title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: 本作は、1968年の映画『猿の惑星』を「リ・イマジネーション」（再創造）して蘇らせた作品である。一般的にはリメイクと言われることも多いがこれは誤りとされ、監督はリメイクではなくリ・イマジネーションとしており、猿が人間を支配しているという基本設定以外は、まったく異なるストーリーになっている。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: 西暦2029年の近未来。深宇宙と呼ばれる、土星周回軌道付近の宇宙空間にて探査任務中であった、米空軍所属の宇宙探索基地オベロン号には乗組員のほか、遺伝子操作により高い知能を得た類人猿が実験動物として乗艦していた。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: まもなく、近傍の宇宙空間で奇妙な磁気嵐が発見され、チンパンジーのペリクリーズによる操縦で探査ポッドが調査に向かうが、ポッドはたちまち磁気嵐に飲み込まれ、やがて交信も途絶えてしまう。行方不明のペリグリースを救出すべく、宇宙飛行士のレオもポッドで母船を飛び出して後を追うが、やはり磁気嵐に吸い込まれ、とある未知の惑星に不時着する。そこは逃げ惑う原始的な人間たちが、高い知能を持つ猿に支配される世界であった。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: その後、猿の軍隊に捕らえられたレオは、猿の将軍・セードに危険人物として睨まれるが、人間に好意的なチンパンジー・アリの助けを得て、数人の仲間と共に街から逃走する。そして、沼地に水没していたポッドから回収した通信端末を利用して、オベロン号もこの惑星に到着済みであることを知ったレオは、地球帰還のために、危険を冒して「禁断の聖域」へと足を踏み入れるが、そこにあったのは約数千年前に不時着して遺跡と化したオベロン号の残骸であった。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: レオがオベロン号に残されていた航海日誌からすべてを知って絶望する一方、これまで猿に抵抗する術をまったく持たなかった人間たちはレオの噂を聞きつけて集まってくる。そして、人間の抹殺を目論むセード率いる猿の大軍も、すぐ間近に迫っていた。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: 1988年、『猿の惑星』のファンとして知られるは20世紀フォックスに続編の企画を持ち込み、20世紀フォックスは「『最後の猿の惑星』の続編ではなく、第1作の続編とすること」を条件にリフキンの企画を受け入れた。後年、リフキンは「猿の国はローマ帝国をイメージしている。だから、『スパルタカス』のイメージを取り入れ、主人公としてチャールトン・ヘストンが演じたテイラーの子孫「デューク」を設定し、人類を率いて猿に反乱を起こす脚本を執筆した。『グラディエーター』は猿のマスクを被らないで同じ内容を描いた映画だ」と述べている。タイトルは『"Return to the Planet of the Apes"』に決まり、プリプロダクションに入った。特殊メイク担当にはリック・ベイカーが起用され、音楽にはダニー・エルフマンが起用された。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: しかし、プリプロダクションに入る直前に20世紀フォックスから脚本を書き換えるように求められ、ピーター・ジャクソンとフラン・ウォルシュが脚本に加わり、時代背景がルネサンス期に変更された。ストーリーも、「猿の指導部が人類を保護するリベラルな猿類と彼らが創造する芸術を弾圧する」という内容に変更された。製作側はロディ・マクドウォールを起用するためにレオナルド・ダ・ヴィンチをイメージしたキャラクターを設定し、マクドウォールは出演を快諾した。しかし、ジャクソンからマクドウォール起用を聞いた20世紀フォックス幹部は猿の惑星シリーズのファンではなかったため、マクドウォール起用に乗り気ではなかった。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: 1993年、20世紀フォックスはとをプロデューサーに起用した。また、サム・ライミとオリバー・ストーンをディレクターとして起用することも検討していた。その後、ストーンはエグゼクティブ・プロデューサーと共同脚本として参加することになった。ストーンは1993年12月にストーリーについて、「文明の崩壊を予言した聖書と、秘密のコードを持つ冷凍保全された猿が登場する。これは未来に対する過去の物語であり、私のコンセプトには、歴史的事象を予測する聖書がある。初めに猿がいて、全てを生み出した」と述べている。ストーンは脚本家にテリー・ヘイズを起用した。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: 当初のヘイズの脚本では次のようなストーリーとなっていた。「近未来の人類社会では、人類はペストによって絶滅寸前にあった。遺伝学者ウィル・ロビンソンは、ペストは旧石器時代に遺伝的に組み込まれたものだと論じ、妊娠中だった同僚ビリー・レイ・ダイヤモンドと共に石器時代にタイムスリップして原因を探ろうとした。そこで二人は、人類がドレイク将軍の率いる進化した猿類と生存戦争を繰り広げている事実を知り、その中で二人はアヴィという次の進化の段階を経た人類の少女を発見する。戦場の中で、二人は猿類が人類を死滅させるウイルスを開発したことを知り、二人は協力してウイルスからアヴィを守り、未来の人類の生存を確保する。人類を守った後、ビリー・レイは男児を出産し、アダムと名付けた」。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: 脚本を読んだピーター・チャーニンは、「私が読んだ脚本の中で最良のものだ」と絶賛した。チャーニンは『"Return to the Planet of the Apes"』の続編やスピンオフのテレビドラマの製作に期待していた。1994年3月にはアーノルド・シュワルツェネッガーのロビンソン役での起用が決まった。また、特殊メイクにはベイカーの代わりにスタン・ウィンストンを起用し、監督にはフィリップ・ノイスが起用された。しかし、20世紀フォックスはヘイズの脚本に対するストーンの解釈に不満を抱いた。マーフィーは「テリーは『ターミネーター』を書き、フォックスは『原始家族フリントストーン』を望んでいた」と述べた。20世紀フォックスはコメディ要素を盛り込むように求めたが、ヘイズはこれを拒否したため解雇され、ノイスも『セイント』製作のため1995年12月に監督を離れた。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: その後、ストーンも他の映画の製作に専念するため降板し、チャーニンはを監督に起用した。その後、ロスマンに代わりクリス・コロンバスが監督に起用され、コロンバスは猿がスキーをするシーンのテスト撮影を行ったが、マーフィーは「全く意味のないテストだった」と述べている。コロンバスはさらにを共同脚本に起用した。ハムは「我々は『最後の猿の惑星』のオマージュ要素を脚本に盛り込む。また、ピエール・ブールの原作小説の要素も多く盛り込むつもりだ」と述べた。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: ハムの脚本では次のような物語となっていた。「ニューヨーク港に猿の宇宙飛行士が操縦する宇宙船が不時着し、未知のウイルスが蔓延し人類が絶滅寸前となる。アメリカ疾病予防管理センターの職員スーザン・ランディス博士とエリア51の科学者アレクサンドル・トロイ博士は、解毒剤を見付けるため猿の宇宙船に乗り込み未知の惑星に向かうが、その惑星ではザイアス卿の率いる猿類が文明の支配者として人間狩りを行っていた。ランディスとトロイは解毒剤を見付け地球に帰還するが、二人が帰還した地球では74年間が経過して猿の文明が成立しており、自由の女神像は猿の顔に彫り直されていた」。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: 主演は引き続きシュワルツェネッガーの予定となっていたが、1995年後半にコロンバスは『ジングル・オール・ザ・ウェイ』製作のため降板し、20世紀フォックスは1996年1月にローランド・エメリッヒに監督就任を打診した。同時に『タイタニック』製作中のジェームズ・キャメロンにも監督就任を打診したが、彼は『タイタニック』の興行的成功後に打診を断った。また、シュワルツェネッガーも『イレイザー』に出演するため降板し、マイケル・ベイからも監督を断られた。チャーニンとロスマンは再びジャクソンを脚本に起用するため交渉するが、1998年にマクドウォールが死去したことを理由に断られてしまう。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: 1999年にが新しい脚本家として製作に参加した。20世紀フォックスは2001年7月の公開を決定し、2000年2月にティム・バートンが監督に起用された。バートンは「私はリメイクや続編を作ることに興味はありません。しかし、私は多くの人と同様に『猿の惑星』に影響を受けました。私はリ・イマジネーションすることに興味を抱きました」と述べた。翌3月にはリチャード・D・ザナックが製作に加わった。バートンはブロイルス・ジュニアに新しい脚本を書くように指示し、製作費は200万ドルを想定したが、20世紀フォックスは100万ドルを提示した。2000年8月にはとが脚本に加わった。ブロイルス・ジュニアはコナー、ローゼンタールと共に脚本の練り直しを行った。元々の脚本では、ヘレナ・ボナム＝カーターの演じるアリは王女だったが、元老院議員の娘に変更された。


title: PLANET OF THE APES/猿の惑星

text: 撮影は2000年10月に開始する予定だったが、予定が遅れて11月16日から開始され、2001年4月に終了した。撮影場所には第1作の撮影が行われたパウエル湖でも行われた他、、ハワイ、カルバーシティのスタジオで撮影された。台本には秘密保持のため、結末が書かれていなかった。20世紀フォックスは猿の顔をCG合成することを提案したが、バートンはベイカーの特殊メイクを使用することを主張した。また、第1作に出演したヘストンとリンダ・ハリソンがカメオ出演している。


title: ブーゲンビル島

text: ブーゲンビル島は、政治的にはパプアニューギニアの一部であるが、生態系・地理・民族的にはソロモン諸島の一部である。これに、パプアニューギニアの経済に大きな割合を占めるに至った銅鉱山の存在が相まって、ブーゲンビル自治州ではパプアニューギニアからの独立運動や政治的危機が続いていた。


title: ブーゲンビル島

text: オーストロネシア語系のメラネシア人が中心である。ブーゲンビルクライシスを契機にブーゲンビル人以外は住めなくなった。過去には、主にBCL（ブーゲンビル銅鉱山）、その関連の仕事や州政府などに従事していた人（パプアニューギニアの中でもブーゲンビル以外の出身者）がいたがほとんどいなくなった。


title: ブーゲンビル島

text: 2013年9月、国際連合開発計画、国際連合人口基金、国際連合女性機関、国連ボランティア計画の4つの国連組織が調査した結果、ブーゲンビル島の40.7%の男性が、女性を強姦したことがあると答えた。自分のパートナーも含めた場合、その割合は62.4%となる。また、23%の男性は、14歳以下の時に初めて強姦をしたと回答した。さらに、その7割以上の者が法的責任を問われずに生活している。


title: ブーゲンビル島

text: 1885年にドイツ帝国の植民地となり、ドイツ領ニューギニアの一部となる。その後第一次世界大戦に伴い、1914年にオーストラリアが占領するも、1918年から国際連盟によりオーストラリアの委任統治領となる。


title: ブーゲンビル島

text: 第二次世界大戦中は、アメリカ合衆国、オーストラリア、日本などによって占領される。ブーゲンビル島はアメリカ陸軍航空軍（USAAF）、オーストラリア空軍（RAAF）、（RNZAF）の各軍にとって重要な航空基地となる。


title: ブーゲンビル島

text: 1943年4月18日、連合艦隊司令長官山本五十六が前線の視察に向かう目的で搭乗していた一式陸上攻撃機が、この島の上空でアメリカ陸軍航空隊P-38戦闘機に撃墜され、山本が戦死する事件が起こる（海軍甲事件）。同年11月2日にはアメリカ軍が上陸し、以後終戦まで戦闘が続いた（ブーゲンビル島の戦い）。結果として多数の死者を出したことから、日本ではブーゲンビル島（当時は「ボーゲンビル島」と表記された）を指して墓島と呼ぶ者も現れた。


title: エジプト語

text: エジプト語（エジプトご）は、古代エジプト時代からイスラームの征服によってエジプトがアラブ化されるまでの間エジプトで用いられていた言語。アフロ・アジア語族に属する。ヒエログリフやそれを崩した文字、コプト語時代はコプト文字で書かれた。現在はコプト語が主として典礼言語として用いられており、数家庭のみこれを母語として伝承している。


title: エジプト語

text: 最も古いエジプト語で記された記録は、紀元前3200年頃のもので、これは書かれた人間の言語の記録としても最古のものに属する。コプト語は17世紀頃まで日常言語として使用する話者が存在していたが、それ以降はエジプトにおける日常語はアラビア語エジプト方言に完全に取って代わられた。しかし、上エジプトの隔絶地に19世紀頃まで話者が存在していたという研究者もいる。


title: エジプト語

text: 古エジプト語は、エジプト古王国時代からエジプト第1中間期まで、紀元前2600年頃から500年以上にわたって使用されたエジプト語である。残された記録としては、ピラミッドの玄室の側面に記された神々への祈祷文『ピラミッド・テキスト』() や、墓の壁面に記された故人の自伝的内容の文章等が代表的なものである。中エジプト語との差異はほとんど見られないが、ヒエログリフの表記に関して、名詞の複数形を表すのに表意文字や限定符等が3つ繰り返される点など、古エジプト語ならではの特徴的な表記法は見られる。


title: エジプト語

text: 中エジプト語は、紀元前2000年頃から700年以上にわたり使用され、後に新エジプト語に取って代わられた。しかし中エジプト語はエジプト語における古典的な文体と位置づけられ、紀元2世紀から3世紀頃まで書記言語として使用され続けた。


title: エジプト語

text: コプト・エジプト語（コプト語）は、紀元4世紀以降のエジプト語を指す。17世紀までは日常言語として使用している話者がおり、ルネサンス期にはヨーロッパの学者達がエジプトを訪れ、母語話者からコプト語を習っていたほどである。エジプトでも地方では、その後も数世紀の間は話し言葉として生き残っていた可能性がある。今日では、コプト正教会において典礼言語としてボハイラ方言が用いられている。


title: エジプト語

text: 古、中、新のそれぞれのエジプト語の表記に使用された文字は、ヒエログリフまたは、ヒエログリフの崩し字体であるヒエラティックである。デモティックは、ヒエラティックがさらに簡略化された字体で、文字は右から左へと書かれた。コプト語の表記に使用されたのはコプト文字である。これはギリシア文字に、ギリシア語にはないエジプト語の発音を表す、デモティックを素にした文字を加えたものである。


title: エジプト語

text: また、文法における統合性の観点から、古エジプト語、中エジプト語を前期エジプト語（Earlier Egyptian）、新エジプト語、デモティック・エジプト語、コプト・エジプト語を晩期エジプト語（Later Egyptian）と分ける学者もいる。


title: エジプト語

text: エジプト語の構造はアフロ・アジア語族に典型的な特徴を有している。すなわち、アラビア語やヘブライ語など、他のアフロ・アジア語族の言語と同様、語彙の大半は語根と呼ばれる子音の組み合わせにより成り立っている。語根は大抵3つの子音から成り、例えば という語根は「良い」、「美しい」などの意味を持つ。語根には、「太陽」（ は有声咽頭摩擦音）のように2つの子音から成る語根もあるが、まれに 「逆さまになる」のように、5つも子音が組み合わされているものも存在する。これらの語根に、母音や接辞などの他の子音が組み合わされることにより、語根の意味に関係する様々な語が形成されるのである。しかし、他のアフロ・アジア語族の言語同様、エジプト語においても母音は文字で表記されなかったため、今日、エジプト語の個々の単語の発音を正確に知ることはできない。例えば、"ankh" という語は、どの母音が組み合わされたかによって「生命」、「生活する」、「生きている」など、さまざまな単語になりうるのである。また、エジプト語のローマ字転写に見られる、, , そして も、本来は全て子音を表している。例えば有名なツタンカーメン（トゥトアンクアメン）王のエジプト語の表記は、" である。学者たちはこれらの子音に仮の音価を割り当て（一部の子音には仮の音価として母音を割り当て）、便宜的な発音を定めたのである。もちろん、このようなエジプト語の人工的な発音方式は、エジプト人が当時発音していた実際の音価とは異なるものであり、実際の音価についてはさまざまな議論が行われている。


title: エジプト語

text: エジプト語の単語の形態的な特徴としては、セム語派の言語に見られるような名詞の""という語形変化が挙げられる。後の名詞が前にある名詞の属格として置かれた際、前の名詞の母音や語尾が特別な形になるという語形変化で、現代の言語ではアラビア語のイダーファやヘブライ語のスミフートがこれにあたる。初期のエジプト語には冠詞がなかったが、新エジプト語の時代に ', ', "" のような冠詞が出現した。また、他のアフロ・アジア語族の言語同様、名詞には男性と女性の文法上の性と、単数、双数、複数の3つの文法上の数がある。


title: エジプト語

text: 現存しているエジプト語の記録で一番多いのは、ヒエログリフで記された石碑などである。しかし、それよりはるかに多くの文書がヒエラティックやデモティックなどで、パピルスに記されていたが、パピルスは石碑に比べ耐久性に乏しく、ほとんどが失われてしまったと思われる。エジプト第19王朝からエジプト第20王朝の頃にパピルスに書かれた『死者の書』のような宗教文書には、草書体のヒエログリフが使用されている。草書体は、石碑などに刻まれたヒエログリフに比べ簡略化されているが、ヒエラティックほどには崩れていない書体で、彫られたヒエログリフには多用されている合字は省略されている（右画像参照）。ヒエラティックには「石工のヒエラティック」("lapidary hieratic") と呼ばれ、石碑などに彫られたものもある。エジプト語の発展史の最終段階にコプト文字が現れ、他の書記体系に取って代わった。ヒエログリフはエジプト語で "" と表記され、「神々の言葉の文字」という意味である。ヒエログリフには2通りの使用法があった。1つは表意文字としての使用で、描かれている対象物そのものを文字が意味するものである。もう1つは、描かれた対象物の音価を仮借して、同じ音価の別の概念を意味するものである。


title: エジプト語

text: エジプト語の子音の音素は再建されてはいるものの、正確な音価は分からない部分も多く、さまざまな分類方法が試みられている。また、エジプト語の子音には有声と無声の区別に加え、他のセム語派の言語に見られるような強調子音の区別もある。


title: エジプト語

text: エジプト語が使用された期間は2,000年以上に及び、原エジプト語と新エジプト語の間の時間的な隔たりは、古ラテン語と現代のイタリア語の間の隔たりに相当する。その間、音韻にも相当の変化が起こったと考えるのが妥当であり、表記上の誤りに、そのような発音の変化を示す証拠と思われるものもある。


title: エジプト語

text: 母音は文字上に表記されなかったため、エジプト語の母音体系の再建はさらに不確かなものになっている。しかし、エジプト語の中では唯一母音が表記されているコプト語や、エジプト語の人名のギリシア語への音訳など、他の言語に音訳された資料を基に一部判明しているものもある。そのようにして再建された「実際の発音」は、少数のエジプト語の専門家により使用されることはあるが、通常は便宜的にエジプト学において定められた発音方式を使用するのが一般的である。


title: エジプト語

text: 上述のように現在エジプト語を発音する際は、エジプト学の研究者たちによって定められた便宜的な発音方式が用いられる。その発音方式では、それぞれの子音に仮の音価が定められ、そこに仮の母音を挿入して発音する。「エジプト語のアレフ ' / '」と「アイン ' / '」は本来別々の子音を表しているが、ともに 「ア」の母音として発音する。また、"y" は母音 「イ」として、"w" は母音 「ウ」として発音する。それ以外の子音と子音の間には母音 「エ」を挿入して発音する。例えば、王名のラムセスのエジプト語の表記は、"" であるが、上記の規則に従えば「ラー・メセスウ」("Ra-mesesu") という発音になる。意味は、「太陽神ラーが彼を生み出した」である。


title: エジプト語

text: 他の多くのアフロ・アジア語族の言語と同様、古、中エジプト語の語順はVSO型であったが、新エジプト語の時代に変化が起こり、コプト語ではSVO型になっている。以下は、エジプト語の中でも古典的言語として使用され続けた中エジプト語を中心に述べる。


title: エジプト語

text: エジプト語の名詞は、男性と女性の文法上の性に分類され、女性名詞は語尾に女性マーカーの "-t" が表示される。単数、双数、複数の3つの文法上の数にも分類され、男性名詞では、複数形の語尾には "-w", 双数形の語尾には "-wy" のマーカーが付き、女性名詞では、複数形の語尾には "-wt" 双数形で "-ty" のマーカーが表示される。


title: エジプト語

text: エジプト語には3種類の人称代名詞がある:「接尾代名詞」(suffix)、「従属代名詞」(dependent)、そして「独立代名詞」(independent) である。また、動詞の不定詞に接尾して存在動詞を形成する語尾があるが、これを「4種類目の人称代名詞」とする説もある。3種類の人称代名詞は下のとおりである。


title: エジプト語

text: エジプト語の動詞の形態は、定動詞と非定形の2種類に分類される。定動詞は様々な接辞により、人称、相（時制）、法、態（能動・受動）を表す。定動詞の代表的な変化形に「形」と「形」がある。'は、動詞「聞く」、-f は3人称単数男性の接尾人称代名詞で、「彼は聞く（聞いた）」という意味になるが、ここでの 'や –f は、動詞と人称接尾辞の代表として挙げられているものである。通常「形」は完了した行為を表し、「形」は状況により、完了、未完了いずれかを表す。非定形の動詞の形態には不定詞、分詞がある。不定詞は動詞を名詞化したもので、分詞は形容詞化したものである。このようなエジプト語の動詞変化は、その形態がはっきりと文字上に現れないものが多い。また、エジプト語の母音を表さない表記法とも相まって、文脈から判断する必要がある。


title: エスノセントリズム

text: エスノセントリズム（）とは、自分の育ってきたエスニック集団（族群）、民族、人種の文化を基準として他の文化を否定的に判断したり、低く評価したりする態度や思想のことである。自民族中心主義、自文化中心主義とも呼ばれる。この判断はしばしば否定的なものであるため、特に、言語、行動、習慣、宗教など、各民族の文化的アイデンティティを定義する区別に関して、他の文化よりも自分の文化が優れていたり、より正しく普通のものであるという信念を指すためにこの用語を使用する人もいる。一般的な用法では、この単語は単に文化的に偏った判断を意味することもある。たとえば、エスノセントリズムは、南北の格差問題の一般的な描写に見られる。


title: エスノセントリズム

text: エスノセントリズムは、レイシズム、ステレオタイプ、差別、外国人嫌悪と関連付けられることもある。しかし、「エスノセントリズム」という用語は必ずしも否定的な意味を含意しているわけではない。エスノセントリズムの反対は文化相対主義であり、主観的な判断なしにそれ自身の言葉で異なる文化を理解することを意味する。


title: エスノセントリズム

text: 「エスノセントリズム」という用語は、社会科学の分野でアメリカの社会学者ウィリアム・グラハム・サムナーによって初めて利用された。1906年の書籍『"Folkways"』で、サムナーはエスノセントリズムを「自分のグループがすべての中心であり、他のすべてのグループは自分のグループを基準に評価するような物事の見方を表す専門用語（the technical name for the view of things in which one's own group is the center of everything, and all others are scaled and rated with reference to it.）」と説明している。彼はさらに、しばしば、虚栄心、自身のグループの優越性への信念、部外者のに繋がるものとしてエスノセントリズムを特徴づけている。


title: エスノセントリズム

text: その後、エスノセントリズムという用語は、社会理論家テオドール・アドルノなどの人々による社会的理解の進展とともに発展した。アドルノの『""』において、彼とフランクフルト学派の彼の同僚らは、この用語のより広い定義を「in group-out group differentiation」の結果として定義した。つまり、エスノセントリズムは「自分の民族や文化グループ（in group）に対する肯定的な態度と、他の民族や文化グループ（out-group）に対する否定的な態度を組み合わせたものであると説明した。これらの並置された態度はともに、社会的識別（"social identification"）および社会的反識別（"social counter-identification"）として知られているプロセスの結果でもある。


title: 侵攻

text: とは、戦争や紛争などにおいて、敵地に侵入して攻めること、攻めて相手の領地に侵入すること。英語のinvasionは「軍隊または国が武力を使って他国に侵入したり、支配したりする事態」「集団が力を使って、または迷惑で望ましくない方法で場所に入ってくる行動」などを意味し、日本語訳としては侵入とも訳され、かつては「攻撃」とも訳された。


title: 侵攻

text: 武力をもって他国の領域への侵入や攻撃したり、土地や財物を奪い取ったり、他国の主権を侵害することを侵略（しんりゃく、）とも呼び、1974年に国連が「国家による他の国家の主権、領土保全もしくは政治的独立に対する武力の行使」または「国際連合の憲章と両立しないその他の方法による武力の行使」と侵略を定義したが、侵略側は自己の行動を否定したり、自衛や勢力均衡のためと正当化したりするので、侵略行為の認定は困難であり、国際法上の定義は明確ではない。国家による他国への武力行使という意味での「侵略」aggressionが使用されたのは第一次世界大戦の講和条約ヴェルサイユ条約(1919年)においてであるが、当時日本政府は「攻撃」と訳している。


title: DYGL

text: 2016年、DYGLとして初のEP『Don't Know Where It Is』をリリースした。その後、2017年に渡米しザ・ストロークスのアルバート・ハモンドJr.をプロデューサーに迎えアルバム『Say Goodbye to Memory Den』を発表した。2019年にアルバム『Songs of Innocence & Experience』をリリースした。


title: DYGL

text: バンド名の由来は、"Dayglo" (デイグロー)という"蛍光色"また"安っぽくて派手"という単語から付けられた。現在のバンド名に到るまでデナーダやLeatherと名乗っており、最終的にDYGLというバンド名に落ち着いた。


title: 富士山駅

text: 富士吉田市の中心駅であり、市内では年間乗降客数が最も多い。沿線住民の通勤・通学のみならず、富士登山や富士山周辺の観光に利用されている。大月線・河口湖線ともに同一方向に線路が伸びているため、当駅でスイッチバックが行われる。


title: 富士山駅

text: 当駅は富士信仰の面影といえる資産が周辺に多数存在し、また富士山の吉田口登山道を目指す登山者にとっての出発点となっている。こうした背景を受け、富士山の玄関口としてのイメージをさらに高めて国内外から観光客を誘致するとともに、富士登山や富士山観光のターミナルステーションとしての機能の充実を図ることなどを目的として、2011年（平成23年）7月1日に駅名を富士山駅に改称した。この日は2011年の富士山の山開きの日であった。なお、富士急行は「富士山駅」を商標登録している。


title: 富士山駅

text: 頭端式ホーム2面3線の地上駅。大半の列車は河口湖方面が2番線、大月方面が3番線を使用する。1番線は回送、臨時列車のホームとして使用される。ホーム有効長は1番線と2番線が4両編成、3番線が6両編成対応である。このため、JR東日本中央本線直通の5両編成以上の列車（特急「富士回遊」の臨時列車など）は、方面にかかわらず必ず3番線に入線する。かつては3番線のホームも4両分の長さしか無く、大月・河口湖寄りの車両がホームから出てしまうためドアカットを実施していた。現駅名への改称と同時に行われた改良工事により延伸され、現在の姿となった。


title: 富士山駅

text: 富士急行線でのSuica導入以来、改札口に設置されていた簡易Suica改札機は、2021年より自動改札機に置き換えられた。なお、改札口脇の待合室を挟んだ裏手にバリアフリー対応用のスロープ通路（駅員申告により利用可能）があり、出入口に簡易Suica改札機を設置している。


title: 富士山駅

text: 富士吉田市街にあり、駅ビル「キュースタ」の1階に乗車券窓口や改札口、待合室がある。駅の公衆トイレは、改札内と改札外の駅ビルやバスきっぷ売場にある。駅前にはバスターミナル（高速バス・路線バス）やタクシー乗り場がある。


title: 富士山駅

text: 駅前にバスターミナルがあり、各方面に向かう高速バスや一般路線バスのほか、周辺の観光地へ向かう周遊バスや富士スバルライン五合目行きの登山バスが発着する。バスターミナル内にはバスきっぷ売場があり、高速バスの乗車券や路線バスのフリー切符・定期券が販売されている。停留所名は高速バス、一般路線バスとも「富士山駅」となっている。


title: 安部恭弘

text: 早稲田大内の軽音楽サークルには傾向の合うものがなかったため参加せず、銀座のライブスポットで演奏をしていた他大学のサークルやアマチュアバンドに接触。その中で慶應義塾大学のサークルで活動していた杉真理、竹内まりやらと出会う。


