title: 北海道中央バス

text: 米軍払い下げの軍用車を改造した「アンヒビアンバス」は1947年（昭和22年）に4台入った。六輪全駆動でチェンジレバーの位置が左肩越し後ろ手にあるなど大変運転し辛い車であった。まだガソリン統制が続いていたがこの車については特別配給が行われ、催事輸送や小樽市内線のラッシュ時間帯で使われた。馬力は大変強力だが普通のバスより2倍以上の燃料を消費するなど経済車とは言えず、バスとしての役割を終えてからは、その馬力を活かし除雪車として利用され、1955年（昭和30年）頃までに姿を消した。


title: 北海道中央バス

text: 1948年（昭和23年）頃に2台登場した「トレーラーバス」は、トレーラーの名の如く運転車と客車が別々で、客車の乗降口は前後2箇所にあり車掌は2名乗務であった。三方シートの座席定員は91名、すし詰めでは110名程度と大量輸送ができることから催事輸送や乗客の多い石狩線のラッシュ時に運用され、修学旅行でも使用された。長さのあるこのバスは道路状況が悪い当時は狭い交差点で立往生することもあり、使用路線が限定されることから数年で姿を消した。


title: 北海道中央バス

text: 札幌整備工場で1955年（昭和30年）頃に製作された「バチぞりバス」は珍しい雪上バスで、バチは山で切り出した丸太を運び出すためのソリの一種で、これに幌を付け石狩と花畔の間を運行。払い下げられた九五式軽戦車でけん引したが、雪が深いためキャタピラが滑って空転するのが悩みの種であった。当時は除雪体制未整備のため特に地方路線は冬期運休となっていた中、有料バスとして乗客を運ぶ珍しい例として当局関係者が視察に訪れている。


title: 北海道中央バス

text: 戦後、本格的にバスの製造が開始された。中央バスに初めて国産ガソリン車が入ったのは1946年（昭和21年）頃だが、ガソリン統制が解除されていないため代燃車に改造された。ディーゼル車が入ったのは1948年（昭和23年）で、いすゞ自動車のBX91型2台が小樽に配置された。初期のディーゼル車はエンジン音が大きいのが難点だったが、馬力の強さ、軽油使用による経済性から比率が高まり、ガソリン車は姿を消していった。


title: 北海道中央バス

text: ボンネットバスに変わり1951年（昭和26年）頃から出回った箱型バスは、エンジンの振動などが伝わりにくいリアエンジン型を1951年（昭和26年）に導入。民生デイゼル工業BR32型2台が貸切バスとして小樽に配置された。エンジンが車体中央に置かれたアンダーフロア型は昭和30年代前半までに33台導入されたが、次第にリアエンジン型が主流となり姿を消した。エンジンが運転席左側下部に置かれたキャブオーバー型も導入されていた。


title: 北海道中央バス

text: 乗り心地の改善も図られ、1958年（昭和33年）に空気ばねのいすゞBA-34PAを試験的に1台導入し札樽線で運行された。従来の板ばねと比べて振動が柔らかくふわふわした乗り心地で「空をゆく乗り心地」のキャッチフレーズが使われた。当時は大きな横揺れがあるため船酔い状態になる人もいたが、様々な改良により改善されている。市内路線車には1982年（昭和57年）秋から導入された。


title: 北海道中央バス

text: 1966年（昭和41年）に導入された三菱MAR420の7台と日野RC100Pの10台よりリクライニングシート車が導入された。初期のものは3段階スライド型であったが、改良後はフリーストップ型となっている。


title: 北海道中央バス

text: 1975年（昭和50年）に日野RV730Pを1台、翌年に日航線用として同型車と三菱MS513Nを計24台導入したが、これは以後の高速道路開通などを見据えて高速走行に耐えうる車両として導入されたものである。


title: 北海道中央バス

text: 客室にタイヤ部分の出っ張りがなく、座席が運転席より高いハイデッカー車が導入されたのは1979年（昭和54年）で、日野RV561Pが貸切用に49台、日航線用に41台。翌年にも貸切車36台が導入され、2年間で126台にのぼるハイデッカー車を一気に導入したのは全国的にもあまり例がないものであった。貸切や後に本格化する都市間高速バスはハイデッカー車が主流で、1994年（平成6年）6月時点でのハイデッカー車は全車両数の3分の1を占めている。


title: 北海道中央バス

text: 利用客の豪華嗜好に応えたスーパーハイデッカー車は1984年（昭和59年）7月に高速むろらん号向けに導入されたニッサンディーゼルP-DA66U三軸車の5台が最初。以降も高速用、貸切用で導入され、1987年（昭和62年）にはスターライト釧路号向けとして、横3列座席や乗務員仮眠室を装備した夜行バス仕様車が導入された。


title: 北海道中央バス

text: 一般路線バスで床を低くし乗り降りし易くした低床バスは、1972年（昭和47年）に日野RE-140を4台導入したのが最初である。1980年（昭和55年）までに45台導入されたが、雪の多い北海道では走行性に難があったため札幌市内の限定路線のみで運用された。


title: 北海道中央バス

text: しかし高齢化社会の到来に向けて低床バスは必要不可欠であったことから、従来車よりもっと低くし偏平タイヤとした車両を1991年（平成3年）に8台試験導入し運行を行った。心配された雪道も除雪体制向上により問題なく、利用客からも好評であったため、1994年（平成6年）よりいすゞU-LV224Mなどが本格的に導入されている。


title: 北海道中央バス

text: 1982年（昭和57年）、ネオプランの2階建てバスを2台導入。一度に76名を運べ、同年6月12日から開催された'82北海道博覧会の観客輸送で運用され好評を得た。その後は国産三菱ふそう製も含めて計7台が導入され、高速バスや貸切バスとして運用された。1994年（平成6年）5月時点では定期観光バス用として2台が残っていた。2006年（平成18年）には保存されていた1台が再登録され札幌市内定期観光バスで運用されたが、老朽化のため2014年（平成26年）3月31日をもって運行を終了した。


title: 北海道中央バス

text: 千歳空港で空港ターミナルビルと駐機場を結ぶ「ランプバス」として、1991年（平成3年）5月に日野U-HU2MPAAが2台導入された。随所に手荷物置場を設け、前半分は通路を広くとるため向かい合わせの座席とするなどランプバス運用に特化した仕様であったが、1992年（平成4年）7月1日の新千歳空港開港以降はランプバスとしての運用が激減したため、空港内循環バスおよび空港 - ホテル日航千歳間の送迎バスとして運用された。


title: 北海道中央バス

text: 復元するにしても40年以上昔の車で、当時の資料はほとんど残っておらず手探り状態で準備を開始した。まずボディーのベースとなる1968年（昭和43年）式トヨタ・DB100を確保。エンジンと各パーツは消防車2台と1964年（昭和39年）式のトヨタトラックから調達。4台の車の合成ということになる。


title: 北海道中央バス

text: ガス発生装置（カマ）は空知整備工場が担当。設計図などがない状態で、担当者が参考にと神奈川中央交通が保有する薪バス「三太号」を視察した。薪バス復元のニュースが全国的に知れ渡ると、一般や自動車メーカーから資料提供などの協力を得ることができた。これらの情報や資料を基に図面を起こして製作に入り、1992年（平成4年）6月18日に完成。翌19日に火入れ式が行われ、薪のガスに火がついた時には歓声が沸き起こった。


title: 北海道中央バス

text: 行事参加のため一時的に取得する仮ナンバーでは運用に制約があるため正式な登録ナンバーを取得することになった。ベースが古い車のため書類を集めるのに四苦八苦したが、当局の指導により事前書類審査を通過。1993年（平成5年）2月25日に札幌陸運支局へ持ち込み、百項目以上の検査、薪燃料によるエンジンテストなど長時間に渡る検査を無事通過し自家用ナンバーを取得した。


title: 北海道中央バス

text: 1954年（昭和29年）3月1日に決められた赤白カラーは、色彩を赤色と白色の2色に統一し、前面は「北」の文字を模したデザインとした。貸切バスと高速バスは昭和50年代に変更されたが、一般路線車では1992年（平成4年）春の導入車まで採用された。


title: 北海道中央バス

text: 1978年（昭和53年）にハイデッカー車の導入が決まったが、この車体に赤白カラーはそぐわないことからデザインを変更することになった。数十点の中から白地にワインレッドとグレーの太いラインを入れたハイデッカーカラーが決められ、1979年（昭和54年）春に導入されたハイデッカー車から採用された。


title: 北海道中央バス

text: 1984年（昭和59年）4月25日に運行を開始した高速むろらん号へのスーパーハイデッカー車導入に伴い、特別車としてのイメージをアピールするため、ハイデッカーカラーで使用するワインレッドとグレーはそのままに、車体後輪付近から立ち上げてスピード感と飛躍を目指すデザインとした。高速カラーとして同年7月より採用された。


title: 北海道中央バス

text: 一般路線車では赤白カラーが引き続き採用されていたが、創立50周年を機にデザインを一新することとし、中央バスグループ社員および家族を対象にした公募が行われた。他と同様に白地にワインレッドとグレーを組み合わせたデザインが決定し、1992年（平成4年）秋の導入車から採用された。


title: 北海道中央バス

text: 中央バスが直営する関連事業は、小樽市の本社ビルで飲食業を行う「小樽バイン」、岩見沢市で不動産斡旋などを行う「岩見沢不動産センター」、ニセコ温泉郷の「いこいの湯宿 いろは」、南郷営業所跡地に開業した公衆浴場「湯めごこち 南郷の湯」および「はなまるうどん札幌南郷店」の運営がある。2011年（平成23年）に開始した「リンガーハット」の運営は2020年（令和2年）に終了した。


title: 北海道中央バス

text: 札幌観江バスより引き継いだもので、遊覧船が運航されるがまわりは何もない自然公園状態であったため、1970年（昭和45年）頃より本格的な整備を開始。草花の観賞を主とし、レストハウス、ゴーカートなどの有料遊具、滑り台などの無料遊具を整備。1983年（昭和58年）度の入園者数は約9万人であった。


title: デヴィッド・ニーヴン

text: デヴィッド・ニーヴン（David Niven、本名："James David Graham Niven" 、1910年3月1日 - 1983年7月29日）は、イギリス・ロンドン出身の俳優。しゃれた髭が特徴で、都会的な紳士役で長らく人気を博し「スクリーンの粋の化身」と称された。英語での発音は/ˈnɪvən/（ニヴン）。


title: デヴィッド・ニーヴン

text: 父ウィリアム・ニーヴンは軍人で、デヴィッドが幼少の頃に第一次世界大戦のガリポリの戦いで戦死した。ヒーザーダウン、サウスシー、バックスの学校を転々とし、卒業時に正規軍の入隊が許可される3人の学生の筆頭に選ばれる。そこでサンドハースト王立陸軍士官学校卒業後に、ハイランド軽歩兵師団に入隊、マルタ島駐屯が多く、軍人になったものの、その任務に満足が出来ず除隊する。


title: デヴィッド・ニーヴン

text: カナダに渡り、職を転々とした後、近衛歩兵第1連隊の元中佐の援助を受けて、アメリカ合衆国へ向かう。ニューヨークでもパーティーの給仕、セールスマンなどの様々な職につき、アメリカン・ポニー・エクスプレス競技協会の設立に参加するが、この計画は途中で頓挫してしまった。


title: デヴィッド・ニーヴン

text: そこで映画の仕事にありつこうとカリフォルニア州に向かい、エキストラ協会に登録、最初に与えられたエキストラの仕事はメキシコ人の役だったという。1934年にエドマンド・グールディング監督と知り合ったことから、大物プロデューサーのサミュエル・ゴールドウィンに拾われ、1935年に『過去から来た男』で初めてセリフのある役を与えられる。


title: デヴィッド・ニーヴン

text: 1939年から1945年の第二次世界大戦中は、イギリス陸軍に大佐として従軍し、ブリティッシュ・コマンドスにも参加した。ちなみにニーヴンは応召した最初のハリウッド・スターだった。戦後は再びアメリカに活動の中心を移し、知的でありながらユーモアセンスも併せ持つ独特の雰囲気から人気が出始め、1970年代まで安定した人気を保った。


title: デヴィッド・ニーヴン

text: 1952年にディック・パウエル、シャルル・ボワイエ、アイダ・ルピノと共にフォー・スター・テレビジョン・カンパニーを設立し、テレビ番組を製作した。1956年に権利を1000万ドルで売却した。1956年の『八十日間世界一周』では気高いイギリス紳士役を演じた。その後1958年に『旅路』にてアカデミー主演男優賞を受賞する。その他1962年『ピンクの豹』（ブレイク・エドワーズ監督）では怪盗ファントム役で出演し、イギリス紳士らしい気品とユーモア溢れる演技を見せた。


title: デヴィッド・ニーヴン

text: そして1967年『007/カジノロワイヤル』（ジョン・ヒューストン監督他）に出演する。この作品で彼はジェームズ・ボンドを演じる。ちなみに原作者イアン・フレミングがイオン・プロ制作の最初のボンド役に最も望んだのが彼であった。イアン・フレミングがボンドを創作する際、彼をイメージして書いたとも言われ、ボンドの少年時代から青年時代の設定が彼の生い立ちと似ているのもそのためである。


title: デヴィッド・ニーヴン

text: また、小説『007は二度死ぬ』（ハヤカワミステリー文庫：井上一夫訳）の中で、キッシー・スズキの回想にデビッド・ニーヴン本人が登場する内容もある。デビッド自身も文筆にも才能があり、1971年に発表した自伝はベストセラーになった他、その姉妹編や小説も出版した。


title: デヴィッド・ニーヴン

text: 晩年は長い闘病生活で、1983年に俗にルー・ゲーリッグ病と言われる筋萎縮性側索硬化症でスイスのシャトー・デーにて世を去った。遺作は、1983年に公開され、20年ぶりに彼の当たり役であるファントムを再び演じた『ピンク・パンサー5 クルーゾーは二度死ぬ』。


title: デヴィッド・ニーヴン

text: 1940年にイギリス人弁護士の娘、プリムラ・ロロと結婚、2人の息子をもうけるが、1946年に彼女がパーティーで階段から転落死するという悲劇に見舞われる。1948年にスウェーデン人モデルのヒョルディス・パウリナ・テレシュメデンと再婚、2人の養女がいる。プリムラとの息子のデヴッド・jrは俳優、ジャミーはサザビーズの競売人になった。


title: デッドマウント・デスプレイ

text: 『デッドマウント・デスプレイ』("DEAD MOUNT DEATH PLAY") は、成田良悟原作、藤本新太作画による日本の漫画作品。『ヤングガンガン』（スクウェア・エニックス）にて、2017年21号から連載中。略称は「DMDP」。2022年11月時点で単行本の累計発行部数は55万部以上を記録している。


title: グラフィックデザイン

text: ポスター、雑誌広告、新聞広告、映画・コンサート・演劇・展覧会などのフライヤー（チラシ）、商品のパッケージデザイン、ロゴタイプ（ロゴマーク）など、多岐にわたる。近年では、コンピュータ上で表示されるインタラクティブデザイン、モーショングラフィック、ウェブデザインの中においても、写真や文字のデザイン、配置や配色、アイコン設計などを含むことがある。メディアの多様化により、デザインの中で特に「平面的な媒体表現」を超えた、広義なとらえ方に変化してきている。情報伝達と美術の融合として、展覧会なども行われる。


title: グラフィックデザイン

text: グラフィックデザインには、建築士のような国家資格は存在しない。そのため、技術や知識、センスにもさまざまなレベルがある。もともとのアイデアを視覚的に表現するデザイナーもいれば、大量生産用の商品や印刷物のデザインを行うものまで、さまざまである。


title: グラフィックデザイン

text: 個人でもポスター、フライヤー（チラシ）、ロゴタイプ（ロゴマーク）、ウェブサイトなどをきれいに作成、複製することができるようになり、コンピューター普及以前に比べ専門的な知識を伴わない経験からの作成など、印刷物を中心にその行為が広がりを見せてきている。


title: グラフィックデザイン

text: アメリカなどでは大学のテキストの多くのページがカラフルで美しくデザインされている。これもグラフィックデザインであり、高度論理デザイン図（DLD: Dynamic Logical Design）と呼ばれている。


title: グラフィックデザイン

text: 1950年代以前の日本では、あまりモダニズムのデザインは取り入れられていなかった。亀倉雄策は1931年に東京に創設された新建築工芸学院の学生であった。37年から48年までの間、文化雑誌のアートディレクターとして活躍した亀倉は、戦後の復興期に日本デザイン界で頭角を現した。亀倉の船頭の元、日本のグラフィックデザイナーたちの誰もが持っていた、視覚伝達は手描きでなければならないという観念を払いのけた。そして、応用美術が純粋美術より下位だという考えは、日本のデザイナーの職業的地位の確立によって消え去った。その後、亀倉は日本宣伝美術会を設立、新しい分野に中心と専門性をもたらしたその指導力によって、のちに日本デザイン・センターを設立する。64年に行われた東京オリンピックで亀倉の制作したロゴとポスターが喝采を浴びることとなる。


title: グラフィックデザイン

text: 18世紀までは、ファッションを伝えるものは貴族などの肖像画だった。また、西欧にファッションプレートが登場するまでは、蝋人形が使用されていた。しかし、壊れやすくコストのかかる蝋人形の代わりにファッションプレートを生み出した。こうして、同じ時代に生きる人々に、グラフィックで情報を伝達していった。


title: グラフィックデザイン

text: 1980年代は、ファッションにとってもグラフィックにとっても大きな変革が起こった時期であり、その発展が現在につながっているとされている。この時代は、急速に進んだデジタル化や技術革新によって今まで以上に自由な創作が可能になった。アナログ化では、困難とされていた複雑なデザインも多く見られるようになった。1980年代前にもメッセージを持ったファッションは存在していた。その多くの場合が、自らの主張や価値観を主張するためにグラフィックを用いており1980年代に継続されていった。グラフィックデザインは、ファッションを使って情報や主張を伝えるために使われていた。


title: グラフィックデザイン

text: さらに、現代のファッションにおけるグラフィックの活用域は、非常に広範囲である。ブランドロゴやTシャツのプリント、ジーンズごとのブランド広告、ショップバッグ、ホームページのデザインなど、すべてのグラフィックにそれぞれのブランド精神が反映されている。中でも、流行の出発点である、コレクション発表のためのインヴィテーションカードは、表現されるグラフィックとそれを活かす特殊な印刷・加工によって、もっともクリエイティブな存在であるといえる。


title: グラフィックデザイン

text: 20世紀初頭、ロンドン地下鉄で「アンダーグラウンド」という路線図が発行された。「アンダーグラウンド」は、地図に路線ごとに色づけして描かれていたため、地図に書かれた道や建物が書かれており、情報が多く整理されていない。また、目的地までのアクセス、乗り継ぎの情報などが分かりにくいという欠点があった。


title: グラフィックデザイン

text: それに対し、ロンドン地下鉄の従業員のハリー・ベックは、通勤通学の経路を図式化し、これを用いて、1933年、ロンドン地下鉄の路線網の位相図を完成させた。地理的な距離を無視する代わりに、路線を直線、駅を正方形、乗り継ぎ駅をひし形で表し、幾何学的な構造で描かれた。ハリー・ベックの路線図は、シンプルなデザインで見やすく、情報が整理されていることから、発行後、すぐに地下鉄利用者に気に入られ、現代の日本の路線図も同じ表現で描かれている。


title: グラフィックデザイン

text: 研究を発展させるため、プレゼンテーションや論文へ付加価値をつけるグラフィックデザインの力は欠かせない。どんなに立派な研究内容であっても図解が拙劣であるとマイナス要素になってしまう。そのため一般人が自分の目で確認することが難しいものを視覚化し、理解の助けとなるのがグラフィックデザインの力である。しかし、研究者自身がビジュアルを作成するのは難しいため、デザインを学んできたものが研究内容を理解したうえで図解や研究結果の総合的なイメージを描く。化学研究と人々をつなげ、研究に付加価値を与えるグラフィックデザインは重要だが、科学分野におけるグラフィックデザイナーの活躍の場はまだ少ない。


title: グラフィックデザイン

text: 2003年10月8日から11日まで名古屋国際会議場にてIcograda（国際グラフィックデザイン団体協議会）の第20回総会にあわせ、JAGDAによる企画構成で開催。日本のデザイン史上において、1960年の「世界デザイン会議」以来の規模で実施された。テーマは「情報の美」。世界49か国から3,800人が参加。世界グラフィックデザインフェア2003には12万463人が来場した。


title: グラフィックデザイン

text: 混沌をきわめる情報環境の中でコミュニケーションの品質とは何か、人々にとって快適な情報の姿とは何か、現代の切実なテーマをめぐって世界の叡知に触れ、ともに語り合い、参加者が各々考える機会を作り出す。21世紀の生活にグラフィックデザインがどう貢献できるか、その理想的な姿を会議で描き出し成果を共有すること。


title: グラフィックデザイン

text: 「情報」を「製品」ととらえ、求められる「品質」はスムーズでストレスのない理解をもたらす「情報」のことである。グラフィックデザイナーの「品質」を高めるための役割を確認し、方法を探っていく。「情報の美」に向かう道筋として「分かりやすさ」「独創性」「笑い」の3つのルートを設定している。これにより、旺盛な思索の発生を促し、新鮮なイメージの喚起力につながっていく。「わかりやすさ」とは、情報の質の基本である。「わかる」を実現 させるプロセスの構築はまた、コミュニ ケーションの基本にある。「独創性」とは、オリジナリティのある表現が「情報」に付与されていることで、人の興味を集め、感動させ、その情報を尊重することにつながっていく。「笑い」とは、きわめて精度の高い「理解」が成立している状態を示している。この3つのルートだけが「情報の美」への道筋ではなく、答えでも3要素でもない。あくまでも架空のアクセス、ルートである。デザイン分野を超えてできるだけ多くの方角からテーマへの視点を集めるために設定された。


title: たちかぜ型護衛艦

text: たちかぜ型護衛艦（たちかぜがたごえいかん、）は海上自衛隊のミサイル護衛艦（DDG）の艦級。海自第二世代のDDGとして、第3次防衛力整備計画の最終年度にあたる昭和46年度より建造が開始され、3隻が建造された。海軍戦術情報システム（NTDS）に準じた戦術情報処理装置やSM-1MR艦隊防空ミサイルに対応するなど改良されたターター・システムを搭載しており、海自護衛艦の武器システムを世界最高水準とする第一歩であったと評価されている。なお、本型の最終艦は、推進機関に蒸気タービン方式を採用した最後の護衛艦でもある。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 海上自衛隊では、第1次防衛力整備計画末期の「あまつかぜ」（35DDG）によりターター・システムの艦隊配備を実現し、その性能に強い感銘を受けていた。しかし、取得費だけでも、「たかつき」（38DDA）の約70億円に対して、あまつかぜでは約98億円と、極めて高コストであったことから、以来ほぼ10年間ミサイル搭載護衛艦は建造されていなかった。


title: たちかぜ型護衛艦

text: その後、第3次防衛力整備計画において、護衛隊群の編成について8艦6機体制が採択されると、各護衛隊群にターター・システム搭載のミサイル護衛艦（DDG）1隻を配分する必要上、ヘリコプター護衛艦（DDH）と同様、周辺海域にとどまらない外洋作戦にも対応した大型のミサイル護衛艦が求められた。これに応じて、3次防の最終年度にあたる昭和46年度に計画されたのが「たちかぜ」である。なお同艦の取得費用は、最終的に、約185億円にのぼった。この時点で、既にMSA協定によるアメリカからのMAP援助は終了しており、ターター・システムは全て海自予算を使用した対外有償軍事援助（FMS）により購入されたことから、本型は日本の経済復興にともなう独力での防衛力整備の象徴的存在ともされた。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 船体形状はたかつき型とおおむね同等であり、また昭和40年度計画艦（「もちづき」（40DDA）・「みねぐも」（40DDK））以降と同様、凌波性向上のためのナックルなども採用されている。なお可変深度ソナーの後日装備が予定されていたことから、艦尾にはトランサムが付されている。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 71式ボフォースロケットランチャーをもたないことから、艦橋構造物はたかつき型より前方に位置している。たかつき型と同様、煙突はマストと一体化したマック方式を採用しているが、煙突排煙口の形状は異なるものとなった。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 主要武器の配置はチャールズ・F・アダムズ級ミサイル駆逐艦と同様で、前甲板に51番砲、第2マック後方の構造物に2基のMk.74 ミサイル射撃指揮装置、その後方に52番砲、ついでMk.13 ミサイル発射機が配置されている。ただしアスロック発射機については、アダムズ級では船体寸法の制約から中部甲板に設置さざるを得なかったのに対して、本型ではたかつき型と同様に51番砲の後方、艦橋構造物の前方に配置することで、十分な水平射界を確保している。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 主ボイラーとしては「たかつき」（38DDA）および「もちづき」（40DDA）と同系列の三菱重工業長崎造船所・米国社製の舶用2胴水管型ボイラーを採用している。力量と蒸気性状はたかつき型と同一で、蒸気圧力は、温度450℃、蒸気発生量は各120トン/時である。一方、主蒸気タービンははるな型（43/45DDH）と同様、三菱舶用2胴衝動型シリーズ・パラレル型で、シリンダー構成は高圧・巡航一体型タービンと低圧タービンの組み合わせであった。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 本型では、海自護衛艦としては初めて、同型艦の間でボイラー・タービンの形式統一が実現された。またボイラーやタービン、補機類の操縦および運転状況を自動監視する機関操縦室が設置され、自動化が進展している。しかし一方で、経費節減の必要上、蒸気性状については、はるな型で採用された高蒸気条件ではなく、2次防艦と同等に留められた。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 蒸気タービン主発電機は出力1,500キロワット（3番艦「さわかぜ」では1,800キロワットに増強）で、前後の機械室に1基ずつ配置されており、また出力300キロワットのディーゼル非常発電機も船体前後部に分散配置されている。「あまつかぜ」において、ターター・システムへの電力供給が問題になった経験を踏まえて、本型では、当初から蒸気タービン主発電機の常時運転を前提とした設計が行われており、これによって緊急出港時も蒸気機関の準備時間が大幅に短縮（従来艦の4時間に対して30-45分）されて即応性が向上した一方、機関の維持管理に要する負荷は大幅に増大した。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 本型は、海上自衛隊の護衛艦としては初めてターターD・システムを搭載しており、自他護衛艦の砲熕兵器とあわせて縦深を持った防空火網を形成することを期待された。また、たかつき型と同等の対潜戦・対水上戦能力も具備していた。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 本型のネームシップを建造する時点で、既に「あまつかぜ」で搭載されたアナログ式の武器管制システム（WDS） Mk.4は陳腐化し、アメリカ海軍でもその代替を模索している状況であった。海上自衛隊では、アメリカ側の打診に応じて、海軍戦術情報システム（NTDS）のハードウェア・ソフトウェアの技術を応用したシステムを採用することとした。アメリカ海軍の監督の下、主契約会社としてシステム全体をRCA社が、デジタル・コンピューターのソフトウェアをスペリーUNIVAC社が担当することになった。これによって開発されたのがOYQ-1 WESであり、「たちかぜ」（46DDG）に搭載された。これにより、同艦は、海上自衛隊において初めて大規模なコンピュータを搭載した艦となった。また、2番艦の「あさかぜ」（48DDG）でも、小改正型のOYQ-2が搭載された。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 海自では、計画年度にして2番艦との間に5年の差がある3番艦の「さわかぜ」（53DDG）でもWESを搭載する予定としていたが、結局、アメリカ側の薦めや部内担当部局の要望に応えて、より本格的な戦術情報処理装置であるOYQ-4が搭載された。これはリンク 11に対応するとともにコンピュータをAN/UYK-7に更新しており、またOYQ-1・2についてもこれと同等の性能を備えるようにアップグレードが行われ、1番艦「たちかぜ」のOYQ-1は1989年2月から9月、2番艦「あさかぜ」のOYQ-2は1989年12月から1990年6月に改修を受けて、それぞれ形式名はOYQ-1BとOYQ-2Bに変更された。


