title: 万朶隊

text: フィリピン戦時点では、特攻による損失機数（陸海軍合計）は戦闘における全損失機数の14％に過ぎなかったように、日本軍の航空作戦の中心は特攻ではなかった。アメリカ軍も、「特攻が開始されたレイテ作戦の前半には、レイテ海域に物資を揚陸中の輸送艦などの「おいしい獲物」がたっぷりあったのに対して、アメリカ軍は陸上の飛行場が殆ど確保できていなかったので、非常に危険な状況であったが、日本軍の航空戦力の主力は通常の航空作戦を続行しており、日本軍が特攻により全力攻撃をかけてこなかったので危機は去った。」と評価していた。航空総監兼航空本部長菅原は、12月26日に第6航空軍司令官に転任となって、きたる沖縄を含む本土近辺での大規模な特攻作戦を前線で指揮することとなった。その参謀長には特攻開始時に強硬な反対をした鉾田陸軍飛行学校校長の藤塚が就任した。特攻作戦を企画する側から、前線で指揮する立場となった菅原は、かつては特攻に懐疑的であったのにも関わらず、フィリピンを失い、硫黄島にもアメリカ軍が迫るといった追い詰められた状況では特攻にしか頼る道はないと考え始めており、沖縄戦では特攻戦法を軸にして戦うという方向性が示され。そして特攻に反対していた藤塚も菅原を補佐し先頭に立って沖縄特攻戦を指揮していくことになった。フィリピンで異常強烈な体当たり戦法に大損害を被ったアメリカ軍は、数々の特攻対策を講じてそれを迎え撃ち、沖縄戦では第二次世界大戦でも最大級の空海の激戦が繰り広げられることとなった。


title: 万朶隊

text: これは、作家高木俊朗の著作及びその記述を引用した出典の記述によるもので、公式記録ではない。終戦直後の新聞報道によれば佐々木の出撃は11月12日、12月8日、12月18日の3回、防衛庁戦史室生田惇によれば、万朶隊（佐々木を含む）の出撃は11月12日、11月15日、12月5日（鉄心隊と同行）、12月20日の4回、など諸説ある。


title: オフ・ザ・ウォール (アルバム)

text: 『オフ・ザ・ウォール』（"Off The Wall"）は、1979年に発売されたマイケル・ジャクソンの5作目のオリジナル・アルバム。『ローリング・ストーン誌が選ぶオールタイム・ベストアルバム500』(2020年版)に於いて、36位にランクイン。


title: オフ・ザ・ウォール (アルバム)

text: それまでのマイケルのソロ・アルバムは、制作サイドが主導して作られたもので、マイケルは用意された曲を歌うだけだったが、本作ではクインシーが主導権を持っていたものの、マイケルの自作曲やアイデアも随所に入れられ、ロッド・テンパートン、ポール・マッカートニー、スティーヴィー・ワンダーなどの豪華作家陣からの楽曲提供、バックの演奏もクインシーの息のかかった一流ミュージシャンを起用するなど、アルバムのクオリティがそれまでと比べて格段に上がっており、このアルバムから真の意味でのマイケルのソロ活動が始まったと言って良く、「『オフ・ザ・ウォール』こそ、マイケルの本当の意味でのファースト・アルバム」と言う人もいる。


title: オフ・ザ・ウォール (アルバム)

text: 7月に先行シングルとして発表された 「Don't Stop 'Til You Get Enough」では、ソロでは初めてマイケル自身が作詞作曲を手がけた。この頃のマイケルは、ドラムとピアノを使って作曲を行っており、他の兄弟もデモテープの制作を手伝っている。


title: 高温超伝導

text: 一般に高温超伝導と言えば、ベドノルツとミューラー（ミュラー）が、La-Ba-Cu-O系において1986年に発見したことから始まり、その後続々と発見された転移温度が液体窒素温度（, ）を越える一連の銅酸化物高温超伝導物質と、その超伝導現象のことを指す場合が多い。高温超伝導を示す物質のことを高温超伝導体という。銅酸化物であるものは銅酸化物高温超伝導体という。なお、ミュラーとベドノルツはこの業績により、1987年のノーベル物理学賞を受賞した。


title: 高温超伝導

text: 1985年、誘電体研究で著名なIBMチューリッヒ研究所のフェローとなっていたアレックス・ミューラーのもとで、ジョージ・ベドノルツはチタン酸ストロンチウムの研究を行っていた。この物質は強誘電体としてよく知られている絶縁体であるが、電子ドープにより半導体から金属的となり、低い転移温度ながら超伝導を示す。ミューラーはヤーン・テラー型格子変形と超伝導との関係に興味をもっていた。ベドノルツはある日、図書室でLa-Ba-Cu-Oペロブスカイト系で液体窒素温度まで金属になるという論文を知り、早速作ってみると、試料は付近から抵抗が減少し、以下でゼロ抵抗になるように見えた。


title: 高温超伝導

text: 彼らはドイツの会議でこの結果を発表したが、誰にも評価されることはなかった。そこでIBM T.J. Watson研究所に試料を送って真偽を鑑定してもらったが、比熱測定に超伝導転移による跳びが見られなかったことから超伝導ではないという結果が返ってきた。超伝導を認められなかったものの、1986年4月、ベドノルツとミューラーはとりあえずZeitschrift für Physikというドイツの学術誌に論文を投稿した。


title: 高温超伝導

text: この論文が公表された1986年、少なくとも世界の数カ所で結果の追試が行われた。このうち東京大学の田中グループは、この物質の結晶構造の同定とマイスナー効果を確認し、誰もが間違いないと確信できるレベルでLa-Ba-Cu-O系で超伝導が起こっていることを証明した。田中研で超伝導の存在が判明したのが1986年11月13日であり、12月5日にボストンの材料研究学会においてこの結果が発表された。これ以後、数年間にわたり高温超伝導探索のフィーバーが続いた。1987年2月には、級で転移するY-Ba-Cu-O（Y系超伝導体）が発見された。短期間のうちにがも高められたことになる。


title: 高温超伝導

text: 2005年：水銀系銅酸化物において高圧力下でのの転移温度を記録したことが報告された。ただし超伝導現象の最も基本的な性質であるゼロ抵抗は全く実現されておらず、この温度を超伝導転移温度と呼んでいいかについては議論がある。


title: 高温超伝導

text: 銅酸化物高温超伝導に関する研究論文は、1987年前後をピークとして発表数は減少傾向を示している。学術データベースの統計から判断すると、高温超伝導に関する研究は、2010年から2015年までの間に行き詰まりを迎えるとする見方もあった。


title: 高温超伝導

text: 2008年:東工大の細野秀雄らにより、鉄を含んだ組成の酸化物が超伝導を示すことが分かり、新たな鉱脈として大きな注目を集めている（鉄系超伝導物質）。ただ、超伝導転移温度は最も高い場合でも56K程度であり、銅酸化物高温超伝導体に対しては今のところ低い。


title: 高温超伝導

text: 2015年:硫化水素が（150万気圧）の超高圧下において（）というこれまでになく高い温度で超電導状態になったとの報告が、Nature誌に掲載された。さらに、同記事によれば、硫化水素中の硫黄原子の7.5%をリンに置換した上での圧力をかければ、（）で超電導状態になるという。これは水の凝固点よりも高温である。


title: 高温超伝導

text: 2016年1月29日：東京大学とパリ南大学の共同研究チームがBCS理論とは別の銅酸化物高温超伝導体の超伝導が高温で起きる原因となる新しいメカニズムを発見したと発表。2月1日付けのアメリカの科学雑誌「フィジカル・レビュー」に掲載された。数値シミュレーションによりBCS理論では説明の付かない電子の振る舞いを発見し、この異常な振る舞いが高温超伝導の直接の原因であることを突き止めた。高温超伝導体の設計に新たな指針を与える成果。


title: 高温超伝導

text: 2019年5月23日、ランタン水素化物が（170万気圧）の超高圧下において（）で超伝導状態になることをドイツのマックス・プランク研究所が発見し、"Nature" （2019年5月23日号528ページ）で報告した。


title: 高温超伝導

text: 2020年2月6日、物質・材料研究機構と東北大学、東京大学、理研などで構成される国際研究チームが、マックス・プランク研究所が2019年に発見、発表した温度というほぼ室温で超伝導になる高圧下ランタン水素が、原子核の量子ゆらぎのおかげで広い圧力域で安定に存在する「量子固体」であることをコンピュータシミュレーションにより発見したと発表した。この発見は、水素を多く含んだ水素リッチ化合物による高温超伝導やさらには室温超伝導がこれまで考えられていたよりも遙かに低い圧力で実現できる可能性を示すものであった。同研究は、Nature誌にて現地時間2020年2月5日午後6時（日本時間6日午前3時）にオンライン掲載された。


title: 高温超伝導

text: 2020年10月14日、炭素質水素化硫黄(CHS)がの圧力下において、（）で超伝導状態になることをニューヨーク州ロチェスター大学のグループが発見し、Natureで報告した。高圧化ながら摂氏0度を超える初の超伝導現象の報告となった。但し、Nature誌は2022年9月26日に、論文で用いられたデータ処理および分析方法に関して疑問が提起され、著者とNatureは解決に向けて取り組んできたが解決されなかったとして論文を撤回した。


title: 高温超伝導

text: <chem>YBa2Cu3O_{7-\delta}</chem> （〜）や<chem>Bi2Sr2Ca2Cu3O10</chem> （〜）といった銅酸化物高温超伝導体は全て、ペロブスカイト構造を基礎とした結晶構造をしている。


title: 高温超伝導

text: これらの超伝導体は、構成する元素の頭文字をとって呼ばれることが多い。たとえばはYBCOと呼ばれ、はBSCCO（ビスコ）と呼ばれる。一方、構成元素の物質量比（モル比）で呼ぶこともある。たとえばはY123、はBi2223などである。


title: 高温超伝導

text: ホールドープ型の高温超伝導体はホール濃度と温度により、右図のような状態をとる。ホール濃度がゼロのとき、反強磁性となり、ドープをすると反強磁性が消え、擬ギャップと呼ばれる状態になる。さらにドープすると超伝導になる。ドープを増やすと超伝導転移温度は上昇する。この領域をアンダードープ領域と呼ぶ。さらにドープすると転移温度は下がる。この領域をオーバードープ領域と呼ぶ。これ以上ドープすると超伝導は消え金属的になる。


title: 高温超伝導

text: 高温超伝導においても従来型の超伝導と同様にクーパー対が形成されていることが分かっている。従来型超伝導では、BCS理論により、フォノンを媒介とするクーパー対の形成機構が解明されているのに対し、高温超伝導におけるクーパー対の形成機構に関しては、完全な意見の一致は得られていない。高温超伝導体の発見後すぐに行われた同位体効果実験から、高温超伝導機構はフォノン機構では説明できないとされている。膨大な実験的・理論的な研究により、高温超伝導物質中の2次元面内の電子系における、反強磁性的なスピンの揺らぎを媒介にしたクーパー対形成機構で、高温超伝導の機構を理解できるという立場が主流となっている。しかし酸素の同位体置換により超伝導電子密度が変化するという報告もあり、フォノンも何らかの寄与をしているものと考えられている。


title: 高温超伝導

text: 銅酸化物高温超伝導体は全て、ペロブスカイト構造を基礎とした結晶構造をしていて、2次元正方格子面がシート状に広がっていて、このシートの上下にはランタノイド等による電気伝導をブロックする層があり、面とブロック層が交互に積層する構造をとっている。またブロック層が存在しない無限層と呼ばれるものもある。


title: 高温超伝導

text: イットリウム(Y)を含む、90ケルビン(K)以上で超伝導転移を起こす化合物で、Y系高温超伝導体、Y系銅酸化物高温超伝導体とも書かれ、化学式は である。構成する元素の頭文字をとってYBCO（ワイビーシーオー）または、構成元素の物質量比（モル比）からY123（イットリウムいちにさん）とも呼ばれる。初めて発見された液体窒素の沸点(77 K)を超える転移温度をもつ超伝導体。


title: 高温超伝導

text: 1988年に科学技術庁金属材料技術研究所(現・物質・材料研究機構)の前田弘のグループによって開発された。90ケルビン(K)以上で超伝導転移を起こす化合物で化学式はである。構成する元素の頭文字をとってBSCCO（ビスコ）または、構成元素の物質量比（モル比）からBi2223（ビスマスにににさん）とも呼ばれる。


title: 高温超伝導

text: は希土類を含む銅酸化物超伝導体で線材化の技術が進み、実用化にむけて開発が進みつつある。セラミクスであるREBCO超伝導体はもろいので、線材として必要な屈曲性に劣るが、薄膜化する事により柔軟性を付与する事が可能になり、線材として使用することが可能になる。結晶配向性によっても臨界電流密度が大きく変わるため、試料全体に渡った結晶軸方位の 整列が必要でエピタキシャル成長を利用して線材の全体にわたって配向したREBCO膜を作製する 技術が要求される。結晶配向性の良好な緩衝層、高い超伝導特性を持つREBCOエピ膜、長尺に渡って超伝導特性が均一なREBCOエピ膜の作製が鍵となる。


title: 高温超伝導

text: 結晶構造としてはFe（鉄）イオンが正方格子を形成しており、Feの3d軌道がフェルミ面を構成する。Fe同士は金属結合になっていると考えられ、ヒ素などのプニコゲン元素がFeと強い共有結合を作り、構造を安定化させている。このため、電子のドープを行なうと反強磁性スピン配列が消え、超伝導転移温度が高くなるという解釈もできる。


title: 高温超伝導

text: LnFeAsOFの母物質の一つであるLaFeAsOの測定では、160K（約マイナス110℃）付近で正方晶から斜方晶への転移が起きることがわかっている。この付近の温度では比熱のピークも見られ、La（ランタン）のスピン格子緩和時間が発散してスピン配列が生じている。Feのスピン配列はFeAs平面内でa軸とb軸の長さが等しいが、160K以下では両者の長さに差が生じ、反強磁性的な整列状態になる。これらの結果より、140Kがネール温度に相当すると見られる。


title: 高温超伝導

text: 2015年にドイツのマックス・プランク研究所により、それまで約20年間破られていなかった転移温度の最高記録を約40度も上回る203kが硫黄水素化物によって実現したことにより、2020年現在、高温超伝導体の探求は水素化物に超高圧をかけることに向けられている。2019年にはランタン水素化物で超高圧下という条件下ながら従来の銅酸化物超伝導体の転移温度を100℃も上回る、250kを達成した。2020年10月14日、炭素質水素化硫黄(CHS)が超高圧下という条件下ながら、287.7Kを達成し、超伝導の歴史上初めて水の凝固点を超える発見となった。


title: 高温超伝導

text: の発見で転移温度が液体窒素温度を越えてから、高価な液体ヘリウムにかわって安価な液体窒素を使えることから実用への期待が高まった。しかし加工が難しいことや臨界電流密度を高めるのが難しいことから応用はなかなか進んでいないが、近年はヘリウムの供給不足と価格高騰も重なり、高温超電導体ならではのバルクでの用途が徐々に見出されつつある。応用としては送電線、高周波通信用超伝導フィルター、SQUID、磁界検出器、超電導リニア、米海軍の艦船推進用モーター、核磁気共鳴、MRIなど。ビスマス系超伝導体超伝導電磁石を使用した磁気浮上式鉄道の走行実験が2005年11月に実施され、成功した。


title: ガザC

text: ガザC（ガザ・シー、"GAZA-C"）は、「ガンダムシリーズ」に登場する架空の兵器。有人操縦式の人型機動兵器「モビルスーツ (MS)」の一つ。初出は、1985年放送のテレビアニメ『機動戦士Ζガンダム』。


title: ガザC

text: 作中の軍事勢力の一つ「アクシズ」（のちのネオ・ジオン軍）の量産機。通常の人型を外れた独特の形状が特徴で、鳥のような両脚を持つ砲撃形態に変形する可変MS (TMS)。作業機を改造していることから性能は低いが、集団を組んでの砲撃戦では高い威力を発揮する。


title: ガザC

text: 本機の型式番号は『機動戦士Ζガンダム』放送当時からMMT-1とAMX-003の2つが設定されており、前者はアクシズ・ナンバー、後者は連邦ナンバーとされていた。しかし『ガンダム・センチネル』ではMMTナンバーが、アクシズとティターンズが一時的に協定を結んだ際に登録した連邦ナンバーであるとされた。なお、プラモデル『HGUC AMX-003 ガザC』説明書では、MMT-1をアクシズでの開発コード、AMX-003を連邦でのアクシズの機動兵器分類のためのものとしている。


title: ガザC

text: 一年戦争終結後、アステロイドベルトの小惑星アクシズに逃げ延びたジオン公国軍残党は、アクシズ内部の施設拡充およびその居住施設モウサの建築に際し、一年戦争時代のMSを作業用に供するとともに、新たな作業機として後述のガザAとガザBを開発した。


title: ガザC

text: のちにアクシズの地球圏への帰還が決定すると、これらガザシリーズを戦闘用に発展させたガザCを開発し、これを主力とする暫定的な軍備増強を図る。当初のアクシズ軍パイロットは練度に問題を抱えていたという経緯から、本機は3機編成による編隊行動を遵守した上、砲撃を中心とする集団戦術を想定するという、従来のジオン系MSとは異なる設計・開発コンセプトを持つものとなった。


title: ガザC

text: 簡易的ながらもモビルアーマー (MA) 形態への可変機能を有するため、第3世代MSに分類される。変形機構は胸部を90度跳ね上げ、腕部バインダーを背面ユニットに沿わせる形で90度回転させ、脚部を180度反転させるというもの。脚部で戦艦の甲板などに接地・降着することで砲台形態をとることも可能である。


title: ガザC

text: 主兵装として高出力ビーム砲のナックルバスターと、それを稼働させるための強化型ジェネレーターが搭載された。頭部モノアイカメラはほかのジオン系MSよりも大型で、そこに走る十字ラインはガザシリーズの共通意匠となっている。コクピットはハイザックと同型のものを頭部に内蔵しており、MA形態時にはパイロットは機首ユニットに設けられたハッチを介して搭乗する。両前腕部には着脱式のバインダーを装備するが、装着位置の関係から剛性面で問題を抱えている。標準塗装はピンクとパープルを基調とする。


title: ガザC

text: 機体そのものの運動性と機動性は低く航続距離も短い上、構造も脆弱で格闘戦には向いておらず、鹵獲機を検分したエゥーゴの技術者からは「3回の出撃で機体が分解する」とまで酷評されている。このため、後継機のガザDでは機体強度の向上が図られ、さらにガ・ゾウムでは武装の取り回しを格闘戦向きにするなどの変更がなされている。


title: ガザC

text: このように実態はあくまでも支援用の可変自走砲というべき機体ではあったが、次なる戦い（第一次ネオ・ジオン抗争）に向けて戦力を温存していたアクシズは、グリプス戦役を通して多数のガザCを実戦に投入し、当初の期待を上回る成果を挙げた。グリプス戦役中期に生産終了するまでの総生産数は250機とも300機近くともいわれる。


title: ガザC

text: テレビ版『機動戦士Ζガンダム』第32話にて、アステロイドベルトから地球圏に戻ってきたアクシズの主力量産MSとして登場。その物量でティターンズ艦隊を圧倒する。その際、ハマーン・カーンも本機で出陣する。コロニーレーザーを巡る三つ巴のグリプス戦役最終決戦では、ジュピトリス並びにコロニーレーザーへの攻撃のためキュベレイに多数の当機が追従。パプテマス・シロッコのジ・Oと交戦状態に入るが、百式のメガ・バズーカ・ランチャーによって多数の機体が大破する。


title: ガザC

text: 漫画『機動戦士ガンダムUC 『袖付き』の機付長は詩詠う』では第7話、第8話に登場。作業用に地球に下ろされた機体で、袖付きの装飾は施されておらず、ナックルバスターが撤去されている。搭乗者はトリントン基地襲撃後にカークス隊基地へ避難してきた敗残兵の一人で、どこかガザCに似た面長な人物。カークス隊基地を襲撃した海賊との戦闘に参加し、同様の経緯で戦闘に参加したドワッジと漫才のようなやり取りを繰り広げる。使える兵装がビーム・ガンのみだったために戦力としては役に立たず、海賊たちのMSに両碗を引きちぎられるなど散々な目に遭うが、その惨状はトリントン基地のディエス中尉とビア中尉にジオン側との共闘を決断させる一因となる。最終的に大破した機体は基地へ放棄されるが、搭乗者は無事脱出に成功する。


title: ガザC

text: 漫画『機動戦士クロスボーン・ガンダム ゴースト』では、0153年にブラックロー運送が所有するレストアMSの1機として登場。マリア・シティのザンスカール軍に作業用MSとして売り込んでいる。実は偽装としてガザCの外装を取り付けたクロスボーン・ガンダムX-0であり、第30話で偽装を解き、サーカスと交戦している。


title: ガザC

text: アクシズの作業用MS（型式番号：AMX-001）。なお、AMX-001という型式番号は『MS大図鑑 PART.2 グリプス戦争編』におけるもので、「1/144 ガ・ゾウム」プラモデル解説書ではMMT-1となっている。


title: ガザC

text: 放送当時の資料のうち、ケイブンシャ『機動戦士ガンダムΖΖ大百科』などによれば作業用ポッドであり可変機構はないとされ、「1/144 ガ・ゾウム」解説書によれば可変MSとされる。後の資料であるバンダイ『ENTERTAINMENT BIBLE.2 機動戦士ガンダムMS大図鑑 PART.2 グリプス戦争編』では、変形後の脚部を大型のマニピュレータとする機体であり、ムーバブルフレームを採用せずブロック移動で変形するため生産性が高いとされている。


title: ガザC

text: 設定当初は記述設定のみが存在していたが、雑誌企画・漫画『A.O.Z Re-Boot ガンダム・インレ-くろうさぎのみた夢-』にて、藤岡建機によるデザイン画稿が発表され、併せて新規に以下の設定が付与されている。


title: ガザC

text: オッゴの設計を参考に開発された非可変の作業用MAであり、オッゴと同様にドラムフレームを採用。脚部としても用いられるクローアームや、ドラムフレーム保護のためのシールド状バインダーを有している。アクシズのほかに火星独立ジオン軍（ジオンマーズ）でも運用されており、ジオンマーズ仕様は内装部品の火星向けのものへの調整が行われているほか、移動砲台仕様や巨大クレーン装備機などのオプション装備を用いたバリエーションも存在する。


title: ガザC

text: 作業用MSであった「ガザA」を改造し、簡易な武装を施したMS（型式番号：AMX-002）。Aと同様、当初はデザイン画稿がまったく起こされておらず、こちらも資料によって非可変機としているものと可変機としているものがある（後述）。


title: ガザC

text: アクシズの警備用とされ、その後のガザシリーズの原型となった。漫画『ダブルフェイク アンダー・ザ・ガンダム』への登場に際し、福地仁によって武装した可変MSとして画稿が起こされたが、本編登場には至らなかった。


title: ガザC

text: ガザCとガザDの中間的な機体とも言われるが、ナックル・バスターは廃され、代わりに両腕のシールドに新開発のビーム砲（出力3.2MW）が装備されている。このためジェネレーターにも若干の改良が加えられている。なお、ビーム・サーベルはガザCと同じ出力0.4MW。


title: ガザC

text: ベース機の弱点であったMA形態での視界の向上と、宇宙戦闘機からのパイロット機種転換率向上を目的として、コクピットが機首に移設された。これによりMA形態で有視界行動を行うことが可能となった。また機首のビーム砲が可動するようになり、MS形態時でも使用可能になった。このような機種が生まれた背景として、大工場を持たないアクシズが頭数をそろえるために各工場が各用途別の開発生産をしたことによるとされる。主兵装は胸部に装備したナックルバスターだが、作戦により換装可能でオプション兵装としてバズーカも用意されていた。


title: ガザC

text: ジオン残党組織「レジオン」による火星の制空権掌握を受けて、レジオンと対立するジオンマーズが開発した非可変の水中用MA。型式番号はガザC系列のものだが、実際にはガザAの改造機である。ガザAの胴体ユニットをベースとしつつ、クローアームや肩部バインダーにはガザDのパーツを改造した上で流用している。バインダーには水中用推進器とともに大型ミサイルポッドを、胴体中央下部にはアッグ用の4連装ミサイルランチャーを装備。また、センサー類もソナーなどの水中用のものに変更されている。水中での一撃離脱が基本戦術ではあるが、クローアームを脚部として用いることで陸上での活動も可能である。


title: ガザC

text: ガザCの直系の後継機。MA形態での推力、MS形態での格闘戦能力、および総合的な火力が向上されている。可変機構もガザCを受け継いでいるが、砲撃モードへの変形がオミットされている。MA形態における機動性・格闘戦性能はビグロをはるかに凌ぐという。コックピットは頭部から胸部に移設、バインダーのマウントは前腕部から肩部に変更されるといった改良点も挙げられる。とはいえ基本構造はガザCと同じであるため、部分的変更のみで生産ラインを流用できることから、ガザCに代わるネオ・ジオン宇宙軍の主力MSとなっている。塗装は青とピンクを基調とした機体のほか、ガザCを踏襲したピンクと紫を基調としたものも確認できる。


title: ガザC

text: バリュートを使用し、大気圏突入後にそのまま水中戦へと移行できる機体で、カプールの随伴機としての登場が予定されていた。しかし、ストーリーの都合上、自力で大気圏突入するMSを登場させる必要性がなくなったため、第1稿のデザインが描かれるに留まった。なお、劇中でのカプールの随伴機としてはザク・マリナーが登場した。


title: ガザC

text: ガザCの発展型。MA形態での戦闘力強化が行われている。ほかのガザシリーズと異なり、航行能力に主眼が置かれて設計された。そのためMS形態でのマニピュレーターおよび脚部は、通常のMSと比較して簡易なものとなっている。ガザシリーズの特徴でもある「ナックルバスター」は本機には採用されていない。


title: ガザC

text: 本機の特徴は、MA形態時に機体そのものがサブフライトシステムとして運用できる点であり、その背にMSを1機搭載することが可能である。だが、従来のガザシリーズとのパーツの共有度が低かったことからガザC、Dの生産ラインでの転用が利かず、生産数は他のガザシリーズに比べて多くはなかった（一部パーツはズサとの互換性があった）。ネオ・ジオンの内紛時にはほとんどの機体がハマーン側につき、サイド3防衛戦に投入されるが、モウサ激突時に投入されていた全機が失われる。


title: ガザC

text: ガザ系の発展型だが、従来型とは異なる変形機能を持つ。従来のガザシリーズよりもMS形態での対MS戦を重視した性能付けがなされている。本機の大型バックパックはムービング・スラスターと呼ばれる物で左右計6基にスラスターが装備され、AMBAC肢としても機能する。MA形態は対艦・対要塞用の戦闘爆撃機として設計されており、火力・運動性ともに向上している。


title: ガザC

text: 当初は「ガザE」として開発されるが、試作機がロールアウトした時点で、その性能があらゆる面で従来のガザ・シリーズを上回ることから急遽「ガ・ゾウム」と改称されている。フレームからの新規設計機であるが、ガザC、ガザDとパーツの共有率が高かったという。


title: ガザC

text: 火星独立ジオン軍（ジオンマーズ）が運用する水陸両用MS。宇宙世紀0091年の火星において、レジオン軍の氷河地下秘密基地にて製造されているインレの奪還作戦「輝ける星作戦」に投入される。同作戦は火星に落ち延びたティターンズ残党とジオンマーズの合同作戦であり、本機の任務はインレを操縦可能なティターンズの強化人間を氷河地下基地に送り込むこととなっている。


