title: 吻

text: このように体内に収められる特別の構造がこう呼ばれる例としては、サナダムシ類の一部の頭部に見られるものがある。これはその表面に逆刺があり、宿主に自分の体を固定するのに用いられる。群によって二本、あるいは四本を備え、それによって二吻目・四吻目などと呼ばれる。さらにこれとほぼ同様のものが鉤頭虫類にもみられるが、こちらは必ず一本である。


title: 吻

text: ユムシ動物門のユムシ類では口の前に突き出る部分として吻がある。この部分は背面で胴の皮膚とつながり、腹面側は粘膜となっている。この部分がよく発達したものでは、この粘膜の部分でデトリタスを集め、繊毛粘液摂食によって餌をとる。また、この部分は種によってはたやすく自切する。


title: 吻

text: 星口動物の吻は先端に口があり、裏返るようにして体内に完全に引っ込めることができる。普通はこれを完全に伸ばしたその先に口が開いて、餌を取る。このようなものを陥入吻と呼んでいる。このような吻を持つのには鰓曳動物、動吻動物、胴甲動物がある。環形動物多毛類にも類似の吻を持つ例がある。またハリガネムシ類の幼生にも似た構造がある。これらの構造のいくつかは相同なものであるとの考えがある。なお、動吻動物ではこの部分を頭部と呼んでいる。


title: 吻

text: これらの吻のうち、ホシムシのそれは他の外皮とほとんど変わらないが、先端に触手がある。動吻動物、鰓曳動物では放射相称的にその表面に鉤が並び、移動の手段及び捕食のために使われている。つまり、伸ばしたものを陥入することでその外表に触れるものを手繰ることができるから、それによって基盤表面を引き寄せることで移動し、あるいは餌を体内に引きずり込む。多毛類の場合、吻の表面に細かい歯がある例もあるが、先端には左右一対の大顎があり、この部分は専ら摂食に使われる。


title: グラスゴースマイル

text: ナイフなどの刃物を使用して裂いた「笑っているような」口を意味し、アメリカなどではジャンルの1つとなっている。また、実際にナイフなどで口を裂くと、多量出血で死んでしまうケースがあるため、架空のキャラクターなどがほとんどである。


title: 良知組

text: 当時、政竜会には本部事務所をそれまでの榛原郡吉田町から東京都足立区にある傘下組織の事務所に移転させる計画が存在したものの、2020年（令和2年）1月17日、移転予定地の建造物に指定暴力団・松葉会系組員がダンプカーで突入する事件が発生する。同年3月11日には行政による事務所の使用禁止の仮処分が認可され、都内への移転を断念し、本部事務所を富士宮市内に移した。


title: 良知組

text: 1949年7月21日生まれ。10代で有力テキヤ組織に加入したものの、20歳になる前に脱退、地元の吉田町で愚連隊として活動するようになった。その後、山口組系伊堂組舎弟であった後藤忠政と出会い、これが縁となり1978年に後藤から盃を受け、正式に後藤組に加入した。


title: 良知組

text: 1986年（昭和61年）6月17日、良知総業幹部が埼玉県秩父市で代議士の糸山英太郎をナイフで刺す事件があった。ジャーナリスト・山平重樹によれば、事の発端は1985年（昭和60年）12月暮れ、新高輪プリンスホテルに開かれた糸山主催の選挙資金集めパーティー「新日本フォーラム」とそれに先立つパーティー券（1枚あたり3万円）の販売に絡んだものであった。


title: 良知組

text: 赤字経営からの立て直し時期に1000万円分の購入を強制された関西の一部上場大手建設会社が、人脈を辿り野村秋介に相談。それを受け、知人の会社社長を介して300枚のパーティー券を引き取った野村はパーティーを“潰す”ことを企図し、獄中時代の人脈を頼りに稲川会、住吉連合会、山口組などの暴力団員らに配布。そのうちの100枚が最終的に後藤組関係者に流れることとなった。暴力団員らが大挙して押し掛ける事態を予想した糸山は、警察を動員して阻止を目論むも失敗し、野村と親交のあった後藤組組長・後藤忠政と接触。糸山・野村・後藤の3者で帝国ホテルで面会し、示談を行うことになった。その場に後藤組傘下・良知総業組長の良知政志も同行していた。


title: 良知組

text: 後藤によれば、このときの糸山の態度が極めて尊大かつ傲慢なもので、ことあるごとに後ろ盾としての笹川良一の名をちらつかせ、かねてより笹川を嫌悪していた後藤と野村の怒りを増幅させる結果となった。さらに山平によれば、件のパーティー終了後、ある週刊誌の取材を受けた糸山は、翌86年3月発売の同誌上において、一連のパーティー券販売に関し、再び尊大な態度で“大見得”を切ったあげく「暴力団関係者から嫌がらせを受けた」旨の発言を行い、野村や後藤組関係者の怒りを買った。


title: 良知組

text: 2006年（平成18年）3月5日に東京都港区の路上でビル管理会社顧問の男性が後藤組系の暴力団員によって刺殺される事件があり、のちにこの事件の指示役と目された良知組傘下組織の組長が逮捕された。これは上部団体であった後藤組の意向を受けてのものであったと見られている。


title: 良知組

text: この殺害の実行犯はのちにタイの北部で射殺体で発見された。これに関しては、件の傘下組長の知人が存命時の実行犯とタイ国内で接触していた痕跡が確認されたことから、捜査当局は件の傘下組長の画策による口封じのための殺害であった可能性を指摘している。


title: 劇団東俳

text: 劇団東俳（げきだんとうはい）は子役・俳優などをマネジメントとする児童劇団・芸能事務所。本社は東京都豊島区にあり、大阪府大阪市中央区に関西支社が、また茨城県牛久市、埼玉県狭山市、静岡県静岡市にレッスンスタジオがある。


title: 劇団東俳

text: 1979年に元俳優の久野四郎によって設立。新聞広告などでオーディション選考者を募集し、付属の東俳新人養成所に研究生として所属し、週1ペースで演技・ダンス・殺陣・狂言・歌などのレッスンを行う。また年数回自主公演の舞台を行っている。


title: 劇団東俳

text: 子役は主にテレビCMを中心とする広告媒体やテレビドラマ出演のほか、NHKの連続テレビ小説や大河ドラマでは主人公格の子供時代あるいは家族役などでの出演実績が多い。また、遠方のレッスン生の為に通信教育制度がある。


title: Mk 82 (爆弾)

text: Mk.82（、マーク82）は、ダグラス・エアクラフト社が開発した航空機搭載爆弾。アメリカ軍が制式化しているMk.80シリーズの低抵抗通常爆弾（Low-Drag , LDGP）としては2番目に小さく、重量500ポンド（227kg）クラスのモデルとなる。単体で無誘導爆弾として投下することもできるが、GPS誘導のJDAMキットなどを装着することで誘導爆弾としても用いることができる。


title: Mk 82 (爆弾)

text: 現在運用されている通常の500ポンド爆弾（227kg）としては最小であり、世界で最も一般的な空中投下型の兵器である。Mk.82の重量は500ポンドとされているが、実際にはその派生型の形態によって510-570ポンドまでの幅があると考えられる。この爆弾は、流線型の金属ケースに192ポンド（89kg）のトリトナール高性能炸薬が封入されている。


title: Mk 82 (爆弾)

text: Mk.82は、単体で無誘導爆弾として投下することもできるが、目的に応じて安定翼や減速装置、信管や各種の誘導キットを装着することで、誘導爆弾としても用いることができる。使用される主な誘導爆弾化キットと、装着後の誘導爆弾としての名称は下記の通りとなる。


title: Mk 82 (爆弾)

text: 1967年に発生した空母「フォレスタル」の火災事故は、搭載爆弾に対する安全性への警鐘を鳴らした。これをきっかけに、アメリカ海軍の兵器システム爆発物安全評価委員会は爆弾の試験を行い、そのテストレポートによれば、Mk.82の過熱による早期爆破（コックオフ）までの時間は、およそ2分20秒ほどであるとされた。


title: Mk 82 (爆弾)

text: 低空侵入爆撃において、投下母機が自分の投下した爆弾による爆風や破片効果で損傷をこうむるのは容易に起こり得る。なぜなら、航空機と爆弾が目標付近に同時に到達するからである。戦闘においては、Mk.82通常爆弾は、尾部に高抵抗フィンを装備することができる。これは、その形状から"スネークアイ"と呼ばれる。


title: Mk 82 (爆弾)

text: この尾部ユニットは、投下前には4枚のフィンが十字に細く折りたたまれており、投下時にバネによって展開される。この開かれたフィンが抗力を増大させて爆弾の速度を落とし、投下母機が十分に目標から離れるまでの時間を確保した後、着弾する。


title: 昭和天皇物語

text: 『昭和天皇物語』（しょうわてんのうものがたり）は半藤一利の『昭和史』を原作とした能條純一による日本の漫画。脚本は永福一成。監修は志波秀宇。『ビッグコミックオリジナル』（小学館）にて、2017年9号から連載中。


title: 昭和天皇物語

text: 20世紀を生きた昭和天皇（1901年4月29日 - 1989年1月7日）を主人公とし、20世紀の日本の歴史を振り返る構成になっている。半藤一利の『昭和史』だけでなく、複数の文献資料や当時の新聞などを補強材料としている。


title: ミニッツメイド・パーク

text: ミニッツメイド・パーク（"Minute Maid Park"、""The Juice Box""とも呼ばれる）は、アメリカ合衆国テキサス州ヒューストンにある野球場。MLBヒューストン・アストロズの本拠地として2000年に開業した。


title: ミニッツメイド・パーク

text: 開場当初はエンロン・コーポレーションとの30年1億ドルの命名権取引成立によりエンロン・フィールド（"Enron Field"）と名乗っていたが、同社が経営破綻したため2002年3月からの4か月間は暫定的にアストロズ・フィールド（"Astros Field"）に改称された。その後コカ・コーラ社が28年1億ドル以上の額で命名権を獲得し、同社のジュース「ミニッツメイド」から現在の球場名が名付けられた。


title: ちび☆デビ!

text: 沢田ほのかは、引っ込み思案で泣き虫な、中学生の女の子。家族も友達もおらず、いつも一人で寂しい日々を過ごしていた。ある朝、目が覚めると、まおちゃんという悪魔の赤ちゃんがベッドで眠っていた。平穏だったほのかの生活は一変し、にぎやかに。まおちゃんの面倒を見ることになった、ほのかの奮闘振りを描く。


title: ちび☆デビ!

text: 1話約5分の短編アニメ。NHK Eテレ『大!天才てれびくん』内で毎週月曜日に2011年10月10日から2014年2月17日まで放送されていた。DVDはコミックス第7巻特装版に収録されたほか、ちゃお本誌および公式サイト『ちゃおランド』で期間限定通販され、第1巻が2012年12月号で実施し、第2巻が2013年8月号で実施し、第3巻が2014年1月号で実施し、第4巻が2014年5月号で実施し、最終巻にあたる第5巻が2014年8月号で実施する。


title: ちび☆デビ!

text: 2012年5月28日の放送では、アニメに登場する着ぐるみのデザイン募集告知が行われ、その後、『大!天才てれびくん』の番組内で度々告知が行われていたが、同年の12月3日放送分の第39話で優秀な着ぐるみが採用されアニメに登場した。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: やまだひさしのラジアンリミテッドF（やまだひさしのラジアンリミテッドフライデー）は、2010年4月3日からJFN系列全国35局ネット（TOKYO FM・InterFM897・FM大阪・エフエム福岡を除く）で放送されているラジオ番組である。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 1999年4月1日から続くやまだひさしの冠番組ラジアンシリーズの第4章。放送時間は土曜（金曜深夜）の1:00 - 5:00。なお、金曜深夜枠が4時間番組となるのは、2007年3月に放送が終了した『ミッドナイトランブラー』以来3年ぶり。TOKYO FMなど、一部の放送局では初となる（東京地区では、フロート番組を内包しながら『茂木淳一のバーチカル・ドロップ』を放送していた）。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 番組テーマは「深・伸・感」。放送時間が4時間になることでリスナーと伸く（ながく）時間を共用し、番組とリスナーとのつながりを重視したいとしている。内容的には、水曜ラジアンの内容をそのまま移植した感じであり、スタッフもほぼ、元水曜ラジアンスタッフである。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 金曜深夜への移動後は、3時台のゲストコーナーと4時台のネタコーナーが原則録音となった（不定期でこの時間帯も生放送で進行する場合もある）。そのため、特にネタコーナーへの投稿は、水曜の朝までにメールを送ることが必須となる。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 2011年8月6日より、ヒャダインが制作した「I'm a Radioman／やまだひさし with ラジアンオールスターズ」がエンディングテーマとして放送され、さらに2012年8月10日からはコーラスに坂本美雨が参加したものがオンエアされている。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 2018年4月1日より、『ラジアンリミテッドDX』から続いていたコーナー企画『Pocky 放課後のMUSIC ROOM』が『Pocky ラジアンサンデー』として分離独立することになった。これに伴って、同年4月6日より生放送の1時台・2時台をレギュラーコーナー（『クイズ!!はじめてのチューン』など『放課後のMUSIC ROOM』から引き継いだコーナーあり）とするとともに、従来3時台・4時台に行われていたゲストコーナーを1時台・2時台にも行うことになった。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 2022年1月8日よりボーイズグループINIの冠番組『From INI』開始のため、放送時間を3:00 - 5:00に変更。また、TOKYO FMは別番組のためJFNC制作に変更される。この改編に伴い、これまで公式サイトのメッセージフォームないしはAuDeeのフォームから投稿できていた番組宛メールはAuDeeに一本化された。<br>放送時間こそ11年9か月ぶりに2時間に復したものの、これまでの4時間リスナーへの企画として2022年4月8日より無料音声配信サービスRadiotalkを活用した『生ラジアン』を開始。ラジオやradikoをと駆使すればこれまでの4時間スタイルで聴けるようになった。YouTube Live配信も行ってはいるが、やまだによれば「あくまで補完的なもの」であり、Radiotalkで聴くことを推奨している。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 当該コーナーには、主に音楽アーティストやバンドが登場することが多い。ゲストによっては4時台まで伸びることがある（理由としては、3時台で企画モノを長くやりすぎてしまい、FMにおける肝心要の音楽に関する話ができないため）。また、ゲストを呼ばない日もあるが、特別企画などで呼ばれる場合がある（ただし、録音放送）。また、2010年11月5日放送の清春･K-A-Z(SADS)のように急遽、ゲストが飛び入り参加する場合がある（このときは、K-A-Zが自分の意向で急遽出演した）。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 2022年1月からは、ゲストゆかりの場所にやまだが赴いて収録する新機軸を行うようになった。新装開店となった同年1月8日の放送では、ゲストであるBEGINのピアノ&ボーカル・上地等がオーナーを務める『沖縄ダイニング 和海（なごみ）』で収録を行った。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: リスナーから送られた『ふつおた』（普通のお便り）を紹介しながら、その内容について当番組の放送作家である田澤清彦とトークを行う。ゲストが登場しない場合には3時台から放送する一方で、ゲストコーナーが4時台まで入る場合には当該コーナーを短縮・休止することがある。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 元々ネタコーナー（後述参照）を行っていた時間帯だったが、TOKYO FMが当番組の3時台以降の放送を終了した2018年10月ごろから田澤とのフリートークの比重が高まるようになった。ふつおたの他に、『ボッシュート2』（他のラジオ番組に送ってボツになったメールの内容を投稿）と『やまたメール』（濁点・半濁点を省いたふつおたを投稿）もフリートークを交えながら不定期に放送している。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 1時台・2時台では、テーマに基づいたリスナーからのメール読みをレギュラーコーナーの合間に行っている（テーマを設けないフリーテーマの場合もあり）。大喜利企画やクイズ大会、お悩み相談といった企画ものをリスナーと行うことも少なくない。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 放課後のMUSIC ROOMの看板企画。月に1度、応募された中から選ばれた学校へ番組が訪問する企画。司会は、やまだがやっている。毎回、スペシャルゲストやアーティストを呼んでコラボ企画や生ライブをやっている。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 2本同時に電話を繋ぎ、同時にお題に沿った答えを言ういわゆる「以心伝心クイズ」のコーナー。チャレンジャーはやまだとリスナー2人。「●●といえば何?」というお題に3人同時に答え、答えが揃っていれば「同時T」成立。1連続正解でラジアンステッカー、2連続正解でアーティストグッズ福袋銀+ラジアンステッカー、3連続正解でアーティストグッズ福袋金+ラジアンステッカーがプレゼントされる。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: ネタコーナーはラジアンDX時代とは違い、一気に4時台に放送される。ただしゲストによっては4時台までゲストコーナーが延長し、ネタコーナーが縮小あるいは中止される。逆に3時台からはじめることもある。<br>★はDX時代からの継続。☆はフリートークコーナーでも継続。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 多くはDX時代から引き続き聴いているリスナーが多いが、2010年4月から始まったやまだのレギュラー番組であるTOKYO FM『シナプス』とニコニコ動画『ニコラジ』より参加するリスナーが多い。またネタ職人に関してはDX時代から引き続き参加している常連が多い。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 2010年3月までも当該時間にはJFN制作の生放送番組が設定されていたが、別の収録番組を放送するなどしていたことからフルネットしている局は限られていた。当番組が開始されるにあたり、特に1:00 - 3:00には『DX』から続くスポンサードコーナーもあったため、それらの番組を枠移動・終了させることで4時間の放送枠を確保していた。2018年3月末でそのコーナーが終了して以降は放送の未ネットや放送時間の縮小などが行われるようになった。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: 2022年元日の放送は以下のJFN新春特別番組のため休止した。これらはTOKYO FMが製作にもかかわっていないため、『生放送だよ!JFNオールスターズ全員集合!?2005』以来のJFNCオリジナル制作となっている。


title: やまだひさしのラジアンリミテッドF

text: Pocky ラジアンサンデー（ポッキー・ラジアンサンデー）は、2018年4月1日からTOKYO FMとFM大阪で放送されたラジオ番組である。パーソナリティはやまだひさし。江崎グリコの一社提供（Pocky名義）。


title: エレン・リプリー

text: シリーズを通しての主人公であるが、『エイリアン』では終盤まではそれとしての目立った描写はなく、明確に主人公として描かれるようになったのは『エイリアン2』からである。しかし、その続編の『エイリアン3』のラストで死亡するため、さらなる続編の『エイリアン4』では前作までのリプリーのクローンとして登場することとなる。


title: エレン・リプリー

text: 娘アマンダは後にマクラーレンという男性と結婚するも、子をもうけず2177年（『エイリアン2』の2年前）11月23日に67歳で老衰死しているため、リプリーの直系子孫は存在しない。なお、アマンダは『エイリアン』でノストロモ号が行方不明になってから15年後（2137年）を描いたゲーム『エイリアン アイソレーション』に、母・エレンの消息を求める主人公として登場する。


title: エレン・リプリー

text: 2122年、ウェイランド・ユタニ社に雇われ、宇宙貨物船ノストロモ号の二等航海士となった。その航海の途中に惑星LV-426から発信された電波を拾い、そこの調査を行う。LV-426では仲間の船員がフェイスハガーによってエイリアンに寄生されたが、ノストロモ号はそれに気づかず飛び去った。


title: エレン・リプリー

text: その後、船員の身体を破って飛び出してきた1匹のエイリアンによって、リプリー以外の船員は皆殺しにされた。また、船員の中にはひそかに会社の密命を帯びて派遣されたアンドロイドが混じっており、これが被害の拡大を助長させていた。エイリアンを撃退するためにノストロモ号を自爆させた後、脱出艇ナルキッソスに忍び込んでいたエイリアンをなんとか宇宙空間へ放逐することに成功し、船から連れてきた猫のジョーンズと共にハイパースリープに入った。


title: エレン・リプリー

text: 体調が回復した後、ウェイランド・ユタニ社の査問会でノストロモ号爆破の職務責任を問われた際、エイリアンの襲撃が原因であったという必死の説明をするも、聞き入れられず精神異常者として扱われ、航海士としての免許を剥奪される。その後はパワーローダーの2級免許を取得し、貨物船の物資搬入業務で生計を立てていたが、ノストロモ号での惨劇の悪夢に苦しむ。


title: エレン・リプリー

text: そんな中、LV-426に移民している民間人が音信不通との連絡が入る。自らの悪夢と向き合うため、植民地海兵隊とともに軍艦スラコ号へ隊長顧問兼アドバイザーとして乗り込むと、悪夢の始まりの地であるLV-426へ旅立った。


title: エレン・リプリー

text: 一行の予想に反し、状況は悪化していた。無数に増殖していたエイリアンとの戦闘によって海兵隊の大半が死亡したため、救援のめども立たないまま施設に立てこもると、生存者である民間人の少女ニュート、海兵隊伍長のヒックス、アンドロイドのビショップとともにLV-426を脱出する。スラコ号に入り込んだエイリアン・クイーンをパワーローダーで撃退した後、地球へ帰還するために再びコールドスリープに入った。


title: エレン・リプリー

text: 本作では、エイリアンに囲まれた海兵隊の面々が戦意を喪失しかけている中でも自らが率先して作戦を立て、ヒックスから「戦略家になれる」と評されるほどの頭のキレの良さを見せたほか、ビショップにも「人間にしてはやる」と評されている。また、劇中でチェストバスターに貫かれる悪夢を何度も観ているが、これは次作で正夢となる。


title: エレン・リプリー

text: 2270年、地球を目指していたはずのスラコ号は、流刑惑星フィオリーナ161（通称「フューリー」）へ不時着してしまう。ニュートやヒックスは不時着の衝撃によって死亡していたうえ、2人と同様の理由によって機能を停止したビショップはゴミ捨て場へ廃棄されていた。


title: エレン・リプリー

text: また、不時着の原因はスラコ号の脱出ポッド内にエイリアン・クイーンが生み落としていた卵から生まれたフェイスハガーによるものだったうえ、エイリアンによって囚人たちが次々と虐殺されていく惨劇の中、自らはそれに寄生されていたことや次代のエイリアン・クイーンを産む母体として殺されずに生かされていることが、物語中盤で判明する。


title: エレン・リプリー

text: リプリーの死から200年後の2470年、軍の実験宇宙船「オーリガ」でフューリーに残っていたリプリーの血液により、彼女のDNAクローンである「リプリー1-8」が誕生する。リプリーのDNAがエイリアンのそれと融合していたため、リプリー1-8は血液がエイリアンのそれと同様に強酸性であり、常人を凌駕する怪力や鋭敏な感覚など各種能力を持っている。なお、後述するエイリアン・クイーンの方もリプリー1-8と同様の理由により、最終的には人間に似た子宮を得て胎生となっている。


title: エレン・リプリー

text: リプリー1-8たちは、リプリーの血液からエイリアンを再生・繁殖させて軍事利用するための過程で生み出された存在でしかない。そのため、リプリー1-1からリプリー1-6までは遺体の形で溶液タンクに保存され、リプリー1-7はリプリー1-8再生の検体として生体保存されていたが、リプリー1-7に「私を殺して」と懇願されたリプリー1-8は、彼女たちを火炎放射器で焼却処分する。それに前後して再生されたエイリアンたちはオーリガ内へ逃亡し、軍人や研究者たちを虐殺していく。


title: エレン・リプリー

text: その後、リプリー1-8はエイリアンによって窮地に追い込まれていた宇宙貨物船「ベティ」のクルーたちを道中で助けつつ脱出へ奔走する中、エイリアン・クイーンから誕生した新種のエイリアンであるニューボーンと遭遇する。しかし、自分だけには母親と認識して懐く一方でそれ以外の人間や同族は無差別に殺害するほどの凶暴性を危険視したことと、このまま生かしてもいずれは先に処分したリプリー1-7と同じ道を辿ると悟り、断腸の思いで倒す。また、エイリアンの巣窟となったオーリガを地球へ激突させて完全破壊し、自らも地球へ辿り着いた。


title: エレン・リプリー

text: リプリー1-8はオリジナルのリプリーの記憶を若干残してはいるものの、彼女とは違う（別個体である）という自覚が強い。また、リプリー1-7やニューボーンはリプリー1-8にとって同族や息子に等しい存在であったため、どちらの死を看取る際にも号泣しており、非人道的な研究を進めていたメイソン・レンに対して怒りを向けている。


title: エレン・リプリー

text: 2195年、リプリーは惑星LV-426でのニュートとの思い出を振り返りつつハイパースリープから目覚め（ニュートは眠ったまま）、宇宙船は植民地海兵隊のスラコ号に到着する。ハンケルソンはノストロモ号の船員が見つけた宇宙船と化石化した宇宙人（スペース・ジョッキー）の調査のため、リプリーに海兵隊たちと一緒に再びLV-426へ行くよう任命する。LV-426での調査中にエイリアンに襲われながらも任務を終えたリプリーたちはエイリアンから地球を取り戻すため、海兵たちと共に地球へ向かう。


title: エレン・リプリー

text: 地球の軌道上に待機していたリプリーは、エイリアンの大群に支配された地球から脱出したヒックス似のウィルクス伍長と、コロニーの唯一の生存者であるビリーという女性と出会う。また、リプリーはニュート似のビリーに死んだ娘アマンダの面影を重ね、彼女の写真を見て思い出に耽る。


title: エレン・リプリー

text: リプリーはウィルクスやビリー、他の海兵隊たちと共にドロップシップに乗り、エイリアンに壊滅されて荒廃した地球へ降下する。ビリーと協力し、エイリアンにさらわれた生き残りの少女のエイミーを救出すると、大量の核爆弾の貯蔵場所へエイリアン・クイーンを誘い込んでエイリアンの大群を集め、核爆弾を爆発させて地球を脱出した。こうして赤茶色にまで荒廃した地球の未来は、将来の人類によるテラフォーミングに託された。リプリーは、宇宙船内でビリーに「コールドスリープで再び地球へ帰る」と告げる。


title: 押井版ルパン三世

text: 監督として、まず前作『ルパン三世 カリオストロの城』の監督であった宮崎駿に再度依頼がなされた。だが宮崎はこれを断り、宮崎の推薦で当時宮崎の事務所にいた押井守が監督を務めることになった。また、東京ムービー新社の社長（当時）であった藤岡豊が『うる星やつら』などの押井の評判を知っていたため、監督就任は短期間であっさりと決まったという。押井の後年の証言によれば、宮崎は自身が嫌っている出崎統にルパン三世をやらせたくないと口にしていたとのことで、出崎が監督することを潰す意図があって押井を紹介したのだとされる。


