title: テディ・リネール

text: 2018年後半からトレーニングを再開した。2019年には世界団体の出場を予定している。世界選手権の個人戦は当初出場する予定になかったが、体調次第で出場もあり得るという。1年8か月ぶりの復帰戦となった2019年7月のグランプリ・モントリオールでは準決勝でリオデジャネイロオリンピック100㎏級チャンピオンであるチェコのルカシュ・クルパレクをGSに入ってから払腰の技ありで破ると、決勝ではリオデジャネイロオリンピック以来3年ぶりに原沢と対戦して互いに指導2が与えられるも、GSに入ってから大外刈で技ありを取って優勝した。なお、世界選手権は前年に続いて出場しないことになった。10月のグランドスラム・ブラジリアでは初戦で影浦心を10分近い戦いの末に払腰の技ありで破ると、その後の準決勝ではクルパレクに反則勝ち、決勝では地元のモウラを大外刈りで破って優勝した。


title: テディ・リネール

text: 2020年2月のグランドスラム・パリでは3回戦で影浦と対戦すると、GSに入ってから内股すかしの技ありで敗れて、2010年9月に世界選手権無差別決勝で上川に判定で敗れて以来9年5か月続いてきた連勝記録が154で止まった。技でポイントを取られて敗れたのは2007年12月の嘉納杯3位決定戦で高井に技ありで敗れて以来12年2か月ぶりのこととなった。本人は試合後に次のようにコメントした。「自分のミスで敗れた。負けたのが日本選手で良かった」「五輪でこういうことになっていたらショックだっただろう。ここで起こっておいてまだ良かった」「それにもう一つ言いたいのは、ある意味でホッとしたということだ。山下泰裕の記録（203連勝）に近づく中で、勝ち星を数えるのは重いことだった」。10月のフランス選手権団体戦では準々決勝でジョゼフ・テレクに反則負けを喫した。


title: テディ・リネール

text: 2021年1月のワールドマスターズでは決勝でロシアのイナル・タソエフに反則勝ちして優勝した。7月に日本武道館で開催された東京オリンピックでは準々決勝で世界ランキング1位であるROCのタメルラン・バシャエフに隅落の技ありで敗れて、野村忠宏に次ぐオリンピック3連覇はならなかった。敗者復活戦ではシルバを腕挫十字固で破ると、3位決定戦では原沢に反則勝ちして、オリンピックで4つ目のメダルとなる銅メダルを獲得した。東京オリンピック混合団体では決勝の日本戦で100kg級オリンピックチャンピオンのウルフ・アロンを技ありで破ると、チームも優勝を果たした。


title: テディ・リネール

text: オリンピック以来の国際大会出場となった2022年7月のグランドスラム・ブダペストでは、オール一本勝ちで優勝した。10月の世界選手権はケガのため出場を回避した。11月にジョージアで開催されたヨーロッパクラブ選手権では準々決勝で地元のツシシビリに技ありで敗れた。しかしながら、この試合ではツシシビリがリネールの軸足を刈ったようにも見受けられるため、ルール上ツシシビリに反則負けが適用されるべきだとフランス柔道連盟が試合後に抗議すると、IJFは誤審と判断して技ありを取り消した。


title: テディ・リネール

text: 2013年6月、パリにある無国籍料理レストランのブッダ・バーにリネールが兄弟と立ち寄って食事を済ませると、店内でブラジリアンショーが始まった。その時、周囲の客が写真を撮るために席を離れてショーに近づいたので、自分たちも近づいて見物しようとした。すると兄弟が女性の接客係に腕を掴まれて、クレジットカードないしはIDカードの提示を求められると、今度はリネールも腕を掴まれて同じことを要求された。人種偏見が疑われる行為ではあったが、この時は過分な申し立てをせずに会計を済ませて店を出た。この後、リネールは自身のフェイスブックで、「他の客もショーに近寄っていたのに自分たちだけがこのような態度を取られたのは、他の客が白人だったからだ」と述べるとともに、黒人はブッダバーに近寄るなと警告を発した。一方ブッダ・バー側は、「ショーが始まって離席すると支払いを済ませずに店を後にする客が時々いたためにクレジットカードの提示を求めたのであって、決して人種差別的行為を意図していたわけではない」と釈明するとともに、接客係はリネールが誰だか認識できていなかっただけではあるが、リネールの腕を掴んだことは不適切な振る舞いであったとしてこの接客係を解雇したと述べた。


title: テディ・リネール

text: 国際大会に出始めた頃のリネールは国内外の大会で度々敗戦を喫していた。2006年に世界ジュニアで優勝して初めての世界タイトルを獲得してから、2008年の北京オリンピックで3位になるまで9名の選手に敗れた。しかしながら、シニアになってからは2010年9月の世界選手権無差別決勝で上川大樹に1-2の判定で敗れてから、2020年2月のグランドスラム・パリ3回戦で影浦心に内股すかしの技ありで敗れるまで154連勝を記録した。技による一本負けは2007年11月のフランス選手権団体戦のジャン＝セバスチャン・ボンブワサン戦以来、一度も喫してない。技によるポイントは2007年12月の嘉納杯3位決定戦で高井洋平に技ありを取られて以来、2020年2月のグランドスラム・パリ3回戦で影浦に技ありを取られるまで12年2か月もの間取られなかった。


title: チェン・カイコー

text: 1952年8月12日、北京で出生。父親は同じく映画監督の陳懐皚である。平和を願った両親から白い鳩を意味する「皚鴿」と名付けられたが、後に国威発揚をイメージする同音の「凱歌」に改名した。紅衛兵世代であり、文化大革命時には反革命分子とされた父親を裏切って糾弾した。その後、地方に下放に出された。その後、文革終結後の1978年に北京電影学院に入学。


title: チェン・カイコー

text: 1982年に北京電影学院を卒業後、1984年に長編監督第一作『黄色い大地』を発表。中国政府の検閲が厳しい時代にもかかわらず、チャン・イーモウの撮影による力強い映像と革新的な物語が中国映画界に大きな変化をもたらした。国外からも注目を浴び、翌1985年にはロカルノ国際映画祭銀豹賞を受賞。以後、チャン・イーモウらとともに中国映画界における「第五世代」と呼ばれるようになった。その後、軍事パレードに向けて訓練する中国人民解放軍兵士の姿を描いた1986年の『大閲兵』が翌1987年のモントリオール世界映画祭で審査員賞を受賞。自らの紅衛兵時代の経験を描いた1987年の『子供たちの王様』は翌1988年の第41回カンヌ国際映画祭に出品され、コンペティション部門で上映された初の中国映画となった。1987年から1989年までの間、ニューヨークのティッシュ・スクール・オブ・ジ・アーツで客員研究員を務めた。その他、1987年にはベルナルド・ベルトルッチ監督の『ラストエンペラー』にカメオ出演している。


title: チェン・カイコー

text: ニューヨークからの帰国後、1991年に『人生は琴の弦のように』を監督し、この作品は翌1992年のイスタンブール国際映画祭でグランプリを受賞した。1993年、レスリー・チャン、チャン・フォンイー、コン・リーなどを配した一大抒情詩『さらば、わが愛/覇王別姫』を発表。第46回カンヌ国際映画祭パルム・ドール、第51回ゴールデングローブ賞外国語映画賞など多数の賞を獲得し、キャリア最大の成功を収めた。なお、同作は2008年には日本で舞台化され、蜷川幸雄が演出を担当し、東山紀之が程蝶衣を演じている。その後も『花の影』（1996年）、『始皇帝暗殺』（1998年）といった作品を監督した。また、1996年には女優のチェン・ホン（陳紅）と結婚した。


title: チェン・カイコー

text: 2002年、自由な映画製作のためにハリウッドに渡り、ヘザー・グラハム、ジョセフ・ファインズらを起用して『キリング・ミー・ソフトリー』を製作したが、興行面でも批評面でも失敗に終わった。その後は中国での製作に復帰。2002年の『北京ヴァイオリン』はサン・セバスティアン国際映画祭で監督賞、フロリダ映画祭とトライベッカ映画祭では観客賞を受賞。興行的な成功も収めた。2004年にはテレビドラマとしてリメイクされ、自ら芸術総監督として製作に携わった。2005年、真田広之、セシリア・チャン、ニコラス・ツェー、チャン・ドンゴンと日中韓の俳優を起用して『PROMISE』を製作。建設部に撮影による環境破壊を指摘され、これが国内で大きく報道されたことによって社会問題に発展したが、第63回ゴールデングローブ賞外国語映画賞にノミネートされるなど成功を収めた。2006年には第28回モスクワ国際映画祭で特別功労賞を受賞。2008年、レオン・ライを起用し、梅蘭芳の少年時代から晩年までを描く『花の生涯〜梅蘭芳〜』を製作。翌2009年の第59回ベルリン国際映画祭のコンペティション部門に出品された。本作では、抗日戦争時代の日本軍の将校役として安藤政信が出演し、京劇に理解を示す日本人を演じている。また、2008年には第21回東京国際映画祭でロシアのニキータ・ミハルコフ監督とともに黒澤明賞を受賞した。


title: 小倉トースト

text: 厚めにスライスした食パンをトーストした後に、マーガリンまたはバターを塗って小倉餡を乗せたもの。食パンに小倉餡を乗せた形で供されることが多いが、サンドイッチのように食パンで餡を挟んだもの（小倉サンド）や、パンと小倉餡を別々にして客が好きな分だけ餡を乗せられるようにしたものがある。先に食パンに餡を挟み油で揚げたものもある。単に「あんトースト」と呼ばれる事もあるが、その場合にも潰し餡や漉し餡が使用されていることは非常に少ない。


title: 小倉トースト

text: 発祥はかつて名古屋市の栄地区に存在した「満つ葉」という喫茶店とされる。1921年（大正10年）頃に当時のハイカラブームに乗ってバタートーストをメニューに加えたところ、客の学生たちがトーストをぜんざいに浸して食べるようになり、それを見た店主が最初からトーストに餡を乗せた小倉トーストを考案。これが愛知県各地に広まっていった。


title: 小倉トースト

text: 類似の食品として、愛知県に本社のある敷島製パンから、小倉餡とマーガリンを組み合わせた菓子パン「サンドロール 小倉&ネオマーガリン」が販売されており、地元を中心に人気を集めている。北陸地方へも流通している。通称は「小倉マーガリン」。他地域でも知られていないわけではなく、たとえば東京都福生市を舞台としている吉田秋生の漫画作品『河よりも長くゆるやかに』では同種の調理パンが「あんバタ」として登場している。


title: 小倉トースト

text: 北海道テレビ放送の番組水曜どうでしょうの一企画『対決列島』で紹介されている。理由はチーフディレクターの藤村忠寿の実家が名古屋市中区の喫茶店であるため(但し、撮影当時同店のメニューには「小倉トースト」はなく、撮影用に特別に作ってもらったものである）。後に同番組のイベント『水曜どうでしょう祭』でも出店している。


title: ハッピーセット

text: 日本では1987年から「お子さまセット」として登場し、1995年から「ハッピーセット」となった。子供を対象にしているが、子供のみならず幅広い年代層の人気を集めている。本稿では日本マクドナルドの「ハッピーセット」について記述する。


title: ハッピーセット

text: 一般レストランのお子様ランチに相当するセットメニューである。ハンバーガーやチキンマックナゲットなどにドリンクやサイドメニューを加え、おまけである玩具（キャラクターグッズ）をセットした商品である。玩具の多くは男児向きと女児向きに分けられている。ドリンクやポテトはすべて一番小さいSサイズであり、朝マックやクーポン券限定のメニューもある。購入に際しては特に年齢制限がないため、大人でも購入することが可能となっている。


title: ハッピーセット

text: チャリティーであるドナルド・マクドナルド・ハウスへの協力の一環として、2005年以降は1セットにつき1円の寄付がおこなわれ、2017年以降は「マックハッピーデー」に1セットにつき50円の寄付がおこなわれている。


title: ハッピーセット

text: 日本では、1987年に初めて登場した際のおまけの玩具はダイヤブロックである。それ以降はアメリカと連携を取りながら、ドナルドをはじめとするオリジナルキャラクターが登場する。1990年代以降はオリジナルキャラクターだけでなく、ディズニー作品のキャラクターのように人気のあるキャラクターが登場するようになる。1998年の『ムーラン』で初めて全世界でのプロモーションが展開された。


title: ハッピーセット

text: 2001年12月に登場したポケットモンスターシリーズを皮切りに、国外のキャラクターに代わって、日本製キャラクターが多く起用されるようになった一方で、ディズニーキャラクターが起用されなくなった。これは、マクドナルドが子供に対して高カロリーのファーストフードを販売しているという批判が近年になってアメリカで巻き起こり、イメージの悪化を恐れたディズニー側が契約更新を打ち切り、全世界でディズニーキャラクターの使用を拒否したからである。ディズニーとの関係は2018年に栄養バランスの改善によって再開された。


title: ハッピーセット

text: 2018年7月20日からは日本において、おまけとして玩具の代わりに絵本（著名絵本作家による描きおろし作品）・ミニ図鑑（小学館『小学館の図鑑NEO』をベースにした編集版）を提供する『ほんのハッピーセット』を開始した。


title: ハッピーセット

text: アメリカでは、児童の食生活からくる肥満が深刻化し、対策が課題となっている。そうした背景から、おまけの玩具で購入の動機づけを行うハッピーセットも問題視されるようになった。2010年11月9日、カリフォルニア州サンフランシスコ市議会では、ハッピーセットを含む子供向けの高カロリーメニューの販売を規制する条例案を可決。条例ではカロリーと脂肪分を大幅に抑えるよう義務付けており、同市内のマクドナルドでは2011年12月より現行のセットメニューが発売できなくなる見込み。


title: アイリッシュシチュー

text: 野菜は、ジャガイモに加えて玉ねぎも入れることは多いが、さらに他の野菜も入れるか入れないか、たとえばニンジンやネギまで入れるか入れないか、は各家庭で異なる。人によってはキャベツ（1～2cm幅に切ったもの）も加える。キャベツまで加えるレベルになると、この一品だけで、もう「完結した食事」となる。


title: アイリッシュシチュー

text: 角切りの羊肉（主に首肉が使用される）、輪切りのタマネギ、ジャガイモ、香辛料としてタイム、パセリ 、塩コショウとスープストックで煮たシチュー。切り分けた羊肉、タマネギ、ジャガイモを交互に重ね、弱火で煮込んで完成となる。


title: アイリッシュシチュー

text: 材料は炒めず、ブイヨンやルウを加えずに煮込んで白く仕上げる点が特徴である。味付けは基本的に塩コショウでシンプルにされるが、家庭によっては牛乳を加えてクリームシチュー風にする場合もある。伝統的には、香辛料で風味と香りを付けたムラサキキャベツのマリネが付け合せにされる。


title: アイリッシュシチュー

text: アイリッシュシチューにニンジンを入れるかどうかについてはアイルランド人の間で意見が分かれている。また、カブによく似た野菜であるターニップが具材に使われることもある。ニンジンやカブなど野菜は別茹でして皿に盛り付けるのが正式な食べ方とされているが、これらの野菜を別茹でするかについても意見が分かれる。


title: アイリッシュシチュー

text: 日本国内でアイリッシュシチューとしてメニューに出している店の大半はビーフシチュー（アイリッシュ・ビーフシチュー）であり、伝統的なマトンや子ヤギ肉やラム肉のアイリッシュシチューを出している店は特に限られる。


title: イングリッシュ・マフィン

text: イングリッシュ・マフィン（ ）は、酵母で発酵させた丸いパンであり、コーンミール（トウモロコシ粉）がまぶされる。北アメリカ、イギリスの朝食で食べられ、他の塩分のある朝食メニューのベーコン、目玉焼き、ソーセージと共に食べられる。アメリカの菓子マフィンとは区別される。


title: イングリッシュ・マフィン

text: イングリッシュ・マフィンは、クランペットよりもパンに近いが、イギリス、オーストラリアおよびニュージーランドでは共に単にマフィンと呼ばれる。イングリッシュ・マフィンは柔らかく小麦、牛乳、酵母、砂糖と塩を練った生地で作る。これを寝かせて、丸めて形を作り、再び寝かせる。イングリッシュ・マフィンは通常オーブンで調理するが、グリルやトースターで焼き直す場合もある。


title: イングリッシュ・マフィン

text: イングリッシュ・マフィンはアメリカ合衆国、イギリス、カナダ、ニュージーランド、およびオーストラリアで広く売られている。また、アメリカのファストフード店の朝食メニューとして世界的に販売される。通常トーストしてバターやジャムをのせる。トーストする場合は二枚に裂いて焼くが、裂く時はナイフなどを使わずに、外周にフォークを刺して一周ぐるりと切目を入れ、そこから手で裂いてトーストすると、独特のカリカリ感と香ばしさが楽しめる。また、肉（ベーコン、ハム、ソーセージ）、卵（目玉焼き、スクランブルエッグ、ポーチドエッグ、蒸し卵）やチーズの朝食サンドイッチに使用される。伝統的なニューヨークのブランチ料理、エッグベネディクトの主要材料である。


title: YOSAKOI

text: YOSAKOI（よさこい）は、高知県のよさこい祭りから端を発した、踊りを主体とする日本の祭の一形態である。1990年代に北海道札幌市のYOSAKOIソーラン祭りが成功したことにより、そのノウハウをもとに2000年代にかけて各地に広がった。


title: YOSAKOI

text: 装置集約型の七夕祭り等は開催する商店街の出費が多いが、YOSAKOI祭りは踊りを主体とした参加者集約型の祭りであるため、主催者側の持ち出しが少ないわりに規模拡大や集客効果が期待出来、短期間に各地に広がった。ただし、踊りに参加する各団体は、練習場代・衣装費・移動費などを自ら出費した上で参加費用を払っており、祭りの主催者の受益と参加者の出費とのバランスの悪さがしばしば問題になる。特に、グッズ販売や参加料の徴収など、主催者側の商業的な面が強い祭りに対しては批判も少なくなく、公益的な祭りを謳っていながら会計が不透明である等の批判を受けている祭りも見受けられる。


title: YOSAKOI

text: その他、地域本来の伝統文化とは無縁に組織されることもあり、祭りというよりも実質的には創作ダンスのコンテストとなってしまっているものもある。また、自由にアレンジできる反面、安易に曲の引用をするために、著作権侵害の問題も発生している。また、一部では全国的に「YOSAKOI」が爆発的に増えたがために、よさこいそのものが飽きられる傾向が見られる。「静岡おだっくい祭り」等のようにイベントそのものが終了したり、各地のよさこいチームが解散も増加し、よさこいが衰退、凋落を辿って淘汰される傾向もある。札幌市の「YOSAKOIソーラン祭り」等では前述の金銭的な問題に加え、開催地の地元住民からも参加者のマナーの悪さや騒音問題、そもそも北海道と無縁の「よさこい」が開催されること等に対して批判的な声が上がっている。


title: カイル・シーガー

text: カイル・デュアー・シーガー（Kyle Duerr Seager, 1987年11月3日 - ）は、アメリカ合衆国ノースカロライナ州カナポリス出身の元プロ野球選手（内野手）。右投左打。愛称はコーリーズ・ブラザー（後述）。


title: カイル・シーガー

text: の同年のドラフト3巡目（全体82位）でシアトル・マリナーズから指名され、7月15日に契約を結んだ。7月17日にルーキー級アリゾナリーグ・マリナーズへ配属された。1試合に出場後、7月18日にA級へ昇格。A級クリントンでは41試合に出場して打率.275、1本塁打、22打点、4盗塁を記録した。9月5日にA+級ハイデザート・マーベリックスへ昇格し、2試合に出場した。


title: カイル・シーガー

text: 3月4日に招待選手としてスプリングトレーニングに参加した。開幕はA+級ハイデザートで迎えた。最終的に135試合に出場して打率.345、14本塁打、74打点、13盗塁を記録した。シーズン終了後、ベースボール・アメリカ誌の有望株ランキングではマリナーズで9番目の評価を受けた。


title: カイル・シーガー

text: 3月1日に2年連続で招待選手としてスプリングトレーニングに参加した。4月4日にAA級ジャクソン・ジェネラルズに配属され、開幕を迎えた。66試合に出場。打率.312、4本塁打、37打点8盗塁と活躍し、6月23日にAAA級タコマ・レイニアーズへ昇格した。AAA級タコマでも24試合の出場で打率.387、3本塁打、17打点、3盗塁と成績を残し、7月6日にマリナーズとメジャー契約を結んだ。翌日の7月7日のロサンゼルス・エンゼルス・オブ・アナハイム戦で「7番・三塁手」として先発起用され、4打数無安打2三振だった。7月21日にAAA級タコマに降格したが、8月2日に再度メジャーに昇格した。昇格後は正三塁手のショーン・フィギンズが故障者リスト入りしたこともあり、三塁のレギュラーに定着。シーズン終盤にはブレンダン・ライアンが首の故障で離脱したため、遊撃手としても起用された。この年メジャーではは53試合に出場して打率.258、3本塁打、13打点、3盗塁を記録した。


title: カイル・シーガー

text: は東京ドームで開催されたMLB日本開幕戦のメンバーとして訪日した。開幕から正三塁手として起用され、8月中旬からは3番に固定された。この年は155試合に出場して打率.259、20本塁打、86打点、13盗塁を記録した。


title: カイル・シーガー

text: 2月1日にマリナーズと1年契約に合意。6月5日のシカゴ・ホワイトソックス戦の延長14回裏に史上初となる、延長戦での同点満塁本塁打を打った。この年も正三塁手として自己最多の160試合に出場。打率.260、22本塁打、69打点、9盗塁を記録した。


title: カイル・シーガー

text: 2月20日にマリナーズと1年契約に合意。開幕後は「6番・三塁手」として起用されたが、コーリー・ハートの欠場時には4番を務めた。4月23日のヒューストン・アストロズ戦で自身初となるサヨナラ本塁打を打った。4月21日から27日にかけて6試合で22打数9安打（打率.409）、5本塁打、11打点、OPS1.549などの活躍でを初めて受賞し、6月23日から29日にかけても6試合で24打数14安打（打率.583）、2本塁打、8打点、OPS1.542などの活躍でプレイヤー・オブ・ザ・ウィークを受賞した。前半戦92試合で打率.279、15本塁打、63打点、4盗塁を記録し、7月のオールスターゲームには故障で辞退したビクター・マルティネスの代替で初選出された。この年は159試合に出場して打率.268、25本塁打、96打点、7盗塁を記録した。オフの11月4日にゴールドグラブ賞を初めて受賞した。12月2日にはマリナーズと総額1億ドルの7年契約（2022年・1500万ドルの球団側選択オプション付き）を結んだ。1億ドル以上の契約は球団史上3人目となった。


title: カイル・シーガー

text: は前半は主に5番で起用されたが、後半は2番で起用された。この年は自己ベストの37二塁打・26本塁打を放ち、本塁打は4年連続20本以上だった。また2012年に規定打席に達して以来では初めて三振を100未満に抑えた。他の部門では、得点・安打・塁打数・敬遠などでも自己ベストを更新した。


title: カイル・シーガー

text: 8月5日のロサンゼルス・エンゼルス戦で通算200本塁打を達成した。8月17日のロサンゼルス・ドジャース戦では弟のコーリーが2回に本塁打を記録すると、カイルも4号本塁打を記録する。1つの試合で兄弟が共に本塁打を記録したのはのフェリペ・クレスポ、シーザー・クレスポ以来19年ぶりだった。


title: カイル・シーガー

text: また、守っていた三塁ベースも贈呈された。この年は159試合に出場して打率は自己ワーストの.212だったが、35本塁打、101打点はいずれも自己最高を記録した。通算1480試合出場は球団4位、通算二塁打309は球団3位、通算本塁打242本は球団4位、通算807打点は球団4位だった。11月4日にFAとなった。12月29日に妻のツイッターで現役引退を表明した。30本塁打以上記録して引退したのは、デーブ・キングマン（1986年、35本）、デビッド・オルティーズ（2016年、38本）に次いで3人目である。


title: 曉!!男塾 青年よ、大死を抱け

text: 『スーパージャンプ』（集英社）にて2001年11号から2010年10号まで連載。各話のサブタイトルの語尾は｢○○である!!｣となっている。『魁!!男塾』の続編であり、前作の主人公剣桃太郎の息子、剣獅子丸を主人公とし『魁!!男塾』のその後を描く。サブタイトルの「青年よ、大死を抱け」は、ウィリアム・スミス・クラークの言葉「少年よ、大志を抱け」から来ている。


title: 曉!!男塾 青年よ、大死を抱け

text: なお、前作で死亡扱いになっていた塾生（鎮守直廊三人衆やゴバルスキー）も本作では生存している。また、同じく前作の後日談である『天より高く』では生存していた大豪院邪鬼が本作では天挑五輪で死亡していることになっていたりと設定に差異がある。ただし、『魁!!男塾』の頃から確実に死亡したと思われていたキャラクターが復活したり、続編の『極!!男塾』では紙一枚で復活したりしているため、「男塾シリーズ」においてはそれほどの矛盾ではない。


title: 社会保障番号

text: アメリカ合衆国における社会保障番号（しゃかいほしょうばんごう、）、ソーシャルセキュリティー・ナンバーは、社会保障法（）205条C2に定められる、市民・永住者・外国人就労者に対して発行される9桁の番号。アメリカ合衆国連邦政府の社会保障局（）によって、個人からの申請に基づき発行され、銀行口座と紐づけがなされている。


title: 社会保障番号

text: 元々は徴税用の個人特定が目的であったが、銀行口座登録が義務化されていることで、国民識別番号としての役目だけではなく、災害時の給付金支給が即座かつ自動に可能にとなっている。SS-5申請を適用することによって取得することもできる。連邦規則集20章422条103項bを参照。


title: 社会保障番号

text: 社会保障番号は、1936年11月、社会保障局によってニューディール政策の社会保障プログラムの一環として最初に発行され、3か月のうちに発行対象者は25万人に及んだ。1986年以前は、14歳前後まで社会保障番号を持たない人々が多くいた。これは国民が収入別編成の税制に慣れており、14歳以前から安定した収入を得ている人はほとんど居なかったことが原因である。1986年に租税法が改正され、5歳以上の個人で社会保障番号を持たない者は税控除の対象とならなくなり、1990年には1歳にまで対象年齢が引き下げられ、最終的には年齢を問わずに税控除の対象外となった。こうして、親は子供が生まれてすぐに社会保障番号を適用することになった。今日、社会保障番号の適用は出生証明書の登録と同時に済ませることができる。


title: 社会保障番号

text: 社会保障番号の元来の目的は、社会保障プログラムの中で個々人の収支を記録するためのものであったが、やがて多重登録などのエラーも稀にあったものの、アメリカ国内での身分証明として使用されることとなった。労働・疾病・学業・クレジットなどの記録に社会保障番号が用いられることもある。アメリカ軍は、1969年7月1日よりアメリカ陸軍とアメリカ空軍で、1972年1月1日よりアメリカ海軍とアメリカ海兵隊で、1974年10月1日よりアメリカ沿岸警備隊で、それぞれ将兵の認識番号として社会保障番号を用いている（→#アメリカ軍）。


title: 社会保障番号

text: このため、アメリカ国民のすべてが社会保障プログラムに加入せずともよくなり、また社会保障番号を持たなくともよくなった。しかしながら、子供を所得税制上の扶養家族とするためには、いずれにせよ社会保障番号が必要である。また内国歳入庁（国税庁に相当する）は、すべての企業に対し、従業員に社会保障番号（もしくは代替できるIDナンバー）の取得を求めている（後述）。


title: 社会保障番号

text: 企業で働かず、より多くの負担をすることで社会保障なしに生活することもできる。アーミッシュは、例えば狩猟免許の取得に社会保障番号が必要であるといった規則が制定されてから、これを放棄することを通じて、社会保障制度に抵抗している。


