title: 記者クラブ

text: 1999年7月、日本電信電話 (NTT) の記者クラブ「葵クラブ」がNTTの再編に伴って廃止。葵クラブについてはかねてから一民間企業に記者クラブがあったことについての問題が指摘されていたが、NTT再編を機に報道各社で作る経済部長会が葵クラブを記者クラブとして認めないことで一致。一方、NTT側もクラブ加盟社以外の雑誌や日本国外メディアに記者室を開放する狙いからクラブの廃止を受け入れた。


title: 記者クラブ

text: 日本以外の国でもジャーナリストを名乗れば誰もが自由に取材できる訳ではない。これは特に保安上の理由である。例えば、事前審査を行い、記者証を発行するなどの手続きが必要である。ただし、審査によって報道機関に所属していることが確認され、保安上の問題なしとされた場合は記者証が自動的に発行されるのが原則である。記者証を持っていれば、少なくとも公的機関の記者会見には出席できる。上杉隆は政府自らが記者の身分を確認しない現状の方が危険だと指摘している。


title: 記者クラブ

text: 日本以外の国では審査や登録の制度は窓口が1つで、いったん、記者と認められれば自由に取材することができる。日本のように、全国津々浦々に私的なクラブが乱立し、1つの記者クラブで記者と認められても、他の記者クラブでは認められないということはない。また、審査や登録には公的機関が関わっていることが多く、法律の枠内で運用されている。


title: 記者クラブ

text: アメリカ合衆国では、最近ではインターネットのブログでニュース報道を配信しているブロガーに記者証を発行し、話題になった。ウェブ上でニュース報道を配信しホワイトハウスから記者証を発行されていた保守系ニュースサイトの記者が違法ポルノサイトを運営、違法取引を行っていたことが発覚しセキュリティーチェックの不十分さが指摘された。


title: 記者クラブ

text: フランスでは、ジャーナリストであれば「プレスカード」が発行されるが、この発行を受ける場合はメディアの関係者とジャーナリストで作られている「プレスカード委員会」の審査を受けなければならない。また、この「プレスカード」によって大統領府（エリゼ宮殿）や各省庁の記者会見に参加することができる。


title: 記者クラブ

text: 政府首脳の取材は保安上の理由で身元や身辺の調査などがある。ホワイトハウスでは「記者証」を発行してもらうためには厳重なセキュリティーチェックを受けなければならず、また発行されるまでに数ヶ月程度時間がかかることもある。政府首脳とメディアの距離が非常に近いといわれていた北欧諸国でも、2001年9月11日のアメリカ同時多発テロ事件以降は制限されるようになった。


title: 記者クラブ

text: 上杉隆はその著書『記者クラブ崩壊』で、現在、記者クラブは日本とガボン、ジンバブエにしか存在しないとしているが、アメリカのホワイトハウスや連邦政府の官庁にも記者クラブのようなものがあるという担当記者の指摘がある。ジンバブエでは政府の情報メディア委員会への登録が義務化されているという報道があった。


title: 記者クラブ

text: アメリカのホワイトハウス、国務省、ペンタゴン、連邦議会詰めの記者の団体の間では、ニューヨーク・タイムズやワシントン・ポストなど有力メディア記者が当局者から特別な便宜を受け、独占インタビューや特ダネを与えられている。ホワイトハウスのブリーフィング・ルームの60ある椅子は会社の名前が貼り付けてあり、最前列は通信社と大手テレビ、後方になるほど影響力の小さいメディアに割り振られる。大統領や国務長官の同行取材の飛行機内の席順も同様である。


title: 記者クラブ

text: アメリカの記者クラブは常駐メディア各社のブースや机はあるが、日本の記者クラブのような休憩用のソファや冷蔵庫はなく、記者クラブに所属していないフリーランス記者を日本のような風習で排除するということはない。代表取材のやり方などを調整することはあるが、取材上の取り決めや各社の協定を結ぶことはない。


title: 飫肥城

text: 飫肥城（おびじょう）は、日向国南部（現在の宮崎県日南市飫肥）にある日本の城である。江戸時代は伊東氏飫肥藩の藩庁として繁栄した。酒谷川北岸、シラス台地の地形を利用して曲輪を幾つも並べた群郭式の平山城である。伊東四十八城の一つ。


title: 飫肥城

text: 飫肥の地は、酒谷川河口のと河川舟運で結ばれた要地であり、江戸時代には良材として知られた飫肥杉を積み出した。飫肥城は南北朝時代に、土持氏が築城したのが始まりと伝えられ、飫肥院とも呼ばれていた。時代は下って、室町時代末期の長禄2年（1458年）、九州制覇を狙う薩摩国の戦国大名島津氏が、日向の中・北部で鎌倉時代から勢力を蓄えてきた伊東氏の南下に備えて、島津氏の一族で志布志城主だった新納忠続を飫肥城に入城させた。


title: 飫肥城

text: 戦国初期は島津氏の属城で、初めは築城主の土持氏が治めていた。1484年（文明16年）、伊東氏が飫肥に侵攻し、当時の当主である伊東祐国が戦死してしまうと、伊東氏の本格侵攻を恐れた島津氏は、領土の割譲と戦の原因となった飫肥城主の交代（このときより飫肥城は島津豊州家の支配となる）によって急場を凌いだ。しかし、当主を失った伊東氏の飫肥城にかける執念は凄まじく、その後も伊東氏による飫肥侵攻が断続的に続けられることとなる。


title: 飫肥城

text: 伊東義祐（祐国の孫）は1544年（天文13年）に飫肥城攻めを始め、1560年（永禄3年）には室町幕府将軍足利義輝が和議を仲介したが、1562年（永禄5年）には飫肥城を手に入れた。子の伊東祐兵に飫肥の地を与えた。しかし、1572年（元亀3年）に伊東氏が木崎原の戦いに敗れて衰退し始めると、島津氏は日向で勢力を拡大。1576年（天正4年）に飫肥城を再び支配下に収めた。


title: 飫肥城

text: 一時飫肥を失った伊東祐兵は豊臣秀吉に仕えて、1587年（天正15年）の九州平定では先導役を務めた。島津氏が豊臣政権に降伏したため、祐兵は翌1588年（天正16年）に飫肥城主に返り咲いた。以後の伊東氏は、関ヶ原の戦いでは九州では数少ない東軍側として働くなど巧みに立ち回り、廃藩置県で飫肥藩が廃止されるまで一貫して飫肥の地で家名を全うした。伊東氏と島津氏の飫肥城争奪戦は100年以上の長きにわたった。


title: 飫肥城

text: 城郭考古学者の千田嘉博によると、飫肥城は、垂直方向に切ると安定するシラス台地の特性を生かして城壁となし、堀や曲輪、石垣をもうけた。江戸時代前期には三度の大きな地震に見舞われて大規模な補修が行なわれ、1691年（元禄4年）に堀と石垣の修復が終わり、1693年（元禄6年）には御殿が完成した。この過程で本丸を現在地に移してその前に桝形の役目を担う石垣を築くなど、織豊政権以来の東海地方・畿内の城づくりが取り入れられた。


title: 飫肥城

text: 近年では1978年に大手門が復元されたほか、城内には御殿を模した歴史資料館が木造で建設されている。ただしこれらは元の外観資料がなく、形は考証によるものであり、史実通りの復元ではない。また、本丸跡には日南市立飫肥小学校（藩校「振徳堂」が前身）が建てられている。


title: 飫肥城

text: なお飫肥城下町は1977年（昭和52年）、国（文部大臣）により九州・沖縄地方で最初の重要伝統的建造物群保存地区として選定された。保存地区内には城下町時代の道路や地割が良好に保存され、石垣、土塀、生垣で囲まれた武家屋敷跡が残る。地区内には飫肥城跡のほか、最後の藩主・伊東祐帰が住んだ邸宅（豫章館）、振徳堂のほか神社、日露戦争講和の立役者である小村寿太郎の生家などがある。


title: 坂東三津五郎フグ中毒死事件

text: 坂東三津五郎フグ中毒死事件（ばんどうみつごろう フグちゅうどくしじけん）は、1975年（昭和50年）1月16日に八代目坂東三津五郎がふぐ中毒により死亡したことに対し、調理師が業務上過失致死傷罪に問われ、有罪判決を受けた事件。


title: 坂東三津五郎フグ中毒死事件

text: 1975年（昭和50年）1月15日午後8時40分、八代目坂東三津五郎（当時69歳）は、京都南座での公演中、馴染み客らと数名で京都市内の飲食店を訪れ、とらふぐの刺身や肝臓を食べたところ、三津五郎のみがふぐ中毒に陥り、呼吸筋麻痺によって翌16日午前4時40分頃に死去した。


title: 坂東三津五郎フグ中毒死事件

text: 同判決では、京都府ふぐ取り扱い条例の存在、同条例制定以降にふぐの肝臓を提供する慣行がなくなったこと、Aがふぐ毒の存在・解毒法の不存在を知っていたこと、調理師による毒性の識別が困難である事実から、「『ふぐに当たるのは稀である』との体験的事実を根拠に予見可能性を否定すべきではない」とされた。


title: 坂東三津五郎フグ中毒死事件

text: 大阪高等裁判所の判決（大阪高判昭和54年3月23日）では、過失責任の前提となる予見可能性は、「中毒症状を起こすことについて存在すれば足り」「死亡するに至ることについてまで必要とするものではない」とした論理構成を取った。


title: 坂東三津五郎フグ中毒死事件

text: また、ふぐ処理士の試験に先立つ講習で、Aはふぐの肝臓に含まれるテトロドトキシンの危険性や解毒法がないことを学んでおり、得意先でふぐ中毒が起きたことを聞いたことがあることからも、予見可能性の存在が認められた。


title: 坂東三津五郎フグ中毒死事件

text: 予見可能性について、原判決（高裁判決）が「中毒症状＝致傷」について認識していれば足り、「死亡するに至る＝致死」までは必要ないとしたことについて、ふぐ中毒を起こす予見が可能ならば、その致死結果を肯定して良いことを示したと考えられている。この点について前田雅英は「死を発生せしむる程度の中毒」への予見可能性を求めるならば、端的に死の結果の予見を求めるべきであったと批判した。


title: 神河町

text: 神河町は兵庫県のほぼ中央に位置し、面積は202.23平方キロメートル。山林が約8割を占めており、千町ヶ峰・千ケ峰・暁晴山などの1,000メートル級の山々に囲まれている。峰山・砥峰高原は関西地方でも有数の高原地帯となっている。集落は、小田原川、市川、越知川、犬見川といった河川沿いの狭い谷底平野に点在している。神河町役場付近の標高は、150メートル。


title: 神河町

text: 2014年（平成26年）5月8日に「日本創成会議・人口減少問題検討分科会」が発表した2040年人口推計結果で、20歳から39歳までの若年女性の減少率が2010年（平成22年）比で61.7%となり、「消滅可能性都市」の1つとされた。


title: 屋良朝苗

text: 屋良 朝苗（やら ちょうびょう、1902年（明治35年）12月13日 - 1997年（平成9年）2月14日）は、琉球政府および沖縄県の政治家、教育者。1968年11月から唯一の公選行政主席として1972年5月まで沖縄の日本復帰までその職にあり、復帰後は沖縄県知事を2期務めた。


title: 屋良朝苗

text: 1902年（明治35年）12月13日に沖縄県中頭郡読谷村字瀬名波に生まれる。1930年（昭和5年）に広島高等師範学校（現在の広島大学）を卒業する。その後沖縄県女子師範学校、沖縄県立第一高等女学校、台北第一師範学校、州立台南二中などで教職を勤めた。台北第一師範学校時代の教え子には山中貞則がいる。2人は沖縄復帰で初代沖縄県知事と初代沖縄開発庁長官の関係となり、水面下で連携を取って683本の特例法を通した。


title: 屋良朝苗

text: 沖縄戦後、沖縄群島政府文教部長、沖縄教職員会長などを歴任の後、1968年の行政主席選挙では革新共同候補として立候補し、保守系の西銘順治との選挙になったが、本土への早期復帰を訴えた屋良が当選し第5代行政主席に就任する。なお、この選挙では、西銘の当選のために日米両政府が裏で動いていたことが、2010年（平成22年）12月に公開された外交文書により判明しているが、裏工作を撥ね退けての当選だった。


title: 屋良朝苗

text: 行政主席在任中は、復帰を円滑に進めるために日米両政府の折衝などを進めていったが、その道のりは険しく、苦渋に満ちた表情をすることが多くなり、いつしか「縦しわの屋良」と呼ばれるようになった。復帰前年に、「基地のない平和の島」を求める「建議書」をまとめた。復帰後の1972年沖縄県知事選挙で再選。1976年（昭和51年）まで、沖縄県知事として2期在任した。沖縄返還式典で、一部県民や活動家の反対を押し切り、天皇陛下万歳を三唱した事は一部で物議をかもした。同年の選挙にも出馬を要請されたが、本人は固辞し退任した。


title: 屋良朝苗

text: 知事在任中の1975年（昭和50年）7月17日に沖縄県糸満市で皇族に対する火炎瓶によるテロ事件（ひめゆりの塔事件）が発生したが、事前に警備当局が危惧する中、「警察は火炎瓶が飛ぶなどと言っておりますが、そんなことは絶対にありません」と警備削減させていたばかりでなく、反天皇制・反日沖縄解放活動家が潜伏していた地下壕内を、皇太子および同妃の訪問に先立ち安全確認を主張した警備陣に対しても、「『聖域』に土足で入るのは県民感情を逆なでする」として実施をさせなかった（後に現地で取材をしていた沖縄タイムス記者が、TBSの番組内において「怪しい男がいたので注目していました」と発言しているように事前確認をしていれば未然に防げた可能性が高かった）などが警備担当者から明らかにされている。


title: テレビ山梨

text: コールサインはJOGI-DTV（甲府 27ch）。TBS（JNN）系列のテレビ局であるが、山梨県内に系列局がないフジテレビ・テレビ朝日・テレビ東京系列の番組も一部放送している（これは、同じ山梨県内の放送局であり、日本テレビ系列に属する山梨放送と同様）。ゴールデン・プライム枠のネット受けは、TBS（JNN）の番組が占めている。また、番組表サービス「Gガイド」の配信も行っている。


title: テレビ山梨

text: 金丸信の長男康信が、代表取締役社長を務めていた。主要株主は富士急行、山梨トヨタ自動車、金丸康信、朝日新聞社、読売新聞社である。また金丸康信はエフエム富士の取締役も務めているため、UTYとの繋がりは特に強い。


title: テレビ山梨

text: JNNは、特定の新聞色を出さないとしながらも、結成後に開局した新規加盟局には本来、地元新聞社の出資が必要とされていた。このため開局準備段階では、山梨県内唯一の県紙である山梨日日新聞社（山日）も株主に名を連ねていた。


title: テレビ山梨

text: しかし、山日は山梨放送と報道局を一体化するなど、事実上直営下に置いているという事情から、マスメディア集中排除原則の解釈もあり、かつ第2県紙の『山梨時事新聞』も、当社開局の直前の1969年（昭和44年）に2月21日に、富士急行から買収する形で山日に合同されてしまっていた事情も加わったため、見返りとして山日保有のUTY株を富士急行に譲渡する形で、資本関係を解消することになった。


title: テレビ山梨

text: どうしてもやむを得ない場合には、TBSに出資した経験のある朝日、読売、毎日といった全国紙か、最悪TBS自体が出資ないしは経営に関与する形でJNN加盟に漕ぎ着けた例があるものの、系列に県紙がない状況でJNNへの加盟が認められたのは、金丸信や筆頭株主の富士急行、更には同社創業家出身の自民党衆議院議員堀内一雄（元自民党総務会長堀内光雄の実父）らの政治的影響も大きかった。


title: テレビ山梨

text: このため、UTYはTBSから辰繁存を常勤取締役として受け入れると共に（後に専務取締役を経てFM富士初代社長）、1973年（昭和48年）、日刊『山梨新報』を創刊し系列新聞を保有する。暫くして全国紙への折込形式で配布される週刊誌に移行するが、これによってJNN加盟の条件である地元新聞社の支援が、名目上ながらも実現した。


title: テレビ山梨

text: 同局はTBS系列に属するため、基本的にTBS系列の番組をネットしているが、民放2局地域の関係上、日本テレビ系列を除く各系列の番組の時差ネットも行っている。そのため、TBS系列局の中では情報番組が比較的少ないことがこれまでの特徴であったが、2009年4月からの『サンデージャポン』と『サタデーずばッと』の、2020年4月からの『ゴゴスマ -GO GO!Smile!-』（CBCテレビ制作）の同時ネットが開始されたことである程度は解消された他、2021年10月2日からは長年にわたり非ネットであった『王様のブランチ』の第2部の同時ネットも開始した（それでも、『ひるおび・午前』・『Nスタ･第0部･第1部』などの一部未ネットの番組も存在する）。


title: テレビ山梨

text: 同局で放送されたローカル番組『ウッティ発!』（2009年8月5日 - 2014年9月10日）では、2009年8月に放送されたドキュメンタリー作品「わだつみのこえよ永遠に」が、TBS系列で2009年に制作された自社制作番組の中から、最も優れた作品に贈られるJNNネットワーク大賞を受賞。受賞後の2010年3月に同じ時間枠で再放送されたほか、TBS系列全局で放送。また日本で最も権威のあるといわれている第6回日本放送文化大賞でも関東・甲信越・静岡地区で最優秀賞を獲得。2010年11月の全国審査に進む。更に2012年8月22日に放送された「アンニョンハセヨ!ワタシ桑ノ再生請負人」が2013年の日本民間放送連盟賞青少年向け部門優秀賞を受賞した。


title: テレビ山梨

text: アノンシスト賞においては2012年1月25日に放送された「孤高の三絃師」で小田切いくみアナウンサーが受賞。2011年9月21日放送の「新体操ボーイズ　〜汗と涙と努力の日々〜」が2012年日本民間放送連盟賞特別表彰部門「青少年向け番組部門」において優秀賞を受賞。2011年4月に放送の「一枚の写真〜左手一本のシュート〜」は、2011年日本民間放送連盟賞特別表彰部門「青少年向け番組部門」で最優秀賞等良質な番組を制作している。


title: 三越事件

text: 1972年（昭和47年）、三越社長に就任した岡田茂は自身に批判的な幹部を次々と左遷し、「岡田天皇」と呼ばれる独裁体制を確立させる。以降、岡田は不明瞭な経理によって会社を私物化していった。特に、岡田のライバルと目されていた常務の坂倉芳明を追放、坂倉は堤清二の誘いで西武百貨店の副社長に就任した（坂倉はのちに社長に就任、更にその後三越に復帰して社長に就任）。


title: 三越事件

text: 同年6月17日、納入業者に対し三越の商品や日本映画『燃える秋』の映画前売券等の購入を要請（押し付け販売）、協賛金や社員派遣を要請、種々の催し物への費用負担の要請につき、三越は独占禁止法第19条の不公正な取引方法（優越的地位の濫用）に当たるとした審決を受ける（公正取引委員会昭和57年6月17日同意審決）。


title: 三越事件

text: なお大和運輸（現・ヤマトホールディングス）は、創業直後から三越の契約配送業者だったが、上述した映画前売券などの購入を強要されたことに加えて配送料金の値上げを拒否されたことから、三越との配送契約を1979年（昭和54年）2月に解除した。ヤマト運輸が三越との取引を再開するのはそれから31年後の2010年（平成22年）4月1日で、三越と伊勢丹が経営統合して2008年に三越伊勢丹ホールディングスが発足した後のこととなる。


title: 三越事件

text: 社外取締役であった三井銀行（現・三井住友銀行）相談役の小山五郎は、古代ペルシア秘宝展問題の引責を辞任理由とすれば、岡田にあまり傷がつかないとして岡田に辞任を勧告したが、岡田は喧嘩腰にこれを拒否した。以降、小山を始めとする三井グループ各社の幹部や三越内部の反岡田派は、岡田の社長追い落としを図り始めた。


title: 三越事件

text: 同1982年（昭和57年）9月22日、取締役会で第5号議案までの審議が終わった後、岡田は腹心の杉田忠義専務に議長を交代した。配布資料で「その他」とのみ書かれていた第6号議案は、事前の打ち合わせでは岡田についての風説は事実に反することの確認とされており、それゆえの議長交代であった。しかし、杉田は岡田の社長職と代表権を解くことに賛同する者の起立を求め、それに応じて14人の取締役が起立した。


title: 三越事件

text: 驚いた岡田は「何だこれは!」と叫んだが、理由を説明する義務はないと突っぱねられた。さらに岡田は「おかしいじゃねえか。議長は俺だ!」と食い下がるが、小山五郎社外取締役の提案により改めて発議された動議は16対0で可決成立し、その場で岡田は非常勤取締役に降格となった。


title: 三越事件

text: 岡田はなおも「違法だ!」と怒鳴ったが、隣室に控えていた顧問弁護士が呼び出され、解任手続きに瑕疵がないとの旨を述べた。この時に岡田が発したとされる言葉「なぜだ!」はこの年の流行語となった。岡田は小山から「岡田君、もう終わったのだよ」と声をかけられても「なぜだ……」と力なく呟き続けていたという。その後、役員陣は記者会見を開き、岡田茂の解任事態を公表した。


title: 三越事件

text: テレビ朝日系土曜ワイド劇場『家政婦は見た!』第24作「美貌の女帝とデパートの帝王、昼と夜二つの顔の秘密!愛されて…憎まれて、裏切られてなぜだ!?」（2006年3月4日放送）、同系の朝日放送製作『ザ・ハングマンII』の第23話「女帝と社長の色と欲 ニセ秘宝展をあばけ」（1982年11月19日放送）は、この事件をモチーフにしている。


title: ブルーノ・ギマランイス・ホドリゲス・モウラ

text: ブルーノ・ギマランイス（）ことブルーノ・ギマランイス・ホドリゲス・モウラ（、1997年11月16日 - ）は、ブラジル・リオデジャネイロ出身のサッカー選手。ブラジル代表。ニューカッスル・ユナイテッドFC所属。ポジションはミッドフィールダー。


title: ブルーノ・ギマランイス・ホドリゲス・モウラ

text: リオデジャネイロ生まれ。アウダックス・リオデジャネイロECとグレミオ・オザスコ・アウダックスの下部組織に在籍した。2015年4月9日、17歳でカンピオナート・パウリスタに出場し、グレミオ・オザスコ・アウダックスで選手初出場となった。2017年のコパ・サンパウロ・ジ・フチボウ・ジュニオールでインパクトを残し、トップチームに昇格。


title: ブルーノ・ギマランイス・ホドリゲス・モウラ

text: 同年5月11日に2018年4月までの契約でアトレチコ・パラナエンセに期限付き移籍。当初はU-23チームへの割り当てであった。6月17日にデイヴィドに代わって投入されカンピオナート・ブラジレイロ・セリエA初出場。翌年3月1日にアトレチコ・パラナエンセが彼を買い取り、2021年までの契約を結んだ。同月10日にカンピオナート・パラナエンセでプロ初得点を記録した。


title: 荘園公領制

text: 荘園公領制（しょうえんこうりょうせい）とは、日本の中世における、荘園および公領を土台とした、重層的土地支配構造のことである。この荘園は寄進地系荘園に由来し、公領は国衙領に由来する。歴史学者の網野善彦が提唱した学説に基づく。


title: 荘園公領制

text: 11世紀中後期から12世紀初期にかけて成立し、院政期を通じて発展し、鎌倉時代前後に最盛期を迎えた。その一方で、鎌倉時代には地頭による侵食を受け、室町時代には守護（守護大名）によって蚕食されるなど、武士の進出に伴って次第に解体への道を進み、戦国時代頃までにほぼ形骸化した。最終的には太閤検地で完全に消滅する。


title: 荘園公領制

text: 平安時代中期以降、開発領主による墾田開発が盛んになる。彼らは国衙から田地の私有が認められたが、その権利は危ういものであった。そこで、彼らはその土地を荘園として受領層に寄進することとなる。受領層は彼ら大名田堵（＝開発領主）を荘官に任命し、その土地の実効支配権を認める代わりに、荘官から一定の税収を受け取る。こうして荘園を持つようになった受領層を領家と呼ぶ。領家は次第に、権限を剥奪された補佐官である任用や大名田堵との対立を増すようになる。そこで彼らは自らの荘園をさらに権門層に寄進し、保護を求める代わりに一定の税収を納めた。こうして荘園を集積した権門層を本家と呼ぶ。


title: 荘園公領制

text: 時を同じくして、律令制の崩壊と共に、上級貴族は政治への意欲を全くなくし、地方政治は国司に一任されていた（王朝国家）。増え続ける荘園に対抗して、国司は大名田堵を在庁官人に任命し、自らの手元に置き、さらには郡司・郷司・保司として、地方行政官とした。郡司・郷司・保司はそれぞれ一定額をそれぞれ国司、朝廷に納めればよい。その後、荘園の更なる増大で税収が減り、上級貴族に俸給を払えなくなった朝廷は、彼らに知行国として国を与え、その国に関する国司の任命権と税収を上級貴族に与えた。同様に皇族にも院宮分国制が敷かれ、こうして権門層たる上級貴族、受領層たる国司、大名田堵たる郡司・郷司・保司が結びつき、荘園制とほとんど変わらぬ構造となった。


title: 荘園公領制

text: 次第に在地領主同士の土地争いが増えるに従って、彼らは武装し、武士となった。鎌倉幕府の成立に従い、主に東国の武士は鎌倉幕府に奉公する、御家人となった。彼らはその代償たる御恩として、地頭に補任され、所領の支配権が鎌倉幕府に保証された。彼らは地頭という全く新しい職に付いたわけではなく、あくまで荘官や郷司・保司のうち幕府と主従関係を結んだものが地頭と呼ばれる点に付いては注意したい。当然彼らは荘官や郷司・保司以上の職は持たないのである。


title: 荘園公領制

text: 関東御成敗地に関しては幕府が地頭の補任権を持つ。つまり、その内関東進止領・関東御口入地には鎌倉幕府とは異なる荘園領主・国司が存在し、しかも彼らは荘官や郷司・保司の任命権は持たないのである。ただ頼朝の頃から、守護が在庁官人を指揮して大田文（土地台帳）を作成していた。そこで、地頭の年貢の滞納や領民の不法使用など、地頭職を越えた越権行為が行われるようになり、荘園領主や国司との間に紛争が生じた。その解決策が地頭請や下地中分である。このようにして地頭は領地の支配権を強めていった。


title: 荘園公領制

text: 室町時代になると、幕府の設立の経緯から、守護の権力が強大であった。彼らは守護領国制の成立を目指して、在庁官人を含む鎌倉期の地頭、国人を被官化し、国衙や彼らの所持していた領地を掌握した。それと前後して、守護は半済、守護請等で、荘園領主等の権利をも侵食して行き、戦国時代になると、守護大名に代わった戦国大名はさらに土地の一円知行を進めていく。


title: 愛の挨拶

text: 1888年にキャロライン・アリス・ロバーツとの婚約記念に贈った曲で、エルガーの作品中では初期のものである。タイトルは当初、ドイツ語を得意としていたアリスのために “"Liebesgruss"” （意味は同じ）と名付けられたが、出版に際して出版社からフランス語に変更を求められ、“"Salut d'amour"” としたものである。なお、英語タイトルは ""Love's Greeting"" という。楽譜の売れ行きは好調だったものの、エルガーには数ポンドの収入しかもたらさなかった。まだ、エルガーは厳しい暮らしだった。


title: 愛の挨拶

text: 元々エルガーのピアノの生徒であったアリスは8歳年長（当時39歳）であり、宗教の違い（エルガーはカトリック、アリスはプロテスタント）や、当時はまだ無名の作曲家と陸軍少将の娘という身分格差から、アリスの親族は2人の仲を認めなかったため、反対を押し切っての結婚であった。


