title: 外食産業

text: これらの業態は、個人による生業（なりわい）的なものがほとんどで、「のれん分け」による支店としての関係にとどまっていたが、1960年代にアメリカで起こったフランチャイズブームをきっかけに、日本にもフランチャイズ形式の店舗が登場する。


title: 外食産業

text: 1963年にはダスキンがFC1号店を出店し、不二家の洋菓子店FC1号店を出店。1970年、日本万国博覧会会場にケンタッキーフライドチキンが出店し、翌1971年にはマクドナルドが銀座三越に出店、同年にはミスタードーナツも第1号店を出店した。ファミリーレストランでは1970年にすかいらーく、ロイヤルホストが出店している。1973年には吉野家が神奈川県小田原市にフランチャイズ第1号店を出店、同年にはシェーキーズも渋谷に第1号店を出店している。


title: 外食産業

text: 1970年代から1980年代には、セントラルキッチンやPOSが導入され、より効率化が図られた。市場規模は、1980年で14兆7000億円に、1980年代後半には、20兆円を越えた。1980年代にはフランチャイズ形式を取り入れた居酒屋が登場しており、1983年には東京都内に白木屋1号店である中野南口店が出店している。


title: 外食産業

text: 1990年代にはバブル崩壊によって成長は鈍化した。一方でバブル崩壊による地価下落等により地価や家賃が安くなり、ファミリーレストランの都心部への出店や、居酒屋チェーンの郊外への出店が容易になった。1990年代後半以降は、スターバックスなど外資系コーヒーチェーンも進出している。


title: 外食産業

text: 2000年代には、2001年のBSE問題、2004年の鳥インフルエンザの流行が、関連店舗に打撃を与える。また飲酒運転の取り締まり強化がアルコール販売に影響を与えた。マクドナルドの80円バーガーなど低価格競争が話題になったが、収益は改善せず低価格競争からの脱却を計っている。日本の外食産業は成熟期に入り、価格から質へと方向が変化している。また、質の向上に伴い、例えばラーメンのレベルが高くなり新規出店のハードルが上がるといった状況もある。


title: 外食産業

text: 市場規模は1997年をピークに、その後は20兆円台前半となっている。市場規模は今後拡大しないといわれる一方で、店舗数が増えている現状があり、競争の激化で業界の生き残り競争が熾烈となるとみられる。セブン&アイ・ホールディングスは外食部門の不振から、2008年度以降、外食部門の店舗数を削減すると発表している。


title: 外食産業

text: 外食産業の倒産件数は、2000年代に入り右肩上がりに上昇。2007年以降の倒産件数は毎年600件前後に推移している。景気の良し悪しに左右される業態ともいわれてきたが、2017年は好景気から他の業種が倒産件数を大幅に減らす中、対前年比27%増の700件超を記録した。材料費の増加と人材難のほか、小規模事業経営者の高齢化と後継者難も背景にあると見られている。


title: 外食産業

text: ラケル、オレンジキッチン、ピーターパン、ポッポ、ピーコック、すかいらーく、ロイヤルホスト、デニーズ、ガスト、バーミヤン、ジョナサン、アンナミラーズ、ココスジャパン、サンデーサン、トマトアンドアソシエイツ、ジョイフル、和食さと、とんでん、まるまつ、ばんどう太郎、ムジャキフーズ、坂本、木曽路、かに道楽、ウエスト、トマト&オニオン、ひらまつ


title: 外食産業

text: 中国、台湾などアジア諸国には、日々の食事を各家庭で調理するのでなく、屋台へ出向いて食事を摂ることが文化・伝統とされている地域もある。国民の収入の増加、食の安全への意識の高まりを背景に、外食産業は成長を遂げている。市場規模は、2006年で約1兆元、2010年には約2兆元（約29兆円）になると予想され、雇用規模は2006年で2000万人以上とされている。企業のM&Aも盛んに行われており、今後の発展が有望視されている。


title: 女王陛下の007

text: 『女王陛下の007』（"On Her Majesty’s Secret Service"）は、イアン・フレミングの小説007シリーズ長編第10作（単行本としては11冊目）。1963年、ジョナサン・ケープより出版された。日本でも同年に『女王陛下の007号』のタイトルで早川書房から井上一夫訳によりハヤカワ・ポケット・ミステリで発売された。


title: 女王陛下の007

text: スペクターの首領ブロフェルドを探し回るのに飽き飽きし、イギリス秘密情報からの辞職を考えていたジェームズ・ボンドは、カジノ・ロワイヤルで現金を持たずに大金を賭けて負けたテレサ・ディ・ヴィセンゾ公爵夫人を助けた。テレサと一夜を共にしたボンドは、彼女の父で犯罪組織ユニオン・コルスの首領のマルク＝アンジュ・ドラコに拉致され、赤ん坊を亡くして絶望しているテレサと結婚してくれるように頼まれる。テレサに自分で立ち直らせるよう説得したボンドは、ドラコから礼としてブロフェルドがスイスに潜伏していることを聞く。


title: 女王陛下の007

text: ブロフェルドは、ド・ブーヴィル伯爵の嗣子であると称し、その確認を英国紋章院に申し立てていた。ボンドは紋章院のヒラリー・ブレイ卿に成りすましてアルプスにあるブロフェルドの山荘「ピッツ・グロリア」に潜入し、彼がそこでアレルギー研究所を営んで10人のイギリス人女性たちに治療を施していることを知る。だが、正体が露見してボンドはスキーで脱出し、麓の町（サメーダン）でテレサと再会し共にロンドンへ帰還する。ボンドはブロフェルドが10人の女性たちを催眠術で操り、運ばせた生物兵器によって七面鳥や牛・豚・鶏・馬鈴薯などを全滅させ、イギリスの貨幣価値および国家の壊滅を企んでいることを知らされた。ボンドは、Mの黙認の下に、ドラコの協力を得てピッツ・グロリアを急襲、テレサを救出し研究所を破壊したが、ブロフェルドは逃がしてしまった。


title: エム×ゼロ

text: 主人公の九澄大賀は私立聖凪高校の入学面接試験での回答を柊愛花に大笑いされ動揺し不合格になってしまう。愛花の事が頭から離れない九澄は新学期開始後に聖凪高校の前までやって来るが、教師の柊賢二郎に脱走生徒と勘違いされ強引に校内に連れ込まれる。実は聖凪高校とは選ばれた者だけが入学できる魔法使い養成学校だった。愛花との再会を果たし誤解を解いた九澄。しかし、資質の有無は定かではないものの魔法が使えない一般人の九澄は、規則により記憶を消されそうになる。愛花への気持ちに気付き抵抗する九澄と、責任上解雇の危機にさらされた柊教師の思惑が一致し、校長の許可のもと九澄を入学させ、柊教師が魔力ゼロの九澄をサポートする事に。やや治安の悪い聖凪高校で、生徒達の魔法騒動に悩まされ続ける九澄のスリリングな学校生活が始まった。


title: エム×ゼロ

text: マジックプレートとは、魔法特区において魔法を使う為の特殊なプレートである。また、個人証・入校証の役割を持ち、プレートを持たない者は校内に入る事が出来ない。プレートの制作には多大な魔力が必要であり、特定の時期にしか制作出来ない。生徒は主に魔法試験に合格し、特定の時期にプレートの格上げ（ランクアップ）を行うことで、以前より強力な魔法を使用することが可能となる。


title: エム×ゼロ

text: 通常、1年生から2年生初期はベースメタル系（RI・I・C・WI・YB・BB・WB・RB・B）で成長し、2年以降、バランス重視白金属系（Sb・S・G）、入力量用アップレアメタル系（Rb・Co・Ru）、容量はあまり増えないが魔法の威力アップ強化合金系（St・Cc）などから選択することが可能となる。


title: エム×ゼロ

text: 簡単にいえば、異なる物体を"融合"させる魔法。例えば、九澄は「頭」と「ネジ」を"融合"させられたことにより、首と体を分離させられた。このとき、九澄の頭の、体と連結していた首がおねじとなっていて、体の首が据えられていた個所にめねじがうがたれていた。1年生終了時のレベルの魔法。M:1初出（1巻）


title: エム×ゼロ

text: 見かけだけ凄かったり、驚かしたりして相手を牽制するための魔法、または演技などに使う。魔法が使えない九澄が主に用いる。九澄の魔法は柊賢二郎が協力することが殆どだが、九澄の機転でその場しのぎで使われることもある。


title: エム×ゼロ

text: 花先音弥が黒魔法処理を行う際、どのくらい処理をするのかを見極めるために行われる試験。試験者は音弥の持つ巨大なハンマーで、自身の魔法力を押し出されて創られた身体で試験を受けなければならない。生身の体ではないため、いかなる衝撃を受けようとも死ぬことはない。九澄の場合はルーシーと同じくらいに小さくなってしまった。試験は10段階に分かれている。


title: エム×ゼロ

text: 各クラス13人（攻撃選手/A・C、偵察選手/S・C、守備選手/G・Cが各4人計12人と、王様/K・Cが1人）の選手を選び、裏山において1クラス同士の勝ち残り式トーナメント方式で行われた。風船帽を被るK・C以外の選手は首にPB（ペイントボール）を下げており、敵選手のPBを割ることでその選手を退場させること、すなわち倒すことができ、かつポイントを得られる。試合時間は各3時間。


title: エム×ゼロ

text: なお、作中で『MMR マガジンミステリー調査班』や『ジョジョの奇妙な冒険』、『踊る大捜査線』のパロディネタが使用されている。また、その逆もあり、『太臓もて王サーガ』でも本作のパロディネタが使用されている。


title: エム×ゼロ

text: 『週刊少年ジャンプ』2005年3・4号に掲載。『エム×ゼロ』の前身と言える漫画。登場人物・魔法の設定（マジックプレートではなく指輪）などが異なる。作者が連載した前作『プリティフェイス』で用いられた、「"主人公が正体を隠してパニくる学園コメディー"」というシステムをベースに作られている。建物の9割が3DCGで制作されている点が過去の作品と大幅に違うところ。作者によると、編集者側に1ヶ月で作れと命令されて焦って作ったという。


title: 尊長

text: 尊長（そんちょう、生年未詳 - 嘉禄3年6月8日（1227年7月22日））は鎌倉時代初期の僧侶。父は一条能保。母は不明。法印、法勝寺執行、また出羽国羽黒山総長吏。通称は二位法印尊長。妻は坊門親信の娘。異母兄弟に高能、信能、実雅ら。


title: 尊長

text: 延暦寺の僧であったが、その智謀と武芸を認められ、後鳥羽上皇の側近となる。院近臣に加えられた尊長は法勝寺及び蓮華王院の執行に任ぜられ、長淵荘、宇土荘をはじめとする両寺の寺領の支配を任される。上皇の鎌倉幕府打倒計画には首謀者の一人として参加。承久3年（1221年）の承久の乱に当たっては、義兄弟ながら親幕府派の筆頭と目されていた西園寺公経父子の逮捕・監禁に当たるなど、上皇の片腕として行動する。幕府軍との戦闘においては、兄弟の一条信能とともに芋洗方面の守備に就くが、敗戦が明らかになると乱軍の中を脱出し行方不明となる。


title: 尊長

text: 6年の潜伏の後、嘉禄3年（1227年）京において謀反を計画しているところを発見され、六波羅探題・北条時氏の近習・菅十郎左衛門周則や、御家人の小笠原長経によって捕縛された。逮捕される時、抵抗して武士2人に傷を与えた挙句、自殺を図ったという（『吾妻鏡』安貞元年6月14日条）。だが死に切れぬまま、逮捕されて車に乗せて六波羅に担ぎ込まれ、六波羅で誅殺された（一説に自害したとも、傷により死亡したともいわれる）。


title: 尊長

text: 『明月記』によると、捕縛された際に自殺し損なった尊長は、「早く首を切れ。さもなければ義時の妻が義時に飲ませた薬で早く自分を殺せ」と叫び、問いつめる武士たちに「今から死ぬ身であるのに、嘘など言わん」とも述べたといい、探題の時氏・時盛らを驚愕させたという（『明月記』安貞元年6月11日条）。3年前の北条義時の死が妻の伊賀の方による毒殺であったとの発言であり、これを義時死後に起こった伊賀氏の変で尊長の異母弟一条実雅が将軍候補とされたことと関連づけて語る見解がある。平泉澄は『百錬抄』において義時が急死したとされていることなどから、尊長の証言には信憑性があり、毒殺されたのではないかという説を唱えた。また石井進や上横手雅敬も平泉の見解を先行研究としては取り上げないものの、『明月記』の記述には真実を伝える物があると見ている。一方、山本みなみは『湛睿説草』に収録された義時四十九日法要の際の表白で、義時が日頃から脚気と暑気あたりによって衰弱していたことを指摘し、義時の死因は病死であるとし、尊長の発言は自暴自棄になったための発言であるため信憑性は薄く、尊長と実雅は承久の乱では敵味方に分かれており、また伊賀の方の兄伊賀光季は京方に討たれているため、実雅や伊賀の方と尊長が連絡を取り合ったとは考え難く、死を前にした尊長の虚言であるとしている。


title: 曹休

text: 曹 休（そう きゅう、174年- 228年9月）は、中国後漢末期から三国時代の魏の武将。字は文烈。曹操の族子。祖父は曹鼎（呉郡太守）。父の名は不明。子は曹肇・曹纂ら。孫は曹興（曹肇の子）。曾孫は曹攄（曹興の子）・曹識（曹纂の孫）。玄孫には曹毗（曹識の子）らがいる。一族に曹真。『三国志』魏志「諸夏侯曹伝」に伝がある。


title: 曹休

text: 曹操が挙兵したと聞き、変名を使い荊州経由で故郷に帰還して曹操の下に赴いた。曹操は側近たちに向かって「この子はわが家の千里の駒なり」と言い、曹休を褒めた。その後、曹丕同様に曹操から可愛がられ育てられた。常に曹操の征伐に従い、虎豹騎の指揮に族兄弟の曹真と共にあたった。


title: 曹休

text: 218年の漢中攻防戦では、騎都尉として族父の曹洪の軍事に参加し、事実上の主将となり、劉備軍の計略を見破って呉蘭・雷銅らを大破し、張飛・馬超らを敗走させた（武都の戦い）。長安に帰還すると、中領軍に任じられた。


title: 曹休

text: 夷陵の戦い直後、孫権は部将を派遣して歴陽に駐屯していたが、曹休はこれを破り、蕪湖にある数千の陣営を焼いたという。これを見た全琮が歴陽を固守して臨時に敵と戦い、魏軍を撃ち返し、敵味方とも犧牲者が多かった。曹休は使持節・征東将軍・揚州刺史に任じられ、安陽郷侯となった。この頃に母が亡くなり、曹休は飲食も受け付けず憔悴し、曹丕から心配されたという。


title: 曹休

text: 魏は、呉に対して攻勢をかける事に決め、曹仁・曹休・曹真・夏侯尚と合わせ、三路より呉を攻めた（222年から223年にかけての三方面での戦い）。曹休は征東大将軍となり、仮節鉞を与え、張遼ら26軍余りの総指揮を執った。呉の呂範が徐盛・全琮らと共に洞口で曹休を迎え撃ったが、呂範の船団は暴風雨に襲われ多くの船が転覆・流されたりした。曹休・張遼・臧覇・賈逵・王凌らは一緒に呂範を攻撃し、約数千人を溺死・戦死させた。また、臧覇に命じ徐陵を襲撃させ勝利し、再度臧覇に命じ呉軍を追撃し、呉軍の徐盛・全琮は臧覇を反撃して破り、魏軍の数千人は撃破され、尹魯を討ち取ったが、臧覇が大敗した。呉軍は勝利に乗じて曹休・張遼などを撃ち破り、呂範らに大敗したことにされている。大敗した曹休などは賀斉軍の威容に畏れをなし、そのまま軍をまとめて敗退した。曹休は揚州牧に任命され、呉への備えを任された。


title: 曹休

text: 226年に曹丕が崩御すると、後を継いだ曹叡（明帝）から長平侯に封じられた。孫権の将校の審徳が皖城に駐屯していたが、曹休はこれを破り斬首した。韓綜・翟丹ら呉の将軍は、軍勢を引き連れて曹休に帰順してきた。この功で大司馬に昇進し、所領の加増を得た。


title: 曹休

text: 228年、司馬懿・賈逵とともに三方面から呉征伐の任に当たったが、偽りの帰順をした呉の周魴の誘いを信じて、自ら10万の兵を指揮し、呉領深くの皖城まで進軍させた。駆け付けたばかりの賈逵は周魴を疑い、曹休の敗北に備え進軍した。賈逵の予想した通り、周魴の罠に嵌った曹休の軍勢は陸遜軍の挟み撃ちに遭い大敗したが、当時配下であった王淩の奮戦と、賈逵が援軍に駆け付けたことにより、曹休の命だけは助かった。曹休は命辛々敗走してきたが、曹叡に「賈逵の進軍が遅過ぎたからだ」と逆恨みしたと言う。やがて曹休は、敗戦のショックにより悪性の腫瘍を患い、それが原因で間もなく死去した。壮侯の諡号を贈られ、子の曹肇が後を継いだ。


title: 曹休

text: 2010年5月17日、中華人民共和国河南省文物局は同省洛陽市孟仁県で曹休の墓が発見されたことを発表した。2世紀ごろに造営された東西50m、南北21m、深さ10mの陵墓の中から、被葬者と思しき約50歳と推定される男性と約40歳の女性の遺骨が発見されたうえ、副葬品の銅製印章の文字から曹休の墓と断定した。


title: 曹休

text: 小説『三国志演義』では、金禕らの反乱軍を、曹休が王必らの知らせを受け、鎮圧したことになっている。また曹丕の呉遠征にも従軍し、呂範に大敗したことにされている。最後は正史と同様、周魴の罠に嵌り陸遜軍に敗れるも、賈逵の加勢で洛陽に戻り、間もなく腫瘍を罹って病没している。


title: スターシャ

text: 本作でのイスカンダルはガミラス人から信仰の対象となっているため、彼女も「ルード・イスカンダル（イスカンダル猊下）」の敬称で呼ばれており、デスラーにホットラインを入れたときもデスラー親衛隊員から「スターシャ猊下」と呼ばれている。デスラーと知人であるのは旧作と同様で、公的な会話以外ではデスラーをファーストネームの「アベルト」で呼んでいる。


title: スターシャ

text: シリーズ第1作では「スターシア」と表記され、劇中でもそのように発音された。原案では「スターシァ」と設定されていたが、放送当時は小書きの「ァ」を用いた表現が稀であったために、「ア」に置き換えられた。その後、小書き「ャ」に変更されたものが定着した。


title: スターシャ

text: なお、PlayStation 2ゲームソフト『暗黒星団帝国の逆襲』でのサーシア（真田澪）の説明によると、「スターシア」の名は代々のイスカンダル女王が受け継ぐ名であり、サーシアは次期女王になる者に与えられる名前と定められている。従ってスターシアの母も祖母も、名前は全てスターシアということになる。


title: MetaMoJi

text: 株式会社ジャストシステムの創業者で、一太郎の開発者でもある浮川和宣・初子夫妻が、2009年4月に計測機器メーカー・株式会社キーエンスと資本・業務提携したのを機に、2009年10月に同社の会長・副会長を辞任後、同年10月30日に設立した企業である。


title: 松元治郎

text: 松元 治郎（まつもと じろう、1970年12月11日 - ）は、日本のシンガーソングライターで、元ジャニーズJr.。和久 二郎（わくじろう）名義で第3期WANDSの2代目ヴォーカリストとしてビーイングに所属し活動していた。


title: 刀剣乱舞無双

text: 『刀剣乱舞無双』（とうけんらんぶむそう）は、2022年2月17日にDMM GAMESより発売された、Nintendo Switch、DMM GAME PLAYER用アクションゲーム。刀剣育成シミュレーションゲーム『刀剣乱舞 -ONLINE-』（以下、原作と称す）と、コーエーテクモゲームスから発売されている無双シリーズとのコラボレーション作品。敵対組織である「時間遡行軍」の襲撃を受けた、刀の付喪神である「刀剣男士」たちが、「時の政府」に齎された任務「強襲調査」に乗り出す。


title: 刀剣乱舞無双

text: 刀剣乱舞のメディアミックスで初のコンシューマーゲーム。企画から5年の歳月を経て実現した無双シリーズとなっており、普段アクションゲームに触れない客層でも遊べるように同シリーズの他のゲームと比べても簡易でシンプルな作りとなっているほか、見た目の華麗さや演出面に力を入れている。また、本作の開発では、原作にて女性ファンが多数を占めることも意識された。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作はゲーム雑誌『週刊ファミ通』新作ゲームクロスレビューにてゴールド殿堂入りした。また『週刊ファミ通』の発表した2022年2月14日から20日までの売上では週間113159本で1位を記録した。同誌で発表された2022年2月の販売本数は、122890本で月間3位を記録した。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作は刀剣乱舞の物語でも稀な、「審神者」が登場しない物語となっている。これはプレイヤーごとの本丸という世界観がある原作と異なり、同じ世界を楽しむゲームであることから設定された。また、プレイヤーのシナリオへの没入感を高めるために、物語に明確な順序が設けられている。本作では物語を進めるときは俯瞰で、戦闘時は刀剣男士に成り代わる形でゲームが進行する。


title: 刀剣乱舞無双

text: 戦場には基本的に2人で挑む。戦闘では出陣する戦場と自身の操作する刀剣男士を選択した後に、もう1人の刀剣男士でAIが操作する「バディ」を選択する。基本的には部隊から操作する刀剣男士とバディを選択する。また、2回目以降は任意の刀剣男士での挑戦が可能となる。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作では1ステージごとに短くテンポを重視して制作されている。1ステージ当たり3マップ程度に分割され、複数のステージを跨ぐ形で進行する。本作は難易度設定が可能で、易しい、普通、難しいの3段階が存在する。本作では今までの無双シリーズにはなかった「簡単モード」という、1つのボタンを連打することで攻撃や回避をAIがサポートする仕組みが備わっている。道に迷った場合はこんのすけによる道案内「こんのすけナビ」で行先が分かるようになっている。ステージによっては「未解析戦場」と呼ばれる、戦場での謎解きが必要な場面も存在する。物語の都合上、他のプレイヤーとの協力や対戦のためのシステムは搭載していない。


title: 刀剣乱舞無双

text: 戦闘は「通常攻撃」と「強攻撃」の組み合わせで構築された、無双シリーズでよく見られるものとなっている。敵への攻撃と被ダメージが溜まることによって、画面左下にある「必殺技ゲージ」が上限に達すると、必殺技を放つことができる。刀剣男士は戦闘中に一定以上のダメージを受ける、あるいは強い敵による特定の攻撃を受けることで、見た目に傷や汚れが付いた「負傷状態」に陥る。負傷状態の最中は必殺技ゲージが溜まりやすい状態となっている。本作はバディとの連携によるアクションが設定されている。2人で戦う間「双刀連携ゲージ」と呼ばれるものが溜まる。これが一定以上溜まると、2人で「双刀連携」ができるようになる。この間刀剣男士は無敵状態となり、アクションの内容も変化する。双刀連携ゲージがゼロになるか、任意のタイミングでボタンを押すと、強力な攻撃である「双刀必殺」が発動する。ライターのCJ Andriessenは『デストラクトイド』にて、本作では原作でプレイヤーが想像していた戦闘をハックアンドスラッシュで再現したと述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: 刀剣男士の拠点である「本丸」では、「自動場所切替」で刀剣男士の様子を見ることができたり、刀剣男士にインタラクティブ機能を使ったりすることができる。また刀剣男士の戦力強化や装備品の購入、ミニゲームなどができる。任務後本丸に帰城すると、本丸であらかじめ配置されている刀剣男士に経験値が加算される。ゲームが進むにつれて、小判や素材といった報酬が増加する。本丸はストーリーが進むと新しい施設が解放される。本丸の同じ部屋に刀剣男士を配置しておくと、刀剣男士同士の間で絆レベルが蓄積される。絆レベルは一定まで到達すると、刀剣男士同士の交流である「絆会話」が閲覧できる。絆会話はすべての刀剣男士同士でレパートリーが存在し、一度開放した絆会話は本丸メニューの「回想」にて何度でも再生することができる。回想では他にも楽曲や刀剣男士の音声の再生ができる。ミニゲームは8つ搭載されており、結果に応じて報酬が得られる。刀剣男士の「強化」は、パネル開放によって広がるスキルツリーを用いて行う。今までの無双シリーズとは異なり、武器の変更や複数所持はできない。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作は他の無双シリーズ同様、ゲーム内の様子が撮影できる「フォトモード」が実装されている。戦闘中にフォトモードを起動すると、時間が停止するようになっている。ただし、必殺技のカットシーンや本丸では、カメラの回転機能などが制限されている。撮影した画像はスタンプやフィルターで加工ができる他、画角、被写界深度、フレーム、ロールやズームなどの設定も可能となっている。画像はソーシャル・ネットワーキング・サービスに投稿することができる。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作は章立てのストーリーとなっており、章ごとに初回で挑戦できる部隊が決まっている。5つの部隊にそれぞれ課題とその解決を設定し、それらがまとまるようなシナリオとなっている。序章と最終章を除くと5章で構成されている。章立てはセーブデータによると、下記の通りとなっている。


title: 刀剣乱舞無双

text: 西暦2205年。過去への干渉により歴史を変えることを目的とする「歴史修正主義者」は、時間遡行軍を率いて過去へ侵攻していた。これに対抗すべく時の政府は、物の心を励起する力を持つ審神者に刀剣男士を励起させ、彼らを過去に送り込むことで時間遡行軍による侵攻を阻止しようとしていた。とある本丸にて平穏に過ごしていた刀剣男士と、彼らを束ねる審神者は、時間遡行軍による襲撃を受ける。刀剣男士たちは激戦の末、時間遡行軍を退ける。一方で、本丸の損傷と戦力の喪失、審神者の失踪という被害を被ることとなる。残された15人の刀剣男士は、本丸を漂流状態にさせることで時間遡行軍から本丸を隠し、審神者の残した「歌」を支えとして好機を伺っていた。春を迎え、再び時間遡行軍を撃退した刀剣男士たちは、審神者に歴史の守護を命じた時の政府の使いであるこんのすけを通じて、強襲調査を命じられる。希望を胸に、刀剣男士たちは戦国時代へタイムスリップし、戦いに身を投じる。


title: 刀剣乱舞無双

text: 戦国時代で任務を進めていた第5部隊と第4部隊はそれぞれ、山姥切国広の姿を持つ人物、面影と接触する。面影は試験的に複数の刀剣の逸話をひとまとめにして複数の人格を保持した刀剣男士で、過去の激しい戦闘により、その一部が欠落した状態となっていた。こんのすけの指示により、面影は本丸に合流し、強襲調査に参加することとなる。出陣先を「夢」の世界と看破し、5つの偽りの歴史をすべて正史の流れに戻した本丸一行は、本丸に攻め込んできた時間遡行軍と「蟲」を撃退する。しかし、これによって本丸が敵の標的となってしまったため、一行は敵を殲滅すべく夢の世界に乗り込む。


title: 刀剣乱舞無双

text: 夢の世界で一行は、面影の欠落した一振りこと、黒の面影と相見える。黒の面影は、面影が畜生塚での調査で自刃した者たちに共感した際に、時間遡行軍による強襲で面影から抜け落ちた。結果面影の元の持ち主の一人である豊臣秀次の自刃を夢の起点にして、夢の世界の主となり、時間遡行軍の侵攻に加担していた。加えて、強襲調査での出陣が、自分たちの消滅さえ厭わないものであることに一行は気付く。事の顛末に気付き、自力で物事を解決しようと単独行動をしていた面影と合流した一行は、紆余曲折の末偽史である江戸の陣に辿り着く。そこに黒の面影が現れ、江戸の陣が夢の終着点であり、先に進むと夢から脱出できなくなることを説明する。黒の面影はこの夢の目的が刀剣男士を誘い込むことにあると述べ、一行は政府との通信が不可能となる。