title: 社会保障番号

text: 社会保障番号を持たない人々も居るとはいえ、社会保障番号を持たずに、クレジットカード作成やローンや銀行口座の開設など、合法的な金融活動に参加するのは難しくなっている。またアメリカ合衆国内での就労においても、社会保障番号を持たない者は持っている者よりも、一般的にやや困難である。


title: 社会保障番号

text: 内国歳入規則（）には、「財務長官もしくはその委任者の規定の下で例外的に発行されたものを除く、社会保障法205条c2Aにより発行された社会保障番号は、表記の通りの番号を身分証明番号として使ってよい」との規定がある。


title: 社会保障番号

text: 社会保障カードには3種類ある。もっとも一般的なタイプは所有者の名前と番号、「この番号は、（被発行者氏名）に対して発行されたものである」（英語）の表記がされている。このようなカードはアメリカ市民と永住者に対して発行されている。他の二種類の制限されたカードは以下の通りである。


title: 社会保障番号

text: 2004年には、情報改革とテロ予防法（）が議会を通過した。これにより、社会保障局は社会保障カードのデザインを改めて偽造を防ぐことになった。2006年4月から2007年8月にかけて、国家安全保障局の諮問を受け、社会保障局長官によって社会保障局（SSA）と政府印刷局（GPD）の職員が集められて組織された執行委員会がカードのデザイン改訂を行った。


title: 社会保障番号

text: 多くの市民や、プライバシーを重視する人々は、社会保障番号の情報漏洩や個人情報の改竄を警戒している。実際、2015年5月下旬には本人になりすまして税金の還付金最大で1万3千人分、3900万ドルが詐取される事件が発覚した。その後の調査により、番号が流出したのは約2150万人で、その中の560万人については指紋データも流出していたことが判明した。


title: 社会保障番号

text: 社会保障番号は、他にも多くの形式のIDと関連づけられており、また社会保障番号を聞くことが身分証明の方法として扱われやすいため、個人情報を盗み取ろうとする人々によく利用される。もともと、銀行口座の開設やクレジットカードの発行、銀行ローンの組み立てなどの場で、金融機関によって社会保障番号の提示を求められることは多い。これは、発行された人物以外番号を知らないようになっている、と想定されているためである。


title: 社会保障番号

text: 社会保障番号を身分証明として用いる際の問題を悪化させているのは、社会保障カードに生体認証が全く組み込まれていない（単なる印刷・印字された紙カード）という点である。ある社会保障番号を、本当に発行され使用する資格のある当人が使っているかどうかは、他の情報手段（これすらも、他人の社会保障番号になりすまして手に入れたものという可能性がある）が無い限り、原理的に区別できない。


title: 社会保障番号

text: テネシー州のある女性は、高校卒業直前にクレジットカードを作ろうとして、ほとんどのカード会社から、信用情報履歴審査の上、作成を拒否された。納得出来ず、番号情報漏洩を調査する専門の会社に依頼して調べたところ、9歳の頃から自分名義で42社に加入され、150万米ドルの借入があることになっている事が判明した。「サマーキャンプや病院で度々社会保障番号を聞かれて答えていたから、誰かが自分に成りすまそうとすれば不可能じゃない」と、この女性は話している。


title: 社会保障番号

text: 住所・名前・番号さえ分かれば、簡単に成りすます事が出来るため、9人の成人が1人の9歳の児童に成りすましていた例、不法移民に悪用されて、小学生の所有者が「レンガ職人」や「ウェイトレス」として被雇用者登録されていた例まで確認されている。アメリカ合衆国議会は、社会保障番号の身分証明としての使用を制限し、商業用の使用（レンタルの申請など）を禁止する法案を検討している。


title: 社会保障番号

text: 内国歳入局は、委託を行わない課税対象者に識別番号が必要になる場合、社会保障番号の代替番号を発行する。納税予定者は納税予定者識別番号（）を取得して、これを基に税控除を行う（署名が必要）。デイケア事業には税制上の優遇があるが、控除を受けるためには、個人事業主であっても雇用者識別番号（）を提出しなければならない。


title: 社会保障番号

text: 元々、番号は北東部から西へと順に振られていった（アメリカ合衆国が北東部の13植民地に始まった事も原因している）ものであるため、東海岸の人々のエリアナンバーは小さく、西海岸の人々のものは大きくなっている。だが位置関係に基づいた地域指定が埋まってしまったため、いくつかの州では番号が飛んでいる。（例えばバージニア州では223から231のほか、691から699のエリアナンバーが使われている。）


title: 社会保障番号

text: 2011年7月25日より以前は、社会保障局が割り当てた正当な社会保障番号における最大のエリアナンバーは771で、これより上は存在しないとされていた。2011年7月25日から割り当て方針が変更され、エリアナンバーはランダムに割り当てられるようになった。同時に、最初の3ケタが800-899で始まる社会保障番号の発行が開始された。2013年1月現在で，社会保障局によって割り当てが行われないことが明らかにされている番号は下記の通りである。


title: 社会保障番号

text: ランダム化の実施以前は、社会保障局がそれぞれのエリアナンバーに対して最後に割り振られたグループナンバーを毎月公表していた。2013年1月現在では，インターネット経由で雇用主が従業員の社会保障番号が有効なものか検証するシステムが運用されている。


title: 社会保障番号

text: 広告に使用される社会保障番号は無効なものが使用されている。有名な例では、1938年にニューヨーク州のロックポートにあるE. H. Ferree Companyが、製品の宣伝のために社会保障カードが同社の財布にぴったり収まることを示そうとした。ウールワースなどアメリカ中のデパートで売られていた同社の財布にサンプルカードを入れたのである。当時の副社長が、実際の社会保障番号を使った方がいいだろうと考え、秘書のヒルダ・ウィッチャーのものを使った。


title: 社会保障番号

text: カードが赤で印刷されており、実際のカードの半分のサイズで、しかも前面には ""（見本）と表記されてあったにもかかわらず、多くの人々がこの社会保障番号を利用した。当時、のべ4万人以上の人がこの番号（078-05-1120）を自分のものだと主張した。SSAはこの番号は無効であると呼びかけるキャンペーンを行った（ヒルダ・ウィッチャーは新しい社会保障番号を発行された）が、この番号は1977年の時点でも12人が使用したという記録がある。


title: 社会保障番号

text: 最初のSS-5申請適用による社会保障番号は、1936年11月24日の木曜日に発行された。このためにアメリカ国内の4万5千の郵便局のうち1074局が、11月1日に新政策のキャンペーンの一部として先行して送られていた社会保障カードに番号を印字するタイピングセンターに登録された。社会保障局のジョセフ・L・フェイが最初の1000件の記録の中から選んだ、ニューヨーク州ニューロッチェル市のジョン・デビッド・スウィーニーJr.が、歴史上初めての社会保障番号取得者であるとアナウンスされた。


title: 社会保障番号

text: 「-0001」番を取得した殆どの人と同様、スウィーニーは管轄のタイピングセンターに情報を登録した最初の人物になった。スウィーニーはその後1974年に61歳で亡くなった。「最低」の社会保障番号（001-01-0001）は、二人の辞退者を出したのち、ニューハンプシャー州コンコード（当時001のエリアナンバーだった）のグレース・D・オーウェンが取得した。グレース（後にグレース・マッツィー）は1945年12月に73歳で亡くなった。


title: 自然哲学の数学的諸原理

text: 『自然哲学の数学的諸原理』（しぜんてつがくのすうがくてきしょげんり、）は、アイザック・ニュートンの著書で、ニュートン力学体系の解説書である。1687年7月5日刊、全3巻。古典力学の基礎を築いた画期的なもので、近代科学における最も重要な著作の1つ。運動の法則を数学的に論じ、天体の運動や万有引力の法則を扱っている。"Principia" という略称でもよく知られている。日本語では『自然哲学の数学的原理』、『プリンキピア』、あるいは『プリンシピア』とも表記される（岡邦雄訳、春秋社、1930年や、中野猿人訳、講談社、1977年等）。


title: 自然哲学の数学的諸原理

text: この本が出版されたきっかけ・動機としてはエドモンド・ハレーとのやりとりがあるという。1684年の夏、ハレーがケンブリッジ大学を訪問した折に「惑星が距離の平方に反比例する力で太陽に引き寄せられると仮定した場合、惑星が描く曲線はどのようなものであろうか？」とニュートンに質問したことだという。この質問に対してニュートンは「楕円だろう」と即答した。ニュートンはそれ以前に自分自身でそうした計算を試みたことがあり、すでに答えを得ていたのだという。


title: 自然哲学の数学的諸原理

text: そしてニュートンは1684年11月頃、ハレーに「回転している物体の運動について」という論文を送付した。これを読んだハレーがニュートンにこの論文を含めたニュートンの力学研究の成果を出版することを薦め、同論文はプリンキピア第一巻の骨子となり、1687年の夏頃、500ページ余りの初版が出版されることとなった。なお、ニュートンにはキリスト教的で神による秩序立てられた世界観を示そうとする神学的な動機があったことも明らかになっている。いずれにせよ、ニュートンのこの書物への情熱、精進は凄まじいもので、18か月に及ぶ執筆期間中は食事も忘れるほどの極度の集中ぶりだったという。


title: 自然哲学の数学的諸原理

text: 全巻を通して、数学的な道具としては原則的にユークリッドの『原論』を用いている。さらに展開の形式も『原論』を踏襲しており、公理論的な形式を採用している。最初に公理を示し、それを使って証明するというやり方で進んでいく方式である。


title: 自然哲学の数学的諸原理

text: 当時、研究が進み始めていた微分・積分を用いず、極力ユークリッド幾何学のみを用いて解説しようとしたため、大部の内容となっている。これは、執筆当時、微分や積分の内容（絶対時間）や表記法をめぐってプロイセンのゴットフリート・ライプニッツらと争っていたためと推測されている。時間と空間の捉え方も2人の見解が大幅に相違しており、互いに衝突していた（空間の記事も参照のこと）。ただし、一部ではあるが代数解析を用いている箇所がある。


title: 自然哲学の数学的諸原理

text: 同書は出版当時から非常に難解な内容だとされた。これは諸事情（ニュートンは過去に批判された経験から、批判に非常に敏感になっており批判を少なくするために意図的に難しくしたこと）によって採用された数学的手法が複雑であることも一因であった。同書の出版によって古典力学の基礎が築かれたが、自然哲学が一般の素人には近づきにくいものともなった。


title: 自然哲学の数学的諸原理

text: 第三巻で示された世界観はキリスト教擁護のために活用された。ニュートンの友人であるボイルの遺産をもとに行われるようになったボイル・レクチャーズ（）という一連の講義において、自然（宇宙）が数学的に秩序立っていることを同書を用いて説明し、それにより神が存在していることが説かれた。


title: 自然哲学の数学的諸原理

text: 第二巻の「抵抗のある媒質中における物体の運動」は、その内容にもかかわらず、用いられた数学的道具がユークリッド幾何学だけであったことにより説明不足となっていた部分もあった。大陸側ではライプニッツの数学的手法を継承する自然哲学者たちがおり、ニュートンが同書で用いた数学的手法をライプニッツ流の微分積分学で書き換える作業を行った。これにより、第二巻の「抵抗のある媒質中における物体の運動」は当初ニュートンによって書かれていたよりも、かなり厳密に説明されるようになった。


title: 自然哲学の数学的諸原理

text: ニュートンの存命中からプリンキピアは難解だと評されたが、今日においても同書の解説書（講義録）をシカゴ大学の名誉教授であるスブラマニアン・チャンドラセカールやケンブリッジ大学のスティーブン・ホーキングが出版している。


title: 必殺まっしぐら!

text: 『必殺まっしぐら!』（ひっさつまっしぐら）は1986年8月8日から10月31日まで、テレビ朝日系で毎週金曜日22:00 - 22:54に放送された、朝日放送と松竹（京都映画撮影所、現・松竹撮影所）共同製作のテレビ時代劇。全12話。主演は三田村邦彦。


title: 必殺まっしぐら!

text: 本作は『必殺仕事人』シリーズで人気を得た飾り職人の秀が、中村主水（藤田まこと）のグループから独立し、一本立ちしての活躍を描く短期シリーズである。勇次（中条きよし）を主役にした『必殺仕切人』と同様、仕事人シリーズから派生したスピンオフに相当する。


title: 必殺まっしぐら!

text: 本作は、前年（1985年）に世間の人気を集めたファミコンソフト、『スーパーマリオブラザーズ』（任天堂）をモチーフに、秀がゲームの主人公であるマリオ、恋人の若紫がヒロインのピーチ姫として、敵の大魔王クッパ的存在の元締め（向島仁十郎）に立ち向かう…というのが作品全体の骨子となっている。また、「最終回までを通して、2つの殺し屋組織の対立」、「実在した人物の登場」という要素は、どちらも過去の作品『必殺からくり人』（非主水シリーズ）と共通している。この他、『新 必殺からくり人』以降の非主水シリーズの定番である「旅もの」の要素もあり、秀らレギュラーキャラクターは江戸在住であるものの、毎回の依頼（第2話-第10話）は地方からであり、各地方への出張を行って仕事を遂行するという、旅もののバリエーションとなっている。


title: 必殺まっしぐら!

text: これに加えて、ゲームのティストをさらに求める物として、敵組織（仁十郎の配下）の外道仕事人たちが、マリオを狙う隠れキャラクター的存在として、秀の命を常に狙っているという趣向が取られた。このため、敵から奇襲を受けるシーンが定番となっている。


title: 必殺まっしぐら!

text: 毎回の話で起こる秀の危機的状況を明確にさせ、毎回、ある程度の額の仕事料が、秀の懐に納めても不自然では無いという意図から、本作は久々に第1作『必殺仕掛人』に端を発した元締システムを導入。これにより、歴代仕事人シリーズで定番と化した「毎回の事件の被害に巻き込まれて死亡する依頼人と、仕事人たちのやりとり」を展開する必要性が無くなり、最初から仕事の依頼の行動目的が秀に課せられた分、劇中の大半の時間を自由に使えるという新機軸となった。


title: 必殺まっしぐら!

text: しかし、そうした本格的なドラマ作りを試みた中身とは裏腹に、宣伝のイメージのみが先行して当時のマスコミでは「ファミコン必殺」と揶揄された。制作スタッフ内での評判も良くはなく、チーフプロデューサーの山内久司のエッセイ本『テレビ必殺! 仕事人』には、「最終回の秀と裏稼業組織の大元締との対決の場面が、スーパーマリオのクッパ大王のゲーム中での動作を彷彿させる内容だった」ことで、制作スタッフが呆れながら「これで、必殺は終わったな」と落胆していたことが書かれている。


title: 必殺まっしぐら!

text: 本作のキャスティングは、第17作『新・必殺仕事人』第6話は被害者役で、第21作『必殺仕事人IV』第11話は主水グループを乗っ取ろうとする敵の女仕事人役を演じた秋野暢子が、正道仕事人としてレギュラー初出演。


title: 必殺まっしぐら!

text: 2人の元締め役として、まず秀側になる神楽坂宗右衛門役に睦五郎（『必殺仕掛人』ではオープニング ナレーションを担当した）。敵側の元締め（向島仁十郎）として、歴代シリーズ各作品にゲスト悪役として出演した藤岡重慶。


title: 必殺まっしぐら!

text: この他、若手として2人が起用されている。一人は、当時、アイドルとして、後にアイドルグループ「光GENJI」のメンバーとなり、光GENJIの解散後は俳優として活動する大沢樹生が、神楽坂宗右衛門の部下として登場し、秀との連絡役を担っている。もう一人は、当時、京都の信用金庫に勤める女性行員で、1986年度のミス・ユニバース準優勝を受賞した菅原昌子で、ヒロインの若紫を演じている。


title: 必殺まっしぐら!

text: 一つは裏稼業の世界に弱者の涙を重んじる、正道の元締 神楽坂宗右衛門。もう一つは金のためなら善人でも平気で殺す、外道の元締 向島仁十郎。闇の世界の一大対決が今日も繰り広げられる中、「仕事人」秀は再び江戸に舞い戻り、宗右衛門の配下となっていた。


title: 必殺まっしぐら!

text: 秀は自らが一目惚れした吉原の遊女見習い 若紫を身請けするために大金を必要としており、金を貯めるために宗右衛門のところに届いた殺しの依頼を請け、日本全国を飛び回る毎日を送ることになる。しかし、秀の前には仁十郎の配下の外道仕事人たちが牙を潜め、幾度と無く、襲い掛かる。


title: 必殺まっしぐら!

text: 秀以外の新キャラ3人は、短刀、刀、槍と、非常にオーソドックスな武器を使用しており、歴代シリーズでも地味な部類に入る。殺しのテーマ曲は、秀は『新・必殺仕置人』（「悲しみの果てに」）、新キャラ3人は『必殺仕事人V』（「影となりて往く~出陣のテーマ~」）からの流用。


title: 太陽と埃の中で

text: 1990年8月に発売されたアルバム『SEE YA』からのリカット。当初は前作のシングル「DO YA DO」と共にアルバムの先行シングル候補にも入っていたのだが、本作は先行シングルではなく、アルバムからのシングルカットとなった。


title: 公私混同

text: 社会においては「『公』（おおやけ）とされている場」（職場、仕事、学校など）と「『私』（わたくし）とされている場」（自宅や趣味など）が存在し、それぞれの場所に応じた振舞い方が要求されるが、それができずに双方で混同した振る舞いがされているような状態のことをいう。


title: 公私混同

text: 特に、公務員など公職につく者の忖度による公私混同や職務権限を持つ者が公私混同する事で、小さな権威主義社会を構成すると、反民主主義的な行動が社会内での常識となるため、身分差別意識の増長や実質的な格差を生む階級差別や学歴差別などの社会問題を造り出すために社会的には否定される。


title: 公私混同

text: 公私混同に対しては、個人的には肯定的に捉えられている場合も存在しており、たとえばプライベートな時間には自身の意思で行動をすることになるが、そのような時に自身が成長や経験をすることができ今後の業務にも役立つような時間が過ごせているようならば公私混同によってより良い業績を実現できるというわけである。


title: ルーク・ウィルソン

text: 広告会社に勤める父親と写真家の母親の間に生まれる。アイルランド系。俳優のオーウェン・ウィルソンは兄。オクシデンタル大学在学中に演技に目覚め、オーウェンがウェス・アンダーソンと製作した『アンソニーのハッピー・モーテル』でデビューした。


title: レギオナルリーガ (ドイツサッカー)

text: レギオナルリーガ（"Regionalliga"）は、ドイツのサッカーにおける4部リーグに相当する。2012-13シーズンから、北部・北東部・西部・南西部・バイエルンの5リーグ制となっている。3.リーガ以上はプロリーグだが、レギオナルリーガ以下のリーグはアマチュアリーグである。


title: レギオナルリーガ (ドイツサッカー)

text: 3.リーガ昇格を目指すクラブのほか、ブンデスリーガに在籍するクラブが、下部組織をアマチュアとして参加させることもある。日本人選手としては、ハンブルガーSVに在籍する高原直泰が、の試合に出場し、2ゴールを挙げたことがある。


title: レギオナルリーガ (ドイツサッカー)

text: レギオナルリーガには、かつての東ドイツの強豪クラブも所属している。東西ドイツ統一後、スポンサーの資金力の差や急激な資本主義化への移行に乗り遅れたことなどで低迷したクラブの現状に、東西での地域経済の格差と言う現実が窺える。


title: レギオナルリーガ (ドイツサッカー)

text: レギオナルリーガは1963年から1974年まで西部・南部・北部・南西部・ベルリンの5リーグによって構成され、西ドイツリーグの2部リーグであった。1974年、ブンデスリーガ2部が新設されるとそれまでのレギオナルリーガは廃止され、各地方リーグが3部リーグとなった。1994年のリーグ再編によりふたたびレギオナルリーガが設定され、ブンデスリーガ1部・2部に次ぐ3番目のリーグとなった。このときのレギオナルリーガは北部・北東部・南部・西部/南西部と4リーグで構成されていたが、2000年から北部と南部の2リーグ制に減らされた。そして2008年のブンデスリーガ3部新設によってレギオナルリーガは北部・南部・西部の3リーグ制へと変更された。


title: レギオナルリーガ (ドイツサッカー)

text: 3.リーガへの昇格枠は3。レギュラーシーズン終了後、各グループの優勝5クラブと南西部の準優勝チームの合クラブ計6クラブを3つの対戦カードに振り分け、ホーム・アンド・アウェー方式のプレーオフを行い、勝利した3クラブが3.リーガへと昇格する。ただし、3.リーガにAチームが所属しているクラブのBチームは昇格することができない。


title: レギオナルリーガ (ドイツサッカー)

text: オーバーリーガへの降格枠は地区ごとに1～3が設定されているが、3.リーガからの降格クラブ数によって変動する。バイエルン地区には降格プレーオフがある。Aチームがレギオナルリーガへ降格してきた場合、そのクラブのBチームは強制降格となる。また、ライセンス取消や破産した場合には強制降格となる。


title: レギオナルリーガ (ドイツサッカー)

text: 3.リーガへの昇格枠は4。事前に決められた自動昇格対象の3ブロックの1位クラブは自動昇格、残り2ブロックの1位クラブはホーム・アンド・アウェー方式の昇格プレーオフに参加し、勝者が昇格する。なお、自動昇格の対象となるブロックはシーズンによって異なる。


title: レギオナルリーガ (ドイツサッカー)

text: がシーズン途中で打ち切られたことで「昇格あり」・「降格なし」となったため、は、2019-20シーズンに所属したクラブのうち、3.リーガ昇格のVfBリューベックを除く17クラブに、オーバーリーガから昇格してきた5クラブを加えた計22クラブでリーグ戦を行う。また試合数の削減を図るために、リーグを「北部ブロック」と「南部ブロック」に分割、それぞれのブロック内でホーム・アンド・アウェー方式の2回戦総当たりのリーグ戦を行い、両ブロックの成績上位10クラブ（計20クラブ）による3.リーガ昇格プレーオフ進出を賭けた「チャンピオンシップラウンド」と、残り12クラブ（計24クラブ）による「降格クラブ決定ラウンド」を行う。


title: レギオナルリーガ (ドイツサッカー)

text: がシーズン途中で打ち切られたことで「昇格あり」・「降格なし」となったため、は、2019-20シーズンに所属したクラブのうち、破産したとFCロート＝ヴァイス・エアフルトを除く16クラブ（1位のは昇格プレーオフで敗れ残留）に、3.リーガから降格してきた2クラブとオーバーリーガから昇格してきた2クラブを加えた計20クラブでリーグ戦を行う。


title: レギオナルリーガ (ドイツサッカー)

text: 1位クラブが3.リーガに自動昇格し、18位から20位のクラブがオーバーリーガ（）に自動降格する。なお降格については、2021-22シーズンは18クラブで行う予定のため、3.リーガから1クラブでも降格してきた場合は17位クラブも自動降格となる。但し、複数のクラブが降格してきた場合はそれに応じて参加クラブ数が最大21まで増加する。


title: レギオナルリーガ (ドイツサッカー)

text: がシーズン途中で打ち切られたことで「昇格あり」・「降格なし」となったため、は、2019-20シーズンに所属したクラブのうち、3.リーガ昇格の1.FCザールブリュッケンを除く17クラブに、3.リーガから降格してきたSGゾネンホフ・グロースアスパッハとオーバーリーガから昇格してきた4クラブを加えた計22クラブでリーグ戦を行う。


title: レギオナルリーガ (ドイツサッカー)

text: がシーズン途中で打ち切られたことで「昇格あり」・「降格なし」となったため、は、2019-20シーズンに所属したクラブのうち、3.リーガ昇格のSCフェアルと財政難を理由に前シーズン途中にリーグ戦から撤退・自主降格したSGヴァッテンシャイト、シーズン終了後に同じく財政難を理由に自主降格したを除く16クラブに、3.リーガから降格してきたSCプロイセン・ミュンスターとオーバーリーガから昇格してきた4クラブを加えた計21クラブでリーグ戦を行う。


title: レギオナルリーガ (ドイツサッカー)

text: 中断されたを2020年9月以降に「2019-21シーズン」として再開し、「2020-21シーズン」を開催しないこととなった。シーズンスタート時は18クラブが参戦していたが、この決定により、中断時1位で3.リーガ昇格を目指して参戦していたを3.リーガに昇格させた為に1クラブ減少し、17クラブで再開することとなった。


title: かずのすけ

text: その夢は成長してからも一貫して持ち続けていたが、教師になった自分のやりたいことが定まっておらず大学受験に失敗してしまう。そこから予備校に通うようになり、偶然出会った化学講師の影響で「化学の世界」に魅了される。


title: かずのすけ

text: 「かずのすけ」という名前の由来は、本名の「かずさ」をもじってつけたものである。友人などにはダサいと言われ続けているが、多くの人に見てもらえるようになったのはこの名前あってこそという考えがあり、相応の想い入れがあると語っている。


title: タイラー・ペリー

text: ルイジアナ州ニューオーリンズ出身のアフリカ系アメリカ人。舞台、映画共に手がける作品では黒人文化や黒人社会の問題を主題に扱うことがほとんどで、特にアメリカの黒人女性層からの支持が厚い。自身が女装して演じる黒人女性Madeaが主人公の一連の作品をはじめ、アメリカでは多数のヒット作を持つ。


title: 高田好胤

text: 高田 好胤（たかだ こういん、1924年（大正13年）3月30日 - 1998年（平成10年）6月22日）は、法相宗の僧。薬師寺元管主。法相宗管長。分かりやすい法話により「話の面白いお坊さん」、「究極の語りのエンタテイナー」とも呼ばれ、そこから百万巻写経勧進の道を切り開いて金堂、西塔など薬師寺の伽藍の復興に道筋をつけるなど、薬師寺の再生に生涯をささげた。


title: 高田好胤

text: 大阪市出身。本名は高田好一。裕福な家庭に生まれたが、11歳のとき証券会社勤務の父を肺結核で失い困窮した。母方の実家は東大寺龍蔵院で、知人だった薬師寺の管主橋本凝胤が弟子として好胤を引き取った。凝胤の教育は厳しかった。幼少期、友人宅に呼ばれて遊びに行ったとき、レコードで浪曲の「清水港は鬼より怖い、大政・小政の声がする」というくだりを耳にして、薬師寺にはもっと怖い鬼（橋本凝胤）がいると思ったという。夕食後の読経の練習のとき居眠りするとよく火箸でたたかれた。しかし、一方で遠足、運動会のときに弁当を作ってくれるような愛情も持っていたという。奈良県立郡山中学校を経て龍谷大学（旧制）に進学し、1946年に龍谷大学仏教学科を卒業。大学での一期先輩に融通念仏宗管長の倍巌良舜がいる。また、深浦正文に師事して唯識思想を分かりやすく説明する手法を身につけた。


title: 高田好胤

text: 1949年、好胤は副住職に就任。当時の薬師寺は、老朽化が進んで荒れるに任せる状態であった。好胤は「仏法の種をまくことが自分の使命」であると考え、修学旅行の生徒達への法話に力を入れた。18年もの間の長きにわたり、そのユーモアたっぷりで分かりやすい法話は「青空法話」とも呼ばれて人気を呼び、高田の法話を聞いた生徒は、一説には600万人以上にものぼるという。法話は薬師寺境内のみならず、東京の三越劇場などでも行われた。その話術は、のちの人間国宝である落語家の三代目桂米朝も参考にしたほどであった。


title: 高田好胤

text: 1967年、好胤が管主に就任すると金堂の再建を志し、ついで西塔、中門、回廊などを次々と再建した。特に西塔の再建については強い世論の反対があったが小説家でフランス文化相だったアンドレ・マルローの賛意を背景に実現した。その是非については現在も議論が分かれている。再建費用は大きな課題であった。金堂の再建だけでも約10億円が必要だったが檀家組織を持たない薬師寺にはその負担をするのは困難であった。そこで高田は全国の篤志の人々から一人1000円の写経納経の供養料を集める勧進を行い、これを賄おうと考えた（写経勧進）。一人1000円では100万人の写経が必要であった。当初は一年に一万巻しか集まらなかった。好胤は全国、800以上の市町村で8000回におよぶ講演をして周った。好胤の書籍出版が好調だったこと、三越百貨店での月光菩薩展示も追い風となった。これによって復興事業は一挙に進んだ。1976年には念願の100万巻が達成され、同年、金堂が再建された。その後も写経勧進は進み、1997年には600万巻にのぼった。写経勧進は現在も薬師寺の大きな柱の一つとなっている。好胤の没後、大講堂が落成している。建物の再建には法隆寺の宮大工として知られる西岡常一が当り、千年先のことまで考えて建てたという。金堂にコンクリートを使うべきかどうかで行政当局と論争になった。西岡はコンクリートは300年しか持たないが、木は1000年持つと主張したが、結局一部コンクリートを使うことになった。


