title: オートザム

text: その後は、2003年にアクセラ、2004年3月にMPV・トリビュート・ボンゴフレンディの取り扱いを開始。マツダの他のチャンネル（マツダ店・マツダアンフィニ店）でも、オートザムの専売車種だったキャロル・スピアーノ・AZ-ワゴン・スクラムを取り扱う様になり、他の販売チャンネルとの差別化は無くなっていった。


title: オートザム

text: 2016年4月より、これまで販売されなかったマツダ車の最上位車種であるアテンザ、ロードスター、ファミリアバン、タイタンの取り扱いを開始。これにより、マツダオートザム店の名称は残るものの国内販売チャネルの事実上の1本化となった。それに伴い「株式会社マツダオートザム」は業務を停止し、全国販売網の統括・管理をマツダ本体および各地域のマツダアンフィニ店・マツダ店が行うこととなった。


title: 小督

text: 類稀な美貌の箏の名手だったと伝わる。始め冷泉隆房の愛人だったが、高倉天皇に見初められ寵姫となる。しかし中宮の平徳子（建礼門院）の父で隆房の舅でもあった平清盛の怒りに触れ、治承元年11月（1177年12月）に第二皇女の範子内親王（坊門院）を出産したのちに清閑寺で出家させられた。元久2年（1205年）に藤原定家が嵯峨で彼女の病床を見舞った記録が残るが、その後の消息は不明。


title: 小督

text: 時は平氏全盛の平安朝最末期、時の帝であった高倉天皇は最愛の寵姫を亡くし悲嘆に暮れていた。見かねた中宮（清盛の娘である建礼門院徳子）は天皇を慰めようと、美貌と音楽の才能で名高かった中納言・藤原成範の娘を紹介する。


title: 小督

text: ちょうど仲秋の夜のこと、月が白々と照る中を嵯峨野に出かけた仲国は、小督が応えることを期待して得意の笛を吹いた。すると、見事な「想夫恋」の調べがかすかに聞こえてくるので、音のするほうに向かうと、果たして粗末な小屋に小督が隠れ住んでいた。


title: 小督

text: 最初、小督は清盛を恐れて宮中に帰るのをしぶるが、「想夫恋」の曲で彼女の真意を悟っていた仲国に押し切られこっそりと天皇の元に帰ってきた。2人はひっそりと逢瀬を重ねるが、清盛におもねる者から秘密が漏れて、小督は無理やり出家させられてしまう。


title: 週刊文春ミステリーベスト10

text: 年を翌年表記にしている『このミステリーがすごい!』や『本格ミステリ・ベスト10』と異なり、『週刊文春』のランキングでは年が当年表記になっている。たとえば『週刊文春』の「2010ミステリーベスト10」（2010年12月9日号掲載）は2010年度（2009年11月 - 2010年10月）の書籍を対象としたランキングであり、『このミステリーがすごい! 2011年版』や『2011 本格ミステリ・ベスト10』と対応している。


title: 週刊文春ミステリーベスト10

text: 当初は日本推理作家協会の会員のみにアンケートをとっていたが、1984年版よりアンケート枠が広げられ、その他の書評家や雑誌記者も加わった。2002年版からは書店員も投票に加わっている。これにともなって誌上で示されるキャッチコピーは以下のように変遷している。


title: 週刊文春ミステリーベスト10

text: 2007年版以降は『このミステリーがすごい!』や『本格ミステリ・ベスト10』と同じく、前年11月から当年10月の発行書籍が対象となっている。対象となる期間が前倒しになったことでランキング掲載時期も当初より数週間早くなっている。


title: 週刊文春ミステリーベスト10

text: 1999年以前については対象となる期間が誌上で示されていない。『このミステリーがすごい! 1994年版』（1993年12月）に掲載された匿名座談会では、週刊文春のミステリーランキングの対象期間は前年12月1日から当年11月25日であり、11月26日から30日までは「どちらの年度にも入らない空白の五日間」だとされている。


title: 週刊文春ミステリーベスト10

text: 1991年版以降は、回答者それぞれがトップ5を選び、それを1位が5点、2位4点、3位3点、4位2点、5位1点で集計している。それ以前については誌上で集計方法が示されていない。各作品の得点が示されるようになったのも1991年版からである。2005年版より、自作への投票は無効とされた。


title: 住之江競艇場

text: 前身の狭山競走場が、経営難と水面として利用していた狭山池の旱魃を主因に1956年（昭和31年）4月10日をもって閉鎖されたことを受けて大阪市住吉区南加賀屋町（現・住之江区泉）に新設、同年6月19日に初開催された。


title: 住之江競艇場

text: SG競走の初開催は、1961年の第8回全日本選手権競走である。全国地区対抗競走の代替となる笹川賞競走やグランドチャンピオン決定戦競走、海の日恒例のオーシャンカップ競走や現在のグランプリである賞金王決定戦競走もこの地で初開催された。特に賞金王（グランプリ）は1986年に初開催されて以降、年末の開催で定着していることもあり、常に多くの競艇ファンで賑わっていることから「ボートレースのメッカ」、「ボートレースの聖地」の異名を持つ。


title: 住之江競艇場

text: 所在地である大阪市は現在主催しておらず、「大阪府都市競艇企業団」（堺市・岸和田市・豊中市・東大阪市・池田市・吹田市・泉大津市・高槻市・貝塚市・守口市・枚方市・茨木市・八尾市・泉佐野市・富田林市・寝屋川市の16市で構成する一部事務組合）と「箕面市」が主催施行者として別々に開催している。


title: 住之江競艇場

text: 各種施設を保有・運営するのは住之江興業株式会社（南海電鉄グループ）で、当競艇場で行われるゴールデンウィーク開催のレース「ラピートカップ」は南海本線を運行する特急列車の列車愛称「ラピート」が由来となっている。


title: 住之江競艇場

text: かつては本競艇場のみ、エンジンの取付けにおいてバック、トランサムのライナー調整が可能となっていた。ライナーの調整有無および調整厚さは、チルト角・部品交換状況などと同じく、事前に発表されていたが、調整を行う選手が少ないことなどを理由に2019年（平成31年）3月に廃止された。


title: 住之江競艇場

text: 場所が近接している尼崎競艇場とは原則として開催日程が重複しないようにしている（年末年始や荒天中止の順延分を除く）。2006年（平成18年）7月8日からのナイター開催以降、昼は尼崎、夜は住之江のハシゴ開催となっている。


title: 住之江競艇場

text: 競走水面はプールで、水質は淡水（工業用水を利用）。スタートやゴール時には噴水の演出が使われるのが特徴。イン優勢の流れは他の競艇場同様変わらないが、多摩川競艇場等と同じ淡水の静か且つ硬い水質と2マーク付近での引き波が発生しやすい特性からか、コース不問の幅広い決まり手が発生しやすい水面でもある。


title: 住之江競艇場

text: 1995年（平成7年）8月13日からフライング警報装置 (FKS) が使われていたが、2003年（平成15年）3月2日をもって廃止された。2006年にはナイター競走の実施にさきがけ、3月6日開催分（ブルースターカップ）より減音型モーターが導入され、2015年（平成27年）3月からは出力低減モーター（ヤマト331型）が導入された。


title: 住之江競艇場

text: ルーキーシリーズ戦は「飛龍賞競走」（サンケイスポーツ後援）と「ダイナミック敢闘旗」（スポーツ報知後援）が隔年で行なわれている。ヴィーナスシリーズ戦の名称は「モーターボートレディスカップ」。また、レディースカップ戦（格付けは一般戦）として、「大阪スポーツ賞アクアクイーンカップ」が毎年行われている。


title: 住之江競艇場

text: 正月は「全大阪王将戦」、ゴールデンウィークには「ラピートカップ」、お盆には「大阪ダービー摂河泉競走」が行なわれている。この3競走は住之江をホームとする大阪支部所属選手のみで開催される「オール大阪」競走となる。


title: 住之江競艇場

text: 前記した1961年の第8回全日本選手権から、住之江は52年間途切れることなくSG競走（1988年4月にグレード制が導入される前のSGに相当する競走を含む）を開催し続け、全国の競艇場では唯一全てのSG競走が開催される実績を持つ。中でも「賞金王決定戦競走（グランプリ）」の開催回数は全国最多である。1999年の第13回新鋭王座決定戦からは全国発売GⅠ（プレミアムGⅠ）を4年に渡り開催。2005年以降、年に1回のペースでSG競走またはプレミアムGⅠ競走が開催されている。


title: 住之江競艇場

text: 本場開催日の第1競走スタート展示直前-最終12競走終了直後まで、ミニFM放送として「FM住之江アクアライブステーション」を実施している。解説は元ボートレーサー（主に立山一馬、小松昇司、津田富士男、沖口幸栄、秋山基裕、山本修次、野添貴裕など）が務めている。FM放送における周波数は86.7MHz。パソコン・スマートフォン向け投票サイト「TELEBOAT」によるストリーミング配信でも聴くことが可能。2020年現在は、YouTubeの「ボートレース住之江公式チャンネル」で動画配信も行っている。


title: 住之江競艇場

text: スタジオは本来はイベントホール横のスペースで公開される（2020年4月以降はコロナ禍のため、また12月以降はスタンド改装工事のため非公開）。解説者の1人は1マーク側のスタジオで展示航走の気配診断を行う。レースの予想および回顧のほか、優勝戦やドリーム戦など事前に公開選手インタビューが行われたときの録音再生や、直前のピット情報などが放送されている。かつては不定期に、第6競走発売中「選手ふれあいコーナー」と題し、主に大阪支部所属の現役選手をゲストに招いて数分間のトークショーを行うことがあった。ゲストの選手はトークショー終了後、サイン会やファンとの写真撮影会を行うことになっている。また、第10競走の三連単を一点だけ予想し、的中して当選すると抽選でその日の最終12競走の1000円分の舟券が貰える参加型予想クイズ「舟券真剣勝負」も行われていた（当選者が居なかった場合、当選枠を翌日以降にキャリーオーバーする）。


title: 住之江競艇場

text: 2008年3月までは非公開のスタジオから放送された。パーソナリティーは上方落語家やアナウンサー、解説は元競艇選手で行われており、後半戦は関西スポーツ新聞記者も解説に加わった。また、予選日の後半レースや準優勝戦には当該競走出走選手の中から一人を選んでのインタビュー（収録は当日の朝）があった。また、SGやGI競走では喜多條忠などの特別ゲストが招かれることがあった。


title: 住之江競艇場

text: テレビ放送ではBS11で2012年より「BSイレブン住之江ボートレース中継」として放送を開始。ナイター開催のうち、周年記念のG1、企業杯のG3ならびに一般戦の優勝戦・ドリーム戦を中心に不定期で放送している。SGの中継は原則、地上波全国放送を除く日程において編成される。2014年度末に開催されたクイーンズクライマックスでは、放送日程を2日間に設定していた。応援メッセージの募集は地上波で実施されているTwitterではなく、フリーメールサービスGmailでのみ実施されている。2017年からは公式ウェブサイト並びにTwitterやInstagramも開設した。MCは元・カンテレのアナウンサーであり、現在はフリーの梅田淳が務めたが、梅田は2019年2月16日放送のG1近畿地区選手権・最終日を最後に番組降板し、以降のMCは日替わりとなった。2020年からのMCは関本賢太郎と永島知洋が務めている。SGやG1競走では仮面女子などの特別ゲストも出演。


title: 住之江競艇場

text: さらに、情報番組として永島知洋による「ボートの時間!」が2016年4月3日より日曜の22:45 - 23:00地上波のサンテレビで放送されている（それにちなんだ一般競走「サンテレビ杯争奪 ボートの時間！ご視聴ありがとう競走」を定期的に開催）。


title: 住之江競艇場

text: 過去には本場と近接の尼崎競艇場で施行された当日のレース結果並びに次節の開催案内を伝える5分間のミニ番組が地上波のサンテレビで放送された他、エキスプレス運営のCSテレビ局・ビクトリーチャンネル→EXライブの「エキサイティングゾーン」枠にて全レースを無料で放送していたが、現在はJLCに集約されている。


title: 住之江競艇場

text: 2013年4月、外向発売所としてボートパーク住之江がオープンされた。1階敷地内にあり、年間360日住之江で行われるすべての競走のほか、SG、GI・プレミアムGIおよびナイター競走を1日最大で8競艇場分（1日12レース相当で96レース）発売される。また、食堂やコンビニエンスストアが隣接されているほか、樹木をイメージしたデザインやLED照明を採用するなど、環境面への配慮も行われている。年末年始の開催等、一部日程では有料となっている。


title: パンアメリカン航空007便失踪事故

text: パンアメリカン航空007便失踪事故（パンアメリカンこうくう007びんしっそうじこ、Pan American World Airways Flight 007）とは、パンアメリカン航空のボーイング377ストラトクルーザー旅客機がハワイ沖で失踪した航空事故である。後に、漂流していた007便の残存物から、不時着水に失敗した可能性が指摘されたが、機体の主要部やエンジンを発見できなかったため、原因不明とされた。


title: パンアメリカン航空007便失踪事故

text: パンアメリカン航空007便はサンフランシスコを基点とした世界一周便として運航されており、1957年11月8日の便はボーイング377ストラトクルーザー（機体記号:N90944）"Clipper Romance of the Skies"で運航されていた。この007便には乗員8名と乗客36名が搭乗していた。


title: パンアメリカン航空007便失踪事故

text: サンフランシスコからハワイのホノルルに向かう国内航空区間を飛行していた007便は、中間地点を少し過ぎた地点を巡航高度10000フィートで通過し、順調に飛行中との定期通信を最後に失踪した。大規模な捜索が行われたが、1週間ほど経過した11月14日になって、アメリカ海軍の「フィリピン・シー」が、フライトプラン上の航空路から北に145Km離れたホノルルの北東約145kmの太平洋上に浮遊する機体の残骸の一部と機内装備品、搭載されていた郵便袋、そして搭乗者19名の遺体を発見した。搭乗者44名全員は死亡したと断定された。


title: パンアメリカン航空007便失踪事故

text: 007便失踪の直接の原因を確定できる証拠は発見されなかった。しかし発見された犠牲者の遺体の中にはライフジャケットを着ていたものがあった事や、死因も溺死が半数を占めていた事実から、007便はなんらかのトラブルに遭遇して不時着水を決行したが失敗し、機体が破壊されたものと推測された。


title: パンアメリカン航空007便失踪事故

text: これは、同じパンアメリカン航空のストラトクルーザーで、前年10月にハワイからサンフランシスコに向かっていた006便がレシプロエンジンの暴走によるトラブルで飛行が困難となり、不時着水する事故が発生していたためである。この時はアメリカ沿岸警備隊所属の観測船のそばに着水することができたため、着水の衝撃で機体は分断され水没したものの、搭乗者全員が無事救助されている。この006便はトラブルから不時着水まで長時間飛行を継続できたが、007便はトラブル発生から僅かな時間で、メイデイ（緊急事態）通報をする間もないまま不時着水を余儀なくされたものと推測された。


title: パンアメリカン航空007便失踪事故

text: なおトラブルの原因であるが、空中爆発ないし空中火災の痕跡はなく、エンジントラブルによって航路を逸脱したと推測されたが、確定するまでに至らなかった。また発見まで時間が経過していたため、正確な墜落地点の特定も水没した機体の回収もできなかった。


title: チェルケス人

text: 19世紀にロシア帝国の侵略(コーカサス戦争)によって、多くのチェルケス人が故郷を失った。特に1864年のの後の流出が激しかった。最狭義には、「チェルケス人」はアディゲ人(チェルケス語：Адыгэ, "Adyge")の12の氏族を表す。


title: チェルケス人

text: チェルケス人の殆どがイスラム教スンニ派である。チェルケス人は北西コーカサス語族に属するチェルケス語を話し、方言は主に3つに分かれる 。約80万人のチェルケス人が歴史的チェルケス地方（現在のアディゲ共和国・カラチャイ・チェルケス共和国・カバルダ・バルカル共和国・クラスノダール地方の南半分・スタヴロポリ地方南西部）に暮らす。2010年の国勢調査では、本来のチェルケス人は71万8727人だった。内訳は、カバルド人が51万6826人、アディゲ人が12万4835人、狭義のチェルケス人が7万3184人、シャプスグ人が3882人だった。


title: チェルケス人

text: 15世紀後半、クリミア・タタール人とオスマン帝国の影響を受けて、チェルケス人の一部がイスラム教を受け入れ始める。彼らはマムルークとなり、カイロのマムルーク朝(1250年〜1517年)に仕え、スルタンまで上り詰めた者もいた。エジプトでは1950年にナセルが大統領になるまで、アディゲ人がエリート層を成していた。


title: チェルケス人

text: ペルシアのサファヴィー朝やガージャール朝に多くのチェルケス人が移住し、ハレムの特権を得て「グラム」と呼ばれる上流兵士となったり、様々な仕事に従事した。アッバース2世やスレイマン1世を始め、サファヴィー朝の貴族やエリートの多くがチェルケス人の子孫だった。イランへの移住は20世紀まで続き、多くが現地社会に溶け込んだ一方で、テヘランやタブリーズ、ギーラーン州、マーザンダラーン州ではチェルケス人社会が未だに存在する。1800年〜1909年の間に、オスマン帝国にチェルケス人を中心とする約20万人の奴隷が輸出されたと見積もられている。は側室として需要が有った。


title: チェルケス人

text: ロシア・ペルシャ戦争 (1804年-1813年)とロシア・ペルシャ戦争 (1826年-1828年)の結果、ガージャール朝は現在のジョージア・アルメニア・ダゲスタン・アゼルバイジャンをロシア帝国に割譲し、ロシアは南コーカサスの大半を支配下に収めた。


title: チェルケス人

text: ロシア支配下の他の少数民族と同様に、国境地帯に住むアディゲ人は強制移住させられた。ロシア南方の広い範囲を支配するオスマン帝国は、アディゲ人兵士を勇敢で経験豊富と考えており、国境地帯に住まわせ防衛力を高めた。


title: バスターミナル

text: 中・長距離において、バス交通が中心の国や地域（ブラジル、スペイン、フィリピン、ベトナムなど）では、都市にある中・長距離バス路線の発着場所として設けられ、交通の拠点であり、鉄道中心の国（日本、ドイツ、フランスなど）における鉄道ターミナル駅と同じく、都市の玄関口としての性格が強い。


title: バスターミナル

text: それぞれ国や都市あるいはバス会社により、近距離・市内バスと中・長距離バス（高速バス）が同じバスターミナルに乗り入れるケースと別々に設けられているケースがある。鉄道中心の国では、近距離路線を結節させるため鉄道駅にバスターミナルが設置されるケースがある。バスターミナルの性格や形状は、一つの国内でも都市・地域により違いが大きいことが多い。


title: バスターミナル

text: バスターミナルの名称の由来については、英語の"terminal" という言葉が、終着点という意味があるためバスの終着点・結節点という意味でこう呼ばれる。旧日本国有鉄道自動車路線（国鉄バス）の場合には、路線バス専用線ないしはそれに類する道路上にあるバスターミナルには自動車駅と称し、連絡運輸との兼ね合いで鉄道の駅と同等に扱う場合もある。そのため、一部には「○○バスターミナル駅」と称した場合もある。また、現在でも「駅」と称しているバスターミナルの沿革を見ると、かつて鉄道の駅ないしは駅の予定地であったものも散見される。


title: バスターミナル

text: 米国の公営バス事業者は、地域バスの発着場にtransit centerという名称を与えることが多い。地域によってはterminalという語が人生の終点を連想させるとして（ターミナルケアなど）、bus terminalという表現をしないところもある。


title: バスターミナル

text: スペインでは「バスの駅」を意味するスペイン語「estación de autobuses（エスタシオン・デ・アウトブーセス）」と呼ぶ。ブラジルではポルトガル語で、「Rodoviária（ホドビアリア）」と呼ぶ。インドではbus standと呼ばれることもある。


title: バスターミナル

text: なお、日本のバスターミナルは「○○バスセンター」と名乗る施設が数多く存在するが、「バスセンター」という言葉はほぼ造語・和製英語であり、英語圏では通用しない。イギリス英語ではcoach station、アメリカ英語ではbus terminal、bus terminus、bus station、bus depotなどの表現が用いられる。


title: バスターミナル

text: 世界で最大のバスステーションは、イスラエルのテルアビブにあるテルアビブ・セントラル・バスステーションで、1993年に開設された。敷地面積は4万平方メートル、全てのフロアの面積を合計すると23万平方メートルに及ぶ。ただし、このバスステーションは住宅地の中に存在するという立地条件から、失敗とみなされていた。


title: バスターミナル

text: なお、ヨーロッパで最大の地下のバスステーションは、2006年に開設された、フィンランドのヘルシンキにあるカンピセンターで、設計・建設には1億ユーロの費用と3年の期間を要した。2万5千平方メートルの広さを持つこのバスセンターは、現在フィンランドで最も利用者数の多いバスセンターとなっており、1日に700本程度のバスが発着し、およそ17万人の利用者を捌いている。


title: バスターミナル

text: 各乗り場は固定の路線に割り当てられることもあれば、乗客への情報を提供するシステムを整備の上で乗り場と路線を固定しないこともある。後者は乗り場のプラットフォームは少なく済むが、利用者側では乗り場を前もって確認しておく必要がある。


title: バスターミナル

text: 日本にあるバスターミナルは、違いが非常に大きく、その設備に関しては一概では言えない。鉄道の駅や、空港・港・バスの車庫を起点にして路線バス網を形成している場合が多いため、これらの近くに設ける場合が近・中距離路線に多い。また、都市計画等により一地域で分散しているバス停を一箇所に整理した事例の他、バス会社が中心街や観光地に設置している事例もある。


title: バスターミナル

text: 基本的には鉄道中心の国ではあるが、高速道路網の発達と、精力的にバス事業を拡大・発展させてきたバス会社が幾つも存在することから、鉄道（鉄道駅）に取って代わるほどの利用客があったり都市玄関口としての性格が強い中・長距離バスターミナルが存在する都市（熊本、福岡、広島、札幌、北海道の諸都市など）もある。また、本州でもバスが鉄道並みに交通の中心的な役割を果たす都市では概ね近・中距離バスが発達しているが、中・長距離利用にあわせて鉄道（駅）と結節させることが多いため、鉄道駅に設置され、独立した施設を持たない事例も少なくない（宇都宮、水戸、仙台など）。


title: バスターミナル

text: 例外的ではあるが、高速路線バスのバス停について、他の路線バスが発着し、かつ高速バスと路線バスが連携している場合、この停留所自体をこう呼ぶ場合がある。また、利便性を高めるために路線バス会社や地方公共団体などがこの近くに営業所や案内所を設けている場合が多い。


title: バスターミナル

text: 沖縄本島は第二次世界大戦後、長らくバスのみの地域であり、本州・九州などとは事情が異なる。那覇にはバスターミナルが設置され、那覇バスターミナルは島内諸都市からの玄関口として、本州における鉄道駅のように機能してきた。那覇には現在沖縄都市モノレールが存在するが、市内の一部を通るのみなので市外方面に関して基本的に変わっていない。


title: バスターミナル

text: バスターミナルの形状としては、それ自体が建物になっているもの（熊本の熊本桜町バスターミナルや福岡の西鉄天神高速バスターミナル、広島の広島バスセンター、名古屋の名鉄バスセンター、北海道中央バス札幌ターミナル）や、単に広場状で旅客部分にのみ屋根がついているもの（鉄道駅バスターミナルに多い）などさまざまである。


title: バスターミナル

text: なお、日本の自動車ターミナル法では、「旅客の乗降のためバス事業用の自動車を同時に2両以上停留させることを目的とした施設であって、乗合バス事業者が自ら使用することを目的として設置したバスターミナルを専用バスターミナルといい、それ以外のものを一般バスターミナルという」と規定されている。専用バスターミナルは175箇所、一般バスターミナルは24箇所あり、そのうち11以上のバースを持つ規模の大きいものは専用で9箇所、一般で10箇所である（2006年4月末現在）。


title: バスターミナル

text: 日本のバスターミナルは、少なくとも1949年12月、岡山県岡山市に開業した「セントラルバスステーション」（現在の「天満屋バスステーション」）まで遡ることができ、次いで1951年2月、新潟県新潟市に開業した「新潟交通バスステーションビル」（後に移転。現在の万代シテイバスセンター）、1957年7月29日、広島県広島市に開業した「広島バスセンター」などが登場することとなる。


title: バスターミナル

text: バスの駅（バスのえき）は、鉄道駅に代わる地域の交通の結節点として、高速バスを中心とした交通ネットワークの結節点としての役目を果たすべく、建設省が1999年に整備の方針を打ち出し、国土交通省が整備を進めているバスターミナル施設である。


title: バスターミナル

text: 高速バスのバス停を中心として商業施設や公共施設を周辺に統合することにより、地域の新しい中心にするというもので、パークアンドライドの機能を持たせた上で市街地から外れた場所に施設を設置することによって、市街地への自家用車の流入を減少させ、市街地道路の混雑緩和を図る目的も含まれている。