title: ガザC

text: 当時の火星戦線では、レジオンの運用する「インレの翼」によってジオンマーズは制宙権と制空権を奪われており、製造中であったガ・ゾウムなどの宇宙用の機体はそのまま死蔵された状態であったが、同作戦が実行に移されるにあたり、モビルポッドをベースとするガザ系機体の優れた気密性が注目され、これを水中用に改修した本機が急遽投入されることとなる。


title: ガザC

text: 機体構造としては、ズゴック系やハイゴッグを思わせる形状に換装された上半身が最大の特徴である。一方で下半身はガ・ゾウムの構造をほぼ維持しているが、腰部装甲にわずかの形状の違いが見られるほか、接地面積を増すためと思われるハイゴッグのような補助パーツが脚部接地部に増設されている点、MA形態での脚部展開機構をMS形態でも展開状態で維持している点が原型機と異なる。これら改修点により全体のシルエットがさらにハイゴッグに近づき、一見してガザ系機体であるとは分かりにくい様相を呈している。また水中用MSとしては、MA形態が水中での高速移動形態として有効活用されていることが特筆すべき点である。


title: ガザC

text: しかし、本機はゲリラ活動下で急造されたMSであったため、気密性に問題を抱えており、さらに水中で変形や格闘戦を行った際のフレーム強度の問題から、本来であれば一出撃ごとの整備が必要であった。しかしインレ強奪ないしは破壊という作戦目的の性格上、長時間の戦闘や遠距離砲撃などは考慮されておらず、敵防衛網の強行突破と基地強襲という特攻兵器的な使用が前提となっていたため、一度の出撃で使い捨てるかたちでの投入となる。


title: ガザC

text: なお、サンド・アングラー級潜地空母「フォートアパッチ」所属MS部隊の指揮官である猛牛コルトの専用機は、胴体部の形状が一般仕様とは異なり、格闘戦能力と装甲を強化した、よりズゴックに近い形状のものになっている。


title: ガザC

text: 宇宙世紀0092年を舞台とする漫画『機動戦士ムーンガンダム』に登場。ただし作中への登場に先行して、2020年発行の書籍『機動戦士ガンダム 新訳MS大全集 U.C.0092-0169編』に掲載されたのが初出。メカニックデザインは刑部一平で、ストーリー担当の福井晴敏からの「リュース部隊の量産機はガザ系で」との発注による。


title: ガザC

text: 従来のガザ・シリーズからコックピットに改良がほどこされており、新兵でも扱いやすい直感的な作りとなっている。MA形態では重力下でもバインダーの上部に僚機を積載可能なサブフライトシステムとしてのほか、要爆撃機としても運用できる。簡易量産型であり、コスト低減のため小型で装甲も薄いが、火力は同時代の主力機にも劣らない。ガザ系の生産ラインを流用しているため整備性が非常に高く、必要に応じて生産数を増やすことも容易である。カラーリングは濃淡グリーンを基調とする。


title: ガザC

text: ネオ・ジオンにより開発された機体で、アクシズが地球圏へ戻った際、能力が旧式化していたガザシリーズの高性能化を図るために開発されたといわれる。実際にはネオ・ジオンより協力関係にあった過激派組織「カラード」に供与され、運用された。カラーリングは当時のカラー画稿ではライトグリーンを基調とし、Gジェネレーションシリーズでは黒を基調としている。


title: ガザC

text: そのスタイルは従来のガザシリーズからかけ離れており、全体的にスマートな体型に、股間にはMA形態での機首を兼ねるレドームを備え、大型のバックパックとバインダーに近い形状となった大型シールドを両肩に装備している。シールドバインダーはビーム・キャノンをはじめ複数の武装が施されており、また熱核ジェット/ロケットエンジンを搭載しバーニア・スタビレーターとしての機能も持つ。従来のシリーズとは異なりどちらかというと重MSに分類でき、ガザ系よりドーガ系に近い。


title: 知日派

text: 知日派（ちにちは）あるいは知日家（ちにちか）とは、日本の社会・文化などに対して深い理解を持つ言動を行う外国人を指す言葉である。日本文化を愛好する「親日」とは一般に区別され、対日強硬派の知日家もありうる。


title: 知日派

text: また、特に国際政治において、日本政府の手法を知り尽くした政権スタッフやタフ・ネゴシエーター（手強い交渉人）、ジャパンハンドラー（日本を飼い馴らした人物。特にアメリカでの用法）を指すことが多い。この意味での知日派の代表としてリチャード・アーミテージ、マイケル・グリーン、ジョセフ・ナイ、カート・キャンベルらがあげられる。


title: 知日派

text: 中国や韓国でも用いられる語句であるが、特に韓国の場合には「親日派（チニルパ）」が売国奴と同義になるため、「知日派」が用いられる（詳しくは当該ページを参照のこと）。政治とは無関係に日本文化に熱中する人々は中国・台湾では「哈日族」、韓国ではやや軽蔑的に「イルパ」と呼ばれる。


title: 知日派

text: 2015年、安倍晋三首相は訪米先のマサチューセッツ工科大学 (MIT) で、MIT・コロンビア大学・ジョージタウン大学の3大学にそれぞれ500万ドルの支援をすることを表明した。日本の政治・外交の研究を支援することで知日派の育成に繋げる狙いがあるとされる。


title: 東京都の超高層建築物・構築物の一覧

text: 東京都の超高層建築物・構築物の一覧（とうきょうとのちょうこうそうけんちくぶつ・こうちくぶつのいちらん）では、東京都にある高さ170メートル以上（日本の法令上は高さ60メートル以上（より）だが、例が多くなるため閾値を上げている）の超高層建築物と構築物の一覧を示す。高さは尖塔を含みアンテナマストは含まない（比較のための煙突やタワーも記入してあるが、建築物ではない）。


title: 東京都の超高層建築物・構築物の一覧

text: 東京都は、高さ100m以上のビルが世界で3番目に多い600棟以上あり、そのうち高さ150m以上のビルは約200棟所在している（2022年現在）。東京都で一番高い構造物は2012年（平成24年）に竣工した東京スカイツリーで、高さ634.0mの世界一高い自立式鉄塔（lattice tower）である。東京都で2番目に高い構造物は、高さ333.0mの東京タワーで、1958年（昭和33年）に竣工した。


title: 東京都の超高層建築物・構築物の一覧

text: 2022年現在、東京都で1番高いビルかつ3番目に高い構築物は高さ255.5mの虎ノ門ヒルズ森タワーである。2023年には港区に、高さ330mの超高層ビルが竣工することで、大阪府のあべのハルカス（高さ300.0m）を超えて日本一高いビルになる。さらに、2027年には千代田区に、高さ390mのTorch Tower（トーチタワー）が竣工する。


title: 東京都の超高層建築物・構築物の一覧

text: 2022年現在、日本国内には高さ200m以上の超高層ビルは45棟あり、そのうちの32棟が東京都に所在している（日本国内2位が大阪府の6棟、同3位が愛知県の4棟）。170メートル未満の超高層ビルはを参照。


title: 東京都の超高層建築物・構築物の一覧

text: 日本で超高層建築物（skyscraper）が建設されるようになったのは比較的最近のことである。景観および技術的な理由から、日本の建築基準法は容積率制限が導入された1963年（昭和38年）まで31メートルの高さ制限を設けていた（百尺規制）。この建築基準法改正後、霞が関ビルが建築され1968年（昭和43年）に完成した。霞が関ビルは36階建て、高さ156メートルで、それまで日本一だった17階建てのホテルニューオータニ本館の2倍の高さとなり、日本初の超高層ビルと考えられている。第二次世界大戦後の高度経済成長と東京オリンピック（1964年（昭和39年）夏季オリンピック）は、1960年代・1970年代を通じて建築ラッシュをもたらし、バブル景気の発生・崩壊を経験した1980年代・1990年代も続いた。


title: 東京都の超高層建築物・構築物の一覧

text: 東京都は東京23区と多摩地域に分けられるが、すべての超高層建築物はかつて東京市であった23区内にある。新宿区の西新宿地区は、東京都初の超高層ビル群大規模開発エリアだった。1971年（昭和46年）の京王プラザホテル本館の完成を皮切りに超高層ビルの建設が続き、今では東京の全超高層建築物のうち11棟がこの地区にある。


title: 東京都の超高層建築物・構築物の一覧

text: 2012年には高さ634メートルの東京スカイツリーが完成。東京タワーより301メートル高くなり、日本で一番高い自立式構築物となった。また、2027年には高さ390メートル、国内最高層のビルが完成予定（常盤橋再開発プロジェクト）。


title: アダルトゲーム一覧

text: ウィキペディア日本語版に記事が存在し、原則として性的描写を理由に18歳未満購入禁止（→レイティング#性的表現などの検閲）となっているゲーム（エロゲー、H game）を掲載する。年齢による購入制限無しのゲームや、性的描写以外の理由により（暴力シーン・残酷な表現など）年齢による購入制限が設けられているゲームについては、「コンピュータゲームのタイトル一覧」や「CEROレーティング18才以上のみ対象ソフトの一覧」（日本）、「ESRBレイティング別対象ソフト一覧・AO (18歳未満提供禁止)」（アメリカ・カナダ）などに掲載する。


title: アダルトゲーム一覧

text: なお、括弧右端の略号に関しては、15禁はR-15（15歳未満禁止）指定の作品、同人は同人ゲーム、FDはファンディスク、CS・CS逆移植はコンシューマゲーム化（家庭用ゲーム機版移植）された作品・コンシューマゲームからの逆移植作品、OVAはOVA化された作品、TVはテレビアニメ化された作品、AVはアダルトビデオ化された作品、パチスロ・パチンコはパチスロ・パチンコの題材となった作品を、それぞれ表す。


title: 垂木勉

text: 垂木 勉（たれき つとむ、1958年3月8日 - ）は、日本の男性ナレーター、声優、俳優。所属事務所は、東京俳優生活協同組合→ベルベットオフィス→ザ・ユニバース代表。北海道夕張市出身。血液型はB型。「たるき べん」と誤読されやすい。


title: 垂木勉

text: 北海道夕張北高等学校時代から劇団活動を行う。札幌市長の秋元克広は高校の2年先輩である。桐朋学園芸術短期大学演劇科卒業後、1978年安部公房スタジオに所属。俳優としてデビューし、安部公房の芥川賞受賞作『S・カルマ氏の犯罪』で主役のS・カルマに抜擢。同スタジオ米国公演ではセントルイス、ワシントン、シカゴ、ニューヨーク、デンバーの5都市を回る。1979年、解散後は私塾で1年間学んだ後、声優・ナレーターになる。1981年東京俳優生活協同組合所属。1999年ベルベットオフィス設立に参画。


title: 垂木勉

text: 『鳥人戦隊ジェットマン』（テレビ朝日）ではナレーターで出演し、軽妙で尚且つ変幻自在な語り口を意識したという。ジェットマン出演をきっかけに人気が広がり、更にはナレーターの地歩を固め、幅広いジャンルの番組にレギュラーナレーターとして出演している。


title: ホンダ・S600

text: S500に続き、1964年3月～1965年12月に生産したFR・2シーターのオープンスポーツである。現在でもビンテージカーとして、一定の人気を保っている。また、西ドイツ（当時）へ輸出した初めてのアジア製四輪車でもあった。


title: ホンダ・S600

text: S500同様の水冷直4 DOHCエンジンで、ボア、ストロークともに拡大（Φ54.5mm×65mm）し、606ccとしたAS285E型へ変更された。同社の一連の4ストローク2輪グランプリマシンやF2、F1のエンジンと同じ設計を取り入れた超高回転型エンジンを採用している。当時の日本車としては珍しいDOHCと4連キャブレターを装備し、606ccという限られた排気量の中で、回転数で馬力を出す（9,500rpmからがレッドゾーン）2輪用エンジンの様な特性であった。装備された京浜精機製作所製4連キャブレターや等長エキゾーストマニホールドに当時のホンダF1の雰囲気が読み取れる。


title: ホンダ・S600

text: 駆動方式はFRであり、フロントサスペンションは縦置きトーションバー・スプリングとダブルウイッシュボーン、リアサスペンションは、コイルスプリングとトレーリングアームの組み合わせの4輪独立懸架である。このうちリアは駆動用チェーンケースをトレーリングアームと兼用としたチェーンアクスルを採用している。これはオートバイやスクーターでは採用例が多いものの、4輪車では殆ど例が無いチェーン駆動と後輪独立懸架の組み合わせという構成となっている。この方式は、駆動トルクのリアクションにより、アクセルペダルを踏み込めばリアを持ち上げ、戻せば沈み込む挙動を特徴とし（後退時はまったく逆の挙動）、優れた路面追従性を実現していた。


title: ホンダ・S600

text: S500との相違は外見的な相違は、冷却風量を確保するために開口を増したメッキグリルと、それに伴うバンパー形状の変更以外存在しない。ユニークなヘッドランプなど愛らしい外見で、、また、リアフェンダーの張り具合は芸者の臀部をイメージしたものともいわれている。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: エメルソンまたはエメルソン・シェイキ（Emerson または Emerson Sheik）こと、マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ（Márcio Passos de Albuquerque, 1978年12月6日 - ）は、ブラジルリオデジャネイロ州ノバ・イグアス出身の元サッカー選手。元カタール代表。現役時代のポジションはフォワード。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 少年の頃から何十回にも渡りプロクラブの入団テストを受けたが、一向に合格できないまま18歳になったため、「若くないともう合格できない」との考えから、母親が3歳若く詐称した偽の出生届を搾取した。正規である最初の方の出生届は本名「マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ」で1978年12月6日生まれ、偽証されたもう一つの出生届は本名「マルシオ・エメルソン・パッソス」で1981年9月6日生まれとなっていた。その甲斐があってサンパウロFCユースへの入団テストに合格し、1998年にトップチームデビューも果たした。しかし翌年、チームメイトであるサンドロ・ヒロシの年齢詐称が発覚したのをきっかけに、所属選手全員の出生証明書が再確認され、エメルソンの詐称も発覚。大事になることを恐れたサンパウロは、エメルソンを遠い日本に放出する。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 当時Jリーグで指揮を執っていた岡田武史は、そのプレー（映像）に驚き、すぐにでも獲得したい旨を打診、2000年よりコンサドーレ札幌へ期限付き移籍して34試合31得点と大活躍。札幌のJ1昇格に大きく貢献した。日本でのプレーの際は2度目の出生届のものを用いているため、3歳分、年齢を若く申告していたことになる。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 2001年、サンパウロFCユース時代からの恩師であるピッタがコーチに就任した川崎フロンターレ（当時J2）へ移籍。同年7月にはピッタと共に浦和レッズに移籍。2002年の2ndステージ2節では手を骨折したにもかかわらず泣きながら試合に出続け、Vゴールをアシストした。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: ラフプレーや独り善がりなプレーが多いことでも知られていたが、2004年に就任したギド・ブッフバルトの下では警告も減少し、30試合で27得点を挙げ浦和では福田正博に続く2人目のJリーグ得点王となり、チームの2ndステージ優勝に貢献した。また、この時期には日本に帰化して日本代表入りするという意思があり本人も｢日本で何年もプレーするうちに日本のことが好きになった、日本に帰化して代表でプレーしたいと思っている｣と発言するが翌年、多額の報酬に惹かれカタールリーグに移籍した。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 2005年6月初めに非公式にカタールのクラブ、アル・サッドの強化部長を務めるアマドが渡日し、その後浦和に対してエメルソン獲得の正式オファーが出る。高い移籍金が設定され、浦和から戦力として評価を受けていたが、アル・サッド側は移籍金を支払う事を決めた。交渉に伴って、浦和は6月20日にアル・サッドとの移籍交渉を許可した。アル・サッドからは500万ドル（推定）の1年契約でオファーが出された。Jリーグ中断中に息子が入院していることを理由にブラジルに帰国していたが、再渡日・再合流も家庭を優先する形で引き伸ばしていた。結果的にリーグ再開後もチームに合流できなかったエメルソンは、800万ドル（推定）の移籍金を浦和に残して再び日本の地を踏むことなくアル・サッドへの移籍が決まった。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 本名と偽名について、日本では逆で報道されていたが、逮捕後であるレンヌでのUEFAカップでの出場におけるuefa.comに25番の選手をMárcio Passos de Albuquerque（マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ）と記述し、2008年のACL出場選手を記載したAFCのサイトでもアルサードの10番の選手をMárcio Passos de Albuquerqueと記載している。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 2006年10月、カタール国籍を取得したことが判明。カタールでは早速のA代表入りを期待する声が多くあがったが、エメルソンにはユース世代 (U-20) のブラジル代表としての99年ワールドユース（当時の名称）の南米予選出場経験があり、また、明らかに代表入りのみを目的とした短期間での国籍取得であるため、早々のカタール代表入りを国際サッカー連盟 (FIFA) が認める可能性はほとんどない、という見方が、世界各国のサッカーマスコミでは主流となっていたが、当時の日本国内ではいかにも可能であるかのような根拠のない記事が多く書かれていた。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: この当時のFIFAの規定はフル代表以外のカテゴリーでの公式の大会の代表経験がある場合、その他の国の代表にはなれないというものであったが、その場合もFIFAが許可をすれば、新しい国籍での国の代表に入ることが出来る例外があった。ただし、国家の分離独立などで新国籍が与えられた場合の他は、


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: カタールは2006年ワールドカップ予選の際、ブラジル国籍で代表歴のないアイウトン、デデ、レアンドロにカタール国籍を与えて自国の代表にしようとしたが、FIFAは「代表歴のない国籍変更者及び国籍追加者であっても、変更あるいは追加する国に2年間以上の居住歴がない者は、変更あるいは追加した国籍の代表にはなれない」というルールを新たに設けて、適用し阻止したことがある。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: その後、2008年3月4日に親善試合（インターナショナルAマッチ）のバーレーンとの試合にカタール代表として初出場し、2008年3月26日には2010年ワールドカップアジア3次予選のイラク戦にて10番、マルシオ・アルブケルケ (Marcio ALBUQUERQUE) として出場した。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 試合後、イラクサッカー協会はエメルソンにはブラジルのユース代表歴があって、カタール代表に選ばれる資格がないことについてFIFAに正式に上申したが、当初はFIFAからパスポート偽造を理由として、その後の試合に対する無期限の出場停止処分のみが発表された。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: FIFA規律委員会は同件についての調査を行い、「カタールサッカー協会の決定に従って、当該選手はカタール代表としてのプレー資格がなく、カタール代表チームの今後の試合へは出場できない」ことを報告するとともに、同選手の資格問題についてカタールサッカー協会には非はない、と発表した。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 2008年6月24日、アジアサッカー連盟 (AFC) は公式HP上で、FIFAがエメルソンのプレー資格についてのイラクサッカー協会の申し立てが、同様の抗議のために設定された締め切り（該当する試合の24時間以内に書面で事務局に提出）に間に合わなかったため、同申立が正式採用されない旨をイラクサッカー協会に通達したと発表した。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 2010年南アフリカＷ杯の規則では「出場資格のない選手を出場させた場合、相手チームに勝ち点3を与える」というルールがあった。しかし当該国はそのための抗議を試合後24時間以内に行わなければならず、同時に調査費用をFIFAに支払わなければならない。ところがイラクサッカー協会が費用を送金したのは期限の11日後だった。従って、エメルソンのカタール代表資格が無いことは認めつつも、イラクの「抗議」自体は成立せず、試合結果は変わらないとFIFAが決定を下したのだった。諦めきれないイラクはスポーツ仲裁裁判所 (CAS) へ訴えたが、2008年9月29日、CASはFIFAの主張を認め、「試合はそのまま成立」という結論を出した。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 2008年11月、エメルソンはクラブから10ヶ月分の給料が未払いな事を理由に契約解除と移籍における違約金（移籍金）の免除を勝ち取った、と日本のマスコミに述べた。この時、アル・サッドとの本来の契約は2009年5月末までとなっていた。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 代理人は「フランス、ドイツ、日本の複数のクラブから獲得オファーが来ている」と述べ、本人はJリーグ（特に古巣の浦和）復帰を熱望していると語っていた。また、Jリーグチェアマン（当時）鬼武健二も近年、中東で国籍取得（変更）した選手も「アジア枠」の対象になると発言していた。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 2009年3月、ブラジルのフラメンゴが公式サイトでエメルソンの獲得を発表。およそ10年ぶりにブラジルに復帰した。同時期にイタリアで問題児ぶりを発揮していたアドリアーノ・レイテ・リベイロもフラメンゴに復帰している。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 2010年6月、フルミネンセFCに移籍。同年7月にワシントンがサンパウロから移籍し、かつて浦和でJリーグ得点王に輝いた2人がアタカンテとして試合に出場してリーグ優勝に貢献。優勝を決めた最終節では、ワシントンのアシストから決勝点をマークした。しかし、ライバルチームのフラメンゴの応援歌をノリで歌った事から解雇される（本人談）。


title: マルシオ・パッソス・ジ・アルブケルケ

text: 2012年にはリベルタドーレス杯の決勝で2ゴールし優勝。これにより12月に行われるFIFAクラブワールドカップ2012への出場権を獲得する。CWCで7年ぶりに日本でプレーしコリンチャンスの優勝に貢献した。


title: 全国共済農業協同組合連合会

text: 全国共済農業協同組合連合会（ぜんこくきょうさいのうぎょうきょうどうくみあいれんごうかい、略称：全共連、愛称：JA共済連）は、生損兼営の保険機構である。根拠法は農業協同組合法であり、JAグループにおいて共済事業（JA共済）を行っている。英語での表記は、"National Mutual Insurance Federation of Agricultural Cooperatives"。


title: 全国共済農業協同組合連合会

text: 大きい三角形は自然・大地、小さい三角形は人間を表し、左端の円は実り、人の和を象徴。緑色は自然環境と成長を表している。「JA」とは、Japan Agricultural Co-operatives、日本の農業協同組合（農協）という意味であり、これを略して「JA」という。なお、1992年の現行CIの制定後も、旧CIロゴを使用したCMが放映されることがあった。


title: 全国共済農業協同組合連合会

text: JA共済は、農業協同組合（JA）とJA共済連が共同で終身共済、医療共済、年金共済、建物更生共済、自動車共済などの「ひと・いえ・くるま」の総合保障を行っている。その中でJA共済連は、JAと連携・協調しながら共済業務を総合的にバックアップするとともに、さまざまな企画や開発、資金運用などを行っている。なお、JAは組合員の相互扶助を目的として設立された非営利団体であるが、農協法に抵触しない一定の範囲で組合員以外の利用（員外利用）も認められている。


title: 佐藤万璃音

text: 2015年より（エントリー名はヴィンセンツォ・ソスピリ・レーシング）から「イタリア・F4選手権」へ参戦を開始し、シングルシーター・デビューを果たす。第5戦のレース2で2位に入り初の表彰台を獲得、総合10位で初年度を終えた。


title: 佐藤万璃音

text: 2017年から、モトパーク（）より「FIA フォーミュラ3・ヨーロピアン選手権」へ参戦した。初年度は入賞1回（10位）に留まり、総合19位で終える。同年の「マカオグランプリ」へ参戦するが、決勝はリタイアとなった。2年目を迎えたヨーロッパF3では、第4戦ザントフォールト・サーキット・レース3にて自己最高位の4位でフィニッシュする。7回の入賞を記録して、総合16位となる。マカオGPでは予選7位、予選レース11位と進み決勝を迎えたが、オープニングラップでクラッシュを喫しリタイアという結果に終わった。11月には「FIA フォーミュラ2選手権」のポストシーズンテストへ参加、カンポス（）とBWT・アーデン（）のマシンでテスト走行を行った。


title: 佐藤万璃音

text: 2019年は、「」へ活動の場を移した。チームはヨーロッパF3時代と同じモトパークからエントリーしている。8月には、FIA-F2へ参戦しているカンポスより佐藤の起用が発表される。残りのシーズンを出走することが決定した。


title: 小鹿野町

text: 埼玉県の西部に位置し、秩父盆地のほぼ中央に市街地を形成している。中心部の小鹿野地区は県内でもいち早く教育・交通・産業の振興など各分野で近代化が進められ、西秩父地域の中心地として発展してきた。町域の西側は日本百名山の両神山を中心とした秩父多摩甲斐国立公園や日本の滝百選に選ばれた丸神の滝のある県自然環境保全地域、県立両神自然公園、名峰二子山を擁する県立西秩父自然公園などの豊かな自然に恵まれた地域である。


title: 小鹿野町

text: 西武秩父線を軽井沢へ延伸する際に小鹿野にも延伸する構想があったという噂があったが、西武鉄道常務取締役を務めた長谷部和夫によると、「これは全くのデマで、当社としては与り知らぬこと(で)あります。ただし、長尾根地区の開発に絡んで西武秩父駅から空中索道などによる何らかの交通機関を検討していたのを地元の方々が希望を交え、このようなことが言われはじめたのではないかと考えられます。」と否定している。


title: 小鹿野町

text: 約二百数十年前の江戸時代中頃に始められた。町内には寛政4年（1793年）に歌舞伎を上演した記録も残る。文化・文政期（1804〜30年）に活躍した初代坂東彦五郎が一座芝居を組織し、その後“勇佐座”“天王座”“大和座”と引き継がれ、秩父地域はもとより群馬県まで興行を行っていた。映画・テレビの影響を受け、昭和30年代以降は衰退の時期を迎えたが、旧大和座系の役者と町内各地で地芝居を続けてきた人たちが合同して小鹿野歌舞伎保存会を結成（1973年）、1975年には埼玉県無形民俗文化財の指定を受けている。なお、森真太郎町長は令和2年（2020年）のテレビ埼玉「埼玉政財界人チャリティ歌謡祭」に初出場、その際に小鹿野歌舞伎のメイクと衣装を纏ったことが大きな話題となった。


title: 小鹿野町

text: 町内では、十六・小鹿野・津谷木・奈倉・上飯田・両神小森に伝承され、それぞれ地元の神社の祭に氏子が中心となって歌舞伎を演じている。町内には常設舞台が10箇所程度残り、掛け舞台や祭り屋台（山車）に芸座・花道を張り出す舞台もある。近年は子ども歌舞伎、高校生の歌舞伎、奈倉女歌舞伎などの活躍も見られる。衣装・かつら・下座・化粧・振り付けなどすべて町民でこなし、地芝居のデパートとも言われている。


title: 小鹿野町

text: 小鹿野町を訪れるツーリングライダーが年々増加していることから2008年度より「オートバイによるまちおこし事業」を立ち上げ、町ぐるみでライダーを暖かく迎え気持ちよく帰ってもらい新しい仲間とまた訪れてもらおうという趣旨でさまざまな取り組みを行っており、オートバイを趣味とすることで知られるタレントの山口良一を「小鹿野観光大使」に委嘱している。


title: リック・ルービン

text: リック・ルービン (Rick Rubin、1963年3月10日 - ) は、アメリカ合衆国の音楽プロデューサー、レコードレーベル経営者。アメリカン・レコーディングス "()"及びデフ・ジャム・レコードの創始者であり、後年はコロムビア・レコードの共同社長を務めた。


title: リック・ルービン

text: ビースティ・ボーイズやRun-D.M.C.をプロデュースし、ヒップホップをメジャー・シーンに押し上げた。現在までに手掛けたアーティストは数多く、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ、スレイヤー、メタリカ、システム・オブ・ア・ダウンといったロックバンドから、ジョニー・キャッシュやアデルなどのシンガーソングライターまで、幅広く活躍している。