title: 刀剣乱舞無双

text: 審神者の戻る場所である本丸を守るべく、一行は黒の面影を追う。その様子に黒の面影が心動かされるも、黒の面影は蟲に取り込まれる。一行は自分たちの調査に寄り今後被害が減ることをこんのすけに確認し、面影は三日月宗近に自分が迎えに行くため黒の面影を斬らないという約束を取り付ける。蟲を討伐した後、面影は黒の面影を自身に取り込み、夢の世界と本丸を切り離す。一行は夢の世界に面影を残し、本丸へと帰還していった。


title: 刀剣乱舞無双

text: 原作では6人で1つの部隊を編成するが、今回は時の政府の指示と強襲調査の性質上、変則的な形を取っている。戦闘時は刀種ごとに異なる動作をするように設定されているが、特定の刀剣男士でないとステージが突破できないなどの制限はない。また操作の難易度も刀剣ごとに異なることがないように設定されている。


title: 刀剣乱舞無双

text: イメージ・ボーカルアルバムはオープニング・エンディング曲に、エンディング2曲のボーカルアレンジ、ゲーム中の部隊曲に刀剣男士の独白を入れたインストアレンジ5曲が収録されている。オープニングとエンディングは、原作で「近侍曲」を制作している志方あきこが担当した。


title: 刀剣乱舞無双

text: オープニング曲は物語の始まりからくるエネルギッシュさと、戦闘での凛々しさを表現したと志方は述べている。エンディング曲の『誉』は、誉を表現するためにシナリオと絡めて戦いの中で失った仲間を思わせる徒桜と、サビで希望を暗喩する炎を使用している。もう一つのエンディング曲である星霜では、長い時間の中で会者定離を繰り返しながら歴史を守り続ける姿を俯瞰的に描いたとしている。


title: 刀剣乱舞無双

text: イメージ・ボーカルアルバム制作にあたり、制作担当よりゲーム上での各部隊の活躍をテーマとした楽曲の収録が提案され、それに志方が賛同した結果制作された企画楽曲が収録されている。各部隊のテーマは下記の通り設定されている。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作のBGMは和楽器を中心に構成され、それに華やかさを加えるためにピアノと弦楽器を追加している。戦闘中の楽曲は、リズムを意識して制作された。襟川は本作でやりたかったことの一つとして、刀剣男士ごとのテーマ曲の制作を挙げている。これは戦闘の特定のタイミングで流れるようになっている。刀剣男士のテーマは各々の性格や特徴を表現している他、関係性の深い男士同士では共通のフレーズを混ぜてそれぞれの関係性を示している。『ShackNews』のライターであるDonovan Erskineは音響について、激しい曲調とキャラクターたちの叫びや咆哮によって、戦場が生き生きと表現されたと述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作のプレイに必要な環境について、ライターの藤田忠は2022年の最新世代の10万円台後半から20万円台前半程度のミドルクラスのゲーミングコンピュータで快適にプレイできると述べている。コンピュータ版の本作のプレイ環境について、『GamersRD』ライターのRaphael Garciaは移植は完璧ではないと述べている。Ryzen 5 3600 CPUとNVIDIA RTX 3070のグラフィックスカードの組み合わせという、本作の推奨環境を上回るものであっても、ディスプレイ解像度が1440pで60fpsの状態を一定に保持することができなかった。また、グラフィックの設定も一般的な3段階のもの以外に設定がないと述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作はコーエーテクモゲームスにて無双シリーズの開発を担当するオメガフォースと、女性向けゲームの開発を担当するルビーパーティーのメンバーが集まったチームで開発された。これはそれぞれのチームが別々で開発を実施しているという訳ではなく、2つのチームよりメンバーが集まって開発されている。主な開発はオメガフォースにて行われているが、ルビーパーティーはシナリオとキャラクターの制作で協力する形となった。これは企画がある程度まとまった段階でコーエーテクモゲームス代表取締役社長の鯉沼久史がチームでタッグを組むことをルビーパーティーのブランド長を務める襟川に提案し、それが受け入れられたことによる。開発チームは2020年2月頃に動き出した。


title: 刀剣乱舞無双

text: 2015年5月頃、襟川が原作に熱中したことを契機に、ニトロプラスとDMM GAMESに家庭用ゲームの開発を提案した。当時は無双ではなくアドベンチャーゲームの企画として持ち込まれた。当時は原作がリリースされたばかりで展開の方向性などを模索していた。そのため、すぐに了承は得られなかったものの、話し合いは続けられた。アドベンチャーゲームの企画としては世界観を掘り下げたタイプのものを予定していたが、最終的に企画は頓挫した。しかしニトロプラスからコラボレーションとして、数多の敵を薙ぎ倒すアクションを特徴とする、無双シリーズが提案された。似た時期に、『ファミ通.com』にて行われたアンケートが後押しの一つとなった。KADOKAWA Game Linkageは『ファミ通.com』にて2015年10月16日18時から2015年10月20日23時59分までアンケートを実施した。アンケートでは有効回答数が7140票集められた。


title: 刀剣乱舞無双

text: 誌上の想像では、約50人の刀剣男士をすべて操作できるようにすることや、初期に選べる5人の刀剣男士を主人公として仲間を増やすといったイメージが記されている。他にも検非違使の討伐による仲間の獲得や、ダメージによる衣装の損傷などの再現への期待も掲載されている。さらには刀の種類ごとの特性の違いや、敵の支配下にある刀剣男士の開放などもストーリーで期待されている。アンケートの内容の抜粋では、刀剣男士の動く姿や、各男士の個別シナリオへの期待が掲載されている。DMMゲームズの花澤雄太は、投票への感謝と実現に向けて検討する旨を述べているものの、時間がかかることについても触れている。同誌に掲載されたインタビューにて、鯉沼は開発の可能性はあるものの、パッケージソフトでの厳しさや別媒体でのアクションゲームを制作する可能性に触れている。2021年12月に出版された雑誌『B'sLOG』によると、襟川が無双シリーズという形で提案したのは5年以上前で、コーエーテクモゲームス社内でプロジェクトとして立ち上がったのが2年前と記されている。開発までの4年間で劇などのメディアミックス展開が拡張し続けたことも追い風になったと襟川は述べている。コーエーテクモゲームスのプロデューサーでオメガフォースのブランド長である庄知彦は、本作は今までの無双シリーズの中でも突出してファンの熱意が強かったと評している。


title: 刀剣乱舞無双

text: シナリオは主にルビーパーティー側で制作され、ベースは開発チームとニトロプラスの間ですり合わせる形で作られた。採用されたシナリオは最初から出た案ではなかったものの、刀剣男士が過酷な戦況を乗り越える物語が作風に合っているとニトロプラスから声が上がった。ニトロプラスの社長であるでじたろうや、コーエーテクモゲームスのゼネラルプランナーの襟川芽衣は、プレイヤーが刀剣男士になったつもりで遊べるとして、審神者のいない状況もあってプレイヤーが感情移入しやすくなると述べている。また、本作はオリジナルキャラクターである面影を入れることによって、シナリオがまとまりやすくなった。襟川は最初のプロットの提案から脚本の完成まで約1年かかったと振り返っている。部隊への配属は刀剣男士の登場後に決められ、一部の刀剣男士は入れ替えが続き、中でも第1部隊の決定には時間を要した。シナリオの順序については、制作途中でいずれの部隊からでもプレイできるようにする案も存在した。庄や、声優の斉藤壮馬は本作のシナリオについて、重くシリアスな内容と評している。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本丸での絆会話については、本作では260本用意されている。初期は減らすことも検討されたが、プレイヤ―の興味を引ける箇所だとしてそのまま制作した。内容は本編が重厚である分、穏やかなやり取りを意識して制作されている。また、刀剣男士の個性を出すために会話中の仕草を調整した他、絆レベルが最大の場合仕草が変わるように設定された。刀剣男士の性格上、自分から話しかける者とそうでない者がいることから、会話の頻度の調整が行われた。


title: 刀剣乱舞無双

text: 元々より多くの刀剣男士を登場させるよう企画されていたが、1人ごとに割けるリソースが減ってしまうことやプレイヤーの刀剣男士への感情移入を促すため、登場する刀剣男士の数を絞ることとなった。登場させる刀剣男士は、できる限り多くの刀種を出すことを目標として、内訳の決定に数か月を費やした。背景とする時代にコーエーテクモゲームスが制作を得意とし、さらにファンからの人気も高い戦国時代が選ばれてからは、複数のプロットを用意して登場する刀剣男士を選別した。最終的には刀剣男士同士の関係性や、舞台となる時代の戦国武将と縁のある刀剣男士が選ばれた。Erskineはキャラクターについて、本作は原作におけるキャラクターの個性を色濃く反映しており、プレイヤーのキャラクターへの関心を引くものだと述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作のオリジナルキャラクターである面影は、シナリオのメインテーマの設定と登場する刀剣男士の新しい側面を引き出すこと、本作ならではの要素の導入を目的に追加された。制作にあたっては紆余曲折があったものの、ミステリアスな雰囲気を醸し出すために顔つきと背中を開いた服装に関してはチーム内で意見が割れずに決定した。ただし、この服装が原因でキービジュアルの決定に最も時間が掛かった。本作のタイトルロゴは面影のイメージカラーである紫を用いたものとなっている。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作は無双シリーズの中で華麗に見せることに重点を置いて制作された。コンセプトは“魅せる”ことで、その達成に向けて“華麗なる一閃”がキーワードとして掲げられた。今までのシリーズにキャラクターの造形を合わせると雄々しくなりすぎることから、作風の模索が行われた。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作ではスタンダードとなるデザインの調整に時間を掛けられた。原作には複数のキャラクターデザイナーがいることから、作風の違いによる頭身やテイストの調整が行われた。原作の2Dのイラストを3Dにする上で、最初にベンチマークとして三日月宗近が制作され、約50000ポリゴンが用いられた。刀剣男士はMayaでモデリングが行われ、ZBrushにて凹凸を作成し、テクスチャではPhotoshopや3D-Coatが用いられた。テクスチャの質感は現実に寄せつつ、形状はデフォルメされ、陰影は原作イラストに合わせて調整された。社内では頭部の三面図を用いて調整を行ったほか、カメラの角度に応じて顔の形状が変化する仕組みが造られた。フェイシャルリグは独自のものを利用した。各制作チームに原作のファンがいたため、確認に特定のスタッフが呼ばれるケースもあった。ビジュアルの制作で最も時間が掛かったのは巴形薙刀で、イラストの作風の反映では薬研藤四郎と一期一振が困難を迎えた。庄は、コラボレーションでなければ3Dモデルあるいはモーション担当から、デザインの変更を要求されるレベルと評している。


title: 刀剣乱舞無双

text: 衣装が無双シリーズの中でも再現の難易度が高いもので、キャラクターが動いた際の様子や3Dモデルをいかに2Dの元のイラストに近づけるか、調整が重ねられた。一部衣装にアレンジが加えられ、袖や裾、装飾品同士の干渉の調整にも時間が掛かった。ダウンロードコンテンツである内番風装束では装飾が減って刀剣男士の体型が明瞭な分、正面以外の角度から見た際のシルエットにこだわって制作された。通常状態と負傷状態の切り替えは、モデルをそれぞれ用意し、それに破片のエフェクトを合わせて切り替えを行った。刀は現存するものや原作のイラストに基づいて刀のデザインから、刃文、彫り物、目貫、鍔、ハバキなどを作り込んだ。刀は部分の材質ごとにCGのマテリアルを用意、再現した。


title: 刀剣乱舞無双

text: 時間遡行軍については、2Dだったものを3Dにしたところ、襲い掛かってくる様子のインパクトが強かったため、影を入れるなど控えめになるように調整している。本作ではゲンジボタルなど虫のような姿の敵も登場するため、原作で女性のプレイヤーが多いことから、立体視した際に嫌悪感を覚えないように調整が行われた。開発初期からチェックモーションを作成し、破綻しないよう確認を挟みつつモデリングが進められた。実際のゲームではスケール変更や左右反転などを一定範囲内でランダムに設定した、モーションノイズが用いられた。Garciaは無双シリーズの中でも敵キャラクターはボスを含めて、バリエーションや印象深さに欠けると述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: 背景はアニメ調となるような調整と、ポストエフェクト処理による遠近感の設定が行われた。本丸は、開発初期では原作で刀剣男士と対峙する「奥の間」のみ制作された。後に別の刀剣男士も眺めることができるように本丸の他の設備についても制作することとなった。本丸は原作以外にも戦国時代の建築物に基づいて設計された。戦場では、葛西大崎一揆の山頂から城下町の眺望の制作や、本丸襲撃の際の椅子に短歌を詠むための道具の配置などのこだわりをコーエーテクモゲームスの開発スタッフは『オトメディアSPRING2022』にて述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作では個々の刀剣男士の特徴を反映しているため、無双シリーズの中でもモーション数が多く作られている。コーエーテクモゲームス内の汎用リグに基づき、各キャラクターの服装や装備に合わせたものが使用された。衣装などの揺れる物体はクロスシミュレーションで制御し、不足は補助骨を追加した。それでも大きい布を身に纏う山姥切国広などはモーション中のリセットや、一時的な風や重力などのパラメータの変更が行われた。


title: 刀剣乱舞無双

text: 必殺技に関して、本作では過去の無双シリーズよりも時間をかけて派手な演出にする、刀剣男士ごとのモチーフを採用するなど、力を入れている。原作で刀剣男士がダメージを受けると確立で発生する「真剣必殺」を本作では必殺技の動作の中でポーズとして登場させている。負傷状態については元々一定量の被ダメージによる発生に限定していたが、レベルの上昇に伴ってプレイヤーの期待している負傷状態が見られなくなることから、敵の強攻撃を受けるという条件を追加した。また負傷状態の描き方も、3Dにしたことによる調整が入り、DMM GAMESやニトロプラスからも意見が出された。負傷状態では刀剣男士の苦悶の表情がアップで画面に映る。戦闘開始時と終了時の抜刀と納刀には、カメラワークやライティングに注力している。これに関して庄は必殺技と同じくらいのこだわりで制作したと述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: 演技について、鯰尾藤四郎と鶴丸国永の2名を担当する斉藤壮馬は、スケジュールの関係で同日に2役分の収録をこなす日があったことをインタビューで振り返っている。また、2人の掛け合いでは斉藤の地声が出てしまうことがあったため、より個性を際立たせるように演技した。収録時間が最も長かったのも斉藤だった。一方で刀剣乱舞に初めて本作で携わることになった山口勝平は、冷静な指示系統のボイスの収録が主に収録され、戦場の雰囲気が分からなかったとインタビューで述べている。山姥切長義を演じる高梨謙吾は、それまで山姥切長義が山姥切国広以外の刀剣男士と関わることがなかったことから、収録によって山姥切長義の今まで見られなかった一面を見られたと述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: 原作プレイヤーの8割が女性であることもあり、開発発表時よりアクションゲームへ不安が散見されていた。本作はアクションゲームに慣れていないコンシューマー層による操作を考慮している。簡単モードでは強攻撃や回避の実行されるバランスに気を配って制作された。無双シリーズでは広大な戦場で複数のことを同時にこなす必要があり、1ステージあたり20分程度がプレイ時間として想定されているが、本作では1つの戦場が10分程度で攻略できるように設定されている。他の無双シリーズや原作では馬への騎乗が可能だが、本作ではステージの広さの都合上、馬の採用は見送られた。


title: 刀剣乱舞無双

text: ミニゲームについては、2人で行うものと1人で行うものに分かれる。仕事ではない遊びやそれに近く、重厚な物語に対しプレイヤーが力を抜けるものが用意された。ニトロプラスは原作で「内番」と呼ばれる馬の世話や畑仕事をこなすタスクが存在するため、庶務を別の場でこなすのであれば内番とは異なるものを用意した方がプレイヤーの混乱を防げると助言した。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作は2021年8月11日に発売が発表された。発表後IIDの発行する『INSIDE』で「『刀剣乱舞無双』で使用したい刀剣男士は？」というテーマで読者アンケートが実施された。総数9005件の投票で、上位30位までが公開された。本作は雑誌『B'sLOG』2022年2月号の「期待するコンシューマー&PCゲーム」にて、1位を獲得した。


title: 刀剣乱舞無双

text: ビックカメラ新宿西口店でゲームコーナーを担当する柳井俊一は、『週刊ファミ通』にて本作の予約が好調で、豪華版（後述）の予約が定員に到達するのが早かったことと、理由がユーザーのメイン層であることに触れている。ビックカメラ池袋本店尾ゲームコーナーを担当する伊藤加奈子は、『週刊ファミ通』にてSwitchの女性購入者層に触れ、原作ファンによる購入への期待感を述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: スペシャルコレクションボックス（以下、豪華版と称す）の予約は2021年9月25日午前9時から開始されたが、10時頃にはほぼすべてのオンラインショップで購入できない状態となった。『automaton』の調査によると、30000円以上での転売がAmazonで横行していた。この状況を踏まえて、でじたろうが対応を検討する旨をTwitterに掲載した。10月1日には数に限りがあるものの、増産が決定した。増産分の予約は10月9日より実施された。11月5日から21日まで豪華版の抽選予約を受け付けたエディオンは、応募時にファンなら分かるクイズを用意するなど、シリーズのファンに渡るようにするなどの工夫が報じられた。『automaton』のライターであるAki Nogishiは、刀剣乱舞ファンコミュニティでは過去にも衣料品チェーンストアのしまむらとのコラボレーションでの転売屋と企業とファンの様子について言及し、転売屋に対する対策を企業とコミュニティが持っていると述べている。豪華版に付属するドラマCDについて、怪しい隣人は本作をより楽しめるよう、ダウンロードコンテンツなどで全員が聞けるようにしてほしいと要望を示している。


title: 刀剣乱舞無双

text: 2022年2月3日からは、セーブデータを本編へ引き継げる体験版の配信が開始された。刀剣男士15人の操作ができる序章がプレイ可能となっている。体験版の配信を記念して、非売品のポスターが当たるフォトキャンペーンが同日から16日にかけて開催された。


title: 刀剣乱舞無双

text: 2022年2月17日にNintendo Switch版とPC版（税込8778円）、数量限定販売の豪華版（税込17028円）の2種類が販売された。豪華版はゲームソフト、デザイン画集、ハードポーチ、ドラマCDが付属している。店舗ごとの予約特典も発表された。店舗ごとの特典の内いくつかは後日単体での販売予定が報じられた。発売に伴い、Twitterでは「#刀剣乱舞無双体験版フォトキャン」などのキャンペーンが開催された。2022年5月24日には59.99ドルでイギリスとアメリカにて発売された。ダウンロードコンテンツは2022年2月17日から4月末にかけて、原作にて使用されているBGMのアレンジ「追加楽曲」5曲と本丸の背景が変更できる「本丸景趣」5種類、追加衣装の「内番風装束」16種類およびそれらをセットにしたシーズンパスの配信が行われた。2022年5月17日、Steamにて体験版配信の開始と、5月24日からの本編の配信を発表した。


title: 刀剣乱舞無双

text: 2022年2月の販売本数は、『Pokémon LEGENDS アルセウス』、『ELDEN RING』（PlayStation 4版）に次いで3位となった。ゲオホールディングスが発表したゲオ新品ゲームソフト週間売上ランキングTOP10にて、本作は2022年2月14日から20日までの期間で1位、2月21日から27日の期間で7位を獲得した。ゲオ商品部のバイヤーである武藤崇史は、売り上げの比重は限定版が高いと述べている。本作を発売したコーエーテクモゲームスの2022年3月期の決算は、売上、利益とも過去最高を計上した。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作では2022年2月2日、実況プレイなどの動画配信における利用制限などを明記した「動画配信ガイドライン」が公開した。5月2日には設けていた公開範囲制限を解除した。本作では推奨環境が低めに設定されていることから、藤田は設定次第ではプレイと同時に実況配信が可能と述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: 2022年2月10日にはカルチュア・エンタテインメントより、本作の発売を記念したTカードの予約が開始された。Tカードは2月22日より、全国のTSUTAYAと旭屋書店にて発行された。それらを収納するためのアクリルスタンドやカードケースも販売された。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作はコラボレーションを実施している。2022年2月5日からドン・キホーテとのコラボレーション第2弾として、対象商品の購入や抽選によるグッズ配布と、限定商品の販売を発表した。2月11日から3月27日まで開催される栃木県足利市にて開催される「戦国武将 足利長尾の武と美－その命脈は永遠に－」と原作とのコラボレーションの一環で、本作とのコラボレーションである市内周遊スタンプラリーが開催された。2月17日から3月3日にかけて、アニメイトカフェでは3店舗にてコラボカフェを開催するとして、限定メニューやグッズ販売が行われた。また、4月9日から4月25日にかけてコラボカフェの第2弾が開催された。3月18日に渋谷パルコにオープンしたオフィシャルショップのKOEI TECMO SPOTでも本作のグッズ販売が行われた。


title: 刀剣乱舞無双

text: 週刊ファミ通でのメーカーアンケートによると、本作は原作が好きな人と、無双シリーズやアクションゲームが好きな人を消費者としてターゲットに据えている。フリーライターの結木千尋は、無双シリーズの功績を本来ライトゲーマー層や若年層が高難易度故に手の出しにくかったアクションゲームのカジュアル化としている。その中で無双シリーズと人気IPのコラボレーション作品の成功は、コラボレーション先の作品への愛とリスペクトによるものだとして、発売前の本作に対して同様のものが見られる期待感を述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: Andriessenはゲームの評価について、プレイヤーの嗜好によって変わるとしている。プレイヤーが歴代の無双シリーズのファンの場合、戦闘が単調で操作キャラクターの武器も刀しかないことから、発売が予定されている「ファイアーエムブレム無双 風花雪月」を待った方がいいと述べている。しかし、プレイヤーが刀剣乱舞のファンである場合、本作を楽しめると述べている。『週刊ファミ通』レビュアーのウワーマンと本間ウララは、刀剣乱舞のファンであれば本作は必見と述べている。ライターのアサミリナは15人の3Dモデルの作り込みから、登場する中に1人でも好きな刀剣男士がいるのであればプレイすべきと明言している。Erskineは、本作は原作を好む人や無双の新作に飢えている人には適しているが、それ以外の人には強い魅力を持たないとの考えを述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: シナリオについて、Erskineは、無双シリーズであることを加味しても奇妙でナンセンスだと評している。『everyeye.it』のライターであるAntonello "Kirito" Belloは本作のシナリオについて、プレイヤーを混乱させるような失敗作で、つまらなかったと述べている。Belloはこれについて、ある程度前提である世界観の理解が必要なことや、ゲームのミッションそのものが単純でプレイヤーを飽きさせてしまい、ミッションを繋ぐダイアログが機能していないと言及している。一方で『GameSpew』のライターであるRichard Seagraveは本作のシナリオについて、面白さの源泉となっており、またシリーズに詳しくなくとも楽しめると評している。


title: 刀剣乱舞無双

text: グラフィックについて、『週刊ファミ通』レビュアーのジゴロ☆芦田は映像表現が美しいと述べている。AndriessenはPlayStation 3時代のものでキャラクターがコトブキヤのフィギュアのように見え、フォトモードで魅力的に映せないと述べている。Belloはキャラクターモデルについてトゥーンレンダリングを評価しているものの、キャラクターデザインとポリゴンモデルは旧式のものだと不満を述べている。また質素な風景や敵のポップアップ効果に加え、の様子から、時代遅れだとも述べている。Erskineは、グラフィックが素晴らしいわけではないものの、数年前に発売されたハードでもフレームレートが低下しなかった点など、パフォーマンスを評価した。『GamerBraves』のライターであるKitはキャラクターモデルや物理演算を、たまにバグが発生するとしつつも評価している。


title: 刀剣乱舞無双

text: フォトモードについて、怪しい隣人は機能が充実しているとして、本編より写真に力を入れるユーザーが出るとの考えを述べている。ウワーマンはアクションや負傷が記録できるフォトモードを評価し、本間はアクションの他刀剣男士の細かい動作に着目している。アサミリナはフォトモードの充実ぶりから、本作のコンテンツがフォトモードに集約されると、極論である可能性には触れつつも言及している。Kitはカメラワークについて難を示している。


title: 刀剣乱舞無双

text: 本作での刀剣男士たちのアクションについて、『週刊ファミ通』ではレビュアーの4人とも好意的な評価をしている。本間は簡単モードについて、自分の手で刀剣男士が華麗な動きを見せることについて喜びつつも、自分の普段のプレイスタイルについて考えることにもなったと述べている。Erskineは戦闘が単調で、徐々に飽きるとの感想を述べた。『』ライターのJason Hidalgoはボタンの組み合わせによって強攻撃が変わることから、特定のコンボに縛られずに戦闘ができると述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: アクションゲーム初心者に対する配慮について、芦田はアクションゲームに不慣れなユーザーへのフォローが充実していると評している。ウワーマンは簡単モードについて、手軽に遊びたい際に重宝するとしている。ライターの怪しい隣人は、気軽に楽しめる点から簡単モードを考案した人物を絶賛したいと述べている。また怪しい隣人は過去に無双シリーズをプレイしていたものの、シリーズ作品が増えるにつれてシステムが複雑化したことでシリーズから離れたことを踏まえて、かつて無双シリーズを遊んでいた人にも本作は合うと述べている。その一方で、高難易度のゲームクリアを目指す人に本作は向かないとする考えを述べている。それぞれの難易度設定と操作設定を試したアサミリナは、簡単モードかつ難易度が易しいであればアクションゲーム初心者でもストーリークリアが可能と評し、通常モードの難易度が普通であれば、他の無双シリーズと比べて難易度は低めと評している。通常モードの難易度難しいであれば、アクションゲームとして手ごたえがでるものの、アサミリナは難易度でベリーハードに当たるものが欲しいと述べている。


title: 刀剣乱舞無双

text: ゲーム性について、ウワーマンは無双シリーズならではの爽快感はあるが、その一方でシリーズとしての新鮮味が弱いことに触れている。『週刊ファミ通』レビュアーのローリング内沢は、ユーザーインターフェースの感触やゲームの爽快感を褒めつつ、アクションは他の無双シリーズと変わらないと評している。芦田はマップの規模の小ささについて、ファン層に向けた調整と捉えている。また、アサミリナはロード時間の改善について要望を述べている。Belloは本作が今までの無双シリーズと異なる、進化と逆の方向に進んでいるとして、予算が不足していた可能性を指摘している。またBelloはシリーズで恒例の領土の拡大などが失われ、新しい要素が追加されていないため、ゲームがボタン連打で済む単調なものになったと述べている。 Hidalgoは本作は戦闘に飽きないようステルスゲームとしての要素を持っているものの、プレイヤーにとってゲームの新鮮さを保つためにさらに改善できたのではないかと述べている。育成についてErskineは、短時間でできるため、ストレスが少ないと述べている。Belloは育成について、資源が不足しているにもかかわらず、レベルアップ時のボーナスがないことについて言及している。


title: 刀剣乱舞無双

text: 日本国外への展開で、『The Games Machine』ライターのEmanuele Feronatoはキャラクターの話す日本語が分からないため、字幕で表示される刀剣男士の戦闘中の会話を追うのに苦慮したと述べている。Hidalgoは字幕でも問題ないとしつつも、ローカライズされた音声がないことを残念がるプレイヤーの可能性に触れている。