title: 安部恭弘

text: 音楽のジャンルではボサノヴァが好きで、初期にはボサノヴァのリズムをベースにした曲ばかり作曲していたため、「ボサアベ」というあだ名をつけられた。後年の稲垣潤一への代表的提供曲『ロング・バージョン』のリズムもやはりボサノヴァである。


title: 安部恭弘

text: 大学在学中に、杉真理のバンド「リアルマッコイズ」の活動に参加。リアルマッコイズはやがて「杉真理&レッドストライプス」としてメジャーデビューを果たし、2枚のアルバムを発表するが、ヒットに恵まれず、杉の急病に伴い事実上の解散。


title: 安部恭弘

text: その後、ソロで出場した1977年のヤマハポピュラーソングコンテスト（通称ポプコン）第14回大会ではつま恋本選会まで進んだが、受賞は逃した。出場曲は後に佐々木幸男に提供し、EPO・東北新幹線（山川恵津子・鳴海寛のユニット）らがカバーする「セプテンバー・バレンタイン」だった。


title: 安部恭弘

text: 大学卒業後、大手ゼネコンへ就職するが、音楽が忘れられず意を決して退職。しばらくの間はディレクターやスタジオミュージシャンとして、スタジオレコーディングを手掛けたり、他アーティストのライブにコーラスとして参加しつつ、クリスタルキング、大橋純子、竹内まりや、稲垣潤一等への作曲提供をしていた。


title: 安部恭弘

text: ポプコンやレッドストライプスでの挫折から、当初は作曲家・スタジオミュージシャンとしての活動に専念し、ソロアーティストとしての活動には消極的だったが、1981年の寺尾聰の「ルビーの指環」の大ヒットに触発されてデビューを決意した。


title: 安部恭弘

text: 当時同じ東芝EMIに在籍、1980年代に活躍したシティ・ポップのアーティストたちと共に「ニューウェイブ4人衆」（稲垣潤一、安部恭弘、鈴木雄大、井上鑑）と呼ばれ注目を浴びた。他の3人が相次ぎ他社へ移籍する中、安部は1988年まで東芝EMIに在籍した。


title: 安部恭弘

text: 2007年12月12日、過去に所属した全レコード会社音源からピックアップ、未発表音源・新録音・ライブ映像などを加えたデビュー25周年記念ベスト・アルバム「I LOVE YOU - 25th Anniversary of Yasuhiro Abe -」をリリース。


title: 松谷みよ子

text: 父は社会派の弁護士で、無産政党代議士となった松谷與二郎。元夫は児童文学関係者で人形劇団座長の瀬川拓男。自伝に『小説・捨てていく話』（1992年）、『自伝　じょうちゃん』（2007年）がある。瀬川康男との共著『いないいないばあ』は2020年11月24日付で339刷700万部出版されており、絵本の歴代発行部数1位となっている。


title: 松谷みよ子

text: 1926年（大正15年）、東京市神田区元岩井町（現・東京都千代田区岩本町）に4人きょうだいの末っ子として生まれる。西巣鴨第五尋常小学校から東洋高等女学校に進み、1943年に卒業。11歳のときに父が交通事故死し、家の事情もあり大学には進まずに旧日本勧業銀行に就職、その後JTBで編集に従事する。1945年、東京への空襲がはげしくなって家族とともに長野県中野市に疎開。1947年に長野で、1948年に東京で坪田譲治を訪ねて師事。1951年には童話集『貝になった子供』があかね書房から出版され、第1回児童文学者協会新人賞を受賞する。


title: 松谷みよ子

text: 1960年の『龍の子太郎』は民話を再創造し、第1回講談社児童文学作品を受賞した。同書で1961年、第8回産経児童出版文化賞、翌1962年、国際アンデルセン賞優良賞を受賞。また太郎座の第1回本公演で人形劇「龍の子太郎」が上演されたのは1961年である（脚色＝瀬川）。


title: 松谷みよ子

text: 1964年、『ちいさいモモちゃん』で第2回野間児童文芸賞、NHK児童文学奨励賞を受賞後、〈モモちゃん〉シリーズを続ける。そのうち「モモちゃん絵本」を除いた6巻が〈モモちゃんとアカネちゃんの本〉シリーズとしてまとめられると、1974年の『モモちゃんとアカネちゃん』で赤い鳥文学賞を受け、累計620万部のロングセラーとなった。


title: 松谷みよ子

text: 1970年代半ば以降は「モモちゃん」シリーズ第6作『アカネちゃんとなみだの海』（1992年、第30回野間児童文芸賞受賞）を発表。ほかに、〈オバケちゃん〉シリーズ、『ふたりのイーダ』に始まる〈直樹とゆう子〉の5部作がある。1994年、『あの世からの火 直樹とゆう子の物語』で小学館文学賞受賞。1997年に巖谷小波文芸賞を受賞。


title: 松谷みよ子

text: 疎開先の長野で坪田譲治に面会し（1947年）、東京で1948年に再び門を叩き教えを乞うようになる。坪田が1951年に創立したびわの実学校にも参加し、以後びわの実会では坪田の引退後も責任編集などを担当、1997年3月から2007年11月まで、児童文学同人誌『びわの実ノート』全33冊を刊行する。


title: 松谷みよ子

text: 地元の練馬で1972年、私設文庫「本と人形の家」を設けて、読者としての親子にも触れる 。また自身の離婚を『モモちゃんとアカネちゃん』に取り入れ、子どもが体験する両親の離婚として児童書で初めて取り上げた。


title: 松谷みよ子

text: 童心社の編集長・稲庭桂子（当時）と1964年の「おはなしだいすき」の作品を取り上げ、乳児向けとして「あかちゃんの本」の作成を企画。1967年に刊行された『いないいないばあ』、〈あかちゃんの本〉シリーズとして『いいおかお』（1967年）、『もうねんね』（1968年）、『のせてのせて』（1969年）、いわさきちひろを作画に招いて『おふろでちゃぷちゃぷ』『もしもしおでんわ』（1970年）を出版、中央児童福祉審議会推薦の「よい絵本」に選ばれる。2020年に出版50年を迎え、200万部が買われた『おふろでちゃぷちゃぷ』をはじめ3世代に読み継がれている。


title: 松谷みよ子

text: 児童文学作家としての知名度が高いが、1956年に瀬川とともに民話の研究を始め、共著で1957年に『信濃の民話』を上梓している。『日本の伝説』をまとめて講談社から出し（1970年）、1985年に始めた『現代民話考』シリーズは、柳田國男のフォークロア収集の影響のもとに現代の都市伝説や現代妖怪譚を収集した重要な仕事として、民俗学的に評価されている。『現代の民話 あなたも語り手、わたしも語り手』（2000年）、『異界からのサイン』（2004年）、『民話の世界』（2005年）を著し、編集を務めた『怪談レストラン』シリーズはアニメ（2009年-2010年）放映を経て落合正幸監督により映画化された。


title: 松谷みよ子

text: 平和運動に熱心で、戦争と平和をめぐる作品『ふたりのイーダ』『まちんと』『とうろうながし』『ぼうさまになったからす』『ミサコの被爆ピアノ』などがある。〈直樹とゆう子〉シリーズでアンネ・フランクを取り上げ、『私のアンネ=フランク 直樹とゆう子の物語』（1979年）で日本児童文学者協会賞受賞、『屋根裏部屋の秘密 直樹とゆう子の物語』偕成社 1988 のち文庫 九条の会に参加。


title: 松谷みよ子

text: 「お月さんももいろ」は、土佐の海辺に住む漁師の娘「おりの」と、山に住む猟師の若者「与吉」の物語である。おりのが与吉に贈った宝物の「ももいろさんご」を殿様の配下が奪う場面で、「横目と、その手のもん」が悪役として登場することが部落解放同盟から問題視された。横目（横目付）もその配下の「手のもん」も江戸時代に処刑や刑務に携わった非人と考えられるため、「人間の美しさ、尊厳さを、差別を踏み台にして確立するのは許されない」というのが部落解放同盟の言い分であった。


title: ロールス・ロイス・ファントム

text: 1998年、ヴィッカースが所有していたロールス・ロイス ("Rolls-Royce Motors") を買収したBMWは、1998年新たな自動車会社ロールス・ロイス・モーター・カーズを設立、同社として初めての乗用車として開発され、2003年から発売されたモデルが「ファントム」である。


title: ロールス・ロイス・ファントム

text: 「ファントム」は、ロールス・ロイスの最上級サルーンに使われてきた名称であり、このロールス・ロイス・モーターカーズによる「ファントム」にも、パルテノン神殿をモチーフとした大型のフロントグリルを始めとする特徴的なデザインが引き継がれた。また、かつてのロールスロイス車にも見られたコーチドア（観音開き）が採用されている。車室内インテリアのメタル仕上げ部分には、従来の「サテン・クロム」と呼ばれるやや光沢の控えめなクロムに加えて、より透明感のある光沢に仕上げたブルー・クロムが用いられている。


title: ロールス・ロイス・ファントム

text: 市販車はV型12気筒エンジンが搭載されているが、試作段階では9リットルV型16気筒エンジンが搭載される計画であった。しかしながら、オーバースペックという理由で却下され、3基試作されたエンジンは、ロールス・ロイスによってしばらく保管されていた。その内の1基を、『Mr.ビーン』で知られる俳優ローワン・アトキンソンが、ロールス・ロイスに直接交渉し、快諾を得て、所有するファントムに載せ換えた。（BBC『トップ・ギア』シリーズ17・エピソード4より）。


title: ロールス・ロイス・ファントム

text: 当初は単一のボディバリエーション（4ドアサルーン）のみだったが、途中からホイールベースを延長し後席の空間を広げた「EWB」 ("Extended Wheel Base") が追加されている。また、2ドアクーペ ("Phantom Coupé") およびオープンカー ("Phantom Drophead Coupé") も追加され、標準モデルを含むとファントムは4種のバリエーションを持つことになった。


title: ロールス・ロイス・ファントム

text: スーサイドドアを大胆に採用し、外板色を含む内外のディティールもレトロモダンで統一され、特徴的なコンバーチブルとなっている。トノカバーはボートのデッキを思わせるチーク材を使用。エンジンフードはスチール製で機械で均一に仕上げた上に手作業で研磨されている。


title: ロールス・ロイス・ファントム

text: 香港の高級ホテル「ザ・ペニンシュラ香港」では、ロールス・ロイスを1970年代よりホテル専用の送迎車として所有しており、現在は14台の緑色のファントムEWBをホテル-香港国際空港間の送迎などに利用している。なおこれは単一の企業が所有するファントムとしては最大の台数であり、同ホテルは「世界最大のファントム・フリート」と称している。2014年にはマカオで「ルイ13世ホテル」（La Villa Du Comte）が過去最多となる30台の真紅のファントムEWBを注文し、記録を塗り替えた。そのうちVIP用の2台は塗料に純金を調合して外装と内装を純金やダイヤモンドで装飾した史上最高級のファントムである。


title: ロールス・ロイス・ファントム

text: また、ブルジュ・アル・アラブ（ドバイ）と、ロンドンを代表する高級ホテルであるリッツ・ロンドンでも送迎車として採用している。リッツ・ロンドンの車両は「リッツ・ブルー」に塗られたファントムEWBであり、自店とヒースロー空港やガトウィック空港との間の送迎などに利用している。


title: イングリッシュ・フットボールリーグ

text: イングリッシュ・フットボールリーグ（English Football League、略称EFL）は、イングランドのプロサッカーリーグである。2015年以前の旧称は、フットボールリーグ（Football League）。プレミアリーグ（実質1部リーグ）に次ぐ2部から4部に相当する。1888年に開幕した世界最古のリーグ戦であり、プレミアリーグ創設以前はイングランドの最上位リーグの地位にあった。


title: イングリッシュ・フットボールリーグ

text: リーグはチャンピオンシップ、リーグ1、リーグ2の3部で構成され、各24クラブ、計72クラブが所属する。上位のプレミアリーグ、下位のナショナルリーグとの間でシーズン終了時の成績に応じた昇降格があり、チャンピオンシップの上位2クラブとプレーオフ優勝クラブはプレミアリーグに昇格、リーグ2の下位2クラブはナショナルリーグへ降格する。


title: イングリッシュ・フットボールリーグ

text: 1992年にディビジョン1に所属していた主力20クラブがフットボールリーグを離脱し、フットボール・アソシエーションが統括する新しいイングランドのトップリーグ、FAプレミアリーグ（現・プレミアリーグ）に移行した。フットボールリーグはプレミアリーグの下部カテゴリとして存在することとなった。各ディビジョンのリーグレベルが1つずつ繰り下がり、ディビジョン4が消滅する形でディビジョン1（2部リーグ）、ディビジョン2（3部リーグ）、ディビジョン3（4部リーグ）の3つのディビジョンに再編された。


title: ソドム百二十日あるいは淫蕩学校

text: 悪事と放蕩によって莫大な財産を有する4人の男が、フランス中から拉致してきた美少女・美少年達と深い森の城館で120日に及ぶ性的・拷問的饗宴を繰り広げる物語が、性倒錯、暴力、善悪、反道徳、無神論といったテーマと共に描かれている。小説として完成しているのは序章と第一部のみであり、第二部から第四部は草案の域にとどまっているが、これは時間的・状況的制約のみならず、作者が「想像力を超えたものを表現する」ことができなかった可能性も指摘されている。


title: ソドム百二十日あるいは淫蕩学校

text: 1785年10月22日に、サドはバスティーユ牢獄中で本書の清書を始める。作品の押収を避けるため、幅12センチの小紙片を糊付けして作った長さ12.1メートルの薄い巻紙の両面に小さくぎっしり詰まった文字で清書する作業は、午後7時から10時の間に行われ、11月28日に完成した。


title: ソドム百二十日あるいは淫蕩学校

text: だがフランス革命勃発の直前、1789年7月2日、サドはブリキ管を使って即席で作ったメガホンで壁の下に集まった群集を扇動しようとし、その結果、7月4日の午前1時、自身の言葉によると「蛆虫のように裸のままで」シャラントン精神病院へと連れ去られた。このため、彼はこの原稿を含む全ての私物をバスティーユに置き去りにせざるを得なかった。7月14日、牢獄は陥落し、略奪・破壊の後、サドの原稿も紛失してしまった。このような作品の喪失はサドに、その言葉によると、「血の涙」を流させた。


title: ソドム百二十日あるいは淫蕩学校

text: だがサドの死後、アルヌー・ド・サン＝マキシミンがバスチーユ牢獄のサドの一室で『ソドム』の巻紙を発見し、後にヴィルヌーヴ＝トラン家が3代に亘って所有することとなった。原稿は19世紀末にベルリンの精神科医イヴァン・ブロッホへ売却され、ブロッホは1904年にオイゲン・デューレンの偽名で最初の版を公刊したが、これは多数の転写ミスを含む粗悪な品質だった。ブロッホの死後、1929年にモーリス・エーヌがシャルル・ド・ノアイユ子爵の委託を受け原稿を入手、1931年から1935年にかけて、検閲を避けるため「愛書家の購読者」限定で出版し、その品質からこれが真正の原典版と考えられている。


title: ソドム百二十日あるいは淫蕩学校

text: のち1985年に、草稿は子爵の子孫によって売却され、ジュネーブの（主にエロティックな）稀覯書蒐集家であるジェラルド・ノルトマン(1930-1992)の手に渡った。草稿は2004年になって初めて、ジュネーブ近郊のマーチン・ボードマー基金にて公開された。


title: ソドム百二十日あるいは淫蕩学校

text: その後、フランスの投資会社の所有となったが、2015年にアリストフィルが倒産。同社の所蔵していた歴史的文献のコレクションとともに競売に出されたが、2017年12月にフランス文化省は競売の取り下げを命じ、草稿はに指定された。


title: ソドム百二十日あるいは淫蕩学校

text: ルイ14世治世の終わり頃、殺人と汚職により莫大な財産を有する、45歳から60歳の4人の悪徳の限りを尽くした放蕩者達、ブランジ公爵、公爵の兄弟である司教、キュルヴァルの法院長、財務官デュルセが真冬にシュヴァルツヴァルトの古城シリング城に集まり、彼ら4人の絶対権力の下に置かれた42人の犠牲者、4人の遣り手婆、8人の絶倫男と共に閉じ籠る。


title: ソドム百二十日あるいは淫蕩学校

text: 犠牲者は4人の妻（それぞれがそれぞれの娘と婚姻している）と、両親の下から誘拐された若い少年少女たちである。4人の遣り手婆＝「語り女」たちが、1ヶ月交代で1人150話ずつ計600の倒錯した物語を語り、主人たちはしばしばその場でそれを実行に移す。作品は日誌の形で構成され、4ヶ月と「単純（性交を伴わない）」「複合」「犯罪」「殺人」の4種の情熱に対応した4部からなる（第1部は完成されているが、残りは草案のみ）。犠牲者はありとあらゆる性的虐待と恐ろしい拷問の末に大半が殺される。


title: ソドム百二十日あるいは淫蕩学校

text: この作品を最初に出版したブロッホ博士は、ありとあらゆる性的フェティシズムの徹底的なカテゴリ化には「医学者や、法学者や、人類学者たちにとって……科学的な重要さがある」と評している。ブロッホは『ソドム百二十日』をリヒャルト・フォン・クラフト＝エビングの『性的精神病理』と同等に考えていた。フェミニズムの著述家シモーヌ・ド・ボーヴォワールは1955年にフランス当局がサドの主要4作品の破壊を企てた時に『我々はサドを焚書にすべきなのか？』というエッセイを書いて『ソドム百二十日』を弁護した。


title: ソドム百二十日あるいは淫蕩学校

text: カミール・パーリアはサドの作品をとりわけ「ジャン＝ジャック・ルソーへの風刺的回答」であり、より一般的には啓蒙思想時代の、人間の生まれながらの善性という概念への風刺的回答であると見做している。この本に登場する性暴力の多くはジル・ド・レやバートリ・エルジェーベトの悪名高い歴史的な事例から引き出されたものである。


title: ViVi (雑誌)

text: 2010年度の日本国内の発行部数は約43万部で、赤文字雑誌では第1位である。対象年齢層は15 - 36歳となっており、OLと女子大生がメインターゲット。ファッション・メイク・ヘア、海外芸能人に関する記事が中心となっている。


title: ViVi (雑誌)

text: 2005年 - 13年にかけて発売された『GLAMOROUS』は姉妹誌。もともと上位雑誌にあたるものは『with』のみであったが、『ViVi』の2000年代以降の路線変更でハーフ、ミックスのモデルの起用が増え、系統が変わったことをきっかけに、より近い系統に属するものとして創刊された。


title: ウィリアム・フリードキン

text: 地元のセン高校に入学。高校時代は花形バスケット選手だったが、父親の死で大学進学をあきらめ、1955年、地元のTV局にメッセンジャーボーイとして入り、その後は数々の番組でアシスタントディレクターを務める。


title: ウィリアム・フリードキン

text: 1971年の『フレンチ・コネクション』は興行的、批評的に成功を収め、その年のアカデミー賞では作品賞を含む5部門に輝き、自身も監督賞を受賞。今日ではアメリカン・ニューシネマの傑作とされている。1973年の『エクソシスト』でも興行的成功と高い評価を獲得し、再びアカデミー賞にもノミネートされる。


title: ウィリアム・フリードキン

text: しかし、多額の制作費をかけた1977年の次作『恐怖の報酬』（1953年の同名フランス映画のリメイク版）は興行・批評とも失敗に終った（しかし、現在では再評価されている）。その後も『クルージング』や『L.A.大捜査線/狼たちの街』『英雄の条件』『キラー・スナイパー』など物議をかもす作品を発表している。


title: ウィリアム・フリードキン

text: 日本映画では深作欣二監督の「仁義なき戦い」や今村昌平監督の「復讐するは我にあり」をお気に入りとしており、自身の監督作品「クルージング」か公開された際に来日し深作欣二監督と対談している。また、「仁義なき戦い」の海外版DVDがリリースされた際に特典映像にてコメントを残している。


title: ミハイル・バリシニコフ

text: ミハイル・ニコラエヴィチ・バリシニコフ　（, Mikhail Nikolaevitch Baryshnikov, 1948年1月27日 - ） はソ連出身のバレエダンサー・振付家・俳優。愛称はミーシャ。1974年に米国に亡命し、1986年に帰化した。


title: ミハイル・バリシニコフ

text: 9歳のときに母親の勧めでバレエを始め、その後ラトビア国立劇場附属バレエ学校の生徒となる。バレエ団の公演にも参加するようになり、16歳のレニングラード巡演の際に名門ワガノワ・バレエ学校に推薦されて入学した。ワガノワではA・プーシキンに師事し、在校中の1966年にヴァルナ国際バレエコンクールのジュニア部門で第1位を獲得。翌1967年の卒業後キーロフ劇場バレエ団に入団した。


title: ミハイル・バリシニコフ

text: キーロフでは初年度から『眠れる森の美女』の青い鳥、『ショピニアーナ』の青年などソロ役を踊り、身体能力、役柄の解釈、音楽性などあらゆる点で評価される。1969年、モスクワ国際バレエコンクールで金賞受賞。このコンクール用に作られた『ヴェストリス』（L・ヤコプソン振付）はのちにキーロフのレパートリーに加えられ海外でも有名になった。1971年にはN・カサトキナ振付の喜劇 『天地創造』（A・ペトロフ作曲）の初演で主役のアダムを与えられた。このように新作を振付けられてはいたものの、全体としてキーロフ・バレエ団は覆っていたのは沈鬱と停滞の空気であった。1974年のカナダ巡演の最中に失踪。米国に現れ政治亡命を申請した。


title: ミハイル・バリシニコフ

text: 同年アメリカン・バレエ・シアター（ABT）にプリンシパルとして入団。これまでの鬱憤を晴らすかのように様々な役を踊り、中でも初めてのモダン・ダンス挑戦となった振付の新作『プッシュ・カムズ・トゥ・ショヴ』（1976年）が注目を浴びた。振付と演出にも関わるようになり、バリシニコフ版 『くるみ割り人形』（1977年）、『ドン・キホーテ』（1978年）を作り、後者はのちに英国ロイヤル・バレエ団でも上演された。


title: ミハイル・バリシニコフ

text: 1978年、ニューヨーク・シティ・バレエ団に移籍。振付家のG・バランシンとの創作に期待をかけていたが、高齢のバランシンの健康がすぐれなかったためほとんど実現しなかった。1980年にABTにプリンシパル兼芸術監督として復帰し、以後10年にわたってABTを率いた。時折舞台に立ちつつ芸術監督として古典の再演出に取り組んだが、その評価はまちまち。新作としてK・マクミラン振付『レクイエム』（A・L・ウェバー作曲）などを送り出したが、自ら手がけた新演出『白鳥の湖』は莫大な費用をかけた末に失敗に終わった。


title: ミハイル・バリシニコフ

text: 2022年2月にロシアによるウクライナ侵攻が行われて以来、作家のボリス・アクーニン、オレグ・ラジンスキー、経済学者のセルゲイ・グリエフと共に「真のロシア」の発起人となった。GoFundMeを介して、ウクライナ難民を支援するための募金を行っているほか、プーチン大統領からロシア文化を取り戻すため、志を同じくする芸術家・思想家のためのハブとなることを目指す活動を行っている。一方で、ロシア・ボイコットに関して、「芸術家、アスリート、科学者たちは、自分が所属するロシアについて自分で選択する必要がある。それは多くの個人的なリスクを伴い、家族や愛する人の生活や害を及ぼす可能性があるため、難しい選択」であるとして、彼らに対しての制裁を行わないよう求めている。


title: ミハイル・バリシニコフ

text: バレエのほかブロードウェイ、映画、TVにも出演している。1977年には映画『愛と喝采の日々』でオスカーにノミネートされた。ヒット作となったTVシリーズの『セックス・アンド・ザ・シティ』では、元ABT研究生のサラ・ジェシカ・パーカーが演じる主人公キャリーの恋人役で出演した。


title: たしろさやか

text: たしろ さやか（たしろ さやか、1985年9月9日 - ）は、日本のタレント、グラビアアイドル。愛知県名古屋市出身。名古屋市立北高等学校卒業。フリーランス。2017年3月までの所属事務所はホリプロ。2017年3月まで「田代 さやか」名義で活動。


title: 高山郁夫

text: は春の選抜に出場。140km/h近い速球を投げ、1回戦では玄岡正充を擁する鹿児島商工を4安打1失点に抑え完投勝利した。チームにとって19年ぶりとなった準々決勝では帝京高の伊東昭光と投げ合い、5安打2失点で完投したものの0-2で敗れた。試合途中で右足に激痛が走り大会終了後に診察を受けたところ、親指つけね付近の骨が砕けている事がわかった。


title: 高山郁夫

text: 手術が必要なものの従来通りの投球ができなくなる可能性もあって悩み、1年生の頃から面識のあった根本陸夫に相談したところ、プリンスホテルに入社して手術とリハビリを行なう事を勧められた。何年でも待つという根本の言葉に感銘を受け、同年のドラフト会議前には根本が監督を務める西武ライオンズ以外から指名を受けた場合はプリンスホテルに進む事を明言している。


title: 高山郁夫

text: 春季県大会は先述のケガのため出場しなかったが、夏の甲子園県大会には復帰。決勝で能代高に延長11回サヨナラ勝ち、夏の甲子園に2年連続で出場を決める。本大会は3回戦で橘高淳擁する瀬田工に敗退するが、最高149km/hの速球を投げ、大会屈指の好投手と評された


title: 高山郁夫

text: 入社後は右足の手術を受けて3年間をリハビリに費やした。に西武の練習生となり、1A・カリフォルニアリーグのサンノゼ・ビーズに野球留学して24試合に登板している。同年オフのドラフトで西武から3位指名を受け、正式に選手登録された。


title: 高山郁夫

text: 手術後は球速が140km/hに届かず技巧派を目指し、1年目のは初先発となった8月29日の対南海ホークス戦で完封勝利を挙げている。翌は1試合の登板に終わったものの、には5月8日の対ロッテオリオンズ戦で3年ぶりの完投勝利を記録した。は先発ローテーションの谷間を埋め、自身最高の5勝を挙げる。大一番となった10月12日の対近鉄バファローズ戦ではダブルヘッダーの第2試合に先発したが、ラルフ・ブライアントに第1試合から続き日本タイ記録となる4打数連続本塁打を達成されるなど4失点でノックアウトされ、チームも連敗を喫してリーグ5連覇を逃した。


title: 高山郁夫

text: 1月9日に高木宣宏との交換トレードが発表され、広島東洋カープに移籍。スリークォーターからアンダースロー・サイドスローに転向し試行錯誤したものの登板機会は少なく、オフには160万円減の年俸1,440万円（推定）で契約を更改している。


title: 高山郁夫

text: に、プリンスホテルの先輩であり、西武、ダイエー時代の同僚だった石毛宏典に誘われて四国アイランドリーグ・愛媛マンダリンパイレーツの投手コーチに就任した。制球力に難のあった西山道隆のフォームを矯正し、西山は同年のドラフトで福岡ソフトバンクホークスに指名を受けて入団した。また、指名に先立って髙山自身もよりソフトバンクの二軍投手コーチに就任することが決まり、10月27日にマンダリンパイレーツの退団を発表している。


title: 高山郁夫

text: シーズンからは一軍投手コーチ（ブルペン担当）に配置転換となったが、はリーグワーストの救援防御率だった。からは解任された杉本正の後任として一軍投手コーチ（ベンチ担当）に就任。同年は馬原孝浩につなぐセットアッパーの整備を課題として掲げ、シーズンに入るとSBMという継投のパターンが確立された。前年はチーム防御率がリーグ5位、救援防御率は最下位であったが、この年はそれぞれ2位、1位と、大幅に改善させた。には勢いのある投手を起用する方針を打ち出し、森福允彦の登板機会増加につながった。