title: 押井版ルパン三世

text: 宮崎は、『カリオストロの城』公開時点で「ルパンというキャラクターが魅力的に見えたのは、高度経済成長期の最中、世の中には簡単に買うことができない珍しい、すごいもの（お宝）がまだある、といった夢やロマンが共有されている時代だったからだ。だが、社会が豊かになり金を出せば何でも買える時代になった現代ではお宝という夢は成立せず、泥棒というルパンのようなキャラクターは成り立たない」という問題意識を持っていたため、『カリオストロの城』ではルパンに少女の心を盗ませた。宮崎と同じ考えであった押井も、「これ以上見るに耐えないっていうか、死人を踊らせるに等しいのは見るに耐えない」という気持ちがあったため、最終的にルパンを完結させるような内容を構想、ルパンに虚構を盗ませ「ルパンは最初から存在しなかった」と思わせるような脚本を作り上げた。押井は後に「宮さんが僕に期待した役割はまず間違いなくそうだったはずなんです」「自分はやりそこなったけど、自分より後の世代であるあんたの手でルパンに引導を渡せ、ということだったと僕は理解している」と発言している。なお、「ルパンは最初から存在しなかった」とは正確には、ルパンの正体は次元大介、石川五ェ門、峰不二子の3人であり、この3人が交代で変装していたのがルパンというものだった。


title: 押井版ルパン三世

text: 公開時期も決まり、劇場で配布された制作中の東宝映画を紹介するリーフレットには「世紀末、彼は時代を盗んだ」のキャッチコピーと共に押井監督ルパンが予告されていた。だが、押井が拘った下記の脚本はプロデューサーの理解を得られず押井は降板、企画は頓挫した。


title: 押井版ルパン三世

text: 当初、押井が声をかけた若手のアニメーターたちの多くは「何故、今更ルパン?」とあまり乗り気ではなかったが、押井は「今の時代だからこそ、ルパンが必要なのだから」と説得し参加を求めた。また、押井は『アニメージュ』（徳間書店）1984年12月号から「映画『ルパン三世』制作おぼえがき」の連載を開始した。


title: 押井版ルパン三世

text: しかし、ルパンは子供も楽しめる娯楽作品であるべきと考える読売テレビと東宝のプロデューサーは、「ルパンは存在しなかった」という結末が提示された押井の脚本に「訳が判らん」「理屈っぽい」と強固に反対した。また「ルパンに動きがない」「アクションに乏しい」などの意見もあり、スタッフのミーティングでは内容的に営業も厳しいと告げられたという。


title: 押井版ルパン三世

text: 別のストーリーを求められ、ミーティングに出席した飯岡順一は「折角のチャンスだから」と大和屋竺など別の脚本家を起用し一からやり直してみてはどうかと提案したが、押井は明確な答えを出さなかった。押井は『ルパン三世』をやるとしたら当初提示した案しか考えられないというスタンスだったため、後日、正式に降板する。これにより、押井が『ルパン三世』を監督するという企画は潰えた。


title: 押井版ルパン三世

text: 押井が脚本段階で降板したため、作画作業には入っておらず、集められたアニメーターは1カットも描かないまま解散した。この企画の頓挫によって、それまで組んで仕事をしていた何人かのスタッフを押井は失う結果となった。押井にとって自信があった企画だけに、しばらく立ち直れないくらいショックだったという。後に押井は『うる星やつら2 ビューティフル・ドリーマー』の成功で調子に乗っていて、甘かったと回想している。


title: 押井版ルパン三世

text: 押井守の狙いは「建築や都市環境の細部を美術設定として克明に再現することで新たなアニメ表現を獲得すること」だけだったといい、そのために建築の勉強をし、資料集めをしていた。押井版ルパンで使われるはずだった様々な設定やモチーフは、後の『天使のたまご』『機動警察パトレイバー the Movie』などの押井作品に散りばめられることになる。押井いわく「『GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊』でやっとルパンを吹っ切ることができた」という。


title: 押井版ルパン三世

text: 2000年、押井に対してあらためて新作ルパンの監督のオファーがあり、このときは「好きにしていい」と言われたものの、押井は断った。その理由について問われると、本人は「主人公に腕毛が生えてるのが気に入らないから」とうそぶき、2008年には「今の時代にあんなキャラを成立させられない」と語った。


title: 押井版ルパン三世

text: その後、2021年9月1日には翌月10日から放送される『ルパン三世　PART6』のゲスト脚本の一人として押井が参加することが発表され、第4話と第10話を担当している。今野敏主催の空手塾で親交のあった大倉崇裕からの依頼で二つ返事で引き受けたという。


title: 押井版ルパン三世

text: 2012年に公開されたアニメ映画『』は、当初は押井守が監督に予定されており、そのときのアイデアは天使の化石がおさめられた巨大な塔が東京に建造され、そこに主人公の島村ジョーが登っていくというもので、本作の構想の一部が流用されたものだった。


title: 押井版ルパン三世

text: 一方、酒場でのポーカーに大儲けしたものの袋叩きに遭い、パンツ一丁のルパンと次元が道々話す。「そろそろ何かやろうぜ」と次元が促すも、ルパンは世界中にもう盗むモノが無くなり、怪盗としてのアイデンティティを喪失、「今更何をやるんだ」とやる気をなくしていた。そこに駅で降りた女の子が来て何やら不可解な依頼をする。


title: 多摩湖駅

text: 多摩湖線の前身である多摩湖鉄道は、1930年（昭和5年）1月に萩山 - 村山貯水池（仮）間を開通させたのち、懸案であった（旧）西武鉄道村山線（現・西武新宿線および西武園線）の延伸区間である通称「箱根ヶ崎線」との交差部分の調整が完了したことから、村山貯水池駅（仮）より0.9 km延伸した地点に本設の村山貯水池駅（初代）を建設し、1936年（昭和11年）12月に開業した。開業当初の同駅は築堤上に位置する1面1線構造で、付近の住宅開発は進んでおらず、需要は主に村山貯水池（多摩湖）を訪れる観光客輸送であった。なお、当駅の東方には（旧）西武村山線の「村山貯水池前駅」が1930年（昭和5年）4月に開業しており、当時は別企業の路線であった両者は観光客輸送を巡って熾烈な争いを繰り広げた。


title: 多摩湖駅

text: 1940年（昭和15年）4月に多摩湖鉄道は（現）西武鉄道の母体企業である武蔵野鉄道に吸収合併され、当駅も武蔵野鉄道多摩湖線の駅となったのち、日中戦争に端を発する戦局の激化に伴って1941年（昭和16年）4月1日付で狭山公園前駅と改称された。これは「貯水池」という軍事上重要な施設の存在を隠蔽する国防上の理由によって実施された改称であり、村山貯水池近辺に点在する各路線の駅についても、（旧）西武村山線「村山貯水池前駅」は「狭山公園駅」に、武蔵野鉄道山口線「村山貯水池際駅」は「村山駅」にそれぞれ改称が実施された。


title: 多摩湖駅

text: 1951年（昭和26年）9月に当駅は多摩湖駅と改称された。さらに1961年（昭和36年）9月には路線そのものを0.4 km延長し、当駅は西武園ゆうえんちに隣接する現在地へ移転した。これは当時萩山 - 多摩湖間において唯一列車交換設備を有した武蔵大和駅が、構造上長大編成の運用に対応することが困難であり、当駅を1線構造化すると同時に、八坂 - 武蔵大和間に回田信号場を新設して代替の交換施設を確保することとなったためである。


title: 多摩湖駅

text: 新たに建造された駅は現在と同様に島式ホーム1面を有する2線式で、ホーム有効長は当初1番線が125 m、2番線が85 mであったが、後年輸送力増強に伴う8両編成の列車入線に対応するため、1967年（昭和42年）12月にホーム延伸工事が施工され、1番線は177 m、2番線は167 mの有効長にそれぞれ延長された。


title: 多摩湖駅

text: その後、1979年（昭和54年）3月25日付で実施された各路線の駅名改称に際して、当駅は西武遊園地駅（2代）と改称され、従来「西武遊園地駅（初代）」を称した山口線「おとぎ列車」の駅は「遊園地前駅」と改称された。1985年（昭和60年）4月には山口線の新交通システム（AGT）転換に伴う経路変更によって、多摩湖線ホームの始端側（北側）突端に山口線ホーム（3番線）が新設され、山口線の起点駅は再び「西武遊園地駅」となった。


title: 多摩湖駅

text: 2021年（令和3年）の西武園ゆうえんちの全面リニューアルにより、駅に隣接する中央口が閉鎖されることから、所在地名の「多摩湖町」にもちなんで1979年までの駅名である多摩湖駅に改称され、隣接する遊園地西駅が西武園ゆうえんち駅に改称されている。


title: 多摩湖駅

text: 地上駅で、1面2線の多摩湖線用島式ホームの始端側に、山口線の1面1線の単式ホームが配置され、両路線のホームは段差を経ることなく往来が可能である。山口線ホームには転落防止柵が設置されているほか、ホームの西武園ゆうえんち寄りはトンネルに掛かっている。


title: 多摩湖駅

text: 改札口は北口・南口の2か所ある。どちらも階段のみでありエレベーターやエスカレーターは無く、階段昇降機が設置されている。この構造上、ハンドル形電動車いすでは当駅の改札は利用できないが、多摩湖線と山口線の乗換は可能。


title: 多摩湖駅

text: 2021年度の1日平均乗降人員は1,924人である。西武鉄道全92駅中83位であり、年々利用者の減少が続いている。近年の1日平均乗降人員、乗車人員の推移は下記の通り。なお多摩湖線と山口線を当駅で乗り換える客は含んでいない（下記の数値は両線の当駅乗降の客数）。


title: 多摩湖駅

text: 当駅は西武園ゆうえんち中央口の最寄駅であったが、リニューアルに伴う入口集約のため、2020年10月31日をもって中央口（および東口）は閉鎖された。駅北東には西武園ゆうえんちの駐車場（臨時駐車場A・B）が存在するが、入園の際は路線バス（土休日のみ）または山口線を利用し、西側のメインエントランスまで移動する必要がある。


title: 多摩湖駅

text: なお、西武園ゆうえんち中央口と当駅北口改札は階段を介しての連絡となっていたため、ベビーカーや車いす利用者は山口線遊園地西駅（現：西武園ゆうえんち駅）最寄りの西口（現：メインエントランス）からの入園が推奨されていた。


title: 多摩湖駅

text: 西武園競輪場へは西武園線の西武園駅が最寄駅であり、双方の駅は約800メートル離れた位置に立地している。また、駅の西側の村山貯水池（多摩湖）一帯は東京都立狭山自然公園となっており、自転車道（サイクリングロード）などが整備されている。


title: 胎児

text: 有袋類の多くは有胎盤類のような漿尿膜胎盤をもたず、未熟な状態のまま胎児を出産し、育児嚢のなかで子を成長させるという生態を特徴とする。例えばアカカンガルーの出産時の幼獣は1gに満たない大きさだが自力で育児嚢に入りそこで成長する。なお、有袋類のすべてが育児嚢をもっているわけではない。


title: 胎児

text: 有袋類よりも胎盤が発達した現生の哺乳類で最も一般的なグループが有胎盤類（正獣類、真獣類）である。有袋類と有胎盤類が分化してそれぞれ独立の進化をするようになったのは中生代の白亜紀のことである。なお、地下で生活するフクロモグラとキンモグラのように生活環境が似通っているため進化の過程で身体的特徴が相似するようになったものもある（収斂）。


title: 胎児

text: 民法などの私法関係における胎児の権利能力に関する法制には、一般に胎児について既に生まれたものとみなして権利能力を認める一般主義（ローマ法、スイス民法が採用）と、個々の権利関係に応じて権利能力を認める個別主義（フランス民法、ドイツ民法が採用）がある。


title: 胎児

text: ローマ法はNasciturus pro iam nato habetur，quotiens dc commodis eius agitur（胎児はその利益が問題とされる場合には既に生まれたものとみなされる）の法諺に基づき、母体を離れていない胎児は母体の一部で未だ権利の主体ではないが、相続権など出生したならばうけることのできる利益があれば財産管理者（curator vcntris）によって利益を保護されるとしていた。一説にはアウグストゥスからハドリアヌスの時代には胎児も通常の人と同じ地位が認められていたが、ストア哲学の影響により制限され、その利益に関する限りにおいてのみ権利の主体として認められるようになったともいわれている。


title: 胎児

text: 日本の民法は個別主義を採用しており、人が原則として権利能力をもつのは出生してからであり（出生時期についての議論については人の始期を参照）、まだ出生していない胎児の段階では権利能力はもたないのを原則としつつ（1項）、胎児の権利の保護を考慮して以下の一定の場合について胎児を生まれたものとみなしてこれに権利能力を与えている。


title: 胎児

text: 民法上の「生まれたものとみなす」という意味について、従来の判例や通説的見解は、胎児には出生まで権利能力はないが、生存状態で生まれてきたことを条件（権利能力発生の停止条件）として、出生により生じた権利能力が問題の時点（相続の時点など）にまで遡って生じたものとして扱うという意味であると解する（法定停止条件説・人格遡及説）。したがって、胎児が流産や死産によって出生されなかった場合にはそもそも権利能力が生じることはなく、胎児には出生しない限り法定代理人は存在しえないことになる。


title: 胎児

text: これに対し、胎児は出生に至らなくとも法律の認める範囲内で制限的な権利能力があり、胎児が生存状態で生まれてこなかったことを条件（権利能力消滅の解除条件）として、そこで生じていた権利能力が消滅したものとして扱われると解する有力説（法定解除条件説・制限人格説）もある。この見解は、法定代理により胎児の権利を主張する余地を認めることに特徴がある。登記実務については、法定解除条件説がとられている。


title: 胎児

text: 胎児は相続・遺贈を受ける権利を有し（1項・）、それらの登記を受けることもできる（明治31年10月19日民刑1406号回答）。ただし、相続登記においては法定相続分に基づく相続登記をすることができるのであって、遺産分割に基づく相続登記をすることはできない（昭和29年6月15日民甲1188号回答）。


title: 胎児

text: また、胎児は相続放棄をすることはできない（昭和36年2月20日法曹会決議）が、胎児に相続分がない旨の特別受益証明書（参照）を添付して、相続を原因とする移転登記を申請することができる（登記研究660-203頁参照）。


title: 胎児

text: 堕胎とは、胎児の生命・身体を侵すとともに、母体の健康をも侵すものである。胎児の生命の保護に関する法的措置については、それぞれの国の人口政策や宗教的、文化的背景などにより異なる。以下では日本のものを紹介する。


title: 胎児

text: 胎児を自然の分娩期に先立ち人為的に母体外に排出し、又は胎児を母体内で殺害する罪として堕胎罪がある（刑法212条-216条）。刑法第215条の不同意堕胎罪に未遂犯の規定（同法同条第2項）があるため，加害者の故意性が明白な場合には，胎児死亡に至らなくとも，胎児への加害行為（胎児虐待と呼ぶ場合も）は処罰の対象となる可能性がある。


title: 胎児

text: 刑法においては、胎児が母体から一部露出した場合にこれを殺害した場合、堕胎罪ではなく殺人罪であるとされている。刑法的な取り扱いにおいては、人の始期について全部露出説ではなく一部露出説が採用されていることからの帰結である。


title: 胎児

text: 刑法214条では、医師、助産師、薬剤師又は医薬品販売業者が女子の嘱託を受け、又はその承諾を得て堕胎させたときは、3月以上5年以下の懲役に処せられるが、母体保護法14条に規定されている事由があるときは、人工妊娠中絶としての堕胎が許可される。


title: 胎児

text: 妊娠満12週以降における死児（死亡した胎児）の出産を死産といい、人工妊娠中絶による場合もこれに含まれる。死産の届出は原則として父母が7日以内に市町村長に届け出る義務を負う。死産の場合、医師又は助産師は死産証書又は死胎検案書を作成する義務がある。


title: 蒲生氏

text: 戦国時代の初期の蒲生貞秀は、守護の六角高頼をよく補佐し、六角氏の戦国大名化に貢献したが、嫡男の秀行が早世したため、その死後に嫡孫の蒲生秀紀と子の蒲生高郷との間に争いがおき、高郷が勝利し以後は高郷系が当主として続いた。


title: 蒲生氏

text: 高郷の子の蒲生定秀は六角氏の宿老として活躍するが、蒲生賢秀の代に六角氏が織田氏に滅ぼされると、蒲生氏は織田氏に属し、賢秀の子である蒲生氏郷が織田信長の娘婿に迎えられるなど重用されたため、織田政権とそれを継承した豊臣政権において蒲生氏は大大名として大きく躍進した。


title: 蒲生氏

text: 鹿児島神宮の大宮司である藤原教清を祖とする藤原氏の一族。保安年間（1120年 - 1123年）に教清の子の舜清が、大隅国の垂水（現・垂水市）を経て荘園である蒲生院（現・蒲生町）を拠点とし、蒲生城を築いたのが始まり。


title: 蒲生氏

text: 鎌倉時代から室町時代にかけては、守護として君臨した島津氏の下風に立ち、11代清寛は島津宗家（奥州家）7代元久・8代久豊の家老を務めるほどであった。ところが、戦国時代に蒲生氏の家督を継いだ婿養子の16代茂清（種子島氏12代種子島忠時の子）はにわかに渋谷氏一族や菱刈氏、さらに薩州家に調略された肝付氏庶流の兼演らと結んで、内紛で衰退した島津宗家に対抗した（茂清家督後に生まれた清親の子孫は変わらず島津宗家に仕える）。が、島津氏の内紛を収めた島津貴久の反撃を受け衰退、茂清の子の範清の代に降伏し、以後は島津氏の家臣となった（範清自身は島津氏に仕えるのを拒み祁答院氏、更に入来院氏を頼る）。ただし、貴久の命により家督は清親の子清綱が継ぐよう命じられる。


title: ロト (聖書)

text: ロト（、Lot）は、『旧約聖書』の登場人物である。『創世記』11章後半から14章、および19章に登場する。父はテラの息子であり、ロトはアブラハムの甥にあたる。また、『新約聖書』では義人として紹介されている（『ペトロの手紙二』2:7-8）。イスラム教のクルアーンには同名異綴りのルート（、Lut）として登場し、神の預言者のうち一人であるとされる。


title: ロト (聖書)

text: アブラハムに伴って古代エジプトへ、そしてカナンへと旅をするが、アブラハムの牧夫とロトの牧夫との間に争いが起きたため、ロトは肥沃な土地である東方のヨルダン地域へと移動し後にソドムへと移住する。エラムの王ケドルラオメルによってソドムが略奪されると、ロトの家族は家財もろとも捕虜として連れて行かれるが、そのことを伝え聞いたアブラハムによって救出される。


title: ロト (聖書)

text: 後に、天使がソドムに派遣され、神がソドムとゴモラを滅ぼすことを決定したことをロトに伝える。この時ソドムの街の男性達から、性的暴行を受けそうになる。そこでロトは、夜が明ける前に妻と2人の娘を伴ってソドムを脱出し、近隣の都市ツォアル（ベラ）へと向かう。逃げる際に「後ろを振り返ってはいけない」と指示されていたが、妻は後ろを振り返ってしまい、「塩の柱」となってしまった。


title: ロト (聖書)

text: その後、彼らは山中の洞窟に移住した。ロトは年老い、また当時のならわしにより娘たちのところにくる男性はいなかったため、娘たちは父を酔わせ近親相姦し、男子を1人ずつ生んだ。長女の子は「モアブ（父親より）」と名付けられモアブ人の祖となり、また、次女の子は「ベン・アミ（私の肉親の子）」と名付けられ後にアンモンの人々の祖となった。


title: ロト (聖書)

text: イスラム教では、ソドムの人々を諫めるために派遣された預言者とされる。旧約聖書と同様にソドムの住民は彼の言うことに耳を傾けず、都市は滅ぼされる。自身はソドムで生を受けたわけではないが、「ルートとその同胞」のような表現で彼らの「同胞」であるとされる。以後の行いと近親相姦の件は扱われていない。


title: ロト (聖書)

text: ロトがいた洞窟とされる場所は、東ローマ時代はキリスト教徒の巡礼地となり、教会が建造された。この教会の遺跡（ UNGEGN式: Deir 'Ain 'Abata デイル・アイン・アバタ）が死海東南岸に残されており、その横にロトの洞窟とされるものが存在する。教会は現代のヨルダン王国カラク県に位置するが、カラク地域は歴史的には「モアブ」と呼ばれていた。洞窟で生まれたというモアブ人は鉄器時代には同地域に王国を築いていた。


title: 高松渡

text: 滝川第二高校に入学すると、1年生の秋にはベンチ入りを果たす。2年生の第98回全国高等学校野球選手権大会県予選では、4試合中3試合に出場し打率.444を記録した。それまで様々なポジションを経験したが、俊足を活かせる遊撃手に強い愛着を持っていた。しかし2年生の秋季兵庫県大会一回戦において遊撃手で出場して6失策を記録してしまい、監督の指示で外野手へ転向することになった。3年冬の間は外野の練習をしていたが高校3年春の兵庫県大会が終った機会に監督へ直訴し遊撃手へ再転向を果たした。その後は遊撃手の守備練習に重点を置き、腰高で体が硬い欠点を修正するためにストレッチ運動も取り入れるようになった。


title: 高松渡

text: 2年生の3月に行われた、第47回明治神宮野球大会優勝校である履正社高校との練習試合では3番として出場。サヨナラのホームを踏むなど5打数4安打3盗塁を記録し、履正社高校の強打者安田尚憲を目当てに集まったプロ野球スカウトから注目を集めた。夏に行われた第99回全国高等学校野球選手権大会の県予選では、準決勝で明石商業高校に敗れベスト4に終わった。


title: 高松渡

text: は開幕一軍入り。3月26日の広島東洋カープとの開幕戦では、9回に代走で出場した後二盗を決め、プロ初盗塁を記録した。4月2日の阪神タイガース戦（京セラドーム大阪）で2番・二塁手としてプロ初スタメン出場し、5回に藤浪晋太郎からプロ初安打を放った。4月30日の読売ジャイアンツ戦（東京ドーム）では4回に菅野智之から右前適時打を打ち、プロ初打点を記録した。10月12日のヤクルト戦（バンテリンドーム ナゴヤ）では8回に決勝点となる中犠飛を放ち、初めてヒーローインタビューを受けた。


title: 高松渡

text: 50m5秒8、一塁到達最速3秒53の俊足と広角に打ち分ける打撃が武器。高校通算11本塁打の内、9本がランニング本塁打である。高校時代には、このようなプレースタイルから「滝二のイチロー」と呼ばれた。全体の印象として中日守備走塁コーチの荒木雅博から、スピードがある細身の体形は自身の入団時に似ているが、入団時の自分よりバットが振れていると評した。中日二軍内野守備走塁コーチの渡邉博幸からは、守備や走塁技術はまだまだだが、単純な足の速さならチーム内で俊足と名高い大島洋平や京田陽太以上だと位置づけた。また打撃について、渡邉からまだ球を引っ張れずパワーはないがバットを折らないミート力の高さを称賛されている。


title: ベルトスクロールアクションゲーム

text: ベルトスクロールアクションゲームとは、コンピュータゲームの一ジャンルの名称であり、アクションゲームの一種である。省略形で「ベルトスクロール」「ベルトアクションゲーム」「ベルスク」と呼ばれる事がある。英語圏で「"Beat 'em up"」と呼称されるジャンルについても類似性から後述する。


title: ベルトスクロールアクションゲーム

text: 次々と現れる敵を格闘技などを駆使して倒しながら、横長ベルト状のフィールドを右方向に進行してクリアを目指すアクションゲーム、または類似したゲームシステムを持つゲーム。遠近感のある背景の描かれたサイドビューのフィールドを、キャラクターが上下移動することによって、疑似的に奥行きを表現。この奥行きのある横長の2Dフィールドをベルト（帯）に見立て、そのベルトをひたすら横方向にスクロールさせながら進行するアクションゲームのため、「ベルトスクロールアクションゲーム」と呼ばれる。しかし、時代が進みゲームが進化することによって、このようなベルト型のフィールドを採用していないゲームも増えるが、進展条件と戦闘システムが類似しているため、「ベルトスクロールアクションゲーム」として認識されるゲームも多数ある（下記の『ベルトスクロールアクションゲームリスト』参照）。


title: ベルトスクロールアクションゲーム

text: 1986年より稼働開始したアーケード版『熱血硬派くにおくん』によって、サイドビューに奥行きをもたせたベルト型フィールドと、一人で多人数を相手に戦う無双バトル、そして投げ・コンボ攻撃・ジャンプ攻撃といった手段で相手を倒すという、今でも多くのベルトスクロールアクションゲームに受け継がれる基礎となるシステムが確立される。


title: ベルトスクロールアクションゲーム

text: 1989年の年末にアーケードで稼働開始した傑作『ファイナルファイト』の成功によって他社からも類似作品（例：バーニングファイト, ベア・ナックル, ラッシング・ビート）が量産されたりと、90年代には100タイトル以上のベルトスクロールアクションゲームがリリースされ、アクションゲームの1ジャンルとして一世を風靡。しかしその後はアーケードゲーム業界の衰退とポリゴンによる3D表現の進化とゲームの多様化に伴い、ベルトスクロールアクションは2Dシューティングゲームなどと共にドット絵時代の古いジャンルの一つとして衰退していった。


title: ベルトスクロールアクションゲーム

text: 2010年代に入ると、PCの性能向上やUnityやUnreal Engineといったツールのおかげでゲームの開発が安価かつ手軽になり、日本の元ベルトスクロールアクション開発者や幼少の頃に遊んで影響を受けた海外インディーズ開発者を中心に、システムを現代風にアップグレードした作品（例：ドラゴンズクラウン）や、オマージュ作品（例：Fight'N Rage、The TakeOver）や、正式ライセンス作品（例：ベア・ナックルIV、River City Girls）が発売されたり、ゲーム機のミニ版（例：メガドライブ ミニ、ネオジオ ミニ）に過去の名作が収録されたり、YouTubeなどの動画媒体で紹介されることにより、再び盛り上がりを見せている。


title: ベルトスクロールアクションゲーム

text: 多数の敵を相手にしながら進むスタイルのアクションゲームの、英語圏での呼称。「Beat them up」の略。英語での表記では、「Beat」と「'em」の間にスペースのある「Beat 'em up」と、スペースの無い「Beat'em up」の両方がみられる。読み方は、ビートゼムアップ、ビートエムアップ、ビーテムアップなど。直訳すると「奴らをたたきのめす」。基本的には「ベルトスクロールアクションゲーム」とほぼ同じジャンルであるが、「ベルトスクロールアクションゲーム」には通常含まれない、敵に触れるだけでダメージを受ける昔からのアクションゲームだったり（例：スパルタンX, スプラッターハウス, ムーンウォーカー）、敵全員を倒す必要のないが多数の敵を同時に相手にするアクションゲーム（例：スプラッターハウス, ムーンウォーカー, 無双シリーズ）もこのジャンルに含まれる。詳細は英語のWikipediaページ参照。


title: Miwaの作品

text: ここではCDリリース先行配信曲のみリストアップ。メジャーデビュー以降の全てのシングル・アルバム曲は配信されている。2014年11月（「希望の環（WA）/月食 〜winter moon〜」）以降リリースのシングル・アルバム曲については原則としてハイレゾ配信もされている


title: 作画崩壊

text: 作画崩壊（さくがほうかい）は、「アニメ作品の作画クオリティが、秩序を失い、著しく低下している様相」を指す言葉である。そのような状況が発生した著名なエピソードにちなんでヤシガニやキャベツと呼ばれることもある。