title: 刀剣乱舞無双

text: 開発チームは発売後もグッズ展開を進める他、続編についても制作したいと2022年2月の『週刊ファミ通』のインタビューでは述べている。また2022年1月に刊行された『Pash!』2022年2月号でも、庄と襟川が次回作への意欲を示している。DMM GAMESプロデューサーの稲垣順太は自身の一存では決められないとしつつも、幕末を舞台とした製品への期待を示している。


title: 愛花みちる

text: 愛花 みちる（まなか みちる、1994年1月17日 - ）は、日本のAV女優。ティーパワーズ所属。2022年2月6日、自身のTwitterで美丘 さとみ（みおか さとみ）への改名とLIGHTへの移籍を報告。


title: 福山シティFC

text: 福山シティフットボールクラブ（ふくやまシティフットボールクラブ、）は、広島県福山市を中心とした備後エリア（広島県福山市、尾道市、三原市、府中市、世羅郡世羅町、神石郡神石高原町、岡山県井原市、笠岡市）をホームタウンとする社会人サッカークラブ。Jリーグ加盟を目指すクラブの一つである。呼称は福山シティFC（ふくやまシティエフシー）。


title: 福山シティFC

text: 2015年6月に福山青年会議所などにより設立された任意団体「福山にプロサッカークラブをつくろう会」を法人化した「一般社団法人福山スポーツコミュニティクラブ」の傘下クラブとして2017年2月に福山SCCの名称で創設される。


title: 福山シティFC

text: 2017年・2018年は広島県東部サッカーリーグ3部（県5部相当）を2年連続全勝優勝。2018年の広島県地区社会人サッカーリーグ決勝大会で準優勝すると、県リーグ2部入替戦でDandelionに7-1で勝利し広島県社会人サッカーリーグ2部に昇格を果たす。実質的に県5部から県2部への飛び級となった。


title: 福山シティFC

text: 2020年、県リーグ1部を全勝優勝。中国地域県リーグ決勝大会を勝ち抜いたものの、新型コロナウイルスの影響によるレギュレーション変更により中国リーグ昇格を見送られた。全広島サッカー選手権大会（天皇杯広島県予選）決勝でSRC広島を破り、天皇杯初出場を決めた。その後準々決勝まで駒を進め、同年J3優勝のブラウブリッツ秋田に1-3で敗れたものの初出場にしてベスト8の成績を残した。なおこの大会はコロナウイルス流行による特殊なレギュレーションで行われたため、記録上はベスト8だが実際に残っていたのは6チームであった。


title: 福山シティFC

text: 2021年、県リーグ1部Bブロックを全勝、優勝決定戦でAブロック1位のESPERNZA FCを14-0で下し県リーグ1部優勝を果たす。中国地域県リーグ決勝大会でもBブロックで優勝し、2022年からの中国サッカーリーグ昇格を決めた。また、2年連続の出場となった天皇杯は1回戦で松江シティFCを2-1で下したものの、2回戦では清水エスパルスに敗れた。


title: NHKラジオ第1番組一覧

text: ※印はNHKワールド・ラジオ日本でもそのまま放送される。IPサイマルラジオサービス2者（らじる★らじる及びradiko）では裏送り番組が優先配信される土日祝の11:50 - 12:00を除き、すべての時間帯で同時配信されている。


title: NHKラジオ第1番組一覧

text: 毎時28分頃は流れる音楽に乗せて放送する（交通情報のないほとんどの地域とNHKワールド・ラジオ日本およびNHKネットラジオ らじる★らじるでは音楽のみが流れるが、radikoでは交通情報も含めてそのまま配信される）。


title: 米艦コール襲撃事件

text: 米艦コール襲撃事件（べいかんコールしゅうげきじけん）は、2000年10月12日に発生した、国際テロ組織アルカーイダによるアメリカ海軍所属のアーレイ・バーク級ミサイル駆逐艦「コール」（USS Cole, DDG-67）に対する自爆攻撃である。


title: 米艦コール襲撃事件

text: 2000年10月12日、ミサイル駆逐艦「コール」（艦長、カーク・リッポルド中佐（CDR, Kirk Lippold）は定時燃料補給のため、イエメンのアデン港に停泊中であった。09:30に係留作業を完了し、燃料補給は10:30に開始された。現地時間11:18（08:18 UTC）、小型ボートが艦の左舷に接近し、自爆した。爆発によって左舷に12x18mの破孔が生じ、艦は大きく損傷した。これにより大量の浸水が発生し、ダメージコントロールの努力によりその日の晩までに機関部への浸水を食い止めることに成功したが、完全に浸水を止めるには3日間を要した。浸水を食い止めた後にダイバーが船体を検査したが、竜骨の損傷は認められなかった。


title: 米艦コール襲撃事件

text: 自爆攻撃は2名のテロリスト、イブラヒム・アル＝サウアとアブドラ・アル＝ミサワによって行われた。彼らは、オサマ・ビンラディンの率いるテロ組織、アルカーイダのメンバーであった。アルカーイダは同年1月3日に同じアデン港でミサイル駆逐艦「ザ・サリヴァンズ」を同様の自爆攻撃で撃沈する予定であったが、ボートに搭載した爆薬の量が多すぎて失敗していた。そのため、マレーシアのクアラルンプールで1月5日から極秘裏に行われたアルカーイダの最高首脳会議で改めて計画が策定された。


title: 米艦コール襲撃事件

text: ミサイル駆逐艦「ドナルド・クック」（USS Donald Cook, DDG-75）およびミサイルフリゲート「ハウズ」（USS Hawes, FFG-53）が全速力でその日の午後にアデン港に到着し、修理と兵站援助を行った。艦隊航洋曳船「」（USS Catawba, ATF-168）、高速戦闘支援艦「カムデン」（USS Camden, AOE-2）、ドック型揚陸艦「アンカレッジ」（USS Anchorage, LSD-36）、ドック型輸送揚陸艦「」（USS Duluth, LPD-6）、強襲揚陸艦「タラワ」（USS Tarawa, LHA-1）が数日内にアデン港に到着し、監視交代要員の提供、港内のセキュリティ、補修設備の提供、「コール」乗組員のための食料、宿泊設備の提供を行った。


title: 米艦コール襲撃事件

text: 「コール」は、イージスシステムを搭載したミサイル駆逐艦（イージス艦）であったが、自爆用小型ボートなどの民間擬装船は、優れたレーダーを持つ大型艦にも接近攻撃が可能である事が認識され、沿海域戦闘においては安価な武器でも高価格・高性能な艦に近寄り、大きな損害を与えうる危険性があり、イージス艦の盲点が浮き彫りにされた。


title: 櫻庭有紗

text: 中学時代に演劇部に所属しており、高校でも演劇を続けたかったものの、進学した高校で演劇部が廃部したことから、放送部に入り朗読を始めた。高校1年生だった頃に放送部を対象とした大きな大会に勝ち進み、全国大会に出場できたという。その後、大学に通いながら週1回通うことができる日本ナレーション演技研究所を見学後、体験レッスンを受けた後に日ナレに入所。研修科に2年間通い、ナレーターセミナーを並行して受講し、研修科終了後に所内オーディションに合格後、アーツビジョン所属となった。


title: AR-57

text: AR-57は、5.56mm弾を使用するAR-15ライフル（M4自動小銃の民間向けセミオート専用型）を、5.7x28mm弾が使用できるように改造したもので、カービンもしくはPDW（Personal Defense Weapon：個人防御火器、短機関銃の一種ともされる）のカテゴリーに分類される自動火器である。


title: AR-57

text: アメリカ合衆国のラインラントアームズ社（Rhineland Arms,Inc）によって設計され、現在はエアロプレシジョン社（AeroPrecision,Inc）によって製造されている改造キットで、AR-15用のレシーバーキットとして、または組み込み済みの完成品として生産・販売されている。


title: LIQUIDROOM

text: LIQUIDROOM（リキッドルーム）は、東京都渋谷区にある主に音楽ライブを行うライブハウスである。1994年（平成6年）7月、新宿区歌舞伎町にオープン。2004年（平成16年）1月に閉鎖。同年7月に渋谷区東に移転、再オープン。


title: LIQUIDROOM

text: 1994年（平成6年）、新宿区歌舞伎町にオープン。オールナイト営業可能なライブハウスであり、国内外の多くのアーティストに利用され、クラブイベントやプロレス興行、お笑いライブなども行われた。一般客のエレベーター使用は禁止されることが多く、7階まで続く狭く急な階段が名物となった。


title: LIQUIDROOM

text: 同年7月14日、JR恵比寿駅西口から少し離れたオフィス地区に移転し、「LIQUIDROOM ebisu」としてリニューアルオープンした。杮落としは、UAとShing02。出演バンドによっては、かなり個性的な装束の少女達が開演前から周囲にたむろするため、苦情も多い。それ以外にも、機材の搬出入時の違法駐車による近隣トラブル等を常に抱えているが、警備員を置くなどして対処し、地域との共存を模索している。


title: LIQUIDROOM

text: 2階は、セレクトショップとカフェ、ラウンジスペースとなっている。かつて、TOWER RECORDSが運営するTOWER CAFEがあったが、2009年（平成21年）2月15日に閉店し、現在はタイムアウトカフェとしてリニューアル営業している。


title: 吉益亮子

text: 父の吉松正雄の身分や経歴については情報が乏しいが、身分が「東京府貫属士族」であったことから幕臣であったと推定される。また、医師・吉益東洞の子孫であると伝わる。正雄は、明治2年（1869年）・明治3年（1870年）の『職員録』（官吏の名簿）に外務省の官吏として名前があり、明治4年（1871年）には東京府の官吏に転じていた。正雄は、明治11年（1878年）、耕教学舎（青山学院の源流）の創設に、津田仙（津田梅子の父）と共に関与している。


title: 吉益亮子

text: 明治4年（1871年）11月、最初の女子留学生（上田悌子、亮子、山川捨松、永井繁子、津田梅子の5名）の一人として、岩倉使節団に同行してアメリカ合衆国へ留学した。亮子は気立てが優しく面倒見の良い性格であり、最年少（満6歳）の梅子を親身に世話した。しかし、亮子は大陸横断旅行中に雪のために眼病を患い、日々の学習にも支障が出て、官費留学生としての責務を果たせないことで精神的なダメージを負うに至った。亮子は、滞米10か月余りの明治5年（1872年）10月、病のために帰国を願い出ていた悌子と共に、帰国を余儀なくされた。


title: 吉益亮子

text: 帰国後、3人のアメリカ人女性宣教師が横浜に開設していた学校「アメリカン・ミッション・ホーム」で学んだ。その後、明治8年（1875年）から明治13年（1880年）まで、「女子小学校」（のちの海岸女学校、青山学院の源流）の英語教師を務めた。


title: 吉益亮子

text: 明治15年（1882年）11月、捨松と梅子が11年のアメリカ留学を終えて帰国すると、繁子（前年に帰国していた）が住んでいた益田孝の邸（益田孝は繁子の実兄）で、捨松・繁子・梅子の三人の留学仲間と再会した。


title: 吉益亮子

text: 明治18年（1885年）、東京・京橋区南鍋町（現：東京都中央区銀座6丁目）に、私塾「女子英学教授所」を創設した。しかし翌年の明治19年（1886年）秋、折から流行していたコレラの為に死去。享年30。結婚していたか否かは不明。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 『将軍家光の乱心 激突』（しょうぐんいえみつのらんしん げきとつ、"幕府風雲 激突、Shogun's Shadow" ）は、1989年の日本映画。主演：緒形拳、監督：降旗康男、アクション監督：千葉真一。製作 ： 東映、カラー・ワイド・ビスタ・サイズ、111分。第39回ベルリン国際映画祭招待作品。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 東映が久々に放った大型集団時代劇。「ザ・痛快・時代劇」「命がけだからおもしれぇ」をテーマにし、アクション・サスペンスを盛り込み、異なる戦闘・戦術のプロフェッショナルである7人の浪人が、徳川幕府から放たれた剣豪・大軍と壮絶な死闘を展開する作品。映画の最も面白い要素の一つ、ある者を巡って繰り広げられる攻防に、浪人たちの奇抜な戦闘・戦術が描かれている。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 三代将軍・徳川家光の後継者である竹千代は、乳母の矢島局と共に渓谷の湯屋で保養していたが、老中阿部重次の命を受けた伊庭庄左衛門が指揮する根来忍者集団に襲撃される。そこに家光の傅役・堀田正盛が雇った石河刑部とその配下である多賀谷六兵衛・砥部左平次・祖父江伊織・郡伝右衛門・土門源三郎・猪子甚五右衛門らが現れ、刺客たちを蹴散らした。竹千代と矢島局は刑部たちに無事救出され、堀田家に保護される。竹千代を討ち漏らした阿部は堀田家を訪れ、「5日後に竹千代の元服式を行うので、江戸城に来るように」という家光の命令を伝えたが、この会合で阿部はかつて家来の物頭（ものがしら）であった刑部と再会。阿部は自らの立身のために刑部の妻だった妹を家光の側室・お万の方として差し出していた。竹千代を警護する用心棒の刑部とその暗殺を企む阿部。両者の因縁は断ち切れないものになった。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 翌朝、正盛は罠と知りつつ竹千代を伴い江戸に向かうが、その晩に伊庭軍団に襲撃され殺害される。しかし、正盛の一行は伊庭を欺くための囮であり、竹千代は石河たちと共に山中を江戸に向かっていた。伊庭は山中を捜索するが、矢島が竹千代を温めようと火を起こしたため煙で居場所が発覚し、竹千代・矢島・正盛の嫡男で警護していた堀田正俊が捕まり鉱山に監禁されてしまう。刑部ら7人は鉱山に侵入して竹千代ら3人を救出し、伊庭のアジトである鉱山を爆破。伊庭は古河藩にも協力させ、その藩兵を動員した山狩りを行う。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 激流の河に飛び込み渡り、滝を登り、渓谷に縄を掛けて伊庭軍団の追撃から幾度となく逃れるが、源三郎が「貰った金の分は十分の仕事をしたから、手を引くべき」と刑部へ訴えるほど、この山狩りで絶体絶命となる。山中にいたある晩、煌々と照らす敵の軍勢を見た竹千代は「余の命を狙うのは父上」と悟る。矢島は命を狙われる理由が、精神に異常をきたしていた家光が「竹千代は自分に似ていないから」という理由で阿部に暗殺を命じたことを刑部らにその事情を語る。矢島は竹千代が世継ぎにならなくてもいいと考え、竹千代と共に将軍家を去ろうとするが、竹千代は父・家光と対決することを決意した。刑部らは理不尽な理由で竹千代を殺そうとする家光への怒りと、それに立ち向かう竹千代に意気を感じ、竹千代の警護を最後まで請け負うことを誓い、江戸城へ向かう。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 馬を奪った刑部たちは一気に江戸へ向かおうとするが、伊庭軍団の追撃により仲間は次々に討たれていく。生き残った竹千代・矢島・正俊と刑部・六兵衛・伝右衛門の6人は寂れた宿場町に追い詰められた。竹千代を引き渡すように求める伊庭に対し、刑部は一騎打ちを申し込む。斬り合いの末に刑部は伊庭に勝つが、軍団は躊躇なく突入してきた。伝右衛門は隠れていた油屋にあった油樽に点火。火は次々燃えうつり、宿場町を火の海となった。混乱に乗じて江戸城へ向かおうとするが、銃撃された刑部は落馬。竹千代は刑部を助けようと頭に巻いていたえんじ色の紐を竹千代へ投げた刑部は「走れ・・走れっ ! ただ真っ直ぐに走れっ !!」と叱咤し、竹千代・矢島・正俊に江戸城へ帰還するよう促す。周囲には圧倒的な人数で武装した軍団がいるなか、刑部は両手に刀を持ち単身、飛び込んでいった。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 竹千代は江戸城へ到着するが、それを聞いた家光は激怒し、阿部に暗殺するように命じる。しかし阿部は「城内での暗殺は大名たちに隠し切れない」と拒否し、家光はお万の方に暗殺を命じる。お万は竹千代を毒殺しようとするが、矢島が遮る。お万は矢島の持つ仕込み小刀を見て、それが夫だった刑部の物と気付き、毒殺を止めて竹千代を家光に引き合わせる。乱心した家光は竹千代を斬り捨てようとするが、竹千代を守ろうと身を乗り出した矢島が斬られ、彼女は仕込み小刀で家光を刺し、刃先に塗られた毒が身体に回った家光は苦しみ悶える。裏切りをなじる家光に対し、お万は「愛する者を奪った」と積年の恨みをぶつけ、家光の死体を前にして狂喜する。事態を知った阿部は「上様は急の病で亡くなられた」と公表し、竹千代が次期将軍に選ばれる。家光の葬儀が執り行われる中、竹千代は家光の位牌に抹香を投げつけ、阿部は全ての責任を負って切腹する。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 1986年暮れから1987年の正月にかけて『白虎隊』(日本テレビ)、『太閤記』(TBS)、『怒涛の将軍徳川家光』（テレビ東京）と、民放各局で大型時代劇ドラマが放映され、1987年のNHK大河ドラマ『独眼竜政宗』も好評を博していたことから、1987年の春に岡田茂東映社長が、高岩淡東映専務兼東映京都撮影所長に「時代劇を久方ぶりに一本やれ」と指示した。岡田は時代劇が一番好きで、「まあ時代劇は東映の伝統芸能だから一本はやろう」と、やっと食指を動かした。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 当時の民放の大型時代劇は、ほとんど東映京都撮影所が作っていたが、岡田は「時代劇の場合、やっぱりスーパースターがいる。どう生み出してゆくか。京都撮影所でやると必ず往年の感覚に逆戻りする。時代劇はこういうものです。ジス・イズ・ザ・時代劇、染みついちゃってるから、本もこう、監督もこう、役者組んだら古い顔ぶれが並ぶ。チャンバラの新しいスターを作るなら、役者など追っかけないで剣道のいま達人といわれる若い人の中から、顔もよくてセリフを喋れるような、フレッシュな素材をスカウトしてこい。テレビの時代劇が視聴率を獲ったといっても映画でやるなら、そんなの捨てなきゃダメ。新しいモノを生み出さない限り、時代劇は息を吹き返さない」などと話し、岡田が当時の企画会議で言っていたのは『ランボー』みたいなアクション映画を作れで、「若手を起用してうんと派手なチャンバラ映画にしろ」と指示が出た。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 岡田と日下部五朗・佐藤雅夫プロデューサーの三人でプロットが練られ、徳川時代の将軍の跡継ぎの問題で、徳川御三家の嫡子を将軍の意向で江戸に迎える。それを敵対する家の忍者軍団が阻止する。将軍側の忍者軍団がそれを擁護して江戸に上がる東海道五十三次の中での攻防戦となり、ここで日本人だけではなく、韓国の拳法の達人や古武道など中国や香港から本物の武芸者を呼び、日本の武芸者も真田広之などの若手で固め、薬師丸ひろ子など若手女優をいっぱい出して、年寄格で松方弘樹や千葉真一を起用して大掛かりに、アクションづくめの異色大作にしようと決まった。イメージは『十三人の刺客』＋『柳生一族の陰謀』であった。日下部は「ほとんど私がアイデアを出した」と話している。このプロットが決まったのは1987年春で、1987年秋から1988年の春にかけて半年がかりで製作する予定であった。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: このプロットで中島貞夫に脚本が発注され、「アクション物に徹してくれ」と指示があった。中島は一人じゃ到底無理と、松田寛夫に共作を頼み、松田が他の仕事を掛かっていたため、先に中島が先行し、松田の手が空いたら共作に入るという条件で引き受けた。中島と松田はアメリカのアクション映画や西部劇を観まくり日本独自のものを取り入れた。シナハンを繰り返したがコース設定に難航するなど脚本に9ヵ月かかった。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 1987年9月の時点での仮タイトルは 『忍びの者たち』で、公開は1988年6月を予定し、『敦煌』の公開に当てようという計画だった。高岩は中国本土の本物の武芸者を出そうと中国に行き、合作公司に頼み、その足で『敦煌』の撮影を見学し、本物の煉瓦や材木を使って本建築で城を作っているのにビックリ。高岩は徳間康快に「あなたは素人だからこんなことが出来るけど、ウチはプロだから怖くてこんな映画は作れない」と言った。しかし徳間の情熱に感心し、帰って岡田社長に「『敦煌』みたいに45億円もいらんけど15億円は使わせて下さい。ウチだけが最近大きな映画を作ってないですから」と訴えた。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 岡田は1970年後半は盛んに外部提携を進めたが、10年経って映画を取り巻く環境がガラリと変わり、当時は逆に外部提携をしない、他社のように積極的に外部と組ませない、自前での映画製作の方針を打ち出していた。メディアの多様化が進展し、家庭用ビデオレコーダーの普及で、レンタルビデオ店が急増し、当時で全国1万5000店ともいわれ、映画興行は大きな影響を受け、特に二番館はビデオの影響でたくさん潰れた。ところが東映など大手映画会社はビデオ収入やテレビ放映料などの二次使用で、劇場配給以外の収入が大きくなり、まったく損をしていなかった。また当時はバブル景気で、テレビ局は勿論、電通や商社、大手企業の映画製作の資本投資が大流行していたが、電通の木暮剛平社長は、岡田の東大同期の親友でもあり、電通の映画担当者・入江雄三常務とは、日本アカデミー賞を創設するなど古い付き合いで、スポンサーはいくらでもあり、超大作の製作も可能ではあった。しかしそれらがスポンサーに入ると当然版権を分けなければならず、映画が大好きで金を出したいという人も中にはいるが、大抵は情報産業分野に収益源を求め、映像ソフトとそれに附帯する各種権利を目的としたもので、当時のビデオやディスクメディア、CATV、将来的な衛星放送などのニューメディアの普及を考えると二次使用市場の拡大は必至で、版権を東映一社で持っておいた方が良く、スポンサーからたくさんの出資を受けて超大作を作るより、自前で大作を作る方がよかった。特に東映はビデオ部門（東映ビデオ）が強く、岡田は映画製作は自身が直接イエス、ノーの判断を下し、製作費6～7億円で、水揚げ（配収）6～8億円程度の作品を指向していくという方針を打ち出していた。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 岡田は「情勢が非常に厳しいときにあまり冒険はしたくない。損をしない映画を確実に作っていく体制を敷かざるを得ない。映画というソフトをテレビに、あるいはビデオに売るにしても版権が他社のものではどうにもならない。当社自身が作って、版権を持っているからこそ、映画が他のメディア市場に拡大し伸びてゆく。東映グループが成長を続けているのは版権を持っているからです。ビデオが儲かっていると言っても、この主力は映画であり、しかも100%東映がこの版権が握っているから成り立っているんです」などと話していた。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 1988年1月5日に岡田の年頭挨拶で、1988年の東映ラインアップの発表があり、この時タイトルが改められ、『激突』に変更された。また公開予定は1988年秋と変更され、1988年の春に1989年の正月映画と変更され公開時期が正式に決まった。『激突』というタイトルは日下部が昔から一回使ってみたいと言っていたタイトルで、題名が決まらず、突然日下部が『激突』はどうだと言い出し、番組に書いていたら何となしに決まったという。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 脚本が進んでないこともあり、1987年9月の時点では監督・役者はすべて未定。決まっていたのは千葉真一のアクション監督だけで、千葉軍団総出演の他、陣内孝則や柴田恭兵ら、東映映画に出始めていたヤングに受ける若手を多く出したいというのが当初の構想だった。高岩は「役者を口説こうと思っても脚本が出来なければ、役者は絶対ウンとは言わないですから、脚本の前のシノプシスが出来た段階で役者に交渉します。ウチは役者を決めるのが一番遅いんです。それでよう集まると思って」などと話している。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 千葉真一はアクション監督を引き受けるにあたり、日下部プロデューサーにアクション・シーンの全演出とそのシーンの編集を自身が行うことを条件に付けた。当然、降旗康男監督にも了解を得られなければならないが、時間はかかったがOKが出た。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 千葉は主演でなく、アクション監督として演出に専念し、多くのアイデアを出した。監督の降旗康男は千葉の演出時には裏方へ回り、「ドラマとアクションが互いに相乗効果となり、千葉ちゃんと私を頭にして、スタッフ・キャストの皆で創り上げた」と語っている。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 伊庭庄左衛門役の千葉真一のクレジットタイトルもキャストロールではなくスタッフロールに表記されており、千葉率いるジャパンアクションクラブ ("JAC" ) の甲斐道夫に伊庭の演技を一部吹き替えさせ、スタント全てを"JAC" が受け持つようにし、彼らのハードアクションが全編に満載されている。7人のプロフェッショナルには『少林寺2』や『酔拳2』に出演した中華人民共和国の俳優・胡堅強が様々な中国武術を披露し、時代劇初出演の織田裕二、悪役・脇役が中心の成瀬正孝が抜擢された。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 千葉はこれまでの東映時代劇にスリリングなアクションやサスペンスを合する内容にしたいという意図で製作しており、危険なシーンの連続であったために俳優・スタントマンに掛けられた保険金は総額4億円に及んだ。千葉は西部劇『ワイルドバンチ』、映画『明日に向って撃て!』、山田風太郎の伝奇小説など、随所にオマージュを盛り込んでいる。加えて千葉自ら演じ・演出したスタントをアレンジして再現されたシーンとして、絶壁から川への飛び込みは映画『柳生一族の陰謀』、竹をしならせて飛び降り馬を強奪するのはテレビドラマ『柳生一族の陰謀』第11話「幻の混血美女」、馬の脇腹に隠れての乗馬は第27話「美女と野獣」、馬の転倒は映画『戦国自衛隊』、峡谷での綱渡りはテレビドラマ『影の軍団IV』第17話「魔女三人江戸を裂く」、ロープにぶら下がってブランコのような飛び移りは映画『燃える勇者』などが描かれている。乗馬・騎馬では千葉が『戦国自衛隊』で重用したクォーターホースを本作でも再び採用した。全編を網羅する馬は八ヶ岳周辺の牧場などから計1,500頭を調達しており、馬もケガのないよう、転倒シーンでは入念な準備とリハーサルを行い、撮影されている。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 海外からもスタッフ・俳優を招聘。映画『タワーリング・インフェルノ』『炎の少女チャーリー』で、炎に焼かれる人々を手がけたファイアースタントコーディネーターのジョージ・フィッシャーは千葉真一の立ってのリクエストで招かれ、終盤の「人馬もろとも、火だるまになりながら疾走する」というアクション効果を担当した。日本映画として初の試みで、スタントは卯木浩二が行っている。"JAC" 所属の真矢武と浅利俊博のみが全て自分で演じている。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 東映京都の若手プロデュースの推薦で、THE ALFEEの「FAITH OF LOVE」が起用された。主題歌・挿入歌を担当した高見沢俊彦は映画『魔界転生』の天草四郎の格好で宣伝したが、本作と内容の繋がりはない。


title: 将軍家光の乱心 激突

text: 高岩は「通常の倍」、『柳生一族の陰謀』の四倍以上かけていると話している。TBSがお金を出したのは当時東映京都撮影所が全テレビ局と時代劇製作を盛んにやっていたため、TBSに応援という形で入ってもらった、テレビ局と組むのは初めてと高岩は話している。


