title: たけしの挑戦状

text: スナックのカラオケで実際に2Pコントローラーのマイクを使って歌い高評価を得ないと進めないイベントがあるが、ニューファミコンではマイク機能が削除されている。マイク機能を使用した謎解きを入れた他のゲームでは、セレクトボタンを用いることでマイク機能の代用としたものが多いが、本作に関しては、IIコントローラーの下とAボタンを押す（バーチャルコンソール版ではWiiリモコン裏側についている「B」ボタンで代用できる）ことでマイク機能を使用しているのと同じ判定がなされる。これは旧型のファミコンでもマイク機能を使わずに同様の操作を行えばマイク機能を使用しているのと同じことになるためである。なお、マイクで音を判別しているとはいえ、後のゲームのように音声認識であったり、音程を判別する機能はないために、実際に歌唱力がなくともメロディの部分で息を吹きかけるだけで歌ったことになる。そのため、判定は曖昧であった。カラオケ曲のレパートリーは5ジャンル/計25曲あるが、実際に歌えるのは『えんか/あめのしんかいち』、『どうよう/はとぽっぽ』、『みんよう/おきなわゆんた』、『ぽっぷす/ねこにゃんたいけん』の4曲のみで、それ以外の曲は選択しても「その曲はありません」と断られる（『みんぞくおんがく』のジャンルに至っては、歌える曲が1曲も無い）。「はとぽっぽ」以外の3曲は、いずれもこのゲームのオリジナル曲である。


title: たけしの挑戦状

text: このゲームはセーブ機能はないが、タイトル画面で右に進んだ先にある「こんてにゅうや」で平仮名・数字・記号で構成された20桁のパスワードを入力することで、ゲームをある程度進めた状態で始めることができる。また、ポーズ画面で「おわる」を選択して、そこに映っているパスワードを入力すれば、前回終了した時の状態からスタートできる。こうしたパスワード以外に、特定の文字のみで入力すると、あるステージからスタートできる。代表的なものとして「すきすきすきすきすき すきすきすきすきやき」があり、これを入力するとひんたぼ島から開始できるが、クリアに必要なハンググライダーの資格を持っていないためクリアすることができない。また厳密にはパスワードではないが、タイトル画面でパンチを約3万発程度繰り出すことで、ゲームクリア直前の状態から開始できる。


title: たけしの挑戦状

text: なお、パスワードを入力する以外に「おやじをなぐる」を選択すると、おやじが「ぎゃー　ひとごろしーー」と叫び、ライフが突然ゼロになって気絶し、また間違ったパスワードを入力すると「ぱすわーどがちがいます」と言われたとたんに気絶してしまい、即ゲームオーバーとなる。


title: たけしの挑戦状

text: どこにでもいるごく普通のサラリーマンである男は、仕事を終わればパチンコをしたり、酒を飲んだりと好き勝手に楽しんでいた。ある日、常連のスナックでいつものように酒を飲んで、カラオケを歌っていると、ヤクザが絡んできたので追い払った。すると、怪しい老人が現れて宝の地図を男に渡す。宝の地図を手にした主人公は勤め先の会社を辞め、妻と離婚する。そしてあらゆる資格を取得し、遠い南の国へ。さらに主人公はハンググライダーで空を飛び、未開の島へとたどり着く。原住民や危険な地形を乗り越えて、冒険の末、男はついに宝を発見するのだった。


title: たけしの挑戦状

text: このゲームには、「ひんたぼ語」という独自の言語が登場する。ひんたぼ語とは、このゲームに登場するひんたぼ島の住民が操る言語で、例えば「あ→い」「そ→た」というように日本語の仮名を一文字ずつずらすというように、シーザー暗号をかけたような言語である。ただし、濁点および半濁点も一文字と数え、数字についても1ずつずらす。また「ん」以降は「ん→っ→ゃ→ゅ→ょ→?→゛→゜→×→ー→あ」の順になる。「ぁぃぅぇぉ」「ゎ」「ゐゑ」はゲーム中に文字が存在しない。インターネット上に存在するひんたぼ語変換ツールでは便宜上変換しないように処理されている。TAITO CLASSICS版は「ひんたぼ語検定」がある。


title: たけしの挑戦状

text: 2009年3月31日よりWiiのバーチャルコンソールで配信されていた（2019年1月をもってWiiショッピングチャンネルのサービス自体が終了したことに伴い、現在は入手不可）。バーチャルコンソールにおいて実在タレントをモデルにしたタレントゲームを、タレント本人または芸能事務所より許諾を得たうえで配信するのは本作が初である。2017年8月15日よりTAITO CLASSICSの2作目ソフトとしてiOS並びにAndroidにて配信開始。TAITO CLASSICS版は、こんてにゅうやで課金により難易度変更が可能となっており、ファミコン版とバーチャルコンソール版より難易度が異様に高い「はーどもーど」と、主人公がダメージを受けなくなり、かつファミコン版とバーチャルコンソール版より難易度を下げた「むてきもーど」を選択できる。


title: たけしの挑戦状

text: 他機種版のコピーライト表記は、バーチャルコンソール版が「©TAITO CORP. / ビートたけし 1986,2009」、TAITO CLASSICS版が「©TAITO CORP. / ビートたけし 1986,2017」となっている。


title: たけしの挑戦状

text: 本作の企画経緯については、様々な経緯と説明が複数存在する。タイトー広報によれば、当時ゲームに興味を持っていたたけし側から企画が持ち込まれたことが発端となっている。一方別の説明では、タイトー側がたけしを題材としたタレントゲーム制作を企画し、『オレたちひょうきん族』（1981年 - 1989年）のキャラクターを生かした横スクロール型シューティングゲームを準備していたが、たけし側の了承を得るために話を持ち込んだところ、たけしが「作りたいゲームがある」と主張したとされる。また外部発表では『痛快なりゆき番組 風雲!たけし城』（1986年 - 1989年）のゲーム化作品とされており、ゲーム雑誌にも「（仮称）風雲!たけし城」と記載されていた。


title: たけしの挑戦状

text: 制作中のたけしの関与についても記録はまちまちで、たけしが飲み屋で酔っ払った勢いで言った内容がそのままゲーム化されたもの、などとテレビ番組などでは解説される。またビートたけし司会のテレビ番組『ビートたけしのこんなはずでは!!』（2003年 - 2004年）2003年7月12日放送分では、たけしは「太田プロの近くの喫茶店で一時間話しただけのゲームだぜ」などといい加減な企画だったことを語り「どうも失礼致しました」などと述べている。


title: たけしの挑戦状

text: しかし、チーフプログラマの森永英一郎によると、本作ではたけしは積極参加しており、「ビートたけしと新宿の有名ホテルの最上階で何度も頭を突き合わせて作りました。大学ノート一杯にかかれた彼のアイディアはとても印象的でした」と自身のサイトで語っている。「こんなに難しくしたらゲームバランスが崩壊する」と忠告はしたもののたけしはそれを受け入れなかったという。


title: たけしの挑戦状

text: また開発者のひとりである福津浩によれば、当時のたけしがゲームに「ハマっていた」ということもあり、「たけしが作ったゲームだが、たけしが出てこない」などと、構想を熱く語っている。通常この様な企画では打ち合わせなど一回も行われないものであったのであるが、ホテルの部屋を借り切るなどして3回行われ、やはりたけしも積極的に介入していたとのことである。開発陣もたけしのアイディアを次から次へと盛り込んでしまった結果、規格外のゲームに仕上がる結果となってしまった。開発陣としては、このまま発売してしまってはまずいことになるとの自覚もあったが、引くに引けない所に来ていた。


title: たけしの挑戦状

text: たけしが希望したにもかかわらずハードウェアの制約や子供向けのテレビゲームには向かないという理由で、不採用になったり当初の意図より無難に改変されたりしたものが多数あったものの、「とにかくビートたけしさんが言っているのだから」と許す限りのアイデアを片っ端から盛り込んだ結果、プレイヤーを困惑させる不条理なゲームとなった。後述の記事にあるように「ビートたけし」のネームバリューでソフトを買った購買者の期待を突き落とす出来となった。なお、アイデアをまくしたてた当のビートたけしは「（打ち合わせ当時の）詳細を全く覚えていない」と語っている。


title: たけしの挑戦状

text: 2016年4月24日に放送された『ビートたけしのいかがなもの会』において、有野晋哉が本作を取り上げて上記の「酔っ払った勢いで言った内容がそのままゲーム化されたというのは本当か」とたけし本人に直接聞いたところ、たけしは「全部本当の事」と認めている。


title: たけしの挑戦状

text: またヨーロッパ企画は、2020年4月に演出：上田誠、主演：西野亮廣（キングコング）により「たけしの挑戦状 ビヨンド」のタイトルで上演を予定していたが、新型コロナウイルス感染症（COVID-19）流行の影響で全公演中止となった。


title: たけしの挑戦状

text: 関係者インタビューによると、当時本作の攻略本を制作した太田出版には、「攻略本を読んでも解けない」との苦情電話が、問い合わせのものと合わせて一日400件も殺到したという。対応に追われ辟易した当時の編集者は、「担当者は死にました」と虚偽の回答をしていたそうである。1冊目がほとんど攻略本として役に立たなかったことから「攻略本の攻略本」として2冊目が出版される。この本の後書きで、たけしが「これで解けないからといって、間違っても傘と消火器を持って太田出版に殴りこまないように」と自らが起こしたフライデー襲撃事件をネタにしたコメントを書いている。ちなみに2冊目発行当時、たけしは既に謹慎中でメディアから姿を消していた時期だった。


title: 千葉和彦

text: 千葉 和彦（ちば かずひこ、1985年6月21日 - ）は、北海道岩見沢市出身のプロサッカー選手。Jリーグ・アルビレックス新潟所属。ポジションはディフェンダー（センターバック）、ミッドフィールダー(ボランチ)。元日本代表。


title: 千葉和彦

text: 小学校3年生から本格的にサッカーを始め、地元北海道の釧路富原FCに入団。その後、父親の転勤により三重県に渡り、津市立橋北中学校に入学。2001年から特待生として日生学園第二高等学校（現・青山高等学校）に進学し、三重県県選抜メンバーの一員として毎夏オランダやスペインに海外遠征した。高校入学当初はFWだったが、夏以降にボランチにコンバート された。高校の1年先輩に尾崎瑛一郎がおり、2002年高校2年の時に西村弘司や飛弾暁を擁する四中工を破り 同校初の全国高校サッカー選手権大会への出場を果たした。


title: 千葉和彦

text: 高校卒業後はプロ入りを目指していたが、Jリーグクラブからのオファーがなかったため 知人を頼って単身オランダへ渡り、2004年1月にオランダ2部リーグのAGOVVアペルドールンに入団テストを経てアマチュア契約を締結。親の仕送りに頼りながら サッカーに励み、2004-05シーズン中盤から監督にアンカーで起用され、リーグ戦21試合に出場した。


title: 千葉和彦

text: シーズン終了後にコールホフ監督がオランダ2部のFCドルトレヒトに移籍すると、コールホフから引き抜かれる形で同クラブとアマチュア契約を締結することが内定していたが、2005年7月に知人を頼って練習参加していたアルビレックス新潟監督の反町康治からラブコールを受け、同年8月に新潟とプロ契約を交わして 正式に入団した。新潟入団当初もボランチでプレーしたが、人材不足のため3バックのDFにも入った。


title: 千葉和彦

text: 2006年から新潟監督が鈴木淳に交代したがコンスタントに試合出場を重ね、チーム状況に応じてボランチとセンターバックでプレー。2007年はCBのレギュラーとして活躍し、リーグ中断前にクラブ史上最高位となる3位にまでなる原動力となり、同年10月には反町が率いるU-22日本代表に選出された。なお、この年はドーピング禁止規定に接触するステロイド系が含まれる薬剤（塗り薬）を使用したとしてクラブ側から活動自粛を言い渡されていたが、その後のJリーグ側の調査でこの薬剤は使用方法が適切なら問題のないもので改めて行われたドーピング検査も陰性であったことから活動を再開した。Jリーグ側も「自粛するほどの大きな問題ではなかった」と回答している。2008年はチームに負傷者が続出してJ1残留争いに巻き込まれながらもそのユーティリティー性を活かしながら奮闘し、U-23日本代表予備登録メンバーに選出された。


title: 千葉和彦

text: 2009年はチームが4-3-3システムを採用したため出場機会が減ったが、2010年からチームの副将に就任。シーズン通してCBで起用され、2011年から正式に登録ポジションをDFに変更した。2011年8月6日のJ1第20節清水エスパルス戦で90＋4分にFWアンデルソンが放ったコーナーキックをヘッドで合わせ、プロ7年目にして初ゴールを決めた。


title: 千葉和彦

text: 2012年、前年まで新潟でヘッドコーチを務めた森保一が監督に就任するサンフレッチェ広島へ森保と行動を共にする形で完全移籍した。移籍初年度の2012年は出場停止の1試合を除く33試合にCBとしてフル出場し、広島のJ1初優勝に貢献した。なお、2012シーズン唯一の出場停止となった第33節セレッソ大阪戦が、広島のJ1初優勝を決める試合となった。以降、3バックの一角として不動のレギュラーとなり現在に至る。


title: 千葉和彦

text: 2015年4月25日、J1リーグ1stステージ第7節の清水エスパルス戦の前半29分に柴崎晃誠が蹴ったFKを頭で合わせゴールを決める。これが広島のJ1通算1000ゴール目となる。この年の広島は勝ち点74を記録し、3度目のJ1優勝を果たす。


title: 千葉和彦

text: 2016年10月には試合後のドーピング検査で陽性となり一時暫定的資格停止処分を受けたが、禁止物質は事前にクラブが製造元に成分内容を確認し、禁止物質を含まず安全であるとクラブが判断した上で服用していたサプリメントに含まれていたものであったため、年内に処分は解除された。安全確認がなされたクラブ推奨サプリメントを摂取した結果であり、本人に落ち度がなく選手として可能な注意を尽くしていたと判断されたものの、アンチ・ドービング規程ではどのような原因であれ禁止物質が検出されたことへの責任は選手本人に帰するため、最も軽い処分である譴責処分は科された。


title: パンセ

text: 『パンセ』（）は、晩年のブレーズ・パスカルが自らの書籍の出版に向けて、その準備段階で、思いついた事を書き留めた数多くの断片的な記述を、彼の死後に遺族などが編纂し刊行した遺著である。「パンセ（pensée）」はフランス語の動詞 "penser"（考える）の過去分詞 "pensé" から生じた名詞で「考えられたこと」、「考え」、「思考」、「思想」の意味である。


title: パンセ

text: 『パンセ』初版の正式題名の和訳は、『宗教および他のいくつかの問題に関するパスカル氏の諸考察 — 氏の死後にその書類中より発見されたるもの』。初版であるポール・ロワイヤル版は1669年に印刷され、1670年に発刊された。編者により収録される断片に異同があるため数種の『パンセ』が存在し、断章番号はそれぞれで異なる。ブランシュヴィク版、パリ国立図書館蔵の自筆原稿集、第一写本、第二写本、ポール・ロワイヤル版、ラフュマ版などの各版があり、現在でも新たな編集の試みが続けられている。日本では、これまでに『瞑想録』『パスカル随想録』などの和訳題名により紹介された。


title: パンセ

text: 『パンセ』全体は様々なジャンルに属する、と人々から見なされてきた。哲学・神学、傑出した知性による思索の書、人生論、モラリスト文学、宗教書、等々。もともとパスカルの意図としては、護教書執筆の構想があり、それの材料となる断片を書きためていたらしいということが諸研究により次第に明らかになってきた。もっとも、それを踏まえたとしても『パンセ』はその思索・思想の奥深さと、つきつけてくるテーマの多様性と鋭さなどにより、やはり護教書に留まるものではないと見なされている。人間の欲望の構造、個人と共同体の問題、他者の存在によって想像的な自我が生ずること、認識と視点・言語との関係、テキスト解釈と暗号の問題、等々の重要で深遠なテーマが扱われており、特定の思想的・宗教的な立場を超えており、現代でもそのテーマの重要性は変わっていない。それゆえ現代でも世界中の人々によって読み継がれているのである。


title: パンセ

text: 『パンセ』は箴言を多数含んでいることでも知られている。例えば「人間は考える葦である」という有名な言葉も『パンセ』の中にパスカルが残した言葉である。より正確には、「人間は自然のうちで最もよわい一本の葦にすぎない。しかし、それは考へる葦である。（津田穣訳）」である。「葦のように人間はひ弱なものであるが、思考を行う点で他の動物とは異なっている」という事を示す言葉と言われている。


title: パンセ

text: また、「クレオパトラの鼻。それがもっと低かったなら、大地の全表面は変わっていただろう」、1990年にベストセラーになった『7つの習慣』でも引用されている「心情は、理性の知らない、それ自身の理性を持っている」も有名である。


title: パンセ

text: 田辺元は『懺悔道としての哲学』（1946年）において、『パンセ』で展開された思想は「高邁なる賢者の道」であって「愚者凡夫の道」ではないと述べつつも、「信仰の超理性的性格を明瞭にし、人間理性の限界に於ける慈悲恩寵の転換が、始めて人間を神の信仰に導くものなることを闡明にした点に於て、パスカルの如き深刻犀利なるものはない。」と評している。


title: ロケットマン (映画)

text: 少年レジナルド・ドワイトは1950年代のイギリスで成長し、愛情に欠ける母シーラと、より愛情深い祖母アイヴィによって育てられる。レジナルドは音楽に興味を持ち、父スタンリーのために演奏することを願うが、父は息子にも彼の才能にも関心がない（「」）。


title: ロケットマン (映画)

text: レジナルドはピアノのレッスンを始め、王立音楽院へ進学する。シーラの不倫の後、スタンリーは家族の元を去る。レジナルドは地元のパブでロック・ミュージックへの興味を持つ（「」）。長じたレジナルドはブルーソロジーというバンドに参加する。バンドは、アメリカのソウル・バンド、アイズレー・ブラザーズとパティ・ラベル&ブルーベルズのツアーのバックバンドとして雇われる。アイズレー・ブラザーズのリードシンガーであるロナルド・アイズレーは、レジナルドに、有名になりたいなら、曲を書き、過去を忘れるよう勧める。これにより、レジナルドは、エルトンをブルーソロジーのサックス奏者の名前から、ジョンをビートルズのジョン・レノンから取り、エルトン・ジョンに改名することをひらめく。


title: ロケットマン (映画)

text: エルトンは作曲を始め、ディック・ジェイムズのレコード会社であるDJMレコードで、レイ・ウィリアムズのマネージメントの下で成功をつかもうとする。ウィリアムズはエルトンを作詞家バーニー・トーピンに紹介する。彼らは友人となり、共にアパートに引っ越し、曲作りに取り組む（「」）。エルトンがホモセクシュアルであると明かすと、女家主との恋愛関係は終わり、彼とバーニーは追い出される。


title: ロケットマン (映画)

text: エルトンとバーニーは、エルトンの祖母、母とその男友達のもとへ引っ越し、作曲を続け「ユア・ソング (僕の歌は君の歌)」を生む。ジェームズは彼らのために、ロサンゼルスのでのコンサートを手配する。エルトンはトルバドゥールでの初舞台の前に緊張するが、観客は彼の演奏に熱狂する（「クロコダイル・ロック」）。エルトンは成功に歓喜するが、バーニーが女性と一緒に過ごすためパーティを抜け出すと、取り残された気分になる（「」）。彼はジョン・リードに接近される。彼らはベッドを共にし、後に再会する。


title: ロケットマン (映画)

text: リードの影響により、エルトンは放蕩生活へ落ちていくスパイラルに入るが、同時に彼のキャリアは新たな高みに上る（「」）。エルトンはきらびやかで突飛なステージ用の人格を作り上げ、1970年代に最も成功したアーティストの一人となる。エルトンのマネージャーになった後、リードによる干渉は増長し、明らかな濫用となる。リードはエルトンにゲイであることを両親に明かすよう主張し、エルトンは父に連絡を取る。父は新しい家庭を持つが、それでもエルトンに全く興味を示さない。取り乱したエルトンは母に電話し、ゲイであることを告げる。彼女はすでにわかっていたと知らせるが、エルトンに、彼は永遠に愛されることはないだろうと告げる。両親の問題と同様に、リードの身体的および精神的虐待に苦しみ、エルトンはアルコール、コカイン、マリファナ、買い物、性行為にふけり、苦悩や孤独から逃げようとするが、気分のむらと短気で友人は遠ざかっていく（「ピンボールの魔術師」）。


title: ロケットマン (映画)

text: エルトンは、リードが他の男性と浮気していることを知り、関係を断つが、マネージャーを続けることは許す。パーティの間、彼はドラッグとアルコールを過剰に摂取し、自宅のプールに飛び込んで自殺を図る。彼は病院に急送されるが、その後ドジャー・スタジアムのステージで演奏をやり抜く（「ロケット・マン」）。


title: ロケットマン (映画)

text: エルトンはさらにドラッグ、アルコール、孤独の日々に陥っていく。彼は親しい女友達レネーテとつかの間の結婚をするが、彼の同性愛のため関係は終わる（「」）。彼は母そしてバーニーと衝突する（「」）。エルトンの処方薬とアルコールへの依存は、心臓発作という結果をもたらす。人生が制御不能であることに気づき、エルトンは助けを求める（「グッバイ・イエロー・ブリック・ロード」）。彼はリハビリテーションのため入院し、両親やリードの手助けがもう不要であることに気づく。エルトンは新しい歌詞を届けに来たバーニーと再び友情を温める。エルトンはアルコールやドラッグなしでは演奏や作曲ができないのではないかと心配するが、「」を書き、成功したキャリアに戻る。


title: ロケットマン (映画)

text: エピローグでは、エルトンは28年以上禁酒していること、しかし「まだ買い物に問題がある」ことが述べられる。彼はバーニーと親友のままであり、デヴィッド・ファーニッシュと結婚し、二人の子供を持ち、ついに申し分なく愛されている。


title: ロケットマン (映画)

text: 企画の段階では主演としてジャスティン・ティンバーレイクが候補に挙がり、マイケル・グレイシー監督（最終的にはエグゼクティブ・プロデューサーとしてクレジット）の下で製作が本格的に動き始めた時にはトム・ハーディに一旦決まったものの、ハーディの歌唱力不足や役に対して年齢が高すぎたことなどから、プロデューサーのマシュー・ヴォーンの提案とデクスター・フレッチャー監督の後押しによってタロン・エガートンに決まった 。


title: ロケットマン (映画)

text: Rotten Tomatoesによれば、批評家の一致した見解は「『ロケットマン』のようにアーティストの人生の上がり下がりを捉えたロック伝記映画が生まれるまでには、長い長い時間がかかるだろう（It's going to be a long, long time：本作のタイトルになった曲「ロケット・マン」より）。」であり、367件の評論のうち、高く評価しているのは89%にあたる327件で、平均して10点満点中7.63点を得ている。


title: マウリツィオ・ポリーニ

text: 父親は有名な建築家であり、また母親（彫刻家ファウスト・メロッティの妹）は声楽もこなすピアニストである。5歳からカルロ・ロナーティに、ロナーティの死後はにピアノを学ぶ。現役では最も高い評価を受けているピアニストのうちのひとりである。


title: マウリツィオ・ポリーニ

text: 1960年、18歳で第6回ショパン国際ピアノコンクールに審査員全員一致で優勝。審査委員長のアルトゥール・ルービンシュタインが「今ここにいる審査員の中で、彼より巧く弾けるものが果たしているであろうか」と賛辞を述べ、一躍国際的な名声を勝ち取る。


title: マウリツィオ・ポリーニ

text: その後10年近く、国際演奏活動から遠ざかり、国内の様々なコンサート、リサイタルのみに限定出演の形で活動。その理由として、健康面や腕の故障など諸説あるが、まだ若く、さらに勉強が必要であることをポリーニ自身が自覚しており、直ちに多忙な演奏生活に入ることを避けたというのが有力である。提示されたコンサート出演の数が多すぎたため、ストックの協奏曲の数を増やさなければならなかったことも一因である。この間、ミラノ大学で物理学を学んだり、イタリアの名ピアニストアルトゥーロ・ベネデッティ・ミケランジェリに師事するなど、研鑽を重ねていた。


title: マウリツィオ・ポリーニ

text: 2002年、10月と11月に東京でも同プロジェクトとして9夜にわたる連続演奏会を開き、大きな注目を集めた。2005年、11月に同プロジェクト、東京での第2弾。ただし3夜のみで小規模。ポリーニ本人の演奏は1夜のみ。


title: マウリツィオ・ポリーニ

text: ポリーニが録音を残している代表的な作曲家としては、ベートーヴェン、シューベルト、ショパン、シューマン、ストラヴィンスキーなどがある。またブーレーズやウェーベルンといった現代音楽にも積極的に取り組んでいる。独奏曲と協奏曲の録音が中心で、室内楽曲は現在のところ、ブラームスのピアノ五重奏曲のみ。2000年に入ってからモーツァルトのみだが、弾き振りの録音も行っている。ベートーヴェンについては、39年をかけて全ピアノ・ソナタの録音が完了した。


title: サイドスロー

text: サイドスローは、野球における投手の投法の一つである。投手がボールをリリースする際に、ボールを持つ腕がグラウンドの水平面と平行になる投法を指す。サイドハンド、サイドアーム、横手投げ等とも呼ばれる。サイドスローという呼称は和製英語で、英語ではsidearmという。また、サイドスローで投げる投手はsidewinderと呼ばれる。


title: サイドスロー

text: ただし、サイドスローと呼ばれる投手の中でも、安仁屋宗八、鹿取義隆、高津臣吾のような純然たるサイドスローは比較的少なく、角盈男、斎藤雅樹、館山昌平のようにスリークォーター気味であったり、杉浦忠、工藤幹夫、川尻哲郎のようにアンダースロー気味であることの方が多い。


title: サイドスロー

text: 腕が横から出てくるため左右の角度を付けやすく、利き腕の方向へ横変化するシンカー・スクリューボール・シュート、これらと逆方向へ横変化するカーブやスライダーといった、主に横変化系の変化球を投げる投手が多い。


title: サイドスロー

text: 前者の例として、1992年の日本シリーズにおいて西武のリリーフエースでシンカーを決め球としていた潮崎哲也に抑えられたヤクルトの野村克也監督は中継ぎだった高津臣吾にシンカーの習得を命じ、後に高津は緩急2種類のシンカーを投げるクローザーとなった。


title: サイドスロー

text: 後者の場合、右投げのサイドスローから投げられるカーブやスライダーは右打者から見て外角へ逃げていく球筋に更に同じ方向への横変化が加わるため、「背中からボールが来る」等とも表現され決め球として有効に使える。角盈男や永射保がカーブを決め球として投げていた。


title: サイドスロー

text: フォークボールを習得するサイドスロー投手は少ないが、これは投球動作の違いから同じ落ちる変化球でもシンカーの方が習得が容易なためとされている。一方で、横から投げる事によりオーバースローのフォークとは違った微妙な横変化が加わる事を利用して、左右に落ちる2種類のフォークを投げ分ける木田優夫のような投手も存在する。


title: サイドスロー

text: サイドスローのサウスポー投手は貴重な戦力とされ、プロ野球では対左打者用のワンポイントリリーフとして左のサイドスロー投手をベンチ入りさせることが多い。角は抑えで頭角を現し、永射や清川栄治などは「左殺し」のワンポイントリリーフとして活躍した。近年では星野智樹や小林正人などが挙げられる。


title: サイドスロー

text: 日本プロ野球において、かつては杉浦忠、小林繁、斎藤雅樹のようなサイドスローでエース級の先発投手は珍しい存在ではなかったが、右サイドスローに対してボールの握りや軌道が見えやすい左打者が増加した事もあり減少傾向にある。今日のメジャーリーグでもサイド気味のスリークォーターの投手は多いが、純然たるサイドスローは先発投手ではほとんど見られないといってよい。


title: サイドスロー

text: サイドスローは上体を倒したり腕の角度を変える事で、肩より上で投球するスリークォーターや肩より下で投球するアンダースローへとフォームを変化させることが可能であるが、これらの投法はオーバースローの腕の高さをより緩い角度に修正したスリークォーターや、上体を大きく屈曲させて地面スレスレから投球するアンダースローと区別するために、肩と同じ高さで投球する純粋なサイドスローと混同して区分されていることも多い。また、サイドスローは肩を軸に縦方向に回転する軌道を取るオーバースローと異なり、肩や腕の力よりも腰の回転の大きさが重視されるフォームであり、背骨を軸に横方向に回転する事から、腕が長い体格の方が遠心力がより大きくボールに掛けられる分、腕が短い体格より有利であるとされる。サイドスローからアンダースローへと転向して成功を収めたケント・テカルヴは、サイドスローのこれらの特徴を踏まえたうえで、純粋なサイドスローとするか腕の角度を下げてアンダースローとするかは、投手個々人の体格や適性を多角的に検討した上で決定されることが望ましいとしている。


title: もういっぽん!