title: バスターミナル

text: 設備の概要としては、概ねバス3台分以上の乗降スペースを設置し、駐車場・駐輪場・公衆便所・案内標識などを国土交通省が整備し、待合室・公共施設・商業施設を地方自治体や民間が整備するものである。日本全国で50箇所程度が想定されており、2003年には徳島県で徳島とくとくターミナルが、2006年には熊本県で山鹿バスの駅が整備された。


title: バスターミナル

text: バスタプロジェクトは、鉄道駅、バスターミナル、タクシー乗り場などを集約し、官民が連携して交通結節点を整備するプロジェクトである。国土交通省が「バスタプロジェクト推進検討会」で「交通拠点の機能強化に関する計画ガイドライン」を策定し、バスタ新宿をモデルに全国展開している。MaaS・スマートシティとの連携、他の交通拠点との連携、新たなモビリティとの連携などの未来志向の取組や、防災拠点・観光拠点としての機能強化が進められている。


title: バスターミナル

text: 原則として、鉄道駅構内、鉄道駅交通広場のバスターミナルは割愛する。ただし施設または管理が独立しているもの、またはウィキペディア日本語版において特筆性のある代表的なバスターミナルとしての独立記事が存在する場合を除く。


title: 容認発音

text: 世間にはイングランド南部の教養のある階層の発音、公共放送・BBCのアナウンサーの発音（）、王族の発音としても知られ、外国人が学習するのはこの発音である。キングズ・イングリッシュ（King's English）、クイーンズ・イングリッシュ（　その治世の国王が女性の場合）と呼ばれることもある。


title: 容認発音

text: 「容認発音（）」は、ダニエル・ジョーンズによる用語である。ジョーンズは当初はパブリックスクールで教育を受けたイングランド南部出身者の階級方言を指すものとして を提唱したが、のちにこれを修正してロンドンで大学教育を受けた上流階級の発音を指すものとして と定義し直した。


title: 容認発音

text: 今なおRPが「イギリス英語の標準発音」と国際的に認識されていて、他の英語圏の人にも理解されやすいことから、自国外ではなるべくRPに近い英語を使おうとするイギリス人も少なくない。またRP自体の変化も進行しており、現在のBBC放送の標準発音は1950年代のそれとは違っている。


title: 容認発音

text: しかし1960年代以降、イギリス各地で使用されている地域独自の発音の地位が上がり、BBCでもRP以外の発音が普通になるにしたがい、伝統的にRPを使用していた階級も若者の間ではその使用が失われる傾向にある。現在、RPの話者はイギリス人口の約2%程度であるとも言われる。


title: 容認発音

text: 例えば、映画『メリー・ポピンズ』のガヴァネスを演じたジュリー・アンドリュースの発音は歯切れがよく、訛りのない容認発音とされる。アンドリュース主演の『サウンド・オブ・ミュージック』でもまったく同じ話し方をしているが、BBC英語に属する類いの、いわゆる「標準英語」である。訛りのある階級に育った者でも、教師、医師、弁護士など、相手の信頼を必要とする職業につく者は、訓練でこういう話し方および発声を身につける必要があった（気取っている印象を与えるのでかえって不利だとされ、地方訛りを身につける例もある）。


title: 寄生バチ

text: 寄生バチ（きせいバチ、やどりバチ、寄生蜂）はハチ目のうち、生活史の中で、寄生生活する時期を持つものの総称である。分類学的には、ハチ目ハチ亜目＋ヤドリギバチ上科の系統に見られ、進化史上一度だけ獲得されたと考えられる。


title: 寄生バチ

text: 動物に寄生するものは、多くの場合親バチが寄主となる動物に直接卵を産みつける。卵から孵った幼虫は、寄主の体を食べて成長する。寄生バチ幼虫は直ちに寄主を殺すことはしないが、成長が完了する前後で寄主を殺す。このことから、捕食寄生者と呼ばれる。


title: 寄生バチ

text: 寄主の体外に寄生するものと体内に寄生するものが知られる。外部寄生のものは寄主の体表に卵が産み付けられ、幼虫はその体表で生活する。内部寄生のものは、幼虫が成熟すると宿主の体表に出て蛹になるものと、内部で蛹になるものがある。


title: 寄生バチ

text: 寄主として利用されるのは主に昆虫類で、その他クモ類やダニ類を寄主とする種類も知られている。昆虫では卵、幼虫、蛹、成虫のいずれのステージも寄主として利用されている。寄生の対象となる種は極めて多く、昆虫類ではほぼ全ての分類群が寄生バチによる寄生をうける。また、寄生バチ自身も多種の寄生バチによって寄生されることがよく知られている。


title: 寄生バチ

text: 動物に寄生する寄生バチは、いわゆる狩りバチと幼虫が昆虫などを生きながら食べ尽くす点ではよく似ている。相違点は、典型的な狩りバチでは雌親が獲物を麻酔し、それを自分が作った巣に確保する点である。その点、寄生バチは獲物（宿主）を麻酔せず、またそれを運んで巣穴に隠すこともない。しかし中間的なもの（エメラルドゴキブリバチ・サトセナガアナバチなど）が存在し、おそらく寄生バチから狩りバチが進化したと考えられる。


title: 寄生バチ

text: 幼虫の形態に関しても、ハバチ類ではチョウなどによく似たイモムシとして自由生活を送るのに対し、寄生バチを含むハチ目の他属ではいずれも付属肢や感覚器の退化傾向が著しく、自由生活能力に乏しい点も、寄生生活への適応に由来するものと考えられる。


title: 寄生バチ

text: 分子系統樹によれば、ハチ目における寄生性は、ヤドリギバチ上科 ()＋ハチ亜目 ()の系統で一度だけ進化したと考えられる。その後複数の系統で二次的に失われた。ハチ亜目から進化した有剣類には数多くの寄生蜂が含まれる。以下の系統樹では寄生バチを含む系統を太字で示す。"イタリック体"で示したものは、二次的に寄生性を失った系統群である（ここでの寄生性とは、昆虫やクモなどの獲物に針で麻酔をかけ適当な場所に運搬して産卵し孵化した幼虫はその獲物を食べて育つ、という特徴を持ついわゆる狭義の狩りバチも含む。）。


title: 魔法少女ララベル

text: 『魔法少女ララベル』（まほうしょうじょララベル）は、藤原栄子原作、東映動画製作の魔法少女アニメである。1980年2月15日 - 1981年2月27日 にテレビ朝日系列にて放映された。全49話。15年にわたって製作された東映魔女っ子シリーズの最終作である。


title: 魔法少女ララベル

text: 従来の東映動画魔女少女アニメでは、日本を舞台としたものでも、比較的無国籍な要素を持っていたものが多いが、本作は日本の下町を舞台としており、より日本らしさを打ち出しているのが特徴。ことわざや格言をストーリーに織り込んで展開しているのもその一つで、ほとんどの回で作造おじいさんが取り上げたことわざや格言を語って話を締めくくる体裁を採っている。これは前作「花の子ルンルン」での花言葉からの引き継ぎでもある。


title: 魔法少女ララベル

text: 本作はアニメオリジナル作品であり、藤原栄子はキャラクター原案としての参加である。小学館の学年別学習雑誌での連載漫画はいわゆる原作ではなく漫画版である。当初は藤原のヒット作『うわさの姫子』をアニメ化したいと打診があったが、同作はシンエイ動画でアニメ企画が進行中だったため、藤原がキャラクターを担当する魔法ものになったというのが企画経緯である。


title: 魔法少女ララベル

text: 番組タイトルや作品設定は脚本の辻真先によるもの。カネボウが「ベル」に関する名称を多数商標登録していたため、タイトルを決めるまでには苦労があったという。諸般の事情により辻は第一話の脚本のみ担当し、以降の話は曽田博久、城山昇、金春智子、安藤豊弘ら4名がローテーションを組み脚本を担当した。


title: 魔法少女ララベル

text: 魔法の世界で修行に励んでいたララベルは、ある日魔法の道具が入った魔法のカバンを盗み出したビスカスを見かける。魔法のカバンを取り返そうとするが、ビスカスの使ったフラフープのような魔法の道具により、ともに人間の世界に落ちてしまう。二つあった魔法のカバンは、それぞれの手の中にあった。


title: 魔法少女ララベル

text: 魔法界の常識は通用せず、魔法界に帰ることもかなわず、行き場を失うララベルだったが、情に厚い親切な立花老夫婦に助けられ、立花家に居候することとなる。老夫婦の孫で、親元に戻ったテル子ことテコ、その親友のトコ（松宮トシコ）とも仲良くなり、人間界で様々な経験を積み、次第に人間界を好きになっていた。


title: 魔法少女ララベル

text: 一方のビスカスは、詐欺師まがいの男、落葉を仲間に引き入れ、盗み出した魔法道具も使って、人間界で小賢しい悪事を次々と働く。しかしどこか詰めが甘く、ララベルの活躍もあってそれらは失敗に終わる。当然彼らへの世間からの風当たりは強くなり、ビスカスの人間嫌いはますますひどくなっていく。


title: 魔法少女ララベル

text: ララベルが人間界にやってきて一年たち、この日を誕生日代わりに祝ってもらっていたその時に、ビスカスがララベルの持つ魔法のカバンを奪おうと画策する。ギャング映画に感化されたのではあるが、ビスカスは咲花町の裏世界のボスを目指し、カバンを奪いライバルに勝利しようとしたのだ。ララベルの「人間と仲良くしたら」との説得も聞かず、「どんなに仲良くなっても魔法使いは人間にはなれない」と毒づく。そして立花老夫婦を誘拐し、魔法のカバンを要求する始末。


title: 魔法少女ララベル

text: 立花老夫婦をだまし、首尾よくカバンを奪い取ったビスカス。作戦により魔法でコウモリの姿にかえた落葉のことなど忘れてしまう。元に戻れず困った落葉はララベルに助けを求め、ララベルは落葉に案内されて雪山の隠れ家を突き止めた。そして再びカバンを奪い返し、二人は魔法合戦を繰り広げる。やがて日も暮れ、お互いの魔法のカバンの中の魔法道具がすべて尽きてしまい「道具が尽きれば魔法は消える」とのメモを見つけ唖然とする。二人は魔法の使えない、ただの人間になってしまっていたのだ。


title: 魔法少女ララベル

text: 雪山で遭難しかかる二人。しかしコウモリの姿のままの落葉をはじめ、落葉から居場所を聞いた咲花町のみんなが一晩かけて探し出してくれた。皆と再会したところで、魔法のカバンやララベルの魔法のバトン、ビスカスのシルクハットが消え、魔法は完全に消える。


title: 魔法少女ララベル

text: 「DVD-BOX 1」には映像特典として後述の劇場版のほか、前番組『花の子ルンルン』最終回に放送された「新番組予告」、そして、ナショナル自転車工業（現：パナソニック サイクルテック）から当時発売された児童向け自転車「ナショナル自転車 ララベル」のCM（ララベルが自転車に乗るアニメCM）が収録されている。


title: スバル・ソルテラ

text: トヨタ自動車と共同開発された二次電池式電気自動車（バッテリーEV）専用のe-スバルグローバルプラットフォーム（e-SGP、別名e-TNGA）を使用する初のスバル車となる。2022年までに米国、カナダ、日本、欧州、中国で販売開始予定。


title: スバル・ソルテラ

text: 2019年6月6日、トヨタとSUBARUは、中・大型乗用車向けのEV専用プラットフォーム、およびCセグメントクラス（大きめのコンパクトカー）のSUVモデルのEVを共同で開発することに合意し、共同で開発した車両を、各々のブランドにて販売する予定だと発表した。


title: スバル・ソルテラ

text: 2022年4月14日、日本仕様車の価格ならびに5月12日から受注を開始することが発表された。全数リース販売となるbZ4Xと異なり、他のスバル車同様に現金一括やクレジットなど多数の購入プランが用意される。グレードはET-SS（前輪駆動、四輪駆動） とET-HS（四輪駆動のみ）の2種類で、車両価格はET-SS前輪駆動モデルが594万円、四輪駆動が638万円、ET-HS四輪駆動が682万円と発表された。


title: スバル・ソルテラ

text: 前輪駆動モデルが最高出力150 kW (201 hp; 204 PS) の1XM型モーターを1基、二モーター四輪駆動モデルが合計最高出力160 kW (215 hp; 218 PS) の1YM型モーターを2基搭載する。二次電池は総電力量71.4 kWh、総電圧355.2 Vのリチウムイオン二次電池を搭載する。


title: スバル・ソルテラ

text: 受注開始間もない2022年6月にホイールを取付けているハブボルトが緩むことがあり、最悪の場合タイヤが脱落するおそれがあると、リコールの届け出があった。注文や試乗の受付を一時停止していたが、原因判明し恒久対策が決定した為、2022年10月より受注を再開した。


title: スバル・ソルテラ

text: 姉妹車のトヨタ・bZ4Xとは外装以外にもいくつかの違いが存在する。ソルテラはモーターによるエネルギー回生力を調節するためにステアリングにパドルを備える。走行モードにはbZ4Xに存在する「エコ」および「ノーマル」に加えて、「パワー」モードが存在する。また、四輪駆動モデルでは、bZ4Xは「エコ」モード時に完全な前輪駆動となる領域が存在するが、ソルテラは常時四輪に駆動力を伝える設定となっている。その他、bZ4Xよりもショックアブソーバーの減衰力が高い、bZ4Xよりも電動パワーステアリングのアシスト量が少し大きい、暖房の設備としてシートヒーターを後席左右にも装備する（bZ4Xは遠赤外線輻射ヒーターを装備）、上項でも記したとおりbZ4Xがリース契約のみに対し、ソルテラは販売などの違いがある。


title: マルコス・ジュニオール・リマ・ドス・サントス

text: マルコス・ジュニオール（）ことマルコス・ジュニオール・リマ・ドス・サントス（、1993年1月19日 - ）は、ブラジル・ブラジリア連邦直轄区出身のプロサッカー選手。Jリーグ・横浜F・マリノス所属。ポジションはフォワード、ミッドフィールダー。


title: マルコス・ジュニオール・リマ・ドス・サントス

text: 2019年シーズンより、Jリーグの横浜F・マリノスへ加入。背番号は「9」番。来日初年となる2019年はリーグ戦で15得点を決め、チームはJ1優勝し、マルコス個人は得点王とベストイレブンを獲得した。なおチームメイトである仲川輝人も15点を決め得点王となったが、同一チームに所属する複数の選手が同じ年に得点王に選出されるのは史上初のことであった。


title: 東海道本線優等列車沿革

text: 東海道本線優等列車沿革（とうかいどうほんせんゆうとうれっしゃえんかく）では、東海道本線が開業した時以来に運行された、特急列車・急行列車・準急列車の運行を主に記載する。なお、以下のものについてはそれぞれ別項とする。


title: ボンサイ柔術

text: ボンサイ柔術（ボンサイじゅうじゅつ）は、アジウソン・ソウザがブラジルサンパウロに創設したブラジリアン柔術の道場。日本ではボンサイ柔術ジャパンとして総合格闘技道場としての側面を持ち、静岡県磐田市に本部道場を置き、浜松支部、静岡支部を持つ。


title: ボンサイ柔術

text: 2004年4月、長男マウリシオ・ソウザが出稼ぎやボンサイ柔術を世界に広めるため来日。当時磐田のサークルでブラジリアン柔術を習っていた坂本健が経営するブラジリアン柔術、総合格闘技専門店ブルテリアの協力のもと、静岡県磐田市にボンサイ柔術ジャパンを創立。クレベル・コイケが入門。


title: 北白川宮

text: 伏見宮系皇族の一家として連ねていた。現在、北白川家の本流は廃絶している。北白川家から別れた家の中で北白川宮智成親王の男系血統を保持している家は、現在旧竹田宮家と旧侯爵小松家の2家である。戦後も苗字上は存続しているものの、養子によって保っている家のため、男系血統としては断絶している家として、旧伯爵二荒家と旧伯爵上野家がある。


title: 北白川宮

text: 先代嘉言親王は、1821年（文政4年）に誕生。1831年（天保2年）に出家し雄仁法親王を名乗った。同年光格天皇の猶子となり、1832年（天保3年）に親王宣下。1868年（慶応4年・明治元年）に還俗し聖護院宮を名乗るが、同年に薨去。聖護院宮は、弟宮で元は同じ聖護院預かりとなっていた智成親王が継承した。


title: 北白川宮

text: 初代智成親王は、1856年（安政3年）に誕生。慶応2年に親王宣下。聖護院に入る。出家し信仁入道親王と称した。明治維新によって還俗、照高院宮と名乗ったが、その後、兄宮嘉言親王から聖護院宮を譲られる。そののち、北白川宮に改称した。 1872年（明治5年）、17歳で薨去。兄の能久（よしひさ）親王を後嗣とするよう遺言した。


title: 北白川宮

text: 2代能久親王は伏見宮邦家親王の第9王子で、嘉言親王の弟宮、智成親王の兄宮に当たる。1848年（弘化4年）に誕生。1858年（安政5年）に仁孝天皇の猶子として11歳で親王宣下。上野の輪王寺に入寺得度し、公現入道親王と名乗る。戊辰戦争の時、幕府側に附く。彰義隊に担がれて上野戦争に巻き込まれ、その後 奥羽列藩同盟に擁立され仙台に赴いた（東武皇帝として即位したとする説あり）。維新後、蟄居・伏見宮家預りとなる。


title: 北白川宮

text: 1869年（明治2年）に許されて伏見宮に復帰する。1870年（明治3年）にドイツに留学。1872年（明治5年）に北白川宮を相続し、1877年（明治10年）に帰国した。帰国後は陸軍に勤務。 陸軍中将にまで進む。日清戦争では近衛師団長として出征。戦後、台湾守備の命令を受け、台湾征討軍の指揮にあたったが、1895年（明治28年）、現地で戦病死した。。


title: 北白川宮

text: 3代成久王は、能久親王の第3王子。1887年（明治20年）に誕生。1895年（明治28年）、父宮の薨去により宮家を相続。1909年（明治42年）に明治天皇の第7皇女・周宮房子内親王と結婚した。陸軍士官学校、陸軍大学校を卒業。陸軍砲兵大佐となる。しかし、1923年（大正12年）、パリ郊外で自動車事故のため35歳で薨去。同乗していた妃房子内親王と朝香宮鳩彦王も重傷を負った。


title: 北白川宮

text: 4代永久王は、成久王の第1王子。1910年（明治43年）誕生。1923年、成久王薨去により、宮家を相続した。陸軍士官学校、陸軍大学校を卒業し、父宮の遺志を継いで砲兵畑を歩み陸軍砲兵少佐となる。1935年（昭和10年）、尾張徳川家の流れを汲む男爵 徳川義恕（よしくみ）の娘・祥子（さちこ）と結婚。1940年（昭和15年）、日華事変に出征、蒙疆方面で演習中、軍用機の不時着事故のため薨去。31歳だった。


title: 北白川宮

text: 妃祥子は、東京女子高等師範学校（後のお茶の水女子大学）を卒業。永久王との間に道久王と肇子女王を儲ける。1969年（昭和44年）女官長に就任し、1989年の平成改元後は、皇太后宮女官長として皇太后良子（香淳皇后）に長く仕えた。


title: 北白川宮

text: 5代道久王は、永久王の第1王子。1937年（昭和12年）に誕生、1947年（昭和22年）GHQの指令により10月14日皇籍離脱し、北白川道久を名乗る。学習院大学卒業後、島津忠承の娘・慶子と結婚。3女を儲ける。神宮大宮司等を務めた。


title: 北白川宮

text: 北白川宮邸は1884年（明治17年）に、紀尾井町にジョサイア・コンドルの設計で本格的な洋館として建てられた。洋館は287坪のフレンチゴシックのレンガ造り2階建てで、和館に関しては記録がない。この紀尾井町の邸の跡地は、1924年（大正13年）に朝鮮王朝の李王家（王公族）に与えられ、1930年（昭和5年）に宮内省内匠寮の設計でイギリス16世紀のチューダーゴシック様式の邸宅が新たに建てられた。戦後は西武グループ創始者の堤康次郎が購入し、赤坂プリンスホテル（現：ザ・プリンスギャラリー 東京紀尾井町）となった。同ホテル営業終了後、旧李王家邸の建物は南東側に44メートル曳家されて、位置を変えたうえで、結婚式場「赤坂プリンス クラシックハウス」として利用されている。


title: 北白川宮

text: 1912年（明治45年／大正元年）には北白川宮成久王の成婚祝いとして、港区高輪に宮内省内匠寮木子幸三郎設計で新しい邸宅が建設された。700坪の御所風の和館と200坪のレンガ造り2階建て洋館から成り、戦前までの皇族和風邸宅の中では最大規模であり、最良の質を誇った。同邸宅も戦後、堤が購入し、高輪ゴルフセンターとなった後、1982年（昭和57年）に新高輪プリンスホテル（現：グランドプリンスホテル新高輪）が建てられた。洋館は新高輪プリンスホテル開業後も高輪プリンス会館として残っていたが、国際館パミールの建設にあたって取り壊された。


title: 魔女の家

text: 『魔女の家』（まじょのいえ、英題："The Witch's House"）は、ふみーによって制作され2012年10月3日にフリーウェアとして公開されたRPGツクールVX製のホラーアドベンチャーゲーム。ふりーむ!において公開されているダウンロードゲームであり、最新版は2017年5月14日公開のver.1.08となっている。本作は「謎解きのおもしろさや斬新な設定」でニコニコ動画のゲーム実況においても話題になったとされ、ふりーむ!の累計ダウンロードランキングでは1位（2014年10月31日時点）となっている。


title: 魔女の家

text: RPGツクールMVでリマスターされた『魔女の家MV』（英題：The Witch's House MV）が、2018年10月31日にDANGEN EntertainmentよりSteam向けにリリースされ、2022年10月13日にNintendo Switch、PlayStation 4、Xbox One版が発売された。


title: 魔女の家

text: 森の奥に位置する魔女の家からの脱出を目的としたホラーゲームであり、プレイヤーは手がかりをもとに謎を解いていくが、行動や選択肢を誤ると主人公の少女ヴィオラは即死してしまう。作中において登場する「魔女の日記」からは、主である魔女の半生を断片的に知ることができる。そして最深部にある日記から、魔女の本当の目的が明らかとなる。


title: 魔女の家

text: もぐらゲームスの記事では、「ホラー要素の卓越性はもちろん、『かわいい』と『怖い』の相性の良さに驚かされ」たと評されており、「いたいけな少女が、世にも壮麗な館で、愛くるしい動物たちに囲まれているからこそ、彼女を襲うおぞましいシチュエーションの異様さがいっそう際立つ」とされている。また複数用意されたエンディングデモについては、「鮮やかな手法」によって「今までのプレイすべての意味すら変えてしまう」ものであり、「本作を名作たらしめている」と評されている。


title: 魔女の家

text: ツクールwebのコーナー「名作図書館」では、「何かに追い掛けられる恐怖、部屋の禁忌に触れ無残にやられる恐怖、謎解きに失敗できない緊張から来る恐怖など、バリエーションも豊かな恐怖が『楽しめる』」と評されており、また仕掛けごとに独自の「死に方グラフィック」を用意している点についても評価されている。


title: 魔女の家

text: エキサイトニュースの記事「RPGツクールで作ったゲームが2010年代日本で人気の不思議」において飯田一史は、『ゆめにっき』『青鬼』『Ib』『魔女の家』という「先駆があったおかげ」で「ホラー、ダークファンタジーが隆盛している」と述べている。ゲームサークル「ブリキの時計」が『クロエのレクイエム』（2013年公開）を制作するきっかけは、本作をプレイしたことであるという。


title: 魔女の家

text: ニコニコ超会議2015における五味弘文プロデュースの超ホラーゲームお化け屋敷では、『青鬼』『クロエのレクイエム』『月光妖怪』『Death Forest』とともに題材となった。ニコニコ超会議2016の超ホラーゲームお化け屋敷においても、『殺戮の天使』『7 Days to Die』『つぐのひ』『Death Forest』『青鬼』とともに題材となっている。


title: 魔女の家

text: 2013年10月31日にエンターブレインから小説『魔女の家 エレンの日記』（イラスト:おぐち、ISBN 978-4-04-729171-3）が発売された。作者であるふみー自身が執筆を担当しており、ゲーム原作者による書き下ろし小説はフリーホラーゲーム史上初めてとされる。悪魔と出会い魔女となった少女エレンの物語であり、ゲーム本編に先立つ内容である。青文出版集団から2014年10月22日に中国語訳版（ISBN 978-986-3-10535-0）が発売された。


title: 魔女の家

text: 小説『魔女の家 エレンの日記』のKindle版として魔女の家 エレンの日記【電子書籍版 特典付き】も発売されている。テキストは紙書籍版とほぼ同一。一部加筆、修正あり。書籍版との違いは、小説執筆当時にお蔵入りしていた掌編「黒猫のモノローグ」が収録されていること、原作者書き下ろしの表紙1点挿絵35点が収録されていることである。