title: 新越谷駅

text: 1973年4月1日に国鉄（現・JR）武蔵野線の府中本町駅 - 新松戸駅間が開業し、県南部を横断して東西方向の交通が便利になった。東武伊勢崎線と交差する箇所に南越谷駅が開業したが、開業当初は東武伊勢崎線の駅がなかったため、乗換客は約1キロメートル離れた蒲生駅からの徒歩連絡を余儀なくされた。これは越谷市と東武鉄道の間で駅舎の用地買収に関する交渉が難航していたことによる。用地交渉の結果、越谷市の市有地のうち複々線用地を東武鉄道に譲渡してそれ以外は東武鉄道が買収することで決着し、1974年7月23日に武蔵野線との乗換駅として当駅、新越谷駅が開業した。開業当初に想定されていた一日平均乗降人員は25,000人であり、普通列車のみの停車駅となった。


title: 新越谷駅

text: 武蔵野線は開通当初から高架駅だったのに対し、東武伊勢崎線は地上駅だったために街は東西に分断された。沿線開発が進むにつれて列車の本数が増え、踏切による交通渋滞が絶えなかった。その問題を解決するために1989年に都市計画に基づく高架複々線化工事が着工となり、1993年に下りホームが、1994年に上りホームが高架となり、踏切が除却された。1997年に草加駅 - 越谷駅間の複々線化が完成し、この時に実施したダイヤ改正で準急停車駅となった。1998年に5階建ての新駅舎が竣工し、駅ビル「新越谷ヴァリエ」がオープンした。新駅舎の設計は梶建築設計事務所である。


title: 新越谷駅

text: 元々は、当地で交差する武蔵野線が地上を走る伊勢崎線を跨いでいた。後の同線の高架化に伴い、武蔵野線の高架橋の上を伊勢崎線がさらに跨ぐ形となった。そのため、当駅は5階建てのビル程度の高さにあり、駅を挟んで南北に急勾配区間が存在する。なお、当駅建設当時は地上に2面2線のホームがあり、武蔵野線高架の南側に橋上駅舎が存在していた。その後高架工事の際に1面2線のホームに変更された。東武鉄道は、複々線化後も地平ホームで当駅を運用する予定であったが、地上路線による地域分断を避けたい越谷市をはじめとする地元の強い要望によって、武蔵野線の上を跨ぐ形での立体交差となった。


title: 新越谷駅

text: 2021年度の一日平均乗降人員は125,073人である。伊勢崎線内では北千住駅に次ぐ第2位である。東武鉄道全体でも、2012年度に柏駅を上回った結果、北千住駅、池袋駅、和光市駅、朝霞台駅に次ぐ第5位となった。


title: 新越谷駅

text: 開業当初、当駅周辺は田園地帯であり、乗換駅としても乗降人員が少なかった。しかし、駅周辺の開発が進んだことにより、1985年度からは準急停車駅の越谷駅を、1988年度からは春日部駅を上回る乗降人員となった。1993年度以降は一時期減少したものの、当駅に準急が停車するようになった1997年度は増加に転じた。それ以降、現在に至るまで増加傾向が続いている。


title: 新越谷駅

text: 武蔵野線の交点である当地に駅が開業してからは交通の要衝として栄え、伊勢崎線の複々線化後はさらに大規模な商業施設が急速に集積した。また周囲の住宅地開発も進行する一方で、これらも乗降客数増加の一因となっている。


title: 少女 (湊かなえ)

text: 『告白』に比べ台詞が多く、ユーモラスな箇所とブラックな箇所が混在している。基本的に由紀視点、敦子視点のエピソードが交代で書かれている。本作は「由紀と敦子のヒューマンドラマ」で、ミステリー要素は少ないと思われるが、最後の最後で衝撃的な事実が判明することから「ヒューマンミステリー」と位置づけられる。


title: 少女 (湊かなえ)

text: 高校2年の夏休み前、由紀と敦子はある話を聞いた。親友の自殺を目撃したことがあるという転入生の紫織からの告白を、ある種の自慢のように感じた由紀は「自分なら死体ではなく、人が死ぬ瞬間を見てみたい」と思うようになる。自殺を試みたことがある敦子は、死体を見たら、死を悟ることができ、強い自分になれるのではないかと考える。二人とも相手には告げずに由紀は病院へボランティアに行き重病の少年の死を、敦子は老人ホームで手伝いをし入居者の死を目撃しようとする。


title: 守護代

text: 守護は、鎌倉や京都につめて中央の政務に携わることが多く、任国を留守にする期間が長かった。複数の国を兼任する守護の場合、兼任した国を視察する機会はさらに少なかった。このため守護は、家臣の中から代官を任命して実際の政務を代行させた。これが守護代である。守護代も自らの代理人たる小守護代を置き、守護任国における土地支配構造はきわめて重層的であったといえる。また、一国に2人以上の守護代が居ることもあり、このような場合は｢分郡守護代｣の体制をとった。


title: 守護代

text: 室町時代に入ると、当初は守護の一門やその傍流、或いは重臣、または守護国内の有力武士（国人）が任じられる（ただし、複数の守護を兼ねる家の場合には、他の領国の国人が守護代とされる場合もある。讃岐香西氏→丹波守護代、能登遊佐氏→河内守護代など）ことが多くなり、次第に世襲化していくと、守護に代わって実質的統治者になっていった。守護代は室町幕府より守護の白傘袋（しろかさぶくろ）、毛氈鞍覆（もうせんくらおおい）、及び塗輿（ぬりごし）の格式に次ぐ、唐傘袋（からかさぶくろ）、毛氈鞍覆、及び塗輿の使用が認められる格式を与えられ、国人よりも一等高い地位にあった。


title: 守護代

text: いっぽう、荘園の崩壊による惣の発達によって在地土豪や国人層の社会的地位が上昇し諸国で紛争が発生すると、領国を一元的に支配する傾向が顕著になって戦国大名が成長し守護大名とともに守護代は消滅していった。ただし越後の長尾氏、越前の朝倉氏や、尾張の織田氏、阿波の三好氏、備前の浦上氏、出雲の尼子氏のように、守護代が戦国大名化した事例も全国的に見られる。


title: 守護代

text: その代表例は朝倉氏である。朝倉氏はそもそも、足利将軍家の有力一門で、代々三管領筆頭の地位を占めた斯波氏の被官であった国人の一人であった。応仁の乱では西軍に加担し、渋川氏から斯波氏を相続した斯波義廉を大将に守り立てていたが、東軍の総帥、管領細川勝元の誘引により、東軍寝返りの見返りに越前守護に補任され、守護となった。しかし、旧主斯波氏による訴えや幕府の斯波氏に対する同情から、朝倉氏の守護職維持が次第に難しくなり、三代将軍足利義満の次男で兄足利義持に謀叛して倒れた足利義嗣の末裔が越前国に鞍谷御所と称し存続していた点に目をつけ、斯波義廉の子に鞍谷御所を相続させて足利義俊と名乗らせ、傀儡の越前守護に補任するよう手続きし、越前一国の実効支配を確保した。


title: 守護代

text: 出雲国の守護代尼子氏も同国守護京極氏の庶流であり、その重臣として出雲守護代を命ぜられた家であった。しかし、応仁の乱以降の戦乱において戦功を重ね、京極家中において実力を養うと主家を追い戦国大名化し、やがて守護の格式を手中にした。そもそも、出雲守護には代々京極氏が補任されていたが、京極政経に背いた尼子経久が主君を追い、出雲国を掌握し11カ国に拡がる大名へと成長していった。子の尼子政久が討ち死にしたため、家督を嫡孫に譲ると、経久は孫に将軍足利義晴より偏諱を受けて尼子晴久と名乗らせ、また出雲守護補任を認めさせ、守護代から守護への格式へと家柄を向上させた。


title: 守護代

text: さらに、越後守護代の長尾氏（のち越中守護代も兼ねる）では、当初、守護職までは手中にしなかったものの、主君を追放し、関東管領をも討ち果たした長尾為景が、朝廷と幕府に寄進して守護の格式である白傘・袋毛氈鞍覆の格式と、嫡男に12代将軍足利義晴の偏諱を賜り、長尾晴景と名乗らせるなど、守護代に守護級の格式を認められていった。やがて、病弱な晴景に代わり、為景四男の景虎（後の上杉謙信）が家督を継ぐと、勢力拡大、甲信を制した武田氏と雌雄を決する対戦を繰り返し、やがて北条氏に攻められ勢力を失いつつあった上杉氏の上杉憲政の懇願で、上杉氏の家督と関東管領職を継承し、通常の守護よりも格段に高い地位を得ることとなった。晩年は畠山氏が守護だった越中と能登をも支配し、畠山氏を客将（高家）として傘下に置いた。


title: 守護代

text: 一方で、戦国大名化に一時的に成功するも、やがてその家臣により失敗した例も多く存在する。その代表例が、三好氏である。尾張国の守護代織田信友も主君である斯波義統を傀儡の守護として奉じ、自らの尾張国内での優位性と勢力拡大の大義名分に利用していた。しかし、やがて対立するようになった主君を自害に追うものの、傍流にして家臣でもあった、織田信長に主殺しを咎められ攻め滅ぼされた。


title: 守護代

text: また、備前国に勢力を持った浦上氏も、一時的に戦国大名化を遂げ、配下の宇喜多氏にとって代わられた家のひとつである。浦上氏は播磨国を本貫とし、播磨国、備前国などの守護を務めた赤松氏の重臣で、代々、備前守護代を務めてきた。しかし、浦上宗景の代に、主家に反抗し、やがて独立的な地位を確立し、備前国の戦国大名として中国に鳴らした。しかし、自家の傘下にいた有力国人である宇喜多氏が、やがて浦上氏を下し、その領国支配を奪取した。


title: 面疔

text: 面疔は一般の虫刺されのように、赤く腫るものの１週間ほどで治癒する。だが患部を無理に潰して膿を強制的に排出すれば腫れそのものは早期に収まるが、完全な治癒は約3週間からひと月程に長引く。体質的に抵抗力が弱い者は、治療には抗生物質の錠剤が有効とされる。病巣部である眼窩や鼻腔、副鼻腔などは薄い骨を隔てて脳と接しているため、衰弱した場合や、高齢者など細菌に抵抗力が弱い者は髄膜炎や脳炎などを併発し、死に致る可能性もありうる。


title: 面疔

text: 予防として、引越し、室内の掃除、空気の入れ替え、ホコリの除去、殺虫剤による処理などが必要である。ダンボールを扱うなど埃の多い環境で作業する場合は、作業後に必ず手を洗い、洗顔して埃を除去することが有効である・


title: ダルエスサラーム

text: ダレサラームとも呼ばれる。通称ダール。現在の法律上の首都はドドマであるが、実質的な首都機能は経済の中心地となっているダルエスサラームにある。 人口は515万人。鉄道など交通の中心地で、ザンジバルほかへのフェリーが発着する。気候は熱帯性で、海岸のため湿気が多い。最高気温は年間を通じ30℃前後、最低気温は20℃前後である。降雨量は1年に1100mm。


title: ダルエスサラーム

text: 1865年もしくは1866年に、対岸にあたるインド洋上の島ザンジバル島を支配するザンジバル・スルタン国（ブーサイード朝オマーンのアラブ人王朝）のスルタン、によって建設が始まり、サイードの離宮が置かれダルエスサラームの名が与えられた（「平和の家」「平和の地」を意味するアラビア語のダール・アッ＝サラーム( )に由来するものとされる）。サイードは、農業・商業の発展のためにアラブ商人やインド商人をここに住まわせた。


title: ダルエスサラーム

text: 1870年にマージドが死んだ後一時的に寂れたが1887年にはドイツが進出して1895年、ドイツ領東アフリカの首都がバガモヨから移され、東アフリカ・インド洋地域における基地となった。1905年には、マジ・マジ反乱が起こった（1905年 - 1908年）。


title: ダルエスサラーム

text: 第一次世界大戦でドイツが敗北すると、ダルエスサラームを含むドイツ領東アフリカはイギリスの委任統治領タンガニーカとなり、イギリスによりダルエスサラームはタンガニーカの政治・経済の中心都市として位置付けられた。これにより、他のイギリス支配地域と同様にダルエスサラームにもインドから数多くの移住者を受け入れることとなった。


title: ダルエスサラーム

text: 第二次世界大戦後、スワヒリ系ムスリム住民を中心とした人々によるタンガニーカの独立を目指す運動の中心地となり、1961年にタンガニーカは独立を達成した。1965年にタンガニーカ共和国がザンジバルと合邦してタンザニア連合共和国が成立するとダルエスサラームが首都となる。


title: ダルエスサラーム

text: 1973年に法律上の首都はタンザニアの内陸部、ドドマに移された。それに伴い国会がドドマに移転されたものの、官公庁や中央銀行をはじめとする主要な機関の殆どが現在も残っているため、首都機能を担う都市は実質的にダルエスサラームであると見なされている。


title: ダルエスサラーム

text: 1978年1月、ダルエスサラーム市内でコレラが蔓延し多数の死者が出た。タンザニア政府も感染拡大を封じるため、ダルエスサラームを始めとした感染地の交通を遮断した。物価が急上昇するなど、市民生活の混乱も生じた。


title: あおきえい

text: 2004年に『GIRLSブラボー』にて初監督を務めた後、フリーランスとなる。その後、AICやufotableを中心に監督・演出家として活動しながら、2013年5月には元AICのプロデューサーの長野敏之、撮影監督の加藤友宜らが立ち上げた新会社・TROYCAの取締役に就任した。


title: 日置将士

text: 日置 将士（ひおき まさし、1981年6月5日 - ）は、千葉県印旛郡「キタガワ電気」の店長、TBS『SASUKE』の有力選手、YouTuber。東京都葛飾区生まれ。千葉県印旛郡酒々井町在住。身長170.2cm 体重62kg。既婚者で3児（長女・長男・次女）の父。


title: 日置将士

text: 高校時代にバドミントンで全国大会出場の経験があり、日本代表選手を目指すも夢叶わず。卒業後はサラリーマンとして就職。その時にイルカの調教師を目指して専門学校を卒業後、兵庫県の城崎マリンワールドで働いていた彼女（現在の妻）と出会い、デートでお台場のマッスルパーク（現在は閉園）に訪れ、エリアをクリア出来なかった悔しさからトレーニングを始める。


title: 日置将士

text: 2010年2月に結婚。2月7日に披露宴を行い、日置と同郷でSASUKEオールスターズの白鳥文平が乾杯の挨拶を務めた。同年3月28日に放送された『SASUKE2010春』第25回大会で念願の初出場を果たす。


title: 日置将士

text: 2018年、『SASUKE2018大晦日』の大会収録2週間前に練習中に左足首靱帯損傷の大けがを負い出場が危ぶまれたが、懸命なリハビリの末にギリギリになってドクターから挑戦の許可を得て出場。満身創痍の中で1stをクリアすると、今まで1度も成功していなかったクレイジークリフハンガーの1回目の飛び移りに成功し自己最高記録を残した。


title: 日置将士

text: 漆原裕治や川口朋広らオールスターズに次ぐ実力者「SASUKE新世代」として紹介されることが多く、近年では「31番」「45番」「60番」等比較的若いゼッケン番号で出場する事が多く、「切り込み隊長」と呼ばれている。


title: 日置将士

text: SASUKEには毎回仕事服で挑んでおり、第25回～第29回までは胸部に金色の明朝体の「北川電気」のロゴがプリントされた黒いポロシャツを着用し、第30回以降は「キタガワ電気」のロゴがプリントされた青いポロシャツを着用している。また近年は、出番前にスタート台で家族と仲間一同で「出発、進行！発車、オーライ！」の掛け声をするのがルーティーンとなっている。また初出場の第25回はスタート台で八木・宇田アンテナを掲げていた。


title: 日置将士

text: 性格は非常に明朗快活であり冗談好きな為、番組内でもおどけた様子を見せるムードメーカーであるが、自身や仲間のステージクリアの際に感極まって涙を流す一面もあり、漆原裕治が第34回で、引退を懸けて挑んだ1stをクリアした際は、膝から崩れ落ちて涙を流した。


title: 日置将士

text: 第25回に、オーディションの50m走で最速記録を叩き出し念願の初出場。スタート台では八木・宇田アンテナを掲げてアピールしていた。同大会では、1stステージのサークルスライダーでロイター板の踏み込みが甘く、サークルにあと数センチ届かずリタイア（ゼッケン92）。


title: 日置将士

text: 第30回から、毎回「キタガワ電気」の青いポロシャツを着用して出場することが恒例となった。同大会では1stを5.74秒残しでクリア。2ndでは前回リタイアしたバックストリームを攻略し最後のウォールリフティングに苦戦しながらも、2.02秒を残して初の2ndクリア。初挑戦の3rdステージでは、新第3エリアのドラムホッパーの1回目の移動で、体勢を崩し立て直す場面もあったが辛うじて攻略。しかし、直後のクレイジークリフハンガーの飛び移りに失敗しリタイア（ゼッケン2935）。


title: 日置将士

text: 第31回は、1stの新エリアで登場したタックルで大幅に脚力を奪われ、直後のそり立つ壁で1度失敗するも、同大会そり立つ壁の初攻略者となり、最後は時間との闘いになりながら0.12秒残しでクリア。2ndを10.5秒残しで無難にクリアし、2大会連続の3rd進出を決めた。3rdでは新第3エリアのサイドワインダーで腕力を削られ、前回同様クレイジークリフハンガーの飛び移りに失敗しリタイア（ゼッケン31）。


title: 日置将士

text: 第32回は前回同様ゼッケン31番で出場。大会前に家を購入することが決まり、庭にはクレイジークリフハンガーのセットを設立し万全の状態で挑んだが、リニューアルの1stで、クワッドステップスとローリングヒルの連結部分で危うい場面を見せるも攻略。しかし、新第5エリアのダブルペンダラムのトランポリン跳躍で高さが出ず、バーを掴み切れず落水。第27回以来5年ぶりとなる1stリタイアを喫した。


title: 日置将士

text: 第33回ではマイホームを新築し、リビングにSASUKEのセット、庭には仲間内からそり立つ壁のセットをプレゼントされた。さらにトランポリンも購入し練習を重ねて迎えた大会は、前回リタイアしたダブルペンダラムをクリア。そり立つ壁で1度失敗するも、立て直し5.91秒残しで、2大会ぶりかつ1st1人目のクリア者となった。2ndでは大幅に難化したステージに対応出来ずリバースコンベアに大苦戦しながらタイムアップ（ゼッケン45）。第29回以来の2ndリタイアとなった。


title: 日置将士

text: 第34回は前回同様ゼッケン45番で出場。スタミナ対策で走り込んだ成果が現れ、1stは各エリアを危なげなく攻略し25.3秒残しのハイペースでクリア。2ndでは前回リタイアしたリバースコンベアを攻略し、13.67秒残しでクリア。3大会ぶりに3rdへ進出するも、3rdではウルトラクレイジークリフハンガーの1回目の飛び移りに失敗しリタイア。


title: 日置将士

text: 第35回はゼッケン60番で出場。1stの新第5エリア・ドラゴングライダーで、日置の挑戦前まで誰も攻略者が居ない状態での挑戦となるも、1本目のレール滑走時に高低差から発生する強力な遠心力・バーの回転に耐える作戦として、バーを順手・逆手で握る手法を取り見事初の攻略者となり、11.38秒残しでクリア。2ndも無難にクリアし、2大会連続の3rd進出となるも、サイドワインダーで大幅に体力を消耗した結果、直後の新第3エリア・プラネットブリッジで手の置き方を誤り、進入直後に足の支えが無くなった結果落水。


title: 日置将士

text: 第36回は、収録2週間前の練習中に右足首靭帯を損傷する大けがを負い、親交のある樽美酒や漆原達の励ましや家族の支えもあり、リハビリを経て万全の状態ではないものの出場。痛みを堪えながらも怪我を感じさせない安定したパフォーマンスで8.03秒残しで無事に1stをクリア。直後に涙を流しながら「(樽美酒)研二さんありがとう！みんなありがとう！」と感謝の言葉を叫び、実況の杉山真也も「日置がここまで涙を流したことがあったでしょうか」と言っていた。2ndも13.11秒残しでクリア。3rdでは前回リタイアしたプラネットブリッジも足の激痛に耐えながら攻略。過去3度リタイアしたウルトラクレイジークリフハンガーの1回目の飛び移りを初成功するも、2回目の飛び移りで失敗しリタイア（ゼッケン71）。リタイア後のインタビューでは、「悔しいですけど嬉しいです」と、負傷を乗り越え出場した今大会で、自己ベストを更新した事に対する喜びを語った。


title: 日置将士

text: 第37回は、1stでマイナーチェンジで逆回転ゾーンが追加されたフィッシュボーンで進入タイミングを逸した場面もあったものの柔軟に対応し、3.38秒残しでクリア。2ndも16.36秒残しでクリアするも、3rdでは前回攻略したクリフハンガーディメンションの1回目の飛び移りに失敗しリタイア（ゼッケン60）。


title: 日置将士

text: 第38回は、1stを6.27秒残しで無難にクリア。2ndでは新第1エリアのローリングログの回転による三半規管のダメージで、スパイダーウォーク突入時にバランスを崩して足を滑らせる危ない場面も見られ、その影響でタイムロス。ウォールリフティングの2枚目を持ち上げ3枚目に移行したと同時にタイムアップ（ゼッケン57）。第33回以来3年半ぶりとなる2ndリタイアを喫した。


title: 日置将士

text: 第39回は、1stタックル途中で足が攣るも、その後の2連そり立つ壁を攻略し14.39秒残しでクリア。前回リタイアした2ndも16.75秒残しで2大会ぶりにクリア。3rdでは、マイナーリニューアルが施されたサイドワインダーを迅速に攻略し、疲労を最小限に留めた状態で、新第3エリアのスイングエッジを攻略。しかし、前々回リタイアしたクリフハンガーディメンションの1回目の飛び移りに失敗しリタイア（ゼッケン59）。


title: トウキョウソナタ

text: 健康機器メーカーで働く佐々木竜平（香川照之）は、より安い賃金で働く中国人労働者のために、会社を解雇される。翌日以降も同じようにスーツ姿で家を出る彼は、ハローワークで職を探すが、良い条件の仕事はなかなか見つからない。そんな折、高校の同級生だった黒須（津田寛治）と偶然に公園で再会し、同じ失業者として意気投合するものの、黒須夫妻は中学生の一人娘を残して自殺する。そのことを知った竜平は、ショッピング・モールの清掃員の職に就く。それでも、会社を解雇されたことは今も家族に言い出せないままであった。


title: トウキョウソナタ

text: 夜中にアルバイトをしている長男の貴（小柳友）は、アメリカ軍の国外志願兵に応募しており、中東へ従軍するつもりでいた。母の恵（小泉今日子）に、あとは保護者が入隊志願書に署名すれば合格できる、と告げる。貴がそのことを父の竜平にも話すと、竜平は反対だという。結局、恵一人の承諾を得て、恵に見送られながら貴はアメリカへと旅立つ。


title: トウキョウソナタ

text: 次男の健二（井之脇海）は、小学校の給食費をピアノ教室の月謝にあてて、金子先生（井川遥）にピアノを教わっている。給食費の未納で小学校に呼び出された恵は、健二の行動に驚くが、竜平には黙ったまま、健二のピアノ教室通いを続けさせようと決意する。しかし、健二の才能を見抜いた金子先生から音楽大学附属中学校を受験するよう勧める手紙が家に届き、それを読んだ竜平は、健二との口論の末、彼を殴ってしまう。二階に上がろうとした健二は、階段を滑り落ちて、病院に運び込まれる。


title: トウキョウソナタ

text: ある日、強盗（役所広司）が佐々木家に押し入り、恵に盗難車を運転させ、恵を家から連れ出す。恵が一人でショッピング・モールに立ち寄ると、清掃員の格好をした竜平と鉢合わせする。トイレを清掃しているときに見つけた大量の札束をポケットに忍ばせていた竜平は、その場から逃げ出すようにショッピング・モールをあとにする。走り続けた末に自動車にはねられた竜平は、翌朝まで路上で意識を失う。一方、恵は海辺の小屋で強盗と夜を過ごす。翌朝、恵が外に出てみると、浜辺には波打ち際までつづく車輪の跡が残されているだけだった。その頃、健二は友人の家出を手伝おうとするが、喘息の発作が起きた友人は親に捕まってしまう。バスに無賃乗車しようとした健二は、警察の留置場で一晩を明かすことになる。不起訴処分で釈放された彼が家に帰ってみると、そこには誰もいなかった。やがて恵が、そして竜平が、それぞれ帰宅する。三人は静かに食卓を囲む。


title: トウキョウソナタ

text: 脚本のマックス・マニックスは『レイン・フォール/雨の牙』（2009年）で知られるオーストラリアの映画監督であり、おなじく田中幸子は、東京藝術大学大学院映像研究科での黒沢の教え子で、2007年に『夏の旅』で第33回「城戸賞」を受賞した日本の脚本家である。


title: イサクの燔祭

text: イサクの燔祭（イサクのはんさい）とは、旧約聖書の『創世記』22章1節から19節にかけて記述されているアブラハムの逸話を指す概念であり、彼の前に立ちはだかった試練の物語である。その試練とは、不妊の妻サラとの間に年老いてからもうけた愛すべき一人息子イサクを生贄に捧げるよう、彼が信じる神によって命じられるというものであった。この試練を乗り越えたことにより、アブラハムは模範的な信仰者としてユダヤ教徒、キリスト教徒、並びにイスラム教徒によって讃えられている。


title: イサクの燔祭

text: それはアブラハムがゲラルの王アビメレクと契約を交わした後のことであった。奇跡の業によって生まれた息子、何にも増して愛している一人息子のイサクを生贄として捧げよと神が直々に命じたのである。その命令の直後にアブラハムがとった行動は、以下のように記されている。


title: イサクの燔祭

text: この間の両者の心理状態については具体的には何も描写されていない。「お父さん」と呼びかけるイサクの言葉と「息子よ」と応えるアブラハムの言葉からそれを推し量ることは可能なのだが、それがかえって物語の悲劇性を際立たせているといえよう。


title: イサクの燔祭

text: 神の命令は「イサクから出る者があなたの子孫と呼ばれる」という21章12節の約束と明らかに矛盾していた。にもかかわらず、アブラハムはほとんど盲目的に神の言葉に従ったのである。実際には、イサクの上に刃物を振り上げた瞬間、天から神の御使いが現れてその行為を止めた。アブラハムが周囲を見回したところ、茂みに角を絡ませた雄羊がいたので、彼はそれをイサクの代わりに神に捧げた。


title: イサクの燔祭

text: ハザルによれば、『エレミヤ書』の7章31節に記されているモレク神の人身御供を非難する神の言葉との兼ね合いを考えれば、アブラハムに対する命令は神によるものではなく、また神の意思が反映されたものでもないとしている。


title: イサクの燔祭

text: ラシはこの見解を発展させ、神の命令は人身御供を指示していたのではなく、イサクを聖別する儀式の執行を指示していたのであり、実際、アブラハムはイサクを祭壇に乗せて神に捧げた後、命令に従って彼をそこから下ろしたと述べている。


title: イサクの燔祭

text: ミドラーシュ・アガダーでは、アブラハムはその生涯においてサタンによる手の込んだ様々な介入を受けながらも不屈の意思で跳ね除けてきたとし、アブラハムをモリヤの山に差し向けたのも実はサタンの誘惑であったと述べている。さらには、その誘惑さえもが失敗したのを見届けると、サタンはサラのもとに赴き、アブラハムがイサクを屠ったと言って彼女を誑かしたと続ける。すなわち、そのショックが祟ってサラは死んだと結論付けているのである。