title: 高田好胤

text: 太平洋戦争における戦没者慰霊にも熱心で各地の戦跡で法要して回った。また、日本を守る国民会議代表委員も務めた。1996年11月に薬師寺で法話中に脳梗塞の症状が現れて一線を離れ、胆石の悪化を併発させて1998年6月22日に胆嚢癌のため死去。死後、母校の龍谷大学から龍谷賞が贈られた。


title: 高田好胤

text: 米朝が薬師寺を訪問した時のこと、床の間にあった、凝胤の書による「本来無一物」の掛け軸が目に留まった。米朝はしきりに無心したが、好胤は相手が誰であろうと譲れないとかたくなに断った。ところが、米朝がここで「本来無一物。これが僧のあるべき姿では」とたたみかけたところ、さしもの好胤も一本取られたのか返答に詰まり、掛け軸は米朝に譲渡された。


title: 高田好胤

text: その後、米朝の手に渡った掛け軸だが直系の弟子達が関心を示さない中、桂枝雀の弟子である(米朝から見て孫弟子)桂南光が「本来無一物」の意味と入手の経緯を米朝から聞き、非常に関心を示したことから死後の贈与を約束された。


title: 8世紀

text: 日本では唐制に倣った律令制が布かれた時代にあたり、その最盛期とされる。時代区分で言うと飛鳥時代から奈良時代へと移り変わり、さらに平安時代初頭にあたる。条坊制を布いた都城制の都が建設され、藤原京＞平城京＞恭仁京＞難波京＞紫香楽宮＞平城京＞長岡京＞平安京と遷都が繰り返された。


title: サニックス

text: 産業用太陽光発電の直販・直施工（ソーラーエンジニアリング事業）、戸建て住宅向けサービス（ホーム・サニテーション事業）、法人・事業主向けサービス（エスタブリッシュメント・サニテーション事業）、産業廃棄物の処理・リサイクル（環境資源開発事業）の4事業を展開する。


title: サニックス

text: 創業来の事業は建築物のシロアリ駆除などの防虫・防腐だが、1994年に産業廃棄物の中間処理事業を開始する。従来より太陽光を動力とする住宅用床下換気扇を施工しており、2009年に住宅用太陽光発電システムの販売を開始する。2010年に中国上海市で工場を建設した。2012年に公共・産業用太陽光発電システムの販売等を行う（株）サニックスエンジニアリングを設立し、2014年6月1日に同社の太陽光事業を分割して本体に吸収した。ソーラーエンジニアリング事業は、一時期売上げの7割を占めたが近年は比率が低下している。


title: サニックス

text: 2016年1月28日に行われた新人研修において、同社に補償を求めて裁判が提起された。同社の新入社員研修では、6時30分から19時まで営業内容・方法等についての座学、試験、課題提出が行われ、休みは1日だけありその日は自由に外出できるが、他の12日間は小銭以外の携帯電話も財布も会社が管理しており、外出はできなかった。さらに、「サニックススピリッツ」と呼ばれる24kmを５時間で完歩する訓練が実施された。途中で飲み物を買うことは禁止されており、携帯電話も班のリーダーのみが所持していた。会社を訴えた男性はサニックススピリッツの初日に右足首を捻り、転倒した。研修担当者に病院へ行かせて欲しいと頼んだが、離脱や中断することを許してもらえなかった。男性は24kmを歩き続けた結果、右足の膝が動きにくくなる障害が残ってしまった。なお、この男性は参加していないが歩行訓練の数日後には登山の訓練もあった。2018年2月22日、広島地方裁判所は訓練を中断せず病院受診を認めなかったとして安全配慮義務違反を認め、会社側に1592万円の支払いを命じた。


title: 三菱・パジェロイオ

text: 1998年にパジェロジュニアの後継車として発売。先代がパジェロミニをベースに再設計・再開発されたのに対し、本車はシャシー、ボディともに専用に開発された。デビュー当初は3ドア仕様のみであったが、デビューから僅か2ヶ月後に5ドア仕様が追加された。また、FR仕様をラインナップに加えるも2002年のマイナーチェンジにより3ドア仕様、FR仕様が廃止され、全て4WDの5ドア仕様となる。


title: 三菱・パジェロイオ

text: 欧州ではピニンファリーナが生産を担当（この関係もあり、日本でもパジェロピニンのグリルを装着したグレード「ソレント」が2004年までラインナップされた）。そのためか、欧州ではパジェロピニンまたはピニン、北米ではモンテロイオ、スペイン語圏ではショーグンピニン、ブラジルではパジェロTR4と別々の名前で販売。


title: 三菱・パジェロイオ

text: パジェロイオには、スーパーセレクト4WD-iと呼ばれる4WDシステムが搭載されたことにより機動性が向上。後輪駆動の2WD、前輪駆動にビスカスを利用した4WD、センターロックの4WD（ハイギヤード&ローギヤード）の4つの走行モードを選択して走行できる（正確にはSS4-iはセンターデフを持たないため、従来のジュニアのものに、直結とは別に、ビスカスでフロントを繋ぐタイプの4WDモードを追加したもの）。


title: 三菱・パジェロイオ

text: "(sources: Facts & Figures 2002Facts & Figures 2005, Facts & Figures 2010, Facts & Figures 2015,Facts & Figures 2017,


title: 学園前駅 (奈良県)

text: 周囲は元々松林ばかりの山地であったが、男子校の新設を望んでいた帝塚山学院（大阪市住吉区帝塚山に所在）と沿線開発を推し進める近鉄の考えが一致し、1941年に帝塚山学園の帝塚山中学校が開校。開校に伴い、学園の最寄に当駅が設けられた。大阪や奈良へアクセスしやすく景観にもすぐれるこの地域に注目した近鉄は当駅周辺一帯の住宅地としての開発を計画、1950年から開始した駅南隣の住宅地の分譲を皮切りに、インフラ整備や生活・文化施設の充実を図るなど大規模な街づくりを推し進めていった。当駅の名前から「学園前」と通称されるこの地域一帯の住宅地の開発は、近鉄による鉄道沿線地域の宅地開発の先駆けとなっている。


title: 学園前駅 (奈良県)

text: 改札口は北口と南口の2か所で、構内・構外の地下道で結ばれている。盛土の上に駅が設置されているため、高架駅の趣がある。丘陵地であるため、南口は北口より一段低くなっている。駅の南北にある奈良交通のバス乗り場に直結している。


title: 学園前駅 (奈良県)

text: 現行の構外地下道は1999年の駅舎改築までは構内地下道として使用されていた。駅舎改築前、南口・北口の往来は隣接する市道のガード下を遠回りする必要があった。奈良市の要請により、近鉄は駅舎改築時にもともとの構内地下道を南口・北口を連絡する構外地下道として開放し、代わりの構内地下道を新設した。


title: 学園前駅 (奈良県)

text: 奈良市の西部にあり、帝塚山学園の最寄り駅である。目立った商業施設はパラディ学園前がある程度で商業地域とは言いづらいが、広範囲に開発された住宅地の玄関口として利用客が多い。特に学園南地区、登美ヶ丘地区、中登美ヶ丘地区の一角には住宅地として利用され、近鉄の元会長であった佐伯勇の邸宅（現、松伯美術館）に代表されるようにほとんどの近鉄の首脳も居を構えていた。美術館が多いのも特徴で、文教地区を印象付けている。


title: 学園前駅 (奈良県)

text: 大括弧内の数字は系統番号を表す。「急」はラッシュ時に運行される急行であり、バスの通行が集中する1区の停留所と登美ヶ丘一丁目、登美ヶ丘二丁目、北登美ヶ丘一丁目停留所を通過する。夕ラッシュ時には登美ヶ丘一丁目と北登美ヶ丘一丁目にも停車する。[急32]は登美ヶ丘一丁目にも停車後、学園前駅まで無停車。


title: 学園前駅 (奈良県)

text: この交通規制は駅から1km以上離れた場所から実施され、一般車の駅方面への進行が不可になっている。全国的にも珍しい大胆な交通規制だが、交通規制の背景には、朝ラッシュ時に15分以上のバス遅延が日常化していた道路事情の悪さがある。当駅のバスターミナルに接する市道登美ヶ丘中町線は片側1車線の道路で、住宅地から大阪・奈良方面へ連絡する幹線道路と当駅への進入路を兼ねているため、交通渋滞が発生しやすい。現在でも土休日昼間から夕方時を中心に当駅付近から北行きは阪奈道路学園前ICの手前辺りから（酷い場合は中町ランプ付近から）、南行きは登美ヶ丘一丁目交差点辺りから渋滞し、バスの定時性が妨げられる場合がある。ただしやや離れた北側に、近鉄けいはんな線の開通に伴い学研奈良登美ヶ丘駅が開設されたこともあり、車の流入はやや少なくなっている。


title: クリスマスにはシャケを食え

text: 『クリスマスにはシャケを食え』（クリスマスにはシャケをくえ）は、特撮テレビドラマ『快盗戦隊ルパンレンジャーVS警察戦隊パトレンジャー』の登場キャラクター「サモーン・シャケキスタンチン」のセリフ、及びそれをもとにしたクリスマスに関する日本語圏のインターネット・ミーム。


title: クリスマスにはシャケを食え

text: 2018年に放送されたスーパー戦隊シリーズ『快盗戦隊ルパンレンジャーVS警察戦隊パトレンジャー』第45話「クリスマスを楽しみに」において、登場した鮭の怪人「サモーン・シャケキスタンチン」（声：津久井教生）がクリスマスに用意された街中のチキンを鮭の切り身に変えて暴れまわるというエピソードが初出である。


title: クリスマスにはシャケを食え

text: 2019年には、大手スーパーのイオングループがクリスマスに「メリクリサーモン」というキャンペーンを行った。また、2020年には農林水産省の水産庁がFacebookにおいてクリスマス向けのサーモン料理を紹介した記事を、農林水産省がTwitterにおいて「サーモンでクリス鱒」のハッシュタグを用いて引用して投稿した。いずれも、クリスマスに鮭を食べる習慣を広めようとしているとSNSを中心として話題になった。


title: クリスマスにはシャケを食え

text: 2021年12月24日には、農林水産省がTwitterにて「クリス鱒」に加えてちゃんちゃん焼きを紹介し、その際「クリスマスにはシャケを食え」をハッシュタグとして用いた。この投稿を受けて、SNS上では「クリスマスにはシャケを食えは農水省公認」「特撮は農林水産省まで動かした！」という声が聞かれた。また、この日の『キユーピー3分クッキング』ではクリスマス料理としてスモークサーモンを紹介したため、SNS上では関連性を指摘された。


title: クリスマスにはシャケを食え

text: 2022年12月8日、ケンタッキーフライドチキン渋谷道玄坂店の店舗前でサンタクロースに扮した動物愛護団体「動物の倫理的扱いを求める人々の会」（PETA）の関係者が「すべての存在のために地球に平和を。ヴィーガンでいこう」と書かれたプラカードを持って座り込みをしたり、「ヴィーガンになってクリスマスにチキンを食べるのをやめよう」と通行人に呼び掛けると言うデモ活動を行った事を受けて、SNS上でこのハッシュタグが引き合いに出された。


title: サスペリアPART2

text: 『サスペリアPART2』（原題："Profondo Rosso"、英題："Deep Red"）は、1975年公開のイタリアのダリオ・アルジェント監督によるミステリー映画である。邦題は日本独自のもので、『サスペリア』の続編ではない。また本作は『サスペリア』（1977年）より前に製作されたが、日本では公開が『サスペリア』よりあとになった（日本公開は1978年）。邦題がこのようになったのは、同じアルジェント監督作であり、日本でヒットした『サスペリア』に便乗した興行的事情のためである（後述）。


title: サスペリアPART2

text: 前作『ビッグ・ファイブ・デイ』でコメディを手がけたアルジェント監督が、再びジャッロ映画に戻り創り上げた。本作のストーリーの鍵となる視覚トリック（画面に真犯人が映し出されているにもかかわらず、それとわからない）は高く評価されており「映画秘宝EX最強ミステリ映画決定戦」での「ミステリ映画オールタイム・ベスト10」でも第1位に選出された。“重要なものを見ているのにもかかわらず見過ごしている”というトリックは、初監督作品『歓びの毒牙』でも用いられている。音楽はのちにアルジェント作品の常連となるゴブリンが初めて手掛ける。日本公開版ではピアノの連弾シーンやより詳細な人間関係描写などがカットされていたが、のちに完全版が公開された。


title: サスペリアPART2

text: それから数十年後、欧州超心霊学会でテレパシーの持ち主であるヘルガ・ウルマンの講演が行われていた。彼女は聴衆の一人がポケットに鍵を持っていることや、名前を言い当てるなどして聴衆を驚かせた。しかし突然彼女は苦しみだし、悲鳴を上げ、「聴衆の中にかつて人を殺した邪悪な者がいるのを感じた。そしてその者は再び人を殺す」と発言する。彼女が叫ぶ中、聴衆の中の一人がその場を立ち去る。


title: サスペリアPART2

text: その晩ヘルガはアパートに戻り電話をしていたが、どこからともなく子供の歌が聞こえてきた。そしてドアの呼び鈴が鳴る。彼女はドアの前で異様な殺気を感じるが、その瞬間ドアが開き、大きな包丁が彼女に振り下ろされた。


title: サスペリアPART2

text: 同時刻、アメリカ人ピアニストで作曲家のマークは友人のカルロと出会い雑談していたところ、彼女の悲鳴を聞く。カルロと別れアパートに戻ろうとしたその時、アパートの窓越しにヘルガが殺されるのを目撃してしまう。急いでマークは彼女の部屋へと向かう。部屋に入り、異様な絵が多く飾られた廊下を通った奥に、息絶えたヘルガが倒れていた。窓から外を見ると黒いコートを着た者が逃げていくのを見る。またそこには店から出たカルロの姿もあった。


title: サスペリアPART2

text: 警察が部屋を調べている中、マークは廊下に並べられた絵が一つ無くなったことに気づく。そこに女性新聞記者ジャンナが現れ、警察との会話の中、マークの写真を撮り、翌日の新聞に掲載した。犯人に自分が姿を見たことを知られたと思ったマークは事件の真相を探り始める。


title: サスペリアPART2

text: この本には子どもの歌が聞こえる幽霊屋敷のことが載っており、その場所を訪れたマークは、クリスマスツリーをバックに子どもが男をナイフで刺している絵を見つける。その夜、マークは同じ屋敷を訪れた際に何者かの襲撃を受け、ジャンナに助けられる。意識を取り戻したマークは、彼女と2人でレオナルド・ダ・ビンチ学校の資料保管室を訪れ、その中に屋敷の中にあったものと同じ絵を見つけ、さらにそこに記された名前を見つける。ジャンナは電話を掛けにその場を離れたところ、何者かの襲撃を受ける。さらにそこへカルロが現れ、駆け付けたマークに向けて銃を突きつける。ジャンナは警察に救出され、カルロは警察と争った末に死ぬ。残されたマークはヘルガの部屋からなくなった絵について思案した後、ヘルガの部屋を訪れ、なくなったのは絵ではなく犯人が映った鏡だったことに気づく。そこへ、犯人が姿を現す。


title: サスペリアPART2

text: 犯人はカルロの母親だった。彼女は昔あの屋敷で夫とカルロの3人で暮らしていたがクリスマスの晩、精神的に病んでいた彼女は夫から病院へいくことを勧められる。だがそれを認められない彼女はカルロの目の前で夫を殺害、そのことを隠ぺいするため、夫の遺体と共に部屋の窓と扉を埋めたのだった。


title: サスペリアPART2

text: 彼女はマークにも斧を振り上げ襲いかかってくるが、もみ合った拍子にネックレスがエレベーターの柵にひっかかり、身動きがとれなくなる。マークはとっさにエレベーターのスイッチを押した。動きだしたエレベーターに引き込まれ、彼女の首は切断されたのだった。


title: サスペリアPART2

text: 本作は『サスペリア』の前に作られたにもかかわらず、日本公開に際しては、同じアルジェント監督作ということで2作目という扱いを受けた（本作の初公開は1975年だが、日本公開は1978年）。ストーリーやキャラクターなど内容には全く関連性がない。また、『サスペリア』がオカルト的要素をもったホラー作品であるのに対し、本作は冒頭に霊能力者が登場する点をのぞいては、超自然的な要素は無い。理由としては本作が『サスペリア』より後に輸入されたことと、配給会社が『サスペリア』のヒットを受け、『サスペリア』の続編として公開したほうが売れると考えたためである。これについては監督本人も驚いたとのことである。ちなみに、冒頭で殺される女性霊能者ウルマン（その能力は本物らしく設定されているので、本作の唯一の超自然的設定である）がドイツ人（『サスペリア』の舞台はドイツ）という点だけが僅かな関連性となっている。


title: サスペリアPART2

text: その後、実際に『サスペリア』続編である『インフェルノ』『サスペリア・テルザ 最後の魔女』2作品が後に制作・公開されており、それぞれの作品に登場する魔女が三姉妹という設定であることから、公式に『魔女三部作』と呼称されている。


title: 竹内智香

text: 小学校の卒業文集に「夢はオリンピック」と記していた。14歳の時に見た1998年長野オリンピックがきっかけで本格的にスノーボード競技を始める。旭川市立東明中学校から、スノーボード部がある北海道上川高等学校に進学。しかし当時同校で竹内を指導していた小島久幸がクラーク記念国際高校に転勤したため、その後を追うように同校に転校。クラーク記念国際高校在学中の2002年ソルトレークシティオリンピックに出場。2003-04シーズンよりワールドカップに参戦。2006年トリノオリンピックでは9位。トリノオリンピック後の2007年6月に「日本では選考基準が曖昧なので、何を目指していいのかがわからない」と言う理由でヨーロッパで挑戦することを決め、5か国のチームに練習の参加を打診するも全て断られたが、スイスナショナルチームから了承を得て同年8月にチーム入り。その23歳から28歳まではスイスに活動拠点を移し、スイスナショナルチームと共にトレーニングをしていた。スイスを選んだ理由には「一年中氷河がある所で、いつでも滑れるし、世界トップクラスの滑りと考え方を間近で体感しながら効果的に練習出来る」ことだったからと言う。


title: 竹内智香

text: 2010年2月のバンクーバーオリンピックでは13位。日本では支援企業の少ないマイナー競技であり、当時はまだ「スノーボード選手のイメージが悪い」と言う理由から企業10社以上から断られるなどあったため無所属となったが、同年、縁のある広島県山県郡北広島町での「ワールドスノーボードフェスティバル」（やわたハイランド191リゾート）を自ら企画奔走、広島ホームテレビが竹内の支援に名乗り出て、同年9月から同局に契約社員として入社した。同イベントは、競技を通じて知り合った五輪メダリストを含む約30人の外国人選手らが自費で参加し、2011年2月、2012年2月と二回開催された。2011年10月には「企業イメージの向上につながる」と注目した広島ガスと所属契約を結び、同社は竹内のためにスキー部を創部した。


title: 竹内智香

text: 2012年12月21日、自身の29歳の誕生日にカレッツァ（）で開催された2012 - 2013年シーズンの初戦となるパラレル大回転でFISワールドカップ初優勝を飾った。2013-14シーズンは出場したワールドカップ3戦全てで2位に入り、2014年ソチオリンピック直前の世界ランクでは2位にランクインした。


title: 竹内智香

text: 2014年2月のソチオリンピックパラレル大回転では、予選を1位で通過し、決勝トーナメントでも安定した滑りで決勝進出を果たす。決勝は世界ランク1位、スイス時代の元チームメイトであるパトリツィア・クンマーと対戦。1本目はクンマーに0.30秒差をつけ逃げ切ったが、2本目の中盤にわずかにリードを許したところで転倒し惜しくも銀メダルとなった。それでも、スノーボード競技では日本人女性初のオリンピックメダリストとなり、アルペン種目では1956年・コルティナダンペッツォオリンピックのスキー回転で銀メダルを獲得した猪谷千春以来、58年ぶりの快挙となった。


title: 笹川真生

text: 高校時代まで音楽には全く興味がなかったが、凛として時雨を友達から聴かせてもらったことが入口となり、作曲家の叔父からギターをもらって音楽制作を始める。VOCALOIDは当初嫌いだったが、ボカロPの一人であるsaiB（サイビー）の楽曲を聴いて印象を転じ、VOCALOIDを使用することになった。"豆腐屋"名義でニコニコ動画上にデビューしたのは16歳の時である。その翌年に新名義"なぎさ"を用いて別個に活動を開始した。


title: 笹川真生

text: 大学時代は軽音楽部でバンド活動を行う。当時はBURGER NUDS、syrup16g、ART-SCHOOLなどの「鬱ロック」バンドの曲を好んで聴いた。また文学少女というバンド名で新潟県内にてライブ活動を行っていた。「音楽で食っていきたい」と思ったのは大学3年生の時で、翌年に大学を中退して上京し、以降2020年2月までキタニタツヤと同居生活を送っている。2017年7月、「はきだす」の発表をもって"mao sasagawa"へ改名。


title: 笹川真生

text: 商業音楽作家として活動を開始し、地元・新潟のアイドルグループcana÷bissへの楽曲提供などをしたが、作家としての活動に窮屈を感じ、"笹川真生"名義で個人としての自由な音楽活動も始めることになる。2019年5月「ねえママ / 新世界より」がApple Music「今週の NEW ARTIST」に、翌6月には「官能と飽食」がSpotify「Early Noise」の1曲目にそれぞれ選出。同年9月に笹川真生として最初のアルバム『あたらしいからだ』をリリースした。


title: スカイライン -奪還-

text: 『スカイライン -奪還-』（スカイライン だっかん、"Beyond Skyline"）は、2017年のアメリカ合衆国のSFアクション映画。2010年の映画『スカイライン -征服-』の続編。監督はリアム・オドネル、出演はフランク・グリロとボヤナ・ノヴァコヴィッチなど。


title: スカイライン -奪還-

text: 突如地球へと襲来し、人々を次々に吸収してきた異星人。あらゆるタイプのエイリアンを備えており、青い光などで人々をおびき寄せ、その隙に吸収、捕獲するなど、あらゆる手段で攻撃を仕掛けていた。弾道ミサイルでも手に負えない程のパワーを持っており、たとえ宇宙船が破壊寸前でも再生できるなど、人類側は、勝ち目もなくまる3日間で征服されてしまった。


title: 終電

text: 終電（しゅうでん）は、終電車の略で、ある鉄道路線の営業時間帯において、最後に運転される電車（列車）を指す。最終電車、終発、終車 とも呼ばれる。本記事では、非電化区間を走行する気動車列車（ディーゼルカー）を含む、日本国内各地における最終列車、終列車を全て含めて記述する。


title: 終電

text: なお、現時点において日本国内で最もおそく終着する列車は午前1時16分着で、東武鉄道（七光台駅）に存在するが、平日のみとなる（東京時刻表 2022年版首都圏大改正号より）。土休日は午前1時14分着で、JR東日本（高崎駅）とJR西日本（西明石駅）にそれぞれ存在する（JRグループ2022年3月12日改正より）。


title: 終電

text: 終電は、鉄道で都市部等に来ている人が、そのまま夜を明かさずに帰宅することの出来る最終便となる。そのため、「終電案内」などといった時刻表示が初電の案内とともに駅入り口に掲示されていたり、自他を含めた「最終接続時刻」（接続路線の終電に乗り継げる最後の電車）を掲載している事業者があったり、終電の時刻を調べることができるウェブサイトが存在する。なおJR線においては、終電（最終列車）に乗り遅れた場合、直ちに申し出ることによって、有効期間の延長又は旅客運賃・料金（自由席に限る）の払い戻し（要手数料）を請求することができる。


title: 終電

text: 日本に初めて新橋駅 - 横浜駅間で鉄道が開通した1872年、終電が始発駅を発車する時間は18時であった。鉄道網が発展した後、1906年に鉄道国有法による鉄道国有化が行われ、日本各地で国鉄による夜行列車が運転されるようになった。終電は鉄道網の発展と都市化の進行により徐々に繰り下げられ、都市部では戦前から24時を超える列車も運転されていた。


title: 終電

text: 1964年に東海道新幹線が開業すると徐々に夜行列車も廃止になる一方、高度経済成長により都市圏の人口集中が続いた。都市中心部では地価の高騰と住宅環境の悪化に伴い人口が減少し、都市外縁部で人口が増加するドーナツ化現象が発生した。このため都市圏の平均通勤時間が長くなり、輸送人員も増加傾向が続いた。1970年代半ばの第1次オイルショック時に一部の路線で終電を繰り上げる動きが見られたものの、1980年代後半から1990年代初めのバブル景気時代には国鉄分割民営化により誕生したJRのサービス合戦が盛んになったことも相まって、多くの事業者で終電の繰り下げ傾向が見られた。一例として、阪急電鉄は1991年のダイヤ改正において、京都本線・宝塚本線・神戸本線の梅田駅（現・大阪梅田駅）発最終列車を0時25分発に繰り下げた。


title: 終電

text: その後のバブル崩壊により輸送人員は減少傾向に転じたが、公共交通機関としての使命を果たすために終電が大幅に繰り上がることはなかった。そのような中でも、西日本旅客鉄道（JR西日本）は2005年に福知山線脱線事故が発生したことを受けて、乗務員の睡眠時間を確保するために2009年のダイヤ改正で終電を繰り上げた。


title: 終電

text: 地下鉄は終電から始発までの間にトンネルや設備の保守点検・修繕をしている都合上、一般的な路線と比較すると終電が早い傾向にあるが、2011年の東日本大震災の後は外国人観光客によるインバウンド消費が高まっていた。2013年3月に大阪市営地下鉄（現・大阪市高速電気軌道（Osaka Metro））が堺筋線を除く8路線で終電を10 - 30分繰り下げたことを皮切りに、東京 や名古屋（一部の日のみ） など、都市部の地下鉄で終電を繰り下げた。


title: 終電

text: 一方で2010年代後半以降、2018年の京阪電気鉄道京津線・石山坂本線、九州旅客鉄道（JR九州） など利用実態に合わせて終電繰り上げを行った路線も現れた。また保線作業員の人員不足が顕著になり、作業時間を拡大させることによって一日の作業量を増やし、休暇の取得を促進して労働環境を改善することが喫緊の課題となり、西日本旅客鉄道は2019年10月の時点で更なる終電の繰り上げを検討していた。その中でも、2020年東京オリンピックの大会期間中には、終電を繰り下げる検討もされた。


title: 終電

text: しかしながら2020年から新型コロナウイルス感染症（COVID-19）の世界的流行により鉄道需要は大幅に減少し、JRと大手私鉄16社は経常損失を計上するとともに、2020年東京オリンピックも延期された。働き方改革に伴うテレワークが普及し、更には感染防止のために宴会が自粛されたこともあり、深夜時間帯の乗車率は大幅に減少した。


title: 終電

text: これらの要因を踏まえて、JR西日本は2020年9月に、2021年のダイヤ改正で終電を繰り上げることを発表した。これに追従する形で、東日本旅客鉄道（JR東日本）や首都圏の大手私鉄9社を始めとする関東の鉄道事業者においても終電を繰り上げるダイヤ改正を発表した。また、阪急電鉄、阪神電気鉄道など関西の大手私鉄でも終電繰り上げが検討されている。