title: 作画崩壊

text: 作画崩壊は、主にアニメの制作段階で、予算やスケジュールの不足などが原因で、納品までにクオリティの管理が行き届かなかった場合などに発生する。作画のクオリティが乱れた場合に生じる様相はさまざまだが、一例としてはキャラクターのデッサンやパース（遠近感）に狂いが生じたり、キャラクターの動きが不自然になったり、彩色のミスなどが発生したりするような例が挙げられる。あまりに極端な作画崩壊は、不名誉な形で視聴者の間で話題になることもある（詳細は「著名な作画崩壊の例」を参照）。


title: 作画崩壊

text: 日本のアニメ産業は、劣悪な労働環境と収入面の問題から後継者が育たず、アニメーターの人材不足が深刻となる一方、少子化による影響もあり、子供向けのアニメに出資するスポンサーは予算を渋るという窮状を抱えている。


title: 作画崩壊

text: こうした事情もあり、日本のアニメではしばしば、日本国外での安い人件費による人海戦術を見込み、動画などの作画工程をアジア地域の下請制作会社に国外発注することが行われる。しかしこれを行う場合、作業が国外で行われている間は、地理的な距離や言語の壁の問題のために、クオリティの統一を担うはずの作画監督の指示が行き届きにくいという状況から、国外発注では作画崩壊が起こりやすいと言われる。


title: 作画崩壊

text: 中国や韓国に外注された低品質のアニメについてエンドロールに流れるスタッフクレジットが三文字（中国人や韓国人の姓名は姓一字名前二字であることが多いため）であることから「三文字作画」と呼ばれており、日本のアニメファンの間では、スタッフクレジットの作画班に日本国外の人名が並ぶことが、否定的に受け取られることもある。また予算が不足しているアニメ作品では、コストの低い国外発注が多用されるため、作画崩壊が起こりやすいとされる。


title: 作画崩壊

text: 日本国内外への動画の外注が一般的になるにつれ、原画段階で、動画を意識した指示が詳細に描き込まれるようになるなど、制作現場におけるクオリティ管理の手法は日々変化している。一方で年々アニメ制作の技術が向上するために、アニメファンの目が肥え、またインターネットを通じたファン同士の交流も昔より活発になったため、アニメファンが作画の出来不出来に過敏になっていることを、作画の乱れが注目されやすくなった原因のひとつに挙げる意見もある。


title: 作画崩壊

text: 1963年のテレビアニメ『鉄腕アトム』は日本初の30分の連続テレビアニメとして知られるが、その反面スケジュールが追い付かず、制作が間に合わなくてフィルムをツギハギして1話分を作り上げたり、再放送を挿入したりなどのことが頻発していた。そんな中、手塚治虫は第34話「ミドロが沼の巻」をスタジオ・ゼロという制作会社にグロス請けを依頼したことがある。しかし、作画を担当した鈴木伸一・石ノ森章太郎・藤子・F・不二雄、藤子不二雄A・つのだじろうなどのアニメーター毎に作画のばらつきが顕著で、これを見た手塚が無言になるほどの出来だったとされる。


title: 作画崩壊

text: 1974年のテレビアニメ『チャージマン研!』は、当時の30分アニメ1話あたりの平均的予算が400 - 500万円前後とされていた中で50万円という低予算であったため、制作側もスタッフが勝手に海に遊びに行くなど熱意が無く、低調な作画やご都合主義的かつ辻褄が合わないストーリー展開となってしまった。2000年代に入ってから「ツッコミどころ満載の珍作」として再評価されたが、本放送当時の作品の知名度は極めて低かった。


title: 作画崩壊

text: 1985年のテレビアニメ『戦え!超ロボット生命体トランスフォーマー』では、それまでのロボットアニメとは異なり「変形」を日常的な行動のひとつとして描いた事や、明確な主人公を設けず個々のキャラクターに活躍する場面がある群像劇的な作風が評価されたが、その一方で全編にわたり慢性的に作画ミスが発生しており、特にスタースクリーム・サンダークラッカー・スカイワープの3人で構成されるジェットロン部隊においては、頻繁に人物が入れ替わる、別の人物のカラーリングになるなどのミスが多発した。これらの2作品の中でも特に作画ミスの数が多かった第23話「スチールシティ」、第40話「チルドレン・プレイ」、そして続編である『戦え!超ロボット生命体トランスフォーマー2010』第14話の「音楽惑星への挑戦」は、作画ミスにおけるトランスフォーマーを象徴する回として名高い。


title: 作画崩壊

text: 1990年のテレビアニメ『ふしぎの海のナディア』では、第23話から第34話にかけてのエピソードは韓国のスタジオに外注されており、作画が低調なうえストーリーも本編からかけ離れ悪乗りの過ぎた展開であった。なお、後のテレビアニメでは本編からかけ離れた寄り道的なエピソードを「島編」と称することがあるが、これは同作の一連のエピソードが由来であるとも、1979年のテレビアニメ『機動戦士ガンダム』の第15話「ククルス・ドアンの島」が由来であるとも言われている。


title: 作画崩壊

text: 神坂一のライトノベルを原作とする1998年のテレビアニメ『ロスト・ユニバース』の第4話「ヤシガニ屠る」における低クオリティな作画は語り草になり、同エピソードのサブタイトルは作画が崩壊したアニメの代名詞となった。作画崩壊が「ヤシガニ」とも呼ばれるのはこのためである。


title: 作画崩壊

text: 翌年の1999年に公開されたアニメ映画『ガンドレス』は、映画公開日までにフィルムが完成せず未完成の状態で公開され、間に合わせの作画による未着色の画面、コマ送りのようなぎこちない動き、動画と同期されていない音声といった悲惨な内容が話題となった。


title: 作画崩壊

text: オーガストの美少女ゲームを原作とする2006年のテレビアニメ『夜明け前より瑠璃色な 〜Crescent Love〜』では、第3話「お姫様 料理対決!!」の低調な作画が話題になった。特にヒロインが設定上はキャベツである緑単色で塗られた玉のようなものを繊切りにする場面の作画崩壊が知られるようになり、同エピソードは「キャベツ」という通称で呼ばれるようになった他、先述のヤシガニと並んで作画崩壊の代名詞として挙げられるほどとなった。本件についてはバンダイビジュアル公式より「キャベツ事件」として取り上げられ､メガミマガジン紙面上で謝罪が行われた｡同時にDVD版では200カット以上の修正が行われる事が告知された｡


title: 作画崩壊

text: これをきっかけにキャベツの作画に力を入れた作品が多数放送されることとなった一方、アニメ『ハヤテのごとく!』第17話「あなたのためにメイっぱいナギ倒します♡」でパロディとして「ボールのようなキャベツ」を調理するシーンを取り入れたエピソードが作られた。


title: 作画崩壊

text: また、（実写作品のため）作画崩壊しているわけではないが、2019年のWebドラマ『がっこう××× 〜もうひとつのがっこうぐらし!〜』では、キャベツの外葉がなく、買ってきた物をそのまま土の上に並べたものであることが上記の作画崩壊を彷彿とさせたことから、「実写なのに作画崩壊」と話題になった。これに関して、同作の元となった実写映画『がっこうぐらし!』の公開記念舞台挨拶にて、監督の柴田一成が壇上で「（映画は）作画崩壊はしていません」とコメントした。


title: 作画崩壊

text: アスガルドの乙女ゲームを原作とする2017年のテレビアニメ『DYNAMIC CHORD』では、人物と物体の大きさの計算ミスなどの作画崩壊や作画ミスに加えて止め絵を加工して動かしているような演奏シーンなどの動かないシーンが非常に多く、また脚本や展開もツッコミどころ満載だったため話題となり、作画については「ダイナミック作画」などと呼ばれるようになった。


title: 作画崩壊

text: こうした作画崩壊が見られたエピソードでは、ビデオとして発売されるまで時間の余裕があるため、修正される場合もある。「ヤシガニ」も「キャベツ」もビデオ化の際に修正されているため、放送当時の映像を見ることはできない。一方、『ガンドレス』は劇場公開版が映像特典としてDVDに収録されているほか、「ククルス・ドアンの島」は劇場版を制作した際やアメリカ合衆国で放送された際には、エピソードごとカットされている。


title: 作画崩壊

text: 一方、2006年のテレビアニメ『MUSASHI -GUN道-』は全編を通しての低調な作画クオリティが話題となったが、同作のように一部ではなく全編にわたって作画が低調であるものは「低調な作画が仕様」であって、「作画崩壊」とは呼べないという意見もある。同作の場合、放送当時の映像を無修正で収録したDVD-BOXが「放送オリジナルバージョン」を銘打って発売された（ただし、全話は収録されていない）。


title: 作画崩壊

text: テレビアニメの制作現場を題材とした作品では作画崩壊の話題が取り上げられることもある（など）。2001年と2004年に全2作が発売されたOVA『アニメーション制作進行くろみちゃん』では、テレビアニメの制作に携わる主人公らが奮闘する物語が描かれており、特に第2話ではスケジュールがひっ迫する中で、作画の乱れた原画に作画監督の修正を施さないまま日本国外に動画を発注しようとする側と、作画崩壊を食い止めるために奮闘する側の対立が描かれている。


title: 作画崩壊

text: また任天堂のゲームを原作とする2001年のテレビアニメ『星のカービィ』の第49話「アニメ新番組・星のデデデ」（2002年9月21日放送）では、作中で登場人物が作らせた劇中劇のテレビアニメが未完成の状態で放送されてしまうというエピソードが描かれており、アフレコ中の登場人物から「キャラ（の作画）がガタガタ」などと指摘される場面がある。


title: 作画崩壊

text: この他、秋本治による漫画を原作とするテレビアニメ『こちら葛飾区亀有公園前派出所』の第108話「俺が主役だ!星逃田」（1998年10月25日放送）では、ゲストキャラクターの「ハードボイルド刑事」が、自分が登場しているアニメ本編の制作スタッフに登場人物の立場から無理難題を要求し、その結果として背景・彩色・動画・原画マンが逃走して、本編のアテレコ現場にフィルムが間に合わなくなってしまうというメタフィクショナルなエピソードが描かれている。


title: 作画崩壊

text: P.A.WORKS製作のテレビアニメ『SHIROBAKO』の第7話「ネコでリテイク」（2014年11月19日放送）で、劇中劇のテレビアニメ『ぷるんぷるん天国』で、次第に女性キャラの作画が崩壊する様子が描かれており、ニコニコ動画風のコメントを挿入する演出も加えられている。


title: 作画崩壊

text: 『ガーリッシュナンバー』（2016年、TBS）では劇中劇のライトノベルを原作としたアニメ『九龍覇王と千年皇女』の原作者と製作委員会の主幹事会社・およびアニメスタジオとの連携が全く取れず、結果として主人公の女性声優が主役を務めたこの作品はそれを見た彼女が声を失う程の作画崩壊を起こしてしまう。


title: 作画崩壊

text: アニメだけでなく、漫画作品においても作画崩壊は起こりうる。90年代までの作品ではアニメ同様の「デッサン崩れ」といった作画崩壊が多かったが、近年の漫画作品においては「下描き状態」や「ベタ塗り・トーン貼りしていない未完成状態」での雑誌掲載が多くなっている。


title: 作画崩壊

text: そもそも、漫画の場合には「作者急病」「次号休載」といった形で、執筆が間に合わない場合には休載することが出来るため、アニメほどひどい作画崩壊が起こりづらい。またアニメとは異なり、基本的に漫画家と少人数のアシスタントのみでスケジュール管理を行うため制作進行しやすく、別部署のスタッフの遅れなどに影響されづらいことが挙げられる。


title: 作画崩壊

text: 漫画の作画崩壊では、「ストーリー作り・ネーム作業の遅れ」「単行本作業」などにより作画時間が削られてしまった場合が多く、その他「作者の急病」「作者のモチベーション低下」なども少なくない。その他、「アシスタント確保ができなかった」なども起こりうる。


title: 鈴木しおり

text: 豊川市立御津中学校、愛知県立時習館高等学校、上智大学総合人間科学部教育学科卒業後、2007年4月にメ〜テレ入社。英語（中学・高校）と社会（中学）の教員免許を所持しており、地元の旧御津町で英語の教育実習をした。同期のアナウンサーは小出涼子、竹田基起、堂野浩久である。


title: 鈴木しおり

text: 小中学校時代は吹奏楽部に所属していたため、今でもフルート演奏が特技である。高校時代からバスケットボール部に所属し、大学時には「若虎」というバスケサークルに所属していた。大学時代から人気が高く、読者モデルとして活動していた時期もある。


title: 鈴木しおり

text: 2015年5月15日、自身がキャスターを務めるメ〜テレ『UP!』内にて入籍を発表。2020年4月27日、『アップ!』冒頭で第1子を妊娠中で今秋出産予定で有る事を公表し、同日より週3回（月・水・金曜日）にリモート出演に移行している。同年6月1日より東海3県間の移動自粛要請期間満了によりリモート出演が毎日になっていたが7月30日の『アップ!』のエンディングで7月31日より産休に入る事を発表した。


title: 大悲心陀羅尼

text: 大悲心陀羅尼（だいひしんだらに）は、仏教の陀羅尼である。大悲円満無礙神呪（だいひえんまんむげじんしゅ、だいひえんもんぶかいじんしゅ）または大悲呪（だいひじゅ）等ともいう。『千手千眼観世音菩薩広大円満無礙大悲心陀羅尼経』に含まれているため千手観音の陀羅尼として知られているが、元々は青頸観音（しょうきょうかんのん）という別の変化観音のものである。そのため、青頸陀羅尼（梵語：Nīlakaṇṭha Dhāraṇī、ニーラカンタ・ダーラニー）、青頸大悲心陀羅尼等とも呼ばれる。日本では「なむからたんのー、とらやーやー」という出だしで知られており、主に禅宗で広く読誦される。


title: 大悲心陀羅尼

text: 陀羅尼には中国・ベトナム・日本で広く普及しているテキスト（以下「抄本」）と、それよりも長く、整えられたもの（以下「広本」）が現存する。一方、朝鮮半島では広本に見られる句を含む抄本を基にしたテキストが使用されている。


title: 大悲心陀羅尼

text: 抄本は東アジアで最もよく読誦されるテキストでありながらも音訳が精密でなく、略訛と思われる語句や難解な部分が多い。特徴として「ニーラカンタ」（Nīlakaṇṭha）という単語を「那囉謹墀」（中央アジアの言語からの重訳か。不空訳『青頸大悲心陀羅尼』の梵字部分では「Narakidhi」または「Narakindi」）と音写していることが注目される。


title: 大悲心陀羅尼

text: 訳経僧・法成（ཆོས་གྲུབ、チョドゥプ、Chos-grub、生没年不詳）が9世紀の半ば頃に漢訳からチベット語に重訳したと言われる『聖、千手千眼を有する観自在菩薩無磯大悲心を広大に正円満すと名付くる陀羅尼』（འཕགས་པ་བྱང་ཆུབ་སེམས་དཔའ་སྤྱན་རས་གཟིགས་དབང་ཕྱུག་ཕྱག་སྟོང་སྤྱན་སྟོང་དང་ལྡན་པ་ཐོགས་པ་མི་མངའ་བའི་ཐུགས་རྗེ་ཆེན་པོའི་སེམས་རྒྱ་ཆེར་ཡོངས་སུ་རྫོགས་པ་ཞེས་བྱ་བའི་གཟུངས、'Phags-pa byang-chub sems-dpa' spyan-ras-gzigs dbang-phyug phyag-stong spyan-stong dang ldan-pa thogs-pa mi-mnga' ba'i thugs- rje chen-po'i sems rgya-cher yongs-su rdzogs pa zhes-bya-ba'i gzungs）のほか、チャンキャ・ロルペー・ドルジェ（1717年～1786年）による智通訳『千眼千臂観世音菩薩陀羅尼神呪経』（大正蔵1057a、1057b）の重訳といわれるものがある。（なお、智通訳には大悲呪（青頸陀羅尼）とは異なる陀羅尼が含まれており、ロルペー・ドルジェ訳はこの陀羅尼ではなく法成訳に見られる広本大悲呪を基にしている。）法成訳以前に成立した訳者不詳のものも現存する。


title: 大悲心陀羅尼

text: 千手観音関連の経典や大悲呪の写本が敦煌で多く見つかっている。その中の一つは、1912年に探検家オーレル・スタインが莫高窟で発見した広本大悲呪の写本（Or.8212/175、8世紀）である。梵字とソグド文字で書かれたもので、『千手を持つ聖青頸観世音菩薩の名を説く陀羅尼』（ソグド語：1 LPw δsty ʾʾryʾβṛʾwkδʾyšβr nyṛknt nʾm tʾrny）という題目を持つ。


title: 大悲心陀羅尼

text: ローケーシュ・チャンドラ（1988年）の説によると、原形は仏教に取り入れられた「ニーラカンタ神の陀羅尼」（青頸陀羅尼）である。「ニーラカンタ（青い首を持つ者の意、青頸）」とはヒンドゥー教のシヴァの異名であり、ここではシヴァとヴィシュヌの合体形・ハリハラを指す。


title: 大悲心陀羅尼

text: 広本のテキスト（金剛智訳『大悲心陀羅尼呪本』等）で見られる通り、元々は「観音菩薩によって説かれた（Āryāvalokiteśvara-bhāṣitaṃ）」形式の陀羅尼であったが、ニーラカンタ（ハリハラ）が「青頸観音」として観音と習合されるに連れて、陀羅尼は「観音が説くもの」から「青頸観音について説くもの」へと変化した。


title: 大悲心陀羅尼

text: 仏教に取り込まれた神々が観音と同視される事例は他にもあり、馬頭観音（元はヴィシュヌの化身ハヤグリーヴァ）または准胝観音（元はヒンドゥー教の女神チャンディー）はまさにそれである。実際にはチベット大蔵経中に「観音が説く」ハヤグリーヴァの陀羅尼が見られるが、ここではハヤグリーヴァが未だに観音と同視されていないことが著しい。チャンドラは、「観音によって説かれた」ニーラカンタ（ハリハラ）やハヤグリーヴァの陀羅尼の成立をこの神々の仏教への導入の一環として見ている。要するに、これらの経典では観音が異教の神々の呪文（陀羅尼）を説くことによってその神々を仏教に取り入れるという働きを持つとされている。


title: 大悲心陀羅尼

text: 陀羅尼内には「Hare（ヴィシュヌの別名「ハリ」の呼格）」「Narasiṃha-mukha（ナラシンハの顔を持つ者）」「kṛṣṇa-sarpopavita（黒蛇を聖紐としてまとう者）」等といったヴィシュヌやシヴァ由来の称号が繰り返されている。また、不空訳『青頸観自在菩薩心陀羅尼経』が青頸観音の画像法を以下のように述べている。


title: 大悲心陀羅尼

text: 其の像三面、当前の正面は慈悲凞怡の貌に作り、右辺は獅子面に造り、左辺は猪面に作る。首に賓冠を戴く、冠中に無量寿仏あり。また四臂あり、右第一臂は錫杖を執り、第二臂は蓮華を執把し、左第一は輪を執り、第二は螺を執り、虎皮を以て裙と為し、黒鹿衣を以て左膊に於て角絡し、黒蛇を被して以て神線と為し、八葉蓮華上に於て立ち、瓔珞、臂釧、鐶珮、光焔其の身を荘厳す。其の神線、左膊より角絡して下る。


title: 大悲心陀羅尼

text: 獅子面と猪面は那羅延天（仏教におけるヴィシュヌ）やカシミール地域で作られたヴィシュヌ像（）に見られる特徴で、「錫杖・蓮・輪・螺」という持物はヴィシュヌが持つ「棍棒・蓮・円盤・法螺貝」に相当する。一方、虎の皮・黒鹿の皮・黒蛇はシヴァが身に纏うものである。


title: 大悲心陀羅尼

text: 千手観音（十一面千手千眼観音）は青頸観音と同様にヒンドゥー教の神々を仏教に取り入れて成立した観音の変化身と考えられている。「千の手を持つもの」を意味する「sahasrabhuja（サハスラブジャ）」はヴィシュヌやシヴァの異名でもある。インド神話に登場する原人プルシャも、千個の頭や千本の足を持つ巨人と言われる。


title: 大悲心陀羅尼

text: 唐の武徳年間（618年～626年）、瞿多提婆（くたでいば、Guptadeva?）という僧侶がインドから携えていた千手観音図及びその経本・行法を皇帝に進上した。これが中国における千手観音信仰の始めとされている。他の変化観音と比べて伝来がかなり遅れたものの、朝廷や密教の開元三大士（善無畏・金剛智・不空）の支持を受けたことから人気を得た。


title: 大悲心陀羅尼

text: 永徽・顕慶年中（650～661年）、伽梵達摩が于闐（ホータン王国）で『千手経』を漢訳する。千手観音関連の経典の最古の漢訳とされる智通訳『千眼千臂観世音菩薩陀羅尼神呪経』（貞観年中（620～649年）成立）とは異なり、経典内に説かれる陀羅尼は青頸陀羅尼（抄本大悲呪）である。世間に広く知れ渡るのは、この伽梵達摩訳である。


title: 大悲心陀羅尼

text: 開元年間（713～741）に始まる様々な陀羅尼の流行に伴い、陀羅尼部分は伽梵達摩訳『千手経』を離れて別行し、中国社会に浸透していく。その後、金剛智や不空による『千手経』の別訳とされるものも流布していく。晩唐期になると、陀羅尼文が刻まれた石幢が多く建造され、大悲呪によって奇跡を起こす僧侶の逸話も広まった。また、大悲呪とともに『千手経』における観音に帰命する十願・六向を抜粋した『大悲啓請』（大正蔵2843）が広く伝播した。敦煌で見つかった陀羅尼文や『大悲啓請』の写本の数の多さからその人気の程がうかがえる。


title: 大悲心陀羅尼

text: 禅宗における最初の事例として、永明延寿著『慧日永明寺智覚禅師自行録』第九に当時の禅僧が大悲呪を読誦していたことを示唆する記事があるが、日常的に依用していたかどうかは不明である。大慧宗杲『大慧普覚禅師普説』「巻4」には陀羅尼の表記における字の異同をめぐる議論があるが、陀羅尼がこの頃広く知られていたことは考えられる。このように禅僧たちによる陀羅尼への言及が増え始めたのは、早ければ北宋初期、遅くとも南宋末期を下らないと考えられる。


title: 大悲心陀羅尼

text: 後の時代に、禅宗の日常の勤行の中に大悲呪が定着していった経過は、清規の変遷の中にある程度見出すことができる。禅宗の諸清規のうちで、まず最初に陀羅尼の名が見られるのは、南宋末期成立（1263年頃）の『入衆須知』で、読誦回数2回と示している。続いて弌咸著『禅林備用清規』（1311年）では14ヶ所、『勅修百丈清規』（1336年～1343年）では18ヶ所（バリエーションを含めると23ヶ所）と年代とともに回数が増加している。なお中峰明本著『幻住庵清規』（1317年）は9ヶ所となっているが、附録『開甘露門』に施餓鬼会または盂蘭盆会にあたり最初に『大悲心陀羅尼』を唱えるよう指示があり、現在の儀礼に近くなっている。


title: 大悲心陀羅尼

text: 日本の臨済宗の開祖とされる栄西が布教を始めた頃（1191年）や、曹洞宗開祖の道元が南宋から帰国して興聖寺を開いた時（1220～1230年代）には大悲心陀羅尼は未だに禅宗に定着していなかった。日本の禅宗にこの陀羅尼が普及したのは鎌倉末期から室町時代以降と推定されるが確証はない。


title: 大悲心陀羅尼

text: 禅宗のほか、天台宗と真言宗にも読誦されることがある。かつては真言宗において「仏頂尊勝陀羅尼」と「宝篋印陀羅尼」に並ぶ最も重要される陀羅尼の一つであったが、現在は大悲呪の代わりに「阿弥陀如来根本陀羅尼」が三陀羅尼の一つとして数え上げられている。なぜこのように変わったのかは不明で宗門内の事情と思われる。


title: 大悲心陀羅尼

text: 中華圏では主に大悲呪（大悲咒、ピン音：Dàbēi zhòu）と呼ばれており、般若心経や六字真言に並ぶ最も人気のある仏典である。なお、「十一面観音心呪」という別の陀羅尼も世間では度々「大悲呪」（「蔵伝大悲呪」とも）と称されることがあり、混乱の原因となっている。


title: 大悲心陀羅尼

text: 朝鮮の仏教においては神妙章句大陀羅尼（신묘장구대다라니、シンミョジャングデダラニ）あるいは千手経（천수경、チョンスギョン）と呼ばれ、梵字で書かれた筆写がお守りとして民家に飾られることがある。前述の通り、朝鮮半島で読誦されるテキストは日本と中国に使われる抄本大悲呪とは少し異なり、広本から導入したと思われる句や異文が含まれている。


title: エール (神)

text: エール（’ēl , エルとも音写）は、セム語派に於いて最も普通に用いられる神を指す言葉。複数形はエロヒム (Elohim) で「神々」の意だが、オリエントでは神格や王権を複数形で表わすことがあるため、旧約聖書では唯一神「ヤハウェ」の尊称として「エロヒム」が用いられている。


title: エール (神)

text: なお、エールはヘブライ語形で、アラビア語形ではイラーフ（ilāh）、ウガリット語形やアッカド語形でイル（il [’ilu]）等という。この名は恐らく「強くある」と言う意味の語根「’wl」に由来すると考えられている。ミカエル、ガブリエル、ラファエル、ウリエルなどヘブライ語由来の天使の名に含まれる「-エル」はこの語に因む。


title: エール (神)

text: ウガリット神話では、最高神イルはアーシラトやアスタルトの夫であらゆる神々の父と呼ばれ、後にバアルの妹にて妻とされたアナトも元々はエルの娘にて妻の位置づけだった。神聖で力ある最高神にして創造神である。一般には、王権を象徴する角のついた冠を頂き玉座に座った男性の姿で表される。イルはレルと呼ばれる平野にある8つの入口と7つの部屋を持つ宮殿に住んでいた。


title: エール (神)

text: イルが若い頃、彼が海に出るとアーシラトと彼女の親友の女神たちが洗濯をしていた。イルは彼女たちを観察してその善業を認め、鳥を焼いてアーシラトとアスタルトを招待し、自分の妻か娘になるよう選ばせた。すると2人は妻となることを選んだ。イルと彼女たちの間には70人もの神々が生まれた。


title: エール (神)

text: 彼はまた神々の会議を招集し議長を務め、また神々の王を指名しまた自由に罷免する権限を持つ。しかし後の時代になると肉体的に弱く、決断力にも欠ける年老いた神ともされ、事実上の主神はむしろバアルである。そのせいか、神話においてイルはバアルには冷淡で、自身の宮殿においてバアルとその仲間達に急襲され、捕縛されて傷つけられ、追放されて以降は彼の敵対者であるヤム＝ナハルやモートを神々の王として擁立した。なお、捕縛されて傷つけられた際にある物が地上に落ちたといわれており、これはイルが去勢されたことの隠喩とされる。