title: イサクの燔祭

text: イサクの燔祭の物語は、論理的な解釈を通じてキリスト教の主要なモチーフに影響を与えている。それは、イエスがイサクと同様、神に捧げられる至上の犠牲として描写されているからである。また、イサクは穢れなき子羊の代わりとして燔祭に供されたのだが、一方のイエスは洗礼者ヨハネによって「神の子羊」と呼ばれている。十字架上の死という受難も、祭壇の上で縛られたイサクのそれと形式上の類似性が認められる。イサクの燔祭に関するこれらの解釈はキリスト教の伝統の中で教義化したのだが、それによりキリスト教徒は、イサクが捧げられたとされる神殿の丘から、イエスが捧げられたとするゴルゴタの丘へ聖地を移したのである。その場所には現在、聖墳墓教会が建立されている。


title: イサクの燔祭

text: 世界各地のイスラム教徒によって毎年盛大に行われる犠牲祭（イード・アル＝アドハー）はこの故事を由来としている。『クルアーン』においてもイブラーヒーム（アブラハム）が息子を屠るという主題が見出せるのだが、イスハーク（イサク）、イスマーイール（イシュマエル）のいずれを神に捧げようとしたのかは明確に記されていない。一部のイスラム神学者はイスハークであったと主張しているものの、スンニー派の大多数はアラブ人の祖先とされているイスマーイールであったとする説を支持している。また、燔祭に供された場所もエルサレムではなくメッカであったとしている。一方、シーア派ではイスハークであったとする説が受け入れられているのだが、これは彼らの多くがアラブ人はでないことによって蒙るスンニー派からの差別が関係していると見られている。また、ユダヤ教同様、イサクの燔祭にサタンが関わっていたとする伝承はイスラム教にも見られ、メッカ巡礼の儀式のひとつに、その伝承にまつわるものがある。


title: イサクの燔祭

text: 関連があるかは定かでないが、ギリシア神話にも、娘イーピゲネイアが父アガメムノーンによって生贄にされるという、イサクの燔祭と類似したテーマの物語がある。そして、イサクの燔祭において最後には雄羊が屠られるのと同様、イーピゲネイアは雌鹿と引き換えにアルテミスによって救われている。


title: イサクの燔祭

text: イサクの燔祭は数千年にわたって様々な議論を呼び起こし、各々の思惑に基づいた多彩な解釈をもたらした。こうした各派間の力学の中で、人身御供をタブー視する信仰が生み出され、それらを悪習としてし排除するに至った。そして、一人息子をも惜しまないアブラハムの献身的な心構えが神の心を打ったことにより子孫の繁栄と全地の祝福が約束されたという思想が形成されたといわれている。


title: イサクの燔祭

text: ただし、この物語が提示する息子を捧げることの是非については聖書文献では解釈が分かれており（子供をいけにえにした王がそれによって悪王として記されている箇所も）、例えば『列王記下』の3章には、イスラエル軍とその友軍に追い詰められたモアブの王メシャが、城壁の上で長男を生贄にしたことによって難を逃たと記されているのである。一方、人身御供の習慣が一般的だったこの時代の他民族、他宗教の観点から、アブラハムの神への忠誠心がどのように評価されていたのかは定かではない。また、『士師記』の11章には、人身御供を否定する教訓としてか一人娘を捧げたエフタの話が残されている。


title: イサクの燔祭

text: アブラハムの熱烈な信奉者であった哲学者セーレン・キェルケゴールは、その著書『おそれとおののき』において、イサクの燔祭におけるアブラハムの心理状態を考察し、不条理な信仰と懐疑論に陥らない人生の可能性について検討した末、それを成し遂げたアブラハムを信仰の英雄として讃えている。アブラハムは無限の諦念を通じてその無限を飛び越えた舞踏者に見立てられているのだが、それは奈落の底を通じて至高の境地に達するという発想である。キェルケゴールによれば、アブラハムには最も背徳的ともいえる手段、すなわち自殺という選択肢もあったのだが、その絶望の境地から一躍、信仰の父としての評価を勝ち取ったとしている。


title: 大阪マルビル

text: 大阪マルビル（おおさかマルビル）は、大阪府大阪市北区梅田一丁目9番20号にある円筒形の高層ビル。地上30階・地下2階、高さ123.92m。1976年（昭和51年）3月に竣工した。大阪駅前のダイヤモンド地区中央に位置し、完成当時は周辺で唯一の高層ビルであった。株式会社大阪マルビルは、大阪マルビル内のホテル・テナントを運営する企業。


title: 大阪マルビル

text: 建物の形状が円筒形であることが名称の由来（東京にある「丸ビル」は丸の内ビルディングの略称であり、両者に関連性はない）。そのユニークな形状、一部が復活した屋上部の電光掲示板、大阪の高層ビルのさきがけとしての風格等の理由から、今でも梅田のランドマーク的ビルと位置づけられている。


title: 大阪マルビル

text: もともと西梅田一帯の地主であった、9代目吉本五郎右衛門の分家の末裔に当たる吉本晴彦（大日本どケチ教教祖、吉本興業の創業家とは無関係）が少年期に相続して得た土地であり、戦後はバラックなどが不法占拠していたものの、立ち退きなどを解決させ、フジタ工業（当時）によって竣工された。なお、本家である吉本五郎右衛門は斜向かいにある「ヒルトン大阪」「ヒルトンプラザ大阪」などを所有している。


title: 大阪マルビル

text: 運営会社である「旧大阪マルビル」はフジタ工業の関係会社として設立されたが、1987年に吉本晴彦が代表を務める「吉本土地建物」によって株の過半数を買収され、吉本が名実ともオーナーとなる。一棟全てを大阪第一ホテルとして運営していたが、特徴的なビルの形状ゆえ維持費の負担が重く、地価の下落や収益低下もあって債務超過に陥った。2004年1月に国策会社産業再生機構による支援が決定し再生計画として、債権放棄と宴会場をテナントフロアに転換させて収益を上げさせる事が盛り込まれた。吉本土地建物が旧大阪マルビルを吸収合併して新生大阪マルビルに社名変更したのち、2004年11月にスポンサーに名乗りを上げた大和ハウス工業の子会社となった。再生計画の債権放棄に際して吉本晴彦が5億円の私財を提供した。なお吉本晴彦は顧問を務めていたが2017年5月30日に93歳で他界している。子息の晴之は継続して社長に就任している。


title: 大阪マルビル

text: かつては屋上にビルを一周する形で電光掲示板「大阪マルビルコンピュートサイン」が設置され、ニュース、広告、さらには伝言板などを回転表示していた（運営は関西テレビ放送の系列の関西コンピュートサインが運営）。大阪駅ホームなどからも見ることができ梅田の名物となっていたが、周辺に高層ビルが増えて見えにくくなった事や、電光掲示板設備の老朽化もあり、2003年（平成15年）9月30日を最後に撤去された。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: 『ハッピー・デス・デイ 2U』（原題: "Happy Death Day 2U"）は2019年のアメリカのホラーコメディ映画である。監督はクリストファー・B・ランドン、主演はジェシカ・ローテが務める。本作は2017年に公開された映画『ハッピー・デス・デイ』の続編である。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: 9月19日の火曜日。車の中で目覚めたライアンは、寮の自分の部屋に戻ったところ、ルームメイトのカーターとその彼女ツリーがいちゃついているところに出くわしてしまう。二人の雰囲気をぶち壊し、部屋を追い出されたライアンは、研究仲間のサマーとドレーと共に実験的量子反応炉の研究を再開することにした。ところが、学部長のブロンソンによってプロジェクトは中止させられてしまう。その研究が何度か大学に停電を引き起こしたためであった。その後、意気消沈したライアンは使われていない研究室におびき寄せられてベイビーフェイスのマスクを被った何者かに殺されてしまう…と、そこで、再び19日火曜日に目が覚めるのであった。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: 同じ状況を繰り返すことを訝しむライアンだったが、その違和感＝デジャヴをカーターとツリーに伝えると、状況を察知したツリーは「18日の月曜日」を繰り返した自らの体験を説明する。そして、彼女とカーターはライアンを助けることにする。そこで、彼らは量子反応炉がタイムループを作るきっかけであることを知ることになる。その後、再びベイビーフェイスに追われることとなったライアンであったが、ツリーによってベイビーフェイスを捉えることに成功する。前作でベイビーフェイスの正体を暴いたため新たなベイビーフェイスが誰なのかわからないツリーであったが、捉えたベイビーフェイスのマスクをはぎ取ると、そこにいたのはライアンであった。ライアンが2人いる状況に混乱するツリーとカーター、そしてライアン本人であったが、2人目のライアンはタイムループを閉じるためにはオリジナルが死ななければならないと警告する。恐怖からライアンは量子反応炉を起動させ、総てをもとに戻そうとする。結果、量子反応炉は強力なエネルギーパルスを発し、その場にいた全員が意識を失うことになる…。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: 「18日の月曜日」にカーターの部屋のベッドの上で目を覚ましたツリー。再びタイムループを繰り返すことになったことに怒りを爆発させる彼女であったが、ふとしたことからタイムループのわずかな違いに気付く。ロリはベイビーフェイスの殺人鬼ではなく、カーターはダニエルの彼氏であった。混乱するツリーを前にしてライアンたちは、量子反応炉がツリーを別の次元に移動させたと結論づける。別の次元という結論に混乱するツリーは父親との会食の場に母親が現れたことで、この世界では母親がまだ生きていることを知る。母親が生きているという事実を前にツリーは、カーターが恋人ではないという世界を受け入れるか悩みつつも、この世界にとどまることにした。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: その夜、ツリーは、連続殺人鬼ジョン・トゥームズが逃げる前に逃亡を防ごうと病院に向かうが、トゥームズを監視中の警官に誤解され手錠を掛けられてしまう。しかし、すぐにベイビーフェイスが警官をめった刺しにし、両手に手錠をかけられたツリーはその場を逃げ出す。逃走中にロリに遭遇したツリーは、彼女の口からトゥームズを手術のために連れて行っただけだと聞く。つまり、トゥームズがベイビーフェイスであるはずがないのである。ロリと一緒に改装中の階に逃げ込んだツリーであったが、先回りしたベイビーフェイスによってロリは刺し殺されてしまう。パニックからツリーは屋上に逃げ込み、ベイビーフェイスに追い詰められて、屋上から転落死する…。そして、彼女は再び「18日の月曜日」に戻ってしまうのだった。自らの境遇に呆れたツリーは、ライアンたちに自分がタイムループから脱出するのを手伝うことを要求する。研究は未だ不完全であったが、カーターからの提案によりツリーは研究を完成させるためのレコーダーとして作業を手伝うことになる。そして、毎回自分自身を殺してタイムループを繰り返し、記憶した不正アルゴリズムを「18日の月曜日」に持っていくことにする。しかし、繰り返す死によるダメージは着実にツリーを蝕んでいた。その結果、カーターのベッドで目覚めた何度目かの「18日の月曜日」に気絶してしまうことになる。病院で目を覚ましたツリーはトゥームズの凶行を止めるために警官から拳銃を奪い、ベイビーフェイスを撃ち殺す。しかし、2人目のベイビーフェイスが現れ、絶体絶命の状況を脱するためにツリーはガスボンベを撃ち、ベイビーフェイスを巻き添えに爆死する。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: そして、ツリーの体を張った協力の甲斐もあり、ライアンたちはついに正しいアルゴリズムを発見する。しかし、残念ながら技術的な問題により遅れを余儀なくされることになる。一方で、タイムループの閉鎖が近づく中、タイムループを閉じたときにどちらの世界にいたいかという選択に直面して、ツリーは母親との生活を選択し現在の次元に留まることを決める。ツリーの選択を前にして、カーターは彼女に自分のものではない人生を生きることの結果を考えるように勧め、母親を失ったという悲しい経験が今の彼女を形作っているのだと伝える。カーターの言葉を聞き入れず、両親と病院から離れるようにしてモーテルに閉じこもるツリー。しかし、ふとしたことからこの世界での母親との思い出がないことに気付かされ、この世界が自分の知る世界ではないとツリーは思い知らされる。そして、夜のニュースでカーターが病院でロリを救おうとして殺害されたと報じられたことから、ライアンたちに実験を中止するように連絡しようとするツリーであったが連絡がつながらず、ツリーは量子反応炉の起動を止めるために変電所に車ごと突っ込むことで、カーターとロリを救う。再び「18日の月曜日」に巻き戻ったツリーは、会食の席で母親と話したことで決心する。過去に生きるよりも本当の自分の世界に生きることを。ツリーはロリにバトラー先生との不倫関係を終わらせるように忠告し、ダニエルがカーターを騙して浮気している現場を目撃する。そして、母親と最後の会話をし、一緒にバースデーをお祝いする。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: いざ量子反応炉を起動しようとしたその時、ブロンソン学部長が起動前の量子反応炉を没収してしまう。再びタイムループを乗り切るには体が弱りすぎているかもしれないと考えたツリーは、装置を奪還すべきだと主張する。ライアンたちは、自分たちが量子反応炉を回収している間、ダニエルをブロンソン学部長の気をそらすように仕向ける。ライアンたちがその装置を準備している間、ツリーはロリをトゥームズから救うため病院に行き、間髪入れずにトゥームズを射殺する。そして、2人目のベイビーフェイスと対峙する。拳銃を向けられたベイビーフェイスがマスクをとると、そこから現れた顔はバトラー医師であった。彼はロリとの関係を清算しようとしていたのだ。バトラーを追い詰めたのもつかの間、彼の妻ステファニーが現れ、ロリを撃つ。ステファニーもグルだったのだ。しかし、バトラーは彼女を裏切り、彼女に発砲する。隙をついて逃げ出したツリーはMRI検査室に逃げ込み、機転を利かせることでバトラーを殺す。腹部を撃たれたもののロリは現場が病院だったことが幸いしたため生き残り、ライアンたちの量子反応炉の起動を妨害しようとするブロンソン学部長との攻防の陰で、起動の瞬間にツリーとカーターは口づけを交わすのであった。そして、19日の火曜日を迎えた元々の世界に戻ってきたツリーはカーターに確認する。「ダニエル」と。カーターの返事は「誰？」であった。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: ブロンソン学部長から罰として校内清掃を言い渡されたツリー、カーター、ライアン、サマー、ドレーは、清掃中にDARPAのラボへと連れ出され、そこでさらなる実験のために借しだされていた量子反応炉を発見する。タイムループに閉じ込められる被験者がかわいそうだと言うカーターであったが、ツリーはうってつけの被験者を紹介する。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: 2017年10月1日、クリストファー・B・ランドンは『ハッピー・デス・デイ』の続編のアイデアがあると述べた。2018年5月1日、ブラムハウス・プロダクションズは『ハッピー・デス・デイ』の続編の製作を正式に発表し、ランドン監督及びジェシカ・ローテ、サラ・ヤーキン、イズラエル・ブルサードの続投、スラージ・シャルマの起用が明かされた。2日、ルビー・モディーンも続投することになったと報じられた。14日、本作の主要撮影がルイジアナ州ニューオーリンズで始まった。21日、レイチェル・マシューズの続投が発表された。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: 2018年9月26日、ユニバーサル・ピクチャーズは本作のタイトルが『"Happy Death Day 2U"』に決まったと発表した。10月19日、本作のポスター第1弾が公開された。11月30日、本作の予告編が公開された。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: 当初、本作は2019年2月14日に全米公開される予定だったが、その日はマージョリー・ストーンマン・ダグラス高校銃乱射事件から1周年を迎える節目の日でもあった。事件の遺族からの要請を受けて、本作の全米公開日は同月13日に前倒しされることになった。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: 本作は『ロマンティックじゃない?』及び『』と同じ週に封切られ、公開初週末に1700万ドル前後を稼ぎ出すと予想されていた。しかし、2019年2月13日に全米3027館で公開された本作は、公開初週末に947万ドルを稼ぎ出したものの、週末興行収入ランキングは初登場5位となった。この数字は前作の数字（2603万ドル）を大きく下回るものでもあった。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: 本作は批評家から好意的に評価されている。映画批評集積サイトのRotten Tomatoesには176件のレビューがあり、批評家支持率は68%、平均点は10点満点で5.92点となっている。サイト側による批評家の見解の要約は「前作よりコメディ色が強くなり、SF的な仕掛けもある。『ハッピー・デス・デイ 2U』には前作ほどの新鮮味はないが、前作のファンが楽しめる出来には仕上がっている。」となっている。また、Metacriticには31件のレビューがあり、加重平均値は57/100となっている。なお、本作のシネマスコアはBとなっている。


title: ハッピー・デス・デイ 2U

text: 公開前のインタビューにおいて、クリストファー・B・ランドン監督は「続編の構想がすでにある」と述べており、プロデューサーのジェイソン・ブラムも「ヒットすれば続編を作るつもりだ」という主旨の発言をしていたが、本作の興行収入が伸び悩んだことを受けて、ブラムは「第3作が製作される可能性がないとは言い切れないが、その可能性は低い」と述べた。2019年8月、ランドン監督が「第3作の大枠は既に出来上がっており、映画化されることがなかったとしても、それをどこかで公開するつもりだ」という趣旨の発言をした。2020年2月、ブラムは「続編を製作するという考えはまだある」と述べた。


title: パーセントエンコーディング

text: パーセントエンコーディング ()とは、URIにおいて使用できない文字を使う際に行われるエンコード（一種のエスケープ）の名称である。「%」を使用していることから、この名称で呼ばれている。一般にURLエンコードとも称される。


title: パーセントエンコーディング

text: URLエンコードには、上記のパーセントエンコーディングによる符号化と以下に記述するapplication/x-www-form-urlencodedによる符号化の2種類がある。半角スペースはパーセントエンコーディングでは「%20」に符号化されるが、application/x-www-form-urlencodedによる符号化では「+」に符号化される。


title: パーセントエンコーディング

text: URL Standardでは、URLのパス部分の構文解析の際、以下 (path percent-encode set) に該当する文字であれば、UTF-8で符号化のうえパーセントエンコードする旨を規定している 。パーセントエンコードとは、バイトの並びについて各バイトを「%XX」（XXは十六進法）という文字列への変換である。


title: パーセントエンコーディング

text: HTTPのPOSTメソッドでWebフォームの文字列を送信する場合に、文字列はエンコードして送信される。その際の符号化方法はMIMEのContent-Typeがapplication/x-www-form-urlencodedで指定される。この符号化方法をURLエンコードと言うことがある。


title: リチャード・ウィドマーク

text: 1914年12月26日、ミネソタ州に生まれる。父親はスウェーデン系、母親はイングランドおよびスコットランド系。レイク・フォレスト大学で法律を学ぶ傍ら、演劇に熱中。卒業後しばらく母校で講師を務めたが、1938年俳優を志してニューヨークに出る。ラジオの仕事を経てブロードウェイの舞台に立ち、戦後の1947年、ヘンリー・ハサウェイ監督『死の接吻』のオーディションに合格。殺し屋トミー・ユードー役で、いきなりアカデミー助演男優賞候補にノミネートされる。灰色の目としゃがれた声、冷やかな笑顔をトレードマークに、主にギャング映画での非情な殺し屋、戦争映画での冷徹で人望のない指揮官役などで持ち味を発揮。


title: リチャード・ウィドマーク

text: 敵役として大いに売り出したが、やがて悪役イメージからの脱却をはかり（愛する娘が学校などでイジめられない為に、と言われている）、やがて善玉・悪玉の両方を演じられる貴重な性格俳優としての地位を確立する。犯罪スリラー、戦争映画の他に、西部劇も得意としており、『ゴーストタウンの決斗』、『ワーロック』、『アラモ』、『シャイアン』といった名作・大作の西部劇に準主役として多数出演している。


title: リチャード・ウィドマーク

text: 1957年独立プロダクション「ピース・プロ」を設立。『祖国への反逆!・第5捕虜収容所』（テレビ映画）、『秘密諜報機関』などを製作し、主演も務める。1961年にはスタンリー・クレイマー監督のオールスター大作『ニュールンベルグ裁判』でアメリカ側検事役を演じ、自他ともに認める代表作となった。また、1968年に主演してヒットした映画『刑事マディガン』では、1972～73年に「NBCウェンズデー・ミステリー・ムービー」枠で放映されたテレビ版でも主演を務めた。


title: リチャード・ウィドマーク

text: 私生活では1942年に脚本家のジーン・ヘイズルウッドと結婚。娘のアン・ヒース・ウィドマークは大リーグの名投手だったサンディ・コーファックスと結婚している。ジーンと死別（1997年）後の1999年に、ヘンリー・フォンダの元夫人であったスーザン・ブランチャードと再婚し話題になった。また、政治的にはリベラルな人物として知られた。


title: リチャード・ウィドマーク

text: 1963年10月の『襲われた幌馬車』テレビ放映から、日本語吹き替えは大塚周夫がほぼ専属で担当していた。大塚はウィドマークに関して、日本で吹き替えが行われる前から彼の芝居を研究していたため「日本の役者の中で誰よりも彼の芝居を知っている」と誇りをもっており、上記の『襲われた幌馬車』で初めてウィドマークの吹き替えを作る際、自らをテレビ局に売り込んだという。また、大塚は亡くなる直前の2015年1月12日に、自身が担当していないのは『六番目の男』だけだと発言していた。


title: 里見義頼

text: 嫡子に恵まれなかった長兄・義弘の養子となったという（近年の研究では義弘の庶長子とする説もある）。義弘は生前、自身の死後は安房国を義頼に与え、上総国を嫡男・梅王丸（のちの義重）に与えることを約していた。この分割相続を義頼は不満に思い、義弘と義頼の仲は次第に険悪になっていったという。


title: 里見義頼

text: 天正5年（1577年）、義弘が相模国の後北条氏と和睦した（房相一和）ことにより、義頼は北条氏政の娘・鶴姫を正室に迎え、2年後に鶴姫が死去すると氏政の妹・菊姫を後妻にした。天正6年（1578年）、義弘が死去すると梅王丸と家督と領土をめぐって対立し、義頼は北条氏政の支援を受けて、天正8年（1580年）に上総国を制圧し、梅王丸を出家させ、里見氏の領国全てを継承した。また、天正9年（1581年）には反抗的な家臣である正木憲時を殺害して、自身の体制を固めていく。


title: 里見義頼

text: 天正8年（1580年）、後北条氏に対抗するため甲斐国の武田勝頼と常陸国の佐竹義重が同盟し（甲佐同盟）、義重の同盟参加を受けて天正9年（1581年）に里見氏も武田氏と同盟した。これに佐竹氏・小弓公方の足利頼淳との同盟を加え対後北条氏の同盟が成立するが、天正10年（1582年）には織田氏による武田氏の滅亡で同盟は破綻する。


title: 里見義頼

text: 天正9年（1581年）6月3日、新井兵衛三郎に里見分国中での営業活動を認める。新井氏は下総布川の流通商人で、里見氏が布川まで進出した形跡がないことから、新井氏は布川から下総川を通り、関宿から太日川を下って江戸海に抜け、そこから南下し里見氏の本拠地である岡本に達する水上ルートを使用して朱印状を発行されたと思われる。このことは、里見氏が江戸湾が外海に広がる海域の通過権を掌握しており、里見氏分国内での営業活動の許可書の入手は、房総における営業活動以上に江戸湾航行の安全上不可欠なものであったことを示している。


title: 里見義頼

text: 天正10年の武田氏滅亡、織田信長の死から始まった旧武田領の争奪戦である天正壬午の乱に際し、里見氏は領国は遠く直接関与していないものの、房相一和が完全には破綻していなかった同盟者である北条氏からの依頼を受け、北条氏側として援軍を派遣している。この里見軍は遠く甲斐国まで進軍し、徳川家康の軍を相手にした黒駒合戦と言われる甲斐国争奪戦に参加している。また、義頼夫人が死ぬと北条氏政との争いが再燃し、義頼はこれを撃退する一方で、豊臣秀吉らと手を結んで連携をとるなど、卓越した外交手腕を見せている。


title: 里見義頼

text: なお、近年になって死亡日の以前にあたる筈の日付（天正15年1月）の文書に義頼の死後に付けられた筈の法号「大勢院」の呼称が載せられている記述が発見されたことから、義頼の死後、後継者である里見義康が幼少であることを理由に暫くその死が伏せられた可能性があり、正しい死亡日は従来異説とされてきた前年の天正14年10月20日とする説が提示されている。また、義頼が足利氏ゆかりの龍の印章を用いたことから、生母を小弓公方足利義明の娘・青岳尼（義弘最初の正室）とする説も出されているが、義弘と青岳尼の婚姻は弘治3年（1557年）頃であることは当時の史料など根拠として通説とされており、同じくその14年前とされている義頼の生年との矛盾が解決されない限りは成り立たないとみられている。最初にその可能性を指摘したのは滝川恒昭であるが、佐藤博信は従来の青岳尼の伝記は義明の妹と娘の伝記が混同されている可能性を指摘して、弘治年間に義弘が鎌倉から連れ出して婚姻したのは義明の妹であって、義頼を生んだ義明の娘とは別人であるとする説を採る。


title: おみむらまゆこ

text: 鼻にかかったような甘い声の持ち主で、少女役を多くこなす。レギュラーを掴んですぐに番組が打ち切られたり、雑誌が廃刊になったりと、本人があずかり知らぬところで不運に見舞われる事が多く「幸薄い人」と評される。


title: 日産・オッティ

text: 2005年（平成17年）1月17日の三菱・日産の共同プレスリリースで、eKワゴン及びeKスポーツのOEM供給合意を発表。同年6月7日よりオッティ（OTTI）として発売開始した。日産の軽乗用車としては2002年に発売されたモコに次ぐ2車種目のモデルで、三菱からのOEMとしては2003年から販売されている軽貨物車のクリッパーに次ぐ2車種目のモデルでもある。


title: 日産・オッティ

text: グレード構成は下から「S」、「E」、「RS」「RX」で、四輪駆動車は全グレードに用意され、グレード名称の末尾に「FOUR」が付記される。そのうち「S」と「E」がeKワゴン、「RS」と「RX」がeKスポーツのOEMである。eK同様にSおよびEとRSおよびRXはフロントグリルや前後バンパーが変更されており、R系にはリアスポイラーなども装備される。また、最下グレードのSには13インチフルホイールカバーが、EおよびRSには13インチアルミホイールが、最上級グレードのRXには14インチアルミホイールが装着される。


title: 日産・オッティ

text: また、2006年（平成18年）5月15日にはSおよびS FOURをベースとした特別仕様車「Noir Selection（ノアールセレクション）」が発売された。13インチアルミホイール、ルーフスポイラーなどが装備され、インテリアカラーがブラックとなっている。なお、「noir」はフランス語で黒を意味する。


title: 日産・オッティ

text: エンジンは最上級グレードのRXをのぞいて自然吸気の3G83型エンジンが搭載され、RXにはインタークーラーターボが採用される同型エンジンが搭載される。トランスミッションには、最下グレードのSには3速ATあるいは5速MTが、その他のグレードには4速ATが組み合わせられる。


title: 日産・オッティ

text: 2006年（平成18年）9月にeKワゴンがフルモデルチェンジされ、合わせてオッティも同年10月3日に2代目にフルモデルチェンジされた。ただしエンジンおよびプラットフォームなどのメカニズムは初代からの完全なキャリーオーバーとなり、ボディサイズも初代とほぼ共通となる。また、オッティにはオーテックジャパンによるカスタマイズカー「ライダー」の設定もあるが、初代のR系や同型のeKスポーツにオプション設定されているレカロシートの設定はない。エクストレイルが2代目にフルモデルチェンジして以降は、日産車最後のセンターメーター採用車でもあった。