text: 『YAWARA!』（浦沢直樹）を始め著名な女子柔道漫画は主人公が英才教育を受けたものや天才的才能を持つものであることが多いが、本作の主人公・園田未知は、天才にはほど遠い平凡な実力の持ち主である。傾向としては男子柔道部を描いた『柔道部物語』（小林まこと）、薙刀部を描いた『あさひなぐ』（こざき亜衣）のようなリアルで等身大の登場人物による部活群像劇となる。また、主人公たちの通う高校は共学ではあるが、単行本1巻の時点では名前が明らかになった男子生徒は登場しておらず、恋愛の要素はない。このため、女子高生を主人公にしながらもさわやかな「王道の少年マンガ」であるとライターの伊藤和弘は指摘している。


title: もういっぽん!

text: 一本勝ちの快感のみを求めて柔道を続けてきた青葉中学3年園田未知。3年の大会を最後に綺麗に一本勝ちして柔道を引退するつもりだった。しかし、大会で当たった相手は見たこともない強敵で健闘空しく締め技で失神一本負けしてしまい、それが最後の試合になるはずだった。


title: もういっぽん!

text: 敗戦から9か月。どうにか希望の青葉西高校に進学した未知は、恋に遊びに目一杯高校生活を満喫するつもりだったが、剣道部・南雲安奈の謀略で武道場に誘導され、そこで中学最後の試合で敗北を喫した氷浦永遠と再会する。柔道部入部を決めていた永遠の熱心な勧誘に期せずして乱取りを始めてしまった未知は、見事に永遠を背中から叩き付け、再び一本の快感に酔いしれる。未知の生き生きとした姿を見ていた親友の滝川早苗は再び柔道へと未知を誘うのだった。


title: もういっぽん!

text: 部員も未知・早苗・永遠の3人が揃い、顧問の体育教師夏目紫乃も加わり夏のインターハイ予選に向けて練習に余念がない青葉西高校柔道部。部活後にファミレスに訪れた3人の前に2年生の天音恵梨佳をエースに据える霞ヶ丘高校柔道部が現れる。天音は河北中での永遠の1年先輩で永遠を柔道に誘い指導し、そして実力をつけさせてレギュラーを争うまでになった永遠のライバルであった。そして迎えたレギュラー決定戦で天音を破りレギュラーを勝ち取った永遠であったが、ふとした誤解から天音の卒業と同時に疎遠になってしまっていた。天音は中堅でインターハイ予選に臨むことを永遠に告げ、その場を去る。


title: もういっぽん!

text: 天音との再会後、調子の上がらない永遠を敏感に察して自分なりのやり方で励ます未知に笑顔と調子を取り戻した永遠。そして迎えたインターハイ団体戦予選では両校一回戦を突破して二回戦で青葉西と霞ヶ丘の直接対決が実現する。先鋒戦は霞ヶ丘の妹尾緑子が速攻の合わせ技一本で早苗を下し、天音と永遠の因縁の中堅戦に突入する。


title: もういっぽん!

text: 団体戦・個人戦共に惜しくもインターハイ全国大会出場を逃した青西。次なる大会、金鷲旗に向けて新たに始動するが同じくインターハイで剣道部を全国大会に導いた未知の幼馴染、南雲安奈が剣道部をやめると言い出す。最初は困惑するが中途半端な覚悟で安奈が途中で物事を投げ出すことはないと知る未知は安奈に電話して退部を受け入れる。すると次の日の部活の柔道場には安奈が正座で皆を待っていた。安奈は未知と同じ場所で頑張ってみたい、それができるのは高校3年間の今しかないと覚悟を決め剣道部を退部して柔道部に入部する決意をしたのだった。


title: もういっぽん!

text: 安奈を加えた青西柔道部は5人の勝ち抜き制である金鷲旗に向けて練習を再開した。夏目は柔道初心者である安奈を大会に出すことを見送り、代わりにかつて廃部になるまでたった1人頑張っていた3年生・姫野紬を柔道部に勧誘することを決める。一方、青西と同じく金鷲旗出場を決めていた霞ヶ丘高校はインターハイ予選個人戦で優勝し全国大会出場を決めた天音のために3年の白石亜実が夏まで引退の延期を決意。さらに柔道経験者を新たに2人加えて部員を5人揃え、白石の提案で青西との合同練習に臨むことになった。


title: もういっぽん!

text: 金鷲旗で青西柔道部と3回戦で対戦する。昨年度金鷲旗の優勝校であり、優勝候補と呼ばれる。夏目の母校でもある。村岡が以前に『週刊少年チャンピオン』で連載していた高校柔道漫画『ウチコミ!!』にも同名高校が登場している。


title: もういっぽん!

text: 日本でも有数のお嬢様学校。柔道部も埼玉県1位でインターハイ3年連続出場、高校選手権2年連続出場、埼玉県新人戦2年連続優勝の経歴を持つ。黄金世代と呼ばれた学年のレギュラーが引退し、部員数が聖条史上最少になった新チームは評論家からは「谷間の世代」と呼ばれながらも、先輩たちの悲願である日本一を目指す。


title: もういっぽん!

text: 東京の高校。未知達が2年目に出場した金鷲旗大会で、3回戦で霞ヶ丘高校と対戦している。村岡が以前に『週刊少年チャンピオン』で連載していた高校柔道漫画『ウチコミ!!』に主人公の通う同名高校が登場している。出場メンバーは、志々目（先鋒）、猫田（次鋒）、鳥飼（中堅）、上関（副将）、雪村（大将）。また顧問に、やはり『ウチコミ!!』に登場していた八乙女真千華先生らしき人物が描かれている。


title: もういっぽん!

text: 大阪の高校。未知達が2年目に出場した金鷲旗大会で初出場。新設されたばかりの学校だが、2回戦で優勝候補の東体大福岡高校に勝利したことで会場中の注目を集める。青葉西高校と3回戦で対戦する。メンバーそれぞれが事情で空白の中学時代を送ったが、全員が同じ明日華道場出身で、小学生時代に全国大会を経験しており、高校で再集結。同じ大阪出身の立川学園・真島光をして「ヤバイ子らが戻ってきた」と言わしめている。


title: もういっぽん!

text: 広島の高校。未知達が2年目に出場した金鷲旗大会で3回戦を勝ち上がりベスト16に進出。青葉西高校と4回戦で対戦。全員が3年生で下の代の入部がなかったため、金鷲旗大会を柔道部最後の大会、最後の代とし、そして最後の目標としての悲願のベスト8進出を狙う。


title: 太田川駅

text: 当駅で常滑線から河和線が分岐する。2003年（平成15年）3月から2011年（平成23年）12月まで、前後の線路を含めた高架化工事が行われ、2011年（平成23年）12月17日に3層構造の高架駅となった。ミュースカイの一部も停車する特急停車駅である。


title: 太田川駅

text: 2002年度に東海市が実施したアンケートでは、「太田川駅の駅名変更についてどのようにお考えですか」との問いに対し、「ぜひ変更した方が良い」「変更した方が良い」が合計32.4%、「現在の駅名が良い」が63.1%であった。変更後の駅名としては「東海」「東海中央」「東海市」「新東海」などが挙がった。現状の駅名を支持する意見が多かったにもかかわらず、市が設置した検討委員会は2003年8月、駅名を「東海」に変更すべきとする答申を行い、当時の鈴木淳雄市長は「答申を尊重する」と述べた。その後、2004年1月に実施した大田町内会への説明会で反対意見が出たことや、駅名変更に反対する署名活動が起こったことなどから、同年3月には変更の見送りが決まった。


title: 太田川駅

text: 当駅の高架化は、愛知県が事業主体となる太田川駅付近連続立体交差事業によって行われた。この事業では、名鉄常滑線・河和線の太田川駅付近の約2.7 km区間（常滑線約2.0 km、河和線約0.7 km）が高架化され、「開かずの踏切」である太田川1号踏切（当駅南方にあった踏切）を始めとした、区間内の6箇所の踏切が除却された。2011年（平成23年）12月17日（土）の始発列車から高架路線が使用されている。


title: 太田川駅

text: 名鉄初となる3層構造の高架駅で、1階がコンコース、2・3階がプラットホームとなっている。1階には、自動券売機、改札口、駅事務所、多目的を含むトイレ、売店がある。2階に1 - 4番線（2面4線）、3階に5・6番線（1面2線）の計3面6線が設置されている。2階ホームと3階ホームの間には、中3階が設けられて各ホームを連絡している。


title: 太田川駅

text: すべてのホームに車椅子対応エレベーターとエスカレーターが設置されており、2階の3・4番線（常滑線 金山・名古屋方面）と3階の5・6番線（河和線 金山・名古屋方面）を直結するエスカレーターも設けられている。中3階にはエレベーターと階段が通じているが、エスカレーターは無い。


title: 太田川駅

text: 発車標は種別部分がフルカラーで（3 - 6番線用は加えて到着列車ホーム階・金山駅先着列車案内も付加）、自動放送は種別、行先、停車駅の順に読み上げるタイプとなった。また、6+2や4+2と書かれた停止位置目標が立てられている。


title: 太田川駅

text: 島式2面4線ホームを持つ地上駅で橋上駅舎を有していた。東口の旧駅舎は付近にある弥勒寺の宝塔を模した特徴的な構造をしており、1986年（昭和61年）の駅舎改築時も旧駅舎から宝塔部分を移設してその造形を維持していた が、高架化事業に伴って2009年（平成21年）2月20日に解体された。自動券売機・自動改札機・自動精算機などの設備はあったが、エレベーターは設置されていなかった。また、河和線からの上り列車は配線の都合上3番線にしか入線できないため、河和線からの普通列車が空港方面からの優等種別に接続する場合、4番線の優等種別が先に発車となり通常とは発車する順番が逆になっていた。


title: 太田川駅

text: 高架化事業に伴い、2008年（平成20年）11月23日に仮駅舎、仮線に移行した。仮駅舎には、エレベーターが各ホームと西口に1台ずつ設置されていた。改札口は橋上の1か所で、出口は東口と西口の2か所であった。LEDタイプの発着案内板が設置され、自動放送も稼働した。旧駅舎では、行灯方式の行先表示機が使われていた（旧駅舎閉鎖当時の名鉄では新可児駅にのみに残っており、2019年3月20日まで使用されていたが形が異なる）が、仮駅本格供用開始時に神宮前駅などと同じLEDタイプの行先表示機に変わり、役割を終えた。当駅に設置されていた行灯方式の行先表示機は、名鉄資料館に移設・展示され、実際に操作することも可能である。


title: 太田川駅

text: 名古屋方面の列車は、常滑・中部国際空港方面からの列車が2階の3・4番ホーム、河和線からの列車が3階の5・6番ホームから発着する。常滑・空港方面からの普通列車は、ほぼ終日当駅止まりである（4番線に入線し乗客を降ろした後、駅南側の引き上げ線に回送し、2番線に入線する。又は一旦本線名古屋側に引き上げ、両渡り線を通って1・2番線に入る。聚楽園駅に回送して折り返すこともある）。常滑・空港行きの普通列車は、一部を除き平日は当駅発着、土休日は金山発着となっている。土休日は中部国際空港又は常滑発の普通は当駅止まりであるが、当駅着後10分程度の停車時間を経て、当駅始発の金山行きとなる。また、一部の列車は当駅で増解結を行う（河和線からの列車は当駅で増結不可）。また、平日には当駅発の急行が名古屋方面に2本、常滑方面に1本、土休日は急行と準急がそれぞれ1本、全て名古屋方面に設定されている。このうち、常滑方面に向かう列車は、途中、西ノ口、蒲池、榎戸の3駅に特別停車する。また、土休日運転の準急は特急車の間合い運用となっている。


title: 太田川駅

text: 当駅で常滑・中部国際空港方面からの列車と河和線からの列車との乗り換えには移動が伴うため、平日朝ラッシュ時は聚楽園駅に快速急行4本、急行5本を特別停車することで、当駅での緩急接続を補完している。このようなことからか、5番ホームはほとんど使用されない。


title: 太田川駅

text: 河和線側に引き上げ線がないため、同線からの当駅止まりの列車は直接折り返しができない。そのため列車番号を変えて引き続き名古屋方面へ運行されるか、聚楽園駅や大江駅まで一旦回送される。当駅始発の名古屋方面の列車は、河和方面からの回送列車が太田川駅で営業列車に変わる列車を除き、3・4番ホームから発車する。


title: 太田川駅

text: 常滑線・河和線とも数少ない上下線とも待避可能、かつ緩急接続が可能な駅であるが当駅ではあまり行われない。下り列車は当駅を出ると、空港方面は西ノ口駅（準急・急行は常滑駅）、河和線方面は阿久比駅まで、名古屋方面は聚楽園駅（8両編成は大江駅）まで待避ができない。


title: 太田川駅

text: 1985年（昭和60年）まで駅には太田川検車区が併設されていた。愛知電気鉄道が建設した大田川車庫が前身で、戦時中は空襲被害もあり、建屋の梁に弾痕が刻まれていた。常滑線・河和線など知多半島の列車検査を担当していたが、犬山検査場の完成によって整理対象となり廃止された。廃止後も車庫線はそのまま留置線として使用された。


title: 白い雲のように

text: リリース当初はあまり注目されず、週間チャート初登場23位、約2万枚の売り上げだった。しかし当人らの知名度が浸透し、4週目で初のトップ10入りとなる4位に急上昇。その後も何週にもわたりランクインし続け、お笑い芸人がリリースしたCDとしては異例のロングヒットとなった。オリコン集計でミリオンセラーを達成している。


title: 白い雲のように

text: 当初、日テレの関連レコード会社のVAPから発売する意向であったが、太田プロダクションが日本コロムビアを選択。この行為に日テレ側が激しく激昂し、それ以降は番組内で太田プロの所属タレントは二度と起用されなくなり、それに連動した形で松村邦洋も降板せざるを得なかった。


title: サリー (民族衣装)

text: 細長い布からなっており、様々なスタイルで体を包み込むようにまとう。最も一般的なスタイルは、5m程度の長さの布を、ペティコートにはさみながら腰に巻き、残りを肩の上にまわす方法である。いくつかのスタイルでは、8m程度の布を必要とする場合もある。


title: サニー 永遠の仲間たち

text: 『サニー 永遠の仲間たち』（サニー えいえんのなかまたち、）は、2011年公開の韓国映画。映画監督カン・ヒョンチョルの2作目の長編映画作品。42才の女性が離れ離れになった高校時代の仲間たちを探す過程で、青春時代の輝かしい日々を取り戻す様子を1970年代から1980年代の数々のヒットナンバーにあわせて描く。カン・ヒョンチョル監督は前作『過速スキャンダル』が韓国で観客動員数824万人を記録したのに続き、本作でも736万人の観客動員を突破した。


title: サニー 永遠の仲間たち

text: 夫や娘に恵まれ、慌ただしいながらも幸せな生活を送っていたイム・ナミ（ユ・ホジョン）は、ある日、母の入院先で高校時代の友人ハ・チュナ（チン・ヒギョン）と再会する。しかし、彼女は癌に冒され、余命2か月と宣告されていた。最期の願いとして高校時代の仲良しグループ「サニー」のみんなに会いたいというチュナの願いを叶えるために「サニー」のメンバーを探す過程で、ナミの人生で最も輝いていた時代の記憶が蘇る。


title: サニー 永遠の仲間たち

text: 25年前、1980年代後半の韓国。田舎の漁村からソウルの女子校に転校して来たイム・ナミ（シム・ウンギョン）は環境の変化に戸惑うも、義理人情に厚いリーダー格のチュナ（カン・ソラ）、二重まぶたに憧れるチャンミ（キム・ミニョン）、口の悪いジニ（パク・チンジュ）、凶暴な文学少女のクムオク（ナム・ボラ）、ミス・コリアを夢見るポッキ（）、クールで大人びた美少女のスジ（ミン・ヒョリン）とすぐに仲良くなる。当時流行していたボニーMの「Sunny」から7人のグループ名を「サニー」と名付け、青春の日々を過ごすナミたちだったが、7人でダンスを披露する文化祭当日に起きたある「事件」をきっかけに離れ離れになってしまう。


title: サニー 永遠の仲間たち

text: 作中には彼女たちが青春時代を過ごした時代に流行した楽曲として、シンディ・ローパーの「ガールズ・ジャスト・ワナ・ハヴ・ファン」や、ボニーMの「Sunny」、リチャード・サンダーソンの「Reality / 愛のファンタジー 」、Joyの「Touch by Touch」、ナミ（나미）の「ぐるぐる（빙글빙글） 」、チョ・ドッペ（조덕배）の「夢に（꿈에）」などの楽曲が使われている。


title: サニー 永遠の仲間たち

text: ナミが高校時代を過ごす1980年代後半の韓国は、全斗煥大統領時代の第五共和制であり、1988年のソウルオリンピック開催を控え、国内の経済成長を果たした一方で、民主化を求める学生運動やデモが絶えない時代でもあった。全斗煥大統領はそうした政治体制への批判をかわすために、映画や音楽などの娯楽に寛大な姿勢をとり、外国映画の流通やカラーテレビ放送などを解禁したと言われている（3S政策）。そういった当時の政治情勢や文化状況が映画内でも反映されている。


title: サニー 永遠の仲間たち

text: 2011年5月4日に韓国内で公開された通常版のヒットを受け、同年7月28日に、通常版では編集によりカットされたシーンを付け足したディレクターズカット版が公開された。通常版より11分長い135分。ディレクターズカット版では、ナミの兄のシーンやサニーメンバーの別れの事件場面でシーンが増えたほか、さらに強烈な悪口が追加されたため、同国内で青少年観覧不可判定を受けた。日本未公開。


title: サニー 永遠の仲間たち

text: 香港の地上波放送局TVBで全32回のドラマでリメイクされた。タイトルは『ネバー・ダンス・アローン』（英題：Never Dance Alone 、中題：女人俱樂部、前題：Aerobic Girls舞室保衛戰、M Club）。2013年6月から11月に制作され、2014年4月から6月にかけて放送された。


title: サニー 永遠の仲間たち

text: 『輝ける日々に』（原題："Tháng năm rực rỡ 、英題：Go Go Sisters）"のタイトルでベトナムにおいてグエン・クワン・ユン監督によりリメイクされた。2018年3月9日公開。作中における「現在」と「高校時代」の時代設定は、2000年と1975年の南北統一にいたる数年間に置き換えられている。興行収入は850億VNDとヒットした。


title: サニー 永遠の仲間たち

text: 『Bebas』のタイトルでインドネシアにおいてリリ・リザ監督によるリメイクが発表されている。2019年末公開予定。時代設定は「現在」が2019年、「高校時代」はスハルト長期政権末期でインドネシアのポップカルチャーが台頭した1995-1996年に置き換わっている。また、主人公が所属するグループが、女性5人、男性1人の男女混在グループに変更されている。


title: Kento fukaya

text: kento fukaya（けんと ふかや、1989年9月10日 -）は、日本のお笑いタレント、ピン芸人。愛知県大府市大東町出身。吉本興業大阪本部所属。NSC大阪校33期出身。本名は深谷 健人（ふかや けんと）。


title: ゴシック小説

text: ゴシック小説（ゴシックしょうせつ）とは18世紀末から19世紀初頭にかけて流行した神秘的、幻想的な小説。ゴシック・ロマンス（"Gothic Romance"）とも呼ばれ、その後ゴシック・ホラーなどのジャンルも含むことがあり、今日のSF小説やホラー小説の源流とも言われる。


title: ゴシック小説

text: イギリスの作家ホレス・ウォルポールの『オトラント城奇譚』（,1764年）がゴシック小説の先駆とされる。イギリスでは16、17世紀には大陸から輸入されたロマンスやピカレスクが盛んに読まれたが、その後はリアリズム小説の流行で下火になる。ウォルポールは別荘のストローベリ・ヒル・ハウスを改築して自分好みの中世ゴシック風（ゴシック・リバイバル建築）に仕立てた。またある日に見た夢をもとに中世の古城を舞台にした幻想的な小説『オトラント城奇譚』を書いた。ストローベリ・ヒルと、第2版で「あるゴシック物語("A Gothic Story")」とサブタイトルの付けられた『オトラント城奇譚』は、ゴシック・リヴァイヴァルの契機となるとともに、ゴシック趣味の流行に決定的な影響を与えた。


title: ゴシック小説

text: 次いでクララ・リーブ『イギリスの老男爵』（1777年）、東洋趣味的なウィリアム・トマス・ベックフォード『』（1786年）、『森のロマンス』（1792年）、アン・ラドクリフ『ユードルフォの秘密』（1794年）、マシュー・グレゴリー・ルイス『マンク』（1795年）、『イタリアの惨劇』（1797年）、チャールズ・ロバート・マチューリン『放浪者メルモス』（1820年）、ジェイムズ・ホッグ 『悪の誘惑』 （1824） など、幽霊や怪物、その他の超自然的な現象を登場させたり、イメージとして指し示すような作品が書かれた。フランス革命思想の影響を受けた思想家ウィリアム・ゴドウィンの『ケイレブ・ウィリアムズ』（1794年）は、その政治思想を反映しながら当時の冒険小説や騎士道物語の影響を受けた犯罪小説風のゴシック小説となっている。


title: ゴシック小説

text: これらは当時の他の文学作品と同じく巡回文庫、チャップ・ブックによって広く読まれ、チャップ・ブックではダイジェスト版の他にそれ用の創作も多く出回った。モンタギュー・サマーズ『ゴシック小説書誌』（1940年）では、フランソワーズ・トマス・バクラール・ダルノウの1745年の作品から、エライザ・ウィンスタンリの1860年の作品まで、数百冊がゴシック小説として数えられている。


title: ゴシック小説

text: これらの作品は「恐怖派("The school of Terror")」とも呼ばれ、それまでの幻想的な作品が信仰や伝承、迷信の世界を描いたのに対して、超自然的な驚異にまつわる恐怖やサスペンスを主題にしており、近代小説の手法によるロマンスとも言える。多くがイギリスではない大陸を舞台にしているところも特徴の一つである。ウィリアム・ゴドウィンの娘メアリ・シェリーの『フランケンシュタイン』（1818年）では人造生命という、純粋に空想の所産による恐怖を生み出した点でも画期的である。


title: ゴシック小説

text: ゴシック的嗜好は、1740年代には墓場派と呼ばれる詩人たちに現れており、その一人トマス・グレイはウォルポールの友人でもあった。また当時イギリス式庭園にゴシック風が折り込まれ、またピクチャレスクの要素としてゴシック建築の廃墟が描かれることが一つの様式となっており、マクファーソン『オシアン』が広く読まれるなどロマン主義的な美意識も時代的感性として育っていた。18世紀イギリスの流行であるサミュエル・リチャードソンなどの感傷小説("Sentimental Novel")で登場する薄幸の乙女の成長は、ゴシック・ロマンス作品では「迫害される乙女」テーマとして取り入れられている。イギリスでは16世紀にヘンリー8世により多くの修道院が廃止され、廃墟となったり転用された修道院の建物が多く残っており、これらが作品の格好の舞台となった。


title: ゴシック小説

text: 19世紀初頭になると、ファンタスマゴリアと呼ばれる幻灯機の興行が始まり、幽霊や怪奇現象を映像として見せる、小説よりも強烈な刺激として人々を惹き付け、次いで大衆雑誌の興隆の中で残虐な犯罪実話を元にした娯楽読物に人気が集まるなどしたことで、ゴシック・ロマンスの人気は終焉する。


title: ゴシック小説

text: 『ケイレブ・ウィリアムズ』は隠された事件を解き明かしていく過程により、推理小説の原型とも言われる。ロマン派詩人のコールリッジ「老水夫の唄」「クリスタベル」「クーブラ・カーン」、キーツ「蛇女」「残忍美女」、シェリー「ザストロッツィ」などは、ゴシック小説中の幻想が用いられている。ジェーン・オースティン『ノーサンガー・アビー』は、ゴシック小説好きな主人公の少女が中世の僧院だった屋敷に招待されるという、ゴシック小説のパロディーの要素も組み込まれている。


title: ゴシック小説

text: イギリスでの流行は19世紀初めに終わるが、フランスでは『オトラント城奇譚』が1767年に翻訳されて以来ゴシック小説は大いに読まれて、サド侯爵「小説論」（『恋の罪』）で『マンク』が礼賛され、またシャルル・ノディエが影響を受けた作品を書いた他、ガストン・ルルー『オペラ座の怪人』（1911年）などが生まれ、フレンチ・ゴシックと呼ばれる。ドイツでもこれらの影響によりゲーテ『ドイツ亡命者の談話』や、シラー『招霊妖術師』、ホフマン『悪魔の霊酒』などが書かれた。アメリカではチャールズ・ブロックデン・ブラウンの『ウィーランド』（1798年）がアメリカン・ゴシック小説の走駆である。また『緋文字』（1850年）のナサニエル・ホーソンや、『アッシャー家の崩壊』（1839年）『大鴉』（1845年）などのE.A.ポーがその系譜を継ぐ作家であり、ハーマン・メルヴィルも「幽霊船」（1855年）などがゴシック小説的作品と言われる。イギリスでもシェリダン・レ・ファニュや、ブラム・ストーカー『ドラキュラ』（1897年）など、この分野の怪奇小説が書かれる。デンマークからアメリカの作家になったカレン・ブリクセンも『七つのゴシック物語』（, 1934年）がある。


title: ゴシック小説

text: ゴシック小説では礼拝堂、鎧、肖像画などが道具立として使われたが、濠や跳ね橋、秘密の地下道のある古い屋敷は、推理小説ブームの時代においても、A.A.ミルン『赤い館の秘密』（1921年）、コナン・ドイル『恐怖の谷』（1914-15年）などでも舞台とされた。


title: ゴシック小説

text: ゴシック小説的手法を用いた作品として知られるものには、エミリー・ブロンテの『嵐が丘』（1847年）や、トマス・ピンチョン『V.』（1963年）がある。『オトラント城奇譚』は20世紀になるとシュルレアリスト達によって再評価され、特にアンドレ・ブルトンはこの作品が夢から着想を得た点に注目した。アメリカではシャーリイ・ジャクスンら、ゴシック・ノベル、ゴシック・ホラーなどと呼ばれる現代的ゴシック小説が高い人気を保っており、1990年代にはポスト・モダンがE.A.ポーと言われるパトリック・マグラアなどのニュー・ゴシックが注目された。