title: 魔女の家

text: 2018年10月31日にDANGEN Entertainmentから『魔女の家MV』がSteam向けにリリースされた。開発ツールはRPGツクールVXからRPGツクールMVに変更されている。魔女の家の作者であるふみーによれば、キャラクター、マップなど、すべてのグラフィックを作り直し、2Dならではの美しさ、「魔女の家」らしい雰囲気作りにこだわり、開発期間は、フリー版の５倍以上を費やしたということである。


title: 魔女の家

text: グラフィック向上のほか、フリー版にはない新要素として、難易度選択が実装されている。高難易度モードでは、フリー版と比較して謎解きなどの攻略方法が変更されたほか、日記の内容等が変更されるなど、フリー版にはなかった要素が追加されている。


title: ハル薗田

text: ハル薗田（ハル そのだ、本名：薗田 一治（そのだ かずはる）1956年9月16日 - 1987年11月28日）は、日本のプロレスラーである。宮崎県小林市出身。元FMWの女子レスラー石倉由加利は姪にあたる。


title: ハル薗田

text: 1978年4月、短期ながら東南アジア遠征を体験。これは選手個人の海外修行ではなく全日本プロレスの海外興行であった。翌1979年9月からは本格的な海外修行を開始、プエルトリコを皮切りにアメリカ合衆国で活動した。プエルトリコ（カルロス・コロン主宰のWWC）ではミツ・イシカワとタッグを組み、1979年10月13日にWWC北米タッグ王座を獲得している。


title: ハル薗田

text: 1980年下期よりアメリカ本土に渡り、ハル・ソノダ（"Haru Sonoda"）またはプロフェッサー・ソノダ（"Professor Sonoda"）のリングネームで活動。髪を長く伸ばし、後ろ髪をポニーテール風に束ね、中国人風の長い口髭と顎髭を蓄えるという、香港の武術映画に登場する殺し屋をイメージしたスタイルであった。ジョブ・ボーイのポジションではあったが、フロリダのCWFやジョージアのGCWなど、NWAの主要テリトリーを東洋人ヒールとして転戦。フロリダでは1981年にミスター・ポーゴとタッグを組み、ダスティ・ローデス&ミル・マスカラスの人気コンビとも対戦した。


title: ハル薗田

text: 1982年4月、フリッツ・フォン・エリックの主宰していたテキサス州ダラスのWCCWへの参戦を機に、覆面レスラーのマジック・ドラゴン（"Magic Dragon"）に変身。ザ・グレート・カブキのパートナーとなり、ケビン、デビッド、ケリーのフォン・エリック兄弟やファビュラス・フリーバーズと抗争するなどして活躍した。


title: ハル薗田

text: 1984年の帰国後も、ジャイアント馬場の付き人を務めながらマジック・ドラゴンとして活動を続けるが、1985年6月5日、小林邦昭とのマスクと髪の毛を賭けたコントラ・マッチで敗退し、覆面を脱いで素顔に戻った。その後、デビュー当時の「園田一治」名義で数試合に出場した後、6月10日からリングネームをハル薗田に改名。6人タッグなどで時折メインイベントにも出場し、バイプレイヤーとして活躍した。またこの頃より、若手のコーチ役を兼務している。


title: 冬の花

text: 児童合唱団の時にリリースされた「はじめての僕デス」（1976年）及び「あ・い・う・え・お・ん・ど」（1977年）を除けばエレファントカシマシとしてデビューして初となるソロシングル。プロデュースはエレファントカシマシのアルバム「ライフ」以来のタッグとなる小林武史。


title: エメラルドゴキブリバチ

text: 後述する生殖行動で知られ、ゴキブリを襲って幼虫の宿主（餌）にする捕食寄生者（パラシトイド）である。したがって、本種は、寄生蜂の一種であり、昆虫寄生者であり、である。内部寄生型（内部組織に入り込んで寄生するタイプの寄生者）。


title: エメラルドゴキブリバチ

text: 1941年にアメリカの昆虫学者(1882-1967) がゴキブリの生物的防除を目的として本種をハワイに人為的に移入したが、この試みは本種の縄張り行動の傾向や狩猟量が小さいといった問題から、成功はしなかった。


title: エメラルドゴキブリバチ

text: 1940年代の初頭には、本種の雌がある種のゴキブリ（ワモンゴキブリ〈〉、コワモンゴキブリ〈〉、イエゴキブリ〈〉）を2回刺し、毒を送り込むことが報告されていた。2003年に行われた放射性同位体標識による追跡実験では、本種がゴキブリの特定の神経節を狙って刺していることが報告された。1回目の刺撃では胸部神経節に毒を注入し、前肢を穏やかかつ可逆的に約5分間麻痺させる。これは、より正確な照準が必要となる2回目の刺撃への準備である。2回目の刺撃は脳内の逃避反射を司る部位へ行われる。この結果、ゴキブリは30分ほど活発に身づくろいの動作を行い、続いて、正常な逃避反射を失って遅鈍な状態になる（自らの意思では動けない状態、すなわち、医学・医療などでいう『寡動』の状態になる）。2007年には、本種の毒が神経伝達物質であるオクトパミンの受容体をブロックしていることが明らかとなった。また、米国カリフォルニア大学リバーサイド校の昆虫学と神経科学の研究者チームは、学術誌『Biochemistry』の2018年1月19日号オンライン版に掲載した論文で、本種の毒液には、ドーパミンのほか、これまで知られていなかったタイプのペプチド（短いアミノ酸配列）2種が含まれていることも分かったと発表した。新発見のペプチド2種は、本種の属名から採って「アンピュレキシン」の1と2 (Ampulexin 1 <short name: Axn1>, Ampulexin 2 <short name: Axn2>) と命名されている。アンピュレキシンは本種がゴキブリを操るうえで重要な役割を果たしていると考えられる。


title: エメラルドゴキブリバチ

text: 続いて本種はゴキブリの触角を2本とも半分だけ噛み切る。この行動は本種が自分の体液を補充するため、もしくはゴキブリに注入した毒の量を調節するためと考えられている。これは、毒が多すぎるとゴキブリが死んでしまって新鮮な餌でなくなる一方、少なすぎると逃げられてしまい、産みつけた幼虫が成長するための生餌（後述）が無くなってしまうからである。本種はゴキブリを運ぶには身体が小さいため、ゴキブリに半分だけ残した触角を引っ張ることで移動を促し、ゴキブリが自力で本種の巣穴へと足を運ぶよう誘導する。巣穴の奥深くに着くと、本種はゴキブリの前肢の基部に長径 2mmほどの卵を産みつける。その後、巣穴から出た本種は入り口を土や小石で塞ぎ、ゴキブリが他の捕食者に狙われないようにする。本種の親の役目はこの段階で終わり、次の宿主となる個体を探すために飛び去る。


title: エメラルドゴキブリバチ

text: 逃避反射が機能しなくなっているゴキブリは、緩慢な動きで身づくろい程度の行動しかとらなくなっており、本種の卵が孵るまでのおよそ3日間、巣穴の中で何もせずに過ごす。孵化すると、芋虫のような姿の幼虫はゴキブリの腹部を食い破って体内に侵入し、これを食べながら4 - 5日の間は捕食寄生生活を送る。8日間、幼虫はゴキブリが死なない程度に内臓を食べ続け、そのまま体内で蛹化する。ゴキブリはこの段階になってようやく死ぬ。換言すれば、幼虫は生きたゴキブリを利用できるぎりぎりの段階まで肉として生かし続け、食べることをしない蛹の段階に入ると生かしておく必要が無くなり、ゴキブリは死ぬ。さらにはこの後、動けず完全に無防備な状態である蛹の間の4週間を、ゴキブリの死骸の硬い外骨格に守られてすごす。最終的に変態を遂げた本種はゴキブリの体を食い破り、外へ出で成虫としての生活を送り始める。一連の成長は気温の高い時期ほど早い。


title: エメラルドゴキブリバチ

text: 獲物に強い麻痺毒を与えることで移動できない状態に陥らせ、巣穴などに自力で運んで幼体の生餌にする動物は数多くいるが、本種は、動きに大きな制限を課しながらも自らの脚で移動できるという状態を獲物に与えて巧みに利用する点において独特である。セナガアナバチ属 () の他の種にも、餌となるゴキブリに対して似たような行動をとるものがある（参照：サトセナガアナバチ）。本種の狩猟行動は、ゴキブリの逃避反射のみに影響を及ぼしているように見える。刺されたゴキブリは約72時間の間、生存本能（遊泳能や侵害反射）が著しく低下すること、一方で飛翔能力や反転能力は損なわれていないことが、研究によって明らかとなっている。


title: エメラルドゴキブリバチ

text: 本種と類似した生態を持つものとしては、同属のサトセナガアナバチ（学名："A. dissector"）が知られている。この種はアジアの汎存種であり、日本では本州以南に分布している。この種は、クロゴキブリやワモンゴキブリ、コワモンゴキブリなどの若虫（幼虫）を狩り、幼虫の餌にする。


title: エメラルドゴキブリバチ

text: また、ゴキブリコバチ（蜚蠊小蜂、学名："" ）は、ヒメコバチ科 () に分類される寄生蜂であり、ゴキブリ類の卵を寄生対象とする捕食寄生者である。世界の汎存種。人体への有害性は認められない。クロゴキブリやワモンゴキブリの卵に寄生する。クロゴキブリへの寄生率は60パーセントに達し、卵鞘1個から平均約60匹発生する（金山ら 1976）。


title: ニチアサキッズタイム

text: 『ニチアサキッズタイム』は、テレビ朝日系列で放送されていた、子供向け番組（アニメや特撮のヒーローもの）の放送時間帯に付けられた愛称。ゾーンタイトルとしては2007年3月4日から2011年冬の改編期まで使用されていたが、後述の通り2012年以後も2022年現在に至るまで日曜8:30 - 10:00の3枠を括る意味合いで「ニチアサ」の略称が使われている。


title: ニチアサキッズタイム

text: 本枠の開始以前より、スーパー戦隊シリーズと平成仮面ライダーシリーズのコンプレックスとして設定されていた「スーパーヒーロータイム」も、本枠に包含される形を取って継続していた。名付け親は、東映アニメーションの鷲尾天プロデューサーで、名称の通り「日曜日の朝の子供（=英語で子供を意味するキッズ〈KIDS〉）向け番組の時間帯」の番組群を指す。ゾーン名として使われなくなった2012年以降も、各シリーズのファンの間や一部媒体では主にANN系列のこの時間帯（8:30 - 10:00）を指す言葉として『ニチアサ』の名が使われ続けている。


title: ニチアサキッズタイム

text: 前述の通り、これら4番組が「ニチアサキッズタイム」として放送されたのは2007年 - 2011年の4年間のみであるが、番組編成としては本枠成立以前の2004年冬のプリキュアシリーズ開始から、本枠解消後の2017年秋の『サンデーLIVE!!』開始までの13年半にわたって、同一の編成で放送され続けた。


title: ニチアサキッズタイム

text: 前身番組も含めれば、事実上の本枠の成立は『Bビーダマン爆外伝』が日曜7時台前半に移動した1998年4月までさかのぼる（当時は日曜8時台前半の東映制作特撮枠はメタルヒーローシリーズ最終作の『テツワン探偵ロボタック』、朝日放送制作日曜8時台後半のアニメは『夢のクレヨン王国』）。当時スーパー戦隊シリーズなどを担当していたテレビ朝日プロデューサーの太田賢司は、これは子供たちの生活スタイルの変化に合わせて検討したものであるといい、7時台の2枠の移動により8時枠への大きな流れができ良い効果を生んだと述べている。


title: ニチアサキッズタイム

text: 放送開始および終了時期にばらつきがあるものの、各番組とも原則として1年間の放送体制、および毎年1月下旬から2月中旬を改編の基準時期としていたが、2008年よりメ〜テレ制作のバトルスピリッツシリーズが、2009年より平成仮面ライダーシリーズがそれぞれ改編時期を9月に変更するようになった。ただし同じ週に放送終了・開始となるのではなく、1 - 2週間ほどのずれがあった。またスポーツ中継が入る場合や年末年始には、番組枠が休止・短縮されるケースがあった。


title: ニチアサキッズタイム

text: 通常の放送でも、テレ朝担当枠の「スーパーヒーロータイム」の枠では合同のオープニング・エンディングが存在するが、年に数回、参加4番組合同のオープニング・エンディングを使った連合企画「合体スペシャル」が行われていた。


title: ニチアサキッズタイム

text: 4番組合同でのプレゼント企画を行う際には『ニチアサキッズ合体スペシャル』と銘うち（EPG等もスペシャル名義になる）各番組のオープニングまたはエンディングに、他の3番組の主要キャラクターが登場していた。実施日程は以下の通り（2007年は「ニチアサキッズタイム合同プレゼント」名義）。


title: ニチアサキッズタイム

text: 2008年10月実施分までは、当時一部番組が遅れネットだった山形テレビと静岡朝日テレビは対象から外され、ANN系列局不在地域での遅れネットおよびDVDソフト収録用と同じ各番組の通常版のオープニング・エンディングの裏送りが行われていた。尚、2009年春の第5回大会からは司会者を入れている。司会は2004年入社の同期で第5・6回の両大会を佐々木亮太と堂真理子の両アナウンサーが担当して第7回大会以降は堂が単独で司会進行していた。


title: ニチアサキッズタイム

text: 朝日放送では『全国高校野球選手権大会中継』を放送する時間の番組については、放送日時の変更が行われ、中でも自社制作の『プリキュアシリーズ』は自社でのみ臨時枠移動となり、他のネット局全局では通常の放送日時に先行裏送りネットを実施していた。また、第1試合出場校の地元系列局も同様の対応を取ることがあった。よって試合開始が8時でなおかつ予定通り行われる場合、朝日放送での本枠の通常放送はスーパー戦隊シリーズまでとされていた。


title: ニチアサキッズタイム

text: メ〜テレ制作枠では『古代王者恐竜キング』はフルネット局以外で唯一福井放送（日本テレビ系列とのクロスネット）で放送されていたが『バトルスピリッツ』シリーズからはANNフルネット局24局のみの放送となっていた。


title: 阪神武庫川線

text: キロポストは武庫川団地前駅から武庫川駅に向かって純粋に数字が増えていく。洲先駅と東鳴尾駅間にある東鳴尾踏切北側に2キロポスト、武庫川駅の高架下に3キロポストがある。これは今津出屋敷線の前大浜への延伸計画があったときに前大浜を0キロポストとする予定だったため。以前は洲先駅付近に建設途中の今津出屋敷線の橋脚が長期放置されたが、現在は撤去されている。


title: 阪神武庫川線

text: 線内折り返し列車がワンマン運転で運行されている。全列車が2両編成で、朝夕は2編成が運用に入り、東鳴尾駅で交換を行う。早朝・日中と深夜近くから終電までの間は1編成のみの運用である。全列車が普通列車であり、武庫川駅 - 武庫川団地前駅間の運転である。昼間は20分間隔、平日朝は12分間隔、土休日朝と夕方は10分間隔、早朝・夜間は12 - 15分間隔での運転である。


title: 阪神武庫川線

text: 信号現示は、停止（赤）、警戒（黄×2）、注意（黄）の3種類のみで、全線で最高速度が注意信号相当の45km/hに制限されている。よって、線内の信号機には、進行現示に用いる青色灯が入換信号機を除いて存在しない。また、警戒現示は東鳴尾駅の場内信号機で、2編成運用時のみに見られる。架線は高速運転が可能なコンパウンドカテナリー式となっている。


title: 阪神武庫川線

text: 使用する編成は、ワンマン運転対応改造を受けた5500系に限定されている。この車両は武庫川線用の4編成全てが野球にちなんだ内外装（阪神タイガースと阪神甲子園球場、トラッキー、TORACO）としており、それぞれ「タイガース号」、「甲子園号」、「トラッキー号」、「TORACO号」として運行されている。


title: 阪神武庫川線

text: 1986年から2020年6月2日までは赤胴車の7861形と7890形が使用されていたが、翌6月3日に5500系に置き換えられて引退した。7890形のうち1両はUR都市機構に寄贈した上で武庫川団地内に展示することになり、2021年3月4日未明に現地に搬入された。


title: 阪神武庫川線

text: なお、5500系の導入以前は全て赤とクリーム色の特急・急行用車両の塗装を纏った赤胴車を使用していたが、前述の通りすべて普通列車（各駅停車）としての運行である。なお、試運転で1000系の2両編成が入線したことがある。


title: 阪神武庫川線

text: 現在は武庫川団地となっている西宮市高須町にあった軍需工場、川西航空機（現・新明和工業）鳴尾製作所への従業員および資材輸送のために建設され、1943年（昭和18年）11月21日に武庫川 - 洲先間、1944年（昭和19年）8月17日に武庫大橋 - 武庫川間が開業した。軍の要請での路線建設であったため、阪神の一般社員や学生の勤労奉仕隊なども動員した突貫工事が行われた。用地は全線複線分を確保していたが単線で建設され、武庫大橋、武庫川、東鳴尾の各駅で上下列車が交換できるようになっていた。開業当時の洲先駅は現在の武庫川団地前駅付近にあたる。開業後1年経たないうちに川西航空機の工場とともに空襲の被害を受け、期待された目的を十分に果たせないまま終戦を迎えている。


title: 阪神武庫川線

text: 西ノ宮駅（現・西宮駅）から国有鉄道（鉄道省→日本国有鉄道）貨物列車の乗り入れのため、武庫大橋 - 洲先間は三線軌条化されていた。国有鉄道の貨物列車のみが乗り入れる西ノ宮 - 武庫大橋間は阪神の路線としては未開業（未成線）扱いとされ、貨物列車は全線にわたって国有鉄道の管理下で運行されていた。なお、後の調査で、阪神も省線甲子園口駅に駅を設ける計画があり、昭和18年（1943年）3月19日付の官報に、阪神武庫川線が甲子園口駅までの運行の特許を受けたことが掲載されていたことが判明した（現在の駅南東の線路に沿って延びる駐輪場が、阪神甲子園口駅予定地であったという）。


title: 阪神武庫川線

text: 旅客営業としては、戦後すぐに全線の旅客営業が休止とされた後、1948年10月に武庫川から現在の洲先駅までの1.1kmのみ運行が再開された。その後、武庫川団地の開発にともなって1984年（昭和59年）4月3日に武庫川団地駅まで延伸され、現在に至っている。


title: 阪神武庫川線

text: なお、廃止された区間のうち、武庫川 - 武庫大橋間1.5kmは、本線との合流のための引き上げ線の部分とその先の100mほどの敷地を除いて民間に売却され、駐車場や住宅となっているが、住宅が武庫川沿いに細長く均一に連続している状態から、往時の軌道敷の跡を想像することもできる。武庫大橋 - 西ノ宮間は、甲子園口駅東方の東海道本線（JR神戸線）との合流部であった場所までは空き地が目立つが、その合流部には阪神園芸所有の建物が建てられていた（のち解体、現在は分譲マンション）。また、甲子園口駅では、武庫川線の廃線跡が下り外側線に転用され、内側線には折り返し設備が設けられている。


title: 阪神武庫川線

text: この路線との競合相手は阪神バスの路線バスで、バスは甲子園駅もしくはJR神戸線の甲子園口駅から発着し、なおかつ運行本数が武庫川線よりも多い。加えて武庫川線と本線の乗換駅である武庫川駅が特急（直通特急含む）通過駅であるのに対し、バスだと特急（平日朝の上りの直通特急を除く）停車駅の甲子園駅発着であるため利便性が高い。また、武庫川団地駅が団地北側の少し離れた場所に立地しているのに対し、バスは団地内をくまなく巡回するという利便性もあり、武庫川線よりもバスを利用する団地住民も多い。


title: 虹作戦

text: 1970年（昭和45年）春、法政大学の学生で中核派出身の大道寺将司らが結成した「Lクラス闘争委員会」は尖鋭化の一途をたどり、極端な反日思想のもと実力行使も辞さないまでに過激化していった。1972年（昭和47年）冬、「東アジア反日武装戦線」を名乗る大道寺らは本格的な武装闘争の準備を開始、そのターゲットの中には、第二次世界大戦によって「幾千万人ものアジア人民を圧殺した、この大犯罪人を処刑することは、反日思想の当然の帰結である」として昭和天皇が上がっていた。


title: 虹作戦

text: 1973年（昭和48年）頃から、暗殺計画が浮上していたが、具体化し始めるのは翌1974年（昭和49年）からである。犯人グループは天皇の行動を調べ、全国各地で多様な公務をこなしながらも毎年8月14日だけは那須御用邸から皇居にお召し列車で帰還し、翌8月15日の全国戦没者追悼式に備えるという行動パターンをつかんだ。彼らはこのお召し列車を天皇もろとも爆破することを決意、爆弾の設置場所は、埼玉県と東京都の都県境に架かる東北本線・赤羽 - 川口間の「荒川橋梁」とした。彼らは「昭和49年8月14日」をもって昭和時代を終わらせる作戦に高揚したという。


title: 虹作戦

text: 迷彩を企図して黒装束に身を包み、殺傷能力を持たせた改造モデルガンとナイフで武装した彼らは、前々日の深夜より三夜にわたる予定で、爆弾を爆発させるための電線の敷設を行い始めた。しかし、二日目（爆破計画前夜）の作業中、私服警察官とも浮浪者や変質者とも考えられる正体不明の第三者が橋脚付近に姿を現し、周囲を徘徊し始めた。これを自分たちに対する監視、包囲の動きかもしれないと警戒した犯人グループは計画を察知されることを恐れ敷設を断念、計画は未遂に終わった。近い将来に虹作戦を再び行うため、電線はすべて回収し、証拠を隠滅した。


title: 虹作戦

text: 犯人グループの計画では、お召し列車が走る全区間で警察や国鉄関係者による最終調査・点検と警備が実施されることが考慮されておらず、仮に電線の敷設が完了していても、事前に察知される可能性があったことは否定できない。事実、虹作戦当日の荒川鉄橋でも通過時間の前後には警察官らが不審物の検索を行い、お召し列車の警備に当たった。また、爆弾を仕掛けようとしたのは現在の宇都宮線区間の東北本線上り線の橋梁だったが、実際にお召し列車が通過したのは現在湘南新宿ライン南行などが運行される隣接する東北貨物線上り線であった。


title: 虹作戦

text: この虹作戦のために製造されていた爆薬「セジット」は、後に「三菱重工爆破事件」に使用されている。この事件は大量の死傷者を出す太平洋戦争後最悪の爆弾テロとなったが、予想を上回る大惨事になったのは、本件で列車・橋梁爆破に使うはずだった強力な爆弾を転用して市街地の歩道に設置したためである。


title: 虹作戦

text: この作戦が決定した際、彼らが連想したのは橋の爆破で列車もろとも川に転落するという結末をむかえる映画『戦場にかける橋』である。そのとき大道寺将司が「虹の彼方に」を口ずさんだことで、両者が結合し「戦場にかける橋」＋「虹の彼方に」＝「虹をかける橋」→「虹をかける作戦」→「虹作戦」という作戦名が決定した。


title: 越智通雄

text: 1972年の第33回衆議院議員総選挙で賀屋興宣の後継として旧東京3区より出馬し当選（当選同期に小泉純一郎・加藤紘一・山崎拓・石原慎太郎・三塚博・村岡兼造・保岡興治・瓦力・野田毅・深谷隆司など）。自民党では福田→安倍→三塚→森派に所属した。


title: 越智通雄

text: 選挙ポスターは、名前を仮名で書くと回文になることを意識したものになっていた。選挙の際、上から読んでも、「おちみちお」、下から読んでも、「おちみちお」、中に「み」のあるおちみちおです、と選挙カーで連呼していた。中選挙区時代の選挙区は（世田谷区、目黒区の）東京3区で小坂徳三郎、小杉隆、栗本慎一郎などと争っていた。


title: 越智通雄

text: 金融再生委員会委員長在任中の2000年2月19日、栃木県の金融機関関係者への講演で、「検査の仕方がきついとかあったら、どんどん直接おっしゃってください。最大限考慮しますから」と発言。「手心発言」として論議を呼び、委員長辞任につながった。その後、2000年6月の総選挙で落選した。


title: TOMOMI (ベーシスト)

text: 2014年5月、米国フェンダー社のブランド「Squier by fender」より自身のシグネチャモデル「TOMOMI JAZZ BASS SKY BLUE "Bluetus"」を受注生産で発売。同日にはSCANDALメンバーのHARUNA、MAMIのシグネチャモデルも発売されており、これらのシグネチャモデルが米国フェンダー社では初となる日本人女性ミュージシャンのモデルとなる。


title: メルヴィン・マヌーフ

text: メルヴィン・マヌーフ（Melvin Manhoef、1976年5月11日 - ）は、オランダの男性総合格闘家。キックボクサー。スリナム共和国パラマリボ出身。元Cage Rage世界ライトヘビー級王者。元IT'S SHOWTIME 85kg MAX世界王者。以前はオランダ現地の発音に近いメルヴィン・マンフーフと表記されていた。


