title: 星のカービィ3

text: 吸い込みや敵からの能力コピー、ホバリング（空中浮遊）を得意とする主人公のカービィを操作し、コピー能力や仲間を駆使しながらステージをクリアしていく横スクロール式のサイドビューアクションゲーム。2人同時プレイも可能となっており、その際2プレイヤーはカービィとは若干能力が異なるグーイを操作する。


title: 星のカービィ3

text: ライフ制が採られていることもあり敵に触れてもすぐにミスになることはない（ただし他作品と異なり、無敵時間が一瞬のみなので連続ダメージを受けてしまう割合が高い）。このため単にステージクリアのみを目指す場合は比較的簡単だが、ゲーム中の重要アイテム「ハートスター」を全て集めるとなると難易度が増す。難易度設定をこのような形で行う点はカービィシリーズの特徴でもある。


title: 星のカービィ3

text: このゲームでは6つのレベル、全30ステージ用意されており、レベル1からレベル5までは各々6つの通常ステージと1つのボスステージで、レベル6はボスステージのみで構成される。ステージは順に攻略しなければならないが、クリアしたステージに再挑戦する事はできる。


title: 星のカービィ3

text: 通常ステージの最後では様々なキャラクターがカービィの助けを待っており、彼らの欲求を満たすことができれば「ハートスター」を入手できる。レベル内の全てのハートスターを集めた状態でボスキャラクターを倒すとそのレベルは「おはらい」される。さらに全てのレベルをおはらいするとハートスターが集まり「ラブラブステッキ」が完成、レベル6の最終ボスと戦えるようになる。ハートスターが全部集まっていない場合はデデデ大王を倒した直後にエンディング（バッドエンディング）となる。


title: 星のカービィ3

text: 各ステージで特定の条件を満たすと、ゴールで『ハートスター』がもらえる。条件はそれぞれのステージで異なるが、レベルの点ではレベル1〜5まで共通している。既にハートスターをもらったステージでは1UPがもらえる。


title: 星のカービィ3

text: カービィは敵を飲み込むことでその敵が持つ能力の使用が可能となる「コピー」と呼ばれる特技を持つ。作品によりコピー能力とその数は異なるが、このゲームでは以下の8つのコピー能力が用意された。特定の能力で壊せるブロックは、壊せる能力のマークが描かれている。


title: 星のカービィ3

text: いわゆる立ち幅跳びの要領で、キャラクターが伸び縮みしている間にタイミングよくボタンを押し、ジャンプして着地した場所のアイテムを手に入れる事ができる。キャラクターが伸びている時ほど手前に、しゃがんでいる時ほど遠くに着地する。


title: 星のカービィ3

text: 道中にはカービィと冒険を共にすることができる6匹の「仲間」キャラクターがおり、彼らと合体することで空を飛ぶ、天井に張り付くなど様々な能力を身に付けることができる。ただし2人同時プレイ時に一方のプレイヤーがすでに仲間と合体していた場合、もう一方のプレイヤーは新たに他の仲間と合体することはできない。また、仲間と合体した状態だと、別の仲間キャラクターが実に悲しそうな表情や不満げな表情になる。また、『星のカービィ2』と違い、仲間キャラから降りても仲間キャラは消滅しない。


title: 星のカービィ3

text: 敵からのコピー能力と仲間キャラクターの能力を組み合わせることにより、能力はさらに強力な物となる。その組み合わせは全部で48種類あり、ハートスターをすべて手に入れるにはこれらの能力と仲間を活用しなければならない。


title: 神奈川県立神奈川総合高等学校

text: 1995年に開校した。県内で初めて単位制を基調とした全日制普通科であり、総合選択制を導入しているが総合学科の設置はない。神奈川県立神奈川工業高等学校の敷地内に併設されており、内部は接続されているが、交流はほとんどない。食堂、図書館、室内プール、トレーニングルーム、多目的ホール、弓道場が共用となっている。グラウンドは神奈川工業高等学校の設備になっている。


title: 神奈川県立神奈川総合高等学校

text: 生徒会本部のかわりに「協議会」というものが存在している。協議会は、行事局・クラブ局・新規局で構成されている。2013年現在、新規局として総務局が存在している。各局は二人の局責任者をおいて協議会として活動している。


title: HEART STATION

text: 『HEART STATION』（ハート・ステーション）は、2008年3月19日に発売された宇多田ヒカルの5thアルバム。前作『ULTRA BLUE』より約1年9か月ぶりのアルバムとなっており、その間にリリースされたシングル「ぼくはくま」「Flavor Of Life」「Beautiful World/Kiss & Cry」「HEART STATION/Stay Gold」をはじめとした全13曲が収録された。楽曲は、ほぼ全曲宇多田本人によって作詞・作曲・編曲・プログラミングされている。


title: HEART STATION

text: 収録曲は、打ち込みによるエレクトロ風のアレンジからダンス、バラードまで幅広い音楽性となっているが、全体的に音数が少なく、静かで優しいトーンでまとめられている。宇多田は「ポップで、あまり凝ってなく、楽に聴ける感じ」のものをつくるべく、「やわらかくてシンプルな曲作り」を意識したという。


title: HEART STATION

text: アルバムは、発売1週目で48.0万枚を売り上げてオリコン週間アルバムチャートで1位を獲得。その後もロングセールスを記録し、発売から2か月も待たずにミリオンセールスに到達した。また、オリコンの2008年度年間アルバムランキングで、女性アーティストのオリジナルアルバムとしてはトップとなる5位を記録したほか、iTunes Japanが発表した「年間トップアルバムチャート」では年間首位を獲得した。


title: HEART STATION

text: 宇多田ヒカルは、2006年に4thアルバム『ULTRA BLUE』を発売し、また自身2度目の全国ツアー『UTADA UNITED 2006』を開催。ツアー終了後の11月には早速新曲「ぼくはくま」をリリースしていた。2007年に入ると、ドラマ『花より男子2（リターンズ）』イメージソングを収録した18thシングル「Flavor Of Life」を発売。オリコンチャートで3週連続1位を記録したほか、音楽配信では当時の邦楽新記録を樹立し、9月までには当時のデジタル・シングル世界一のセールスになるなど、大ヒットを記録した。なお、この間宇多田は紀里谷和明との離婚を公表している。8月には新たなシングル「Beautiful World/Kiss & Cry」を発売。10月になると、宇多田は自身のウェブサイトを更新し、日本語のアルバムと英語のアルバムを同時に制作していることを明かした。2008年1月15日、自身5枚目となるニューアルバムを同年3月にリリースすることを発表、同月28日にはアルバムタイトルも発表された。2月20日、20thシングルとなる「HEART STATION/Stay Gold」のリリースと同時にニューアルバムの収録内容が明かされた。アルバム発売に先駆け3月3日より、アルバムのリード曲となる「Fight The Blues」の全国のラジオ放送およびUSENでのオンエアがスタートした。


title: HEART STATION

text: 宇多田は、離婚や引っ越しなどの環境変化が刺激的でいいエネルギーになったと語っており、2007年は今までで一番安定した年だったという。交友関係も満たされていたといい、いい具合に力も抜けて非常に「モノが作り易かった」とも語っている。公式サイトのメッセージの更新頻度が高かったのもそれが理由だという。また、宇多田は2006年に「くまちゃん」（テディ・ベア）をプレゼントされて以来、それを溺愛しており、メッセージへの書き込みの際にその「くまちゃん」のセリフや言い回しを非常に考え込んだことが、脳の活性化につながったと述べている。また宇多田は、前作『ULTRA BLUE』の制作後に、「今まで以上に繕っていないこと」や、「自分のことを初めて見せた自分」に気付いていたという。そして今回の制作では、意識的に「今の素のままの自分が作品で届けられること」「作品から『私』を感じてもらえること」を目指した。その制作に際して「ポップで、あまり凝ってなく、楽に聴ける感じ」のものをつくるべく、「やわらかくてシンプルな曲作り」を意識したとのこと。その中で、童謡「ぼくはくま」を制作したことが大きなきっかけとなっており、「非常に自由になった気がした」とインタビューで語っている。また、その後の「Flavor Of Life」や「Prisoner Of Love」の制作でも、「素直な曲作り」を心がけたという。宇多田は、今作について「潔いアルバム」だと言い、またそのタイトル『HEART STATION』について、「これまで余分にあった繕っていたものがすごく少なくて、心の底から一直線という感じでポン！と出したものが多いから、そういう覚悟も含めてこのタイトルで伝わればいいかな、と思って名付けた」と語っている。アルバムジャケットはMITSUOが撮影しており、宇多田はこのジャケット写真について自身のブログで、「気持ち的には、悩める少年っぽく」だと綴った。


title: HEART STATION

text: 宇多田は、2006年のツアーが終了したら2年ほど休むつもりだったと後に明かしている。ツアー終了後は「絞り切られた雑巾」のように疲弊していたといい、その後1か月ほどは何もせずにボケッとした時間が続いたという。11月にシングルとして発売していた「ぼくはくま」は、前作『ULTRA BLUE』制作中、「BLUE」や「海路」でハードな歌入れを行っていたころに、「癒し」を求めて生まれた楽曲だった。そんな中、ドラマタイアップの話が入り、宇多田は特に迷うことなくそれを受けるが、いざ機材を広げ制作を始めてみると以前までの自身の曲作りを忘れていることに気づいたという。そうした中で、すんなりと生まれたのが「Flavor Of Life」だった。宇多田は当初、アップテンポで作っていたが（オリジナル・バージョン）、ドラマ側の要望で、バラード・バージョンも制作することとなった。同バージョンでは宇多田は、ストリングスのラインを少し考えただけで後はアレンジャーに任せていた。また、同曲のレコーディングで宇多田は、ピアノ、ギター、ストリングスの演奏と一緒に歌を録る「スタジオ同時録音」を初体験している。宇多田は、これについてインタビューで、「自分で全部アレンジをしちゃうと、特に（私の場合は）プログラミングのものだから、自分が入れたとおりのものとか、自分が全部コントロールが効くっていう意味で、最後まで全部自分に責任があって、ガチガチに作らなきゃいけないけど、ミュージシャンが生でそれぞれのパートをやってると、なんかアレンジじゃないというか……、ミュージシャンそれぞれが何かを出して、それを持ち寄るわけで。何が出てくるかわからないってとこで、アレンジとは違うものになるのね。自分のコントロールを超えてるってところで。」と語っている。シングル曲がある程度リリースされたところで、アルバム制作に本腰を入れ始めた最初のほうに制作したのが、「Fight The Blues」だった。時期的にはシングル「Beautiful World/Kiss & Cry」（2007年8月29日リリース）の直後で、宇多田は、そこで素直なものが書けたことによってその後の曲も「すらすらと書くことができた」と語っている。最後から2番目に作られた「テイク5」は、前作『ULTRA BLUE』収録の「海路」のレコーディング前に「こんな変な曲でいいのか」と思ったことから「違うもの」を模索し、制作された曲。ところがアルバムには結果的に「海路」が収録されたためボツになり、今作のアルバム制作佳境にいたって「ネタも尽きてきたし、あれやろう」ということで完成させるに至った。『ULTRA BLUE』の時点ではバックトラックしか作っておらず、インストゥルメンタル曲でも良かったというほどそのトラックが気に入っていたのだが、歌自体を乗せるのが難しく、歌詞も普通の歌詞ではない、文学的な詩のようなものにしたという。歌ってみても歌いにくく、初めは聴いてみても凄く変な曲だと思ったが、何度か聴いていくうちに慣れてきてこれはこれでいいと思えるようになったとのこと。宇多田は、アルバム制作が佳境に入るといつも「心が非常にすさんでくる」のだといい、今回も「テイク5」を作ったころから精神的に疲労や乱れがたまり、やさぐれてきていたという。そんな中、今回は「暗いまま終わるのは絶対イヤだ」「最後にイケイケなアップテンポのダンス・ナンバーを作りたい」と思い、最後に「Celebrate」を制作したという。なお、本タイトル確定前の仮タイトルは「やけくそ」で、5日で作曲から歌入れまですべての作業を終え、本人曰く曲の制作にかかった時間はおそらく過去最短だった。2008年1月には、「Prisoner Of Love」のストリングスのレコーディング風景の写真を自身の公式サイトに載せており、その1か月後、ついにアルバムが完成したことを明かしている。アルバム完成に際して、デビュー以来のプロデューサー・三宅彰は次のようにコメントした。「みなさんお待たせしました。(僕ではないよね。)ようやくアルバムが完成しました。大変素晴らしいナニビトも満足する出来栄えになっていると思います。作詞・作曲・アレンジ・オケの打ち込み・サウンド造り、そしてボーカルとコーラス(１トラックずつ聴くとなんと50時間かかります)、すべてヒカル本人がやっていますが、ここまでひとりですべてやるアーティストは世界でもなかなかいないと思います。(腰が痛くなるまでよく頑張った。ヒカル偉い。感動した。小泉風に(古)。)普段は余り誉めないタイプのプロデューサーの僕ですが、心からアーティスト宇多田ヒカルに敬意と称賛を送りたいと思います。」なお、本作の制作は、宇多田の2枚目の英語詞アルバムの制作と並行して行われていた。収録曲の「Prisoner Of Love」は、元々は英語詞アルバム収録用のものとして作られていたが、本人が「やっぱり日本語でやりたいと思った」ことから、日本語詞がつけられ、本作収録にいたっている。英語詞をつける際はキレのある歌詞を選んでいたが、日本語にするときには、のっぺりしたものにならないよう意識して書き、重いドロドロした曲調にならないよう、黒人的な歯切れのいいアレンジや歌い方にしたという。また、この歌を初めて通して聴いたときには久しぶりに宇多田自身思わずウルッときてしまったという。初めは恋愛の曲にしようとしていたが、ドラマのタイアップが来るかもしれないから友情とも恋愛とも取れる歌詞にしてほしいとの要望があり、非常に難しかったと語っている。ちなみに、この曲と「Celebrate」「HEART STATION」は歌詞をファミリーレストランで、3,4時間程度で書き上げられている。


title: HEART STATION

text: 今回も、前作『ULTRA BLUE』に引き続き、ほとんどの楽曲の編曲やプログラミングまでを宇多田自身が手掛けている。「Flavor Of Life」のバラード・バージョンと「ぼくはくま」には、これまでにも宇多田の作品に関わってきた冨田謙やAlexis Smithが編曲で参加している。本作では、CDと配信用の音源では別々のマスタリングを施しており、CDには、デビューアルバム『First Love』から宇多田の作品に関わってきたテッド・ジェンセンを、配信にはトム・コインをマスタリングエンジニアとして起用している。これはそれぞれの視聴環境において、できるだけオリジナル音源に近い音質を提供したいという意向からである。


title: HEART STATION

text: 『HEART STATION』は、前作『ULTRA BLUE』と同様にほぼ全曲が打ち込み主体の楽曲となっており、「Flavor Of Life -Ballad Version-」や「Celebrate」、「Prisoner Of Love」でのみアコースティック・ギターやストリングスなどの生楽器が用いられている。その中で、ヒップホップとハウスを練り込んだようなビートの粘りや、細部まで徹底しつつナチュラルさを残す音像への配慮なども指摘されている。以前に比べて、ハープやピアノのような優しい音を基調とした曲が増えており、Real Soundは、「（前作『ULTRA BLUE』にあったような）サビに向かってガツンとかましてやるぜ！　といった気張った感じはなく、しっとりとした洋楽ポップスのようなモードへ入っている。」と指摘している。また、「ぼくはくま」などの童謡が収録されていることにも言及し、「"ポップ"に軸足を置いたまま、新たなチャレンジをしている様子が聞いて取れる。」ともしている。サウンド面では、エレクトロ風の楽曲からバンドサウンドの楽曲まで多様ではあるが、全体的に「聴きやすい」ように統制されているとする指摘がある。音楽プロデューサーの河田総一郎はテレビ番組『関ジャム 完全燃SHOW』にて、本作について「ドラマやCMタイアップでお馴染みの楽曲も多数あるが、全体的に音数が少なく、静かで優しいトーンでまとめられている。」と語った。宇多田の作品に多く関わっているプロデューサーの三宅彰は、これまでの4枚のアルバムは誰に向けて書いたのか具体的に見える曲が多かったが、今作は顔の見えない不特定多数の人に向いているように感じると述べた。これを踏まえた上で宇多田は10代の頃は内面に向かいがちだったが、20代半ばになり社会と自分というものを結び付けられるようになったのではないかと語った。


title: HEART STATION

text: 『HEART STATION』は、2008年3月19日に、日本ではEMIミュージック・ジャパンによって、台湾ではによってリリースされた。前作『ULTRA BLUE』から約1年9ヶ月ぶりのリリースとなる。全13曲が収録されており、CDには歌詞が載ったブックレットが付属した。同月29日に韓国で、4月8日には北アメリカでもリリースされた。これで今作は、宇多田にとって前作『ULTRA BLUE』に次いで北アメリカでリリースされた2作目のアルバムとなった。本作から2年後の2010年に人間活動と称して活動休止を宣言。さらに2年あまりが経った2013年、所属していたEMIミュージック・ジャパン（旧東芝EMI）がユニバーサルミュージックに吸収合併されたため、宇多田はEMIから移管されたVirgin Recordsへ移籍。EMIからのオリジナル・アルバムのリリースはこれが最後となった（本来のラストアルバムは2010年のベストアルバム『Utada Hikaru SINGLE COLLECTION VOL.2』である）。なお、予約購入者先着特典で「宇多田ヒカルB2サイズ オリジナル・ポスター」が付属する（店頭などに掲示されている告知用ポスターと同デザイン）。


title: HEART STATION

text: リリースに際して、宇多田はプロモーションのために多数のテレビ番組に出演している。まず、「Stay Gold」を披露した2月18日の『HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP』を皮切りに、22日には『ミュージック・ステーション』と『音楽戦士 MUSIC FIGHTER』に出演。いずれの番組でも表題曲「HEART STATION」を披露している。翌日23日も『COUNT DOWN TV』に出演し、同曲を披露した。5日後の28日には『うたばん』に登場。「宇多田ヒカルデビュー10周年SP」と銘打たれ、「TBS番組秘蔵映像」や「共演者からの豪華メッセージ」が紹介された。番組では、「Stay Gold」を披露している。その翌日は、『森田一義アワー 笑っていいとも!』の「テレフォンショッキング」に、俳優酒井敏也からの紹介で出演した。宇多田は番組への「おみやげ」に、ニューアルバムのポスターを持参している。そこから約1か月が経ち、アルバム発売後の3月23日に『Music Lovers』に登場。宇多田がレコーディングを行っているスタジオに女性ファンのみを招待して行った、プレミアムライブの模様がオンエアされた。番組では、アルバムから「Fight The Blues」、「Flavor Of Life∼balled version∼」、「Celebrate」の3曲を披露。後日、その日に時間の都合でオンエアできなかった「ぼくはくま」が、ノーカットで紹介された。同月31日には『HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP』の特番「HEY!HEY!HEY!生のお台場春一番スペシャル!!」に出演 し、ドラマ主題歌となっているアルバム曲「Prisoner Of Love」を歌唱した。また、4月4日にも再び『ミュージック・ステーション』に出演し、同曲を披露している。


title: HEART STATION

text: そのほかにも、ROCKIN'ON JAPAN2008年5月号の表紙巻頭に7年ぶりに登場。ニューアルバムについてのインタビューが掲載された。2008年3月9日には、スペースシャワーTVのマンスリーアーティストのスペシャルプログラム「V.I.P.」に出演。リリース前のニューアルバムについてのインタビューを中心に60分間にわたって音楽評論家の鹿野淳とトークした。


title: HEART STATION

text: 『HEAR STATION』は、発売1週目で48.0万枚を売上げ、オリコンの3/31付週間アルバムランキングで初登場1位を獲得。1月30日に発売された倖田來未の『Kingdom』の42.1万枚を上回り、2008年発売の作品として最高の初動売上を記録した。宇多田のアルバムで最も低い初動セールスとはなったものの、これで宇多田のアルバム1位は6作連続、オリジナル作品では1stアルバムから5作連続となり、歴代3位タイ記録となった。同年に創設されたばかりのBillboard JAPANの「TOP ALBUMS SALES」でも首位スタートとなった。2週目には売り上げは13.6万枚にまで落ちたが、その後安定したセールスを維持し、10週連続でオリコンアルバムチャートTOP10入りを記録。発売から2か月もたたないうちにミリオンヒットを達成した。これで宇多田はデビュー以来のすべてのアルバムでミリオンセールスを記録したことになる。また、アルバム収録楽曲のデジタル配信累計が1500万ダウンロードを突破したことも報じられた。(7月には2000万ダウンロードに到達）


title: HEART STATION

text: 『HEART STATION』は、オリコンの年間アルバムランキングで女性アーティストのオリジナルアルバムとしてはトップとなる5位に登場。タワーレコードの「2008TOP40セラーズ」のアルバム部門では2位(オリジナルアルバムとしては1位)を記録した。また、iTunes Japanが発表した「年間トップアルバムチャート」で年間首位を獲得した。


title: 五人組 (日本史)

text: 制度の起源は、古代律令制下の五保制（五保の制）といわれる。時代が流れ、1597年（慶長2年）豊臣秀吉が治安維持のため、下級武士に五人組・農民に五人組を組織させた。江戸幕府もキリシタン禁制や浪人取締りのために秀吉の制度を継承し、さらに一般的な統治の末端組織として運用した。


title: 五人組 (日本史)

text: 五人組制度は村では惣百姓、町では地主・家持を近隣ごとに五戸前後を一組として編成し、各組に組頭などと呼ばれる代表者を定めて名主・庄屋の統率下に組織化したものである。これは連帯責任・相互監察・相互扶助の単位であり、領主はこの組織を利用して治安維持・村（町）の中の争議の解決・年貢の確保・法令の伝達周知の徹底をはかった。また町村ごとに遵守する法令と組ごとの人別および各戸当主・村役人の連判を記した五人組帳という帳簿が作成された。


title: 五人組 (日本史)

text: 実態は、逃散したりして潰れた家や実際の住民構成とはかけ離れた内容が五人組帳に記載されていた場合があったり、また年貢滞納をはじめとする村の中の争議は、村請制の下では五人組ではなく村落規模で合議・責任処理されるのが普通であったため効果としては疑問がある。また、村によっては一つの村内で領主が家ごとに別々（相給）になっているケースがあり、その場合には領主が編成する五人組と村が居住区域をもって定めた五人組（「郷五人組」）が並存するという現象も生じた。しかし五人組制度が存在することによって、間接的に名主・庄屋の権威を裏付け、住民の生活を制約すると同時に町村の自治とりまとめを強化することには役立った。他方で米沢藩の上杉鷹山のように、初期の五人組などの組合を再編して、相互扶助を重視した伍什組合を編成した藩もあった。


title: 秋野公造

text: 兵庫県神戸市生まれ。幼少時に喘息とアトピー性皮膚炎を併発。病苦がきっかけで医者を目指すこととなった。白陵中学校・高等学校、長崎大学医学部卒業後、長崎大学大学院医歯薬学総合研究科修了。在学中から臨床医として研究に携わりつつ医師として勤務。医師として、日本内分泌学会若手研究奨励賞、ヨーロッパ組織再建学会若手研究奨励賞、日本創傷治癒学会研究奨励賞、日米創傷治癒学会第一回優秀演題賞など多くの賞を受賞する。


title: 秋野公造

text: 2006年より、長崎大学からの人事交流として2年間の予定で厚生労働省に出向。厚生労働省健康局疾病対策課課長補佐として薬害エイズ対策の他、ハンセン病、クロイツフェルト・ヤコブ病などの対策に携わる。2007年、正式に厚生労働省医系技官採用試験を経て、長崎大学の籍を離れ、厚生労働省に入省。2008年より厚生労働省医薬食品局血液対策課課長補佐として献血対策、薬害肝炎対策、新型インフルエンザ対策に携わる。2008年に長崎大学客員教授に就任。


title: 秋野公造

text: 幼少期に喘息とアトピーに苦しんだ経験から医師を目指し長崎大学医学部へ進学。山下俊一教授のもとで、最先端の医学研究に励む。研究を続けながら、長崎県島原市にある個人病院で内科医として勤務。このころ社団法人日本内分泌学会・若手研究奨励賞（2002年6月）、ヨーロッパ組織再建学会・若手研究奨励賞（2005年10月）を受賞した。


title: 秋野公造

text: 2006年に、厚生労働省へ出向。健康局疾病対策課の課長補佐に就任。2007年には、厚生労働省医系技官採用試験に合格。2009年に流行した「新型インフルエンザ」が発生した際には、羽田空港内にある東京空港検疫所市所長に就任。羽田空港における検疫業務の陣頭指揮を取った。この際、自身も「新型インフルエンザ」に感染した。


title: 茨城弁

text: 茨城弁（いばらきべん）は、茨城県で話される日本語の方言である。茨城県は常陸国と下総国北部（千葉県より移管）で構成されており、古くより統一的な方言として扱われていたわけでなく、現在の茨城県が構成されて以降の分類である。方言学では茨城方言とも称される。


title: 茨城弁

text: 二つの主な特徴として、ひとつは「か行・た行」が濁音化するというもので、語中や語尾に「か行・た行」がくると、標準語では清音で発音されるべきところを濁音で発音される。もうひとつは「イとエの区別が無い」というものがあり、エがイの発声に近いイとエの中間音で発音され（もしくは、イとエの発音が逆転する）、特定の語に適用されることなくイとエを含む言葉すべてに適用される。代表的な茨城弁として、「なんだっぺ」（なんだろう）や「〜すっぺ」（〜しよう）、「行ぐべ」（行こう）などがある。この「っぺ」や「べ」という発音は、文語の助動詞である「べし」の名残といわれており、原型は「べ」だったものが次第に「っぺ」に訛化したものと言われている。この特徴的な発音は、尻上がりのイントネーションとも相まって耳に残りやすく、一般に知名度の高い方言のひとつにあげられている。


title: 茨城弁

text: 茨城弁の代表的な語に、「ごじゃっぺ」（「でたらめ」など否定的な意味合い）、「でれすけ」（「だらしない、しまりがない男」の意）、「いじやける」（じれったくてイライラする気持ちを表す語）などがあり、独特の語感を持つ語や、我慢の感情を表す他の地域や県には見られない希少な言葉があり、県民に愛される方言である一方で、茨城の県民性をよく表す方言ともいわれる。


title: 茨城弁

text: 他県民が聞く茨城弁は、茨城県生まれの茨城弁話者にとってはごく普通の普段使いの会話であっても驚かれることがあり、速口で尻上がり調のうえ「だっぺ」などのように耳につく独特の言葉遣いが、まるで「怒っている」ように聞こえると指摘されることもある。


title: 茨城弁

text: 関東地方の中でも栃木県とよく似通い、かつ標準語とは大きく異なる。特に、イとエは混同されて中間音で発音され、ヒとへの区別も曖昧なことが多い。カ行・タ行は語中語尾で濁音化してガ行・ダ行になり、濁音が耳につくほど顕著である。県内の農村部よりは、東南部の神栖市周辺や水戸などの都市部ほど、音韻上は標準語により近く訛りは少ないとされる。茨城の方言は無アクセントで「飴」と「雨」などの区別をしない。イントネーションも平板調で、文末が少し持ち上がる尻上がりの調子がよく聞かれる。ただし、県西の一部に濁音化が無い地域、県南東の一部にアクセントがある地域がある。