title: 賀陽宮恒憲王

text: 賀陽宮恒憲王（かやのみや つねのりおう、1900年〈明治33年〉1月27日 - 1978年〈昭和53年〉1月3日）、のちに賀陽 恒憲（かや つねのり）は、日本の旧皇族、陸軍軍人。神宮祭主賀陽宮邦憲王の第1王子。官位は陸軍大学校長陸軍中将大勲位功三級に昇る。妃は九条道実公爵の五女敏子。戦後皇籍離脱した。


title: 賀陽宮恒憲王

text: 王は軍人として陸軍中将に昇り東京・名古屋の各部隊の師団長や、陸軍大学校長などを歴任し早くから大戦終結の聖断を昭和天皇に求めた。また、終戦が決まると皇族の臣籍降下も主張した。1947年（昭和22年）10月14日臣籍降下し、その3日後には区役所にて住民手続きしとなる。臣籍降下直後に公職追放となる（1952年（昭和27年）解除）。「平民的な宮様」として国民に慕われ、生活ぶりは質素であった。他方「野球の宮様」とも称され、1934年（昭和9年）にはアメリカ・ニューヨーク、ヤンキー・スタジアムで試合を観戦した。終戦後、御歌所長を務めた後、日清生命社友会会長などの公職を歴任した。


title: 2S35 コアリツィヤ-SV 152mm自走榴弾砲

text: NATO軍の自走榴弾砲に比べて陳腐化していた2S19 ムスタ-Sの更新のため、コアリツィヤ-SVの開発は2006年に始まった。T-80およびT-72を改造した車体に152mm榴弾砲を縦に2門連装したムスタ-Sの派生型が計画されたものの、高コストと信頼性の低さから2010年に開発は中止された。


title: 2S35 コアリツィヤ-SV 152mm自走榴弾砲

text: 当初T-14と車体を共有していると伝えられていたが、転輪が6個になっており（T-14は7個）、実際はT-90ないしムスタ-Sの改良型とみられている。ムスタ-Sと異なり砲塔天板に乗員用ハッチはなく、車体前部右側の車長用、中央の操縦士用、左側の砲手用とみられる3か所にハッチが存在する。これは装填を完全自動化した無人砲塔であると推測されており、将来的にこの砲塔をT-14の車体に搭載することも考慮されているとみられる。乗員区画は装甲カプセルで覆われ生存性を高めているほか、CBRNE防護機能や自動消火装置も備える。


title: 2S35 コアリツィヤ-SV 152mm自走榴弾砲

text: 砲塔は360°全周回転が可能で、搭載される2A88 152mm榴弾砲の最大射程は精密誘導砲弾で70km、通常弾でも40kmとムスタ-Sの29kmから延長されており、自動装填装置の採用により16～20発/分の速射が可能とされる。これはPzH2000自走榴弾砲などNATO軍の自走砲と比較しても優位にある。このほかにも輸出用としてNATO規格の155mm砲弾に対応したモデルも計画されている。また、自衛用装備として12.7mmKord重機関銃RWS、81mm発煙弾発射機を装備している。


title: 2S35 コアリツィヤ-SV 152mm自走榴弾砲

text: パーンツィリ-S1などに使用されているトラックをベースに開発した2F66-1弾薬給弾車（Транспортно-загрузочная машина 2Ф66-1）は92発の砲弾を輸送でき、コアリツィヤの砲塔後部に連結することで15分以内の補給が可能である。


title: リリウオカラニ

text: リリウオカラニ（、1838年9月2日 - 1917年11月11日）は、ハワイ王国第8代（最後）の国王であり、唯一の女王。在位は1891年1月29日 - 1893年1月17日。1862年にアメリカ人のと結婚した。1878年に作詞・作曲して今でも多くの人に親しまれている歌『アロハ・オエ』、「女王の祈り」（）、『クムリポ』（ハワイ王国の創世神話）の英訳などの著作を多く残している。


title: リリウオカラニ

text: ハワイ王国は、1795年にカメハメハ1世が白人たちの持ち込んだ銃器により全島を統一して成立。早くから欧米の影響を受けて、1840年にはカメハメハ3世により憲法を制定、立憲君主制となって近代国家の体制を固めつつあった。


title: リリウオカラニ

text: 一方アメリカ合衆国は、米墨戦争（1846年 - 1848年）、南北戦争（1861年 - 1865年）を経て、いよいよ世界列強の帝国主義による領土獲得競争へと参入して行く。また、この頃からサトウキビの大規模なプランテーションが急増し、「砂糖貴族」と呼ばれる白人経営者が発言力を増していた。


title: リリウオカラニ

text: リリウオカラニはのとの子として1838年9月2日、ホノルルに生まれた。当時のハワイ王国では親睦を図るため、各首長間で相互に養子を交換する風習があり、リリウオカラニも2歳の時に、有力な首長のひとりであったとカメハメハ1世の孫のもとへ養子に出された。


title: リリウオカラニ

text: 4歳になると「首長子弟学校」と名付けられたに入学し、他のホノルルの王族とともに英語や音楽などを学んだ。幼少より好奇心旺盛でお転婆な性格であったリリウオカラニは、ハワイ諸島の島々を巡り、史蹟や雄大な自然を見てまわるのが好きだったという。


title: リリウオカラニ

text: この時代のハワイ国王家は短命の者が多い。1873年にカメハメハ5世が死去して直系が断絶、後を継いだルナリロも翌年死去すると、血縁者の中からリリウオカラニの兄カラカウアが選ばれて即位。リリウオカラニは1877年に女性で初の王位継承者となった。


title: リリウオカラニ

text: 1887年、英国女王ヴィクトリアの在位50周年祝典への招待を受け、ハワイ王妃と共に国王の名代としてヴィクトリア女王に謁見した。しかし、この機に起こされた共和制派のクーデターにより、カラカウアは新憲法（）への署名を余儀なくされる。これは国王の権限を大幅に制限し、議会へ委譲するものであったが、参政権が一部の富裕層にしか与えられていない現状では、ハワイ人・アジア人の参政権排除と受け止められた。さらに、王政派のW・ギブソン首相も国外追放となった。


title: リリウオカラニ

text: 1891年、カラカウアが渡米先のサンフランシスコで客死すると、リリウオカラニは女王として即位、共和制派との対決姿勢を強めた。1892年、ハワイ人らの新憲法制定の請願を受け、1893年1月14日、国王権限を強化する憲法草案を閣議に提出して否決された。


title: リリウオカラニ

text: 1月16日、王政派と共和制派が共に大集会を開くなど騒然とする中、危機感を募らせた共和制派は、米国のスティーブンス公使の要請によりアメリカ海兵隊がイオラニ宮殿を包囲、翌17日には共和制派が政庁舎を占拠し、王政廃止と臨時政府樹立を宣言した（ハワイ革命）。


title: リリウオカラニ

text: 列強の幾つかの国が臨時政府を承認した一方で、王国の独立を支持する日本は、邦人保護の名目で軍艦を送るなどしてこのクーデターに不快感を表明した。米国政府は最終的に、この「革命」が不法なものであると認め、スティーブンス公使を更迭すると共に、元下院議員ジェームズ・ヘンダーソン・ブロントを中心とする調査団を派遣したが、臨時政府はこれを内政干渉として突っぱねた。これに対し1894年2月、上院議員ジョン・テイラー・モーガンを中心とした調査団は共和制派を支持する報告書をまとめた。


title: リリウオカラニ

text: ハワイ人による反対集会が繰り返される中、1894年7月4日、臨時政府はサンフォード・ドールを大統領として共和国の独立宣言を行なった。翌1895年1月6日、王政派が反乱を起こすが、数日の銃撃戦の後に新政府軍に鎮圧された。1月16日リリウオカラニの私邸より、あるいはイオラニ宮殿の庭からたくさんの銃器が見つかったとして、リリウオカラニは反乱の首謀者の容疑で逮捕され、イオラニ宮殿に幽閉された。1月22日、反乱で捕らえられた約200人の命と引き換えに、リリウオカラニは女王廃位の署名を強制され、ハワイ王国は滅亡した。


title: リリウオカラニ

text: ハワイ共和国は1898年、米国に併合され、ハワイ準州（）となった。これは米自治領という側面も持っており、完全に米領になったわけではなかったが、やがて準州知事が設置され、さらに真珠湾などに米軍施設が多数建設されると、名実ともに米国領と化していった。


title: リリウオカラニ

text: リリウオカラニの夫、ジョン・ドミニスは、リリウオカラニが即位した7か月後に死去した。2人は子供に恵まれなかった為、姪のカイウラニが王位継承者となったが、カイウラニはハワイ併合の翌年、死去した。リリウオカラニは、その後も旧女王としてハワイ人の敬愛を受けつつ、1917年11月11日、79歳で死去した。リリウオカラニの死から42年後の1959年8月21日、50番目の州としてハワイ州が成立。ハワイは完全な米国領となり、ハワイ住民は総てアメリカ合衆国の国民となった。


title: ウール

text: 代表的な動物繊維であり、広義には毛糸（ヤギの毛を原料とするモヘヤやカシミヤ、ウサギの毛を原料とするアンゴラ、アルパカなどの毛糸を含む）やそれを用いた毛織物全般をウールと呼ぶこともある。本項目では羊毛を原料とする動物繊維（狭義のウール）について述べる。


title: ウール

text: 羊はかなり昔から飼育されていた。人類最古の集住遺跡と言われているトルクメニスタンのアナウ遺跡からも、飼育されていたと思われる羊の骨などが発見されている。聖書にもベツレヘムの羊飼いが登場することから、昔から飼育されていたことがうかがえる。


title: ウール

text: ミュールシングとは寄生性のハエを予防するために、羊のお尻周りからウールを含む皮膚を切り取ることで、麻酔なしで実施されることもある。Australian Wool Innovationの市場情報レポートによると、オーストラリアの46％のウールが麻酔なしでミュールシングされたものであると推定される。


title: ウール

text: 非難の声が高まりからニュージーランドの羊毛産業は2007年からミュールシングの段階的廃止を進めてきたが、2018年10月からニュージーランド政府は法の下にこれを正式に廃止した。一方ニュージーランドと同様に羊毛生産大国であるオーストラリアではミュールシングは合法のままである。オーストラリアの羊毛産業は2010年までにミュールシングを廃止すると約束していたが、2009年にその約束を放棄している。


title: ウール

text: ウールを使用した寝具などのインテリア製品が高い品質基準をクリアしたことを示す品質保証マークである。国内において最も高い基準を用いており、最高品質を保証する商品にのみ使用される。国内外の原料商社や製造工場、公的試験機関からなるファイングレードウールクラブが品質の管理を行う。


title: ウール

text: 日本国内での公社商標の使用は全て、英国羊毛公社の契約・認定を得ることが必要。ライセンシー各社の公社商標使用は、商品の紡績部門から最終製品のブランド（企業）の各段階の企業が全てライセンシー契約を持つことが必要で、その上既定の基準を満たした製品のみ認められる。


title: ウール

text: 英国羊毛公社は、英国内で刈られた羊毛の集荷手配を行い、英国内の選別場へ運び、オークションにかけるための等級別にわける。すべてのロットは国際基準に合わせ、ウールの状態や色などの特徴が試験される。その後、英国羊毛公社本部にてオークションにかけられ、世界中に輸出される。羊飼いの杖をあしらったシンボルマークは高品質のイメージを維持するため、公社の基準を満たす厳選された製造会社の英国羊毛製品のみ交付される。


title: ウール

text: ウール製品が、高い品質基準をクリアしたことを示す品質保証マークとして、「ウールマーク」がある。当初は1964年9月に20ヶ国で始まったが、現在は140ヶ国で使用され、幅広く知られている。日本、イタリア等の国々では90％以上の認知度があり、繊維に関連したシンボルマークとしては、世界で最も知られているものである。


title: ウール

text: ザ・ウールマーク・カンパニーの前身である国際羊毛事務局（IWS, International Wool Secretariat）は、1937年・オーストラリアの発案で羊毛生産国の出資により、イギリス帝国のロンドンで設立された。IWSはニュージーランド、南アフリカ共和国、ウルグアイなど南半球の羊毛生産国を加える。


title: ウール

text: しかし第二次世界大戦後、合成繊維の急速な普及により、ウールは凋落傾向だった。そこで、ウールの消費拡大を目的に1964年から｢ウールマーク｣による純毛製品の品質認証を開始。各国羊毛生産者および政府の拠出資金をもとに、非営利団体として世界の主要企業と共同でウールの国際的販売促進活動を行ってきた。


title: ウール

text: だが環境の変化により、1997年2月に本部をイギリスからオーストラリアのメルボルンに移転してオーストラリアン・ウール・サービセスの子会社となり、1998年7月、IWSからザ・ウールマーク・カンパニーに名称を変更、その後2001年に民営化された。


title: ウール

text: 2007年10月、オーストラリアン・ウール・イノベーション（AWI）がザ・ウールマーク・カンパニーの主要資産を買い取り経営統合を実施し、シドニーに本社を移転。その後、ザ・ウールマーク・カンパニーはAWIの子会社として現在に至る。なおAWIは非営利団体であり、子会社であるザ・ウールマーク・カンパニーも（登記上は民間企業であるものの）同様に非営利で上記の活動を実施している。


title: ウール

text: こうした経緯から、ウールマークは国によって法人登記が異なる。日本支社はイギリス西ヨークシャーに本社を置く法人IWS Nominee Company Limited（ウールマークの商標登録権者）の日本支社として登録されている。なお日本支社は、東京都港区南青山にある。


title: ウール

text: ウールマークのデザインはイタリアの著名的グラフィックデザイナーフランチェスコ・サロリアによるもので、毛糸球のフォルムをイメージしたものである。日本における承認（ウールマークライセンス）第一号は日本毛織（ニッケ）である。日本にも数々の品質保証マーク（JISマーク、JASマーク、SGマーク、STマーク等）があるが、ウールマークは「コットンUSAマーク」（国際綿花表議会）とともに世界共通のマークである。


title: ウール

text: 繊維以外にもウールマーク認定商品があり、ウール・おしゃれ着・ドライマークの中性洗剤、液体酸素系漂白剤、衣類用柔軟剤、衣類用防虫剤にも表示されている。中でも白元（現・白元アース）の「パラゾール」、「ミセスロイド」は防虫剤として世界初の認定を受ける快挙を成し遂げている。しかし、近年は洗剤、漂白剤、柔軟剤からは表示がなくなっている。


title: ウール

text: かつては各家電メーカーが洗濯機（弱水流機能付）や電気カーペットのカバー等で認定商品を生産していたが、現在では日本国内でこれらの製品を見ることは稀である。またマーク下段の英字ロゴは、従来は国によって違いがあった。日本の場合は「ALL NEW WOOL」「NEW WOOL 100%」であり、諸外国は「PURE NEW WOOL」であったが、1998年のザ・ウールマーク・カンパニーへの名称変更の際に、「WOOLMARK」へと世界的に統一された。


title: ウール

text: 日本のベストドレッサー賞において、ザ・ウールマーク・カンパニーは2012年から協業を開始している。2012-14年は”クールにウールを着こなす人”として「クールウール賞」、2015年からは”ウールファッションの似合う人”として「ウールマーク賞」を贈呈している。受賞者は以下の通り。


title: 論理哲学論考

text: 『論理哲学論考』（ろんりてつがくろんこう、、）は、ルートヴィヒ・ウィトゲンシュタインの著作。ウィトゲンシュタインが生前に出版したただ一つの哲学書であり、かつ前期ウィトゲンシュタインを代表する著作である。後期ウィトゲンシュタインの代表作である『哲学探究』が『探究』と略されるのに対し、この『論理哲学論考』は『論考』と略される。


title: 論理哲学論考

text: 『論考』では、言語（）の有意味な諸命題すべては各々世界の諸事態の「像」()であるとして、言語と世界とを平行関係に考えつつその構造を解明する。全体は7章からなり、それぞれの章は、番号づけられた短い命題の集合で構成される。


title: 論理哲学論考

text: 命題 4.*-5.* とその補助命題を通じて、ウィトゲンシュタインは論理的な理念的言語の構成のために必要になる形式的な諸装置を追究した。彼の用いた真理値表は、今では命題論理の意味論を説明するための標準的な手段となっているが、これはそれなしだった場合よりも厳密な考慮を形式論理学にもたらす。


title: 論理哲学論考

text: 命題 5.2522 は数学的帰納法を表現している。 "a" は述語であり、"O' a" は "a" に対する操作である等々。この記法が命題6以降で用いられるが、それによって "a" のありうる真理関数すべての外延を示すことが意図されているのである。


title: 論理哲学論考

text: 命題6の始まりで、ウィトゲンシュタインはすべての言明の本質的形式を仮定している。この文章は、それは部分的にはウィトゲンシュタインの独特な記法であるformula_1の責任なのだが、一読して受ける印象ほど謎めいたものではない。ここで記号の意味を解説する。


title: 論理哲学論考

text: 命題6が実際に語っているのは、要素命題の総体に対する一連のNAND（否定論理積）演算によって、どんな論理的言明も派生させることができるということである。これは実際は、ヘンリー・シェーファーによる著名な論理学の定理であり、ウィトゲンシュタインはこれを利用している。


title: 論理哲学論考

text: 続く命題６の補助命題群において、かれは論理学のより哲学的反省、つまり知識や思考、アプリオリや先験的、超越的、といった理念に関連する問題へと移る。最後の一節では、論理学と数学はトートロジーと先験的、超越的なものしか表現しないと論じられる。たとえば、それらは「形而上学的主体」にとっての世界＝経験される現象の世界の外側に位置している。他方で、論理的に「理想的」な言語は意味を持っているのではなく、世界を反映する。そうである以上、論理的な言語の文は、事実を単に反映しているのでないなら、もはや意味あるものであり続けることはできない。


title: 論理哲学論考

text: 最後のページでウィトゲンシュタインは宗教的考慮ともみなされうるものへと方向を転じる。これは命題6.3と6.4の間の懸隔に見ることができる。論理実証主義者にとっては、6.4以前の『論考』の命題は受け入れ可能だろう。しかし、6.41とそれに続く命題群は、倫理もまた先験的・超越的であると論じ、言語によっては検証できないとする。それは美学の一形式であり、表現不可能なのである。自由意思、死後の生、神についてかれは論じはじめる。かれはそうした論題を検証して、そうした事柄の議論はすべて、論理の誤用であるとする。


title: 論理哲学論考

text: 特に、論理的な言語は世界をただ反映できるだけなのだから、神秘的な、つまり「形而上学的主体」の枠内の（主体は、世界の限界を為し、世界の内部には存在しない）現象的な世界の外部にあるものについての議論は、無意味なものとなる。このことは、倫理や形而上学などの、哲学の伝統的な論題の多くが、有意味に議論することはできない、ということを示唆する。そうしたものを論じようとしても、直ちにすべての意味が失われることになる。こうしたことはまた、言語を解き明かそうという彼自身の計画が、まさしくほかならぬこれらの理由で不可能であることを示唆する。かれは、哲学の試みは、究極的には、その外部にあるものではなくて世界を反映しようとする論理的実践のために、放棄されなければならないという。彼によれば、自然科学こそがまさしくそのような実践なのである。


title: 論理哲学論考

text: テキストの最後で、かれはアルトゥル・ショーペンハウアーに由来する類比を借りて、本書を、ひとが上りきったときは放り投げなければならない梯子に引き比べている。それによって、かれは、ひとは本書の哲学を通じて哲学の全くの無意味さを理解しなければならない、と示唆しているのである。


title: 論理哲学論考

text: 1と2から、世界は事実の総体であり、ということは成立している事態の総体のことであることになる。そして事態とは、名前が組み合わされてできる論理的な関係のことであると定義される。例えば、「花が咲く」という事態は、現実であることも現実でないこともある。


title: 論理哲学論考

text: 世界はこのうち現実に成り立っている事態の総体である。命題は、この際に、その事態が、現実に成立しているかどうか（すなわちその真偽）を告げる。つまり、真理関数である、というのは、その真偽を宣言するということである。要素命題が、それ自身の真理関数であるということは、「花が咲いている」という要素命題は、「花が咲いている、ということが真である、現実である」を同時に意味している、ということである。つまり、要素命題は、それ自身の真偽の値を持ち、要素命題からなる複合的な命題は、それを構成している要素命題の真偽から一義的に、論理的な計算によって定まる。


title: 論理哲学論考

text: こうして、『論考』は、現実世界の対象について、その間にどのような関係が成立しているかどうかについての真偽の知識を与えない命題は、意味を持たない、ナンセンスな命題であると述べる。したがって、自然科学こそが、すぐれて有意味な言明を与えるわけである。これが、『論考』の遂行する従来の哲学、形而上学批判である。このパースペクティブにおいては、哲学的命題は、『論考』自体も含めて（『論考』の諸命題もまた、現実の諸対象と、その間に成り立っている事態について記述しているわけではない）、矛盾しているがゆえに意義を持たないか、指示対象を持ち得ないゆえに無意味な命題であることが明らかになる。「上り終えた梯子は捨て去られねばならない」哲学に残されているのは、『論考』自身のように、そのこと自体を示すことだけとなる。


title: 論理哲学論考

text: こうした観点からは、自我・意志・倫理・価値・神等は、それについての命題がどのようなものであれ、世界内の事実についての記述ではありえないがゆえに、意味を持たない命題であり、語りえない事柄に属するとされる。たとえば、価値や主体や自我は世界内の存在ではなく、世界の記述のパースペクティブのことであるから、それがいかなるものであろうと、そのことによって、世界内の事実、対象の間の関係が変化するわけではない。同様に、実在論と独我論との完全な一致も主張される。どちらの観点を取ろうと、言明される事実は同一だからである。


title: 論理哲学論考

text: また、語の意味を、その外延的な現実世界における指示対象によって定義し、主観的思想内容による定義を排除しようとしている点では、バートランド・ラッセルの系譜の議論を引き継ぎ、その後のやはりあくまでも外延的な指示の理論として展開する、分析哲学の意味理論の傾向を確固たるものとしたといえる。


title: 論理哲学論考

text: 『論考』、最後の命題「語りえぬものについては、沈黙しなければならない」は形而上学の終焉を告知することばとして広く知られており、現在でもしばしば引用される。しかし、大方の了解とは異なり、この言明は神秘主義的で不可知論的な命題が語られているわけでも、あるいは逆に形而上学的な領域の存在を否定しているわけでもない。


title: 論理哲学論考

text: 『論考』においては、語られえないものは示されうる。命題的に語られうるものを最大限明晰に語りきることによって、語り得ず、ただ示されうる領域を示すことは可能であり、まさしく『論考』はそのような行為を遂行しようとしたのであった。


title: 論理哲学論考

text: 有意味な（即ち、真偽について判断を為しうる）命題として形而上学的、あるいは価値的領域（『人生の問題』）を語ることができない、という『論考』の主張は、そのような領域が存在することを否定するものではない。そうではなく、形而上学的領域を「語って」しまう形而上学は意味を為さない命題の集合に堕すほかない、ということを意味している。


title: 論理哲学論考

text: 決して、原理的に真偽について判断を為しうる種類の事柄ではない、ということは、それが、了解の外部にあるということではないし、言語を超えた、あるいは情緒的な、何か神秘的な了解のコミュニケーションがあるのだ、ということでもない。あくまでも「示されうること」は、平明で具体的な言語などの実践を通じて、その意味内容としてではなく効果として了解されうることを指すのである。


title: 論理哲学論考

text: この主題系は、ジョン・L・オースティンの事実宣言的（コンスタティブ）と行為遂行的（パフォーマティブ）の区別とずれながらも一部重なるところもあり、何よりも後期ウィトゲンシュタイン自身によって『哲学探求』において追求された。そこでは言語は現実の像としてではなく、ある種のゲームにおける実践として捉えられている。


title: 論理哲学論考

text: この間、この書物は、ケンブリッジ大学の数学者兼哲学者フランク・ラムゼイ（当時まだ十代であった）の手を借りてチャールズ・ケイ・オグデンによって英語に訳された。『論考』はまたウィーン学団の哲学者たちの、とりわけルドルフ・カルナップとモーリッツ・シュリックの注意を惹いた。かれらのグループは、このテキストについて何ヶ月もかけて一行もおろそかにせず喧々囂々の議論を行った。シュリックは最後にはウィトゲンシュタインにウィーンを訪れたときには『論考』についてかれらと議論することへの同意を取り付けた。（当時彼は建築家として働いていた。）


title: 論理哲学論考

text: ウィトゲンシュタインは、学団ときちんと会合しようとはせず、ただシュリック、カルナップ、ワイスマンを含むそのメンバーの何人かとだけ会った。しかし、しばしば、かれは哲学について議論することを拒み、会合をやめて、壁に椅子を向けて詩を暗誦するのだと言い張った。彼は、カルナップが許可もなく彼の考えのいくつかを使ったと信じるようになった後では、かれら学団のメンバーとの形式的な関係さえもすっかり絶つようになった。


title: 論理哲学論考

text: かれらの受容についていえば、『論考』は、日常言語は、その通常の使用においては、まさしく世界内の自然的事実関係を記述するものとして使用されるがゆえに、十全なものであると前提している。しかし、学団の論理実証主義者たちは、『論考』の無意義な命題への批判を、そのような命題を可能にする日常言語の欠陥への批判であると受け止め、数理言語・人工言語によって為される自然科学のみを有意な言明として位置づけ、有意義な言明のみを産出するような普遍言語、論理的言語、完全言語の人工的な構築をも指向した。


title: 論理哲学論考

text: シュリックとの『論考』の出版に続く時期に行われた議論はウィトゲンシュタインの哲学への復帰に大いに貢献した。かれは『論考』の思想と方法の両方に疑問を抱くようになり、1929年にケンブリッジに復帰した。次の二十年間は、かれは集中的に仕事を行いながらも何一つ出版することはなかった。1951年のかれの死の直後、かれの二つ目の傑作である『哲学探求』が遺言執行者たちによって出版された。この書物も言語の本性によって課される哲学の限界を扱っているとはいえ、『論考』によって叙述された言語の写像の理論とは、決定的に離れたものとなっている。


title: 論理哲学論考

text: 論理哲学論考は、まず1921年にドイツの物理学年鑑に掲載された後、翌年1922年、バートランド・ラッセルの序文と共に、チャールズ・ケイ・オグデンを中心に進められた英訳を併記した独英対訳書として、イギリスのキーガン・ポール社から出版された。この英訳についてオグデンはウィトゲンシュタインの直接の関与によって注意深くなされたと主張しており、実際にウィトゲンシュタインの校訂の入った稿本も残っている。しかしウィトゲンシュタインの小伝を書いたG.H.フォン・ウリクトは、その小伝でウィトゲンシュタイン自身から正反対の評価を直接に聞いたと主張し、原文の意味を台無しにする誤訳が多いとして早期の訂正を提言している。ウィトゲンシュタイン自身による具体的な指摘の内容は不明であるが、参考例として、


title: 論理哲学論考

text: である。これからすると命題 1でオグデンの使用している everything は適当な訳語とは言い難い。この箇所における邦訳では、中央公論社『世界の名著』訳では「その場に起こること」、大修館書店『ウィトゲンシュタイン全集訳』では「実情」という表現を使ってドイツ語原文の持つ状況性を表現している。これに対してオグデン訳を邦訳すると「世界はそうである "もの" の全てである」というような意味にしかならないであろう。これは、ウィトゲンシュタインが拒絶したラッセルによる『論考』の論理的原子論解釈の影響であるかも知れないが、ともかくも1961年には同出版社から新しい英訳『論考』が出版されている。


