title: カミーユ・ピサロ

text: 1879年、第4回印象派展が開かれた。この時は、ドガの主張によりサロンに応募する者は参加させないこととされ、展覧会の名称も「独立派（アンデパンダン）展」とされた。ルノワール、シスレー、ベルト・モリゾ、セザンヌは、印象派展への参加を見送ったが、モリゾ以外の3人の不参加の理由は、サロンへの応募だった。他方、ドガとピサロは、ポール・ゴーギャンを誘った。ピサロ自身は、38点を出品した。日本美術に傾倒していたドガは、参加者に扇面図を描くよう求め、ピサロとジャン＝ルイ・フォランだけは扇面図の出品に応じた。


title: カミーユ・ピサロ

text: 1880年、第5回印象派展が開かれた。この時もドガが中心となって開催され、前回離脱したルノワール、シスレー、セザンヌに加え、新たにサロンに応募したモネも、グループ展から離脱した。ピサロは9点のエッチングを出品した。当時、ドガが版画だけで構成された雑誌『昼と夜』を計画し、ピサロもこれに賛同し版画の新しい技法を試みたが、雑誌の計画は資金不足で頓挫した。


title: カミーユ・ピサロ

text: 1881年、第6回印象派展が開かれた。この時、カイユボットとドガの対立が激しくなり、カイユボットはピサロへの手紙でモネ、ルノワール、シスレー、セザンヌらを呼び戻すとともに、ドガが連れてくる仲間を外すべきだと主張した。しかし、ピサロはドガを擁護した。結局、カイユボット自身がグループ展から外れ、ピサロ陣営6人とドガ陣営8人（メアリー・カサットは両方に所属）の13人で開催されることになった。ピサロは28点を出品した。『3月のシューの小道』は評価が高かったが、『ロシュシュアール大通り』のパステル画は評判が悪かった。この年8月27日、ポントワーズで、第7子（三女）ジャンヌ＝マルグリットが生まれた。セザンヌやゴーギャンは再びピサロのところで制作しており、ゴーギャンは、ピサロやセザンヌから影響を受けた。


title: カミーユ・ピサロ

text: 1882年、第7回印象派展が開かれた。グループ内では、ドガとその仲間、特にジャン＝フランソワ・ラファエリを参加させるかが大きな争いとなった。ピサロもカイユボット、ベルト・モリゾ、モネ、デュラン＝リュエルなどと連絡をとりながら、ドガとの争いを調停しようと努力した。結局、デュラン＝リュエルの周旋により、モネ、ルノワールらが復帰する一方で、ドガは不参加となった。モネ、ルノワール、シスレーの出品作の多くはデュラン＝リュエルの所有であり、ピサロは「デュラン＝リュエルの要員」による展覧会のようだと苦言を呈した。1880年代初頭から、ピサロは従来の風景画家から、人物画家へと移行しており、第7回展には、戸外の人物画を中心とする36点を出品した。しかし、こうした人物画は批評家からジャン＝フランソワ・ミレーの模倣だと批判された。


title: カミーユ・ピサロ

text: 1882年末、ポントワーズの家の家賃が上がったことから、ピサロ一家はその北西にあるに移った。1883年5月、デュラン＝リュエルがに新しく開いた画廊で、ピサロの初の個展が開かれ、作品70点が展示された。個展は成功したが、ピサロは印象派の画風に飽き足らないものを感じていた。


title: カミーユ・ピサロ

text: 1883年10月から11月にかけて、ミュレがホテルを開業したルーアンを訪れ、港の風景を描いた。戸外制作のため、天気が変わると状況が一変してしまい、続きを描くことができなくなるという困難に直面しながらも17枚の絵画を仕上げ、うち7枚をデュラン＝リュエルが購入した。これがピサロの都市シリーズの端緒となった。


title: カミーユ・ピサロ

text: ピサロは1880年代初頭から、細かいタッチを重ねて描く方法を試みていたが1885年3月か4月、ギヨマンの紹介でポール・シニャックと知り合い、次いで10月にシニャックの紹介でジョルジュ・スーラと出会い、大きな影響を受けた。当時、スーラはの『近代色彩論』やミシェル＝ウジェーヌ・シュヴルールの『色彩の同時対比の法則』を基に、絵画に光学的理論を取り入れようとし、対象物を小さな色の点に分割した点描を採用し、代表作『グランド・ジャット島の日曜日の午後』を制作中であった。ピサロは、この新印象派が自分の求めていたものだと感じ、これに加わった。


title: カミーユ・ピサロ

text: 印象派は、絵具をパレットの上で混ぜず小さな筆触をキャンバスの上に並べるという筆触分割の手法を生み出していた。これにより、絵具を混ぜて色が暗くなってしまうことを防ぎながら、視覚的には筆触どうしの色が混ざって見えるという効果が得られた。しかし、印象派は、感性に基づいて筆触を置いていたのに対し、新印象派は、理論的・科学的に色彩を分割しようとした。ピサロはこれによって筆触の色の濁りや不鮮明さから逃れることができると考え、昔の仲間たちを「ロマン主義的印象主義者」、スーラやシニャックを「科学的印象主義者」と呼んだ。


title: カミーユ・ピサロ

text: デュラン＝リュエルは1886年4月、ニューヨークで「パリ印象派の油絵・パステル画展」を開き、ピサロの作品40点もその中に含まれていた。この展覧会は、アメリカの収集家が印象派に関心を持ち始める契機となった。ピサロはデュラン＝リュエルに依頼して、ギヨマン、スーラ、シニャックの作品を加えてもらった。


title: カミーユ・ピサロ

text: 同じ年、最後のグループ展となる第8回印象派展が開かれた。ピサロはこの展覧会に際し、画商ではなく画家たち自身の主導によって行われるべきこと、また、ギヨマン、スーラ、シニャック、ゴーギャンを参加させることを主張した。ドガはこれに同意したが、モネは画商ジョルジュ・プティの国際美術展に参加を決めていた上、新印象派にも否定的であり、グループ展への不参加を決めた。ルノワール、カイユボット、シスレーも、モネに同調して参加を見合わせた。その後も、新印象派の参加をめぐってはピサロとウジェーヌ・マネとの間で論争があったが、スーラ、シニャック、ピサロという新印象派を別の部屋に展示することで妥協が図られた。最も注目を集めたのは、スーラの『グランド・ジャット島』であった。この第8回展は、実質的には、印象派の展覧会というより、新印象派、象徴派など、新しい運動の出発点になった。


title: カミーユ・ピサロ

text: デュラン＝リュエルも、ピサロの新しい画風に否定的で購入作品数は減少した。ピサロも、他の画商や支援者を当たらなくてはならなくなった。1887年5月には、画商ジョルジュ・プティの展覧会に出品した。また、同年から、ブリュッセルの20人展に招待された。加えて、ブッソ・ヴァラドン商会（元グーピル商会）のテオドルス・ファン・ゴッホ（テオ）とも取引をした。テオは1890年、ピサロの個展を開き批評家のアルベール・オーリエも、この個展を見て「この最新の手法によって、驚くべききらめきと揺らめきの効果が出ている。」と称賛した。また、テオから、南仏の病院に入院している兄のフィンセント・ファン・ゴッホの療養について相談を受け、オーヴェル＝シュル＝オワーズに住む医師ポール・ガシェを紹介した。


title: カミーユ・ピサロ

text: この頃までピサロは点描の手法を用いていたが、余りにも時間がかかる上、買い手からも点描の作品は嫌われるという現実に直面した。長期間アトリエで制作を続けなければならないため、自然から受けた感覚を自由に記録することができず、それはピサロ自身の美学に反した。そして、ピサロは次のように述べ、新印象主義を放棄するに至った。


title: カミーユ・ピサロ

text: 1891年1月にブッソ・ヴァラドン商会のテオが亡くなると、デュラン＝リュエルはピサロに「彼が亡くなった今、どうか私を全面的に信頼してください」と取引の再開を申し出た。ピサロはこれに応じ、1892年1月、デュラン＝リュエル画廊で個展を開いた。油彩画50点とガッシュ画21点を展示した。ジョルジュ・ルコントとオクターヴ・ミルボーはこれを絶賛し、作品の売れ行きも好調であった。また、1892年、ピサロは、モネから1万5000フランを借りて、賃借していたエラニーの家を買い取った。この年には、息子リュシアンの結婚に伴ってイギリスを訪れたり、フランス北部の友人ミルボーの家を訪れたりして、それぞれ制作している。


title: カミーユ・ピサロ

text: デュラン＝リュエルは翌1893年以降も、パリやニューヨークで継続的にピサロの個展を開き、各国で開いた展覧会にもピサロの作品を展示した。デュラン＝リュエルは、ピサロが生涯で制作した作品の3分の1以上である500点以上の絵画を購入している。


title: カミーユ・ピサロ

text: 1894年6月、ピサロの妻のジュリーと息子のフェリックスとともにベルギーへ旅行し、風車小屋、赤い屋根、砂丘などを描いた。しかしデュラン＝リュエルからは評価されず、ピサロは作品が売れないことを嘆いている。その後、1895年にかけて、エラニーの家で裸婦と浴女の作品を16点描いた。


title: カミーユ・ピサロ

text: 1894年に亡くなったギュスターヴ・カイユボットがマネ、ドガ、ピサロ、モネ、ルノワール、セザンヌなどの名品を含むコレクションをフランス政府に遺贈したが、アカデミーの反対に遭い、論争の的となった。アカデミズム絵画の泰斗ジャン＝レオン・ジェロームは、「ここには、モネ氏、ピサロ氏といった人々の作品は含まれていないでしょうか？ 政府がこうしたごみのようなものを受け入れたとなれば、道義上ひどい汚点を残すことになるでしょうから。」と述べた。しかし、1896年にようやく、ピサロの作品7点を含め、コレクションの一部が国立のリュクサンブール美術館に収められ、公的な認知が進んだことを示した。


title: カミーユ・ピサロ

text: ピサロは1897年1月以降、再びパリのホテルに滞在し、サン・ラザール通りやのシリーズを制作した。。同年春、ピサロの息子のリュシアンが病気で倒れ、ピサロは看病のためロンドンを訪れた。その年の11月25日には、ロンドンで息子フェリックスが結核で亡くなるという悲劇に見舞われた。11月から翌1898年4月にかけて、ホテルの部屋から、様々な天気の下、、テアトル・フランセ広場、サン＝トノレ通りを描いた。これらの大通りのシリーズは、同年6月、デュラン＝リュエル画廊で展示され、ギュスターヴ・ジェフロワから高い評価を受けた。


title: カミーユ・ピサロ

text: 同年（1898年）1月、ドレフュス事件でゾラが『私は弾劾する』を発表すると、フランスの世論は二分された。ユダヤ人であったピサロは、アルフレド・ドレフュスの無罪を信じ、ゾラを支持した。この件を機にピサロはドガとルノワールという友人を失った。ドガやセザンヌは愛国主義の立場から反ドレフュス派に就き、ルノワールは反ユダヤ主義者であるなど、この事件はフランス全体だけでなく印象派グループの中も分断した。


title: カミーユ・ピサロ

text: 1898年の夏は、ルーアンを再訪したほか、夫婦でフランス東部のブルゴーニュ地方を旅し、妻ジュリーの故郷の町などを訪れた。また、晩年5年間の夏は、ディエップや、ディエップに近いヴァランジュヴィル＝シュル＝メール、を訪れ、田園風景を描いた。1901年、1902年には、息子のジョルジュが住むを訪れた。他方、冬の間は家族とともにパリに滞在した。1899年初めには、リヴォリ通りの家に滞在し、異なる時刻や天気の下、テュイルリー庭園を描いた連作（第1シリーズ）を制作し、次の冬には第2シリーズを制作した。1900年3月にはシテ島のドーフィヌ広場に移り、セーヌ川や遠くに見えるルーヴル美術館の景色（第1シリーズ）を描き、翌冬には第2シリーズ、更にその翌冬には第3シリーズを描いた。1903年、最後のパリ滞在時には、ヴォルテール河岸にも部屋を借り、ここから見たロワイヤル橋やカルーゼル橋を描いており、第4シリーズと呼ばれる。


title: カミーユ・ピサロ

text: ピサロは1903年の夏をル・アーヴルで過ごした後、10月、パリに戻ったが突然病気に倒れ11月13日、前立腺の感染症で亡くなった。ピサロの遺体はパリのペール・ラシェーズ墓地に埋葬された。葬儀には、モネとルノワールが参列した。


title: カミーユ・ピサロ

text: ピサロの初期の作品は、コローの影響を受けたものであったがルーヴシエンヌでモネ、シスレー、ルノワールと戸外制作をするうちに明るい色調となった。もっとも、モネと同じセーヌ川を描いてもラフな筆致のモネに対し、ピサロは写実的描写に徹している。またモネが行楽用の船を取り上げたのに対し、ミレーの農民画に惹かれていたピサロは、近代化される以前の農村風景や労働を好んで取り上げた。テオドール・デュレはピサロに、「あなたには、シスレーの装飾的な感覚も、モネの空想的な眼もないが、彼らにはないものがあります。それは、自然に対する親密で深い感情や筆遣いの力強さであり、その結果、あなたの描く美しい絵には全く決定的な何かがあるのです。」と書いている。ピサロの作品には、自然に対する謙虚な洞察と詩情が見られる。


title: カミーユ・ピサロ

text: ピサロは1893年頃からパリ、ルーアン、ル・アーヴル、ディエップの都市の情景を描くようになった。ピサロの関心が都市に向かった理由としては、ヴェネツィアの都市風景画や日本の浮世絵を見たこと、都市生活に対する関心、経済的動機、モネら印象派の仲間との交友の再開などが挙げられている。パリの風景は、(1)サン・ラザール駅界隈のもの（1度目は1893年、2度目は1897年初頭）、(2)テュイルリー公園の連作（1900年頃）、(3)セーヌ川にかかるポンヌフの橋（1900年-01年）に分かれる。


title: 四旬節

text: 復活祭はイエス・キリストの復活を祝う日であり、四旬節は聖週間(復活祭前の1週間)を準備する期間である。聖週間では、紀元29年頃にローマ帝国のユダヤ属州で起きたとされるイエスのエルサレム入城からその受難と死までが記念される。


title: 四旬節

text: 復活祭は3月22日から4月25日のいずれかの日曜日（年によって一定ではない）となる移動祝日なので、四旬節は2月4日から3月10日のいずれかの日に始まる。「四旬」とは40日のことである。四旬節は節制の精神で自らを振り返る期間であるが、日曜日（主日）はイエスの復活を記念する喜びの日なので、四旬節の40日には数えない。このため実際には46日前からとなる。


title: 四旬節

text: カトリック教会をはじめとする多くのキリスト教会では、復活祭前の木曜日（聖木曜日、洗足木曜日）と金曜日（聖金曜日）、土曜日（聖土曜日）の3日間を「聖なる3日間」と呼んで特別に扱っている。四旬節中の特別な日はいくつかあり、まず四旬節の初日にあたる「灰の水曜日」である。四旬節第四主日は灰の水曜日と復活祭の中間という位置づけがされることがあり、カトリック教会では「レタレ」（）と呼ばれていた。復活祭前の日曜日は「受難の主日」または「枝の主日」と呼ばれる。「受難の主日」から聖週間が始まる。聖週間の木曜日は「聖木曜日」あるいは「洗足木曜日」と呼ばれ、最後の晩餐を記念する。次の金曜日は「聖金曜日」と呼ばれ、主イエスの受難に思いをはせる日になっている。翌日の土曜日は「聖土曜日」と呼ばれる。聖土曜日の深夜に「復活徹夜祭」が行われて四旬節が終わり、復活祭が訪れる。


title: 四旬節

text: 「40」という数字は、旧約聖書の中で特別な準備期間を示す数字であった。例えば、モーセは民を率いて40年荒野を彷徨っている。ヨナはニネヴェの人々に40日以内に改心しなければ街が滅びると預言した。イエスは公生活を前に40日間荒野で過ごし、断食した。四旬節の40日間はそのような伝統に従い、キリスト教徒にとってはイエスに倣うという意義のある準備期間となっている。


title: 四旬節

text: 「四旬節」の語源「クアドラゲシマ」（）はラテン語で「40番目」を意味し、元は初代教会で復活祭を前に行っていた「40時間」の断食のことであった。復活徹夜祭には成人の洗礼を行うのが初代教会以来の慣習であり、受洗者たちも初聖体に備えて40時間断食を行っていた。後にこの40時間（聖金曜日から復活祭まで）が6日間に延ばされた。さらに延びて6週間の洗礼準備が行われるようになった。四旬節は本来、復活祭に洗礼を受ける求道者のために設けられた期間であった。4世紀終わり頃のエルサレムでは復活祭前の7週間、毎週3時間の受洗準備が行われていたという記録がある。4世紀に入ってミラノ勅令によりキリスト教が公認されると、受洗者の数が激増して一人ひとりに対しての十分な準備が行き届かないようになったため、従来は求道者のみに課していた復活祭前の節制の期間を全信徒に対して求めるようになった。これが四旬節の起源である。


title: 四旬節

text: ヨーロッパのいくつかの言語では、ラテン語の「クアドラゲシマ」が変形した名称が用いられている。スペイン語の「クアレスマ」（）、アイルランド語の「カルハス」（、英語の複合語「クオドラジェシマ・サンデー」（）などである。また英語では「レント」（）という語が用いられるが、この言葉は元々ゲルマン語で「春」を表す言葉に由来する。カトリック教会の説教は元々ラテン語で行われていたが、中世後期になって各言語での説教が行われるようになるとともに、四旬節の呼び名も各地の言語に基づいたものに変化していったと考えられる。


title: 四旬節

text: 四旬節では伝統的に食事の節制と祝宴の自粛が行われ、償いの業が奨励されてきた。四旬節の節制は伝統的に、祈り、断食、慈善の3点を通じた悔い改めの表明と解される。現在も神に対しての祈り、自分自身に対しての節制、さらに他人に対する慈善の3つが四旬節の精神として教えられており、娯楽の自粛や慈善活動への積極的な参加を行う信徒もある。


title: 四旬節

text: 四旬節中に食事の節制を行う慣習には実践的な意味もあるとされる。というのも、古代社会では秋の収穫が初春には少なくなることが多かったため、春に入る時期には食事を質素なものにして乗り切らなければならなかったのである。


title: 四旬節

text: 喜びを抑える期間という伝統から、カトリック教会のミサやでは、四旬節中は「栄光唱」（グローリア）、「アレルヤ唱」が歌われない。ただし祝日や祭日の場合には栄光唱は歌われる。福音朗読の前のアレルヤ唱は詠唱に変えられる。かつてはアレルヤ唱は四旬節を準備する七旬節（四旬節の3週間前）から歌われなかったが、第2バチカン公会議の典礼改革により四旬節にのみ歌わないことに改められた。


title: 四旬節

text: 四旬節中には厳格な断食をなすという習慣は、古代末期から中世にかけて確立する。肉はもちろん卵、乳製品の摂取が禁じられており、一日一度しか十分な食事を摂ることができないとされた。キリスト教では、イエス・キリストの受難と死は人間の罪を贖うためであると考えてきた。古代以来、キリスト教徒たちはその苦しみに少しでもあずかろうとしてきたのである。


title: 四旬節

text: 中世に入るとそのような意義が忘れられ、徐々にしぶしぶ行う義務的な節制という意識が強まってきた。四旬節に入る前に祝宴を行う習慣は「カーニバル（謝肉祭）」として現代に至っている。元々カーニバルはキリスト教と無関係な異教の慣習に由来するといわれているが、いつのまにか四旬節中の肉の節制に入る前にドンちゃん騒ぎをする習慣として根付くことになった。マルディグラと呼ばれる祝いは特に有名である。


title: 四旬節

text: そうしたことから、近代以降の西方教会では節制を「義務」でなく「自ら選び取る」ものであるということを強調するようになった。西方教会では食事の節制を形式的なものと考え、肉などの主要な食べ物でなく自分が好きな食べ物を節制する、あるいは自分が好きな娯楽を自粛する、節制の代わりに慈善活動を行う、などといったことも行われるようになった。


title: 四旬節

text: 現代でもキリスト教徒にとって、四旬節中の節制にはキリストの苦しみを分かち合うという意味がある。しかし今日では、アメリカナイズや物質文明などの社会の変化により、西方教会においてはかつてのような厳格な実施は求められていない。


title: 四旬節

text: 現代のカトリック教会における四旬節中の節制は以下のようなものである。まず、対象となるのは18歳から60歳までの健康な信徒である（教会法1251条）。教会法1253条は大斎の実施については各国の司教団の決定に従うよう書かれている。基本的には大斎の日には一日一度十分な食事をとり、あとの2回は僅かに抑える。大斎の日には肉を摂らないという小斎も同時に行われる。現行のカトリック教会法では毎週金曜日と灰の水曜日や聖金曜日に小斎を行うというのが基本的な形式である。


title: 四旬節

text: 正教会では「大斎（おおものいみ）」に相当する。ただし、正教会における大斎の始まりは日曜日日没（教会暦でいう月曜日・教会暦は日没を一日の境目と捉える）であることや、東方教会の復活祭の日付は西方教会と必ずしも一致しないため大斎と四旬節は年によって1週から5週ほどのずれを生じていることなどにより、期間には相違がある。


title: 高梨瑞樹

text: 大学在学中の2018年に東京へ遊びに来ていたところを現在の所属事務所マネージャーにスカウトされ、同年7月1日にtwitterを開始し"高梨瑞樹"として芸能活動をスタート。撮影会経験もないまま同月中にイメージ作品への出演が決定し、下旬にはバリにて撮影が行われる。のち8月19日（日）に東京Lily主催の団体撮影会に於いて初の撮影会開催。


title: 高梨瑞樹

text: 8月23日にBSスカパー！で放送された『Midnight女子会Z #28 夏休みスペシャル第3弾 グラビアアイドル裏成人式』でメディア初登場。他の出演グラドルと共に私服・水着・ボディコン姿を披露。9月10日には東京Lilyにてインタビュー記事が公開、単独での初映像となる自己紹介動画も掲載される。


title: 高梨瑞樹

text: そして10月20日に前述のバリ撮影による初イメージ作品『ミルキー･グラマー』（監督・撮影：安倍雄治）が竹書房よりBlu-rayとDVDの二形態にて発売、キャッチコピーは『汚れを知らない現役女子大生デビュー！』。続く11月3日にはソフマップAKIBA4号店アミューズメント館にて初となるBlu-ray＆DVD発売記念イベントを開催。なお同月7日には初の大阪での撮影会も開催となった。12月には『ミルキー･グラマー』に次ぐイメージ映像の『透明彼女 season6 #6』がV☆パラダイスで放送され、21歳を迎えた誕生日の12月21日に"完全版"として再編集した長尺版が東京Lilyより配信開始。


title: 高梨瑞樹

text: 2019年は先述の二度目となるバリロケで撮影されたイメージ作品『みずきっす』（監督：上村知之 撮影：ノムラヨシキ）が2月20日に発売。翌3月2日には同作の発売記念イベントが秋葉原ソフマップにて開催、約一週間後の8日には初の東京Lilyでの発売記念イベントも開催される。


title: 高梨瑞樹

text: 6月20日、ギルドより3作目のイメージ作品『桜舞う恋』（監督：上村知之 撮影：遠山元気）が発売。作中では同じ事務所に所属する橘更紗とも共演。6月24日には東京Lilyにて二度目となる発売記念イベントを開催、こちらも同じ事務所に所属する南沙羽とによる初の合同開催となった。


title: 高梨瑞樹

text: かねてより目標としていたTwitterフォロワー1万人突破を7月4日遂に達成。「フォロワー1万人になったら始めます」と公約に掲げながら待ちきれず事前にアカウントを取得済みだったinstagramへの投稿を本格始動、と同時に次のTwitterフォロワー数目標を10万人と宣言。さらなる自信をひっさげながら20日は6月の東京Lilyに続いてソフマップでの『桜舞う恋』発売記念イベントを開催。


title: 高梨瑞樹

text: 初の映画出演作となる『青春カレイドスコープ』（らんくう/パロマプロモーション）が8月24日から9月13日にかけて池袋HUMAXシネマズにて公開。三つの短篇からなるオムニバス作品の本作では『明日きっともっと』『夏色のマフラー』の2篇に出演。


title: 高梨瑞樹

text: 10月17日午前、デビュー当時より悲願だった"Amazon女性アイドル売れ筋ランキング"1位の座を自身四作目となるイメージ作品『My Only Sunshine』（監督・撮影：ノムラヨシキ）が獲得。翌18日に『My Only Sunshine』のダウンロード＆ストリーミング版が先行配信開始、次いで20日にDVD版が発売される。21日には週刊プレイボーイの創刊53周年を記念した誌面企画『NIPPONグラドル53人』の一人として選出され他52名のグラドルと共にグラビア掲載。


title: 高梨瑞樹

text: 2020年1月23日から千本桜ホールにて上演される朗読劇『Greif2』再演のBチーム公演回に出演（※Bチームの初日は24日）。これが自身初の舞台となる。同月31日には『鎧美女』初回放送がCSフジテレビONEにてオンエア。


title: 粉雪 (レミオロメンの曲)

text: これまでの作品の累計売上を初動のみで更新し、最終的に累計売上は85万枚を超えた。オリコンチャートでは初登場4位を獲得し、その後4位→3位→2位→2位→4位→2位→3位→2位→7位と推移。2位を4度獲得したが1位には届かなかった。


title: 粉雪 (レミオロメンの曲)

text: 音楽番組『ミュージックステーション』のシングルランキングでも初登場4位だったが、4週目にて首位を獲得した。同番組での2005年年間シングルランキングでは7位、2006年年間シングルランキングでは2位を記録した。


title: ランボルギーニ・アヴェンタドールSVJ

text: ランボルギーニ・アヴェンタドールSVJ（"Lamborghini Aventador SVJ：Super Veloce Jota"）は、イタリアの自動車メーカー、ランボルギーニが製造しているスーパーカーである。アヴェンタドールシリーズの高性能モデルとして発表された。


title: ランボルギーニ・アヴェンタドールSVJ

text: クーペ900台、ロードスター800台の生産。クーペは全車売約済み。クーペ日本導入分は100台以上。また、クーペ、ロードスター各63台限定の「SVJ63」も発売され、両者共に全車売約済みである。日本にはクーペ仕様が少なくとも2台輸入されている。


title: ランボルギーニ・アヴェンタドールSVJ

text: 発表当初はSVJが「ランボルギーニにとって最後のノンハイブリッドのV12気筒モデルである」という噂が流れた。しかしその後、2019年10月にアヴェンタドールの最終モデルを開発中であるという情報が報道された。


title: ランボルギーニ・アヴェンタドールSVJ

text: アヴェンタドールの全モデルを通して採用された6.5L「L539」V12エンジンには吸排気システムの改良が加えられ、最高出力770ps/8500rpmおよび最大トルク720N･m/6750rpmまで出力が高められた。軽量化のためカーボン部品を積極的に使用し、また排気系をチタン材とした。その結果、アヴェンタドールSの車両重量1,575 kgに対して1,525kgまで軽量化され、パワーウェイトレシオは1.98kg/hpにまで到達した。