title: リック・ルービン

text: ニューヨーク州ロングアイランド南部のユダヤ系アメリカ人の家庭に一人息子として生まれる。ニューヨーク大学在学中の1984年にデフ・ジャム・レコードを設立。同年に、LL・クール・Jやビースティ・ボーイズのシングルをリリースする。1986年にはRun-D.M.C.とエアロスミスによるコラボレーション、『ウォーク・ディス・ウェイ』を実現させ、ヒップホップとロックの融合に成功する。


title: リック・ルービン

text: 1988年にデフ・ジャムを脱退し、ロサンゼルスに移住。新たにデフ・アメリカン（後のアメリカン・レコーディングス）を立ち上げる。この頃からロックバンドのプロデュースを担当するようになり、スラッシュメタルバンドであるスレイヤーの『レイン・イン・ブラッド』や、オルタナティブ・ロックバンドのレッド・ホット・チリ・ペッパーズの『ブラッド・シュガー・セックス・マジック』をはじめとする作品を手掛けた。1994年には大物カントリー歌手ジョニー・キャッシュのアルバム『アメリカン・レコーディングス』をプロデュースした。


title: リック・ルービン

text: また、アメリカン・レコーディングスからリリースされた作品以外にもミック・ジャガーやAC/DC、そしてメタリカなどの作品をプロデュース。ウィリー・ネルソン、ニール・ダイアモンド、ドノヴァンなど、主に60年代から70年代にヒットしたフォーク、カントリーのアーティストのプロデュースにも意欲的に関った。


title: リック・ルービン

text: サウンドとアレンジには徹底的にこだわる一方で、アーティストには寛大な姿勢で接し、その人柄から慕われることも多い。ディクシー・チックスのナタリー・メインズによれば、ルービンは音楽を意識的に作り出させるのではなく、自然な形で出来上がってくるのを待つ忍耐強さがあるといい、彼は「グル（導師）」のような存在だと語っている。


title: リック・ルービン

text: 一般的な音楽プロデューサーと異なり、スタジオでの作業に常に関与するわけではなく、多忙のため席を外していることも少なくない。この点は長年の盟友であるスレイヤーのケリー・キングも認めている。スリップノットのコリィ・テイラーはルービンがプロデュースした『Vol. 3』の制作時を振り返って「彼とはレコーディング中に4回ほどしか会わなかった」と語り、ボーカル録りの際に彼は何もしてくれなかったと不満を述べた。


title: ヘリ空母

text: ヘリ空母（ヘリくうぼ、）とは、複数のヘリコプターを搭載し、それを離着させられる飛行甲板や格納庫などを備えた航空母艦。定義には幅があり、国際戦略研究所では、全通飛行甲板を備えて航空機の運用を主目的とし、かつ水陸両用作戦能力をもたないことを条件としているのに対し、ジェーン海軍年鑑では、飛行甲板が全通していない艦や、ヘリコプター揚陸艦もヘリ空母として扱っている。


title: ヘリ空母

text: 一方、アメリカ海軍は、これらのヘリコプター揚陸艦の有用性を評価した結果、1971年から、更に大型で上陸用舟艇の運用にも対応するなど多機能な強襲揚陸艦としてタラワ級の建造に着手し、1989年からは発展型のワスプ級が就役を開始した。また2000年代に入ると、ミストラル級のように、アメリカ国外でも同種の艦艇が出現している。


title: ヘリ空母

text: 第二次世界大戦中、護衛空母は対潜戦でも重要な役割を果たしたが、戦後、CATOBAR方式の対潜空母が運用する艦上哨戒機が広域対潜戦を担うようになるのにつれて、特に船団護衛における航空援護はヘリコプターが担当するようになっていった。大戦中より、既に艦載ヘリコプターの対潜戦での活用についての研究が着手されており、1945年2月にはHOS-1に吊下式ソナーを搭載する実験が行われた。戦後も研究が継続されており、アメリカ海軍は、1955年6月12日に艦籍にあった護衛空母（CVE）のうち30隻を護衛ヘリコプター空母（CVHE）に類別変更した。これは、戦時に哨戒ヘリコプターを搭載して船団護衛にあたることを想定した措置であったが、そのために特に改修されたわけではなかった。またスペイン海軍は、1967年よりアメリカ海軍の軽空母「カボット」の貸与を受けて（後に購入）「デダロ」として就役させ、ヘリ空母として運用した。


title: ヘリ空母

text: ソ連海軍では、政治的な理由から空母の保有がなかなか実現せず、まずは水上戦闘艦に艦載ヘリコプターを搭載して運用していたが、その経験から、各艦に分散配備するよりは複数機を集中配備したほうが効率的であると判断され、ヘリ空母の保有が志向されることになった。まずヘリコプター巡洋艦として1123型対潜巡洋艦（モスクワ級）が建造され、1967年より就役したのち、1975年からは、Yak-38艦上攻撃機の運用に対応して全通飛行甲板を備えた1143型航空巡洋艦（キエフ級）が就役を開始した。


title: ヘリ空母

text: イギリス海軍では、1950年代より、空母を補完するヘリ空母として護衛巡洋艦（）の計画が着手されたが、予算上の都合から新造がなかなか実現せず、まず1965年から1972年にかけてタイガー級巡洋艦2隻がヘリコプター巡洋艦として改装されたほか、上陸戦を担うコマンドー母艦も対潜空母を兼務するようになった。その後、正規空母の運用終了に伴って護衛巡洋艦の機能充実が図られることになり、最終的に、シーハリアー艦上戦闘機の運用に対応したインヴィンシブル級航空母艦（CVS）として結実して、1980年より就役を開始した。


title: ヘリ空母

text: アメリカ海軍も、ヘリコプター揚陸艦（LPH）としてイオー・ジマ級を建造する際には副次的に対潜戦への投入を想定してソノブイや短魚雷の搭載スペースを確保していたほか、1969年より、対潜ヘリコプター母艦（DHK）の計画に着手していた。これはハリアー搭載の制海艦（SCS）に発展し、1975年度予算から建造に入る予定だったが、結局実現しなかった。ただしスペイン海軍とタイ海軍向けに、その準同型艦および派生型が建造されたほか、強襲揚陸艦（LHD）としてワスプ級を建造する際には副次的に制海艦任務が付与され、続くアメリカ級では更に航空運用機能が強化されて、F-35Bを20機搭載しての「ライトニング空母」としての運用も検討されている。


title: ヘリ空母

text: 海上自衛隊も、第2次防衛力整備計画の策定段階で全通飛行甲板を備えたヘリ空母 (CVH)の建造を計画したものの、これは政治的な事情で実現せず、かわって従来の護衛艦の延長線上でヘリコプター搭載護衛艦（DDH）が建造された。その後継艦では全通飛行甲板が導入され、平成16年度からひゅうが型、また平成22年度からは発展型のいずも型が建造されており、これらはジェーン海軍年鑑ではヘリ空母として類別されている。


title: 糠南駅

text: 1950年代にいわゆる仮乗降場として設置された駅の一つであった。その後の利用減少によって2016年（平成28年）と2019年（令和元年）の2回、JR北海道から廃止を打診されているが、2010年代に入り、いわゆる「秘境駅」として注目されていたことや、幌延町が2015年（平成27年）から町内の駅を活用したまちおこし事業を進めてきた経緯があり、2021年（令和3年）以降は幌延町が維持管理費用を負担して存続している。


title: 糠南駅

text: 単式ホーム1面1線を有する地上駅。開業時からの無人駅（幌延町管理）。分岐器を持たない棒線駅である。ホームは線路の南側（稚内方面に向かって左手側）に1両分に満たない長さの板張りのものが設置され、稚内方のスロープで駅施設外に連絡している。


title: 糠南駅

text: 駅舎は無いが、ホームから板敷きの通路を渡ったホームと同じ高さの位置に、幌延町が管理する淀川製鋼所製のプレハブ物置（ヨド物置「あぜくら」）を改造した待合所がある。小屋の内部には椅子があり、時刻表やお知らせの掲示がある他に、積雪時に使用する除雪道具なども格納されている。このほかに、かつてはホーム脇の地上部分に木造の待合所があったが、老朽化のため解体された。


title: 糠南駅

text: 当地は1909年（明治42年）に2戸が入植したことに開拓がはじまり、2年後には10戸、10年後の1919年（大正8年）には12戸となり、当駅が仮乗降場として開設された15年後の1970年（昭和45年）時点では当駅含む問寒別西地区で11戸の居住がみられた。


title: 糠南駅

text: 2015年（平成27年）12月24日、栃木県在住の鉄道愛好家の男性が、当駅で12月24日（クリスマスイブ）を過ごす、と言うチャレンジ企画を開催し、この男性を含めた道外の愛好家5人、問寒別地区内から2人、その他道内から3人、幌延町役場からの協力者2人の計12人が糠南駅でクリスマスパーティーを開催した。


title: 緒方由美

text: 小学校1年から父親の影響で剣道をはじめ、小・中・高と剣道に精力を注ぐ。中学校では中体連の全国中学校剣道大会に向けて励む。高校では強豪・八代白百合学園高校の剣道部に所属して日本一を目指し、3段を取得。この間、1996年（平成8年）の第32回熊日杯県下段別剣道選手権大会、1997年（平成9年）の第33回熊日杯県下段別剣道選手権大会において、2年連続して女子2段の部で優勝している。


title: 緒方由美

text: 高校卒業後、TKUテレビ熊本のレポーター募集オーディションに合格してタレント活動を開始。オーディションでは、剣道の声と動きでアピールしたという。1999年（平成11年）4月3日より、現在に至るまで、テレビ熊本の若者向け情報番組『若っ人ランド』のリポーター兼MCを務めている。


title: 緒方由美

text: 熊本を中心に、テレビ番組出演の他、CM、イベントの司会などもこなす。2010年（平成22年）9月には熊本県警の1日交通部長、同年10月13日には、宇城警察署の一日警察署長を務め、『月刊タウン情報クマモト』2012年5月号では一日編集長を務めた。芸能事務所には所属せず、フリーランスとして活動している。


title: 緒方由美

text: 2012年（平成24年）に放送されたFNS27時間テレビの「FNSアナウンサーがんばった歌謡大賞」では、アナウンサーではないもののテレビ熊本代表に選ばれ、得意の剣道で、山陰中央テレビアナウンサー五十嵐希のなぎなたと対戦した。


title: ルキ

text: RUKI（1982年2月1日 - ）は、日本のヴィジュアル系ロックバンド「the GazettE」のボーカリスト。神奈川県出身。血液型はB型。身長162cm。音源での作詞のクレジットでは「流鬼.」の名義を用いていたが、VORTEX以降、作詞クレジットが「RUKI」となる。


title: ルキ

text: 神奈川県に生まれ、兄弟としては9歳上の兄がいる。両親からの躾が厳しく、小学生の頃から書道、そろばん、学習塾、スイミングスクールに通う忙しい子供であったが、実際は親の目を盗んではコソコソとサボっていたらしい。またその頃のトラウマからファミコンが嫌いになってしまった。


title: ルキ

text: 兄の影響でXのアルバム『Vanishing Vision』を聴いていたが、そのジャケットが過激であったためよく怒られていた。ハロウィンやガンズ・アンド・ローゼズなどのメタル系の楽曲なども兄の影響で聴いていた。また、その頃からホラー映画も好んで見ており、『ターミネーター』の影響でナイフやエアガンに興味を持つ子供でもあった。


title: ルキ

text: 芸術系の高校に進学し、そこで出来た友人と「鎖鎌」というバンドを結成。だがヴィジュアル系ではなく当時のRUKIはスパイキーヘアに髭を生やしたり、紫色に染めたり制服を切り刻んでは安全ピンで止めておりいわゆる"パンクロックファッション"であったため、現在の様相とはかなりかけ離れていた。


title: ルキ

text: 高校3年生の夏に中退、家出をしたことからバンド活動が始まったがある時、友人のバンドにサポートとして入った際"ヴィジュアル系バンドであったため"メイクをしたところ、メイクをした自分に衝撃を受け、それ以降はヴィジュアル路線にまっしぐら。初めて組んだヴィジュアル系バンドが「魅琴」。


title: ルキ

text: 魅琴時代に横浜のライブハウスで対バンしていたのが当時麗とREITAが在籍していた「鴉」でその2人に魅力を感じ、魅琴を無理やり解散させる。魅琴解散後は魅琴のボーカリストとギタリストとRUKI（当時はドラマー）に麗とREITAを加え「Ma'die Küsse」を結成。その後メンバーの方向性が崩れ始め、結局解散。


title: ルキ

text: Ma'die Küsse解散後はRUKI、麗、REITAにRUKIの友人を誘い「Kar＋te＝zyAnose（カルテチアノーゼ）」という医療系のバンドを結成。しかしボーカルがしっくり来なかったため、麗の勧めでボーカリストへの転向を決意。カルテチアノーゼも結成後3ヶ月で解散した。その後はRUKI、麗、REITAに葵と由寧を加え「ガゼット」を結成。


title: ルキ

text: 人間関係、メディア、音楽業界、社会問題、性、犯罪、戦争といったメッセージ性の強い作詞が多く、詞に深い意味がある。シングル曲では「Filth in the beauty」では近親相姦、「Hyena」ではアイドルの批判、「紅蓮」では妊婦のたらい回し問題などの意味が込められていると言われており、歌詞からもそのような解釈が取れる。


title: 脱出速度

text: 脱出速度（だっしゅつそくど　Escape velocity）とは、力学（特に軌道力学）において、推進力を持たない自由な物体が、大きな質量を持つ別の物体（ここでは重力点と呼ぶ）の重力から脱出する、つまり無限遠まで移動するのに必要な最低速度。重力点の質量とその中心からの距離の関数である。


title: 脱出速度

text: 噴射によって常に加速されているロケットは、いかなる距離においても脱出速度に達する必要がない。燃料の噴射により運動エネルギーが補給されるからである。脱出するために物体を加速する力を確保するための、適切な推進モードと、十分な推進剤があれば、いかなる速度でも脱出が可能である。


title: 脱出速度

text: とくに多用される地球及び太陽に関しては、地球表面の脱出速度が第二宇宙速度、地球上における太陽からの脱出速度が第三宇宙速度とも呼ばれる。脱出速度は、移動物体の運動エネルギーと重力ポテンシャル（位置エネルギー）が等しくなる速度である。脱出速度に達した物体は、表面にとどまることも、衛星軌道にとどまることもない。重力点の地表面から離れる方向への脱出速度を持つ物体は、速度を落としながらもいつまでも離れていき、速度がゼロになることはない。脱出速度に達した物体は、脱出の動きを続けるのに追加の推進力を必要としない。別の云い方をすれば、脱出速度を得た物体は、距離が無限大に近づくにつれ速度がゼロに限りなく近づいていき、決して戻って来ることがない。脱出速度より大きな速度を持つ物体の場合は、無限遠において正の速度を持つ。


title: 兵庫県立姫路西高等学校

text: 兵庫県立姫路西高等学校（ひょうごけんりつ ひめじにしこうとうがっこう）は、兵庫県姫路市北八代二丁目にある県立高等学校。第4学区に属する。略称「西高」（にしこう）、「姫西」（ひめにし）。1878年創立で、兵庫県では最も歴史がある。


title: 49 (テレビドラマ)

text: 『49』（フォーティーナイン）は、2013年10月6日から12月29日まで日本テレビで毎週日曜日0:50 - 1:20（JST、土曜日深夜）に放送された日本のテレビドラマ。Sexy Zoneの佐藤勝利は本作品が初主演。


title: 49 (テレビドラマ)

text: 加賀美幹は息子の暖が車に轢かれそうになっていたところを助けたことで命を落とす。幹は飼い猫のランが気がかりで息子への最期の望みとして、暫くの間、息子の身体を借りることにした。交通事故で亡くなった父の魂が乗り移った暖は生まれ変わったように明るい性格へと変貌し、やがてクラスの人気者となっていく。しかし、父が乗り移っていられるのはたった49日間だけであった。その後、お互いの魂のバランス関係が崩れていき、高見幸にときめくと加賀美暖の人格に、妻・愛子にときめくと加賀美幹の人格に戻ってしまう。


title: ケン・マイルズ

text: ケン・マイルズ（"Ken Miles" 、1918年11月1日 - 1966年8月17日）は、イギリスサットン・コールドフィールド出身の1950年代から1960年代にかけて活躍したレーシングドライバーである。


title: ケン・マイルズ

text: アメリカ、カリフォルニア州ロサンゼルスに定住しMGの関連会社である自動車整備工場を経営しつつ、MGベースの自作スペシャルカーでスポーツカークラブ・オブ・アメリカ(通称SCCA)の開催レースに参加し、14連勝する記録を作るなど1960年代初頭までSCCAのレースで活躍していた。


title: ケン・マイルズ

text: 1963年にサンビーム・アルバインにフォードV8を載せるというサンビーム・タイガーについての計画を通してシェルビー・アメリカンを立ち上げていた元レーサーのキャロル・シェルビーと知り合い、その技術を買われてシェルビー・アメリカンに入社。同社のテストドライバー、テクニカル・アドバイザーとして中核をなす存在となる。


title: ケン・マイルズ

text: 1960年代初頭にフォード・モーターは本格的なレース参戦をもくろみ、1964年のル・マン24時間レースにフォード・GT40を投入するが全車リタイアという散々な結果に終わる。そこでフォード側がシェルビー・アメリカンに計画の参加を依頼したことからマイルズもGT40のドライバーとして活動することとなる。


title: ケン・マイルズ

text: そして同年のル・マン24時間レースにデニス・ハルムと組んで参戦。レース終盤にトップに躍り出てデイトナ、セブリング、ル・マンの三冠という快挙を成そうとするも、試合を観戦していたフォードの幹部が宣伝目的で2位を走っていた同チームのブルース・マクラーレン、クリス・エイモン組のGT40Mk2と同じくGT40Mk2の供給を受け3位を走っていたチーム、ホールマン・ムーディの3台を同時にフィニッシュラインを超えさせるように指示。マイルズは指示に従って減速し、目論み通りにほぼ3台が同時にゴールインを果たすがここでレース主催がマクラーレン、エイモン組の車両がマイルズ、ハルム組の車両より20ヤード後方よりスタートしていたことを加味してマクラーレン、エイモン組が1位、マイルズ、ハルム組を2位とする裁定を下した(ホールマン・ムーディの車両は12周遅れだったため順位は変わらず)結果、マイルズは3冠を逃がすこととなった。


title: ケン・マイルズ

text: 66年のル・マン終了から約2か月後の1966年8月にマイルズはカリフォルニアのリバーサイドサーキットにてGT40の改良型プロトタイプであるJカーのテスト走行に参加していたが、高速走行中にコントロールを失ってコースアウトを起こす(原因は不明)。車両は横転し大破。マイルズは即死した。享年47。


title: 合原槻羽

text: 趣味は箱根駅伝を観ること・旅行・アニメ、特技は運動すること。実家にいるときからニューイヤー駅伝から箱根駅伝復路まで3が日駅伝を観る習慣がついている。特定の大学やチームのファンというわけではないものの、この影響で当人も中学時代に800メートル走の大会に出したことがある。ただし陸上部だったことはない。


title: 合原槻羽

text: 新宿でディープスのスタッフに声を掛けられ、マジックミラー便に乗せられて撮影を交渉され断るが、エッチなことに興味があったことと有名になりたいという思いもあって、嫌なら辞めてしまえばいいと後日スタッフに自ら連絡したことがAV出演のきっかけ。


title: ダイヤモンドヘッド

text: ハワイ先住民は「マグロの額」という意味でハワイ語で「レアヒ」（"Lēʻahi"）と呼んでいる。19世紀にイギリスの水夫たちがこの山を登った時、火口付近の方解石の結晶をダイヤモンドと間違え「ダイヤモンドヘッド」と名付けたといわれる。


title: ダイヤモンドヘッド

text: 20世紀に入り、海を一望できるダイヤモンドヘッドはオアフ島の沿岸防衛に理想的な場所とされ、1904年に連邦政府に買い上げられたのち、1908年から1943年まで大砲の砲台などが据え置かれ、軍事要塞と化していった。結局1度も使われないまま現在に至るが、ダイヤモンドヘッド頂上まで通る道やトンネルは、この際に作られた資材運搬等の登山道を利用したものである。


title: ダイヤモンドヘッド

text: オアフ島の東部を形成したコオラウ火山が260万年前に活動開始し、その後約100万年にわたって休止。その後、と呼ばれる独立単成火山群を形成する火山活動が始まった。この活動の一つとして、約40-50万年前に生まれたのがダイヤモンドヘッドである。


title: ダイヤモンドヘッド

text: 噴火は数日も続かない爆発型のものであった。この原因は、当時海面が今より高く、マグマが海水と接触したためと推定される。先述の火山活動がオアフ島南東部のパンチボウル、ハナウマベイ、ココヘッドやマナマ島などの小規模な火山を生み出した。


title: ダイヤモンドヘッド

text: ダイアモンドヘッドの周辺は住宅地で、公営バス「TheBus」の停留所も設けられている。山体はアメリカ合衆国の州記念物だが、一部は政府のアンテナ基地が設営されているため非公開である。火口の内側の駐車場から山頂へは約1kmの道のりであり、往復1時間から2時間程度である。登山路はほぼ完全舗装であるが、熱帯の火口原を歩き、狭くて急な階段やトンネルがあるため、サンダル履きなどは適さない。


title: アリアナ・デボーズ

text: 以降、『ハミルトン』（2015-2016）や『サマー：ザ・ドナ・サマー・ミュージカル』（2017）などのミュージカル活動する一方、映画やテレビドラマにも出演、2021年に名作ブロードウェイ・ミュージカル『ウエスト・サイド物語』をスティーヴン・スピルバーグ監督が映画化した『ウエスト・サイド・ストーリー』にマリアの兄ベルナルドの恋人アニータ役で出演、第79回ゴールデングローブ賞助演女優賞、第94回アカデミー助演女優賞を受賞した。


title: サッカーボール

text: キックオフ、ゴールキック、コーナーキック、フリーキック、ペナルティーキック、またはスローインのときに、ボールに欠陥が生じた場合は、プレーの再開を再度やり直す。また、ペナルティーキックまたはペナルティーマークからのキックの途中で、ボールが前方に動き、他の競技者またはクロスバーまたはゴールポストに触れる前に欠陥が生じた場合は、ペナルティーキックを再び行う。


title: サッカーボール

text: また、試合や大会によっては複数個の予備球をあらかじめ用意しておき、試合球の回収に時間が掛かる場合などに審判の明示的許可を経ずボールを交換できるようになっている（いわゆるマルチボールシステム）。ただし、予備球はいずれも上記のボールの条件を満たすものでなければならず、また全てのボールは審判の管理下にあるものとみなされる。


title: サッカーボール

text: 一方、当時、既にヨーロッパでは五角形と六角形を組み合わせた亀甲型のボールが存在したが、サッカーボールに応用されるようになったのは1960年代である。1961年（昭和36年）に日本のモルテンの営業マンがヨーロッパにある亀甲型のボールを話を小売店で聞き、これをデザイン化して意匠登録し、まず、1962年（昭和37年）に亀甲型のハンドボールが発売された。


title: サッカーボール

text: さらに1964年（昭和39年）にはモルテンの営業マンが亀甲型のカラーボールをドイツで見たことをきっかけに新しいデザインのボールの開発が進められた。こうして1966年（昭和41年）に白黒の亀甲型のサッカーボールが日本で発売された。1960年代半ばまでサッカーボールは世界的にも茶色一色のものが多かった。当時、モノクロのTV放送が普及したこともあり、従来の白や茶色ではなく、見やすい白黒に色分けされたという。こうして黒の五角形12枚と、白の六角形20枚のパネルで構成された切頂二十面体のボールが登場した。この構造のボールには縫い合わせの辺が90あるが、ボールのコントロール性の大きな要素になっている。


title: サッカーボール

text: ワールドカップでは1970年のメキシコ大会から、この白と黒のボール「テルスター」が採用されている。これはアディダス社が大会のスポンサーとなり、モルテン社制作のOEM契約によるボールの提供を始めたのと一致する。この形状はアディダス以外のメーカーでも一般的に採用されるようになり、サッカーボールといえばこの形状を指すようになった。以来長期にわたり、表面のデザインは変更されつつも、五角形と六角形の組み合わせが採用され続けた。


title: サッカーボール

text: 2006年のドイツ大会でアディダス社が提供する「チームガイスト」はこれまでのボールの形状と全く構造を異にしている。このボールの外部パネルはプロペラ状のパネル6枚とローター状のパネル8枚の計14枚で構成されており、より真球に近い形状にするためのデザインが施されているほか、パネルの組み立ては手縫いではなく溶着技術（技術はモルテンが開発）が導入されている。


title: サッカーボール

text: パネルの数が減るにつれ、ボールの飛び方が安定するという考察がある。パネル同士のつなぎ目の溝の長さが短くなってボールが球体に近くなること、さらに重さの偏りも減らせるということが、その理由として挙げられている。ただ、ジャブラニは2種類の形が異なるパネルの組合せであり、これが飛球時に「ブレ球」が多いとされる原因ではないかという指摘もある。ブラズーカは同じ形のパネルのみで構成されている。


title: サッカーボール

text: 昔のサッカーボールは牛の天然革皮で作られていた。そのため、雨などで水分を吸収すると重くなった。1986年のメキシコ大会から人工皮革製のサッカーボールが使用されるようになり、天候による影響を受けにくくなった。


title: サッカーボール

text: ゴールやラインを超えたかどうかの審判のミスを防ぐために、ICチップ内蔵サッカーボールの使用が検討されている。2005年にペルーで開催されたFIFA U-17世界選手権大会では、アディダスが開発したICチップ内蔵サッカーボールが試験的に使用されたが、誤作動が多く、2006 FIFAワールドカップドイツ大会での採用は見送られた。


title: サッカーボール

text: 世界で生産される手縫いのサッカーボールの70%から80%程度が、パキスタンで製造されている。パキスタンでの製造が多い理由として、1947年までイギリスの植民地であったこと、外部パネルの原料となる皮革と内部を膨らませる膀胱を供給する牛がたくさんいたこと、特にヒンドゥー教国である隣のインドと比較してイスラームがマジョリティであるパキスタンでは牛の屠殺に対して抵抗がなかったことが挙げられる。サッカーの黎明期となる19世紀末まではこれらの原料をイギリスに輸送したうえで生産が行われていたが、完成品をパキスタンで作る方がコストを省けることが分かったため20世紀に入るとパキスタン、特にスィアールコート（シアルコット）地域において製造が増大した。


title: サッカーボール

text: こうした手縫いのサッカーボールの製造は長らく家内制手工業によって支えられてきた。スィアールコートで生産されるサッカーボールは有力スポーツメーカーに納められ、世界シェアの75%を占めるほどの生産高となった。しかし、1996年のILOの調査により、スィーアールコートの約7,000人の子供が、ほとんど学校に行かないまま児童労働に従事していることが判明。事態を憂慮したFIFAは、国連児童基金（UNICEF）と同意の上1998年のワールドカップフランス大会から児童の労働によって生産された手縫いのサッカーボールを使用しないことを決定。サッカーボールの生産の場から児童労働の排除が行われるきっかけとなった。


title: 鈴木鼓太郎

text: プロレスとの出会いはプロレスゲーム「ファイヤープロレスリング」で、最初に愛用するようになったキャラクターは三沢光晴をモデルとした「氷川光秀」だった。実際の三沢をテレビ中継で目の当たりにし、憧憬の対象とするのはその後のことである。


