title: ザ・コンサルタント

text: 金融犯罪取締ネットワーク部局（FinCEN; Financial Crimes Enforcement Network）の長官、レイモンド・キングはオフィスに分析官のメリーベス・メディナを呼び、“会計士”と呼ばれている男の調査を頼んだ。この“会計士”は世界中の様々な犯罪組織の会計業務を請け負っている男である。カール・ガウス、ルー（＝ルイス）・キャロルなどの偽名を使ったことは分かっていたが、“会計士”は非常に用心深く、その正体を暴くための有用な手がかりはほとんど残していなかった。メディナは“会計士”が関わったとされる事件の監視記録を警察から手に入れた。その監視記録は犯罪組織ガンビーノ一家のアジトとなっているイタリアンレストランを“会計士”が一人で襲撃し、7人のギャングを皆殺しにした時のものであった。メディナは“会計士”がソロモン・グランディを口ずさんでいることに気付き、その声の特徴から“会計士”が子供のころ発達障害のあった者だということを突き止める。


title: ザ・コンサルタント

text: リビング・ロボティクス社の会計記録は膨大な量であったが、クリスチャンはわずかな時間で使途不明金の存在を突き止める。ところがその夜、リビング・ロボティクス社のCFO、エド・チルトンはブラクストンという男に自殺を強いられて亡くなった。ブラクストンは暴力的なやり方で企業間のトラブルを解決することを生業としていた。エド・チルトンの突然の死によってクリスチャンの使途不明金の調査は有無を言わさず打ち切られてしまう。その後、クリスチャンは農場で射的をしている最中にブラクストンの配下の二人の男に襲撃される。彼はこれを返り討ちにするが、同時に調査に関わっていたデイナも命を狙われていることを知る。そこで、クリスチャンはクリスチャン・ウルフの名を捨ててジョージ・ブールに名を変えることにした。そして、デイナのアパートに向かい暴漢に襲われているデイナを助け出し、二人は貸し倉庫のトレーラーハウスに身をひそめる。そこに保管されている美術品、大量の現金、銃器などを見てデイナは驚く。そして、天井に飾られている絵を見て本物のポロックかと聞くが、クリスチャンはそれには答えなかった。


title: ザ・コンサルタント

text: 逃亡先のホテルでクリスチャンとデイナは、リビング・ロボティクス社の社長以下の重役たちが不正に会社の利益を隠していると見当をつけ、社長の姉であるリタが重要な役割を演じていると考えた。クリスチャンはリタの自宅に向かったが、リタはすでにブラクストンに殺された後だった。ホテルに帰ったクリスチャンはデイナの寝顔を見ながら「お前が他人と違っているということを、遅かれ早かれ人は恐れるのだ」と父親が言った言葉を思い出していた。


title: ザ・コンサルタント

text: メディナは“会計士”は有名な数学者の名前を偽名に使っており、現在はクリスチャン・ウルフを名乗っていることを突き止めた。クリスチャンは目立たないようにいくつかの企業に利益を分散し、またハーバー神経学研究所に多額の寄付もしていた。メディナとキングはクリスチャンの自宅に乗り込むが家はもぬけの殻であった。しかし、彼女は至る所に監視カメラや武器があるのを発見し、このクリスチャン・ウルフが“会計士”であると確信する。この報告を聞いたキングは何か覚悟を決め、自身のキャリアについて、そしてクリスチャンについてをメディナに話して聞かせた。


title: ザ・コンサルタント

text: キングはガンビーノ一家が襲撃された時に現場に居合わせ、“会計士”と遭遇していたのであった。キングは銃を向けられながらも“会計士”と言葉を交えた後に彼から見逃がされる。その後、キングは“会計士”の助手を名乗る女性から次々と裏社会の重大事件についての情報を伝えられ、キングはこれらの事件を解決に導いた功績で局長に就いたのであった。そして、かつてウルフという兵士が、とある女性の葬儀で騒ぎを起こして逮捕されたこと、ウルフはその能力を見込まれワシントンDCの拘置所に移送されたこと、彼と同房だったフランシスが裏社会のあらゆる資金洗浄を取り仕切っていたこと、フランシスは出所直後にガンビーノ一家に殺害されたこと、ウルフが脱走したのはそれを聞いた直後だったこと、そして、レストランの襲撃事件はその後に起きたことをキングは話す。メディナは“会計士”の助手から電話を受け取る役目を引き継ぐことを促されるが悩み、断わろうとする。しかし、その時“会計士”の助手からリビング・ロボティクス社の不正についての電話がかかり、メディナは決断を下すこととなる。


title: ザ・コンサルタント

text: ブラクストンはリビング・ロボティクス社の社長の自宅で数人の部下とクリスチャンを待ち構えていた。夜になり、クリスチャンは社長宅に侵入し、ブラクストンの部下を次々と倒していく。しかし、クリスチャンも負傷し、自分を落ち着かせるためにソロモン・グランディの歌詞を唱え始める。それを監視モニターを通して聞いたブラクストンは驚いた表情でクリスチャンのところに駆け寄り、彼と撃ちあっていた部下を自ら射殺し戦闘をやめさせる。ブラクストンを見たクリスチャンも唖然とする。ブラクストンはクリスチャンの弟であった。意外な成り行きに驚くブラックバーンであったが、クリスチャンはデイナまで殺させようとしたブラックバーンを躊躇することなく撃ち殺す。そしてブラクストンとは再会を約束して別れた。


title: ザ・コンサルタント

text: 後日、メディナは一介の分析官から調査官へと格上げになり、リビング・ロボティクス社による犯罪の調査の指揮を執ることになった。かつてクリスチャンとブラクストンが訪れたハーバー神経学研究所では、大人になったジャスティンが高性能コンピュータを操っていた。コンピュータの発するマシンボイスはまさにクリスチャンをサポートする女性のものだった。デイナはクリスチャンの貸倉庫に行ってみたが中は空だった。その後、デイナのもとに『ポーカーをする犬』が送られてきた。彼女はキャンバスの不自然さに気付き絵画を剥がしてみると、その下にはポロックの絵画が隠されていた。クリスチャンはトレーラーハウスを引きながら車でどこかへと去っていくのであった。


title: オレンジ自由国

text: 1860年代以降、西部グリカランドのキンバリーでダイヤモンド鉱山が発見されると、白人の鉱山技師が大量に流入しはじめた。イギリスはこの技師たちの保護を大義名分としてオレンジ自由国を領有化する（この技師たちの中には、後にデ・ビアス社を創設するセシル・ローズも含まれていた）。


title: オレンジ自由国

text: しかし、白人の待遇がアフリカーナーより遥かに悪いため、イギリスのケープ植民地への軍事力が大幅に増強され、1899年には第二次ボーア戦争をおこした。オレンジ自由国は激戦の末敗れ、1902年のフェリーニヒング条約によってイギリスの植民地になった。1928年から1994年までの南アフリカの国旗では、中央部にオレンジ自由国の国旗があしらわれていた。


title: ユーレイデコ

text: 2022年3月11日にオリジナルTVアニメ「ユーレイデコ」の放送開始時期が7月に決定が発表され、ティザービジュアルおよびPVが公開された。また、本作がAR・VRが絡む世界観に合わせ、3月26日・27日に東京・東京ビッグサイトで開催される「AnimeJapan 2022」のバンダイナムコグループブースに、「ユーレイデコ」も出展された。


title: ユーレイデコ

text: 原案は2020年までサイエンスSARUの代表取締役社長を務めた湯浅政明と本作のシリーズ構成を務める佐藤大の二人によるもので、監督は、これまで「鋼の錬金術師」や「スペース☆ダンディ」に作画で参加し、過去にサイエンスSARUにて「SUPER SHIRO」を手掛けた霜山朋久が起用。霜山は本作がTVシリーズ初監督である。シリーズ構成は「交響詩篇エウレカセブン」など多くのアニメ作品を手掛けた佐藤大が起用。佐藤との共同脚本には「怪盗ジョーカー」や「さよなら、ティラノ」でも共同で脚本を手掛けたうえのきみこが担当。佐藤とのコンビは本作で4作品目となる。キャラクターデザインはこれまで庵野秀明や磯光雄などの作品に参加し、「日本沈没2020」で演出・作画監督を手掛けた本間晃が担当。本間がサイエンスSARUの作品のキャラクターデザインを手掛けるのは本作が初である。


title: ユーレイデコ

text: 本作はミト、齊藤耕太郎、Yebisu303が手掛けるメイン音楽とは別にコラボレーションソングとして、各話ごとに異なるアーティストが担当する。2022年6月23日には参加アーティスト第1弾として、第1話はKOTARO SAITO（with leift）、第2話はYebisu303と湧、第3話はTWEEDEES、第4話はココロヤミが参加することが明かされた。


title: ユーレイデコ

text: 島全体が電脳化されている情報都市トムソーヤ島。住人には視覚情報デバイス・デコが支給され、仮想データがデコに映る現実空間でデータに触れたり、「超再現空間」と呼ばれる別個に構築された仮想世界にダイブすることができ、人々は現実と虚構の世界を行き来している。また、人々の行動はらぶという評価係数によって他者から評価されている。らぶの数によって生活が向上する事から、住人はらぶ集めに励んでいた。


title: ユーレイデコ

text: 右目にデコを宿している少女ベリィは、大量のらぶを獲得しようと怪人ゼロを追っていた。だがある日、デコが故障した事で島に隠されていた真実を知る。そして天才ハッカー・ハックとの出会いを機に、0現象の謎と島を支配する強大な存在に立ち向かっていく。


title: ユーレイデコ

text: 2022年7月8日、本作がWebtoon化され、「LINEマンガ」（LINE Digital Frontier）にて連載を開始。「ストーリーを振り返ることができる」ために、アニメの最新話のストーリーを描いた話が公開されている。アニメの監督の霜山によるあとがきも、毎話掲載されている。作画はDIGITAL SHOKUNIN STUDIOが担当。


title: 国鉄203系電車

text: 本稿では、インドネシアのPT KAI Commuter Jabodetabekやフィリピン国鉄に譲渡された車両についても述べる。また、各編成を「マト51」（「松戸車両センター第51編成」の略）のように呼称する。


title: 国鉄203系電車

text: 常磐緩行線と帝都高速度交通営団（現・東京地下鉄）千代田線との相互直通運転に充当されていた103系1000番台に代わる車両として導入された。乗り入れ協定によって、勾配の多い区間でも高加減速が求められることから、基本設計を踏襲した201系と同様のサイリスタチョッパ制御を採用し、同時にアルミ製車体を採用して車体の軽量化とさらなるコストダウンを図ることとなった。


title: 国鉄203系電車

text: 本系列の導入前は、常磐緩行線と千代田線との相互直通運転用に、国鉄では103系1000番台を直通開始当初から運用していたが、抵抗制御であるため加速時や発電ブレーキでの廃熱が地下鉄トンネル内の温度上昇をもたらしていた。さらに、主抵抗器が冷却扇を持たない自然通風方式であったこと、同様に抵抗制御車の運用されていた東西線とは異なり、比較的長い単線トンネル区間を高速で走行するため走行風による主抵抗器の冷却がほとんど期待出来ず、主抵抗器の発熱による車内の温度上昇や、主制御器の誤作動、床下機器の劣化があったこと、営団との協定の起動加速度が性能の限界だったため、重量増となる冷房装置が搭載できないこと、などの問題点があった（常磐緩行線#複々線化の沿革と問題も参照）。


title: 国鉄203系電車

text: また、電機子チョッパ制御や回生ブレーキを採用する営団6000系に比べて消費電力が大きく、国鉄は営団車との電力消費量の差額を営団に支払うよう会計検査院から指導を受けていた。このような経緯もあり、営団側からも国鉄に対し、早期のチョッパ制御化を望む申し入れがなされていた。


title: 国鉄203系電車

text: この問題を解決するため、先に登場していた201系に倣う方向で本形式の基本設計が検討された。しかしながら、勾配区間が多い千代田線内でも乗り入れ協定に基づく高加減速が求められることから、編成重量をより軽量化して主電動機への負担を減じる方策が必要とされた。そのため、201系で採用されていたサイリスタチョッパ制御を本形式でも採用しつつ、201系の鋼製車体に対しアルミ製車体とすることで、主電動機への負担を抑えながら103系1000番台に比べ電動車比率を減少させ、同時に製造費用の削減も達成した。


title: 国鉄203系電車

text: 軽量なアルミ合金車体を採用し、騒音の低減や営団との協定加速度 (3.3 km/h/s）性能を、より少ない電動車（MT比）で実現している。国鉄の通勤形電車でアルミ合金車体を採用したのは301系以来である。地下鉄対応車両でA-A基準に適合し、前面中央部には内側にはしごを備えた非常用貫通扉を設けている。


title: 国鉄203系電車

text: 車体構成は軽量化のため、従来の骨組み工法ではなく大形の押出形材を用いた全溶接組立工法を採用しており、アルミ車体の採用によって同時期に増備が進められていた普通鋼製の201系より1両あたり6 t以上の軽量化を実現している。この工法は山陽電気鉄道3050系においてすでに実用化されたものであるが、本形式では201系量産車との床下機器の互換性を確保するため、台枠部は従来構造とし、上部構体のみを押出形材工法を採用した。


title: 国鉄203系電車

text: なお、前頭部にはそれまでに採用例のないデザインが与えられた。前面部分の上半部および裾部に傾斜が付き、腰部が一段張り出した形状で、行先表示器、運行番号表示器、JNRマークが窓縁とともに黒地で統一され、アクセントとなっている。この形状は乗り入れ先の営団6000系電車・小田急9000形電車の正面を折衷したデザインとも評されている。


title: 国鉄203系電車

text: 国鉄通勤形電車（いわゆる国電）の標準形である片側4扉の20 m車体であるが、軽量化・地下区間を走るという理由で戸袋窓を廃したことから、車両の外観は従来車とは異なっている。なお、同時期に筑肥線向けに製造された103系1500番台やその後の205系にも戸袋窓は設置されていない。また、客用ドアおよび妻面の引き戸はアルミハニカム製のものを使用しているほか、車体強度を稼ぐため構体の厚みが201系等より若干増したことにより、72系920番台や101系試作車のように雨樋が構体に埋め込まれているといった特徴がある。


title: 国鉄203系電車

text: すべての車両が銀色のアルミ無塗装地に常磐緩行線のラインカラーであるエメラルドグリーン（青緑1号）の帯（側面は幅300 mmの粘着テープ、先頭部は幅530 mmのFRP製素材）を巻いている。乗り入れ先の千代田線のラインカラーもグリーンではあるが、本系列のものとは色調が異なる。


title: 国鉄203系電車

text: 301系以降の地下鉄乗り入れ車両共通の特徴として、前頭部運転台上と、量産先行車を除く各車の側面幕板部（片面につき2箇所）にJNRマーク（紺色）が表記されていた。正面のマークは、JR化時に、ガラスの上から黒地に白いJRマークが入ったカラーフィルムが被せられた。側面のJNRマークは消され、先頭車の乗務員室直後の客用ドアの戸袋左右1か所ずつ、黒のJRマーク表記がされた。


title: 国鉄203系電車

text: 側窓は下段上昇・上段下降式の外はめ式ユニット窓であるが、201系のものとは異なり、上段窓はバランサーのない引っかけ式のもの（開ける際は持ち上げた状態で内側に引いて落とし、閉める際は上に引き上げた状態で上部を外側に押して引っかける）であり、先述の協定により開口高さが150 mm以内とされていたことから、下段窓の開口高さは150 mmにとどめられた。登場時には連結部の妻面にも窓が設置されていたが、1999年1月から2月にかけて転落防止幌を装備した際に封鎖されている。


title: 国鉄203系電車

text: 全席ロングシートである。各部の構造やカラースキームは201系を基本としている。天井は白、側壁はクリーム色9号の内装板を使用し、床敷物は薄茶色としている。当初の座席表地は両端3人掛け部をロームブラウン色（こげ茶色）、中央の1人分をヘーゼルナッツ色（うすいオレンジ色）としたものである。なお、シルバーシートについてはグレーの表地を使用している。JR化後はミントブルー色の区分柄表地への交換が実施された。


title: 国鉄203系電車

text: また、利用者の要請が強かった冷房装置についても常磐緩行線用の車両で初めて搭載し、快適性の向上が図られた。冷房装置は同時期製造の201系で採用された省エネルギー形のAU75G形 (冷房能力42,000 kcal/h・48.9 kW) を搭載している。室内への送風はダクトを用いたラインフロー方式で、各車にはラインデリア（補助送風機）4台が設けられている。ただし、営団がトンネル冷房を進めていた頃は、放熱を懸念した営団側からの要請もあり、冷房の使用は地上線のみに限定されていた。


title: 国鉄203系電車

text: 乗務員室内では運転機器の配置を103系1000番台および営団6000系に合わせるため、主幹制御器は縦軸式のMC54B、ブレーキ弁はME41Aを搭載している。これは、当時の営団地下鉄千代田線乗り入れ協定において、機器仕様が規定されているためである。


title: 国鉄203系電車

text: 前述の通り201系をベースにしており、主制御器はサイリスタチョッパ制御方式である。地下線走行を考慮して、歯車比を201系の1:5.60から1:6.07に変更して引張力を向上させている。チョッパ装置には、201系のCH1型 (400 A - 2,500 V) より主サイリスタを大容量化したCH1A型 (1,000 A - 2,500 V)（EF67形電気機関車搭載機器と同型）を採用した。201系では車体側面に冷却用空気の取り込み口を設けていたが、本形式では301系と同様に床下の吸い込み口に濾過器を取り付ける方式となった。


title: 国鉄203系電車

text: 素子を大容量化することは使用数が削減され、コストダウンを図れるだけでなく、機器の小形軽量化を図れるという利点がある。これらの機器全体の見直しを行うことで201系のCH1形よりもCH1A形は約 400 kg の軽量化を実現している 。このチョッパ装置は2相2重方式（各相 300 Hz 出力）で合成周波数 600 Hz を出力し、MT60形主電動機8台を制御するものである（1C8M制御）。


title: 国鉄203系電車

text: ブレーキは応荷重装置付き電機子チョッパ制御回生ブレーキ併用電磁直通空気ブレーキ (SELR) に加え、自動空気ブレーキの制御弁として3圧力式のE制御弁を採用した。営団との協定による高い減速度に合わせ、回生ブレーキも全界磁での使用とされた（201系では45 %弱め界磁）。定格電流での回生ブレーキ力は、電動車1ユニットあたり約 9,500 kg であり、201系の約 6,000 kg よりも大幅に強化されている。


title: 国鉄203系電車

text: 回生ブレーキ使用時は、全界磁であることと歯車比が大きいことが相まって、回生電圧が架線電圧を大幅に上回るため、50 km/h 以上からブレーキを使用する際には0.4 Ωの直列抵抗が挿入される。しかしながら、ブレーキ抵抗を挿入してもなお 60 km/h 以上では高速絞りが作用し、70 km/h 以上の速度域では回生ブレーキ力は201系よりも弱くなる。すなわち、203系は高速における回生ブレーキ力の減弱と引き換えに、地下鉄線内における性能向上の要請に特化した設計が採用されている。


title: 国鉄203系電車

text: また保安装置としてATS-SおよびATC-4A(CS-ATC)（廃車時はATS-SおよびATC-10(新CS-ATC)）を搭載しているほか、列車無線装置として、営団線用の誘導無線、国鉄線用の空間波無線を装備している。


title: 国鉄203系電車

text: 補助電源装置にはDM106形の190 kVAブラシレスMG（電動発電機）を、空気圧縮機 (CP) にはレシプロ式MH3075A-C2000M形を使用しており、これらは201系量産車で実績のあるものである。


title: 国鉄203系電車

text: 台車は0番台には201系量産車の台車を基本として設計した円筒案内支持方式のDT46A形（電動車）、TR234形（制御車・付随車）を採用した。本系列の台車は軽量化のため、201系よりも動力台車・付随台車ともに台車枠を薄肉化している。また、基礎ブレーキ装置はDT46A形では片押し踏面ブレーキを踏襲したが、TR234形では軽量化のためにディスクブレーキを廃し、両抱き踏面式を採用している。この結果、1台車あたりの重量は201系量産車のDT46に対しDT46A形で約 170 kg、TR231A形に対しTR234形で約 750 kg の軽量化を実現している。


title: 国鉄203系電車

text: その後、建造費節減が図られた100番台では、同時期製造の205系の台車と同様の円錐積層ゴム支持方式ボルスタレス構造のDT50A形（電動車）、TR235A形（制御車・付随車）が採用された。構造は205系のものとほぼ同じだが、台枠の厚みの関係上空気ばね支持高さが異なるのが相違点である。また、基礎ブレーキは動力台車は変更ないが、付随台車は片押し踏面式とディスクブレーキ（205系0番台では1軸2ディスク式だが、203系100番台は1軸1ディスク式）の併用型とした。この台車は部品点数が少なく保守が容易で軽量、さらにコストパフォーマンスに優れた台車である。


title: 国鉄203系電車

text: 試験は「定置試験」と「走行試験」に分かれる。前者は停止した状態でブレーキやMGの性能、ATCの動作確認を行うものであり、後者は力行・ブレーキ・台車・換気性能や通し運転での性能確認、および勾配起動性能の確認が目的であった。


title: 国鉄203系電車

text: 1982年に量産先行車として0番台10両編成1本（マト51）が製造され、営団・国鉄双方の乗務員などによる各種訓練を実施したのち、11月14日の我孫子 - 取手間複々線完成記念の出発式に記念列車として使用され、複々線化完成日の翌11月15日から一般営業運転を開始した。なお、この増備は先述の区間が開業したことに伴って国鉄車の運用が増加したことによるものであり、在来車の置き換えを目的としたものではなかった。


title: 国鉄203系電車

text: 続いて、103系1000番台を置き換えるため、1984年（昭和59年）2月から3月にかけて0番台量産車7本（マト52-58）が製造され、翌1985年（昭和60年）3月製造分からは201系軽装車や205系を参考に建造費縮減および軽量化を図った100番台9本（マト61-69）が投入された。


title: 国鉄203系電車

text: これにより従来の103系1000番台は56両が1984年に105系500番台に改造されて転配されたほか、104両が1986年（昭和61年）までに常磐快速線・成田線（我孫子 - 成田間）へ転用された。これら一連の増備によって、1986年には常磐緩行線の国鉄車は冷房化率100 %を達成した。


title: 国鉄203系電車

text: 10両編成17本170両すべてが松戸車両センター（旧・松戸電車区）に配置され、常磐緩行線および相互直通運転先の営団（現：東京メトロ）千代田線で運用された。常磐緩行線ではのちに投入された207系900番台・209系1000番台とともに共通運用されていた。


title: 国鉄203系電車

text: JR東日本では老朽化した本形式の置き換えのため、常磐緩行線にE233系2000番台を新たに投入することを発表、2009年（平成21年）9月から営業運転を開始し、2010年（平成22年）から廃車が開始された。


title: 国鉄203系電車

text: 2011年（平成23年）9月1日からはマト55編成に「ありがとう203系」ヘッドマークが掲出されたが、9月中旬にモハ203-15・モハ202-15のユニットが故障したため、すでに運用離脱していたマト54編成のモハ203-12・モハ202-12ユニットと入れ替えられたのち、9月26日に最後まで残っていた同編成が営業運転から離脱した。マト55編成離脱後は再びマト54編成とユニットを入れ替え、正規の編成へと戻した。


title: 国鉄203系電車

text: 廃車後、一部編成はインドネシアのPT KAI Commuter Jabodetabekとフィリピン国鉄に譲渡されている 。なお、前記した以外の車両（10両編成8本80両）は、個人に売却されたクハ203-103以外はすべて解体処分されている。


title: 国鉄203系電車

text: インドネシアのPT Kereta Commuter Indonesia（以降PT KCI）に譲渡された車両は前面にスカートと投石からガラスを保護する金網、側面扉にステップを増設するなどの改造が行われ、8両編成に組成され2011年12月よりKCI管内で運行を開始した。


title: 国鉄203系電車

text: 先頭車前面、側面窓には金網を取り付けて投石による破壊を防止している、車両によっては側面扉のガラスを鉄板に交換している場合もある。編成の端になった元中間車「D」は、貫通扉のガラスを鉄板に交換し施錠している。連結器は自動連結器に交換され、尾灯などの追設は行われていない。


title: 国鉄203系電車

text: 客車として使用するための電源が必要なことから、クハの室内に発電機を設置した。第1編成のクハ203-107は、運転台と逆側の車端部に発電機を搭載しており、唯一側面にルーバーが設置されているのが特徴となっている。この車両だけ、発電機室を編成中央側に持っているため、隣の車両と通り抜けができない。利便性向上のため、第2編成以降は運転台側に発電機を設置している。


title: 映画ドラえもん のび太と奇跡の島 〜アニマル アドベンチャー〜

text: 藤子・F・不二雄の漫画『ドラえもん』17巻の「モアよ、ドードーよ、永遠に」を原作とした、映画「ドラえもん」シリーズ第32作目。並行し、大長編ドラえもんの1作として藤子プロによる漫画版が連載された。第2期の大長編シリーズでは4作目にあたる。


title: 映画ドラえもん のび太と奇跡の島 〜アニマル アドベンチャー〜

text: パパに買ってもらったカブトムシ（カブ太）が虫相撲に負けてしまった。そこでのび太はドラえもん・ドラミに頼み込み、300年前のニュージーランドからもっと大きなカブトムシを取ろうとするが誤ってジャイアントモアを捕まえてしまった。元の場所に戻したらきっと絶滅してしまうと思ったのび太はドラミに頼んで絶滅動物を保護する奇跡の島・ベレーガモンド島を見つけてもらう。しかしベレーガモンド島で絶滅動物の研究をしているケリー博士の助手ゴンスケは、1980年の時代からのび太そっくりの少年をドラえもん呼ばわりして連れて行ってしまう。


title: 映画ドラえもん のび太と奇跡の島 〜アニマル アドベンチャー〜

text: ゴンスケが改めてのび太らを連れて行き、ケリーがジャイアントモアを預かった後、のび太はカブ太に代わりベレーガモンド島から無断で持ち帰ったカブトムシを使って虫相撲に勝つ。それを追ってきたゴンスケに、しずか・ジャイアン・スネ夫と共にベレーガモンド島へ強制連行される。ここから、ドラえもんたちの冒険が繰り広げられる。


title: 映画ドラえもん のび太と奇跡の島 〜アニマル アドベンチャー〜

text: 主題歌は、前作『新・のび太と鉄人兵団』にゲスト出演した福山雅治が担当する。第2期に入ってから前作までは暗くミディアムな楽曲が主題歌として起用されていたが、本作から子供が楽しく歌えるような明るい曲調の楽曲が起用されている。


title: 映画ドラえもん のび太と奇跡の島 〜アニマル アドベンチャー〜

text: 劇中にもゲスト出演している子役の鈴木福が、応援隊長を務める。また、俳優の小栗旬が、「甘栗旬」（テレビ版でも同役で出演）の役でゲスト出演した。小栗は後年の劇場版『ドラえもん 新・のび太の大魔境 〜ペコと5人の探検隊〜』（2014年）にて再びゲスト出演する。甘栗旬と同じく、本人をモデルにした「フーク」（鈴木福）、モブキャラ扱いの「ロッコロガールズ」（テレビ朝日及び系列局の女子アナウンサー）以外は、声優が本業ではないタレントを起用していない。これは『ドラえもん のび太とふしぎ風使い』（2003年）以来9年ぶりで、第2作第2期映画シリーズでは初めてである。