title: オサイチジョージ

text: サチノワカバは、1980年に北海道三石町の大塚牧場で生産された、父ファバージの牝馬である。小岩井農場の基礎輸入牝馬の1頭であるヘレンサーフから繋がる牝系に属しており、大塚牧場では、へレンサーフの五代母にあたるプレイガイドクイン（サチノワカバの三代母）からへレンサーフ系を導入した。プレイガイドクインの仔であるミチアサ（サチノワカバの母母）は、繁殖牝馬として、1969年の菊花賞優勝馬であるアカネテンリュウを生産。ミチアサの仔であるサチノイマイ（サチノワカバの母）は、繁殖牝馬として、1985年の阪神3歳ステークス優勝馬であるカツラギハイデンを生産した。


title: オサイチジョージ

text: サチノワカバは、北海道営競馬で競走馬として走り、29戦3勝。引退後は、大塚牧場で繁殖牝馬となった。繁殖生活初年度は、ダイアトムと交配。1985年に初仔の牡馬を生産した。同じ年、2回目の交配相手にはミルジョージが選ばれた。1986年4月13日、大塚牧場にて2番仔となる鹿毛の牡馬（後のオサイチジョージ）が誕生する。


title: オサイチジョージ

text: 2番仔は生後まもなく、牧場を訪れた野出長一が購入。野出は、父アローエクスプレスの仔と同時の購入であった。牧場での2番仔は、場主の大塚信太郎によれば「動きも悪くなかった」という。野出の用いる冠名「オサイチ」に「ジョージ」を組み合わせた「オサイチジョージ」という競走馬名が与えられ、栗東トレーニングセンターの土門一美厩舎に入厩した。土門は、デビュー前のオサイチジョージを「準オープンくらいの器」と捉えていた。


title: オサイチジョージ

text: 3歳となった1988年9月11日、阪神競馬場の新馬戦（芝1200メートル）でデビュー。アイドルマリーに5馬身後れを取る2着となった。続く9月25日、2戦目の新馬戦も2着。連闘して10月2日、3戦目の新馬戦では、後方に10馬身差をつけて初勝利を挙げた。その後は、もろく、回復力に乏しい爪のせいで出走することができず、翌1989年春まで放牧となった。


title: オサイチジョージ

text: 4歳は、4月22日のあずさ賞（400万円以下）で始動し2勝目、5月14日の葵ステークス（OP）も制して3連勝とした。続く6月4日には関東に遠征し、ニュージーランドトロフィー4歳ステークス（）で重賞初挑戦。東京優駿（日本ダービー）には出走せず、土門は「長い距離に慣れさせるのは秋から。でも、勝って帰らなきゃ意味ない」と考えた上で参戦し、単勝オッズ3.6倍の1番人気に推された。スタートから好位の内側に位置。直線では前方が塞がれ、進路を馬場の外側に求めてから追い上げたが、スムーズに抜け出した7番人気アクアビットに半馬身以上及ばず3着。騎乗した丸山勝秀は「ボクの大失敗だったんです。うまく乗っていれば勝てたレースなんです」と回顧している。


title: オサイチジョージ

text: それから7月2日、中日スポーツ賞4歳ステークス（）に出走。東京優駿で1番人気5着となったロングシンホニーが単枠指定制度の対象となり、単勝オッズ2.1倍の1番人気の支持。4.5倍のマルセイグレートを挟み、オサイチジョージは、4.8倍の3番人気であった。スタートから先行して4番手、同じく先行したマルセイグレートの後方外側を追走。ロングシンホニーは、オサイチジョージの背後に位置した。第3コーナーからマルセイグレートが逃げ馬をかわして抜け出し、直線ではオサイチジョージとロングシンホニーがそれを追う形となった。ロングシンホニーは伸びあぐねる一方、オサイチジョージは末脚を見せて差を詰め、決勝線手前でマルセイグレートを差し切り入線、クビ差をつけて重賞初勝利を果たした。


title: オサイチジョージ

text: 夏は厩舎で過ごし、9月24日の神戸新聞杯（）で復帰。単枠指定となり、単勝オッズ1.9倍の1番人気で出走した。出走14頭の12番枠から発馬して先行し、3番手に位置。最終コーナーから直線に抜け出して先頭に立ち、さらなる脚で以て、後続との差を広げた。バンブービギンとムービースターが追って来たものの、それらに3馬身以上の差をつけて入線。重賞連勝とした。土門は、秋の大目標を3000メートルの菊花賞にするか、1600メートルのマイルチャンピオンシップにするかを決めかねていたが、この勝利をきっかけに菊花賞に狙いを定めた。


title: オサイチジョージ

text: 続いて10月15日、菊花賞のトライアル競走である京都新聞杯（）に出走。東京優駿優勝馬のウィナーズサークルとともに単枠指定となり、単勝オッズ1.8倍の1番人気、ウィナーズサークルが4.8倍の2番人気であった。発馬後控えて、中団を追走し、直線では、馬群に突っ込んで内から追い上げた。馬群を捌き、進路を確保した残り100メートルからは、先頭のリアルバースデー目指して特に伸び、リアルバースデーにはクビ差先着。しかし、終始オサイチジョージの背後をとってマークし、直線では大外に持ち出した5番人気、バンブービギンの追い込みには敵わず、バンブービギンに1馬身4分の1差の2着。菊花賞の優先出走権を獲得した。


title: オサイチジョージ

text: それから11月5日、菊花賞（）に出走。3.8倍の1番人気にバンブービギン、4.1倍の2番人気にウィナーズサークル、オサイチジョージは5.7倍の3番人気という評価であった。デビュー以来騎乗し続けた丸山が騎乗停止中だったため、西浦勝一に乗り替わっての参戦した。スタートから先行し、3番手に位置。第3コーナーから最終コーナーにかけて追い上げ、先行馬を外から捕らえにかかったが、失速。外から伸びて抜け出したバンブービギンに、7馬身以上離された12着に敗退した。


title: オサイチジョージ

text: 5歳となった1990年は、1月5日の金杯（西）（）で始動。前年のJRA賞最優秀スプリンターであるバンブーメモリーが口角癤のために出走を取り消し、オサイチジョージに人気が集中。2.2倍の1番人気であった。スタートから先行して、好位の5番手を追走。第3コーナーから最終コーナーにかけて位置を上げ、直線に向くと同時に先頭に立った。以降、4番人気のサツキオアシスが迫ったが先頭を守りきり、4分の3馬身差をつけて入線、重賞3勝目となった。その後土門は、京都記念あるいはマイラーズカップを走り、産経大阪杯を目指すというローテーションを組んでいたが、調整過程で熱発したため、1週間休養。そのため、当初の予定に間に合わず、3月18日の中京記念（）から産経大阪杯に進んだ。


title: オサイチジョージ

text: 中京記念は、トップハンデを背負い、2.4倍の1番人気で出走。スタートから先行して4、5番手の好位に位置。直線では、勝負所で進路を失い、大外に持ち出してから追い込んだ。13番人気タニノスイセイが先に抜け出していたが、それをゴール寸前で差し切り、アタマ差先着。重賞連勝、重賞4勝目となった。それから4月1日の産経大阪杯（）は、2番人気で出走、9頭中4番手の中団に位置した。2番手の1番人気スーパークリークに、第3コーナーから並びかけて先頭を狙ったが、かわすことはできず、4分の3馬身差の2着。続く5月13日の安田記念（）は、2番人気で出走。中団から追い込んだが、前を行くオグリキャップに届かず、2馬身以上離された3着となった。


title: オサイチジョージ

text: 6月10日、宝塚記念（）に出走。安田記念優勝から臨むオグリキャップと、前年の有馬記念優勝馬で天皇賞（春）2着のイナリワンが単枠指定となり、オグリキャップが1.2倍、イナリワンが4.7倍に支持され、続く3番人気、11.4倍がオサイチジョージであった。出走前、丸山は、安田記念でオグリキャップの後方から追い上げる戦法をとって敵わなかった経験と、今回はオグリキャップが後方待機から追い込むイナリワンの警戒するだろうから、早めに先行馬を捉えようとしないだろうという推測、それに馬場が前日の雨によって湿りがちであることに着目。勝利のために、積極的に先行し、オグリキャップより前に位置取ることを決意した。発馬直後から先行し、オグリキャップの前方をとり、逃げるシンウインドに次ぐ2番手を確保。オグリキャップは、オサイチジョージの背後である3、4番手、イナリワンは後方に位置した。オサイチジョージは、2番手を保って向こう正面、第3コーナーを通過。最終コーナーで失速するシンウインドに代わって先頭となり、直線では追われる立場となった。しかし、オグリキャップやイナリワンの追い上げは見られず、独走。後方に3馬身半差をつけて入線し、初勝利。丸山にとっても、初めての優勝であった。また、大塚牧場は、エイトクラウン、ナオキに続いて3頭目となる、生産馬の宝塚記念優勝であった。


title: オサイチジョージ

text: 当日は、阪神競馬場の数年にわたる全面改修直前の、最終開催日であり、さらにオグリキャップの関西地区ラストランが明言されていた結果、宝塚記念史上最高の約8万6千人が来場していた。そして迎えた宝塚記念、オグリキャップの敗戦と、オサイチジョージの勝利という結末に、場内は「しばらくの沈黙」（優駿）があったという。


title: オサイチジョージ

text: 引退後は、1992年から種牡馬として供用。1999年9月2日、用途変更となった。主な産駒には、中央競馬で準オープンを勝ち上がったナムラフドウ（母父:アローエクスプレス）、南部駒賞を勝利したテツノジョージ（母父:カブラヤオー）、プリンセス特別を勝利したミホノミンクス（母父:ホットスパーク）、大井で10勝を挙げたエスティボンバー（母父:ノーザリー）がいる。


title: ソルロンタン

text: ソルロンタン（）は、韓国の代表的な料理のひとつ。牛の肉・骨を長時間煮込んで作る、乳白色のシンプルなスープ料理。似た料理としてコムタンがあり、両者とも長時間かけて煮出したスープではあるが、コムタンと比べ骨が多く入っており、骨髄まで煮出され白濁しているのが特徴。


title: ソルロンタン

text: 牛の骨や各部位の肉、舌、内臓を大きな鍋に入れ、水で10時間以上煮立てることで乳白色のスープを得る。あらかじめ茹でてスライスした肉類、素麺などを盛った器に大鍋のスープを注ぎ、薬味の刻みネギを乗せて飯とともに供する。


title: ソルロンタン

text: 諸説あるが、よく知られているのは、朝鮮王朝時代に農事に関する祭祀が執り行われた先農壇（現在のソウル特別市東大門区祭基洞）で、祭祀の後に人々にふるまわれていた料理だったという説。「先農壇」のスープなので「先農湯（ソンノンタン）」だったのが「ソルロンタン」になった、などといわれている。また、雪のように白く濃いスープという意味の「雪濃湯」が由来という説もあり、「ソンロンタン」「ソーロンタン」とも呼ばれている。また、13世紀に高麗王朝がモンゴル帝国の統治を受けた折に伝わったモンゴル料理のひとつ、との説などもある。


title: ソルロンタン

text: 牛の骨や内臓などを長時間煮込むため、家庭での調理は難しい。そのため専門店や一般的な食堂で食されることが多い。注文すればすぐに供される簡便さから、朝食・昼食などとして広く食べられ、価格も安い。韓国統計庁では生活物価指数を測定する代表的な品目のひとつとしている。


title: セントラリア (ペンシルベニア州)

text: セントラリア（）は、アメリカ合衆国ペンシルベニア州コロンビア郡の町。19世紀後半から石炭鉱業によって栄えたが、1962年に発生した坑内火災の影響により連邦政府による退去勧告が出され、住民が町を去った結果ゴーストタウンと化した。この火災は今もなお鎮火されずに燃え続けている。


title: セントラリア (ペンシルベニア州)

text: セントラリアはフィラデルフィアから北西に86マイル（約138km）、ハリスバーグから北東に46マイル（約74km）の地点に位置している。アメリカ合衆国統計局によると、町の総面積は0.2mi (0.6km) であり、水域はなく全域が陸地となっている。


title: セントラリア (ペンシルベニア州)

text: 上述のように退去勧告が出されているが、完全な無人となったわけではなく、まだ住み続けている住民がいる。2007年は9人、2010年の国勢調査では10人であり、人口密度は平方マイルあたり87.5人 (33.8人/km) である。平方マイルあたり66.7人（25.7人/km）の平均的な密度に16軒の住宅が建っている。2013年の推計では7人。


title: セントラリア (ペンシルベニア州)

text: 2000年時点の人口は10世帯21人であった。10世帯のうち1世帯（10%）は18歳未満の子供と同居し、夫婦のみの世帯が5世帯（50%）、1世帯は未婚女性が世帯主であった。家族を持たない独身世帯は3世帯で、そのうち1世帯は65歳以上の人が暮らしている。1世帯の平均規模は2.10人、1家族の平均規模は2.57人であった。人種構成は全員が白人である。


title: セントラリア (ペンシルベニア州)

text: 年齢構成は18歳未満が1人（5%）、18歳から24歳が1人、25歳から44歳が4人（19%）、45歳から64歳が7人（33%）、65歳以上が8人（38%）であり、平均年齢は62歳である。男女構成は女性10人と男性11人からなり、男性のうち1人が18歳未満であった。


title: セントラリア (ペンシルベニア州)

text: セントラリアとその周辺は炭田の広がる地域の1つであり、1960年代まで良質な無煙炭の採掘が盛んな炭鉱の町として栄えていた。炭鉱開発前の1841年、ジョナサン・ファウストによってブルズヘッド・タヴァーン（Bull's Head Tavern）と呼ばれる酒場が開かれた。1854年には鉱山技師のアレキサンダー・W・レア（Alexander W. Rea）が炭鉱と町を開発し、街路や土地が整備されている。当初はセンターヴィル（Centerville）と呼ばれていたが、1866年に改称されセントラリアとなった。


title: セントラリア (ペンシルベニア州)

text: 1966年までは鉄道も通っており、フィラデルフィア・アンド・レディング鉄道とリーハイ・バレー鉄道の2社が運行を行なっていた。最盛期の1890年には2761人の人口を抱えていたが、1980年には1012人に減少している。


title: セントラリア (ペンシルベニア州)

text: 1860年代から1870年代にかけて、セントラリアは秘密結社「モリー・マグワイアズ」による犯罪活動の標的となった。セントラリアの町を開いたアレキサンダーも被害者の1人となり、1868年9月17日に暗殺された。逮捕された3人の実行犯は有罪判決を下され、絞首刑に処せられている。


title: セントラリア (ペンシルベニア州)

text: 坑内火災が発生したのは、1962年5月のことであった。火災の原因は明らかになっていないが、集積所のごみを焼却したところ、地下の鉱脈に火が燃え移ったとされる説が有力である。その火が燃え広がった結果、地表では地面が70℃から80℃の熱を帯び、地下水は水蒸気となって煙や有毒ガスとともに地表に噴出するようになった。また、地下水が失われたことによる地盤沈下に加えて、一酸化炭素・二酸化炭素の濃度の上昇による健康への悪影響も相まって、セントラリアの住民は生活が困難になるという事態となった。


title: セントラリア (ペンシルベニア州)

text: 坑内火災の消火には莫大な費用が必要とされ、また技術面での課題も多いことから、連邦政府は消火活動を断念。このため、セントラリアの住民には立ち退き料が支払われ、住民はこの地を去った。2002年には郵便公社によってZIPコードが抹消された。


title: セントラリア (ペンシルベニア州)

text: 廃墟となったセントラリアの建物はその多くが取り壊され、自然に還っている。現在でも煙と有毒ガスの噴出は続き、町の南方から通じるペンシルベニア州道61号線の道路上にも坑内火災による亀裂が発生し、使用不能となった。復旧の見込めない従来の道は放棄・封鎖され、州道の正式なルートは迂回路に変更された。損壊箇所に続く従来のルートは両端の迂回路との分岐点に土の山が盛られ、通行が遮断されているが、訪れた多くの観光客による落書きで埋め尽くされている。地下で燃え続ける火は雨が降っても消えることはなく、いつ鎮火するのかは全く分かっていない。自然鎮火までに必要な時間は数百年以上といわれている。


title: セントラリア (ペンシルベニア州)

text: 1966年、当時の住民によって退役軍人記念碑の隣にタイムカプセルが埋められた。このタイムカプセルは本来は2016年に掘り出される予定となっていたが、実際はそれより2年早い2014年10月に掘り出された。


title: テンペラ

text: 板にボローニャ石膏で地塗りをしているものが古典的なテンペラ画技法であるが、近代になって油彩の仕上げに卵を混入させたものもテンペラ画と通称で呼ぶようになった。これは卵黄にレシチンやアルブミンという乳化作用がある物質が含まれているため、マヨネーズのように水と油を混ぜても分離しないことを応用したものである。


title: テンペラ

text: 14世紀のの技法書『絵画術の書』には、卵黄1個に対して等量の水という処方が記されている。時代が下ると、乾性油や樹脂の添加が行われるようになった。20世紀初頭のが『絵画技術体系』で「水と混ぜられる卵脱脂テンペラ」として示した処方は以下のとおり。


title: テンペラ

text: カゼインは絵の目止めやメディウム、接着剤として用いられ、乳化作用を持つ。乾燥後には耐水性。温度に左右されにくく、液状だとアルカリ性だが、乾くと中性に近くなる。だが加熱したり水に入れたりしても溶けず、アルカリ溶剤（アンモニア水、水酸化ナトリウムなど）に溶かして糊状にして使用する必要がある。


title: テンペラ

text: 卵やカゼインと同じように、乳化作用を持つものとして膠（にかわ、Animal glue）が挙げられる。ただ耐水性ではなく、亀裂を生じさせやすいので単体では殆ど用いない。添加物として、明礬と水と膠を混ぜて作るドウサ水（礬水／陶砂、戻り止め）や油（亀裂防止）などを加えて使用する。


title: テンペラ

text: イタリアルネサンス早期のジョットからフラ・アンジェリコ、ボッティチェリなどがテンペラによる作品を残している。レオナルド・ダ・ヴィンチも『最後の晩餐』で使用したが、壁画には不向きな技法であり、耐久性を高めるための技術的試みも失敗して作品の劣化を早める結果となった。


title: テンペラ

text: 油彩画の出現以来テンペラ画は絵画技術の表舞台から退いていたが、20世紀に入ると油彩との併用による混合技法を試みるパウル・クレーやワシリー・カンディンスキーのような画家が現れる。アンドリュー・ワイエスの描いた純然たるテンペラ技法の作品により、テンペラは絵画技術としてさらに注目を浴びるようになった。


title: 日本の道路標識

text: 日本の道路標識（にほんのどうろひょうしき）では、日本における道路標識について記述する。日本では道路上の安全と円滑のために道路標識が設置され、その様式や設置方法などは道路標識、区画線及び道路標示に関する命令に基づいて定められている。


title: 日本の道路標識

text: 道路標識の源流は江戸時代から設置が始まったとされる「道標」であり、日本で統一されたデザインの標識が設置され始めたのは大正時代のことである。その後、国内における道路交通情勢の変化に応じて様式の変遷・追加が行われ現在にいたる。


title: 日本の道路標識

text: 案内標識は、道路案内のため主に青地または緑地に白の2色で表された標識で、目的地の方向や距離、現在地の情報、道路の路線番号などを通行者に伝えるために設置される。警戒標識は黄地に黒の2色で表された菱型の標識で、その先の交差点や踏切、車線減少、信号機や学校があることを通行者に注意を促すために設置される。規制標識は赤地に青・白または青地に白で表される。多くは円形あるいは四角形・逆三角形の標識で、通行者に通行規制や禁止事項を伝えるために設置される。指示標識は青地に白の2色で表される主に五角形や正方形の標識で、横断歩道、中央線、駐車可、優先道路などを運転者に伝えるために設置されるものである。補助標識は距離や区域、時間、車両の種類、方向など本標識を補足するための標識で、本標識の下に設けられる。


title: 日本の道路標識

text: 道路標識を設置・管理する主体で区別すると、都道府県公安委員会が所轄するものと、道路管理者（国土交通省、都道府県、市町村、NEXCOなど）が所轄するものに分けられる。規制標識および指示標識は都道府県公安委員会・道路管理者の両者が所轄する対象となるもの、もしくはどちらか片方が所轄するものが混在する。その一方で、案内標識と警戒標識は全て道路管理者の下で設置・管理が行われている。


title: 日本の道路標識

text: 陸上で国境を接する国同士では自動車による越境が日常的に行われているが、島国であり他国と接続する道路を持たない日本ではこのようなことがないため、日本とそれ以外の国では道路標識の内容やデザインに大きな差がある。


title: 日本の道路標識

text: そもそも国家間で道路標識や交通制度を統一することは陸路貿易の活性化や交通安全保持のために必要であり、実際に多くの国が「道路標識及び信号に関するウィーン条約（ウィーン条約）」に則って道路標識を制定している。この条約で提示された国際連合道路標識（国連標識）は、古くから国境を越えて道路網が発展してきたヨーロッパの様式を基に、母語に関係なく意味が理解できるように設計されているため、結果的にこの目的に適うものとなっている。


title: 日本の道路標識

text: 日本はウィーン条約を批准しておらず、更に独自の基準で道路標識を制定しているため、諸外国との統一性はあまり見られない。実際は、一部ウィーン条約を尊重した法整備や訪日外国人のレンタカー利用増加に向けた対応を行っているものの、依然として国際標準とは大きく異なっている。


title: 日本の道路標識

text: 例えば「一時停止」の標識は国際的に八角形または円形が一般的だが、日本は逆三角形のものを使用している。漢字のみでデザインされた標識（「危険物積載車両通行止め」「停車可」など）もあり、このように外国人旅行者がその意味を解するのが困難な標識は、運転時に混乱を引き起こしストレスや事故の原因となり得るため、国連標識に近づけるなどの対策や再整備が必要であるという指摘がある。2019年に行われた中部国際空港からレンタカーを利用する外国人への調査によると、「一時停止」の標識の意味を理解できる外国人の割合は3割以下であった。一方、日本の禁止を表す標識は原則として赤い丸に赤い斜線を加えるという原則が保たれているため、これと赤い丸のみで禁止を表す標識が混在する国連標識などと比べて統一感があると言える。


title: 日本の道路標識

text: なお、日本は他国と比べて道路標識が数多く至るところに設置されている。公安委員会が設置する道路標識が他国と比べ多い理由は、道路網が密であり、主要幹線道路も都市内を貫通することで通過交通と地域交通が混在しており、これらの道路環境の中で安全と円滑を確保するにはきめ細やかな交通規制を実施せざるを得ないからである。


title: 日本の道路標識

text: 道路交通法に基づく交通規制は道路標識または道路標示による明示によってはじめて強制力を持つものであり、明示が無い場合は法定の規制が働く。この原則を「標識標示主義」と呼ぶ。すなわち、交通規制を行う規制標識・指示標識は分かりやすさ・見やすさがなければ効力が発生せず、適法な設置の標識でも認識できない状況のものはその効力が失われる。そのため、樹木に隠れるなどして見づらい規制標識・指示標識は無効となる。公安委員会から正規の手続きを受けないで設置された規制標識・指示標識も無効とされ、たとえ取締を行ったとしても違反者に対して反則金の返還や違反歴の削除を行うこととなる。


title: 日本の道路標識

text: 標識を設置する際は建築限界を侵さず、視認性を損なわないようにしなければならない。道路標識の設置方法に関しては、道路管理者と公安委員会との設置主体の違いによって道路利用者に不便な道路標識が設置されているという指摘が存在する。同じ情報が複数表示されることのないよう、標識板の集約化などを行うことが望ましいとされている。


title: 日本の道路標識

text: 風荷重は1975年（昭和50年）7月15日に通知された「道路付属物の基礎について」（建設省道路局企画課長通達）の規定に従い計算を行うこととなっている。路側式の標識では風速40 m/s、片持式・門型式・歩道橋添架式などは風速50 m/sの風が短期荷重として載荷されるものとして計算するが、地域や設置環境に応じて風速60 m/sと設定する事例もある。また、風を受ける方向によって正面から風を受ける場合（直風時）と斜め45度の方向から風を受ける場合（斜風時）の2種類の計算を行うことが考えられ、斜風時は直風時と比べ標示板には1/2倍、円形の1/√2倍の風荷重が掛かるものとする。


title: 日本の道路標識

text: 地震の影響については、一般に標示板の自重が比較的軽くて面積が大きいことから風荷重が地震により作用する慣性力を優越するため、地震の影響に対する安全性もある程度は確保されているものとして考えられてきた。ただし、道路情報板などが併設された道路標識の場合は地震の影響が風荷重よりも支配的になることも考えられる。また、共振により標識柱が座屈した事例が報告されている（地震発生時以外でも高架橋と標識柱の固有周期が一致して座屈する可能性はある）。


title: 日本の道路標識

text: 多雪地域において標識板に着雪することは視認性の悪化を招くため、標識板を傾斜して設置して風の流れを強くすることで着雪を防止してきた。一方で、大型の案内標識板は裏面に雪が積もって落雪が起こることがあるため、それを防ぐためにフラット型・屋根型・カバー型などの方法で標識板裏面の積雪を防いでいる。


title: 日本の道路標識

text: 道路標識の基礎は標識板や標識柱の自重および風荷重を安全に地盤に伝え、標識を堅固にする。基礎は支持、転倒および滑動に対して安定する設計されなければならない。なお、地震発生後の液状化現象により基礎の傾斜が見られることはあっても、倒壊に至ったケースは報告されていない。


title: 日本の道路標識

text: 基礎と支柱の接合部は大別して「支柱埋め込み式」と「ベースプレート式」の2種類に分けられる。支柱埋め込み式は支柱を基礎の中に直接埋め込み、支柱が設置後に傾斜しないように空隙部にモルタルを充填する。ベースプレート式は支柱端部に溶接されたベースプレートと基礎をアンカーボルトにより接合する。このときベースプレートを含め支柱下端部をコンクリートで覆うことがある。


title: 日本の道路標識

text: 道路標識に用いられる色彩は、標識令では「緑色」、「青色」、「黄色」などとされているのみであり、具体的な色度の指定はされていない。一方で、日本産業規格（JIS)により保安用反射シート及びテープの規格が決められており、道路標識の色彩はこちらに準拠している。


title: 日本の道路標識

text: 標識板や標識柱には腐食防止のため防錆処理が行われ、その一環として塗装が施される。塗装で用いられる色は原則として白色か灰色（大型の標識柱の場合は重たい印象を与えないため亜鉛めっきが主流）だが、周辺環境や景観との調和のために異なる色を用いることもある。その場合はダークグレーやダークブラウンなどが採用される。


title: 日本の道路標識

text: 案内標識は道路利用者に対して市町村の境界、目的地や通過地への方向および距離などを示すとともに、利用者の利便のため必要な沿道に関する各種の案内を行う標識である。全ての案内標識が道路管理者によって設置される。


title: 日本の道路標識

text: 警戒標識は道路利用者に対して沿道における運転上の危険または注意すべき事象を予告する標識である。警戒標識の過度な設置は警告効果を弱める原因であるため、適正な設置計画が重要である。全ての警戒標識が道路管理者によって設置される。デザインはアメリカに倣ったもので、黄色地に黒ふち・黒模様の菱形。通常の大きさは一辺 45 cm。