title: 茨城弁

text: か行音（カキクケコ）、た行音（タチツテト）が、語中または語尾にくる場合、言い換えれば第2音節以降にくる場合は、本来であれば清音であるはずものを有声化して濁音にて発音される。例として、「鶏冠（トサカ）」の場合は、語尾の「カ」が濁音化して「トサガ」と発音されるが、語頭の「ト」が語中語尾の条件に当らないので言葉が濁らず「ト」のままである。同様に、「私（アタシ）」→「アダシ」、「出来る（デキル）」→「デギル」、「柿（カキ）」→「カギ」となる。助詞、助動詞のか行・た行も例に漏れず、「無いから（ナイカラ）」→「ネーガラ」、「ずれたのではないか」→「ズレダンダネーガ」のようになる。


title: 茨城弁

text: 濁音化の例外として、「鞄（カバン）」は「ガバン」と発音するなど、一部の語では語頭に濁音が現れる場合もある。また、書き言葉には影響せず、茨城弁常用者でも話し言葉の上では濁音化していても、文字で書き表すときは標準語どおり清音で書くことは出来る。


title: 茨城弁

text: 特に茨城弁の大きな特徴として挙げられるのは、イとエの区別が確かでないことである。標準語ではイと発音すべき場合も、エと発音すべき場合も、どちらもイとエの中間音で発音される。例として、「茨城」は本来「イバラキ」と発音されるが、最初の「イ」がイよりエの発音に近くなり、エとまではいかない音となる。このため、イとエを区別している人には「エバラキ」と言っているように聞こえる。同様に「職員」は、正確なイの音にならずエに寄った音になるので、「ショクエン（食塩）」のような言い方になる。


title: 茨城弁

text: 反対にエの場合も同様で、「鉛筆」は本来「エンピツ」と発音されるが、最初の「エ」が「イ」に寄った音になるので「インピツ」のようになる。「駅」は「イキ」、「息」は「エキ」と言ったように聞こえるが、実際には反対に言っているわけではなく、どちらもイエの中間音で発声される。


title: 茨城弁

text: このイエ混同の訛りは、特定の語にあらわれるのではなく、イエの音を独立母音として含んでいる場合に全ての語で適用され、「書きことば」にまで累を及ぼし、「考える」→「考いる」、「願います」→「願えます」のような書き誤りも往々にしてある。イエ混同については茨城県下全体のほかに、栃木県や東北地方南部にかけてみられるが、茨城でも若年世代に従ってだんだん少なくなる傾向にある。


title: 茨城弁

text: 加藤正信の『方言の音声とアクセント』では「イとエを区別せずにエに統合」した地域として茨城を含め、青森東部・岩手・宮城・山形の北西部を除いた地域・福島・千葉北部・栃木の南西部を除いた地域・埼玉の北東部の一部地域が示されている。一方、茨城方言のバイブルとも言える『茨城方言民俗語辞典』では「え」項を放棄して編纂している。


title: 茨城弁

text: 例えば、「三時間（サンジカン）」では、か行音の「カ」の前に「ジ」があるので言葉が濁らず、「サンチカン」という具合である。他にも、「短い（ミジカイ）」→「ミチカイ」、「恥ずかしい（ハズカシイ）」→「ハツカシイ」などの清音化、「座布団（ザブトン）」→「ザプトン」の半濁音化が挙げられる。


title: 茨城弁

text: どんな単語であれ、同音異議の語を音の高低によって区別して発音する習慣はほとんどなく、いわゆる無アクセントが行われている。この点で西関東方言とは異なり、栃木県の大部分や東北地方の福島県や宮城県などの南奥地方とほぼ同じである。例えば「橋」と「箸」、「雨」と「飴」のような単語は区別することなくすべて平板的に発音され、明瞭にアクセントで区別する標準語とは異なる。ただし、茨城県南東端の神栖市周辺の地域では、東京式アクセントが行われる。イントネーションについては、疑問を表す意味の言葉を会話で話す場合、俗に「茨城の尻上がり」という独特の調子で、やや早口で高く発音しながら言葉を続け、終わりの幾音節で最も高いイントネーションで会話を切るという発音法が行われる。


title: 茨城弁

text: カ変動詞「来る」・サ変動詞「する」の一段変化が進んでいる。「ヨンチッタ」（読んでしまった）のように、「〜チッタ」というの用法も多い。「ブッカス」（ぶっ壊す）のブなどの接頭語の使用も多く、本来は強調の意味で使われるものだが、その意味も失われて日常的に使われるほどである。茨城弁においては敬語の形式は簡略的で、「おあがんなんしょ」（お上がりなさい）、「食べらっしょ」（食べてください）などのように「ナンショ」「ラッショ」などの丁寧語がほとんどである。


title: 茨城弁

text: 「〜だっぺ」に代表されるように、茨城弁の文末で盛んに用いられる「べ・っぺ」は、意志、推量、勧誘をあらわすのに使われる助動詞で、いわゆる「関東べい」が変形したものである。文語の「べし」の名残というのが定説で、これが茨城弁では「べ」「っぺ」の形で主に用いられ、ときには「べー」「っぺー」と長音になる。また、県南・県西地域の一部では「だっぺ」を「だへ」「だっへ」と言うところもある。用法例として、次のような形になる。


title: 茨城弁

text: サ行変格活用の「する」につく場合も、連用形から「しべ」になるほか、文語の終止形が残って「すべ」という。より強い意志表現として、ラ行四段活用や一段活用の動詞につく「ぺ」になる場合は、促音+「ぺ（ペー）」の形になり、連用形から「しっぺ」、終止形から「すっぺ」になる。


title: 茨城弁

text: 「来る」は、キ一段で活用するカ行上一段活用の形になる。ただし、この訛りの傾向には強弱があり、訛りの弱いところでは、未然形のみ「キナイ」でその他の活用形は本来のカ行変格活用が用いられる。訛りの強いところでは、すべて上一段活用になる。


title: 茨城弁

text: 次に、終助詞の「け」には、回想を表す「け」と疑問を表す「け」の2種類がある。忘れていたことを思い出す意味で使われる回想の「け」は、文語の「けり」の名残とされ、格助詞との見方もされている。タと置き換えて使われもするが、タよりもタッケとなることが多い。疑問の「け」は、標準語の文末で使われる「か」も茨城では使われるが、これと同じ用法で「け」も使われており、カもケも疑問の意味では同じだが、ニュアンス的にケのほうが丁寧で親密感があり、穏やかな問いかけになる。必ず文末にくるので、タッケを除いてケよりも言葉が濁ってゲと発音されることのほうが多い。


title: 茨城弁

text: 茨城方言では、一般に敬語の用法が少なく、特に第三者に対しての用法が非常に少ない。本来の助動詞「れる」「られる」を使うことは極めてまれで、「せられる」「させられる」はほとんど使われない。例えば、標準語では「先生が来られる」というべきところを、当然のように「先生が来る」で済ませてしまう。一方で、動詞より転訛した「なさる」「になる」「くださる」の類は茨城弁でも使われているが、第三者に対する依頼や命令形での用法が多く、対話では更に訛って盛んに用いらいれている。


title: 茨城弁

text: 茨城の文法は基本的に標準語と同じである。しかし、茨城には現代標準語と異なる助詞や助動詞があり、これらは、それらが現代標準語の言い方と共存して使われるのも茨城方言の特長とも言える。自発形はやや特殊で、「行く」の自発形の「いけられた」は、「いつのまにか行けてしまった」というニュアンスを含む。これは栃木でも同じである。


title: 茨城弁

text: 古くから特別視されてきた八丈方言に関して橘正一は『方言学概論』の巻末で、特定の方言書に記載された八丈方言と他の方言との共通語の数を地域別にまとめた報告がある。これにより、八丈方言は、岩手を中心とした東北各県との関係が最も深く、次いで静岡、関東では唯一茨城との関係が最も深いことが解かった。茨城は県別で全国4位であった。また八丈方言と関東の海岸部との共通性は多いのだが他の都県との関係は薄いことも解かった。八丈方言は東北方言に最も近い一方で、東北の南端の宮城・福島より茨城の方が近いと言うことになる。橘正一は、この理由として古語が残っているか否かによると推論している。言い換えれば茨城には統計的に古語が良く残っていることが証明されたことになる。


title: 茨城弁

text: 一方、各地の方言のうち、動植物や生活文化・風習に関る語彙は種々雑多で使用範囲が限られる。さらに関東以外の周辺域の影響を受けた言葉がある。それらを除いた各地の古い方言は、実は関東圏にほとんど共通に見られるものである。実際に東京西部の青梅市・多摩地域などの方言や神奈川西部の方言は茨城弁に驚くほど良く似ている。方言の比較は時間軸が作用して今ではなかなか難しく、現代ではことさらに茨城弁が特別に扱われている傾向があるが、茨城方言は関東では決して特別な方言ではないことが解かる。一方、動植物方言の中に意外な共有性があることもある。


title: 茨城弁

text: 現代の標準語は過去の長い歴史を経つつ今も変化を続けており、不思議と思える若者言葉のうちの僅かなものは、いずれ将来の標準語となる可能性を持っている。例えば「違う」とは動詞であるが、現代日本語にはこれに当てられるべき形容詞形が無い。そのため、茨城では古くから使っていた「ちがくなる」という方言は、現代語の欠陥を補う言葉と言っても良く、今では都心の若者達が使うようになっている。


title: 茨城弁

text: ここに紹介するのは大量にある茨城弁で使われる語の一部で、これらの言葉のなかには茨城特有の方言があるが、「おちる（おじる）」（降りる、下車するの意）、「こわい」（身体が疲労した状態を表す語）など、東北方言、特に南奥羽方言と共通する語もみられ、関東方言と東北方言の接触地帯としての茨城方言の性格が表れている。また俗語の存在も無視できない。実際、今では使われない言葉の中に、明治期の関東各県の方言書に残された言葉の多くが、今も東北圏内で使われているものがある。各地の方言語彙の中に古語が残存していることは茨城弁も同様で、醜（シコ）の名残とみられる「いしこい（いしけー）」（粗末・粗悪なことを表す形容詞）など古語に由来するものや近世語も数多くみられる。


title: ジョーズ3

text: 前作から立派に成長したマイケル・ブロディは、海の一部を使用した最新の海洋水族館「シー・ワールド」でチーフ・エンジニアとして働いていた。フロリダで完成したこの水族館は、海底に張り巡らした特殊ガラス製の巨大水中トンネルが売りだった。開園前日、作家のフィリップや、弟のショーンも遊びに来た。しかしその日、館と海底を区切るゲートが突然故障したので、スタッフが1人修理に向かう。


title: ジョーズ3

text: 一方、マイケルとモーガンは行方不明のスタッフの捜索に海底へ出たが、そこに体長3メートルのホオジロザメが現れる。フィリップの協力もあって、体長3メートルの人食い鮫の捕獲に成功した。フィリップや館長は、鮫を殺してその様子を公開しようとしたが、モーガンの提案で、人食い鮫を水族館で飼育することとなる。


title: ジョーズ3

text: いよいよ、シー・ワールドが開館すると、館長は生物担当のモーガンに無許可で人食い鮫を公開する。が、鮫は公開直後に息絶えてしまう。一方、海底トンネルでは修理に向かったスタッフの無残な死体が見物客によって発見された。マイケルはすぐさま鮫の仕業と確信する。バーでくつろぐ館長に報告するマイケルとモーガンだったが、海底に体長10メートルの超巨大ホオジロザメを発見する。すぐに避難命令を出す館長であったが、水上スキーショーはパニックに陥り、水中トンネルは鮫の突進によって破壊されてしまう。捕獲した鮫はこの怪物の子供に過ぎなかったのだ。館長は水中トンネルの緊急閉鎖を命じ、その結果、客はトンネル内に閉じ込められてしまった。


title: 春咲あずみ

text: 2008年1月、『拘束椅子とぶっかけ顔面30連発で引退! 春咲あずみ』（レアル・ワークス） が引退作として発売。しかし後日の公式ブログで、AVから引退するのではなくレアル・ワークスからの引退（離脱） であり、同年4月から宇宙企画の作品に出演すると発表した。


title: 春咲あずみ

text: 2008年10月をもって『Pleasure ～堕天使覚醒～ 春咲あずみ』で宇宙企画から卒業。『おまたせ!kawaii*デビュ→ エロカワ乳姫あずみん 春咲あずみ』(2008年11月25日）でkawaii*から作品がリリース。


title: 淡輪ゆき

text: 淡輪 ゆき（たんのわ ゆき、1992年10月10日 - ）は、東京都出身のタレント、フリーアナウンサー。ホリプロスポーツ文化部アナウンス室 (HAP) 所属。夫はプロ野球選手（東北楽天ゴールデンイーグルス）の浅村栄斗。


title: 淡輪ゆき

text: 趣味はゴルフ（ベストスコア96、アベレージスコア105）、スポーツ観戦（野球とラグビーは年間30試合以上スタジアムで生観戦。ほか、サッカー、テニス、バスケットボールなど）、プレーヤーとしてバスケットボール歴7年、スキー歴10年、映画館で映画を観ること（月に平均3回）、ジャズダンス（4年）、海外旅行（30か国以上。カナダへ1年間留学していた経験あり）。


title: 中通り

text: 「中通り」は中山道に因んだ名称で、関ヶ原以前の中山道は「東山道」という名称で、高崎から宇都宮を経て現在の中通りを経由するルートであった。この東山道と似て阿武隈川に沿う経路で、東京や埼玉を起点に、道路は国道4号や東北自動車道、鉄道は東北本線や東北新幹線が当地を貫いている。


title: 中通り

text: 北部の福島市、中部の郡山、南部の白河の3都市が中心的な都市として鼎立しており、これら3都市に東北新幹線の駅が設置されている。近年では更に集約されて、県庁所在地の福島市を中心とした福島都市圏（仙台寄りで置賜地方と親密）と、経済と交通の中心地である郡山市を中心とした郡山都市圏（首都圏寄りで会津地方と親密）が二大経済地域を形成している。


title: 中通り

text: 那須火山帯山麓は豪雪地帯で日本海側気候、それ以外の地域は太平洋側気候を呈している。農業面では福島盆地が桃をはじめとする果物の産地として全国的に知られ、県中部では主にきゅうりをはじめとする野菜や稲作が盛んである。


title: 中通り

text: 古代には、当時のヤマト王権の中心地だった畿内から本州の内陸側を抜ける道が白河から阿武隈川沿いに信夫郡まで達し、この道は律令制以後に官道となって東山道と呼ばれた。各々の道の名前はその道沿いにある国を括る地方区分としても用いられ（五畿七道）、当地は東山道に属する陸奥国の一部をなした。


title: 中通り

text: 鎌倉幕府開府に先立つ文治5年（1189年）の奥州合戦では、源頼朝が差し向けた鎌倉軍を迎え撃つために藤原泰衡が伊達郡（平安時代中期に信夫郡から分立）に阿津賀志山防塁を築いて一大激戦地となり、奥州藤原氏の本拠地だった平泉までの進撃路となった東山道は鎌倉時代に鎌倉を起点とする奥大道（奥州大路）に改まった。


title: 中通り

text: 当地は陸奥国の他の地域と別して仙道六郡とも呼ばれるようになった。具体的には白河郡（石川郡と白川郡を分立させた後の）、岩瀬郡（石背郡が転じた）、信夫郡、伊達郡、安積郡（田村郡を含む？）、安達郡（安積郡の東北部が分立）を指した。


title: 中通り

text: 戦国時代（安土桃山時代）には、中通り北部は伊達郡を本貫とした伊達氏、中通り中部は三春を本拠地とした田村氏を初めとして、名だたる武将が中通りを行き交って合戦を行い、領主が目まぐるしく変わった。上杉景勝の家老、直江兼続は徳川家康による会津征伐軍を迎え撃つため、白河郡革籠原（かごはら、現白河市白坂石阿弥陀）に長大な防塁を築いた。


title: 中通り

text: 白河城下からは、会津道が猪苗代湖より南の経路（現国道294号）で若松城下へ、そして、現在の下越地方の新発田城下を経て日本海沿岸の港町である新潟へと繋がり、福島城の北の桑折宿からは、羽州街道が上山城下を経て内陸部を横手盆地まで下り、それから日本海沿岸の久保田城下へと繋がっていた。


title: 中通り

text: 1869年1月19日（明治元年12月7日）には陸奥国が分割され、信夫、伊達、安達、安積、岩瀬の5郡に、会津、大沼、河沼、耶麻の4郡を合わせた9郡で岩代国が分立し、戊辰戦争後に岩代国の領域に存続した藩は、福島藩と二本松藩のみであった。


title: 中通り

text: 1871年8月29日（明治4年7月14日）の廃藩置県時には、岩代国で藩主が藩知事から横滑りのまま県となったのは二本松県だけで、他の区域は福島県と若松県（会津地方）の2県に再編されて、明治新政府が任命した（権）知事が治めた。また、磐城国に含められた棚倉県と三春県は存続したものの、白河県（西白河郡）は明治新政府直轄県となった。こうして、中通りには福島県と二本松県と白河県の3県が鼎立した。次いで1871年12月13日（明治4年11月2日）の第一次府県統合で福島県と二本松県と白河県が合併され、同11月14日（1871年12月25日）に二本松県は福島県に改称され、県庁も福島に移転した。


title: 中通り

text: 明治初期の福島県内の都市人口順位は、第1位が若松町（会津若松市、旧若松県庁所在地、1899年市制）、第2位が福島町（福島市、旧福島県庁所在地、1907年市制）という順位であり（→東北地方#人口）、県庁所在地を決める際にこの2都市が対立した。一方、浜通りには、平町（いわき市平地区、旧磐前県庁所在地、1937年市制）と中村町（相馬市中村地区、旧中村県庁所在地、1954年市制）という2つの旧県庁所在地が並立していたが、蚊帳の外に置かれてしまった。


title: 中通り

text: その後、明治政府によって安積疏水（1881年完成）を初めとした安積原野の開発事業が行われ、郡山（1924年市制）が商工都市として発展した。中通りを南北に貫く東北本線、東の平へ至る磐越東線、西の会津若松や新潟へ至る磐越西線、南東の棚倉や水戸へ至る水郡線と、次々と建設された鉄道の結節点となった郡山駅を持つ郡山が、交通都市としても勃興し、1935年には福島県第1の人口を擁する都市圏となった（→郡山都市圏）。


title: 中通り

text: 一方、北の拠点である福島市は、南北軸である東北本線に加えて、東の中村、西の米沢や坂町への交通拠点であるが、米沢や坂町へ至る鉄道路線（奥羽本線・米坂線）は建設されたものの、中村への鉄道路線は建設されなかった（→阿武隈急行線）。


title: 中通り

text: 第二次大戦後、高度経済成長期（1960年代）までには国道4号の舗装が完了し、1970年代には東北自動車道も建設されたため、主に京浜工業地帯の企業が、安い土地と労働力を求めて、関東地方に比較的近い福島県中エリアに進出した。これは、当時の福島県知事である木村守江が、常磐郡山新産業都市として中通り中部の開発を促したからである。中通りでは北部の福島市近辺では公共事業関連業種が発展し、中部の郡山近辺では内陸機械工業が発展し、共に資本関係からも関東との繋がりが深い地域となった。この頃から、モータリゼーションと郊外住宅地の開発が中通りで始まった。


title: 中通り

text: 1982年6月23日には東北新幹線が開通し、各都市で第三次産業人口比率が更に大きくなった。中通りでは、福島市が業務機能の中心地、郡山が商業の中心地、白河が県南エリアの拠点という棲み分けを確立していった。1990年代には、郡山出身の佐藤栄佐久知事の下で、中通り本宮以南と会津地方が重点的にインフラを整備された。この佐藤栄佐久知事下を象徴するインフラが、1993年に須賀川付近に開設された福島空港と、1997年10月1日に全通した磐越自動車道である。この結果、中通り中部や会津地方に、流通・工業地区が集約されるようになった。


title: 中通り

text: 2011年3月11日に発生した東日本大震災を動機に、会津地方・置賜地方～中通り～浜通りを結ぶ高速道路（通称：復興道路、復興支援道路）の整備が促進されることになった。中通りと浜通りを結ぶ連絡高速道路として、1997年10月開通の磐越自動車道（郡山～平）に加えて、2018年には東北中央自動車道（福島～中村）が開通を予定している。


title: 中通り

text: 中通りの地域は大きく3つに分かれており、東北新幹線の駅のある福島市（行政の中心）、郡山（経済の中心）、白河が、三大拠点として定立している。福島県庁地方振興局は、福島市周辺を県北、郡山市周辺を県中、白河市周辺を県南と呼んでいる。


title: 中通り

text: 都道府県内の複数の都市に民間放送局が分立しているのも福島県内の特徴である。これは行政の中心地（福島市）と経済の中心地（郡山）が離れて分立し、かつ笹森山に両市をエリアとするテレビ・FM送信所が立地しているためである。なお、福島市と郡山は45km離れている。


title: イースI

text: 『イースI』（イースワン、Ys I）は、日本ファルコムのアクションロールプレイングゲーム (ARPG)、〈イースシリーズ〉の第1作目。オリジナルの正式販売タイトルは単に『イース』。リメイク作には正式にタイトルナンバーが入っているものもある。


title: イースI

text: リメイク作品として、単独の『イースエターナル』 (Ys ETERNAL)、『イースエターナルVE』 (Ys ETERNAL VE)・『イースI 完全版』(Ys I COMPLETE)・『イースI VE』 (Ys I VE)・『イースDS』・『イースIクロニクルズ』 (Ys I Chronicles)の他、『II』と一本にまとめられた『イースI・II』 (Ys I・II)、『イースI・II 完全版』 (Ys I・II COMPLETE)、『イースI・IIエターナルストーリー』 (Ys I・II ETERNAL STORY)、『イースI&IIクロニクルズ』 (Ys I・&II Chronicles)がある。単独の物については下記、『II』とまとめられたものについては『イースI・II』の項を参照。


title: イースI

text: 赤毛の剣士アドル・クリスティンが主人公の冒険ファンタジー。嵐に包まれた孤島エステリアを舞台に、『イースの本』を求めるアドル最初の冒険。原典とされるアドルの冒険日誌は『Ancient Ys Vanished Omen』（失われし古代王国 序章）であり、販売タイトルには含まれてはいないがゲームの副題としてタイトル画面にも表記されている。『Ancient Ys Vanished The Final Chapter』（失われし古代王国 最終章）である『II』とは前後編の関係で『I』をクリアしただけでは物語の全容は見えてこない。


title: イースI

text: 「今、RPGは優しさの時代へ。」をキャッチコピーに、PC-8801 (PC-88) 向けをオリジナルとして1987年に発売。その後、パソコン・家庭用ゲーム機を問わず多くのプラットフォームへと移植がなされている。


title: イースI

text: 冒険心旺盛な赤髪の少年、アドル・クリスティンはプロマロックの港町で奇妙な噂を耳にする。それは港から見えるエステリアの島が呪われていて、近づく船を必ず嵐が襲うというものだった。冒険心を抑えることの出来なかったアドルは周りの人々の制止も聞かずに単身エステリアに乗り込もうとするが、やはり嵐に巻き込まれてしまう……。そして気がついた彼はエステリアの小さな病院で目覚め、医師からこの国に起きている異変を知り、エステリアを救おうと冒険の旅に出かけることにした……。


title: イースI

text: トップビューのアクションRPG。RPGの基本ともいえる「敵を倒し主人公を育て上げていく」システムを採用してはいるが、かなり厳しくレベル制限がされている他、ストーリー中盤には最高Lvに到達し、さらに武器の購入も不可能になるため、Lvを上げて力でごり押ししてストーリーを進めるということはできない。よって、ゲーム後半に関してはARPGというよりもアクションゲームと言った方が実情に近い。基本操作は四方への移動とアイテムの使用のみで、人との会話、何かを調べる、そして敵との戦闘もすべて移動による体当たりで行われる。その他の操作としてはSTATUS画面表示、INVENTORY画面表示、イースの本を読むのにそれぞれボタンがあてがわれている。


title: イースI

text: 画面下部には、現在のHP/最大HP、取得経験値/次のLvアップ経験値、ゴールドが数値で表されているほか、プレーヤーと敵のHPが棒グラフで表示され（現在の残りHPが黄色、ダメージを受けた分のHPが赤）視覚的に戦闘状況がわかるようになっている。ただしこれらの表示が画面の下1/5ほどを占拠しているほか、プレイ画面が飾り枠（意匠枠）で囲まれているため、画面に表示されるプレイエリアは非常に狭い。サブ画面としてアイテム画面とステータス画面を呼び出すことができ、表示中はポーズがかかる。


title: イースI

text: 攻撃に対する特定のアクションは存在せず、移動により敵に体当たりすることが攻撃となる。ただし敵の攻撃も基本的には同じく体当たりであり、よほどのステータス差がない限り正面からぶつかっていったのではこちらもダメージを受けてしまう。敵からのダメージを受けずに攻撃する方法としては後ろや横からの攻撃の他、キャラクターを半分ずらした状態で体当たりする「半キャラずらし」と呼ばれる方法がある。DS版では操作タイプによっては体当たりでダメージを与える事ができない。


title: イースI

text: フィールド上およびダンジョン内での特定のマップで立ち止まっていると徐々にHPが回復する。ダンジョン内でも「HEAL RING」を装備することによりフィールド上と同じく立ち止まることで回復が可能となる。ただしボス戦中は回復できない。またアイテム「HEAL POTION」を使うことにより瞬時に全回復ができるが、こちらもボス戦中は使えない。病院でゴールドを払い瞬時に回復してもらうこともできる。


title: イースI

text: 所持アイテムは全てINVENTORY画面上でアイコンよって示され、武器などの装備もこの画面上で行う。大きく装備品とその他のアイテムの2種類に分類されているおり、装備品はさらに5つのカテゴリに分けられている。画面左側に装備品、画面右側にその他のものが表示される。


title: イースI

text: INVENTORY画面右側に表示される。ストーリー進行に不可欠な重要アイテムなど。基本的には持っているだけで効果があるものや、売却専用アイテムなど、プレイヤーの意思で使う事のない所持アイテム。ただし、「読む」動作に専用ボタンが割り振られている「イースの本」もこちら側に表示されている。アイコンが表示されるだけで、カーソルを合わせることはできず、名前の確認も出来ない。


title: イースI

text: グラフィック・BGMといった演出部分はそれぞれの機種の性能に合わせた変更が見られるが、ストーリー、システム等は忠実に移植しているものがほとんどである。グラフィック・BGM以外に特筆すべき変更点のあるものだけを挙げる。


title: イースI

text: 『イースエターナル』、『イースエターナルVE (EVE)』、『イースI完全版 (IC)』、『イースI VE (IVE)』はWindows向けにファルコム自身によってアレンジ・リメイクされた同じリメイク作品のバージョン違いである。『イースI完全版』として携帯アプリへ、『イースIクロニクルズ』としてスマートデバイスアプリへの移植もされている。