title: 終電

text: 2021年1月7日に首都圏の1都3県を対象として新型コロナウイルス感染症に関する緊急事態宣言が発令されると、国土交通省や自治体からの要請を受けて、関東の鉄道25事業者は1月20日から現行ダイヤの一部列車を運休または回送とする形で終電を繰り上げ、同年3月12日（ダイヤ改正前日。一部事業者は3月26日）まで継続された。


title: 終電

text: 山手線の駅を最も遅い時刻に発車する放射路線は、新宿駅を0時52分に発車するJR中央・総武線各駅停車の中野行（中野駅0時59分着）、次いで品川駅を0時46分に発車する京浜東北線の蒲田行（蒲田駅0時55分着）である。これらの路線は、2021年3月13日のダイヤ改正前まで山手線の駅を1時過ぎに発車していた。


title: 終電

text: 私鉄は、新宿駅を0時43分に発車する小田急小田原線の経堂行（経堂駅1時00分着）が最も遅く山手線のターミナル駅を発車する。次いで新線新宿駅を0時41分に発車する京王新線の桜上水行（桜上水駅0時53分着）、池袋駅を0時35分に発車する東武東上本線の成増行（成増駅0時51分着）である。


title: 終電

text: 上野駅を0時33分に発車する常磐線快速電車の松戸行（松戸駅0時52分着）は、北千住駅で東京メトロ千代田線（実質的に常磐線各駅停車）の0時48分発松戸行（松戸駅1時01分着）に接続し、快速通過駅の利便性を確保している。これは東京メトロにおける始発駅発車時刻として最も遅く、2021年3月13日のダイヤ改正前は北千住駅を1時04分に発車していた。


title: 終電

text: 上り列車の終電は、JRの近距離電車でも下り列車に比べるとやや早く、都心に至る終電の始発駅時刻はほぼ0時前に設定されている。上り列車の発車時刻で最も遅いのは、埼京線（赤羽線）赤羽駅0時45分発池袋行（池袋駅0時54分着）である。


title: 終電

text: 終着駅の到着時刻は、概ね1時前後に設定されている。JRの駅で最も到着時刻が遅いのは高崎線高崎駅であり、1時14分着である。2021年3月13日のダイヤ改正前は1時37分着であったが、当該列車は籠原行に区間短縮され、籠原駅から高崎駅までの終電が約23分繰り上がった。かつては中央線各駅停車が早朝・深夜帯に限り東京駅発着となり、高尾駅の到着時刻は1時37分着であった。先述の高崎線高崎駅と並んで関東地方で最も遅く最終列車が到着する駅であったが、2020年3月14日のダイヤ改正で中央線快速が終日運行されるようになり、到着時刻が1時22分に繰り上がった。さらに2021年3月13日のダイヤ改正で到着時刻が0時52分に繰り上がり、2020年3月14日のダイヤ改正前と比較して終電が約45分繰り上がることになった。


title: 終電

text: 私鉄で終着駅の到着時刻が最も遅い駅は東武アーバンパークライン（野田線）七光台駅で、平日ダイヤで1時16分着である（JR四国が2022年3月12日のダイヤ改正でマリンライナーの下り最終を繰り上げたことから、七光台駅が平日に限って日本一遅い時間に到着する終電となった。）。これに次ぐのは東武東上本線川越市駅であり、平日ダイヤは1時09分着、土休日ダイヤは1時08分着である。2021年3月13日のダイヤ改正前は西武新宿線新所沢駅が最も到着時刻が遅く、平日ダイヤで1時28分着であったが、同日のダイヤ改正で終電が約31分繰り上がって0時57分着となった。


title: 終電

text: 私鉄の中には、工事時間の確保や従事する係員およびその請負会社の勤務条件（線路閉鎖・停電）の関係などで予め営業時間が決められており、その枠の中で終電が終着駅に到着するようにダイヤが組まれている路線もある。2021年3月13日のダイヤ改正以前から、京成電鉄、京浜急行電鉄、新京成電鉄と首都圏新都市鉄道は全列車が概ね1時00分までに終着駅または車庫・留置線に到着するダイヤになっていた。平日ダイヤの場合、京急本線品川駅を0時23分に発車していた下りの終電は特急であり、途中駅での接続や待避が一切ないダイヤとなっていた。


title: 終電

text: 2000年代までの西日本旅客鉄道（JR西日本）は、遠距離通勤者に配慮し都市部に限らず終電の終着駅の到着時刻が遅かったが、福知山線脱線事故をきっかけに京阪神の一部路線を対象に2009年（平成21年）3月14日のダイヤ改正で終電を繰り上げた。さらに人手不足によって厳しい状況に置かれている工事部署やその請負会社の労働環境を改善すべく、作業時間の確保を目的に、2021年（令和3年）3月13日のダイヤ改正で終電時間を繰り上げることを検討していた。2020年（令和2年）9月には深夜帯に12線区で48本の列車を削減する方針であることが発表され、これにより見直し前の時点で到着時刻が日本一遅い西明石1時38分着が1時14分着に繰り上げられるなど、対象路線の多くで10 - 30分程度繰り上げた。


title: 終電

text: 大阪環状線の駅を最も遅い時刻に発車する放射路線は、京橋駅を0時29分に発車する学研都市線の放出行（放出駅0時34分着）である。2021年3月13日のダイヤ改正前は京橋駅を0時42分に発車する四条畷行（四条畷1時01分着）として運転しており、約13分終電が繰り上がった。


title: 終電

text: 大阪駅を0時10分に発車するJR京都線の高槻行（高槻駅0時36分着）は、もともと大阪駅を0時41分に発車していたが、2009年（平成21年）3月14日のダイヤ改正で13分繰り上がって0時28分発となった。その後、2017年（平成29年）3月4日のダイヤ改正で大阪駅の停車時間が延長され、発車時刻が3分繰り下がって0時31分発となった。そして、2021年3月13日のダイヤ改正で21分繰り上がって現行ダイヤとなった。


title: 終電

text: 同様に、0時04分に発車するJR神戸線の西明石行（西明石駅1時14分着）は、もともと大阪駅を0時27分に発車していたが、2009年（平成21年）3月14日のダイヤ改正で1分繰り下がって0時28分発となった。摩耶駅が開業した2016年（平成28年）3月26日のダイヤ改正で西明石駅の到着時刻が2分繰り下がって1時38分となり、日本一遅い時間に到着する終電となった。そして、2021年3月13日のダイヤ改正で24分繰り上がって現行ダイヤとなったことにより、同日（正確には翌14日）をもって予讃線高松駅にこの座を譲った。ただ、JR四国が2022年3月12日のダイヤ改正で「マリンライナー」の下り最終を繰り上げたことから、土休日に限り西明石駅がこの座に返り咲いた（平日は前述の東武アーバンパークライン（野田線）七光台駅となった）。なお、JRグループでは前述の高崎駅と並んで通年もっとも遅い終電となっている。


title: 終電

text: 2010年（平成22年）3月13日のダイヤ改正までは、新大阪発の快速紀伊田辺行が、紀勢本線紀伊田辺駅に1時47分着であり（昔の夜行列車の流れを汲んだ列車。紀勢本線#夜行普通列車参照）、日本一遅い時間に到着する終電であったが、この日の改正で行き先が御坊行（1時11分着）に短縮された。同日の改正までは琵琶湖線野洲駅も1時30分に終電が到着していたが、当該列車は廃止されて1時08分着になった。


title: 終電

text: 大阪市内へ向かう列車については、JR・私鉄とも都心駅（梅田・難波など）への最終到着時刻が0時30分前後に設定されている。遅い例としては、JRは神戸線西明石発の各駅停車大阪行き最終が同駅着0時46分、京都線京都発の各駅停車大阪行き最終が同駅着0時45分である。大手私鉄では関西国際空港を抱える南海本線・空港線において、夜間の到着便利用者に配慮し、関西空港23時55分発の空港急行難波行き最終から泉佐野で接続を受ける普通車難波行き最終が難波に0時57分に到着する。


title: 終電

text: 阪急電鉄大阪梅田駅は京都本線・宝塚本線・神戸本線の最終電車が0時25分に（京都本線正雀行（正雀駅0時42分着）、宝塚本線雲雀丘花屋敷行（雲雀丘花屋敷駅0時54分着）、神戸本線西宮北口行（西宮北口駅0時43分着））発車していたが、2021年3月13日のダイヤ改正で3路線とも終電が繰り上がり、同時発車ではなくなった。同様に、南海電気鉄道難波駅は南海本線・高野線の最終電車が0時25分に（南海本線住ノ江行（住ノ江駅0時37分着）・高野線堺東行（堺東駅0時44分着））発車していたが、緊急事態宣言の発令に伴い2021年4月29日から運休となり、同年5月22日のダイヤ改正でそのまま廃止され、同時発車ではなくなった。


title: 終電

text: 近畿日本鉄道鶴橋駅は奈良線・大阪線の最終電車が0時11分に（奈良線東花園行（東花園駅0時27分着）・高安行（高安駅0時32分着））発車する。こちらも2021年7月3日のダイヤ改正前はそれぞれ0時31分発であり、いずれも発車時刻が20分繰り上がった。


title: 終電

text: 私鉄で終着駅の到着時刻が最も遅い駅は阪神本線石屋川駅と南海本線羽倉崎駅であり、0時59分着である。2021年3月13日のダイヤ改正以前は神戸電鉄公園都市線ウッディタウン中央駅が1時05分着であったが、接続する福知山線の終電が繰り上がったことにより、同日のダイヤ改正で21分繰り上がって0時44分着となった。これにより、関西地方の私鉄で1時を超えて運転する営業列車は設定されなくなった。近畿日本鉄道と京阪電気鉄道は0時50分、阪急電鉄、阪神電気鉄道と南海電気鉄道は全列車が1時00分までに終着駅（または車庫・留置線）に到着するダイヤになっている。


title: 終電

text: なお、第二次世界大戦前の京阪電気鉄道京阪本線や新京阪線（現在の阪急京都本線）では、午前2時30分頃まで列車が運行されていたケースもあった。1960年代半ばにおいても、京阪本線は1時40分台、阪神電気鉄道本線では1時10分台までの運行を行っていた が、後に繰り上がった。


title: 終電

text: 名古屋駅を発車する列車で最も遅いのは、同駅を0時28分に発車する名古屋市営地下鉄桜通線の中村区役所行（中村区役所駅0時30分着）である。次いで、0時20分に発車する名古屋市営地下鉄東山線の岩塚行（岩塚駅0時29分着）である。東海旅客鉄道（JR東海）では名古屋駅を0時05分に発車する中央線の高蔵寺行（高蔵寺駅0時34分着）である。次いで、0時02分に発車する東海道線の大垣行（大垣駅0時38分着）である。


title: 終電

text: 到着時刻が最も遅いのは東海道線豊橋駅で、名古屋駅を23時57分に発車する快速が0時52分に到着する。これに次ぐのは関西線亀山駅と東海道線岡崎駅で、前者は名古屋駅を23時40分に発車する普通、後者は名古屋駅を23時59分に発車する普通がそれぞれ0時49分に到着する。2022年3月12日のダイヤ改正以降、中部地方の定期列車は全て1時00分までに終着駅へ到着するダイヤとなった。


title: 終電

text: 名古屋鉄道（名鉄）では中部国際空港駅を23時31分に発車する名鉄岐阜行（名鉄岐阜駅0時34分着）の特急が最終列車であるが、名鉄空港線と名鉄常滑線で上り列車と接続しない。当該列車は名鉄名古屋駅を0時07分に発車し、東海道線の大垣行の終電（名古屋駅0時02分発）よりも遅く発車する。


title: 終電

text: 仙台エリアでは、2015年3月13日までは東北新幹線の臨時列車運転（原則として金曜日）に伴い、仙台駅を発車する東北本線・仙山線・仙石線の終電を繰り下げており、最終列車の到着が遅いのは白石駅の0時48分であった（2012年3月16日までは0時55分だった）。また仙台市地下鉄では上記の臨時列車運転日には、本来の終電後に上下とも1本増発している。翌14日のダイヤ改正で、東北新幹線と常磐線を除くすべての最終列車が0時02分に発車するダイヤとなった。


title: 終電

text: 四国旅客鉄道（JR四国）管内で最も遅くまで運行する最終列車は、岡山駅に到着する山陽新幹線の「のぞみ111号」（23時35分着）からの接続を受けて23時43分に発車する快速「マリンライナー75号」であり、高松駅0時51分着である。2022年3月11日までは、山陽新幹線の最終列車からの接続を受けて0時12分に発車していた最終の快速「マリンライナー77号」（高松駅1時21分着）で、運行終了時点では日本一遅い時間に到着する終電だった。


title: 終電

text: かつて予讃線の特急「ミッドナイトEXP高松」は高松駅23時46分発・伊予西条駅1時16分着で四国の特急列車では到着時刻が最も遅かった。2020年3月のダイヤ改正で高松駅23時13分発伊予西条0時43分着に繰り上げられたため、岡山駅22時発の特急「しおかぜ29号」、高松駅22時20分発「いしづち29号」（多度津駅で併結）が松山駅0時56分着となり、到着時刻が最も遅い特急となった。しかし、この列車も2022年3月12日のダイヤ改正で伊予西条行きとなり、最も遅い特急は高知0時06分着の「南風27号」となった。なお、ミッドナイトEXP高松は2021年3月のダイヤ改正で廃止となった。


title: 終電

text: 広島エリアでは、広島駅に到着する山陽新幹線の最終列車（23時52分着）からの接続を受けて山陽線のみ0時03～04分に発車する最終列車が設定されている。最終列車の到着が最も遅いのは山陽本線岩国駅の0時53分着であり、次いで山陽本線西条駅が0時41分である（2017年3月4日改正現在。2010年3月12日までは岩国駅は1時02分着、志和口駅は0時50分着だった）。可部線はあき亀山駅に0時20分着、呉線は広駅に0時21分着がそれぞれ1番遅くなっている。芸備線最終列車は2021年3月13日現在、広島駅23時20分発、下深川駅終着23時42分となっている。


title: 終電

text: 九州旅客鉄道（JR九州）管内では鹿児島本線南福岡駅に1時22分に到着する列車（博多駅1時13分発） があったが、この列車は2018年3月17日のダイヤ改正で海老津駅までの運転に短縮された。2014年3月14日までは「有明」の最終列車が熊本駅に到着する時刻が1時48分で、夜行特急以外の列車ではもっとも到着が遅かった。これも九州新幹線部分開業時まで博多駅 - 西鹿児島駅間に設定されていた夜行特急「ドリームつばめ」の名残でもあった。翌15日のダイヤ改正で行き先が長洲行きに短縮され（1時20分）、九州島内でもっとも到着が遅い特急列車は大分駅1時21分着の「ソニック61号」となった。これらの列車は2018年3月17日実施のダイヤ改正にて有明号は運転取り止め、ソニック号は運転区間の短縮で消滅した。2022年3月12日実施ダイヤ改正で最も遅い終着時刻は門司港駅の0時53分（特急きらめき14号）となった。普通列車は日豊本線の宮崎発都城行き6777D（都城駅終着0時47分着）である。しかし、これらの列車は2022年9月23日実施のダイヤ改正にてきらめき14号はリレーかもめ64号に変更され、門司港駅0時52分着となった（九州で最も遅い終着時刻である）。普通列車は鹿児島本線二日市駅22時27分発の門司港行き142M（門司港駅終着0時45分着）となった。


title: 終電

text: 非電化路線で最終列車が遅いのは、2009年（平成21年）3月14日のダイヤ改正当時は津山線津山駅1時01分着、高徳線高松駅0時59分着、引田駅0時57分着などであったが、すべて2010年（平成22年）3月13日のダイヤ改正で繰り上げ（津山線はダイヤ自体の繰り上げ、高徳線高松駅と引田駅は運行区間の短縮による）られた。2020年現在は津山線津山駅0時29分着で日本の非電化路線で最も遅い。過去においては、1971年1月時点で、山陰本線で下関駅23時32分発長門市駅2時11分着という列車が運行されていた。


title: 終電

text: 地方の私鉄については、首都圏郊外にある関東鉄道常総線では、取手駅23時54分発の下り最終列車が水海道駅0時23分着であり、私鉄の非電化路線では最も到着時刻が遅い。活性化の一環として最終を繰り下げた例として、えちぜん鉄道福井駅の終電が23時8分（勝山行き）と13分（三国港行き）、福井鉄道田原町駅の22時53分（福井駅前発23時04分：平日のみ）などがある。


title: 終電

text: 過去に存在した特殊な例としては、製鉄所の高炉が24時間操業をおこなっていた時期に、夜勤者のために地方でも深夜の列車が運行されたケースがある。1979年当時、室蘭製鉄所近くの室蘭本線には室蘭駅0時35分発東室蘭駅0時49分着という列車が存在した。また釜石製鉄所を抱えていた釜石線と山田線には、それぞれ釜石駅1時20分発と1時25分発の時刻表非掲載の列車が運行されていた（釜石線は遠野駅2時34分着、山田線は陸中山田駅2時22分着）。


title: 終電

text: また、夜間に実施される祭りや花火大会、コンサート等の際には通常の最終列車後に臨時列車が運行されることがあり、規模の大きいものは終着駅到着が午前2時を過ぎる場合がある。特に三重県熊野市の熊野大花火大会の場合は午前4時を超える列車も設定されている。


title: 終電

text: 日本で一番遅くまで運転される路線は、神戸市営地下鉄西神・山手線であり、西神中央駅1時06分着である。2022年6月10日に実施された、西神・山手線全駅ホームドア設置に向けたダイヤ改正にて、所要時間が1分30秒伸び、1時05分着がさらに繰り下がった。


title: 終電

text: 東京の地下鉄で最も遅くまで運行されている路線は大江戸線であり、光が丘駅0時59分着である。同路線は都営地下鉄で唯一1時台まで運行されている路線であったが、繰り上げられた。東京地下鉄で最も遅くまで運行されている路線は、前述した千代田線の例を除くと平日は東西線であり、妙典駅0時39分着である。当該列車は2013年12月のダイヤ改正で東陽町行きの終電を区間延長したものである。土休日は南北線であり、目黒駅0時39分着である。


title: 終電

text: 次いで副都心線新宿三丁目駅の0時30分発（平日のみ）、日比谷線北千住駅と中目黒駅がそれぞれ0時28分発（土休日は中目黒駅が0時28分発、北千住駅が0時27分発）、丸ノ内線中野坂上駅の0時26分発となるが、これらはいずれも1 - 3駅で終点、もしくは他路線へ直通する区間列車である。通し運転の始発時刻が最も遅い路線は、平日は半蔵門線で、渋谷駅0時08分発である。土休日は浅草線で、押上駅0時05分発である。


title: 終電

text: Osaka Metroで最も遅くまで運行されている路線は御堂筋線である。新大阪駅で東海道新幹線の最終電車から接続を受けるダイヤであり、中百舌鳥駅0時42分着である。以前は他の地下鉄路線にも接続していなかったが、2018年4月の民営化前後のダイヤ改正により各線の終電の繰り下げが行われ、中央線のコスモスクエア行きと森ノ宮行き、長堀鶴見緑地線の大正行きの各列車に接続するダイヤになった。通し運転の始発時刻が最も遅いのは、2013年12月のダイヤ改正で終電を最大42分繰り下げた堺筋線であり、天下茶屋駅0時18分発天神橋筋六丁目駅0時33分着である。


title: 終電

text: 名古屋市営地下鉄では、全路線の終電が0時30分までに終着駅に到着するダイヤが組まれている。東山線栄駅では、両方向の通し運転の終電が0時02分に、区間運転の終電が0時16分に発車する。2014年7月4日からは金曜日と休日の前日に限り東山線の終電を延長し、同駅では両方向の通し運転の終電が0時39分に、区間運転の終電が1時1分に発車する。高畑方面の最終列車は岩塚駅1時14分着、藤が丘方面の最終列車は星ヶ丘駅1時15分着となり、日本で最も遅くまで運転する地下鉄路線となった。


title: 終電

text: 札幌市営地下鉄では、全路線の終電が通し運転であり、全ての終電が始発駅を0時00分に発車する。全路線が乗り入れる大通駅では、東西線宮の沢行きの終電が最も発車時刻が遅く、0時19分発である。続いて南北線麻生行きが0時16分発、東西線新さっぽろ行きが0時15分発、東豊線福住行きが0時12分発と続き、南北線真駒内行きと東豊線栄町行きが0時11分発となっている。


title: 終電

text: 京都市営地下鉄では、2010年3月19日のダイヤ改正から烏丸線と東西線が乗り入れる烏丸御池駅に、全ての終電が23時52分に到着して23時55分に発車するダイヤが組まれている。この接続待ちを京都市交通局ではシンデレラの魔法が切れることにちなみ、「シンデレラクロス」と命名している。2015年10月2日から2021年3月19日までの金曜日に運転されていた「コトキン・ライナー」も、同駅に0時22分に到着して0時25分に発車するダイヤが組まれていた。


title: 終電

text: 新幹線の終電は「新幹線鉄道騒音に係る環境基準について」（昭和50年7月29日付け環境庁告示第46号）により、ダイヤの乱れや災害などの特殊な場合を除き騒音対策や保線作業のため、午前0時を過ぎて運行してはならないとの規制がある。そのため東京発の終電で最も遅いのは23時00分発の上越新幹線「Maxたにがわ475号」で、終着の高崎駅には23時58分に到着する。到着では北陸新幹線の「つるぎ734号」で終着の富山駅には23時59分に到着する。なお、始発についても午前6時以降とこちらも規制されている。


title: 終電

text: ただし、山形新幹線福島駅 - 新庄駅間・秋田新幹線盛岡駅 - 大曲駅 - 秋田駅間（いわゆるミニ新幹線区間）は在来線扱いのために適用されず、秋田県大仙市で実施される全国花火競技大会では「こまち」が0時以降も在来線区間の秋田駅・盛岡駅 - 大曲駅間で臨時運行される。


title: 終電

text: かつての国鉄・JRでは普通列車・快速列車の夜行列車も少なくなく、通しの客だけでなく、途中駅への深夜の終電（終列車）・途中駅からの早朝の初電（初列車）としても機能していた（定期列車時代のムーンライトながらなど）。こうした列車は、大都市圏のみならず地方路線でも早朝・深夜の移動を可能にしていたが、2009年3月13日運転のムーンライトながらを最後に、定期列車での運用は姿を消した。また、1980年頃まで宇高連絡船には3 - 4時台に運航する便があり、これに接続して宇野線宇野駅や予讃本線（現・予讃線）高松駅にも3 - 4時台に終着・始発となる列車が設定されていた が、これも夜行列車の一種に含めることができる。


title: 終電

text: 特急列車の夜行では、「サンライズ出雲・サンライズ瀬戸」が、座席指定席と同額の「ノビノビ座席」を用意し、終・初電としても利用できるようになっている。また国鉄時代には、寝台が長時間使えない列車が数多く設定されていたため、寝台の利用は出発時にセットされていない場合「21時から翌6時まで」、出発時にセットされている場合には「出発時から翌6時まで」とされていた。このような列車では寝台を使用しない時間帯で昼行列車の補完を行うために寝台券を有さずとも寝台車に乗車することが出来る制度（通称：ヒルネ）があった。


title: 終電

text: かつて東京など一部の大都市の路面電車（都電など）においては、識別を容易にするため、終電車の方向幕に赤い電球を点灯して運行し、これを「赤電車」と呼んだ。終発から1本前の電車は同じく方向幕に青い（実際は緑色）電球を点灯したため「青電車」と呼ぶ。


title: 終電

text: これらの後身である公営バスや、その周辺地域の民営バスでも、「赤バス」「青バス」など同様の慣習がある事業者も存在している。ただし、方向幕のLED表示器化が進んでいるため、終バスの表示については点灯カラーの変更のほか、「終バス」「最終」と文字表示したり、文字を反転表示にする、枠で囲むなど、色分けに代わるものもある。またこの慣習を実施していないバス事業者も多くある。


title: 平間重助

text: 永倉新八の著した回顧録である『新選組顛末記』所収の「同志連名記」によれば、「水戸脱藩」とされている。芹沢の前名とする説のある下村嗣次に剣術を学び、神道無念流目録を得る。その後、文久3年（1863年）2月、同じ水戸出身の芹沢を筆頭として新見錦、平山五郎、野口健司と共に上洛、浪士組に参加する。


title: 平間重助

text: 入洛直後、芹沢や近藤勇ら13人が残留し、京都守護職の会津藩預りの壬生浪士を結成する。筆頭局長に芹沢、局長に近藤と新見、平間は副長助勤を、そして平間は更に勘定役をつとめた。組内は芹沢率いる水戸派と近藤率いる試衛館派に大別され、平間は水戸派に属した。平間は算用に通じていたのか、勘定方を務めている。


title: 平間重助

text: 9月16日（18日説あり）、新選組は土方歳三の案島原の角屋で芸妓総揚の宴会を開く。芹沢や平山、平間は屯所である八木家へ早めに戻り、「浪士文久報国記事」によれば午後六時頃だったと記録されている。芹沢と平山は泥酔していたが、平間は平素からあまり酒を飲まず、さほど酔ってはいなかった。八木家には芹沢の愛妾のお梅、平山の馴染みの芸妓桔梗屋吉栄、平間の馴染みの輪違屋糸里が待っており、芹沢と平山は奥の十畳間で女と同衾し、平間は襲撃場所から最も遠かった玄関口の左手の部屋で糸里と就寝した。


title: 平間重助

text: 同日未明、複数の刺客による夜襲によって芹沢と平山らは惨殺される。惨殺後、騒ぎを聞きつけた平間が大声を上げながら屋内を駆け回る様を、八木家の親子によって目撃されている。一説によれば、刺客は試衛館派の土方歳三、山南敬助、沖田総司、原田左之助とする説がある。近藤と土方が駆けつけた際、平間はすでに逐電していた。布団の上から刺されたが平間は死んだふりをして難を逃れ糸里も存命した、二太刀を浴びせられながら死んだふりをして逃走した、などの説がある。同じく副長助勤の野口は同年12月に切腹しており、近藤と共に局長を務めていた新見は、八木邸の襲撃に先んじて局中法度を破った廉で切腹させられている（切腹までには至らず、脱隊後の預け先で不祥事により切腹したという説もある）ため、芹沢の同志の中では唯一の生き残りとなった。


title: 平間重助

text: 茨城県行方市が出身地と言われているが、平間がどの家の生まれかは不明である。同地の戸籍に前戸主として残るのは「平間十助」という名前のみであり、年齢や実父の名前も分からず、同一人物かを疑問視する見解が存在している。


title: 間島和奏

text: 間島 和奏（まじま わかな、2000年4月26日 - ）は、日本のアイドル、女優、女性アイドルグループ・ラストアイドルファミリーのSomeday Somewhere（2017年 - 2022年）のメンバーである。北海道出身。TWIN PLANET所属。


title: 嫌われ松子の一生 (テレビドラマ)

text: 2006年10月12日から12月21日まで木曜22時から22時54分（JST）にTBSで放送された。主演は内山理名で、『大奥〜華の乱〜』以来1年ぶりの連続ドラマ出演。23歳から生涯を終える56歳までを演じた。また、『大奥～華の乱』に同じく出演していた小池栄子、北村一輝が共演。映画版で佐伯俊二を演じた谷原章介が異なる役柄で出演した。


title: 嫌われ松子の一生 (テレビドラマ)

text: テレビドラマ版では、舞台が2006年夏に変更され、松子の生涯を追いかける笙と明日香の設定が入れ替わり、明日香が松子の姪になっている。このため、松子に対する心の変化が原作とも映画とも異なる。ラストはドラマオリジナルの展開となっていた。一方で映画で描かれなかった話（松子が校長にみだらな行為をされ後に洋一が校長を射殺すること、綾乃の死、洋一がシャブの密売を働きながら麻薬Gメンの飼い犬になる）が織り込まれている。


title: 乗車券

text: 旅客の運送に対して、交通事業者との間に契約を結び、運賃を支払うことによって発行される。一括してプリペイドカード（乗車カード）等によって支払われる場合もあり、この場合は、乗車券を購入せず、下車時に精算することで交通機関を利用することができる。