title: 日本の道路標識

text: 規制標識は道路の構造を保全し、または交通の危険を防止するため、もしくは道路利用者の道路への出入を制限するために設置される標識。都道府県公安委員会が設置するものと、道路管理者が設置するものがある。多くが円形で、絶対的な禁止を示すものは赤の縁取りで青字、肯定的な命令や指定を示すものは青地で白字が使われる。通常の円型の場合の大きさは直径50 cm 、赤の縁取りを入れる場合その縁の幅8 cm 、赤の斜線（左上）を入れる場合角度 45°・幅 4 cm 。補助標識を伴い、一部の車種や時間などを指定した規制を表す場合もある。歩行者に向けた規制標識は一辺90 cmの正方形が用いられ、一方通行の標識の形状は例外で長方形が用いられている。


title: 日本の道路標識

text: 指示標識は交通上必要な地点などを指示するために設置される標識。大部分は公安委員会が設置に係るが、「規制予告」のみ道路管理者も設置ができる。四角形、青地で白い絵がほとんど。通常の四角形の場合の大きさは一辺60 cm 。ただし、横断歩道は歩行者保護を目的に特別な五角形が採用され、辺の長さは底辺と斜辺が60 cm、その他の辺が20 cmである。


title: 日本の道路標識

text: 法定外標識とは、道路管理者によって設置された標識のうち、標識令で定められた様式ではないものを指す。法定標識と同じく交通の安全と円滑のために設置されているが、法定標識では伝えられない事項を伝えることを目的としている。法定標識と区別するために「看板」と称することも。形状や色彩に規定はないが設置方法は道路標識に準じている。その特徴から内容は様々なパターンに分かれており、適切な計画および基準を設けなければ、道路利用者に誤解や混乱をもたらす恐れがある。


title: 日本の道路標識

text: 道路標識に用いられる材料で、日本国の材料規格であるJISに規定がある材料ならばその中から採用することが一般的に行われてきた。一方で、性能が満足できるのであればJISなどの公的機関に定めのない材料を用いることも可能であり、道路標識に用いられてきた材料の中ではJISにないものもある。


title: 日本の道路標識

text: 標識の設置は基礎設置、標識柱建込み、標識板取付け、検査の順で行われる。なお、一連の作業の準備工として、設置位置を選定し、埋設台帳や試掘により埋設物の調査を行う必要がある。標識の撤去は標識板取外し、標識柱撤去、基礎撤去の順番に行われる。


title: 日本の道路標識

text: 標識の変状は事故や腐食による損傷、劣化や植生・汚れに伴う視認性の低下があげられる。全ての道路付属物は安全かつ円滑な交通を保ち、第三者被害を及ぼしかねない変状を的確に把握して計画的に補修するための基礎的な情報を得るために点検が欠かせない。特に門型柱で設置されている道路標識はそれ以外の設置方法の道路標識よりも綿密に点検されるよう取り決められている。そして、道路標識の管理者は標識が常に良好な状態であるように配慮しなければならない。このとき、管理を円滑に行うため道路標識台帳を用いて道路標識の管理を行うことが望ましい。道路標識自体に概要を示す程度ではあるが設置記録を記載することもあり、標識柱と標示板では交換周期が異なるため双方にステッカーを貼るなどして記録することがある。


title: 日本の道路標識

text: 道路標識の点検を行う際に人員不足が課題となり、各々の標識の状況を十分に把握できない問題も発生していた。点検の簡易化を狙うため、ICチップなどから現地で情報を読み取れるシステムの導入が開発されている。また、ドライブレコーダーで得られた映像から位置を特定して自動で道路標識台帳を作成し、ARを用いて維持管理する技術も開発されている。


title: 日本の道路標識

text: 腐食に伴う耐久性の低下に伴い標識板の落下や支柱の倒壊の事案が発生している。このような事案を防ぐために点検時には支柱基礎部の腐食やボルトの緩み、標識板と支柱・梁の接合部の腐食及びボルトの緩み、曲柱の支柱曲部の亀裂の存在などが重要な確認事項となる。標識板の落下を防ぐためにボルト・ナットに加えワイヤーで標識板を接合する事例も増えている。さらには、標識柱の倒壊を防ぐため、地際部分にアラミド繊維や二重構造を採用したケースや柱の内部に鉄筋棒鋼を入れるなどの対策もとられている。維持管理費の削減とした根本的な対策として、必要性のない道路標識の新設抑制や撤去、維持費が節約できるタイプの標識へ切り替えることもある。


title: 日本の道路標識

text: 標識板が汚れた場合の清掃作業は、きれいな水を吹き付け（汚れによっては灯油、鉱石油、中性洗剤も併用し）、洗浄剤を使用して表面を洗浄し、最後に乾拭きの順番で実施される。このとき、標識板表面を研磨しないよう注意しなければならない（洗浄剤の選定では研磨剤を含んだものは避けなければならない）。


title: 日本の道路標識

text: 日本では明治時代以前から街道の交差点に「道標」が設置され、旅人に利便を与えてきた。この「道標」の発生は庶民の経済力が増し、行商・参詣・巡礼などが広く浸透した江戸時代と言われている。記録されている中で最も古いとされる道標は1672年（寛文12年）に設置された兵庫県川西市にある道標である。行き先は寺社道や湯治道を指すことも多く、供養塔としての役割も兼ねて建立したものも存在したため、「道標」は単なる道路標識にとどまらずに宗教性を帯びていたものがあったとされる。


title: 日本の道路標識

text: 明治に入り馬車、荷車、人力車などが街中を盛んに往来し、各地方ごとに様式が異なる立て札「制札」が設置されていたが、1899年（明治32年）6月に警視庁の通達で、道路標識の前例となる制札の様式が例示された。1908年（明治41年）9月には警察犯処罰令で制札などの標識類を汚損・破損してはならないと規定された。


title: 日本の道路標識

text: 日本で最初に統一されたデザインによる道路標識が設置されたのは1922年（大正11年）のことである 。これに先立ち1919年（大正9年）には初めて道路標識が道路の付属物として規定されている。大正時代、道路交通の乗物として日本で普及していった馬車や自動車による事故も起こるようになり、交通の円滑を図るため、案内・警戒標識の2種類の日本全国統一の道路標識が制定され、行先案内や注意を記した看板が設置され始めた 。


title: 日本の道路標識

text: 1934年（昭和9年）に東京府（当時）での交通事故の増加に際し、警視庁が「交通標識統一に関する件」として8種類の道路標識を定めた。警視庁が定めたものは全国で普及し、内務省では統一化を図ろうとした。1942年（昭和17年）に、内務省令により道路標識令が施行されると、様式はヨーロッパに倣ったものとなり、新たに禁止・制限・指導標識の3種が追加されて、道路標識は全5種類となる 。その後、太平洋戦争中は金属類回収令に伴って金属製の道路標識は回収の対象となった。


title: 日本の道路標識

text: 太平洋戦争の敗戦によって日本はアメリカの統治下に置かれたが、進駐軍からの命令は道路標識にも及んだ。1947年（昭和22年）には進駐軍が市街地の地図を作成し、それに伴いアベニューやストリートの標識も設置された。一方で終戦前から定められていた道路標識は既存の様式に「禁」などの文字を補って道路利用者が分かるようにし、進駐軍の車両にも意味を明確にさせるため英文の補助板を併設するなどの暫定的な措置が取られた。この結果、日本国の法律に基づいた標識と進駐軍が設置した標識とが道路上で濫用することになったが、進駐軍が設置した標識は1952年（昭和27年）に姿を消すこととなる。


title: 日本の道路標識

text: 1950年（昭和25年）、戦前に制定されていた道路標識令が改正され、各種類の道路標識は大幅に見直しされて、現在の道路標識に通じる基本的な構成が確立される 。この改正に伴って、全国でまちまちだった標識の統一が進むこととなる。従来の制限標識は指導標識に統合されて、指示標識が新たに制定された。さらに、この当時の日本はアメリカ占領下の状況にあったため、道路標識の多くにローマ字や英語による併記がなされた。この時の禁止標識・制限標識・指示標識は長方形型で、上に日本語、下に英語で標識の意味が示された。この様式は道路標識の意味が理解されやすいという意見と、複雑なため視認性が悪いという意見で賛否両論であった。この様式は世界でも類を見ないものであり、国連標識に準拠した改正が行われるまで全国にこの様式が普及することになった。規制の時間、対象、区間など明確に伝達するため、「補助板」（補助標識の前身）が新設されている。警戒標識は米国の影響で様式が赤枠の正三角形から黄色の菱形に変更された。「その他の危険」の前身となる警戒標識の「危険」「注意」には英語の「DANGER」「CAUTION」が併記された。案内標識も同様にローマ字・英語併記もすべて大文字で表記され、市町村（英語:"city,town,village"）や駅（英語:"station"）は「C.」「T.」「V.」や「STN.」と特徴的な略記がなされた 。


title: 日本の道路標識

text: 1960年（昭和35年）になると道路標識令が廃止されて道路標識、区画線及び道路標示に関する命令（略称：標識令）が施行される。案内・警戒標識は一部廃止されたものがあるものの、そのほとんどは変更なく従来標識が継続使用され、禁止・指導標識は統合されて規制標識となり、現行の案内・警戒・規制・指示標識の4種類の形となった 。


title: 日本の道路標識

text: その3年後の1963年（昭和38年）3月に標識令が改正され、道路標識自体が一新された。交通規制の増加や高速道路の建設によって遠くからでも見やすくわかりやすい道路標識が必要となったためである。新道路標識はできる限り記号化し、国連標識を尊重しつつも、従来の標識の記号も生かす方向で改正された。標識の分類と形状を一致させ、規制標識は円形または四角形、指示標識は四角形、一時停止・徐行は逆三角形、横断歩道は五角形を原則とした。これにより、従来の英語併記も廃止する大幅なデザインの変更が行われ、現行標識のような様式となる 。


title: 日本の道路標識

text: 1961年（昭和36年）5月に高速道路調査会で標識分科会が発足され、高速道路の標識について研究・開発が進められた。その結果、1963年（昭和38年）7月には、日本初の高速道路である名神高速道路の栗東 - 尼崎間の開通に伴って、案内標識に高速道路用標識が新たに追加された 。その後、東名高速道路や中央高速道路の開通時にも標識の再検討が行われ、1967年（昭和42年）11月に標識令が改正されたことで高速道路の標識体系が一応完成したと言える。


title: 日本の道路標識

text: 1971年（昭和46年）の標識令の改正では、案内標識の大幅なデザイン変更がなされ、1950年から制定されてきた通称「白看」とよばれる白地に黒字または青字の案内標識は、地色が白から青のものへと替わられ、ローマ字・英語併記が一旦廃止された。これにより、日本のすべての道路標識は原則日本語表記のみに変わった 。


title: 日本の道路標識

text: その後、社会の変化により国際化が叫ばれるようになると、それに対応するため、1986年（昭和61年）の標識令改正で、15年間制定されてきたローマ字併記のなかった案内標識についてローマ字・英語併記が復活し、現行のデザインへと大幅な変更がなされた 。2020年東京オリンピック・パラリンピックに伴うインバウンドに備え、一時停止や徐行の標識に英語併記された仕様が追加され、更には会場に近い首都圏で先行して行われてきた案内標識の英語表記の統一を全国的に実施する方針である。


title: 日本の道路標識

text: 今後、全国にある道路標識をデーターベース化して、カーナビゲーションシステムとして現地に即した標識（電子道路標識）を車内で表示し、路上にある道路標識を撤去することも検討されている。自動運転が実用化された場合、標識の情報は車載カメラから受け取る方法と道路インフラが発する情報を受信することが考えられている。


title: サイロ

text: 大きく施設型と可搬型の2形態に分類される。施設型サイロは、さらに塔型サイロ（タワーサイロ等）、水平型サイロ（バンカーサイロ等）、（半）地下型サイロ（地下角型サイロ等）に分類される。石、煉瓦、コンクリート、金属等で作られ、牧草やとうもろこし等の飼料作物などが貯蔵される。可般型のサイロには、ロールベール等に代表されるラップサイロ、食品製造粕等の流通に主に用いられるトランスバッグ等のバッグサイロ、専用機械による高密度の詰め込みが可能なチューブサイロや、地上に材料を堆積させシートで被覆するスタックサイロ等がある。飼料作物に付着する乳酸菌の作用により飼料を嫌気的条件下で発酵させることで、pHを下げカビ等による腐敗を防ぎ、長期間の保存を可能にする。サイロにて保存された飼料作物のことを一般的にサイレージと称する。


title: サイロ

text: 日本最古のサイロは、小岩井農場にある一号サイロ（1907年、国の登録有形文化財）で、木製としては、北海道安平町早来にあるサイロ（1930年、町の指定文化財）である。今日の日本においては、塔型サイロは建造費用がかさむこと、サイレージを造る際に大きな労力を要すること、高水分の牧草を大量に詰め込んだ際の強度不足からなる倒壊事故が頻発したこと等から、使用頻度が減少している。それに代わり、牧草の保存用としてはラップフィルムを用いたロールベールラップサイロが広く普及している。


title: サイロ

text: 収穫地・輸出入地・工場等の、食用や食品加工用等の米・玉蜀黍・小麦・大豆等を貯蔵するサイロは、1本あたり500トンから1500トンのものが多く見受けられ、数本から十数本が連続した形態で建設されることが多い。日本では、原料用の穀物は大半が外国からの貨物であり、搬出入の設備（ベルトコンベア等）の他、輸入に当たっては植物検疫上 燻蒸を行う必要もあることから、そのための配管を備えているサイロも多い。


title: 道南いさりび鉄道線

text: 道南いさりび鉄道線（どうなんいさりびてつどうせん）は、北海道函館市の五稜郭駅から上磯郡木古内町の木古内駅までを結ぶ道南いさりび鉄道の鉄道路線である。駅ナンバリングで使われる路線記号はsh（五稜郭駅を除く）。


title: 道南いさりび鉄道線

text: 元は北海道旅客鉄道（JR北海道）の江差線で、2016年（平成28年）3月26日の北海道新幹線新青森駅 - 新函館北斗駅間開業の際に並行在来線として経営分離されたものである。JR北海道時代、江差線は分類上地方交通線であり、地方交通線がいわゆる並行在来線として第三セクター鉄道に転換されるのは初めてのケースである。JR北海道時代から引き続き、函館都市圏輸送を担っている。


title: 道南いさりび鉄道線

text: 軽便鉄道法により計画され、1913年（大正2年）9月15日に上磯軽便線として開業した五稜郭駅 - 上磯駅間の鉄道（実際の軌間は1,067 mm）を、1930年（昭和5年）から1936年（昭和11年）にかけて檜山郡江差町の江差駅まで延長したもので、改正鉄道敷設法別表第129号前段に規定する予定線（「渡島國上磯ヨリ木古内ヲ經テ江差ニ至ル鐵道」）である。1936年（昭和11年）11月10日に江差駅まで開通し江差線となった。2014年（平成26年）5月12日に木古内駅 - 江差駅間が部分廃止されている。江差線時代には函館本線、海峡線、東日本旅客鉄道（JR東日本）津軽線と共に青函連絡路線（津軽海峡線の一部）として機能し、特急「白鳥」・「スーパー白鳥」や、急行「はまなす」などの優等列車が運転されていた。


title: 道南いさりび鉄道線

text: 北海道新幹線の新青森駅 - 新函館北斗駅間の開業に伴い、2016年（平成28年）3月26日に並行在来線区間となる五稜郭駅 - 木古内駅間が道南いさりび鉄道へ移管され、道南いさりび鉄道線となった。北海道の第三セクター鉄道路線としては、1989年（平成元年）6月4日にJR北海道から北海道ちほく高原鉄道へ移管されたふるさと銀河線（旧・池北線）が2006年（平成18年）4月21日に廃止されて以来、約10年ぶりとなる。


title: 道南いさりび鉄道線

text: 現在の道南いさりび鉄道線区間は海峡線の開業以降全線が電化されているが、普通列車については上磯駅・木古内駅等一部に非電化の旅客ホームがあることや非電化区間の存在からJR北海道時代よりすべて気動車で運転されている。加えて北海道新幹線開業後、木古内駅構内の架線は海峡線と同時に交流20,000V・50Hzから25000V・50Hzへ昇圧され、通常の在来線交流電気車両が入線できなくなっており、道南いさりび鉄道線区間に入る電気車両は当面、20,000V・25,000V双方の電圧に対応した複電圧車であるEH800形電気機関車および、E001形「TRAIN SUITE 四季島」のみとなっている。


title: 道南いさりび鉄道線

text: 五稜郭駅発着の列車はなく、すべての列車が函館本線の函館駅まで乗り入れている。普通列車はすべてワンマン運転を実施している。函館駅 - 上磯駅間は1時間あたり1本程度、上磯駅 - 木古内駅間は3時間ほど運行のない時間帯がある。先述のように旅客列車はすべて気動車での運行となっており、キハ40形気動車が用いられている。


title: 道南いさりび鉄道線

text: 青森信号場から五稜郭駅（函館貨物駅）へ至る路線（旧・津軽海峡線）として、木古内駅 - 五稜郭駅（函館貨物駅）間でJR貨物による貨物列車が運行されている。コンテナ車で編成された高速貨物列車のみ運転され、専用貨物列車は定期列車としては存在しない。本数は下り（五稜郭方面行き）・上り（木古内方面行き）ともに21本である。貨物駅である函館貨物駅を除き、駅における貨車の連結作業はない。


title: 道南いさりび鉄道線

text: JR北海道時代は2007年10月1日から実施された駅ナンバリングの対象外となっていたが、移管に当たり木古内駅を起点にshの記号でナンバリングされた。五稜郭駅については函館本線としてナンバリングがなされていたため、それを踏襲している。


title: 立河宜子

text: 東京文化学園ビジネスアカデミー卒。OLを経て、1993年に第19代クラリオンガールに選ばれ、芸能界入りする。翌1994年「あなたとなら〜君がいれば〜」（永岡昌憲の「君がいれば〜あなたとなら〜」と同じメロディーで違う歌詞の楽曲）でCDデビュー。他に女優、タレントとしても活動しドラマやバラエティー番組に出演した。


title: MUGO・ん…色っぽい

text: カネボウ'88秋のプロモーション・イメージソングに起用された5枚目のシングル。プロモーション広告用のコピーが「ん、色っぽい」であった。後に中島みゆきが著書『愛が好きです II』（歌詞&エッセイ集）内のエッセイで、この曲の作詞依頼を受けた際のエピソードが披露されており、前述の広告用コピーをタイトル名・楽曲内に使うという指示を受けたために中島がタイトル名を決めるのに苦心したという。


title: 金子理江

text: 金子 理江（かねこ りえ、1997年（平成9年）12月18日 - ）は、日本の歌手、アイドル。東京都出身。アイドルグループ・LADYBABYの元メンバー。2021年7月より「ILIE」（ライ）名義で活動している。ekoms所属。


title: 金子理江

text: 1997年（平成9年）12月18日、日本人の父親、フィリピン人とスペイン人のハーフの母親との間に生まれる。小学校6年生から約1年間はフィリピン在住で、日本語をしゃべることができない祖母と暮らした。この時期に周囲とコミュニケーションをとるため、独学でフィリピン語（タガログ語、ビサヤ語）を覚えた。


title: 金子理江

text: 2015年3月、ミスiD2015の黒宮れい、女装パフォーマーのレディビアードとアイドルグループ「LADYBABY」を結成。同年8月、ハジメタルの「GIRI GAL」にフィーチャリングとして歌う。他にもGIRIGALの同梱されているアルバムである「SUPER SOLO 2」のトラック番号2,4,6を歌っている。


title: 金子理江

text: 2016年2月、白泉社『ヤングアニマル』NEXT グラビアクイーンバトル 4tnシーズン準グランプリ獲得。同年3月、週プレNewsの高校卒業に対するインタビューで、「どうせ高校生だからっていわれるのが嫌だったですね」旨を話しているが、高校は中退している。同年8月1日、活動休止期間を経て「LADY BABY」から「The Idol Formerly Known As LADYBABY」にアーティスト名を変更して活動を再開した。


title: 金子理江

text: 2017年6月より、サイバーエージェントの運営する動画配信サービス・FRESH!にて自身のチャンネル「金子理江の『タイトル未定』チャンネル」を開設し、会員限定の生配信を定期的にしている。同年9月18日には、当チャンネル企画で自身初のファンミーティングを開催。同年11月、同じグループで活動していた黒宮れいが脱退。事実上の解散となる。


title: 金子理江

text: 2018年2月25日、「The Idol Formerly Known As LADYBABY」から再び「LADYBABY」に名前を戻し、モデルの池田菜々、オーディション合格者の有馬えみり、唐沢風花とともに四人体制で再始動。


title: 摩天楼はバラ色に

text: マネーゲームに沸く1980年代のアメリカ。ブラントリーは成功を夢見て、カンザス州からニューヨークに出て来たものの、吹き荒れるレバレッジド・バイアウト旋風により内定していた会社が買収されいきなり失職。新しい就職口を探すが、職務経験のないブラントリーを雇ってくれる会社はどこにもなかった。途方に暮れていた彼は母親との電話で、ニューヨークにいる遠縁の叔父であるハワード・ブレスコットの連絡先をもらっていたことを思い出し、彼が経営する大企業ペンローズ社に乗り込み配送係として採用される。採用が決まった日、ブレントリーは美人重役クリスティに出会い一目惚れする。ブラントリーはメール・ボーイの立場を生かしてペンローズ社の経営情報を集めていくが、ホワイトカラーから見下されるメール・ボーイの彼には経営に参加する資格はなかった。そんな中、ブレントリーは創業者の娘でハワードの妻であるヴェラの臨時運転手を務めることになり、夫に不倫されていた彼女はブラントリーに好意を寄せる。ヴェラは自身の立場を活用してブラントリーを昇進させようとするが、「自力で出世してみせる」と言い返されて拒否されるが、彼のその姿勢に益々興味を抱くようになる。


title: 摩天楼はバラ色に

text: ある日、ブラントリーは解雇された重役が使用していたオフィスに入り、そこで電話を受けたことをきっかけに「カールトン・ウィットフィールド」の偽名を使い重役に成り済まして経営に参加するようになる。ハワードは業界の大物ダベンポートによる買収の危機を迎えており、それを乗り切るため事業の縮小と経費の削減を打ち出すが、ブラントリーは事業を拡大して会社の価値を上げようと訴える。ハワードは「カールトン・ウィットフィールド」をダベンポートが送り込んだ産業スパイだと疑い、不倫相手であるクリスティに彼の正体を探るように指示する。しかし、クリスティはブラントリーの手腕を見て彼に惹かれるようになり、彼女はハワードに別れを切り出す。クリスティと別れることを嫌がるハワードは、「妻と離婚に合意した」と嘘をつき、彼女を屋敷のパーティーに誘い、ヴェラを引き止める役としてブラントリーもパーティーに呼び出す。


title: 摩天楼はバラ色に

text: パーティーが終わった夜、4人はそれぞれ意中の相手の部屋に忍び込もうとして鉢合わせになり、それぞれの秘密（ブラントリーの正体、ハワードとクリスティの関係、クリスティがブラントリーをスパイしていたこと）が露見し、ブラントリーとクリスティは解雇されてしまう。会社を解雇された後、ブラントリーとクリスティはヴェラと手を組み会社の乗っ取りを図り重役会議に乗り込む。2人は会議の場でダベンポートの会社の株式を獲得したこと、ハワードの解任とブラントリーが新社長に就任することを宣言し、会社の買収を阻止する。会社を守ったことで社員たちはブラントリーに喝采を送り、彼はクリスティと結ばれる。


title: 摩天楼はバラ色に

text: 1987年4月10日に公開され、週末興行収入ランキングでは1位となり780万ドルを売り上げた。その後5週連続で興行収入ランキング1位となり、2か月間トップ10の座を維持し続けた。アメリカ国内の最終的な興行収入は6,699万5,000ドルとなり、同年の年間興行収入ランキング第7位となった。海外市場を含めた最終的な興行収入は1億1,099万6,879ドルとなり、レンタルビデオの収益は2,985万6,000ドルとなっている。


title: 摩天楼はバラ色に

text: Rotten Tomatoesでは58%の支持率となっている。シカゴ・サンタイムズのロジャー・イーバートは、「『摩天楼はバラ色に』は、まるで1950年代から引き出しに入れたまま誰もアップデートをしなかった脚本のように、ある種のタイムワープの中に閉じ込められている」「フォックスは映画のために、かなり絶望的なセンターを提供する。映画の恣意的なムード・シフト、シットコムからスラップスティック、性欲から会議室での喧嘩まで、彼にとっては楽しいものではなかっただろう」と批評している。ヴィンセント・キャンビーはニューヨーク・タイムズで「野心的なブラントリーが二つの人生を過ごす自分を見付けた時にインスパイアされた」「『摩天楼はバラ色に』は、フランク・レッサーの古典的ミュージカル『』の長い影です」と批評している。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: ヒップホップ音楽の歴史（ヒップホップおんがくのれきし）、またはラップの歴史は、1970年代前半から存在したものが、後半に音楽シーンに登場し、今日まで続いている。ヒップホップには4要素（DJ、ブレイクダンス、グラフィティ、ラップ）があるとされている。この4要素にスクラッチを加える場合もある。ヒップホップはニューヨークで誕生し、世界へと拡散していった。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: ヒップホップ音楽のルーツには、ラスト・ポエッツ、ギル・スコット=ヘロン といった、1960年代からのポエトリー・リーディングのミュージシャン、街中でよく聞かれたダズンズなどの言葉遊びや、ジャマイカのトースティングからの影響などがあげられる。アフリカ文化のグリオ、トースティングは、南部ルイジアナ州のニューオーリンズに渡来していた。スクラッチの手法は70年代後半に、グランドウィザード・セオドア(Grandwizard Theodore)によって発明され、グランドマスター・フラッシュの「Adventures on the Wheels of Steel」で登場した。DJクールハーク、グランドマスター・フラッシュ、アフリカ・バンバータ。はサウス・ブロンクスのブロック・パーティーに初期から参加していた。バンバータはインクレディブル・ボンゴ・バンドの「アパッチ」が、アメリカ国歌のように演奏されていたと証言している。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: オールドスクール・ヒップホップは、1970年代のニューヨークで、クール・ハークなどのブレイクビーツをプレイするDJの出現とともに始まった。オールドスクールの時代のDJやラッパーは、ディスコミュージック、ソウル、ファンクの音源を使用した。ラップのライムの内容は、ほとんどがパーティや、地元ニューヨークに関する話題が中心だったが、グランドマスター・フラッシュ&ザ・フュリアス・ファイブの「The Message」(1982)は例外で、そのメッセージ性は後のラップに大きな影響を与えた。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: 最初のラップ曲は、79年のファットバック・バンドの「キング・ティム III (Personality Jock)」と、シュガーヒル・ギャングの「ラッパーズ・ディライト」 とされている。ブロンクスのグランドマスター・フラッシュやバンバータらからは局外者と見做されたが、「ラッパーズ・ディライト」はビルボードのトップ40に入った。その後続いて、カーティス・ブロウやグランドマスター・フラッシュ&ザ・フューリアス・ファイブらの曲がリリースされた。「ザ・メッセージ」はニューヨーク周辺だけで約50万枚のヒットを記録したといわれている。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: 1970年代、多くの黒人専門ラジオ局はディスコ中心の選曲に切り替えたが、アフリカ系アメリカ人コミュニティの中にはディスコに対する揺り戻しもあった。アフリカ・バンバータによると、ブロンクスのヒップホップは、ラジオ局でプレイされるディスコに反対する運動としての側面があったという。ブロンクスのディスコ「クラブ371」ではDJハリウッドがレコードをプレイしており、ハリウッドのミックスや言葉遊びに魅了されたのが、ハーレムのカーティス・ブロウやブロンクスのグランドマスター・フラッシュらだった