title: エール (神)

text: バアルの死によって地上に乾季が訪れた際、イルの畑にもその実害が及んだ。イルはバアルの死を聞くと玉座から降り、ぼろを纏って自身の顔を傷つけた。アーシラトが自身の息子アッタルに王位を継がせようとするが、イルはそれを断った。その後、イルは夢でバアルが復活する事を知った。


title: エール (神)

text: ハルナイムの王・ダニルウには子供がおらず、バアルは彼に息子を与えるようとりなした。その結果、ダニルウとその妻との間には息子・アクハトが生まれた。その後、ダニルウの為にコシャル・ハシスが作った特別な弓を手に入れようとアナトがダニルウに近づいたが、ダニルウは弓を渡すことを断った。そこでアナトは復讐のためにイルにこのことを告げ、イルは気性の激しいアナトに忠告しても無駄だと思い容認したが、「あまり気ままなことをすると後で報いがある」と釘を刺している。


title: エール (神)

text: 王妃と8人の子供たちを病気や戦争で亡くし、悲しむケレト王の夢の中に現れたイルは、自身への供物とバアルへの祈りを捧げるよう勧め、ウドムの王パベルの娘・フルリヤを手に入れるための知恵を授けた。また、ケレトが自身の結婚式の祝宴にイルらをはじめとする神々などを招いた際にはケレトを祝福し、「ケレトとフルリヤの間には7人の息子と1人の娘が生まれる」と告げた。その後、ケレトがその祝宴にアーシラトだけを招き忘れたのが原因で病に冒された際には、粘土でまじないのための人形を作り、巫女シャトカトを送り込んでケレトの病気を治させた。


title: エール (神)

text: イスラム教以前のいわゆるジャーヒリーヤ時代のアッラーフは、カアバ神殿に祭祀されていた360の神々の最高神であり、特に緊急時の救済を司る神として崇められていた。また、アッラート、マナート、アル・ウッザーという三女神の父とされていた。


title: パッツィ・ケンジット

text: 幼少の頃から子役として雑誌やCMに出演、1972年、『For the Love of Ada』で映画デビューした。 その後『華麗なるギャツビー』、エリザベス・テーラー主演のミュージカル映画『青い鳥』のミチル役やハリソン・フォード主演の『ハノーバー・ストリート 哀愁の街かど』などにも出演した。


title: パッツィ・ケンジット

text: 1985年に兄ジェイミーが結成したバンド、エイス・ワンダーにリードヴォーカルとして加入し、翌年『ステイ・ウィズ・ミー』でデビューした。デビュー曲は本国イギリスではほとんど話題にならなかったが、イタリアや日本で大ヒットした。日本では、『MTV』などのPV番組が続々放送を開始した時期と重なり、PVで超ミニスカートを着用して歌うパッツィがアイドル的な扱いをされて人気が高まり、洋楽チャート1位を獲得した。歌手デビューと同時期に映画『ビギナーズ』にデヴィッド・ボウイらと出演し、こちらも話題になった。


title: パッツィ・ケンジット

text: 1988年、パーティーで知り合ったペット・ショップ・ボーイズに書き下ろしてもらった『モンマルトルの森』でイギリスでもようやくヒットした。初のアルバム『クロス・マイ・ハート』も発表し、順調にバンド活動を継続するかと思いきや、これ以降リリースはなく、実質解散状態となっている。


title: パッツィ・ケンジット

text: 1989年公開の映画『リーサル・ウェポン2/炎の約束』へ出演し、ハリウッドに進出、世界的な女優として期待されるが、これ以降ヒット作品に恵まれていない。その後、イギリスに戻りテレビのコメディー番組などで人気者となっている。


title: パッツィ・ケンジット

text: 恋多き女性として有名で、結婚・離婚を4度繰り返している。（1988年から1991年までダン・ドノヴァン、1992年から1996年までジム・カー、1997年から2000年はリアム・ギャラガー）3人共それぞれバンドマンである。カーとギャラガーの間にはそれぞれ1子ずつ儲ける。2009年4月にDJのジェレミー・ヒーリーと4度目の結婚をしたが、2010年2月に離別した。


title: 内田勝正

text: 1967年に青山学院大学を卒業。在学中はESSに参加し、英語劇を上演していた。卒業後の1968年、劇団四季を経て、三島由紀夫を中心とする劇団「浪曼劇場」の結成に参加。中村伸郎、中山仁、勝部演之、川合伸旺らと共に、劇団の中心俳優として舞台に立つ。三島には眼をかけられ、舞台『サロメ』ではヨカナーン役に抜擢されるが、三島の死後、劇団は解散。以後はテレビ・映画を中心に活躍する。


title: 内田勝正

text: 刑事ドラマ・時代劇の名悪役として知られており、テレビ時代劇『水戸黄門』ではゲスト最多の68回出演。悪役への転機は1972年の『木枯し紋次郎』第1シリーズへの出演がきっかけである。第11話で渡世人を演じたのが市川崑に注目され、市川が演出した最終話（第18話）「流れ舟は帰らず」に再度、敵役として出演。以後、悪役としての出演依頼が多くなった。悪役としては厳つい表情に冷徹な口調などで、首謀者から参謀役、（主に若い頃は）手下まで幅広くこなす。その一方で、TBSドラマ「隣の未亡人」（主演：二宮さよ子）では、一見、悪役と思わせながら、実は主人公の再婚相手である雑誌編集者の役（二宮演じる主人公は作家）を演じたりしていた。


title: 内田勝正

text: 2020年1月31日16時33分、肝臓がんのため、東京都内の病院で死去。。晩年は亡くなる10年前に胃がんの手術を受け、術後は小康状態の中で仕事を続けてきたが、2019年には体調が悪化し入退院を繰り返していたという。本人の希望により同年2月2日に家族葬が営まれた。


title: 倉持明

text: 横浜第一商業高校3年時の1970年夏に、エース兼5番打者として全国高等学校野球選手権神奈川大会決勝で東海大相模と対戦。上原広（卒業後に東海大学でプレー）と投げ合ったが、5対12というスコアで大敗を喫した。一方の東海大相模は、この勝利によって本大会へ出場した末に優勝している。


title: 倉持明

text: 倉持自身は1970年秋のNPBドラフト会議で、ヤクルトアトムズから12位で指名されたが、入団を固辞したうえで翌1971年に日本鋼管へ入社。入社後は都市対抗の予選で活躍したものの、本大会への出場に至らなかった。当時は社会人野球のチームへ1年だけ在籍した選手もドラフト会議で指名できるようになっていたため、この年のドラフト会議4位でロッテオリオンズから指名。2年連続で指名を受けた末に、ロッテへの入団に踏み切った。


title: 倉持明

text: ロッテでは、入団1年目の1972年に一軍公式戦へデビュー。1974年には、先発と救援を兼ねながらチームのパシフィック・リーグ優勝と日本シリーズ制覇に貢献した。チームのレギュラーシーズン最終戦であった10月1日の阪急ブレーブス戦（西京極球場）でプロ入り後初めての完投勝利を記録したが、実際には右腕に血行障害が生じていたため、1975年から救援に専念。1976年には、一軍公式戦初セーブを挙げたほか、31試合に登板した。


title: 倉持明

text: 1977年春季キャンプ前の1月17日付で、安木祥二・白仁天との交換トレードで、長谷川一夫と共にクラウンライターライオンズへ移籍。元々はオーバースローで投げていたが、この時期には救援登板でも長いイニングを投げられなくなっていたため、移籍後にアンダースローへ転向した。1978年には9試合の先発登板で4完投を記録するほど右腕のコンディションが回復していたが、クラウンライターとの間で命名権契約を結びながらライオンズを運営していた福岡野球株式会社は、1978年のシーズン終了直後にライオンズの経営権を国土計画へ売却。ライオンズはこの売却によって「西武ライオンズ」として首都圏（埼玉県所沢市）を拠点にで再スタートを切ったものの、倉持は1979年にロッテへ復帰した。かつてのチームメイトであった山崎裕之・成重春生との交換トレードによる3年振りの復帰で、クラウンからは古賀正明も倉持と共にロッテへ移籍している。


title: 倉持明

text: ロッテ復帰後に投球フォームをオーバースローへ戻すと、役割をストッパー（抑え）に固定された1980年にリーグ最多の18セーブを記録したが、リーグ最優秀救援投手のタイトルを獲得するまでには至らなかった。このタイトルはセーブポイント（セーブ数と救援勝利数の合計）を最も多く記録した投手に与えられていて、実際にタイトルを獲得した金城基泰（南海ホークス）のポイントが19（13セーブ+6救援勝利）であったのに対して、倉持は18セーブを記録しながら救援で白星が付かなかったことによる。


title: 倉持明

text: その一方で、29歳になった1981年からは、アートネイチャーのテレビCMに出演。頭髪が薄いことに加えて、ヒゲ（口髭）を生やしていたことから、CMでは「倉持明 29歳 あだ名は『ヒゲクラ』」と紹介された。このCMは倉持の知名度を大いに高めたばかりか、1982年には、頭髪の薄い男性ファンがレギュラーシーズンの開幕前に「倉持選手をハゲます会」を発足する事態にまで至った。開幕後は9試合しか登板できず、1983年に西井哲夫との交換トレードでヤクルトスワローズ（かつて入団を固辞していたアトムズの後継球団）に移籍。ヤクルトは読売ジャイアンツ（巨人）と同じセントラル・リーグに加盟していることから、アートネイチャー側は「（当時テレビで全国に放送される機会の多かった）巨人戦中継との兼ね合いで、（ロッテ時代に比べて）テレビへ露出する機会が増える」として、倉持のヤクルト移籍を大いに歓迎していたという。倉持自身もアートネイチャーのCMに引き続き出演していたが、当時のヤクルトでは日本人選手が口髭を生やすことを内規で禁じていたため、移籍を機に髭を剃った。移籍後はリーグ戦17試合に登板したが、3敗に終わったため、シーズン終了後に球団から戦力外通告を受けたことを機に現役を引退。


title: 倉持明

text: NPBにおいて「抑え専業投手の先駆け」とされる投手の1人で、3点リードでの救援登板中にサヨナラ負け寸前の局面（9回裏無死満塁でボールカウント3ボール0ストライク）を5度にわたって凌いだことから、「炎のストッパー」とも呼ばれていた。


title: 倉持明

text: 引退後もアートネイチャーのテレビCMへの出演を続けながら、河合製薬に営業職として勤務。その一方で、1984年から1992年まではテレビ東京の野球解説者務めた。現在は横浜市内で保険代理店を経営するかたわら、1992年から千葉テレビ放送『マリーンズナイター』に解説者として出演。解説者としては、野球理論と豊富な知識を兼ね備えつつ、投手の立場から敵味方を問わずに毒舌を振るうことが特徴で、『マリーンズナイター』では高校の後輩に当たる黒沢幸司（フリーアナウンサー）と共演することが多い。


title: 倉持明

text: 長女の倉持明日香は高校3年時まで歯科衛生士を志していたが、「父（明）のようにテレビに出られるようになりたい」という理由で、2007年にAKB48第一回研究生（4期生）オーディションを受験した。明はオーディションへの応募に当初反対していたが、明日香の熱意に押される格好で応募を認めたという。結局、明日香はオーディションへの合格をきっかけに、AKB48のメンバーとして芸能界へデビュー。


title: 倉持明

text: 在籍中の2012年4月14日から古田敦也（元・ヤクルト捕手→捕手兼任監督）とのコンビで『SPORTS X』（BS朝日のスポーツエンターテインメント番組）に4年間出演していたほか、2015年8月17日にAKB48を卒業してからは、「スカパー!プロ野球」のPRアンバサダーを務めている。


title: 倉持明

text: ちなみに明日香は、AKB48への在籍中に、NPBレギュラーシーズン公式戦の始球式を3度にわたって経験。「フレンチ・キス」（AKB48の派生ユニット）の一員として登場した2010年に9月7日のヤクルト対広島東洋カープ第17回戦（明治神宮球場）と、単独で臨んだ2012年7月18日の横浜DeNAベイスターズ対ヤクルト戦（横浜スタジアム）の始球式については、いずれも明が上記の球場で


title: 倉持明

text: 見届けていた。さらに、2013年5月18日のヤクルト対ロッテ戦（神宮）で、親子バッテリーによる始球式が初めて実現。明は捕手役を務めたものの、明日香が投じたボールは、一塁側に大きく外れた末にツーバウンドで明のキャッチャーミットに収まった。


title: 地産地消

text: 地産地消という言葉は、農林水産省生活改善課（当時）が1981年（昭和56年）から4ヶ年計画で実施した「地域内食生活向上対策事業」から生じた。なお、篠原孝は「1987年に自分が造語した」と、新聞・雑誌等で主張している。しかし、すでに1984年（昭和59年）に雑誌「食の科学」で秋田県職員が地産地消を使用している。またほぼ同時期の、当該事業と生活改善活動について紹介した農水省の公報誌にも地産地消の語句が掲載されている。これらの事実により、このころまでにはすでに、全国各地の農業関係者の間に広まっていた言葉であることが判明した。


title: 地産地消

text: 当時、農村の食事は伝統的な米とみそ汁と漬物のパターンであったため、塩分の取り過ぎによる高血圧などの症状が多く見られた。戦後、日本人の死亡原因第1位の感染症（結核など）が克服され、当時の死亡原因第1位となった脳卒中を減らすためには、原因の1つとみられる高血圧の改善が必要となった。また、伝統食の欠点（塩分の取り過ぎの他、脂肪・カルシウム・タンパク質の不足など）を改善することも国民の健康増進のためには必要と考えられた。不足しがちな栄養素を含む農産物の計画的生産と自給拡大の事業が実施され、同時に生活改良普及員らによって周知事業も行われた。


title: 地産地消

text: このような活動の中、特に農村においては他地域から不足栄養素を多く含む農産物を買い求めるとエンゲル係数の増大を招いてしまうため、地元でそのような農産物を作ろうということで「地産地消」という語が発生した（当時は1ドル240円程度であり、農産物輸入をしようとしても高額になってしまい、不足栄養素を補うという目的を果たせなかったため、安価な国内生産を選択している）。雑誌「食の科学」1984年2月号には、秋田県河辺町（現在は秋田市の一部）がこの事業に取り組んで緑黄色野菜や西洋野菜の生産量を増やす運動を実施し、「地産地消による食生活の向上」を標榜していたことが明記されている。


title: 地産地消

text: このように、当時の地産地消は、伝統的な食生活による栄養素・ミネラルバランスの偏りの是正によって健康的な生活を送るため（医療費削減圧力）、余剰米を解消する減反政策の一環として、他品目農産物の生産を促すため（食糧管理制度の維持）、気候変動に弱い稲作モノカルチャーから栽培農産物の種類の多様化によってリスクヘッジをするため（農家の収入安定）など、多様な経済的インセンティブによって推進された。


title: 地産地消

text: 日米貿易摩擦とアメリカ合衆国の双子の赤字などを背景として、1985年（昭和60年）9月22日にプラザ合意がなされた。その影響で1ドル240円程度だった為替レートが、1年で1ドル120円台まで下落し、ドルの価値はほぼ半減した（円高）。このため、日本にとっては輸入品が以前の半額程度（実際は諸経費があるので一気にそこまで下がらない）となる可能性が生まれ、さらに、GATTのウルグアイ・ラウンド開始による関税引き下げ圧力も加えられた。日米交渉により、1990年（平成2年）4月までに農産物加工品10品目、1991年（平成3年）までに牛肉・オレンジの計12品目が輸入自由化され、以降、米のミニマム・アクセスを含む農産物の輸入自由化がなされた。結果、国内農産物よりも安価な輸入農産物が市場に溢れるようになった。


title: 地産地消

text: 価格競争力のある輸入農産物の増大は、日本の食糧の「遠産遠消」を促進し、小麦、ソバ、タコなど日本食に必要な食材の大部分を輸入に頼るようになった。また、以前は高価な食材とされたバナナやアボカドなど、日本で生産できないものも安価に手に入るようになった。


title: 地産地消

text: バブル経済期に始まる「本物志向」が平成不況期以降も定着する一方、1990年代には安価だが安全性に深刻な問題を抱える中国産などの農産物が市場に氾濫し、食の安全の問題がクローズアップされる。こうしたなか、国内の高い農産物でも「安心・安全で高品質」をアピールすることで市場での競争力が確保され、地産地消の流れが徐々に定着していった。


title: 地産地消

text: 奴隷制度の時代は、消費地（先進国）の求めに応じて生産地（開発途上国）が商品作物を適地でモノカルチャー生産し、人（奴隷）の生存よりも経済原理が優先された。奴隷を養うよりも時間労働の方が経済性が高いと分かった18世紀中頃からは、奴隷を解放（解雇）して賃金労働に切り替え、経済格差からその賃金に吸い寄せられた移民（国内移住・国際移民）を雇用し、生産が続けられている。


title: 地産地消

text: 戦後の農政は、国が指定した産地で少数の品目の農産物を大量生産し、大都市にまとめて大量出荷するという枠組みが作られてきた（具体的には野菜生産出荷安定法で決められている）が、この流れを転換するものである。人口の多い大都市近郊の農家では販路が多いために、地産地消には特に有利といえるが、地方でも地域おこしの一環として地産地消の取り組みが進められている。


title: 地産地消

text: 地域の農産物を手軽に手に入れる場所としては、農産物直売所がある。近年、主要道路沿いに道の駅が設置され、地域産品の総合的販売所として脚光を浴びるようになるとともに、その主要施設として農産物直売所の役割も見直されつつある。


title: 地産地消

text: また、遠距離輸送には大量の燃料・エネルギーを必要とする為、そのために輸送する際にかかるエネルギー・CO2排出量等のコストを計算するフードマイレージの観点から考えると、地産地消ならば、それらは不必要なエネルギー消費、排出削減が可能なCO2であると考えることができる。


title: 地産地消

text: 遠距離輸送に関連して、ヴァーチャル・ウォーター（仮想水）の観点から考えた場合、他国から自国へ運ばれてくる農産物・木材には、それらが育つまでに多くの水（天然資源）を必要とする。それらを育てるのにかかった水の量を計算して単位にして測った場合に、多くの農産物・木材を輸出している国は、大量の水を輸出しているとも考えることが出来る。その為、そのような農産物・木材を生産して輸出している国から自国へとそれらを大量に輸入している場合には、その輸出国の水資源の枯渇化を加速させている状況を引き起こしている可能性があると想定することもできる。そのような輸出国における水の大量消費、水資源の枯渇化を地産地消ならば、防ぐことが可能であると考えられている。


title: 地産地消

text: 遠距離輸送のコストを高め、「地産地消」を行う方が企業利益に適うような制度を構築するため、遠距離輸送を担う地方間を結ぶ高速道路は有料とし、地域内の都市を結ぶ高速道路、バイパスは無料化すべきとの意見がある。


title: 地産地消

text: 水産物に関しては、水産業を基幹にしている地域でさえも、特定の魚種の輸入品が主に消費され、地魚が消費されないという問題がある。ただし、地魚のみで地域全体を賄うのは不可能であるため、地産地消がもっとも向いているとされる。


title: 地産地消

text: 日本のスローフード活動家は、輸入農産物であっても伝統的農産物であればスローフードの範疇に入れている。この場合の「伝統的」の意味は、「原産地」ということではない。トマトの原産地は南米であるが、イタリアの「地産地消トマト」は伝統的なのでスローフード扱いされ、場合によっては輸入して食べることにためらいを感じない。日本のスローフード活動家の「地産地消」は、「質の高い農産物に対する追求」と同義と言ってよい。食に限らず生活全般に同様な質の思想を持つ者は「LOHAS」（ロハス）に移行する。スローフードやロハスは、富裕層向けのビジネスという批判がある。しかし、食材の高額化に寛容な層の拡大や海外の伝統食材に興味を示す層の拡大に対応して、農業地域を抱える自治体では、特に洋野菜の作付けを増やして特産物化し、農家の収入安定に繋げようとしている。


title: 地産地消

text: 2007年度（平成19年度）に富山県の氷見市農業協同組合が、域内での地産地消を推進する為に設立した「きときとひみ地消地産推進協議会」が、域内での地産地消に関する活動に北陸農政局から評価を受けたことから、国内で初めての国の提案型地産地消モデルタウン事業に指定された。


title: 地産地消

text: 2010年12月には、農山漁村における六次産業化を推進するとともに、国産の農林水産物の消費を拡大する地産地消等の促進に関する施策を総合的に推進する地域資源を活用した農林漁業者等による新事業の創出等及び地域の農林水産物の利用促進に関する法律が公布された。


title: ホットロッド

text: ホットロッド（）は、アメリカ合衆国で1930年代に生まれた、カスタムカーのジャンルである。今日では、パフォーマンスだけでなくスタイリングもホットロッドらしい特徴的なスタイルのカスタマイズも、ホットロッドと呼ばれている。


title: ホットロッド

text: 1920年代から1930年代にかけてのフォード・モデルTや、フォード・モデルA（2代目）や1932 フォード（特に'32年型デュースクーペ〈〉）を使い、ボンネット、窓ガラス、屋根、バンパーなどを取り除いたり、ピラーを切り詰めるチョップドトップを行い、ボディーの軽量化や見栄えの向上を行う例が多い。さらに、エンジンの出力を上げたり、現代の高性能なエンジンに載せ替えることもある。また、サスペンションの交換や車高の変更を行った個体も多い。また、代表的なカラーリングとしてフレイムペイントと呼ばれる火炎のような塗装を施すものがある。


title: ホットロッド

text: ホットロッドはアメリカ文化の一部となっている。この時代の団塊の世代（アメリカではベビーブーマー）には、退職後、青春時代の思いを復活させるべく再び1930年代頃のフォードを購入して、ホットロッドマシンを自宅で作り上げる者もいる。


title: ホットロッド

text: 一般的には hot roadster 「熱いロードスター」あるいは hot pushrod 「熱いプッシュロッド」が短縮されたものと言われている。「プッシュロッド」は典型的（古典的）なサイドバルブやOHV型のエンジン構成において、カムシャフトのカムに突き上げられる棒である。サイドバルブ型ではバルブと一体であり、OHV型ではプッシュロッド→ロッカーアーム→バルブの順で動きが伝えられる。ここでは、ホットロッドに使用されていた、アメリカで製造されていた一般的なV型8気筒 OHVエンジンのそれを指す。また、一説にはロッドは「コネクティングロッド」すなわちコンロッド、或いは男性器のスラングである「ロッド」をかけたものとも言われる。


title: プロジェクト

text: 語源は、ラテン語の pro + ject であり、意味は「前方（未来）に向かって投げかけること」である。個々のプロジェクトの固有名を「〜 Project」という語順で記述することもあれば、「Project 〜」という語順にすることもある。日本語の訳語としては「～計画」を充てる。


title: プロジェクト

text: プロジェクトマネジメント協会が制定しているPMBOK（第5版）の定義では、「プロジェクトとは、独自のプロダクト、サービス、所産を創造するために実施する有期性のある業務」とされている。つまり、会社などの通常業務や、継続的な運用管理、あるいは改善活動などは、特に開始と終了が定義されていないので、「プロジェクト」とは呼ばない。ただし、特定の期限までに特定の建築を行う、製品を開発する、システムを構築する、などは個々のプロジェクトになりうる。


title: プロジェクト

text: 英語の project（プロジェクト）と同語源のロシア語の単語 （プロエクト）は、多くの場合「計画」や（日本語の）「プロジェクト」（大規模な計画）という意味ではなく、「設計」または「設計図」という意味で用いられる。ロシア語では、日本語の「計画」に当たる意味で用いられるのは （プラン、英語の と同語源）である。ただし、下に述べるような文脈によって逆の日本語訳が充てられることがある。


title: プロジェクト

text: 例えば、ロシア語で といえば「船の設計（図）」という意味であり、「船を建造する計画」のことではない。「船の設計（図）」を示すのに は用いない。逆に、「船を建造する計画」には を用い、 となる。このような「何かをする計画」の場合には を用い、 は用いない。


title: プロジェクト

text: 訳語が入れ替わるのは、「将来設計」（ ではなく ）のような、日本語の慣用上、語彙が決まっている場合である。日本語では「将来計画」とも言い換えられるのに、ロシア語では言い換えができない。「将来計画／将来設計」という慣用表現の意味が、「将来の設計図」（抽象的なものではなく、具体的に線を引いて作成される設計図）を作成することではなく、「将来どうするか計画を立てる」という意味だからである。


title: 園山俊二

text: 早稲田大学在学中、英文科の講師三浦修や、同級生のしとうきねおらとともに早稲田大学漫画研究会を創設するも、結核の療養のため1年休学。復学後に漫研に復帰し、後輩の福地泡介、東海林さだおと出会う。園山・福地・東海林はのちに相次いでプロとなり、3人が出揃った1960年代後半当時の学生運動になぞらえて「漫画界の三派全学連」と称された。


title: 園山俊二

text: 在学中の1958年、学内での展覧会を通じて知己を得ていた毎日小学生新聞の編集長・原本秀雄にスカウトされ、同紙で『がんばれゴンベ』を連載開始し、プロデビュー。元は数か月だけ連載する予定だったが、35年にわたる長期連載となった。


title: 園山俊二

text: 新聞連載のかたわら、大学を卒業。しとうの世話で広告代理店に就職するも、入社当日の正午、食事に外出したまま会社に戻らず、そのまま辞職。「自分は勤め人にそぐわない性格だと判断した」「食うのにつらくても漫画一本で生きた方がよい」と思ったという。以降専業の漫画家として、児童漫画および大人漫画の連載作品を多数発表する。1961年、寺田ヒロオの紹介で、第2次新漫画党に参加。トキワ荘の漫画家たちと交流を深める。


title: 園山俊二

text: 1989年11月に手術のため入院（著書では「肝臓にできたコワイモノの除去」と説明）。その後入退院を繰り返す。1992年7月には、長期の入院・加療のため多くの連載を中断・終了する。『ペエスケ』を長期連載していた同年12月17日付の『朝日新聞』等では、「ぎっくり腰の治療」と公表していたが、実際は肝臓の病状の進行であった。当時の園山は見舞客に「肝硬変」あるいは「前癌症状」と説明していたが、交友のあった畑正憲は追悼コメントにおいて、実際の園山の病が肝臓癌であったことを明かしている。


title: 園山俊二

text: 1993年1月20日死去。。「メソメソシルナ 世の中グワンバレ」という文面の遺書を残したほか、病床でペエスケ、ヒロコ、平太、ガタピシなど『ペエスケ』の主要キャラクターをひとりひとり描いて別れを告げたという。翌1月21日付の『朝日新聞』朝刊には、園山が死の直前に書いた動物の絵と、東海林さだおの追悼文からなる特集が1ページ半にわたり掲載された。


title: ゲームアーツ

text: 1985年設立。アクションシューティングゲーム『テグザー』は、開発中のゲーム画面を見たNECより発売から半年前の最新機種PC-8801mkII SRを提供されるなど支援を受け、1985年4月に発売。海外のPCにも数多く移植され全世界累計で50万本を売り上げる大ヒットを記録するなど、その技術力を知らしめた。その後も『ファイアーホーク』や『シルフィード』などPC-8800シリーズを中心にプログラム技術を駆使したゲームを数多くリリースする。OPN、OPM、OPNA等に搭載されるCSMモードを利用した音声合成を使ったメーカーロゴ、演出があった。