title: たちかぜ型護衛艦

text: ターター・システムの主センサとなる3次元レーダーとしては、1番艦と2番艦では「あまつかぜ」のAN/SPS-39Aの発展型にあたるAN/SPS-52Bが採用され、空中線部は第2マック上に、機器室が船体内の第2ボイラー室上に設置された。ビーム制御など情報処理用のコンピュータとしてはヒューズH3118が採用されたが、これは航空自衛隊の自動警戒管制組織（BADGE）と同一機器で元来艦載用ではなく、機器室直下のボイラー室が高温多湿の環境であったこともあり、特に1番艦就役後数年間は故障が多発した。この経験から、海上自衛隊は、システム艦における環境整備の必要性を痛感し、2番艦と3番艦は特に配慮された結果、この問題は急速に改善された。なお3番艦ではAN/SPS-52Cが搭載されたが、こちらでは、コンピュータは艦載用に開発されたAN/UYK-20とされていた。


title: たちかぜ型護衛艦

text: またこれを補完して、対空捜索用レーダーとしてはOPS-11Cの搭載が予定されていたが、予算上の問題から1番艦では当初搭載されず、1980年に後日装備された。対水上捜索用としては1番艦にはOPS-16Dが、2番艦にはOPS-18が、そして3番艦には低空警戒能力を強化した新型機であるOPS-28が搭載されたほか、1992年から1994年にかけて、全艦に航海用のOPS-20が順次に搭載された。


title: たちかぜ型護衛艦

text: ソナーとしてはその時々の標準機が搭載されており、1番艦と2番艦では66式探信儀 OQS-3が、3番艦ではOQS-4(I)が、それぞれ艦首装備式に搭載されている。上記の通り、当初はSQS-35(J)可変深度ソナーの後日装備が予定されていたが、これは最終的に実現しなかった。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 電子戦支援用の電波探知装置（ESM）としては、1番艦ではNOLR-6が搭載された。その後、2番艦と3番艦は、電子攻撃機能も備えた電波探知妨害装置としてNOLQ-1、これを補完するレーダー警報受信機（ミサイル警報装置）としてOLR-9Bが搭載されるとともに、これらと連動してチャフやフレアなどデコイを展開するためのMk.36 SRBOCも搭載された。また1番艦でも、1986年の改修でOLT-3電波妨害装置、OLR-9ミサイル警報装置、Mk.36 SRBOCを追加搭載し、おおむねはつゆき型護衛艦（52DD）と同等のレベルにアップデートされた。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 上記の通り、ターターD・システムは本型の主要な武器システムであり、Mk.74 ミサイル射撃指揮装置（GMFCS）、Mk.13 ミサイル発射機（GMLS）、RIM-66 スタンダードMR（SM-1MR）艦隊防空ミサイル（SAM）から構成される。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 主砲としては、たかつき型（38DDA）と同様の要領で、73式54口径5インチ単装速射砲を前甲板と後部上部甲板室上に1基ずつ搭載した。砲射撃指揮装置（GFCS）としては、前期建造艦2隻では「ながつき」（41DDA）と同じく72式射撃指揮装置1型A（FCS-1A）が、3番艦では新型の81式射撃指揮装置2型21（FCS-2-21）が、いずれも艦橋構造物上に設置されており、またターター・システムのMk.74 GMFCSにも砲射撃指揮能力が付与されていた。またこれらに加えて、近接防空用の高性能20mm機関砲（CIWS）2基が1984年から1987年度にかけて後日装備されている。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 水雷装備としては、やはりたかつき型（38DDA）と同様に、艦橋構造物直前の前甲板にアスロック8連装発射機（74式アスロックランチャー）、船体中部両舷に68式3連装短魚雷発射管HOS-301を搭載した。艦橋構造物左舷側にはアスロック弾庫が設けられており、ここからアスロック発射機への再装填は、1番艦と2番艦ではラマー・クレーンを使用した機力補助の手動装填方式がもちいられたが、3番艦でははつゆき型（52〜57DD）以降と同様に弾庫からの直接装填方式が採用されたため、発射機の装備位置は艦橋構造物に近づけられた。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 本型は、8艦6機体制時代の護衛艦隊において、少数ながら最新鋭の防空中枢艦として活躍し、8艦8機体制においても、引き続き艦隊防空を担った。このことから、上記の通り、継続的な改修により、装備のアップデートを図っていた。


title: たちかぜ型護衛艦

text: その後、老朽化とイージス艦の増勢に伴い、ネームシップの「たちかぜ」は「ちょうかい」の、3番艦「さわかぜ」は同じく「あたご」の就役と同時に第一線から退き、2番艦「あさかぜ」は「あしがら」と交代して退役した。


title: たちかぜ型護衛艦

text: 「たちかぜ」の退役によって護衛艦隊旗艦は廃止されたが、2007年（平成19年）3月25日より、3番艦「さわかぜ」が旗艦に準じて運用される護衛艦隊直轄艦として充当された。なお同艦は2番砲塔の撤去を行なわなかった。2010年（平成22年）6月25日の同艦の退役により、護衛艦隊旗艦およびこれに準じた直轄艦運用は廃止された。


title: 平田弥里

text: 2010年に開かれた吉岡毅志（『ウルトラマンガイア』の主人公・高山我夢役）の結婚式に参加し、式に乱入しガイア・アグル・コスモスの3大戦士に成敗され改心したマグマ星人と共に写真を取った（この事は自身のブログでも取り上げている）。吉岡はその後、2014年11月に離婚。


title: 日本推理作家協会賞

text: 日本推理作家協会賞（にほんすいりさっかきょうかいしょう）は、毎年日本推理作家協会（元・探偵作家クラブ→日本探偵作家クラブ、江戸川乱歩が1947年6月21日に設立）が授与する文学賞。その年に発表された推理小説の中で最も優れていたものに与えられる。推協賞と略称される。


title: 日本推理作家協会賞

text: 第1回（1948年）から第7回（1954年）までは探偵作家クラブ賞、第8回（1955年）から第15回（1962年）までは日本探偵作家クラブ賞、第16回（1963年）以降は日本推理作家協会賞と名前を変えて続いている。その伝統から、ミステリー界で最も権威ある賞と見做されている。


title: 日本推理作家協会賞

text: 創設当時は長編賞、短編賞、新人賞があったが（新人賞は第1回のみ）、第5回（1952年）からは部門の区別がなくなった。第29回（1976年）から再び、長編部門、短編部門（および評論その他の部門）に分かれた。部門別に分かれてからの受賞者数は、長編部門の60人に対して、短篇部門が29人と半分以下である（2017年現在）。これは長編部門はダブル受賞（複数の同時受賞者が出ること）が多いのに対して、短篇部門は該当作なしの年が多く、また受賞者が出てもほとんどが単独受賞だからである。


title: 日本推理作家協会賞

text: また、1995年から、受賞作が双葉文庫から「日本推理作家協会賞受賞作全集」として、受賞した順序で再刊がされている。部門別に分かれたのちは、「長編部門」は基本的に収録。「評論その他の部門」は「全集」に収録される場合と、されない場合がある。また「短編部門」は、連作短編集が受賞した場合に、全集に収録される場合がある。


title: 石神井公園駅

text: ホームはそれぞれ有効長210m、幅員が最大10mである。中央部には冷暖房完備の待合室が設置され、屋根を支える支柱は石神井公園の木々をイメージした意匠となっている。地上階との間には池袋方に階段、所沢方にエスカレーター、中央部にエレベーターが設置されている。改札口は地上階の東西2方向（中央口、西口）に設けられている。改札内には床に石神井公園の水紋をイメージした意匠が施されており、西口改札脇にはトイレが設置されている。定期券自動発売機設置駅。駅舎の外装は、練馬区内在住在学の小中学・高校の学生を対象としたデザイン画コンテストが行われ、その入賞作品21点からアイデアを抽出して設計された。とくに、駅前広場に面する部位に設けられたアーチ状のモニュメントは、コンテスト最優秀賞作品から採用されたデザインである。


title: 石神井公園駅

text: かつては駅舎および改札口が南北両方にある地上駅で、改札内の跨線橋でホームと駅舎を連絡する構造であった。駅の南北を移動するには近接の開かずの踏切として悪名高い踏切を利用する必要があったが、後述の高架化工事に伴い立体交差化され利便性が向上した。


title: 石神井公園駅

text: 高架化以前は島式ホーム2面3線で、中線は上り（3番ホーム）と下り（2番ホーム）とで共用だった。また4番ホームの北隣に留置線が2本存在し、うち1本が車両留置や上り回送列車の待避に使われていた。練馬駅付近で高架・改良工事が行われていた頃、線路が分断されたため豊島線を終日練馬 - 豊島園間の折り返し運転とし、池袋 - 豊島園間の各駅停車を池袋 - 練馬間の運転としていた時期がある。この際、一部列車を除き練馬 - 当駅間を回送扱いとし、ホーム北側の留置線にて折り返し・待機としていた。


title: 石神井公園駅

text: 西武池袋線の高架複々線化事業は、桜台駅から当駅を経て大泉学園駅まで実施された。ただし1971年（昭和46年）の都市計画決定当初は、桜台駅から当駅まで区間を高架複々線化とされていた。この当初計画区間の中でも当駅 - 練馬高野台駅間の高架化は一番遅れたが、これは当駅西側における東京外かく環状道路との交差方法について調整が難航したからである。最終的に鉄道線が高架で走るという形で交差方法が決まったことで、当駅の改良工事などの方針が決定し、また都市計画自体も2005年（平成17年）6月に大泉学園駅付近まで高架化を延長する形に変更されている。


title: 石神井公園駅

text: 池袋線池袋 - 所沢間の途中駅で急行系列車（快速急行・急行・通勤急行）のすべてが停車する駅だが、快速急行と急行と快速が通過する大泉学園駅より乗降人員は少ない。1981年当時の同駅の乗降客は67,000人で大泉学園に続いて2番目だった。1994年に練馬高野台駅が近隣に開設されて以降減少傾向にあったが、2000年代に入ってからは駅前再開発もあり、転じて増加傾向にある。2010年から2011年までは伸びが止まっていたが（2011年度の減少は東日本大震災の影響だとみられている）、2012年からはまた増加傾向にあり、2017年度には1日平均乗降人員が80,000人を突破、2018年度には秋津駅の乗降人員を上回った。


title: 石神井公園駅

text: 同駅には南北2つの駅前広場があり、それぞれバスロータリーが整備されている。2015年に高架化が完成したことにより、富士街道との交差部など開かずの踏切が解消された。西武は石神井公園駅エリアを「住んでいてよかった街、住んでみたくなる街」「都心と郊外、ふたつの魅力あるくらし」をテーマに再開発の重点地区に位置付けており、「西武線沿線のイメージを形成していく上でのシンボルプロジェクト」としている。


title: 日比谷野外音楽堂

text: 日比谷野外音楽堂（ひびややがいおんがくどう、"Hibiya Open-Air Concert Hall"）は、東京都千代田区の日比谷公園内にある野外音楽堂である。大・小の2つがあり客席数・使用用途も異なっている。


title: 日比谷野外音楽堂

text: 東京23区内に野外でライブを開けて、しかもお客が3500人以上入るような会場自体はあまりなく、さまざまなアーティストのコンサートに使われるほか、毎年5月1日のメーデーや、市民団体の集会なども行われる。周囲への騒音等を考慮し、コンサートは土曜と休日に限定されている。


title: 日比谷野外音楽堂

text: 初代の大音楽堂は1923年（大正12年）7月に開設され、太平洋戦争（大東亜戦争）中の1943年（昭和18年）から一時休館する。戦後はGHQに接収されたが、接収解除後の1954年（昭和29年）8月に改築の上、2代目大音楽堂として再開した。老朽化が進行して1982年（昭和57年）から全面改築工事を行い、1983年（昭和58年）8月に3代目大音楽堂として完成し、現在に至る。


title: 日比谷野外音楽堂

text: 日本初の野外音楽堂として1905年（明治38年）に完成した。1923年（大正12年）9月の関東大震災で倒壊したが後日再築された。1983年（昭和58年）に大音楽堂と同時期に改築されて現在に至る（）。客席数は1,075。最大の特徴はすべての催事が無料で、基本的に有料公演には貸し出さない。


title: Shing02

text: 一般的なヒップホップMCとは異なり、ほとんど「語り」に近い作品が多く存在する。「イカルス」や「星の王子様」などといった、ファンタジー色やストーリー性の強い作品も多く、ポエトリーリーディング的と表現される。戦争や環境などに対する問題意識も持ち合わせており、夏至フェスなどのイベントにも多く参加。


title: Shing02

text: 1975年、東京都に生まれる。幼少期をタンザニア、イギリスで過ごし、小学4年生から中学2年生までを千葉県で過ごす。15歳のときアメリカ・カリフォルニア州へ。その後、大学進学に伴いバークレーへ引っ越す。十代半ばからブレイキングやグラフィティなどのヒップホップ文化には慣れ親しんでいたが、カリフォルニア大学バークレー校時代に、当時西海岸でプロップス（賛同）を得ていたグループHieroglyphicsのMC、Del The Funky Homosapienらのヒップホップコミュニティと出会ったことによって本格的にヒップホップカルチャーに魅入られ、MCとなる。それまでは工作や絵を趣味とする少年であった。1995年、バークレーのイベントでDJ Top Bill、DJ $HIN、三木道三と出会う。この頃アメリカに来ていたKAMINARI-KAZOKU.のRINOとも出会う。


title: Shing02

text: 1997年夏、十代の頃に書き上げた処女作、「絵夢詩ノススメ」を携え、MCとして初来日。1998年、4月22日にシングル「日本性事情」、12月16日にシングル「Pearl Harbor」をリリース。この頃、日本での就職活動も行ったが、結局音楽一本の道を選ぶことになる。1999年10月29日、アルバム『緑黄色人種』発売。2002年2月22日、アルバム『400』発売。同年7月26日に、SHING02 & THE HEAVY MANNERSとしてフジロック・フェスティバルに出演。


title: Shing02

text: 2006年、坂本龍一の反原発プロジェクト、STOP ROKKASHOに参加。2008年6月18日、日本語オリジナルアルバムとしては6年ぶりとなる『歪曲』を発売。その後リリースツアー「歪曲巡礼」を行う。鎌仲ひとみ監督のドキュメンタリー映画「ミツバチの羽音と地球の回転」のサウンドトラックを手掛け、アルバム『ASHES TO HONEY』発売。2012年10月24日に発売されたたむらぱんのアルバム『wordwide』の楽曲「でもない」に客演。


title: Shing02

text: STUDIO VOICE誌にジャズに対する文を寄稿している。弦や鍵盤といった概念をフェーダーに置き換えた新しい楽器「フェーダーボード」をVestaxと共同開発し、Kosmic Renaissanceというフリージャズプロジェクトで使用している。


title: 久宝寺駅

text: 八尾市の西部に位置し、かつては大阪府南部の貨物列車の拠点となっていた竜華操車場（のちに竜華信号場に変更、現在は廃止）があり、広い構内であったが、竜華操車場の廃止後、1997年に跡地の再開発（大阪竜華都市拠点土地区画整理事業）が開始され、2006年に竣工した。周辺は大きく様変わりしている。


title: 久宝寺駅

text: 当駅の所属線である関西本線と、当駅を終点とするおおさか東線の2路線が乗り入れている。アーバンネットワーク内にあり、関西本線は「大和路線」の路線愛称設定区間に含まれている。おおさか東線はかつての片町線支線（通称「城東貨物線」）を旅客化した路線である。駅番号は関西本線（大和路線）がJR-Q24。おおさか東線がJR-F15。


title: 久宝寺駅

text: なお、当駅の前後には特定都区市内制度における「大阪市内」に属する駅（加美駅と新加美駅）があるが、「大阪市内」発着の乗車券で乗車している場合は、大阪市外にある当駅で途中下車しないことを条件に、関西本線・天王寺駅方面とおおさか東線方面への乗り換えが認められている。


title: 栄誉礼

text: 受礼者が栄誉礼を行うべき場所に到着したとき及びこれを離去するとき、儀仗隊が受礼者に対して捧げ銃（ささげつつ）の敬礼を行い、敵意のないことを示し、同時に軍楽隊が国歌等を奏することによって行われる。栄誉礼の後に儀仗隊の巡閲を行うことが通常である。


title: 栄誉礼

text: 儀仗隊は、天皇が艦隊および軍隊の所在地に着御、または発御する場合、ならびに特命検閲使が艦隊および軍隊の所在地に着発する場合、鎮守府司令長官、要港部司令官が初めて着任し、あるいは解職出発する場合その他に、行在所、官庁、旅館、停車場、波止場間の途上に整列する。儀仗衛兵は、天皇が艦隊および軍隊の行在所に滞御する間、または特に命令のある場合、行在所および旅館の護衛にあたる。儀仗隊は、天皇には大佐の指揮する1大隊、特命検閲使および鎮守府司令長官には1中隊、要港部司令官には2小隊から成る1中隊を編成し、軍楽隊を付することを例とする。外国の艦隊司令長官あるいは独立艦隊司令官が軍艦で軍港および要港に入港し、公式訪問をする場合、1中隊以内の儀仗隊を供することができる。ほかに祝賀、祭典および葬喪の際は規定あるいは特命によってそれぞれ儀仗隊を出す。


title: 栄誉礼

text: 葬喪の儀仗隊は柩の前後に列して行進し、または途中、行列を廃して葬儀式場に堵列し、葬祭の終ったときこれに敬礼し、弔銃を発したのち退去する。その員数は死亡者の官等によって差異がある。高等武官の葬儀には儀仗隊は軍楽隊1隊を付することが例である。葬喪の儀仗隊は行進間、歩調をとることなく柩の速度に応じて行進し、執銃者は負革で銃を倒に右肩に託し、銃身を後方にし右手で銃床を握る規定である。


title: 栄誉礼

text: 厳密には本来栄誉礼の受礼対象ではないが、駐屯地若しくは基地祭における一日駐屯地（基地）司令に対しても栄誉礼が行われる場合もある、無論この場合はイベント的な扱いで行われ、執行者である駐屯地（基地）司令が1佐職で当該のイベント一日司令がたとえ「2佐」を当日の指定階級としても栄誉礼が行われる。冠譜は2回若しくは1回。イベント的な扱いとしては同様に定年退官する部隊長（1佐職）に対しても冠譜を1回（駐屯地音楽隊やらっぱ隊が吹奏する）とした栄誉礼を行い見送る行事が行われている駐屯地もある。栄誉礼で演奏される「栄誉礼冠譜及び祖国」は黛敏郎作曲のものが用いられている。


title: 栄誉礼

text: 栄誉礼は例えば、次のような手順で行われる。「栄誉礼等及び礼砲の実施要綱について（通達）」（昭和45年8月7日付け防衛庁長官通達防人1第1726号（平成19年8月31日付け防衛大臣通達防人計第4888号による改正後のもの））及び「栄誉礼の細部実施要領について（通達）」（昭和59年1月25日付け海上幕僚長通達海幕総第294号（平成8年7月24日海幕総務第3467号による第4次改正後のもの））における、外国の受礼者の場合をもとに示す。なお、陸上自衛隊に関しては儀仗隊の編成等に関して若干の差異が見受けられる。具体的には、編成は受礼者に応じ1個中隊～1個小隊を中心に編成、指揮官は3佐～3尉までと受礼者に応じ変化がある。


title: 栄誉礼

text: また、式典等にて高官に対する栄誉礼では、会場・観閲部隊の制約等の事情がある場合等に限り執銃しない場合は「頭中（かしらなか）」等の敬礼動作で栄誉礼とする場合もある（特に会場が公的な会場を借り受けて行う場合や補給処等の事務官等が参加する場合等）。


title: 栄誉礼

text: 多くの国では銃本来の性能よりも外観や取り回しを優先するため、木製ストックが使われる第二次世界大戦頃の小銃やその外観を模した物を使用している。自衛隊の特別儀仗隊では警察予備隊時代から受け継いだM1ガーランド を使用していたが、2018年から豊和工業製の「儀じょう銃」で更新された。軍隊が使用する最新かつ主力の小銃を携行する国（イギリス、韓国、中国等）もあるが近代的なアサルトライフルでは、弾倉や照準器が突出しているため執銃動作銃の邪魔になり、特に全長が短いブルパップ方式の小銃を使う場合は立て銃等が出来ないため、新たな執銃姿勢を採用する場合もある。


title: 栄誉礼

text: 自衛隊の栄誉礼においては、天皇臨席の外国国賓等の儀仗隊巡閲の際に天皇が同行しない。この点を田畑金光参議院議員が参議院内閣委員会において指摘し、「こういうようなことは、非常にわれわれとしては何かしらん不自然な感じを受ける」と述べたことがある。これに対して、政府委員からは「外国によりますと、外国のいわゆる元首がやはり案内しないで、日本の例のように、手前に立っておられるような例もあるわけですから、その方がよかろうというので、今のような形が採用されて現在に及んだわけであります。」と説明された。なお、天皇臨席がないときは、内閣総理大臣が国賓等の巡閲に同行する。


title: 栄誉礼

text: 栄誉礼の基本的な形式は万国共通であるが、敬礼の作法や執銃など細部に差異が見られる。また、常勤の制服とは異なる礼装を着用する国も多く、旧宗主国や帝政時代の影響を受けたもの、民族色を強く意識したものなど様々である。儀礼用の小銃に特別な木材を使用したり、クロームメッキを施し装飾する例もある。小銃には着剣するのが一般的だが、ドイツ連邦軍のように銃剣を廃止した国もある。


title: 栄誉礼

text: 栄誉礼（栄誉礼の堵列）は英語圏ではガード・オブ・オナー () と称するが、スポーツの試合でチームや個人をたたえる際に「ガード・オブ・オナー」と呼ばれる栄誉礼（の堵列）に準じた入退場のセレモニーが行われることがある。


title: 栄誉礼

text: 近年、サッカーチームは、リーグ戦での優勝を既に決めたチームに対して（その試合で優勝が決まった場合は）試合後あるいは（直前の試合で優勝が決まった場合は）試合前に、ガード・オブ・オナーを作り敬意を示してきた。ガード・オブ・オナーは場合によっては礼儀にかなっていると見なされるが、義務的とは考えられておらず、特にチームが激しいライバル関係にある場合はガード・オブ・オナーを行わない選択をすることもある。スペインリーグでは「パシージョ（pasillo; 通路の意）」と呼ばれるが、過去にライバル同士のバルセロナとレアル・マドリードが互いにパシージョを拒否したことがある。Jリーグでは、2020年12月5日に行われたJ1第31節・清水エスパルス対川崎フロンターレ（IAIスタジアム日本平）で、前節優勝を決めた川崎の選手を清水の選手が迎え入れるガード・オブ・オナーが初めて行われた。清水の平岡宏章監督と運営サイドの提案によるものであるという。J2リーグでも2022年10月19日に行われたJ2第41節・FC町田ゼルビア対ヴァンフォーレ甲府（町田GIONスタジアム）で、3日前の16日に第102回天皇杯で優勝した甲府の選手に対し、町田の選手がガード・オブ・オナーで迎え入れている。


title: 栄誉礼

text: ガード・オブ・オナーは個人の選手に対して、そのキャリアが特に重要な転換期を迎えた時に行われることがある。例えば、スコティッシュプレミアリーグのレンジャーズの選手達は引退するダド・プルショに対して行った。チェルシーはジョン・テリーの最終試合において試合の26分にテリーが途中出場する際にガード・オブ・オナーを作りピッチに送り出したが、これによって試合の進行が大きく遅延したため論議を呼んだ。


title: 栄誉礼

text: オーストラリアンフットボールでは、選手は記念碑的な試合や引退試合後にフィールを離れる選手あるいはチームのためにしばしばガード・オブ・オナーを作る。例えば1996年、はクラブ合併前の最終試合となったのためにガード・オブ・オナーを作った。とは2005年にスマトラ島沖地震の犠牲者トロイ・ブロードブリッジに哀悼の意を表わすためにガードを作った。とは両クラブで成功を収めたの引退に際して2006年にガード・オブ・オナーを作った。シニアの試合のハーフタイムに行われるリトルリーグでプレーした後、ジュニア選手らはシニア選手がフィールドに戻る際にガード・オブ・オナーを作る。


title: 栄誉礼

text: クリケットでは、通常は選手の最終試合において選手の（大抵はバッツマンとしての）功績を称えるためにガード・オブ・オナーを用いる。選手のチームメイトあるいは対戦相手は、バットを斜めに掲げてトンネルを作り、栄誉を受ける選手が歩いて通り抜ける。また、世界記録を破った時など歴史的な節目を示すためにも行われる。ボウラー（投手）が引退する時は、選手が最後にフィールドを離れる時、あるいは重要性のある会場における最終試合でプレーする時に一般的に行われる。


title: 久留米藩

text: 久留米は、御井郡と三潴郡の境界にあたる。久留米地域の北部は、山本郡草野（現在の久留米市草野町）を本拠とした草野氏が、平安時代末期以来、豊臣秀吉による九州仕置に際して草野鎮永が滅ぼされるまで約400年間統治した。久留米地域の南部にあたる三潴郡は筑後十五城筆頭である柳川城主の蒲池氏が統治した。


title: 久留米藩

text: 天正15年（1587年）、九州仕置によって筑後3郡の7万5千石を領することになった小早川秀包は、久留米城を改修して居城とした。秀包は「羽柴久留米侍従」と呼ばれ、文禄・慶長の役の戦功により13万石まで加増される。しかし、関ヶ原の戦いの際に西軍に与したため改易となる。


title: 久留米藩

text: 関ヶ原の戦いののち、筑後一国32万5000石は田中吉政の所領となった（柳河藩参照）。吉政は柳河城を居城とし、久留米城には子の田中則政（吉信）を置いた。田中家時代、久留米城の拡張が行われているが、慶長20年/元和元年（1615年）の一国一城令により破却されている。


title: 久留米藩

text: 元和6年（1620年）、2代藩主田中忠政が病没すると、無嗣子により田中家は改易となった。その所領は分割され、久留米を含む筑後中部・北部の21万石は有馬豊氏の所領となった。なお、筑後南部には立花宗茂の柳河藩（10万9000石）と、立花種次（宗茂の甥）の三池藩（1万石）が成立した。


title: 久留米藩

text: 元和6年（1620年）、丹波国福知山藩8万石の大名であった有馬豊氏は、一挙に13万石の加増を受け、久留米21万石の領主として入封した。大幅な加増は大坂の陣の功績とされている（なお、有馬家末裔の有馬頼底は「大した働きもしていないのに13万石加増になったのは不可思議である」旨の発言をしている）。


title: 久留米藩

text: 豊氏は、播磨国の赤松氏庶流の豪族・有馬則頼の二男で、豊臣政権では姉婿である遠江国横須賀城主渡瀬繁詮に仕えてその所領を継承、豊臣秀吉死後は父とともに徳川家康に接近し、家康の養女蓮姫を娶ったという経歴を持つ。関ヶ原の戦い後の福知山への加増転封や父の所領（三田藩）の編入を経て、久留米移封によって一代で21万石の大名にまで躍進した人物であるが、同時に多様な出自を持つ家臣団を持つこととなった。渡瀬家から引き継いだ「横須賀衆」、父の三田藩から引き継いだ「梅林公御代衆」、豊氏が福知山で召し抱えた「丹波衆」、そして久留米で新たに召し抱えた家臣などである。こうした派閥は、のちの藩内抗争の下地となった。


title: 久留米藩

text: 寛文4年（1664年）から延宝4年（1676年）にかけて、筑後川の治水・水利事業が営まれ、筑後平野の灌漑が整えられた。米の増産を目的としたこれらの事業は、逆に藩財政を圧迫する結果となった。第4代藩主・頼元は延宝3年（1675年）より藩士の知行借り上げを行った。早くも天和3年（1681年）には藩札の発行を行っている。また、頼元はすすんで冗費の節約を行い、経費節約の範となった。


title: 久留米藩

text: 第5代藩主頼旨の時に豊氏の直系男子が絶え、旗本石野家（赤松氏一門）出身で旗本有馬家（則頼の四男にはじまる家）を継いでいた則維が迎えられて第6代藩主となった。則維は、頼元以来続けられてきた財政再建のための藩政改革を引き継ぎ、これが功を奏し何とか好転した。