title: イースI

text: 発表当時のコンピュータRPG (RPG) が難しさを競っていた時代において、「今、RPGは優しさの時代へ。」をキャッチコピーとし、誰でもクリアできること（クリアする楽しみ）を売りとし発表された。さらにクリアできることを売りとしながらも「優しいけれども易しくはない」と評される簡単には分からないが少し考えればわかる絶妙なゲームバランスを提示し、ゲームの楽しみが難しさだけではないこと、またゲームバランスという概念の重要さを知らしめ、その後のゲーム（特にRPG）に一つの大きな転機を与えたとして高く評価されている。


title: イースI

text: はゼルダの伝説と比較して「多くの点でキャラの詳細とオールラウンドなプレゼンテーションにより視覚的に優れたゲーム」と述べ、本作は「トップランクRPGの1つ」と結論付けた。のは1993年にPC版イースを「解くべきいくつかのパズルがあり、かなりシンプルなエントリー...。主に日本人がPCのRPGで何をしているのかを見るに興味深い」と呼んだ。


title: イースI

text: SMS版はファミコン通信クロスレビューでは7、8、8、8の31点。レビュアーは相変わらずの意地悪さの謎、マップは複雑、ボスはかなり強いがそれがイースの持ち味で、やりがいがある、移植度は高い、FC版よりグラフィックやサウンドがリアルでいい、セーブやロードがすぐにできるのもいい、アクションRPGやイースを遊んだことのない人には勧められるとした。FC版は30/40点。


title: 2013 ワールド・ベースボール・クラシック日本代表

text: 2013 ワールド・ベースボール・クラシック日本代表（2013ワールド・ベースボール・クラシックにっぽんだいひょう）は、に開催されたワールド・ベースボール・クラシック第3回大会の野球日本代表である。通称「山本ジャパン」。


title: ペーター・キュルテン

text: ペーター・キュルテン（, 1883年5月26日 - 1932年7月2日）は、ドイツの連続殺人犯。デュッセルドルフの吸血鬼 () という異名を持つ。強姦、暴行、殺人を行い、1929年1月から11月までのデュッセルドルフの凶行で有名。名前を英語読みし、ピーター・キュルテン（ピーター・カーテン）とも言われる。近代シリアルキラーの原点の一つとして語られる。


title: ペーター・キュルテン

text: 1883年5月26日、13人兄弟の3人目としてに生まれる。家庭環境は極貧で児童虐待も日常的に行われていた。父親は大酒のみで妻に家庭内強姦を強いており、キュルテンが4歳の時には実の娘と近親姦を行ったとして1年3ヶ月の懲役刑を受けている。そのような荒れた環境の中キュルテンは軽犯罪者として成長して行き、しばしば家から逃げ出した。


title: ペーター・キュルテン

text: 9歳の時、泳いでいる2人の友達を溺死させるという、初めての殺人を犯したと後に彼は語っている。1894年に家族と共にデュッセルドルフへ移住すると、窃盗や放火などで出入獄を繰り返した。青年期には彼を雇った野犬捕縛者から、犬に対して自慰をさせることや、犬に対する拷問を教わる。彼の暴力的な傾向は動物虐待から人に対する攻撃へと変移し増幅されていった。


title: ペーター・キュルテン

text: 1913年、30歳になった彼が窃盗のために侵入した商店で、就寝中だった14歳の少女を強姦後に絞殺する。これが彼の立証される最初の犯罪である。この犯行時に、彼は自分のイニシャルの入ったハンカチを現場に残してしまったが、偶然そのイニシャルが被害者の父親と同じだったため、警察は父親を容疑者とみなして厳しく追及し、キュルテンは逮捕を免れている。犯行後ほどなく別件の窃盗容疑で逮捕され、8年間刑務所にいたことから、第一次世界大戦中は彼の犯罪は中断している。


title: ペーター・キュルテン

text: 1921年に刑務所を出所すると、テューリンゲン州アルテンブルクに移り住み、ある女性と知り合い、熱烈に恋した末に結婚へとこぎつける。1925年には再びデュッセルドルフに戻り、就職した地元の鋳型工場では、有能で勤勉実直な労働者、熱心な労働組合員として上司や同僚からの評価を固め、近隣でも礼儀正しい、物静かな紳士として振る舞っていた。


title: ペーター・キュルテン

text: 1929年2月8日、キュルテンは8歳の少女を強姦し殺害する。同年2月13日深夜、泥酔してキュルテンに絡んできた45歳の機械工を刺殺する。刺し傷は頭部を含め20箇所に及んだ。獣性を満たされたせいか、以後は誰も襲わなかったが、行きずりの女との荒々しいセックスに没頭していた。


title: ペーター・キュルテン

text: やがてセックスでは満たされなくなり、半年後の8月に凶行を再開。8月21日には別々の場所で3人を刺し、23日には5歳と14歳の姉妹を殺害。翌24日にもある女性を襲撃し強姦した。気丈な彼女は「あんたと寝るぐらいなら死んだ方がマシよ!」と喰ってかかり、喜んだキュルテンは「じゃあ死ね」と数十回もナイフを振り下ろした。彼女は奇跡的に一命を取り留め、警察にキュルテンの人相を話しているが、不正確だったためか逮捕には至らなかった。同年9月には1件の強姦と殺人を、10月には2人の女性をハンマーで襲っている。この時点でデュッセルドルフは完全なパニック状態と化していた。キュルテンは食堂で働く妻を毎晩のように迎えに行き、「僕が迎えに来るまではここにいなさい」と注意している。同年11月7日、5歳の少女を殺害。当時購読していたドイツ共産党の機関紙編集部に彼女を埋めた場所の地図を送りつけたりもしている。犠牲者と方法が様々あることから、警察は2人以上の犯人がいるのではないかと仮定した。また90万以上もの人々が捜査線上に浮上した。


title: ペーター・キュルテン

text: 1930年5月のある日、キュルテンはデュッセルドルフ駅構内で、不良青年に絡まれていた少女に声をかけて助け出すと、自宅でお茶を飲まないかと誘いしばらく歓談した後、宿泊先のホテルへ送る途中ので少女を強姦したが、この時キュルテンは「俺の家を覚えているか？」と問い、少女が覚えていないと返答したところ彼女を生かしたまま解放し立ち去った。故郷へ帰った少女は友人に一連の出来事を綴った手紙を送ったが、宛名が間違っていたため配達できず郵便局でしばらく留め置かれた後規定に基づき開封された。郵便局からの通報を受けた警察は少女の居場所を突き止め、彼女にキュルテンの自宅を案内させた。


title: ペーター・キュルテン

text: そのことを知ったキュルテンは、妻に今まで行った犯罪を告白し今まで妻を欺いたことに対する償いとして、警察へ通報して自分に掛けられた高額の褒賞金を受け取り老後の蓄えにするように促す。そして3月24日、妻の通報を受けた警察に逮捕された。


title: ペーター・キュルテン

text: キュルテンは約80件の犯罪を自白。9件の殺人と7件の殺人未遂の罪で起訴される。1931年4月から裁判が行われた。当初彼は無罪を主張したものの、数週間後答弁は変化を見せた。結果、死刑の判決を受け、1932年7月2日早朝ケルンにてギロチンを用いた死刑が執行された。


title: PlayStation VR

text: PlayStation VR（プレイステーション ヴィーアール、略称: PS VR）は、ソニー・インタラクティブエンタテインメント（略: SIE）が2016年10月13日に発売したPlayStation 4 (PS4) とPlayStation 5 (PS5) 用バーチャル・リアリティヘッドセット。


title: PlayStation VR

text: 2014年の早い時期のことだが、（旧）ソニー・コンピュータエンタテインメント（略: SCE）の研究開発技術者のアントン・ミハイロフは『自分のチームは " プロジェクト・モーフィアス" の仕事をかれこれ3年以上している』と語った。なおアントン・ミハイロフによると、" PlayStation 3向け周辺機器 " であったPlayStation Moveというのは、その公表は（PS4のPSVRの公表よりずっと以前の）2009年6月であったにもかかわらず、当時まだこの世に存在していなかった「未来のヘッドマウント・テクノロジー」のことを念頭に置きつつ設計されたのだという。「VRは当時まだコモディティ化していなかったが、我々はMoveがVRのコントローラとなるように仕様を決定し、そして製作した。我々は技術者であるので、これが正しいんだ、とだけ言った。当時、コンシューマ（一般消費者）向けの（VRの）プロジェクトで(MoveのVR機器としての動作検証の）作業をできるようなものは存在しなかったが、我々は、それ（未来に実現させるであろうコンシューマ向けVR装置）をまさに思い描きつつ、Moveを設計したのだ」とミハイロフは述べた。


title: PlayStation VR

text: 「プロジェクト・モーフィアス Project Morpheus」は2014年3月のGame Developers Conference（GDC）において正式に発表され、その試作機も披露された。旧SCEワールドワイド・スタジオ代表取締役会長の吉田修平はプロジェクト・モーフィアスについて「PlayStationから提供させていただく次段階のイノベーションであり、これはゲームの未来となるものだ」と述べた。


title: PlayStation VR

text: 最初にデモンストレーションされたのは『ザ・トゥナイト・ショー・スターリング・ジミー・ファロン』で『ザ・キャッスル』がプレイされた時で2014年のE3の間もプレイできた。2014年11月にラスベガスで開催された『ソニー・プレイステーション・エクスペリエンス・エキスポ』にも登場した。


title: 勝海麻衣

text: 武蔵野美術大学造形学部空間演出デザイン学科卒業後、東京藝術大学大学院美術研究科デザイン専攻描画･装飾研究室に進学した一方で、武蔵野美術大学在学中からモデルとしても活動を始めている。2019年4月9日時点の所属事務所は渋谷区の合同会社Cruva management・HelaHela。


title: 勝海麻衣

text: 2019年3月24日、大正製薬「RAIZIN」商品PRイベントでライブペインティングを行った際に描いた絵が、他のイラストレーターの作品に酷似しているとの指摘があり、多くのメディアが採りあげたことで「騒動」とも呼べる状況に陥ったが、これに関連して同年4月、師匠の丸山は師弟関係解消を発表した。


title: 勝海麻衣

text: 同年4月26日、所属芸能事務所のウェブサイトにて謝罪文を発表し、ライブペインティングで描いた作品に関して指摘されていた他のイラストレーターの作品の構図を無断で使用したことを認めた。また、事務所の代表を務める八谷隆晴も本人に事務所として法律を勉強させ、一から修行させるといった内容の謝罪文を同時に発表した。


title: 勝海麻衣

text: 同日、構図を無断で使用されたイラストレーター側の所属事務所からも公式に和解が成立した事が発表された。しかし、イラストレーター側の事務所の発表では商品PRイベントを企画したサニーサイドアップ社を交えて協議を行い所属事務所、本人が無断でイラストレーターの作品を模倣したことを認めたと述べているが、構図を無断で使用したという本人からの発表と齟齬が生じている。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: ジェーン・マンスフィールド（Jayne Mansfield 、1933年4月19日 - 1967年6月29日）は、ブロードウェイ、及びハリウッドで活躍したアメリカ合衆国の女優。マリリン・モンローのように、1950年代を代表するブロンドのセックスシンボルの1人であり、PLAYBOY誌・1955年2月号のプレイメイトになったのをはじめとして、長年にわたり多くの雑誌に登場した。彼女はシアター・ワールド賞 ()、ゴールデングローブ賞、全米制作者協会 () 賞ゴールデン・ローレルを獲得している。マンスフィールドはプラチナブロンドの髪、ウェストが細くくびれた肉体、露出した胸の谷間を強調する衣裳で、数本の人気ハリウッド映画に主演した。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドの活動期間は短かったが、興行収入において何度か大きな成功を収めた。1960年代に入りブロンドの悩殺的美女の需要が下降すると、低予算のメロドラマやコメディへ追いやられたが、人気は衰えなかった。その後も彼女は外国で、そして大成功したナイトクラブ・ツアーにおいて大衆を魅了し続けた。1967年6月29日、マンスフィールドは34歳で自動車事故でこの世を去った。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドはドイツ人とイングランド人を祖先に持ち、父ハーバート・ウィリアムと母ヴェラ（旧姓ジェフリー）のパーマー夫妻の一人娘として生まれた。彼女の出生時の名はヴェラ・ジェーン・パーマー "(Vera Jayne Palmer)" である。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 元々の髪の色はブルネット（茶褐色）、ペンシルベニア州ブリンモアで生まれ、幼年期をニュージャージー州フィリップスバーグで過ごした。彼女が3歳の時、後のニュージャージー州知事、ロバート・B・メイナー "()" の弁護士であった父親は、妻と娘を乗せて車を運転中に心筋梗塞で亡くなった。夫の死後、母親は教師として働いた。1939年に母ベラ・パーマーは再婚し、一家はテキサス州ダラスに移り住んだ。マンスフィールドは若い頃から女優になりたいという強い願望を持っていた。ハイスクール卒業後、彼女は南メソジスト大学で演劇と物理学を学んだ。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 1950年、ヴェラ・ジェーン・パーマーはポール・マンスフィールドと結婚し、ジェーン・マンスフィールドとなった。彼女の演技への願望は、1950年11月8日に17歳で最初の子供ジェーン・マリー・マンスフィールド () を出産したことで、休止状態になった。マンスフィールドは母親としての役割とテキサス大学オースティン校の学業を巧みに両立させ、夫のアメリカ陸軍での兵役の間、ジョージア州のキャンプ・ゴードンで1年間を過ごした。マンスフィールドは1953年の夏の間カリフォルニア大学ロサンゼルス校 (UCLA) に通い、南メソジスト大学の秋学期を受講するためにテキサスに戻った。ダラスでは、彼女は映画監督シドニー・ルメットの父親で、ダラス演劇芸術研究所の創設者である、俳優バルーク・ルメット () の生徒になった。1953年10月22日、彼女はアーサー・ミラーの『セールスマンの死』で初舞台を踏んだ。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: テキサスに住む間、マンスフィールドはミス・フォトフラッシュ、ミス・マグネシウムランプ、ミス・ファイア・プリベンションなどのミス・コンテストに優勝した。彼女は「いい響きではない」という理由でミス・ロックフォールチーズのタイトルを辞退している。163と公表された彼女の非常に高いIQはたびたび引き合いに出された。彼女は5カ国語を話し、熟達したクラシック音楽のピアニストであり、ヴァイオリニストであった。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドの当時の夫ポール・マンスフィールドは、子供の誕生によって彼女の演技への関心が失われることを期待していたが、そうはならないと悟った時、彼は彼女の仕事を支援するため、1954年後半にロサンゼルスへ転居することに同意した。マンスフィールドは映画館のキャンディ売りなど、様々な片手間仕事の合間にUCLAで演劇を学んだ。彼女のスクリーンデビューは、ワーナー・ブラザース映画での端役であった。映画スタジオのタレントスカウトの1人が、パサデナ・プレイハウス（パサデナ (カリフォルニア州) の由緒ある劇場）に出演していたマンスフィールドに着目し、彼女と契約を結んだ。マンスフィールドは『フィメール・ジャングル "()" 』（1954年）、ジャック・ウェッブ () 主演の『皆殺しのトランペット "()" 』(1955年) に端役で出演した。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 1955年、ポール・ウェンドコス () 監督はデイビッド・グーディスの小説を原作とする彼の映画『""』のグラッデンという印象的な役を彼女に提供した。映画はフィルム・ノワール様式で制作され、マンスフィールドはダン・デュリエ 、マーサ・ヴィッカーズ () と共演した。『"The Burglar" 』は2年後のマンスフィールドの名声が頂点に達した時期に公開された。以降の彼女の映画出演の大半はコミカルであるか、性的魅力を強調したものであったが、この正統的でドラマティックな役においても成功を収めていた。彼女はワーナー・ブラザースで、もう2本の映画に出演した。その内の1本はエンジェル・オハラという脇役でエドワード・G・ロビンソンと共演した『法に叛く男 "(Illegal)" 』(1955年) である。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 同年、彼女はブロードウェイの舞台『ロック・ハンターはそれを我慢できるか? " () " 』の成功を手土産にハリウッドに戻り、フランク・タシュリン監督のキャンプ・コメディ映画『女はそれを我慢できない " (The Girl Can't Help It) " 』(1956年公開) に主演した。マンスフィールド初の主演は、元大物ギャングがスターとして売り出そうと目論む、素晴らしく官能的だが致命的に音痴なガールフレンドという役であった。映画はファッツ・ドミノ、プラターズ、リトル・リチャードなどの初期の演奏を呼び物にした。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 1956年5月3日、マンスフィールドは20世紀フォックスと長期契約を結び、1957年の映画『気まぐれバス "()" 』で率直で印象的な役を演じた。この映画で彼女は「美しいが頭の弱いブロンドの女」というイメージを払拭し、本格派の女優としての名声を確立しようとした。映画はジョン・スタインベックの小説の脚色で、ダン・デイリー () やジョーン・コリンズ () と共演した。『気まぐれバス』は当然のように興行的成功を収めた。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドは『気まぐれバス』の「切ない落伍者」の演技で、1957年のゴールデングローブ賞有望若手女優賞をキャロル・ベイカー、ナタリー・ウッドを抑え獲得した。ニューヨーク・タイムズによれば、これは彼女の派手なイメージ、特徴的な声（ところどころに金切り声の混じる、柔らかい声の甘いささやき）、官能的な肉体、限られた演技の幅によって妨げられた断続的な経歴において「一般に彼女の最高の演技であったと認められている」。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドは、映画版の『ロック・ハンターはそれを我慢できるか?』でもリタ・マーロウ役を演じた。共演スターはトニー・ランドール () とジョーン・ブロンデル () であった。『女はそれを我慢できない』と『ロック・ハンターはそれを我慢できるか?』は当時人気を博して大ヒットし、古典的名作と考えられている。ハリウッド映画における彼女の4作目の主演映画は、ケーリー・グラントと並んで大きく位置付けられた『よろめき休暇 "()" 』(1957年) である。しかし映画内においては、グラントの演じるベテラン・パイロットはファッションモデルのスージー・パーカー () が演じるスマートで慎み深い赤毛の女性を選び、マンスフィールドは場を和ませる三枚目役にすぎなかった。『よろめき休暇』は興行的に期待はずれに終わり、主流ハリウッドスタジオ映画における彼女の最後の主演映画となった。彼女は『媚薬 "()" 』でジャック・レモンの相手役のオファーも受けたが、妊娠により断らざるを得なかった。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 20世紀フォックスはポール・ニューマンのコメディ初挑戦映画『"" 』において彼の相手役にマンスフィールドをキャスティングしようと試みたが、この役には『気まぐれバス』の共演者だったジョーン・コリンズが選ばれた。1960年、20世紀フォックスはイングランドの2本の独立系ギャングスリラー映画への出演のため彼女を貸与した。テレンス・ヤング監督、カールハインツ・ベーム共演の『地獄の罠 "()"　』とジョン・ギリング () 監督、アンソニー・クエイル () 共演の『けだもの街 "(The Challenge)" 』である。また20世紀フォックスは『"" 』を企画した。このオリンピックを主題にした映画はギリシャで撮影され、1962年まで公開されなかった。映画のチラシの最上部に掲げられたにも関わらず、マンスフィールドはカラフルできわどい衣裳をまとった脇役へ追いやられた。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドは、より洗練されたイメージを確立したいと率直に切望していたが、1962年までライブ・パフォーマーとしてまだ高値で売れていた。彼女はアクターズ・スタジオに学んだマリリン・モンローに対抗して、ニューヨークで演技を学びたいと発表した。しかし、過去の名声の上に立った扇情的な宣伝への依存は、彼女の失墜を示していた。20世紀フォックスは1962年に彼女との契約を更新しなかった。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 1963年、トミー・ヌーナン () は、映画『"" 』でヌードで主演する初のハリウッド女優になるよう、マンスフィールドを説得した。映画のセットにおける裸のマンスフィールドの写真はPLAYBOY誌で公表された。評判となったセットの画像において、マンスフィールドは彼女の男性秘書とヘアスタイリストと共に、自分の乳房の一つをじっと見つめ、そしてそれを手でつかんで高く持ち上げている。売り切れとなったその号はヒュー・ヘフナーがわいせつ罪で告訴されるという事態を引き起したが、それは後に取り下げられた。『"Promises! Promises!" 』は大ヒットを記録したが、オハイオ州クリーブランドでは上映が禁止された。映画の成功により、マンスフィールドはその年の興行収入トップ10リストに名を連ねた。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドが二番目の夫ミッキー・ハージティと共に書いた自伝的な著書、「Jayne Mansfield's Wild, Wild World」は『"Promises! Promises!" 』の直後に出版され、光沢紙に印刷された映画からの32ページの白黒写真が掲載されている。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 1963年、マンスフィールドはオーストリア生まれのシュラガー（、ポピュラー音楽のスタイルの1つ）歌手フレディー・クイン () と、西ドイツの低予算映画『"Homesick for St. Pauli" 』に出演した。彼女は船でハンブルクに向けて旅行するセクシーなアメリカの歌手イブリンを演じた。クインの演じるエルヴィスのようなアメリカのポップスターが彼女に付き添っていた。マンスフィールドの台詞は吹き替えられたが、彼女は映画で2曲のドイツ語の歌を歌っている。彼女の知れ渡った気まぐれな行動と舞台出演が映画歴を妨げていたにもかかわらず、彼女の人目を惹き付ける魅力は保たれたままであった。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 1950年代後半までに、マンスフィールドは注意深く演出された公開の「事故」で、首尾よく胸を露出させるという度重なる企てのために、多くの否定的な評判を生み出しつつあった。彼女の胸はそれほど彼女の公的人格の多くの部分を占めており、トーク番組の司会者ジャック・パール () は、かつて女優を『ザ・トゥナイト・ショー』に迎え入れる際「Here they are, Jayne Mansfield.（さあどうぞ、ジェーン・マンスフィールドたちです）」と紹介した。この台詞はディック・カヴェット () がパールのために書いたもので、レイモンド・ストレイトによる彼女の伝記のタイトルにもなった。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドの最も有名な身体的特徴は、彼女の妊娠と5人の子供たちへの授乳によって大きさが変化している。彼女の最小の測定値は40D（約102cmのDカップ）で（50年代を通してこのサイズであった）、1967年に記者に測定された時が46DD（約117cmのDDカップ）で最も大きかった。PLAYBOYによると彼女の測定値は40D-21-36（約102-53-91cmのDカップ）で身長は5フィート6インチ（約168cm）。彼女の検死報告によると身長は5フィート8インチ（約173cm）であった。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 1957年4月、彼女の胸は晩餐会においてイタリアの大スター、ソフィア・ローレンから注意をそらすことを目的とした悪名高い派手な宣伝活動の呼び物であった。遭遇の写真は世界中で公表された。最も有名な写真では、ローレンが彼女と会食仲間の間に割り込んで座るアメリカの女優に向かって侮辱的に眉をつり上げている。クリフトン・ウェッブはテーブルに乗り出し、誤って彼女の胸を深い襟ぐりからこぼれさせ、片方の乳首を露出させてしまった。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 両方の乳房が全てあらわになった類似の事件は、西ベルリンの映画祭で起こった。マンスフィールドは襟ぐりが深いドレスを着ており、2番目の夫、ミッキー・ハージティがパーティーの頭上に下がる一房のブドウを採れるように彼女を抱き上げた。この動きは彼女の胸がドレスからこぼれ出る原因になった。この出来事の写真はUPI通信社が起こしたセンセーションとなり、新聞・雑誌には「検閲」の文字で女優のむき出しの乳房が隠されて掲載された。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 世界のマスメディアはマンスフィールドの売名行為を即座に非難した。ある編集コラムニストは 「マンスフィールド嬢が彼女のビキニをより膨らませるために行なう、腹を引っ込める努力は我々を楽しませる。しかし、仕事を探している女性、いかがわしい女性、特定の若手女優、女優…が求められてもいないのに彼女たちの肉体をあらわにするため、あらゆる機会を利用するのは腹立たしい。」と書いている。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 経歴を通して、マンスフィールドは当時セックスシンボルの地位にあったマリリン・モンローと比較された。この比較について彼女はこう語っている「私は、なぜあなたがた（報道陣）が私をマリリンやあの子、なんて言ったかしら、キム・ノヴァクと比較するのか解りません。胸の谷間はもちろん、私がこの地位を得るために大きな助けになりました。私は彼女たちがどのようにしてそこにたどり着いたのか知りません」