title: 乗車券

text: 旅行会社ではJRの乗車券類（JR券）と航空券以外のものを総称して「船車券」（せんしゃけん）と呼ぶものがあるが、これは旅行会社からの支払額を記入した小切手同様の存在でもあり、乗車券類と引き換えないと乗車出来ないケースがある。


title: 乗車券

text: 乗車券には運送の内容の相違と相互対応して多くの種類がある。なお、乗車券は座乗して運送される権利に関する証券であるが、急行券や寝台券、座席指定券のように特定の状態で運送される権利に関する証券が特殊料金券（料金券）として別に設けられることも多い。


title: 乗車券

text: 割引乗車券（Reduced ticket）とは、標準的な賃率よりも幾分割引されて発売される乗車券をいう。割引乗車券は乗客の運賃負担力、公益目的、割引による利用客の勧誘など様々な目的で設けられる。定期乗車券（定期券）、回数乗車券（回数券）、団体乗車券などである。


title: 乗車券

text: あらかじめ発駅と着駅とが印刷された券を準備しなければならず、非常に沢山の種類の券を準備する必要があった。硬券を準備するための収納器具を硬券差（硬券ホルダーとも）という。需要がそれほど見込めない駅に対してはいくつかの着駅を券面に予め印刷しておき、その駅の直下部を切り落として使う準常備式乗車券や、発駅・着駅が未記入の補充型乗車券も見られた。


title: 乗車券

text: 1836年、イギリスのニューカッスル・アンド・カーライル鉄道のミルトン駅駅長であったトーマス・エドモンソンが上記の発売方式とともに考案した。当時は合理的な方式であり、1840年代からイギリスを始めヨーロッパに普及していった。


title: 乗車券

text: 日本において近年では自動券売機や発券端末の台頭により、2019年（平成31年）4月で自社製造を終了した北海道旅客鉄道（JR北海道）を最後に、JR各社では定期販売を取りやめており、また、他の事業者でも硬券は廃れる傾向にある。しかしながら現在でも島原鉄道のように一部の鉄道会社では日常的に使われている（発券端末未導入や自動券売機で入場券が購入できないなどの理由による）ほか、通常は硬券を販売していない会社でも記念切符としてセットなどの形で発売されることもある。


title: 乗車券

text: 軟券（なんけん）は薄く軟らかい紙を使用した乗車券のことである。鉄道創始期から乗車券として用いられ、硬券が普及した後は定期券などの着駅で回収しない乗車券や、記入事項の多い乗車券、特殊な取扱いを伴う乗車券など、硬券が不向きな乗車券に用いられたが、こちらもロール紙の普及により数を減らしている。


title: 乗車券

text: 磁気カードに代わる新世代のカードとして、1997年にユーバスカードが登場。その後、2001年のSuicaを皮切りに普及しつつある。プラスチック製のカードを改札機のIC端末に接触させることで改札口を通過する。従来の使い捨てカードとは異なり、カード内の残高が不足してきたら運賃を補充することで何度も繰り返し使えることが最大の特徴と言える。その反面、カードに残高が印字されず、駅や専用の端末以外で残高を確認できないと言ったデメリットも抱えている。


title: 乗車券

text: アメリカ合衆国や台湾など日本国外の地下鉄や路面電車等の公共交通機関においては、紙製の乗車券ではなく、回収して何度も使われるプラスチックや金属製の乗車券や、トークン（token）と呼ばれる専用のコインを用いるところがある。


title: 乗車券

text: 日本の鉄道の場合、「乗車券」は普通列車の普通車自由席を利用する運送（普通運賃）のためのものであり、急行列車や特別車両などを利用するための特別急行券、急行券、グリーン券、寝台券などの「特別車室券」等（いわゆる「料金券」）と区別される。JRでは旅客営業制度上、正式には乗車券類と呼んでおり（入場券は含まれない）、一般には「切符」（JRでの営業案内上はひらがな書きで「きっぷ」）と呼ばれている。


title: 乗車券

text: 日本の旧・日本国有鉄道（国鉄）では、創業の1872年から1969年までは、後述の長距離フェリーや国際線航空券同様に等級制（1960年まで一・二・三等制、1969年まで一・二等制）が取られており、運賃や特急・急行料金自体に格差がつけられていた。


title: 乗車券

text: 近年、合理化の影響で鉄道においてもワンマン列車が増えており、下車時に運賃箱へ運賃分の現金を直接投入させることにより、駅での乗車券の発行を省くケースがある。1971年に日立電鉄線（2005年に路線廃止）で始まったもので、現在ではJRや多くの鉄道事業者で導入されている。


title: 乗車券

text: 上記の他にも国鉄・JRには用途に応じて様々な大きさのものが規定されているが、切符の廃止やマルス端末での発券に統合されたことなどによって特殊指定共通券（第四～六種）に集約され、現在では、ほとんど見られない。なお、各社局が発売する記念乗車券類には多種多様な大きさ・形状のものがある。


title: 乗車券

text: 一般路線バスの場合、乗車する際に乗車券を発券する場合が少ない（多くの場合、乗車時、あるいは降車時に運賃を直接現金や回数券、バスカードなどで支払う）ため乗車券はあまり一般的ではないが、西鉄バスや北海道中央バス、豊鉄バス等では、主要バスターミナルの窓口または券売機にて、初乗りから乗車券を発売している。これは事前購入をすることによるスムーズな降車と車内での両替を少なくする効果がある。また、観光地を抱える東海バスグループ、箱根登山バス、アルピコ交通では、対キロ運賃制のバス乗車に不慣れな乗客のために、案内を兼ねて乗車券を購入の上での乗車を呼びかけている。その他、観光地のバス利用には、旅行代理店で発行するクーポン類も存在する。また走行距離の長い高速バスなどでは、乗車券を発券する場合が多い。


title: 乗車券

text: なお、予約制の一部高速バスでは、インターネット予約後、ウェブ決済で表示される乗車票ページをパソコンに接続したプリンターで印刷したものや、コンビニエンスストアで多機能端末（ローソン、ファミリーマート）や代行収納サービス（セブン-イレブン）を利用して運賃を支払い、レジで打ち出される控え証を乗車券とする場合もある。


title: 乗車券

text: 基本的には利用する区間の運送のために発行されるが、高速バスなど座席が指定されているものなどは座席指定券と同等の機能を持つ場合もある。また、一部の路線バスで、鉄道の場合における急行列車に相当するバスが運行される場合があり、乗車時に急行料金を徴する場合もある。


title: 乗車券

text: 旅客運送契約に基づき運送を請求する債権を証明又は表章する証券である。通常、無記名の普通乗車券は有価証券で、権利の移転と行使に当該証券が必要となる。ただし、使用開始（入鋏）後の乗車券は、譲渡ができないため、証拠証券に過ぎないものと解されている。


title: 乗車券

text: また、鉄道運輸規程によると、乗車券は通用区間中いずれの部分に付いても効力を有するものとされ、原則として途中下車が可能である。ただし、鉄道事業者が別段の定めをすれば例外が認められる。詳しくは途中下車の項を参照のこと。


title: 乗車券

text: 旅客運送契約の内容は、JR各社では運送約款である旅客営業規則で定められる。私鉄各社はそれぞれ独自に同様の運送約款を定めている（例:近畿日本鉄道における往復乗車券の有効期間は、復片に限り片道乗車券の2倍である）が、JR各社の旅客営業規則の内容に相当程度準拠している場合もある。


title: 乗車券

text: 運賃は目的地に運送することに対する対価であるので、その目的が完遂されればどれだけ遅延が生じても払い戻しはなされない。払い戻しは基本的に旅行中止の場合に限られる（JR旅客営業規則第282条 - 289条）。


title: 乗車券

text: 不通などによらない任意の旅行中止の場合は、払い戻し手数料がかかる。また、一度だけ同じ種類の乗車券に変更することができる（いずれも乗車券の有効期間内である場合に可能）。旅行開始後の場合は、有効期間内で未使用区間の営業キロが101km以上ある場合に限り、使用済みの区間の運賃と払い戻し手数料を差し引いた分が払い戻される。


title: 乗車券

text: 旅客営業規則等によると、JRや私鉄では、キセル乗車などで不正に乗車券を使用したり、特別料金を免れたりした場合には、所持していた乗車券などを無効として回収するほか、乗車区間がわかっている場合はその区間の、不明な場合は別に定める区間に対して、以下の運賃・料金が請求される。


title: 乗車券

text: なお、運賃を再度支払った場合、旅行終了駅にて再収受証明書の交付を請求することができ、1年以内に紛失した乗車券類が発見された時にはその発見した乗車券類と再収受証明書を駅窓口に提示することで、再発行を行った乗車券の払い戻しを行うことが可能となっている。


title: 乗車券

text: 以上のように、乗車券の紛失は、実際に乗車した区間の運賃より高額の支払いが必要になる場合があるので、注意が必要である。その例として、東日本旅客鉄道（JR東日本）では、乗車券紛失防止の啓発ポスターで「出発駅から3倍の運賃をお支払いいただくこともございます」と警告している。乗車券が盗難にあった場合も紛失に準ずる扱いとなる。


title: 乗車券

text: 新駅・新路線の開業・開通や、新型車両の導入、施設の改良などのほか、路線の廃止など事業者にとっての節目となる出来事や、新年など社会的に慶祝すべき事柄を記念して発行する乗車券類を記念乗車券という。同様の目的・理由で発行される「記念入場券」もある。


title: 乗車券

text: 戦前から1960年代までは1枚もので、初乗り運賃相当の乗車券として販売されるケースが多く見られたが、その後に複数枚をセットにして販売されるものが増え、高額化する傾向になった。1970年代頃からは、大きさや形状、デザインも個性的なものが出現し、紙以外の素材を用いたり、立体的な造形にしたりしたものまで発売され、ピンバッジなどの記念グッズと組み合わせて販売されるものもある。


title: 乗車券

text: 1990年代になると発売数が減少する一方、乗車カードの普及により記念カードの形で発行される事例が増えた。2000年代以降は交通系ICカードの普及に伴う磁気カードの廃止に伴い、再び紙の記念切符が発行される例がある。また製造コストの高さから発行数は少ないが、記念ICカードを発行する事業者も現れている。


title: 乗車券

text: ロンドンの地下鉄やバスには乗車券のほか、地下鉄やバスに1日乗り放題の「トラベルカード」やプリペイド式磁気カードの「オイスターカード」などがある。ロンドン地下鉄の乗車券は自動券売機で購入する（オイスターカードも自動券売機でチャージできる）。ロンドン地下鉄には下車時の乗り越し精算のシステムはなく確実に目的地までの乗車券を購入する必要があり乗り越すと罰金が科せられる。


title: 乗車券

text: フランス国鉄の運賃は、時季、曜日、出発時間帯等で細かく設定されており、割引料金もいくつか存在する。フランス国鉄の乗車券は、予約（座席指定等）を伴う乗車券はその列車のみ、座席指定のない乗車券は刻印機での刻印から原則7日以内（最終日の24時まで）が使用期限となっている。なお、フランス国鉄のサイト上で購入されるEチケットについては刻印は不要である。


title: 乗車券

text: ローマ地下鉄の乗車券には1回券（B.I.T.）、1日券（B.I.G.）、3日券（B.T.I.）、1週間券（C.I.S.）がある。ローマ地下鉄の乗車券は駅構内の自動券売機や窓口だけでなくタバッキ（駅周辺のタバコ屋）でも販売されている。


title: 乗車券

text: ウィーン地下鉄（ウーバーン）の乗車券は各駅に設置されている自動券売機で購入できる。オーストリアの公共交通機関では改札口又は車内での乗車券への刻印が義務付けられており、検札員の確認時に誤った乗車券を持っていると罰金が科せられる。


title: 乗車券

text: 船の場合、長距離フェリーや外洋航路のように、長時間の航海を行う航路では、特等・1等・2等と船内の設備に差をつける等級制を採っていることが多い。この場合、特等運賃、1等運賃、2等運賃の形になり、運賃自体の格差が設定されており、日本の鉄道でいうグリーン券や寝台券などの付加料金が含まれた形とは別の形態である。


title: 乗車券

text: 鉄道連絡船を含むフェリーの場合、自動車を航送する場合には、自動車航送料に運転手一人分の2等運賃が含まれており、上級船室を利用したい場合には、上級船室に空席があれば2等運賃と1等・特等運賃の差額を支払うことで、上級船室に変更可能である。


title: 乗車券

text: 一般に、発行形態は他のものと変わらないが、フェリーにおいては「航送指示書」をもって乗船券に代える場合もある。また、短距離のシャトル航路以外では、乗船時に幼児を含む同行者全員の乗船名簿を記載する必要がある。これは海上保安庁の通達によって義務づけられており、不実の情報を記載すると万一の遭難の際に身元確認が困難になる。よって「乗船券」は航空券同様に「記名式の有価証券」と言える。鉄道連絡船では青函連絡船がこれに該当し、乗船名簿記入が義務づけられていた。


title: プーバラン

text: プーバラン（Poovalan、学名："Metapenaeus dobsoni" ）は、十脚目クルマエビ科に分類されるエビの一種。インド太平洋に分布するエビで、食用として広く流通している。日本では日清カップヌードルの具材のエビとして知られる。


title: プーバラン

text: 成体の全長は最大でも125mmほどで、クルマエビや多くの近縁種よりも小さい。上縁だけに8または9つの歯があり、表面はビロード状の細かい毛でまだらに覆われている。生きている個体は半透明の殻に甲皮と腹部を中心に赤色の小斑点がある。インドの水域では成体は水深37m以浅の泥底に生息し、稚エビは河口域と川に生息する。インド西海岸、マレーシア、フィリピン、インドネシアなどインド太平洋の熱帯・温帯海域に分布する。


title: プーバラン

text: 日本ではプーバラン(Poovalan)と呼ぶのが一般的であるが、主に漁獲が行われるインド西海岸などマラヤーラム語・ヒンディー語圏では海から離れた場所で獲られる小さい物を"തെള്ളിചെമ്മീൻ/थेली चेम्मीन"と呼び、海から獲られるより大きい物を"പൂവാലൻ ചെമ്മീൻ"と呼ぶ。英語圏ではプーバランの他に"Kadal Shrimp"や"Pink Shrimp"などの名前で流通している。


title: プーバラン

text: 主にむきエビに加工されて流通する。茹でると身は緋色がかった橙色になり色鮮やかで、またフリーズドライ加工をしても味や色が損なわれず、トラックによる長距離運送時の衝撃でも崩れない程度の強度を維持できるため、日本ではインスタント食品やピラフ、エビ焼売などに使われている。加工食品や飲食店で使われる事は多いが、市販向けに「プーバラン」と言う名前を出して冷凍むきエビなどを販売する事はまずない。漁には主にトロール網が用いられる。


title: プーバラン

text: カップヌードルは開発当時、彩りが良く高級感があることから具にフリーズドライ加工でエビを入れる事が決まり、世界各国から集められた60種類以上のエビの中からプーバランが選定された。選定の理由は前述した色や味の変化が少なく形が崩れにくい特徴からで、開発担当が大阪市内のホテルのレストランで食べたシュリンプカクテルに使われていた事がきっかけとなった。1972年当時プーバランは乾燥小エビとしては最高級品で、原価は1kg当たり4500円だった。またその小ささからカップヌードルのエビはオキアミだと疑われたり、オキアミの画像がプーバランとしてインターネット上で紹介される事もある。しかしオキアミは殻付きなら近いサイズだが剥くと更に小さくなってしまうことに加え、見た目や味、歯ごたえも異なるため、プーバランの代用にはなり得ない。また、フリーズドライ加工後の丸まった外見から、昆虫の幼虫に色を付けただけの代用品等と言う根拠のない噂も出回っていた。


title: グレッチ

text: 現在販売されているグレッチのギターはほとんど東アジアにて生産されているが、一部アメリカ製の「カスタム・ショップ」製モデルもある。2003年にフェンダーと提携関係の契約を締結。創業者フレデリック・グレッチの孫フレッド・グレッチ3世がブランドの所有権を維持しながら、グレッチブランドの楽器の開発・流通・販売はフェンダーが行う。


title: グレッチ

text: 1883年、ドイツからの移民であるフレデリック・グレッチ（Frederick Gretsch、フリードリヒ・グレッチュとも）によってニューヨーク・ブルックリンで創業され、当初はバンジョー、タンブリン、ドラムなどを扱っていた。1895年にフレデリックが39歳で死去し、子のフレッドが会社を継ぐ。フレッドは1916年にウィリアムスバーグのビルに会社を移し、これを機にグレッチはアメリカの代表的な楽器メーカーへと成長することとなる。


title: グレッチ

text: 1942年にはフレッドが引退。会社はフレッドの子、ウィリアムとフレッド・ジュニアに受け継がれる。この二人の経営者のもと、1950年代なかごろにグレッチはその全盛期を迎える。「6120」および「ホワイト・ファルコン」(シングルカッタウェイ、ダブルカッタウェイの2種類がある）に代表されるエレクトリックギターがヒット。さらにチェット・アトキンスが「カントリー・ジェントルマン」を使用したことによってその名声は不動のものとなった。アトキンスにならって多くのカントリーやロカビリーのギタリストがグレッチのギターを使用し、グレッチはギター業界においてギブソン、フェンダー、リッケンバッカー等と並ぶ地位を獲得した。


title: グレッチ

text: 1960年代にはビートルズのジョージ・ハリスンもカントリー・ジェントルマンを携えて『エド・サリヴァン・ショー』のステージに立ち、またモンキーズにギターとドラムを提供したことから、グレッチの名はテレビを通じて全米に知られるようになった。


title: グレッチ

text: 1960年代後半以降、ギブソンとフェンダーがエレクトリックギター市場で人気を二分するようになり、グレッチは次第に経営不振に陥っていく。1967年に会社はボールドウィン・ピアノに買収され、また1973年1月にはアーカンソーの工場が火災に遭う。さらに同年12月にも火災が発生。こうした不幸が続く中、1980年にボールドウィンはついにグレッチのギター製造を中止してしまう。


title: グレッチ

text: しかし1980年代に入り、ストレイ・キャッツのブライアン・セッツァーがグレッチのギターを使用したため、グレッチへの再評価が高まった。1982年にはチャーリー・ロイがグレッチを買収するが、すぐにボールドウィンに買い戻される。1985年には会社は再びグレッチ一族の手に戻り、1989年からは新たにリイシュー・モデルを中心としたラインナップで製造を再開した。これ以降現在に至るまで、主にグレッチのギターは愛知県蟹江町にある寺田楽器で主に作られていることが知られていて品質への信頼を高めている。


title: グレッチ

text: 2003年にはギター部門がフェンダーの傘下に入り、高級モデルはミリ規格からインチ規格になり、長野県のフジゲンや、アメリカのフェンダー・カスタム・ショップでも作られるようになった。また1995年頃よりエレクトロマチック(Electromatic)という廉価版ブランドが誕生。それらは韓国や中国で作られている。


title: グレッチ

text: 例えばテネシアンは当初、1ピックアップでシングルカッタウェイというカントリー・ジェントルマンの完全な下位機種であった。62年になるとカントリー・ジェントルマンはダブルカッタウェイとなり、ミュート機構が装着された。それまでのカントリー・ジェントルマンの仕様をほぼ継承、さらに変化させたのが2ピックアップのテネシアンである。同時期に6120もダブル・カッタウェイとなり、ミュートは1つ装着されたが、ミディアム・スケールとなっている（CGはロング・スケール）。


title: グレッチ

text: チェット・アトキンスのアーティスト・モデル「チェット・アトキンス・モデル」「カントリー・ジェントルマン」「テネシアン」「スーパー・チェット」などについては、1979年にアトキンスがグレッチとのエンドース契約を打ち切り、ギブソンと契約したため、名称を変更せざるを得なかったが、グレッチは2007年にアトキンスの遺族と再契約し、「テネシアン」「スーパーチェット」などを除いて再びオリジナルの名称を使用できるようになった。


title: 車折神社

text: 祭神は清原頼業（きよはらのよりなり）である。頼業は、学問で有名な広澄流清原氏の出であり、自身も平安時代後期の著名な漢学者・儒学者であった。大外記の職を長年務め、晩年には九条兼実より政治の諮問を受け、兼実から「その才、神といふべく尊ぶべし」と評された。


title: 車折神社

text: 文治5年（1189年）に清原頼業が亡くなると、清原家の領地であった現在地に頼業の廟が設けられ、後に頼業の院号にちなんで宝寿院という寺院が建立された。その後、宝寿院は清原家の菩提寺となり、その境内に頼業を祀る社が建てられた、それが当社の起源である。なお、頼業は良く桜を愛でていたことから当地には多くの桜が植えられ、別名「桜の宮」と呼ばれていた。


title: 車折神社

text: 社名の「車折」については、ある人が牛車に乗ったまま社前を通った所、突然車が裂けてしまったためとも、後嵯峨天皇の大堰川遊幸の際、社前で突然車が前に進まなくなったので不思議に思って社の者に問うた所、頼業公を祀ると答えがあったので、還御の後に「車折大明神」の神号と正一位の神階を贈ったためともいう。


title: 吉川元長

text: 永禄8年（1565年）から始まる月山富田城の戦いにおいて、従兄弟の毛利輝元と共に初陣を飾った。その後も父・元春に従って山陰各地で尼子勝久や山中幸盛ら尼子氏残党との戦いを繰り広げる。永禄13年（1570年）2月14日の布部山の戦いで武功を挙げ、同年2月18日に祖父・毛利元就に武功を賞された。また、その後は末次城、熊野城、三笠山城等の攻撃に父・元春と共に加わったが、元就が病に倒れたため、同年9月5日に父・元春を出雲に残し、輝元、隆景、元長らは安芸国へ帰国した。


title: 吉川元長

text: 天正元年（1573年）に元長と改名し、父と共に山陰に出兵する。天正元年（1574年）には所領に万徳院を建立した。同年因幡国に進出した尼子残党の征伐を行なったが、尼子残党は執拗に再起を繰り返した。しかし天正6年（1578年）の上月城の戦いで、尼子勝久や山中幸盛らを自刃させもしくはこれを処刑し、禍根を断つことに成功している。天正9年（1581年）には織田信長方の羽柴秀吉に攻囲された吉川経家が籠る鳥取城の救援に向かったが、兵力差のために手出しができず、元春率いる本隊を待ちきれずに鳥取城が降伏し、吉川経家は自刃した。


title: 吉川元長

text: 天正10年（1582年）6月、本能寺の変を契機として羽柴秀吉と毛利氏が和睦すると、秀吉への姿勢において輝元・小早川隆景と元春の間に差が生じたため、元春は12月20日に隠居し、以後は元長が家督と吉川氏に伝わる什宝を継いだ。翌天正11年（1583年）7月12日には、輝元から3万貫の地を与えられる。


title: 吉川元長

text: 天正13年（1585年）の四国攻めに加わり、6月27日小早川隆景とともに伊予へ出陣。7月14日から7月17日にかけて、長宗我部元親麾下の金子元宅が守る高尾城を攻撃し陥落させる。高尾城陥落の功により、8月6日に輝元から太刀と馬を贈られた。また、閏8月中旬までに宇摩郡と新居郡を平定。更に曽祢城と大津城を攻略して、喜多郡と宇和郡を平定した。


title: 吉川元長

text: 同年11月下旬、隆景と共に大坂に赴く途上で堺の玉蓮寺に滞在し、12月5日には隆景と共に大坂城で秀吉に拝謁して太刀、馬、大鷹、猩々皮、銀などを献上し、饗応を受けた。また、秀吉は12月24日に元長と隆景を豊臣秀次の第に招いて饗応し、翌年に九州攻めを行う事を告げると共に元春の出陣を要請した。翌12月25日には大坂を発ち、陸路で安芸に帰国する。なお、備中国の河辺川までは黒田孝高と蜂須賀家政が見送りのために同行した。


title: 吉川元長

text: 天正14年（1586年）8月29日、秀吉の九州平定に参陣するため、父・元春と共に新庄から出陣し、10月3日に輝元、元春、隆景、仁保元棟（後の繁沢元氏）、吉川経言（後の広家）らと共に九州へ渡った。10月4日に小倉城を包囲し、10月5日に攻略する。11月7日、父・元春が重病となったため元春を小倉城に帰し、元長と経言は小早川隆景・黒田孝高に従って、賀来専慶の籠る宇留津城攻撃に参加する。翌11月8日、宇留津城攻めで武功を挙げた益田元祥に太刀と馬を贈った。11月15日、父・元春が小倉城で病死。12月16日に大友義統の使僧から援軍要請の書状を受け取り、援兵を竜王岳に送った。


title: 吉川元長

text: 天正15年（1587年）4月6日、弟・経言と共に豊臣秀長の軍に合流した後、耳川を渡って根白坂の戦いに加わったが、同年5月に日向国で病に倒れた。6月5日に自ら起き上がれないことで最期を悟った元長は弟の経言を後継に推薦し、輝元と隆景も同意した。同日に元長は日向都於郡の陣中で病死した。享年40。


title: 金泉尚武FC

text: 2010年までは「光州尚武（クワンジュ・サンム、광주 상무）」というチーム名で光州広域市を本拠地としていたが、同年に慶尚北道尚州市に本拠地を移転し、尚州尚武FC（サンジュ・サンムFC、상주 상무 축구단）に名称を変更した。また、2012年まではクラブエンブレムに描かれた鳳凰にちなんで「尚州尚武フェニックス」の愛称をもっていた。


title: 金泉尚武FC

text: 通称「尚武」と呼ばれる国軍体育部隊第1競技隊のサッカー部として部隊創設とともに存在してきた（アマチュア時代及びK2リーグ時代は、単に「尚武」と名乗っていた）。兵役服務中の選手が在籍するというチームの性格上、本来はアマチュアの選手だけに入隊を許可していたが、オリンピックにプロ選手の参加が認められるようになってからはプロの選手も入隊できるようになった。選手は兵役期間である2年間しか在籍せず、外国人選手の在籍も認められていないためチーム力は劣るが、曺宰溱や趙源熙のように他クラブで出場機会のない若手選手などは経験を積むことができるという面もある。また、入団のためにはKリーグの選手である必要があるため、海外クラブに在籍している選手は金聖吉や金正友のように一度他のKリーグのクラブへ移籍してから入団する形をとる。


title: 金泉尚武FC

text: 2003年よりKリーグに参加。Kリーグ昇格前は京畿道城南市にある本隊のグラウンドで試合を行った。Kリーグに昇格してからは、それまでサッカークラブが存在しなかった光州広域市とフランチャイズ契約を結び、日韓W杯のため建設された光州ワールドカップ競技場をホームスタジアムとしてきた。光州広域市は2010年に新たに「光州FC」を設立し、尚武とはフランチャイズ契約を更新しなかったことから2011年より尚州市に移転した。ちなみに当初の計画では安養市に移転する予定であったが、諸事情により断念している。この移転に合わせ、これまでのユニホームのカラーリングを「オレンジ・黒」から「赤・白・黒」に変更している。


title: 金泉尚武FC

text: アジアサッカー連盟 (AFC) からは「プロ選手によるクラブチーム」とみなされていないこともあり、現状ではAFCチャンピオンズリーグ (ACL) への出場資格を満たす成績を挙げても参加できない。このことから、2012年9月11日、韓国サッカー連盟は、尚州尚武の2部降格を決めた。ただこの段階では降格先のカテゴリーが「（プロのみの1・2部制導入の場合の）Kリーグの2部」なのか、Nリーグ（現在の2部相当に当たるアマチュアリーグ）なのかは未定だったが、これに反発する形で体育部隊は2日後の9月13日、尚武のKリーグの残りシーズン全試合のボイコットと2013年シーズン以降のKリーグ脱退・アマチュアチームへの移行を発表。その後連盟とクラブとの交渉の結果、クラブを軍から独立させることを条件に2部リーグのKリーグチャレンジに参加することとなった。これに伴い尚武の愛称である「フェニックス」の名が外された。


