title: 舞妓はレディ

text: 『舞妓はレディ』（まいこはレディ）は、2014年9月13日公開の日本映画。監督は周防正行。主演の上白石萌音演じる地方出身の少女が、京都の架空の花街・下八軒で舞妓を目指す成長物語を、歌とダンスを交えたエンターテインメント作として描く。タイトルはオードリー・ヘプバーン主演で映画にもなったミュージカル『マイ・フェア・レディ』のもじりである。


title: 舞妓はレディ

text: ミュージカル映画として、要所に歌唱とダンスを挟みながら物語は進行する。小さいながら歴史ある京都の花街、下八軒では、節分の夜、芸舞妓たちがお化けの仮装に身を包み馴染みの旦那たちとお座敷にいる。下八軒の芸舞妓は後継者不足に悩まされ、老舗のお茶屋・万寿楽の百春が12年も襟替え（見習いの舞妓から芸妓になること）をできずたったひとりの舞妓を続け、他はアルバイトの舞妓に頼っているありさまである。その万寿楽に、きつい訛りの鹿児島弁と津軽弁を話す少女・春子が突然訪れ、舞妓になりたいと訴える（「私の夢」）。春子は百春のブログを見てやってきたのだが、誰からの紹介も経ていない春子を、女将の千春は門前払いする。様子を見ていた馴染みの旦那・北野は春子の訛りを聞きとても舞妓にはなれるまいというが、研究のため万寿楽に出入りしている言語学者の京野は逆に強い興味を惹かれ、彼女を舞妓に育て上げたら北野に自分のお茶屋遊び代の面倒をみてもらうことを賭け、春子の後見人になる。


title: 舞妓はレディ

text: 一旦津軽の祖父母のもとに帰っていた春子は、芸妓たちの春のをどりの群舞と歌に迎えられて（「舞妓はレディ (Chorus Version)」）、万寿楽で仕込み（見習い）になるが、三味線、長唄、踊りほかと修業はうまくいかず、京野の指導による京言葉もなかなか上達しない。それでも親切に京言葉の魅力や、「一見さんお断り」に込められたおもてなしの精神などを教えてくれる京野に（「京都盆地に雨が降る」「一見さんお断り」）、春子は初めての恋をする（「これが恋?」）。ある日、春子は先輩芸妓・里春の提案で、馴染み客の高井を随心院でもてなす場で「生粋の京育ち」の仕込みとして紹介されるが、里春にイタリア同行を申し込み熱烈に迫る高井に驚き（「ティ・アーモの鐘」）、つい本来の訛りで話す失敗を犯してしまう。春子はさらに京野の弟子・秋平から、元々が男性相手の水商売である舞妓の仕事に春子のような娘は似合わないと言われたうえ、大好きな京野も自分を利用しているに過ぎないと告げられてショックを受け、ついには全く声が出なくなってしまう。


title: 舞妓はレディ

text: 声が戻らない春子のもとへ、京野が訪れ、彼女を傷つけてしまったことを謝り、自分も鹿児島出身で訛りの矯正に苦労したことを流暢な鹿児島弁で語り励ます。また、千春は自分の舞妓時代に映画スターと遠距離恋愛をしていた思い出や（「Moonlight」）、自分が芸妓を辞めて家庭に入ったあと万寿楽を支えていた芸妓のこと、その芸妓が駆け落ちをしてしまい、先代女将に請われて娘の百春とともに下八軒に帰ってお茶屋を継ぎ、芸舞妓が昔のように旦那の相手をしなくても女性として自立していけるありかたを目指してきたが、なかなかうまくいかないことなどを話す。そして春子を労りながら、踊りの稽古に復帰するように言う。しかし稽古の場で踊りがうまくできず、春子は師匠にきつく叱られる。思わず泣き出した春子だが、それをきっかけに声が出るようになり、里春にも厳しい励ましを受けながら、改めて修業に力を注いでゆき、ついに完璧な京言葉をマスターする（「京都盆地に雨が降る」）。


title: 舞妓はレディ

text: 一方、三十路を前にした百春はついにしびれを切らし、千春に訴えてようやく襟替えが叶う（「襟替え」）。そして年が明け、春子は「小春」（こはる）の名で舞妓となり、北野や京野を迎えたお座敷で踊りを披露する。その席で、北野に小春がかつて万寿楽にいた舞妓にそっくりであると指摘されると、千春は駆け落ちして下八軒を去ったその人と相手の板前こそが小春の亡き両親であると明かす。万寿楽の女将や芸妓たちもそのことに気付いており、みんな小春の母のことを大好きだったと語る。


title: 舞妓はレディ

text: 小春は京野の研究室を訪れた際、彼が本当は東京出身で嘘をついていたことを知るが、声が出ないふりをして京野たちをからかってみせる。下八軒にきて1年が経ち、再びの節分の日、お化けに扮した人々の群舞の中で、北野は舞妓の魅力とは「若さ」であり、それは未熟であっても嘘のない一所懸命さであると語る。そしてその若さを持つ小春は立派な舞妓であるといい、京野が賭けに勝利したことを認める。小春は喜びとともに歌い踊り、京野への思いを叫んでラストシーンとなる（「舞妓はレディ」）。


title: 舞妓はレディ

text: 監督・周防正行は『シコふんじゃった。』（1992年）撮了後より本作を構想していた。主役は800名以上を集めて半年をかけて行ったオーディションにより、2011年の東宝「シンデレラ」オーディション審査員特別賞を受賞している上白石萌音を抜擢。最終オーディションを見た周防は「今すぐ本番が撮れる！」と絶賛した。また、舞妓となる百春役に起用された田畑智子の実家は17世紀初頭、江戸時代中期の享保年間から京都・祇園で営業を続ける料亭で、幼少時の田畑自身も将来は舞妓になるのかと考えた経験があった。


title: 舞妓はレディ

text: 日本公開初週の2014年9月13日・14日における興行成績は全国300スクリーン公開で動員9万1,772人、興収1億1,015万8,500円であった。全国映画動員ランキング（興行通信社調べ）では初登場5位。観客は30代から60代の年齢の高い層が多く、男女比は54対46だった。


title: BMW・X3

text: 1999年に発売されたX5の成功を受けて、3シリーズ版SUVとして発表された。BMW自身は、自社が商標登録した「SAV (Sports Activity Vehicle)」との造語を用いることにより、先行したX5とともに「BMWが発案した、まったく新しいカテゴリーの自動車である」と主張している。


title: BMW・X3

text: X5が、5シリーズ（E39型）の構成部品を多数流用していたように、初代X3は3シリーズ（E46型）のプラットフォームと構成部品を多数流用している。サスペンションも旧世代3シリーズ（E36・E46）と同様、フロントには ストラット式サスペンションを、リアにはセントラルアーム式サスペンション（＝マルチリンク式サスペンション）を採用している。エクステリアはX5をそのまま一回り小さくしたようなデザインであり、バンパーの一部は樹脂がむき出しになっているなど共通点が多数存在する。駆動方式はフルタイム4WD (xDrive) で、DSCを標準装備しているのもX5と同じである。


title: BMW・X3

text: 2003年のフランクフルトショーで発表された。米国道路安全保険協会 (IIHS) にて実施された2006年度調査において、後方からの追突時の安全性が「Poor」（危険）という評価がなされた。しかし改善され2008年度モデルにおいては「Good」を与えられている。


title: BMW・X3

text: 2004年6月8日に日本市場向けに発表された。2.5 L直列6気筒エンジンを搭載する「2.5i」と、3.0 L直列6気筒エンジンを搭載する「3.0i」がラインナップされた。全車5速ATで「3.0i」は左ハンドル仕様も選択可能であった。2005年11月には「Mスポーツパッケージ」がオプション設定された。


title: BMW・X3

text: 2006年10月17日に、マイナーチェンジモデルが発表された。グレード名が「2.5si」と「3.0si」と変更となり、新開発の直列6気筒エンジンと6速ATが搭載された。全車右ハンドル仕様のみの設定。2008年11月、グレード名がそれぞれ「xDrive25i」「xDrive30i」と変更された。


title: BMW・X3

text: 2014年3月のジュネーブモーターショーにおいてフェイスリフトモデル（後期型）が発表された。エクステリアのデザインが一新されたほか、安全装備も充実、ディーゼルエンジンも一新された。また、デザインラインとして「xLine」「Mスポーツ」が設定された。


title: BMW・X3

text: 2012年5月22日、「xDrive28i」のエンジンが直列6気筒 3.0 L 自然吸気エンジンから直列4気筒 2.0 L 直噴ツインスクロールターボエンジンに変更された。また全グレードにECO PROモード付きドライビング/パフォーマンス・コントロールが追加された。


title: BMW・X3

text: ディーゼルエンジンモデルは当初、日本国内で流通する軽油に適合した燃料ポンプが搭載されておらず、軽油に含まれる成分がポンプ内に付着・堆積し、最悪の場合アイドリングストップからのエンジン再始動ができなくなるという不具合が発生していた。BMWジャパンは2021年4月5日付で国土交通省に該当車両のリコールを届け出た。


title: ダイヤモンド・アイ

text: 『ダイヤモンド・アイ』（ダイヤモンド アイ）は、1973年10月5日から1974年3月29日までNET（現・テレビ朝日）系各局で毎週金曜日19:30 - 20:00の時間帯に於いて全26話が放送された、NET、東宝制作の特撮テレビ番組。および、作品内に登場するヒーローの名称。


title: ダイヤモンド・アイ

text: 映像上のタイトルは『ダイヤモンド・アイ』だが、『週刊少年サンデー』連載漫画のタイトルや、朝日ソノラマから発売されたレコードジャケットなどに『光の戦士 ダイヤモンド・アイ』と表記されていることから、資料によってはこのタイトルで記載しているものもある。


title: ダイヤモンド・アイ

text: 前世魔人と呼ばれる怪人の陰謀に対するフリーの記者、雷甲太郎と彼の指輪から現れるヒーロー、ダイヤモンド・アイの戦いを描く。『愛の戦士レインボーマン』に続く川内康範原作、NET・東宝制作のヒーロー番組である。


title: ダイヤモンド・アイ

text: この番組は変身ブームの中で制作されたが変身ヒーローものではなく、主人公は雷甲太郎とダイヤモンド・アイの2人である。これは前作『愛の戦士レインボーマン』との差別化を図ると同時に、生身の人間の活躍を描くことで子供たちに純粋な心と人間の勇気を伝えることを目的とし、「変身ヒーロー」ではなく「献身ヒーロー」と銘打っている。


title: ダイヤモンド・アイ

text: 『愛の戦士レインボーマン』など川内康範原作ヒーローに共通する社会性の強い作風が特徴である。物語には当時のオイルショックや公害問題などを反映しており、敵組織も架空団体を用いて資金調達を行うなど現実的な悪を描いている。


title: ダイヤモンド・アイ

text: 後半では、前世魔人の支配者であるキングコブラこと源海龍の娘であるヒメコブラこと蘭花が登場。ヒメコブラが中心となり人間の心を悪に染めて暴れさせてしまう悪魔の薬ドリームXおよび頭脳改造マシンを用いての日本人を奴隷化させる作戦が展開され、前世魔人の非道さが強調された。その前世魔人との熾烈な戦いを描く中で、前世魔人の長としての使命感と初恋の人である甲太郎との愛との間で苦悩する蘭花の悲哀も描かれた。


title: ダイヤモンド・アイ

text: ダイヤモンド・アイのデザインや一部キャラクターの名称など、川内原作の漫画『黄色い手袋X』（作画桑田二郎）を基にしている。ただし、企画者である衛藤公彦は2作品の共通点についてはメインライターである伊東恒久が知っているのではないかと述べており、伊東自身は『黄色い手袋X』と本作品とは密接な関係はなかった記憶であると述べている。また、主人公である雷甲太郎は『七色仮面』の主人公である蘭光太郎から、登場キャラクターであるカボ子と五郎に関しても『月光仮面』の登場キャラクターであるカボ子と五郎八から採られたものではないかと書籍では指摘されている。


title: ダイヤモンド・アイ

text: 新聞記者・、通称ライコウは、政界を揺るがすとある汚職事件を追っていたが、関わる政治家の意を受けた上層部からの圧力により記事を差し止められ、憤りのあまり辞表を叩きつけてフリーランスとなり、事件を追い続ける。だが、圧力の影には「前世魔人」と呼ばれる怪物たちの姿があった。絶体絶命の状況でダイヤの神ダイヤモンド・アイと出会い命を救われたライコウは、その義侠心に惚れ込んだアイから申し出られた助太刀を「自分の力だけでやりたい」と一度は断るが、彼に「私の力が必要になる時が必ず来る」と言われ、アイを普段は封じてあるダイヤ「アラビアの王」付き指輪を託される。こうしてアイは、ライコウが自分の力だけでは好転できない事態に追い込まれた時、彼がダイヤを光にかざして呼びかけるとライコウのもとへ現れ、共に戦うこととなった。


title: ダイヤモンド・アイ

text: アイの「外道照身霊破光線」を浴びると、人間に化けている前世魔人の正体が明らかになる。その際、アイと前世魔人が繰り広げる「汝の正体みたり! 前世魔人○○!」「ウウー、バレたかー」のやり取りが、毎回の定番となった。


title: ダイヤモンド・アイ

text: アイリングを光にかざし、「アイよーっ！」と、その名を呼ぶとアイはライコウの危機を救いに現れる。その登場回数は全26話中、32回。後半ではライコウの相談事に呼び出されることもしばしばあった。アイはこの世の悪霊全てを打ち滅ぼすまで、元のダイヤに戻れぬ宿命であるという。


title: ダイヤモンド・アイ

text: ほぼ全ての魔人が人間に化ける能力を持っており、長であるキングコブラも香港暗黒街の王・源海龍を始め、いくつもの顔を持つ。世界征服の手始めとして全アジアの征服を目論んでおり、軍資金調達を目的としたハリケーン作戦、続いてアジアを征服するための兵士を作るドリームX作戦を実行する。


title: 飛鳥山公園

text: 飛鳥山公園（あすかやまこうえん）は、東京都北区にある区立公園。東京都内の桜の名所の1つ。江戸享保期に行楽地として整備され、明治6年（1873年）3月には日本最初の公園の一つに指定された。園内に残る渋沢栄一の旧邸の遺構は国の重要文化財に指定されている。


title: 飛鳥山公園

text: 徳川吉宗が享保の改革の一環として整備・造成を行った公園として知られる。吉宗の治世の当時、江戸近辺の桜の名所は寛永寺程度しかなく、花見の時期は風紀が乱れた。このため、庶民が安心して花見ができる場所を求めたという。開放時には、吉宗自ら飛鳥山に宴席を設け、名所としてアピールを行った。1720年から翌年にかけて1270本の桜が植えられ、現在もソメイヨシノを中心に約650本の桜が植えられている。


title: 飛鳥山公園

text: 「飛鳥山公園」の名の通り一帯は小高い丘になっているが、「飛鳥山」という名前は国土地理院の地形図には記載されておらず、その標高も正確には測量されていなかった。北区では、「東京都で一番低い」とされる港区の愛宕山（25.7メートル）よりも低い山ではないかとして、2006年に測量を行い、実際に愛宕山よりも低い25.4メートルであることを確認したとしている。北区は国土地理院に対し、飛鳥山を地形図に記載するよう要望したが採択されなかった。


title: 砂

text: 砂（すな、）は、砕屑物のうち、礫とシルトの中間（粒径が2 ミリメートル (mm) - mm (62.5マイクロメートル (µm)) の粒子）のものをいう。岩石が風化・侵食・運搬される過程で生じた岩片や鉱物片などの砕屑物（砕屑性堆積物）から構成され、サンゴ・貝殻などの石灰質の化石片を含むこともある。砂漠、河川の下流、河口、海岸、海底など、様々な下で観察される。


title: 砂

text: 構成鉱物による分類では、主に石英、長石、岩片、有色鉱物に着目して行われる（石英砂など）。構成鉱物の比率は、砂の供給源となった母岩を推定する上で重要な手がかりとなる。量的に最も多いのは石英で、次に炭酸カルシウム (サンゴ・貝の破片等)である。


title: 摩耶夫人

text: 紀元前566年（紀元前624年、紀元前463年とする説もある）にシッダッタを生み、シッダッタの生後7日後に没した。また没して後は忉利天に転生したと仏伝には記される 。シッダッタはその後、マーヤーの妹であるマハー・プラジャパティー（摩訶波闍波提）に育てられた。それは、シュッドーダナがマハー・プラジャパティーを後の王妃としたということのようである。


title: 摩耶夫人

text: 『ラリタ・ヴィスタラ』（『普曜経』、『方広大荘厳経』）などによれば、マーヤーはヴァイシャーカ月に6本の牙を持つ白い象が胎内に入る夢を見てシッダッタを懐妊したとされており、その出産の様も、郷里に帰る途中に立ち寄ったルンビニーの園で花（北方伝ではアショーカ樹〈無憂樹〉、南方伝ではサール〈娑羅双樹〉）を手折ろうと手を伸ばしたところ、右脇から釈迦が生まれたと伝える。これは『リグ・ヴェーダ』10.90.11-12 プルシャの歌でプルシャ（原人と訳されることもある）を解体した際、両腕からラージャニアが生まれたことから、ラージャニアすなわちクシャトリア階級の出産は脇から生まれたと表現されることによる。


title: 摩耶夫人

text: 天上の摩耶夫人は『摩訶摩耶経』や『華厳経』入法界品などの仏典にしばしば登場する。ことに『摩訶摩耶経』に収められている釈迦が悟りを得て後、忉利天の天上に上って摩耶夫人に報告したとされる説話は有名で、その帰途の様を「三道宝階」と呼び、仏教美術の好題材のひとつとなっている。


title: 摩耶夫人

text: 如上のインドにおける信仰が、中国・日本に伝播し、ことに日本においては日蓮宗の寺院で摩耶夫人を尊崇することが多い。一般には安産・子育て・婦人病などの利益をもたらすとされているが、明恵上人や泉鏡花のように幼時に母を亡くした「母恋い」の心から信仰を行う人も少なくない。


title: DMH17系エンジン

text: 名称は、DMがディーゼルエンジンであること (Diesel Motor)、Hは8気筒であること（アルファベットの8番目）、17は総排気量が17リットルであることを表す。1951年（昭和26年）以降1960年代末まで、国鉄の気動車用標準ディーゼルエンジンの一つとしてこれを搭載した気動車が大量に製作され、日本全国で使用された。


title: DMH17系エンジン

text: 基本設計は太平洋戦争前に行なわれていたもので、重量の割に出力は十分でなく、設計の古さから燃費や冷間始動性も芳しくなかったが、このエンジンを基軸とした標準化が優先して推進されたことや、DMH17系に代わる軽量で高効率な大出力エンジンがなかなか実用化されなかったこともあり、このエンジンを搭載した気動車は、一般形から特急形に至るまで長期にわたって大量生産されることとなり、同時期に新製された私鉄向け気動車にも搭載された。


title: DMH17系エンジン

text: 国鉄のものについては、分割民営化後JR旅客各社に継承されたが、本州3社に継承されたものの一部はカミンズ社や小松製作所、新潟鐵工所製の軽量省燃費で出力の大きい新型機関への換装が進められ、また老朽化による搭載車そのものの廃車も進んだ。


title: DMH17系エンジン

text: 私鉄への譲渡車や私鉄の自社発注車でも廃車や新型エンジンへの交換が進み、DMH17系エンジン搭載車は大幅に減少しつつある。このエンジン、特に縦形機関の独特のサウンド（三連符を刻む空気圧縮機と「コロンコロン」「カランカラン」と表現される特徴的な軽みのあるアイドル音、加速時の噴射音やエンジンそのものの激しい唸りなど）を聞く機会も非常に少なくなってきているが、小湊鉄道キハ200形気動車は2021年時点でも全車に本原動機が搭載されており、営業車ではたいへん貴重である。


title: DMH17系エンジン

text: ルーツは鉄道省及び民間メーカーの協力により1932年（昭和7年）度に設計された定格100馬力の6気筒ガソリンエンジン、GMF13形エンジンである。鉄道省キハ41000形に搭載されたこのエンジンをベースに8気筒化したものがキハ42000形用の150PSガソリンエンジン・GMH17形エンジン（1935年（昭和10年））である。


title: DMH17系エンジン

text: この時代から、ディーゼルエンジンがガソリンエンジンに比して経済性に勝ることは認知されており、鉄道省でも1935年（昭和10年）頃から気動車用ディーゼル機関の開発が試みられた。1935年以降、GMF13形・GMH17形エンジンと同等スペックのディーゼルエンジン開発が計画され、当時高速ディーゼルエンジン開発に取り組んでいた新潟鐵工所、池貝製作所、振興造機、ダイハツ工業および三菱造船の各社競作により試作が行われた。各社のエンジンはほぼ同クラスの性能・サイズであったが、燃焼室構造などには差異があり、新潟LH8形、池貝8HSD13形はいずれも渦流室式、三菱8150形は直噴式で、部品の相互互換性は無かった。試作エンジンは当時の標準型機械式気動車に搭載され、試験が繰り返された。


title: DMH17系エンジン

text: 終戦後、気動車用として早急に実用に供しうる高速ディーゼルエンジンが求められたことから、旧式ではあるが既に基本設計や部分試作が済んでおり、資料や試作部品も残存していたこの直列8気筒エンジンが、再度実用化開発の対象とされた。


title: DMH17系エンジン

text: （第二次世界大戦中の急速な技術進歩によって、開発再開の時点ですでに旧式化していた。1955年に東急車輛製造が台湾鉄路管理局（台鉄）向けに製造したDR2500型気動車にはカミンズ製NHRBS-600エンジン（機械加給12.2L　300HP＠2100）搭載）


title: DMH17系エンジン

text: 1950年（昭和25年）から本格的に量産に向けた改良設計・製作を再開し、1951年（昭和26年）2月にDMH17形エンジンが完成した。初めてこのエンジンを搭載したのは、元ガソリンカーのエンジン換装車であるキハ42013である（当時の経緯についてはキハ07形の項に詳しい）。続いてこれを6気筒に縮小したDMF13型エンジン（初代）も作られた。


title: DMH17系エンジン

text: 当初は縦形シリンダーで定格出力は150馬力であったが、適宜改良され、出力は1958年（昭和33年）までに180馬力まで向上した。しかし、エンジンの天地寸法が大きいうえ、客室内にシリンダーヘッド点検（主にグロープラグの点検とバルブ回りの整備）用の蓋を設けねばならず、低床化と騒音・油臭対策が必要となるキハ80系の開発にあたり、横形（水平シリンダー形）に再設計された。それが1960年（昭和35年）開発のDMH17Hで、型式名末尾の「H」は水平 (Horizontal) を意味する。以後1971年（昭和46年）までの約10年間、国鉄気動車の標準型エンジンとして大量に製作された。


title: DMH17系エンジン

text: DMH17系エンジンは1952年（昭和27年）以降、私鉄が導入した気動車にも広く採用されたほか、気動車や客車のサービス電源用発電エンジンとして、またDD11形のような小型の機関車や、動力の必要な事業用貨車等にも搭載された実績がある。


title: DMH17系エンジン

text: 完全な新製車両でこの系列のエンジンを搭載して製造された最後の事例は、日本国内向けが1977年（昭和52年）製の小湊鉄道キハ200形気動車の最終増備車2両、日本国外向けが1982年（昭和57年）製のインドネシア国鉄MCW302形気動車で、前者はDMH17Cを、後者はDMH17Hをそれぞれ搭載していた。


title: 永里優季

text: 永里 優季（ながさと ゆうき、1987年7月15日 - ）は、神奈川県厚木市出身の女子サッカー選手。NWSL シカゴ・レッドスターズ所属。ポジションはフォワード。2012年から2016年までの登録名は大儀見 優季（おおぎみ ゆうき）。実兄の永里源気、実妹の永里亜紗乃は2人共にサッカー選手である。


title: 永里優季

text: 兄・永里源気の影響で小学1年生のころ林サッカークラブでサッカーを始める。FC厚木レディースを経て日テレ・メニーナに入団。13歳で最寄りの神奈川県厚木市立荻野中学校に通う。本人が「一生の思い出に残るゴール」という、中学生らしからぬ強く速いシュートで、大学生との試合に勝利したのはこの頃。中学2年時には背番号10を付けてプレーし、同時に日テレ・ベレーザにも登録された。中学3年時にはU-18ユース選手権に出場。チームは優勝し大会最優秀選手賞を受賞した。また、ベレーザでも2試合に出場し、L・リーグデビューを飾った。


title: 永里優季

text: 神奈川県立厚木東高校に進学した2003年は足の故障により出場機会に恵まれなかったが、2004年、アテネオリンピック・アジア予選のメンバーとして日本女子代表に初選出され、同年4月22日のタイ戦で代表戦デビューした。この頃から、チームでの練習後に個人的に行う居残り練習を始め、すでにブレ球も習得していた。居残り練習によく付き合っていた小野寺志保は、永里が世界的なストライカーになることを予感していたという。


title: 永里優季

text: 2005年には5月21日のキリンチャレンジカップ・ニュージーランド戦で初得点をあげると、続くロシア遠征での2試合（ともにロシア女子代表と対戦）、東アジア女子サッカー大会2005壮行試合 (対戦相手: オーストラリア) で連続して得点をあげ、日本女子代表では最多タイ記録となる国際Aマッチ4試合連続得点を達成した。東アジア女子サッカー大会2005にも出場したが、この時は無得点に終わった。


title: 永里優季

text: 2007年に中華人民共和国にて開催された2007 FIFA女子ワールドカップに日本代表の一員として出場。グループリーグ第1戦 (対戦相手: イングランド) では後半86分に磯崎浩美と交代する形で出場した。第2戦 (対戦相手: アルゼンチン) では先発出場、後半ロスタイムに決勝点となる得点を挙げた。第3戦 (対戦相手: ドイツ) にも先発出場したが、76分に宮本ともみと交代した。


title: 永里優季

text: 2010年1月より、女子ブンデスリーガ1部所属のFF USVイェーナの練習に参加していたが、その後同リーグ1部所属の1.FFCトゥルビネ・ポツダムへのプロ契約による加入が発表された。日本人史上初のUEFA女子チャンピオンズリーグ決勝戦では、後半21分から試合に出場し、PK戦でも6人目のキッカーを務め優勝に貢献した。2010年3月に東海大学体育学部を卒業。


title: 永里優季

text: 2011 FIFA女子ワールドカップではエースストライカーとして期待され、初戦で開始早々に先制点を決めるが、徐々に前線での孤立が目立つようになると、準々決勝ではハーフタイムで交代を命ぜられ、準決勝以降は控えスタートとなった。チームは歴史的な優勝をしたものの、永里自身は決勝で失点のきっかけを作ったり、PK戦で日本で唯一失敗するなど、不調のまま不完全燃焼で大会を終えた。アジア人として初の欧州CLとW杯制覇。


title: 永里優季

text: 2011年7月、メンタルトレーニングコンサルタントの大儀見浩介と入籍したことを、本人のブログで公表した。2012年6月9日に結婚披露宴を行った。これに伴い、日本サッカー協会に対して「大儀見優季」名義での登録名変更申請を行い、ロンドンオリンピックから大儀見名義でサッカー選手活動を行うこととなった。