title: メルヴィン・マヌーフ

text: 2006年5月13日、K-1 WORLD GP 2006 in AMSTERDAMで開催されたヨーロッパ GP予選トーナメントの1回戦で富平辰文と対戦。一方的に攻め続けてダウンを2度奪い1RKO勝ち。左手を負傷したため、準決勝を棄権した。


title: メルヴィン・マヌーフ

text: 2006年10月9日、HERO'Sライトヘビー級世界最強王者決定トーナメントの準決勝で大山峻護と再戦し、パンチの連打によりKO勝利。続く決勝戦では秋山成勲と対戦し、腕ひしぎ十字固めで一本負け。王座獲得を逃した。


title: メルヴィン・マヌーフ

text: 2008年5月11日、DREAM初参戦となったDREAM.3のミドル級グランプリリザーブマッチでキム・デウォンと対戦し、グラウンドでの頭部への膝蹴りによりTKO勝ち。6月15日、DREAM.4のグランプリ2回戦で桜庭和志と対戦し、TKO勝ち。


title: メルヴィン・マヌーフ

text: 2008年12月31日、Dynamite!! 〜勇気のチカラ2008〜でマーク・ハントと対戦し、右フックでダウンを奪うとパウンドの連打でKO勝ちを収めた。ハントと対戦予定であったジェロム・レ・バンナのインフルエンザによる欠場で、試合数日前に元々この大会に参戦予定であったマヌーフの代理出場が発表された。


title: メルヴィン・マヌーフ

text: 2009年5月16日、IT'S SHOWTIMEにてステファン・レコと対戦。1・2Rと打撃を当てられず厳しい展開となるが、3R途中にレコがステップを踏んでいる最中に突如、自ら足を痛めてしまい試合が中断。試合続行不可能となったため、マヌーフは思わぬ形でTKO勝利を得た。


title: メルヴィン・マヌーフ

text: 2009年8月11日、K-1 WORLD GP 2009 IN TOKYOで行われたFINAL16 QUALIFYING GPに出場。1回戦でラマザン・ラマザノフにKO勝ちするも、右足裂傷のため準決勝を棄権した。


title: メルヴィン・マヌーフ

text: 2010年1月30日、Strikeforce初参戦となった「」でロビー・ローラーと対戦。パンチの連打とローキックでローラーを優勢に攻めていくが、腕が下がり顔面が空いた瞬間にカウンターの右フックを受けダウン。続けざまのパウンドでKO負けを喫した。


title: メルヴィン・マヌーフ

text: 2012年3月31日、ONE FC 3で中西良行と対戦。1R2分過ぎに両者の足から出血が見られドクターチェックが行われた。マヌーフは脛が割れて出血が見られ、中西も膝から出血していたため、リングドクターが両者試合続行不能という判断を下し、試合はノーコンテストとなった。


title: メルヴィン・マヌーフ

text: 2012年12月31日、DREAM.18 & GLORY 4でデニス・カーンと対戦。カーンがマヌーフをラッシュで攻め立てるが、その際にマヌーフが膝蹴りを腹部に打ってダウンを奪い、1RTKO勝ちを収めた。


title: メルヴィン・マヌーフ

text: 2017年10月29日、WFL: Manhoef vs. Bonjaskyにて、レミー・ボンヤスキーと対戦。4度目の対戦にして初勝利を挙げた。キックボクシングはこの試合で引退し、総合格闘技に専念すると発表した。


title: 森田実

text: 静岡県伊東市出身。伊東西小、伊東北中、相洋高校を経て東京大学工学部鉱山学科卒業。尚、弟も東大出身であり、地元伊東市では名家として知られている。在学中に日本共産党に入党し、香山健一、島成郎、生田浩二、青木昌彦らとともに全日本学生自治会総連合の指導部を形成した。破壊活動防止法反対闘争（1952年）、原水爆禁止運動（1955年）、砂川闘争（1957年）、安保闘争（1958年〜1960年）などに携わる。その後、日本共産党幹部と殴り合いを演じて共産党を除名されると、1958年、多くの学生党員らと共に共産主義者同盟（ブント）を結成し、主に労対関係の任に当たっていた。その後、日本評論社出版部長、『経済セミナー』編集長を経て、1973年からフリーの政治評論家として活動。東日本国際大学客員教授も務める。また、2015年6月に中国山東省を訪問し、山東大学より名誉教授の称号を贈られた。


title: 森田実

text: 2004年7月、著作本『公共事業必要論』の記念講演会を二階俊博が代表を務める自由民主党の派閥「新しい波」が主催し、「新しい波」から寄付も得た。アメリカ発の新自由主義に基づく構造改革路線をとった自由民主党を激しく批判しており、雇用・社会保障を重視した修正資本主義路線に戻すべきだと提言している。小沢一郎政経研究会で講演したこともある。


title: 森田実

text: 政治評論家として独立以来、ほぼ一貫して保守本流である自由民主党宏池会（旧宮沢派）を支持し、その「経済重視、平和外交」路線を支持してきたが、2003年前後の自由民主党や宏池会の分裂後は、自民党内でもそれまで親しくなかった亀井系を支持するなど方針転換するに至った。かつて、宮澤政権誕生前夜には、金丸信の暗躍を正面から批判する数少ない評論家として活躍し、当時、三塚派成立の際に中堅として尽力した小泉純一郎についても、「正直で信頼できる人間」「竹下派支配に立ち向かう信念ある政治家」「21世紀初頭の総理候補」と激賞している。宮澤支持や小泉への好意と、金丸・小沢一郎による「闇支配」批判の明確な姿勢は、当時の森田の著作（徳間書店『政変』など）でも明白である。


title: 森田実

text: 現在の森田のスタンスは、経済においては「修正資本主義」に近く、政治・外交においては「平和主義」「・対アジア協調」「9条護憲」の立場を採る。日中友好論者でもあり、台湾独立・靖国神社公式参拝には反対している。政治評論家としては珍しく、時々の政治家・政党に対する支持・不支持を明確にしており、亀井静香や野中広務、綿貫民輔、鈴木宗男といった、小泉政権時の郵政民営化法案や対米依存政策における自民党内の「抵抗勢力」、河野洋平、加藤紘一、二階俊博、福田康夫ら親中派の支持者である。とりわけ、綿貫に対しては「日本一品格のある政治家」と最大限の賛辞を送っている。鈴木に対しても、かつては激しい批判を加えていたが、現在では評価に転じている。森田が最も評価していた政治家は、かつて小沢一郎の側近だった熊谷弘で、朝日ニュースターに出演した際には「真の改革者は熊谷さんだけ」と絶賛していた。


title: 森田実

text: 21世紀以降の政局では、郵政民営化に代表される新自由主義路線に反対の立場で、小泉政権への批判を展開していた。　以後は小沢民主党批判に転じ、2008年12月に出版された「政治大恐慌　悪夢の政権交代」（ビジネス社）では、小沢民主党のままの政権交代や大連立に警鐘を鳴らして明確に「脱小沢」を説いている。


title: 森田実

text: 民主党による政権交代が実現した後も小沢に対する批判は続けており、2010年には陸山会の政治資金規正法違反事件を巡る疑惑に対して詳細な説明をしようとしない小沢に「やり方があまりにも姑息で、汚らしい」「独裁者が怖くて民主党議員も小沢を批判できない」などと断じている。その一方で、2011年9月26日に出された石川知裕ら3人への有罪判決については痛烈に批判している。


title: 森田実

text: かつては各選挙において各党の獲得議席をほぼ正確に当てるなど、選挙や政治情勢予測の正確性で高い評価を得ていた。中期的な展望においても、1989年の第15回参議院議員通常選挙で当時の日本社会党が大勝した際「社会党にとって終わりの始まりになる」と予測。森田の予測通り、その前後に起こった冷戦構造の崩壊により社会党は衰退の一途を辿ることになった。


title: 森田実

text: 近年は、予測に自身の希望が多分に反映されて、予測の大胆さが増す一方で、正確性は大きく低下している。特に自民党が勝利した際には、それが顕著である。代表的な例を挙げると、2000年の第42回衆議院議員総選挙の際は、「与党で過半数ギリギリがやっと。場合によっては政権交代もありえる」と断言したが、結果は、当時の森喜朗政権への批判が強かったとはいえ、与党は480議席中271議席で絶対安定多数を確保。2001年4月、その森政権崩壊に伴う自由民主党総裁選挙の際は、再登板を目指した橋本龍太郎の圧勝を断言したが、総裁選の結果は小泉の圧勝であった（ただし、当時は橋本派が自民党最大派閥で、内外のメディアも橋本勝利を予想するのが一般的であり、森田の予想はそれほど特異なものではなかった）。


title: 森田実

text: 2003年9月の自民党総裁選の際は、「小泉再選は100%ない」と断言したが、青木幹雄など参院橋本派の支持を得て再選された。更に総裁選の終盤で野中広務が突如引退を覚悟で小泉再選を阻止すると表明した際は、『スーパーJチャンネル』で「これで流れが変わる」と断言するが、小泉圧勝という情勢を崩すには至らず、野中の政治的影響力の弱体化を逆に印象付けた。2005年9月の郵政選挙の際は自民党は惨敗して120まで議席を落とすと予測し、郵政造反組が選挙後のキャスティング・ボートを握ると断言した上、小泉の小選挙区での落選すら主張したが、結果は自民が296議席を獲得し、小泉自身も1996年以降の衆院選小選挙区制では最高得票数を獲得し当選している。


title: 森田実

text: この総選挙で自民党が圧勝した後も、「ダカーポ」誌上で、2006年3月に経済失政で小泉政権は退陣に追い込まれ後任には谷垣禎一が就くと断言したが、実際はその兆候すら見られず、逆に堀江メール問題で野党民主党の前原誠司が代表辞任に追い込まれ、小泉は9月の任期満了まで総裁を務めた。2007年4月の東京都知事選では早い段階で「（現職石原慎太郎の）3選はあり得ない」と断言して注目されたが、結果は石原が勝利して3選が実現した。


title: 森田実

text: しかし、すでに民主党政権批判に転じていた2010年の参院選では、鳩山由紀夫の首相辞任と菅直人後継確定を受けて、民主党の惨敗（党首交代前より悪化）を予測。その後、マスコミ各社の世論調査で民主党支持率の急回復や菅内閣の高支持率が発表された後も、この見方を一切変えず、6月17日付ホームページでは「全国民に訴えたい。菅民主党は議会制民主主義の破壊者だ。ファッショ政党の菅民主党との戦いに起ち上がりましょう」と記している。選挙戦では菅総理大臣の消費税引き上げ発言などもあって民主党が徐々に追い込まれ、過半数割れの大惨敗を喫した。願望と予測が一体となって実現した久々の選挙となり、政治評論家の面目躍如となった。


title: 森田実

text: ニッポン放送の番組やフジテレビ系列『めざましテレビ』で政治評論のコーナーを長年担当していた。郵政解散での自民党圧勝を、自らのウェブサイトなどで「電通の力が大きい」と主張。これが引き金となってか、以降テレビにはほとんど登場せず、インターネットでの言論活動や全国での講演活動に主軸を移している。しかし、福田康夫の首相就任後は、TBSにコメント出演したり、BS11『INsideOUT』『本格闘論FACE』や選挙予測特番に時折出演するようになった。2007年10月から2014年3月までは『FNNスーパーニュースアンカー』（関西テレビ）の金曜コメンテーターを担当し、「今、言わなければ、ならぬ」の考えの下、さまざまな提言をし、2008年7月からは『キンキンのサンデー・ラジオ』（文化放送）の「やさしすぎるニュース」にコメンテーターとして出演していた（第1・第3日曜日のみ。第2・第4日曜日は二木啓孝）。


title: 賢島駅

text: 当駅は志摩電気鉄道の路線計画には入っていなかった。着工直前までは2つ手前の鵜方浜（鵜方駅）を終点とする計画であったが、目黒蒲田電鉄幹部に「参宮客を英虞湾まで誘致しなければ利益が見込めない」と指摘され、重役会議で英虞湾岸のかしこ島の真珠港駅まで延長することとなった。当時のかしこ島は真珠養殖場はあるものの無人島であったが、鉄道駅開設を祝し土地が寄付されたことから観光地としての開発が始まり、「賢島」と漢字表記されるようになった。開発目標は、賢島を「海の軽井沢」とすることであった。


title: 賢島駅

text: 頭端式ホーム4面5線を持つ地上駅。1993年まで留置線（賢島車庫）があったが廃止されている。現行駅舎は村野藤吾が設計した。もともと特急車両の車内サービスなどでワゴンを出し入れするなど物の移動も考慮されており、プラットホームからバス・タクシーのりばなどのある北出口までほとんど階段などの段差がなく車椅子などでも容易に乗降できる構造になっている。ただし1フロア下の賢島港側南出口へは階段と上りエスカレータによって結ばれており、車椅子利用の場合は駅員に申し出ると迂回路にて案内される。


title: 賢島駅

text: 鳥羽駅管理の終日有人駅で、PiTaPa・ICOCA対応の自動改札機および自動精算機（回数券カードおよびICカードのチャージに対応）が設置されている。なお、ICカード導入当初は窓口対応、後に簡易改札機による対応であった。特急券は窓口で購入可能であるが、定期券の取り扱いは実施されていない。


title: 賢島駅

text: 駅舎には1階にファミリーマート（2013年6月開店）、2階にはカフェ併設の伊勢志摩サミット記念館「サミエール」（2017年5月開館）がある。かつては2階には喫茶店（賢島宝生苑の経営する軽食堂「ラ・ペルル賢島店」）などがあった。


title: 賢島駅

text: ホーム有効長は1 - 4番のりばは8両、5番のりばは2両となっている。特急や4両編成以上の臨時列車や団体列車は1 - 4番のりば、普通列車は基本的に5番のりばから発着する。かつては現在の降車ホームが旧2・3番のりばで、普通列車は南口駅舎の西隣に現存する志摩電気鉄道時代からの駅舎に隣接した、特急用ホームより1階分低い（傾斜地なので両方とも地上）普通列車用ホーム（旧1番のりば）より発着していたが、1993年以降は特急用ホームの北側に新設された、特急用ホームと同じ高さにあるホームを使用している。またこの改修の際に、旧1番線の敷地を利用して高架線上の新1・2番のりばが造られている。


title: 賢島駅

text: 2009年（平成21年）11月に賢島駅の近くにある志摩マリンランドの雌のフンボルトペンギン「志摩ちゃん」が特別駅長に就任した。志摩ちゃんは、近鉄志摩線の活性化を目的に駅長となり、1年間で20日、駅長帽とワイシャツの襟つきのネクタイ姿で改札に立った。2001年（平成13年）5月4日生まれである。


title: 賢島駅

text: 2010年（平成22年）11月21日には、就任1周年記念式典が賢島駅で開かれ、感謝状とアジ1年分（約220kg）が送られた。同式典では、動物駅長の「先輩」である和歌山電鐵貴志駅のたま駅長から祝電が届いた。また、同日は、鳥羽 - 賢島間の「ペンギン列車」に乗務し、他のペンギン3羽とともに近鉄電車車内を行進した。翌年の2011年（平成23年）の5月29日にはコンコースに「ペンギン駅長室」が設置され、同年11月20日には志摩市の観光特使に就任した。


title: 賢島駅

text: 以上のように活躍を続けてきた志摩ちゃんであったが、2012年（平成24年）6月24日の「出勤」をもって任期満了により退任することが、同年7月30日に近鉄から発表された。その後2014年（平成26年）3月22日に産卵のトラブルにより死亡した。12歳没。人間年齢に換算すると40 - 50代であった。


title: 渡邉博幸

text: 日大藤沢高から日本大学へ進学。東都大学野球リーグでは1学年先輩でプロでも同僚となる落合英二の活躍で2年春から1部リーグに昇格し、4年秋には同期のエース・門奈哲寛、主将・真中満とともに優勝を経験。1部リーグ通算49試合出場、170打数47安打、打率.276、6本塁打、32打点。三菱自動車川崎では日本石油の補強選手として都市対抗野球で優勝し、同年の日本選手権も玉木重雄らの活躍で優勝した。1995年度ドラフト会議にて中日ドラゴンズから4位指名を受けて入団。


title: 渡邉博幸

text: 入団当初は主に代打で起用され、シーズンには優勝を争っていた読売ジャイアンツ戦でサヨナラ安打を放つ。その後も内外野どこでも守れるユーティリティープレイヤーとしての地位を確立し、地味ながらチームを支える働きを見せた。


title: 渡邉博幸

text: 山田久志が監督に就任したシーズンからは更に出場機会を増やすと、シーズンには「守りの野球」を標榜する落合博満新監督がその守備力を高く評価して、積極的に一塁手として起用。シーズン序盤は打撃不振に陥り、8番などの下位打線に回ったものの、中盤から打撃が向上していった。森野将彦やオマール・リナレスと定位置を争う形になったが、安定した守備でこれに応え、自身初のタイトルとなるゴールデングラブ賞を受賞する活躍を見せるなど、チームの優勝に貢献した。また、シーズン終盤は打撃好調のリナレスを一塁で起用し、渡邉をレフトで起用するパターンも増え、同年の日本シリーズにもレフトでスタメン出場している。


title: 渡邉博幸

text: シーズンは同じ一塁手の大砲であるタイロン・ウッズが加入したことにより、スタメンでの出場は激減。しかし、守備に難のあるウッズを守備固め要員としてカバーし、特に試合終盤に活躍を見せた。も同じ起用法が続いたが、交流戦ではスタメンで三塁手としても活躍した。2002年から2006年までの間、規定打席には一度も届かなかったものの、5年連続で100試合以上に出場している。


title: 渡邉博幸

text: は野手コーチとなり、からは一軍内野守備走塁コーチを務める。開幕時は一塁ベースコーチを務めていたが、5月19日の対埼玉西武ライオンズ戦から上田佳範二軍外野守備走塁コーチと入れ替わりで二軍に降格となった平野謙一軍外野守備走塁コーチの代役として三塁ベースコーチに配置転換となった。しかし、27日の福岡ソフトバンクホークス戦の試合中に上田と交代し再び一塁ベースコーチを担当することになり、平野の一軍復帰後はベンチ専従になった。


title: フィリピンパブ

text: 1970年代に、日本の海外旅行ブームが訪れると、フィリピンは日本に近い事もあって、アメリカ合衆国のオアフ島やグアム島の次に入る程の人気のある観光地となっていた。特にマニラ市は、歓楽街が充実しており、多くの日本人男性を魅了していた。ところが1985年あたりから、フェルディナンド・マルコス政権のクーデターをきっかけに『危険な国』として、一斉に旅行ツアーが廃止となり、日本人客の足は遠いていった。


title: フィリピンパブ

text: 日本には、1960年代から数多くのフィリピンバンドが日本に出稼ぎに来ていた。その多くは、ディスコやクラブでの演奏が主体であり、その流れからフィリピン人の入国は興行査証が占めていた。1980年代頃から、キャバレーにフィリピン人のエンターテイナーを『ホステス』として起用する興行師が出てくる。始めの頃は、若いフィリピン人女性は普通のキャバレーにヘルパーとして使われ始めていた。


title: フィリピンパブ

text: しかしバブル景気を迎える頃、マニラ市の繁華街から日本人を始めとする外国人観光客が激減したことで、大勢のフィリピン人ホステスが多数来日することになる。そして、外国人パブやフィリピン人だけ集めたパブが登場し、人気を集める事となる。特に若い女の子が集まらない地方においては、フィリピンパブは人気があり日本各地に増えていった。


title: フィリピンパブ

text: 最盛期の2004年（平成16年）には、年間8万人以上のフィリピン女性が興行ビザで来日し労働していた。北海道から沖縄、八丈島に至るまで、日本全国ほとんどにフィリピンパブが存在していたが、大阪府だけは（暴力団の資金源になることを恐れた大阪府警察による手入れにより）他の都市圏に比べ極端に少なかった。


title: フィリピンパブ

text: 2004年、アメリカ合衆国国務省による『』の中で、日本が人身売買容認国として名指しされた。数十万人いた興行査証での若い外国人女性の日本入国を「性的搾取による人身売買であり、被害者である外国人女性を全く保護していない」と報告書で批判した。


title: フィリピンパブ

text: 当時、日本の外交政策の最優先戦略であった国連安全保障理事会入りの目標があったこともあり、日本国政府（第2次小泉内閣）はなんら反論することなく、すぐに外務省や法務省は、興行査証の運用の厳格化を決めた。具体的には、対象エンターテイナーの過去の実績要件・契約金額の厳正適用・過去の入国時の違法行為の有無重視などである。入国管理局によって多少のずれはあったものの、これにより、実質ホステスの来日は、観光査証等で入国後の不法滞留（オーバーステイ）などの特殊ケースを除き、フィリピン人に限らず全て門戸を閉ざされることになった。


title: フィリピンパブ

text: 通常50平米2DKのアパートに、二段ベッドを置き6人位が寮として共同生活をしていた。給料は4万円前後で、ひと月に1日程度休みが与えられた。これは日本ではあり得ない低賃金であったが、それでも食住が提供されていた事で、少ない給料を貯めてフィリピンに送金や帰国する事ができた。


title: フィリピンパブ

text: この中で、2.および3.は違法就労にあたる。また、1.の滞在許可を得るための偽装結婚も激増し、偽装結婚ブローカーに多額の借金を負わされ、半ば強制労働をさせられるケースもある。入国管理局による摘発も（偽装結婚の真偽確認が）困難である事から、こうした問題はさらに加速していく可能性がある。


title: フィリピンパブ

text: 全盛期、人材のリクルートはマニラ首都圏・アンヘレス・セブ・ダバオなどを中心に各地で行われており、専門斡旋するエージェントや日本側のブローカー・プロモーターが存在していた。これらの業者は現地のディスコやカラオケなどの歌手・ダンサー・奇術師・コメディアンなどを周旋したり、日本側のパブのオーナーの依頼によるオーディションを開催して集めた中から選りすぐったエンターテイナーを確保して興行ビザを取得し、日本各地に送った。


title: フィリピンパブ

text: エンターテイナーは日本側のプロモーターと契約し、プロモーターがパブと契約する方式だった。興行査証での招聘可能の人数にはプロモーターの社員数・パブの控え室やステージ面積が影響しており、また違法行為（ホステス業務・逃亡・不法滞在など）が発生発覚すると、入国管理局からのペナルティとして人数枠の削減や申請却下が下された。


title: フィリピンパブ

text: 一方フィリピン政府は、出国するエンターテイナーに公的資格制度を導入して、名目上は素人が簡単に訪日することを防いだが、逆にその資格の取得に絡んでの汚職や賄賂が問題となった。また、簡単に偽造パスポートを入手できる環境のため、実際は18歳未満でも、他人の名前で来日したケースも少なくない。


title: フィリピンパブ

text: 興行査証で来日した多くの実質ホステスたちにとっては、日本での3か月（ないし6か月）の出稼ぎは、売上げのノルマやホームシック、異国でのフラストレーションはあったにせよ、基本的に現地では到底手にすることの出来無い現金を手にして帰国できる夢のような幸運で、多くの志願者で現地のオーディションは常に盛況であった。帰国前日の最終日のサヨナラパーティーで、パブの店長やお客たちへの感謝をこめて、挨拶をしながら涙を流す沢山のフィリピン人が居た事は事実である。


title: フィリピンパブ

text: 彼女たちは、客と毎日話す事により、短期間で日本語を習得していった。日本でホステスになると知らずに、歌手になれると思って来日した者も、初期には多少はいたが、2000年当時は有名無実化していた。ほとんどの場合、お客に対するホステス業務が主体で、カラオケを客と唄うことはあっても、ステージでショータイムを設けて、歌ったり踊ったりするパブは滅多になかった。


title: フィリピンパブ

text: 2004年以降は、不法残留や違法入国者に対する入国管理局の捜査が厳しくなり、興行査証自体の発給要件も厳格化されたために、すでに日本人と結婚している者が多くなりエンターテイナーの平均年齢は急激に上昇し、現在は以前のような活況は見られない。


title: フィリピンパブ

text: 興行ビザでの外国人女性は、他にも、ロシア人や東欧各国、南米各国、中国人、韓国人、タイ人、インドネシア人等もいたが、最盛期である1990年代後半から2000年にかけてのデータではその大半がフィリピン人であった。


title: フィリピンパブ

text: 日本国内での数十年に渡るフィリピン人タレントの就労で、多くの日本人が手軽に異国人に接することができ、フィリピンパブ愛好家や、フィリピン人女性と結婚する日本人男性も多く、業界も大きくなり飲食業界における一つの文化となっていた。


title: フィリピンパブ

text: フィリピンパブファンの中で、若く素朴なフィリピン女性を騙し性的関係を持とうとする日本人客が年々増加した。その一方、日本人の優越感、外国人コンプレックス等を逆手に取り、日本人客を騙し金銭的搾取をするフィリピン女性も増え、フィリピンを嫌う日本人も徐々に多くなる。そういった悪循環が日本社会の中でフィリピンという国やフィリピン人に対する偏見を多く生んでいった。