title: ランボルギーニ・アヴェンタドールSVJ

text: 空力性能にも改良が加えられ、ウラカン・ペルフォルマンテでも採用された可変空力システム「エアロダイナミカ・ランボルギーニ・アッティーヴァ（ALA）」の改良版「ALA2.0」が搭載され、フロントスポイラー中央に電動フラップ、リアウイングの中央根元にエア吸入口と左右1枚ずつの電動フラップが設置される。加減速などの車両状態に応じてこれらのプラップの開閉度合いを調整することで、ドラッグ低減とダウンフォース向上を両立させる。さらに、コーナーリング中にリアフラップの開閉度合いを左右独立に調整することで、左右のタイヤにかかるダウンフォースとトラクションを可変させ、コーナリング性能を改善させる。ALAはSVJの車両統合制御システム「ランボルギーニ・ディナミカ・ヴェイコロ・アッティーヴァ 2.0（LDVA 2.0）」により制御される。LDVAはパワートレイン、磁性流体サスペンション、4WS、スタビリティーコントロールといった全ての電子制御システムを制御しており、ALAはこれらのシステムと協調して最適な空力特性を得られるように制御される。ALAに加え、フロントスプリッター、新開発の大型リアウイング、大型リアディフューザーなどがSVJに追加されたことで、ダウンフォースがSVから40%向上し、ドラッグ係数は1%低減された。トランスミッションは7速ISR（ドライブ・セレクト・モードによって異なるシフト特性）。オプションでホイールは式も有り。


title: ランボルギーニ・アヴェンタドールSVJ

text: 2018年6月、SVJのプロトタイプがニュルブルクリンク北コースのタイムアタックを実施した。その結果991型ポルシェ・911GT2 RSが保有していた当時の北コース最速タイムを上回る「6:44.97」記録し、ニュル北コースの市販車最速タイムを更新した。ドライブはランボルギーニのテストドライバーであるマルコ・マペッリが担当し、タイヤはSVJのオプションとして選択可能なピレリ・P Zero トロフェオRを使用した。


title: ランボルギーニ・アヴェンタドールSVJ

text: SVJには通常の仕様の他に63台限定で生産される「SVJ63」が用意される。これはランボルギーニの創立年である1963年を記念したモデルで、限定のホワイトカラーとゼッケンナンバー「63」を模したリバリーが施される。


title: 花角英世

text: 新潟県佐渡郡金井町（現：佐渡市）出身。幼少期はベトナム戦争の様子をテレビで目の当りにした影響で、当時の夢はジャーナリストだった。父が転勤族だったために小学校を3回転校しており、10歳から新潟市で過ごし、新潟大学教育学部附属新潟中学校、新潟県立新潟高等学校へ進んだ。


title: 花角英世

text: 新潟県立新潟高等学校卒業後、1977年4月に東京大学法学部に進学。弁護士を目指し旧司法試験を受験するも不合格となり、大学卒業後の1982年4月に運輸省（当時）に入省。1986年国鉄改革実施対策室係長。1987年国鉄改革推進部（のちの鉄道局）清算業務指導課専門官。1988年地域交通局総務課補佐官。1990年航空局管制保安部保安企画課補佐官。1991年海上交通局海事産業課補佐官。1994年外務省一等書記官。1997年大臣官房文書課企画官（運輸政策局併任）。


title: 花角英世

text: 1999年から二階俊博運輸大臣秘書官を務め、退任後も個人的に連絡を取り続けるなど知遇を得た。運輸省⇒国土交通省時代、2000年関東運輸局自動車第一部長、2002年首都圏新都市鉄道株式会社経営企画部長、2004年国土交通省自動車交通局技術安全部管理課長。2006年総合政策局観光事業課長。2008年総合政策局観光政策課長。同年観光庁総務課長。


title: 花角英世

text: 旧民主党政権時代は、2009年自動車交通局総務課長、2010年大阪航空局次長、2011年大阪航空局局長。大阪航空局局長時代には関西国際空港と大阪国際空港の経営を一本化した新関西国際空港株式会社の設立に携わった。


title: 花角英世

text: 2015年9月11日に副知事を退き、国土交通省海上保安庁次長に就任。2016年10月に新潟県知事に当選した米山隆一が、2018年4月に自身の不祥事により辞職したことに伴い、翌5月に告示された新潟県知事選挙出馬のために5月15日に国土交通省を退官。


title: 花角英世

text: 2022年5月29日、任期満了に伴う新潟県知事選挙に出馬。国政与党である自由民主党と公明党に加え、国民民主党や県内最大の労働団体である日本労働組合総連合会新潟県連合会からの支持を受け、新人で日本共産党、社会民主党から推薦を受けた片桐奈保美を破り、再選。


title: 花角英世

text: 県の財政が悪化する中、2019年8月20日に行われた県の行財政改革推進会議で、自身の給与とボーナスにあたる期末手当をともに20%削減する方針を示した。副知事や部長級職員の給与削減についても、この会議で示された行財政改革の行動計画の素案に盛り込まれた。同年9月10日に県が示した財政再建案では、事業の見直しなども進め、令和5年度末までに最大で計640億円の支出削減と、少なくとも230億円の基金残高の確保を目指すとしている。


title: 飯倉大樹

text: 横浜F・マリノスのアカデミー出身。小学生まではフィールドプレイヤーであり、中学生になってからゴールキーパーに転向。内藤友康とはジュニアユース時代のチームメイトで、2人でレギュラーを争っていた。また、2003年NEW!!わかふじ国体の神奈川県選抜でも同じチームで活躍した。


title: 飯倉大樹

text: 2005年にトップチームに昇格し、2006年に当時JFLに昇格したばかりのロッソ熊本（現・ロアッソ熊本）へ期限付き移籍し、リーグ戦26試合に出場した。2007年に復帰し、第29節の清水エスパルス戦でJリーグデビューを果たしたが、チームは0-2で敗れた。同年はこの1試合の出場に終わり、2008年は公式戦出場がなかった。


title: 飯倉大樹

text: しかし、2009年になると徐々に出場機会が増え、ミスも目立ったが中盤戦にかけてスタメンに定着した。カップ戦での退場により(後述)出場停止処分を受けた終盤戦は控えに降格したものの、先輩の榎本哲也とポジション争いを演じて19試合に出場した。2010年は自身初のリーグ戦全試合出場を果たし、榎本から正GKの座を奪った。2011年も度々ファインセーブを見せ、チームの前半戦首位に貢献。しかし、チームは後半戦で失速し結局5位だった。ワールドカップアジア3次予選の予備登録メンバーにも選出された。


title: 飯倉大樹

text: 2012年も開幕から正GKを務めたが、7試合勝利なし低迷。しかし、第8節のヴィッセル神戸戦で初勝利を上げるとそこから15試合負けなしとチームは一変した。しかし、第23節のセレッソ大阪戦より3連敗し、終盤戦は榎本にポジションを譲った。


title: 飯倉大樹

text: 2013年は4年ぶりに開幕ベンチスタートとなったが、第3節のジュビロ磐田戦ではベンチからも外れた。4月6日に体調不良を訴えて横浜市内の病院に入院。4月16日、心外膜炎と診断された。9月の天皇杯でベンチ入りメンバーに復帰。結局、2014年までの2年間は公式戦出場なしに終わった。


title: 飯倉大樹

text: 体調が回復した2015年は榎本からポジションを奪い正GKの座を確保した。2016年も開幕からスタメン出場を続けていたが、5月14日の鹿島アントラーズ戦で前半に負傷し、後半は榎本と交代しピッチを去った。その後は三度榎本にポジションを奪われた。


title: 飯倉大樹

text: 2018年も2年連続で全試合フル出場を果たしたが、2019年シーズンの第5節のサガン鳥栖戦ではベンチスタートとなり、リーグ戦の連続フル出場は76試合で止まった。その試合以降、新加入の朴一圭にレギュラーを奪われた。


title: 飯倉大樹

text: 7月26日、キム・スンギュが移籍し、GKを探していたヴィッセル神戸への移籍が発表された。移籍発表2日後の7月28日に行われたマンチェスター・シティFC戦の後半30分から出場し、それがマリノスでのラストマッチとなった。8月2日に行われたガンバ大阪戦で移籍後初出場を果たした。その後もレギュラーとして活躍し、チーム初タイトルとなる天皇杯優勝にも貢献した。


title: 飯倉大樹

text: 2020年2月8日、FUJI XEROX SUPER CUPの横浜FM戦では、古巣相手にPK戦で2本ストップして優勝に貢献した。シーズンでも開幕からレギュラーを務めていたが、ルヴァンカップの川崎戦で6失点を喫し、その試合以降は前川黛也にポジションを譲った。前川とポジションを争いながらも出場を続けたが、ACLなどの大一番では前川が起用され、控えに回った。


title: 飯倉大樹

text: 2021シーズンは怪我で離脱し、しばらく試合から遠ざかっていたが、ルヴァンカップ第3節・徳島ヴォルティス戦で昨年12月以来約5ヶ月ぶりのベンチ入りを果たすと、同じくルヴァンカップ第4節・大分トリニータ戦で同年公式戦初出場を果たした。以降はしばらくカップ戦での起用がメインだったが、前川が負傷で離脱するとポジションを奪取。以降はレギュラーに定着した。


title: 飯倉大樹

text: 2022年シーズンは怪我で出遅れたものの、J1第3節サンフレッチェ広島戦でシーズン初出場。4月に就任したロティーナ体制では控えに回る事が多くなった。7月に就任した吉田体制ではスタメンに復帰。その後はスタメンを飾る時期もあれば怪我で離脱する等、レギュラーを完全に奪いきるまでには至らなかった。シーズン終了後の11月9日にクラブから契約満了が発表された。


title: 電位

text: なお電位の定義は "P" は "P" からに進む経路に依存しているものの、静磁場(＝磁場が時間変化しない場合)であればどの経路を通っても電位の値は等しいことが証明できる。従って経路のことを気にせずに「"P" における電位」ということができる。


title: 電位

text: 先で電位の基準は無限遠点にとるとしたが、電気工学では普通このようにせず、回路上の一点を0 Vと定めるのが一般的である。特に、送電・配電など比較的高電圧の分野では、地面（アース）の電位を基準に定めている。また、電気工学における電圧はスカラー量として扱え、計算の中ではほとんどの場合そのようにする（ただし、交流回路においては電圧を複素数として扱うことが多く、複素数を図示するときにベクトルのように描くことはある。また、この複素数を実数値の2次元ベクトルとみて、交流の電力の式を複素電圧と複素電流の内積として表すことも極稀にある）。


title: 電位

text: 電気工学で回路を解析するときは、オームの法則による近似が力を発揮する。抵抗値が "R" の回路の両側の端子の電位がそれぞれ formula_19、formula_20であり、formula_21にかかる電圧が formula_22であるとき、回路を流れる電流 formula_23は、


title: 電位

text: 電子回路では、ある端子のインピーダンスというと、その端子の電位を端子に流れ込む電流で割った値のことを表す。電圧ではなく電位を用いて、このような言い方ができるのは、電子回路では回路中の入力・出力などを全て電位（アースとの電位差）で与えているためである。


title: M69焼夷弾

text: M69焼夷弾（M69しょういだん）とは、第二次世界大戦中にアメリカ軍が日本の都市を空襲する際に使用した爆弾（焼夷弾）である。M69はクラスター爆弾の最小単位の子爆弾の名称であり、爆撃時は多数の子爆弾は、まとめて親爆弾に収納された上で爆撃機に搭載され、投下された。1945年3月10日の東京大空襲では、32万7000発のM69が投下され、以降3月19日までに日本の都市に投下されたM69の総数は192万発に及んだ。


title: M69焼夷弾

text: 日本に対して用いられた焼夷弾は、M69子爆弾19発を前後2段に集束して38個とし、安定フィンを持ったE46「照準可能」クラスター弾に収めたものであり、これは投下後、高度約610m（2000フィート、 によれば700m）で開裂し子爆弾に散開する。M69子爆弾は散開後、頭部（信管側の端）を下に向けて落下するために、尾部（信管の反対側の端）から長さ約1m（3フィート）、幅約10cmのストリーマーと呼ばれる綿製（麻製とも言われる）のリボンを展開する（ストリーマーは1本ではなく、4本あったとする資料もある）。親爆弾を開裂し、子爆弾を散開する際に使用される爆薬によって、ストリーマーにも火がつくので、「地上からは火の雨が降ってくるように見えた」と言われている。なお、親爆弾の開裂には爆薬を用いず、従ってストリーマーにも火がつくことはなく、風圧ではためくストリーマーに、地上の火災が反映して、「火の雨」に見えたのではないかと示唆する説もある。


title: M69焼夷弾

text: M69が、建物、地面または家屋の屋根を貫通して床などに衝突すると、時限信管が3から5秒間燃焼し、焼夷弾が横倒しになった後で、トリニトロトルエン（TNT）爆薬が起爆され、その中に含まれるマグネシウム粒子によって焼夷剤に着火する。焼夷剤は信管の反対側の端から、最大で30m（100フィート）の高さまで、燃焼する多数の火の玉として噴出し、これらが周辺の物を即時に強力に炎上させる（マグネシウムではなく、TNT爆薬によって白リン剤が点火され、これが焼夷剤を燃焼させるという説もある）。


title: M69焼夷弾

text: の財政支援のもとで、1941年10月初めごろから開発が開始された(真珠湾攻撃の2か月前)。1943年に、ユタ州のダグウェイ実験場に建てられた、大日本帝国とナチス・ドイツの試験用居住建築物（俗称日本村とドイツ村）を使用して、M69の試験が行われた。M69焼夷弾は、一連の試験で最も成功した焼夷弾であった。


title: M69焼夷弾

text: 日本に対しては、M69はB-29爆撃機の爆弾倉に、典型的には40発のクラスター爆弾（トータルでは1520発のM69子爆弾）として搭載された。この爆弾は、1945年2月の神戸大空襲に始まる、木造建築が密集している日本の都市に対する大規模焼夷攻撃において非常に効果的であった。1945年3月に行われた、M69とを用いた爆撃により、 東京都（東京大空襲）、名古屋市（名古屋大空襲）、大阪市（大阪大空襲）、神戸市に大規模な火災被害と大量の民間人への死者が発生した。


title: 永沢君

text: 『永沢君』（ながさわくん）は、さくらももこ作の漫画。小学館の『ビッグコミックスピリッツ』及び『ビッグコミックスピリッツ21』に連載された。連載期間は1993年1月から1995年5月まで。全18話からなり、1995年5月には全1巻の単行本が小学館から発売された。


title: 永沢君

text: その後、『ビッグコミックスピリッツ』1996年2・3合併号から1997年8号にかけて、『4コマ!!永沢君』と小説『永沢君の詳細』が連載された。この2作品は10年以上も単行本化がなされないまま推移したが、2013年5月に関連作品などをまとめた『てんこ盛り!!永沢君』に収録される形で小学館によって単行本化された。


title: 永沢君

text: 『ちびまる子ちゃん』の登場キャラクターのひとり永沢を主人公におき、彼とその周りの人達の中学校生活を描いている。舞台は「清水市立桜中学校」。中学生男子の行動を視点にした作品であり、青年誌ならではのブラックユーモアや下ネタともとれるギャグが多く、『ちびまる子ちゃん』とは異なる作風で楽しめる内容になっている。第1話の初めは、『ちびまる子ちゃん』の第1話と似たような始まり方になっている。『ちびまる子ちゃん』で用いられた、ナレーションが登場人物にツッコミを入れる手法は受け継がれていない。


title: 永沢君

text: 『4コマ!!永沢君』では、本編では描かれなかったエピソードが補完されたほか、初めて名前が明かされた登場人物もいる。小説『永沢君の詳細』では、永沢家の過去（『ちびまる子ちゃん』以前）のエピソードが綴られた。


title: 永沢君

text: 2013年4月1日から9月30日にTBSテレビで実写ドラマ（ショートコントドラマ）化。月曜 - 木曜23時53分 - 23時58分（JST）の5分枠・全101回で放送。同局で放送された『コジコジ』グッズが小道具として紛れている時がある。


title: アーミー・オブ・ザ・デッド

text: 『アーミー・オブ・ザ・デッド』（原題："Army of the Dead"）は、アメリカ合衆国で製作されたゾンビ映画。2021年5月21日に全世界でNetflixにより配信された。監督はザック・スナイダー、主演はデイヴ・バウティスタ。


title: アーミー・オブ・ザ・デッド

text: ザック・スナイダーにとっては2004年の『ドーン・オブ・ザ・デッド』以来17年ぶりのゾンビ映画である。また、本作の前日譚の『アーミー・オブ・シーブズ』が2021年に配信、アニメシリーズとして『"Army of the Dead: Lost Vegas"』が2022年に配信予定。


title: アーミー・オブ・ザ・デッド

text: アメリカ軍がエリア51から未知の生物を載せたコンテナを輸送する。しかし気が散っていた新婚夫婦が運転する車に衝突された時に投げ出されたコンテナから超人的なゾンビが解き放たれ兵士が次々と襲われる。そしてゾンビはラスベガスへ向かい、ラスベガスはゾンビパニックへと陥る。やがてラスベガスは封鎖されたのだった。


title: アーミー・オブ・ザ・デッド

text: 本作は批評家から好意的に評価されている。映画批評集積サイトのRotten Tomatoesには129件のレビューがあり、批評家支持率は73%、観客による支持率は79%となっている。平均点は10点満点で6.2点となっている。サイト側による批評家の見解の要約は「野心的なゾンビ強盗映画である『アーミー・オブ・ザ・デッド』は、ザック・スナイダー監督が得意とする残忍なスプラッシュで彼のジャンルの原点に戻っている」となっている。また、Metacriticには36件のレビューがあり、加重平均値は57/100となっている。


title: 林彪事件

text: 林彪事件（りんぴょうじけん）は、1971年に発生した、中華人民共和国の林彪中国共産党中央委員会副主席による、毛沢東共産党主席暗殺未遂及びクーデター未遂事件、及びその後の亡命未遂事件。「9・13事件」とも呼ばれる。


title: 林彪事件

text: 林彪は、日中戦争や国共内戦で活躍し「十大元帥」（序列は、朱徳、彭徳懐につぐ第3位）にも列され、1949年の中華人民共和国成立後に中国共産党中央人民政府委員や中南軍区司令員、中国共産党中央委員会副主席（1958年八全大会第二次会議、当時は劉少奇、周恩来、朱徳、陳雲も副主席）、中共中央軍事委副主席に選出された。


title: 林彪事件

text: その後、文化大革命勃発直後の1966年8月に開かれた中国共産党第八期中央委員会第十一回全体会議（第8期11中全大会）で唯一の中国共産党副主席となり、「実権派（走資派）からの奪権」が一段落した1969年4月に行われた第9回中国共産党大会（「9全大会」）では毛沢東の後継者として公式に認定された。


title: 林彪事件

text: 林彪の妻葉群および四大金剛と呼ばれた部下の将軍黄永勝、呉法憲、邱会作、李作鵬も政治局委員に選出され、林彪の政治的立場も大幅に強化された。しかし文化大革命に際して毛沢東と対立した劉少奇の失脚以後、空席となっていた国家主席のポスト廃止案に同意せず、毛沢東に野心を疑われることになる。


title: 林彪事件

text: また、林彪と毛沢東には対外政策での意見の食い違いがあり、これが反目につながったとも言われる。1969年3月に起きた珍宝島事件を契機に、毛沢東はソビエト連邦の脅威をますます実感するようになった。そのため「二正面作戦をとるのは上策ではない」として、かつては「米帝（アメリカ帝国主義）」と罵り敵視していたアメリカに接近を試みる。一方、林彪は「あくまでも敵はアメリカである」と主張したという。しかし林彪グループの一員・呉法憲は、死後に香港で刊行された回想録で「林彪グループは外交政策には特に意見はなく、林彪らがアメリカ接近に反対したというのは事実ではない」と述べている。


title: 林彪事件

text: さらに、林彪らの動きを警戒した毛沢東が、林彪とその側近に対し粛清に乗り出したことから、1971年3月27日には、林彪の息子で空軍作戦部副部長だった林立果が中心となり、地方視察中の毛沢東を爆殺し、同時にその後の権力掌握のためのクーデターを実行し、広州で新政権を樹立することなどを画策した計画書「五七一工程紀要」（「五七一/Wǔqīyī」=「武装起義/Wǔzhuāng Qǐyī」、いわゆる「クーデター」）を作成することになる。


title: 林彪事件

text: なお、林立果らは「五七一工程紀要」の中で、「毛沢東は真のマルクス・レーニン主義者ではなく、孔孟の道を行うものであり、マルクス・レーニン主義の衣を借りて、秦の始皇帝の法を行う、中国史上最大の封建的暴君である」、「中国を人民の相互軋轢によるファシズム独裁国家に変えてしまった」という記述を記している。


title: 林彪事件

text: その後の1971年8月から9月にかけて南方を視察中の毛沢東が、視察先で林彪らを「極右」として猛烈に批判したことを機に、身辺の危機を感じた林彪とその側近らは、9月5日に毛沢東の乗った専用列車を爆破する暗殺計画の実行を決意し、8日に実行に移した。


title: 林彪事件

text: これに併せ林彪と林立果、妻の葉群や側近らは毛沢東暗殺計画成功後のクーデターの準備のために河北省北戴河に移った。なお、毛沢東暗殺計画成功の暁には北戴河から北京に戻り、副主席の林彪が毛沢東党主席の後継者となるつもりであった。また、計画失敗の際は広州で林彪を首班とする新政権を樹立、もしくは当時中華人民共和国と対立関係にあったソビエト連邦へ亡命する計画であった。


title: 林彪事件

text: しかし事前に暗殺計画の情報が毛沢東らに漏れたために、毛沢東らは専用列車を当初の杭州から直接北上させ上海で下車するルートから、紹興へ迂回させた上で、上海で下車せず12日に北京へと戻るルートを取ったために爆破に至らず、最終的に暗殺計画は失敗した。


title: 林彪事件

text: なお、「暗殺計画の情報が毛沢東に漏れたのは、林彪の娘のが毛沢東側近の周恩来総理に密告したため」との説があり、現在はこの説が定説となっている。「当初、林彪は毛沢東暗殺まで考えていなかったが、最終段階になって息子の林立果にクーデターと暗殺計画を打ち明けられ、急遽実行を了承した」という説もある。また暗殺計画は林立果と葉群らが立案したもので、林彪は関与していなかったという説もある。林彪側近軍最高幹部で林彪事件の政治責任を問われた黄永勝・呉法憲・李作鵬・邱会作らは、事件は彼らにとっても寝耳に水だったと回想している。邱会作は、もし林彪が実際にクーデターを企てていたなら必ず自分たちに相談があった筈だ、「林彪は大軍事家であり、実戦経験も豊富であることを忘れてはならない。林彪がもしクーデターを実行したなら必ず成功していただろう」、と述べて、林彪の関与に否定的な見方を示している。


title: 林彪事件

text: 9月12日の夕方に、毛沢東暗殺に失敗したことを知った林彪と側近らは、中国人民解放軍が所有するイギリス製のホーカー・シドレー トライデント1E型機（シリアルナンバー256、パキスタン国際航空が1965年に導入して運用後に中華人民共和国に譲渡。塗装は中国民航のものを軍仕様にしたものであった）を北京市郊外の基地から、林彪らが待つ河北省北戴河の山海関にある中国人民解放軍空軍基地へ移動させた。


title: 林彪事件

text: その後、林彪らはトライデント機を大連に向けて飛ばすと通告したが、暗殺計画とその後のソビエト連邦への亡命計画を知った周恩来から、同機の離陸阻止の命令を受けた現地の山海関8341部隊が林彪らの乗った自動車を発見し、空港へ向かうのを阻止すべく銃撃したものの失敗した。


title: 林彪事件

text: 翌13日の未明に林彪や林立果、葉群、パイロット、整備士ら計9名を乗せたトライデント機は山海関空軍基地を強行離陸し、ソビエト連邦に向けて逃亡したものの、モンゴル人民共和国のヘンテイ県のベルフ市の10キロ南方付近に不時着陸を行おうとして失敗し、9人全員が墜落死した。


title: 林彪事件

text: 翌日モンゴル政府は領空侵犯と墜落を確認し、許文益駐モンゴル特命全権大使に対してトライデント機の領空侵犯について抗議した。その後、許文益らは墜落現場を確認したが、林彪らの遺体について中華人民共和国当局は返還を要求せず、現地での埋葬に同意した。また、事件翌日にモンゴルの友好国であるソ連のKGBは現地に赴き、モンゴル国内に墜落したトライデント機の中から9体の焼死体を回収、その中の1体を林彪と断定した。日中戦争当時、林彪は頭部の戦傷の治療のため、ソ連の首都のモスクワに赴いたが、その当時のカルテが保存されていた。その焼死体の頭蓋骨部分に認められた傷とカルテの記載が一致、これが決め手になったという。


title: 林彪事件

text: ブラックボックスは、ソ連に解析が依頼された。なお、トライデントの墜落の理由として、燃料切れによる墜落説と、機内での発砲による墜落説、ソ連による地対空ミサイルでの撃墜説がある。当時のモンゴルとソ連の合同調査による報告書では、「墜落時に長時間にわたり広範囲で火災が発生しており、飛行継続可能な燃料があった証拠」として燃料切れによる墜落説を否定し、併せて墜落機内の調査により撃墜説を否定している。また、現場から8丁の銃が見つかっており、そのうち1丁には銃弾1発が装てんされていたため、機内が緊迫した状況だったことを示唆した。だが、機内や遺体には銃弾がなかったことから、機内での銃撃説には否定的見解を示している。報告書では墜落の直接の原因を「操縦ミス」としている。


title: 林彪事件

text: なお、林彪らの逃亡の通報を受けた毛沢東は「天要下雨、娘要嫁人（空が雨を降らすのも、母親が再婚するのも、食い止められるものじゃないので、成り行きに任せよ）｣と言い、林彪らの乗ったトライデント機の撃墜の指令は出さなかったといわれる。


title: 林彪事件

text: 中国共産党政府は、事件後に林彪の反乱と失脚を中国共産党内と人民解放軍内の一部のレベル以上の人間のみに伝達したものの、林彪の逃亡と墜落死など、事件についての詳細な事後報道は一切行わなかった。この様に事件の概要が軍政府内の一部に伝達されなかった上に、文化大革命中で西側のみならず東側の主要メディアすら中華人民共和国から追放されていたために、事件の概要が諸外国に伝播するまでに時間がかかった。しかし、事件後間もなく林彪の逃亡と墜落死についての臆測記事が、西側のメディアでも報じられるようになった。


title: 林彪事件

text: 事件後にはモンゴルの通信社が、「領空侵犯した航空機が領土内に墜落した」という事実報道のみを伝えたほかは、正式な報道はほぼ皆無であったが、新華社が事件から約10ヶ月後の1972年7月28日に事件概要を短く報じた。その後、林彪は1973年に党籍剥奪され、中国共産党により「批林批孔運動」が起こされる。1980年には中国共産党は「林彪は反革命集団の主犯」と断定し、激しく批判した。


title: 林彪事件

text: この林彪事件は、上記のように事件からしばらくの間は、その概要だけが人民解放軍と中国共産党政府内の一部の人間にのみ伝えられたことや、ほとんどの西側諸国のマスコミを国外追放に追い込んだ文化大革命の真っただ中に起こったことから、西側だけでなく東側諸国を含む殆どのマスコミ機関は、事件の詳細だけでなく、事件そのものの発生すら正確に報じることが出来なかった。