title: 映画ドラえもん のび太と奇跡の島 〜アニマル アドベンチャー〜

text: 第2期映画シリーズでは恒例となっているエンドロール後のおまけ映像は、鈴が消えて大騒ぎをするドラえもんと探偵姿になったのび太が登場し、ひみつ道具で画面が埋め尽くされるというもの。その後、『ドラえもん のび太のひみつ道具博物館』であることが正式に発表された。脚本は引き続き清水東が担当し、監督は寺本幸代が務める。


title: 映画ドラえもん のび太と奇跡の島 〜アニマル アドベンチャー〜

text: 全国359スクリーンで公開され、2012年3月3、4日の初日2日間で興収5億5,261万6,950円、動員48万5,465人になり映画観客動員ランキング（興行通信社調べ）で初登場第1位となった。またぴあ初日満足度ランキング（ぴあ映画生活調べ）でも第1位となっている。公開第2週も9日間の累計動員は94万2,716人、興収は10億6,871万400円、公開第3週で累計動員100万人を突破、公開第4週で累計興収は20億4,350万6,400円、累計動員は182万2,280人、公開第5週で累計興収は25億円、累計動員は250万人を突破し5週連続首位となった。5週連続首位は2005年以降の映画シリーズでは『ドラえもん のび太の人魚大海戦』を超える歴代最高となる。最終興行成績は36億2,000万円を記録し、これは、声優陣を一新してからの新シリーズ最高記録だった2007年の『ドラえもん のび太の新魔界大冒険 〜7人の魔法使い〜』（最終興収35億4,000万円）を更新する記録となった。


title: 映画ドラえもん のび太と奇跡の島 〜アニマル アドベンチャー〜

text: 2012年3月2日放送『ドラえもん 映画公開直前スペシャル』で放送のオリジナルエピソード。旧石器時代を舞台としている。一部に「タイムマシンがなくなった!!」（てんとう虫コミックス22巻に収録）のシーンが使われている。


title: 映画ドラえもん のび太と奇跡の島 〜アニマル アドベンチャー〜

text: 月刊コロコロコミック2011年11月号よりむぎわらしんたろうにより、通算28作目の大長編ドラえもんが連載された。むぎわらが大長編の執筆を担当するのは『のび太の太陽王伝説』以来11年ぶりである。大長編と劇場版では結末など、細かいところで差異がある。


title: 白川澄子

text: 2015年11月25日午後10時頃、クモ膜下出血のため東京都内の自宅で死去。11月26日、『サザエさん』12月6日放送分の収録に出演する予定であったが、集合時間を過ぎても現場に姿を見せず、連絡も取れなかったことから、アニメスタッフが事務所関係者や白川の実弟と一緒に自宅アパートを訪れたところ、風呂場の浴槽で顔が水に浸かった状態で倒れ亡くなっているのが発見されたという。。体調不良などは無く、前週の『サザエさん』の収録に参加。関係者は「年齢的なものはありましたが、元気に仕事しておりました」と話している。同年11月27日放送分の『ドラえもん（テレビ朝日版第2期）』では追悼のテロップが流れた。『サザエさん』最後の出演は、2015年11月29日放送の「ワカメ放送局」の回が最後となった。生涯独身であり、葬儀の喪主は白川の実弟が務めた。


title: サイドカー

text: 四輪自動車がまだ高価で一般大衆に高嶺の花であった時、オートバイや自転車は実用的で手軽な足として使われていた。しかし、それらは大きな荷物を運ぶに適さず、また安全に多人数が搭乗することもできなかった。そこで、オートバイや自転車の横にもう一輪の車台を取り付けたサイドカーが考案された。


title: サイドカー

text: サイドカーの発祥は、19世紀（20世紀？）初頭のヨーロッパ（イギリス、フランス）である。当初、サイドカーは「スリーホイーラー（three wheeler）」とも呼ばれ、現在のトライク（trike）に相当する三輪オートバイのようなものが原型で、利便性と荷物の可搬性などをオートバイとして追求した結果、現在知られるかたちに落ち着いた。


title: サイドカー

text: その後、メジャーな存在になるにつれて、サイドカーに豪華な馬車風の屋根付き側車を付けたものが登場したり、トラックの荷台のようなものや、コンテナを積んだものも登場した。家族でドライブやピクニックに行く光景や、商売でたくさんの荷物を運送する光景、側車が露天屋台になっている物などが日常の光景として見られるようになり、その利用形態を色々と試行されながら発展していった。


title: サイドカー

text: 第一次世界大戦から第二次世界大戦初期にサイドカーは軍用車両として多数が配備された。特にナチス・ドイツは、第一次大戦敗戦後のヴェルサイユ条約とヴァイマル共和政の影響で、それまで軍事利用可能な車両の生産に規制があったため、軍用四輪自動車が慢性的に不足していた。この不足を補うために生産コストが低く、3名の兵員を輸送できるサイドカーを積極的に採用し、偵察や兵員輸送に用いた。BMW R 71やBMW R 75、ツェンダップ・KS 750（）という後世に名を残すいくつかの名車を生み、ソビエト連邦でもBMWのコピーであるIMZ・M72が生産された。


title: サイドカー

text: 日本においては、1937年（昭和12年）に始まる日中戦争時に中国戦線に側車部隊が投入されたが、未舗装道路が多いためにうまく運用できず、サイドカーに対する評価は高くなかった。第二次世界大戦終結後はGHQにより、1950年（昭和25年）頃まで四輪乗用車の製造が規制されていたため、規制が比較的緩かった三輪自動車やサイドカーが安価な国民の乗り物として一気に普及し、サイドカーは非常にポピュラーな乗り物として、日本中にサイドカーを製造するメーカーがあった。GHQの規制撤廃後は四輪乗用車、特に軽自動車製造の気運が一気に高まり、諸外国同様にサイドカー市場は一気に縮小し、現在に至っている。日本語でオートバイのことを「単車」と呼ぶが、それは戦後間もない頃はサイドカーは現在よりももっと一般的であり、「サイドカーがついていないオートバイ」を区別して呼んだ名残りである。


title: サイドカー

text: 一般に、オートバイの左右どちらかの横にもう一輪の車輪を配置するフレームを取り付けて、乗車できる構造や荷物を積載できる構造とされている。乗車用の構造のことを「舟」あるいは「カー」と呼び、オートバイの右側に舟があるものを「右カー」と呼び、左側にあるものを「左カー」と呼ぶ。舟を取り付ける側は、一般に右側通行の国ではバイクの右、左側通行の国ではバイクの左である。対してオートバイを「本車」と呼ぶ。また、サイドカーが付いていない状態のオートバイを「ソロ」または「単車」と呼ぶこともある。ただし、舟を外して単車として走行するためには、各部のバランスを再調整しなければならない。


title: サイドカー

text: 一般にサイドトライク、サイドトライカーといわれるオートバイの車体とサイドカーのそれぞれが独立した構造ではなく全体を一つの車体として設計としたものもあり、代表的な車種としてドイツのクラウザー・ドマニなどが挙げられる。


title: サイドカー

text: 未舗装路などでの走行を考慮して側車の車輪も駆動させるものもあり、常に側車も駆動するフルタイム型と任意に駆動を断接できるパートタイム型が存在する。代表的な車種として、ロシアのウラル･ギアアップ750などが挙げられる。パートタイム型のサイドカーの場合はディファレンシャルギアは装備されていないため「デフなし」とも呼ばれ、サイドカーの中では不整地を走行する能力が高いが、乾燥した舗装路などで二輪駆動のまま走行すると駆動系の部品に過大な負担がかかる。フルタイム型の場合はディファレンシャルギアが装備されていて、舗装路での駆動系への負担は軽減されるが、不整地を走行する能力もパートタイム形に比べると若干劣る。


title: サイドカー

text: オートバイのフロントサスペンションとして一般的に採用されているテレスコピックフォークは横方向の荷重に対して不利な構造であるが、サイドカーは旋回時にバンクできないため、フォークに横方向へ大きな荷重がかかる。テレスコピックフォークに大きな横荷重が加わると、サスペンションの伸縮に大きな抵抗が発生して路面の凹凸による衝撃が吸収されにくくなり、前輪が跳ねるような挙動を示す。この現象は「ホッピング」とも呼ばれ、事故につながる危険性が高い。また、制動時には本車と側車の重量により前輪にかかる荷重が単車よりも大きくなる傾向にあるサイドカーでは、車体が前のめりになる「ノーズダイブ」が大きくなり挙動が不安定となる。


title: サイドカー

text: ホッピングやノーズダイブを解消するために、サイドカーにはアールズフォークが用いられる例も多い。アールズフォークは英国のアーネスト･アールズによる発明で、前輪の後方に回転軸を持つリーディングリンクフォークの一種である。前後左右への荷重をサスペンションリンケージが受け持つことで、高い横荷重を受けた場合でもスムーズにサスペンションが伸縮できる。また、制動時に生じるモーメントによりリーディングリンクがフロントサスペンションを伸ばす方向に働き、ノーズダイブを低減する。


title: サイドカー

text: サイドカーは、本車のステアリングが持つ自己直進性と側車の走行抵抗によって発生するヨーモーメントとが拮抗し、しばしばヨー回転振動を発生する。この振動周期が車体のヨー慣性モーメントが持つ固有振動数と一致すると共振によって走行が困難になる場合がある。ステアリングダンパーによってステアリング軸の振れを減衰することで共振の発生を抑えられる。


title: サイドカー

text: 近代の車種では設計や加工技術が進んだことで、フレームは単車として必要十分な強度を持たせて軽量化しているが、側車を取り付ける強度までは確保されていない場合が多い。そのために追加のフレームで補強する場合が多い。


title: サイドカー

text: サイドカーは単車よりも小回りがきかないため、切り返しなどで後退する機会も多い。しかし、単車よりも重いサイドカーを人力で後退させることは時間がかかり、困難な場合も多い。そのため、本車のトランスミッションにリバースギアを取り付けたものも珍しくない。あるいは、大型のバッテリーと側輪を駆動するモーターを搭載して、モーターの力で後退するものもある。一体型のサイドカーだと後退機構はあってもおおむねオプション装備。


title: サイドカー

text: 一般的なオートバイ用タイヤは車体をバンクさせることを前提に、断面が円形に近い形状で作られているが、サイドカーは車体をバンクさせないため、トレッドの中央のみが接地してタイヤの性能や寿命を活かせない場合が多い。このため旧来から平坦なトレッドを持つサイドカー専用タイヤが製造、発売されている。しかし現在の日本国内では入手が難しく価格も高い。また、サイズラインナップも少なく、近代の日本車には対応できていない。自動車用のタイヤを用いる例もしばしばある。


title: サイドカー

text: 側車の重心による影響を受けて加速時は側車側へ、減速時は側車のない側へ車体が向かおうとするヨーモーメントが発生する。特に、前輪ブレーキのみで減速すると本車の重心が前輪に対して側車寄りに動き、ヨーモーメントを増幅する。逆に後輪ブレーキで減速すると、本車の重心は後輪に対して側車とは反対の方向に動き、ヨーモーメントを相殺する傾向になる。駆動輪やブレーキが側車にもあると、この傾向は緩和する。


title: サイドカー

text: 単車のオートバイは車体、すなわち車軸を傾けることでジャイロ効果によるヨーモーメントも利用できるが、サイドカーは四輪自動車と同様に前輪の舵角で発生するヨーモーメントだけで旋回する。しかし四輪自動車とは異なり、前述のように加減速でもヨーモーメントが発生するため旋回中に加減速を行うと旋回特性に大きな影響を受けやすい。こうした加減速によるモーメントを積極的に利用して、タイミング次第でスピンターンのような転回も可能である。


title: サイドカー

text: また、一般的な四輪自動車よりも輪距（トレッド）に対する重心高が高いため、遠心力を受けて内側の車輪が浮く場合もある。側車側に旋回する場合は比較的簡単に側車が浮き上がり、回復不能な場合は転覆事故につながる。本車側に旋回する場合は比較的安定しているが、本車の後輪が浮けば操縦不能になり、極端な場合は前転事故につながる。こうした特性に対処するために、本車の乗員が自身の重心をカーブの内側の低い位置に移動させる姿勢をとる姿を見ることができる。サイドカーレースでは側車の乗員も車上で大きく姿勢を変えながら旋回する姿が見られる。あるいは、あらかじめ側車に砂袋やコンクリートブロックなどの死重を積んで対処する方法も見られる。


title: サイドカー

text: 側車輪も駆動する二輪駆動のものは加減速による旋回特性への影響も小さくなるが、パートタイム方式のものはディファレンシャルギアが装備されていないので、二輪駆動での走行中は旋回時に駆動輪の内輪差により駆動抵抗が発生する。摩擦係数の高い路面ではタイヤを磨耗を早めたり、駆動軸の継手や軸受が痛みやすくなる。


title: サイドカー

text: サイドカーを使ったモータースポーツも存在する。一般にオートバイの操縦者は「ライダー」と呼ばれるが、モータースポーツ用サイドカーは必ず2名乗車で競技が行われるため、操縦者を「ドライバー」、同乗者を「パッセンジャー」と区別して呼ぶ。FIMスーパーサイド世界選手権では操縦者に「ライダー」の呼称を用いている。サイドカーを用いるモータースポーツではコーナリングの際にパッセンジャーの体重移動が通過速度に大きく影響し、ドライバーとパッセンジャーそれぞれが高い技術を持っていることのみならず、2名の呼吸がうまく合っていることが競技の好成績に直結する。カー側のブレーキをパッセンジャーが操作する事もある。


title: サイドカー

text: ロードレースに相当する競技は、ニーラーと呼ばれる非常に車高が低い特殊なサイドカーを使って行われる。ニーラーは、オートバイとサイドカーが、フレームやカウルなども含めて一体でデザインされたものとなっている。通常のオートバイとは異なり、ドライバーおよびパッセンジャーのいずれもがひざで体重を支えるような乗車姿勢をとる。ニーラーと言う名称は、その乗車姿勢から「跪く」を意味する英語の動詞ニール(kneel)に由来している。トップクラスではドライバー席がエンジン前方にある。


title: サイドカー

text: モトクロスに相当するサイドカークロス、エンデューロに相当するエンデューロサイドカー、トライアルに相当するサイドカートライアル、スーパーモタードに相当するスーパーサイダー、スピードウェイに相当するサイドカースピードウェイがある。これらのカテゴリにおける競技車は、ニーラーに比べてオートバイの原型を残している。


title: サイドカー

text: 250cc以下、車長2.5m以下、幅1.3m以下かつ高さ2.00m以下のものは「側車付軽二輪」で検査対象外軽自動車となり車検は不要、それ以外の側車付二輪自動車は「側車付オートバイ」で（二輪の）小型自動車となり車検が必要である。高速自動車国道および自動車専用道路も（法律上は）通行可能である。（ただし本車が原付二種格の場合については後述）


title: サイドカー

text: 公道で運転するには本車の排気量または定格出力に応じた自動二輪免許が必要であり、乗車する全員にヘルメットの着用義務がある。交通法の交通規制上は本車の排気量または定格出力により区分される。オートバイの二人乗りについては規制対象となる運転免許歴であったり、二人乗り禁止の道路標識がある場合であっても、2人以上乗車定員以下まで乗車可能である。


title: サイドカー

text: 三輪以上の自動車とされる場合には、車格に応じた普通免許などが必要となる。ヘルメットの着用する必要はない。シートベルトが保安基準で設備されている場合には装着する必要がある。乗車定員は「車検証、保安基準適合標章または軽自動車届出済証に記載された人数」となる。


title: サイドカー

text: この場合、側車を取り付けると、道路運送車両法において原動機付自転車ではなく「側車付二輪自動車」として扱われる。側車を取り外し、または再度取り付けて公道を運行する場合には、車両法上の車格が変化するため、その都度ナンバープレートを取得・登録し直さなければならない。


title: サイドカー

text: 車長2.5m以下、幅1.3m以下かつ高さ2.00m以下のものは「側車付軽二輪」で検査対象外軽自動車となり車検は不要、それ以外の側車付二輪自動車は「側車付オートバイ」で（二輪の）小型自動車となり車検が必要である。


title: サイドカー

text: 以上より、高速自動車国道および自動車専用道路も法律上は通行可能である（側車を取り外すと通行できない）。ただし50 - 125cc格では出力および車体強度が不足する場合もある。特に乗車積載実車で、対面通行の高速自動車国道の本線車道であって登坂車線がないもの等の上り坂等で50km/hに、または最低速度制限のある自動車専用道路の上り坂等でその最低速度に達しない速度しか出せない場合には、通行できない。また、道路標識の「小二輪」は「小型自動二輪車（交通法）および原動機付自転車（交通法）」でありこれは本車に適用されるため、「小二輪」を通行止め対象としている一般道路は通行できない（東京高速道路など）。


title: サイドカー

text: 公道で運転するには本車の小型限定/AT小型限定以上の二輪免許が必要であり、乗車する全員にヘルメットの着用義務がある。オートバイの二人乗りについては規制対象となる運転免許歴であったり、二人乗り禁止の道路標識がある場合であっても、2人以上乗車定員以下まで乗車可能である。乗車定員は「車検証、保安基準適合標章または軽自動車届出済証に記載された人数」となる。


title: サイドカー

text: 原動機が排気量50cc以下または定格出力600W以下のものは、側車付き2輪、または3輪以上のいずれであっても、車両法上は第一種原動機付自転車扱いとなる。この場合、側車部分を外して走行できる構造かそうでないかは無関係である。なお、道路運送車両法の保安基準から長さ2.5m、幅1.3m、高さ2mを超える事はできない。


title: サイドカー

text: 側車の有無に関わらず原付格（車両法）であるためナンバー取得は自治体（市町村）役所等となる。ただし税区分および課税標識（ナンバープレート）の色や形式区分は自治体によっても異なり、更に側車の有無や仕様によっても税区分が異なる場合があるため、側車を取り付け・取り外しした場合の扱いは自治体に確認する必要がある。


title: サイドカー

text: 原付（交通法）扱いである場合には、原付免許で運転でき、乗車定員は1名（サイドカー部分には乗車できない）、法定速度は30km/hのまま、ヘルメット着用義務あり、原動機付自転車の二段階右折適用である。積載重量制限は単車と変わらず30kg以下である。なおミニカー (車両)扱いの場合については同項目を参照のこと。


title: 成毛滋

text: 慶應義塾高等学校一年の時、「The cool boys」という同じ校内の仲間たちのロカビリーバンドに脱退したギタリストの後釜として加入。当時成毛はカントリーを弾いており、ロカビリーには興味を持っていなかったが、そのバンドの多才さに憧れたのだと言う。ちなみに、このバンドにはドラマーの高橋幸宏の兄である高橋信之も在籍していた。


title: 成毛滋

text: ドンというニックネームだった信之の兄は当時慶大生で、同級生には山陽特殊製鋼（「華麗なる一族」のモデルの一つ）の御曹司荻野など、1960年代前半に頻繁に渡米できた大学生達がいた。彼らがアメリカから買ってきた最新ヒットレコードを聞きながら、成毛達は腕を上げていった。この頃幸宏は、家で練習している時にメンバーの朝吹誠（元衆議院議長・石井光次郎の孫で、フランス文学者朝吹三吉の息子）から手ほどきを受け、ドラムを叩くようになった。


title: 成毛滋

text: 「The cool boys」はバンド名を「The savage」と改め、さらに寺内タケシが率い、内田裕也らが在籍していた「ブルージーンズ」からもじって「ブルー・サウンズ」と改名した。「The savage」時代には自主制作盤を制作している。


title: 成毛滋

text: その後、成毛がベンチャーズのナンバーを練習中に、ギターの弦を上に押し上げてピッチを高くする奏法(ベンディング)の存在に気づく（ただしこの奏法は成毛以前から広く使用されている）。メンバーたちはそのことに感激し、バンド名を当初「フィンガー・ビブラーツ」としようとしたが、バンド名が長いことや、ちょうど人数が五人であったこともあり、「ザ・フィンガーズ」に落ち着いた。


title: 成毛滋

text: 1964年の東京オリンピックでは、選手村で他の高校生バンド（当時、学習院高等科在学中の三笠宮宜仁親王（後の桂宮宜仁親王）がメンバーのバンドなど）と共に世界各国から参加したオリンピック選手の前で演奏し、オリンピック委員会から参加メダルも貰っている。


title: 成毛滋

text: 1965年春、慶應義塾大学に進学した彼らは本格的な活動を開始したものの、発足からのメンバーだったドラムス朝吹誠の海外留学や、ベース斎藤茂一（歌人・斎藤茂吉の孫）が交通事故に遭うなどして、フィンガーズのメンバーは成毛と高橋の二人となった。しかし彼らの強いバンド存続の意思から、さまざまなバンドから助っ人を頼み、何とか活動を続けた。これら助っ人の中には、当時高校生で「ブッダズ・ナルシーシー」というバンドでドラムスとして在籍していた、高橋の弟である高橋幸宏もいた。成毛はこの時期の、助っ人を頼み活動するいわば「その場しのぎ」の活動には辟易していたが、ドラムス、ベースと他の解散したバンドからメンバーの加入が相次ぎ、バンドは再び本格的な活動を再開する。


title: 成毛滋

text: その後キーボードとして蓮見不二男（クリストファー・リン）が加入。彼はその後も成毛と活動を共にし、のちに成毛が結成するストロベリー・パスやフライド・エッグの英歌詞を担当する。角田ヒロ（現つのだ☆ひろ）の「メリー・ジェーン


title: 成毛滋

text: なおベンチャーズのベンディング奏法は、当時、日本で売られていたギターの弦の主流であったレギュラーゲージでは不可能であったため（ベンチャーズはライトゲージを使っていた）、ギターの弦を一段低い方にずらし、1弦にバンジョーの高音弦を張るという方法を考案（ライトゲージの起源も、ノーキー・エドワーズがその方法を採っていたことにある）、彼らや、後にヴィレッジシンガーズを結成する小松久も所属していた大学生の合同エレキインストサークル「T.I.C.(Tokyo Instrumental Circle)」のメンバーにそれを広め、エレキブームの火に油を注ぐ役割を果たした。


title: 成毛滋

text: 彼らはエレキ・インストバンドとして実力をつけ、高い人気と演奏力を得た。1966年にはフジテレビの『勝ち抜きエレキ合戦』に出場。四週連続で勝ち抜き、グランド・チャンピオンとなる。さらに、同年の「歴代グランド・チャンピオン大会」でも優勝し、全国にその実力を見せ付けた。ここでの成毛は当時としては驚異的な早弾きをこなしてみせ、他のギタリスト達を愕然とさせた。


title: 成毛滋

text: その後、このバンドは大学卒業間際になったメンバー達が就職とプロの道に分かれ、残ったメンバー（成毛、高橋、蓮見）がシー・ユー・チェンら新メンバーを加えて石井好子の音楽事務所と契約。1967年末にプロデビューを果たす。成毛にとってはこれが最初のプロキャリアである。


title: 成毛滋

text: しかし、成毛は事務所からギターを弾くことを禁じられ、キーボードの担当を命じられた。それまでキーボードの経験が無かった彼は苦戦するが、この時の経験がのちのキーボーディストとしての才能につながっていく。プロデビューを果たしたフィンガーズだったが、レコードの売り上げは芳しくなく、人気も低迷していたため、1969年の9月に解散が決定した。


title: 成毛滋

text: しかし、その後も約2ヶ月間はライブの予定が入っていたため、いわゆる「残務整理」として残ったメンバーで活動を続行。解散が決定していたために成毛はギターを再開。「ヴァニラ・クリーム」の名義で残っていたステージを消化。ディープ・パープルやジミ・ヘンドリックスなどのナンバーを演奏していた。この時期に成毛はギターのフレットを押さえるだけで音が出せる点に着目し、右手でキーボード、左手でギターを弾く奏法を編み出している。この奏法は後の彼の活動の中で主たるものとなる。皮肉なことに、解散が決定してからのこのフィンガーズには人気が集まったが、約2ヶ月の「残務整理」の期間を終え、解散。


title: 成毛滋

text: その直後、成毛は渡米して「ウッドストック・フェスティバル」を体験（ただし、もっともよく知られているジミ・ヘンドリックスのステージは見ていない）。また、成毛はイギリスにも3年間（ビザが切れるまで）滞在していた。


title: 成毛滋

text: 帰国後に知り合いのミュージシャンを集めて「10円コンサート」を主催。名前の由来は誰でも気軽に来られるように、と入場料を10円に設定したことからきている。日比谷野外音楽堂で開催され、横浜の人気バンド、パワー・ハウスの柳ジョージや陳信輝、角田ヒロ、柳田ヒロら実力派が集まり、盛況をきわめた。その後第二回、第三回と開催。


title: 成毛滋

text: 1970年、当時ザ・ゴールデン・カップスに在籍していた柳ジョージと渡辺貞夫カルテット、フード・ブレインに在籍していた角田ヒロとともに「ジプシー・アイズ」を結成。学園祭や日比谷野外音楽堂などでステージに臨んでいた。


title: 成毛滋

text: このバンド、基本的にはギタートリオであったものの、その場にいたミュージシャンを加えて4人、ないしはそれ以上の人数で演奏することもあった。そのミュージシャンたちのなかにはミッキー吉野（のちにゴダイゴを結成）や柳田ヒロ（元エイプリル・フール〜フード・ブレイン）がいた。


title: 成毛滋

text: 当時としては驚異的な演奏技術を持っていた彼らは、他のミュージシャンたちからも注目を集めていたが、柳はカップス、角田は渡辺貞夫カルテットの活動も並行して行っていたため、このバンドの活動自体も不安定なものであった。また、あまりの人気のため、同じステージにブッキングするバンドが直前にキャンセルするという事態が起こり始め、ライブの主催者側から敬遠されるようになった。さらに、柳の活動が忙しくなったために成毛と角田の二人で演奏することが多くなり、これがストロベリー・パスへと発展した。


title: 成毛滋

text: 本格的に活動を開始したストロベリー・パスは、ライブ活動と並行してアルバムの制作を行い、1971年6月25日に『大烏が地球にやってきた日』をリリース。このとき成毛は左手でギター、右手でキーボード、足でキーボードのフットペダルを使いベースラインを弾いていた。また、ピンク・フロイド初来日となった伝説のイベントである「箱根アフロディーテ」にも日本勢としてモップスらとともに出演。その際に臨時のベーシストとして迎えたのが当時17歳であった高中正義である。そのステージの1ヵ月後、その高中が正式に加入し、フライド・エッグへと発展。


title: 成毛滋

text: 輝け!ロック爆笑族において『I』に出演したつのだ☆ひろに対抗して、『II』でつのだ☆ひろが『I』で出演した同じスポットで出演した（つのだ☆ひろは『II』では審査員として出演）。バッハと大工のコスプレとジョーク、ギターをピアノに見立てた完璧な演奏と、ハンマーを用いてのハンマリング・オンを演奏するという技を見せた。


title: 成毛滋

text: 司会のきんた・ミーノは「俺たちはドキドキしますよね、まさかあの人が」と言って姿勢を正した。番組は審査員が採点する形式で、中にはギタリストも混じっていた（前述の窪田晴男）が、「文句を言える訳がない」とコメントしている。番組最後に出演したバンドの今後の日程が表示されたが、彼の番にはギター教室の講師と書かれていた。文化放送の「パープルエクスプレス」というギター講座番組では“ドクター・シーゲル”として出演し、このとき実際に成毛が弾いているエレクトリック・ギターの教則ビデオも発売された。