title: 鈴木鼓太郎

text: 小学校時代は卓球部に在籍し、中学・高校は柔道部に在籍した。中学時代には既にプロレス技の練習にも励んでおり、三沢が扮する2代目タイガーマスクを真似しプランチャやタイガードライバーを決めていたほか、ムーンサルトプレスにも成功していたという。


title: 鈴木鼓太郎

text: 日本体育大学ではジムで体作りに励みながらその間に柔道以外の格闘技も経験した。三沢に憧れて2001年3月に旗揚げして間もないプロレスリング・ノアの入門テストを受験し、約200人の応募者の中から合格する。さらには練習生の段階から三沢の付け人となった。


title: 鈴木鼓太郎

text: 当時の合格者4人の中で唯一デビューまでこぎつけ、2001年12月24日のディファ有明大会の対佐野巧真・金丸義信戦でデビュー（パートナーは池田大輔）、ノア生え抜き第1号となった。デビューと同時に三沢がリーダーを務める「WAVE」に加入。デビュー当初は本名で出場していたが、2002年2月2日のディファ有明大会より鈴木鼓太郎に改名された。「太鼓のように打たれ強く、打てば響く選手に」との願いをこめて三沢が命名した。2003年1月からは丸藤正道に変わって三沢の付き人に就き、2004年11月20日、最初で最後となった三沢とのシングル戦では、本家にタイガードライバーを決めたものの、最後はエメラルド・フロウジョンに敗れた。2005年3月5日の大谷晋二郎・高岩竜一戦、4月24日の丸藤・鈴木みのる戦では三沢のタッグパートナーとして指名された。


title: 鈴木鼓太郎

text: 2007年7月、団体初の公式リーグ戦である日テレ杯ジュニアタッグリーグ戦にリッキー・マルビンと共に参加、日本武道館での最終戦にて引き分けという結果に不完全燃焼をおこした観客からノアでは珍しい程の大ブーイングを受けた。


title: 鈴木鼓太郎

text: 2008年6月29日の後楽園ホール大会では盟友のマルビンに強烈なイス攻撃を喰らわしコンビを解消、その後金丸と握手をし金丸、平柳玄藩と組むことを選んだ。同年7月13日、博多スターレーン大会でKENTA&石森太二組が保持するGHCジュニアヘビー級タッグ王座に金丸と挑戦し31分の激闘の末に、レクイエムでKENTAからフォール勝ちをし王座奪取。その後はヒール道を邁進し、12月7日の再戦ではKENTAを血祭りにして返り討ちに成功する。その実績を買われて、2009年1月25日の後楽園ホール大会のメインでGHCジュニア王座に挑戦。結果は惜敗したが、急所蹴り・鉄柱攻撃・凶器攻撃・目潰し・セコンド介入・西永秀一レフェリーへの誤爆などでKENTAをまたしても大流血に追い込む悪行三昧で新境地を開拓することに成功した。


title: 鈴木鼓太郎

text: 2010年9月18日の大阪大会における8人タッグマッチにおいて、金丸へのエルボー誤爆によりディスオベイを強制離脱、袋叩きの状況を小川良成によって助け出され、以後は小川と共闘した。10月30日、潮崎豪・小川と共に新ユニット「潮崎軍」を結成する。そして12月5日、日本武道館においてV7を目指した因縁の金丸を14分49秒・タイガードライバーで仕留め、念願のGHCジュニア王座を獲得。その後、2011年に入ってエディ・エドワーズ・平柳・中嶋勝彦・石森・マルビン・ロデリック・ストロング・金丸を退けて7度の防衛に成功したが、9月23日に中嶋に敗れて王座から陥落した。


title: 鈴木鼓太郎

text: 2015年3月27日、青木の持つ全日本の世界ジュニアヘビー級王座に挑戦し奪取に成功した。しかし、同年11月に全日本との契約変更の内容を不満として退団を発表、12月6日のエディオンアリーナ大阪第2競技場大会を最後に世界ジュニアのベルトも返上することになった。


title: フェニル基

text: フェニル基 (phenyl group) またはフェニル環 (phenyl ring) は化学式 CH で表されるベンゼンに似た原子団である。6つの炭素原子が平面をつくり、そのうち5つは水素と結合している。フェニル基は有機化学の分野で頻繁に登場する。石炭から得られる物質によく見られるため、ギリシャ語のpheno(明かりを灯す)に由来する。


title: フェニル基

text: フェニル基はしばしば Ph と略され、たとえばベンゼンを PhH と表記することができる。Φと略記することも可能。フェニル基は分子内のほかの原子と結合している。トリフェニルメタン () はその一例である。フェニル化合物は複数の名称を持つ事が多く、中には"フェニル"という文字を含まないものもある。たとえば塩素と結合した はふつうはクロロベンゼンと呼ばれるが、塩化フェニルと呼ぶこともできる。稀なケースでは、フェニルアニオン ()、フェニルカチオン ()、フェニルフリーラジカル () のような単独のフェニル基が検出される。


title: フェニル基

text: フェニル化合物はベンゼンから () 誘導されたとみなすことができる。電子的性質に着目したとき、フェニル基はビニル基と似ている。フェニル基は疎水性である。フェニル化合物は非常に安定なので、酸化・還元を受けにくい。


title: フェニル基

text: フェニル化合物はたいてい、フェニルアニオンやフェニルカチオンを供給する試薬から誘導される。代表的な試薬はフェニルリチウム () と フェニルマグネシウムブロミド () である。求電子試薬はベンゼンを攻撃し、フェニル化合物を与える。


title: フェニル基

text: フェニル基は多くの天然・合成有機化合物に含まれている。天然物の中で最も多量に存在するのはフェニルアラニンで、これはフェニル基を持つアミノ酸である。石油化学工業における主要生成物であるベンゼン、トルエン、キシレンは、フェニル化合物の骨格を担う。ポリスチレンはフェニル基を持つモノマーから合成され、その剛性や疎水性はフェニル環の存在によるものである。


title: フェニル基

text: フェノール、 は最も単純なフェニル化合物の1つである。フェノールはエタノールのような脂肪族アルコールより酸性度が強い。フェノールとエタノールのはそれぞれ 9.95 と 15.9 である。このことはしばしば共鳴理論により説明されるが、フェノールのspα炭素と脂肪族アルコールのspα炭素の電気陰性度の違いも重要である。


title: アカデミー助演男優賞

text: アカデミー助演男優賞（アカデミーじょえんだんゆうしょう、Academy Award for Best Supporting Actor）は、アカデミー賞の一部門で、1936年の第9回からとりいれられた。初期の受賞者に与えられたのはオスカー像ではなく、オスカー像の描かれた楯が贈呈され、1944年に開催された第16回授賞式からは、実物大の像が贈られるようになった。


title: アカデミー助演男優賞

text: 最多受賞者は3回受賞のウォルター・ブレナン。2回受賞経験者はマハーシャラ・アリ、マイケル・ケイン、メルヴィン・ダグラス、アンソニー・クイン、ジェイソン・ロバーズ、ピーター・ユスティノフ、クリストフ・ヴァルツの7人。最多候補者はウォルター・ブレナン、ジェフ・ブリッジス、ロバート・デュヴァル、アーサー・ケネディ、ジャック・ニコルソン、アル・パチーノ、クロード・レインズの4回。


title: 大道温貴

text: 進学した八戸学院大学では、1年春よりベンチ入りを果たし、4年秋季リーグの対富士大学戦では18奪三振を記録し、最終的には奪三振率13.0を記録した。北東北大学野球連盟での通算成績は22勝7敗、防御率1.75。


title: 大道温貴

text: のオープン戦で好投を見せ、同期ドラフト1位の栗林良吏、2位の森浦大輔とともに開幕一軍入りを果たす。4月1日の対阪神タイガース戦（MAZDA Zoom-Zoom スタジアム広島）で一軍初登板にして初ホールドを挙げ、以降も勝ちパターンの継投の一角を担う。開幕から5試合連続無失点となった4月10日の対読売ジャイアンツ戦（MAZDA Zoom-Zoom スタジアム広島）後には、初めてヒーローインタビューを受けた。6月11日のオリックス・バファローズ戦（京セラドーム大阪）でプロ初先発すると、5回をノーヒットに抑えたもののチームは山本由伸に7回をパーフェクトに抑え込まれ敗れた。その後、8月21日のヤクルト戦での登板を最後にシーズンを終えた。7度の先発を含む24試合に登板し4勝4敗、防御率4.75を記録した。オフに、500万円増となる推定年俸1500万円で契約を更改した


title: 世界平和女性連合

text: 世界平和女性連合（せかいへいわじょせいれんごう、：WFWPI）は、1992年4月に創設された世界平和統一家庭連合（旧統一教会）の関連団体。国際NGOである。本部はアメリカ合衆国ニューヨークにある。日本支部は同年9月に設立された。


title: 世界平和女性連合

text: 1992年4月、世界平和統一家庭連合（旧統一教会）教祖の文鮮明と、その妻の韓鶴子により設立された。1994年より世界各国にボランティアを派遣。平和の文化建設・貧困撲滅を目指し、女性の経済自立支援・地位向上、子供の教育支援、医療支援、エイズ予防教育など、主に開発途上国において活動を展開している。世界中のWFWPで組織される「WFWPインターナショナル（WFWPI）」は、1997年より国際連合経済社会理事会との総合協議資格を有し、国際連合グローバル・コミュニケーション局と提携関係にある。


title: 世界平和女性連合

text: 1997年、全国霊感商法対策弁護士連絡会が提出した、関連団体による合同結婚式への参加者を募る署名活動の中止を求める申し入れに対し、旧統一教会側は、世界平和女性連合は「当法人とは全くの別団体」であると回答し、関係を否定した。


title: 世界平和女性連合

text: 1999年には『千葉日報』の1月10日付紙面に、『国際的な奉仕団体　世界平和女性連合の活動』と題する記事が掲載されたことに対し、全国霊感商法対策弁護士連絡会は同年2月12日、千葉日報社に抗議するために公開質問状を出した。


title: シェーン・ビーバー

text: シェーン・ロバート・ビーバー（Shane Robert Bieber, 1995年5月31日 - ）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州オレンジ出身のプロ野球選手（投手）。右投右打。MLBのクリーブランド・ガーディアンズ所属。愛称はノット・ジャスティン（NOT JUSTIN）（後述）。


title: シェーン・ビーバー

text: のMLBドラフト4巡目（全体122位）でクリーブランド・インディアンスから指名され、プロ入り。契約後、傘下のA-級マホーニングバレー・スクラッパーズに所属し、8試合（先発7試合）に登板して防御率0.38、21奪三振を記録した。


title: シェーン・ビーバー

text: は開幕をAA級アクロンで迎えた。5月3日にAAA級コロンバス・クリッパーズに昇格した。5月25日にはAAA級グウィネット・ストライパーズ（アトランタ・ブレーブス傘下）を相手に7回雨天コールドゲームながらノーヒットノーランを達成している。23歳の誕生日である5月31日、メジャー契約を結んでアクティブ・ロースター入りした。メジャーデビューとなった同日のミネソタ・ツインズ戦では先発し、5.2回を投げて4失点だった（勝敗付かず）。この試合後にAAA級コロンバスへ降格したが、再昇格した6月17日の同カードでメジャー初勝利を挙げると、そこから先発ローテーション入りして7月3日のカンザスシティ・ロイヤルズ戦まで4連勝した。その後もローテーションに定着し、20試合で11勝5敗、防御率4.55の成績で終えた。


title: シェーン・ビーバー

text: 5月19日のボルチモア・オリオールズ戦で無四球15奪三振の完封勝利を記録したが、同じ記録ではMLB史上4番目に若い記録となった（ドワイト・グッデン、ケリー・ウッド、ビンス・ベラスケスに次ぐ）。前半で8勝3敗、防御率3.45と安定した成績を残し、オールスターに代替選出された。クリーブランドのプログレッシブ・フィールドで開催された試合で5回表に登板すると3者連続三振を奪い、MVPに選ばれた。本拠地球団の選手がMVPを受賞するのはサンディー・アロマー・ジュニア、ペドロ・マルティネスに次ぐ史上3人目となった。この年は214.1回を投げ15勝8敗、防御率3.28、259奪三振、リーグトップタイの3完投（2完封）を記録。サイ・ヤング賞の投票では4位に入るなど飛躍の年となった。


title: シェーン・ビーバー

text: はCOVID-19の影響で60試合の短縮シーズンとなる中、初の開幕投手を務めると、6回無失点14奪三振の快投で開幕戦におけるチームの最多奪三振記録をつくった。開幕から2試合で27奪三振を記録し、カール・スプーナーに並ぶMLB歴代タイ記録となった。8月には防御率1.63、53奪三振でピッチャー・オブ・ザ・マンスを初受賞した。9月11日のミネソタ・ツインズ戦で100奪三振に達し、62.1回での100奪三振到達は2018年のマックス・シャーザーを抜いてMLB史上最速記録となった。好調を維持し続け、最終成績は12先発で8勝1敗、防御率1.63、122奪三振を記録し、投手三冠に輝いた。しかしニューヨーク・ヤンキースとの初戦では5回途中7失点で敗戦投手となり、2戦目も敗れてシーズンを終えた。オフにはサイ・ヤング賞を受賞し、オールMLBチームのファーストチーム先発投手の1人として初選出された。


title: シェーン・ビーバー

text: 4月1日のタイガースとの開幕戦で2年連続2度目の開幕投手を務めた。MLB史上初となる開幕から4試合連続2桁奪三振を記録した（3試合の時点で史上6人目）。6月15日、右肩甲下筋の張りで自身初の故障者リストに登録された。によりカーブとスライダーの回転数が著しく落ちていた。7月4日に選手間投票で通算2度目となるオールスターゲームに選出されたが、怪我で辞退している。3ヶ月以上を欠場し、シーズン終盤に2試合3イニングずつという制限付きで復帰した。


title: シェーン・ビーバー

text: は3年連続3度目、そして「ガーディアンズ」へと改称したチームにとって初となる開幕投手を務めた。オフの11月2日に自身初となるゴールドグラブ賞を受賞、また球団からアンドレス・ジメネス、スティーブン・クワン、マイルズ・ストローを含め4人が選出され、1シーズンのゴールドグラブ受賞者数としてガーディアンズ史上最多記録に名を連ねた。11月16日に、ア・リーグのサイ・ヤング賞投票結果が発表され第7位に選出された。


title: シェーン・ビーバー

text: 平均92.7mph（約149.2km/h）のフォーシームが投球の約6割を占め、それにスライダーとナックルカーブ、他にチェンジアップを交える。また、リリースまで球が体に隠れているようなフォームで投げることができるため、球速以上に打つことが難しい特徴がある。


title: シェーン・ビーバー

text: 2019年8月に自分の公式選手カードの名前が「ジャスティン」と誤記されている写真をツイッターに投稿すると、"本物の"ジャスティン・ビーバーが反応。「僕たちは特別な繫がりがあるみたいだね。」と返信した。さらに、カードの制作会社Topps社の公式アカウントもジャスティンの楽曲「Sorry」の歌詞を引用し、「ごめんねっていうのはもう遅い?（Is it too late to say sorry?）」とユーモアたっぷりに謝罪をした。これを受けてでの愛称を「NOT JUSTIN（ジャスティンじゃない方）」に設定する自虐ネタを披露。これに対し、ジャスティンも自身のSNSに投稿した動画で「NOT SHANE BIEBER（シェーン・ビーバーじゃない方）」と記された特製のインディアンスのユニフォーム姿を着用する粋な計らいを見せた。


title: アップライトピアノ

text: アップライトピアノは、フレームや弦、響板を鉛直方向に配し、上下に延びるように作られている。グランドピアノよりも場所を取らないため、グランドピアノを設置する場所の取れない家庭や、学校の教室、小規模の演奏会場などに広く設置されている。


title: アップライトピアノ

text: ドイツ語を含む多くの言語ではイタリア語で「小さなピアノ」を意味する「pianino」（ピアニーノ）と呼ばれる。英語では「upright piano」（直立ピアノ）または「vertical piano」（縦型〔垂直〕ピアノ）、フランス語では「piano droit」（直角ピアノ）または「piano vertical」と呼ばれる。


title: アップライトピアノ

text: 鉛直方向に延びた弦の基本的な構造原理は16世紀にはとに既に適用されていた。1811年から、が「コテジピアノ（Cottage piano）」を生産し、これは1826年までに「ピッコロピアノ（Piccolo Piano）」へと発展した。今日のアップライトピアノの別の先駆者が1815年にイグナツ・プライエルによってパリで考案され、1840年頃に発表された。これはより壮大なを単純にしたものであった。グランドピアノやスクエア・ピアノと比べて小さな設置面積しか必要としないため、アップライトピアノは家庭で使用されるピアノとしてはこれらをほぼ完全に置き換えてしまった。アップライトピアノの設計は欧州では既に1850年頃、米国では1900年頃にスクエア・ピアノに取って代わった。


title: アップライトピアノ

text: より古いアップライトピアノ（1910年頃まで）は部分的にいわゆる「アッパーダンパー機構」を有している（ハンマーより上にダンパーが位置する）。今日のアップライトピアノでは、ダンパーは通常ハンマーより下で弦と同じ側にある（アンダーダンパー機構）。


title: アップライトピアノ

text: アップライトピアノは大抵7 ¼オクターブ（A-c5）の音域を有する。しかしながら、より低い音域を持つ設計も存在する。「ヨットピアノ」と呼ばれる特殊なアップライトピアノもある。これは非常にコンパクトで、多くの場合は音域が6 ½オクターブしかなく、稀に格納式の鍵盤を持つ。高さが1メートル未満のこういった楽器は、名前がほのめかすように、鍵盤の下部に機構を有する。主な欠点は、従来型デザインのアップライトピアノに比べて機構の除去や入れ替えに長い時間がかかるため、メンテナンスに多大な時間を必要とする点である。


title: アップライトピアノ

text: ハンマー機構のてこは鍵（12）を押すことによって作動する。この動きがパイロット（13）に伝わる。次にウィペン（14）に連結されたジャック（17）がハンマーバット（8）を弦（5）の方向へそらす。ウィペン（14）が動いている間に、ダンパー（11）はダンパーレバー（7）と接触しており、その後に消音ブロックが弦から離れる。ウィペンのさらなる動きによってジャック・トウ（15）とレギュレチングボタン（16）との接触が起こり、ジャック（17）はハンマーバット（8）の下側から出ていく。次に、ハンマー（21）が弦（5）を打ち、ハンマーバット（8）は元に戻る動きに入る。戻る動きの途中で、ハンマーバット（8）のキャッチャー（19）がウィペン（14）のバックチェック（18）によって捕まる。ウィペン（14）が下がり始めるとすぐに、ジャック（17）はハンマーバットの下に戻り、ダンパーヘッド（6）が弦を押さえて、消音機構は次のサイクルへの準備が整う。


title: アップライトピアノ

text: ハンマー機構のてこは鍵（9）を押すことで作動し、この動きがパイロット（10）に伝わる。次に、ウィペン（8）に連結されたジャック（14）がハンマーバット（6）を弦（5）に向かって傾ける。ウィペン（8）が動いている間、ダンパー・ブッシャー・バレル（11）に支えられている時に、ダンパーレバー（20）の前方部が動き、ダンパーヘッド（4）が弦から離れる。ウィペンのさらなる動きによってジャック・トウ（12）とレギュレチングボタン（13）との接触が起こり、ジャック（14）はハンマーバット（6）の下側から出ていく。次にハンマー（19）が弦を打ち、ハンマーバット（6）は元に戻る動きに入る。ハンマーが戻る動きの途中で、ハンマーバット（6）のキャッチャー（14）がウィペン（8）のバックチェック（15）によって捕まる。ウィペン（8）が下がり始めるとすぐに、ジャック（14）はハンマーバットの下に戻り、ダンパーヘッド（6）が弦を押さえて、消音機構は次にサイクルへの準備が整う。ウィペン（8）の前方が下がると、ダンパーレバー（20）の前方部が下がり、ダンパーヘッド（4）が弦の方へ動く。ダンパーヘッド（4）はダンパーレバー（20）の重さにより弦に押し付けられ、それによって弦の振動を抑える。


title: アップライトピアノ

text: グランドピアノでは、ハンマーが反動と重力によって自然な動きで下に落ちるのに対し、アップライトで一般的な前後に動くハンマーでは、反応のよいピアノ・アクションを製造することは難しい。これはハンマーの戻りをバネに依存せざるをえず、経年劣化するためである。またレペティションレバーという、ジャックをハンマーの下に引き戻す機構が、ほとんどのアップライトピアノには備わっていないため、連打性能に関しては決定的に劣る。グランドピアノは1秒間に13-14回の連打が可能であるが、アップライトピアノは通常その半分程度である。


title: アップライトピアノ

text: アップライトピアノの連打性能を上げることは顧客に対する訴求力となるため、各製造業者は様々な工夫・改良を行ってきた。シュタイングレーバーは以前「ダブル・エスケープメント」機構を備えた高さ140 cmのアップライトピアノを製造していた。現在は、ジャックスプリングの代わりに磁石を利用した「Steingraeber-Ferro-Magnet (SFM) Action」を搭載したモデルを販売している。ザイラーも磁石を利用した「Super-Magnet-Repetition（SMR）system」を開発し、一部モデルでオプションとして提供している。ザウターはR2と呼ばれる板ばねを追加した「R2（ダブルレペティション）アクション」の特許を取得している。ヤマハは従来型のバットスプリングの代わりに板ばねを使用した「クイックリターンアクション」を搭載したモデル（YUA）を1978年-1982年に販売したが、ノイズが生じる問題があった。


title: アップライトピアノ

text: 米国ワシントン州スタンウッドのピアノ企業Fandrich & Sonsはアップライト用の「Fandrich vertical action」を開発し、これをチェコ製や中国製（珠江〔パールリバー〕）ピアノに搭載して販売している。藤井ピアノサービスはハンマーとジャックの戻りを促進するために従来のアクションにスプリングを追加し、バット形状の加工を行う「グランフィール」技術を開発した。


title: アップライトピアノ

text: 東洋ピアノ製造のSSS (slide soft system) シリーズは弱音ペダルがハンマーを弦に近付けるのではなく、ハンマーを横にシフトさせるため、ブライドルテープの緩みをなくした調整が可能で、これにより連打性能を上げている。


title: アップライトピアノ

text: 一般にピアノは、2本または3本のペダルを備える。一番右のペダルが長音ペダル（ダンパーペダル）である。一番左のペダルはソフトペダルである。アップライトピアノでは、ハンマーの待機位置が弦に近づく（打弦距離が短くなる）ことで打弦速度が下がり、音量が小さくなる。


title: アップライトピアノ

text: アップライトピアノの中央のペダルは、マフラーペダルとも呼ばれ、夜間練習などのために、弦とハンマーの間にフェルトを挟んで、音を弱くする。踏み込んだペダルを横にずらすことでロックされ、踏みっぱなしにしておくことができる。 もともとのこのペダル効果はハンマークラヴィーアなどでハンマーと弦の間に薄い皮や羊皮紙などを挟み、音色の変化を愉しんだことによる。


title: ジョアンヌ・ウォーリー

text: 19歳でロイヤル・コート・シアターに入団。1982年、『ピンク・フロイド ザ・ウォール』の端役で映画初出演。以降、徐々に人気が出始め、ドラマなどで米欧問わず知名度が上がってくると、渡米してアメリカでの活動を始める。ヴァル・キルマー（1988年の『ウィロー』で共演）と結婚し、芸名をジョアンヌ・ウォーリー＝キルマー（Joanne Whalley-Kilmer）に改名した。1994年のテレビ映画『続・風と共に去りぬ』でその後のスカーレット・オハラを演じる。翌1996年にヴァル・キルマーと離婚して、芸名を元のジョアンヌ・ウォーリーに戻した。


title: 小田部羊一

text: 日本統治時代の台湾・台北市に生まれる。小学校教員の父は、油彩を嗜んでいた。幼少時より『ポパイ』や『桃太郎の海鷲』・『くもとちゅうりっぷ』などのアニメーション映画に親しんで育つ。日本の敗戦後、家族とともに日本に引き揚げ、奈良市・新潟市・日立市を移り住む。帰国後は手塚治虫（『新宝島』『ロストワールド』）や小松崎茂・山川惣治の作品に惹かれて頻繁に模写し、『せむしのこうま』『白雪姫』といった外国のアニメーション映画にも接する。


title: 小田部羊一

text: 中学生の頃に弟の油彩画の方が出来がよかったことから、線画や水彩画を描くようになる。「漫画の修行」になると考え、東京芸術大学日本画科に進学する。1958年に公開された東映動画（現・東映アニメーション）の『白蛇伝』を見て衝撃を受け、東映動画の定期採用に応募して合格し（ただし一次は不合格で二次募集）、1959年4月に入社する。東京芸大は専門科（現在の研究科）に残る声もかかっていたが、それを断っての就職だった。


title: 小田部羊一

text: 入社年に公開された『少年猿飛佐助』では楠部大吉郎の班で動画を務める。『安寿と厨子王丸』では原画補の奥山玲子のセカンドとして指導を受けた。『わんぱく王子の大蛇退治』で原画補、『わんわん忠臣蔵』で原画に昇格する。この間、1963年7月7日に奥山玲子と結婚する。奥山は結婚・出産後も働く意向だったため、小田部は保育所への送迎のために自動車運転免許を取得した。この際、勤務時間中に教習所に通ったことが会社から問題視され（出産後の奥山が会社から提示された「契約社員への変更」を断ったことが背景にあった）、小田部に解雇通告がなされる事態に発展する。小田部は「虫プロに行く」とまで言ったが、労働組合の支援を得て減給降格処分で決着した。当時、労働組合ではこの事件を「小田部問題」と呼んだ。


title: 小田部羊一

text: このあと、『太陽の王子 ホルスの大冒険』『長靴をはいた猫』『空飛ぶゆうれい船』などの劇場作品に原画や作画監督（『空飛ぶゆうれい船』）として参加。1971年9月、宮崎駿とともに東映動画を退社してAプロダクションへ移籍する。これは『長くつ下のピッピ』のテレビアニメ化企画の要員として先にAプロダクションに勧誘された高畑勲が、宮崎と小田部を「不可欠な人材」として指名したためである。宮崎が即決したのに対し、小田部は悩んだ末に決断し、東映動画では妻の奥山が残ることで退社を容認する雰囲気になったと小田部は回想している（奥山からは「あなたたちは大変なときに逃げ出した」と恨まれたという）。『ピッピ』には宮崎・高畑とともに意欲的に取り組んだが原作者の許諾が下りずに頓挫、代わって企画された『パンダコパンダ』を手がけた。


title: 小田部羊一

text: ズイヨー映像に再度移籍して、1974年のテレビアニメ『アルプスの少女ハイジ』では作画監督・キャラクターデザインとして参加する。高畑の発案による「キャラクターデザイン」という職名を公式に名乗ったのは、日本のアニメーションでは小田部が最初であった。


title: 小田部羊一

text: その後も多くの作品に携わるも、1977年に日本アニメーションを退社しフリーの活動を開始する。妻の奥山と2人だけのスタジオ「アトリエ羚」を主宰した。奥山玲子との共通ペンネームとして「あんていろーぷ」も使用した。


title: 小田部羊一

text: 1985年、東映動画時代の同期だった、当時の任天堂情報開発部長池田宏から誘いを受け、1985年12月に開発アドバイザーとして入社、アニメーションのノウハウをテレビゲームに取り入れる。ファミリーコンピュータソフト『スーパーマリオブラザーズ』において、宮本茂が生み出したマリオシリーズのキャラクターデザインを更に磨き上げ、以降一連のシリーズにおいてキャラクターの公式イラストをデザイン（および監修）し続けた。2007年に任天堂を退社、再びフリーでの活動を開始する。同年、奥山と死別。