title: フィリピンパブ

text: 中学生の一部の社会科副教材では、このような興行ビザを取得して来日したフィリピン女性を「ジャパゆきさん＝売春婦」と解説していたことも偏見を助長した。フィリピンでは「ジャパゆきさん」という言葉は、一般的で歌の歌詞に出てきたりテレビで取り上げられることも多々ある。この「ジャパゆきさん」という言葉のルーツは『からゆきさん』である。


title: フィリピンパブ

text: 多大な利益が期待できるビジネスとなったフィリピンパブの経営に乗り出す悪徳業者も出て、フィリピン人労働者への給料未払いや、賃貸住宅への軟禁、売春強要なども一部あった。そういった状況から逃げ出したフィリピン人は、滞在期限を越えてオーバーステイ（不法滞在）になり入国管理局に検挙されたこともあった。


title: フィリピンパブ

text: フィリピンにはプロモーションと呼ばれるタレント養成所が多数でき、全土から集まった数千人の若いフィリピン女性が歌や踊りをレッスンし、日本行きを目指す。また、本国にあるカラオケバー、パブ等で日本行きを待機しているタレントが数百人いる。その多くが地方から都市に来た貧困な若者なので、養成所での生活費や訓練費はプロモーションへの借金であり、借金は日本での就労後に給料から返済するというシステムである。


title: フィリピンパブ

text: また、上記の借金以外にも所属するプロモーションのコミッションの他、フィリピン人マネージャーのコミッションが給料の30～50%（契約次第では50%以上）を占めるため、彼女達の手取り収入は非常に少ない（とはいえ、本国で働くよりも高額の給料を得られる）。実際は4万円で月に1、2回の休日で日本では労働基準法に満たない条件で働かされていた。


title: フィリピンパブ

text: 日本への渡航費用、滞在費、食費の一部は日本サイドの業者等が支給している。また、初回分の給料は来日する前に支給される。このような恵まれているシステムは日本だけである（これらが支払われていない、本人の借金であるという誤解は、日本人客から金銭的援助を受けるためのタレントの方便であることが多い）。


title: フィリピンパブ

text: 現在は査証取得、入国の際に指紋採取を伴うJ-BISなど、来日が非常に難しくなり、容易に査証が下りる国（韓国、台湾、香港、マカオ、中東等）に海外就労する傾向にある（が、これら各国への就労は工場、家政婦等であり、フィリピンパブ等の水商売は非常に少ない）。その中でも韓国については、タレント業務として召喚されるも、売春強要といった展開がほぼ全てである。また彼女らの中では、韓国人客はチップを支払わない事で知られている。


title: 犬と私の10の約束

text: あかりは、大学病院に勤務し仕事で多忙な父・祐市（豊川悦司）と母・芙美子（高島礼子）のおおらかな愛情に包まれた日々を送っていた。そんなある日、帰宅したあかりが自宅の庭にいる小犬を見つけて喜ぶが、父からいつも元気だった母が倒れ、勤務する病院に運び込まれたと電話がある。庭にいる子犬は一旦立ち去るが、悲しみにくれるあかりの前に再びやってくる。あかりは、前足の片方だけが靴下を履いたように白いゴールデン・レトリバーを「ソックス」と名付ける。


title: 犬と私の10の約束

text: その後、あかりは父の栄転で函館を離れることになるが、大学病院の寮はペット禁止であり、仕方なく仲良しの進（佐藤祥太）にソックスを託す。しばらくして進からクラシックギターの勉強のために留学することが決まり、明日パリに立つという連絡が入る。あかりは進を見送るために父とともにバイクで空港へ向うが、その途上、父に入院患者の容体が急変したと連絡が入る。父は、タクシーを呼び、あかりを空港へ向かわせ、自分は病院に向かう。手術は無事に終了したが、「簡単なオペのせいで、家族を傷つけました。」と言って病院に辞表を提出する。一方、空港に着いたあかりは、間に合わなかったことを知り落ち込むが、進が空港の壁に貼ったメモを見つけ、待っていてくれたことを知る。このとき、進の自宅に残されたソックスはあかりが暮らしていた家に向かって歩き始めていた。そして、ソックスを保護した市電の運営会社から連絡が入り、ソックスに会えると聞いたあかりは喜ぶ。病院を辞めた父は、昔住んでいた函館の家を買い戻して病院を開業し、再びソックスとの生活が始まる。


title: 犬と私の10の約束

text: それから7年後、獣医学部に進学したあかり（田中麗奈）は、ギタリストとしてパリから帰国した進と再会し、恋に落ちる。やがて大学を卒業したあかりは子供のころからあこがれていた獣医師として旭山動物園に就職。函館を離れ、旭川で一人暮らしを始める。仕事に打ち込むあかりは、いつの間にかソックスのことを忘れがちになっていた。


title: 犬と私の10の約束

text: そんなある日、あかりは、交通事故に遭った進（加瀬亮）のリハビリが進まず、ギターを弾けなくなってしまったことを知る。進がショックで自分の部屋に閉じこもってしまったことを知ったあかりは、進の家にソックスを預ける。


title: 今宮神社 (京都市)

text: 今宮神社（いまみやじんじゃ）は、京都市北区紫野今宮町にある神社。社格は旧府社。別名「玉の輿（たまのこし）神社」とも呼ばれる。京都市北区・上京区において大きな氏子区域を持ち、祭礼の規模が比較的大きな神社として知られている。


title: 今宮神社 (京都市)

text: 現在の今宮神社がある土地には、延暦13年（794年）の平安遷都以前から疫神スサノオを祀る社（現・摂社疫神社）があったとされる。平安遷都後にはしばしば疫病や災厄が起こり、神泉苑、上御霊神社、下御霊神社、八坂神社などで疫病を鎮めるための御霊会が営まれた。正暦5年（994年）にも都で大規模な疫病が流行ったため、朝廷は神輿2基を造って当地で祀られていた疫神を乗せ、船岡山に安置し、音楽奉納などを行った後、疫災を幣帛に依り移らせて難波江に流した。民衆主導で行われたこの「紫野御霊会」が今宮祭の起源とされ、京都の他の都市祭礼と同じく災厄忌避を祈願する御霊会として始まった。


title: 今宮神社 (京都市)

text: 長保3年（1001年）にも疫病が流行したことから、朝廷は疫神を船岡山から移し、疫神を祀った社に神殿・玉垣・神輿を造らせて今宮社と名付けた。大己貴命（おおなむちのみこと）、事代主命（ことしろぬしのみこと）、奇稲田姫命（くしなだひめのみこと）の三柱の神が創祀された。疫病が流行るたびに紫野御霊会が営まれ、やがて今宮社の祭礼（今宮祭）として定着して毎年5月に行われることとなった。


title: 今宮神社 (京都市)

text: 創祀以来、今宮社に対する朝廷・民衆・武家からの崇敬は厚く、弘安7年（1284年）には正一位の神階が与えられた。室町時代に応仁の乱が勃発すると巻き込まれてしまい、焼失したが、明応5年（1496年）に室町幕府将軍足利義尚によって社殿が再興されている。また、将軍足利義晴によって大永5年（1525年）に神輿が造替され、天文13年（1544年）には社殿が修復されている。


title: 今宮神社 (京都市)

text: 西陣の八百屋に生まれた「お玉」が江戸幕府第3代将軍徳川家光の側室となり、5代将軍綱吉の生母・桂昌院として従一位となった。このことが「玉の輿」ということわざの由来になったとの説がある。桂昌院は京都の寺社の復興に力を注いだが、今宮社に対する崇敬と西陣に対する愛郷の念が非常に強かったといい、元禄7年（1694年）には社殿の造営を行った他、御牛車や鉾を寄進し、祭事の整備や氏子区域の拡充、やすらい祭の復興など様々な施策を行った。江戸時代には社領として100石が認められている。


title: 今宮神社 (京都市)

text: 享保2年（1717年）頃にまとめられた『京都御役所向大概覚書』によると、今宮神社の氏子区域は東が堀川通（ただし小川学区の西側半分を含む）、西は七本松通、南は二条城、北は不明確だがおおむね玄以通である。東側は上御霊神社の氏子区域と、西側南部は北野天満宮の氏子区域と、南側は八坂神社の氏子区域と接しており、西側北部は紙屋川が境界となっていた。現在の行政区でいうと北区の南東部と上京区の西部にあたり、その中心にあるのが西陣地区である。


title: リゲイン

text: 1988年6月、武田薬品工業（当時、現在はアリナミン製薬）の『アリナミンV』に対抗する形で発売。三共が開発した薬用成分で、これまで他の大衆薬や医家向け医薬品に多く配合されていた「ビオタミン（ベンフォチアミン、ビタミンB1誘導体）」をドリンク剤で初めて配合。以降ミニドリンク市場ではアリナミンVシリーズやエーザイの『チョコラBBドリンクシリーズ（女性向け）』、佐藤製薬の『ユンケルシリーズ』、大正製薬の『ゼナ／リポビタン／アルフェシリーズ（女性向け）』、エスエス製薬の「エスカップシリーズ」、大鵬薬品工業の「チオビタシリーズ」、常盤薬品工業の「ビタシーシリーズ」などとシェアを競っている。


title: リゲイン

text: また、商品の知名度向上に大きく貢献し20年以上たった今でもアレンジやキャッチコピー等で使用され続けているCMソング「勇気のしるし」（歌ったのは初代CMキャラクターである時任三郎の扮する牛若丸三郎太。作詞：黒田秀樹、作曲：近藤達郎）は後にCD化され各社通信カラオケ・着メロサイトでも配信されている。歌の中にも出てくる『24時間戦えますか』というキャッチフレーズは特に有名であり、中外製薬（当時。現在はライオン）「グロンサン強力内服液」の「5時から男」と共に流行語にもなった。三共によれば「24時間戦えますか」とは24時間働くという意味ではなく、「オンとオフを使い分けて戦おう」というメッセージを込めたものである。


title: リゲイン

text: この歌及び当時のCMはバブル期のサラリーマン（歌詞中ではビジネスマン）を題材にしているが奇しくもこの頃からバブル期は終焉に向かって動き出すことになる。そして、バブル崩壊後の不況が慢性化した時期にはその世相を反映する形で、CM曲として坂本龍一のピアノによる「energy flow」が使われ、「勇気のしるし」とは正反対と言える静謐なメロディーのピアノソロ曲はOA当時に支持を集めた（ただしその萌芽は既に「東へ西へ」を使用したCMにみられる）。また、この時期に佐藤浩市扮するサラリーマンが電柱、銅像など至るものにぶつかったり、下車駅で降り損ねる、ゴミの代わりにカバンを捨ててしまうなどロクな目に遭わないCMも放送され、『24時間戦えますか』の時代とは正反対の当時の世相を反映していた。


title: リゲイン

text: 「リゲイン」独自のシュリンクボトルは「ドリンク剤=おじさんの飲み物」というイメージを払拭したデザインで、「リゲイン」と「J-リゲイン」が2代目にフルモデルチェンジした際に導入された。改良当初はキャップ部分まで覆うタイプだったが、現在は、ボトル全体を覆う「セミシュリンクボトル」となっており、「リゲインZERO」と「リゲインSTYLE」に採用している。なお、この「セミシュリンクボトル」は環境にも配慮されており、ラベルにミシン目が入っているため、キャップ・ラベル・ビンを分別することが可能である。


title: リゲイン

text: 2008年9月に「リゲイン24DRY」が発売されたのを機にアイテム整理を行い、一部を除き、商品名にキャッチコピーである「24時間、戦えますか。」をイメージさせる「24」が付くラインナップとなった。これに伴って、発売当初からの主力製品であった2代目「リゲイン（販売名:リゲインII）」は「リゲイン24（販売名:リゲイン）」へ移行のため、一旦製造を終了した。


title: リゲイン

text: 2009年9月に栄養ドリンク剤では珍しい糖類0設計の「リゲインZERO」が発売された。カロリーは「リゲイン24（販売名:リゲイン）」に比べ、91%カットの3.5kcal（1本あたり）を実現した。パッケージはリゲインでなじみのある黄色のラベルではなく、黒いラベルを使用している。


title: リゲイン

text: 2012年3月には主にコンビニエンスストアなどに向けた製品として「リゲインX」、同年4月には主に薬局やドラッグストアなどに向けた製品として3代目「リゲイン（販売名:リゲインS1）」を発売。初代「リゲイン」のデザインを踏襲したパッケージを採用しており、ラベルも紙製となっている。また、添加物としてグルタミン酸Naとイノシン酸Naが配合されており、「リゲイン」特有の風味に改良を施した。なお、3代目「リゲイン」の発売に伴い、「リゲイン24」は製造終了となった。


title: リゲイン

text: 2014年7月1日にはタウリンをシリーズ内で最大量となる3,000mgを配合したコンビニエンスストア向け製品「リゲインs」を発売し、同時に、炭酸飲料規格の「リゲイン エナジードリンク」を発売した。「リゲイン エナジードリンク」は第一三共ヘルスケアとライセンス契約を締結したサントリー食品インターナショナルを通じてサントリーフーズが販売する（詳細は後述）。CMソングは「勇気のしるし」のアレンジながらも、歌詞が「24時間戦うなんてしんどい」や「それぞれのエナジー」とされ、キャッチコピーも「3、4時間戦えますか」になるなど、「24時間、戦えますか。」の時代とは異なる世相を反映したものとなっている。同年11月4日には3種類のビタミン（ビタミンB1・ビタミンB2・ビタミンB6）を1日分（日本人の食事摂取基準(2010年版)推奨量(成人)に基づく）、アルギニンを「リゲイン エナジードリンク」の2倍量にあたる2,000mgを配合し、カフェインを約1.4倍、ブラックジンジャーエキスも2倍配合。パッケージの背景色はドリンク剤の「リゲインZERO」と同じ黒とした「リゲイン エナジードリンク2000」を発売し、「リゲイン エナジードリンク」もカフェインを従来比110%に増量、パッケージを変更してリニューアルした。


title: リゲイン

text: 2019年2月には、第一三共ヘルスケアのグループ会社で、通信販売事業を行うアイムが通信販売向けの「リゲイン」ブランドを扱うようになり、第1弾として「リゲイン トリプルフォース」、同年10月には第2弾となる「リゲイン メディラクト」、2021年4月には第3弾となる「リゲイン スリープチャージ」が順次発売された。


title: リゲイン

text: リゲインのロゴデザインは2度変更されており、「MJ-リゲイン」が初代のロゴフォントを継続している。初代と2代目ではロゴフォントが小変更されている程度なので、一見すると新旧ロゴフォントの見分けがつきにくい。なお、3代目「リゲイン」・「リゲインX」からは3代目ロゴフォントが使われており、2代目のロゴフォントをベースにブランド名の由来である「再び、獲得する（取り戻す）」というメッセージを力強く表現するために、「Re」が赤に変更されている。


title: リゲイン

text: 発売24年目を機に「日本の元気を取り戻そう!」をキーメッセージに、CMソングである「勇気のしるし」を本プロジェクトのために新たに書き下ろされた2012年バージョンとしてTVCM放映するほか、専用のキャンペーンサイトではボーカロイドを活用したオリジナルCMソングの作成、iPhone専用アプリを利用したオリジナルCMの作成、MTVとのメディアタイアップが行われた。


title: リゲイン

text: また、東日本大震災復興支援の一環として、プロジェクト開始日の2012年4月19日から2013年3月31日までの期間、リゲインシリーズのドリンク剤1本につき1円が東日本大震災の義援金として拠出される。その後、対象期間中の売り上げから拠出された義援金は1,050万9,529円となり、日本赤十字社へ寄付された。


title: リゲイン

text: 2014年4月2日に登録商標である「リゲイン」の専用使用権を設定し、独占的な使用許諾契約をサントリーホールディングスの飲料・食品事業における子会社であるサントリー食品インターナショナルと締結したことを同年5月21日に発表した。同社と使用許諾を締結した専用使用権は日本国内での清涼飲料の分野が設定範囲となる。


title: リゲイン

text: これにより、「リゲイン」は第一三共ヘルスケアが開発・販売する医薬品や医薬部外品のブランドとして残しながら、新たに、サントリー食品インターナショナル株式会社が開発・プロモーションを行う清涼飲料のブランド名を兼ねるようになった。なお、「リゲイン」ブランドの清涼飲料の販売は同社子会社のサントリーフーズが担う。この契約に基づき、同年7月1日にサントリー食品インターナショナルの製品として、「リゲインエナジードリンク」が発売された。


title: リゲイン

text: なお、第一三共ヘルスケアの親会社である第一三共は、旧第一製薬時代にサントリー（現在のサントリーホールディングス）の医薬事業部が開発した抗不整脈治療剤「サンリズム」の販売提携を手始めに、両社の共同出資による合弁会社第一サントリーファーマ（アスビオファーマを経て、2018年4月に第一三共へ吸収合併）を設立するなど、長きにわたって医薬分野におけるビジネスパートナーとしての関係を築いてきた経緯がある。


title: リゲイン

text: 2022年1月16日に第一三共ヘルスケアのグループ会社であるアイムが日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）1部所属のヴィッセル神戸を運営する楽天ヴィッセル神戸株式会社との間でユニフォームスポンサーが締結された。これにより、締結日から同年12月31日までの期間、ユニフォームの正面右上に「Regain」のロゴが入ることとなる。


title: 典雅 (企業)

text: 自動車整備を経て、静岡県で中古車販売に従事していた松本光一が、ものづくりに専念するため34歳で脱サラ。高品質なアダルトグッズにビジネスチャンスを見出し、1000万円を元手として2005年3月25日に有限会社典雅を設立。2005年7月よりオナホール「TENGA」を発売開始した。2006年に株式会社に組織変更。


title: 典雅 (企業)

text: 「典雅」とは「整っていて上品なさま。みやびなさま」を表す形容動詞であり、通常は着物や日本舞踊を讃えるために用いられる。この社名はアダルトグッズに対する一般的なイメージを覆し、高品質な製品を作るという決意のもと名付けられた。


title: 典雅 (企業)

text: 2012年3月には、TENGA 3Dシリーズが、ドイツのノルトライン・ヴェストファーレン・デザインセンターが主催する「レッド・ドット・デザイン賞プロダクトデザイン2012」（red dot award: product design 2012）を受賞。


title: 典雅 (企業)

text: 同社の商品開発担当取締役である佐藤雅信は、2008年、2009年のマスターベータソン（マスターベーションの世界大会）耐久時間男性部門王者にして世界記録保持者である。大会では道具の持ち込みが認められており、佐藤は後述の自社製品を持ち込んでいる。


title: 典雅 (企業)

text: 2013年2月4日、女性向けのセルフプレジャーグッズ（バイブレータ）『iroha (セルフプレジャーアイテム)』を発表。公開された「YUKIDARUMA」「HANAMIDORI」「HINAZAKURA」は、和風の製品名称と柔らかな意匠をこしらえたものとなっている。


title: 典雅 (企業)

text: 2013年10月10日発売。初となるカップル向けのバイブレータ。キャッチコピーは「LOVE & VI-BO !」。「BASE BALL(ベース・ボール)」という振動体と5種類のアウターカバーの組み合わせの5種展開。BASE BALLは生活防水。ボタン電池3個で動作し、オンオフボタン1個というシンプルなもの。


title: 典雅 (企業)

text: 2013年10月28日発表、2013年12月20日発売。女性向けのバイブレータ。防水構造･防塵素材はirohaと同じだが、充電式ではなく単4電池1個で動作する。形･機能は同じの色違いで3種展開。1ボタン。


title: 典雅 (企業)

text: 2016年11月に設立。セクシャルウェルネスをサポートする医療/福祉向け等製品/サービスの開発、公衆衛生を含めた性教育の支援と情報提供、人類のセクシャルウェルネスの向上に貢献する研究活動等を行っている。


title: 典雅 (企業)

text: 射精障害になる経緯は様々なものがあるが、過度に圧をかける刺激の強いオナニーによって、膣内射精が困難になるという例がある。TENGAカップシリーズを使用し、刺激の強いハードタイプからスタンダードタイプ、ソフトタイプ、と弱い刺激にシフトすることで射精障害を改善しようとする試みがあり、日本性機能学会でも発表された。


title: 典雅 (企業)

text: STOP AIDSの啓発活動とエイズ予防の支援を目的としたチャリティープロジェクト。アパレルブランドとコラボレーションした限定商品を販売し、全収益（220万円）をレッドリボン（財団法人エイズ予防財団）に寄付をした。


title: デ・ハビランド バンパイア

text: バンパイアの開発は、イギリス空軍 (RAF) が仕様E.6/41を1941年に出したことから開始された。ジェットエンジン黎明期の当時は、それまでのレシプロエンジンとは全く異なるジェットエンジンを搭載するための機体形式がまだ定まっていなかったので様々な形式が考案され、本機もジェットの排気をスムーズに後方へ流し、かつ機体重量の軽減を図るため、双ブーム形式で後部にジェットエンジンを装備した短い胴体と尾翼をつなげることにした。後にシービクセンまで受け継がれた双ブームジェット戦闘機の始まりである。さらにモスキートで培った経験を生かし、木製合板をコクピット周辺を構成する素材として使用した。


title: デ・ハビランド バンパイア

text: 原型機は1943年9月20日に初飛行した。これはグロスター ミーティアの初飛行から遅れること約半年であり、本機はイギリスで2番目のジェット戦闘機となった。テストの結果は良好でイギリス空軍は1944年5月に140機の生産・配備を決定した。続いて1945年には160機が追加発注されたが、第二次世界大戦中で既存の機体の大量生産が優先されたため、量産型が部隊配備されたのは1946年からとなってしまった。


title: デ・ハビランド バンパイア

text: 当初の装備エンジンは推力1,225kgのゴブリンIであったが、途中から推力1,410kgのゴブリンII、そして推力1,520kgのゴブリン3に換装された。また与圧キャビン化や水滴風防の採用などの改良も生産開始から早い段階で行われた。本機のエンジンは単発であり、速度性能では双発のミーティアよりも劣っていた。ただし、ミーティアのエンジン配置は双発レシプロ戦闘機と同様の古めかしいスタイルであり、運動性では双ブーム形式の本機の方が上回っていた。


title: デ・ハビランド バンパイア

text: バンパイアは、まず迎撃機として部隊配備されたが、燃料搭載量が少なく航続距離が短すぎる点が指摘されたため、燃料搭載量を増やした改良型F.3が作られた。F.3は1947年4月にイギリス国内に配備、翌年から1952年まで実戦部隊で運用された。しかし、最も多く生産されたのは戦闘爆撃機型のFB.5で、1949年から部隊配備が始まった。この型はイギリス本土のみならず、ヨーロッパ大陸や中東、極東に広く配備され1950年代のマラヤにおける武装蜂起の鎮圧などにも用いられた。この他、熱帯地域型や夜間戦闘機型、練習機型などが生産され、特に練習機型T.11は1951年にイギリス空軍の標準練習機として採用された。戦闘機型は1950年代中頃に第一線を引いたが、練習機型は1966年まで訓練に使用され、その後も数機が1970年代初期まで使用されていた。


title: デ・ハビランド バンパイア

text: 低価格で構造も単純であったバンパイアはジェット黎明期の機体としてはかなりの成功作であり、各形式合わせて約3,500機以上が生産され各国の空軍に導入された。また、オーストラリア、イタリア、スイス、フランス、インドなどでライセンス生産され、それぞれの国で独自の改良を施していた。インド空軍は1948年にF-3、1949年から1950年にFB.9、1957年から1959年にNF.54を取得した。スイスでは練習機型が1990年まで現役にあった。


title: デ・ハビランド バンパイア

text: 日本の航空自衛隊も、国産ジェット練習機T-1 (T1F1) の技術研究用として1956年（昭和31年）にT.55を1機購入している。「バンパイア・トレーナー」と通称されたこの機体の導入には、サイド・バイ・サイド式座席配置の研究が狙いであったとされるが、アメリカ規格とは相当に異なるなどの点から結局はあまり見るべき所がないとされ、短時間の飛行テストが数回行われただけで1960年（昭和35年）には早くも用廃処分となり、しばらく地上教材機として使われた後、展示機になった。日章旗を付けた同機は浜松基地で保管されている（2022年9月時点）。


title: デ・ハビランド バンパイア

text: 海軍でもジェット戦闘機に関心を持っており、本機の導入を検討した。まず航空母艦運用のために改造された試作1号機でテストが行われ、1945年12月3日に空母「オーシャン」への着艦に成功した。これによりバンパイアは、世界で初めて空母に着艦した純ジェット機となった。海軍では空母から運用するため所定の改装を施した機体をシーバンパイア (Sea Vampire) として採用した。シーバンパイアは航空母艦から運用された初のジェット艦上戦闘機といわれているが、海軍が導入した機体はわずか20機で全てジェット機の訓練用に使用された。これは、初期のジェット機はスロットルの反応が遅く着艦が難しかったことと、本機の初期型は航続距離が極端に短かったことが理由であった。