title: 愛の挨拶

text: エルガーはピアノ独奏用、ピアノとヴァイオリン用、小編成の管弦楽などいくつかの版を残した。他にも各種の編曲がなされ、エルガーの作品の中では行進曲『威風堂々』第1番や第4番に並んで有名な部類に入る。優美な曲想が幅広い支持を集めている。


title: 愛の挨拶

text: こんにち、日本人演奏家の間でも人気の高い小品の一つである。ヴァイオリン版では、原曲のホ長調(E dur)で演奏される場合は高度な音程技術が要されるため、開放弦を用いる事で技術的に容易となるニ長調(D dur)で演奏される事も多い。チェロ版はニ長調。なお編曲の際にはしばしば移調される。


title: 林家きく姫

text: 1991年に二ツ目、2001年秋に東京の女性落語家としては4人目となる真打に昇進。古今亭駿菊、柳家三太楼、金原亭馬遊、入船亭扇治、柳家一琴、橘家文左衛門、三遊亭萬窓、柳家禽太夫、三遊亭白鳥との同時昇進であった。古典落語を得意とし、古典を女性の視点で演出する。


title: 林家きく姫

text: 2001年に同じく落語家の柳家花緑と婚約、同居。婚約は2001年12月26日の落語協会の納会で正式に発表された。本来ならば2002年に結婚する予定だったが、花緑の祖父で師匠の5代目柳家小さんが死去したことに伴い、長期に渡る延期状態になった。その後、2009年5月に別居・破局したことが、同年12月に週刊誌で報じられた。


title: 松智洋

text: 福岡県出身。小説家としては2008年10月、スーパーダッシュ文庫より『迷い猫オーバーラン!』でデビューした。以後、かなりのハイペースで作品を精力的にリリースしていた。各年の作品刊行数としては2008年に2冊、2009年から2013年に各6冊の刊行数となっている。この刊行ペースについては『パパのいうことを聞きなさい!』第2巻刊行時における、集英社スーパーダッシュ文庫担当編集者へのインタビュー記事においても「『迷い猫オーバーラン!』の時には（隔月刊で1年間6冊という）地獄の?スケジュールで執筆をお願いしていた。筆力の大変高い作家さんです」との趣旨で評されている。同インタビュー記事では「（2009年11月から2010年3月までの）5か月間で4冊の執筆依頼は申し訳なかったのに、その合間にドラマCDや特典小説も手がけられている」との趣旨で松の仕事ぶりについて触れている。また松自身も「（2012年1月頃の）アニメ『パパのいうことを聞きなさい!』放送中で大変多忙だった時期に、執筆のためカンヅメになっていた際の気分転換として『オトメ3原則!』を書いた」と自らのワーカーホリックぶりについて述べている。


title: 松智洋

text: 有限会社クリエイターズプロデュースユニットゴー 代表取締役副社長 (初代) 。有限会社StoryWorks 代表取締役社長 (2003年10月-2016年4月) 、取締役会長 (2016年4月-2016年5月) 。


title: 松智洋

text: 作家活動とは別に、高校時代からコミックマーケットのスタッフとして同人活動もしており、40周年史『40th COMIC MARKET CHRONICLE』では、前代表の米澤嘉博の急逝から現共同代表の安田かほる・筆谷芳行・市川孝一への体制移行の舞台裏をまとめたルポルタージュ『代表が代わった日』を寄稿している。


title: タマゴテングタケ

text: 子実体（キノコ）は夏から秋、主にブナやミズナラなどの広葉樹林に生える。傘はオリーブ色。条線はない。柄は白色でつばがある。ひだは白色。ひだに濃硫酸をたらすと淡紅紫色に変色するという、他のキノコには見られない特徴があり、このキノコの判別に用いられる。


title: タマゴテングタケ

text: 種名"phalloides"の意味は「男根 (phallus) に似た (-oides) 」であるが、文字通りの意味なのか、"Phallus"（スッポンタケ属）に似ているという意味なのかははっきりしない。


title: タマゴテングタケ

text: 本種はドクツルタケやシロタマゴテングタケとともに「猛毒キノコ御三家」などと呼ばれているほどの猛毒種である。中毒症状はドクツルタケやシロタマゴテングタケ同様、2段階に分けて起こる。まず食後24時間程度でコレラの様な激しい嘔吐・下痢・腹痛が起こる。その後、小康状態となり、回復したかに見えるが、その数日後、肝臓と腎臓等内臓の細胞が破壊され劇症肝炎様症状を呈し高確率で死に至る。


title: タマゴテングタケ

text: 古くから知られている毒キノコであるため、その毒素成分（キノコ毒）の研究も進んでおり、アマトキシン類、ファロトキシン類、ビロトキシン類などがその毒素であることが明らかにされている。これらは8つのアミノ酸が環状になった環状ペプチドであり、タマゴテングタケの毒性はこのうち主にアマトキシン ("amanitatoxin") 類によると考えられている。毒性はα-アマニチン で、マウス (LD) 0.3mg/kg。


title: タマゴテングタケ

text: アマニチン ("amanitin") は消化管からの吸収が早く、1時間程度で肝細胞に取り込まれる。アマトキシン類はこれらのキノコ毒の中では遅効性で（15時間くらいから作用が現れる）あるが毒性は強く、タマゴテングタケの幼菌1つにヒトの致死量に相当するアマトキシン類が含有されている。アマトキシンは細胞においてDNAからmRNAの転写を阻害する作用を持ち、これによってタンパク質の合成を妨げ、体組織、特に肝臓や腎臓などを形成する個々の細胞そのものを死に至らしめることが、このキノコ毒の毒性につながっている。また、他にタマゴテングタケと名のつくキノコにクロタマゴテングタケ、タマゴテングタケモドキ、コタマゴテングタケ、クロコタマゴテングタケなどが存在するがいずれも有毒である。


title: タマゴテングタケ

text: ヨーロッパには多く自生しており、(意味：死の傘)と呼ばれ、よく知られた毒キノコの一つである。またニュージーランドにおいても多発する。日本では北海道で発見されることがあるが、本州以南の地域では見つかることは稀である。


title: タマゴテングタケ

text: 解毒剤は存在しないため、毒成分の体外排出促進と脱水症状への対症療法を施す。肝機能検査、腎機能検査と活性炭投与（4時間おき）は数日間継続。強制利尿。血液吸着毒成分が濾過膜を通過し難いので血液透析は無効とされている。


title: 中山恭子

text: 内閣府特命担当大臣（少子化対策、男女共同参画）（福田康夫改造内閣）、拉致問題担当大臣（福田康夫改造内閣）、公文書管理担当大臣（福田康夫改造内閣）、内閣総理大臣補佐官（拉致問題担当）（第1次安倍内閣・第1次安倍改造内閣・福田康夫内閣・麻生内閣）、参議院議員（2期）、日本のこころ代表、日本のこころを大切にする党代表、次世代の党代表、日本維新の会政策調査会拉致問題対策委員長 、たちあがれ日本参議院幹事長代理などを歴任。この他、内閣官房参与、在ウズベキスタン特命全権大使、国際交流基金常務理事、大蔵省大臣官房参事官兼審議官、大蔵省四国財務局長などを務めた。


title: 中山恭子

text: 群馬県立前橋女子高等学校を卒業後、東京大学文学部仏文学科を卒業。大学卒業後、一年間の研究生活を送る。一時外務省に勤務したが、東京大学法学部へ学士入学する。1965年、国家公務員採用上級甲種試験（経済職）に合格し翌年中退、大蔵省（現：財務省）入省（関税局国際課に配属）。


title: 中山恭子

text: 国際通貨基金 (IMF) 派遣職員、大蔵省大臣官房調査企画課、大臣官房企画官、東京税関成田税関支署長を経て、1989年6月に理財局国有財産第二課長に就任。1991年6月には四国財務局長に就任。大臣官房参事官兼大臣官房審議官を最後に1993年9月退官。大蔵省に在職中に、女性として初めて税関支署長、本省課長、財務局長、審議官を務めた。


title: 中山恭子

text: 国際交流基金常務理事を経て、1999年7月、特命全権大使（在ウズベキスタンおよび在タジキスタン）に就任。その直後の1999年8月23日、隣国キルギスの南西部オシェ州で日本人鉱山技師4人を含む7人がIMU（ウズベキスタン・イスラム運動）と見られるウズベキスタン反政府武装グループに拉致されるキルギス日本人誘拐事件が発生する。キルギス政府に交渉を一任せよとの外務省の方針に背き、救出劇の先頭に立った。武装グループに対して影響力を持つタジキスタン政府や関係者を通じて交渉・説得を行い、人質の解放に成功する。


title: 中山恭子

text: 2007年7月に第21回参議院議員通常選挙へ自由民主党から比例区で立候補し、385,909票を獲得して党内得票数第3位で初当選した。同年8月27日に発足した第1次安倍改造内閣で留任、同年9月7日に拉致問題対策本部事務局長職を離任した。同年9月26日に発足した福田内閣でも内閣総理大臣補佐官（北朝鮮による拉致問題担当）に再任。11月15日、町村派に入会。


title: 中山恭子

text: 2008年8月2日に発足した福田康夫改造内閣にて、内閣府特命担当大臣（少子化対策、男女共同参画担当）として初入閣を果たした。内閣府特命担当大臣のほかにも特命事項として拉致問題担当と公文書管理担当が発令されており、国務大臣として同時に兼任した。しかしおよそ1ヶ月後の内閣総辞職に伴い内閣府特命担当大臣（少子化対策、男女共同参画担当）および拉致問題担当、公文書管理担当を退任。


title: 中山恭子

text: 同年9月24日に発足した麻生内閣では中山の入閣は見送られ、拉致問題担当の特命事項は内閣官房長官の河村建夫が兼任することになった。しかし、拉致問題担当のポストに中山を任命しなかったことに対して内閣総理大臣官邸に批判が殺到したため、中山は内閣総理大臣補佐官（北朝鮮による拉致問題担当）に再任。


title: 中山恭子

text: 2010年6月18日、夫・成彬が同年7月の第22回参議院議員通常選挙にたちあがれ日本から出馬することになったことを受け、「夫を支援するため」として、自民党に離党届を提出(受理されず除名処分)し、6月21日に夫と共にたちあがれ日本へ入党した。


title: 中山恭子

text: 2015年10月1日に次世代の党代表に就任。12月21日、党名を「日本のこころを大切にする党」と改称したが、この党名変更に強く反発した江口克彦が離党した。第24回参議院議員通常選挙において、比例代表に5人、選挙区では北海道・埼玉・千葉・東京・神奈川・愛知・大阪・兵庫・広島・福岡に候補者を擁立し、代表として選挙を戦ったが、当選には遠く及ばず全員が落選。中山は惨敗の責任を取る形で、12日に辞表を提出したが、のちに慰留を受けて撤回した。


title: 中山恭子

text: 2017年9月、無投票で党代表に再選。同月24日、夫と共に希望の党へ参加する意向を示し、翌25日に日本のこころに離党届を提出し、受理された。同月27日、小池百合子東京都知事を代表とする新党「希望の党」設立会見に、結党メンバーとなる国会議員14人の一人として参加した。2018年5月、希望の党分党に伴い新たに発足した希望の党の顧問に就任。


title: 中山恭子

text: 2009年、夫である中山成彬が第45回衆議院議員総選挙にて宮崎1区から立候補した。成彬は以前引退を表明していたことから、自由民主党宮崎県支部連合会は上杉光弘の擁立を決定しており、両者とも党本部の公認が得られぬまま激しい選挙戦が展開された。恭子は選挙対策総本部長に就任しサポートしたが成彬は落選し、さらに恭子の秘書2名が公職選挙法違反容疑で書類送検された。


title: ヴェルファーレ

text: ヴェルファーレ（velfarre）は東京都港区六本木7丁目14番22号に存在したディスコ・クラブ・イベントスペースである。1994年12月にオープンし、2007年1月1日に閉店した。通称、六本木ヴェルファーレ、ヴェル、ヴェルファ。店名は折口雅博自身が考案したもので、「ヴェルサーチ」「フェラーリ」「アルマーニ」などを混ぜた造語である。


title: ヴェルファーレ

text: 借地契約期間満了に伴い閉店。2006年12月31日の「LAST DANCE」営業後、2007年1月1日0時00分をもって12年間の歴史に幕を閉じた。ヴェルファーレ・エンタテインメントはその後飲食店の営業のみを行っていたが、赤字が続いていたため、2010年3月31日付で解散。同年6月30日に清算が終了し、ヴェルファーレの名は名実ともに完全消滅した。


title: ヴェルファーレ

text: 2009年6月、跡地にセントラム六本木ビルが竣工している（住所は六本木7丁目14番23号）。2011年7月にエイベックスと資本関係にあるドワンゴとその子会社のニワンゴが同ビルの地下にニコニコ動画ユーザー向けのイベント施設「ニコファーレ」を開設、18日にオープンした。


title: 数学II

text: 数学II（すうがくに、）は高等学校数学科の科目の一つである。数学Iと共に1956年の学習指導要領で登場して以来、幾度か大きな内容の変更が行われ、名称も何度か変更された科目である。本稿ではこの科目の内容の変遷を、補足的に他の数学科の科目にも触れつつ説明する。なお、当時の用語の一部は現在なじみの深い用語に直している。


title: 数学II

text: 数学IIという科目は1956年の学習指導要領で登場した。高等学校数学の初歩的内容から発展させていくものとしてはそれまで「解析II」という科目があった。しかし、「解析II」で扱う内容は、現在の数学IIと数学IIIの両方に大体相当する内容とさらに確率・統計内容を含むかなり広いものであった。一方でベクトルがなく、線形代数学に関する内容が少ないという問題があった。


title: 数学II

text: こうしたことを受けて1956年度の学習指導要領では、高校数学の履修内容を段階化することと、発展的な内容を学習できるようにするために数学I、数学II、数学IIIという科目が設置された。数学IIが発足したときの履修内容は次のとおりである。


title: 数学II

text: 1963年度から学年進行で施行された学習指導要領では数学IIは「数学IIA」「数学IIB」に分割された（以下それぞれIIA、IIBと略記）。IIAは実務的な内容を重視しており、先の1956年度のものと比較すると方程式や三角関数、解析幾何学などの内容を削除して計算法や確率・統計、数列が登場しており、初歩的な微分・積分内容が強化されている。しかし、後述するIIBと比較すると、実用的であると共に「簡易版」ともいえるものであった。


title: 数学II

text: むしろ1956年度における数学IIを継承発展させたのはIIBの方であった。このことは内容的なものはもちろん、数学IIIの履修に当たって前提となるのがこのIIBの履修であったからである。当時の履修内容は次のとおり。


title: 数学II

text: これからもわかるように、この改定から数列やベクトルが登場し、1956年改定では極限程度しか扱わなかったのが大幅に改定され、微分・積分の初歩的内容まで踏み込んだものになり、後述する「現代化カリキュラム」導入時よりも多くの内容が追加されていることがわかる。


title: 数学II

text: 1973年度から学年進行で施行された学習指導要領は現代化カリキュラムと呼ばれる、全体的に極めて内容の多いものであった（学習指導要領#学習指導要領の変遷参照）。しかし、IIA及びIIBでは履修内容の量に関していえばそれほど増加していない（むしろ追加されたものの「質」が問題であった。）。というのも、平面上のベクトルや三角関数などは数学Iで学ぶことになったことなどが理由として挙げられる。また、IIAとIIBの位置付けは変わっていない。


title: 数学II

text: 現代化カリキュラムと呼ばれている1973年度版はあまりに濃密過ぎたため、授業内容についていけない生徒が増えるなどの弊害が指摘・批判されるようになった。このため、第一次「ゆとりカリキュラム」と呼ばれた1978年に定められた学習指導要領以降は内容の削除や先送りが行われるようになった。


title: 数学II

text: この学習指導要領では大規模な変更が行われた。これまでのIIA及びIIBの違いを残しつつ、IIBの系統を更に分割するカリキュラムがとられるようになった。こうしてIIAの系統のみが数学IIとなり、IIBは「代数・幾何」「基礎解析」「確率・統計」の3科目に分割された。さらに数学IIIは確率分布や統計的な推測を「確率・統計」に移行し、残りの内容は「基礎解析」の後に履修する科目「微分・積分」に移行され、「基礎解析」だけでも履修すれば整式の微分・積分とそれらの応用を履修できるようにされた。このIIBの改定は以降のローマ数字系（方程式・不等式と関数を中心とした解析学の内容）とアルファベット系（方程式・不等式以外の代数学、幾何学、論理学、統計学などの内容）の改定の走りであった。


title: 数学II

text: また、1979年から実施された大学共通一次試験(以下、共通一次)とそれを受け継いで1990年から実施された大学入試センター試験(以下、センター試験)では数学IIを受験科目とした。しかし、共通一次でもセンター試験でも、出題範囲は上記漢字3科目との重複分野のみと規定され、電子計算機と流れ図は出題されなかったため、「簡易版」のIIA、「進学系」のIIBという傾向に変化はなかった。このことを示す例として当時のチャート式の中でもいわゆる「赤チャート」に数学IIはなかったこと、当時のセンター試験の赤本において数学IIの分野と「代数・幾何」「基礎解析」「確率・統計」との対応を掲載していたことなどが挙げられる。


title: 数学II

text: ※「確率・統計」は三年次配当となることが多く、この分野を文系で出題したのは国立2校(京都大学、一橋大学)のみであり、公立・私立は皆無であった。また、生徒数減少期に入り、理系学部でも数学の出題を「数学Ⅰ・基礎解析・代数幾何」のみと限定する大学も出現した。その結果、このカリキュラムの学生は、集合と論理(必要条件と十分条件)、順列・組合せ、確率・統計は極端に弱いとの指摘もある。


title: 数学II

text: この版では、「簡易版」と「進学系」の系統を廃し、1982年度版の「代数・幾何」「基礎解析」「微分・積分」「確率・統計」を全面的に改め、ローマ数字系とアルファベット系に、1年次の内容も含めて全面的に改組した。「基礎解析」においては、数列以外は数学IIに、数列は数学Aに、「代数・幾何」においては、ベクトルは数学Bに、行列と二次曲線は数学Cに、「確率・統計」においては、場合の数と確率（条件付き確率、確率の乗法定理、事象の独立・従属を除く）は数学Iに、二項定理は数学Aに、条件付き確率、確率の乗法定理、事象の独立・従属、確率分布（正規分布を除く）は数学Bに、資料の整理、正規分布、統計的な推測（検定を除く）は数学Cに、それぞれ組み込まれた。さらに、平面幾何、計算とコンピュータが数学Aに、1963年度版以来の復活となった複素数平面、算法とコンピュータが数学Bに組み込まれた。ローマ数字系とアルファベット系にはこれまでのような難易度の差はなくなり、純粋に内容の違いで分けられるようになった。また、センター試験でも、数学IIまたは数学II・数学Bのどちらかを選択できるようになった。このため、進学校でも文系は数学II・数学Bまでとする傾向が出てきた。


title: 数学II

text: こうして再び位置付けが変わった数学IIであるが、このとき内容面も大きく変更された。この時の数学IIでは平面図形と式が数学Iから移行したこと、微分・積分に関する内容の大部分が数学IIから数学IIIへ移行されたことが挙げられる。また、高次方程式(この前の課程までは数学I)は数学Bへ、弧度法は数学IIIへと移された。


title: 数学II

text: このときの改定は(第二次)「ゆとり教育」と呼ばれるが、数学IIの内容に関して言えば前回の改定が大規模なもので、特に代数的な内容を大幅に数学Bへと移したことの反動からか、いろいろな内容が数学IIに戻っている。具体的には、高次方程式などの数式関連、弧度法が数学IIへと戻された。数学Bの方は複素数平面が削除された代わりに、小学6年・中学2年から資料の整理が“統計とコンピュータ”として移行された。また、数学Aの“計算とコンピュータ”、数学Bの“算法とコンピュータ”を統合し、“数値計算とコンピュータ”として数学Bに置かれた。


title: 数学II

text: 数学IIの方は2003年度版とはあまり大きな差はない（ただし、数学Iから三次式の展開及び因数分解の公式が、数学Aから二項定理が移行された。）。数学Bでは“統計とコンピュータ”の内容が小学6年、中学1年、数学I（データの分析）に分割移行され、“数値計算とコンピュータ”も削除された。一方、数学Aから期待値が、数学Cから確率分布と統計的な推測が移行された。


title: 新上五島町

text: それぞれの地名末尾に付する「郷」は「ごう」と読む。新上五島町の地名は旧町の地名を継承しており、ほぼ全域で昭和の大合併以前からの郷をそのまま残している。ただし、有川町・若松町にはともに神ノ浦郷（こうのうら）があるため、合併後は区別するために旧有川町が東神ノ浦郷になり、旧若松町が西神ノ浦郷になった。


title: 新上五島町

text: 中通島の有川港、友住、鯛ノ浦（いずれも旧有川町）、青方港（旧上五島町）、奈良尾港（旧奈良尾町）、および若松島の若松港に福岡市、長崎市、佐世保市方面からの航路が発着している。他にも中通島の郷ノ首（旧若松町）、若松島の土井ノ浦には五島市からの航路が発着する。


title: 天津いちは

text: 露出系コスプレイヤーとしてコミックマーケットなどで知名度を上げたグラビアモデル。神奈川大学工学部第一フロンティア学科卒。前職はJR東日本社員。研修でターミナル駅の駅員として勤務した後、設備管理部署に在籍した。


title: 天津いちは

text: 2019年4月配信『チャンスの時間』での「が～まるちょば勝手に新メンバーオーディション」にスーパーハイレグで出演しパントマイムができないにも関わらず優勝。MCの千鳥に「マクラーレン」とニックネームをつけられ、準レギュラー候補と推薦された。


title: 天津いちは

text: 電気工事士、つり上げ荷重5t未満の小型移動式クレーン運転免許、つり上げ荷重が1t以上の玉掛け免許、携帯基地局技術操作免許を取得。ミスヤングチャンピオン応募時はJR東日本に就職していたが、副業禁止規定などでクレームが来たことにより自主退職。以降は脱サラコスプレイヤーをかかげ、2018年12月現在はアルバイトとのかけもちでタレント活動を行っている。退社以降は生活拠点を富山に置いており、仕事の度に都内に出てきている。


title: 天津いちは

text: のちに自身のYouTubeで退社理由を本名や職業が流出したことと明かし、以来公表しながら活動を継続。自身のキャッチフレーズとして「現世の花魁」、「インターネット娼婦」を名乗っている。なお、JR時代は都市対抗野球マスコットガールを務めていた。


title: 阿弥陀三尊

text: 日本では、東京国立博物館が収蔵する「銅造阿弥陀如来及両脇侍像（法隆寺献納）」（重要文化財、飛鳥時代）や、橘三千代の念持仏と伝えられる法隆寺の「銅造阿弥陀如来及両脇侍像（伝橘夫人念持仏）」（国宝、飛鳥時代、大宝蔵院収蔵）などが古い作例である。


title: 阿弥陀三尊

text: 一般に三尊像を包み込むように大型の後背を付けたものを一光三尊形式と呼ぶ。鎌倉時代に浄土宗によって、善光寺の阿弥陀三尊像を模したものは一光三尊形式をとり、阿弥陀如来を本尊、両脇侍を観音、勢至とみなすと決められ、以来この形式を「善光寺式阿弥陀三尊」と呼ぶ。


title: ネズミザメ

text: ネズミザメ（鼠鮫、学名："Lamna ditropis"、英名：）は、ネズミザメ目ネズミザメ科に属するサメ。地方名でモウカザメ、カドザメなどとも呼ばれる。全長3 m。太平洋北部の亜寒帯海域に生息する大型の捕食者である。


title: ネズミザメ

text: 属名 "Lamna" は「凶暴な魚」。種名 "ditropis" は、「2つの」を意味する接頭語"di"と「隆起線」を意味する"tropis"が合わさったもので、本種の尾柄部と尾鰭にある2本の隆起線に由来している。


title: ネズミザメ

text: モウカザメ（毛鹿鮫）は東北地方でよく使われる名称で、マフカザメ（真鱶鮫）が訛ったものだといわれる。マダイ（真鯛）やマアジ（真鯵）などを見ても分かるように、魚名に「マ（真）」がつくものは「代表種」の意味合いを持っており、東北地方の代表的なフカ（サメのこと）であることからマフカの名が付けられたのであろう。実際、東北はネズミザメの水揚量が多い。


title: ネズミザメ

text: カドザメ（カトザメ・カトウザメとも）の由来にはいくつかの説があり、渾然一体としている。「カド」がニシンの地方名であり、これを捕食することからというもの。また「カド」はカツオの地方名でもあり、やはりこれを捕食することからというもの。これらとは別にネズミザメ漁を初めて行った江戸時代の漁師、加藤音吉の名から来ているという説もある。一部の地方ではカトザメがアオザメを表すこともある。


title: ネズミザメ

text: 北部太平洋の亜寒帯海域を中心に分布し、ベーリング海やアラスカ湾、プリンス・ウィリアム湾などを主な生息地とする。日本近海では日本海やオホーツク海に現れる。寒冷な環境を好むが、回遊によってかなり南の海域まで進出することがある。最も低い緯度ではハワイ沖（北緯22°）まで南下した例が報告されている。他に、カリフォルニア州沿岸でも生息が確認されており、さらに南のメキシコ沿岸まで進出している可能性もある。


title: ネズミザメ

text: 沿岸域・外洋域の両方に出現する。普段は海表面近くを遊泳するが、水深700 m 程度まで潜ることもある。また、亜熱帯海域では温度躍層を避けて、300 - 500 m 程度の深度を遊泳することが多いようである。


title: ネズミザメ

text: 最大で全長305cm、体重175.0kg。体は紡錘型で水の抵抗を受けにくい。背側の体色は青みを帯びた灰色もしくは黒色、腹側は白色で濃色の斑紋が点在する。尾鰭は上葉がわずかに長いものの、上下がほぼ同じ長さで三日月型をしている。尾柄には明瞭な隆起線があり、さらに尾鰭の中央よりやや下にも隆起線が見られる。種名 "ditropis" （「二つの隆起線」の意）はここからきている。


title: ネズミザメ

text: 外見は小型のホホジロザメのようにも見えるが、やはり隆起線の数で見分けることができる。同属にニシネズミザメがいるが、形態的にはニシネズミザメの第一背鰭の後縁が白色なのに対し、本種ではそれがないことで見分ける。


title: ネズミザメ

text: 太平洋北東部の個体の方が、北西部の個体よりも早く成熟する傾向がある。太平洋北西部では雄は全長約177〜186cm、雌は200-223cmで成熟し、成熟年齢は雄5年、雌8〜10年である。太平洋北東部では雄158cm、3〜5年、雌205cm、6〜9年で成熟する。


title: ネズミザメ

text: 胎生。ただし、胎仔と母親を直接つなぐ胎盤のような器官は持たない。子宮の中で卵黄の栄養を使ってある程度の大きさになった胎仔は、卵巣から排卵される栄養の豊富な未受精卵を食べて育つ。これはネズミザメ目に見られる卵食型である。妊娠期間は約9ヶ月、産仔数は2-6尾、出生時の大きさは84-96cm。


title: ネズミザメ

text: ほとんどの種が外温動物（変温動物）である魚類の中にあって、ネズミザメは外部温度にかかわらず体温をある程度一定に保持することができる性質（内温性）を備えている。内温性魚類は、同じネズミザメ科のアオザメやホホジロザメ、真骨魚ではマグロやカツオ、カジキといった種類である。これらはみな高速遊泳を行うという点で共通している。