title: 林彪事件

text: 事件発生の約2週間後の9月26日に、10月1日に行われる予定であった国慶節パレードが突然中止されることが発表され、併せて人民日報の紙上にも林彪の名が現れなくなったので、「毛沢東重病説」や、「何か重大な政変があったのではないか」との観測が世界中に広まった。


title: 林彪事件

text: さらに10月1日には、「モンゴル領内で国籍不明機が墜落した」というモンゴル国営通信社電を各社が一斉に報じ、それと同時に林彪失脚の噂が世界的に広まる。10月は日本の主要各紙とも、北京を訪問中のルーマニア高官が乾杯で林彪の名前を省略したこと（10月12日、AFP電）を伝えたり、「林彪重病説」（10月9日、ニューヨーク・タイムズ）を伝えるかと思えば、『中国画報』という雑誌に林彪の写真が掲載されていること（10月27日、ロイター電）を伝えたりとブレがあるが、11月頃からは失脚の可能性を伝える報道が主流となる。例えば産経新聞は11月2日付け外報トップで、「ナゾ深める”林彪氏失脚”の原因」という記事を掲載している。


title: 中国のネット検閲

text: 中国のネット検閲（ちゅうごくのネットけんえつ）とは、中華人民共和国におけるインターネットに対する行政行為の検閲である。法律に従って60以上の条例が中国政府によって作られ、地方政府、インターネットサービスプロバイダ、インターネット企業などが検閲を実施している。


title: 中国のネット検閲

text: 中国はを主張し、大規模情報検閲装置で世界最大のネット人口に対して人海戦術または、ビッグデータによる人工知能や機械学習を利用した自動検閲を行っている。システムは数百台の中国のスーパーコンピュータによって構成されているとされ、インターネットポリス（網警）やネット秘密警察（世論分析官）は10万人から200万人ともされ、インターネットフォーラムやブログ、Sohu(捜狐)やSina.com(新浪)といったポータルサイトにおいて、政府に不都合な批判が現れると、通常は数分で削除する。このサイバー警察は「網警巡査執法」という公式サイトも全国50省・直轄市のSNS（微博や微信など）に設けて24時間体制でネット監視・パトロールを行っている。それらはウェブサイトへのアクセスを制限する。


title: 中国のネット検閲

text: アムネスティインターナショナルによれば、中国では投獄されているジャーナリストとが世界で一番多く、国境なき記者団は「世界最大のネチズン刑務所」と呼んでいる。海外のユーザーまたはそのグループとの通信、インターネット上の嘆願に署名、不正の改革の要請は軽犯罪で起訴される。ソーシャルメディアのプラットフォーム上での一見無害な発言でも迅速にかつ厳しく処罰される可能性がある。この検閲制度は情報検閲以外にも効果を発生し、自国のIT企業（BAT、BATH）を保護する非関税障壁として外国企業から市場を独占することになった（ガラパゴス化）。


title: 中国のネット検閲

text: 中国政府がインターネットコンテンツに対して検閲方式は多様で、複数の行政レベル、部門をまたがっており、検閲は各級人民政府およびすべて関連部門からインターネットプロバイダーまでの責任とされている。 国内のウェブサイトに対する検閲は中国のさまざまの法律、地方行政法規で定められている。


title: 中国のネット検閲

text: 2017年6月1日に施行された。この法律は、2015年6月以降数回に渡り全国人民代表大会常務委員会において審議が行われ、2016年11月の第12回全人代常務委員会第24回会議で可決されたもの。インターネットを利用したサービスの品質を中国が定めた基準に適合させると同時に、中国国内で収集し作成した個人情報と重要データを中国国内で保存すること、海外に持ち出す際は中国当局審査を受けること、インターネット・サービスが国家の安全に影響を及ぼす可能性があるときは当局の検査を受ける必要があること、などが定められた。


title: 中国のネット検閲

text: ニューヨークタイムズによればGoogleは中国国内から国外にアクセスできるコンピュータを設置した。そのコンピュータからアクセスできないサイトはGoogle中国のブラックリストに載せられる。ブロックが解除されたウェブサイトは再度インデックス化される。


title: 中国のネット検閲

text: プロキシやVPNを使わない限り、検索エンジンから下記の用語を検索すると、これを中国政府機関に問題視されブラックリスト入りとなり、インターネットの利用を厳しく規制・監視される恐れがある。但し、こうした検閲作動になりうる対象用語は文脈や出来事に左右される為、以下の用語を使用したとしても検閲の対象にはならない場合もあり、一部ではその規制が既に解除されている場合もある。


title: 中国のネット検閲

text: 中華人民共和国の法律によると、民事訴訟は被告と直接の利害関係を持つ場合のみ受理される、行政訴訟は具体の行政行為に対してのみ訴訟を起こすことができる。 現在、ネット検閲に関連する訴訟では、被告のほとんどが通信事業者であり、GFWまたは関連する管理部門に対する直接的な訴訟は無い。


title: 中国のネット検閲

text: 中国国内サーチエンジン（例: 百度）と外国のサーチエンジン（Yahoo!、Google等）の両方がフィルタリングされている。中国版のサーチエンジンで検閲を受けている言葉を検索すると、他の地域版に比べて少ない結果が返ってくる。加えて厳しく検閲されている検索ワードは金盾によって遮断され数分間復旧しない。HTTPとPOPの接続はこの影響を受ける。サーチエンジンが検閲を受ける前は多くのサーチエンジンはブロックされていた（例: GoogleやAltaVista、Technoratiなど）。


title: 中国のネット検閲

text: 西側陣営に国外サイトへのブロッキングは注目されるが、それは中国のインターネット検閲の一部である。政府は、中国本土の事業者のコンテンツへの検閲も行う。ISP（インターネットサービスプロバイダ）やその他の事業者は顧客の違法行為が発覚するのを恐れ、顧客の行動を制限している。事業者は顧客のコンテンツによる名誉毀損や他の不法行為に対して法的に責任を負う。


title: 中国のネット検閲

text: 政府は全てのインターネットチャットとフォーラムを監視する設備をもたない。しかし、取り締まりを恐れ、インターネットコンテンツプロバイダーは口語で「大媽」「ビッグ・ママ」() と呼ばれるスタッフを雇用し、政治的に微妙なフォーラムのコンテンツを削除している。深圳（シンセン）では、それらの職務を啓発する警察のマスコットキャラクター「警警と察察」) がある。


title: 中国のネット検閲

text: しかしながらインターネットコンテンツプロバイダは記事を削除しないことがある。政治的に微妙なものが投稿されたとき、政府が批判したときだけそれを削除する。削除される前に、その情報は既に公になっている。有名な例として2001年の学校爆破事件において、地方の役人はその爆発の原因が、子供が違法に製造した花火によるものであるという事実を隠そうとした。役人がその記事をインターネットから削除したときにはそのニュースは既に広く拡散していた。


title: 中国のネット検閲

text: 外国企業が中国政府のネット検閲の手助けに加担するべきか否かという議論がある。言論の自由や報道の自由を制限することも含めた検閲によって、利益を上げることが間違ったことだと主張がある。しかし一方でアメリカIT企業のシスコシステムズなどによるIT関連の設備は、標準的なインターネットのインフラであると主張するものもいる。中国政府は西側企業なしでも標準的な機器を使って独自にインターネット網を整備することが可能である。対照的に、ヒューマン・ライツ・ウォッチのような人権活動家団体や国境なき記者団のようなマスコミのグループは中国政府の検閲に加担することを止めることで中国の状況を変えることができると主張している。


title: 中国のネット検閲

text: Yahoo!やAOL、Google、Skypeといった中国の市場で、中国国内のコンテンツを有している海外の検索エンジンやインターネットサービスを運営する企業もまた同様のジレンマを抱えている。マイクロソフトは、インターネットサービスの提供を継続することが中国人にとってより有益であるとの判断により、中国政府の法律に合わせて、自社のブログサービスであるMSN Spacesのコンテンツを検閲することを始めたこれによりミハエル・アンティのMSN Spaces上にあるブログはマイクロソフトにより削除された。そしてミハエル・アンティは、MSN Spacesのサービスが継続できなくなることより賢明なことであるとマイクロソフト側と合意した。


title: 中国のネット検閲

text: FreenetやPeek-a-Bootyのような検閲を妨げるソフトウェアを用いたサービスも使用が禁止されている。Freenetプロジェクトを公開しているSourceForge.netなど、その他数多くのオープンソースを開示しているサイトもブロックされる。


title: 中国のネット検閲

text: 2003年7月11日中国政府はインターネットカフェのチェーン店の開店を認可した。その認可は3つの中国文化省が提携しているものを含め、10の商店に付与された。中国オーディオビジュアル出版社は50,000のカフェを40の町に3年で建てる予定である。他には中国文化遺産情報センター、中国国営図書館、政治的に強力な中央委員会の中国共産主義青年団の系列である中国ユースネットなどの事業者がある。残りの6つの事業者である、チャイナ・ユニコムやGreat Wall Broadband Network Service Co Ltdの親である中国聯合通信有限公司はRead Investment Holdings Co.,に所属している。このテクノロジーコングロマリットは1988年に設立され、歳入は100億元である。ビジネスアナリストや外国のインターネット事業者は、この許可は中国政府に害を与える情報を取り締まることを目的としているとみている。


title: 中国のネット検閲

text: 2006年2月14日、上級中国共産党当局の前任者らは、インターネットに対する厳しい検閲は中国の政変の災いの種をまいているかもしれないとを批評した。次の日、政府スポークスマンは検閲のルールは外国と同じで、オンラインコンテンツを書いているだけでは逮捕されないと答えた。


title: 中国のネット検閲

text: 2006年6月、Googleは中国に装置を設置するために検閲に対し譲歩し、中国政府が違法と認めたウェブサイトをブロックした。TIMEによるとGoogleは抵抗したが、難しい状況で最終的に地域法に従った。


title: 中国のネット検閲

text: 2006年3月8日、2つの有名な中国人のブログが、西側諸国のメディアは検閲を誤解しているとして自身によって一時的に閉鎖された。国境なき記者団、BBC、ロイターそしてボイスオブアメリカは当局の圧力により閉鎖されたと報じた。


title: 中国のネット検閲

text: 2006年4月、マイクロソフト社の運営するWebメールサービス「HotMail」に中国からの接続がしづらくなった。マイクロソフトは技術的問題が原因だとしたが、多くのメディアはインターネットの検閲が関連しているのではないかと報じた。


title: 中国のネット検閲

text: 2006年8月7日、中国の数人のウィキペディアンがいくつかのプロキシツールを使ってもウィキペディアにアクセスできないことを発見した。アメリカと韓国のウィキペディアプロキシーサービスはGreat Firewallによって遮断されている。中国にいるユーザがウィキペディア（全言語）、ウィキメディア財団、ウィキマニア2006とChinese Wikimedia Conference 2006のアドレスに接続しようとをした場合、"接続できません"というエラーが起きる。中国のウィキペディアンの中には“Wikipedia-maniac”いうタイトルのインデックスページにつながると信じている人もいる。これは8月6日の“Beijing News”に現れた。（新京報）


title: 中国のネット検閲

text: 2006年10月10日、中国側がブロックしていると明らかにしているウィキペディア英語版が中国からプロキシなしでアクセスできるようになった。中国テレコムのユーザは、台湾に関する部分を含むウィキペディアの多くの部分はアクセスできるが、他の政治的に敏感な問題を含むページはアクセスできないと報告している。この記事の英語版は2006年10月26日時点で北京からアクセス可能であった。中国政府は当時、英語版ウィキペディアへのアクセスを許可すると決定したが、中国のいくつかの地域ではアクセスできなかった。


title: 中国のネット検閲

text: 2011年1月、チュニジアの政府退陣要求運動に触発され、インターネットを利用した反政府運動の市民への呼びかけからエジプト騒乱が起こると、中国ではエジプトを示す中国語「埃及」の2文字が、新浪と捜狐で検閲の対象になったと台湾メディアにより報じられた。


title: 中国のネット検閲

text: 性的な話題を扱うブログは2004年の始まり頃に始まった。ハンドルネームMuzi Mei（木子美）やZhuying Qingtong（竹影青瞳）らが彼女らのセックスライフをオンライン日記に書きちょっとした有名人となった。このことは報道され中国大陸のニュースメディアで非難されたが、取り締まりはまだされていない。またこのサイトにはヌード写真も掲載されている。ダンサーの自己出版の本を含む半裸やトップレスの女性を描いた新聞や雑誌に対して、どのような規制がなされるのか注目された。検閲は性的なものより政治的なものに実施された。デートサイトやアダルトチャットサイトが中国でブロックされていない。


title: 中国のネット検閲

text: 2005年11月7日210億ドルを超える資産Money's Nice, but Freedom's Nicerになるアメリカ、ヨーロッパ、そしてオーストラリアを代表する26の会社の投資家と研究者は協調して表現の自由を保護して、中国のように人権を侵害する国に協力する会社を批判すると誓約した。2005年12月21日国際連合で、欧州安全保障協力機構と米州機構はインターネット会社に“共に働き・・・公にインターネット利用を制限したり、制御する試みに抵抗する”と特命した。


title: 中国のネット検閲

text: ファイアウォールは情報の流れを防ぐためには効果的でなく、ファイアウォールの外のプロキシサーバを利用することにより、突破できる。VPNと中国の外へのSSH接続は遮断されていない。Great Firewallの検閲と監視を回避することは、これら中国大陸の外への安全な接続方法を知っている人には簡単である。


title: 中国のネット検閲

text: Torウェブサイトはブロックされている。Torソフトウェアを入手すれば、検閲を回避するために有効なツールである。Torはエントリーノードのパブリックリストを保持しており、当局はそれをブロックできる。Tor FAQ 6.4と7.9セクションによればTorは中国当局によるタイミング解析に弱く、匿名性の喪失を許してしまう。それゆえ現在のところ、Torは無検閲の通信を実現しているが、その結果に対する保障はない。


title: 中国のネット検閲

text: Torにさらに加えて、さまざまなHTTP/HTTPSトンネルサービスがあり、それらはTorと同じように働く。それらの一つは、Your Freedom中国から使用することを承認されており、伝送のための暗号化機能を提供している。


title: 中国のネット検閲

text: ブロックされたサイトを見るためにGoogleのキャッシュ機能を使うことは一般的であった。しかしながらこれはいくつかのレベルでブロックされ、不安定である。現在のところ、そのブロックはほとんどファイアウォールの外のプロキシを利用することで回避できる。いくつかの有名なプロキシサーバはブロックされている。


title: 中国のネット検閲

text: 中国がGoogleをブロックした後、GoogleのミラーサイトelgooGを利用している中国人もいた。elgooGが中国のGreat Firewallを残った理由は、Great Firewallのオペレータがグーグルの完全な機能を備えていないと考えたからと信じられている。


title: 中国のネット検閲

text: 法輪功のウェブサイトは一般的に中国本土からアクセスしにくい。中国本土の人々が検閲に検出されずにインターネット・エクスプローラーを通してアクセスするために、法輪功はUltraReach Internet Corpという会社を設立し、UltraSurfというソフトウェアを開発した。


title: 中国のネット検閲

text: 2016年4月にはロシアで中国に倣ってネット検閲を導入すべきとする論文を治安機関トップであるロシア連邦捜査委員会の委員長が主張して注目を浴び、「インターネットの皇帝」（）と呼ばれたや「グレート・ファイアウォールの父」と呼ばれるらはロシアに招かれて度々訪露してネット規制を担当する（ロシア連邦通信監督庁）の長官やネット検閲論者で有名ならから技術協力を要請されており、同年6月に訪中したロシアのウラジミール・プーチン大統領は中国の習近平国家主席との確立に向けたサイバー面の協力を掲げた中露共同声明に署名した。2019年4月にロシア連邦議会で可決されたインターネット規制法案ではトラフィックを検閲する中国の方法を踏襲した。


title: 中国のネット検閲

text: 2011年6月現在、「クラウド特区」と呼ばれる中華圏最大になる予定のクラウド・データセンターが建造中である。運用が開始されると、中国国内で唯一ネット検閲がない地域となる。ただし特区から海外の回線に直結はするものの、中国国内へのアクセスは遮断される予定。場所は、重慶市江津区の双福新区。


title: 不協和音 (曲)

text: 「不協和音」（ふきょうわおん）は、日本の女性アイドルグループ欅坂46の楽曲。秋元康が作詞、バグベアが作曲した。2017年4月5日に欅坂46の4枚目のシングルとしてSony Recordsから発売された。楽曲のセンターポジションは平手友梨奈が務めた。


title: 不協和音 (曲)

text: DVD付属のType-A・B・C・D、CDのみの通常盤の5形態で発売。発売日は2017年2月14日に欅坂46公式サイトで告知、選抜メンバーおよびセンターポジションは2017年2月27日（26日深夜）放送の欅坂46の冠番組『欅って、書けない?』で発表、タイトルは2017年3月11日に欅坂46公式サイトで発表された。不協和音は「同時に響く二つ以上の音が、協和融合しない状態にある和音」という意味を持ち、漢字のみのシングルタイトルは乃木坂46を含む坂道シリーズにおいて初の出来事だった。「不協和音」は発売に先駆け、2017年3月18日に『欅坂46 こちら有楽町星空放送局』でラジオ初放送。


title: 不協和音 (曲)

text: 歌詞は「軍門に下るのか」「君はYesと言うのか」など複数の人物が議論を交わしているような仕上がりになっており、「僕は嫌だ」という特徴的な台詞が登場する。作曲したバグベアは「僕は嫌だ」の部分について、「言葉は「僕は嫌だ!」では無かったですけど、作曲段階でもちろん入れていました。ラジオでもそこが決め手となったと秋元先生が仰ってくれていて、固定概念にとらわれず、叫びを入れて良かったと思っております」と語っている。


title: 不協和音 (曲)

text: プロモーションとして、2017年4月4日から1週間、全7種のポスターが東京都渋谷区の計14か所に掲示された。ポスターには、スマートフォンをかざすと埋め込まれた画像データから欅坂46の4thシングル「不協和音」のサビ部分のパフォーマンス、メンバーのコメントなどの動画を視聴できるCOCOAR2（ココアル）のAR（拡張現実）技術が採用された。


title: 不協和音 (曲)

text: 本作は2017年4月4日付のオリコンデイリーCDシングルランキングで推定売上45万6518枚、2017年4月17日付のオリコン週間CDシングルランキングで推定売上63万2667枚を記録し、それぞれ1位を獲得した。オリコン週間CDシングルランキングにおける1位獲得数は1stシングル「サイレントマジョリティー」から4作連続で通算4作目、デビュー1年以内で4作目のシングル1位獲得は女性アーティスト史上初である。その後、2017年3月度のオリコン月間CDシングルランキングで推定売上63万2667枚を記録し、月間3位を獲得。


title: 不協和音 (曲)

text: Billboard JAPANによれば、2017年4月3日から4月5日までの3日間で推定売上57万4720枚に到達、その後も売上を7万4720枚伸ばし、2017年4月17日付のBillboard Japan Top Singles Salesで推定売上65万3032枚、2017年4月17日付のBillboard Japan Hot 100で総合ポイント40,595を記録し、それぞれ1位を獲得した。1週目はルックアップ、ダウンロード、Twitterで1位、2週目はダウンロードで4位、Twitterで1位、動画再生で3位を獲得した。


title: 不協和音 (曲)

text: 選抜メンバーは2ndシングル「世界には愛しかない」以降3作品連続となる21人。フォーメーションは前作同様、7・7・7で構成されている。センターは平手友梨奈で、デビューシングル「サイレントマジョリティー」以降4作品連続となる単独センターを務める。


title: マグロ (アダルト)

text: マグロとは、性交時に積極的行動を起こさない人やその様。同じ意味で、英語にはdead fishという表現がある。フランス語ではétoile de mer（ヒトデの意。脚を開いたままで動かないから）と言う。


title: マグロ (アダルト)

text: アダルト用語としては、元々ゲイの間で1980年代から使われてきた言葉であるとされている。隠語として、ハッテン場でコチコチに体を伸ばして、処理させるだけの人のことを言い表した。関係の冷め切った夫婦関係のなかで、妻が覚め切った様子で夫を受け入れる様子や強姦や売春での行為中に冷め切った様子の女性の隠喩として用いられる。つまり、冷凍され死んだ目で動かないマグロに冷め切った態度で性行為を受け入れる女性を喩えた隠語表現。そこから「冷凍」という接頭語が動かない人間を表す「マグロ」と結びつき「冷凍まぐろ」と言われるようになった。その後、次第に一般のアダルト用語として定着していくにつれ、「冷凍」という頭文字が略されるようになった。


title: マグロ (アダルト)

text: 上記とは別の説もある。それに拠れば、太平洋戦争後しばらくして東京に「淫乱旅館」と呼ばれるハッテン場、兵士のための素泊まり宿泊施設が開設され、その後いくつもの同様施設が誕生したが、その施設内の休憩用の大部屋に「雑魚寝」して相手を待ち、また「雑魚寝」している人々の中から自分好みの相手を探す、という遊びが流行することとなった。自分好みの相手と性行為出来たことを後に仲間内で自慢して話す際に「上物を喰った」とする表現があるが、洒落言葉の好きな客達は同じような表現として（「雑魚寝」の「雑魚」にかけて）雑魚の中から高級魚を探し当てたことになぞらえて「旅館でマグロを喰って来た」と表現したとされる。ただし、1960年代は冷凍技術の発達により「マグロ」が高級魚として全国に認識されていった時代でもあり、当初は相手への褒め言葉の意味合いが強かったようである。


title: マグロ (アダルト)

text: 「冷凍マグロ」という言葉は、その相手が自分には何のお返しもしてくれなかったことを表現する意味で、「手も足も出してくれず、冷たかった（＝冷凍）」ことを比喩して、「この間、喰ったの（男）は上物だけど冷凍マグロだった」などという言い回しとなり、こちらの方がより滑稽で流行したため現在のような「処理させるだけの人」の意味合いとなったとも言われる。


title: マグロ (アダルト)

text: より具体的には、性交時に仰向けになって正常位で男性を受け入れるのみの女性や、仰向けになり騎乗位の女性が動くに任せるだけの男性などを指す。風俗店では楽な客として扱われるが、実生活上では相手が張り合いをなくし愛情をなくすことが多々あるので、好ましい態度とはいえない。


title: 張鼓峰事件

text: 張鼓峰事件（ちょうこほうじけん）は、1938年（昭和13年、康徳5年）の7月29日から8月11日にかけて、満州国東南端の琿春市にある張鼓峰で発生したソビエト連邦との国境紛争である。実質的には日本軍とソ連軍の戦闘であった。ソ連側はこれをハサン湖事件と呼んだ。


title: 張鼓峰事件

text: 20世紀前半の大部分の期間、ソビエト連邦（ロシア）と、満州国および大日本帝国の間には、現在の中国東北部で接する国境を巡って高い緊張状態があった。中国東北部（満州）には、満州と極東ロシアを結ぶ東清鉄道という鉄道があり、そこから南に伸びる支線が南満州鉄道である。


title: 張鼓峰事件

text: 南満州鉄道は、日露戦争、そしてそれに続く日中戦争へとつながっていく幾つかの事件、そして日ソ国境紛争の原因の一つであり、またその舞台にもなった鉄道である。1929年の中ソ紛争、1931年の日中間の満州事変などがあった。張鼓峰事件は、このような歴史的経緯から互いに不信感を抱く日本とソ連という二つの強国が戦った戦闘である。


title: 張鼓峰事件

text: 当時、この付近の国境線について、ソ連側と満州国・日本側の間に認識の相違があった。ソ連側はロシア帝国と清の間で結ばれた北京条約（およびその後の補助的な国境に関する合意）に基づき、国境線は張鼓峰頂上を通過していると考えていた。一方、日本側は張鼓峰頂上一帯は満洲領であるとの見解を持っており、ソ連側は国境線を曲解しており、国境線の標識は改竄されたものだと考えていた。いずれにしても、この方面の防衛を担当していた朝鮮軍第19師団は国境不確定地帯として張鼓峰頂上に兵力を配置していなかった。


title: 張鼓峰事件

text: ソ連軍（ソビエト軍）がこの時期に大攻勢に出た背景についてはっきりした結論は得られていないが、現在、有力な説として、事件の一ヵ月前、ゲンリフ・リュシコフが満州国に亡命したことの副産物だったのではないか、といわれている。ソ連の内務人民委員部 (NKVD) 所管下の国境警備隊が名誉挽回をめざした、というのである。


title: 張鼓峰事件

text: 1938年7月6日、ポシェト地域のソ連軍司令官からハバロフスクのソ連軍司令部に送られた電文を日本の関東軍が傍受して解読した。その電文は、朝鮮の港湾都市羅津、そして朝鮮と満州を結ぶ戦略的に重要な鉄道を見渡せる高地を占領することはソビエトにとって有利であろうということを理由として、未だ誰も占領していないハサン湖の西側の高地、特に係争中の張鼓峰の高地をソ連兵が確保することを助言していた。


title: 張鼓峰事件

text: その地域の防衛を割り当てられていた日本の朝鮮軍は当初はソビエト軍の前進を無視していた。しかし、管轄地域が張鼓峰で重なっている関東軍は、ソビエト軍の企図に疑惑があるとして、もっと対応するよう朝鮮軍を後押しした。これを受けて朝鮮軍はこの件を東京に知らせ、ソ連に対して正式に抗議するよう助言した。


title: 張鼓峰事件

text: 日本政府は7月15日、モスクワ駐在の日本の西代理大使を通じて、ハサン湖西方の沙草峰（ロシア名: сопка Безымянная, ベジミャナヤ) および張鼓峰(ロシア名: сопка Заозёрная, ザオジョルナヤ)はソビエトと朝鮮の間の国境地帯であるとして、これらの地域からソビエト国境警備隊を退去させるようソ連政府に要求した。満洲国も14日に同様の抗議をおこなった。しかしソ連側は、現地はソ連領であるとして譲らず、外交交渉は物別れに終わった。現地では、18日、軍使をもって、煙秋警備司令官に撤兵を要求したが、なんら回答はなかった。


title: 張鼓峰事件

text: 30日夜半から31日にかけて、張鼓峰および沙草峰付近に大挙してソ連軍が来襲してきたが、これに対して日本側守備隊は反撃を加え被占領地を奪回して満洲国領土を回復した。しかし、ソ連側はさらに兵力を増強し、執拗に侵攻を企て、朝鮮の古城、甑山などを砲撃した。


title: 張鼓峰事件

text: 日本の第19師団はいくらかの満州国軍部隊とともに、グリゴリー・シュテルン指揮下のソビエト第39ライフル兵団（最終的には第32、第39、第40ライフル師団、および第2機械化旅団に編入される ）と相対した。この時の日本側の指揮官の一人が、歩兵第75連隊長の佐藤幸徳大佐であった。佐藤の部隊は夜襲で丘にいるソビエト部隊を撃退した。ここで実施された夜襲戦法は日本軍が敵陣地を襲う際のモデルケースとなったものである。


title: 張鼓峰事件

text: また、張鼓峰事件の間に日本側は軽戦車と中戦車を組織して前線を攻撃したが、即座にソビエト軍の戦車と砲兵の反撃を受けたという報告もある。1933年には日本は臨時装甲列車を設計・製造していた。これが満州の第二装甲列車隊に配備されており、張鼓峰事件にも参加して、戦場に数千の兵を輸送した。


