじめ、しばしば文学作品などのテーマとして取り上げられる。多くの場合、その意図は、文明社会から隔絶された人間を描くことで、人間や人間社会の本質を浮き彫りにしたり、通常は所与のものと考えられている科学、宗教、教養、人との関わりなどが人間にとって本当に必要か否かといったことを考えさせる点にあるといえる。


title: 無人島

text: 文学に見られる無人島の扱いがそのままに漫画でも見られるが、漫画において独特なのは一コマ漫画の場合である。アメリカでは1コマ漫画が大きなジャンルとして成立しており、そこでは無人島が非常に大きなテーマとして扱われる。その典型はヤシの木が1本だけある小島に流れ着いた一人の男、というものである。星新一はこのタイプの漫画をきっかけにアメリカの一コマ漫画のコレクションを趣味にし、それに基づく本も出版している。それによると、アメリカの一コマ漫画における最大のジャンルであり、専門のアンソロジーも多数出版されている。おそらくその起源はロビンソン・クルーソーのパロディであろうと推察している。また、星は「そこに人がいる以上は無人ではない」として、このジャンルを「孤島漫画」と呼んでいる。


title: 無人島

text: 手塚治虫は、狭い舞台（孤島）、登場人物はせいぜい2人か3人という限られた設定であるにもかかわらず、どんなアイデアの広げ方もでき、更には1コマ漫画でも長い話でも作れることから、「無人島マンガはナンセンスマンガの基本」と述べている。


title: 日本水準原点

text: 日本水準原点（にほんすいじゅんげんてん、）は、日本の水準測量の基準点（ただし、本土から遠く離れた離島の標高を除く。）である。東京都千代田区永田町1丁目にある日本水準原点標庫（にほんすいじゅんげんてんひょうこ）という建物の中にある。周囲の附属標石を含め、国の重要文化財でもある。


title: 日本水準原点

text: 日本水準原点の東京湾平均海面（Tokyo ：T.P.）からの標高は 2011年10月21日以降は、24.3900 mである。なお、「Peil」は、水位または基準面を表すオランダ語である（）。量水標の項を参照。


title: 日本水準原点

text: しかし原点の高さは不変ではない。原点を設置した当初の標高は、T.P.+24.5000 mだった。その後1923年9月1日に関東地震（関東大震災）が発生。地殻変動が生じたため、再測量によってT.P.+24.4140 mに改定された。


title: 日本水準原点

text: さらに、2011年3月11日に発生した東北地方太平洋沖地震（東日本大震災）によって24 mm沈下したため、原点標高はT.P.+24.3900 mに改正された。水準原点のジオイド高は、36.7071 m である。したがって、水準原点の楕円体高は、36.7071 m + 24.3900 m = 61.0971 m となる。


title: 日本水準原点

text: 水準原点の周囲には、万一に原点が失われたときに原点を復元するための付属点が5箇所ある。引照点の一種である。それぞれ、甲号、乙号、丙号、丁号、戊号となっている。丁号のみ地上にあり、他は蓋で覆われた地中にある。


title: 日本水準原点

text: 東京湾平均海面（Tokyo ：T.P.）とは、全国の標高の基準となる海水面の高さである。「東京湾中等潮位」とも呼ばれる。実際の測量の基準としては、本土から遠く離れた離島を除いては（後述）、日本水準原点が使われる。


title: 日本水準原点

text: 測量法では、「平均海面」の用語を用いているが、水路業務法では、「平均水面」の用語を用いていることに注意すべきである。水路業務法は、海面以外の湖や河川の水面についても適用があるため、「水面」を用いているのである。


title: 日本水準原点

text: 日本水準原点の最初の標高 24.5000メートルの数値は、1884年、霊岸島量水標（現在の東京都中央区新川、当時の隅田川河口にあたる。）における1873年6月から1879年12月までの毎日（一時期欠測あり）の満干潮位を測定して平均値を算出し、量水標の読み（荒川工事基準面、Arakawa Peil、A.P.）で1.1344メートルを東京湾平均（中等）海面 「T.P.」（Tokyo ）とし、この位置をゼロメートルとして全国の標高の基準と定めた。


title: 日本水準原点

text: 東京湾平均海面が定められるまでの水準測量は、各地の主要河川の河口に量水標と呼ばれる験潮場を設置し、その記録によって求めた平均潮位をもとに地域ごとに基準を定めていた。その名残りが日本各地の河川・港湾における「特殊基準面」と言われているものである。


title: 日本水準原点

text: 本土から遠く離れた離島においては日本水準原点からの高さを知ることが困難（「水準原点と結合できない」という。）であるため、その離島における平均海面の高さが測量の基準になっている。例えば沖縄本島の高さの基準は、中城湾の平均海面である。


title: 日本水準原点

text: 佐渡島，飛島，粟島，伊豆大島，三宅島，隠岐島前，隠岐島後，奄美大島，沖縄島，宮古島，石垣島，奥尻島，与論島，喜界島，伊平屋島，伊是名島，伊江島，津堅島，粟国島，渡名喜島，久米島，久高島，渡嘉敷島，座間味島，阿嘉島，南大東島，伊良部島，多良間島，西表島，鳩間島，小浜島，黒島，波照間島，与那国島，福江島，種子島，対馬


title: 日本水準原点

text: 日本水準原点標庫は、日本水準原点を保護するための建物である。原点は日本水準原点標庫の内部正面にある、菊花紋章をあしらった黒い蓋を外したところに存在する。誤解または混同されがちであるが、建物自体が水準原点であるわけではない。


title: 日本水準原点

text: 建物は石造で平家建。建築面積は14.93 mで軒高3.75 m、総高4.3 m。正面のプロポーションは柱廊とその上部のエンタブラチュア（帯状部）とペディメント（三角妻壁）のレリーフの装飾で特徴づけられる。石造による小規模な作品であるがローマ風神殿建築に倣い、ドーリア式オーダー（配列形式）をもつ本格的な様式建築で明治期の数少ない近代洋風建築として建築史上貴重なものである。


title: 綿菓子

text: 安価な甘い菓子で、製品及び製造時の見た目の楽しさとも相まって子供に人気がある。製造時に独特の甘く芳ばしい香りが漂うことから、よく縁日や街頭、祭りなどで屋台で売られている。目の前で作られる様子を見るのも客の大きな楽しみだが、屋台ではディスプレイとして、あらかじめ作ったものも、パンパンに膨らませた袋に入れて飾り売られている。現代では人気キャラクターの印刷された袋がよく使われる。


title: 綿菓子

text: 1897年に世界最初の電動綿菓子製造機を製作したのは、アメリカ合衆国テネシー州ナッシュビルの菓子製造業者であるジョン・C・ウォートン(John C. Wharton)と、発明家としても活動していた歯科医師のである。1904年のセントルイス世界博覧会において、"Fairy Floss"の名で出展されたこの商品は、一箱25セントで68,655箱も売れたという。


title: 綿菓子

text: 日本では、明治時代後半～大正時代に広まった。米国から持ち込まれるとたちまち人気に火がつき、綿菓子製造機は瞬く間に全国各地へ広まった。日本では「電気飴」と呼ばれた時期もあり、画家谷内六郎が「電気飴」（1950年《昭和25》）という作品を描いている。森茉莉の『贅沢貧乏』（1960年《昭和35》）にも「電気飴のやうな泡を子供が競って貰ひに来る」とある。また江戸時代の『洒落本・中洲雀』（1777年）に「商人居並て通りせまく、煮売、煮肴、綿飴……の立売」という文が確認できるが、この綿飴がどういうものかは不明。因みに1940年（昭和15）に公開された『Children of Japan』（Erpi Classroom Films Inc）という映像で、花見の出店で綿菓子を購入している場面が確認できる。


title: 綿菓子

text: 綿菓子は、綿菓子機と呼ばれる専用の機械によって作られる。綿菓子機は加熱機構を持った回転釜と、その周囲を取り囲む受け皿から構成されている。加熱は電気によるものが多い。回転釜の側面には外側に通じる非常に小さな孔がいくつか開けられている。回転釜を加熱しながら高速で回転させて溶融した砂糖を遠心力で吹き飛ばし、すぐに空気中で冷えて糸状に固まった砂糖を割り箸などを用いて回収する。回収した綿菓子はその場で食べるか、空気で膨らませたポリエチレン袋に入れて販売される。


title: 綿菓子

text: 回転釜の中に入れる砂糖としては、ザラメを用いることが多い。その理由は、孔の目詰まりを起こしにくい、融点が低い、加熱しても炭化しにくいためである。本来白いものだが、砕いた飴などを入れてピンク色などに着色し、屋台等では2色売られることも一般的になった。専用の色付ザラメも市販されている。


title: 綿菓子

text: ただし、実験は火を使うため操作は慎重に行うべきであり、受け皿にアルコールの蒸気が充満し引火した事例が報告されている。また、加熱により缶の内側のコーティングが焼け、有害物質を出すのではないかとする指摘もある。ただし、缶の内側のコーティングをはがすには濃硫酸を必要とし、作業には危険が伴う。また、コーティングは1マイクロメートル以下の厚さであり有害物質が出たとしても極々微量しか出ないのでわざわざ落とす必要性はないともいわれる。


title: アドリアーノ・モラエス

text: アドリアーノ・モラエス（Adriano Moraes、1989年4月21日 - ）は、ブラジルの男性総合格闘家。ブラジリア出身。コンストリクター・チーム／アメリカン・トップチーム所属。元ONE世界フライ級王者。ONE世界フライ級ランキング1位。元修斗南米大陸フライ級王者。


title: アドリアーノ・モラエス

text: ブラジリア連邦直轄区ブラジリアで生まれる。生後間もなく母親から育児放棄を受けたため3年間孤児院で過ごし、その後は養子縁組として別の家族に引き取られた。幼少期から柔道やカポエイラを経験し、その後は護身のためにブラジリアン柔術を始めた。2014年には柔術北米選手権（ノーギ）で優勝を果たしている。


title: アドリアーノ・モラエス

text: 2013年11月15日、ONE初参戦となったONE Fighting Championship: Warrior Spiritでユサップ・サーデュラエフと対戦し、1-2の判定負け。キャリア初黒星を喫した。


title: アドリアーノ・モラエス

text: 2014年9月12日、ONE Fighting Championship: Rise of the KingdomのONE世界フライ級王座決定戦でゲヘ・エウスタキーオと対戦し、ギロチンチョークで2R一本勝ち。王座獲得に成功した。


title: アドリアーノ・モラエス

text: 2015年11月21日、ONE Championship: Dynasty of ChampionsのONE世界フライ級タイトルマッチで挑戦者カイラット・アクメトフと対戦し、1-2の5R判定負け。王座から陥落した。


title: アドリアーノ・モラエス

text: 2016年8月13日、ONE Championship: Heroes of the WorldのONE世界フライ級暫定王座決定戦でタイレック・バティロフと対戦し、リアネイキドチョークで2R一本勝ち。暫定王座獲得に成功した。


title: アドリアーノ・モラエス

text: 2017年8月5日、ONE Championship: Kings and ConquerorsのONE世界フライ王座統一戦で正規王者カイラット・アクメトフと再戦し、3-0の5R判定勝ち。王座統一に成功し、リベンジを果たした。


title: アドリアーノ・モラエス

text: 2017年11月10日、ONE Championship: Legends of the WorldのONE世界フライ級タイトルマッチで挑戦者ダニー・キンガッドと対戦し、リアネイキドチョークで1R一本勝ち。王座の初防衛に成功した。


title: アドリアーノ・モラエス

text: 2018年6月23日、ONE Championship: Pinnacle of PowerのONE世界フライ級タイトルマッチで挑戦者ゲヘ・エウスタキーオと対戦し、1-2の5R判定負け。王座から陥落し、リベンジを許した。


title: アドリアーノ・モラエス

text: 2019年1月25日、ONE Championship: Hero's AscentのONE世界フライ級タイトルマッチで王者ゲヘ・エウスタキーオとラバーマッチを行い、3-0の5R判定勝ち。3度目の王座獲得に成功し、エウスタキーオとの対戦成績を2勝1敗とした。


title: アドリアーノ・モラエス

text: 2021年4月7日、ONE on TNT 1のONE世界フライ級タイトルマッチでフライ級ランキング1位の元UFC世界フライ級王者デメトリアス・ジョンソンと対戦。2Rに右アッパーでダウンを奪い、追撃のグラウンドの左膝蹴りとパウンドでKO勝ち。王座の初防衛に成功した。


title: アドリアーノ・モラエス

text: 2022年3月26日、ONE Championship: ONE XのONE世界フライ級タイトルマッチでフライ級ランキング2位の挑戦者若松佑弥と対戦し、タックルに合わせたカウンターのギロチンチョークで3R一本勝ち。2度目の王座防衛に成功した。


title: アドリアーノ・モラエス

text: 2022年8月27日、ONE on Prime Video 1のONE世界フライ級タイトルマッチでフライ級ランキング1位の元UFC世界フライ級王者デメトリアス・ジョンソンと再戦し、右ストレートでぐらつき追撃の左飛び膝蹴りで4RKO負け。王座から陥落し、リベンジを許した。