title: 小田部羊一

text: 2010年3月には、日本のアニメ史において1960年代から1970年代初頭を彩った東映動画の長編劇場アニメにて作画の中心的な役割を担った功績に対し、奥山とともに「東京国際アニメフェア2010」にて東京アニメアワード第6回功労賞が贈られた。


title: 小田部羊一

text: 2017年には病気で入院生活を送り、高畑勲から「大丈夫、治るから」と励ましを受け、小田部は言葉通りに復帰したが高畑は翌2018年4月に死去し、5月15日に三鷹の森ジブリ美術館で開かれた高畑の「お別れの会」では「納得できません。これはあべこべです」「他にかけがいのないパクさん。だから戻ってほしいのです。どうか戻ってきてください。心からのお願いです。」と述べて別れを惜しんだ。


title: ULTRA BLUE

text: 『ULTRA BLUE』（ウルトラ・ブルー）は、2006年6月14日に発売された宇多田ヒカルの4thアルバム。宇多田ヒカル名義のオリジナルアルバムとしては、3rdアルバム『DEEP RIVER』以来約4年振りであり、Utada名義の英語詞のアルバム『Exodus』以来約2年振りの作品である。前作『DEEP RIVER』までは編曲は共同だったが、今作では1曲を除いて全て単独で作詞、作曲、編曲を手がけており、またプログラミングも自ら行っている。


title: ULTRA BLUE

text: 本作では、デビュー以来のR&Bの要素はさらに薄れ、シンセサウンドを強調したエレクトロテイストの楽曲が多くを占めるようになる。また本作で宇多田は、「自分の良い部分も悪い部分も全て認め、隠さずに表現することができた」といい、歌詞の言葉の選び方も以前より自由になっている。


title: ULTRA BLUE

text: アルバムには、2003年以降のシングル5曲を含む全13曲が収録されている。本作は初動約50万枚を売り上げ、オリコン初登場1位を獲得。2006年度オリコン年間チャートでは7位を記録し、その年最も売れた女性アーティストのオリジナルアルバムとなっている。また、iTunesの年間ランキングでは4位を獲得したほか、日本レコード協会によってミリオン認定を受けている。


title: ULTRA BLUE

text: 宇多田ヒカルは2002年、3rdアルバム『DEEP RIVER』をリリースした頃に、レコードレーベル「Island Def Jam」と専属契約をしており、2003年にシングル「COLORS」をリリースするとまもなくUtada名義のアルバムの制作・録音に取り掛かった。その間宇多田は、武道館ツアー「ヒカルの5」を開催、また映画『CASSHERN』主題歌の「誰かの願いが叶うころ」と初のベストアルバム『Utada Hikaru SINGLE COLLECTION VOL.1』を発売している。そして2004年秋にUtada名義での1stアルバム『Exodus』をリリースした。2005年からは日本での活動を再開し、秋から冬にかけて3曲のシングル「Be My Last」「Passion」「Keep Tryin'」を発売した。


title: ULTRA BLUE

text: 「宇多田は『Exodus』の制作で自らアレンジを行い、実験的な試みをしていく中で、「"音"でやりたいことが試せた」といい、制作後は"シンプル"な音やアレンジを好むようになっていたという。「Be My Last」リリース時のインタビューでは次のように語っている。なんかね、最近すごく思うのは、どんどん必要のないものはいらなくなってるというか。余計なものはいらないなって……。本当にいるものだけ持ってるのって身軽じゃない？人によっては持ち物がどんどん増えていく人とか溜めちゃう人とかいるけど、私はわりと捨てるのが好きで（笑）。いらないものを捨てていくのって、ホント、楽しいね。」


title: ULTRA BLUE

text: アルバムタイトルは、宇多田が制作を進めるにつれて「今の自分に合う」と感じたという「青色」をヒントに、「ULTRA BLUE」とつけられた。宇多田ヒカル名義で以前にリリースされたオリジナルアルバム3作と違いアルバムのタイトル曲がないが、テレビのインタビューで、「アルバムの中に『BLUE』という曲があってこのアルバムの方向性を示しているんだけど、だけど“BLUE”だけでは淋しく暗い感じがする…悲しい感じがする。だから“BLUE”の前後に何か言葉をつけようと思って…。『ULTRA BLUE』ってよいタイトルだと思う。BLUEが持つイメージをそのまま特定していないから」と述べている。宇多田は以前から、「time will tell」や「SAKURAドロップス」、「COLORS」、「Passion」など、度々歌詞に「青い空」「青空」を用いていた。宇多田は今作以前のインタビューにて、「（青い空には）裏がある気がして怖い」と語っており、それゆえに歌詞に多く出てくるのだという。また「その瞬間瞬間がいかに儚いかみたいなことを、空が青いと考えちゃう」とも語っており、その「青い空」を歌詞にすることによって「自分でその恐怖心をコントロール」し、「"青い空"を征服、支配」したいのかもしれないと語っていた。そんな中、宇多田は本アルバムの制作中に「BLUE」の歌詞を書いたことで、今まで自分が感じていた様々な思いにも合点がいくようになったといい、実は自分は「青・BLUE」が好きだったことにも気づいたという。また、種類も様々で明るくもあり暗くもあるという特徴、謎めいた感じ、爽やかな感じ、若い感じなども気に入っており、「すごく今の自分だなぁ」とも感じていた。そして、以前から青に対して恐怖感を抱いていたのは実は「自分自身が怖かった」と気づき、今回はそれらも含めて受け入れることができたといい、そういう気持ちが作品にも表れているのだという。また、宇多田は子供のころからずっと「自分が女の子であることに対する違和感」を感じていたといい、その中世的な性格も「ブルー」で言い表せると感じたと語っている。そこに両親が2人とも中性的な性格だったことも相まって、宇多田は「真ん中にいる、男でもあり女でもある、大人でもあり子供でもある、という、0地点、『0・0』」が最も落ち着くのだという。また不確定性をヒントに、「全部のものがめちゃくちゃすごく揺れてて、でも、それがその存在で、そのものなんだっていうのが、自分の在り方ですごく共感できる」と語っている。こういった思いが本作の収録曲の歌詞にも様々に表れている。「This Is Love」は、相反する感情の間にある心境とかそれだけでは割り切れない様々な感情の定義の仕方を表す事を意識して作詞されている。宇多田は「悲しい、嬉しいといった感情が極限まで行くと、極端な気持ちの感じ方があまり感じない」といい、「日曜の朝」の歌詞にはそういった「普通が特別。特別なことがホント普通で、普通であるってことが特別だと思う、何事も」というフラットな考え方が反映された。「Eclipse (Interlude)」は、「混沌とした中の秩序」「破裂しそうでもバランスを保っている、というような緊張感」をイメージしたアレンジとなっている。


title: ULTRA BLUE

text: この他にも本作には様々なテーマやコンセプトが存在する。「海路」と「COLORS」は、宇多田いわく本アルバムを表すキーワードのような位置付けの曲であり、「自分自身の哲学を表した歌詞になってて、自分の手で作り上げられた作品は自分の手元から離れると後は、受け取る側の人々次第、って事を言い表したのがこの2曲で、そうすることで独り善がりで、偏りのある作品を作らずに済むって考えてて、最終的に一度他の人の元へ言った作品はもうその人々の物になるから、そうなったら言い訳は聞かないな。って思ってます」と語っている。2005年にシングルとして続けてリリースされた「Be My Last」「Passion」と、その次の「Keep Tryin'」には、「過去も現在も未来も同じ気持ちで見てあげたい」という気持ち「いろんなことが動いたり変わったり、流動的だったり、不安定な世界の中で変わらないものと言ったら、魂とか情熱になっていく」というテーマが一貫しているという。当時のインタビューでは以下のように語った。「この2、3曲とも、私っていうキャラであったり、私自身の直接的な体験とかもいろいろある中で、私の周りに渦巻くすごく大きな世界のシステム？この世のあり方っていうか、そういう大きな設定のような気がするのね。図を描くとすごく簡単になるんだけど、中心にいる私がいて、その周りに大きな円があって、そこでいろんなものがグルグル回ってたり停滞していたり、点滅していたり、ぶつかり合ったりしてるのが全部1個の小惑星みたいな感じで、その世界の輪廻転生とか過去とか未来とか、いろんなそういうものが渦巻いているっていうのがわりと共通している基礎かも。」また、続けて制作された「Be My Last」と「Passion」はアルバムでも連続して置かれており、その中間にあった「怒り」のような荒々しい気持ちを両曲の間のインタールード曲で表している。同曲のタイトルには「神のお怒り」である"Eclipse"（日食）が選ばれており、その日食が明けると宇多田にとって「青空」という位置づけである「Passion」に続く構成にもなっている。同曲は「青空」であると同時に「希望の光」「理解の喜び」でもあり、最終曲にした理由について宇多田は「最後に理解する、理解される喜びを表すつもりでこの曲を持ってきた。優しさと悲しみの両方を広い心で受け入れようとそんなイメージを持ちながら、この位置になった」と語っている。


title: ULTRA BLUE

text: アルバム収録曲で最初に作られたのは2003年に発表された「COLORS」で、同曲は2002年に結婚した紀里谷和明との新婚旅行の間に、フランスの片田舎で購入したキーボードで作曲された。その1年後には、Utada名義のアルバム『Exodus』の制作中に映画主題歌として「誰かの願いが叶うころ」を制作。宇多田は、普段はアレンジまで終えてから歌詞を書くが、同曲は最初に作詞を行った「詞先」の楽曲となっている。レコーディングではピアノも全て宇多田自身が演奏しており、デビュー以来のプロデューサー・三宅彰は、同曲は「第2期・宇多田ヒカルの第1弾作品」だと語っている。またこの頃、英語詞アルバムの制作と並行して、宇多田は日本語詞曲「Passion」を作り始めていた。2005年2月、再び日本での活動を再開し、宇多田ヒカル名義のアルバムの制作を開始。その中で最初に作ったのが「Be My Last」だった。ここでも宇多田は新たな試みを見せており、曲は最初から最後まで「電源の入っていないエレキギター」で作曲されている。作詞では、「日本語の歌というものをあらためて考えさせられた」といい、全体的に言葉数も少なくしている。また宇多田は、同曲のミュージックビデオの撮影で赴いたチェコでは「Keep Trying」を作り始めている。「Be My Last」が曲・ビデオともに内向的で暗いムードであったことや、当時のチェコが国としての変革期を迎えており、段々と開かれていく状況にあったことで、宇多田は「気持ちが上がる曲」「開いた感じの曲」が作りたいと思ったという。アルバム制作の後半には、それまで明るい曲の制作が続いていた為、スタッフにマイナーコードでダンサブルな曲を打診され「This Is Love」を制作。同曲は宇多田初の配信限定シングルとして先行配信された。3月にはアルバム制作も佳境に入り、宇多田は当時の生活についてブログに次のように書き込んでいる。「作詞、作詞、作詞、、、気分転換に作曲、作曲、、、気分転換にぬいぐるみのくまちゃんと楽しく会話したりお昼寝したり、、、飛び起きて作詞、、、スタジオ出勤、、、歌う歌う、、、なぜか空き時間にスタジオの広いスペースを利用して16年振りにソク転（いきなりやりすぎて危うく右肩を痛める（笑））、、、帰って作曲、作曲、、、寝て起きて散歩、、、帰って作詞、作詞、、、」アルバム制作の最後に作られたのは「海路」だった。ちなみに、当時は第3次小泉改造内閣下で、メディア等でポスト小泉人事が取りざたされていたことにより、宇多田は同曲に「総裁選挙」という仮タイトルをつけていたという。そして2006年3月29日、宇多田は自身のブログでアルバム制作がほとんど終了したことを報告した。


title: ULTRA BLUE

text: 『ULRA BLUE』は、前作『DEEP RIVER』に比べて宇多田自身の打ち込みによるシンセサウンドを強調したアレンジが特徴的な楽曲が多くなっており、その音色も様々で、Real Soundは「バックで長く伸ばすものと、裏でうごめくものの2パターンを使い分け、曲のテイストを変えている。」と指摘している。またその中で、「誰かの願いが叶うころ」や「Be My Last」等で、生楽器を主体とした比較的にシンプルなアレンジも目立っている。メロディは全体的に強い主旋律が特徴的で、高音を用いる歌も多くなっており、「This Is Love」や「BLUE」はサビでガツンと頭に響くメロディを歌うことで、切迫感を出している。Real Soundは、宇多田は2年前に海外進出をしていたのでこのように本作にJ-POPにはない要素が顕著に出たのは当然だとしている。また、転調も多く挟むようになり、コードも複雑化していると指摘されている。宇多田は、今までは「自分を隠そう、他人に自分を見せないようにしよう」という気持ちが強く、それが作品にも表れていたというが、本作の制作では「初めて自分を見せよう、自分の良い部分も悪い部分も全て認め、表現することが出来た」という。そして、以前までなら使われなかったような言葉や表現も、本作では様々なところで用いられている。また、宮沢賢治の詩の擬音の使い方に感銘を受け、今作ではそれを一部取り入れたという。


title: ULTRA BLUE

text: 『ULTRA BLUE』は、リリースした最初の週に約50.0万枚を売り上げ、オリコン初登場1位を記録した。これで宇多田の初動50万枚突破は、1999年3月の1stアルバム『First Love』から5作連続となる。これまでデビュー作からの連続初動50万枚突破は、SPEEDの4作連続が最高で、5作連続は史上初の快挙となった。また、同じ週にMedia Trafficの「United World Chart」でも1位を記録した。2週目は15.7万枚を売り上げ、前作に続いて2週連続首位を獲得している。累計売上枚数は90.9万枚で、宇多田初のミリオン割れとなったものの、オリコン年間ランキングでは2006年度第7位となっており、同年最も売れた女性アーティストのオリジナルアルバムとなっている。CDセールスでは前作よりも数字を落としたが、2005年頃から拡大したデジタル・マーケットでは成功を収めており、アルバム収録曲の総デジタルダウンロード数は400万回超を記録。2006年から開始したiTunesの年間ランキングでは、アルバム部門で4位を獲得した。なお、同チャートのシングル部門では収録曲「Keep Tryin'」が年間首位を獲得している。また、日本レコード協会によってミリオン認定を受けている。


title: 喰いしん坊!

text: それらの料理漫画とは異なり、主人公は料理人ではない。また勝負の要素として、料理を作るのではなくで食べまくることに主題を置き、大食いで勝負するさまをメインテーマとして描かれている。前二作よりさらにスケールアップした、ケレン味あふれる演出等が特徴的である。


title: 喰いしん坊!

text: 主人公・大原満太郎はグルメな会社員。ある日、カウボーイのような格好をした大食いの男と出会い、その男のアドバイスで巨漢との大食い勝負に勝利。アドバイスをくれた男は、プロの食闘士（フードファイター）・ハンター錠二と名乗り、満太郎に名刺を渡して立ち去る。


title: 喰いしん坊!

text: 錠二は財界の大物、丹下御前こと丹下孝之介が大食いのプロ競技化のため立ち上げた競技団体・TFF（丹下フードファイター）に協力し、ナンバー1の実力を誇っていた。満太郎はふとした事から関西の大食い団体・OKFF（大阪食い倒れフードファイター）との勝負に巻き込まれ、TFFへの妨害に対する義憤からTFF代表のような形で仙台の大食いイベントに出場。しかし満太郎もOKFFの卑怯な妨害にあって敗れてしまう。自らの甘さを認めた満太郎は、退路を断つために会社を辞め、錠二やTFFとの関係も断ち、独り大食い修行の旅に出る。


title: 喰いしん坊!

text: 喰輪杯台湾代表。テレビの大食い番組『大胃王選手権大会』の上位5名で作られたグループ。各メンバーがテレビ局の付けた感情五表現喰いを駆使する。全員そろいのジャンパーを着ている。喰輪杯予選前、チャンの敗北をきっかけに自主解散。メンバーは個人参加を決意する。


title: 喰いしん坊!

text: OKFFが主催する大食い大会。ミナミを中心に30店ある予選参加店で参加料（3,000円〜5,000円）を払い、時間内に規定の量を食べきれば、スタンプを1つ入手する。スタンプを5つ集めることで本選への出場権が与えられる。錠二は招待選手、OKFF所属の食闘士などは推薦で本選出場が決まっている。本選は料理ごとの32部門で部門賞（賞金100万円）が争われ、さらにその部門賞の勝者がグランドチャンピオンを争う。


title: 喰いしん坊!

text: 開催地に向かう台湾新幹線の車内で突然開催される。勝負食は駅弁（台鉄弁当）で、会場到着（12時到着だが、11時59分の時点で終了となる（12時到着と言うことは参加者に知らされるが、11時59分終了と言うことは説明されない）までに何個完食するかを競う。駅弁はカレー弁当、フィッシュ&チップス、煮魚、酢豚など様々だが、全て同一パッケージで中身が見えないため外観での判別はできない。一度手に取った駅弁は必ず完食しなければならず、手元の弁当を食べ切らない限りは次の弁当を取ることが出来ない。（但し、一度に2つ以上の弁当を取る事は可能）弁当の中身を残した・捨てた・隠した・交換した・制限時間を切って一口でも食べた者は失格。完食数上位20名の席の番号が会場到着時にアナウンスされ、会場の本選に進む。満太郎は一旦敗退するも、残した弁当を座席の下に隠していたことが判明した1人が失格となったため繰り上げで通過した。


title: 喰いしん坊!

text: 20名が一対一で対決する。勝負食はその都度ルーレットで決定し、それぞれ対戦形式も異なる。一本勝負で、勝者（計10名）が決勝戦に進む。勝負食はいずれも料理で無く単品の食材である。会場にはスプーンやナイフ・フォーク、水入りジョッキ、塩、マヨネーズ、など最低限の道具や調味料が予め用意されているが、挑戦者が大食いに直接関連する道具を持ち込むことは禁止されている。


title: 喰いしん坊!

text: この他、「キュウリ」（ハサンVSアントニオ、勝者アントニオ）「スイカ」（カルロスVSリー、勝者カルロス）「リンゴ」（アンドレVS美麗、勝者美麗）の試合が行われている。（スイカは1玉早食い勝負だったが、キュウリ及びリンゴが大食い勝負だったのか早食い勝負だったのかは不明。ちなみにアントニオはキュウリ40本、美麗はリンゴ50個を完食している）


title: 喰いしん坊!

text: 2008年、続編の『喰いしん坊!3 〜大喰い敵対篇〜』『喰いしん坊!4 〜大喰い激闘篇〜』がオリジナルビデオとして発売：コンセプトフィルム、販売：GPミュージアムソフトでリリースされた。尾暮太郎との野試合までを描く。全4作。


title: 北朝霞駅

text: 島式ホーム1面2線を有する高架駅。直営駅であり管理駅でもあるが、当駅は自駅のみの単駅管理となっている。2014年にホームを40 m延伸し10両編成分の有効長となってから、上下列車は若干位置をずらして停まる。列車が停車しない部分には、柵が設置されている。駅本屋の施工は銭高組。


title: 北朝霞駅

text: 通常はテイチク制作の発車メロディを使用しているが、2017年からは、朝霞市民まつり「彩夏祭」の開催時期に合わせて、祭りの総踊り曲である「集まれ！踊り人」に変更している。これは祭りのPRと市制施行50周年を記念するために朝霞市民まつり実行委員会が企画し、市とJR東日本大宮支社の協力によって実現したもので、1番線では前奏、2番線では歌い出しの部分をアレンジしたものを使用している。メロディはスイッチの制作で、編曲は福嶋尚哉が手掛けた。


title: 北朝霞駅

text: 2021年（令和3年）度の1日平均乗車人員は58,234人で、JR東日本管内では鶴見駅に次いで第57位である。また、武蔵野線内では西船橋駅、南越谷駅に次いで第3位、埼玉県内では大宮駅、浦和駅、川口駅、南越谷駅に次いで第5位である。開業時の想定乗降人員は2,253人だった。


title: 北朝霞駅

text: 近年の1日平均乗車人員の推移は下表のとおりである。年度全体の乗車人員を365（閏日が入る年度は366）で除して1日平均乗車人員を求めており、計算で生じた小数点以下の値は切り捨てているため、定期外と定期の和は必ずしも合計と一致しない。


title: 愛する二人別れる二人

text: 『愛する二人別れる二人』（あいするふたり わかれるふたり）は、1998年10月19日から1999年11月8日までフジテレビで月曜19:00に放送されたヒューマンバラエティー番組である。司会はみのもんたと美川憲一。


title: 愛する二人別れる二人

text: 一般から募集した夫婦が出場して、結婚生活の続行か、それとも離婚かというシビアな選択を行わせる番組として放送された。開始当初はカップルの結婚を取り持つ企画も並行して放送されたが、シビアな選択の方が数字を稼ぐとの判断から徐々に放送されなくなった。


title: 愛する二人別れる二人

text: スタジオでの収録は常に重苦しい雰囲気で、夫と妻の不倫相手などが掴み合いを始めたり、中尾彬やデヴィ夫人による出場者に対する発言に激怒して物を投げつける者もいるなどして、その度にスタッフが制止に入るというのが通例であった（時折、司会のみのもんたも制止に入った）。番組放送開始当初は一回の放送で2件の事案を扱っていたが、しばらくすると、相談者の一方の浮気を追及し一段落するとみのがもう一方の浮気を追及し新たな浮気が発覚、その浮気相手も登場してダンナと新たに喧嘩を始めるという一時間に一件の新パターンが編み出され、以後毎週同じ展開が繰り広げられ、以前のパターンはみられなくなる。なお、このようなパターン化は「やらせ」だったのでは、という批判を呼び起こし、それが実際に「やらせ」であった事が後に発覚している（経緯及び詳細は後述）。また夫婦とゲストが話し合って、離婚を思いとどまりもう一度やり直すことを決めた後、美川が離婚届を破る場面も見られた。さらにみのが日本テレビ『午後は○○おもいッきりテレビ』の「ちょっと聞いてよ!おもいッきり生電話」コーナーやテレビ東京『愛の貧乏脱出大作戦』のように、出場者の夫婦に対して本気で激怒する態度を見せることもあった。


title: 愛する二人別れる二人

text: 放送開始当初から不自然な演出が指摘されていたが、実際にはフジテレビは番組制作を下請けのジャパンプロデュースに一任していた。企画時に複数の局編成部員が反対する建白書を提出したが、編成部副部長（当時）の大多亮が反対意見を黙殺する形で押し切って番組を任せていた。


title: 愛する二人別れる二人

text: また、本番組に出演した一般女性がのちに自殺し発見された女性の遺書に本番組で「やらせ」が行われていたことが書き残されていたことにより、やらせの事実が発覚する。さらに警察の捜査の過程で番組制作の腐敗が明らかとなり社会問題となった（自殺した女性は夫婦との設定で番組に出演したが、実際は未婚だった）。


title: 愛する二人別れる二人

text: 放送当時の関東地区のスポンサーだったマツモトキヨシ、P&G、アース製薬（関東地区以外でも一部系列局で番組スポンサーを務めた）らがこの事態を受けて「打ち切らなければ番組スポンサーを降板する」と表明した。フジテレビ内部からも「視聴率を得られても、番組の内容自体にあまりにも問題がありすぎる」という声が上がったことから番組の打ち切りが決定した。


title: 鉄道のブレーキ

text: 鉄道のブレーキ（てつどうのブレーキ）では、鉄道車両を減速させ、停車させ、停止した状態を維持するために用いられる各種のブレーキについて説明する。鉄道のブレーキは、自動車のものと原理的には似ているところが多いが、複数の車両で編成を構成して同時に走行している場合に全ての車両にブレーキを掛ける必要性があり、またエンジンや電動機のような原動力を有していない車両でもブレーキを掛けなければならないので、機構がより多岐にわたっている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 鉄道において車両に搭載するブレーキは、大きく分けてレールと車輪の間の粘着力（摩擦力）によって制動力を得るものと、粘着力によらずにブレーキ力を得るものの2つに分類される。以下に主なブレーキ方式についてまとめる。


title: 鉄道のブレーキ

text: 機械式の粘着ブレーキは、車輪に対して機械的に制動力を与えるブレーキの呼び方である。車輪に対して制輪子（ブレーキシュー）やブレーキパッドを押し当てることで制動力を得ることは共通しているが、制輪子の当て方でさらに踏面ブレーキとディスクブレーキ、そしてドラムブレーキに細分される。踏面ブレーキは、車輪がレールと接する面である踏面に制輪子を当て、ディスクブレーキは車軸に取り付けたディスクローターまたは車輪の表裏に貼り付けられたブレーキディスクにブレーキパッドを当て、さらにドラムブレーキは車軸に取り付けられた円筒形のブレーキドラムの内側からシューをドラムに押しつけることにより、それぞれ摩擦力によりブレーキ力を得る。これらの機構を総称して基礎ブレーキ装置と呼んでいる。


title: 鉄道のブレーキ

text: 車輪を駆動するために用いられているモーターやエンジンを逆に制動力として利用するもので、自動車のエンジンブレーキに相当する。自動車の場合、トレーラーで無い限り全ての車両にエンジンが付いているので、ほぼ全ての車両で使用可能なブレーキであるが、鉄道車両の場合原動機の付いていない付随車も存在し、その場合このブレーキを使うことはできない。原動機によるブレーキは制輪子やブレーキパッドが消耗しないので、部品とメンテナンスのコストを削減できるという長所がある。


title: 鉄道のブレーキ

text: 電気式のものは、車輪の回転でモーターを回し、モーターを発電機として利用して発電した電力を他で消費することによって制動力を得る。この時、発電した電力を抵抗器で熱に変えて捨ててしまうのが発電ブレーキで、架線に返して他の車両に使わせるのが回生ブレーキである。発電ブレーキと回生ブレーキを総称して電気ブレーキと呼ぶ。回生ブレーキはエネルギーを有効利用することができるが、回生したエネルギーを使ってくれる（＝負荷になる）他の車両が同一き電区間内に存在しなければブレーキを掛けることができず、回生失効してしまうという問題がある。このため負荷の確保が確実でない場合には、回生ブレーキ装備車でも保安性確保のため発電ブレーキの機能を併せ持つ、あるいは必要に応じて自動的に発電ブレーキに切り替わる機能を備えた車両も存在する。または変電所に回生電力を吸収する設備を設ける場合や、同じ変電所からより高負荷な別系統のき電区間などに対して回生による発生電力の給電を行う仕組みを導入する例が存在する。


title: 鉄道のブレーキ

text: ディーゼルエンジンなど内燃機関を原動機とする車両でも、自動車のエンジンブレーキと全く同様の仕組みで原動機による制動力を得ることができる。ただし内燃機関を原動機とする車両のうち、エンジンで発電を行いその電力でモーターを回す電気式に分類されるもの（ディーゼルエンジンが原動機の場合、ディーゼルエレクトリックや電気式ディーゼルと呼ばれるもの）で走行する車両は、電気でモーターを回して走行する電車や電気機関車の発電ブレーキと同じ仕組みで、モーターを発電機にして制動を掛け、電力は抵抗器で消費するという方式でブレーキを掛けるのが普通である。