title: 成毛滋

text: 晩年の成毛は、フィンガーズ時代のドラムス朝吹誠、ゴールデン・カップスのマモル・マヌーなどと赤坂にあるエルカミーノというライブハウスでベンチャーズやシャドウズのナンバーを演奏し、時々来店していたノーキー・エドワーズが飛び入りで共演した。TICの名付け親であるフィンガーズ時代のベース斎藤茂一も呼んで自らが事務局役を担い、TICの同窓会兼演奏会を最期まで毎年主催した。2007年3月29日、大腸がんのため死去。


title: 成毛滋

text: 最初に手にしたエレキギターはグヤトーンのモデルであった。彼は手が小さかったため、ネックを削って薄くしさらに、当時高価なモデルであったフェンダー・ストラトキャスターに似せて塗装を施した。このギターは本人の命名によって「ウソラトキャスター」と呼ばれた。成毛はそのギターで数々のコンテストで優勝をさらい、さらに、本物のストラトを持っていたバンドにも勝ってしまった。この時彼は「12,500円で17万円に勝ったぞ !」と快哉をあげたと言う。その後も「イッケンバッカー（一見するとリッケンバッカーのモデルに見えるから）」や「ニテレキャスター（これも一見フェンダー社テレキャスターに見えるから。「ゴマキャス（「ごまかす」から）」の別名も）」と言った改造モデル、あるいは国内の無名モデルを使い続けた。


title: 成毛滋

text: 1970年に、知人の薦めで富士弦楽器（現在のフジゲン、当時グレコのギターを製造していた工場）に手の小さい自身のこだわりでもあった「ナローネック、スリムネック、ミディアムスケール」を採用したレスポールタイプを注文。納品されたギターの出来映えに喜んだ成毛は、これらのモデルをステージやレコーディングにも使用するようになった。その後グレコからは「成毛滋モデル」も発売されている。


title: 鉄拳 (お笑い芸人)

text: 鉄拳（てっけん、1972年〈昭和47年〉5月12日 - ）は、日本のお笑い芸人、イラストレーター。自称「超未来戦士」。本名、倉科 岳文（くらしな たけふみ）。長野県大町市出身。吉本興業東京本社（東京吉本）所属。


title: 鉄拳 (お笑い芸人)

text: 元々漫画家志望で、長野県大町北高等学校在学中の1989年にちばてつや賞（期待賞）に入選したが、次の作品が全く賞にもひっかからない出来であり、漫画家の夢を断念。高校卒業後は二番目の夢であったプロレスの世界に飛び込む。FMWに入団したが、レフェリーとしての採用だったことに気付きすぐ退団している。なお、同期には新井健一郎（DRAGON GATE）がいる。次いで俳優の世界に挑戦。1995年に劇団東俳に入団するものの、滑舌が悪いことが災いしすぐに退団した。


title: 鉄拳 (お笑い芸人)

text: 挫折の繰り返しだったが、これらの経歴を逆手にとって、滑舌の悪いレスラーの格好をしたゴツイ男が得意の絵を活かして芸をしたらどうだろうと考え、1997年に、お笑いプロダクション「オフィス★怪人社」に入団。独特の風体のお笑い芸人・鉄拳としての活動を始める。『爆笑オンエアバトル』（NHK総合）や、『めちゃ×2イケてるッ!』（フジテレビ）、『たけしの誰でもピカソ』（テレビ東京）などに出演して人気に火がつく。単行本『こんな○○は××だ! 1・2・3』（扶桑社）はベストセラーになった。


title: 鉄拳 (お笑い芸人)

text: その後、個人事務所「鉄拳社」に籍を移すが、唯一いたマネージャーが退社したことで全ての仕事を一人ですることになってしまい、体を壊して8か月間休養することになった。2007年9月、マネージャー不在を解消するために吉本興業へ移籍することになったが、仕事が徐々に減っていったことに加え、周りの吉本芸人の凄さに圧倒され、芸人としての自信を徐々に失っていき、2011年夏に芸人を辞めることを決断する。


title: 鉄拳 (お笑い芸人)

text: 辞める日も決まっており、その日まで淡々と仕事をこなす日が続いていたが、吉本芸人がカラオケのビデオにパラパラ漫画を描くという企画で、他の芸人がドタキャンしたため、急遽絵の描ける芸人としてオファーが入り、これを受ける。鉄拳は吉幾三の『俺ら東京さ行ぐだ』を手掛けたが、これがテレビのプロデューサーなどの目に留まり、パラパラ漫画家としてテレビ出演が増え、芸人廃業を撤回する。


title: 鉄拳 (お笑い芸人)

text: 翌2012年3月17日深夜にフジテレビのDO!深夜枠で放送された番組『ワンフレーム』の企画で、中田敦彦（オリエンタルラジオ）、川島邦裕（野性爆弾）、京本有加と共にパラパラマンガの制作（競作）に挑み、イギリスのロックバンドMUSEの楽曲『エクソジェネシス（脱出創世記）：交響曲第3部（あがない）』をバックに、左右に揺れる振り子の中に夫婦の半生をマジックペンで描いた『振り子』を発表する。この『振り子』がYouTubeにアップロードされると（当初アップロードされたバージョンは番組をそのままアップロードしたものであったことから著作権侵害の疑いにより削除された。2021年現在は本人の公式チャンネルにアップされている）、日本国内のみならず海外を含めて一躍注目を集めることになる。果てはこれがMUSE関係者の耳にも届き、逆に『振り子』の映像が『エクソジェネシス（脱出創世記）：交響曲第3部（あがない）』の公式プロモーションビデオに採用されるに至り、全米・ヨーロッパなど世界各地で配信された。


title: 鉄拳 (お笑い芸人)

text: この一連の動きはテレビニュースやドキュメンタリー番組でも取り上げられるほどの話題になった。パラパラマンガの仕事が急増し、毎日10時間以上、週に6日（おはスタ出演のある水曜日以外）は自宅にこもってパラパラマンガを書いているという。2013年1月1日に配信された日テレNEWS24のインタビューに対し、鉄拳は「2012年はパラパラ漫画で大反響があった年になりました。振り返るとずーっとパラパラ漫画を描いていて、お笑いの仕事はほとんどしていません!」と語っており、今後もパラパラマンガを仕事の主軸に据えることを示唆している。この再ブレイクもあり、2012年に第22回東京スポーツ映画大賞と同時開催された第13回ビートたけしのエンターテイメント大賞のカムバック賞を受賞。2013年には第42回日本漫画家協会賞特別賞（「振り子」）を受賞した。2016年には、「社会を明るくする運動」への功績が評価され法務大臣感謝状を贈られた。


title: 鉄拳 (お笑い芸人)

text: スケッチブックを持ち、自筆のイラストを見せながら滑舌の悪いトークで「こんなものはいやだ」というフリップネタ（めくり芸）をする。主にブラックユーモアを基本としているが、当初は必ずやっていた「ガビーン」（首吊りネタ）は、「子どもには受けるが、やはり保護者には受けない」と自身の著書『鉄拳劇場』（ぶんか社）で吐露しており、最近は控え気味である。また、ネタにちなんだBGMをバックにネタをしている。


title: 平泉澄

text: 平泉 澄（ひらいずみ きよし、 1895年（明治28年）2月15日 - 1984年（昭和59年）2月18日）は、日本の国史学者。文学博士。専門は日本中世史。東京帝国大学教授。号は布布木の屋、寒林子、白山隠士。


title: 平泉澄

text: 1918年（大正7年）東京帝国大学文科大学国史学科首席卒業、東京帝国大学大学院に進学。1923年（大正12年）論文「中世に於ける社寺と社会の関係」を東京帝国大学に提出。同論文では日本中世社会に対してアジール論を展開し、先駆的な業績とされる。


title: B級映画

text: B級映画（ビーきゅうえいが、"B-movie"及び"B-Pictures"）は、1930年代のアメリカで始まった短期間の撮影、低予算で、上映時間も限定されたなかで製作された映画のことである。1932年からアメリカ合衆国の映画界で二本立て興行の中で添え物として上映されて、やがてハリウッド映画が大作主義となり、製作本数が激減する頃には消えていった。しかし1950年代半ば以後は、低予算の特定の観客層の受けを狙った作品に対してB級映画との呼称が使われるようになった。


title: B級映画

text: 本来は映画産業における歴史的な現象であり、作品の価値に由来する概念ではないが、1950年代後半以降のアメリカの映画界で、特に若い観客層をターゲットとしたホラーやSF映画を指すようになり、今日では上映時間の区別ではなく、以下の観点から使われている。


title: B級映画

text: 1927年、世界初のトーキー映画「ジャズ・シンガー」が現れたことにより、映画会社がこぞってトーキー施設を備えた撮影所の拡充をしていく中、ウイリアム・フォックス社（後の20世紀フォックス）も撮影所を新築した。そしてそれまで使われていたウエスタン・アヴェニュー撮影所、新しく作られたウエストウッズ・ヒルズ撮影所との間で、新しい撮影所には会社から予算を投入して1本当たりの製作費も高くして、古い撮影所はそれまで通りで1本当たりの製作費は新撮影所より低いことになった。そこからウエストウッズ・ヒルズ撮影所は「A地域」と呼ばれて、大きな作品はそこで撮影され、ウエスタン・アヴェニュー撮影所は「B地域」と呼ばれて低予算で製作する作品を撮影することになった。これが「B地域の作品」とされて、それがやがて「B映画（"B-Pictures"）」と言われるようになった。しかしこれだけでは単に地理的な区分だけであって、後に「B級映画」と呼ばれるようになった背景には、1929年の大恐慌とその後の映画界の不況が影響している。


title: B級映画

text: 1929年10月からの大恐慌で映画界も直撃を受け、1930年の1週間当たりの平均観客動員数が1億1,000万人であったのが、1932～33年頃には1週平均6,000万人に激減した。これに対して映画会社が考えたのがそれまで無かった2本立て興行であった。サイレント時代から興行形態は様々な変遷を経ているが、興行の目玉である長編物(フィーチャー)は1本立てであり、これに短編や連続物(シリアル)などを加えて映画興行が成り立っていた。長編物はほぼ90分(1時間半)の上映であった。そこで観客を呼び戻す方策として料金はそのまま同じで長編物を二本立てで上映するシステムに変えることになった。そして、ハリウッドは年間で300本の映画を製作する必要が生じた。これに応じて撮影所は同じ長編でも二本立てでメインになる映画は長編90分にして、もう1本はそれよりも短い50～70分の時間で予算を抑え、当然スターは使わず、しかも限られた日数で製作することとした。そのため、上映する2本の映画に格差をつけて、もう1本が添え物のような形になったので、それが「B級映画」と呼ばれるようになった。これは必ずしも映画会社だけの発案ではなく、実は興行側の映画館からの要請もあった。当時映画館は景品を出したりして観客を喜ばせる方策を打ち出し、その一つとして二本立ての試みを一部始めていた。それに対応して映画会社も量産体制に入ったのである。そしてフォックス社が「A」撮影所と「B」撮影所に分かれたように、当時の他のメジャー会社(パラマウント、ワーナー、MGM、ユナイト、ユニヴァーサル、コロンビア、RKO)なども例えば自社でAユニットとBユニットに分けてB級映画の製作に乗り出し、本数が足りないところはB級映画を専門に製作するマイナー会社であるリパブリック、モノグラム、グランド・ナショナル、PRCなどが製作していった。


title: B級映画

text: B級映画は、A級映画に比べて、予算はおよそ十分の一、撮影期間は2週間(中には2日や5日も珍しくなかった)、上映時間は60～70分で長くても80分という基準であった。そして今日までこのB級映画の第1号映画は特定されていない。そして映画として記憶されているものも少なく、B級だけに出演した俳優も多く、彼らはB級俳優としてやがて忘れられていった。結局それは便宜的に作られた映画だったことになる。収益は低いが予算も十分低かったので利益は保証されており、観客の入場者数はさほど重要性を持たなかった。


title: B級映画

text: しかし別の側面では、新しい監督や脚本家、そしてプロデューサーらの若く有能な才能のテスト場として使われ、その限られた条件をうまく使って斬新な編集や即興的な演出、単純で単調さを逆に全面に打ち出すなど新しい映画の方向を模索する場となり、やがて彼らの何人かがここから巣立ち、1950～1960年代にアメリカの映画史を彩ることになった。これは後に1960年代にテレビ映画の製作に携わって、1970年代に映画の世界に進出して活躍したケースと同じであった。


title: B級映画

text: 戦後反トラスト法の成立によって、1948年に「パラマウント訴訟」の同意判決が進みメジャー会社のそれまで強固であった製作ー配給ー興行の垂直統合のシステムが崩れて、手持ちの劇場チェーンを切り離すと、メジャー各社のB級映画の製作は中止された。そしてマイナー会社はリパブリック、アライド(モノグラムの後身)、AIPなどがまだ製作を続けたが、しかし、この時期になるともはや純B級ではなくて、普通の長編フィーチャーの長さの映画で二本立て興行を維持するために製作していた。しかしそれも1950年代に入ってからテレビ映画の興隆で各プロダクションもテレビ映画の製作にシフトし、ハリウッドが大作主義に移行するなかでB級映画は無くなった。


title: B級映画

text: この1950年代にリパブリックやアライド、AIPなどのもともとのB級製作会社が自由になった配給状況でB級ではないフィーチャー映画を製作したことは、この時点でもはやA級・B級の区別が無くなったと考えられるが、別の観点から低予算で製作された映画だとしてB級映画と見る見方もある。この期間のB級映画にはA級映画よりもはるかに自由な創造を可能にして映画製作者の「創意と創造性の試金石」となり、今日ではそれぞれのジャンルでの古典として認められて「現代の映画製作者のインスピレーションの源泉となっている」とされている。それは結果として新たな才能の実務的な訓練の場を提供して積極的な役割を果たしたと言える。


title: B級映画

text: 現在でも限られた期間で撮り経済的にも限られた条件で製作された映画を「B級映画」と呼ぶ場合がある。そして第1作はB級映画と言われながら高い評価を得たり、あるいは大ヒットして、続編が超大作映画となってシリーズ化するケースもある。


title: B級映画

text: ジャン・リュック・ゴダールはアメリカのB級映画からその作風を学んだとも言われている。彼の最初の作品「勝手にしやがれ」はジョゼフ・H・ルイスやサミュエル・フラーを範として映画会社モノグラムに捧げるとしていた。蓮實重彦は「ハリウッド映画史講義」で「ゴダールがエドワード・G・ウルマーのPRC時代の撮影から最も多くの教訓を引き出した」としてその経済的・時間的及び空間的に限られた条件の中での撮影の単純さの中にB級映画の輝きがあり、ゴダールがその単純さの魅力を語っていると述べて、そして80年代以降のリンチやクローネンバーグ、ジョーダンやバートン、ハートリーよりもゴダールの方が遥かにB級映画に近いとして「ゴダールは一貫してB級の単純きわまりない輝きを旋回している」と述べている。ただし蓮實重彦はまた「語の厳密な意味でB級映画は永遠に失われている」としてもはや存在しないと述べていた。


title: B級映画

text: そこで今日使われている低予算の「B級映画」と区別して、歴史的にアメリカの一時期にあった映画を原語のまま「Bムービー」と呼び、峻別する向きもある。「きらめく映像ビジネス」(集英社新書)の著者の純丘曜彰は「Bムービー」を一時期にアメリカで使われた用語として、これをB級映画と訳すことは誤解を招く表現であると述べている。そしてフィーチャーかBムービーかは純粋に上映形式の問題であって作品の出来とは関係は無いとして『フィーチャーでも駄作は数多く、Bムービーでも名作はいくらでもある』と述べている。そして人気のあるBムービーは、本編のフィーチャーの当たり外れのリスクを抑えて映画館に安定した観客動員をもたらしたとして、低予算で早撮り、ワンパターンで似たり寄ったりだとしても、そのマンネリにこそ親しみがあり、健全なエンターティメントであるとしている。ただし、純丘曜彰はジョン・ウエインのB級西部劇やボブ・ホープなどの珍道中シリーズを例に挙げながら、日本のプログラム・ピクチャーの例として、いわゆる『社長』『駅前』『若大将』『無責任』のシリーズものや、『座頭市』『寅さん』もBムービーの範疇であるとしている。


title: B級映画

text: ところで日本映画では、歴史的にB級映画という言葉は使われず、その概念もなかったと言われるが、戦前における新興キネマや大都映画などは当時でもB級の三流映画と言われていた。ただもともと会社が小さくて、低予算で早撮りで製作するしかない状況の中での映画作りであり、アメリカのように同じ会社でA級とB級とに区別するようなものでは無かった。


title: B級映画

text: 1952年まで日本映画の興行は一本立てで、二本立てを行う映画会社は無かった。しかし興行する映画館では戦後の復興が進んで、映画館も活況を呈してきた頃から、二本立てを望む声は多かった。いわゆる一番館では出来なくても二番館から下の館では、違う映画会社の作品を組み合わせて二本立てで興行を行う映画館も出てきていた。しかし映画会社は過当競争と作品の質的低下、製作費の高騰などを恐れて躊躇していたが、1952年4月に当時の映画業界のトップであった松竹が二本立て興行に踏み切り、その際にアメリカと同じく1本は長編、もう1本は40～50分の中編として映画を製作し、この中編映画を当時松竹はSP (シスター・ピクチャー) と名付けて、4月10日に西河克己監督、佐田啓二・幾野道子主演の「伊豆の艶歌師」を長編物「雪之丞変化」と同時上映で実施した。これが当時の松竹SP第1号で上映時間は45分であった。松竹はこのSPの製作にあたり監督や俳優のトレーニングの場とし、また二本立てを行うことによって契約館を増やし、映画館側が他社の作品と抱き合わせでの二本立て興行を阻止する狙いがあった。その後に小林正樹監督、石浜朗・小園容子主演で「息子の青春」(45分)、野村芳太郎監督、同じ2人の主演で「鳩」(45分)などが公開されている。小林正樹と野村芳太郎はその翌年に本来の長編物(フューチャー)の監督になった。SP映画は新人の育成には大きな成果があり、後に大島渚や山田洋次もこのSP作品の監督を経験するところから本格映画でのデビューを果たしている。しかし、興行面での契約館の増加は目標通りには進まなかった。それは松竹カラーとしての文芸作品が多く地味で、興行側からはそれほどの評価は得られず、やがて1954年に入るとSPを30～40分物に縮小した。


title: B級映画

text: この時に攻勢に出たのが東映であった。1954年には各社とも二本立て体制をとり始めたが、まだこの時期は新作で完全長編二本立てではなく、試行錯誤の時期であった。東映は1951年創立の後発会社でこの時期は松竹・大映についで業界3位であった。興行側が強く二本立てを望んでいることで、そこで東映は本編(フューチャー)1本に「東映娯楽版」という活劇でしかも三部作として売り出し、月形龍之介・大友柳太朗主演の「真田十勇士」、他に「謎の黄金島」「少年姿三四郎」などをおよそ40～50分前後で、本編に付けて上映して、しかも三部構成の連続物なので次回もその続きを見るために観客を呼び込むなどして、この娯楽版には「雪之丞変化」も東千代之介主演の三部作として製作した。そしてこの娯楽版から「笛吹童子」の三部作が製作されて、第1部「どくろの旗」45分、第2部「妖術の闘争」44分、第3部「満月城の凱歌」57分がそれぞれヒットして主演の中村錦之助を一躍スターに押し上げた。翌年正月には「紅孔雀」五部作が公開されて、本編の片岡千恵蔵の多羅尾伴内シリーズ「隼の魔王」よりも人気を呼んだ。


title: B級映画

text: この娯楽版の狙いは、三部構成にすれば全体は120分を超す長編物であり、内容において本編と変わらない当時の実質A級映画であったことである。そしてまだデビューしたばかりの若手俳優を使い、しかもここから東千代之介、中村錦之助、大友柳太朗などその後の東映時代劇を支えるスターが育っていった。この少し後には連続物でなく独立した映画も製作して、当時デビューしたばかりの高倉健が「電光空手打ち」「流星空手打ち」などの1時間足らずの作品で主演を演じている。この東映娯楽版が松竹SPと違って、本編の添え物ではなく、実質は観客を映画館に引き寄せる力になったことで、東映は東映作品だけを上映する契約館を増やし、やがて東映が映画業界のトップに躍り出ることになった。


title: B級映画

text: 一方東宝は1956年に「ダイアモンド・シリーズ」と名付けて「鬼火」(加東大介・津島恵子主演)、「琴の爪」(中村扇雀・扇千景主演)など9本の映画を製作した。上映時間が50分であるが、スタッフ、キャストとも本編と変わらない陣容で、経済性を考慮しながらも高いクオリティを維持することを目指したが、松竹SPや東映娯楽版ほどの特徴がなく、文芸ものであったので長続きはしなかった。


title: B級映画

text: 東映はその1956年に警視庁物語シリーズをスタートさせた。上映時間が60分前後、モノクロ、ドキュメンタリータッチ、そしてスター俳優は無く、ロケーション中心でアップテンポな展開で、1956年2月18日公開の「逃亡5分前」から以後1964年「行方不明」まで24本が製作された。歯切れのいい畳み込むようなテンポで新鮮な画面が生まれて、後に1961年に東映が製作して当時のNET


title: B級映画

text: 東映は1960年に第二東映を設立して、配給系統を2ルートにして、時代劇路線と時代劇路線とを区分した。この時に第二東映では本編1本と60分前後のほとんどB級と言っていい映画を組み合せた上映システムをとったが、なにしろ製作本数が倍になるだけに、余りの製作本数に現場がついてこれず粗製乱造と言われて翌年11月には第二東映は無くなった。そしてこのあたりから、長編2本の二本立て興行が常態となり、他の各社も同じ形態になって、B級映画にジャンル分けされる作品は姿を消した。そして時代はテレビ映画を作る時代を迎えることとなった。それはほぼアメリカと同じような経過を辿ったことになる。


title: B級映画

text: ただしこの量産時代の時に、余りの製作現場の混乱で、同時に撮影されている中で脇役俳優が1日に2～3本を掛け持ちで出演することが多く、そこで役者のスケジュールのダブリ(このダブリは他社の映画出演もあった)を防ぐため、製作主任が集まって調整する作業を行う中で、同時に撮影している作品をランク分けして、Aランク、Bランク、Cランクとして、「Aランク=多少の予算はかかっても勝負を賭ける映画」「Bランク=通常の映画」「Cランク=出来はどうであれ公開に間に合えばいい映画」に分類してランクの高い順から調整していったとされている。この製作する側で「勝負を賭ける映画」「通常の映画」「出来はどうであれの映画」にランク分けしていたとは興味深い話ではある。ただし、この用法にあるような三分法はB級映画という言葉にはあてはまらない。C級映画という言葉は原則用いられず（もちろん、Z級というような言葉まで用いるのも論者の自由ではあるが）、B級映画は中規模クラスから最低ランクまでは含めた、かなり広い概念である。


title: B級映画

text: また日本にはB面映画という言葉があるが、正しくはB面映画はB級映画のことではない。B級映画はメインの本編(長編)と同時上映された中編の映画をさすが、B面映画は長編物二本立て興行がスタートしてから、どちらがメインなのかを示すために、レコードの裏表のようにA面・B面と呼ばれたことに起因している。流行歌のレコードが本来A面で売り出したのに、B面がヒットすることがあったように、B面映画は長編であってB級映画のような添え物ではない。


title: B級映画

text: フランス語では「ナナール Nanar」（ナヴェ navet（蕪）に由来する言葉）と呼ばれる。フランス語の大手辞書ロベールによると、もともと人をバカ呼ばわりする言葉（または愛称）の一つとして「クルート croûte（パンの皮、転じて頑固ジジイ）」という言葉があり、同様の意味から転じ、低級なものとみられるが故に失笑を誘うものとしてnanarという言葉が19世紀末にはすでに生まれ、また後にはB級映画を指すようになった。


title: B級映画

text: また、そのようなB級映画（フランス映画が中心だがそれに限らない）をまとめた「ナナールランド」というファンサイトは、2001年にオープンしたのち多数の訪問者を得て成長し、フランスの大手映画批評サイト「アロシネ」が「ナナールランド」とタイアップする企画を2010-2013年にかけて立ち上げた。


title: 名鉄蒲郡線

text: 風光明媚な三河湾に沿って走る路線で、沿線には形原温泉、西浦温泉、吉良温泉、愛知こどもの国など温泉地やレジャー施設があり、潮干狩りや海水浴など季節のレジャーも楽しむことができる。そのため、かつては犬山線や知多新線と並ぶ観光路線として脚光を浴び、多数の本線直通特急が運転されていたが、レジャーの多様化や意識の変化による三河湾観光の衰退に伴い、通勤路線へと変貌していった。2008年6月29日のダイヤ改正で西尾線との直通列車が消滅し、現在は線内折り返しのワンマン運転の普通列車のみとなっている。このように利用者数の激減や国道247号など並行道路の整備状態が良好なこともあり、存続問題が浮上している（後述の存続問題の節を参照）。


title: 名鉄蒲郡線

text: 『鉄道要覧』による起点は吉良吉田駅だが、列車運行および旅客案内、列車番号の設定においては、蒲郡駅から吉良吉田駅へ向かう列車が下り、逆方向が上りとなっている。また、キロポストは三河線からの数字を受け継いでおり、知立駅からの距離の表示となっている（三河線碧南 - 吉良吉田間廃止後もそのまま）。


title: 名鉄蒲郡線

text: 2011年2月11日にサービスを開始したICカード「manaca」は、蒲郡線三河鳥羽駅 - 蒲郡駅間では導入されなかったため、吉良吉田駅を含まない利用はできない（#ワンマン運転を参照）。manaca導入に伴い、2012年2月29日限りで回数券（普通回数乗車券、時差回数乗車券、土・休日割引回数乗車券）が廃止されたが、蒲郡線各駅相互間には2012年3月1日から「蒲郡線 回数きっぷ10」という回数券が販売されている。


title: 名鉄蒲郡線

text: 元々は三河鉄道（三河線の前身会社）の蒲郡方面延長線として建設された路線で、同社が名古屋鉄道に合併された直後はこの区間も三河線として扱われていた。また、三河鉄道は三河鳥羽駅までを1500V電化で開業させていたものの、残る三河鳥羽駅 - 蒲郡駅間は資金不足により非電化で延伸したため、同区間が電化されるまでは三河鳥羽駅で乗り換えを余儀なくされた。


title: 名鉄蒲郡線

text: 西尾線の吉良吉田駅（初代）と三河線の三河吉田駅（現、吉良吉田駅）とが1943年2月に統合されると、三河吉田駅 - 三河鳥羽駅間の電圧が600Vに降圧され、同じく600V電化の西尾線と直通運転を行うようになった。1946年10月に三河鳥羽駅 - 東幡豆駅間、1947年4月に東幡豆駅 - 蒲郡駅間が600V電化され、1948年5月16日のダイヤ改正で三河吉田駅 - 蒲郡駅間は「蒲郡線」として三河線から分離した。


title: 名鉄蒲郡線

text: その後、1500Vへの昇圧の過程で一時的に三河線直通運転に戻った時期があるものの、西尾線が1500Vに昇圧されてからは再び同線直通運転に戻った。以後、2004年の三河線末端部廃止、2008年の直通運転全廃に至るまで、列車は西尾線への直通が主体であった。


title: 名鉄蒲郡線

text: 1958年には三河湾が国定公園に指定されるなど、1950年代後半から三河湾沿岸の観光開発が盛んになり、名鉄は蒲郡線を三河湾観光路線と位置付けるようになった。1965年9月15日のダイヤ改正で蒲郡線にも本線直通の定期特急が設定され、最盛期には日中毎時2本の特急が乗り入れていた。そのため、名鉄はさらなる増発に備えて蒲郡線の複線化を計画し、1970年には認可も受けていた。