title: 康すおん

text: その頃映像にも興味が沸き、師匠に相談し、それならば癖がついていない内に進むべきだと勧められ、劇団をやめる。俳優仲間と舞台や実験即興などのパフォーマンスを行っていた。映像デビューは遅く、34歳でテレビデビュー、40歳で映画デビューをした。


title: 伊良部大橋

text: 2006年（平成18年）3月18日に着工し、2015年（平成27年）1月31日16時に供用が開始された。全長3,540メートル (m) で、福岡県道245号新北九州空港線（全長2,100 m）を上回り、通行料金を徴収しない橋としては日本最長である。総事業費は399億円。


title: 伊良部大橋

text: 橋梁の構造は一般部がPC連続箱桁橋、主航路部が鋼床版箱桁橋とされ、本橋部分の全長は3,540 mに及ぶ。また、取付道路は2,960 mで、伊良部島側取付道路の一部は2箇所で計600 mの海中道路とされている。本橋部分と取付道路を合計すると、全長は6,500 mとなる。


title: 伊良部大橋

text: 橋梁の幅員は8.5 mで、幅3 mの片側1車線道路の両側に幅1.25 mの路肩が設けられる。主航路部は船舶の通航のため、支間長180 m、クリアランス27 mとされる。また橋全体では、緩いカーブを描く線形をしている。


title: 伊良部大橋

text: 橋長3,540 mは、離島どうしを結ぶ橋としては日本最長で、無料橋としても日本最長である。また、日本の道路橋全体でもアクアブリッジ（4,384 m）、明石海峡大橋（3,911 m）、関西国際空港連絡橋（3,750 m）に次いで4番目の長さを持つ橋でもある。


title: 伊良部大橋

text: 沖縄のマリンブルーの海中を突き進む長大橋からの眺望は好評で、伊良部大橋の開通により観光の促進や流通コストの削減が見込まれる。また、宮古島の地下ダムから農業用水や生活用水が大橋に併設された導水管を通って供給されるため、水道のコストも削減されたほか、スピード化によって医療や教育の面でも伊良部島の島民にとって恩恵を与える大きな役目を果たしている。


title: 伊良部大橋

text: 橋の中央部は一般車両駐停車禁止となっているが、車を停めて写真や動画を撮影する観光客や住民が少なくない。2017年9月には、橋の中央付近から男性が誤って海に転落するという、この橋で初めての死亡事故が発生し、宮古島警察署などでは対策を協議することになった。


title: 伊良部大橋

text: 一方、宮古フェリー及びはやてによって運航されていた平良港と佐良浜港を結ぶ一般旅客定期航路は、伊良部大橋開通に伴い廃止された。伊良部大橋の開通後、はやてはクルーズ船「モンブラン」を購入し、伊良部大橋周辺等で遊覧船事業を行っている。


title: 伊良部大橋

text: 本橋梁は、2006年（平成18年）3月18日に着工した。当初の計画では2013年（平成25年）3月の竣工を予定していた。当初、主航路部は鋼中路アーチ橋を計画していたが、2007年（平成19年）に行われた耐風検討委員会の風洞実験で耐久性に問題があることが判明した。主航路部橋種検討委員会にて再検討した結果、2008年（平成20年）に鋼床版箱桁橋に変更した。同部分の実施設計が1年遅れたため、完成は当初計画から1年遅れの2014年（平成26年）3月となった。


title: 伊良部大橋

text: 2012年（平成24年）6月、主航路部の中央径間を架設するための大型起重機船（フローティング・クレーン）が台風の影響を避けるために兵庫県の母港へ帰港し、気象条件から宮古島に再度呼び戻すのは2013年（平成25年）4月ごろになる見込みとなった。このため、完成はさらに10か月ほど遅れ、2015年（平成27年）1月ごろとなった。


title: 桜井洋子

text: 新潟県立高田高等学校を経て、1975年に明治大学文学部を卒業後、NHKに入局。女性初の新潟県出身のNHK正職員アナウンサーであった。一貫して東京アナウンス室に勤務し、38歳で管理職（最初はチーフアナウンサー）となった。


title: 桜井洋子

text: 主に報道・教養番組を担当。2004年10月23日、法事のため郷里・直江津に母親と帰省中、新潟県中越地震に遭遇した。以来、新潟局・東京制作を問わず、地震関連の特別番組の司会を担当するようになっている。地震被災は、桜井自らこれらの番組において自身の体験として明かしている。


title: 近鉄奈良線列車暴走追突事故

text: 近鉄奈良線の近畿日本奈良（現・近鉄奈良）発上本町（現・大阪上本町）行き急行電車（第712列車）が、生駒トンネルを走行中にブレーキが効かなくなり、トンネル内からの下り坂で加速・暴走し、花園駅（現・河内花園駅）を発車しかけた前方の上本町行き普通電車に、70 - 80km/hで7時51分または52分頃に追突した。


title: 近鉄奈良線列車暴走追突事故

text: 衝突した側である急行電車の各車は木造車であったために衝撃で大破し、特に先頭車であったモ9は、車体が半分以上前後の車両に食い込んで原形を留めず、2両目以下も相互の連結部分を中心に大きな破損が発生した。また、衝突された側の普通電車は鋼製車であったため大破は免れたが、それでもモ9と衝突したモ307は運転台部分が潰れ、さらにモ9の台枠以下が床下に潜り込んで車体が大きく持ち上がるという、凄惨な被害状況を呈した。


title: 近鉄奈良線列車暴走追突事故

text: 戦中戦後の酷使の結果、老朽状態で放置されていたブレーキホースに用いられていたゴムの劣化による破損が原因とされる。事故車両は、本来非常弁付き直通ブレーキ搭載車であり、フェイルセーフ性確保のために自動空気ブレーキと同様の機構による非常ブレーキ装置を搭載していた。だが、戦中戦後の混乱期にはゴムなどの物資不足が原因で、非常直通ブレーキ搭載車について非常ブレーキ機能を殺し、そのブレーキ管を非接続とすることでブレーキホースの使用を節約するといった危険な「対策」が近鉄を含む各社で横行していた。そのため、ブレーキシリンダーに直接空気圧を送ってブレーキを動作させるための直通管（SAP管）と呼ばれる空気管のホースが破損すると、全くブレーキが効かなくなった。


title: 近鉄奈良線列車暴走追突事故

text: また事故車には主電動機を発電機として使用し、運動エネルギーを一旦電力に変換後、抵抗器で熱エネルギーとして放出することで減速する発電ブレーキが備わっておらず、更には集電装置のパンタグラフが暴走によって架線から外れてしまい、マスコンの主回路を逆転させて電動機を逆方向に回転させ、その抵抗力で減速し停車させる非常制動（逆転制動）が使用できなかったことも被害を大きくした。


title: 近鉄奈良線列車暴走追突事故

text: その他、戦中に徴兵された年配の職員がまだ職場復帰しておらず、21歳という経験不足の運転士が電車を運転しており、事故車両が当日の奈良行き列車として使用された際に額田駅で、そして折り返しとなったこの電車でも事故直前にも近畿日本生駒駅（現・生駒駅）でオーバーランを起こしたにも関わらず、問題ないと判断して運転を継続させたことも事故発生原因の一つとされている。


title: 近鉄奈良線列車暴走追突事故

text: 事故を起こした列車はどの車両もほぼ満員の状態であり、それでいて事故の規模の割には死傷者が少なかったのは、急行電車の運転士が生駒トンネルを抜けた時点で異常に気づき、この先に連続下り勾配が控えていることが乗客に周知されたことや、急行電車の乗客の中に通勤途中の警察官や国鉄職員、近鉄社員が居合わせ、乗客の動揺を静める、衝突に備え身を伏せるなどの体勢を取らせる、各車の手動ブレーキをかける、空気抵抗を増して減速させようと窓を開けるなど、可能な限りの努力を行ったことなどの要因が重なった結果であると指摘されている。


title: 近鉄奈良線列車暴走追突事故

text: 事故発生地点から1駅手前の瓢簞山駅では、当該の急行電車が本来停車するはずの石切駅（瓢簞山駅より3駅手前）を通過したという通報を受けたため、同駅を通過する予定であった先行の準急電車を急遽待避線に入れ、ポイントを切り替えたところで当該の急行電車が猛スピードで通過していったというエピソードも残っている。瓢簞山駅は下り勾配の終端で、それ以降は平坦線となることから、当該の急行電車は瓢簞山駅を通過した時点で最高速度に達していたものと推測されている（100km/h程度）。そのため、もし準急電車に衝突していれば死傷者数はさらに増えた可能性があったともされている。


title: 近鉄奈良線列車暴走追突事故

text: 当該の急行電車の運転士と、同列車の先頭車両に居合わせた近鉄社員は、衝突の瞬間まで先頭車両から退避することなく乗務員室に留まっていた。その結果、運転士は顎の骨を折るなどの重傷を負い、近鉄社員はブレーキを握りしめたまま死亡した。この近鉄社員は当時存在していた高安工場の職員であったという。


title: 近鉄奈良線列車暴走追突事故

text: 事故後、事態を重く見た近鉄は、奈良線で生駒越え運用に投入される車両について、ブレーキ装置をA動作弁による自動空気ブレーキへ統一する工事を1950年頃までに急ピッチで実施した。自動空気ブレーキであれば、最低でもブレーキ管1本がつながっていれば機能し、仮に本事故のように各車間のブレーキ管が断裂した場合でも各車に搭載されたブレーキ弁がブレーキ管の減圧を検出、その場で非常ブレーキが作用して安全に停車出来るためである。


title: ウォシュレット

text: 1980年6月に発売以来、2011年1月には累計販売台数が3000万台を突破した。温水洗浄便座では高いシェアを誇り、INAX（現・LIXIL。同社の名称はシャワートイレ）や他社製の同種類のものも含め「ウォシュレット」と呼ばれるほど定着しているが、ウォシュレットの名称はTOTOの登録商標（日本第1665963号など）である。


title: ウォシュレット

text: TOTOは1960年代に米国からの輸入によって温水洗浄便座（ウォッシュエアシート）の販売を行っていた。主に病院向けに医療用や福祉施設用に導入されていたものである。1969年には輸入元のアメリカン・ビデ社から製造ライセンスを取得。その後国産化したが当時は販売価格も高く、且つ温水の温度が安定しないために火傷を負う利用者もいた。作家の遠藤周作からも「一度しか使わない。こんなもの。」という論評を書かれるなどしており、1970年代には便器の広告など以ての外と、雑誌や新聞での広告掲載を拒否されたというエピソードも残っている。だが、1970年台後半からはウォシュエアシートの便利さが浸透し、販売が急伸した。


title: ウォシュレット

text: TOTOは独自に研究開発を進め、清潔好きな土壌を持つ日本での普及が見込めることなどから、1980年に2機種の設定によって発売を開始した。特に肛門位置の数値データは存在していなかったので、社員などの協力を得て社員男女300人以上のデータを収集し、噴出位置を設計するという工夫をこらした。


title: ウォシュレット

text: また、ウォッシュエアシートではバイメタルという機械接点を使用しており、バイメタルは細やかな温度制御ができない点や、一度スイッチが切れると戻りが遅いという難点から温水の温度が安定しなかった。そこで、温度制御システムの開発を担当していた重松氏は細やかな温度制御ができるICを使おうと思い立つが、当時は水を使う炊飯器の家電などにもICを使用した実績はなく、家電メーカーからは無理だと言われた。さらにトイレでは塩分を含んだ尿が便座にかかり、漏電する可能性がある為、開発がストップしてしまった。そんな中、重松氏は梅雨時の通勤中、信号機に目が留まる。信号機は大雨の中でも正確に点灯するものだ という考えからであった。信号機の国内製造大手であった小糸製作所は、基盤を特殊樹脂でコーティングする技術を持っていた。小糸製作所側も小糸の技術が広まるなら と協力を申し出、コーティングした基盤を東洋陶器へ納入した。さらに重松氏は基盤格納部を強化プラスチックで覆い、万全の漏電対策を敷いた。その後の実験では通電中に尿に見立てた液体をかけても壊れることはなく、成功を納め、販売に漕ぎ着けた。


title: ウォシュレット

text: 苦労して販売にこぎつけたウォシュレットであったが、発売して3か月後、営業部にじわじわと苦情の電話が入るようになる。内容は、「突然水が出るようになってからお湯が出ない」というもので、返品されてきたウォシュレットを分解し、原因を探った。原因は初期ロットの温水タンクに使用していた細い電熱線であった。制御に使用したICから、1日に1500回ものON OFFの信号が出され、それによる金属疲労で電熱線が断線していた。原因が特定されたころには苦情の嵐となっており、本社の廊下には返品されたウォシュレットの山ができていたという。その後、電熱線を改良し、購入者1件1件の家を地道に回り、「とんだインチキ商品だ。」との罵声も浴びせられたが、何とか全数を交換した。