title: 久留米藩

text: 第7代藩主・頼徸は享保14年（1729年）に16歳で家督を継ぎ、以後54年間にわたって藩主の座にあった。頼徸は関流和算家の大家であり、数学書『拾璣算法（しゅうきさんぽう）』全5巻を著述した大名数学者として有名である。しかし藩政においては、享保17年（1732年）の享保の大飢饉に際してウンカによる大被害を受けて多数の餓死者を出し、さらに御殿造営や幕命による東海道の諸河川改修手伝いにともなう出費を賄うための増徴政策をとったため、領民が6万人規模にも及ぶ一揆を起こすなど、その治世は平坦なものではなかった。


title: 久留米藩

text: 第8代藩主・頼貴は、相撲を愛好して多くの力士を召し抱えたり（雷電爲右エ門との勝負で知られる横綱小野川喜三郎や筑後出身の鯱和三郎は久留米藩の抱え力士である）、犬を愛好して買い集めるなど自らの趣味に傾倒し、悪化していた藩財政を顧みなかった。一方、頼貴の治世の功績としては、天明3年（1783年）に学問所（藩校）を開き、文教の興隆を図った点が挙げられる。学問所は天明7年（1787年）に「修道館」と名付けられたが、寛政7年（1795年）に焼失した。樺島石梁らの奔走によって寛政8年（1796年）に再建された藩校は、新たに「明善堂」と名付けられた。明善堂は真木保臣などの人材を輩出し、今日の福岡県立明善高等学校につながっている。


title: 久留米藩

text: 天保15年（1844年）に第10代藩主となった頼永は藩政改革を図るも病に倒れ、弘化3年（1846年）治世2年で夭折する。頼永が改革推進のために起用した有望な若手藩士は、真木保臣の影響を受け水戸学（天保学）を奉じる「天保学連」と呼ばれる人々であり、のちの藩政で大きな役割を担うことになる。しかし、頼永の後継者問題を契機に「天保学連」は「内同志」グループと「外同志」グループに分裂し、幕末から明治維新にかけて有能な人材を消耗することとなる。


title: 久留米藩

text: 頼永の弟である第11代藩主・頼咸（慶頼）のもと、久留米藩は幕末期を迎える。藩政改革を巡る対立や「天保学連」内の抗争は幕末期の政治課題と結びつき、激しい権力抗争が行われた。嘉永5年（1852年）に藩内の尊王攘夷派（真木保臣が指導する「外同志」グループ）が失脚、真木保臣が蟄居処分を受けるなど尊王攘夷派が弾圧された。久留米藩の藩論の大勢は佐幕・公武合体派（門閥派および「内同志」グループ）が占めて不破美作、今井栄らが開明路線をとり、筑後川河口部に若津港（現：大川市）を整備して「雄飛丸」などの洋式船を買い入れ、諸藩でも有数の海軍を創設している。


title: 久留米藩

text: しかし、慶応4年（1868年）には大政奉還を受ける形で尊王攘夷派が復権し、佐幕派の首脳を排除・粛清。戊辰戦争が始まると新政府軍側で参戦した。しかしながら、明治政府の「開国和親」路線に不満を持つ久留米藩攘夷派政権は、明治4年（1871年）に二卿事件と呼ばれるクーデター未遂事件に関与し、明治政府の命令を受けた熊本藩に城を占拠されている（久留米藩難事件）。


title: 久留米藩

text: 歴代藩主有馬家の武具、古文書などの歴史資料が久留米城址天守跡にある有馬記念館に保存、展示してある。菩提寺である梅林寺の有馬家霊屋は2018年に国の重要文化財に指定された。九州唯一の大名墓の重要文化財である。


title: 久留米藩

text: 久留米藩の参勤交代は、久留米城を出て現在の通町十丁目から北に曲がり、百年公園の北にあった宮地の渡しで筑後川を越え、宮ノ陣町の古賀茶屋で薩摩街道に合流していた。4代藩主有馬頼元までは瀬戸内海の海路を使っていたが、天候に影響され、決まった日にたどり着くことができないため、6代藩主則維からは山陽道や東海道の陸路で江戸に向かっていた。


title: 入江たか子

text: 東京市四谷区（現・新宿区）に生まれる。子爵東坊城家（菅原氏）の出身で父の東坊城徳長は子爵、貴族院議員。生母は北村キミで、徳長の庶子として生まれる。1922年（大正11年）、その父が亡くなり生活に困窮するも文化学院中学部に入学。油絵を習っていたが、関東大震災で家は半壊し、手放さなければならなくなった。


title: 入江たか子

text: 1927年（昭和2年）、文化学院を卒業後、日活京都撮影所の俳優で兄の東坊城恭長（後に監督・脚本家）を頼って京都に移る。同年、兄の友人で「エラン・ヴィタール小劇場」の主宰者野淵昶に請われて女優として新劇の舞台に立つ。それを観た内田吐夢の目に留まり、その勧めに従い同年、日活に入社。


title: 入江たか子

text: 1932年（昭和7年）、新興キネマと提携して映画製作会社入江ぷろだくしょんを創立。当時、阪東妻三郎などスター男優が次々と独立プロダクションを作っていたが、女優の独立プロも現代劇の独立プロも「入江ぷろ」が初めてであった。この時代、入江たか子は日本映画界最高の位置にあった。その第1作は溝口健二監督、中野英治共演による『満蒙建国の黎明』だった。この作品は満州建国を背景に川島芳子からヒントを得た超大作で海外ロケを行い、半年の製作日数をかけた大々的なものだった。


title: 入江たか子

text: この後、日活の俳優、田村道美と結婚し、のちに田村はたか子のマネージャー・プロデューサーとなる。田村が自らの人気を考えて結婚を公表せず、籍も入れない別居生活であったため、兄の恭長は田村を嫌い、映画界を辞める。結婚10年後に子供が生まれ、これを機に法的にも結婚する。


title: 入江たか子

text: 1933年（昭和8年）、泉鏡花の名作『滝の白糸』をまた溝口監督で撮り、大好評となる。ところが、溝口は一女優の入江ぷろだくしょん作品の監督ということに屈辱を感じていたため、強引に実体のない名前だけの「溝口プロダクション」という名前をその横に列記させてもらい体面を保っていた。


title: 入江たか子

text: 続いて、サナトリウム（療養所）に勤務する美貌の看護師を演じた、久米正雄原作の『月よりの使者』が空前の大ヒットとなる。1935年（昭和10年）頃は人気の絶頂にあり、この年のマルベル堂プロマイドの売り上げでは、1位が入江たか子、2位が田中絹代であった。しかし、1937年（昭和12年）に吉屋信子の人気小説を映画化した『良人の貞操』のヒットを限りに「入江ぷろだくしょん」は解散、東宝と契約。


title: 入江たか子

text: 戦時下に相次ぐ兄3人の死に直面し、仕事に対する情熱も冷めかけ、戦後は病気がちとなり、それに輪をかけるように主役の仕事も減っていった。1950年（昭和25年）にはバセドウ病の宣告を受け、無理を押して仕事をしながら入院費を工面し、ようやくのことで1951年（昭和26年）末になり大手術を受け、命を取り留める。


title: 入江たか子

text: 退院後は仕事をとることもままならなかったが、大映と年間4本の契約を結ぶ。その大映に戦前鈴木澄子主演であてた「化け猫映画」のリメイクの企画が持ち上がり、その主役の話が持ち込まれた。生活のためと割り切り引き受け、1953年（昭和28年）、大映京都で『怪談佐賀屋敷』（荒井良平監督）に主演する。迫真の演技が受け映画は大当たり、次々と化け猫役が舞い込んだが、一方で「化け猫女優」のレッテルを貼られる。


title: 入江たか子

text: 更に1955年（昭和30年）、溝口監督の『楊貴妃』に出演。先述のように、かつて入江ぷろだくしょんという一女優の独立プロに雇われの身であったことを恥じていたことから入江に反感を持っていた溝口は、入江の演技に執拗な駄目出しをした上、「そんな演技だから化け猫映画にしか出られないんだよ」とスタッフ一同の面前で口汚く罵倒するという嫌がらせを行った。執拗ないじめに耐えきれなかった入江は降板、その後は女優として満足な役が与えられなくなった（溝口健二#製作方法も参照）。


title: 入江たか子

text: 1959年（昭和34年）、芸能界に見切りをつけ、銀座に「バー・いりえ」を開き、実業界に転身する。その後は娘の女優、入江若葉の夫の店である有楽町のとんかつ店を手伝いながら余生を過ごした。その間、黒澤明の『椿三十郎』、市川崑の『病院坂の首縊りの家』、大林宣彦の『時をかける少女』、同じく大林の『廃市』に請われて出演し、話題となった。


title: 入江たか子

text: 愛称は「おたか」。入江の映画デビュー当時は「モダンガール」という流行語ができたころで、稲垣浩によると、入江は「その代表とよばれたほど洋装が似合ったが、日本まげの振り袖姿も一段と美しかった」という。時代劇デビュー作『元禄十三年』は、片岡千恵蔵の招きによるが、この映画で千恵蔵は「おたかの八重歯、鼻にかかった声、共演どころか女房にしたいくらいだ」とすっかり入江に惚れ込んでしまい、好きなマージャンも忘れるほど思いつめ、日夜想い悩むほどだった。稲垣監督も両者の間を取り持ったが、結局千恵蔵の思いは果たせずに終わり、翌年入江は田村道美と結婚している。


title: 入江たか子

text: 長谷川一夫については、「とっても親切で、あの京都弁で優しくご注意されたことなど、いまでも耳に残っています」と語っている。「『そりゃあ、おたかサンきついなァ』というのが口グセで、いつもそうおっしゃりながら、いろいろ丁寧に教えてくださったものです」。


title: 入江たか子

text: 入江がデビューしたころは、女優がまつ毛をつけたりマスカラをつけることはまだ一般的でなかった時代で、メイク法や扮装は、男・女優ともに、すべて秘密にされていた。入江は自分の眉毛をそり落とし、用意した幾種類もの眉毛を、役や表情に応じて変えていた。これは秘密にされ、稲垣浩はずっとあとになってから人づてにこの技法を教えてもらったという。


title: 入江たか子

text: 華族出身の気品ある美貌と近代的なプロポーションによって大スターとなり、「銀幕の女王」「日本嬢（ミス・ニッポン）」などと称えられた。第二次大戦前・戦中の男性俳優にとって、彼女と共演することは役者冥利に尽きる最高の栄誉だったという。


title: 入江たか子

text: 高峰秀子とは生まれも育ちも全く違うが、ウマが合い、姉妹のような関係だった。戦後、米軍のために催されたショーに、政府の命で出演しなければならなくなったが、被災し着るステージ衣装が無かった。半べそをかいて途方に暮れる妹分の秀子を見かねた入江は、自分のレインコートをほどき、一晩で美しいロングドレスに仕立て直してくれたという。また容姿、品格、家柄と三拍子そろった入江を、原節子・山田五十鈴とともに日本映画史上の三大美人だと述べている。


title: 入江たか子

text: 入江によると、戦後出演した時代劇と言えば「怪猫映画」で、五本しか撮っていないが、盆・正月の興行で大当たりしたせいもあり、大変イメージが強かったという。もともとは大映の永田雅一社長が「入江にやらせると面白い」と考えたものだというが、「いくら大当たりしても、そりゃあいやでした。みなさん三流映画というのですが、私は引き受けた以上、しっかりとやろう、手を抜いちゃいけない、とずいぶんと猫の研究をしました」といい、京都の有名な鮨屋に出かけ、猫の動作を覚えたり、「階段からポーンと飛び降りたとたんにもう歩いている」という動きをどう演技するか苦心したと語っている。


title: 入江たか子

text: 第一回目の『怪談佐賀屋敷』では、荒井良平監督から「そこで、すごみをだすのに、口の周りをペロッとなめるといい」と言われ、本番で紅ガラをなめたところ、含有成分の鉛、ヒ素の急性中毒を起こしてしまった。入江は喉の渇きを覚えて苦しみだし、注射をしながら最後の立ち回りをした後、とうとう倒れてしまった。医者から「もう一度なめていたら、つまり本番でNGをだしていると、あるいは死んでいたかもしれなかった」と言われ、「ゾッとしたものです」とこのときの様子を語っている。


title: 入江たか子

text: またスゴミをだすため、夜中に池の鯉をつかまえ、パクッとかじるシーンがあった。「リアルさをだすためにホントにガブッとやった。とたんに鯉の内臓のニガリがプシューとでてきて何とも気持ちが悪くって、撮り終えると“早くバケツを頂戴”と叫んでしまったことも忘れられません」と述懐している。いろいろな因果話があったというが、「今となってはどれも懐かしい思い出です」と当時を振り返っている。


title: 入江たか子

text: 溝口の罵倒を受けたのちも、入江自身はこれらの映画をプロの仕事としてもいささかも卑下しておらず、最晩年に至って、大林宣彦監督が「サンセット大通り」を下敷きとして「化け猫女優」「伝説の大女優」の両方の側面にオマージュを捧げたテレビ映画「麗猫伝説」に娘・入江若葉との二人一役出演を快諾した。この映画では執事として大女優の隠棲に仕える往年の大監督を大泉滉が演じている。


title: ダンケルク

text: フランス本土最北端、ベルギー国境から10キロの地点に位置し、ル・アーヴルとマルセイユに次ぐフランス第3の港湾都市である。面積37,34平方キロ、市の人口は71,300人（2004年推定）であるが、ダンケルク都市圏の人口は265,974人（1999年国勢調査）に達する。ダンケルクという名は、現地の方言（ダンケルク語＝西フラマン語）で「砂丘の教会」（Dun＋kerke{que}, Dunは英語のDune、kerqueは英語のchurchにあたる）を意味する。


title: ダンケルク

text: ダンケルクは中世にはフランドル伯領であったが、1520年にスペイン王兼神聖ローマ皇帝カール5世がフランドル伯を継承したため、その後スペインの統治下に置かれた。フランス・スペイン戦争と中の1658年にフランス・イングランド軍に奪われ（砂丘の戦い）、一時イングランド共和国領となった。1662年にステュアート朝のチャールズ2世がフランスに売却したためフランスに帰属している。


title: ダンケルク

text: 大戦中、ダンケルクの町は空襲によって大部分破壊されている。1944年6月のノルマンディー上陸作戦以降、北フランスの各地は次々と解放されていったが、ダンケルクとカレーにはドイツ軍が立てこもり、また連合軍もドイツ本国への侵攻を最優先したため、解放されたのはドイツが降伏した1945年5月になってからであった。


title: ダンケルク

text: フランス北部の工業都市であり、鉄鋼、食品加工、製油、造船、化学工業などが盛んである。特に臨海部には、輸入鉄鉱石を利用した大規模な製鉄地帯が発達しており、鉄鋼や重化学工業に関してはフランスの一翼を担うほどである。


title: きみのためなら死ねる

text: 『きみのためなら死ねる』（きみのためならしねる）は、セガが2004年12月2日に発売したニンテンドーDS用ゲームソフト。略称「きみしね」。ニンテンドーDS本体と同時発売された（ローンチタイトル）。北米では『Feel the Magic: XY/XX』というタイトルで2004年11月16日に、ヨーロッパでは『Project Rub』というタイトルで2005年3月11日発売。なお、日本でのCEROの審査では全年齢対象となっているが、北米ではESRBによりTeen（13歳以上）、ヨーロッパではPEGIにより「12+」のレイティングにそれぞれ分類されている。モナコで開催された『Imagina Games Awards』では「最優秀コンセプト賞」を受賞。


title: きみのためなら死ねる

text: 本作は、街ですれちがった女性に一目惚れした主人公が「ラブラビッツ」を名乗る集団と共に女性の気を引くために様々なパフォーマンスを披露し、時にはハプニングから女性を守るため奮戦するストーリー仕立てのミニゲーム集である。収録されているミニゲームは、ニンテンドーDSの機能を最大限に利用しており、タッチペンやタッチストラップを使用するものの他に、内蔵マイクに向かって叫ぶものやタッチスクリーンに直接息を吹きかけるもの（実際は内蔵マイクが吹きかけられた息を音と認識）等多岐にわたる。


title: きみのためなら死ねる

text: 全19話のストーリーに、それぞれ1～3個のミニゲームが割り当てられている。プレイヤーはこの中から1つを選びそのミニゲームをプレイすることを繰り返すことになる。一定回数（ゲームのレベルによって異なる）クリアできるとクリアでポイントが加算され、規定回数クリアする前に一定回数失敗した場合は失敗となりポイントが減るため、ストーリーを進めるには数回連続でノルマを達成する必要がある。話によってはミニゲームが1つしかない場合（ボスキャラ的存在のステージや、女性の体に触ることで進行するタイプのものなど）もあるが、その場合はそのミニゲームをクリアすれば次の話へ進む。なおある難易度の最終話をクリアすると次のレベルが出現するが、本作ではストーリーの難易度が上がってもボスやラブシーンにおける難易度は変化しない。


title: きみのためなら死ねる

text: クリアしたミニゲームは「メモリーズ」に登録され、ここで1～10レベル通しで（一部の話に登場した物を除く）プレイすることも可能。ここでは1回もミスせずに連続でクリアした面数がカウントされていく。このカウントが一定以上になると女性の髪型・服・靴が「マニアック」に追加され、これにより彼女を着替えさせることが出来る。


title: きみのためなら死ねる

text: なお、ミニゲーム開始前には4コマ漫画形式のデモが入るが、ニンテンドーDSのタッチパネルに表示されることになる3～4コマ目の中に、タッチすることで先述のメモリーズにおけるクリアカウントの累計同様にマニアックへの追加のためのカウントが発生するポイントが各デモの中にいくつか存在する。また、ソニックチームが制作したゲームボーイアドバンス用ソフトの中にも、ニンテンドーDSのGBA用スロットに挿して本作を起動することでマニアックに項目を追加できる物がある。


title: きみのためなら死ねる

text: 公式サイトのFlashに使用されたBGM（アーティスト：光吉猛修とスーパーラバーズ）の怪しさが耳から離れず、インターネットコミュニティで評判を呼ぶこととなった。この曲はネット上でゲーム中のかけ声「Rub it!」（「Rub」は英語で「こする」の意。Love it!の意も掛けている）に因み「(ﾟ∀ﾟ)ラヴィ!!」と呼ばれている。なお、この曲は『CDで聞いてみて。 〜ニコニコ動画せれくちょん〜』にそのまま収録された。


title: きみのためなら死ねる

text: 「きみのためなら死ねる」とは、まだ日本で西洋的な愛という概念が一般的でなかった時代に二葉亭四迷が小説『片恋』（イワン・ツルゲーネフ）の台詞「Я люблю вас」（ヤー・リュブリュ・ヴァス、ロシア語。英語の「I love you.」と同じ意味）を「死んでも可いわ」と和訳したのが初出と言われる。


title: セットトップボックス

text: セット トップ ボックス (STB：Set Top Box) は、ケーブルテレビ放送や衛星放送、地上波テレビ放送（デジタル放送、アナログ放送）、IP放送（ブロードバンドVODなど）などの放送信号を受信して、一般のテレビで視聴可能な信号に変換する装置。ブラウン管時代に「テレビの筐体（TV set）の上に置く箱」だったことからこの名がある。


title: セットトップボックス

text: テレビ放送の受信機能がメイン機能（特に初期の製品ほどその傾向が強い）であることから、単にチューナーと呼ばれることもあるが、多くの場合、受信機の機能のみではなく、一般家庭向け統合サービス端末の機能を持つものが増えてきている。また、ケーブルテレビ放送の普及・拡大の影響もあって、一般的にも単なるチューナーとは区別して使われることが多い。


title: セットトップボックス

text: 一般的にはホームターミナルと呼ばれる装置の一種（一部機種）として、あるいは別名として誕生した名称で、その由来はブラウン管テレビが主流の時期にテレビの上に設置することが多かったことに因る。地上波デジタルテレビ放送のケーブルテレビでの配信サービスが始まる以前の各種放送との混合型サービスが開始された頃（ケーブルテレビ放送サービスの展開の歴史については当該記事を参照のこと。）からすでに「セットトップボックス」という名称は使われ始めていて、現在でも「ホームターミナル」との明確な呼びわけ・使い分けの定義は存在しないが、日本のケーブルテレビ業界では慣習的にアナログ放送サービス用をホームターミナル、デジタル放送サービス用をセット トップ ボックスとして呼び分けている場合が多い。


title: セットトップボックス

text: この種の機器は、一部のマンションなどにある建物個別の共同視聴システムを除けば、通常は一般家庭のユーザーが購入する必要がない物で、通常はケーブルテレビ会社やその他のサービス提供会社から貸与させる形態のものがほとんどとなっている。そのため主な購入対象者のほとんどは、一般ユーザーではなく情報メディアサービスの提供会社になる。


title: セットトップボックス

text: 従って、一般家電のような時流にのった消費拡大が見込めない割には、限られた市場を巡って競争が激しい分野の製品である。そのため機器の更改は短いスパンで行われ、また、統合した機能を装備するために高価になってしまう割には機能の陳腐化が早く、また一方では前述のように主な購入者が業者なので、あくまでその業者のサービスに付随した装置ということで実際の使用ユーザー個人の不満や要望があまり新製品に反映されない。このような背景から、他のデジタル家電やパソコンの市場に大きな影響を与えるまでの分野には至っていない。


title: セットトップボックス

text: また、デジタルセットトップボックスは、デジタル機器としての特長を活かしてあらかじめ許諾を得た顧客の視聴状況などをケーブルテレビ事業者側が直接把握することが可能であるが、この機能はまだ実用はあまりされていない。古くは小田急ケーブル（現J:COMせたまち）で、2006年からJ:COMの一部の局などで実施されている。


title: 神経毒

text: 神経毒（しんけいどく、）とは、神経細胞（神経単位、ニューロン）に特異的に作用する毒のことである。通常、膜蛋白質とイオンチャネルとの相互作用によって効果を及ぼす。一般的な作用は麻痺であり、それは極めて急速に起こる。


title: 神経毒

text: 多くの神経毒は電位依存型イオンチャネルに影響を与えることで作用する。たとえばテトロドトキシンとバトラコトキシンはナトリウムチャネルに影響を与え、、、、、、、はカリウムチャネルに作用する。、、はカルシウムチャネルに作用する。


title: 神経毒

text: 医薬品における神経保護作用の培養試験では、グルタミン酸や"N"-メチル--アスパラギン酸 (NMDA)、カイニン酸が神経毒として用いられることが多い。動物の神経細胞を用いた培養試験では、グルタミン酸（500μM濃度以上）で培養24時間後に神経細胞の大半が死滅する。これを試験薬がどれくらいの濃度で、培養神経細胞を何%生存させたかによって神経保護能を評価することが通例となっている。そのメカニズムはグルタミン酸受容体や、サブユニットを活性化させ、カルシウムイオンの過剰流入によって神経細胞のアポトーシスを誘導すると示唆されている。


title: 神経毒

text: 神経毒性は体内で作られた物質からも生じ、それは内因性神経毒と呼ばれる。脳内で神経毒性を示す最も重要な例はグルタミン酸である。矛盾しているようであるが、グルタミン酸は同時に最も重要な神経伝達物質である。ニューロン周囲のグルタミン酸濃度が危険な濃度にまで達すると、ニューロンはアポトーシスと呼ばれるプロセスによって自己を殺す。このプロセス全体は、グルタミン酸塩が通常は低い濃度においては興奮性の神経伝達物質として作用することから興奮毒性と呼ばれている。


title: 神経毒

text: 外部環境から摂取された毒素は外因性と表現され、外因性毒素には、ガス（たとえば一酸化炭素）、水銀のような金属、液体（エタノール）、そして膨大な種類の固体が含まれている。外因性毒素が摂取された場合、ニューロンへの作用は主として用量依存性である。たとえばエタノール（アルコール）は少量では生物を酩酊させる緩やかな神経毒性を示すだけであるが、長期間にわたりそのような低用量のアルコールに暴露し続けることは神経細胞を緩やかに弱らせ、死滅させる。


title: 神経毒

text: エタノールへの慢性的な曝露後の中止は脳の興奮毒性を引き起こす。などの作動薬は、 (CBR) を刺激しアルコール離脱に対して保護的である。対照的にリモナバンなどのCBR拮抗薬はECSを遮断し、長期曝露はNMDA神経毒性を増幅し、アルコール離脱時は逆効果である。


title: 神経毒

text: ヘビやサソリの毒や、その他の生物が脊椎動物に対する防御のために利用する毒の多くは神経毒である。ハチ、サソリ、クモ、およびヘビの毒には何種類もの異なる毒素が含まれていることがある。破傷風菌が産生するテタヌストキシンも該当する。


title: Flavor Of Life

text: TBS系列ドラマ『花より男子2（リターンズ）』のイメージソングおよび挿入歌であり、宇多田がこのドラマのために書き下ろした曲であるが、ドラマで使用されていたのはCDの2曲目に収録されている「Flavor Of Life -Ballad Version-」のみ。PVもこのバージョンのみ制作された。ドラマへ楽曲提供したのは5年ぶりである。


title: Flavor Of Life

text: 最初に出来上がったオリジナルバージョンをドラマ関係者に聴かせたところ、「バラードにして欲しい」との要望が出たため「-Ballad Version-」が作られた。なお、「-Ballad Version-」のアレンジには宇多田本人は少し携わった程度で、ほぼ他者にアレンジを頼んだ形となった。


title: 苦力

text: 主に大英帝国の植民地、旧植民地であるアメリカ合衆国、カナダ、オーストラリア、ニュージーランド、ペルー、南アフリカ共和国、スリランカ、マレーシア、ハワイ、フィジー、モーリシャス、レユニオン島、西インド諸島、香港、シンガポール、ロシア等で低賃金で過酷な労働を強いられた。


title: 苦力

text: 奴隷制度が廃止された後、ヨーロッパ諸国の多くの植民地やアメリカで労働力が不足した。イギリスの植民地であったインド亜大陸の貧民層や、アヘン戦争後には、広東・福建両省を中心に、汕頭市、アモイ、マカオなどから労働力としてのクーリーが世界各地に送られた。当初はインド人労働者を指した呼び名であったが、後に中国人労働者に「苦力」という漢字をあてた。


title: 苦力

text: アヘン戦争後に清がイギリスと結んだ南京条約や虎門寨追加条約、アメリカと結んだ望厦条約など、列強と結んだ不平等条約に規定された領事裁判権によって、列強国人は、清国人を誘拐まがいに連れてくることが容易になり、そうした行為を代行する清国人を保護することも簡単になり、貧乏農家の男の子を誘拐する手助けをし、それを清国政府が取り締まろうとするのを妨害した。アメリカは1847年と1849年に、苦力貿易をアメリカ商社が行うことを禁止する法律を成立させたが、その条文にはアメリカ商社が外国の港から外国の港へ運ぶ行為を罰する規定はなかった。その抜け道を利用して、ラッセル商会、、、ウエットモーア商会といったアメリカ商社は、誘拐や姦計によって集められた若い男性労働者をキューバやラテンアメリカ諸国に輸送した。オリファント商会がペルー政府と結んだ契約書には、「第3条　ペルー政府はオリファント商会以外の会社と苦力購入契約を結ばない。オリファント商会は最高品質の苦力を厳選して供給する」「第15条　一隻ごとに船積みされる苦力の数は500頭を下回らないこと」と記されている。アメリカ本土の苦力は、アメリカ雇用主に期限付きで奉公し、前借りを返済し次第自由になる契約移民やアメリカまでの船賃を工面して新天地で金を探そうとやってきた自由移民という形式をとっており、建前上は自由意思による移民であった。清は自国民が外国に出ることを禁止していたが、1868年7月28日にアメリカのウィリアム・スワード国務長官と、元アメリカの駐清公使で、清の外交使節の全権のアンソン・バーリンゲームによって、清の主権の尊重とすべての国が清と均等で自由な通商ができることを確認したスワード・バーリンゲーム条約が結ばれた。その第5条は、両国民の自由な移住を認めるというもので、スワード国務長官の狙いはカリフォルニアの労働力不足を解消することであった。後世の歴史家によって低賃金労働者供給条約と揶揄されている。