title: 日産・オッティ

text: グレード構成は基本的に先代と共通だが、2006年12月末より標準車（eKワゴンベース）に左側パワースライドドアを採用したグレード「M」が、2007年よりR系に自然吸気エンジン搭載のスライドドア装備グレード「RM」とターボエンジン搭載のスライドドア装備グレード「RZ」が発売された。Mにはトランスミッションが3速ATと4速ATの両方が用意され、3速AT車には「S」と共通の13インチフルホイールカバーが、4速AT車にはEと共通の13インチアルミホイールが採用された。また、R系については、「RS」・「RM」のホイールは「E」と共通デザインであるが、光輝タイプのものが採用された。また、「RZ」には「RX」と共通の14インチホイールが装着される。


title: 日産・オッティ

text: 2008年9月8日にはeKシリーズに合わせてマイナーチェンジが行われ、標準車のフロントグリル・バンパーが一新された。R系についてもフロントグリルがそれまでのボディ同色から黒色のものに変更され、フロントグリルにフィニッシャーが追加された。また、エンジン制御システムの改良などにより燃費向上もなされた。


title: 日産・オッティ

text: 同時にリモコンオートスライドドア車のグレード名が変更となり、「M/M FOUR」の3速AT車が「Sスライド/S FOURスライド」、同4速AT車が「Eスライド/E FOURスライド」、「RM/RM FOUR」が「RSスライド/RS FOURスライド」、「RZ/RZ FOUR」が「RXスライド/RX FOURスライド」となった。


title: ホ短調

text: ホ短調は、ヴァイオリンの最高開放弦を主音とする短調であり、他にもG、 (D) 、Aの弦の音を含んでいるので、ヴァイオリンに演奏しやすく、よく音の響きやすい短調の一つである。特に第1ポジションではF♯・Fis音を含むので他の弦からE弦に移る時、不自然に人差し指を動かす必要がない。


title: ヴュルテンベルク王国

text: ヴュルテンベルク王国（ヴュルテンベルクおうこく、）は、19世紀から20世紀初めにかけてドイツ南部を統治した王国。ヴァイマル共和政下でのシュトゥットガルト近辺はヴュルテンベルク自由人民州であった。第二次世界大戦後、旧王国領は旧バーデン大公国領のバーデン共和国と合併してバーデン＝ヴュルテンベルク州となった。


title: ヴュルテンベルク王国

text: スペイン継承戦争中の1707年、シュトゥットガルトはルイ14世のフランス軍に占領された。1803年にヴュルテンベルク公は選帝侯となった。1806年に帝国が崩壊すると公国はヴュルテンベルク王国へと昇格した。この際、教会領など多数の小領邦を併合して、シュヴァーベン地方の大部分と南フランケン地方の一部を支配下に収めた。


title: ヴュルテンベルク王国

text: 1819年に制定された欽定憲法に基づき、立憲君主国となり、憲法は1906年まで3回にわたって改正された。議会は両院制で、上院は王族と伯爵以上の貴族家首長、地方議会の代表や社会各界の名士によって、下院は選挙で選ばれた代議士によって構成された。上院議長は国王が直接指名したが、下院議長は1874年以降、議会が自律的に選出した。王国内の25歳以上の全ての男性は投票権を持っていた。行政府である内閣は6人の大臣で構成され、また大臣と数人の指名された委員で組織された枢密院が国王に諮問する役割を担った。特別最高裁判所は憲法の守護者として機能しており、この裁判所の判事たちは国王が任命したり、議会で選出された。議会は閣僚を弾劾する権利があった。


title: マンハッタン・トランスファー

text: マンハッタン・トランスファー（The Manhattan Transfer）は、アメリカ合衆国のジャズ・コーラス・グループ。男女各2人による4人編成。卓越したボーカル技術とハーモニーを持ちながらも親しみやすい音楽性でポップ分野でも人気を博している。


title: マンハッタン・トランスファー

text: 1973年にティム・ハウザーをリーダーとして、アラン・ポール、ジャニス・シーゲル、ローレル・マッセーの4人で再結成される。ベット・ミドラーに認められ、1975年にデビュー・シングル「Operator」を発表する。1976年発売のカバー曲「」で注目を集め、幅広いレパートリーと卓越したハーモニーとで人気を博する。


title: マンハッタン・トランスファー

text: 1978年に交通事故で大けがをしたマッセーに代わって、1979年にシェリル・ベンティーンが正式加入した。同年、テレビ番組『トワイライト・ゾーン』の同名テーマ曲をジェイ・グレイドンのプロデュースでディスコ調にカバーし、これがヒットしたことで広く注目を浴びるようになる。


title: マンハッタン・トランスファー

text: 1981年にはウェザー・リポートのカバー曲「バードランド」で第23回グラミー賞の最優秀ジャズ・フュージョン・ボーカル賞とボーカル編曲賞を受賞する。なお、1982年にはライブでウェザー・リポートとの共演も行っている。


title: マンハッタン・トランスファー

text: 1982年には「ボーイ・フロム・N.Y. City」がポップチャートでも大ヒットし、第24回グラミー賞の最優秀ジャズ・ボーカル賞など3部門で受賞した。その後も1984年、1986年、1989年、1992年にグラミーの主要な賞を獲得している。


title: マンハッタン・トランスファー

text: 日本では1977年に伊勢丹のCMソングとして、「女王陛下のお買い物」（作詞：伊藤アキラ、作曲：樋口康雄）を演奏し、1980年代前半にサントリーブランデーのCMに出演した。頻繁に来日公演を行っており、特に2000年からは毎年来日している。来日公演のライブ盤や日本限定盤もいくつかリリースしている。


title: 今村豊

text: 今村 豊（いまむら ゆたか、1961年6月22日 - ）は、山口県山陽小野田市（旧小野田市）出身の、元競艇選手。登録番号2992、48期。山口支部所属。身長162cm、体重50kg、血液型はA。ニックネームは、「艇界のプリンス」、「今やん」、「ミスター競艇」。妻は元競艇選手の庄島真知子（登録番号2996）。


title: 今村豊

text: 山口県立小野田工業高等学校卒業。父親自身も競艇選手への憧れを抱いていたが、下関競艇場の守衛に諭されて受験をすることすら叶わなかったため「息子を競艇選手にしたい」という願望があった。今村自身は高校卒業の際、当初一般企業への就職を考えていたが、求人票に掲載されている会社員の初任給に疑問を感じ、競艇選手のパンフレットを取り寄せる。当時の選手の平均年収が決定打となり、父親も納得する形で共に競艇選手を目指した。


title: 今村豊

text: その後も"280日"でG1初出場、"360日"でSG初出場、"1年2か月"でG1初優出・初優勝、"1年5カ月"でSG初優出、"2年11カ月"でSG初優勝というスピード出世を果たす。当時4つあったSGレースすべてにデビュー"1年半"のうちに出場し、1982年最優秀新人賞を受賞。（賞金ランキングは7位）


title: 今村豊

text: 1986年に創設された、賞金王決定戦にも最年少ながら参戦。翌1987年、「最高峰のレース」と目標にしていた全日本選手権を制覇した。1987年、1988年、1990年と全日本選手権を連覇を含めV3とするだけではなく、1986年、1990年～1993年と最高勝率選手として表彰、1992年はモーターボート記念で、5回目のSG優勝を果たした上で年間最多優勝回数を記録した。1987年の全日本選手権の優勝者表彰では、橋本龍太郎運輸大臣（当時）と一般財団法人日本船舶振興会会長の笹川良一に直接表彰された。<br>


title: 今村豊

text: 1990年・1992年と最優秀選手としても表彰されており、安定感のある強さからファンに支持され、バブル景気真っ只中の競艇業界の売上をけん引し、20代後半から30歳代前半はまさに全盛期であった。しかし1993年頃から特定疾患の一種であるメニエール病を患い、めまいや耳鳴りなどに悩まされることが多くなり、レースをやむを得ず欠場することも増えていった。最低体重制度の導入によってアドバンテージも少なくなってきた中、持病も相まって30歳代後半は苦しい時代が続いた。1997年・1998年と2年連続で通算5・6回目となる最高勝率選手として活躍するも、しばらくの間G1で優勝はできるものの、SG優勝からは遠ざかっていた。


title: 今村豊

text: 2004年の総理大臣杯では、恵まれた点が多かったものの11年7カ月ぶりに6回目となるSGを制覇。会見では涙をぬぐった。この勝利により公営競技選手として初の生涯獲得賞金20億円を突破。同年5月には史上最速で年間賞金1億円を突破する。年末の賞金王決定戦で優勝することはできなかったが、年間獲得賞金は堂々の第1位となり、8回目の最高勝率選手と3回目の最優秀選手として表彰され、復活を象徴する1年となった。<br>


title: 今村豊

text: 2014年、52歳で出場した2014年のボートレースオールスターと53歳で出場したグランドチャンピオン決定戦では連続優出を果たし、安岐真人が持つSG最年長優勝記録にあと一歩まで迫った。なお、結果はそれぞれ2着・3着だった。<br>


title: 今村豊

text: 2020年5月、北原友次が残していた77期連続最上級（A級→A1級）という記録を更新。同年9月、ボートレース徳山で開催されたG1ダイヤモンドカップをもって選手生活のピリオドを打ち、10月8日に選手登録を抹消し40年間の現役引退を発表。引退の理由として、2020年11月より男子の最低体重が52kgに引き上げられるため、元から体重が軽い上に太らない体質の今村にとって体重管理が限界になることを挙げた。デビューしてから一度もA2級・B級に陥落することがないどころか、勝率6点台を記録し続けた。引退セレモニーは、BOATRACE六本木・SIX WAKEにて実施され、コロナ禍の中で入場制限がかかる中でも多くの報道陣が訪れ、引退を惜しんだ。絶頂期のライバルであった植木通彦から花束を受け取り、同日ボートレース平和島で開催されていたG1「第66回トーキョーベイ・カップ」に出場中だった愛弟子・白井英治や寺田祥からも惜別の動画が上映された


title: 今村豊

text: 本栖訓練所の訓練生だった頃、教官から「全速ターン」の存在を告げられ、「恐ろしくなかったら（スロットルレバーを一杯に）握っていい」と言われた今村は、「本栖の転覆王（ドボンキング）」と周りにあだ名されるほど全速ターンの練習を繰り返した。デビュー後も試行錯誤を続け、「今村全速ターン」と呼ばれる全速ターンを身に着けるに至った。今村はデビューから破竹の勢いを見せ「コーナーではスピードを落とす」が常識だった当時の競艇界の常識を塗り替え、「今村以前と以後では競艇が変わった」と称された。


title: 動物の権利

text: 動物の権利運動は、ピーター・シンガーが1975年に出版した『動物の解放』をきっかけに世界中に広まっていった。シンガーはその著書の中で、動物は苦痛を感じる能力に応じて人間と同様の配慮を受けるべき存在であり、種が異なることを根拠に差別を容認するのは種差別にあたるとした。功利主義の立場に立つシンガーは平等な配慮という原則を強調しつつ、「財産とされない基本権を動物に認めることは、動物の利益に道徳的な重要性を持たせる必要条件ではない」と主張し、動物の持つ権利概念は認めない立場を取った。なお、1978年にシンガーは「動物が持っている唯一の権利は、平等な思いやりを受ける『権利』である。」と述べている。


title: 動物の権利

text: 動物の権利運動家の多くは、この運動が性差別や人種差別に反対する運動の延長線上にあると考えている。人種差別のみ批判し、種差別を批判しないのは、論理一貫していないいないと活動家は指摘する。ゲイリー・フランシオンなど動物の権利を支持する者は、商業畜産や動物実験、狩猟等、動物を搾取し苦しめる行為を全面的に廃止するべきだと訴え、人々にヴィーガニズムの実践を呼びかけている。


title: 動物の権利

text: 「倫理判断は普遍化可能である」「遺伝的差異自体は差別をする理由にはならない」「動物も人間と同じように苦しむ」「認知能力や契約能力等、動物と人間を区別する道徳的に重要な違いとされている違いは人間同士の間にも存在する（すなわち、限界事例の人たちが存在する）」「限界事例の人たちにも人権があり、危害を加えてはならない」、これらの組み合わせから容易に「動物にも『人権』があり、危害を加えてはならない」という結論が導ける。


title: 動物の権利

text: 今日の動物の権利に関する議論は、最も初期の哲学者たちまでさかのぼることが可能であろう。紀元前6世紀のギリシアの哲学者であり数学者でもあったピュタゴラスは輪廻転生を信じていたため、動物に敬意を払うように主張した。一方、同じアテナイ人であるアリストテレスは紀元前4世紀の著作の中で、動物は理性を持たないため自身の権利はなく人間の利益のためにだけ存在しているとし、―あるいは自然の階梯 (scala naturae) ―の中で人間よりもはるか下方に位置すると論じた。


title: 動物の権利

text: 17世紀、フランスの哲学者ルネ・デカルト (1596–1650) は『方法序説』(1637) において、動物は精神を持たず考える事も苦痛を感じる事もないため、動物に対してどんなにひどい扱いをしようが間違いであることはあり得ないと主張した。これに対し同じフランス人のジャン＝ジャック・ルソー (1712–1778) は、『人間不平等起源論』 (1754) の序文で次の様に論じた：人間は「知性と自立した意思を欠いた存在」でこそないものの、出発点は動物である。さらには動物は感覚を持つ存在であるため、「自然権を持つものに含まれるべきであり、人間は動物に対して責務を負っている」、とりわけ「無益に虐待されることのない権利を有するものである」


title: 動物の権利

text: ルソーと同時代には、 (1730?-1793) がいる。"The Cry of Nature or an Appeal to Mercy and Justice on Behalf of the Persecuted Animals" の中で彼は次の様に論じた：人間は生まれつき慈悲と思いやりの心を備えている。もし自分が食べる動物が死ぬのを見なければならないとしたら、菜食主義者になる人は今よりはるかに増えるだろう。しかしながら分業が発達したために、近代の人間は生まれつきの思いやりの心を起こさせることなく肉を食べられるようになる一方で、残忍な行いに慣れていった。


title: 動物の権利

text: ドイツの哲学者であるイマニュエル・カント (1724–1804) は、人間が動物に対して責務を負うという考えを否定した。カントは、動物は人格ではなく物であり単なる手段として使ってかまわない。ただし、動物を残虐に扱う習慣は、他の人間に対しても冷酷にふるまう行動につながってしまうため慎むべきであるとした。


title: 動物の権利

text: 18世紀後期、近代功利主義の創始者でイギリスの哲学者、ジェレミ・ベンサム (1748–1832) は動物の苦痛は人間の苦痛と同じくらい確かで類似したものであるとし、「人間以外の動物が専制政治の手によってしか奪うことのできない様な権利を手にする日がいつか来ることであろう」と述べた。彼は、理性があるかどうかではなく、苦しむかどうかということこそが、我々が人間以外の存在を扱う際の基準であるべきだと主張し、もし理性的能力が基準となるのであれば、赤ん坊や障害者などを含む多くの人間が物の様に扱われることにならなければならないと論じ以下の有名な一節を残している。


title: 動物の権利

text: 19世紀にアルトゥル・ショーペンハウアー (1788-1860) は、動物は理性的能力が欠けているにもかかわらず、人間と同じ本質を有すると述べた。彼は菜食主義を必要以上のものと見なしたが、動物に道徳的配慮がなされるべきだと論じ、動物実験に反対した。彼が著したカントの倫理的価値観に対する評論においては、カントの道徳体系から動物が除外されていることを批判した、長くてしばしば激烈な議論が見られる。その中には以下の有名な一節も含まれる：「太陽を見るすべての目の完全な調和を見ようとしない道徳など呪うべきものである」


title: 動物の権利

text: イギリスの社会改革者、 (1851–1939) が1892年に出版した大きな影響力を持った著書 "Animals' Rights: Considered in Relation to Social Progress" の中では動物の権利の概念が主題として扱われている。彼はこの本を出版する前年にスポーツとしての狩猟を禁止することを目的とした、人道主義同盟 (Humanitarian League) を設立している。


title: 動物の権利

text: ナチス・ドイツにおける新政権が最初に立法化した法律のひとつは動物の権利に関する法律である。しかし、 などの作家はナチスが動物実験の存続を許していたと反論している。カレチョフスキーはナチスの反動物実験法を検証した『ランセット』の記事を引用し、この法律は動物実験を規制はするものの廃止はしなかった、1875年に制定されたイギリスの法律と何ら変わりはないと結論づけた。


title: 動物の権利

text: 1970年代初頭、オックスフォード大学の哲学者のグループが、人間以外の動物の道徳的地位は、必然的に人間の道徳的地位に劣るものであるのかどうかを検討しはじめた。このグループの中の一人に、1970年に種差別という言葉を作り出した、心理学者の がいた。彼はこの言葉を、個人的に印刷したパンフレットの中で、ある特定の種（人類）であることを根拠に、自分たちの利益を他の動物の利益に優先させる態度を説明するため、初めて使用した。


title: 動物の権利

text: ライダーは、ロズリンド&スタンリー・ゴドロヴィッチとジョン・ハリスが編集し、1972年に出版された重要な本、"Animals, Men and Morals: An Inquiry into the Maltreatment of Non-humans"（「動物・人間と道徳、人間以外のものに対する虐待の研究」）の寄稿者となった。現在、プリンストン大学 Human Values センターの生命倫理学教授であるピーター・シンガーは でこの本を批評し、功利主義を土台にして基本的な議論をおしすすめた。その延長としてシンガーにより1975年『動物の解放』が書かれた。この本はしばしば動物の権利運動におけるバイブルとして取り上げられる。


title: 動物の権利

text: 現在、欧米の大学の哲学や応用倫理学の課程で動物の権利が取り上げられることは、普通のこととなった。2011年時点で、アメリカとカナダの135のロー・スクールにおいて、動物の権利や保護に関する法律 () が教えられている。トロント在住の法律家である、は、2008年に「動物の権利運動は25年前に同性愛者の権利運動がいた段階にまで到達した」と述べている。


title: 動物の権利

text: 1990年代に入ると、活動家たちは動物実験を行う・実験用動物を販売する企業を攻撃対象の中心とした。攻撃対象となった企業は警備を強化するなどの対策をとったが、活動家達は攻撃を行う対象を直接の企業ではなく取引のある企業に対する抗議活動を行う手法を採用した。


title: 動物の権利

text: 狙撃や爆弾の送付により、当事者の殺害が行われることもあった。また、活動には無関係な一般人も巻き込まれるケースもあり、爆弾の設置など先鋭化した運動に関してFBIを始めとする捜査機関ではテロ行為として捜査を行っている（エコファシズムも参照）。


title: 動物の権利

text: 動物の権利を支持する人々の間では、非合法な活動を市民的不服従として容認すべきかどうか議論が分かれている。ただし暴力行為までをも容認する人はほとんどおらず、先鋭化した過激派は、動物の権利の支持者からも孤立した状態になっている。


title: 動物の権利

text: 例えば、スー・ドナルドソンとウィル・キムリッカは『人と動物の政治共同体』の中で、オマキザルは代用貨幣と食物の交換において、他の個体よりも不利な交換条件を拒む、不公平の嫌悪が見られる。イヌやオオカミ等は遊びを通じて、互酬性と公正性の社会規範を教えられると述べている。


title: 動物の権利

text: 種差別とはヒトとそれ以外の動物を種が違う事を根拠に差別することである。一般的に、差別がなぜ悪いのかといえば、合理性がないからである。種差別の考えは普遍化可能性の議論が関係する。ピーター・シンガーとコリン・マッギンは種差別の議論を「勝利をおさめた議論」と呼ぶ。そして、種差別を不正とするならば、動物利用は認められない。 この30年間、種差別を支持する筋の通った理論が生み出せずにいることは、そういった理論はないことを高確率で示している、とピーター・シンガーは述べる。道徳的に生きる人にとって、動物に対してだけ不道徳になる理由はないため、やがて種差別は解消されるという指摘がある。種であることを権利の根拠にすれば種差別となるため、種差別を避けるためには、個体で判断する、道徳的個体主義を受け入れる必要がある。


title: 動物の権利

text: 種差別をしないで人間のみに権利を認めるためには、人間のみに存在する性質を指摘しなければならないが、これは限界事例の問題もあり、人間の性質はことごとく動物にも共有されていた。人間の尊厳から人権だけを尊重するのは、自画自賛で意味がないという批判がある。人間の尊厳の源泉についてロルフ・ギンタースは、「動物と違ってすべての人間は道義的である」としており、ロバート・シュペーマンは「人間の尊厳は、客観的で公正な正義にまで自分を高められること」としているが、これらの論に対し利己的な人間には尊厳がないことになるという批判がある。ギュンター・パツィヒは「わたしのニーズが実現するのにふさわしいと思うなら、自分と同様のニーズを持つすべての人もそうであると認めることが、理性の原理で定められた定義である。またその際に、わたしの行動はすべての生物に平等でなければならないため、人間だけに制限するのは正当ではない。」と述べた。


title: 動物の権利

text: 平等の原理とは、人間と動物を全く同じように扱うべきだと述べているわけではなく、同じだけ個性を尊重すべきという意味であり、人間と動物が同じものを必要とした時に、どちらのニーズも平等に尊重されるべきだというもの。教育の質などに差を出す人種差別は人種間でも同じニーズがあることを認めておらず、平等の原理に反し、性別によって教育や仕事を分ける性差別も女性のニーズを認めておらず、平等の原理に反し、種によって生存欲求や悲しみたくないといったニーズを無視する種差別も平等の原理に反する。


title: 動物の権利

text: 18世紀以降、家畜の福祉に対する人々の関心が高まった。可能な福祉の尺度には、長寿、行動、生理現象、生殖、病気からの自由、免疫抑制からの自由などがある。動物福祉のための基準と法律は、広く西欧世界で最も広く支持されている立場に沿って世界的に作られてきた。それは功利主義の一形態である。すなわち、人間が人間以外の動物を使用することは道徳的に許容されるが、ただし不必要な苦痛が生じないことと、人間への利益が家畜への利益を上回ることである。これに対し動物の権利とは、動物には権利があり、財産とみなされるべきではなく、使用する必要もなく、人間によって使用されるべきではないというものである。


title: 動物の権利

text: 動物の権利運動から見た従来の動物愛護や動物の福祉 (Animal Welfare) の考え方は、動物になるべく苦しみを与えるべきではないと言う点では共通するものの、人間による動物からの搾取を否定していない点で、動物の権利の考え方とは根本的に異なると見なされている。動物の権利論者からは、動物の福祉は動物への搾取は減りつつあるという間違った印象を与え、市民の道徳的不安を和らげる術を与えるとともに、動物からの搾取を正当化しかねないという批判がある。また、動物福祉の徹底をしても、屠殺は動物の信頼に対する裏切りになるという指摘がある。


title: 動物の権利

text: 動物の権利に関する哲学的根拠としては、基本的に二つの考え方がある。ピーター・シンガーに代表される功利主義とトム・レーガンに代表される権利論である。シンガーは一般には現代における動物の権利運動の創始者にして代表的な論者とみなされているが、彼自身は自己の主張において権利という言葉や考え方を使っているわけではない。レーガンらの動物の権利論と、シンガーらの功利主義的アプローチを区別する場合、後者を動物の解放論と呼ぶ場合もある。


title: 動物の権利

text: は、野生動物も飢餓や病気、怪我や食物連鎖などにより苦しむので、野生動物の苦しみも解決すべきだと言っている。そしてオルタは、ヒトは一般的に、自然で苦しんでいるヒトがいれば助けるが、それなのに野生動物の苦しみを無視するのは種差別にあたるとしている。


title: 動物の権利

text: シンガーの主張は、最大幸福や平等な配慮という功利主義の原則は動物に対してもあてはまるというものである。人間ではないという理由でそうした原則が適用されないという見解は、「種差別」にあたるとしてしりぞけられる。ある生き物が配慮の対象になる基準は、功利主義者のベンサムが、「問題は、理性があるか、話す事ができるか、ということではなく、苦痛を感じるということである」と述べているように、痛みや苦しみを感じる存在 (sentient being) であるかどうかという点になる。どこまでがそうした配慮の対象となるかについてシンガーは、『動物の解放』の中で (食べるものに関して)「ひとつの境界線にすべての人が賛成するわけではないことは認めよう」と言いつつ「もし線引きをするとすれば、小えびとカキのあいだのどこかで線をひくのが一番妥当であろう」と述べている。


title: 動物の権利

text: 同じく功利主義者であるジェレミー・ベンサムと同様、動物を苦しめずに殺すことは問題にならないという立場である。人間などの高等な生物は生活計画を持ち、それを殺して妨げるのは不正だが、そういったものを持たない生物を苦しめずに殺すのは不正ではないとしている。


title: 動物の権利

text: 人間に対しては不可侵の権利を認めることが国際人権法や医療倫理等で基礎になっている。功利主義はその考えから人権の不可侵性を認めず、著名なロールズの「正義論」は功利主義へのこうした批判も著す1つの動機となった。一方動物に対しては多くの人を救うためには1頭のヒヒを殺してもいいといった考えがあり、このような見解をロバート・ノージックは「動物には功利主義、人にはカント主義」と表現した。フランシオーン等多くの動物の権利論者は動物も自己を持っているのだから人格として認め、不可侵の権利を認めるべきだと主張する。これに対し動物の権利論に反対する者は、人格は複雑なもので動物には持ちえないと主張することを試みるが、動物も認知能力や道徳能力を持っていたり、限界事例が存在したりする等問題がある。人間が不可侵な人格を持つ理由を、能力に関わらず単に人であるからとすることが最後の防衛線になっているが、これは種差別そのものである。権利の前提は、生存権であり、権利の条件は「心があること」であるという指摘がある。なお、人格中心主義では、自己意識が生存権を与えるとされる。


title: 動物の権利

text: レーガンの権利論はカントによる義務論の延長線上にあるもので、功利主義を含む帰結主義とは哲学上、対立する立場にある。レーガンはカントが唱えた「人格の尊重の義務」という原理を修正し、「人格」に変わって「生の主体 (subject of life)」という概念を打ち出した。カントは道徳行為ができる者を「人格」の条件としたが、レーガンは道徳行為ができる者 (moral agents) と道徳行為を受ける者 (moral patients) を配慮の対象となる条件とし、道徳行為ができるかどうかということではないとした。幼児や極端な精神障害者などは、道徳行為ができる者ではないが、道徳的配慮を受けるべき存在である。同様に動物についても生の主体であれば道徳的配慮を受けるべきであり、権利を持つ存在であるということになる。生の主体となる基準は固有の価値 () を持つかによって決まり、レーガンは少なくとも1歳以上の正常な哺乳類であれば条件を満たすであろうと述べているが、レーガンの権利論そのものから具体的な判断を導きだすのは困難であり、その基準は必ずしも明確なものであるとは言えない。


title: 動物の権利

text: 法律学者のゲイリー・フランシオン () は、動物の権利哲学における廃止論的アプローチ () のパイオニアであり、動物が人間の「所有物」であるという考え方をやめることによってでしか、動物の利用（毛皮、実験、畜産その他）や虐待はなくならない、と主張する。人間は所有物扱いされないのだから、種差別にならないためには、動物も所有物扱いすべきではないと主張する。動物実験や畜産における動物たちの状況を改善するための動物福祉路線の法規制に関しては、動物を利用することに対して口実を与え、現状を長引かさせるだけのものであるとして批判的立場をとり、人間の奴隷制度の例になぞらえて、「囚われている動物の状態を"よくする"動物の福祉の運動では動物の解放はありえない」と主張する。