title: 名鉄蒲郡線

text: しかし、日本国内各地にできた新しいテーマパークなどとの競合で三河湾観光の衰退が顕著になると、名鉄もうさぎ島などを閉園するなど蒲郡線沿線の観光事業から撤退した。周辺道路網の整備によって元々高かった沿線地域の自動車普及率がさらに高まり、鉄道利用率は低かった。また鉄道においても蒲郡線経由よりルートが短く、複線で線形が良い東海道線が1980年代後半の国鉄末期から始まる名古屋近郊区間のダイヤ拡充で優勢となっていた。東海旅客鉄道（JR東海）発足後は特別快速や新快速などの投入で所要時間の差がさらに広がったほか、それまで蒲郡競艇場への主要な交通アクセスを担っていた蒲郡競艇場前駅の真横に三河塩津駅が開業したことにより、競艇場利用客には東海道線を利用するという選択肢が増えた。


title: 名鉄蒲郡線

text: JR蒲郡駅は快速停車駅で名古屋駅へは約40分で行けるのに対し、名鉄は最低1回の乗り換えを要するだけでなく、所要時間も倍以上になり、運賃も高くなるので（名鉄は1290円、JRは990円）下の写真にもあるように名鉄ですらもJRの利用を推奨するような状況になっている。


title: 名鉄蒲郡線

text: 1997年12月19日、名鉄の箕浦宗吉社長（当時）は定例記者会見の席で「不採算路線の整理・統廃合を関係自治体と協議したい」と発言し、谷汲線や八百津線（これらは2001年に廃止済み）などとともに西尾線・蒲郡線の西尾 - 吉良吉田 - 蒲郡間が廃止検討路線の候補に挙げられた。その後ワンマン運転導入や途中駅の無人駅化などの合理化が行われたが、依然として利用客の減少に歯止めがかからない状況が続いていたため、2005年12月20日には名鉄の要請で西尾 - 吉良吉田 - 蒲郡間の利用促進と経費節減を図る目的とする、沿線の2市2町と名鉄で構成された「名鉄西尾・蒲郡線対策協議会」が設立された。


title: 名鉄蒲郡線

text: 協議会で名鉄はワンマン運転で蒲郡線と一体的に運用されている西尾線内2駅が、新システム用の自動改札機導入に伴い、設置費用面から維持困難のため廃止の方向であるとし、その後に根拠として「1日の乗降客数が300人に満たない市街地以外の駅」という条件を公表した。この具体的数値を示す手法は蒲郡線に対しても行われ、「バスへの転換等を検討する指標である輸送密度の目安が4000人/日であるのに対し、蒲郡線は2857人/日（2005年度）である」と廃線を強く匂わせたが、これに対し沿線自治体側は「名鉄の公共交通機関としての責任」などを訴え、存続を要望した。この中で、蒲郡線の均一制運賃やサイクルトレインの導入も検討され、実際に2007年3月1日から5月31日までの間、西尾線福地駅 - 蒲郡線蒲郡競艇場前駅の各駅（こどもの国駅を除く）でサイクルトレインの試験運用が実施された。


title: 名鉄蒲郡線

text: 2007年度の乗車人員は過去最低の292万7000人となり、名鉄は2008年3月に西尾線・蒲郡線の西尾 - 吉良吉田 - 蒲郡間の利用活性化策を同年末までに、沿線の西尾市、吉良町、幡豆町、蒲郡市（吉良町と幡豆町は現在西尾市）に対して示すように求めた。名鉄からは「大量輸送機関として鉄道の特性が発揮できないほどに利用者が少ない」「企業努力はすでに限界を超えている」という会社の認識が示された。また全線に拡充を進めていた磁気式乗車カードシステム「トランパス」を蒲郡線三河鳥羽駅 - 蒲郡駅間には導入しないことが2008年度の設備投資計画で発表された。後に導入されたICカード乗車券「manaca」も当該区間は対象外となっている。


title: 名鉄蒲郡線

text: この決定により西尾市と蒲郡市は年間で2億5000万円（蒲郡市9931万円、西尾市1億5069万円）の支援金を捻出し、愛知県は両市に対し年間計8,300万円の補助を行った。2013年度以降の対策については第12回対策協議会（2012年10月）で検討され、2013年度以降も引き続き沿線の2市が経費を補填した上で運行を継続していくことになった。現在はその後の協議により2025年度（令和7年度）までの自治体支援による路線存続が決定している。


title: 名鉄蒲郡線

text: 2008年6月29日改正以降は終日ワンマン運転で、毎時2本運転されている。ワンマン改造された6000系2両編成3本で運用され、昼間は三河鳥羽駅と西浦駅で上下列車がすれ違う。島式ホームの駅のうち、すれ違う駅以外では、運転士が確認およびワンマン操作を容易にできるよう、右側通行で進行方向左側のドアから旅客の乗降を行っている。線内の所要時分は28 - 30分である。


title: 名鉄蒲郡線

text: 2005年1月29日改正までは蒲郡線内にも「特急」と「急行」が存在していた。昭和の頃には昼間にも名古屋本線直通の特急が運転されており（愛称は「三河湾号」）、主に7000系「パノラマカー」が使用されていた。廃止直前の特急は8800系「パノラマDX」による3両編成で1往復のみ運転されていた。また、1998年4月6日改正までは昼間に蒲郡駅 - 津島線方面間に毎時1往復の直通列車（蒲郡駅 - 西尾駅間は普通で、それ以外の区間は急行）が運転されていた。2005年1月29日改正直前の停車駅は特急・急行とも同じで、吉良吉田駅、西幡豆駅（朝の下り特急は特別通過）、東幡豆駅、西浦駅、形原駅、蒲郡駅に停車していた。


title: 名鉄蒲郡線

text: 晩年の直通列車は蒲郡線内はすべて普通列車として運行しており、新安城駅や西尾駅などで種別変更していた。また、朝や夜には4両編成の列車も見られた。特に、始発の蒲郡行は吉良吉田駅2番線（旧三河線ホーム）から発車する唯一の列車であった（ホームが3両分しかないため1両は扉が開かない）。


title: 名鉄蒲郡線

text: 6000系以外の現有車両で当線での定期運用の実績があるのは6500系・6800系・3100系で、2008年6月29日改正まで5300系・5700系・6500系・6800系が主に朝と夜に乗り入れていた。なお、現用の特急車や3500系・3300系などの4両編成のインバータ制御車、2代目5000系などは当線で定期運用されたことはないが、2000系「ミュースカイ」および1800系は団体列車として当線に入線した実績がある。


title: 名鉄蒲郡線

text: 蒲郡線は全列車ワンマン運転である。広見線の一部区間（新可児駅 - 御嵩駅間）を除いた他の名鉄線のワンマン運転（三河線、小牧線、豊川線、尾西線、築港線）とは利用方法が異なり、車内に運賃箱を設置するなど、専用に改造された2両組成の6000系が使用される。広見線とは異なり、常時方向幕を使用しており通常は系統板を使用しない。車内で流れる自動放送は三河線や瀬戸線で使われている女声のものではなく、広見線と同じ男声のものになっている（ただし、広見線とは異なり、放送開始時にチャイムが鳴る）。運転区間内の無人駅では乗車ドアと降車ドアは決められており、乗車は先頭車両の後ろドア、降車は先頭車両の前ドアで、先頭車両の中ドアと後方車両のドアは開かないが、有人駅の蒲郡駅・吉良吉田駅ではホーム側の全部のドアが開く。


title: 名鉄蒲郡線

text: 西幡豆駅・東幡豆駅・西浦駅を除く各駅に設置されている自動券売機であらかじめ乗車券を購入し、無人駅で降車する場合は運転台近くの運賃箱に投入（乗り越しの場合は不足運賃も入れる）するか、運転士に手渡す。西幡豆駅・東幡豆駅・西浦駅を除くすべての駅に自動券売機が設置されているため、路線バスや他社のワンマン対応車両に設置されている乗車整理券発行機やLCD式運賃表示器はない（三角表式運賃表はある）。蒲郡駅で降車する場合は、改札口の駅員に手渡し、吉良吉田駅で降車する場合や西尾線に乗り継ぐ場合は、降車駅の自動改札機に投入する。なお、西幡豆駅・東幡豆駅・西浦駅から乗車する場合は駅ホームに設置されている乗車駅証明書発行機で乗車駅証明書を発行し、無人駅で降車する場合は運転台近くの運賃箱に乗車駅証明書と運賃を投入するか、運転士に手渡す。蒲郡駅で降車する場合は、改札口の駅員に手渡す。吉良吉田駅で降車する場合は乗換改札口の駅員に手渡して、西尾線に乗り継ぐ場合は乗換改札口で降車駅までの運賃を精算する。


title: 名鉄蒲郡線

text: 蒲郡線では2008年6月28日改正前まで、ワンマン改造された6000系 (6009F - 6013F) の5編成で西尾駅 - 吉良吉田駅 - 蒲郡駅間のワンマン運転（西蒲ワンマン）を行ってきたが、ワンマン運転区間が吉良吉田駅 - 蒲郡駅間に短縮されたことで余剰となり、新たにワンマン運転区間となった広見線に1編成が回された（蒲郡線用には3編成が残り、残りの1編成は一方から他方への送り込み用）。


title: 名鉄蒲郡線

text: manaca（10種の相互利用ICカード）については蒲郡線三河鳥羽駅 - 蒲郡駅間のみでの利用はできない。また、蒲郡線内の自動券売機は吉良吉田駅を除いて対応していないほか、西幡豆駅・東幡豆駅・西浦駅は自動券売機が設置されていない。ただし、吉良吉田駅を含む区間を利用する場合は、以下の手順による。


title: アイネイアース

text: アイネイアース（, ）あるいはアイネアース（, ）は、ギリシア神話およびローマ神話に登場する半神の英雄である。ラテン語ではアエネーアース（）と表記される。日本語では長音記号を省略しアイネイアス、アイネアス、アエネアスとも呼ばれる。


title: アイネイアース

text: アイネイアースはトロイア戦争におけるトロイア側の武将で、トロイア滅亡後、イタリア半島に逃れて後のローマ建国の祖となったといわれる。古代ローマでは敬虔な人物として知られていた。彼を主人公とした作品に詩人ウェルギリウスの叙事詩『アエネーイス』がある。


title: アイネイアース

text: アイネイアースはアンキーセースとアプロディーテーの息子である。トロイアの名祖トロースに3人の息子イーロス、アッサラコス、ガニュメーデースがおり、そのうちイーロスの孫がトロイアの王プリアモスである。一方、アイネイアースの父アンキーセースはアッサラコスの孫であり、したがってアイネイアースはトロイア王家の傍系にあたる。


title: アイネイアース

text: アイネイアースの母がアプロディーテーであることは『イーリアス』の中でしばしば述べられ、ヘーシオドスも『神統記』で述べており、古くから知られていた。『ホメーロス風讃歌』によれば、ゼウスはアプロディーテーが神々を人間と結びつけているのを見て、アプロディーテーが自慢したりしないようにアンキーセースへの恋を吹き込んだのでアイネイアースを身ごもったという。アイネイアースの名の由来はこのときアンキーセースがアプロディーテーの正体を知って大いに恐れたことによる。アイネイアースは生まれると5年間ニュムペーに育てられたのちアンキーセースのところに連れてこられ、その後姉ヒッポダメイアとその夫アルカトオスのところで育てられた。成長したアイネイアースは常に神を敬う人物だったので多くの神々の援助を得た。アキレウスがイーデー山を攻撃したときアイネイアースはミュルソーネスに逃げた。アキレウスはさらにミュルソーネスを滅ぼしたが、ゼウスは彼を逃がし、以降トロイア戦争に参加した。トロイア戦争ではヘクトールに次ぐ武勇を謳われた。


title: アイネイアース

text: トロイアの船団はデーロス島で祖先の地を目指せとの託宣を得て、初めはトロイアの始祖テウクロスの来たといわれるクレータ島に上陸した。しかしクレータではなく同じくトロイアの祖先ダルダノスが住んでいたとされるイタリア半島が目指すべき場所であることを知り、改めて海に出た。アエネーアースはメッシナ海峡を避けシケリア島を時計回りに迂回するコースを取りイタリアを目指したが、途中寄港した（ドレパノン）で父アンキーセースが病死した。


title: アイネイアース

text: その後女神ユーノー（ヘーラー）が起こした嵐のためにコースを大きく外れるが、ネプトゥーヌス（ポセイドーン）に救われ北アフリカに漂着する。この地でアエネーアースはカルターゴー（カルタゴ）の女王ディードーと出会い、互いに愛し合うようになる。しかし、これを見たユーピテル（ゼウス）がメルクリウス（ヘルメース）を使わしてトロイアの再興のためにイタリアへ渡るよう警告する。神意を受けアエネーアースはカルタゴを去り、残されたディードーは自殺した。


title: アイネイアース

text: イタリア半島に到着後アエネーアースはクーマエ（キューメー）において、巫女シビュラ（シビュレー）の導きによって冥界に入り、そこで亡き父アンキーセースと再会した。アンキーセースは、アエネーアースの子孫が未来のローマの英雄となることを告げた。冥界から戻ったアエネーアースは、北上し新たなトロイアを築くべき土地であるラティウムに上陸した。


title: アイネイアース

text: この地で現地の王ラティーヌスの娘ラウィーニアと婚約をするが、それまでラウィーニアと婚約していたアルデアの王トゥルヌスはこれに反対しトロイア人とトゥルヌスの率いるルトゥリー人との間で戦いが起こった。『アエネーイス』では周辺のラティウムの都市もトゥルヌス軍に加わり、ラティーヌスも自ら望まぬながらもトロイア人に敵対した。さらにトゥルヌスにはエトルリアの王も助勢した。一方アエネーアースはラティウム人と敵対していたアルカディア人を率いるパッランテウム（パランテイオン）の王エウアンデル（エウアンドロス）を味方とし、その息子パッラス（パラース）が軍勢に加わった。また僭主であったメーゼンティウスを追放したエトルリアの諸都市もアエネーアースに助勢した。こうした両者の間で激しい戦いが行なわれ、パッラスやメーゼンティウスなど多くの将が命を落とした。最終的にはトゥルヌスとアエネーアースとの一騎討ちでアエネーアースがトゥルヌスを殺し、戦いは終わった。アエネーアースはラウィーニアと結婚し新市ラウィニウムを築いた。


title: アイネイアース

text: 『アエネーイス』の影響でこの伝承が一般的となっているが、ティトゥス・リウィウスによると細部が異なる。アエネーアースはラティウム到着後、ラティーヌスからラウィーニアを妻としてもらい同盟を結んでいる。これを不服としたトゥルヌスがアエネーアースとラティーヌスに戦いを挑むが、この戦いはトロイア方が勝利する。しかし勝利したアエネーアース側もラティーヌスをこの戦いで失った。敗れたトゥルヌスはメーゼンティウスの率いるエトルリア人の助けを得、再びトロイア人とラティウム人に戦いを挑む。この戦いでも再びアエネーアース側が勝利したが、アエネーアース自身は戦死したとしている。他方、オウィディウスの伝えるところによれば、アエネーアースはその死期に臨んでウェヌスによって身を浄められて神となったとされる。


title: アイネイアース

text: 紀元前4世紀ごろからローマ人の間でアイネイアースの伝承が普及したと考えられている。しかし、その伝承を壮大な叙事詩に歌い後世に大きな影響を与えたのは、ウェルギリウスの『アエネーイス』である。詩人たちのパトロンであり、アウグストゥスの友人でもあったガイウス・マエケナスは、詩人たちにアウグストゥスを称えた詩を作るよう要請していた。ウェルギリウスはこれに応え、アウグストゥスが属したユリウス氏族が祖先と主張するアイネイアースを長編の詩に詠うことによって、アイネイアース伝承を豊かにし、ユリウス氏族の使命を神秘化することによって、アウグストゥスによる元首政を堅固なものにすることに寄与した。


title: アイネイアース

text: 因みに伝承ではアエネアースの長男アスカニウスは父と新しい母と離れ、遠方の土地にアルバ・ロンガを築いた。後にこの都市は義母と父との間に生まれた異母兄弟のシルウィウスに譲られ、シルウィウスの遠い子孫であるロームルスとレムスの双子の兄弟がローマを建国する事になる。つまりラテン人とトロイア人の血を引く王家に端を発する訳であるが、これもより古い民族と自民族の関連を望んだ民族神話の一種であろう。


title: アイネイアース

text: 古代ローマにおけるアイネイアース神話は、紀元前4世紀にラティーヌス神話をそっくり模倣したものであると考えられている。ラティーヌスは、ラテン人が毎年アルバーノ山（現）でユピテル・ラティアリス神に犠牲を捧げるとき、神話上の父祖たる王を呼ぶとき使った名称である。現に、ラティーヌスの名が記された紀元前6世紀の文字が記された土器の破片が出土している。また、ローマ西方の海岸のラウィニウム（現）で発掘された墳墓はラティーヌスに奉献されたものと考える研究者もいる。


title: ジョエル・ロブション

text: 世界で最も多くミシュランの星を持つ有名シェフとして知られている。2020年10月現在、11カ国13都市（パリ、東京、モナコ、ロンドン、上海、香港、マカオ、台北、ニューヨーク、マイアミ、ラスベガス、モントリオール、ドバイ）に同氏の名前を冠した店舗が存在しており、合計33個のミシュランの星を獲得している。


title: ジョエル・ロブション

text: ポワチエ出身。15歳で、ホテル「ルレ・ド・ポワチエ」の見習いシェフとしてキャリアをスタートさせた。その後セーヌ川の船上シェフを務めた。28歳で「コンコルド・ラファエットホテル」の総料理長に就任、1976年にフランスの国家最優秀職人章（Meilleur Ouvrier de France, 略称MOF）の資格を取得。同年来日し、レストラン「ラ・ベル・エポック」で働く。


title: ジョエル・ロブション

text: 1981年には独立してレストラン「ジャマン」を開店。1982年にミシュラン1つ星、1983年にミシュラン2つ星、そして1984年には史上最短でミシュラン3つ星を獲得した。1994年に店名を「ジョエル・ロブション」へと改め、現在に至る。ロブションは、レストランガイド「ゴー・ミヨ」に「世紀のシェフ」として紹介された事でも知られている。1990年代以降はフランス国外とりわけ日本での活動が豊富で、日本のフレンチ業界に与えた影響も大きく、日本のメディアでは「フレンチの神様」や ｢フレンチの皇帝｣と称されることも多い。


title: ジョエル・ロブション

text: 日本国内では東京に9つの店舗を持ち、そのうちの「ガストロノミー ジョエル・ロブション（恵比寿ガーデンプレイス）」が三つ星、「ラ ターブル ドゥ ジョエル・ロブション（恵比寿ガーデンプレイス）」が二つ星、「ラトリエ ドゥ ジョエル・ロブション（六本木ヒルズ）」が一つ星を獲得している。


title: ジョエル・ロブション

text: 日本国内におけるジョエル・ロブションの代理店は株式会社ソニー・クリエイティブプロダクツが担い、日本国内におけるレストラン事業の運営は、ピザーラの親会社としても知られる株式会社フォーシーズが委託を受けている。


title: ジョエル・ロブション

text: 上述したように、1990年代以降は特に日本での活動が活発で、彼が日本のフランス料理界に与えた影響は大きいものであったが、一方でロブションは、日本そして和食と和食文化をこよなく愛した一人でもあった。彼が発案したといわれ、今や世界的な広がりをもつに至ったオープンキッチンのスタイルも、ロブションが割烹や寿司屋などで学び得た発想を基にしているという。


title: ジョエル・ロブション

text: ジョルジュ・プラリュから真空調理法を紹介され、その後、電車内の高級レストランの調理法として採用することになった。それ以来、真空調理法を評価して研究を行っている。分子ガストロノミーに対しては批判的である。


title: 篠原冴美

text: 篠原 冴美（しのはら さえみ、1992年8月29日 - ）は、日本のグラビアアイドル、タレント、日本プロ麻雀協会所属の女性プロ雀士。第1回ミスヤングチャンピオン（2010年）グランプリ。初代恵比寿マスカッツ。週刊SPA!グラビアン魂2018特別賞。愛称はさみぃー。アヴィラ所属。


title: 篠原冴美

text: 中学2年時、雑誌『Hana* chu→』のモデルオーディションで審査員特別最優秀賞を受賞。当時のオーディションを主催したワタナベエンターテインメントスクールに入所し、特待生となる。3年時、オスカープロモーションに所属。『Hana* chu→』などモデル業を中心に活動する。


title: 篠原冴美

text: 2014年より占いを母親から習い始め、西洋占星術やタロット占いを習得。2015年10月よりレギュラー出演しているラジオ番組『栗山夢衣の初体験ラジオ「ちょ〜ふあんです。」』（調布FM）内で占いを披露しているほか、2016年5月より母親と共に自身の実家で占いを行う「実家占い」を不定期実施している。


title: 篠原冴美

text: マスカッツ番組内での学力テストの結果を受け「バカNo.1」の異名を持ち、当初は九九ができなかった。おぎやはぎの矢作兼から「バカな人って、1つ向いていることが見つかるとバーっと行くんだよ」と後押しをもらいプロ雀士をめざし、プロテストに出る一般教養、麻雀における点数計算を勉強して、半年に一度の試験を3回落ちて1年半かけてようやく合格した。


title: 玉井健二

text: 玉井 健二（たまい けんじ、1971年9月6日 - ）は、日本のミュージシャン、音楽プロデューサー、クリエイターズ・ラボ代表、作詞家、作曲家、編曲家、プロダクション経営者。大阪府大阪市城東区出身。血液型はAB型。株式会社agehaspringsの代表取締役CEO、株式会社FOURseam代表取締役CEO。


title: 玉井健二

text: 高校時代、同級生と結成したバンド「Re-selve」（レゼルブ）のボーカルとして、インディーズバンド初の大阪厚生年金会館でのライブを行った。高校在学中にポリスターと契約し、1991年に同バンドでメジャーデビュー。


title: 玉井健二

text: ソロデビューの直後にあたる時期から関西ローカルのラジオ番組『MBSヤングタウン』（毎日放送）に出演。メインパーソナリティー・明石家さんまのアシスタントを1992年10月から2007年3月まで務めた。これは同番組のアシスタントパーソナリティとしては、歴代最長記録である。


title: 玉井健二

text: ポリスター契約終了後もクラブシーンを中心に活動を続けながら師匠木崎のもとで音楽理論やヒット理論を修得。1990年代半ばからは詞曲提供や他アーティストのプロデュースといった裏方に移行。1999年にソニー・ミュージックレーベルズ エピックレコードジャパンに入社。同社レーベルのアーティストの企画・制作に携わるなど、レーベル所属のプロデューサーとして数々の作品に参加。


title: 玉井健二

text: 2005年にプロデュースを手がけたYUKIの3rdアルバム『joy』がオリコンウィークリーチャート1位を獲得、その他YUKI作品の『Wave』、『うれしくって抱きあうよ』、『megaphonic』、同時期に手掛けた伊藤由奈の1stアルバム『HEART』でもオリコンウィークリーチャート1位を獲得し、同じくデビュー作を手掛けたflumpoolの1stアルバム『What's flumpool!?』は同チャート2位を獲得、中島美嘉『ORION』や元気ロケッツ『Heavenly Star』なども手がける。


title: 玉井健二

text: また、近年では玉井が発掘しプロデュースも担当するAimerの『DAWN』が2015年7月にオリコンデイリーチャート3位を獲得。2022年1月12日にリリースしたAimerの20th Single『残響散歌/朝が来る』では、『残響散歌』のプロデュース・編曲(飛内将大との共同)を手掛けた。テレビアニメ「鬼滅の刃」遊郭編のオープニングテーマに起用された本楽曲は、ビルボードジャパンの「2022上半期総合ソング・チャート」で1位を獲得、ストリーミング再生累積2億回を突破するなど話題となった。


title: 玉井健二

text: ゲームクリエイター水口哲也と共同で立ち上げた自身のユニット元気ロケッツのデビューシングル『Heavenly Star』が、アメリカMTV系列のチャンネル「SPIKE TV」にて、2006 VIDEO GAME AWARDSのBEST SONG賞にノミネートされた。


title: 玉井健二

text: 2007年、プロデュース業やagehaspringsの運営と並行して、新たに設立したアーティストマネジメント会社「株式会社FOURseam」の代表取締役社長に就任。AimerやGOOD ON THE REELなどを発掘している。


title: 黒木いくみ

text: 同年5月26日にツイッター、6月10日にブログを新たに立ち上げ、オールプロモーション所属の「黒木いくみ」として活動することを発表するが、元々の休業にいたった理由などから思うような活動が出来ない状況にあった。しかし、翌2017年1月1日のツイッターでAV女優としての活動が再開できるようになったことを報告。


title: 黒木いくみ

text: 事務所退所後は、主に「黒居ろく」名義で、撮影会モデルやコスプレモデル、同人系イベントへの参加、配信先行型サイトや同人系アダルトサイトの作品への出演、ゲーム実況などの活動を行っており、2019年にゲーム実況を中心とするYouTubeチャンネルを開設。2019年12月、海外向けのインタビューがYouTubeで公開される。現在は、主にFantiaを中心とした活動をしている。


title: おいしいコーヒーのいれ方

text: 『おいしいコーヒーのいれ方』（おいしいコーヒーのいれかた）は、村山由佳によるライトノベルシリーズ。ジャンプ ジェイ ブックス（集英社）より1994年9月から2020年6月まで、集英社文庫（集英社）より1999年6月から2020年6月までそれぞれ刊行された。シリーズ累計部数は550万部を突破している。


title: おいしいコーヒーのいれ方

text: 主人公の「勝利」といとこの「かれん」、その弟「丈」の同居生活における日常が描かれる。また、村山の過去作「もう一度デジャ・ヴ」および「おいしいコーヒーのいれ方」シリーズ併録の短編作品とは世界観を共有しており、稀に「もう一度デジャ・ヴ」のキャラクターが登場する。


title: おいしいコーヒーのいれ方

text: なお、青春アドベンチャーでのラジオドラマは2006年12月の年内最後の放送までに第一部最終巻「夢のあとさき」までの残り全てがラジオドラマ化、オンエアされた。なお、ラジオドラマの内容は、文庫化の前に製作されている都合上ジャンプ ジェイ ブックス版準拠であり、文庫化の際変更された、表現・設定などは考慮されていない。


title: ブローニング・オート5

text: ブローニング・オートマチック5（Browning Automatic 5）あるいはオート5（Auto-5）、A-5は、ジョン・ブローニングが設計した反動利用式の半自動散弾銃である。オート5は、最初に成功した半自動散弾銃であり、生産は1998年まで続けられた。その名称は、装弾数が5発である事に由来する。


title: ブローニング・オート5

text: オート5は、最初に大量生産された半自動散弾銃である。1898年にジョン・ブローニング技師が設計し、1900年には特許が取得された。そして、1998年までほぼ100年間にわたって生産が続けられた。特徴的な機関部後端の形状から、ハンプバック（Humpback, 「せむし」の意）という愛称があった。オート5は、12ゲージおよび20ゲージ型が広く知られているが、16ゲージ型も存在する。ただし、1976年-1987年にかけて16ゲージ型の生産は中断している。軍用としては第一次世界大戦で初めて投入され、以後ベトナム戦争初期まで現役で使用され続けていた。