title: ゲームアーツ

text: 家庭用ゲーム機ソフトはライセンス契約による移植タイトルのみで、発売は他社に一任していたが、1990年12月にメガドライブ版『ぎゅわんぶらあ自己中心派 片山まさゆきの麻雀道場』を自社で発売し、コンシューマゲーム市場への参入を果たした。以降メガCD、セガサターン、ドリームキャストといったセガのゲーム機向けにゲームソフトを積極的にリリース、有力サードパーティーとしての地位を確立し、セガハード専門誌、セガユーザーからも高く評価されていた。かつては、アルファ・システムやトレジャーなど他のゲーム開発会社と共同でパブリッシング専門の会社ESP（Entertainment Software Publishing）を設立していた。


title: ゲームアーツ

text: メガドライブ参入後は『SDガンダムワールド ガチャポン戦士』シリーズなど他機種家庭用ゲーム機ソフトの開発も手掛けるようになり、『グランディア』の移植を機にプレイステーションにも参入。2005年10月17日からガンホー・オンライン・エンターテイメントの連結子会社となった。親会社となったガンホーの意向によりオンラインゲームの開発を行っている。また任天堂のWii用ソフト『大乱闘スマッシュブラザーズX』の開発には『グランディアIII』の開発を終えたゲームアーツのスタッフが多数参加した。


title: チベット語

text: 形態論において孤立語に分類されるが膠着語的な性質ももつ。方言による差はあるが、2種ないし4種の声調をもつが、声調が存在しない方言もある。なお古典チベット語には声調は存在しなかったとされる。チベット高原における約600万人、国外に移住した約15万人のチベット人が母語として使用している。


title: チベット語

text: ラサ方言を含む中央チベット方言、カム・チベット方言、アムド・チベット方言は通常は同一の言語の方言とみなされ、この3方言を総称してチベット語といわれる。特にラサ方言は標準チベット語と呼ばれる。本記事は標準チベット語を中心に記述するが、他方言についても言及する。


title: チベット語

text: 子音は地域差・個人差が大きいが、最高で39種に弁別される。無気音・有気音の区別があること、そり舌音が多彩であることなどが特徴である。音節末子音には -ʔ, -k, -p, -r, -m, -ŋ がある。-kと-pは内破音である。


title: チベット語

text: チベット文字の後置字と実際の発音の関係は単純ではない。-d -s は -ʔ と発音されるか、または無音になる。-g は -ʔ と発音するもの、-k と発音するもの、無音になるものがある。-b は -p と発音するものが多いが、一部は -ʔ になる。-l は発音されない。-r も大部分は発音されないが、一部の語で -r と発音する。-n は発音されず、母音が鼻母音化する。


title: チベット語

text: チベット文字はアブギダであるため、正書法上 a に対応する母音記号はなく、記号がついていない場合に母音 a があると見なされる。また ä, ö, üの3母音は専用の文字がなく、末子音-d, -l, -n, -sの前にa, o, uが来た場合に出現する。長母音は歴史的に末子音の消滅と引き換えに出現したものだが、正書法上は末子音をつけた形で表記する。


title: チベット語

text: 母音の数は文献によって異なる。金鵬は上記のほかに を認める（p と m の前にのみ出現）。ロサン・トンデンは「ダラムサラのチベット図書館で認定されている標準的な音韻体系」として、上記8母音に を加えた10母音（ は alone の a のように、は object の o のように発音する）を認める。張琨夫妻は の12母音が6つずつ対をなして母音調和を起こすとする。


title: チベット語

text: ラサ口語においては高平調、高降調、低昇調（低平調）、低昇降調の4つが区別される。これらは発音されない子音が消滅した代償に発生したため、文字から予測する事ができる。具体的には核子音字が有声の時に低調（低昇調、低昇降調）となり、無声の時に高調（高平調、高降調）となる。鼻音とyとlの単独時は低調で発音されるが先行子音があると高調となる。降調となるかどうかは発音されない末子音の種類と有無によって決定される。


title: チベット語

text: 多音節語になると日本語と同様の高低アクセントとなり、自立していない接尾辞としての2音節目と全ての3音節目以降は軽声となって高低が弁別に寄与しなくなる。具体的には一音節目＋二音節目がそれぞれ高平or高降＋高平or低昇=高高、高平or高降+高降or低昇降=高低、低昇or低昇降+高平or低昇=低高、低昇or低昇降+高降or低昇降=昇降といった組み合わせのアクセントとなる。


title: チベット語

text: またチベット語は能格言語であり、絶対格と能格の区別がある。文語体では名詞にこれを含めて9つの格があり、これらは絶対格（無標）を除き、接尾辞で示される。これらは日本語の助詞と同じく、名詞句のあとにまとめてつける。複数は必要な場合にのみ接尾辞で示される。


title: チベット語

text: 動詞には、形態的に最高で4つの基本形式（活用）があり、それぞれ現在形・過去形・未来形（実際にはむしろ必要性や義務を意味する）・命令形と呼ばれる。活用は母音交替や接頭辞・接尾辞によるが、あまり規則的ではない。ただしこのような活用ができる動詞は限られており、代わりに助動詞を用いるのが普通である。動詞の大多数は2種に分けられ、1つは動作主（助辞 kyis などで示される）の関与を表現し、もう1つは動作主の関与しない動作を表現する（それぞれ意志動詞と非意志動詞と呼ばれることが多い）。非意志的動詞のほとんどには命令形がない。動詞を否定する接頭的小辞には、mi と ma の2つがある。mi は現在形と未来形に、ma は過去形（文語体では命令形にも）に用いられる。現代語では禁止にはma＋現在形が使われる。有無は存在動詞の「ある」yod と「ない」med で表す。


title: チベット語

text: 一般に、チベット語はラサ方言を含むウーツァン方言、カム方言、アムド方言の3方言に区分される。（とくに同一の文章語を持つため）。ゾンカ語、シッキム語、シェルパ語、ラダック語はチベット語とは別の言語とされる。


title: チベット語

text: ウーツァン方言では他の方言が破擦音化する場合を除きそれぞれの形で残している先行子音が発音されなくなり声調へ影響を与えるだけに留まっている。声調の数も各方言で異なっており、アムド方言のように全く声調が存在しないものもある。


title: チベット語

text: チベット語の文字は7世紀に表音文字として制定されたが、その後、綴字と発音の乖離が著しく進んだため、チベット語を他言語の文字によって転写する方式としては、発音を写し取る目的と、綴り字を写し取る目的とで、全く別個の体系を用意する必要がある。


title: UD・コンドル

text: 中型車は2017年登場の5代目から、UDトラックスの親会社であるいすゞ自動車からフォワードのOEM供給を受けているが、4代目までは自社で生産されていた。過去には小型トラックのコンドル20/30/35、コンドル10/15（2007年以降からは名称が「コンドル小型トラック」に統一）やコンドルのシャシーにアトラス20系のキャブを載せた中型トラックのコンドルS/コンドルSS（いずれも絶版）も存在した。


title: UD・コンドル

text: 自社生産時代には、2002年に世界で初めて電気エネルギーの蓄積に電気二重層コンデンサを用いた、パラレルハイブリッド方式の「キャパシタハイブリッド」を発表。日野自動車との間で、キャパシタハイブリッドの技術供与と、日野製ディーゼルエンジン供給の相互提携契約も行われ、これに伴い2004年から中型車のエンジンは日野自動車製となっていたが、提携解消後の4代目から自社製に回帰し、4代目の生産終了まで搭載された。


title: ウォリス・フツナ

text: ウォリス・フツナ、またはワリス・フテュナ（） は、フランスの海外準県（）である。火山性熱帯環礁で、南太平洋のハワイからニュージーランドまでの約3分の2の辺り（南緯13°18'、西経176°12'）に位置する。現地には伝統的に首長として3つの地域に各王がいる。


title: ウォリス・フツナ

text: 1842年4月5日、先住民たちの間で反乱が起こり、これに対して他の先住民たちはフランス人に保護を求めた。1887年4月5日、ウベア島の女王は公式にフランス保護領となる条約に調印し、残るシガベとアロの王たちも1888年2月16日に保護領となる条約に調印し、これらの島々はフランスのニューカレドニア植民地の管理下に置かれた。


title: ウォリス・フツナ

text: 1917年、3つの王国はフランスに併合され、フランスの植民地ウォリス・フツナとなったが、未だニューカレドニアの管轄下にあった。第二次世界大戦後の1959年、独立した領土となるための住民投票が行われ、1961年にフランスの海外領土（）に昇格し、ニューカレドニアの一部から脱した。2003年に海外準県に移行している。


title: ウォリス・フツナ

text: ウォリス・フツナは3つの伝統的な王国に分けられている。ウベア島のウベア（）、フツナ島西部のシガベ（）、アロフィ島およびフツナ島東部のアロ（）である。ウベアはさらに3つの地区、ハハケ（）、ヒヒフォ（）、ムア（）に分かれている。首都マタウトゥは最も人口の多いウベア島の東海岸、ハハケ地区に位置する。


title: ウォリス・フツナ

text: ウォリス・フツナはフランス領土として、フランス共和国憲法（第五共和国憲法）の下に統治され、フランスの法体系を用い、参政権は18歳以上の成人に与えられている。フランス大統領の選挙も5年ごとに行われる。元首はフランス大統領であるが、その代行である行政長官（）は、フランス内務省の助言によりフランス大統領が任命する。政府の長である準県議会議長は、準県議会での選挙で選ばれる。


title: ウォリス・フツナ

text: 準県議会は3つの王国の王たちと、準県議会の助言で行政長官が任命する3人の議員によって構成される。立法府は、5年毎の選挙で選ばれる20人の議員によって構成されている。ウォリス・フツナは元老院（上院）、国民議会（下院）に1名ずつの代表を送っている。


title: ウォリス・フツナ

text: 司法は、マタウトゥの第一審裁判所では一般的にフランス法に基づいて判決が下されるが、3つの王国も刑法犯以外の場合に慣習法によって司法判断を下すことができる。控訴審裁判所はニューカレドニアのヌーメアにある。


title: ウォリス・フツナ

text: ウォリス諸島とフツナ諸島に分かれる。ウォリス諸島はウォリス・フツナの中心地でもある火山性の島、ウベア島（ウォリス島）と周囲の小さなサンゴ礁からなる。フツナ諸島はフツナ島とアロフィ島からなり、2島とも火山性の島である。フツナ島は地震に見舞われるときがあり、1993年、地震に見舞われた。ウォリス・フツナの最高峰はフツナ島にあるプケ山（760m）である。


title: ウォリス・フツナ

text: 主産業はココヤシから採れるコプラ、手工芸、海産物であるが、コプラを主とする輸出に比べ、食物や工業製品などの輸入が圧倒的に多い。労働人口の80%はココヤシ・ココナッツ・野菜などの農業、畜産業、漁業に従事し、4%は政府職員である。領域の主な収入はフランス本国の助成金、日本や韓国によるマグロなどの漁業権、関税、ニューカレドニアに出稼ぎした住民の仕送りなどである。


title: ウォリス・フツナ

text: ポリネシア系の住民がほとんどである。住民の中には、職を求めてニューカレドニアに移る者もいる。島民の人口は合計で、2003年には1万5000人を超えていたが、2020年には約1万1200人にまで急減している。うち約72%がウベア島に、約28%がフツナ島に住んでおり、アロフィ島にはわずか2人しか住んでいない。


title: 万能文化猫娘

text: アニメは1992年にOVAが発売された（旧OVA版と称する）。後に1998年1月よりテレビ東京系でテレビアニメも放送され（TV版と称する）、この後OVA版の新シリーズ「万能文化猫娘 DASH!」も1998年9月より発売（こちらのOVAシリーズは新OVA版と称する）。


title: 万能文化猫娘

text: 1998年のテレビアニメ化を受ける形で『月刊少年エース』（角川書店）1997年12月号にてメディアミックス戦略のための作者・高田の手による前倒し漫画連載『新万能文化猫娘 誕生編』がスタートしたが、連載は中途立ち消えとなっている。


title: 万能文化猫娘

text: 2010年9月8日には上記の日本語版のパッケージ「万能文化猫娘 Blu-ray BOX」（映像特典付き BD5枚+CD1枚計6枚組）が発売された。主題歌を含む歌のCDとヒロイン夏目温子のDJラジオ2010年Ver.の2つのCDが特典として付いている。それに合わせて高田による漫画をまとめたコミックス『万能文化猫娘COMPLETE』 も2010年10月22日に双葉社より発売した。


title: 万能文化猫娘

text: 旧OVA版の舞台は東京都練馬区で、明記はされていないものの、その描写は現実の練馬区を忠実に再現している。第4話で吹き飛ばしたガスタンクは実在し、第5話で「Akies練馬栄町店」の存在する場所にはモデルとなったチェーンレストランの店舗がある。


title: 万能文化猫娘

text: 私立三流大・双葉大学の医学部に通う夏目温子は頭脳明晰、容姿端麗、スポーツ万能で、まさしく学園のアイドル。彼女を狙う医学部通いのボンボンたちは、クリスマスはぜひとも彼女を誘いたいと、次から次へとデートを申し込む。だが、彼女はそれを頑として聞き入れない。クリスマスは彼女にとってとっても大事な日だった。


title: 万能文化猫娘

text: 温子の保護後見人、夏目久作教授はかつて禁止された生体実験を行ったとして学会を追われた人物だった。彼は現在、双葉大学にて講師を務めながらある研究を行い、その成果を引っさげて学会への復帰と自分を追い落とした者たちへの報復を狙っていた。一方で彼の息子・龍之介は学会への返り咲きを夢に見すぎて生活をおろそかにし、妻に逃げられた父親を戒めながらも、温かく見守っている。


title: 万能文化猫娘

text: そんな三人の一年前。学会を追われ妻に逃げられ、やさぐれていた久作に息子の龍之介はある願いをする。それは路上で車に轢かれて死にかけている猫を助けてほしいというものだった。クリスマスプレゼントなんていらないから、と必死にせがむ龍之介に久作は親としてその願いをかなえる。自らの研究の集大成をもって。


title: 万能文化猫娘

text: 久作が開発を推し進めながら、幾度とない生体実験とその膨大量の失敗のために学会に「非人道的研究」と烙印を押され、その研究を停止させられた猫脳使用アンドロイドニャンボット。久作は龍之介が拾った猫をその被検体として使った。そして、久作の研究者生命をかけた最後の実験は何と成功を収める。龍之介によって「温々（ヌクヌク）」と名づけられた猫は、久作から「温子」の名も与えられた。温子は久作の手によって作り上げられたニャンボットだった。


title: 万能文化猫娘

text: これは原作者である高田の手による旧OVA版のセルフ・リメイクであり、その設定や内容は旧OVA版（後述）に準じている。「新」の文字があるがTV版や新OVA版の内容は反映されていない。ただし舞台はTV版・新OVA版の設定と同じ「マネキ市」である。これは元々、この作品がTV版と連動したメディアミックス企画上の一作品として作られたためであるが、本作の執筆開始時にはTV版および新OVA版の設定が出揃っておらず、初期段階のプロットのみをもって作品執筆が行われたため。


title: 万能文化猫娘

text: 三島コンツェルンの御曹司である夏目龍之介は、自家の英才教育により9歳にして大学卒業まで終わらせてしまった超天才児。そんな彼の悩みは、自分の境遇があまりに他の子供と違いすぎることだった。時折、研究を抜け出して遊ぶこともあるが、有名人である自分の行動は三島コンツェルンの支配する真似木(まねき)市においても注目の的。その場はいいが後々噂になって、自由に遊んだり買い食いしたりすることも、友達を作ることもままならない。孤独な彼は今日もまた研究を抜け出して町に出たが、そこで小さな子猫を拾い「温々（ヌクヌク）」と名づけた。


title: 万能文化猫娘

text: 時を同じくして三島重工・第7研究所に解散命令が出ていた。所長・夏目久作が自らの妻にして社長でもある晶子に開発中の医療向け脳移植アンドロイド（生体サイボーグ化）システム「NKシステム」のロボット兵器システム開発への転用を迫られ、それに拒否した結果だった。久作は自らの手で研究所を爆破。研究資料と開発ボディを持って逃走する。そこへ龍之介が猫を飼いたいとやってきた。ところが晶子の部下と久作の追走劇に巻き込まれてしまう。龍之介は成り行きで久作と共に逃げることに。そして温々は瀕死の重傷を負う。


title: 万能文化猫娘

text: 龍之介は「NKシステム」に温々の頭脳を使うことを久作に願い出た。元々「命を救う」ためのシステム。久作は了承するが、自分ひとりでは無理だと語る。助手もいるし半年はかかる。龍之介は三島の跡取り。本来ならばすぐさま戻らねばならない、と。しかし龍之介は自らの意志で助手を買って出て、久作の下で暮らすことを申し出る。


title: 万能文化猫娘

text: こうして龍之介は「普通の社会」を知るために、身分を隠し「プータローの父を持つ子」として小学校に通い念願の友達も得て社会勉強を生き、父の本来の「NKシステム」開発とその被験者であるヌクヌク（温子）のモニタリングを手伝うのであった。


title: 万能文化猫娘

text: 初のアニメ化作品。アニメ発売に先行・並行してラジオ番組「熱血電波倶楽部」でCD化を前提としたラジオドラマが放送された。大月俊倫によると、このようにラジオドラマ、ドラマCD、ビデオ化という流れで制作された作品は本作が業界初とのこと。


title: 万能文化猫娘

text: 本来は高田の別作品である『トリツキくん』（竹書房刊）のOVAとして、大月により企画された作品だった。しかし同作のアニメ化に関しては大人向けの麻雀漫画である事および麻雀漫画としても心霊等の要素が混じり異端な存在であった事から、高田が「アニメ向きではない」と難色を示し断った。その代案として高田側から本作（原作版）が提示され、大月の要望により設定をフル改変し現行の形となった。


title: 万能文化猫娘

text: 当初、ハーフクール全6話で企画されていた。これは、機動警察パトレイバーが端を発した当時のOVAフォーマットである。前半の3話で夏目・三島家のお家騒動的な部分を描き、後半の3話でヌクヌクを中心としたストーリーが展開される予定だった。


title: 万能文化猫娘

text: 夏目晶子は三島コンツェルンの女社長である。ある日、彼女の夫で三島コンツェルンの研究員・夏目久作は自分が開発していたアンドロイドを三島の会長（夏目晶子の祖父）が兵器に利用することを知り、試作型アンドロイドNK-1124と最愛の息子・夏目龍之介を連れ、逃亡する。最愛の息子を連れて行かれたことに激怒した晶子は今日子とありさに龍之介の奪回を命ずる。


title: 万能文化猫娘

text: クリスマスの夜、龍之介が、拾ってきた猫を飼いたいと久作と議論していると、晶子の追手、今日子とありさに見つかり新型ヘリのポイズン1で襲撃してきた。その混乱で龍之介が拾ってきた猫が流れ弾に当たってしまう。久作は龍之介が悲しんでいるのを見てその猫を不憫に思い、試作型アンドロイドNK-1124に脳を移植した。


title: 万能文化猫娘

text: 旧OVAとかなり設定などが違い、ギャグを重点において作られている。これは元々1クールしかなかったため、話を難しくすると収まりきれなくなる恐れがあるためと監督がアニメ雑誌のインタビューで答えている。夕方の放送ということもあり、ターゲットの年齢層がかなり下げられている。毎回おそ松くんのように登場キャラが全員出てきて、話を盛り上げるといった展開がなされていた。もりやまゆうじが担当しなかったこともあり、キャラクターの作画は旧OVAとはまったく異なる。


title: 万能文化猫娘

text: 2013年、某県マネキ市は三島コンツェルンの本拠地として成立している都市である。その都市に生活するマッド･サイエンティスト夏目久作によって製作された万能猫脳アンドロボットであるヌクヌクは、女子高生として高校に通うことになった。


title: 万能文化猫娘

text: そこで出会ったのは、硬派を気取るがイマイチ締まらない少年、常にアコースティックギターを持ち歩く若大将気取り、マッド･サイエンティスト予備軍の発明オタク、ホイッスルがトレードマークの熱血学級委員、お蝶婦人も真っ青のタカビー娘、呪術が趣味の過激な根暗少女、読書が趣味の必要以上に寡黙なメガネ少女と、ヌクヌクや夏目家にも負けず劣らずアクの強い同級生達であった。


title: 万能文化猫娘

text: 一方、三島の若社長三島重三は自社のシェア拡大を世界征服に例えて、会社をショッカーまがいの悪の組織ふうに仕立てて活動する困った人物。商品として開発した巨大メカを市街地でデモンストレーションするが、暴走事故を起こしては損害を出す。


title: 万能文化猫娘

text: 旧OVA版、TV版とは異なり、ストーリーはシリアスなものに変化。キャラの年齢設定もかなり変わり、ヌクヌクは19歳、龍之介は15歳に変わったり、ヌクヌクが変身したりする。もっとも大きな変化は、龍之介がヌクヌクに対して「恋心」を抱いている点。キャラクターデザインはTV版に近いが、ヌクヌクの髪の色が異なり、シリーズ中唯一淡色を用いている。シナリオも前年ヒットしていた『セイバーマリオネットJ』のような作風に変異している。当時の葦プロダクションは人気が出た自社制作地上波アニメをセクシー路線に転換させたOVAを制作していた時期があり、この作品も例に漏れずサービスシーンが多めであった。


title: 万能文化猫娘

text: ある日、車にひかれそうだった猫を謎の美人が助けるところを目撃する龍之介。家に帰ってみると、あの猫を助けた女性が家にいたので龍之介は驚く。その女性の名前は 樋口温子（ヌクヌク）といい、事故で記憶を失っているのだという。そしてヌクヌクは夏目家に居候することになる。しかし、ヌクヌクは実は三島重工で作られた戦闘用アンドロボットで同社に追われる身だった。


title: 過失

text: 過失（かしつ）とは、注意義務に違反する状態や不注意をいい、特に民事責任あるいは刑事責任の成立要件としては、ある結果を認識・予見することができたにもかかわらず、注意を怠って認識・予見しなかった心理状態、あるいは結果の回避が可能だったにもかかわらず、回避するための行為を怠ったことをいう。


title: 過失

text: 取引法上は、善意で取引を行った者を保護するための要件として、無過失が要求されている場合がある（日本法では、、など）。これらの規定における過失とは、真実の権利関係等について調査・確認を行うべき義務があったのに、これを怠ったことをいうことが多い。


title: 過失

text: なお、損害賠償の額を認定するに際して債権者（被害者）側の「過失」が一定の割合において認められるときに、その旨を考慮して損害賠償額を減額するローマ法に由来する制度を過失相殺という。ただ、債務不履行に対する損害賠償での過失相殺のように、過失相殺でいう「過失」については債権者に自己に対して損害を与えないようにする法的義務は存在しないため法律上の義務違反とはいえないとして一種の特別の過失であるとする説と信義則上の義務違反であり通常の過失と同様であるとする説がある。過失相殺の詳細については損害賠償を参照。


title: 過失

text: ドイツ民法では債務不履行による損害賠償の責任根拠として過失責任主義（債務者の責めに帰すべき事由）がとられ、日本の旧民法415条（2017年民法改正前）も「債務者の責めに帰すべき事由」という文言で債務不履行による損害賠償請求の主観的要件とされていた（過失責任主義）。


title: 過失

text: 2001年のドイツの債務法改正法である現代化法では債務不履行損害賠償の責任根拠として過失責任主義が維持された。一方、フランスでは契約責任の帰責の根拠は契約の拘束力とされている。過失責任主義では債務者の履行過程における違法で有責な行為に対する制裁として債務者に賠償責任が課されると考えるが、契約の拘束力を根拠とする考え方によれば債務不履行に基づく損害賠償責任は債務者が約束したのにそれを遵守しなかった点にあると考える。


title: 過失

text: 日本の2017年の民法改正では、旧民法415条で「債務者の責めに帰すべき事由」という文言で主観的要件とされていた点（過失責任主義）について、改正後の民法415条1項は「債務者の責めに帰することができない事由」と否定形にして債務者の免責事由を定めた。そして「その債務の不履行が契約その他の債務の発生原因及び取引上の社会通念に照らして」という修飾語を挿入して債務者の故意・過失を意味していないことを明らかにし、債務不履行責任についての過失責任主義と決別した。2017年の民法改正で統一的債務不履行概念の導入が図られ、損害賠償の要件としては包括的不履行概念に含められる事例であれば、債務者に免責が成立しない限り、損害賠償が債権者に与えられることとなったと説明されている。


title: 過失

text: しかし科学技術の発展や企業活動の拡大とともに、社会生活の中に危険性を伴う活動や物が増大することとなった結果、故意や過失の立証が被害者にとっては困難な場合も多くなり、報償責任や危険責任の理論を考慮を入れて不法行為における当事者間の公平を図ることが必要と考えられるようになった。そこで立法では立証責任を転換する場合や不法行為の成立要件から故意・過失を除外する場合（無過失責任）などが生じている。


title: 過失

text: 不法行為責任における過失とは、違法な結果が発生することを予見し認識すべきであるにもかかわらず、不注意のためそれを予見せずにある行為を行う心理状態をいう。ただし、学説では過失の有無について行為者の能力に即した具体的判断を行うのではなく、行為者の職業や地位に従って客観的に判断することが承認されてきた。そのため過失を心理状態とする理解とは理論上は距離が生じているとされている。


title: 過失

text: また、過失には重過失と軽過失がある。重過失とは通常人に要求される程度の相当な注意をしなかったとしても、わずかな注意さえあればたやすく違法・有害な結果を予見できるのに漫然とこれを見過ごす場合である。重過失は故意に近く著しく注意を欠如した状態をいう。重過失にあたらない通常の過失が軽過失である。


title: 過失

text: 犯罪についてどのような理論体系（犯罪論）を想定するのが適当かは、法令等によって一義的に規定されているわけではなく、解釈ないし法律的議論によって決すべき問題であり、過失犯の理論体系についても同様である。過失犯の構造について、以前は、結果の予見可能性を重視する旧過失論が支配的であったが、現在では客観的な結果回避義務違反を重視する新過失論が通説となっている。


title: 過失

text: 日本の刑法では「罪を犯す意思がない行為は、罰しない。ただし、法律に特別の規定がある場合は、この限りでない。」（1項）として、過失犯（過失を成立要件とする犯罪）の処罰は法律に規定があるときにのみ例外的に行うとされている。


title: 過失

text: 認識ある過失（認識のある過失、意識的過失）とは客観的な不注意が存在することを行為者が認識している過失をいう。違法・有害な結果発生の可能性を予測しているが、その結果が発生しないであろうと軽信することをいう。例えば、「自動車運転中、道路脇を走行中の自転車に接触するかもしれないと思いつつも、充分な道路幅があるので、自転車に接触することはない。」と思うような場合である。