title: 動物の権利

text: フランシオンの廃止論は、権利論に含まれるものとも考えられるが「人間の『所有物』とならないことこそが『動物の権利』である」と、権利の意味を限定したところが、トム・レーガンらの権利論とは異なる。また、フランシオンは、レーガンが生の主体に限定することに反対し、情感を持てば十分であり、人間よりも動物を優先して助けても構わないとしている。さらに、動物が財産扱いされない権利は平等な配慮の原則から導かれ、レーガンのような複雑な議論は不要であり、動物の道徳的重要性を指摘する理論なら全て組み込まれるべきであり、レーガンもシンガーも同じ結論に至るべきであると指摘する。


title: 動物の権利

text: 等の理由から伝統的な廃絶論では不十分であると指摘している。彼女らは、動物の権利運動を成功させるためにも、伝統的な廃絶論を拡張させ、人間と動物の関係性の可能性を探求し、シティズンシップ、デニズンシップ、主権の概念を応用した理論を提唱した。


title: 動物の権利

text: 帰結主義のひとつである功利主義においては、行為の結果が重要視されるのに対し、権利論（義務論）においては結果は問題とならない。動物実験の例で言うと、権利論においては動物が生の主体と認められる限り実験に使用することは（実験の有用性を問題にしないので）一切、認められない。一方、功利主義では動物がこうむる苦痛の総和と、人間が受ける恩恵の総和の比較において、動物実験が正当化される場合がある可能性を否定しない。しかし、現実の動物実験に対しては正当化される条件を満たす場合は極めてまれであるとし、事実上の全廃に近い要請をしている。肉食を廃止すべきであるという点でも、両者はほぼ一致している。動物の権利（解放）論としての功利主義と権利論は、道徳理論という点では大きく異なるが、目指すものという点だけを見れば、大きな違いは見いだせない。


title: 動物の権利

text: シンガーをはじめとし、R.M.ヘア、ジョン・ロールズ、ロバート・ノージック、ゲイリー・フランシオン、ジェームズ・レイチェルズ、マーサ・ヌスバウム、クリスティン・コースガード、ロザリンド・ハートハウス、ネル・ノディングズなど、現代の代表的な倫理学者は理論的方向性は異なるものの、動物が直接の配慮の対象となるべきであるという点では一致している。


title: 動物の権利

text: P．シンガーは、自然介入の複雑さをもとに、動物の殺害や残虐行為を止めれば十分で、野生動物は放っておくべきである、としている。レーガンは不正義を防ぐ義務は不運を予防する義務より重いため、人間は狩猟してはならないが、自然が原因の苦痛などから野生動物を保護する必要はなく、放っておけばいい、としている。フランシオンも同様に、アメリカの法律が傷病者の救護義務を一般人に課さないように、野生動物を助ける必要はなく放っておけばいい、としている。


title: 動物の権利

text: スー・ドナルドソンらは、先住民族の土地をヨーロッパ人が植民地支配したのは不正であるという例を引き合いに出し、野生動物は領内で社会を作る利益を持ち、侵略者から彼らを保護するために主権を認めるのは有効であると指摘している。野生動物に主権を認めることは、①人間の居住地の拡大は許されず、②生態系を破壊するような開発から人間と野生動物の双方に利益があるような持続可能な開発へとシフトすることを意味するものの、個別の窮状におかれた個体の支援とは矛盾しないと述べている。なお、外来種の移送については、動物の権利を侵害するため、禁じるべきであるとしている。


title: 動物の権利

text: 動物の権利運動家の多くは、この運動が性差別や人種差別に反対する運動の延長線上にあると考えている。アメリカのハーバード大で心理学を教えているスティーブン・ピンカーは「動物の権利の承認は、動物に代わって物申す人間が共感と理性と他の権利革命からの刺激に突き動かされて進めてきた。」と述べている。


title: 動物の権利

text: 人権を守るために非暴力的な抗議行動を行ったことで歴史上有名なマハトマ・ガンディーは「国家の偉大さや道徳的な進化の度合いはその国が動物をどのように扱っているかで判断できる」、「私の心の内では子羊の命の貴重さは人間の命の貴重さにいささかも劣るものではない」とのべている。ジョージ・バーナード・ショーは、「人間が動物の殺害を繰り返す限り、この地上で戦争が消えることはない。」と述べ、レオ・トルストイは「屠殺場がなくならない限り、戦争もなくならない。」と述べている。


title: 動物の権利

text: 実際、人々が動物を食べない食事に切り替える理由のひとつは、本来なら他の人たちのために使うことのできる資源を家畜が消費してしまうからというものである。たとえば、まるまると太った牛を育てるために穀物を育てるかわりにその穀物を第三世界の子供たちに送ることができる。


title: 動物の権利

text: また、権利を人間だけに限定しようとすることは、動物と同様に多くの人が権利を剥奪されることにつながるため、人権を弱め不安定にさせたり、人と動物を差別するほど移民の人間性を奪う傾向があり、種差別をなくしていくことは人間同士の平等を深化させるのに役立つという指摘がある。


title: 動物の権利

text: 動物の権利の普遍化は、西洋文化の押しつけではないかという指摘がある。これは、人権、特に女性の権利も、社会的な生活様式や宗教上の理由で国際的な人権規範に調印する段階で多くの国が保留しており、類似性がある。人権をある社会が認めるかどうかは、彼らの多様な道徳的な考えのうちでどれが説得的であるかの判断によって決められ、共有された価値を強制でない合意へと導くことなのであり、動物の権利にもこれがあてはまる。


title: 動物の権利

text: 人間の文化の多くは動物を殺すことを悲劇的だとみなしていることはあらゆる証拠から認められる。多くの地中海文明では生贄以外の肉を消費することはタブーであり、神が生贄を要求したとして罪悪感を減らし、生贄の肉の一部を消費した。この罪の転嫁と軽減の実行は伝統的な狩猟社会で今も実行されている。


title: 動物の権利

text: 往々にして支配階級は、動物や女性、子供への暴力等から守ることを権力の正当化に利用してきた。人間同士の不正義を正当化するために持ち出されたもので、これらの正当化に騙されないようにするためには、動物の権利の普遍性を明確にし、首尾一貫性と透明性を保障することである。


title: 動物の権利

text: 動物の権利の団体（厳密には動物福祉団体）である国際人道協会 (HSI: Humane Society International) が、日本が南極海近くのオーストラリア領海で毎年続けている、ミンククジラの調査捕鯨について、日本の捕鯨会社による違法な捕鯨であり、禁止するようにオーストラリアの連邦裁判所に訴えていた問題で、2006年7月14日、同裁判所は全員一致で受理した。


title: 動物の権利

text: 2003年にPETAは「あなたの皿の上のホロコースト」と題した巡業展示会を行った。この展示では強制収容所におけるユダヤ人のイメージと、殺され虐待される動物たちのイメージを重ね合わせている。この展示ではPETAの会長であるイングリッド・ニューカーク () の次のような言葉が紹介されている。「強制収容所では600万人ものユダヤ人が死にました。しかし、今年60億羽のブロイラーが屠殺場で死んでいきます」


title: 動物の権利

text: アメリカ、ウイスコンシン州の動物の権利運動家の企画「The National Primate Research Exhibition Hall」においては、その企画自体をアウシュビッツのホロコースト記念館になぞらえ、展示の中でホロコーストとの比喩を行っている。2001年には動物の権利のサイトのmeat.org で「ホロコーストの犠牲者たち」と紹介した動物の写真により構成された「動物のホロコースト」と題したセクションを設けた。シアトルの「The Northwest Animal Rights Network」は、ホロコーストの犠牲者の裸の死体が列んでいる写真と一緒に死んだ牛の写真を列べ、中央に大きな鉤十字を配した広告を配布した。


title: 動物の権利

text: 名誉毀損防止同盟 (ADL) は、動物の権利の運動にホロコーストの比喩を使うのは「600万人のユダヤ人の殺害を矮小化するもの」であるとして批判した。PETAの会長、イングリッド・ニューカークはこの運動がある人々を傷つけることになってしまったとして謝罪の意を表明した：「これは決して我々が意図したことではないが、大変申し訳なく思う」と。


title: 動物の権利

text: 環境問題に関する著作を持つロバート・ビディノットは1992年のNortheastern Association of Fish and Wildlife Agenciesでのスピーチにおいて次の様に述べた：「動物の権利を厳格に尊重するなら、野生の捕食動物から人間の利害を守ろうとする行為も禁止される。人間の損害は許容可能なものであるが、動物の受ける損害は許容できるものではない。したがって必然的に、ビーバーは川の流れを変えても良いが人間はそうしてはいけない。蝉は何百マイルもの樹木をなくしても良いが人間にそれは許されない。ピューマは羊や鶏を食べても良いが人間には許されない」


title: 動物の権利

text: もし救命ボートが転覆して人間の赤ん坊と犬のどちらか一方しか助けられないとしたらどうするかと聞かれて、PETA（動物の倫理的扱いを求める人々の会）のアウトリーチ・コーディネーター、スーザン・リッチは「はっきりとは分からない…赤ん坊を助けるかもしれないし犬の方を助けるかもしれない」と答えた。動物の権利哲学者のトム・レーガンは、たとえ犠牲になる犬の数が何匹であろうが、赤ん坊の方を助けるべきだと述べた。これはカント以来の伝統的な義務論の延長上に権利論を展開した、レーガンの立場を示すものと言える。一方で、廃止論的動物の権利の法律学者ゲイリー・フランシオンは、仮に赤ん坊を助けたとしてその犬の方を置き去りにしたとしても、人間以外の動物の搾取や虐待は正当化されるものではないとした。同様に、動物の権利活動家のラリー・カイザーは「私たちが直面しているのは、そうした緊急事態ではない。私たちは赤ん坊と犬の両方を助けることができる」とし、こうした設問自体が意味のあるものではないと述べている。


title: 動物の権利

text: 救命ボートの問題に対して、ロールズが「正義の情況」と呼んでいるような、一定の情況下でしか正義は適用されないという指摘がある。この状況は、自分の危険をさらさずに互いの権利を尊重するのが可能な時だけ、正義の義務を負うというものである。救命ボートの問題は正義の情況での尊重すべき権利について何も示唆しないというのである。今の社会では正義の情況が成立することがほとんどであり、極限状況を誇張すべきではない。動物が襲ってくる等、正当防衛が成り立つような正義の情況でない状況は、減らすべきである。


title: 動物の権利

text: 動物の権利運動家に対する批判の一つに、動物実験等で動物の犠牲を伴う医療を動物の権利運動家は利用すべきではないというものがある。この批判に対し、肉食や装飾品等とは違い医療には代替がなく、また、健康になって動物実験のいらない医学を推進するためにも、動物の権利運動家が医療を利用するのは矛盾していないという指摘がある。


title: 動物の権利

text: また、人体実験については、医学的知見は倫理に適った範囲内で進歩するべきであると認識されており、なされるはずだった科学的進歩について、懸念することはい。動物実験も数十年後には、人体実験と同じように認識されるだろう、という指摘がある。これは、人権と動物の権利の不可侵性を示している。


title: 動物の権利

text: FBIによると、動物解放戦線 (ALF: Animal Liberation Front) 及び地球解放戦線 (ELF: Earth Liberation Front) による暴力行為によるアメリカ合衆国内の被害数及び損害額は、1996年以来600件以上、合計43,000,000ドル以上に上る。


title: 動物の権利

text: 欧米圏外の研究者の間では、これらを研究を遂行する上での障害であり、「弾力的な運用」として軽視することこそが利に適うことであると主張する向きもある。またイスラーム圏においての動物観は、いわゆる西洋の動物愛護思想とは異なることも指摘されている。


title: 動物の権利

text: さらに、西洋において動物を扱う際の責任と虐待に対する否定的な見方は、キリスト教的価値観。すなわち造物主という絶対的存在の下で人間が活動を行っているとの文化的バックボーンによって成立しており、これにはユダヤ人の屠殺行為の蔑視と否定が含まれているとの指摘もある。


title: 動物の権利

text: 1980年12月、日本の壱岐(長崎県)では「グリーンピース財団」（米国ハワイ）の活動家が、駆除のために捕獲したイルカを逃がした威力業務妨害で有罪となったが、裁判で活動家は「イルカのほうが、壱岐の漁民よりも、ブリを餌とする権利がある」と主張し、ブリ猟師の生活権よりもイルカの先住権を優先した。前述の通り動物の権利とは動物に人間と同等の権利を訴えるものであり、この事件を取材した川端裕人は漁業者が同意できるかは兎も角、動物の権利擁護の範疇では極めて正論であると評価している。なお、この事件は国際的な注目を集め、以後、日本の捕鯨・イルカ漁批判の端緒になった。


title: 動物の権利

text: 大型類人猿（オランウータン、ゴリラ、チンパンジー、ボノボ）については、人間に近い精神構造、複雑なコミュニケーション技術や社会構成、そして、人の言語を理解しうる能力があることが証明されてきたという背景などから、特に積極的に権利を与えようという動きが活発化した。


title: 動物の権利

text: 1994年、大型類人猿に対し、具体的な法的権利を保証することを目的とし、霊長類学者、人類学者、倫理学者などから構成される国際組織、グレート・エイプ・プロジェクト (Great Ape Project-GAP) が設立された。


title: 動物の権利

text: 1999年10月7日、ニュージーランドの国会で大型類人猿の法的権利を認める法案が成立した。これにより「その種自身にとって利益がある」と認められない限り、大型類人猿を研究、実験、教育の場で使用することはできなくなった。これは動物の権利が実際に立法化された例であると言える。


title: 動物の権利

text: スペインでの闘牛は2000年代に入り、動物愛護団体からの強い批判にもさらされ、衰退する傾向にある。2007年8月に国営放送が闘牛の生放送を中止し、2011年にはスペイン全土で闘牛のテレビ中継が終了した。1991年にカナリア諸島で初の「闘牛禁止法」が成立。2010年7月28日にはスペイン本土のカタルーニャ州で本土としては初の闘牛禁止法が成立し、2012年から州内での闘牛が禁止されることになった。これを受けて、州都バルセロナで2011年9月25日に行われた興行がカタルーニャ州では最後の闘牛となった。ただし、カタルーニャでの闘牛禁止の背景には単なる動物愛護だけではなく、独自の文化や言語を持つカタルーニャの地域主義の要素が大きいとの見方もある。


title: 動物の権利

text: いくつかの大学によると、ユネスコと記銘される1978年の「世界動物権宣言」(「動物の権利の世界宣言」等)について、国際機関の「国際連合教育科学文化機関 (UNESCO)」に該当する文書がないとしている。


title: 動物の権利

text: また、別のサイトでは、「1978年10月15日、ユネスコ本部ビル（パリ）に自然保護の活動家たちが集まって「動物権利世界宣言」Déclaration universelle des droits de l'animal を採択した。」と表現されている。


title: 動物の権利

text: これらのことから、「タイトルからしてユネスコの宣言のような印象を与えるが、実際はそうではないようだ」と結論している畜産・食肉・動物実験関連業者がいるが、青木人志氏の著作によれば、ユネスコに公式に付託され、会議場内で読まれたことに間違いはない。


title: 動物の権利

text: なお、「世界動物権宣言」の原著は「“The Universal Declaration of Animal Rights – Comments and Intentions” Edited by Georges Chapouthier and Jean-Claude Nouёt Published by Ligue Francaise des Droits de l’Animal, Paris 1998」とされている。


title: レフ・ランダウ

text: ランダウは1908年1月22日に、当時はロシア帝国の一部だったアゼルバイジャンのバクーにてユダヤ人の家庭の第2子として誕生した。父ダビッド・ルボヴィッチ・ランダウは裕福な石油技術者だった。母リュボフは貧しいユダヤ人家庭の出身で、科学や教育に関し非凡な能力を発揮した。薬理学に関する論文や教科書を執筆し、ユダヤ人学校で子供の教育に携わるなど、教育熱心な女性だった。ランダウの人格形成や科学的才能の開花については、母リュボフの影響が大きかったとされる。子供の頃は数学の神童と呼ばれ、12歳で微分法、13歳で積分法を理解した。


title: レフ・ランダウ

text: 1920年に13歳でギムナジウムを卒業した。両親は大学に入学するには早すぎると考え、1年間バクー経済技術学校に通った。1922年に14歳でバクー国立大学に入学し、物理数学科と化学科を同時に受講した。その後、彼は化学の勉強を止めたが、生涯を通してこの分野にも興味を持ち続けた。


title: レフ・ランダウ

text: 1924年16歳でレニングラード国立大学に移り、1927年に19歳で卒業して学位を取得した。同大学は当時のソ連における物理学研究の中心地であった。同年、エネルギー密度行列の概念をフォン･ノイマンと並行する形で独自に発見した。大学卒業後はレニングラード物理工学研究所に在籍して磁場中の電子の運動、量子電気力学の研究を行い、1934年に博士号を取得した。1929年から1931年にかけて、ロックフェラー財団の奨学金を得て国外留学に旅立った。その時までに彼はドイツ語とフランス語に堪能で、英語でもコミュニケーションすることができた。後に英語を上達させ、デンマーク語も学んだ。


title: レフ・ランダウ

text: ゲッティンゲンとライプツィヒに短期滞在した後、1930年4月8日から5月3日までコペンハーゲンにあるニールス・ボーアの理論物理研究所に滞在した。それ以来、ランダウは自身をボーアの弟子とみなし、彼の物理学への取り組みはボーアの影響を大きく受けた。コペンハーゲンでの滞在後、1930年中頃にはケンブリッジでポール・ディラックと共同研究した。イギリス滞在中、当時ケンブリッジ大学キャベンディッシュ研究所にいたピョートル・カピッツァに出会った。カピッツァとの磁場中の自由電子に関する議論をもとに、ランダウ反磁性に関する理論を纏め上げた。コペンハーゲンに1930年9月から11月まで滞在した後、1930年12月から1931年1月までチューリッヒでヴォルフガング・パウリと研究した。チューリッヒからコペンハーゲンに三度戻り、1931年2月25日から3月19日まで滞在してレニングラードに戻った。


title: レフ・ランダウ

text: 1932年から1937年にかけてハリコフのの理論物理部長を務め、ハリコフ大学とで講義した。ハリコフでは、彼の友人であり元学生だったエフゲニー・リフシッツとともに、理論物理学教程叢書の執筆を始めた。大粛清の間、ランダウはハリコフでの関係で取調べを受けたが、モスクワで新しい役職に就くためにハリコフから脱出した。


title: レフ・ランダウ

text: ランダウは、門下を志望する学生に課される理論ミニマムと呼ばれる包括的な試験を開発した。試験は理論物理学の分野全般に渡り、1934年から1961年の間に43人しか合格せず、合格者はいずれも後に注目に値する理論物理学者になった。


title: レフ・ランダウ

text: 1938年4月28日、ランダウは同僚のYuli B.Rumer、Moisey A Koretsと共に逮捕された。罪状はスターリニズムとナチズムを比較し、スターリンを批判するビラを作成したことである。ランダウは内務人民委員部(NKVD)のルビャンカ刑務所で服役し、上司である同研究所長のピョートル・カピッツァによる懸命な嘆願活動により1939年4月29日に釈放された。カピッツァはスターリンに書簡を送り、個人としてランダウの行動を保証し、ランダウが釈放されなかった場合は研究所を辞任すると脅迫した。


title: レフ・ランダウ

text: 1941年、カピツァが発見したヘリウム4の超流動現象を理論的に説明する論文を発表した。この論文は、その後の物性物理学の基礎的概念となる準粒子の概念を導入している。またこの論文では、ヘリウム4の波動伝播において「第二音波モード」の存在を予言しており、この「第二音波モード」は1944年に実験的に観測された。


title: レフ・ランダウ

text: 1940年代から1950年代前半にかけて、ランダウはソビエトの原子爆弾および水素爆弾開発プロジェクトに参加を余儀なくされた。彼はこのプロジェクトに嫌悪感を示し、最小限の仕事に留めるよう努めた。しかしながら皮肉なことに、彼の考案した数値計算手法により水爆の核出力を算出することが可能になり、結果的に水素爆弾開発に多大な貢献をした。この貢献により、1949年と1953年のスターリン賞を受賞し、1954年には社会主義労働英雄の称号を授与された。1953年のスターリンの死後、ランダウは核開発プロジェクトから脱退した。


title: レフ・ランダウ

text: 1962年1月7日、ランダウの車が対向車と衝突した。彼は重傷を負い、2ヶ月間昏睡状態となった。奇跡的に一命を取りとめたものの、彼の科学的創造性は失われ、以降科学の研究に完全に戻ることはなかった。この怪我のため、1962年のノーベル賞授賞式に出席することができなかった。


title: レフ・ランダウ

text: ノーベル物理学賞を授賞対象となった絶対零度近くでのヘリウムの理論的研究の他、業績は多岐にわたり、液体ヘリウムや金属中の電子系にも応用されることとなるフェルミ液体（フェルミ流体、）の提唱、二次相転移の現象論（ランダウ理論）、プラズマ振動の理論（ランダウ減衰）などがある。ランダウ理論の超伝導への拡張であるGL理論（ギンツブルグ-ランダウ理論）の共同研究者であるヴィタリー・ギンツブルクは2003年ノーベル物理学賞を受賞した。


title: Masato

text: Masato （マサト、早川雅人、"Masato David Hayakawa", 1986年12月17日 - ） は、日本のミュージシャンである。ロックバンドcoldrainのメンバーであり、ボーカル、作詞、作曲担当。


title: 強心配糖体

text: 強心配糖体（きょうしんはいとうたい、英: Cardiac glycoside）は、心房細動、心房粗動等の上室性頻脈や浮腫を伴う鬱血性心不全あるいは不整脈に用いられるステロイド配糖体の総称である。強心配糖体はある種の植物や動物中に見つかる。ジギタリスはイギリスで民間療法薬として用いられる作用の非常に激しい薬用植物であり、1785年にスコットランドのウィザーリング医師が心筋の機能低下に伴う水腫、浮腫の治療薬として導入に成功した。アフリカではウアバインやカエルから得られる毒素は矢毒として用いられる。


title: 強心配糖体

text: 強心配糖体は糖、ステロイド、ラクトンの三つから構成される。糖鎖にはグルコース、ラムノース等の他に、ジギタリス強心配糖体に特有の2位と6位にヒドロキシ基をもたないジギトキソースがある。糖としてジギトキソースをもつジギトキシン、ラナトシドC、デスラノシド、ジゴキシン、メチルジゴキシンは特別にジギタリス配糖体として他の強心配糖体と区別される。


title: 強心配糖体

text: ステロイドはB/C環がトランス、C/D環がβ-シスの立体配置をもち、通常のステロイドとは異なる。また、3位で糖鎖が、17位でラクトンがそれぞれβ配向で結合し、14位にはヒドロキシ基がβ配向で結合している。この特徴的な構造は強心作用発現に必須とされる。


title: 強心配糖体

text: 心臓以外に原因があり、心筋に予備能力が保存されている場合に奏効する。ただし、心筋症などで、心筋の能力が低下している場合には奏効しない。また、ジギタリスは心筋の酸素需要を高めるため、急性心筋梗塞に対して禁忌である。


title: 強心配糖体

text: 1 の作用は、プルキンエ繊維に対して直接作用することにより起こる。また、血液中カリウム濃度が減少すると、心室性不整脈となり危険である。これは、カリウムが強心配糖体と競合するためであり、低カリウム血は強心配糖体の作用を増強させる。特に、フロセミド等の利尿剤の多くは血液中カリウム濃度を低下させるため、注意が必要である。


title: 強心配糖体

text: ジギタリスは中毒域と治療域が近いため、心室性期外収縮、房室接合部性頻拍、房室ブロックを伴った発作性上室性頻拍症などの不整脈を生じる。アダムス・ストークス発作を起こすこともある。低カリウム血症が誘引になることが多いので治療は以下のように行う。


title: 強心配糖体

text: ジギタリス配糖体は、ジギタリス固有の糖であるジギトキソースを用いているため、通常の糖を含む他の強心配糖体と比べて、極性が著しく低くなっている。そのため、ジギトキシンの経口投与時の吸収率はほぼ100%と配糖体としては非常に高い。また、アグリコン上のヒドロキシ基が一つ多いジゴキシンの吸収率は約75%である。ジギトキシンは約95%が血液中でアルブミンと結合しているため、消失半減期が約7日と長い。そのため、持続性を有するが、効果の発現が遅い（約3～6時間）。一方、ジゴキシンのアルブミンへの結合率は約25%と低く、即効性（約1.5時間）であるが、消失半減期が約36時間と短い。メチルジゴキシンは両者の中間の動態を示す。


title: 強心配糖体

text: 強心配糖体は、これまでに100種類以上が知られている。自然では、ユリ科、ゴマノハグサ科、キョウチクトウ科、キンポウゲ科に多く存在する。一般に、強心配糖体は矢毒に用いられるほど作用が激しいため、薬用として用いられるのはジギタリス（ゴマノハグサ科）とストロファンツス（キョウチクトウ科）に限られ、大半は致死性有毒成分とされる。身近な植物としては、スズランがあり、スズランを生けた花瓶の水を飲んだ幼児が、溶け出した強心配糖体による中毒を起こした例も知られる。モロヘイヤも、可食部分の葉の部分には含まれないものの、種子に強心配糖体を含み、中毒を起こす可能性がある。キョウチクトウも大気汚染に強いため植栽されるが、この葉には強心配糖体が含まれ、人や牛の中毒例がある。


title: ウィンチェスターM1887/1901

text: 設計を担当したのは、有名な銃器設計技師であるジョン・ブローニングである。しかし、ブローニングは開発当初、散弾銃にはポンプアクション式の方が適切であるとウィンチェスター社に提案していた。しかし、ウィンチェスター社は、自社のブランドと言える式を採用してほしいとの見解を示し、これをブローニングが了承したため、レバーアクション式が採用された。


title: ウィンチェスターM1887/1901

text: しかし、黒色火薬に対応して作られた薬室は、初期の無煙火薬を使った弾薬には問題なかったものの、より強力な無煙火薬が出現するにつれて、耐久力が問題となっていった。そのため、強力な無煙火薬に対応するために再設計された「Model 1901」が開発されたが、ウィンチェスター社は、M1901の完成当時、高い人気を誇り大成功を収めていたウィンチェスターM1897 ポンプアクション式散弾銃の対抗馬になってほしくなかったため、10ゲージのものしか製造しなかった。


title: ウィンチェスターM1887/1901

text: M1887は、1887年–1901年の間に64,855丁に上る大量生産が行われた。しかし、改良型のM1901は上記の理由で10ゲージ弾仕様しか製造しなかったこともあって、1901年から両モデルの製造ラインが閉じる1920年までの間に、14,600丁だけの生産となってしまった。M1887のシリアルナンバーは64856で終わり、M1901のシリアルナンバーは、そこから79455までとなっている。


title: ウィンチェスターM1887/1901

text: その後、M1887/1901の生産を終了したウィンチェスター社は、散弾銃はポンプアクション式のものしか製造しておらず、さらに、世界的に見ても式散弾銃はあまり普及することも新たに開発されることもなかったため、結果的に、かつてブローニングの言っていた意見は正しかったと言える。


title: ウィンチェスターM1887/1901

text: ウィンチェスター社が製造と販売を終了した後も、M1887/1901はいくつかの銃器メーカーが近代的な薬室を備え、無煙火薬の弾薬を使用できるようにしたものを、のため長年に渡って製造し販売していたが、商業的な成功はあまりなかった。しかし、近年でも3つの銃器メーカーが、改良などして製造を続けていたり、製造の動きを見せている。