title: ブローニング・オート5

text: オート5の登場当時、日本(大日本帝国)は明治時代であり、川口屋林銃砲火薬店(KFC)などの銃砲商の手により国内輸入が行われた。しかし、当時輸入されたオート5の多くが富裕層向けのグレード5や6であり、12ゲージの村田式猟銃が1挺20円程度であった時代に、オート5はその10倍以上の200円代の価格が設定されており、庶民には高嶺の花であった。なお、明治時代末の1円は2010年代現在の1円の約3800倍の価値であり、村田式猟銃は技術労働者の月収、オート5は年収に相当する価格である。それでもオート5の価格は250円から500円以上の価格が設定された英国製水平二連に比べれば「安い方」であった。戦後になり、米国製やイタリア製のガスオートや国内製の反動利用式オートが競合商品として台頭してくるとオート5の輸入価格も低廉になっていき、ライセンス生産品である後述のKFCオートでは1挺約11万円と、一般的な給与所得者の月収程度の価格に落ち着き、日本国内で半自動式散弾銃の最大装填数制限が始まる1971年(昭和46年)までは、自動5連銃の普及品としての地位を確かなものとしていた。


title: ブローニング・オート5

text: オート5の登場から約15年後の1918年、米国では渡り鳥条約に基づくが成立し、日当たりの最大捕獲数の制限を定めると共に「水鳥猟で用いる狩猟銃の最大装填数を3発まで」と規定した。この連邦法が全米各州で州法として実際の効力を持ち始め、後述のサベージ モデル745やブローニング・ダブルオートなどの「短い弾倉しか持たない半自動式散弾銃」の登場が促されるようになるのは合衆国魚類野生生物局(FWS)が発足する1940年以降であるが、ジョン・ブローニングは連邦法に従い1920年代より弾倉内にマガジンリミッターと呼ばれる栓を挿入してオート5の出荷を行うようになった。同法の成立以後、米国の銃器メーカーは上下や水平二連などの元折式二連銃の開発に力を入れるようになるが、米国の狩猟者の多くは同法制定以後もオート5やウィンチェスターM1912を従来通り選択し続け、特に銃の軽量さが求められるを除いては、二連式散弾銃がオート5の地位を脅かす事は無かった。


title: ブローニング・オート5

text: オート5は最新の狩猟者のトレンドや新たな法規制には追従出来ていない面は否めず、かつては水鳥猟と並んで大きなシェアを占めていたでは、七面鳥の待ち撃ちに適した総迷彩仕上げが選択できず、鉛中毒の抑制に対応した軟鉄製を射撃するには、純正装着のベルギー製銃身を日本製銃身に交換する必要があるなどの不便はあるが、中古銃が大量に存在する為に北米では2010年代現在でも入門者向け狩猟銃として一定の地位を占め続けている。


title: ブローニング・オート5

text: ジョン・ブローニングは、自らの最高の成果とも称された反動利用式半自動散弾銃の設計を、かねてから設計を提供してきたウィンチェスター社へと提案した。しかし、ウィンチェスター側が契約内容の一部を拒否したため、ブローニングは同じ設計をレミントン社へと提案した。ところが、ブローニングが提案を行った直後にレミントン社の社長が心臓発作で急死してしまったため、契約は白紙に戻ってしまう。ブローニングはこの散弾銃を製造するべく海外へと目を向け、かねてからブローニングが設計した拳銃を製造していたFN社による製造が1902年から開始された。それから3年後の1905年-1948年にかけてレミントン社もモデル11としてライセンス生産を行っている。モデル11は、アメリカ国内で初めて生産された半自動散弾銃となった。さらに、もブローニングからのライセンスを得て、1930年-1949年にかけてモデル720として生産を行い、また、1941年-1949年まで合金製レシーバーと2発弾倉を備えるモデル745の生産を行った。ブローニングが考案した反動利用式の設計そのものは、その後もレミントン（）やサベージ（モデル755・775）、フランキ（）など各社の製品で使用された。


title: ブローニング・オート5

text: 昭和30年代には日本のシンガー日鋼でもKFC パインオートとしてオート5のライセンス生産が行われ、ミロクの元折式と共に川口屋林銃砲店の販売網で販売されていた。KFCパインオートは米国にもダイワ オート500や、ハーターズ SL18の名称でOEM供給されていた。一方、シンガーと同じくKFCの傘下にて元折式散弾銃をOEM製造していたミロクは、大阪に子会社の山本銃砲製作所(現・南国ミロク部品加工工場)を設立。シンガーとは別に1963年から1972年に掛けてヤマモト オートポインターを製造し、などを通じて海外輸出を行っていた。


title: ブローニング・オート5

text: これらのオート5のOEM製造品やデッドコピー品は、オート5との部品の互換性が必ずしも完全とはいえないため、維持補修に際しては注意が必要とされている。また、海外の資料ではシンガー日鋼をニッコー・アームズを展開した晃電社と混同している例や、シンガー日鋼と山本銃砲製作所を混同している例が散見される事にも留意する必要がある。


title: ブローニング・オート5

text: ベルギーにおけるオート5の生産は第二次世界大戦開戦前夜まで続き、以後はアメリカのレミントンによる生産が主となる。FNによる生産が再開されるまで、オート5はモデル11としてレミントンで生産され続けた。レミントン社のモデル11は、1947年の生産終了までにおよそ850,000丁以上生産されたという。また、レミントンでは1930年よりモデル11をベースにマガジン・カットオフを省き、に適合した2発弾倉を備えた狩猟用自動3連銃を、レミントン・ザ・スポーツマンの名称で、大戦中を通して1948年まで製造した。1946年から1951年に掛けては、モデル11と平行してオート5そのものの生産も行っており、この時期のオート5はアメリカン・ブローニングとも呼ばれている。


title: ブローニング・オート5

text: オート5は第二次世界大戦中から戦後に掛けて、主に連合国側で様々な形でとして用いられた。イギリス陸軍はマレー半島やボルネオで活動する特殊空挺部隊(SAS)隊員向けに、ブローニング・L32A1の名称でオート5を配備し、イギリス連邦加盟国がマラヤ紛争や、ローデシア紛争などでジャングル戦闘用に制圧力の高い武器として使用していた。アメリカ空軍は爆撃機等に搭乗するの訓練用器材の一つとして、特別な改装を施したオート5やレミントン M11を利用した。米軍はまた、対空機銃手の日常訓練としてスポーツとして行われるものよりも遙かに高速で飛翔するよう設定されたクレー射撃を奨励し、こうした射撃訓練の為にカッツ・コンペンセイターとレミントン特製のを取り付けたオート5を支給した。FNハースタルは警察向けの()として、8連弾倉を備えたオート5を製造し、レミントンも警察向け短銃身モデルのM11を製造した。大日本帝国でも大東亜戦争末期には、連合艦隊の壊滅で組織的な海上行動がほぼ不可能となった大日本帝國海軍によって市井の散弾銃16万挺余りが供出させられ、サイパンの戦いなどで海軍陸戦隊守備兵に配備されたといわれているが、KFC元社員の松倉幹男によると、徴発された16万挺のうち、5万挺が自動散弾銃であったとされている為、これらの多くはオート5であったとみられる。


title: ブローニング・オート5

text: オート5は1952年にはFNでの生産が再開され、1975年からは日本のミロク製作所による生産数が最多となる。1998年には全工場での生産が中止され、1999年にFNが製造した記念モデルが最後のオート5となった。現在までに、オート5はレミントンM1100に次いで、アメリカで2番目によく売れた自動式散弾銃としてその名を知られる。


title: ブローニング・オート5

text: 米国のアウトドア誌「」が2007年に選出した「The 50 Best Shotguns Ever Made(今までに製造された散弾銃のベスト50)」では、オート5は6位に選出されている。これはレミントンM870(2位)、ブローニング・スーパーポーズド(3位)、レミントンM1100(5位)よりは低い順位であるが、同記事を執筆したフィル・バージャイリーは「散弾銃においてオート5が確立したロングリコイル方式を完全に代替する作動形式は、レミントンM1100まで約50年間登場しなかったこと」「(フィル自身の経験上)オート5が致命的な作動不良を起こしたのは、雨が雪に変化する寒冷下において、雨で濡れた機関部が凍結した時だけであったこと」といった信頼性の高さを評価しており、「オート5は20世紀の大部分に渡り、北米でを行うハンター(ウォーターフォーラー)の間においては不動の名声を誇った」と記述していた。


title: ブローニング・オート5

text: ブローニング・アームズはオート5の後に幾つかの半自動式散弾銃を設計し、FNやミロクに製造を行わせたが、オート5を凌ぐ人気を獲得するには至らず、結局2014年になってオート5の直接の後継モデルとして、ブローニング・A5と呼ばれる新型の反動利用式半自動散弾銃の生産販売を始めた。A5はオート5のコンセプトを直接受け継ぐものとして設計され、ポルトガルのヴィアナ・ド・カステロ工場で製造されているが、ブローニング・アームズが「キネマティック・ドライブ」と称するその作動方式は、ジョン・ブローニングが発明したロングリコイル方式ではなく、により普及した慣性利用方式を採用している。フィル・バージャイリーは誌に於いて「慣性利用方式の採用はオート5の原理主義者には幾らかの反発を引き起こすかもしれないが、A5はブローニングの歴代の半自動式散弾銃の長所を数多く採り入れており、オート5とベネリ製半自動散弾銃の間で揺れ動いていた米国人シューターへの一つの回答となるであろう。ジョン・ブローニング自身も1909年に登場し、無残な失敗に終わったスウェーデンのの存在は認識していたはずであり、100年の時を経てその長所をも採り入れたA5の存在意義は、ジョン自身も承認するであろう。」とA5を概ね肯定的に評した。


title: ブローニング・オート5

text: ブローニング・オート5は、反動利用式（ロングリコイル）の半自動散弾銃である。シェルは銃身下のチューブ型弾倉に格納されている。薬室に送られたシェルが発射されると、銃身がボルトと共に後退して撃鉄を再びコックしつつ後退しきる。その後、まず銃身だけが前進しボルトはホールドオープンとなり、空薬莢が銃外に排出される。弾倉にシェルが無い場合はこの状態で一連の動作は終了である。弾倉にシェルがある場合は、銃身が前進しきると同時にシェルラッチが動作して、次弾がキャリア上に飛び出してくる。このシェルがキャリアラッチ（ボルトストッパー的動作をする部品）を解除してホールドオープンされたボルトをリリースし、次弾が薬室に送られて閉鎖し、発射準備が完了する。こうしたロングリコイル式機構については、ジョン・ブローニングが1900年に初めて特許を取得している。


title: ブローニング・オート5

text: シェルを装填する場合、機関部下部からチューブ型弾倉へ押しこむが、戦前モデルはキャリアラッチボタンを押さないとキャリアが上に上がらないので、ボルトが閉じた状態でなければ装填できない。現在流通している多くのオート5は、ボルトの状態に関わり無く、常に下部から装填できるようになっている。しかも、弾が無くボルトがホールドオープンしている状態で下部からシェルを装填すると、自動的にボルトがリリースされて薬室にシェルが送られる。現行の半自動式散弾銃でこの構造を備えているものは少なく、旧SKB製ガスオートの一部と現行ブローニングのガスオート程度である。ブローニングは、これをスピードローディングシステム(スピードフィード・システムとも)と称している。本来の装弾数は弾倉4+薬室1発の計5連発だが、多くの国では猟銃の装弾数が狩猟に関する法令などで制限されているため、装弾数を3発（弾倉2発+薬室1発）に制限し法令に適合させるためのマガジンリミッターが用意されている。


title: ブローニング・オート5

text: オート5にはレシーバーの左側面に「マガジン・カットオフ」と呼ばれる機構を作動させるためのT字型の小さなレバーが取り付けられている。マガジン・カットオフを作動させるとボルトを前後に動かしても管状弾倉からの次弾装填が行われなくなるため、携行時の安全性の向上に大きく寄与した。マガジン・カットオフは急な装弾の変更にも容易に対応できる利点があり、たとえば鹿などの大型獣を追うハンターが、猟場を移動中に雉などの別の獲物を見つけた場合、予めマガジン・カットオフを作動させておく事で、薬室を開いて素早くバードショットの装弾を装填し直ちに鳥撃ちに移行する事も可能であった。


title: ブローニング・オート5

text: オート5以前にも反動利用式の拳銃や散弾銃は存在していたが、それらのほとんどはある一定の火薬及び弾頭重量を持つ装弾にしか対応しておらず、指定以外の装弾を使用すると回転不良を起こしたり、銃本体の破損を招いたりした。しかし、オート5の革新的な点は管状弾倉に取り付けられた銃身のリターンスプリングの先端に「フリクション・リング」と呼ばれる鋼製のリングが取り付けられている点にあった。フリクション・リングは発射圧により銃身が後退し始めた際に、「フリクション・ピース」と呼ばれる青銅製のブレーキシューに圧力を掛けて銃身の後退にブレーキをかける役割を持っている。軽装弾を用いる場合には銃身を一度し、フリクション・リングを前後逆にしてリターンスプリングを組み付ける事で銃身のブレーキ機構がキャンセルされ、クレー射撃向け装弾でも問題なく回転するようになるという仕組みで、仮に重装位置で軽装弾を撃った場合は回転不良を起こし、逆に軽装位置で重装弾を撃った場合は通常よりも明らかに大きすぎる反動が射手に伝わる事でフリクション・リングの組み間違いを容易に察知できた。


title: ブローニング・オート5

text: 「ハンプバック」と呼ばれる端部が鋭く切り立ったオート5の特徴的な機関部は、銃身上部に設けられたリブと高さが平行に設計されており、その後レミントンM1100などで一般化した端部がに向けてなだらかに垂れ下がる機関部と比較して、射手が標的への狙いを付けやすい利点があるとされており、オート5に慣れ親しんだ世代のシューターを中心に現在も一定の支持層が存在し続けている。その為、日本のSKB M3000やイタリアの、ブローニング・シルバーなどのガス圧利用式半自動散弾銃や、ブローニングBARなどの、などのポンプアクション式散弾銃において、オート5のハンプバック・デザインに類似した機関部が採用されているが、これらの銃の機関部はオート5ほどは端部の角度が切り立っていない為、ブローニング・アームズ自身はセミ・ハンプバックとも称している。


title: ブローニング・オート5

text: こうした機構のほとんどが19世紀末にジョン・ブローニングによる開発の際には既に確立されていた技術であり、ブローニングはオート5の発売の際に「本銃は多年に渡り研究を重ねて開発されたもので、これ以上改良も改造の余地もない、完全な自動銃である。」とまで称しており、実際に初期に販売されたオート5に後年に販売されたオート5の部品を組み込んでも何ら問題なく使用できるとされる。それだけでなく、オート5の後に本邦で開発された日本猟銃精機(フジ精機)のフジ ダイナミックオートや、SKB工業のSKB M300/M900といった銃のほか、世界各国でもイタリアのブレーダ、ソビエト連邦のによるなど、反動利用式の半自動散弾銃が数多く開発されたが、その殆ど全てが何らかの形でブローニング・オート5の機構や設計を応用しているとされるのである。


title: ブローニング・オート5

text: 機関部(レシーバー)は鋼鉄製で、銃身の長さにも依存するが、12ゲージモデルでは当初は3.1kg(20インチ銃身)から4kg(32インチ銃身)と、半自動式散弾銃としては重量がかなり重い部類に入るものであったが、1952年以降はより軽量化が施された鋼鉄製レシーバーが採用されたオート5・ライトウェイトが追加され、12ゲージモデルで3kg(26インチ銃身)から3.7kg(32インチ銃身)と、約200g前後の軽量化が図られた。ライトウェイトの追加と共に、クレー射撃及び専用モデルもラインナップされたが、共に1971年で生産終了となっている。1969年にはサベージ社でも採用実績のあった軽合金レシーバーを採用したモデルがオート5・スーパーライトの名称で登場したが、頑丈さが重視される米国市場にはほとんど出荷されず、主にヨーロッパ市場などへの輸出に限定された。オート5・スーパーライトは、鋼鉄製のオート5・ライトウェイトよりも更に10オンス(280g)以上軽く、日本ではスーパーライト登場以降は国内販売されるオート5の多くが軽合金モデルとなっていったが、オート5の鋼鉄製レシーバーモデルは軽合金モデルと比較して本質的に耐久性や信頼性に優れている面や、深彫りの彫刻を施しやすいなどの長所があり、外部仕上げの面でも俗に"シルバー・グレイ"とも呼ばれる窒化処理が施された上位モデルや、俗に"金ブロ"とも呼ばれる黒染めをベースに金象嵌が施された最高級モデルが存在しており、鋼鉄モデルは米国のみならず、日本国内においても主に年配層を中心に軽合金モデルよりも遙かにコレクタブルな価値が認められたものとされている。


title: ブローニング・オート5

text: 12ゲージモデルの薬室長は登場当初から2 3/4インチ(2.75インチ、70mm)が堅持されていたが、1958年になって3インチマグナム装弾対応モデルが追加された。1936年にオート5・スウィートシックスティーンの名称で追加された16ゲージモデルは、当初は2 9/16インチ(2.5625インチ、65mm)という非常に特殊な薬室長を持っていたが、元よりハンドロードでしか装弾が入手できない不便さから、1952年にFNハースタルで生産再開された際には工場装弾が入手可能な2 3/4インチ薬室に変更された。米国では戦前より16ゲージモデルが軽量モデルとして広く普及していたことから、今日より一般的なモデルの登場は遅く、1958年になってからオート5・ライトトゥエルブの名称で、スピードローディングシステムと共に追加された。


title: ブローニング・オート5

text: オート5のは、当初よりを兼ねた引金を固定する構造が維持されているが、その配置は年式により3段階に変化した。1900年の登場当初はM1ガーランドやスプリングフィールドM14に似た、用心金の内側、引金の直前に安全栓が配置されたもの(タイプ1安全装置)であったが、"スーサイド・セーフティ"とも渾名されたそのデザインは早くも1904年にはの外側前方にスライド式の安全栓が配置される"タイプ2"安全装置に改められた。ブローニングはタイプ1が装備された最初期モデルの多くをタイプ2の部品に取り替えた為、タイプ1安全装置のまま現存するオート5は非常に少ないとされる。そのタイプ2安全装置も、1946年にレミントンでアメリカン・ブローニングの生産が始まった際にモデル11と同じクロスボルト式安全装置に置き換えられ、1952年以降FNハースタルでの製造が再開された際にもそのまま引き継がれることになった。


title: ブローニング・オート5

text: オート5の構造そのものの改良ではないが、潤滑油の進歩をオート5の進歩の一つとして捉える研究者も複数存在している。ランディ・ウェイクマンはジョン・ブローニングがオート5を設計した当時、フリクション・リングの潤滑にエンジンオイルの塗布を推奨していたという説を紹介した上で、オート5の8年後に登場するフォード・モデルT程度の水準のガソリンエンジンの潤滑しか想定していなかった鉱油ベースの30W粘度のエンジンオイルよりも、現代のエンジンオイルは遙かに優れている為、これらを用いる事でオート5の銃身後退に伴う反動の軽減に役立つであろうと記述している。ブレッド・ローデンバーグも同様の説を支持しており、ランディ・ウェイクマンは市井に出回る中古品のオート5の多くは鋼製フリクション・リングや青銅製フリクション・ピースが誤って組み付けられており、これらを規定通りに設定して良質な潤滑油を用いる事で、オート5の反動はガス圧作動方式の半自動散弾銃に匹敵するものになりうるだろうとも記述している。


title: ブローニング・オート5

text: しかし、このような改良を経てもオート5は本質的に克服できない欠点を抱えていた。ランディ・ウェイクマンが記述するところによると、フリクション・リングシステムは画期的な機構ではあったが、少なからぬ数の米国人はその正しい組み付け方を最後まで理解できず、射撃と共に強烈な反動を洗礼として浴びることとなった。オート5のは軽量に作られており、フリクション・リングの不適切な設定に伴う過度の反動は、しばしば先台の破損という問題を呈し、こうした点を忌避する顧客層は1963年以降、レミントンM1100を始めとするガスオートへと急速に流出していった。また、ジョン・ブローニングが当初に開発したオート5の構造が、余りにも緻密なバランスの元に完成されたものであったが故に、後年になって登場したマグナム装弾への対応は容易成らざるものとなり、3 1/2インチのにはついには対応できず、アルミ合金や樹脂といった軽量で低コストな材料への転換も難航し、最終的に製造コストの高さがネックとなってオート5の商品寿命は終焉へと至る事になったという。


title: ブローニング・オート5

text: ブローニング・アームズはオート5を製造する傍らで様々な半自動式散弾銃を開発し、市場に投入したが、オート5の完成度が余りにも高すぎた為にガス圧作動方式の開発では遅れを取り、日本製のゴールドの登場までは北米市場では苦戦を強いられる事となった。


title: 殉教

text: 殉教（じゅんきょう）は、自らの信仰のために命を失ったとみなされる死のこと。キリスト教の歴史でよく用いられる言葉であるが、キリスト教以外の宗教でも見られ、宗教的迫害において命を奪われた場合や、棄教を強制され、それに応じないで死を選ぶ場合など、様々な形の殉教がある。なおキリスト教の一教派である正教会(日本ハリストス正教会)では殉教との語を使わず、致命（ちめい）・致命者の語を用いる。


title: 殉教

text: 信仰のために死を選んだ最初期の例は古代のユダヤ教にみることができる。もともとユダヤ教は一神教であり、多神教全盛期の古代にあって特異な性質を持つ宗教であったうえに信徒に独特の生活スタイルを要求することから、ギリシャ化されてゆく世界の中で異質な存在として蔑視される傾向があった。


title: 殉教

text: 紀元前2世紀、セレウコス朝の王アンティオコス4世がユダヤを統治していた時代、「時代遅れ」のユダヤ教を廃止しようと、ユダヤ人に対してユダヤ教を捨てることが要求された。マカバイ記Ⅱでは、その中で棄教を拒んだ律法学者エレアザル、ある母親と七人の兄弟が拷問のすえに殉教したことが克明に記録され、信仰の模範として賞賛されている。


title: 殉教

text: 歴史的に、キリスト教で使われてきた「殉教」（ギリシャ語：Martyria）の語は「証人」という言葉に由来している。すなわち、殉教とみなされるためには、その死がその人の信仰を証していると同時に、人々の信仰を呼び起こすものであるかどうかということが基準とされている。処刑される殉教とともに、迫害と追放を耐えて死ぬこと、信仰のための追放も殉教であるとされている。


title: 殉教

text: キリスト教の最初期の殉教者として新約聖書(使徒行伝・使徒言行録)に登場するのはステファノと使徒ヤコブである。洗礼者ヨハネの死も殉教とみなされるが、伝統的にはイエス・キリストより以前に死んだヨハネではなく、ステファノが「最初の殉教者」といわれる。伝承によると、イエスの十二使徒は（イスカリオテのユダはもちろん例外として）、ヨハネを除くすべてのものが殉教したとされるが、史実の裏づけのあるものは少ない。他の新約聖書の登場人物も、多く殉教の伝説をもつが、これも伝説の域を出ていない。


title: 殉教

text: キリスト教は、自分たちの崇める神以外の神を認めない一神教である。これは古来の神々への崇拝を重視するローマ帝国の政策に反していたため、皇帝ネロ以来たびたびキリスト教は禁止された。五賢帝と呼ばれるハドリアヌスやトラヤヌスは、帝国の精神的一体性を強めるため古来の信仰の称揚を図り、ためにキリスト教は抑圧され、流刑に処されるものが多く出た。さらに後期ローマ帝国において皇帝崇拝が強化されると、キリスト教徒への迫害が強まった。使徒ヨハネの弟子ポリュカルポスは皇帝を拝む偶像崇拝を拒み、火あぶりにされた後に刺し殺されたと伝えられる。古代末期のディオクレティアヌス帝やデキウス帝は皇帝崇拝を強化し、キリスト教徒を積極的に弾圧した。この時期を大迫害期と呼ぶ。


title: 殉教

text: ローマ人は皇帝が神だと信じていたわけではなく、皇帝への服従を形式によって示すことを期待していた。ローマの知識人はキリスト教の教義そのものを敵視していたわけではなく、むしろ迷信に惑わされたものとして同情していたが、国の政策に公然と反対するキリスト教徒の強情さは罪に値すると考えていた。


title: 殉教

text: しかし、自分の口から皇帝を神と認める言葉を出すことは、キリスト教徒にとっては重大問題であった。皇帝崇拝を拒んだキリスト教徒は、捕らえられて死刑に処された。こうして殺された人を、キリスト教徒は殉教者として信仰の証人とみなした。なお洗礼を受ける前にキリスト教への支持を表明して殉教することは「血の洗礼」と呼ばれた。


title: 殉教

text: ローマにおいて皇帝崇拝の強制は時折り発動されることにすぎず、その際もキリスト教徒を根こそぎに処刑するような措置はとられなかったが、初期キリスト教徒にとって迫害は生涯のうちに何度か必ず直面せざるをえないことだった。信仰告白による死の危険を自分がどこまで冒すのか、またそれをどこまで他の信者に要求できるのかは、当時のキリスト教徒にとって深刻な問題であった。キリスト教が公認されるとローマ帝国内での迫害・殉教は終息した。


title: 殉教

text: キリスト教教会は、殉教者を、神と人間を仲介できる存在、聖人と位置づけて祈りの対象とした。また聖人の遺体（聖遺物・不朽体）も崇敬の対象となり、病気治しなどの奇跡を起こす力があると考えられ、高額で取引されることもあった。アウグスティヌスは聖人の遺体を商取引にすることを非難する文書を残しているが、聖人崇敬自体は奨励している。そこで、ヨーロッパの民衆にキリスト教が根をおろすと、聖人と聖遺物に対する各地域の「需要」が増えた。その風潮の中で、聖人と聖遺物を増やすために過去の殉教の伝説が誇大に伝えられることがあった。


title: 殉教

text: その後、ヨーロッパ北方への宣教者や改宗者が現地の宗教と衝突して殉教する事件がおきた。ただし殉教は必ずしも非キリスト教地域に固有な現象ではない。中世以降、キリスト教化された地域においても、対立する教派に属する者に殺害され殉教する者(例: ペトルス・マルティヌス)、あるいは時の政権に反対を述べて殉教する者(例：トマス・ベケット・ネポモクのヨハネ・モスクワのフィリップ)が出た。


title: 殉教

text: 宣教者の活動は破壊を伴う異文化との正面衝突を意味し、そうした点から殉教の機会が増えた。イエズス会等が非キリスト教地域に宣教に乗り出し、その後多くの宗派が世界中に宣教者を送り出すようになると、各地で殉教が生じるようになった。たとえば16世紀に北米地域でネイティブ・アメリカンに殺害されたイエズス会員がいる。


title: 殉教

text: 日本では、個々の教義や態度が問題にされるのではなく、キリスト教徒であること自体が罪とされた。逮捕された者は、キリスト教を棄教すれば許された。しかし棄教を拒んだキリシタンは国外追放あるいは死刑に処され、しばしば拷問の末に残酷な方法で殺された。こうして、16世紀末から17世紀初めの日本では、イエズス会士など多くの外国人宣教師と日本人信者が殉教した。信仰が極刑にされた背景には、一向一揆との戦いを経験した武将たちが強い信仰に警戒心を抱いていたこと、一部の外国人が日本人を奴隷として売買していたこと、さらに当時の支配者たちがキリスト教宣教師らを植民地化の尖兵ではないかと危険視したことがある。こうした殉教者の中でも、豊臣政権における日本二十六聖人、徳川政権下での聖トマス西と15殉教者はカトリック教会で列聖され、ペトロ岐部と187殉教者は2008年に長崎市で行われた列福式においてカトリック教会の福者に列せられた。この中には、かつて天正遣欧少年使節の一人であった中浦ジュリアンも含まれている。この時代のキリシタン達は、殉教することによってパライソ（天国）へ行き永遠の命を得られるという教えを固く信じていたため、彼らの多くは拷問や処刑を恐れず嬉々として死の運命を受け入れたと伝えられる。2017年には、信仰のために追放されたユスト高山右近が大阪市で行われた列福式においてカトリック教会の福者に列せられた。