title: 鉄道のブレーキ

text: 蒸気機関車においては、シリンダーに蒸気や空気を入れることでその反力でブレーキ力を得る反圧ブレーキというものが使われていた。蒸気圧を送る方式は、前進中に弁装置の設定を後進に切り替えることで、蒸気の力をピストンの動きを押し止める向きに働かせ、それをコネクティングロッドを通じて動輪に伝えることで減速させるものであった。しかし使い方は微妙で知識と経験を必要とし、失敗すると弁装置や車輪を焼き付かせて破損してしまう方法であった。空気圧を送る反圧ブレーキも存在しており、これは登山鉄道や急勾配路線などの蒸気機関車で用いられていた。また、シリンダーへの蒸気の供給を遮断するとピストンの両側の空間の圧力差などにより制動力が得られるが、惰行時に制動が掛かることを嫌ってバイパス弁を装備してこの現象が起きないようにしたり、惰行時でもわずかずつ蒸気を送るようにしたりしていた。


title: 鉄道のブレーキ

text: ブレーキシューによる摩擦でも原動機でもない方式で制動力を得る装置として、渦電流式ディスクブレーキがある。これは車軸に取り付けられたディスクに対して電磁石を挟むように配置し、ディスクに発生する渦電流の作用によって電磁的に制動力を得るものである。最終的にレールと車輪の間の摩擦力を利用しているという点では粘着力によるブレーキに分類される。


title: 鉄道のブレーキ

text: 車輪を介さずにレールとの作用で直に制動力を得る方法で、電気式と機械式、ハイブリッド式に分けられる。国内での使用例は路面電車や一部の山岳線などに限られ少ないが、ヨーロッパではICEやTGVなどの高速鉄道でも利用されている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 圧着式レールブレーキは、空気圧などを利用して制輪子をレールに押し付けて制動力を得る形式。レールに圧着させる反発力が車体を持ち上げる方向に働くので、輪重が減少する欠点がある。高い耐熱性と耐久性が求められることから制輪子に炭化ケイ素（カーボランダム）を使用するため、カーボランダムブレーキとも呼ばれる。箱根登山鉄道では保安ブレーキとして搭載、使用されている。また愛知高速交通100形電車では、停止状態を維持するために、油圧によってブレーキシューを軌道に押し当てる方式を取る。


title: 鉄道のブレーキ

text: 電磁吸着ブレーキは、車体に搭載されている電磁石をレールに吸着させることで制動力を得るブレーキである。急勾配区間を走行する専用車両が、急勾配上において停止状態を維持したり、他のブレーキが使えない異常事態に際して非常制動を掛けたりする目的で装備する例の多いブレーキであるが、高加減速性能を求められたPCCカーなどの一部の高性能路面電車でも非常ブレーキとして搭載された。


title: 鉄道のブレーキ

text: 渦電流式レールブレーキは、渦電流式ディスクブレーキと原理的には似ているが、渦電流式ディスクブレーキが車軸に備えたディスクに対して電磁石により渦電流を発生させるのに対して、渦電流式レールブレーキではレールに対して電磁石により渦電流を発生させ、車体とレールの間での制動力を得る仕組みとなっている。ドイツの高速鉄道車両ICE3で使用されている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 磁気浮上式鉄道や鉄輪式リニアモーターカーにおいて、推進用のリニアモーターにリニア誘導モータ (LIM) を使用しているものでは、地上にリアクションプレートと呼ばれる導体板を配置して、これと車体搭載の装置との相互作用によって推進力を得ている。この方式では、制動力を得る際にもリアクションプレートとの相互作用により回生ブレーキを使用することができる。回生したエネルギーを使ってくれる他の車両がいなければ失効する点では通常の回生ブレーキと同じであるが、車輪とレールの粘着力によらず直接リアクションプレートとの間で制動力が得られるという点が異なっている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 主に高速鉄道において、車外に空気抵抗を得るための抵抗板を出すことで制動力を得るブレーキがあり、空力ブレーキと呼ばれている。通常時には他のブレーキを使用し、特にブレーキ距離を短縮したい、あるいは他のブレーキ手段が使えない緊急時のみの使用が想定されている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 車庫などで停車中の鉄道車両が勝手に動き出すことを転動と言う。転動が起きないようにするために、車輪とレールの間などに差し込むくさび形の器具のことを手歯止めまたはハンドスコッチと呼ぶ。停止状態を維持するという意味で広義のブレーキに含まれる。


title: 鉄道のブレーキ

text: 手歯止めを差したままの状態でこれを忘れて車両を動かそうとすると脱線の恐れがある。手歯止めを使用中であることを示す札を運転席に掲げる、あるいは車外に立て札を立てるなどの措置でミスを防ごうとしているが、より抜本的な対策として、車両の転動を防ぐことができ、かつ、動力により車両が動き出して上に力が加わると壊れることにより車両が脱線せずに通行可能になるような、適切な強度を持った手歯止めの開発も行われている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 駅や操車場において、過走したり速度超過したりした車両を外部から停止させるために用いられる器具として、カーキャッチャー、あるいはヘムシューと呼ばれるものがある。これはレールにあらかじめ設置しておき、走行してきた車両の車輪がこれに乗り上げて引っかかり、車両に引きずられる形でカーキャッチャーがレール上を滑りながら、カーキャッチャーとレールの間の摩擦により制動力を得るものである。主に非常用の緊急停止装置として用いられる。


title: 鉄道のブレーキ

text: ハンプ式の操車場では、ハンプと呼ばれる小高い丘の上から貨車を仕分け線に対して突放（とっぽう）して、坂を転がり落ちていく力で走らせて各番線に振り分けていく作業が行われる。既に仕分け線に停車している貨車に対してあまり強く衝突すると連結器や積荷の破損を招くので、適切な速度に調節する必要があり、このため途中にカーリターダーと呼ばれる装置が設置されてこの作業を行っていた。カーリターダーでは、その地点を通過していく車両の車輪をレールの両脇に備えられた装置が挟みつけることで制動力を得ている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 人力により制輪子を押し付ける力を得るものである。ハンドルを手で回したり、車体の下に取り付けられたペダルを足で踏み込んだりして操作する。ハンドルを手で回す方式のものを手ブレーキ、足でペダルを踏み込む方式のものを側ブレーキという。人間の力をてこやラック・アンド・ピニオン、リンク機構などの機械的な原理を用いて増幅して制輪子に作用させるが、もともとの力が弱いこともあり制動力は他のブレーキと比べて弱い。


title: 鉄道のブレーキ

text: 初期には人力ブレーキしか装備されていない列車も存在していたが、鉄道の高速化・重量化が進展するにつれて人力では不足するようになり、すぐに他の機械的なブレーキが発展していくことになった。しかし現代においても、貨車の入換時の制御や非常時の代用措置などの目的で人力で操作する機構が残されている車両がある。


title: 鉄道のブレーキ

text: 蒸気機関車において、ブレーキシリンダーに圧力の掛かった蒸気を吹き込むことでピストンを押して制輪子を動かす力を得るのが蒸気ブレーキである。空気圧縮機や真空ポンプのような機構を別途必要としていないため構造が簡便である。動力によるブレーキの最初のものとして、1833年にジョージ・スチーブンソンによって発明された。


title: 鉄道のブレーキ

text: 列車の編成が長くなり編成中全ての車両で作動する貫通ブレーキが求められるようになると、機関車だけでしかブレーキを掛けることができない蒸気ブレーキは廃れることになった。しかしその簡便さから、ブレーキ力が強く求められない軽便鉄道などでは長らく用いられた。


title: 鉄道のブレーキ

text: 編成全体にわたってブレーキ配管を引き通し、その中の空気をインゼクタや真空ポンプで抜いて真空に近い気圧にしておき、大気圧とブレーキ管内の気圧差によりピストンを駆動して制輪子を動かす力を得るのが真空ブレーキである。


title: 鉄道のブレーキ

text: 最初の真空ブレーキは、イギリスのノース・イースタン鉄道の技術者J・R・スミスが1874年に考案した。これは直通真空ブレーキであり、ブレーキ管からポンプで空気を抜いた時にブレーキが作動する仕組みであったが、この方法ではブレーキ管が破損すると全くブレーキが掛けられなくなるという致命的な欠点があった。これに対してハーディが改良したものでは、各車両にブレーキシリンダーと一体になった真空タンクが設けられており、あらかじめブレーキ管から空気を抜くことでこれらの真空タンクからも空気が抜いておき、運転士がブレーキハンドルを操作してブレーキ管内に空気を入れると、大気圧近くに戻ったブレーキ管内の圧力と真空タンクの真空の間でブレーキピストンが動くという仕組みになっていた。この仕組みでは、ブレーキ管が破損して管内が大気圧に戻ると自動的にブレーキが作動するフェイルセーフな構成となっている。真空タンク自体が破損した場合でも、編成中に複数の車両がつながっている場合は全ての車両のタンクが同時に破損することはまずないため、他の車両のブレーキで停車することができる。


title: 鉄道のブレーキ

text: 真空ブレーキの欠点としては、大気圧と真空の気圧差は最大でも1気圧しか得られないことで、後述する空気ブレーキでは空気圧を上げることによってより大きな制動力が得られるのに対して、真空ブレーキでは限度がある。このため必要な制動力を得るために、真空タンクやブレーキシリンダーが大きくなるという問題があった。また、気圧が低い高地にある鉄道ではさらにこの問題は深刻である。


title: 鉄道のブレーキ

text: 空気ブレーキが発明されたアメリカ合衆国では、空気ブレーキが速やかに普及していったのに対して、イギリスの鉄道では真空ブレーキが長く用いられ続けていた。また現代においてもインド、スリランカ、南アフリカなどでは真空ブレーキが主力として用いられ続けている。しかしこうした国でも真空ブレーキの空気ブレーキへの変更が進められている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 現代の鉄道において、制輪子を動作させる方式として最も一般的に用いられているのが空気ブレーキである。真空ブレーキとは逆に、空気圧縮機を用いてブレーキ管に圧力を掛け、この圧力と大気圧の差でピストンを動かして制輪子を駆動する仕組みとなっている。


title: 鉄道のブレーキ

text: さらにブレーキ性能を改善する目的で、ブレーキ弁の操作を電気的に伝送して各車両でブレーキ弁を制御する方式が開発され、電磁自動空気ブレーキ、電磁直通ブレーキと呼ばれている。これをさらに進展させて、車両間のブレーキ配管によるブレーキ指令を基本的になくし、電気信号だけによる制御を行うと共に、電気ブレーキなどと協調して動作するようにしたものが電気指令式ブレーキと呼ばれている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 自動空気ブレーキでは、空気をブレーキ管から抜いて圧力を下げることによってブレーキ力を得る。ブレーキ弁を操作して必要なだけの制動力を得た後は、ブレーキ管の圧力はそのままの状態を保つ。しかし長く続く下り勾配を行く場合、速度を一定にするために所要となる制動力を得た後、勾配を下っている間にブレーキ管を繋ぐ部分などから次第に空気が漏れて、所望の圧力より下がってしまうということが起きる。ブレーキ管の圧力がさらに下がることは、制動力がさらに強くなる方向に働き、列車はどんどん減速してしまうことになる。一方で、制動力を緩めるためにブレーキ管の圧力を上げようとすると、制動力が弱くなりすぎて勾配を暴走してしまう危険な結果をもたらしかねない。これをうまく制御するために、ちょうど空気が漏れていく量だけ空気を補充する操作をしなければならない。この操作のことを補給制動という。


title: 鉄道のブレーキ

text: また自動空気ブレーキでは、各車両の空気だめに圧縮空気が貯められていて、これが制動力の元になっている。空気だめに十分な圧縮空気が無いとブレーキが効かなくなり、危険な状態となる。これを込め不足という。込め不足を防ぐためには、ブレーキを使用して停車した後はよくブレーキ管の圧力を確認して、十分圧力が上昇してから列車を動かさなければならない。


title: 鉄道のブレーキ

text: 液体は気体に比べてエネルギー密度が格段に高いという特徴があり、高い応答性、小型軽量化が図れる。三菱重工による空圧ブレーキとの比較では、以下のような差があるという。油圧の駆動源となる油圧ポンプの大きさは、圧縮空気を生産するコンプレッサの1/60となり、オイルタンクの大きさも油の場合7Lで済むが、空気の場合空気だめ100L必要である。ブレーキの立ち上がりも早く圧縮空気の1.2秒に対して、0.3秒で作動するという。


title: 鉄道のブレーキ

text: かつて、1970年代末に日本で軽快電車として高性能路面電車が研究開発された際には、装置全体のコンパクト化が実現できることとブレーキ管の結露による腐食対策から、電気指令式ブレーキのブレーキ作用そのものは従来通り空気圧で行うものの、その場で空油変換弁による圧力変換を行って基礎ブレーキ装置は油圧キャリパーによるディスクブレーキ搭載としたことがあった。


title: 鉄道のブレーキ

text: 非常ブレーキは、事故が発生した場合など緊急に列車を停止させる必要がある時に用いられるブレーキで、運転士だけでなく車掌や時には乗客によっても作動させることができる。これに対して通常用いられるブレーキは常用ブレーキと称される。非常ブレーキは常用ブレーキよりもより大きな制動力を得られることが普通であるが、一方で乗り心地を損ない、車内で立っている人を転倒させるなどの危険性もある。非常ブレーキは、一度使用すると完全に停車するまで緩めることができないのが普通で、また緩めるための手順は通常のブレーキと異なっていることが多い。


title: 鉄道のブレーキ

text: 保安ブレーキは、他のブレーキ系統が故障などにより使えなくなった場合に用いられるバックアップのブレーキである。JRグループにおいては、この種のブレーキのことを直通予備ブレーキとも呼ぶ。また、留置中の車両が動き出さないようにする目的でもこのブレーキが用いられる。この場合、留置ブレーキなどと呼ばれることもある。通常のブレーキ系統とは独立した系統になっている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 一部の車両では、ばねなどの働きにより制輪子が常時車輪に押し付けられる機構になっており、これを空気圧により抑えておくことでブレーキを解除して走行し、空気圧が抜けると特に保安ブレーキの操作をしなくても自動的にブレーキが掛かる仕様になっているものがある。これは、運転士が車両の留置時に保安ブレーキの使用を忘れた場合でも、ブレーキ管の空気圧が抜けて通常のブレーキが効かなくなった時点で自動的に保安ブレーキが作動するフェイルセーフな機構となっている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 雪が降ると、レールと車輪の間の摩擦が低下してブレーキ力が落ちるだけではなく、制輪子やブレーキパッドと車輪・ディスクとの間に雪が入り込んで凍結し、ブレーキが効きにくくなることがあり、大事故につながる恐れがある。これを防ぐために、運転台にあるスイッチを操作することで常時弱くブレーキをかけた状態にして、制輪子を車輪に当てたままにしておく。これを耐雪ブレーキ（たいせつブレーキ）という。


title: 鉄道のブレーキ

text: これは運転台の周辺に設置された配電盤のスイッチ (MCCB) をONにすることで作動させる。鉄道事業者によって名称が異なり、抑圧ブレーキと呼称することや対雪ブレーキ（たいせつブレーキ、京浜急行電鉄、東京地下鉄の一部など）、圧着ブレーキ（西武鉄道）、抑圧制動（東武鉄道）と呼称する事業者もある。


title: 鉄道のブレーキ

text: 19世紀始めに鉄道が実用化された頃、ブレーキの技術はとても原始的なものであった。ほとんどの車両にはブレーキが搭載されておらず、主に機関車と一部の客車・貨車にのみ人力でブレーキを掛ける機構が搭載されていた。ブレーキが搭載された客貨車のことを緩急車と呼ぶ。緩急車に制動手が乗り込んでおり、必要な時に一斉にこれを取り扱うことでブレーキを掛けていた。鉄道会社によっては、機関車に取り付けた汽笛の合図で一斉にブレーキを掛ける仕組みとしていた。


title: 鉄道のブレーキ

text: この時代のブレーキは全て踏面ブレーキであり、制輪子を動かす力は人力であった。また、制輪子の位置をロックする機構が付いており、停車中の駐車ブレーキとして用いることもできるようになっていた。下り勾配に差し掛かる際には、一旦事前に列車を停車させ、編成の緩急車の中から一定の割合を選んで、その制輪子を駐車ブレーキの位置にロックし、常時制動が効いた状態で勾配を下るということが行われていた。さらに速度が上がると残りの緩急車でも制動手が人力でブレーキを掛けて減速に努めた。イギリスでは初期の貨車は、ブレーキハンドルを片側にだけ備えており、列車へ連結される時の貨車の向きはバラバラであったので、車掌の作業の妨げとなっていたが、1930年頃から両側ブレーキハンドルが装備されるようになった。


title: 鉄道のブレーキ

text: イギリスでは緩急車のことをブレーキバン (brake van) と称していたが、貨物列車においてはワゴンブレーキ (wagon brake) という装置が取り付けられた通常の貨車が連結されていることが普通で、制動手は雨風をしのぐ屋根のない車両に乗り込んでこうしたブレーキを取り扱っていた。なお、当初英語ではブレーキ装置のことを"break"とつづっていたが、やがて現在のように"brake"というつづりが用いられるようになった。


title: 鉄道のブレーキ

text: こうした人力のブレーキ装置のみでは制動力が不足し、最初の実用的な蒸気鉄道であるリバプール・アンド・マンチェスター鉄道の開業からわずか3年後の1833年に、ジョージ・スチーブンソンが蒸気機関車の蒸気圧を利用した蒸気ブレーキを発明した。しかし蒸気ブレーキの性質上機関車のみに取り付けられ、編成中の緩急車は相変わらず人力であった。この頃の貨物列車は30 マイル毎時 (48 km/h) で走行している時にブレーキを掛けて、完全に停車するためにおよそ800 メートルほど掛かっていた。


title: 鉄道のブレーキ

text: 列車が高速化し、長編成で重量が大きくなるにつれて、機関士の操作によりすぐにブレーキ力が得られ、かつ緩めることもできるような、より強力なブレーキが必要とされるようになってきた。機関士の操作1つで列車全体に一斉にブレーキを掛けられるこうしたシステムを貫通ブレーキと呼ぶ。


title: 鉄道のブレーキ

text: しかしながら、こうした要求に応えることは技術的に困難であった。列車全体にわたって求められる一定の力でブレーキを掛けられるようにしながら、列車に車両を繋いだり切り離したりできるようにする必要があったからである。この時期には車両の連結・切り離しのない固定編成の列車は滅多になかった。


title: 鉄道のブレーキ

text: 最も初期には、鎖やワイヤーを使ったブレーキシステムが開発された。主にドイツの鉄道で利用され、ヘーベルラインブレーキと称される。イギリスではクラーク・アンド・ウェッブチェーンブレーキシステム (Clark and Webb Chain Braking system) と呼ばれた。編成の屋根の上または床下に鎖やワイヤーが引き通されており、これを機関車から引っ張ることで各車両のブレーキを動作させた。しかし適用できる列車の長さに制限があり、鎖やワイヤーの調整に手間が掛かると共に、扱う係員はよく訓練をしておく必要があった。また鎖やワイヤーが切れると一部の車両にブレーキが掛からなくなるという問題もあった。


title: 鉄道のブレーキ

text: 真空ブレーキもまた初期に開発された貫通ブレーキシステムで、1874年に最初に導入された。機関車に搭載されたエゼクターまたは真空ポンプによりブレーキ管から空気を抜き、これによりブレーキシリンダーのピストンを駆動して制動力を得る仕組みで、効果的で値段も安かった。初期には、走行中にブレーキ管が破損するとブレーキが全く効かなくなってしまうという致命的な欠点があったが、常時ブレーキ管を真空にしておき、ブレーキ管に空気が入ってきた時にブレーキが掛かるようにする改良が行われて解決された。


title: 鉄道のブレーキ

text: 主にイギリス流の鉄道技術を導入した国で真空ブレーキは普及した。しかし空気ブレーキに比べて装置が大きく、制動力も小さいという問題があり、多くの国では空気ブレーキへ移行した。イギリスでは長らく空気ブレーキへの変更が行われず、第二次世界大戦後まで残った。2008年現在でも真空ブレーキを使い続けている国も存在する。


title: 鉄道のブレーキ

text: イギリスでは、1930年頃まで旅客列車にのみ貫通ブレーキが搭載されており、貨物列車はよりゆっくり走って、機関車と緩急車に搭載されたブレーキに頼っていた。こうした貫通ブレーキを備えていない列車は、イギリスでは1985年頃まで存在していた。しかしながら1930年頃からは準貫通ブレーキとも言うべき列車が導入された。この列車では一部の貨車に貫通ブレーキが装備されており、列車中で貫通ブレーキを備えた貨車を機関車側に集めて連結することで、機関車からブレーキを操作することができるようにしていた。こうした列車は、完全に貫通ブレーキを備えていない列車よりも幾分速い速度で走ることができた。


title: 鉄道のブレーキ

text: アメリカのジョージ・ウェスティングハウスは、現代でも用いられている自動空気ブレーキの原理を発明し、1872年3月5日に特許を取得した。これは高い圧力の空気を使うことで真空ブレーキに比べて小型の装置でも強いブレーキ力を得られるものであった。また三動弁を使うことにより、空気圧がブレーキ管から抜ける時にブレーキが作動するようにされており、ブレーキ管の破損などに対してフェイルセーフな構成となっていた。さらにウェスティングハウスのシステムでは、ブレーキ管の圧力を完全に抜かなくても強い制動力が得られるようになっており、ブレーキ使用後に再びブレーキ管に圧力を掛ける時間が短縮された。


title: 鉄道のブレーキ

text: 初期にはコンプレッサーが大きく高価でもあったため、なかなか普及しなかった。しかしアメリカでは1893年3月2日に鉄道安全装置法が制定され、7年の猶予期間をおいて1900年から施行された。この法律ではアメリカで運行される全ての列車に自動空気ブレーキと自動連結器の採用を義務付け、事故の激減に貢献した。


title: 鉄道のブレーキ

text: 日本の鉄道では、当初は貫通ブレーキがなく緩急車を使ったブレーキの仕組みを使っていた。1886年（明治19年）頃から旅客列車において真空ブレーキの採用が始まり、一部の機関車と客車に搭載された。さらに1898年（明治31年）8月から、一部の貨車において真空ブレーキの搭載が始まった。しかしその能力の低さから、1919年（大正8年）に自動空気ブレーキの採用が決定され、真空ブレーキの使用は全面的には適用されずに直接自動空気ブレーキの時代に移行した。1921年（大正10年）から取り付け工事が始まり、1925年（大正14年）までに全ての車両にブレーキ管が取り付けられて、仮にその車が自動空気ブレーキ装置の取り付けられていない車両であっても、ブレーキ管をつなぐことで編成中の他の車両へは空気圧を伝えて自動空気ブレーキが使えるようになった。さらにブレーキ装置の取り付けも進展し、1930年（昭和5年）10月から全ての貨物列車が自動空気ブレーキで運転されるようになった。取り付け期間中は、ブレーキシリンダーをまだ搭載していない車両と区別するために取り付け済み車両の両端には白線が引かれた。1931年（昭和6年）以降は、逆に一部の旧型貨車でブレーキシリンダーの取り付けられていないものについて、白い十字の印を表記するようになっている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 蒸気機関車では可動部のないスチームエゼクターを使うことで、蒸気の力で比較的簡単に真空を作ることができた。これに対して圧縮空気を作るのは複雑なコンプレッサーが必要であり普及の阻害となったが、蒸気機関車の時代が終わると共に真空ブレーキのこの利点もなくなり、世界的に空気ブレーキが普及するようになった。


title: 鉄道のブレーキ

text: 電気鉄道においては、空気ブレーキと並んで電気ブレーキが使用されている。この技術は、フランク・スプレイグが電気鉄道の総括制御の技術を19世紀後半に発明したことに始まっている。スプレイグは電力系統へ回生を行う技術の原理も発明していたが、これがより広範に適用されるようになったのはより制御技術が進歩した20世紀後半のことである。


title: 鉄道のブレーキ

text: こうした電気鉄道の総括制御の技術は、まず動力分散方式の電車から適用が始まったが、次第に機関車牽引方式の列車やディーゼル列車にも適用が行われるようになった。これとともに、電磁自動空気ブレーキや電磁直通ブレーキなど、電気的な指令によりブレーキ弁を制御する仕組みが開発された。さらに現代では、電気ブレーキと空気ブレーキを統一的に制御する電気指令式ブレーキが開発され、多くの車両に適用されるようになっている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 一方機関車の場合、列車全体に掛けられるブレーキと機関車だけに掛けられるブレーキの系統が分かれていることがある。この時、列車全体に掛けるブレーキ弁を自弁（自動ブレーキ弁）、機関車単独に掛けるブレーキ弁を単弁（単独ブレーキ弁）と呼ぶ。


title: 鉄道のブレーキ

text: 粘着（摩擦）ブレーキにおいて、車輪とレールとの摩擦力よりも制動力が強く働くと、車輪がロックしてレールの上を滑る現象が発生する。これを滑走と呼ぶ。逆に動力推進時に推進力が摩擦力を上回ってスリップする現象は空転と呼ばれる。これらの現象が発生するとレールや車輪を傷つけ、推進力・制動力が低下してしまうため、滑走や空転を止める必要がある。


title: 鉄道のブレーキ

text: 空転や滑走を検知して、推進力や制動力を一時的に弱めてスリップを止める制御のことを空転滑走再粘着制御（くうてんかっそうさいねんちゃくせいぎょ）と呼ぶ。車輪の回転数を検知し、他の車輪で計測した値と比べて異常な値となった時に、その軸に関して推進力や制動力を一旦緩める処理を行っている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 現代の電車においては、常用ブレーキとして空気圧によるブレーキと電気ブレーキの2種類のブレーキ装置を備えていることが普通である。電車の編成中には、モーターを搭載した電動車（M車）と搭載していない付随車（T車）があり、付随車では電気ブレーキは使用できない。


title: 鉄道のブレーキ

text: 電気ブレーキを使用すると、空気ブレーキに用いられる制輪子の消耗を抑えてメンテナンスコストの削減を図ることができる。電気ブレーキには発電ブレーキと回生ブレーキがあり、回生ブレーキを使用している場合は、エネルギーを回収して利用でき、さらに効率が良くなる。ただし回生ブレーキでは発生した電力を他で使ってくれる列車がいなければ制動力は低下し、発電ブレーキでは速度が低くなると制動力が低下し列車を停止させることが出来ない。このため電気ブレーキと空気ブレーキを統一して制御し、電気ブレーキによる制動力が不足する分を空気ブレーキで補うということをしている。このような制御のことを電空協調制御という。


title: 鉄道のブレーキ

text: 回生ブレーキでは途中で回生ができなくなると回生失効するため、それに応じて空気ブレーキを必要なだけ立ち上げて、運転士が求める一定の制動力を維持しようとする働きもしている。また減速してくると回生ブレーキでは十分な制動力が得られないため、ある速度で回生ブレーキを切って空気ブレーキだけにするという制御も行っている。これに対して発電ブレーキでは回生ブレーキと比べて制動力が一定で安定しているため、単純に空気ブレーキのみを締め切るだけで良い。列車の速度が低下するとモーターの発電する電圧も低下するため、速度低下と共に抵抗器の抵抗値を下げ、常に抵抗器を流れる電流値を一定にしている。さらに列車の速度が低下すると十分な制動力が無くなるため、締め切っていた空気ブレーキを使用して列車を停止させる。


title: 鉄道のブレーキ

text: 現在ではT車優先遅れ込め制御（Tしゃゆうせんおくれこめせいぎょ）、あるいは単に遅れ込め制御と呼ぶ方式を利用している車両も多い。これはブレーキを掛ける際に、まずM車の回生ブレーキを立ち上げる。求められる制動力が不足していると、続いてT車の空気ブレーキが立ち上がり、さらに制動力が強く必要とされる場合にはM車の空気ブレーキも立ち上がるという順序でブレーキが作動する。このようにすることで制輪子の消耗を抑えエネルギー効率を最大にしようとしている。