title: 高山郁夫

text: 現役時代から西武、ダイエーで同僚で、2009年からソフトバンクの監督を務めた秋山幸二と親交が深く、監督と投手コーチという関係で円滑な連携を見せた。はチーム防御率を12球団トップの2.32（チーム防御率2点台前半は1971年の大洋以来40年ぶり）としてチームの連覇、日本一に貢献した。しかし、は先発のチーム防御率が4.14とリーグワーストの2位に低迷し、同年10月11日に退団することが発表された。


title: 高山郁夫

text: 2013年10月30日に、より、ソフトバンクコーチ時代同僚だった森脇浩司が監督を務める、オリックス・バファローズの一軍投手コーチに就任することが発表された。は、6月2日に森脇の休養が発表された。その際、高山も進退伺を出したが、球団から慰留され、シーズン終了まで続投したが、10月3日に来年度の契約更新を行わない旨を通告された。2014年から2年間コーチと選手の関係だったブランドン・ディクソンは「日米を通して、僕が指導を受けたなかで、彼は最も素晴らしいコーチのひとりです。まず、すごく頭のキレがいいんです」と述べている。


title: 麻耶雄嵩

text: 三重県立上野高等学校、京都大学工学部卒業。在学中は推理小説研究会に所属、この時に短篇の執筆を始める。そこで知り合った綾辻行人・法月綸太郎・島田荘司の推薦をうけ、1991年『翼ある闇 メルカトル鮎最後の事件』でデビュー。


title: 麻耶雄嵩

text: 、2011年に『隻眼の少女』で第64回日本推理作家協会賞・第11回本格ミステリ大賞をダブル受賞。2015年、『さよなら神様』で第15回本格ミステリ大賞受賞。2017年、『貴族探偵』がフジテレビ系月9枠でドラマ化。


title: 麻耶雄嵩

text: 根幹にあるのはエラリー・クイーンやピーター・ディキンスンのような、ロジカルな謎解きと、事件・トリックの構築性に厳格な本格ミステリである。しかし物理トリックは破天荒で、プロットには意図的な落差が存在するため、読後の印象は一般的なミステリとは異なる。


title: 麻耶雄嵩

text: シリーズキャラクターとしてはピカレスク的側面の強い銘探偵・メルカトル鮎と腐れ縁の売れない推理作家・美袋三条、力量はありつつも頼りない名探偵・木更津悠也と複数の意味で優秀なワトソン役の推理作家・香月実朝、更に便宜的な意味での探偵役には深甚な心的外傷を抱える現代的モラトリアム青年・如月烏有がいる。


title: 麻耶雄嵩

text: プロットにおいては、人工的な意匠と関係性、非日常性を誇張した舞台設定、様々な意味で攪乱をもたらす伏線、読者の解釈に委ねられたラディカルな不確定性、そしてほぼ例外なく訪れるカタルシスと両立しないカタストロフを大きな特徴とする。


title: 麻耶雄嵩

text: 麻耶独自の特色としては、様々な予備知識を要する独特の仕掛けが挙げられる。登場人物の人名や台詞、固有名詞、小道具、あるいは本筋と関与しない点景などの細部に至るまで小ネタを多用しており、作品によってはそれが展開や解決の糸口にもなりうるガジェットの役割も果たす。そのネタの範囲はクラシック（作中の言及やタイトルの引用からバルトーク・ベーラやヨハン・シュトラウス2世を好むと思われる）、刑事ドラマ（『隻眼の少女』に登場する刑事4名の下の名前は『特捜最前線』のレギュラー刑事から全て引用）、アニメ（代表的なものでは『機動武闘伝Gガンダム』から東方不敗マスター・アジアの台詞を引用、『美少女戦士セーラームーン』から怪人名やキャラ名を引用など）、漫画（代表として、『きんぎょ注意報』、『こどものおもちゃ』などの少女漫画から固有名詞を引用している他、『エースをねらえ!』から登場人物の関係性を敷衍させたり、闇雲A子の名は恐らく陸奥A子からの発想である等）、特撮（『兄弟拳バイクロッサー』『仮面ライダーBLACK』『鳥人戦隊ジェットマン』からキャラ名の引用、また『美少女仮面ポワトリン』『超人機メタルダー』『ウルトラマンA』など、実は一番ネタが膨大な分野）、野球（某作において作者いわく「阪神ファンには犯人がわかる」仕掛けが用いられた）、推理小説の先行作（某作では事件の根幹に関わる重要な役割を果たした）など多岐にわたる。


title: 麻耶雄嵩

text: また『翼ある闇 メルカトル鮎最後の事件』では全編小栗虫太郎（ことに『黒死館殺人事件』）へのオマージュと関連した名探偵の存在・謎解きの様式への問題提起を行い、『夏と冬の奏鳴曲』では探偵役が解決を明示しないという大胆な手法で本格ミステリの枠組みそのものを問い、『メルカトルと美袋のための殺人』や『名探偵　木更津悠也』では、それぞれ名探偵と事件／名探偵と助手の関係性について顛倒を試み、『貴族探偵』ではいわゆる安楽椅子探偵へのアンチテーゼを打ち出し、『神様ゲーム』ではジュヴナイルの枠組みを借りて探偵役に本来の役目を放棄させることでその存在意義を突き詰め、『隻眼の少女』では探偵の存在とロジックの関係をミステリの定石に則って懐疑的に描き、『メルカトルかく語りき』においては自身の作風を否定しかねないほどに過剰に論理性を突き詰めるなど、ミステリ小説の構造自体に対する独特の問題意識が強い。


title: オラトリオ

text: オラトリオ（伊: oratorio, 羅: oratorium）は、1640年頃、イタリアで始まったクラシック音楽における楽曲の種類、ないし曲名の一つ。日本語では「聖譚曲（せいたんきょく）」と呼ばれる。バロック音楽を代表する楽曲形式のひとつである。ラテン語オラトリオと、イタリア語やドイツ語、英語などを用いた俗語オラトリオがある。ラテン語オラトリオは17世紀にのみ見られる。


title: オラトリオ

text: 「オラトリオ」の語源は、古代アラム語の「祈祷室」をラテン語に訳したものといわれ、本来は教会や修道院に設けられた祈祷用の部屋を称した。対抗改革の動きのなかで、聖職者と信徒が祈祷室に集まり、祈祷、説教、聖書の朗読、宗教曲の歌唱などからなる宗教行為の習慣がつくられていった。これらの修養は礼拝とは異なり、自由な形式が許容され、世俗曲の形式も採り入れられた。カンタータやマドリガーレなどを宗教曲に採り入れたことが、オラトリオ形式を生んだといえる。オラトリオの原型は、祈祷所で歌われた「ラウダ」と呼ばれる数節からなる、歌いやすくて単純な短い歌であったといわれている。ラウダができた当初は、一声であったが、時代がすすむにつれその声部が増えていった。


title: オラトリオ

text: 1260年頃、イタリアにて信仰が白熱した。理由の一つに、ラニエーロ・ファザーニが「人前で悔悛すれば神の怒りから逃れられる」と説いたことがあげられる。13世紀から14世紀にかけて、悔悛者が自ら鞭を打つ鞭打苦行がさかんに行われた。信心会と呼ばれる信者の共同体では、この苦行とラウダを歌う場所がオラトリオ（祈祷所）であった。それが、のちにオラトリオではラウダを歌った後、そこから歩いて広場まで行進し、広場でイエスの福音書や旧約聖書の情景を演じるという活動が盛んになった。この活動は16世紀ごろまで続いた。


title: オラトリオ

text: 世界で最初のオラトリオは1600年にエミリオ・デ・カヴァリエーリが作曲した『魂と肉体の劇(La reppresentation di Anima et li Corpo)』とされていたが、彼は宗教的内容を扱ったオペラをつくったつもりであり、そしてそれを流行らせることが目的であった。この曲は世界初のオラトリオではなかったが、レチタティーヴォ様式を取り入れたことなどを踏まえて、彼が現在のオラトリオの下地を作ったといえる。


title: オラトリオ

text: オラトリオ研究家のリーノ・ビヤンキは、世界初のオラトリオは1635年から1640年にかけての教皇ウルバヌス8世頃に作られたものと推測している。しかし、世界初のオラトリオは何かということについては、いまだに推測の域を出ていない。一説には、ジャコモ・カリッシミ作曲『イエフタ』といわれている。いずれにしても、ウルバヌス8世治世下のローマではオラトリオ修道会が中心となって、今までにない信仰心発露のスタイルとして新しい音楽ジャンルとしてオラトリオが定着し、流行した。ローマの祝祭は、華々しい行列やオラトリオなどの演出がウルバヌス8世の力を注いだバロック建築を背景ににぎわいをみせ、当時、巡礼や観光でローマにおとずれる人は年間数十万人にもおよんだといわれる。


title: オラトリオ

text: 元来はローマ・カトリック教会の宗教曲であるが、聖書などから取った台詞を多用し、さまざまな曲をあわせたことによる豊かな描出力が好まれ、18世紀には、聖書物語などすでにオラトリオと似たような宗教曲をもっていたドイツの作曲家たちにも取り上げられるようになった。18世紀のオラトリオ形式は、ナポリ楽派の影響を受け、オペラと同様の音楽形式をもつようになった。形式の類似性のため、ほとんどのバロック・オペラ作曲家は、オラトリオも作曲している。


title: オラトリオ

text: カンタータの中でもキリスト教的な題材によるカンタータである教会カンタータはオラトリオと区別がしがたいことがあり、J.S. バッハの『復活祭オラトリオ』や『昇天祭オラトリオ』は当初カンタータとして分類されていた。また、同じくJ.S. バッハの『クリスマス・オラトリオ』のように、連作カンタータの形をとったオラトリオも多く存在する。


title: オラトリオ

text: 20世紀以降、黛敏郎によるオラトリオ『日蓮聖人』『京都1200年 伝統と創生』や ショスタコーヴィチによる合唱曲『森の歌』のようにキリスト教的宗教色が認められないものもあるが、楽曲形式において類似性があるということで作曲者自らがオラトリオと位置づけた曲もある。


title: スリーファンキーズ

text: スリー・ファンキーズや"Three Funkys"と表記する場合もある。　愛称は「スリファン」。 代表曲は『浮気なスー（悲しき恋の物語）』（ディオン&ザ・ベルモンツのカバー）、『涙のムーディー・リバー』、『ナカナカ見つからない』等。 当時の所属事務所は第一プロダクション。


title: ソーシャル・キャピタル

text: ソーシャル・キャピタル（、社会関係資本）とは、社会学、政治学、経済学、経営学などにおいて用いられる概念。人々の協調行動が活発化することにより社会の効率性を高めることができるという考え方のもとで、社会の信頼関係、規範、ネットワークといった社会組織の重要性を説く概念である。人間関係資本、社交資本、市民社会資本とも訳される。また、直訳すると社会資本となるが、概念としては区別される（以下参照）。


title: ソーシャル・キャピタル

text: 基本的な定義としては、人々が持つ信頼関係や人間関係（社会的ネットワーク）のこと、と言って良い。上下関係の厳しい垂直的人間関係でなく、平等主義的な、水平的人間関係を意味することが多い。しかし、この語には実に多様な定義がある。以下のPortes (1998) の文献によれば、共同体や社会に関する全ての問題への万能薬のように使われている言葉である。1990年代終わりからは学会外でも社会的に有名な語となった。


title: ソーシャル・キャピタル

text: アメリカ合衆国ヴァージニア州西部の農村地域の視学官であったL.J.ハニファンにより、1916年、学校がうまく機能するためには、地域や学校におけるコミュニティ関与が重要であると論じる論文の中でも、この語は使われた。1961年、ジェイン・ジェイコブズが論文の中でこの言葉を復活させ、ネットワークの価値に関する言葉として用いたが、明確な定義はなかった。


title: ソーシャル・キャピタル

text: 初めてまとまった説明をしたのは1972年のピエール・ブルデューである（しかし明確な定義は1984年）。ブルデューは、人間の持つ資本（あるいは社会的資源や価値一般）を、文化資本、経済資本、社会関係資本の3つに分類した。彼の言う社会関係資本とは人脈である。彼は社会的地位の再生産の議論において、これらの資本を多く持つ人ほど、進学や就職において有利であり高い社会的地位につくことができるとした。その後アメリカ合衆国の社会学者ジェームズ・コールマンはGlenn Louryの1977年の定義を用い、1988年や1990年の文献でこの概念を発展させ有名にした。コールマンの言うソーシャル・キャピタルとは、ヒューマン・キャピタル（人的資本）と対応する概念である。コールマンによれば、ヒューマン・キャピタルは個人が持つものだが、ソーシャル・キャピタルは、人と人との間に存在する。具体的な内容としては、信頼、つきあいなど人間関係、中間集団（個人と社会の間にある、地域コミュニティーの組織やボランティア組織など）の3つを含むものである。この定義は多義的にすぎるとの批判もあるのだが、アメリカ社会学において広く受け入れられ、近年、非常に有名な概念となった。この背景には、米国における地域コミュニティの衰退や、過度な個人主義への反省が、米国内においても存在するという事情があると言ってよい。


title: ソーシャル・キャピタル

text: コールマンやアンソニー・ギデンズは、これを重要な社会概念として彼らの議論の中に取り入れた。さらに1993年、アメリカ合衆国の政治学者ロバート・パットナムが『Making Democracy Work』（邦訳『哲学する民主主義』）の中で、イタリアの北部と南部で、州政府の統治効果に格差があるのは、ソーシャル・キャピタルの蓄積の違いによるものだと指摘した。これがきっかけとなり、同書での「ソーシャル・キャピタルとは、人々の協調行動を活発にすることによって、社会の効率性を高めることのできる、「信頼」「規範」「ネットワーク」といった社会的仕組みの特徴」であるとする定義が広く理解されるに至った。パットナムによれば北部の方が効率的な統治制度をもつのは、中世から続く市民社会の伝統があるからだとし、水平的で自発的な市民同士の活動や自発的な団体の存在が民主主義にとって重要であることを提起した。米国の地域社会の推移を描き出したパットナムの著書『Bowling alone』（邦訳『孤独なボウリング』）も米国でベストセラーとなった。


title: ソーシャル・キャピタル

text: ソーシャル・キャピタルの概念を端的にいえば、「社会問題に関わっていく自発的団体の多様さ」「社会全体の人間関係の豊かさ」を意味するといえる。あるいは地域力、社会の結束力と言ってもよい。多くの友人と付き合うか、地域のスポーツクラブのような組織に属しているか、公の問題を討議できる団体に入っているか、近所の人と雑談するかなど「顔の見える付き合い」すべてを指すといっても過言ではない。今日、このソーシャル・キャピタルの概念は、国際機関や欧米各国はじめ日本などにおいても広く注目され、様々な概念規定や研究が試みられている。たとえば、OECDはこの概念を、「グループ内部またはグループ間での協力を容易にする共通の規範や価値観、理解を伴ったネットワーク」と定義している。また、市民同士のコミュニケーションの密度や、市民と行政のパートナーシップが活発であるほど、豊かな社会が形成されるという考え方に立ったソフトな概念であるとしている。これは国際的にも広く理解されている。


title: ソーシャル・キャピタル

text: パットナムによると、ソーシャル・キャピタルが豊かであることの意義とは、市民や地域全体のつながりの重要性を示している。彼は社会資本を測る指標として、地域組織や団体での活動の頻度、投票率、ボランティア活動、友人や知人とのつながり、社会への信頼度をあげている。ソーシャルキャピタルが豊かな地域は、政治的コミットメントの拡大、子供の教育成果の向上や、近隣の治安の向上、地域経済の発展、地域住民の健康状態の向上など、経済面社会面において好ましい効果をもたらしていると指摘している。この概念は、日本国内でも、政府や、地方分権型社会の形成を推進している多くの都道府県や市町村において、市民の自発的行政参加や市民団体と行政による協働のまちづくりを推進するための原動力となる地域力の、基礎をなす概念として注目されている。また阪神淡路大震災以降その復興過程でソーシャル・キャピタルの重要性が指摘され、山内直人（阪大）の研究で復興の速度、充実度などで効率の良いことが実証された。また、洞爺湖温泉での有珠山噴火災害で住民グループが、岡田弘（北大）など学識経験者を顧問とした有珠山噴火再生住民の会を結成し、ワークショップなどを効率的に進め、観光資源の創出などの計画を立案し、北海道の協力のもといち早く再生を果たした。観光領域におけるソーシャル・キャピタルの事例として挙げられよう。


title: ソーシャル・キャピタル

text: わが国において、ソーシャル・キャピタルの定義化を試みたものとしては、稲葉陽二の「心の外部性を伴った社会における信頼・規範・ネットワーク」や、福祉領域を視野に入れた山村靖彦の「人々やコミュニティに内在している信頼や絆、コミュニケーションなどを高める資源であり、それが機能することにより地域福祉の向上に寄与するもの」などがある。


title: ソーシャル・キャピタル

text: ソーシャル・キャピタルに関する日本の主な研究者として、鹿毛利枝子（東京大学）、山内直人（大阪大学）、稲葉陽二（日本大学）、近藤克則（日本福祉大学）、宮川公男（元一橋大学）、大守隆（内閣府政策参与）、金光淳（京都産業大学）、坂本治也（関西大学）、西出優子（東北大学）、柗永佳甫（大阪商業大学）、宮田加久子（明治学院大学）、山村靖彦（久留米大学）、上野眞也（熊本大学）が挙げられる。


title: ソーシャル・キャピタル

text: 社会関係資本論においては、その「資本蓄積」が積極的に評価されているが、ジョン・アーリやスコット・ラッシュなどの社会学者は、こうした概念化に対して、むしろ「蓄積されない」流動的な社交関係が今日の社会において大きな役割を果たしており、その相補性を見つめる必要があるとして、建設的な批判を加えている。


title: ソーシャル・キャピタル

text: ソーシャル・キャピタルを直訳すれば「社会資本」だが、これは電気水道や道路といった都市基盤のようなハードな資本（インフラストラクチャー）を意味する語として日本語で使われており、コールマンやパットナムによる「ソーシャル・キャピタル」の意味と異なる。そのため「社会関係資本」の語が使われることが多い。これは、人間関係の豊かさこそを社会の資本としてとらえるソフトな概念である。また、英語の“Social Capital”は、文献により社会関係資本、社会資本等の訳語があてられており、経済学分野の資本概念として捉える向きもあるが、経済学辞典第3版（岩波書店）あるいは経済辞典第3版（有斐閣）には、“Social Capital”あるいはソーシャル・キャピタルという項目がない。これらの訳語のうち、より直訳に近い社会資本は、政府等の公共機関により形成され、財・サービスの生産活動に間接的に貢献する司法・教育・警察・交通・治水などの制度や施設を指すいわゆるインフラストラクチャーあるいは社会的共通資本または社会的間接資本と同義で使われることが多いので、誤解を避ける点からは「社会関係資本」などの意訳が訳語として適切である。


title: 愛してるぜベイベ★★

text: 『愛してるぜベイベ★★』（あいしてるぜベイベ）は、槙ようこによる少女漫画作品である。集英社が発行する漫画雑誌「りぼん」で2002年4月号から2005年1月号まで連載された。また、2004年4月から10月にかけてテレビアニメが放映された。


title: 愛してるぜベイベ★★

text: 作者の槙ようこは、本作の主役は片倉結平であり、本作では「主人公を男子にしたことで、女子がいっぱい書けて嬉しい。」と記している。既述の通り、本作は漫画雑誌「りぼん」に連載された作品。漫画史研究家の宮本大人によれば、2002年現在において、男子が主人公の作品が、りぼんで連載されたのは珍しいとのことである。ただし、結平だけにこだわらず、他の登場人物のことも描いてゆきたいと槙ようこ自身が述べていたように、結平以外の人物に焦点が当たる部分も存在する。このようなこともあって、本作が取り扱っている題材は多岐に渡っており、親による子供への虐待、親の蒸発、それに伴って置き去りにされた子供、親との死別、親の再婚、親子間の確執、さらには、あちらこちらで発生するいじめなどといった、様々な社会問題や家庭問題を題材にした作品である。この他、男女間の恋愛も繰り広げられて、それによる人間関係の変化なども描かれるなど、恋愛ドラマとしての要素も持つ。これらが登場人物達の日常生活の中で、彼らの心情描写を交えながら展開されている。ただし作者は、社会問題などを題材にすることは自分らしいと考えている一方で、恋愛について描くことはエネルギーを使うといった意味のことを述べている。ところで、りぼんで連載を行っていた関係上、りぼんでは掲載できない絵という物が存在するために、特に、坂下ミキの話などは、いじめのエスカレートによって発生した傷害事件や自傷行為や自殺未遂なども扱っており、りぼんという雑誌側の制限のために制作に難渋したという。ただ、りぼんという雑誌側の制限があったために、例えば第21話の場合、制作の際は非常に苦労したものの、制作後に改めて作品を見直してみると、逆に良い効果が出たのではないかと考えられる話数もあったとのことである。なお、本作の漫画の制作には、槙ようこ以外に複数人のアシスタントなどが関っている他、漫画家の持田あきも関った。ちなみに本作制作当時、槙ようこは「レオ」と名付けられたイヌを飼育しており、本作のヒロインの1人である坂下ゆずゆのモデルは、レオだと公表されている。


title: 愛してるぜベイベ★★

text: 本作は原作漫画が「りぼん」で連載中にアニメの制作も行われ、2004年4月3日にアニマックスで放送開始されたことを皮切りに、以降も放送局を変えて何度か放送された。また、2004年8月29日には「ベイベアニメフェスタ」と称するイベントが開催されたなど、関連イベントも行われた。このベイベアニメフェスタで、アニメ監督の奥脇雅晴は、原作の温かさ、優しさ、かわいさ、切なさをアニメーションで表現したと述べた。この他、2004年にはアニメを収録したDVDが東映によって製作され、そのレンタルや販売も開始された。ところで坂下ゆずゆには「お絵描き」が好きだという設定が存在する。既述の通り、本作は漫画雑誌のりぼんで連載された作品で、かつ、アニメ化もされた作品であり、本作に関するイラストがりぼんの読者などから多数寄せられた。本作のアニメ化に伴って販売されたDVDには、その一部が「りぼん特選イラストファイル」と銘打って収録されている。


title: 愛してるぜベイベ★★

text: ある日、片倉結平が東栄高校から帰宅すると、そこには見知らぬ女児がいた。彼女は、結平のから見ると母方の叔母に当たる坂下都の娘、つまり、従妹の坂下ゆずゆだった。坂下都は、片倉家に5歳の娘ゆずゆを置き去りにして、そのまま行方をくらませたのであった。ゆずゆの父親は既に死去したこともあり、ゆずゆは片倉家で預かられることになった。そして彼女は片倉家より、あそう幼稚園へ通うことになった。なお、ゆずゆの保護者役を片倉家の面々は、高校生である結平に押し付けた。ところで、結平は姉にこそ頭が上がらないものの、家の外では女性からもてる人物である。そんな結平に片想いする女性によって、ゆずゆが危害を加えられそうになるなど、様々な事件が待ち受けていた。また、母親に置き去りにされたゆずゆは、なぜ母親がいなくなってしまったのかといったことを始めとして、様々な苦悩を抱えていた。しかし、たとえ自分を置き去りにしたような人物だとは言っても、ゆずゆは母親にまた会いたいとも思っている。このようなこともあり周囲の者の何気ない言葉ばかりか、他の子供が母親に甘える様子を見ただけでも、ゆずゆの心は傷ついたりもした。また、参観日のような親が来るはずの幼稚園のイベントも存在する。その上、幼稚園での他の園児達との交流の中で、ゆずゆの周りでも日々色々なことが起こり、喧嘩することもあれば、落ち込んだりすることもある。そんなゆずゆの面倒を、結平は見てゆくのだった。そうした中で、ゆずゆは結平を慕うようになってゆく。一方、結平と同じ高校に通う女子生徒の徳永心は、幼少期に母親と死別していたのだが、ある日、父親が再婚したことで生活が激変し、結平との関係も変化してゆく。そうして次第に、結平と徳永心は恋仲になってゆく。そんな徳永心に対して、ゆずゆは複雑な感情を抱くのだった。そんな中、月日の経過と共に、ゆずゆからは長く会っていない母親の記憶が薄れ始めた。母親を慕う心はあるものの、だんだん母親の顔を、ゆずゆは思い出せなくなってゆく。徳永心のように母親は死んでしまったわけでもないのに、ゆずゆは母親に会うことができない。ゆずゆは母親への想いを募らせ、薄れゆく母親の記憶にすがろうとするのだった。ただ他方で、片倉家での生活が長くなるにつれて、ゆずゆには新たな人間関係が構築され、特に結平達には強い愛着も生じてきている。また逆に、結平はもちろんのこと片倉家の面々は、ゆずゆに愛着を持つようにもなってきており、結平以外もゆずゆの世話を焼くようになってきた。次第に、ずっと迎えに来てくれない母親への情との間で、ゆずゆの精神は板挟みの状態に陥ってゆく。それでも、ゆずゆの最大の心の支えは母親に他ならないのであった。


title: 愛してるぜベイベ★★

text: 本作は、可憐な登場人物に目を惹かれがちであるものの、単にそれだけの作品ではなく、子供への虐待を始めとした重いテーマを扱った作品に仕上がっているとされる。また、漫画史研究家の宮本大人は、本作がりぼんで連載されたことによって、主人公達が単に格好良い、単に恋愛が展開されるといったことだけではなく、相手は一体何をすることができる人物なのかといった視点が、大人向けではなく、少女向けの漫画雑誌にまで本格的に入り込んできたと評している。


title: 鍋島勝茂

text: 隆信の死後、龍造寺政家は、豊臣秀吉から肥前国7郡30万9902石を安堵されたが、朱印状は龍造寺高房宛となっている。鍋島直茂はうち3万石余（直茂･勝茂の合計高4万4500石）を与えられ 、龍造寺氏領の支配を委任され実権を握った。


title: 鍋島勝茂

text: しかし高房が幼少であることから、筆頭重臣である鍋島直茂が代わって国政を行う状態という、家督と国政の実権が異なる状況が続いていた。そのため、鍋島家は正式な大名ではなかったわけであるが、勝茂は豊臣時代から既に大名世子としての扱いを受けていた。朝鮮出兵においても父・直茂が龍造寺軍の総大将として出陣している。


title: 鍋島勝茂

text: 慶長5年（1600年）の関ヶ原の戦いでは西軍に与し、伏見城攻めに参加した後、伊勢国安濃津城攻めに参加するなど、西軍主力の一人として行動した。しかし父・直茂の急使により、すぐに東軍に寝返り、立花宗茂の柳川城、小早川秀包の久留米城を攻撃した。


title: 鍋島勝茂

text: 関ヶ原本戦には参加せず、西軍が敗退した後に黒田長政や閑室元佶や西本願寺の准如上人の仲裁で徳川家康にいち早く謝罪し、また先の戦功により龍造寺家は肥前国佐賀の本領安堵を認められた。ただし、領内の戦後処理で勝茂の直轄領は9000石となった。徳川への配慮と東軍参加の家中諸将への示しをつける形式的な処分であるが、結果的にのちに分家が勝茂を軽んじる要因になる。また名代の軍勢が家康から直々に労いの言葉を得た龍造寺（後藤）茂綱には、勝茂を超す12,108石の大領を与えざるをえなかった。茂綱の子孫は龍造寺四家の一つとして発言力を増していく。


title: 鍋島勝茂

text: 慶長12年（1607年）に龍造寺高房、後を追うように政家が死去すると、勝茂は幕府公認の下で跡を継いで、龍造寺家の遺領（検地による高直しで35万7千石。後述）を引き継ぎ佐賀藩主となり、父の後見下で藩政を総覧した。勝茂はまず龍造寺家から鍋島家への滞りない政権移行に従事し、龍造寺家臣団と鍋島家臣団の整理を行い、各家臣から起請文を改めて提出させ、内乱の防止に成功した。