title: 過失

text: 認識ある過失に似て非なるものとして「未必の故意」がある。刑法学上の通説では、故意とは行為者が犯罪の実現について認容している場合をいう。違法・有害な結果発生の可能性を予測しつつ、その結果発生を容認してしまうことを未必の故意という。例えば、「自動車運転中、道路脇を走行中の自転車に接触するかもしれないと思いつつ、接触しても仕方がない。」と思うような場合である。


title: 過失

text: 刑法上、重大な過失（重過失）が構成要件とされている例がある。重過失とは、結果の予見が極めて容易な場合や、著しい注意義務違反のための結果を予見・回避しなかった場合をいう。欧米ではgross negligenceという。willful misconduct or gross negligenceで「故意又は重過失」にあたる。企業同士の損害賠償に関係する係争の場合、故意・重過失と客観的に認められる場合は、賠償義務に関する免責規定（上限額などの条件）は無効になることが多い。


title: 新田みれい

text: 初体験は16歳。2人目の彼氏とは、さまざまな体位を試していた。童顔のため年齢確認されることが多く、身分証明証を常に携帯している。デビューのきっかけは、清楚な雰囲気のAV女優をみるようになったから。デビュー当時は、ロリ、美乳、色白を推されていた。身長と比較してヒップサイズは89センチと大きく、デビュー前はコンプレックスをもっていた。最近では、ヒップに焦点を当てた作品も多くなっている。


title: ジャンルカ・スカマッカ

text: ジャンルカ・スカマッカ（Gianluca Scamacca, 1999年1月1日 - ）は、イタリア・ローマ出身のサッカー選手。プレミアリーグ・ウェストハム・ユナイテッドFC所属。ポジションはFW (CF)。


title: ジャンルカ・スカマッカ

text: SSラツィオとASローマの下部組織在籍を経て、2015年1月にオランダ・エールディヴィジのPSVアイントホーフェンへ移籍。エールステ・ディヴィジに所属するリザーブチームのヨングPSVに登録され、2016年1月22日のVVVフェンロー戦でプロデビューを果たした。


title: ジャンルカ・スカマッカ

text: 2017年1月、USサッスオーロ・カルチョへ加入。レンタル移籍で加入したUSクレモネーゼ、PECズヴォレを経て、2019年にセリエBのアスコリ・カルチョへレンタル移籍し33試合9得点を記録。2020年10月2日、セリエAのジェノアCFCへレンタル移籍で加入した。


title: 四次元 Four Dimensions

text: 通常盤のみでの発売。約1年1か月ぶりとなるシングルだが、日本レコード協会では収録曲数によって分類はアルバムとなっている。仕様はCD EXTRAであり、「and I love you」のミュージック・ビデオが収録されている。ジャケットを手掛けたのはイギリスのデザイン会社「TOMATO」。


title: 四次元 Four Dimensions

text: カップリング曲は収録されておらず、全曲がA面曲(シングル)且つタイアップが付いている。シングルでタイトルに曲名が含まれていないのは本作が唯一であるほか、タイトルである「四次元」の読み方は「よんじげん」である。「四次元」の本来の英訳は、「fourth dimension」だが、「4つの次元（世界）」と解釈すると「four dimensions」と読み取ることができる。


title: 四次元 Four Dimensions

text: オリコンチャートでは、初動売上は56.9万枚で、15thシングル『終わりなき旅』以来7年ぶりに50万枚を突破、累計で92.6万枚を記録した（日本レコード協会からはミリオン認定されている）。また、2005年度の年間オリコンCDシングル売上ランキングでは第3位を記録。更に、当バンドが2000年代並びに21世紀に発売したシングルでは最大売上を記録している。


title: 前田慶寧

text: 天保元年（1830年）5月4日、藩主前田斉泰の長男として江戸に生まれる。母は第11代将軍徳川家斉の娘・溶姫。幼名は犬千代。天保4年（1833年）、大奥にて初めて将軍家斉に謁する。天保9年（1838年）3月、初名を利住（としずみ）とする。天保12年（1841年）12月、又左衛門と称する。松平の名字を与えられる。天保13年（1842年）2月15日表向きに初めて登城・将軍家慶に謁し、同月22日江戸城にて元服し、正四位下左近守権少将に任じられて筑前守を称し、家慶の偏諱を授かって慶寧に改名した。嘉永5年（1852年）12月左近衛権中将に、安政5年（1858年）11月正四位上に昇る。


title: 前田慶寧

text: 元治元年（1864年）5月、斉泰に代わり上洛した。御所の警備にあたっていたが、病がちになり、7月に起こった禁門の変では、長州藩と幕府の斡旋を試みたが失敗し、病を理由に退京し近江国海津（加賀藩領）に居たため、長州に内通した疑いを受けた。このため、斉泰により幕命に背き御所の警備を放棄したとして金沢で謹慎を命じられた。このとき、側近の松平康正（大弐）や大野木仲三郎をはじめ、多くの側近たちが斉泰や本多政均らの手によって処罰されている。


title: 前田慶寧

text: 慶応元年（1865年）4月、謹慎を解かれる。慶応2年（1866年）4月4日、斉泰から家督を譲られたが、実権は依然として斉泰が握っていた。同年5月10日に参議に任官する。鳥羽・伏見の戦いにおいては、王政復古宣言を「薩州家奸臣共」のせいであるとし「内府様江御協力」するためとして出兵を決めている。しかし、鳥羽・伏見の戦いはわずか3日で決着。在京の家老・前田孝錫は朝廷に呼び出され、加賀藩の動向を「佐幕之国論」であるとして厳しく問い質される事態に。孝錫は「御国之興廃」に関わる一大事であるとして急ぎ国許へ使者を派遣、小松まで進軍していた軍勢は金沢へ引き返すというドタバタを演じた。その後、加賀藩は勤王で藩論を統一し、北越戦争にも新政府側で参戦している。なお、上野・寛永寺の貫首で、上野戦争後、奥州に逃れ、奥羽越列藩同盟の盟主に奉じられた輪王寺宮公現法親王が加賀中納言（前田斉泰）・金沢宰相（前田慶寧）宛てに発給すべく起草された令旨が残されている。状況から、起草はされたものの、実際には発給されなかったものと見られる。


title: 前田慶寧

text: 明治2年（1869年）6月に金沢藩知事となり、7月に従三位に叙される。明治4年（1871年）の廃藩置県により、8月に東京に移る。その後、結核と思われる肺疾患にかかり、明治7年（1874年）5月22日、療養先の熱海で父に先立って死去した。享年45（満43歳没）。明治26年（1893年）7月に従二位を贈られた。


title: 前田慶寧

text: 後世、三田村鳶魚は赤門にまつわる逸話として次のような話を記しているが、史料の裏付けはない。祖母（溶姫の母で家斉の側室）のお美代の方は大奥の権勢を固めようと、慶寧の伯父である将軍家慶の世子家定が病弱であるため、自分の孫に当たる慶寧を継嗣にしようとした。そこで、お美代の方は家斉の遺言書を、家慶の嫡子家定を13代将軍とし、慶寧を家定の養子として14代将軍にするという内容に偽造した、というものである。


title: ゴロワーズ

text: gauloisesという語は直訳で「ゴール人の女」を意味する。「ゴール」とは現在のフランスにあたる地方の古名。形容詞でもあり、その場合は「陽気な」「好色な」「あけっぴろげな」という意味になる。パッケージには翼のついた兜のイラストがあしらわれている。この兜は古代ガリア人の騎士たちが用いた防具で、フランスの伝統的な兜である。このデザインになったのは1936年で、マルセル・ジャクノというグラフィックデザイナーの手によるもの。以来ゴロワーズはこの基本デザインを守り続けている。


title: ゴロワーズ

text: 「BRUNES」と表記されているパッケージは、タバコ葉を堆積発酵させたと呼ばれるタイプである。黒煙草特有の強い香りがあり、これがゴロワーズの最大の特徴となっている。「Blondes」と表記されているパッケージは一般的なアメリカンブレンドであるが、オリエント葉が比較的多めに使用されている。そのためこちらも、Brunesほどではないにせよ、やはり特徴的な香りを持つ。


title: 幣原内閣

text: 1945年（昭和20年）10月5日の東久邇内閣の総辞職を受け、昭和天皇の依頼を受けた内大臣木戸幸一が中心となり、平沼騏一郎、吉田茂らの協力により幣原喜重郎が首相候補となり、10月6日に組閣の大命が幣原に下り10月9日に内閣が成立した。当時の日本はアメリカ合衆国ら連合国の占領下にあり、10月11日には幣原の訪問を受けたダグラス・マッカーサーにより五大改革と憲法の自由主義化が示唆されるなど、連合国軍最高司令官総司令部（GHQ/SCAP）の強い影響下にあった。


title: 幣原内閣

text: 幣原内閣は憲法改正や社会立法に取り組む一方、12月18日に衆議院を解散した。これは戦時色の一掃を図ったものとみなされているが、GHQは幣原内閣の改革の取り組みが消極的だとして、同年のうちに財閥解体などの急進的な改革や戦犯逮捕、総選挙期日の延期などを指示した。1946年（昭和21年）1月4日には公職追放令が発布され、これにより内閣自体の総辞職の危機を迎えたが、1月13日に一部の閣僚を入れ替えることにより内閣は存続し、総選挙の時期も3月15日以降の実施の許可をGHQより得た。この間に内大臣府が廃止され、また陸軍省と海軍省もともに廃止されて、これを改組した第一復員省と第二復員省が新たに設置されている。


title: 幣原内閣

text: 4月10日に第22回衆議院議員総選挙が実施されたが、単独で過半数を制した政党は出なかった。進歩党に幣原が入党することにより内閣を存続させる動きもあったが、他の政党の猛反発を受けて倒閣運動にまで発展し、閣内からも離反者が出た幣原内閣は5月22日に総辞職をした。


title: シェルター

text: 戦略のためのシェルターは、戦争時の各種攻撃を避けて生き延びるために人間が一時的に利用する空間である。その規模は、収容人数数千人規模のもの、会議場などの施設を備えたもの、一般家庭用の小型のものなど様々である。多くは地下に作られ、第二次世界大戦後にはNBC兵器による攻撃を意識したものが建設されるようになる。特に冷戦時には、核兵器への恐怖が高まり、核シェルターが公的にも私的にもあいついで建造された。


title: シェルター

text: 比較的安価で簡易なシェルターとしては、自宅などの一室を改造して屋内退避するものがある。これは、改造する部屋から窓を無くして（あるいは、外気を遮断可能な窓に改造して）壁材を工夫することで部屋を補強したうえ、ULPA等の濾過装置つきの換気口と外気を遮断できるドアを設置するものである。有事には密閉し、室外と室内とのつながりを、換気口の濾過装置のフィルタを介しての換気のみとするのである。酸欠防止のため、換気装置は必須である。このシェルターは、核戦争や爆撃に耐えることはできないが、BCR（生物兵器・化学兵器・放射性降下物）に対しては大いに有効である。部屋の造りが強固になることで、強盗の侵入などに対する防犯上の利点も生まれる。


title: シェルター

text: 比較的高価で本格的なものとしては、地下を掘削して、プレハブ式のシェルターを組み立てる・コンテナ式のシェルターを嵌め込む・現場でコンクリートを打つなどの方法で施工する。庭やガレージなどに設けたハッチか、地下室と繋がったドアをシェルターの出入り口とする。中には、厚いコンクリートの防音性能を生かした音楽室、地下の環境を生かしたワインセラーなどの機能を兼用するなど、平時にも有効利用できるよう工夫されることがある。建物を新築する際にシェルターを組み込むように施工すれば、建築費を削減できる。


title: シェルター

text: なお、こういったシェルターは戦争や紛争といった脅威から身を守るだけではなく、ハリケーンや隕石衝突といった自然災害や宇宙災害から身を守るのにも有効である。このため、汎用型の家庭向けシェルターにも、核や生物・化学兵器による大気汚染より身を守る重装備のものから、半地下式で爆撃や災害のみに対応したものまで様々なタイプが見られる。


title: シェルター

text: 核兵器を想定するならば、一次放射線や爆風を避けることのほか、散らばった放射性降下物や、そこから発せられる二次放射線による被曝を避けることが目的である。放射線遮蔽機能は、周囲をコンクリートで覆う・地下深いところに設置するなどでそれを実現する。出入り口には、遮蔽効果の高い金属製の厚いドアが用いられる。また、環境を汚染して人体に害を及ぼす放射性物質などを内部に入れてはならないため、気密性がもっとも重要視される。特に出入り口はゴムパッキンなどで密閉しなければならない。それでも利用者の呼吸のためには換気が必須であり、換気装置には高性能な濾過機能を持ったフィルタを取り付けて安全な空気を外部から供給する。


title: シェルター

text: こういった設備を稼動させるためには電力の確保も必要だが、外部からの電力供給に頼っていては大規模な攻撃や災害の際には全く役に立たなくなる。このため、自家発電設備を備えるほか、それら発電機の燃料などの備蓄も必要である。例えばディーゼルエンジンなら、普段は家屋の暖房に使っている燃料をそのまま流用できるかもしれない。ただ最悪の場合では、これら電源用の動力源が切れた場合を想定し、空気の濾過器や外部に通じる扉などには人力で動作させられる安全装置が組み込まれる。


title: シェルター

text: シェルターの中は避難生活を送れるだけの環境が必要である。核災害を想定するならば、地上にばら撒かれた化学兵器の有毒成分が分解したり放射性物質が十分に崩壊し、放射線量が安全なレベルに低下するまでの期間をシェルター内でやり過ごす必要がある。その備えとして、非常食や水、薬品など、最低限命をつなぐための物品を置いておくことがある。また、放射線防護服などいよいよ1か所に留まっていられないほど危機的な状況に備え、防護措置を備える場合もある。


title: シェルター

text: イスラエルとスイスでは、他国からの攻撃に核兵器や生物化学兵器の使用も懸念されるため、学校や病院等の公共施設に市民シェルターがあり、国民には呼吸用の防毒マスクが無料で支給されている。イスラエルでは、1992年に家にも安全基準が設けられ、という避難室の設置が義務付けられた。スウェーデン、フィンランド、ノルウェーにも、公共の場に市民シェルターの用意があり、有事の際には国民の大半を収容可能とされる。上記の5か国では、個人がシェルターを持つことも奨励されている。


title: シェルター

text: イギリスとフランスでは、有事の際に指揮をとる任務にあたる政治家や政府高官のためのシェルターは完備しているものの、公共の場にシェルターはない。シェルターに入れない国民には、屋内退避が指示されることになっている。アメリカ合衆国では、冷戦時代に政府存続計画を取りまとめ、北アメリカ航空宇宙防衛司令部等の軍事施設や政府機関にはシェルターを完備している（例としてホワイトハウスの大統領危機管理センター）。冷戦時代には公共の場にも市民シェルターを用意していたが、現在ではその大半が廃れている。それでも、アメリカ戦略軍は核戦争をも想定した単一統合作戦計画を堅持し、戦略軍の実働部隊である航空戦闘軍団およびアメリカサイバー軍はアメリカ本土の護りを万全にしている。


title: シェルター

text: アメリカでは、ウェストバージニア州ホワイト・サルファー・スプリングスのホテル「グリーンブライアー」の地下に連邦議会の巨大な核シェルターが存在することが明らかとなっている。アメリカの核シェルター会社であるビボス社（VIVOS社）はアメリカ軍の防空壕や弾薬庫を改造して堅固な核シェルターを販売している事で有名である。アメリカ軍の核シェルターの建設はテキサス州のライジングＳバンカーズ社（Rising S Bunkers社）が請け負っている。また、他にコロラド州やユタ州などに分譲式の核シェルター販売会社が存在する。


title: シェルター

text: 地下街・地下鉄・地下駐車場・地下通路なども、シェルターの代わりとして利用することができる。地下深く設置され、厚いコンクリートで覆われ、出入り口にシャッターが設置されているなど、シェルターに必要な要件を多く備えている施設は日本の津々浦々に多数存在する。ただし、これらは特別な改修をされていない限り、大量破壊兵器に対しては無力である（詳細は後述）。


title: シェルター

text: ロンドン地下鉄は第二次大戦当時、ロンドン市内目掛けて飛んでくるV1飛行爆弾やV2ロケットによる無差別攻撃から避難した市民でごった返した。ロンドン地下鉄は駅によっては相当な深度にまで掘り抜いた駅もあり、避難所としての機能を果たすと考えられたのであるが、実際には爆撃に耐えられず、多くの犠牲者を出した（詳細はを参照）。イアン・マキューアンの『贖罪』やその映画版『つぐない』では、この時の物語が描かれている。


title: シェルター

text: ベルリンでは急速な都市化に対応するため、1874年にクロイツベルクにガス貯蔵施設が建設された。このレンガ作りのドーム建築物は市内の街灯に燃料ガスを供給していたが、電灯の普及によって1922年以降は利用されなくなった。その後1940年になって防空シェルターとして改造され、地番（フィヒテ通り）からフィヒテブンカーと呼ばれた。フィヒテブンカーは1945年の敗戦まで砲爆撃に耐え抜き、最大約3万人の避難者を収容していた。戦後は社会福祉施設や倉庫として利用されていた。2010年には最上層に分譲住居が増設され、下層部は市内防空壕見学コース（ベルリーナー・ウンターヴェルテン）の一環として見学が可能である。


title: シェルター

text: 墜落や遭難などで文明社会から隔絶された環境では、救助を待つ間は十分な医療を受けにくい状態であるため、健康管理は十分に注意を払うべき要素である。その点で風雨や日光を防ぐ場所は体力を温存する上で重要であり、例えばアメリカ軍の歩兵が行うサバイバル訓練では、こういったシェルターの設営も重要な科目に位置付けられている。


title: シェルター

text: 最も装備が充実している場合で、寝袋やテントを持っているなら色々な意味で生存に有利である。これらは快適な睡眠環境を整えるための工夫が凝らされており、設置場所を間違えなければ様々な意味で快適な屋外生活が送れる。しかし、テントの設置場所を間違えてしまうと、そのメリットが薄れるどころか、逆に危険にさらされてしまう。例えば、低地や河の側に設営したために河川が氾濫した時には浸水したり流されたり、野生動物のいる環境ではこれら野生動物にテントを壊されたり寝床を奪われたり、または設置強度が低く風で飛ばされたりといった問題も発生する。


title: シェルター

text: テントがない場合でも、身の回りのものを活用してシェルターを作ることは可能である。パラシュートなどで航空機から脱出した場合には、このパラシュートの有り余る布でテントを作ったり、またはパラシュートの紐（コードと呼ばれる）を使ってシェルターを作る。この場合はナイフを使って様々な工作をすることで、パラシュートからテントやシェルターのほか、食料を確保するための罠の作成方法までもが、歩兵マニュアル上などで見られる。アメリカ先住民族のラコタ族が使うティピーと呼ばれる簡易テントは、同じくらいの長さの木の棒数本の一端を束ねた骨組みに布か皮を巻きつけた円錐型テントだが、これもパラシュートを流用して作り易い。


title: シェルター

text: 簡便なものでは、葉の付いたままの枝を横倒しにした木に大量に立てかけて、これを簡易のシェルターとする方法もある。また、直射日光を避けるためには、単に木陰というだけでも立派なシェルターである。更に砂漠など昼間は酷暑で夜は寒冷な地帯では、地面に溝を掘ってその両端に土砂を積み上げ、布を二重にして日光と熱をさえぎると、昼間は一枚目の布で直射日光による熱が防がれ、二枚目の布で夜間の放熱が防がれるというシェルターになる。


title: シェルター

text: 雪山や雪原でビバークする必要が発生した時にはイグルー（押し固めた雪のブロックを使って作る、かまくらよりも堅牢なシェルター）とまで行かなくとも、雪洞（積もった雪に穴を掘って内側から壁を押し固めただけ）というシェルターを利用することもできる。ただし雪崩に遭わないよう設営場所には十分な注意が必要で、奥行きがあるシェルターの中で火を焚く際には換気にも配慮しなければならない。


title: シェルター

text: 駅やバス停、タクシースタンドなどで、旅客や貨物を雨風から守るために設置される覆い（上屋）のことをシェルターと呼ぶことがある。ヨーロッパの大きな駅では、プラットホームと線路全体を覆う巨大なシェルターがしばしば見られ、プラットホームホールなどと呼ばれることもある。(トレイン・シェッドを参照。)


title: シェルター

text: 日本においては、平成12年の移動円滑化の促進に関する基本方針（交通バリアフリー法）制定後、高齢者や身体障害者等の公共交通機関を利用した移動の利便性向上のため、一定規模の駅とバス停との間における通路シェルターの整備が進んでいる。


title: シェルター

text: また、線路や道路、地下道入口を雨や風、雪から防護するために設置するシェルターもある。強風が頻繁に吹く場所で防風壁を設置するのは、シェルターの一種である。また、積雪地においては、除雪の手間を省き安定した輸送を確保するために全体をシェルターで覆うことがあり、札幌市営地下鉄南北線の例が挙げられる。トンネルが連続する区間においては、トンネル微気圧波対策などの関係から間をつなぐシェルターを設置することがある。また、高速道路においては騒音防止のためにある特定の区間内に設けられており、その代表的なものが中国自動車道の青葉台シェルターや中央自動車道の烏山シェルターである。前者はトンネル式、後者は高架に設けられている。いずれも1970年代半ばに作られた。建設された背景には当時の車の台数の増加による騒音の激化や、開発反対の運動を懐柔させるためにとった苦肉の策などが挙げられる。


title: ローン・レンジャー

text: 1933年にラジオドラマが放送されて以来、アメリカン・コミックス化、映画化（1938年・1956年・1958年・1981年・2013年）、テレビドラマ化（1949年-1958年、全221話）、テレビアニメ化（1966年-1967年、全26話）もされた。米国においてはラジオのオリジナル版が抜群の知名度を誇っており、テレビ化された後も並行してラジオ版が製作され続けた。ラジオ版の終了は1954年で総エピソードは全2,956話におよび、その後も1960年頃まで再放送されていた。後述の名台詞も起源は全てラジオ版である。なお、ラジオ版はほぼ全てのエピソードが良い状態で保存されている。


title: ローン・レンジャー

text: 日本ではテレビドラマ版が1958年からテレビ放映され、黒い仮面をつけた主人公が白馬にまたがった姿が、アメリカ版『鞍馬天狗』として親しまれた。ネット系列はKRT系列（1958年～1959年）→フジテレビ系列（1959年～1963年）。KRT時代は伊勢丹、フジテレビに移行してからはカバヤ食品が一社提供していた。また「週刊少年サンデー」（小学館）創刊と同時に、山田常夫によってコミカライズ版が連載された。


title: ローン・レンジャー

text: テレビアニメ版『まんがローン・レンジャー』は1967年8月21日から1968年2月12日までTBSテレビで全26話が月曜18:00 - 18:30枠で放送された。東京12チャンネルでも1969年5月6日から10月28日まで火曜18:00 - 18:30枠で放送された。


title: ローン・レンジャー

text: 主人公ローン・レンジャーが愛馬シルバーを発進させる時の掛け声「ハイヨー、シルバー!（Hi-yo Silver）」や、相棒であるステレオタイプなインディアンの青年・トントの台詞「白人嘘つき。インディアン嘘つかない」（原語はHonest Injunであり、マーク・トウェインの小説にも見られる表現で米国の古い慣用句。これを訳す際に敢えて助詞を省く等、日本人が滑稽にアレンジしたもの。米国では特記すべき台詞とは見なされていない）、トントが主人公を呼ぶ言葉の「キモサベ」などの流行語を生んだ。ローンレンジャーとトントは、オーロラ社からプラモデルが発売されるほどの人気を得た。


title: ローン・レンジャー

text: 原作者フラン・ストライカーが使った「頼りになる相棒＝キモサベ」という言葉は、現代アメリカでは「」の綴りで非常にポピュラーな言葉となっている。しかし、ポタワトミ語だとされているこの言葉は、実際は由来がよくわかっていない。


title: ローン・レンジャー

text: ストライカーは、これを採用したのはラジオ・ドラマのディレクターのジム・ジュエルで、彼の義父が設立したキャンプ場の名として看板に「キモサベ」とあり、下に英語で“信頼できる奴”と書いてあったので、ジュエルがこれを採用したとしている。


title: ローン・レンジャー

text: またもう一方で、アメリカ民族学局（BAE）やスミソニアン協会は、これを南西部のテワ族インディアンの言葉だとしていて、ヤヴァパイ族の言葉で「kema」と「Sabe」は「友人」と「アパッチ族」を意味するとしている。


title: ローン・レンジャー

text: また、ジョン・D.ニコルズが編纂した「オジブワ族辞典」では、「Giimoozaabi（彼は覗き見する）」が語源だと説明している。サンディエゴ州立大学の言語学准教授ロブ・マルーフは、この「Giimoozaabi」が「潜入する人」、つまり「斥候」を意味するとしている。


title: ローン・レンジャー

text: 「トント」はスペイン語で「間抜け」という意味だが、原作者はトントは五大湖地方のインディアン部族、ポタワトミ族の出身であり、こちらの「トント」は彼らの言葉で「野性の人」という言葉だと主張している。ちなみに、ポタワトミ族は北東部の部族で、19世紀に部族の一部がオクラホマ州に強制移住された歴史があるが、主人公が活躍する南西部とは直接縁はない。また、アパッチ族には「トント」と呼ばれている支族があるが、こちらはスペイン語の「間抜け」が由来である。トントはインディアンが異言語部族間で使った「指言葉」を全く使用せず、どんな部族のインディアンとも白人とも通じる言語能力を持っている。


title: ローン・レンジャー

text: インディアン戦士群に包囲され、絶体絶命となったローン･レンジャーはトントにこう聞いた。「相棒よ、俺らはどうすればいいだろう? ("Now what do we do?")」　トントはこう答えた。　「おい白人、“俺ら”ってどういう意味かね?（＝“ピンチなのはお前だけだ”の意）("What do you mean "WE", White Man?")」


title: ローン・レンジャー

text: 無法者キャンベンディッシュ一味を追跡中のテキサス・レンジャーたちは、一味に全滅させられてしまった。しかし、その中の若い隊員一人が、奇跡的に先住民のトントに助けられて生き残った。彼は、死んだテキサスレンジャーの隊長だった兄のチョッキから黒仮面を作り、ローン・レンジャーとなった。彼の拳銃の弾丸は純銀製だが、これは自分の持つ鉱山から掘り出した銀を使って作ったものである。(クレイトン・ムーア主演、テレビ版ローン・レンジャー第１回より)


title: フランス書院

text: 設立当初は翻訳小説を中心に出版する出版社で、ハリエット・デイムラー著『ダーリン』（山下諭一訳）やトー・クン著『義母』（泉真也訳）など、海外の著名なポルノ小説を四六判のハードカバーで刊行していた（「主な翻訳小説」参照）。