title: ウォシュレット

text: 温水貯蔵式でおしり洗浄の他、乾燥と「ウォームレット」の機能である暖房便座機能を持つ「Gシリーズ」（Gはゴージャスの意）と水を瞬間式で温水にし、おしり洗浄と暖房便座機能に絞った「Sシリーズ」（Sはスタンダードの意）の2種類があり。基本モデルは「Gシリーズ」（2009年4月以降は「アプリコットシリーズ」）・「Sシリーズ」の2種類でこれにコンパクトシリーズ（Cαシリーズ等）が1993年以降追加されるようになった。また便器の大きさによってレギュラー（普通）サイズとエロンゲート（大形）が用意されていたが、2012年2月以降はホテル用など一部商品を除き大形普通共用便座になった（暖房便座の2012年以降に発売されたウォームレットも含む。共用便座は旧公団用のC417便器には取り付け不可（C417R便器は取付可能）。（いずれも普通サイズは取付可能だった。）　また、アプリコットFの2012年2月以後モデル・袖付きタイプはCS510BM便器には取付不可となっている。


title: ウォシュレット

text: 以後、全てのラインナップで着座センサーを導入した（それまでは着座していなくても温水が噴出した）。ふたの自動開閉や便器洗浄、さらには消臭、脱臭、芳香の機能の搭載にも成功した。ウォシュレットを装備した一体形便器（「ネオレスト」や「GG」など）の登場、また住宅用に限らず公共施設やオフィス、ホテル用のラインナップも整備された。


title: ウォシュレット

text: 抗菌・防汚にも配慮がなされノズル部分は、肛門から跳ね返ってきた温水が周囲に掛からないような角度（43度、ビデは53度）に設定されており、格納時やおしり洗浄前にノズルを温水で洗浄する機能も付属している。また、おしり洗浄とビデ洗浄では吐水する配管も変えられている。他にも、省エネルギーにも配慮して節電機能を設けたほか、操作部も一部機種では壁付けの別体リモコンの採用で使いやすくするなどの改良が加えられている。また2005年10月には音楽のMP3再生機能が備わったウォシュレットが発売されるなど、多機能化が進んでいる。このようなトイレの多機能化は日本独特のものであり日本の水の安全性の高さや日本の水は軟水であるためなどの理由で世界的にはこのような便座はまだ普及しているとは言えない。マドンナが2005年に来日した時、「日本の暖かい便座が懐かしかった」とコメントしている。中国・香港・台湾・韓国・ベトナム・シンガポール・インド・アラブ首長国連邦などの中東地域・アメリカ・カナダでも販売されている。


title: ウォシュレット

text: また、顧客の要望により変種として1996年3月に和式便器用の機種「ウォシュレットW」(Wは和式のわ、を意味する)も発売されていた。しかし、和風便器では温水が命中しないなどで使用しにくいことや洋風便器への移行が進んだことから普及せずに2003年3月に生産が終わった。一方で、旅行先などで使用できる携帯タイプは現在も発売されている。


title: ウォシュレット

text: 1998年には累計販売台数1000万台を突破したがこの頃から多くの便器で装備するようになり、以後7年で倍の2000万台に達した。他社製品も含めれば、普及率は6割程度まで伸び、新規に建設されるオフィスビルでも標準的に取り付けられるようになっている。


title: ウォシュレット

text: ウォームレットとウォシュレットでは説明書や便座の開閉ふたに便座や乾燥使用中は火傷への注意が記載されている。一部機種では清掃時の利便性を向上するために便ふた・便座または本体ごと外れる機能が搭載されているものもある。


title: ウォシュレット

text: 岩塚氏はウォシュレットの発売に合わせ、当時ウォークマンのキャッチコピーで名を馳せていた仲畑貴志にキャッチコピーを作ってもらおうと、仲畑氏の事務所を訪れて製品を猛アピールしたが、｢これの商品価値が分かりません。｣と仲畑氏はあまり乗り気ではなかった。


title: ウォシュレット

text: その時、初期からの開発メンバーの1人であった池永氏が立ち上がり、自分の手に青い絵の具を付けて仲畑氏に言った。｢この絵の具をトイレットペーパーで拭いてください。｣仲畑氏は何回も池永氏の手を拭ったが、遂に落とすことは出来なかった。池永氏は続けた。｢おしりだって同じです。洗えば綺麗になります。｣仲畑氏はそこで1度沈黙すると、｢地に着いた素晴らしい技術ですね。私にやらせてください。｣とキャッチコピーを引き受けたのである。


title: ウォシュレット

text: 1982年についに当時話題を集めていた戸川純を起用したCMで、「おしりだって、洗ってほしい。」のキャッチコピー（第2弾コピーは「人の、おしりを洗いたい。」）、で放映。そして、その独特のCM中の歌によって一気に知名度を高めた。


title: ウォシュレット

text: おしり という単語は当時CM業界ではタブーとされており、仲畑氏自身がそれをいちばん分かっていたが、｢この商品はSONYのウォークマン、Nikonのカメラに匹敵する素晴らしい商品です。これで行きましょう。｣と、常識を打ち破った。


title: ウォシュレット

text: 岩塚氏はCMの初回の放映時間を、当時便器メーカーとしてはご法度とされていたゴールデンタイムに敢えて設定し、放映。放映直後から視聴者から「今は食事の時間だ。飯を食っている時に便器の宣伝とは何だ!」などとクレームの電話が殺到した。これは、前述の通り、当時のCM業界ではおしりという言葉はタブーであり、さらにゴールデンタイムでの便器の宣伝であったことから、反感を買ったものである。宣伝課の電話が一斉に鳴り響く中、岩塚氏は言った。「みなさんは今食事をされています。排泄もそれと同じくらい尊い行為です。これは生活を豊かにする画期的な商品です。私たちは自信と誇りを持って作っています。」と答え、他の社員もそれに習って丁寧に説明を繰り返した。1ヶ月後には電話はならなくなり、CMは一躍有名になった。「おしりだって、洗ってほしい。」というキャッチコピーにはそれだけのインパクトがあったのである。


title: ウォシュレット

text: 1980年に発売され、18年後の1998年に国内・海外市場合わせて1000万台突破。その7年後の2005年に2000万台突破。さらに2011年には3000万台、2015年には4000万台、2019年には5000万台を突破した。なお、ウォシュレットに限らず国内温水洗浄便座市場全体での家庭での普及率は総世帯で73%、二人以上の世帯で80.2%（2020年3月時点）。


title: 君がいるだけで/愛してる

text: カールスモーキー石井（石井竜也）の妹で、米米のダンサーチーム「SUE CREAM SUE」のMINAKO（石井[現・金子]美奈子）とサックスのフラッシュ金子（金子隆博）のメンバー同士の結婚を祝福するために作られた。直後に発売された8thアルバム『Octave』も同様に二人の結婚を祝賀する「記念アルバム」と位置づけられた。


title: 君がいるだけで/愛してる

text: 1992年の『紅白歌合戦』では翌年1993年1月に行われるライヴ「THE 8TH OF ACE」の紅白衣装で登場し、「紅白バージョン」と銘打って「君がいるだけで」を披露。最後のサビに入る手前までを歌った後、最初は舞台に居なかったジェームス小野田が同じ衣装で舞台上手から合流し、SORRY曲の1曲である「なんちゅうこと言うの」を歌い退場している。


title: 君がいるだけで/愛してる

text: 1992年の第34回日本レコード大賞ポップス・ロック部門大賞を受賞。ソニー・ミュージックエンタテインメントとしては同曲受賞以降、第58回日本レコード大賞を受賞した西野カナの「あなたの好きなところ」まで24年間大賞が出なかった。


title: 君がいるだけで/愛してる

text: 「君がいるだけで」のヒットが影響したのか、それまでの彼らのイメージだった「アングラ的な雰囲気を持った怪しいバンド」から「日本を代表するJ-POPバンド」と認識されることも多く、路線変更を余儀なくさせられたと後にメンバーは語っている。当時、石井はこの曲の歌い出しの歌詞から「『たとえば～』の人」と言われたこともあった。この歌い出しについては、石井がテレビを観ていた時に、あるアナウンサーが「たとえば」という言葉をよく使っていたことに目を付け「このフレーズがあったらみんな聴きたくなるんじゃないだろうか」と思ってこの曲の最初に付けたという。


title: 君がいるだけで/愛してる

text: 『Octave』を引っ提げ行われたホール・アリーナツアー「SHARISHARISM DECADENCE」では、そういったイメージを持ったファンを振り落とすかのように本作を第一興商のカラオケマシーンで歌うといった行為を行ったりするもののイメージは拭い切れなかった。米米CLUBの解散理由には「こういったものもあった」と、度々石井が雑誌などで発言していた。


title: 君がいるだけで/愛してる

text: 日本テレビ系『FAN』に出演し各曲を評価した際に石井が「売れすぎた曲」と評論したほか、再結成時にテレビ出演した際には「実は意外と難しい曲。日本語として考えると少し変なイントネーションなので歌う時には『たとえば君がいるだ～けで』の『だ』と『け』の間でブレス（息継ぎ）をすると上手く歌えます」と語っている。


title: 君がいるだけで/愛してる

text: 2007年10月、夏帆出演によるロッテののど飴CM電車篇で使用された。この歌はSOTTE BOSSEが演奏し、Canaが歌っている。SOTTE BOSSEのアルバム『"moment"』に収録されている。


title: ところざわサクラタウン

text: ところざわサクラタウンは、埼玉県所沢市東所沢和田にあるKADOKAWA及び、角川文化振興財団が所有・運営する複合施設である。所沢市との共同プロジェクト「COOL JAPAN FOREST構想」の中核施設であり、国内最大級のポップカルチャーの発信拠点となる。当初は、2020年6月6日にプレオープン、同年7月17日にグランドオープンの予定であったが、新型コロナウイルス感染症（COVID-19）の世界的流行を受け、開業を延期し、同年8月1日にプレオープンした。その後、各施設が順次オープンし、同年11月6日にグランドオープンを迎えた。


title: ところざわサクラタウン

text: 「ところざわサクラタウン」は、旧所沢浄化センター跡地に建設された。みどり豊かな地から最先端の文化と産業を生み出し、世界に向けて発信する「COOL JAPAN FOREST構想」の拠点施設として、書籍製造・物流工場、オフィス、イベントホール、ホテル、ブックストア、ショップ、レストラン、神社、複合文化ミュージアムといった様々な施設から構成されている。


title: ところざわサクラタウン

text: 2015年には準備会社として「株式会社ところざわサクラタウン」が設立された。株式会社ところざわサクラタウン、KADOKAWA、所沢市の三者はアニメツーリズム協会の正会員であり、ところざわサクラタウンは「訪れてみたい日本のアニメ聖地88」の1番札所に選定されている（0番札所は成田空港、88番札所は東京都庁）。


title: ところざわサクラタウン

text: 「COOL JAPAN FOREST構想」（以下、CJF構想）は、所沢市とKADOKAWAが、共同プロジェクトとして取り組んでいる、文化と自然が融合した、訪れた人や住んでいる人など、誰もが魅力を感じる街作りを進める構想である。


title: ところざわサクラタウン

text: KADOKAWAが計画している「ところざわサクラタウン」を中心に、所沢市が改修及び建設をしている「東所沢公園」や「所沢市観光情報・物産館」、東川の桜などが一体となり、所沢の魅力が同居する「みどり・文化・産業が調和したまち」を目指す。


title: ところざわサクラタウン

text: 晴れた日には富士山を望み、春には東川沿いに咲く満開の桜を愛で、東所沢公園をはじめとした豊かなみどり(FOREST)に囲まれた空間。みどり、文化、産業が寄り添い、みんなが集い、楽しみ、にぎわう。そして。ほっと一息、憩いの場(FOR REST)でありたいという想いからたなびく雲や、市松模様の「和」を使ったロゴが作られた。


title: ところざわサクラタウン

text: 所沢市とKADOKAWAが共同で開催している会議。内容としては、ところざわサクラタウンの進捗状況の説明や、ゲストによるさまざまなテーマのディスカッションやトークショーなどである。2020年現在、計5回ほど開催されている。


title: ところざわサクラタウン

text: 2013年4月、所沢市は荒川右岸流域下水道への接続に伴い、 その役割を終えていた旧所沢浄化センター跡地の活用を検討。本市の最上位計画である「第5次所沢市総合計画前期基本計画」の重点課題「所沢ブランドの創造と地域経済の活性化」に資するため、市内の数少ない準工業地域という特性を活かし、産業系を中心とした土地利用を図る者へ売却することとした。


title: ところざわサクラタウン

text: 2014年1月20日から公表した事業者の募集要項においては、事業提案書に「マチごとエコタウン所沢構想への貢献策」「産業振興に関する貢献策」「障害者雇用の推進」「地元企業の参加・活用」「保育施設等の設置 配慮」など、地域への貢献に関する項目を盛り込むよう設定した。


title: ところざわサクラタウン

text: 応募した2社のうち、KADOKAWAの計画は、旧所沢浄化センター跡地利用事業者選定委員会において、他社よりも地域貢献度が高い評価を得るとともに、土地等買受希望価格についても高額である約33億円の提示であった。このため、KADOKAWAを優先交渉権者として決定し、2014年5月に基本協定書を締結。その後、本契約を締結し、同年10月に所有権がKADOKAWAに移転した。


title: ところざわサクラタウン

text: 2018年10月には、公益社団法人所沢青年会議所が、東所沢の地域住民を対象とした初のイベントである「ひがとこタウンフェス'18」を開催した。当イベントでは、ところざわサクラタウンの広報なども行われた。このイベントには、同年9月に発足した東所沢商店組合も参画している。