title: 鍋島勝茂

text: このように龍造寺家から鍋島家への継承は、他家の同様な例と異なり、ほとんど血を見ずに成功したものの、「鍋島化け猫伝説」などの説話が巷間に流れ、勝茂は歌舞伎や講談では主家を乗っ取った悪役とされてしまっている。これには、龍造寺高房が佐賀藩の実権を取り返せないことに絶望して自害したとされる（真相は不明）こと、勝茂の一子が突然死したこと、また寛永年間に高房の子・龍造寺伯庵が佐賀藩の統治権の返還を執拗に幕府へ願い出たことなどによる。幕府はその都度伯庵の訴えを却下し、最後には江戸所払いにしたうえで、3代将軍・徳川家光の異母弟であり閣老の会津藩主・保科正之に50人扶持で永預けとした。ただし、勝茂はこれらの件に対して、例えば一子の突然死後に半ば錯乱した父・直茂が巫女の占いを信じて家士数人を殺害すると、これを諌める書簡を江戸から送り、伯庵の訴えには穏便に処理するよう幕府に願い出たりしている。


title: 鍋島勝茂

text: 一方で、旧龍造寺家臣団と鍋島譜代の家臣団のいずれにもほとんど粛清がなかったために、石高のほとんどは家臣団への知行分となってしまい、藩主の直轄領が6万石程度しか残らず、藩政当初から財政面において苦しむこととなった。このため佐賀藩ではその後、一貫して干拓など増収政策に取り組むこととなる。またこの間、検地を実施して35万7000石の石高があることを明らかにし、これに先立つ慶長7年（1602年）より佐賀城・蓮池城を近世城郭にふさわしい体裁を備えるべく築城（蓮池城は一国一城令のため破却）し、鍋島家統治の象徴とした。


title: 鍋島勝茂

text: 佐賀藩、鍋島家の伝世品を収蔵する佐賀市徴古館では、勝茂の甲冑「青漆塗萌黄糸威二枚胴具足」が所蔵されている。勝茂が島原の乱で着用したと伝わり、勝茂末子の神代直長が拝領し、その子孫の鍋島内記家に伝来した。青漆とは、漆に藍や石黄を混ぜて発色させる技法で、江戸時代中後期に考案されたとされる。なお青漆という名ではあるものの、実際の色は青ではなく緑である。


title: 鍋島勝茂

text: この甲冑の修復と複製品の作製が横浜市の甲冑師西岡文夫に発注されたが、江戸時代初期に青漆技法は存在しなかった可能性が高いなど作業過程で多くの疑問が生まれ、東京文化財研究所保存修復科学センターの北野信彦に科学的調査が依頼された。その結果、青漆ではなく西洋絵画の油絵具に近い技法で作製された塗料であることが明らかになった。近年の調査研究の結果、他の甲冑や障壁画で同様の例が発見されている。


title: 松本純

text: 国家公安委員会委員長（第91代）、消費者及び食品安全担当大臣、防災担当大臣、総務大臣政務官（第2次小泉改造内閣・第3次小泉内閣）、内閣官房副長官（麻生内閣）、衆議院厚生労働委員長、自民党政策調査会会長代理、自由民主党国会対策委員長代理等を歴任。


title: 松本純

text: 内閣官房副長官時代に日本経済新聞のコラム「交友抄」への寄稿で、政治家を目指すきっかけの1つは横浜Moresの岡田社長との出会いを挙げている。松本は、再開発のあおりで衰退した野毛の活性化のために大道芸を企画、運営したが、それを目にした岡田社長が「一緒に頑張ってみないか」と青年会議所にさそい、青年会議所で政治のノウハウを勉強した、としている。


title: 松本純

text: 1996年、横浜市議を任期途中で辞職。同年10月の第41回衆議院議員総選挙に自由民主党公認で神奈川1区から立候補し、民主党公認の佐藤謙一郎らを破り初当選（佐藤は比例復活）。当初は自由民主党の派閥・宏池会に属した。


title: 松本純

text: 2003年の第43回衆議院議員総選挙では神奈川1区で佐藤を破り、国政へ復帰。同年11月、第2次小泉内閣で総務大臣政務官（地方自治全般と情報通信関係）に就任。2004年9月、第2次小泉改造内閣で総務大臣政務官（地方自治の本旨の実現及び民主政治の確立、消防を通じた国民保護など担当）として留任し、第3次小泉内閣まで務める。


title: 松本純

text: 2021年1月29日、同年1月に新型コロナウィルス感染拡大を受けた緊急事態宣言下で、深夜まで銀座のクラブを訪れていたことを理由として自民党国会対策委員長代理を辞任。2月1日には自民党を離党した。この件により、同席していた田野瀬太道、大塚高司らとともにマスコミにて「銀座3兄弟」と名付けられた。7月1日、県連幹部は「除名の次に重い離党勧告を受けた人。二度と戻ることはない」と述べた。「松本純後援会」は松本とともに横浜市で会合を開き、「政権与党の自民に所属することが望ましい。松本純および後援会は復党を働き掛ける」とする決議文を作成。7月2日、決議文を党県連に提出した。県連幹部は東京新聞の取材に「復党願と受け止めているが、検討に値しない」と述べた。


title: 松本純

text: 10月31日、第49回衆議院議員総選挙に無所属で出馬し、麻生太郎副総裁や安倍晋三元首相らが応援に駆け付けたが、立憲民主党の篠原豪に敗れ、落選した。11月4日、自由民主党に復党申請を提出し、同月16日付で復党が許可された。しかし党神奈川県連は猛反発し、党本部に抗議状を提出した。これを受けて、党本部の茂木敏充幹事長は、党本部が党神奈川県連の意向を考慮せずに復党手続きを一方的に進めたことを陳謝し、松本の復党を白紙に戻すとした。


title: 松本純

text: その後、松本が地元の有権者の署名を集めるなど、県連側の理解を求める取り組みを続けたことを受け、2022年1月28日に党神奈川県連は松本の復党を認め、正式に自由民主党に復党した。2月1日、党副総裁の麻生太郎から副総裁特別補佐に任命されたと明らかにした。2月3日、議員時代に所属していた麻生派に特別会員として復帰した。


title: 松本純

text: 松本の政治資金管理団体「自由民主神奈川県第一選挙区支部」は、ナイス株式会社（横浜市鶴見区）から、2011年から2016年まで毎年、2018年に12万円を7回、計84万円の献金を受けた。ナイスは2019年5月16日、金融商品取引法違反（有価証券報告書の虚偽記載）疑いにより強制捜査を受け、7月25日には元会長ら3人が逮捕された。松本は粉飾決済が行われたとされる2015年以降も3度（36万円）にわたってナイスから献金を受け取っており、問題視された。


title: 松本純

text: 2021年1月8日から新型コロナウイルスによる緊急事態宣言が発令されている中、松本が1月18日、東京都中央区のイタリアンレストランを午後8時50分頃に出たあと、銀座のクラブを2軒訪れ、午後11時20分頃にクラブを出てタクシーで赤坂にある議員宿舎へ帰ったことを、デイリー新潮が1月26日に報道した。同日、松本は記者団に、訪れた3軒の飲食店すべてについて「要望・陳情を承る立場で、1人で行っている」と説明。また、「閉店後に店に入った。店にいたのは店主たる人と自分だけだった」と述べた。1月27日、菅義偉総理大臣が参議院予算委員会で、松本と公明党の遠山清彦衆議院議員が、それぞれ緊急事態宣言中に銀座のクラブを深夜に訪れていたことについて謝罪した。1月29日、松本は、「非常に軽率な行為を反省している。心からおわびしたい」と謝罪して、自民党国会対策委員長代理を辞任した。 当初は「1人で飲食店に行った」との説明だったが、2月1日、松本は記者団に対し、田野瀬太道文部科学兼内閣府副大臣、大塚高司国会対策副委員長に声をかけてイタリアンレストランと3軒目のクラブで同席したと明らかにした。イタリアンレストランでは3軒目のクラブの関係者の女性2人もおり、5人で会食した。田野瀬と大塚はそれぞれ役職を辞任することとなった（事実上の更迭）。同日午後に松本は田野瀬、大塚両議員とともに自民党本部で二階俊博幹事長と会談し、離党勧告を受けたことを受けて離党届を提出した。離党届は持ち回りの党紀委員会で受理された。


title: 松本純

text: その後、党紀委員会での審査を経て、一旦は11月17日に復党が了承された。しかし、党神奈川県連がこれに猛反発し、党本部に抗議状を提出したことから、党本部の茂木敏充幹事長は、党本部が党神奈川県連の意向を考慮せずに復党手続きを一方的に進めたことを陳謝し、松本氏の復党を白紙に戻すとした。


title: ソーテック

text: ソーテックとはオンキヨー株式会社が販売していたパーソナルコンピュータのブランド名である。かつては株式会社ソーテックのブランド名だった（後述）。オンキヨーは、ソーテックブランドのパーソナルコンピュータに加え、comfix（コムフィックス）ブランドで周辺機器も販売していた。


title: ソーテック

text: 主にOEMでPCを製造、販売していた株式会社ソーテックは1990年代後半、韓国の（トライジェム、TriGem）製PCを当時破格の10万円以下で発売、一時期シェアを大きく伸ばした。しかし品質管理やサポート体制が販売量に追い付かずに問題となった。市場評価急落と景気低迷により業績が低下したため、キョウデングループ入りを経て英国資本アクティブ・インベストメント・パートナーズ傘下で再建を図った。


title: ソーテック

text: なお、オンキヨーとの合併後、パソコンの製造やサポートなどは子会社の鳥取オンキヨー（現・オンキヨー＆パイオニアイノベーションズ鳥取本社）が受け持っており、かつてのソーテック時代の体制は引き継がれていない。


title: ソーテック

text: 2009年9月17日、ソーテックブランドのPCを全廃し、社名の「オンキヨー」ブランドに統一する方針であると報道されたが、実際にはソーテック・オンキヨーの両ブランドのPCは平行して販売され、ソーテックブランドが完全に廃止されたのは2010年である。


title: ソーテック

text: 主に日本国外向けラップトップ型、ノート型PCの製造販売、OEMを手掛けていた。1984年に世界で初めてポータブルコンピューターを開発し、国内市場向けにWinBookを発売したのが1993年である。当時は品質もサポートも評判はよかったとされる。


title: ソーテック

text: 1997年、生産依託先の三宝コンピュータ（トライジェム）に事実上買収され、国内向けデスクトップ型PC販売へ進出。1999年、10万円を切るパソコンを発表。「しまったー! 99800円のパソコンなんてどう考えても安くしすぎだ! うっかり、してました」という特徴的なコーラスのテレビCMを放映し、消費者にインパクトを与えた。同時にダイレクト販売も開始した。


title: ソーテック

text: しかし、品質管理の甘さ（これは後年ソーテック自身が認める事になる）により多くのクレームを引き起こした。サポートの対応も粗雑であるとの評が広がり、同社は著しく株を落とした。加えてiMacに酷似した一体型パソコン「e-one」の販売差止が痛手となり、結果的に筆頭株主が三宝からキョウデンに交替しキョウデングループ入りした。


title: ソーテック

text: その後はCD-R/RWドライブ搭載製品をいち早く販売したり、特定のプロバイダと契約することによりパソコンを無料で寄贈する「タダパソ」のサービスを2007年1月まで実施するなど、従来の常識にとらわれない斬新なアイデアを盛り込んだ製品を多数送り出したが、一方でキョウデングループ傘下になって以降もサポートの対応は改善されなかった。電話は混雑して繋がらず、ソーテックも「電話、1台しかないんか！」と題する自虐的広告を出す程だった。その結果知名度は再び上昇したが、皮肉にも売上高は急降下することとなる。


title: ソーテック

text: 2007年7月2日、大手音響メーカオンキヨーによる公開買い付けおよび第三者割り当ての引き受けにより、オンキヨーの子会社となることが決定。続く2007年9月、菅正雄を代表取締役社長に迎える。新体制としてオンキヨーとソーテックの組織体制の統合、営業拠点の統合がスタートする。


title: ソーテック

text: 2008年6月を目途に、修理・保守、問い合わせに対応するリペアセンターとコールセンター機能を、PC生産拠点（鳥取オンキヨー）と一本化することを発表。統合により迅速な修理・保守体制を確立することで、消費者へのサービス、満足度を高めることを目標とする。なお、2008年に入り営業拠点の統合が完了した。


title: デニス・プシーリン

text: デニス・ウラジミロビッチ・プシーリン（ 、、1981年5月9日 – ）は、ウクライナ・ドネツク地方出身の政治家である。現在、ロシア連邦内ドネツク人民共和国の首長代行。自称独立国家時代のドネツク人民共和国の首長も務めた。


title: デニス・プシーリン

text: 2018年8月31日に当時のDPR首長アレクサンドル・ザハルチェンコが暗殺されたため、DPRの人民評議会議長であったプシーリンが9月7日より首長代行に任ぜられ、同年11月の選挙で当選し正式に首長に就任した。


title: デニス・プシーリン

text: 1981年5月9日、ウクライナ・ソビエト社会主義共和国の鉱業都市マキイフカに生まれた。両親はマキイフカ冶金工場の労働者であった。幼少期から青年期をマキイフカで過ごし、1998年に第1マキイフカ・リケウム（中等教育と専門教育を組み合わせた学校）を卒業した。


title: デニス・プシーリン

text: プシーリンは1999年から2000年にかけて、ウクライナ国家親衛隊のクリミア半島特別任務大隊に所属した。除隊後、2000年代になってからはで企業経済学を学んだが、卒業はしなかった。2002年から2006年にかけて、貿易企業で働いた。


title: デニス・プシーリン

text: 2011年、マブロジは新たなポンジ・スキーム商法「」を始めた。プシーリンは2011年から2013年まで、この新詐欺商法のウクライナにおけるリーダーの一人として活躍した。プシーリンはMMMグローバルがピラミッドスキーム（無限連鎖講）であることを公に認め、同社との関わりを喧伝した。


title: デニス・プシーリン

text: 2013年12月15日に実施された2012年ウクライナ最高議会選挙の再選挙において、キーウ州の単純多数決選挙区94番から出馬したプシーリンは、わずか0.08%の得票率にとどまり落選した。プシーリンの（わずか1ページの）選挙プログラムには、ウクライナの現在の国境線の変更を望む声明は含まれていなかった。また、この際の選挙活動ではロシア人やロシア語話者の保護を訴えるような活動は特段みられなかった。のちにこの出馬に関して「実験のようなものだった。ヴィクトル・ヤヌコーヴィチには反対の立場で、平和的な方法で彼を排除したかった」と語っている。


title: デニス・プシーリン

text: ドネツィクでは4月7日に州政府の庁舎が占拠され、同日デモ隊らがドネツク人民共和国（DPR）の建国を宣言した。プシーリンは親ロシア派からも「名前を聞いたことがない」と言われるほど無名の存在であったが、この混乱の際に指導者として頭角を現した。


title: デニス・プシーリン

text: 2018年8月31日、DPR首長アレクサンドル・ザハルチェンコがドネツィクのカフェで爆弾の爆発に巻き込まれ死亡した。9月7日、プシーリンはDPRの首長代行に任命され、同年11月の選挙で当選し正式に首長に就任した。


title: デニス・プシーリン

text: 2021年12月6日、プシーリンはロシアの与党「統一ロシア」の党員となった。モスクワで行われた統一ロシアの年次総会において統一ロシア党首で前大統領のドミートリー・メドヴェージェフ自らプシーリンに党員証を手渡した。2022年2月19日、プシーリンはルガンスク人民共和国のレオニード・パセチニクと共に総動員令を発令した。背景にウクライナ軍との武力衝突が多発しており、戦争への懸念の高まりを受けたと説明している。プシーリンは、ウクライナ軍による攻撃を防いでいるが、今も攻撃が続いていると主張した。


title: デニス・プシーリン

text: 2022年2月21日、プシーリンはロシア連邦との友好協力相互支援協定に署名した。ルガンスク人民共和国（LPR）とロシアとの協定も同時に締結され、プーチン大統領はDPRとLPRの独立を正式承認する大統領令にも署名した。


title: デニス・プシーリン

text: 2022年2月24日に始まったロシアによるウクライナ侵攻は、一時的にロシア軍がウクライナ東部に占領地域を広げた。7月28日、プシーリンはロシア軍に対して「ロシア人が建設したロシアの都市を解放」するよう求めた。


title: デニス・プシーリン

text: 2022年3月25日にプシーリンは人道支援センターを視察するため、ロシア軍包囲下のマリウポリを訪れた。このセンターにはパンや水などの食料や日用品、医療支援、野外炊事場などさらには携帯電話を充電するための発電機も民間人に渡している。また、ロシア議会上院第1副議長であるアンドレイ・トゥルチャクとドミトリー・サブリンも同行した。


title: デニス・プシーリン

text: ウクライナ軍は9月の東部地域での反攻によりロシア軍が占領した地域を奪還し、さらに2014年以降DPRが支配する領域にも迫っており、相次いで砲撃を受け、ミサイル攻撃により破壊された建物も増加している。これに対し、プシーリンは、「破壊されたインフラの再建にロシアからの援助を受けている。建物にしても、部分的な交換ですむのか、完全に撤去して建て直した方が良いのか、個々の物件を専門家に判断してもらうだけでも時間がかかる」「マリウポリはアゾフスタリ製鉄所をはじめとする公害により町も海も汚れていた。がん発生率が高いのもその理由による。私とマリウポリ住民との対話では工場再建を希望しない人ばかりだった」と話し、町の再建には多くの時間がかかりつつも公害対策を推進させて町を復興させたい心情を表した。こうした動きの中、9月19日、プシーリンはDPRがロシアに編入するための住民投票を急ぐ意向を示した。そして2022年9月23～27日にかけて住民投票が実施され、ドネツク州での賛成票は99.23％という非常に高い数字となった。プシーリンは「素晴らしい結果」と評価し、「われわれは偉大な祖国に再統合される。長きにわたってこの結果を待ち望んでいた」と喜びの念を表明した。そして9月30日にロシアがドネツク人民共和国を併合する条約に調印、そして10月4日にプシーリンが首長代行に任命された。


title: デニス・プシーリン

text: 10月7日、プーチン大統領が70歳の誕生日を迎え、プシーリンは「ドンバス地方の住民にとって、わが国の指導者の名前は、近代史上最も重要な出来事であるロシア復帰と永遠に結び付いている」と祝辞の言葉を述べた。