title: 永里優季

text: 2016年リオデジャネイロオリンピックのサッカー女子アジア最終予選の日本代表メンバーに選出され、オーストラリア戦で1得点、ベトナム戦で1得点を挙げたが、チームは予選2位以内の可能性がなくなり五輪出場権を逃した。


title: 永里優季

text: 2017年5月、1.FFCフランクフルトを退団し、アメリカNWSLのシカゴ・レッドスターズへと移籍した。同年9月3日に行われたノースカロライナ・カレッジ戦に後半から途中出場し、後半9分に移籍後初得点となるゴールを記録した。


title: 甲府信金OL誘拐殺人事件

text: 甲府信金OL誘拐殺人事件 （こうふしんきんオーエルゆうかいさつじんじけん）は1993年（平成5年）8月10日に山梨県甲府市で発生した身代金目的誘拐殺人事件。男M（当時38歳）が身代金を得る目的で、甲府信用金庫の女性職員A（当時19歳）を誘拐した上で殺害し、死体を富士川に遺棄した。


title: 甲府信金OL誘拐殺人事件

text: 被害者女性A（当時19歳）は、甲府市にある甲府信用金庫の支店に勤務する新人OLであった。事件当日の窓口業務が終了する時間になった時、本店を経由して地元マスメディアを名乗る男（犯人M）から被害者Aを指名して取材依頼がくる。これに対し、Aと彼女の上司は応諾し、Aは勤務時間終了後、電話の男が差し向けたタクシーで待ち合わせ場所の小瀬スポーツ公園に向かったが、それを最後に行方不明となる。


title: 甲府信金OL誘拐殺人事件

text: 翌日、Aの父親が帰宅していないことを支店に問い合わせた時、身代金を要求する1本の電話が入ったことから誘拐が発覚。支店側はすぐさま山梨県警に通報、山梨県警は犯人を刺激しないよう非公開としつつ、その後もかかってくる犯人からの電話に逆探知で犯人の居場所を特定しようとする。


title: 甲府信金OL誘拐殺人事件

text: 犯人は映画「天国と地獄」の手法で中央自動車道の104キロポストから身代金4,500万円を投下するよう指示するも身代金奪取に失敗。しかし、山梨県警は身代金受取場所に遅れるなどのミスを犯したほか、犯人も1 km離れた105キロポストで待機するミスを犯していた。その後、犯人からの連絡は途絶え、誘拐されてから1週間後の8月17日、静岡県富士宮市の富士川でAの遺体が発見された。後の捜査で、Aは誘拐された同日中に殺害され、富士川上流の笛吹川から流されていたことが判明している。


title: 甲府信金OL誘拐殺人事件

text: 遺体発見後の同日18時41分に山梨県警とマスメディアは報道協定を解除し、公開捜査に踏み切る。同時に遺体を発見した静岡県警と共に合同捜査本部を設置した。当初、「犯人は男3人組」「共犯者に女性がいる」などの説があり、犯人像を絞り込めなかった。また報道協定を解除したことで山梨県警に1日700件の情報が寄せられたが、いずれも有力な情報に繋がらなかった。


title: 甲府信金OL誘拐殺人事件

text: そこで逆探知装置に残っていた声をもとに音声・音響分野の研究を行っている鈴木松美に声紋鑑定を依頼、鈴木の声紋鑑定により以下のことが割り出された。これらは実際に逮捕されたMとほぼ一致しており、鈴木の声紋鑑定が正確であったことが窺える。


title: 甲府信金OL誘拐殺人事件

text: さらに鈴木は、当時NTT電話網の甲府MA・0552局内では有接点のクロスバ交換機が使われていたことから、電話を切った直後、交換機が接点を開放する際に発生するパルスノイズのパターンが経由する交換機間の距離とその台数で異なることに着目し、甲府信金の当該支店の加入電話と同じ市内局の回線を準備した上で、甲府MA管内の公衆電話を総当りで、録音された脅迫電話の切断時と同じパルスノイズを割り出そうとした。その結果中央自動車道の境川パーキングエリア (PA) の公衆電話からかけたことがわかり、そこは犯人が身代金を投下するよう指示した104キロポストの至近であった。


title: 甲府信金OL誘拐殺人事件

text: 鈴木による鑑定の内容が連日報道され、また鈴木自身も作業場を公開したりテレビ出演する等協力の姿勢を見せた中、犯人の男M（当時38歳）の知人である建設会社社長が鈴木による鑑定内容と音声を報道で聞いて間違いないと判断し、Mを呼び出し自首するよう説得する。Mは当初否認していたが説得に折れ、8月24日の早朝、建設会社社長に連れられて山梨県警所轄の警察署に出頭し、逮捕された。


title: 甲府信金OL誘拐殺人事件

text: 犯人Mは、販売実績アップのために数多くでっち上げた架空契約の支払いや、愛人であった韓国人ホステスとの交際費等で約7000万円の借金を抱えており、その返済目的で犯行に及んだとされる。また、Mが被害者Aを指名した理由は支店を訪れた際、名札をつけていたAが当時デビューしたばかりの女優・歌手と同姓同名だったため名前を覚えており、その女性を誘拐の対象にし、犯行に及んだ。先輩職員が名札をつけていない中、新入社員のAだけまじめに名札をつけていたこともあり、これが仇になってしまったのである。


title: 甲府信金OL誘拐殺人事件

text: 甲府地方裁判所で開かれた第一審の公判で、被告人として起訴されたMは犯行を全面に認めた。そのため、自首の有効性が争点となった。弁護人は自首は有効であること主張する一方、甲府地検は既にMがこの男と特定（さらに境川PAの駐車していた自動車のナンバーを控えており、そのうちの1台がMの自宅に停まっていたなど割り出されていた）されており、自首は無効という理由で死刑を求刑した。そして審議の結果、甲府地裁は自首の成立を否定したものの、無期懲役の判決を言い渡した。


title: 甲府信金OL誘拐殺人事件

text: 死刑を求める甲府地検と、有期懲役刑を求めるMの弁護人がそれぞれ、判決を不服として東京高等裁判所に控訴した。しかし、東京高裁は、弁護側の主張に対しては「犯行態様の凶悪性が著しく、死刑を求める検察側の主張も傾聴に値するほど」と退け、検察側の主張に対しては「近年は1人が殺害された事件での死刑適用にやや控えめな傾向が窺える」と退け、甲府地裁の判決を支持し、「一審判決は軽すぎるとも重すぎるともいえない」と控訴を棄却する判決を言い渡した。その後、東京高等検察庁・被告人側とも、上告期限までに最高裁判所へ上告しなかったため、1996年（平成8年）5月1日に被告人Mの無期懲役が確定した。


title: 養老天命反転地

text: 養老天命反転地（ようろうてんめいはんてんち）は、岐阜県養老町にある養老公園内の有料施設である。荒川修作とマドリン・ギンズによる構想を公園施設として作った。作品の中を回遊し体験することで作品を鑑賞するモダンアート。芸術作品であり、博物館法に定める博物館・美術館ではない。


title: 養老天命反転地

text: 1995年開園。荒川修作とマドリン・ギンズ () のプロジェクトを実現させたもので、作品は『極限で似るものの家』と『楕円形のフィールド』から成る。『極限で似るものの家』と『楕円形のフィールド』を結ぶ溝状の道には、彼らのメインテーマであった〈死なないため〉と言う言葉を取り、『死なないための道』と名付けられている。『楕円形のフィールド』には大小様々な5つの日本列島があり、最大のものには24種の薬草が植えられていた。公園の有料施設部分には、作品の他に養老天命反転地記念館、昆虫山脈、不死門が含まれている。これらの付属する施設も荒川修作とマドリン・ギンズによる。


title: 養老天命反転地

text: 開園当初から非常にユニークなテーマ性が高く評価されてきた。『極限で似るものの家』は、建物内の机や壁・天井が上下左右を全く無視した場所に配置されており、視覚的な錯覚を体全体で楽しむ施設である。『楕円形のフィールド』は、日本列島をモチーフとした屋外施設だが、起伏に富んだ地面が不思議な感じに構成されており（通路の床面がいつのまにか壁面となる、など）、これも感覚の不安定さ・危うさを体全体で楽しむことを目的とした施設である。こうした日常生活では触れる機会の少ない錯覚感、不安定な感覚を体全体で味わうことにより、人間本来の感覚を再確認することを主要なテーマの一つとしている。また、例えば子供連れの場合、危険そうで子供から目が離せない等、お互いの存在を常に意識しながら過ごすため、人と人とのつながりのあり方やバリアフリーについての問いかけも行われている。


title: 雨宮留菜

text: Tバック、マイクロビキニという露出度の高い衣装での撮影が多く、本人も「露出狂」と自称する場合がある。小柄ながらJカップという爆乳と陽気な性格で人気を博し、コスプレイヤー、女子プロレスラーとしても活動している。マイクロビキニの露出度が高いためか、ヌードは一切無いにもかかわらず、ブログなどがよく削除されると本人は述べている。


title: パニック映画

text: パニック映画（パニックえいが）または災害映画（さいがいえいが、）は、災害や大惨事など突然の異常事態に立ち向かう人々を描く映画のジャンル。様々な人間の行動を描くためにグランド・ホテル形式が用いられることが多い。異常事態を描くために大掛かりな特撮（SFX）が使われることもある。


title: パニック映画

text: 「映画の父」とも呼ばれるD・W・グリフィスが1916年に制作した『イントレランス』には、すでにパニック映画の要素が見られた。1930年代の作品においても『桑港』(1936、W・S・ヴァン・ダイク監督)の地震や『シカゴ』（1938年、ヘンリー・キング監督）の火災のようにパニック映画の要素を持つものがある。


title: パニック映画

text: 1970年の『大空港』の成功により、1970年代はパニック映画が流行した。しかし、スタッフの努力も俳優の好演も見られない作品が矢継ぎ早に作られ、1970年代中頃にはパニック映画というジャンルは消耗し尽されていった。それから10数年後の1990年代中頃、特撮技術の進歩によって迫力のあるスペクタクルシーンの製作が可能となり、パニック映画は復活した。2000年代後半以降、CGの技術が著しく向上し、これらシーンの制作が容易になっていることもジャンルの隆盛に一役買っている。


title: パニック映画

text: 日本においては、『ゴジラ』に代表される怪獣の出現による政府や市民のパニックを描く映画が1950年代より多作されており、同時に天体衝突や全面核戦争などを描いた作品も作られていたが、これらの作品群は「特撮映画」（またはトリック映画）と呼ばれていた。1970年代にハリウッドで次々とディザスター・フィルムが制作された際、そのジャンルを分かりやすく、かつインパクトを与えるように意訳された「パニック映画」なる言葉が生み出され、『ポセイドン・アドベンチャー』や『タワーリング・インフェルノ』『大地震』などの大ヒットにより一般に定着した。以後、「パニック映画」という言葉は配給会社やテレビ局などによって戦略的に使用されるようになり、災害によるものだけでなく、「何らかの異常事態により人々がパニックに陥るもの」がほとんど全てパニック映画として宣伝されるという事態となった。


title: パニック映画

text: 例えば『カサンドラ・クロス』は「細菌に侵された列車の恐怖」を描いたものだが、クライマックスの鉄橋落下シーンが特に強調された。地下鉄乗っ取りを描いた『サブウェイ・パニック』や、競技場での銃乱射の恐怖を描いた『パニック・イン・スタジアム』などは、原題とは無関係に、そのものずばり「パニック」と入った邦題がつけられている。これらは、本来であれば「ディザスター・フィルム」の範疇とするには微妙な作品である。また70年代中盤には、パニック映画ブームの中で公開され大ヒット作となった『ジョーズ』を筆頭に、『グリズリー』『オルカ』『スウォーム』など、さまざまな動物や昆虫が人間を襲う映画が「動物パニック映画」として次々と公開された


title: パニック映画

text: 一方、この時期（70年代中期〜後半）は『ゴジラ』シリーズなど怪獣映画が下火になったこともあり、オイルショックも重なった日本映画の苦境期だったことから、日本の映画会社が特撮技術のノウハウを活用するためにパニック映画の製作を行ったという内部的な事情もある。東宝の『日本沈没』『ノストラダムスの大予言』『東京湾炎上』『地震列島』や東映の『新幹線大爆破』がそれにあたり、特に『新幹線大爆破』はフランスでも公開され大ヒットした。これらの作品は、火薬を用いた都市やコンビナートの爆発シーンを売りにしていた一方で、地震の発生原因や実際に起きた際のシミュレーションに竹内均、大崎順彦をはじめとした地質学者、建築学者の協力を仰ぐというリアリティの追求も見られる。


title: 映画祭

text: 映画祭（えいがさい）とは、特定の場所で期間限定で開催される映画関連のイベント。通常、年に一度など定期的な開催サイクルを持ち、名称は（ベルリン国際映画祭などのように）開催地の地名を冠したものである事が多い。映画の上演が主となるが、加えてエントリー作品の審査及び賞の授与や、映画に関するイベント（講演会、研修会、見学会、レセプション、等）を含むこともある。


title: 映画祭

text: 最も有名なのは国際映画祭であるが、ファンタスティック映画祭、ドキュメンタリー映画祭、女性映画祭などテーマ別の映画祭も多数ある。複合的に国際アニメーション映画祭といった名称・分類もあり、東京国際映画祭の協賛企画として東京国際女性映画祭が開かれる場合などもある。作品上映の前後に、監督や出演者などの舞台挨拶、ティーチイン（観覧者との質疑応答）などが行われる事も多い。


title: 映画祭

text: アカデミー賞は授賞式前年の1年間にアメリカ国内の特定地域で公開された作品を対象に選考され、また映画産業全般に関連した業績に対して授与される賞であるが、例外としてアメリカ国内の特定地域で公開されていない作品でも同賞の候補作となることがある。それは世界各地で開かれるアカデミー賞の公認を受けた映画祭で受賞することであり、公認映画祭のグランプリ受賞作は自動的にアカデミー賞のノミネート候補作に推挙されるシステムとなっている。日本ではショートショートフィルムフェスティバルと広島国際アニメーションフェスティバルだけが公認を受けている。なお広島国際アニメーションフェスティバルは、2020年に開催された第18回大会をもって終了することになった。


title: 映画祭

text: 国際アニメーション映画協会公認の映画祭の中で、アヌシー、ザグレブ、オタワ、広島をもって世界四大アニメーション映画祭とされているが、広島のみが ASIFA公認（ASIFA Endorsement）であり、その他はASIFAパートナーシップ映画祭（ASIFA Partnership Festival）である。ASIFA Endorsementを得るには「ASIFA公認国際映画祭規約」を遵守する必要がある。この規約には、コンペティションの審査方法や特別プログラムに関する基準のほか、作家や関係者等の招待、広報、著作権保護、表現の自由の保障等、映画祭運営全体について厳しい基準が設けられている。なお、広島は2020年に開催された第18回大会をもって終了することになった。


title: ベネリ M4 スーペル90

text: 1998年5月4日に、12ゲージの弾薬を使用する軍用セミオートマチック散弾銃をアメリカ軍が求め、これにベネリが応じて5丁の試作品を8月4日に提供した。競合する他の散弾銃を抑え、1999年にM1014として採用され、初期の2万丁がアメリカ海兵隊に同年供給された。


title: ベネリ M4 スーペル90

text: 作動方式は、M3までの反動利用式（イナーシャシステム）からガス圧利用式A.R.G.O.システム（Auto Regulating Gas Operated-System：ガス圧自動調節システム）へと大きく変化している。これは、2本のステンレス製ガスピストンをチェンバーのすぐ前方に、そのガスピストンの前方に2つのスプリングであるガスプラグを備える方式で、メーカー毎に異なる弾薬の長さや装薬の量に応じて安定した作動を実現できる。ただし、非殺傷用などの低威力の弾薬を使用する際にはボルトを手動で作動させる必要がある。装弾数は2.75インチショットシェルなら7発、3インチショットシェルなら6発となっている。


title: ベネリ M4 スーペル90

text: 複雑な機構のイナーシャシステムを使用していたM3以前のモデルより、部品点数は少なくなった。また、イナーシャシステムでの、反動をきっちり受け止めないと作動しないという作動の確実性の低さという弱点（反動利用式の拳銃などにも共通の弱点である）も回避した。これに加え、更に部品点数を減らして信頼性を上げ、軽量化のため、ポンプアクション機構も省かれている。又、レシーバートップには拡張性を高めるピカティニーレール、ゴーストリングリアサイトが標準装備されており、ショルダーストックは防弾プレートを内蔵した厚みのあるベストの着用にも対応した伸縮式、もしくは固定式となっている。グリップは通常、独立型のピストルグリップだが、オーソドックスなショルダーストックとの一体型も存在。


title: エンドスウィープ

text: 種牡馬としては2000年に日本での供用が開始されたが2002年に急逝してしまったため（死因は転倒に伴う負傷の悪化による安楽死）、日本で供用後に誕生した産駒はわずか3世代と限られている。日本で交配・誕生した産駒以外には、日本での供用開始以前にアメリカ合衆国産の外国産馬として日本に入ってきた産駒がいる。


title: エンドスウィープ

text: 2002年の産駒からは、桜花賞、NHKマイルカップを制し、牝馬初の変則2冠を達成したラインクラフトが誕生し、翌年の2003年にデビューした産駒は勝ち上がり率で0.390を残し、JRAの2歳リーディングサイヤーランキングでもサンデーサイレンス・フジキセキ・サクラバクシンオーに次ぐ4位に入っている。翌2004年にはJRAリーディング6位、2005年には11位の成績を残した。アドマイヤムーンなど2003年生まれの産駒が最後の世代となる。


title: DDG(X)

text: アメリカ海軍のミサイル駆逐艦として、1994年度からはアーレイ・バーク級のフライトIIAの建造が開始されていたが、後継となるズムウォルト級の建造開始に伴い、2005年度で一度終了した。本来はここで打ち止めになるはずだったが、ズムウォルト級の建造数削減に伴って、2010年度よりアーレイ・バーク級フライトIIAの建造が再開されており、これ以後の建造分は「フライトIIAリスタート」と称された。また同年度で次世代ミサイル巡洋艦（CG(X)）計画が中止されたことから、その代替も兼ねて、2016年度からはフライトIIIの建造も開始された。


title: DDG(X)

text: しかしアーレイ・バーク級はこのように発展を重ねてきたとはいっても、元々はタイコンデロガ級ミサイル巡洋艦より安価な艦隊のワークホースとして計画されたという経緯もあって、重量やスペース、発電能力などの制約から、これ以上の発展は難しい状態となっていた。その為、アーレイ・バーク級初期建造艦に加えて、タイコンデロガ級をも代替する艦として、FSC（将来水上戦闘艦）計画が立案された。これはLSC（大型水上戦闘艦）計画に発展し、2021年6月にプログラムオフィスが設立されてDDG（X）計画となった。2022年2月にはが設計とエンジニアリングサポートを契約した。


title: DDG(X)

text: 排水量としては、アーレイ・バーク級よりは大きく、ズムウォルト級よりは小さい程度という目安が示されている。ただしDDG(X)では、開発リスクを低減するため、将来の要求に対応できるだけのポテンシャルを持たせた新設計の船体に、アーレイ・バーク級フライトIIIの装備を組み合わせた状態で建造を開始したのち、漸進的に、兵装の更新や追加、場合によっては船体への追加区画の挿入などといった能力強化を図っていく構想となっており、後の建造艦では排水量が増大する可能性がある。またズムウォルト級では陸上試験施設での試験・検証・熟成を省いたことも一因となってシステム開発が難航した反省から、DDG(X)では詳細設計に入る前に陸上試験を実施する方針となっている。


title: DDG(X)

text: 機関には、ズムウォルト級と同様の統合電気推進（IPS）を導入する。これは、DDG(X)では航続距離やオンステーション時間の延伸、効率改善による兵站支援面の負荷軽減とともに、搭載装備の消費電力増大への対応も求められたためであった。主機については、ズムウォルト級に加えて、コロンビア級原子力潜水艦で原子力ターボ・エレクトリック方式を導入した際の経験も活用される。


title: DDG(X)

text: 上記の通り、DDG(X)計画艦では、当初はアーレイ・バーク級フライトIIIを元にした装備を搭載していく予定となっている。主要な武器システムはイージスシステム（AWS）ベースライン10で、その中核となる多機能レーダーはAN/SPY-6(V)1 AMDR（）が搭載される。ただしここで搭載されるものは、送受信モジュールの集合体であるRMA（）を37個組み合わせた14フィート型が予定されているが、将来的にはRMAを57個に増した18フィート型へのスケールアップを視野に入れている。また低空警戒・対水上レーダーも、当初は現用のAN/SPQ-9Bを予定しているが、2022年より計画が開始されたFXR（）の将来装備も検討されている。


title: DDG(X)

text: 各種ミサイルなどを収容するVLSとしては、当初は既に実績が豊富なMk.41を搭載する。ただし将来的に、超高速の共通極超音速滑空体（C-HGB）を弾頭とする長射程の艦対艦ミサイルとして開発中のCPS（）を搭載できるよう、艦首側のMk.41（32セル分）を、より大型の新型VLS（12セル）に換装することも検討されている。また近接防御用としてRAM近接防空ミサイルの21連装発射機を2基搭載する予定だが、これも将来的には出力600キロワット級のレーザー兵器への換装が検討されている。これに加えて、上部構造物前方には出力150キロワット級のレーザー兵器も追加する案もある。艦砲は現用の62口径5インチ単装砲（Mk.45 mod.4）を踏襲する予定で、これは後日換装の案はない。


title: 足袋

text: 足袋（たび）とは、和装の際に足に直接履く衣類の一種。日本固有の伝統的な衣類で、足に履く一種の下着である。木綿の布でできたものが一般的。小鉤（こはぜ）と呼ばれる特有の留め具で固定する。日本の伝統的な履物である草履・下駄・雪駄などを履く際に用いるため、つま先が親指と他の指の部分の2つに分かれている（叉割れ）。


title: 足袋

text: 足袋の起源は奈良時代には存在したとされるシタウズ（襪）と呼ばれるもので、富裕階級が用いた指の股の分かれていない鹿皮の一枚物から作られた外履きである単皮（タンピ）とも呼ばれた。この単皮（タンピ）が足袋（たび）の語源とされている。『倭名類聚抄』には多鼻（タビ）として記載がある。


title: 足袋

text: 江戸時代になっても革製の足袋が多かった。革足袋の材料は正徳ごろまで外来ものが多かった。中国渡来の物を小人革と呼び、革うすく肌こまかに柔らかであった。他にシャムから来たシャム革があったが、小人革よりケバ立ちが早く厚いため、下品とされた。享保以降は国産の革が使われたが、ケバ立ちやすく質が悪かった。


title: 足袋

text: それまで一般的だった革足袋は寛永16年（1639年）の鎖国令や明暦3年（1657年）の明暦の大火で次第に不足していき、それにかわって特有の臭いがなく履き心地の良い木綿足袋が男女ともに普及した。その初期において木綿足袋は長崎足袋とも呼ばれていた。これは肥前国名物であったためとされ、白木綿・無地染のほかに、箔絵の足袋や、染分け足袋もあったと言う。寛永ころの足袋はうねざしにした足袋が当時の流行だったとみえる（「東海道名所記」より）。うねざしとはさらし木綿に絹糸で刺したものである。うねざしの足袋は寛文から元禄に至るまでも流行したと見え、西鶴の「一代女」にもその記述がある。当時の足袋は一般に足首の部分を覆うほど筒が長かった。元禄ごろになって、木綿足袋は勢州山田・上州高崎が名産地とされ、特に高崎産の足袋は筒短く、高崎足袋と呼ばれた。


title: 足袋

text: 当時の女性の内職に、足袋さしがあり、また足袋用木綿生地も別で生産されていた。アヤ織の厚い木綿地「雲斎織」などが出現した。西鶴の「一代男」には「雲斎織の袋足袋」との記述がある。袋足袋とは糸をさしてない足袋のことである。雲斎織は当時の伊達者たちに愛用されていたらしく、一般には、うねざしの木綿足袋を履いていたようだ。その他、贅沢な繻子足袋なども一部に広がった。また小紋の足袋もあったと言う。


title: 足袋

text: 享保になって、はじめて筒の短い足袋が一般化し、これを半靴と称した。また徳川吉宗は鷹狩りに紺足袋を履いたので、それが武家風俗に入り、やがて町人も真似することになった。当時の色調はまちまちであったが、次第に白と紺に落ち着く傾向にあった。晒の袋足袋や薄柿色の足袋はわるい好みとされ、まだ柿染めのような足袋も見られた。そのほかに薄鼠、千種染めなども見られたという。宝暦年間に夏足袋ができて以降、一年中履かれるようになったという。製法も次第に精巧になり、表の生地や底の生地の耐久力も増してきた。底は雲斎や刺底によって、木綿底より強くなったが、なお破損しやすいので、信州から産出した信州裏が専用にされた。のちには江戸で作られるようになったが、なお信州裏と呼ばれた。


title: 足袋

text: 現在の足袋は「小鉤（こはぜ）」（甲馳、牙籤、甲鉤、骨板）と呼ばれる金属製の金具（ホック）を「受け糸」（または掛け糸）と呼ばれる糸のループに引っ掛けて留めるようになっているが、この方式は江戸後期から明治前期にかけて普及したものである。


title: 足袋

text: 木綿足袋は平織で白生地の足袋が一般的である。一般的には表／裏／底共に綿素材が使用されるが戦後化繊の流入により綿／ポリエステル混紡生地やナイロン糸トリコット足袋などが発生してきた。素材別の足袋は綿などの織物とトリコットなどの編み物に分類される。綿等の織物で作られた足袋は大きく伸縮することが難しいのでサイズ構成もセンチ単位だが、編み物等ニット製品で作られた足袋は伸縮にゆとりがあるため、多くはS/M/L/2L/3L/4Lとサイズ表示される。


title: 足袋

text: かつては文数で表記されていたが、現在はcm表記が広く用いられている。更に各メーカーに独自の幅表記がある。ほとんどの既製品は人差し指の先が親指より短くなっているが、人差し指が親指より先に出る型もメーカーによっては少数ながら生産されている。


title: 足袋

text: 足袋カバーは和装で訪問などを行なう際、屋外移動時に装着中の足袋を汚れから保護する目的で重ね履きする足袋型のカバーである。基本的な構造は通常の足袋と変わらないが、汚れが付きにくい素材を使用する。また足袋の汚れ防止目的で装着するため、マナーとして訪問先の座敷に上がる前に玄関先で取り外す必要があることから、短時間で簡単に脱着できるよう留め具にはコハゼを使用しない靴下状の物もある。さらに和装のまま家事を行なう際に足袋の上から重ね履きする場合もあり、活動しやすいよう底がゴムで滑り止め加工されていたり、本体に撥水加工が施された足袋カバーも存在する。