title: 鉄道のブレーキ

text: 回生ブレーキは低速では制動力が不足するため、電空協調制御で空気ブレーキを立ち上げるのが従来の方式である。これに対して、できる限り低速まで回生ブレーキを使い続け、制動力が不足する場合には空気ブレーキを立ち上げるのではなく、逆に電気を使ってモーターで逆方向に力を与えることで制動力を得る方式があり、純電気ブレーキまたは全電気ブレーキと呼ばれている。こうしたブレーキは、電力の節約よりもむしろ制輪子の消耗を抑えてメンテナンスコストの低減を図ることが主眼となっている。


title: 台湾海峡

text: 海峡中心部のやや台湾寄りにある澎湖諸島と、中国大陸沿岸に点在する島々のうち金門島、馬祖島は台湾側が実効支配している。国共内戦に敗れた中国国民党が台湾へ退避（台湾国民政府）して以来、台湾を自国領土とみなして併合・統一をめざす中華人民共和国側と、台湾側が政治的・軍事的に対峙してきた。台湾にとって実質的な海の軍事境界線であると共に、台湾を中国から守る最大の防衛境界線でもある。


title: 台湾海峡

text: 国連海洋法条約では、領海の幅を基線から12海里（約22キロメートル）以内と定めている。台湾海峡は最も狭い箇所でも約130キロメートルあるにもかかわらず中華人民共和国政府は台湾海峡は国際水域ではないと主張しているが、アメリカ合衆国国務省はこの見解を認めないことを公式に表明している。


title: 台湾海峡

text: 台湾海峡とその上空では、中台の海軍・空軍が活動するほか、アメリカ海軍やフランス海軍、カナダ海軍の軍艦が通過している。こうした第三国軍艦の台湾海峡航行に対して、中華人民共和国は抗議や警告を行っているが、アメリカ海軍は「国際法の許す限り、いかなる場所でも飛行・航行する」、フランス政府は「事故も反応もなく、台湾海峡を年に1回程度航行している」と述べている。


title: ヨーイング

text: 乗り物など前後・左右・上下が決まった物体が、上下を軸として（つまり、水平面内で）回転すること。ヨー（）とも呼ばれる。これに対して、左右を軸にした回転はピッチング（）またはピッチ（）、前後を軸にした回転はローリング（）またはロール（）である。


title: ヨーイング

text: 飛行機がヨーイングを制御する（ヨーイングする、またはヨーイングを抑える）には、方向舵（ラダー）を使う。ただし、ラダーのみで旋回を行った場合は、横滑りの危険が生じる。実際に飛行機が旋回を行う場合は、旋回方向へのローリング、そして機体が傾いた状態からはピッチングを併せて行うのが通常である。そのため飛行機の旋回においては、ローリング、ヨーイング、ピッチングの3動作が全て関わる事になる。


title: 文化財

text: すなわち、歴史上・芸術上・学術上・観賞上等の観点から価値の高い有形文化財・無形文化財・民俗文化財・記念物・文化的景観・伝統的建造物群の6種類が、指定等の有無にかかわらず「文化財」に該当する。文部科学大臣は文化財のうち重要なものを指定、認定、選定、登録、選択し、保護のもとにおくことができる。ただし指定等およびその解除にあたっては、文部科学大臣はあらかじめ文化審議会に諮問しなければならない（文化財保護法第153条）。


title: 文化財

text: 有形文化財は、建造物、絵画、彫刻、工芸品、書跡、典籍、古文書その他の有形の文化的所産（これらと一体をなしてその価値を形成している土地、工作物などを含む場合がある）および考古資料、歴史資料を指すと定義されている。文部科学大臣は、有形文化財のうち特に重要と判断されるものを重要文化財に指定することができる（第27条第1項）。さらに、重要文化財のうち世界文化の見地から価値の高いもので、たぐいない国民の宝たるものを国宝に指定することができる（第27条第2項）。


title: 文化財

text: 1996年（平成8年）の文化財保護法改正により、国または地方公共団体の指定を受けていない有形文化財のうち、保存と活用が特に必要なものを登録有形文化財に登録する制度が創設された（第57条）。登録の対象は当初は建造物に限定されていたが、2004年（平成16年）の法改正でそれ以外の有形文化財にも適用範囲が拡大された。


title: 文化財

text: 無形文化財は、演劇、音楽、工芸技術その他の無形の文化的所産であると定義されている。文部科学大臣は、無形文化財のうち特に重要と判断されるものを重要無形文化財に指定することができる（第71条第1項）。重要無形文化財の指定にあたっては、当該重要無形文化財の保持者または保持団体を認定しなければならない（第71条第2項）。保持者の認定には、個人を各個別に認定する各個認定と、保持者の団体の構成員を一体として認定する総合認定がある。各個認定を受けている保持者は人間国宝と通称される。文化庁長官は、重要無形文化財以外の無形文化財のうち、その記録を作成し、保存し、または公開するための措置を講ずるべきものを「記録作成等の措置を講ずべき無形文化財」として選択することができる（第77条）。これを選択無形文化財と通称する。


title: 文化財

text: 文部科学大臣は、有形の民俗文化財のうち、特に重要なものを重要有形民俗文化財に指定することができる（第78条第1項）。2004年（平成16年）の文化財保護法改正により、国または地方公共団体の指定を受けていない有形の民俗文化財のうち保存と活用が特に必要なものを登録有形民俗文化財に登録できることになった（第90条第1項）。最初の登録物件は「若狭めのう玉磨用具」「勝沼のぶどう栽培用具及び葡萄酒醸造用具」「雲州そろばんの製作用具」の3件で、2006年（平成18年）3月15日に官報告示された。


title: 文化財

text: また、文部科学大臣は、風俗慣習、民俗芸能、民俗技術などの無形の民俗文化財のうち特に重要なものを重要無形民俗文化財に指定することができる（第78条第1項）。また、文化庁長官は、重要無形民俗文化財以外の無形の民俗文化財のうち、その記録を作成し、保存し、または公開するための措置を講ずるものを「記録作成等の措置を講ずべき無形の民俗文化財」として選択することができる（第91条）。これを選択無形民俗文化財と通称する。


title: 文化財

text: 貝塚、古墳、都城跡、城跡、旧宅などの遺跡、庭園、橋梁、峡谷、海浜、山岳などの名勝地、動物、植物、地質鉱物などの自然の産物は記念物と総称されている。文部科学大臣は、記念物のうち重要なものを史跡、名勝、天然記念物に指定することができる（第109条第1項）。さらに、その中でも特に重要なものを特別史跡、特別名勝、特別天然記念物に指定し、重点的な保護のもとにおくことができる（第109条第2項）。


title: 文化財

text: 2004年（平成16年）の文化財保護法改正により、国または地方公共団体の指定を受けていない記念物のうち、保存と活用が特に必要なものを登録記念物に登録できることになった（第132条第1項）。最初の登録物件は「函館公園」（北海道函館市）、「再度公園及び再度山永久植生保存地」（兵庫県神戸市）、「相楽園」（神戸市）の3件で、2006年（平成18年）1月26日に官報告示された。


title: 文化財

text: 文化的景観は、地域における人々の生活または生業、および当該地域の風土により形成された景観地と定義されている。2004年（平成16年）の文化財保護法改正により創設された文化財のジャンルであり、「日本の原風景」などと呼ばれるような、棚田や里山などの景観がこれに該当する。文化庁は文化的景観の保存・活用事業を実施しており、文化庁の「文化的景観の保存・整備に関する検討委員会」が第三次調査で180の重要地域を選定した。文部科学大臣は、景観地区などとして都道府県または市町村が保存措置を講じている文化的景観の中から特に重要なものを重要文化的景観として選定することができる（第134条第1項）。重要文化的景観選定の第1号は滋賀県近江八幡市の「近江八幡の水郷」で、2006年（平成18年）1月26日に官報告示された。


title: 文化財

text: 伝統的建造物群は、周囲の環境と一体をなして歴史的風致を形成している伝統的な建造物群と定義されている。宿場町、城下町などの町並み、集落がこれに該当する。重要文化財等とは異なり、まず市町村が都市計画または条例により、歴史的な集落や町並みの保存を図ることを目的として伝統的建造物群保存地区を定め（第143条第1項）、それらの伝統的建造物群保存地区の中から特に価値が高いものを文部科学大臣が重要伝統的建造物群保存地区として選定することができる（第144条第1項）。


title: 文化財

text: 埋蔵文化財は、他の文化財とは異なり土地に埋蔵されている状態にある文化財である。埋蔵文化財の発掘調査を行う場合は事前に文化庁長官へ届け出なければならない（第92条第1項）。埋蔵文化財を包蔵する土地は遺跡地図等により周知が図られている（第95条）。こうした周知の埋蔵文化財包蔵地において土木工事を行う場合も同様に文化庁長官へ届け出なければならない（第93条第1項）。地中から発見された埋蔵物が文化財と認められるときは、警察署長は都道府県教育委員会へ物件を提出し、都道府県教育委員会は物件が文化財であるかどうかを鑑査する（第102条）。


title: 文化財

text: 文化財の保存のために欠くことのできない材料製作、修理、修復などの伝統的な技術は、文化財には該当しないが、文化財保護法による保護の対象となっている。文部科学大臣は、選定保存技術を選定し（第147条第1項）、その技術の保持者または保持団体を認定する（第147条第2項）。


title: 文化財

text: 文化財の所有者は、個人、法人（美術館・博物館や宗教法人、財団法人、株式会社など）、地方公共団体（都道府県・市区町村）、国など多岐にわたる。文化財の所有者および関係者は、文化財を公共のために大切に保存するとともに、できるだけこれを公開する等その文化的活用に努めなければならない。文化財のうち、社寺など施設・場所の多くが見学を受け入れているほか、芸術作品なども常設または企画展で公開されることがある。文化財を撮影して写真集を含む書籍や展示会図録として出版したり、テレビ番組や映像ソフトで見せたりすることは20世紀から行なわれているが、21世紀には高精細画像でデジタル画像化して保存・公開することも行なわれている。


title: 文化財

text: 重要文化財の場合を例にとれば、重要文化財の所有者は、文部科学省令及び文化庁長官の指示に従って当該重要文化財を管理しなければならず（第31条）、所有者が判明しない場合又は所有者若しくは管理責任者による管理が著しく困難叉は不適当であると明らかに認められる場合には、文化庁長官は地方公共団体などを管理団体に指定し、所有者に代わって管理にあたらせることができる（第31条の2）。


title: 文化財

text: 重要文化財の現状変更には文化庁長官の許可が必要である（第43条）。重要文化財の輸出は原則として禁止されている（第44条）。また、文化庁長官は重要文化財の公開を勧告することができる（第51条）。一方で、重要文化財の管理又は修理につき多額の経費を要する場合は、所有者又は管理団体には補助金が交付される（第35条）。有形文化財のうち、登録有形文化財に関する規定は、重要文化財に関するものに比べてゆるやかなものとなっており、例えば現状変更は届出制となっている（第64条第1項）。


title: 文化財

text: 文化財の保存や修復・修理もには高度な技術と費用が必要で、学界を含めた官民の連携が重要である。文化庁と宮内庁と読売新聞グループは2018年11月29日、皇室所有分を含む文化財の保存、修理、公開を一体で進める「紡ぐプロジェクト」を始めると発表した。


title: 文化財

text: 文化財は損壊したり、所在不明になったりすることも多い。日本では国宝・重文の美術工芸品1万524件のうち142件が所在不明（2021年時点）のほか、都道府県指定文化財も合計150件程度が所在不明である。所在不明になり理由としては所有者の転居や死亡、法人解散、売買、盗難などのほか、第二次世界大戦直後の連合国軍占領下の日本で接収を経て海外に持ち出された例もある。文化庁は所在不明文化財の一覧サイトを開設するなどして捜索している。盗難は特に仏像で深刻であり、仏教寺院やその所在自治体では仏像の精密な写真撮影、3Dプリンターで製作した「お身代わり」の安置といった対策を講じている。少子高齢化や地方の過疎化などにより、住職がいない寺が盗難に遭いやすくなったり、文化財や史料としての価値が判断される前に古文書などが廃棄されたりするリスクが増している。


title: 文化財

text: この規定に基づき、地方公共団体（都道府県、区市町村）の多くがそれぞれ「文化財保護条例」等の名称の条例を制定し、国指定等の文化財以外の重要な文化財について、教育委員会が指定等を行い保護を図っている。ただし、地方公共団体指定等の文化財が国の指定等を受けた場合は、当該地方公共団体による指定等は解除される。地方公共団体の制度はおおむね国の制度に準じたものであるが、それぞれの実情に応じて個々の特色を持った制度が定められている。以下に東京都、山梨県、岐阜県、神奈川県横浜市、石川県金沢市、神戸市の条例の挙げる。


title: 吉江豊

text: 1994年2月に新日本プロレスに入門、同年12月9日に小島聡戦でデビューする。しかしまもなく大怪我を負ってしまい、1年近くリングから遠ざかるという苦労を味わう。さらに他の第3世代よりも入門が遅くライバルに恵まれなかったことから伸び悩む時期が続いた。


title: 吉江豊

text: 2005年1月に棚橋弘至と組み、新日代表として全日本プロレスの世界タッグ王座王者決定戦に出場するも太陽ケア＆ジャマール組に敗れた。しかし、吉江はジャマールの魅力にとりつかれ、機会があればシングルで戦ってみたいと試合後に話すも、その後、ジャマールはWWEへ復帰し、2009年12月4日に死去したため対戦は叶わなかった。2006年1月4日にジャイアント・バーナードが新日本へ参戦したり、曙とタッグを結成するなどの展開も見られた。


title: 吉江豊

text: 2006年1月19日に吉江は新日本プロレスを退団し、同時に美奈夫人も勤めていた会社を辞め吉江のマネージャーとして活動を開始。フリーになって早々にZERO1-MAXの中村社長からおコメ（業界用語でお金のこと）ではなく米一俵と沖縄和牛の物品オファーを受けるが友人であるとの設定のマスクマンY2P-160kgを送り、吉江として最初に出場するのは全日本プロレスとなった。その後、ZERO1-MAXではY2Pと5月19日から不定期で吉江、全日本、DRAGON GATEでは吉江として参戦した。ビッグマウス・ラウドではザ・グレート・カブキの新たなる家族というギミックとして「ザ・グレート・ユタ」という第二の化身も登場した。


title: 吉江豊

text: 2006年8月2日に「無我ワールド・プロレスリング」のプレ旗揚げ戦に参戦、当初は継続参戦への態度は保留していたが、8月28日に同団体への入団を表明した。ただし、オファーがあれば日程がバッティングしない範囲で他団体への参戦もあると明言していた（2007年夏のZERO1-MAX・火祭りなど）。


title: 吉江豊

text: 2006年12月3日には、初となる吉江プロデュースの興行「吉江豊ふるさと祭り」を群馬県前橋市で開催した。ふるさと祭り興行は、2007年、2008年にも開催された。2008年以降は、ふるさと祭り以外にも「吉江豊イッパチプロレス」等と銘打った小規模な興業もプロデュースを行っている。


title: 吉江豊

text: 2007年12月13日には無我ワールド最終興行にて「DRAGON CUPトーナメント」優勝を果たし、新団体「ドラディション」ではエースとして活躍した。また、平行して古巣・新日本での中西学との規格外タッグや、ハッスルでの「ボノちゃん部屋のおかみさん・よしえちゃん」としての活動も行っていた。


title: 吉江豊

text: 2009年7月23日付でドラディションを退団し、再びフリーランスとなった。以降はプロレスリング・ノア、全日本などを中心に参戦するが、2012年4月22日の全日本上尾大会の試合にて左足首骨折および靭帯損傷の怪我を負った。2013年1月20日の全日本前橋大会にて復帰した。


title: 吉江豊

text: 160kgという巨体を活かしたスプラッシュ、プレスなどの圧殺系パワー攻撃を中心に試合を組み立てる、いわゆる「動けるアンコ型」のレスラーである。現在大日本プロレス所属の浜亮太は、全日本プロレスでのデビュー当時に目標として吉江の名を挙げていた。


title: 吉江豊

text: 自分の体重に誇りを持ち、「デブは誉め言葉」「痩せたと言われたらショック」とまで言い切っている。新日本時代は自虐的コメントで注目を浴びたが、現在はもっぱらポジティブな発言が目立つ。全日本参戦時は、同じアンコ型レスラーでありながら精神的な弱さを見せるブルート一生（2007年に引退）のよき兄貴分となり、タッグを組んで「デブの戦い方」を伝授していた。


title: 吉江豊

text: リング外での言動や体型、ピンクのコスチュームなどから受けるコミカルな印象とは裏腹に、プロレスそのものに対する態度や、リング上でのファイトはかなり真摯なものである。そのため、大麻取締法違反発覚により廃業状態になっていた嵐が無我ワールドで復帰しようとした際に強く異を唱えていた。


title: まったり!赤胴鈴之助

text: 原典が江戸時代を舞台とした時代劇であったのに対し、本作品は令和時代を舞台とし、作品名にも冠されているように、基本的には原典を知らない大人でも「まったり」楽しめるようにコメディ要素が多めの作風で、少年向けの明朗な活劇だった原典や各種映像化作品とは志向が異なる。


title: まったり!赤胴鈴之助

text: 本作で主演を務める尾上松也の実父は1957年から1959年にかけて放映されたテレビドラマ版『赤胴鈴之助』にて主演した尾上緑也(のちの六代目 尾上松助)である。尾上松也は制作発表時に「いつか自分がこの作品を受け継ぎたいと思っていた」とコメントしている。


title: まったり!赤胴鈴之助

text: ある時、鈴之助は何らかの理由により「タイムスリップ」に遭遇。兄弟子である竜巻雷之進と共に、令和の日本にやって来てしまう。この時代にも宿敵「鬼面党」が存在することを知った鈴之介は彼らを打ち倒すべく立ち上がるのだが、天下太平の世にあっては、ついつい美味しい食事やお酒に目移りしてしまいがち。かくして、鈴之助の「まったり」な日々が描かれていく。


title: 連

text: 連（むらじ）は、ヤマト政権のもとで行われた姓（かばね）の一つで、臣（おみ）とともに高位の豪族が保持した称号である。語源には諸説あるが、一定規模の社会集団を意味する「ムラ」の族長「ヌシ」とする説（「むらぬし」→「むらじ」）が有力である（ただし別姓の「村主」（すぐり）とは区別される）。『日本書紀』等の官撰史書では、連姓の多くは皇室以外の神々の子孫と記述される。


title: 連

text: 連の姓を称した氏族には、大伴氏・物部氏・中臣氏・土師氏・弓削氏・尾張氏などがある。大和盆地の有力豪族が中心である臣に対して、連の多くは神別系の有力氏族で、早くからヤマト王権に服属し、軍事や祭祀など特定の職能を専管する地位にあった。これらのうち大伴氏や物部氏など特に有力な氏族は大連（おおむらじ）と呼ばれ、臣の中の有力者である大臣（おおおみ）とともにヤマト政権の中枢で最高位を占め、王権を左右するほどの力をもった。


title: BLACK IRIS

text: ジャンルにとらわれない楽曲の幅広さ、個性豊かなボーカルとパフォーマンスが魅力。デビューして間もない中、渋谷マウントレーニアホールにて2度のワンマンライブを開催。さらに、2019年3月22日には新宿Renyで行われた1周年ライブにて新メンバーの浅川真樹、西玲人が追加されデビューから勢いに乗る注目の7人組ダンス＆ボーカルグループである。


title: セルジオ・メンデス

text: ブラジル南部、リオデジャネイロ州リオデジャネイロ市近郊のニテロイで生まれる。幼少の頃からリオ市内の音楽学校でクラシック・ピアノを学ぶなど、恵まれた環境で音楽の基礎を身に着ける。しかし、その後はクラシックの道へと進まなかった。


title: セルジオ・メンデス

text: 1962年に「ヴォサ・リオ・セクステット」を結成。1965年にはアメリカに活動の場を移し、ジョビンやジルベルトとともに、1960年代中盤から後半にかけて巻き起こった世界的なボサノヴァ・ブームの推進役となった。


title: セルジオ・メンデス

text: 1966年のA&Mレーベルから発表された「Sergio Mendes & Brasil '66」とその中に収められたボサロック曲「Mas Que Nada（マシュ・ケ・ナダ）」が世界的に大ヒットし、日本を含む世界の多くの国で有名になった。


title: セルジオ・メンデス

text: その後も、ビートルズの「フール・オン・ザ・ヒル」や「デイ・トリッパー」といった曲をボサノヴァ風にアレンジしたカヴァーなど、欧米の音楽市場にとって親しみやすいボサノヴァをつくり、世界へ普及させた。1970年の大阪万国博覧会のステージ等、来日公演の経験も多数ある。77年にはランバート&ポッター制作のレコードを発表している。1983年には「愛をもう一度」が全米4位まで上昇するカムバック・ヒットとなった。


title: セルジオ・メンデス

text: 2006年の発表されたアルバム「Timeless」では、スティーヴィー・ワンダーやブラック・アイド・ピーズのウィル・アイ・アム、ジル・スコットら別のジャンルの大御所とのコラボレーションを実現し、世界的なヒットで話題を呼んだ。


title: カベンネ・ラメ

text: カベンネ・ラメ(Khabane Lame)、カビー・ラメ(Khaby Lame)は、セネガル生まれで、イタリアのキヴァッソを拠点としているTikToker。2021年、他人のライフハック（効率化された仕事術）をうたいながら過度に複雑化した動画を無言で皮肉る動画で人気を博し、2021年時点でを誇る。


title: カベンネ・ラメ

text: ラメは2000年3月9日にセネガルで生まれた。1歳の時、家族と共にイタリア・キヴァッソの公営住宅へ移住した。兄弟姉妹が3人いる。彼自身はトリノ近くの工場でコンピュータ数値制御オペレーターとして働いていたが、2020年3月に解雇された。


title: カベンネ・ラメ

text: その後、COVID-19パンデミックが続く中で、ラメは3月15日にTikTokへの動画投稿を始めた。初期はダンスやビデオゲームの動画を撮っており、ほとんどの動画内でイタリア語を話し、イタリア語字幕を付けていた。しかし彼が広く知られるようになったきっかけは、他人が投稿した極端に複雑な「ライフハック」動画に、同じ作業を単純に無言でこなす動画を追加する、「デュエット」「スティッチ」などと呼ばれる形式のTikTok動画だった。


title: カベンネ・ラメ

text: 2021年4月、ジャンルカ・ヴァッキを追い抜きイタリアで最も多いフォロワー数を誇るTikTokerとなった。さらに2021年7月にはアディソン・レイを抜いて、世界2位のフォロワー数を獲得した。2021年8月には、ユヴェントスFCでのマヌエル・ロカテッリの新選手アナウンスメントで共演した。


title: カベンネ・ラメ

text: 『ニューヨーク・タイムズ』紙のやジェイソン・ホロヴィッツは、ラメが成功した秘訣は「万人共通の苛立ち」を掘り起こした点にあり、ほとんどの「完全に組織的な」TikTokスターたちと異なっている、と分析している。クリエイター経済誌である"The Publish Press"の創設者サミール・チャウドリーによれば、ラメの魅力は「演出を超える本物性」と「頑張りすぎていない」点にあるという。アメリカのマーケティング代理店Thirty6Fiveの創設者クリスティーナ・フェラーズは、「彼の苛立ちは共感できるもので、この感情は万人共通」であると述べている。ラメ自身は、自分が名声を得た理由をユーモラスな表情表現や沈黙を貫く表現方法に求めており、これらは「出来る限り多くの人々に届ける方法」であると解説している。2021年10月の時点で、トップ17のうち6本がラメのビデオであった。


title: カベンネ・ラメ

text: 2020年10月、ラメはザイラ・ヌッチ（Zaira Nucci）と婚約したと公表した。2021年時点で、ラメは自身の代理人と共にミラノに住んでいる。ラメは幼少期からイタリアに住んでいるにもかかわらず、イタリアのパスポートや市民権を持っておらず、セネガルのパスポートしかない。彼自身は「実のところ、自分をイタリア人と定義する紙切れは求めていないんだ。」と述べている。ラメが稼いだ実収入は130万ドルから270万ドルと推定されている。


title: 海戦ゲーム

text: ゲームに必要な道具は紙と筆記具のみ。3人以上でプレイすることもできなくはないが、ゲームが非常に複雑になるのでプレイヤーは基本的に二人。古典的なテーブルゲームの一つで正式名称や考案者は定かではなく、人づてに伝わるにつれあちこちでルールに改変が加えられ、幾つもバリエーションが存在するようである。魚雷戦ゲームとは別物である。


title: 海戦ゲーム

text: 両プレイヤーは自分の紙に5×5のマス目を書く。消しゴムで消えにくいボールペンやサインペンで書くと便利である。そのマス目の隣に将棋盤やチェス盤のような行・列番号をつける。このマス目を「海戦図」に見たててプレイする。


title: 海戦ゲーム

text: ゲームの開始前にそれぞれのプレイヤーは戦艦（Warship、Battle ship）、駆逐艦（Destroyer）、（巡洋艦（Cruiser）の場合もある)、潜水艦（Submarine）の三種類各一隻の軍艦を配置する。自分の紙の任意のマス目にそれぞれの艦を示す記号をつける。どんな記号でもよいが、簡単に書けるよう各艦の種別名の頭文字をアルファベットで書くのが便利。消して書き直せるように、鉛筆やシャープペンシルで記入すること。自分の海戦図はゲーム中は相手から隠し、艦の配置を相手に知られてはならない。同じマスに複数の自分の艦を配置することはできないが、相手プレイヤーの艦と位置が重なっても構わない。


title: 海戦ゲーム

text: 攻撃を選んだ場合、任意のマス目を一つ指定し攻撃することを相手に伝える。相手プレイヤーは自分の海戦図で指定したマスを調べ、そこに自分の艦がある場合は、攻撃が命中したとして攻撃したプレイヤーに伝える。攻撃は1マスまでしか届かないので、攻撃側プレイヤーは自分の艦が隣接しているマスしか攻撃できない(斜めに接しているマスも攻撃が届く)。攻撃があったマスに自分の艦が隣接している場合(斜めに隣接しているマスも含む)、「水しぶき」もしくは「水煙」「波高し」などと言い(近くに攻撃されたので水しぶきが上がるのが見えた、ということらしい)、隣接マスに攻撃されたことを艦の種類とともに申告する。これは敵艦の発見を補助するためのルールである。攻撃が命中した場合は、忘れないようにお互いに記録しておく。


title: 海戦ゲーム

text: 移動を選んだ場合、移動する艦の名前と移動方向、移動距離を相手に伝える。一度に何マスでも移動できるが、東西南北いずれかの方向にしか移動できず、複数の艦を一度に移動することはできない。移動したら自分の海戦図の艦の位置も書き換える。


title: 海戦ゲーム

text: このゲームでは水しぶきの申告を忘れたり戦艦の移動先を間違えたりすることがよくあるので、ケンカにならないよう十分に留意が必要。申告や配置を間違えるとゲームの続行が不可能なので、万一途中で間違いに気付いた場合は正直に相手に伝えてゲームをはじめからやり直すこと。嘘の申告やこっそり軍艦を移動させるなどの反則はもってのほかである(嘘を申告するとゲーム内容に矛盾が生じ、いずれ発覚する)。審判員をおいてもよいが、審判はかなり退屈である。