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: オールド・スクールが若い黒人に飽きられたころに登場したのは、UTFO、LLクールJ、ランDMC、フーディニらの一連のラップ・アーティストたちだった。彼らは、日本では「ミドル・スクール」と呼ばれることもあった。当時のヒット曲にはUTFO「ロクサーヌ、ロクサーヌ」、ランDMC「ウォーク・ディス・ウェイ」などがある。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: ゴールデンエイジ・ヒップホップは、ニューヨークがシーンの中心で、Run D.M.C.の1986年のアルバム「レイジング・ヘル」の人気から始まり、1993年ごろまで続いた。この時期、デフ・ジャム・レコーディングスが最初のヒップホップのインディ・レーベルとして登場。1989年にはデラ・ソウル、ビッグ・ダディ・ケイン、スリック・リックらの曲がソウル・チャートや黒人ラジオでヒットし、ラップはそのピークを迎えた。デラ・ソウルらののラップは「ニュー・スクール」と名付けられた。またNWAのギャングスタ・ラップも、アルバム・チャートでビッグ・セールスを記録した。1993年以降は、ドクター・ドレー、スヌープ・ドッグらのGファンクが隆盛を誇る時代へと移っていった。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: Run-D.M.C.が、ハードロックバンドのエアロスミスとコラボレーションした曲「Walk This Way」は、ロックとヒップホップの融合の一例である。この曲はMTVでヘビーローテーションとなり、ビルボードのトップ5に入った最初のヒップホップの楽曲となった。1984年、デフ・ジャムレコーディングスは、ランD.M.C.のジョセフ・シモンズの兄弟、ラッセル・シモンズによって創設された、最初の独立系ヒップホップ・レーベルであった。デフ・ジャムはビースティ・ボーイズや3rdベースのような白人ラップ・グループもデビューさせた。この時期、ヒップホップ界にブレイクビーツやスクラッチという手法以上に、サンプリングの斬新さが認識された。デフジャムはパブリック・エネミー、LL・クール・J、スリック・リック、EPMD、ナイス&スムーズを擁し、レーベルとして全盛期を迎えた。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: この時代のヒップホップには、黒人の誇り、団結、自覚を促すサークルも見られ、黒人コミュニティに影響を与えた。1987年、パブリック・エネミーの「Yo! Bum Rush the Show」、続いて1988年、ブギー・ダウン・プロダクションズの「By All Means Necessary」がリリースさる。どちらも政治的なメッセージの強い作品だった。KRS-ワン(ブギー・ダウン・プロダクションズ)によって、ヒップホップとコミュニティにおいて暴力を終わらせようという運動も開始された。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: ネイティヴ・タン一派は、'80年代末から'90年代初頭にかけて、デ・ラ・ソウル、ジャングル・ブラザース、ア・トライブ・コールド・クエストを中心に、クイーン・ラティファ、モニー・ラヴ、ブラック・シープ、ビートナッツといったアーティストへと引き継がれた、ゆるい集合体である。一部のグループはアフリカ中心主義的な思想を背景としたリリックを持ち、ジャズなど多様な音楽に広がるサンプリング・センスが特徴的で、そのメッセージは、同様の主張を持つアーティストとともに「コンシャス・ヒップホップ」として一つの流れを形成した。「コンシャス・ヒップホップ」のルーツはグランドマスター・フラッシュ&ザ・フュリアス・ファイブの「The Message」のリリックにも見られ、アフリカ・バンバータの汎アフリカ主義的なズールー・ネーションのメッセージへと受け継がれて、やがてニュースクールへと受け継がれた。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: 政治色の強いラップは当時のニューヨークにおいて大きな流れの一つではあったが、その一方でマーリー・マールのコールド・チリン・レコードが輩出したビッグ・ダディ・ケイン、クール・G・ラップ、ビズ・マーキーらのジュース・クルーに見られるようなラップも存在し、ニューヨークのシーンには多様性があった。トーン・ロック、ヤングMC、MCハマー といったラッパー達はポップ・ラップでヒットを放った。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: 西海岸ではアイスTが「アイム・ユア・プッシャー」 でソウル・ヒットを放った。アイスTのラップは、しばしばギャングスタ・ラップのルーツといわれ、彼のアルバム「パワー」(1987)はヒットアルバムとなった。N.W.A.はアルバム「Straight Outta Compton」で一躍脚光を浴びたが、これは白人支配のアメリカにおけるゲットー生活の厳しさをラップしたアルバムだった。セカンドアルバム『Niggaz4Life』もヒットし、ギャングスタラップのスターになったNWAに続くグループやソロ・アーティストも現れた。ギャングスタラップは、ヒップホップが若者向けの音楽で主流になる上でも重要な役割を果たした。Eazy-Eのアルバム『Eazy-Duz-It』その他が非常に多く売れていたため、もはや黒人の10代の若者だけがヒップホップの唯一の購入者とは言えなくなった。その結果、ギャングスタラップは、以前はゲットーの状況に気づかなかった国民の一部に、政治的および社会的メッセージを広めるために、ラップ音楽を使用することを選択したアーティストのプラットフォームになった。ヒップホップ音楽は後に、より幅広い人口統計にアピールしているが、メディア評論家は社会的および政治的に意識のあるヒップホップは、主流のアメリカによってほとんど無視されてきたと主張している。アイス・キューブも「AmeriKKKa's Most Wanted」と「Death Certificate」の2枚のアルバムで、政治的な内容を歌った。2パックは様々な問題をリリックにして、1990年代のギャングスタ・ラップの先鞭をつけた。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: サンフランシスコ・ベイエリアではトラックはファンクを基本に、シンセサイザーやドラム・マシーンを使用していた。後のカリフォルニア州でのGファンクの源流とも言える。「ザ・ゲットー」を発表したトゥー・ショートやアント・バンクス、スパイス1、など、多くのベイエリアのアーティストが活躍した。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: この時期には南部にもヒップホップが拡大した。大都市ニューヨークやロサンゼルスのような巨大マーケットがなかったため、メジャーレーベルはなかなか南部に触手を伸ばさなかった。多くのサザン・ヒップホップのアーティストたちは、自主レーベルから作品を発表することを強いられた。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: フロリダ州マイアミを拠点にした2ライブ・クルーは、ベース音を強調したトラックに、セックスに関するリリックを歌ったマイアミベースを流行させた。1989年の「Nasty As They Wanna Be」はフロリダ州当局に発売禁止の処分を受け、さらにクルーは、わいせつなショーのため逮捕された(後に釈放されたが)。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: ニューヨーク、ロサンゼルスの次にヒップホップが流行した都市は、テキサス州ヒューストンだった。ゲトー・ボーイズは1989年にローカルデビューした後、デフ・ジャムのプロデューサーのリック・ルービンに注目され、1990年に全国デビューを果たした。1991年には「Mind Playin' Tricks on Me」がヒット。この曲の成功で、ヒューストンはサザン・ヒップホップの中心地となった。1980年代後半にはUGK(テキサス州ポートアーサー出身)や8ボール&MJG(テネシー州メンフィス出身)らがヒューストンに移住し、ラッパーとしてのキャリアを始めた。彼らのリリックは、西海岸と同様にストリートの現実を表現したものだった。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: 1988年のN.W.A.のアルバム『Straight Outta Compton』は、1990年代から現在までの「ギャングスタ・ラップ」というスタイルを一般に見せつけた。N.W.A.からソロデビューしたドクター・ドレーは1991年、シュグ・ナイトと共同でデス・ロウ・レコーズを設立した。同年2パックもインタースコープ・レコードから『2パカリプス・ナウ』を発表しデビュー。 ドレーが1992年に発表した『The Chronic』は、その後のギャングスタ・ラップを主流に押し上げた画期的なアルバムとなった。『The Chronic』やウォーレン・Gが1994年に発表した『Regulate... G Funk Era』はGファンクと呼ばれ、1970年代のPファンク（パーラメントとファンカデリック）などのサンプリングと、スロー、ミディアムのライムが特徴だった。Gファンクの音はシンプル、リリックは反権力的で、若いファンの間で大流行した。西のヒップホップは巨大化し、シーンを牽引した。 スヌープ・ドギー・ドッグは1993年にデス・ロウから『Doggystyle』をリリースしてヒットを記録した。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: チカーノラップと呼ばれるジャンルも登場した。キッド・フロスト、メロウ・マン・エースらはこの分野のパイオニアで、サイプレス・ヒルのヒットは注目を集めた。ギャングスタ・ラップ、Gファンクと平行して、彼らは英語とスペイン語でチカーノの現実をリリックにした。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: ベイエリアのE-40、トゥー・ショートは、ピンプとドラッグ・ディーラーについてラップし、ソウル・アルバム・チャートでヒットを出した。カラーギャング出身のDJ QUIKもブラッズのテーマカラーである赤を取り入れたファッションで人気を博した。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: 1990年代は、ニューヨーク市とアメリカ東海岸の音は、リリックの内容とともに激しいものになった。1980年代後半のEPMDやエリック・B&ラキムは、激しいドラムとリリックを信条とした。EPMDは1990年代初頭にニュージャージー出身のレッドマンを含むデフ・スクワッドを集め、さらにハードコアヒップホップ路線を押しすすめた。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: ニューヨーク市やフィラデルフィア出身のラッパーが次々と生まれた。1993年にはウータン・クランの『Enter the Wu-Tang (36 Chambers)』、オニクスの『Bacdafucup』が、1994年にはナズの『Illmatic』とノトーリアス・B.I.G.（ビギー）の『Ready to Die』が、1995年にはモブ・ディープの『The Infamous』、レイクウォンの「『Only Built 4 Cuban Linx』がリリースされ、再びシーンの注目はニューヨークへと向いた。ナズにはラキムの影響、ビギーにはショーン・コムズが取り入れた西海岸のギャングスタ・ラップの影響が見られた。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: 1994年頃を境にして、ウータン・クランからは、レイクウォン、ゴーストフェイス・キラー、オール・ダーティ・バスタード、メソッド・マン、GZA等、次々とスターが生まれた。彼らのリリックの内容は、銃、麻薬、セックス、金をテーマにする傾向が強まった。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: ニューヨークのシーンが再浮上したことは、東海岸と西海岸、そしてそれぞれの主要なレーベル同士の対立を生み出した。グループの対立関係は、後に個人的な対立関係へと変わり、ヒップホップの歴史に残る惨事へと発展した。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: ノトーリアス・B.I.G.は、「Who Shot Ya」を1995年後半にリリース。トゥパックはこの曲を、自身に対する銃撃未遂はバッド・ボーイが差し向けたものと解釈した。これに対してトゥパックは、翌1996年初め、悪名高いシングル「Hit 'Em Up」をリリースする。この曲は、彼がビギーの妻、フェイス・エヴァンスと性的関係を持ったことを示唆し、ビギーとパフ・ダディを脅迫する内容であった。このスキャンダラスな内容は、対立をあおってしまった。ビギーは決して直接に言及しなかったが、当時のメディアはラップの東西戦争と報道した。1996年3月にマイアミで行われたソウル・トレイン・アワードの授賞式では、両レーベルの取り巻きが、銃をぶら下げて対峙するという事態を招いた。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: そして1996年9月7日、トゥーパック・シャクールはラスベガスで数回撃たれ、数日後の9月13日の金曜日に死亡した。1997年3月9日には、ノトーリアス・B.I.G.がロサンゼルスで射殺された。両方の事件は未解決で、多くの噂が広まった。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: トゥーパックの死後、多くの目立ったアーティストはデス・ロウを去り、シュグ・ナイトは刑務所に入り、西海岸ラップの勢いはやや弱まった。かつての西海岸の象徴だったスヌープ・ドッグは南部のレーベル（ノー・リミット）と契約した。ドクター・ドレーは自身のレーベル、アフターマス・エンターテインメントを創設し、東海岸出身のナズやファームといったアーティストとの仕事を始めた。ドレーはMTVのビデオアウォーズの授賞式で、「ギャングスタ・ラップは死んだ」と発言した。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: パフ・ダディの成功によって、ヒップホップのサウンドはストリート賛歌から、より踊りやすいクラブ向けのパーティ・ラップへ移行することを主張していた。これは他のラッパーにとって、売り上げの増加へと結びついた。南部のマスター・P率いるノー・リミット・レーベルの躍進によって、バッド・ボーイの支配的な人気も多少は落ちた。しかし彼自身は、P・ディディ、更にショーン・コムズと改名し、しばらくはシーンの中心に残った。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: 1990年代後半、南部のヒップホップはノー・リミットやキャッシュマネーレーベルの活躍で広く知られるようになった。1990年代は、ヒップホップの要素は他のジャンルの音楽、例えばネオ・ソウルと合体し、多くのスターがコラボレートされた。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: 1998年のビッグ・パンの出現はシーンの一つのエポックだった。2000年に肥満で死ぬ前に、ビッグ・パンは「ギミック」やマーケティングの仕掛けなしで、スキルのみで大きな注目を集めた。その年、DMXがデビュー作『It's Dark and Hell Is Hot』をリリース。パフ・ダディやジェイ-Zのような、ライフスタイル志向のラップでヒットした。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: 1999年、ドクター・ドレーは、シングル『Forgot About Dre』でエミネムをフィーチャーしてチャートの上位に登った。続いて、エミネムのデビュー作『The Slim Shady LP』は、多くの郊外在住の白人の若年層の共感を得て、100万枚を売り上げた。続くアルバムも大ヒットし、マイノリティに支配されていたシーンには白人のファンが入ってきた。エミネムはポップカルチャーのアイコンとなり、2002年にアカデミー賞を受賞する。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: 2004年、カニエ・ウェストのアルバム『The College Dropout』は、トゥイスタ、コモンといった長年のアーティストと共にシカゴのシーンを改めて注目させた。2005年、ザ・ゲームがデビューすると、再び西海岸、特にベイエリアにスポットライトが当てられた。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: 1990年代後半までには、アトランタはヒップホップの主要都市になり今日まで続いている。アウトキャスト、グッディ・モブ他アトランタを拠点にしたラッパーは商業的に成功し、ニューオーリンズのラッパーでレーベルオーナーのマスター・Pは、アーティスト性よりも商業的なアピールにより焦点をしぼった「バウンス」サウンドで人気を得た。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: マスター・P率いるノー・リミット・レーベルはミスティカル、シルク・ザ・ショッカーを売り出し、今や西海岸の大物であるスヌープ・ドッグの本拠地となった。ホット・ボーイズを擁するキャッシュ・マネーレーベルと競った。この争いに加わったのは、トリック・ダディを擁するマイミのスリップン・スライドレーベルであった。これらのレーベルはダーティ・サウスと名付けられたひとつのブームとなりこの10年で急成長した。CDのジャケットイメージは画像処理ソフトで大きく加工され、ライナーノーツは通常すべて関連商品の広告というスタイルだった。


title: ヒップホップ音楽の歴史

text: 2000年代に入ると、テキサス州ヒューストンから、リル・フリップ、スリム・サグ、マイク・ジョーンズ、カミリオネア、ポール・ウォールなど若手の実力派ラッパーが登場し、テキサス州出身でミズーリ州セントルイス育ちのネリーのデビューアルバム『』が注目された。


title: 皇帝 (中国)

text: 中国史における皇帝（こうてい、、 ）とは、一般に、紀元前221年に秦朝の政王が中国統一を機に始皇帝と号してから、辛亥革命を受けて1912年に愛新覚羅溥儀が清皇帝を退位するまでの中国の君主を指す。中国の上古時代の君主の号は「天皇」だった。中国で「皇帝」の号がはじめて用いられるのは、秦の始皇帝の時である。基本的に秦の始皇帝以降は「皇帝」を名乗り、それ以前は、「天子」、「王」である皇帝はまた、皇帝号が用いられる以前の周や殷の君主を含めて天子とも称され、天下（地上世界）の支配者とみなされた。実際には、すべての皇帝が中国全土における最高権力を握っていたわけではないが、その場合でも通常は「天子」と呼ばれた。


title: 皇帝 (中国)

text: 皇帝を同一の家系ごとに歴史上の各区分に分けたものを王朝と呼ぶ。中国の大半の帝政支配者は、漢民族に属すると通常考えられているものの、近年の学界では、現在の民族分類を過去の歴史的状況に適用することに慎重な傾向がある。モンゴル系民族および満州民族に支配された元王朝と清王朝は、史学上の通説では、外来の王朝が中国化されたものと考えられているが、近年の一部学者（たとえば新清史学派 New Qing History schoolの学者ら）は、両王朝では、通説よりもはるかに複雑なかたちで政治と民族とが互いに影響を与え合ったと主張する。とは言え、この両王朝の支配者はともに、中国本土を支配するのに、天命という伝統的な儒教に基づく皇帝の概念を必要とした。


title: 皇帝 (中国)

text: 紀元前221年、秦の当時の王が戦国時代の各王国を征服すると、それまでの支配者をしのぐより強大な支配者としての威信を示すために新たな呼称を採用し、始皇帝と自称した。それまで皇や帝は、中国神話や先史の三皇五帝を指す名義的な呼称であった。三皇はを支配し土塊から最初の人間を作る偉業を成したと信じられた神話的な支配者であり、五帝は、農業や衣服、、国楽を発明したとされる文化英雄であった。紀元前3世紀以前に、「皇」と「帝」の2つの呼称を合わせて用いることはなかった。しかし皇の神のような権力や帝への崇拝、「皇」と「帝」字を「天皇」、「天帝」のように神を表す名称に用いたことなどにより、「皇帝」の称号は、「神聖」や「神君」の意味を含むものと理解されていたと考えられる。こうした意味で、現代の学者の中には中国史における「皇帝」の称号を「thearch」（神君）と訳す者もいる。


title: 皇帝 (中国)

text: しばしば、即位した皇帝の父がまだ存命中のことがあり、その場合、皇帝の父は、太上皇と呼ばれた。この慣習は、始皇帝が自身の父に「太上皇」と諡号したことに起源を持つ。漢を建国した劉邦は、父が存命中に即位した最初の皇帝であるが、平民であった父から礼を受けることのないよう、父の存命中に「太上皇」の称号を与えたと言われている。


title: 皇帝 (中国)

text: その後何世紀にもわたり中国が四分五裂し政治的統一が図られなかったことが原因で、「中国皇帝」号を自称する者が多数出現することもまれではなかった。征服者らは多くの場合、天命という中国の政治的な概念を用いて、自らの称号を正統化した。誰を正式な君主とみなすかは、王朝正史によって定まると考えられていた。つまり、前王朝史の編纂を行うことは、九鼎や伝国璽のような皇位の象徴物と同様、現在の王朝の正統性を証明するものと考えられていたのである。始皇帝のように、統一者が事後的に祖先に諡号を授けることは非常に一般的であったが、しかし中国の正史でも、そのような諡号があっても、新王朝成立の有効な布告以前の者を皇帝とみなすことはしていない。


title: 皇帝 (中国)

text: 元王朝や清王朝は、外部からの侵略者の征服により建国されたが、両王朝ともやはり中国支配の一環として、王朝樹立の正式な宣告儀式を行い、また民族固有の称号に加え「皇帝」という中国式の称号を称することとなった。たとえばクビライはモンゴルのカンであり、同時に中国の皇帝でもあった。


title: 皇帝 (中国)

text: 一説には、秦朝から清朝まで、小国の支配者を含めて557人の皇帝がいたとされる。李自成、黄巣、袁術らのように、皇帝を自称して自ら帝国を建設し、既成の皇帝の正統性に対抗して政権転覆を図ろうとする者もいた。著名な皇帝としては、秦朝の始皇帝や漢の高祖や武帝、隋の文帝、唐の太宗、元のクビライ、明の洪武帝や永樂帝、清の康熙帝が挙げられる。


title: 皇帝 (中国)

text: 皇帝の言葉は「聖旨」、布告書は「上諭」と呼ばれた。理念上、皇帝の命令は直ちに実行されるべきものであった。皇帝はあらゆる平民、貴族、皇族の上位に置かれ、皇帝に話しかける際は、近親の皇族でさえ常に儀礼的でへりくだった言葉を用いた。


title: 皇帝 (中国)

text: しかし現実には、皇帝権限の大きさは皇帝や王朝により異なっていた。概して、中国の易姓革命では、王朝を建国した皇帝は、通常専制政治によって帝国を統一的に支配した。例えば秦の始皇帝や唐の太宗、元のクビライ、清の康熙帝がそうである。これらの皇帝は、治世を通じて絶対君主として君臨し、中央集権的国家権力を保持し続けた。一方、宋では、皇帝の権力がかすむほど宰相の力が強かった。


title: 皇帝 (中国)

text: 謀反で退位する場合を除き、皇帝の地位は常に世襲され、通常は長子相続によった。その結果多くの皇帝は幼少期に帝位を世襲した。皇帝が未成年者の間は、皇太后（皇帝の母）が大きな権限を握ることになった。事実、中国の帝政史を通じ、女性の支配者の大半は、息子の名代として摂政となり権力を得ている。著名な例に漢の呂雉や、ともに摂政として一時期共同統治した清の西太后と東太后がいる。皇太后が政治的に弱く権力を掌握できない場合は、廷臣が支配することがしばしばあった。宦官は、しばしば皇帝がそのうちの数人を腹心として信頼し、多くの朝廷文書を閲覧する権限を与えたため、権力機構の中で重要な役割を担った。宦官が強大な権力を握った例もいくつかあり、明の魏忠賢は、中国史上最も強力な権力を握った宦官の一人である。また他の貴族が摂政として権力を掌握した例もある。中国の皇帝が実効支配した地域の大きさは、王朝により異なる。南宋時代のような場合、東アジアの政治権力は、事実上いくつかの政権に分割されていたが、それでもなお君主は唯一人しか存在しないとする政治的虚構が維持された。


title: 皇帝 (中国)

text: 皇帝の称号は世襲のもので、各王朝とも伝統的に父から息子に継承された。しかし崩御した皇帝に男子がいない場合に、弟が帝位を継承した例もある。多くの王朝の慣例では、皇后から生まれた長男（嫡長子）が帝位を継承することになっていた。皇后に子が生まれない場合は、皇帝は多くの側室の中から子をもうけた（皇帝の子は全て生母に関係なく皇后の子とされた）。王朝によっては、嫡長子の継承に異議が唱えられ、多くの皇帝に多数の子孫がいたため、対立する皇子の間で継承を巡る争いが起きた。死後の紛争を避ける目的で、皇帝はしばしば存命中に太子を指名した。しかしそのように明示的に指名を行った場合でさえ、しばしば嫉妬や不信から、太子が皇帝に対し、あるいは兄弟間で謀略が巡らされ、指名が蔑ろにされた。たとえば雍正帝など、皇帝によっては太子の地位を廃止して、継承者を指名した紙を箱に入れて封印し、皇帝の死後まで開封・公表させないこともあった（太子密建）。


title: 皇帝 (中国)

text: 例えば日本の天皇の場合と違い、中国の政治理論では、支配皇室の変更が許された。これは天命の概念に基づくもので、その背景にある理念は、中国の皇帝は「天の子」としてふるまい世界の全人民を支配する信託を有するが、ただしそれは皇帝が人民によく奉仕する場合に限られる、とするものであった。洪水や飢饉のような自然災害その他の理由で統治の資質に疑問を持たれた場合、謀反は正当化された。この重要な概念が、王朝輪廻や王朝の変更に正当性を与えた。


title: 皇帝 (中国)

text: この理論は、漢や明王朝のような農民による新たな王朝建設や、モンゴル民族の元や満州族の清のような征服王朝の建国を可能とした。「天からの信託」を有するかどうかは、道徳的廉直さと慈悲を備えた統率力によって判断された。中国史における合法的な女帝は唐（または自身の建てた武周）の武則天だけである。しかし多くの女性が、通常皇太后として事実上の指導者となった。その著名な例には、同治帝（1861年-1874年）の母として、ついで光緒帝（1874年-1908年）の養母（血縁上は伯母）として、清を47年間（1861年-1908年）支配した西太后や、漢の呂雉がいる。


title: 皇帝 (中国)

text: 皇帝は、法により誰によっても犯すことのできない絶対的な地位にあったので、臣下は、たとえ皇帝と直接会話を交わさない場合でも、皇帝の面前では皇帝に最大の敬意を表さなければならなかった。玉座に近づく際には皇帝の眼前で叩頭することが求められた。皇帝との会話では、いかなる形であれ自身を皇帝と同列に置くことは罪とみなされた。皇帝の母でさえ本名で皇帝を呼ぶことは禁忌であり、代わりに皇帝や児を用いた。皇帝には決して通常の二人称で呼びかけてはならず、皇帝と話す際は、陛下、皇上、聖上、天子と呼ぶことになっていた。皇帝を竜に喩えて婉曲に言及することもあった。家臣はしばしば万歳爺と皇帝を呼んだ。皇帝は自らを朕（本来は古代中国語の一人称で、始皇帝が皇帝専用の自称とした。西洋では「尊厳の複数」がこれに相当する）と呼び、臣下の前では寡人と呼んだ。


title: 皇帝 (中国)

text: 即位名（例：ジョージ5世）や個人名（例：ヴィクトリア女王）で君主を呼ぶ西欧の慣例とは対照的に、在位中の皇帝を三人称で触れる場合にはただ皇帝陛下または当今皇上と呼んだ。清では、場合により大きく異なることがあるものの、通常は大清皇帝陛下、皇上、聖上、天子、万歳爺と呼称した。


title: 皇帝 (中国)

text: 一般に皇帝は元号（年号）の制定も行った。元号を導入した漢の武帝から元朝まで、皇帝は在位中に半ば定期的に改元するのが慣習であった。明と清では一世一元の制を採用し、人民はしばしば旧代の皇帝を指すのに元号を用いた。古代の王朝では、皇帝は死後に贈られた廟号で呼ばれた。多くの皇帝は諡号も与えられ、ときに廟号と併用された（例：康煕帝の呼称「聖祖仁皇帝」）。皇帝の死去は駕崩と呼ばれ、死去後間もない皇帝は、大行皇帝と呼ばれた。


title: 皇帝 (中国)

text: 皇室は、皇帝、および正室であり国母である皇后とで構成された。加えて皇帝はしばしば正室の他に複数の側室や妃嬪を有し、皇后を頂点に重要度により階層化された後宮を置いた。各王朝は後宮の数的構成について規則を設けていた。例えば清（1644年-1911年）では必ず皇后1人、皇貴妃1人、貴妃2人、妃4人、嬪6人を置くのが皇室の慣習で、さらに側室や妃嬪を無制限に置くことができた。皇帝は法の上では最高位者であったが、伝統と先例により、皇帝の母つまり皇太后が、通常宮廷で最高の敬意を受け、皇室内の多くの事項を決定した。特に年少の皇帝が即位した場合など、時として事実上の君主としてふるまった。皇帝の子（皇子・公主）は、しばしば出生順による名称で呼ばれた（例：皇長子、皇三女など）。皇子は成人するとしばしば貴族の呼称を与えられた。皇帝の兄弟や伯叔父も法により宮廷に仕え、他の宮臣（子）と対等の地位が与えられた。皇帝は年齢や世代の上下に関係なく常に全ての者の上位にあった。


title: 王子の本命は悪役令嬢

text: 『王子の本命は悪役令嬢』（おうじのほんめいはあくやくれいじょう）はRe:mimuによる日本の漫画作品。『転生初夜からむさぼりエッチ〜王子の本命は悪役令嬢』のタイトルで2020年6月22日よりComicFestaほかにて連載されており、単行本では上記のタイトルで発売。