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 映画の役には恵まれていなかったが、彼女はマミー・ヴァン・ドーレン（ - マンスフィールドは彼女をプロとして敵わない相手と尊敬していた）、ダイアナ・ドース、クレオ・ムーア ()、バーバラ・ニコルス ()、ジョイ・ランシング ()、シェリー・ノース () と競争相手がひしめき合う中で、モンローの最も重要なライバルであるとみなされていた。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 未だに真実であると思われている有名な誤認は、マンスフィールドがサタン教会の後援者で、サタニストのリーダー、アントン・ラヴェイと肉体関係を持ったというものである。実際はサミー・デイヴィスJr.やミア・ファローがしたように、マンスフィールドは宣伝写真でラヴェイと並んで写っただけである。マンスフィールドはオカルトに興味はあったが、生涯を通してキリスト教徒であり続けた。マンスフィールドの長女ジェーン・マリーは、サタン教会と母との関係を忘れ去っていた。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドは、映画同様に舞台にも立った。1955年、彼女はニューヨークに行き、ブロードウェイで上演されたジョージ・アクセルロッド () のコメディ『ロック・ハンターはそれを我慢できるか?』に重要な役で出演した。ニューヨークタイムズは、舞台においてわずかな衣裳をまとったリタ・マーロウの表現を「マリリン・モンローの曲線を持った銀幕のプラチナブロンドの妖婦のよう」であり、「賞賛に値する奔放さ加減」と評した。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 1957年10月、マンスフィールドは20世紀フォックスのためにヨーロッパ16カ国のツアーに旅立った。彼女はハージティと共に『紳士は金髪がお好き "()" 』と『バス停留所 "()" 』の舞台にも立った。マンスフィールドとハージティは映画での配役が不満で、ラスベガスのデューンズで『"The House of Love" 』という演し物に主演した。マンスフィールドは週35,000ドルを稼ぎ出した。彼女が滞在を延長したことからも、いかに当たったかがうかがえる。1962年、20世紀フォックス・レコーズはこのショーを録音し、「"Jayne Mansfield Busts Up Las Vegas" 」というアルバムを制作した。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 映画の仕事が低迷していた時期でも、マンスフィールドのナイトクラブ出演には週に8,000 - 25,000ドルの高値がついた。彼女はそれに伴い世界中をツアーでまわった。死去した1967年には、マンスフィールドの時間はナイトクラブ出演と当時の夫マット・シンバーが監督した低予算の彼女の最後の映画、『"Single Room Furnished" 』に割かれた。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドは何本かの映画で英語とドイツ語で歌った。加えて1964年に「"" 」という珍しいアルバムを出している。これは彼女がチャイコフスキーの音楽をバックに、シェイクスピアの14行詩やマーロウ、ブラウニング、ワーズワースなどの詩を朗読したものである。アルバムのジャケットには、ふっくらしたヘアスタイルにセットしたマンスフィールドが唇をすぼめ、毛皮のストールでかろうじて胸を覆い隠し、ロシアの作曲家（チャイコフスキー）とエイヴォンの詩人（シェイクスピア）の胸像の前でポーズをとって写っている。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: ニューヨーク・タイムズは、女優が「ハスキーで、都会的で、赤ん坊のような声で30の風変わりな詩」を朗読しているアルバムと評した。同紙の評論家は続けて「マンスフィールド嬢は外見上で人を惹き付ける力をいくつも持ち合わせている女性です。しかし詩を朗読することは、そこに含まれてはいない」と明言している。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: ジミ・ヘンドリックスがマンスフィールドのためにベースとリードギターを演奏した曲が2曲ある。1965年の「"As The Clouds Drift By" 」と「"Suey" 」である。これらは2枚同時に発売された。ヘンドリックスの研究者スティーヴン・ロビー (Steven Roby) の著書「Black Gold: The Lost Archives Of Jimi Hendrix」(Billboard Books) によれば、このコラボレーションは彼らが同じマネージャーを共有したので実現した。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドは良い役からますます遠ざかっていたが、1964年に『ギリガン君SOS』の（彼女が逃れたかった固定観念を集約したかのような）ジンジャー・グラント役を断っている。これにより、この役はティナ・ルイーズ () が演じることになった。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドは（世界中のアメリカ軍兵士に慰問を提供する非営利的団体）のためにボブ・ホープと旅行し、『エド・サリヴァン・ショー』、『ジャック・ベニー・ショー』（ - 彼女はヴァイオリンを演奏した）、『スティーブ・アレン・ショー』 ()、『ダウン・ユー・ゴー』 (Down You Go)、『マッチ・ゲーム』（ - 1つの珍しいエピソードがチームキャプテンとしての彼女に起こった）、『ジャッキー・グリーソン・ショー』 () などの多数のテレビ番組に出演した。マンスフィールドの女優としてのテレビ出演には、『バークにまかせろ』や『ヒッチコック劇場』などがある。彼女はニューヨークからハリウッドに戻り、ゲームショーのゲスト・スターとしてのスポット出演など、数本のテレビ番組に出演した。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 1962年、マンスフィールドはブライアン・キースとABCのテレビドラマシリーズ『"Follow the Sun" 』の好評であったエピソード「"The Dumbest Blonde" 」に、キースが演じる年上のボーイフレンドとの上流社会の生活に不安を感じる美しいブロンドの女性「スコッティー」役で出演した。このプロットは映画『ボーン・イエスタデイ "()"』を下敷にしている。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドは3回結婚し、2回離婚し、5人の子供がいた。また伝えられるところによれば、パリのレストラン、トゥール・ダルジャンのオーナー、クロード・テライユ (Claude Terrail)、ロバート・ケネディ、ジョン・F・ケネディ、ブラジルの億万長者、ジョルジ・グィンリ (Jorge Guinle) など、多数の男性と恋愛関係、肉体関係にあった。死去した時点では、マンスフィールドは当時の恋人で離婚調停の弁護士サム・ブロディ (Sam Brody) を伴っていた。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 彼女は1950年1月28日にポール・マンスフィールドと内密に結婚した。2人は1950年5月10日に公に結婚式を挙げ、1958年1月8日に離婚した。この結婚期間中に最初の子供、ジェーン・マリー・マンスフィールドが生まれた。母の死の2週間前にジェーン・マリー（当時16歳）は、母親のボーイフレンド、サム・ブロディを彼女を殴打したとして告発した。翌朝の彼女の西ロサンゼルス市警察での陳述は、母親が虐待を促していたことを示している。数日後、少年裁判所判事は大叔父のW・W・ピグーにジェーン・マリーの一時的な親権を与えた。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: ジェーン・マリーは後にプレイメイトとしてではないが、PLAYBOY1976年7月号に彼女の7ページのヌードグラビアが掲載された。母娘ともヌードが掲載されたのは同誌で初のことであった（但し最初に母娘とも「プレイメイト」になったのはキャロル・エデン（1960年12月号）、シモーヌ・エデン（1989年2月号）親子である）。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 1958年1月13日、マンスフィールドはカリフォルニア州ランチョパロスバーデスのウェイフェラーズチャペルで俳優・ボディービルダー（1955年のミスター・ユニバースである）のミッキー・ハージティと結婚した。フランク・ロイド・ライトの息子ロイド・ライトが設計したユニークなガラスの教会は、公衆や報道陣が結婚式の様子を眺めることを非常に容易にした。ジェーン自身は透き通ったウェディングドレスを着ており、祭典の宣伝的な面を強調した。夫妻は1963年5月、メキシコのシウダー・フアレスで離婚した。メキシコでの離婚はカリフォルニア州では無効であると宣言され、2人は同年10月に和解した。夫妻の3人目の子供が生まれた後、マンスフィールドはメキシコでの離婚が合法的であるとの訴えを起こし、勝訴した。離婚は1964年8月26日にアメリカ合衆国で正式に認められた。彼女は、これ以前にも1962年5月4日に離婚を申請したが、報道記者に「私は我々が仲直りできると確信しています。」と語っていた。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 彼らの離婚は、ハージティが調停を財政的に有利に押し進めるために彼女の子供たちの1人を誘拐し、それをマンスフィールドが非難したため、とげとげしいものとなった。この結婚期間中に彼女は3人の子供たちを生んだ。ミクローシュ・ジェフリー・パーマー・ハージティ（Miklós Jeffrey Palmer Hargitay、1958年12月21日 - ）、ゾルターン・アンソニー・ハージティ（Zoltán Anthony Hargitay、1960年8月1日 - ）とマリシュカ・マグドリーナ・ハージティ（Mariska Magdolina Hargitay - マリアと呼ばれている。1964年1月24日 - ）。マリシュカはテレビシリーズ『』のオリビア・ベンソン役で著名な女優である。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 1957年11月、ハージティとの結婚の少し前にマンスフィールドはビバリーヒルズのサンセット大通り10100にルディ・ヴァリー () が以前所有していた、地中海スタイルで40部屋の大邸宅を購入した。マンスフィールドは家をピンクに塗り、ピンクの蛍光に囲まれたキューピッドの彫像を置き、バスルームにピンクの毛皮を敷き、浴槽をピンクのハート型にし、ピンクのシャンパンが噴出する噴水を設置し、邸宅をピンク・パレスと呼んだ。ボディビルを始める前は配管工と大工であったハージティは、ピンクのハート型のプールを造った。マンスフィールドは家具に書き込み、供給会社に要請した無料サンプルを組み立て、ピンク・パレスを装飾した。彼女は邸宅自体にはわずか76,000ドルを支払ったのみで、150,000ドル以上相当の無料の商品を受け取った


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 1964年9月24日、マンスフィールドはイタリア生まれの映画監督、マット・シンバー（、別名マッテーオ・オッタヴィアーノ (Matteo Ottaviano)、旧名トーマス・ヴィターレ・オッタヴィアーノ (Thomas Vitale Ottaviano) ）と結婚した。2人は1965年7月11日に別居し、1966年7月20日に離婚を申請した。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: シンバーは彼がニューヨークのヨンカーズで上演され、広く称賛された舞台『バス停留所』の演出をした時、マンスフィールドと関わりを持った。劇にはハージティが共演していた。シンバーは結婚期間中、彼女の仕事のマネージメントを肩代わりした。彼との間にマンスフィールドは1人の息子を生んだ。アントーニオ・ラファエル・オッタヴィアーノ（Antonio Raphael Ottaviano、別名トニー・シンバー (Tony Cimber)、1965年10月17日 - ）である。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドのアルコールの暴飲、あからさまな不倫、そしてシンバーに彼女がこれまで唯一幸せだったのは元恋人のネルソン・サルデッリといる時だけだったと断言した結果として、マット・シンバーとの結婚生活が崩壊し始めたため、彼女の最後の映画『"Single Room Furnished" 』は中止となった。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドはミシシッピ州ビロクシでガス・スティーヴンズ・サパークラブとの契約のため、サパークラブに近いカバナ・カントリーヤード・アパートメンツに滞在していた。1967年6月28日の夕方の仕事の後、マンスフィールド、恋人のサム・ブロディ、運転手のロニー・ハリソン、そしてマンスフィールドの子供たち、ミクローシュ、ゾルターン、マリシュカの一行は、スティーヴンズの1966年型ビュイック・エレクトラ225でニューオーリンズへ向けて出発した。マンスフィールドはそこで早朝のテレビ取材に出演することになっていた。ビロクシを出発する前に、彼らは近くに住む地元の家族、ルパートとエドナ・オニールの自宅に立ち寄った。オニール家での遅い夕食の後（その間にマンスフィールドの人生最後の写真が撮られた）、車はニューオーリンズへ向かった。6月29日の午前2時25分頃、U.S.ハイウェイ、ルート90で1台のトラックが蚊の殺虫剤を噴霧したため、減速した大型トレーラーの後部に彼らの車は衝突した。車は激突の後、トレーラー後部と道路の間にめり込んだ。前部座席に乗っていた大人たちは即死した。後部座席に座っていた子供たちは軽傷で生き残った。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドは頭部に重度の外傷は負ったが、彼女の首が切断されたという噂は偽りである。この都市伝説は警察の事故現場写真において、自動車の上部が実質的に切り裂かれていて、ブロンドの髪の頭に似たものが砕かれたフロントガラスに絡み付いていたことから生まれた。これがマンスフィールドが着けていたウィッグであったとも、彼女の実際の髪と頭皮でもあったとも信じられている。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 7月3日、ペンシルベニア州ペンアーガイルにおいて、マンスフィールドの葬儀が営まれた。マンスフィールドは長らくカトリックに転向しようとしており、晩年にはサム・ブロディとの関係を通してユダヤ教に興味を持つようになっていたが、式典はメソジスト派の牧師により執り行われた。彼女はペンアーガイル南東のフェアビュー・セメタリーに埋葬された。彼女の墓碑には「We Live to Love You More Each Day」と書かれている。追悼記念碑がカリフォルニア州ハリウッドのハリウッド・フォーエバー・セメタリーに建てられたが、誤った出生年が記されている。記念碑はジェーン・マンスフィールド・ファンクラブにより設置されたが、マンスフィールド自身が自分の年齢について誤った情報を提供する傾向があったため、間違った出生年が書かれているのである。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: マンスフィールドの葬儀の直後、ミッキー・ハージティは彼と彼の3人目にして最後の妻、エレン・シアーノが引き取った子供たちを支えるために、元妻の財産の275,000ドル以上を要求する訴えをおこした。マンスフィールドの末の子供トニーは彼の父親マット・シンバーが引き取った。彼と女優との離婚問題は彼女が死んだ時点で未決であった。1968年、不当な死に対する訴訟をジェーン・マリー・マンスフィールドとマット・シンバーが代表して起こした。前者が480万ドルを要求、後者が270万ドルを要求した。


title: ジェーン・マンスフィールド

text: 亡くなる直前、日本で公演があり、その合間に日本テレビ系の11PMに出演した事がある。また、1957年（昭和32年）にもボブ・ホープと共に来日している。1964年、アメリカツアー中のビートルズと対面し彼女の大ファンだったジョン・レノンと連れだってジョージ・ポールと共にクラブへ出掛けた。しかし、ジョージが撮影したパパラッチに激昂し浴びせようとしたワインが胸にかかる羽目になった。


title: 早乙女らぶ

text: 2013年1月に公開された成人映画『家庭教師いんび誘惑レッスン』で初主演。同年にはCarios & DKXOの『Year-end tax adjustment Beat by PICNIC WOMEN』（アルバム『160OR80』に収録）のミュージックビデオに出演。


title: 鈴木郁洋

text: 仙台育英高校時代は、の第64回選抜高等学校野球大会では遊撃手として、第74回全国高等学校野球選手権大会は捕手でそれぞれ出場。卒業後は東北福祉大学へ進学し、4年時は主将で春秋ベストナイン捕手。大学選手権ベスト8、持ち味の俊足を活かして4年秋は盗塁王も獲得している。1年上の捕手に小野公誠がいた、また中日でも先輩となる門倉健、山田貴志の球を受けていた。山岡洋之（オリックス打撃投手として同僚）とは同期でバッテリーを組んだ。1997年度ドラフト会議にて中日ドラゴンズから4位指名を受けて入団。


title: 鈴木郁洋

text: は、開幕第3戦の対オリックス・ブルーウェーブ戦で小倉恒から3年ぶりの通算2本目の本塁打を放つも、安打はその1安打のみで、正捕手争いも的山哲也や藤井彰人のライバルに敗れてしまい、出場試合数も12試合に留まった。


title: 鈴木郁洋

text: の大石大二郎監督代行就任後は、控え捕手としてはもちろん、代走要員として起用される事が多かった。11得点を記録し、7年ぶりとなる盗塁も記録している。基本的に外野手は指名打者起用の多いタフィ・ローズも含め5人しか登録しないことの多い大石采配の中で、試合前には外野手としてもノックを受けるなど緊急時の外野守備要員と、何役も務めることで重用され、一軍定着を果たした。


title: 鈴木郁洋

text: 4月21日、対日本ハム戦では、谷元圭介から自身7年ぶりの本塁打となる逆転3ランを放つなど、4安打（3二塁打・1本塁打）6打点の大活躍で、試合後お立ち台に上がった。シーズン中盤からはリード面を買われ、日高の二軍降格等もあり出場機会が増加。7月14日の対ロッテ戦では、先発金子千尋の3戦連続完封勝利を援護する自身2度目の満塁走者一掃の適時三塁打を放つ。最終的には、チームトップの17犠打を記録し、前年を上回る86試合に出場した。また、4月に右手親指を骨折しながらも残りのシーズンに強行出場していたことが明らかになった。


title: 鈴木郁洋

text: は自己最多となる89試合に出場。7月2日の対ソフトバンク戦では、ブライアン・ファルケンボーグからプロ入り14年目にして初のサヨナラ打を放ち、同月3日の荒金久雄・5日の赤田将吾と共に、球団史上初の3試合連続サヨナラ勝ちに貢献した。9月20日の練習中に送球を顔面に受け、全治4週間の鼻骨骨折と診断されたが、伊藤光が故障で戦線離脱していたチーム事情もあり、残りシーズンも出場し続けた。捕手としてはチーム最多の出場となり、打撃面でも打率.204を記録し、2割をなんとか超えた。守備では、8月度のJA全農Go・Go賞（表彰テーマ：最多盗塁阻止賞）を受賞したが、シーズン全体での盗塁阻止率は.111と低かった。オフにはこの年取得した国内FA権を行使せず残留し、岸田護に代わり選手会長に就任した。


title: 鈴木郁洋

text: 2012年も開幕一軍入りを果たし、伊藤や齋藤俊雄との併用で一軍捕手として帯同していたが、7月8日に2年ぶりの二軍降格。8月25日に再昇格するも、以後は3試合で3打席のみの出場機会に留まり、出場機会も前年の半分に満たない41試合の出場に留まった。シーズン終盤の10月3日に、翌年の戦力構想から外れている旨と、シーズン終了後のコーチへの就任を球団から打診された。この打診に対して、鈴木自身はコーチ兼任での現役続行を希望していたものの、同月29日に、球団から二軍バッテリーコーチへの就任と現役引退が発表された。


title: 前田光高

text: 元和元年（1616年）11月20日、前田利光（のちの利常）の長男として生まれる。母は将軍徳川秀忠の娘珠姫（天徳院）。寛永6年（1629年）4月23日、元服し、母方の叔父にあたる将軍徳川家光より「松平」の名字と偏諱（「光」の一字）を与えられ、松平筑前守光高と称する（逆に「光」の字を諱の下（二文字目）におくのを避けた父・利光は「利常」に改名している）。寛永16年（1639年）の父・利常の隠居に伴い、家督を継ぐ。富山藩、大聖寺藩の分封と、利常の隠居領のため、加賀藩領の石高は歴代最少の80万石となる。


title: 前田光高

text: 正保2年（1645年）4月5日、大老酒井忠勝を招いた茶会の席で突然倒れて急死した。享年31（満29歳没）。父・利常に先立つ死であった。家督および藩主の座は幼少の嫡男・犬千代（のち元服して綱利、綱紀と改名）が継いだが、初めの頃は祖父である利常がそれを補佐する体制がとられた。


title: デタント

text: 旧外交の時代において発展した外交概念の一つであり、戦争勃発の危険があるほどに切迫した二カ国間の緊張の緩和を意味する旧時代の外交用語である。しかし、この時点では対立点を解決できるわけではなく、基本的な利害関係は維持されている状態である。この次の段階として「和解」（ラプローシュマン）の段階がある。この段階においては二国（時には片方）が条約を締結する意向を表明して和解を勧めようとする。これまで対立していた二国間で紛争のリスクが低下し、合意が成立しうる初期的な現象である。「協商」（アンタント）二カ国が、外交交渉で利害関係や見解についての情報を交換するが、相互理解は限定的であり、一定の分野でしか二カ国関係は改善されない。「宥和」（アピーズメント）両国関係の主要な対立点を相互的、組織的に取り除き緊張を緩和することに成功した段階である。また宥和に並んで「同盟」（アライアンス）という可能性もある。同盟が成立すれば両国間の具体的な軍事的、経済的な協力関係が形成される。


title: デタント

text: 近代ヨーロッパの国際社会の外交コミュニケーションを効率化するために、当時の各国外交官は外交理念や外交慣行、外交に関わる概念を開発して共有化することを進めた。その中で「デタント」と呼ばれる概念が確立された。


title: デタント

text: 現代では冷戦体制下の1960年代末から1970年代末にいたる米ソの政治対話が行われるようになった、いわゆる米ソデタントをもっぱら指すようになった。この意味での使用は、1963年の部分的核実験停止条約の締結後から米国でマスコミや専門家の間で用いられるようになったのが始まりであると考えられている。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦 ()は、アメリカ海軍の原子力ミサイル・フリゲート（DLGN）の艦級。ターター-D・システムを搭載し、高度に統合されたシステム艦として構築されており、1970年から1975年度計画で計4隻が建造された。1975年度艦の建造単価は3億3,700万ドルであった。以降は原子力ミサイル巡洋艦 (CGN) に再分類された。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: アメリカ海軍は、1957年度計画で原子力ミサイル巡洋艦（CGN）「ロングビーチ」を建造したのち、1959年度ではリーヒ級を核動力化した「ベインブリッジ」、1962年度ではベルナップ級を核動力化した「トラクスタン」、また1967年・1968年度ではミサイル駆逐艦（DDG）の計画を振り替えるかたちでカリフォルニア級と、原子力ミサイル・フリゲート（DLGN）の整備を進めてきた。そして1967年度でニミッツ級航空母艦の建造が開始されていたこともあって、同年より、その直衛艦としての新型DLGNの設計作業が開始された。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: 一方、1967年度計画DDGがカリフォルニア級DLGNとして振り替えられたのちも、海軍は新型ミサイル駆逐艦の整備計画を推進していた。これは対潜艦としての次期駆逐艦（DX; 後のスプルーアンス級）と防空艦としての次期ミサイル駆逐艦（DXG）をファミリー化して建造する計画であった。上記の新型DLGNの設計作業は、このDX/DXG計画と並行して進められていたことから、合流が模索されるようになり、DXGを核動力化したDXGNの計画が生まれた。議会が核動力艦を支持していたこともあって、1969年までにDXG計画は中止されており、DXGN計画は、この時点でアメリカ海軍が具体的に推進する唯一のミサイル艦となっていた。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: ロバート・マクナマラ国防長官は、当初、核動力艦のみによって構成された空母機動部隊2個に8隻のDLGNを配分する計画としていた。核動力艦の整備サイクルを考慮すると、8隻の稼動艦を確保するためには9隻が必要であり、「ロングビーチ」は空母の護衛艦というよりは自らが旗艦として行動することが想定されていたことから、少なくとも5隻のDLGNの新規建造が必要であった。またこの時点で、原子力空母は4隻となる予定であり、更に通常動力型空母への配分まで要求された結果、1970年の時点で、DXGNの予定建造数は23隻まで増加していた。これによって建造されたのが本級である。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: 建造費の高騰を受けて、1971年5月には、建造数を3隻に削減する決定が下された。1番艦（DLGN-38）の建造費は1969年度予算に盛り込まれたが、実際の調達は1970年度とされた。同様に、2番艦は1970年・71年度、3番艦は1971・72年度で建造されることとなった。核動力艦を支持する議会は、1974・75年度および1975年度で4・5番艦の建造を追加したが、イージスシステムの実用化とともに、本級の設計を流用してこれを搭載するのが困難であることが判明したことから、5番艦の建造は中止され、イージス艦としての後期型の建造も実現しなかった。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: 上記の経緯より、1968年1月の時点では、DXGNは、おおむねDXG（満載排水量7,812トン）の核動力版とされており、これよりわずかに大きい程度となる予定であった。しかし後期建造艦でASMS（後のイージスシステム）の搭載が見込まれたことから、その際の上部重量増加に対応できるよう、船体規模は拡大していき、カリフォルニア級に迫る規模となった。しかしASMS搭載を想定していたことからカリフォルニア級の設計をそのまま流用することはできず、2層の全通甲板を備えた遮浪甲板型の船体が新規に設計された。なお1982年度から1986年度のオーバーホールの際に、枢要区画にはケブラーによる装甲が施された。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: 機関は「ベインブリッジ」以来の構成が踏襲されており、原子炉としてはゼネラル・エレクトリック社のD2Gが2基搭載された。これは加圧水型原子炉で、熱出力は100～120 MWt程度と推測されている。本級の場合、炉心交換の間隔は10年程度とされている。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: 本級はカリフォルニア級と同様にターター-D・システムを搭載している。これは従来のターター・システムをもとに全面的にデジタル化・ソリッドステート化して、海軍戦術情報システム（NTDS）との連接を図った発展型であった。ただし本級では、後期建造艦でのASMSの装備を見越して、NTDSやWDSなどの電子計算機として新型のAN/UYK-7を採用し、システム艦としての統合もさらに高度なものとされている。この完全デジタル化システムは、続くスプルーアンス級駆逐艦やキッド級ミサイル駆逐艦、オリバー・ハザード・ペリー級ミサイルフリゲートなどの魁となった。武器管制システム（WDS）としては、カリフォルニア級ではMk.11 mod.13が搭載されていたのに対し、本級では、情報処理・表示機能を強化したMk.13 mod.0が搭載された。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: その後、NTU（New Threat Upgrade）改修の際に主計算機はAN/UYK-43に更新され、ソフトウェアも、従来のNTDSのソフトウェアを元にAN/UYK-43で実行できるように書き直したRNTDS（restructured NTDS; 後にACDSブロック0と改称）に更新された。またこの際に、WDSもMk.14に更新された。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: 3次元レーダーはAN/SPS-48A（後期建造艦2隻ではC型に更新）、対空捜索レーダーはAN/SPS-40Bと「トラクスタン」以来の構成がおおむね踏襲されたが、対水上捜索レーダーはAN/SPS-55に変更されたほか、ソナーもAN/SQS-26CXを元に発展させたAN/SQS-53Aとされた。またNTU改修の際に、3次元レーダーはAN/SPS-48E、対空捜索レーダーはAN/SPS-49に更新されるとともに、これらの目標情報を統合するAN/SYS-2も搭載された。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: DXGNの当初計画では、艦尾甲板に単装式のMk.13 GMLSとアスロック対潜ミサイル8連装発射機を1基ずつ備える予定であったが、DLGNとして発展する過程で、艦対空ミサイル発射機はMk.13の後継として新開発された連装式のMk.26 GMLSに変更され、これをカリフォルニア級と同様のダブル・エンダー配置として、アスロック発射機はこちらで兼用することになった。なお、艦首甲板のものは24発装填可能なMod.0、艦尾甲板のものが44発装填可能なMod.1で、標準的には、艦対空ミサイル50発、アスロック16発、試験弾2発を搭載していたとされている。また、艦対空ミサイル誘導用のMk.74 ミサイル射撃指揮装置は1基のみの搭載となり、後部上部構造物上に、そのAN/SPG-51D火器管制レーダーを2基設置した。艦対空ミサイルとしては、当初はSM-1MRが用いられていたが、NTU改修によってSM-2MRの運用にも対応した。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: 砲熕兵器はカリフォルニア級と同様で、艦砲としては54口径127mm単装砲（Mk.45 5インチ砲）を艦首尾甲板に1基ずつ設置し、Mk.86 砲射撃指揮装置（GFCS）による管制を受けている。そのAN/SPG-60追尾レーダーを艦対空ミサイルの誘導にも用いることができたのも同様である。またNTU改修の際にファランクス 20mmCIWSも搭載された。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: 対潜兵器としては、アスロックとともに324mm3連装短魚雷発射管（Mk.32）が搭載された。これらを管制する水中攻撃指揮装置（UBFCS）は、ソナーの更新に伴って新型のMk.116とされた。また艦尾甲板を飛行甲板（ヘリコプター甲板）としているのはカリフォルニア級と同様だが、本級では、船体内にLAMPSヘリコプター1機を収容できる格納庫を設置して、ヘリコプター甲板とはエレベーターで連絡するかたちとした。ただしヘリコプター甲板を艦尾にあまりに近く（重心から遠く）設定したために艦の動揺の影響を受けやすくなり、またエレベーターのハッチの水密性が不十分でたびたび漏水したこともあって、この措置は不評であった。このため、艦載機の常時搭載は行われなかった。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: その後、NTU改修の際に、ヘリコプター甲板前方はトマホーク巡航ミサイル用の装甲ボックスランチャー（ABL）の設置スペースに転用、エレベーターなどの設備は撤去され、格納庫のスペースは倉庫として活用された。なお対艦兵器としてはハープーン艦対艦ミサイルの4連装発射筒2基が搭載されていた。


title: バージニア級原子力ミサイル巡洋艦

text: 全艦ニューポート・ニューズ造船所で建造された。なお、本級に続いて検討されていた原子力打撃巡洋艦（CSGN）計画が頓挫した後の代替案として、本級をイージス艦として発展させたCGN-42が設計され、1983年度計画での建造が検討されたものの、こちらも実現しなかった。


title: ゆりかもめ (企業)

text: 1988年（昭和63年）設立時の商号は東京臨海新交通株式会社（とうきょうりんかいしんこうつう）だったが、1998年（平成10年）4月1日に運営路線の愛称名を商号とした。運営路線の詳細については、「ゆりかもめ東京臨海新交通臨海線」の項を参照。


title: ゆりかもめ (企業)

text: 側方案内式の新交通システム車両で、軽量ステンレス製車体。先頭車両に記されている編成番号は19・20・29・30・49・50が欠番で、現有車両は31以降となっている。ゴムタイヤを履いている。電気方式は三相交流600V。ATO、ATCなどの保安装置のバックアップにより無人運転されるが、毎日昼過ぎに本線技能訓練といった名目で有人運転が行われる。有人運転は荒天時や非常時にも行われることがある。なお、7000系の4次車以降は1-3次車と制御方式が異なり7200系として区別されるが、外観に大きな違いはない。ただし7200系のうち2005年製のものはカラーリングが異なるなど、製造年度による細かな違いがある。


title: ライオン・キング2 シンバズ・プライド

text: 『ライオン・キング2 シンバズ・プライド』は、ディズニーによる『ライオン・キング』の続編として制作されたビデオ作品である。全米では、1998年の制作作品。日本のセルビデオ版は1999年8月26日に発売。