title: 足袋

text: 1938年時点では埼玉県で8400万足が生産されており、行田足袋として知られる埼玉県行田市が全国生産の約80%を占めていた時代もあった。行田市にある足袋の保管庫は足袋蔵と呼ばれ、「足袋蔵のまち行田」として日本遺産に認定されている。また、「行田の足袋製造用具及び製品」が国の登録有形民俗文化財となっている。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 芳文社（まんがタイムKRコミックス）より、本編のコミカライズ版と外伝2作が順次発表され、テレビアニメの人気と共に販売部数を伸ばし、2011年2月〜5月で本編・外伝を合わせたシリーズ累計で160万部以上を売り上げている。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 2011年9月からはアンソロジーコミックがストーリー漫画形式と4コマ漫画形式の2種類で刊行され、2012年6月より専門に扱った漫画雑誌『まんがタイムきらら☆マギカ』の発行を開始、同年10月から11月にかけて映画公開に合わせて新たに外伝作品が刊行された。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 2013年には新作映画『[新編] 叛逆の物語』の公開に合わせて、同作のコミカライズの発行が11月・12月・翌年2014年1月の計3回に渡って行なわれた。また関連誌において外伝作品が新規連載されることが、『まんがタイムきらら☆マギカ』第9号および公式ウェブサイトにて発表されている。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: このほか、外伝ゲーム作品『マギアレコード 魔法少女まどか☆マギカ外伝』のコミカライズ作品が『まんがタイムきららフォワード』2018年10月号より連載、同作品のアナザーストーリーのコミカライズ作品が芳文社の漫画配信サイト「COMIC FUZ」で2019年5月22日より連載されている。なお、『マギアレコード』関連の漫画作品については「マギアレコード 魔法少女まどか☆マギカ外伝#漫画」も参照。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: ハノカゲによる、テレビアニメ版本編のコミカライズ作品『魔法少女まどか☆マギカ』が、2011年2月12日から5月30日にかけて描き下ろしコミックとして刊行された。全3巻。全12話という構成も含め、基本はテレビアニメ版の物語を忠実に漫画化しているが、執筆はテレビアニメ版が具体的な形になる前から進められたため、テレビアニメ版よりも虚淵玄の脚本や蒼樹うめのキャラクター原案に近い部分もある。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 本作品では台本化以前のセリフが脚本に忠実なかたちで再現されているが、その反面、テレビアニメ版の絵コンテ段階で設定された内容を反映できていないことに起因する描写の差異が存在する。また、テレビアニメ版とコミカライズ版の双方で、共通の脚本を基にした内容の取捨選択や独自の場面の追加が行われており、一方で語り切れなかった内容をもう一方が補完している個所もある。具体的な設定の違いについては単行本あとがきや雑誌記事、著者のTwitterでの言及があり、以下に主なものを示す。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: テレビアニメ版のコミカライズを手がけたハノカゲによる『劇場版 魔法少女まどか☆マギカ[新編] 叛逆の物語』のコミカライズ版が、2013年11月12日発売の1巻から3ヶ月連続で発行された。基本的には劇場版の展開に忠実に沿った作画であり、キャラクターその他の容姿も準じているが、一部に細かい相違がある。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 巴マミを物語の中心に据えて、上巻ではBD/DVD第5巻特典ドラマCD「フェアウェル・ストーリー」を元にハノカゲが脚色を施した内容となっており、上巻終盤以降より本編第3話でマミが生き残ったという設定の元で本編の内容に沿ったかたちでオリジナルのストーリーを展開している。また、作画面においても、アニメ本編のビジュアルに準拠している。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 巴マミは見滝原で魔法少女として一人で魔女退治をしていたが、ある日隣町の風見野から魔法少女になったばかりの佐倉杏子がやってくる。杏子はマミに弟子にして欲しいと頼み、二人はコンビを組んで行動するようになる。しかし、杏子が魔法少女であることが父親に知られ、それが発端となって家庭は崩壊、自身も特有の能力である幻惑魔法が使えなくなる。そして考え方を変えた杏子はマミと対立、戦いの末マミの元から離れていった。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: それからしばらくしたある日。マミは鹿目まどかに呼び出され、美樹さやかと杏子の争いに割って入った。お菓子の魔女との戦いで危機に陥っていたマミを、契約したばかりのさやかが救っていたのである。マミはさやか、そしてまどかと共に行動するようになり、見滝原に戻ってきた杏子は1人で行動をとりつつ、暁美ほむらとワルプルギスの夜を倒すため結託しようとする。そうした中、親友の志筑仁美が魔女に魅入られていたのを知っていたさやかは、その魔女との戦いでマミが苦戦したことは自分が原因であると自分を責めるようになりマミとはコンビを解消、さらに上条恭介の腕を治したのがさやかの願いであると本人に知られ苦悩する。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: ハノカゲによるスピンオフ作品。2015年6月10日発行の『まんがタイムきらら☆マギカ』第20号から2016年10月8日発売の第28号まで連載された。テレビシリーズ最終話（映画後編）で一部描かれた、まどかによって改変された世界で魔獣と戦う魔法少女たちを新たなオリジナルストーリーとして描いている。また従来のスピンオフ作品・外伝作品と異なり、アニメ版の監督である新房昭之や異空間設計を手がけた劇団イヌカレーが制作に関わっている。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 本作品ではテレビアニメ版とは異なる独自の展開が描かれるが、その内容は「過ぎ去った時間軸」の物語として位置づけられ、テレビアニメ版第10話で描かれた、時間操作の魔法で同じ1か月間をやり直し続けているほむらのループの途上で起こった物語という体裁になっている。テレビアニメ版の登場人物には本編と違ったかたちで光を当てることも意図されており、主人公とされる織莉子はテレビアニメ版の主要登場人物と敵対する立場で登場する。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 本作品の番外編として『まんがタイムきらら☆マギカ』第2号、第3号に『魔法少女おりこ☆マギカ〜noisy citrine〜』が、第5号から第7号に『魔法少女おりこ☆マギカ〜symmetry diamond〜』が掲載、この掲載分に描き下ろし分を加えた単行本が2013年9月12日に発行された。また、第10号からは本編と同じ時間軸の物語を新たに描きなおした『[新約] 魔法少女おりこ☆マギカ〜sadness prayer〜』が連載され、第30号で連載を終了後、単行本において描き下ろしで完結した。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: キュゥべえと契約し魔法少女となった美国織莉子は、自らの魔法の力で自分の運命を見聞きした結果、未来の見滝原の破壊と、そこに誕生する「誰にも倒せない」絶対的な存在を知る。その未来を変えることを決意した織莉子は、1人の少女に着目し、キュゥべえに「とてもいい魔法少女の素体がいる」と告げる。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: そうした中、見滝原では魔法少女が魔法少女によって殺される「魔法少女狩り」が横行していた。この事件に杏子とゆま、見滝原を守るために戦うマミ、まどかが魔法少女にならないよう寄り添うほむら、彼女たちが巻き込まれることになる。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 呉キリカがキュゥべえと契約し魔法少女になったばかりのころのこと。いまだに織莉子に想いを伝えられないキリカの姿を、見滝原に戻ってきたかつての幼なじみ、間宮えりかが見かける。想いを伝えられないわだかまりと引きずったままの過去の記憶を抱えていたキリカはえりかと再会するが、過去の出来事を思い出しえりかを突き放してしまう。何でもなんてできない、困難はあるとキリカが思っているその最中、えりかは魔女に捕らわれることとなる。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 織莉子とキリカはワルプルギスの夜を打倒するためコンビを組んで行動しているが、織莉子は予知魔法をコントロールできず、辺り構わず予知しただ魔力を消費する状態にあった。そんなある日の夜、織莉子が一人で出歩いていると、公園で一人の少女と出会い、お茶を与え話をするが、別れた直後、その少女－ゆまが母親によって殺されるというニュースを見る光景を予知する。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: そのころ、キュゥべえと再会した優木沙々は、他の魔法少女よりも強いことを示し、見滝原を自らの縄張りにしようと、手始めにキリカと戦い、そして織莉子を倒そうと接触する。その後ゆまに危機が訪れていると察知した織莉子だが、途中で出会った沙々が命を狙おうとしていた。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: キュゥべえとの契約で「誰にも倒せない」魔女のヴィジョンを見た織莉子であったが、未だ能力の制御は不安定。一方の学校生活も、父の不名誉な死が切っ掛けで以前とは反対に針のむしろ状態ながら、人類滅亡の回避に意識を傾けていたこともあって、どこ吹く風といった感じに受け流す日々が続いていた。そんな織莉子に腹立ちを覚えて突っかかる浅古小巻は、自身も織莉子に対立する姿勢を見せるものの、他の影でこそこそと織莉子を侮蔑する輩を非難し、自身は真っ向正面から織莉子に対峙することを貫いており、織莉子もそのことをまっすぐとした良いあり方と感じていたが、ある日織莉子は浅古小巻が魔法少女として魔女と戦う場に遭遇する。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 見滝原とは別の街「あすなろ市」に住む魔法少女かずみを中心として描かれた物語で、魔法少女やその契約と使命、ソウルジェムなどの基本概念は本編と同様ではあるが、人間の悲しみや絶望、憎悪に付け入ってその人間を魔女化させるなど、本編との設定の差異が見られる。サブタイトルは、直訳すると「無邪気な悪意」となる。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 原作者の平松によれば、本編の作品世界の否定を切り口とし、一見すると本編と相違や矛盾のある設定を描きつつも、逆説的な形で本編の設定と繋がっていくような方向性の作品を意図したという。平松は第5巻の後書きでこのことについて書いており、それによれば、企画開始時に「『まどか』本編のキャラクターを絡ませない外伝」というオーダーを受けたものの、テレビシリーズは魔法少女というシステムに対する一つの明確な答えを提示して終わっており、この時点で「まどかの意志をないものにしたり覆したりするようなことはしない」と決めている。その上で「本編で全てのことが語られているのならば、それを逆手に取ろう」と、魔法少女の秘密を知った子たちが「絶望」ではなく「怒り」を抱き、そのシステムに反抗し、新たなシステムを作るもそれが崩壊していく過程で真実を明かしていくという、「マギカ世界＝キュゥべえの否定」を切り口にすることで、逆説的に本編＝まどかの物語と構造を同じにできると考えたとしている。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 魔法少女たちの友情物語という要素を前面に押し出し、魔法少女同士の集団戦や技名の設定された必殺技など、オーソドックスな魔法少女ものとしての要素が色濃い作風になっている。第1話〜第3話（コミックス一巻）まではプロローグであり、本編と異なる穏やかな話であったが、第4話以降から本当の物語が開幕することになる。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 少女は気がつくと、暗闇の中にいた。物音がして出てみると、自分が閉じ込められていたらしきトランクと知らない部屋に、見たことのない男がいた。自分も裸のままトランクに閉じ込められていたようで、「かずみ」という名前以外の記憶をなくしていた。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: その後かずみはかつて一緒に戦っていたという魔法少女たちのチーム「プレイアデス聖団」の面々と出会い、彼女たちと共に魔女と戦うことになった。しかしある日、プレイアデス聖団に恨みを持つ1人の魔法少女が現れたことから、かずみは過酷な運命に巻き込まれていくことになる。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: タレントの壇蜜は2013年1月当時のインタビューにて、読んでいる漫画作品の一つとして本作品を挙げており、「ひとりの女の子のために何度もやり直して、魂と引き換えにしてでも支えるっていうのは、ちょっとうらやましい。だけど、やり直すことができても、もっとつらいことが待っているという展開が、自分にはちょっとした快感なのかもしれない。現実にはやり直せないことやレールが敷かれていることを、より肯定的に意識させられた気がする」と評価している。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 1431年5月30日のフランス・ルーアン市内のヴィエ・マルシェ広場の処刑場でジャンヌ・ダルクは「魔女」として火刑に処される中、ソウルジェムを握りしめ、「魔法少女タルト」として母国のために敵国と、敵魔法少女たちと戦った日々を思い出していた。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 百年戦争の連合イングランド軍との激戦の中、タルトたち4人の魔法少女は戦争に勝利をもたらし、領土を奪い返すべく戦いを繰り広げ、敵国の中にも存在する魔法少女たちと闘いを繰り広げていた。平和を願いキューブ（インキュベーター）と契約をしたタルトであったが、それは同時に自身に破滅をもたらす苦難の道のりでもあった。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 百年戦争時のフランスを舞台とし、史実に沿って物語が展開されており、魔法少女以外の登場人物も実名のまま史実に沿って活躍している。なお、魔法少女たちはソウルジェムがグリーフシードへ、そして魔女になることを知っており、戦争に勝利をもたらすためだと覚悟してキューブと契約している設定になっている。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: GANによる外伝作品。描き下ろし単行本として第1巻が2013年11月12日に発行、それ以降のストーリーが『まんがタイムきららフォワード』2014年1月号から2015年1月号にかけて連載された。ホオズキ市で仲良く暮らし、魔法少女としての職務をこなしながら学校生活を楽しむ少女4人と、普段は笑顔で暮らしているが、実は彼女たちを狙う魔法少女の暗殺者・天乃鈴音を中心に描く。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: ホオズキ市では女子中学生が立て続けに殺されるという連続殺人事件が発生していた。同市にある茜ヶ咲中学校に通う生徒の間では、夜中一人で人気のないところを歩いていると鈴の音が聞こえ、どこからともなく現れたコートを来た女に名前を聞かれ、それに答えると刃物でずたずたにされて殺されるという「切り裂きさん」と呼ばれる都市伝説がまことしやかに囁かれていた。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 茜ヶ咲中に通い学校生活を謳歌しながら魔法少女としての職務を果たしている奏遥香、日向茉莉、詩音千里、そして成見亜里紗の4人は魔女の結界があるか街をパトロールするが、その際に出会った転校生の天乃鈴音と遭遇、千里が殺害されてしまう。そして彼女が自分たちと同じ魔法少女であるとともに、「切り裂きさん」の正体、殺人事件の犯人であると分かる。キュゥべえによれば鈴音は優秀な魔法少女だったが、あるころから魔法少女を狙う暗殺者となってしまったという。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 自らの行動は間違っていないと信念を貫く鈴音、千里の仇を取るため鈴音を追う亜里紗、遥香たちのチームに属しながらクラスメイトの立場として鈴音を心配し彼女の凶行を止めさせようとする茉莉、千里を見捨てたと気に病む遥香、それぞれの想いが交錯する。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: あらたまいによるスピンオフ作品。魔法少女が死なずに歳をとったらどうなるのかをコンセプトに、アラサーで独身の巴マミの日常生活を描いた作品で、本編の登場人物、舞台、キャラ設定の一部がそのまま引き継がれている。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 元々は作者が同人誌として発行していた物だったが、設定を一部変更した上で『まんがタイムきらら☆マギカ』で連載を開始、定期刊行終了後は『まんがタイムきららフォワード』に移籍して連載を継続している。2021年現在、既刊9巻。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 『魔法少女まどか☆マギカ』を専門に扱う漫画雑誌として2012年6月8日に創刊した。これまでの漫画展開を担ってきた『まんがタイムきららフォワード』ではなく、姉妹誌の『まんがタイムきららキャラット』の増刊として発行されている。ただし本誌連載作品がゲスト作品として『きららフォワード』に掲載されることがある。基本は偶数月に発行する隔月刊誌だが、2013年10月から12月は劇場版新編公開にあわせて3か月連続刊行を行っている。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 掲載漫画作品は『まどか☆マギカ』のアンソロジーコミックが掲載されており、目次においても「本誌内のコミックは全て「魔法少女まどか☆マギカ」を原作としたアンソロジー作品となっております。」という注意書きがなされている。また、巻頭カラーページには「まど☆ナビ」という情報ページがあり、アニメや関連作品の最新情報、主要スタッフ・声優のインタビュー記事、読者コーナー「まど☆ナビパーティー」が掲載されている。


title: 魔法少女まどか☆マギカの漫画作品

text: 2017年2月9日発行の第30号を持って定期刊行を終了、今後は不定期刊行される予定となっている。連載作品のほとんどはこの号で終了し、『[新約] 魔法少女おりこ☆マギカ〜sadness prayer〜』『おいでよ!マギカ堂書店』は同年夏発行された単行本において描き下ろしで続きが掲載、『巴マミの平凡な日常』は『まんがタイムきららフォワード』に移籍し2017年5月号より隔月、2018年1月号より毎月連載されている。


title: ジョン・ランディス

text: 『狼男アメリカン』、『ブルース・ブラザース』、またマイケル・ジャクソンのプロモーション・ビデオ『スリラー』等のホラーや、エディ・マーフィ主演の『星の王子 ニューヨークへ行く』等のコメディ映画で知られる。息子のマックス・ランディスは脚本家。


title: ジョン・ランディス

text: 1960年代末頃、渡欧しユーゴスラビアで映画の制作に関わった後、スペインで撮影された西部劇やドイツ映画にスタントマンとして数多く出演。帰国後の1973年、自ら脚本を書き、リック・ベイカー製作の着ぐるみを着て出演もした自主制作の35mmフィルム『シュロック』で監督デビュー。


title: ジョン・ランディス

text: 『デス・レース2000年』、『最後の猿の惑星』などにスタントを兼ねて出演した後、1977年、デヴィッド・ザッカー、ジム・エイブラハムズ、ジェリー・ザッカー脚本によるパロディ映画『ケンタッキー・フライド・ムービー』でメジャー作品の監督デビューを飾り、翌1978年には、僅かな予算と日数で撮り上げ、低予算映画の奇跡と呼ばれるほどの興行的成功を収めた『アニマル・ハウス』を監督、続いて1980年にはジョン・ベルーシとダン・エイクロイド主演の『ブルース・ブラザース』、1981年にはコメディとホラーの橋渡し的作品ともなった『狼男アメリカン』と立て続けにヒットを飛ばし、過激でアナーキーな反体制感覚と反権威主義的風刺の効いた作品で人気を博し、スティーヴン・スピルバーグらとともに気鋭の若手監督としての地位を築く。


title: ジョン・ランディス

text: 1982年7月23日午前2時20分、『トワイライトゾーン/超次元の体験』の撮影中、主演俳優のヴィック・モローと子役2人がヘリコプターの落下事故により命を落とすという悲劇的な事故が起き、過失致死罪で起訴されるとともに、児童労働に関するカリフォルニア州法を破った罪にも問われたが、陪審裁判の結果、1987年に公訴棄却となった。この事件以後、カリフォルニア州では児童労働に関する法律が厳格化された。その他、映画会社は子役2名の遺族から民事で訴えられ、裁判外の和解の結果、1家族につき200万ドルの損害賠償を払うこととなった。また、当時20歳のジェニファー・ジェイソン・リーを含むモローの遺児たちも和解金を受け取ったが、金額は公表されていない。


title: ジョン・ランディス

text: 事故後も映画界はランディスに寛容で、『大逆転』、『眠れぬ夜のために』を監督した（後述する有名監督のカメオ出演も、この頃の作品ではランディスに対する応援的要素が強いとも言われている）が、彼自身の精神的打撃は大きかったようで、射殺される役を自ら演じるという自虐的とも受け取れる行為も見られ、彼の作品にどことなく暗い影を落とすことになった。『サボテン・ブラザース』、『イノセント・ブラッド』、『ブルース・ブラザース2000』などの作品を発表しているものの、事故後の鬱屈を完全に払拭するには至っていない。


title: ジョン・ランディス

text: 同じ1983年にはマイケル・ジャクソンの「スリラー」を撮影している。後にショート・フィルムと呼ばれるようになるストーリー性あるプロモーションビデオは大きな影響を与え、1999年のMTVによる「今まで作られたビデオの中で最も偉大なベスト100」でも1位に輝いている。他にマイケル・ジャクソンの作品では1991年に「ブラック・オア・ホワイト」を監督している。


title: ジョン・ランディス

text: 1991年頃にビートたけしに出演オファーをした事がある。この時ランディスは、たまたま観た『その男、凶暴につき』と『オレたちひょうきん族』に出ていた「ビートたけし」と「鬼瓦権造」が同一人物とは知らず、たけし主演でシリアスな映画、権造主演でコメディー映画を撮りたいとオファーしたものの、実は同一人物と知って「クレイジーだ」と語ったとの事である。


title: オセロ症候群

text: オセロ症候群（オセロしょうこうぐん、英：Othello syndrome）は、「パートナーから裏切られるのではないか」「相手を失うのではないか」などといった恐怖心から根拠のない嫉妬妄想が抑えられなくなる症状のことである。


title: スター・デストロイヤー

text: 銀河共和国や銀河帝国、新共和国、ファースト・オーダー、ファイナル・オーダーによって運用された宇宙戦艦である。二等辺三角形のデザインを持つ超巨大な艦体が特徴であり、文字通り星をまるごと一つ制圧あるいは破壊できるほどの強力な火力を誇る。しかしながらその役割はTIEファイター等の宇宙戦闘機や師団規模の上陸用の陸上戦闘部隊を多数搭載し、あらゆる任務に対応し得る事から戦艦に空母や強襲揚陸艦の機能を持たせ、ある一定宙域を制圧する宙域制圧戦闘母艦である。旗艦設備を備えており、通常でも艦長の上に提督、時には植民惑星の総督、果てはダース・ベイダーや皇帝自身が搭乗することもあった。一般の大型艦船であってもこの艦を超えるサイズのものは稀で、大抵の場合、相手方の船を艦体下面に備えたドッキング・ベイにすっぽり収めることすらできる。高い戦闘能力を持つこの宇宙戦艦は、その名の通り破壊の限りを尽くす。


title: スター・デストロイヤー

text: 旧3部作及び続3部作全てと『シスの復讐』に登場する大型宇宙船がスター・デストロイヤーである。なお、『クローンの攻撃』後半に登場する類似の大型艦はアクラメーター級“ 汎銀河軍事用アサルト・シップ”であり、スター・デストロイヤーには分類されない。


title: スター・デストロイヤー

text: ヴィクトリー級スター・デストロイヤー(Victory-class Star Destroyer)は小説などに登場する、俗にいう高速戦艦である。全長900m、全幅564m、全高289mと、後のスター・デストロイヤーと比較するとやや小型ながら機動力に優れ、高速力と（スター・デストロイヤーとしては）良好な旋回性を持つ。建造は銀河帝国の時代にスター・デストロイヤーを建造し続けることになるクワット・ドライブ・ヤード社ではなく、レンディリィ・スタードライブ社が行っている。


title: スター・デストロイヤー

text: 銀河共和国末期に勃発したクローン大戦の初期、共和国側が急遽用意した攻撃型強襲揚陸艦アクラメーター級は、優れた機動力と地上支援能力とを持つ、非常に使い勝手の良い優秀艦であり、緒戦の勝利に大きく貢献するが、もとより対艦砲撃戦を目的とした艦ではないためサイズ、砲撃能力は巡洋艦クラスであった。そのため、通商連合の保有するルクレハルク級改造戦艦（鈍足な輸送艦の改造ながら、強力なシールドと多数のレーザー砲、ドロイド艦載機で武装）や、プロヴィデンス級（グリーヴァス将軍の旗艦「インヴィジブル・ハンド」が有名）をはじめとする分離主義勢力の戦艦群に対抗しきれるものではないと判断されたため、純粋な戦艦として本級の建造が開始された。後のインペリアル級と非常によく似たスタイルを持つが、主任務は艦隊同士での砲撃戦および、衛星軌道上からの砲撃であり、艦に比して巨大なターボレーザー砲塔を備えていた。艦砲の攻撃力が優先された、いわゆる「戦艦」らしい艦級であるが、洗練された運用の幅広さを持ち、惑星大気圏内上層部への突入も可能である。自身に惑星地表に離着陸する能力は無いため、揚陸部隊を搭載したアクラメーター級を率いて行動し、軌道上で敵艦隊と交戦・征圧した後は惑星上空で上陸部隊の援護にあたった。地上戦への援護を主目的とした初期量産型のヴィクトリーI級スター・デストロイヤー(Victory I-class Star Destroyer)と、宇宙空間での戦闘を想定しやや大型化したヴィクトリーII級スター・デストロイヤー(Victory II-class Star Destroyer)の2つに分けられる。


title: スター・デストロイヤー

text: 本艦級は独立星系連合に参加したテクノ・ユニオンが建造した全長1kmの大型宇宙戦艦、ブルワーク級マーク1・バトルクルーザーとの戦いで初陣を迎える。後に反乱同盟軍に参加するジャン・ドドンナらの指揮の元、多大な犠牲を払いながらも敵艦隊の撃破に成功する。


title: スター・デストロイヤー

text: ヴェネター級スター・デストロイヤー(Venator-class Star Destroyer)はクローン大戦全期間を通じて活躍したスター・デストロイヤーである。この戦艦を設計したのはヴィクトリー級を設計したワレックス・ブリセックスの娘であるライラ・ブリセックスであり、彼女は後に後継艦に当たるインペリアル級（後述）の設計も担当している。


title: スター・デストロイヤー

text: クローン大戦初期に活躍したアクラメーター級強襲艦を拡大・発展させた物で、設計・製造もアクラメーター級を建造していたロザナ・ヘヴィ・エンジニアリング社の親会社であるクワット・ドライブ・ヤード社が行っている。


title: スター・デストロイヤー

text: 前後に長いスマートな艦橋と、メインノズルより後方に大きく伸びる艦尾部など、前級・次級よりもアクラメーター級に似たスタイルを持つが、横に2つ並ぶ艦橋や艦首から艦橋の付け根部分まで設けられた艦載機の滑走路兼誘導路と、それに沿う形で配置された格納庫、艦上面と下面に設けられた戦闘機離着陸場など、特異な点も多い。全長1137m、全幅548m、全高268mと前艦級と比べ巨大であるが惑星内へ直接の離着陸が可能になり、シールド発生装置や敵艦との砲撃戦に対応できる大型砲塔が8基搭載され、さらに200機を超える戦闘攻撃機の格納庫を備えるなど戦艦、空母、揚陸艦、輸送艦さらには旗艦・司令部としての機能をも併せ持つ。一般的には中途半端になりがちな万能艦であるが、本級の巨大さは全ての要素を高レベルで実現しており、現場の評価も高い。


title: スター・デストロイヤー

text: 艦隊同士の砲撃戦から、単艦での威力偵察、都市の占領、要人輸送など、多機能ぶりを生かした運用がなされる。地上での任務も多かったため、着陸時に航空機の発着艦不能になる艦下面のドッキング・ベイを補うため、艦上面にも発着場が設置されている。本級のみであらゆる軍事行動が可能になったため、共和国は本級の建造に専念することとなる。そのため3年余のわずかな期間にも関わらず、かなりの規模の量産に成功している。クローン大戦時は大艦隊で軌道上の敵艦隊を圧倒後、そのまま敵惑星に強襲降下し、地上戦闘部隊を送り出した後は地上前線司令部として運用される事が多い。その巨体ゆえ小回りはあまり効かないがスピードは早く、搭載されたハイパードライブは一回のジャンプで6万光年の彼方にまで到達することができる。3DCGアニメ「スターウォーズ・クローンウォーズ」では共和国軍の主要メカとして全編を通して活躍。ウルフ・ユラーレン提督が艦長を務めるアナキン・スカイウォーカーの旗艦「レゾリュート」や、オビ=ワン・ケノービの「ネゴシエイター」等が登場した。本作中では3隻の本艦を中心とした編成の艦隊が多い。『エピソード3』ではコルサントの戦い、キャッシークの戦い、ウータパウの戦いで活躍する。


title: スター・デストロイヤー

text: 銀河共和国が銀河帝国に取って代わられた後でもヴェネター級は運用されていたが、表面に施されていた赤ラインが消され、インペリアル級同様明るい灰色1色の塗装に変更されている。当然ながら共和国の識別マークも除去されたが、新たに六角形の帝国軍識別マークを描かれることはあまりなかった。