title: 王子の本命は悪役令嬢

text: 主人公は、自分の好きな乙女ゲーム「星降る★恋のアストロラーベ」の世界に、悪役令嬢・ディアナとして転生してしまう。本来はヒロインであるクリスと結ばれるはずの王子・シリウスが自分にアプローチしていることに気づき、シリウスに嫌われるためディアナは色仕掛けを行う。しかし、ゲームと違いシリウスはディアナを愛しているようで、シナリオがバッドエンドになるのではないかと考えたディアナは困惑する。


title: 王子の本命は悪役令嬢

text: 放送2週間前の同時間帯には「新番組『王子の本命は悪役令嬢』特番〜シリウス王子の重大発表 with 初出し映像！」を放送したほか、3話の翌週と6話の翌週にはそれぞれ3.5話・6.5話となる番外編「高塚智人ルート①」および「②」を放送。


title: 王子の本命は悪役令嬢

text: インターネットではYouTube、ニコニコ動画、dアニメストア、U-NEXT、アニメ放題、ビデオマーケットにて月曜1時にオンエア版が配信され、AnimeFestaでは年齢制限のあるプレミアム版も含めて先行配信される。


title: 献血

text: 代替血液は開発されてはいるが供給に限度があり、輸血は人血を使用せざるを得ない。献血制度が整備される以前は売血によって血液の需要を満たしていたが、金銭を得る目的で過度に売血をする者が多数現れ、これらから得られる血液の低質な「黄色い血液」や供血者の健康面で問題が多かった。


title: 献血

text: 安全性は以前より格段に向上しているが、ウイルス感染ののち一定期間は検出不可な検査空白期間の「ウィンドウ・ピリオド」があり、この期間に献血された血液は検査をすり抜ける。未知の病原体はチェック対象とならない。


title: 献血

text: HIV感染によるエイズを心配する人が検査目的で献血する例が後を絶たず、輸血を受ける患者の感染リスクが高まったことから、検査結果が陽性でも献血者に通知されず、感染血液は廃棄される。HIVをはじめとした感染症の検査および相談は、保健所や検査センターで、無料かつ、匿名で、住所にかかわらず遠隔地でも受けることができる。日本赤十字社も献血時の問診表に「エイズの検査を受けるための献血ですか」の問いを設けてエイズ検査目的の献血をスクリーニングしている。ポスターなどでも注意を促している。


title: 献血

text: 問診は、服薬・体調・病歴や海外渡航歴などプライバシーに関わることも含まれているため、個室にて行われる。医師が事前検査や問診を通じて献血者保護と血液製剤の安全性が確保できると判断できない場合は、献血ができない場合もある。自己血以外の輸血歴の有無やヒト由来プラセンタの投薬の有無が不明な場合も次回に献血を延期してもらうことがあるため注意が必要である。


title: 献血

text: 2005年以前の献血の根拠は1964年の閣議決定だったが、2005年の法改正で「採血及び供血あつせん業取締法」が「安全な血液製剤の安定供給の確保等に関する法律（血液法）」と名称を変更して大きく改正され、献血事業の主導権は日本赤十字社から厚生労働省に移った。


title: 献血

text: 400mL全血献血および成分献血の実施以前は200mL全血献血のみであった。400mL献血はより多くの血液を1人の献血者から採血することによって、輸血時の発熱・発疹・感染等の副作用低減を期待できる。成分献血は回復に時間を要する赤血球を献血者に戻すため、全血献血に比べてより多くの血小板や血漿を採血可能となる。献血をする側の身体や臓器への負担は200mL献血もしくは成分献血が比較的軽いが、400mL献血であっても日常生活に支障はなく、健康体であれば身体的に害はない。


title: 献血

text: 成分献血はいったん全血を採取し、遠心分離機で得た必要な成分を回収したあと、遠心分離機内で抗凝固薬（クエン酸ナトリウム）を混ぜた残りの血液を体内に返血する手順を複数回（おもに3、4回。機械・体調などにより決定）繰り返す。そのため採血に時間がかかる（30 - 90分）。


title: 献血

text: 上記の条件や採血設備、血液の需要、所要時間などが考慮されたうえでいずれかの献血への協力を要請されるが、決定は献血者の意思が優先される。通常、成分献血が可能であれば成分献血を勧められ、不可能な場合も400mLが可能であれば400mLを勧められる。成分献血で血小板献血・血漿献血の別は、献血者に知らされないこともある。学校や会社などによる献血の場合は、全血献血が行われることが多い。


title: 献血

text: 血小板献血で採血に血漿を含まないときは、1週間後に血小板成分献血が可能になる。ただし4週間に4回実施した場合は次回までに4週間以上空けなくてはならない。血小板は採血してから保存可能期間が採血後4日間と短く、当日の血小板採血予定量を超えた場合に成分献血は血漿のみになることもある。


title: 献血

text: 血小板成分献血は、通常1人から10単位血小板+血漿を採血するが、血小板数が多い献血者は「高単位血小板献血」を依頼される場合があり、20単位の血小板を採血することがある。この場合、まれにクエン酸反応で、唇のしびれ・寒気などが出現することがあり、予防としてカルシウム入りの菓子や飲料が提供される。


title: 献血

text: 献血にまず必要なものは自信を持って「標準的な範囲で健康」であると言える肉体である。そのうえで、初回の献血時もしくは2004年10月1日以降に血液センターに身分証明書の提示をしていない場合、もしくは献血カードの献血履歴の血液センター名の右側に「1」、2006年10月1日のカード移行後に献血していない場合やカードに移行していない場合は献血手帳に「確認1」、がそれぞれ記載されていない場合、献血者の本人確認のために身分証明書の提示を求める。未確認者から身分証明が2回連続でなされなかった場合は献血申し出を断る規定が2018年4月から導入された。受付時に静脈認証または暗証番号による本人確認を行い、問診・検査・採血では氏名・生年月日・血液型を必ず質問する。なお、この質問項目は厳格に決められているわけではなく、ルームによっては「氏名のみ質問」「氏名に加え、生年月日か血液型のいずれか一方を質問」とする場合もある。もちろんカルテで分かる内容だが、取り違い防止のために質問している。


title: 献血

text: 血液センターや献血ルームによっては需給の調整のため、電話やウェブによる事前予約を勧めている場所もある。特殊な血液型、ヒト白血球型抗原 (HLA) 適合を要求される場合などは、あらかじめ登録された人などに対して献血要請を行う場合がある。毎年献血者数が減少する時期は、先に献血要請を出す場合もある。


title: 献血

text: 献血は各地にある血液センターや献血ルームのほか、駅前や繁華街などに派遣されるバス型の移動採血車で行われる。移動採血車は単体でも活動するが、会場によっては、ほかの移動採血車やテントなどを運ぶ軽トラックやワゴン車などの資材車と2台またはそれ以上のキャラバンが編成される場合もある。


title: 献血

text: 問診票に所定の事項を記入する。タッチパネル式の導入事例もある。その後、医師による問診表確認と問診、加えて血圧測定で最高血圧が90mmHg以上の確認と心拍数測定があり、看護師が約2mL採血して血液感染のエイズ、ヤコブ病、A型肝炎などの検査と血液型を確認する。順番はルームや状況により異なるが、医師が献血適否を最終的に判断する。


title: 献血

text: 検査採血と献血採血は別々の腕で行われる。採血は、血管が細いなどの理由で片腕だけでは時間がかかる場合にまれに両腕で同時に採血することがあるほか、成分献血の採血機械によって両腕（片方から採血、片方から返血）に穿刺することがある。検査および本採血時に穿刺が失敗した場合（血液が漏れ出すなど）、採血中止となる。


title: 献血

text: 採血の際、試験管の半分の量を2本に分けて血液パックとは別に採血される（献血のはじめの方で小さなパックの方に血液がたまり、これを検査の採血と同様に試験管に移す）。ここで採取される血液は「初流血」と呼ばれ、採血用の注射針を刺した際に毛穴（毛のう）の中の細菌などが混入するのを防ぐために輸血用血液とは分けて採取するものである。この際に採取された血液は検査用血液として利用される。


title: 献血

text: 採血に先立ち、温かい飲み物を飲んでおくよう指導されることがある。体温が上がると、より短時間で採血が完了し、献血者の負担が軽減できることと、待ち時間が短縮できるメリットがある。採血をする際にも血液は大部分が血漿（液体部分）から構成されるため、採血後にも水分（スポーツドリンクなど）を多く摂取するように説明・指導される。これは事前の問診でも医師に指導されるが、体の負担を減らすとともに、回復を早めるためである。


title: 献血

text: 多くの献血ルームは採血中の退屈を紛らすため、テレビやビデオデッキ、DVDプレーヤー、ゲーム機などが設置されており、テレビ番組や備えつけの映画ソフトなどを見ることができる。ロビーの雑誌や漫画を持ち込むことも可能。飲食物の持ち込みは衛生上、保健所により禁止指示を受けているルームもある。


title: 献血

text: 所定の記録が記載され、愛-Caもしくは献血手帳（初献血の場合は1冊目が交付される）と「今一度、ご確認をお願いします!」の注意書が渡される。この印刷物に献血バックと同じ採血番号が貼られる。内容は献血前にも行った問診の再確認で、


title: 献血

text: と記載されており、エイズ検査の結果が陽性だった場合を含み、献血する6か月以内にいずれかに該当する項目があった場合は献血したその日のうちに印刷物に記載されている電話番号に連絡するよう記載されている。電話する場合は採血番号と生年月日を話す必要があるが、各都道府県赤十字血液センターではプライバシーは確実に守られると記載がある。


title: 献血

text: あわせて、ボールペンや絆創膏などの粗品が贈られることが多い。スタンプカードなどを用いたキャンペーンもしばしば行われている。テレホンカードや図書券などの金券類が贈られた時期もあるが、金券ショップに売却することで間接的な売血になってしまうため、売血が法律で禁止されている観点から「法的に売血となるおそれがある」との指摘により現在は廃止されている。献血の回数に応じて記念品や感謝状などが贈られる（表彰記章#日本赤十字社を参照）。


title: 献血

text: 献血直後の排尿は男性でも必ず座位で行うよう指導される。これは、採血と排尿がともに血管迷走神経反射性失神の原因となるため、それらが重なる献血直後の排尿を立位で行うと、失神して転倒する危険が高まるためである。実際に、これが原因ではないかと疑われる事故が起こっている（後述）。


title: 献血

text: 献血会場では、献血前のリラックスや献血後の休息・水分補給のため、菓子や飲み物が提供されている。長時間にわたる献血に備えて、読書やDVDコーナーなども充実しているところ（献血ルーム、成分献血専用採血車）が多くなった。


title: 献血

text: 血液型（ABO式、Rh式）、生化学検査（グリコアルブミンを含む7種類）、血球計数検査（8種類）の項目を検査し、希望者に結果を郵便で通知し、複数回献血クラブに登録すると専用ウェブサイトへログインして確認可となる。


title: 献血

text: 1985年の献血実績を2008年と比較すると、10代、20代ともに献血者が大幅に減っている。1985年時点での16 - 19歳（10代）は献血者179万人、献血率25%で、20代は献血者260万人、献血率は17.6%だった。しかし2008年度は16 - 19歳の献血者が1985年の5分の1に、20代は半分以下になった。人通りの多い駅前や繁華街、さらに職場や学校などへの移動採血車の出動を増やしたり、移動採血車の出動場所や献血ルーム周辺での呼び込みを強化したりしている。


title: 献血

text: 採血された血液は抗HBs抗体、抗HBc抗体、抗HCV抗体、HIV-1抗体、HTLV-1抗体、パルボウイルスや梅毒の7項目を検査されるが、感染後まもないウイルスはウインドウ・ピリオド期間内では検知できずに、輸血による二次感染を招いた事例がある。以下に当てはまる場合は献血を辞退し、献血後に気付いた場合は輸血を防ぐために一刻も早く血液センターへ連絡する必要がある。


title: 献血

text: 10回分の記入欄があり、欄が埋まると新しいものが交付される。400mL献血および成分献血の導入当初は、400mL献血1回で2回分、成分献血1回で3回分として記入されていた（協力促進のため。すなわち、記録上の献血回数が実際の回数より多くなる）が、1995年4月1日以降はいずれも等しく1回として記入される。


title: 献血

text: 献血手帳の取扱い等について（昭和44年11月厚生省薬務局細菌製剤課長通知）では献血手帳の歴史的経緯や、この通知発効後は献血手帳の有無に関わらず公平に輸血が受けられることなどが記されている。かつては献血経験者およびその家族は優先的に輸血を受けられる旨が定められていた。


title: 献血

text: 2006年10月から、献血手帳に替わり磁気記録式の献血カードが導入された。札幌、山梨、岡山の各血液センターでは2006年8月に手帳を廃止し、献血カードを先行導入した。その他の血液センターは2006年10月に献血カードへ移行した。献血カード導入以前の献血手帳の情報は献血カードへ移し変えることができる。


title: 献血

text: カード裏面は、上段から献血者コード番号、献血者氏名（姓・カタカナ表記）、献血者氏名（名・カタカナ表記）、献血回数、血液型（ABO式、Rh式）、直近3回分の献血履歴（日付、献血方法、採血センター名、本人確認区分）、献血方法別の次回献血可能日、表彰・顕彰の記録、最新献血センター名、最新献血センターの電話番号が表示されている。この表示は献血を行うごとに毎回書き換えられるようになっている。ほか、専用リーダーのみで読み出し可能な磁気情報で住所・漢字表記の氏名・生年月日が記録される。


title: 献血

text: 北海道ではこれ以前の1998年から献血カードが導入されていた。暗証番号は設定されてはいなかったものの、カード裏面にさまざまな情報が記録されることはまったく同じであった。当時はその他の地域では献血手帳が用いられていたため、その献血カードは北海道内でしか使用できないものであり、他都府県で献血カードを出した場合は献血手帳が発行されていた。


title: 献血

text: 2018年10月29日に愛称を「ラブラッド」に統一し、全国共通で利用できるサイトを立ち上げた。安全な献血者を安定的に確保することを目的として、各都道府県の血液センターで運営されている。年間複数回、400mL献血・成分献血が可能な会員を募集している。


title: 献血

text: 会員登録は献血者コード（2桁+8桁の番号）が必要で、1994年（平成6年）4月以降に一度献血をして、献血者コードを取得する必要がある。会員登録すると、血液センターからキャンペーンやイベントなどを知らせるメールや、事故や災害などで、血液が大量かつ緊急に必要な際や、特定の血液型が非常に不足したときなどに献血依頼メールが届く（献血は強制ではない）。献血依頼メールは、前回との献血の間隔や年間の献血回数の条件をクリアした人の中から、そのときに足りない血液型の会員に必要な人数しか送らないため、会員でも依頼がくる人とこない人がいる。


title: 献血

text: オーストラリアのジェームズ・ハリソンは、1955年からオーストラリアの献血可能年齢の制限が81歳になった2018年5月までに、延べ1173回献血してギネス世界記録を認定された。彼の血液はRh式血液型不適合妊娠に対する抗D人免疫グロブリン製剤を生成する希少な抗体が含まれており、彼の献血で240万人以上の新生児・乳児が救われた。


title: 与党

text: 与党とは、行政府を与る（あずかる）あるいは行政府に与する（くみする）政党の意味である。一般には内閣を組織している政党を指す。内閣が一党で組織される場合には単独内閣、内閣が複数党で組織される場合には連立内閣とよばれ、また、内閣には加わらないものの内閣の方針を基本的に支持する形をとる場合には閣外協力と呼ぶ。与党の要件は党として現在の政権を恒常的に支持し、政権協定などの形で参与することである。日本では一般的には政権を担っている政党を指して用いられている。


title: 与党

text: 議院内閣制のように内閣は議会の多数派を基盤として成立し民意が一元的に表れるシステムを一元代表制と呼ぶ。英連邦王国や日本、ドイツなどの議院内閣制の国においては、行政府の存立には議会（多くは下院）の信任を要し、通常、議会多数派が政権を担い与党となっている。イギリスでは政権を担う政党は政権党 、担わない政党は反対党 と呼ばれる。一般に議院内閣制の下では与党は基本的に議会で多数を占めているが、与党内の分裂あるいは連立与党間の連立解消も生じることがあり、これによって少数与党に転落しているケースもある。また英連邦王国など、元首がまず内閣を任命し、後に議会が信任の可否を判断する制度の国でも、連立工作で過半数を得た勢力がない場合に当初より少数与党の内閣が発足する場合もある。明治憲法下の日本において憲政の常道により内閣が任命されていた時代では、過半数を制しているか否かに関わらず衆議院第1党が内閣を構成し、政局により内閣が倒れた場合は第2党が内閣を構成していたため、発足当初からの少数与党のケースが頻発した。冒頭の通り、日本では「与党」は一般的には政権を担っている政党を指して用いられているが、イギリスなどとは異なり、日本では「政府・与党連絡会議」のように政府 とは区別して用いられている。日本の英字新聞では与党に相当する語として （支配する党）を使うことが多い。


title: 与党

text: これに対してアメリカ型大統領制のように大統領（首長）と議会とは別々に選出され民意が二元的に表れるシステムは二元代表制と呼ばれる。このような政治制度の場合には必ずしも議会多数派が政権を担っているわけでなく、また議会が二院制であれば上下両院で多数派が異なっていることもある。アメリカでは議会の多数党と大統領の所属政党が一致するとは限らない。また議会では多数党・少数党といった分け方がなされることもあるが、上下両院で多数派が異なっていることも多いということもあって、通常、「共和党」あるいは「民主党」といった政党の固有名詞が使われるにとどまる。アメリカの政治ニュースが日本で報道される場合に「◯◯政権の与党・□□党」といった表現が用いられる（この場合大統領の所属政党を指す）ことがあるが、アメリカではこれに対応する表現は見つけがたい。日本の地方公共団体も二元代表制だが、首長が無所属の場合でも議会でその政策を恒常的に支持している政党や会派があるときはそれらを実質的に「与党」と表現することがある。


title: 銀河戦国群雄伝ライ

text: 『月刊コミックコンプ』（角川書店）で1989年11月号から1993年1月号まで、『月刊電撃コミックガオ!』（メディアワークス）で1993年2月号から2001年11月号まで連載された。単行本は全27巻まで発行され、後に『月刊電撃コミックGAO!』2003年2月号別冊付録である『銀河戦国群雄伝ライ 異聞』も単行本化された。


title: 銀河戦国群雄伝ライ

text: また、作者自身の手によって本作の二次創作同人誌化も行われている。その内容は性的なものがほとんどだが本編とリンクしているものも多く、特に「ライと正宗が肉体関係を持つ」という内容のものは前述の「異聞」と本編をつなぐミッシングリンクとして扱われている。


title: 銀河戦国群雄伝ライ

text: 神聖銀河帝国皇帝であった光輝帝が崩御したことにより帝政が崩壊する。多数の軍閥による権力抗争が始まる中、北天を制したのが元 帝国左将軍の比紀弾正である。比紀弾正は自身の最も信頼する側近の四天王と共に北天を瞬く間に併呑。五丈国を建国し、残る南天の制圧を掲げ、銀河統一へ向けて動き始めた。そんな折、四天王の一人である狼刃は、その軍団の中で一兵卒であった竜我雷に興味を示し、一躍師団長に抜擢する。ついに戦国時代の風雲児が歴史の表舞台に立つ時がきたのであった。


title: 銀河戦国群雄伝ライ

text: 作中の内容は、日本の戦国時代や三国志や史記などの中国史、他に『宇宙戦艦ヤマト』や『銀河英雄伝説』といったSFアニメがモチーフとなっている。宇宙空間における艦隊戦が舞台でありながら、砲撃戦よりも艦を直接ぶつけて敵艦に乗り込んでの白兵戦がメインとなっており、あまりSFとしての緻密さは重要視されていない。


title: 銀河戦国群雄伝ライ

text: コミックス10巻程度までは五丈以外の国の艦艇が一定せず、練の一般軍艦が4巻と6巻と12巻以降で意匠が全く異なるほか、正宗が羅候に虎丸を押し付けるために乗艦していた高速艦が虎丸退艦前後（コミックス5巻、26ページと31ページ）で外観が異なるなど、混乱が見られた。


title: 銀河戦国群雄伝ライ

text: 五丈の戦艦は艦首の顔及び衝角をのぞいて宇宙戦艦ヤマトの主力戦艦に構造が似る。ただし骸羅軍五虎将の旗艦は練国戦艦に似た外観を持つ（艦首の意匠が違う）。くわえて初期の戦艦には舷側に装甲板を取り付け艦橋周辺に砲塔を集中配置したものもあったがすぐに登場しなくなった。


title: 銀河戦国群雄伝ライ

text: 弾正による第一次南征時には、明をのぞく南天軍が智国と同じ意匠の軍艦を用いていた。艦種を問わず、徳利を縦に割って曲線部に砲塔を配置したような外観。大帝山の直衛として双胴艦も配備されている。智国駆逐艦と潜宙艦は全勢力全艦種を通じて唯一魚雷に相当する装備を有する。また、正宗による北伐時には明国から鹵獲したと思われる空母も随伴している。


title: 銀河戦国群雄伝ライ

text: 角川書店・メディアワークスのお家騒動の真っ只中に放送されたため、原作者の真鍋譲治はアニメ化について「角川のバカ兄弟（角川春樹・歴彦）がケンカしたせいで身売りされた」と激怒。同時にアニメを「クソの様なアニメ」「関係者全てに死刑宣告」などと酷評しており、2020年現在も再放送やDVD・BD化がされていない。海外ではDVD化はされている。


title: クォーターホース

text: クォーターホース（'）は、正式にはアメリカンクォーターホース（'）と呼ばれるウマの品種の一つ。体高は150cm、体重は400kg程度。アメリカにおいて主として乗馬・牧畜作業・競馬用として使用。世界各地で400万頭余りが登録されており、事実上世界で最も頭数の多い品種である。


title: クォーターホース

text: クォーターホースの成立はアメリカ開拓期に遡り、ヨーロッパから連れてきたアンダルシアンと、サラブレッドやアラブ種あるいは捕獲したマスタング等を交配し改良を重ねることで成立した。ややがっしりとした筋肉質の体型を持ち、性格も温順、粗食にも耐える。クォーターホース競馬とウェスタン競技（カッティング、レイニング、バレルレーシング、ロデオなど）への使用が著名だが、用途はかなり幅広く、馬ができそうな事は基本的に何でもこなす。短距離の瞬発力に優れ、急発進・急停止等も器用にこなす。


title: クォーターホース

text: クォーターホースの名の由来は、クォーターマイルレース(1/4マイル競走、約402m)からきている。ただし競走馬として利用される馬はクォーターホースの中でもごく一部である。こういった馬は色濃いサラブレッド血統を反映し、ストックタイプよりも細身で体形もサラブレッドによく似る。クォーターマイルであれば競走能力はサラブレッドに勝る。トップスピードは時速55マイル（約88.5km/h）ほどにもなり、アメリカでは2005年に、302mの下級戦で、100m区間の平均時速として92.6km/hを測定した。なお、302mのワールドレコードは、この下級戦の全体時計よりも更に8%程度速い。


title: クォーターホース

text: なお、競走馬としては日本国内では使用されていないが、サラブレッドよりも温厚な気性と、機動性の高さから万一の競走馬の放馬といった事態にも素早く対処できる能力を買われて、大井競馬場など一部の地方競馬場では誘導馬として重用されている。


title: クォーターホース

text: 血統は基本的にはクォーターホース内で閉じられ、両親がクォーターホースでなければクォーターホースとは認められない。例外的にサラブレッドに対しては開かれており、一方の親がサラブレッド（またはアラブ）の場合に限り能力と外貌審査を経てクォーターホースと認められることもある。競走用クォーターホースでは特に顕著で、史上最強のクォーターホースと呼ばれるダッシュフォーキャッシュを例にとれば、4代祖先16頭中14頭までが純粋なサラブレッドで、父系もエクリプス系の分枝ハーミット（1867年のエプソムダービー馬）の末裔、母方もセクレタリアトと同じアンペラトリス牝系に属すなどかなりサラブレッド色が濃い。


title: クォーターホース

text: その特性・特徴から西部劇で数多く重用されており、日本映画では千葉真一が初めて『戦国自衛隊』 (1979年) で採用し、千葉は『将軍家光の乱心 激突』 (1989年) でも再び起用した。黒澤明は1985年の映画『乱』で初めて使用したが、『影武者』（1980年）を観た調教師から「戦国時代にあのような格好のいい馬（サラブレッド）はいない」と指摘されたためであった。


title: エコール・ポリテクニーク

text: エコール・ポリテクニーク（フランス語: École polytechnique、通称X〈イックス〉）または理工科学校（りこうかがっこう）は、フランスのパリ市近郊エソンヌ県パレゾーに位置する軍事省管轄の公立高等教育研究機関である。理工系グランゼコールのひとつである。フランス革命時に創設された3校（パリ高等師範学校、エコール・ポリテクニーク、国立工芸院）のうちの一校であり、現代フランス社会において行政学院と共に絶大なる影響力を誇る。


title: エコール・ポリテクニーク

text: 4年の課程で"Ingénieur Polytechnicien" の理工系学位を付与する。学生やディプロム授与者はポリテクニシャン（polytechnicien）と呼ばれる。学生の多くは、グランゼコール準備級で2年間数学と物理を学んだ後、または理学士（Bachelor of Science）を取得したのちに、本校を受験することとなる。


title: エコール・ポリテクニーク

text: "ポリテクニック"の語源となった学校であり、世界中にエコール・ポリテクニークをモデルとした学校・大学が存在する。理工系エリート（テクノクラート）養成の機関であり。同校からは3名のノーベル賞受賞者、1名のフィールズ賞受賞者、3名のフランス大統領、複数の企業CEOを輩出している。2015年TimesのTHE世界大学ランキングによって、フランス国内において第一位と認定された。


title: エコール・ポリテクニーク

text: ナポレオン・ボナパルトがフランス革命後の技術将校の不足に対処するために軍に所属させた経緯により、現在も国防省が装備総局を通じて所管する。 但し、あくまでそれは歴史的経緯であり、エコール・ポリテクニーク（École polytechnique）は、軍事系グランゼコールではなく理工系グランゼコールであり、士官養成のためにサン・シール陸軍士官学校や海軍士官学校、空軍士官学校など軍事系のグランゼコールが別に存在する。


title: エコール・ポリテクニーク

text: ポリテクニークは文民の技術者・科学者のための理工系学校（実質的にフランスの技術系官庁の高官はすべてポリテクニーク出身者で占められ、これは非技術系官庁におけるフランス国立行政学院出身者と同様である）であり、なおかつ三軍（陸海空軍）の将校のための技術系学校でもあるという二つの役割を常に担ってきた。これらの二つの部門は、かなり19世紀的な実証主義的国家観において、国家を指導する科学・工学系エリートをフランス国家に供給するという計画の一部を担っている。この文官や軍将校を育成するという部分は1950年代以降は弱まり、今ではポリテクニークの学生の約10％が軍人や公務員になることを選ぶのみである（この内20％は研究職に就き、残りの大部分は技術職や管理職に就く）。卒業後、公務員にならずに米国や英国などの海外で働くことを望む卒業生も多い。


title: エコール・ポリテクニーク

text: ポリテクニークは、もはや軍学校ではないものの、事務局長は将官の軍人であり、幹部や管理職、スポーツ教員にも軍人が採用されている。ポリテクニーク学生は男性、女性ともに正規将校であり、入学後暫くは軍事訓練に行かねばならない。


title: エコール・ポリテクニーク

text: しかしながら、ポリテクニークの軍事的な側面は年々薄れてきており、初期軍事訓練の期間も短縮され、軍人になる卒業生も年々減っている。1980年代中ごろに「内勤服」が廃止されて以降、ポリテクニーク学生はキャンパスでは普段は制服を着用していないが、パリ祭の際にシャンゼリゼ通りで行われる軍事パレードやキャンパス内の特別なイベント（重要会議、公式行事、重要な課業）などでは19世紀風の二角帽子（ビコーン）の大礼装を着用する。これは、ケンブリッジ大学やオクスフォード大学におけるアカデミックドレスと同様の使われ方である。