title: ネズミザメ

text: ネズミザメの赤筋（遅筋、血合肉）の分布位置は他の魚と異なり、体の中央深部、脊椎骨の周囲に集中している。持続的遊泳に使われる赤筋を外界から遠ざけることで代謝熱を保持し、周囲にある白筋（速筋）へ効率良く伝導させる。さらに筋肉には奇網が発達し、保温能力を高めている。奇網では体内からの温かい血液と体表からの冷たい血液が対向流交換系をなし、熱の伝導が行われる。


title: ネズミザメ

text: 一方で、ネズミザメは食用魚としての利用のために漁獲されている。またマグロ漁で混獲することも多い。漁には延縄や流し網が用いられる。日本国内においてはそのほとんどが気仙沼港（宮城県）に水揚げされ、気仙沼での水揚げ量はヨシキリザメに次いで多い。サメ類の中では比較的アンモニア臭が少なく味も淡白で癖が少ないため食用向きとされ、刺身として気仙沼周辺や、それと対照的に備北地方（｢ワニ肉｣として有名）などの山間部で、切り身は東北地方や栃木県（後述）では定番、関東地方であれば散見される程度に販売・食されている。一方で東海・北陸や西日本では一部の地域以外ではほとんど目にする機会がなく、知名度も低いためサメ肉と聞いただけで拒否反応を起こす人の割合も高い。


title: ネズミザメ

text: その他全国的に魚肉練り製品の原料として消費されるほか、心臓はモウカの星とよばれ、気仙沼を中心に刺身や酢味噌和えにされる。仙台や東京など東日本の一部居酒屋でも提供されていることがある。こちらは味が独特であり人によって好みが分かれる。またふかひれも採取される。


title: ネズミザメ

text: 栃木県では切り身をもろ（モロ）と称して販売することが一般的で、スーパーマーケットや鮮魚店にもよく並ぶ。店頭では、東北地方の和名である「モウカ（モーカ）ザメ」や、「むきサメ」と表示されることもある。飲食店や学校給食のメニューとしても一般的である。


title: ネズミザメ

text: 身が柔らかくしっとりしている一方で、調理しても身崩れせず固くもならない適度な弾力のため、主に、煮付けやフライ、ムニエル、唐揚げ・竜田揚げなど、白身魚や味わいが近いとする人も少なくない鶏胸肉と同様のレシピとして食されることが多い。ネズミザメという名前を表示しないのが一般的であるため、サメ肉であると知らないで食べている消費者も多い。内陸の栃木県や備北地方などの山間部で特に消費されるのは、時間が経つとアンモニアを発する性質により腐りにくい鮮魚として貴重だったため、（また、栃木県の場合は産地の気仙沼周辺から比較的近くことも相まって）鮮魚輸送技術の未発達な時代から運んで売られたのが根付いたという意見がある。


title: ネズミザメ

text: 定置網で捕獲された全長138cm、体重32.1kgの雌、全長130cm、体重24.9kgの雄は空気ポンプでの送気を施しながら輸送され、水槽入槽直後、底で停止し、呼吸が止まったため、担架で固定し送水処置がなされるも雌の個体は1時間25分後、雄の個体は3日後に死亡した。


title: ネズミザメ

text: 突きん棒船で漁獲された全長164cm、体重59.0kgの雄は酸素ボンベで送気を施され輸送された。この個体は時々水槽底を数m泳いでは停止する行動を繰り返した。3日目に捕獲時の銛先を摘出、4日目から潜水給餌を行い給餌に若干の反応を示した。7日目以降動きが減少し9日目に死亡したという記録がある。


title: 東京都立九段高等学校

text: 関東大震災による学校不足を補うため、当時の東京市により設立された。大正デモクラシー下の大正自由教育運動（新教育運動）の気風を引き継ぎ、開校当時から珍しく制服がブレザーであった。また当初は国立栄養研究所の指導の下、学校給食が出された。進学面では、創立当初は旧制中学校の中で第一高等学校進学者数がベスト10のランキング入りをしていたこともあり、戦後も東大合格者数では二桁10人台を常態とし、時に20人台という年もあった。


title: 東京都立九段高等学校

text: 創立以来一貫して質実剛健を旨とする他の都立進学校とは一線を画すように独自の自由な校風を旨としていた。それゆえ、1967年の学校群制度制定と共に受験者の志望先が限られ、また日比谷や三田といったそれぞれ異なる独特の伝統・校風を矜持とする3校で群を形成したためか、それに引き続くグループ合同選抜制度時代以降も次第に校風で停滞が見られたことは否めなかった。具体的には、都立高入試問題の難易度や授業カリキュラムなど機能や制度面で私学と比較して差別化や特色を生み出せず、進学実績でもしばらく停滞が見られた。


title: 東京都立九段高等学校

text: 東京都より千代田区に移管されて「都立」から「区立」となり、2006年4月に同じ校内（校舎は高校の隣に新しいものが完成した）に開校された中高一貫校の千代田区立九段中等教育学校へ校舎が明け渡された。2008年度末（2009年3月末日）に「都立」としての九段は閉校した。証明書の発行事務は一橋高校が請負っている。


title: 東京都立九段高等学校

text: 校地は最後の琉球国王だった尚泰の邸宅（琉球屋敷）跡に当たる。琉球処分後、尚泰一家は明治政府によって東京に住むことを強要され、関東大震災までこの場所に屋敷を構えて生活していた。震災後に一家はここから現在の渋谷区南平台町に移転し、その跡地に第一東京市立中学校が作られた。校地を囲む塀の下部にいまでも残る石垣は、尚泰の邸宅の名残である。


title: 特異値分解

text: 特異値分解（とくいちぶんかい、）とは線形代数学における複素数あるいは実数を成分とする行列に対する行列分解の一手法であり、Autonneによって導入された。悪条件方程式の数値解法で重宝するほか、信号処理や統計学の分野で用いられる。特異値分解は、行列に対するスペクトル定理の一般化とも考えられ、正方行列に限らず任意の形の行列を分解できる。


title: 特異値分解

text: ここで は 行 列のユニタリ行列、 は 行 列のユニタリ行列 の随伴行列（複素共役かつ転置行列）。さらに半正定値行列 （あるいは ）の正の固有値の平方根 が存在して、 とおけば、 行 列の行列 は以下の形になる。


title: 特異値分解

text: という条件を満たす 上の単位ベクトル と 上の単位ベクトル の組が存在するとき、実数 を（ベクトル に対応する）行列 の特異値 と呼ぶ。またベクトル を、それぞれ の左特異ベクトル と右特異ベクトル と呼ぶ。


title: 特異値分解

text: 1つの特異値に対し、2つ以上の線形独立な右（あるいは左）特異ベクトルが存在する場合、その特異値は縮退 しているという。縮退のない特異値に対しては常に、左右の特異ベクトルがそれぞれ（位相 の違いを除いて）唯一つ存在する。結果として、もし行列 のすべての特異値が正であり縮退のない場合、特異値分解は（ユニタリ行列 の各列にかかる位相 の違いを除いて）唯一つに定まる。


title: 特異値分解

text: 縮退のある特異値 に対して、左特異ベクトル の正規化された線型結合 を考えると、左特異ベクトルの線型結合 もまた特異値 の左特異ベクトルとなっている。同様のことが右特異ベクトルについても成り立つ。特異値分解のユニタリ行列 の特異値 に対応する列ベクトルは、特異ベクトルの線型結合の中から自由に選ぶことができるため、結果として行列 の分解は一意ではなくなる。


title: 特異値分解

text: 固有値分解が正方行列に対してのみ適用できるのに対し、特異値分解は任意の矩形行列に対して適用が可能である。また、行列 が正定値のエルミート行列（したがって正方行列）である場合、 の固有値は実数かつ非負であり、このとき の特異値と特異ベクトルはそれぞれ の固有値と固有ベクトルに一致する。


title: 特異値分解

text: 行列 "U" と "V" はユニタリ行列だから、"U" の列ベクトル "u"...,"u" は、体 "K" 上の正規直交基底を成し、"V" の列ベクトル "v"...,"v" は、体 "K" 上の正規直交基底を成す。


title: 特異値分解

text: ベクトル "x" を "Mx" に写す線形変換（線型写像） formula_5 は、これらの正規直交基底を用いて簡単な形に表される。すなわち、 formula_6, ここで "i" = 1...,min("m","n") に対しては "σ" は Σ の "i" 番目の対角成分、"i" > min("m","n") に対し "T"("v") = 0。


title: 特異値分解

text: このことから、特異値分解定理の幾何的な意味は以下のように説明できる。線型写像 formula_5 に対し、次のような性質を持つ正規直交基底 "K" と "K" が存在する。ここに、"T" は "K" の "i" 番目の基底ベクトルを "K" の "i" 番目の基底ベクトルについて "σ" 倍したものに写す。"σ" は負でない数。つまり、これらの基底を用いて、写像 "T" は、負でない数を成分に持つ対角行列で表される。


title: 特異値分解

text: 特異値分解を用いて、行列 formula_9 の値域、零空間を表現することができる。formula_9 の特異値の中で零になるものに対応する右特異ベクトルが零空間の基底となる。formula_9 の特異値の中で零でないものに対応する左特異ベクトルが値域の基底となる。すなわち formula_9 の行列の階数は、零でない特異値の数と一致する。さらに、formula_9 と formula_14 と formula_15 の階数は一致し、 formula_14 と formula_15 の固有値は一致する。


title: 特異値分解

text: 行列 formula_9 を、ある特定の階数 formula_19 を持つ別の行列 formula_20 で近似すると便利な場合がある。この場合の近似を"formula_21 という条件のもとで formula_9 と formula_20 の差（フロベニウスノルム）が最小なもの"という意味であるとすると、行列 formula_9 の特異値分解によって、formula_20 を求めることができる。すなわち、


title: 軍師

text: 軍師は、西欧の軍制度における参謀などと異なり、軍司令官的な存在とも対等、または、やや上位の関係にあり、賓客（要人）、顧問的な立場だった。時として君主の師匠扱いもされ、君主より上位の存在の場合すらあった。


title: 軍師

text: しかしこうした軍師像は、師匠は弟子よりも上位とする儒教道徳的な考え方、実際に軍司令官的存在に対し、上位の立場で軍事にのみ助言する軍師という存在は『三国志演義』・『水滸伝』、あるいは日本の戦国時代を基に作られた軍記物などの創作（フィクション）の世界によって創作された部分が大きい。軍師の代表例とも言える諸葛亮（諸葛孔明）であっても政治・軍事の枠を超えて蜀のほとんどの分野に関わった人物だった。つまり軍政両面に権限を持った人物が、軍事に専従する人物よりも上位にあった、という方が実情に近い。


title: 軍師

text: 中国では、周の文王が呂尚（太公望・姜子牙とも呼ばれる）を師に立て、子の武王のときついに殷を滅ぼしたことや、副将の立場だが軍略で大きな戦功を挙げた孫臏などが『史記』にみえるように、古くから軍師にあたる者が存在した。漢の高祖劉邦に仕えた張良は野戦の功績は1度も無かったが、「謀を帷幄のなかにめぐらし、千里の外に勝利を決した」と高祖に言わしめ、軍師の典型として知られている。


title: 軍師

text: 前述の通り、後漢の頃になって正式な職名として軍師の名があらわれ、後漢末から三国時代には「軍師祭酒」などの官名があらわれた。この時代に軍師の官名を帯びた者の中では、劉備に出仕すると「軍師中郎将」の官名を与えられ、のちに「軍師将軍」となった諸葛亮が特に有名である。諸葛亮は劉備の相談役として劉備に「自分に諸葛亮が必要なのは魚に水が必要なようなものだ」と言われるほど重用されており、外交官・政治家・武将としても重用された。曹操に仕えた荀彧は、曹操に「我が子房（張良の字）」と賞賛され、優れた洞察力と有用な進言で曹操を盛り立て、多くの有能な人材を推挙し、曹操政権の基盤を築いた。孫権に仕えた魯粛は、赤壁の戦いで曹操と対立する劉備との同盟を勧めて勝利に貢献し、その後も劉備との同盟を主導し曹操・孫権・劉備の三国鼎立の確立に貢献した。


title: 軍師

text: 呂尚や諸葛亮、劉基のように歴史上に有名な軍師たちは、やがて講談や演劇のような歴史物語の中で神がかった智謀や魔術めいた策略を自在に使いこなし、更には本当の妖術まで使うようなスーパースターとしてもてはやされた。歴史物語の中で軍師は欠かせない存在となり、架空の歴史物語である『水滸伝』においても呉用や朱武が梁山泊の軍師として登場する。


title: 軍師

text: 日本では、中世に軍師と呼ばれる人々が現れたとされる。しかし、中世に軍師という呼称やそれに相当する役職はなく、実際に存在したのは陰陽道の影響を受けた占星術、易などの占術を学び、合戦における縁起担ぎを取り計らう軍配者だったと言われる。近世の軍学でも天候の予測に関する占星術などは大きな比重をしめており、このため近世において「軍配者」概念が「軍師」概念のなかに包含されたと言われることもある。しかし、「軍師」という言葉が史料上に現れる近世初期でも両者は概念上区別されている場合が見られるため、上記の説には一定の留保が必要とする論者もいる。


title: 軍師

text: 戦国時代が終焉して江戸時代に入ると、太平の時代風潮からかえって戦国大名が戦場で用いた戦法を研究する学問として軍学が生まれ、軍学者によって甲斐国の武田信玄に仕えた山本勘助、越後国の上杉謙信に仕えた宇佐美駿河守定行、駿河国の今川義元に仕えた太原雪斎、豊後国の大友宗麟に仕えた立花道雪などの伝説的な武将が軍学の始祖として称揚された結果、戦国大名家には軍師の職制が存在し、彼らが実際に活躍した軍師であると信じられるようになった。


title: 軍師

text: また、江戸時代には戦国時代の合戦を取り上げる軍記物が数多く書かれて戦国大名に仕える名参謀たちが描かれ、さらに明治以降には軍記物が講談や歴史小説の題材に取り上げられて、豊臣秀吉の軍師竹中半兵衛などの軍師のイメージが一般に広まった。秀吉が竹中半兵衛を迎えるために7度彼の庵に通ったという有名な物語が劉備と諸葛亮の三顧の礼の逸話に基づくことが明らかであるように、日本の軍師のイメージは、多くは中国の歴史物語に範をとって江戸時代以降に作り出されたものであると言える。


title: 軍師

text: 中国や日本の歴史物語の中の軍師は、ある君主に仕えて軍事と政略に謀略をめぐらす人物として描かれた。このため、一般的な言葉としては、軍中の参謀に限らず、東アジア諸国において政略の相談役として活躍した人物のことを広く軍師と呼ぶことが多い。本記事では以下にそのような広い意味での軍師の例を挙げる。


title: ビンゴ

text: 1530年頃にイタリアで遊ばれた、「ル・ジオッコ・デル・ロト・ディタリア」(')という、くじを使ったゲームが原型とされる。18世紀には、フランスで「ル・ロト」(')というゲームになった。これには、1から90までの番号が書かれた、3行9列の27マスのカードを用いており、後世に「ハウジー」(")と呼ばれるゲームの原型となった。その後、このゲームはドイツに渡り、現行のビンゴに近いルールに改良された。19世紀後半には、計算や単語の綴り（スペル）を取り入れた教育的な遊びとしても行われていた。


title: ビンゴ

text: ゲームはアメリカにも伝わり、有効マスを示す目印として豆が使用されていたことから、「ビーノ」(')という名称で遊ばれていた。ニューヨークの玩具セールスマンであるエドウィン・ロウ(')が、アトランタのカーニバルでビーノに興じる人々を見かけ、これをヒントに「ビンゴ」として友人らと商品化した。「ビンゴ」という名称は、ビーノを遊んでいたロウの友人が、勝利した際に「ビーノ」と宣言すべきところを「ビンゴ」と叫んだことから付けられたとされる。そして、1929年からのウォール街大暴落および世界恐慌下において、家庭にて気軽に遊べるゲームとしてビンゴの人気が高まっていった。


title: ビンゴ

text: 現在では、「大当たり」という意味や、何かが成功したり思惑通りになったりした時の感嘆表現として、「ビンゴ」という言葉が使用されている。何かしらの推理が当たった時や、クイズに正解した時に「ビンゴ」と言う場合もある。


title: ビンゴ

text: カードさえ人数分用意できれば、事実上の参加人数の制限は無いため、宴会などのイベントでの余興としてもよく行われる。宴席でのビンゴでは賞品を設け、早く勝利したものから豪華な賞品を与えられる遊び方をされることが多い。不特定多数のテレビ視聴者を参加者としたビンゴ番組が放送されたこともあった。日本で放送された番組は関連項目を参照。


title: ビンゴ

text: 一般的にビンゴカードは縦・横5マスずつ、計25個のマス目が書かれている。その内、中央を除く24マスには1から75までの番号のうち24個の番号が書かれており、中央はフリースポットとして最初から有効な番号として扱われる。1枚のカードの中で同じ番号が重複することはない。


title: ビンゴ

text: ビンゴカードに書かれる番号は、通常はまったく無作為に配置されているわけではなく、マス目のある列によって番号の範囲が設定されている。カードの一番左の列を第1列とし、右に向かって列番号が増えるものとする場合、各列は下表の範囲から番号が5個ずつ選ばれる。中央の第3列のみ、フリースポットが含まれるため番号は4個選ばれる。番号を抽選する際、ビンゴカードの各列を「BINGO」の5文字に対応させ、「Bの5」「Gの58」のように番号が発表されることもある。


title: ビンゴ

text: ビンゴマシンは、福引きの抽選器に似た形状で、ハンドル付きの容器に1から75までの番号が書かれたボールを入れ、ハンドルを回転させながら容器に開いた穴からボールをひとつずつ取り出し、出たボールの番号を有効とするものである。ゲームの公正を期すため、容器は透明であったり、網状の球体であったりなどで、中のボールの様子が分かるようになっている。他にも、密閉した容器に風を送り込むことで中のボールやくじをかき混ぜるものや、ボタンを押すと電光で番号を示すものなど、さまざまな種類がある。1から75までのカードやくじをよく混ぜ、1枚ずつ読みあげることで代用することも出来る。また、スマートフォン、タブレット端末などでビンゴマシンの役割を果たすアプリケーションもある。


title: ビンゴ

text: ゲームが始まったら、進行役がビンゴマシンなどで無作為に番号をひとつ選ぶ。参加者の手持ちのカードに、抽選されたものと同じ番号があれば、そのマスが有効となる。有効マスには印をつけたり穴をあけたりして判別できるようにする。番号の抽選を繰り返し、カード上の縦・横・斜めのいずれか1列にある5マスが揃って有効になった場合に勝利となり、「ビンゴ」と叫んでその旨を宣言する。


title: ビンゴ

text: 日本では麻雀から転じて、あと1マスでビンゴが成立する場合はリーチと呼ぶ。リーチになった時は「リーチ」と宣言するというルールもある。また、リーチが複数個出来た場合は、ダブル・リーチ、トリプル・リーチなどと呼ぶ場合もある。


title: ビンゴ

text: 1マスが有効になることで2列以上が同時にビンゴになる場合もあるが、本項での「1列ビンゴで勝利」のルールではあまり意味をなさない。複数人が同時にビンゴを達成した場合の措置は定められていない。宴席などのビンゴで参加者に順位を付ける必要がある場合は、同時にビンゴを達成した者に対して「一度に複数列のビンゴを達成した者が上位」「ビンゴした時点での有効マスの多い者が上位」「該当者同士のじゃんけんやくじで順位を決定」など、あらかじめルールを設定しておくことが望ましい。


title: ビンゴ

text: アメリカ合衆国では教会や慈善・非営利組織が運営資金確保のために営業するビンゴホールやビンゴクラブが各地にあり、賞金を賭けたビンゴ大会が毎週、あるいは毎日行われている。イギリス、オーストラリアなどではアメリカ式ビンゴとはルールの違うビンゴ (ハウジー) が行われているホールが各地にある。こうしたホールは主婦や高齢者などが暇つぶしのギャンブルに興じる、日本で言うパチンコ店に似た存在であるが、非営利の目的のため税法上の特典があることや、フロアや会計などの作業要員が無給のボランティア（例えば教会の場合はその教会の「檀家」に相当する信者達）で構成されていることなどが、営利を目的とした「ギャンブル産業」とは異なる。


title: ビンゴ

text: ビンゴホールでは、1回の開催において複数のゲームを順番に実施し、この一連のゲームの固まりを「セッション」という表現で表している。例えば、ラスベガスのビンゴホールにおいては、1回のセッションはおおむね10以上のゲームで構成され、オプションを購入すると13ゲーム程度遊ぶことになり、最終ゲームの終了まで1時間程度を要するスケジューリングが一般的である。セッション終了後にホールの清掃を行い、完了後、次のセッションのパックを販売するという流れになる。


title: ビンゴ

text: 参加したいプレイヤーは、セッション開始前のカジノが決めたタイミングでホールへ赴き、ビンゴカードのパックを購入する必要がある。セッション開始直後の場合は、レジカウンターが開いている場合に限り、パックを購入して参加することが出来る場合もある。


title: ビンゴ

text: ゲームを複数スムーズに実施できるよう、ゲームの構成に工夫が凝らされており、たとえば「1列ビンゴで勝利」というゲームを行い勝者が決定した後、同じシートを用いて、先の勝者が決定した時点の状況から続行して「2列ビンゴで勝利」というゲームを行うといった構造が採用されている。これらはビンゴホールによって異なるため、事前にホールのリーフレットやホームページを参照して予習しておくことが望ましい。


title: ビンゴ

text: このようなホールでは、難易度の高い条件の達成に対してジャックポットを提供する、系列の複数のビンゴホールに映像と音声を中継して多数の人間による競争とする、コンピューター端末を用いてカードの管理を楽に行えるようにすると同時に大量のカードを購入して管理できるようにするなど、営業上の戦略が多数存在する。特に営業熱心なビンゴホールでは、早朝のセッション開始時にパンやドーナツなどの軽食を無料サービスしたり、カジノの24時間営業にあわせて、ビンゴホール自体も24時間営業することもある。なお、カジノ内にあるビンゴホールでは、標準的なサービスとして、ソフトドリンクは無料で供されるほか、アルコール飲料に関してもカジノと同様にカクテルガールへのオーダーで提供されることが多い。


title: ビンゴ

text: 少人数で行う場合やメダルゲームなどでは、ゲームを早く終わらせる為や抽選機構を簡易的にする為などから1から25までの番号で行うこともある。その場合、抽選する番号の個数に制限を設けたり、3個ないし4個の有効マスが1列に並んだ状態もビンゴとみなしたりするなど、上記のルールが変更されることもある。


title: ビンゴ

text: ビンゴゲームのルールを応用したパーティー、イベント用ゲームもある。用意するものは参加人数分の白紙と筆記用具であり、白紙には5×5のマスを書く。そして山手線ゲームのように出題者や司会者が任意のお題（例「鳥の名前」「オリンピックの競技名」「邦楽ロックバンドの名前」「自分を含めた友人・知人の名前」など）を出して、参加者はそのお題に該当するものをマス目に記入していく。全員のマス目が埋まったところで、出題者がお題の解答例を出していき、参加者はそれと一致したマスを有効とする。あとは通常のビンゴと同様に進行し、有効マスが1列揃えば勝利というものである。


title: ビンゴ

text: ビンゴ5 - 日本で2017年（平成29年）4月3日発売の数字選択式全国自治宝くじにおいて、5種類ある賭け式のうち1つの名称。選択した数字と抽せんされた数字が一致したマスと、中央(FREE/フリー)のマスによって、縦・横・ななめの計8ラインのうちそろったラインの数で1等から7等までの当せんが決まる。


title: コックニー

text: 語源的に14世紀には雄鶏（コック）が生んだような形の悪い卵を指し、16世紀初めには都会育ちで本当の生活を知らない子を指したという。1600年にはBow Bells（シティにある教会の鐘）の音が聞こえる範囲内で生まれ、余所に対する関心がない連中、との説明がなされた。


title: コックニー

text: コックニーには、伝統的に押韻スラング"Cockney Rhyming Slang"と呼ばれている、隠語めいた言い回しがある。現在はコックニーだけでなくイギリス各地で日常会話の中で、俗に使われている表現も多い。これは例えば "Bacon and Eggs" → "Legs"のように、多くは2つの語を並べてその2つ目の語と韻を踏む語を表わすというものである。時には、"China plate" → "Mate" という言い換えの2語のうち、韻を踏んでいない1語目(China)だけを代用して、結果 "China" = "Mate" となる例もあり、事情を知らないものには理解できない文章となることもある。


title: コックニー

text: イギリスでは多様な英語が話されているが、特にコックニーは伝統的に「汚い」英語だと上流階級から非難を受けることが他の英語より多かった。戯曲『ピグマリオン』や、それを原作としたミュージカル『マイ・フェア・レディ』・映画『マイ・フェア・レディ』では、コックニーを話す主人公を矯正してRPを話させるようにする過程が描かれている。


title: 乃木坂46の「の」

text: 『乃木坂46の「の」』（のぎざかフォーティーシックスの の、略称：乃木のの）は、文化放送で放送されている乃木坂46の初冠ラジオ番組である。毎週日曜日18:00 - 18:30（JST）に放送されている。当初番組略称は「のぎのの」（全て平仮名）だったが、Twitterのトレンド入り等の兼ね合いから、2021年2月21日（文化放送での放送日、以下同）に試験的に「乃木のの」に変更され、翌週2月28日より正式に「乃木のの」に変更された。


title: 乃木坂46の「の」

text: 放送日は、原則として文化放送に準拠。ただし、文化放送で休止となり、地方局への裏送りとなった回については予告編のみ地方局の放送日を、それ以外は括弧つきで文化放送において本来放送されるべきであった日を記載。


title: 乃木坂46の「の」

text: 文化放送ではプロ野球中継を放送する週については、試合が悪天候で中止にならないかぎり休止の措置をとる。他に箱根駅伝関連番組「箱根駅伝への道　―襷と絆の物語―」と重なる週も休止。その他の局では裏送りの形で関係なく放送するが、ラジオ福島は休止の場合もある。ただし、競艇中継や選挙特別番組を放送する場合は時間変更で対応する場合もある。また、ぎふチャンもプロ野球中継延長時に時間繰り下げになる場合があった。


title: 乃木坂46の「の」

text: 冒頭から50分は「全国共通パート」として文化放送をキー・ステーションに水曜レコメンレギュラーの田村真佑と筒井あやめ・秋元真夏を加えた3人で放送。<br>末尾10分は「ご当地限定パート」として各36局にメンバーが割り振られ（一部重複あり）がその土地土地だけの放送を36パターン放送する。


title: ニュースピーク

text: ニュースピーク（、新語法）はジョージ・オーウェルの小説『1984年』（1949年出版）に描かれた架空の言語。作中の全体主義体制国家が実在の英語をもとにつくった新しい英語である。その目的は、国民の語彙や思考を制限し、党のイデオロギーに反する思想を考えられないようにして、支配を盤石なものにすることである。


title: ニュースピーク

text: 小説『1984年』は、執筆時点からは未来に当たる1984年に、世界を3つの超大国が分割支配し管理社会を建設している様を描いている。ニュースピークは小説の主要な舞台となる「オセアニア」という超大国（かつての英米をはじめとする英語圏を主要な支配地域とする）の公式言語であり、オセアニアを支配する「党」が英語（作中では「オールドスピーク」、「旧語法」と呼ばれる）をもとに作成を進めている新しい言語である。