title: 苦力

text: アメリカには大陸横断鉄道建設の労働者などとして使われ、中国からカリフォルニアに10万人以上が送られた。オーストラリアやマレーシア、マダガスカルなどにも、各々10万人程度が移住したとされる。また、ロシアでもシベリア鉄道建設の労働者などとして10万人以上が送られた。


title: 苦力

text: また日中戦争時には満州や日本の占領地でも苦力が使役されたが、第二次世界大戦後に社会主義国家である中華人民共和国が成立すると事実上鎖国政策や強制労働（労働教養、下放）が採られ、自国に労働力が振り向けられることになり、苦力は消滅した。


title: SCREEN mode

text: 以前、地元でバンド活動を続けるもデビューの夢半ばにして解散という挫折をした雅友は、バンド解散以降、音楽プロデューサーに転向。その後田村ゆかりなどの音楽プロデュースを手がけ、大ヒット作を生み出す中でやはり自身のアーティストデビューという夢に思いを残していた。一方、勇も幼少の頃より劇団ひまわりに所属、数々の著名な洋画作品の吹き替えやアニメキャラクターなどを演じ、順風満帆な活動を行っていたが、幼少の頃よりの夢であった「ボーカリスト」としての道も模索し、ユニットでの活動や都内でのライブ活動なども平行して行っていた。そんな中、TVアニメ『ぎんぎつね』をきっかけに2人は出会い、意気投合。ユニット「SCREEN mode」が結成された。


title: あんぽ柿

text: 渋柿を硫黄で燻蒸して乾燥させる独特の製法で作られる。単に干しただけの干し柿は、乾燥して黒く堅くなり、さらに時間が経過すると糖分の粉を白く吹く（ころ柿など）。これに対してあんぽ柿は、半分生のようなジューシーな感触で、羊羹のように柔らかいのが特徴。硫黄は乾燥中に揮発するため毒性はない。カリウム、ビタミンなどの栄養素を豊富に含んでいる。


title: あんぽ柿

text: 発祥の地である福島県伊達市、伊達郡近隣のあんぽ柿は、総合農協であるふくしま未来農業協同組合（JAふくしま未来）と、専門農協である伊達果実農業協同組合（略称「だてか」）によって、主に出荷されている。ただし、近年のインターネットの普及により、インターネットを使って消費者への直接販売を行う農家や零細組合も急増している。


title: あんぽ柿

text: JA全農福島が扱ったあんぽ柿は、2010年度で1231トン。福島第一原子力発電所事故直後の2011年度は、県庁による自粛要請で18トンに激減したが、2018年度は930トンまで回復。途絶えていた輸出も、2020年1月から試験的に再開された。


title: あんぽ柿

text: 11月～2月があんぽ柿の生産、出荷の最盛期となるため、あんぽ柿を生産する農家では降雪する冬期であっても農閑期とはならない。あんぽ柿のおかげで、東北地方の他の地方の農村と比べると、生産地の伊達市・伊達郡などでは冬期に都会に出て土木業などに携わる出稼ぎ労働者が少ない。また、長期保存が可能なため、一般の野菜や果樹などの農産物に比べると値崩れしにくく、農家としては貴重な安定収入となっている。


title: あんぽ柿

text: 宝暦年間（1751年～1763年）、五十沢（いさざわ）の七右衛門がどこからか蜂屋柿を五十沢に持ち込んだのが、五十沢の柿栽培の始まりと伝えられている。そのため、江戸時代の五十沢では蜂屋柿を「七右衛門柿」と呼んだ。蜂屋柿の皮を剥いて連（れん：柿を干すための縄）に下げて天日で乾燥した干し柿を、江戸時代には天干し柿（あまぼしがき）と呼んでいたため、これが「あんぽ柿」という名称の由来と推察されている。当初は一般的な干し柿と同じように黒ずんだ色で、これは現在のあんぽ柿と区別して「黒あんぽ」と呼ぶ。 なお、五十沢は柿の栽培と干し柿作りに特に適した気候で、五十沢で栽培すると他の地方よりも遙かに甘みが増すことが大正末期の品評会の記録に残る。福島盆地の北端の南斜面に位置するために日照量が多い、内陸性盆地型気候で寒暖差が激しい、西日本のように台風の被害を受けることが少ない、土質などの複合要因が、五十沢が柿栽培に適している原因と考えられる。


title: あんぽ柿

text: 大正年間の中頃、五十沢村の隣村である大枝村出身の佐藤福蔵が米国カリフォルニア州に行ったときに、干しぶどうの乾燥に硫黄燻蒸を行っていることを知り 、これを兄の佐藤京蔵に伝えた。京蔵は干しぶどうの硫黄燻蒸をあんぽ柿に応用すべく研究を進めたが完成せず、その後、五十沢の鈴木清吉、曳地長平、岡崎幸三郎、飯沼庄三郎、曳地宗三郎、佐藤太郎右衛門、宍戸与惣次、岡崎文太郎、岡崎広七、小野良蔵らが中心となって黒あんぽの改良研究を進め、試行錯誤の末に1922年（大正11年）に現在の硫黄燻蒸あんぽ柿の原型が完成した。翌1923年（大正12年）11月3日にあんぽ柿出荷組合を創立し、あんぽ柿の出荷を始めた。


title: あんぽ柿

text: 1929年（昭和4年）に五十沢小学校農業教師として赴任した佐藤昌一（まさいち）の指導もあり、五十沢全域に広がった。あんぽ柿出荷組合は当初五十沢農協に引き継がれたが、その後の農協合併によって、梁川農協、伊達みらい農協へと引き継がれたため、その過程で「五十沢のあんぽ柿」という登録商標は失われた。


title: あんぽ柿

text: あんぽ柿誕生の背景には、日本の生糸市場の衰退がある。幕末から明治期の福島盆地一帯（特に現在の伊達市、福島市飯野地区と川俣町となる東域）は全国有数の養蚕地帯であった。五十沢の農家も養蚕で潤い、小規模ながら製糸工場などの施設もあった。しかし、生糸相場の変動の幅の大きさが問題であった。相場の変動によって、大もうけすることもあれば、破産する農家もあったのである。さらに、大正期に入って生糸市場の斜陽化の兆しが見え始めた。そこで、五十沢の有力者たちは養蚕に代わる新しい農産物の模索を始め、その結果、あんぽ柿が誕生した。後にリンゴや桃の栽培にも力を入れて、現在の果樹中心の農業の基礎を打ち立てた。


title: 東

text: 「東」(east) という語は、特定地域内で東寄りの地域を指す。地球上ではアジアの漢字圏を、東洋、極東地域などとして、東方と解釈されている。東洋、特に中近東はオリエント（Orient）と呼ばれたが、元来は「日が昇る地」を意味する。


title: 東

text: 「あずま」の語源は、日本武尊が東征に赴いている中、関東に行く際に海を渡り、その時に海が荒れたために日本武尊の妻、弟橘媛が海に身を投げて海神を鎮めた。そして日本武尊が碓氷峠に辿り着いた時、関東の方を見て「吾嬬（あずま）はや」つまり「わが妻はもういないのか」と言ったのが語源であるとの伝説がある。また、太陽が昇り明るくなっていく方向として、「明け端(アケツマ)」を語源とする説もある。


title: 吉田カバン

text: 吉田カバン（よしだカバン）は、日本の鞄メーカー「株式会社吉田（よしだ）」の通称。「吉」の正確な表記は「𠮷」（「土」の下に「口」、つちよし）である。自社ブランドであるPORTER（ポーター）をはじめとする製品を展開している。一貫した国内生産を標榜し、カジュアルやビジネスなど性別、年代を問わず様々な商品を発表している。近年ではアジア圏を中心に海外にも認知を広げ始めている。


title: 吉田カバン

text: 創業80年以上の歴史がありながら、インラインアイテムにこだわらず、業界の垣根を越え、様々な分野の企業やブランドとコラボレーションしたアイテムを発表しており、その他にも藤原ヒロシプロデュースブランドの「HEAD PORTER」や、BEAMSとの協業ショップである「B印YOSHIDA」など、その展開は多岐にわたる。


title: 吉田カバン

text: 国内外に24店舗（2019年5月現在）が展開されており、うち海外店舗は香港・マカオ・台湾の3か所に計9店舗存在している。店名のKURA CHIKAは創業者・吉蔵の蔵（くら）とその妻である千香（ちか）の名前を合わせたもの。


title: 三屋裕子

text: 国際バスケットボール連盟セントラルボードメンバー。日本バスケットボール協会会長。株式会社サイファ代表取締役。藤田観光株式会社社外取締役。株式会社デンソー社外取締役株式会社パロマ社外取締役。株式会社福井銀行社外取締役。ENEOSホールディングス株式会社社外取締役。筑波スポーツ科学研究所副所長。株式会社BSフジ番組審議会委員。株式会社テン・アローズ（旧シャルレ）代表執行役社長、株式会社シャルレ（旧シャルレから分割設立）代表取締役社長らを歴任。


title: 三屋裕子

text: 中学からバレーボールを始め、八王子実践高校から筑波大学体育専門学群に進学する。1981年、日立女子バレーボール部に入部。ユニバーシアードに3度出場し、1979年には銀メダル獲得。日立、全日本代表の主軸選手として活躍し、1983年のアジア選手権で優勝。1984年、ロサンゼルスオリンピックで銅メダルを獲得した。


title: 三屋裕子

text: 引退後は、國學院高等学校の教師を経て、1985年から学習院大学助手、1987年に同大学講師に就任した。同大学バレー部の指導をする傍ら、全日本ジュニアチームのコーチを務めた。1990年、筑波スポーツ科学研究所主任研究員・非常勤講師に就任。1992年、筑波大学大学院に進学し、その後、筑波スポーツ科学研究所副所長に就任した。


title: 三屋裕子

text: 2004年4月、女性下着の訪問販売会社シャルレ（のちのテン・アローズ）の社会貢献活動に参加していたことがきっかけで同社顧問となり、同年6月29日付で社長に就任。しかし業績悪化や経営方針の違いから創業家と対立、2007年6月27日、テン・アローズ（旧シャルレ）と子会社のシャルレ両社の株主総会にて、両社の社長職を解任される。この時、三屋は記者会見で「1980年のモスクワオリンピックで、ボイコットにより出場出来なかった時と同じような気分」と涙ながらに語った。


title: 三屋裕子

text: 2006年、日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）理事。2007年4月から日本バレーボール協会理事（2013年6月まで）。2013年4月には、同協会の女子育成強化委員会ディレクターに就任した。2014年6月から日本バレーボール協会評議員。2015年5月、日本バスケットボール協会副会長に就任。2016年6月、日本バスケットボール協会会長に就任。2017年5月、国際バスケットボール連盟理事に就任、2019年8月、理事に再任された（2期目、2023年の改選まで）。また、スポーツコメンテーターとして、テレビ出演等で活躍している。


title: 三屋裕子

text: 他に、関口宏の『サンデーモーニング』の出演者としてかつてレギュラー出演した特番、オールスター感謝祭では記念すべき最初のピリオドボーナスクイズ賞金獲得者でもある。1991年秋放送にて50万円を手にした。30年間続く番組での最初の獲得者だった（総合優勝は達成していない）。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 『宇宙からのメッセージ』（うちゅうからのメッセージ、"Message from Space"）は、1978年の日本映画。1980年度・サターン賞の最優秀外国映画賞ノミネート作品。カラー・ワイド・ビスタ・サイズ。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 曲亭馬琴（滝沢馬琴）の読本『南総里見八犬伝』（里見八犬伝）をモチーフにした和製スペースオペラ映画であり、東映が東北新社と提携したうえで、当時の世界的なSF映画ブームに挑戦するべく製作費10億円をかけて製作した。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 1975年12月に日本で公開された『ジョーズ』の大ヒットを見た東映社長・岡田茂（当時）が矢島信男に「特撮ものを作りたい」と相談した。しかし矢島はそのころ、何本ものテレビ映画を掛け持ちで担当しており具体的に動くことは出来なかった。この『ジョーズ』便乗企画が、東映テレビ事業部の渡邊亮徳・平山亨のもとで引き続き検討され、最初はテレビ事業部で、SF映画をアメリカとの合作で作りたいという構想であった。この企画が『DEVIL MANTA SPACE MONSTER デビル・マンタ』として概要が固まった。「マンタ」とは魚介類のオニイトマキエイを指し、内容はエイに似た巨大宇宙生物が地球を襲いパニックになるという『ジョーズ』に便乗したモンスター映画であった。石森章太郎は『デビル・マンタ』について「それは侵略ものです。だからスペース・オペラではなく、地球が舞台で」と話しており、『デビル・マンタ』は宇宙が舞台ではなかった。スタッフは、企画/平山亨、製作/渡邊亮徳、原案/石森章太郎、監督/佐藤肇、脚本/高久進・佐藤肇、企画協力・特撮監督/矢島信男という枠組みであった。『宇宙からのメッセージ』で原案としてクレジットされている野田昌宏は、「スペース・オペラをやろうということが決定したときに、日本のSFの英知を結集しようと考えて、スペース・オペラの権威である彼に一枚かんでもらおうと加わってもらった」と石森が話しており、『宇宙からのメッセージ』で原案としてクレジットされている石森章太郎・野田昌宏、深作欣二・松田寛夫の4人のうち、野田、深作、松田の3人は『デビル・マンタ』には関係していない。石森は「ぼくは実際に原稿を書くのではないけれど、アイデアを出しているわけで、脚本は第6稿までに及んだわけで、その間にみんなの意見が入っているわけです」と話している


title: 宇宙からのメッセージ

text: 1977年夏にアメリカで『スター・ウォーズ』が大ヒットし、翌年夏の日本公開を控えてSFブームに沸いた。日本の映画会社も、『スター・ウォーズ』が公開される前にこれにあやかろうと、東宝は1978年の正月映画として『惑星大戦争』を製作。東映も『デビル・マンタ』を却下し、「宇宙怪獣」ではなく「宇宙SF」に急遽企画を変更した。岡田茂東映社長は、映画公開中のインタビューで「『宇宙からのメッセージ』は『スター・ウォーズ』の向うを張って製作したものです」とはっきり話している。石森は『スター・ウォーズ』がアメリカで公開される以前の1977年春に「『デビル・マンタ』を止めて『仮面ライダー』を世界的な話にしたらどうか」など、別案が既に検討されていたと話している。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 岡田社長は当時、年四本の一本立て興行および、760人いた東映の東・西撮影所の人員を400人まで減らす配置転換を実施し、自社製作を減らして、その不足分を外部提携（外部活用）で補おうとし、外部提携を積極的に進める方針を打ち出していた。角川映画やオフィスアカデミーとの提携の他、テレビ局関係との提携として製作されたのが読売映画社との提携作『新・巨人の星』『BIG-1物語 王貞治』で、他にテレビ局との合作として1977年秋に企画に上がったのが『宇宙大戦争』だった。岡田は著書で『宇宙からのメッセージ』の製作にゴーサインを出したのは「渡邊クン（渡邊亮徳）が東北新社の植村伴次郎さんを巻き込んで、東映が手がけたことのないジャンルに挑戦したい」「（渡邊の）テリトリーとするテレビやマーチャンからの収入、それと海外で必ず売れます。売ります」というから、その情熱を買って、新境地開拓の意味もあって製作を決断したと書いている。1973年ごろから「広大な宇宙を舞台に大チャンバラ映画をやってみたい」と夢を膨らませていた深作欣二と渡邊亮徳テレビ事業部長をヘッドとする平山亨プロデューサーなど、宇宙SFプロジェクトチームがドッキングし、「やるからには世界に通用する一級のSF映画に仕上げる」と岡田社長が決断し、GOサインを出した。『宇宙からのメッセージ』の実質的な始まりはここからである。平山が親交が深かった伊上勝に今度は『惑星大要塞』の題名で脚本を依頼。一時使用された『惑星大要塞』や『宇宙大要塞』という仮タイトルは後述する1977年大晦日の日本語タイトル一般公募の中にあったもの。1977年11月の文献に『遊星からのメッセージ』と書かれたものがある。より大きな特撮ステージが必要と判断され、東映東京撮影所製作の予定が東映京都撮影所へ変更された。東映京都の大作となったことで岡田社長から「監督を深作欣二に代えろ」と指示が出て、深作は『柳生一族の陰謀』撮影中に監督オファーを受け、佐藤肇から深作に監督が交代し、深作が伊上脚本を一蹴、『柳生一族の陰謀』で組んだ松田寛夫に脚本を交代させた。またすぐ作れということで、テレビ部の平山プロデューサーだけでは手に負えないと、岡田裕介がプロデューサーとして参加。岡田は『動乱』（1980年）を準備中であったが、途中参加ながら本作品が東映での初プロデュース作となる。1978年のゴールデンウィーク映画として、1977年秋に本作品の制作が正式に決定した。邦題より海外用タイトル「Message from Space」が先に決まった。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 石森章太郎が500枚ほどのデザインを書き作品内容に合ったキャラクターを敵味方をハッキリした上で20枚ほど選び、それを検討することから動き始めた。制作が正式決定した1977年秋に岡田社長の指示で、アメリカで話題となっている『スター・ウォーズ』をまず参考に観ようと、プロデューサーの岡田裕介、脚本の松田寛夫、矢島信男の三人がハワイに行き『スター・ウォーズ』を鑑賞。「大変面白い」と三人の意見が一致し、特に矢島は特撮が完全にスターになっている点に感心し、これからクランクインする『宇宙からのメッセージ』もこういう風にヒットさせたいと願った。さっそく帰路の飛行機内で矢島と松田で内容を随分話し合い、矢島は技術先行ではなく、本編と特撮の調和の必要性を主張した。松田は、まず『里見八犬伝』をモチーフにするという構想を打ち出した。深作欣二は『スター・ウォーズ』を観ずに撮影に挑んだとする文献もあるが、深作は「強引に拉致されて『スター・ウォーズ』を観に行った」と話している。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 1978年2月7日、ホテルオークラ東京春日の間で製作発表があり、この席で『宇宙からのメッセージ』という正式タイトルが発表された。記者会見には、岡田茂東映社長、植村伴次郎東北新社社長を始め、深作欣二、石森章太郎、野田昌宏、森岡賢一郎とビック・モロー、フィリップ・カズノフ、ペギー・リー・ブレナン、千葉真一、志穂美悦子、真田広之と、この時点では出演予定だった川谷拓三ら、20人が出席。席上、岡田社長が「渡邊テレビ事業部長がアメリカで『スター・ウォーズ』を見てきて、日本でもこの種のSF映画を是非やってみたいというので、私も昨年7月にアメリカへ飛んで『スター・ウォーズ』を観てきたが、率直に言って『スター・ウォーズ』のようなSF映画は、日本でもじっくりやれば出来ないはずはない。深作監督のSFに対する情熱は大変なものがあり、渡邊クンの熱意もくんで、作るからには世界に通用するものをと決心し、GOのサインを出した。また海外のことも考えて東北新社の植村社長を口説き、製作は東映と東北新社の共同製作という形をとった。今までの日本のSF映画は、子供を対象として簡単に作られすぎていた。日本映画が海外に進出するには、まずSF以外にないだろう」などと話した。植村東北新社社長は「若いクリエイティブ、眠っているクリエイティブをノックして、何か出来ないかものかとかねがね思っていたので、岡田社長が本気で取り組むなら乗ろうじゃないかと、この企画に賭けることにした。海外に新しい道を切り拓く作品になるものと確信している」と話した。深作監督は「『柳生一族の陰謀』で時代劇の実現に成功、大きな役割を果たしたと自負しているが、今度は是非やってみたいと考えていたSF映画の夢が実現することになり幸せに思っている。狭い地球を飛び出して時代劇、現代劇では描けない夢とロマンの世界を思いっきり描いてみたい」、石森章太郎は「どうしても、こういうものを作りたかったという発想で『スター・ウォーズ』に負けないキャラクター、メカのアイデアを考えてきた」、野田昌宏は「東映がSFを作ったら、という発想だけでも面白いし、これを深作監督がやるというのも楽しめます」、ビック・モローは「今この凄い記者会見で、初めてこの映画が大作であることを知った」とユーモラスに話した。ビック・モローのギャラは30万ドル（約6900万円）とされた。真田広之が演じたシロー役は、他に草刈正雄や森田健作も候補に挙がった。石森は「初めはロボットが主役で、それが段々人間の比重が増えてきた。キャストも、日本の役者は一人ぐらいしか出てこないというので、そいつはいいと思ってたんですが」などと話している。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 「洋画のあれ、面白かったから焼き直せ」それが当時の岡田の口癖だったという。1977年に『スター・ウォーズ』がアメリカで歴史的ヒットを遂げ、翌1978年夏に日本で公開されるまでに1年のブランクがあることを知った岡田は「『スター・ウォーズ』が日本で公開される前に行きがけの駄賃で稼ぐぞ」と、深作に企画を押し付けた。殺陣師・菅原俊夫と深作の間で「おい菅ちん、今度は宇宙やるぞ」「どないしまんねん」「宇宙でチャンバラする」「そんなん撮る時間あらへんわ」「大丈夫。そこらにある槍にグリーン塗ってチャンバラすればええ」などというやりとりがなされた。当時の岡田の企画は万事この調子で、失敗を重ねた。『エクソシスト』や『オーメン』といったオカルト映画がブームになれば「ええ企画思いついた。『地獄』やれ」。『ジョーズ』の大ヒットで動物パニック映画が流行れば、「『恐竜・怪鳥の伝説』な題名。おもろいやろ。やれ」であった。そのため、現場も社長企画は断ることはできなかった。


title: 宇宙からのメッセージ

text: しかし、岡田は著書で『宇宙からのメッセージ』の製作にゴーサインを出したのは「渡邊クン（渡邊亮徳）が東北新社の植村伴次郎さんを巻き込んで、東映が手がけたことのないジャンルに挑戦したい」「（渡邊の）テリトリーとするテレビやマーチャンからの収入、それと海外で必ず売れます。売ります」というから、その情熱を買って、新境地開拓の意味もあって製作を決断したと書いている。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 20世紀フォックス映画日本支社宣伝部の古澤利夫は「笠原和夫と深作欣二が日本共産党の映画を作ろうと企画を進めていて、この中に亀戸事件が含まれていてヤバいと、これを撮らさないように岡田社長が深作に本作品を撮らせた」と話している。とはいえ、本作品も「圧政に立ち向かう市民」という反体制的な要素を含んだレジスタンスのストーリーであった。


title: 宇宙からのメッセージ

text: メカ・デザインは平山亨から石森プロに発注があり、ひおあきらが一人で全てのメカ・デザインを製作した。イタリアのカロッツェリアにメカ・デザインが発注されたとする文献もある。特撮用のミニチュアは1977年11月から建造に取り掛かり、長さ40メートルという実物大の巨大帆船エメラリーダ号は、宇治市の平等院そばの空地に、延べ1,100人が1ヵ月かけて建設。製作費2200万円。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 東映京都撮影所にある20ステージのうち、テレビ用の10ステージと一般映画の2ステージを除く、残り映画用8ステージが『宇宙からのメッセージ』組に占拠された。日本一の映画ステージである310坪の第11ステージは宇宙のセット。『スター・ウォーズ』の星はすべて描きこんでいたが、『宇宙からのメッセージ』は10メートルの高さに張られたホリゾントに1500から2000個の小さな電球を埋め込み、スイッチ一つで星の明度の調整が可能だった。ガバナス大要塞の指令室のセットは200坪ある第1ステージいっぱいに製作費2400万円かけて作られた。特撮関係に全体の四割の経費を投入した。1978年に入り東映京都撮影所で具体的な準備に入り、矢島は5日間で500カットにおよぶコンテを製作。1978年2月15日、特撮班イン。東京からのスタッフ30名と京都の20名が加わり特撮スタッフ50名により、同年4月5日クランクアップ。本作品にはフリーの特撮美術スタッフが数多く参加していたため、同時期に制作が始まった円谷プロダクションの『スターウルフ』では人材不足に陥っていた。シュノーケル・カメラと制作当時は最新のキネコ技術であった東通ecgシステムを合体させた。フィルムで合成すると現像が済むまで仕上がりが確認できないが、ecgシステムはビデオ合成のため、簡易に何重もの合成が可能で、しかも現場のモニターですぐ仕上がりが確認できるメリットがあった。つまり深作監督は合成されたモニター画面を見ながら、「もうちょっと右、いや左」などと役者に注文をつけながら、理想的な合成シーンを完成画面を見ながら演出できた。深作にとって面白くて仕方がないニュー・テクニックいっぱいで、次々にアイデアが浮かび二重合成ならぬ、七重合成などをやるため、1日わずか3カットしか撮らない日があり、衣装を着てスタンバイしていた米俳優カップルに出番なしの日があった。このシステムは後年の『宇宙刑事ギャバン』などの東映作品などに多大な影響を与えていた。シュノーケル・カメラは当時世界に3台しかなく、レンタル代金1日100万円。カメラ3台のうち、1台は故障中でもう1台はメンテナンス中で、まともに稼働できる1台を1ヵ月の間、世界の最新技術を東映が独占した。また、本家『スター・ウォーズ』のスタッフも本作品の撮影現場に見学で訪れており、敵の要塞内部のトンネルを通過するシーンは、後年の『スター・ウォーズ エピソード6/ジェダイの帰還』（1983年）で似たようなシーンが登場した。ほとんど毎日残業で約50日で250近い特撮カットを撮り終えた。深作と矢島は深作が助監督時代からの古い付き合い。深作は矢島とコンテの打ち合わせなどは少し行うが、特撮シーンは、矢島に監督を一任し、矢島の仕事に口出ししなかった。『スター・ウォーズ』の日本公開までに『宇宙からのメッセージ』を封切らなくてはならないという大前提があったため、撮影は猛スピードで、やりたい特撮シーンは全部は出来なかったという。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 製作費は10億円を予定したがかなりオーバーしたとされる。特撮の矢島信男によると、当初予算が10億円の大作とはいえ本編も豪華だったので遣り繰りにも限界があり、自ら東映本社に足を運んで追加予算の交渉も行ったという。公開当時の文献は製作費10億円と書かれたものが多く、東映ビデオでも10億円と記述している。総製作費15億円とする文献もあるが、10億円はかかってないとする文献もある。製作費の半分を東北新社に出させた。15億円とする文献は東映、東北新社以外にもTBSや、アメリカのユナイテッド・アーティスツも出資したとしている。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 総製作費15億円のうち4億円を特撮にかけ、宣伝費を2億5千万円かけたとされる。広告を担当した電通にSFが詳しい人がおらず、石上三登志がSFが好きという理由だけで担当が回ってきたと話している。樋口誠嗣は「『惑星大戦争』と『宇宙からのメッセージ』の後、日本でも一斉にSFが動き出した。その影響は大きくて、私なんておかげで人生狂わされました」と述べている。話題作りのため1977年大晦日の朝日新聞の全面広告にて、英語タイトルが「Message from Space」と決まっている本作品の日本語タイトルの一般公募を行った。賞金総額は500万円。結局、英語題名の直訳が採用された。続編テレビシリーズ『宇宙からのメッセージ・銀河大戦』のタイトルになった「銀河大戦」もこの時、応募にあったものであった。『スター・ウォーズ』は黒澤明監督の時代劇『隠し砦の三悪人』がモチーフであるが、それに対して本作品は『里見八犬伝』をモチーフにしている。製作当時は『スター・ウォーズ』のヒットを引き金として世界的にスペースオペラ映画がブームとなっており、ロジャー・コーマンも黒澤明の『七人の侍』とそのリメイクの『荒野の七人』をモチーフにしたスペースオペラ映画『宇宙の7人』を製作している。