title: ディミタール・ベルバトフ

text: ディミタール・ベルバトフ（Dimitar Berbatov, , 1981年1月30日 - ）は、ブルガリア・ブラゴエヴグラト州ブラゴエヴグラト出身の元サッカー選手、現俳優。現役時代のポジションはフォワードでブルガリア代表。ブルガリア代表の最多得点記録保持者。


title: ディミタール・ベルバトフ

text: その活躍と非凡な才能が認められて2000-01シーズンにバイエル・レバークーゼンへ移籍。翌シーズンには8得点を挙げるなど、レバークーゼンのリーグ、CL準優勝に貢献し、2002年のブルガリア最優秀選手に選出され、注目を集める。03-04シーズンには16得点を挙げ、ロブソン・ポンテ、フランサと共にデンジャラス・トライアングルと称され、攻撃を牽引した。


title: ディミタール・ベルバトフ

text: 2006年7月11日に1090万ポンド(約21億円)でイングランドプレミアリーグのトッテナム・ホットスパーに移籍。ガレス・ベイルらと共にプレーし、またロビー・キーンとの2トップは相性がよく、2006-07シーズンは23ゴールを挙げ、2007-08シーズンも同様の活躍を披露した。


title: ディミタール・ベルバトフ

text: 2008年8月31日にブルガリア人選手としては史上最高額の3200万ポンド、当時約60億円となる移籍金（実際には非公開であるため推定額）でマンチェスター・ユナイテッドFCに移籍した。背番号は9。クリスティアーノ・ロナウド、ウェイン・ルーニー、カルロス・テベスらと共にプレーした。<br>


title: ディミタール・ベルバトフ

text: 2010-11シーズンでは11月27日のブラックバーン戦でプレミアリーグ史上4人目となる1試合5得点を達成した。シーズン終盤戦は控えとなることがあったものの、プレミア移籍後最多となる20得点を挙げ、当時マンチェスター・シティFCのカルロス・テベスと共にプレミアリーグ得点王を獲得(テベスとは前シーズンまでマンチェスター・ユナイテッドで共にプレーしていた)。ユナイテッドの優勝に貢献した。<br>


title: ディミタール・ベルバトフ

text: 2011-12シーズン2011年9月20日のカーリング・カップリーズ・ユナイテッドAFC戦で交代枠を使い切った後にCBでスタメン出場していたエゼキエル・フライヤーズが負傷した為、代わりにCBの位置に入り約10分間プレーをした。そのときのマンUのDFラインは右からアントニオ・バレンシア、マイケル・キャリック、ベルバトフ、ファビオという珍しい光景だった。このシーズンは、ダニー・ウェルベックの台頭などで前シーズンより出番が減少。12試合の出場にとどまったが、それでも7ゴールをマークした。


title: ディミタール・ベルバトフ

text: 2015年6月1日、ASモナコを退団することを発表した。モナコのバディム・バシリエフ副会長は、クラブ公式サイトで「ディミタール・ベルバトフは、彼の才能と素晴らしいプロ精神を示してくれた。彼は、今までモナコでプレーしてきた、偉大なストライカーの1人だ。彼がクラブにもたらしてくれたことに誇りを持っている。将来の幸運を祈るよ」とコメントした。


title: ディミタール・ベルバトフ

text: 本人はプレミアリーグ復帰を希望していたが、1年間の無所属を経て2017年8月23日にインド・スーパーリーグのケーララ・ブラスターズFCに加入した。ケーララの監督はマンチェスター・ユナイテッドの元アシスタントコーチのレネ・ミューレンスティーンであり、ユナイテッド時代の同僚のウェズ・ブラウンと共に旧知のミューレンスティーン監督の勧誘を受けての加入であった。ケーララでは本職のフォワードではなく、ミッドフィールダーとして起用された。2018年3月にケーララを退団。


title: ディミタール・ベルバトフ

text: ケーララ・ブラスターズ退団後は事実上の引退状態にあり、2018年5月に公開される母国ブルガリアの映画で俳優デビューしたことが明らかになった。2019年9月19日、自身のInstagramで正式に引退を発表した。


title: ディミタール・ベルバトフ

text: また、時折「ベルバトフにはスピードがない、走らない」などと批判されることがあるが、ASモナコの練習でラダー、ハードル、ポールなどを使って、ジグザグ走、ジャンプ、ドリブルなどを交えたスピード勝負を行った際、当時チームメートで競争相手のラダメル・ファルカオと同等のスピードがあることが判明した。


title: 夜明けの刑事

text: 本作の作風は素朴で人情味豊かなキャラクターの刑事が主人公であるがゆえに地味だが、人情話の要素を軸として社会性の強いシリアス調のエピソードや、当時流行した歌や映画、風俗などを題材にしたエピソードなど、バラエティに富んだ内容となっている。番組スタート時のレギュラー出演者は坂上のほか、石立鉄男、石橋正次、鈴木ヒロミツ、藤木敬士といった顔ぶれで、石立、石橋、鈴木の3人は本作の前番組『事件狩り』からのスピンオフ出演であった。中でも石立が演じた相馬課長は、『事件狩り』で自身が演じた主人公・大山竜介のキャラクターそのままに、強烈なリーダーシップを発揮する上司像で番組を引き締める存在だった。


title: 夜明けの刑事

text: 「石立は第82話で降板」「第42話で石橋が降板した後に第43話から水谷豊が加入」など、途中でレギュラー出演者の変更があったが、番組は2年半続いた。その後も『新・夜明けの刑事』、『明日の刑事』と、日の出署を舞台にしたシリーズは5年間にわたって放送された。


title: 夜明けの刑事

text: ゲスト出演者の顔触れも多彩であり、第2話ではキャロル、第27話では当時、同じTBS系列放映、大映テレビ制作の人気ドラマシリーズ「赤いシリーズ」で主演も務めていた山口百恵のほか、俳優業と平行して自己のバンドを率いていた三浦友和、ダウン・タウン・ブギウギ・バンド、ビューティ・ペア、二葉百合子といった当時の人気歌手やバンドも出演している。


title: 夜明けの刑事

text: 近畿地方（関西）では第1回から1975年3月26日放送分まで朝日放送（ABC）にネットされていたが、翌週の4月2日放送分からいわゆる「腸捻転」問題の解消に伴う東京-大阪間のネットチェンジにより、毎日放送（MBS）に移行した。


title: 炭酸水素塩

text: 炭酸水素塩（たんさんすいそえん、hydrogencarbonate）または重炭酸塩（じゅうたんさんえん、Bicarbonate）は炭酸水素イオンを含む、水素塩（酸性塩）の一種である。リチウムを除くアルカリ金属塩、カドミウム塩、およびアンモニウム塩などが固体の結晶として単離されているが、アルカリ土類金属その他の炭酸水素塩は、これらの炭酸塩と過剰の二酸化炭素の反応により水溶液中でのみ存在し、固体として分離しない。


title: 炭酸水素塩

text: 炭酸水素イオン（たんさんすいそいおん、hydrogencarbonate, ）は炭酸の1段階目の電離により生成し、炭酸水素塩中に存在する1価の陰イオンである。このイオン を重炭酸イオン（じゅうたんさんいおん、bicarbonate）と呼ぶこともある。例えば、NaHCO は「炭酸水素ナトリウム」または「重炭酸ナトリウム」と呼ばれる。


title: かんずり

text: である。「寒作里」「寒造里」の用字もあり、元来は上越地方に伝わる郷土食品だったが、現在は妙高市の有限会社かんずりの製品が一般に知られ、「かんずり」は同社の登録商標（第2697918号ほか）となっている。


title: ブルース・ブラザーズ

text: ブルース・ブラザーズ ("The Blues Brothers"、または "The Blues Brothers' Show Band and Revue") は二人のコメディアン、ジョン・ベルーシとダン・エイクロイドを中心に結成されたブルース・R&B・ソウルのリバイバルバンド。略称はBB。メインボーカルのベルーシがジョリエット・ジェイク・ブルース ("Joliet Jake Blues") 、ハーモニカ/バッキングボーカルのエイクロイドがエルウッド・ブルース ("Elwood Blues") という義兄弟のキャラクターに扮した。演奏のブルース・ブラザーズ・バンドには実名の一流ミュージシャンたちが参加した。


title: ブルース・ブラザーズ

text: ブルース・ブラザーズはNBCの人気コメディー番組「サタデー・ナイト・ライブ」(SNL) の初代レギュラーメンバーであったジョン・ベルーシとダン・エイクロイドが、音楽的趣味から始めたボーカルコンビであった。SNLの音楽コーナーへの出演をきっかけに実力派のミュージシャンを集めてバンドを結成し、ディスコサウンド全盛期の1970年代末に往年の黒人音楽の魅力を伝えた。フロントマンのジェイク（ベルーシ）とエルウッド（エイクロイド）は、黒い帽子・スーツにサングラスという出で立ちでプロミュージシャン張りの歌と踊りを披露した。


title: ブルース・ブラザーズ

text: ファーストアルバム『ブルースは絆』は全米ヒットチャート1位を獲得し、グラミー賞3部門にノミネートされた。1980年にはジョン・ランディス監督作の映画『ブルース・ブラザース』が公開され、世界的にヒットした。


title: ブルース・ブラザーズ

text: 1982年のベルーシ急死後はしばらく活動停止となるが、残ったバンドメンバーがゲストシンガーを迎えて「オリジナル・ブルース・ブラザーズ・バンド」を結成し、世界各地でライブツアーを続けている。1990年代にはエイクロイドとジム・ベルーシ（ジョンの実弟）、ジョン・グッドマン（エイクロイドの親友）を新フロントメンバーとして再始動し、第31回スーパーボウルのハーフタイムショー出演、続編映画『ブルース・ブラザース2000』公開（1998年）といったトピックを作った。


title: ブルース・ブラザーズ

text: 現在はエイクロイドとベルーシの未亡人ジュディス・ベルーシが2012年に設立したBlues Brothers Approved Ventures LLCが管理元となり、ブルース・ブラザーズを題材にしたレヴューやミュージカルの上演、アニメシリーズ（計画）などを展開している。


title: ブルース・ブラザーズ

text: ブルース・ブラザーズの創成は 1976年 1月 17日の「サタデー・ナイト・ライブ」(SNL)のスケッチに見ることができる。この日の「キラー・ビー」のスケッチ(ベルーシとエイクロイドはハチの衣装を身につけていた)において「ハワード・ショアと All-Bee バンド」はスリム・ハーポのキング・ビーを演奏し、ベルーシ(ボーカル)とエイクロイド(ハーモニカ)も参加した。


title: ブルース・ブラザーズ

text: このスケッチは SNL の録画テープを見た出演者や週ごとの司会者の間で評判となり、エイクロイドとベルーシが場所を借りて始めたバー Aykroyd's Holland Tunnel Blues bar に通うようになった。エイクロイドとベルーシはこの店のジュークボックスをサム&デイヴやのような沢山のアーティストの曲で一杯にし、また店にはアンプや楽器を揃えておき、誰でもそこでジャムセッションを演奏できるようにした。ここでエイクロイドは映画『ブルース・ブラザーズ』の元となったストーリーを執筆した(その分量から「分厚い本」として知られている)。


title: ブルース・ブラザーズ

text: このバー(Aykroyd's Holland Tunnel Blues bar)でエイクロイドはベルーシにブルースを紹介した。単なる興味の対象だったブルースに強く魅き着けられるようになり、二人は地元のブルースバンドと共にブルースを歌うようになった。SNL のバンドリーダーであるハワード・ショアは冗談で「ブルース・ブラザーズ」を名乗るように勧めた。1988年 4月、シカゴ・サンタイムズのインタビュー記事で，ブルース・ブラザーズのスタイルはサム&デイヴなどから拝借したとエイクロイドは語った：「デュオのスタイルやダンスについては言うまでもないが、ソフト帽はジョン・リー・フッカーに倣ったんだ。スーツについては、まじめな話、1940年代~60年代のジャズプレイヤーだったらスーツを着なくちゃならんという考え方による。」


title: ブルース・ブラザーズ

text: バンドはまた部分的に、カナダにおける最初期のプロのブルースバンドである(エイクロイドは時に彼らと演奏していた)をモデルとした。エイクロイドは 70年代初期にオタワのカールトン大学在学中にこのバンドと出会った。また彼は同じ時期にオタワのカフェに出入りし、時には演奏に参加してブルースへの興味を深めていった。エイクロイドはこの時期について次のように語っている：


title: ブルース・ブラザーズ

text: トロントに本拠をおく Downchild Blues Band は、 1969年に Donnie と の兄弟によって始められたが、ブルース・ブラザーズの二人のキャラクターの着想のきっかけとなった。エイクロイドははじめのうちハーモニカ奏者でギタリストの　Donnie Walsh をモデルにエルウッド・ブルースのキャラクターをつくりあげ、ベルーシのジェイク・ブルースのキャラクターはリードシンガーの Hock Walsh をモデルとした。ブルース・ブラザーズとしての最初のアルバム『Briefcase Full of Blues』(1978)で、エイクロイドとベルーシは Downchild のヒット曲三曲(Donnie Walsh の書いた「I've Got Everything I Need (Almost)」、Donnie と Hock の共作「Shotgun Blues」、オリジナルはビッグ・ジョー・ターナーが書いた名曲「Flip, Flop and Fly」)を Hock Walsh の歌唱スタイルで歌っている。これらの三曲はすべて Downchild のセカンド・アルバム『Straight Up』(1973)に収められているが、「Flip, Flop and Fly」(1974)は Downchild 最大のヒットシングルであった。


title: ブルース・ブラザーズ

text: ベルーシに芽吹いたブルースへの興味は 1977年 10月、オレゴンのユージーンで『アニマル・ハウス』の撮影中に結実した。彼は現地のホテルに 25歳のブルース歌手/ハーモニカ奏者の演奏を聞きにいった。ショーの後、ベルーシとサルガドは何時間もブルースについて語り合い、ベルーシはサルガドの熱狂が伝染してしまったことに気づいた。そのときにユージーンの現地紙「」のインタビューに答えて曰く


title: ブルース・ブラザーズ

text: これらの歌詞は SNL での初演奏でも使われた。1978年 4月 22日のエピソードの一つ(司会はスティーヴ・マーティン)であり、オープニングでドン・カーシュナー(ポール・シェーファーが演じた)は、チェッカー・レコードの Marshall Checker が新進のブルースバンド(ブルース・ブラザーズ)のために口利きを頼み、また「Neshui Wexler」と「Jerry Ertegun」(レコード業界の重鎮とのもじり)の支援を受け、このバンドはもはや正統派のブルースバンドの域にとどまらず、商業的にも有望なものになりつつある、と経緯を語った。そしてブルース・ブラザーズは「Hey Bartender」を歌った。シェーファーがこのスケッチの登場人物を演じていたので、キーボード演奏は Cheryl Hardwick が担当した。


title: ブルース・ブラザーズ

text: ピアニストでありアレンジャーであるポール・シェーファーの助けを受け、ベルーシとエイクロイドは彼らのバンドをつくるためにスタジオミュージシャンのリストを集めはじめた。その中には SNL バンドのメンバーも含まれており、サックス奏者 "ブルー"・ルー・マリーニ、以前ブラッド・スウェット・アンド・ティアーズで演奏していたトランペット/サックス奏者トム・マローンがいた。シェーファーの提案で、ブッカー・T&ザ・MG'sの強力なコンボ、ギタリストスティーヴ・クロッパーとベーシストドナルド・ダック・ダンが加入した。結果として 60年代にメンフィスのスタックス・レコードから出たほとんどのヒット曲のサウンドを取り入れることになった。


title: ブルース・ブラザーズ

text: ベルーシはパワフルなトランペッターと強烈なギタリストを望み、ジュリアード学院で学んだトランペッターであるアラン・ルービンが連れてこられた。またブルースで多くの伝説的なプレイを残していたマット・マーフィが同じく参加した。


title: ブルース・ブラザーズ

text: ブルース・ブラザーズの音楽は R&B、ブルース、ソウル・ミュージックがベースにあるが、スタンダードなブルースやロックのスタイルを取ってロックやジャズの要素も取り入れていった。バンドは三つのセクションとして描写できる：四人のホーンセクション、五人のリズム隊から来る伝統的なロックのセクション、そして兄弟二人からなるボーカルである。二つの伝統的なサウンドが融合して彼らの音楽を形作った：クリーンで正確でジャズの影響を受けたニューヨーク的なホーンセクションのサウンドと、シカゴやメンフィスのこすれるようなソウル、ブルース的なリズムセクションのサウンドである。この融合が成功したのは、シェーファーのアレンジ、プレイヤーの才能双方のおかげである。技術的な面からいうと、ベルーシの声はそう良いものではなかったが、ブルースの力の源と言われる、感情と情熱のこもった歌いっぷりがその埋め合わせとなった。


title: ブルース・ブラザーズ

text: 映画『ブルース・ブラザーズ』の DVD 版に同梱された 1998年のドキュメンタリー「Stories Behind the Making of The Blues Brothers」でクロッパーは語り、友人たちの中にはクロッパー他ブルース・ブラザーズでバックバンドに参加したミュージシャンはハリウッドへの売り込みもしくは手っ取り早く金を手にする方を選んだと思っていたことを明らかにした。クロッパーはこれに対して、彼がバックを務めたシンガーたちに比べてベルーシは同等かそれ以上であると主張した。彼はまた、ベルーシは一時期プロのドラマーで特に鋭いリズム感を持っていたことに触れた。


title: ブルース・ブラザーズ

text: 1978年、スティーヴ・マーティンがギブソン・アンフィシアターでの公演の前座を彼らに依頼し、この時のパフォーマンスはブルース・ブラザーズ初のアルバム『ブルースは絆 (Briefcase Full of Blues)』に収録された。この年にベルーシの『アニマル・ハウス』が大当たりしており、アルバムもBillboard 200の一位、ダブル・プラチナを達成した。アルバムではサム&デイヴの「ソウル・マン」、の「Rubber Biscuit」をフィーチャしており、特に「Rubber Biscuit」ではエイクロイドが talk-singing を際立たせて歌っている。


title: ブルース・ブラザーズ

text: アルバムのライナーノーツにはジェイクとエルウッドの人生について書かれ(ただしフィクションである)、彼らのイメージづくりに寄与している。彼らはイリノイ州ロックアイランドのカトリック系の孤児院で育ち、カーチスという用務員にブルースを教わった。義兄弟の契りを交わすときにはエルモア・ジェームスのものと言われているギターの弦で互いの中指に傷をつけたという。


title: ブルース・ブラザーズ

text: 映画と同時にブルース・ブラザーズの初めてのスタジオ録音アルバムであるサウンドトラックがリリースされた。「Gimme Some Lovin'」は Top40 に達し、バンドは映画のプロモーションとしてツアーを行った。このツアーにおいて、1980年のギブソン・アンフィシアターの様子を録音したものは彼らの三枚目のアルバム(そして二枚目のライブ・アルバム)『』となった。「Who's Making Love」は 39位にまで上り詰めた。このアルバムはベルーシのジェイク・ブルースが聴ける録音のうち最後のものになる。


title: ブルース・ブラザーズ

text: 1981年、『』が発表された。それまで未発表であったバージョンの「」、「Expressway to Your Heart」、同じく未発表の「Everybody Needs Somebody to Love」と「Rubber Buiscuitt」の別録音が収められ、初期のコンピレーション・アルバムとして長い間販売された。1998年のイギリスのコンピレーション・アルバム『The Complete Blues Brothers』では、それまで「Soul Man」の B面でしか聴けなかった の「Excuse Moi Mon Cheri」をフィーチャーした。


title: ブルース・ブラザーズ

text: ベルーシの死後、ブルース・ブラザーズ・バンドは彼抜きで SNL の番組内やチャリティ、行政的な場で演奏を行った。エイクロイドは"ジー"・ブルース(ジェームズ・ベルーシ)、"マイティ・マック"(ジョン・グッドマン)とも一緒にステージに立っている。また、著作権者たちの許諾のもとブルース・ブラザーズのモノマネが演じられている(オーランド、ハリウッドのユニバーサル・スタジオで見られる)。


title: ブルース・ブラザーズ

text: エイクロイド、ジェームズ・ベルーシ、ジョン・グッドマンは『ブルース・ブラザース2000』(1998年)のブロモーションで、ZZトップやジェームズ・ブラウンと共に第31回スーパーボウルのハーフタイムで演奏した。その直前には、ブルース・ブラザーズが監視を逃れてルイジアナ・スーパードームに向かっているというニセのニュースがレポートされた。


title: ブルース・ブラザーズ

text: ジョン・ベルーシの弟であるジェームズ・ベルーシは "Zee"・ブルースとしてしばらくの間ブルース・ブラザーズ・バンドとツアーを行い、アルバム『』を録音した。しかし彼は『ブルース・ブラザース2000』には出演していない。それは彼へのオファーがマイティ・マック(ジョン・グッドマンが演じた)の役ではなく、保安官 "キャブ"・チャンバレンの役だったからとの噂もある(結果としてこの役はジョー・モートンが演じた)。ジェームズ・ベルーシは後にエイクロイドと『Belushi/Aykroyd - Have Love Will Travel』という名前のアルバムを制作したが、ブルース・ブラザーズとしてではない。


title: ブルース・ブラザーズ

text: 2004年、シカゴで「ブルース・ブラザーズ リバイバル」というミュージカルが上演された。ストーリーはエルウッドが辺獄/煉獄からジェイクを救い出す、というものであった。このミュージカルはジョン・ベルーシ estate (ベルーシの未亡人である Judith Belushi-Pisano も参加している)とエイクロイドの賛意と許諾を得てつくられた。


title: ブルース・ブラザーズ

text: House of Blues や北米のいろいろなカジノでは定期的にエルウッドとジーによるブルース・ブラザーズが演じられている。普段はジェームズ・ベルーシの Sacred Hearts バンドがバックバンドを務めている。ブルース・ブラザーズ・バンドの他のメンバーは定期的に世界ツアーを行っている。バンドに残っているオリジナルメンバーはスティーヴ・クロッパーとルー・マリーニだけとなり、ボーカルは "The Rock & Roll Doctor" Jonny Rosch、ときにエディ・フロイドが参加する。


title: ブルース・ブラザーズ

text: 2011年8月31日、ダン・エイクロイドとJudith Belushi Pisano(ジョン・ベルーシの元妻)が新たにブルースブラザーズのテレビシリーズをプライムタイムネットワークに公開することがアナウンスされた。


title: ブルース・ブラザーズ

text: 1980年にジョン・ランディスを監督として映画『ブルース・ブラザーズ』が製作された。仮釈放で刑務所から出てきたジェイクとエルウッドが神の啓示を受け、彼らが育った孤児院の財政問題を解決するために昔のバンドメンバーを集めてライブを開く、という筋立てで、カーチェイスと、アレサ・フランクリン他著名アーティストが見せるミュージックパフォーマンスが特徴的である。映画館での興行売り上げは米国内で10位の5,700万ドルに達した。SNL のスケッチが基となった映画では第二位の売り上げ（一位は 1992年の『ウェインズ・ワールド』）で、ミュージカル映画では 12位である。


title: ブルース・ブラザーズ

text: 再びジョン・ランディスを監督として、1998年に『ブルース・ブラザーズ』の続編『ブルース・ブラザース2000』が製作された。前作より 18年後、刑務所を出所したエルウッドが既にジェイクが死んでいることを知り、元のバンドメンバーに新たな仲間を加えてバンドを再結成するというストーリーである。前作同様多数のブルースミュージシャン、ロックミュージシャンが出演している。本作では１シーンでポール・シェーファーも演奏に参加しており、ブルース・ブラザーズ・バンドのオリジナルメンバーが映画媒体で初めてパフォーマンスを見せた。


title: ブルース・ブラザーズ

text: は多くのプラットフォーム向けにブルース・ブラザーズのキャラクターを使ったビデオゲームを制作した。同社は他にも一本Amiga、ゲームボーイ、PC、Super NES向けのゲームを制作している。NINTENDO64向けに「」という名前のビデオゲームが販売されている。


title: ブルース・ブラザーズ

text: ブルース・ブラザース・バーはベルーシとエイクロイドがもぐりで始めた小さな酒場で、シカゴ の沿い、「セカンド・シティ」から通りを渡った向かい側で、ナイトクラブ「Earl of Old Town」の裏にあった。バーはにいたベルーシの友人たちによって経営されており、無免許での開業であったため、アルコールを手に入れるには「バーテンダーに飲み物を頼むためのチケット」を購入する必要があった。1982年当局に店の存在が知れてしまい、すぐに閉店を余儀なくされた。


title: オウゴンオニクワガタ

text: 標高1000-2000mの熱帯高地照葉樹林に生息し、標高1400-1800mに多い。夜行性で、灯火に飛来することがある。朽木割りで幼虫、蛹、成虫を採集する方法が広く知られるようになる前は採集される個体のほとんどは灯火に飛来したものであった。