title: ニュースピーク

text: その目的は、党の全体主義的イデオロギー（「イングソック」、、映画版では独裁政党の名前でもある）にもとづいて国民の思想を管理し、その幅を縮小し一方向に導き、イングソックのイデオロギーに反する思考（「思考犯罪」、、ニュースピークでは「」）ができなくなるようにすることである。ニュースピークは国民の思考を単純化するために、辞典の改訂版が出るたびに旧語法に由来する語の数を削減しており、オーウェルは作中で「世界で唯一、毎年語彙の数が減ってゆく言語」と述べている。


title: ニュースピーク

text: ニュースピークにつながるジョージ・オーウェルの思考の起源は、1946年のエッセイ『政治と英語』（Politics and the English Language）に表れている。ここで彼は同時代の英語の貧困化を嘆き、メタファーの劣化、気取ったレトリック、意味のない言葉などが思考のあいまいさや論理的思考の欠如の原因となると述べている。エッセイの終わりでオーウェルは述べている。


title: ニュースピーク

text: もっとも完全にニュースピークだけで表されたものは1984年段階では『タイムズ』など一部の新聞などしかなく、人々はまだニュースピークだけを使って読み書きすることはできずオールドスピークを利用している。しかし、将来、『ニュースピーク辞典第11版』で語法が完成し、ニュースピークの普及がより一層進めば、2050年ごろまでにはオールドスピークは廃止されるべきとされている。オールドスピークが完全に忘れられた時代には、イングソック以前についての記憶やイングソック以前の旧思想は、少なくとも文字によるかぎり成立しないはずである。


title: ニュースピーク

text: まず、あらゆる単語はイデオロギーに反するような意味を制限され、しかも、品詞間の転用が自在におこなえ、動詞にも名詞にも転用でき、さらに「（フル）」をつけることで形容詞に、接尾辞の「（ワイズ）」をつけることで副詞にも使えるようになっている。このため、意味の似た動詞、名詞、形容詞などが一つだけに整理されている。また、すべての過去形と過去分詞は「」に単一化され、複数形は「」「」に、比較級は「」に、最上級は「」に完全に統一されている。このため、名詞の不規則な複数形や、動詞や形容詞の不規則変化や、「」「」といった語は廃止された。


title: ニュースピーク

text: また、否定を意味する接頭辞の「 （アン）」をつけることで反対語が表現できるほか、「 （プラス、とても）」、「 （ダブルプラス、非常に）」、「 （アンティ、前）」、「 （ポスト、後）」、「 （アップ、上）」などの接頭語をつけることで大半の語彙は置き換えることができたため、英語の基本語彙は相当な数が削減されている。


title: ニュースピーク

text: すべての語は二音節または三音節の短さに縮められ、スタッカートのリズムで歯切れよく発音できるように工夫されている。これは、国民が話す際に口にする言葉について深い意味を考えることなく、「明確で正しい意見」だけを早口でまくしたてられるようにするためである。用語が少なくなってゆくことも、話したり演説したりする際の語彙の選択肢を減らし、物を考えずに「正しいこと」だけを話すことに貢献する。


title: ニュースピーク

text: 作中の政府組織、党組織、公共団体などの名称は覚えやすく話しやすくするために二音節程度の短さの簡単な略語にされている。たとえば、「真理省（）」は「ミニトルー（）」、その中の記録局（）はレクデップ（）、創作局（）はフィクデップ（）、テレスクリーン番組製作局（）はテレデップ（）といった調子である。


title: ニュースピーク

text: これは無意識的に略称にされたのではなく、意識的に短縮されている。すなわち、勢いよく発音できること、およびそれぞれ省略される前の「真理」や「記録」などの言葉にかかわる連想を切り落とし、単なる組織体しか表さない言葉に変え、口にする際に一瞬考え込むことを防ぐためである。


title: ニュースピーク

text: オーウェルはこうした政治的組織に対する略語の例として、20世紀前半の全体主義運動における略語の多さを指摘し、ソビエト連邦とナチス・ドイツにかかわる略語の名を挙げている。コミンテルンを例にとれば、「共産主義インターナショナル」と呼んだときに、「共産主義」「インターナショナル」から連想される理想や運動は「コミンテルン」と略されたとたんに単なる組織と教義に過ぎなくなると述べている。


title: ニュースピーク

text: ニュースピークの基本的な原理は、表す言葉が存在しないもののことは考えることができない、ということにある。たとえば、自由の必要性を訴えたいとき、蜂起を組織するとき、これを言い表す「自由」や「蜂起」といった単語がなければ自由を訴えたり組織をつくったりすることは可能かどうかである。「われわれの言語の限界は、われわれの世界の限界でもある」ともいえる。


title: ニュースピーク

text: ニュースピークの最終版が完成し、普及した暁にはもはや党や政府に対し反抗を行うことはできなくなるであろうと考えられている。また過去との完全な断絶も実現する。過去の文献がたまたま生き残っても、思想的な内容の含まれない文章か正統的思想で書かれた文章しか読めないニュースピーク話者には、内容を理解し翻訳することすら不可能になると考えられる。オーウェルはアメリカ独立宣言の有名な一節に対し、これを原文の意味を失わずニュースピークに変えるのは困難であり、せいぜい全文を「思想犯罪」の一語に置き換えるか、絶対権力の賞賛という正反対の意味へ全訳するしかないだろうと述べている。


title: ニュースピーク

text: しかし、人口の85%を占める「プロレ」（プロレタリアートの略、抑圧されている一般大衆）にまでニュースピークが普及するかは疑問があるものの、プロレは政治に関わることのない下層階級として無視されている。また、過去の文学や文献を全面的にニュースピークに置き換えることは多大な時間がかかるため、旧語法の完全廃止は2050年という遠い未来に設定されている。


title: ニュースピーク

text: 『1984年』で指摘された政府による抑圧や管理はソビエト連邦では実際に進行中であった。また、ソビエトが崩壊した現在も、形の違う抑圧や思想の統制、あるいは婉曲話法や略語の多用などは多くの国の政府や軍や政党、あるいは権威的存在によって多少の差こそあれ実施されている。こうした婉曲話法は思想統制や管理体制に反発する人々によって「ダブルスピーク」と呼ばれ非難されている。


title: ニュースピーク

text: スティーブン・ピンカーは、著書『』の中でサピア＝ウォーフの仮説を批判しつつ、心的言語で考えることが可能な概念を表現するために、ニュースピーク話者の子供らによってニュースピークがクレオール化され、本来の機能が失われる可能性について述べている。


title: TAKE ME HIGHER

text: 表題曲はV6のメンバー長野博が主演し、TBS系列で放送された『ウルトラマンティガ』オープニングテーマであり、裏ジャケットにはティガの写真が使用されている。3作連続のオリコンチャート1位を獲得。本曲で発売日放送分の『HEY!HEY!HEY! 2万人のCHAMP CARNIVAL』でHEY!HEY!HEY!初出演を果たす。


title: TAKE ME HIGHER

text: なおアルバム初収録は1997年8月発売のV6の2ndアルバム『NATURE RHYTHM』だが、こちらにはシングルとはミックスや曲の長さが異なるNEW ALBUM MIXと称されたバージョンが収録された。この曲は『ウルトラマンティガ』最終回のクライマックスシーンにおいて、挿入歌として使用されている。シングルバージョンのアルバムへの収録は、2001年1月リリースのV6初のベストアルバム『Very best』が初となり、その後2015年7月発売の3枚目のベスト盤『SUPER Very best』にもシングルバージョンが収録されている。歌番組などで本曲が披露される場合、アウトロ部分は一部の例外を除いてそれ独自のものに差し替えられる。


title: TAKE ME HIGHER

text: 2022年4月17日時点の累計売上枚数は約38.2万枚（オリコン調べ）であり、V6のシングルでは『愛なんだ』、『MUSIC FOR THE PEOPLE』、『WAになっておどろう』、『MADE IN JAPAN』、『over/EASY SHOW TIME』に次いで6番目に売上が多い。


title: TAKE ME HIGHER

text: 初収録は1997年4月に発売されたロジャースのソロアルバム『Take Me Higher（テイク・ミー・ハイヤー）』。その後、同年11月にリリースされたSUPER EUROBEATの1997年版ベストアルバム『THE BEST OF SUPER EUROBEAT 1997』にも収録された。


title: TAKE ME HIGHER

text: 2020年に「TAKE ME HIGHER 2020」として再度セルフカバーを行い、配信でリリースした。その後、OVA『頭文字D BATTLE STAGE 3』のエンディングBGMで使用された。また2021年3月5日発売の同作品のサウンドトラックアルバム『SUPER EUROBEAT presents INITIAL D BATTLE STAGE 3』にも収録された。


title: クリスティーン・バランスキー

text: ジュリアード音楽院で学び、ブロードウェイで活躍、1984年と1989年にトニー賞を受賞している。また、CBSのシットコム『""』などのテレビ番組や、『バードケージ』『シカゴ』『マンマ・ミーア!』といった映画にも出演。エミー賞やゴールデン・グローブ賞へのノミネート経験を多数持つ。


title: 市丸利之助

text: 市丸 利之助（いちまる りのすけ、1891年（明治24年）9月20日 - 1945年（昭和20年）3月26日）は、日本の海軍軍人で、日本海軍の航空草創期のパイロットである。硫黄島の戦いで戦死。最終階級は海軍中将（戦死による特進）。佐賀県東松浦郡久里村（現在の唐津市）出身。


title: 市丸利之助

text: 佐賀県東松浦郡久里村（現佐賀県唐津市）出身。旧制唐津中学校を卒業後、1910年（明治43年）に海軍兵学校第41期に入校し、1913年（大正2年）に118名中46位の成績で卒業した。1917年（大正6年）12月、第3期航空術学生（飛行学生の前身）となり、1918年（大正7年）12月に卒業し、パイロットの資格を習得。


title: 市丸利之助

text: 1926年（大正15年）7月、訓練飛行中に操縦索が切れ、搭乗機が墜落し右大腿骨、頭蓋骨、顔面を骨折するという瀕死の重症を負った。再手術を行うなどして、 療養生活は3年近くに及んだ。復帰後、予科練設立委員長となり、次いで初代部長として教育にあたる。市丸の指導は教育学的にも評価され、市丸は予科練育ての親といわれる。空母「加賀」副長、鎮海海軍航空隊司令を経て、1936年（昭和11年）12月、海軍大佐に進級。


title: 市丸利之助

text: 鈴鹿海軍航空隊司令在任時の1941年（昭和16年）12月、真珠湾攻撃により太平洋戦争を迎えた。1942年（昭和17年）5月、海軍少将に進級。同年9月、第二十一航空戦隊司令官に着任し、南方戦線で指揮を執り、次いで第十三連合航空隊司令官として内地防空にあたる。1944年（昭和19年）に第二十七航空戦隊司令官として硫黄島に赴任し、翌年の硫黄島の戦いで戦死した。市丸の戦死の状況は明確ではないが、アメリカ大統領・フランクリン・ルーズベルトに宛てた手紙（「ルーズベルトニ与フル書」）を残し戦後有名となる。手紙はアナポリス博物館に保管されている。なお市丸は同期生で自決した草刈英治とは親友の間柄であった。


title: 市丸利之助

text: 市丸少将は遺書としてアメリカ大統領フランクリン・ルーズベルトに宛てた『』をしたため、これをハワイ生まれの日系二世三上弘文兵曹に英訳させ日本語、英語各一通を作りアメリカ軍が将校の遺体を検査することを見越してこれを村上治重大尉に渡した。村上大尉は最後の突撃の際にこれを懐中に抱いて出撃し戦死。『ルーズベルトニ与フル書』は目論見どおりアメリカ軍の手に渡り、7月11日、アメリカで新聞に掲載された。それは日米戦争の責任の一端をアメリカにあるとし、ファシズムの打倒を掲げる連合国の大義名分の矛盾を突くものであった。「卿等ノ善戦ニヨリ、克（よ）ク「ヒットラー」総統ヲ仆（たお）スヲ得ルトスルモ、如何ニシテ「スターリン」ヲ首領トスル「ソビエットロシヤ」ト協調セントスルヤ。」（ルーズベルトは4月12日に死去したため、『ルーズベルトニ与フル書』は本人は目にしていないとみられる。）


title: ブランチ (食事)

text: 「ブランチ」の語の初出は、19世紀の1896年頃とされる。イギリスの『ハンターズ・ウィークリー』という週刊誌にこの言葉が載り、そのことを雑誌の『パンチ』が紹介したことからアメリカやカナダに広まり、学生の間でスラングとなった。


title: ブランチ (食事)

text: 午前10時より前に食べ始める食事の場合はブランチとは考えられない。その時間ではまだ朝食の時間と解されるからである。ブランチの取られる典型的な時間は午前11時頃である。昼食時間帯に近いが、それよりは前の時間である。幾つかの大学やホテルでは、ブランチを特に日曜日や休日に提供している。それらは大抵はセルフサービスのブッフェだったりするが、メニューから食事を注文することもできる。


title: ブランチ (食事)

text: ブランチの内容は、卵やソーセージ、ベーコン、ハム、果物、ペイストリー、ホットケーキといった標準的な朝食の内容も含まれる。しかしながら、一日を通じて提供されている他の料理も含めることができる。ブッフェでは、キッシュや、肉のロースト、エビや魚の燻製といった冷たいシーフード、サラダ、スープ、野菜、多種類のパン、そしてデザートなどが提供される。


title: ブランチ (食事)

text: レストランやホテルでは、結婚披露宴やバレンタインデー、母の日といった特別な機会に用意されている。週のどの曜日でも提供されるが、レストランにおいては日曜日のポピュラーな食事となっている。実際、ブランチと言えば、日曜日の食事のことを指すと考えられているほどである。


title: ブランチ (食事)

text: 日本においては、休日などに起床時刻が遅くなった際に摂る昼食を兼ねた朝食をブランチと呼ぶことが多い。特徴としては、朝食のような比較的軽い食事ではなく、昼食と同様の比較的重い食事となる点である。したがって、ブランチを取る日は、ブランチと夕食だけの1日2食となることが多い。


title: 総軍

text: 総軍（そうぐん、）は、軍隊における部隊編制単位の一つ。主に陸軍において一つの戦域を統括する最大規模・最上級の編制単位であり、第二次世界大戦では日本・ドイツ・イギリスなどに置かれ、現在ではアメリカ陸軍総軍、アメリカ艦隊総軍またアメリカ海兵隊総軍や陸上自衛隊陸上総隊がこれに該当する。


title: 総軍

text: 大日本帝国陸軍において、日中戦争（支那事変）開戦以前の平時の内地における最大規模の部隊は師団のみであり、軍は編成されていなかった。海外領土には朝鮮軍・台湾軍・関東軍・支那駐屯軍の各4軍があったが、これらは外地駐留の警備部隊であり規模も小規模なものであった（このうち常設師団を持つものは朝鮮軍のみであり、他は師団とくらべ規模兵力が特に大きかったわけではない）。軍は戦時（有事）に作戦に応じて編成されるものであり、日中戦争開戦以降、軍は増設され、その軍の上級部隊として複数個軍を統括する方面軍ないし相当部隊も新設された。


title: 総軍

text: それら複数個方面軍等を統括し、中国方面を担当する最大の陸軍部隊として、1939年（昭和14年）9月12日に総軍たる支那派遣軍を編成。なお、日本陸軍において総軍に相当する編制は日露戦争における満州軍（満洲軍）において既に存在していたが、当時は方面軍が存在せず総軍（満州軍）が軍を直隷していた。


title: 総軍

text: 太平洋戦争（大東亜戦争）開戦を控えた1941年（昭和16年）11月6日には、南方方面を担当する南方軍が編成されており、太平洋戦争開戦時には2つの総軍が存在していた。また、内地などにあった軍司令部を広域防衛の見地から指揮する官衙である"防衛総司令部"がこれに類した。


title: 総軍

text: 満州事変当時のかつての関東軍は守備隊を隷下に持ち、他に満州駐剳の1個師団を指揮するのみの（関東軍については編組であり駐剳師団が隷下にあったわけではない）小規模な軍であったが、兵力を漸次増強し、1941年（昭和16年）には関東軍特種演習（関特演）と称した準戦時動員で兵力を大幅に増強、太平洋戦争開戦後の1942年（昭和17年）10月1日に改めて総軍たる関東軍に昇格した。


title: 総軍

text: 軍隊符号はSA（航空総軍はFSA）となるが、これは第1総軍・第2総軍・航空総軍編成時のものであり、古参の支那派遣軍はCGA、南方軍はNAである。日本陸軍には軍団がなく、師団が軍に直属していたため、外国陸軍からは一段階下の軍集団相当と認識されていた。


title: 総軍

text: 総軍は司令部として、（満州軍）・支那派遣軍・南方軍・関東軍は総司令部を、第1総軍・第2総軍・航空総軍は司令部を置き、その長は（満州軍）・支那派遣軍・南方軍・関東軍は総司令官、第1総軍・第2総軍・航空総軍は司令官と称し、陸軍大将が親補される。


title: 総軍

text: 従来、海上自衛隊の自衛艦隊と航空自衛隊の航空総隊が総軍に相当する部隊だった。2018年（平成30年）3月27日に、陸上自衛隊の部隊を一元的に運用する陸上総隊が設置され、総軍に相当する部隊となった（自衛隊には「軍」のつく部隊は存在しない）。


title: ヘルタ・ベルリン

text: ヘルタ・ベルリナー・シュポルト・クルプ（、Hertha BSC）は、ドイツの首都ベルリンに本拠地を置くサッカークラブ。「ヘルタ」とは船の名前が由来で、クラブのエンブレムもその船が掲げていた旗がモチーフになっている。クラブの通称はヘルタもしくはヘルタ・ベルリン。


title: ヘルタ・ベルリン

text: 1999-00シーズンは、UEFAチャンピオンズリーグに予備予選から参戦。アノルトシス・ファマグスタ（キプロス）を破って予備予選を突破し、1次リーグはチェルシー（イングランド）、ACミラン（イタリア）、ガラタサライ（トルコ）と同じグループとなった。ホームでチェルシー、ミランを撃破するなどの結果を残し、1次リーグを2位通過。しかし、2次リーグではFCバルセロナ（スペイン）、FCポルト（ポルトガル）、スパルタ・プラハ（チェコ）と同じグループとなり、6試合を戦って2分4敗の成績で2次リーグ敗退となった。


title: ヘルタ・ベルリン

text: その後は、優勝を目指すため大物選手を補強していったが、2003-04シーズンにはこれが裏目に出てしまい、結局は12位でリーグを終える。翌シーズン以降は汚名返上して上位に食い込むものの、2006-07シーズンは終盤戦に失速し、10位に終わった。


title: ヘルタ・ベルリン

text: 2007年夏にはFWアシュカン・デヤガーやMFケヴィン＝プリンス・ボアテングなど若手の主力を放出したが、苦しい台所事情から積極的な補強はできなかった。FCチューリッヒで2連覇を達成したルシアン・ファヴレ監督と3年契約を結び、ユース出身者や若手を重視してシーズンに臨んだ。この頃から補強も堅実路線に変更しており、後に2008-09シーズンの躍進に繋がった。


title: ヘルタ・ベルリン

text: 2008-09シーズン、フェアプレー枠により出場したUEFAカップのグループリーグは2分2敗で敗退した。UEFAカップ参戦によるリーグ戦への悪影響が心配されたが、22節から約1カ月の間首位に立つなど、大きなサプライズを残した。しかし、この頃からヘーネスとフロント上層部との対立、ファヴレの不可解な采配が大きく影響し、終盤に失速して結局4位でシーズンを終えて、UEFAヨーロッパリーグ出場権を獲得することになった。シーズン終了後には、クラブ上層部との対立によって、長年チームの強化に携わってきたヘーネスがクラブを去っていった。


title: ヘルタ・ベルリン

text: 2009年夏、FWアンドリー・ヴォロニンとFWマルコ・パンテリッチの両エース、守備の要であるDFヨシプ・シムニッチが退団し、前シーズンのゴタゴタがチームに少なからず影響したこともあり、2009-10シーズンは最下位で2部降格となった。2010-11シーズンはキャプテンのアルネ・フリードリヒの移籍もあったが、マルクス・バッベル監督が早期にチームを掌握し、2部で優勝を成し遂げ、1年での1部復帰を果たした。しかし契約上の問題から2011年12月18日付でバッベルを解任。後任にはミヒャエル・スキッベが就任したが、就任後5試合で1勝も上げることが出来ず2012年2月12日に解任された。その後オットー・レーハーゲルを監督に迎えたがこのシーズンは16位に終わり、2部3位のフォルトゥナ・デュッセルドルフとの入替戦に敗れ、1シーズンで2部に再び降格した。ヨス・ルフカイを新監督に迎えた2012-13シーズンは2部で優勝を成し遂げ、1年で1部復帰を果たした。2013年夏の移籍期間には細貝萌、2014年の夏の移籍期間に原口元気が加入した。


title: 神座 (ラーメン店)

text: フレンチレストランのオーナーシェフだった創業者の布施正人が、最初の店舗を開業させるにあたり、今までにない味と謳っているラーメンスープをつくりあげた。核心となるスープの素は、南京錠の掛かった隙間の小さい籠の中に入れられ、「スープソムリエ」という資格制度で管理されており、スープの材料・レシピは資格を持つ代表取締役や幹部社員にしかわからない。


title: 神座 (ラーメン店)

text: 神座には「VIP CARD」「BLACK CARD」というものがあり、これらのカードを店舗で提示すれば、カード会員のみならず同行者も含めて、「VIP CARD」は、ラーメン類全てが「BLACK CARD」は、全ての飲食代が無料になる。


title: 神座 (ラーメン店)

text: 特に「BLACK CARD」の会員であれば、通常は対応しない出前や店舗の貸切も可能である。電話で出前を希望し場所を伝えると、店員が訪ねてきて厨房を借り、その場でラーメンを調理し提供することになっている。実際に『ごぶごぶ』収録中に田村淳が神座道頓堀店に直接電話をし、収録先の毎日放送本社まで出前させている（店員が毎日放送到着後に厨房を借用し、実際に調理して田村と浜田雅功に提供した）。


title: 神座 (ラーメン店)

text: 大阪発のラーメンチェーン店では最大規模である。大阪府、奈良県にはロードサイド店もある。また店舗によって餃子や唐揚げなどサイドメニューを充実させている店舗もある（"現行店舗については、店舗案内を参照のこと"）。


title: オン・セミコンダクター

text: 北米、ヨーロッパ、およびアジア太平洋地域で、製造工場、営業所、デザイン・センター網を運営。自動車、通信、コンピュータ、コンシューマ、工業、LED照明、医療、軍事、航空および電源アプリケーション向けの電源および信号管理、ロジック、ディスクリートおよびカスタム・デバイスを含む半導体のサプライヤー。


title: オン・セミコンダクター

text: 2010年7月、三洋電機から三洋半導体（現オン・セミコンダクター・ホールディングス）の買収を発表し、2011年1月、統合を完了した。三洋半導体は、System Solutions Group（SSG）という事業体としてオン・セミコンダクターに編入されており、オン・セミコンダクターは日本市場での存在感を強めている。


title: オン・セミコンダクター

text: 三洋電機株式会社の半導体部門（半導体カンパニー）が分社し、100%子会社として三洋半導体（さんようはんどうたい）が2006年7月3日に設立された。本社は三洋電機株式会社の東京製作所（群馬県邑楽郡大泉町坂田一丁目1番1号）内にあった。


title: オン・セミコンダクター

text: 2007年10月、三洋電機は三洋半導体の売却について、買収ファンドのアドバンテッジパートナーズと交渉を続けたが、価格面で折り合わず交渉を打ち切った。この時点で三洋半導体は売上高1800億円、営業利益約40億を計上しており、自主再建の方針となった。


title: オン・セミコンダクター

text: しかし、2010年7月、三洋電機はオン・セミコンダクターに約330億円で三洋半導体を売却すると発表した。この時点で三洋半導体は売上高995億円、営業損益は71億円の赤字に転落していた。旧三洋半導体の買収の意義について、Rashid氏は次のように語っている。「買収した理由はいくつかある。まず、当社の長期のM&A戦略だ。それは、当社の製品ポートフォリオを拡大するために、主要エンド・マーケット向けに当社の製品群を補完する技術や製品を増やすというものである。三洋半導体の買収は、このM&A戦略に則していた。第2の理由は、三洋半導体の買収は、当社の日本における存在感の強化、顧客増加、マーケットシェアを上げることにつながると考えたことである」


title: オン・セミコンダクター

text: 2011年1月1日にオン・セミコンダクターによる買収が完了し、同社の100%子会社として運営されている。当初、最長3年間はSANYOロゴを使用する計画であるとしていたが、2013年9月にロゴが変更された。


title: オン・セミコンダクター

text: 三洋電機株式会社の半導体後工程製造子会社であった各社を統合して、関東三洋セミコンダクターズ株式会社（現:オン・セミコンダクター関東）は2002年4月に発足した。株主は三洋半導体株式会社95%、三洋半導体製造株式会社5%であった。


title: オン・セミコンダクター

text: 三洋半導体のオン・セミコンダクター傘下入りに伴い、関東三洋セミコンダクターズもオンのグループメンバーとなった。2013年10月のプレスリリースにより、2014年6月までに閉鎖することが発表されたが、法人格は存続している。


title: オン・セミコンダクター

text: オン・セミコンダクター新潟株式会社（オン・セミコンダクターにいがた、）は、旧:三洋半導体製造株式会社（さんようはんどうたいせいぞう、"SANYO Semiconductor Manufacturing Co., Ltd." ）を名称変更した会社であり、三洋半導体の前工程製造子会社であった。


title: オン・セミコンダクター

text: 三洋電機の半導体部門（半導体カンパニー）の前工程製造部門と同社の半導体前工程製造子会社であった新潟三洋電子を統合して、2005年8月1日に設立された。本社は旧新潟三洋電子の所在地である新潟県小千谷市にある。


title: オン・セミコンダクター

text: 2017年10月、富士通セミコンダクター傘下で会津若松工場（８インチウェハ対応）を保有する会津富士通セミコンダクターマニュファクチャリングの出資比率を10%から段階的に引き上げ、2020年前半をめどに100%子会社化することを発表。2018年10月、会津富士通セミコンダクターマニュファクチャリングへの出資比率を40%から60%に引き上げ子会社化し、社名をオン・セミコンダクター会津とした。


title: 知床旅情

text: 「しれとこ旅情」（しれとこりょじょう）は、森繁久彌が作詞・作曲を手がけた「オホーツクの舟歌」に、森繁久彌自身が、新たに歌詞を添詞をした楽曲。初出時の題は『しれとこ旅情』。後に「知床旅情」の表記にされた。1960年発表。


title: 知床旅情

text: 楽曲制作者の森繁久彌は俳優業のほかに歌手、今で云う「シンガーソングライター」として自作自演をしNHK紅白歌合戦への出場歴もある。森繁久彌が1960年に戸川幸夫『オホーツク老人』を原作とするの映画『地の涯に生きるもの』の撮影で知床半島の羅臼村（現羅臼町）に長期滞在した際に制作され、その最終日に羅臼の人々の前で先に自作していた「オホーツクの舟歌」の曲に、当地への思いを込めて新たな「歌詞」を載せて「さらば羅臼よ」という曲名で帰途前に地元民に披露された歌曲である。


title: 知床旅情

text: 1962年の大晦日に放送された第13回NHK紅白歌合戦では、森繁久彌自身によって披露された。1963年、森繁久彌が歌う元歌の「オホーツクの舟唄」のシングルレコードのB面にザ・エコーズの歌唱で収録、1965年に森繁がセルフカバーをしたものがシングルレコードとして再発売された。