title: ところざわサクラタウン

text: 2019年10月26日には、所沢航空記念公園で開催された所沢市民フェスティバルのステージにて「ところざわサクラタウンpresents 2019-2018シーズン eスポーツ選手 激励会」が行われ、e baseballの埼玉西武ライオンズや、e LinkageのFAVgaming(ファブゲーミング)の選手が登場した。また、ところざわサクラタウン(KADOKAWA)ブースでは、サクラタウンの情報や、eスポーツの実戦などを行った。加えて、サクラタウンと角川武蔵野ミュージアムのロゴマークが公表された。


title: ところざわサクラタウン

text: 2019年12月14日に、所沢市とKADOKAWAが主催する「第5回ところざわ文化創造会議」が、所沢まちづくりセンター中央公民館で行われる。市内在住の安彦良和が講師として登壇した。また、同日に元町コミュニティ広場で開催されるイベント「サンタクロースを探せ！」に所沢市が舞台の『暗転エピローグ』が参加した。


title: ところざわサクラタウン

text: 2019年12月18日に、東所沢公園整備・管理・運営事業設置等予定者の選定結果を公表した。選定された設置等予定者は、角川文化振興財団グループで、角川文化振興財団、平岩建設、田中造園、日立キャピタル、日立キャピタルコミュニティが構成団体となっている。なお、「チームラボ」によるインスタレーションやオープンデッキを配置したカフェの設置が当グループより提案された。


title: ところざわサクラタウン

text: 2014年5月に、旧所沢浄化センター跡地の土地利用について、 所沢市と基本協定書を締結。KADOKAWAが、この地に新しい製造・物流拠点を整備し、関連会社の株式会社ビルディング・ブックセンターが運営する所沢市や埼玉県三芳町にある14棟の物流施設を集約することとなった。


title: ところざわサクラタウン

text: またそれに伴い、地域への貢献として、KADOKAWAの強みを最大限に活かせる「文化」の力を活用することとした。図書館、美術館、博物館が融合した日本初とも言える文化コンプレックス施設を整備し、「クールジャパンの総本山」として、アニメ・ゲームにとどまらない日本文化の底力や魅力を発信することを企画した。


title: ところざわサクラタウン

text: KADOKAWAは399億円を本施設に拠出している。そのうち、大部分の310億円を投じて書籍の製造・物流拠点となる新工場と新オフィスを建設する。残りの89億円を投じて集客施設・角川武蔵野ミュージアム、レストランや商店街などの商業施設を建設する。施設については、後述する。


title: ところざわサクラタウン

text: 2019年6月20日に行われたカドカワの株主総会にて、働き方改革としてサクラタウンと飯田橋のオフィスにそれぞれ1000席ほど席を配置し、自宅での勤務も可能にすると発表した。また、サクラタウンなどにおける障害者雇用を促進する特例子会社の角川クラフトを設立したと発表した。


title: ところざわサクラタウン

text: 2019年7月から9月末まで、所沢市内の小学生を対象に夏休みの自由研究として、「角川むさしの妖怪絵コンクール」を募集した。テーマは「所沢の妖怪」で、優秀賞は2019年10月31日開設の角川武蔵野ミュージアムの公式ホームページにて発表された。


title: ところざわサクラタウン

text: 2019年9月14日に、所沢航空記念公園内茶室「彩翔亭」にて、月の天体観測と俳句を楽しむイベント「ところざわ観月俳句祭－秋の名月を詠む－」を開催した。当イベントでは、所沢市に本社がある天体望遠鏡メーカービクセンも協力として参加した。


title: ところざわサクラタウン

text: 第7回アニ玉祭の基調講演で角川歴彦が講演を行い、2019年10月31日に、椿山荘にて詳細を発表すると告知した。また、所沢市、狭山市、入間市、飯能市、日高市といった埼玉県西部地域まちづくり協議会、通称ダイアプランを組織している埼玉西部5市において、「武蔵野回廊国際芸術祭」を開催したいという考えを紹介した。


title: ところざわサクラタウン

text: 2019年10月26日に所沢市で行われた所沢市民フェスティバルにて、ところざわサクラタウンが2つのeゲームチーム(e baseballの埼玉西武ライオンズとe LinkageのFAVgaming)のスポンサーとなることが発表された。


title: ところざわサクラタウン

text: 2019年10月31日には、「ところざわサクラタウン・角川武蔵野ミュージアム事業発表会」を椿山荘にて行った。また、同日に、ところざわサクラタウン公式サイトがリニューアルされ、角川武蔵野ミュージアム公式サイト、ところざわサクラタウン公式Twitter・Instagram・YouTubeアカウントが開設された。角川武蔵野ミュージアム公式サイトにて、「角川むさしの妖怪絵コンクール」の優秀賞を発表した。


title: ところざわサクラタウン

text: 施設は主にところざわサクラタウン本棟、角川武蔵野ミュージアム、武蔵野坐令和神社の3つに分かれている。なお、ところざわサクラタウンは南北で高低差があるため、建物の階数は、標高が低い北側（東川側）から見た階数であり、中央広場は2Fである。1Fにはサクラタウン第1駐車場がある。


title: ところざわサクラタウン

text: 最新鋭のデジタル書籍製造・物流工場。ブックオンデマンドによる、小ロット（適時適量）製造が可能であり、倉庫機能を従来のストック型からフロー型に変革し、最新のマテハン機器による適時適量出荷に対応する。本格稼働は2024年3月期以降の予定で、フル稼働は2025年3月期の予定となっている。


title: ところざわサクラタウン

text: ワンフロア国内最大規模（約9,000m²）のKADOKAWAの新オフィス。本社機能の一部を移転するなど、飯田橋と並ぶKADOKAWAの一大拠点である。KADOKAWAのワーク・ライフ・インテグレーションの旗印でもあり、飯田橋キャンパス、所沢キャンパス、その他のサテライトオフィス、自宅、カフェなどの全ての場所において、シームレスに働ける環境を目指している。


title: ところざわサクラタウン

text: スタンディング1,800名、シーティング650名を収容し、5Gの通信利用可能施設となっているホールAと、シーティング200名を収容するシアター式のホールBで構成される地上2階建てのイベントホール。2.5次元ミュージカル、ライトノベルイベント、アニメ制作発表会、映画上映、声優トークショー、バーチャルYouTuberイベント、eスポーツ大会、試写会、サイン会、握手会、コスプレイベントなどのアニメ・コミック・ゲーム系イベントから、コンサート、展示会、発表会、市民向けのお祭り会場としても利用される。


title: ところざわサクラタウン

text: 角川武蔵野ミュージアム（かどかわむさしのミュージアム、）は、図書館、博物館、美術館を融合した地上5階建ての複合文化施設、社会教育施設である。設計は隈研吾が担当。仮称は「角川アカデミア」、「角川ロックミュージアム」。2020年8月1日から10月15日までのプレオープン期間、2020年10月16日から11月5日までの休業期間（グランドオープン準備期間）を経て、2020年11月6日にグランドオープン。書籍や資料は貸出せず、館内でのみ閲覧できる。また、管理運営元の公益社団法人角川文化振興財団の事務所も併設されている。


title: ところざわサクラタウン

text: 所沢市は、東京都多摩地域を含む、現在も林や緑地が点在する武蔵野の一角である。角川武蔵野ミュージアムの関連事業として、角川文化振興財団が武蔵野の自然や文化、歴史をテーマとする雑誌『武蔵野樹林』を2018年10月に創刊した。


title: ところざわサクラタウン

text: 「人と本をつなぐ新しい本屋」をコンセプトにした、KADOKAWA直営の未来型BOOKストア。店名は、同社の書籍情報誌『ダ・ヴィンチ』に由来する。マンガからライトノベルまで、クールジャパンを代表する出版物・フィギュア・グッズなど限定商品を取り揃えた直営店。KADOKAWA以外の出版社の書籍も取り扱っている。店内にはイベントスペースやセミナールームがある。


title: ところざわサクラタウン

text: KADOKAWA Game LinkageがプロデュースするKADOKAWAグループのプロeスポーツチーム“FAV gaming”の拠点として、通常時は同チーム所属選手の強化トレーニングルームとして使用するほか、撮影スタジオやイベント会場としても活用できるeスポーツ専用施設である。13台のハイエンドゲーミングPC、98インチ大型モニターを備える。フロア面積は約90㎡。


title: ところざわサクラタウン

text: 様々なコンテンツ（アニメ・コミック・ゲームなど）とのコラボルームを提供するコンセプトホテル。「好きな物語に、泊まる」を理念としている。サクラタウンの屋上部分に位置し、5タイプ33室の客室を提供する。ロビーは、5Gの通信利用可能施設となっている。すべての部屋で迫力の大型映像が視聴可能。ホテル内には、レストラン「ティアム」がある。2020年10月1日オープン。


title: ところざわサクラタウン

text: 合計4000mを超える野外オープンスペース。1000名の観客を収容できる「千人テラス」は、パブリックビューイングや各種発表会などを開催する。「中央広場」では、ハロウィン、クリスマスといったシーズンイベントなどを開催する。


title: ところざわサクラタウン

text: 主祭神に東京大神宮より天照皇大神、相殿神に東所沢の氏神とされる本郷氷川神社より素盞鳴尊を勧請して祭神とし、二柱の祭神を「武蔵野坐令和言霊大神（むさしのにます うるわしき やまとの ことだまのおおかみ〈通称は「言霊大神」〉）」と総称する。


title: ところざわサクラタウン

text: 社殿内の天井には、天野喜孝による鳳凰の天井画が描かれ、彫刻家土屋仁応作の狛犬（ニホンオオカミ）が社殿の側に鎮座している。また、「訪れてみたい日本のアニメ聖地88」の1番札所となっているため、社務所には「アニメ聖地88」のインフォメーション・スポットが設置されている。設計会社は種村強建築設計、施工会社は白石建設株式会社。社号決定以前の仮称は「武蔵野朱雀（むさしのすざく）神社」。


title: 懐疑主義

text: 懐疑主義（かいぎしゅぎ、）とは、基本的原理・認識に対して、その普遍妥当性、客観性ないし蓋然性を吟味し、根拠のないあらゆるドクサ（独断）を排除しようとする主義である。懐疑論（かいぎろん）とも呼ばれる。これに対して、絶対的な明証性をもつとされる基本的原理（ドグマ）を根底におき、そこから世界の構造を明らかにしようとする立場を独断主義（）ないし独断論という。


title: 懐疑主義

text: 懐疑主義ないし懐疑論は、古代から近世にかけて、真の認識をもたらさない、あるいは無神論へとつながる破壊的な思想として論難されることが多かった。これは、懐疑主義が懐疑の結果、普遍妥当性および客観性ないし蓋然性ある新たな原理・認識が得られなかった場合、判断停止に陥って不可知論と結びつき、伝統的形而上学の保持する神や存在の確かさをも疑うようになったからである。しかし近代以降は、自然科学の発展の思想的エネルギー源となったこともあり、肯定的に語られることが多い。


title: 懐疑主義

text: 懐疑主義は、西欧においてはエリスのピュロン（前365/360年頃ー前275/70年頃）の思想から始まった。ピュロン自身は著作を残しておらず、またその弟子のティモン（前325/320頃ー前235/230年頃）による彼の言行録も断片しか残っていないので、ピュロンの思想がどのようなものであったのか、その後のピュロン主義とどの程度まで一致するのかは不明である。ピュロン主義者の中で唯一著作が現存しているセクストス・エンペイリコス（200年頃活躍）の著作のひとつ『ピュロン主義哲学の概要』によれば、懐疑主義はピュロン主義とも呼ばれるが、それはピュロンの思想だからではなく、古代の懐疑主義者の中でピュロンが最も懐疑主義に専念したからであった。


title: 懐疑主義

text: ディオゲネス・ラエルティオスが伝えるところによれば、ティモン以後のピュロン主義は、ティモンに弟子がいなかったためプトレマイオスが再建するまでは断絶していたという説と、セクストスまで連綿と続いていたという説がある。もっとも、ディオゲネスが伝えているこの系譜の中で、今日においてその詳細が明らかになっている人物はひとりもいない。また、ディオゲネスはプトレマイオスがピュロン主義を復活させたと述べているが、これについても、実際に復活させたのはアイネシデモス(前1世紀頃活躍)である説が今日では有力である。


title: 懐疑主義

text: ここでセクストスは、ピュロン主義を独断論および不可知論と対立するものとして提示している。ただし、このような分類はやや割り切り過ぎなのではないかという見解もあり、特に初期のアカデメイア派を不可知論に属せしめてよいのかについては今日では疑問が呈されている。セクストスによれば、懐疑主義の目的は、「思いなしに関わる物事における無動揺[平静]と、不可避的な物事における節度ある情態である」。