title: 古田一紀

text: 2017年4月 - 5月にミュージカル『きみはいい人、チャーリー・ブラウン』で共演した高垣彩陽の本読みを聞いて声優を志す。転向については「”映像や舞台に出ながら声優をやれたらいいな”とは思っていたんですけど、実際に聞いたらその程度の気持ちじゃ太刀打ちできない、きちんと学ばないと一緒にできない世界だなと思って本格的に決意を固めました」として、同年7月29日をもってJ-beansを退所。9月5日よりマウスプロモーションに所属。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: デイム・オリヴィア・メアリー・デ・ハヴィランド（Dame Olivia Mary de Havilland, DBE、、1916年7月1日 - 2020年7月26日）は、アメリカ合衆国の女優。女優としてのキャリア初期には清純な娘役を演じることが多かったが、キャリア後期には存在感のある重厚な役柄を演じている。デ・ハヴィランドはイギリス人の両親の間に日本で生まれた。妹のジョーン・フォンテインも日本の生まれで、デ・ハヴィランドと同じく女優の道に進んでいる。デ・ハヴィランドの家系は、イギリス王室の祖にあたるノルマンディー公ギヨーム2世（ウィリアム1世）と共にノルマン・コンクエストに加わったノルマン人のド・アヴィル (de Haville) にさかのぼる。1919年に一家は日本を離れて故国イギリスへと向かったが、旅の途中で姉妹が病にかかったため滞在中のカリフォルニアに、母子だけがそのまま移住した。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: デ・ハヴィランドが出演した映画のなかでもっとも有名な作品として『風と共に去りぬ』（1939年）が挙げられる。映画作品ではエロール・フリンの相手役を演じることが多く、『ロビンフッドの冒険』（1938年）、『無法者の群 ()』（1939年）、『カンサス騎兵隊』（1940年）、『壮烈第七騎兵隊』（1941年）など、8作品で共演している。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: デ・ハヴィランドは『遥かなる我が子』（1946年）と『女相続人』（1949年）で、アカデミー主演女優賞を2度受賞している。妹のジョーン・フォンテインも『断崖』（1941年）でアカデミー主演女優賞を受賞しており、2013年現在時点でアカデミー主演賞を獲得した唯一の兄弟姉妹となっている。アカデミー賞のほかにデ・ハヴィランドは『蛇の穴』（1948年）でナショナル・ボード・オブ・レビュー主演女優賞、ニューヨーク映画批評家協会賞主演女優賞、ナストロ・ダルジェント賞最優秀外国女優賞、ヴェネツィア国際映画祭女優賞を受賞している。また、ゴールデングローブ賞では『女相続人』（1949年）で主演女優賞（ドラマ部門）を、『アナスタシア/光・ゆらめいて』（1986年）で助演女優賞（ミニシリーズ･テレビ映画部門）をそれぞれ受賞している。1960年には、それまでの映画界への貢献が讃えられてハリウッド・ウォーク・オブ・フェームにプレートが設置された。2008年には当時のアメリカ合衆国大統領ジョージ・W・ブッシュから、芸術分野の顕彰としてはアメリカ最高位の国家芸術メダル () が贈られている。2017年6月、史上最高齢の101歳で大英帝国勲章（DBE）を受章した。2020年7月26日、パリの自宅で亡くなった。『風と共に去りぬ』の主要な出演者のうち、上映当時成人していた最後の存命者であった。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 父親のウォルター・オーガスタス・デ・ハヴィランド（1872年8月31日 - 1968年5月23日）はケンブリッジ大学出身で、東京帝国大学の英語教授として日本に招かれていたとされているが異説がある（「ジョーン・フォンテイン#幼少期」参照）。いずれにしても後にウォルターは、日本での経験を活かして特許弁護士となっている。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 母親のリリアン・オーガスタ（1886年6月11日 - 1975年2月20日）は、ロンドンの王立演劇学校出身で、夫ウォルターと来日する前には舞台女優をしていた。リリアンは、娘たちが1940年代に女優として成功を収めた後に「リリアン・フォンテイン」という芸名で、再び舞台女優に復帰している。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: オリヴィアの父方の従兄ジェフリー・デ・ハヴィランド () は、イギリス空軍の爆撃機デ・ハヴィランド・モスキートの設計を担当したことで有名で、後に航空機メーカーであるデ・ハヴィランド・エアクラフトの創始者となった人物である。また、オリヴィアの父方の祖母はチャンネル諸島のガーンジー出身だった。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: オリヴィアの両親は1914年に結婚したが、ウォルターが浮気がちな男性だったために、二人の結婚生活は必ずしも幸福とはいえなかった。オリヴィアの妹で、後に女優ジョーン・フォンテインとなるジョーン・デ・ハヴィランドが生まれたのは1917年10月22日だった。オリビアが後年語ったところによれば、1918年の夏、軽井沢の別荘に母娘で滞在中のこと、母リリアンがある宣教師の妻から「あなたの夫が東京で女中と浮気をしているようだ」という話を聞いた。そこで母は東京に戻って女中部屋に入ると、案の定夫ウォルターの私物があった。そのときから彼らの結婚生活の絶望的な運命は決定づけられていたという。なお、オリヴィアが何十年も後になって父ウォルターにこのことについて聞いたところ、父はその一連の出来事を知らなかった様子で、困惑しながらも当時の記憶を思い起こし「諜報機関にいる古い友人に彼女（女中）を匿って欲しいと頼まれたのだ」と話した。オリヴィアはそれを聞き、父は嘘を付いていないと感じたといい、両親の離婚の原因は父の浮気ではなく、ただの誤解から始まった気持ちのすれ違いだったと信じているという。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 1919年2月に、母リリアンは病弱だった娘たちには東京の気候があっていないのではないかと考え、ウォルターを説得して一家はイギリスへと戻ることを決めた。イギリスへ戻る途中にオリヴィアが気管支炎となり、高熱で倒れたために一家はカリフォルニアにしばらく滞在している。その後ジョーンも肺炎に罹患したために、リリアンは二人の娘とカリフォルニアに残る決断をし、サンフランシスコから50マイルほど離れたサラトガに移り住んだ。しかしながら父ウォルターは家族を見捨てて、後に結婚することとなる日本人家政婦とともに日本へ戻っていった。オリヴィアの両親はその後別居生活となったが、二人が正式に離婚したのは1925年2月になってからだった。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 母リリアンは女優をやめてかなりの年月が経っていたために専門的な知識も忘れかけていたが、娘たちにシェークスピアを読み聞かせて芸術に対する知識を教え込み、ほかに音楽や弁論術なども娘たちに学ばせた。1925年4月にウォルターとの間に正式に離婚が成立すると、リリアンは百貨店の経営者ジョージ・M・フォンテインと再婚した。ジョージは厳格な人物で、義娘となったオリヴィアとジョーンを厳しくしつけようとしたためにオリヴィアとジョーンはジョージに敵意を抱くようになった。また年子だったオリヴィアとジョーンも仲が悪くなり、この二人の不仲は生涯続いている。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: デ・ハヴィランドはベルモントのノートルダム高校 () とロス・ガトス高校 ()　で学んだ。高校生時代のデ・ハヴィランドは口が達者なフィールド・ホッケーが得意な少女で、高校では演劇部に所属していた。1933年にデ・ハヴィランドは、ルイス・キャロルの小説を原作とした、地域素人劇団の公演『不思議の国のアリス』の主役アリスで初舞台を踏んだ。後にデ・ハヴィランドはこの舞台のことを次のように振り返っている。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 1934年に高校を卒業したデ・ハヴィランドは、サラトガ・コミュニティ劇場で上演されるシェークスピア原作の戯曲『真夏の夜の夢』の妖精パック役の出演依頼を受けた。この年の夏、オーストリア人演出家マックス・ラインハルトがハリウッド・ボウルで『真夏の夜の夢』を上演するためにカリフォルニアを訪れていた。ラインハルトの助手が偶然にデ・ハヴィランドの演技を観て興味を抱き、そのことを聞いたラインハルトが自身が監督する『真夏の夜の夢』の主役ハーミアの代役にデ・ハヴィランドを指名した。そしてラインハルトの『真夏の夜の夢』が開幕する一週間前に、ハーミア役の女優が映画の撮影のためにカリフォルニアを離れてしまったために、代役のデ・ハヴィランドがハーミアを演じることとなった。初日の公演でデ・ハヴィランドの演技は好評を博し、その後の4週間にわたる巡業公演でデ・ハヴィランドはハーミアを演じ続けた。この巡業中にラインハルトは映画会社ワーナー・ブラザースから、ラインハルトの舞台版『真夏の夜の夢』の映画化が決またっという知らせを受け、ラインハルト自身が映画監督を担当することとなった。そしてラインハルトはデ・ハヴィランドに、舞台版と同様にこの映画でもハーミア役での出演依頼を申し出た。当時のデ・ハヴィランドは英語教師になるつもりで、秋には奨学金を得てミルズ大学に入学することが決まっていたが、ラインハルトがデ・ハヴィランドを説き伏せて映画出演を承諾させている。そして18歳のデ・ハヴィランドは、ワーナー・ブラザースとの8年間の出演契約書にサインした。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: デ・ハヴィランドは1935年10月に公開された、マックス・ラインハルトの監督作品『真夏の夜の夢 ()』で映画デビューした。その後もコメディアンのジョー・E・ブラウン () 主演の『ブラウンの怪投手 ()』（1935年）、ジェームズ・キャグニー主演の『頑張れキャグニー ()』（1935年）と、立て続けに3本のコメディ映画に出演している。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: これら3本のコメディ映画に対する評価は賛否両論であり、デ・ハヴィランドに対する観客からの反応はよくなかった。ワーナー・ブラザースはデ・ハヴィランドを売り出す路線を変更することを決め、当時無名だったオーストラリアの俳優エロール・フリンの相手役として『海賊ブラッド』（1935年）に出演させるという賭けに出た。デ・ハヴィランドが起用されたのは、ワーナー・ブラザースのプロデューサーであるハル・B・ウォリスが、デ・ハヴィランドとのことを「お気に入り」で売り出したかったためだという要因もあった。『海賊ブラッド』は大ヒットし、批評家たちも主演した二人の役者を高く評価した。このため、デ・ハヴィランドとフリンの共演作品が次々と製作されることとなり、『進め龍騎兵 ()』（1936年）、『ロビンフッドの冒険』（1938年）、 『無法者の群)』（1939年）、『カンサス騎兵隊 ()』（1940年）、『壮烈第七騎兵隊』（1941年）など、合計8本の映画が製作されている。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 1930年後半にデ・ハヴィランドは、『』（1937年）、『結婚スクラム ()』（1938年）、『』（1938年）などさまざまな内容の現代風ライトコメディ作品に出演している。現代風コメディ以外の作品としては『風雲児アドヴァース ()』（1936年）、『』（1937年）などに出演しており、これらの作品では、デ・ハヴィランドの洗練された容姿と美しい台詞回しが効果的に描写されている。コメディ映画でのデ・ハヴィランドの演技は批評家からも観客からも概ね好評であり、デ・ハヴィランドが演じたいと望んでいたシリアスで重厚な役どころへと踏み出すきっかけとはならなかった。そのような中で『風と共に去りぬ』（1939年）のメラニー・ハミルトンは、まさしくデ・ハヴィランドが求めていたシリアスな役だった。マーガレット・ミッチェルが書いた大河小説『風と共に去りぬ』を原作とするこの映画は、大物プロデューサーのデヴィッド・O・セルズニックが製作した大作である。原作小説を読んだデ・ハヴィランドは、このメラニー・ハミルトンが自分にとって大きな転機となる役だと直感した。『風と共に去りぬ』の監督に起用されたジョージ・キューカーが、デ・ハヴィランドの妹ジョーン・フォンテインにこのメラニー・ハミルトン役のオーディションを受けるよう勧めたという複数の資料が存在する。しかしながら、メラニー役よりも主役のスカーレット・オハラに興味を持っていたフォンテインはキューカーの誘いを断ったとされており、自分の代わりに姉デ・ハヴィランドをキューカーに推薦したといわれている。最終的にはワーナー・ブラザースの社長ジャック・L・ワーナーの妻アンが、デ・ハヴィランドのメラニー役起用を後押ししている。そして『風と共に去りぬ』でメラニーを演じたデ・ハヴィランドは、アカデミー助演女優賞にノミネートされた。しかしながらこの年のアカデミー助演女優賞を受賞したのは、同じく『風と共に去りぬ』でスカーレットの黒人の召使マミー役を演じた女優のハティ・マクダニエルだった。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 『風と共に去りぬ』のメラニー役で批評家たちから絶賛されたデ・ハヴィランドは、それまでにも増してシリアスで難しい役どころを演じてみたいと考えていた。しかしながらワーナー・ブラザースはデ・ハヴィランドの期待には応えなかった。『女王エリザベス ()』（1939年）で、主役のベティ・デイヴィスとエロール・フリンに次ぐ三番目の役を演じたデ・ハヴィランドは、犯罪ドラマ映画『犯人は誰だ ()』（1939年）への出演を命じられて、ワーナー・ブラザース外部の映画プロデューサーのサミュエル・ゴールドウィンに預けられている。また、次作のライトコメディミュージカル映画『』（1940年）の主役も決まっていた。1940年代前半のデ・ハヴィランドは、演じがいがなく浅薄だと自身が思う役ばかりに起用されることに対して大きな不満を持つようになっていった。『風と共に去りぬ』のメラニー・ハミルトン役で、シリアスな役どころも演じる能力があることを証明したと考えていたデ・ハヴィランドにとって、以前と変わらない純情な娘役や可憐な乙女役は苦痛でしかなかったのである。デ・ハヴィランドはこれまで同様の内容と配役で書かれた脚本を突き返すようになり、自身が望むやりがいのある役を積極的に探していった。さらにデ・ハヴィランドは、『カンサス騎兵隊』や『壮烈第七騎兵隊』など評判がよかったエロール・フリンとの長きにわたる共演も終わらせた。共演した最後の作品である『壮烈第七騎兵隊』はもっとも長く二人が語り合う場面が描写された作品となっている。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 1940年代前半にデ・ハヴィランドが出演した映画でヒットした作品として『いちごブロンド ()』（1941年）、『』（1941年）、『カナリヤ姫 ()』（1943年）などが挙げられる。『カナリヤ姫』で演じたマリア王女は、ワーナー・ブラザースで演じた役のうち、デ・ハヴィランドにとってもっとも満足のいく役どころだった。デ・ハヴィランドは第14回アカデミー賞で、『Hold Back the Dawn』のエイミー・ブラウン役で主演女優賞にノミネートされた。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: デ・ハヴィランドは、ワーナー・ブラザース作品の『男性 ()』（1942年）、『追憶の女 ()』（1942年）、『陽気な女秘書 ()』（1944年）、『まごころ ()』（1946年）に出演した。『まごころ』の公開年は1946年だが撮影自体は1943年に終了しており、公開年としてはこの『まごころ』がデ・ハヴィランドの7年間にわたるワーナー・ブラザースとの契約における最後の出演作品となった。ワーナー・ブラザースはデ・ハヴィランドに6カ月の契約延長を告げたが、デ・ハヴィランドはこの申し入れを受け入れなかった。当時の法律では、契約中の俳優が製作会社から提示された配役を拒否した場合には、その作品の撮影期間を契約期間に加算延長することを認めており、ほとんどの俳優はこの慣例のもとでの契約を受け入れていた。しかしながらこの契約形態に疑問を持つ俳優も少数ながら存在し、1930年代にベティ・デイヴィスがワーナー・ブラザースに訴訟を起こしたことがあったが最終的には敗訴している。デ・ハヴィランドは顧問弁護士の助言と全米映画俳優組合の後押しを受けて、1943年8月にワーナー・ブラザースを相手取って出演拒否に対する契約期間延長処置への訴訟を起こした。この訴訟を審理したカリフォルニア州最高裁判所はワーナー・ブラザースの異議を却下し、デ・ハヴィランドの勝訴とする判決を下した（判例 #487, 685）。それまでの製作会社の絶大な権限を弱め、俳優たちにはるかに自由な創作活動の場を与えるというこの判決は、ハリウッド映画界に非常に重要で大きな影響を与えることとなった。デ・ハヴィランドが勝ち得たこの判例は、今でも「デ・ハヴィランド法 ()」として知られている。製作会社を相手取って勝訴したデ・ハヴィランドは、俳優仲間たちから敬意と賞賛の的となった。デ・ハヴィランドと不仲だった妹のジョーン・フォンテインも「ハリウッドはオリヴィアに途方もなく大きな借りがあります」とコメントしている。敗訴したワーナー・ブラザースはデ・ハヴィランドに関する書簡をほかの製作会社に送りつけた。そしてデ・ハヴィランドは「ブラックリスト女優」とみなされて、その後2年間にわたって映画作品に出演することができなかった。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: ブロンテ姉妹の生涯を大幅に脚色した映画で、1943年に撮影が終了していたもののワーナー・ブラザースとの訴訟期間中はお蔵入りとなっていた『まごころ』の公開後、デ・ハヴィランドはパラマウント映画と3本の映画に出演する契約を交わした。そしてこれらの映画で演じたさまざまな役柄への演技が、その後のデ・ハヴィランドの女優としてのキャリアを決定付ける先駆けとなった。ジェームズ・エイジーは『暗い鏡 ()』（1946年）について、デ・ハヴィランドがつねに「もっとも可憐な映画女優の一人だった」としつつ、近年の映画では優れた演技力を持つ女優であることも証明して見せたとしている。そして「その優れた才能」を表に出していない場面でさえも、デ・ハヴィランドの演技力が「思慮深く、内に秘めた細やかな演技を保ち続けている」と指摘した。さらにエイジーは、デ・ハヴィランドの演技が「豊かな才能だけでなく、（デ・ハヴィランドの）心身ともに健全で好ましい内面によるところが大きい。観ているだけで嬉しくなってしまう」と結んでいる。デ・ハヴィランドは『遥かなる我が子』（1946年）のジョゼフィン・ノリス役でアカデミー主演女優賞を受賞し、さらに『女相続人』（1949年）のキャサリン・スローパー役でアカデミー主演女優賞、ニューヨーク映画批評家協会主演女優賞、ゴールデングローブ賞 主演女優賞（ドラマ部門）を受賞した。『蛇の穴』（1948年）のヴァージニア・スチュアート・カニンガム役も高く評価され、アカデミー主演女優賞にノミネートされている。この『蛇の穴』は精神疾患を正面から描いた最初期の映画の一つで、「陰惨な精神病院の実態を暴き出した、ハリウッドの歴史に残る重要な作品」といわれている。デ・ハヴィランドがそれまでの美女役とはまったくかけ離れた役を演じた意欲と、議論が巻き起こるであろう作品に真っ向から取り組んだ姿勢は高く評価された。デ・ハヴィランドはこの『蛇の穴』でニューヨーク映画批評家協会主演女優賞、ナストロ・ダルジェント最優秀外国人女優賞、ナショナル・ボード・オブ・レビュー主演女優賞を受賞している。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: この時期のデ・ハヴィランドは確固たる自由主義者で、民主党のフランクリン・ルーズベルトとハリー・S・トルーマンの支持者だった。自由主義への共産主義の浸透を憂慮していたデ・ハヴィランドは、1946年にある騒動を巻き起こし、マスコミにも大きく報道された。スターリン主義による残虐行為に関する報告会の場で、ハリウッド美術科学専門職の独立市民委員会が事前に用意した演説原稿から、親共産主義と思われる箇所を飛ばして読み上げたのである。この独立市民委員会は後に共産主義者の偽装組織だと認定されている。デ・ハヴィランドは、独立市民委員会の自由主義会員たちが一握りの上層部の共産主義会員に操られているのではないかと危惧するようになった。そして、1946年の中間選挙で民主党が大勝すれば、独立市民委員会の親ソヴィエト的な言動を抑制できると考えた。デ・ハヴィランドは、独立市民委員会を共産主義者から取り戻すための活動を始めたが、最終的にはこの活動は失敗し、デ・ハヴィランドに共鳴して改革派に加わったハリウッド業界人たちの多くが離脱するという結果となった。デ・ハヴィランドに説得されて改革派に加わっていた俳優にロナルド・レーガンがおり、その後1952年以降のレーガンの政治活動は劇的に変化していった。デ・ハヴィランドが自由主義の改革活動をあまりに主張したために、赤狩りの舞台となった下院非米活動委員会に1958年に召還されたこともあったが、女優としてのキャリアに傷がつくことはなかった。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 1950年代以降、デ・ハヴィランドの映画出演は散発的になっていった。1951年に公開予定だった映画『欲望という名の電車』の主役ブランチ・デュボアを提示されたが、デ・ハヴィランドはこのオファーを断っている。このブランチ・デュボア役を拒否した理由について、脚本の内容が生理的に受け入れられなかったことと、口にしたくない台詞が多くあったためだといわれてきた。しかしながらデ・ハヴィランドは2006年にこの噂を否定し、幼い子供の世話に追われていたために役を受けることができなかったと語っている。最終的にブランチ・デュボア役は『風と共に去りぬ』でデ・ハヴィランドと共演したヴィヴィアン・リーが、ロンドンでの舞台版『欲望という名の電車』でブランチ役で演じたのに引き続いて映画版のブランチ役を受け、二度目のアカデミー主演女優賞を獲得した。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: デ・ハヴィランドが1960年代に出演した数少ない作品の中で、もっともよく知られているのが『不意打ち』（1964年）で、デ・ハヴィランドはエレベーターに閉じ込められて乱入者に脅される未亡人コーネリア・ヒリヤード役を演じている。ほかの作品としてロバート・アルドリッチ監督作品『ふるえて眠れ』（1964年）、キャサリン・アン・ポーター () の小説をサム・ペキンパー監督でテレビドラマ化した『昼酒 ( )』（1966年）が有名である。1965年にデ・ハヴィランドは、カンヌ国際映画祭で初の女性審査委員長に任命された。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: デ・ハヴィランドは1970年代後半まで映画女優を続け、その後テレビ番組へと舞台を移して1980年代後半まで活動を続けた。1986年に出演したテレビ映画『アナスタシア/光・ゆらめいて』ではロシア皇后マリア・フョードロヴナを演じ、ゴールデングローブ助演女優賞 (ミニシリーズ･テレビ映画部門)を受賞している。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: デ・ハヴィランドは1953年以来、フランスのパリ市内に居住し、セーヌ川左岸地域、及び60年代以降、同右岸パリ16区ロンシャン通り界隈に亡くなる時まで居住した。2000年以降のデ・ハヴィランドが公の場に姿を見せることはほとんどなかった。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 2003年に第75回アカデミー賞授賞式にプレゼンターとして表れたときには、1分間にもおよぶスタンディングオベーションで迎えられた。2006年6月に、映画芸術科学アカデミーとロサンゼルス州立美術館がデ・ハヴィランドの90歳の誕生日を祝う式典を開催し、デ・ハヴィランドもこの式典に出席している。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 2004年にターナー・クラシック・ムービーズが「思い出のメラニー (」というテレビ番組を制作した。この番組は『風と共に去りぬ』の公開65周年の回顧記念番組の一つで、デ・ハヴィランドのインタビューを中心として構成されていた。『思い出のメラニー』が公開されたときに『風と共に去りぬ』の主要キャストで存命中だった人物としてデ・ハヴィランドのほかに、インディア・ウィルクス役のアリシア・レット、メイベル・メリーウェザー役のメアリー・アンダーソン ()、ボー・ウィルクス役のミッキー・カーン () がいる。存命の俳優として最年長のデ・ハヴィランドはインタビューでメラニー役のことや撮影中のことなどを今でもはっきり覚えていると語っている。40分にわたるこの番組は、4枚組のDVDの一部として発売された。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 2008年11月17日に、92歳だったデ・ハヴィランドは芸術分野の顕彰としてはアメリカ最高位の国民芸術勲章を受章した。メダルをデ・ハヴィランドに授与した大統領のジョージ・W・ブッシュは、「シェークスピアのハーミアからマーガレット・ミッチェルのメラニーまで幅広い役柄を演じ分ける、その説得力にあふれた人をひきつけて離さない演技力に対して。彼女が持つ独立心、誠実さ、優雅さが豊かな創造力を解き放ち、素晴らしい映画女優として大成功させたのです」と演説した。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 2009年に、デ・ハヴィランドはドキュメント番組『』のナレーターを担当した。この番組は、芸術分野におけるアルツハイマー型認知症の重要性を描いた作品だった。2011年にはパリで開催された特別上映会にも出席している。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 2010年9月9日に、デ・ハヴィランドはフランスの最高勲章であるレジオンドヌール勲章シュヴァリエ賞を授与された。勲章を授与したフランス大統領ニコラ・サルコジは、「フランスを（住居として）選んでくださったことを誇りに思います」と語った。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 2011年2月1日に、デ・ハヴィランドはフランスの映画賞セザール賞授与式に姿を見せた。式典の代表を務めた女優のジョディ・フォスターが紹介すると、会場はスタンディングオベーションでデ・ハヴィランドを迎えた。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 2016年2月に、デ・ハヴィランドは風刺雑誌『オールディ』 () によって、「今年のオールディ」に選定された。フランスの自宅からロンドンの授賞式まで賞を受け取りに出向くことはできなかったが、録音されたメッセージの中で、「大変嬉しく思います」と話した。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: カリフォルニア州サラトガで箱根ガーデンを開園したイザベル・スタインは、その開園のきっかけとなる日本旅行中にデ・ハヴィランド家と偶然知り合い、その後、偶然にもオリビア母子がサラトガに移住したことから、両家の親しい交際が始まった。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 羽仁五郎によれば、軽井沢の教会で開かれた別荘住民による音楽会でオリヴィア、ジョーン姉妹が歌を披露したことがある。なおオリヴィアによれば、軽井沢にはデ・ハヴィランド家の所有する物件（別荘）が2つあって夏に滞在していた。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: しかしながらデ・ハヴィランドは他のインタビューで、二人は互いに好意を抱いておりフリンが求婚したことがあったが、デ・ハヴィランドは当時のフリンが女優リリ・ダミタ () と結婚していたために、この求婚を断ったとも語っている。1939年12月から1942年3月まで、デ・ハヴィランドは俳優ジェームズ・ステュアートと交際していた。デ・ハヴィランドの代理人アイリーン・メイヤー・セルズニックが、1939年12月19日にニューヨークのアスター劇場で開催される『風と共に去りぬ』のプレミア試写会で、ステュアートにデ・ハヴィランドのエスコート役を頼んだことがある。この依頼を引き受けたステュアートは数日間にわたって複数の劇場でデ・ハヴィランドのエスコート役を務め、有名なレストランの21クラブにもデ・ハヴィランドと同行した。ステュアートがアメリカ空軍へ志願するために飛行訓練を受けていたロサンゼルスでも二人の逢瀬は続いた。デ・ハヴィランドは、1940年にステュアートが求婚したが、まだステュアートには結婚の心積もりが出来ていないと感じて断ったことがあるとしている。二人の関係は1941年3月にステュアートが空軍に入隊したことにより中断した。それでも1942年まで3月まで断続的にではあるが二人の関係は続いていたが、デ・ハヴィランドが映画監督ジョン・ヒューストンに惹かれていったために、ステュアートとの関係は終わりを告げている。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: デ・ハヴィランドは、作家で脚本家でもあった退役海軍軍人マーカス・グッドリッチ () と1946年1月24日に結婚した。二人の間には1949年12月1日に一人息子ベンジャミン・グッドリッチが生まれたが、1952年に離婚している。息子ベンジャミンは癌のために、父マーカスが死去する三週間前の1991年10月1日に41歳で死去した。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: デ・ハヴィランドが、ジャーナリストでフランスの雑誌『パリ・マッチ ()』の編集者ピエール・ギャラント () と再婚したのは1955年4月2日である。二人の間には1956年7月18日に一人娘ジゼル・ギャラントが生まれた。この結婚を期にパリへの移住と人生の再設計を決意したと、デ・ハヴィランドの回想録『Every Frenchman Has One』には記されている。1962年から二人は別居していたが、正式に離婚したのは1979年のことだった。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 『恋愛合戦 ()』（1937年）、『女王エリザベス』（1939年）、『追憶の女』（1942年）、『ふるえて眠れ』（1964年）で共演した女優ベティ・デイヴィスは、その生涯にわたってデ・ハヴィランドの親友だった。ほかにもグロリア・スチュアートは2010年に100歳で死去するまでデ・ハヴィランドの親友だった女優である。2008年4月には、ロサンゼルスで行われた俳優チャールトン・ヘストンの葬儀に参列していた。またこの年には、アカデミー賞の主催団体である映画芸術科学アカデミーが企画したベティ・デイヴィス生誕100周年記念式典にサプライズ・ゲストとして招かれている。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: オリヴィア・デ・ハヴィランドと妹のジョーン・フォンテインは、アカデミー主演賞を受賞した史上唯一の兄弟姉妹である。最初に女優の道を選んだのはデ・ハヴィランドで、妹のフォンテインも姉に続いて女優になろうとした。しかし、二人の母親リリアンはデ・ハヴィランドのほうを可愛がっており、フォンテインが女優になっても「デ・ハヴィランド」という名前を使うことを許さなかったといわれている。このためフォンテインは別の芸名をつけざるを得なくなり、最初にジョーン・バーフィールド、後にジョーン・フォンテインという名前で芸能活動を続けることとなった。伝記作家のチャールズ・ハイアム () は、この姉妹が幼いころからいつも喧嘩をしていたと指摘しており、フォンテインはデ・ハヴィランドのお下がりの服を与えられていたが、デ・ハヴィランドがフォンテインに渡す服をわざと破ったために、フォンテインはその服を縫い直して着なければならなかったというエピソードを紹介している。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 1942年にデ・ハヴィランドとフォンテインは、同時にアカデミー主演女優賞にノミネートされた。対象となったのは、デ・ハヴィランドが『Hold Back the Dawn』のエイミー・ブラウン役、フォンテインがアルフレッド・ヒッチコック監督作品『断崖』のリナ・マクレイドロウ役で、主演女優賞を獲得したのは妹のフォンテインだった。チャールズ・ハイアムはこのときのフォンテインが「女優という仕事に心身を捧げていない自分が賞を獲得したことに対して後ろめたく感じていた」としている。また、ハイアムはこのときのアカデミー授賞式で、主演女優賞を受け取るために歩き出したフォンテインがデ・ハヴィランドからの祝福をあからさまに拒絶したために、デ・ハヴィランドは気分を害して当惑して見えたと記述している。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: ハイアムはフォンテインが自分の娘とも疎遠になったとしており、おそらく娘が伯母であるデ・ハヴィランドと隠れて連絡を取り合っていたためではないかと指摘している。デ・ハヴィランドもフォンテインも自分たちの関係を公言したことはほとんどない。ただしフォンテインは1979年のインタビューで、自分たち姉妹が口をきかなくなったのは、癌に苦しんでいた母親に外科手術を受けさせようとしたデ・ハヴィランドと、当時88歳の母親には手術は無理だと考えていた自分との間で意見が対立したことが原因だと語ったことがある。そしてフォンテインは、母リリアンが死去したときにデ・ハヴィランドが、当時舞台巡業公演で各地を回っていた自分を探そうとしなかったと主張している。デ・ハヴィランドは母の死を知らせる電報をフォンテインに送ったが、この電報をフォンテインが目にしたのは二週間後で、フォンテインが母の死を知ったのは次の公演地に移動してからのことだった。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 姉妹の確執は2013年12月のフォンテインの死で終焉を迎えた。フォンテインは生前に「私のほうがオリヴィアよりも先に結婚し、先にアカデミー賞を受賞しました。もし私のほうが先に死去することがあれば、すべてにおいて私に出し抜かれたと知って彼女は間違いなく激怒することでしょう」と語っていた。しかし、デ・ハヴィランドは妹の死のニュースに「衝撃を受け、悲しみに襲われています」との声明を発表した。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: デ・ハヴィランドは1960年に回顧録『』を出版した。また、ジョン・リッチフィールドによるとデ・ハヴィランドが自叙伝を執筆中で、2009年9月には初稿を完成させたいとしている。2015年1月のインタビューでデ・ハヴィランドは自叙伝の執筆に取り組んでいると述べた。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 2017年6月30日の自身の誕生日前日にドラマシリーズ『フュード/確執 ベティ vs ジョーン』のテレビ局FX及びプロデューサーのライアン・マーフィーに対して訴訟を起こした。ドラマはタイトルの通り、デ・ハヴィランドの旧友ベティ・デイヴィスと『何がジェーンに起ったか?』の共演者ジョーン・クロフォードの確執を描いたもので、キャサリン・ゼタ＝ジョーンズがデ・ハヴィランドとして登場している。


title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: このドラマが前述の妹ジョーン・フォンテインと本人の関係にも触れ、そのシーンでデ・ハヴィランドがフォンテインを"bitch"と侮辱したように描かれている。このシーンがデ・ハヴィランドのイメージを大いに傷つけるとして訴訟を起こした。しかし、FXやマーフィー側は過去にデ・ハヴィランドが出演した映画やドラマにおける下品な表現"God damn it"や"son of a bitch"、また彼女の著書の中から"I don't play bitches"という引用を示し対抗している。


title: 上方

text: 上方（かみがた、かみかた）は、江戸時代に京都府や大阪府を始めとする五畿内を呼んだ名称である。広義では、畿内を始めとする近畿地方一帯を指す語として使われる場合もあるが、一般的には天皇家の方角、京都府以西を指す。


title: 上方

text: 江戸幕府は五畿内（ 和泉国・摂津国・河内国・大和国・山城国 ）三州（ 播磨国・丹波国・近江国 ）を上方筋（かみがたすじ）と定義した。また明治時代には五畿のみを上方、五畿三州を上方筋とされることもあった。


title: 上方

text: 上方における文化は上方文化と呼ばれ、代表的なものに上方舞、上方歌、上方落語、上方漫才、上方歌舞伎、上方三味線、上方浮世絵、上方言葉、人形浄瑠璃文楽などがある。また、上方の商人として伊勢商人と近江商人の存在が大きかった。


title: 上方

text: 近世初期まで日本の経済・文化の中心地であり、江戸期における元禄文化も上方を中心に花開いた。文化の東漸にともない次第に関東へも洗練された先進的な上方文化が下り、18世紀の明和期頃から徐々に江戸特有の庶民文化が開花、江戸時代後期（化政期）に至ると、ようやく江戸が上方と並ぶ文化の発信地となった。


title: 馮紹峰

text: 2009年、華誼兄弟に移籍後、2010年、テレビドラマ『美人心計〜一人の妃と二人の皇帝〜』の劉章、翌2011年にはテレビドラマ『宮 パレス 〜時をかける宮女〜』にて清の第四皇帝康熙帝第八子「八阿哥（）」を好演し実力俳優としての知名度を獲得。同年、映画『項羽と劉邦/White Vengeance』にて西楚覇王の項羽を演じる。以後、活躍の場をテレビドラマ界から映画界へと拡大。2012年、映画『二重露光 〜Double Xposure〜』にてファン・ビンビンと共演。米誌フォーブス中国著名人ランキングに人気、収入を含め選出。


title: 馮紹峰

text: 2014年、映画『いつか、また』『黄金時代』。2015年、ジャン・ジャック・アノーが長年あたためた大作映画『神なるオオカミ』に出演。『いつか、また』『神なるオオカミ』は、それぞれ公開数週間に6億チケットの販売記録を達成、中国大陸において億元先生と称される。『神なるオオカミ』はアジア圏のみならず欧米を含む世界26各国にて一般公開されており、2016年9月 中華圏三大映画祭(中国、香港、台湾)のひとつ第33回大衆映画百花奨にて最優秀男優賞を獲得。これにより中国国内にて影帝と称される。


title: 馮紹峰

text: また2016年中国旧正月公開の『西遊記 孫悟空vs白骨夫人』は世界興行200億円を突破。それを皮切りに、『親友の結婚式』、2015年ヒューゴ賞授賞作品のSF小説『三体』の映画化作品『三体』(公開延期中)において各々主役を演じている。


title: 松江騒擾事件

text: 松江騒擾事件（まつえそうじょうじけん）は、1945年（昭和20年）8月24日未明、日本の島根県松江市で青年グループ「皇国義勇軍」数十人が武装蜂起し、県内主要施設を襲撃した事件である。この事件により、民間人1名が死亡した。


title: 松江騒擾事件

text: この事件は、第二次世界大戦（大東亜戦争）敗戦直後に各地で発生した条件付き降伏に反対する騒擾事件の一つである。地方都市である松江市で発生した事件であるが、大日本帝国憲法下における全国的規模の騒乱を目的とした最後のクーデターであり、大審院で裁判が行われた最後の事件でもある。


title: 松江騒擾事件

text: 1945年（昭和20年）8月15日、ポツダム宣言の受諾による降伏が昭和天皇による玉音放送によって国民に発表されると、その2日後の8月17日、東京都では降伏に反対する尊攘同志会の会員らが愛宕山に篭城、全国に決起を呼びかけた（愛宕山事件）。


title: 松江騒擾事件

text: 松江騒擾事件は、この愛宕山事件に呼応する形で発生した。8月24日未明、尊攘同志会会員であった岡崎功（当時25歳）を中心とした20歳前後の男女数十人が「皇国義勇軍」を名乗って武装蜂起し、各隊員が分担して県内の主要施設を襲撃した。島根県庁は焼き討ちされ、新聞社・発電所もその機能を一部破壊された。事前の計画では、知事・検事正の暗殺も企図されていたが、足並みが揃わず失敗した。一味は各地を襲撃後、全国に決起呼びかけを行うため放送局に集結したが、放送局長はこれを固く拒否した。押し問答が続く間に警官・軍隊が放送局を包囲し、その結果全員が検挙され鎮定された。


title: 松江騒擾事件

text: 島根県庁舎・県会議事堂のべ3000mは全焼し、被害額は約192万円を計上（1946年（昭和21年）当時の県職員給与総額は103万円）、焼き討ちの際に住民1人が殺害され、書類等も多数焼失した。発電所襲撃の影響で、松江市内は3時間半にわたり停電となった。新聞社も襲撃の影響で8月31日までタブロイド判での発行を余儀なくされた。