title: 宇宙からのメッセージ

text: メディアミックス展開もされ、劇画としては小学館に売り、商品原案に名を連ねた漫画家の石森章太郎は、コミカライズを担当（単行本は小学館より発売）。単行本の権利は角川書店に売り、同じく原案スタッフだった野田昌宏が、SF作家としてノベライゼーションを担当（書籍は角川書店より出版）。この映画がテレビ放映された際には、小松左京から「日本SF作家クラブから除名するぞ」と脅されたと、野田本人が自著のあとがきなどに（楽しげに）書き記している。「ガバナス皇帝が異次元から来た」設定は、続編となるテレビドラマ『宇宙からのメッセージ・銀河大戦』に先駆ける。このテレビ版は『スター・ウォーズ』日本公開初日にぶつけ、テレビ朝日系で放映、またテレビ朝日では4月26日に『水曜スペシャル』で、宣伝特番『緊急特集!!SF大作「宇宙からのメッセージ」』を放送した（司会：土居まさる、レポーター：山本由香利ほか、ゲスト：石森章太郎）。テレビ版は映画で大道具、美術関係だけで3億8000万円を使ったため、勿体ないという理由で製作したもの。ニッポン放送は、1978年4月24日から5月2日にかけて『キリンラジオ劇場』内でラジオドラマを放送した。この他、サウンドトラックは日本コロムビア、商品展開はバンダイが担当した。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 岡田東映社長は、映画公開中の1978年5月10日の定例番組発表会で「『宇宙からのメッセージ』は、邦画としては画期的な特撮技術で評判をとったが、何か今一つピンと来ないのか予想したほどの配給収入は揚がらんかも分からん。初日から休日などは札止めするくらいのヒットぶりだが、どうも平日はいかん。初日の時点では『柳生一族の陰謀』を上回る若い観客が押しかけ全国配収は12～13億円と思ったが、今の調子では7～8億というところかも知れん。しかし、海外からの引き合いが強いから、カンヌで大デモンストレーションをやるんで、輸出収入の面では日本映画最高の数字を予想している。そのほかマーチャンダイズを含めたテレビ関係に収入を合わせれば、トータルでは相当の収益が望める。それ以上に成功であったのは特撮技術が世界的レベル以上だったことは満足している。これによって企画の幅が拡大されることは大きな収穫だ。テレビCMなどから特撮のニーズも多いので、近く京都撮影所のステージ一つを特撮専門にして特殊技術集団による別会社を作るつもりだ。これからは矢島信男氏ら、特殊技術者集団がのし上がってくることになるだろう。東京には目下日本一便利なビデオスタジオを作っているし、東西両撮影所の映像多角化と合理化はうまくいっていると思う」、公開終了後のインタビューでは「宣伝費に2億5千万円をかけたものの配収は6億円、子供相手の域を抜け出せなかったという結果に終わったが、特撮が含まれていることで海外で高く売り込むのに効果があり、海外収入などもろもろをかき集めてトントンになった、などと話している。平山亨は「前の晩から映画館に人が並んで、東映本社の8階の窓から行列が見えて、岡田社長が大喜びして『食いたいだけ食え』と高級寿司を御馳走になったが、初日から2〜3日はよかったが後が続かず、赤字になったと思う」「結局、岡田社長に御馳走になったのはこれ1回きり」と話している。しかし後述の全米公開も含め、世界30ヵ国、75ヵ国にセールスされたとされ、収益は最終的にはプラスになったとされる。また1980年のサターン賞最優秀外国映画部門にノミネートされた。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 1978年夏の時点で海外85ヵ国に200万ドル（当時の邦価換算で約4億円）のミニマムギャランティで売れ、1978年冬に90ヵ国と輸出契約を結び、世界90ヵ国で公開されたとされ、海外配収レコードを記録した。1977年の日本映画の輸出総額は400万ドルで、日本経済の高度成長とともに日本製品が世界で氾濫していた中、映画だけは海外から振り向きもされなかったため、岡田社長は「日本映画史に残る快挙」と自画自賛した。『宇宙からのメッセージ』以前に海外で最も稼いだのは『日本沈没』の100万ドル。以下、『東京オリンピック』85万ドル、『新幹線大爆破』75万ドルの順。ゴジラシリーズのように息長く売れたものもあるが、総じて話にもならないレベル。小津安二郎、黒澤明といった巨匠映画も商売となると話は別であった。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 『スター・ウォーズ』を配給する20世紀フォックスは「版権侵害だ」と息巻いたといわれる。『宇宙からのメッセージ』の配給を決めたユナイテッド・アーティスツ（以下、UA）は、フォックスが完全に納得するまで公開を控えた。この問題がなければUAはもっと早く公開するつもりでいた。アメリカ合衆国では1978年から日本映画としては初めてメジャーの配給ルートに乗り、全米各地とカナダで封切られた。UAは『宇宙からのメッセージ』を第二の『スター・ウォーズ』で売ろうとして、宣伝費に175万ドルを投入し、大々的な宣伝キャンペーンを展開、テレビとラジオでひっきりなしにCMを流した。"Duke Sanada"こと真田広之を主役扱いしたポスターには「ファンタジーが現実になり、現実がファンタジーになる場所」という風俗の広告のような宣伝文句が書かれ、『帝国の逆襲』に待てない劇場主たちが深作欣二のスペースオペラに殺到した。またエンテックスという会社からシローの乗る"Galaxy Runner"を始め、登場メカのプラモデルも発売された。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 1978年11月1日からロサンゼルス、シカゴ、フィラデルフィア、ピッツバーグ、デトロイトなど、主要15都市94館で封切られた。11月16日に最初は15館で封切られ、二週目に入り逐次上映館を拡大、週6万ドルの興行収入を挙げる好成績でさらに60館が追加された。1978年11月17日からはニューヨークを中心とする東部で上映され、ニューヨークでの上映は『スター・ウォーズ』や『ロッキー』、『サタデー・ナイト・フィーバー』などが掛かった定員数1,350、1,500のニューヨークの代表的映画館「」他60数館で上映、「ローズステート2」でのオープニング上映には岡田社長も立ち合い、UA社長のアンリ・オールベック社長と共に見守った。それまで黒澤作品でもニューヨークのアート系劇場でしか公開されていなく、ニューヨークの超一流劇場で日本映画が掛かるのは初めて。岡田社長は充分に快挙を味わった。初公開時の成績は12位で高くはなかったが、キッズ・マチネーとして『』とのカップリングで以降、全米の劇場で上映された。二週目から逐次上映館を拡大し193館で上映。『ミッドナイトエクスプレス』、『アニマルハウス』、『ナイル殺人事件 (1978年の映画)』などの全米ヒット中の大作に伍して健斗、バッファローやポートランドで大ヒット、ロサンゼルス、フィラデルフィアでヒット、カナダのトロント、バンクーバーでも大ヒットした。UAは全米およびカナダで最終的に3000館以上で上映し、全米での最終配収を750万ドルと予想した。1980年のアメリカ合衆国の映画館総数は約17,600館。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 岡田社長は『宇宙からのメッセージ』の全米大ヒットに「日本映画始まって以来の快挙ですよ」と意気揚々で、アメリカでは「映画は9歳から30歳以下を対象に映画を作る」という方針を聞いていたく共鳴し、ちょうど日本で『赤穂城断絶』が大コケしていたため、「来年はじいさんばあさんの映画は作りません」ときっぱり"中高年層断絶"宣言をした。また帰国後の記者会見では「モーゼルUAドメスティック営業担当は、全米およびカナダで最終配収予想は600万ドル（約12億円）から700万ドル以上は揚げられると踏んでいた。UAは宣伝費に175万ドル（約3億7,000万円）をかけている。入場料金は最高で4ドル50セント（約1,000円）だった。UAのオールベック社長にこれを機に今後の提携を申し入れたが『宇宙からのメッセージ』のようなケースはフロックのようなもので、そうやすやすと全米の一流劇場で公開されるようなことはないと言われた。UAは年間20数本配給しているが、このうち海外作品は2本くらいで、今回その一本に『宇宙からのメッセージ』が特撮がレベル以上と評価を頂き選ばれたことはラッキーとしか言いようがない。UAが最近公開した『指輪物語』は150億円以上は揚げられると言っていた。『宇宙からのメッセージ』はこれまでにアメリカをはじめ28契約、90ヵ国で上映が決まったが、海外輸出の総収入は200万ドルから250万ドルは揚げられる見込みである。これは日本映画としてはこれまでの最高である『日本沈没』の100万ドルの二倍強という新記録になる。アメリカ映画界は全体的に好況で二度目の黄金期を迎えている。これは製作と興行を分離した合理化の成果によるものでウォール街は興行株が上がっている。1950年代からスタジオシステムが崩壊し、プロデューサー・システムが台頭、オートメーションの映画作りから一本一本手作りの時代に入っている。コロンビアはスタジオを持っていないし、MGMも絞り込んだやり方をとっている。メージャーは各社とも配給本数を減らして宣伝に金をかけるというプロモーション・コストを重要視している。これは日本でも同じ方向に向かっていくと思う。今のアメリカの興行は大作の反動で『アニマル・ハウス』や『アップ・イン・スモーク』、オール黒人の『ウィズ』などのB級映画がヒットしていたが、これなどウチでいえばセントラルフィルム作品ということになる。来年は日本でも同じような傾向が出てくると思う。UAでは『映画の観客層は9歳から30歳であり、それ以上を対象にした映画は一本もやらん』と公言していた。合理化を含めウチが執ってきた方針は決して間違っていないので、もっとシビアに体制を固めて飛躍を期して行きたい」などと話した。


title: 宇宙からのメッセージ

text: アメリカの映画批評家は『宇宙からのメッセージ』を腐るほどある『スター・ウォーズ』のクローン映画の群れと一緒くたにした。アメリカで最も影響力のある批評家ロジャー・イーバートとジーン・シスケルのコンビは自分たちの番組で『宇宙からのメッセージ』を"The Dog of the Week（今週のダメ映画）"に選んだ。評論家からは酷評されたが『宇宙からのメッセージ』は、今もアメリカ人の記憶に残る映画といわれる。先述のキッズ・マチネーとは、当時週末の昼間に行われた子供向け映画二本立て興行で、『007 私を愛したスパイ』のボンドガールとして世界的に名を売ったキャロライン・マンロー主演『』とのカップリングで全米の劇場で回り続け、『宇宙からのメッセージ』は、運悪くこれを観てしまったアメリカの子供たちの頭をブッ飛ばした。子供時代にこれを観たというパトリック・マシアスは、「子供の目から見ても、狂っていた。宇宙を飛ぶ帆船、ダボシャツにステテコの宇宙チンピラ、顔を銀色に塗った東洋人が演じるガバナス星人。それはSFというより麻薬のバッド・トリップのようだった。こいつは『スター・ウォーズ』よりスゲエ! そう思ったのは僕だけじゃない。同じ意見は今でもあちこちで目にする。何がスゴイのか、うまく言えないが『宇宙からのメッセージ』のいかがわしさ、ケバケバしさ、ムチャクチャさに比べると『スター・ウォーズ』は健全で、地味で、保守的にさえ見える」などと話している。今もケーブルテレビ局のストック作品として年中放映されており、2006年夏にはサンフランシスコのケーブル局「アクション・チャンネル」が朝、昼、晩と1日3回も放送した。『宇宙からのメッセージ』はアメリカ人にとって名作とは言えないが、忘れ難い作品であるという。パトリック・マシアスは、東映にリメイクないしは続編の製作を勧め、「オリジナルのスタッフ・キャストは物故者も多いが、監督には三池崇史を、ミッキー成田にはリッキー竹内を、デューク真田にはとっておきの役が浮かんでおり、シナリオを自分に書かせてもらえたら死んでもいい」などと話している。


title: 宇宙からのメッセージ

text: 2020年3月、アメリカの『ローリング・ストーン』誌が発表した「1970年代を代表する『SF映画』ランキング50」において、第44位に選出。お粗末な特撮、酷いセリフ回し、意味不明な物語にかかわらず、独創的な衣装や呂律の回らぬビック・モローなど、どこか惹かれる作品であると評した。さらに公開当初はニューヨーク・タイムズで酷評していた著名な映画記者、でさえ「深夜1時にチャンネルを回して偶然『宇宙からのメッセージ』に当たったら、荒唐無稽だと思いながらも、きっと躍動感を覚えるだろう」と作品の放つ一定の魅力を認めざるを得なかったことが紹介された。


title: 宇宙からのメッセージ

text: アンドロメダ星雲の惑星ジルーシアは、皇帝ロクセイア12世の率いるガバナス帝国の侵略により、「惑星大要塞」に改造されてしまっていた。ジルーシア人の大酋長キドは奇跡の救い手の勇者を求めて「聖なるリアベの実」8個を宇宙へ放ち、キドの孫娘エメラリーダと戦士のウロッコ2名に、実を追って勇者を迎えに行くように指示した。だが、ロクセイアはぬかりなく追撃の宇宙戦艦を発進させる。


title: 宇宙からのメッセージ

text: リアベの実は、銀河系の地球連邦の植民惑星ミラゼリアで、軍に失望して辞職した元将軍のガルダ、宇宙暴走族の若者シローとアロン、チンピラのジャック、富豪令嬢のメイア5名のもとに届く。若者たちは宇宙ボタルの採集中に難破したエメラリーダの宇宙船を見つけ、エメラリーダとウロッコを救い出すが、彼らから使命を聞かされて戸惑う。ガルダは若者たちの様子を見て実を返却し、参加を固辞してしまう。シローらはメイアには内緒で他の勇者を紹介すると嘘をつき、息子の嫁探しをしていた老婆にエメラリーダを売ってしまう。その後、老婆とエメラリーダはガバナスの追跡部隊に捕縛され、メイアはシローらの行動を知って激怒する。改心した若者たちは協力してジルーシア救出の準備を開始すると、メイアの宇宙艇をシロー・アロンの小型艇を搭載できるように改修し、ジルーシアへ向かう。その途中、リアベの実を持つガバナス人のハンスが加わるが、彼はロクセイアに地位を簒奪されたガバナスの本来の皇位継承者だった。


title: 宇宙からのメッセージ

text: ロクセイアはエメラリーダと共に捕らえた老婆の記憶映像から地球の美しさに魅了され、手中に収めるべく惑星大要塞を地球付近へ移動させ、無条件降伏を迫る。地球連邦は最新鋭戦艦3隻を出撃させるが、あっけなく殲滅される。地球連邦の評議会議長に就任したノグチは、降伏返答期限を少しでも引き延ばす交渉の全権大使に旧友のガルダを抜擢し、協力を要請する。ガルダは迷うが、返したはずのリアベの実が彼の手元に忽然と出現したことを見て、承諾する。ガルダはロクセイアと謁見し、地球人の誇りと勇気を示したが、ロクセイアはガルダの目的を看破して月をミサイルで破壊し、3日で答えろと恫喝して追い返す。ガルダは帰ると見せかけてジルーシアへ降下し、先に到着していたシローたちやキドたちジルーシア人と合流する。


title: 宇宙からのメッセージ

text: キドは大要塞の弱点である地下の動力炉について説明し、炉の破壊は惑星ジルーシアの破壊を導くが覚悟のうえだというキドらジルーシア人に、シローたちは小型艇で侵入して破壊する作戦を立案する。ガルダの相棒ロボットのベバ2号にリアベの実が届き、勇者は計7名となったが、シローやキドらはガバナスに全員捕らえられてしまう。それは、母星消失を憂いてキドの判断に怒ったウロッコの裏切りによるものだった。ロクセイアはウロッコにキドらを処刑するよう指示するが、ウロッコはギリギリで思い留まり、再度ロクセイアへ銃を向けて乱戦となる。その際、負傷したウロッコの冠より8個目のリアベの実が見つかり、キドは奇跡の達成を確信する。シローたち、キドたち、そしてエメラリーダは脱出し、シローたちは地下動力炉の破壊に、エメラリーダとジルーシア人は脱出艇の発進準備にそれぞれ取りかかる。まもなく、ハンスは一騎討ちでロクセイアを倒し、シローとアロンも動力炉破壊を成功させ、惑星大要塞は大爆発した。


title: 榎本三恵子

text: 榎本 三恵子（えのもと みえこ、1948年7月4日 - ）は、田中角栄元総理大臣の筆頭秘書官、榎本敏夫（えのもと としお、1926年3月24日 - 2017年7月2日）の元妻、元タレント。旧姓、細田。長男は元東京都北区議会議員の榎本一（はじめ）。


title: 榎本三恵子

text: 1981年10月28日、東京地方裁判所で開かれた戦後最大の疑獄事件と言われるロッキード裁判丸紅ルート公判で検察側の証人として出廷、田中角栄被告の5億円受領を決定的に裏付ける内容の証言を行い、日本中を騒然とさせた。また記者会見でのマスコミとのやりとりから出てきた「ハチの一刺し」という表現が話題になり流行語にもなった。その後、突然雑誌に自身のヌード写真を披露したり、タレントや女優に転身してバラエティ番組やテレビドラマに出演したりと様々な話題を提供した。身長は171センチの長身でその美貌も当時、話題となった。


title: 榎本三恵子

text: 1948年7月4日、富山県滑川市に兄一人、姉一人の末っ子として生まれる。生家である細田家は二代続いた薬の配置販売業を営んでおり、顧客の家庭を回って薬箱に使用された分の薬を補給して歩く、いわゆる富山の薬売りであった。祖父が一代で築いたという売薬業は滑川では五本の指に入る大きさであったが、父の代から配置売薬というシステムが徐々に崩れ始め、薬販売の近代化路線に取って代わられ、一家の事業は縮小を余儀なくされる。


title: 榎本三恵子

text: 1955年4月、滑川市立寺家小学校へ入学、同校卒業後は母親と二人で富山市内に住み、1961年4月、富山県内でも名門として知られた富山市立芝園中学校に入学、水泳と陸上に夢中になるが二年の時、胸部疾患で三ヵ月入院、治療を含めて一年間休学する。三年の頃には病弱だった父を亡くし、一家の暮らしは母親が支えることになる。中学卒業後、1965年4月、富山県立女子高等学校商業科へ入学するが、一年二学期の終わりに扁桃炎を手術、経過がよくなく欠席日数が多く二年に中退する。その年の1966年9月、18歳で上京、姉の夫の姉が銀座で経営している高級クラブ『かみしま』で、レジ係やおしぼり作りなどをして働き始める。


title: 榎本三恵子

text: 1966年の秋、店の裏通りのラーメン屋で一人食事をしていた時に、当時自民党幹事長だった田中角栄の秘書の榎本敏夫に見初められる。店は『来々軒』で、食べ終わって店を出ると連れの一人が追いかけてきて、働いている店名を聞かれたという。榎本敏夫を見た第一印象は「ちっちゃい人だなあ」というものだった。「君は背が大きい。僕はちっちゃい。だから相性が合うんだ」と言われた。一度の離婚歴があった榎本敏夫は、翌日から店に通い始めてカウンターで水割りを二、三杯飲んでいくのが日課になり、ある日、店に名刺を置いていった。その名刺の肩書には『自由民主党幹事長 田中角栄第一秘書官』と書かれており店内が一気にどよめいた。そして後日、榎本敏夫は三恵子に「僕の秘書にならないか」と突然持ち掛け、履歴書を書くように言いつけ、てっきり就職のためと思い込んだ三恵子が榎本宅へ履歴書を届けに行ったところ、いきなり向こうの両親に引き合わされ、結婚のための面談となる。その時、榎本敏夫は40歳、三恵子は18歳で22歳も年の離れているということで結婚は家族から猛反対されるが、榎本の「田中先生を総理大臣にする」という熱意に三恵子は打たれて結婚に踏み切る。また、中学生のころに父を亡くしていた三恵子は、「自分は父性愛に飢えていたから」と、年の差のある夫に惹かれたことの理由として上げている。式はその年の12月9日、田中角栄の仲人で、ホテルニューオータニで行われ、14日に婚姻届を提出したが、その日まで榎本敏夫は三恵子の18歳という年齢を知らなかったという。


title: 榎本三恵子

text: 1972年7月5日、田中角栄が自由民主党総裁に当選し、総理大臣筆頭秘書官の妻となった三恵子は電話で報告を受け、涙を流した。そして陳情に来る人物や財界の頂点にいる側近などに対して、夫と共に接触して付き合っても問題ないかどうかなどを忠告するなどの役目を負う。後に丸紅ルートと言われ、裁判でも大きな焦点となる5億円の受け渡しを行った、大手総合商社の丸紅のIに関しては、付き合いは止めて欲しいとの忠告はその時すでにしていた。その時の榎本敏夫の返事は「君がそう思うなら間違いないだろう」というもので、それ以来、Iからの電話は家へかかって来なくなった。


title: 榎本三恵子

text: しかし1976年2月5日、ロッキード事件が発覚して、報道には頻繁にIの名前が出るようになる。自分の忠告通り榎本敏夫とIとは関係が絶たれていると思って三恵子は安堵していたが、事件の発覚以降それまで途絶えていたIから毎朝、電話がかかってくるようになる。そして後の裁判で行った証言の核心部分でもある、夫の5億円授受を肯定したという車の中での会話の後、榎本敏夫の日程表の焼却等の証拠隠滅を行った。後にマスコミから批判されるこの時の行動を「榎本家の財産を国税局に洗われて、追徴金で持っていかれるのが怖かった。三人の子供がいて何をするにもお金がいる。法に触れるのは確かだが、わが家を維持していくという使命とは別物」と語っている。その時すでに離婚の意志を固めていた三恵子は、焼却炉の煙突から登る煙を見ながら『これが私のしてあげる最後のご奉公、これからは一人で戦ってください』と思ったという。その他に国税庁が動くと察知して脱税に引っかからないため、家の中に保存していた夫の趣味である計二十点、時価一億円にものぼる絵画をトランクルームに隠したり、五千万円相当の有価証券、預金などを都内の銀行を転々と移動させるなどして管理する。別れるためのはっきりした理由はなかったが、『人形の家』（イプセン作）のノラになぞらえ、「こういう毎日だけじゃなく、もっと充実した人生があるんじゃないか?」とその時の心境を語っている。しかし具体的に挙げた理由が一つあり、榎本敏夫の隠し預金口座を見たら、本人の兄弟姉妹、子供たちの名義はあるが、妻である自分の名義のものが一つもなかったことが大きく、結局、夫は10年間連れ添った自分を妻として認めていないことがわかり、決定的に気持ちが醒めてしまい、5月には離婚を前提に一方的に家を出る。そして榎本家のすぐそばの夫名義のマンションの部屋に住み、そこから毎日、子供たちの食事の世話に通う。


title: 榎本三恵子

text: 7月27日に田中角栄と共に榎本敏夫が東京地検特捜部に外為法で逮捕される。高血圧を理由に病院にいた夫の元に検事が来た時、三恵子はその場に立ち会っており、あらかじめ子供達のために何もしゃべらなければ父親としては立派だし、もう一度やり直してもいいと夫に言い含めていた。


title: 榎本三恵子

text: と夫をいさめていたものの、逮捕二日後に榎本敏夫は五億円の授受を自白してしまう（公判段階では否定する）。翌日そのことを砂防会館内で弁護士から聞かされた三恵子は裏切られたという気になり、離婚の意志を確固としたものにする。そして小菅の東京拘置所に毎日のように通うが、面会は許されなかった。私が小菅に通っているとこを夫が目にすれば、喋ってはだめという約束事の無言の意思表示になると思ったと手記には書かれている。


title: 榎本三恵子

text: 8月17日、田中角栄と共に保釈された夫と三週間ぶりに病院で対面し、「君の言うとおりだった。もう一度一緒にやり直したい」と土下座までして離婚は考え直すように懇願されるが、拘置所では絶対にしゃべらないという約束を反故にされたことから、三恵子は「もう手遅れでしょう」と拒絶した。


title: 榎本三恵子

text: 9月上旬、田中角栄から秘書を通じて「目白邸に来て欲しい」と電話があり、二人きりで話をすることになる。ここで三恵子は夫が自白してしまったことを田中に詫びた。また田中から夫ともう一度やり直すようにと説得されるが、妻として事件はどこまで知っているのかという探りを入れられていると感じ、離婚したい理由をいくつか創作する。会見の時間は2時間にも及び、離婚を思いとどまるようにと強く言い含められるが自分の意志は固いことを告げる。「子供はどうする?」と聞かれた時は、夫から子供を取り上げたら生きることができないだろうとの判断から、「子供は置いていきます」との結論を出す。子供への愛情がなくなったのではなく、兄弟は皆そろっていることが幸せで、3人のうち誰か一人だけをと言う訳にもいかないし、かと言って自分一人で3人の子供を育てることは経済的に不安があること、水商売をするにしても幼い子供たちにいい環境ではないとの判断で、それ以後、常にハンドバッグの中に3人の子供たちの写真をしのばせていることを明かしている。後のテレビ（『報道特集』『小川宏ショー』）のインタビューでは、会えなくなった子供の話に及ぶと涙が止まらなくなるという一幕もあった。そして田中から「何かの足しに」と餞別として50万円を受け取り、玄関まで見送ってもらったのが最後で、次回は法廷で顔を合わすことになる。


title: 榎本三恵子

text: 1977年10月29日、双方弁護士を立てての話し合いで協議離婚が成立するが、その後も榎本姓を名乗ることにする。その理由は「子供たちが大きくなった時、訪ねてくる道標としてつながりを断ちたくない」というものだった。離婚協議書によれば、慰謝料は2千万円、茨城県にあった土地の財産分与、月2回くらい子供と面会することを認める、別居したときに仮住まいした榎本宅の近所のマンションの一室を渡すことなどがある。しかし、子供には会わせてもらえず、茨城県の土地は市街化調整区域に編入され、ほとんど無価値になってしまったため、土地を榎本が5千万円で買い戻すという要求を出したが、それらの約束とも履行されることはなかった。これが後々まで尾を引くことになり、そのことが証言台に立つきっかけともなる。そして三恵子は、榎本側が自分のことを「財産を持ち逃げした女」「しきりに金銭を要求してくる女」「ヒステリー持ちの女」との噂を流しているのではないかと神経質になっていく。


title: 榎本三恵子

text: 三恵子は元代議士秘書がやっていた会社に一週間ほど勤めたのち、1977年5月から再び義姉の店、『かみしま』で今度はレジ係ではなくホステスとして働き始める。1979年1月からクラブ『エルマーナ』に移り、2月にはクラブ『セビアン』にスカウトされる。この店で後に再婚することになる5歳年下のFと知り合った。Fとは元俳優で、『ケーキ屋ケンちゃん』（TBS）にジャンボという名前の出前持ちの役柄で出演しており、身長183センチ、体重は130キロはあると思われる巨体の持ち主で、私生活でもジャンボと呼ばれている男である。Fは劇団いろはに所属していた経歴があり、当時は北海道の実家で鰻の養殖業を営んでいたという肩書であった。特撮番組、『ダイヤモンド・アイ』やホームドラマ、『パパ愛してる!!』にもレギュラー出演している。三恵子は後に胸にジャンボの頭文字であるJの文字の入ったペンダントを絶えず身に着けるようになる。店では源氏名は使わず榎本三恵子の名で通した。


title: 榎本三恵子

text: 1981年5月、榎本敏夫が離婚の協議事項を守らないことに対して、田中角栄宛てに配達証明付き直訴状を書く。この手紙の中では、その時、地検に呼び出されていることを示唆して「榎本の仕打ちに対する憎さから、いつ爆発するやら不安でなりません」としたためており、話が前に進まないようであれば、口を割ってしまうかもしれないと暗示した。手紙の最後には「驕るなかれと榎本に伝えてください」と対決姿勢を明確にしたにも関わらず、仲介者を挟んで三恵子に伝えられた返事は、「これはあくまで夫婦の話で私（田中角栄）が関与することではない。どのようにでも夫婦間でなすって下さい」というそっけないものだった。これが榎本三恵子が最終的に検察に全面協力するという引き金となる。しかし後の会見で、この手紙が本当に田中角栄の手元まで届いたのか疑わしく、側近の人が勝手に処理したのではと言っている。


title: 榎本三恵子

text: ロッキード事件は児玉、小佐野ルート、丸紅ルート、全日空ルートの三つに分かれており、榎本三恵子が証言したのは丸紅ルート公判の場である。この時点で丸紅のIはすでに法廷で田中側に5億円を渡したことを認めており、榎本敏夫に5億円を4回に分けて路上やホテルの玄関先、Iの自宅で段ボール箱などに入れて手渡し、そのつど目白の田中邸へ運び込まれたということを、1980年9月17日に行われた第百八回公判で証言していた。それに対して田中側は榎本敏夫のアリバイを主張して反論し、30人もの弁護団を組み現金授受をかたくなに否定していた。