title: 懐疑主義

text: もっとも、あらゆる事柄について判断を留保するのではなく、表象（感覚へのそのままの現れ）として不可避的に受け取っている事態についてはこれを承認する。つまり、セクストスの説明によれば、知識が何らかの不明瞭な物事に関係しているという意味でのドグマを持たないという意味で、ドグマを持たないのである。同様に、ピュロン主義者は、「万物は虚偽である」とか「何事も真理ではない」とは言わずに、「私にとっては今のところ何事も把握不可能であるように思われる」とか「私は今のところこのことを肯定もしないし否定もしない」という慎重な言い回しを用いる。


title: 懐疑主義

text: ティモンからアイネシデモスまでの断絶期間中に懐疑主義に大きな貢献を果たしたのは、プラトンが創設したアカデメイアであった。ただし、プラトン自身が懐疑主義者だったわけではなく、その後の学頭アルケシラオス（前316/315年ー前241/240年）がストア派を反駁するために懐疑主義に方向転換したからである。ピュロン主義の重要な用語である「判断留保」（エポケー）もアルケシラオスの考案ではないかと言われている。初期のアカデメイア派懐疑主義の特徴は、対人論法という議論の形式にあった。これは、プラトンの師ソクラテスが行っていたように、相手方の主張を仮定的に前提とした上で、そこからどのような結論が導き出されるかを探究する手法である。アルケシラオスおよび同じくアカデメイア派のカルネアデス（前214年頃ー紀元前129年）らが引き出した結論は、仮にストア派の前提が承認されるならば、彼らは不可知論に陥ってしまうということであった。


title: 懐疑主義

text: アルケシラオスやカルネアデスの徹底した対人論法はその後廃れ、さらに後代の学頭ラリサのピロン（前159/58年頃ー前84/83年頃）の下で、アカデメイア派は、不可知論を正式な見解とした上で、信頼性の高い表象から真理へと漸次接近するという立場を取るようになった。しかし、このような立場は結局のところ、現存しない理想的な知者を目標として漸次探究するというストア派の見解と異なる点がなく、アイネシデモスはついにアカデメイア派と決別してピュロン主義を再興することになった。


title: 懐疑主義

text: 古代の医術に関する立場の中には、とという考え方があり、セクストスによれば、どちらも懐疑主義と親和的であるが、前者は不可知論に陥らない限りにおいて親和的であり、後者の方がより親和的であると分析している。もっとも、実際には、ピュロン主義者であり経験主義者であった医者は多くいたが、セクストスが言うようなピュロン主義と方法主義を両立させている人物は、史料上およそ知られていない。ここで経験主義とは、医術の実践における経験と熟練を重視し、過去の医療記録を尊重する立場である。これに対して、方法主義とは、医術全体の学習には六ヶ月もあれば十分であり、ヒポクラテスの「人生は短く、医術は長い」を転倒させて「医術は短く、人生は長い」と考えていた人々のことである。セクストス以前の著名な医者ガレノスも、『経験派の概要』などにおいてこれらの立場を詳しく論じている。


title: 懐疑主義

text: 既に古代ギリシャにおいて学問的によく練られていた懐疑主義は、実際にはかなり通俗化した形でしか広まらなかった。とりわけピュロン主義は、主要な著作がギリシャ語で書かれていたということがこれに拍車をかけ、1562年にセクストスの『ピュロン主義哲学の概要』がラテン語訳されるまでは、学問的に忘れ去られてしまう。これに対して、アカデメイア派懐疑主義は、キケロがその支持者として『アカデミア派』全4巻を著したことにより、批判の対象になりながらもキリスト教哲学に影響を及ぼすことになった。事実、アウグスティヌスは、一時期キケロの『アカデメイア派』に親しみ、懐疑主義の立場を取っていたことが今日では定説となっている。アウグスティヌスはキリスト教に改宗した後で、『アカデミア派反駁』という書物を著したが、そこで彼はアカデメイア派懐疑主義を次のように評価している。


title: 懐疑主義

text: 1562年、セクストス『ピュロン主義哲学の概要』のラテン語訳によってピュロン主義が学問的に再発見されることになった。この再発見は、モンテーニュ、デカルト、ヒューム、カントなどの近世哲学に、「きみは何ごとを知りうるか？」という問いを提起し、認識論を中心とする近世的な懐疑論を形成した。


title: 懐疑主義

text: 再発見されたピュロン主義に対抗し、新たな確実性を求めたデカルトは、アウグスティヌスの自己の確実性を近世的な形で発展させた。彼は様々な感覚的事物を疑うことから初め、そして最後に、次のような確実性を発見したと述べる。


title: 懐疑主義

text: デイヴィッド・ヒュームは、古代懐疑論と同じように感覚的事物の存在を承認し、デカルト的懐疑に見られるところの、まず感覚を疑ってみるという立場とは全く逆のアプローチを行った。ヒュームが疑うのは、経験的事実ではなく、そこに設定される因果関係と帰納によるその正当化である。ヒュームによれば、「初めて存在するものには、すべて存在の原因がなければならぬということは、哲学で一般的な基本原則となっている」が、「よく調べてみれば、原因の必然性を証明するためにこれまで提出されてきた論証はどれも誤っており、こじつけである」。


title: 懐疑主義

text: このような問題に対する最も簡潔で常識的な解答は、因果的推論が帰納によって正当化されるからである。ところが、ヒュームの考えによれば、観察と経験から因果関係が帰納によって正当化されるということはありえない。なぜなら、帰納の根拠となる自然の斉一性の原理は実際に観察も経験もされず、論証されることもないからである。かくして、ヒュームの徹底された経験主義は、次のような結論に至る。


title: 懐疑主義

text: では、対象の観念を連合し、それらを結び合わせるような原理とはいったいなんなのか。このような設問に対して、ヒュームは真理に関する心理主義、すなわち客観的な真理に代わる主観的な尤もらしさという規則を採用する。


title: 懐疑主義

text: 現代では、我々が普段意識せずに用いている常識的な思考法が洗練されたものである合理主義や科学的手法、批判的思考を日常的に、より徹底して用いる姿勢を懐疑主義と呼ぶことがある。これは哲学的懐疑主義と区別して科学的懐疑主義と呼ばれることもある。現代の科学啓蒙家であるカール・セーガンやマーティン・ガードナーは具体的な懐疑主義的姿勢として、常識であれ突飛な主張であれ、提唱された理論や主張をすぐには信じずに、根拠や理論の妥当性を考慮したり、主張者の背景を見極めようとする態度を推奨している。常識や自分の経験に反する出来事を疑う姿勢は、基本的に多くの人が持っているものである。しかし同時に、人間は自分の信念に沿う理論や現象を無批判に受け入れやすい傾向がある。セーガンやガードナーは、自分の信念が正しいとは限らないのであるから、自分の信念に合致しようとすまいと「信じたければまず疑う」ことを推奨している。


title: 懐疑主義

text: 十分に懐疑主義が根付いているかといえばそうではない。自分の専門外の分野については、その道の専門家の助言や主張を受け入れるのは妥当な態度であるが、「科学的と銘打っているものはどれもきっと正しい」という常識に盲目的に従っている人も多くいると考えられる。疑似科学はそういった社会の固定観念に付け入っていると考えられる。


title: バンドネオン

text: 蛇腹楽器の中では中型のサイズの楽器である(重さは5キログラムから7キログラムくらいの機種が多い)。アコーディオンが蛇腹の押し引きを左手で行うのに対して、バンドネオンは左右の両手の力で蛇腹の押し引きを行うため、楽器のサイズの割りに大音量を出すことが可能で、鋭い明快なスタッカートなど音のメリハリもつけやすい(これはコンサーティーナ族共通の特長である)。


title: バンドネオン

text: アコーディオンは左右非相称で、左右の筐体は形も機能も異なり、右手側の筐体をバンドで演奏者の体に固定することが多い。これに対して、バンドネオン(および、バンドネオンの原型であるコンサーティーナ)は左右相称であり、左右の筐体は音域が違うものの形や機能は同じで、筐体をバンドで体に固定することはない。詳しくは蛇腹楽器のバンドの説明を参照。


title: バンドネオン

text: バンドネオンはボタン式の鍵盤楽器である。蛇腹の左右に、ボタン鍵盤をそなえた筐体(きょうたい。器械を内蔵した箱)がついており、蛇腹を押し引きすることで空気の流れを作り、ボタン鍵盤と連動したフリーリードを鳴らして音を出す。


title: バンドネオン

text: ドイツのケムニッツ市の楽器製作家カール・フリードリヒ・ウーリヒ(Carl Friedrich Uhlig)は、ウィーンに旅したときにデミアンのアコーディオンを購入し、それをヒントに、バンドネオンの原型も含むさまざまなタイプのドイツ式コンサーティーナを開発した。


title: バンドネオン

text: その後、同じドイツの楽器製作家ハインリヒ・バンドは、ケムニッツ市へ旅した際にウーリッヒのコンサーティーナを購入し、低音域を拡張するなどボタン配列に変更を加えて、1847年にバンドネオンを考案した。ただしバンド自身は当初、自分の楽器を「アコーディオン」と呼び、「バンドネオン」とは呼ばなかった。後に、バンドの名前と、アコーディオンの「イオン」を組み合わせて「Bandonion」(バンドニオン)という楽器名が生まれた。Bandonionの綴りが現在のBandoneonに変更された正確な時期や経緯は、不明である。今日のドイツでも一般的には「バンドネオン」と呼ばれるが、ドイツの「生粋の」バンドネオン愛好家や業界関係者にはいまだに「バンドネオンではなくバンドニオンだ」と主張する人が多い(小松2021,p.195)。


title: バンドネオン

text: バンドネオンの発明者はハインリヒ・バンドであるが、バンドネオンの基本原理を開発した始祖はウーリッヒであると言える。また、現代の演奏者が弾いている大型の現代的なバンドネオンを確立したのは、ハインリヒの息子アルフレッド・バンド(Alfred Band, 1855年-1923年)である(小松2021,pp.204-209)。


title: バンドネオン

text: 今日、バンドネオンと言えばアルゼンチン・タンゴの伴奏楽器というイメージが強いが、この楽器がドイツからアルゼンチンへ移入された経緯や時期については諸説紛々として明確ではない。最大公約数的な説明としては、1890年ごろにアルゼンチンに持ち込まれ(1880年代、アフリカ系アルゼンチン人のセバスティアン・パルドがタンゴで用いたとする文献もある)、1900年ごろからタンゴの楽器として使われ始め、1910年ごろにはタンゴに欠かせない楽器になっていた、ということである。


title: バンドネオン

text: アルゼンチンのタンゴ楽団は、最初はギター・フルート・ヴァイオリンという編成であり、バンドネオンの応用が徐々に広まったものの、しばらくバンドネオンなしが主流だった。20世紀になり、ドイツから大量のバンドネオンが輸出され、タンゴでよく用いられる楽器となった。


title: バンドネオン

text: バンドネオンの使用で、「タンゴ」の音楽の性質は大きく変化した。フルート時代のタンゴは人々がひたすら歌い踊り生活の憂さを忘れようとするものだったが、バンドネオンのタンゴは人生や恋の苦しみを吐露して悲しみをつのらせたり慰めを求めるものになった。バンドネオンのせつない音色は心の痛みを表現するのにうってつけであった。


title: バンドネオン

text: バンドネオンは長いあいだタンゴの伴奏楽器であったが、バンドネオン奏者で作曲家でもあったアストル・ピアソラはダンスから独立した純粋器楽としてのバンドネオンの可能性を追求した。当初、ピアソラのバンドネオンは不評であったが、1995年にギドン・クレーメルがピアソラをオマージュしたCDを発表したことで評価は一変し、バンドネオンはタンゴファンのみならず、世界中のクラシックファンのあいだでも見直されるようになった。


title: バンドネオン

text: タンゴの伴奏楽器として、クロマティック式とダイアトニック式の両方が伝わった。日本人のプロ奏者の活躍は昭和期からで、オルケスタ・ティピカ東京のバンド・リーダー早川真平(1914年 - 1984年)、16歳でバンドネオンを始め晩年まで演奏活動を続けた佐川峯(1919年 - 2018年3月6日)、タンゴの本場アルゼンチンで認められ現地のタンゴ楽団代表にまでなった米山義則(1955年 - 2006年)などが有名。その後のプロ奏者については「日本の主なバンドネオン奏者」を参照。


title: バンドネオン

text: 戦前の日本のタンゴ演奏者にとって、中国の上海や大連などが好景気の稼ぎ場だった。当時、ドイツのAA社はフランス向けにクロマティック式バンドネオンを作ったが、思いのほか売れなかった。楽器商はそれを上海、天津、奉天、香港などで売りさばいた。このため日本の古い世代のバンドネオン奏者は、戦前から戦後にかけて、少数の例外を除きクロマティック派であった。ただしクロマティック式の音色は、楽器の構造上、アルゼンチン・タンゴのバンドネオンの音色とどうしても違う。そのため日本人のクロマティック式バンドネオン奏者で、ディアトニック式バンドネオンへの転向という回り道を余技なくされる者もいた(小松2021,pp.417-421)。


title: バンドネオン

text: 比較的早くから国産品が普及したアコーディオンと違い、バンドネオンの国産品はない(日本国内でレストアした中古品は多い)。日本でもタンゴ以外の音楽でバンドネオンが使われる場面は増えつつあるが、今もタンゴの伴奏楽器というイメージが強い。また奏法の難しさもあり、日本での演奏者人口はピアノやギターなどと比べると今も少なく「絶滅危惧楽器」と揶揄されることもある。とは言え、バンドネオンの音色は根強い人気があり、バンドネオンのプロ奏者や学習者は今も一定数存在している。