title: 張鼓峰事件

text: 8月1日からはソビエト軍航空隊も出動し、日本側の第一線に爆撃を行い、さらに編隊を組んで朝鮮の洪儀、慶興、甑山、古城などを爆撃した。これに対して、日本側はソ連軍の猛攻に損害を受けつつも奮戦し、なんとか国境線を確保した。結果的にはソ連軍も大きな損害を被ることとなった。8月2日、ソビエト側の極東戦線司令官ヴァシーリー・ブリュヘルが前線に到着した。彼の指揮の下で増援部隊が紛争地域に送り込まれ、8月6日になってソ連軍大部隊は張鼓峰頂上付近に総攻撃を開始した。その北方の沙草峰でもソ連軍が攻勢を仕掛け、両高地をめぐって激しい争奪戦が展開された。一連の戦闘で日本軍は高地を維持しているも、大きな打撃を受け、停戦交渉を求めた。


title: 張鼓峰事件

text: 8月10日、日本の駐ソ公使重光葵が停戦を申し入れ、マクシム・リトヴィノフの会談によって8月11日になってモスクワで停戦が合意され、交戦状態は8月11日に終了した。その結果、第19師団が両高地頂上を死守していた状態での停戦が決まった。


title: 張鼓峰事件

text: 現地では、11日午後8時ごろ、日本軍代表・歩兵第74連隊長長勇大佐がソ連極東軍参謀長シュテルン大将と張鼓峰方面のソ連軍陣地内において会見し、停戦が実現した。翌12日の午後9時30分、文書をもって次のような現地協定覚書を交換した。


title: 張鼓峰事件

text: この激しい紛争で日本側は戦死526名、負傷者914名の損害を出した。この事件は、第一次世界大戦の激戦をほとんど経験しなかった日本にとって、日露戦争後では初めての欧米列強との本格的な戦闘であった。日本軍は日露戦争とシベリア出兵の経験から、ロシアの軍隊を過小評価していたが、この紛争で高度に機械化された赤軍の実力を痛感する結果となった。しかし、当時支那事変（日中戦争）の真っ只中であった日本陸軍にとっては、中国国民党軍が主敵であったため、あまり積極的に機械化を進めようとしなかった。そのため、後のノモンハン事件、太平洋戦争（大東亜戦争）に於いて、機械化が進んだ欧米列強に苦戦を強いられることとなった。


title: 張鼓峰事件

text: ブリュヘルは、国境紛争の拡大に反対の立場をとり、当初、自国国境警備隊による国境侵犯の事実を確かめ、責任者の処罰を要求していた。そのため、戦闘が本格化してもソ連側の兵力集中ははかどらず、スターリンの怒りを買って粛清された。


title: 張鼓峰事件

text: なお、この戦闘に加わった歩兵第75連隊の連隊長はインパール作戦での抗命で知られる佐藤幸徳大佐であった。他にも歩兵第74連隊の連隊長は沖縄戦での第32軍参謀長で知られる長勇大佐であり、山砲兵第25連隊の連隊長は東京裁判での検事側の証人で知られる田中隆吉大佐であった。


title: 張鼓峰事件

text: 。ソ連側の規模は、将校が1636人、下士官が3442人、兵士が17,872人で合計22,950人だった。日本側の損害は、戦死・行方不明が約500人、戦傷・戦病が約900人だった。ソ連側の損害は、戦死・行方不明が792人、戦傷・戦病が3279人だった。このことをソ連軍は将校の死者数が全体の18%と特筆して多いと指摘されている。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 「恋人たちのクリスマス」（こいびとたちのクリスマス、）は、マライア・キャリーが1994年に発表したクリスマスソングである。原題は「クリスマスに欲しいのはあなただけ」という意味である。この曲はシンガーソングライターであるキャリーとウォルター・アファナシェフの共筆で書かれ、キャリーにとって4枚目のスタジオアルバムかつ初めてのホリデーアルバムである『メリー・クリスマス』（1994年）のリード・シングルとして、米国では1994年11月1日にコロムビア・レコード、日本では同年10月29日にソニー・ミュージックエンタテインメントから各々発売された（→#背景と曲の執筆）。曲はアップテンポのラブソングで、ベル・チャイムやバック・コーラス、シンセサイザーなどが使われている（→#曲と歌詞）。


title: 恋人たちのクリスマス

text: この曲には、キャリーと当時の夫が出演する風映像と、白黒映像でザ・ロネッツ風の衣装を着たキャリーを映すミュージック・ビデオが存在する（→#ミュージック・ビデオ）。キャリー自身はテレビの生放送で何回もこの曲を披露しているほか、長年ツアーでも歌唱している（→#ライブ・パフォーマンス）。2010年には2作目のホリデー・アルバムである『メリー・クリスマス II ユー』のために再録音したほか、カナダ出身の歌手ジャスティン・ビーバーのアルバム『』（2011年）では彼とのデュエットを披露した（→#リミックスと再発盤）。他にも、キャリー以外の多くのアーティストにカバーされ続けている（→#カバーを行ったアーティスト）。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 最初のリリースから何年も経っているが、曲には絶賛が寄せられ続けており、『ザ・ニューヨーカー』誌では、「ホリデーソングの名曲集に加える価値のある数少ない現代曲のひとつ」（）と評された（→#曲の批評）。曲はクリスマスの定番曲と考えられており、毎年のクリスマス毎に人気が再燃する。商業的にも成功し、アメリカ、イギリス、チェコ、ハンガリー、オランダ、ノルウェー、スロヴェニア、スペインでチャート1位、オーストラリア、日本でチャート2位に入ったほか、多くの国でトップ10入りを果たした。日本では、1994年秋放送の『29歳のクリスマス』主題歌に起用され、彼女の人気を押し上げる一因となった。シングルの売り上げは世界11位の1,600万枚以上にのぼり、キャリー最大のヒット作である。2017年段階で、この曲は6,000万ドルもの印税を稼ぎ出しているとの報道もある（→#チャート順位の変動）。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 2019年12月16日、リリースから25年後についにBillboard Hot 100で1位となった。2020年12月15日（2020年12月19日付）のBillboard Hot 100でも1位に復帰し、50週ぶりの返り咲きとなった。全英シングルチャートでも1位を獲得し、全米、全英で1位を獲得した唯一のクリスマスソングとなった。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 1993年に発表し、自身最高の売り上げを記録した『ミュージック・ボックス』での成功に続き、キャリーと彼女のマネジメントを担当するコロムビア・レコードの職員は、次なるプロジェクトの企画・戦略を考えようとしていた。キャリーが当時結婚していたは、コロムビアの親レーベルであるソニー・ミュージックエンタテインメントの長で、彼女のキャリア絶頂期において、次にどんな計画を打ち出すべきか検討を始めた。キャリー本人や、彼女と4年以上仕事をしてきた共執筆者のウォルター・アファナシェフを交え、クリスマスを題材にしたアルバムの制作が話し合われたが、その中では、キャリア絶頂期の人間がホリデー・アルバムを出すのは得策ではなく、落ち目のミュージシャンがキャリアの終わりにやることではないかという不安が出された。


title: 恋人たちのクリスマス

text: アファナシェフは、ホリデー・アルバムに関する最初の会議での心証として、「あの時は、クリスマス・アルバムを出しているアーティストはそう多くなかった。あの時はその術も全く知られていなかったし、新しい人気のクリスマスソングなんて作った人は誰もいなかった。そういう訳で、自分たちは毎日の出来事みたいに、『やあ、知ってるだろ、クリスマスアルバムを出すんだ。大したことじゃないさ』というような感じに発売した」と回想している。結局、モトラの粘り強さと、アファナシェフが言うキャリーの「リスク取りたがり」（）なイニシアチブが勝って、この曲と収録アルバムの『メリー・クリスマス』は1994年半ばに完成した。アルバム用の録音は6月に始まったが、キャリーとアファナシェフがこの曲を書き上げて録音したのは8月遅くのことだった。2人はコードや曲構成、メロディをわずか15分で書き上げたと言われており、アファナシェフも大枠をすらすらと書き上げたことを認めている。アファナシェフは更に、「あれは確かに白鳥の湖じゃない。でも、とても単純で楽しいからこそ、あれだけ人気なんだ」（）と述べている。自身を陽気な人物と評し、日頃からクリスマス関連のものが大好きだと明らかにしていたキャリーは、レコーディングに合わせて、モトラとニューヨーク北部でシェアしていた家（個人の録音スタジオもあった）を、クリスマスの飾りや、ホリデー風の装身具で飾り付け始めた。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 当初アファナシェフは、キャリーが望むメロディやボーカルの幅に手こずり、「青ざめた」（）ことを認めているが、キャリーの側は曲作りの監督に「毅然とした態度で」（）臨んだ。その後アファナシェフは飛行機でカリフォルニアに戻り、曲の打ち込みやプロダクションを完了させた。当初彼は、生で感情的な音を作ろうと、ドラムや他の楽器をバンドに生演奏させるつもりだった。しかし、彼は録音された音源に納得せず、これを却下した上で、自身の個人的な編曲を使い、バック・ボーカル以外の楽器（ピアノ、エフェクト、ドラム、トライアングルなど）を全て打ち込みに変更した。キャリーがハンプトンズに借りた家で歌詞を書き続けている間、アファナシェフは曲の打ち込みを完了させ、バック・ボーカルを重ねるために彼女と会う約束の日を待った。


title: 恋人たちのクリスマス

text: この曲はアップテンポで、ポップス、ソウル、コンテンポラリー・R&B、ゴスペル、ダンス・ポップ、の影響を受けた構成になっている。8月初めまでにキャリーとアファナシェフは、「悲しくバラード風の」（）『ミス・ユー・モスト（アット・クリスマス・タイム）』""Miss You Most (At Christmas Time)"" と、「ゴスペル調で宗教的な」（）『ジーザス・ボーン・オン・ディス・デイ』""Jesus Born on This Day"<nowiki>" の2曲を既に書き上げていた。アルバムに収録される3曲目のオリジナル曲について、ふたりはこれをアルバムの中心に据えることと、「</nowiki>フィル・スペクター、古いロックンロール、60年代風のクリスマス・ソング」の雰囲気が感じられるようにすることを決めた。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 曲は、「アンティークのオルゴールや風変わりなスノーグローブに似た」("that resembles an antique music box or a whimsical snow globe")、「きらめくような」("sparking") 打楽器から始まり、キャリーのアカペラ歌唱が入った後、お祝いの教会のようなベルや、快活なスレイベルの音、また「馬かトナカイをゆったりと走らせるリズムのような、後ろに聞こえるリズミックなビート」など、この季節を表すパーカッションの音が聞こえる。これらの音作りに対しては、「この音は、どちらの方向に明らかに舵を切りすぎてしまうことなく、宗教的にも非宗教的にも響き、曲はアップビートの楽しい雰囲気になる」と評されている。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 1994年のインタビューで、キャリーはこの曲を「楽しく」("fun") 、「とても伝統的で、古風なクリスマスだ。とてもレトロで、60年代風」（）だと述べている。アファナシェフは曲の音楽要素について分析し、「キーボードによる豪勢な土台は、小規模なウォール・オブ・サウンドを思い出させ、この曲の陽気なリズムの上に乗る一方で、魂の籠もったボーカル・コーラスは、断固とした驚きと、緊張感を作る対旋律、お祝い気分のハーモニーを曲に加える。それでも最も目立っているのは、陽気なピアノ・コードとメロディで、この曲が愉快に弾んでいることだ」と述べている。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 歌詞では、プレゼントは要らないからクリスマスに最愛の人と共に過ごしたいと切望する気持ちが描かれている。曲ではピアノ、ドラムス、ヴァイオリン、オーボエ、フルート、ベルチャイム、バスドラム、カウベルなどの楽器音が使われている。また、を含め、全編でバック・ボーカルが重ねられている。ソニーATVミュージックパブリッシングの Musicnotes.com が出版した楽譜によれば、この曲はで、キーはト長調（Gメジャー）であり、キャリーのはGからGまでに及ぶ。キャリーはこの曲の作詞・作曲を行い、アファナシェフが編曲に加え、シンセサイザーで作ったコンピュータ音源と録音を合わせて曲を完成させた。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 『』誌のアダム・ラグシーは、曲のコードについて、「少なくとも13の和音が使われており、結果として豪華な色彩のメロディを形作っている。曲には自分がクリスマスっぽいと思うコードが全て入っている—サブドミナントマイナー（IV度）、6音を加えたコード、『クリスマスツリーの下で』との歌詞のところ、その他あちこちに（もしかしたらII音がハーフ・ディミニッシュになったセブンス・コードだったかもしれないが、どっちにしろ解説は正しい）」と述べている。また『オールミュージック』のロッシュ・パリジーンは、曲に「ザ・ビーチ・ボーイズ風のハーモニー、じゃんじゃん鳴るベル、そりに乗ったようなペース、このバニラ・セットにほんの少しの快活な喜びを加えている」とした。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 批評では、この曲は1940年代・50年代・60年代の音楽から影響を受けており、キャリーの歌声やシンプルなメロディと共に成功の理由だったと評されている。『スレート』誌のラグシーは、コード進行と曲のスタイルを論じながら、この曲を「20世紀後半に書かれたクリスマス・ソングの中で、唯一グレイト・アメリカン・ソングブックに値する曲」（）だと絶賛したほか、『』のアニー・ザレスキは、この曲が不朽の人気を誇る理由を、特定の年代に限定されることのない歌詞の曖昧な表現に見出している。


title: 恋人たちのクリスマス

text: また、ジュディ・ガーランドやナット・キング・コールの曲を少し思わせる部分があることも指摘されているほか、「ジャクソン5やスティーヴィー・ワンダーのような、60年代や70年代にモータウンが出した戦前のクリスマス定番曲カバー」("'60s and '70s Motown covers of prewar Christmas classics, such as The Jackson 5's [and] Stevie Wonder".) を思わせるともされている。『スレート』誌のラグシーは、この曲が「40年代に書かれてブリル・ビルディングの金庫にしまわれていたような感じ」( "sounds like it could have been written in the '40s and locked in a Brill Building safe.") だと認めている。また『ヴォーグ』誌には、「フランク・シナトラが歌ったような歌詞だ—フランクじゃないかもしれないが、それなら当時の別の歌手だったのだろう。あの曲は不朽で、最高級のものだ」("those lyrics could have been sung by Frank Sinatra―well, maybe not Frank, but another singer back then. I think that's what gives it that timeless, classic quality.") との批評が掲載された。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 『恋人たちのクリスマス』には3本のミュージック・ビデオが作られた。最初の1本は、スーパー8mmフィルムを用いた風で撮影され、1993年のクリスマスシーズンに、キャリー自身の監督・撮影で制作された。このビデオは、キャリーがクリスマスツリーの飾り付けをしているシーンから始まり、雪の山辺ではしゃいでいるシーンに繋がる。外のシーンはニュージャージー州のフェアリー・テイル・フォレスト（）で撮影され、キャリーが当時結婚していたがサンタクロース役でカメオ出演している。その後、キャリーが自身のアルバムのカバー写真を撮ろうとしているシーン、また飼い犬のジャックと共に過ごすシーンに移る。最後にはサンタクロースがキャリーと共に、プレゼントの入った袋を持って、手を振るシーンになる。このミュージック・ビデオは2009年にYouTubeのアカウントで公開されたが、2020年11月段階で、再生回数は6億5千万回を突破している。もう1本のミュージック・ビデオはザ・ロネッツに影響を受けたもので、キャリーは1960年代風のスタジオで、ゴーゴーダンサーに囲まれて歌う。1960年代風の設定に合わせ、映像は白黒で、キャリーは白いブーツに長く梳いた髪である。この映像もキャリーが監督したもので、2つの編集版がある。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 「ソー・ソー・デフ・リミックス」用にもミュージック・ビデオが作られたが、これにはキャリーやこの曲を演奏するヒップホップミュージシャンは実写で登場しない。代わりにアニメを用い、キャリーが1999年に発表した『ハートブレイカー』のビデオから1シーンが使われている。また、キャリーやジャーメイン・デュプリ、バウ・ワウ、ルイス・ミゲル（キャリーの当時の恋人）、キャリーの飼い犬のジャック、サンタクロースがアニメになって登場している。この映像の監督には、サンタクロースを意味する「クリス・クリングル」（）の名前がクレジットされている。2009年からは、ESPN（『』）と姉妹局のABC（『』）でクリスマスに放送されるNBA用のミュージック・ビデオも作られている。ジャスティン・ビーバーとのデュエット版では、ニューヨークの百貨店・メイシーズでミュージック・ビデオを撮影し、ビーバーが友人たちと買い物をする一方で、キャリーがサンタクロースの格好をして歌う姿が収録されている。このミュージックビデオは1億4000万回以上再生されている。


title: 恋人たちのクリスマス

text: キャリーはこの曲を、自身のコンサートだけでなくテレビ生放送でも何度となく歌っている。1996年の日本公演、1998年の、2002年から2003年の、2006年ので、この曲がセットリストに加えられた。以来キャリーは、ツアーの日本公演ではクリスマスの時期でなくとも、アンコールでは必ずこの曲を歌うほどである。これに加え、キャリーは2004年ので歌い、この様子はABCで放送された。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 彼女は「ソー・ソー・デフ・リミックス」を、2009年の大晦日に行われたの初日公演で歌った。2010年11月9日には、この曲をクリスマス・スペシャル・ライブで録音し、2010年12月13日にこの時の映像がABCで放送された。またキャリーは、2010年のクリスマスに合わせて『Oh サンタ!』とこの曲を歌い、クリスマスの昼にかけてESPNとABCで放送された。同年12月3日には、この2曲をウォルト・ディズニー・ワールド・リゾートのマジック・キングダムで歌い、録画された映像は『ウォルト・ディズニー・ワールド・クリスマス・デイ・パレード・オン・ABC』 ("Walt Disney World Christmas Day Parade on ABC") の中で放送された。また、キャリーはこの2曲を、この日両曲で放送されるNBAの試合のプロモーションとしてミュージック・ビデオにして歌った。


title: 恋人たちのクリスマス

text: キャリーは、ニューヨークのビーコン・シアターで行った初の年次クリスマス・コンサートでアンコール曲にこれを選んだが、""All I Want for Christmas Is You, a Night of Joy and Festivity""と銘打たれたこの公演はチケット完売を記録した。キャリーは2016年12月15日に放送されたジェイムズ・コーデンの『レイト×2ショー with ジェームズ・コーデン』に出演し、番組の人気企画『』でこの曲を披露した。この回ではアデル、レディー・ガガ、デミ・ロヴァート、ニック・ジョナス、エルトン・ジョン、セレーナ・ゴメス、グウェン・ステファニー、クリス・マーティン、レッド・ホット・チリ・ペッパーズなどが出演した。この映像はすぐにネット配信され、24時間以内に200万回以上、また3週間以内に2,500万回以上再生された。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 『恋人たちのクリスマス』は音楽批評家に絶賛された。『オールミュージック』のロッシュ・パリジーンは楽器用法とメロディを褒め称え、「数年続く炸裂」("a year-long banger") と評した。また『ボストン・グローブ』紙の編集者であるスティーヴ・モースは、キャリーの歌声には魂が強く感じられると書いた。『』のバリー・シュワルツは、「この曲を今の名曲と言うなんて、この曲の凄さを捉え切れていない。これは現代の定番曲で、楽しく、うきうきさせ、声高で、願い事を仄めかしすらする」と述べ、歌詞については「美しいフレーズだ」("beautifully phrased")としたほか、キャリーの声は「ゴージャス」("gorgeous")で「誠実」("sincere.")だと絶賛した。


title: 恋人たちのクリスマス

text: MTVのカイル・アンダーソンは、この曲が「チャイム、スレイベル、ドゥーワップの装飾楽句、決定的な弦楽器、またキャリーのキャリア史上最もダイナミックで澄んだ歌声で溢れる、壮麗な聖歌」だと述べた。2009年のリミックス版を批評して、『』のベッキー・ベインは、曲を「不朽の名曲」("timeless classic") と評し、「クリスマス・ツリーを飾り、メノーラーに火を灯しながら、私たちはこの曲を愛している」と述べた。


title: 恋人たちのクリスマス

text: スコットランドの『ヘラルド』紙では、ショーナ・クレイヴンが、「楽天主義と楽しさの曲で、多分、飽くまで多分、クリスマスの本当の意味を仄めかしているのかもしれない」と述べた。彼女はまた、この曲が大成功を収めた主因について、歌詞中に登場する「あなた」("you") の存在だとし、「もしかしたらこの曲が大ヒットを飛ばしたのは、全ての人に向けた歌だという事実が原因かもしれない」（）と述べた。またクレイヴンは、「ビング・クロスビーが墓に入っているのは当然だが、1980年代の子どもたちは、マライア・キャリーの素晴らしい曲『恋人たちのクリスマス』が、この国いちの祝歌になってチャートを躍り上がるところを見ても全く驚かないだろう」（）とまで述べている。


title: 恋人たちのクリスマス

text: キャリーのアルバム『メリー・クリスマス II ユー』の批評の中で、『シカゴ・サンタイムズ』のトーマス・コナーは、「単純で精巧に作られたチェスナットであり、クリスマスの名曲ポップスに最後に加えられた偉大な曲のひとつ」と述べた。2006年には、キャリーの経歴を振り返る記事で、『ザ・ニューヨーカー』誌のが、「魅力的な」("charming") この曲はキャリーにとって最大の成果のひとつで、「ホリデーソングの名曲集に加わる価値がある、現代の数少ない一例」（）だと述べた。また『』のダン・ハンコックスは、ジョーンズの記事を引用してこれに賛成し、曲は「完璧だ」("perfection") と述べた。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 1994年にシングルとして発売された時、作られたリミックスはインストゥルメンタル版だけだったが、これもシングルには収録されなかった。キャリーは2000年に日本でこの曲を再発売し、「ソー・ソー・デフ・リミックス」（）と銘打った新リミックス版を収録した。リミックス版ではボーカルが新収録されたほか、アフリカ・バンバータ&の『』のサンプルを含む、より激しくアーバンなビートに編曲され、ゲスト・ボーカルとしてジャーメイン・デュプリとバウ・ワウが参加した。このリミックスは、2001年のコンピレーション・アルバム『グレイテスト・ヒッツ』に特典トラックとして収録された。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 2009年には、キャリーとロー・サンデー（）によるリミックス、""Mariah's New Dance Mix""（マライアのニュー・ダンス・ミックス）が発表された。このミックスでは、1994年のオリジナル版のボーカルに、新しい電子楽器音源を重ねている。このバージョンには肯定的な反応が寄せられた。MTVのカイル・アンダーソンは、「完璧なものを発展させるのは難しい」("it's difficult to improve perfection") としつつも、このリミックスは「曲をディスコのリズムで飾り立て、職場のクリスマスパーティを去年より28パーセントいかしたものにする」と述べた。『』のベッキー・ベインは曲の楽しくて覚えやすい様子を賞賛した。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 2010年にキャリーは、自身13枚目のスタジオ・アルバムで、2枚目のホリデー・アルバムである『メリー・クリスマス II ユー』を制作し、このために『恋人たちのクリスマス』を再録音した。このバージョンは ""All I Want for Christmas Is You (Extra Festive)"" と銘打たれ、再録音されたボーカルに、柔らかくなったベルの音、力強くなったドラムスが加えられ、ゆっくり歌われる冒頭のヴァースはオーケストラ演奏に置き換えられた。『』のスティーヴン・J・ホロヴィッツは、新バージョンについて「1994年版とぴったり同じく楽しい」とした。曲そのものには絶賛が寄せられる一方で、原曲と似通いすぎているとの批評もある。『シカゴ・サンタイムズ』のトーマス・コナーは、新しいバージョンは「全く同じ編曲に、2、3人の耳障りなバック・シンガーを足しただけ」（）と評した。『ローリング・ストーン』のキャリン・ガンズもこれに賛成し、新しいバージョンから「どこが『余分にお祭り気分』なのか見つけるのは難しい」とまで書いた。『ザ・ナショナル』のダン・ハンコックスは、このリミックスは不必要だったとした。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 2011年には、ジャスティン・ビーバーがキャリーとのデュエットでこの曲を録音し、自身のホリデー・アルバム『』に収録した（日本語題名は『恋人たちのクリスマス Duet with.マライアキャリー』）。インタビューでビーバーは、キャリーの高いキーに合わせて歌うのは大変だったと述べているが、『ビルボード』誌では、その努力については認めつつも、オリジナルの方が断然上だと切り捨てられた。


title: 恋人たちのクリスマス

text: アメリカ合衆国で『恋人たちのクリスマス』は、1995年1月の第1週に、ビルボードので最高第6位、で最高第12位を獲得した。また、1995年12月と1996年12月にも、この2チャートにランクインしている。曲は最初のリリース時には不適格としてBillboard Hot 100にランクインできなかったが、これは商業的にシングルとして発売されなかったためである。このルールは1998年に覆され、Billboard Hot 100へのランクインが認められるようになった（この段階での最高順位は2000年1月に記録した83位）。2005年12月には、ビルボードので1位を獲得したが、再発盤のシングルと考えられ、チャートへの再エントリーが適わなかったため、Billboard Hot 100で最高順位を更新することは出来なかった。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 2005年から2008年まで、この曲は12月になる度にビルボードのホット100リカレンツ・チャートで1位を獲っていた。また2005年には、ビルボードのホット・デジタル・ソングスチャートでも1位を記録したほか、もしHot 100へのチャートイン資格があれば年間チャート6位につけるほどのヒットとなった。2012年には再発盤の扱いが見直され、トップ50以内相当のポイントを稼いだ作品はBillboard Hot 100にチャートインできるようになったため、この曲はまず29位にランクインし、2013年1月5日週の終わりには最高21位を獲得した。2015年12月には、Billboard Hot 100で11位を獲得し、最初のリリース以来最高順位を獲得した。2017年12月16日段階では、ビルボードのホリデー100チャートで累積27週トップを誇っている。このチャートは2011年に立ち上げられたが、ホリデー100で2週以上1位を獲得している曲は他に無い。Hot100では2017年に9位ランクインで初のトップ10入りし、翌2018年には7位、2019年1月には3位と最高順位を毎年更新、ついに12月16日にはリリースから25年後にして1位を獲得した。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 『恋人たちのクリスマス』は、アメリカレコード協会 (RIAA) で初めてを獲得したホリデー着信音である。それに先立つ2006年12月には、マスタートーン（着信音）が50万回以上ダウンロードされたことで、RIAAからクリスマス・ソングのマスタートーンとしては初めてのゴールド認定を受けていた。また2000年以前に録音された女性歌手の歌で、最も売れたデジタル・シングルであるほか、ホリデーソング全体で最多の売り上げを誇るデジタル・シングルでもある。ニールセン・サウンドスキャンは、2016年11月段階でデジタルトラックとして推定320万回ダウンロードされたと見積もっており、ビルボード誌でも同様の結果が掲載された。


title: 恋人たちのクリスマス

text: イギリスでは、1994年12月10日週に、全英シングルチャートで5位にランクインした。翌週には最高順位の2位に達し、12月の残り3週この順位を維持した（「クリスマスナンバーワン」の座はイースト17の『』に明け渡した）。全英シングルチャートが2006年末より新たにダウンロード数のチャート包含を始めたことから、2007年のクリスマス期間中に、同チャートで最高4位を記録した。2017年12月段階で、この曲は全英シングルチャートに累積で80週以上ランクインしている。また2013年12月19日段階で、『恋人たちのクリスマス』はイギリスで100万枚以上売り上げた曲となった。2015年12月11日には、ストリーミングを含め120万単位売り上げたとして、英国レコード産業協会からダブル・プラチナ認定され、キャリーにとってイギリスで最も売れたシングルとなった。2010年にはイギリスで、10年間のホリデーソングチャートの1位を獲得した。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 曲はオーストラリア・シングル・チャートで2位を獲得し、21万単位以上を売り上げたとしてオーストラリアレコード産業協会 (ARIA) からトリプル・プラチナ認定を受けている。デンマークでは最高4位を獲得して16週連続チャートインしたほか、IFPIからゴールドディスク認定を受けた。