title: 榎本三恵子

text: 1981年5月6日、榎本三恵子は初めてロッキード事件に関して検察側の事情聴取を受け、以後、証言台に立つ前日の10月27日まで9回にわたって呼び出される。最初の2回は三恵子は検察に対しては非協力的で、代理人を通して榎本側に「今、検事の取り調べを受けているが、そちらが誠意ある姿勢を示せば有利になるような返答をするが、さもなければ洗いざらい話してしまいます」と伝えている。その田中角栄に出した直訴状の返答待ちなので、田中側と不利な争いは避けたかったからだが、納得する返事がもらえなかったのと、検事から「田中角栄という人の功績なり努力は認めるが、やはりしてはいけないことはある。ここでハッキリと白黒つけないと司法というものは成り立たず、今後一切、政界には手が出せないという、何をしてもまかり通る世の中になってしまう」と言われ、大きく心変わりをした。そして次第に事件の核心にかかわる供述をし、必要とあらば法廷に出て証言してもいいのではと思い始める。その時に「榎本の家から何か証拠物件が出てきたのか?」という三恵子の問いに、検察からは何も出ないと言われると「私自身が罪に問われるかもしれないが、私が全て始末しました」と告白する。子供も榎本側にいるし元夫婦という立場を考えると、証人になってもらうのは忍びないという検察に「法廷に出させて下さい。決心した以上、不発にはしないで下さい」と自ら陳情する。ただし裁判では榎本止まりにして、田中先生にまで累が及ばないようにして欲しいというのが条件だった。政界やマスコミには次第に、検察はすごい隠し玉を持っているとの噂が流れ始め、その正体が榎本三恵子の証言ということが10月28日の法廷で明かされた。


title: 榎本三恵子

text: 10月21日、榎本三恵子の出廷を通告された田中弁護団は、裁判所と検察側に「三児を被告人の元に残して離別した間柄で、特殊な性格の持ち主であることから、現在もなお被告人をいろいろな面で悩まし続けている関係にあり、公平な証人として適格性を有するものとは到底考えられない」「三児の実母まで検察側証人として法廷に立たせるのは榎本被告にとって耐えられない苦痛である」「親子間、夫婦間の人情に反する証人申請は前例がない」と激しく反発、意見書を提出した。


title: 榎本三恵子

text: 10月28日、東京地裁の701号法廷での第百四十六回ロッキード裁判、丸紅ルート公判が開かれた。検察側の冒頭陳述は「榎本敏夫は昭和48年8月10日から49年3月1日までに、4回に分けて元丸紅専務、Iから5億円を受け取り、その都度、東京目白の田中邸へ運び込んだ」というもの。これに対してこれまで榎本敏夫は各回について現金授受を否定、アリバイを主張していたが検察は反証を続けてきた。10月7日以降12人の証人を繰り出し、榎本敏夫のアリバイ崩しの立証を続けてきた検察は、その最後の証人としてこの日、榎本三恵子を出廷させた。証人席の三恵子の3メートル程近くの被告人席にかつての夫、榎本敏夫と田中角栄、真向かいに丸紅のIが座っていた。


title: 榎本三恵子

text: これに対し、田中側の弁護人は証言席の三恵子に、三人の子供が現在、榎本敏夫宅にいることを確認しただけだった。これを三恵子は子供達は人質に取られているという無言の脅迫のように受け取った。検事とのやり取りは時間にして20分程で、榎本被告が金銭授受を認めたと言った時は法廷内がどよめきに包まれた。三恵子が退廷した後、田中側の弁護人は「榎本被告の家には三人の幼い子供がおり、両親のことが大きく報道されると小さい胸を痛める。元夫人を証人で出したことについて、こうまでしなければ立証できないのかと暗然たる思いがする。これ以上、反対尋問を重ねるのは到底忍びない」と言い反対尋問はしなかった。しかし後にマスコミに向かって「検察は何を血迷ったのか。あんな大人げない真似をするとは。とにかく不愉快」と怒りをあらわにした。検察は「補充捜査の過程で接触し、何回か説得を重ねて証人に立つことの了解を得ており、私怨などから証言をするということはありえない」と胸を張った。


title: 榎本三恵子

text: 野党各党は「5億円受け取りの防御ラインは崩れた。田中側の証人に立った国会議員の姿勢が問われる」（社会党）、「衝撃的な証言だ。裁判全体の流れを変えるのではないか」（公明党）、「証言は田中元首相のシロ説が急転直下、クロ説に変わる重大な意味を持つ」（民社党）、「これで榎本アリバイは完全に崩壊した」（共産党）と一斉に三恵子証言を支持した。


title: 榎本三恵子

text: マスコミには「日本女性がかくも強くなったか、とてもうれしい」「勇気ある証言に拍手」「庶民が汚職を追いつめた」「告発理由は正義以外何物でもない」「従来の女性観を変えるほど清新なものに映った」という称賛の電話が多数寄せられたが、そのほとんどが女性からである。男の感想としては「女は怖い」「長年連れ添って来た仲なのに」「お互いに身辺はきれいにしないといけないな」と困惑したものが多かった。


title: 榎本三恵子

text: 各マスコミは、この証言が各方面へ与えるであろう影響の大きさを報道した。田中角栄に対しては『田中側の弁護方針は繕い難い破局を迎えた。この日で田中側の敗北は決定的になった』（朝日新聞）、『田中、榎本側のアリバイ主張は壊滅的なダメージを受けたことになり、初公判以来、一貫して否定し続けた五億円受け取りを否定する手立てはもはやないとみられ、残された道は首相の職務権限で争う以外になくなった』（東京新聞）、『身内からの決定的証言により、5億円の受け取りを全面否認し榎本敏夫のアリバイ主張を中心に展開してきた、田中角栄の無罪主張は根底から覆る形勢となった』（読売新聞）、『5億円受領の否定を中心に争ってきた田中弁護団は反証戦略の大転換を図らない限り、一審有罪は免れない重大事態に立たされた』（毎日新聞）と完全に有罪へ傾いていくとの指摘がなされた。政局に関しては、自民党はこれまで田中元首相無罪論、有罪論の双方を前提にして今後の政局の道筋を立ててきたが、これによって田中有罪論を前提としたものに再構築するという方向に舵取りをしていくと予測された。特に各派閥の力関係が変わることが指摘された。当時、田中角栄は自民党史上空前の大派閥に膨張しており、本人も公的な会合に徐々に出席しだすなど復権の機運が高まっていた時期だけに、田中派を後ろ盾としていた鈴木政権や他の派閥に衝撃を与え、内閣改造や次の年の自由民主党総裁選挙に影響を与えるのは必至と報道された。


title: 榎本三恵子

text: 「これまでの女性は権力の前には弱かったが、勇気をもって証言してくれたことがうれしい。夫とか子供といった枠にとらわれず、社会的展望に立って発言できる女性が出てきたということではないか。社会正義を主張する女性が育ってきているということだろう」－ もろさわようこ・女性史研究家


title: 榎本三恵子

text: 「男の人は、あそこまで話すことはないないだろうという見方が多いですが、それは甘えです。三恵子さんは、男の人が想像もできないほど追いつめられていたんでしょう。母親の命懸けの強さを感じました」－ 森山眞弓・参議院議員


title: 榎本三恵子

text: 「庶民の素直な声が田中の政治汚職を追いつめつつあり、我が意を得たりという思いがする。奥さんは離婚後も大変つらい問題を抱えておられると思うが、今後も正しい証言を続けて欲しい」－ 紀平悌子・日本婦人有権者同盟会長


title: 榎本三恵子

text: 「田中派内部にもあきらめの空気が出ていますね。これまでは角さんが強気で、それが希望だったわけですが、これで希望の日も消えたという感じです。人事に対する田中の注文も効力を失うでしょう」－飯島清・政治評論家


title: 榎本三恵子

text: 「田中被告はとどめを刺された形になった。近来にない衝撃的なニュースだ。強大な権力を持つ検察側のやり方はマスコミは確認するのが役目だが、それでも三恵子さんの証言の衝撃力が弱まることにはならない」－青木彰・ジャーナリスト


title: 榎本三恵子

text: 「共感できない。夫の犯罪の共犯者であったにもかかわらず、そのことを正当化している。夫にシラを切れと励まし、自ら証拠隠滅を図った点については、政治家の妻として当然のことと言い、分与された財産が汚れた金であることを知りながら、そのことにはほおかむりのままである。このような不透明な人物を英雄にするわけにはいかない」－ 伊丹十三・俳優


title: 榎本三恵子

text: 「いろんな面で権力の恩恵も十分にこうむっていたはず。国民の義務とか社会正義とか言うなら、なぜ秘書官夫人の時代に告発しなかったのか。告発する前に国民に謝るべきではないか」－ 志水速雄・政治学者、東京外国語大学教授


title: 榎本三恵子

text: 「証言自体はそれほどの重みはない。金の受け渡しは伝聞証拠に過ぎないし、検察が彼女を出廷させたのは宣伝効果を狙ったものでマスコミを利用するのはよくない。裁判はあくまで法廷で争うべき」－ 俵孝太郎・政治評論家


title: 榎本三恵子

text: 「彼女の社会正義なるものは少々わからない。断固として夫に偽証を強要したときは自ら最も社会正義に違反する行為をしていたはずなのに、そういう自責は全くない。派閥の内にいる時と外に出た時でなぜそれが百八十度変わるのか?」－ 山本七平・評論家


title: 榎本三恵子

text: 「社会正義と言うなら、もらったなら男らしくもらったと白状しなさいと旦那に言ったのに、そうしなかったから別れると言うならスジが通る。しかしシラを切り通せと言って、それができなくて正直に白状したら、こんな男とは一緒にいられないと言って別れる。そのへんがすっきりしない」－清水英夫・青山学院大学法学部教授


title: 榎本三恵子

text: 当時の世論は圧倒的多数がこの証言を支持する方向に傾いた。翌日、榎本三恵子が住んでいる港区のマンションの部屋に取材陣が殺到したが、ドアには『今回の件は永い心の葛藤があっての事ですし、昨日終わってみて改めて悲しみがおそって参りました。しばらく静かにさせて頂けませんか・・・心の整理がつき次第、再びお目にかかりたく思っております』との貼り紙があり、応答することはなかった。証言の後、『週刊文春』が独占記事を書かせるため、湯河原町の旅館にかくまい他のマスコミからの接触を遮断した。その手記は『ハチは一度刺して死ぬ』という表題の下で11月12日号から5週間にわたって連載された。手記では、証言台に立ったのは「真実を貫くということの尊さを知って欲しかった」というわが子へ向けてのメッセージであることを強調している。


title: 榎本三恵子

text: 10月30日の閣議後、記者団の「榎本三恵子さんの証人尋問について、法相はどう考えておられるのか?」との質問に奥野誠亮法務大臣は「一般的な希望」と断りながらも、元妻を出廷させたことについて「検察は社会一般から支持を受けるやり方で、公判をやっていく必要がある。人の道に外れないように留意して欲しい」との見解を示した。これは元妻を出廷させた検察当局のやり方を批判したと受け取られ、マスコミからは「田中擁護のために裁判に介入しようとするものだ」と反論の声が上がった。共産党は「この発言は検察当局への圧力になり、その行動に影響を与える。裁判への干渉であり、三権分立の根本を侵すものだ」と法務大臣の辞職を要求、社会党も「事実上の指揮権発動で、司法の独立にくちばしを入れている」と罷免を求めた。これには、鈴木善幸総理大臣が「政治の場にいるものは、とかく誤解を受けることがありがちだから、私も含め言動に慎重でなければならない」と法務大臣の失言を陳謝したが、奥野法務大臣は「批判したのではない。検察は冷たいと世間から言われているので、これをなくすために人の道に外れないように心掛けるべきだと述べたまでだ」と弁明した。これに対し検察は「前夫人のプライバシー問題には一切触れず、事件に関する最小限だけのことを証言していただいた。検察は十分配慮した」と反論した。奥野法相はこれまでにも何度か田中角栄に対して同情的な発言をしており、これら一連の言動は親田中派としての姿勢を露呈させたと受け止められ、国民の側からは、「人の道に反してるのはどっちの方だ」「田中角栄の力が司法にも及んでいるのか」「正義を守るために命をかけた証言に、あんな形で批判するのは許せない」と、奥野法相の発言に対して批判が相次いだ。11月4日、鈴木首相は再び「公判の維持などの必要上から、裁判所の承認を得て行ったのであろうから問題ではない」と三恵子証言を肯定し謝罪した。


title: 榎本三恵子

text: 11月4日、榎本三恵子はNHKに「今回を最後に今夜、記者会見をしたいので各報道機関への連絡、時間、場所をセッティングして欲しい」と電話を入れる。NHK側は独占でやりたいと申し入れたがそれを拒否、急遽NHKの仕切りでホテルオークラ東京で記者会見を行うことになり、そこには200人近い報道陣が集まった。会見場には映画監督の大島渚や『文藝春秋 (雑誌)』に『田中角栄研究-その金脈と人脈』を書き田中金脈問題の急先鋒であった立花隆、また各テレビ局のアナウンサーも姿を見せ、この会見を仕切ることになったNHKの代表質問からインタビューは始まり、その後でマスコミ各社とのやり取りとなった。


title: 榎本三恵子

text: この日もハチの一刺し発言が発せられた。ここでは社会正義と国民の義務という点が強調されたが、マスコミの関心はロッキード事件の真相のことよりも、離婚の原因や同棲している婚約者の存在など、もっぱら榎本三恵子の私生活に集中した。会見は三恵子が『週刊文春』に書いた手記の発売日の前日に行われており、要所要所で「詳しいことは手記に書きました」「手記をお読み下さい」と言葉を濁したことで、文春側が仕組んだ宣伝ではないかというしらけた雰囲気が現場に漂った。これにはやはり後に出版された本の中で、「全ては週刊文春の手記に書いてあります」と答えて欲しいという文春側の注文があったことを明かした。


title: 榎本三恵子

text: 16日、丸紅ルートの第百五十二回公判で榎本敏夫が、元妻の証言に全面的な批判を展開した。まず最初に「子を捨てて別れたあの人のやり方は胸にこたえた」と率直な感想を述べた。5億円受領を認めたという点については、「妻に『どうしよう』と相談したことは全くないし、Iとの交際を止めるように忠告を受けたこともなければ三木総理の名前を出したこともない」と語り、田中角栄と丸紅のI専務のパイプ役と言われたことについて、「検察に言わされてるのではないか。（元妻は）恥ずかしいことだが常識のない人」と批判した。離婚の原因について聞かれた時には「たくさんあるが悪口になるので」と話を避け、関係性がこじれていることを示唆した。


title: 榎本三恵子

text: 12月10日、都内のホテルで開かれた『国防を考える会』で、約2千人の出席者を前にした田中角栄は「外敵から攻められれば抵抗するのは当然のことだ。人間は寝ている時でもアブや蜂が来れば叩く」とたとえ話に置き換えた後、「アブはいいがハチはちょっとまずいな」と言って会場を笑わせ余裕を見せた。


title: 榎本三恵子

text: 12月21日、持病の高血圧があった榎本敏夫は執務中、急にろれつが回らなくなり、手にしびれを感じたために救急車で病院に運び込まれた。脳溢血と診断され以後、左半身が不自由となる。病院側は「原因は心労、疲労が重なったためで一週間の絶対安静、二、三週間の入院が必要」と診断したが、これはマスコミに「ハチの毒が回った」と書かれた。榎本敏夫の弁護団も、この時期に倒れたことについて「前夫人の三恵子さんの言動に対する心労が原因」とした。


title: 榎本三恵子

text: その後、手記を出版するために熱海市の旅館に缶詰となる。その本は3人の子供たちに捧げられており、『遺しておきたいこと－女・愛・生・死－』（青春出版社）として出版され、13万5千部を売るベストセラーとなった。


title: 榎本三恵子

text: 『報道特集』のインタビューを収録したきっかけで知り合ったTBSテレビのディレクターへ「ニュージーランドでFと結婚式を挙げるため、こっそり日本を出たいので協力して欲しい」と相談を持ち掛け、三恵子とFは12月1日、TBSのスタッフと極秘にニュージーランドに到着、翌々日にクライストチャーチ市のセント・バルナバス教会で新郎新婦の二人だけの式を挙げた。ところが帰国する段階になって三恵子は「この国が気に入ったので、しばらく滞在したい」と言い出し、テレビクルーだけが日本に帰ることになった。日本では榎本三恵子が結婚するというニュースがすでに公になっており、成田空港には二人の到着を待つ他のテレビ局が出動する騒ぎになったが空振りに終わった。その結婚式の模様は『報道特集』（1981年12月12日）で放送された。


title: 榎本三恵子

text: ところが12月末、この結婚式の時のFの写真を週刊誌で見て、この男から詐欺にあったという被害者が現れ警視庁に告発する騒ぎとなった。不動産業者からコンサルタント料の債権取り立てを依頼されたFが、相手方から4百万円の和解金を受け取りながら、その金を依頼主に渡さず姿をくらましたというものだった。


title: 榎本三恵子

text: ニュージーランドで二人はオークランド市から車で10分ほどの所の高級住宅地に家を借りて、釣りをしたり泳いだりの優雅な生活を送った。二人が日本へ帰ってきたのは約一年後の1982年10月20日で、成田で待ち構えていた報道陣に、すでに夫が告訴されているのも知っていると語った。その後すぐ事情聴取ということでFは警視庁に呼ばれ、そのまま逮捕されてしまい、三恵子はかつて榎本敏夫が入った小菅の東京拘置所に差し入れに通う日々を送った。この突然の逮捕には、三恵子は田中側からの圧力があったのではといぶかっている。しかし12月24日、保釈されたFを三恵子は迎えには行かずに電話で別れ話を切り出し、その後二人は直に会い離婚することで合意する。離婚の理由としては「子供たちを引き取って母親として生きたいから」というものだった。しかし正式には入籍していなかったので内縁関係の解消ということであった。


title: 榎本三恵子

text: 三恵子は証言したことによって、自分の身が危険にさらされるという不安感を絶えず抱くようになり、「安心して生きていくため」と芸能界の世界に入る。証言後、ニュージーランドへ行き1年近く日本を離れていたのも、田中側から報復されるかもしれないので日本にしばらく帰国したくないとの理由もあった。実際ロッキード事件では関係者が何人も不審な死を遂げており、自身も殺されるのではという危惧を抱き始める。榎本敏夫が自白した直後に田中角栄の運転手で、幹事長の時は榎本敏夫の担当運転手であったKが自殺しており、Kも検察庁から取り調べを受けていた。これには自殺と片付けるには不可解な点が数多くあり、三恵子も自殺ではないと推論している。「外から帰ってドアを開けた時、部屋の中に誰かが待ち伏せしてるのじゃないかと覚悟をする毎日だった」と言っており、その後テレビに出たりヌードになったのも、世間の耳目を集めることによって、身の安全を確保するためとしている。国会でも近藤忠孝参議院議員が「榎本前夫人の身辺を心配する向きがずいぶんあり、警察並びに法務省として御心配はしていないのか?」との論議がなされたこともあった。


title: 榎本三恵子

text: 突如、1983年8月号の『ペントハウス (雑誌)』で加納典明の撮影でヌードになる。この雑誌は発売前から大反響となり、即日完売という売れ行きとなった。表紙は上半身裸で、黒いサテンの手袋だけをした右手を高々に掲げた写真が使用されており、このポーズは榎本三恵子自身の要求で、「これはロッキード証人である私自身への訣別メッセージです」というコピーが躍った。もう一つの要求した太陽に抱かれたポーズを撮るため、場所はハワイが選ばれており、加納典明は、「これまで自分が撮った中で一番スキャンダラスな写真。僕も榎本さんを撮影することで、日本の歴史的政治事件に関わったのだという自負があります。写真家はきれいなヌードだけを追求するのではなく、時代の証明を残すのが仕事だと思います」と語った。10月号にもヌード写真が掲載され、PENTHOUSE増刊で写真集（1983年10月5日発売、講談社）も出版された。こちらも加納典明の撮影だが、一転して京都で撮られており和風の仕上がりになっている。息子たちが自分のヌードを見るかもしれないということに関しては、「そのことでショックを受け、それを乗り越えられない息子だったら、私の息子じゃない」と言い切っている。これはハチの一脱ぎと言われた。


title: 榎本三恵子

text: 再び榎本三恵子の元には取材が殺到し、6月から芸能事務所のビーイングに所属する。「私の顔と名前は日本中に知れ渡って、もうプライベートな生活は不可能。それならマスコミを味方に生きた方が安全」と精力的に芸能活動を始める。


title: 榎本三恵子

text: 『オレたちひょうきん族』（1983年7月9日放送、フジテレビ）にゲスト出演後、蜂の着ぐるみを着て『昆虫物語 みなしごハッチ』（テレビアニメ、フジテレビ）のテーマ曲の一節を「行け行けハッチ、三恵子のハッチ♪」と替え歌にした曲と共に登場し、『タケちゃんマン』に扮したビートたけしを長い針で刺すなどのパフォーマンスでレギュラー出演し、お茶の間を笑わせた。「蜂の格好を提案したのは私の方です。あの榎本三恵子だとわからせるには、それ以外ないでしょう」と言っている。


title: 榎本三恵子

text: 連続ドラマ、ライオン奥様劇場『疑惑の女』（1983年10月31日-12月2日放送、フジテレビ）に女優として出演し、法廷の証言席に立つというシーンも演じた。「私の名前は全国に知れ渡っており、消そうにも消せないので利用させていただこうと思います」とタレント活動に意欲を見せた。役者としては「台詞は全部覚えてくるし、いい女優さんぶりです」とのスタッフの評価を得た。


title: 榎本三恵子

text: ドラマ『虹へ、アヴァンチュール』（1983年11月28日放送、テレビ朝日）に出演。「女優は楽しいわ。役柄が私に合っているから勝手気ままにやりました。私の複雑な人生経験を上手に出せる役者になりたい。目指す女優は杉村春子さん。10月12日（ロッキード事件一審判決が出た日）を境に女優という職業で生きていこうと決めました」と女優業を本格化させる決意を見せた。


title: 榎本三恵子

text: 『週刊サンケイ』において『榎本三恵子の「チクリ!とひと刺しサロン」』を1984年1月12日号から6月7日号まで全20回にわたって連載し、様々な著名人、文化人を招いて対談、3月11日には渋谷の西武百貨店の特設会場にて公開収録も行った。


title: 榎本三恵子

text: 1985年6月26日、銀座にクラブ『パレ・セゾン』をオープンする。開店費用の5千万円は銀行からの借金であったが、わずか半年で閉店する。その後は一時、会社員になって芸能界からは遠ざかり取材にも応じなくなる。その理由を「もう以前のような私ではなく、本来の私を仕事関係者も周囲の人も理解し始めているから」とロッキード事件やタレントとしての評価はもう不要との姿勢を貫くようになる。


title: 榎本三恵子

text: 1990年8月から西麻布のクラブを3週間ほど勤めた後、六本木のクラブ『クロコダイル・カレント』で1991年6月まで雇われママをつとめた。12月から産休を取って3月には未婚のまま42歳で男児を出産したが、私生児で認知をしておらず、父親とは妊娠が分かったと同時に別れており、その後全く接触がないという。1985年4月から榎本三恵子は創価学会員になっており、父親も学会員ではないかと噂された。


title: 榎本三恵子

text: 1998年9月の時点では美容サロンは営業しておらず、衣料品メーカーのワコールで販売員として働いており、営業で全国を回るなど多忙で「子供が小学生でPTAの副会長もやらせて頂いてます。以前のように人前に出ることはもうありません」との話であった。


title: 榎本三恵子

text: 1999年4月、長男の榎本一は北区議会議員選挙に民主党公認で立候補。これをきっかけに三恵子は連絡をとり、選挙事務所を訪れ22年ぶりに親子再会を果たす。そして地元の商店街などを二人で一緒に歩いて遊説し支援を訴える。榎本一は最初こそ「ハチの息子」と揶揄されたが、この選挙で初当選した。三恵子の応援で浮動票が上乗せされ当選につながったと言われた。


title: 榎本三恵子

text: 榎本一は「両親が一緒に暮らしてほしいとは思わないし、私が仲立ちをする気もない。でも父が何と言おうと私の唯一の母です」と言い、三恵子と和解した。しかし榎本敏夫は「彼女に対する思いは変わらないし一生変わることはない。根本的に人間として許せない。今日、私がここにあるのは田中先生のおかげです。私を裏切っただけでなく先生まで裏切った。その行為によって自分の名前を世間に売り込み、ヌードにまでなった。子供にとっても育てることを放棄したから母親ではない」と根深い恨みを感じさせた。


title: 榎本三恵子

text: 2021年11月9日午後10時過ぎ、榎本一は上野駅付近に車をとめていたところ、パトロール中の警察官の職務質問を受けた。尿検査で覚醒剤の陽性反応が出たため、覚醒剤取締法違反の疑いで逮捕された。11月30日に覚醒剤取締法違反の罪（使用）で起訴。12月16日、辞職願を提出。同日付で辞職が許可された。


title: 榎本三恵子

text: その夜、霞が関の東京高等裁判所内の司法記者クラブで榎本三恵子は自ら記者会見を申し出、「司法の健在を示した。日本人にとっても安心できる結果だ。（私の証言がそのまま使われたことは）当然のことです。事実はゆるぎないし証言したことは正しかったと今でも思っている」と感想を述べた。榎本敏夫は脳溢血の後遺症で杖を突いて入廷しており「（元夫の）求刑は思ったより軽かったと思うが、テレビで杖を突いてる姿を見た時は、やはり感傷的になりました。お疲れ様と声をかけたやりたい心境です」といたわった。


title: 榎本三恵子

text: 1983年5月11日、東京地裁701号法廷で田中角栄、榎本敏夫が出席する中、田中側の最後の潔白主張となる最終弁論が弁護団によって読み上げられ、その中で三恵子証言にも触れられた。その要旨は「夫婦は一体であり、英米法では妻が夫の不利益となる事項に関して証言することを認めていない。離婚した場合はより複雑で公正な証言は期待できない。その内容は漠然としてあいまいで厳正な事実認定の証拠にはなりえないし、離婚の恐喝的要求を拒否されたことの報復で事実に反する」というもので、証言した際、反対尋問はしなかった理由は「法廷を泥仕合の場と化し、プラスにならないと考えたからだ」と述べられた。


title: 榎本三恵子

text: 9月8日、東京プリンスホテルで行われた『二階俊博を励ます東京大会』で演説した田中角栄は、日米安全保障条約にふれ、「蚊もアブも来ないと言ってちゃダメだ。私なんか服を着ていても、ハチに刺される」と言って2千人余りの出席者を笑わせた。また12日にも、同じ東京プリンスホテルで行われた二階俊博の著書の出版記念パーティーで、ゲストとして呼ばれた田中角栄は、ここでも後援者を前にして「皆さん、夕涼みしていればアブも飛んでくるしハチにも刺されますよ」と挨拶をした。丸紅ルート第191回公判一審判決を一ヵ月後に控えて多数の報道関係者が詰めかける中、さかんに三恵子証言を意識していた発言をした。


title: 榎本三恵子

text: 1983年10月12日、ロッキード事件丸紅ルート一審判決公判が東京地裁で開かれた。田中角栄に懲役4年、追徴金5億円の実刑判決、榎本敏夫には懲役1年、執行猶予3年が下った。榎本三恵子は傍聴人席に姿を見せ、夕刻に司法記者クラブで記者会見を行い、「バランスのとれた量刑だと思います。世論のことを十分に考えたうえで出されたものでしょう。気持ちに一区切りがつきました。あんなにさびしそうな榎本の顔は初めて見ました。子供たちに、あんなに打ちひしがれた父親を見せるのは残念。今は元夫をいたわってやりたい気持ちです」と話した。


title: 榎本三恵子

text: 1995年2月22日、最高裁は榎本敏夫への判決で田中角栄の5億円収賄を認定、ロッキード裁判は全て終結した。これについて榎本三恵子はマスコミに答えるのはこれが最後として「有罪判決は当然の結果じゃないでしょうか。これで私もマスコミに追い回されることはなくなるでしょうし、これからは平凡な庶民の生活を楽しみます」との感想を述べた。