title: 知床旅情

text: 1971年に加藤登紀子がリリースしたアルバム『日本哀歌集』で取り上げ、徐々に人気に火がついた。同年のオリコンのヒットチャートで7週連続の1位を獲得、同年のオリコン年間チャートで2位にランクインした。加藤盤の累計売上は140万枚（または138万枚）を記録。また、同楽曲で第22回NHK紅白歌合戦に初出場をしたほか、1969年に続いて2度目の第13回日本レコード大賞・歌唱賞を受賞している。同楽曲のヒットの要因としては、当時日本国有鉄道がディスカバー・ジャパンのキャンペーンを展開していたことの相乗効果もあったといわれている。


title: 知床旅情

text: NHK紅白では、およそ20年後の第41回NHK紅白歌合戦でも加藤登紀子によって歌われた。2005年、第56回NHK紅白歌合戦の開催にあたりNHKが大々的に行ったアンケート「スキウタ〜紅白みんなでアンケート〜」では、紅組対象の上位99位にランクインした。


title: 知床旅情

text: 目梨郡羅臼町にある、海に面した「しおかぜ公園」には、森繁久彌が出演した上記映画『地の涯に生きるもの』の老人の像と、「知床旅情」の歌碑が建立されている。また、斜里郡斜里町のウトロ地区のウトロ港の近くにある三角岩の前にも、「知床旅情」の歌碑がある。


title: 知床旅情

text: 歌詞には知床の名所・名物が多く登場する。例えば、斜里町の町花が「はまなす」、その斜里町と本楽曲の歌碑がある「ラウス（羅臼）」を結ぶ国道334号にある「峠」から「クナシリ」を望むことが出来る（「」は歌詞に登場する単語）。


title: 知床旅情

text: この曲については、高木東六から出だしが「早春賦」に類似していると指摘された。また、歌詞にある「白夜（びゃくや）」についても、北海道では白夜は見られないことや、正しい読みは「はくや」であると指摘された。「白夜」についても、「知床旅情」以後全国では「びゃくや」の読みが一般化したとされ、NHKでも「びゃくや」を標準読みにしている。また、森繁は2番の歌詞にある「ピリカ」をアイヌメノコ=若い女性の意味のつもりで歌っていたが羅臼地方で「ホッケの幼魚」の意味で使われることを知り、気にかかっていたという。


title: 知床旅情

text: 歌詞は1番・2番で知床の冬の厳しさを歌い、3番で春の訪れを喜ぶとともに、かすかに見える国後を「我がふるさと」と言い、いつか帰れる日を願う、というものである。なお、楽曲のテーマ性から北方領土返還を訴える啓発運動で歌われたりもしている。


title: 知床旅情

text: この「オホーツクの舟唄」は、1963年に森繁自身もレコーディングし、シングルレコードとして発売しているが、倍賞千恵子が主に歌っており、1976年にシングルレコードとして発売し、また倍賞自身のアルバムに収録されている。


title: 伊藤康祐

text: 小学1年生で野球を始める。小学4年生から中学3年生まで「岡崎葵ボーイズ」に所属して、投手兼遊撃手を務めた。中学1年生時には、ボーイズリーグの日本代表として「カル・リプケン12歳以下世界少年野球大会」に出場し、同大会で「2番・二塁手」を務め、日本チームの優勝に貢献。最優秀選手を受賞した。中学3年生時には、NOMOベースボールクラブが行っている「JUNIOR ALL JAPAN BOY MEETS WORLD」（通称：野茂ジャパン）に選出され、ロサンゼルス遠征を経験した。


title: 伊藤康祐

text: 中京大中京高校に進学すると、1年秋にレギュラーを獲得。2年秋からは主将を務めると、秋季大会では「1番・二塁手」を任され、秋季県大会優勝、秋季東海大会ベスト4の結果を残した。3年春からは主に「1番・中堅手」を任されるようになると、3年夏の県予選では、打率.407をマークするなどチームを牽引し、2年ぶりの県予選優勝を果たした。初の甲子園となった第99回全国高等学校野球選手権大会では、初戦の広陵高校戦で敗れたものの、バックスクリーンへ先制の本塁打を放つなど3安打の活躍を見せた。その後に行われた第28回U-18W杯の代表メンバーに選出され、3試合にスタメン出場し9打数1安打という結果だった。高校通算21本塁打を記録している。中京大中京高校の同期には、鵜飼航丞、伊藤稜がいる。


title: 伊藤康祐

text: は、4月30日の対読売ジャイアンツ戦に「1番・左翼手」としてスタメン出場し、初打席初安打を放った。さらに、5月25日の対東京ヤクルトスワローズ戦では、プロ入り初の猛打賞を記録した。しかし、6月5日に左太もも前部の痛みで登録抹消された。最終的に、この年は18試合に出場した。


title: 伊藤康祐

text: 50メートル5秒8のスピードが武器。形原中学時代には陸上部に駆り出され、100mを11.2秒で2位、愛知県選抜として4×100mリレーに出場したこともある。外野手の他に二塁手も務めるユーティリティープレイヤー。


title: おてもやん

text: 『おてもやん』は、日本の民謡、および、歌詞に登場する女性の名前（「やん」は敬称の「さん」、「ちゃん」の意であるため、現代ではやや分かりにくいが、名前としては「おても」、「ても」となる）。熊本民謡の代表格とも言われる。熊本弁が強く出た陽気な歌詞が特徴。


title: おてもやん

text: 元々は熊本甚句と呼ばれていた。これは本調子甚句の亜種で、三味線と踊りの師匠であった永田イネ（慶応元年（1865年）12月4日-1938年（昭和13年））の作曲とされているが、あくまでも元唄のアレンジの域である。名古屋甚句、男なら（オーシャリ節）、金来節、土佐なまりなど同系統で、花柳界のお座敷唄であるが、戯れ唄・流行り唄として一般にも口ずさまれていた。また、山村豊子や春風やなぎ等、全国人気を博した俗曲歌手がレコードに吹き込んでいる。


title: おてもやん

text: 熊本甚句は文句の字脚が一定しておらず、近世調（7・7・7・5型）の節と字余りの節がある。前者は「赤いお酒に迷わぬ人は、木仏金仏石仏」等であり、たとえば「赤い」で始まる節を次々に連ねて、そのまとまりの切れ目に「キタコラコラ」等の囃子を入れるものであり、単純な節の繰り返しとなる。後者は現行の「おてもやんあんたこの頃…」や「一つ山越え」のほか「小窓開くれば」や「猫が嫁入りすりゃ」等、種々ある。


title: おてもやん

text: この熊本甚句の中でも、字余りの文句のうち「おてもやんあんたこの頃」と「一つ山越え」の2節は永田イネの作詞であり、熊本言葉がことさらに強調されており郷土色が強い。流行したので、この2節のみをまとめて「おてもやん」と呼び今に至る。おてもやんのモデルは実在の人物で、富永チモであるとされる（1855年（安政2年）12月5日-1935年（昭和10年）1月11日、現在の熊本駅近くに在住）。チモに横恋慕した人物は実際顔に天然痘の後遺症があったという。なお、旧来の熊本甚句を現行の形式に改めて再度発表されたのは富永チモが亡くなった1935年（昭和10年）であり、この説の信憑性を高める事実となっている。「おてもやんあんたこの頃…」の文句の意味についての他の説としては、下記があげられる。


title: おてもやん

text: 先述の通り「熊本甚句」は山村豊子や春風やなぎにより吹き込まれていたが、それは字脚も長短交えた旧の熊本甚句であり、現行の「おてもやん」の形式としてのレコードは1935年、赤坂小梅の吹き込んだ「熊本甚句」が最初である。その際、「おてもやんあんたこの頃」「一つ山越え」と、西岡水朗による新作「一つ非常時艱難辛苦の」の3節を唄った。このレコードはさほどヒットしなかったがステージで唄うと受けがよく、徐々に人口に膾炙した。戦後には服部逸郎のアレンジにより「おてもやん」のタイトルで再吹込みし、3節目の「一つ非常時」を「一つ世の中」に改編、これ以降現行の3節で固定された。このレコードはヒットし日本全国に知られるようになった。小梅は1950年にも「おてもやん」に再吹込みし、この盤は1960年までに30万枚を越す売上を記録したほか、1953年の第4回NHK紅白歌合戦と1955年の第6回NHK紅白歌合戦に出場し、「おてもやん」を歌っている。さらに1960年代にもステレオ録音で再吹込みしている。当時の聴衆・観客はふくよかな体型の小梅を「おてもやん」に重ねてイメージしたため、名実ともに「おてもやんといえば小梅」というほどの流行であったが、文句の方言や節回しが地元伝来のものとは異なるとして非難の声が出たこともあった。


title: おてもやん

text: 2011年（平成23年）3月12日の九州新幹線全線開業時より熊本駅到着時・発車時の車内チャイム（JR九州所属車両のみ）及び新幹線ホームの発車メロディとしてこの曲をアレンジしたものが導入された（アレンジは向谷実が手掛けた）。


title: ランディ・クートゥア

text: ランディ・クートゥア（Randy Couture、1963年6月22日 - ）は、アメリカ合衆国の男性俳優、元総合格闘家。ワシントン州エバレット出身。エクストリーム・クートゥア主宰。元UFC世界ヘビー級王者。元UFC世界ライトヘビー級王者。UFC史上初の二階級制覇王者。UFC殿堂入り。UFC史上最年長王座獲得記録（43歳）を保持。


title: ランディ・クートゥア

text: 四十路を越えてもなお厳しいトレーニングを重ね43歳でUFC王者になったことや、タイトルマッチをUFC史上最多の16度（UFC 13のトーナメント決勝を含む）戦ったことから「鉄人」と称される。グレコローマンのクリンチ、テイクダウン技術に加え、ボクシングとパウンドに優れ、今日の総合格闘技の戦法に大きな足跡を残した。UFCにおいて、ヘビー級とライトヘビー級の2階級で通算6度の王座戴冠という前人未到の記録を達成している。


title: ランディ・クートゥア

text: 高校時代にレスリングで州王者になる。高校卒業後にアメリカ陸軍に入隊。軍曹を務め、1982年から1988年まで在籍。その間にグレコローマンレスリングとボクシングを経験した。除隊後、オクラホマ州立大学で、NCAAのディビジョン1で2度準優勝し、オールアメリカンに3度選出。1988年、1992年、1996年の3度オリンピックの補欠選手に選考された。その後、大学時代仲の良かったドン・フライが出場したUFC 10を観戦し、総合格闘技への転向を決意した。


title: ランディ・クートゥア

text: 1997年5月30日、33歳での総合格闘技デビュー戦となったUFC 13のヘビー級トーナメント1回戦でトニー・ホームに開始56秒にチョークスリーパーで一本勝ち。決勝でスティーブン・グラハムにパウンドで1RTKO勝ちし、優勝を果たした。


title: ランディ・クートゥア

text: 2001年5月4日、UFC 31のUFC世界ヘビー級タイトルマッチで挑戦者ペドロ・ヒーゾと対戦し、3-0の5R判定勝ちで王座の初防衛に成功するも、接戦だったためUFC 34でヒーゾとの再戦が組まれ、パウンドで3RTKO勝ちを収め、2度目の王座防衛に成功した。


title: ランディ・クートゥア

text: 2002年3月22日、UFC 36のUFC世界ヘビー級タイトルマッチで挑戦者ジョシュ・バーネットと対戦し、パウンドで2RTKO負け。3度目の防衛に失敗し、王座から陥落した。しかし、その後バーネットは薬物検査を失格して王座を剥奪されている。


title: ランディ・クートゥア

text: 2003年6月6日、ライトヘビー級転向初戦となったUFC 43のUFC世界ライトヘビー級暫定王座決定戦でチャック・リデルと対戦し、マウントパンチで3RTKO勝ちを収め王座獲得に成功。UFC史上初の2階級制覇王者となった。


title: ランディ・クートゥア

text: 2004年1月31日、UFC 46のUFC世界ライトヘビー級タイトルマッチで挑戦者ビクトー・ベウフォートと5年ぶりに再戦し、試合開始わずか48秒で右目付近をカットしてしまい、ドクターストップによるTKO負けを喫し王座から陥落した。


title: ランディ・クートゥア

text: 2004年8月21日、UFC 49のUFC世界ライトヘビー級タイトルマッチで王者ビクトー・ベウフォートに挑戦し、3R終了時にドクターストップでTKO勝ちを収め王座奪還に成功した。試合後には、試合を観戦していたPRIDEミドル級（-93kg）王者のヴァンダレイ・シウバに統一戦を要求した。


title: ランディ・クートゥア

text: 2006年2月4日、UFC 57のUFC世界ライトヘビー級タイトルマッチで王者チャック・リデルとラバーマッチを行い、カウンターの右フックでダウンを奪われ、パウンドで2RKO負けを喫し王座獲得に失敗した。敗戦直後に引退を表明。6月24日、The Ultimate Fighter 3 Finaleの大会中に、UFCで4人目となるUFC殿堂入りが発表された。


title: ランディ・クートゥア

text: 2007年3月3日、43歳での復帰戦となったUFC 68のUFC世界ヘビー級タイトルマッチで王者ティム・シルビアに挑戦。試合前は不利と目されていたが、試合では1R早々から右ストレートでダウン奪うなどシルビアを圧倒し、3-0（50-45、50-45、50-45）の5R判定勝ちを収め王座獲得に成功した。


title: ランディ・クートゥア

text: 2007年8月25日、UFC 74のUFC世界ヘビー級タイトルマッチで挑戦者ガブリエル・ゴンザーガと対戦し、マウントパンチで3RTKO勝ち。王座の初防衛に成功し、ファイト・オブ・ザ・ナイトを受賞した。44歳にして王座を防衛したが、3Rにゴンザーガのハイキックをブロックした際に左前腕を骨折。全治6週間の重傷となった。


title: ランディ・クートゥア

text: 2007年10月11日、2試合の契約を残したままUFCからの離脱およびヘビー級王座の返上を表明（UFCはクートゥアの契約を解除することはなく、王座の返上も認めないとする声明を発表）。これに関してクートゥアは、PRIDEヘビー級王者エメリヤーエンコ・ヒョードルがUFCとの契約が成立せず対戦が実現しなかったこと、ギャラへの不満等を理由に挙げている。前後して、ユニバーサル映画「スコーピオン・キング2」へ主演し、南アフリカで撮影を行った。


title: ランディ・クートゥア

text: 以来、UFC（ズッファ）と複数の法廷闘争を行っていたが、2008年7月31日、HDNetがズッファに対して起こした裁判でテキサス州最高裁判所が「クートゥアの契約不履行」との判断を示し、事実上の敗訴となった。9月2日、UFCの記者会見で和解の成立およびUFCとの再契約が発表された。


title: ランディ・クートゥア

text: 2008年11月15日、1年3か月ぶりの復帰戦となったUFC 91のUFC世界ヘビー級タイトルマッチで挑戦者ブロック・レスナーと対戦。2Rに右フックでダウンを奪われ、パウンドを受け続けてTKO負け。2度目の防衛に失敗し、王座から陥落した。


title: ランディ・クートゥア

text: 2009年8月29日、UFC 102でアントニオ・ホドリゴ・ノゲイラと対戦し、0-3の判定負け。敗れはしたものの、ファイト・オブ・ザ・ナイトを受賞した。同年11月14日、UFC 105でブランドン・ヴェラと対戦し、ダウンを奪われる場面もあったが試合全体を優位に進めて3-0の判定勝ちを収めた。


title: ランディ・クートゥア

text: 2010年8月28日、UFC 118で元ボクシング3階級王者のジェームズ・トニーと対戦。試合開始早々にシングルレッグのタックルでテイクダウンし、すぐにマウントを奪取して肩固めで1R一本勝ち。。UFC最年長勝利記録の47歳での勝利となった。


title: ランディ・クートゥア

text: 2019年10月23日、心臓発作を起こし緊急手術を受ける。トレーニング中に胸部に痛みを感じたためローラーを使って痛みを取ろうとしたが解消せず、トレーニング終了後に帰宅し休息を取るが、それでも痛みが収まらなかったため、徒歩で病院に行ったところ、即集中治療室に入り緊急手術となった。


title: フェヌグリーク

text: フェヌグリーク（学名: 、英語名: ）は、ハーブ・香辛料の一種でもある、マメ亜科の一年草植物。フェヌグリーク属中の代表的な1種。地中海地方原産で、古くから中近東、アフリカ、インドで栽培された。日本には享保年間に持ち込まれたが、農作物として栽培されることはなかった。


title: フェヌグリーク

text: 日本語では「フェネグリーク」の名もよく見かける。またスパイス名としては「メッチ（シード）」「メティー（シード）」などとも呼ばれ、これはヒンディー語 methi / メーティー に由来するとされる。中国名は「」（; フールーパー）。 こちらは生薬名として日本にも入り、使われた。日本語で「胡廬巴」を「ころは」と読む。


title: フェヌグリーク

text: 枝分かれしながら60cmほどにまで成長し、黄色か白い花を咲かせた後に細長い豆果を付ける。種子は、メープルシロップ様の香りと若干の苦味をもつ。挽いて炒めるとカラメル様の香りが出る。クマリン由来の癖のある香りがする事もある。


title: フェヌグリーク

text: 全草を牧草とするほか、種子をスパイスとしてカレー粉などに用いたり、また、もやし（スプラウト）としても利用されている。アフガニスタンでは種子を入れたショラエ・ホルバ（ شله حلبه）という甘い粥を作り、イエメンとイスラエルでは、種子を水に浸してスフーグという調味料を作る。種子を水に浸してから挽いたものを南インドの軽食ドーサの生地に入れることもある。


title: フェヌグリーク

text: ヨーロッパでは古くから口腔病、胃腸障害の薬草として広く利用されていた。漢方では補腎や、強壮、健胃に良いとされている。2011年、動物実験によってフェヌグリークが脂肪蓄積抑制や血中コレステロール低下に関与することが報告されている


title: リアリティ番組

text: リアリティ番組（リアリティばんぐみ、リアリティショー、）とは、事前の台本がない、現実に起こっている予測不可能で困難な状況に、よく知られたプロの俳優などではない一般人出演者たち（無名の芸能人なども含む）が直面するありさまを、ドキュメンタリーやドラマのように楽しめると謳ったテレビ番組のジャンル。視聴者が参加する双方向番組の一種で、1990年代末以降、世界各地のテレビを席巻する人気を博している。多くは「演技や台本ややらせのない出演者の行動をカメラが追う形式のテレビ番組」であるとしているが、演技・台本・やらせのある「リアリティ風番組」であるケースも含まれる。


title: リアリティ番組

text: 90年代末の世界各地での大ヒット以降、従来型の視聴参加型のクイズ番組やバラエティ番組もリアリティ番組を名乗るようになったため、現在は非常に意味が拡散した言葉となっている。視聴者参加型のクイズ番組・トーク番組・恋愛バラエティ番組をはじめ、視聴者から選ばれた代表を孤島や旅先に隔離してカメラで監視したり、毎週課題を与え最後の一人になるまで勝ち抜きさせたりするものまで、さまざまな種類のものがある。これらの番組の多くは、固定カメラや隠しカメラ、手持ちカメラなどといったドキュメンタリー番組の撮影手法を用いて出演者に密着し、独特の臨場感を視聴者に与え、撮影対象となる出演者のドラマを「本物らしく」見せる事を売りとしている。


title: リアリティ番組

text: その起源は、1948年のアレン・フントによる『キャンディード・カメラ』（、『どっきりカメラ』の元祖）など、一般人の即興的で意外な反応を楽しむテレビ番組にまでさかのぼる。こうした、練られた脚本や俳優の演技よりも面白い一般人のリアクションに焦点を当てた番組は、1960年代から1980年代にかけてヨーロッパ、日本、アメリカなど世界各地で製作されていた。今日的な愛憎や恋愛を題材にしたリアリティ番組は、PBSで1973年に放送された、離婚寸前の核家族に密着した『アメリカン・ファミリー』()が最初とされる。この番組は、理想的な家庭が離婚へと向かう緊張感、ゲイであることを告白する長男、アメリカ人の家族に対する価値観が変わりゆくさまをとらえて大きな反響を呼び起こした。


title: リアリティ番組

text: 一般のテレビドキュメンタリーやトーク番組にもリアリティ番組的な要素が入るようになった。1960年代から1970年代にかけて、チャック・バリス（Chuck Barris）のプロデュースによる『デート・ゲーム』（The Dating Game）、『新婚ゲーム』（The Newlywed Game）、『ザ・ゴングショー』など、ゲームで勝ち抜くために自分のプライバシーや尊厳も犠牲にする視聴者が登場する視聴者参加ゲーム番組が全米で人気を博した。1989年放送開始の警官密着型番組『コップス（COPS）』は、警官の日常や、逮捕され抵抗する犯人といったシーンが人気を集めたが、これらは一般人である警官や犯人のインパクトの強さも話題となった。またカムコーダやシネマ・ヴェリテ()的な手法を使って、警官たちの日常シーンや逮捕シーンなどの臨場感を高めていた。1991年放送開始のトーク番組、『ジェリー・スプリンガー・ショー』()はレッドネックなど貧困家庭の出演者が司会者ジェリー・スプリンガーや視聴者の前で家族の恥部をさらしケンカを始める様が評判を呼び、視聴者に他人の人生を覗き見る衝撃や快感を与えた。


title: リアリティ番組

text: 完全に一般人に焦点をあわせたリアリティ番組は1990年代に世界各地で放送開始された。アメリカでは、1992年にMTVで、視聴者から募った数人の若者が一軒家で共同生活するさまを隠しカメラで数ヶ月にわたり追った『リアル・ワールド』が放送開始された。オーディションで選ばれた視聴者、限られた場所・限られた期間での生活、時々挿入される参加者へのインタビュー（この生活に対する感想、人間関係や他の参加者に対する感想など）、といったフォーマットは後の世界中のリアリティ番組の基礎となり、1990年代末から2000年代にかけてリアリティ番組が山のように生み出されるきっかけとなった。


title: リアリティ番組

text: その他、リアリティ番組を2つのタイプに分ける分類もある。ひとつは何の飾りもない本物の生活を記録する（と称する）もの、そして参加者を普段の生活と違う全く新しい環境におくものである。2003年の論文で、エリザベス・クラウスとステファニー・リュッケは前者を「ドキュソープ」（ドキュメントメロドラマ、"docusoaps"）と呼び、物語的現実（"narrative reality"）から構成されるとする。後者は「リアリティ・ソープ」（"reality soaps"）と呼び、遂行的現実（"performative reality"）から構成されるとする。2014年以来、プライムタイム・エミー賞はリアリティ番組に対してこれと同様の分類を行っている。前者は「構成のないリアリティ番組（Unstructured Reality Program, 入念に構成された一貫したテンプレートやルールなどが存在せず、登場人物の行動により突き動かされるストーリー要素を含むもの）」部門、後者は「構成のあるリアリティ番組（Structured Reality Program, 繰り返し使われ構築される番組テンプレートやルールに従うことによって生じるストーリー要素を含むもの）」部門であり、そのほかに「リアリティ・コンペティション」部門（Reality-Competition Program, リアリティ番組の中でも「視聴者対抗勝ち抜きゲーム」の要素が強いもの、後に単にコンペティション部門へと改名）を置く。


title: リアリティ番組

text: 1996年、イギリスで放送された『チェンジング・ルーム』()はカップルが互いの部屋を改造するもので、視聴者の容姿をおしゃれに変身（メイクオーバー）させるリアリティ番組や、部屋や建物のリノベーションを行うリアリティ番組のさきがけとなった。2003年から放送された『クィア・アイ』は、それぞれの得意分野を持つ5人のゲイ男性が視聴者の外見だけでなく内面に至るまで改造してゆく人気番組であった。


title: リアリティ番組

text: 1997年、スウェーデンで放送された『エクスペディション・ロビンソン（ロビンソン遠征隊）』()は視聴者から選ばれたメンバーが孤島でサバイバルするという内容で、『リアル・ワールド』が完成させたリアリティ番組のフォーマットに「生き残り」（毎回一人ずつ脱落し、最後に一人が勝ち残る）という要素を追加して人気番組となった。また、後に世界各地にこのフォーマットが販売され『サバイバー』として放送された。


title: リアリティ番組

text: 1999年、オランダで放送された『ビッグ・ブラザー』は完全に外部から隔離され、すべての場所にカメラとマイクが仕掛けられた家に十数人の男女を3ヶ月入れるというもので、彼らの生活はケンカやセックス、互いの脱落させ合いに至るまですべてが収録される極端なものである。これも世界中にフォーマットが販売され、オランダの制作会社エンデモルはこのヒットをきっかけに世界各国でリアリティ番組を制作する大手企業となった。


title: リアリティ番組

text: 2001年にはイギリスで『ポップアイドル』という視聴者勝ち抜き型歌手育成番組が作られた。これは予選を勝ち抜いた参加者に徹底的なトレーニングを施し、視聴者の判断で一人ずつ脱落させつつ最後には一人のスターを生み出すというもので、世界各地にフォーマット販売されたり（アイドルシリーズ）参考にした番組が製作されたりした。たとえばアメリカの『アメリカン・アイドル』、中国の『超級女声』などは国民的関心を集める怪物番組となっている。101人のアイドル練習生をプロデューサー（視聴者）が投票で選抜して最終的にボーイズグループやガールズグループを生み出すという韓国の『PRODUCE 101』も社会的にブームを巻き起こし、日本や中国にフォーマットが輸出された。


title: リアリティ番組

text: この派生系として、スーパーモデル育成番組、ファッションデザイナー育成番組、スポーツ選手育成番組、コメディアン育成番組、子役スター育成番組、シェフ育成番組、ドナルド・トランプ指導による経営者育成番組『アプレンティス』なども誕生している。


title: リアリティ番組

text: 2001年に日本テレビで放送開始された『¥マネーの虎』は、視聴者が自分の起業アイデアを大物起業家たちに紹介して投資をもらったり罵倒されたりする形式の番組で、後に『ドラゴンズ・デン』などのタイトルで世界40か国以上にフォーマット販売され、非常な人気を博した。シェフがレストランのアイデアを紹介して料理をふるまい、投資家たちが判断を下す『レストラン・スタートアップ』や、芸術家が自分の作品を紹介し、審査員が承認したものは有名会場で個展を開くという『ショウ・ミー・ザ・モネ』など、視聴者へ夢をかなえる機会を提供するというリアリティ番組も登場した。


title: リアリティ番組

text: うまくいっていない個人経営の店などが、ビジネスのプロの指導を受けて経営を改善させようという番組の例には、『ウィー・ミーン・ビジネス』や『ザ・プロフィット』などがある。分野を絞った『レストラン・メイクオーバー』や『悪夢のキッチン』（Ramsay's Kitchen Nightmares）、『バー・レスキュー』、『ホテル・ヘル』などの例もある。日本では同様の番組に、1998年に放送開始された『愛の貧乏脱出大作戦』がある。


title: リアリティ番組

text: リアリティ番組には、まるで自分が、日々の生活を送る男女らや職業人を受動的な観察者として追っているかのような感覚に陥らせる撮影方法や編集方法をとるものがある。こうした撮影は、壁の上のハエの視点などと呼ばれることがある。番組中の「あらすじ（プロット）」は全く意図的な構成のないものではなく、登場人物の置かれる状況があらかじめ計画されていたり、編集によって物語が作られることがあり、その結果、ソープオペラ（メロドラマ）に番組が似ることになる。それゆえ、「ドキュドラマ」や「ドキュソープ」とも呼ばれる。視聴者は登場人物の本物のプライベートを覗き見るような感覚を与えられる。