title: 恋人たちのクリスマス

text: この曲は、日本でキャリーが最も売り上げたシングルでもあり、1995年の段階で110万単位の売り上げがあったと報道されている。この曲には『恋人たちのクリスマス』との邦題が付けられた上で、ドラマ『29歳のクリスマス』の主題歌に用いられて大ヒットし、日本でのキャリー人気を更に押し上げる一因となった。ソニー・ミュージックエンタテインメントは1994年12月21日に日本での出荷枚数が100万枚を突破（101万枚）したことを発表した。オリコンチャートの集計でも100万枚を突破したが、洋楽シングルとしてミリオンセラーを達成したのは、ダニエル・ブーンの『ビューティフル・サンデー』以来、オリコンチャート史上2例目・19年ぶりのことだった（1995/1/16付け達成）。オリコンシングルチャートでの最高順位は2位である。セールス・エアプレイ双方で成功したことから、2010年には再び日本のチャートにランクインし、Billboard Japan Hot 100で最高6位を獲得した。また日本レコード協会からは、CD（1994年、アルバム『メリー・クリスマス』でも）・着うた（2008年）の2形態でミリオン認定されている。キャリー初のベストアルバムである『ザ・ワンズ』は、日本国内の洋楽アルバム売上高として史上最高を記録したが、このアルバムとデビュー25周年記念アルバム『#1 インフィニティ』の双方に、日本版ボーナストラックとしてこの曲が収録されている。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 『恋人たちのクリスマス』は、最初の発売以来、クリスマス・シーズンごとにチャートインするのがほぼ恒例となっている。キャリーはこのことについて、2018年のインタビューで、「毎年ビルボード・チャートに再登場するのは何度見ても驚き。何て素晴らしいクリスマス・ギフトなんだろう」と述べている。2015年12月には、"Billboard" Hot 100で11位を獲得し最高順位を更新したほか、2019年1月には3位にランクインしてさらに記録を塗り替えた。シングルの売り上げは世界11位の1,600万枚以上にのぼり、キャリー最大のヒット作である。2017年段階で、この曲は6,000万ドルの印税を稼ぎ出していると報道されている。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 『デイリー・テレグラフ』では、この10年にイギリスで最も人気かつ最も再生されたクリスマス・ソングだと絶賛している。『ローリング・ストーン』では、「偉大なロックンロール・クリスマスソング」（）で4位にランクインし、「ホリデーの定番曲」（）と評された。この曲の影響力が長く続いていることから、キャリーは「クリスマスの女王」（）と呼ばれている。一方のキャリーはこの称号を受け入れることに消極的で、「と思うので、その名前は受け入れられません。謹んで感謝しますし、ホリデー・シーズンには驚くくらいの愛を持っています。1年で最も素晴らしい時期なので」と答えている。


title: 恋人たちのクリスマス

text: キャリーはこの曲に基づいた児童書を2015年11月10日に発表し、75万部を売り上げた。また2017年11月14日には、この曲・本に基づいたアニメーション映画を公開した。この映画は、日本では『マライア・キャリー クリスマスにほしいもの』の題名が付けられ、2017年12月21日にディスクとして発売された。2018年12月には、キャリーのSNSで彼女とスタッフがこの曲を歌う動画が公開され、Twitterでは10万件以上の「いいね」が付くなど話題となった。


title: 恋人たちのクリスマス

text: 2019年、イギリスの新聞「ガーディアン」紙は、「偉大なクリスマスソング・ベスト50曲」（The 50 greatest Christmas songs – ranked!、2019年12月5日付）という記事を掲載、「恋人たちのクリスマス」はその1位となった。一方「ガーディアン」紙は同年11月に「歴代で最もいらつくクリスマスソング20曲」（Merry Xmas Everybody! The 20 most annoying Christmas songs of all time、2019年11月11日付）という記事を掲載、「恋人たちのクリスマス」はその20位となった。日刊SPA!によれば、これは安っぽさを嫌って「古典的なクリスマスソング以外は流さない」と決めた飲食店のことがイギリス国内で話題になり、これに触発されて書かれた記事だという。


title: ヘラクレスの栄光

text: 『ヘラクレスの栄光』（ヘラクレスのえいこう、英題 ""）は、データイーストが開発・発売したコンピュータRPGのシリーズ。1987年の第1作『闘人魔境伝 ヘラクレスの栄光』から1994年までに4作が発売されたほか、ゲームボーイ用ソフトとして外伝的な作品もある。


title: ヘラクレスの栄光

text: ギリシャ神話が世界観の基盤となっており、ギリシャ神話の英雄ヘラクレスをゲームタイトルに置くことでその世界観を分かりやすく表現している。だが、実際にヘラクレスが主人公を務めるのは『闘人魔境伝』と『動き出した神々』だけであり、『II タイタンの滅亡』以降の作品ではストーリーの途中からプレイヤーキャラクターの助っ人として登場する。


title: ヘラクレスの栄光

text: ストーリーはヘラクレスの12の功業をモチーフにして、ハデスに捕えられたビーナスを救い出すというもの。中ボスにはその12の功業にちなんだモンスターが登場する。戦闘中、中ボスと会話できるのも独特だった。2020年10月20日よりプロジェクトEGGにて配信開始。


title: ヘラクレスの栄光

text: 冒険の途中で登場するキャラクターのアドバイスが元でかえって冒険の進め方が分からなくなるなど、不親切な部分がある。作中のアイテムは、それがないとクリアできないアイテムも含めて全て売ることができ、もう一度取るにはパスワードを取って再開する必要がある。橋を渡っている最中に足元を調べると、1ユニットごとにお金に変わり、橋が消える。パスワードは少々間違っても再開でき、かえって進行上有利となることもある。


title: ヘラクレスの栄光

text: まだ神々がいた頃のギリシアが舞台。神々は天界に住み、地上では人々が暮らし、それぞれ平和な日々を過ごしていた。だが、ある日、地上に美しいものを、人々には澄んだ心を与えてくれていた女神ヴィーナスが、地獄の魔王ハデスによって黄泉の国まで誘拐される。地上の人々には不安が走り、国も心も荒み始めていた。困り果てた大神ゼウスは、勇者ヘラクレス（本作の取扱説明書には「英雄」ではなく「勇者」とある）を呼び寄せ、魔王ハデス討伐とヴィーナスの救出を命じる。


title: ヘラクレスの栄光

text: 新たにパーティ制や昼・夜の時間の流れなどのシステムが導入されている。『闘人魔境伝』の特徴的な要素はほとんどが廃止され、当時多くのRPGで採用されていた一般的なシステムに置き換えられた。この結果システム面では平凡化したものの、代わりに本家ギリシャ神話をモチーフとした悲劇的なストーリー展開という新たな独自色を打ち出している。後のシリーズも基本的に本作の作風に倣ったものとなっている。2020年12月15日よりプロジェクトEGGにて配信開始。


title: ヘラクレスの栄光

text: ある日のこと、祖母と2人ナナで暮らす少年は、女王から招集の手紙を受け取り、異変の影にタイタン族の生き残りと言われる闇の魔王がいる事を知る。魔王を倒すため、愛する者達を残して旅に出た少年は、行く先々で様々な苦悩する人々と出会うことになる。


title: ヘラクレスの栄光

text: オリンポスの神々を仲間にし、共に冒険できるのが最大の特徴。彼らを総称して『ゴッド』と呼ぶ。ヘラクレスのレベルが上がるにつれ、仲間にできるゴッドの種類が増える。なお、連れ歩けるゴッドは1名までで、必要に応じて交代できる。


title: ヘラクレスの栄光

text: 勇者ヘラクレス（本作の取扱説明書には「英雄」ではなく「勇者」とある）は、女神ビーナス救出の功績が認められ、神々と共に天界の住人として平和に暮らしていた。しかし、ある日、ゼウスはタイタン族とその魔王クロノスの復活を予見した。ゼウスの命によりヘラクレスは再び地上へと降り立ち、魔王討伐の旅へ出る。


title: ヘラクレスの栄光

text: 本作の開発は他のゲームボーイ用ソフト2本と並行して行われていたため、限られた時間の中での作業となった。本作のサウンドチームの一人である濱田誠一はこの時の状況について、「3本ぐらい同時に作っていたので、みんなが寄ってたかって作っていたような状況でしたね。」と座談会の中で振り返っており、同じチームの酒井省吾も「ツールが1台しかなくて、空いていないときはサウンドとは別の部屋に行って作っていたと思います。」と話している。


title: ヘラクレスの栄光

text: また、ゲームボーイの音源はファミコンとは異なるため、サウンドドライバーも新規のものが使われた。サウンドチームの岩崎正明は前作で使用していたサウンドドライバーと今作のサウンドドライバーの違いについて「最初にゲームボーイ版を作っていて1番感じたのが、「II」のときのサウンドドライバーにはパンポットがなかったのですが、ゲームボーイになったら音が格段に良くなっていたんです。ファミコン時代は、シャーシの中に基板や部品がむき出しのままの開発ツールが3つか4つあったのですが、みんな調子がバラバラで動作が不安定で、みんなでブツブツ言いながら仕事をしていました。」と座談会の中で説明し、「ゲームボーイ版を作るときは、プログラマブル波形も使えて、開発機材もパソコンの中に全部入っていて、立ち上げてからの動作もずっと安定していましたから、すごく楽しく開発ができたと記憶しています。」とも話している。


title: ヘラクレスの栄光

text: 『III』の作曲に参加した桃井聖司は井戸川に意図を聞いたものの、覚えていないという回答を得たと話している。また、第一作の作曲者である中本博道は、本来の場面とは別の場面で再利用されたことについて「世に出たものに対しては、特に文句はないですよ。むしろ使っていただいて感謝しています。」と話している。


title: ヘラクレスの栄光

text: 2007年4月6日からWiiのバーチャルコンソール向けタイトルとして、2013年5月22日からWii Uのバーチャルコンソール向けタイトルとして配信されている。また、2021年5月25日よりプロジェクトEGGにて配信開始。


title: ヘラクレスの栄光

text: 2008年7月14日より、ジー・モードからiアプリ向けタイトルとして配信開始。2009年1月14日からS!アプリ版、同22日からEZアプリ版が配信開始された。サウンドやゲームシナリオはSFC版をベースにしているが、当時の携帯電話環境への最適化や容量削減ため、ダンジョンやシナリオの簡略化やシステム・要素の簡易化などの変更点も多い。（例：敵側のレベルが上がらず大幅に低難度化、レイオンの日記が無くヒントメッセージに変更、神話事典が無い、神殿アイコンに主人公を重ねるだけで魔法習得、一部BGMの縮小と縮小に合わせた挙動の変更。等）また、味方キャラクターの顔アイコンの追加をはじめ、ドット絵全般は新規描き起こしである。尚、価格は通信キャリアごとに異なる。また、2020年10月29日にはジー・モードが携帯電話ゲームをNintendo Switch向けに移植展開する「G-MODEアーカイブス」の第22弾ソフトとしても発売。


title: ヘラクレスの栄光

text: 味方のレベルアップに合わせて敵の能力も上がる仕様であるため戦闘においては力押しが比較的困難。エンカウント率も高いためスーパーファミコン作品中の高難易度ゲームとして知られるが、神々の思惑が錯綜する壮大な世界観と緻密なストーリーは評論筋からも高評価を得ている。


title: ヘラクレスの栄光

text: ある時、目覚めた主人公にはそれまでの記憶がなかった。その代わり、彼には不思議な能力が備わっていた。どのような高い所から落下しても死ぬ事はなく、不死身だったのだ。自分は一体何者なのか。唯一の手がかりは、繰り返し見る不思議な夢だけ。夢の場所を探して、主人公は旅に出る。


title: ヘラクレスの栄光

text: やがて辿り着いた国・トランティアの王は、天界に封印されたウラノスに世界を救う手段を教わっていた。ウラノスが地上に降り立ち地上の穴を塞ぐためには、石に変えられ天を支えているアトラスを復活させる必要がある。アトラスの子孫が住む街にたどり着いた主人公らは、夢で見た光景そのものだと気づくが、手掛かりは得られず、4人目の不死者が現れる。


title: ヘラクレスの栄光

text: 偉業によってトランティアに繁栄をもたらした英雄とも、神の怒りに触れるような恐ろしいことを行った暴君とも語られるバオールの足跡を追い、一行はついにゴルゴーン三姉妹の血を手にし、アトラスを復活させようとする。


title: ヘラクレスの栄光

text: バオールは、海の神オケアノスの子を無理やり海峡まで連れていったうえで、オケアノスを石化させ、海峡を陸に変えた。それはトランティアを繁栄させたが、同時に母なる大地（ガイア）を傷つけていた。ゴルゴーン三姉妹の血がオケアノスを復活させる可能性のあることを恐れたバオールは、アトラスの子孫たちを追いかけるが天罰によって命を落とす。


title: ヘラクレスの栄光

text: 主人公はかつての仲間達に襲われるが、敵意がないことを感じ戦闘を取りやめる。だが、同行していたアルビオンだけはウラノスの言葉を信じ、変貌した主人公、ひいてはそれを庇う仲間達も手にかけようとした。アルビオンを撃退した後、主人公はこの時間軸の自分自身と記憶を共有し、バオールという怪物は消滅。この時間軸の主人公に全て受け継がれた。


title: ヘラクレスの栄光

text: 主人公と、一緒に冒険するプラトンは精神のみの存在で身体を持っていない。旅の先々で会う人間や動物などのキャラクターに次々乗り移りながら冒険を進めるという「トランスファーシステム」が採用された。乗り移っている間は、主人公たちの特徴でもある「不老不死」の体質はそのまま受け継がれる。また乗り移っている人が元から持っている能力を何倍にも高めて使う事が可能。その能力は個人によって多種多様のため、例えるならファイナルファンタジーⅤのジョブチェンジシステムに近いものがある。


title: ヘラクレスの栄光

text: 仲間の日記を読むシステムは『Ⅳ』でも採用された。日記を書くのは主人公の無二の親友であり苦楽を共にするプラトン。話が進むにつれて日記は追加記入される。前のページにも戻れるので、話の流れをつかんだりヒントを求めたりすることも可能。フィールドマップの視点は真上やローアングルなど30段階に変更が可能。


title: ヘラクレスの栄光

text: 他国との交流を断ち、壁に囲まれた国アトランティスの兵士である主人公は、親友のプラトン、エピファーを始めとするアトランティスの人々と平和な日々を送っていた。しかし、ある日ギリシャの兵士達がアトランティスに攻め込んで来る。同時に吹き荒れる嵐。壁は崩壊し、水位が増していく。人々はギリシャの兵士に抵抗空しく殺されていった。友は次々と自分達をかばって、あるいは数に押されて倒れていった。残された民はオリハルコン鉱山に逃げ込んだ。ギリシャの兵士達は、このオリハルコンが採れる鉱山の中にも攻め込んで来ていた。


title: ヘラクレスの栄光

text: 主人公達が通う学校の教師であるアールモアは、「残った君たちの責任は重大です。死んでいった彼らのためにも生き延びるのです」そう叫び、鉱山の最深部に逃げるよう促すが、アールモア以外に辿り着けたのは主人公、エピファー、プラトンの3人だけだった。


title: ヘラクレスの栄光

text: その時、落盤が起き、3人は閉じこめられる。アールモアはアトランティスの知識や、愛する生徒を失わない為に2人の命を断ち、死者の国へと送る。そして2人の体を、鉱山の奥にあったオリハルコンの箱（これこそがパンドラの箱だった）に入れておく事で永遠に保管する。アールモアは2人に「死者の国の、レーテーの川の水を飲んではいけない。その水は生前の記憶を奪う。水を飲まず転生し、自分達の体が待つこのアトランティスに帰ってきて欲しい」と告げた後、自ら命を絶ち、死者の国へと旅立った。


title: ヘラクレスの栄光

text: その後、世界はいつの間にか魔物に満ち溢れており、神々はその原因を彼らに探らせようとすべく、彼らを復活させる。このうち、アールモアの魂は記憶を保持したまま、青年の体に宿されたが、パンドラの箱から飛び出した悪意「復讐」が宿っており、アトランティスを滅ぼす様仕向けたゼウスに復讐すべく動く。これを反省し、次なるプラトンの魂は記憶を保持させず、木こりの男に宿すが、プラトンは本来の持ち主の生を代わりに送るだけだった。そして、運命の女神モイライの1人は、主人公に最後の望みを掛け、記憶を戻したうえで地上に戻すが、彼の魂は犬に宿ってしまう。


title: ヘラクレスの栄光

text: 新規性を打ち出すため、当初は『エターナルクロニクル（仮称）』（エターナルクロニクル Glory of Hercules V）と名付けられていた。他のゲームが急遽『ヘラクレスの栄光』シリーズに転用したという誤解がされていたが、実際は最初から本シリーズの一作として開発されている。


title: 棍棒

text: 棍棒（こんぼう、）とは、人が握り振り動かすのに適度な太さと長さを備えた丸い棒のこと。殴打用の武器として扱われることが多く、武器としては最も基本的な物の一つである。原始時代から現代に至るまで使用されている。新体操•男子新体操で使われる手具。


title: 棍棒

text: 武器としては特に単純なつくりで、適当な長さの棒である。使い方も単純で、一端をしっかり握り、攻撃したい相手に向かって振り、反対の端を敵に当てる、といった程度のことである。扱いが容易なので、現代でも広く使用されている。


title: 棍棒

text: ここから加工や強化が行われて発展し、先端側を打撃部分として太く重く手元側は握りやすい太さになるよう差をつけて加工したり、「柄頭」を別個に取り付け、力を一点に集中させ「めり込む」ような破壊力を持たせたり、金属加工ができるような時代になってからは先端を金属で補強するということも行われるようになり、金属製柄頭を備えたメイスも生まれた。その後、先端部分に刃やスパイクを取り付け殺傷力を強化した棍棒も作られるようになった。


title: 棍棒

text: 非金属の同一材質で作られた棍棒を単体棍棒、複数の材料を組み合わせた物を合成棍棒と呼ぶ。材質は主に木や骨だが、現代では炭素繊維強化プラスチックや硬質のゴムで作られた棍棒もある。片方の端に打撃部をもつ場合が多いが、取り回しを重視した細い直線棒状をした棍棒があり、こちらは主に武術で用いられる。投擲して使用する投げ棍棒、投棒は主に狩猟用として用いられた。


title: 棍棒

text: なおトランプのクラブ（クローバー）は、ギリシャ神話に登場するヘラクレスの持つ棍棒が、先端に三つの突起を持つメイスであったためシャムロック（三つ葉植物）の別名として定着したものである。厳密には棍棒からではなくツメクサの形を模したデザインであり、農民を表す。しかし前述のとおりヘラクレスの棍棒も似た形で描かれているものが存在するため、完全な誤りとも言えない（タロットカードの小アルカナのワンドとの類似性も高い）。


title: 棍棒

text: 猿人や原人の時代から棍棒は使われていたと考えられている。猿人や原人が、自然界のあちこちにころがっている木ぎれや骨を手にし、振り回して身を守るために使ったり攻撃したり素朴な狩りをおこなうために使っただろうと考えられている。


title: 棍棒

text: 武器として剣や槍が一般化した中世の西ヨーロッパでも棍棒はあまり使用されなかった。棍棒の発展型のメイスも実際にはあまり使われない武器であった。東ヨーロッパでもあまり使われず、ウクライナ・コサックが通常の棍棒の他、刃を付けた物を利用していた程度である。


title: 棍棒

text: 棍棒が特に発達を見せたのはオセアニア地域である。この地域では冶金技術が発達せず、木や骨を使用した単体棍棒が大きな発達を見せ、細かく美しい彫刻を施した棍棒も盛んに作られた。またマオリ族のマタルアなど棍棒術も発達した。アボリジニが使用する有名なブーメランは投げ棍棒の一種である。ハワイでもカプ・クイアルアなど棍棒や櫂などを使う武術が発達している。


title: 棍棒

text: ルワンダでは現在でも釘を打ち込んだ棍棒（釘バット）が使用されており、虐殺事件で多くの人間が棍棒によって殺害されている。アフリカ中央部の貧しい国では、銃火器が十分に支給されていないこともあって、現在でも民兵組織などは釘を打ち込んだ棍棒で武装している。


title: 棍棒

text: 1960年代後半や1970年代前半には日本の学生左翼活動家らが、大学などにバリケードを作り立てこもり、数センチ角程度の角材で武装し、その角材を通称で「ゲバ棒」、正式名称で「ゲバルト棒」と呼んだ。（材木は軟らかく、相手に対するそれなりの配慮がある）


title: 棍棒

text: 1970年代や1980年代は日本の社会は硬直化し問題だらけの日本社会で「生きる意味」を見いだせなくなった高校生などはさかんに非行に走り、「教育ママ」「教育パパ」など固定観念に凝り固まり口うるさいだけの親に反抗するために、学生でも手軽に手に入れられる金属バットを武器に転用し家庭内で武装した。その結果、「家庭で親が子供から金属バットで殴られた」といったニュースが時折流れた。


title: 棍棒

text: 2002年には『モンスターハンター』（略して「モンハン」）というゲームの第一弾が発売になり、やがてシリーズ化し、そのゲームを経験する人口が増え、日本だけでも数百万人以上が遊んだわけだが、このゲームは狩猟生活（石器時代のような生活）をしつつ竜などと戦うというゲームで、これにも初歩的な武器として「金砕棍棒」なる棍棒が登場する。


title: 棍棒

text: 2010年代後半には実際にキャンプをすることがじわじわとブームになり、都会生活から離れて、もともと人類が経験していたはず自然の中の生活に回帰しようという気持ちを持つ人が増えた。キャンプをすると「バトニング」といって、木の棒を手でつかんでハンマーのようにつかい、自然木をナイフで割って薪にするという作業もある。これなどは自分が手にした「棒」や「薪」を一種の「棍棒」として使っている（人を殴ってはいないが、薪にナイフを食い込ませる打撃を与えるために使っている）。キャンプブームによって、人類が何百万年も経験していたはずの原始的な生活への興味も高まり、（波及効果でブッシュクラフトの知名度も高まり）実際に人々が手ごろな太い枝に触れることも増えたわけだが、2022年2月には大阪中央区のギャラリーで「大棍棒展」が開催された。この展覧会は約60種の樹木を材料にした、多様な形状の棍棒、200本以上を展示しており、展示されている棍棒を手に持っても「試し殴り」をしてもよく、価格も表示されていて希望者には販売もする、というものであった。この展示会の運営者は遊び心にあふれた人のようで、里山制作団体の「つち式」なる組織から派生したもので、その組織を「全日本棍棒協会」と命名しているという。


title: 棍棒

text: 護身用、警備用、捕縛用の棍棒を警棒という。材質は、木、金属、ポリカーボネート、カーボン、硬質ゴムと様々である。先端をやや太くした直線状のものが主流であるが、トンファーのような形状をした警棒や、伸縮式の特殊警棒、またサップのように軟質の物もある。警棒は相手を殺傷する目的のものではないので、刃が無い。日本では警棒は警察庁の規格で決められており、現在では制服警察官が腰につけて携行しているものは「ふりだし式」の金属製で（普段は持ち運びのためにかなり短いが、一回振ると適度な長さになる）、いざという時にはすかさず取り出し、ひと振りし、構える。警察官は警棒を使う訓練も受けている。


title: 棍棒

text: 通常の棍棒は柄を握り先端で殴打して使用するが、操法を工夫することで棍棒全体を用い、幅のある攻防を行う事を主体とした棍棒がある。これらの棍棒類の主な特徴として、特に打撃部分を設けず、全体を同じ太さで作った直線棒状であることがあげられる。


title: 棍棒

text: アメリカ先住民は通常の戦闘ではアトラトル（投槍）や投石のような遠距離武器を主体としていたが、アステカとトラスカラ王国の儀式的な戦争（花戦争）ではと呼ばれる黒曜石の刃の付いた棍棒を用いていた。これは接近して戦う必要があり取り扱いも難しいため、自己の技量を見せつけるのに適しているからであった。


title: 棍棒

text: 物語、フィクション類の中でも特に太古の世界を舞台とするものではしばしば棍棒が登場する。ゲーム類も同様であり、すでに言及した『モンスターハンター』もその一例である。遡れば『ドラゴンクエスト』にも登場した。フィクション類のコスプレでも扮装アイテムとして棍棒を手にする人がいる。


title: PEARL PIERCE

text: 『PEARL PIERCE』（パール・ピアス）は、松任谷由実（ユーミン）の13枚目のオリジナルアルバム。1982年6月21日に東芝EMIからリリースされた（LP：ETP-90175、CT：ZH28-1200）。1982年9月13日から1983年2月6日、『PEARL PIERCE～ようこそ輝く時間へ～』全国コンサートツアーが行われた。1982年11月1日に東芝EMIの第1弾CDとして初CD化（CA35-1001）。1985年6月1日に2度目のCD化（CA32-1139）。1999年2月24日にLPのブックレットを復刻し、バーニー・グランドマンによるデジタルリマスタリングで音質を大幅に向上したリマスタリングCD（TOCT-10646）とLP（TOJT-10646）をリリース。


title: 白隠慧鶴

text: その後、諸国を行脚して修行を重ね、24歳の時に鐘の音を聞いて見性体験するも増長して、信濃（長野県）飯山の正受老人（道鏡慧端）にあなぐら禅坊主と厳しく指弾され、その指導を受けて修行を続け、老婆に箒で叩き回されて次の階梯の悟りを得る。のちに禅修行のやり過ぎで禅病となるも、白幽子という仙人より「内観の秘法」を授かって回復した。その白幽子の机上には只『中庸』『老子』『金剛般若経』のみが置かれていたという。更に修行を進め、42歳の時にコオロギの声を聴いて仏法の悟りを完成した。


title: 白隠慧鶴

text: この経験から禅を行うと起こる禅病を治す治療法を考案し、多くの若い修行僧を救った。「内観の秘法」は気功でいう気海丹田式の功法に相当するものであり、またこれは天台小止観と同じとも言っている。他にも「軟酥の法」を教授している。


title: 白隠慧鶴

text: 彼は初めて悟りの後の修行（悟後の修行）の重要性を説き、生涯に三六回の悟りを開いたと自称した。その飽くなき求道精神は「大悟十八度、小悟数知らず」という言葉に表象され、現代に伝わっている。また、これまでの語録を再編して公案を洗練させ、体系化した。中でも自ら考案した「隻手音声」と最初の見性体験をした「趙州無字」の問いを、公案の最初の入り口に置き、以後の修行者に必ず参究するようにさせた。