title: 新日本三大夜景

text: 次いで、選定基準に従ってプロジェクトメンバーが19か所の候補を選出し、2002年7月から12月にかけて、一般を対象にコメント付き投票を実施した。投票結果は以下のとおりであった。ただし、投票数のみでは人口比率から大都市に票が集中することを理由として、夜景スポット周辺の街を「夜景集客力人口」として「得票率/夜景集客力人口*1000」で得られた値の上位3か所を新日本三大夜景（案）に選定した。この結果、得票率では1位、8位、9位の3か所が新日本三大夜景（案）に選出されることとなった。その後、関係自治体への確認などを経て、プロジェクトの案のとおり、新日本三大夜景が2003年4月1日に正式に決定された。


title: 緑豆の花

text: 『緑豆の花』（みどりまめのはな、 ）は、2019年4月26日から7月13日まで放送されていた 韓国・SBSのテレビドラマ。全24話。日本ではKNTVで、2019年4月27日から放送されている。甲午農民戦争をベースに兄弟の絆を描く。最高視聴率は、11.5%。


title: 緑豆の花

text: 1894年、朝鮮は、西欧や日本などの列強から開国を迫られていた。そんな中、金を没収して悠々と暮らす悪徳役人ペク・カの庶子ペク・イガン（チョ・ジョンソク）は、父から日々認められるために、借金取りとして生きていた。一方、日本から留学帰りしたイガンの異母弟ペク・イヒョンだけは、唯一イガンを家族として慕っていると共にやがて朝鮮を日本のような文化国家にしたいと心に誓っている。しかし運命は、彼らの仲を引き裂いていくのであった。


title: 辰巳シーナ

text: 辰巳 シーナ（たつみ シーナ、1993年3月14日 - ）は、日本のモデル、女優、占い師。神奈川県出身。2021年2月22日をもって所属していたアヴィラを退所。その後はフリーとして活動後、2022年5月7日にレグルスペード合同会社への所属を発表(正確な所属は同年4月20日)。2015年から恵比寿★マスカッツ（2017年10月5日より恵比寿マスカッツ1.5）のメンバーとして全員卒業となった2022年8月13日まで活動した。横浜・関内に和風コンカフェ「はねやすめ」をオープンし、オーナーも務めている。


title: 辰巳シーナ

text: 新たに事務所に所属後も自身で運営している相談やさんなどの個人で行なっているイベントは、自分自身で管理しており、番組出演など依頼の仕事の際に事務所からのサポートをお願いしている。出演発表などについて自身のTwitterアカウントで行っている。


title: Dジェネシス ダンジョンが出来て3年

text: 『Dジェネシス ダンジョンが出来て3年』（ディージェネシス ダンジョンができて3ねん）は、之貫紀による日本のライトノベル。日本国外向け英語版タイトルは「D-Genesis: Three Years after the Dungeons Appeared」。


title: Dジェネシス ダンジョンが出来て3年

text: 投稿小説サイト「小説家になろう」に2019年6月1日付けで投稿開始された（以下これをなろう版とする）。投稿開始当初の旧題は、『ダンジョンが出来て3年。いきなり世界ランク1位になった俺は、会社を辞めてゆるゆると生きてます。』。その後『Dジェネシス ダンジョンができて3年』に改題し、商業出版版03出版時期に「書籍版とストーリーが変わってきましたので、こちらは（web版）とさせていただきます。」との理由でさらに『Dジェネシス　ダンジョンができて3年（web版）』へと改題した。2021年2月4日以後投稿は不活発になっている。また、投稿小説サイト「カクヨム」に2020年2月14日付けで、なろう版から縦書き向けに修正し、表現等の一部修正もした上で投稿開始された（以下これをカクヨム版とする）。カクヨム版の作品名は『D-GENESIS ダンジョンができて3年（縦版）』で、作者名は「@k-tsuranori」。両者を併せてネット版とする。なお、カクヨム版は更新・（後述の君津伊織のエリアなども含め）誤記修正が停止している。


title: Dジェネシス ダンジョンが出来て3年

text: KADOKAWAのエンターブレインレーベルより2020年2月から刊行されている（以下これを書籍版とする）。また、電子書籍として配信されるようになった（以下これを電子書籍版とする）。両者を併せて商業出版版とする。


title: Dジェネシス ダンジョンが出来て3年

text: 他に、作品中に登場するサイト「D-POWERS.COM」 が実在し、その第一歩となった「三好がドメインだけ取ってフレームワークを突っ込んで放置していたサイト」 も残されている。元々このドメインは、小説内で登場したドメインにリアルでアクセスしてみる人のために開設されたジョークサイトであったが、後に書籍化に伴い、小説の情報サイトへと変更されたと説明されている。ここにおまけコンテンツ「御苑観光編 ＝ D-GENESIS ダンジョンが出来て3年 新宿御苑」がアップされている。


title: Dジェネシス ダンジョンが出来て3年

text: 『月刊コンプエース』2020年10月号より平未夜の作画で漫画化されて連載が開始されている（同誌電子版を含め、以下これを漫画雑誌版とする）。漫画雑誌版は2021年3月より逐次単行本化が行われており、これを漫画単行本版とし、その電子書籍を漫画電子単行本版とし、合わせてコミック版とする。コミック版販売開始と同時期から、コミックウォーカーなどのウェブサイトでコミック版の一部分ずつの無料公開が行われている。


title: Dジェネシス ダンジョンが出来て3年

text: 2015年、アメリカ合衆国で行われたマイクロブラックホールの生成実験を契機に、地球にダンジョンが発生した。 ダンジョンができて3年後、芳村圭吾は、偶発的な事故により探索者ワールドランクリストのトップランカーとなり、「メイキング」のスキルオーブを得てしまった。もともと研究職であった芳村圭吾は退職して、奇抜な行動で世界を振り回しつつ、パートナーの三好梓とともに、ダンジョンの秘密に挑戦していく。


title: 比内鶏

text: 「東南アジア・中国大陸など近隣諸国から渡日して行った鶏が自然交配して形成して行ったのが日本各地の地鶏」と考えられているが、1951年（昭和26年）に出版された書籍は「江戸時代に秋田県北部の地鶏に軍鶏を交配した鶏種が比内鶏」としている。岡田（1984）などが遺伝子解析して「比内鶏は軍鶏に近い種」と結論付けている。


title: 比内鶏

text: 原種比内鶏の体の特徴は、首が長く鶏冠は小さい。明治以降、外国産鶏種が輸入されたことで飼育数は激減し昭和初期には絶滅寸前の状態にまでなった。野鶏に近く、品種改良もされていない貴重な存在であるため、1942年（昭和17年）7月21日には、国の天然記念物に指定された。比内鶏は肉質がヤマドリに似て、風味がよいが、ほかの鶏と比べると成長が遅いわりに繁殖率が悪く、病気にもかかりやすく、周囲の音など環境にも敏感なことから、商品として販売するには難しかった。1972年（昭和47年）からは、「秋田県声良鶏・比内鶏・金八鶏保存会」が中心となり比内鶏の維持・保存を行っているが、生育数の減少から原種比内鶏集団の遺伝的多様性は減少している。また、遺伝子解析の結果は日本国内の他の鶏種（声鶏、蜀鶏、薩摩鶏、矮鶏）とは品種改良による系統差より小さく、日本鶏では有意な品種内分化はまだ生じていないとする研究がある。


title: 比内鶏

text: 原種比内鶏は「成長が遅い」「体が小さい」「耐病性に劣る」などの理由で生産性が低く生産者に敬遠されていた。そこで秋田県畜産試験場は1973年（昭和48年）から比内鶏を県の特産物とするため品種改良を行い、比内鶏の特長を引き継ぎながら食味を維持しつつ生産性を向上させるために、比内鶏の選抜優良種「秋田比内鶏」のオスと、ロードアイランドレッド種のメスを選抜し諸問題を解消した比内地鶏を作出した。比内地鶏は雄の比内鶏と雌のロードアイランドレッドを掛け合わせた一代雑種（F1）を品種として固定した品種である。


title: 比内鶏

text: 全国の比内地鶏を販売している飲食店で「比内鶏」と表示した看板を掲げているのが見られるが、実際は天然記念物の比内鶏（原種）は市場に出回っておらず、品種改良で生み出された一代雑種「比内地鶏」のことを指している。


title: 比内鶏

text: 2007年（平成19年）、秋田県大館市の比内地鶏販売業者が、グループ企業の廃鶏処理業社より普通卵の廃鶏を仕入れ、比内地鶏加工品として販売する偽装行為を昭和60年ごろから長年行っていたことが発覚し、より厳格な比内地鶏ブランド認証制度になった。


title: 比内鶏

text: かつては比内地鶏のことを食用であるにも拘らず『比内鶏』とマスメディアで表記されたことが多数あったが、フジテレビ系列の番組『トリビアの泉』の2003年（平成15年）12月10日放送分において、『比内鶏を食べると逮捕される』というトリビアが放送され、その影響で『比内鶏』と表記されていたものは全て『比内地鶏』と表記されるようになった。


『アルカナ・ファミリア -La storia della Arcana Famiglia-』（アルカナ・ファミリア ラ・ストリア・デラ・アルカナ・ファミリア）は、2011年10月27日にCOMFORTから発売されたPlayStation Portable用ゲームソフト。


2012年6月21日に第二作（続編）『アルカナ・ファミリア -幽霊船の魔術師-』（アルカナ・ファミリア ヴァスチェロ・ファンタズマのまじゅつし）が発売され、同年12月13日に第三作（番外）『アルカナ・ファミリア -フェスタ・レガーロ!-』が発売された。2013年11月14日に第四作（時間軸では『幽霊船』の次の本編）『アルカナ・ファミリア2』が発売され、2015年12月23日にPlayStation Vita用ゲームソフトで第一作の移植版『アルカナ・ファミリア -La storia della Arcana Famiglia- Ancora』が発売された。


title: アルカナ・ファミリア -La storia della Arcana Famiglia-

text: 本作はタロットカードとイタリアンファンタジーをテーマにした恋愛アドベンチャーゲームである。地中海に浮かぶ小さな島を舞台に特殊な力を持つ組織のボスの娘である主人公を中心とした運命と絆を描く。第三作のみ、デフォルメしたキャラクターを多用した、他作とは雰囲気が異なるゲームとなっている。


text: 2012年11月16日にMobageでソーシャルゲームのカードゲーム『アルカナ・ファミリア コレツィオーネ』が配信開始された。当初はフィーチャー・フォン用のアプリであったが、2012年11月30日にスマートフォンに対応した。このスマートフォン用では2013年8月28日にボイスが追加されている。2015年3月20日をもってサービスが終了した。


text: 2016年3月18日にネイティブアプリの恋愛アドベンチャーゲーム『アルカナ・ファミリア コレツィオーネ! Piccola Amore』が楽天アプリ市場にてAndroid用に配信開始された。2016年3月28日に同ゲームのiOS用がApp Storeにて配信開始された。


text: 2012年7月から9月まで、tvk、サンテレビ、テレ玉、チバテレ、アニマックスにて放送された。リベルタとノヴァを中心としたストーリー展開で、主人公との三角関係も描かれている。なお、2013年3月27日発売のスペシャルディスク『La prima festa』にて、テレビ未放送のOVAが収録された。


text: アニマックスでは2012年7月よりノンスクランブル放送を行う新作アニメ無料放送枠が新設され、本作と『TARI TARI』がその枠で放送される第1弾作品となった。無料放送は、BS（スカパー!e2）、スカパー!、スカパー!HD、スカパー!光にて実施された。


text: 2012年5月18日から12月21日まで、アニメイトTVにて『ファミリア・バール』のタイトルで放送された。隔週金曜日更新。5月18日、6月15日にスペシャル回（Speciale 1、Speciale 2）が配信された。


title: 直通特急 (阪神・山陽)

text: 直通特急（ちょくつうとっきゅう）とは阪神電気鉄道・山陽電気鉄道（以下、本稿では山陽と称する）が大阪梅田駅 - 山陽姫路駅間を阪神本線・阪神神戸高速線・山陽電気鉄道本線経由で運行する列車種別の一つ。直特と略されることもある。


title: 直通特急 (阪神・山陽)

text: なお、ダイヤが乱れた際には、3000系列が山陽線内に限って代走する場合があるが、その際は東二見や東須磨にて車両の交換を行う。6000系は当初普通のみの運用であったが直通特急運用にも対応しているため、2017年6月には阪神乗務員のハンドル訓練を目的として2編成を併結し6両で梅田駅まで初めて乗り入れた。同年9月より、6000系を使用した直通特急の運用が開始された。


title: 直通特急 (阪神・山陽)

text: 運行開始当初は、乗務員室の車掌台側窓内に「姫路ライナー」または「大阪ライナー」の運行プレート（現場・部内では「ライナー板」と呼ぶ）を掲示していた。しかし2006年10月28日のダイヤ改正以降、運行プレート（愛称表示）は掲示されなくなっている。


title: 直通特急 (阪神・山陽)

text: 運行プレート（愛称表示）は通常、「姫路ライナー」は赤色地に白鷺（姫路城の別名「白鷺城」にちなむ）、「大阪ライナー」は青地に水流（水都大阪にちなむ）のシルエットをそれぞれあしらったものであった。あるいは、阪神甲子園球場での阪神タイガースの試合開催日（オープン戦を含む阪神タイガース主催試合及びそれに準ずるオールスターゲーム・クライマックスシリーズ・日本シリーズ）及びファン感謝デーには、「姫路ライナー」「大阪ライナー」いずれも黄色地に阪神タイガースの虎マークをあしらったデザインであった。


title: 直通特急 (阪神・山陽)

text: 例外として2003年9月16日から10月17日まで「姫路ライナー」・「大阪ライナー」のプレートに代えて、阪神タイガース優勝記念プレートが掲出されていたほか、2005年3月23日から同年9月15日まで阪神の車両には「開業100周年」記念プレートが使用されていた。また、同年の阪神タイガースの優勝により、9月30日から10月21日まで優勝記念プレートが阪神の全車両と山陽からは「優勝記念号」として5000系5010F編成に取り付けられていた。


title: 直通特急 (阪神・山陽)

text: 現在は2007年以降の阪神甲子園球場での阪神タイガースの試合開催日は阪神特急・臨時特急・臨時急行と共通のタイガースプレートが、2013年からの全国高等学校野球選手権大会開催期間中は「高校野球」プレートが、2014年からの選抜高等学校野球大会開催期間中は「センバツ」プレートが掲出される。


title: 直通特急 (阪神・山陽)

text: 神戸高速鉄道計画時に予定されていた電鉄姫路（当時） - 梅田間の直通運転は、山陽・阪神・阪急電鉄の3社の車両規格や編成長の関係で実現しなかったとされる。1990年代の時点で車両規格としてはほぼ3社とも揃っていたが、本格的な運行に際しては神戸高速鉄道東西線に乗り入れている阪急側が神戸線での需要に応える形で編成長を延ばした一方で、山陽と阪神の車両規格・編成長を揃え、運行間隔を対応させる形で実現した。


title: 直通特急 (阪神・山陽)

text: 僅少である大阪～姫路地域間の流動創造や、阪神大震災の影響による、明石海峡大橋の開通を見込んで開発された地域への転居への対応および大阪～明石地域間の更なる利用増大、阪神甲子園球場・有馬温泉への更なる集客と、新開地エリアの衰退対策を目的に運行が開始された。2009年3月の阪神なんば線開通以降は、尼崎駅で同線とも接続することとなり、利便性が更に向上している。


title: 直通特急 (阪神・山陽)

text: 上述の通り、阪神甲子園球場にて阪神タイガース主催の公式戦が行われる日に、梅田もしくは山陽姫路から甲子園行きのみ年に数回運行される。1回だけの年もあれば、2003年には4回運行されたこともある。ちなみに2003年の4回目の運行は9月15日で、その日はタイガースが18年ぶりのリーグ優勝を果たした日でもある。


title: 直通特急 (阪神・山陽)

text: 初運行は1998年6月13日（対広島戦）となる予定だったが、雨天中止となり結局この年は運行されなかった。よって、実質的な初運行は1999年4月24日（対ヤクルト戦）となった。これまでに21回企画されたがうち3回は雨天中止となった。特に1998年と2008年には一度も運行されなかった。


title: 直通特急 (阪神・山陽)

text: 乗車にははがきによる事前申し込みが必要で、応募多数の場合抽選となる。参加費は年と出発地（山陽姫路発の列車は、乗車駅を山陽姫路と山陽明石から選ぶことができる）により変動するが、甲子園までの往復割引乗車券と観戦券・タイガースグッズがセットされる。また、これとはまた別に定期列車利用で、甲子園までの乗車券と観戦券のセットも発売される。


title: 直通特急 (阪神・山陽)

text: 2月下旬から3月上旬の日曜日（年によっては土曜日・日曜日の2日間運行されたこともある）に運行される。梅田駅→手柄駅間の定期列車の待避を除き無停車で運行される。これは工場見学ツアーであり、団体列車になるためだが、企画協力会社として共同運行会社である山陽電気鉄道・神戸高速鉄道も挙がっている。


title: 直通特急 (阪神・山陽)

text: 本列車運行開始後、阪神と山陽共同でフリーペーパー（沿線情報誌）「SEA SIDE EXPRESS」が発行されるようになった。2009年の阪神なんば線開通後は、近畿日本鉄道を加えて近鉄奈良から山陽姫路までをカバーする「SEA SIDE EXPRESS EAST WEST」に改題されている。この冊子には直通特急と快速急行の全列車の時刻表が掲載されており、どの鉄道会社の車両を使用するかも分かるようになっている（ただし車両系列までは固定されないので、使用する車両系列は記載されていない）。


title: カービィのエアライド

text: 『カービィのエアライド』は、ハル研究所が開発し、2003年7月11日に任天堂から発売されたニンテンドーゲームキューブ専用のアクションレースゲーム。エアライドとよんだ場合、広義ではこのゲーム全体を、狭義ではゲームの1モードである「エアライド」モードを指す。


title: カービィのエアライド

text: カービィが「エアライドマシン」とよばれる乗り物を操ってレースをしていくゲーム。3DスティックとAボタンだけを使った簡単な操作が特徴で、このゲームシステムを使って3つの異なるゲームを楽しむことができる。途中で出てくる敵をコピーして、敵を倒したりスピードアップしたりも可能。


title: カービィのエアライド

text: 元々はNINTENDO64で発売をする予定だったが、突然発売中止になり、数年後にゲームキューブ用として新たに作り直し、発売したという経緯がある（NINTENDO64用に開発されていたものとはタイトル、カービィのレースゲームであること以外は共通点がない）。


title: カービィのエアライド

text: このゲームより1年以上前に発売されたゲーム「大乱闘スマッシュブラザーズDX」のイベント戦には「カービィのエアライド」という項目がある。これは当時発売中止状態であったため、いわば自虐ネタとして登場したものであった。また、開発途中に発売となった「星のカービィ 夢の泉デラックス」には「カービィのエアグラインド」というミニゲームが収録されている。


title: カービィのエアライド

text: 開発中止後に放送されたアニメ『星のカービィ』において、カービィがワープスターに乗りスピードを飛ばしたり、敵の魔獣と空中戦を行うなどライドマシンとして活躍していた背景から、本作のレースゲームはその影響を最も受けておりアニメ本編でも販促の一環としてゲーム内に登場したエアライドマシンが登場している。


title: カービィのエアライド

text: このゲームにはクリアチェッカーとよばれる、「エアライド」「ウエライド」「シティトライアル」にそれぞれ120個ずつ、計360個の課題があり、これをクリアすることが目標となっている。ひとつの課題をクリアすると隣接する四方のマスの課題の内容がわかるようになり、これを繰り返してマスを埋めていく。逆に、他の作品にみられるような「トロフィーやメダルを懸けてレース」といった要素はない。


title: カービィのエアライド

text: クリアチェッカーの課題は「○○のコースを××秒以内に1周しろ」といったありがちなものから、「ゴール時のタイムの下2ケタをゾロ目にする」というほぼ運任せのものまでさまざま。難易度もさまざまで、「特定のアイテムを10個以上取れ」など、運転テクニック以外の要素でクリアしがたい課題も存在する。また、一部の課題ではクリアすると「裏音楽」や「マシン追加」などの「ごほうび」がもらえる。課題をクリアすると、ごほうびがもらえるマスは橙に、もらえないマスは黄緑に光るようになる。


title: カービィのエアライド

text: どうしても課題をクリアできない場合の救済処置として、それをクリア扱いにする「紫パネル」が存在するが、数が限られる上に「ごほうび」の1種となっているので、使うにはある程度の計画性が求められる。また、パネルを使用したクリアチェッカーの条件をクリアした場合は、元々付く色に上書きされる。


title: カービィのエアライド

text: エアライドマシンは一部を除いて常に数センチメートル浮いた状態で走行しており、そのほとんどが自動で走り続ける。そのため、レース中はスティックとAボタン以外は使用しないので、ゲームに慣れていない人でも簡単に操作することができる。


title: カービィのエアライド

text: Aボタンを押すことを「プッシュ」とよび、これによってマシンが地面に押しつけられる。プッシュ中は速度が落ちるが、マシンにパワーがたまり（チャージとよぶ）、Aボタンを押し続けて開放することで加速することができる。これを使うと、急なカーブをスムーズに、早く曲がることができる（ドリフト）。また地形に設置されたギミックはそのまま追加しても起動できず、プッシュによってマシンをギミックに直接接触させることで起動できる。ただし、チャージをしすぎるとオーバーヒートが発生し、チャージ量が0となってしまう（再びチャージすることは可能）。また、吸い込み、技の使用も同時に行える。なお、L、Rトリガーボタンでも同様の操作を行え、Lトリガーボタンを使えば片手操作もできる（メニュー画面もL、Rトリガーで代用可能）。


title: カービィのエアライド

text: 本ゲームでのカービィのコピー能力は、「エアライド」と「シティトライアル」で使用できる。能力のコピーは主に「エアライド」では敵キャラを吸い込むことによって、「シティトライアル」では主にコピーパネルとよばれるアイテム（双方とも後述する）で行われる。能力はマシンに乗って戦うゲームの趣旨により本編と比べて多少変更が加えられている。発動は「プッシュ」によって能動的に行われるもの、自動的に発動されるもの、カービィ自身の姿が変化しマシンの代わりとなるものがある。


title: カービィのエアライド

text: 9つのコースをエアライドマシンに乗ってレースする。コースの周回数は「おすすめ」設定ではプランテスが3周、それ以外が2周となっている。周回モードだけではなく一定時間内にどれだけすすめるかを競う時間制モードもあり、こちらの初期設定は3分。後述のシティトライアルと違い、コピー能力以外のアイテムは出現しない他、エアライドマシンの耐久力設定もできる。設定なしの場合は耐久力が無いため、ダメージを受けたときはマシンのスピードが一時的に下がる。設定ありの場合はマシンの耐久力ゲージがあり、ダメージを受けると減っていき、ゲージが無くなったプレイヤーはリタイアとなる。ヴァレリオンとアイルーンではコース途中に穴があり、穴に落ちた場合もリタイアとなる。早くリタイアしたプレイヤーが最下位（4位）となる。


title: カービィのエアライド

text: 最初に選択できるマシンはワープスターのみで、条件を満たしていくと順次追加される。最終的に「シティトライアル」で使用できるマシンの内ライトスター、フライトワープスター、ドラグーン、ハイドラ以外をすべて使えるようになる。


title: カービィのエアライド

text: 広大なオープンワールド状のコースである「シティ」でアイテムを集めてエアライドマシンを強化し、一定時間（3～7分）後に行われる最終決戦「スタジアム」での勝利を目指すモード。マシンの強化には後述の青コンテナから出現する強化アイテムをたくさん取ることで行われる。灰色のアイテムを取ると能力そのものがダウンするほか、シティ内では、マシンにダメージを受けたとき強化アイテムが排出される。


title: カービィのエアライド

text: ゲームスタート時はライトスターに乗っている。シティトライアルのマシンには「耐久力」があり、ライバルの攻撃やコース内のギミック（仕掛け）でダメージを受けることで減少し、0になるとマシンが破壊され爆発する。シティ内ではマシンが破壊された後はリタイアとならずそのまま徒歩で移動し、代わりのマシンを見つければ乗ることができる。マシンは道端に落ちているものに近づいて乗る。破壊されなくても、A+下でマシンを降りることで乗り換えることもできる。基本的にマシンが爆発すると、どこかに新しいマシンが出現する。


title: カービィのエアライド

text: なお、マシンが破壊されて徒歩になり、新たなマシンを見つけていない状態でスタジアム戦が始まってしまった場合は、強制的にライトスターでの挑戦となるが、自ら降りた場合はそのマシンがライバルに奪われるか破壊されない限り、最後に降りたマシンでの参加となる。


title: カービィのエアライド

text: 「スタジアム」の対決種目は初期設定ではランダムだが、オプションで種目を固定することもできる（ゼロヨンアタック、ポイントストライク、デスマッチは最初から選択でき、以後はランダムで一度出現したものや、クリアチェッカーの「ごほうび」で獲得したものが随時追加される）。スタジアムの内容やそれにあったマシンを見つけたり性能を上げたりアクシデントを利用したりなど、単に操作テクニックだけでは決まらない駆け引きやランダム要素がある。


title: カービィのエアライド

text: その名のとおり、ステータスをアップするアイテム。約5個以上同じアイテムを取ると、パワーアップアイテムと同じ色に点滅していき、そこからどんどんと同じステータスのアイテムを取り重ねると点滅の色も濃くなり、相手や自分が何を一番多く取っているかが一目でわかる。ちなみに、エアライドマシンに乗っているときでないと判別できない。「○○↑」のアイテムは攻撃を受けると排出される。


title: カービィのエアライド

text: ドライブでは、エアライドマシンを選択し、街（シティ）を自由に走ることができる（制限時間なし）。ドライブ限定のエアライドマシン・キャラクターとして、フライトワープスター、メタナイト、デデデ大王（エアライドと同じサイズ）が使用できるが、メタナイトとデデデ大王は耐久力が0になると「エアライド」でのリタイアと同様動けなくなる。そのほかの破壊されたマシンは「地下」エリアに復活する。


title: 木曽馬

text: 日本在来種は他に北海道和種（北海道、俗称：道産子）、野間馬（愛媛県今治市野間）、対州馬（長崎県対馬市）、御崎馬（宮崎県都井岬）、トカラ馬（鹿児島県トカラ列島）、宮古馬（沖縄県宮古諸島）、与那国馬（沖縄県八重山諸島）がいるが、本州の在来種は木曽馬のみである。


title: 木曽馬

text: 明治・大正期に行われた西洋種との交配や牡馬の去勢により一時絶滅寸前であったが、木曽馬保存会が中心となって活動が行なわれた結果飼育数は増加。しかし以前のような農耕といった使役を目的とした需要は失われ、高齢化により個人所有者数も減少傾向にある。令和元年時点で木曽において飼育されているのは138頭となっている。


title: 木曽馬

text: 名称については血量が非常に高く純血に準じる純系を木曽種もしくは木曽馬と呼ぶ。別名木曽駒（きそこま）。一方アラブ、アングロアラブ、アングロノルマン、トロッター、ハクニー、ペルシュロンといった西洋種の種牡馬と木曽馬牝馬との交雑の結果生まれた馬たちの子孫は「系」をつけて木曽馬系もしくは木曽系とし木曽馬と区別される。木曽馬牧場以外で乗馬等に使われているのはこうした木曽馬系（木曽系）が多く、時には半血種もいるという。さらには木曽馬と呼ばれているものの血統証明が無い馬、実際の血統が不明な馬も存在する。