title: 金泉尚武FC

text: 2013年、Kリーグチャレンジで優勝し、江原FCとの入れ替え戦に出場。2戦合計4-2で勝利し、2014年のKリーグクラシックに昇格。しかし2014年の同リーグで最下位となり、1年で再びKリーグチャレンジに降格。2015年のKリーグチャレンジで再び優勝し、再々昇格を果たした。


title: 金泉尚武FC

text: 2020年シーズンはKリーグ1で過去最高の4位という好成績を収めたが、2021年から本拠地を慶尚北道金泉市に移転するためKリーグの規定によりKリーグ2へ降格となった。しかし、2021年シーズンは2022 FIFAワールドカップ・アジア3次予選の代表メンバーにKリーグのクラブから最多となる4名（具聖潤、鄭昇炫、朴志洙、）が選ばれるなど強力なスカッドを擁し、10月17日にアウェーの富川FC 1995戦に1-0で勝利したことでKリーグ2優勝を早々と決めて、1年でのKリーグ1復帰を果たした。


title: 金泉尚武FC

text: 尚州移転後の2011年7月9日、FCソウル戦で4人中3人のゴールキーパーが八百長問題（Kリーグ八百長事件）で検察に呼ばれ、残りの1人は出場停止となったため、ディフェンダー登録の選手がゴールキーパーとして出場することとなった。ゴールキーパー登録以外の選手がゴールキーパーで出場するのは、Kリーグ初。この日、尚武の（イ・スチョル）監督は、八百長問題の緊急会議のためにベンチ入りできなかったが2日後の11日、イ監督が八百長に関与した選手の父母から金をゆすり取ったとして逮捕された。2011年10月18日、イ前監督が自殺した。


title: ジャガイモを食べる人々

text: 『ジャガイモを食べる人々』（ジャガイモをたべるひとびと、, ）とは、1885年にフィンセント・ファン・ゴッホによって描かれた絵画。オランダのニューネン在住時に描かれた、ゴッホの画家としてのキャリアの初期の頃の作品である。


title: ジャガイモを食べる人々

text: ゴッホは、パリ移住前の時期、およびサン＝レミ＝ド＝プロヴァンスで療養中の時期などに農民、職工などテーマとして取り上げている。それはゴッホの宗教観から生まれる（画家として活動する前には聖職を志していた）「我が手を汚して働く人々への尊敬」によるものという説がある。


title: 金ケ崎町

text: 町の基幹産業は農業であるが工業の発展も著しい。町内には岩手県内最大の工業団地（岩手中部（金ケ崎）工業団地）がある。2018年の製造品出荷額は約6,123億円で、岩手県内第1位である（岩手県調査統計課「工業統計調査結果報告書」）。これは東北地方全域の市町村の中でも、仙台市、いわき市、郡山市、黒川郡大和町に次ぐ第5位の数字である。


title: マイク・ポートノイ

text: 独学でドラムを始め、地元のバンドで腕を磨いた後にバークリー音楽大学の奨学金に合格し、同校に入学。入学後、たまたま練習室でギタリストのジョン・ペトルーシとベーシストのジョン・マイアングと出会い、ドリーム・シアターの母体となるバンド「マジェスティ(MAJESTY)」を結成する。その後バンド活動に専念するために大学は休学し、1989年にバンド名を現在の「ドリーム・シアター」に改名しデビュー。（その後のドリーム・シアターとしての活動は同項を参照）


title: マイク・ポートノイ

text: 1997年にプロジェクトとして「リキッド・テンション・エクスペリメント」を立ち上げる。トニー・レヴィン(ベース)、ジョーダン・ルーデス(キーボード)、そしてドリーム・シアターのメンバーでもあるジョン・ペトルーシ(ギター)というメンバーで製作されたアルバムはその超絶技巧ぶりから人気を呼ぶが、アルバムを2枚製作した時点でジョーダン・ルーデスがドリーム・シアターの正式メンバーとして加入。「二つのバンドに同じメンバーが三人もいては、両方やる意味が無い」とし、プロジェクトは正式に解散している。


title: マイク・ポートノイ

text: 2001年6月からジョン・ペトルーシがジョー・サトリアーニ率いる「G3」のツアーに参加することに伴い、ジョンのバンドに参加してツアーに同行する。2005年5月にはG3としての初来日にも同行した。なお、このツアーではジョン・ペトルーシのソロアルバムからの曲を主に演奏していたが、ソロアルバム自体でドラムを叩いているのはポートノイではなくデイヴ・ディセンソである。


title: マイク・ポートノイ

text: 2010年5月、アヴェンジド・セヴンフォールドのサポート・ドラマーとして、アルバム『ナイトメア』制作とツアーに参加することを発表。9月、ドリーム・シアターのメンバーとの意見の相違により、自身の公式HP上にてバンド結成からのオリジナルメンバーとして25年間在籍したドリーム･シアターから脱退する事を発表した。


title: マイク・ポートノイ

text: 最も影響を受けたドラマーはラッシュのニール・パートであると公言、現に彼はニール・パートの存在なくしてドリーム・シアターは存在しなかったとも発言している。その他にはテリー・ボジオ、ビル・ブラッフォード、ビリー・コブハム、ラーズ・ウルリッヒ、サイモン・フィリップス、ジョン・ボーナム、リンゴ・スター等から、またバンドとしてはビートルズ、ラッシュ、クィーン、イエス、ピンク・フロイド、メタリカ、アイアン・メイデン、ディープ・パープル等から影響を受けたという。またデスメタルなども聴き、更に1994年頃にはラップに傾倒していたそうである。その影響は同時期に発表したアルバム「Awake」などで感じることが出来る。


title: マイク・ポートノイ

text: ドリーム・シアター初期の頃から点数の多いドラムセットで手数の多いドラムを叩く、というスタイルを確立している。若い頃から基本的に2バスのドラムセットで練習したと教則ビデオで語っている。時代と共に点数は増加する傾向にあり、2000年頃からは2バスと1バスの2つのドラムセットを一体化させた椅子2つの3バス、椅子の後ろの銅鑼（ドラ）も含めほぼドラマー全周を囲む巨大セットを使用している。この中を立って移動しながらのタム回しを可能にするため、タム群は一連化され1バスの方のセットではハイ・タムとロー・タムの配置が逆さになっていたり、フロアタムの代わりに口径の小さいタムにヘッドを緩く張ったタムを使用して低い音を得るなど実験的な要素が含まれていることが多い。ただし他のプロジェクトなどでは必ずしもこの限りではなく、リキッド・テンション・エクスペリメントのアルバムツアー、またG3のツアーなどではツインペダルの1バスセットでまとめるなどのシンプルなセットも使用している。


title: マイク・ポートノイ

text: スタイルは、複雑な構成でメロディックなリズムパターンと手数の多いフィルインが特徴。ツーバスやダブル・ストロークなども交えた6連や32分のフィルでギターやキーボード等とのユニゾンプレイは圧巻である。また、極端な変拍子が目まぐるしく入れ替わるドリームシアターの屋台骨であり、その複雑なリズム・ワークは彼の代名詞としてよく取り上げられる。トリッキーな変拍子フレーズには彼自身思い入れがあり、「常に意外性のあるプレイを考えている」と語っている。しかしながら、その過度のドラミングからか2004年にはついに腱鞘炎になってしまった。


title: マイク・ポートノイ

text: 上述のようにドラミングのテクニックばかりが注目されるが、むしろ評価されるべきは楽曲のアレンジや展開などの構成力（マイク自身もそのような発言をしている）。メンバー全員が大量の音楽知識・アイディアを持っているドリームシアターにおいて、うまくそれらをまとめる彼の存在は非常に大きいといえる。しかし一方で近年は、彼自身が影響を受けた楽曲のアイデアを持ち込み過ぎであるという批判もある。


title: マイク・ポートノイ

text: 1990年代中頃からコーラスも行っている。近年では一部曲中でボーカルを取ることもあり、その歌唱力の向上もポートノイの音楽性を語る上で大きな要素にもなっている。マイクスタンドは彼の背後から伸び、頭上を通って眼前に降ろす可動式のものを使用、必要に応じて都度、ドラム・テクがマイクスタンドを操作している。


title: マイク・ポートノイ

text: 使用するセットはTAMAが多いが、1990年代中頃にのみMAPEXのセットを使用していた。なお、ポートノイ本人が使用しているスネアドラムにはスナッピーを無段階で調節する機構が導入されている。マイク・ポートノイモデルのスネアドラム発売に当たり市販モデルにもその機構を取り付けることを本人は望んでいたが、費用と採算の面などから全く同じものを取り付けることは適わなかったという。代わりに市販モデルには2段階に調節できる機構がついている。


title: マイク・ポートノイ

text: ドリーム・シアターにおいては、特にケヴィン・ムーアが脱退した1994年以降はジョン・ペトルーシとともにリーダー的な役割にあり、ライブDVDなどでは本人が製作や映像の編集にも携わる。例えば「Metropolis 2000: Scenes From New York」の映像特典として入っている各地の会場の撮影画像は曲の途中のブレイクでポートノイ本人が撮影したものである。ビジネス面でも細かく指揮を取り、アルバムに限定盤を設けるのは彼の発案による所が大きいという。プロデューサーのケヴィン・シャーリー曰く「バンドの原動力」。


title: マイク・ポートノイ

text: 普段は和やかな性格でジョークもよく言うが、バンド内で意見がぶつかった際など声を荒らげる事もあるという。ライブDVDの「5 Years in a Livetime」の副音声のコメントの中で、一時はバンド内部に亀裂が生じ、そのいざこざから脱退まで考えたというエピソードも語られている。


title: マイク・ポートノイ

text: バスケットボール好きで、ライブ時にはよくNBAのチームのユニフォームや、それを模したオリジナルのユニフォームなどを着ている。前述の「Metropolis 2000: Scenes From New York」を収録したライブの時には背番号「00」を入れたオリジナルのユニフォームを着ていた。


title: マイク・ポートノイ

text: 大の日本好きであり、それもあってか彼の肩には「マイキー」とカタカナでタトゥーが入っている（マイキーとは彼の愛称）。ただ、「日本先行発売」や「日本版ボーナストラック」といった特典には否定的な考えを示している。


title: マイク・ポートノイ

text: シグネチャーシンバルであるSABIANの「Max Stax」とシグネチャースネアドラムであるTAMAの「Melody Master」の名称は、彼の息子の名「Max」と娘の名「Melody」が由来となっている。


title: マイク・ポートノイ

text: 2012年12月、ツイッター上でのファンからの「ドリーム・シアターに戻りたいか」との質問に、「陰でメンバーから反駁し難い損害を受けた今、それは難しい」と答えた。その一方で2018年現在のインタビューでの同質問には否定も肯定も出来ないが、時期によっては可能性が０とは言えないような発言も見られる。


title: ワニワニパニック

text: 1988年稼働開始。開発は後にバンダイナムコゲームスの代表取締役社長、バンダイナムコホールディングス代表取締役会長となる石川祝男による。試作機「ドキドキギャルゲーム」の失敗から焦る中でモグラ退治ゲームから連想して動物が正面から襲うゲームのアイデアを自宅のトイレで着想、1987年に最初の企画書を提出し当初は「出てきたものを叩くという単純さ・身体全体を使ってプレイする爽快感を加味しより大きな動き・より特徴のあるキャラクターを取り入れたアクションスポーツゲーム」として「アマゾンのジャングルにて凶暴なワニが潜む地域で、右手のハンマーでワニを迎え撃つ」といった背景が設定され、筐体案のイラストは5匹のワニを叩く基本は変わらないものの手前が湾曲する形となっていた。


title: ワニワニパニック

text: 企画提出当初はモグラ退治と変わらないと一蹴されたものの5つの穴を空けた段ボールから棒の先端に付けた動物のスリッパを出し入れする試作機を用いて「モグラ退治とは違う相手が迫ってくる恐怖感」をアピールポイントに改めて提案したところ好評となり製品化に至った。開発時はワニが口を開く構造の危険性や強度への懸念があったものの、樹脂素材の工夫や舌を分厚く作り叩かれた衝撃を吸収する構造で解決を図った。製造はホープに委託された。


title: ワニワニパニック

text: 5匹並んだワニをハンマーで叩いて撃退するが、一定のラインまでワニが進むと噛まれたことになり減点したり、プレイヤーの得点により難易度が変化するなどといった要素が追加されている。ゲーム後半はワニが「怒った」ことでスピードが上がるのも特徴。制限時間は50秒で、40匹以上叩くと10秒間延長される。叩いたことを示すセンサーはハンマー側ではなくワニ側に設けられているため、例えば素手で叩いても得点が得られる。その日のハイスコアは「本日のスゴウデ」として記録される。また、ワニ達にはプレイ状況に応じた台詞が用意されており、声は渡辺久美子が担当している。


title: ワニワニパニック

text: ロングセラーとなり、続編や派生ゲームが出ているほか、児童向け玩具や携帯ゲームにアレンジした簡易版が多数発売されるなど、業務用に留まらず幅広く製品展開がなされた。また、ナムコがデイサービス事業へと参入した際には、高齢者向けの「リハビリテインメントマシン（リハビリテーション支援エンタテインメント機器）」としてアレンジされた、『ワニワニパニックRT』『ドキドキへび退治RT（II）』がリリースされた。2020年6月16日には、バンダイナムコが販売する製品としては『ワニワニパニック2』以来24年ぶりとなる新作『ワニワニパニックR』がリリースされた。『ワニワニパニックR』の製造は、ホープが経営破綻したため、別の企業が行っている。


title: ワニワニパニック

text: 『ワニワニパニック』並びに、国内で発売された続編・派生作品の筐体の保証修理サポートは、リハビリテインメントマシン、2020年6月稼働開始の『ワニワニパニックR』、ホープがバンダイナムコエンターテインメントから許諾を受けて製造・販売していた『ワニワニパニック3』を除き、部品調達難に伴って2017年10月に終了した。アフターサービスを担当しているバンダイナムコテクニカは、保証修理サポート終了後も、オペレーター（店舗運営者）の要望により、部品の在庫がある場合に限り修理を行っている（バンダイナムコテクニカへの修理依頼は、バンダイナムコアミューズメントと取引関係にある法人に限られる）。他のアーケードゲーム修理業者によれば、1990年代までのエレメカの内部構成部品は日本製が多く、筐体の部品製造から撤退したメーカーもあるため、細かな部品を手作りで製作した上で修理するのがやっとで、筐体本体やワニの修理が厳しい状況だという。この事が、『ワニワニパニックR』開発へと繋がった。


title: ワニワニパニック

text: 2017年9月20日は『ワニワニパニック3』を販売していた旧ホープの事業譲渡先であるホープ・アミューズメントも破産手続きを開始、事実上の倒産。『ワニワニパニック3』の修理サポートを2019年7月に引き継いだショーケンは、部品調達難やホープの技術資料のみでは修理不可能であることから、2019年9月に修理サポートを在庫部品のみの対応とすることを発表した。また、単調なゲーム性による人気の低下、折からの格闘ゲームやクレーンゲームの人気もあり、2022年時点では殆どのゲームセンターで廃止に追い込まれ、まさしく「風前の灯火」となっている。2020年時点では修理不能なため一部故障したまま稼働を続ける筐体も確認されていた。


title: クラーク・グレッグ

text: マサチューセッツ州ボストンで生まれる。父は米国聖公会で聖職者をしている。ノースカロライナ州チャペルヒルで育つ。映画の『』、『イン・グッド・カンパニー』、『白いカラス』、テレビドラマの『ふたりは友達? ウィル&グレイス』、『』、『セックス・アンド・ザ・シティ』、『ザ・ホワイトハウス』などで脇役として出演する。2000年の映画『ホワット・ライズ・ビニース』で脚本も執筆している。近年では『アイアンマン』を始めとするマーベル・コミック原作映画でS.H.I.E.L.D.のエージェントのフィル・コールソン役で出演。


title: クラーク・グレッグ

text: 2001年6月に女優のジェニファー・グレイと結婚。同年12月3日に長女が誕生する。2020年1月18日に離婚する事を発表、19年の結婚生活に終止符。円満な離婚であることを述べ、「泣きながら投稿している」こともSNSで明かした。


title: ミックスゾーン (ラジオ番組制作会社)

text: 2018年4月1日、ニッポン放送100％子会社の関連企業として、番組制作、アナウンサーの派遣事業を行ってきたエル・ファクトリーが、同じくニッポン放送の子会社として37年間にわたり番組企画、制作、ディレクション事業を主体としてきたサウンドマンを吸収合併して発足した。合併理由は、「今までの現業に加えて更なる新たなビジネスチャンス開拓を目指すことを目的」と説明している。


title: ミックスゾーン (ラジオ番組制作会社)

text: 所在地は旧サウンドマンが本社を置いていた日比谷U-1ビルに移転したが、2019年8月13日に旧エル・ファクトリーが分室を置いていた、糖業会館・ニッポン放送本社ビルの7階に同社本社として、改めて再移転している。


title: 立川こはる

text: 2020年の一年間は真打昇進を前提とした「修業期間」とし、一部の活動を除き、談春の付き人活動に専念していた。そのため、同年1月より落語会への出演・web更新などを原則控えていたが、2021年1月6日紀伊国屋ホールの立川談春の会「春談春」から正式に活動を再開した。


title: ウルトラマンナイス

text: ウルトラマンナイスは、『ウルトラマンティガ』再放送枠（1999年10月 - 2000年9月）内でバンダイのウルトラマン関連商品コマーシャルフィルム（インフォマーシャル）として放送された玩具販促用の連作ミニドラマと、その主人公であるウルトラマンの名称である。全20話。


title: ウルトラマンナイス

text: 「ウルトラマンナイスの正体は家族を守るパパ、その家族はそろってご町内を守るGOKAZOKU隊」という、CMのターゲット層を意識した設定。ストーリーも一貫して明るい内容であった（限られた時間枠で、さらに商品をアピールする目的のため、テンポ良く必ず明るい結末に帰結する）。


title: ウルトラマンナイス

text: 本編の映像ソフト化は行われず、再編集したVHSビデオ「ナ・ナ・ナ・ナ・ナイスな大図鑑」がバンダイビジュアルから発売された。2022年4月よりTSUBURAYA IMAGINATIONにて本編の配信が行われている。


title: ウルトラマンナイス

text: 左右非対称のデザイン（斜めに流れるような胸の赤い模様、左胸に付いたカラータイマー）や、出身地「」など、独特の設定のウルトラマンである。背面の銀色のラインは「N」を象っている。右胸の弓状の白い模様は某企業のロゴに酷似していたことから変更となったものが決定稿となった。マスクはティガの改造で基本的な形状は同じだが、盛ったり削ったりしている。トサカは普通の赤だが、分割ラインの前面はメタリックレッドにしている。二期ではメタリックレッドだった部分が青になって電飾が仕込まれ、耳下部分にある分割ラインの下部部分が透明パーツになって発光する想定だった。掛け声は「ナァーッ」「ナッ」など。


title: ウルトラマンナイス

text: コミカルな人情味のあるキャラクターで親しみやすく、一連のCM（全20話）が終了した後も、国内各地のショーで他のウルトラマンたちと共に出演。ショーではウルトラマンゼアスと共に、ウルトラマンナイスAndゼアスというコンビを組んで、ウルトラマン漫才を展開する。一見すると非常にコミカルなキャラクターだがストーリーによっては頼もしくヒーローらしい面を見せることもある（レイビーク星人が召喚したダークメフィスト（カナン星人の人形が実体化した偽物）に動揺するウルトラマンネクサスを叱責するなど）。


title: ウルトラマンナイス

text: 『ニコニコ動画』のニコニコ生放送で配信されたウルトラマンナイスとマグマ星人をメインにした動画配信企画、当初はエイプリルフール企画の1つでしかなかったが、好評を得てたびたび復活することとなる。また東京ドームシティで行われる年末年始イベント『お正月だよ!ウルトラマン全員集合!!』では毎年、「ウルトラマンナイスAndゼアス」として漫才が開催されている。


title: ラビ (D.Gray-man)

text: 本名は不明で、ブックマンの跡継ぎとなった時に本当の名を捨てたらしい。現在の名称「ラビ」は「49番目の名前」で、エクソシストになった時に付けたもの。教団に入る前の記録地（ログ）での名前は「ディック（"dick"）」。様々な異種族の血を引いている。語尾に「〜さ」をつけるのが特徴。ルベリエやクロスなど一部の人間からは「ブックマンJr.（ジュニア）」と呼ばれている。一人称は「オレ」。


title: ラビ (D.Gray-man)

text: エクソシストの中でも、派手な小物を多く身に付けている。赤い髪であり、額にうろこのような模様が入った黒いバンダナを巻いていたが、本部が移転し団服が変わって以降はデザインも変わった。タレ眼で瞳の色は翡翠色。そして右目には黒い眼帯をつけており、その右目がブックマンになることを決定づけたらしいが、詳細は不明。環っか型のピアスを付け、オレンジ色のマフラー（実際は首巻）をしていることも多い。ファンブックよりラビは美形で色気のあるキャラクターだと作者が明言しており、公式美形である。


title: ラビ (D.Gray-man)

text: 軽薄な性格に見えるが、実は非常に頭脳明晰かつ、ドライでシビアな思考を持ち、分析力、観察力に長ける。何かと倒したAKUMAの数など数値を記憶する癖があり、一度見たものは隅から隅まで、形・汚れなど頭に記憶している。


title: ラビ (D.Gray-man)

text: 好きな女性のタイプは未亡人。対象の女性は10歳から40歳まで範囲内で、主に性格よりも顔や色気を重視しているようだが、本人は否定している。自分の好みの女性をみつけるとストライク（一目惚れ）する。それがAKUMAやノア（アニメ版のルル＝ベルに）でも対象となる。


title: ラビ (D.Gray-man)

text: 16歳の頃に黒の教団に入団し、現在は入団2年目。師匠ブックマンと同様、完全に黒の教団に属しているわけではなく、あくまで真の歴史を中立の立場から記録するためにエクソシスト側についているに過ぎないのだが、完全中立の立場をとれずに師匠であるブックマンに注意を受けることもしばしば。本人はエクソシストと千年伯爵の戦争に「記録者」「傍観者」として存在することを割り切れず悩んでいた。


title: ラビ (D.Gray-man)

text: 方舟にてロードと交戦し、精神をロードにより破壊されかけ一時暴走状態に陥るが、自分の腹部を自らで刺すことにより、暴走状態から抜け出し、ロードの弱点を見つけ勝利する。その後ノアが暴走したティキと交戦するが圧倒されてしまう。そこへクロスが現れ、ティキとの戦闘に参戦。しかし崩壊する方舟の中で、ティキとの戦闘によるダメージで槌が粉々に破損、チャオジーと共に崩壊する方舟のなかに落ちてしまい、街ごと次元の狭間に吸収された。しかし、奏者となったアレンが方舟を復活させたことにより、街ごと戻ってきた。


title: ラビ (D.Gray-man)

text: 第2開放状態は複数の属性を持ち特定の対象に攻撃など何らかの影響を及ぼす『判』と呼ばれる特性を持ち（○の中に属性名の入った印が周囲に現れ、印を叩くことによって槌の面に印が写る）、何かを叩かないと発動しない。


title: JR貨物DB500形ディーゼル機関車

text: JR貨物では貨物駅で入換に用いるDE10形機関車の老朽取り換えに際し、2010年（平成22年）にHD300形を開発し、量産を進めていたが、本形式はHD300形が導入された各駅より規模が小さい駅用として導入された入換機関車である。


title: JR貨物DB500形ディーゼル機関車

text: 0番台は2016年（平成28年）10月に落成後、各種試験を行い、2017年（平成29年）3月ダイヤ改正より使用を開始している。2021年（令和3年）からは、0番台の仕様を一部変更した50番台が落成し、各種試験後の10月から使用を開始している。


title: JR貨物DB500形ディーゼル機関車

text: 小規模の貨物駅構内の入れ換えであっても本線を横断するなどのケースにおいて、信号機（絶対信号機）や自動列車停止装置を用いて保安度を向上させるため、機械扱いの貨車移動機ではなく、車籍を持つ鉄道車両とした。そのため、0番台では自動列車停止装置（ATS-SF形）及び緊急列車停止装置（EB装置）を装備し、その他構造等を各種法令に適合させている。


title: JR貨物DB500形ディーゼル機関車

text: 2021年から使用している50番台は、新たに保安装置としてTE装置、防護無線および信号炎管を搭載した。ただし、0番台と異なり、ATSは準備工事のみとした。連結時の作業性向上のため、前面ステップの幅を縮小させた。前照灯はLED式に変更した。


title: JR貨物DB500形ディーゼル機関車

text: 1号機は門司機関区に配置され、下関駅構内での入換作業に充当されている。構内での入換作業自体は操車による誘導で実施しているが、その際に入換信号機（絶対信号機）を用いる場面があることから、貨車移動機ではなく車籍を持つ本形式での置き換えとなった。


title: 二分間憎悪

text: 二分間憎悪（にふんかんぞうお、）とは、ジョージ・オーウェルのディストピア小説『1984年』に登場する架空の行事。作中の専制国家オセアニアの党員たちは毎日仕事を中断してホールに集まり、大きなテレスクリーンの前で、党と人民の敵（特にエマニュエル・ゴールドスタインとその一味ら）が登場する映像を見せられ、画面上の敵の姿や敵の思想に対してありったけの憎悪を見せなければならない「日課」である。


title: 二分間憎悪

text: 二分間憎悪でテレスクリーンに流される映像や音響は党員たちの心に反射的な恐怖と憤怒を沸き起こらせる。「油の切れた巨大な機械がきしむような身の毛もよだつ摩擦音」が爆発的に轟くのと同時に映像が始まり、党の裏切り者で人民最大の敵エマニュエル・ゴールドスタインの姿が現れ、党員たちは非難の唸り声をあげ、やがて30秒もたたないうちに怒号をあげるようになる。映像の中のゴールドスタインは誇張されたような調子で党の独裁や「ビッグ・ブラザー」への非難、集会や言論の自由の称賛、戦争の無条件講和などをまくしたてる。その後ろではオセアニアと交戦中の超大国（ユーラシアであることもあれば、イースタシアであることもある）の兵士たちが行進を続ける映像が流れており、売国奴ゴールドスタインの背後に敵国があることを強調する。


title: 二分間憎悪

text: これらを見せられて熱狂的に憎悪をつのらせた党員が飛び上がったりテレスクリーンに物を投げつけるなどの暴力行為も発生する。普段はおとなしい主人公のウィンストンも含め国民は、番組や周囲の空気に完全に同化し、恍惚感や破壊欲に貫かれ、絶叫しながらゴールドスタインに憎悪の矛先を向けるようになる。番組の終盤ではゴールドスタインの声が羊の鳴き声になり、その顔が羊に変わり、さらに軽機関銃を掃射して突進する兵士へと変わる。ところがその瞬間、兵士の顔は黒い髪と黒い口髭の「ビッグ・ブラザー」の落ち着きに満ちた顔へと変わり、直前まで恐怖していた人々は一斉に安堵のため息を漏らす。「ビッグ・ブラザー」の顔が消え、「戦争は平和である　自由は屈従である　無知は力である」のスローガンが現れても党員たちの感動は収まらず、陶酔したように「ビッグ・ブラザー」（Big Brother）の略である「B-B! B-B!」の低い合唱を続ける。


title: 二分間憎悪

text: 党外局員ウィンストンはここで起きる憤怒を抽象的で方向を持たない激情だと述べ、憎悪を「ビッグ・ブラザー」や党や思想警察のほうへ向けてみたり、青年反セックス連盟の印である深紅の腰帯を巻いた女性党員に向けてみたりする。しかし彼はうすら寒さや恐怖を感じつつも、周囲に同化して怒声を張り上げずにはいられない。ウィンストンは二分間憎悪のさなか、物語の重要な登場人物である党内局員（エリート）のオブライエンと視線が合い、その瞬間にオブライエンも同じような疑問を持っている同志かもしれないという印象を持つようになる。