title: 白隠慧鶴

text: 白隠はまた、広く民衆への布教に務め、その過程で禅の教えを表した絵を数多く描いている。その総数は定かではないが、1万点かそれ以上とも言われる。絵の製作年がわかる最も早い作は享保4年（1719年）の「達磨図」（個人蔵）で、縦220cm以上の大作「達磨図」は寛延4年（1751年）の作である（豊橋市正宗寺）。代表作の一つ「大燈国師像」（永青文庫蔵）では、紙面には下書きや描き直しの跡が残り、このような拙によって巧を超えていった技法は、「後の曾我蕭白などに強い感銘を与えた」と想像されている。書家の石川九楊は、白隠の墨蹟について「書法の失調」を捉え、「『書でなくなることによって書である』という逆説によって成り立っている書ならざる書」と評している。白隠の書画の代表的コレクターに、細川護立と山本発次郎がおり、前者のコレクションは永青文庫に収められ、後者は大阪中之島美術館に寄贈されている。


title: 正六位

text: 律令制下において六位は下国の国司及び国府の次官である介が叙せられる位であった。地下人の位階とされ、五位以上の貴族（通貴）とは一線を画する位階であり昇殿は許されなかった。ただし、蔵人の場合、その職務上、六位であっても昇殿が許され、五位以上の者と六位蔵人の者を合わせて殿上人と称した。神階においては、正六位が最下位となる。侍は朝廷の実務を担い貴族や諸大夫に仕える、位階六位どまりの侍品（さむらいほん）が元である。六位層は袍が縹色であることから、後には青侍と呼ばれた。


title: 正六位

text: 明治時代以降は、少佐の階級にある者などがこの位に叙せられた。また、今日では警察官では警視正、消防吏員では消防監などがこの位に叙せられる他、市町村議会議長にあった者、特別施設や学校創立者その他、業種等で功労ある者などが没後に叙せられる。


title: 名詞

text: 名詞（めいし ）とは、品詞（語の文法的分類）の一つで、典型的には物体・物質・人物・場所など具体的な対象を指示するのに用いられ、時間の経過と関係のない概念を表す語である。例えば、日本語の「木」「水」「若者」「野原」などは名詞である。


title: 名詞

text: 日本語の名詞の種類には、以下のようなものがある。名詞の範囲・分類には諸説あり、以下の種類は様々な分類に現れる種類を列記しているため、必ずしも相補的でない。また、それぞれの定義や範囲も説により異なる場合がある。


title: 名詞

text: 例えば、「美しい花が咲いている」という文には「美しい花」という句が含まれているが、その構成は修飾語（「美しい」）＋名詞（「花」）である。主要部が名詞であることから「美しい花」は名詞句となる。仮に「花」を取り除いて「美しいが咲いている」とすると、構文として正しくなくなる。「△が咲いている」の「△」は名詞（句）でなければならず、「美しい」（形容詞）はその主要部に成り得ない。統語論では、これは「咲く」という動詞が、主語の役割を果たす名詞句を項として要求するためだと解釈される。


title: 名詞

text: また、「父が母にしたことは偉大だ」という文において、「父が母にしたこと」を「それ」という代名詞に置き換え、「それは偉大だ」と言うことが可能なので、「父が母にしたこと」という句は名詞と同じ働きをしていることになり、名詞句だとみなされる。同様に、「美しい花が咲いている」も「それが咲いている」と言い換えることが可能である。


title: 名詞

text: 日本の国語学者、大野晋は、日本の9古典作品の品詞の構成比に関し、名詞・動詞・形容詞・形容動詞、その他の構成比を統計比較し、万葉集から源氏物語の値を端点として各々を結ぶと、名詞は単調減少の直線となり、名詞以外は単調増加の直線となり、ここに、他の7作品の百分率を、同一のグラフの上に目盛ると、その各点は上記の3本の直線上に、ほぼ垂直に並ぶ事を発見し、1956年に発表、その後の研究により一般化された。


title: 名詞

text: 英語の名詞の格は主格 (nominative case）、属格 (genitive case) または所有格 (possessive case)、目的格 (objective case) に分類される。


title: 名詞

text: 名詞の示すものの個数を示すとき、日本語や中国語などでは助数詞を用いる。一方、多くの言語で名詞を直接数えることができる。この名詞の示す数を数（すう）と呼び、少なくとも「単数」と「複数」がある。ただしそれらの言語でも全ての名詞を数えられるわけではなく、抽象名詞などは数えられない。数えられる名詞を可算名詞、そうでないものを不可算名詞と呼ぶ。一般に後者は単数形しかない。意味により可算と不可算に分かれることもある。例えば英語の は、紙の意味なら不可算で などというが、新聞・論文の意味なら可算で、 などという。なお、人名（特に苗字）については、複数になり得る（例えば、「the」+「苗字の複数形」で「家」という意味になる（は「田中家」）。また、血縁関係がなくても複数の同姓の人を指す場合には複数形が用いられる（例えば、新聞などでという表現もあった）。


title: 名詞

text: 数を持つ言語の多くは、文法上の性も持つ。全ての名詞が特定のグループ（男性と女性など）に分けられ、名詞を修飾する形容詞や限定詞、およびそれに対応する代名詞が名詞の性に応じて変化することが多い。例えばフランス語では、 は太陽を意味する男性名詞、 は月を意味する女性名詞であり、冠詞が付くとそれぞれ と になる。英語は、数を持つ言語としては珍しく名詞自体の性を持たず、わずかに三人称単数の代名詞 が区別されるだけである（ただし、名詞によっては代名詞を男性の、あるいは女性ので置き換えるなどのものがある。前者は複数人の意味を内包するものの、英文法上単数とされるなどの性別不明の人を指す場合、後者はなど特定の物体や政治的・文化的用法における国についてである）。


title: 名詞

text: 実際の性と一致する場合もあるが、そうでないことも多く、また、各々の名詞との対応付けも言語ごとに異なり、一貫性がない。例えば、「太陽」を意味するフランス語の、スペイン語はともに男性名詞であるが、ドイツ語は女性名詞であり、一方、「月」を意味するフランス語、スペイン語は女性名詞であるのに対して、ドイツ語は男性名詞である。結局、「性」と言いながら、実際は、同様の規範性を有する名詞集合の呼称であって、言語によっては5以上に分類されるものもあるため（「性 (文法)#性の数」参照）、自然の性にとらわれない「名詞類」「名詞クラス」と言う用語を使用することもある。


title: ハルカラ

text: ワタナベエンターテイメントカレッジで同期生だった和泉、浜名の二人が同校の卒業公演で出会ってすぐに意気投合、ある人に二人の喋りが面白いと言われたことがきっかけで、浜名の方からお笑いをやろうと誘って、2011年9月1日にコンビを組む が、お笑い芸人としての活動を本格的に始めたのは翌2012年5月からである。最初、コンビ名は二人の名前を合わせて『きょうのランチ』。この当時は「きょうのランチはたまランチ、あヨイショッ」が決め台詞だったショートコント等を主に行っていた。最初和泉は女優、浜名はタレントを目指していたが、演技レッスンなどでのやりとりを見ていた周りの人に芸人転身を勧められ、お笑い界を目指すようになった。


title: ハルカラ

text: その後、いくつかの事務所のオーディションを受けたりライブに出演していった末、ケイダッシュステージのライブで1位を獲得したことから所属が決まり、2013年にケイダッシュステージに移籍。結成2周年となった同年9月1日に『ハルカラ』に改名。理由は「パソコン検索だと食べ物屋さんばかり出て来た」からとのことで、現コンビ名は二人の好物が春巻きとから揚げであることと、改名当時、和泉が黄色、浜名がピンクという春をイメージした色の服がステージ衣装だったこと、「春から心機一転のつもり」という意味を込めたものだと言う。このことから「春巻きが好き。から揚げが好き。ハルカラです!」と言う定番の挨拶がある。その後、この挨拶に「胃薬パウダーさらさら〜」という台詞が追加された（2016年9月22日開催のライブ「ハルカラララ♪ラフトーク vol.6」にて決定） が、後にこの追加分の台詞の挨拶はされなくなっている。また、和泉が顔の横に右手で「○」、浜名が同じく顔の横に左手で三本指を出す『ハルカラポーズ』と言うものがあり、これは二人とも食べることが好きなことから「○」はスプーン、三本指はフォークを表している。、そして、自分たちのファンのことを「アゲマキ」と呼んでいる。


title: ハルカラ

text: かつてはTAIGAの「お前誰だよ!」のネタの時に、123☆45と共にバックダンサー兼コント要員としての『TAIGAロックンロールオールスターズ』として出演することもあり、ヲタルのネタの時に同じ123☆45と『SGC』（Sexy Gogo Crew（セクシーゴーゴークルー）の略）として出演することもあった。


title: ハルカラ

text: 『ヒルナンデス!』（日本テレビ）では、同じ事務所の先輩・オードリーがレギュラー出演している水曜日で、前説を務めている。また、『メレンゲの気持ち』（日本テレビ）の前説も務めている。その他、アイドルライブ『PIKE PANIC PARTY』のMCも定期的に行っている。


title: ハルカラ

text: 演じるネタはコントのみ。かつてはドタバタ調のネタが多く、メイクや仕掛けにも凝っていたことがあったが、等身大の女子の目線から作ったネタに路線を変更して行ったという。女子あるあるなどの一連のネタで二人が演じるキャラクターは、どこにでもいるようなうざい女キャラとも言われる。例えば受付嬢のネタでは、お互いの仲の悪さを隠しながら仕事をするという流れで演じている。ネタ作成は二人一緒に行い、日常会話やガールズトークの延長のような感じで進め、二人とも笑ったらネタとして採用すると言う。二人とも社会人経験があることから、その経験がネタに活かされているとされている。


title: カップル喫茶

text: 1950年代後半、ジャズ喫茶や名曲喫茶が流行し、同伴席を設け同伴喫茶の原型となった。この時代の同伴喫茶は若者向けの軽音楽やクラシックなどを流し、同伴席は薄暗い店内で背の高いソファーが列車のように同じ方向を向いており個室風に利用できるスペースとなっていた。


title: カップル喫茶

text: 1963年頃当時の住宅事情や家庭環境も背景にあり、未成年の若年層が安価で利用できる同伴喫茶や深夜喫茶がピークを迎え、都内だけで2000軒以上存在し青少年犯罪（飲酒、喫煙、不純異性交遊、睡眠薬遊びなどの薬物乱用）の温床として問題となっていて、補導も26万人に上った。


title: カップル喫茶

text: 必ずしも飲食を目的としているわけではないカップル喫茶はその構造もさまざまである。シャワーを設置している店もある。喫茶店を模した構造の店もあればマンションの1室の片隅にドリンク提供のカウンターを設けてドリンクスペースを用意し、残りをプレイルームにあてているところもある。


title: カップル喫茶

text: 店内では主に自分のパートナーとの性行為を行うが、ドリンクスペースでの他のカップルとの談笑、他のカップルと合意をすれば、間近で相互鑑賞しあったり、3Pやスワッピングを行うことも可能である。交流の程度はカップル同士の意志が優先され、合意に至らなければ拒否をすることも出来る。


title: カップル喫茶

text: 決まった場所や店舗を持たず、ホテルや温泉などで不定期に開催する趣味イベント的な店やパーティーも存在する。ただしこれらの中には週に複数日開催し、開催頻度が多すぎる風俗店に近い状態の営利団体や、風俗嬢を雇ってサークル団体を偽装している風俗店も多数存在するので注意が必要である。


title: 一ノ瀬泰造

text: 一ノ瀬清二・信子の長男として佐賀県武雄市に生まれる。佐賀県立武雄高等学校時代は野球部に所属し、甲子園（第45回全国高等学校野球選手権大会）に出場。日本大学芸術学部写真学科卒業後、UPI通信社東京支社に勤務。


title: 一ノ瀬泰造

text: 半年の試用期間をもってUPIを不採用になったため、フリーランスの戦争カメラマンとして活動を開始。米軍キャンプPXの写真屋で1年間働き資金を貯め、インド・パキスタン戦争へ向かう。1972年3月、ベトナム戦争が飛び火し、戦いが激化するカンボジアに入国。以後ベトナム戦争、カンボジア内戦を取材、『アサヒグラフ』や『ワシントン・ポスト』などのマスコミで活動し、「安全へのダイブ」でUPIニュース写真月間最優秀賞を受賞した。


title: 一ノ瀬泰造

text: カンボジア入国以後、クメール・ルージュの支配下に有ったアンコール・ワットへの単独での一番乗りを目指しており、1973年11月、「旨く撮れたら、東京まで持って行きます。もし、うまく地雷を踏んだら“サヨウナラ”！（ロバート・キャパの最期を捩ったもの）」と友人宛に手紙を残し、単身アンコール・ワットへ潜入、以後消息を絶った。


title: 一ノ瀬泰造

text: 9年後の1982年、一ノ瀬が住んでいたシェムリアップから14km離れたアンコールワット北東部のプラダック村にて遺体が発見され、1982年2月1日に現地へ赴いた両親によって確認された。その後、1973年11月22日もしくは23日にクメール・ルージュに捕らえられ、29日に処刑されていたことが判明した。


title: 一ノ瀬泰造

text: 一ノ瀬の生涯は書籍や舞台などで取り上げられた。1985年には、岡本早生主演・渡辺範雄監督による劇映画『泰造』が公開された。また1999年には、浅野忠信主演・五十嵐匠監督による劇映画『地雷を踏んだらサヨウナラ』が公開され、若者の間でブームとなった。また一ノ瀬の没後30年にあたる2003年には、『地雷を踏んだらサヨウナラ』をプロデュースした奥山和由の制作、中島多圭子監督によるドキュメンタリー映画『TAIZO〜戦場カメラマン・一ノ瀬泰造の真実〜』も公開されている。


title: 一ノ瀬泰造

text: ベトナム戦争中に一ノ瀬が一時帰国した際、弾丸が貫通したニコンFを自宅に持ち帰っていた。ホーチミン市の戦争証跡博物館には、このニコンFの写真と共に、一ノ瀬を紹介する文章が展示されている。なお、このニコンFに入っていたフィルムは母・信子の希望により写真修復師の村林孝夫らの手で奇跡的に3コマが現像され、写真集『もうみんな家に帰ろー!』に収録された。


title: 一ノ瀬泰造

text: 2020年1月6日から3ヶ月間、東京・品川のニコンミュージアムで企画展「一ノ瀬泰造『戦場の真実､硝煙の中に生きる人々』」が開催。ニコンFなどが展示された。監修は泰造の姪の永渕教子が務め、武雄市図書館・歴史資料館が資料等の協力をした。


title: 姫始め

text: 1月2日の行事であるが、由来は諸説あってはっきりしておらず、本来は何をする行事であったのかもわかっていない。正月に軟らかく炊いた飯（=姫飯〈ひめいい〉）を食べ始める日とも、「飛馬始め」で馬の乗り初めの日とも、「姫糊始め」の意で女が洗濯や洗い張りを始める日ともいわれる。現代一般には、その年になって初めて夫妻などが性交することと認識されている。


title: 姫始め

text: 『和名抄』（『和名類聚抄』）では「糄𥻨」をヒメと訓じ、「非米非粥之義」（は返り点）と注されているから、飯のことであると解されている。上代の飯は強飯で（上述）、姫飯はより水分の多いやわらかなものであるが、一方で、粥はシルカユと訓むから、糄「米索」はそれよりも濃い粥であるという。一説に、「非米」の音でヒメという、という。『資益王記』に、正月1日の諸社遙拝のあとに、次看経、次御コワ、次比目始とあるのが、すなわちこれであり、『春曙抄』に「飯の類なり、米は蓬莱台に始り、粥は七種に始まる。飯の始もまたあるべし、何ぞ馬乗始ありて飛馬始あらんや」といい、『東牖子』に「いづれ暦の糄「米索」始は粥のくひはじめなるべし、元旦に雑煮を食し初めて、而して後にひめはじめあり」といい、後世の姫糊（ひめのり）にいうヒメも同じであるという。


title: 姫始め

text: また、藤原彦麿の随筆『傍廂』（片ひさし）1巻には、「故師伊勢貞丈大人の云く、初春のひめはじめは、諸説まちまちなれど、皆とるに足らず、むかしより世俗のいひ来れる男女交合の始なり」<br>「親子兄弟の中にては、つつましさにさともえいはぬは、好色淫奔の心を恥づればなるべし、さる故に小ざかしき人は糄𥻨始なりといへり、和名抄に糄𥻨比女とあるは、衣につくる糊なり、誤りて食物と思へり、よしや常の飯にしても毎日くへば、何ぞ其始をいふべき、さればひめはじめは糄𥻨にも姫にも飛馬にもかかはる事にあらず」とある。その伊勢貞丈は『安斉随筆』で、姫はじめに関する後人の諸説は「みな出所なき推量なり」としているから、事実ははやくにすたれ、暦の上にのみ残ったものであるとされる。


title: 大阪府立高津高等学校

text: 校章は旧制中学の「中」を表す六稜に山桜紋。大阪市内の府立中学校は校章の左右に創立順を表すラインを付していたが、当校はラインをやめ山桜の花弁（五枚）で「市内第五中学」であることを表している。現校舎の正面に付いている校章も、「中」の中縁取りを埋めていない旧制高津中学時代のデザインである。


title: 大阪府立高津高等学校

text: 校歌は、当時の生徒で現ジャズピアニストの大塚善章（29期）が作曲したものである。一番に上町台地の校舎から眺める「山（生駒山）」、二番に校是のキーワード「自由」が愛と平和の間に、そして三番に校章の「星（六稜）・桜」がそれぞれ歌い込まれている。なお高津の校名は、三番になるまで登場しない。旧制高津中学校校歌は、高木及言が作詞、永井巴が作曲した。冒頭に「高津宮跡」があるが、やはり校名は歌われていない。


title: 大阪府立高津高等学校

text: 1918年3月28日の文部省告示第38号により、大阪府立第十一中学校が大阪市に設置されることが認可された。設置当初は正式な場所は決まっておらず、大阪市北区北野茶屋町・心華小学校を仮校舎として設置された。


title: 大阪府立高津高等学校

text: 翌1919年3月28日の文部省告示第70号により大阪府立高津中学校と改称し、直後の1919年4月に大阪市東区東高津北之町（当時）の現在地に校舎が竣工して移転している。1922年には大阪府の学校では初めてとなる、鉄筋コンクリート校舎が竣工している。


title: 大阪府立高津高等学校

text: 1945年3月13日深夜から3月14日未明にかけての第一次大阪大空襲では、校舎や倉庫などを焼失している。また5月22日、6月5日の空襲でも校舎に被害を受けている。空襲で被災した校舎は1948年2月に復旧した。


title: 大阪府立高津高等学校

text: 1948年の学制改革により、全日制普通科・定時制普通科を併設する大阪府立高津高等学校が発足した。同年4月28日付で近隣の大阪府立清水谷高等学校（旧制清水谷高等女学校）と生徒・教職員を交流し、男女共学となった。


title: 大阪府立高津高等学校

text: 校舎老朽化に伴う建て替え工事により、1992年には新校舎が完成した。2002年度から2006年度にかけての5年間、大阪府教育委員会からエル・ハイスクール事業の指定を受けた。また2008年には スーパーサイエンスハイスクールの指定を受けている。


title: 大阪府立高津高等学校

text: 2009年には大阪府教育委員会の進学指導特色校事業の対象校になり、2011年度より従来の普通科に加えて文理学科を併設した。大阪府教育委員会の方針により、普通科と文理学科の併設校について文理学科へ一本化することになったことに伴い、2018年度入学生より文理学科に一本化され、普通科は2017年度入学生を最後に募集停止された。


title: 大阪府立高津高等学校

text: 1934年に各種学校の大阪府立高津夜間中学校が併設されたことが、定時制の起源となる。経済的事情で進学断念を余儀なくされた勤労青少年が向学心から独学に励み、専門学校入学者検定を目指す事例が増えていたという当時の社会状況を踏まえ、大阪府が勤労青少年の勉学意欲をかなえるとして夜間中学校を設置する方針をとったことが背景にある。大阪府立の夜間中学校としては、市岡夜間中学校（のちの大阪府立市岡高等学校定時制課程、1933年設置）に次いで2校目の設置となった。


title: 大阪府立高津高等学校

text: しかし1995年、大阪府の定時制高校再編策により、高津高校を含む府立高校6校の定時制（高津・市岡・今宮・勝山・守口・佐野）が募集停止となることが発表された。学校関係者は他の対象校の関係者とも連携しながら廃校反対運動を起こしたが、廃校の方針が決まり、1996年以降の新入生募集を停止した。在校生が卒業した1999年3月に閉課程となった。なお、同時期に開設された大阪府立桃谷高等学校定時制課程が、高津・勝山の両校定時制課程の実質的な後継校として位置づけられている。


title: プレーオフ

text: プレーオフは、通常の試合による一連の順位決定戦が行われた後に行われる試合のことで、通常の順位決定戦の予備的な方法で優勝者を決める試合や、さらなる上位の試合への出場権を争うときに予備的に行われる試合を指す。プレーオフでは、通常の順位決定法とは異なる方式で優劣を決めるため、対戦方式や結果がしばしば問題になる。


title: プレーオフ

text: プロスポーツでは、通常の順位決定戦（レギュラーシーズン）よりも、プレーオフの方が注目度も収益性も高いため、プレーオフを、予備ではなく予め行われることにしていることがある。この場合、レギュラーシーズンの消化試合を少なくするため、プレーオフ出場枠を増やす方法がとられることもある。また、興行的にプレーオフの試合が多くなると、「予備」の意味とはかけ離れてくるため、「ポスト・シーズン・ゲーム」と呼ぶこともある。


title: プレーオフ

text: 通常の順位決定戦において、成績1位の者（またはチーム）が複数出る可能性がある方式の場合、競技者同士が話し合って、より多くの競技者が優勝賞金を得られるよう意図的に横並びにする危険がある。そのため、成績1位の者（またはチーム）が複数出た場合、優勝賞金を得られる優勝者（または優勝チーム）を絞り込むプレーオフが行われる。また成績1位の者（またはチーム）を判定する指標が複数存在し、且つその各指標が1位となったチームが異なる場合（最高勝率と最多勝利が異なる場合など）、それぞれの指標で成績1位の者（またはチーム）間で優勝者（または優勝チーム）を絞り込むプレーオフが行われる場合もある。この場合のプレーオフは「優勝決定戦」とも呼ばれる。


title: プレーオフ

text: プロスポーツの多くはこの形のプレーオフ制度を採用し、興行としての価値や盛り上がりを高めている。各組の順位も、シードの権利や、相対的に弱い相手とあたれる権利、各リーグ2位のうち最高成績者は選出される（ワイルドカード）ことなど、上位の順位争いも興をそがないような工夫がされている（ポストシーズンともいう）。


title: プレーオフ

text: 地区予選ともいうべき制度。2022年度以降のルールでは、MLBのアメリカンリーグとナショナルリーグ、各リーグで5チームの地区ブロック（ア・東、ア・中、ア・西、ナ・東、ナ・中、ナ・西）に分かれてリーグ戦を行い、ブロック成績最優秀（地区優勝）チーム及びそれ以外の勝率上位3位チームを加えた6チームずつによるトーナメント戦を行う。各リーグでの準々決勝にあたる1回戦はワイルドカードシリーズ（3試合制、地区優勝でも各3地区のうち勝率が最低のチームはここから参加）、準決勝に当たる2回戦は地区シリーズ（5試合制、地区優勝で勝率が1位・2位のチームはここから参加）、決勝戦にあたる3回戦はリーグ優勝決定シリーズ（7試合制）と呼ばれる。最後にリーグ優勝同士でワールドシリーズ（7試合制）を行い、その年の優勝チームを決定する。


title: プレーオフ

text: アメリカン・フットボール・カンファレンス（AFC）とナショナル・フットボール・カンファレンス（NFC）の両カンファレンスで4チームずつの地区ブロック（東・北・南・西）に分かれ、各チームは前のシーズンの地区内順位などに基づいて決められた対戦カード計17試合を行い、両カンファレンス別に各地区1位の4チーム及びそれ以外の12チームのうち成績上位の3チームをワイルドカードとして加えた7チームずつによるトーナメント戦を行う(2002年から2019年まではワイルドカードは2チームであった)。勝ち抜いたチームがカンファレンス代表としてNFLの年間王者決定戦「スーパーボウル」に出場する。


title: プレーオフ

text: 全30チームをイースタン・カンファレンスとウエスタン・カンファレンスに等分し、さらにそれぞれのカンファレンスを5チームからなるディビジョン3つに分け、リーグ戦を戦う。全日程終了後、カンファレンスごとに各ディビジョンの勝率1位と残り12チームのうち勝率上位の3チーム、さらに次点の4チームで行うプレーイン・トーナメントの勝者2チーム（計8チーム）で、ノックアウトトーナメント方式のプレーオフを行う。2つのカンファレンスで優勝したチームはNBAファイナルと呼ばれる7番勝負を行い、優勝を決める。


title: プレーオフ

text: メジャーリーグサッカーでは2つのカンファレンス（イースタン・ウェスタン）に分かれるが、全チーム（2016年は20クラブ）と2回ずつの総当たり戦を行い、各地区上位3クラブずつ（6クラブ）+4位以下のクラブは地区に関係なく上位4チームがワイルドカードとしてノミネートされ、合計10チームがプレーオフに進む。


title: プレーオフ

text: また、地域ごとのリーグから全国リーグへ参入するチームを決定する大会（地域リーグ→JFL昇格チーム決定戦＝全国地域サッカーリーグ決勝大会、高円宮杯U-18サッカーリーグ プリンスリーグ→プレミアリーグ昇格チーム決定戦など）もプレーオフの一種といえる。


title: プレーオフ

text: ジャパンラグビートップリーグでは2013年-2014年シーズンから2015年-2016年シーズンまでは16チームを8チームずつ2プールに分かれたファーストステージを行い、各上位4チームがセカンドステージにグループA進出、下位4チームはグループBに回る。グループA上位4チームがプレーオフトーナメントへ進む。（2015-2016年シーズンは2015 ラグビーワールドカップの都合により、セカンドステージが省略された形で行われた）


title: プレーオフ

text: 2017年-2018年シーズン以後、2019 ラグビーワールドカップの日程を踏まえて期間限定で復活し、16チームを8チームずつ2プールに分けてのグループ内総当たり7試合+グループ交流戦6試合（別組の中から6チームと対戦）の13試合のリーグ戦を行い、リーグ戦終了時の順位に沿って、1・2位、3・4位、5・6位、7・8位のそれぞれ2チームずつ（各組4チーム）のプレーオフラウンド出場チームを決める。1・2位組は「日本ラグビーフットボール選手権大会」を兼ねたものとして、優勝クラブがトップリーグ優勝との2冠を手にする。


title: プレーオフ

text: ラグビーワールドカップの予選にはサッカーワールドカップの予選と似た「敗者復活プレーオフ」が存在する。主にヨーロッパ地区4位、アメリカ地区4位、アフリカ地区2位の3チーム、オセアニア3位とアジア2位との対戦で、勝てば本大会に出場することができる。


title: プレーオフ

text: 近代オリンピック競技では地域予選の準成績優秀者が集まる「世界最終予選（Olympic Qualifying Tournament；略称OQT）」が行われることがある。総当り方式により上位チームが本大会に進出するケースが多い。北京オリンピックではバスケットボール・バレーボール・ハンドボール・ホッケー・野球・水球・卓球・シンクロナイズドスイミング・レスリングで採用されている。


title: プレーオフ

text: K-1 WORLD GPでも地域大会にエントリーしてGP本大会出場権を獲得していない選手を対象に世界最終予選を行っている。8月に出場選手8人（リザーブマッチあり）によるトーナメントを行い、勝ち抜いた選手が本大会出場権を獲得する。