title: スター・デストロイヤー

text: なお、クローン大戦が終結したことで兵器としての需要や重要性は低下したものの、本級は終戦後に世間一般には知られていない重要な任務をこなしている。それは、銀河の片隅で秘密裏に建造されているデス・スターの視察に皇帝とダース・ベイダー、そしてウィルハフ・ターキンという、銀河内乱の時代にその名を大きく残す3人が1隻の本級を用いたことである（映像で確認できる限り、さらに2隻が帯同している）。しかし、ゲーム『』の劇中においては既に後継のインペリアル級が帝国軍で運用され、逆に本級は惑星ブラッカの宇宙船解体場においてかなりの数が解体されている様子が描かれている（このブラッカではヴェネター級スターデストロイヤーだけでなく、ルクレハルク級バトル・シップなども解体されている）。


title: スター・デストロイヤー

text: インペリアル級スター・デストロイヤー(Imperial-class Star Destroyer)は、銀河帝国時代に帝国軍の主力艦艇として銀河全域に配備されていたスター・デストロイヤーで、スター・ウォーズ世界における銀河帝国を象徴する戦艦である。当初はインペレーター級という名称で計画されていた。


title: スター・デストロイヤー

text: 宇宙空母的要素を持ち、48機のTIEファイター（TIE迎撃機）、12機のTIE爆撃機（タイ・ボマー）、12機のTIE乗艦船（タイ・ボーディング・クラフト）を搭載している。TIE爆撃機は誘爆に備え、防爆仕様の格納庫に他の機体とは分けて格納されている。航続距離も長いが、惑星地表への離着陸能力が無くなり、連絡・揚陸艇としてのシャトルを必要とするなど、強襲揚陸艦としての要素は薄れた。初期に建造されたインペリアルI級スター・デストロイヤー（Imperial I-class Star Destroyer）と、Ⅰ級に改良を加えて火力とシールドを増強したインペリアルII級スター・デストロイヤー（Imperial II-class Star Destroyer）も存在する。『エピソード4/新たなる希望』冒頭で登場するダース・ベイダーの座乗艦はインペリアルI級の「デヴァステイター」、『エピソード5/帝国の逆襲』に登場する艦はII級である。


title: スター・デストロイヤー

text: 前級からさらに大型化された船体は全長1,600メートルに達し、当然ながら小回りはさらに効かなくなった。しかしながらこのクラスは、スター・ウォーズに登場する艦船の中で最もバランスのとれた艦船であり、帝国の最盛期までに計2万5000隻ほど建造され、帝国の崩壊後も建造が続けられた。強行着陸はできなくなったものの、多数の上陸用シャトルと地上戦用のAT-ATを20機、AT-STも30機搭載でき、さらにストームトルーパーの1個師団（約9,700人）が搭載可能なため、前級と遜色ない地上戦闘力を展開させることが可能である。地上部隊をランディング・シャトルで送り出した後、自身は軌道上に留まりターボレーザーで砲撃するのが本級の主な運用方法である。


title: スター・デストロイヤー

text: もちろん、最も重要な任務は艦隊戦である。巨大な船体の各所に計60基ずつ搭載されているターボレーザー砲塔とイオン・キャノンの破壊力はすさまじく、特に上甲板両舷(艦橋構造物の左右)には、50mターボレーザー砲塔(Heavy turblaser turret)片舷3基と重イオン砲片舷1基を備えた重砲撃ステーションがあり、本級最大の攻撃力を誇る。本級に狙われた宇宙船はもはや逃走するしか選択肢がないが、たとえ逃げたとしても、エピソードIV冒頭のように、艦首の強力なトラクタービームで拿捕される運命にあった。しかし唯一ともいえる弱点は、これらの兵器が至近距離をカバーしていないことである。艦橋に備えたセンサーシステム群は強力な遠距離探査能力を備えているが、同時に超至近距離（接触している場合）等ではまったく役に立たず、この弱点を知るハン・ソロ船長の操るファルコン号に欺かれることもある。またインペリアル級は惑星の大気圏内での活動には向いておらず、上空にとどまるには全開のパワーが必要とされた。重要な機材がすべて保護されていたとしても、大気圏内でわずかでも動力供給に障害が生じれば、船の破壊を招くこととなった。


title: スター・デストロイヤー

text: 基本的に帝国宇宙軍は単独から少数のインペリアル級を他の補助艦船や小型艦船と組み合わせて艦隊を構成しており、それぞれが独立した軍事行動を展開している。ヴィクトリー級などは艦隊規模での運用を前提に設計されていたが、インペリアル級は追跡任務や重要人物・政府高官の移送などにも利用され、主に単独で行動することを前提とした設計になっている。インペリアル級は3隻で機動艦隊、6隻でセクター艦隊、24隻で宙界艦隊を構成するが、同一星系内に複数の艦隊が配備されることは式典などの例外を除けば極めて希である。高度な産業惑星を攻撃する場合には、6隻の本級とサポート艦が艦隊を編成してあたることが多い。これはクローン大戦時、スター・デストロイヤーの主な任務は敵艦隊との交戦、および敵地上陸による占領活動であったが、銀河帝国時代、分離主義勢力の崩壊から反乱同盟軍の結成までは、有力な対抗勢力が存在しなくなっていたため、大艦隊を編成する必要がなかったのである。拡大し過ぎた版図を十分にカバーし、各惑星へと睨みを効かせる威圧の目的から、砲撃能力よりも搭載力を重視し、スター・デストロイヤーは次第に単独任務に適した艦になっていった。ただし、銀河内乱後半での反乱同盟軍の躍進や、単艦行動中に本級が襲撃される事例が増えるにつれ、再び本級も大艦隊を組み、新たにモン・カラマリと協力して大型戦艦を主力として戦力を増強していた反乱軍艦隊に対抗する。ダース・ベイダー率いる死の小艦隊(Death Squadron)は旗艦エクゼキューター以下8隻のインペリアル級と3隻のヴィクトリー級を中心に編成されていた。Ⅰ級は前記「デヴァステイター」の他にスローン大提督の「キメラ」が、Ⅱ級ではロース・ニーダ艦長の「アヴェンジャー」等がある。


title: スター・デストロイヤー

text: 本級は20年程続いた銀河帝国の支配の象徴として、銀河に広くその名を知らしめた。帝国は元老院解散後の恐怖統治の象徴としてデス・スターを建造していたが、就役期間があまりにも短く、存在が知れ渡る前にI・IIともに撃破される。その上デス・スターの建造は極秘だったため、銀河系のほとんどの住人にとって、帝国圧政の象徴はインペリアル級スター・デストロイヤーであった。銀河内乱の終結後にも、正史ではファースト・オーダー、非正史では新共和国（銀河連合自由同盟）によって運用されている。


title: スター・デストロイヤー

text: テクター級スター・デストロイヤー(Tector-class Star Destroyer)は、銀河帝国によって運用されたスター・デストロイヤーの一艦種。『エピソード6 ジェダイの帰還』に底部のみ登場する。


title: スター・デストロイヤー

text: 他の艦級と異なり、格納庫を持たないスター・デストロイヤーである。大きさはインペリアル級と同じ1,600mだが、ヴェネター級スター・デストロイヤーの後継艦にあたる。艦隊砲撃戦を目的とした純粋な戦艦であり、急速に成長してきた反乱同盟軍艦隊を強く意識して建造された。他の艦級に見られる底部の離着陸口は、防御力強化の為装甲板で塞がれている。この為、他の艦船の制圧や戦場への兵員・物資の降下等が不可能となり、用途が大幅に制限されることとなった。また、戦闘機も搭載出来ないため、遠方での任務に付く際には戦闘機を搭載した航空母艦と共に行動させる必要がある。


title: スター・デストロイヤー

text: インターディクター級スター・デストロイヤー(Interdictor-Class Star Destroyer)は、銀河帝国によって運用されたスター・デストロイヤーの一艦種。『スター・ウォーズ 反乱者たち』に登場する。


title: スター・デストロイヤー

text: おおよその外見はインペリアル級に類似していたが全長は1,129mとインペリアル級よりも小型で、艦の後部に4基の重力井戸(グラビティ・ウェル)発生装置を備えており、敵の艦船をハイパースペースから引きずり出して拿捕する、またハイパージャンプを阻害し退路を断つことを可能としていた。


title: スター・デストロイヤー

text: ヤヴィンの戦いの4年前には試験艦が実用化されており、反乱軍の艦船の目撃情報が相次いでいた宙域でグラビティ・ウェルのテスト運用を行っていたが、実験中に捕らえた反乱軍のクルーザーからの救難要請を受けた援軍により破壊された。その後もスローン大提督の艦隊に所属する艦が登場している。


title: スター・デストロイヤー

text: リサージェント級スター・デストロイヤー(Resurgent-class Star Destroyer)は、エンドアの戦いから30年後、銀河帝国と新共和国間の停戦協定に反発した帝国内の主戦派によって結成された軍事組織「ファースト・オーダー」によって運用されたスター・デストロイヤーの一艦種。


title: スター・デストロイヤー

text: 全長は2,915.81mとインペリアル級よりも大型化しており、より最新の装備が施されている他、小型高速目標に対処すべく多数の局所防衛用装備が施されている。エンドアの戦いで「エグゼクター」が艦橋に戦闘機の特攻を受けて沈んだことを受けて船体は全体的に平坦であり、インペリアル級などに存在していたブリッジ・タワーは廃された他、船体内部に非常時用のブリッジも設けられていた。この艦はファースト・オーダーの軍事力のシンボルであり、敵対勢力には畏怖を、ファースト・オーダー軍には誇りを植え付けた。


title: スター・デストロイヤー

text: エピソード7では、カイロ･レンとアーミテイジ・ハックス将軍の旗艦である「ファイナライザー」が登場。エピソード8では「ファイナライザー」に加えて「ハービンジャー」や「コンクェラー」など20隻以上、エピソード9でもエンリック・プライド忠誠将軍の旗艦「ステッドファスト」や「インシネレーター」など複数隻が登場している。


title: スター・デストロイヤー

text: リサージェント級は全長約3kmにも及ぶ巨大な戦艦だったが、新共和国はリサージェント級よりもさらに大型の艦が存在すると推測しており、それは後述のマンデイターIV級シージ・ドレッドノートおよびメガ級スーパー・スター・デストロイヤーの登場によって現実のものとなった。


title: スター・デストロイヤー

text: ジストン級スター・デストロイヤー（Xyston-class Star Destroyer）（別名シス・スター・デストロイヤー）は、復活したシーヴ・パルパティーン率いる｢ファイナル・オーダー｣によって運用された。


title: スター・デストロイヤー

text: 形状はかつてのインペリアルI級と酷似していたが、全長は2406mに拡大されており、インペリアル級同様、タワー型の艦橋なども受け継いでいた。最大の特徴は艦底部に装備されたアキシャル・スーパーレーザー砲で、デス・スターのように惑星を破壊する事が可能であった。また、徹底した自動化を行った事でリサージェント級よりも少ない人員で運用することが出来た。船体にはパルパティーンの信奉者により構成される組織「シス・エターナル」の艦隊に所属することを示す赤いマーキングが施されていた。


title: スター・デストロイヤー

text: 一方でスター・デストロイヤー共通の弱点であるシールド発生器がインペリアルI級同様剥き出しになっている上に、肝心のスーパーレーザー砲にはシールドが張られていないばかりか動力炉と直結しているため、スーパーレーザー砲を破壊されてしまうとそのまま連鎖誘爆で艦そのものも大爆発するという致命的な弱点を抱える。


title: スター・デストロイヤー

text: ｢エピソード9｣において惑星エクセゴルで秘密裏に1080隻が建造されていたが、本格的に侵攻を開始する直前でレジスタンス艦隊と交戦状態となり、更にランド・カルリジアンの呼び掛けに応じて支援に駆け付けた艦隊によって上記の弱点を突かれて全て撃沈されてしまった。


title: スター・デストロイヤー

text: エグゼクター級スター・デストロイヤー(Executor-class Star Destroyer)は、就役時には史上最大の巨大宇宙戦艦であり、全長は19km（19,000m）に及ぶ。帝国宇宙艦隊の旗艦でもあり、スター・デストロイヤー艦隊の指揮を執るが、この艦自体が強力な宇宙艦隊そのものであり、デス・スターを除けば最大最強クラスの宇宙構造物でもある。単艦で並の艦隊を大きく上回る戦闘力を持つ。


title: スター・デストロイヤー

text: それまでのスター・デストロイヤーに比べて細長い、非常にスマートなスタイルが特徴である。デザインそのものはアクラメーター級からの流れをくみ、メインノズル後方から大きく伸びた艦尾を持つ、アクラメーター級やヴェネター級をそのまま前後に伸ばしたような艦型である。


title: スター・デストロイヤー

text: インペリアル級の10倍を超える巨体を誇り、もはや通常の兵器で破壊することは不可能に近い。全てが規格外の本級だが、艦橋はインペリアル級と形状、大きさともによく似たものになっており、センサーとの干渉対策としてシールドが若干弱くなる欠点も改善されていない。メインブリッジもインペリアル級とほぼ同形状であり、良好な前方視界と引き換えに装甲がなく、艦橋部の防御は全てエネルギーシールド頼みであった。この点が後述する1番艦「エグゼキューター」の悲劇の爆沈につながることとなる。


title: スター・デストロイヤー

text: これら帝国軍の艦船はいずれも船体は非常に強固なシールドによって守られ、その巨体もあって、少々の攻撃にはまったく動じないが、船体から突出した艦橋部分だけは防御が手薄で、ついにはこの弱点を突かれて破壊されてしまう。司令部のある艦橋にはセンサーシステムの大半とシールド発生装置を設置しているが、偏向シールドはセンサーの機能を妨害するため、ここに限ってはシールドを他よりも弱くせざるをえなかった。その為、反乱同盟軍艦隊の集中砲火によってシールドが弱まり、さらに敵機のシールド装置への攻撃を許す。そして前出のデス・スターに墜落したエグゼクターもまた、艦橋のシールド発生装置を失い、なおも強力な対空砲火で防戦を続けるが、前方から飛来した反乱軍の戦闘機部隊に反撃した際、1機のAウィング戦闘機が対空レーザーにより被弾し、錐揉み状態に陥る。Aウィングのパイロットは勇敢にも体当たりを決意し、そのままエグゼキューターの艦橋へ特攻する。シールドが張られてない剥き出しの艦橋は大爆発し、たった1機の小型戦闘機によって、完全に制御不能に陥った超巨大戦艦は、デス・スターに「墜落」する。


title: スター・デストロイヤー

text: なお、一般的に知られている「ドレッドノート級」という名称と全長8,000mというデータは、皇帝パルパティーンが元老院の予算委員会を通す際に、本来の目的を隠すためのカモフラージュとして用いられたことに由来する。


title: スター・デストロイヤー

text: 複数の同型級艦がおり、ガリアス·ラックス元帥の｢ラヴェンジャー｣はジャクーの戦いで撃沈され地表に墜落。『スター・ウォーズ/フォースの覚醒』では、レイとフィンが乗るミレニアム・ファルコンがその残骸の中で空中戦を行うシーンがある。


title: 私設取引システム

text: 類似するものとしては、アメリカでは (ATS) もしくは (ECN) と呼ばれる私設取引システムが1960年代から広がり、2016年時点の取引量は市場全体の30%を超える水準となっている。欧州においても、伝統的な取引所での取引割合は50%前後の水準であり、残りを (MTF) と呼ばれる PTS に似た取引システムや、通常の相対取引で賄っている。翻って日本においては、取引所が注文を受け付けていない夜間取引を中心として様々な証券会社がサービスを提供していたが、現在はSBIジャパンネクスト証券とチャイエックス・ジャパンの提供する2つのみとなっており、取引割合は2016年は市場全体の5.8%の水準に留まっている。


title: 私設取引システム

text: 金融庁監督指針によると適切な市場間競争が促進されることで、市場全体の業務効率化や取引システムの高度化など投資家の利便性が向上し、国内投資家のみならず海外投資家にとっても魅力的な市場形成に資することが期待されていた。


title: 私設取引システム

text: 2010年7月に日本証券クリアリング機構 (JSCC) での清算・決済が開始されたことや、2010年10月には空売り注文の取扱いが開始されたことなどが契機となり、PTS利用が進むことになった。2011年夏以降には月間売買代金が大阪証券取引所の一部・二部合計を上回るなど近年、着実に利用が進んできているが、東京証券取引所が依然として圧倒的な地位を占めており、海外での利用状況と比較すると日本におけるPTS利用水準は未だ低いものと言われている。なお、これについては2016年の段階では、さらなる改善を図ることで市場間競争を活発化し、1つの取引所に取引が集中することが阻害要因となっているとIOSCOの「Regulatory Issues Raised by the Impact of Technological Changes on Market Integrity and Efficiency」（2011年10月）や「Transparency and Market Fragmentation」（2001年11月）でも述べられている、独占的慣行の打破と効率性の向上、取引手数料の引下げ効果、ノベーションの喚起によるより利用者のニーズに合った様々な取引手法の提供促進がなされることが期待されていた。


title: 私設取引システム

text: そのほか、利用促進の足かせとなっている要因には法制度面の整備の遅れも課題としてあげられる。特に「市場外での5%超の買い付けは公開買付けを行う」と金商法に規定されていることで、機関投資家の利用が実質的に制限されている。


title: 私設取引システム

text: 。2018年4月時点で個人投資家がPTSを利用する場合には、SBI証券か松井証券もしくは楽天証券のいずれかに注文を出すしかなく、他の証券会社は個人投資家向けにはPTSへの接続を提供していない 。2012年以降、長期にわたりSBI証券においてのみ個人投資家がPTSが利用できる状況が続いていた。2018年に入り松井証券と楽天証券がPTSの取扱いを開始することを公表し、複数の会社でPTSが利用できる状況にはなってきている。また、2019年より証券会社各社において東証及びPTSへの注文を自動的に判断する「SOR注文」が導入されている。


title: 私設取引システム

text: 個人投資家の株式売買形態の6割超を占めている信用取引が2019年8月までPTSでは行えなかったことや、そもそも日本で本格的にPTS市場が整備される契機となった2000年12月の事務ガイドライン改正の時点で、既に東京証券取引所をはじめ国内の各取引所のシステムが高い流動性と低コストを実現できていたため手数料面で両者の間に大きな差がないことなどが、投資家にとってPTSのメリットを損ない、結果的に日本市場での株式取引において、PTSのシェアが低くなる要因となっている。


title: 私設取引システム

text: 前述のとおり、PTS市場における信用取引は認められていなかった。これについて、平成22年3月に公開された「パブリックコメントに対する金融庁の考え方」において、金融庁はPTS市場における信用取引を認めないのは、以下の理由によるものであると示している。


title: 私設取引システム

text: このような背景を受けて、長らくPTS市場での信用取引は認められてこなかったが、平成28年12月22日に公表された、「金融審議会市場ワーキング・グループ報告　～国民の安定的な資産形成に向けた取組みと市場・取引所を巡る制度整備について～　」では、以下の2つの事項について適切な措置がとられていることを前提にすれば、認めるとする意見が提示されている。


title: 私設取引システム

text: なお、これら自主規制機能について、一義的にはPTS業者においてが対応すべきものではあるが、信用取引残高の集計・報告及び信用取引規制等の措置を実効的に行っていくためには、取引所とPTS間で必要な連携を図ることが先決である。一方で、取引参加者に対する調査・処分について目を向けた場合、PTS業者も金融商品取引業者である以上、当該業者が直接行うことは実効性が乏しく困難なため、PTS業者は取引参加者に対する調査や処分の権限を既に有している取引所や金融商品取引業者の自主規制団体である日本証券業協会などと協力して対応することが肝要であることが、同報告書では謳われている。


title: 私設取引システム

text: また、同時に、市場全体の公正性・透明性を確保して投資家保護を図る観点から、投資判断に重大な影響を及ぼすおそれのある情報が生じ、かつその内容が不明確である場合等には、適切に売買を停止する措置を講じる必要がある。仮にPTSに信用取引が認められた場合は、前述の必要性は更に高まるため、同報告書では取引所、PTS業者等の関係者において必要となる態勢の整備を行うとともに、売買停止等に至るまでの判断や連携の手順等についても確認をしなければならないとしている。


title: 私設取引システム

text: 仮に、これらの事項について整備がなされ、PTSでの信用取引が解禁された場合は、現在5%程度しかないPTSのマーケットシェアが約3倍の15%以上にまで増大し、東証一極集中という現状が打破されると見込まれている。なお、2017年中にPTS市場での信用取引を解禁する方向で金融庁は調整を進めていると日本経済新聞は2016年8月26日に報じていたが解禁されず、2019年夏に昼間のみ解禁すると2018年6月30日に報道しているが、夜間禁止のためあまり利用者は増えないだろうと報じている。


title: 私設取引システム

text: SBIジャパンネクスト証券が運営するPTS。略称「JNX」。2007年8月より開始。当初は夜間取引であったが、2008年10月28日から昼間の取引も開始した。参加証券会社はSBI証券、ゴールドマンサックス証券など2012年3月時点で17社。個人投資家の場合、インタラクティブ・ブローカーズ証券など海外の証券会社では利用できたが、日本の証券会社ではSBI証券のみである状況が長期にわたり続いていたが、2017年12月25日からは楽天証券が、2018年3月19日からは松井証券がジャパンネクストPTSへの取次ぎを開始した。楽天証券については当初は昼間取引のみであったが、2019年3月18日より夜間取引の取次ぎを開始した。


title: 私設取引システム

text: が運営するPTS。野村HDの子会社が議決権ベースで株式の34％を保有しており、世界のPTS業者で最大手の欧州のチャイエックス社が2010年に日本法人を立ち上げPTS市場を開設したことに始まる。日本市場への参入当初は、黒船と呼ばれることもあり、東京証券取引所でも当時の斎藤淳CEOが、東京証券取引所のシェアを脅かしうる存在であると危機感をもって注視していた。2017年12月25日からは楽天証券においてもチャイエックスへの取次ぎを開始。


title: 私設取引システム

text: 2010年10月時点の参加証券会社はカブドットコム証券、三菱UFJモルガン・スタンレー証券、クレディ・スイス証券、UBS証券、BNPパリバ証券、シティグループ証券、モルガン・スタンレーMUFG証券、メリルリンチ日本証券、インスティネット証券、JPモルガン証券。2011年10月31日をもって終了した。


title: 中西一男

text: 大学卒業後、戦後、大阪 ミナミで最大の勢力を持っていた愚連隊の南道会に所属した。南道会会長・藤村唯夫が三代目山口組組長・田岡一雄の舎弟となったことから山口組傘下に入り、1963年に他の南道会幹部数人と共に山口組直参に昇格した。


title: 中西一男

text: 推挙されて直参となった中西は、程なく1968年に若頭となった梶原清晴のもとで、若頭補佐の要職に就いた。以降、山本健一若頭のもとでも若頭補佐を引き続き務め、1980年の大阪戦争では、中西組が二代目松田組組長を攻撃し武闘派として名を馳せた。