title: フランス書院

text: 1980年にフランス書院ノベルズから刊行されたイェンス・ビョルネボ著『裸身』（杉浦達也訳）は1971年に親会社の三笠書房から刊行されてわいせつ図書として摘発された『リリアン』（田中融二訳）の新訳版である。同書は帯などで「ノルウェーの発禁本」と謳われていた曰く付きの作品で、案の定、日本でも同様の措置を受けたことになる。しかし、三笠書房は1973年には葛西雄三訳による新版を『一糸まとわず』と改題して刊行。宮田昇によれば、この時は「再摘発を受けることがなかった」という。そして1980年には完全子会社であるフランス書院から3度目の出版を果たしたことになる。


title: フランス書院

text: 株式会社フランス書院が2002年より主催する、官能小説を専門とした文学賞および文芸コンテスト。賞金は大賞が100万円、新人賞および特別賞が30万円。締切は年2回開催となってからは例年5月末日および11月末日。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 東京都交通局12-600形電車（とうきょうとこうつうきょくいちまんにせんろっぴゃくがたでんしゃ）は、東京都交通局（都営地下鉄）大江戸線用の通勤形電車。2012年（平成24年）2月23日から営業運転を開始した。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 東京都交通局は、2010年（平成22年）2月に経営計画「ステップアップ2010」を策定した。この策定に基づき、大江戸線においてプラットホーム上での事故防止を目的として、2013年（平成25年）6月までに各駅へ順次ホームドアの設置を進めている。しかし、ホームドアの設置後は駅停車時分が増加することから、ラッシュ時における混雑緩和を目的として、8両編成2本（16両）の本形式を導入して輸送力増強を図ることとなった 。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 当初計画では2011年（平成23年）度末に2編成とも導入する予定であったが、2編成目については同年3月に発生した東北地方太平洋沖地震（東日本大震災）の影響により機器メーカーで製造中の制御装置が破損し、改めて機器の再製造をしたため、約半年遅れで落成した。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 第61編成（12-611 - 12-618）は2011年8月下旬に川崎重工業兵庫工場から根岸（横浜本牧）まで甲種輸送された。その後同月から9月にかけて搬入作業を行い、誘導障害試験や性能確認試運転、乗務員訓練を実施した後の2012年2月23日に営業運転を開始した。第62編成（12-621 - 12-628）は同年3月に搬入され、5月より営業運転に就いている。大江戸線用で使われる車両としてはE5000形電気機関車に続く2番目の川崎重工業製の車両である。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 2014年度からは、製造から20年以上が経過した12-000形1・2次車の置き換え用として2次車（第63編成から第68編成）が導入されている。2018年度からは、輸送力増強および12-000形3次車の置き換え用として3次車（第69編成 - ）が導入されている。これら増備車は、当初導入された1次車とは仕様が大きく変更されているため、変更点については後述する。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 本形式の外観デザインは、既に12-000形が「大江戸線のイメージ」ともなっていることから同系列をベースとしたものとし、乗務員の居住性向上のために前頭部は傾斜をなくして直立化させた先頭形状とした。大江戸線のホームは基本的に島式構造のため、運転台は進行方向右側配置とし、前面非常扉は進行方向左側にオフセットされている。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 車体に巻かれるラインカラーは大江戸線の「マゼンタ」をアレンジした「ぶどう酒色」と「いちご色」、さらには白色のカラーを加えることで、軽快なイメージを表現している。また、側面ではホームドアの設置後も新型車両であることをアピールするため、側窓上部にも赤色のラインを追加している。12-000形では車体側面の車両番号表記は車体下部と窓横付近の2か所に表記されていたが、本系列では窓横付近1か所とした。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 乗務員室・運転台配置は、乗務員の取り扱いや視認性などを考慮して、基本的に12-000形とほぼ同一としている。大江戸線は基本的に島式ホーム構造のため、運転台は右側配置としている。マスコンハンドルは右手操作形ワンハンドル式を採用している。また、ホームドア制御のため、ドアの開閉指令を地上側に伝える車上伝送装置を運転台上部に設置している。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 車内の内板は白色系として明るさを感じさせるものとし、床敷物は経年劣化が目立たないよう濃い紫色（藤色）とし、素材には火災発生時に有毒ガスの発生しないゴム材を採用した。一般席の座席モケットは12-000形と同様の朱色系の「ファインレッド」色を採用し、1人分の掛け幅は460mmを確保している。優先席部については青色の座席モケットを使用し、一般席との区別を図っている。ドア間の7人掛け座席にはスタンションポール（縦握り棒）を新設したほか、座席端部には大型仕切り板を設置した。車両間の貫通扉は、騒音防止のため各車両の端部に設置されている（中間車は2か所・先頭車は1か所）。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 本形式はバリアフリー設備も充実しており、客用ドア出入口の床敷物は黄色として目立たせたほか、ドア上部には新たにドア開閉時に赤く点滅する「ドア開閉表示灯」を新設した。車椅子スペースは4・5号車の車端部に設置している。車内案内表示器は12-000形と同様のLED文字表示方式で、客用ドア上部に千鳥配置されている。放送装置には自動放送装置を搭載するほか、車外案内用に車外放送機能を有する。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 空調装置はセミ集中式（集約分散式）であるが、12-000形で混雑時の暑さが課題となったエアコンよりも容量増強を図った17.44 kW(15,000kcal/h)出力品を各車に2台（1両あたり34.88 kW・30,000kcal/h）搭載している。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 制御装置は日立製作所製の2レベルIGBT素子を使用したVVVFインバータ制御方式で、1台のインバータユニットでリニアモーター2台（1両分）を制御するインバータを2セット搭載している（1C2M2群制御）。主電動機は120kW出力の車上1次片側式三相リニア誘導電動機（重量1,300kg以上）が採用されており、各台車に1台（1両に2台）を装架しており、全電動車となっている。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 補助電源装置は、冷房装置の能力向上に対応して容量増強を図った120kVA出力の東洋電機製造製静止形インバータを採用している。集電装置はシングルアーム式パンタグラフを採用しており、折りたたみ高さは160mmと小さい。各機器の車両情報を一括して管理する列車情報制御装置（ATI装置）を搭載するが、取り扱い性を考慮して12-000形の光ファイバー伝送から一般的なメタル線伝送方式を採用している。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 台車は自己操舵機構（セルフステアリング機構）を有するリニアモーター駆動方式の空気ばね台車（住友金属工業→新日鐵住金→日本製鉄製）で、12-000形と同一品（交通局形式T12-D-V形・メーカー形式FS545D形）である。これは定期検査を施工する馬込車両検修場において台車のリンク整備を行っているためである。車輪径は610mm、基礎ブレーキは1軸1ディスクのディスクブレーキ方式である。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 保安装置については12-000形と同等の車内信号式自動列車運転装置（新CS-ATC）および自動列車運転装置（ATO）を搭載している。ATO装置は通常は運転士が行う駅の発車から停車までの一連の運転操作を行うものである。ATO装置使用時には力行操作・ブレーキ操作とも31段の多段制御が行われ、また同装置使用時の定位置停止精度は前後50cm以内と高い精度となっている。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 大江戸線開業以来使用してきた12-000形1・2次車（実際には2次車および中間に連結される3次車は開業当初から使用されていない）8両編成6本（48両）が老朽取り替え時期を迎えたため、置き換え用車両として導入された。基本的には1次車をベースとしながら「お客様へのサービス向上、「安全性能向上」、「バリアフリーの対応」など「人にやさしい車両」を設計コンセプトとしている。2次車は2014年度内に搬入され、2015年（平成27年）4月6日から営業運転を開始している。2次車は第63編成（12-631 - 12-638）から第68編成（12-681 - 12-688）が該当。車両価格は2014年度車（第63・64編成）の2編成で「20億円」（消費税抜・1編成あたり 10億円）である。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 前面デザインは1次車をベースとしながら、下部のスカートと連結器部の形状を変更することで、1次車とは異なるイメージとした。側面については、ホームドア越しにも一目で新車と認識できるよう、側窓横の戸袋部にいちご色とぶどう酒色のラインカラーフィルムを貼り付けている。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 車内は化粧板の表面仕上げを光沢仕上げとして清潔感のあるものとし、袖仕切については形状は1次車と同様だが、袖仕切表面には大江戸線からイメージされる籠目の江戸小紋柄を採用している。車内照明は蛍光灯からLED照明に変更した。荷棚高さは1次車の1,745mmから1,700mmに低下させ、使いやすさの向上を図っている。つり革は1両につき16個増設されている。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 側窓ガラスは、1次車は厚さ5mmの強化ガラスであったが、2次車では遮音性向上のため厚さ3mmの強化ガラス2枚による合わせガラス構造に変更した。客用ドアはドアガラスを1次車の単板ガラスから複層ガラス構造へ変更し、遮音性の向上ならびに安全性を向上させている。連結面貫通扉は、開閉機構を1次車の重力式から、2次車では水平式に変更したほか、扉のガラスは、側窓同様に厚さ3mmの強化ガラス2枚による合わせガラス構造とした。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 車内案内表示器には19インチサイズでドア上の狭小スペースに対応した三菱電機製の横長液晶表示器（Super Wide LCD Equipment）を採用した。ドア横の左側には1両につき6台の17インチ液晶表示器（愛称・チカッ都ビジョン）を設置しており、東京都や交通局のPR動画等を提供している。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 乗務員室は1次車と基本的に同一仕様だが、車内案内表示装置に液晶式を採用したことにより、乗務員室背面の機器配置が変更された。制御装置、主電動機（リニアモータ）、補助電源装置、台車などの主要機器は基本的に1次車と同一としている。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 2018年度からは大江戸線の混雑緩和と輸送力増強のため、2次車をベースに主要機器の変更を行った3次車の導入を開始した。外観デザインは「多様な人々を受け入れる、人にやさしい車両」をコンセプトとした。3次車は第69編成（12-691 - 12-698）以降が該当。車両価格は2018年度車（第69 - 71編成）の3編成で「47億6,200万円」（消費税抜・1編成あたり 約15億8,733万円）であり、2次車よりも1.5倍以上高くなっている。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: カラーリングは、先頭車前頭部にマゼンタ色を使用し、車体側面の戸袋部にもマゼンタ色を配色することで、大江戸線のラインカラーを強調したデザインとした。前面の前照灯・尾灯は下部にコンビネーション化して配置することで、新しいイメージとした。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 客室内は1・2次車と同じ白色系を基本としながら、妻面壁にはアイボリー色を採用した。床敷物は藤色から、グレーの単色に変更した。座席は1人当たりの座席掛け幅を460mmから475mmへ拡大、このために妻面窓を廃止した。車内に開放感を持たせるため袖仕切、連結面貫通扉には強化ガラス入りを採用したほか、大江戸線の路線名から菱格子という江戸小紋柄を袖仕切ガラス、連結面貫通扉、座席表地に配した。座席表地には龍村美術織物製のものが使用されている。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 乗客へのサービス向上のため、各車両に車内Wi-Fi端末設備と空気清浄機を設置、セキュリティ対策として各車4台防犯カメラを設置した。従来からの車椅子スペース（4・5号車設置）に加えて、それ以外の車両にベビーカーなどに配慮した「フリースペース」を設置し、2段式の手すりを設けている。このほか、車内放送用スピーカーの増設、空調ダクトの改良・大型化、つり革の増設（1両あたり10個）などが行われている。冷房装置については変更ないが、客室の暖房装置は1年を通して使用する機会がないことから、準備工事のみとした。車内案内表示器については、2次車から変更していない。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 制御装置は小型軽量化を図った日立製作所製SiC（シリコンカーバイト）ハイブリッドモジュール素子を使用したVVVFインバータ制御を採用した。主電動機（リニアモータ）、補助電源装置、台車などの主要機器は基本的に1・2次車と同一としているが、空気圧縮機（CP）は、レシプロ式から潤滑油が不要なオイルフリースクロール式（1台のCPに小型コンプレッサーを4台内蔵）に変更した。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 列車情報制御装置（ATI）は基幹伝送路をメタル線伝送方式から高速伝送機能を有するイーサネットケーブルを採用した。イーサネットを採用することで、車両間の伝送速度は100 Mbpsへ大幅に向上した。イーサネットの大容量データ伝送機能を活かし、編成全体で一括した力行・回生ブレーキのトルク制御の実現（編成制御機能）、運転台へのメーター表示機能、故障時における記録機能を大幅に拡張した。また、ATIモニター画面から個々のパンタグラフを上昇させる「個別パンタ上げ機能」を追加した。


title: 東京都交通局12-600形電車

text: 2016年5月26日、既存車両の更新と旅客数増加に伴う増備計画に伴い2018年度から2020年度にかけて11編成の増備が発表されたが、2019年1月26日、2021年度まで1年度あたり4編成ずつの新造に変更されたことが明らかになった。


title: 只見駅

text: 島式ホーム1面2線に側線を有する地上駅で、構内は広い。駅舎はコンクリート平屋で、保線詰所も入った大きなものである。ホームは広い構内の中に鋼製の骨組みにコンクリートのパネルを敷いたものがぽつんとある形となっており、駅舎からホームまで構内通路の上を60メートル程歩かねばならない。しかし豪雪時はこの通路両脇が除雪した雪で壁となりホームから駅舎の屋根も見えなくなる。


title: 只見駅

text: 構内の大白川方の線路の東側には、珍しい人力で動かす転車台もあり、夏季などに運転される観光列車「SL会津只見号」の蒸気機関車の向きを変えるときにも使用されている。只見線は昭和40年代後半頃までC11形蒸気機関車による貨物列車が運行されていた。転車台はその名残である。


title: シングルベッド

text: 「シングルベッド」のセルフカバーであるが、オリジナル版とは異なり、「」が付加されている。前作の「歩いてる」から約6年半ぶりのシングルである。シャ乱Q結成25周年記念として、再レコーディングされた。キーは原曲から半音下げられている。前作から引き続き、月光恵亮によるプロデュース作品となった。


title: 空間

text: アリストテレスは、自然学の基礎的概念として、事物の場所「トポス topos」としての空間概念を用い、物事の運動kinesisを説明した。トポスは「接触面」として、諸元素に対して能動的な作用を及ぼす実在であって、それぞれの本性により、火は上方に、土は下方の場所へと運動する、とした。→『トポス論』


title: 空間

text: 後にアリストテレスの自然哲学はクラウディオス・プトレマイオスの天文学と合体し、性質的な差異と階層構造をもつ有限宇宙が想定された。月下界には月下界特有の性質・法則があり、月の向こう側の空間には、そこ独特の性質・法則があると考えられていた。空間というのは、位置によって性質が異なる、と一般に考えられていたのである。人々は、空間は位置により性質が違うから、地上のものは落下するが、惑星は落ちないまま円運動を続けている、と考えていた。空間は相対的なものであった（宇宙論を参照）。


title: 空間

text: ルネ・デカルトが1633年に執筆した『宇宙論』の原稿においては、物体とは独立の空間を認めており、運動というのは空間の中のある位置から別の位置への移動」として簡潔に定義できるものであった（だが、この書はデカルトの生前には出版されなかった。出版は死後である。）。その後のデカルトの渦動説によれば、空間にはすきまなく目に見えない何かが満ちており、物が移動すると渦が生じている、物体は「渦」によって動かされている、と説明された（重力を説明する古典力学的理論を参照）。


title: 空間

text: 自然哲学者アイザック・ニュートンは、上述のデカルトの渦動説は本で読んだものの、その体系に相当無理があると気づいていた。ニュートンは一般に公表はされなかったものの、『重力および流体の平衡について』という書きかけの手稿（『自然哲学の数学的諸原理』が出版される相当前に書かれたもの）を残しており、そこでデカルトの渦動説を名指しで批判している。そして、その手稿で「場所とは物体が占める空間の一部」とし、「静止とは同じ場所にとどまること」「運動とは場所の変化である」としていた（ただしこれは公表されなかった）。


title: 空間

text: ニュートンは、古代以来の「場所により空間の性質が異なる」という考え方に変化をもたすことにもなった。ニュートンは、天界の惑星の運動と地上の物体の落下が同一のしくみによってもたらされているとしても説明可能だと見抜き、「万有引力の法則」を公表した（『自然哲学の数学的諸原理』）。ニュートンはユークリッド幾何学を用いて、自らの理論体系を構築した。（当時、人類が知っていた幾何学はユークリッド幾何学だけであった。。）よって、ニュートン力学においては空間は、無限に広がる3次元のユークリッド空間と想定されていることになる。


title: 空間

text: 『自然哲学の数学的諸原理』の冒頭部分の「定義」に続く箇所において、絶対空間と絶対時間という概念を導入した。「そのnature本性において、外界のいかなるものとも関係がなく、常に同じままで、不動の」と説明されている。ニュートンの力学体系では、空間は均一の性質で広がるものと想定されるようになり「絶対空間」と呼ばれたのである。また、ニュートンは同著においてその説明につづいて、絶対運動および相対運動について説明を行ない、バケツの中に水を入れ回転させる実験の説明を行った。


title: 空間

text: また、ニュートンは宇宙の空間のすべての位置・点が、全ての天体の位置と質量を知っているということから、空間というのは「神の感覚中枢 (sensorium dei)」であると述べた。神は絶対性を有しており、宇宙のあらゆる空間に神はあまねく存在している（遍在している）としたのである。（『光学』）。


title: 空間

text: ライプニッツは空間というのは、同時に存在する事物の秩序、ととらえた。空間は表象と表象との関係によって定義される、とした。よってライプニッツの考えでは、ニュートンが言うような絶対空間というようなものは否定した。


title: 空間

text: これは、ドイツのライプニッツによる批判の対象となった。ライプニッツは、相対空間という概念を提示した。ライプニッツによれば、空間とは諸物の関係であり、空間の存在は、その中の諸物の関係を、幾何学などにより合理的に説明できれば証明されるとした。これは、空間の性質を、諸物の位置ならびに位置相互にある距離として表現するものであった。ニュートン（およびその支持者）とライプニッツ（およびその支持者）の間には、激しい論争が闘わされ、何度も書簡（第1-5書簡）のやりとりがなされた。


title: 空間

text: ライプニッツの第2書簡においては、宇宙における物質の量に関してニュートンを批判しつつ、真空などという概念はないときっぱりと否定した。ライプニッツはその理由として、宇宙に物質の量が多ければ多いほど神の力と知恵を行使できる機会が多いのだから、物質のない虚ろな空間はありえない、とした。第5書簡では、水銀をいれたガラスのチューブを用いたトリチェリの実験（1643年）も引き合いに出し、アリストテレス主義者やデカルト主義者らの見解も提示しつつ「空気を抜かれたガラスのチューブには光線が通過することからして小さな穴があいているに決まっている。そしてその穴は空気は通さないけれど、磁気などの希薄な流体を通すのであって、ガラス容器の中にはそのような微小な物質がつまっていると考えるべきである」と述べた。（ライプニッツのこの説明は、現在の物理学における磁場などの、目に見ることも触れることもできない「場」の概念を先見するものだったとも評価されている。


title: 空間

text: 第4書簡では、万有引力についても攻撃し、「離れた物体同士が、まったく仲介するものなしで互いに引き合うとか、（ある物体のまわりを）物体がまわる（接線方向に進んでゆくことを妨げるものがないのにそうならない）ということも、超自然的だ。このようなことは、ものごとの本性からは説明できない」と非難した。ライプニッツの支持者らもニュートンの万有引力の理論を「オカルトだ」と非難した。


title: 空間

text: ニュートンはニュートン力学を、3次元ユークリッド空間、すなわち、すべての方向に無限に拡がる果てしのない均質なもので物質の存在から独立した空虚な容器であり、やはり均質に空間や物質とは切り離されて存在し進行する時間がある、という大前提のもとに記述した（いわゆる「絶対空間」と「絶対時間」、時間#ニュートン力学での時間も参照）。


title: 空間

text: 19世紀後半には、ニュートン力学の再構成が盛んになり、できれば「絶対空間」という概念（仕組み）は抜きで運動を理解しよう、とする試みが盛んに行なわれるようになった。なぜなら、たとえばマクスウェルの方程式（1864）から、光速はいかなる観測者からも一定、という、絶対空間と絶対時間という枠組から見ると奇妙な結論が得られる。そういったほころびが目立つようになってきたからである。


title: 空間

text: エルンスト・マッハ（1838-1916）は、観察されることをそのまま記述する方法で科学を再構築することを構想しており、ニュートン力学体系における「絶対空間」や「絶対時間」の概念を、形而上学的な要素の残滓（のこりかす）だとして否定した（『力学の発展史』）。また、カール・ノイマンやルートヴィヒ・ランゲは、ニュートンのように先に空間と時間を仮定してから運動を定義するのではなく、反対に、（観察される）運動と運動の法則から「慣性系」という基準系の構造を構築しようとした。「絶対空間」と呼ばれるものを見たり認識したことがある人は、未だかつて誰もいなかったのである。マッハの思想は後述するアインシュタインに影響を与えた。


title: 空間

text: この考え方を支持する人は多く、地球のエーテルに対する運動の効果を地上で測定するという実験が繰り返し行なわれた。マイケルソン・モーリーの実験である。実験結果はエーテルの存在を証明するものではなかった。ローレンツは、「運動する時計は遅れる」とする仮説と、「運動するものさしは収縮する」とする仮説によって、実験結果も受け入れつつ なんとかしてエーテルの存在を認めつづけようとした。


title: 空間

text: アルベルト・アインシュタインは、ローレンツの考えとは異なった観点から着想し、「全ての慣性基準系は対等であって、特権的な基準系はない」とする仮説と、「あらゆる慣性基準系において真空中の光の速度は一定である」とする仮説によって、ニュートン力学の理論体系を組みなおし、空間と時間に関して新しい考え方を提示した（相対性理論を参照）。ここにおいて、空間は時間と連関して扱われることになり、4次元の時空という概念が現れた。


title: 空間

text: アインシュタインの一般相対性理論以来、重力は空間の歪みと考えられ、空間は曲率がゼロのユークリッド空間ではなく一般にはリーマン空間で表されることになった。そして重力の源は質量であるので、空間は内部の物体とは無関係に存在する単なる容器ではなく、内部の質量自体が空間の構造に影響を与えていることになる。


title: 空間

text: エドウィン・ハッブルらによって、島宇宙（銀河）が遠ざかっていることが発見されてからは、やがて宇宙は一定であるとする定常宇宙論以外に、宇宙が膨張しているとするビッグバン仮説が登場し、両者は拮抗するようにもなり、やがてビッグバン理論の支持者の割合が大きくなった（宇宙論を参照）。


title: 空間

text: また、２０世紀初頭からはじまった数々の物理実験によって、真空は何も含まない「無」なのではなく、エネルギーや構造を持つことが解明された（例えば「ディラックの海」、「カシミール効果」を参照のこと）。このような真空の性質を記述するために場の量子論が１９３０年代に登場し、やがて素粒子の標準模型へと進化した。標準模型においては、真空と不可分な電磁場や電子場、ヒッグス場などが存在し（電磁場、量子場、ヒッグス場も参照）、粒子は真空を構成する場の励起状態であると解釈されている。宇宙のあらゆる場所に共通の電子の場が存在するために、どこで電子を生成しても、その質量や電荷などの諸性質は全く同一になる（例えば、他のものに比べて質量の小さい電子は生成できない）。また、磁石は真空を構成する電磁場を影響するために、遠距離でも目に見えない引力や斥力が発生すると解釈される。電荷を勢いよく振動させると、電磁場中に光子が励起され無限遠に向かって伝搬する。こうした真空の概念の転換によって、原子や素粒子の性質が極めて正確に予言できるようになった。１９６０年代には、電磁相互作用と弱い相互作用を統一した電弱理論が確立され、１９８０年代に実験的に検証された。現在、さらに電弱理論と強い相互作の理論を統一する統一場理論を作り上げようと努力しているが、理論の予測と陽子崩壊等の実験結果に矛盾があるために、困難に直面している。


title: 空間

text: なお、１９世紀末に信じられていたエーテル仮説では、真空中にエーテルと呼ばれる媒質が満たされており、地球がエーテル中を運動するとエーテル風が観測されると考えられていた。エーテルは真空と分離可能で直接観測が可能な液体のような媒質であると考えられていたが、該当する現象が観測されなかったために、エーテルの存在は現在では実験的に否定されている。一方、場の量子論における「場」とは、電磁場のように真空と分離することのできない広がりをもったものを指す。携帯電話に電波が届くのは、空間中のあらゆる場所に目に見えない電磁場が満たされており、携帯電話がその電磁場を励起するからである。電波が伝搬しない真空を作り出すことが不可能であるように、電磁場は真空とは不可分であると考えられる。したがって、エーテル風に類似する効果は場の量子論ではおこらない。


title: 空間

text: 超弦理論においては、空間は9次元である、としている。ただし9次元のうち6次元は、現在観測できないほどに小さく折りたたまれていて観測できないとする。超弦理論では、「9次元空間 + 時間」の「10次元時空」が想定されている。小さな6次元は、カラビヤウ多様体のような形態であるという。


title: 空間

text: 数学においては、ある集合を「入れ物」に、特定の条件を構造（とくに幾何学的構造）としていれて「幾何学的対象」と考えるとき、入れ物となる集合を空間 （くうかん、）と呼ぶことがある。その場合、集合の元は空間の点と呼ばれる。入れ物となる空間に複数の構造が考えられるときには、構造ごとに異なる空間があると考えることが自然であることも少なくない。この場合、空間とは「入れ物となる集合とその集合の上に定義される構造との組のことである」として考えていることになる。


title: 空間

text: 集合と条件から公理的に構成される空間をとくに抽象空間（ちゅうしょうくうかん、）と呼んで、具体的な空間と区別することがある。たとえば、ベクトル空間は線型演算の定義できる集合という条件で定まる抽象空間のことだが、実数全体の成す集合 R のような具体的な空間がベクトル空間の構造を持つかどうかということとは独立に、ベクトル空間の公理のみによってその性質などについて統一的に論じることができる。


title: 空間

text: 空間に定義される幾何学的な構造とは、たとえば 「近さ」「向き」「位置関係」「広がり」 のようなものがそうなのであるが、座標や函数のような、通常は代数学的な構造であるとか解析学的な構造であると見なされるようなものも、一部に含んでいる。ホモトピーやホモロジー、コホモロジーは、空間やその幾何学を計算のしやすい代数系によって捉えるという代数的位相幾何学の思想に基づく産物である一方、不変量として空間を規定する幾何学的な構造の一種であると捉えられる。


title: 空間

text: ユークリッド空間は空間の雛形として幾何学的な構造を様々に含んでいる。たとえば、「近さ」について、ユークリッド距離と呼ばれる距離函数によって距離空間の構造を備えている。空間（の中の図形）が閉じているとか開いているとか、あるいは「広がり」具合に関して限界があるとか、繋がっているとか離れているとか、収束・発散、とかいった概念は、ユークリッド空間であれば距離の言葉で解釈して、論じることができる。一般には距離を定めることのできない抽象空間で近さを論じるために、位相空間や一様空間といった抽象空間の類が定義される。また、ユークリッド空間上の函数やその解析学は、ユークリッド空間の局所的な振る舞いを明らかにし、微分構造を備えた多様体としての姿を浮き彫りにする。それは、座標による表示を通して、空間上の微分が存在する接空間のベクトル空間としての構造と、その張り合わせとして捉えることもできる。とくに三次元空間では、空間の向きや距離をベクトルの内積や外積などによって把握するベクトル解析が詳しく展開される。