title: 榎本三恵子

text: 排気ガスを引き込んでおり、自殺と認定された。当時、東京地検は丸紅のI専務から田中側に渡された資金の一部をKが運んだという疑いで事情聴取中であった。Kと榎本家は家族ぐるみの付き合いがあった。これについて三恵子は「Kさんは殺されたんだと思います。自殺なんてしてません。検察の事情聴取を受けたからといって死んでお詫びする筋合いのものじゃない。一介の運転手にすぎないのですから」と断言している。その根拠として、妻の話によると、Kはいつも自宅に帰る前に電話をかけてくる習慣があったが、死んだ当日も「これから帰る」という電話があったといい、これから自殺する人が果たしてそのような電話をかけるだろうかということ、死亡推定時刻が電話のあった直後とされ、遺体が発見されたのが埼玉県の山奥で携帯電話のまだなかった時代、電話をしてから自殺するまでの時間が少なすぎるということを上げている。また、遺体の司法解剖には、父親の遺体を切り刻むのは嫌だと長男が猛反対しており、誰かが解剖を阻止するために、長男に解剖の残酷さを吹き込んだのではないかと推論している。


title: 榎本三恵子

text: 榎本三恵子は5億円がビール箱で運ばれ、受け渡しされたことを示唆した。現金の一回目の授受があったとされる1973年8月頃から榎本敏夫の金回りがよくなり、「一億円というのはビール箱一杯ぐらいになるんだ」と夫が話したという。それについて受け渡し中、人目についたら段ボール箱なら何かと詮索されるが、ビール箱だったらビールを運んでいるで済んでしまうからという説を披露した。お金の行方については「受け渡しはあったと思うけど、違う相手に行っているのではないでしょうか。だから田中さん自身、悪いことをしたという意識は全くないと思います」と言っており、その受け渡しの場所については、田中側はホテル、ニューオータニを事務所のように使っていたことから、路上ではなくホテルの駐車場ではなかったかと推測している。またその受け渡しを否定するため法廷で証言した代議士や国会議員は、榎本と古くからの付き合いのある人物ばかりで、中には恩義を感じている者もおり、「頼まれれば出ざるを得ない訳であって、義理や何やで証人に立たされた心情というものは気の毒だが、それらは嘘のアリバイで私にはショックで偽証に立ったことは許せない」と言っている。


title: 榎本三恵子

text: タレントとして多忙だった1984年に入ってから、榎本三恵子が妊娠したのではないかとの噂が盛んに流れるようになった。子供の父親はだれなのかという憶測が週刊誌などで盛んに行われ、候補として赤塚不二夫、安岡力也、加納典明、ペントハウスの編集長などが上がったが、愛染恭子が雑誌の対談中に病院へ検査に行くように勧め、その結果妊娠はしていないことが判明した。「加納先生には写真を撮っていただいた事実はございますが、男女の関係には至らなかった。これは本当に残念です」と語っている。後に赤塚不二夫は、自分が監督したオリジナルビデオ『ナンチャッテブル』の宣伝のために意図的に流した噂だと認めた。


title: 榎本三恵子

text: 1983年10月4日、都内で録画撮りの仕事を終えて乗っていたタクシーが別のタクシーに衝突し、むち打ちや肩の打撲などで治療に2年半を要したと、タクシー会社2社に損害賠償を求めて裁判を起こした。争点になったのは、当時テレビ出演料などで2,000万円以上の収入があったという休業損害額で、タクシー会社側は「急にマスコミの注目を集めた時期をもとに計算するのは間違いだ」と主張したが認められず、榎本三恵子に総額1,124万円の支払いを命じた。その後しばらく、首にコルセットをつけたままマスコミの応対をした。


title: 榎本三恵子

text: 三恵子証言に触発されて、映画監督の若松孝二が映画化を企てた。タイトルも『蜂は一度刺して死ぬ』というもので、映画倫理機構に登録までしたが実現には至らなかった。「たかだか一人の女性によって、いろんな人や世の中がかきまわされていくのが大変爽快な話だ。日本の女性も怖いよっていうものが映画に出ればいいと思う。そのような権力にはむかっていく女を撮りたい」と若松孝二は語っていた。


title: 北条浩

text: 北条 浩（ほうじょう ひろし、1923年7月11日 - 1981年7月18日）は、日本の参議院議員：1965年 - 1971年・第4代創価学会会長。前任の池田大作が執筆した小説『人間革命』の登場人物「十条潔」のモデルとなる。


title: カエルDX

text: 学生時代より、趣味で漫画を制作。大阪芸術大学短期大学部デザイン美術学科ビジュアルデザインコースに進学。大学時代に教員免許を取得。後の2021年に教職課程や教育実習を描いた漫画を発表し、Twitterにて3万近くの「いいね」の反響を得ている。


title: カエルDX

text: 大学を卒業後、Webデザイン会社で勤務しながら「カエルDX」名義で漫画を執筆。多忙により副業として漫画を制作することが困難となったため、漫画家となる。Twitterにて聖地巡礼のレポート漫画を発表したことにより、2018年11月、ねとらぼ（ITmedia）から記事の執筆を勧誘される。それ以降「オタク話DX」シリーズとして同サイトで発表。


title: カエルDX

text: 出版社に原稿を持ち込み、読み切りの掲載が決定となる。百合を好み、2019年、『まんがタイムきららフォワード』（芳文社）にて百合コメディの『観音寺睡蓮の苦悩』の読み切りをゲストとして掲載し、2020年2月23日発売の4月号より同作の連載を開始。同作の第1巻が初の単行本となる。


title: 勝海舟 (NHK大河ドラマ)

text: 『勝海舟』（かつかいしゅう）は、NHKが制作し1974年1月6日から12月29日に総合テレビジョンで放送した12作目の大河ドラマ。全52回。1946年に刊行された子母沢寛の同名小説を原作に、勝海舟の生涯を、海舟を取り巻く人々の人間模様を織り交ぜて描いた。


title: 勝海舟 (NHK大河ドラマ)

text: 当初、主人公の海舟役は渡哲也だったが、渡が膠原病に倒れて降板、渡が第9話まで務めた後に異例の主役交代となり、第10話以降は松方弘樹が引き継いだ。松方は好評だった1965年の『人形佐七捕物帳』に主演して以来のNHKドラマである。この交代に際して、松方の初登場となる第10話では、冒頭に前話の後に起きた（勝海舟とは離れた）出来事の描写を長めにとり、部屋に掛けられた佐久間象山の掛け軸からカメラを引いて松方演じる勝海舟の背中が映るという演出をおこなって、俳優交代の違和を少なくする工夫をした。


title: 勝海舟 (NHK大河ドラマ)

text: 放送時はNHKの労使対立問題で現場が混乱して制作体制が定まっておらず、全話収録終了後に松方の不満が爆発、脚本の倉本聰が勅使河原平八ら演出スタッフと衝突して降板し東京を去り、中沢昭二に交代した。ディレクターの一人だった伊豫田静弘の回想では、まずスタッフに大河の経験者が少なく、とりわけプロデューサーやチーフ・ディレクターといった指揮を執る役職がいずれも未経験者だったことにトラブルの端緒があるとしている。チーフ・ディレクターの中山光雄は『赤ひげ』で倉本と組んだ経験から、難しい局面で倉本に頼る傾向があったという。一方で、細かな演出の方針を巡って倉本と齟齬を来した演出スタッフは、次第に倉本のやり方を「演出の職域を侵害している」と見て不満を募らせた。倉本自身は、自分が「本読み」（俳優との台本の読み合わせ）から抜けた後に演出家が無断で修正していると萩原から聞かされていた矢先、渡から松方への交代について取材を受けた週刊誌の見出しに「爆弾発言」と内部告発風の表現が出たことで、他のスタッフから吊し上げを受けて東京を離れたと記している。


title: 勝海舟 (NHK大河ドラマ)

text: 渡が39度くらいの熱が続いているのにプロデューサーが収録を続けさせたことがNHK局内で大騒ぎになって当時の制作局長・川口幹夫の耳に届き、主役をすぐかえないとマズいという話になった。しかし代役候補に挙げた役者が全部スケジュールがダメで代役が決まらず、最終的に松方弘樹が候補に挙がった。しかし松方は当時売り出し中で、大阪の梅田コマ劇場で舞台をやっていてNHKは口説ききれず、倉本自ら「俺が口説いてくる」とNHKに一任され、東映本社に乗り込み、岡田茂東映社長に直談判した。すると岡田から「俺が松方に電話入れておくから大阪に行って本人を直接口説いてくれ」と言われ、それまで面識の全くなかった松方に大阪で会ったら、倉本が新幹線に乗っている間に、既に岡田が諸問題をいろいろクリアしてくれていて、松方は「やらせていただきます」と即答した。2015年8月の『日本経済新聞』「私の履歴書」の倉本の連載でも、松方は超多忙で代役は無理だろうとNHK局内に強まり、誰も口説きにいかないので、倉本自ら「東映社長の岡田茂さんに『松方を大河ドラマに出演させてください』とお願いすると『松方にもいいチャンスだ』と言って進行中の仕事を除いて、以後のスケジュールを止めてくれた」と書かれており、『デイリースポーツ』の中島の連載や、倉本の著書『愚者の旅』もこれに似た記述がされている。ただ能村庸一の著書では、岡田が推薦した松方は不良性抜群で、何故松方なのかNHKは理解に苦しむと、倉本の話とは少し異なる記述がされている。最終的にNHK・松方・岡田の三者会談が行われ、「弘樹、人が困ってるんや、やってやれや」と岡田の"鶴の一声"で松方は代役を受けるハラを決めた。松方は1974年3月当時の『サンデー毎日』の手記で、「渡哲也さんが病気で、勝海舟の代役にぼくの名前があがっていると、所属の東映から話をきいたのは1月24日のことだった。（中略）NHKの大河ドラマの主役交代というのは初めてのことだし、急にそんな話を持ってこられても答えに困る。そのうえぼくは東映所属の俳優だから、独行はできない。上のほうで相談して下さいと、その時は答えた。しかし早耳の新聞記者の人たちが、続々と楽屋に訪ねてこられる。（中略）あれよあれよという間に、交代劇は勝手に突っ走っていく感じだった。その夜ぼくは渡さんの家へ電話した。渡さんは不在だったが、奥さんが『あとはよろしくお願いします』といわれた。その直後渡瀬くんから電話がきた。『兄貴を助けてやってくれよ』といわれた。29日、梅田コマの公演が終わり、東映、NHKと三者会談があった。岡田社長が「やれよ」といった。ハラが決まったのはその時である。舞台があったので一度も番組を見ていない。原作も知らない。その日からあわてて原作を読み、（後略）」などと話している。また松方の1975年の著書『松方弘樹の言いたい放談 きつい一発』では、渡哲也さんが病の床に倒れたので、その後を引き受けて欲しいと電話があって、いろいろ迷ってしまったが、岡田社長の『助けてやれや』の一言で結局、引き受けることに決まった、と書いている。


title: 勝海舟 (NHK大河ドラマ)

text: 映画監督の中島貞夫の著書『遊撃の美学 - 映画監督中島貞夫』では、渡が病気になると倉本は東京大学文学部の同級生で親友である中島に「時代劇を背負えるやつが誰かおらんか」と相談し、中島はこの頃仕事に恵まれず、空いていた松方を倉本に推薦。NHKへ行く松方に中島は付き添い、「じゃあ弘樹ちゃんでいこう」と代役が決まった、中島は「帰ってくる時に（主演）映画を一本用意しておく」と松方に約束した、と書かれている。


title: 勝海舟 (NHK大河ドラマ)

text: 中島は著書で「この頃仕事に恵まれず、空いていた松方」と書いているが、松方は先述のようにこの頃忙しかったのであり、中島の記憶違いが見られる。当時の中島は1967年に東映を退社してフリーであった。松方は東映専属の俳優ではなく岡田茂の個人預かりの俳優だった。先の倉本の著書やインタビュー、『日本経済新聞』の連載、松方の手記、著書などにも中島は出てこない。


title: 勝海舟 (NHK大河ドラマ)

text: 神経質でひ弱な海舟が出来あがり、松方は放送終了後「NHKはモノをつくるところじゃない」などと発言して物議を醸した。松方が仁科明子と恋仲になるのは、このドラマで共演したからであるが、松方は当時既婚者で、仁科の父である岩井半四郎が激怒し、マスコミを賑わせたものの、彼らの知名度が上がることにつながっている。


title: 勝海舟 (NHK大河ドラマ)

text: 松方の演じた勝海舟について、ディレクターの一人である伊豫田静弘は、「松方さんも、もちろん内心はいろいろあったと思います。でも、豪気な方ですし、東映で主役を張ってきた方だけあって―主役としての風格といいますか―間の捕まえ方というのはうまかったです。それから、俺は俺のやり方しかやりようがないみたいな開き直りというかね、そういうのは感じられました」と述べている。


title: 勝海舟 (NHK大河ドラマ)

text: 第38回、第39回、総集編の保存が判明しているが、権利元より放送許諾を得られなかったために時代劇専門チャンネルで放映された大河ドラマアーカイブスでは未放映となった。各都道府県のNHKアーカイブスおよびNHKオンデマンドで総集編前後編として視聴可能。1978年6月に東京12チャンネルで再放送された後、2016年4月に時代劇専門チャンネル「大河ドラマ総集編劇場」でBS・CS初の放送がされ、同年12月22日にNHKスクエアより総集編DVD全2枚が発売された。NHKでは番組関係者、一般視聴者にマスターテープが失われた映像の提供を呼びかけている。


title: 甲状腺機能低下症

text: 甲状腺機能低下症（こうじょうせんきのうていかしょう）は、甲状腺ホルモンの分泌量（活性）が不十分となる疾患である。代謝内分泌疾患の一つ。先天性のものや幼少時発症のものは、発達上の障害が大きな問題となるため特にクレチン症という。


title: 甲状腺機能低下症

text: 甲状腺ホルモンは全身のエネルギー利用を促すホルモンである。エネルギー需要に応じて甲状腺から分泌されるが、本症ではこれが不足するので全身でエネルギーを利用できず、神経系、心臓、代謝など各器官の働きが低下する。


title: 甲状腺機能低下症

text: 全身がエネルギーを利用できなくなるため、症状は多岐にわたる。主な症状は、強い全身倦怠感、無力感、皮膚の乾燥、発汗減少、便秘、上下肢、脇、眉の外側の脱毛、声がかすれる、聴力の低下、目に光がなくなり、顔もぼてっとする、鍵の開け閉めなどできにくくなる、体重増加などである。


title: 甲状腺機能低下症

text: 全身の活動が低下し無力感を持ったり低体温になる。皮膚の活動の低下により発汗が減少、それに加え低体温であるため皮膚が乾燥する。代謝が低下することにより皮下に粘液状の物質が沈着し浮腫となる。この浮腫みは粘液状物質でできているので粘液水腫と言う。この場合見られる浮腫みは、指で押しても全く圧痕を残さない。この浮腫(ふしゅ)はnon-pitting edemaのひとつである。腸管も活動が低下して便秘になる。活力の低下により精神活動も緩慢となり、偽痴呆を呈することがある。心臓も活動が低下して徐脈になる。心臓への粘液状物質の沈着も見られ、不整脈の原因となる。


title: 甲状腺機能低下症

text: 自己免疫障害によって甲状腺が攻撃される橋本病では、甲状腺が慢性炎症を起こして機能が低下する。これは原発性に分類される。発展途上国では甲状腺ホルモンの材料であるヨウ素の摂取不足により甲状腺ホルモン自体を合成できないことが原因となることがある。このほか、手術により甲状腺を摘出したり、放射線療法により甲状腺機能を廃絶させた場合に医源性の甲状腺機能低下症となる。


title: 甲状腺機能低下症

text: 治療は甲状腺ホルモンの投与を行うが、軽度であれば経過観察のみとすることもある。レボチロキシン (Levothyroxine) の投与は、現在多くの場合は朝一回投与で処方されるが、就寝前投与がより有効であるとの報告がある。


title: ナビ・ケイタ

text: 2017年8月29日、2018年7月1日よりリヴァプールFCに加入することが発表された。移籍金は5275万ポンドの見込みとなる。背番号は、スティーヴン・ジェラードが退団以降、空き番になっていた8番に決定した。2019年4月、サウサンプトン戦で移籍後初ゴール。UEFAチャンピオンズリーグ準決勝1stレグのFCバルセロナ戦で前半途中に負傷しシーズン終了となった。


title: 最終処分場

text: 最終処分場（さいしゅうしょぶんじょう、）とは、廃棄物（ごみ）を埋め立てて最終的に処分する施設のこと。燃やしたごみの焼却灰や不要品のうちリユース（再利用）、リサイクル（再資源化、サーマルリサイクルを含む）が困難なものを処分するための施設のこと。ごみ処分場、ごみ埋立地、埋立処分場などとも呼ばれる。


title: 最終処分場

text: 日本では廃棄物の処理及び清掃に関する法律（廃棄物処理法と略される）に定められた構造基準と維持管理基準に基づいて設置・運営され、同法に定められた廃棄物の区分に従い埋立処分される。満杯になったら終了し、その後に廃止される。2021年時点、日本には1775カ所あり、大半は山間部で、東京都区部のような海岸近くの海面埋め立てが38カ所である。


title: 最終処分場

text: 安定化とは「環境中にあってそれ以上変化せず、影響を与えなくなった状態」等と定義される。しかし、これを人間社会の尺度内で実現することは往々にして困難または不可能である。そこで「掘り返すなどの人為的な行為を行わない限り、見かけ上安定している」状態を技術的に達成し、最終的な安定を待つことが考えられた。


title: 最終処分場

text: 処分場は基本的に、廃棄物処理計画の中で埋立処分計画を策定し、必要な条件を備えた用地の選定を行う。選定作業では埋立処分する予定の廃棄物の種類に応じた水文地質調査と、自然環境・生活環境に与える影響（被害）を量るアセスメントを実施する。


title: 最終処分場

text: 廃止後は（廃止前でも可能な場合は管理しながら）跡地利用を行う。ただし、埋立地内部が完全に安定化しているわけではなく、最終覆土の施工は慎重に行わなければならない。または、計画・設計の段階から再利用に備える事が望ましいとされる。


title: A-3 (航空機)

text: A-3 スカイウォーリアー（"Douglas A-3 Skywarrior" ）は、アメリカ合衆国のダグラス社が開発し、アメリカ海軍で運用された艦上攻撃機。核攻撃を目的とした大型艦上攻撃機として開発され、のちには電子戦機や空中給油機としても用いられた。


title: A-3 (航空機)

text: 第二次世界大戦終了後、アメリカ海軍は核爆弾を搭載できる大型艦上攻撃機を求めていた。1940年代後半の核爆弾は技術的限界から大型のものしか製造できなかったため、核兵器運搬手段は大型機に限られ、核攻撃能力を保持していたのは大型の戦略爆撃機を保有するアメリカ空軍のみであった。


title: A-3 (航空機)

text: 海軍はそれに対抗し、1946年から大型艦上核攻撃機として、AJサヴェージの開発を開始させていたが、引き続き新型の大型艦上攻撃機の開発を行うこととなった。海軍ではこの他にもP-2を改造した艦上核爆撃型のP2V-3Cや、核兵器を搭載可能な飛行艇であるP6Mなど、多彩な核爆撃機を開発していた。


title: A-3 (航空機)

text: 1947年、アメリカ海軍は4社に「航空母艦より運用可能な、核爆弾の搭載を前提とした4.5tの爆弾搭載能力を持ち、3,700kmの戦闘行動半径を持つ艦上攻撃機」についての仕様要求を出した。これには、ノースアメリカン社のXA2J スーパーサヴェージとダグラス社のXA3D スカイウォーリアーの二案が選定され、ダグラス社の案は1949年3月には正式な開発契約が締結され開発計画が開始された。


title: A-3 (航空機)

text: AJ改めA-2 サヴェージの拡大発展型でありターボプロップエンジン＋補助ターボジェットエンジン混載型のノースアメリカン社案XA2Jが主にエンジンの不調から開発が難航したのに比べ、後退翼に2基のターボジェットエンジンを搭載したダグラス社案の試作機は1952年10月28日に初飛行し高い性能を示し、採用が決定しYA3D-1と命名された。


title: A-3 (航空機)

text: 先行量産型YA3D-1に引き続いて生産された本格量産型A3D-1は1956年から海軍第1重攻撃飛行隊(VAH-1)を皮切りに部隊配備が開始された。運用できる航空母艦はSCB-27C改装（蒸気カタパルト装備）とSCB-125A（アングルド・デッキ装備）を行い攻撃型空母に分類されたままのエセックス級以降である。


title: A-3 (航空機)

text: 1962年にはアメリカ軍の名称整理により命名規則が変更されたため、A-3の呼称に変更されている。ちなみにこの命名規則の改正は、本機とA3Jの型番が紛らわしく、混乱を生じたのが理由のひとつであると言われる。


title: 天声人語

text: 天声人語（てんせいじんご）は、朝日新聞の朝刊に長期連載中の1面コラムである。1904年（明治37年）1月5日付の『大阪朝日新聞』2面に初めて掲載され（初期は必ずしも1面に掲載されるとは限らなかった）、以後、別の題名となった時期を挟みながら1世紀以上にわたって継続して掲載されている。最近のニュース、話題を題材にして社説とは異なる角度から分析を加え、特定の論説委員が一定期間「天声人語子」として匿名で執筆している。新聞本紙では見出しは付けられていないが、朝日新聞デジタルでは見出しが付けられ、書籍化の際には標題が付けられる。


title: 天声人語

text: 命名者は西村天囚で、「天に声あり、人をして語らしむ」という中国の古典に由来し、「民の声、庶民の声こそ天の声」という意味とされる。しかし、この古典が何であるかは高島俊男によれば不明である。荒垣秀雄も「その原典はよくわからぬ」と書いている。


title: 天声人語

text: ラテン語の“Vox populi vox dei.”（直訳は『民衆の声は神の声である』）が元になっているという説もある。“Asahi Evening News”に天声人語の英訳を掲載する際、当初アメリカ進駐軍の機関紙“Stars and Stripes”の“Voice of Heaven, Voice of People”という直訳タイトルを転用する予定だったが、荒垣の提案でこの“Vox Populi, Vox Dei”が採用された。


title: 天声人語

text: 1904年1月5日に『大阪朝日新聞』で掲載が始まった「天声人語」は、2月から中断し、「鉄骨稜々」と題されたコラムに代わるが、3月には「天声人語」に戻された。大阪に遅れて、『東京朝日新聞』では1913年（大正2年）6月1日から「東人西人」が常設コラム化されたが、40年9月1日に東西のコラムは統合され「有題無題」となり、43年1月1日には「神風賦」となって、戦時中はこの題名が続いた。コラムが「天声人語」に復したのは、1945年（昭和20年）9月6日であった。


title: 天声人語

text: 英文学者の行方昭夫は『朝日新聞』の「天声人語」、『読売新聞』「編集手帳」、『毎日新聞』「余録」、『東京新聞』「筆洗」、『日本経済新聞』「春秋」などの日本の新聞コラムが、20世紀初頭に黄金期を迎えていたイギリスのエッセイ文学と内容が似ていることを指摘しており、とくに「天声人語」は影響を受けているのではないかと推測している。


title: 天声人語

text: 大阪朝日新聞で掲載が始まった当初は、筆者は一人ではなくグループの筆陣だった。初期は西村天囚、鳥居素川、内藤湖南の三首脳、次いで長谷川如是閑、大山郁夫、櫛田民蔵、丸山侃堂、岡野告天子、高原操、原田棟一郎、安藤正純、土屋大夢らが執筆し、大正初期は主に如是閑が執筆したとされる。


title: 天声人語

text: 初期の執筆陣の大半が白虹事件のために退社した後、1924年（大正13年）10月6日から京都支局長から論説委員に転じた「釈瓢斎」こと永井栄蔵（永井瓢斎）が専任の天声人語子となり、約10年間担当した後、36年9月26日に定年退職した。


title: 天声人語

text: 2012年11月19日、日本維新の会代表代行（当時）の橋下徹について、「髪形をいじるのは心機一転の表れでもある。日本維新の会の橋下徹氏が、おでこを出す正統『保守型』に変えた。この勝負髪で衆院選に挑むという。37歳上の石原慎太郎氏を新代表に迎え、しおらしく従う覚悟らしい」「石原氏がほれたと公言する橋下氏は、政界でいう『じじごろし』に違いない。新代表を最強のリーダーと持ち上げ、ヘアスタイルを変えた。『何が目的か分からない年の差婚をした、したたかな女のよう』。きのうの東京紙面にあった、山本貴代さんの見立てに納得した。その縁の吉凶は知らない」という内容の文章を掲載した。掲載後、コラムを読んだネットユーザーからは「橋下の髪型を皮肉った下品な一文。これが朝日の看板コラムなのだから呆れる」「橋下を貶めるために『年の差婚をした、したたかな女のよう』という言葉を選択するセンスが気持ち悪い」「髪型批判から始まって、『じじごろし』と結論づける今朝のコラムは、希代の悪文として名を残すだろう」といった、非難の意見が相次いだ。


title: 天声人語

text: 2013年2月3日、朝日新聞の投稿欄「声」に掲載されていた「大雪の中、宅配ピザの配達に来た配達員へのお礼として、缶ビールと10円のお菓子をそれぞれ手渡した母子の話」を引用し、「届けてなんぼの宅配サービスに、客の心遣いは無用かもしれない。それでも、女の子は少し大人になり、若者は時給を超えた出会いを得た」 と解説した。その上で「凍える記事が多い中でほっとする話は胸に染み、内なるオーブンに火が入る」と記述し、コラムを締め括った。インターネット上ではそのコラムの内容に対して「バイクで配達している人にビールを渡すなんて、飲酒運転幇助で捕まるレベル」「凍えた体にキンキンのビールなんて嫌がらせ」「そもそも大雪の日に宅配ピザを頼むなんて大間違い」といった否定的な意見が相次いだ。


title: 天声人語

text: 2014年9月13日朝刊の天声人語では、従軍慰安婦問題において虚偽とされている「吉田証言」を、朝日新聞が虚偽と判断してすべての記事を取り消した2014年8月5日までの31年間に15回取り上げていたとして、取り消し、謝罪をした。


title: ダンタリオン

text: 無数の老若男女の顔を持ち、右手には書物を持った姿で現れるとされる。あらゆる学術に関する知識を教えてくれる他、人間の心を読み取り意のままに心を操る力を持ち、他人の秘密を明らかにしてくれる。また、愛を燃え立たせる力、および、望む場所に幻覚を送り込む力を持つ。


title: ダンタリオン

text: ヨーハン・ヴァイヤーが記した『悪魔の偽王国』において、『ゴエティア』に列挙された72体の悪魔と共通する悪魔が68体紹介されている。ダンタリオンは『悪魔の偽王国』に記述されていない4体の悪魔のうちの1体である。


title: 52ヘルツのクジラたち

text: 2020年4月21日に中央公論新社から刊行された。2020年3月5日から12日までに集計された「読書メーター」読みたい本ランキングでは単行本部門週間ランキングで1位を獲得している。2020年の「読書メーター オブ・ザ・イヤー2020」では1位を獲得している。2020年のダ・ヴィンチ BOOK OF THE YEAR 2020の小説部門では4位にランクインしている。テレビ番組『王様のブランチ』のBOOK大賞2020では1位を獲得している。2021年2月23日には漫画家の常喜寝太郎がTwitter上に4ページからなるPRマンガを投稿した。2021年には、365.5点を獲得して同年の本屋大賞を受賞した。


title: 52ヘルツのクジラたち

text: 過去を断ち切って東京から大分の海辺の町へと移住してきた三島貴瑚は、移住先で13歳の少年と出会う。虐待を受けていた少年を見た貴瑚は、自身のかつての姿と少年を重ね合わせて、「聞き逃した声に対する贖罪」として少年を助け出す試みを行う。


title: 52ヘルツのクジラたち

text: 同作の主人公。26歳の女性。「毒親」にあたる実母からネグレクトを受けてきた。兄弟がいるにも関わらず、21歳で義父の介護をたった一人で全て押し付けられ、死ぬことを決意して道を歩いていたところを通りすがりの岡田安吾（アンさん）と同級生の美晴に救われる。東京都から大分県の海辺の町の祖母の住んでいた家に移り住んできた。共感力が非常に高く、自身と似た境遇をした人には優しい態度を取る。