title: 中西一男

text: 田岡、山本が相次いで亡くなると、竹中正久（後の四代目）を推して山口組に残った。竹中四代目体制下では舎弟頭として組を支えた。1984年に竹中らと共にNHKのインタビューに答えており、8月27日にNHK特集『山口組ー知られざる組織の内幕ー』として放送された。1985年に竹中が殺害されると、組長代行に就任して山一抗争下での山口組の最高責任者として舵取りをした。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: スーパーベースボール (SUPER BASEBALL)は、テレビ朝日系列各局やBS朝日、テレ朝チャンネル2 ニュース・情報・スポーツ（旧・朝日ニュースター）で放映されているプロ野球中継のタイトルである。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 本項では、これまでテレビ朝日（前身のNET・日本教育テレビ時代を含む）および系列各局で放映されてきたプロ野球中継全般について記す。テレ朝チャンネル2における埼玉西武ライオンズ戦中継については『プロ野球完全中継 ライオンズ』を参照。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 系列局ではプライムタイムにローカル中継を行う場合、本来放映される全国ネット番組を移動（まれに返上の場合もあり）させる必要があるため、テレビ朝日（番組によっては朝日放送テレビ）および当該番組のスポンサー各社との調整・許可を要する（全国ネットのスポンサーはローカル中継の中に組み込まれる）。朝日放送テレビのように中継を行う曜日や頻度が固定化されている局もある。振り替えられた全国ネット番組のCM枠はパーティシペーションとなる。なお、朝日放送テレビが制作する日曜20時台枠に関しては、同局がプロ野球中継をローカル放送する場合、通常放送される地域には裏送りで先行放送される形となる。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 朝日放送テレビでは、水曜日のみローカル中継（後述）に準じて、夏季の高校野球中継開催時期以外は原則18時16分からのスタートとなるほか、朝日放送テレビを含む一部ネット局では自社制作のミニ番組を放映する兼ね合いで開始時刻が19時04分となっている（2005年以降）。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 中継延長が行われる基準として、かつては20時40分の時点で試合が継続していた場合、試合の進行状況にかかわらず一律で21時24分まで延長されていたが、現在はそれまでに試合が終了した場合は定時で中継を終了する。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 日曜デーゲームについては、2015年4月8日から2017年4月2日まで『報道ステーション SUNDAY』が、2018年4月1日から2020年9月27日まで『サンデーステーション』がそれぞれ16:30 - 18:00（局によって17:55飛び降り）で放送されていたが、基本的なネットセールス枠（ANNニュース枠）は17:25 - 17:50に設定しており、テレビ朝日を除くフランチャイズ球団がある局（北海道テレビ、東日本放送、メ〜テレ、朝日放送テレビ、広島ホームテレビ、九州朝日放送）では試合日・試合開始時間によりネットセールスが始まる17:25まで延長オプションを行使する場合があり、この場合『報道ステーション SUNDAY』→『サンデーステーション』は事実上飛び乗りとなっていた。テレビ朝日で放送する巨人戦全国放送または一部地域放送時は、16:22以降はBS朝日（阪神戦はスカイ・エーも）へのリレー中継を行っていた。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 北海道テレビ・広島ホームテレビ・九州朝日放送では2019年9月までは『スーパーJチャンネル』の土曜版が通常16:30 - 17:49:44に放送されていたが、デーゲーム中継日はネットセールス開始の17:30飛び乗りに変更された。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 地上波同時放送が行われていた日に地上波中継の終了時刻を迎えた場合は、BS朝日で中継を継続する旨が実況アナウンサーから伝えられた。また、他にネット局がある場合も同様に紹介される。基本的に地上波での進行に準拠しているため、地上波で放映されないごく一部時間帯（CM中など）に球場音声のみとなることがあった。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 朝日放送テレビ制作の阪神主催ゲームは2010年までは同時放送を一切行っていなかったが、翌年の2011年からの対巨人戦に限り中継を行うようになった（地上波全国中継時は平日ナイターはトップ&リレー中継、日曜デーゲームは原則としてリレー中継のみ、関西ローカル放送時は完全生中継。いずれもナイトゲームのみ対象で、デーゲームは中継されなかった）。2013年からは交流戦も年1試合放送。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 2010年6月13日以降のソフトバンク主催、2011年5月17日以降の楽天主催、2012年6月13日以降の日本ハム主催、2013年8月11日以降の広島主催（対巨人戦のみ））、2015年5月20日以降の阪神主催、2019年6月16日以降のオリックス主催（交流戦の対戦阪神戦のみ）の中継では実況・解説、スコア表示が地上波ローカルとBS朝日で各々別々となっている。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 前身の衛星チャンネル→朝日ニュースターの時代に、「サテライトナイター」と称して年数試合、ヤクルト、西武、日本ハム主催試合からテレビ朝日の制作で中継放送をしていた。また地上波全国中継時には、トップ&リレー中継も行っていたが、CSデジタル放送の開始で他チャンネルがプロ野球中継を行うようになってからは一時撤退し、テレビ朝日は西武戦でJ SPORTS向けの中継に関与していた。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 2012年より西武主催試合（西武球団制作）J SPORTSから移管される形でを基本的に試合開始15分前より4時間枠（試合終了まで延長対応）で放送した。なおオープン戦は編成上の都合により試合開始1分前から放送されていた。なお試合終了後時間に余りがある場合、その試合のダイジェスト、ないしは過去のライオンズ選手について特集したミニコーナーを行っていた。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 番組送出･スコア表示･提供アナウンスは朝日放送テレビ制作分を除いてテレビ朝日から行われる。BS朝日は、地上波全国中継時にテレビ朝日側から送出されるものを双方向光回線を通じてそのまま流していたが、現在は独自に行っている。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 2022年6月現在は、全中継でハイビジョン制作が行われているほか、テレビ朝日・BS朝日・朝日放送テレビ制作日には、地上波・BSと『sky・A sports+ HD』（スカパー!プレミアムサービス）において5.1chサラウンドステレオ放送を実施している。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: また、テレビ朝日と朝日放送テレビ制作日には地上波とワンセグで連動データ放送も行われ、試合経過を随時確認することができるが、テレビ朝日と朝日放送テレビでデータ放送の内容やデザインが異なっている。BS朝日ではこれまでは行われていなかったが、2015年から2019年まで一部カードで独自に実施していた（主に対巨人戦）。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 関西で開催のオールスターゲームについては、長らく毎日放送（腸捻転時代）→朝日放送テレビ主管制作で放送していたが、放映権が日本野球機構（NPB）主導での決定となり、放送局やスポンサーとの交渉に大手広告代理店が関与するようになった2011年以降、在京キー局との直接交渉となったためか、テレビ朝日主管制作（朝日放送テレビは制作協力団体扱い。実況アナウンサー・解説者・ゲストなど出演者の手配や番組のネットワーク送り出しもテレビ朝日が担当）に移行している。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 中継日程の特徴として、金曜日の放送が少ないことが挙げられる。これは、長寿番組の『ドラえもん』と『クレヨンしんちゃん』、そして生放送の『ミュージックステーション』 がレギュラー番組として組まれている関係によるもの。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 2000年代後半以降の全国ネット中継は、ゴールデンタイムのレギュラー番組およびサッカー日本代表戦・世界水泳といった他競技の中継を優先する編成方針から、ナイターはオールスターゲーム・日本シリーズ・侍ジャパン戦、デーゲームは阪神対巨人戦（朝日放送テレビ制作）に限られており、2014年以降のオールスターゲームの中継は同局での独占放送となっている。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 2020年のテレビ朝日系列における地上波全国中継は、新型コロナウイルスの感染拡大による影響でシーズンの開幕が6月19日に遅れた事で、オールスターゲームが初の開催中止となり、阪神対巨人戦（朝日放送テレビ制作）のデーゲームも編成上の都合で放送されなかった事から、レギュラーシーズンの中継は1試合も放送されなかった。その後日本シリーズの放送権を確保し、11月24日に『日本シリーズ第3戦・ソフトバンク対巨人』（福岡PayPayドーム）を全国ネットで放送した。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 2021年6月20日には阪神対巨人戦（朝日放送テレビ制作）を地上波全国ネットで放送したが、テレビ朝日からは巨人ベンチリポート担当のアナウンサー・解説者などの制作要員派遣が行われなかったためか製作協力としてクレジットされず、表面上は朝日放送テレビ単独制作となっていた他、テーマ音楽も『Dancing With My Fingers』（関西ローカル中継で使用）を使用していた他、全国中継の終了後の延長対応は関西ローカルのみで行われ、BS朝日へのリレー中継は行われなかった。その一方で、球団公式映像を制作しているTigers-ai（阪神コンテンツリンク）が制作協力団体として参加したほか、ライブリッツの協力によりデータやAIを駆使した打撃動作などの解析・表示が試みられた。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: しかし、2012年からはsky・A sports+（現：スカイA）で行われていた楽天戦がJ SPORTSに移行し、J SPORTSで中継されていた西武戦が朝日ニュースターに移行し「プロ野球中継 出しきれ!ライオンズ」という題名で放送された（制作はライオンズ球団とテレビ朝日の共同制作。前年までのJ SPORTS西武戦に制作協力していたテレテックも引き続き協力）。なお2012年度はスカパー!プレミアムサービス、スカパー!のいずれでもハイビジョン放送を実施していなかったため（スカパー!プレミアムサービスは2012年10月にハイビジョン放送開始、スカパー!は2012年7月1日開始）、スカパー!プレミアムサービスはレターボックス16:9による額縁放送、スカパー!は16:9標準画質放送となり、スカパー!プレミアムサービスの「プロ野球セットHD」加入者向けに、スカチャンHDでのハイビジョン同時生中継も行っていた。また、ひかりTVのひかりTVチャンネルHD、パ・リーグTV、プロ野球24向けにも配信されていた。テレ朝ch2における西武戦の中継は2015年まで行われていた。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 「広島対巨人」が広島ホームテレビ・地上波テレビ朝日系列（広島県ローカル含む）、BS朝日で中継する場合とライオンズ主管試合が重複する場合がある時や、テレ朝ch2で他のスポーツイベントが開催される場合など、やむを得ない事情でテレ朝ch2で放送できない試合がある時は、広島対巨人戦をテレ朝チャンネル1に移行する場合もあった。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: なお、CSアナログ放送時代には朝日ニュースターの前身である『衛星チャンネル』がヤクルトと西武の主催ゲームの一部をテレビ朝日の制作により『サテライトナイター』のタイトルで中継を行い、地上波全国放送の際にはトップ&リレー中継もしていた。また、2011年までJ SPORTSで放映されていた西武のホームゲーム中継は、かつてテレビ朝日の持分法適用関連会社であったテレテックが制作していた（それ以前にテレビ朝日が制作していた時代もある）。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: この他、朝日放送テレビ系列のスカイAも阪神主催ゲームを中継している（2011年までは楽天の主催ゲームも担当）が、基本的に朝日放送テレビではなく球団公式の番組が使用されている（朝日放送中継日の阪神主催ゲームのみ、一部の試合を除き朝日放送テレビの映像を使用する）。詳しくは『スカイA スタジアム』を参照のこと。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: なお、オールスター・日本シリーズで地上波テレビ朝日系列・BS朝日での中継時は、2011年まではスカイAで放送していたが、2012年からはテレ朝チャンネル2で録画中継を行っている。ただし阪神・オリックスの主幹による関西圏開催で朝日放送テレビ制作（テレビ朝日主幹の場合を含む）となる場合はスカイAでの録画中継となる（例:2014年第1戦）。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 1991年まで、朝日放送・テレビ朝日以外のネット局では、朝日放送のマスターから直接全国送り出しとなった場合や、系列局間の個別ネット時は「ウィーンはいつもウィーン」がそのまま流れていたが（テレビ朝日・広島ホームテレビなど別途ネット受け局側で差し替えた場合もあり）、回線運用の都合上テレビ朝日を経由しての全国送り出しとなった場合は、テレビ朝日で「朝日に栄光あれ」に差し替えて配信されることがあった。このため、全国中継時は提供クレジットまでテーマ曲が続いていなかった。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 1992年から全国中継で採用された『ROUND TRIP』は、『ゴールデンナイター』（対巨人戦全国中継）・『パワーアップナイター』（西武戦・対巨人以外のヤクルト・広島戦全国中継差し替えの阪神・近鉄・オリックス戦関西ローカル中継）に限り朝日放送でも使用されたが、初年度の中継ではCM前のジングルに1世代前のものを使用し、テーマ曲を差し替えていた時代の名残で、提供クレジット表示の時は球場の音声のみになることがあった。1993年からはジングルがテレビ朝日に揃えられ、テーマ曲も提供クレジットまで流れるようになった。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: なお、朝日放送テレビ制作の中継ではCMに入る時のジングルとしてテーマソングを流すことはないが（オールスター戦などで例外あり）、2006年からはローカル・全国放送に関係なくハイライト時にテーマソングを挿入している。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 2012年5月から朝日放送テレビ制作で中継された試合では、全国(2017年まで)・ローカル(2020年まで)・BS朝日単独(2016年まで)時共にサンテレビ・KBS京都でのリレー中継時にハイライトで使用されるオリジナルBGMが朝日放送テレビ・テレビ朝日系列での放送時間帯のハイライトでも使用されていた。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 朝日放送テレビとサンテレビ・KBS京都のトップ&リレー中継では、サンテレビでは『サンテレビボックス席』と共通の『スプリング・レディ・バード』（作曲：渡辺宙明）が、KBS京都では『KBS京都エキサイトナイター』と共通の『ヨーロッパ万歳』（作曲：ザハール・ブロン）が使われている。なお、2021年から中継終了時は、まず上記の朝日放送テレビ独自のテーマ曲が流れてから使用される流れになっている。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 1987年まで一時期のの九州朝日放送と同じアーネスト・E・バグリー作曲の『国民の象徴』を、1988年以降はテレビ朝日に準じた曲を使用したが、2009年以降『カープ応援中継“勝ちグセ。”』として放映する際には独自の曲が使われている。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: また、朝日放送テレビからビジターの対阪神戦をネット受けした時には、1989年以降、朝日放送テレビとは逆に『ウィーンはいつもウィーン』を『朝日に栄光あれ』や『ROUND TRIP』に差し替える場合があった。また、2005年度最初の中継では石田匠（元The Kaleidoscope〜Ricken's）の『Red 〜僕らの広島カープ〜』（広島新球場建設「たる募金」共同キャンペーン応援歌）をテーマ音楽にした独自のオープニングとした。


title: スーパーベースボール (テレビ朝日系列)

text: 1988年10月19日、勝てば8年ぶりのパ・リーグ優勝、負ければ優勝を逃すという近鉄の最終戦、対ロッテ戦ダブルヘッダー（川崎球場）第2試合を通常番組を変更して全国放送。元々関西ローカルの中継予定（近畿地区については15:00開始の第1試合から中継放送を開始）だったが、急遽全国放送に変更された上、本来の放送枠の次に放送予定だった『さすらい刑事旅情編』も全編中止し、この枠ではコマーシャルを一切挿入しなかった。中継はその後の『ニュースステーション』 まで引き継がれ、試合終了までを中継した。


title: 徳島大学

text: 徳島大学は1949年、徳島県内の旧制学校6校を母体として成立した。2013年時点で、5学部、3研究部・7教育部を設置している。工学部の学生数は中国・四国地方の国立大学工学部で最大。徳島大学の特徴として、理系の学部、大学院の充実が挙げられる。中でも、工学部の評価は高い。四国唯一の歯学部があり、四国で活躍する多くの歯科医を輩出している。


title: ブルース・ダーン

text: 演出家で、映画監督のエリア・カザンはブルースを「決して主役を演じるタイプではないし、これからも決してないだろう。でも、君は演じる役になりきれるから素晴らしい」と評し、「業界の誰ひとりとしてダーンが60歳になるまでその才能に気付くことはないだろう」と言った。


title: 後円融天皇

text: 後円融天皇（ごえんゆうてんのう、1359年1月11日〈延文3年12月12日〉- 1393年6月6日〈明徳4年4月26日〉）は、日本の北朝第5代天皇（在位:1371年4月9日〈応安4年3月23日〉- 1382年5月24日〈永徳2年4月11日〉）で、本朝皇胤紹運録における第100代天皇。諱は緒仁（おひと）。


title: 後円融天皇

text: 応安4年（1371年）3月21日に親王宣下を受け立太子され、わずか2日後に後光厳天皇の譲位を受けて即位。これには後光厳天皇と崇光上皇の間に皇太子擁立の対立が有り、後光厳が幕府の管領である細川頼之の支持などを受け、後光厳天皇の皇子の緒仁親王が即位した。


title: 後円融天皇

text: 貞治7年（1368年）に足利義満が将軍に就いたが、年若いために管領細川頼之が後見しており、応安7年（1374年）までは後光厳上皇による院政が行われていた。永和元年（1375年）には『新後拾遺和歌集』となる勅撰和歌集を義満の執奏により下命。南朝対策など政治は膠着状態であったが、春日神木の入洛など寺社勢力による強訴が相次ぎ朝廷儀式は衰退するなど、深刻な状況であった。康暦元年（1379年）閏4月に斯波義将などの動きで頼之が失脚すると義満の政治手腕が発揮され朝廷の再建に当たるとともに、徐々に朝廷の事務にも介入を始める。義満が廷臣に対する支配を強化し、また義満からの財政支援が無ければ大規模な儀式を賄う費用が捻出できない状況であり、このため朝廷内の人事や所領割り当てなども義満の意向通りに執り行わざるを得なくなっていた。


title: 後円融天皇

text: 後円融は我が子の幹仁親王（後小松天皇）への譲位を強く望んでいた。これには、自らの系統に皇位を取り戻そうとする崇光院の勢力と対抗する上でも、儀式費用調達の面でも義満の支持が欠かせなかったが、永徳元年（1381年）の年末に後円融は義満から同意を取り付けることに成功する。ところが、永徳2年（1382年）に入ると譲位儀式の詳細について後円融と義満の対立が発生する。ともかくも4月11日に後小松への譲位は行われ、上皇となった後円融院の院別当に義満が任じられて後円融院の院政が始まる。しかし9月、同年12月に予定される後小松の即位礼の準備を義満が後円融院に促したところ、後円融がこれに答えず、即位礼の準備は後円融院抜きで進められた。結局、即位礼は後円融院が欠席のまま執り行われた。


title: 後円融天皇

text: 永徳3年（1383年）の元旦、仙洞御所を訪問した足利義満との面会を拒否した。以後、義満は仙洞に参内せず他の公卿も遠慮したため、仙洞の機能が停止することになる。2月1日には出産を終えて宮中へ戻った妃の厳子に対して義満との密通を疑ってこれを殴打、母親の広橋仲子の説得や義満による医師の派遣も効果がなく、11日には愛妾の按察局が義満との密通を疑われて出家させられた。困惑した義満は二条良基と協議して、15日に上皇の信頼が厚い裏松資康・広橋仲光を派遣して上皇の相談に当たらせようとしたが、これを聞いた上皇は義満が自分を配流しようとしていると思い込み、持仏堂に籠って切腹自殺を図るなどの騒動を起こしている。18日に義満が院に出向いて宥めるとようやく上皇の心理は和らいだものの、治天の君の権威は失墜して再び蘇ることはなかった。一条経嗣は「聖運之至極」（皇室の命運が極まった）と書き記している。明徳3年（1392年）閏10月に義満の斡旋によって南朝との和平が成立して南北朝時代が終結したが、明徳4年（1393年）4月26日に崩御。宝算36。崩御直前に落飾して法名を光浄と称した。


title: 後円融天皇

text: 近年の説として、朝廷の再建を巡る方針などで足利義満と後円融天皇が対立した結果、義満は後円融天皇を退位させて治天の権限を剥奪した上で、自らが新帝・後小松天皇の後見（父代わり）になって朝廷再建を進める路線に至ったとして、従来"足利義満の皇位簒奪計画"の証拠とされてきた事項の多くは「足利義満と後円融天皇の対立」という個人的な対立を「幕府と朝廷の対立」に拡大解釈したものに過ぎないとする説がある。


title: 後円融天皇

text: 後光厳天皇の第二皇子。母は左大臣広橋兼綱の養女の藤原仲子（崇賢門院、実父は岩清水八幡宮社務法印紀通清）。仲子の姉の紀良子を母としている足利義満とは従兄弟同士に当たり、また同い年である（新暦では1つ違いになる）。


title: 後円融天皇

text: 陵（みささぎ）は、宮内庁により京都府京都市伏見区深草坊町にある深草北陵（ふかくさきたのみささぎ）に治定されている。宮内庁上の形式は方形堂。深草北陵には持明院統歴代が葬られており、「深草十二帝陵」とも称される。


title: ホンダ・VTR

text: 型式名MC33。排気量250ccクラスの水冷4ストロークDOHC4バルブ90°V型2気筒エンジンを搭載。1982年から製造販売されたMC08型VT250Fを起源とするロードスポーツタイプの普通自動二輪車であり、本モデルはその5代目に該当する。


title: ホンダ・VTR

text: 1998年の発売以降、数度の自動車排出ガス規制に適応させながらモデルチェンジを繰り返し、最終的には2017年まで製造販売されたロングセラーモデルとなった。車名はVTR1000F FIRE STORMのイメージを踏襲することに由来したもので、V-Twin" Roadsports"（Vツインロードスポーツ）の略である。


title: ホンダ・VTR

text: 1991年から製造販売されたMC25型XELVIS（ゼルビス）からのフルモデルチェンジ車となるが、開発コンセプトを常用域における良好な使い勝手と気負わず走る楽しさとし、キャリーオーバーとなるコンポーネンツも大きな設計変更を施されたのが特徴である。


title: ホンダ・VTR

text: 車体面では、フレームが初代から継承されていたダブルクレードル型から新設計となるスチールパイプによるトラス構造のダイヤモンド型へ変更。またカウル類を廃止したネイキッドとなった。全長x全幅x全高：2,040x720×1,050（mm）・ホイールベース1,410mm・最低地上高170mm・シート高780mmに設定し、容量13Lの燃料タンクを装着する。


title: ホンダ・VTR

text: 搭載される内径x行程：60.0x44.1（mm）・排気量249㏄・圧縮比11.0のMC15E型エンジンは、1986年から製造されたVT250シリーズ2代目となるMC15型からキャリーオーバーされつづけているが、低中速トルク向上を目的にシリンダーヘッド・インテークポート形状・カムシャフトのバルブタイミングおよびバルブリフト量を変更し、不等長エアファンネルを採用した。この結果、最高出力32ps/10,500rpm・最大トルク2.4kg-m/8,500rpmのスペックを発揮する。またマニュアルトランスミッションも低中速トルク向上によりMC25型XELVISまでの6段から5段へ変更を行った。


title: ホンダ・VTR

text: サスペンションは前輪が41mm径の正立テレスコピック、後輪が40mm径モノショックとしエンジン後端に直接結合させるピボットレス構造のスイングアームで、キャスター角は25°30´・トレール量は98mmに設定。タイヤは前輪110/70・後輪140/70の17インチとし、ブレーキは前輪296mm・後輪220mmのローター径によるシングルディスクを装着する。


title: ホンダ・VTR

text: 車体面ではフレームは継承しつつも剛性の見直しを行い、シートならびにテールカウル形状およびバッテリー搭載位置を変更した結果シート下に小物入れを新設。このほか燃料タンクのリデザインによる容量13→12Lへの減少やサイドカバーデザイン変更も実施し、全長も2,080mmとなったほか車重は161kgとなった。


title: ホンダ・VTR

text: 連結子会社のホンダアクセスからカスタマイズパーツとして、ビキニカウル・センターカウル・アンダーカウル・シングルシートカウル・サイドバックセット等が用意された。それぞれ組み合わせて装着することが可能である。


title: ゲーテッドコミュニティ

text: ゲーテッドコミュニティ（）とは、ゲート（門）を設け周囲を塀で囲むなどして、住民以外の敷地内への出入りを制限することで通過交通の流入を防ぎ、防犯性を向上させたまちづくりの手法。ゲーテッドコミュニティという概念自体は目新しいものではなく、以前から租界や米軍ハウス等があり、再定義したに過ぎない。日本においては、ゲーテッドタウンやゲート・コミュニティとも表記される。


title: ゲーテッドコミュニティ

text: 住宅地の周囲を高い塀で囲ってしまい、ゲート（遮断機や門扉のある守衛所）を設けて、出入りを制限しているのが最大の特徴である。施設内に入るために、証明写真付きの居住者証明書によって住人として登録されていなければならない・住人と同伴でなければならない。1980年ごろに欧米で登場した。現在では約5万箇所あるとされる。治安の悪いブラジルでは、ゲーテッドコミュニティが最も広く普及している。


title: ゲーテッドコミュニティ

text: 日本では、2000年代初頭から大都市を中心に登場した大規模マンションでゲーテッドコミュニティの形を採るものもある。しかしながら、地域が分断されるなどとして周辺住民が反対運動を起こすケースも見られる。なお、法律により公道を占有することが禁止されているため、公道を含んだ形のゲーテッドコミュニティを作ることはできない（コミュニティ内部は、全て管理組合の所有する私道にならざるを得ない）。


title: フレデリック (デンマーク皇太子)

text: フレデリック・アンドレ・ヘンリック・クリスチャン（Frederik André Henrik Christian、1968年5月26日 - ）は、王位継承順位第1位のデンマーク王位の法定推定相続人で、デンマーク王太子（）、。


title: フレデリック (デンマーク皇太子)

text: 1992年から2年間アメリカ合衆国に留学、ハーバード大学で政治学を専攻。その後3ヶ月間ニューヨーク国際連合本部で、デンマーク国連大使のもとで勤務する。オーフス大学に1年在籍して修学したのち、1998年から1999年まで、パリの駐仏デンマーク大使館で一等書記官として勤務した。2009年から国際オリンピック委員会（IOC）委員を務める。同時に1986年よりデンマーク軍に所属。


title: フレデリック (デンマーク皇太子)

text: 2011年6月14日、東日本大震災（東北地方太平洋沖地震）で甚大な被害を受けた宮城県東松島市を慰問し、企業からの義援金を贈った。「子どもの健全育成に役立ててほしい」とのデンマーク政府・王室側の意向を受け、市は同日、「東松島市デンマーク友好子ども基金」を設立した。


title: フレデリック (デンマーク皇太子)

text: 2000年のシドニーオリンピックの観覧のためオーストラリアを訪問した際、従兄弟で旧ギリシャ王室のニコラオス王子と訪れていたバーでタスマニア州出身の豪州人女性メアリー・ドナルドソンと出会う。その時、彼は「フレッド」と名乗りメアリーには「自分が（デンマークの）王子である」とは言わなかった。1時間ほど談笑した頃に他の人に言われるまで、メアリーは「相手がデンマーク王太子だとは知らなかった」という。


title: スフィンクス (ネコ)

text: スフィンクス（）は、ネコの品種のひとつ。無毛のネコとして知られるが、まったくの無毛ではなく、極めて短い産毛に覆われている。また、まばらに毛が生えている個体も存在する。ヒゲはない。かつては「カナディアン・ヘアレス」とも呼ばれていた。


title: スフィンクス (ネコ)

text: 平均体重は 3.5-7 kg。気質は陽気で活発であり、人なつっこく社交的である。被毛に覆われていないため、暑さにも寒さにも弱く、室内で飼う必要がある。また皮脂を吸い取る被毛がないので皮膚が脂っぽくなりやすく、飼い主は毎日皮脂をふき取ってやる必要がある。ほかの猫種では被毛と皮膚に色のパターンが現れるが、この猫種では皮膚の色を直に確認できる。すべての色のパターンが認められる。体温が他の猫より4℃高い。


title: スフィンクス (ネコ)

text: その後、デボンレックスと交配され、現在に至っている。現在、異種交配種はデボンレックスのみが認められている。しかし、重大な歯の障害および神経系の障害が発生する恐れがあり、ほとんどの団体ではこれを公認していない。


title: 小澤一郎 (スポーツライター)

text: 平安高等学校（現・龍谷大学付属平安高等学校）を経て、早稲田大学教育学部教育学科教育学専修を卒業。サラリーマン生活を経験後、2004年にスペインへ渡り、バレンシアCFの練習に参加。その模様を発信したブログが注目され、2005年からスポーツライターの活動を本格的に開始した。ブログにはスペインのサッカーについての分析・レポートを掲載していた。2010年 帰国。


title: 香月美夜

text: 中学二年生の頃より小説を書き始める。推薦入試で国立大学に進学。社会人となったと同時に仕事の忙しさから小説の執筆を止めるが、結婚して子供が幼稚園に入り、自分の時間が出来たことをきっかけに小説の執筆を再開する。2013年より小説投稿サイト「小説家になろう」で作品『本好きの下剋上』を公開し、人気を博す。2015年にTOブックスより書籍化デビューを果たした。


title: 日本大学鶴ヶ丘高等学校

text: 前身の旧農獣医学部は鶴ヶ久保（現世田谷区上馬1丁目）という土地にあったものの、「窪」という印象が暗く消極的であることから「いのち長く、生々発展すること」という願いを込めて「丘」に変更した。移転後の現在もその名を継続して使用している。


title: 日本大学鶴ヶ丘高等学校

text: 1968年に設置、1985年に募集停止。現在の特進棟（6号館）と図書館がそれぞれ当時の美術科の校舎と音楽科の校舎の位置に当たる。現在でも特進棟には美術科で使用していた教室が残っており、当時の絵の具の跡が残されている。


title: パルスジェット

text: パルスジェット (pulsejet / pulse jet) は、間欠燃焼型のジェットエンジンである。単純な構造のため、簡素で効率の良い熱供給源として給湯器などに応用されている。かつてはミサイルや航空機の推進装置として実用化されたこともあった。


title: パルスジェット

text: 一般的な構造では吸気口の前にシャッターがあり、吸気後、シャッターが閉じて燃焼ガスを後方から噴射する。吸気口は狭く、燃焼室が広がっており、ノズルが狭くなっているのが必須の構成要素である。この形状には、爆発の衝撃波が燃焼室後部で反射して吸気を圧縮する作用があり、これは2ストロークエンジンのチャンバーと同様の原理である。チャンバーの場合は反射した衝撃波は掃気ポートを経由して、シリンダーまで押し戻される。しかしパルスジェット・エンジンの場合、反射した衝撃波が吸気口付近に到達して吸気が圧縮された時点で（吸気に燃料を噴射された混合気が）爆発する。シャッターの役割は爆発時の圧力を前に吹きこぼさず有効に活用することと、飛行機などに使用した場合、シャッターが閉じている時はシャッター前方で吸気が若干圧縮されることである。このため推力を犠牲にすればシャッター無しでも動作は可能である。


title: パルスジェット

text: 1944年のロンドン空襲に実戦投入されたV1ミサイルは、パルスジェット・エンジンを採用していた。第二次世界大戦時、ドイツのV-1ミサイル、ドイツ空軍の試作機 メッサーシュミット Me328に使用された。V-1に採用されたパルスジェット・エンジンは構造が簡単であるため、大量生産に適していた。しかし、ターボジェットエンジンに比べると圧縮率が低いため、燃費の割に推力が低いうえにシャッターを閉じている間はエンジン自体が非常に大きな空気抵抗源となるため、性能が低かった。V-1は当時のレシプロ機よりも遅い速度しか出せなかったため、イギリス空軍のレシプロ戦闘機に容易に迎撃されている。


title: パルスジェット

text: ターボプロップやターボファンなどのガスタービンエンジンが高音を発するのに対し、パルスジェット・エンジンは始動時に連続した破裂音が鳴り、続けてガスタービンよりも低く振動する様な独特の音が発生する。静音性に劣るため民間航空機では欠点となるが、パルスジェット・エンジンを搭載したV-1ミサイルは、飛行中にサイレンでも鳴らしているかのように聞こえることから、当時のロンドン市民に恐怖感を与えた。