title: 殉教

text: 宣教師の到来が途絶え、キリスト教徒の活動が表面から消えることで、日本での殉教は少なくなった。しかし完全に絶えたわけではなく、江戸時代を通じて隠れキリシタンの発覚と殉教が散発した。キリスト教徒に対する迫害は、欧米諸国の圧力で明治時代初期に法的には廃止された。


title: 殉教

text: 16世紀のヨーロッパにおいても、イギリス国王のヘンリー8世が離婚問題のこじれを発端にしてカトリック教会から離脱し、自分に都合の良い独自の教会を作ることを決意した時、ヘンリー8世の方針に強硬に反対したため処刑されたジョン・フィッシャーとトマス・モアが殉教者と見なされている。


title: 殉教

text: 李氏朝鮮では18世紀から19世紀にかけて、多くのキリスト教徒が殺害された。また日本でも近世から引き続きキリスト教の弾圧が行われ、時には浦上四番崩れなどの大規模な検挙により多くのキリシタンが犠牲となった。


title: 殉教

text: 1917年のロシア革命以降、無神論の立場を取るソビエト連邦政府の下でロシア正教会を中心としたキリスト教は弾圧され、多数の信者や聖職者が犠牲となった。聖職者や信者が外国のスパイなどの嫌疑で逮捕され、また多数の者が処刑された。1921年から1923年にかけてだけで、主教28人、妻帯司祭2691人、修道士1962人、修道女3447人、其の他信徒多数が処刑されたとする文献もある。救世主ハリストス大聖堂をはじめとする多くの大聖堂もダイナマイト爆破されていった。こうした共産主義による教会弾圧は旧ソ連に限らず共産主義諸国各地でみられ、特にアルバニア正教会における弾圧は熾烈を極めた。信仰の自由が回復された1990年代で、生き残った司祭はアルバニア全土で22人しか居なかったとされる。


title: 殉教

text: 1940年代のナチス・ドイツの強制収容所で命を落としたポーランド人、ユダヤ人（キリスト教徒）などのある人々も殉教者とみなされ、列福されている。その中でもっとも有名なのがマキシミリアノ・コルベ神父である。


title: 殉教

text: 日本により殺されたキリスト教の殉教者には、神社参拝拒否事件の朱基徹牧師、ホーリネス弾圧事件の小山宗祐牧師補、菅野鋭牧師、小出朋治牧師、斉藤保太郎牧師、辻啓蔵牧師、竹入高牧師、池田長十郎牧師、佐野明治牧師らがいる。


title: 殉教

text: コーランではジハード(聖戦)で死んだものは殉教者であり天国への道が約束されるとされる。穏健派もあり必ずしも一様ではないが2001年、アルカーイダによるアメリカ同時多発テロ事件をきっかけにイスラム過激派、あるいはイスラム原理主義の内在するそのような見方が問題にされるようになった。


title: 殉教

text: 仏教では釈迦の到達したとされる涅槃の原語ニルヴァーナ(nirvana)が「吹き消された状態」を意味するため、「煩悩が吹き消された状態」→「(煩悩が宿るところの)生命の火が吹き消された状態」すなわち「身体の死」(無余涅槃)こそ悟り・解脱であるとする立場が現れた。その立場に立って苦行を行い、自ら死に臨んだ僧達も一種の殉教者と言えるであろう。日本では即身仏、補陀洛渡海の例が知られる。


title: 山村和也

text: 山村 和也（やまむら かずや、1989年12月2日 - ）は、長崎県長崎市出身のプロサッカー選手。Jリーグ・川崎フロンターレ所属。ポジションはミッドフィールダー（ボランチ、トップ下）およびディフェンダー（センターバック）。元日本代表。


title: 山村和也

text: 長崎市立桜が丘小学校3年でサッカーを始め、小学校6年時には全日本少年サッカー大会全国大会出場、国見中学校ではフォワード、ミッドフィールダーでプレー、国見高校でディフェンダーに転向した。高校2年時に第85回全国高等学校サッカー選手権大会に出場も1回戦敗退。高校3年時にU-18日本代表候補に選出されたのを皮切りに各年代の日本代表に選出される。


title: 山村和也

text: 高校卒業後は流通経済大学へ進学し、2年時にはアジアカップカタール大会予選のイエメン戦で、福岡大学の永井謙佑と共に大学生としては18年ぶりのA代表に選出され、米本拓司とのダブルボランチとして先発出場。2010年5月、ワールドカップ南アフリカ大会に臨む日本代表のサポートメンバーに選出された。2010年11月には広州アジア競技大会の優勝に貢献した。


title: 山村和也

text: 2012年に鹿島アントラーズへ入団し、背番号「4」を背負った。大卒1年目でレギュラー番号を背負うのは、固定制番号になってからはクラブ史上初。2014年からは岩政大樹の退団によって激化したセンターバックのスタメン争いで昌子源、植田直通に敗れ、ベンチスタートが増えるようになる。2015年にはファン・ソッコの加入によってさらに出場機会が激減し、センターバックでの出場は無くなり、シーズン途中の石井正忠監督就任以降はボランチとして出場することが多くなった。シーズン終了後、出場機会を求めて同シーズン限りで鹿島を退団した。


title: 山村和也

text: 2017年、3月18日の第4節サガン鳥栖戦ではトップ下にコンバートされ、決勝点となるゴールを決める活躍を見せた。4月8日、第6節の鹿島戦では古巣から得点を決めて勝利に貢献した。その後のリーグ戦ではトップ下を中心に、ボランチやフォワードでも起用されたほか、リードした試合終盤には度々守備固めとしてセンターバックに入る など重用され、最終的にはチーム2位の8得点を挙げる活躍を見せた。天皇杯決勝でゴールを決めて優勝に貢献した。


title: 山村和也

text: 2018年12月18日、川崎フロンターレへの移籍が発表された。2019年9月14日、第26節のジュビロ磐田戦で移籍後初ゴールを決めた。11月9日、第31節の鹿島アントラーズ戦では古巣相手にゴールを決めて3連覇に望みをつなぐ得点を決めた。


title: 山村和也

text: 鹿島ではセンターバックとしての起用が多かったが、2015年に石井監督の就任後は主にボランチとして起用されていた。空中戦に抜群の強さを見せる山村がボランチとしてハイボールを競ることでセンターバック二人はカバーに入ることができ、最終ラインが安定する。また、自身のストロングポイントは｢ポゼッション｣と語り、トラップ時のボールの位置がとても良いため、プレスをかけられても慌てることがなく、パスを出しやすい位置にトラップしているので、すぐに滑らかに次の動作に移れ、余裕があるので味方の動きが悪くてパスコースが制限されていても、ターンしてボールを取られない位置にキープし直す事が出来る。


title: 山村和也

text: 視野も広く、鋭いクサビのボールを後方から供給する事が出来、ロングパスの精度も高い。さらに展開する横パスも、近い相手だけでなく、一つ先の相手に速いグラウンダーのパスを供給する事が出来る。186cmの長身から繰り出される高さも武器で観衆が唸るような圧倒的な高さをたびたび披露している。


title: 山村和也

text: ゲームメイクに関しては遠藤保仁のシンプルなプレーを見習っていると語る。運動量に関しても｢もともと自信がある｣と語っており、2015年9月12日の第2S第10節のG大阪戦に出場した際の走行距離は12.32kmを記録しリーグ全体で最も長い数値を叩きだした。｢今まで日本にいなかったタイプの選手｣と評されている。


title: 京とれいん

text: 主に京都本線にて運行される特別料金不要で普通運賃のみで乗車できる観光列車であり、これらは阪急電鉄の登録商標である。臨時列車では嵐山線や神戸本線でも運行されることがある。定期運行は土休日のみであり、平日は貸切列車、臨時列車としてのみ運転される。なお、他社の観光列車にみられるような車内販売の実施やアテンダントの乗務などについては行なわれていない。


title: 京とれいん

text: 名称は「お客様を京都までお運びする列車」であることから「京都」と列車の英語名である「TRAIN」を掛け合わせた「京とれいん」に、雅（みやび）な都へ向かう列車という意味から「雅洛（がらく）」（「洛」は都＝京都を意味する）という造語が付け加えられたものである。


title: 京とれいん

text: 土休日ダイヤにおいて、「京とれいん 雅洛」は「快速特急」として大阪梅田駅 - 京都河原町駅間で運行され、途中の停車駅は十三駅・淡路駅・桂駅・烏丸駅である。停車駅数は特急よりも少ないが、特急の発車2分後に続行で運転されていることから、所要時間は特急と同等かやや長くなっている。


title: 京とれいん

text: 2022年12月11日をもって運行を終了した「京とれいん」は「快速特急A」として運転され、1日3往復、日中に快速特急と交互に2時間間隔で運転されていた。なお、十三駅は扉位置の関係で通過（停車時間を取るため運転停車扱い）となっていた。


title: 京とれいん

text: 2012年 - 2015年は毎年「京の七夕」開催に合わせ、梅田駅 - 河原町駅（現在の京都河原町駅）間において「京とれいん」による臨時列車が運転された。2014年までは快速、2015年は快速急行で運転され、「京とれいん」には「快速」幕が装備されていないため「臨時」幕を出し、独自のヘッドマークを掲げていた。


title: 京とれいん

text: 2013年 - 2015年は毎年「嵐山花灯路」、「五山送り火」開催に合わせ、梅田駅 - 嵐山駅間において「京とれいん」による臨時列車が運転された。2014年までは快速、2015年は快速急行で運転され、京の七夕同様に「臨時」幕を出し、花灯路の臨時列車においては独自のヘッドマークを掲げていた。


title: 京とれいん

text: 6両編成で、正雀車庫所属の専用車両が使用されている。これは河原町駅では7両分しかない2号線で折返す事や、嵐山線のホーム有効長が6両である為。なお、車両の検査等で使用できない場合は8300系などの6両編成の一般車両が代走する。


title: 京とれいん

text: 種車は7000系7006F。主に神戸線で通勤用として使用されていた車両が改造された。コンセプトは「ご乗車されたときから京都気分」。7000系には鋼製車体とアルミニウム合金車体の車両が存在するが、7006Fは鋼製車体である。これは鋼製車体は大規模な改造が比較的容易に行えるメリットがあることで選ばれた。製造当初から6両編成であるが、1984年から2015年までアルミ車体の7556・7586を加えた8両編成で運用されていた(この2両は7014Fへ転出しリニューアル)。その後は大阪側に8000系2連を連結した8両編成や、6両編成単独で今津北線の区間運用に充当されていた。


title: 京とれいん

text: 改造後も各車両の側面の両端のドアの位置は変更されていないため、十三駅のホームドアに対応している。そのため、通常ダイヤでは快速特急Aと異なり同駅に停車する快速特急で運用されている。2300系とは異なり、車体幅調整用のドアステップの追加は行われておらず、神宝線への乗り入れ可能な状態は維持されていることから、前述の通り、行楽シーズンの臨時列車や貸切列車での入線実績がある。


title: 京とれいん

text: 車体は、6両とも側面の中央扉が撤去され3ドアから2ドアに変更された。中央扉のあった箇所には、円窓が設けられた。旧戸袋部分への側窓の設置は行われず、その部分の空間を補う形でラッピングが行われた。残った乗降扉は窓が格子戸タイプに改造され、京町屋をイメージしている。


title: 京とれいん

text: 行先・種別表示器はフルカラーLEDに変更された。快速特急・直通特急で運用する際、種別幕は「快速特急（または「直通特急」）」と「京とれいん雅洛」を3秒間隔で交互に表示する。既存のリニューアル車同様、ドアエンジンの交換、側扉開閉予告灯の設置、前照灯のLED化も行われたが、制御装置のVVVFインバータへの換装や空気圧縮機の低騒音化改造は行われていない。神戸線時代とは異なり、他の編成と併結することがなくなったため7006に装備されていた電気連結器および自動解結装置は撤去された（元々併結しない側だった7106の連結器は従来通り自動連結器のままである。）。


title: 京とれいん

text: 全体に金色と黒色を基調としたラッピングが行われ、マルーンを損なわずに高級感が引き出された。側窓下部のほぼ全長に渡って金の細帯が、戸袋部分は黒を基調とした装飾がなされた。中央扉を閉鎖した箇所は、1・3・4・6号車は大型の扇（2・5号車は、窓周囲の装飾のみ）があしらわれた。1両ごとに定められた季節に合った植物があしらわれ、1号車は「楓」、2号車は「竹」、3号車は「桜」、4号車は「葵」、5号車は「芒」、6号車は「梅」である。「京とれいん 雅洛」のエンブレムも、各車両の右出入り口の左とヘッドマークに配置された。なお、「京とれいん」に準じたラッピングも検討されたが、側面レイアウトの違いで車体とのマッチングが悪いことから、採用されなかった。


title: 京とれいん

text: 車番表記は、従来からの腰板部分に加え、側窓上部にもステッカー式のものが追加され（併せて、社紋も窓上に移動）、ホームドアや高架橋越しにも車番が視認できるようになった。窓上の車番については、2019年11月以降に全般検査を出場した他編成・他形式にも適用が開始されている。


title: 京とれいん

text: 連結妻面には、海側の妻窓を撤去した上で観光案内用の液晶ディスプレイ(LCD)が設置された。撤去されなかった側の妻窓にはガラスにフィルムを貼り付け、障子戸をイメージした。神戸線時代にあった扉付近のLED車内案内情報装置は撤去され、扉上に車内案内用LCDが千鳥配置で新設された。このLCDの背景には季節に応じた植物が表示される。


title: 京とれいん

text: 「京とれいん」と同様に公衆無線LANも導入され、日本語・英語・中国語・韓国語に対応した4か国語自動放送も導入された。自動放送は神戸線との直通運転時の案内にも対応している。運転中は前方映像配信サービスが行われ、乗車中に専用Wi-Fiに接続することによって見ることができる。


title: 京とれいん

text: 種車は6300系6354F。主に京都線で特急用として使用されていた車両が改造された。コンセプトは「和・モダン」。阪急電鉄の開業100周年記念の一環で、社内公募で愛称・デザインのコンセプト設定がなされた。「阪急電車のイメージを壊さない範囲」という制約の中で、金・銀のラッピングや、従来車に無い内装色、などの試みがなされた。


title: 京とれいん

text: 車両番号は1号車（大阪梅田方）より 6354-6804-6904-6814-6914-6454 である。特急用時代は8両編成であったため改造に伴い中間車の6854・6864の2両は2011年10月13日付けで廃車されている。


title: 京とれいん

text: 内装は京都の町家のイメージで改装された。編成両端の6354・6854（1・2号車）と6914・6454（5・6号車）は、京唐紙をモチーフにした転換クロスシート車となった。座席は1・2号車の2両が「蘭の華散らし」、5・6号車の2両が「麻の葉」をイメージしたデザインとなり、側面扉横には和紙作家堀木エリ子による掛け軸風ポスターを掲出している。壁紙と床面の貼り替え、補助椅子の撤去、座席モケットと肘置きの交換がなされたが、座席本体やつり革、照明器具、日除けの鎧戸などは交換されていない。


title: 京とれいん

text: 編成中間の6904・6814（3・4号車）は、京町家をイメージした車内となった。座席は半個室席で、側面扉のデッキ部分を玄関に見立て、格子状の飾を設けている。その他、車内照明の間接照明化、貫通ドアの交換、冷房吹き出し口の交換、日除けの引き下げ式ロールカーテンへの変更などを施している。企画段階では、ソファ状の座席を配置することも検討されていた。


title: 京とれいん

text: 阪急のツーマン列車では初の車内自動放送が導入され、日本語の他、英語・韓国語・中国語に対応している。季節ごとの案内放送や嵐山に関する観光ガイドも放送される。また、パンフレットラックを設け、日本語・英語・韓国語・中国語（繁体字・簡体字）による「京都ガイドマップ」を配置している。


title: 京とれいん

text: 2010年11月に、2011年5月ダイヤ改正後に土曜・休日ダイヤにおいて現行の特急よりも停車駅を削減した京都観光客向けの特急列車を6300系で運行する計画があることが報道されたほか、同年2月21日には阪急電鉄からも公式発表された。6300系6354Fが「京とれいん」へ改造工事が施され、2011年2月18日に正雀工場を出場した。3月19日から梅田駅（現在の大阪梅田駅） - 嵐山駅間の臨時快速特急で「京とれいん」の営業運転を開始した。定期列車としては同年5月14日から土休日に梅田駅 - 河原町駅（現在の京都河原町駅）間の快速特急で運転が開始された。


title: 京とれいん

text: 2018年5月22日、阪急電鉄は7000系の改造による、観光特急「京とれいん」の2編成目の導入を発表した。「京とれいん」が好評を得ており、訪日外国人の利用も増加していることから、さらなる沿線観光地のPRと旅客誘致につなげるため、2016年5月より2編成目の開発が行われた。2018年12月に列車名が「京とれいん 雅洛（がらく）」に決定し、2019年3月に導入すると発表、2月には運用開始日が決まり、3月23日から運転を開始することが発表された。なお、2019年1月19日のダイヤ改正から運用を開始するまでは一般車両で代走していた。


title: 京とれいん

text: 7000系7006Fが「京とれいん 雅洛」へ改造工事が施され、2019年3月20日に報道陣への公開を行い、2019年3月23日より営業運転を開始した。また、これに伴い「京とれいん」、「京とれいん 雅洛」に共通するエンブレムが作成され、それぞれ車体に掲出された。


title: 京とれいん

text: 一方、「京とれいん」においては十三駅へのホームドア設置に伴い、ドア位置の異なる「京とれいん」では客扱いが不可能となることから、2019年1月19日に専用種別として「快速特急A」が設定された。ただし、快速特急Aは快速特急よりも1往復減少し3往復の運転となっている。なお、改正当日は検査などで正雀工場に入場していたため、快速特急Aとしての初運行は2月23日となった。改正に先駆けて種別幕などが交換され、「快速特急」の英語標記が従来の「Limited Express」から「Rapid Limited Express」へと変更されている。


title: インターフェロン

text: インターフェロン（、略号：IFN）とは、動物体内で病原体（特にウイルス）や腫瘍細胞などの異物の侵入に反応して細胞が分泌する蛋白質のこと。ウイルス増殖の阻止や細胞増殖の抑制、免疫系および炎症の調節などの働きをするサイトカインの一種である。


title: インターフェロン

text: 遺伝子組み換え型インターフェロン、天然型インターフェロンがあり、血液の中に長居させるために従来の遺伝子組み換え型インターフェロンにポリエチレングリコール(PEG)を結合させたペグインターフェロンやコンセンサスインターフェロン(CIFN)などがある。


title: インターフェロン

text: 1954年に、伝染病研究所所長（当時）の長野泰一と小島保彦が「ウイルス干渉因子」として発見し報告した。1957年には、イギリスのアリック・アイザックス（Alick Isaacs）やスイスのジャン・リンデンマン（Jean Lindenmann）たちもウイルス増殖を非特異的に（抗体ではない）抑制する因子として確認し、ウイルス干渉（Interference）因子という意味で「Interferon（インターフェロン）」と命名した。


title: インターフェロン

text: 蚕 やハムスターの体内にヒトの細胞を埋め込んで、その細胞にＣ型肝炎ウイルスの遺伝子を組み込んだセンダイウイルスを感染させることにより、インターフェロンを産生させるという方法 を利用して大量生産が可能になった。


title: インターフェロン

text: 相同な分子が哺乳類のほか鳥類、爬虫類、魚類で見つかっている。これらに加えマウスでリミチン（LimitinまたはIFN-ζ）、ウシなどでIFN-τ、ブタでIFN-δが見つかっている。タイプIインターフェロンはすべてIFNAR（IFNAR1とIFNAR2に分けられる）という細胞表面の特異的な受容体複合体に結合する。


title: インターフェロン

text: ウイルスの感染や2本鎖RNAなどによって直接誘導されることが知られている。これらの細胞外での受容体としてはToll様受容体（TLR）でその中でもエンドソームに存在するTLR3、TLR7、TLR9である。また、細胞内に存在する受容体としてはRIG-I、MDA-5が関与し、これらがI型インターフェロンの発現を高めると考えられる。また体内にいろいろな抗原が侵入したときそれに反応してIL-1、IL-2、IL-12、TNF、CSFなどのサイトカインが産生される。インターフェロンの産生はこれらのサイトカインによっても誘導される。


title: インターフェロン

text: インターフェロンαとβはリンパ球（T細胞、B細胞）、マクロファージ、線維芽細胞、血管内皮細胞、骨芽細胞など多くのタイプの細胞で産生され特に抗ウイルス応答の重要な要素である（詳しくはI型インターフェロンの項を参照）。インターフェロンαとβはマクロファージとNK細胞をともに刺激し、腫瘍細胞に対しても直接的に増殖抑制作用を示す。


title: インターフェロン

text: インターフェロンγは活性化されたT細胞で産生され免疫系と炎症反応に対して調節作用を有する。IFN-γにも抗ウイルス作用と抗腫瘍作用があるが弱く、その代わりIFN-αとβの効果を増強する作用がある。IFN-γは腫瘍のある局所で働く必要があり、がん治療への有効性は低い。IFN-γはTh1細胞からも分泌され、白血球を感染局所にリクルートして炎症を強化する作用がある。またマクロファージを刺激して細菌を貪食殺菌させる。Th1細胞から分泌されたIFN-γはTh2反応を調節する作用でも重要である。免疫応答の調節にも関わっており、過剰な産生は自己免疫疾患につながる可能性がある。IFN-ωは白血球からウイルス感染または腫瘍の局所で分泌される。


title: インターフェロン

text: インターフェロンはかつては希少で高価だったが、遺伝子操作により細菌や培養細胞での大量生産が可能になった。現在医薬品として多くのインターフェロンが承認され、B型肝炎・C型肝炎などのウイルス性肝炎、またいくつかの腫瘍の治療や白血病の治療に用いられている。


title: インターフェロン

text: 副作用としては発熱、だるさ、疲労、頭痛、筋肉痛、痙攣などのインフルエンザ様症状、また投与部位の紅斑、痛み、痒みが多い。まれに脱毛、蛋白尿、めまいや抑鬱もある。抑鬱については、インターフェロンが脳内のミクログリアを活性化し、その結果海馬のニューロン新生を阻害するためであり、ミクログリア活性化阻害剤により改善できるという報告がある。


title: ビッグコミック

text: 創刊より手塚治虫、石ノ森章太郎、白土三平、水木しげる、さいとう・たかを、藤子不二雄（藤子・F・不二雄&藤子不二雄Ⓐ） 、楳図かずお、ちばてつやらの大御所が寄稿し、超長期連載で知られる『ゴルゴ13』の掲載誌として知られる。2018年現在でも、連載作品は大御所・ベテランによるものが多い。


title: ビッグコミック

text: 創刊当初は伊坂芳太良による若者の男女や猿が登場するイラストが表紙を飾っていた。伊坂の死去後、1970年10月25日号からは日暮修一による著名人の似顔絵が表紙となり（この号の表紙は佐藤栄作）、2021年現在もこのスタイルが維持されている。日暮の入院加療により、2011年12月10日号（第11号、11月25日発売）からは金子ナンペイが担当している（この号の表紙は三浦友和）。


title: ビッグコミック

text: 『eBigComic4』は、小学館とイーブックイニシアティブジャパンの共同によるウェブコミック配信サイトである。2015年12月18日から配信している。『ビッグコミック』『ビッグコミックオリジナル』『ビッグコミックスピリッツ』『ビッグコミックスペリオール』に掲載されていた漫画の他、オリジナル作品も無料公開されている。


title: ミュージカル・テニスの王子様3rdシーズン

text: ミュージカル『テニスの王子様』3rdシーズン（ミュージカル・テニスのおうじさまサードシーズン）は、週刊少年ジャンプ（集英社刊）にて連載された許斐剛による少年漫画『テニスの王子様』を舞台化したミュージカル （通称・テニミュ）。


title: ミュージカル・テニスの王子様3rdシーズン

text: 2ndシーズンでは二校合同の公演であった聖ルドルフ編・山吹編が1stシーズン以来の単独公演となり、聖ルドルフ・山吹・六角・比嘉・四天宝寺には3rdシーズンで初登場となるキャラクターもキャスティングされている。


title: ミュージカル・テニスの王子様3rdシーズン

text: 同年8月より、卒業メモリアル映像「みんなで繋がる！テニミュ3rdシーズンファイナルロード」の制作が決定し、ファンとキャストで3rdシーズンを振り返る企画が配信された。また、中止となったDreamLive2020に代わる企画として「ミュージカルテニスの王子様 DreamStream」を制作。2020年11月15日に配信され、この企画をもって3rdシーズンはファイナルを迎えた。


title: サーミスタ

text: サーミスタ（）とは、温度変化に対して電気抵抗の変化の大きい抵抗体のことである。この現象を利用し、温度を測定するセンサとしても利用される。センサとしてはふつう-50℃から150℃程度までの測定に用いられる。サーミスタという名称は英語の (温度) と (抵抗器) とのかばん語である。


title: サーミスタ

text: 自己温度制御機能を持つため、ヒーターに利用するとサーモスタットや特別な制御回路なしで加熱を防ぐことができ、温度上昇に伴って発熱量が減るため節電にもつながる。日射や遮蔽物などによってヒーターの一部分が高温になった場合も、その部分だけ発熱を抑えることができる。


title: サーミスタ

text: 低融点のポリマー中にカーボンブラック、ニッケル等の導電性粒子を分散させたもの。ポリマーが溶融することによって導電性粉末の接触が絶たれ電気抵抗が増大する。ポリエチレンなどの結晶性ポリマーにカーボンブラックなどの導電性粒子を均一に分散させることで良好なPTC特性を得ることができる。ポリスイッチとして電気製品の保護回路やリチウムイオン二次電池等の保護素子として使用される。また、電気カーペット等で過熱を防ぎ、温度を一定に維持する目的でも使用される。


title: 太多線

text: 昼間時間帯などではキハ25形やキハ75形による2両編成で運転され、朝夕ラッシュ時はキハ75形を主体に3 - 4両編成で運転される。閑散時間帯はワンマン運転を実施しているが、3両編成以上の列車には車掌が乗務する（列車番号の末尾が「C」の列車がワンマン列車）。日中は小泉駅と可児駅で行き違いを行う。


title: 太多線

text: 1990年3月10日から2012年3月16日までの平日の朝・夜および土曜日（祝日になる場合は除く）の朝には、通勤客向けに座席指定制のホームライナーとして中央線経由で名古屋駅に乗り入れる「ホームライナー太多」が1往復運転されていた。太多線内は「ホームライナー太多」も各駅に停車していた。「ホームライナー太多」は、太多線を経由して愛知県へ直通する唯一の定期列車であった（他の列車は多治見駅から中央本線へ直通しないため岐阜県内で完結する）。


title: 太多線

text: 多治見駅 - 可児駅間は、東濃鉄道（1944年設立の同名の会社とは別）が1918年に開通させた新多治見駅 - 広見駅（現在の可児駅）間を国有化したもの、可児駅 - 美濃太田駅間は新たに開業したものである。