title: 日本の公衆電話

text: 本項は日本の公衆電話（にほんのこうしゅうでんわ）について記す。台数は2021年（令和3年）時点、東日本電信電話（NTT東日本）と西日本電信電話（NTT西日本）に設置が義務付けられている第一種公衆電話が合計10万9000台、両社が任意で展開している第二種公衆電話を含めて15万1000台ある。携帯電話の普及により、利用回数は2002年（平成14年）度の11億8000万回から2019年（平成31年・令和元年）度は4000万回へと減少しており、両社の事業収支は赤字である。


title: 日本の公衆電話

text: 設置された時期や場所により様々な種類の公衆電話が設置されている。21世紀以降の日本は携帯電話などが広く普及し、電子メールなどの普及により通話時間が減少していることにより、市役所や病院などの公共施設においても次第に施設数が減少している（「公衆電話の施設数」参照）。移動体通信網の大規模障害発生時や大地震などの災害時も疎通可能であり、非常時の連絡インフラとして機能している（「災害対策」参照）。


title: 日本の公衆電話

text: NTT東日本・西日本、NTTコミュニケーションズ、NTTドコモなどが運営する。設置方法は事業者により異なる。かつてはKDDI（旧：KDD、旧：日本高速通信）、ソフトバンク（旧：日本テレコム）、BBモバイルも運営していた。


title: 日本の公衆電話

text: 公衆電話は全ての国民に対して公平な利用環境を提供するユニバーサルサービスに位置づけられているため、市街地には概ね1km四方に1台、それ以外の地域には概ね2km四方に1台（2022年（令和4年）3月31日までは、市街地では500m四方に1台、それ以外の地域では1km四方に1台となっていた）置くことが省令に定められ、2021年（令和3年）1月の時点で全国に約11万台が電話事業者により設置されているが、2022年から2027年まで5年間で約4万台を撤去し6万9000台まで削減される見通しであり、最終的な設置台数は3万台となることが想定されているこれ以外に企業などが独自に置いている公衆電話が約4万台設置されている。


title: 日本の公衆電話

text: 主に鉄道駅構内、市街地大通りの電話ボックス、市役所、空港、病院、などの公共施設病院に設置されているが、電話機の窃盗防止などの観点から設置場所は公開されなかったが、2011年（平成23年）12月に、日本電信電話（NTT）は、早ければ2012年（平成24年）4月にも公式サイトで設置場所を公開すると発表した。2012年（平成24年）6月28日に、NTTは全国の公衆電話約23万台の設置場所を翌日29日に公開すると発表した。


title: 日本の公衆電話

text: 設置場所公開に踏み切った背景には、2011年（平成23年）に発生した東日本大震災の発生直後に電話回線が輻輳し、都市部では地震直後に災害時でも繋がりやすい公衆電話の前に長い行列ができたことがあった。これにより公衆電話の重要性が、改めて世間一般に再認識された。


title: 日本の公衆電話

text: メンテナンスの都合のため着信可能なものが多いが、街頭に設置されているものは悪用防止のために電話番号は公開されておらず、呼び出し音が鳴動しないものが多い。個人商店の店頭などにピンク色の筐体を用いたピンク電話を設置し、店舗の着信用兼用として用いる事例も見られる。


title: 日本の公衆電話

text: 「非通知」（P。詳しくは「ナンバーディスプレイ」の項を参照）とは別設定のため、着信側の電話機で「番号非通知は拒否」するが「公衆電話からの着信は拒否しない」とする設定が可能である。公衆電話から発信した場合でも、指定番号をプッシュする方式のプリペイドカード（オートダイヤルカード）で発信した場合と、新幹線公衆電話からの発信は「通知不可能」（O/S。表示圏外）などの通知となる場合がある。


title: 日本の公衆電話

text: 料金等支払手段には、硬貨、プリペイドカード（テレホンカード）が用いられる。諸外国でも釣銭を出す公衆電話はないが、日本でも、100円硬貨を使用した場合には、間違い電話や通話時間に達しなくても、釣銭が一切出ないため（10円硬貨または100円硬貨のみが使用可）、長年にわたり問題視されてきた（テレホンカードはこの問題を解決する手段としても採用された）。


title: 日本の公衆電話

text: 公衆電話は10円単位の契約になるため、消費者にとっては内税もしくは非課税取引（単位料金10円に消費税をかけるのは現実的に決済困難となるため。国際電話は消費税非課税）になるが、電話事業者の消費税課税対象になるため、10円で話せる通話時間を短くして、通話料金を調整している。


title: 日本の公衆電話

text: 経営状況としては、1993年（平成5年）10月（最終的に3倍に値上げされた市内通話料金は1994年（平成6年）4月も）に公衆電話の通話料金の大幅な値上げが行われたことや、1990年代後半からの携帯電話やPHSの普及（特に1995年（平成7年）にサービスを開始したPHSは公衆電話とあまり変わらない通話料金を設定した）により利用者が減少し、1995年（平成7年）度からは損失を計上している。


title: 日本の公衆電話

text: 2021年（令和3年）、総務省は公衆電話の設置ルールを見直し、公衆電話を現行の4分の1程度に削減した上で避難所やコンビニエンスストアなどに事前配備する非常時用公衆電話を増やす方向で調整している。2005年（平成17年）度において、1995年（平成7年）度に比べ東日本管内で61%、西日本管内で57%の第一種と第二種の公衆電話が廃止されている。


title: 日本の公衆電話

text: 第一種公衆電話は、通信手段維持の公益性を踏まえ、災害時などの緊急優先通話や、加入電話・携帯電話を使用できない場合の用に供するため、低い利用頻度の箇所を含め市街地で約500m、郊外で約1km四方に1台設置し、台数の維持を図っているほか、設置箇所も原則として、終日公衆の用に供することができる公道上または公道に面した場所としている（夜間閉鎖される施設内に設置されているものは「第二種」）。


title: 日本の公衆電話

text: 基礎的通信役務（ユニバーサルサービス）を提供する電気通信事業者に責務として課されているために設置している公衆電話なので、高コストであるとされる。しかし基礎的通信役務は市内通話を義務付けているだけであるため、過疎地や離島などの公衆電話で市内通話をすることの少ない地域では、基礎的通信役務の収入としては僅少であるものの、市外通話の収入を含めればそこまで高コストではないとの指摘もある。


title: 日本の公衆電話

text: 第二種公衆電話については、電気通信事業法令上に定義は存在せず、NTT社内の呼称で第一種公衆電話以外の公衆電話を指す。無論、法令上の規制は存在しない。第二種公衆電話は、高頻度の利用が見込まれる場所に設置される。「公衆」を冠する電話であるが、必ずしも公衆の出入りできる場所に設置されるとは限らず、例えばオフィスビルや工場など関係者専用の施設内において、施設に立入りできる者のみに使用させるような形態の設置も認められている。KDDIの施設などは、旧：KDD時代が特殊会社であり、民営化後もNHKの国際放送送信業務等を行なっているなどの公共性から、官公署設置の例により、他の電気通信事業者の事業所内にもNTT公衆電話の設置がある場合がある。“KDDIの公衆電話”（機器名は「国際電話端末装置」）と呼ばれるものは、KDDIが国際回線事業者である関係で、成田国際空港など非常に限られた場所のみにしか設置されていなかった。色は白（UX-6形）、ちなみにKDD時代は赤色（UX-5形）。国際通話専用で、日本国内への通話は出来なかった。2015年（平成27年）時点で既に全廃されている。


title: 日本の公衆電話

text: NTTの設置する第一種公衆電話が設置基準を満たしているかについては疑義もある。2007年（平成19年）現在、NTT東日本・NTT西日本は第一種公衆電話の新設を見合わせているため、新興住宅地や都市再開発、災害復旧を行った地区などには公衆電話が全く存在しない地域が存在することが指摘されている。


title: 日本の公衆電話

text: 2006年（平成18年）の会計検査院検査報告にて、NTTが会計検査院の検査時に示した書類上では、NTTは前述の点を理由に、東日本で64.2%・西日本で65.4%の地域に一種二種両方とも公衆電話を設置しておらず、大分県にはいたっては県土の87.1%に公衆電話がない。第一種公衆電話のうち東日本12.4%・西日本13.3%は、24時間利用可能でなく、独身寮や賭博場（パチンコ）等内に設置されていることなどの、改善意見の指摘を受けている。


title: 日本の公衆電話

text: 後述の災害対策の項と重なるが、災害発生時においても、公衆電話は災害時優先電話として通話が可能である。携帯電話や一般電話が電話回線の輻輳で、使用不能になる恐れがあるため、通話が可能となる公衆電話の使用が推奨されている。災害時の連絡手段の確保という視点から、公衆電話無設置地域を無くすべき、という指摘も存在する。ちなみに災害時に停電した場合、テレホンカードは使用不能となるため、硬貨も用意しておくよう推奨されているが、次のような問題もあるため甚大な災害の場合は無料で通話ができるようになる。


title: 日本の公衆電話

text: 災害により停電した場合はその設置する機種により異なる。災害時に公衆電話の通話を無料化する旨の掲載がある。これは阪神・淡路大震災の際に、使用不能となった公衆電話が多数存在したことによる。災害救助法が適用される規模の災害で、広域停電が発生している地域としている。


title: 日本の公衆電話

text: 災害時における公衆電話の金庫充満を回避するため、及び停電によりテレホンカードが使用不能となっても、利用できるよう救済するための措置でもある。ただし、無料化措置実施中でも、アナログ公衆電話などの機種では硬貨もしくはテレホンカード（カードは使用可能の場合に限る）の投入が必要となる場合がある。その硬貨とテレフォンカードは通話終了後にそのまま返却される。


title: 日本の公衆電話

text: 阪神・淡路大震災以降、広域停電を伴う災害救助法の適用される災害は多数発生したが、2011年（平成23年）3月11日に発生した東日本大震災で、NTT東日本管轄エリア17都道県で公衆電話無料化実施により、初めてこの措置が発動された。2016年（平成28年）4月14日に発生した平成28年熊本地震で、NTT西日本管轄エリアで初めて熊本県において、公衆電話無料化が実施された。


title: 日本の公衆電話

text: 前述のデジタル型から改造したものなどごく一部を除き国際電話は使えない（外観では判断できないDMC-8Aでは、国際電話が使えるか使えないか液晶画面に表示される）。商用電源の通電表示（赤ランプと「消灯中は緊急通報以外使えません」の文字）付き。


title: 日本の公衆電話

text: 衛星電話（ワイドスター）システムを利用する公衆電話で、発信・着信とも可能。一般的な公衆電話と異なり、料金支払手段はクレジットカードのみ。日本国内でNTTドコモのmova・FOMAエリア外にある、内航船舶や、電線を引けない山小屋・離島などに設置されている。データ通信・ファクシミリ通信の可能な専用端末も提供されている。2001年（平成13年）12月19日サービス開始。


title: 日本の公衆電話

text: 後継のワイドスターIIのサービス開始に伴い、2011年（平成23年）6月1日から簡易公衆電話サービスを開始。端末は、DMC-8AをベースにEdyによる支払機能を付加した「ワイドスターII簡易公衆電話」を使用している。


title: 日本の公衆電話

text: 携帯電話（自動車電話）のmovaサービスを利用した、発信専用の公衆電話。テレホンカードのみ使用可能。通話できる範囲は、携帯電話のサービスエリアと同じであるため、トンネル内などでは使用できない。2012年（平成24年）3月31日のmovaサービス終了に伴い、秋田新幹線・山形新幹線在来線区間は「自動車公衆電話」としての利用が終了されており、2013年（平成25年）1月時点では、同じ端末で盛岡駅以南ないしは福島駅以南の「新幹線公衆電話（NTTコミュニケーションズ扱い）」のみ利用可能となっていたが、前述のとおり2021年（令和3年）6月末にサービス終了となった。在来線、高速バスに設置されていた公衆電話も、前述のmovaサービス終了に伴い、撤去されている。


title: 日本の公衆電話

text: 停電すると、赤電話・黄電話は左の窓に「ただいま硬貨は使えません」の表示が出る。緑電話は「このランプが消えている時は使えません（110番・119番だけ出来ます）」と注記された、通電中を表す赤ランプが消灯する。


title: 日本の公衆電話

text: 1890年（明治23年）12月に東京及び横浜に電話局が設置され、日本における電話業務が開始された。同時に東京15か所、横浜1か所の電話局内に電話所が設置され、電話回線を持たない一般市民のための公衆電話が設置された。開設当初は電話加入者が限定されていたことと、何よりも電話に対する認識に欠如しており利用者が限定されていたが、次第に利用者が漸増し、5年後には1か所平均8通話が利用されていた。


title: 日本の公衆電話

text: 当初は電話局内に設置されていた公衆電話であるが、1900年（明治33年）9月11日に新橋駅と上野駅に設置された。設置場所は新橋は中等待合室前、上野駅が駅長室前であった。この公衆電話は通路に置かれたものであった。電話ボックス型の公衆電話は同年に京橋に設置された六角錐型のものが初見である。当時の公衆電話は自働電話と称されたが、交換手に通話接続を依頼し、必要に応じて10銭または5銭硬貨を投入するものであった。硬貨投入の確認は10銭硬貨は鳴鐘、5銭硬貨はゴングを鳴らし、交換手がその音を聞いて投入を判断するというものであり、終戦後まで50年間にわたって踏襲されることとなった。通話料金は市内1通話5分で15銭と定められたが、一般の電話回線の通話料が定額制であり、商家などでは電話を顧客に無償で利用させることで顧客誘致を行っており、15銭では通話利用者が伸びず、まもなく5銭に値下げしている。


title: 日本の公衆電話

text: 1920年（大正9年）、一般加入電話に1通話2銭の従量制通話料金が採用されると、一般加入電話の通話料が激減し、公衆電話の通話料が急激な伸長をみた。1925年（大正14年）10月にはダイヤル自動方式が採用され名称に混乱を来たすとして自働電話が公衆電話と改称された。


title: 日本の公衆電話

text: 昭和初期の電話料金は、3分間で5銭であった。電話機および交換台にタイマー機能がなかったため、交換手が通話ごとにストップウォッチで時間を計測、通話時間が3分になると通話に割り込み口頭で時間の経過を伝えるものであった。しかしながら、この方式は公衆電話からの通話量増加とともに交換手の対応が追い付かない状態となり、1941年（昭和16年）7月1日に廃止。しばらくの間、公衆電話からは3分を超過しても通話を続けられる状態となった。


title: 日本の公衆電話

text: 明治・大正と発展を続けた公衆電話であるが太平洋戦争末期には都市が空襲に遭い、壊滅的な被害を受けたほか、1945年（昭和20年）3月には航空機の金属材料を捻出するためアルミニウム硬貨の回収が始まり、電話自体も掛けづらくなった（スズ素材の硬貨は使用できた）。


title: 日本の公衆電話

text: 戦前全国で5,222台あった公衆電話は日本の降伏直後には僅か623台に激減している。戦後も公衆電話の復旧は進まず、1947年（昭和22年）頃までほとんどその機能は停止していた。これは資材不足もさることながら硬貨不足による利用者低迷という理由があった。戦前5銭であった通話料が戦後のインフレで50銭に改定されたが、5銭、10銭硬貨は戦後新鋳造が中止されていたため入手が困難となり、それが利用者低迷に直結していた。


title: 日本の公衆電話

text: そこで考え出されたのが当時流通していた50銭紙幣の利用である。しかし前述の硬貨の音による料金投入を判定した当時、紙幣では音による確認ができず、もっぱら利用者の良心に頼るものであった。試験的に新橋駅東口に設置され、その結果は回収率105%を記録した。この結果を踏まえ東京、横浜、名古屋、大阪、神戸でも設置され、いずれも100%の回収結果を記録している。しかしその後は回収率は減少の一途を辿る。これは料金を投入せずとも通話可能との情報が広がったことと、急速なインフレにより50銭（1948年（昭和23年）に1円に改定）や1円という小額紙幣の持ち合わせ少なくなったことが考えられるが、東京で回収率20%となると、もはや交換手を通す意義も薄れ、東京では1949年（昭和24年）にダイヤル式公衆電話に料金箱を設置したものへ切替を開始、遂には回収率15%まで落ち込むこととなった。


title: 日本の公衆電話

text: 赤電話の正式名称は委託公衆電話である。1951年（昭和26年）に電電公社が商店などに公衆電話の取扱業務を本格的に委託するようになった。前章で述べたとおり信用方式の公衆電話で料金回収が望めない現状、硬貨投入方式の公衆電話の採用が急務であったが、10円硬貨の鋳造が開始されたばかりの当時では流通が十分でなく、設置に多額の投資が必要なボックス式に代わるものとして考案されたのが赤電話である。


title: 日本の公衆電話

text: 1951年（昭和26年）の段階では公衆電話には2種類が存在していた。一つが前述した委託公衆電話というものであり、電話局が設備を提供し店頭に設置してもらうものであり、商店に通話取扱いを委託するというものであり、もう一つが簡易公衆電話と称される電話局と加入者が契約した加入電話を店頭におくというものであった。簡易公衆電話制度はまもなく廃止されたが、特殊簡易公衆電話（ピンク電話）がそれに類似したものとして継承されている。


title: 日本の公衆電話

text: 店頭における公衆電話の第1号は新橋のタバコ屋に設置された。当時は一般的な黒電話機を使用していたが、1953年（昭和28年）より赤電話に順次切り替えられていった。色の変更については公衆電話であることを目立たせるために実施され、退色の少ない色相3.5YR、明度2、彩度3という赤が採用され、8月に東京駅に設置された。


title: 日本の公衆電話

text: 赤電話が登場すると公衆電話に対する評判が高まり、商店から設置希望が殺到するようになった。設置希望理由には顧客誘致もさることながら、手数料収入、そして電話回線開設が自由に行えなかった時代であり、電話局の費用で赤電話を設置・維持して自家用の代用品に使用するという理由があった。


title: 日本の公衆電話

text: このようにして登場した赤電話であるが、当初は料金を受託者と利用者の間で精算する必要があった。しかし、かけ逃げや二度がけ、市外通話の虚偽申告などのトラブルが発生するようになり、電電公社は硬貨投入式の赤電話の開発に着手した。1954年（昭和29年）に通称ダルマと称される硬貨投入式の赤電話が登場した。これは「後払い方式」と分類され、ダイヤルして通話がつながると10円硬貨を投入するという方式であり、硬貨を投入しないと片通話となっていた。


title: 日本の公衆電話

text: 1953年（昭和28年）、10円硬貨の流通が進んだことに伴い、硬貨投入方式の公衆電話として青電話が登場した。これは委託ではなく電電公社が直接に経営するものであり、基本的に電話ボックス内に設置された。初期の青電話では料金後納式が採用されており、特に相手方と繋がってから10秒間は料金を投入せずとも通話が可能であったため、対策として1955年（昭和30年）より料金前納式の青電話が登場する。これ以降、日本の公衆電話は全て料金前納式となる。


title: 日本の公衆電話

text: 赤電話は店頭、青電話は電話ボックス内という形で大別されていたが、道路整備がすすみボックスの新設が困難になる一方、赤電話は盗難防止目的で夜間は店内にしまわれることが多かったため、終日利用できる電話は限られていた。この問題を解決するため、1970年（昭和45年）頃からボックスに比べ専有面積の少ないキャビネット・ポールといった新設備の利用や、容易には盗難ができないよう固定し、終日利用できる青電話の店頭設置などがすすめられた。


title: 日本の公衆電話

text: 1968年（昭和43年）より青電話からダイヤル市外通話が可能となったこともあり、高額通話が増加したことから、1972年（昭和47年）には100円硬貨にも対応した黄電話が登場する。構造やスペースの都合により釣り銭が出ないため、「100円玉でモシモシお釣りはデンデン」などとも揶揄されたが、大量の10円硬貨を必要としなくなったメリットもある。この黄電話は、後に本体はそのままダイヤル部分がボタンに改修され、初のプッシュホン式の公衆電話ともなった。


title: 小湊鉄道キハ200形気動車

text: 自社発注のキハ100形、国鉄払い下げのキハ41000形、国鉄払い下げの買収国電を気動車化したキハ6100形とキハ5800形、と種々雑多であった小湊鉄道線の既存車両の老朽化に伴う代替と車両増備を目的として、日本国有鉄道（国鉄）キハ20系を基本としつつ独自色を盛り込む形で設計され、1961年（昭和36年）から1977年（昭和52年）までの16年間に日本車両で総計14両が断続的に製造された。


title: 小湊鉄道キハ200形気動車

text: 構造に変更された)となっており、いずれもベース車であるキハ20形より5cm広い90cm幅の片引戸で裾部が一段下がったステップ付き、側窓はキハ201 - 210が通常のアルミサッシ、キハ211以降の4両がユニットサッシとなっている。


title: 小湊鉄道キハ200形気動車

text: 妻面は中央に貫通扉を備える3枚窓構成で、オリジナルである国鉄キハ20形とは異なり、雨樋位置を引き上げた張り上げ屋根構成となっている。前照灯は中央1灯ではなく、曲線区間での照度確保などの見地から左右幕板部にシールドビームを2灯配置し、裾部にはアンチクライマーが装備されている。これは設計当時の親会社であった京成電鉄の3100形電車と似ているが、偶然の一致でありこのデザインは小湊鉄道独自のものである。塗装は旧赤電色に類似した塗り分けとなっている。


title: 小湊鉄道キハ200形気動車

text: 駆動用機関は縦型の振興造機（現・神鋼造機）製（キハ204はダイハツ工業製）DMH17Cディーゼルエンジン、変速機は全車振興造機→神鋼造機製のTC-2液体式変速機、そして台車もDT22・TR51相当品と、設計当時に増備されていたキハ20形200番台に準じた機器が選択されている。保守部品を共通化し、機器取り扱いの統一を図るなどの見地から、これらを1977年の最終増備車まで一貫して採用し続けた。


title: 小湊鉄道キハ200形気動車

text: 最終増備車は、日本国内向けの完全新造の車両としては最後のDMH17系エンジン搭載車両である。これらのエンジンや変速機の大多数が、JR・私鉄を問わず1990年代から2000年代にかけて淘汰される中、本形式では換装が実施されず原型を保っている。


title: 小湊鉄道キハ200形気動車

text: キハ5800形が廃車となって以降は小湊鉄道唯一の定期列車用旅客車両形式として、同型車のみによる1 - 4両編成にて小湊鉄道線で運用されてきたが、JR東日本より購入し2021年春から導入するキハ40系によって、本系列の一部車両の置き換えが予定されている。なお、小湊鐵道では直ちにキハ200形の全てを置き換えるわけではなく、キハ40系の導入目的はキハ200形の今後の稼働継続を可能とし余裕をもたせるためだとしている。


title: 小湊鉄道キハ200形気動車

text: 1963年から1964年の夏期に運転された千葉 - 養老渓谷間の直通列車では、国鉄キハ20系をベースとした設計が役立ち、千葉 - 五井間の内房線（当時は房総西線）区間では国鉄気動車との併結で運転された実績がある。そのためキハ40系とも総括制御が可能。


title: 小湊鉄道キハ200形気動車

text: 小湊鐵道の2005年の業務監査報告書によれば、今後小湊鐵道ではワンマン運転の実施計画があるとされたが、その際の対応など本形式についての発表・言及はなかった。なお、その後の報告書ではワンマン運転そのものの言及が無くなっている。


title: モトカレマニア

text: 『モトカレマニア』は、瀧波ユカリによる日本の漫画である。『Kiss』（講談社）にて、2017年9月号（2017年8月25日発売）から2021年5月号（2021年3月25日発売）まで連載された。瀧波ユカリとしては初めての女性向け漫画誌の連載である。元カレのことが忘れられない女性が、元カレと思いがけず再会を果たすところから始まる恋愛漫画。


title: モトカレマニア

text: 27歳のOL・難波ユリカは、22歳のときに別れた元カレのマコチ以上の男性にそれ以後出会えず、神のように崇拝していた。別れて以来再会できていなかったマコチと、たまたま同じ会社で働くことになり、思いもかけない再会を果たすことになる。


title: 中宗 (唐)

text: 高宗の七男として生まれる。当初は周王に封じられたが、後に英王に改封された。同母兄である李弘の急死と李賢の廃立の後、代わって立太子され、高宗の死から7日後の弘道元年12月11日（684年1月3日）に即位した。中宗は翌年正月1日に改元を行い、元号を嗣聖と改めた。


title: 中宗 (唐)

text: 即位後、生母である武則天に対抗すべく、韋皇后の外戚を頼った。具体的には韋后の父である韋玄貞（元貞）を侍中に任用する計画であったが、武則天が信任する裴炎の反対に遭う。計画を反対された中宗は怒りの余り、希望すれば韋元貞に天下を与えることも可能であると発言した。この発言を理由に、即位後わずか55日で廃位され、均州・房州に流された。


title: 中宗 (唐)

text: 代わって同母弟の李旦（睿宗）が即位したが、載初元年（690年）に廃位され、武則天が自ら即位して武周時代を迎えた。その末期の聖暦2年（699年）、李顕は武則天により再び立太子され、神龍元年（705年）にクーデタで退位を余儀なくされた武則天は李顕に譲位した（唐の再興）。


title: 中宗 (唐)

text: 中宗は韋后を非常に信任し、朝政に参加させ、その父を王に封じた。また韋后との間にもうけた安楽公主もまた朝政に参加させた。安楽公主は自ら皇太女、さらには皇帝となることを狙い、韋后もまた武則天に倣い帝位を求めた。


title: 中宗 (唐)

text: 景龍4年（710年）、韋后の淫乱な行為が告発されると、韋后は追及を恐れ、安楽公主とともに中宗を毒殺し、末子李重茂（殤帝）が擁立された。しかしその1ヵ月後、李旦の息子の李隆基（玄宗）により韋后と安楽公主は殺害され、殤帝は廃位された。中宗は定陵に埋葬された。


title: 音羽屋

text: 初代尾上菊五郎の父・半平は、京の都萬太夫座付き芝居茶屋の出方を営んでいたが、生まれたのが東山の清水寺にほど近い地だったことから、その境内の「音羽の滝」にちなんで、自らを音羽屋半平（おとわや はんぺい）と名乗っていたことがその名の由来。


title: 男女ノ川登三

text: 男女ノ川 登三（みなのがわ とうぞう、1903年9月17日 - 1971年1月20日）は、茨城県筑波郡菅間村（現在のつくば市磯部）出身の元大相撲力士。本名は坂田 供次郎（さかた ともじろう（きょうじろう））。


title: 男女ノ川登三

text: 1903年9月17日に茨城県筑波郡菅間村（現在のつくば市磯部）で農家を営む一家に三男として生まれる。元々は屋根の修理屋で働いていたが、ある時修理中の屋根を踏み抜いてしまい、その力の強さに驚いた周囲の勧めで地元の相撲大会に出場するといきなり優勝してしまった。そのまま筑波郡大会・茨城県大会でも優勝し、自信を持って力士を志すようになった。そんなある日、偶然茨城県へ巡業に来ていた阿久津川高一郎を訪ねて入門を志願するものの、最初は厳しい稽古の話に終始したため諦めて戻るが、力士を目指す気持ちが全く揺るがなかったために4度訪問して、ようやく入門を許可された。


title: 男女ノ川登三

text: 当初は富士ヶ根部屋に入門する予定だったが、1923年9月1日の関東大震災によって部屋が焼失したため、同じ一門の本家である高砂部屋に入門した。四股名は出身地である茨城県筑波郡と、百人一首でもお馴染みである「つくばねの みねよりおつる みなのがわ‥」から男女ノ川 供次郎とした。


title: 男女ノ川登三

text: 1924年1月場所で初土俵を踏むと、負け越し知らずで1927年1月場所には新十両昇進、1928年1月場所で新入幕を果たした。1929年5月場所には「朝潮 供次郎」と改名した。当時、朝潮と同じく体格の良い出羽ヶ嶽文治郎や、ともに「将来の大関・横綱」として並び称された武藏山武との取り組みは非常に人気があり、このためだけに両国国技館が18年ぶりに満員札止めになったこともあった（1930年1月場所千秋楽）。さらに、武藏山武との取り組みは松内則三によって実況中継され、大変な人気となった。