title: パルスジェット

text: 最近ではエンジンとしてではなく、簡素で効率の良い熱供給源として給湯器やフライ揚げ機に使用されている。具体的には、パルスジェット・エンジンの排気を細管に導入して水や油を温める仕組みである。このような用途では、「パルス燃焼器」「パルス燃焼バーナー」「パルスバーナー」などと呼ばれる。


title: パルスジェット

text: パルスジェットエンジンは、混合気が圧縮されて爆発するため通常の燃焼よりも効率が良い。また、排気に圧力があるので送風機が不要であり、構造自体の簡便性と相まって、非常に簡素な構成となる。同様に熱効率の良さを利用して、フロンガス等の熱分解にも研究が進められている。


title: AMX-30

text: フランスの戦車に関する技術は第二次世界大戦での早期の占領により途絶してしまい、戦後のフランス軍は戦時中にアメリカ合衆国から供給されたM4シャーマンや再生産を行ったドイツのパンターなどを運用しつつ、旧来の自国の技術に基づいたARL-44やより先進的なAMX-50を開発していた。しかし、性能不足や開発の遅れに加え政治的・財政的な要因もあり1954年以降はアメリカから供給されたM47パットンを主力として装備していた。それでもフランスは新型主力戦車を独自開発する道を模索しており、折り良く隣国の西ドイツも新型主力戦車の開発構想を立てていたため共同開発する事となった。この戦車は標準戦車と呼称され、1957年に両国間に協定が結ばれた。


title: AMX-30

text: 協定では標準戦車に対する要求仕様が定められ、両国が別々に開発した戦車を試験し、性能が良好な車両を両国が採用することとなっていた。この標準戦車には、当時出現し始めた対戦車ミサイルや歩兵用携帯対戦車兵器への対抗策として機動力が求められ、装甲防御力はそれほど求められていなかった。


title: AMX-30

text: フランスでは1959年から試作車の製作が始まり、翌1960年には試作車が完成し、試験が開始された。フランスが開発した標準戦車の試作車両は車高を押さえるためにイスパノ・スイザ製対向12気筒多燃料液冷ディーゼルエンジンが採用され、目標を素早く発見し先手を打つために視察装置も重視し、車長用の展望塔は腰高に設計された。


title: AMX-30

text: 主砲は105mm砲であったが、西ドイツの標準戦車が採用した当時、西側諸国の標準戦車砲となりつつあったイギリス製L7A1 105mm砲ではなく独自開発のCN-105-F1 105mm砲を搭載した。56口径（約6メートル）という長大な砲身を持つこの砲は当初、G弾という特殊なHEAT（対戦車榴弾）専用であり、ベアリングにより弾頭の周囲だけ回転させることで弾道を安定させつつ成型炸薬弾の性能をフルに発揮できるという触れ込みであり、より大型の120mm砲を搭載した重戦車であるAMX-50に火力面で匹敵するものであった。しかし、L7用のHEAT弾と比較してコストが高いうえに構造上実質的な弾頭の直径が小さくなるために威力も劣る（HEATの威力は弾頭直径に比例）という本末転倒な結果となり、結局後にAPFSDS（装弾筒付翼安定徹甲弾）も開発され積載された。砲塔内にはエアコンプレッサーとブロアーを搭載しており、発砲後の排煙と装薬残滓の排出はこれによる高圧送風で行い、主砲排煙器は装備されていない。


title: AMX-30

text: 副武装として主砲に並置する形で12.7mm重機関銃（改良型のB2は20mm機関砲）を装備する。この機関銃は諸外国の一般的な戦車の同軸機関銃と異なり、主砲の上下動と同調させる他に、独立して俯仰角を取ることができる（-8~+20、独立して動作させた場合は+40まで）。これは、対空射撃に使用する事を念頭に置いたためである。また、車長用展望塔には7.62mm機関銃を装備している。


title: AMX-30

text: 1962年から標準戦車の西ドイツ・フランス両国にイタリアを加えた三カ国による共同試験が始まり、イタリアはこの試験結果から導入する戦車を決定するとしていた。同時期にドイツ国内に於いても西ドイツ製標準戦車（後のレオパルト1）の試験が開始されており、車体総重量ではフランス製標準戦車の方が軽かったにも関わらず、西ドイツ製標準戦車の方が僅かに加速性や速度で勝っていた。この試験後、フランス製標準戦車はAMX-30と命名され、試験結果に満足したフランス陸軍は1963年に正式採用を決定し、西ドイツでも自国製標準戦車、レオパルトの採用を決定したため標準戦車構想は頓挫してしまった。


title: AMX-30

text: この後、財政難などによりAMX-30の量産は1965年までずれ込んだが、以降は順調に量産が進み、1974年まで量産が続行された。NATO標準戦車の座はレオパルトに奪われたが、スペインでAMX-30EM2としてライセンス生産され、ギリシャ、キプロス、サウジアラビア、アラブ首長国連邦、カタール、ベネズエラなどに輸出された。現在も改良を重ねられながら使用が続けられ、後継車であるルクレールと共に配備されている。


title: AMX-30

text: その後も改良が行われ、FCSを中心に改良されたAMX-30B2や輸出向けに改良されたAMX-30Sなどの派生型も登場した。AMX-30は海外セールスも行われ、サウジアラビア、アラブ首長国連邦などの中東諸国に採用された。


title: AMX-30

text: 主砲同軸装備の12.7mm重機関銃は20mm機関砲 F2（タイプM693）に変更され、FCSを新型のCOTAC APXM581 に換装し、エンジンとトランスミッションをそれぞれHS110から改良型のHS110-2 水平対向12気筒液冷スーパーチャージド・ディーゼルエンジン（出力700hp）に、トランスミッションを新型トルクコンバーター付きのENC200に換装している。また、NBC防護装置が強化されている。防盾部に装着されていた白色光/赤外線サーチライトは低光量TVカメラに交換されている。


title: AMX-30

text: 1990年代中盤、AMX-30B2に112個のGIAT製 BS G2 爆発反応装甲を装着した改良型として開発された。名称のブレニュス（Brenus）は、古代ガリア人種族セノネス族を率いた族長ブレンヌスに由来する。


title: AMX-30

text: AMX-30B2 ブレニュスはフランス陸軍の3個戦車連隊のみに配備された。1つは第7機甲旅団所属の第1＝第2猟兵連隊で、この戦車連隊はフランス陸軍の即応部隊を構成する部隊の一つである。他の運用部隊は第2竜騎兵連隊、およびで、これらの部隊のAMX-30 B2には必要に応じて爆発反応装甲を装着できる状態に改修が行われたが、実際にERAを装着した状態で運用されたかは不明である。


title: AMX-30

text: 戦車型以外にも、AMX-30のシャーシを利用した装甲回収車型であるAMX-30Dや装甲工兵車型のAMX-30 EBG (Engin Blindé du Génie)、地雷処理車型のAMX-30 EBD (Engin Blindé de Déminage)、155mm榴弾砲を搭載したAuF1 155mm自走榴弾砲、ローランド自走地対空ミサイルシステムを搭載した対空車両などが存在する。


title: AMX-30

text: AMX-30にはルクレールの様な愛称が与えられる事は無かったが、1960年代にAMX-30のプラモデルを発売した日本のプラモデルメーカーは、当時の購買者である子供が判りやすいようにと、独自の愛称をAMX-30に与えていた。具体的な物としては、タミヤの「ナポレオン」、ニチモの「フランス」などがある。


title: 妃南

text: 2021年8月14日より、高校受験に専念するため欠場に入る。翌年3月27日、両国国技館の大会に現れ、姉・羽南の持つフューチャー・オブ・スターダム王座への挑戦を表明し、4月30日の大田区総合体育館で対戦するが惜しくも敗れた。


title: 後楽園ホール

text: 東京ドームシティ内の後楽園ホールビルの5階に設置。同じ階には「後楽園ホール展示会場」もあり、各種会議や講演会などに貸し出される他（法人限定）、本ホールでのイベントの際のサブ会場およびスタッフルームとして利用されている。


title: 後楽園ホール

text: 1962年1月15日に開場し、4月16日にオープン（開業）した。当初はボウリング場を中心にサウナやレストラン等が入った「ボウリング会館」として開業し、ホールは当初は後楽園ジムナジアム（二代目）の名称で入居する形をとり、日本初の遮光式ホールとして話題を呼んだ。こけら落とし興行は「報知ダイナミックグローブ」（メインは高山一夫VSオスカー・レイス）。1967年にはホール名は後楽園ジムナジアムから現在の後楽園ホールへ改称された他、ビルの名称も「ボウリング会館」から「後楽園ホール」へ改称された。その後ビルはモダンレトロ調の外装となり、1973年にはボウリングセンターが後楽園アイスパレス跡地に完成した「黄色いビル」に移転したのに伴い「後楽園ホールビル」へ、1983年に「青いビル」へそれぞれ改称されていたが、2014年7月1日に耐震化を含む大規模改修を機に外装を現在の物とし「後楽園ホールビル」へ再度名称変更された。


title: 後楽園ホール

text: 2022年4月には『後楽園ホール60周年還暦祭』を2日間開催。主催は「後楽園ホール 還暦祭 実行委員会」で、鈴木修による大会テーマ曲『SACRED PLACE』が製作された。同月15日に『女子プロレスドリームフェスティバル』。16日に『新日本プロレス＋全日本プロレス』が行われた。


title: 後楽園ホール

text: 1955年に日活に売却されて閉鎖された「芝スポーツセンター」に代わるボクシング常設会場として作られた。発案者は計画当時の後楽園スタヂアム社長で日本ボクシングコミッション（JBC）コミッショナーでもあった田邊宗英（開場目前の1957年に死去）。


title: 後楽園ホール

text: 新装された当時も後楽園ジムナジアムであったが、後に後楽園ジム（現在は閉鎖）というプロボクシングジムがオープンしたため、混乱を避けるべく後楽園ホールに改称された。後楽園ジムナジアムの建物は、後楽園ホールビルにホール機能を移転した後も、後楽園アルバイトセンター（現：東京ドームアルバイトセンター）などに使用されたが後に解体された。


title: 後楽園ホール

text: 後楽園ホールは、ボクシングやプロレス、キックボクシングなどの格闘技の興行で頻繁に使用されることから、「格闘技の聖地」「格闘技のメッカ」などと呼ばれ、眼の肥えた格闘技ファンが足繁く通うことで知られる。2013年1月期のイベント総開催数は371回で、その内格闘技関連のイベント開催数は329回に及ぶ。自前でリングの手配・設営が必要な他会場と異なり後楽園ホールではリングそのものを所有し案内係もホール側が手配し、設営を含めたパッケージ料金で会場提供を行っている。


title: 後楽園ホール

text: 特に日本で行われるプロボクシングの試合は、4回戦から世界戦まで多くを行われ、一年のうち全国で行われる試合数の半分が後楽園ホールで行われているという。全盛期には休日に一日で昼と夜の二回興行が行われることも多かった。世界戦は基本的に収容人数5000 - 1万人程度の大会場（都内では両国国技館、有明コロシアム、大田区総合体育館など）を使用するが、中規模の後楽園ホールでも初の世界戦として1970年8月23日のWBA世界ジュニアライト級王者小林弘の5度目の防衛戦となるアントニオ・アマヤ戦が決行されて以来、2012年3月まで55試合開かれている。女子の世界戦は大半が後楽園ホール開催となる。全日本新人王決定戦（東日本新人王決定戦も）なども毎年開催されている。日本プロボクシングにおける重要な会場としているため、引退セレモニーはタイトル獲得者あるいは功労者と認められた選手のみと規定されている。試合ではないが、モハメド・アリやマイク・タイソンの公開スパーリングにも使用された。『あしたのジョー』や『はじめの一歩』など漫画作品の作中にも数多く登場している。


title: 後楽園ホール

text: 格闘技興行の際に設置されるリングは、日本各地で行われるプロボクシング興行のリングの基準となっている。また、JBC事務所（2014年5月移転）が後楽園ホールビル6階に構えているのに加え日本プロボクシング協会、東日本ボクシング協会などプロボクシング主要組織の事務所が隣接する黄色いビルに入居しているため、グローブの管理、保管もしており、関東周辺で行われる興行には、ここからグローブが貸し出され、プロテストも同ホールで実施されている（プロテストは大抵興行開場前に行われ、藤本京太郎、井上尚弥、村田諒太、藤岡奈穂子のように興行内にて公開プロテストとして行う場合もある）。


title: 後楽園ホール

text: アマチュアボクシングでも、関東大学ボクシングリーグ戦1部・2部の会場とされている他、過去には全日本大学ボクシング王座決定戦や全日本社会人ボクシング選手権大会も開催され、2010年4月には全国国公立大学ボクシング大会が初めて開催された。


title: 後楽園ホール

text: 初めて開かれたプロレス興行は1966年11月25日の日本プロレスで、メインイベントはジャイアント馬場VSルイス・ヘルナンデスの3本勝負であった。プロレス興行は長年日本プロレスが独占的に使用していたが（国際プロレスと新日本プロレスは、日本プロレスによる妨害工作で日本プロレス崩壊まで使用できなかった）、1972年11月6日に全日本プロレスが日本プロレス以外のプロレス団体では初めて後楽園ホールで興行を行った（メインは馬場VSダッチ・サベージの3本勝負）。馬場はバーン・ガニア、ハーリー・レイスとの3000試合連続出場記念試合、デビュー30周年記念試合、還暦記念試合を全て後楽園ホールで開催している。日本プロレス崩壊後は各団体が進出するようになり、1973年5月28日には全日本女子プロレス（メインは赤城マリ子&ジャンボ宮本VSパナマ・フランコ&サンディ・パーカーのWWWA世界タッグ選手権試合）、同年7月6日には新日本プロレス（メインは坂口征二VSジョン・L・サリバン）、同年9月26日には国際プロレス（メインはラッシャー木村&グレート草津VSブラックジャック・マリガン&デール・ルイス）がそれぞれ初進出した。1976年12月3日に開催された国際プロレスのラッシャー木村VSジプシー・ジョーのIWA世界ヘビー級選手権は、後楽園ホール初の金網デスマッチとなった。国際プロレスは後楽園ホールを都内のビッグマッチ会場とした他、その後も金網デスマッチを行っている。国内の主要プロレス団体は定期的に興行を組み、年間スケジュールの軸をなしている。一方でインディ団体はビッグマッチでの使用となるため、後楽園での興行を成功させることが団体としてひとつのステータスとなる。


title: 後楽園ホール

text: 1968年9月15日、初のキックボクシング興行として協同プロモーションの旗揚げ興行「タイ式ボクシング無料公開試合」を開催し、メインイベントは嵐五郎（現：盧山初雄）VSクンスク・カチャーピット戦だった。1969年1月4日、野口プロモーションも進出し、沢村忠の後楽園ホール初試合となった。


title: 後楽園ホール

text: なお、使われているパイプ椅子は、場外乱闘等で破壊した場合、一脚5000円（税抜）で弁償となる。大日本プロレスの興行では、1回の興行だけで20脚前後を破壊したことがあり、大日本の中継番組「大日大戦」では毎回、実況を務める登坂栄児社長と解説の須山浩継によってネタにされている（弁償は主催団体の負担になるため）。


title: 後楽園ホール

text: 2012年の「ボクシングの日」には、袴田事件で無実を訴えている袴田巌に対する速やかな再審開始と釈放を求め、「袴田シート」2席がリングサイドに設置された。そして2014年のボクシングの日に袴田本人が招待された。


title: 後楽園ホール

text: 日本テレビとスタジオ契約を結んでいるため、同局系列テレビ番組の公開収録で使われることも多い。『笑点』などの公開収録会場として知られており、かつては『スター誕生!』や深夜放送時代初期の『ザ!鉄腕!DASH!!』、『欽ちゃん&香取慎吾の全日本仮装大賞』などでも使用されていた。これらの格闘技以外の場合は、ステージを設置する関係上、通常「南」側の席しか使用しないが、『ダウンタウンのガキの使いやあらへんで!!』の企画「山崎vs.モリマン」のようにリングを設置して公開収録を行う場合もある。また、観客を入れずに単に番組収録スタジオとしての使用もある。


title: 後楽園ホール

text: なお、前出のこけら落とし「ダイナミックグローブ」は日テレで放送された番組である。同じくプロレス初開催も日本プロレスの放映権を持っていた日テレの仲介で実現したものであり、全日本プロレスが旗揚げ当初より使用できたのも日テレの後ろ盾があったためである。さらに全日本女子プロレス初進出も日テレが『11PM』内で録画放送した。


title: 後楽園ホール

text: また、プロレス・ボクシングの興行の模様は、一部を運営会社である「株式会社東京ドーム」が出資する東京ケーブルネットワーク（TCN）が技術協力しており、GAORA、サムライTV、日テレジータスなどを通して全国のケーブルテレビ・CS放送・IP放送向けで放映されている。


title: 後楽園ホール

text: 2011年3月11日に発生した東北地方太平洋沖地震（東日本大震災）で後楽園ホールの建物や天井にも損傷が認められた。運営主体の株式会社東京ドームは、後楽園ホールが入る「青いビル」（当時。以下「本ビル」）が地震発生時点で竣工からまもなく半世紀を迎える古い建物であることと、同年1月に同じ敷地内にある東京ドームシティアトラクションズのアトラクションで死亡事故が発生したことを踏まえて安全対策に慎重を期し、日本ボクシングコミッションに要請して発生当日の11日に予定されていた三迫ジム一門会の試合を急きょ中止した。


title: 後楽園ホール

text: さらに翌12日に予定されていた女子トリプル世界タイトルマッチ、14日のダブル日本タイトル戦、スーパーフライ級の佐藤洋太vs河野公平戦、そしてスーパーバンタム級の瀬藤幹人vs玉越強平戦をメインにした興行も全て中止、13日以降もOZアカデミーなどのプロレス興行が中止・延期された。


title: 後楽園ホール

text: その後竹中工務店によって安全確認がなされ、3月21日のアイスリボン（昼）・大日本プロレス（夜）から稼働を再開（東京電力・福島第一原子力発電所での事故による東京電力管内電力事情悪化により節電した上での開催）。4月に入ってからは順延された分を含めて興行が再開されている。


title: 後楽園ホール

text: 一方、「笑点」の後楽園ホールでの公開収録も4月16日・23日・30日に予定された分が全て中止された。これらの収録の観覧者募集の時期が上記の使用自粛期間と重なり、利用再開の目処が立たなかったためである。収録自体は別の場所（日テレ麹町ビル）で行われ、番組も通常通り放送されている。なお、6月4日から後楽園ホールでの「笑点」の公開収録が再開されている。


title: 後楽園ホール

text: その後本ビルは耐震工事を実施。このため3階に入居していたサウナ東京ドームは2013年8月に閉鎖され、災害時に夜間の視認性を高めるためビルの外装色を前述のとおり青系から茶系に変更することになった。また、1階エントランスに設置されていた当日券売り場が1階カウンターに設置された。


title: 後楽園ホール

text: 後楽園ホール完成前には後楽園球場において白井義男の世界戦や力道山がルー・テーズの持つNWA世界ヘビー級王座に挑戦した試合などを開催。その他後楽園競輪場や後楽園バレーコート→ローラースケート場、後楽園アイスパレスで日本王座戦などが行われた。1964年東京オリンピックボクシング競技会場もアイスパレスであった。


title: 精進湖

text: 同じ富士五湖の西湖、本栖湖と同一の水脈を有しているので水面標高も同じく約900メートルで、湖水の水位が連動する傾向がある。最大水深は15.2メートルで河口湖と並び3番目の深さ。0.5平方キロメートルと五湖中でもっとも湖水面積が狭く、流入河川および流出河川はない。


title: 精進湖

text: 富士山の火山活動によって形成された堰止湖で、本栖湖・西湖と同じ水位である。かつては単一の大きな湖（剗の海；せのうみ、「背の海」の意か）であったと考えられているが、富士山の溶岩流でまず南西の本栖湖と分断され、『日本三代実録』に拠る864年（貞観6年）の貞観大噴火の溶岩流によって西湖と分断された。この際には、溶岩流が湖水と接触したことによって水蒸気爆発が起こり、半円形のクレーターが形成されている（）。


title: 精進湖

text: 精進湖という湖名は、富士参詣者が湖で沐浴して精進潔斎したことに由来する説や、（かつての単一湖「剗の海」という名称も関連し）富士の背にあたることから「背地」（せのち）と呼ばれたとする説がある（『甲斐国志』による）。


title: 精進湖

text: 栄養湖でプランクトンが多く、湖色も緑色。1930年代の調査でも富栄養化していたがそれ以降も富栄養化は進行しているため、透明度は3メートル程度である。赤潮が発生することもある。ヘラブナやワカサギ、ブラックバス、タニシなどが生息している。


title: 精進湖

text: 湖岸には、甲府から右左口宿を経て駿河国へ至る軍用道路である中道往還（現国道139号、）が通る。精進湖北側から見る富士山は手前に大室山を配しているため、「子抱き富士」とも呼ばれる。前景は青木ヶ原樹海であり、樹海の中に中道往還（国道139号）が走っているため、精進湖北側から望む富士山は手前に建造物がなく樹海の緑に覆われ、絶景である。


title: 精進湖

text: かつては湖北部に集落があったが、西湖で増水による被害が発生したのを受け、似たような地形にあった集落は、1972年頃に湖南部の中道往還（国道139号）沿いの青木ヶ原樹海内に移住し、新居住地は移住地と呼ばれている。移住地には民宿が点在している。


title: 精進湖

text: 中世には甲斐・駿河間の主要街道のひとつとして中道往還（国道358・139号）が利用された。中道往還は甲府盆地南部の右左口宿から右左口峠を越えて富士北麓に至り、精進湖・本栖湖を経て現在の静岡県富士宮市へ向かう。中世・近世には海産物の利用にも用いられ、女坂峠（阿難坂・精進峠）を抜けて甲府方面へ抜ける山道は「魚道」と呼ばれた。


title: 精進湖

text: 河口湖や山中湖と異なり開発されていない。北側から富士山方面を見ると、青木ヶ原樹海の中にある道路や建物が見えないため、湖、緑の樹海、富士山が見える大自然の絶景地である。都心から2時間半ほどで行ける。古民家も古くなり、空き家も目立ってきた。その対応として、「The Shoji」を代表するスポットを体験できるフットパスプログラムなどが実施されている。


title: 精進湖

text: イギリス人のハリー・スチュワート・ホイットウォーズは、1895年富士山が綺麗に見られる避暑地「ジャパン・ショージ」として日本国外に宣伝した。そのため多くの外国人観光客が訪れ、精進湖に当時日本有数の避暑地として「精進湖ホテル」が創業された。


title: 精進湖

text: 2015年12月27日、国際天文学連合の惑星システム命名ワーキンググループ (WGPSN: Working Group for Planetary System Nomenclature) によって、土星の衛星タイタンの「湖 (Lacus)」と呼ばれる地形の一つに、精進湖にちなんだ ショジ湖 (Shoji Lacus) という名前が付けられた。


title: アムステルダム (映画)

text: 『アムステルダム』（"Amsterdam"）は、2022年のアメリカ合衆国の歴史コメディスリラー映画。監督・脚本はデヴィッド・O・ラッセルが務め、主要キャストとしてクリスチャン・ベール、マーゴット・ロビー、ジョン・デヴィッド・ワシントンが出演している。1933年に発覚した政治陰謀事件「」を題材に医師、看護師、弁護士の3人の友人がアメリカ軍将軍の殺害事件に端を発した陰謀に巻き込まれる姿をフィクションを交えて描いている。


title: アムステルダム (映画)

text: 1918年。医学生バート・ベレンゼンは妻の両親からの圧力で第一次世界大戦に従軍することになり、ミーキンズ将軍指揮下の部隊を任されることになる。彼はそこで黒人兵士ハロルドと、負傷兵の体内から摘出した爆弾の破片でアート作品を作る風変わりな看護師ヴァレリーと出会い友情を結ぶ。バートとハロルドはヴァレリーに連れられてアムステルダムに向かい、そこで共同生活を送り友情を深めていくが、バートは妻ベアトリスの元に帰るため2人と別れてニューヨークに戻る。残ったハロルドとヴァレリーは愛情を育んでいくが、「バートが逮捕された」という知らせを聞いたハロルドは、バートを助けるためにニューヨークに戻ってしまう。


title: アムステルダム (映画)

text: 1933年。15年の歳月が流れ、バートは退役軍人を相手にした診療所を開業し、ハロルドは弁護士になっていた。2人は交流を続けていたが、アムステルダムに残ったヴァレリーとは音信不通になっていた。ある日、バートはハロルドに誘われてミーキンズ将軍の娘リズと会い、将軍が死んだことを知らされる。リズは「父は何者かに殺された」と告げてバートに検死を依頼し、バートは看護師イルマの協力を得て検死を行い、胃の中から多量の毒物が検出され、2人は将軍の死が他殺であると判断する。バートとハロルドはリズに検死結果を報告しようとするが、彼女は何者かに突き飛ばされて交通事故死し、2人はリズ殺害犯に仕立て上げられてしまう。


title: アムステルダム (映画)

text: 2人は無実を証明するため、リズに自分たちに検死を依頼するように勧めた人物を捜そうとする。リズが死ぬ直前に口にした人物を調査した結果、2人は資産家のトム・ヴォーズに辿り着き、彼の屋敷に向かうが、そこで音信不通だったヴァレリーと再会する。ヴァレリーはトムの妹で、リズに2人を紹介したことを告げる。また、彼女はニューヨークに戻って以来神経症を患っており、トムと彼の妻リビーに監視されていることを明かす。バートとハロルドはヴォーズ夫妻と面会し、「ミーキンズ将軍の戦友で国民的英雄のディレンベック将軍なら、将軍の死の真相を知っているかも知れない」と聞かされる。バートがディレンベック将軍に面会を申し込む中、ハロルドとヴァレリーはヴォーズ邸の中でリズを殺した男タリームを見かけて彼を尾行し、「五人委員会」と呼ばれる組織が運営する強制不妊手術を行う研究所に行き着く。2人はタリームの襲撃を振り切り研究所を脱出してバートと合流し、ウォルドルフ＝アストリアに向かう。3人はそこで、アムステルダム時代に世話になったヘンリー、ポールと再会する。彼らはそれぞれアメリカ情報部とMI6の諜報員であり、「五人委員会」がアメリカ政府の転覆を図っており、ディレンベック将軍を味方に引き込んで陰謀を阻止することを提案する。


title: アムステルダム (映画)

text: 3人はディレンベック将軍と面会し、「五人委員会」のエージェントから退役軍人を味方に引き込み、フランクリン・ルーズベルトを退陣に追い込んで新政権の独裁指導者になることを要請されていることを知らされる。バートはディレンベック将軍を説得してエージェントの要請を受け入れさせ、バートが主催する退役軍人戦友会の場で演説し、「五人委員会」を炙り出そうと画策する。退役軍人戦友会のパーティー当日、ディレンベック将軍とバートたちは「五人委員会」と接触し、彼らの正体がトムを含むアメリカの実業家であること、彼らが妄信するベニート・ムッソリーニ、アドルフ・ヒトラーのような独裁者を生み出して、アメリカにファシズム政権を樹立することを目論んでいることが明かされる。ディレンベック将軍は「五人委員会」が用意した決起を促す演説原稿を無視して、「五人委員会」を弾劾して民主主義を擁護する演説を行い、裏切りを知った「五人委員会」はタリームにディレンベック将軍を暗殺させようとするが、ハロルドとヴァレリーに阻止され、タリームはその場で拘束される。パーティー会場に踏み込んだヘンリー、ポールによってヴォーズ夫妻や「五人委員会」のメンバーは逮捕されるが、彼らはすぐに釈放され、報復としてメディアを操作してディレンベック将軍の中傷キャンペーンを展開する。攻撃されたディレンベック将軍は議会で「五人委員会」の陰謀を証言し、故郷に戻り生涯を終える。一連の事件の収束後、ハロルドとヴァレリーはアメリカでは結ばれることは難しいと判断して国外に去っていき、バートはベアトリスとの関係を清算し、診療所を再開してイルマとの新たな関係を構築していく。