title: リアリティ番組

text: 意図的にメロドラマに構成や外見が似るようなリアリティ番組が多数存在し、海外では「ドキュソープ」と呼ばれる。これらは関係の緊密な人々（視聴者から公募することもあれば、最初から特定の集団が紹介されることもある）の間の友情やロマンチックな関係の移ろいに焦点を当てる。このジャンルで特に影響力の大きな番組には、2004年から2006年までMTVで放送された『ラグナ・ビーチ』がある。副題に『ほんとうのオレンジ・カウンティ』とつけられたこの番組は、カリフォルニア州オレンジカウンティの若者の華やかな生活を描いた2003年開始のティーンドラマ『The O.C.』を模倣・再現しようとしたものである。『ラグナ・ビーチ』は複数台のカメラを駆使した高品質な撮影や照明、登場人物本人が画面の中で話すのではなく画面の外側で語るボイスオーバー・ナレーションの採用などで、従来のリアリティ番組よりも映画的な雰囲気を実現した。『ラグナ・ビーチ』は、スピンオフの『The Hills』を生み出すほか、世界各国で同様の番組が多数制作され、恋愛リアリティ番組の隆盛をもたらした。


title: リアリティ番組

text: また、2006年に始まった『リアル・ハウスワイヴス・オブ・オレンジ・カウンティ』に始まった「リアル・ハウスワイヴス」シリーズは、一般人であるリッチな主婦たちのメロドラマ的な人間関係や華やかな生活を描いて人気を博したが、これも2004年に放送開始された人気テレビドラマ『デスパレートな妻たち』のリアリティ番組版ともいえる。


title: リアリティ番組

text: 映像が映画のようによくできていることから、これらの番組には事前に「指導」や「筋書き」があることをしばしば指摘・非難される。イギリスのリアリティ番組『気まぐれONLY WAY』（ジ・オンリー・ウェイ・イズ・エセックス）のプロデューサーは、参加者に対して場面場面でより感情を引き出すような方法を指導していることを認めているが、番組の展開自体はリアルだと主張している。


title: リアリティ番組

text: 警察・消防・救急など緊急性の高い職に密着した番組は低予算で非日常的な映像を撮ることが出来るため、『全米警察24時 コップス』のようなドキュメンタリーに近いものから、ゲスト出演者に数日間現場を体験させその様子を撮影するなど、様々なパターンが製作された。日本でも『警察24時』が人気となっている。


title: リアリティ番組

text: 僻地の運送業者（アイスロード・トラッカーズ）、漁師（『ベーリング海の一攫千金』）など、人目に触れない仕事に従事する者に密着する番組も、人間関係や競争要素をクローズアップするなどリアリティ要素を取り入れている。


title: リアリティ番組

text: たとえば障害者や難病患者に密着したものとしては、車いす生活の若い女性たちに密着した『プッシュガールズ』や家族のほとんどが小人症という一家に密着した『リトルピープル、ビッグワールド』、身体障害や発達障害や学習障害の人々の参加するデート番組『アンデータブルズ』などがある。ダウン症の若い男女7人の仕事や恋愛に密着した『Born This Way』は2015年に放送されると翌年のプライムタイム・エミー賞の「構成のないリアリティ」部門で受賞した。


title: リアリティ番組

text: 民族的・宗教的少数派に密着した番組には、レバノン系アメリカ人のムスリム家庭に密着した『オールアメリカン・ムスリム』、モルモン教徒の一夫多妻制家庭に密着した『シスター・ワイヴス』、アーミッシュに密着した『ブレイキング・アーミッシュ』などがある。


title: リアリティ番組

text: また、社会の格差に焦点を当てるリアリティ番組もある。リッチな主婦に密着した『リアル・ハウスワイヴス』のシリーズには、逆に苦しい生活を送る主婦に密着したシリーズもある。若い芸能人を裕福な家庭に一時的に送り込み、無駄に豪華な成人式を体験させる『マイ・スーパー・スウィート・シックスティーン』や、逆に合衆国南部の農村部に送り込む『ダック・ダイナスティ』などが一例である。


title: リアリティ番組

text: リアリティ番組は出演料の安い、または不要な一般人が多数出演するものだったが、有名人の生の生活を覗き見る番組も登場した。たとえば2002年にMTVで放送開始された『オズボーンズ』は、オジー・オズボーンとその一家の生活を見せるものだった。2003年のFOXテレビによる『シンプルライフ』では、ハリウッドきってのパーティー好きセレブのパリス・ヒルトンとニコール・リッチーがゴージャスな生活とは無縁な農村や荒野へ旅して質素な生活を体験するもので、その奇天烈な反応が人気となった。『シンプル・ライフ』にも出演したモデルのキム・カーダシアンをはじめとするセレブ一家のカーダシアン家に密着した『』（2007年）は2021年現在まで新シリーズが製作され続ける人気番組になった。


title: リアリティ番組

text: リアリティ後進国だったアメリカでは、出演者のセリフやリアクションなどがあらかじめ一字一句決められ、完全な演出の基に作られた番組が主流を占めていた。しかし1990年代後半頃から急速にキャッチアップを始め、今日では『アメージング・レース』、『アメリカン・アイドル』、『サバイバー』、『シンプルライフ』などの「視聴者参加・勝ち抜き戦」や「視聴者依頼番組」が主流にあり、拡大解釈して視聴者参加のクイズ番組『フー・ウォンツ・トゥ・ビー・ア・ミリオネア』や投稿ビデオ番組『アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ヴィデオズ』() もリアリティ番組のうちに数えるようになった。


title: リアリティ番組

text: 『サバイバー』、『スター・アカデミー』、『アイドルズ』、『Xファクター』、『ゴット・タレント』、『ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ』、『トップ・モデル』、『マスターシェフ』といったリアリティ番組の人気シリーズは数十か国にフォーマットが販売され、世界各国版が制作されるなど国際的に成功を収めている。アメリカの場合だと4大ネットワークのプライムタイムに放送される番組の主だった部分がリアリティ番組に占められ、MTV、VH1、ヒストリー、E!、TLCなどといった音楽チャンネルや教育チャンネルまでもリアリティ番組に力を入れる状況になった。


title: リアリティ番組

text: 45代目アメリカ合衆国大統領のドナルド・トランプもリアリティ番組に出演していた時期があり、司会者として担当していた『アプレンティス』を視聴率競争の激しい地上波のプライムタイム枠にて14シーズン（約12年）もの間放送し、成功を収め、大統領への道を作った。


title: リアリティ番組

text: こうした番組が主流になった背景には、リアリティ番組はルールなどの「フォーマット」さえあれば、あとは脚本を練る手間も高いギャラの俳優を集める費用もかからず、一般人による濃い人間模様を見せて高い人気を得ることができることにある。ゲスト出演者は豪華になる傾向にあり、最終的に勝ち残った一般人には巨額の賞金が与えられることもあるが、これでもテレビドラマでの人気俳優の1シーズンあたりの出演料に比べれば安いものといえる。有料ケーブルテレビはCMの出稿減少や解約者の増加で製作費削減の圧力にさらされ、安価なリアリティ番組に頼るようになっている。2010年代に急速に台頭したNetflixなどの定額制動画配信サービスも、高品質なドラマや映画の製作に力を入れて話題を作る一方で、安価なリアリティ番組を多数製作することで契約者を増やすきっかけを作ろうとしている。


title: リアリティ番組

text: 近年の日本ではお笑いブームによって出演料が安く視聴者と同じ地平にある若手タレントが大量に起用されていることや、こうしたタレントのトークを補強するテロップなどの演出・編集技術が頻繁に使われるため、視聴者を出演させるメリットが少なくなり視聴者参加番組の減少が続いている。このため、日本国外のオリジナルのフォーマットそのままではなかなか人気を得づらく、演出方法を変更したり、視聴者ではなくタレントが出演するなど、日本特有の味付けがされている。


title: リアリティ番組

text: 日本のテレビ番組でリアリティ番組と位置づけられるのは、ドキュメントバラエティやヒューマンバラエティなどと称される種類のバラエティ番組だろう。本格的な欧米スタイルのリアリティ番組の先駆けとして、『進め!電波少年』（日本テレビ）が挙げられるほか、それ以前にも『アメリカ横断ウルトラクイズ』や『天才・たけしの元気が出るテレビ!!』（日本テレビ）が部分的に欧米スタイルのリアリティ番組の要素を取り入れている。それ以前の『どっきりカメラ』（日本テレビ）、『スターどっきり（秘）報告』（フジテレビ）などもアメリカに元ネタのあるリアリティ番組の一種である。


title: リアリティ番組

text: 『進め!電波少年』の初期の頃は、番組の主旨が視聴者に完全に理解されず、まったくのドキュメンタリーと思いこむ視聴者も多かった。その後、『進め!電波少年』のヒッチハイク騒動の際に制作者サイドが「バラエティであり、ドキュメンタリーではない。演出は存在する」と公言したことや、『ガチンコ!』（TBS）での台本発覚や出演者の告発などにより、ようやく、リアリティ番組がドキュメンタリーではないことが一般に認知されるようになった。ただし、『ガチンコ!』の場合、制作者サイドは「番組はドキュメンタリーだが、ドキュメンタリーでも多少の演出はある」という言い方をしたため、問題は残った。なお、TBSの番組審議会や、BPOへの苦情に対しては、担当プロデューサーは、事実のドキュメントである旨しか回答していない。


title: リアリティ番組

text: ただし現在も「ドキュメンタリーと誤解されるような演出はすべきではない」と言う批判もあり、一方制作者サイドもドキュメンタリーと誤解されるような表現を使ったり、そのことから視聴者の一部が相変わらずドキュメンタリーと思いこんでいたりと、問題がないわけではない。やらせについては『どっきりカメラ』（日本テレビ）、『スターどっきり（秘）報告』（フジテレビ）と言った、古典的な番組でもしばしば演出が行われていたことは、スタッフや当時の出演者の証言から明らかになっている。


title: リアリティ番組

text: 2000年代以後、テレビや動画配信サービスの番組の多くがリアリティ番組に占められるようになり人気に衰えを見せないが、一方で、一般人の人生をのぞき見たりかき回したりするようなリアリティ番組は中身がなく低俗だとの批判も浴びている。


title: リアリティ番組

text: リアリティ番組がどこまでが「リアリティ（現実）」なのかについては強い批判がある。多くの番組は日常生活ではなく、秘境や閉鎖された部屋など非日常的な空間、歌手やスポーツ選手・経営者になるトレーニングなど非日常的な状況、巨額の賞金のかかったクイズなど、およそ「リアリティ」とは遠いところを舞台としている。出演者は能力の限界を試され、普段出さない自分の姿を出させられている。こうした姿も「リアリティ」なのかどうかには議論がある。


title: リアリティ番組

text: また、こうした番組は編集の段階で多くの部分がカットされたり、時間を前後させてつなぎ合わされたりしており、実際に起こったこととは違うものを視聴者は見せられていることが多い。このため視聴者から叩かれた参加者の中には番組に対し「この編集では私が悪者のように見えてしまう」と抗議・反論する者もいる。


title: リアリティ番組

text: リアリティ番組にはやらせの疑惑も絶えない。視聴者からは、プロデューサーが事前に決めた筋書きに沿って参加者が動いているのではないかという疑念を持たれている。若手ファッションデザイナーに密着し私生活や友人関係を追ったと称する『The Hills』はその最たるものである。例えば若手シェフが勝ち残りを競う『ヘルズ・キッチン〜地獄の厨房』の第2シーズンでは、参加者が作った料理をふるまわれる客は実は役者ではないかという疑念が上がった。西部全米脚本家組合の委員長であるダニエル・ペトリ・ジュニアは2004年に、「リアリティ番組には台本がないといううたい文句だが、私は台本があることを知っている。番組側は、番組の出来事は全部偶然でありこれがリアリティなのだという幻想を殺さないために、脚本家のことを脚本家と呼びたくないのだろう」と語っている。放送局やプロデューサーが番組制作費を抑えるために、リアリティ番組の脚本家に対しては、全米脚本家組合が定めたレベルの報酬も払われていないし組合を介した労使交渉もできていないという。


title: リアリティ番組

text: 実際にやらせであることを明らかにした番組も存在する。2007年6月、オランダで『De Grote Donorshow』（すばらしいドナーショー、）というリアリティ番組が放送されることが事前に発表された。この番組では3人の腎臓病患者から視聴者投票で1人が選ばれ、余命わずかな女性から提供を受けた腎臓が贈られるというもので、ヨーロッパで放送の是非をめぐる論議を巻き起こした。しかし実際に放送された番組のラストで「これは臓器移植問題に関心を持ってもらうためのやらせであり、患者は本物だがドナーの女性は俳優である」ことが明らかにされた。製作者側も参加者の勝ち抜き過程などを透明化するなどやらせの起こらない状況を作る努力を払っている。


title: リアリティ番組

text: 視聴者投票を伴うリアリティ番組が世界各地に広まるにつれ、民主主義的な政治の行われていない権威主義的な国の国民が、生まれて初めて重要な物事を決める投票を体験することになり、その政治的影響も注目されている。『ビッグ・ブラザー』の汎アラブ版は未婚の男女が共同生活することや赤裸々さから社会に衝撃を与えた。また中国版『ポップアイドル』といえる『超級女声』が、2005年のシーズンにおいて4億人の視聴者を得て800万票の投票が殺到するセンセーションを起こした後、政府系英字新聞のペキン・デイリーは「超級女声は民主主義への圧力なのか?」と題する記事を一面に載せている。『超級女声』は低俗であり青少年に悪影響を与えるとの非難が政府関係者からも視聴者からも寄せられ、2006年のシーズンで放送を終了した。


title: リアリティ番組

text: 欧米の自動車レストア番組はリアリティ番組形式が主流であるが、『名車再生!クラシックカー・ディーラーズ』は出演者の対立などリアリティ番組に多い要素を排し、レストア作業の内容を細かく描写することに主眼を置くことで差別化を図っているなど、リアリティ路線から距離を置くことで人気を保っている番組もある。


title: リアリティ番組

text: リアリティ番組の初期の人気作である『サバイバー』シリーズの元祖であり、スウェーデンで放送された『エクスペディション・ロビンソン』の、1997年に放送された第一シーズンですでに自殺者が発生している。第一回目の視聴者投票で退出を宣告された34歳男性は、無人島から帰って1か月後に列車が走る線路に体を横たえて自殺した。未亡人はこの番組のルールが自殺者をもたらしたとして放送中止を訴えたが、第1シリーズは多くの視聴者の抗議や、「ファシスト番組」「いじめ番組」と番組を呼ぶマスコミの批判の中で完走し、参加者から多くの有名人を生み出した。『サバイバー』シリーズは、フランス版の『コー・ランタ』でも2013年に心臓麻痺による死者が出た折に、同行していた医師に対する誹謗中傷が繰り返された。それを苦に医師が自殺し、出演者をサポートする医師や心理学者などによる医療体制が手薄だったことが指摘された。フランスではこれ以前にもリアリティー番組の出演者が番組終了後に自殺未遂や自殺をした例が複数あり、視聴覚最高評議会のメンバーもリアリティー番組に対する監視体制の強化が必要だと主張している。


title: リアリティ番組

text: 2016年から放送されているイギリスの恋愛リアリティ番組『ラブ・アイランド』では、2018年に放送後にインターネット上で誹謗中傷を受けた出演者1人が自殺、番組中で恋人となった出演者1人も自殺しており、2019年には番組上で語られる自分と本来の自分とのギャップに苦しみ、胸の内を語った後に自殺している。この時は、リアリティ番組の出演経験者からメンタルヘルスのサポートの義務化を要望する声が寄せられたという。


title: リアリティ番組

text: 韓国において2011年から放送されていたお見合い番組『チャク』では、2014年、女性出演者が自殺し、番組が打ち切りとなった。番組ではカップルが成立しなかった出演者を心身共に傷つける演出がなされており、女性は自殺する直前に「放送されたら韓国では生きていけないと思う」と電話で話していた。


title: リアリティ番組

text: 2020年5月、フジテレビとイースト・エンタテインメントが制作しNetflixや地上波などで配信・放送されていた日本のリアリティ番組『テラスハウス』に出演していたプロレスラーの木村花が死亡する事件が発生した。生前、木村がインターネット上で番組内での言動に対して批判が寄せられていたことから、インターネット上での誹謗中傷の問題とともに、リアリティ番組そのものの危うさにも注目が集まり、他国の類似事例も取り上げられた。


title: リアリティ番組

text: 精神科医の松本俊彦は朝日新聞の記事の中で、「番組の出演者が非難を浴びると、『素の自分』を否定されていると受け止めやすくなる可能性がある」と指摘し、目立つことに慣れていない人が匿名の人物からの攻撃を「世界中のすべての人からの攻撃」だと考えてしまうと話している。同じく精神科医の斎藤環は出演者のこれまでの自殺の事例をあげ、リアリティ番組を「現代によみがえった円形闘技場（コロシアム）」と述べている。台本が無かったとしても全てが自然体・偶然まかせではあり得ず、出演者は特定の状況において特定のキャラクターとして反応させられる「労働負荷の高い感情労働」を強いられるという。俳優であれば一つの仮面を被ったに過ぎないと自他ともに認められるが、演技をすることを許されず『生の感情』を消費された出演者はそのキャラクターが日常生活にもついて回ることになる。その結果、「感情のやりとりで流す血は、俳優のそれは血糊だが、ショーの出演者の流す血は限りなく本物に近い」「あえてキャラと自身の区別がつきにくくなるような演出を強いられれば、SNS上に殺到する批判が『リアルな自分』を殺そうとしていると感じたとしても不思議はない」としている。


title: リアリティ番組

text: また、ABEMA制作のリアリティ番組『オオカミくんには騙されない』シーズン1のプロデューサーを務めたテレビマンユニオンの津田環も「制作サイドが出演者の感情の起伏を利用して『誘導』し、出演者がそれに応えようとする側面がある。リスクの矢面に立つのは常に出演者だが、多くの現場でケア体制が整っていない」と同じ記事の中で指摘している。


title: リアリティ番組

text: 多くの恋愛リアリティーショーを手掛けるABEMAでは誹謗中傷、風評被害に関する出演者用の窓口を同年5月27日に設置した。なお、フジテレビは同年5月27日に『テラスハウス』について、同シーズンの制作中止（打ち切り）を発表している。


title: 山菜

text: 自家用に採集されるほか、商業的に採集あるいは栽培されて流通販売されるものも多く、林野庁の2018年の「特用林産物生産統計調査」では山菜に分類される生産物として「わらび」「乾ぜんまい」「たらのめ」「ふき」「ふきのとう」「つわぶき」「うわばみそう（みず）」「くさそてつ（こごみ）」「こしあぶら」「もみじがさ（しどけ）」の10品目を挙げている。


title: 山菜

text: 山菜の食用採取自体は古来各地の山村で行われてきたものであるが、食料を得る手段としては生産性が高いものではなく、貧しい山村の備荒食品程度の経済的意義しか持っていなかったが、高度成長期以後の生活の向上により嗜好品として俄然注目されるに至った。品種改良され味もよく食べやすい野菜とは異なり、野生植物である山菜は、灰汁による独特の苦味・えぐ味がある場合も多いが、野菜にはない風味が逆に珍重された。また促成栽培の普及により野菜が季節をあまり問わず入手できるようになったことで、「旬」を感じることができる山菜が逆に注目を浴びることとなった。


title: 山菜

text: 地域の植生によって採取できる植物も違うため、観光の普及により郷土料理としても注目され、山菜料理を名物にしている店も増加した。一方で近年では山菜の知名度向上によりも商品作物としての栽培も普及しており、特にゼンマイ・ワラビなどマス化・アイコン化して認知されている山菜は産地や時期に関係なく流通・販売されているのが実情である。そのため、郷土の伝統料理であるはずの山菜料理がどこで食べても似通っている。


title: 山菜

text: 1960年代の日本においてレトルトパウチ食品の普及が始まると、ワラビ、ゼンマイ、ナメコ、キクラゲ、タケノコといった数種の山菜をカットして水煮し、パック詰めした「山菜水煮」、「山菜ミックス」などと呼ばれる加工食品が出現した。これらは調理の手間がかからず野菜の風味を加えることができる上、季節を問わず入手できるため、外食産業に急速に普及した。


title: 山菜

text: 高度成長期以後、従来は山村の生産活動として行われていた山菜・キノコの採取や渓流釣りなどがアウトドアでの趣味の一種として行われるようになった。山菜の採取も「山菜採り」という通称により都市の住民も含め盛んに行われるようになった。キノコの採取は「キノコ狩り」と称され山菜採りと区別された。


title: 山菜

text: 山菜採りを行っていた者が山岳遭難する事例が毎年報告されている。例えば警察庁が集計した2018年の山岳遭難のうち、「山菜・茸採り」は385件であり山岳遭難全体の12.3%を占める。沢地に生える山菜も多いことから転倒・滑落も多い。また特に慣れない場所に分け入った場合、道迷いによる遭難も多い。また、季節によってはクマやイノシシ、毒蛇、毒蜂との遭遇による遭難も発生する。熊については熊鈴やラジオ等の携帯が推奨されている。


title: 山菜

text: 山菜には、有毒植物と似た外見の植物があり、誤って採取し喫食して食中毒を起こす事例も絶えない。例えば厚生労働省が集計した2018年の食中毒の死亡例は全て山菜採り・キノコ狩りによるものである。市場流通する食品の衛生管理が徹底される中で、専門知識がない一般人が食用採取する山菜の危険は相対的に高まっている。十分な知識なく山菜を採ることは推奨されない。


title: 山菜

text: 慣例的にある程度の採取が黙認されていることもあるが、『関係者以外入山禁止』や『動植物・鉱物採取禁止』との明示がある山林に侵入し山菜の採取を行うことは明らかに違法である。例えば2009年5月中旬、中部山岳国立公園の燕岳山麓の国有林内で『動植物の採取全面禁止』を無視か軽視してギョウジャニンニクを採取していた会社員ら4人が森林法違反（森林窃盗罪）容疑で取り調べを受け、後に書類送検されるなど摘発例は少数ながらも存在する。


title: 山菜

text: また山村において入会地のような場所として地元住民の山菜採りが認められてきた山林に、外来者が踏み込んで山菜を採取していくことにより地元住民との軋轢が発生する場合もある。この場合においても、いかなる事情であれ山林の所有者が許可しない山菜採りを合法化することはできない。


title: 山菜

text: このため、山菜の植物群落の中でも食用に適さない大きさのものは採取しない、誰かが採取した痕跡がある場所で残りを根こそぎ採取しないなどのマナーが求められる。ただし、不特定多数が訪れ、かつ相互監視が不可能な山菜採りにおいて、規律の順守は容易ではなく、山菜の自生地が年々減っていくことも珍しくない。


title: 三星堆遺跡

text: 紀元前2000年頃もしくはそれ以前と考えられる極めて古い時代に属する三星堆遺跡とその文化は、約5000年前から約3000年前頃に栄えた古蜀文化のものである。三星堆遺跡自体は、1929年の春に当地の農民が溝を掘っていた際に玉器を見つけたことで、1931年にイギリス人牧師であるVyvyan Henry Donnithorneによって発見されていた。しかし、長く本格的な発掘はなされず、1980 - 1981年に、初めて四川省文物委員会等により本格的な発掘調査が行われて、大規模な住居跡が発見された。以後、発掘が継続して行われ、1985年10月までに、東・西城壁跡が発見されて、本遺跡が古蜀王国の都城跡と見られるようになった。さらに、1986年には本遺跡の上限が約5,000年前と見られるようになった。また、各種の貴重な玉器・金器・青銅器等が出土し、以上の成果により、1988年1月、国務院は本遺跡を全国重点文物保護単位に指定した。発掘調査はさらに継続され、1996年秋には日中合同の磁気探査などの科学的調査が行われた。2005年に基本的な発掘調査を終え、現在整理研究中である。以上の発掘調査で、本遺跡は東城壁跡約1,100メートル（ほぼこの延長線上に第二展示館がある）・南城壁跡約180メートル・西城壁跡約600メートルが確認され、北を鴨子河とする城壁都市であることが分かった。三星堆遺跡（三星堆文化）は新石器時代晩期文化に属し、上限を新石器時代晩期（紀元前2800年）とし、下限を殷末周初期（紀元前800年）と、のべ2000年近く続いた。４期に分かれ、第１期は4,800 - 4,000年前で、龍山文化時代（五帝時代）に相当し、石器・陶器のみである。第２・３期は4,000 - 3,200年前で、夏・殷時代に相当し、青銅器・玉器が出現し、宗教活動が盛んとなり、都市が建設される。第４期は3,200 - 2,800年前で、殷末・周初期に相当し、精美な玉器・青銅器が製作され、大型祭壇・建築が築かれる。遺跡地区は鴨子河南岸に沿って東西5,000 - 6,000メートル、南に2,000 - 3,000メートルに広がり、総面積約12平方キロメートルで、全体が保護区となり、城壁跡内を含む重要保護区の面積は6平方キロメートルである。


title: 三星堆遺跡

text: 三星堆遺跡からは異様な造形が特徴な青銅製の仮面や巨大な人物像が多数出土している。三星堆の遺跡および文物の発見は 3・4千年前の中国の長江文明の古蜀王国の存在と中華文明起源の多元性を証明する有力な証拠となった。


title: ジェイコブ・ワゲスパック

text: ジェイコブ・ダニエル・ワゲスパック（Jacob Daniel Waguespack, 1993年11月5日 - ）は、アメリカ合衆国ルイジアナ州アセンション郡出身のプロ野球選手（投手）。右投右打。オリックス・バファローズ所属。


title: ジェイコブ・ワゲスパック

text: にフィラデルフィア・フィリーズと契約してプロ入り。契約後、傘下のルーキー級ガルフ・コーストリーグ・フィリーズでプロデビュー。A-級でもプレーし、2球団合計で19試合に登板して0勝1敗1セーブ、防御率2.00、32奪三振を記録した。


title: ジェイコブ・ワゲスパック

text: 2018年7月31日にアーロン・ループとのトレードで、トロント・ブルージェイズへ移籍した。移籍後は傘下のAAA級バッファロー・バイソンズでプレーし、移籍前を含めた3球団合計で28試合（先発21試合）に登板して6勝10敗1セーブ、防御率4.80、112奪三振を記録した。オフの11月20日にルール・ファイブ・ドラフトでの流出を防ぐために40人枠入りした。


title: ジェイコブ・ワゲスパック

text: は開幕をAAA級バッファローで迎えた。5月26日にメジャー初昇格を果たすと、翌27日のタンパベイ・レイズ戦でメジャーデビュー。この年メジャーでは16試合（先発13試合）に登板して5勝5敗、防御率4.38、63奪三振を記録した。