title: ライオン・キング2 シンバズ・プライド

text: 父親と娘の関係という部分では前作と同様にジャングル大帝と被ってしまう部分があるものの、シンバの父娘関係はゴライアスとアンジェラの関係をモデルにしたものであるため前作で和解が成立したこともあり前作のように盗作騒動で騒がれることはなかった。作中でキアラは父親のシンバに止められているにもかかわらずコブと友達として何度か密会を重ねていた。本作では若いライオンの雌雄が密会を重ねるというものになっている。これは本作がロミオとジュリエットもモチーフにしているからである（敵対している家族の娘と息子が互いに惹かれていくという内容のため）。


title: ライオン・キング2 シンバズ・プライド

text: プライド・ランドの王となったシンバと妻・ナラとの間に誕生したキアラは、活発でお転婆なメスライオン。いつも父であるシンバの言いつけを無視して遊びに行っては父に甘やかされていた。そんなある日、キアラはアウト・ランドへ追放された、スカーの息子（養子）・コブと出会い、彼と仲良くなる。そんな二人を見ていたのは、スカーとかつてプライド・ランドを支配していたスカーの妻・ジラだった。スカーが死んで以来、アウト・ランドに追放されていたのだった。シンバは今日のところは大目に見ることにした。一方、ジラもコブがキアラと仲良くしていたことに怒っていたが、逆にそれを利用してプライド・ランドへ返り咲く策略を考えつく。そこで、ジラはコブにシンバを義父・スカーの仇として憎しみを植え付けるように育て、シンバを暗殺して、プライド・ランドを再び支配する事が使命であると信じ込ませた。


title: ライオン・キング2 シンバズ・プライド

text: それから月日がたち、キアラとコブも大人になった頃。キアラが初めて狩りにサバンナへと出たのを見計らい、ジラは予てからの計画を実行に移す。手始めにコブの兄・ヌカと姉・ビタニにサバンナで火事を起こさせ、窮地に立たされたキアラをコブが救う事でふたりを接近させる。シンバはコブをプライド・ランドへ戻す事に難色を示すが、キアラを救ってもらった恩義もあって渋々それを了承する。


title: ライオン・キング2 シンバズ・プライド

text: こうしてプライド・ランドへと潜入する事に成功したコブは、初めは母の命令どおりにシンバの暗殺を狙うが、キアラと接していく内に植え付けられていた復讐心が氷解していき、キアラもまた、初めはコブに対して警戒心を抱いていたものの、ティモンとプンバァに自分の背中を押してもらわれ、更にザズーからも「助けてもらった借りは返すべき」だと励まされた事でコブと仲良くなり、やがてラフィキの仲立ちもあって、互いに愛し合う仲となった。同時にコブは自分の宿命とライオン同士の対立に疑問を抱くまでになるが、そんな彼の思いとは裏腹に、いつまでもシンバ暗殺を実行に移さないコブに痺れを切らしたジラ達は、コブと共にサバンナへと繰り出していたシンバを奇襲する。どうにか窮地を乗り切ったシンバだったが、その拍子にヌカが事故死してしまい、コブはジラからシンバ暗殺を実行しなかった事を責められ、「お前が何もしなかったせいでヌカは死んだ！お前がヌカを殺した！」と罵倒され、その場から飛び出してしまう。


title: ライオン・キング2 シンバズ・プライド

text: 一方、這々の体でプライド・ランドへと戻ったシンバは、この奇襲がコブのだまし討ちによるものと見做す。行き場を失ったコブはシンバに弁解・謝罪するも既に遅く、シンバのみならずプライド・ランドの全住民から信用を失ったコブは追放されてしまう。


title: ライオン・キング2 シンバズ・プライド

text: キアラはコブが裏切った事が信じられず、シンバと衝突した末にプライド・ロックを飛び出し、コブを探してサバンナを彷徨う。なんとか再会したふたりは、このままではいけないと考え「新しい世界を作ろう」とプライド・ランド、アウト・ランドのライオン達の諍いを止める事を決心する。


title: ライオン・キング2 シンバズ・プライド

text: その様子を見たシンバは、ひとり残ったジラに「過去は手放して、未来に進もう」と和解を提案するが、スカーの仇討ちに固執するジラはそれを蹴って、再びシンバに襲い掛かるも、止めに入ったキアラと共に崖下へ落ちてしまう。


title: ライオン・キング2 シンバズ・プライド

text: キアラはジラを助けようとするが、ジラは振り払ってしまう。それでも諦めずに手を差し伸べようするキアラに、胸を打たれ、ようやく改心しそうになるジラだったが、間に合わずに崖から濁流へと転落し、水に飲みこまれて死んでしまう。コブだけでなくキアラもジラを救えなかった事を悲しんだ。


title: ライオン・キング2 シンバズ・プライド

text: キアラだけでも助けたシンバは安堵し、そしてコブに自分の過ちを謝り、アウト・ランドのライオンたちの事も許し、共に暮らすことになった。そしてコブとキアラは結婚し、プライド・ランドの新たな王子と王女になったのだった。そして、それをムファサは天から見守っていた。


title: スルホン酸

text: スルホン酸（スルホンさん、）はスルホ基 （別名、スルホン基、スルホン酸基） (-SOH, sulfo group) が置換した化合物の総称である。一般的には炭素骨格にスルホ基が置換した有機化合物をさす。一方、スルホン酸の置換基 (R-) が炭素骨格を含まない無機のスルホン酸はハロゲンと置換した塩化スルホン酸（クロロ硫酸）、フルオロスルホン酸は存在するが、水素と置換した無置換の無機スルホン酸は存在しない（その他の硫黄を含むオキソ酸については硫黄のオキソ酸を参照）。


title: スルホン酸

text: 芳香族スルホン酸（特にニトロ基などが存在し、電子欠乏性の芳香族化合物）はイプソ型中間体を経由すると考えられる求核置換反応を受ける。代表的な例としては芳香族スルホン酸塩を水酸化ナトリウム中で溶融しフェノール化合物へと導く反応が挙げられる。


title: スルホン酸

text: あるいは発色団である芳香族アゾ化合物にスルホ基を導入した酸性染料は水に対する溶解性も良く、その上絹、羊毛やナイロンなどのアミド結合の窒素原子とスルホ基とが結合（水素結合）するので染色性も格段に優れている。


title: スルホン酸

text: あるいは、スルホ基を導入した界面活性剤は強酸の塩の為に溶液はアルカリ性を示さず（中性洗剤）、硬水中でも不溶性の塩（スカム）を発生しないので、洗剤として多用されている。また人体に対する毒性も低いものが多いため、塩基性の医薬には溶解性を上げる目的でスルホン酸の塩として供給されるものがある。


title: スルホン酸

text: "N"-ヒドロキシスルホスクシンイミド（Sulfo-NHS）、（BS3）、"N"-[(4-マレイミドメチル)シクロヘキシルカルボニルオキシ]スルホスクシンイミド（Sulfo-SMCC）などのタンパク質架橋剤は、水溶性を上げるため分子内にスルホ基が組み込まれている。


title: 日清Spa王

text: 日清Spa王あるいは日清スパ王（にっしんスパおう）は、日清食品が販売していたインスタントスパゲティである。2021年現在は冷凍食品タイプの「日清Spa王PREMIUM」,「日清Spa王」（製造は日清食品冷凍）のみが販売されている。


title: 日清Spa王

text: 1995年に初代が発売。元々は同社の『日清ラ王』シリーズで培った「生タイプ麺を使ったインスタント食品」のノウハウを応用して開発された商品で、カップ麺タイプでミートソースとペペロンチーノの2タイプからスタートした。同年のSMBCコンサルティングによるヒット商品番付で前頭筆頭にランクされるヒット商品となった。


title: 日清Spa王

text: 2011年には、前年に『日清ラ王』が生タイプ麺の使用をやめノンフライ麺に移行したのに歩調を合わせ、ノンフライ麺タイプのカップ麺を発売するが、「ラ王」と異なりノンフライ麺版は定着せず、結局翌2012年には再び生タイプ麺採用の「生タイプSpa王」を発売し元の路線に戻った。


title: PON!

text: 『PON!』（ポン）は、2010年3月29日から2018年9月27日まで日本テレビと中京テレビで毎週月 - 木曜日10:25 - 11:30（JST）に生放送されていた情報・バラエティ番組である。ハイビジョン制作。


title: PON!

text: 2010年3月26日まで平日10:25 - 11:25に放送されていた『おもいッきりDON!第1部 おもいッきりPON!』のリニューアル版番組である。同年3月末まで平日11:25 - 11:30に放送されていた『おまけのDON!』（月曜 - 水曜）と『ご存じですか』（木曜・金曜）が終了した関係で、『おもいッきりPON!』から5分拡大された。


title: PON!

text: 2011年3月28日から新番組『ヒルナンデス!』の開始に伴い、事前番組として平日11:25 - 11:30に『まもなく!ヒルナンデス!』が放送されることになったため（2012年3月まで、後番組は『ママモコモてれび』）、放送時間が『おもいッきりPON!』時代と同じ10:25 - 11:25に短縮された。なお、2014年4月1日より、3年ぶりに放送終了時刻が11:30になり、再び5分拡大するとともに、同年3月31日までの後続番組『ママモコモてれび』を本番組の11:10頃に内包した（『ママモコモ』は2016年3月31日放送分で終了）。


title: PON!

text: 同年4月14日から7月28日まで、木曜21:54 - 22:00にミニ番組『miniPON!』が放送された（関東ローカル）。週替わりの一社提供番組で、毎週テーマを決めて雑談やゲームをしていた。当番組の生放送終了後に収録されていた。他の番組宣伝のため休止することがあった。


title: PON!

text: 日本テレビ系列局の大半では、当番組の時間帯に、自社制作番組・系列外から購入した番組・テレビショッピングの放送やドラマ・バラエティ番組の再放送を実施しており、当番組の同時ネットを常時実施している系列局は2局にとどまる。ただし、それ以外の系列局でも、大規模災害への対応や編成上の事情などで臨時ネットを実施することがある（後述）。


title: PON!

text: 2015年10月5日の放送より、新MCに青木源太（日本テレビアナウンサー）が加わるとともに、タイトルロゴやスタジオセットを一新（増田セバスチャンが監修）、ヒャダイン作曲によるテーマ曲「PON to the Future!」の採用、時刻表示のデザイン変更といった大リニューアルを実施。


title: PON!

text: 2016年3月28日より月 - 木曜日の放送へ変更、内容もエンタメ情報専門となり「エンタメ専門リサーチ情報まとめTV」として、芸能情報を軸にテレビ・映画・音楽・舞台・イベント・インターネット・スポーツ・アミューズメントパークなど、視聴者の関心の高いものに絞り込み、裏話などを紹介する。なお、金曜日の後継番組として同年3月までは同日16時台前半の通販番組『女神のマルシェ』および、後半の長寿テレビアニメ『それいけ!アンパンマン』を5時間25分前倒しし、続く11:25からの5分間はミニ番組枠となった（2017年3月31日までは『アナQUIZ』を放送）。


title: PON!

text: 当番組の非ネット地域でネット化を求める声も多く上がっていたほか、視聴者から「前座番組『スッキリ』の放送時間を縮小した上で、当番組を9:55開始（拡大）にしてほしい」「金曜版を再開してほしい」「プロ野球・読売ジャイアンツのコーナーを作ってほしい」との意見も寄せられていた。


title: PON!

text: 2018年9月27日をもって終了し、9年間の歴史に幕を下ろした（旧『おもいッきりDON!1025』→『おもいッきりPON!』時代（2009年3月30日 - 2010年3月26日）を含めると10年間）。後継番組として同年10月1日から『バゲット』を開始し、青木は同番組に続役となった。また、当番組の終了と同時に、『汐留スタイル!』以来（2003年3月31日 - ）から16年間に渡って続いたゼロスタジオからの生放送番組が消滅。なお、当番組で放送されていたコーナーの内、後座番組『NNNストレイトニュース』の告知コーナーや「日テレポシュレ」については『バゲット』でも引き続き放送されている。


title: PON!

text: 「PON!カレー」は、本番組と大塚食品「ボンカレー」とのコラボレーション（同社による監修）により制作・発売されたカレー。日テレ関連会社の日本テレビサービスが発売し、日テレのオフィシャルグッズショップ「日テレ屋」やインターネット通販サイト「日テレ屋Web」で販売されていた。


title: PON!

text: 「PON!カレー」には甘口と辛口の2種類があり、甘口（パッケージは黄色で、大木の写真入り）には海苔の佃煮、辛口（パッケージは赤色で、岡田の写真入り）には辛子明太子をそれぞれ使用（賞味期限は2016年3月）。2015年末で発売を終了した。


title: PON!

text: 2015年8月3日から12月25日まで行われた、視聴者参加によるお笑い芸人応援企画。月〜木曜まで、若手芸人1組が日替わりで登場しネタを競うもので、投票でネタの面白さに応じて得点（単位は「PON!」）が加算されるものであった。4日間で最も高得点を出した芸人がその週のチャンピオンとなり、金曜日の放送では週間チャンピオンが再出演しネタを披露する。


title: はてるま型巡視船

text: 海上保安庁では、常に複数の大型巡視船を尖閣諸島周辺海域に派遣して領海警備にあたっているが、巡視艇の常時展開は行われておらず、通常は大型巡視船による連絡を受けてから石垣島や宮古島を出港することになる。しかし尖閣諸島までの距離は90海里以上に及ぶため、比較的堪航性に優れた30メートル型PCであっても、現場到着まで、最低でも3時間はかかることになる。従って、これらの巡視艇が到着するまでは、大型巡視船と搭載艇のみで対応する必要がある。


title: はてるま型巡視船

text: 大型巡視船では小型船を規制するには機動力が不足であり、それを補うため7メートル型高速警備救難艇を搭載しているとはいえ、通常その搭載数は1隻のみであり、不足が指摘されていた。また現地には補給施設がないため、進出した巡視艇は、清水・食料・燃料などの補給や乗員休養のために毎回帰港する必要があるが、これも乗員の疲労を増大させていた。


title: はてるま型巡視船

text: 2004年3月には、中国人活動家7名が魚釣島に不法上陸し、沖縄県警察によって逮捕されるという事件が発生した。この際には、母船から手漕ぎボートで上陸を試みる活動家に対して、巡視船は規制に失敗し、上陸を許すこととなった。この事件を契機として、より多くの搭載艇を備え、またヘリコプターや巡視艇への補給拠点としても使える大型巡視船として整備されることになったのが本型である。このような性格から、拠点機能強化型巡視船とも通称される。


title: はてるま型巡視船

text: 船型は長船首楼型である。試設計の段階では3,000トン型として計画されたが、予算の事情で1,000トン型に縮小されることになった。設計にあたっては、高速高機能大型巡視船（2,000トン型および1,000トン型）の船型が基本とされたが、上記の経緯より、巡視艇に対する横抱き給油が求められたことから、横揺れ軽減のため、フレーム形状は角型船型に近いものとなった。船橋構造下の吃水がもっとも深く、船尾にむけてなだらかに浅くなる特殊な形態であり、高速航行時は半滑走状態となる。


title: はてるま型巡視船

text: 船殻重量軽減のため、船質はアルミニウム合金とされた。なお設計にあたっては、平成15年度計画以降の高速高機能大型巡視船と同様、「高速船の安全に関する国際規則2000」（HSCコード）が適用され、航行上の安全性および信頼性の向上をはかっている。また波浪中の高速航行を考慮したこともあり、船体の部材寸法については試験などの結果を解析することによる"Design by Analysis"の手法を、また船体局部強度については有限要素法（FEM解析）を用いた直接計算による検証が行われた。


title: はてるま型巡視船

text: 母船機能および航空運用機能が要求されたことから、減揺装置としては、減揺タンクおよびフィンスタビライザーを備える。しかしそれでも動揺は大きく、また重量を低減するために煙突を廃止して舷側排気としたこととあいまって、乗員には不評であった。航行中には後部甲板は原則的に立ち入りが禁止されるほか、めざし係留する場合、排煙で汚れるのを嫌った隣船が舷側にビニールシートを取り付けることもあるとされる。


title: はてるま型巡視船

text: 主機関は4基の高速ディーゼル機関、推進器はウォータージェット推進とされている。また迅速な離着岸のため、バウスラスターも備えている。電源としては、主電源としてディーゼル発電機、予備電源としてシール型蓄電池を搭載している。


title: はてるま型巡視船

text: リアルタイムでの情報共有のため、ヘリコプターが撮影した映像を受信するヘリコプター撮影画像伝送システム（ヘリテレ装置）、さらにこれを衛星通信で地上基地に転送する衛星映像伝送システム船上型（船テレ装置）を備えている。なお操舵室上には、FCSを兼ねた赤外線捜索監視装置とともに、遠隔監視採証装置も設置された。


title: はてるま型巡視船

text: 本型は、高速高機能大型巡視船に準じた警備能力を要求されたことから、これらと同様に、赤外線捜索監視装置と機銃を連動させて、射撃管制機能（FCS）を備えている。機銃としては、当初は高速高機能大型巡視船と同じボフォースMk.3 40mm単装機銃が予定されたものの、価格低減のため、より小口径で軽量のブッシュマスターII 30mm機銃に変更された。


title: はてるま型巡視船

text: また船首には遠隔操作型の放水砲が搭載されているが、これは「ひりゆう」が船橋上に装備しているものをもとに多少圧力を高めて使用しており、放水能力は毎分2万リットルに達する。消防船では停船しての放水が基本であることから、本型への搭載にあたって、「ひりゆう」を用いて航走中の放水実験が行われた。


title: はてるま型巡視船

text: 搭載艇の増加を要求されたことから、高速警備救難艇よりも軽量の複合艇を採用しており、船橋後方のボート・デッキに、7メートル型および4.8メートル型を各2隻搭載する。揚降装置は、平成13年度計画の350トン型PM（とから型）で装備化された、軽量のクレーンによるものとされた。また6番船以降は、搭載艇は計3隻に削減された。


title: はてるま型巡視船

text: 本型は、PC型であれば3隻、CL型であれば4隻の巡視艇を同時に支援できる能力を有する。補給は停船して横抱き式に行うことから、上記のように、船体設計上の配慮や減揺装置の搭載などが行われたものの、それでも低速～停船時の動揺は大きく、洋上補給は海域・海況を限定せざるを得なくなった。一方で東日本大震災等の災害時における救援活動の際には、これらの液体補給能力や、複合艇の揚降用クレーンを転用しての荷役により、ロジスティクスの面で大きく貢献した。


title: 誇りの報酬

text: 『誇りの報酬』（ほこりのほうしゅう）は、1985年10月13日から1986年9月21日まで、日本テレビ系列で放送された東宝製作の刑事ドラマである。放送時間は毎週日曜21:00 - 21:54 (JST) 。全49話。


title: 誇りの報酬

text: 警視庁捜査一課の2人の刑事が都内各地、時には他県で起こる様々な事件の捜査にあたるアクションドラマ。主演は中村雅俊と根津甚八。1975年に中村が出演した刑事ドラマ『俺たちの勲章』（プロデューサーも本作と同じく山本悦夫と中村良男の2人）の10年後をイメージして企画された作品であり、本作のオープニング映像の一部は『俺たちの勲章』のオマージュとなっている。放送回数は当初、全25話の予定であったが全49話へ延長され1年間の放送となった。


title: 誇りの報酬

text: 2000年代以降、CS放送日テレプラスにて再放送が行われているが、未だソフト化や動画配信サイトの配信はされていない。その日テレプラスでは、2021年4月16日毎週金曜14:00よりHDリマスター版が各回2話ずつ放送された。


title: カサンドラ・クロス

text: 『カサンドラ・クロス』（"The Cassandra Crossing"）は、1976年に公開されたイタリア・イギリス・西ドイツ・フランス・アメリカ合作のサスペンス映画。日本での配給は日本ヘラルド映画。地方での併映は「ラストコンサート」。


title: カサンドラ・クロス

text: スイス・ジュネーヴの国際保健機構本部に、医者と救急患者に変装した三人のテロリストが潜入した。彼らはアメリカセクションの爆破を目論むが、セクションのガードマンが瀕死の重傷を負いつつもテロリストの一人を射殺して警報を鳴らしたことで失敗に終わり、駆け付けたガードマンとの間で銃撃戦となる。残りの二人は様々な細菌類が保存されている立入禁止の部屋へ逃げ込むが、ガードマンの銃撃で一人が負傷し、流れ弾によって棚にあったビンが破損し内部の液体が二人にかかる。二人のテロリストのうち無傷のエクランドはそのまま負傷した仲間を見捨てて逃亡し、ジュネーブ発ストックホルム行きの国際列車へと逃げ込んだ。


title: カサンドラ・クロス

text: もう一人のテロリストは捕らえられたが、何故かその後に隔離されていた。実はアメリカセクション内では、アメリカ政府が国連決議に反して極秘裏に強い感染力を有する病原菌を培養しており、流れ弾によって破損したビンにその細菌が入っていたのである。液体がかかった二人は共にその病原菌に感染しており、アメリカ陸軍のマッケンジー大佐は機構内で細菌研究をしていた事実を隠匿する為、スタック少佐と共に病原菌の症状で徐々に衰弱していくテロリストから仲間の情報を聞き出そうとする。やがてテロリストは死亡するが、所持品から逃亡したテロリストが列車に乗車していることをマッケンジーは突き止める。列車には著名な神経外科医であるチェンバレン博士、チェンバレンの元妻で女流作家のジェニファー、ユダヤ人セールスマンのカプラン、西ドイツの兵器製造業者の妻ニコール・ドレスラーとその愛人サンティニ、神父のハリーなど乗客1,000人が乗り込んでいた。マッケンジーは機構の主任医師であるシュトラドナーと共にチェンバレンに連絡を取り、テロリストを探し出して隔離するように伝える。


title: カサンドラ・クロス

text: チェンバレンはジェニファーやカプラン、車掌のマックスと共に車内を捜索し、貨物車内でエクランドを発見するが、既に彼には病原菌の症状が出ていた。乗客1,000人に感染の疑いがある為、マッケンジーはヘリコプターを派遣してエクランドと貨物車にいた犬を回収しようとするが、犬の回収には成功したもののエクランドの回収には失敗する。やがてエクランドは昏睡状態に陥り、列車内でも徐々に体調が悪化する人々が増えていった。


title: カサンドラ・クロス

text: シュトラドナーは回収した犬の検査を実施して病原菌の治療方法を探るが、マッケンジーは列車をニュルンベルクに誘導して医療チームを乗車させ、ポーランド・ヤノフの隔離施設に乗客を入れることを主張する。そしてマッケンジーは乗客に「フランスの鉄道局から『無政府主義者のテロリストが沿線に多数の爆弾を仕掛けた』との連絡を受けたため、ルートを変更してニュルンベルクに向かう」と車内放送で説明し、列車をニュルンベルクに向かわせるが、その情報が逆に乗客たちをパニックに陥らせる。そうしてニュルンベルクに列車が到着すると、そこには防護服に身を包み武装したアメリカ軍の兵士達と医療チームが待ち構えており、「この列車は病原菌に汚染された」と通告し、窓やドアを溶接するなど列車を完全に密封、乗客たちを管理下に置いた。行き先がヤノフであることを知ったカプランは第二次大戦中ヤノフの強制収容所で妻と子供を殺された経験からパニックに陥り、逃げ出そうとするも車内に出た所を兵士に銃撃され負傷し、そのまま列車に戻された。


title: カサンドラ・クロス

text: そうして密閉作業を完了させ、警備兼監視役のアメリカ軍兵士達と酸素供給装置を乗せた列車はポーランドに向けて発車する。隔離施設に向かう途中で「カサンドラ・クロス」と通称される橋梁を通過することを知ったカプランは絶望し、再びパニックに陥る。カサンドラ・クロスはヤノフへ向かう鉄道路線上にある巨大な鋼鉄製のアーチ橋だが、1948年に廃線となり崩落の危険性が指摘されている場所であった。マッケンジーは良心の呵責に苛まれつつも、老朽化したカサンドラ・クロスにわざと列車を進入させ、乗客や監視兵もろとも崩落させることで、事故に見せかけて事実を封印するつもりだったのである。


title: 渡辺了

text: 永禄5年（1562年）、一説に近江国浅井郡の土豪で近江赤田氏の流れを汲むとされる近江渡辺氏の出身。渡辺高（右京亮）の第二子として生まれ、跡継ぎのいなかった同族で伯祖父の子にあたる渡辺任（周防守）の養子となった。


title: 渡辺了

text: 養父は浅井氏に仕えて200人扶持を受けており、同国小倉郷に住んでいたが、天正元年（1573年）8月28日、小谷城落城の際に戦死したので、養母の祖父にあたる阿閉貞征のもとに寄食して、これに仕えることになった。


title: 渡辺了

text: 天正5年（1578年）に16歳で初陣を遂げ、以後、各地を転戦。槍の勘兵衛と称される槍の名手となり、摂津吹田城攻めで一番首を挙げ、織田信長から直接称賛された。伊賀の長田での戦いでも武勲があり、貞征より鶴に丸の母衣を許された。


title: 渡辺了

text: このため翌天正11年（1583年）に秀吉の養子・秀勝付きとなり、2,000石の扶持。同年正月、滝川一益が伊勢長島城に籠城するとこれを攻囲する軍に加わり、伊勢・矢田山での土民との戦闘でも戦功をあげた。4月の賤ヶ岳の戦いにも参加し、（賤ヶ岳砦の）堀切の坂で山路正国・浅井吉政らと戦い、彼らを谷底に追い落として敗死させた。


title: 渡辺了

text: 天正18年（1590年）、小田原征伐において中村勢の先鋒として働き、伊豆山中城攻めにおいては、秀次軍の先鋒が中村勢であり、了は先陣切って第三郭に一番乗りを果たした。秀吉は中村隊の戦功を喜び、自らの陣羽織を脱いで渡そうとしたが一氏が固辞したため、陣羽織はその子・一忠に与えて家宝とするように言い含め、了には連銭印懸の駿馬を与えた。秀吉は了を「捨てても1万石は取るべき」と激賞していたが、一氏からの恩賞は、もとの知行の倍の6,000石の加増に過ぎず、これに不満を持って再び浪人した。


title: 渡辺了

text: 慶長5年（1600年）、関ヶ原の戦いでは、西軍についた長盛の出陣中に居城・郡山城の留守を任され。戦後、既に長盛が所領を没収されて高野山に蟄居していたにも関わらず、「主君長盛からの命で城を守っている。それ以外の命によって開城はできない」と、城接収役の藤堂高虎、本多正純らにあくまで抵抗した。その後、徳川家康らによって長盛に書状を書かせるまで城を守り通し、無事に開城も済ませた。


title: 渡辺了

text: 慶長19年（1614年）、大坂の陣では藤堂勢の先鋒を務めるが、冬の陣において戦い方をめぐって高虎と衝突。谷町口の攻防戦において長宗我部盛親の部隊に蹴散らされて、落馬して負傷するなど大敗してしまう。夏の陣の八尾の戦いにおいては名誉挽回とばかりに長宗我部盛親・増田盛次の部隊に襲い掛かり、300余人を討ち取る活躍をした。しかし、この活躍も独断専行甚だしく、7回にも及ぶ撤退命令を無視して追撃して得たもので、戦いには勝ったものの損害もまた大きく、高虎や他の重臣たちから疎まれる原因となった。そのため戦後出奔して再び浪人となった。仕官の道を探したが、今度は怒った高虎が奉公構の触れを出しており、江戸幕府などからも誘われたものの、任官が叶うことはなかった。このため東坂本で閑居して「睡庵（水庵/推庵）」と号し、しばしば近江国の福圓寺に住した。