title: アムステルダム (映画)

text: 2020年1月、ニュー・リージェンシーはデヴィッド・O・ラッセルが監督・脚本を務め、クリスチャン・ベールを主演に起用した新作映画の企画を発表し、4月から撮影を開始することを明かした。同年2月にマーゴット・ロビーとマイケル・B・ジョーダンの出演が発表されたが、ジョーダンはスケジュールの都合で製作開始前に降板している。報道によると、当初ヴァレリー役にはジェニファー・ローレンス、ハロルド役にはジェイミー・フォックスが検討されていたという。同年10月にジョン・デヴィッド・ワシントンがジョーダンの後任としてハロルド役に起用され、2021年1月から6月にかけて他の主要キャストが発表された。報道によると、ベールの報酬は500万ドル未満、ラミ・マレックは10万ドル台だった。


title: アムステルダム (映画)

text: 当初の製作費は5000万ドルで、2021年3月からボストンで撮影が始まる予定だったが、COVID-19パンデミックの影響で撮影が延期された。また、パンデミック下のボストンで撮影することに対してキャストが難色を示したため、撮影地はロサンゼルスに変更された。主要撮影は2021年1月から3月にかけて49日間行われ、製作費は撮影地の変更と感染対策により8000万ドルに増額された。主要スタッフにはエマニュエル・ルベツキ（撮影監督）、ジェイ・キャシディ（編集技師）、ヒドゥル・グドナドッティル（音楽監督）が起用されている。2022年4月に開催されたで、映画のタイトルが「Amsterdam」であることが発表された。同年8月にグドナドッティルが降板したため、新たにダニエル・ペンバートンが音楽監督に起用された。ロビーによると、パサデナで行われた最終日の撮影でラッセルとベールが許可を得ていた時間を過ぎても撮影を続けていたため、警察が撮影現場に現れて強制的に撮影を終了させられたという。


title: アムステルダム (映画)

text: 2022年4月27日に開催されたシネマコン2022で『アムステルダム』の試写が行われ、7月6日にはテン・イヤーズ・アフターの「」が流れる予告編が公開された。映画館では編集された予告編が流され、公開日が10月7日であることが明かされた。また、9月12日にはキャラクターポスターが公開された。リージェンシーとウォルト・ディズニー・カンパニーはプロモーションのために7000万ドルの費用を投じている。


title: アムステルダム (映画)

text: 2022年9月18日にニューヨークのでプレミア上映が行われ、10月7日から20世紀スタジオ配給で劇場公開された。当初の公開予定日は11月4日だったが、ウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズ配給の『ブラックパンサー/ワカンダ・フォーエバー』との競合を避けるため、10月7日に前倒しされた。IMAX上映も行われ、9月27日にはアメリカ各地のIMAXシアターで特別上映会が開催されている。


title: アムステルダム (映画)

text: 2022年11月11日時点の国内興行収入は1480万ドル、海外興行収入は1280万ドルで製作費8000万ドルを大きく下回っている。オープニング週末の興行成績を受けたDeadline Hollywoodは、製作費・マーケティング・キャスト出演料・その他の費用と興行収入・ホームメディア収入を分析した結果、『アムステルダム』の損失は9700万ドルになると報じている。


title: アムステルダム (映画)

text: アメリカ・カナダでは『シング・フォー・ミー、ライル』と同日公開され、当初オープニング週末は3005劇場で1000万ドルの興行収入を記録し、公開3日間で1500万ドルを記録すると予測されていた。しかし、公開初日の興行収入が260万ドル（木曜日のプレミア上映の興行収入55万ドル含む）だったことから、興行予測は700万ドルに修正された。最終的にオープニング週末の興行収入は650万ドルとなり、週末興行成績第3位にランクインした。Deadline Hollywoodは興行不振について、批評家の反応や134分の上映時間が観客の足を遠ざけたこと、風変わりなスタイルや複雑なプロットを見たディズニーがマーケティング戦略を明確に打ち出せなかったことを理由に挙げている。公開第2週末の興行収入は前週比55%減少の220万ドルとなり、興行成績は第5位にランクダウンした。


title: アムステルダム (映画)

text: Rotten Tomatoesによれば、231件の評論のうち高評価は33%にあたる77件で、平均点は10点満点中5.1点、批評家の一致した見解は「『アムステルダム』は、大スターが勢ぞろいし、プロットは非常に賑やかだが、そのすべてを合わせても、各パーツの素晴らしさの合計には痛々しいほど及んでいない」となっている。


title: アムステルダム (映画)

text: Metacriticによれば、51件の評論のうち、高評価は11件、賛否混在は29件、低評価は11件で、平均点は100点満点中48点となっている。CinemaScoreでは「B」評価となっており、では高評価が72%となっている。


title: アムステルダム (映画)

text: Deadline Hollywoodのピート・ハモンドは複雑な脚本とユニークな発想のキャラクター、カメラワーク、衣装、企画、映画音楽を称賛した。サウスチャイナ・モーニング・ポストのジェームズ・モトラムは4/5の星を与え、「『アムステルダム』は現代政治を反映した、ハル・アシュビー風味の花火のようなケイパー作品だ」と批評している。フォーブスのスコット・メンデルソンは「最高級の仕事をこなす素晴らしいアンサンブル・キャスト」を称賛している。ナショナル・ポストのクリス・ナイトは映画の「きびきびしたペース」と「素敵な脚本」、助演キャストを高く評価している。USAトゥデイのブライアン・トルイト、のライアン・スウェン、ニューヨーク・オブザーバーのオリヴァー・ジョーンズはそれぞれ4/5の星を与えており、「風変わりなフーダニット」と表現している。この中でトルイトはベール、ロビー、ワシントンの演技を高く評価している。スウェンは映画の情緒的な面と「ディティールに富んだ物語」を称賛しており、ジョーンズは「疲れてしまうかも知れませんが、ほんの少しだけです。幸いなことに、映画に登場する巨大な陰謀は、この映画が持つ絶対的な活力に支えられている」と批評している。


title: アムステルダム (映画)

text: 複数の批評家は、『アムステルダム』は野心的過ぎて、物語のトーンに一貫性が見られない点を批判している。ガーディアンのは3/5の星を与え、映画のユーモアを評価しつつ、ストーリーについては「疲れ果てるほど奇妙に感じた」と批評している。のジェフ・ユーイングは「『アムステルダム』には魅力的なシーンがいくつもあり、驚くほどの一流キャスト、完璧な撮影技術が揃っている」と称賛しつつ、大きく上下するトーンやプロットの工夫の面では欠点があったと指摘している。のジョーダン・ホフマンは「B-」評価を与え、「エネルギッシュでエンターテインメントに溢れた素晴らしいキャスト」を称賛しつつ、映画については「野心的過ぎるポリティカル・」と批評している。ハリウッド・リポーターのデイヴィッド・ルーニーは、「複数の映画要素（スクリューボール・コメディ、クライム・スリラー、愛情と友情の誓いに対する一途な敬意、フィクションを織り交ぜた反ファシズムの歴史教育）を無造作に1本にまとめたような映画」と表現し、キャストの演技、カメラワーク、企画、衣装デザインを高く評価しつつ、「映画よりもで扱うのが相応しい題材だった」と批評した。ペーストのオーロラ・アミドンは「不可解なストーリー」を批判しつつ、キャストの演技やカメラワーク、編集を高く評価している。のティム・グリーソンは映画を「複雑なストーリーを持つ、詰め込み過ぎの殺人ミステリー」と表現しつつ、予測不可能なプロットは評価に値すると指摘している。バラエティ誌のピーター・デブルージュは、「美しい映像が流れるが、社会風刺を詰め込み過ぎており、知的なアイディアが不十分な形で製作された映画」と批評している。エンパイアのイアン・フリアーは、「『アムステルダム』は、その所々に存在する印象的なパートの合計以上の価値にはなり得ない」と批評した。エンターテインメント・ウィークリーに寄稿したリア・グリーンブラットは「C+」評価を与え、「慌ただしくて奇妙なシャギー・ドッグ・ストーリー」と批判しつつ、企画と衣装デザインについては「非の打ち所がない」と絶賛した。


title: アムステルダム (映画)

text: デイリー・テレグラフのは2/5の星を与え、映画には印象に残るような台詞がなく、「ラッセルの脚本はストーリーを重苦しいものにした」と批評した。のデイヴィッド・エールリッヒは「C-」評価を与え、「プロットは無秩序な混乱を見せ、エンターテインメントはほとんど存在しなかった」と批評している。グローブ・アンド・メールのバリー・ヘルツは「『アムステルダム』は深い意味を持つ軽快なエンターテインメント作品になることを目指していたが、そのために自己消耗を起こして押し潰れてしまった」と批評している。AP通信のマーク・ケネディは「人種問題や富の集中、退役軍人やファシズムについて、何か現代的なことを言おうとしているが、結局のところ、だらけてマンネリ化したノイズで終わっている」と批評した。のチェイス・ハッチンソンは「F」評価を与え、「酷い編集」「陳腐な台詞」「混乱したトーン」を批判し、「全体的に、映画にはヴィジョンが欠落している」と結論付けた。


title: レント (映画)

text: 『RENT/レント』(Rent) は、2005年にアメリカ合衆国で製作されたミュージカル・ドラマ映画。クリス・コロンバスが監督を務めた。ジャコモ・プッチーニのオペラ『ラ・ボエーム』を原作としたブロードウェイ・ミュージカル『レント』の映画化である。複数のボヘミアンの命、性、薬物、レント(家賃)の支払いへの悩み、そしてエイズの陰で生きる人生について描いている。1989年から1990年、ニューヨーク、マンハッタンのイースト・ヴィレッジを舞台にしている。オリジナル・ブロードウェイ・キャストのうち6名が同じ役で出演している。


title: レント (映画)

text: 1989年のクリスマス・イヴ、映画監督を目指すマーク・コウエンとルームメイトのロジャー・デイヴィスは旧友で大家のベニー・コフィン3世からこれまで見逃していた家賃を支払うよう要求される("Rent")。元ルームメイトのトム・コリンズが現れるが強盗に遭う。ベニーはマークとロジャーに、近隣からホームレスを立ち退かせてサイバー・スタジオを建てるつもりだと語る("You'll See")。ベニーはマークの元彼女モーリーンに抗議活動をやめさせれば家賃を無料にすると語るがマークとロジャーはこれを拒否する。


title: レント (映画)

text: ストリート・ドラマーのエンジェルは怪我をしたコリンズを見つけ、お互いがエイズであることを知るとより親密になる。HIV陽性で元薬物中毒者のロジャーは自分の最後の大作の作曲を試みている("One Song Glory")。階下に住むストリッパーでヘロイン中毒者のミミがロジャーのもとを訪れる("Light My Candle")。


title: レント (映画)

text: クリスマス当日、コリンズとドラァグクイーンの恰好をしたエンジェルがプレゼントを持ってマークとロジャーのもとを訪れる("Today 4 U")。コリンズとエンジェルはマークとロジャーをエイズ支援団体ライフ・サポートへの参加を勧める。ロジャーは断るが、マークはモーリーンの音響の修理が終わったら行くと告げる。マークはモーリーンの新しい彼女であるジョアンヌと出くわし、2人はモーリーンの浮気癖について意気投合する("Tango: Maureen")。マークはライフ・サポートに参加し("Life Support")、HIV/エイズと戦う人々についてのドキュメンタリーを撮影する。


title: レント (映画)

text: ミミはロジャーのもとを訪れる("Out Tonight")。元彼女をHIV/エイズで亡くしたロジャーは、薬物を手にするミミを非難して追い出す("Another Day")。翌日、ロジャーはマーク、コリンズ、エンジェルと共にライフ・サポートに参加する("Will I?")。その帰り道、サンタフェへ思いを馳せる("Santa Fe")。ロジャーとマークはモーリーンの抗議活動の準備の手伝いに行き、エンジェルとコリンズは互いの想いを確かめ合う("I'll Cover You")。モーリーンは、結婚してホームレスを締め出すように変わっていったベニーを非難する歌を歌う("Over the Moon")。ベニーは参加者の安全を守るために警察を呼んでいたが、エスカレートして暴動が起きる。その後モーリーンは仲間たちと共にライフ・カフェに移動し、マークが撮影した抗議活動の様子を地元のニュース番組が買い取ったお祝いをする("La Vie Boheme")。ロジャーとミミは互いにHIV陽性であることを明かし、恋に落ちる("I Should Tell You")。キスを交わし、友人たちとお祝いを続ける("La Vie Boheme B")。


title: レント (映画)

text: 1990年の元日、ベニーはアパートに南京錠をかけるが、エンジェルがゴミ箱で殴りつけて壊す。マークとロジャーの部屋の物は全てベニーに撤去されている。マークは抗議活動の録画を売却したニュース番組のバズラインで仕事を得る。モーリーンはケンカの後ジョアンヌにプロポーズするが、婚約パーティでモーリーンが他の女性と仲良くしていたことから別れることになる("Take Me or Leave Me")。元彼女のミミに説得されたベニーはマークらにアパートの部屋を返す。ミミを信用できなくなったロジャーは別れを告げる("Without You")。エンジェルの体調が悪化し、コリンズの腕の中で亡くなる。エンジェルの葬式でそれぞれが口論となり別々の道を歩む("I'll Cover You-Reprise/Goodbye Love")。


title: レント (映画)

text: ロジャーは自身のギターを売却して車を購入し、サンタフェに移住する。しかしミミが忘れられず戻ってくる。マークはバズラインを辞め、自分が希望する映画を撮ることにする("What You Own")。クリスマス・イヴ、マークとロジャーはコリンズと再会し、コリンズは見知らぬ人の口座の暗証番号が「ANGEL」だったと明かす。ジョアンヌとモーリーンが失踪していたミミを路上で瀕死の状態で見つける。ミミとロジャーは仲直りをし、ロジャーはこの1年かけて作曲した曲を歌う("Finale A/Your Eyes")。ミミは死の境をさまようが、急に息を吹き返す。ミミは光に向かって歩いていたが、エンジェルから戻るように諭されたと語る。マークのドキュメンタリーが初公開され、一同は「今日という日は二度と来ない」(No Day but Today)と実感する("Finale B")。


title: レント (映画)

text: Rotten Tomatoesによると、170評価中46%のスコアで、平均10点中5.8点である。批判の大半は「舞台版のファンは評価が甘いが、演出が弱く舞台以上のものにはなっておらず、ボヘミアン「風」なだけであって映画に適さない」という趣旨のものである。


title: レント (映画)

text: DVDには別のエンディングも含まれている。劇場版のエンディング『Finale B』にベニーはいなかったが、別のエンディングにはベニーを含みエンジェル以外の全てのメイン・キャラクターが登場し、オープニングと同様直立で『Finale B』を歌う。エンジェルの位置は本人がおらずスポットライトが当たるのみである。曲の途中でエンジェルが袖から登場し、ライトの位置まで歩いて行くのだが、途中でコリンズの手を握る。舞台版と同じ演出ではあるが、エンジェルの再登場に際して映画の観客を混乱させないためにカットされた。コロンバス監督は「観客にエンジェルは生きていて全て丸く収まったと誤解させたくなかった」と語った。


title: ジェシカ・タンディ

text: 1909年、ロンドンのハックニーに、3人兄妹の末っ子として生まれる。父親は彼女が12歳のときに死去。演劇を学び舞台デビューを果し、ローレンス・オリヴィエやジョン・ギールグッド等と競演。1932年に俳優のジャック・ホーキンスと結婚するが1942年に離婚し、カナダ出身の俳優ヒューム・クローニンと再婚。1947年にはブロードウェイでテネシー・ウィリアムズの『欲望という名の電車』の舞台に立ち、トニー賞を受賞。1978年と1982年にもトニー賞を受賞している。


title: ジェシカ・タンディ

text: 映画界でも活躍しており、1989年『ドライビング Miss デイジー』で80歳という最高齢でアカデミー主演女優賞を獲得する。また、1991年の『フライド・グリーン・トマト』ではアカデミー助演女優賞にノミネートされるなど80代以降、映画界で存在感を出した。1994年、卵巣癌のため85歳で死去した。


title: ドイツ車

text: 3）の定義では、イギリスのMINIやロールス・ロイス（BMWが所有）、イタリアのランボルギーニやスペインのセアト（共にフォルクスワーゲンが所有）なども含まれ、その場合、西ヨーロッパにおけるドイツ車のシェアは46.9%に達する（2005年、VDA・ドイツ自動車工業会）。同会による統計では、ダイムラー・トラック傘下の三菱ふそうトラック・バス（日本）が生産する自動車もドイツ車の範疇である。


title: ドイツ車

text: 2005年、世界最大の自動車市場であるアメリカ合衆国における独ブランド車（乗用車）の販売台数は、前年比1.5%減の約87万台で、市場シェアは0.1%減の5.1%であった。ブランド別の市場シェアは、BMWが1.8%、フォルクスワーゲンとメルセデス・ベンツがそれぞれ1.3%である。


title: ドイツ車

text: 原産国別乗用車輸入実績に見るドイツ製自動車の輸入台数は10万9,969台、金額にして約4,600億円である。（2005年、日本自動車輸入組合）ドイツ製自動車の輸入台数は、輸入車全体の38.7%を占めるに過ぎないが、これはベストセラーであるドイツブランド車の多くが、非ドイツ製であることに起因する。一例として、日本で販売されているフォルクスワーゲン・ゴルフ、BMW・3シリーズやメルセデス・ベンツ・Cクラス（現行型はドイツ製）の多くは南アフリカ製であるほか、一部にはアメリカ製やメキシコ製、チェコ製、スペイン製、フィンランド製のものも存在する。


title: 印相

text: 印相（いんそう、いんぞう、）は、仏教において、手の指で様々な形を作り、仏・菩薩・諸尊の内証を標示することを指す。印（いん）、印契（いんげい）、密印、契印ともいう。修行者が本尊と渉入し融合するために、その本尊の印相を結ぶこともある。本来は仏教において印相に関する定まった軌則は無かったが、密教の発達に伴って相が定まり、意味が説かれるようになった。儀軌の成立した時代の違いや地方の別によって、印相には差異がある。


title: 印相

text: 寺院その他で見かける仏像には、鎌倉大仏のように両手を膝の上で組み合わせるもの、奈良の大仏のように右手を挙げ、左手を下げるものなど、両手の示すポーズ、すなわち印相には決まったパターンがある。それぞれの印相には諸仏の悟りの内容、性格、働きなどを表す教義的な意味があり、仏像がどの印相を結んでいるかによって、その仏像が何であるか、ある程度推測がつく。


title: 印相

text: 『観無量寿経』に説く九品往生（くほんおうじょう）の思想として、極楽往生の仕方には、信仰の篤い者から極悪人まで9通りの段階があるとされる。「上品上生」（じょうぼんじょうしょう）から始まって「上品中生」「上品下生」「中品上生」「中品中生」「中品下生」「下品上生」「下品中生」「下品下生」に至る。


title: 印相

text: 阿弥陀如来像の結ぶ印相を９つに分類し、この九品往生と関連づける考え方が九品印であるが、『観無量寿経』には阿弥陀の印相については書かれていない。また浄瑠璃寺（平安時代末期創建）に現存する九体阿弥陀仏は、中尊が来迎印、残り脇仏8体はすべて定印であり、９種類の印相ではない。この点から古くは印相を違えて阿弥陀像を造立するという意識はなく、印相における形式の相違も重視されていなかったとの見方や、江戸時代の『仏像図彙（ぶつぞうずい）』が九品印が最初に図示されたものとする考えも存在する。そのため特に江戸時代より前に作られた阿弥陀像に対して印相だけで単純に「上品上生」などと九品往生をあてはめるのは、逆にその仏像の表すものを見誤る危険性もあり、注意すべきである。


title: 印相

text: 東京都世田谷区の九品仏浄真寺（通称九品仏）には9体の阿弥陀如来像が安置され、それぞれが異なった9通りの印相を示している。浄真寺の九品仏の場合、阿弥陀如来の印相の内、定印を「上生印」、説法印を「中生印」、来迎印を「下生印」とし、親指と人差し指（中指、薬指）を接するものをそれぞれ「上品」「中品」「下品」に充てる。


title: 松山中央公園野球場

text: 松山中央公園野球場（まつやまちゅうおうこうえんやきゅうじょう）は、愛媛県松山市の松山中央公園内にある野球場。愛称坊っちゃんスタジアム（ぼっちゃんスタジアム）。施設は松山市が所有し、財団法人松山市文化・スポーツ振興財団（以前は松山市施設管理公社が指定管理者として行ったが、2010年4月に松山市生涯学習振興財団と合併した）が指定管理者として運営管理を行っている。


title: 松山中央公園野球場

text: 1948年に市民の勤労奉仕（ボランティア）などを得て、盛り土スタンドで開場し、1967年に鉄筋コンクリートのスタンドが完成。社会人野球、高校野球など県下のアマチュア野球公式戦で使用された他、プロ野球の公式戦・オープン戦も開催された。しかし1980年代以降は老朽化の著しさが問題となり、市は公園内のその他の施設とも併せ、フィールドの拡張やスタンドの改修などを検討したものの、球場のある城山公園は松山城を控える国の史跡であることが、改修工事を行う上での最大のネックとなった。


title: 松山中央公園野球場

text: 結局、現地での施設維持は極めて難しいと最終的に判断され、市は1993年3月、松山中央公園内に新市営球場をはじめとするスポーツ施設の建設計画を発表。そして2000年5月に、四国4県で唯一3万人規模の収容人員を有する野球場として完成したのが松山中央公園野球場である。一般公募により、愛称「坊っちゃんスタジアム」が付与された。また2003年には、坊っちゃんスタジアム北側にほぼ同規格のフィールドを有するサブ野球場「マドンナスタジアム」が開場した。


title: 松山中央公園野球場

text: 松山市はスタジアム完成を前後してプロ野球の誘致を特に積極的に行っており、毎年少なくとも1カードの公式戦が行われている。また2002年7月13日にはサンヨーオールスターゲーム第2戦も開催され、これが四国地方4県では初のオールスターゲーム開催となった。試合は4－2で全パの勝利、MVPは的山哲也（近鉄）が獲得した（詳細は2002年のオールスターゲーム (日本プロ野球)の項を参照）。2004年からは東京ヤクルトスワローズの秋季キャンプが行われている。


title: 松山中央公園野球場

text: 開場当初のスコアボードは全面磁気反転式だったが、オールスター誘致にあたって日本野球機構側から「磁気式は夜間の視認性が悪い」という指摘を受けて、2002年シーズンから電光式に入れ替えられ、併せてスコアボード右側には磁気反転式で3色表示が可能なフリーボードが設置された。


title: 松山中央公園野球場

text: 2度目のオールスターゲームを控えた2012年には、開場後初の大改修を実施した。スコアボードのボールカウント表示を国際基準のBSO表示に変更したほか、ラバーフェンスの張り替えなど、グラウンドの整備も行った。


title: 松山中央公園野球場

text: 3度目のオールスターゲームを控えた2022年シーズン前の改修では、スコアボードがフルカラーLEDにより全面フリーボード化された。併せてスタンドに固定カメラを3台設置しており、そのカメラからの映像をスコアボードに表示できるようになるなど視認性が大幅に向上した。その他にスピードガン機器更新（電波計測からカメラ計測へ）、内野グラウンドの黒土入れ替え、ファウルゾーンの人工芝張り替え、ラバーフェンス塗り替え、バックスクリーン塗り替え、ダッグアウトの床張り替えおよび壁と天井塗り替えを実施した。


title: 松山中央公園野球場

text: もともと「野球」という言葉は、松山市出身で夏目漱石らとも交遊関係にあった俳聖・正岡子規が作ったといわれる俗説がある。これは、子規の幼名の「升」（のぼる）に引っ掛けて「野（の）球（ボール）」という雅号を用いていたことが元になっている。ただし、これは「ベースボール」の日本語訳として作られたものではない。もっとも、「打者」「走者」「四球」など、数多くの野球用語の日本語訳を子規が作り出したのは事実であり、実際に子規自身も野球らしきものを楽しんでいたという。こうした関係もあり、現在に至るまで松山市をはじめ愛媛県内は高校野球が特に盛んで、全国的に名を知られる強豪校も多い。


title: 松山中央公園野球場

text: このような背景に因んで、坊っちゃんスタジアムの開場当初、正面入口横には愛媛県の野球史を紹介する展示コーナーなどを有する「まつやま野球ランド」が設けられた。しかしその後、改修して展示内容を充実させることになり、2003年5月24日に野球歴史資料館「の・ボールミュージアム」に改称した。


title: 山本山龍太

text: 本名は山本 龍一（やまもと りゅういち）、愛称はリュウ。身長190cm、体重266kg。重さを生かしたがぶり寄りを得意とするが、スピードと巧さを持ち、投げ技も多い。新入幕記者会見では自ら「ドンブリ王子」と名乗る。日大相撲部出身。最高位は西前頭9枚目（2009年5月場所）、2011年2月の身体測定で現役力士最重量記録を更新し、巨大なあんこ型力士として人気を博したが、2011年に大相撲八百長問題に関与したとされ引退した。現在は渡米し、アメリカ・ロサンゼルスでタレントYAMAとして活躍している。


title: 山本山龍太

text: 幼い頃に両親が離婚し、父子家庭で育つ。出生時の体重は4.9kgと大きかったが、3歳くらいまでは普通の体型だったという。1999年の大宮市立馬宮中学校3年時、全国都道府県中学生相撲選手権大会で団体戦ベスト8、個人戦で3位入賞し、翌年埼玉栄高等学校に入学。高校の同期に清瀬海孝行がいる。高校2年時に、全国高校相撲新人選手権（高知県）優勝。また高校3年時には全国高校相撲選手権では準優勝となるが、世界ジュニア相撲選手権では優勝。2003年、やはり清瀬海と共に日大に進学。


title: 山本山龍太

text: 大学時代の2年の東日本学生相撲新人選手権大会、ならびに全国学生相撲個人体重別選手権大会・無差別級で優勝。3年では全日本大学選抜相撲十和田大会で優勝、全国学生相撲個人体重別選手権大会・無差別級を連覇。4年で副主将を務め（主将は清瀬海）、全日本大学選抜相撲七尾大会で優勝。5つの個人タイトルを手に、尾上部屋に入門した。ただし、幕下付出の対象となるタイトルが含まれていなかったために前相撲からのデビューとなった。大学時代の同期には大翔湖と同じく尾上部屋に入門した天鎧鵬がいる。兄弟子の境澤は大学の1学年先輩であり同じさいたま市出身者である。