title: ジェイコブ・ワゲスパック

text: 、新型コロナウイルスの影響で来日が3月11日となり、同18日に入団会見を行った。4月22日の阪神タイガースとの二軍戦では6回無安打無失点に抑え、チームの継投ノーヒットノーランに貢献するなど、ウエスタン・リーグでは3試合の登板で防御率0.75と順調な調整を見せ、4月29日の埼玉西武ライオンズ戦で来日初登板初先発。勝敗は付かなかったが、5回3安打6奪三振無失点と好投した。ただ、その後は味方の拙守があったり、課題のクイックモーションで度々盗塁を許したりと投球以外の要素が響き、5先発で0勝3敗と苦しんだ。6度目の先発となった6月1日の横浜DeNAベイスターズ戦で5回3安打7奪三振1失点の好投、打席ではスクイズを決めて来日初打点を記録する活躍で来日初勝利を挙げた。日程の都合で6月9日に出場選手登録を抹消され、週5試合の日程が続くこともあり、中継ぎとして同19日に再登録。6連戦の日程になると先発へ戻り、約1か月ぶりの先発となった7月6日の西武戦では勝敗は付かなかったが、5回1失点（自責点0）の好投。続く同12日の福岡ソフトバンクホークス戦では6回3安打9奪三振1失点の好投で勝利投手となった。しかし、7月18日の東北楽天ゴールデンイーグルス戦では乱調により5回途中で降板すると、その後はチーム事情もあって同23日から再びリリーフに回った。すると、翌7月24日に守護神の平野佳寿が体調不良により「特例2022」で登録抹消。同日のソフトバンク戦、3点リードの9回表に登板し、味方の拙守が絡んで無死満塁のピンチを作ったものの、2三振を奪うなど無失点に抑えて来日初セーブを挙げた。その後は勝ちパターンの一角を担い、ときに平野不在時の守護神も務め、この年は32試合（10先発）の登板で2勝6敗7ホールド5セーブ・防御率2.97を記録し、チームのリーグ連覇に大きく貢献。ソフトバンクとのCSファイナルステージでは1試合に登板したのみであったが、東京ヤクルトスワローズとの日本シリーズでは第1戦で平野、第2戦で阿部翔太が被弾したこともあって守護神として起用され、5試合の登板で1勝3セーブ、計5回3安打7奪三振無失点とその役割を全うした。10月30日の第7戦でも試合を締めて胴上げ投手となり、チーム26年ぶりの日本一にも大きく貢献した。


title: アマデウス

text: 『アマデウス』()は、ピーター・シェーファーによる戯曲であり、作曲家ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトとアントニオ・サリエリの人生の史実を大きく脚色した作品である。1979年に初演された。『アマデウス』 は1830年にアレクサンドル・プーシキンが書いた短い芝居『モーツァルトとサリエリ』に触発されている。プーシキンの戯曲にもとづいて1897年にニコライ・リムスキー＝コルサコフがオペラ『モーツァルトとサリエリ』を書いている。


title: アマデウス

text: 本戯曲ではモーツァルトやサリエリをはじめとする当時の作曲家の音楽がふんだんに使われている。モーツァルトのオペラ『後宮からの誘拐』、『フィガロの結婚』、『ドン・ジョヴァンニ』、『魔笛』の初演がそれぞれ重要な場面の舞台となっている。


title: アマデウス

text: 1979年にロンドンのロイヤル・ナショナル・シアターでの上演が成功した後、ウェスト・エンドに引っ越し、さらにブロードウェイでも上演された。『アマデウス』は1981年のトニー賞演劇作品賞を受賞した。シェーファー本人も脚色に関わって映画『アマデウス』が製作され、1984年にアカデミー賞も受賞した。


title: アマデウス

text: 物語の最初では、サリエリは老人で、忘れ去られてもいまだ生きながらえている。観客に直接話しかけ、かつてモーツァルトを毒殺したと主張し、説明しようと約束する。そこでアクションは18世紀に戻り、サリエリが既に噂も音楽も耳にしていたモーツァルトに直接対面した時が描かれる。サリエリはモーツァルトの音楽を称賛し、直接モーツァルトに会うチャンスに興奮しており、その間にモーツァルトの楽曲がサロンで演奏されている。しかしながら、とうとう本人に会ったサリエリは、モーツァルト自身にはその楽曲が有しているような優雅さも魅力もないとわかって非常に落胆する。サリエリが初めて見かけた時、モーツァルトは四つんばいになって未来の花嫁コンスタンツェ・ウェーバーと下品な話をしていた。


title: アマデウス

text: サリエリはモーツァルトの粗野なふるまいと、神が不可解にも与えたその天才を納得して受け入れることができない。サリエリは今までずっと熱心なカトリックで、神が自分を差し置いてモーツァルトにこのような才能を与えたとは信じられない。サリエリは神を拒み、創造主に仕返しすべく、モーツァルトを破滅させるためあらゆることをすると誓う。


title: アマデウス

text: これ以降の芝居のほとんどの部分で、サリエリはモーツァルトの前では友人のようなふりをし、一方で相手の評判をめちゃくちゃにし、楽曲の成功を妨害するため最大限努力する。『フィガロの結婚』リハーサルの場面などでは、皇帝ヨゼフ2世自身が直接介入したためようやくモーツァルトが仕事を続けられるようなことになる。サリエリはモーツァルトの妻となったコンスタンツェが助けを求めてやって来た時に相手を侮辱し、さらにモーツァルトの人格について皇帝や宮廷に対して悪い噂を流す。『アマデウス』の主要なテーマのひとつとして、より素晴らしいものになっていく自身の作品によって、モーツァルトは貴族である「大衆」の支持を得ようと何度も試みるが、常にサリエリのせいか、あるいは貴族階級がモーツァルトの天才を評価する耳を持っていないせいで挫かれるというものがある。


title: アマデウス

text: 芝居はサリエリが自分の名を残すための最後の試みとして、モーツァルトを砒素で殺したと告白してカミソリで自殺しようとするところで終わる。しかしながらサリエリは生き延び、告白は信じられず、サリエリはふたたび凡人として忘れ去られるままになる。


title: アマデウス

text: シェーファーはモーツァルトとサリエリ双方を描くにあたって創造上の芸術的特権を行使して史実から離れている。２人の間に敵意があったことは残っている文書から読み取れるが、サリエリがモーツァルトの破滅を招いたという説はこうした作曲家たちの人生やキャリアを研究している人々からは否定されている。歴史的には、モーツァルトとサリエリが実際にライバルとして緊張関係にあった可能性はあるが、相互の尊敬に基づく関係を築いていたことも証拠からうかがえる。たとえば、サリエリは後にモーツァルトの息子フランツ・クサーヴァー・モーツァルトに音楽を教えている。さらにモーツァルトの生前も死後も、その作品を数作指揮している。


title: アマデウス

text: 『アマデウス』は1979年にロンドンのロイヤル・ナショナル・シアターで初演された。ピーター・ホールが演出をつとめ、ポール・スコフィールドがサリエリ役、サイモン・キャロウがモーツァルト役、フェリシティ・ケンダルがコンスタンツェ役をつとめた。キャロウはのちに映画版にも違う役で登場している。後にウエスト・エンドで引っ越して改訂版が上演され、フランク・フィンレーがサリエリ役をつとめた。


title: アマデウス

text: 1980年12月11日にブロードウェイのブロードハースト劇場でアメリカ初演が行われた。イアン・マッケランがサリエリ役、ティム・カリーがモーツァルト役、ジェーン・シーモアがコンスタンツェ役を演じた。公演は1181回行われ、1983年に10月16日に閉幕した。トニー賞ではマッケランとカリー両名の男優賞、ピーター・ホールの演出家賞、演劇作品賞、演劇衣装デザイン賞、演劇照明デザイン賞、ジョン・ベリーの演劇装置デザイン賞で7部門にノミネートされ、演劇作品賞とマッケランの演劇主演男優賞を含めて5部門を獲得した。この公演中、マッケランにかわってジョン・ウッド、フランク・ランジェラ、デヴィッド・デュークス、デヴィッド・バーニー、ジョン・ホートン、ダニエル・デイヴィスがサリエリ役を演じた。カリーの後はピーター・ファース、ピーター・クルック、デニス・ボウトシカリス、ジョン・パンコウ、マーク・ハミル、ジョン・トマス・ウェイツがモーツァルト役を演じた。エイミー・アーヴィング、スザンヌ・レデラー、ミシェル・ファー、キャリス・コーフマン、モーリーン・ムーアもコンスタンツェ役を演じた。


title: アマデウス

text: 1999年にニューヨークのミュージック・ボックス・シアターで再演され、ふたたびピーター・ホールが演出をつとめ、12月15日から翌年5月14日まで173公演が行われた。トニー賞で演劇リバイバル作品賞と、サリエリを演じたデヴィッド・スーシェが演劇主演男優賞を受賞した。モーツァルト役はマイケル・シーン、コンスタンツェ役がシンディ・カッツ、ヨゼフ2世役がデヴィッド・マッカラムであった。


title: アマデウス

text: 2006年7月にロサンジェルス・フィルハーモニックがハリウッド・ボウルで最新の改訂版の一部を上演した。ニール・パトリック・ハリスがモーツァルト役、キンバリー・ウィリアムズ＝ペイズリーがコンスタンツェ役、マイケル・ヨークがサリエリ役であった。レナード・スラットキンがオーケストラを指揮した。


title: アマデウス

text: ルパート・エヴェレットが2014年7月12日から8月2日まで、新しく改装されたチチェスター・フェスティバル劇場での『アマデウス』再演に際してサリエリを演じた。ピーター・シェーファーも最後の上演に出席した。


title: アマデウス

text: 2016年10月から2017年3月にかけて、マイケル・ロングハーストの演出で、ロンドンのナショナル・シアターにて新演出で再演された。ルシアン・ムサマティがサリエリ役、アダム・ギレンがモーツァルト役、カーラ・クロムがコンスタンツェ役、ヒュー・サックスがオルシーニ＝ローゼンベルク伯爵役、トム・エッデンがヨゼフ2世役を演じ、サウスバンク・シンフォニアが生演奏を行った。この上演は売り切れて批評でも絶賛され、ムサマティとギレンが同じサリエリとモーツァルト役で2018年に再演されている。この上演はナショナル・シアター・ライヴでも上映され、日本でも日本語字幕つきで2018年に上映された。


title: アマデウス

text: 日本でも1982年、サリエリ役が九代目松本幸四郎（現・二代目松本白鸚）、モーツァルト役が江守徹という顔ぶれで日本語版初演が行われている。好評を博して幸四郎・江守版で1983年、1985年、1986年に再演された。1993年からは、サリエリは引き続き幸四郎、モーツァルトに七代目市川染五郎（幸四郎の息子）を新たに迎えて、1995年、1998年、2004年と再演された。2011年には、幸四郎のサリエリ、モーツァルト武田真治で上演され、2017年幸四郎名として最後のサリエリ、モーツァルト桐山照史で上演された。2017公演中に上演回数450回を迎える。


title: アマデウス

text: 1984年に映画化され、アカデミー作品賞を含めて合計8部門でアカデミー賞を受賞した。F・マーリー・エイブラハムがサリエリ役でアカデミー主演男優賞を受賞し、トム・ハルスがモーツァルト役を、エリザベス・ベリッジがコンスタンツェ役を演じた。シェーファーと監督のミロス・フォアマンは全編を改訂し、戯曲にはない場面や登場人物も付け加えられた。戯曲は主にサリエリに焦点をあてているが、映画は2人の作曲家双方のキャラクターをさらに掘り下げている。


title: アマデウス

text: 1983年にはBBCラジオ3がピーター・ホール演出で初演のナショナル・シアター版キャストによる上演を放送している。2011年1月2日に、ラジオ3の「モーツァルトの天才」シリーズの一部としてこのラジオ版が再放送された。


title: アマデウス

text: 2006年にモーツァルトの生誕250周年を祝うため、BBCラジオ2でネヴィル・テラーがシェーファーの戯曲を脚色して15分のエピソード8話からなる翻案とし、ピーター・レズリー・ワイルド演出、F・マーリー・エイブラハムがサリエリ役で放送した。BBCラジオ7で、2010年5月24日から6月2日にかけて再放送されている。


title: ピオレドール賞

text: ピオレドール賞（フランス語：Piolet d'Or）は、優秀な登山家に贈られる国際的な賞。フランスの登山誌『モンターニュ（Montagnes）』と『グループ・ドゥ・オート・モンターニュ（Groupe de Haute Montagne）』が主宰している。1991年に創設。


title: ピオレドール賞

text: The originality in the choice of the objective and the innovative nature of the manner of conducting the ascent are equally important elements of appreciation. The practice of alpinism is in effect in perpetual evolution, and this dimension should not be forgotten. It's by the crossing of certain stages that were considered impassable that mentalities have evolved, and ascents reputed to be impossible have become commonplace…


title: ピオレドール賞

text: Respect for the mountains that surround us, the beauty of movement, and the spirit in which people climb those mountains are also primary conditions for the awarding of the prize. We cannot in fact pass down to future generations summits mutilated in the name of a destructive climbing style without profoundly altering the spirit itself of this activity


title: ディオメディア

text: 2007年11月、スタジオバルセロナの取締役社長を務めていた小原充が同社の事業・資産を承継するため新たに設立したアニメ制作会社。設立当初は制作部と作画部のみだったが、2010年に彩色部、2012年に撮影部を新設し、順次制作会社としての規模を拡大。また、社内にオフライン編集室を併設している。


title: ディオメディア

text: 福利厚生の整備と収益の安定化を目指して2011年に版権事業部を設立し、自社オンラインショップ（ディオメディアショップ）を開業する。アニメ制作用品及びディオメディアが手掛けた作品のキャラクターグッズ開発・販売、原画展の開催、コミックマーケットほか大型イベントへの出展など事業を展開している。版権事業部は2012年にディオメディアの関連会社である株式会社アズメーカーとして分社設立し、オンラインショップも「きゃらON!」に名を変えて、ディオメディア作品以外のグッズも取り扱うようになる。


title: ディオメディア

text: 2014年9月に事業拡大につき自社ビルを落成し、本社機能を移転。旧社屋（東京都練馬区関町北3丁目23番16号）を武蔵関スタジオとした。その後、旧社屋には同業他社であるスタジオブランとエンカレッジフィルムズが入居したが、2021年までに移転した。


title: ディオメディア

text: グループ・タックの制作出身である須賀信行が2005年10月5日に設立した。社名を考えていた時、須賀の好きなサッカークラブであるFCバルセロナのポスターが目に入ったことから命名された。設立時より里見哲朗（バーナムスタジオ）と関わりが深く、里見がプロデュースするテレビシリーズやOVAを中心に手掛けた。


title: ディオメディア

text: 翌2006年にアニメーターの小原が取締役社長（共同代表）に就任。小原はスタジオ九魔を経てシャフトで活動しており、同社で新人育成を担当していた。その経験からスクールを兼ねたアニメスタジオ設立の構想を持っていたが、須賀に作画部門の強化を依頼され経営に加わった。


title: ディオメディア

text: しかし2007年に入り、須賀が体調を崩したため代表取締役を辞任。小原はバルセロナとして業務を続けるより、改めて会社を立ち上げた方がよいと判断し、ディオメディアを設立。同時期に事業を停止した。須賀はディオメディアの経営には関与せず、アニメ業界を退いて行政書士に転じている。


title: 修羅雪姫

text: 『修羅雪姫』（しゅらゆきひめ）は、小池一夫原作、上村一夫作画による、『週刊プレイボーイ』にて連載された漫画。また、それを原作とした映画。明治時代の日本を舞台にした異色の時代劇。梶芽衣子主演版の映画を観たクエンティン・タランティーノが大きな影響を受け、2003年に監督した『キル・ビル Vol.1』の中で、この作品へのオマージュを捧げている。2009年に池上遼一の作画による「修羅雪姫・外伝」も単行本化されている。


title: 修羅雪姫

text: 明治時代の日本。家族を殺され、悲惨な目にあった鹿島小夜は復讐相手の一人をどうにかしとめるが、獄中に入る。小夜は獄中で身篭り、産まれた女の子に雪と名づけ死ぬ。雪は剣豪でもあった道海和尚の元で厳しい修行を身に着け、自分を産んでくれた母に代わって復讐の旅を続ける。


title: 修羅雪姫

text: 『週刊プレイボーイ』に1972年2月から1973年3月にかけて連載された。全51回。阿久悠以外の原作者による初の本格的長編作品となった。のち、映画（梶芽衣子主演版）の公開に合わせ、『修羅雪姫（復活之章）』が同誌に1973年11月から1974年6月にかけて連載された。全30回。ただし、ストーリーは独自のもの。


title: 修羅雪姫

text: 東京映画製作・東宝配給により、1973年に公開された。原作では北浜おこのに対する仕打ちは破産に追い込むだけだったが、映画では別の展開となる。1974年に続編「修羅雪姫 怨み恋歌」が製作された。これら2つの作品はクエンティン・タランティーノに影響を与えたことでも有名である。


title: 修羅雪姫

text: 製作が伝えられた1973年2月の時点では、監督は最初から藤田敏八の予定であったが、ヒロインは原作者の小池一夫が希望する小川知子が有力と報道されていた。ヒロインが梶芽衣子になった経緯は分からないが、梶になったことで企画は東映のパクリと叩かれた。劇画原作をもとに東映の『女囚701号/さそり』で一躍怨念女優として人気の出た梶芽衣子を東宝が主人公に招き、監督に日活の藤田敏八、音楽に歌謡界の平尾昌晃を招き、借り物ずくめの映画を作った。東宝は開き直り「各界のすぐれたものを積極的に吸収した」と話した。『キネマ旬報』1973年3月上旬号には「東映が梶の引き止めに成功。『修羅雪姫』出演はご破算。一転して打ち切りとみられたさそりシリーズが存続と決まり、第四作『女囚さそり』（『女囚さそり 701号怨み節』）が来年正月映画として製作されることになった」と書かれている。


title: 修羅雪姫

text: 梶が母親の恨みをニヒルにはらす武器は、蛇の目傘の柄に仕込んだ刀だが、これがジュラルミン製で重さが約1.5キロあり、梶が細腕で刀を振り回すシーンがたくさんあり、痩せすぎの梶は腕を痛めた。梶は東映で既に「女囚さそりシリーズ」を3本撮影しており、「さそりも修羅雪姫も復讐する女の役で、ついつい目付きが似てしまう」とこぼした。梶は本作品撮影後、東映に戻り、東映の1974年の正月映画でさそり4作目の『女囚さそり 701号怨み節』に撮影に入った。


title: 修羅雪姫

text: 2001年12月15日より東京テアトル配給により公開された。それまで天然ボケで売っていた釈由美子が、クールな演技と、骨折しても演じ続ける、根性のアクションで話題となった。アクション監督はドニー・イェンが担当した。


title: 修羅雪姫

text: 前作とは大幅に設定が変更されており、舞台も明治時代初期の日本から「鎖国政策が続くその国」になっており、ここでは主人公の雪は家族を惨殺した政府に復讐するために育てられた者ではなく、反政府組織を鎮圧するために育てられた暗殺集団の一員になっており、原作から名前を借りただけの、ほとんど別の作品である。しかし、暗殺集団の首領が雪の母親を殺した張本人であり、それを知った雪は母親の復讐のために政府に反旗を翻すという前作にも共通する「反抗」「復讐」という要素が取り入れられている。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: 『サントリー サタデー ウェイティング バー』（"Suntory Saturday Waiting Bar"）は、TOKYO FM製作により、FMぐんまを除くJFN系列37局（放送終了時点）で1992年4月4日から2013年3月30日まで放送されていたトーク番組である。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: 放送時間は毎週土曜日17:00 - 17:55（JOEU-FM、fm nagasakiでは土曜日18:00 - 18:55、FM青森では土曜日19:00 - 19:55に時差ネットで放送。いずれもTOKYO FMと同じ日に放送）。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: サントリーの一社提供であり、この番組の実質的な前身は平日の22時台にJFN系で放送されていたサントリー・サウンドマーケットである。ただ、サウンドマーケットが音楽を主体にした番組構成であったのに対し、サタデー・ウェイティング・バーはホイチョイ・プロダクションズの企画による、トークと音楽を組み合わせたラジオドラマ風の番組だった。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: 番組は、東京のとあるイタリアンレストラン「"AVANTI"（アヴァンティ）」のウェイティングバーで繰り広げられる客同士の会話を常連客（番組の進行役）の紳士と一緒に聞き耳を立てる…というものであり、キャッチコピーにも『東京一の日常会話』と銘打たれ、TOKYO FMのタイムテーブルにも掲載されていた。タイトルコールは「Suntory Saturday Waiting Bar "AVANTI"」とされている。会話の内容には毎週一つのテーマが決まっている。会話の相手（＝ゲスト）は芸能人が多いが、それ以外にも文化人、ミュージシャン、小説家、有名企業の会社員、政治家、ニュースキャスターなど幅広い。この中のごく一部のゲストは、常連客の誰かと交流があるという設定がある。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: 番組内での設定が細かい部分まで作り込まれていて、舞台となるイタリアンレストランの設定（後述）や、リスナーが店に行く途中に紳士と出会い、共に入店するオープニング、番組の中で演出として流れるジャズミュージックやドアの開閉音、シェイカーを振る音などの効果音が、リスナーを酒場にいるような雰囲気にさせた。また、番組進行役である紳士のほか、取手豪州、南由布子などの常連客の人間模様が細かく描かれる。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: それぞれの会話の合間には音楽が挟み込まれ、時にはその日のテーマに添ったショートストーリー（ドラマ）が挟まれる。番組内で流れる曲にはフランク・シナトラなどによるジャズ・ヴォーカルナンバーが多く用いられている。トークテーマによっては、テーマに応じた曲あるいは出演したゲストの曲が用いられる。ドコデモFMでサイマル放送を聴取した時は番組内で流した曲の全てまたは一部が放送不可能で、フィラー用音楽になっていた。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: 2006年4月からはポッドキャスト配信を実施。配信日当日のトークテーマにあわせた内容の会話（過去に放送した人気の高かったエピソードまたは番組未放送のもの）を配信した。2010年3月からはWebRadio（YouTubeの公式チャンネルによる配信）も始めている。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: 2011年5月7日放送分から、番組枠が50分に縮小され、内容をリニューアルした。番組公式サイトも同様にリニューアルされ、ジェイクら過去のスタッフ、及び取手らかつての常連客の紹介がなくなった（そのため、取手を含む常連客キャストは降板した格好）。縮小した5分間の部分（17:50 - 17:55）は住友林業一社提供のミニ番組『森のちからを、未来のちからに。』を放送するが、本編では一旦エンディングを流し、CMを挟んだあと、紳士が引き続きAVANTI内の客のトークに聞き耳を立てる（もしくはスタンと過去のトークを振り返る）ものであり、実質的に従来のAVANTIの最後5分を別スポンサーの別番組とした形となっている。このパートではスポンサーにちなんで、森林や木材にちなんだテーマのトークが取り上げられることが多く、このパートのトーク内容は公式サイトのバックナンバーからは除外されている。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: 歴史的には、AVANTIは第二次世界大戦後に、日本を占領下に置いた連合国を構成する1国であるアメリカ軍に接収された旧華族の屋敷の一つであり、1947年にアメリカ軍将校向けのクラブとしてオープン。1962年にアメリカ軍の接収が解除となり、翌年から一般客相手のレストランとして営業を再開。そこから40年以上の歴史を有する。元々ウェイティングバーは「PERMESSO」（ペルメッソ）という別の名前のバーであり、初代バーテンダーのジェイクも当時から在籍していた。番組の収録もこの「実在する」ウェイティング・バーから毎週収録を行っている。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: TOKYO FMとFM OSAKAは2013年3月30日の放送をもって終了すると3月14日に定例会で発表した。テレビやYoutubeを見ることが増えてラジオを聴く機会が減り、土曜夕方の視聴率がとりにくいことが原因と考えられる。そして3月30日に1992年4月4日の開始から21年の番組の歴史に幕を閉じた。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: 最終回前の3月16日・23日の放送では、2011年のリニューアル後出演しなくなった過去の常連客や、かつて出演していた元バーテンダーが出演。その一方で、3月30日の最終回では、新たにバーテンダーとなったアンジェロの紹介を織り交ぜつつ、「イカの神秘」をテーマにした通常通りの構成で進行された。放送内で最終回であることを示すアナウンス等は一切なく、今後も『AVANTI』は今まで通り営業を続けることを示唆し、常連客の紳士やカズミも次週以降も来店する旨を告げて、番組は終了した。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: なお、同日には番組の最初で最後となる『パブリック・リスニング』イベントが、東京都港区六本木の東京ミッドタウンで開催された。最終回には登場しなかったスタンが、実際にバーテンダーとして観客にジム・ビームを振舞ったほか、紳士らによるジャズ・ライブパフォーマンスが行われた。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: この番組では、オープニング・エンディングテーマ曲も基本的に同じである。オープニングは半年交代で春（4月または5月くらいから） - 夏の終わり（9月一杯まで）バージョンと秋（10月初め） - 春まで（4月または5月はじめくらいまで）のバージョンの2種類がある。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: エンディングテーマ曲については、ジェイクがバーテンダーの時代は何年かに一度変更されていたが、バーテンダーがスタンの時代はFourplayの"Li'l Darlin'"が使用された。ただ例外もいくつかあり、その日のみの特別なエンディング曲が用いられることがある。ジェイクがAVANTIの40周年に来日した際には、ジェイク時代のエンディングテーマ曲が、その日一日限りで復活した。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: ジングルは、ジェイク時代は基本的に2種類（番組のタイトルコールのもの、もう1つは番組のウェブサイトのURIを言うもの）であったが、スタンがバーテンダーになった際、ジングルがもう1種類追加された（ビッグバンドジャズ風）。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: なお、番組ではキャラクターの設定が徹底されており、本人役で登場する人物を除けば、どの役を誰が演じているかは基本的に番組側からは公にされていなかったため、演じているとされる人物が公式に明らかでない場合は役者名を明記していない。


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: "If all be true that I do think There are five reasons why men drink, Good wine a friend, or being dry, or lest we should be by-and-by, or any other reason why".