title: バンドネオン

text: 上記以外にも、プロ奏者が楽器職人に特注して一部のボタン鍵の音高を変えたり、ボタン鍵を増やしたバンドネオンもある。ピアノ式鍵盤と同様のボタン鍵配列を採用した機種や、もはやバンドネオンとは言えない変わった設計の機種も存在し、まれに中古品市場で出回ることもある。


title: バンドネオン

text: 蛇腹楽器の常として、バンドネオンも、さまざまな鍵盤配列方式が考案されて乱立し、それぞれの方式は特定の音楽ジャンルと結びつくなどして、いまだ統一されていない。最も規則的で合理的な(押引同音)はまったく普及せず、逆に、規則はずれが多く非合理的なライニッシュ式配列がアルゼンチンを中心に広く世界に普及している。


title: バンドネオン

text: バンドネオンを含む蛇腹楽器の演奏技術は、鍵盤配列の不規則性を逆手に取って生かしたものも少なくない。また現行の鍵盤配列は、演奏者が現地の個性的な音楽を演奏しやすいよう、規則はずれのボタン鍵を追加するなど、試行錯誤の歴史の積み重ねの末に確立したものである。鍵盤配列の各方式の優劣や適否は、机上の合理性のみで判断できるものではない。


title: バンドネオン

text: 20世紀前半、アルゼンチンのバンドネオン奏者たちは、ドイツのメーカーに新品を発注する際、タンゴを弾きやすいようボタン鍵の増設を特注した。タンゴ形成の発展途上の試行錯誤の積み重ねから生まれたのが、ライニッシュ式配列である。ライニッシュ式配列の中央のボタン配列はドイツ本国のアインハイツ式とよく似ている。隣同士の特定のボタンを同時に押すと、ダイアトニック・コンサーティーナあるいはアコーディオンの左手と同じように、和音が鳴るようになっている。しかし、周辺部の音階配置は、アルゼンチンの奏者からのオーダーに応じてその都度増設を繰り返したという歴史的な経緯もあり、ほぼ不規則である。


title: バンドネオン

text: アルゼンチン・タンゴの象徴的な楽器であるライニッシュ式バンドネオンは、習得が非常に難しいことから「悪魔が発明した楽器」とも呼ばれる。ただし小松亮太は「演奏の巧拙はともかく、バンドネオンのボタン配列を記憶すること自体は特別な才能を要することではない」と反論したうえで、自分は「悪魔の楽器」云々は「自分の商売道具に勿体をつけているようで、どうも僕には人前で口にする勇気がない」と述べている(小松2021,pp.101-103)。


title: バンドネオン

text: 小松亮太によれば、ライニッシュ式バンドネオンであることは、アルゼンチン・タンゴのバンドネオンであることの必要条件ではあっても、十分条件ではない。(1)ボタン数は右手38個、左手33個ていどのライニッシュ式、(2)ボタンの音階配列が不規則で押し引き異音式、(3)通称AA社または通称ELA社の製品、(4)およそ1920年代から第二次世界大戦前までに(3)のメーカーがアルゼンチンへの輸出用に製造した仕様である、という4つの条件のうちの1つでも逸脱した楽器は、アルゼンチン・タンゴでのバンドネオンと違う音色であると述べる(小松2021,p.110)。


title: バンドネオン

text: バンドネオンのボタン配列を、ヨーロッパで普及しているクロマティック・ボタン・アコーディオンのCシステム(イタリア式配列)にあわせて並べ変えた方式で、73ボタン(左 33、右40)、146音が基本。1925年にフランスのアコーディオン奏者 Charles Peguriが考案した。


title: バンドネオン

text: 配列は規則的なので、習得は比較的容易である。日本のタンゴ楽団も含め、アルゼンチン以外のタンゴ楽団で広く使用されてきた。ただし日本でも、1950年代ぐらいからアルゼンチン本国と同様のライニッシュ式バンドネオンの使用が広まり、今日に至っている。


title: バンドネオン

text: ヴィッキ式配列は、カスパー・ヴィッキ(Kasper Wicki)がバンドネオンのために考案した鍵盤配列で、1896年にスイスで特許を取得した。これとは別個に、コンサーティーナ奏者のブライアン・ヘイデン(Brian Hayden)も同様のコンセプトの鍵盤配列を考案し、1986年に特許を取得したので、今日では両者をあわせて「ヴィッキ・ヘイデン式鍵盤配列」と呼ばれる。


title: バンドネオン

text: 鍵盤の並び方は規則的で覚えやすく、運指も合理的であったが、バンドネオンの鍵盤配列としては普及しなかった。ヘイデン式デュエット・コンサーティーナや、新開発の一部の電子楽器の鍵盤配列に採用されているだけである。


title: バンドネオン

text: 蛇腹を引いたときの方が音が響く。蛇腹によく共鳴するためだと言われる。従って、バンドネオン奏者は蛇腹を引く音を多用し、蛇腹を引いて演奏しては空気抜きレバーを押しながら蛇腹を戻す、ということを繰り返すことが多い。特に、タンゴの鋭いスタッカートは、膝を使いながら蛇腹を瞬時に引くことによって出される。


title: バンドネオン

text: 初期のオルケスタ・ティピカはコントラバスとバイオリンが全て立奏の後列、バンドネオン5人がぎっしり隙間なく詰められて横に座り、ピアノがダンススポット袖近くの左というのが一般的であった。上下関係も厳しく、バンドネオン第1が一番偉くマスターに近い。


title: バンドネオン

text: バンドネオンの製造は今も昔も、職人が経営する工房で家内制手工業的に行われることが多い。オートメーション化が難しい職人の手仕事が多く必要である上、演奏人口もギターやピアノ、バイオリンなどに比べれば少ないため、大規模な楽器工場での大量生産には向いていない。そのため、高名な製造元であっても、職人の名人芸の技術継承がうまくゆかなかったり、諸般の事情で廃業することもある。逆に、バンドネオンの製造を新規に始める職人や工房も存在する。


title: バンドネオン

text: 製作元については、第二次世界大戦前のドイツのアルフレッド・アーノルド()社製のバンドネオンにこだわる演奏家が今もかなり多い。同社は1911年にザクセン王国（現ザクセン州）南部のに設立されたが、第二次世界大戦後の1948年に収用により消滅した。同社が製作したバンドネオンの評価は今も非常に高く、楽器市場では今も高価なビンテージ・モデルとして流通している。<br>


title: バンドネオン

text: アルフレッド・アーノルド社製のバンドネオンは、「AA」の商標からはドブレ・アー（Doble A）とも呼ばれている。ちなみに、戦後の東ドイツのクリンゲンタールで作られた「AA」ブランドのバンドネオンや、アルフレッドの甥でイニシャルは同じくA.Aになるアルノ・アーノルドが戦後に製造したバンドネオンは、アルフレッド・アーノルドのバンドネオンとは全く別物なので、要注意である。下記の写真を参照のこと。


title: バンドネオン

text: 1861年に同じカールスフェルトで設立されたELA社、すなわちエルンスト・ルイス・アルノルト（Ernst Louis Arnold）社のバンドネオンも、演奏に用いられる。ELAブランドとして知られている。ちなみに、エルンスト・ルイス・アルノルトの妻は、ドイツ式コンサーティーナの発明者カール・フリードリヒ・ウーリヒの娘であり、この夫婦のあいだに生まれた三男がアルフレッド・アーノルドである。。


title: バンドネオン

text: 同じくザクセンのに所在するマイネル&ヘロルト（Meinel & Herold）社製造のバンドネオンを、レオポルド・フェデリコは愛用している。3Bブランド(Tres B)で知られている。クリンゲンタールにはいくつかのバンドネオン・メーカー、博物館がある。


title: バンドネオン

text: バンドネオンについては、新しい楽器よりも、古くても調律・メンテナンスがしっかりしたものが演奏家から選ばれる傾向にある。ただし、ライブ中の故障、タンゴ演奏家・聴衆の高齢化という問題が大きく、近年はAAレプリカといった機種を再生産する方向へ変わっている。


title: オトラクション

text: 『オトラクション』（"OTO 𝄞 ATTRACTION"）は、2021年4月13日から2022年2月22日まで、TBS系列で毎週火曜19:00 - 20:00（JST）に全20回放送されたバラエティ番組である。西川貴教と霜降り明星がMCを務める。


title: オトラクション

text: 音楽ゲームを下地にしたアトラクションや、音・声をテーマにしたアトラクションに出演者が挑むバラエティ番組で、西川貴教と霜降り明星がMCを担当。「パイロット版」に当たる2度の特別番組の放送を経て、レギュラー放送へ移行した。


title: オトラクション

text: パイロット版の第1回は、2020年8月29日の「土曜☆ブレイク」（14:00 - 14:54）枠で関東ローカル向けに放送。制作局のTBSテレビでは、放送に合わせて、アトラクションの一部を実際に体験できるイベントをお台場（東京都港区）、横浜、新三郷（三郷市）、大宮（さいたま市）、松戸で開催した。第2回は、2021年2月23日（火）の19:00 - 20:57に全国ネットで放送。同月25日からは、2種類のアトラクションを体験できるイベントも開催された。


title: オトラクション

text: 2021年4月13日からは、全国ネット番組として火曜19時台でレギュラー放送を開始。ゴールデンタイムにレギュラーで放送されるバラエティ番組のMCを、霜降り明星が務めることは初めてであった。また、7月改編を間近に控えた6月29日放送分では、同改編によって放送を開始する連続ドラマ『TOKYO MER〜走る緊急救命室〜』（日曜劇場）、『#家族募集します』（金曜ドラマ）、『プロミス・シンデレラ』（火曜ドラマ）の出演者による「新ドラマ対抗戦」を開催。本番組のレギュラー化と同時に金曜19時台で16年振りにレギュラー放送を再開した『オオカミ少年』と共に、『関口宏の東京フレンドパーク ドラマ大集合SP!!』の企画を事実上引き継いでいた。


title: オトラクション

text: 2021年9月以降は本番組と、直後の20時台に放送されている『バナナサンド』との間で、2時間スペシャル（19:00 - 20:57）を隔週で交互に放送する体制が定着。また本番組ではこの時期に、企画の大規模なリニューアルを実施したものの、同年10月19日放送分から、結果的にレギュラー番組として最後の放送となった2022年2月22日放送分まで、およそ4ヶ月にわたって全国ネット向けの放送が途絶えていた。この間には、『バナナサンド』のスペシャルが立て続けに放送されたほか、『学校へ行こう!2021』（『学校へ行こう』シリーズの最終回）などの単発番組や年末年始向けの特別番組が編成されていた。


title: オトラクション

text: レギュラー放送開始から視聴率が著しく低迷したことを受け、放送休止中の2022年1月6日には、本番組が同月3月末で終了することが一部で報じられた。TBSテレビも、同年3月9日にオンライン方式で実施された4月改編説明会で、本番組を3月末で終了することを正式に発表し、2020年より特別番組として過去に3回放送された『サンドウィッチマンのどうぶつ園飼育員さんプレゼン合戦 ZOO-1グランプリ』（CBCテレビ・TBSテレビ共同制作）を、本番組に代わり2022年4月よりレギュラー番組として編成することも、併せて明らかにされた。改編説明会に出席したTBSテレビ編成局の福田健太郎（編成企画統括）も本番組が視聴率の面で苦戦を強いられたことを認めたうえで、「音に着目したバラエティ番組」として編成したことを「いいチャレンジだった」と回顧している。本番組の終了については、「視聴率が（想定したほど）取れなかったことを含めて、前向きに捉えていきたいと思っております。今後もああいう（本番組のような）企画を諦めずに（レギュラー番組化に向けて）チャレンジを続けたい」と述べている。


title: オトラクション

text: 日常でよく聞く音や、楽器で演奏された音が提示された2つの選択肢のうちどちらかなのかを当てる。BANG BANG フェイクでも使用される銃型のコントローラーを動かし、モニター上で正解だと思う方の選択肢を選ぶ。1人1問ずつ順番に挑戦して、各チーム10 - 15問中何問正解できるかを競う。


title: オトラクション

text: パイロット版第1回では、ラッパ型のシューターで直接モニターに映った的に向かって弾を発射して答える形式で、的もそれほど大きくなかった為、弾が的に当たらず不正解扱いとされるケースも多かった為、前述の内容に改善された。


title: オトラクション

text: モニター上では、1 - 12の数字が割り振られた太鼓（マーカー）が、円周上に等間隔で配置されている。代表者は、曲に合わせて指示された数字のマーカーをタイミング良く触れる。指示は2か所同時にタッチするものやスライドするものを含まれており、それらを正しくタッチ・スライドできれば高得点が加算される。1回戦は、テーマや出演者に因んだ2 - 4曲のメドレー形式で構成され、終盤以外では1曲終わる毎に中間成績が表示される。