title: エコール・ポリテクニーク

text: 1学年は約500名であり（フランス人400名、留学生100名）、修了年限は5年である。ただし、最初の1か月は軍事教練であり、その後に軍隊、警察、消防隊、官庁などに派遣されて、6か月間の体験研修を受ける。


title: エコール・ポリテクニーク

text: 2年生、3年生はエソンヌ県パレゾー市の校舎敷地内で2年間の全寮制寄宿生活を送り、4年次には他のグランゼコールに派遣されて派遣された学校の修士号学位を授かる。成績上位100番ぐらいまでの成績優秀者は、派遣された校名の前にⅩが付けられ区別され（X-Mines、X-Pontsなど）、基本的には卒業後高級官僚になる。5年次には企業研修や海外留学を経験し、卒論を提出して修了する。


title: エコール・ポリテクニーク

text: 高校を卒業後、Classes Preparatoires aux Grandes-Ecoles（略称Prepaプレパ）と呼ばれる2年間の予備学校に通う。（プレパには大抵全寮制の設備もあるが、通いの生徒もいる。）プレパで2年準備をした夏に全国試験を受ける。試験には２つのパートがあり、まずは筆記試験で全フランスにおける順位が発表される。そこから上位の者だけが口述試験に臨む。口述試験の結果が筆記試験の点数に加算され、最終的な全国での順位が決定する。毎年400名前後が入学する。試験に落ちた場合、翌年再挑戦が出来る。再挑戦の場合、ペナルティポイントが課され順位が落ちることがある。入学者の半数は二度目の挑戦で入学しており、入学には年齢上限があるが、大抵の受験者は２度目の失敗で諦める。３度目の受験で受かる人間はごく少数である。


title: エコール・ポリテクニーク

text: 週に30時間程度の授業、10時間の数学、10時間の物理、10時間の科学に加え、コンピューター・サイエンス、フランス文学と英語についても勉強する。授業の他に大量の宿題を課される。毎週、4時間の試験があり（週によって教科は変わる）、クラス内の順位が発表され、この順位は準備期間中ずっとついて回る。週に2 - 3回（各々1時間）Kholles（コール）と呼ばれる口述試験がある。コールには１人の教授に対し３人の学生が対峙し、教授に出されたそれぞれの質問に黒板を使って説明しながら答える。


title: エコール・ポリテクニーク

text: 筆記試験は4時間の数学が2回、4時間の物理が2回、フランス語の論述、英文翻訳、そしてコンピューター・サイエンス、工業化学、化学の中から1教科を選択。1週間続く。だいたい一か月後に筆記試験の順位が発表され、上位の者が口述試験に呼ばれる。口述試験は数学に2コール、物理2コール、化学2コール、フランス語1コール、英語1コールとなる。筆記試験の過去問題はポリテクニークの準備用ウェブサイトで発表されている。


title: エコール・ポリテクニーク

text: 学生の正装（"Grand Uniforme"）は、赤いストライプの入った黒ズボン（女性の場合はスカート）と金のボタンとベルトの付いた上衣、それにナポレオンも着用していたコックドハット（）と呼ばれる二角帽子である。女子学生はかつては三角帽子を着用したが現在は男子学生と同じく二角帽子を着用している。


title: 万葉線

text: 万葉線（まんようせん）は、万葉線株式会社が運営する路面電車の路線の総称である。富山県高岡市の高岡駅停留場から同県射水市の六渡寺駅までを結ぶ高岡軌道線（たかおかきどうせん）と、六渡寺駅から射水市の越ノ潟駅までを結ぶ新湊港線（しんみなとこうせん）の2路線から構成される。両線で一体的に運行されていることから、本項目ではこれらを一括して解説する。


title: 万葉線

text: 本路線は軌道法による軌道路線である高岡軌道線と、鉄道事業法による鉄道路線である新湊港線の2路線で構成されている。両線で一体的な運行を行っているため、全線にわたって路面電車タイプの小振りな電車が使用されている。


title: 万葉線

text: 高岡軌道線区間はほぼ全線が道路上を走る併用軌道であるが、米島口停留場 - 能町口停留場間が専用軌道になっており、西日本旅客鉄道（JR西日本）氷見線、日本貨物鉄道（JR貨物）新湊線を跨いでいる。また、中伏木停留場 - 六渡寺駅間も専用軌道となっている。


title: 万葉線

text: 1930年10月12日、現在の新湊港線区間にあたる西越ノ潟駅（現存せず） - 新湊東口駅（現在の東新湊駅）間が開業、12月23日には越ノ潟駅 - 西越ノ潟駅間が開業した。当時は越中鉄道（後の射水線）の一部だった。その後、1932年11月9日に東新湊駅 - 庄川口駅間、1933年12月25日に庄川口駅 - 新伏木口駅（現在の六渡寺駅）間が開業した。


title: 万葉線

text: 1948年に現在の高岡軌道線区間にあたる地鉄高岡（現在の高岡駅停留場） - 伏木港間が開業、当時は伏木線（または高伏線）と呼ばれていた。また、これ以降長らく軌道線の新規設置が無かったため、『日本最後の市内軌道計画』とも呼ばれることになった。


title: 万葉線

text: 1951年に国鉄新湊線の旅客営業廃止に伴って米島口停留場 - 新湊駅（現在の六渡寺駅）間が開業し、射水線を経由して地鉄高岡 - 富山軌道線西町間の直通運転が開始された。1959年に高岡軌道線（地鉄高岡 - 新湊間）が高岡市内の交通一元化のため、加越能鉄道（1950年設立、現在の加越能バス）に譲渡された。射水線、富山軌道線との直通運転は継続されたが、富山軌道線への乗り入れは1961年に廃止されている。


title: 万葉線

text: 1966年、富山新港の建設により射水線が分断され、高岡側の路線も加越能鉄道に譲渡されて新湊港線となった。富山市への直通運転ができなくなったことに加え、モータリゼーションの影響もあって、この頃から旅客は減少に転じた。1971年には高岡市の要請により、伏木線（米島口 - 伏木港間）が廃止されている。


title: 万葉線

text: 2001年に加越能鉄道が高岡軌道線と新湊港線を廃止する意向を表明したため、両線を存続させるべく高岡市、旧新湊市が中心となり第三セクター会社「万葉線株式会社」を設立。2002年4月に両線とも同社に移管され、新会社での運行を開始した。


title: 万葉線

text: 高岡西高校、高岡第一高校、高岡商業高校の3校は、2013年（平成25年）1月16日に連名で高岡市に、高岡市片原町交差点から北西方向に直進する富山県道64号高岡氷見線の高岡商業高校前まで約2.1kmの延伸要望書を提出した。


title: 万葉線

text: 3校の沿線にはバス路線もあるが本数が少なく満員で乗れないこともあり、生徒達は帰宅時に高岡駅まで徒歩で向かうことも多く、高岡商業高校校長が他2校に提案しまとまったもので、沿線には3校のほか幼稚園の教諭・保育士を育成する養成所など合せて約2000人の生徒・学生が、また近隣には工場などもあり通学通勤客を見込めるとしている。


title: 万葉線

text: また沿線には、高岡駅から約650mの山町筋と約1250m離れた金屋町の2箇所の国の重要伝統的建造物群保存地区があり、観光客に利用してもらうことによる観光の強化、中心市街地の活性化が見込めるとしている。要望を受けた高岡市長は、「検討課題は多いが、実現の可能性を見極めていきたい」と返答した。


title: うたコン

text: 1993年4月17日から2016年3月15日まで23年間・合計948回続いた『NHK歌謡コンサート』（以下『旧・歌コン』）の放送枠を引き継ぎ、放送時間を30分繰り上げ。さらに2007年4月7日から2016年4月3日まで9年間放送した『MUSIC JAPAN』の番組内容もこの放送枠に整理・統合して、新しい音楽番組として再出発した。


title: うたコン

text: 番組開始当初は、毎週火曜日19時30分から20時15分までの45分間の公開生放送（新年1回目は収録）であったが、月に1回程度は拡大版として、放送時間を20時45分まで30分延長した1時間15分バージョンで放送された。


title: うたコン

text: 従来の『旧・歌コン』の視聴ターゲットである60代・70代を含む全ての視聴者層をターゲットに、出演歌手や楽曲のいわゆる若返りを図り、これまでの演歌・歌謡曲に加え、J-POPも取り入れ、番組開始当初にNHKは「日本の音楽シーンの中心」となりえるような番組を目指すとしている。さらに、日本列島各地からの中継を織り込んで、生放送ならではの音楽番組を目指すとしている。


title: うたコン

text: 『旧・歌コン』同様、通常はNHKホールを会場に観客を入れた公開生放送を行う。公開収録をする場合もある。また年に2回程度、地方からの公開生放送を行うほか、毎月最終週はNHK大阪ホールで公開生放送を行う。生バンドによる演奏が行われる生放送番組であるため、朝からリハーサルがあり、毎週出演者のスケジュールを丸一日抑えておかなければならない。


title: うたコン

text: 開始当初は、たかしまあきひこが指揮を務めた。『新・BS日本のうた』と掛け持ちで、たかしまと栗田信生が音楽監督を務め、番組専属バンド「music concerto」が演奏を担当。たかしまの逝去に伴い、2017年からは金子隆博（米米CLUB及びBIG HORNS BEEメンバー）が「フラッシュ金子」名義で指揮を務める。また、たかしまの子息である、たかしまかんた（KANTA）が編曲担当として参加している。


title: 出浦盛清

text: 出浦 盛清（いでうら もりきよ）は、戦国時代から江戸時代前期にかけての武将。真田氏の家臣。実名は昌相（まさすけ）。幸久（ゆきひさ）・頼幸（よりゆき）とも伝わるが誤伝である。信濃国更級郡の上平城主（出浦城主）や、上野国岩櫃城代などを務めた。江戸時代後期に松代藩の家老を務めた河原綱徳が記した『本藩名士小伝』の記載に甲州透破（三ツ者・甲州忍者）の棟梁とあり、忍者として知られるが、後述の忍城攻めにおける活躍を「忍」と誤伝された可能性が指摘されている。


title: 出浦盛清

text: 天文22年（1553年）に村上義清が武田信玄に敗れ越後国に逃れると、その後甲斐武田氏に臣従し、甲州透破（三ツ者）を統率した。武田氏滅亡後は織田信長家臣の森長可に属し、本能寺の変の後、長可が海津城から撤退を図った際には、長可配下の信濃国人はほぼ全員が長可を裏切ったが、昌相は撤退に協力した。長可は深く感謝し、別れる際に脇差を与えたという。


title: 出浦盛清

text: その後、天正11年（1583年）から真田昌幸・信之に仕え、小県郡武石村に30貫文を領し、吾妻奉行を拝命した。更級郡上平城主を務め、岩櫃城では最後の城代を務めている。横谷左近と共に吾妻忍び衆を統率して活躍。天正18年（1590年）6月、豊臣秀吉の関東平定では真田軍として北条方が守る忍城攻め（忍城の戦い）でも活躍した。


title: 血糖値

text: ヒトの血糖値は、血糖値を下げるインスリン、血糖値をあげるグルカゴン、アドレナリン、コルチゾール、成長ホルモンといったホルモンにより、非常に狭い範囲の正常値に保たれている。体内におけるグルコースはエネルギー源として重要である反面、高濃度のグルコースは糖化反応を引き起こし微小血管に障害を与え生体に有害であるため、インスリンなどによりその濃度（血糖）が常に一定範囲に保たれている。


title: 血糖値

text: 血糖値は、通常の状態では血糖を下げるインスリンと血糖を上げるグルカゴンの作用によって調節されている。食事後血糖値が上昇すると、グルコースはGLUT2トランスポーターまたはGLUT1トランスポーターを通って膵臓のランゲルハンス島のβ細胞に流入する。グルコキナーゼ（膵β細胞と肝臓にしか発現しない）の作用によりグルコースがグルコース-6-リン酸になると、細胞内にカルシウムイオンの流入が起こりインスリンが放出される。


title: 血糖値

text: 血糖上昇に対する防御機構を、動物はほとんど備えていない。たとえばヒトの場合、健康な人は糖質1 g で 1 mg/dL の血糖値上昇が生じ 2型糖尿病患者では糖質1 g で 3 mg/dL 上昇する。例えば、糖がたっぷりの清涼飲料水を毎日大量に飲んだりアイスクリームの大量摂食で容易に糖尿病性ケトアシドーシスと言った重篤な疾患を起こし得ることが知られており、これはペットボトル症候群 と呼ばれ、進行すると2型糖尿病を発症する。


title: 血糖値

text: 血糖値が高くなったとき、それを調節するホルモンはインスリンだけである。このたった1つの調節メカニズムが破綻した場合、糖尿病を発症することになる。低血糖における四重の回避メカニズムとは対照的である。破綻の仕方には大きく分けて2種類ある。


title: 血糖値

text: 血糖値がおよそ180 mg/dLを越えると、腎臓の尿細管でグルコースの再吸収が追いつかなくなり尿に排出されるようになる。つまり尿糖は糖尿病の原因ではなく結果である。例として、スクロース（ショ糖）180 g程度以上を一度に摂取すると健常人であっても一過性の糖尿を生ずる。これは食品成分表のコーラ・缶コーヒー等に示される量を基にすると2.5リットル前後（約1100 kcal）に相当する。


title: 血糖値

text: 血糖値が50 mg/dLを下回ると、大脳のエネルギー代謝が維持できなくなり、精神症状をおこしはじめ、さらには意識消失を引き起こし、重篤な場合は死に至る。ただ上記のような回避システムが血糖値50 mg/dLにまで低下するのを防いでいるため、通常は意識に異常をきたすには至らない。しかしながらアドレナリンが大量放出されることに伴い、交感神経刺激症状が現れる（低血糖発作の症状はこれによる）。例としては、大量の冷や汗、動悸、振戦、譫妄などである。アドレナリン、ノルアドレナリンによる諸症状として、精神症状は、にらんでいるような顔つきになり、暴力をふるったり、奇声をあげたりすることがある。身体症状は心拍数や拍出量の増加、血糖と脂質の上昇、代謝の亢進、手足の冷え、呼吸が浅い、眼の奥が痛む、動悸、頻脈、狭心痛、手足の筋肉の痙攣、失神発作、月経前緊張症、手指の震えなどがある。低血糖症の症状のなかでも、細胞のエネルギー不足で起こる症状は、異常な疲労感、日中でも眠気をもよおす、集中力欠如、めまい、ふらつき、健忘症、光過敏症、甘いもの欲求などがあげられる。


title: 血糖値

text: これらの低血糖回避メカニズムは、脳が低血糖状態を検出し、血糖を上げるホルモンを動員するよう命令することで開始される。糖尿病治療中やインスリノーマなどの疾患で低血糖症を頻発すると、あまりに頻繁に低血糖状態を脳が検出するために、ある程度の低血糖症では回避システムが働かなくなってしまう。より正確に言うと、脳内の低血糖を感知する領域では細胞外のグルコースをそのまま取り込むことによって血中グルコース濃度をGLUT1トランスポーターがモニターしており、低血糖を頻繁に起こすとこのGLUT1トランスポーターの転写が低下し調整不足をおこす。50 mg/dLをきっても発動しないようになると、低血糖発作をおこさないまま精神症状がはじまる。10–20 mg/dLをきっても発動しなくなると、低血糖発作をおこさないまま意識がなくなり死亡することもある。


title: 血糖値

text: 逆に、管理が適正に行われていない糖尿病患者などにおいては、あまりに高血糖状態が続くため、100 mg/dL前後のような普通は低血糖とはみなされないような濃度でも低血糖発作をおこしてしまう。これは脳のGLUT1トランスポーターが調整過剰になっているためである。


title: 血糖値

text: 治療としては基本的には血糖値が70 mg/dL以下のときは40 kcalほど摂取することが望ましいとされている。経口摂取が可能な場合はブドウ糖10 gやグルコレスキューを1袋、インタクト5個といった糖分補給を行う。もちろん糖分を含む飲み物を摂取しても同じである。意識障害があったり30 mg/dL以下の低血糖や経口摂取が不可能な場合は点滴で即急に治療する。5 %ブドウ糖液50 mLに50 %ブドウ糖液20mLを混注して点滴投与する方法がよく知られている。


title: 血糖値

text: なお、飢餓などの場合により徐々にグルコース源が枯渇し低血糖となった場合、脂肪酸のβ酸化によるアセチルCoAから肝臓で生成されたケトン体が脳関門を通過することができ、脳関門通過後に再度アセチルCoAに戻されて脳細胞のミトコンドリアのTCAサイクルでエネルギーとして利用される。


title: 血糖値

text: 昆虫の血糖としてのトレハロース濃度は、400-3,000 mg/dL（10-80 mM）の範囲にある。この値はヒトのグルコースとしての通常の血糖値100-200mg/dLに比べてはるかに高い。この理由の一つとして、トレハロースがタンパク質に対して糖化反応を起こさずグルコースに比べて生体に有害性をもたらさないためである。


title: 藤村大介 (野球)

text: 2007年度の高校生ドラフトで佐藤由規の抽選に外れた読売ジャイアンツから1巡目で指名を受け、11月8日に契約金7500万円、年俸600万円で仮契約。背番号は「54」で、これには同高校OBの緒方耕一(背番号44を着用)を超えて欲しい、という原辰徳監督の期待が込められた。藤村は「緒方先輩を超えられるように頑張り、将来は盗塁王のタイトルを取りたい」とコメントした。


title: 藤村大介 (野球)

text: は、内野手登録ながら二軍の外野手不足のため、公式戦初出場となった6月1日の二軍戦は中堅手としてスタメン出場した。前年12月に右足首を捻挫したため出遅れたが、二軍で外野手・二塁手・遊撃手として38試合に出場。61打数19安打で打率.311、6打点、3盗塁の成績を残した。


title: 藤村大介 (野球)

text: は、イースタン・リーグで84試合に出場。277打数78安打で打率.282、11打点、17盗塁の成績を残した。7月にはフレッシュオールスターゲームに「1番二塁」で先発フル出場。秋季キャンプでは原辰徳監督から「巨人を背負って立つ素材」と期待をかけられた。


title: 藤村大介 (野球)

text: もファームで開幕を迎えるが、5月10日に一軍昇格し、同日の横浜ベイスターズ戦でプロ初出場。5月13日の広島東洋カープ戦で初のスタメン出場を果たし、初盗塁を記録。14日の広島戦ではプロ初安打を記録した。以降は脇谷亮太に代わる二塁手のレギュラーに定着。10月11日の阪神タイガース戦では藤川球児からサヨナラ二塁打を放った。目標とした30盗塁には届かなかったが、28盗塁で自身初の盗塁王を獲得。巨人の選手が盗塁王になるのは1993年の緒方耕一以来18年ぶり。また、2007年度ドラフト入団選手および平成生まれとしては初めて一軍で個人タイトルを獲得した選手となった。レギュラーシーズン終了後、クライマックスシリーズに備えた宮崎合宿で腹痛を訴え離脱。急性虫垂炎と診断され、手術を受けた。オフには背番号が0に変更になった。


title: 藤村大介 (野球)

text: は年明けに阿部慎之助主催のグアムでの自主トレに参加。自身初となる開幕一軍入りを果したものの、二塁手の定位置を失い、寺内崇幸や古城茂幸と併用された。また、前年の盗塁王でありながら、5月8日の横浜戦ではサヨナラの場面で代走に鈴木尚広が送られた。シーズン終盤になると調子を取り戻し、9月以降はほぼすべての試合に「2番・二塁」でスタメン出場した。前年より打席数は減ったものの、前年を上回る打率.252を記録した反面、盗塁数14、盗塁成功率.667はともに前年を下回った。中日ドラゴンズとのCSファイナルステージでは第1・2戦に「2番・二塁」で先発出場。しかし、第3戦以降はスタメンを外れ、北海道日本ハムファイターズとの日本シリーズでもベンチを暖めた。チームは日本一になったものの、藤村はプレーオフ合計で10打数無安打、日本シリーズ第4戦ではサヨナラ負けにつながるエラーを犯した。


title: 藤村大介 (野球)

text: は、怪我から復活した脇谷亮太に押し出され二軍スタート。5月10日に一軍に昇格するも、短期間での二軍落ちと再昇格を繰り返す。春季キャンプで原監督から打撃指導を受け、阿部慎之助のように足を上げるフォームも試したが、打率.191、4盗塁に終わる。契約更改後、「打撃でアピール出来なかったことが一番足りなかった」とシーズンを振り返った。


title: 藤村大介 (野球)

text: 7月9日に2年ぶりに一軍登録され7月10日には「2番・二塁手」でスタメン出場も果たしたが、計5試合の出場に終わり安打を放つことはできず、7月30日に登録抹消。シーズン終了後の11月14日、ドラフト1位で入団する吉川尚輝が「0」を使用することとなったため、背番号を「57」に変更することとなった。


title: 藤村大介 (野球)

text: には、二軍公式戦104試合に出場。打率.284、1本塁打、20打点、10盗塁を記録したが、2年ぶりに一軍公式戦への出場機会がなかった。10月7日付で北篤と共に球団から戦力外通告を受けたことから、14日に現役引退を表明。


title: 藤村大介 (野球)

text: 遊撃手、三塁手としてもプレーしている。二軍では中堅手として起用されたこともあり、2014年シーズンの開幕前には外野手としての練習も行っており、5月16日の広島戦では一軍で初めて中堅手として先発出場した。


title: 藤村大介 (野球)

text: 実父の藤村寿成も俊足の1番打者として鳴らし、九州学院高校時代に第52回選抜高等学校野球大会に出場している。熊本工の先輩に当たる伊東勤は、九州学院戦で藤村の父の盗塁を封じるために外野手から捕手にコンバートされた経緯がある。3人兄妹の次男。


title: 日本の醤油メーカー

text: 2020年の都道府県別しょうゆ等出荷数量をみると、千葉県 37.22 %、兵庫県 15.57 % と、全体の半分以上をこの 2 県で占めている（全体の 10 % 以上出荷しているのはこの 2 県のみ）。かつては野田・銚子（共に千葉県）・龍野（兵庫県）・小豆島（香川県）・大野（石川県金沢市）が醤油の五大名産地といわれたが、現在では大野の生産量は少ない。


title: 日本の醤油メーカー

text: 2020年時点で日本国内に 1108 社の醤油メーカーがあるが毎年数 % ペースで減少している。 2020年時点で、大手メーカー 6 社で国内流通する醤油の約 60 % を生産し、準大手メーカー 9 社を合わせた 15 社で 77.5 % を生産しており、零細メーカーとの格差が著しい。


title: 取り替え子

text: 取り替え子 （とりかえこ、）とは、ヨーロッパの伝承で、人間の子どもがひそかに連れ去られたとき、その子のかわりに置き去りにされるフェアリー・エルフ・トロールなどの子のことを指す。時には連れ去られた子どものことも指す。またストック(stock)あるいはフェッチ(fetch「そっくりさん」)と呼ばれる、魔法をかけられた木のかけらが残され、それはたちまち弱って死んでしまうこともあったと言う。このようなことをする動機は、人間の子を召使いにしたい、人間の子を可愛がりたいという望み、また悪意であるとされた。


title: 取り替え子

text: 取り替え子は、彼らのしなびた外観、旺盛な食欲、手のつけられないかんしゃく、歩行できないこと、不愉快な性格によって識別された。中世の年代記は、フェアリーについての民俗伝承の断片として知られる最古のものの一つを、この例として記載している。


title: 取り替え子

text: 一部の伝承によると、取り替え子は人間の子供より知能がはるかに優れていたことから、見破ることは可能であった。ある時取り替え子であることが見破られると、その子の両親が子供を連れ戻しにやってきた。グリム兄弟の民話の一つでは、我が子が取り替え子にすり替えられたのではと疑った女が、木の実の殻の中でビールを醸し始めた。取り替え子はうなった。『おいらは森の中のオークの木と同じくらいの年だけれど、木の実の殻の中でビールを醸すなんて見たことがない。』そういうと、彼はたちまち消え失せた。


title: 取り替え子

text: 一部の民俗学者はフェアリーが多神教時代のヨーロッパの住人で、侵略を受けて地下へ隠れたと信じている。それによると、実際に取り替え子を引き起こした人々は、自分たちのひ弱な子供の代わりに、侵略者である人間の健康な子と取り替えたとの事。


title: 取り替え子

text: スカンディナヴィア民俗伝承によると妖精は鋼を恐れるので、スカンディナヴィア諸国の親たちはしばしば洗礼前の子供の揺りかごの上に一対のハサミやナイフをそっとしのばせていた。もしそのような手だてにもかかわらず子供がさらわれてしまった場合、両親が取り替え子を冷酷に扱うことで子供を取り返すことが出来ると信じられており、そのために、鞭で打ったり熱いオーブンの中に入れたりするような方法が取られた。少なくとも一つの例では、ある女がオーヴンの中で実子を焼死させてしまい裁判沙汰になった。


title: 取り替え子

text: スウェーデンでの取り替え子の物語には、トロールの子供が人間の農場で育ち、人間の子供がトロールの元で育ったというものがある。誰もが人間の母親に、トロールにもう一度子供を取り返させるために、取り替え子に辛く当たるよう忠告した。しかし女は、人間の子としては適応出来ないものの罪のないトロールの子をそのように扱う事を拒み、我が子であるかのように扱った。結局、彼女の夫はこれ以上トロールの子供を養うことはできないと、妻と別れることにした。妻は取り乱したが、たとえトロールであっても無実の子を捨てることなどできなかったため、夫が去ることを許した。夫が遠く離れた森の中を歩いていくと、実の息子と出会い、彼からトロールから解放されたと聞かされた。トロールが人間にひどい扱いをされそうになる度に、彼のトロールの母は人間がトロールを扱うように彼を扱おうとした。しかし彼の母親が最も愛しい夫を犠牲にしたとき、トロールの母親は、彼らの支配力が人間の母親に及ばず、子を解放せざるをえないことを悟ったのである。


title: 取り替え子

text: 別のスウェーデンの妖精話がある。人間のお姫さまが誘拐され、トロールの母親の願いに反してトロールの娘と取り替えられた。取り替え子は新たな両親のもとで育ち、どちらも若く美しい女性になったが、どちらの親も馴染ませるのに大変苦労をした。人間の少女はトロールの王子で未来の花婿を忌み嫌った。またトロールの少女は、自分の生活と退屈な未来の花婿に飽き飽きしていた。偶然の巡り合わせで、少女たちは森へ迷い込み、互いに見知ることなくすれ違って、互いの生活を覆すこととなった。お姫さまが城へやってくると、王妃は一目で娘だとわかり、トロールの少女は自分がそうするように大声で吼えるトロールの女を見つけた。トロールの少女は、トロール女が今まで見たどんな人間よりもおもしろいと思い飛び出し、トロールの母親は実の娘の帰還が真実とわかって喜んだ。少女はどちらも同じ日に結婚式を挙げた。


title: 取り替え子

text: ウェールズでは、取り替え子（"plentyn newid"）は初めは取り替えられた者に似ているが、成長するにつれて病的な顔つきになり、不格好で気難しく、叫んだり噛み付いたりなどして、次第に容姿や振る舞いが醜くなっていくとされた。取り替え子は、同じ年頃の人間の子供よりも決して賢くはなく、むしろ子供っぽい知恵とずるさによって正体を見破られてしまう。