title: オウゴンオニクワガタ

text: 成虫はロタン（籐）の若い茎や広葉樹の枝を齧って樹液を摂食するが、樹液に集まった個体を発見、採集することは稀である。マレー半島の"Allotopus moellenkampi moseri" のみは集まる樹木を現地人が知っており、主に樹液で採集している。


title: オウゴンオニクワガタ

text: ペットとして飼育されることもあり、日本にも輸入されている。その形態や体色から人気が高い。しかし、標高の高い場所に生息するため高温に弱いことや産卵習性や幼虫の詳細な食性が最近まで解明されなかったことから、飼育が難しく繁殖個体が出回ることも稀だった。近年では本種の生態に対する理解や産卵床としての霊芝材の有効性が解明されたことから、飼育下繁殖個体を見かける機会も増えた。


title: シャマシュ

text: シュメールにおける原初の5都市のうち、天から与えられた4番目の都市シッパル、ほかラルサにおいても都市神を担い、両都市に神殿「エバッバル」を持つ。シュメール人は太陽を白色と見ており、エバッバルは「白く輝く神殿」の意を含み別名「白い家」とも呼ばれていた。


title: シャマシュ

text: 日の出と共にのそばにある東の門から現れ、全てを照らしながら天空を横切り、夕方になると西の門より天の奥へと帰り一夜を過ごすと、翌朝再び東の門から現れるという。その姿は肩から太陽光線を放つ、長い髭を蓄えた長い腕の男性として描かれる（そもそも、長い髭や長い腕は、太陽円盤から放射状に伸びる太陽光線の、擬人化だと考えられる）。シャマシュのシンボルはバビロニアでは四芒星に4束の波状線が組み合わされたもの、アッシリアでは有翼日輪、または太陽円盤が一般的。


title: シャマシュ

text: シャマシュはシュメール・アッカドにおける数多い神々の中でも特に、天空のアヌ（シュメール名：）・大地のエンリル（シュメール名：）・深淵のエア（シュメール名：）を3柱とする「大いなる神々」の序列に属する有力な神の一角であったとされる。偉大でありながら人間にとっては身近な神であり、古代メソポタミアでは守護都市であるラルサとシッパルを越え広く崇拝された。それはシャマシュが、多様な神格を宿していたことに由来する。


title: シャマシュ

text: 太陽神として日輪の恵みをもたらす一方、破壊的な力の化身でもあった。彼の手に握られた武器は太陽の持つ灼熱と暴力を象徴し、メソポタミア周辺の異民族を従え正義を執り行う、太陽神の中に戦士としての一面を備えていたという。ただし古代メソポタミアでは、月を暦の基準とした太陰暦を採用するなど月の方が太陽より優位にあったため、序列自体は高くともエジプトの太陽神ラーのように国家神として重要視されることはなかった。そんなシャマシュは基本的には優しく、善良な神であったとされる。


title: シャマシュ

text: 第一に、シャマシュは正義を司る法と裁判の守護神として崇められ、「真実と正義の主」「天と地の裁き主」「運命を決する方」などの添名で呼ばれていた。バビロニアでは、シャマシュよりハンムラビ法典がハンムラビに与えられたとされる説話も残されている。


title: シャマシュ

text: 第二の神格は「生者を守る神」。ここでいう生者の守護神とは冥界神と同義であるが、冥界神と言っても罪人を裁くためにあるいわゆる地獄に居るような恐ろしい神のことではない。諸説ある古代メソポタミアの宇宙観の中で有名なものに、世界を天・地・地下に三分し、地下を更に深淵と地下世界に二分した内の最下方、そこに死者が行きつく場所（すなわち冥界）を配していた、というものがある。冥界は生前の行いの善し悪しに関わらず、死者となれば皆一律に行けなければならない暗く乾燥した世界であるが、シャマシュはそうした冥界を「照らす」ことで、地上を脅かす地下世界の悪霊などを制御すると信じられていた。冥界の諸霊に起因する疫病や災厄からの救いを願うアッカド語の祈祷が、シャマシュに最も多く捧げられていたのはこのためである。概要で触れている通り、シャマシュは夜を西の果てで過ごすというが、一説によればその場所がまさに冥界であった。夜になると冥界を照らして生者を護る一方、昼には地上を照らし万物を見通すとされた。


title: シャマシュ

text: 第三に、万物を見通すシャマシュは占いを司るとも言われる。シュメールにおける主な占いの方法は、動物の内臓観察。特別にと殺された子羊などの肝臓や腸、ときに肺や胆のうの色形や腫瘍の有無などを検分し、吉兆を占うというものである。肝臓占いはより高度になりつつ、バビロニアでは占星術や気象学などがベターとなっていった。


title: シャマシュ

text: イシュタル（シュメール名：イナンナ）とは双子の兄妹。イシュタルの姉に当たるエレシュキガルとも兄妹であるが、双子ではない。ほかに兄弟とされるアダド（シュメール名：イシュクル）、アムル（シュメール名：）など数名の神々においては諸説ある。


title: シャマシュ

text: 配偶神はアッカドにおける暁の女神アヤ、女祭事（神官）はギルガメシュの母ニンスン。子どもはシュメール王名表によればメスキアグガシェルだが、ルガルバンダ叙事詩ではエンメルカルがシャマシュの御子という称号を得ている。また、火の神ヘンドゥルサグを設けたとも言われる。


title: シャマシュ

text: 神々の序列は必ずしも一貫しているわけではなく、言わば形成過程にあり現存する系譜は未完成である。故に矛盾点も多く統一性に欠けるが、主にシュメール系統とアッカド系統に分けることができる。以下、代表的なもの。※実線は親兄弟、点線は婚姻関係、*は女神であることを示している。


title: シャマシュ

text: 古代オリエントの人名には神名が織り込まれていることが多く、たとえばシャムシ・アダドはアッシリア王に多かった名前で、シャムシ・アダド1世、シャムシ・アダド5世などが知られている。またシャマシュ・シュム・ウキンはエサルハドンからバビロンに封ぜられた者である（在位：紀元前669年 - 648年）。


title: シャマシュ

text: シャマシュは各神話においても太陽神として描かれ、『ルガルバンダ叙事詩』や『エタナ物語』、ウトナピシュティムの『大洪水伝説』、『イナンナの冥界下り』など複数の物語に登場するが、メソポタミア神話全体で見ればさほど目立つ存在ではない。その活躍は書版によってある程度まで加減されているが、シャマシュについて最も多く言及されているのは『ギルガメシュ叙事詩』1つに限られる。主人公を助けるという重要な役として度々登場し、それは同じ立ち位置である『エタナ物語』よりも大胆に描かれている。


title: シャマシュ

text: 主な活躍のシーン：主人公ギルガメシュとその親友エンキドゥがフンババの住む森へ行きレバノンスギを持ち帰ると言うので、ギルガメシュに旅の加護を与える。ウルクの長老たちはシャマシュを「（ギルガメシュに対する）あなたの神」と呼んで遠征の無事を祈り、ギルガメシュにはなむけの言葉を掛けて送り出した。ギルガメシュが旅の途中で見た夢には姿を変えて現れ、エンキドゥが言うには、シャマシュがギルガメシュを守ってくれることを表す吉夢だという。予感の通り、シャマシュはフンババ戦でギルガメシュとエンキドゥに励ましの言葉を掛けて後押しし、強い風を起こして援護するなどフンババ征伐に一役買った。


title: シャマシュ

text: ギルガメシュとエンキドゥが天の雄牛を退治した際、ギルガメシュはシャマシュにその心臓を捧げ礼拝した。後に聖牛退治の件を受け神々がエンキドゥの死を定めると、シャマシュはその採決に最後まで反論するが判決が翻ることはなく、無情にもエンキドゥは死の呪いを受け病床に伏せることとなる。死に恐怖し気持ちが不安定になったエンキドゥに、シャマシュは「野人から人間らしくなれた」ことや「ギルガメシュという友を得た」ことなどを述べ、エンキドゥの心を落ち着かせた。


title: シャマシュ

text: エンキドゥの死後、シャマシュはギルガメシュと共に手厚く葬儀を執り行う。親友の死に直面したことで精神変化が起き、不死希求の旅に出るというギルガメシュを見て困惑したシャマシュは、「お前は何処まで彷徨うのか」と問い、続けて「お前が求める生命は見つかることがないだろう」と諭した（シャマシュが具体的に描かれる場面は、これを以って最後となる）。


title: シャマシュ

text: また叙事詩本編から独立した別のエピソードで、ギルガメシュが冥界の穴へ落としてしまった私物（楽器の類）をエンキドゥが取り戻しに向かう、というものがある。冥界へ降りるエンキドゥに、ギルガメシュは「冥界でしてはならぬこと」を教えるが、エンキドゥはそれらを守らなかったために冥界から帰れなくなってしまう。このことでギルガメシュがエアに泣きつくと、シャマシュは冥界の天井に穴を開け無事エンキドゥを救出した。


title: シャマシュ

text: 神々の会議はアヌンナキと呼ばれる神々が、エンリルの神殿「エクル」に集い行われるアヌ主催の最高議会である。『ギルガメシュ叙事詩』においてエンリルは、こうした厳粛な会議の場においてエンキドゥの死を定めたが、このときシャマシュは次のように抗弁する。


title: シャマシュ

text: 「わたしの命令によって彼ら（ギルガメシュとエンキドゥ）はフンババと聖牛を殺したのだ。それなのになぜ、彼らのうちどちらか1人が死なねばならぬのか？」。これを聞いて激怒したエンリルの答えは、実に簡潔かつ感情的であった。「それは、お前（シャマシュ）が日ごとに彼らの仲間であるかのように振る舞うからだ！」


title: シャマシュ

text: 事実、シャマシュはギルガメシュが杉森へ遠征に行くという申し出を承諾し、旅の加護を与えながらシャマシュ自身も直接フンババに攻撃している。ニンスンが「あなた（シャマシュ）は何故、息子（ギルガメシュ）にこのような休まることを知らぬ心を与えるのか。なぜ（フンババを退治するのが）息子なのか」と問い半ば諦めるように、且つ寛容に遠征の成功を祈願していたことからも、フンババ征伐がギルガメシュ自身の強い要望ではあったとはいえ、一連の動作を扇動したのはシャマシュであったという見方もできる。


title: シャマシュ

text: 半神でありながら常に人の側に立ち、神々の秩序に反したギルガメシュの行為は人間からすれば英雄的であったが、秩序を乱された神々からすれば報復を与えるのは至極当然のことだった。それを弁護するシャマシュは、死すべき存在（＝人間）にあまりにも近付き過ぎている。それがエンリルは「気に入らない」として間接的に咎めたが、シャマシュはそれ以降もギルガメシュに対する態度を変えることはなかった。神と神が反発し合うのは決して珍しいことではない。シャマシュとエンリルの場合も同様に、神族同士の対立がここに描かれている。


title: シャマシュ

text: ギルガメシュが不死希求の旅に出る際、その旅立ちを唯一見送ったのはシャマシュだった。「お前が求める生命は見つかることがないだろう」。シャマシュは単に、「お前には無理だ」と言ったのではない。シャマシュはギルガメシュを思いとどまらせようとしている一方、旅の決意を確かめてもいるようである。だが、困難が待ち受けていると知りながらまだ引き返せる段階で与えられたシャマシュの弁明、という逃路を迷わず断ち先へ進んだギルガメシュを、シャマシュがどのような気持で見送ったのか『ギルガメシュ叙事詩』は答えない。


title: シャマシュ

text: 個人神とは自分1人だけを護ってくれる神のことを指し、シュメールでは古くからその存在が大切にされていた。個人神は普通、名前も知られていないような下位の神、或いは冥界神がその役に就き、第三者から「誰それの神」、当事者間では「あなたの神」「我が神」といった呼ばれ方をして生涯に渡り祀られる一方、守護の対象がタブーを犯せば厳しく罰したり身捨てたりしてしまうため、自身の運命を良き方向へ導く「現世利益」ために、個人神とうまく付き合うことは重要であった。


title: シャマシュ

text: 『ギルガメシュ叙事詩』におけるシャマシュの位置づけ、ないし性格や神格は、ギルガメシュに対するこういった個人神としての性質に近い。ギルガメシュを特別に気に掛け庇護するという、一貫して彼の意志を尊重した振る舞いがほとんどだからである。正義の神としては「この世の全悪」と呼ばれ恐れられるフンババ征伐への介入に、占いの神としては神託を占う場面にそれぞれ見出すことはできるが、冥界神という面に至っては全く触れられていない。宗教的な面よりも強調されているのは、やはり個人神としてのシャマシュだった。


title: シャマシュ

text: 2人の関係の始まりは、ギルガメシュの誕生時にまで遡る。シャマシュはギルガメシュを見目麗しい容姿に仕上げ、自分の作品を愛でるかのごとく過剰ともいえる加護を与えていく。ギルガメシュ自身も、父であるルガルバンダに対してよりも多くの捧げものをし、重要な場面で祈りを捧げる相手はシャマシュの他に居なかった。こうしたシャマシュの加護は物語の枠を超え、冥界に降りたギルガメシュに冥界神としての権能を授けるなど、ギルガメシュが生きている間だけではなくその死後にまで及んでいったと伝えられている。なぜシャマシュが個人神らしき側面を持ち得たのか、ギルガメシュの守護に就いたのかといった理由は詳らかではないが、2人が密接な結びつきを見せていることは理解に容易い。より端的に言い示すならば、ギルガメシュはシャマシュに「愛された者」とあるため、詰まる所、シャマシュはギルガメシュを「愛した者」と言える。


title: アイン・ジャールートの戦い

text: アイン・ジャールートの戦い（アイン・ジャールートのたたかい）は、1260年9月3日にシリア・パレスチナの（、‘Ayn Jālūt）で行われた会戦である。クトゥズ率いるマムルーク朝軍が、キト・ブカ率いるシリア駐留のモンゴル帝国軍およびキリスト教徒諸侯連合軍を破り、モンゴル帝国の西進を阻止した。


title: アイン・ジャールートの戦い

text: 1253年に編成されたフレグの遠征軍は西進を続け、1258年にはバグダードを征服してスンナ派イスラム社会において最大の権威であったアッバース朝を滅ぼしていた。遠征軍は遊牧の適地であったアゼルバイジャン方面にいったん入ったのち1260年にシリア北部へと侵攻し、アレッポを征服した。モンゴル軍には十字軍がシリアの北部に打ち立てたキリスト教徒の諸政権（アンティオキア公国やトリポリ伯国など）やキリキア・アルメニア王国、それにジャズィーラ・アナトリア方面のイスラム教徒の諸政権が服属した。しかしアレッポが陥落した1260年の春ごろ、フレグの兄でモンゴル帝国カアンのモンケの訃報がフレグのもとに届き、フレグの本隊は西進を中止して帰還を開始した。


title: アイン・ジャールートの戦い

text: フレグは帰還にあたってナイマン族出身でネストリウス派キリスト教徒でもある先鋒部隊を率いる将軍、キト・ブカ（中世モンゴル語ではケド・ブカ）をシリアに残した。キト・ブカはアイユーブ朝の政権が残っていたダマスカスを征服し、アイユーブ朝のエジプト政権にかわってエジプトを支配していたマムルーク朝に降伏を勧告する使者を送った。しかしマムルーク朝のスルターン、クトゥズはこれを拒否したため、キト・ブカは麾下のモンゴル軍とキリスト教徒諸侯を率い、マムルーク朝領への侵攻を開始した。マムルーク朝の前にはエルサレムを失ったエルサレム王国が拠るアッカーがあり、キト・ブカはアッカーに迫った。


title: アイン・ジャールートの戦い

text: キト・ブカ南下の報を受けたクトゥズは配下のマムルークを率い、カイロを出発した。このマムルーク政権存亡の機に際し、追放されてシリア方面で放浪の日々を送っていたバイバルスら反クトゥズ派のマムルークたちはクトゥズと和解してその軍隊に加わり、またモンゴル軍に降ることを嫌ったアッカーのキリスト教徒たちは中立の立場を取ってマムルーク朝軍の領内通過を許すことにした。


title: アイン・ジャールートの戦い

text: 9月3日、マムルーク朝軍とモンゴル軍はガリラヤの丘陵地帯で激突した。戦場には小さな川が流れており、川にちなんでアラビア語でアイン・ジャールート（ゴリアテの泉）と呼ばれていたので、この戦闘をアイン・ジャールートの戦いという。


title: アイン・ジャールートの戦い

text: 先鋒隊のため1万人強の小勢であったモンゴル軍に対して、数では優位にあったとみられるマムルーク朝軍は全軍を投入することを避け、まずバイバルス率いる先鋒隊のみがモンゴル軍の前に進んだ。バイバルス隊に対して数で勝ったモンゴル軍は、マムルーク朝軍に突撃して一気に勝敗を決しようとし、後退を始めたバイバルス隊を追撃したが、待ち受けていたマムルーク朝軍本隊はキトブカの軍を包囲し攻撃して壊滅させた。


title: アイン・ジャールートの戦い

text: アイン･ジャールートの戦いの後、マムルーク朝軍はシリアを北上し、モンゴル軍の残党や、シリアに再侵入してきた部隊を破りつつシリアのほぼ全域を平定した。しかしアレッポを回復したところで、先の戦いの功労者であるバイバルスと、総司令官であるクトゥズの対立が再燃した。バイバルスはアレッポの総督に任命されてこの地方に自立することを目論んでいたが、クトゥズはバイバルスが独立して自分の地位を脅かすことを怖れ、これを拒否した。このためにカイロに戻る途上でバイバルスによる軍中クーデターが勃発し､クトゥズが殺されてバイバルスが新しいマムルーク朝のスルターンとなった。


title: アイン・ジャールートの戦い

text: バイバルスはモンゴルの侵攻をはねのけた英雄としてカイロに凱旋し、エジプト・シリアの王として確固たる地位を築いた。その後も毎年のように行われたモンゴルとの戦争で連戦連勝を重ねたバイバルスは、中央アジアからやってきた余所者であるマムルークたちを安定政権の主とすることに成功し、事実上のマムルーク朝の始祖となる。


title: アイン・ジャールートの戦い

text: 一方、アイン・ジャールートの戦いを前に帰還を開始したモンゴル帝国のフレグはアゼルバイジャンのタブリーズにおいて、次兄のクビライと弟のアリクブケがカアンの位を巡って内紛を始めたことを知ってこの地に留まり、イラン・イラクを勢力圏として自立した。やがてフレグの子孫によって世襲されるようになるイランにおけるモンゴル政権をイルハン朝（イル・ハン国）と呼ぶ。


title: アイン・ジャールートの戦い

text: アイン・ジャールートの戦いの結果、シリアはマムルーク朝の領域となり、その後もイルハン朝とマムルーク朝の間でこの地方を巡って長く対立が続くものの膠着状態に陥った。両国の角逐はジョチ・ウルスや東ローマ帝国、西ヨーロッパ諸国を巻き込み、13世紀の後半を通じて激しい外交戦が繰り広げられることになる（）。


title: アイン・ジャールートの戦い

text: この戦いは、マムルーク朝側の歴史家たちが残した同時代のアラビア語史料から現代の歴史研究に至るまで、ムスリム（イスラム教徒）がモンゴル帝国軍と正面から衝突して、初めてこれを破った戦いとして非常に名高い。しかし、ムスリム政権の軍がモンゴル帝国軍に勝利した前例は、すでに1221年にホラズムシャー朝のジャラールッディーンの軍団がシギ・クトク率いる3万騎強を撃ち破ったアフガニスタンのパルワーンの戦いがあり、厳密に言えば「初めて」ではない。


title: アイン・ジャールートの戦い

text: 一方で、『集史』などモンゴル帝国側のペルシア語史料などでは、前哨戦ないし局地戦の扱いを受けている。モンゴル側の立場としては、この戦いに参加したモンゴル帝国軍は、フレグの帰還にともなってシリアに残された全軍のうちの一部の部隊であるからである。他のモンゴル帝国軍が敗退した戦闘は、後日にモンゴル側から反撃を受けて敗走、討滅させられている場合がほとんどであるため、アイン・ジャールートの戦いほどには印象が薄いようである（上記のパルワーンでの敗北についても、モンゴルは後日にチンギス・カン自ら軍勢を率いてジャラールッディーンの軍隊を壊滅させ（インダス河畔の戦い）、雪辱を果たした）。アイン・ジャールートの戦いが印象的である理由は、恐らくその後のモンゴル側の政情が著しく変化し、シリア奪回の機会が失われ、結果的にこの地域がマムルーク朝の統治下に置かれることが確定した戦いであったからであろう。


title: アイン・ジャールートの戦い

text: 事実、イルハン朝では1260年以降フレグ、アバカなどはジョチ・ウルスとはアゼルバイジャン地方で、チャガタイ・ウルスとはホラーサーン地方での境域紛争に忙殺され、バイバルスによる度重なるシリア境域地域の侵攻には対策が後手に回り続けている。歴代の君主たちもガザン・ハンなどシリア地域に幾度か遠征軍を派遣しているが、大抵の場合、軍の規模もせいぜい3万前後がほとんどでアレッポ以南の地域への征服はほぼ失敗している。クビライとアリクブケのモンゴル帝国帝位継承戦争の後もモンゴル帝国自体、王家間の紛争が長期化・続発して帝国全体での軍事行動が不可能になったことも、モンゴル側にとってのシリアにおける領土侵略の機会が失われた根本的要因であった。


title: 片山由美子

text: 京都生まれで、4歳のときに家族で東京に移り、その後13歳で東映児童研修所第5期として入団。同期は児島美ゆきなど。ヤングフレッシュの一員として、『ひょっこりひょうたん島』（NHK）の主題歌（前川陽子）のバックコーラスを務めたこともある。


title: 片山由美子

text: 東映京都撮影所で石井輝男監督作品に多数出演し、映画『徳川いれずみ師 責め地獄』ではトラブルで降板した由美てる子に代わって前半部分の主役にされた。並行して石井が監督を務める東映テレビ作品にも出演した。この主演デビューは虐待、拷問の限りを尽くされる薄幸なヒロインだったが、前々年にはテレビドラマ『ジャイアントロボ』の西野美津子隊員（U5）役もこなしており、次第にアクティブな役や悪女役にも芸域を広げる。映画『女囚701号/さそり』の鬼頭役、『プレイガール』の片岡由美子役を演じたことで有名。


title: 片山由美子

text: 映画『新幹線大爆破』を以って1975年東映を退社し、フリーに転向してからは『大都会 PARTII』、『特捜最前線』、『柳生十兵衛あばれ旅』などテレビドラマでの出演に限らず、芝居の舞台公演や歌のショーで活躍後、1986年一般男性との結婚を機に芸能界を引退した。


title: 片山由美子

text: 引退後しばらく一般家庭に専念していた が、2000年に行われたプレイガールオフィス・トークショー「プレイガール伝説」で表舞台に出て以降、近年は兵庫県尼崎市のコミュニティ放送「エフエムあまがさき（FM aiai）」でパーソナリティ を務めたほか、時折トークイベント 等に出演したり、SNS等を通じてファンと交流するなどの活動を続けている。


title: 片山由美子

text: 2013年5月24日に放送された『爆報! THE フライデー』（TBS系）で、テレビドラマ「プレイガール」にレギュラーとして共演した桑原幸子らとともに出演するなどプレイガールメンバーとは姉妹のようにとても仲が良く、現在も交流を続けている。


title: 片山由美子

text: 2017年1月14日かつてドラマ「プレイガール」で共演し、番組終了後も仲良しだった八並映子が死去した2週間後のブログに「プレイガール終了後は、歌のステージのお仕事で、青森や九州など色々なところに一緒に行った。結婚して以降、会うのは3年に1度になってしまった。今も映子さんとのたくさんの思い出が頭の中に蘇ります。心よりご冥福をお祈りします。」と八並への追悼のコメントを出している。。


title: 第二次木津川口の戦い

text: 第二次木津川口の戦い（だいにじきづがわぐちのたたかい）は、戦国時代、織田信長と本願寺顕如との間で十年にわたって争われた石山合戦における緒戦の一つで、天正６年（1578年）11月6日に毛利水軍と織田水軍との間で起こり、石山合戦の大局に多大な影響を与えたとされる海戦である。


title: 第二次木津川口の戦い

text: 天正6年11月6日、先の前哨戦に起因したのか或いは荒木村重の謀反に呼応したのか、毛利・村上水軍の船約600隻の軍勢が木津川河口を襲撃。これに対して九鬼嘉隆率いる大安宅船6隻の九鬼水軍が応戦し午前8時前後から正午にかけての海戦となった。始めのうちは九鬼水軍が囲まれ戦況は毛利・村上水軍が押しているかのように思われたが、九鬼嘉隆は敵船を近くまで引き寄せ大安宅船6隻に備えた数多の大鉄砲・大砲をもって敵旗艦に斉射をしかけた。それ以後、毛利・村上水軍は九鬼水軍に接近できなくなり、敗走した。『信長公記』の本項最後は「見物の者共九鬼右馬允手柄成と感せぬㇵなかりけり」と結んでいる。