title: オトラクション

text: リズミンタッチのパートは、太鼓のサイズが大きくなる、スライドが削除される、メドレーではなく1曲のサビ部分を演奏する等、先代のリズミンタッチを大幅に簡略化している。クイズが導入された当初は太鼓の数が半分の6個であったが、2期からは元の12個に戻される一方で、代表者の装着する手袋のサイズが若干大きくなってタッチの反応が向上した。


title: オトラクション

text: 有名楽曲のサビ部分を5分割した上で、その楽譜（メロディ）を順番を入れ替え。入れ替えられた楽譜を正しい順番に復元する。最初に正しい曲を聞いた後、順番がシャッフルされた各パートを聞きながら正しい順番に入れ替えていき、制限時間100秒以内に解答ボタンを押して決定。正しい順番であれば正解となる。不正解の場合は、解答ボタンの前に2つ設置されたCO2マシーンから、CO2ガスが噴射される。各チーム1人ずつ挑戦し、タイムが短かった方が勝者となりオトメダル1枚獲得（3チームの場合一番早くクリアしたチームがオトメダル2枚、2位のチームが1枚獲得）。挑戦者を変えて2回戦行う。


title: オトラクション

text: パイロット版第1回では各チーム2人挑戦し、クリア数の多い方が勝ち星を獲得。パイロット版第2回では最終アトラクションとして登場。これまでの獲得勝ち星の多いチームから西川・粗品・せいやのうち1人を指名し対決。クリアタイムがMCより短ければ勝利となり獲得勝ち星分の高級弁当を獲得。


title: オトラクション

text: パイロット版第1回では、レコードをシャッフルマシーンに入れ、シャッフル後は音の出る機械を実際に動かして答える形式だったが、第2回からは、いたずらおばけにシャッフルされたという設定の元、「魔法の指揮棒」を使ってモニターを操作して解答する。


title: オトラクション

text: 2期では、パイロット版第1回と同様の解答方式に戻され、正解するまで何回でも並べ直す事が可能になった。代表者2人に1問ずつ出題され、2人合わせて制限時間180秒以内にクリアできれば、オトメダル1枚獲得。制限時間が残り0秒になると、シャッフルステージの前に2つ設置されたCO2マシーンから、CO2ガスが噴射される。


title: オトラクション

text: 3対3（3チーム対抗では2人×3チーム）の対抗戦で、1人1台ずつレーシングカーの形をした解答席に座って挑む。順番に1人1問ずつ、リズムに合わせて出された物事に合うオノマトペ（擬音・擬態語）を答える。解答する番になった人の解答席が前進、正解できれば後ろへ下がって次の人へ出題が移る。不正解及び解答がリズムに合わなかったら失格。ある程度周回したら、出題・解答のスピードが速くなっていく。


title: オトラクション

text: なお失格者・敗者への罰ゲームとして、解答席前方の装置から顔面が崩れる程の強風を浴びせられる（ただし一部の女性挑戦者へは、事務所の了解の有無を踏まえてそよ風程度の弱風に調整される配慮がなされる。逆にマネージャーら責任者からの了解が出ると、より強く長い時間強風が吹くこともある。）。当初はチームの誰かが失格になったら、その時点で残っていたチームの仲間も連帯責任で強風を浴びせられ失格とされたが、後に失格した人のみ強風→失格した時点では浴びせられず勝敗が決した後に負けたチームの失格者へ1人ずつ強風と変遷した。


title: オトラクション

text: このアトラクションは、パイロット版第1回で行われた「オノマトペシャウト」が前身となっており、「オノマトペシャウト」はチーム全員参加・レーシングカー形の解答席や強風装置は無く、答える人は中央のマイクに向かって解答する方式であった。パイロット版第2回では、同様のルールでドラマ『俺の家の話』の収録現場への出張企画を行い、個人戦で優勝した人に賞品が贈られた。


title: オトラクション

text: 1人1個ずつ交互に、「魔法のメガホン」と称されたメガホンに向かって声を吹き込む。吹き込んだ言葉をモニターに表示、相手側へ向かって飛んでいくので、ホッケーの要領で相手側のゴールラインへ自分の言葉を到達させる。


title: オトラクション

text: 答えた単語の文字数が多い程、飛んでいく速さが上がり、相手の思考時間を短くできる。またゲームの後半では、「ボーナスワード」として「特定のジャンルの単語（食べ物、国名など）」「特定の文字（濁音、長音）」が入っている単語を答えれば、文字数とは別に飛ばす速度は上げる事ができる。


title: オトラクション

text: 当初は2対2の対抗戦で、横に寝かせたモニター上を言葉がジグザグに飛行する、エアホッケーを意識した様なレイアウトで行われていた。その後、チーム全員参加の最終アトラクションに固定、1人ずつメガホンの固定された解答台の上で答える形となり、画面レイアウトも大幅に変更、言葉が直線上に相手へ向かって飛んでいく演出に変わった。


title: オトラクション

text: セットリストの中から代表者が自ら選んだ曲を演奏、サビの途中で演奏がミュートされるので、その間は代表者自身が自分の中でリズムやテンポを取って、指定されたサビの最後のフレーズのみ、原曲と同じタイミングで唄う。唄いだしのタイミングが原曲とどれだけズレていたかを0.01秒単位で計測、その誤差が少ない程好記録となる。


title: オトラクション

text: 当初は、1チームずつ代表者2名がフリーフォール型のシートに載って挑戦。1人1曲ずつ交互に挑んで、何曲連続で前後0.5秒以内の誤差で収められるかを競った。誤差が前後0.5秒を超えた場合は失敗、地上までシートが落下する。クリア数が多い順にオトメダル獲得。


title: オトラクション

text: 2期では、チームのメンバーが1人ずつ、キング西川が召集したミュージカル俳優やプロ歌手の「ピッタ神」に挑戦。ゲスト先攻で1曲ずつ唄い、ピッタ神より誤差が小さければ勝利、オトメダル1枚を獲得。ピッタ神より誤差が大きくても、リベンジチャンスとして別の1曲で再挑戦ができる。誤差が同じ引き分けの場合は、ゲストの勝利扱い。ゲストが「神ピッタシ」（後述）を達成できれば、その時点で勝利確定となる。


title: オトラクション

text: 過去に誤差0.00秒の「神ピッタシ」を達成したのは、青山テルマ（2021年4月27日放送分）、新妻聖子（2021年6月1日放送分）、福原遥（2021年8月17日放送分）の3名。その内新妻の達成時には、「神ピッタシ」達成でチームに賞金100万円が贈られるルールが設けられていた。2022年2月22日放送の最終回では、全編ピッタシンガーのみであった。


title: オトラクション

text: 様々なシチュエーションの中から用意された5つの音のうち、3つは実際にその物が発している音だが、2つだけ映画やドラマの効果音を担当する「フォーリーアーティスト」が別の物を使って作り出したフェイクの音となっている（1つだけフェイクの時もある）。


title: オトラクション

text: 各チーム2人が挑戦。1人ずつ制限時間120秒の間に銃型のコントローラーを使って選択し、音を聴き比べていく。終了後、フェイクだと思う物を選択し、正解であればポイントとなる。解答権は1人1回。各チーム1回ずつ挑戦し、正解数の多い方から上位となる。


title: キャミソール

text: キャミソール（）は、細い肩紐で吊るし肩を露出する形状の袖なしの女性用の上半身用下着ないし上衣である。トップラインは、バストの上でほぼ水平な直線的である（キャミソールトップライン）ことを特徴とするが、前側は、ブラジャーと同様な二つのゆるやかな山形ラインをもつものもある。また、背側が大きく開いたベアバックタイプのスリップで、首の後ろで紐を結んで吊るすホルターネックのものもキャミソールと呼ぶ場合がある。


title: キャミソール

text: 下着としては、丈はウェストから腰丈までの短めのものが多い。上着としては、キャミソールドレス、ないしキャミドレとよび、キャミソールトップラインをもつドレスのことで、丈は下着の場合と異なり、通常のワンピース丈のものまでさまざまである。


title: キャミソール

text: インナーウェアとしては、ランジェリーまたは肌着（アウター調インナー）に分類される。身生地としては、ランジェリーの場合は、フィット感や肌触りの優れたポリエステル、ナイロン、キュプラなどのトリコットが多いが、セクシーないし繊細なテーストでは、ジョーゼット、チュールネット、サテンなど、「透け感」や光沢感のある素材が用いられる。また、ファンデーションのような補整力を与える場合は、パワーネットも部分的に利用される。肌着（アウター調インナー）としては、保温性や吸汗性の高いストレッチ天竺やフライス、リブ、スムースなどが使用される。


title: キャミソール

text: 下着のキャミソールの定義の別説として、丈が短めのミニスリップ全般の意味でキャミソールと呼ぶことがある。この場合、細い肩紐を持たず、身ごろをそのまま上に伸ばしたラウンドタイプのミニスリップもキャミソールに含まれる。他方、キャミソールトップラインをもっていても丈の長めのロングキャミソールは、スリップに分類される。商品をキーワード検索する際には注意が必要である。


title: キャミソール

text: アウターウェアとしては、ドレス、またはカットソーに分類される。キャミソールドレスは、フォーマルなドレスとして、シャンタン、オーガンジー、サテンなどが利用される。カットソーのものは、カジュアルな衣服として、天竺を中心に、シャーリング、スラブ、ストレッチなどのアレンジが加えられる。


title: キャミソール

text: 元来は、日本では、TPOの限られたフォーマルドレスを除いて、下着の意味に用いられてきたが、下着のテーストをもつ下着風ルックを街着として使うファッションの流行から急速に上衣としての用途が広まった。同じ仕立てのキャミソールを重ね着するなど、上着と下着の境界そのものが不明瞭になりつつあり、アウター調インナー（ニューインナー）として分類されるようになっている。