title: 海戦ゲーム

text: 他にも軍艦や耐久力、マスの数を増減したり、プレイヤーの数を増やすこともできる。ただしプレイヤーの数を増やすと、ゲームの進行が遅くなったり、敵艦の位置の特定が大変に難しくなるので、止めておいたほうがよい。


title: 海戦ゲーム

text: 例えば、相手プレイヤーが「駆逐艦が北に2マス移動」と言ったとする。その場合、南から2列にはいるはずがないので、その2列に含まれるマスはバツ印などで記録しておく。攻撃する場合はバツ印がないマスを攻撃したほうが命中する可能性は高い。逆に言えば、むやみな移動は敵に発見される危険を増やすことになるともいえる。


title: 海戦ゲーム

text: 攻撃先もランダムに選ぶのでは効果が薄い。四隅のマスを攻撃しても隣接しているマスが3つしかないので、「水しぶき」になる可能性は低くなる。また、四隅は攻撃できる範囲も狭くなるため、攻撃をした艦の場所を相手に特定されやすくなる。ただし、その裏をかいて相手が艦を隅に配置している可能性もあり、こうした心理戦もこのゲームの面白さの一つである。


title: ジョー・コッカー

text: ジョン・ロバート・コッカー（"John Robert Cocker" OBE、1944年5月20日 - 2014年12月22日）は、イギリス・イングランドサウス・ヨークシャー州シェフィールド出身の歌手。


title: ジョー・コッカー

text: 公務員の息子として育ち、学校を辞めガスの配管工として働きながら15歳頃からパブで音楽活動を始める。当初はヴァンス・アーノルドという芸名で活動していた。1964年にデッカ・レコードからビートルズのカバー曲「ぼくが泣く」でデビューするが不発に終わり、シェフィールドにてグリース・バンドとともにライブ活動を行った。R&Bに影響を受けた唱法やライブ・パフォーマンスが評判を呼び、1968年にクリス・ステイントンとの共作「マジョリーン」でA&Mレコードから再デビューして、自身初の全英シングルチャート入りを果たし48位を記録した。同年にビートルズのカヴァー「心の友」が全英チャート1位の大ヒット、そしてイングランドのみならずFM放送局を通じてアメリカ、オランダ、ベネズエラなどの国で脚光を浴びる。1969年には彼の人気を決定づけたウッドストック・フェスティバルに出演。公開された映画でのエア・ギター・パフォーマンス（本物のギターも弾ける）と「心の友」でのパワフルな歌唱で世界の聴衆にも強い印象を与えた。またレオン・ラッセル制作のシングル「デルタ・レディ」も全英10位を記録する。


title: ジョー・コッカー

text: 1970年に再びビートルズの「シー・ケイム・イン・スルー・ザ・バスルーム・ウィンドー」のカバーやトラフィックの「フィーリン・オールライト」でアメリカのチャートにも食い込み、同年のアメリカ・ツアーはレオン・ラッセルが仕掛け人となり、メディスン・ショウの一座の様な大所帯のバック・バンドが話題となった。マッド・ドッグス&イングリッシュメン・ツアーは商業的には成功に至らなかったが、この模様を収めたフィルモア・イーストでのライブ・アルバム『マッド・ドッグス&イングリッシュメン』（1970年）はヒットした。収録されているリタ・クーリッジが唄う「スーパースター」は、後にベット・ミドラーやカーペンターズに歌い継がれている。だが、ツアーの負債はジョー・コッカー個人が負うことになってしまう。


title: ジョー・コッカー

text: レオン・ラッセルは去り、相棒のクリス・ステイントンも去りツアーに疲れたコッカーには金銭的にも恵まれず、1972年10月14日、ツアーの滞在先のオーストラリアで大麻所持の容疑で逮捕されてしまう。オーストラリアの連邦警察当局は48時間以内にオーストラリアから出国する様に命じられた。これに対して多くのファンが抗議活動を行い、これが発展してオーストラリアの大麻の合法化の討論にまで発展した。


title: ジョー・コッカー

text: 1974年にようやく『ユー・アー・ソー・ビューティフル』でフル・アルバムを制作、1975年にはアルバムからのシングルでビリー・プレストンのカバー「ユー・アー・ソー・ビューティフル」がビルボードのヒット・チャートで5位になりシンガーとしてのキャリアを高めて行く。アルバム『ジャマイカ・セイ・ユー・ウィル』、そして翌1976年にはジャマイカでの録音でスタッフとピーター・トッシュ、エリック・クラプトンらとのアルバムをリリースしている一方、長年の薬物中毒とアルコール依存の脱却をはかり1981年にはゲスト・ボーカルで参加したザ・クルセイダーズの『スタンディング・トール』（1980年）がグラミー賞候補になり、1982年にはジェニファー・ウォーンズとデュエットした映画『愛と青春の旅だち』の主題歌「愛と青春の旅だち (Up Where We Belong)」が全米1位のヒットを記録した。これ以降、大衆的な歌手としてアルバムをコンスタントにリリースできるキャリアを確立した。


title: クレア・デュヴァル

text: カリフォルニア州ロサンゼルス出身。父親も俳優であった。両親は彼女が12歳の時に離婚し、母親が再婚すると高校を辞めて10代半ばで家を出る。しかし女優を志すようになり、高校に戻り、自分で働いて生活費を稼いだという。


title: トミカハイパーシリーズ

text: 大型ビークルによる商品事故によりシリーズ終了を余儀なくされた「マグナムレスキューシリーズ」の設定を一新し、後を継ぐ形で発売された。トミカとプラキッズを中心に、それに連動する大型基地や大型車両のプレイセットを指す。


title: トミカハイパーシリーズ

text: 赤色を基調としたハイパーレスキュー、青色を基調としたハイパーブルーポリス、黄色を基調としたハイパービルダー、緑色を基調としたハイパーグリーンレンジャーの4チームが商品展開されており、ストーリーでは共同作戦を取ることもある。なお前作『マグナムレスキュー』と異なり、当初は悪役の設定はなかったが、2012年に登場したハイパービルダーシリーズから登場している。


title: トミカハイパーシリーズ

text: 同シリーズは、欧米市場でも展開されており、現地では「TOMICA Hyper City Rescue」の名称で、2010年から2013年まで発売されていた。商品デザインは国内版とほぼ同じだが、「ハイパーレスキュー」「ハイパーブルーポリス」「ハイパーガーディアン」も纏めて同じ1つの組織になっており、エンブレムやロゴ、車両などに若干の違いがある。


title: トミカハイパーシリーズ

text: 車両は当初レギュラーモデルのリペイント品であったが、「グリーンレンジャー」シリーズからはプラキッズを乗せることができるオリジナルデザインの車両が登場。2014年からは大型車両に取り付けると車種に準じた音が出る「サウンドリンク」装備のものへリニューアルが開始された。このサウンドリンク装備トミカはハイパーシリーズのほか、トミカ博入場記念モデルにも登場した。また、NEXT STAGE以降の車種はオリジナルデザインとなっており、これ以降レギュラートミカベースの車種は登場しなくなった。


title: トミカハイパーシリーズ

text: このうち、「ハイパーレスキュー」はテレビアニメ化が決定し、『トミカハイパーレスキュー ドライブヘッド 機動救急警察』（トミカハイパーレスキュー ドライブヘッド きどうきゅうきゅうけいさつ）のタイトルで2017年4月から同年12月までTBS系列のアニメサタデー630第2部で放送された。本項ではこれについても便宜上記述する。


title: トミカハイパーシリーズ

text: 2019年6月より、磁石を使用し、ACスポットに乗せた瞬間にアクティブチェンジすることができる「ハイパーレスキューアクティブチェンジャー」シリーズが発売されたが、本シリーズを最後に商品展開を停止している。


title: トミカハイパーシリーズ

text: トミカハイパーシリーズの最新シリーズ。2019年に「トミカハイパーレスキューアクティブチェンジャー」が発売され、ユーチューブではNEXTSTAGEと同じくCGアニメーションでショートアニメシリーズが公開されている。また、第三世代までハイパーレスキューの主人公であったショウ隊員は、今回主人公ではなく新主人公リョウ隊員の先輩として登場している。また、ベテランレスキュー隊員ということもあり、スーパー隊員に昇格。またこれまでアニメシリーズに登場しなかったヤッシー隊員が隊長として声ありで登場している。また、今回の舞台はトミカフューチャーシティとよばれるハイテクの街である。


title: トミカハイパーシリーズ

text: 『トミカハイパーレスキュー ドライブヘッド 機動救急警察』のタイトルで、テレビシリーズが2017年4月15日から12月23日までTBS系列『アニメサタデー630』第2部で放送。TBSでは前番組『カミワザ・ワンダ』に続くタカラトミー原作、同社、および電通との共同プロジェクトによるアニメシリーズ第2弾。なお、TBSが単独でロボットアニメを製作するのは『ヤマトタケル』以来22年4か月ぶり、かつ毎日放送と中部日本放送（現：CBCテレビ）との共同制作の形をとった『無敵王トライゼノン』以来16年半ぶり、ネットワークセールス枠としては『UFO戦士ダイアポロン』以来40年半ぶりで、タカラトミー発足前のトミー原作の低年齢層向け乗り物アニメとしてはテレビ東京系で放送の『電光超特急ヒカリアン』以来14年ぶりとなる。トミカの映像作品としては、テレビ愛知制作・テレビ東京系で放送の特撮テレビドラマの『トミカヒーロー レスキューファイアー』以来となった。


title: トミカハイパーシリーズ

text: 前番組と異なり、放送開始と共に当番組の玩具などの関連商品も同時発売となった。過去のハイパーシリーズやトミカヒーローシリーズと異なり、レギュラートミカや実車をベースとした車両は後述の劇場版以外登場しない（ハイパーシリーズオリジナル車種のリデコ品は存在する）。


title: トミカハイパーシリーズ

text: 2018年1月20日からは、トミカの発売日にあたる毎月第3土曜日に第2期『トミカハイパーレスキュー ドライブヘッド 機動救急警察 2018』としてネット配信を開始し、制作スタッフ陣では那須田淳をチーフプロデューサーとして迎え、製作委員会のメンバーにイオンエンターテイメントが加入した。オリジナルアニメ配信としては第7話までで終了し、第8話のSP、映画分割配信の後、2018年12月24日配信のドライブヘッド情報局・最終回を以て終了した。


title: トミカハイパーシリーズ

text: 時は近未来。様々な事故や災害、さらには人型重機「ウォーカービークル」による犯罪に対抗すべく、機動救急警察では車両からウォーカービークルに変形する「ドライブヘッド」が開発された。ドライブヘッド開発者の息子、車田ゴウはドライブヘッド01「ソニックインターセプター」の操縦適性を見出され、同じく選ばれた小学生ドライバーたちや機動救急警察の人々とともに、事故や災害に敢然と立ち向かっていく。


title: トミカハイパーシリーズ

text: 『映画 ドライブヘッド〜トミカハイパーレスキュー 機動救急警察〜』のタイトルで、2018年8月24日に公開された。本作では『劇場版 しまじろうのわお!シリーズ』同様、上映館内では照明をやや暗めに落としたり音量を少し下げることにより安心して映画館デビューする子供たちに向けての配慮のほか『新幹線変形ロボ シンカリオン THE ANIMATION』のキャラクターおよびメカが友情出演する。ゲスト声優として、トレンディエンジェルがテレビシリーズ版に引き続き続投のほか、伊藤健太郎が出演する。劇中では、サポートビークルとして各チームのカラーを模した日産・GT-Rが登場し、映画公開と並行してトミカも発売された。興行収入は1億円。


title: 月の石

text: 2415サンプル（総重量382キログラム）が主にアポロ15, 16, 17号によって、6度のアポロ計画による月面探索中に採集された。3機のルナ計画宇宙探査機はさらに326グラムのサンプルを持ち帰った。2006年後期において月から飛来した隕石は90以上（総重量30キログラム以上）確認されている。2020年の嫦娥5号は旧ソ連の合計を上回る1731グラムを持ち帰っている。


title: 月の石

text: アポロ計画において、月の石はハンマー、レーキ、スコップ、トング、コアチューブといった様々な道具を使って採集された。石のほとんどは採集前に発見された時点の状態を写真に記録された。石は採集時にサンプル袋にいったん入れられ、それから汚染を防ぐための特別環境試料容器に格納され、地球へ持ち帰られた。


title: 月の石

text: 放射年代測定によると、一般に月の石は地球上の石に比べはるかに古く、最も新しいものでも地球上に見られる最古の石より古い。その年代は月の海から採集された玄武岩サンプルの32億年から高地で採集されたものの44.4億年と幅広く、太陽系の歴史の初期に遡るサンプル資料となる。月の石は超塩基性岩や塩基性岩であり、地球表面上で一般的に見られる地殻の岩石と比べると、月の石は地球の岩石と比較して、マグネシウムに対する鉄の含有量が少なく、カリウム、ナトリウムといった揮発性元素が地球の地殻岩石と比べて乏しく、また、水分をほとんど含まない。他方、酸素同位体の分別線は地球のそれとよく重なる。かつては水分子を全く含まないと思われていたが、2008年になって微量な分子も検知できる二次イオン質量分析法を使用することでごくごく微量の水が含まれていることが判明し、月の地中深くには地球のマグマと同様の水分が含まれている可能性が出てきた。2011年の北海道大学のグループのSIMSを用いた研究成果では、月の水は地球のそれとは水素同位対比が異なり、彗星の水素同位対比に似ている。


title: 月の石

text: 月面は砂（レゴリス）によって覆われている。レゴリスは隕石などによって細かく破砕された岩石片が堆積したものであり、月面のほぼ全体を数十センチメートルから数十メートルの厚さで覆っている。新しいクレーターなどの若い地形ほどレゴリス層は浅い。レゴリス粒子は非常に細かく、宇宙服や精密機械などに入り込みやすく問題を起こす。しかしその一方でレゴリスの約半分は酸素で構成されており、酸素の供給源や建築材料としても期待されている。また太陽風によって運ばれた水素やヘリウム3が吸着されており、その密度は低いもののそれらの供給源としても考えられている。ヘリウム3は核融合の原料となる。


title: 月の石

text: 月面で発見された新鉱物には、アポロ11号に搭乗していた3名の宇宙飛行士の、アームストロング、オルドリン、そしてコリンズにちなんで名づけられたアーマルコライト、、トランキリティアイト、嫦娥石がある。ただし、嫦娥石以外は後に地球上でも発見されたため、月に固有の鉱物というわけではなくなっている。また、パイロクロアスーパーグループの「酸化灰ベタフォ石（Oxycalciobetafite）」、「酸化ウラノベタフォ石（Oxyuranobetafite）」が報告されているが、結晶構造が不明なため2022年現在は認定されていない。


title: 月の石

text: アポロ計画によって持ち帰られた月の石の主な貯蔵庫はテキサス州ヒューストンのリンドン・B・ジョンソン宇宙センター内、にある。安全のために、ニューメキシコ州ラスクルーセス近郊のにも少量の資料が保管してある。ほとんどの石は湿度を遮断するために窒素の中に保存してあり、取り扱いは特殊なツールを介して行われる。


title: 月の石

text: 月面探索の際に採集された月の石は、当初、安全性が確認されていなかったため危険物扱いもされていた。1969年12月1日、アポロ12号が持ち帰った石を研究していた11人の科学者らが、取り扱い中に石の粉で汚染されたとして隔離される出来事もあった。


title: 月の石

text: また、石は非常に貴重なものとされており、1993年にルナ16号から採取されたおよそ0.2グラムの小断片が44万2500米ドルで売却され、2002年には月試料実験室施設から極めて微小な月と火星の岩石資料が入った保管庫が盗まれた。これらの資料は後に回収されたが、2003年にアメリカ航空宇宙局 (NASA) が訴訟のためにこれらの価値を算出したところ、285グラムに対しておよそ100万ドルの査定額がつけられた。月から飛来した隕石については高額ではあるが、個人収集家の間で広く取引されている。


title: 月の石

text: 日本では、1970年の大阪万博においてアメリカ館で実物が展示され人気を博した。あまりにも反響が大きすぎたため、入館待ち行列・時間が長くなり体調を崩す来場客が相次ぎ、事態を重く見た日本政府が、万博開催前に政府間レベルの友好の証しとしてアメリカ政府から寄贈されていた月の石（ただし、体積はアメリカ館で展示されていた物よりはるかに小さい）の日本館展示を会期途中から始め、アメリカ館関係者から不満・苦情を寄せられたという話もある。


title: 月の石

text: その後、2005年の愛知万博でもグローバルハウスのオレンジホール内のグローバルショーケースに大阪万博のものとは別の物が展示され、大阪万博で断念した来場客を喜ばせることとなった。常設の展示品としては、国立科学博物館で見ることができる。


title: 月の石

text: また、2022年4月28日から、北九州市科学館（スペースLABO)で常設展示されている。これは、1969年にアポロ12号が持ち帰った実物で、重さは176.4グラムと国内で常設展示されている中で最大、1990年から2017年まで博物館の隣接地にあったテーマパークスペースワールドに展示され、その後2018年12月22日から北九州市立いのちのたび博物館で常設展示されていたものである。


title: 月の石

text: 2009年8月、オランダのアムステルダム国立美術館は、所蔵している「月の石」が、実際には樹木の化石だったことを明らかにした。この樹木の化石は、1969年にウィリアム・ミッデンドーフ駐オランダ米大使から、「同年7月10日に人類初の月面着陸を果たした米国人宇宙飛行士ら3人からの贈り物」として、元首相のウィレム・ドレース個人に贈られたとされ、ドレースの死後の1988年に遺品として美術館に寄贈された。今後は「ドレース氏の月の石」として所蔵を続けるという。


title: 月の石

text: 誤りが発覚したのは2006年に展示品を見た宇宙関係の専門家からの指摘をきっかけに地元大学で鑑定を行ったためだが、長年間違いが気づかれなかったのは、博物館ではなく科学は専門外である美術館が管理していたことが理由として考えられる。


title: 月の石

text: アポロ計画陰謀論を取り扱ったテレビ番組において、早稲田大学の客員名誉教授であり、タレントの大槻義彦が「アポロの回収した月の石は偽物で、アメリカの砂漠で拾ってきたものではないか」との談話を繰り返し発言している。これらはニュース番組ではなく、あくまでバラエティー番組ではあるが、彼の発言には多数の事実誤認が見られる。


title: 月の石

text: 大槻は反オカルト主義の物理学者としてテレビ番組に多く出演しているが、専門分野はプラズマ物理学、放射線物性、核物性、大気電気学である。同位体地質学、地球化学、宇宙化学、岩石学、鉱物学は専門外である。もし月の石が偽物であれば、科学に対する歴史的背信行為となるはずであり、ジョークではすまされない重要事項である。大槻が本気でそれを主張するのであれば、科学者の常識として該当分野の学会で堂々と意見をのべ科学論文専門誌に投稿し討論すべきであるが、彼はそれを行っていない。すなわち、彼が捏造と主張する問題にまじめに取り組んではいない。彼が専門外の分野で、マスコミを通じて繰り返しこのような論を展開するに至った理由は不明である。


title: 小泉エリ

text: 小泉 エリ（こいずみ エリ、1982年3月28日 - ） は、日本の女性マジシャン、お笑いタレント。結婚前の本名：横木 絵梨（よこぎ えり）。京都府京都市山科区出身。身長160cm、体重43kg。芸能事務所、よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属。


title: 小泉エリ

text: 芸名の「小泉」は、両親である横木ジョージ&レミ（吉本興業所属）が「小泉総理似のマジシャン」を売りにしていたことに由来している。愛称は「エリちゃん」「ぴんくさん」「エリリン」。夫は元大相撲力士で年寄・時津風の土佐豊祐哉。


title: SHIN WON HO

text: SHIN WON HO（シン・ウォンホ、韓国語신원호、漢字申原昊、1991年10月23日 - ）は、韓国出身の俳優、アイドル。アイドルユニット・CROSS GENEのメンバー。アミューズ所属。歌手名は、シン 신。


title: SHIN WON HO

text: シンウォンホが子供の頃から日本のアニメ、漫画、そして特撮ヒーローものが大好きだった。戦隊モノのすべてのポーズはおろか、主題歌も全部暗記しているほど、日本の戦隊オタクだとか。日本に行ったら日曜日の朝7時はヒーロータイムを楽しむとのこと。


title: SHIN WON HO

text: 海外でも広く展開する日本の大手エンターテイメント会社「アミューズ」に所属。歴代仮面ライダーたちの所属事務所はアミューズが最も多く、シンウォンホがこの会社を選んだのもこういった背景があったからと言われている。


title: SHIN WON HO

text: メンバー愛が強く、「クロスジーンは”家族”のような存在です。近くにいなければ本当に寂しい。個人スケジュールがあるときは、メンバーたちにまめに連絡します。 メンバーたちと長く一緒に活動したい。18年以上くらい？（笑）」と語っている。


title: 周冬雨

text: 張芸謀（チャン・イーモウ）監督の『サンザシの樹の下で』（2010年）でデビュー。可憐なヒロインを演じて人気が沸騰し、中国では「13億人の妹」と呼ばれた。第5回アジア・フィルム・アワード新人賞、2011年上海映画批評家賞最優秀新人賞も受賞している。


title: 周冬雨

text: 『恋するシェフの最強レシピ』（2017年）で共演した金城武のファンであり、カレンダーを買ったこともある。『恋するシェフの最強レシピ』の撮影では、ホテルを貸し切ってのロケは時間に制約があるため、36時間以内に終わらせる必要があり、金城武は不眠不休の撮影に挑み、難なくやり遂げ、「カッコいいだけじゃなく、体力があることにも驚いた」という秘話を明かしている。


title: ミライト・ホールディングス

text: 株式会社ミライト・ワン（）は、東京都江東区に本社を置き、傘下の通信工事会社を総括する会社である。通信建設業界では国内第3位の大手であり、東京証券取引所プライム市場に上場している。2010年10月1日、通信建設工事会社の大明株式会社・株式会社コミューチュア・株式会社東電通が経営統合して発足した。2022年7月1日に (株)ミライト・ホールディングス、(株)ミライト、(株)ミライト・テクノロジーズの3社の合併により新統合会社『ミライト・ワン』に社名を変更。JPX日経インデックス400の構成銘柄の一つ。


title: ミライト・ホールディングス

text: 現在は情報通信インフラ構築だけでなく、クラウドコンピューティングやAI技術、データセンタビジネスなど新たなICT市場にも積極的に取り組み『総合エンジニアリング&サービス会社』として、より豊かな社会の発展を目指している。


title: ピアノソナタ第23番 (ベートーヴェン)

text: ベートーヴェンの創作期は実り多い中期に入っていた。交響曲では第3番（英雄）、ヴァイオリンソナタでは第9番（クロイツェル）、ピアノソナタでは第21番（ヴァルトシュタイン）といった傑作が次々生み出され、ベートーヴェンの作風は大きな転換点を迎えていた。一方、彼の難聴は悪化の一途をたどっており、その絶望から1802年にはついにハイリゲンシュタットの遺書を書くに至っている。


title: ピアノソナタ第23番 (ベートーヴェン)

text: そうした中、このピアノソナタは歌劇『フィデリオ』に並行する形で作曲された。『フィデリオ』のスケッチに混ざる形でこの作品の楽想が書きつけられており、作曲の開始は1804年であったことがわかる。1805年4月18日に出版社へ宛てた書簡には曲の完成の目途について語られており、同年夏ごろの『フィデリオ』完成に近い時期に全曲が出来上がったものと考えられる。アントン・シンドラーは1806年の夏にで全曲が一気に書き上げられたとしており、またフェルディナント・リースは1803年にデープリングでベートーヴェンがこの曲を作曲している場に居合わせたと主張しているが、いずれの証言にも疑問の余地が残る。作曲者は同じ頃に交響曲第5番（運命）にも取り掛かっており、この交響曲の4つの音からなる有名な「運命の動機」はこのソナタの第1楽章でも重要な役割を果たす。


title: ピアノソナタ第23番 (ベートーヴェン)

text: 楽譜は1807年2月にウィーンの美術工芸社から出版され、フランツ・フォン・ブルンスヴィック伯爵に献呈された。このときの表紙にはピアノソナタ第54番 作品57という番号が付されたが、研究者らの努力にもかかわらずこの番号が何を根拠に定められたのかは明らかになっていない。なお、『熱情』という副題は1838年にハンブルクの出版商クランツがピアノ連弾用の編曲版の出版に際してつけたものであるが、これが通称となり今日までそのまま通用している。


title: ピアノソナタ第23番 (ベートーヴェン)

text: ベートーヴェンは当時この曲の草稿を携えて移動することが多く、そうした中で生まれた1806年秋のエピソードとして次の話が伝えられている。カール・アロイス・フォン・リヒノフスキー侯爵の城からウィーンに帰る途中、ベートーヴェンは突如雨に降られ、持っていたこの曲の原稿を濡らしてしまった。その原稿を優れたピアニストであったマリー・ビゴーに見せたところ、彼女は初見で完全に弾いてしまったのである。ベートーヴェンは大変喜び、出版後の原稿を彼女に贈った。この自筆楽譜は現在パリ音楽院に保存されている。


title: ピアノソナタ第23番 (ベートーヴェン)

text: 曲は燃えるような激しい感情を寸分の隙もない音楽的構成の中に見事に表出しており、ベートーヴェンの最高傑作のひとつに数えられる。カール・チェルニーはこの作品について「強大かつ巨大な計画をこの上なく完璧に遂行したもの」と表現した。ピアニストらは劇的な情熱が現れる中にも正確なリズムを維持するよう説いており、演奏には非常に高度な技術が要求される。作曲者自身もこの曲の出来に満足するとともに内容を気に入っていたらしく、当時は他のジャンルにおいて引き続き旺盛な創作をみせたにもかかわらずピアノソナタには4年のあいだ手をつけなかった。石桁真礼生は、本曲の各楽章を｢苦悶・静かな反省・勝利の歌｣と評している。なお、ベートーヴェンは1803年にエラール製のピアノを贈られており、この楽器によって拡大された音域が曲中で存分に活用されている。


title: ピアノソナタ第23番 (ベートーヴェン)

text: 本作は第21番（ヴァルトシュタイン）、第26番『告別』と並んでベートーヴェンの中期ピアノソナタを代表する作品であり、第8番『悲愴』、第14番（月光）と合わせてベートーヴェンの三大ピアノソナタとされることもある。


title: ピアノソナタ第23番 (ベートーヴェン)

text: ソナタ形式。序奏を置かず、弱音による主題の提示に始まる。主要主題はいずれも5対1の鋭い付点リズムであり、第1主題は分散和音の下降動機（C-A♭-F）と旋律的動機（C-D-C）の二つから構成される（譜例1）。これらの動機は全楽章の主題に用いられている。主題はすぐに反復されるが、この際ナポリの六度が用いられ、この音程関係も全曲を通じて用いられることになる。


title: エアアジア・ジャパン

text: エアアジア・ジャパン株式会社（AirAsia Japan）は、かつて愛知県常滑市の中部国際空港島に本社を置いていた日本の格安航空会社（LCC）である。2014年に設立されたもので、2011年から2013年にかけて同社名であった航空会社（後のバニラ・エア）とは別の法人である。新型コロナウイルスの感染拡大の影響などによる経営悪化のため、2020年11月17日に自己破産を申請し、2021年2月24日に東京地方裁判所から破産手続き開始決定を受けた。