title: 渡辺了

text: 元和4年（1618年）に土井利勝を通じて高虎に奉公構を解除するように願い出たが、高虎は「奉公したければ（姻戚関係のある）会津の蒲生家か讃岐の生駒家に仕えよ」と命じ、これを彼は承知しなかった。寛永5年（1628年）には天海を仲裁役にして奉公構の解除を願ったが、藤堂家から出された一方的な和解の条件に承知せず、逆に高虎への不平不満を申し立てたため、交渉は決裂した。高虎の死後も、子の藤堂高次が引き続き奉公構の方針を維持したため仕官は叶わなかったが、その才を惜しんだ細川忠興や徳川義直らからの捨扶持を受けていたので、付き従う門人が百数十人に及んだ。


title: カンボジアの歴史

text: 中国の書物によると、1世紀ごろ、ほぼ現在のカンボジア南部からベトナム南部のメコン・デルタ地帯に跨る地域に扶南（フナン）という王国があった。扶南を建国した人物は、インドからカンボジアに渡って扶南を建国したとする説と、インド出身のバラモン僧であり、マレー半島経由でカンボジアに渡り、王となったとする説がある外国人カウンディンヤである。1942年フランス人考古学者によって、ベトナム南部アンザン省バテ山とその付近の港市跡オケオから、装身具や交易品多数が発掘された。当地の後背地では後期新石器時代から人々が居住していた。プレ・オケオ文化の土器や遺跡がアンザン省ゴーカイトゥン遺跡やロンアン省付近の遺跡から発見されており、そこから西方に拓かれていたカンボジア平原まで人々が居住し、往来があった。


title: カンボジアの歴史

text: 6世紀には、カンボジア国家の起源とみなされている国、すなわち中国史料にいう北方クメール人による真臘（しんろう、チェンラ）が勃興した。この国は扶南の属国であったが、7世紀には扶南を滅ぼし、さらに真臘王（611年-635年）に影響を受けた地域がドヴァーラヴァティー王国から独立し、ラヴォ王国がロッブリーに出来た。


title: カンボジアの歴史

text: 真臘王国は(657年 - 681年)の治世の頃に最大となった。インド文化の影響を受けサンスクリット文字を使用したが、クメール文字も使われ始めた。真臘は、現在のカンボジアとラオス南部、つまりメコン川流域を領土としていたと推測されている。


title: カンボジアの歴史

text: しかし、ジャヤーヴァルマン1世の死後、古代カンボジアは、中国の記録に見える北の陸真臘（現在のラオスチャンパーサック県）と南の水真臘に分裂し弱体化し、8世紀には水真臘がシャイレーンドラ朝ジャワ王国の支配下に入った。シャイレーンドラは、その意味（「山の王家」）から、扶南のプノン（山）と関係があり、シャイレーンドラ朝とシュリーヴィジャヤ王国は何らかの意味で、扶南の後継者にあたるのではないかとする見方がある。


title: カンボジアの歴史

text: シャイレーンドラ朝からの独立は、(802年 - 854年)により行われた。ジャヤーヴァルマン2世はプノン・クレン丘陵の頂上で即位を行い、シャイレーンドラ朝からの解放を宣言した。これがアンコール王朝（クメール王朝）の始まりである。9世紀の末、ヤショヴァルマン1世（889 - 910年頃）がアンコールに新都城「」(889-1190)を築いた。このときの勢力範囲は、現在の東北タイ地域まで広がっていた。その後何代かの王が続くが、勢力争いや逝去で、どの王朝も長くは続かなかった。


title: カンボジアの歴史

text: 1113年、スールヤヴァルマン2世が即位し、国内各地の敵対勢力と戦い国内を統一、国外においても西方のチャオプラヤー川デルタのシャム人やモン人と戦い、南隣のチャンパ王国や東隣の李朝へ攻め入った。王国の範囲は、タイ中部、マレー半島、ベトナム南部に及び、また、彼は寺院建築にも熱心で、クメール美術の最高傑作であり、自身の墓でもあるアンコール・ワットを始め、トマノン、バンテアイ・サムレ（）などのヒンドゥー教寺院を建築した。この王の治世も平穏安泰ではなかった。1150年頃死去した。


title: カンボジアの歴史

text: 1181年、チャンパに遠征していたジャヤーヴァルマン7世が帰国し、即位した。彼は粘り強く国づくりを進め、1190年には宿敵チャンパを降伏させた。また、8メートルの高さの堅固な城壁の「輝ける新都城」アンコール・トム(1190-1431)を都として造成した。アンコール王朝の最盛期であった。熱心な大乗仏教の信者であった王は、都の中心にバイヨンを建設し、バンテアイ・クデイ（）、1186年にタ・プローム（僧院）、1191年にプリヤ・カーンなどの仏教寺院を建設した。


title: カンボジアの歴史

text: また、ジャヤーヴァルマン7世は、国内に102箇所の病院と主要街道に宿場を建設し、庶民の生活も重視した。しかし、大規模な寺院建設と領土獲得の遠征のため、死後（1220年）は国力が衰退していったと考えられている。その後、インドラヴァルマン二世、ジャヤーヴァルマン8世(1243-1295)が継いだ。1283年にクビライのモンゴル帝国の軍がアンコール・トムに侵攻した。ジャヤーヴァルマン8世は、1285年と1292年に元朝に朝貢した。この治世に廃仏事件が起こり、ヒンドゥー教に由来する題材に彫り直された。1295年に仏教徒のがジャヤーヴァルマン8世を殺害し、王位に就いた。


title: カンボジアの歴史

text: 1431年、シャムの度重なる侵攻により、首都アンコールが陥落し、栄光の時代は終わりを告げた。時の王ポニャー・ヤットはアンコール・トムからコンポンチャム州のに遷都し、シャム（現在のタイ）に近いアンコールを含むトンレサップ湖の北部を放棄した。その後、首都は転々とした。


title: カンボジアの歴史

text: スレイ・サントーは河川の氾濫があまりにたびたび起こるのでプノンペンへ再遷都した。西洋の資料としては、1511年のポルトガル人による手記に記されるプノンペンがカンボジアについての最初の記録である。既に日本人との貿易が始まっていたことが記されている。


title: カンボジアの歴史

text: プノンペンとトンレサップ湖の中間地点にあたる（ 、1553 - 1618）へ遷都した。1593年にKing Sattha (1576–94) は、フィリピンのスペイン人総督（フィリピン総督領）に保護国になる依頼をおこなった。フィリピンから120名の兵士が送られたが、到着する前年にシャムに占領されていた。1597年にスペイン兵たちは、King Satthaの息子を王位に付けることが出来たが、二年後にマレー系の傭兵にスペイン兵たちは殺害された。1607年頃、呂宋助左衛門が通商を開始した。


title: カンボジアの歴史

text: 16世紀に黎朝が（旧チャンパ王国のひとつ）を滅ぼしてチャンパの旧領を併合すると、大量のチャム族がクメール帝国領内に難民化して流出した。1623年、（在位：1618年-1628年)は、オランダ東インド会社の介入した鄭阮戦争で阮氏広南国から流出した難民のためにプレイノコール（、現ホーチミン市）に税関事務所を建設したが、これがベトナムの南下を許すことになった。1643年のカンボジア・オランダ戦争でオランダ人の虐殺がおこり、オランダはその後カンボジアから撤退した。1693年に広南国の阮福淍（明王）がを征服。17世紀の終わり頃、ベトナムがメコンデルタ上流からフーコック島対岸周辺までのクメール人居住地域を占領。カンボジアは海へのアクセスを断ち切られ、海上貿易にはベトナムの許可が必要になった。


title: カンボジアの歴史

text: 1831年、タイがカンボジアの支配を狙って起こしたでは、タイはカンボジア北部に侵攻した後、南転してさらにベトナム南部のチャウドックとヴィンロンを蹂躙した。ベトナム(阮朝)が反撃に転じると、戦闘になる前にタイは撤退し、ベトナムがカンボジア全土を掌握した。タイとの戦争でカンボジアが弱体化すると、Prey Nokorは徐々にベトナム化し、名前も嘉定、のちにサイゴン（現在のホーチミン市）となった。


title: カンボジアの歴史

text: 1841年、タイがカンボジアの支配を狙って再び起こしたの結果、泰越両国でカンボジアを共有する平和条約が締結された。1848年にアン・ドゥオン王が即位し、ひそかにシンガポールのフランス領事を通じてナポレオン3世に援助を要請したが、事前にシャムに情報が漏れ、失敗に終わった。


title: カンボジアの歴史

text: 1863年8月11日、フランスはカンボジア王国との間に「修好、通商及びフランス国の保護に関する条約」を締結。カンボジア国王ノロドム は同王国に対するフランスの保護権を認めた。この保護国化は、隣国タイやベトナムの圧力に堪りかねたカンボジア側からフランスに要請された側面がある。


title: カンボジアの歴史

text: 1940年5月から6月にフランスはナチスに侵攻され、7月にヴィシー政権に移行すると、8月30日には日本との間に「政治軍事・経済協定」（松岡・アンリ協定）を締結し、9月からの日本軍によるフランス領インドシナ進駐を認めた。11月23日、カンボジア、ラオスの領土をめぐりタイ・フランス領インドシナ紛争が勃発。その後も紛争は拡大していったが、1941年5月9日、日本の居中調停によりタイ・フランス両国間で平和条約（東京条約）が結ばれ、カンボジアの一部、チャンパーサック県・バタンバン州及びラオスの一部、シェムリアップ州がタイに割譲された。


title: カンボジアの歴史

text: 1945年3月12日、ノロドム・シハヌーク（シアヌーク）王は、日本軍の明号作戦に呼応する形で、カンボジアの独立を宣言。しかし、日本が連合国に降伏すると、1946年には再びフランスの保護下に戻り、独立は消滅してしまう。


title: カンボジアの歴史

text: シハヌークは粘り強く独立運動を続け、1947年には憲法を公布、1949年にフランス連合内での独立を獲得した。1953年には警察権・軍事権を回復し、シハヌークはフランス、アメリカ、タイを回って世界世論に訴えかけ同年11月に完全独立を果した。


title: カンボジアの歴史

text: 1955年、アジア・アフリカ会議（バンドン会議、バンドン、インドネシア）において、シハヌークは非同盟・中立外交政策を表明した。王位を父ノロドム・スラマリットに禅譲し、サンクム・リアハ・ニヨム（人民社会主義共同体、サンクム）を組織した。「独立の父」として国民の人気を集めたシハヌークは同年の選挙で首相兼外務大臣に就任した。


title: カンボジアの歴史

text: 1960年に王であるスラマリットが亡くなると、シハヌークは王位を空けたまま国家元首という新しい位を作って就任した。1965年5月、シハヌークは北ベトナムへの爆撃を行なうアメリカ合衆国との断交を宣言した。ベトナム戦争により国内は不安定となったものの、シハヌーク政権時代にはまだ爆撃・内戦は激化しておらず、食糧は豊富で輸入に頼らず大量の国内避難民も発生していなかった。


title: カンボジアの歴史

text: 1967年4月、バタンバン州のサムロートで、政府による余剰米強制買い付けに反対する農民と地元政府の間で衝突が起こる。1965年頃からカンボジアの余剰米の少なくとも4分の1あまりが北ベトナムとベトコンに買い上げられていたが、政府の買い付け値はこれより安く、地元共産主義勢力は反米反政府のビラを撒き暴動を煽動した。サムロート周辺の鎮圧作戦は数ヶ月間続き、右派と左派の衝突は強まる。


title: カンボジアの歴史

text: 1970年3月17日、親米のロン・ノルがシハヌークの外遊中にクーデターを決行し、シハヌーク一派を追放、クメール共和国の樹立を宣言した（10月9日）。ロン・ノルは政権を取ると、激しい反ベトナムキャンペーンを行い、南ベトナム解放民族戦線への支援が疑われるカンボジア在住のベトナム系住民を迫害・虐殺した。このためシハヌーク時代に50万人だったベトナム系住民のうち20万人が1970年にベトナムに大量帰還する事態となった。続いてロン・ノルは1970年4月、ホーチミン・ルートを粉砕するため、アメリカ軍と南ベトナム軍に自国を侵攻させた（カンボジア作戦を参照）。さらに、1968年から局地的に行われてきたアメリカ軍によるカンボジア空爆を、人口高密度地域を含むカンボジア全域に拡大させた。これにより数十万人もの農民が犠牲となり、爆撃からわずか一年半の間に200万の国内難民が発生した。とくにカンボジアで人口の集中する東部地域は、都市も激しい爆撃を重点的に受けた。ロン・ノル政権は国民の不人気を買い、反政府活動は激化していった。


title: カンボジアの歴史

text: クーデター後、シハヌークは中国（北京）へ脱出し、カンプチア民族統一戦線を結成し、反ロン・ノル諸派の共闘を呼びかけた。彼を助け、共にカンボジア帰国を果たしたのは、毛沢東主義に心酔したポル・ポト、キュー・サムファン、イエン・サリらの指揮する共産主義勢力「クメール・ルージュ」だった。10月、ポル・ポトはシハヌークを擁立してロン・ノル政権との間で内戦となった（カンボジア内戦参照）。


title: カンボジアの歴史

text: 1971年1月、アメリカはロン・ノル政権支援のために南ベトナム派遣軍の一部をカンボジアへ侵攻させた。10月、ロン・ノルは軍事独裁体制を宣言し、1972年3月に新憲法を公布した。しかし1973年3月29日アメリカがベトナムから完全撤退したため、ロン･ノルは強力な後ろ盾を失った。


title: カンボジアの歴史

text: さらに、爆撃で農村インフラは破壊され、カンボジアの農業生産は大打撃を受けていた。カンボジアは1969年には耕作面積249万ヘクタールを有し米23万トンを輸出していたが、1974年には耕作面積5万ヘクタールに激減し28万2000トンの米を輸入し、米の値段は1971年10リアルから1975年340リアルにまで急騰した。1971年アメリカ会計監査院の視察団はカンボジアの深刻な食糧不足を報告している。こうした状況のなか、都市部は米国からの食糧援助で食いつなぐことができたが、援助のいきわたらない農村部では大規模な飢餓の危機が進行しつつあった。


title: カンボジアの歴史

text: 1975年4月1日、クメール共和国側が守っていた最後のメコン川の町Neak Leungが陥落し、その日のうちにロン・ノルは国外に脱出、最終的にハワイへ亡命した。同年4月12日に在カンボジアアメリカ大使J.Gunther Deanはアメリカ大使館を閉鎖し、ヘリコプターでタイへ脱出した。同年4月17日午前9時30分にクメール共和国は降伏し、クメール・ルージュが首都プノンペンに入城した。プノンペン入城後クメール・ルージュは、都市部の住民を強制的に農村へ移住させる意図を持って、「B-52による爆撃を避けるため」というデマゴーグを理由にしてプノンペンから離れるよう強制した。プノンペンからの立ち退きに例外はなく、重病人や妊婦も強制的に立ち退かされた。住民は行き先も教えられないまま炎天下を何日も徒歩で移動させられたため行き倒れになる者が続出し、大量の死者が出た。1976年1月に「カンボジア民主国憲法」を公布、国名を民主カンプチア（Democratic Kampuchea）に改称した。


title: カンボジアの歴史

text: クメール・ルージュは貨幣制度廃止、都市住民の農村入植と強制労働といった極端な原始共産制社会への回帰政策を実行した。旧政権関係者、都市の富裕層や知識層、留学生、クメール・ルージュ内の親ベトナム派などは虐殺された。反乱の疑いのあるものは政治犯収容所S21（現トゥールスレン虐殺博物館）などに収容され虐殺された（カンボジア大虐殺）。1975年～1979年のポル・ポト時代の4年間は、中国の毛沢東主義を奉じた極端な農本主義政策が採られたものの、非効率的なやり方は大旱魃をもたらし、出生率が異常に低下する一方、飢餓と虐殺、マラリアの蔓延などで100万人を超えるともいわれる大量の死者を出した。


title: カンボジアの歴史

text: 1975年当時、カンボジアの食糧事情は危機的状況にあった。同年4月にはUSAIDが「カンボジアの食糧危機回避には17.5万～25万トンの米が必要である」と報告し、アメリカ国務省は「共産カンボジアは今後外国からの食糧援助が得られなくなるため100万人が飢餓にさらされることになるだろう」と予測していた。クメール・ルージュの強制移住・重農政策はこうした状況で食糧増産を図ったものと思われるが、非科学的・非現実的な諸政策により結果的には食糧危機を一層増大・深刻化させる結果となった。この年5月、クメール・ルージュはベトナムのフーコック島を攻撃。


title: カンボジアの歴史

text: 1978年1月、クメール・ルージュはベトナム領内を攻撃し、ポル・ポトはベトナムと断交した。この頃、ベトナムはソビエト連邦との関係を強化しており、中ソ対立の構図から、中華人民共和国と関係の深いポル・ポト政権と対立することとなった。4月から5月にかけベトナムのアンザン省バチュク村が攻撃され村民が虐殺された（バチュク村の虐殺）。5月には中央のポル・ポトへの反乱の疑いを持たれた東部軍管区(東部はベトナム系カンボジア人の住民が多い)を攻撃し、東部地区の大量のクメール・ルージュ将兵が処刑された。このため、ベトナムには10数万人にのぼる東部地区軍民の避難民が流入した（カンボジア・ベトナム戦争）。


title: カンボジアの歴史

text: 1978年12月25日、ベトナム人民軍は、亡命カンボジア難民からカンプチア救国民族統一戦線を組織し、元クメール・ルージュ将校でベトナムに亡命したヘン・サムリンを擁立し、ポル・ポト打倒を掲げカンボジアに侵攻した。


title: カンボジアの歴史

text: 1979年1月6日、ベトナム軍がプノンペンを攻略、幽閉に近い状態にあったシハヌークは再び北京へ逃亡、クメール・ルージュはタイ国境近くまで駆逐される。1月10日親ベトナムのカンプチア人民共和国（People's Republic of Kampuchea）が樹立される。しかし、ヘン・サムリンのカンボジア人民党による政権は、ベトナムの傀儡政権であるとして世界各国の承認を得られなかった。


title: カンボジアの歴史

text: 同年2月には中国人民解放軍がカンボジア侵攻の報復としてベトナムを攻撃した（中越戦争）。しかし、中国軍は実戦経験豊富なベトナム軍に完敗し、3月には撤収した。1981年6月にサムリンは新憲法を採択し、フン・センが閣僚評議会副議長（副首相）に就任する。


title: カンボジアの歴史

text: 1982年2月、巻き返しを図る反ベトナム3派（ポル・ポト、シハヌーク、ソン・サン）は北京で会談を開き、7月には3派による「民主カンプチア連合政府」（The Coalition Government of Democratic Kampuchea：CGDK）が成立し、サムリン政権との内戦状態に入った。


title: カンボジアの歴史

text: 1984年7月の東南アジア諸国連合外相会談では、駐留を続けるベトナムを非難する共同宣言を採択した。しかし、ベトナム軍は内戦に介入し続け、1985年1月に民主カンプチア連合政府の拠点を攻略、3月にシハヌーク派の拠点を制圧した。


title: カンボジアの歴史

text: 1988年3月、ベトナム首相ファム・フンが急死し、政変が起こると、6月にベトナムは軍の撤収をはじめ、1989年9月に撤退を終えた。その結果、当時首相に昇格していたフン・センはベトナム軍の支えを失って弱体化し、内戦はさらに泥沼化した。


title: カンボジアの歴史

text: 1990年6月4日5日、東京でカンボジア各派が参加する和平に向けた直接対話の場として「カンボジアに関する東京会議」が開催された。続く1991年10月23日、最終合意文章に「国際連合カンボジア暫定統治機構（UNTAC）」の設置、武装解除と内戦の終結、難民の帰還、制憲議会選挙の実施などを含むカンボジア和平パリ協定が19か国により調印され、20年に及ぶカンボジア内戦が終結した。


title: カンボジアの歴史

text: カンボジア和平パリ協定でフン・セン政権と民主カンプチア連合政府を合わせた四派によるカンボジア最高国民評議会（SNC）が結成された。翌年1992年3月より、国連カンボジア暫定統治機構（UNTAC。事務総長は明石康）が平和を維持する活動を始めた。


title: カンボジアの歴史

text: 1993年5月には国民議会総選挙が行なわれ、立憲君主制が採択された。選挙結果は、全120議席のうち、フンシンペック党 が58議席、カンボジア人民党が51議席、ソン・サンの仏教自由民主党が10議席、その他1議席であった。これにより「二人首相制」となり、フンシンペック党党首でシハヌークの二男 ラナリットが第一首相、カンボジア人民党のフン・センが第二首相に選出された。


title: カンボジアの歴史

text: 同年9月23日、制憲議会が新憲法を発布した。9月24日、シハヌークが国王に再即位、カンボジア王国が、およそ23年ぶりの統一政権として誕生した。自由で公正な選挙、選ばれた議会の憲法発布・政府設立を見届け、UNTACの暫定統治は1993年9月に終了した。


title: カンボジアの歴史

text: 1997年7月、プノンペンにてフンシンペック党とカンボジア人民党の軍隊が衝突するという事件が起こった。第一首相であったラナリットはパリに逃亡し、約半年後の1998年3月にシハヌーク王の恩赦で帰国、9月には国民議会の議長に就任した。同年7月の総選挙で、今度はカンボジア人民党が第一党となり、フン・センが第一首相に就任している。


title: カンボジアの歴史

text: 2006年10月18日、フンシンペック党は、ラナリット党首を解任、駐ドイツ大使のケオ・プット・ラスメイを選出、第1副党首にはルー・ライスレン、第2副党首にはシソワット・スリウッド（シソワット王家の出身）が選出された。2006年11月16日、ラナリットは、ノロドム・ラナリット党（The Norodom Ranariddh Party）を設立した。


title: カンボジアの歴史

text: 2007年3月13日にフィリピン・マニラに滞在中のラナリットに背任罪の実刑判決（禁固1年6カ月）が下っている。また4月の地方統一選挙を前にして、ラナリットが妻の告発で1月に姦通罪で訴追されていたことも発表された。


title: ミニシアター

text: ミニシアター (mini theater) は、日本の映画館のうち、ブロックブッキングなどによる大手映画会社の直接の影響下にない独立的なものを指す呼称である。旧来の「単館系」を含む。大手のシネマコンプレックス（シネコン）では上映されないようなマイナーかつ低予算な作品が上映されることが多く、そのためアート性，ドキュメンタリー性の強い作品や、映画デビューしたばかりの監督や俳優の作品が観られることも多い。確実に客入りが見込める作品がほとんどの大手シネコンと違い、ミニシアターは小規模であるが各館が作品を発掘・厳選して独自性を打ち出しており、各館には固定ファンも付いている。ただし、SNS時代になりミニシアター系映画の中でも先鋭的な作品が数多くヒットするようになると、大手シネコンでもミニシアター枠の上映を設けることが増え、ミニシアターも苦境に立たされている。


title: ミニシアター

text: ミニシアターから口コミで人気が広まり大ヒット作となった例もあり、監督や俳優にとっては登竜門的な側面もある。音楽家など、普段は映画業界以外で活動する者が副業的に作った作品などもミニシアター限定で上映されることがある。


title: ミニシアター

text: 1968年（昭和43年）に設立された岩波ホールの総支配人だった高野悦子と、彼女を支えた東宝東和の川喜多かしこが、1974年（昭和49年）にエキプ・ド・シネマ（フランス語で「映画の仲間」の意）をスタートし、ロードショー公開されない世界中の良作を上映する運動を始めたことがミニシアターの始まりである。


title: ミニシアター

text: これに先立つ1973年（昭和48年）11月に三越が日本橋本店の南館内に名画座の三越映画劇場第一号館を作り、以降チェーン化され、全国複数の三越店舗内にミニシアターが建設された。三越映画劇場は東映社長の岡田茂が、同姓同名で仲の良かった三越社長の岡田茂に建設を提案したもので、東映の岡田は『キネマ旬報』1972年10月上旬号のインタビューで「私はミニ・シアター・システムを考えている。映画館のない都市、盛り場に八十坪でも百坪でもいいからミニ・シアターを作るんだ。もちろん映写はオートマチック。失われた映画館の復活だ。これをチェーン化してやればいい。独立プロの連中が苦しんでいるのは興行部門がないからなんだ。だからこそミニ・シアター・チェーンの意味も出てくるのだ」と話すなど、当時の複数の文献で「ミニ・シアター・チェーン」構想を述べており、実際に東映でも1979年4月に東映シネマサーキット (TCC) という「ミニ・シアター・チェーン」を発足させている。


title: ミニシアター

text: 原正人は「ミニシアターの先駆は何と言っても（自身が設立に関与し、1981年12月11日に開館した）シネマスクエアとうきゅうですよ」と述べている。シネマスクエアとうきゅうを建設したのは、当時東急レクリエーション社長を兼ねていた岡田茂東映社長であった。


title: ミニシアター

text: 1980年代に入ると大都市を中心に多くのミニシアターが開館した。1981年開館の俳優座シネマテン、1982年ユーロスペース、1983年シネヴィヴァン六本木など、毎年のようにミニシアターがオープンし、新しい映画文化を生み出した。1986年開館のシネマライズは、『ポンヌフの恋人』（1991年）、『トレインスポッティング』（1996年）、『アメリ』（2001年）など、若者向けのポップな映画を多く上映し、CDショップと連動する形で渋谷の文化発信地として機能し、ミニシアターブームを牽引した。


title: ミニシアター

text: ミニシアターでの上映によってブームとなったり、出演俳優や監督が人気を得たりするケースも多い。1980年代中盤にヌーヴェルヴァーグの作品群や『ニュー・シネマ・パラダイス』『ベルリン・天使の詩』などのヨーロッパ映画が上映され、ミニシアターブームと呼ばれる現象が生まれた。これらは『STUDIO VOICE』『Cut』などの雑誌がミニシアター系映画を大きく取り上げた影響も大きく、ミニシアターブームは映画館やレコードショップ、雑誌などが一緒になって盛り上げたサブカルチャーでもあった。ヴェルナー・ヘルツォークはシネマスクエアとうきゅうで紹介されメジャーになり、シネスイッチ銀座が1988年に上映した『モーリス』はボーイズラブ人気の火付け役になった。ル・シネマで1991年に上映された『髪結いの亭主』では、監督のパトリス・ルコントが社会現象になり、映画オタクでない人も映画館に押し寄せた。配給側も女性客を当て込むことを考えるようになった。ユーロスペースが1993年に上映した『友だちのうちはどこ?』はイラン映画ブームを興し、1995年にシネマライズが上映した『ムトゥ 踊るマハラジャ』は、インド映画ブームの火付け役となった。ミニシアターによって人気を得た、または再評価された俳優や監督として、『バッファロー'66』のヴィンセント・ギャロやレオス・カラックス、ラス・メイヤー、加藤泰らが挙げられる。またミニシアターの特徴としては、「こんな建物で映画を観るのか」と驚くような外観や都会的な雰囲気の館内インテリアを作り、上映作品のパンフレットを洗練されたものにしたことなどが挙げられる。