title: 松江騒擾事件

text: 行政・治安当局をはじめ、敗戦直後の島根県民には異常な衝撃を与えたが、報道管制などが功を奏し、この蜂起が全国に波及することはなかった。皇国義勇軍の主要メンバーは服役したのち、教育者や印刷会社職員、産業廃棄物処理業などに就いていたことが判明しているが、その他のメンバーの行方についてはほとんど分かっていない。


title: 松江騒擾事件

text: 事件を起こした皇国義勇軍のメンバーは、全て主犯の岡崎功（当時満25歳）の影響を受けていた。また、サブリーダーの長谷川文明（当時24歳）と行動隊長格の波多野安彦は、大東塾の影山正治を崇拝していたとされる。この岡崎・長谷川・波多野の3人は、事件発生の約半年前から、島根県松江市内の大日本言論報国会島根支部を介して知り合い、敗色の濃い戦局のなかで「昭和維新・一斉決起」の謀議を行っていたが、そのまま1945年（昭和20年）8月15日の終戦を迎えた。終戦までの詳細は以下の通り。


title: 松江騒擾事件

text: 主犯の岡崎功（本名・岡崎允佐夫、1920年（大正9年）7月17日 - 2006年（平成18年））は、島根県に生まれ、1939年（昭和14年）3月に松江中学校を卒業後、2年間満州の三井物産奉天支店に勤務中、国粋主義に感化された。1942年（昭和17年）11月に日本に戻り、僧侶を目指して立正大学専門部に入学するかたわら、中学時代の親友である広江孤文がいた国家主義団体の勤皇まことむすびにも所属、国家革新運動に参加していった。当時の岡崎が影響を受けた書籍としては、満田巌『昭和風雲録』、松永材『皇国体制』、天野辰夫『国体皇道』などがある。


title: 松江騒擾事件

text: 岡崎は私財を投じて府立高校隣接地（後の東京都立大学 (1949-2011)）に「一心寮」を設置し、そこで毎晩、拓殖大学2年生の斉藤（実藤とする資料もある）直幸ら7、8人とともに為政者・軍閥を批判し激論を交わしていた。当時は太平洋戦争における日本の敗色が濃厚な時期であり、東條英機内閣の打倒や暗殺が様々なグループによって画策されていた。内大臣の木戸幸一や中野正剛らも、首相・陸相・海相を刷新する秘密工作を行っていた。しかしこれを察知した東條が先手を打ち、新首相候補とされていた宇垣一成が勾留される事態に発展した。これを知った岡崎は、東條が陸海軍の協調を阻害しており、話し合いでは事態が進展しないと考え、東條や一木喜徳郎の暗殺を計画、早稲田大学の配属将校から手榴弾・短銃を入手しその機会を待った。しかしこの企ても、岡崎とは別に斉藤らが企てた東條打倒計画が事前に憲兵隊に露見し、そこから芋づる式に岡崎も連行された。1943年（昭和18年）7月、放火殺人予備・爆発物取締罰則違反で連行され、巣鴨拘置所に1年半勾留の後、1944年（昭和19年）9月に懲役2年（執行猶予3年）の判決を受けた。


title: 松江騒擾事件

text: 岡崎は同年11月に釈放されたが、飯島与志雄が結成した尊攘同志会に直ちに参加、特別高等警察から要注意人物としてマークされ続けた。島根県松江市に帰郷したのちは昭和維新運動の指導的人物として活動を続ける一方で、勤労動員署傭員となった。岡崎が太平洋戦争の内実をみることになったのは、この勤労動員署勤務時の体験による。


title: 松江騒擾事件

text: この勤労動員署で岡崎は「要注意人物」という人物像とは全く別人と考えられるような行動をとった。「軍需工場への徴用は個々の事情を考慮して行うべき」という自身の考えから、家庭の事情などで徴用免除の嘆願に来る人々の相談に乗り、自分の責任で免除していった。その結果署長と考えが衝突し、呉海軍工廠へ行く女子挺身隊員75人を1週間以内に選出せよとの命令を受けた。岡崎は人選のため身上書を調べると「地位の高い有力者の令嬢はなぜか徴用されていない」という事実に気づいた。そして松江地裁所長や同検事正の令嬢らを女子挺身隊員として選出、令嬢らが女子挺身隊となることを地元新聞にリークして大きく報道させた。勤労動員署署長や検事正はこれに激怒し岡崎を恫喝したが、岡崎は引き下がらなかった。しかしこの女子挺身隊員が出発する2日前、岡崎は大阪府へ出張を命じられた。出張から戻ると女子挺身隊員はすでに出発し、有力者令嬢の徴用は取りやめになっていた。岡崎は勤労動員署に辞表を提出し、大日本言論報国会島根支部に入った。


title: 松江騒擾事件

text: 1945年（昭和20年）4月、岡崎は大日本言論報国会島根支部（以下、報国会島根支部）に入った。当時は東京大空襲や硫黄島の玉砕などが発生し、戦局はさらに絶望的となっていた。「神州不滅」「一億玉砕」が流行語となり、日本国民は本土決戦に向け動員されていた。島根県では敵上陸に対する武器として、高等女学校生には千枚通しの常時携帯が決定され、子どもには少年用竹槍が配布された。


title: 松江騒擾事件

text: 報国会島根支部は、松江市内の和田珍頼弁護士事務所の一室と、深田屋旅館（松江市殿町、「深田旅館」とする資料もある）別館2階を事務所としていた。この旅館は、報国会島根支部長である桜井三郎右衛門（当時満41歳）の常宿でもあった。岡崎は尊攘同志会と連絡を取りつつ、波多野安彦（尊攘同志会所属）、長谷川文明（当時24歳、大東塾所属）、森脇昭吉（島根県立農業技術員養成所所属）、白波瀬登らと、敗色の濃い戦局に焦り「昭和維新・一斉決起」を謀議していた。支部長の桜井は決起に際して、民間だけではなく軍隊との連携も提案したが、岡崎はこれに反論した。連絡を取る余裕はなく、民間から立ち上がれば軍も追従するとして昭和維新の捨て石となるべきと述べた。この考えが波多野や長谷川など若い世代からの支持を得た。


title: 松江騒擾事件

text: 1945年（昭和20年）8月15日の正午、昭和天皇による玉音放送によってポツダム宣言の受諾が国民に伝えられた。翌8月16日付『島根新聞』社説では、これを「休戦の詔勅」と伝えた。国民に「国体の護持」を告げた鈴木貫太郎内閣は総辞職し、17日には東久邇宮内閣が発足した。政治的激動を迎えるなか、島根県知事であり島根県国民義勇隊本部長でもある山田武雄は15日に告諭を発し、内省・痛恨の銘記と、自暴自棄や嫉視で一億同胞に亀裂が生じないよう県民に求めた。翌日16日には「祖国復興」「皇国の復興」のために県民の結束を勝ち取るという目的から「県民指揮方策大綱」を決定し、その冒頭では「今次外交折衝の経過、内容及び戦争終結の止むなきに至った事態を出来る限り県民に発表」するという方針が掲げられた。また3・5・6項では県民自身の内省に基づいた戦争責任の分有を求め、他者への敗戦責任追及の遮断と天皇への臣従を求めていた。このように県当局が秩序維持に動いている一方で、軍当局も県民に対して引き締めを行っていた。17日、小川松江地区司令官は「休戦の大詔を拝したといってあたかも和平が訪れたように考えたり、また憶測に基づく流言飛語に迷うことは危険である」とし、「大詔の趣旨に沿って講和条約が結ばれるまでは敢闘精神を堅持しなければならない」と語った。


title: 松江騒擾事件

text: この8月15日の終戦を前後して、軍隊の内部では宮城事件や霞ヶ浦航空隊・厚木航空隊の抗戦呼びかけ・基地占拠などの動きがあり、また民間では愛宕山での尊攘同志会会員の立てこもり・自爆があった。これらはいずれも22日までには鎮圧されたが、島根県松江市では8月17日から19日にかけて、隣県の鳥取県美保航空隊基地から飛来した海軍機が「断固抗戦」のビラを撒き、市内にも「ソ連打倒・聖戦完遂」の張り紙がなされた。また鹿足郡柿木村では20日、新村長選任に際して本土決戦が意識されている。東京・大阪などの空襲の惨状をみれば、日本に戦争遂行の能力がなかったことはあきらかだが、このような戦災を受けなかった山陰地方では、本土決戦はまだ可能かにみえた。そのことが、事件発生の素地のひとつになっている。


title: 松江騒擾事件

text: 8月15日、長谷川と波多野は、2人ともが奉仕していた武内神社の社務所で玉音放送を聞いた。長谷川が後に語ったところによれば、「玉音放送の内容は雑音でよく分からなかったが、『敗戦だ』ということは何となく分かり、陛下の涙まじりのお声を聞くうちに気持ちが決した」という。2人は報国会島根支部に駆けつけると、岡崎もすでに決起を決意していた。


title: 松江騒擾事件

text: 一方、報国会島根支部長の桜井は、有力者としての分別を持っていた。仁多郡の自分の屋敷で玉音放送を聞くと、すぐに松江市の連隊本部に駆けつけ知り合いの連隊長に会い、連隊長自身の真意を確かめた。連隊長はさじを投げた状態であり、軍の決起どころではないことを判断した。桜井は岡崎らに不穏な動きがあることは知っていたが、深田屋旅館別館での議論は急速に萎えていった。


title: 松江騒擾事件

text: 軍部の参加が不可能と知った段階で、桜井三郎右衛門は岡崎らから離れていった。事件後、桜井が決起の黒幕だったという噂が流布されたが、桜井はこれを否定した。しかし深田屋旅館別館で岡崎らと一斉蜂起の議論をした桜井が知らなかったとはとても考えられず、岡崎らが何か起こそうとしていたのは知っていたが、具体的計画と行動には参加せず見て見ぬ振りをしたのではないか、とジャーナリストの林雅行は推理している。また猪瀬直樹も同様に、桜井は不穏な動きがあったことを知っていた、としている。


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text: この当時、桜井は安岡正篤が設立した金鶏学院の事実上の山陰支部「山陰素行会」の会長でもあった。終戦に際し、安岡正篤自身が終戦の詔勅の編纂に加わっており、金鶏学院の態度もまた徹底抗戦ではなく詔勅にしたがうものであった。こうした状況で山陰素行会会長の桜井が決起するなど到底不可能であり、また軍隊との連携もできないなかで、自分自身は行動できないが岡崎らの主張も共感できるという心中で苦悩していたのではないか、と林は推測している。


title: 松江騒擾事件

text: 8月17日、岡崎の上京を阻止した特高警察が油断している間、岡崎にかわって波多野が松江市を離れて上京した。一昼夜ののち、空襲で焼け野原の東京都に着いた。波多野は初めての上京であり、空襲された状態を見ても日本に戦闘の余力がないとは感じなかった。 中野区の防空壕にいた松永材門下生の西三千春から東京の情勢を伝え聞き、また西からの忠告として、島根県だけで軽挙妄動してはならず全国一斉蜂起でなければならないこと、やるときは霞ヶ浦から飛行機で迎えにいく旨を告げられた。波多野は大混乱の東京駅から帰途につき、京都府をすぎたあたりで一刻も早く報告するため長谷川に電報を打った。


title: 松江騒擾事件

text: 波多野が上京している間、岡崎と長谷川は蜂起の具体案を練り、特に岡崎は軍隊との連携をぎりぎりまで画策していった。のちの長谷川の証言によれば、松江市古志原駐屯の101部隊は確実に一個中隊つかんでいたという。


title: 松江騒擾事件

text: 8月22日、連合軍の日本本土上陸は26日であることが新聞で報道されると、岡崎は25日までに決起することを決めた。深田屋旅館2階では数百枚のザラ紙が用意され、一枚一枚に「県民に告ぐ」「皇国将兵に告ぐ」「帝国日本に降伏なし」などの檄文が墨書された。計画では美保航空隊基地の航空隊によってこれを散布する予定であったが、22日夜にはすでに美保航空隊基地の航空隊は解散し、米子市の陸軍航空隊基地でも、飛行機は飛べないように部品がはずされていた。


title: 松江騒擾事件

text: 石井盛夫（当時松江中学4年生、後に山陰放送ラジオ部長）は、自宅が住宅疎開で壊されていたために深田屋旅館に下宿していた。石井は事件発生の約2、3日前に、下宿の2階で「山田知事を殺ってしまえ」「検事正も同罪だ」という物騒な話題が声高に話されているのを耳にしている。松江市には徹底抗戦を主張する人間が少なくなかったため、石井にとってもそのひとつに過ぎなかった。しかし、後にこの声の主が事件の犯人だったと知った際にはひざの震えが止まらなくなり、各地で蜂起が起こる可能性や、占領軍進駐の際の事態に対して不安を覚えたという。


title: 松江騒擾事件

text: 23日夜、陸軍航空隊基地から戻った岡崎に波多野が西から伝え聞いた東京都の情勢を語った。その内容は、御前会議を経て昭和天皇がポツダム宣言の受諾を決定したこと、近衛師団の青年将校が決起したこと、横浜工専の生徒が鈴木首相官邸を襲撃したこと、尊攘同志会が愛宕山で篭城していること、霞ヶ浦航空隊が抗戦を継続中であること、の5つである。岡崎は以前から武器の貸与を約束していた憲兵隊に向かうが、いざ貸与となると憲兵隊長は非協力的な態度をとった。そこで、決起の際にはそれを阻止しないという約束だけを取り付けた。午後11時すぎ、軍隊の協力が得られないと知った岡崎はポケットから決起の計画書を取り出し、それを波多野に見せた。計画書の要旨は次の通りである。


title: 松江騒擾事件

text: 8月24日午前1時頃、岡崎の同志数十人は、松江護國神社拝殿左側の椎の木陰に集結した。男子隊員はカーキ色の国防服、女子隊員はもんぺ姿の服装で集合し、ほとんどが20歳前後の若者であった。武器は長谷川と森脇が日本刀を、藤井がダイナマイトを所持し、その他に岡崎が母校である松江中学校から盗んだ三八式歩兵銃と銃剣15丁があったが、弾薬はなかった。中学生が機転を利かし弾薬を事前に隠したのである。蜂起にあたり岡崎功は演説を行い、楠木正成の討死が尊王倒幕の思想を惹起し後に明治維新の原動力となったことから、自分達の死も後世の日本精神復興に繋がるであろうことを述べた。次に波多野が東京都の様子を報告し、そして長谷川が襲撃目標、部隊編成を指示した。


title: 松江騒擾事件

text: 達成後は松江放送局に集合しラジオで全国民に抗戦を訴え、また一般人に危害を加えてはならないが、妨害するものは殺害することとした。一斉蜂起の時間は午前2時40分とし、団体名を皇国義勇軍とすることを決定した。


title: 松江騒擾事件

text: この際に結集した皇国義勇軍の人数については、資料によって記載のばらつきがある。少ないものでは『新修島根県史』が「岡崎功外十四人」と記している。『松江市制一〇〇周年記念 松江市誌』では「岡崎功を長とする青年男女三十四人」と記し、『図説 島根県の歴史』では「岡崎功らは（中略）四六人の青年を集めて皇国義勇軍を結成」としている。また『島根県大百科事典』では「男女47人（うち女子16人）」とし、『国史大辞典』では「四十八人（うち女性八人）」としている。『新修松江市誌』では「男女四十数人」とする。


title: 松江騒擾事件

text: 事件後、当時の女子隊員のひとりが語ったところによれば、戦時中は戦や国のために引き締まった気持ちでがんばったにもかかわらず、神国と信じていた日本が完膚無きまでに敗れ、戦前の常識の全てが泡のように崩れていく社会情勢にいたたまれなかった。そして「国家と国権の維持は兵の力にあり」との思いから皇国義勇軍の一員になり、計画後は仲間全員で死ぬ覚悟もできていたという。事件後十九余年を経た後も、少しの悔いもないとの証言を残している。


title: 松江騒擾事件

text: 県庁の焼き討ちは予定よりも20分早く、各隊の足並みは乱れた。新聞社・変電所への襲撃は計画通り実行に移されたものの、知事・検事正の暗殺と電話試験室の爆破、火薬店襲撃は失敗に終わった。計画は半ば達成されないまま、各隊は松江放送局へ向かった。詳細は以下の通り。


title: 松江騒擾事件

text: 県庁襲撃隊は、午前2時には県庁の構内に忍び込んだ。予定では2時40分に一斉蜂起の予定であったが、ひとりが警ら中の警官に見つかった。防空壕へ逃げおおせたものの、署に通報されれば全て水泡に帰すとの判断で、予定より20分早く庁内に侵入、2カ所に放火した。県庁舎は木造であったため、瞬く間に黒煙が昇った。放火後、集合場所である放送局に向かう途中で火災にあわてて駆けつけた茶店の主人曽田完（当時36歳）と出会い、抵抗者と勘違いした襲撃隊隊長の森脇が日本刀で切りつけた。日本刀は曽田完の右掌をかすめ、そこに隊員の北村武が銃剣で腹を突き、曽田を殺害した。この事件唯一の死者である。


title: 松江騒擾事件

text: 新聞社襲撃隊は、火事の野次馬にまぎれて社内に侵入した。短刀と着剣銃で宿直を脅し、輪転機のベルトを切断、活字版もひっくり返した。無電機を探したが発見できなかった。このため、山陰新聞は31日までタブロイド判での出版となった。


title: 松江騒擾事件

text: 変電所襲撃隊は、変電所が松江護國神社から4キロ以上はなれていたこともあり、到着が3時少し前であった。日本刀で宿直を脅し、皇国義勇軍であることを名乗った。配電線を解かせ、隣接する中配南変電所で65000ボルトのケーブルを切断した。このため、市内は3時間半にわたり停電となった。


title: 松江騒擾事件

text: 知事襲撃隊は予定通り知事官舎裏口に到着したが、暗殺には失敗した。知事は一足早く火事の知らせを受けており、2時35分には玄関を飛び出し現場に向かっていたためである。検事正襲撃隊も同様の理由で暗殺に失敗した。


title: 松江騒擾事件

text: 火薬店襲撃隊は隊員全員が市内出身ではなく地理に不案内であったため、火薬店自体を発見できず火薬奪取を断念した。このあと火薬店襲撃隊の行方については、資料により見解がわかれている。前田治美『昭和叛乱史』では、そのまま放送局のある床几山に集ったとしている。一方猪瀬直樹「恩赦のいたずら」では、火薬店襲撃隊はその後一時は放送局を目指したものの、集結に間に合わないと判断し、現場で解散したとしている。そして火薬店襲撃隊長の波多野は、自決を進言する若い隊員を説得して家に帰し、自身は連日の準備で疲労がたまっていたため雑木林で横になっていたところ、そのまま眠って夕方を迎えたという。


title: 松江騒擾事件

text: 当時白潟国民学校4年生だった郡山政宏は、松江郵便局を遊び場にしていた。郡山は事件翌日の午前中も郵便局で遊んでいたが、その際、床下の通気口付近で「長さ約20cmのバトンのようなもの」が4本束ねてあるのと、そばに「焦げた針金のようなもの」を見つけた。甘いにおいと、なめるとほのかに甘い味がしたのでポケットに納めた。しかし落ち着かなかったので学校に届けると、警察からしつこく拾得時の様子を聞かれた。あとで「長さ約20cmのバトンのようなもの」は、郵便局襲撃隊の仕掛けたダイナマイトだったと聞き、もしポケットの中で爆発していたらどうなったかを想像して、血の気を失ったという。郡山は後年、山陰中央テレビの放送技術局長となり、この事件を主題とするラジオドラマ「あれから十五年」を制作した。


title: 松江騒擾事件

text: 放送局には火薬店襲撃隊を除く全員が集結した。「決起趣意書」の放送を放送局長に向かって談判したが、局長はこれを固く拒否した。押し問答が続くなか朝を迎え、放送局は約50人の武装警官と松江連隊の兵隊20人に包囲された。リーダーの岡崎は抜刀し将校に対して、自分たちは宣戦の詔勅を奉じて米英撃滅を誓う皇国義勇軍であると宣言、軍隊が天皇と国民の信頼を裏切って悲惨な状態に落とし込んだこと、そして自分たちこそ皇祖皇宗の意思に沿おうとする者であり、歯向かう者は逆賊である旨を叫んだ。


title: 松江騒擾事件

text: その後、双方の間で話し合いが行われた。岡崎と知り合いであった特高課長は、このまま交戦状態になれば双方とも死傷者が発生するため、妥協を促した。岡崎は、自分の生命と引き換えに、皇国義勇軍の罪を不問とする条件で投降した。「最後に東方遥拝をしたい」と岡崎が提案し、皇国義勇軍、兵隊・警官の双方ともに整列、岡崎が「東方遥拝」の号令をかけ、兵隊は銃を捧げ、警官隊と皇国義勇軍は最敬礼し、全員で「天皇陛下万歳」を三唱した。そして皇国義勇軍は、武装したまま手錠もしない状態で松江署まで連行された。


title: 松江騒擾事件

text: 皇国義勇軍は松江署の剣道場に収容された。岡崎と特高課長は別室で処遇について話し合った。特高課長は、検事正から「暴徒の釈放は不可能」との通告を受けたため、先の約束を撤回する旨を岡崎に告げた。岡崎は抗議し、同志と相談するため剣道場に戻ったが、既に手遅れであることも察知していた。そのため岡崎は、先の約束通り自身の命をもって同志を釈放してもらうことを企図した。


title: 松江騒擾事件

text: 岡崎はメンバーに対し、取り調べを堂々と受け、釈放後は日本の復興のために尽力してほしいということを述べ、決起の失敗を詫びた。そして素早くよろい通しで腹を二度刺した。特高課長と放送局長は駆け寄ろうとしたが、日本刀を持った長谷川に制せられた。岡崎は「天皇陛下万歳」を叫びながら今度は首筋に突き立てた。同室のメンバーは号泣し、岡崎は意識不明の状態で松江日赤病院に運ばれ、一命をとりとめた。その後、全隊員が戦時騒擾・住居侵入・電信瓦斯利用妨害・爆発物取締罰則違反等の疑いで取り調べを受けたあと、女子隊員は翌日に、各襲撃隊責任者以外は翌々日に全員釈放された。


title: 松江騒擾事件

text: 島根県警防課長兼県警務課長だった西村国次郎は、事件の翌年9月2日に『島根縣庁焼打事件懺悔覚書』を記している。西村によれば、当時は日々最悪の事態を考慮して対策を行うことを口にしながら、実際にはそれが徹底していなかったという。組織内部の指揮系統にも乱れがあり、警察部長の鹿土源太郎と特高課長の和田才市の間にも、感情的な対立があった。


title: 松江騒擾事件

text: また西村は、無意識的に「田舎者に何ができるか」といった軽蔑感も流れていたのではないか、と述べている。事件前、西村は特高課長の和田に、島根県内に警戒を要する右翼が何人いるのか問うと、「1人居る」と回答されたため、安心してしまったという。首謀者の上京を食い止めたことで安心してしまっていた特高は、「海軍航空隊がばらまいたビラを持って、県農業技術員養成所の生徒たちが騒いでいる」という出雲市民からの情報があっても、それを握りつぶした。また大原郡で国民義勇隊員が竹やりを持って集合し、サイレンを鳴らして気勢を上げていたことに対しても、注意していなかった。さらに事件前日の夕方には、和田の判断により松江署の警戒要員を半減した。しかしこの夜、その「1人」によってこの事件は引き起こされた。


title: 松江騒擾事件

text: 事件発生後、首謀者は特高がマークしていたその人物であり、幹部の多くは大原郡出身、また県農業技術員養成所生徒の多くも皇国義勇軍に参加していたことに、警察側は色を失った。西村は、先任警視である特高課長への遠慮などせず右翼に対して警戒をしていれば、事件を食い止められていたであろうことを、『島根縣庁焼打事件懺悔覚書』のなかで記している。


title: 松江騒擾事件

text: 事件当日、知事の山田武雄が襲撃を免れたのは前述の通りである。警察電話で火災を知った山田は、ステッキを武器に放火現場へ向かい、まず県庁正面2階に安置されていた「御真影」の無事を確かめた。警官から「御真影」は城山地下避難所に移したと報告を受けると、そこに椅子を配置して事件に対する指揮を行った。


title: 松江騒擾事件

text: 燃えさかる県庁前には2000人を超える群衆が集まった。しかし率先して消火作業にあたる者はなく、みな黙ってみつめるだけだった。島根新聞の小田川記者の証言によれば、群衆は静かに燃える県庁を目の前にして、日本の今後を思い茫然自失の状態であったという。また別の資料によれば、終戦当日まで松江市民が当局に「政府の方針だ」「間引き疎開だ」と痛めつけられていたためか、群衆のなかには心の中もしくは声を上げて「天皇の名で悪政を敷いた役人たちの泣きツラが見たい」「ざまあみろ、おれたちの家を倒した天罰だ」などと叫んだ者もいたとされている。松江市雑賀町のある主婦の証言によれば、現場は松江大橋を隔てて火の海だったが、今にも火が橋を渡ってくるのではないかと感じられるほどの大変な火の勢いだったという。


title: 松江騒擾事件

text: ただし、この事件が全国に波及することもなかった。地方都市で発生したことや、決起の時期が8月15日をすぎてしまっていたこと、また報道管制が敷かれていたことも影響した。襲撃を受けた島根新聞社は24日付（25日発行）の紙上で「止むを得ざる突発的事故」のためタブロイド判で発行するという旨の社告を掲載し、25日付同紙紙上では山田知事が「火災救援並御見舞御礼」を掲載するも、その原因には触れていない。25日の朝日新聞紙上においてもわずか7行、放火・失火の別すら報じられなかった。この事件の全容が報じられるようになったのは1か月後である。9月25日に皇国義勇軍のうち15人が起訴されたことを受けて、26日付の島根新聞では1面の半分を割き、起訴事実を中心に大きく報道された。


title: 松江騒擾事件

text: この事件の初公判は1945年（昭和20年）11月5日、三瀬忠俊を裁判長として松江地方裁判所で開かれた。被告人は皇国義勇軍の主要メンバー15人であり、岡崎は大島紬の着物・羽織・袴姿で入廷し、裁判長に一礼した。


title: 松江騒擾事件

text: 岡崎は法廷に進駐軍将校が立っていることに気づくと、裁判長に向かって「この裁判が進駐軍の名において行われるのか、それとも天皇の名において行われるのか」を問い、もし進駐軍の名において行われるのであれば、この裁判を受けることができないと告げた。三瀬裁判長は、日本は敗れたといえども、この裁判は天皇の名において行われる旨を返答した。この返答を重くとらえた皇国義勇軍のメンバーは、起訴事実を全て認めた。


title: 松江騒擾事件

text: 11月7日の第2回公判において、被告人となった岡崎から、皇国義勇軍決起の動機が述べられた。目的は天皇の威光を遮る重臣や財閥の排除と維新内閣の樹立であり、その理由や当時の心境として、以下の旨が挙げられた。


title: 松江騒擾事件

text: などと述べ、「もし自分たちの行動が法に触れるのであれば、自分が全責任を負うので他のメンバーを責めないでほしい」と述べた。他のメンバーは、「この事件は失敗したが、自分たちの行動が日本国民を覚醒させ昭和維新の役に立つのであれば、本懐である」とも陳述した。


title: 松江騒擾事件

text: 検事側はこの事件の動機が、皇国義勇軍の天皇に対する忠誠心と憂国の至情から出たものであることについては一定の理解を示した。しかしながら、「休戦の詔勅においては国民の軽挙妄動を戒めているのであるから、動機に関わらずこの事件は遺憾至極である」とした。また、「休戦の詔勅が天皇の真意かどうかを憶測するのは日本臣民の道ではなく、仮に詔勅が天皇の真意でなかったとしても、一旦発せられた限り守らなければならず、どんな愛国運動でも法令を無視して秩序を乱すことは許されない」とした。さらに、「何の罪もない商店主が犠牲になったのは、黙視できない」として、岡崎に死刑を求刑、その他の被告人にも有期・無期の刑を求刑した。