title: 二分間憎悪

text: オーウェルが描くような「儀式」は、この小説が書かれた時期の直前まで行われていた第二次世界大戦のプロパガンダ映画上映における敵への軽蔑や憎悪、あるいは独裁国家での指導者への個人崇拝などさまざまなものが反映している。「二分間憎悪」という用語もオーウェルの発明によるものでなく第一次世界大戦時の表現に由来している。当時のイギリスの風刺家たちは、ドイツで行われているイギリス国家に対する憎悪やすべてのイギリス的なものに対する憎悪のキャンペーンに対し、プロイセンの家庭ではみんなが食卓を囲んで「日課の憎悪」をしているのだろうと想像している。さらに、双方の砲兵が短時間の砲撃を日課のように行って敵の作業を妨害することも「二分間の憎悪」（two minutes' hate）と呼ばれていた。


title: ルパン三世 グッバイ・パートナー

text: 『ルパン三世 グッバイ・パートナー』（ルパンさんせい グッバイ・パートナー）は、モンキー・パンチ原作のアニメ『ルパン三世』のテレビスペシャルシリーズ第26作。2019年1月25日に日本テレビ系『金曜ロードSHOW!』にて放送。視聴率は8.7% 。


title: ルパン三世 グッバイ・パートナー

text: 前作である第25作『イタリアン・ゲーム』から約3年ぶりのテレビスペシャルであり、完全新作ストーリーとしては第24作『隠された空中都市』以来約6年ぶりとなる。本作はプロデューサーの稲毛弘之によると「原作誕生から51年目に突入し、ほかのアニメ作品では考えられない、次の50年に向けての「ルパン三世」テレビスペシャル第一弾」であるとのこと。


title: ルパン三世 グッバイ・パートナー

text: 本放送がされた同年4月11日に原作者のモンキー・パンチが死去、5月1日に元号が令和に改元されたため、原作者の存命時及び平成における最後のルパン三世のアニメ作品となった。また、同作の10ヶ月後には「令和」として初のTVスペシャルシリーズ第27作「ルパン三世 プリズン・オブ・ザ・パスト」が制作されている。


title: ルパン三世 グッバイ・パートナー

text: 前作『イタリアン・ゲーム』や『PART4』『PART5』など、近年のルパン作品は連続してトムス・エンタテインメントの子会社であるテレコムアニメーションフィルムが制作していたが、本作では久々にトムス自社で制作されている。


title: ルパン三世 グッバイ・パートナー

text: いつものようにお宝を奪うルパンとそんな彼を追っていた銭形であったが銭形はルパンがいるシンガポールではなくラスベガスで警察に追われ、ルパンとの共謀罪で逮捕されてしまった。さらに、ショパンコンクールのファイナリストの少女・アリサが何者かに誘拐されてしまった。


title: ルパン三世 グッバイ・パートナー

text: それからしばらくして南の島でバカンスを楽しむルパンの背後に現れた次元から銭形が無実の罪で捕まり、今までの犯行も銭形がいたからできたものだというニュースが伝えられ、自身のプライドを踏みにじられたルパンは憤ってガセネタであることをニュース番組で伝えると、ニュースキャスターの指示で『タイムクリスタル』を盗んで欲しいと依頼され、いつものように盗みに成功するも長年の相棒である次元が「俺が仕組んだことだ」とルパンと五ェ門を裏切り、『タイムクリスタル』を奪ってしまう。


title: ルパン三世 グッバイ・パートナー

text: その頃、次元が裏切る前にくれたライターのおかげで命拾いしたルパンは、黒幕を突き止めるために五ェ門と共に銭形を救出、共闘して警察のデータベースからロイに関する情報や不二子が絡んでいたことを知り、ロイのアジトに潜入する。


title: ルパン三世 グッバイ・パートナー

text: 最終局面では銭形の協力でアジトへ向かったルパン達はそこで次元の裏切りの真相を知り、再び次元と対峙するがルパンの思惑に気づいた次元はルパンで弾を跳ね返し、ロイの腕時計を破壊したことでアリサを自由の身にし、彼を拘束するも実はそのロイは影武者で本物はずっとその様子を監視していたのだった。


title: ルパン三世 グッバイ・パートナー

text: ルパンは仲間を救うためにタイムクリスタルを渡し、AIエミルカが起動する。ロイはそれを利用して、世界中の銀行をハッキングし、金を奪い始めたが、楽譜がバックドアのパスワードに気づいたルパンによって阻止させ、銭形に逮捕された。しかしアメリカ軍の大規模攻撃により、人類を敵と見なしたエミルカが暴走し、ミサイルの飽和攻撃は電磁パルスを放つミサイルで無力化され、戦車や航空機による砲爆撃も迎撃される。さらに、ロイが護送車から脱走し、逃亡するという事態も重なる。アリサと不二子はエミルカの暴走を止めるため、2台あるピアノを2人それぞれが弾き続けたことにより、エミルカに得るはずのなかった「心」が宿り、密かに作られた自身の体に転送された。量子コンピューターの暴走もルパンと次元が放った80cm列車砲ドーラの砲弾で電源設備を破壊して機能停止に追い込み、二度と使われないよう、タイムクリスタル共々五ェ門によって斬られ、破壊された。


title: ルパン三世 グッバイ・パートナー

text: すべてが終わった後、アリサは不二子の自家飛行機でコンクール会場で送られて行った。次元は理由はどうであれ、仲間を裏切ったことに罪悪感を持つが、五ェ門は今回のことで自身はまだまだ精進が足りぬとしつつも、「過ぎたことだ」と許してやり、ルパンもこの件はさっぱり水に流し、再会を約束し去っていた。二人が去った後、銭形から逃げたロイが現れ、ルパン側についた次元を射殺しようとするが、自分にルパンを裏切らせるように仕組ませただけでなくアリサを人質として利用したロイを次元が許すはずもなく、「お前は決して踏み入れてはならないところに土足で踏み込んだ」という言葉と共にロイを射殺するのであった。


title: ルパン三世 グッバイ・パートナー

text: 本作では『PART5』に引き続き、峰不二子役の沢城みゆきがエンディングテーマを歌唱する。なお両テーマ曲は2019年1月23日発売のサウンドトラック『LUPIN THE THIRD 〜GOODBYE PARTNER〜』に収録される。


title: ウイスキーボンボン

text: ウイスキーボンボンは、砂糖製の殻でウイスキーを包んでおり、さらにチョコレートでコーティングしたものもある。後者は、ボンボン・ショコラの種類のひとつである。チョコレートでコーティングされたウイスキーボンボンは、材料や手間がかかるので、高級感が増す。独特の味から根強いファンが多く、おみやげとして売られているものもある。


title: ウイスキーボンボン

text: ウイスキーボンボン1個（８ｇ・アルコールの割合約3％）によってアルコールを0.24ｇ摂取するものとすると、約73個食べた時点で、酒気帯び運転として検挙される可能性がある。また、ウイスキーボンボンを食べた直後は、体内にアルコールが残った状態となるから、食べた量にかかわらず運転は控えるべきとされる。ウイスキーボンボンを食べる量に気をつけたり、運転までに時間をおいたりすることが良いといわれる。


title: アダムス・ファミリー2 アメリカ横断旅行!

text: 『アダムス・ファミリー2 アメリカ横断旅行!』（原題: "The Addams Family 2"）は、2021年のアメリカ合衆国のブラック・コメディ映画。チャールズ・アダムスによる同名のカートゥーン（漫画）『アダムス・ファミリー』のCGアニメーション映画化した2019年の映画『アダムス・ファミリー』の続編。前作に続いてコンラッド・ヴァーノンとグレッグ・ティアナンが監督を務める。パグズリー・アダムスの声優（英語版）は交代された。


title: ナップサック問題

text: ナップサック問題（ナップサックもんだい、Knapsack problem）は、計算複雑性理論における計算の難しさの議論の対象となる問題の一つで、 種類の品物（各々、価値 、重量 ）が与えられたとき、重量の合計が を超えない範囲で品物のいくつかをナップサックに入れて、その入れた品物の価値の合計を最大化するには入れる品物の組み合わせをどのように選べばよいか」という整数計画問題である。同じ種類の品物を1つまでしか入れられない場合（}）や、同じ品物をいくつでも入れてよい場合（ は0以上の整数）など、いくつかのバリエーションが存在する。


title: ナップサック問題

text: 決定問題としてのナップサック問題は、「 のほかに価値の合計の目標 が与えられたとき、重量の合計が 以内でナップサック内の品物の価値の合計が 以上になるような品物の選び方が存在するか」を判定することである。


title: ナップサック問題

text: 全ての品物について である場合は、部分和問題と等価であるため、ナップサック問題は部分和問題の一般化である。ナップサック問題は、（部分和問題もそうであるが）NP困難と呼ばれる問題のクラスに属する。なお、部分和問題は同時にNP完全(NPかつNP困難)と呼ばれるクラスにも属する。


title: ナップサック問題

text: formula_1 を品物の集合とし、各品物 formula_2 の重みをformula_3、価値を formula_4、品物の重量の合計の上限を formula_5 とするとき、次のようにあらわされるものをナップサック問題という。


title: ナップサック問題

text: ナップサック問題において formula_8 という制約を formula_9 と制限した問題を 0-1 ナップサック問題 という。元のナップサック問題では重量の合計がW以下であれば各品物はいくつでも入れることができたが、この問題の場合は1つまでである。


title: ナップサック問題

text: この問題は、もしも全数探索を行えば「品物を選ぶ・選ばない」の2通りの選択肢を品物の個数分だけ試すことになり、その計算量はformula_11になる。しかし、効率の良い貪欲法による解法が知られており，ここではその解法を示す。


title: 貨幣損傷等取締法

text: 本法でいう「貨幣」とは、「通貨の単位及び貨幣の発行等に関する法律」に定める貨幣のことである。同法5条1項に定める"「五百円、百円、五十円、十円、五円及び一円の六種類」"の貨幣および同法5条3項に定める記念貨幣は、本法の規制対象となる。


title: 貨幣損傷等取締法

text: 従って、日本銀行券（いわゆる紙幣）は本法の対象外である。貨幣の場合とは異なり、2015年現在、日本銀行券を損傷することそれ自体を罰する法律はない。国立印刷局では「"法令上、直ちに違法な行為とは言い切れない"」との見解を示している。ただし、違法ではないが、傷みの激しい紙幣や、書き込みや印字が加えられた紙幣は、真券かどうかの判断がつきにくくなり、ATMや自動販売機で使えなくなるなどの支障もありうるため、「"みんなで使うものですから、大切に使ってください"」との要望を示している。ATM（現金自動預払い機）などの盗難抑止用として、装置に過度の衝撃が加えられると紙幣に塗布汚損され識別子となるインクがある。


title: 貨幣損傷等取締法

text: 日本以外の国では貨幣を加工することを認めている国がある。例えばアメリカ合衆国では貨幣の加工が認められており、観光地には硬貨を記念メダルに加工するスーベニアメダルマシン（1セント硬貨等を圧延、刻印する）という機械がよく設置されている。日本国内の観光地にも同様の機械が設置されていることがあるが、併設されている自動販売機で専用のコインを購入して刻印する。


title: 貨幣損傷等取締法

text: 日本国内でマジックに使用するギミック・コインは、一般に日本の硬貨以外のコインが使用される。これは、本法律で日本の硬貨を加工する事が禁じられている為である。なお、海外で加工した日本の五百円硬貨等をマジックのタネとして、販売目的で日本に持ち込もうとしたマジシャンらが関税法(第69条の11第1項第6号に規定する「貨幣の偽造品，変造品及び模造品」に該当)で摘発(輸入してはいけない貨物)され、最高裁判所で上告が棄却され刑が確定した例がある。


title: 貨幣損傷等取締法

text: かつての日本では、三途川の渡り賃としての冥銭の思想から、火葬の際に遺体に硬貨を握らせたり、棺桶内部に硬貨が添えられて焼かれていたが、現在では多くの火葬場で金属を副葬することを禁じているため、現行貨幣を使用することは基本的に行われなくなり、葬儀社が六文銭を模したものを準備して納めることが主流になっている


title: 北条宗方

text: 五位への叙爵は17歳だが、このときまだ兄兼時は存命であり、それでも兄よりは2歳早い。評定衆となった歳は23歳であり、従兄弟で北条貞時のあと執権となった北条師時（19歳）よりは若干遅いが、それでも1295年（永仁3年）に没した兄兼時の32歳よりもずっと早い。また北条庶流の名門で貞時執権時の連署大仏北条宣時の嫡子で、嘉元の乱で宗方を討った大仏北条宗宣が評定衆となったのは29歳、赤橋北条久時は27歳である。これは兄弟の居ない北条貞時が成人してから、もっとも近い血縁としての従兄弟、かつ父時宗の猶子として義兄弟ともなる師時、兼時、宗方の官位や昇進を早めたものと推測され、貞時には庶流というより得宗家の一員として扱われていたと思われる。


title: 北条宗方

text: 1301年（正安3年）には引付頭人を経て越訴頭人となる。1304年（嘉元2年）12月、平禅門の乱以降人事が迷走した得宗家執事（内管領ともいわれる）に北条一門として初めて就任する。同時に幕府侍所所司に就任。このとき27歳。


title: 北条宗方

text: 『保暦間記』によれば執権職への野心を抱いて挙兵し、嘉元3年（1305年）4月、貞時の有力重臣で連署を務めていた北条時村を殺害。さらに貞時殺害も目論んだが、同年5月4日に貞時の命を受けた北条宗宣率いる追討軍によって殺されたとされる（嘉元の乱）。ただし『保暦間記』の記述は、霜月騒動や平禅門の乱の原因についてもあまり信憑性はなく、嘉元の乱についても、京の公家の日記等と突き合わせると如何にも不自然であり疑問視されている。動かしがたいのは以下の範囲である。


title: 住道駅

text: 島式ホーム2面4線を有する高架駅である。1996年に京橋寄りに1両分延伸し、8両編成の列車に対応している。上屋は、延伸部分(8両編成1号車部分)を除く7両分(7両編成通常停車位置)に設置されている。ホームは3階、改札は2階にある。駅北側に寝屋川・恩智川が平行して流れており、駅正面の合流点でそれを覆うように2階部分にデッキが設けられ、その上に北口の駅前広場がある構造となっている。また、南口は1階に出口があり、以前は狭い道が面していたが、ロータリーとそれに連なる道路（住道駅前南線）が完成し、バス路線が乗り入れるようになった。


title: 住道駅

text: 1989年3月3日に複線高架化ののち、1990年3月10日に2面4線を供用開始し、同日のダイヤ改正により20分サイクルから16分サイクルになる平日夕方の緩急接続（快速と各駅停車の乗り継ぎ）が行われるようになった。緩急接続する場合は、内側の2・3番のりば（それぞれ下り本線・上り本線）に快速・区間快速、外側の1・4番のりば（それぞれ下り待避線・上り待避線）に普通電車が停車する。緩急接続がない場合は種別を問わず2・3番のりばへの停車となる。


title: 住道駅

text: 駅構内（1-2階）にはショッピングセンター「ALBi住道」（アルビすみのどう）が入居している。かつては「ギャレ住道」という名で、1階は当初ファッションショップが中心だったが、現在の「ALBi」となった。


title: 住道駅

text: 地上駅の時代は、貨物取扱駅として2面6線の線路があり、貨物専用線・上り線・通過線・下り線2本・貨物専用線があった。旧駅舎から一番離れた線路は付近にあった鐘紡住道工場への引込み線であった。住道駅の。1975年11月25日に国鉄片町線住道駅付近立体交差化事業が計画決定され、1976年3月13日事業認可が下る。これにより、事業主体が大阪府、鉄道工事を国鉄が行うこととなり、上下線とも一旦北側に仮線を設け、先に完成していた住道駅前大橋に続く駅前デッキ上に設けられた仮駅舎で営業し、仮設プラットホームまで仮設連絡通路で結ばれていた。。


title: 住道駅

text: 日中の時間帯は1時間あたり8本（区間快速・普通列車がそれぞれ4本）停車する。朝晩は本数が多くなり、緩急接続も設定されている（主に普通電車と快速。ラッシュ時には京橋駅発着の普通電車や区間快速も緩急接続をする）。


title: 住道駅

text: 近鉄バス萱島線は、2006年に駅南のロータリーが整備されるまでは、萱島発着便は大阪府道21号八尾枚方線上の住道駅筋バス停での乗り換え（系統が近鉄八尾 - 住道間と、荒本駅前 - 萱島間に分割されていた）、住道発着便は駅北口1階ロータリー（旧・JR住道停留所。現在の住道駅中央停留所の場所）の発着となっていた。駅南のロータリーの整備により「JR住道」バス停が南口に移設され、路線再編（八尾 - 萱島直通便の増発など）の上、萱島発着便もJR住道を経由するようになった。また、以前は京橋経由梅田行（元は住道駅前2番のりば、のち南口JR住道発）、吉田駅前行、瓢簞山駅行（瓢簞山駅行は東花園駅行に変更）もあった。また、1970年代まで、大阪市営バスの乗り入れも存在した。


title: グラストンベリー・フェスティバル

text: グラストンベリー・フェスティバル（Glastonbury Festival）は、イングランドのピルトンで1970年から行われている大規模野外音楽フェスティバル。正式名称はGlastonbury Festival of Contemporary Performing Artsだが、一般的にはGlastonburyと簡略化されている。


title: グラストンベリー・フェスティバル

text: 1970年9月19日に初めて開催され、その時の名称は『ピルトン・ポップ・アンド・ブルース・フォーク・フェスティバル』であった。この名称の通りジャンルを限定したフェスではなくコンテンポラリーミュージックだけでなく、サーカスや演劇、ジャズ、ダンス、レゲエのサウンドシステムと、さらには映画上映までされている。


title: グラストンベリー・フェスティバル

text: 初年度1500人の観客数から始まったこのフェスは、徐々に規模を拡大し、1981年に正式に名称を『グラストンベリー・フェスティバル』と改める。2005年には、フェスティバルの会場は900エーカー（約3.6 km²）になり、385のライブが行われ15万人の観客が来場し、2007年には700を超えるライブが80を超えるステージで行われ18万人が来場した。2019年現在、世界最高峰とされる世界最大規模のロック・フェスティバルである。


title: グラストンベリー・フェスティバル

text: 2018年2月、主催者のエミリー・エイビスはBBCのインタビューで、環境上の理由から、2019年はペットボトルを禁止すると発言した。 来場者が持参するボトルに補充できるウォーターキオスクが、2014年に導入されている。


title: グラストンベリー・フェスティバル

text: フェスティバルはイングランドの南西にある小さな村であるピルトンと6マイル東のにある町、グラストンベリーの間に存在するWorthy Farmで行われている。近辺には、グラストンベリー・トーとよばれる小高い丘がある。この地域は、多くの神話的・霊的な伝統を持っており、ニューエイジ・ムーブメントや考古学の分野では興味深い場所である。いくつかのレイラインが丘に集まっていると考えられている。また丘は、古来よりアーサー王らが眠るアヴァロン島の場所とも考えられている。


title: グラストンベリー・フェスティバル

text: フェスティバルを構成する組織は、地元の農業者と土地のオーナーであるマイケル・イービスから成っており、フェスティバル初期から変わらない。マイケルは彼の妻ジーンが1999年に亡くなるまで2人でフェスティバルを運営し現在は娘のエミリー・イービスがマイケルの補助にあたっている。


title: グラストンベリー・フェスティバル

text: オアシスのノエル・ギャラガーは2008年、不振が続いていたチケットセールスに関して、ヘッドライナーに抜擢されたジェイ・Zに言及し、「“壊れてないものは修理するな”だ。(主催者が同フェスの長年の伝統を)壊してこれまでと違う事をし始めるって言うなら、観衆はみんな行かなくなるだろう。悪いが、ジェイ・Zだって？ あり得ない。」「グラストンベリーはギター・ミュージックという伝統がある。」「俺は、グラストンベリーにヒップホップは求めてない。間違ってる。」と、ジェイ・Zのヘッドライナー出演に苦言を呈し、ロックの聖地と考えられている同フェスの路線変更を嘆いた。


title: グラストンベリー・フェスティバル

text: ノエルのこの発言によって方々で議論が巻き起こる中、主催者のイービス親子は、「どうして、彼（ノエル）が口出してくるんだ？失望したね。彼は（グラストンベリーは）ギター・バンドの場だって言ったけど、その通り、たくさんのギター・バンドがプレイする事になってる」と反論し、コールドプレイのクリス・マーティンは「彼は世界1のラッパー。（ジェイ・Z抜擢の）この騒ぎにはちょっと恥ずかしいとさえ思ってるよ」とジェイ・Zを擁護するコメントを発した。


title: グラストンベリー・フェスティバル

text: 渦中のジェイ・Z本人は、この時代、そういった(ロックやヒップホップに)境界線があるほうがおかしいとする持論を展開。「音楽を分類したがる奴らもいる。でも、今の若者は音楽をそういう風に聴いてないだろ？俺はどんなタイプのものでも聴く。そうであるべきだと思ってる。それが今の世界だ。いろんなカルチャーがミックスされてるべきだ。（分けるとしたら）いい音楽か、悪い音楽かってだけだ。」そして「新しいものを受け入れないで、どうやって発展していくって言うんだ？全くもって古い考え方だ。世の中の動きについていってない。（批判されて）ほんと驚いた」と反論した。


title: グラストンベリー・フェスティバル

text: 当のノエル・ギャラガー本人は、この騒動に関し「そもそもチケットセールスに関して意見を求められ、自分の考えを話しただけだ」「レコードに関して言えばジェイ・Zは気に入ってる。それが俺の意見だ。もし俺の発言が人を傷つけると言うなら、もう質問なんかするな」と話し、マスコミの大げさな報道を批判した。


title: グラストンベリー・フェスティバル

text: ジェイ・Zは当日、BBCのテレビ番組にて、ジェイ・Z批判を行っているノエルのインタビュー映像をビッグ・スクリーンに映し出し、ショーはスタート。ギターを抱えてステージに登場するや、事もあろうにオアシスの「Wonderwall」をカヴァーし、サビのところでマイクを観客に向けると観客は大合唱。ジェイ･Zコールが鳴りやまぬまま、AC/DCのギターリフをサンプリングした自身の楽曲「99 Problems」になだれ込むパフォーマンスを行った。


title: グラストンベリー・フェスティバル

text: しかしながら、完売が続いていた近年にあってチケット・セールスは数百枚売れ残る程になり、その原因を同フェスの路線変更に求める声は当初は少なくなかったが、翌年からはチケット発売を前倒ししてのセールス展開を試み成功を収めている。


title: グラストンベリー・フェスティバル

text: これらの動きに関して、カサビアンのトム・ミーガンは「ジェイ・Zのパフォーマンスは最高に素晴らしかったな。あいつはすごい。今年のグラストが売り上げともども不評だった問題は、全体的なラインナップの迫力不足が原因だろうね。俺達も出演してなかったしさ」とコメント。トラヴィスのダギー・ペインも「彼のパフォーマンスを実際に観たけど、すごく良かった。ノエルとは友達だけど、さすがにあれは失言だったね。間違いさ。」と話した。また、彼がライヴで披露した「Wonderwall」、「99 Problems」が、旧譜でありながら翌日からのUKシングルチャートに復活し、大きなリバイバル・ヒットを記録した。これに対してノエルは「俺の****(おそらくFuck)な曲がチャートに入った。ジェイ・Zの人気は天井知らずだな。みんなの勝ちさ。彼は俺(の発言が)間違って伝えられたってわかってるさ」と発言。


title: 児童虐待の防止等に関する法律

text: 児童虐待の防止等に関する法律（じどうぎゃくたいのぼうしとうにかんするほうりつ）)は、児童虐待を防止を目的として制定された法律。法令番号は平成12年法律第82号、2000年（平成12年）5月24日に公布された。一般的に児童虐待防止法（じどうぎゃくたいぼうしほう）と呼ばれている。


title: 児童虐待の防止等に関する法律

text: 上の保護処分は虐待の発生が認められてはじめて事故とあつかわれるが、虐待を未然に防止するために地方長官は曲馬、軽業または戸々に就きまたはもしくは道路において行なう諸芸の演出、もしくは物品の販売その他の業務および行為で児童の虐待に渉りまたはこれを誘発する虞のあるものにつき必要があると認めるときは児童を用いることを禁止しまたは制限をなすことができる（7条）。


title: 児童虐待の防止等に関する法律

text: 上の保護処分または児童使用の禁止および制限のために、地方長官は児童の住所もしくは居所または従業場処に立入り、必要な調査をなすことができ、児童の使用の禁止または制限に違反した者は1年以下の懲役または100万円以下の罰金に処せられる（8条、10条）。


title: リアルバウト餓狼伝説

text: 体力ゲージが2本分の容量になり（一本になると点滅）、新たに画面下にパワーゲージが付いた。超必殺技は体力が点滅するか、パワーゲージが満タンの状態で出せる。潜在能力も制限が緩和、体力ゲージ点滅状態（つまり体力ゲージが1本の状態）かつパワーゲージが満タン（P.POWER時。通常のパワーゲージ満タン時はS.POWERだが、満タンかつ体力ゲージが点滅するとP.POWERに表示が変わる）で出せるようになった。また、パワーゲージを消費してガードキャンセルを行えるようになった。


title: リアルバウト餓狼伝説

text: 画面端の障害物は近くで攻防が続くと衝撃で次第に壊れていく。障害物が無くなった後に、そこから落ちてしまうと、リングアウト負けになる。2D格闘では珍しいリングアウトが発生し得る（リングアウト時は強制的に負け）。ステージは、ビーチや地下鉄の駅、公園など全部で5種類がある。その中で背景は朝、昼、夜の3エリアがあり、戦う時によっては画面端の障害物がない時もある。


title: リアルバウト餓狼伝説

text: ジャンプの高速化、ジャンプ強攻撃を受けた際ののけぞり時間が非常に長い、ジャンプ中Dで空中振り向き、投げ技の入力が『餓狼伝説スペシャル』（以下『餓狼SP』と表記）の頃に戻るなど、ゲーム性に大きく関わる変更点が多数存在する。


title: 河内型戦艦

text: 本型は基本計画番号「A-30」が付され、河内は「伊号戦艦」、攝津は「呂号戦艦」と号せられた。本型は「河内」、「摂津」の2隻で1912年に竣工した。「河内」は1918年7月12日徳山湾で爆発事故により沈没（沈没地点：北緯34°0分・東経131°46分、現在の海図にも沈船の表記がある）。「摂津」は第一次世界大戦後にワシントン海軍軍縮条約により、長門型戦艦「陸奥」を保有できる代わりに戦艦保有枠から外され、日本海軍は1924年4月に摂津から武装・装甲を撤去して標的艦に改装した。この時に主砲塔2基は陸軍クレーン船「蜻州丸（せいしゅうまる）」により長崎県対馬要塞竜ノ崎第一砲台と竜ノ崎第二砲台へ運搬され、現地で要塞砲として活用された。


title: 河内型戦艦

text: 本型の船体形状は平甲板型船体で、艦首形状は「河内」は垂直に切り立った艦首だが「摂津」は凌波性の良いクリッパー型艦首で異なっており全長に差が出た。艦首甲板上に新設計の「30.5cm（50口径）砲」を連装砲塔で1基、下部に司令塔を組み込んだ操舵艦橋と戦艦では本級から採用された三脚型の前部マストが立つ。船体中央部の3本煙突が立つが、このうち1番・2番煙突の間は舷側主砲塔の弾薬庫がある関係で前後に離されていた。煙突の周囲は艦載艇置き場となっており、艦載艇は2本1組のボート・ダビットが片舷2組で計4組により運用された。舷側甲板上には「30.5cm（45口径）砲」を背中合わせ配置で片舷2基ずつの計4基配置した。3番煙突の後方には前向きの後部三脚型マストと後部見張所が立ち、後部甲板上に6番主砲塔が後向きに1基が配置された。船体中央部に舷側には対水雷艇用として15.2cm速射砲が片舷5基ずつ計10基が単装砲架でケースメイト（砲郭）配置されており、艦首と艦尾側の4基は前後部への射界を確保すべく船体を凹ませていた。