title: ミニシアター

text: 1990年代にミニシアターが情報の発信基地だったことを印象付けるのがリチャード・レスター監督の1965年『ザ・ナック』のリバイバル上映である。同作は1966年に日本公開されたものの、主演俳優が日本では人気が出ず、当時はほとんど話題にならなかったが、のちにピチカート・ファイヴの小西康陽とザ・コレクターズの加藤ひさしが自分たちで上映権を買い、1991年にシネヴィヴァン六本木で上映し、大ヒットした。これをきっかけに『茂みの中の欲望』や『ジョアンナ』『唇からナイフ』といった1960年代から1970年代の映画が次々にリバイバル公開された。東京を起点とした音楽シーンのレアグルーヴブームと重なるような隠れた名作の発掘は、渋谷系リバイバルとも称される。


title: ミニシアター

text: シネコンでミニシアター作品が上映されるようになり、さらには、配給会社とシネコンとの力関係その他の事情により、「その地域ではシネコンでしか上映しないミニシアター作品」もあらわれるようになった。その結果、シネコンとミニシアターの棲み分けが崩れ、それが旧来のミニシアターの興行や経営に影響を与えるようになった。また、若者のミニシアター離れも重なり、21世紀に入るとミニシアター人気は下火になり、2010年（平成20年）頃からミニシアターの閉館が続いた。


title: ミニシアター

text: 2020年（令和2年）6月、アップリンクの元従業員5名が同社の取締役社長・浅井隆から日常的にパワーハラスメントを受けていたとして損害賠償を求める訴訟を起こし、11月にはユジク阿佐ヶ谷の元スタッフ数名が経営陣からハラスメントを被っていたことを告発した。こうしたミニシアターで起きるパワハラ問題について、映画愛を口実にしたやりがい搾取が起きやすいと組織的構造上の欠点が指摘されている。


title: ライラ・ミラ・ライラ

text: 地球連邦軍所属のモビルスーツ（MS）パイロットで、階級は大尉。ティターンズを快く思っていなかったが、そこに所属するジェリド・メサに戦闘技術を教え、師匠と仰がれた。ルナツー駐留の巡洋艦ボスニア所属のガルバルディ隊を率いている。ニュータイプではないが、戦闘経験から彼等を圧倒する能力を持つため、一年戦争にも参加していたとみられる。


title: ライラ・ミラ・ライラ

text: 服装は艦内では赤いノースリーブの制服を着用し、黄色のマフラーを巻いている。また、ノーマルスーツはピンク地に水色のラインが入ったものを着用している。共同戦線を張ったからか「TITANS」のワッペンが付いており、カミーユ・ビダンにティターンズ軍人と勘違いされ、否定したこともあった。口調が粗野なため上司は苦言を呈していたが、さっぱりとした性格で良識にも富み、部下からは慕われていた。


title: ライラ・ミラ・ライラ

text: 当初はメインの敵キャラクターとして終盤まで登場する予定だったが、監督の富野由悠季がライラの顔を気に入らなかったため、リテイクを加えた上に早々に退場させている。デザインを担当した安彦良和は、富野の女性キャラへのシビアな審美眼に「（富野好みの）アングロサクソン系の美女を十人描き分けられる絵描きがいたら逢ってみたいものだ」とこぼしている。


title: ライラ・ミラ・ライラ

text: 一部ゲーム作品では一年戦争時代のライラが登場し、『機動戦士ガンダム ギレンの野望 ジオン独立戦争記』ではオーガスタ研究所系統の専用パイロットスーツ、『機動戦士ガンダム ガンダムvs.Ζガンダム』の宇宙世紀モードでは当時の一般的なノーマルスーツをそれぞれ着用している。これらの関連性については不明。


title: ライラ・ミラ・ライラ

text: 3話にて、サイド7宙域から離脱するアーガマの足止めを命じられエゥーゴと視認すると、撃沈しようとするも失敗、撤退する。その後、ティターンズと共同戦線を張りアーガマ追撃を図るが、ジャマイカン・ダニンガンが自分より腕の劣るジェリドを指揮官に命じたことに納得がいかず、ジェリドを侮辱する。しかし彼の将来性を見込み、宇宙空間への適応の必要性を説くなど、戦闘技術を教えることになる。戦闘後、ジェリドの不甲斐なさを責めるジャマイカンに、彼を庇うような発言をしたことから和解し、飲みに行く約束まで交わすようになる。第7話では、エゥーゴの基地があるのではないかと推測し、カミーユ達の後を追ってサイド1の30バンチコロニーに侵入。カミーユを人質に取るが、ティターンズが毒ガスを用いてコロニーの住民を大量虐殺したというクワトロ・バジーナ（シャア・アズナブル）の話を聞き、動揺してカミーユを逃がして立ち去る。直後、カミーユの駆るガンダムMk-IIと交戦。エマ・シーンと同様にティターンズの非道に憤り寝返る可能性があったため、カミーユが説得するが拒否。結局、カミーユの能力に圧倒され撃墜される。最期の瞬間、真のニュータイプであるカミーユの前に自らもオールドタイプであった事を悟り、無意識の内にニュータイプに対して偏見をもっていたことを知る。ライラ撃墜によりカミーユは「アムロ・レイの再来」と誉められるが、ジェリドは彼女の死に涙し、打倒カミーユの意志をさらに燃やすこととなった。なお、グリプス戦役最終局面において、パプテマス・シロッコと対峙するカミーユを導くように一瞬登場している。


title: ライラ・ミラ・ライラ

text: 劇場版『機動戦士Ζガンダム A New Translation -星を継ぐ者-』では、連邦軍からティターンズに所属が変更されている。また、未熟なジェリドを軽んじているようではあったが、ジャブロー降下時にジェリドがカミーユと交戦した際に、彼を庇うようなイメージで現れている。他にも、30バンチのシーンがカットされ（ノートパソコンで映像の一部が資料として登場するのみ）、最期までジェリドに「カミーユは危険だ」と呼びかけるに留まるなど、若干異なる。30バンチのシーンが削除された影響でライラは地球降下作戦に参加することになるが、フライングアーマーに乗ったガンダムMk-IIを不用意に追いかけた際、逆襲にあい戦死している。


title: ライラ・ミラ・ライラ

text: また、降下作戦時に強襲をかけてきたシロッコのプレッシャーをカミーユやシャアと同様に、にわかに彼女も感じ取っていたような描写があり彼女にも少ながらずニュータイプの素養があるかのようなシーンが加えられている。またそれと対比して、エマは何も感じていない様子が明確に描き分けられている。


title: ライラ・ミラ・ライラ

text: 漫画『機動戦士ガンダム C.D.A. 若き彗星の肖像』では、宇宙世紀0083年3月にゼブラゾーンに潜伏するジオン公国軍基地ヴァールシカ攻略のため、グリーン・ワイアット中将率いる連邦艦隊に従軍（中尉）。ジム・スナイパーIIに搭乗し、ベン・ウッダーと共にシャア・アズナブルと交戦している。


title: ミズ・マーベル

text: ミズ・マーベル（）とは、マーベル・コミックの作品に登場するスーパーヒーローである。この名を名乗ったキャラクターは複数いる。初代ミズ・マーベルはキャプテン・マーベルの女性版として構想された。ミズ・マーベルの名を用いたキャラクターの多くは、キャプテン・マーベルと同様に宇宙種族のテクノロジーや遺伝子によってスーパーパワーを身につけた。マーベル・コミックはこれまで "Ms. Marvel" というタイトルのオンゴーイング・シリーズ を4期にわたって刊行してきた。第1・第2シリーズの主人公はキャロル・ダンバース、第3・第4シリーズの主人公はカマラ・カーンである。


title: ミズ・マーベル

text: 初代ミズ・マーベルであるキャロル・ダンバース（Carol Danvers）は、原作者ロイ・トーマスと作画家ジーン・コランによる "Marvel Super-Heroes" 第13号（1968年3月）で超能力を持たないアメリカ空軍士官として初登場した。ダンバースは『キャプテン・マーベル』第18号（1969年11月）でクリー人のスーパーヒーローであるキャプテン・マーベルとともに爆発に巻き込まれた。その後『ミズ・マーベル ("Ms. Marvel")』第1号（1977年1月）で再登場し、爆発の結果キャプテン・マーベルとDNAが融合してスーパーパワーが発現したという設定を与えられた。ミズ・マーベルとなったダンバースは、『アベンジャーズ』第171号（1978年5月）でヒーローチームアベンジャーズの中心メンバーの地位を得た。ダンバースのコードネームはミズ・マーベルからバイナリー（Binary）、さらにウォーバード（Warbird） へと変わった。2012年7月、ダンバースはキャプテン・アメリカの勧めにより、初代キャプテン・マーベルことマー＝ヴェルからキャプテン・マーベルの名を受け継いだ。


title: ミズ・マーベル

text: ミズ・マーベルの名を用いた二人目のキャラクター、シャロン・ベンチュラ()は『ザ・シング』第27号（1985年9月）で初登場した。作者はマイク・カーリンとロン・ウィルソンである。スタント・パーソンであったベンチュラは、スーパーヒーローのバイクチーム、サンダライダーズ（Thunderiders）に所属していたとき、ファンタスティック・フォーの一員であるザ・シングと出会った。ベンチュラは『ザ・シング』第35号（1986年5月）において、スーパーヴィランのパワーブローカーの被検体に志願してスーパーパワーを得ると、ザ・シングとともに作中のプロレス団体Unlimited Class Wrestling Federationに参加した。このとき名乗った名がミズ・マーベルである。ベンチュラは後に『ファンタスティック・フォー』第307号（1987年10月）でファンタスティック・フォーに加入した。同誌第310号（1988年1月）では、宇宙線にさらされたことでベンチュラの身体が変異を起こしてザ・シングと同じく岩のような見た目になった。これによってベンチュラはシー・シング(She-Thing)のコードネームを与えられた。


title: ミズ・マーベル

text: スーパーヴィランのムーンストーンとしても知られるカーラ・ソフェン()は、『キャプテン・アメリカ』第192号（1975年12月）において、悪役ドクター・フォースタスの女性助手として初登場した。同号の作者はマーヴ・ウルフマンとフランク・ロビンスである。『インクレディブル・ハルク』第228号（1978年10月）において、ソフェンは当時ムーンストーンを名乗っていたロイド・ブロックの精神科医になり、ブロックのパワーの源であった隕石を騙し取ってムーンストーンの名と能力をわがものとした。「ダークレイン」のストーリーラインにおいて、ソフェンはノーマン・オズボーン（グリーンゴブリン）が組織したアベンジャーズ、通称ダークアベンジャーズに加入し、当時のミズ・マーベルであったキャロル・ダンバースになりすました。ソフェンは『ミズ・マーベル』（2009年6月）第38号から同誌の主人公となったが、第47号（2010年1月）にはダンバースがその座を取り戻した。


title: ミズ・マーベル

text: 四人目のミズ・マーベルとなったのは、サナ・アマナット、G・ウィロー・ウィルソン、エイドリアン・アルフォナによって創作されたカマラ・カーンである。『キャプテン・マーベル』第17号（2013年11月）で初登場したカーンは、ニュージャージー州ジャージーシティ出身を出身とする16歳のパキスタン系アメリカ人で、キャロル・ダンバースを崇拝している。カーンは2014年2月に自らのタイトル『ミズ・マーベル』を与えられ、マーベル社で初めてムスリムのキャラクターとしてコミックブックの主人公となった。同シリーズの合本第1巻、"Ms. Marvel Volume 1: No Normal"（邦題『Ms.マーベル：もうフツーじゃないの』）は2015年ヒューゴー賞最優秀グラフィック・ストーリー部門を受賞した。


title: 眞理ヨシコ

text: 岐阜県で生まれ、間もなく親の転勤で東京都へ転居。東京都立駒場高等学校芸術科（後に東京都立芸術高等学校として分離独立するも閉校）在学中より、東京芸術大学の講師だった酒井弘に師事。その後、深緑夏代にシャンソンの指導を受ける。東京芸術大学音楽学部声楽科を卒業。1961年、東京芸大2年の時NHKのオーディションに合格し、NHK『歌の広場』のニュー・ボイスとなる。


title: 眞理ヨシコ

text: 1961年4月 - 1962年9月までの1年半うたのおねえさんを務め、うたのおねえさん退任後も『おかあさんといっしょ』のコーナー、「おはなしのもり」・「うたいっぱい」・「らっぽんぽん」・「ほあほあどん」・「ヤンヤンムウくん」にてレギュラー出演。合計13年9か月に及んで、番組に出演した。


title: 眞理ヨシコ

text: 1970年代から1980年代にかけてはNHK総合テレビ18時台に放送されていた児童向け人形劇番組の幾つかで声優として重要な役を演じ、同時に劇中歌の歌唱を担当。『新諸国物語』系の『笛吹童子』、『紅孔雀』ではメインストーリーに寄り添うサブストーリーにおける悲劇のヒロインの美少女役を担当していたが、これらに続いて1979年から1982年まで放送された人形劇『プリンプリン物語』では役柄を一転し、主人公たちの旅を阻む云わば悪役側でコメディリリーフを演じる怪女ヘドロを担当した。その後、女優として活躍。


title: アイ・オブ・ザ・タイガー

text: サバイバー初となるビルボード1位を記録した他、全英・全豪でも1位の売り上げを記録しており（その後、ビルボードにおいては6週連続1位を記録している）、グラミー賞の最優秀ロック・パフォーマンス部門を受賞している。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 本項では、1963年（第1次）と1968年から2003年までの間（第2次）、イラクを支配したバアス党政権について、第2次政権を中心に解説する。国号は現在と同じイラク共和国であり、シリアなど他国のバアス党政権と区別する場合はイラク・バアス党政権とも称される。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 1958年7月14日、アブドルカリーム・カーシムとアブドッサラーム・アーリフ率いるのクーデターによって打倒された（7月14日革命）。この結果、アラブ連邦は崩壊。カーシム政権は、3名の主権評議会、カーセルが首相・国防・最高司令官を兼任、アーリフを副首相兼内務大臣、自由将校団から数名登用、1956年からカーシムの属する国民民主党を中心としたバアス党とイラク共産党との同盟である国民連合戦線（） から文民を登用した（後にバアス党との共闘は解消した）。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 1959年3月24日、中東条約機構を脱退。1960年9月14日、バグダードで石油輸出国機構（OPEC）結成。1961年6月19日、クウェートが独立。6月25日、カーシムがクウェート併合に言及すると、イギリス軍がを発動し、独立を支援した。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 1963年2月8日、バアス党将校団によるクーデターでカーシム政権が倒され（ラマダーン革命）、カーシムは処刑された。首相にはアフマド・ハサン・アル＝バクル、大統領にはアブドッサラーム・アーリフが就任した。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 1963年11月18日にアブドッサラーム・アーリフ大統領のクーデターにより（1963年11月イラククーデター）、第1次バアス党政権はわずか9ヶ月で崩壊。アブドッサラーム・アーリフは新政権を模索し、1964年5月26日にエジプトとJoint Presidency Councilを設立。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 1966年4月13日にアブドッサラームが空軍ヘリコプターで事故死すると、首相のアブドッラフマーン・アル＝バッザーズが3日間のみ大統領職にあったが、最終的に兄のアブドッラフマーン・アーリフが大統領に就任して政権を引き継いだ。第三次中東戦争に参戦（1967年6月5日 - 6月10日）。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 1968年7月17日にバアス党によるクーデターでアブドッラフマーン・アーリフ大統領は政権を追われ（7月17日革命）、第2次バアス党政権が成立。新大統領にはアフマド・ハサン・アル＝バクル元首相が就任した。ソビエト連邦と友好協力条約を結び、かつての政敵イラク共産党からも2名入閣した。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 1973年10月6日、第四次中東戦争に参戦（1973年10月6日 - 10月26日）。10月16日、イスラエル援助国に対してイラクを含むOPEC加盟6カ国は協調した石油戦略を発動し、オイルショックが引き起こされた。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 1979年7月16日にはサッダーム・フセインがバクルに代わって大統領に就任した。対米接近の布石のためにイラク共産党を弾圧し、小さな衛星政党のみ認めた。11月、イランアメリカ大使館人質事件。12月24日、ソ連がアフガニスタンへ軍事侵攻を開始（アフガニスタン紛争 (1978年-1989年)）。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 1980年から1988年にかけて、サッダーム・フセイン政権は多くのアラブ諸国やソ連、フランス、中華人民共和国など東西の大国の援助 を受けてイランと国境紛争で戦った（イラン・イラク戦争）。この戦争のさなか、1981年10月6日、エジプトのサーダート大統領がジハード団に暗殺された。1980年にシリアや北朝鮮と国交を断絶、1984年にアメリカ合衆国と国交を回復。1985年8月、で米兵がヒズボラに拘束された。1986年、イラン・コントラ事件。イスラエルがイランへ武器供与を行なっていたこと、コントラ戦争においては米国が反共の反サンディニスタ側への資金供与を行なっていたことが発覚。1988年3月に、フセイン政権が国内に住むクルド人に対して、毒ガスを使って大量虐殺を行った。当時のアメリカのロナルド・レーガン政権もこれを黙認した。1988年に至るまでサッダーム・フセイン政権はアメリカからも総額297億ドルの兵器供給を受けた。


title: バアス党政権 (イラク)

text: イラン・イラク戦争中、イラクは世界第四位の軍事大国となり、隣国のクウェートから資金提供を受けていた。終結後もクウェートとサウジアラビアは石油増産政策を推進していたため、イラクはクウェートへの借金返済のために石油価格の値上げを求めてOPECに石油の減産を求めたが拒否されたため、イラクとクウェート間の緊張は高まった。1990年8月2日、クウェート侵攻を開始し、8時間で制圧を完了した。1990年8月4日にクウェート共和国が設置されたが、その一週間後に解体され併合、クウェート県とされた。このことは国連からの批判を受けた。ちなみにサッダーム・フセイン大統領はクウェートはイギリスによって不当に分割されたと主張していた。1991年1月からの湾岸戦争でアメリカを中心とする多国籍軍との戦いに敗れた。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 湾岸戦争後、兵器購入や研究を困難にするための経済制裁によって市民は圧政に喘いだ（イラク武装解除問題）。この経済制裁によって、イラクのインフラは壊滅的な打撃を受け「湾岸危機以後、イラクにおける児童死亡率は世界で最も高く、誕生した幼児の23%は未熟児で、5歳児の4人に1人が栄養失調になり、国民の41%だけが飲料水を正常に得ており、83%の学校が修繕を必要としてる」と1999年3月に国際連合安全保障理事会に任命された委員会は説明した。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 後にコフィー・アナンは「10年間の制裁の結果はその効果だけでなく、その範囲と厳しさで、罪の無い市民を自国の政府からだけでなく、国際的共同体の行動によって往々にして犠牲になることで、深刻な疑念を持った。包括的で厳しい経済制裁が独裁的体制に向けられている場合、悲劇的なことに一般的に苦しむのは制裁の発動対象になった行為を行った政治的エリートではなく、国民である」とした。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 2003年3月、国連決議に反してフセイン政権が大量破壊兵器を保有していると主張するアメリカが主導し、多国籍軍がイラクに攻め込みイラク戦争が勃発。戦争に敗れたフセイン政権は崩壊して、バアス党政権も幕を下ろした。


title: バアス党政権 (イラク)

text: サッダーム政権当時の政治は、革命指導評議会 (RCC) が担っていた。行政権はもちろん、立法権も評議会に属する9人の元にあった。さらに、RCC議長は、大統領、首相、軍最高司令官を兼ねており、極端な権力の集中が見られた。定数250人の国会にあたる一院制の国民議会が存在していたが、RCCが国会の議決を差し戻すことができた。


title: バアス党政権 (イラク)

text: サッダーム政権下の司法体系は大きく3つに分かれていた。下級裁判所および控訴裁判所、治安裁判所、シャリーアに基づいた判決が一部認められている家庭裁判所である。陪審制を採用していないほか、いずれも大統領に判決を覆す権利が与えられていた。下級裁判所は刑事裁判の一審を担当する。二審は最高裁に相当する控訴裁判所である。ただし、法定刑が7年以上となる場合は、一審を介さず直接控訴裁判所が判決を下す。民事裁判は刑法以外に商法、民法に関わる裁判も扱う。治安裁判所は刑法のうち、反体制色の強い犯罪、すなわち外国為替法、輸出入法違反、さらに禁止薬物の取引、軽度のスパイ活動を裁いた。非常設の法廷として、国家安全保障に直接影響するとみなされた事件は別に設けられた特別法廷の管轄となった。また、国家元首の暗殺等、体制中枢を狙った犯罪は革命指導法廷が裁いた。


title: バアス党政権 (イラク)

text: エジプトは1979年にイスラエルとの和平協定を結ぶことになり、アラブ諸国に波紋を巻き起こすことになるが、イラクはそれに先立つエジプトのアンワル・アッ＝サーダート大統領の和平へむけた取り組みを批判したことがきっかけで、1977年にエジプトから国交断絶を申し渡されていた。1978年にはアラブ連盟の会議はイラクの首都バグダードで開催され、エジプトのアラブ連盟からの除名措置がとられた（エジプトの地位は1987年に回復される）。


title: バアス党政権 (イラク)

text: しかしながら、エジプトはイラン・イラク戦争に際して、イラクに物的、外交的援助を行った。1983年以来、イラクは「エジプトはアラブ諸国の中でしかるべき役割を担うべきだ」と度々主張し、1984年のイスラム諸国会議機構におけるエジプトの地位回復などを率先して行ってきた。


title: バアス党政権 (イラク)

text: ところがイラクとエジプトの関係は、1990年にイラクのクウェート侵攻に伴って敵対的なものになる。これはエジプトがイラクに反対し、アラブ合同軍などにも参加したためである。湾岸戦争後は、エジプトはイラクの石油と食糧の交換計画の最大の取り引き先であり、両国の関係は改善に向かった。


title: バアス党政権 (イラク)

text: シリアとは両国の政権政党であったバアス党の路線対立、アラブ諸国内での勢力争いや互いの国への内政干渉問題、ユーフラテス川の水域問題、石油輸送費、イスラエル問題への態度などをめぐって対立を続けた。シリアが深く関与したレバノン内戦においてはパレスチナ解放機構への支援を行ない、1980年代後半には反シリアの態度を貫いたキリスト教徒のアウン派への軍事支援も行なった。これに対してシリアは、イラン・イラク戦争では非アラブ国家のイランを支援し、続くイラクのクウェート侵攻に際しては国交を断絶し、多国籍軍に機甲部隊と特殊部隊を派遣し、レバノンからも親イラクのアウン派を放逐した。1990年代は冷めた関係が続いた。2000年になってハーフィズ・アル＝アサドが死去し、息子のバッシャール・アル＝アサドが大統領になると石油の密輸をめぐる絆が強くなったが、外交面では依然として距離をおいた関係であった。


title: バアス党政権 (イラク)

text: ヨルダンとの関係は1980年、イラン・イラク戦争の勃発に際してヨルダンがイラクへの支持を表明したことから良好なものになっている。ヨルダンは湾岸戦争においてもイラクを支持、両国の関係を強めることになった。1999年にアブドゥッラー2世が即位して以来、両国の関係はやや停滞気味にあるが、依然として良好なものにとどまっている。


title: バアス党政権 (イラク)

text: イラクは中東戦争に際しては1948年、1967年、1973年に参戦するなどイスラエル問題について強硬な態度をとることが多かった。イラン・イラク戦争中は、イスラエル問題についての態度を軟化させ（この時期、イラクはアメリカの支援を受けていた）、1982年のアメリカのロナルド・レーガン政権による平和交渉にも反対せず、同年9月9日アラブ首脳会談によって採択されたフェス憲章（Fez Initiative）にも支持を表明している。しかし、戦後は態度を硬化させ、特に湾岸戦争以後はクウェート侵攻へのアラブ各国からの批判をそらす狙いもあって、イスラエルへの全面的な非難を度々唱した。湾岸戦争の際にはイラクは、クウェートからの撤退の条件としてイスラエルのパレスチナからの撤退を要求し、イスラエルの民間施設をスカッドミサイルによって攻撃したこともあった。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 1921年にはイギリスの委任統治下ながらイラク王国として独立していたため、名目上は石油はイラクのものではあったが、1932年にイラクが独立国となったのちもイギリスは軍を駐留し、採掘権はイギリスBPのもとに留まった。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 第二次世界大戦を経た1950年、石油の需要が大幅に伸びはじめた際、ようやく石油による収入の50%がイラク政府の歳入に加わることが取り決められた。イラクはその後ソビエト連邦に接近、南部最大のルマイラ油田がソビエト連邦に開発され、ソビエト連邦と友好協力条約を結んだ1972年、イラク政府はBP油田の国有化を決定、補償金と引き換えに油田はイラクのものとなった。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 1990年のイラクによるクウェート侵攻の名目は石油である。OPECによる生産割当をクウェートが守らず、イラクの国益が損なわれたこと、両国の国境地帯にある油田をクウェートが違法に採掘したこと、というのが理由である。


title: バアス党政権 (イラク)

text: イラク経済のほとんどは原油の輸出によって賄われている。8年間にわたるイラン・イラク戦争による支出で1980年代には金融危機が発生し、イランの攻撃によって原油生産施設が破壊されたことから、イラク政府は支出を抑え、多額の借金をし、後には返済を遅らせるなどの措置をとった。1988年に戦闘が終結すると新しいパイプラインの建設や破壊された施設の復旧などにより原油の輸出は徐々に回復した。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 1990年8月、イラクのクウェート侵攻により国際的な経済制裁が加えられ、1991年1月に始まった多国籍軍による戦闘行為（湾岸戦争）で経済活動は大きく衰退した。イラク政府が政策により大規模な軍隊と国内の治安維持部隊に多くの資源を費したことが、この状態に拍車をかけた。


title: バアス党政権 (イラク)

text: 1996年12月に国連の石油食料交換プログラム実施により経済は改善される。6ヵ月周期の最初の6フェーズではイラクは食料、医薬品およびその他の人道的な物品のみのためにしか原油を輸出できないよう制限されていた。1999年12月、国際連合安全保障理事会はイラクに交換計画下で人道的要求に見合うだけの原油を輸出することを許可した。現在では原油の輸出はイラン・イラク戦争前の四分の三になっている。2001 - 2002までに「石油と食料の交換」取引の下でイラクは、1日に280万バーレルを生産し、170万バーレルを輸出するようになり、120億ドルを獲得した。


title: 外人

text: は外国人や非日本人に対して使われる日本語の語。この語は漢字2字、外（がい、「そと」）と人（じん、「ひと」）からなる。外国、外車といった語も同様に構成される。国籍、人種、民族などの日本で一般的な概念をまとめて指す。


title: 外人

text: 「外人」という語は、13世紀の"平家物語"に書かれている。 ここでいう"外人"とは、部外者や潜在的な敵を指す。別の初期の参考文献である二条良基の連理秘抄()では、友人ではなく、見知らぬ人である日本人を指すために使われている。能の演目鞍馬天狗では、旅僧の姿に召使いが反対する場面がある。 ここでいう"外人"とは、部外者や見知らぬ人も意味する。