title: 空間

text: 位相空間は、開集合や閉集合の全体がどうなっているべきであるかを明らかにすることで定義されるが、それによって他の多くの幾何学的な構造が統一的に調べられる、非常に広い空間概念である。一方、函数や収束・発散あるいは完備といった、空間の解析学を展開するために必要な性質は一様空間の性質として理解されることも少なくはない。


title: 空間

text: 多様体の場合に限らず、集合上の函数の集まりは、空間の持つ情報を様々に写し取るために、それを空間と双対的な存在の「空間」と見なすようなこともしばしば行われる。こういった函数空間の考察は、多くの場合代数的な道具を空間の研究に導入する便宜を提供することになる。


title: 空間

text: 空間に対して、空間上の自己準同型のつくる作用素環などの函数環および、その上の加群を新たな空間として考えたり、非可換環上の幾何学を展開する場としての非可換空間を通常の空間の変形版と見なす非可換幾何を考察したりといった直接的な影響に留まらず、点の集まりとして定義される空間という点集合論を超えて、詳細な情報を得るには点の不足している空間に対して、函数空間の代数的な情報によって元の空間の情報を引き出したりするようなこと、あるいは抽象代数的な構造物を積極的に幾何学的な空間として捕らえるような代数幾何学的な思想が、現われてくる。


title: 空間

text: 代数幾何学やその応用としての数論幾何学では、局所コンパクト群であるユークリッド空間のようなよく知られた（ふつうの）空間のみならず、たとえば位相空間として離散空間となるさまざまな有限群や離散群のような、およそ図形とは思えないようなものが各所で重要な意味を持つなど、興味深いたくさんの抽象空間が扱われる。


title: 空間

text: 社会科学において、地理学は、空間をその論理契機として枢要な位置にすえている。地理学的空間、地理学用語としての空間は、地表部の一部を指し、3次元空間を地理的要素が分布する2次元的広がりに転用して用いる。一般的に地帯地方地域地区領域などと呼び、地域計画の分野では地理学的空間を立地空間としてとらえ、土地利用、土地所有、家屋分布、道路網、景観等の基礎調査で3次元空間を2次元空間に置きかえることが成されて、踏襲している。相対空間の距離が輸送費・移動に伴う労苦や事業所・社会集団の立地点として、また、絶対空間の広がりが需要空間や国土領域などとしてとらえられ、その理論体系に重要な役割を演じている。新しい経済地理学は、物理的空間と経済・社会との連関を、経済社会による空間の包摂としてとらえ、均質な物理的空間から異質な経済・社会空間が生産される過程をこの包摂過程から体系的に説明している。


title: 空間

text: 経済・社会は、その容器として絶対空間を必ず充用しなければならないが、絶対空間は同時に、連続性をもち、その中に存在する物体や主体を関係付けて均質化してしまう。このため、市場主体や社会集団の自立性は損なわれる。これが、「絶対空間の形式的包摂」である。これを否定するため、経済・社会を支配する主体は、空間を仕切って、市場主体や社会集団の自立性を回復しなければならない。これが有界化という、「絶対空間の実質的包摂」の過程である。例えば、最近市場原理主義の下で語られるコモンズの悲劇の問題において、コモンズ（入会地、共有地）は、形式的に包摂された絶対空間であり、これを有界化して各区画を私有とすることは、市場経済への絶対空間の実質的包摂である。


title: 空間

text: 経済・社会はまた、その主体の活動位置の特定のため相対空間も充用しなければならない。だが、相対空間は同時に距離の性質をもち、活動する主体を引き離す。このため、市場など経済・社会組織の統合は困難となる。これが、「相対空間の形式的包摂」である。これを否定するため、経済・社会を支配する主体は、相対空間の各位置を結びつけて、市場主体や社会集団の統合を回復しなければならない。これが空間統合と呼ばれる、「相対空間の実質的包摂」の過程である。しかし多くの場合、空間統合は2次元の平面の広がりがつくる距離を1次元の線分の集合たるネットワークによって否定しようとする行為であるので、新幹線や高速道路の建設は、この空間統合をより効率的に行う試みであるが、高速交通手段であるほど単位距離あたりコストがより多くかかり、ネットワークが疎になるので、空間の不均質性はかえって拡大してしまう。これを、空間統合のパラドクスという。


title: 空間

text: これらの絶対・相対空間の実質的包摂を通じて、物理的空間上に、不均質性をもつ、経済・社会の空間編成が刻み込まれる。これが、空間の生産である。とくに、生産された空間が可視的な物体の形をとる場合、その空間のシステムとなった総体を建造環境と呼ぶ。また、物理的（原初的）空間と生産された空間の編成との相互、ならびに実質的包摂の結果生産された領域と空間統合との相互が全体として絡み合った空間を、相関空間と呼ぶ。


title: 空間

text: 造園計画やランドスケープデザインの対象となって創出されたり、または環境保全されたり景観操作された、一つのまとまった構造をもつ空間を造園空間という。ここでの一つのまとまりとは、周囲を囲まれた園、つまり物的なまとまりとしての空間だけを指すのでなく、景色や風景として一望できるまとまりある構造をも指している。造園空間の特徴をその空間構成の形式の点から建築空間との比較でいうと、ひとつ目の特徴は屋根のない床や壁による構成であり、すなわち外部空間であることが挙げられる。二つ目の特徴は、空間の構成要素が生命ある植物や水、土、石といった自然材であること、三つ目に、空間構成の観点が用と景にたとえられるように機能と外観のデザインが相互調整におかれることがあげられる。


title: 空間

text: 造園空間の史的展開を空間事例であげると、フランスやスペインでは宮殿の庭園として発展し、イタリアではヴィラと呼ばれる別荘の庭園として、日本では寺院庭園等として、イギリスでは狩猟園地としてのパークや共有地としてのボストンコモンが都市公園として展開してきたことを知る。またアメリカ合衆国では、近代都市公園と国立公園としての自然公園が発生、展開した。


title: 空間

text: 現在日本で成立している造園空間を示すと個人庭園から公館庭園までを含む各種庭園、都市公園に代表されるが、遊園地・スキー場・ゴルフ場・別荘地までを含む各種レクリエーション空間やリゾート空間、並木道や緑道から高速道路造園といった交通系の造園空間がある。これらの造園空間は、そうした空間が立地成立する地域空間の序列を備えていて、日常生活圏域で見受けられる造園空間から、より広域的な圏域に数箇所限定して成立するものまである。また、造園空間の土地所有や運営、経営の面からみると、公的造園空間と私的造園空間とがある。


title: 空間

text: 社会学における空間分析において決定的な影響を与えたのが1960-1970年代の空間論的転回である。空間論的転回によって、空間は社会的活動にとっての基本的な素材とみなしつつ、同時に社会的に生産されたものと考えられるようになった。したがって、たとえば、「社会空間」は、この両義性を含み合わせた概念として使用される。この流れを生み出したのは、アンリ・ルフェーヴル、ミシェル・ド・セルトー、デヴィッド・ハーヴェイらである。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 『ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊』（ポケモンふしぎのダンジョン あおのきゅうじょたい・あかのきゅうじょたい）は、チュンソフト（現・スパイク・チュンソフト）が開発し、2005年11月17日にポケモンから発売されたコンピュータゲーム。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: ニンテンドーDS版『ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊』（ポケモンふしぎのダンジョン あおのきゅうじょたい）とゲームボーイアドバンス版『ポケモン不思議のダンジョン 赤の救助隊』（ポケモンふしぎのダンジョン あかのきゅうじょたい）の2つのバージョンからなる。『不思議のダンジョン』シリーズのポケモン版として製作されたRPGである。2020年3月6日にはNintendo Switch向けのリメイク版『ポケモン不思議のダンジョン 救助隊DX』（ポケモンふしぎのダンジョン きゅうじょたいディーエックス）が発売された。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 主人公のポケモンは、オープニングの質問（心理テスト）の答えにより16種類のポケモンから選ばれ、パートナーのポケモンは、一部のポケモンや、主人公に選ばれたポケモンと同じタイプを持つポケモンを除いた7～10種類のポケモンの中からプレイヤーが選ぶことができる。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 対応機種こそ異なるが『青』『赤』2作のソフトの内容は一部を除いてほぼ同じである。また、ニンテンドーDSとニンテンドーDS Liteではダブルスロットを用いた2作の連動要素がある（GBA専用スロットが廃止されたDSi以降には対応していない）。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 作品の世界観やストーリーは、「人間」そのものは全く登場せず（人間自体は皆に知られている）、ポケモンたちが人間代わりに扱われて会話やイベントが進行していくという、『ポケモン』としては異色な体系をとっている。ストーリー展開に関しては、ギャグ要素を盛り込みながら信頼や友情をテーマに進んでいくが、途中からは他の『ポケモン』ゲームではあまり見られないシリアスな展開が進行されていく。また、勧善懲悪が多くの場面で成立していないというのも特徴である。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 登場ポケモンは『ポケットモンスター ルビー・サファイア』までの386種が全て仲間になる他、当時発売前の『ポケットモンスター ダイヤモンド・パール』から先行でゴンベがイベント上のサブキャラクターとして登場、マネネ・ウソハチ・マニューラ・ルカリオが石像として登場している。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 両バージョン合計で世界売上550万本以上というヒット作となり、続編としてニンテンドーDSで『ポケモン不思議のダンジョン 時の探検隊・闇の探検隊』とそのマイナーチェンジ版『空の探検隊』が発売され、その後もシリーズが続いている。シリーズ作品については不思議のダンジョン#ポケモン不思議のダンジョンシリーズも参照。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: ある日、誰かに起こされて目を覚ますと目の前には1匹のポケモンがいた。なぜか言葉が通じて、よく見ると自身がポケモンになってしまっていた。ポケモンたちの話では世界各地で起こる自然変動により、さまざまな事件が起こっているという。世界の異変の原因となぜ人間がポケモンになったのかを明らかにしていく。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 基本的に、『青の救助隊』と『赤の救助隊』のシステムは同じである。青の救助隊は、ニンテンドーDSの機能を活かしてタッチスクリーンやすれちがい通信に対応している。処理能力の違いで赤の救助隊は若干動作が重くなっている箇所があるが、ストーリーなどは全く変わらない。出現する野生ポケモンの種類に多少の違いがあるが、それすらも最終的には全く同じにすることが可能で、ポケモンシリーズ本編のバージョン違いとは趣が異なる。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 過去に出た不思議のダンジョンシリーズと同じく、全ての行動は主人公が1回行動すると他のキャラクターもそれに反応して行動を行う完全ターン制である。主人公が行動をしない限りゲームは進行しないため、急かされずにじっくりと考えてから行動することが可能。ターン経過に伴う満腹度（おなか）の減少も健在である。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 本作が発売された時点でポケモン本編に登場していた386種類は、全て仲間にすることができる。ただし、ゲーム中一度しか仲間にできるチャンスがないポケモンがあり、そのいずれもイベントによって仲間になる。また、通常の方法では仲間になる確率がかなり低いポケモンがいる。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: ポケモンは「わざ」を使うことができる。基本的にはポケモン本編に登場するものと同じだが、攻撃範囲や効果、使用回数などは独自のアレンジがなされている。また、わざではない「通常攻撃」も行えることや、技マシンなどで技を覚えられる機会があればすでに覚えた技も重ねて覚えられることは、ポケモンシリーズとしては異色であると言える。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: わざは、従来の不思議のダンジョンにおける武器や杖、巻物のような効果を持っている。一度覚えさせれば忘れさせない限り使い続けることができるが、PP（パワーポイント。使用回数を表す）が切れた場合は回復手段（ピーピーマックス、ガルーラ像エリア）が必要となる。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 「ポケモンひろば」にある「ゴクリンのれんけつてん」で150ポケを払うか、「れんけつばこ」を使うことでわざの「連結」ができる。連結したわざは1ターンで一気に繰り出すことができる。強力な半面、おなかが減ってしまうというデメリットがある。連結に関係なく（原作ゲームと同様に）わざは4つしか覚えられないので、結果として使用可能回数が減ってしまう。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 『トルネコの大冒険3』と同様に、クリアや敗北でダンジョンを脱出しても、レベル等はそのまま引き継がれる。しかしエンディング後に登場する一部のダンジョンでは、入場時に一時的にレベル1に戻されかしこさもリセットされるため、従来の不思議のダンジョンのような冒険も楽しめる。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: ダンジョン内で倒れたとき、別のソフトのプレイデータでそのダンジョンに潜入し、相手プレイヤーが倒れた地点まで到達することで復活させる「救助」システムが搭載されている。ワイヤレスやケーブル通信はもちろん、パスワードを入力することで、遠く離れた所でプレイしている人を救助することもできる。よってインターネットの掲示板等を利用して救助活動にいそしむこともできる。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 救助完了した後、自分の救助隊からワイヤレス/ケーブル通信、ダブルスロットで青側が救助した場合のみ、「おたすけポケモン」として、メンバーを1名送ることができる。もちろん自分の救助隊からいなくなるわけではない。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 本作には通信交換が存在しないが、この方法で「そのバージョンには出現しないポケモン」を救助できれば、そのポケモンを仲間にするチャンスが生まれる。さらに、普通のプレイをしただけでは、絶対手に入らないものを手に入れられる。また、4つの隠しダンジョンを出現させるパスワードも存在しており、任天堂・ポケモンの公式サイト・携帯サイトやポケモンセンター等でイベントとして配布されていた。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 2005年11月25日に、『青の救助隊』において、『赤の救助隊』以外の一部のGBAカートリッジをニンテンドーDSに挿したまま遊ぶとそのカートリッジのセーブデータが消えてしまう不具合が発覚した。また、メーカーでは修正版との無償交換を受け付けていたが、2018年3月末をもって終了した。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 『ポケモン不思議のダンジョン 救助隊DX』（ポケモンふしぎのダンジョン きゅうじょたいディーエックス）は、2020年3月6日に[[ポケモン (企業)|ポケモン]]から[[Nintendo Switch]]で発売された[[コンピュータゲーム]]。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: ニンテンドーDSの『青の救助隊』とゲームボーイアドバンスの『赤の救助隊』の2つのバージョンを1つのソフトにしたリメイク作品で、絵本のようなビジュアルで描かれている。1月10日に物語の序盤が遊べる無料体験版が配信され、データを製品版に引き継ぐことができる。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 『ポケットモンスター ダイヤモンド・パール』以降に登場したポケモンは基本的に登場しないが、リメイク前は石像でしか登場しなかったポケモンであるルカリオや、マニューラやウソハチといった『ポケットモンスター ルビー・サファイア』までのポケモンの追加進化と進化前、およびフシギバナやリザードン、ゲンガーなどのメガシンカポケモンも登場する。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: インターネットに繋げている状態でダンジョン内で倒れてしまった時、他のプレイヤーに救助してもらえる機能が搭載されているが、[[Nintendo Switch Online]]に加入していないプレイヤーは使用できない。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: [[漫画雑誌]]「[[別冊コロコロコミック]]」2005年12月号から2006年10月号まで、本作を元にした[[漫画]]『ポケモン不思議のダンジョン ギンジの救助隊』が連載されていた。漫画は[[溝渕誠]]。2006年9月28日に小学館から「[[てんとう虫コミックス#概要|てんとう虫コロコロドラゴンコミックス]]」として単行本も発売された。全1巻（ISBN 4-09-140235-6）。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 後に本作は、米国任天堂が刊行しているゲーム雑誌「[[:en:Nintendo Power|Nintendo Power]]」でも、英語翻訳版『[[:en:Pokémon Mystery Dungeon: Ginji's Rescue Team|Pokémon Mystery Dungeon: Ginji's Rescue Team]]』として2006年7月号から2007年2月号まで連載された。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 北米での『Pokémon Mystery Dungeon』発売にさきがけて、[[カートゥーン ネットワーク]]で2006年9月8日に『[[:en:Pokémon Mystery Dungeon: Team Go-Getters Out Of The Gate!|Pokémon Mystery Dungeon: Team Go-Getters Out Of The Gate!]]』として放映された。『[[ポケットモンスター (1997-2002年のアニメ)|テレビアニメ第1シリーズ]]』から『[[ポケットモンスター めざせポケモンマスター|めざせポケモンマスター]]』までのテレビシリーズとは無関係のポケモンアニメの一つで『青の救助隊・赤の救助隊』をベースとした二十分程度のアニメオリジナルストーリーだが、登場キャラクターはゲーム本編とほぼ同じで、ある日、見た事もない異世界で人間からSquirtle（ゼニガメ）へと変身してしまった主人公の少年が、Charmander（ヒトカゲ）やChikorita（チコリータ）と共に救助隊として冒険をする。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: 日本でも、後に北米での放送から遅れる事約半年、『時の探検隊・闇の探検隊』の制作発表を兼ねてでこのアニメの日本語吹き替え版が[[2007年]][[3月23日]]から[[5月14日]]にかけて『ポケモン不思議のダンジョン 出動ポケモン救助隊ガンバルズ!』として[[Yahoo! JAPAN]]の動画コンテンツで配信が行われた。


title: ポケモン不思議のダンジョン 青の救助隊・赤の救助隊

text: ちなみにこのアニメ制作の理由は、チュンソフトは基本的に日本国内のみの展開であることから、日本国外では『[[不思議のダンジョン]]』シリーズ（[[ローグライクゲーム]]）の認知度があまりなかったためである。それまでチュンソフト製作の『不思議のダンジョン』シリーズが日本以外で発売されたことはほとんどなかった（本作以外では、北米で[[2000年]][[11月15日]]にPS版『[[ドラゴンクエストキャラクターズ トルネコの大冒険2 不思議のダンジョン|トルネコの大冒険2]]』の英語版『[[:en:Torneko: The Last Hope|Torneko: The Last Hope]]』が[[エニックス]]（現・[[スクウェア・エニックス]]）販売で、[[2008年]][[3月4日]]に北米で『[[風来のシレン#不思議のダンジョン 風来のシレンDS|風来のシレンDS]]』の英語版『[[:en:Mystery Dungeon: Shiren the Wanderer|Mystery Dungeon: Shiren the Wanderer]]』が[[セガ]]販売で出たにとどまっている）。


title: 大阪府立泉陽高等学校

text: 学校では、1900年の高等女学校への改編をもって学校創立と位置づけている。大阪府内の旧制高等女学校、およびそれを母体とする新制高等学校としては、現在の大阪府立大手前高等学校に次いで2番目に古い歴史を有する。


title: 大阪府立泉陽高等学校

text: 新制高等学校の校名選定の際には、「堺」の文字を冠したかったとされるが、旧制堺中学校（大阪府立三国丘高等学校）と競合することになり調整がつかず、最終的には旧制堺中学校・旧制堺高等女学校の双方とも「堺」の文字を使わないことで合意した。「泉陽」の校名は、堺の別称のひとつから取られた。


title: 大阪府立泉陽高等学校

text: いわゆる高校三原則による男女共学制度の導入の際、堺市では、府立堺中学校（三国丘高等学校）・府立堺高等女学校（泉陽高等学校）・堺市立高等女学校の3校を新制高等学校に移行して、3校間での生徒交流が構想された。しかし当時府立校と市立校の間に学校格差があったことを背景に生徒交流作業が進まず、堺中学校から堺市立高等女学校に移ることになった男子生徒が強く拒否するなどして紛糾したことで生徒交流作業は遅れた。最終的には堺市立高等女学校の校長が同校を廃校にする決断をおこない、府立校2校での生徒交流となった。泉陽高等学校では三国丘高等学校（堺中学校）と男女生徒を交流し、また廃校となった堺市立高等女学校から女子生徒が転入している。


title: ミシェル・ネイ

text: ミシェル・ネイ（, 1769年1月10日 - 1815年12月7日）は、フランス革命戦争およびナポレオン戦争期に活躍したフランスの軍人（フランス元帥）。ナポレオン・ボナパルトの側近の一人で、彼をして"le Brave des Braves"（勇者の中の勇者）と言わしめた。姓のNeyは二重母音「ネイ」ではなく、と読む。


title: ミシェル・ネイ

text: 1769年1月10日、当時フランス領であったザール地方ザールルイ（ロレーヌに含まれているとみなされていた）にて七年戦争に従軍しロスバッハの戦いに参加した元兵士で樽職人のピエール・ネイの次男として生まれる。


title: ミシェル・ネイ

text: 一度は公証人を志して法律事務所に就職したが、1787年に王国軍のユサール連隊に一兵卒として入隊。フランス革命の混乱の中で頭角を現し、1792年9月20日のヴァルミーの戦い、1793年3月18日のネールウィンデンの戦いに参加した。1794年6月、北部方面軍からサンブル川、ムーズ川方面戦線に配属された。1797年4月18日ので騎兵突撃を指揮した彼は、オーストリア軍の反撃を受けた際、捕虜となり、5月8日に捕虜交換で解放された。マンハイムを占領した後、2年後の1799年3月には若くして師団長に昇進した。同年5月27日のヴィンタートゥールの戦いでは、太ももと手首を負傷した。その後、負傷から回復した彼は、モロー将軍の下で、1800年12月3日のホーヘンリンデンの戦いに参加した。ここで彼は左翼軍を率いて粘り強く奮闘し、援軍として駆けつけた右翼軍のグルーシーと共に敵軍を大きく打ち破った。この活躍でナポレオンから目を付けられ、後にグルーシーと共にナポレオンの部下となった。


title: ミシェル・ネイ

text: ネイはたゆまぬ努力と、自身が見出して副官としたスイス人傭兵ジョミニ（のちに高名な軍事理論家として知られる）の助力もあって、歩兵指揮官としても優れた能力を身につけた。ネイはジョミニの著作の出版費用を負担するなど個人的に彼を援助し、ジョミニはベルティエ元帥と対立してネイのもとを離れた後も、終生ネイを敬愛していたという。


title: ミシェル・ネイ

text: 1804年5月19日、ナポレオンから元帥号を与えられた18人の1人となった。1805年、大陸軍の第6軍団を率いた彼は、9月25日にライン川を渡河、10月9日にで勝利し、10月14日のでも勝利して橋梁を奪取。翌10月15日、ジャン・ランヌとともに、ミヘルスベルク (Michelsberg) 高地を包囲し、ウルムの包囲網を完成させた。10月19日にオーストリアのマック将軍は降伏してきた。その後、進軍を再開した彼の軍は、ザルツブルクを経て、11月5日、シャルニッツ (Scharnitz) とチロル (Tyrol) でヨハン大公の軍を破り、11月7日にはインスブルックを占領した。


title: ミシェル・ネイ

text: 1806年のプロイセン戦役では、イエナの戦いで猪突したため敵中に孤立し、ランヌの軍団に救われた。その後、エルフルト、マグデブルクを占領した。1807年2月のアイラウの戦いでは、彼の軍による増援でナポレオンはかろうじて敗北を逃れた。その後、では1万4,000人を率いて、7万人の敵軍と戦った。同年6月14日のフリートラントの戦いでは右翼を指揮すると、敵左翼をアーレ川に追い落とし、決定的勝利に貢献した。


title: ミシェル・ネイ

text: 1808年6月6日にエルヒンゲン公爵位を授けられた。この年、第6軍団を率いて半島戦争に参加、いくつかの戦いで勝利を収めた。1810年5月10日にマッセナが司令官職に就いたが、これに嫉妬したネイやジュノーは、度々衝突した。ネイはマッセナとともにポルトガルに侵攻し、シウダ・ロドリーゴ、アルメイダを占領したが、9月にでウェリントンに敗れた。


title: ミシェル・ネイ

text: ロシア戦役では第3軍団を指揮し、8月のスモレンスクの戦いでは首に銃弾を受けて負傷したものの、ボロジノの戦いで奮戦した。モスクワからの長く困難な退却戦では、11月3日より、ダヴーに代わって後衛司令官となった。ダヴーはこの際、精神衰弱に陥っており、彼の部隊は壊滅状態となっていた。11月下旬のでも後衛を務め、味方の渡河を援護した。逆境で見せた粘り強さと勇気、統率力は後に伝説として語られるほどのもので、ナポレオンにも「全く何と言う男だ！フランス軍には勇者が揃っているが、ミシェル・ネイこそ真に勇者の中の勇者だ！」と言わしめている。1813年3月25日、ロシア戦役での奮戦からモスクワ大公の称号を与えられた。


title: ミシェル・ネイ

text: その後のドイツ戦役では、4月29日のヴァイセンフェルスの戦い、5月2日のリュッツェンの戦いに参加、ドレスデンに進軍するナポレオン本体からベルリン方面に派遣された。5月20日のでは、強行軍でシュプレー川を渡河し、敵の背後を旋回することが期待されたが、果たせなかった。9月13日のデネウィッツの戦いでビューロー将軍に敗れた。その後、ベルナドットに撃退され、10月4日にはベルナドットの軍はエルベ川を渡河した。その後、ライプツィヒの戦いに参加している。1814年1月、ナンシーから撤退した。3月20日、で戦力に優るに敗れた。3月31日、パリが陥落すると、ナポレオンはロワール川流域で戦うという元帥たちの献策を退けパリ奪回作戦を示したが、これに対してルフェーヴル、ベルティエ、マクドナルド、ウディノ、モンセーとともにパリが炎上するおそれがあるとして反対、息子のローマ王のためにも退位すべきだと迫った。


title: ミシェル・ネイ

text: 王政復古後はルイ18世に忠誠を誓い、ナポレオンがエルバ島を脱出した際、「ナポレオンを鉄の檻に入れて、引っ立てて来る。」と豪語したが、ナポレオンから親書を受け取ると3月15日にロン＝ル＝ソニーエでナポレオンに帰順、3月18日にオセールで合流した。


title: ミシェル・ネイ

text: リニーの戦いに先立ち、イギリス軍がプロイセン軍への援軍に来られないよう、ブリュッセルとナミュールの間のカトル・ブラに派遣された（カトル・ブラの戦い）。一時的に彼はウェリントンを窮地に追い詰めたが、デルロンが援軍として到着しなかった為、彼の努力は灰塵に帰した。。


title: ミシェル・ネイ

text: ワーテルローの戦いでは前衛で事実上の総指揮を執り、ラ・エー・サントへのデルロンの第1軍団による攻撃を命じた。この際、砲兵による支援を命じ忘れたため、フランス軍の突撃はことごとく粉砕された。15時30分、騎兵による総突撃を敢行したが、味方砲兵の支援がなかった為イギリス歩兵の方陣を効果的に崩すことができなかったものの、イギリス軍の歩兵陣地をしばらくの間蹂躙した。さらにイギリス軍左翼にプロイセン軍が到着したことによりウェリントンはイギリス軍近衛騎兵連隊を増援として差し向けたため、ネイは攻めきれず遂に退却し、勝利の機会を逃した。こののちブリュッヘル率いるプロイセン軍が続々と到着したため、フランス軍は戦列を維持し得なくなりついに敗走、ワーテルロー戦役は終結した。