title: 太多線

text: その後、国の多治見と美濃太田間を結ぶ鉄道計画に重なるため、新多治見駅 - 広見駅間が1926年に国有化され太多線となった。広見駅 - 御嵩駅間は新たに設立された東美鉄道に譲渡され、のちに現在の名鉄広見線の一部となった。


title: 太多線

text: 多治見駅 (0.00km) - 野中仮信号場 (1.77km) - 小泉駅 (2.90km) - 根本駅 (4.67km) - 大藪口駅 (7.40km) - 姫駅 (9.17km) - 田白仮信号場 (11.43km) - 広見駅 (11.91km)


title: 根上淳

text: 東京府豊多摩郡中野町（現・東京都中野区）出身。父方の祖父はオーストリアの音楽家、日本名＝日土理非）、祖母は森菊。父はヴァイオリニストの森乙。甥はROUTE 66とTHE CHAPPYSでボーカルを務めた森雅裕。杉並商業学校を経て1941年に法政大学経済学部に進む。1943年、学徒出陣で東部六二部隊に入隊。甲種幹部候補生に志願し、厳しい訓練を受けて特別操縦見習士官として飛行訓練に入る。しかし、この頃から胸を悪くし、入院中に終戦を迎える。戦友のほとんどが特攻隊ですでに戦死していたという。


title: 根上淳

text: 米の配給票が必要で、それを入手するには東京で就職するしかなく、「つなぎ」の仕事として東宝第2期ニューフェイスに応募するも、試験の時間に間に合わず断念。続いて1947年に大映演技研究所の3期生募集に応募、見事合格する。しかし、本来は俳優志望ではなかったため、その頃はあとで別の職を探すつもりだったという。


title: 根上淳

text: しばらく仕出しが続くも、1949年『母三人』（中代富士男監督）で本格デビュー。1950年の『二十歳前後』で主役を演じてから、役に恵まれるようになり、特に1951年の『牝犬』（木村恵吾監督）のバンドマン役で注目され、根上の出世作となった。その後は大映の若手スターとして活躍。1956年6月23日には渡米してMGM映画『八月十五夜の茶屋』にも出演している。帰国時の模様は同年の大映オールスター映画『スタジオは大騒ぎ』の中でも紹介されている。1967年に大映を退社、その頃には映画出演作品は100本を越えていた。


title: 根上淳

text: 以降は活躍の場をテレビドラマに移し、NET『白い巨塔』（里見脩二役）や、降板した塚本信夫の後任としてTBS『帰ってきたウルトラマン』（伊吹竜隊長役）に出演するなど、存在感のあるバイプレーヤーとして多くの作品に出演した。なお、それまでのウルトラシリーズでは隊員服は隊長含めて全員同じだったものが「階級の違いを表すものをつけてほしい」という根上の希望で隊員服の胸にある太いV字のラインの上に細いラインが足されることになった。初登場時に搭乗していた戦闘機、マットアロー2号も機首と垂直尾翼に黄色のラインが2本入った専用機である。


title: 根上淳

text: 1965年、根上の大ファンであった歌手のペギー葉山と結婚し1968年には長男が誕生、結婚後も夫婦で本を出版し、書道の展覧会に二人で出展するなど芸能界一のおしどり夫婦として知られていた。また根上が『帰ってきたウルトラマン』、妻のペギーが『ウルトラマンタロウ』（ウルトラの母役）と夫婦それぞれウルトラシリーズの作品に出演している。


title: 根上淳

text: 1998年8月、糖尿病の合併症による脳梗塞で倒れたため芸能活動を休止し自宅で療養していたが、2005年10月24日午後3時54分に死去した。。告別式の模様はテレビで中継され、長門裕之と愛川欽也が弔辞を述べた。ペギーは、末期の水として新婚旅行で買ったブランデーを根上の口に含ませた。また、棺には愛用の帽子、ステッキと愛猫の写真、前夜にペギーがしたためた「ラブレター」などが納められた。


title: 根上淳

text: 根上が亡くなる直前、妻であるペギーは『ウルトラマンタロウ』のDVD発売記念イベントに参加しており、ゲストからのビデオメッセージには根上の容態を気遣う励ましの言葉が多く寄せられた。また、死去当時『帰ってきたウルトラマン』の再放送を行っていたファミリー劇場では、放送開始前に根上の死を伝えると共に冥福を祈る内容のテロップを表示した。


title: 根上淳

text: 『帰ってきたウルトラマン』第43話「魔神月に咆える」の中で、マット赴任後無休である隊長を気遣った隊員達に後押しされて取った休暇を使っての、嫁の実家への里帰りの車中、助手席の娘がスイッチを入れたラジオから流れてきた、実の妻ペギー葉山の楽曲「南国土佐を後にして」を楽しそうに聞くという、遊び心のある演出のシーンが盛り込まれている。


title: 望み (雫井脩介の小説)

text: 『望み』（のぞみ）は、雫井脩介の長編小説。電子小説誌『文芸カドカワ』（KADOKAWA）2016年1月号から7月号に連載、2016年9月5日にKADOKAWAから刊行された。思春期の息子の友人が遺体で発見され、その事件に関わり行方不明となった息子を巡って「加害者か、それとも被害者か」と葛藤する夫妻の心理を描く。第七回山田風太郎賞候補作、「週刊文春ミステリーベスト10」2016年国内部門第9位。


title: 望み (雫井脩介の小説)

text: 雫井の以前の作品に家族が多く登場することから、次は「家族を扱ったもので」との編集担当者からの要望を受けて、それまでストックしていたアイデアの中から本作を構想。少年犯罪に見られるグループ内のトラブルから殺人事件へ発展するケースで、事件報道を見てもグループ内の人間関係や事件に至る経緯が漠然として捉えにくいことから、「事件の関係家族、特に親は、どういう心境で報に接しているのだろう」「自分の子供が被害者なのか加害者なのかも分からなかったりするかもしれない」と、そこを掘り下げることで意外に深いテーマとなるかもしれないとして本作執筆に至った。


title: 望み (雫井脩介の小説)

text: 埼玉県戸沢市にて建築デザインの仕事をしている石川一登と校正の仕事をしている妻・貴代美は、長男の規士と長女の雅とともに何不自由なく幸せな生活を送っていた。ただ、息子の規士は高校生になってからというもの無断外泊が頻繁となっていたが、一登と貴代美は特に注意を払ってはいなかった。


title: 望み (雫井脩介の小説)

text: 夏休みを迎えたある週末、いつものように無断外泊をしていた規士が翌日になっても自宅に戻らない。連絡をしようにもまったくその手段が通じない状況になった。そんな最中に、息子の友人が複数人の何者かに殺害されたとのニュースが流れ、一登と貴代美は不安を隠そうとしない。逃走している2人の中に息子がいるとすれば、果たして息子は殺人者なのか、それとももう1人の被害者なのか。息子の無実を信じたい父の一登と、たとえ殺人者であろうとも生きて罪を償ってほしいと願う母の貴代美の思いが交錯する。


title: ガス室

text: しかしながらチクロンBは青酸系の無人状態と使用後の長時間の換気を厳守する前提で燻蒸するための殺虫剤であり、昆虫より人間に対しての毒性は極めて高い。通常殺虫ではHCN濃度16,000ppmで20時間掛かるが、人間の場合は300ppmで数分以内に死に至る。


title: ガス室

text: アメリカ合衆国のいくつかの州では、ガス室による死刑を執行している。死刑囚は密閉されたガス室内の椅子に固縛され、外部操作によって椅子の下に置かれた硫酸容器の中に青酸ナトリウムが落ちると、青酸ガスが発生し、死刑囚を死に至らしめる。あらかじめ装着された長い聴診器により、外部から医師が死を判定する。判事や許可を受けた報道関係者に見えるように、ガラスの大きな窓を備えている。


title: ガス室

text: 執行後のガス室は壁面に付着した青酸ガス成分を除去するため、毎回の洗浄作業が必要となる。この作業に対する防護措置、危険手当、各種消耗品等の負担は大きく、現在のアメリカにおいて最もハイコストな死刑方法である。死刑執行一時停止前の1939年～1964年の間は電気椅子に次いで多い死刑執行方法であったが、1977年の死刑再開以降、ガス室による処刑で執行されたのは11件であり、1999年3月3日のアリゾナ州でのドイツ国籍を有するの執行を最後にアメリカ国内で行われていない。なお、アメリカ合衆国初のガス室による死刑執行は、1924年2月8日に執行されたである。


title: ガス室

text: また、飼い主に捨てられた犬猫などのペット動物を殺処分する場合に用いられることもある。青酸ガスや硫化水素などの有毒ガスではなく二酸化炭素を用いるケースが多い。動物は充満した二酸化炭素により、イヌでは30〜40％CO2と酸素により1、2分間で麻酔導入され、ネコでは60％CO2の吸入で45秒後に意識を消失し、5分以内に呼吸が停止する（酸素欠乏症）。これらのガス室は「ドリームボックス」と呼ばれることがある。二酸化炭素の使用は米国獣医学会においても適切な手段のうちのひとつとされる。死亡後の遺体はそのまま焼却炉へと落とされ、焼却処分される。焼却処分の後、遺骨は粉砕処理され、産業廃棄物処理業者へと引き渡される。このような方法に対して反対する者もいる。


title: レアル・バリャドリード

text: レアル・バリャドリード（、）は、スペイン・カスティーリャ・イ・レオン州の州都バリャドリッドに本拠地を置くサッカークラブチーム。2022-23シーズンはプリメーラ・ディビシオン（1部）に在籍している。ラ・リーガ通算順位表では13位に位置する。


title: レアル・バリャドリード

text: レアル・ウニオン・デポルティーバ・デ・バリャドリード(Real Unión Deportiva de Valladolid)とクルブ・デポルティーボ・エスパニョール(Club Deportivo Español)の合併により、1928年6月20日にレアル・バリャドリード・クルブ・デ・フトボルが誕生した。1946-47シーズンのセグンダ・ディビシオン（2部）を制し、1947-48シーズンにプリメーラ・ディビシオン（1部）に初参戦した。1948-49シーズンのコパ・デル・レイでは決勝に進出したが、エスタディオ・サンティアゴ・ベルナベウで行われたアスレティック・ビルバオ戦に1-4で敗れて準優勝に終わった。その後の10年間はトップリーグに在籍し、1957-58シーズンにはセグンダ・ディビシオン降格となったが、ホセ・ルイス・サソ監督に率いられた1958-59シーズンにはテッラーサFCを歴史的な5-0というスコアで下すなどし、わずか1シーズンでプリメーラ・ディビシオンに再昇格した。サソ監督はかつてゴールキーパーとしてレアル・バリャドリードでプレーした選手であり、最終的にはクラブの会長まで上り詰めた。


title: レアル・バリャドリード

text: 1984年には、1980年代前半のみ開催されたコパ・デ・ラ・リーガ決勝でアトレティコ・マドリードを下して優勝した。1992-93シーズン終了後にプリメーラ・ディビシオンに昇格し、2003-04シーズンまで11シーズン連続でトップリーグに在籍した。レアル・マドリード・カスティージャを指導していたラファエル・ベニテスを監督に迎え、1996-97シーズンには同期間中最高位の7位となった。2000年にはJリーグのジェフユナイテッド市原から獲得した城彰二が短期間在籍した。


title: レアル・バリャドリード

text: 2006年夏にはバスク人のホセ・ルイス・メンディリバル監督を招聘し、2006-07シーズンはセグンダ・ディビシオン（2部）でクラブ史上最高のひとつに数えられるシーズンを送った。ビクトルとホセバ・ジョレンテのコンビはリーグ最強と謳われ、15節終了後に首位に浮上すると、2位には勝ち点8差を付けて、セグンダ・ディビシオン史上最高の勝ち点88を獲得して優勝した。昇格を逃した4位には実に勝ち点差26も付け、2位との勝ち点差・4位との勝ち点差のいずれもセグンダ・ディビシオンの新記録を更新した。2006年10月10日から2007年5月6日まで29試合も無敗を続け、42節中34節が終了したばかりの2007年4月22日に昇格を決めた。こちらも最速昇格記録となった。同シーズンのコパ・デル・レイでは、大会を通じて控え選手中心で臨んだにもかかわらず快進撃を続け、プリメーラ・ディビシオンのジムナスティック・タラゴナ（2試合合計4-1）とビジャレアルCF（2試合合計3-1）を破って準々決勝にまで進出した。2007-08シーズンは、最終ラインを高く保った攻撃的なディフェンスと、縦に突破してクロスをあげることを徹底したサイド攻撃で、中小クラブながら旋風を巻き起こした。ホセ・ルイス・メンディリバル監督は高く評価され、アウェーでの強さが他のチームに恐れられた。2008年夏にはFWホセバ・ジョレンテがビジャレアルCFに移籍したが、MFペドロ・レオンやMFホナタン・セスマ、GKセルヒオ・アセンホなどが急成長し、目標の残留を果たした。どちらのシーズンも残留を決めたのは最終節であり、2007-08シーズンはレクレアティーボ・ウェルバに1-1で引き分けて、2008-09シーズンはレアル・ベティスに1-1で引き分けて残留を祝った。


title: レアル・バリャドリード

text: 2009-10シーズンは開幕から20試合で3勝しか挙げられないスロースタートぶりであり、2010年2月1日、ホームでのUDアルメリア戦に引き分けた後にメンディリバル監督が解任された。オネシモ・サンチェス監督が後を引き継いだが、メンディリバル監督の解任から1週間後、チームはシーズンで初めて降格圏内に足を踏み入れた。なお、メンディリバル監督が指揮を執った138試合は降格圏に落ちたことがなかった。監督交代から10試合でわずか1勝に終わり、サンチェス監督もまた解任された。かつてスペイン代表の指揮官も務めたハビエル・クレメンテ監督が登用され、残りの8試合で絶望的と言われていたプリメーラ・ディビシオン残留を目指した。いったんは残留圏内の16位に浮上したが、チームは再び下位3クラブに逆戻りし、シーズン最終節ではカンプ・ノウでFCバルセロナから勝利することが必須であった。しかし、FCバルセロナも優勝のために勝利を目指しており、結局レアル・バリャドリードは0-4で敗れ、3シーズン踏みとどまったトップリーグから脱落した。


title: 理科

text: 本項目では、主として現在の学校教育における理科について説明する。日本の歴史において、「理科」という単語は青地林宗が、オランダ語の書物を翻訳・編纂し、文政10年（1827年）に著した「氣海観瀾」にて登場する。青地は、オランダ語の「Natuurkunde（物理学）」の訳語として「理科」という単語を使っており、「理科は物則の学（まなび：study）なり。其（それ：it）の効用を察し、諸（もろ）を器数に徴し、諸（もろ）を測験にしらぶ」と書いている。これを端緒とし、以後、日本の科学書において、「理科」という単語が広まっていく事となる。


title: 理科

text: 教科を示す語として採用されたのは、明治19年（1886年）の小学校令においてである。この法令では、従来の博物・物理・化学・生理という教科を一括し、数学・情報科学以外の自然科学の内容をまとめたものを「理科」という教科名にした。一般人にはまだ馴染みがない単語だったらしく、「理科というのはいったいどんなものか」と話題になったようである。明治40年、高等小学校の1～2年が尋常小学校に統合され、尋常小学校の年数が6年となった結果、明治41年からは尋常小学校の5・6年のすべての児童が義務教育として学ぶようになった。


title: 理科

text: 通常「理科」という単一の教科名で児童・生徒が履修するが、私立学校の中には、中学校から理科を科目に分けて扱うところもある。高等学校（以下、中等教育学校を含む）では、いくつか用意されている科目の中から、学校の教育方針や生徒の進路に応じて数科目を選択し履修する。


title: 理科

text: 理科は実験・観察を伴う課題が多いため通常、小学校の段階から理科室（science room）と呼ばれる専用の特別教室を設けられている。授業も2限連続で設定されていることが多い。高等学校ではさらに物理・化学・生物・地学の科目ごとに専用の教室や実験準備室が設けられる。


title: 理科

text: かつては、第1学年及び第2学年でも履修されていたが、1992年度からは第3学年からの履修となっている。かつて履修されていた内容の多くは、社会と統合されて新設された生活科で学習する。ただし、知的障害者を教育する特別支援学校の小学部では、学年に関係なく生活を学習しているので、「社会」・「家庭」同様に、「理科」はない。


title: 理科

text: 教科書の体系も、従前は、第1分野上・下および第2分野上・下の4分冊による教科書構成（両分野上巻が1年次、両分野下巻が2年次にそれぞれ配布）であったものが、2012年以降は、国語・数学・外国語（英語）の教科書同様、学年別の形態に改められることになった。


title: 理科

text: 多くの高等学校・中等教育学校などで履修される「物理」・「化学」・「生物」などは、学習指導要領ではすべて基礎科目履修を踏まえた選択科目扱いとなっている。このため高等学校以降では学習内容のばらつきが非常に大きくなる。


title: ビーイングブーム

text: 1990年初頭、フジテレビ系列の、毎週日曜日午後6時から6時30分にて放送が始まった『ちびまる子ちゃん』のエンディングテーマで、「おどるポンポコリン」が流れるやいなや、B.B.クィーンズとその楽曲が流行し、ミリオンセラーとなった。また、B'zがヒットし始めたのもこのころである。ただ、まだこの時点ではビーイングブームとは言えず、B.B.クィーンズから派生したMi-Keを含めてもコミックバンドとして見られただけであり、ごく一部の非バンドブーム系の楽曲に過ぎなかった。また、B.B.クィーンズ、TUBE、織田哲郎周辺アーティストを指して、「渚のオールスターズファミリー」と呼ばれることがあった。


title: ビーイングブーム

text: 1991年秋、ビーイングは1993年以降では定番となっていく"番組主題歌をすべて自社系列アーティストが担当する"という戦略を行っていく。その第1弾となったホテルウーマン(関西テレビ制作、フジテレビ系列)ではB'zの「ALONE」がオリコンの集計でミリオンセラーを記録、T-BOLANの「離したくはない」も有線でロングヒットを記録するなど、結果的には大成功となった。またこのドラマにおいて、WANDSや大黒摩季など後のブームを牽引するアーティストのデビューの場にもなった。


title: ビーイングブーム

text: 1992年秋、ZARDの「眠れない夜を抱いて」がテレビ朝日系列の『トゥナイト』のエンディングテーマとして、WANDSの「もっと強く抱きしめたなら」が三井生命のCM曲として、大黒摩季の「DA・KA・RA」がマルちゃんホットヌードルのCM曲として流れ、同時期に多くの人の耳に入ることとなった。これらのアーティストは当時ほぼ無名であり、無名のアーティストの曲が大量に流れることで、人々の話題がこれらのアーティストに集中した。情報不足の補完をする形で、同年10月からTBS系列で放送が始まった『突然バラエティー速報!!COUNT DOWN100』や、『COUNT DOWN TV』において、これらの曲とアーティストがたびたび紹介された。これにより、ビーイング系列のアーティストは短い時期に急速に認知度が高まった。しかもこの年代は団塊ジュニア世代が就職または進学をした時期であり、カラオケブーム、居酒屋ブームとあいまって急速にCD販売が伸びた。ビーイング系の楽曲はこの時流に乗り、バンドブーム以降を模索していた他社を圧倒して販売を伸ばした。ビーイング系列の躍進と他社の停滞により、オリコンシングルチャートの上位をビーイング系列が占める現象が起こった。内容は以下の通りである。


title: ビーイングブーム

text: ランキングに上った楽曲の中には、1位を獲得していないものの長期にわたり人気が続き、結果としてヒットとなった作品も多数存在した（大黒摩季、T-BOLAN、DEEN、ZYYG、BAAD、MANISH、REV、KIX-S、【ZYYG,REV,ZARD&WANDS featuring 長嶋茂雄】など）。


title: ビーイングブーム

text: ビーイング系列のアーティストは、登場当初こそ前述の番組やテレビ朝日系列『ミュージックステーション』で姿を現したものの、ブームが本格化すると5分間のビーイング宣伝番組「NO.」を除いてテレビ出演を減らした。意図的に情報量を減らすことで、人々の話題を得る手法を採った。結果、ファン化された者は情報を得るためにCDを買う連鎖現象が起こり、かつてないCD販売量を記録した。


title: ビーイングブーム

text: これに追従する形で、1993年半ばには他社からもビーイング風の作品が発売されはじめた。それらの作品群もビーイング系列とともに大ヒットし、平成不況の時期ではあったがレコード界全体が活性化することとなった。それぞれの新曲はドラマやCM（カメリアダイアモンドのCM等）とタイアップし、連続して視聴者に刷り込むことによって販売量を伸ばした。音楽界のこの傾向は1995年頃まで続き、ドラマタイアップ、CMタイアップ、曲自体の大量宣伝が、ヒット曲を生む公式とさえ言われた。時代背景として若者の話題が音楽に集中したため、まさに「曲を作れば売れる」時代であり、ビーイング系列の躍進はより確実なものになっていった。


title: ビーイングブーム

text: ただし、そのブームの中でも急造ゆえに長続きしなかったユニット、人気を出せなかったユニットもあり、それらの中には後述の衰退期を待たずに姿を消したものもある。森下由実子、SO-FI、矢嶋良介、DEEP'S等がこれに当たり、森下自身が音楽業界から身を引くことになった。また、ZARDなどへの楽曲提供で作曲家として知られる栗林誠一郎はこのブームの中で、ソロアルバムがランクイン出来ない状況であった。しかし不人気とはいうものの、2000年代に入ってからのCD不況期とはCD売り上げ数は全く異なり、数万枚程度の売れ行きでも「不人気」とされていた。


title: ビーイングブーム

text: その他特徴としては、カラオケブームを背景に歌う際に楽曲の内容を瞬時に理解しやすいように、歌詞の一節をそのまま曲名のタイトルにするのが多く見られた(「負けないで」、「愛のままにわがままに 僕は君だけを傷つけない」など多数。)。ビーイング全盛期時には自社のレコーディングスタジオにクリエイター陣を抱え、24時間体制でデモ楽曲の制作が行われており楽曲ストックも非常に多い環境下であった。


title: ビーイングブーム

text: 1996年〜1998年には、avex、トイズファクトリー、沖縄アクターズスクール系列が躍進し、小室ブーム（avexブーム）が最盛期を迎えた。ビーイング系列は、B'z、ZARD、TUBE、FIELD OF VIEWなどを残して徐々に衰え、ランキング上位から姿を消していった。


title: ビーイングブーム

text: ビーイング系列は1997年に小松未歩がZAIN RECORDSの関西専用のサブレーベルよりデビューし、ヒットして以降、拠点を徐々に関西をはじめとする西日本にも拡大させ、1998年9月には新レコード会社GIZA studioを設立、1999年に再び以前とほぼ同様の手法で進出を試みた。しかし、倉木麻衣やGARNET CROW、愛内里菜などの成功以外はどれもデビュー後数曲で売れ行きや話題の息が切れたり、登場当初から全く話題にならないなど、非常に苦戦を強いられた。以後も引き続き新人を投入するも、GIZA系列が年間音楽チャートに姿を見せる機会は少なくなっている。


title: ビーイングブーム

text: 2003年10月にはブームに一役買ったレコード会社である「ZAIN RECORDS」が「B-Gram RECORDS」に吸収合併され、2007年6月、坂井泉水の死去により過去の作品が再商品化されたり、他のビーイングブーム期の楽曲が「R35」と称するコンピレーションアルバムに収録された。それらは販売において十分な成績を収めるものの、世代によりそれらの商品に対する受け止め方が全く異なり、かつての「ビーイングブーム」楽曲が「なつメロ」化していることがより明らかになった。特に平成初期以降に生まれた世代になると、彼らが物心ついた頃にはすでにブームが終焉していたため、知名度があるのは現在も活躍中か、もしくは10年以上長続きしたアーティストに留まるなど、アーティストによっても知名度に偏りが大きくなっている。


title: ビーイングブーム

text: 音楽事業では多数の所属アーティストの活動休止や引退など不振続きではあるが、代官山町の都市開発成功で巨額の富を得たあと1998年頃より豊富に蓄えていた財源で関西を中心に不動産事業などで大成功を収めており2021年現在でもグループ全体の売上高は2000億円以上と音楽業界でのCD売上不振による経営悪化とは無縁の状況である。


title: マヌカハニー

text: マヌカハニー（英語: Manuka honey）は、マヌカの花から採取された蜂蜜である。マヌカハニーは、ギョリュウバイの花からセイヨウミツバチによって採取された蜂蜜であり、主にニュージーランドやオーストラリアなどで栽培されている。


title: マヌカハニー

text: 強い殺菌・抗菌・抗炎症作用を持つことが数々の実験で明らかにされている。マヌカハニーの色は茶色く濁っており、非常に粘稠（粘り気があって密度の濃い）である。この特性は、マヌカハニーに含まれるタンパク質のコロイドの存在によるものである。


title: マヌカハニー

text: ニュージーランド政府は2018年、偽造品取引撲滅への取り組みの一環として、マヌカハニーの科学的定義を採用した。今後、ニュージーランドから海外へ輸出されるマヌカハニーは、ニュージーランド第一次産業省（MPI）認可の独立審査機関であるUMFハニー協会（UMFHA）による科学定義テストに合格する必要がある。このテストは4つの化学検査、とDNＡ検査の5つの属性から構成されている。特に化学検査においては、3-フェニル乳酸、2’-メトキシアセトフェノン、2-メトキシ安息香酸、4-ヒドロキシフェニル乳酸の4つの化学物質がすべて存在することを確かめる。マヌカハニーとしてラベル付けするためには上述の5つのテストすべてに合格したものでなければならない。この科学定義テストは2018年1月5日に初めて実施された。ニュージーランドの国内法で認められている唯一の規格であるが、ニュージーランドの国内市場で販売されているマヌカハニーについて、MPIは規格を定めていない。


title: マヌカハニー

text: オーストラリアマヌカハニー協会（AMHA）は、オーストラリアのマヌカハニーの標準的な基準を設け、その基準に適合するマヌカハニーを認定している。オーストラリアマヌカハニー協会公認のマヌカハニーは全て天然のマヌカ蜂蜜であり、オーストラリアで生産され、基準値以上のメチルグリオキサール（MGO）、ジヒドロキシアセトン（DHA）、およびレプトスペリンを含む。


title: マヌカハニー

text: マヌカには、生息域が共通し、葉や花の形などが非常によく似ており、花の時期も同じフトモモ科の（学名:"Kunzea ericoides"）がある。この2種を区別することができない養蜂家もいる。カヌカの木から採れた蜂蜜はカヌカハニーと呼ばれ、外見や風味はマヌカハニーによく似ているが、マヌカハニーにみられるような効果・効能はない。


title: マヌカハニー

text: ギョリュウモドキ（ヘザー、学名:"Calluna vulgaris"）の蜂蜜もまた、マヌカハニーによく似ているが、マヌカとは異なり、夏の終わりに植物の花が咲き、北温帯のヨーロッパと中央アジアの山岳に分布しているため、ヘザーの蜂蜜がマヌカハニーと間違えられることはない。


title: マヌカハニー

text: マウスを用いた経口摂取の対照実験（日本の科学技術振興機構（JST）の支援を受けた2016年の研究）の結果、腸内フローラの中の、「日和見菌」（悪玉菌）とされるバクテロイデテスの割合を減らし、「善玉菌」とされるラクトバチルスの割合を有意に増やすことが明らかにされた。


title: マヌカハニー

text: またピロリ菌や病原性大腸菌にも殺菌効果を発揮するとされているが、メチルグリオキサールの病原性大腸菌に対する効果については（2012年時点では）研究中であった。また、マヌカハニーには陥入爪の治療後の細菌感染のリスクを低下させる効果はないことがわかっている。