title: 河内型戦艦

text: 主砲塔の配置には特色があり砲の口径を考えなければドイツ海軍の「ナッサウ級」「ヘルゴラント級」と主砲の配列は同じであった。ちなみに同世代の戦艦でイギリス海軍の「ネプチューン」「コロッサス級」、アメリカ海軍の「デラウェア級」「フロリダ級」は全門舷側指向が可能であったのに対し、旧態化は否めないが、敵艦隊と乱戦時に反対舷からの巡洋艦が回りこんで攻撃して来た場合に即に対応できる利点も有った。


title: 河内型戦艦

text: 艦首と艦尾の1番・6番主砲にはアームストロング社が本型のために新設計した「アームストロング 1912年型 30.5cm（50口径）砲」を採用した。その性能は386kgの砲弾を、装薬133.5㎏で砲口から914m/sで撃ち出す事が出来たこの砲を新設計の連装砲塔に収めた。砲塔の動力は蒸気機関駆動の蒸気ポンプによる水圧式で、砲塔の旋回と砲身の俯仰（上下）を行った。砲身の俯仰能力は仰角15度・俯角5度で、旋回角度は首尾線方向を0度として左右150度の旋回角度を持っていた。発射速度は毎分1発である。


title: 河内型戦艦

text: 舷側に配置された2～5番主砲には前型に引き続き「アームストロング 1908年型 30.5cm（45口径）砲」を採用した。その性能は386kgの砲弾を、装薬113.4kgで砲口から810m/sで撃ち出す事が出来たこの砲を連装砲塔に収めた。砲塔の動力は蒸気ポンプによる水圧式で旋回・砲身の上下を行った。砲身の俯仰能力は仰角15度・俯角5度で、旋回角度は300度の旋回角度を持っていたが実際は上部構造物により射界を制限された。発射速度は毎分1発である。


title: 河内型戦艦

text: 同一の主砲を多数搭載し統一指揮を行うのは、弩級戦艦の必須条件であるが、前述の通り河内型の主砲には砲身長が異なる二種類の主砲を搭載しており、ゆえに河内型は弩級戦艦ではなくて準弩級戦艦ではないかという意見がある。少なくとも初速が違う主砲では、統一した射撃管制指揮は不可能になり、弩級戦艦としての要件を全く満たしていない。


title: 河内型戦艦

text: そのため、両砲の初速を揃えるために、砲塔ごとに装填量の違う二種類の薬のうを用意する羽目になった。すなわち、最も威力の高い50口径砲の装薬量約133.5kgで計画初速914m/sとなる物を、45口径砲に合わせて約112kgに減少させて初速810m/sに抑えたのだ（45口径砲の装薬量はこれより若干大きい）。なお、装薬量削減に伴って50口径砲の薬室容積を371.2リットルから240リットルに変更した。


title: 河内型戦艦

text: ちなみに50口径砲は通常時でさえ強度不足により重力で先端部が垂れ下がり、高初速で撃ち出すと砲身がしなって弾道にブレが生じて命中率が低下するという欠陥があった他、製造国のイギリスが得意としない長砲身砲であるために砲身寿命が短くなるという欠陥があったため、この意味からも元々の初速を抑えて運用した事は正解であった。


title: 河内型戦艦

text: このような2種類の砲を混載した理由としては、一説によると首尾線方向への火力は強力にすべきであるという東郷平八郎の鶴の一声があったとも言われる。少なくとも運用上に困難を生じた可能性があるのは事実であるが、前述の50口径砲自体の欠陥が低初速化で改善されたことと合わせて、実運用上の欠点とはならなかった。ただし、30.5cm50口径砲は、金剛型戦艦においても当初採用が検討されており、早々に欠点が発見されたことにより、金剛型戦艦に35.6cm45口径砲を採用できた事で、30.5cm50口径砲には反面教師としての意味があったと言える。


title: 河内型戦艦

text: 副砲は日本戦艦として初めて「15.2cm（45口径）砲」（制式名称：「四十五口径四一式六吋砲」。呼称法改定後は「四十五口径四一式十五糎砲」）を採用し、二番甲板の下方に舷側ケースメイト配置に片舷5門ずつ配置した。その他に対水雷艇用に「12cm（40口径）砲」（制式名称：「四十口径四一式四吋七砲」。呼称法改定後は「四十口径四一式十二糎砲」）を単装砲で8門、「7.6cm（40口径）砲」（制式名称：「四十口径四一式三吋砲」。呼称法改定後は「四十口径四一式八糎砲」）を単装砲で16門、を搭載した。他に対艦攻撃用に45cm水中魚雷発射管5基を装備した。


title: 人魚姫の像

text: 人魚が人間に姿を変えていく様子を描いた像。 岩の上に腰掛けた姿をしている。コペンハーゲン港北東部には1662年に建設された星型の要塞がかつて存在したが、現在では公園となっている。カステレットの北側の岸辺・ランゲルニエ埠頭(Langelinie) にこの像は設置されている。コペンハーゲンのシンボルであり、有名な観光名所でもある。通常は岸から数m先の海上にあるが、干潮時には歩いて像までいくことができる。2020年の共同通信の報道によると、年間100万人以上が訪れ、特に中国人観光客に人気だという。


title: 人魚姫の像

text: 『人魚姫』の物語を演じたバレエに感銘を受けた、カールスバーグ醸造所の創立者の息子は1909年、彫刻家エドヴァルド・エリクセンに人魚姫の像の制作を要請する。1912年9月14日の試験的な設置を経て1913年8月23日、現在の場所で恒久的に公開された。そのバレエの主役を演じ当時デンマーク王立劇場のプリマドンナであるエレン・プリースがモデルとして予定されたが(厳密には真偽不明)、彼女が裸体モデルを拒否したため頭部のみのモデルとなり、エドヴァルドの妻エリーネ・エリクセンが首から下のモデルとなっている。


title: 人魚姫の像

text: アンデルセンの原作では、腰から下は魚だったはずだが、この人魚像は二本足の足首の辺りまで人間で、それ以下が魚のひれになっている。それは、肢体のモデルになったエリーネの脚があまりに美しく、鱗で覆うのがしのびなかったためとの説がある。


title: 人魚姫の像

text: 日本国外では、Mermaids of Earthに記載されているだけで少なくとも13か所に、この像の損傷を受けていない複製が設置されている。カリフォルニア州ソルバング、アイオワ州、ピアトラ・ネアムツ(ルーマニア)、トレホン・デ・アルドス(スペイン・マドリード州)、ソウルにもある。


title: 人魚姫の像

text: コペンハーゲン市議会は、2010年の上海国際博覧会（5月1日から10月31日）の間、デンマーク館でこの像を展示することを可決した。像が上海にある間、コペンハーゲン近郊のの湖の岩の上にコピーが展示された 。


title: 人魚姫の像

text: この像は、作者の死後70年の2029年まで(正確には2030年1月1日、保護は終了する)著作権で保護されている。Edvard Eriksens Arvinger I/Sという会社が著作権を管理しているが、それに基づき、いくつかの彫像に対して訴訟が提起された。2018年現在、像のレプリカはネットを介して購入できるが、エリクセンの孫のAlice Eriksenの許可を得ている。


title: 人魚姫の像

text: 『世界三大スープ言えますか？』では、「コペンハーゲンの人魚、シドニーのオペラハウス、シンガポールのマーライオン」を「世界三大がっかり」とする。ただしこの定義は文献によって異なり、『《図解》世界の「三大」なんでも事典』では、「シンガポールのマーライオン、コペンハーゲンの人魚姫、ブリュッセルの小便小僧。シドニーのオペラハウスが加えられることがある」となっている。


title: 松平定行

text: 松平 定行（まつだいら さだゆき）は、江戸時代前期の大名。遠江国掛川藩主、伊勢国桑名藩主、伊予国松山藩の初代藩主。定勝系久松松平家宗家2代。官位は従四位下・隠岐守、侍従。於大の方は祖母、徳川家康は伯父にあたる。


title: 松平定行

text: 天正15年（1587年）、松平定勝の次男として生まれる。母は奥平信昌の養女（奥平貞友の次女）・たつ。慶長6年（1601年）、伯父の家康に初めて拝謁した。慶長7年（1602年）、従五位下・河内守に任ぜられる。次男であるが本家とは別に近江国蒲生郡のうち2千石を賜った。翌年、兄の定吉の自害により嫡子となる。慶長10年（1605年）9月、家康の命により島津忠恒（家久）の養女を室とする。慶長12年（1607年）、父の定勝より掛川城3万石を譲られ、嫡子のまま大名となった。大坂の陣では定勝と共に伏見城を警衛した。


title: 松平定行

text: 元和3年（1617年）、定勝の世子になり、掛川を幕府に還付し桑名に移った。寛永元年（1624年）、定勝の卒去により桑名藩11万石を継承した。3年後、隠岐守に転任されまた従四位下に昇進された。寛永11年（1634年）、従甥の徳川家光の上洛に際し、途上の桑名より供奉し、家光の参内前に侍従に叙任された。家光の参内では騎馬の供奉を勤めた。


title: 松平定行

text: 寛永12年（1635年）、家光の命により伊予松山藩に4万石の加増転封となった。中四国へは初の家門入部であり、これは西国の外様への牽制と警戒のための処置であったとされる。寛永16年（1639年）に松山城の天守を5重から3重に改築した。正保元年（1644年）に長崎探題に就任し、異国船との交渉に当り、鎖国制度の完成に貢献した。家光薨去後の慶安4年（1651年）、幼将軍徳川家綱を補佐するため溜之間詰に任ぜられた。同席は保科正之（家綱叔父）、松平頼重（家光従弟）、井伊直澄（譜代筆頭石高）。一方で同年、幕政批判を行い勝手に剃髪出家した弟の松平定政（三河国刈谷藩2万石）が改易となり、定政一家は定行に預けられ蟄居処分となった。定行に連座は無かった。以降、定政は定行の国許の伊予国松山で暮らした。


title: 松平定行

text: 万治元年（1658年）、72歳で隠居し、家督を嫡男の定頼に譲って松山東野御殿に退き、松山（しょうざん）と称した（のちに勝山と改める）。これにより勝山公と奉称された。東野御殿では俳諧や茶道に親しむなど悠々自適の生活を送り、寛文8年（1668年）、東野御殿にて卒去した。享年82。


title: 松平定行

text: 正室は長男定頼の生母。元和4年（1618年）卒去。長寿院殿月窓貞泉大姉と贈られた。当初は桑名長寿院に葬られたが、定行の移封に伴い菩提を弔うため松山城下に長寿院（のちの法龍寺）が造営され、位牌が祀られた。継室は前室長寿院殿の養妹。明暦4年（1658年）、江戸で卒去。江戸麻布曹渓寺で火葬され、蓮香院殿湖月貞鑑大姉と号を贈られた。遺骨は松山長寿院（法龍寺）に送られ、改めて浄蓮院殿湖月貞鑑大姉と号が贈られ、埋葬された。


title: ジウ (小説)

text: 中央公論社のC★NOVELSから1作目が刊行された際は、単に『ジウ 警視庁特殊犯捜査係』というタイトルで、三部作だとは明かされていなかった。刊行された際「新しい警察小説の誕生」と大反響を呼んだ。〈ジウ〉サーガの始まりの物語であり、以降『国境事変』、『ハング』、『歌舞伎町セブン』に続いていく。


title: ジウ (小説)

text: 『ジウ 警視庁特殊犯捜査係』（ジウ けいしちょうとくしゅはんそうさがかり）は、テレビ朝日系列の『金曜ナイトドラマ』枠（毎週金曜日23:15 - 翌0:15、JST）で2011年7月29日から9月23日まで放送された日本のテレビドラマ。


title: アウディ・A1

text: 2007年の東京モーターショーに出品された「メトロプロジェクトクワトロ」や2008年のパリサロンに出品された「A1スポーツバック・コンセプト」をルーツとしている。市販型は2010年3月のジュネーヴモーターショーで披露され（同時にA1ベースの電気自動車「A1 e-tronプロトタイプ」も披露されている）、同年5月12日に発売。


title: アウディ・A1

text: プラットフォームには、アウディの親会社であるフォルクスワーゲンの小型乗用車・ポロと共通のを使用。アウディのラインナップ中で最もコンパクトなモデルかつエントリーモデルである。<br>ボディは3ドアと5ドア版「スポーツバック」の2種とし、従来のアウディでは取り込めなかった若い顧客にアピールする。


title: アウディ・A1

text: さらに、内外装のデザインについてもルーフアーチのカラーリング、インテリアの発光ダイオード照明色、エアコン吹き出し口のカラーリング、シートカバーなどオーナーの趣味に合わせて多彩なカスタマイズが可能となっている。


title: アウディ・A1

text: エンジンは1.6Lディーゼルエンジンの直列4気筒・TDI（2種）と、1.2Lもしくは1.4Lの直4・TFSI（直噴ターボ）エンジンの計4種をラインナップ。1.4Lターボは最高出力122PSを発生。なお、すべてのユニットにアイドリングストップ機構が備わる。


title: アウディ・A1

text: ボディについてはコスト面の制約上、オールアルミ構造「ASF」の導入こそ見送られたものの、高張力鋼を多用することでボディ本体の重量を221kgとした。これにより、車両重量も1,045kg以下にまで抑えられ、クラストップレベルの軽さを実現している。


title: アウディ・A1

text: 日本においては2011年1月11日に発表・発売。エンジンは1.4Lの直列4気筒・TFSIのみで、7速Sトロニックとの組み合わせのみとなる。羽田空港第2ターミナルにおいては同施設2Fにある「Audi A1 Shop」において実車が1月1日より3月下旬まで展示された。


title: アウディ・A1

text: また、2011年11月の東京モーターショーにおいてはサッカー日本代表のトレードカラーであるサムライブルーに仕立てられた「A1 SAMURAI BLUE」を展示。後に展示車両を511万円にて発売することを発表したうえで、全国キャラバンを実施した。購入者は抽選にて選ばれ、2012年5月13日、当選した男性にサッカー日本代表監督のアルベルト・ザッケローニより直接キーが手渡された。なお、売り上げの一部は日本サッカー協会と合同でサッカーファミリー復興支援金として寄付される。


title: アウディ・A1

text: また、同日には「SAMURAI BLUE」のエッセンスを散りばめた特別仕様車「A1 SAMURAI BLUE Limited Edition」を発売。エクステリアとインテリアにはサムライブルーのアクセントが入る。111台の限定モデルとし、ザッケローニの認定書が付く。価格は345万円。


title: アウディ・A1

text: 2007年の東京モーターショーで発表されたハイブリッド仕様のコンセプトモデル。パワートレインは最高出力150ps（110kW）の1.4L 直列4気筒ターボエンジンと、最高出力41ps（30kW）・最大トルク20.5kgm（201Nm）の電気モーターを組み合わせており、エンジンは6速Sトロニックを介して前輪を、モーターは後輪を駆動する。


title: アウディ・A1

text: 2008年10月のパリモーターショーで発表。メトロプロジェクト・クワトロの5ドア仕様で、全長が3.99mと少し長くなることを除けばメトロプロジェクト・クワトロの寸法と同一である。パワートレインもほぼ変更ないが、電気モーターは後輪ではなく前輪を駆動する。


title: アウディ・A1

text: A1の電気自動車として、2010年にジュネーヴモーターショーで発表された。A1 は定格出力45kW（61PS）、瞬間出力75kW（102PS）のプラグインハイブリッドカー(PHEV)である。バッテリーは12kWhのリチウムイオン二次電池を搭載し、最大走行距離は50km。電池切れに備え、254ccのロータリーエンジンと15kW（20PS）の発電機を備える。これにより走行距離が200km増えると推定される。


title: アウディ・A1

text: 2011年5月、ヴェルター湖のイベントで発表。RS 3の改良型で、2.5L 直列5気筒エンジンを搭載する。最高出力は503PS（370kW）、最大トルクは660Nm（487lbft）。外装はアウディ・クワトロのブリスターフェンダーを彷彿とさせるホイールアーチが特徴で、内装も極限まで軽量化が図られている。


title: アウディ・A1

text: 2011年の東京モーターショーにて参考出品として世界初公開され、翌2012年1月より欧州市場で発売。その名の通り、A3スポーツバックやA5スポーツバック同様の5ドアハッチバックである。3ドアとのエクステリア上の違いは3ドア比でBピラーをより230mm前方に移動させてリアドアを設けたことと、後席の頭上空間を確保するためルーフを80mm以上も後方へと延長したことにある。そのため、3ドアと比べるとリアウィンドウの傾斜が緩く、ハッチゲートの切り欠き方も異なる。全幅と全高が6mm増加しているが、全長は3ドアと全く同じである。


title: アウディ・A1

text: 2019年11月1日に初披露の後に、11月25日より販売を開始した。当初は1.5L直列4気筒直噴ターボの35シリーズのみであった。その後2020年6月16日に、1.0L直列3気筒直噴ターボの25シリーズが追加された。


title: 倉場富三郎

text: 倉場 富三郎（くらば とみさぶろう、明治3年12月8日（1871年1月28日） - 1945年8月26日）は、日本の実業家、水産学者。英名はトミサブロー・アワジヤ・グラバー（Tomisaburo Awajiya Glover）、ただし墓標に刻まれた名はトーマス・アルバート・グラバー（Thomas Albert Glover）。苗字の倉場はグラバーをもじったもの。


title: 倉場富三郎

text: 幕末から明治維新にかけて活躍したイギリス人貿易商トーマス・グラバーと淡路屋ツルの長男として1871年1月28日（明治3年12月8日）、長崎に生まれる。母は加賀マキとする説もある。また養子として迎えられた()であったとも言われている。


title: 倉場富三郎

text: 長崎の加伯利英和学校を経て学習院を中退、後にアメリカのオハイオ・ウェスリアン大学とペンシルベニア大学で生物学を学び、1892年に帰国後、父の興したグラバー商会から暖簾分けしたホーム・リンガー商会に入社、また長崎汽船漁業会社を興してイギリスから深紅丸を輸入し日本にトロール漁業を導入するなど第二次世界大戦前まで長崎の実業界にて活躍する。妻も日英混血の中野ワカ。また、長崎魚市場から収集した水産動物の精巧な図譜『日本西部及び南部魚類図譜』いわゆる『グラバー図譜』を編纂した。


title: 倉場富三郎

text: 太平洋戦争開戦後、イギリス人との混血児だった富三郎はスパイ嫌疑をかけられ、官憲の監視の下で不自由な生活を強いられた。戦艦武蔵建造の機密保持を理由にグラバー邸を退去させられたり、1943年にワカに先立たれるなど不幸な晩年を送り、更に原爆投下により故郷が壊滅したことが追い打ちとなり、終戦直後の1945年8月26日に長崎の自宅で首吊り自殺を図り、死亡した（自殺の理由については、スパイの疑いを晴らすために積極的に戦争に協力した姿勢により、連合国から戦犯として裁かれるのを恐れたとする説もある）。享年74。遺志により10万円(現在の価値に換算すると5,000万円)を長崎の復興の為に寄贈した。


title: 倉場富三郎

text: 遺体は長崎市の坂本国際墓地に妻ワカとともに埋葬されている。両親の墓とは隣同士である。死に先立って『日本西部及び南部魚類図譜』の遺贈先を理解者の渋沢敬三に遺言状で指定。その後渋沢は長崎大学水産学部に寄贈した。


title: キャプテン・スーパーマーケット

text: 『キャプテン・スーパーマーケット』（原題："Army of Darkness"）は、1993年のアメリカ合衆国のアクション/SF/ホラー/コメディ/ファンタジー映画。型式的には『死霊のはらわたII』の続編であるが、そのラストとは異なる状況でストーリーが開始するため、直接はつながらない。DVDなどでは『死霊のはらわたIII/キャプテン・スーパーマーケット』という邦題を使う場合もある。


title: キャプテン・スーパーマーケット

text: 前2作がホラー映画の体裁を取っていたのに対して、本作は中世イングランドにタイムスリップした主人公アッシュが自ら招いてしまった死霊軍団と戦う、史劇ヒーローアクションパロディ映画となっている。なお、劇場公開版とディレクターズ・カット版ではエンディングが異なる。


title: キャプテン・スーパーマーケット

text: 死霊との戦いの末、中世にタイムスリップしたスーパー「Sマート」の店員アッシュ（ブルース・キャンベル）は、アーサー王（マーカス・ギルバート）に敵ヘンリー王の一味と間違われ、チェーンソーを奪われ、死霊の巣食う穴倉に投げ込まれる。しかしアッシュを異世界からの勇者と看破した賢者（イアン・アバークロンビー）がチェーンソーを穴に投げ入れ、アッシュは死霊を撃退し生還する。アッシュはその場にいたヘンリー王（リチャード・グローヴ）を解放し、アーサー王を殴り倒すが、人々から英雄として迎えられる。


title: キャプテン・スーパーマーケット

text: 元の時代に戻る為には『死者の書』が必要だと賢者から教えられたアッシュは、ヘンリー王との戦いで兄を亡くしたという街娘シーラ（エンベス・デイヴィッツ）と一夜のロマンスもそこそこに、死者の本があるという死霊の巣食う墓地へ向けて旅立つ。途中森の中で死霊に襲われ、逃げ込んだ風車小屋の中でアッシュそっくりの姿をした小人の悪霊の一団と戦うが、悪霊に体内へ入り込まれ、自分の分身として分裂してしまう。分身をライフルで倒したアッシュはチェーンソーでその体を解体し、怨み口を叩く分身の生首を無視してそのまま埋葬する。


title: キャプテン・スーパーマーケット

text: 本の元へ辿り着いたアッシュだが、本を取る際に必要な呪文を忘れてしまい、適当に誤魔化した為に死霊の軍団が復活してしまう。本を持って死霊達からアーサー王の元へ逃げ帰るアッシュ。しかし死霊の軍団は本を取り戻す為アーサー王の城へ迫っていた。アッシュは元の時代に戻る自分には関係ないと無関係を決めこみ、人々から憤慨されるが、飛来した翼を持つ悪魔にシーラがさらわれ、一転死霊軍団と戦う決意をする。


title: キャプテン・スーパーマーケット

text: そのころ死霊軍団の王として復活した分身アッシュが、シーラを死霊化して后にし城へ攻め入ろうとしていた。アッシュはアーサー王にヘンリー王へ救援の使者を出すよう要請し死霊軍団を迎え撃つ。城壁からの爆発矢や火炎投石で当初は死霊軍団を圧倒するアッシュたちだったが、城門を破壊され城内へ死霊たちが侵入してしまう。アッシュはこれを一緒にタイムスリップしていた愛車を改造した蒸気式戦闘車両で迎え撃つが、そこに現れたシーラをとっさによけようとして車は大破してしまう。


title: キャプテン・スーパーマーケット

text: 襲い掛かってきたシーラを城壁から投げ落としたアッシュ。分身アッシュとの格闘の末、死者の書を奪われてしまう。しかしそこにヘンリー王の援軍が到着。その隙を突いて死者の書を奪い返したアッシュは、火炎投石器で分身アッシュを打ち上げて粉砕する。死者の軍団を打ち倒し、正気に返ったシーラと共に歓喜に包まれる両軍はお互い協力して国の再建を誓い合うのだった。


title: キャプテン・スーパーマーケット

text: 薬は飲んだ後呪文を唱えることで元の時代に戻れる物でありそれにより無事に元の世界に戻ったアッシュ。元の時代に戻ったアッシュは、ただのSマーケットの店員として働いており、自身の死霊に関する自慢話をしていた。もちろん冗談だと思われていたが。


title: 小笠原祐子 (AV女優)

text: 家族は娘2人・息子1人で、孫やひ孫もいる。息子からは「好きにしたら良い」と理解を示している。84歳の時点では当面の間引退の予定はなく、自動車が運転できる間は出演し続けたいという。飲酒と喫煙が大好きで、年1回あるルビーの忘年会が楽しみ。作品での見栄えも意識してストレッチが日課となっている。


title: 小笠原祐子 (AV女優)

text: はじめは自分の出演した作品を見たくないと思っていたが、何本か出演している中でデビュー作を勉強のために見て反省点が見つかったのをきっかけに男優への触れ方や自分の感じ方、人に見られることを意識するようになった。演技も役になり切って演じる面白さに目覚めた。また、次第に息子や孫の世代である制作陣と一緒に作品を作るのが面白いと感じるようになった。


title: 小笠原祐子 (AV女優)

text: 1935年（昭和10年）生まれ。父親は保険会社に勤め、転勤族であった。母親はしつけに厳しい専業主婦であった。第二次世界大戦の激化で父親の実家がある山形県鶴岡市に疎開したが、食力不足で生活環境が悪い状況下で戦時中を過ごした。10歳の時に終戦を迎え、鶴岡で玉音放送を聞いた。


title: 小笠原祐子 (AV女優)

text: 男性との交際経験を経ないまま東京都内の女子短大を卒業し、父親と同じ会社に就職した後に夫となる男性と出会う。23歳で結婚。夫は京都大学出身の元アメフト部で、出産時以外はほぼ毎日夫婦の営みがあった。夫は59歳の時に病気で他界したが、58歳で入院するまで夜の営みが続いた。その後は母や妹から励まされた影響で遊びまわるようになった。


title: 小笠原祐子 (AV女優)

text: 知り合いからスナックの経営に誘われ、61歳の時に東京都内でスナックを出店。約7年間スナック店を切り盛りし、この間に大学生の彼氏ができて一緒に旅行したことがあるが肉体関係は無かった。60～70代の男性客から口説かれたこともあったが見向きもしなかった。


title: 小笠原祐子 (AV女優)

text: スナックの常連客が誘ったのがAVの世界に入るきっかけとなる。最初は断ったが、ルビーの人物に説得されてまずは現場を見に行くことになった。この時、「若くてイケメンなら」と吐露してしまい、1週間後にはイケメンの男優を用意された時には断れないと覚悟を決めたという。そして、2016年にルビーで新人女優としてデビューした。それからは年1本のペースで出演している。夫と過ごした結婚生活が第一の人生、スナックのママ時代が第二の人生、その後のAV女優としての生活が第三の人生と語る。


title: 砂の城

text: 『砂の城』（すなのしろ）は、一条ゆかり原作の漫画。『りぼん』1977年7月号から1979年7月まで、および1980年9月号から1981年11月号まで掲載された。最初の連載時は、ほぼ毎号4色カラー4ページ（うち見開き扉2ページ）を確保していた。


title: 砂の城

text: 1944年春、フランスの裕福な家庭に生まれたナタリーと、彼女の誕生日に4歳で屋敷の前に捨てられたフランシスは、兄妹同然に育てられ、やがて2人は惹かれ合う。はじめは強く2人の交際に反対していたナタリーの父親も交際を公認するが、3年にわたって家を離れて学業を修めたフランシスの帰省直後、両親2人が事故で帰らぬ人となる。後を任された叔母の強硬な反対に2人は死を決意し、絶壁から飛び降りてしまう…。奇跡的に救助されたナタリーが、行方不明となったフランシスの面影を胸に学生生活を送っていたある日、彼を見かけたとの噂を聞く。ナタリーが訪ねてみると、記憶をなくしたフランシスは結婚し、男の子が生まれていた。フランシスはナタリーを見て記憶を取り戻すが、その直後に交通事故で帰らぬ人となり、彼の妻も後を追う。残された子に「フランシス」という名前をつけて引き取るナタリー。やがて、青春時代を迎えたフランシスはナタリーを意識し始め、そしてナタリーもまた……。


title: 砂の城

text: 昭和32年、磐城美百合は茨城県五浦でホテルを経営する裕福な家に生まれる。時を同じくして、家の前に男の赤ん坊の捨て子があった。男児の誕生を切望していた磐城家当主の雄一は、妻さや子を説得し、美百合と男の子を同じ日に生まれた双子として育てることに。美百合と比羅夫（ヒラフ）と名付けられた男の子は、ともに成長。2人は実の兄妹でないことを知ると、愛し合うようになる。