title: 山本山龍太

text: 新弟子検査では体重233kgを記録し1994年1月場所の北勝森の205kgを塗り替え、史上最重量の新弟子となった。2007年1月場所の前相撲では一番出世を果たした。続く3月場所では序ノ口優勝は逃したものの、6勝1敗と好成績を残した。翌5月場所では序二段で同時期に入門した春日野部屋の李）との7戦全勝同士の優勝決定戦で勝利し、大相撲では自身初の優勝となった。同年7月場所、9月場所は三段目で両場所とも6勝1敗で2場所で三段目を通過。新幕下の11月場所では2番相撲の栃の山戦で髷を掴み反則負けとなるなど1勝6敗と大きく負け越したが、翌2008年1月場所では7戦全勝で幕下優勝を飾った。


title: 山本山龍太

text: 2008年7月場所では自己最高位の西幕下筆頭で6勝1敗の好成績を収め、決定戦で部屋の先輩里山に敗れたもの同年9月場所での十両昇進が決まった。尾上部屋から5人目となる関取となったがこれ以前は全て三保ヶ関部屋からの内弟子であり、山本山は初の子飼い関取でもある。2008年8月22日に行われた健康診断の体重計測で251.6kg（公式では切り上げて252kg）を記録し、須佐の湖が持っていた240kgの国内出身関取の最重量記録を更新した。関取になって初の取り組みでは十両では稀に見るほどの歓声があがり山本山が寄り切りで勝った。


title: 山本山龍太

text: 2008年9月場所・翌11月場所と十両で2場所連続で9勝6敗の成績を挙げ、2009年1月場所において新入幕を果たした。所要12場所での新入幕は幕下付出からのスタートを除くと史上3位のスピード記録で、日本人では栃東らに並ぶ最速タイ記録となった。2009年5月場所では場所前から扁桃腺が腫れて40度近い熱が続き、千秋楽の一番に勝ち越しをかけたが、豊響に押し出しで敗れ、幕内に入って初の負け越しとなった。同年11月場所は13日目の取組後に「高熱でふらふらする」と訴え、日本相撲協会に「26日よりインフルエンザA診断確定。解熱後2日間までは自宅療養の必要があったと証明する」との診断書を提出し、14日目より途中休場。尾上はこれについて「2日前から40度の熱があり、周囲に感染するといけないから休場させた。部屋では隔離している」と説明した。十両以上の力士がA型インフルエンザで休場する例はこれが初めてである。2010年7月場所では11日目の佐田の海戦で自力で歩行できないほどの重傷を負い、左ひざ靱帯損傷のため途中休場した。その怪我の影響で休場が続き、2011年2月28日に相撲協会が発表した順席では三段目まで番付を落としてしまった。2011年2月9日の身体測定では体重277kgを計測し、現役力士最重量記録を更新した。


title: 山本山龍太

text: しかし、2011年の大相撲八百長問題において特別調査委員会から八百長に関与した力士として名前が挙げられ、山本山は一貫して八百長関与を否定して携帯電話も特別調査委員会に提出したものの、4月1日、相撲協会の臨時理事会の結果、引退勧告を受けた。この処分について「調査委員会にクロと決め付けられた。裁判を起こしても(協会が)勝つから無駄なことはしない方がいいというようなことを言われた。頭に来ます、話も聞かずに引退勧告はおかしい」「（竹縄親方の）メールに自分の名前があった?海苔と間違えたんじゃないですか」とコメントした。4月5日に尾上親方に連れられ、同部屋の境澤・白乃波と共に処分対象者として代理人を通さず自ら引退届を提出した。「今後の生活のために、提出しました」「気持ちの整理はついていない。悔しいけど協会には感謝している。相撲協会がなかったらただのデブ。今日からお相撲さんじゃないと言われても状況が分からない」と記者に答えた。


title: 山本山龍太

text: 同年9月3日に東京プリンスホテルにて境澤・白乃波と合同で断髪式が行われた。この席で尾上親方は「アメリカで、相撲のイベントにという話をもらっていると聞いています」と明かし、アメリカで「相撲タレント」として活動する可能性が出てきた。本人は「デブを生かして頑張ります」と語り、9月下旬から10月上旬にかけて600-pound Sumo Star “YAMA” の名で米国のイベントに参加した。収益の一部は東日本大震災への義捐金として寄付される。「プロレスは技を受けないといけない。痛いの嫌いだから、いいですわ」と答えており尾上親方も「痛いのはもう嫌だと言っていましたから」とコメントしており格闘技転向はしない。


title: 山本山龍太

text: 引退後しばらくは都内で弟と生活し、体重は約40kg痩せて230kg台になった。米国フリトレー社のCMに力士役で出演したり、インドの人気テレビ番組『』に出演した。本人はハリウッドで活躍できる俳優を目指していた。2012年2月には「海外でテレビなどに出る時、四股を踏んでみてと言われてもいきなりやるのは無理。なので体を動かしておこうと思って。」という理由で尾上部屋での稽古に参加していた様子が報道された。週刊ポスト2012年8月17・24日号では現役時代の八百長体験について語った。山本自身は八百長を大学時代からしていたといい、大会上位に日大勢しか残っていない状況でタイトルを取ったことがない選手に花を持たせることがあったという。一時は名古屋市の大道具倉庫係として勤務していたが、後に渡米。渡米後は海外のCMに力士役として出演や、相撲イベントへの出演をしており、エド・シーランの「Shape of You」（全米・全欧ほか世界20カ国以上で1位）、「Overpass Graffiti」や、ワン・ダイレクションの「」（全米13位、全欧5位）など、世界的ヒット曲のミュージック・ビデオにも出演している。また2014年8月19日に行われた2014 ALL-STAR SUMO Tournamentでは6勝3敗で3位の成績を収めた。


title: 東武小泉線

text: 館林駅 - 東小泉駅 - 太田駅 - 足利市駅 - 館林駅は東武鉄道唯一の環状区間となっている。上記は実キロで、運賃計算に用いる営業キロは館林駅 - 東小泉駅 - 太田駅間を距離の長い伊勢崎線経由のキロ数に合わせて20.1 kmとしている（実キロは16.2 km）。


title: 東武小泉線

text: ワンマン運転の普通列車のみが館林駅 - 西小泉駅間と桐生線赤城駅 - 太田駅 - 東小泉駅間で運転されている。ほとんどの列車は太田駅で時間調整を行うため、列車の停車時間は長く、列車によっては約20分停車していることもある。


title: 東武小泉線

text: かつては伊勢崎線伊勢崎駅直通列車が運転されていたほか、館林駅 - 太田駅間を直通する列車もあった。また赤城行き（復路は久喜行き）の貨物列車が小泉線経由で運行されていた。さらに2003年（平成15年）3月18日まで沿線学校の通学客のために休校日を除く平日に館林駅 - 成島駅のみを結ぶ区間列車が運行されていた。館林駅 - 太田駅間を直通利用する場合、東小泉駅での接続時間によってメインルートである足利市駅経由よりも早く着くこともあれば、遅くなることもある。乗換駅の東小泉駅は島式ホーム一面二線構造のため乗り換えに際し跨線橋の昇降が不要である。車内には伊勢崎線系統の主要列車時刻表が掲示されている。


title: 東武小泉線

text: 小泉線の前身は、1917年（大正6年）3月12日に館林 - 小泉町間で営業開始した中原鉄道（ちゅうげんてつどう）小泉線であった。同社は1922年（大正11年）に上州鉄道と改称され、軽便鉄道から地方鉄道となったが、1937年（昭和12年）に東武鉄道に買収された。その結果、中原鉄道小泉線が東武鉄道小泉線となった。


title: 東武小泉線

text: 1941年（昭和16年）6月1日に中島飛行機小泉製作所への輸送を行うため、太田 - （現）東小泉間が開通したことを受け、小泉信号所（現・東小泉駅）が設けられた。同駅は翌1942年（昭和17年）4月に東小泉駅と改称し、旅客営業を開始している（代わりに小泉町駅での旅客営業を中止）。同年12月1日には仙石河岸線に西小泉駅が開設され、中島飛行機小泉製作所の玄関駅となった。


title: 東武小泉線

text: さらに軍の要請によって仙石河岸線の新小泉駅から利根川を渡り、埼玉県側の妻沼駅で熊谷線と接続する計画も立てられ一部着手されたものの、第二次世界大戦の終結により工事は中断。戦後には工事再開も検討されたが実現せず、1974年（昭和49年）に免許が取り下げられた。その後、西小泉駅以南の仙石河岸貨物線は1976年（昭和51年）に廃止され（跡地は遊歩道「いずみ緑道」に転用）、熊谷線も1983年（昭和58年）に非電化のまま廃止されている。


title: 東武小泉線

text: 東小泉駅は、1955年（昭和30年）に再び信号所となったが（代替として小泉町駅での旅客営業を再開）、1977年（昭和52年）の西邑楽高校開校に併せて旅客営業を再開し、小泉町駅とともに現在に至っている。東小泉駅の信号所時代は西小泉 - 太田間と西小泉 - 館林間での乗り換え専用の乗降場であり、乗下車駅として利用することはできなかった。


title: 東武小泉線

text: 太田 - 東小泉間では2003年（平成15年）3月19日にワンマン運転を、2006年（平成18年）3月18日からは桐生線との直通運転を開始した。また、残った館林 - 西小泉間でも2006年9月28日からワンマン運転が開始され、小泉線は全区間でワンマン運転が行われるようになった。


title: スイッチ! (東海テレビ)

text: 2013年4月1日より放送開始。番組内で2011年8月4日に起きた不祥事（放送事故）「セシウムさん騒動」により（休止を経て）同年8月11日に打ち切りとなった『ぴーかんテレビ』以来1年半ぶりとなる東海テレビのローカルワイド帯番組となる（※平日朝のローカル情報番組としては、2012年10月から本番組開始まで放送されていた全編収録の「きょうのアナ。」があった）。出演者は終了時点の『ぴーかんテレビ』からは高井一（東海テレビアナウンサー）を除き、総入れ替えされた（詳細は制作体制の項目を参照）。


title: スイッチ! (東海テレビ)

text: 番組名には「社会とつながる」「地域とつながる」「生活のヒントが見つけられる」スイッチになれるように、との意味が込められている（番組開始当初から2018年までの東海テレビのキャッチフレーズとしても使われていた）。


title: スイッチ! (東海テレビ)

text: 2020年4月13日より新型コロナウイルス感染症の流行の為4月10日に愛知県が緊急事態宣言を独自で発令した為MCの藤本、速水　リポーターの柴田、前田局アナウンサーを含め2チームに分け藤本&柴田、速水&前田で出演、プラス局アナウンサー1名が加わり、東京、大阪からのコメンテーター出演を休止中、6月1日東海3県間往来自粛解除に伴い、MC・リポーターの局アナウンサーの役割を4月10日以前の体制に戻した上。東京・大阪からのコメンテーター出演休止を継続、藤本＋速水＋局アナウンサー1名が加わる体制になった。6月19日都道府県間移動全面自粛解除により4月10日以前の体制に戻った。


title: スイッチ! (東海テレビ)

text: かつての後期「ぴーかん」は社会情報や当日の朝刊記事を取り上げるワイドショー型だったが、当番組は東海3県とその周辺を中心とする地域密着情報や生活情報を中心に取り上げる形へと衣替えし、放送開始当初は社会情報はほぼ扱わなかった。さらに「ぴーかん」で内包されていた通販コーナーは、（箱番組内含による生放送中断でスタッフの緊張感が途切れないよう）別番組として本番組の後の時間（11時15分 - 11時25分）に置かれている。


title: スイッチ! (東海テレビ)

text: 本番中は万一のトラブルや操作ミスを迅速に発見・解決出来るようプロデューサーが副調整室で放送を常時監視し、映像・音声それぞれにバックアップ&監視要員を配置。タイムキーパー（TK）は放送時間管理に専念させ、テロップ送出は別のスタッフが行う形へと改めた。<br>


title: スイッチ! (東海テレビ)

text: 新人スタッフは番組開始の半年前（2012年10月）に採用、放送倫理・自社制作番組における実地研修などを実施。さらにプロデューサーなどの要職は（外部スタッフではなく）全て東海テレビ社員が務め、他の役職との兼務は一切させないとした。加えて自社制作生放送番組では、（放送事故を未然に防ぐべく）VTR放送中の別コーナースタジオリハーサルを一切禁止とした。<br>


title: ブナシメジ

text: 秋にブナをはじめとするトチノキ、シナノキ、カエデ等広葉樹の朽木、倒木および伐根に群生する。傘は高さ4〜15 cm、表面は白～赤みがかった灰色で、中央部に濃色斑状の大理石模様を顕す（日陰に生えたものには模様が見られない場合もある）。襞は白色で、やや密、柄に直生。柄は長さ3〜10 cm、傘に対して偏心性・中心性。胞子は4〜5×3〜4 μmの広卵形～球形。


title: ブナシメジ

text: 本種の人工栽培品は俗に「ホンシメジ」と呼ばれることがある。これは、かつて本種の人工栽培品が「ホンシメジ」の商品名で一般的に流通していたことに由来する。市販の「ホンシメジ」の袋をよく見ると、大抵「ブナシメジ」と小さく書かれていた。


title: ブナシメジ

text: しかし栽培が困難で、秋にコナラやアカマツ林に群生する高級キノコである本来のホンシメジとは別のものであることから、1991年に日本の林野庁はそのような慣行を改めるよう通達した。これを受けてホクトなど日本の主要なキノコメーカーは「ブナシメジ」の名称を使用するようになり、現在は「ブナシメジ」の名で広く流通している。


title: ブナシメジ

text: 人工栽培品が食用キノコとして日本などで広く流通している。一年中出回っているが、本来の主な旬は9 - 10月とされ、笠が開きすぎず、張りのあるものが新鮮である。歯切れがよく、まろやかで風味にも味にも癖がないため、和食・中華・洋食を問わずどんな料理にもよく合う。また、天然ものは人工栽培品よりずっと大型でしっかりした肉質で、風味も高い。栽培ブナシメジを品種改良したホワイトブナシメジは、全体に白色でシメジ特有の苦味が少なく、つるんとした食感が特徴である。


title: ブナシメジ

text: ビタミンB1・B2、ナイアシン (B3) 、ビタミンD、食物繊維のほか、タンパク質やカルシウムの吸収を促す必須アミノ酸のリジンを多く含んでおり、可食部100グラム (g) あたりの熱量は18キロカロリー (cal) とかなり低カロリーなキノコである。旨味成分であるグルタミン酸などのアミノ酸も多いので、炒め物、汁物、キノコご飯などによく使われる。


title: ブナシメジ

text: 生きた木の根に生える根生菌のホンシメジ ("Lyophyllum shimeji") と異なり、死んだ木から栄養を取って成長する木材腐朽菌のキノコであるため、人工栽培が容易である。原木栽培と菌床栽培に分けられ、いずれの方法でも栽培可能。


title: ブナシメジ

text: 菌床培地材料には、オガクズと栄養材が用いられ、ブナ、カバ等広葉樹が子実体の収量や品質の面から望ましいが、散水堆積処理してあれば、スギ、エゾマツ等針葉樹でも栽培可能。コーンコブミールやコットンハル等の農業および食品製造副産物も活用される。栄養材は、「コメ糠」「フスマ」「大豆皮」「乾燥オカラ」等が用いられる。炭酸ガス濃度や混合割合は、子実体の収量と品質に大きな影響を与える。ヒラタケ等と比較すると害菌抵抗力が弱く、菌床栽培の場合は空調管理された室内で行われる。栽培工場の労働者にブナシメジ胞子が原因と考えられる慢性呼吸器疾患が報告されている。


title: 切り干し大根

text: 切り干し大根（きりぼしだいこん、単に切り干しとも）は、ダイコンを細長く薄く切って乾燥させた乾物。西日本では千切り大根（せんぎりだいこん）とも呼ばれるほか、特に京都では軒しのぶ（のきしのぶ）とも呼ばれる。


title: 切り干し大根

text: 切る太さや脱水の方法などにより、いくつかの種類に分かれる。縦四つ割にしたものは割り干し大根（わりぼしだいこん）と呼ばれる。また、長崎県では大根を茹でてから同様の加工を施したゆで干し大根（ゆでぼしだいこん）、寒風と氷点下になる気候を活かした凍み大根（しみだいこん）や寒干し大根（かんぼしだいこん）などがある。いずれも乾物なので常温保存が可能だが、夏季には茶色く変色してしまうため、春を過ぎたら冷蔵庫での保存が望ましい。独特の臭気があるため、嫌う人もいる。


title: 切り干し大根

text: 割り干し大根（または切り干し大根）を、昆布、生姜、唐辛子、白胡麻などとともに甘酢液で漬けたものはハリハリ漬（はりはり漬）という。しかし、ハリハリ漬（はりはり漬）は沢庵漬けから製造される壺漬けに押されて販路が縮小している。


title: ヒューマン (ゲーム会社)

text: 1983年5月に鈴木長四郎が6・7人のスタッフとともに設立。ファミリーコンピュータ用ゲームソフトの受託開発などを手がけた後、1989年6月に初の自社ブランドタイトルとなる『ファイヤープロレスリング コンビネーションタッグ』をリリース。ファイヤープロレスリングシリーズおよび1990年4月に第1作が発売されたフォーメーションサッカーシリーズはヒューマンの2大看板タイトルとなった。このほか、ホラーアドベンチャーのクロックタワーシリーズ、トワイライトシンドロームシリーズなども人気を博し、スーパーファミコンで発売した『セプテントリオン』、『ザ・ファイヤーメン』、『クロックタワー』は映画やライブに見られる迫力と臨場感をイメージしたシステム「シネマティックライブ」を取り入れていた。


title: ヒューマン (ゲーム会社)

text: また、アーケードゲーム事業に関係して以下の特許を出願したほか、技術研究所では統合型3Dマルチメディアオーサリングシステム「Digital Loca（デジタル ロケ）」を開発。1999年には不動産販売会社の大京と眺望シミュレーションソフトを共同開発している。


title: ヒューマン (ゲーム会社)

text: 1998年にアーケードゲーム事業から撤退した際に大幅な赤字を計上。1999年9月の「東京ゲームショウ'99秋」は出展を見合わせ、同年11月には37億900万円の負債を抱え、東京地裁八王子支部に和議を申請して事実上倒産した。ゲームソフト事業から撤退し、専門学校事業のみで経営の建て直しを図ることも検討されたが、2000年1月に再建を断念し和議を取り下げて破産した。主な人気タイトルの権利はスパイクが取得、開発スタッフはスパイクが新たに設立したヴァイル株式会社（2001年7月 スパイクに吸収合併）に移り、ファイヤープロレスリングシリーズ、トワイライトシンドロームシリーズ、爆走デコトラ伝説シリーズなどの開発を担当することとなった。


title: ヒューマン (ゲーム会社)

text: 1990年に開校した、世界初と言われるゲームクリエイター養成専門学校。ヒューマンの本社所在地である吉祥寺に設立され、当初はヒューマン社員が講師を務めることも多かった。また同校は、1990年12月にバンダイと設立したベックや、1992年10月にNECホームエレクトロニクスと設立したヒューネックスにクリエイターを供給する役割も果たした。なお、卒業制作発表で優れたアイデアを持っていると認められた学生・作品は、「学生作品商品化プロジェクト」に進む機会が与えられ、同プロジェクトからは以下の作品が誕生した。


title: ヒューマン (ゲーム会社)

text: 1999年4月には2号館が完成。また、インターネットやパソコン通信を利用した通信教育「HUMAN Multimedia Network School（HUNET）」を提供していたが、1999年にはSKY PerfecTV! にてゲームクリエイター養成講座の放送が開始された。2000年1月にヒューマンからドッドウエル ビー・エム・エスに経営権が譲渡され、ドッドウエルとパソナソフトバンクの提携に伴い同年4月1日より学校名を「パソナソフトバンク クリエイティブスクール」に変更した。この際に経営母体が株式会社アイルに移っている。2001年8月にはパソナソフトバンクのプロフェシオへの改称に伴い、校名を「プロフェシオ クリエイティブスクール」に再変更したが、入学予定者数の大幅な減少を理由に2002年度の募集を中止し、2003年3月に閉校した。


title: ヘアスプレー (ミュージカル)

text: 『ヘアスプレー』（"Hairspray"）は、アメリカ合衆国のマーク・シャイマン作曲、スコット・ウィットマンおよびシャイマン作詞、マーク・オドネルおよびトーマス・ミーハン脚本によるミュージカル。1988年公開のジョン・ウォーターズ監督によるコメディ映画『ヘアスプレー』を原作としている。1960年代のダンス音楽やダウンタウン・リズム・アンド・ブルースが使用されている。1962年のメリーランド州ボルチモアで、10代のふくよかなトレイシー・ターンブラッドは地元のダンス番組『コーニー・コリンズ・ショー』に出演して踊ることを夢見ている。この『コーニー・コリンズ・ショー』は実在した『バディ・ディーン・ショー』を基にしている。トレイシーが出演することになると、素敵な出演者たちと出会い、一夜で有名人となる。その後トレイシーは差別撤廃運動を始める。この作品は1960年代のアメリカ社会における不公平に対する社会的主張を行なっている。


title: ヘアスプレー (ミュージカル)

text: 2002年8月15日からブロードウェイで上演され大ヒットした。2003年、トニー賞13部門にノミネートされミュージカル作品賞をはじめ8部門で受賞を果たした。2,500回を超えるロングラン公演であったが、2009年1月4日に終演となった。2007年10月には、ロンドンでウエスト・エンド公演がスタートし、ローレンス・オリヴィエ賞11部門でノミネートされ新作ミュージカル作品賞を含む4部門で受賞した。また全国ツアーや多くの海外プロダクションでも上演されている他、2007年、この作品を原作とした映画『ヘアスプレー』が公開された。


title: ヘアスプレー (ミュージカル)

text: 2007年の映画のDVD特典映像に収録されたインタビューによると、1998年、劇場プロデューサーのマーゴ・リオンが1988年の映画版をテレビで見て舞台化を思い付いた。「私は家で多くの映画を観ており、そのうちの1つが『ヘアスプレー』であった」。リオンがウォーターズに連絡するとウォーターズは承諾し、その後ニュー・ライン・シネマから権利を獲得した。リオンがシャイマンに連絡すると、パートナーのウィットマンを参加させてくれるなら自分も参加すると語り、リオンは承諾した。早速シャイマンとウィットマンは3曲を提出し、うち『"Good Morning Baltimore" 』が最終的にオープニング曲となった。最初からリオンは良い人材を採用したと確信した。


title: ヘアスプレー (ミュージカル)

text: リオンはロブ・マーシャルに演出を依頼した。当時マーシャルは映画『シカゴ』の監督を交渉中であったが、『シカゴ』の契約が始まるまでとの条件で参加することとなった。マーシャルは1999年の映画『アメリカン・ビューティー』に端役で出演していたマリサ・ジャレット・ウィノカーを思い出し、シャイマンおよびウィットマンと共に会う予定を立てた。シャイマンとウィットマンはすぐに彼女こそトレイシー役にふさわしいと感じたが、オーディションで他の者と会わずに決めて良いものか迷った。彼らはウィノカーと、のちに降板もありうるとの条件で契約した。1年後、ウィノカーは子宮頸癌と診断された。製作チームが自分の体調を知ったら降板させられると思い、ウィノカーは家族以外誰にも言わずに子宮摘出を受けた。手術は成功し、ウィノカーはプロジェクトに復帰した。一方、マーシャルは『シカゴ』の作業が始まったため、リオンは演出にジャック・オブライアン、振付にジェリー・ミッチェルを雇った。ウィノカーはトレイシー役オーディションの最初の通過者の1人となり、2年間ヴォイス・レッスンとダンス・レッスンを受けた。オリジナルの映画でトレイシーの母エドナ役はディヴァインが演じており、シャイマンはそのまま男性がこの役を演じることを好んだ。ハーヴェイ・ファイアスタインが30分間のオーディションを受けた。ファイアスタインは彼らがつまらなそうにしていると思ったが、「あなた以外にいない」と言われた。


title: ヘアスプレー (ミュージカル)

text: ワシントン州シアトルにある五番街劇場での試験興行成功後、2002年8月15日、ニール・サイモン劇場でブロードウェイ公演が開幕した。ジャック・オブライアンが演出、ジェリー・ミッチェルが振付、デイヴィッド・ロックウェルが装置デザイン、ウィリアム・アイヴィ・ロングが衣裳デザイン、ケネス・ポスナーが照明デザイン、スティーヴ・C・ケネディが音響デザイン、そしてポール・ハントリーが多くの独特のカツラを担当した。オリジナル・ブロードウェイ・キャストには、主演のトレイシー役にマリッサ・ジャレット・ウィノカー、エドナ役にハーヴェイ・ファイアスタインが配役された。他にリンク役にマシュー・モリソン、アンバー役にローラ・ベル・バンディ、ペニー役にケリー・バトラー、ヴェルマ役にリンダ・ハート、モーターマウス・メイベル役にメアリー・ボンド・デイヴィス、シーウィード役にコリー ・レイノルド、マトロン役にジャッキー・ホフマン、ウィルバー役にディック・ラテッサ、コーニー・コリンズ役にクラーク・ソレルが配役された。またカミラ・マーシャル、シェイナ・スティール、ジュディン・リチャードがザ・ダイナマイツに配役された。


title: ヘアスプレー (ミュージカル)

text: トニー賞において12部門でノミネートされ、ミュージカル作品賞、脚本賞、楽曲賞、演出賞を含む8部門で受賞した。ウィノカー、ファイアスタイン、ラテッサはそれぞれ男優賞、女優賞を受賞した。6年以上上演され続け、2,642回公演ののち2009年1月4日に閉幕した。ソレルは最後の10ヶ月復帰した。ファイアスタインとウィノカーは最終公演日に再度出演した。


title: ヘアスプレー (ミュージカル)

text: 2007年10月11日、シャフテスバリー劇場にてウエスト・エンド・プロダクションのプレビュー公演が開幕し、10月30日に正式に開幕した。マイケル・ボールがエドナ役、メル・スミスがウィルバー役、新人リアン・ジョーンズがトレイシー役、トレイシー・ベネットがヴェルマ役、ポール・マニュエルがコーニー役、レイチェル・ウッディングがアンバー役、エリノア・コレットがペニー役、ベン・ジェイムズ・エリスがリンク役に配役された。ジャック・オブライアンによる演出、ジェリー・ミッチェルによる振付とブロードウェイの製作チームがロンドン・プロダクションで再結集した。ローレンス・オリヴィエ賞において史上最高の11部門にノミネートされ、新作ミュージカル作品賞の他、ジョーンズが女優賞、ボールが男優賞を受賞した。約2年半、1,000回以上上演ののち2010年3月28日に閉幕した。


title: ヘアスプレー (ミュージカル)

text: 2010年10月2日、メルボルンにあるプリンセス劇場でオーストラリア・プロダクションによる公演が行われ、批評的称賛を得た。デイヴィッド・アトキンスが演出、『"" 』の審査員ジェイソン・コールマンが振付を担当した。2011年6月23日、シドニーに移行した。トレイシー役にジャズ・フラワーズ、エドナ役にトレヴァー・アシュリー、リンク役にジャック・チャンバーズが配役され、テヴィン・キャンベルがブロードウェイに引き続きシーウィード役を演じた。アトキンスは新技術を駆使して新たな作品を作り上げた。様々な組み合わせで舞台上を動く巨大なLEDスクリーンを使用し、アニメの背景に合わせて登場人物が演じた。2011年6月11日、シドニーにあるザ・スター・カジノにあるリリック劇場で開幕し、予定より2週間早い9月25日に閉幕した。