title: サントリー・サタデー・ウェイティング・バー

text: （日:「我が思いにあやまち無くば、飲酒に五つの理由あり。良酒あらば、飲むべし。 友来たらば、飲むべし。咽喉、渇きたらば、飲むべし。もしくは、渇く恐れあらば、飲むべし。もしくは、いかなる理由ありても飲むべし。」と記載されている。


title: 一本木蛮

text: 神奈川県横浜市出身。既婚。愛称および自称は『蛮仔（バンチャイ）』。また、いくつかの著書等で自身が参加していたバンドの名前「Purple Mantis(パープルマンティス)」に因み、『漫帝(まんてい)』(マンティスから)と自称している事もある。ただし正確には、香港映画に夢中していた時期、チョウ・ユンファの通り名が「亜州映帝」だったことに影響を受けており、自身の同人誌のシリーズ名は「亜州漫帝」としている。


title: 一本木蛮

text: アメリカからの帰国子女である。シアトル近郊ので1年半ほど暮らしていたことがあったちょうどバイクに魅せられたのが、このアメリカに居た頃だったという。田園調布雙葉小学校5年生の時に生物部で副部長を務め、この時に部長を務めていた1学年上の6年生が、現在の皇后雅子だった。聖心インターナショナルスクール、田園調布雙葉高等学校卒業。玉川大学農学部中退。大学中退の理由として、ヘビの研究をしたくて入学したが出来なかったからということを話していたことがある。


title: 一本木蛮

text: 中学生時代より同人作家となり、一本木蛮として同人誌活動を開始。高校生時代から『うる星やつら』のラムのコスプレをたびたび披露している。1982年に『ファンロード』にて漫画家デビュー。1983年、大学入学と同時に『一本木蛮のキャンパス日記』を連載開始。


title: 一本木蛮

text: 漫画家としての活動のほかにバンド、バイク、映画出演など多方面での活躍をしている。バイク好きであり、愛車はヤマハ・TZR250cc（1987年当時）など。1985年に『BANG BANG BANG』というレコードを発売している。日本漫画家協会理事、日本SF作家クラブ会員。日本SF大会やローカルコンベンションにも積極的に参加している。父親が日本でも有名な整形外科医であり、その縁で理学療法での運動療法のイラストを描いた事がある。『』や『』のリーフレットに掲載され、多数の整形外科医に配布されていたほか、総合病院などでも希望すれば無料で貰える。


title: 一本木蛮

text: 2005年8月7日、愛知県愛知郡長久手町（現・長久手市）の愛・地球博（愛知万博）・EXPOドームで行われた『世界コスプレサミット2005』に、漫画家の松本零士、アニメソング歌手の影山ヒロノブらと審査員として出演した。


title: 一本木蛮

text: 2011年5月24日より、双葉社・Web漫画アクション堂にて『同人少女JB』の無料配信が開始された。自身に重ね合わせたキャラクターによる、コミケ・オタク・コスプレイヤー黎明期が舞台のコメディ・ロマンである。一部の世代には懐かしい要素が多いほか、歴史的な見地からも読めるものとなっている。


title: 一本木蛮

text: 2012年6月3日、藪中夫妻の不妊治療に密着したドキュメンタリー番組『ザ・ノンフィクション・君を待っている〜不妊治療の今〜』（フジテレビ系）が放送される。この中で、結婚4年目から10年間にわたり続けてきた不妊治療からの「卒業」が描かれた。


title: 一本木蛮

text: 2014年、テレビドラマ『アオイホノオ』（7月19日 - 9月27日、テレビ東京、原作：島本和彦、監督：福田雄一）に尽力。出演者の所作指導・小道具・資料提供・関係者への協力依頼などを行う。特に小道具では準備期間が短い中で、相当量の小道具（主に原画複製物作成）などかなりの量を貢献した。


title: 神社建築

text: 今日の神社建築は、一般に、本殿（正殿）・幣殿・拝殿が中心である。神社を訪れると、本殿の手前に拝殿（礼拝用の建物）が建っており、賽銭箱が置いてある。拝殿は参拝者が祈祷などを受ける場所になっていることもある。


title: 神社建築

text: 拝殿の奥に御神体を収める本殿がある。本殿は拝殿の奥にあってみえにくいため、一般の参拝者は拝殿を神社建築の中心的建物と考えがちである。本殿は流造、春日造が一般的で、小型の本殿では、風雨から守るために覆屋をかける場合もある。


title: 神社建築

text: 本殿は神がいるとされる神聖な場所であるため、瑞垣などで囲われたり、覆屋が造られ、普段はその内部をみられないことが多い。一部の神社では山や岩を神体として崇めるため、本殿を持たず、神体を直接拝むための拝殿のみがあるところ（大神神社・金鑚神社など）や拝殿も持たない（檜原神社や湯殿山神社）ところもある。このように、社殿のない神社が本来の形式であったと考えられる。


title: 神社建築

text: 仏教伝来以降の神社建築は、寺院建築の影響を受け、朱塗りや瓦屋根を取り入れた例もあるが、建物内部に関しては神道伝統の構成がよく守られている。神社建築は、一宮などの各有力神社において固有の様式を採っており、なおかつ、その固有の伝統的な様式を維持しようと努めている。そのため、神社建築の様式を解明することは、その神社の祭神の性格を知る上で重要な手がかりの一つとなる。後にできた神社においても、建立当初の様式を保つものが多い。


title: 神社建築

text: 本殿（ほんでん）は、神霊を宿した神体を安置する社殿のことで、神殿（しんでん）ともいう。本殿は人が内部に入ることを想定していないため、拝殿より小さいことが多い。古くは1宇の本殿に1柱の神が祀られたが、現在では1宇の本殿に複数の神が祀られることも多い。内部には神体（鏡など）がおさめられる。内陣と外陣に分かれている場合は内陣に神体が納められ、外陣は献饌・奉幣の場として使われる。


title: 神社建築

text: 拝殿（はいでん）は、祭祀・拝礼を行なうための社殿で、祭祀の時に神職などが着座するところでもあり、吹き抜けとされる場合が多い。通常、神社を訪れた際に見るのはこの拝殿で、一般の参拝は拝殿の手前で拍手を打って行なうが、祈祷などの際は拝殿に昇る（昇殿）こともある。拝殿は、一般に本殿よりも大きく建てられ、床を張るのが一般的であるが、中央が土間となっており、通り抜け可能な「割拝殿」（国宝となっている桜井神社と出雲建雄神社のものが著名）もある。舞殿、神楽殿、社務所などを兼ねることもある。


title: 神社建築

text: 神社によっては拝殿がないところ（春日大社・伊勢神宮など）や、2つ持つところ（伏見稲荷大社・明治神宮など）もある。2つある場合は、手前を外拝殿（げはいでん）と呼び、奥のものを内拝殿（ないはいでん）と呼ぶ。鈴（鈴の緒）や鰐口がある場合もある。


title: 神社建築

text: 幣殿（へいでん）は、祭儀を行い、幣帛を奉る社殿である。本殿と拝殿との間に位置し、両者をつなぐような構造になっているのが特徴である。中殿ともいう。幣殿が独立していることもある。また、拝殿と一体になっている幣殿もある。幣殿がない神社もある。


title: 神社建築

text: まず「屋根に妻を持つこと」についてだが、これは神社建築の屋根はほとんどが切妻造で、一部に入母屋造が見られる。入母屋造は仏教建築に由来する様式であるが、同じ仏教建築の様式であるが妻のない寄棟造や宝形造は採用されていない。このことは、仏教建築からの一方的な影響ではなく、神社建築としての価値観に基づいて、神社側が主体的に入母屋造を神社建築に採用したことを示している。


title: 神社建築

text: 妻の神社建築における意義ははっきりしないが、信仰上の重要な要素であったことは間違いないと思われる。例えば、伊勢神宮正殿において妻の部分の金具が特別視され、式年遷宮の際に妻を装着する儀礼が秘伝とされたことや、流造の社殿を横にいくつも連結した社殿において、ひとつの社殿ごとに正面に千鳥破風（妻）が設けられて、ひとつひとつの社殿が区別されていることからもわかる。


title: 神社建築

text: 瓦を用いないことについては、明らかに瓦葺きの仏教建築との差異を意識し、もしくは仏教建築を忌避したものであるといえる。神社の屋根は基本的に植物材で葺くが（檜皮葺や杮葺）、近世になると銅板葺（銅葺）も用いられるようになった。ただし例外的に、本殿に瓦葺を用いる場合もある(たとえば、沖縄の神社は伝統的な赤瓦を用いる)。土壁を用いないことについても同様である。


title: 神社建築

text: 神の仮住まいに過ぎなかったヤシロは、寺院において仏像を祀る仏教の影響から、御神体を常祭する「神社」へと変貌していった。神社において、最も重要な御神体の鎮座する内陣を備えた建物が「本殿」とされ、御神体を拝むための「拝殿」や、神域を区切る鳥居などの設備が整備されていった。なお、本来の姿から変貌を遂げていった後も、多くの神社では、御神霊と因縁のある霊域（磐座など）で祭りが行われている。


title: 神社建築

text: 神社建築の成立に影響を与えたと考えられるのが神宮寺の建立である。神宮寺は神社に建てられた寺院のことで、神仏習合の初期段階で登場した。神宮寺の建立により、神社は仏教建築の直接の影響を受けたが、隣接するためにかえって神社建築と寺院建築の差異を求めるようになったと考えられる。


title: 神社建築

text: 祭祀において、神職らは祭場の左右に着座し、そこから中央の祭場に赴いて祭儀を行なったのだが、祭場が屋内になると、中心の祭場が幣殿となり、神職着座の場が回廊となった。回廊の入口には楼門が建てられた。このように祭祀の形態にあわせて、楼門と回廊と幣殿が建てられたが、これらを持つに至らない小規模な神社は、やがてその機能を圧縮して、ひとつの社殿にその機能を備えさせることにした。これが拝殿である。


title: 神社建築

text: 柱の下に土台を持つものは流造・春日造に代表される。柱を地面に直接建てたり、礎石などの基礎を設置したりせずに、社殿の最下部に井桁を組み、その上に柱を建てる。これは社殿を移動させることを前提とした様式で、祭祀のときのみ社殿を設置し、祭祀を行なわないときには社殿を設置していなかったという、上古の祭祀方法の名残ではないかと言われている。また、「神籬」（上古の仮設の祭壇）が発展して、常設の社殿となったのではないかといわれる。


title: 神社建築

text: 流造・春日造のいずれも床下を壁で隠蔽している。これは神社建築一般の特徴でもあるが、社殿と設置された地面とのつながりに神聖性を求めることによる。言い換えると、社殿の神聖性の根源は置かれている場所に求めることができる。すなわち、神体とされる領域や磐座などの上に仮設の祭壇を置いて祀った神籬の形式を受け継いだものではないかということが、ここからも指摘できる。


title: 神社建築

text: 心御柱を持つものは神明造と大社造である。この様式の特徴は、心御柱・棟持柱を持ち、掘立柱であることである。心御柱は、社殿の中央にある柱を指すが、建築構造上、意味をなさない柱であり、本来は神の依代であったと考えられる。神明造では社殿本体と完全に分離している。棟持柱は母屋の梁を支える他の柱と違って棟に届く柱のことである。


title: 神社建築

text: 内部が2室に分かれるものは住吉造と八幡造である。どちらも本殿内部に前後2室もっている。住吉造は後室に神座があり、八幡造は前後の室にそれぞれ神座（昼の神座と夜の神座）があるのであって、両者は厳密には区別されるが、もともと1室の本殿が分化して2室になったものではないという意味で共通である。大鳥造や天皇が大嘗祭のときに祭儀を行なう大嘗宮もこれに含まれると考えられる。


title: 神社建築

text: 本殿の建築様式は大きく平入と妻入に分けられ、さらに屋根の形状を以て分類することが多い。それ以上の細部をみると、各神社独特の様式であることが多く、種類が多くなりすぎて、分類の意味をなさなくなる。最古の様式は神明造や、大社造、住吉造といった直線的な形状の屋根を持つものとされるが、現在一般的によく見られる様式は流造で、春日造がこれに次いでおり、いずれも流線的な形状の屋根となっている。


title: 神社建築

text: 神社の構造には歴史的には木を使ったものが多く、最近では鉄筋コンクリート造のものも増えている。関東大震災以前は、現在は重要文化財に指定されている築地本願寺をコンクリートで建築した伊東忠太ですら、「神社は人間の住宅ではなく、神霊の鎮座する場所である」のような思想のもと、神社は永久に木造であり、その精神は変わらないというような主張をしていた。しかし、関東大震災で1,568箇所の神社が罹災し、そのうち神田神社をはじめ約130箇所が焼失し、「神社は火事に遭って簡単に焼け失せてしまっては困る」という考えが台頭してきた。


title: 金日成総合大学

text: 1948年に工学部が金策工業総合大学、農学部が平壌農業大学、医学部が平壌医科大学にそれぞれ分離し、1964年に外国語学部が分離して平壌外国語大学となった。現在は14の学部、50余の学科、600余の学級で1万2,000人もの学生が学んでおり、これと別途で夜間・通信部で5,000人が学生として登録されている。キャンパスには本部棟、一号館、二号館、図書館をはじめ、金日成主席銅像、金日成同志革命史跡館、金日成礼品陳列館など、金日成主席に関連した施設も持つ。学部は大きく社会科学部と自然科学部の2つに分けられ、それぞれの学部がどちらかに所属する形式をとる。


title: 金日成総合大学

text: また、歴史研究所、経済学研究所、哲学研究所、法学研究所、物理学研究所など各種研究所が置かれている。アジア、アフリカ、ヨーロッパなどからの留学生受け入れも行っており、教授数は3,500を数える。この大学の卒業生は同国社会のエリート層を成しており、金正日・金正恩をはじめ内閣の次官級の3分の1以上が、この大学出身者らで占められている。


title: キルフェボン

text: キルフェボンはフランス語で「なんていい陽気なんだろう」の意である。テレビ朝日『いきなり!黄金伝説。』の「全国の超人気ケーキベスト100を食べ尽くす」企画で人気ランキング1位に選ばれた。横浜店、静岡店、浜松店を除くすべての店舗がカフェスペースで飲食可能である。


title: KENSO (プロレスラー)

text: 刈谷北高校でラグビーを始め、高校3年時には国体の愛知県選抜と高校日本代表に選出された。進路は明治大学を志望していたが帝京大学の推薦入試を受けて入学した。しかし合宿所にいることわずか4日にして退部・退学してイギリス留学に向かい、進路を再検討する。イギリスではバースに1年間滞在していたが、当時のイギリス王室に関する報道姿勢を目の当たりにしたことで、のちのテレビ界入りの動機の一つとなった。


title: KENSO (プロレスラー)

text: かねて憧れていた明治大学に1年遅れで編入し、明治大学ラグビー部に在籍する事になった。厳しい事には定評があった当時の明大ラグビー部の合宿所生活に耐えて2年生からレギュラーポジションを獲得、大型ロックとして活躍する。1996年より2年連続で大学日本一を経験し、98年は大学日本一こそ逃したものの2学年下の斉藤祐也と共に重戦車FWの中心的存在となった。この年にはラグビー日本代表チームの一員に選出されたということが一般的に紹介されるが、これは日本代表A（日本代表の予備軍、通称ジャパンAである。A代表 (ラグビー)を参照）の合宿に呼ばれたものである。またこの年にはラグビーマガジン誌上のファン投票によるベストフィフティーンにも選ばれている。


title: KENSO (プロレスラー)

text: その後「中日新聞社と東海テレビを記念受験」し、大学卒業後に東海テレビにUターン就職し、東京支社のネット営業部に勤務。それまでプロレスとは縁が無かったが、たまたま立ち寄ったスポーツ用品店（本人は「博報堂の1階にあったスーツの仕立て屋」と語っている）の店主を通じて坂口征二と出会う。坂口の熱烈なスカウトにより東海テレビを退社し、1999年4月1日、新日本プロレスに入団した。交際中だった、大学の同窓で福島中央テレビのアナウンサーだった水野浩子を説得し東京へ戻している。


title: KENSO (プロレスラー)

text: 2000年1月4日の中西学戦で、鈴木健三としてデビュー。坂口征二の後輩であり、また当時の現場監督だった長州力のプッシュを受けたこともあり、同年、第8回ヤングライオン杯をデビューわずか4か月にして制し、プロレス大賞新人賞を受賞した。


title: KENSO (プロレスラー)

text: 2001年に、棚橋弘至とともにタッグチームキング・オブ・ザ・ヒルズ (King Of The Hills、略称 KOTH）を結成。俗に棚橋（タナハシ）と健三（ケンゾウ）で通称タナケンとも称された。その後、キング・オブ・ザ・ヒルズに佐々木健介、ブルー・ウルフを加えたメンバーでスウィング・ロウズ（SWING-LOWS）を結成。さらには、リングネームを鈴木健三から鈴木健想（読みは同じ）に改名した。


title: KENSO (プロレスラー)

text: 2004年からは同団体を退団。活動拠点をアメリカに移しTNAにスポット参戦した後、WWEの試合会場にて直談判したことで急遽当日試合に参加、そのキャラが気に入られに入団契約。WWEでは当初「ヒロヒト」というリングネームで、アメリカに太平洋戦争の復讐をしようとする日本人のギミックが与えられる予定であった。当初は北斎、海舟、尊氏、雷電などのリングネームが用意されていたが、同団体社長のビンス・マクマホンがヒロヒトに決めてしまった。その後、登場予定のスマックダウンではこの名前で登場予告プロモが流された。昭和天皇を連想させるようなこのギミックに対し浩子がWWE首脳部に抗議したことからギミックは変更になり、本名のケンゾー・スズキとしてリングに立つことになった。


title: KENSO (プロレスラー)

text: スマックダウンでは、フランス系カナダ人（ギミック上はフランス人）のレネ・デュプリとの異色タッグチームで活躍。また反米ギミックから親米ギミックに変わったり、トリー・ウィルソンに熱をあげて浩子とトリー・ウィルソンの対決ストーリーを演出したりもした。


title: KENSO (プロレスラー)

text: 2005年にはハッスルと契約。同年11月3日にはハッスル・マニアにて試合を行い、日本マットに復帰した。「アメリカでホウキを相手にしてもプロレスがやれることを学んできた」の言葉通り、「和泉元彌の空中元彌チョップの前に敗北」をやってのけ、プロレス初経験となる非レスラーを相手に「プロレスの試合」を成立させた。その後、同年12月のハッスルハウスでは、AKIRA＆ミスター鬼瓦、ライオセイザー＆ライザーグレンと対戦するも、いずれも敗北。


title: KENSO (プロレスラー)

text: 2006年2月に藤井軍鶏侍相手にハッスルでの初白星を挙げた。3月シリーズでは川田利明に負けたことにより、モンスター軍入り。お笑いタレントのRGと対戦、2分ほどで勝利を収めるも、最終戦では、HG相手のタッグマッチで妻の浩子ともども下着姿にされた上に敗れるという屈辱的な姿を晒す。4月のハッスル16でも坂田亘を終始圧倒しながらリングサイドの浩子にエアプレーンスピンで回している坂田の足が当たり、呆然としている隙に丸め込まれ、浩子はサゲマン呼ばわりされてしまう。


title: KENSO (プロレスラー)

text: ハッスルとの契約満了、メキシコCMLLに移籍。同時に日本のインディー団体の祭典「レッスルエクスポ2006」では、DDTプロレスリングの高木三四郎との電流爆破マッチが決定する。元祖電流爆破大仁田厚への訪問、ユニオンプロレス、大日本プロレスなどのマットに参上。停電等のアクシデントもありながらも高木から勝利をとる。


title: KENSO (プロレスラー)

text: 2007年3月、CMLLからライバル団体であるAAAに移籍。7月15日に行われたAAA最大の興行であるトリプレマニアでは、日本人としては初めてメイン戦を務め、名実ともにメキシコのトップレスラーとして活躍。


title: KENSO (プロレスラー)

text: 2010年7月25日、全日本プロレスにVOODOO-MURDERS（以後VMと表記）の一員としてKENSOを名乗り乱入、欠場中で解説席に居た武藤敬司を流血に追いやった。同年8月29日両国大会では、VMの仲間に助けられつつもグレート・ムタにダブル・ニー・ドロップで勝利した。試合後に全日本プロレスとの3年契約を結んだことを発表し、今後も継続して参戦していくことになった。


title: KENSO (プロレスラー)

text: 9月20日の後楽園ホール大会では、レネ・デュプリとの元WWEタッグ王者コンビで曙、太陽ケアの持つ世界タッグ王座に挑戦したが敗戦。10月10日の後楽園ホール大会で行われた浜亮太との試合でヒールファイトに目覚めた河野真幸を、TARUの許可なくVMに勧誘し獲得（TARUもその後は追認した）。『2010世界最強タッグ決定リーグ戦』はそのKONO（VM入り後河野真幸から改名）との大型日本人タッグで出場。VMメンバーの介入などを巧みに使い勝利を挙げ、決勝戦進出。決勝戦では諏訪魔、浜亮太組を下して優勝した。しかし、この頃からヒールとして不可解な発言や行動をとるようになり、ほかのVMのメンバーとの亀裂が浮き彫りになる。


title: KENSO (プロレスラー)

text: その後、同じく元VMでVMと対立するゾディアックとタッグ組むがその後、ゾディアックの来日が遠ざかるとグレート・ムタとのタッグ結成を懇願しタッグ結成が実現した。世界タッグ王座決定戦を制し、同王座を獲得する。


title: KENSO (プロレスラー)

text: 同年8月26日、日本武道館で行われたALL TOGETHER 東日本大震災復興支援チャリティープロレスに出場し、KENSOはメインイベントの6人タッグで中邑真輔、杉浦貴と組み棚橋、諏訪魔、潮崎豪組と対戦した。試合後半の仲間割れでKENSOが孤立、杉浦、中邑両者と相手方2人（潮崎、諏訪魔）の得意技を立て続けに受け、最後に棚橋のハイフライ・フローを喰らいフォール負けを喫した。


title: KENSO (プロレスラー)

text: 翌9月からは全日本プロレス活性化のために革命が必要だとして新軍団「TEAM ビチッと!」を発足させ、メンバーとしてメキシコ時代の盟友ダーク・クエルボ、ダーク・オズを呼んだ。しかし、そのTEAM ビチッと!始動第一戦目に二人に裏切られる、ムタとの世界タッグ王座も奪われる、ムタとも決別する（もとから仲は良くなかった）、途中加入した曹駿がビザ取得のため一時帰国（2012年9月現在来日せず）、2012年になり自らがドラフト指名したカズ・ハヤシとのタッグで世界タッグ再奪取を目指すものの失敗、TEAM ビチッと!は解散し革命はおろか、KENSO自身の凋落の道しるべとなった。一方で空気を読まないキャラクターには磨きがかかり、その独特の雰囲気はKENSOワールドと呼ばれ相手を惑わせている。また、同じく独特の空間を創りだす井上雅央や東北の英雄ことザ・グレート・サスケとのタッグを組むなどその話題には事を欠く事はなかった。


title: KENSO (プロレスラー)

text: 11月、バーニングを脱退した潮崎らと共に「Xceed」を結成。新ユニット初戦で突如タッグパートナーの潮崎を裏切って葉隠を見舞った。その後ディーロ・ブラウン、バンビ・キラー、蝶野正洋と結託し新軍団「DK」を結成した。


title: KENSO (プロレスラー)

text: 11月3日、DDT名古屋大会に参戦。高木三四郎に電流爆破マッチを要求したが高木の持つキング・オブ・ダーク王座に挑戦して敗れ5日間ではあるが同王座を戴冠した。その後もDDTには参戦して高木とのシングルを要求している。


title: メリーバッドエンド

text: また、バッドエンドに見られがちなメリーバッドエンドの作品の特徴として、主人公が勝利と引き換えに恋人や戦友を失うといった大きな犠牲を払い「俺は本当に勝ったと言えるのだろうか」と考え込むなど「物語終盤で親しい関係にいた人との離別が発生する」ことが多いとする研究もある。


title: 八仙飯店一家殺害事件

text: 容疑者の黄志恒（繁体字表記: ･志恆）が中華料理店「八仙飯店」の経営者一家及び親族の9名と従業員1名を殺害したとされ、犠牲者の年齢は7〜70歳までに亘る。事件翌年に容疑者が摘発された後、容疑者が犠牲者の遺体を叉焼包にして店で販売していたと噂されるようになり、香港とマカオで一時大々的に騒がれた。


title: 八仙飯店一家殺害事件

text: 「八仙飯店」はマカオ半島東北部の住宅地兼工業地である（ポルトガル語名: Areia Preta）で1960年代に開業し、鄭林とその一家により経営されていた。鄭林は元々、中華料理の一種である（肉のロースト類）の行商人であったが、商店街の鶏・鴨肉業者の支援もあり、借金をして当店の経営を譲り受けた。1973年には岑恵儀（繁体字表記: 岑惠儀）と結婚して1男4女を儲け、黒沙環第四街で家族と暮らしていた。


title: 八仙飯店一家殺害事件

text: 容疑者の黄志恒（「港澳屠夫」=「香港・マカオの屠殺人」ともあだ名で呼ばれている）は、元の名を陳梓梁といい、広東省の現佛山市南海区書楼村の出身。家庭は裕福で、家族とともに香港に移住して間もなく罪を犯して香港で5年服役した。刑期満了後、黄姓の女性と結婚して2男1女を儲けた。事件発生時は50代で、20代の息子1人と暮らしていた。


title: 八仙飯店一家殺害事件

text: 事件発生後、警察は黄が別の凶悪事件に関係していることをつきとめた。1973年11月5日、香港の（英語名: Quarry Bay）の英皇道にやってきた黄は、李和という男性から1万香港ドルを借りた後、李和夫妻と妻の姉を後ろ手に縛った上で斬りつけ、李和を浴槽で溺死させた。その上、液化石油ガスで放火を図ったが、幸いにも李和の姉と妻子は脱出した。この事件当時、黄は陳梓樑と名乗っており、逃亡先の広東省南海区で潜伏中、潜伏先の女性と恋愛関係になり結婚、夫婦でマカオに密航した。警察の追及から逃れるため、黄は左手人差し指の指紋を焼いて除去した。1986年、八仙飯店の事件発覚後、李和の家族は黄と陳梓樑が同一人物であると認めている。


title: 八仙飯店一家殺害事件

text: 1985年8月8日の正午、コロアネ島のハクサビーチで8体の人間の手足が浮いているのを海水浴客が発見し、直ちに水上警察に通報した。警察が調べたところ、発見されたのは右足首が4体、左足首が2体、両手が2体であることが分かった。手足は海水に2日間以上浸かっていたため激しく腐乱しており、右足首が4体あることから犠牲者は少なくとも4名いると思われた。


title: 八仙飯店一家殺害事件

text: マカオの警察は、密航者がサメに襲われたものと疑ったが、手足の切口が非常に整っており、手の指先を潰した跡があったため、人が故意に指紋を消そうとしたことが判明した。2日後、同じビーチで野犬が女性の左手首1体をかじっているのが発見され、3日後には警察が女性の右手首1体を、海水浴客が右足首1体を再び発見した。


title: 八仙飯店一家殺害事件

text: 手足発見の8カ月後の1986年4月、マカオの司法警察局と広州の国際刑事警察機構は、八仙飯店経営者の鄭林の弟から手紙を受け取っており、これが事件解明の契機となった。手紙には「私の兄、鄭林は、マカオに移ってから長年の間、苦労しながら事業を起こして生計を立てていましたが、昨年8月に突然失踪した上、マカオの八仙飯店を不動産ごと黄という名の男に受け継がせました。しかも最近、マカオのハクサビーチの阿婆秧（発見現場の海域の名）の海面で人の手足の残骸が発見されたとのことで、兄一家が殺されてしまったのではないかと心配しております。警察が私に代わり、兄の行方を全力で捜してくださるようお願いします。」と書かれていた。


title: 八仙飯店一家殺害事件

text: 兄弟によると鄭林は、1985年7月に2人の幼い娘を連れて故郷の中山市に帰って以降、音信が完全に途絶えてしまったという。その当時彼らは、兄の妻である岑恵儀が黄と不倫関係になり、2人が共謀して鄭林を殺害したものと疑っていた。また、その後2人が仲たがいしたため、岑恵儀とその一家も黄に殺害されたのでは、とも推測していた。手紙の中には、失踪した者として以下の10名がまとめて挙げられていた。


title: 八仙飯店一家殺害事件

text: その際、八仙飯店に出入りしている鶏・鴨肉業者から次のとおり証言があった。1985年8月4日の午後、鄭林から電話で注文を受け、従業員が納品に行った時には店に異常は全く見られなかったが、翌朝その従業員が再度納品に行ったところ、「3日間休業」と張り出してあるのを見つけた。その業者が鄭林の自宅を訪れると、見知らぬ男1人が応対し、鄭林は一家で珠海に行ったと言われたという。


title: 八仙飯店一家殺害事件

text: 同じく8月5日には陳珍が不審な失踪を遂げていたが、隣人によると、その日の明け方、30歳くらいの男が鄭林の子供が熱を出したので手伝ってほしいと陳珍を訪ねて来て、2人はタクシーに乗って行ったが、それ以来、一度も帰って来てないという。


title: 八仙飯店一家殺害事件

text: 1986年9月28日午後、黄はあわてて八仙飯店を出て中国大陸へ逃亡しようとしたが、警察はそれに気づき阻止したうえ、黄を署に連行し、集中的に取り調べを行った。警察は、黄が鄭林一家の失踪後に八仙飯店を引き継ぎ、従業員も入れ替えただだけでなく、同時に黒沙環第四街の鄭林の個人所有の不動産を貸し出して、自分は20代の息子1人と別のアパートに住んでいること、また、その息子が当時使用していた自動車も鄭林の所有であることをつきとめていた。


title: 八仙飯店一家殺害事件

text: 尋問時、黄は中国大陸へ行く妻を送りに行こうとしただけであり、逃亡の企図を否定したほか、鄭林の不動産は闇取引で得た利益で買い取ったものだと主張した。その晩、黄は持病の喘息を再発したため情緒が極度に不安定になり、舌を噛み切って自殺すると脅しを言うようになった。翌日、警察は八仙飯店の失踪者10名の写真を正式に公開するとともに、住民に情報提供を呼び掛けた。