title: マヌカハニー

text: マヌカハニーはその希少性から高値で取引されているため、偽造品（ニセモノ）や混ぜ物をした粗悪品が世界中で出回ってしまっている。ニュージーランドのマヌカハニー生産者の主要な貿易協会であり、独立審査機関でもあるUMFハニー協会（UMFHA）の調査によると、ニュージーランド国内生産量は年間約1700トンで、これが世界の総生産量の大半を占めるが、「マヌカハニー」と称して世界で販売されているものは年間で約10,000トンもあり、イギリス国内だけでも約1800トン販売されている。つまり、（2010年代ではすでに）世界各地の店舗で「マヌカハニー」とラベルが貼られて棚に並べられて売られている商品の大部分は、ただのニセモノや、もしくは効果が無くなるほどまでに他の物質を混ぜて薄めてしまったもの（詳細は以下に解説）、でしかない。


title: マヌカハニー

text: 2011年から2013年にかけて英国で行われた政府機関の調査では、サンプリングされたマヌカラベル付きのマヌカハニーの大部分は、マヌカハニーの持つ非過酸化物抗菌活性を欠いていた。同様に、2012年から2013年にイギリス、中国、シンガポールの貿易協会が調査した73サンプルのうち、43サンプルが陰性であった。さらに香港で別の貿易協会によって行われた調査では、サンプリングされた56個のマヌカハニーのうち14個がシロップで薄められていたことが判明している。2013年、英国食品規格局は、当局にマヌカハニーのメーカーに対し、法令順守の必要性を警告するよう依頼した。


title: マヌカハニー

text: 純粋なマヌカハニーを作るためには、多くのマヌカの木が必要であるだけでなく、マヌカ以外の植物からミツバチが蜜をとれないような環境が必要になる。こういった環境は限られてくるため、生産者の間では争いが増えており、多くの巣箱がさまざまな妨害、または盗難に遭っている。


title: マヌカハニー

text: 一般的にメチルグリオキサールの含有量をしめすMG値や『UMFハニー協会（UMFHA）』が示すUMF(ユニークマヌカファクター,Unique Manuka Factor)や『バッハナンバー、バッハ数(Bach No)』などの数値が認証機関や製造者、輸入販売社のロゴやホログラムなどとともにラベルに表記されているが、ラベルも含めて偽物の可能性はある。また、消費者はラベルやホログラムだけでは判断できず、書かれている数値を計測する手段も持たない。


title: デイヴィッド・テナント

text: 3歳の時に『ドクター・フー』のファンであったため俳優を目指すことを両親に話すが、両親からはもっとありふれた職業に就くようにと諭されている。『ドクター・フー』を全エピソード欠かさず視聴し、当時のドクター役であったのサイン会にも参加している。ラルストン小学校とで学ぶうちに、英語の教師によって自らの才能に気付くことになる。小学校とグラマー・スクールの両方で舞台に立っている。


title: デイヴィッド・テナント

text: 11歳で踏んだ初舞台はスコットランドの女優に注目され、観劇後に「将来は有望な舞台俳優になるだろう」と両親に告げられている。またの土曜クラスに通い、16歳の時に最年少でアカデミーに合格。に同姓同名の俳優が既に登録していたため、10代向け音楽雑誌に載っていたペット・ショップ・ボーイズのボーカルのニール・テナントから芸名をテナントとする。友人で女優のとはアカデミー時代から学士号を得るまで共同生活をしていた。


title: デイヴィッド・テナント

text: プロとしてはグラマー・スクール時代にデビューを果たしている。16歳の時にグラスゴー保険局の禁煙啓蒙広告に出演し、テレビと学校で放送された。同年子供向け番組""""に出演。演劇学校を卒業後の初出演作はと共演したベルトルト・ブレヒト作『』で、数少ないへの出演だった。また当時からテレビ番組にも出ており、スコットランドのシットコム""""に性転換症のバーメイド、ダヴィーナ役で出演している。1990年代はダンディー・レップシアターでの舞台に出演することが多かった。


title: デイヴィッド・テナント

text: 初めてのテレビ番組でのレギュラーは、1994年放送のスコットランドのテレビドラマシリーズ""""の双極性障害を患ったキャンベル役である。撮影中にコメディエンヌと出会い、ロンドンへ引越してから5年に渡りウィアー宅で生活。その間に彼女と夫ジェレミー・ノートンの間に出来た子供の名付け親になっている。その後しばらくはウィアーの出演作に出ることが多く、テレビドラマ""""、『ドクター・フー』のオーディオドラマに出演。また『日蔭のふたり』でクリストファー・エクルストン演じるジュードに対し、頭脳で勝負をしようとする酔っぱらいの大学生役を演じる。後にエクルストンは『ドクター・フー』のを演じ、前任者となる。


title: デイヴィッド・テナント

text: またロイヤル・シェイクスピア・カンパニーで頻繁に舞台俳優としての経験を積んでいく。初舞台は1996年の『お気に召すまま』で、プレイボーイのオーランド役を受けていたが、道化のタッチストーン役になりスコットランド英語で演じた。その後は道化役専門となり、『間違いの喜劇』のシラクサのアンティフォラス、リチャード・ブリンズリー・シェリダン作『』のキャプテン・ジャック・アブソルートを演じ、一方で『ロミオとジュリエット』のロミオ役で悲劇的な役も演じた。


title: デイヴィッド・テナント

text: 更に1998年に発売されたシェイクスピアのオーディオドラマシリーズ""""にも出演している。『間違いの喜劇』、『ベニスの商人』、『リア王』、『ロミオとジュリエット』にスコットランド英語で参加。1995年にはロンドンのロイヤル・ナショナル・シアターで、の『』にニコラス・ベケット役で出演。役柄上全裸で演じることとなった。テレビでは2000年、""""の第一話にエキセントリックな画家として出演。スコットランド英語で演じた数少ないテレビドラマでの役である。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2002年のクリスマスシーズンに薬局チェーンのCMシリーズに出演。2004年から2005年にかけてテレビドラマへの出演が一挙に増え、""""、""""、""""、""""にそれぞれ主演または準主役級で出演。映画ではスティーヴン・フライ主演の""""、『ハリー・ポッターと炎のゴブレット』にバーテミウス・クラウチ・ジュニア役で出演。


title: デイヴィッド・テナント

text: 『ドクター・フー』は長い休止期間を経て、2005年にクリストファー・エクルストンの9代目ドクターで英国テレビ界に戻ってきた。しかし2005年3月31日にエクルストンがシーズン2には参加しないことを表明、4月16日にBBCはテナントを新しいドクターとすることを発表した。10代目ドクターとしての初登場は2005年放送の「」のラストシーンで、また11月18日にはその続きである内で放送されたにも出演した。2005年7月後半には『ドクター・フー』の新シリーズの撮影を開始している。主演としての初登場は2005年クリスマススペシャルの「」である。


title: デイヴィッド・テナント

text: 子供の頃の夢を叶えたことについて非常に感激していると何度も明言している。GWR FMのインタビューでは「ドクターになりたくない人なんている？僕は自分のターディスを手に入れたんだ！」と語っている。2006年、番組の専門誌""""の読者投票で、長年に渡り1位に留まっていたトム・ベイカーを下し「最高のドクター」に選ばれた。2007年、BBC発行のテレビ・ラジオ誌""""の投票で「最もクールなキャラクター」に選出。エクルストンの後任に選ばれたと決まった時、北部訛りのあった9代目に代わり「初のキルトを着たドクター」としてスコットランド英語で演じることを望んでいたが、ラッセル・T・デイヴィスがドクターのアクセントが地方巡りになることを望まなかったため河口域英語で演じることになったと""""のインタビューで明かしている。チャリティ番組のコンサートで、一番好きな話は4代目ドクターの""""であると話しており、また別のインタビューでは最も好きな旧シリーズのモンスターはであるとも言っている。しかし10代目ドクターとしてザイゴンと共演することは出来ず、小説版の""""で戦えただけであった。のちに、50周年特番「」にてザイゴンと共演している。


title: デイヴィッド・テナント

text: ドクター役を演じる前にも、アニメ版の""""の回に小さな役で出演している。近所にレコーディングスタジオがありそこで『ドクター・フー』が収録されていることに気付き、ディレクターに頼み込んで役を貰っている。制作のラジオドラマにも何作か参加するほどに『ドクター・フー』に対して熱狂的であったが、当時は一度もドクター役を演じることは出来なかった。初めて主要な役を演じたのは7代目ドクターのオーディオドラマ""""で、ナチスの中尉を演じた。2004年には""""で、ダーレクの秘密を発見し論文にまとめる若い男性ガラナー役で初めて主役を演じた。2005年には『ドクター・フー』に登場する組織を舞台にしたオーディオドラマ""""に出演し、同じ役で""""にも出演。これらのオーディオドラマでは、役で長年『ドクター・フー』に出演してきたと共演している。また""""では名前の無い役も演じている。ビッグ・フィニッシュ・プロダクションのオーディオドラマには他にも多数出演している。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2007年6月9日、「」の""（各回の放送終了後にBBC Threeで放送される撮影風景などの番組）内で、"Do You Remember The First Time?"というタイトルの映像作品で監督デビューをしている。2007年の内で放送されたミニエピソード""""では、演じる5代目ドクターと共演。新シリーズになってから初めて複数のドクターが登場する回であった。また、2008年の""""ではデイヴィソンの娘ともドクターの娘ジェニー役で共演している。


title: デイヴィッド・テナント

text: CBBCで放送されたアニメ版『ドクター・フー』の""""と""""にもドクターとしてゲスト出演している。また別のアニメシリーズ""""では主役として登場。である""""にも2話ドクター役でゲスト出演した。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2008年に放送されたシリーズ4まで10代目ドクターとして出演し続けたが、2008年10月29日にドクター役を降りることを発表。2009年に4回スペシャルを放送し、2010年1月1日の放送が最後のドクター役となった。デイリー・ミラー紙は後に、「既に辞めることは決まっていたが、そのことを『ドクター・フー』のファンコンベンションでは一切話してはいけないと決められていた」と報じた。これはスペシャルの内容をうっかり話してしまうことを避けるためであった。


title: デイヴィッド・テナント

text: テナントはその後も『ドクター・フー』に再出演している。BBCは2013年3月30日にテナントとビリー・パイパーが『ドクター・フー』の50周年記念番組「ドクターの日」に復帰すると発表。マット・スミス、ジェナ＝ルイーズ・コールマンと共に出演する。また2022年5月には、2023年の60周年記念番組にキャサリン・テイトと共に再出演することが報じられた。


title: デイヴィッド・テナント

text: ドクターを演じていた間にも、2005年12月初めにITVで""""に出演。シアター・ロイヤルとロイヤル・ライシーアム劇場で上演された舞台『』は、ヴィクトリア&アルバート博物館にビデオ・アーカイヴとして保存された。翌年の再演にはリハーサルにのみ参加している。2006年1月、1960年に無修正版が発行された『チャタレイ夫人の恋人』の猥褻性に関する実際の裁判をテレビ映画化した""""に、役で出演するため一日だけ『ドクター・フー』の撮影を休んでいる。この映画は作家でもある脚本で、『ドクター・フー』で多くの監督を務めるが監督しBBC Fourで放送された。ホガートの息子でジャーナリストのはガーディアン紙でテナントの演技を賞賛している。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2007年2月25日、BBC One放送の脚本のドラマ""""で主演を務める。建設企業に務めていたが、脳に損傷を受けたため人生をやり直さなければならなくなったアランを演じた。妻を演じたのは友人でもあるで、以前にも""Blackpool""と『ドクター・フー』の「」でも共演している。サラは「私たちはまるで。20年もの間プレストンにあるテラスハウスでしつこいシットコムをやりつづけてるみたい」と冗談めいて話している。2007年11月11日、BBC Oneで放送された運転指導員が生徒から恋されてしまうコメディドラマ""""で主演のクリスチャンを演じる。共演は『ドクター・フー』の「」、「」、""""で共演した。2007年に放送された『』の最終回ではドクター役でカメオ出演している。2008年11月、BBCとHBO制作のドラマ""""でアーサー・エディントンを演じた。撮影はケンブリッジとハンガリーで行われている。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2009年、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの2008年の公演『ハムレット』のテレビ映画版をBBC Twoで放送。2009年10月からPBS制作の番組""""のホストを務めた。2009年12月、NBC制作のドラマ""""にパニック発作を抱えるシカゴの弁護士レックス役で出演するも、パイロット版のみの制作で本放送には至らなかった。2010年10月、""""で妻に先立たれ5人の子育てに奮闘する男性デイヴ役で出演。この役で2010年の・プログラム・アワードで最優秀男優賞にノミネートされた。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2011年、マンチェスター・ユナイテッドで「」と呼ばれたチームと、1958年に起きたミュンヘンの悲劇を描いたテレビ映画『ユナイテッド -ミュンヘンの悲劇-』に、監督とアシスタント・マネージャーを務めていた役で出演。2011年9月、コメディシリーズ""""の一話にゲスト出演した。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2012年4月、放送の一話完結ドラマ""""の主演を務める。同時にの小説を脚色したBBC Fourのドラマ""""で主役ジャン=フランソワ・メルシエを演じることが発表された。4月から6月にかけてポーランドで撮影を行った。NBCで放送されている""""のハンニバル・レクター役のオーディションを受けたが、僅差でマッツ・ミケルセンが射止めることになった。しかし番組製作のブライアン・フラーは演技に感銘を受け、いつかゲストとして呼びたいとしている。6月9日、BBC Twoのドラマ""""の撮影を開始。妻にキャリアの先を越されてしまう野心家の大臣役を演じる。6月17日、BBC Oneの半即興ドラマ""""に出演。また、ITV放送の刑事ドラマ""""に出演することが発表された。撮影はブリストルで8月から始まり、2013年3月から放送された。2012年秋の土曜夜に放送される、コメディのクイズ番組""Comedy World Cup'"の司会を務めた。全7回。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2007年12月にトップ・ギアの有名人レースに登場。""""のオーディションに26回も落ちたことを明かした。2007年、カタログ販売のとスコットランドのバンドザ・プロクレイマーズの2008年のアルバム、そしてNPO団体の広告のナレーションを担当。いずれもスコットランド英語を使っている。また、Wii、アメリカン・エキスプレスのCMでもナレーションをしている。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2008年5月16日、チャンネル4で放送されたイリュージョニスト・ダレン・ブラウンがホストを務める番組"""に出演。4月26日〜5月2日号の誌で、ブラウンは「『ドクター・フー』の魅力の一つがタイムトラベルだから、テナントにタイムトラベルを体験してもらいたかった。彼は正直で空気に乗りやすく、それにいいリアクションをしてくれた。あんなに絶叫するなんて！」と言っている。番組内ではオートマティスムで未来予知をしてもらう姿が流れた。またこの番組のシリーズ最終回にも出演し、その他の出演者たち全員と一緒に実験に参加している。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2008年、様々なSFドラマのパロディをするコメディラジオ番組""""の""""に、地元ロージアン訛りのあるドクター・ビープ役で出演。また同年、2006年にノルウェーで公開されたアニメ映画""""にウディ・ハレルソンと共に声優として参加。ハンターのハーミッシュ役を演じた。英語版の脚本は主役の吹き替えも務めるサイモン・ペッグにより書き直されている。2009年初頭、から依頼を受けプラネタリウムで上映される映画""We are Astronomers""のナレーションを担当。2009年3月13日、テレソン""""にテレビ司会者と2人でプレゼンターとして参加。『トップ・オブ・ザ・ポップス』のチャリティ・スペシャルでライブを披露したフランツ・フェルディナンドのステージに上がり、""No You Girls""にギターで参加した。2009年夏、映画『聖トリニアンズ女学院2 不良女子校生たちの最悪ミッション!パイレーツの秘宝をねらえ!!』の撮影に参加。2009年12月に公開された。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2009年10月のスプーキー・エンパイア・コンベンションで、映画監督ジョン・ランディスがサイモン・ペグ主演の『バーク アンド ヘア』にテナントをキャスティングしたことを公表。しかし2010年1月にスケジュールの関係上降りたことを発表した。2009年11月、ラジオ局の朝番組に3日連続で司会者と共に司会を務めた。2010年10月にも一日だけ司会者をしており、更に2011年9月にも出演している。また、クレシッダ・コーウェル作の『ヒックとドラゴン』から始まるヒック・ホレンダス・ハドック三世シリーズのオーディオブックの全作で、ナレーションと全キャラクターの声優をしている。このオーディオブックでは、全てのキャラクターがまるで別人によって吹き替えられているかのような声色の使い分けを聴くことが出来る。映画『ヒックとドラゴン』にもスピテルアウト役で声優を担当している。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2010年3月7日、BBC ラジオ4の""""内で放送された『二十日鼠と人間』にジョージ役で参加。2011年5月16日から9月3日まで、『ドクター・フー』の共演者と共に、でシェイクスピアの喜劇『空騒ぎ』に出演。ベネディック役を演じ、ブロードウェイワールドUK・アワードの最優秀舞台主演男優賞を受賞した。2011年9月、2013年春公開予定のアニメ『ポストマン・パット』の劇場版""You Know You're the One""に声優として参加することが発表された。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2011年10月、コメディ映画""""の撮影をコヴェントリーで開始した。テナントは主人公ではた迷惑な教師ミスター・ピーターソンと、その双子の兄弟でライバルにあたる人物の二役を演じる。2012年4月、ヴァージン・メディアの広告に出演したが、その内の一つがから指摘を受けて途中で公開を取り止めている。理由は広告内で『ドクター・フー』に関わる表現を使用したため、BBCの定めるガイドラインに抵触したためである。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2013年5月、テナントはロザムンド・パイク共演のBBC制作コメディ映画""What We Did on Our Holiday""すると発表される。撮影は6月17日から7月30日までスコットランドで行われ、2014年に劇場公開予定。


title: デイヴィッド・テナント

text: 近年はテレビでの活躍が注目されているが、自身は舞台に立つことを「生き様」と説明している。2007年8月30日、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーに参加し、パトリック・スチュワートと共演する『ハムレット』と『恋の骨折り損』のビローンを2008年の舞台で演じることを発表。2008年8月から11月までストラトフォード・アポン・エイヴォンの で『ハムレット』を、レパートリー・シアターの形式で10月から11月まで『恋の骨折り損』を演じた。


title: デイヴィッド・テナント

text: 『ハムレット』はロンドンのウエスト・エンドにあるで2008年12月に再演されたが、その間に椎間板ヘルニアを発症したため2008年12月8日から2009年1月2日まで代役のがハムレットを演じた。2009年1月3日に復帰し、1月10日の千秋楽まで出演した。2011年4月、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの50周年記念切手にハムレットでの写真が使用された。2012年1月、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの選考委員と新しい芸術監督に選ばれた。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2013年1月23日、2013年度のロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの冬季シーズンに上演される『リチャード二世』でリチャード二世を演じると発表。10月10日から11月16日までストラトフォード・アポン・エイヴォンのロイヤル・シェイクスピア・シアターで、12月9日から2014年1月25日までロンドンのバービカン・センターに移動して上演される。


title: デイヴィッド・テナント

text: 出生時の名前はデイヴィッド・ジョン・マクドナルド（David John McDonald）。少なくとも2007年まではそれが本名であったが、映画俳優組合に所属する俳優は法的な名前を名乗らなければならない、という規則があったため、現在は法的にもデイヴィッド・テナントという名前に改名している。


title: デイヴィッド・テナント

text: 兄ブレア、姉カレンの三兄弟の末っ子。サンディ・マクドナルドこと父はスコットランド国教会の元教会総会議長で、『ドクター・フー』のシーズン4第7話「」に台詞がない役だがカメオ出演している。父の仕事の関係上、レンフルーシャイアので育っている。母ヘレン・マクドナルドは2007年に癌で死去。先祖は北部アイルランド出身。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2009年12月のインタビューで「恋愛関係というのは当事者同士の間だけでも難しいのに、ましてや公にそのことを話すなんて」と語るように、プライベートや恋愛関係については明かすことはほとんどない。そんな中でも『ドクター・フー』で共演したソフィア・マイルズと交際していることが知られていた。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2011年1月にと婚約したことがイギリスの各紙で報じられた。モフェットは『ドクター・フー』のシーズン4第6話「」でドクターの娘役で共演しており、またモフェットの父は5代目ドクターを演じていた。3月には二人の間に女児オリーブが、2013年5月には男児ウィルフレッドが誕生した。9月にはモフェットが16歳の時に出産した息子タイラーを養子に迎えている。2011年12月30日に結婚。現在もインタビュー等では滅多に家族や子供の話をしない。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2005年、紙の「イギリスのテレビで最も影響のある人物トップ10ランキング」で、""""、" "Casanova""、""""、『ドクター・フー』を引き合いに出し第6位に選ばれた。2006年1月、イギリスのゲイ・レズビアン向け新聞The Pink Paperの読者投票で、デヴィッド・ベッカムやブラッド・ピットを抑え「宇宙一セクシーな男性」に選出。1万人以上の女性による投票の結果、女性向け雑誌New Womanの2006年3月号で「男性トップ100」で20位に選ばれた。2006年10月、スコティッシュ・スタイル・アワードで「スコットランドで最もスタイリッシュな男性」に選ばれた。2007年、Radio Times誌の調査で「最もクールなテレビ出演男性」に選ばれる。またで2006年、2007年、2008年、2010年に「最も人気のある俳優」として賞を受けている。2008年、イギリス版COSMOPOLITAN誌の「世界一セクシーな男性」のランキングで16位にランクイン。


title: デイヴィッド・テナント

text: 2008年12月、The Stage誌の「イギリスのショービジネスで最も影響力のある人物」の一人に選ばれた。トップ20の内俳優としては5番目に選ばれているが、このランキングは基本的にプロデューサーや監督が選ばれているものであり、The Stages誌の編集者は選出の理由に「ここ数年の内で最も高い興行成績を上げている俳優であるから」と語っている。


title: デイヴィッド・テナント

text: 知名度と人気の高さから、様々なSNS上では本人を模倣するアカウントが多数出現しており、2010年にBBCがテナント本人はいかなるSNSも利用しておらず、本人らしきアカウントから発せられる情報は全て嘘であると声明を発表しているほどである。


title: 87式対戦車誘導弾

text: システム構成は発射機と日本電気が開発したレーザー照射機及び暗視装置からなっており、ミサイルは発射筒に入れられている。セミアクティブ・レーザー・ホーミング（SALH）誘導方式の採用によって誘導用ワイヤーが無くなったことで、飛翔速度が250メートル毎秒以上（推定400メートル毎秒）と高速化された。三脚架に発射機・レーザー照射機・暗視装置をひとまとめに設置することも可能であるが、200メートル以内なら発射機とレーザー照射機を分散配置して射手の安全性を向上させられる。レーザー照射機に照準器が付けられており、暗視装置と組み合わせることにより夜間戦闘も可能となっている。操作人員は射手、照準手、弾薬手の三名。発射機は73式小型トラックなどに搭載し運搬される。


title: 87式対戦車誘導弾

text: 平成17年度からの中期防衛力整備計画（平成17年度～21年度）において、平成18年度をもって発射機の新規調達が終了した。87式対戦車誘導弾（中MAT）および79式対舟艇対戦車誘導弾（重MAT）の後継として、高機動車の車体をベースに荷台部分へ発射機を搭載する中距離多目的誘導弾の開発が進められ、平成21年度から調達を開始している。


title: 平成ライダー対昭和ライダー 仮面ライダー大戦 feat.スーパー戦隊

text: 『平成ライダー対昭和ライダー 仮面ライダー大戦 feat.スーパー戦隊』（へいせいライダーたいしょうわライダー かめんライダーたいせん フィーチャリング スーパーせんたい）は、2014年3月29日より東映系で公開された日本の映画作品。


title: 平成ライダー対昭和ライダー 仮面ライダー大戦 feat.スーパー戦隊

text: 特撮テレビドラマ「仮面ライダーシリーズ」と「スーパー戦隊シリーズ」のクロスオーバー作品にして、平成仮面ライダー15作品記念。本作品との連動企画として、両テレビシリーズのクロスオーバー番組『烈車戦隊トッキュウジャーVS仮面ライダー鎧武 春休み合体スペシャル』が公開翌日の3月30日に放送された。


title: 平成ライダー対昭和ライダー 仮面ライダー大戦 feat.スーパー戦隊

text: これまで通俗的に使用されて来た『仮面ライダークウガ』以降の「平成ライダー」と、それ以前の「昭和ライダー」の分類が初めて作品名および作品内に使用された。平成ライダーからは上映当時の最新作だった『仮面ライダー鎧武/ガイム』を中心に、『仮面ライダー555』『仮面ライダーディケイド』『仮面ライダーW』『仮面ライダーウィザード』、昭和ライダーからは『仮面ライダー』『仮面ライダーX』『仮面ライダーZX』がメインを務め、両ライダー15人同士の対立を中心に描く。


title: 平成ライダー対昭和ライダー 仮面ライダー大戦 feat.スーパー戦隊

text: 平成ライダーと昭和ライダーが同じ15人で並び立つのは、『鎧武』放映中のこの時点だけである。今後もシリーズが続く限り平成ライダーは増え続け、いつか平成ライダーこそが仮面ライダーの主流となって最終的には「平成」という区分自体が不必要になる時が訪れるため、この時期でしか成立しない「昭和対平成」の構図を映像化したいという発想が作品の根源にある。「平成ライダー」の呼称は制作側ではなくファンが使用した物であるうえ、単に元号について考えるなら『仮面ライダーBLACK RX』の途中から『仮面ライダーJ』までの「昭和ライダー」は平成年間に制作されている。そのため、制作側として改めて意識的に平成ライダーと昭和ライダーの違いに着目し、両者を対立させることで区分の意義を明確化しようという試みである。


title: 平成ライダー対昭和ライダー 仮面ライダー大戦 feat.スーパー戦隊

text: しかし、こうした業界的な分け方は、仮面ライダーシリーズの歴史に詳しくなければ理解しづらいため、そこで細かな説明をせずに昭和・平成の区別を映画の観客に納得してもらうために考案されたのが投票だった。票を投じる過程で、観客は自らの中に「平成ライダー」「昭和ライダー」というカテゴリを作り上げることになり、投票を行う以上は結果を出さなくてはならないため、表向きはどちらかのライダーを勝たせるための票であるという体裁が取られた。


title: 平成ライダー対昭和ライダー 仮面ライダー大戦 feat.スーパー戦隊

text: これまでに東映が制作してきた仮面ライダーとスーパー戦隊の「VSシリーズ」では「対」や「VS」と付きながら戦いに決着が付かなかったり実際には戦わなかったことがあったが、本作品では明確に平成ライダーと昭和ライダーの勝敗の結末が描かれる。エンディングは平成ライダー勝利と昭和ライダー勝利の2パターンが用意され、公式サイトおよび劇場に設置された投書箱のファン投票によって公開初日にどちらが上映されるかが決定。「仮面ライダー」としては、投票でエンディングが決定するのは『仮面ライダー龍騎』以来である。このエンディング投票は劇場・WEB投票合わせて277万3322票が集まり、本作品の初上映時点におけるAKB48の過去最多の投票数となった2013年の「AKB48 32ndシングル選抜総選挙」の総投票数264万6847票を約12万票超えた。投票の結果、平成ライダーが138万7041票、昭和ライダーが138万6281票となり、760票という僅差で平成ライダー勝利バージョンの上映が決定した。