title: 外人

text: 「外国人」という語は、とで構成されている。早くは1235年から用例が見られるが、1838年に再出現するまで大部分は非拡張的だった。明治政府(1868–1912)はこの語をさらに普及させ、異人、異国人、異邦人に取って代わるようになった。大日本帝国が朝鮮と台湾に広がったとき、という用語は、他の帝国領の国民を指すようになった。第二次世界大戦後、他の用語は使用されなくなったが、外国人は非日本人を指す公式の語のままだった。現代の「外人」は「外国人」の短縮語だと考える人もいる。


title: 外人

text: すべての形の語が「外国人」や「部外者」を意味するのに対し、実際には外国人と"外人"は少数民族グループ、主に白人を指すことが一般的である。しかし、外国で生まれ育った和人を指すこともある。また、野球（NPBでは外国人選手に制限がある）やプロレスリングなどの日本のイベントでは、頻繁に日本を訪れる欧米のパフォーマーを総称して外人と呼ぶことが多い。


title: 外人

text: 日本人は外国にいるときでさえ外国人を外人と呼ぶことが多い。また、外国へ土着した日系人（特に日本人社会の大きな国々）の人々も日系の対義語として、非日系人を"外人と"呼ぶことがある。歴史的には、「外人」という言葉の意味の中には、白人の威信と富、または西洋企業の力を尊ぶというものもあった。このように語調が常に肯定的または中立的であると解釈する人もいる。しかし、この語は多くの日本語話者が否定的な意図なしに使っているが、一部の人には軽蔑的で、排他的な態度を反映していると見られている。 このような意味合いから、外国人を指す代替の語として、より中立で正式な外国人という語がよく使われる。クィーンズランド大学語学・比較文化学部で日本研究をしているナネット・ゴットリーブ教授によると、この語は物議を醸し、今ではほとんどの日本のテレビ局で敬遠されているという。


title: 外人

text: 外人は西洋文学やポップカルチャーによく登場する。題名にもなっている小説としては、マーク・オルデンの"Gaijin"(ニューヨーク:アーバーハウス (1986年))、ジェームズ・メルヴィルの"Go gently, gaijin"(ニューヨーク:St.Martin's Press、1986年)、ジェームズ・カーカップの"Gaijin on the Ginza"(ロンドン:チェスタースプリングス (1991年))、ジェイムズ・クラヴェルのガイ＝ジン(ニューヨーク：デラコルテプレス、1993)、やニック・ロウの同名の歌もある。長編映画のタイトルでは、チズカ・ヤマザキの"Gaijin – Os Caminhos da Liberdade"(1980)と"Gaijin - Ama-me como Sou"(2005)や、Fumi Inoueの"Gaijin"(2003)などの短編アニメのタイトルがある。


title: 外人

text: 2017年にアメリカ合衆国大統領となったドナルド・トランプによる政権は、不法移民や難民の排斥、入国規制を積極的に打ち出した。同時期に行われた移民法の改正では、合衆国法典に沿ってアメリカ市民権も国籍も有さない外国人に対しエイリアン（Alien）の単語が当てはめられるようになった。なお、2021年にジョー・バイデンが大統領に就任すると、速やかに当該箇所はノンシチズン（Noncitizen）という表現に改めることが打ち出された。


title: 全国高等学校バレーボール選抜優勝大会

text: 「若さでアタック！春の高校バレー」というサブタイトルを大会名冒頭につけていたため、一般には「春の高校バレー」、「春高バレー」、またごくわずかながら「バレーの甲子園」と呼ばれていた。この全国高等学校バレーボール選抜優勝大会（現称：全日本バレーボール高等学校選手権大会）は、インターハイ、国体と並ぶ高校バレーボールにとって重要な位置づけにある大会とされ数多くの日本代表選手を輩出する日本代表への登竜門とも云われた。


title: 全国高等学校バレーボール選抜優勝大会

text: 大会は多少の変動があったものの、概ね開催期間を春休みの3月20日から3月26日まで1週間とし、会場は原則として東京都渋谷区の国立代々木第1体育館を使っていた。過去には青山学院大学記念体育館や東京体育館（初期のころは東京都体育館が主会場だった時代あり）、駒沢屋内球技場をサブ会場としていた時期があったほか、2007年は代々木がアスベスト除去工事の関係上、インターハイリハーサルを兼ねてさいたまスーパーアリーナで行った。


title: 全国高等学校バレーボール選抜優勝大会

text: 全国大会への出場権は、当初地域ブロック単位だったものの回を追うごとに拡大。最終的には、前年優勝校（地区予選免除）と地方大会で勝ち上がった学校の男女53校ずつ、計106校へ与えられた。地方大会は毎年1月から2月にかけて開催され、原則各都道府県1校ずつであったが、面積規模や高校数などを考慮し、東京都は（2校＋開催地枠により）3校、大阪府、神奈川県、北海道は各2校とされた。北海道は南北地域代表、ほか3都府県は第1代表・第2代表であった。ただし、2007年の大会については特例で埼玉県にも「開催地代表」として県大会の準優勝校に出場権が与えられたため、54チームずつ（合計108校）としたことがある。


title: 全国高等学校バレーボール選抜優勝大会

text: 抽選会は3月初めに行われ、フジテレビが本社を移転してからは台場本社で行われた。最初に前回優勝校が第1シード、他の強豪3校が第2～4シード、東京都大会優勝校が第5シードとそれぞれ配置され2回戦から緒戦を行い、次に残りの代表校の抽選が行われた。但し、同地区で3校出場の東京都代表校同士は準決勝以降、2校出場の大阪、神奈川、北海道（及び2007年のみ埼玉県も）代表校同士、さらに前回優勝校と同地区代表校とはそれぞれ反対ブロックに配置され、前回優勝校が大阪府・神奈川県・北海道の場合は、同地区で3校出場となるため前述の東京都代表校と同じ扱いとした。


title: 全国高等学校バレーボール選抜優勝大会

text: 試合は地方大会、全国大会通じてトーナメント方式。3回戦までは3面、準々決勝は2面のコート（準々決勝日もコートは3面設置されているが、中央部のコートは使用せずシートでかぶせる）で同時に行われたが、準決勝と決勝戦はアリーナ全体をセンターコートにし1面のみで競技が行われた。それに伴い試合セット数も準々決勝までは3セット制（2セット先取）、準決勝と決勝戦は5セット制（3セット先取）であった。


title: 全国高等学校バレーボール選抜優勝大会

text: 春高バレーは3月開催であるゆえ、3年生は既に高校を卒業して進学や就職を控えているため、大会に出場することができなかった。この影響もあり、卒業を控えた3年生の中には実業団等でプレーを続ける者が特に女子では少なくなく、インターハイまたは国体後にブランクが生じることで競技勘が鈍る（Vリーグの内定選手制度活用により入社前の1月から競技を行い、ブランクを少なくすることも可能ではある）のが問題になったことなどから、そうした選手がモチベーションを維持するためにも3年生が出られる大会新設を望む声が高まった。これを受け関係諸団体は、1月に開催する新たな選手権大会を作ることを決めた。なお、長年親しまれてきた「春高バレー」の愛称は継続され、1月の選手権大会に受け継がれた。変更内容は次のとおり。


title: 全国高等学校バレーボール選抜優勝大会

text: 1967年7月に、全国大会は年2回までとしてきた文部省（当時）の規制が緩和されたこともあり、日本バレーボール協会の前田豊副会長と松平康隆副理事長（当時）が新大会創設に奔走した。フジサンケイグループの高校野球のようなアマチュアスポーツ事業を展開したいとの考えとも一致し1969年9月、フジテレビの鹿内信隆社長と前田との初会合を経て、準備期間わずか半年で本大会をスタートさせることになった。


title: 全国高等学校バレーボール選抜優勝大会

text: 春高バレーコーチングキャラバンは、全日本経験者のコーチを全国大会出場をめざす高校に派遣し指導するとともにバレーボールのブームアップを行うプロジェクトのことである。馬運車を改造した最新の中継車を先頭に、フジテレビの取材・中継車が幌馬車（幌つきコーチ）隊のように、キャラバンを組んで取材に入ることに掛けて名づけられた。


title: 全国高等学校バレーボール選抜優勝大会

text: 原則、フジテレビ系列局のある都道府県の高校が対象だが第2回から山梨県の高校にも派遣されている。この企画は2001-2002年シーズンからはじまった。指導の様子は、各地区担当局エリアによる地上波（FNS28社及び日本テレビ系列の山梨放送の計29作品）・フジテレビONE（CS放送）・BSフジ（2009年を除く）で放送される。


title: 全国高等学校バレーボール選抜優勝大会

text: 全国大会においては、フジテレビ系列各局が中継・放送している。準決勝・決勝のみ全国ネットで放送される（準決勝までは、勝ち進んでいる場合当該地区の局は独自制作する場合がある。また、一部放送されない地域も存在する）。2006年より中継映像が全試合ハイビジョン制作になる。


title: 全国高等学校バレーボール選抜優勝大会

text: 九州各県の中継参加各局は、テレビ長崎を除いて日本テレビ系・フジテレビ系・NETテレビ→テレビ朝日系の3系列（テレビ長崎のみ日テレ・フジの2系列）に加盟し開局したが、いずれもフジテレビの番組を軸に編成を組んでいたことや、日本テレビが高校サッカー中継の開始当初、各地の系列局がラテ兼営VHF第1局でない、あるいはクロスネット局である場合に、TBS系列局へ優先的にネットさせたことなどから、高校生球技4大大会〈野球・サッカー・ラグビー・バレーボール〉はこの大会のみを放送し、日本テレビの高校サッカーとNET→テレビ朝日（朝日放送テレビ・ネットチェンジ後の1975年から〉の夏の高校野球選手権（鹿児島のみ鹿児島放送の開局まで鹿児島テレビが担当し『熱闘甲子園』も放送した）は県大会も含めてTBS系ラテ兼営VHF第1局で放送していた。いわゆる「平成新局」が誕生せず、TBS系ラテ兼営VHF第1局（宮崎放送）+フジテレビ系がメインの3系列クロスネットのUHF第2局〈テレビ宮崎〉の組み合わせが生き残った宮崎県は、現在も宮崎放送が野球・サッカー（日本テレビ系列の男子・TBS系列の女子決勝とも）・ラグビーを担当し、テレビ宮崎はバレーボールだけを中継している（バスケットボールは決勝戦のみかつテレビ朝日系列フルネット局のみの放送であることや、地上波中継の定例化後に宮崎県代表が決勝に進出した実績がないことから、どちらの局でも放送されていない）。


title: 全国高等学校バレーボール選抜優勝大会

text: フジテレビは長年バレーボール中継に携わっているが、1995年秋のワールドカップ以降はジャニーズ事務所の新グループのお披露目・プロモーションの場を兼ねるようになっており、当大会でもそのグループ（グループ内ユニットを含む）の楽曲を次のワールドカップ開催年まで使用するのが慣例となっている（慣例が定着し切れていなかった1997年と、2005年バレーボール・ワールドグランプリ中継におけるNEWSメンバーとフジ女性アナ〈いずれも当時〉による不祥事の影響があった2006年は除く）。


title: 秩父神社

text: 秩父地方の総鎮守である。三峯神社・宝登山神社とともに秩父三社の一社。12月の例祭「秩父夜祭」で知られ、秩父夜祭（秩父祭の屋台行事と神楽）は「山・鉾・屋台行事」（18府県の計33件）の1つとしてユネスコ無形文化遺産に登録されている。


title: 秩父神社

text: 武州六大明神に四宮として数えられ、武蔵総社六所宮の大國魂神社（東京都府中市）にも祀られている。大國魂神社の例大祭（くらやみ祭）では、秩父神社の神輿も巡行される。中世には妙見信仰と習合し、その後「秩父大宮妙見宮」として栄えた。江戸時代に徳川家康の命により現在の社殿が建てられ、社殿には左甚五郎作と伝えられる「子宝・子育ての虎」や「つなぎの龍」など、さまざまな彫刻が施された。


title: 秩父神社

text: 天之御中主神は明治の神仏分離のときに改められたもので、それ以前の神仏習合時代には妙見菩薩であった。鎌倉時代に近くに祀られていたものを合祀したものであるが、こちらの方が有名となり、江戸時代までは「秩父大宮妙見宮」と呼ばれていた。


title: 秩父神社

text: 『先代旧事本紀』の「国造本紀」によれば、八意思金命の十世孫の知知夫彦命は崇神天皇（第10代天皇）の時代に初代知々夫国造に任命され、「大神を拝祠」したという。この「大神」は知知夫彦命の祖である八意思兼命をさすと考えられ、秩父神社ではこれをもって神社の創建としている。さらに允恭天皇年間に知知夫彦命の九世子孫である知知夫狭手男が知知夫彦を合わせて祀ったといわれる。地域名の「秩父」の名を冠するが、「知知夫」から「秩父」に変わった時期は明らかではない。なお、「秩父」の初見は708年である。


title: 秩父神社

text: 社記および『風土記稿』によれば、天慶年間（938年-947年）、平将門と常陸大掾・鎮守府将軍平国香が戦った上野国染谷川の合戦で、国香に加勢した平良文は同国群馬郡花園村に鎮まる妙見菩薩の加護を得て、将門の軍勢を打ち破ることができた。以来良文は妙見菩薩を厚く信仰し、後年秩父に居を構えた際、花園村から妙見社を勧請した。これが秩父の妙見社の創成である。


title: 秩父神社

text: 鎌倉時代に社殿が落雷により焼失し、再建する際に神社北東に祭られていた妙見菩薩を合祀し、秩父三十四箇所の旧15番札所・母巣山蔵福寺（現在は廃寺）が別当寺的な存在で秩父神社を管理した。以降神仏分離まで「妙見宮」として栄え、延喜式に記載の本来の「秩父神社」の名称より「秩父大宮妙見宮」の名称の方が有名となった。


title: 秩父神社

text: 江戸時代の絵図では、境内の中央に妙見社があり、その社殿を取り囲むように天照大神宮・豊受大神宮・神宮司社（知知夫彦と記す絵図もある）・日御碕神社の4祠が配されている。神宮司社は式内社である秩父神社の衰微した姿であるといわれており、江戸中期の儒者である斉藤鶴磯は「武蔵野話」の中で、この神宮司社について「この神祇は地主にして妙見宮は地借なるべし。（中略）妙見宮は大祠にして秩父神祠は小祠なり。諺にいへる借家を貸しておもやをとらるるのたぐひにて、いづれ寺院神祇には、えてある事なり」と評している。


title: 秩父神社

text: 明治の神仏分離により、妙見菩薩と習合していた天之御中主神に祭神を改め、社名も本来の「秩父神社」に戻した。鳥居の扁額では「知知夫神社」と表記されている。頒布されている護符などに現在も妙見信仰が遺されている。


title: POP STAR

text: 「POP STAR」は、フジテレビ系列月9ドラマ『危険なアネキ』の主題歌として書き下ろした文字通りの。ドラマプロデューサーの後藤博幸から「歴史的なラブソングを」というリクエストを受けて、「誰もがキラキラできる曲」をイメージして作られた。自身がパーソナリティを務めたJ-WAVE「FLYING EASY」内で、アレンジャーの亀田誠治に松田聖子の「夏の扉」を聴いてもらい、「キラキラしたPOPS」のイメージを広げてもらった、と語っている。またデビュー10周年にあたり、「これからも楽しく歌い手を続けていきたい」という本人の意志が込められている。


title: POP STAR

text: ドラマ視聴率が開始2週連続で20％超えの直後に発売されたこともあり、オリコン・デイリーチャートで初登場1位を記録。週間チャートでも1位となり、前作に続いて2作連続の首位獲得となった。このため、当初、この曲はシングル・コレクション・アルバム『Ken Hirai 10th Anniversary Complete Single Collection '95-'05 歌バカ』には収録されない予定だったが、要望が殺到したために急遽追加収録が決定された。


title: POP STAR

text: 劇中挿入歌としてミディアム・スローバージョンの"Winter Lover Version"も制作され、携帯の着うた(R)で配信販売されていた。後に2007年発売の25枚目のシングル「哀歌 (エレジー)」に収録された。また、27枚目のシングル「fake star」には「POP STAR」とのコラボレーション曲として、「POPSTAR×fake star（MASH UP version）」が収録されている。


title: POP STAR

text: ヒップホップ・アーティストのKREVAが2005年の年末に出演した『COUNTDOWN JAPAN 05/06』及び2006年に開催したツアー『KREVA TOUR 2006 愛・自分博～国民的行事～』でこの曲の替え歌である「RAP STAR」を披露している。


title: POP STAR

text: カップリングの「ため息キップ」は、大同生命のCMイメージソングとして書き下ろしたバラード。同年６月からオンエアされたアニメーション作家山村浩二を起用した企業イメージCM「Dear Presidents（ディア プレジデンツ）」篇に使用された。


title: JNC

text: JNC株式会社（ジェイエヌシー）は、日本の化学メーカーである。チッソ株式会社の完全子会社。2011年1月12日にチッソの子会社として設立された後、同年3月31日にチッソから事業譲渡を受けて翌4月1日に営業を開始した。チッソによると、JNCには「Japan New Chisso」の意味が込められている。みどり会の会員企業であり三和グループに属している。


title: JNC

text: チッソの事業再編計画に基づき、チッソの事業のうち、水俣病補償業務（患者センターなど）以外の全部の譲渡を受け、化学品の製造販売の事業を行っている。事業譲渡により、チッソの子会社・関連会社はJNCの子会社・関連会社となり、チッソ本体の従業員約810名のうち約700名はJNCに転籍となった。水俣病の患者団体は、この事業譲渡を責任負担義務の切り離しであると批判した。


title: JNC

text: JNCの本社は東京都千代田区大手町の「新大手町ビル」に入居しており、これはチッソの東京本社と同じである。JNCの大阪事務所は大阪市北区中之島の「中之島ダイビル」に入居しており、これはチッソの大阪事務所、チッソと同根の旭化成の大阪本社と同じである。なお、登記上本店はチッソや旭化成とは異なり、新大手町ビルにある。また、JNC本体の製造拠点は熊本県水俣市の水俣製造所である。


title: JNC

text: チッソの事業再編計画によると、JNCグループは毎年度250億円（2011年度）から280億円（2014年度）の連結経常利益を計上し、その中から毎年度80億円程度の配当金を株主であるチッソに支払う。当面、チッソはこの配当金を原資として水俣病関連の補償と公的借入金の返済を行う。将来的には、チッソは環境大臣の承認を得てJNCの株式を売却し、売却代金で公的借入金を完済するとともに、補償業務を引き継ぐ別法人（水俣病被害者救済支援財団）に賦課金を納付することが予定されている。


title: JNC

text: 同計画によると、JNCは2014年度までの5年間に、液晶ディスプレイ用液晶材料の生産能力を拡張する。新規事業として、プリンタブルエレクトロニクス () 用ポリイミドインク・紫外線硬化型インク、有機EL用電子輸送材料・青色発光材料、太陽電池用多結晶シリコン、リチウムイオン二次電池用正極材料・セパレーターを手がける。化学品、繊維、肥料事業では、安定収益の確保を図る。安定した収益をもたらす水力発電事業は引き続き行う。2015年3月期には最高の182億円の利益を計上したが、その後、128億円、83億円、26億円に激減し 、2019年3月期には赤字に転じた。


title: 霊界

text: 一般に霊界といった場合は前者の意味で用いられることが多く、あの世、後世、死後世などの表現でも呼ばれている。伝統的な宗教の中には、死者が存命中にこの世で行った善悪の行いや信仰心などに応じて、行き先が天国と地獄に分かれるとするものもある。また、霊界は階層状の世界であり、魂の状態に応じてふさわしい層に行くとも言われている。


title: 霊界

text: 霊や死後の世界という概念が歴史に登場したのは、実に6000年以上前の古代エジプトの時代までさかのぼる。古代エジプトのヘセプーチ王の棺に死者の書が描かれている。古代のエジプト人たちは霊魂は死後、「バー」という鳥の姿になって、肉体からあの世にとびたち、あの世の楽園アアルで永遠の生を送ると考えていた。


title: 霊界

text: 不可知論の立場では、死後の世界については、あるにしてもないにしても、人間の認識能力では知ることはできないと考える。インドの仏陀は、死後の世界があるとも無いとも語らず、それよりも、いま苦しんでいる人の苦しみを取り除くことが先である、と述べた。こうした姿勢は無記と呼ばれている。


title: 霊界

text: 18世紀にヨーロッパで唯物論 materialismという考え方がある程度広がったが、唯物論では物質以外は存在しないと考えるので、死後に霊が残るとは考えず、霊界の存在は想定しなかった。唯物論の立場からは、霊界という用語は霊実在論の立場から論じられていることにすぎない、という理解であった。


title: 霊界

text: 日本では、大正～昭和期に宗教大本を立ち上げた出口王仁三郎が、入神状態で多様な霊界の諸層について語り、『霊界物語』（全81巻）としてまとめた。また、その宗教大本から独立した浅野和三郎は、「心霊科学研究会」などの「霊界」を探求・研究する組織を創設し、「日本の心霊主義運動の父」と称されている。この流れから、浅野正恭、新倉イワオ 、中岡俊哉、三浦清宏、つのだじろう など多数の心霊研究家が輩出されている。


title: 霊界

text: 昭和～平成にかけて丹波哲郎が霊界に関する著書を多数出版、1989年には映画『丹波哲郎の大霊界 死んだらどうなる』を制作・公開した。2005年ごろには江原啓之や美輪明宏がテレビ番組オーラの泉に出演するようになり、人々のスピリチュアリズムや霊界に対する関心も高まった。


title: 霊界

text: 一般に霊界といった場合はこちらの意味となる事が多い。天上や地底、海の彼方や異次元など、別世界に死後に霊の行き着く世界があるという考え方は、古来様々な宗教や信仰に見られる。肉体が滅んだ後でも霊、精神（幽体）、意識（体）などと呼ばれる非物質的な存在が滅びずに残り、それらが暮らす、または魂の故郷へ帰る世界とされる。伝統的な宗教では天国、地獄、浄土、黄泉などの言葉でそれを呼んでいる。


title: 霊界

text: 一部の宗教や信仰においては、死後にだけ行く場所というわけではなく、非物質世界の一つとして霊界を位置付けているものがある。この場合の霊界は、1) 超自然的な人間同士のつながり（ネットワーク）、あるいは 2)現実世界（この世）と重なるようにして表裏一体の不可視の存在たちの世界、があると言われている。


title: 霊界

text: 前者（超自然的な人同士のつながり）の意味での霊界は、舞台としての世界ではなく、媒介としての世界であり、何らかの未知の力により霊界を通じて他者と交信する。後者では生霊や死霊、守護霊といった存在とその影響が信じられている。


title: 霊界

text: 信仰の土台となっている旧約聖書には、霊界の記述はほとんどない。このことからトマス・アクィナスは、「ユダヤ国民は死後の生活という思想を知らなかったと断言してもよい」としている。しかし、イエスの死後、新興勢力のキリスト教と交わっていくことにより、救世主が降臨した後、すべての死者が墓から蘇り、神が各人の功績に応じて審判し、「正しき者には祝福する天国の永遠の生命を与え、その他の者には地獄の刑罰を与える」という思想が芽生えた。ただし、救世主が降臨するまでの期間、墓にいる死者がどんな世界にいるのかということは、明確になっていない。


title: 霊界

text: 信仰の土台となっている新約聖書には、イエス・キリストの言葉として、「わたしに向かって、『主よ、主よ』と言う者が皆、天の国に入るわけではない。わたしの天の父の御心を行う者だけが入るのである」（マタイ 7:21）、「もし、右の目があなたをつまずかせるなら、えぐり出して捨ててしまいなさい。体の一部がなくなっても、全身が地獄に投げ込まれない方がましである」（マタイ 5:29）と、天国と地獄が存在することを明言している。これに加えてカトリック教会では、犯した罪が大きくない者が行く霊界として、天国と地獄の中間である「煉獄（れんごく）」というものを認めている。煉獄の苦しみは永遠ではなく、浄められ後には天国に行くとする。さらに近代になると、一部の自由主義的なプロテスタントは、地獄にも煉獄と似たような性質（責苦が永遠ではないという性質）がある、また洗礼を受けずに死んだ幼児は「リンボ」（辺獄）と呼ばれる地獄のはずれで暮らすという解釈をすることもある。


title: 霊界

text: ユダヤ教、キリスト教と同様に、天国（楽園）と地獄があるとしている。天国については「永遠の（若さを保つ）少年たちがかれらの間を巡り、（手に手に）高坏や（輝く）水差し、汲立の飲物盃（を捧げる）。かれらは、それで後の障を残さず、泥酔することもない。また果実は、かれらの選ぶに任せ、種々の鳥の肉は、かれらの好みのまま。大きい輝くまなざしの、美しい乙女は、丁度秘蔵の真珠のよう。（これらは）かれらの行いに対する報奨である」、地獄については「（かれらは）焼け焦がすような風と、煮え立つ湯の中、黒煙の影に、涼しくもなく、爽やかでもない（中にいる）。かれらはそれ以前、裕福で（享楽に耽り）。大罪を敢て犯していた」と、ユダヤ教やキリスト教よりも描写は具体的である。「かれらの行いに対する報奨である」、「大罪を敢て犯していた」とあるように、生前の行いが霊界での位置を明確に決定することを説いている。


title: 霊界

text: 輪廻が教義の根幹となっているヒンドゥー教では、信心と業（カルマ）によって生まれ変わるとされている。死後、閻魔（ヤマ神）が裁判長となり、生まれ変わり先が決まる。したがって、霊界とは生まれ変わり先が決まるまでの一時的な待合室のような所にすぎないと考えている。利己心、淫欲、暴力などのカルマがある者は、以前よりも苦悩の多い存在に生まれ変わり、放っておくと生まれ変わりが無限に続くことになる。瞑想や苦行によって解脱（輪廻からの脱出）に達した者のみ、生まれ変わりがなくなる。解脱者は、インドラ、シヴァ、ヴィシュヌ、クリシュナ、ブラフマンという名の神が臨在する「五つの天国」のいずれかに赴くとされている。


title: 霊界

text: アンドリュー・ジャクソン・デイヴィスは、1847年に出版したThe Principles of Nature『自然の原理』において霊界、霊界の構造、死後の世界について解説しており、「スピリチュアリズムのバイブル」とも呼ばれている。


title: 霊界

text: 死後の世界は霊の差別界或いは霊格の差別界で、肉体の滅びた魂は幽現界を経て自分の魂と同じレベルの階層へと平行移動していき、霊の階層の決定には、現世での地位、名誉、財産等の物質的な価値は一切関係ないとも説明されている。


title: 軍艦防波堤

text: 設置当初は船体そのものが防波堤の役割を果たしていたが、のちに埋設または周囲をコンクリートで覆われた（後述）。近年、文化財としての価値が見いだされ、港湾管理者である北九州市港湾局（現・港湾空港局）による修復および由来を解説した看板が設置されたほか、土木学会による「近代土木遺産2800選」に選出されている。