title: 松江騒擾事件

text: 松江地方裁判所でこの事件の担当裁判長であった三瀬忠俊は、数回の公判を経て、岡崎の人格が立派であること、また皇国義勇軍のメンバーが一糸乱れず岡崎の方針に命を賭して動いたことに感銘を受け、深く同情した。そして、この裁判をするために生まれてきたのではないかとまで思うようになり、死力を尽くして適切な裁判をすると決心して法廷に臨んだという。


title: 松江騒擾事件

text: 地裁ではこの事件は12月20日に結審し、判決では岡崎功が無期懲役となったほか、全員に懲役刑が言い渡された。戦時刑事特別法の適用を受けたため控訴審がなく、弁護側、検事側ともに大審院に上告した。大審院では弁護側の上告は棄却され、量刑が軽いとする検事側の上告のみが受け入れられた。


title: 松江騒擾事件

text: 1947年（昭和22年）5月2日、大審院の判決では、長谷川ら7人に地裁判決より重い刑が科された。この判決は、大日本帝国憲法下における大審院最後の審判であり、この翌日には日本国憲法が施行された。主なメンバーの判決結果は以下の通り。


title: 松江騒擾事件

text: 山本健吉の妻で俳人の石橋秀野は、この裁判が行われていた当時、島根県に住んでいた。石橋は地裁判決に際し、「師走某日、この日判決下りたる島根県庁焼打事件の被告たちの家族、徒歩にて刑務所に帰る被告を目送のため裁判所横の電柱の陰にたゝずめるに行きあひて 三句」として、次の3句を詠んだ。


title: 松江騒擾事件

text: これら3句は石橋が1947年（昭和22年）に京都で死去した後、1949年（昭和24年）に刊行された句文集『櫻濃く』に収録されている。「編笠」は、法廷で被告人がかぶせられていたものであり、また「須臾（しゅゆ）」とは、「束の間」といった意味である。


title: 松江騒擾事件

text: 報国会島根支部長だった桜井三郎右衛門は、事件後1か月以上経過したのち逮捕された。半月勾留されたものの、不起訴処分となった。また、島根県農事試験場長であった毛利虎雄は、試験場若手職員が皇国義勇軍に参加していたため嫌疑がかけられ、軟禁状態の場長室で警察の取り調べを受けた。疑いは晴れたが、監督不行き届きとして3か月間減俸3割の処分となった。


title: 松江騒擾事件

text: 事件当時の知事である山田武雄は、引責のため1945年（昭和20年）9月12日に辞表を提出させられた。また警察本部長の鹿土、特高課長の和田もそれぞれ休職、訓戒などの処分を受けている。しかしその他の治安当局者ら、また決起を事前に知っていた憲兵隊長の責任は問われていない。


title: 松江騒擾事件

text: 大日本帝国憲法の発布から国際連合の加盟までに、大赦令が発動されたのはわずか7回である。ただし岡崎・波多野・長谷川らにとってこの恩赦は、出所後の生き方を見る限り、決して恩恵的なものではなかったようである。死を賭したクーデターが失敗したうえ、粛々と刑に服することも許されず恩赦によって戦後社会へ返された。


title: 松江騒擾事件

text: 各自が出所したのち、岡崎功、波多野安彦、長谷川文明といった主要メンバー同士の接触は皆無である。3人とも「大東亜戦争」の終焉を認めたくなかったという点を戦後も持ち続けたが、互いのコミュニケーションはなかった。同じ松江市内に住んでいた岡崎と波多野ですら互いに連絡を取りあわず、長谷川は松江市を離れ上京した。その他の皇国義勇軍のメンバーについても、足取りがほとんど分からずじまいであるという。


title: 松江騒擾事件

text: 主犯の岡崎功は1952年（昭和27年）に仮釈放された。出所後の岡崎は、懺悔の一念で唯一の被害者である曽田完の供養に奔走した。また、1960年（昭和35年）に松江城西高校（2008年（平成20年）現在の立正大学淞南高等学校）を経営し理事長となり、生徒に他の類を見ない復古調の教育を行い、生徒へ対しての自身の思想の普及に尽力した。毎朝の朝会では全教職員・生徒が集まって東方遥拝、祝詞奏上、教育勅語の合唱、君が代・校歌斉唱を行い、また日本史の授業を「国史」と呼んで、岡崎自ら教壇に立ち、全校生徒は卒業するまでに教育勅語を暗唱できるようにさせたという。1968年（昭和43年）には参院選全国区に立候補したが落選した。選挙時の新聞報道では、「岡崎功(こう)・旭木材社長・島根県ライフル射撃協会副会長・立正大中退」とあった。崇教真光の幹部となり、「立正大学文学部宗教学科卒業、文学博士」と称し、光記念館の館長に就任。その他全国日本学士会役員、日本ライフル射撃協会評議員にもなった。2002年（平成14年）当時も理事長として私学復興にあたっていたが、そののち2006年（平成18年）に死去した。


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text: また、島根県警から岡崎に資金が渡っていたことが、流出した警察文書で判明した。1955年8月には、事件当時の特高部次席を含めて「十周年慰励祭」と称する会を開き、県警警備課長も出席して岡崎を激励した。この警察との関係にかんしては志賀義雄が国会で追及した。


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text: サブリーダーの長谷川文明は、出所後すぐに上京し、定年まで印刷会社に勤めた。そして世界初の和文タイプライターによる楽譜印刷のシステム化に成功した。自身の技術的熟練に加え、岡倉天心のベートーヴェンに対する理解に影響されたことによる。岡倉は、芸術において唯一ヨーロッパがアジアに勝ったものとしてベートーヴェンを挙げていた。このことを保田與重郎の著書『明治の精神』から知った長谷川は、西洋音楽の楽譜を買い求めていったが、希望するものはなかなか入手困難であった。そのため自分で楽譜を組版できないかと考え、楽譜印刷のシステム化へと向かったのである。長谷川にも警察は接触し、結婚式の祝いのための金が公費から支出されている。


title: 松江騒擾事件

text: 波多野安彦は出所後、天皇への献米運動に取り組み、また反共行動右翼として日教組大会や、広島8・6集会のデモ行進にトラックで殴り込みをかけるなどの行為をしていたが、恐喝事件に連座し再度入獄した。再出所後は大東産業有限会社を設立、許認可を受けて産業廃棄物処理事業をおこなった。依頼が相次ぎ、設立1年までに月間50トンを超える処理を請け負うようになる。また波多野家は島根県大原郡所在の幡屋神社の社家でもあったことから、幡屋神社の禰宜として島根県指定無形民俗文化財・出雲国大原神職神楽の伝承者ともなった。妻も元皇国義勇軍である。


title: 松江騒擾事件

text: 事件当時知事であった山田武雄は、1945年（昭和20年）に引責辞任をした後、料亭の支配人、不動産顧問などを務めたが、戦後社会で味をしめたという経験は一度もないまま、そののち横浜市郊外にひっそりと暮らした。しかし、岡崎を怨んではいないという。皇国義勇軍に命を狙われた山田自身も、終戦当時、内心では本土決戦・徹底抗戦を誓い、敵が上陸した際には最後まで戦い抜く決心をしていたと回想している。


title: 松江騒擾事件

text: 内藤正中によれば、首謀者の岡崎は憲兵隊・松江連隊・美保基地航空隊の抗戦派将校らと連絡を取り合っており、なかば公然と計画を進めていた。もし一斉蜂起が計画通りに進んでいれば、大事件に発展していたと考えられている。


title: 松江騒擾事件

text: 『新修 島根県史』によれば、この事件は、岡崎らのやむにやまれぬ心情から発生したものであるのと同時に、当時の戦争指導者層に対して戦争責任の点をめぐっての抵抗の意味をも含んでいたという。そして事件の翌月に出された島根県の「常会徹底事項」は、県民に対し、「承詔必謹」、軽挙妄動を慎んで相互協力することなどを求めている。これは戦争責任追及による国民同士の争いを防ぐために出されたとされる。


title: 松江騒擾事件

text: また、昭和初期以降の日本の反乱史（「昭和叛乱史」）に関する検討を、テロリズムという不幸な事実として今日的立場から再評価されなければならないとした前田治美によれば、島根県庁焼打事件は、終戦という激動期の叛乱の終息であると同時に、昭和叛乱史の終焉であると位置づけている。


title: 松江騒擾事件

text: 元毎日新聞記者の中川登史宏は、戦後から2002年（平成14年）に至る日本の状況と事件当時を対比しながら、皇国義勇軍のとった行動の誤りを認めつつ、その姿勢を、「戦後の現代人が忘れてしまった、物事に敢然と挑戦する『生きる姿勢』といえるのではないか」と指摘している。


title: ウバメガシ

text: 常緑広葉樹の低木から高木で、高いものだと20メートル (m) 近くまで成長するが、通常は5 - 6 m程度の低木が多い。樹形は、ごつごつしていて、樹皮は黒褐色で独特の縦方向のひび割れが入り、短冊状に剥がれる。一年枝には黄褐色の柔らかい毛が密生し、後にもやや残る。


title: ウバメガシ

text: 葉は互生するが枝先には輪生状につき、長さ3 - 6センチメートル (cm) の倒卵形で、やや表側に盛り上がっており、葉縁には波状の鋸歯がある。葉身は革質でやや厚くて硬く、表面は濃緑色でやや光沢があり、裏面は淡緑色をしている。


title: ウバメガシ

text: 花期は4 - 5月。雌雄同株で、黄色い雄花は枝の下部から穂状に垂れ下がり、黄緑色の雌花は楕円形で、上部の葉の付け根に1 - 2個つく。堅果（いわゆるどんぐり）は長さ2 cm前後で楕円形、翌年の10月になると褐色に熟し、生食できる。


title: ウバメガシ

text: 日本には、本州の房総半島、三浦半島、伊豆半島以西の太平洋側、四国、九州、それに琉球列島に分布する。ただし、沖縄県では伊平屋島と伊是名島、それに沖縄本島から僅かな記録があるのみである。沖縄県が分布の南限である。


title: ウバメガシ

text: 暖かい地方の海岸部に自然分布し、潮風や乾燥に強い特性を持つ。海沿いの岩場や山地に多く、特に海岸付近の乾燥した斜面に群落を作るのがよく見かけられる。トベラやヒメユズリハとともに、海岸林を構成する代表的な樹木である。


title: ウバメガシ

text: 小柄の葉は乾燥への適応とも考えられ、日本における硬葉樹林的な植物であるとの見方もある。ただし、四国では瀬戸内海側でも太平洋側でも見られ、瀬戸内側は降水量が少ないが、太平洋側はむしろ多雨地帯であり、降水量が少ない地域の特徴である硬葉樹林と直接に比較するのは難しい。また艶やかで硬いので、落ち葉になっても分解が遅く、そのぶん保水力がある。


title: ウバメガシ

text: ウバメガシはしばしば本種が優占する森林を形成する。いわゆるウバメガシ林は植生区分の上からはスダジイ群団の中に位置するもので、その環境に応じて生じる土地的極相でもある。四国での調査では大きくは二つのパターンがある。一つは比較的樹高が高い（10mくらいまで）もので、高木層にはタブ、スダジイなどが混じり、スダジイ林に性質が近い。亜高木層にタイミンタチバナが多く、林床は暗くて植物が少ない。他方で海岸の岩場に生じるものは樹高がせいぜい3mの灌木林で、トベラ、マルバシャリンバイ、ネズミモチ、マサキ、ハマヒサカキが混じる。林床にはヒトツバ、タマシダ、ツワブキ、コウヤボウキなどが出現する。また、高木にクロマツが入る場合もある。


title: ウバメガシ

text: 紀伊半島南部では、内陸部の崖地にウバメガシの優占する森林があり、やや特殊な昆虫相を維持している。代表的なものとしてはウラナミアカシジミの固有亜種ナンキウラナミアカシジミがある。この、内陸部にあるウバメガシ林は、紀伊半島に独特の例外的存在であるかのように言われることがあるが、実際には、西日本各地に内陸のウバメガシ林が点在し、それぞれの地域で「ここは例外である」と言われている。和歌山県大塔山系法師山の山頂にはウバメガシの低木があり、多分最高標高の生育地である。


title: ウバメガシ

text: また、紀伊半島南部では、あちこちの低山の斜面に、備長炭の用材としてウバメガシが優占するように育成された森林があったが、最近の需要の増加のため、減少が目立つ。かつては細心の注意で維持されたものであった。山にある立ち木の状態で炭焼き師の手に売られた後は、伐採後の樹木の生長に気配りしつつ伐採された。たとえば伐採の後、ひこばえの成長に配慮して、鋸は絶対に使わず、斧のみを使って伐採したとの伝承がある。鋸を使うとひこばえが多数出過ぎて、後の成長が良くないと言われる。切り口を斜めにすることで雨露が溜まらないようにしたり、不要な芽を掻き取ることで質の良い後継木を育てる工夫もなされている。


title: ウバメガシ

text: 植栽として庭木にされたり、落葉が少なく常緑で病気に強く、また切り詰めに耐えることから、街路樹や生垣としても利用されている。よく見られるのは低木で、大木や古木は珍しい。葉がやや細くて葉脈が凹んだものをチリメンガシといって、園芸や盆栽に利用される。これら園芸用の採取により個体数が減少している。


title: ウバメガシ

text: 日本に自生するカシでは唯一コナラ亜属（subgenesis "Quercus"）に属し、他に日本に自生するアカガシ亜属(subgenesis "Cyclobalanopsis")のカシよりはナラ類に近縁である。南欧に自生するコルクガシ"Quercus suber"とは特に近縁であり交雑する。


title: 赤マント

text: 明治39年に福井県で起こった「青ゲットの男」事件が発端となり（昭和10年代の「赤毛布の男」事件とされることもあるが、これは誤り）、あまりにも不気味な、この未解決事件は瞬く間に全国に広がり、いつしか赤マントの伝説を生んだとする説がある。


title: 赤マント

text: 東京谷中で起こった少女暴行殺人事件と、当時流行した紙芝居の演目のひとつ『赤マント』（加太こうじ作）が混ざったという説もある。紙芝居『赤マント』は芥川龍之介の『杜子春』を下敷きにしており、赤マントを着た魔法使いの紳士が靴磨きの少年を弟子にするという差しさわりの無い物語だったが、作り話の余波により大阪ではこの紙芝居が警察に押収される騒ぎとなった。


title: 赤マント

text: しかし朝倉喬司は、『赤マント』の噂は昭和11年頃から流布している一方、加太こうじが著作で紙芝居の押収事件を昭和15年の出来事と記していることなどをあげ加太の説を否定。「警察が紙芝居を噂の発生源、ないしは媒体として取り締まりに乗り出し、（昭和15年に）加太がその巻き添えをくったのは事実なのだろう」としながら、昭和11年に発生した「二・二六事件」を起源と考察、事件当時は言論統制により詳細が伏せられていたため噂が二重三重に捻じ曲がり『赤マント』になったのではとの説を唱えている。


title: 赤マント

text: 別の説では、1935年（昭和10年）頃に大阪市の小学校で、地下の薄暗い下駄箱にマント姿の男が現れるという噂があり、これが1～2年かけて東京に伝わり、そこから赤マントの話が生まれたともされる。昭和10年代の東京都の大久保では、赤マントは吸血鬼であり、赤マントに襲われた死体があちこちにあるなどとも言われた。1940年には北九州に広まり、日本統治下の朝鮮半島在住の日本人小学生の間でも噂になっていた。


title: ジュース

text: 2010年度における日本の果物ジュース生産量は50万9900 klであり、ここ数年は微増や微減を繰り返しながら総体としてはほぼ横ばいである。原料としては海外からの濃縮果汁の輸入も多く、果汁入り飲料も含めた原材料自給率は2011年に38%程度である。これに対し、野菜ジュース（野菜・果物混合ジュースを含む）の生産量は2012年度は54万9700 klにのぼっている。野菜ジュースの生産量は激増を続けており、2003年度の26万1000 klに比べ生産量は10年で倍以上の増加を示している。野菜ジュース生産の内訳としては野菜・果物混合ジュースがその半分以上である28万8100 klを占め、野菜のみの混合ジュースが12万9500 kl、トマトジュース（トマトのみを原料とする）が7万7600 klとなっている。


title: ジュース

text: 1960年代までは法的な定義がなかったため、果汁を含んでいないのにジュースを名乗る商品もあった。そこで主婦連合会などの消費者団体が「果汁100%のもの以外は『ジュース』を名乗ってはいけない」という趣旨の『不良ジュース追放運動』を1967年から1968年にかけて行った結果、1967年末に「農林物資の規格化及び品質表示の適正化に関する法律」（JAS法）が改正され、「果汁100%のもの以外は、『ジュース』という名称で販売できない」ことになった。1971年、公正競争規約でも決められた。また果汁100%ジュースの容器のみ、果実の切り口を描くことが認められている。


title: ジュース

text: したがって粉末ジュースの名称も使用できないが、糖類や蜂蜜などの添加は許されている場合がある。果汁と野菜汁のみを原料とする飲料のうち、果汁が50%以上のものも、野菜ミックスジュースと表記できる。いずれの場合も、果汁・野菜汁は濃縮還元でもよい。なお、100%ではないが果汁が含まれている飲料は、ジュースではなく「果汁入り飲料」との表記になる。


title: ジュース

text: また、一般に市販されているジュースのほとんどは、濃縮還元でも、ストレート果汁表記のものでも、加熱殺菌処理をされるため、ビタミンなどの栄養素は減少している場合が多く、栄養素の面では、実際に家庭でミキサーなどを使って作るジュースに比べると、格段に落ちてしまう。果物を摂取する代わりにというよりは、あくまで風味を楽しむものと考えた方が良い。


title: ジュース

text: トマトジュース、にんじんジュースについては別に規定があり、トマト果汁100%のもののみをトマトジュースと表記できる。ただし、食塩の添加は認められている。にんじんジュースも同様である。トマトジュースの場合も、果汁は濃縮還元でもよい。「野菜ジュース」についての定義はないが、一般的には野菜汁のみ、または若干の食塩を添加した飲料で、果汁100%のものをいう。


title: ジュース

text: 「ジュース」という言葉の正しい用法は上記のとおりであるが、日本においては「果汁」という本来の意味ではなく、コーラなどの炭酸飲料なども含めた甘いソフトドリンク全般（果汁の含有率を問わず）を「ジュース」と総称する地域や世代があり、日本語としてのジュースの定義が確立されて以降も俗称として一部に根強く残存している。これはかつて、多くのメーカーが果汁飲料ではないソフトドリンクを「ジュース」という商品名で一時的に販売していたという歴史に起因するものであると思われる。日本の規定によるジュースではない飲料は清涼飲料水である。


title: ジュース

text: また、ジュースはあくまで果汁のことであり、必ずしも飲料を意味しない。したがって、食品にふりかけるなどに使われるレモン汁やその他の柑橘類の果汁も本来はジュースであるが、こうした飲料以外の目的の果汁は一般にジュースとして意識されていない。


title: ジュース

text: 果物のジュースの材料としては、果汁が多く甘みや酸味が強い果物が使用しやすく、リンゴを材料とするリンゴジュース、オレンジを材料とするオレンジジュース、グレープフルーツを材料とするグレープフルーツジュースなどの消費が多くなっている。オレンジジュースにかぎらず、ウンシュウミカンなどの柑橘類を使用したジュースも多数販売されている。


title: ジュース

text: このほかにも、ブドウやモモなどをジュースに加工して販売することも多い。果物のジュースは1種類の材料をそのままジュースにして販売することが多いが、いくつかの果物を混合してジュースにする、いわゆるミックスジュースも広く親しまれている。一般的なジュースは果肉を濾し、喉越しを整えて飲みやすくすることが多いが、あえて果肉を多く残し濃厚な飲み口を残す製造法もあり、これはネクターと呼ばれ、モモなどのジュース製造時に、よく使用される。


title: ジュース

text: なお、一般的には果物のジュースは甘いものが多いが、中にはそれに当てはまらないものも存在する。たとえばレモンやユズなどの香酸柑橘類の場合、非常に酸味が強く甘みが少ないため、100%ジュースは食酢として利用するために販売される。甘いドリンクにする場合は水で割って砂糖を加え、エード（レモネード）やスカッシュの形にする。


title: ジュース

text: また、ココナッツジュースは若いココヤシの果実の中に蓄えられる果汁であり、ジュースの定義に当てはまるが、甘みはあまり強くなく、どちらかというと水に近いものである。ただし、まったくの無味無臭というわけではなく、ほのかに甘く電解質が多く含まれるため、スポーツドリンクとして販売されることがあるうえ、生理食塩水としても利用可能である。なおココナッツからは、果汁のほか実の内側の胚乳をすりつぶして作るミルク状のココナッツミルクも採れ、甘いドリンクを作る場合は、こちらが使用されることが多い。


title: ジュース

text: 野菜ジュースにおいては、最も消費の多いトマトジュースはトマトのみをそのままジュースとすることが多く、ニンジンもそのまま100%ジュースにすることがあるが、多くの野菜ジュースはいくつかの材料を混合して「ミックスジュース」とすることが一般的である。果物と混合して野菜・果物ジュースとすることも非常に多い。これは、野菜、とくに青物や葉物野菜のジュースは、青汁に代表されるように、甘みが非常に少なく青臭さが出やすいために飲みにくく、甘みの強い野菜（ニンジンなど）や果物と混合することで、甘みを添加して飲みやすくするためである。


title: ジュース

text: 家庭においてジュースを作る場合は、絞り器（スクイーズジューサー）などを使用して手で絞る場合と、電動のジューサーを使用して果物をすり下ろす場合とがある。手絞りは簡易な器具だけで絞れるために手軽であるが、果実を1つずつ自分の手で絞っていかねばならないために手間と労力がかかるうえ、量もそれほど作ることはできない。また、どちらかといえば柑橘類などのやわらかい材料に向いており、リンゴなどの固い材料はジュースにしにくい。電動のジューサーは材料を投入するだけでジュースを作れるうえ、ある程度固い材料でもジュースにできるため、家庭のほかジュースバーやレストランなどにおいて商業的にジュースを作る際にも使用される。


title: ジュース

text: ジュースを飲料として大量生産する場合は、果実をそのまま搾って製造する製法（ストレート）と、いったん果実を搾って原料果汁を作った後で水分を飛ばして濃縮し、飲料にする際には原料と同じ分だけの水分を再び添加してジュースに戻す濃縮還元の、2つの方法が存在する。そのまま搾って製造する場合、新鮮で濃厚な風味が楽しめるが、日持ちがしないものが多い。これに対し、濃縮還元はいったん水分を飛ばして濃縮するために保存期間が長くなるうえ、重量が軽くなるために輸送や輸出入が簡単になる。このことにより、濃縮還元の登場は原料果汁の貿易を盛んにし、遠隔地から安価な果汁が大量に供給されることでジュースの低価格化と大衆化に大きな役割を果たした。なお、ストレートにせよ濃縮還元にせよ、加熱殺菌は同様に行われる。


title: ジュース

text: ジュースバーとは、フルーツジュースを提供する店舗のことで、店舗によってはスムージーなどを提供するものもある。ソーダ・ファウンテン形式やカフェテリア形式の店舗が多いが、店内に席を設けたカフェ形式のものや屋台で商品を売り歩くものもある。


title: ジュース

text: こうしたジュースバーにおいては、店頭にジューサーを客からよく見えるように配置し、注文に応じてその場で材料をジューサーにかけ、新鮮なジュースを提供することが多い。1種類の材料をそのままジュースにして提供することはあまり見られず、数種類の野菜や果物をミックスした商品をあらかじめ提示してあることがほとんどである。


title: ジュース

text: この場合、材料をジュースにするだけでは飲みにくいことがあるため、牛乳や氷を加えたり、甘みの強い材料を加えることで、口当たりを良くすることが多い。日本においては21世紀に入ったころから、繁華街や大規模店舗の一角に小規模なジュースバーが進出するようになり、ジューサーバーなどのように大規模資本が参入して、多店舗展開を行うことも見られるようになった。


title: 杉森建

text: 共に『ポケットモンスター』の考案を行った田尻智と親友の関係にあり、コンピュータゲーム開発のゲームフリークの創設以前からミニコミ誌の「ゲームフリーク」の発刊に携わった。ゲームフリークでは取締役とアートディレクターを務め、多くのゲームでキャラクターデザインを担当している。その他にも、2005年9月22日に発売された『スクリューブレイカー 轟振どりるれろ』ではディレクターの役職に就いている。


title: 杉森建

text: 『ポケットモンスター』シリーズのキャラクターをデザインし、1作目の『ポケットモンスター 赤・緑』以降、全てのメイン作品で公式イラストを手がける。全てのデザインを一人で行うのではなく、杉森を含む複数のスタッフがデザインしたものを最終的に公式イラストとしてまとめ上げるのが役割である。なお、代表的な人気キャラクターのピカチュウは杉森が公式イラストを描いている。


title: 杉森建

text: 好きなポケモンはゲンガー、フシギバナ。前者については「不気味でカッコイイところ」を気に入っており、後者については「（好きなポケモンは）フシギバナ。植物と動物が融合したモンスターは斬新だった」と回答している。それ以外のキャラクターではピーチであり、『マリオとワリオ』の公式攻略本では「ピーチスキー杉森」を名乗っている。『大乱闘スマッシュブラザーズ for Nintendo 3DS / Wii U』のゲッコウガ参戦の執筆したイラストから、杉森自身が公言している事が判明した。この『for』のイラストがきっかけで『セガ3D復刻アーカイブス』のイラストの依頼があった。。


title: 杉森建

text: 田尻とはアミューズメント・マシン・ショーの会場にて出会い、関係を深めていった。大学へ進学する意思はなく、漫画家になる志を持っていたが、いつまでも社会人として自立しないことに憤った両親と対立し、家を飛び出す形で町田市にアパートを借りた。杉森が借りたアパートは度々田尻が訪れるところとなり、実質的な「ゲームフリークの編集部」となっていた。


title: メタス

text: メタス "(METHUSS)" は、「ガンダムシリーズ」に登場する架空の兵器。有人操縦式の人型機動兵器「モビルスーツ (MS)」のひとつ。初出は、1985年に放送されたテレビアニメ『機動戦士Ζガンダム』。


title: メタス

text: 作中の軍事勢力の一つである反地球連邦政府組織「エゥーゴ」が運用する試作型可変モビルスーツ (TMS)で、黄色い機体色と背部から上方に伸びるモビルアーマー (MA) 形態時の機首、そして上半身と下半身が腹部の3本のパイプ（アクチュエーター）で接続されているのが特徴。レコア・ロンドや、主人公カミーユ・ビダンのガールフレンドであるファ・ユイリィが搭乗し、続編の『機動戦士ガンダムΖΖ』序盤まで活躍する。


title: メタス

text: 元々、AE社はU.C.0080年代から可変MSの実用化を模索していたが、Ζ計画に伴って本機もその開発計画に組み込まれた。アクシズとの技術交換で得られたガザCなどのデータによって設計されており、Ζガンダムなど後続の可変MSのトライアルを考慮している。開発の母体となったのはAE社に存在する作業用MSであり、それに簡易型の可変機構を組み込んで開発した「アニュス・デイ」をベースとして、さらに完成度を高めたのが本機である。遠距離対艦戦闘やドッグファイトを得意とするが、機体の耐久性から量産化は見送られた。


title: メタス

text: 可変試作機のメタスを実戦用として改修した機体であり、エーヴィ・アルヴァが搭乗する。MA形態での火力強化のため、脚部に各3基ずつあったビーム・サーベルのうち中央の1基を残し、あとの2基をビーム・ガンに換装したほか、以下のものが追加されている。


title: メタス

text: エゥーゴが支援組織であるカラバから「ゲリラ戦に適した砲兵的なMS」という要望を受け、AE社に発注した機体。地上戦に対応した設計がされており、安定した射撃性能が求められたため、メタスのムーバブルフレームを転用しており、これを利用して瞬時に射撃姿勢をとることが可能。外装はほぼ新規に設計されている。