title: キャミソール

text: 従前より既婚者を中心にシュミーズがその役割を果たしてきたが、若い女性はシュミーズの垢抜けないイメージを敬遠し、透けブラを承知で直接ブラジャーを着用していたが、キャミソールの普及に伴い、透けブラを隠すために用いられるようになったといえる。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: ワイルド・ウィーゼルという通称は、地対空ミサイルの発見及び制圧を専門とする航空機の初めての開発計画であった「ワイルド・ウィーゼル計画」に由来する。当初は、餌食を殺すためにその巣穴に侵入する食肉獣を意味するためにフェレット計画という計画名をつけられたが、第二次世界大戦中にレーダー対抗爆撃機のために使われたコード名「フェレット」と区別するために変更された。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: 簡単に言えば、ワイルド・ウィーゼル機の任務は、そのレーダーで目標とする敵対空防衛網の注意を自分に向けさせることである。そのうえで、ワイルド・ウィーゼル又はその僚機が正確に敵防空施設を目標として破壊することができるように、敵性レーダーが発信する電波をその発信源まで追跡する。これを鬼ごっこに例えると、闇夜に鬼ごっこをしているときに、自分の敵がどこにいるかを調べるために夜の暗闇に懐中電灯を向けるということである。しかし、そうすることですぐに自分の正確な位置が相手にも判ってしまい、相手を捕まえる機会を得る前に自分が捕まってしまう可能性もある。つまり、ワイルド・ウィーゼル機は常に自分が真っ先に撃墜されてしまう危険を自ら買って出ているのである。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: ワイルド・ウィーゼルのコンセプトは、当初、志願した搭乗員の乗る複座のF-100F スーパーセイバーを使用して増大する北ベトナムのSAMの脅威に対処する方法として、1965年に提案された。しかし、F-100F ワイルド・ウィーゼル I は第一線の機体ではあったが、初飛行が1956年であり、高脅威環境で生き残るための性能や特徴を持ち合わせていなかった。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: その後1966年夏に、ワイルド・ウィーゼルの役割はEF-105F サンダーチーフに引き継がれた。F-105F ワイルド・ウィーゼル II は、ワイルド・ウィーゼルの役割により適したプラットフォームであり、より先進のレーダーと妨害装置、及びより重武装を備えていた。そのうちF-105F ワイルド・ウィーゼル II は、F-105G ワイルド・ウィーゼル III と置き換えられ、61機のF-105FがF-105G仕様にアップグレードされた。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: しかし、F-105の生産が1964年までに終了したことに加え、長期化する戦闘によって保有するF-105が激しく消耗していたため、より一層洗練されたワイルド・ウィーゼルが求められた。このことから、36機のF-4C ファントム II が改造され、F-4C ワイルド・ウィーゼル IV となった。また、当時最先端であったF-4Eは、高い対地攻撃能力、内蔵機関砲を持ち、F-4G ワイルド・ウィーゼル V （別名アドバンスド・ワイルド・ウィーゼル）の基礎になった。116機のF-4EがF-4Gに改修され、最初の機体が1975年に飛行し、航空隊運用は1978年から始まった。F-4Gは、ワイルド・ウィーゼルとして最も成功した機体と言われており、1991年の湾岸戦争で実戦を経験し、トーネードECRが湾岸地域に到着するまで活躍し、AGM-88 HARMとともにワイルド・ウィーゼルとしての優秀さを改めて証明した。F-4Gは、ファントム II の作戦運用上の最後の派生型となり、1996年まで運用され続けた。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: 現在、ワイルド・ウィーゼル任務は、F-16 ファイティング・ファルコンに課されており、1991年から生産が始まったF-16 ブロック50D/52Dが用いられている。このF-16はF-4Gに搭載されていたELSのような、高性能ではあるが高価で大型の電子装置を搭載しない代わりに、探知範囲を前方180度に絞って使用に堪える程度まで性能を控えめにしてユニット化したAN/ASQ-213 HTS (HARM Targeting System) をエアインテーク下のLANTIRNポッド用ハードポイントに搭載している。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: ベトナム戦争では、1966年の北ベトナムの上空において、4機の航空機のワイルド・ウィーゼル編隊は、EWO (Electronic Warfare Officer) の電子受信機と解析装置によって補助される1機のF-105F/G 複座戦闘機に3機のF-105Dが共に行動することもあれば、2機のF-105Fがそれぞれ1機のF-105Dを伴って独立して行動することもあった。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: ワイルド・ウィーゼルの任務は攻撃部隊の本隊に先行し、目標地域にあるレーダー誘導地対空ミサイル（SAM） SA-2 ガイドラインの脅威の注意を逸らすか、それらを取り除くことによって攻撃部隊を守ることである。この任務は、自分に注意を向けさせるためにわざと脅かすようにSAMサイトに向かって旋回したり、SAMサイトにレーダー誘導ミサイルを発射したり、急降下爆撃をするためにサイトを目視で見つけたりすることによって達成された。これらの戦術はミグ戦闘機と対空砲 (AAA) による攻撃を受けている最中に試みられた。また、ワイルド・ウィーゼルは脅威地域に最初に到着し、最後に離脱するため、ある時は作戦時間が3.5時間にも及び、王立タイ空軍基地に帰還することもあった。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: ワイルド・ウィーゼルが攻撃部隊を守るために囮になることと、SAMサイトを目視でたやすく見つけるのに十分すぎる明るいオレンジ色の煙を発するSAMの発射を誘って急降下爆撃を行うことを目的としていたため、F-105Fは敵のレーダーを妨害しなかった。目視界に入っている対空ミサイルが複数あっても、鋭く急降下（ブレイク）することでそれらを避けることが可能だったが、戦闘機の巡航速度の3倍で接近してくるミサイルを視界に捉えることができなければ、ワイルド・ウィーゼルは破壊され任務は失敗する。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: F-4Gでは、F-4Gが敵のレーダー誘導地対空ミサイルの追跡/誘導レーダーの破壊の任務を行うハンター、F-4Eが地対空ミサイルのレーダー関連施設やミサイル発射台の破壊の任務を行うキラーとし、2機でハンター・キラーチームを構成する。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: チームの2機は、攻撃部隊より先に基地から発進して、敵のレーダーに探知されないように低空飛行で前線の敵の防空網がある戦域に接近する、その後、2機は低空で周回飛行を行い、F-4Gが低空から急上昇して、敵のレーダー誘導地対空ミサイルの追跡/誘導レーダーから発射されるレーダー波（電波）を、機首下面と垂直安定板上部に装備されたAN/APR-38統合型制御/指示セット（CIS）のセンサーが脅威電波として探知し、その位置を測定して、コックピットのPPIスコープ(平面位置表示機)に位置表示を行い、降下して低空に戻り周回飛行を行うことを繰り返し、追跡/誘導レーダーの位置をモニタリングして、EBOと呼ばれる電子戦力組成を実施する。その後、作成した電子戦力組成を元に、探知した位置にあるレーダー誘導地対空ミサイルの追跡/誘導レーダーに向けて、搭載された対レーダーミサイルを発射して破壊し、その後、F4-Eが地対空ミサイルのレーダー関連施設やミサイル発射台を、搭載された爆弾や誘導ミサイルで攻撃して破壊し、そこから後続の攻撃部隊が入り込むこととなる。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: 初のワイルド・ウィーゼルであったF-100Fは通常爆弾とロケット弾で武装しており、第二次世界大戦以来の古典的な急降下爆撃とロケット弾の水平射撃によって攻撃していたが、地対空ミサイルの射程内へ飛び込んでいかなければならず、非常に危険な攻撃方法であったことは上述のとおりである。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: 米軍初の対レーダーミサイルはベトナム戦争中の1965年に登場したAGM-45 シュライクであったが、SA-2より射程が短く飛翔速度が遅かったこと、対応できるレーダー波の周波数帯が限られていたこと、シーカーの性能の悪さに加えてジンバルに載せられていなかったために索敵視界が狭かったことなど多くの問題があり、その戦果は芳しくなかった。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: AGM-45の欠点を補うために元は艦載用のRIM-66 スタンダード・ミサイル(SM-1)の弾体を流用したAGM-78 スタンダードARMが1968年に開発された。スタンダードARMは、その大きな弾体を活かして長時間燃焼するロケット・モーターと大きな弾頭を搭載しており、これらによってAGM-45と比べて長射程化と破壊力の増大を実現した。また、ジンバルに載せられたブロードバンド・シーカーにより索敵可能な周波数帯域と視界も広くなった。対レーダーミサイルとしての能力は大幅に改善されたが、AGM-45の6〜7発分と遙かに高価であったためにAGM-45と完全に交替することはなく、両方のミサイルを併用する形で運用された。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: スタンダードARMより小さい（AGM-45よりはやや大きい）弾体でありながら長大な射程と高性能ブロードバンド・シーカーを持つAGM-88 HARMが1985年に開発され、現在に至るまで改良を続けられている。AGM-88をレーダー警戒装置（RWR）の代わりとして使うこともあるほどその探知性能は優れているが、本来の目的のためにその性能を十分に発揮するにはF-4Gに搭載されていたAN/APR-47 ELSのような高度な電子装置を必要とする。ただ、AN/ALR-47は非常に高価で機器も大きく、これを現在のワイルド・ウィーゼルに搭載するのはコストの増大を招くため、より安価で運用に堪える程度の性能を持つ電子装置（アメリカ空軍のHTS、同海軍のTAS）が開発されている。また、ミサイル自体もスタンダードARMより高価であり、電子装置を含めてコスト削減が重要な課題となっている。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: ワイルド・ウィーゼル搭乗員の非公式の合言葉は、YGBSM (You Gotta Be Shittin' Me) である。これは、元B-52 EWOのワイルド・ウィーゼルEWOがその任務がいかに過酷かということを最初に知ったときに発した最初の言葉であったという。彼らの戦闘旅行に出かける前に、「ウィーゼル・カレッジ」（ネリス空軍基地訓練プログラム）を修了した一部のクルーが、模擬結婚式に参加したほど任務はとても危険で、多くのチームワークを必要とした。三沢基地駐留の第35戦闘航空団のテイルコード「WW」は、そのワイルド・ウィーゼルの伝統に由来する。


title: ワイルド・ウィーゼル

text: 軍事作戦のワイルド・ウィーゼルのコンセプトの最も有名な用兵のうちの1つは、コールサイン「ファイアーバード 01〜05」を用いた5機のF-105Gであり、これらの航空機は1970年11月21日の早朝に行われたソン・テイ捕虜救出作戦に対する支援を行った。5機のうち1機はSA-2地対空ミサイルで撃墜されたが、搭乗員は問題なく脱出し、襲撃に参加したHH-53「スーパージョリー」ヘリコプターで無事に救出された。ワイルド・ウィーゼルが護衛していた襲撃兵力の航空機で敵の攻撃によって失われたものはなかった。


title: ホテルヘルス

text: 街中に設けた事務所で、写真等で女性を選び、店舗から女性と客が一緒に移動して周辺にあるホテルを利用するサービス形態。店舗型風俗店に分類されるため受付所が24時以降（一部25時以降）に閉まるが、その後は電話受付にて営業を継続することもある。この場合デリバリーヘルスとの差異は無い。


title: ホテルヘルス

text: ホテルヘルスが誕生した原因は、大阪府で展開していたファッションヘルスへの法規制強化にあり、違法営業を行なっていた店舗型ファッションヘルス（以後、店舗型ヘルス）は警察による一斉摘発により壊滅状態になったためである。


title: ホテルヘルス

text: 東京においても2001年に起きた歌舞伎町ビル火災以後石原慎太郎都知事が「歌舞伎町浄化」と称し都内においての無許可店舗型風俗店の摘発を進め、所謂箱型の風俗店が壊滅的な打撃を受けたため、ホテルヘルスが広まることとなった。


title: ホテルヘルス

text: ホテルヘルスは店舗型ファッションヘルスと異なり、風営法の規制により店頭に看板の掲出などを行なうことが出来ないため、店頭にはいわゆる「18禁マーク」と呼ばれるマークの掲出しか行なわれていない。このため、店舗に行くには利用客自身がホームページで検索、またはスポーツ新聞や雑誌等で店舗を調べる必要がある。


title: ホテルヘルス

text: 女性従業員が店舗に到着したら、一緒に指定されたラブホテルやレンタルルームに向かい、室料を支払う。店舗のサービス内容によっては、先に客だけがホテルに入り、女性従業員が後からホテルの部屋に向かうケースもあり、この場合はデリバリーヘルスと同様のサービスとなるが、受付が店舗でのみ行なわれるという点で異なる。


title: ホテルヘルス

text: 当初、ホテルヘルスはデリバリーヘルスと同様の無店舗型と扱われて営業時間の規制が適用されなかったが、2006年5月に施行された改正風適法により、受付所、無料案内所を店舗とみなされ、店舗型と同様、深夜24時までに営業が制限された。また、営業の届出が各都道府県の公安委員会に義務化されて、店舗型ヘルスと同様に出店禁止エリアも定められた。


title: 木皿泉

text: 和泉 務（1952年 - 、兵庫県神戸市出身、男性）は当初漫才・構成作家としてライターデビュー。妻鹿 年季子（1957年 - 、兵庫県西宮市出身、女性）は京都精華短期大学美術科染織コース卒業後、商社勤務を経てシナリオライターとなる（当時のペンネームは本名の妻鹿年季子）。


title: 木皿泉

text: 妻鹿は『セクシーボイスアンドロボ』の脚本を書く頃からうつ病を発症し（そのため4・5・7話の脚本が代理執筆）、治療しながら脚本を書いていたことをインタビューや講演、著書『二度寝で番茶』などで赤裸々に語っている。


title: 木皿泉

text: 二人とも大の読書家で、ドキュメンタリー番組ではバリアフリー化と共に壁という壁が本棚にリフォームされている自宅の様子が見られた。エアコンも扇風機も必要がないと言い、脚本もワープロで書くなどアナログなポリシーを持つが、捜しても本が見付からない時は、通販で買った方が早い、と言うなど合理的な一面も見られた。


title: 木皿泉

text: 共同で脚本を書くスタイルは独特で、まずは二人で登場人物その他の設定を考え、後は妻鹿がほぼ一人で執筆していく。そして妻鹿が行き詰ると和泉が膨大な知識や経験を元にアイデアを捻り出し場面を展開していく、というもの。


title: 木皿泉

text: 2003年には、『すいか』（日本テレビ系列）で連続テレビドラマにも進出。視聴率こそ振るわなかったものの、連ドラ初脚本にも関わらず第22回向田邦子賞が贈られるなど、高い評価を受けた。翌2004年11月には、全話の脚本が“シナリオBOOK”として刊行された。


title: 木皿泉

text: 原作で男子だった“野ブタ”役を女子に設定変更したことについては、放送局・スポンサー側の意向によるものと広く受け止められていたが、制作開始にあたり木皿側が求めたことだった。のちに行われた書籍のインタビューで、木皿自身も明らかにしている。また、ほかの木皿作品同様に、ストーリーに内包しているメッセージは大きく深く、最終回放送後から続編やDVD化を望む声が殺到した。


title: 木皿泉

text: 執筆に当たって、「十代の人のために、真剣に、わかりやすく、媚びずに」を念頭においていたと語る。その内容は高く評価され、ザテレビジョン誌主催の第47回ドラマアカデミー賞で最優秀賞作品等6部門を制覇した。最優秀作品賞、主演男優賞（亀梨和也）、助演女優賞（堀北真希）、脚本賞（木皿泉）、監督賞（岩本仁志ほか）および音楽賞を贈られている。


title: 木皿泉

text: 2013年には、『昨夜のカレー、明日のパン』で小説家デビューを果たす。本作は『すいか』に感銘を受けた小野寺優（当時河出書房新社編集者）の依頼により2004年に執筆が開始されたものの、病気や多忙により執筆が中断されていたものを、河出書房新社の代表取締役社長に就任した小野寺の強い後押しにより9年越しで完成させた作品である。


title: 笑い死に

text: 笑い発作は、視床下部過誤腫によって引き起こされる。過誤腫の大きさによっては、情緒不安定の程度が実際の状態の指標となることもあるが、笑い発作自体は死に至るものではない。また、笑い発作は、小脳とも関係している。


title: 北上駅

text: 東北新幹線と、在来線の東北本線および北上線が乗り入れており、接続駅となっている。また、東北新幹線盛岡駅から田沢湖線に直通するミニ新幹線である秋田新幹線の列車は、2014年3月改正時点では1日1往復に限り停車する。在来線における所属線は東北本線であり、北上線は当駅が起点である。なお、東北本線と北上線は、JR貨物の第二種鉄道事業の路線でもある。