title: プレーオフ

text: レギュラーシーズンを複数のステージに分け、プレーオフの進出者を決定、組別と同じように優勝者を決定する。過去に日本プロ野球・パシフィック・リーグや日本プロサッカー・Jリーグ（J1）、日本アイスホッケーリーグなどで採用され、現在は野球の独立リーグ（四国アイランドリーグplus・ベースボール・チャレンジ・リーグなど）に採用。


title: プレーオフ

text: リーグ内での順位争いを活発化させ、1チームが独走した後半戦にも興味を持続できるようにする効果がある。ただし、リーグ戦が実質的に「プレーオフ進出者決定戦」という予選的な存在になりリーグ戦の価値が低下する憾みは存在する。ステップラダー方式のトーナメントを採用することが多い。それでも1位チームの勝利が続けば「リーグ内での順位争いの活発化」という意義が薄れ、逆に1位チームの敗北が続くとレギュラーシーズン1位の価値を大きく損ねるというジレンマも存在する。


title: プレーオフ

text: パシフィック・リーグでは、2004年から2006年までの間、レギュラーシーズンの3位チームと2位チームが先ず2戦先勝方式の第1ステージを行い、その勝者とレギュラーシーズンの1位チームが3戦先勝方式の第2ステージで対戦してリーグ優勝を決める方式で開催していた。


title: プレーオフ

text: 2007年から両リーグともに従来のプレーオフ制度は廃止され、日本シリーズに進出するリーグ代表を決めるためにクライマックスシリーズ（「クライマックス セ」と「クライマックス パ」）を開催することとなったが、クライマックスシリーズの結果にかかわらずリーグ優勝はペナントレース勝率1位のチームとなることから、従前のプレーオフの位置づけとは異なる。


title: プレーオフ

text: 基本的に韓国シリーズへ直行できるレギュラーシーズン1位チームが圧倒的に有利な制度であるが、2015年の斗山ベアーズのようにレギュラーシーズンは3位ながら準プレーオフ、プレーオフを勝ち上がりサムスン・ライオンズとの韓国シリーズに勝利し優勝となった例もある。


title: プレーオフ

text: Kリーグでは14チームが2回総当りのリーグ戦を実施し、その年間総合成績上位6チームがプレーオフのトーナメントに進出する。 プレーオフはリーグ戦の年間成績で3位-6位，4位-5位で1回戦を実施し、その勝者同士で2回戦を行う。2回戦の勝者とリーグ戦年間成績2位のチームが準決勝で対戦し，その準決勝の勝者とリーグ戦年間成績1位のチームでチャンピオン決定戦を開催して優勝チームを決める。1回戦から準決勝までは一発勝負。決勝だけはホーム・アンド・アウェー。


title: プレーオフ

text: 準決勝の対戦は3位チーム対6位チーム、4位チーム対5位チームとなり、各試合とも上位チームのホームでの試合となる。決勝は準決勝の勝利チーム同士が中立地で試合を行う。準決勝・決勝とも上位チームは勝利または引き分けでも勝利の権利を得られる。


title: プレーオフ

text: 但し、J1ライセンスを保有していないクラブが上位6クラブに入賞した場合は、そのチームは昇格・並びにプレーオフ進出の権利を失うため、それ以外のチームを対象とし、次点チームに対する繰り上げ昇格・プレーオフ進出は発生しない。


title: プレーオフ

text: 上記J1昇格プレーオフが参考にしたのものである。セリエBからセリエAへの昇格。イングランドのフットボールリーグ・チャンピオンシップからプレミアリーグへの昇格。スペインのリーガ・エスパニョーラセグンダ・ディビシオンからプリメーラ・ディビシオンの昇格のためのプレーオフである。


title: プレーオフ

text: 2012年は1シーズン制によるもので、レギュラーシーズン33試合（12チーム3回総当り）を行った後、1位はプレーオフ決勝戦にシード。2位と3位により3戦2勝方式による準決勝を行い、その勝者と1位チームによる決勝戦は4戦3勝で争うが、1位チームにはあらかじめアドバンテージの1勝分が与えられており、1位チームは実質2勝で優勝となる。


title: プレーオフ

text: 2013年は前後期2シーズン制で、全体で4回総当たりの半分ずつを前期・後期に分けて、2回総当たりのリーグ戦の順位を基に、順位ポイントを作り、1位は決勝戦、2位は準決勝にシードし、3位と4位で1回戦を争う。


title: プレーオフ

text: レギュラーシーズンの3位チームと2位チームが準決勝を行い、準決勝の勝者とレギュラーシーズンの1位チームが決勝を行う。男子は第29回大会（2004年）から、レギュラーシーズンの1位チームと4位チーム、2位チームと3位チームが準決勝を行い、その勝者同士で決勝が行われる方式に変更された。


title: プレーオフ

text: 2014-15シーズンからは、レギュラーシーズン（8チーム3回総当たり・21試合）終了時の上位6チームがまず1回総当たりの「Vファイナル6」を行い、その成績上位3チームが翌週とその次週に1試合だけで争う決勝トーナメントに進む。最初に2位と3位でファイナル3を行い、その勝者が1位のチームとファイナルを行う。


title: プレーオフ

text: 過去の日本リーグ時代はレギュラーシーズン上位4チームによる総当たり決勝リーグだけで順位を争ったり、ステップラダー方式、あるいは対抗戦方式（直近の順位チーム同士の対戦をしない方式）を取り入れたこともあった他、Vリーグに移行した1994年度、1995年度のシーズンでは変則3シーズン制（年間3回総当りを1回ずつに区切る「レグ」単位で行い、各レグの1位の最大3チーム+それ以外の年間総合成績最上位を含めた合計4チームが決勝リーグに進むというやり方（2013-14年シーズンまではこの方式に準じ、全チーム3-4回総当たり→上位4チームによる総当たり準決勝リーグ→上位2チームでの決勝という方式だった）もあった。2005-06年シーズンはページシステム方式を採用したこともあった。


title: プレーオフ

text: その後、男子・日本バスケットボールリーグ時代については8チーム総当り（6回・42試合）のレギュラーシーズンを行った後、上位4チームが準決勝は3戦2勝制、決勝は5戦3勝制のプレーオフを行い優勝を決めていた。


title: プレーオフ

text: 女子・Wリーグは2012-13シーズンより12チーム総当り（2回・22試合）のレギュラーシーズンを行った後、上位8チームがプレーオフに進出。まず総当り（1回・7試合）のファーストラウンドを行い、上位4チームが3戦2勝制の準決勝、そして5戦3勝制の決勝で優勝を決める。


title: プレーオフ

text: 韓国バスケットボールリーグではレギュラーシーズン上位6チームがプレーオフに進出する。1回戦では、3位vs6位（a）、4位vs5位（b）で2勝先勝したチームが2回戦進出。2回戦 では、aの勝者vs2位　bの勝者vs1位で3勝先勝したチームがファイナル進出。ファイナルでは、2回戦の勝者が対戦、4勝先勝したチームが優勝。


title: プレーオフ

text: アメリカ合衆国で行われる自動車競技、NASCAR・モンスターエナジー・NASCARカップ・シリーズにおいては、「Chase for the Sprint Cup（略称・チェイス）」と呼ばれるプレーオフ的システムを導入している。


title: プレーオフ

text: オーストラリアを代表するオーストラリアン・フットボール・リーグとナショナルラグビーリーグではレギュラーシーズン上位8チームが出場。第一週にクオリファイングファイナル（QF）とエリミネーションファイナル（EF）を実施。QF勝者がプレリミナリーファイナル（PF）に進出。QF敗者とEF勝者はセミファイナル（SF）へとすすむ。第二週のSF勝者がPFに進出。PFを勝ち抜いた2チームがグランドファイナルに進出しリーグチャンピオンが決定する。


title: プレーオフ

text: UEFAランキング上位国のリーグ戦の上位クラブが本大会のグループリーグにシードとして出場し、UEFAランキング上位国の準上位クラブとUEFAランキング中位以下の国の上位クラブで残りの出場チームを決める予選を行い、この予選がプレーオフと呼ばれる。予選は4段階で行われ、UEFAランキングによって1回戦～4回戦のどの段階から出場するかが決められ、最も下位の国のクラブは1回戦から出場する。


title: プレーオフ

text: 2007年からFIFAクラブワールドカップに開催国枠が設けられ、開催国代表と他の大陸と比べて実力の劣るオセアニア代表が対戦する1回戦の試合がプレーオフと呼ばれる。テレビなどでは開幕戦と呼ぶこともある。勝者が準々決勝に進出する。


title: プレーオフ

text: プロゴルフの公式ツアートーナメントやアマチュアの全国大会ではホールアウト時に最高成績者が同スコアで並んだ場合に行われる。3ホール程度のエキストララウンドのストロークプレー、もしくはホール数無制限でのサドンデスで優勝者を決定する。プレーオフの結果はスコア自体には影響しない。一般的には後者、即ちサドンデス方式が多い。本戦のトータルスコアには影響しないことから、敗者は2位扱いとなる。プロゴルフ大会でのプレーオフ参加者が3人以上の場合は2位〜プレイ人数順位の金額を全額を足して敗者の人数で折半した金額のみの賞金が加算される。


title: プレーオフ

text: なお、オリンピックゴルフ競技では、1位から3位までの順位のうち、複数の選手が同スコアで並んだ場合には金・銀・銅のメダリストそれぞれ1名を決定するためのプレーオフがサドンデス方式により実施され、最終勝者（つまりメダリスト）が確定するまで競技が行われる。


title: プレーオフ

text: 規模として最大なのは第76期（2017年度）の、稲葉陽、羽生善治、広瀬章人、佐藤康光、久保利明、豊島将之による6者プレーオフである。6者は2018年3月2日の最終一斉対局の結果、6勝4敗で並んだ。久保と豊島の下位2名による王将戦七番勝負が進行中であったこともあり、プレーオフは超過密スケジュールの中で行われたが、最終的に2位の羽生が挑戦者となった。


title: プレーオフ

text: 同じく日本将棋連盟の公式戦である王位戦は、予選を勝ち抜いた棋士8名と前期の結果によりシードになった棋士4名が紅組6名･白組6名に分かれて、総当りのリーグ戦を行うが、各組で最多勝の棋士が複数出た場合、順位戦A級と同様に、挑戦者決定戦（各組のリーグ最多勝者同士が対局し、王位挑戦者すなわち番勝負出場者を決定する。）への出場権者を決定するプレーオフが行われる。最近の例では、第52期（2011年）王位リーグ白組で羽生善治（当期シード1位）と村山慈明（予選勝抜）が4勝1敗で並び、プレーオフで羽生が勝利し挑戦者決定戦への出場権を獲得、羽生はその後更に挑戦者決定戦でも紅組優勝の藤井猛に勝ち、広瀬章人王位への挑戦権も獲得し、王位戦7番勝負ではフルセットの末に王位を奪取した。


title: プレーオフ

text: なお、予選を勝ち抜いた棋士は同順位（3位）として扱われ、リーグ成績が3位以下だった場合は陥落となるため、各リーグで2位の成績を修めた棋士が2名以上いて、かつ、それが全員予選を勝ち抜いた棋士だった場合は、リーグ残留者を決める為のプレーオフが行われる。但し、前期の結果によりシードになった棋士が含まれる場合、シード順位に基づき優先度が決定され、プレーオフは行われない。最近の例では、第53期（2012年）王位リーグ白組で、いずれも予選から勝ち上がった丸山忠久と牧野光則が3勝2敗の2位で並んだため、プレーオフが行われ丸山が勝利し2位シード権を獲得、牧野は陥落となった。


title: プレーオフ

text: 同じく日本将棋連盟の公式戦である王将戦も、リーグ最多勝の棋士が複数出た場合、プレーオフが行われる。但し、リーグ出場者は予選を勝ち抜いた棋士3名と前期の結果によりリーグに残留した棋士4名であり、リーグ最多勝の棋士が3名以上出た場合は、前期リーグのシード順位が優先され、上位2名のみでプレーオフが行われる。また、リーグ陥落者は当期の成績が同じ場合、前期リーグのシード順位が低いほうが陥落するが、予選からの参加者が複数人残留ライン上に並ぶなどで順位付けができない場合は、残留決定戦を行う。


title: プレーオフ

text: 大相撲では本場所15日間に於いて幕内、十両は毎日1番ずつ15番の取組、幕下以下は15日のうちの7番の取組で行われ、一番勝ち星が多い者が2人以上いる場合は優勝決定戦を行う。2人の場合は直接対決で行われ、3人の場合は巴戦で行われる。巴戦の場合は3人のうち1人が2連勝しない限り延々と続けられる。又、5人6人の場合も予選を行い、3人に絞りこんで巴戦を実施する。4人又は7人以上の場合はトーナメント制で行われる。


title: プレーオフ

text: イタリアプロサッカーのセリエAでは純粋に勝敗（勝ち点）のみで順位を決定し、同率の場合でも得失点差などは考慮せず同順位としている。しかしカップ戦（UEFAチャンピオンズリーグなど）出場権やセリエB降格などで厳正に順位を決定する必要がある場合のみホーム・アンド・アウェー方式のプレーオフを行っている。


title: プレーオフ

text: セントラル・リーグでは、2000年まで複数チームの勝率が同率で1位になった場合に3試合制のプレーオフ実施が規定されていた（この方式によるセ・リーグでのプレーオフ事例はない）。日本プロ野球のプレーオフの詳細についてはプレーオフ制度 (日本プロ野球)を参照。


title: プレーオフ

text: 1960年秋のリーグ戦では、同率で並んだ早稲田大学と慶應義塾大学の2チームによる優勝決定戦をおこなったが、その当時の明治神宮野球場には夜間照明設備が設置されていなかったので、日没引き分けが2試合続き、結果的に3試合目で決着がついた。リーグ戦の3試合と合わせて「早慶六連戦」と呼ばれている。


title: プレーオフ

text: なおそれ以外の大学リーグでは、東都大学野球連盟1部リーグなど一部では勝ち点で並びの時に勝率に関係なく1ゲームプレーオフをするものと、東京六大学と同じように勝ち点・勝率が双方とも並びの時に1ゲームプレーオフをする場合とに分かれている。


title: プレーオフ

text: 公式競技の予選又は準決勝レースに於いて、次のステップへ進む際、当落線上に2人以上が同タイムで並んだ場合にのみ、当該選手同士による進出者決定レースを行う。このレース形式をスイムオフと言う。この場合には最先着者が勝ち抜けとなる。尚、スイムオフに於けるタイムは公式記録として公認される。


title: プレーオフ

text: 関西学生アメリカンフットボール連盟の秋季リーグでは、1位同率のチームが複数いた場合は規定によりそのチームすべてを優勝とみなすが、毎日甲子園ボウル（全日本学生選手権）の関西地区代表（2009年から全日本学生準決勝にシード）は1チームのみであるため、当該チーム同士による甲子園ボウル出場決定プレーオフを1試合行う（3チーム以上ある場合はトーナメント方式）。


title: プレーオフ

text: オリンピックや世界選手権などの大規模大会では予選ラウンドを行い、勝ち抜いた8名にて決勝ラウンドを行うが、決勝進出者を決める際、最下位で並んだ選手が複数存在する場合には順位決定のために一発のみ発射し、的に当てられなかった者から敗退するサドンデス形式でのプレーオフ（射撃ではシュートオフと呼称する）を実施する。尚、シュートオフは決勝ラウンドでの総得点1位の選手が複数存在する場合にも優勝決定戦として行うこともある。


title: ヨシュア

text: エジプトを出て放浪するユダヤの民。その1人だったエフライム部族のヌンの子ホセアはモーセによってヨシュアと呼ばれるようになる。ヨシュアはモーセに命じられてアマレク人との戦闘を指揮し、勝利した経験があった。モーセがシナイ山に登り十戒の石板を授かった時にも同行している。民が金の子牛を作り偶像崇拝をしている声を聞いた時には「宿営の中に戦いの声がします」とモーセに伝えた。


title: ヨシュア

text: 彼はカレブたちと共に、モーセに命じられて自分たちの目指す約束の地であるカナンを偵察する。ヨシュアとカレブはカナンのすばらしさを伝えるが、それ以外の者たちはカナンの地に入ることの困難を強調する。そのため、民は動揺し、モーセに向かって不平を言うが、ヨシュアとカレブだけは不平を言わなかった。このため、ヨシュアとカレブだけは約束の地に入ることをゆるされるが、他の成人たちには許されなかった（「民数記」）。約束の地に入れない事を知った民の一部は半ば強引にカナンの土地に入ろうと軍事行動を起こし、モーセの警告も無視して仕掛けるが、アマレク人とカナン人に撃破され敗走、追撃までもが加えられる有様となった。


title: ヨシュア

text: ヨシュアは指導者として約束の地に入るべくヨルダン川を渡ってエリコを攻める。エリコの城壁は祭司たちが吹く角笛と民の叫びの前に崩壊した。ヨシュアは遊女ラハブらを除くエリコの人民を老若男女問わず家畜も含めて全てを皆殺しにした。


title: ヨシュア

text: 偵察員よりアイの人々は少ないと聞いていたヨシュアはおよそ3000人を向かわせるが予想に反して敗北を喫し、36人が敵に殺された。神ヤハウェに伺った所、滅ぼされるべきものが残っている事が分かり、くじの結果、アカンが該当する。事情を聞いたところエリコを攻略した際に滅びに捧げられるべきものをアカンが盗んでいたと判明し、アカンを石打ちに処した。


title: ヨシュア

text: 再度攻略に向かう際にはアイの人々の心理を突いた上での総力戦を展開し、アイの人々をすべて町からおびき出し、伏兵3万人を使ってアイの町を焼き払い、さらに挟撃態勢に持ち込み、アイの人々1万2千人を全滅させた。


title: 諜報

text: 諜報は、政府や企業または独立した組織に属する個人またはスパイグループによって行われる。諜報はその定義上、歓迎され得るものではなく、の一環である。ある状況ではそれは法執行機関による法的手段の一つの場合もあれば、ある状況ではそれは違法な、法律により処罰される行為であることもある。諜報はインテリジェンスにおける情報収集の手段であり、非開示の情報源からの情報収集を含む。諜報活動も参照。


title: 諜報

text: ターゲットの情報を収集するための最も効果的な方法の1つは、その組織に侵入することである。これはスパイ（諜報エージェント）の仕事となる。スパイはまた、組織内で誤情報を流したり、逆に握りつぶしたり、混乱を生じさせ影響を及ぼすことも可能である。危機の時代には、スパイが技術を盗み、さまざまな方法で敵を破壊することもある。


title: 諜報

text: 諜報は、政府や商業に関連するものでもあるが、この用語はしばしば国家による軍事目的で潜在的の敵または敵を対象とした軍事諜報とする傾向がある。防諜（カウンター・インテリジェンス）とは、敵スパイ（諜報エージェント）やその情報収集を妨害することである。ほとんどすべての国が諜報に関して厳格な法律を設けており、発覚した場合の罰則は厳しいものとなる。企業を巻き込んだスパイは、産業スパイと呼ばれている。


title: 諜報

text: 米国は、自国に対する諜報を、「米国を害するため、または他国に利するために利用される可能性のある、意図または信念をもって、国防に関する情報を取得、配信、送信、伝達、または受信する行為」、と定義している。米国でもっとも広く利用されている法律辞書「（1990）」では次のように定義している。「国防に関する情報の収集、送信、または紛失  ... 」。なお、諜報はアメリカ合衆国法、 及び、の第106a条違反である。


title: 諜報

text: 諜報の専門用語の文脈においては「エージェント（代理人・委任を受けた人）」は「シークレット・エージェント（）」とも呼ばれ、スパイ行為つまり諜報をする人を指す。スパイとは、情報源から極秘情報を探し出す（つまり諜報）のために雇われた人物である。では、「アセット（Asset「資産」）」がより一般的な用法である。この場合、ケース・オフィサーと呼ばれる担当官、または特別捜査官、外交官（）がアセットをサポートし、指示を行う。


title: 諜報

text: エージェントつまりスパイ（またはアセット）とは、本来ある国の市民で、自国または第三国を偵察したり、対抗したりするために別の国に採用されている人であり、一般的な用法では、この用語はしばしばエージェントを採用し、サポート及び指示をする諜報機関の職員に対し誤って適用される。そのような職員は本来、インテリジェンス・オフィサー（intelligence officer）、インテリジェンス・オペラティヴ（intelligence operative）、ケース・オフィサー（case officer）などと称される。


title: 諜報

text: （二重スパイ） は、2つの諜報機関または治安機関のための秘密の活動（つまり諜報）に従事し、一方または他方について互いの情報を提供し、他方の指示に基づいて一方からの重要な情報を慎重に差し控えることもある。


title: 諜報

text: 紀元前1世紀の兵法書『孫子』に「彼を知り己を知れば百戦殆からず」とあるように、古来から敵の情報を得ようとする試みが行われてきた。旧約聖書の民数記13章には、をカナンの地に送り情報を得ていたことが描かれている。古代インドの帝王学の教科書『実利論(アルタシャーストラ)』には身分を偽装するなどで諜報ネットワークを構築して情報を得て、暗号化して送る仕組み等についての教えが掲載されている。


title: 諜報

text: 世界最古の諜報報告書は西アフリカのマリ王国へ送られたもので、外交使節を装ったスパイによって作成された紀元前1750年頃の都市国家バビロン第6代王ハンムラビの死を伝える情報に機密のマークが押された粘土板である。


title: 諜報

text: 日本では、江戸時代にオランダ商館にいた神聖ローマ帝国のドイツ人医師が日本地図を不法に持ちだそうとして露見したシーボルト事件があり、また、満州事変後から第二次世界大戦にかけてのソビエト連邦ゾルゲ諜報団の活動が露見したゾルゲ事件があった。


title: 諜報

text: 近代以降、諜報機関（espionage agencies）は国家を対象とするだけでなく、やテロリストをもターゲットにしている。2008年以来、米国は中国からのスパイ少なくとも57人を起訴している（） 。


title: 諜報

text: 情報機関（intelligence services）は、特定のをより重視する傾向がある。 例えば、旧ソビエト連邦は、公開情報収集分析（オープン・ソース・インテリジェンス）よりも人的情報収集（ヒューミント）を好む一方、米国は電波情報分析（シギント）や衛星画像収集分析（）のような技術的方法を重視する傾向がある。 ソビエト連邦では、軍事諜報機関（GRU）の将校は、彼らがリクルートしたスパイ（諜報エージェント）の数によって判断された 。


title: 諜報

text: 日本では、軍事転用可能な技術や機密情報の海外流出防止と産業スパイの取り締まりには外国為替及び外国貿易法や不正競争防止法を適用するほか、特定秘密の保護に関する法律、日米相互防衛援助協定等に伴う秘密保護法や自衛隊法、国家公務員法、原子炉等規制法などに部分的な取り締まり規定はあるものの、スパイ行為を包括的に取り締まる法律が存在しないため、例えば、情報の不正持ち出しが行われたとしても、スパイ行為はおろか、窃盗罪に問うことさえできず、出入国管理及び難民認定法違反などの微罪でしか取り締まれないのが現状である。


title: ウィサム・ベン・イェデル

text: ウィサム・ベン・イェデル（Wissam Ben Yedder, 1990年8月12日 - ）は、フランス・サルセル出身のチュニジア系サッカー選手でありフットサル選手。サッカーフランス代表。フットサルフランス代表。ポジションはFW。リーグ・アン・ASモナコ所属。


title: ウィサム・ベン・イェデル

text: 2012-13シーズンにブレイクを果たし、2016年7月30日、セビージャFCへの移籍が発表された。2016-17シーズンは公式戦18ゴールを挙げた。UEFAチャンピオンズリーグ 2017-18のラウンド16・第2戦のマンチェスター・ユナイテッド戦では、途中出場すると、6分間で2得点を記録し、チームのベスト8進出に貢献した。


title: ウィサム・ベン・イェデル

text: 2019年8月14日、ASモナコと5年契約を結んだ。このシーズン18得点を記録し、キリアン・エムバペと並んでシーズン終了時のリーグ・アン最多得点者であったが、ベン・イェデルは18得点の内3得点がPKによるものでエムバペのゴールは全てオープンプレーによるものであったので、エムバペがリーグ・アン得点王となった。