title: メタス

text: 名称はカラバのリーダーであるハヤト・コバヤシの一年戦争時の搭乗機であるガンキャノンにちなんでおり、塗装も同様に赤を基調としている。当初、完成した2機がシャトルから北米地区へ投下された結果、1機は着地を失敗して全壊するが、もう1機はほとんど損傷がなく、そのままカラバの戦力に加えられたという。第1次ネオ・ジオン抗争終結後は連邦軍の戦力として編入されており、複数機が確認されている。


title: メタス

text: メタスの実戦運用化に当たって、ガンキャノン・ディテクターとは別のアプローチで砲撃戦を想定したバリエーション機として開発される。MA形態の機首にハイ・メガ・キャノンを搭載し、MS形態でも水平発射が可能。ただし、完成度はΖΖガンダムのものにはおよばない。搭載に当たり構造強度を大幅に高める必要があるため、メタスの欠点のひとつである機体の剛性不足が解消され、結果的に構造材や電子機器までもが新規に設計されている。また、各部関節の強度も高められている。実機の建造や実戦投入は不明とされる。


title: メタス

text: ゲーム『機動戦士ガンダム バトルオペレーション2』に登場する機体は、百式と同型のビーム・ライフルを携行している。ほかの武器を使用する際には左前腕部甲に後ろ向きにマウント、MA形態では機体下部に装備して使用が可能。また、保有していればΖII用のクレイ・バズーカ2丁に換装することもできる。さらに、装備部位は不明だがフラッシュ・グレネードも使用可能。


title: メタス

text: アニメ『機動戦士ガンダムΖΖ』に登場する予定だったエゥーゴの試作型水陸両用可変MS。初出は大日本絵画・刊行のムック『GUNDAM WARS II MISSION ΖΖ』。カトキハジメのMSデザインのデビュー作の1つとなる予定でもあった。


title: メタス

text: 第一次ネオ・ジオン抗争時、アクシズによる地球降下作戦に対抗するため、エゥーゴも地球降下からそのまま拠点制圧を目的としたMSの開発を急いだ。そこで大気圏突入からそのまま水中戦に移行できるMSとしてメタスを改良し、水中用装備を施されたのがメタス・マリナーである。大気圏突入には機体下部に専用のフライングアーマーを装着し、着水後はボートとしても利用でき、排除することで潜水を行う。頭部はバイザータイプのものに換装され胸部の張り出しがないものに変更された。背部には大型ハイドロシステムを装備し水中では高い運動性を誇る。股間部および脚部リアアーマーには計3基のスタビライザーが設置されている。爪先部にはセンサーが増設され、整流を考慮した形状に変更されている。


title: メタス

text: 開発はキャリフォルニアベースでおこなわれ、元ハービック社のスタッフが多く参加している。MA形態が制空戦闘機そのままと言える形状となるのが特徴で、これにより高高度への到達、高速での飛行、飛行中の機動性の高さを獲得している。テール・スタビレーターはのちのΖプラスなどにも採用されている。また、マグネット・コーティングの採用により変形は0.5秒で完了する。


title: メタス

text: まずは可変機構をもたないMA形態の試作機が製作され、既存の戦闘機との模擬空中戦をクリアし、音速飛行も難なくこなしている。これを踏まえ、変形可能な試作機が開発されるが、「音速飛行中のMS形態への変形」の実験の際に空中分解を起こし、コックピット・ブロックが緊急射出されパイロットは無事であったものの、開発は中止される。しかし、それまでに得られたデータはΖプラスA1型の大気圏内での飛行性能向上に貢献している。


title: メタス

text: X-1が大気圏内での運用を重視していたのに対し、本機は大気圏内と宇宙空間の両方での運用を目的とし、さらに長距離移動性能とMS・MA両形態での戦闘性能を併せ持つ、可変MSとしての総合性能を求めた機体である。


title: メタス

text: 開発はAE社グラナダ支部でおこなわれ、MIP社から引き抜かれたスタッフも参加している。MS形態ではムーバブル・フレームがむき出しになるほどの大幅な軽量化によって機動性を向上、両肩の大型メガ粒子砲で砲撃をおこなうヒット&アウェイの戦法をとる。膝アーマーにビーム・サーベルを装備するが、装甲が薄いため近接戦闘能力は高くない。MA形態はあくまで移動手段として特化しており、オプションで大型の長距離ブースターも装備する。


title: メタス

text: 本機は開発当時すでに実戦参加していたギャプランに酷似しており、MA形態は航宙戦闘機として高い水準をほこるが、コンパクトな機体に大型メガ粒子砲を装備したことで機体のバランスが悪く、さらに対MS戦闘における機体の脆弱さなど、改良すべき課題が多い機体となっている。テストを終えた試作機は、カラバに引き渡されその後も研究材料となっている。


title: メタス

text: 拠点攻略用の機体で、MS単体では難しい防空（防宙）施設の制圧を、可変機構の併用によって可能とすべく設計されている。X-2とは別の旧MIP社のスタッフと、モビル・フォートレスの研究チームによりコンセプトが提出されており、X-2と一部パーツの互換性や、データの共有が図られている。


title: メタス

text: X-2とは正反対に重装甲で身を固めており（腹部フレームはむき出しのまま）、対空攻撃に対する防御性能が高められている。対地攻撃用に各部にミサイルを内蔵、一度に複数の目標への攻撃が可能となっている。MA形態での運用を前提としているが、通常MSより大型なナックル・ガード付きの特殊マニピュレーターを装備しており、MS形態での打撃による施設破壊も検討されている。背部には大型メガ粒子砲を装備、MA形態の主武装となるが、MS形態でも前傾姿勢で使用が可能である。


title: 誠仁親王

text: 永禄11年（1568年）12月15日、親王宣下を受け元服。資金難のため延び延びになっていたが、織田信長が費用を負担してようやく実現したものである。別当には菊亭晴季が、家司には甘露寺経元・庭田重通・山科言経・中山親綱・烏丸光宣が任じられている。正式な立太子礼は行われなかったものの、正親町天皇には誠仁以外の男子が生まれなかったため、同時代の史料には彼を指して、「春宮」・「東宮」・「太子」と呼ぶ例も見られた。


title: 誠仁親王

text: 元服に先立つ永禄10年（1567年）11月には勧修寺晴子を上臈とする。名目は女房であったが、実質的には妃であり、彼女との間に13人の子を儲けている。若い頃から和歌や笙に優れ、特に和歌に関しては晩年まで度々歌会を開いている。


title: 誠仁親王

text: 天正年間に入ると、絹衣相論・興福寺別当相論など朝廷に持ち込まれた訴訟に深く関与するようになり、特に後者において信長が天皇に意見を無視されて憤りを感じていることを知ると、直ちに天皇の代わりに謝罪の書状を送っている。また、石山合戦における信長と顕如の講和の仲介者として度々登場しており、天正8年（1580年）の勅命講和による最終的な解決の際にも顕如に石山本願寺からの退去を説得する書状を送っている。


title: 誠仁親王

text: 天正7年（1579年）11月以降、誠仁親王は織田信長が献上した「二条新御所」と呼ばれた邸宅に居を構えた。これはもとは二条家の邸宅であり、信長が気に入って二条家から譲り受けて大改造を施し、自らの居館とした建物であった。のちに徳川家康が造営した二条城とは別の建物である。二条新御所は、正親町天皇が居住する「上御所」に対して「下御所」と呼ばれ、禁裏（上御所）同様に小番も整備され、正親町天皇も朝廷の意志決定に際しては必ず誠仁親王に意見を求めるようになり、さながら「副朝廷」の様相を呈した。奈良興福寺の僧侶が残した日誌である「多聞院日記」や「蓮成院記録」では、誠仁を「王」「主上」「今上皇帝」などと呼んでおり、事実上の天皇（共同統治者）とみなされていたことがうかがえる。


title: 誠仁親王

text: 正親町天皇はすでに当時としては高齢であり、誠仁親王もいつ即位してもおかしくない年齢であった。しかし、朝廷が譲位にともなう一連の儀式を自力で挙行することは経済的に不可能であり、また先々代後柏原天皇・先代後奈良天皇・そして正親町天皇自身の3人の天皇のように、全国の戦国大名から広く寄付を募るという手法も、信長の覇権の下ではもはや使えなかった。朝廷は、譲位の実現をひたすら信長に働きかけざるを得ず、左大臣推任・三職推任など、朝廷としては破格の交換条件を提示して信長を動かそうとしたが、信長は明示的に拒絶することはなかったものの、その死に至るまで消極的な態度に終始した。ただし、安土城には天皇の行幸を迎える「御幸の間」が設置されており、これは誠仁親王の即位を想定したものと推測されている。


title: 誠仁親王

text: 本能寺の変の際、信長の嫡男の信忠は宿所としていた妙覚寺を放棄し、より軍事施設として優れていた二条新御所に立て籠もった。「イエズス会日本年報」によれば、明智光秀の軍勢が御所を包囲するなか、誠仁親王は光秀に「自分も腹を切るべきか」と尋ねたという。自分が信長に擁立され、信長に依存した存在であり、信長が倒されればそれに殉じることもありうる立場であると誠仁は考えていたのである。幸い信忠に同行していた村井貞勝の交渉により、誠仁親王とその妻子・宿直の公家たちは御所を脱出し、禁裏に逃げ込んだ。誠仁親王一行にまぎれこんだ逃亡者が出ることを警戒した光秀は、馬や乗り物の使用を禁じたため、誠仁親王は徒歩で移動しなければならなかった。同行していた連歌師里村紹巴がどこからか粗末な荷運び用の輿を調達したので、誠仁親王だけは途中からそれに乗ったという。


title: 誠仁親王

text: 信長の後継者となった豊臣秀吉は、譲位して上皇となる正親町天皇のための「院御所」の建設に着手するなど、譲位に積極的に取り組む姿勢を見せたが、誠仁親王は譲位を待たずに、天正14年（1586年）7月24日に薨去してしまった。あまりの突然の死は社会に衝撃を与えたらしく「秀吉が誠仁親王の側室と密通したことに抗議して自殺したのだ」あるいは「誠仁親王に代わって秀吉が天皇になるつもりだ」などという噂が流れた。また、父の正親町天皇も衝撃が大きく、数日間にわたって食事を摂ることが出来ず、世間には絶食の余り餓死した、または誠仁の後を追って切腹したという噂が流れるほどであった。


title: 誠仁親王

text: 誠仁親王の五男の興意法親王は織田信長の猶子、六男の智仁親王は豊臣秀吉の猶子となっている。なお、誠仁親王が信長の猶子となったという説があるが、これは誠仁親王も興意もいずれも「五宮」と呼ばれていたことから来た誤解であるとされている。ただし、正親町天皇の息子は誠仁親王以外には知られておらず、誠仁親王が「五宮」と呼ばれた理由は不明であり、そもそも誠仁が「五宮」と呼ばれた事実があったかどうかを疑うべきであろう。


title: 誠仁親王

text: 誠仁親王の女房のひとり典侍局は、天正10年（1582年）に誠仁親王のもとを去り、本願寺門主顕如光佐の次男である興正寺門主顕尊佐超と結婚している。これをめぐっては縁談に積極的な織田信長と消極的だった誠仁親王とのあいだで意見の対立があり、これが局の実家上冷泉家の当主で兄の冷泉為満・実兄で四条家を継いだ四条隆昌・姉婿の山科言経の3人が天正13年（1585年）に勅勘を蒙った事件と関連があるのではないかという桐野作人の説がある。


title: 誠仁親王

text: 天正3年（1575年）、誠仁親王は京都にて大規模な蹴鞠大会を開催した。参加者は以下の通り。『信長公記』によれば、正規の儀礼に準じた華やかなものであったとされており、織田信長などは女官を通じて正親町天皇より盃を賜ったという。


title: マツダ・ビアンテ

text: かつて販売されていたワンボックス型のボンゴフレンディが2006年をもって販売終了し、マツダのワンボックス型ミニバンは一時期ラインナップから消滅していたが、その間も日産・セレナやトヨタ・ヴォクシー・ノア、ホンダ・ステップワゴンなどといった他社同カテゴリーがファミリーを中心に人気を博していた。そこでマツダはその人気に追従すべく同社のプレマシーをベースに、新しいミニバンを開発した。それがこのビアンテである。通常、このクラスは基本的に「5ナンバー」となる全幅1,700mm以内のパターンがほとんどである中、プレマシーをベースにしたビアンテはそうした制約にとらわれることなく全幅を1クラス上のミニバンに迫る1,770mmとした。結果、メーカー自身が「最広（サイコー）空間」と謳う2000ccクラストップの室内空間・容量を確保している。デビュー当初はとこのビアンテのみが5ナンバーではなく3ナンバーとなっていた。


title: マツダ・ビアンテ

text: 本車種の開発においてはプロトタイプを一切造らずに開発する手法が用いられた。これは内外装デザインとシャシ設計の連携を高め、設計変更を極力抑えるとともにデジタルモデルによる各種シミュレーションの精度を高めることで実現したものである。この採用により開発期間の大幅な短縮と開発コストの削減、並びに車両の低価格化を実現した。通常、設計最終段階でプロトタイプを造るのは自動車業界においては一般的だが、プロトタイプなしで量産に移行するのは極めて稀なケースである。


title: マツダ・ビアンテ

text: 特筆点は、「背の低い」乗用車用アーキテクチャーで背の高いミニバンの設計を成立させていることである。プレマシー・アクセラを含めたフォードグループで共通使用されているBKプラットフォームは背の高いミニバンでの使用を想定しておらず、そのため背を高くして床板を上に上げた分だけペダル位置を上に上げる設計変更ができなかった。そこで、大幅な設計変更をせずに背の高いミニバンを成立させるアイデアが駆使されている。


title: マツダ・ビアンテ

text: 歌舞伎の隈取を意識したというフロント周りはかなり鋭く、Aピラーからブラックアウトを施し、サイドウィンドーやリヤウィンドーまで回り込み、まるでフロントライトがボディを回り込んだ様な独特なデザインはあまり支持されず、販売台数は終始伸び悩んだ。マツダ車の特徴とも言える逆ペンタゴングリルは通常より低い位置に配置された。また、ガラス面積を大きく取ると同時に大型の三角窓も採用し視認性にも配慮している。これは、背の低い乗用車のままの着座位置と、ある程度高いボンネット位置との段差を埋めるためのアイデアである。


title: マツダ・ビアンテ

text: インテリアは広さだけではなく扱いやすさにもこだわった。その一つとして、シートは後方へ行くに従ってヒップポイントが高くなるようにレイアウトされている。結果、どのシートに座っても開放的な前方視界が得られるようになっているが、これも、車体後方の燃料タンクの高さまで床板を持ち上げられない不利な設計を逆手に取ったものである。また、シートアレンジについても足元の広々とした「リビングモード」、2列目シートを左右に分割する「ウォークスルーモード」、そして荷物を満載に積み込むことができる「ラゲッジモード」と用途に応じたシートアレンジが可能である。2列目シートはベンチにもキャプテンにもなるものである。これは左右に分かれたキャプテンシートを中央に寄せることで、3人掛けを可能にしているため狭く、中央に座る人のためのヘッドレストは備わらず、シートベルトも中央のみ2点式となる。


title: マツダ・ビアンテ

text: インパネはマツダ車初となる「トップマウントワイドメーター」を採用し、開放感と視認性を両立した。また、挟み込み防止機構つきの電動両側スライドドア（タッチセンサー付き）は、クラストップレベルの780mmの開口幅を誇る。


title: マツダ・ビアンテ

text: エンジンは販売開始当初、LF-VD型 2000cc DOHC DISI（FFおよび4WD）とL3-VE型 2300cc DOHC MZR（FFのみ）を搭載し、トランスミッションは、FF車には5速AT（2300ccはマニュアルモード付き）を、4WD車には4速ATを採用していた。その後、2.0L・FF車は幾度の変更が行われ、2009年6月の一部改良で「i-stop（アイドリングストップ機構）」搭載車は同じDISIエンジンながらLF-VDS型に置換となり、2013年5月のマイナーチェンジでエンジンはPE-VPS型 2000cc DOHC SKYACTIV-G 2.0に、トランスミッションは「SKYACTIV-DRIVE」の搭載により6速ATに多段化された。ディーゼルエンジン車、ハイブリッド車は一切ラインナップされなかった。


title: マツダ・ビアンテ

text: ボディーカラーは販売開始当初、「23S」専用カラーの「チリオレンジマイカ」を含む7色を設定していたが、2009年6月の一部改良で専用カラーが廃止されてからは6色となっている。また、全てのグレードでアドバンストキーレスエントリー＆スタートシステムやMAZDA G-BOOK ALPHA対応のHDDナビゲーションシステムが選択できた。


title: マツダ・ビアンテ

text: 発売以後、大半のワンボックス型乗用車ベースミニバンの例に漏れず長らく日本国内専売車だったが、2012年よりインドネシア向けに正規輸出が開始された。さらに、2013年より香港・マカオ向け正規輸出が始まった。


title: マツダ・ビアンテ

text: 発売当初のイメージキャラクターに劇団ひとりを起用していた。また、発売初年の2008年に行われた「マツダオールスターゲーム2008」では2試合を通じて最も印象的な活躍をした選手を表彰する「マツダ・ビアンテ賞」として同車が当時横浜ベイスターズの内川聖一に贈られた。


title: 夕霧 (源氏物語)

text: 夕霧（ゆうぎり）は、『源氏物語』五十四帖の巻名のひとつ。第39帖。巻名は、夕霧（下記）が落葉宮に詠んだ和歌「山里のあはれをそふる夕霧に立ち出でん空もなき心地して」にちなむ。また『源氏物語』に登場する架空の人物。夕霧大将（ゆうぎりのたいしょう）とも。光源氏の（世間から見た）長子。母は葵の上。夕霧の名は彼が中心人物になる巻の名に因んで後世の人がつけたもの。


title: 夕霧 (源氏物語)

text: 柏木の未亡人落葉の宮は、母一条御息所の病気加持のために小野の山荘に移っていた。宮に恋心を募らせていた夕霧は、八月の中ごろに御息所の見舞いを口実に小野を訪れる。折からの霧にかこつけて宮に宿を求めた夕霧は、拒み続ける宮の傍らで積年の思いを訴え続けるが、思いはかなわぬままに夜は明ける。


title: 夕霧 (源氏物語)

text: 翌朝。ようやく文を見つけたが、夕霧は文に認められた歌を見て「宮を弄んだ」と誤解された事を悟る。夕霧の返事は遅れに遅れ、御息所は心労のあまり急死してしまう。突然の訃報を受け夕霧は葬儀全般の世話をするが、落葉の宮は母の死は彼のせいと恨み心を開こうとはしなかった。


title: 夕霧 (源氏物語)

text: 落葉の宮はこのまま山荘に残り出家したいと思ったが、父朱雀院から「女三宮も出家したばかり。姫宮たちが競うように出家するのは…」と窘められる内容の文が届き、落ち込む。夕霧によって強引に本邸の一条宮に連れ戻された。世間では二人の仲は既に公然のものとなっており、その状況に宮は戸惑う。


title: 夕霧 (源氏物語)

text: 夕霧は養母の花散里から事情を聞かれるが、帰宅後嫉妬に狂った雲居の雁と夫婦喧嘩をしてしまう。何とか雲居の雁をなだめて落葉の宮の邸へ通っても、宮は塗籠（ぬりごめ＝土壁に囲まれた寝所）に閉じこもって出てこようとしない。結局強引に逢瀬を遂げて既成事実を作ってしまう。


title: 夕霧 (源氏物語)

text: 光源氏の長男（実は異母兄冷泉帝がいるが、夕霧自身は知らない）。母は葵の上。頭中将の甥で、その子達（柏木、雲居の雁等）とは従兄弟にあたる。夢占いにおいて「中の劣り」と呼ばれて太政大臣になることを約束されている。源氏譲りの美貌に恵まれた貴公子である一方、漢学に優れた優秀な官吏であり、また実直で恋愛には不器用なことから、「好き者」の父に対し終始「まめ人」として語られている。五十四帖のうち「葵」から「蜻蛉」まで登場。


title: 夕霧 (源氏物語)

text: 生まれてすぐに母を亡くし（「葵」）、祖母の大宮の邸で育てられる。大宮邸には内大臣（頭中将）の娘の雲居の雁もひきとられており、二人は筒井筒の恋を育んでいた（もっとも「少女」では既に「いかなる御仲らひにかありけむ」と二人の深い関係を暗示するような文もある）。しかし夕霧が12歳で元服したころ、源氏が彼を大学寮に入れ学問を習得させようと二条の東の院に夕霧を移し、なかなか大宮邸へ通えなくなる。さらに雲居の雁を東宮妃にしようと目論んでいた内大臣が夕霧との恋仲を知り激怒、雲居の雁を自邸へ引き取って二人を引き離した。傷心の夕霧を、源氏は花散里に託して彼の養母とした。


title: 夕霧 (源氏物語)

text: 結婚後の夫婦仲は円満で子も多く、雲居の雁以外の夫人は妾の藤典侍（源氏の側近惟光の娘）の一人だけという一夫多妻制の当時では珍しい生真面目さだった。しかし親友柏木の没後、未亡人の落葉の宮に執心するようになり、怒った雲居の雁に別居されるという騒動を起こす（「夕霧」）。なかば強引に落葉の宮と結婚した後は、毎月夜毎十五日ずつ均等に雲居の雁と落葉の宮に通い、また落葉の宮を六条院の夏の町に移して藤典侍腹の六の君を養女とした（「匂宮」）。


title: 夕霧 (源氏物語)

text: また、源氏は自分が過去に起こした過ちを繰り返させないために、息子の夕霧には容貌の劣る花散里以外の妻たちと親しく会わせたことはなかった。しかし一度だけ紫の上の顔を垣間見た際（「野分」）、その美貌は衝撃的に彼の心に焼きつき、彼女の面影を一生忘れられないものとして密かに思慕し続けた。夕霧の生真面目な性格から父源氏のような過ちは起こらなかったものの、紫の上臨終後に再び垣間見た際には、その死に顔すら類なく美しいと絶賛し（「御法」）、源氏亡き後まで彼女が存命であればと惜しんでいる（「匂宮」）。


title: 陰の季節

text: それまでの警察小説と異なり、警務課調査官という管理部門（一般警察官の人事責任者）の警官（警視）を主人公に据えた作品である。本作の主人公・二渡（ふたわたり）が所属するのはD県警という架空の警察本部で、「D県警シリーズ」の1つでもある。


title: 笑の大学

text: 『笑の大学』（わらいのだいがく）は、三谷幸喜原作・脚本による日本の演劇作品。ラジオドラマ版・舞台版・映画版の3バージョンが存在する。ストーリーは各バージョンとも共通だが、脚本は役者に合わせて各々で書き直されている。


title: 笑の大学

text: 昭和15年10月。日本は戦争への道を歩み始めていた。国民の娯楽である演劇は規制され、警察で台本の検閲を受けなければ上演できない。そんな時代に、生まれて一度も心の底から笑ったことがない検閲官・向坂睦男と、劇団『笑の大学』座付作家・椿一が警視庁の取調室で顔を合わせる。


title: 笑の大学

text: 『笑い』に理解のない向坂は「このご時世に、低俗な軽演劇など不謹慎であり上演する必要はない」と考えているため、『笑の大学』を上演中止に持ち込むべく、椿の台本に対して『笑い』を排除するような無理難題を課していく。いっぽう椿は何としても上演許可を貰うため、向坂の要求を飲みながらも更に『笑い』を増やす抜け道を必死に考え、一晩かけて書き直していく。向坂の検閲、椿の書き直し。そんな毎日が続くうち、いつしか向坂も検閲の域を超えた「台本直し」に夢中になってゆく。


title: 笑の大学

text: ようやく台本は完成するが、その際に椿が告白したある一言で一転、向坂は国家権力の末端である自身の職責を忘れてしまっていたことに気付く。向坂は改めて椿の台本に対し、最大の無理難題を課す。そして偶然にもその晩、椿に召集令状が届く。もう『笑の大学』の幕が開くことはないと悟った椿は、一睡もせず無心で最後の書き直しを行うのだった。


title: 笑の大学

text: 1996年に青山円形劇場で初演、1998年にPARCO劇場で再演された。1996年度読売演劇大賞・最優秀作品賞を受賞している。キャストは2人で場面も取調室のみという、完全な密室劇・二人芝居となっている。


title: 笑の大学

text: 2004年10月30日公開。監督は星護。1996年の初演舞台版を観て強い衝撃を受けたプロデューサーが、三谷幸喜に映画化を申し入れたことが誕生のきっかけとなった。三谷は「星護が監督を担当するなら」と条件付きで了承したが、星は「これほど完成された作品を映像化などできない」と拒否した。しかし、その後の説得により8年越しで映画化にこぎ着けた。


title: 笑の大学

text: 舞台版との差別化を図るため、キャストを大幅に増やした（舞台版での会話中に名前だけ出てきた人物たちも登場させた）。ストーリーは舞台版と同じだが、場面やキャストを増やすことで映画的な奥行を広げた。セットや小道具にもこだわり、取調室は縮尺模型を使って何度も検証した。警視庁の建物は旧神奈川県庁舎、事務所は横浜市開港記念会館、長い廊下は国の登録有形文化財でもある名古屋市役所の全長100メートルの廊下を使用し、昭和初期の雰囲気を再現した。浅草の街並はオープンセットを使い、多数のエキストラや色とりどりの幟旗を使って賑わいを表現している。この街並のシーンでは、木梨憲武演じる劇場支配人や、加藤あい演じるカフェの女給といった隠しキャストが確認できる。


title: 笑の大学

text: 冒頭で、役所広司が次々にハンコを捺していくシーンは、すべて実際に役所の手によるものである。また、劇中に登場する召集令状は、経済評論家であり郵便切手評論家である池田健三郎の協力を得て本物そっくりに再現した。


title: 少年画報社

text: 小学館に勤務していた今井堅により、1945年（昭和20年）10月に「明々社」 として設立。自動車教習書や英会話書を発行していた。設立直後に刊行した『黄金バット』の30万部ヒットにより、1948年（昭和23年）に『冒険活劇文庫』を創刊、1950年（昭和25年）に『少年画報』と改題。1956年（昭和31年）に、社名を「少年画報社」に改称。『少年画報』は、『赤胴鈴之助』（福井英一・武内つなよし）、『まぼろし探偵』（桑田次郎）、『赤ん坊帝国』（高野よしてる）、『マグマ大使』（手塚治虫）、『怪物くん』（藤子不二雄）などの漫画作品を掲載。竜の子プロダクションの創設者として知られ『少年忍者部隊月光』ほかを執筆した吉田竜夫などを輩出した。1958年（昭和33年）の絶頂期には80万部を発行、実売99.8％を売ることがあったが、1971年（昭和46年）に休刊した。


title: 少年画報社

text: 1963年（昭和38年）に、漫画週刊誌『少年キング』創刊。部数としては、絶頂期で80万部程度と5誌中の一角では最低ではあるものの、コアな読者層を維持していた。『サイボーグ009』（石森章太郎）、『ワイルド7』（望月三起也）、『まんが道』（藤子不二雄）、『すくらんぶるエッグ』（柳沢きみお）、『サイクル野郎』（荘司としお）などを連載。『銀河鉄道999』（松本零士）などの大ヒットや、『ペリカンロード』で知られる五十嵐浩一などの新人の発掘が行われたが、発行部数の低迷を続け、その後1982年（昭和57年）に休刊となる。同年、隔週刊で新しい少年誌『少年KING』を再創刊。同誌出身の吉田聡による『湘南爆走族』などのヒットを得たものの、それ以外の作品が振るわず1988年（昭和63年）に再度休刊した。1989年（平成元年）に『月刊少年コミック』が新創刊されたものの、一年を持たずして翌1990年（平成2年）に休刊となった。以後、現在にいたるまで「少年雑誌」は発行していない（『ヤングキング』は「青年誌」カテゴリに相当する）。


title: 少年画報社

text: 単行本などを扱う漫画レーベルとしては、1970年代の『少年キング』時代から続く「ヒット・コミックス」があったが、1990年代以降は主力雑誌に合わせて「ヤングキング・コミックス（YKコミックス）」レーベルを中心として刊行されている。