title: ウィサム・ベン・イェデル

text: 2012年11月、U-21代表の招集中にヤン・エムヴィラ、アントワーヌ・グリエスマン、クリス・マヴィンガ、エムベイェ・ニアンらと共に夜遊びをし、2013年12月31日まで世代別代表を含む代表戦への出場停止処分を受けた。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 2007年1月18日に正式発表され、欧州では同年3月31日に発売された。南アフリカ工場では従来の英国、オセアニア向けモデルの製造に加え、北米向けの輸出が開始され、代わって日本向けがドイツ本国での生産となった。外観はヘッドライトを始めとしてW221型Sクラスと非常に類似したデザインとなっている。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: クラシックとエレガンスは従来通り、ボンネット上に“スリーポインテッドスター”のエンブレムが付くのに対して、アバンギャルドはグリル中央に大型のスリーポインテッドスターを配した「クーペ・グリル」が採用され、ボンネット上にエンブレムは付かない。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 2007年1月18日に正式発表、同年3月31日にはほぼ欧州全域で発売開始。日本国内では2007年6月22日に発表、同日に販売が開始された。日本では当初、C200とC250系統、C300アバンギャルドSが導入されたが、その内C250系統は国土交通省に型式認定申請のために約3か月遅れとなった。アバンギャルドSというグレードは、パドルシフトを備えるなどした日本専用モデルとなっておりドイツ本国には未設定である。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 日本国内仕様は、C200コンプレッサー及びC250 エレガンス&アバンギャルド、C300 (欧州名:C280) アバンギャルドSの5車種。リアシートを倒してトランクと一体で使える「トランク・スルー」は当初未設定だったが、2008年モデルよりメーカーオプションとなった。ナビゲーション・オーディオ機能を有しPCMCIAスロットが搭載される「COMANDシステム (Cockpit Management and Data System) 」は全車に標準装備され、CD·DVDビデオ·音楽ファイルの再生が可能である。10月24日にはAMGモデルC63 AMGが導入され、2008年4月1日にはエントリーモデルとしてC200コンプレッサー (ドイツ本国ではクラシックに相当) が追加された。C200、C250のアバンギャルドには日本専用のオプションとして、ステアリングコラムにパドルシフトレバーを備える「アバンギャルドS・パッケージ」が用意されていた。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 2008年4月8日には、ステーションワゴン (ドイツ本国ではエステート) が発売された。車種はC200コンプレッサーのベーシック&エレガンス&アバンギャルド、C250 エレガンス&アバンギャルド、C63 AMG。後退時に後方の視界をナビゲーションディスプレイに表示する「パーキングアシストリアビューカメラ」はステーションワゴンで標準装備され、セダンは同年7月から標準装備となる。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 2009年8月25日に一部改良。C250アバンギャルドシリーズはC250 ブルーエフィシェンシー (BlueEFFICIENCY) アバンギャルドに変更され、C250 エレガンスシリーズは廃止となった。同時にエンジンがV型6気筒2.5Lから直列4気筒 1.8L DOHCターボに変更、最高出力は変わらないもののトルクが従来より向上するだけでなく約20%の燃費向上が図られた。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: また、C300にステーションワゴンが追加された。ただしグレードはアバンギャルドSからアバンギャルドにグレードダウンされ、同時にC250・C200のアバンギャルドに設定されていたアバンギャルドS パッケージは廃止、アバンギャルドSの特徴であったパドルシフトもAMGスポーツパッケージに統合される形で全モデルのアバンギャルドにメーカーオプションとなった。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: ドイツ本国では設定されていた「キーレスゴー」は、周波数の問題で日本仕様には搭載されていなかったが、2010年モデルより一部の車種を除き標準装備またはオプション設定されている。「COMANDシステム」のテレビは12セグ地上デジタル放送対応となり、グローブボックス内にデジタルオーディオ機器の接続に対応する「メディアインターフェース」が装備された。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 2010年2月10日、C200 コンプレッサーシリーズをC200 ブルーエフィシェンシーに改称。エンジンを直列4気筒の1.8L DOHC直噴ターボエンジンに変更。従来のスーパーチャージャー付エンジンと変わらない動力性能ながら実用域である1,800回転から最大トルクが発生するため、スムーズで力強い加速を持つとともに燃費も向上した。またC200ステーションワゴン全グレードおよびC200セダンのオプション装着車は「平成22年度燃費基準+10%」を達成した。なおC200CGIブルーエフィシェンシーの登場を記念し、C200ブルーエフィシェンシーアバンギャルド/ブルーエフィシェンシーステーションワゴンアバンギャルドをベースに、高級感とスポーティーさを高める専用装備を施した特別仕様車C200CGIブルーエフィシェンシーアバンギャルドスペシャルエディションを同時に発売した (セダン・ステーションワゴン各200台限定) 。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 2010年5月11日、C63 AMGに特別仕様車C63 AMG Performance+（パフォーマンスプラス）を発売した。日本国内では25台限定。 SLS AMGにも用いられた鍛造成形軽量ピストン·コンロッド·クランクシャフトなどスペシャルパーツを採用したエンジンを搭載、最高出力は30PS増しの487PSへとアップし (最大トルク値は61.2kgmのまま) 、スピードリミッターの設定値も250km/hから280km/hへと高められた。足まわりは標準のC63 AMGより一回り大きい19インチのマルチスポーク鍛造アルミホイール、赤い専用カラーのAMG強化ブレーキシステム (フロント) で制動力を強化、LSDの採用で運動性能向上も図られている。エクステリアは、荷室のふたに添えられる「カーボン製トランクリッドスポイラー」が特徴。インテリアは、スペシャルナッパレザーインテリアトリムや、アルカンターラを用いた「AMGパフォーマンスステアリング」。価格はベースモデルより190万円高の1250万円。同年秋に導入された。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 2010年8月23日、C200CGIブルーエフィシェンシーの装備内容を厳選したエントリーモデルC200CGIブルーエフィシェンシーライトを新設。同時に既存グレードにLEDドライビングライトを採用（アバンギャルド仕様に標準装備、C63AMGを除く他のモデルにもオプション設定）。またC63AMGにはSLS AMGに用いられているスペシャルパーツなどを装備し、スポーツ性をさらに高めたオプション「AMGパフォーマンスパッケージプラス」を設定した。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 2011年1月14日、自動車誕生125周年を記念した特別仕様車を発売。インテリジェントライトシステム、LEDドライビングライト、バイキセノンヘッドライト&ヘッドライトウォッシャー、前席8ウェイパワーシートを装備したC200 CGI ブルーエフィシェンシー 125! Edition (限定計250台) 、「AMGスポーツパッケージ」の装備品とスポーツサスペンションを装備したC200 CGI ブルーエフィシェンシー アバンギャルド 125! Edition (限定計380台) 、C250 CGI ブルーエフィシェンシー アバンギャルド 125! Edition (限定計20台) の3グレードでセダンとステーションワゴンが設定されていた。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 2011年5月30日にマイナーチェンジ。内外装のリファインや装備の充実など約2,000か所以上にもおよぶ大幅な変更を実施。ヘッドライトユニットに装備したポジションライトやリアコンビネーションランプなどにLEDを多用し、随所に"C"シェイプのデザインを採用。インテリアはダッシュボードを全面刷新しCOMANDディスプレイを格納。メーターパネル中央にはカラーディスプレイを搭載した。安全装備も充実しており、居眠り運転による事故を未然に防ぐ「アテンションアシスト」やハイビームとロービームを連続して自動で切り替える「アダプティブ ハイビームアシスト」などを一部のグレードを除き標準装備した。また、従来のC300アバンギャルドに替わりV型6気筒 3.5Lエンジンを搭載したC350ブルーエフィシェンシーアバンギャルドを新設。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: C200とC250はトランスミッションを7速AT「7G-TRONIC PLUS」に置換し、燃費性能・低排出ガス性能の向上とスムーズなドライビングを実現した。7G-TRONIC PLUSの搭載により後部が重量増となったが、ボンネット、フロントフェンダー、フロントエンドのクロスメンバー、クラッシュボックス、ドアモジュール、リアのパーセルシェルフなどをCクラスとしては初めてアルミニウム製に変更して相殺している。採用されたアルミ製のボンネットは、従来のスチール比マイナス9.2kgの軽量化に貢献している。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 7月27日、欧州でC63 AMG クーペ ブラックシリーズを発表、C63 AMG クーペをベースにAMGの持つテクノロジーが投入された。6.3LのV型8気筒エンジンを搭載し、最高出力517PS、最大トルク約63.0kgm、0-100km/hは4.2秒のスペックを誇る。C63 AMG クーペよりも約20kg軽量化されており、ピストンやコネクティングロッド、クランクシャフトなどはSLS AMGと共通。価格は11万5430ユーロ (約1300万円) からで、欧州では2012年1月から販売される予定。日本でも2011年10月3日に50台限定で発売をすることを発表。価格は1500万円 (税込) で納車は2012年春ごろから順次となる。7月29日、C63 AMG、C63 AMG ステーションワゴンがマイナーチェンジされると同時にC63 AMGクーペが追加。各モデル共にトランスミッションは「AMGスピードシフトMCT」を採用している。同日から予約注文の受け付けが始まり、同年8月25日より販売を開始した。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 10月17日、セダンとステーションワゴンを一部改良。従来のC200ブルーエフィシェンシーライトに替わり、基本性能を備えながら価格を抑えたC180 ブルーエフィシェンシーを追加。またC350ブルーエフィシェンシー アバンギャルドに標準装備されていたECOスタート&ストップ機能 (アイドリングストップ機能) をC63AMGを除く全グレードに拡大。これによりC200ブルーエフィシェンシー、C200ブルーエフィシェンシーアバンギャルド、C250 ブルーエフィシェンシー アバンギャルドは「平成22年度燃費基準+25%」を達成した。装備面ではC200ブルーエフィシェンシーは8ウェイパワーシートを、C200ブルーエフィシェンシーアバンギャルドは「AMGスタイリングパッケージ」·17インチ AMG 5ツインスポークアルミホイール·スポーツサスペンション·ステンレスアクセル&ブレーキペダルなどを標準装備化、よりスポーティーなスタイルとなった (なお、装備充実に伴い一部グレードで価格が引き上げられた) 。また、オプション装着率が高い「AMGスポーツパッケージ」の価格が一部グレードで従来の半額に引き下げられた。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 同日、日本国内ではC63AMGのみだったクーペモデルにC180ブルーエフィシェンシー、C250ブルーエフィシェンシーが追加された。1.8L直噴ターボエンジンに7速AT「7G-TRONIC PLUS」、ECOスタートストップ機能も備わっており、C250ブルーエフィシェンシーは「平成17年基準排出ガス75%低減レベル (☆☆☆☆) 」と「平成22年度燃費基準+25%」を同時にクリア、かつ「平成27年度燃費基準」も達成している。また、同グレードでは可変ダンパーを備えた「ダイナミックハンドリングパッケージ」が搭載され、なめらかで快適な乗り心地も実現している。11個のエアバッグベルトフォースリミッター·アテンションアシスト·「COMANDシステム」·「AMGスポーツパッケージ (C250 ブルーエフィシェンシー クーペのみ。C180 ブルーエフィシェンシークーペはオプション) 」も全て標準装備している。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: C250 ブルーエフィシェンシー クーペについては、専用ボディカラーとして艶消しブラックの「designoマグノナイトブラック」を追加設定し、ポリッシュとチタニウムグレーの2トーン加工を施した18インチ AMG 7スポークアルミホイール、ブラックをベースにポーセレン (乳白色) のコントラストが際立つ専用インテリアを採用した特別仕様車C250 ブルーエフィシェンシー クーペ Edition 1もクーペの追加に合わせて発売を開始した。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 2012年5月30日、C63AMGセダンをベースに、専用カラー19インチAMGマルチスポーク鍛造アルミホイール·AMGパフォーマンススタジオフルレザーパッケージ·AMGパフォーマンスパッケージ·AMGパフォーマンスメディア·ハーマン・カードンロジック7サウランドサウンドシステムを装備した特別仕様車C63 AMG Performance Studio Editionを発売。同年11月頃からの納車を予定している。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 7月26日、一部改良。セダン・ステーションワゴンのC200 ブルーエフィシェンシーに替わり、AMGスタイリングパッケージ、アドバンストライトパッケージを標準装備し、メモリー付パワーシート、後席分割可倒式シートを採用したアバンギャルド仕様の最廉価グレードC180 ブルーエフィシェンシー アバンギャルドを追加。その他の既存グレードは装備内容の見直しが行われ、セダン・ステーションワゴンのC180 ブルーエフィシェンシーにはパーキングアシストリアビューカメラとVICS3メディアを追加、セダン・ステーションワゴンのC200 ブルーエフィシェンシー アバンギャルドはメモリー付パワーシート、後席分割可倒式シート、VICS3メディアを標準装備しつつ、車両本体価格を10万円値下げ。セダン・ステーションワゴンのC250 ブルーエフィシェンシーとC350 ブルーエフィシェンシーはAMGスポーツパッケージ、後席分割可倒式シート、VICS3メディアを新たに標準装備、セダン・ステーションワゴンのC63 AMGとクーペ全グレードにもVICS3メディアを標準装備した。オプション設定に「AMGスポーツパッケージプラス」を追加し、一部パッケージの価格・装備内容の変更も行なった。また、燃費値の改善によりC180ブルーエフィシェンシーはセダン・ステーションワゴン・クーペともに「平成27年度燃費基準」を達成した。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 10月18日、C63AMGクーペに特別仕様車C63AMGクーペブラックシリーズ Performance Studio Editionを発売。既存のスペシャルチューニングモデルC63AMGクーペブラックシリーズをベースに日本仕様専用に企画した仕様で、メルセデスAMG本社のカスタムオーダープログラム「AMGパフォーマンススタジオ」によって特別設定されたマットペイント（つや消し塗装）等を施し、白と黒のコントラストで一層際立たせた仕様となっている。20台の限定販売で、2013年2月以降順次納車される予定である。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 2013年1月生産(2013年3月配車)から衝突被害軽減ブレーキの「PRE-SAFEブレーキ」や、アダプティブクルーズコントロールの「ディストロニック・プラス」などをセットにした「レーダーセーフティパッケージ」がC180を除いてオプション設定された。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 2月14日、セダン・クーペのC63AMGをベースに、最高出力の向上やAMGスポーツサスペンション、リミテッド・スリップ・デフ、AMG強化ブレーキシステム等の装備で構成された専用AMGパフォーマンスパッケージやファイアオパールのドアミラーとトランクリッドスポイラーリップを装備し、ベース車のパノラミックスライディングルーフをノーマルルーフに変更することで軽量化が図られた限定車C63 AMG Limitedを発売。クーペ15台・セダン20台の計35台の限定販売である。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 7月5日、セダン・ステーションワゴンを一部改良（8月1日販売開始）。「レーダーセーフティーパッケージ」をC180を除く全グレードで標準装備化（C180は新たにオプション設定）。併せて、ステーションワゴン全車にボタン一つでテールゲートの自動開閉ができ、天井の低い車庫でも使用できるように開口の高さを任意で設定できるEASY-PACK自動開閉テールゲートを標準装備し、一部グレードにオプション設定されている「アドバンストライトパッケージ」や「本革シート」の価格を引き下げた。なお、C63AMGを除くその他のグレードは「ブルーエフィシェンシー」を省いたグレード名に改名した。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 7月30日、追加グレードとして、C63AMG Edition 507を発表。このモデルは、C63AMGをベースに、特別なチューニングにより最高出力がベース車比50PSアップの507PS、最大トルクがベース車比10N・mアップの610N・mを実現するとともに、0-100km/h加速もベース車比0.2秒高速化の4.3秒を達成した6.3L・V8の専用エンジンをはじめ、ブレーキディスクの大径化により制動力とペダル操作に対する応答性を高めたAMG強化ブレーキシステムを採用。さらに、19インチAMGクロススポークアルミホイール（鍛造）、フロントグリルのフレーム部分、LEDドライビングランプをマットブラック仕上げに、ボンネットのエアアウトレット、トランクリッドスポイラーリップ（セダン、クーペのみ）をハイグロスブラック仕上げに、ドアミラーハウジングもブラックとしたことで精悍に引締めた外観とした。（8月1日販売開始）。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 8月1日、クーペを一部改良。C250ブルーエフィシェンシー クーペは廃止され、入れ替えで、スポーティーでダイナミックなモデルに与えられる「SPORT（シュポルト）」の名を冠したC250 クーペ SPORTを新設。専用チューニングを施したスポーツサスペンションやブレーキディスクを大径化した専用強化ブレーキシステムを採用し、18インチAMG7ツインスポークアルミホイール、AMGトランクリッドスポイラーリップ、ブラックドアミラーを採用したことでアグレッシブな外観とした。追加装備を行いながらも従来モデルから価格が据え置かれ、オプション設定の本革シート（前席シートヒーター付）は価格を10万円値下げした。C180ブルーエフィシェンシー クーペから改名したC180クーペはAMGスポーツパッケージ、インテリジェントライトシステム、アドバンストライトパッケージを標準装備化して充実した装備内容とするとともに、新たに、前席メモリー付シートなどで構成されるメモリーパッケージ、車と障害物の距離を警告音とインジケータで知らせるパークトロニック、キーを携帯するだけでリモコン操作不要でドア開閉ができ、ボタン一つでエンジン始動もできるキーレスゴーなどの便利な装備品で構成された「ユーティリティパッケージ」をオプション設定。C63AMGクーペは「レーダーセーフティーパッケージ」を標準装備化した。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 12月17日、セダンとステーションワゴンに特別仕様車C180 Edition Cを発売。アバンギャルドデザインの専用フロントグリル（クローム付ハイグロスブラック）、専用ダークヘッドライトユニット、専用17インチ5スポークアルミホイールによりスポーティーな外装を演出。インテリアはブルーとアルパカグレーのステッチを施したレザーARTICO/DINAMICA専用スポーツシートを採用するとともに、3スポーク本革巻ステアリング・ドアパネル・シフトノブにもアルパカグレーのステッチを施した。さらに、「レーダーセーフティーパッケージ」を標準装備するとともに、走行状況や天候に応じて最適な視界を確保するインテリジェントライトシステムなどで構成される「アドバンストライトパッケージ」も標準装備し、高い安全性と快適性を両立した。


title: メルセデス・ベンツ・W204

text: 2014年6月11日、クーペを一部改良。新たに、既存のC180クーペの装備内容を厳選することで車両本体価格を下げ、ユーザーのニーズに合わせたオプションが設定できる廉価グレードC180クーペ トレンドを追加。C180クーペはオプション設定だった「レーダーセーフティーパッケージ」を標準装備化し、前席シートヒーターとプライバシーガラスも追加装備しながら従来型からの価格上昇を抑えた。なお、C250クーペ SPORTは廃止となった。


title: 鱗

text: 主な役目として、動物の体を外部環境の変化から守り、攻撃から防御する。防御のため一枚板の装甲板で体表を覆った場合、その動物の体の可動性は著しく損なわれるが、これを小片に分割し、小装甲板の間に可動性を持たせれば、かなりの防御性を維持したまま身体の可動性を得ることができる。


title: 鱗

text: 魚類の鱗は真皮の内部に発達した骨格（皮骨）であり、ハイドロキシアパタイト（リン酸カルシウム）を主成分とする。その表面は粘膜性の表皮に覆われており、真皮に埋伏している。鱗の基本構造は、繊維層の上に骨質層が、その上にさらに象牙質とエナメル質（厳密にはエナメロイドと呼ぶ類エナメル質）の層が重層した構造を基本とするが（硬鱗）、より新しい時代に登場した魚類では象牙質やエナメル質の層が退化して、繊維層と骨質層のみを持つ鱗（軟鱗）になっている。すなわち、だんだんと重くて厚い鱗から、軽くて薄い鱗へと進化している。


title: 鱗

text: 楯鱗は軟骨魚類に特有の鱗であり、特にサメ類で発達している。骨質の基底板と、ここから伸びる突起からなり、突起は内側から、血管や神経の入る髄腔、象牙質、エナメロイドによって構成される。基本的な構造は歯と同じであるため、皮歯と呼ばれることもある。楯鱗の基部の骨質板は真皮層にあり、突起は外側に向かって棘状に伸び、体外に露出する。棘の形態は分類の指標にされることもある。楯鱗は体表に細かな凹凸を作る。この凹凸が、サメが泳ぐときに体表にできる乱流を弱め、推進効率を高めているとされ、これにヒントを得た水着が開発されている。


title: 鱗

text: 現生の硬骨魚類のほとんどを占める真骨類の鱗は、象牙質やエナメル質が完全に退化した円鱗か櫛鱗である。櫛鱗は円鱗の遠心端に付属的な構造がつくだけなので、どちらも基本構造は同じであり、あわせて葉状鱗と呼ぶこともある。


title: 鱗

text: これらの鱗は一般に薄片状で、コラーゲン線維でできた線維層の上に硬い骨質層が重なっている。円鱗はマイワシ、コイ、サケなどに見られ、櫛鱗はスズキ、マダイなどに見られる。ヒラメでは有眼側（眼のあるほうの体側）が櫛鱗、無眼側（眼のないほうの体側）が円鱗になっている。アジなどで見られる鋭い突起をもつ鱗は稜鱗と呼ばれる。このほかにもさまざまに変形した鱗がある。ハコフグの硬い体表や、ハリセンボンの棘も鱗が変形したものである。


title: 鱗

text: 円鱗と櫛鱗の表面には、同心円状の隆起線と放射状の溝条が見られる。水温が高く魚の成長が早い時期には鱗も早く成長し、水温が低く魚の成長が遅い時期には鱗の成長が停滞し、この時期に同心円状の紋様（休止帯）が形成される。したがって、木の年輪と同じく、これを数えることで魚の年輪が査定できる。しかし、夏季や産卵期に成長が停滞し休止帯が形成される場合もあるので、正確な年齢査定にはその魚種の特性をよく知っておく必要がある。放射状の溝条は、鱗の変形と回復を容易にし、柔軟性を持たせる意味がある。


title: 鱗

text: 魚を食用に調理するとき、イサキ、鯛など鱗のかたい魚種の場合、鱗を取り除くために、「こけびき」「うろことり」という専用の調理器具を用いることがあり、また作業名をもそうよぶことがある。魚体の尾から頭に向かって、うろこをこそげ落とすように使用する。イワシやアジなど小型魚の場合は、包丁のほうが便利である。また、アマダイの松笠揚げ（うろこ焼き）のようにわざとうろこを残して調理することもある。


title: 鱗

text: 絶滅した古生代の両生類の一部には、魚類と同じ皮骨性の鱗があった。エリオプスの鱗は退化した小さな骨片状で、皮膚を完全には覆っていなかったが、トリメロラキスの鱗は互いに重なり合い、魚と同じような構造だった。


title: 鱗

text: 爬虫類の鱗は、魚類の鱗と違い、表皮起源である。基本的には硬質タンパクのケラチンを主体とした角質で構成されているため角鱗と呼ばれる。魚類の場合、皮膚の表層に板状の鱗が埋め込まれた構造になっているが、爬虫類では、皮膚の一番外側の厚く角質化した層が、動きやすいように小片に分割されたものである。魚類では鱗は生きた組織に覆われているためそのまま成長するが、爬虫類の鱗は鱗の下にだけ生きた組織があるため、周期的に皮下で新しい角質が生成され、外側の古くなった部分は新しい角質層との間の層で剥がれて脱落する。これが脱皮に当たる。また、鱗の下の真皮に魚の鱗と似たような骨片（皮骨）が形成されて強化される場合もある。


title: 鱗

text: 多くの有鱗目では、鱗は互いに重なり合い、外側から見える部分は硬いβケラチンで覆われ、鱗の付け根の部分はやわらかいαケラチンで覆われている。また、付け根部分の、隣の鱗との連結部はヒンジ状の構造になっていて、柔軟性を高めている。ヤモリ科などのように、鱗が重なり合わず粒状になっているものもある。また、トカゲやヤモリには鱗が非常に剥がれやすく、捕まったときに鱗をむいて逃げる種類もある。ヘビは、きわめて柔軟な体を持ち、大きな獲物を飲み込めるように皮膚を伸縮させることができるが、このため、鱗同士は強固に連結せず、一つ一つの鱗が先端は重なり合いながらも、基部は独立して皮膚に癒着している。皮膚を伸ばしたときには鱗同士の間隔が広がり、柔軟な皮膚が露出する。皮膚を縮めると鱗同士はもとどおりにすき間なく重なり合う。一部のトカゲとワニでは、鱗の下の真皮中に皮骨が形成される。頭部では頭骨、皮骨、鱗が融合して丈夫な構造を作る。さらにカメでは、真皮表面に形成された皮骨が、外側の鱗、内側の骨格と癒合し、頑丈な甲羅を形成する。


title: 鱗

text: 哺乳類の体毛は鳥類の羽毛同様鱗から進化したとも言われている。その鳥類同様ほぼ鱗は失われ、皮膚上の名残は爪というかたちで留まるのみである。ただし歯は上記項目『魚類の鱗』に記載されるように鱗から由来する相同器官である。


title: 鱗

text: チョウ目の翅の表面構造は、クチクラの鱗状の組織で覆われており、鱗粉と呼ばれている。これは体表の毛が変化したものであり、1個の上皮細胞が強くキチン化して死に、ソケット状の孔から容易に離脱できるようになったもののひとつである。


title: 鱗

text: 鱗紋（うろこもん）は、正三角形または二等辺三角形の、単数または複数の構成による家紋である。日本では古墳の壁画などの文様として見られるが、形状から、魚や蛇、龍の鱗が連想されて「鱗紋」といわれている。緒方氏、北条氏の鱗紋は、蛇に関する伝承から用いられたものとされる。


title: 鱗

text: 正三角形一つを描いた「一つ鱗」が基本形である。それを3つ山形に積み上げたものを「三つ鱗」といい、それに丸をつけたものが多用される。三つ鱗は桓武平氏の定紋・に準じる替紋で緒方氏、北条氏などが用い、後北条氏が用いた高さを低く変形させた三つ鱗は「北条鱗」と呼ばれる。ほかに、「対い鱗」「六つ鱗」「五つ鱗車」などがある。


title: Twenty★Twenty

text: Twenty★Twenty（トゥエンティー・トゥエンティー）は、ジャニーズ事務所内のチャリティーユニット。事務所所属タレントやアーティスト等の15組75名が参加する。通称はトニトニ。プロデュースは滝沢秀明副社長が行う。


title: Twenty★Twenty

text: 2013年にジャニー喜多川社長（当時）が2020年東京オリンピックに向けてジャニーズJr.40名によるユニット「Twenty・Twenty」（トゥエンティ・トゥエンティ）を結成する構想を発表したが、2019年にジャニーが死去し、新型コロナウイルス感染症 (COVID-19) の世界的流行の影響でオリンピックも延期となったため、この構想自体消滅しかけていた。しかし2020年5月、COVID-19感染拡大防止の支援活動「Smile Up! Project」の取り組みの一つとして、チャリティーソングを発売する目的で前述のユニット名を受け継いだ総勢75名によるチャリティーユニットの結成が発表された。


title: 澤地久枝

text: 大工の長女として生まれる（下に妹と弟）。父親は小学校卒業後伊豆での見習修業を経て大工となり、久枝が4歳の時、家族で満州へ移住し、吉林市の満鉄社宅で暮らした。1945年、吉林で敗戦を迎え1年間の難民生活の後に日本に引き揚げ山口県立防府高等学校に編入した。


title: 澤地久枝

text: 1947年夏に東京に移り焼野原の原宿に建てた6畳のバラックで育つ。1949年、中央公論社に入社し同社経理部で働きながら旧制都立向丘高等女学校（現・東京都立向丘高等学校）の定時制に一年通い、早稲田大学第二文学部に学ぶ。「万葉集第十四巻東歌研究」を卒論として早大二文を卒業。卒業式には、小学校しか出てないことをコンプレックスにしていた母親を一緒に出席させた。卒業後、優れた能力を買われて『婦人公論』編集部へ移った。将来の編集長と目されていたが、既婚の身でありながら有馬頼義との恋愛事件を起こし、1963年に編集次長を最後に退社。このとき夫と離婚し、退職金をはたいて老母のためにアパートを建て、身一つで有馬と再婚するつもりだったが、この段階で有馬との仲が破綻していた。


title: 澤地久枝

text: その後、五味川純平の資料助手として『戦争と人間』の脚注を担当。1972年の『妻たちの二・二六事件』以後、本格的に執筆を開始し、『密約』（原案は西山事件）、『烙印の女たち』、『あなたに似たひと』、『昭和・遠い日近いひと』、『わが人生の案内人』、『道づれは好奇心』などを執筆した。


title: 澤地久枝

text: 1985年には日本女性放送者懇談会賞を受賞した。翌年には『滄海よ眠れ』『記録 ミッドウェー海戦』で第34回（1986年）菊池寛賞を受賞した。この2作品ではミッドウェー海戦の日米双方の全戦没者を特定するという前例のない作業に取り組み、完成させている。


title: 澤地久枝

text: 『雪はよごれていた』（1988年）では二・二六事件の軍法会議の裁判官であった匂坂春平の残した裁判記録をもとに、事件をめぐる陸軍内部の駆け引きを描き出している。『雪は汚れていた』においては、匂坂春平の子息である匂坂哲郎の談話をもとに「二・二六事件正式裁判記録は東京大空襲で焼失した」としたが、同書刊行後の1988年9月になって公判記録は戦後に連合国軍最高司令官総司令部（GHQ）が押収したのち、返還されて東京地方検察庁に保管されていたことが判明した。


title: 澤地久枝

text: 1976年に朝日新聞で特集された「ロッキード事件再発防止 私の提案」では、戦後の政治家に対し恥が無くなったと批判するとともに、国民に対しても「戦前は耐えるもの」であったものが「戦後はちょうだいすること」による物乞い民主主義に変化したと指摘。田中角栄の強さは道路を舗装したり橋を作ったというものによるもの、30年かけて主権在民とはこういうことになったと田中政治そのものと背景を批判した。事件を引き戻せる国政審判法みたいなものを作りたいと述べている。


title: 鉄器時代

text: 鉄器時代（てっきじだい）は、デンマークのクリスチャン・トムセンが提唱した歴史区分法の1つ。主に利用されていた道具の材料で時代を、石器時代、青銅器時代、鉄器時代と3つに区分する三時代（時期）法を採用し、鉄器時代はその中の最後の時代に相当する。