title: 第二次木津川口の戦い

text: 第二次木津川口の戦いの戦果について、その戦略的な意味は、『信長公記』第9巻7月15日（本願寺が第一次木津川口の戦いで得た戦果）や『同』第11巻7月17日の記述を見て十分に理解できる他、『パードレ・オルガンチノの都より發したる書翰』と『多聞院日記』・『志摩軍記』の中からそれぞれ下記の通り汲み取る事が出来る。


title: 第二次木津川口の戦い

text: 事実、この戦役ののち、本願寺顕如は僅か17ヶ月（天正8年4月）ほどで和睦の意思を固め石山御坊を退去する事となる。その後も、新門跡となった本願寺教如は継戦を望む門徒を率いて抵抗を続けたが、荒木村重の花隈城の落城など八方ふさがりの戦況を受けて同年中に降伏。このように、それまで約8年の長きに亘って続いた石山合戦を終結に至らしめる大きな切っ掛けとなっている。


title: リフィル処方箋

text: リフィル処方箋（リフィルしょほうせん）とは、一定の定められた期間内に反復使用できる処方箋のことである。リフィル（refill）は補給、詰め替え（差し替え）品、（飲食物の）おかわり、2杯目の意味を持つ英語。分割調剤とは異なる。


title: リフィル処方箋

text: 患者が医師の再診を受けることなく、処方箋1枚で繰り返し薬局で薬を受け取ることができる処方箋である。多くの場合、病状が安定した患者において医師が期限を決めて処方箋を書き、その期限内であれば薬剤師のモニタリングの元に、その都度繰り返し調剤が行われる。薬剤師はモニタリンク結果を薬歴や調剤録に記録をとる。薬剤師が再受診を必要とすると判断した場合は調剤は行われず主治医に受診勧奨を行う。薬剤師によるモニタリングを前提とした仕組みである。


title: リフィル処方箋

text: 2002年、一部の医薬品を除き、投与日数の上限が廃止されたことに基づき設定された。医薬品の保管、服用上の問題、副作用発現の恐れ、経済的理由など、合理的な理由がある場合のみに認められる。分割調剤の2回目以降は薬学管理料が算定されない。また薬剤師によるモニタリングも通常の処方箋調剤時に行うもの以上のことはできない、長期処方で定期的なモニタリングが行えないなど問題がある。


title: リフィル処方箋

text: 分割調剤は、一回の調剤を分割して交付する（受け取る）という形である。調剤量を記入した処方箋は持参者に返却されるので、残りの調剤は再度処方箋を薬局に提出する必要がある（1回目と同じ薬局である必要はない）。調剤報酬の算定上、2回目以降の調剤日数には注意が必要で、


title: リフィル処方箋

text: となり、9日分のみを調剤できる。後発医薬品への変更が可能な処方箋については、ジェネリック切替に対する不安がある場合、患者（持参者）からの申出の場合も含め可能である。この場合の分割回数は、調剤報酬の算定上2回までである。


title: リフィル処方箋

text: 分割調剤では薬剤師によるモニタリングは通常の処方箋調剤時に行われるもの以上の事は行われず、このため薬剤師による薬学的なモニタリングが存在するリフィル処方箋制度は患者と医師と薬剤師が参加した地域社会におけるチーム医療活動と定義できるのに対して、分割調剤は単に投薬上の問題点を解決するための制度である。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 箕面有馬電気軌道（箕有）、および、その後身の阪神急行電鉄（阪急）によって敷設された神戸線・宝塚線（神宝線）と、北大阪電気鉄道、および、その後身の新京阪鉄道によって敷設された京都線とでは、成り立ちが異なるため、車両規格に違いがある。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: かつては、神戸線・宝塚線においても先に開業した宝塚線のほうが小型の車両を使用していたため車体規格が異なっていたが、1952年に行われた建築限界拡大工事で両路線の規格は統一された。その後も高速性能を重視した神戸線用車両（初代1000系以降はx000系）と高速向きではなく経済性を重視した宝塚線用車両（x100系）に分かれていたが、3000・3100系が最後となった。5000番台においては変則的で、5000系が神戸線専用車両、5100系が京都線も含めた全線共通車両、5300系が京都線専用車両として登場している。6000系以降は神宝線には同じ形式が導入されるようになっている。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 一方、京都線においては、千里線の淡路 - 千里山間を開業した北大阪電気鉄道のP-1形は箕面有馬電気軌道の協力で製造された経緯もあって全長11.4mの小型車両を使用していた。その他の区間（大宮 - 河原町間を除く）を開業した新京阪鉄道はP-6で19m級車体を確立している。この車体長を阪急では710系、810系において3線統一車体寸法として採用した。京阪電気鉄道を分社化した後、車体幅についても神宝線と統一の動きが起こり、後述のように710系から2800系までは寸法は全長19,000mm、全幅2,750mmの阪急標準車体寸法を採用しているものの、地下鉄堺筋線との直通運転についての大阪市交通局（当時）の要請もあり、京都線のみ幅広車体を採用し続けている。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 一度は上記のような大阪市交通局との協議の結果、全長19,000mm、全幅2,750mmの阪急標準車体寸法は神宝線だけの規格となった。そればかりか、特急専用車の6300系に至っては神宝線にも堺筋線にも乗り入れないため、全長19,000mm、全幅2,850mmとP-6並みの大きさになって、車体規格は3種類に分散してしまった。しかし、神宝線の中津駅付近の車両限界拡幅を前提に、「全長が18,900mm、車体幅が2,780mm、車体高を4,095mm」として、阪急全線に限らず、今度は堺筋線、神戸高速線、山陽電鉄線でも対応できる新・阪急標準車体寸法が制定されている。これよりも車両限界の大きな京都線で先に採用することにして、7300系がこの規格で作られた。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 第二次世界大戦前の箕面有馬電気軌道・阪神急行電鉄の車両は川崎造船所を中心に複数のメーカーで建造されていたが、戦後になると1948年の550形以後、すべての阪急車両は系列のナニワ工機（後のアルナ工機）が建造していた）。しかし阪急と東武鉄道、東京都交通局、大阪市交通局などの主な納入先が経営状況の厳しさから車両新造を抑制、受注が激減したため、2002年に同社は解散に追い込まれた。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: その後の阪急車の建造メーカーに選ばれたのは、それまで関西の大手私鉄と取引がなかったが、公営である京都市・大阪市とは取引があった日立製作所であり、かつA-train工法を採用した。ただし、京都線9300系9308F・神戸線9000系9006F・宝塚線9000系9003Fは日立製作所が構体だけを製造し、残りは正雀のアルナ車両でのノックダウン生産となった。なお、1985年途中の落成分（7000系および7300系の途中まで）までは当時のアルナ工機から落成した車両を国鉄線を通して甲種輸送していたが、正雀工場の引込線の廃止により1985年に終了した。このため8000系以降は陸送（製造元が日立製作所に代わった9000系・9300系以降は大阪港まで海上輸送、大阪港から陸送）によって車両メーカーより搬入している。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: なお、新車投入と平行して、1960年代後半 - 1980年代前半に製造された車両をアルナ車両や近畿車輛などにて更新工事を施工し、延命使用する措置を取っている。うち1970年代前半までの車両に関しては再度の更新工事施工となる。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 車両の電装品も神宝線と京都線で別のメーカーのものを使用している。神宝線は東芝（現在の東芝インフラシステムズ）製、京都線は新京阪時代の名残で東洋電機製造製と分けられており、今でもこの慣習を守り続けている。中でも東芝は阪急において主調達先に位置付けられ、神宝線のほとんどの電装品のほか、京都線の蓄電池や補助機器、全駅の駅務機器やエレベーター、業務用パソコンなど幅広い分野で使用されている。ただし、ATSの車上子についてはパナソニック製、信号・連動装置、発車標は京三製作所製、パンタグラフは東洋電機製造製が使われている。三菱電機の製品は沿線に生産拠点（神戸線沿線の尼崎市にある伊丹製作所、かつて塚口駅に三菱電機の従業員専用改札口があった）こそあるものの、一部駅のエレベーターやエスカレーター等の採用に留まる。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 車体は鉄道事業法に基づく重要部検査が行われる都度、パテによる平面化加工のうえ再塗装が行われる。外装のカラーリングには、伝統的に阪急マルーンが採用されているほか、内装についても木目調の化粧板やゴールデンオリーブ色のアンゴラ山羊の毛のシートを採用するなど統一されている。8000系が導入された1988年以降の車両（更新車含む）では、経年劣化も考慮し、妻面やドア部の化粧板に、より濃い色の物を使うようになっている。また、車体は普通鋼またはアルミニウム合金が使用されており、京阪電気鉄道とともに日本の大手私鉄ではステンレス車体の採用実績が無い。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 正面形状は一部の車両を除き、直線基調の中央貫通路つきというスタイルで統一されており、第二次世界大戦前に流行した流線形は新京阪が製作した200形の2両のみ、戦後大ブームとなった正面2枚窓の湘南形については1両も製造実績が無く、後者は地下鉄事業者を除く大手私鉄では唯一の事例となった。車両番号は8000系・8300系の途中まで中央貫通扉に設置されていたが、1993年以降に製造された車両はヘッドマークを設置した状態でも車両番号が判別できるように車掌台の窓下に設置され、既存の車両も改造工事の際に、移設がなされている。前照灯は開業以来一貫して、全ての車両が正面貫通路の上部に設置している。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 外部塗色については、8000系導入時と9300系導入時にメタリックオレンジやマルーンの帯化などの新色採用案が持ち上がったことがあるが、利用者や社内からも抗議や反対意見が続出したため、6000、7000系列の屋根肩部分をアイボリー色に改める以外は廃案となった。観光列車「京とれいん」「京とれいん雅洛」では、装飾用としてゴールドなどの色が部分的に使用されている。近年では、マルーン単色の車両を「フル・マルーン」「フルマルーン」とも呼称するようになった。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 京都線に乗り入れるOsaka Metro堺筋線の車両に関しては、ステンレス車体に茶系の帯を巻いた66系が走っている。かつてはアルミ製車体に茶帯を巻いた60系も走っていた。ともに、2000年以降阪急線内で営業運行する車両では唯一マルーン中心の塗装でない車両である（山陽電鉄車両は1998年以降三宮以東で営業していない）。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 走行性能の面では特に神戸線・京都線用車両については直線主体の路線ということもあり、戦前から150 kW以上という大出力（神宝線系統は1967年から1969年にかけて実施された架線電圧の昇圧まで、実質的な出力はその80 %に留まっていた）の主電動機を採用し、新性能車（界磁チョッパ車まで）は100 km/h以上まで弱め界磁制御を行うなど高速運転に適合した仕様となっている。同時に経済性も重視され、編成内のMT比は1：1を基本とし必要に応じて電動車比率が上げられる。また異系列間の混結は、空気ブレーキの方式とマスコンの形態が同じであれば制御方式が異なっても可能とされている（例：6000系・7000系・8000系）。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 編成形態としては、宝塚本線では8両編成、神戸本線では10両編成と8両編成、京都本線では8両編成と7両編成と6両編成、今津北線では8両編成と6両編成、嵐山線では6両編成と4両編成、箕面線、伊丹線では4両編成、今津南線、甲陽線では3両編成で運転される。なお、関西大手私鉄では唯一、2両編成での営業運転を行っていない（2両編成単独での運転は全て回送・試運転列車）。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 5100系以降は先頭電動車方式を多用する傾向にあり、そのうえで2両から8両までの編成を組むため、T車（中間付随車）が4両または5両連なる8両固定編成も多数存在する。その後、1000系・1300系（いずれも2代）では再び全先頭車が制御車に変更されている。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: かつては、国民の祝日に当たる日には、車内両端の貫通扉上に国旗と阪急電鉄の旧社章が描かれた旗をスタンドに差し込み掲揚していたが、後にこの部分は広告掲示スペースとなったためスタンドは撤去され、車内での国旗の掲揚は行なわれなくなった（1000系（2代）などでは落成時からスタンドが取り付けられていない）。なお、同じ阪急阪神東宝グループの会社である阪神電気鉄道では、現在も国民の祝日には車内で国旗の掲揚を行っており、新造車両にもスタンドが取り付けられている。この他、6000系や7000系などで増結用の2両編成の車内には「」と書かれたステッカーが貼付されていたが、現在は外されている。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 車両正面の方向幕は、2016年12月現在に至るまで運転席側に種別、助士側に行先を表示するようになっている。他社では運転席側に行先、助士側に種別を表示するのが一般的であり、この配置を採用しているのは阪急のみである。過去には3300系・5300系で助士側にのみ手動の方向幕を装備していたこともあったが、現在は中間に閉じ込められた車両を除き両側に電動幕が整備されたため消滅した。なお、能勢電鉄でも助士側にのみ正面方向幕を装備した車両が存在するが、これは譲渡時の改造によるものである。また、日本の大手私鉄では最後まで行先方向板も用いられていたが、本線からは2003年までに、各支線からは2014年までに全て姿を消した。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 京都線の特急車両には専用車両を充てている。最新鋭の通勤車だった2300系を主体とした時期もあるが、基本的にはクロスシートの専用車両を導入している。2800系以降は転換クロスシートを装備した車両が専用車両として導入されているが、9300系はほかの車両と同じ3扉車となっている。このため、阪急電鉄の車両は6300系（嵐山線の4両3本と「京とれいん」の6両1本）、7000系「京とれいん雅洛」の6両1本を除いて3扉車にほぼ統一された。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 一方、京都線の他の車両や神宝線にはロングシート車両を導入している。京都線においては9300系が快速急行以下の列車にも使用される。しかし、宝塚線は長らくロングシート車両のみが導入されていた。神戸線においても900形はのちの京都線用特急車のような2扉転換クロスシート車両で特急運用を前提とした車両であったが、920系以降は踏襲されず、ロングシート車両ばかりが製造されていた。神宝線共通車両の8000系に関しては神戸線の2編成と宝塚線用編成の神戸・宝塚方2両に転換クロスシートが導入される試みもあったが、これもそれ以降の神宝線用車両には波及していない。8200系に至っては関西唯一の収納式座席を装備していたが、これは混雑が緩和したこともあって通常のロングシートに改造されている。8000系のセミクロスシートは、リニューアル車ではロングシートに改造されている（2021年末施工の8007Fが最初）。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: このため、京都線では一部の特急に通勤型車両が使用されるとはいえ、基本的には並行するJR西日本の新快速や京阪特急と接客設備が変わらない。しかし、神戸本線では特急から普通まで車両を共通運用していることもあり、特急においてもロングシート車両がほとんどである。JR西日本の新快速・快速がすべて転換クロスシート車両で、阪神・山陽の直通特急はセミクロスシート車両が多用されるのとは対照的な状況となっている。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 一方、座席そのものについては7000系・7300系の後期車から改良を行った。座布団の高さを下げ、背もたれの厚さを増して傾斜角を強くした。さらにひじ掛けの仕切りの内・外両面にモケットを張り付けた。このうちひじ掛けの外側にモケットを張ることについて社内には反対意見も多かったが、最終的にはひじ掛けの外側にもモケットを張ることになった。当時の車両部門のリーダーである山口益生は「要は独立した座席を壁際に置いたとみるか、壁に座席を造り付けたと見るかの違いのように思う」と、座席についてのこだわりを語っている。このタイプの座席は改良を加えつつ、安全対策が強化された1000系・1300系（いずれも2代）の登場まで採用された。また、車内の日よけは下から押し上げるアルミ製の鎧戸を採用していたが、8200系以降の新造車はフリーストップタイプの一般的なロールアップカーテンに変更しており、鎧戸を採用していた従来車でも更新工事に際してカーテンに変更を実施している。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 内装のカラーリングは、時期によって色調の変化はあるものの、創業時から一貫して木目調の壁材にゴールデンオリーブ（深緑）色の座席、白系統の天井で統一している。なお、優先座席に関しては、2014年以降はエンジ色に順次変更されている。一部例外もあり、「京とれいん」では白系統の壁材やゴールデンオリーブ色以外の座席を採用している。壁材は、8000系列以前は鴨居部も木目であったが、9300系以降では鴨居部は白系統に変更されている。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 阪急電鉄の車両（神戸線・宝塚線用のみ）は、一部が能勢電鉄に譲渡されている。2014年7月には、阪神電気鉄道尼崎工場内の阪神車両メンテナンスで能勢電鉄向けの改造を行うため、阪神との経営統合後初めて阪神電気鉄道の路線上を阪急電鉄所属車両が走行した。このほか、広島電鉄宮島線向けに吊り掛け駆動式の車両を譲渡したことがあるが、カルダン駆動車については能勢電鉄向けを除いて関西の大手私鉄では唯一、他事業者へ譲渡した実績が無い。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 装飾列車（ラッピング列車）は1950年に800系で実施された「アメリカ博覧会」宣伝塗装以外運行実績がなかったが、2001年に宝塚線に久々に登場した。他社で見られるフルラッピングは行われず、一部の例外を除いて先頭車の一部のみに施工されている。当初は沿線の宝塚ファミリーランドのイベントのPRを目的としていたが、2003年に同園が閉園した後は神戸・宝塚・京都の各線でわたせせいぞう・中村佑介・池田理代子・永田萌のイラストや手塚治虫キャラクターなどを用いた沿線ラッピング列車やSDGsをテーマとしたラッピング列車を運行している。2015年に1000系・1300系が登場してからは沿線ラッピング列車に加えて、スヌーピーが登場する漫画『ピーナッツ』、絵本シリーズ『くまのがっこう』やキャラクター商品メーカーのサンエックス（リラックマ・すみっコぐらしやるるてあのコウペンちゃんやミッフィー）とコラボしたキャラクターラッピング列車を各線1編成ずつ運行している。かつては京都線では洛西口・摂津市・西山天王山の各新駅開業毎にラッピング列車を運行していた。また、神戸線では2002年から2007年まで毎年4月に阪神競馬場にて行われる桜花賞の開催時期にPRラッピング列車が運行されていたが、現在は沿線の今津北線車両にてヘッドマークが掲出されるのみに留まっている。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 鉄道友の会関係の賞では、1961年に2000系・2300系が第1回ローレル賞を、1976年に6300系がブルーリボン賞を受賞したが、それ以降は受賞が途絶えている（平成時代に両賞とも受賞歴が無いのは、関西の大手私鉄では唯一）。グッドデザイン賞関係では、「阪急電車のデザイン」が2022年度のグッドデザイン・ロングライフデザイン賞を受賞している。


title: 阪急電鉄の車両形式

text: 一方2013年11月28日から運用を開始した1000系電車では先頭車の付随車が1000、1100になったり、中間の電動車が1550、1650になったりと、また2014年3月30日から運用を開始した1300系電車では先頭車の付随車が1300、1400になったり、中間の電動車が1850、1950になったりと上記の附番方法と異なるところがある。ただし附番方法が従来と異なっているのは1000系・1300系のみで、1000系・1300系登場後に、既存形式で電動車から付随車への改造を行った車両ではその形式での附番方法が守られている（2018年に電動車から付随車へ改造された6612号車の6692号車、6112号車の6162号車への改番など）。


title: ホーカー テンペスト

text: 第二次世界大戦中のイギリス空軍における最高速機のひとつ。Mk.II型は中低高度において全連合軍中で最も高速であった。それまでのイギリス空軍機と比べ戦闘行動半径は大幅に増加しており、ドイツ奥地へ侵攻してドイツ空軍機との戦闘や地上攻撃に活躍、またイギリス本土の防空にも参加し、高速を生かしてV1飛行爆弾の迎撃に活躍した。第二次世界大戦後はジェット戦闘機が普及するまでのつなぎとして、改良型が海外に展開する部隊や同盟国の空軍で使用された。


title: ホーカー テンペスト

text: 当初、タイフーンの改良型としてタイフーン II（ホーカー P. 1012）と称した。急降下時の錐揉み防止の為主翼の手直し、それにともなって燃料タンクの胴体内移設、派生して重心移動による尾翼へヒレ付け、主翼前縁へラジエーターの移設などが行われた。1941年10月、航空省 (Air Ministry) から仕様書が発行されるとタイフーン Mk. IIの名で試作機が作られた。しかし、1942年1月に大幅に変更された点が多かったためテンペストという新しい名が与えられた。また、エンジンに関する問題が絶えなかったため、秀逸な試作機を採用できるように航空省から試作機ごとに異なるエンジンを搭載するよう提案された。


title: ホーカー テンペスト

text: Mk. I, II, V, VIがあった。それぞれ空気取り入れ口の形状とエンジンに相違がある。Mk. Iはネイピア製セイバーIVエンジンを搭載し、ラジエーターとオイルクーラーは両主翼付根前縁に装備された。Mk.Iの初飛行は1943年2月24日に行われた。Mk. Iはすべてのテンペストの中での最高速度760kmを記録するなど最も高性能であったがセイバーIVエンジンの開発が失敗したため量産されなかった。対日戦用のMk. IIは、空冷のブリストル製セントーラスVエンジンを装備することで航続距離の延伸に繋がったが実戦には間に合わなかった。Mk.IIは左主翼付根前縁にキャブレターインテーク、右主翼付根にオイルクーラーインテークを装備している。Mk. Vはセイバー IIエンジンを搭載し、1943年6月21日に生産が開始された。最初に生産された100機のテンペスト Mk. VはMk. Vシリーズ Iと呼ばれた。後に生産された800機のMk. Vは、それまでのイスパノMk.II20 mm 機関砲から小型軽量のイスパノMk.V20mm機関砲に変更し、それまで主翼前縁に突き出していた銃身を翼内に収めるなどの改修がなされ、こちらはMk. V シリーズ IIと呼ばれた。Mk.Vは戦後、TT.V標的曳航機としても使用された。Mk. VIは少数機生産され熱帯用エアフィルターと搭載エンジンであるセイバーVの高出力に対応した大型のラジエーター、Mk.IIと同様の主翼付根前縁装備のキャブレターインテークとオイルクーラーインテークをもっている。Mk.VIは戦後、キプロス、イラク、エジプトなどに配備された。IIIはグリフォンIIBエンジン搭載型、IVはグリフォン61エンジン搭載型だが製作中止となった。


title: サンエー (沖縄県)

text: 株式会社サンエー（）は、沖縄県宜野湾市に本社を置く総合小売会社である。沖縄県内において総合スーパー（GMS）およびスーパーマーケットの他、飲食店や家電量販店を展開している。ニチリウグループの加盟企業である。


title: サンエー (沖縄県)

text: 創業者の折田喜作が1950年（昭和25年）に宮古島で開業した雑貨店「オリタ商店」を前身としている。2020年（令和2年）度での売上高は沖縄県内で第1位、利益額では3位（2019年度は両者ともに第1位）を誇る。


title: サンエー (沖縄県)

text: 経営理念は「善の発想」と「自主独立」であり、この2つは創業初期より折田によって掲げられたものである。前者はデメリットをメリットとして捉えるプラス思考の姿勢を表し、後者は社員一人一人が自主性を持って考え行動する姿勢を表している。社内では役職名を一般的な企業で用いられる「管理職」ではなく「経営職」と呼び、パート従業員は「パートナー社員」という名称で、理念を組織にも反映している。


title: サンエー (沖縄県)

text: 1998年（平成10年）、県内の小売業で初めてポイントプログラム「サンエーポイント」と付属の専用ポイントカード「サンエーカード」を導入した。2008年には電子マネー「Edy」と一体となった「サンエーEdyカード」の発行を開始した。エディオンを除くサンエー館内での楽天Edy支払いに限り、サンエーポイントが進呈された。


title: サンエー (沖縄県)

text: 2015年（平成27年）11月に「サンエーカード」と「サンエーEdyカード」を統合・リニューアルし、サンエーを含む日本全国の「楽天Edy」加盟店での利用でポイントが進呈される新「サンエーEdyカード」に移行した。2022年（令和4年）3月にリリースした「サンエーアプリ」では、サンエーカードのポイント機能をアプリ内で実装した。


title: サンエー (沖縄県)

text: 現金、楽天Edy、クレジットカード、QRコード決済での支払い200円（税別）につき1ポイントが進呈される仕組みである。貯まったポイントは食品館と衣料館での会計時に1ポイント=1円として決済に利用することができるほか、1000ポイント貯まると次回の会計時に「サンエーお買物券（1000円分）」が発券される。


title: サンエー (沖縄県)

text: 1950年（昭和25年）1月5日、創業者である折田喜作は宮古島の平良市下里（現在の宮古島市）に個人経営の雑貨店「折田商店」を開業する。1964年（昭和39年）、折田商店を増築し、衣料を中心に取り扱う「オリタ百貨店」に改称。


title: サンエー (沖縄県)

text: 1970年（昭和45年）折田は本島に進出し、那覇市安里の国際通り沿いに「株式会社サンエー」を設立する。サンエー1号店となる「那覇店」は、当時県内では山形屋などの百貨店でしか実施されていなかった正札販売とセルフサービス方式を導入した初の小売店であった。


title: サンエー (沖縄県)

text: 1977年（昭和52年）、沖縄市に「ファミリータウンコザ店（現・中の町タウン店）」の開店を機に県内各地に次々と出店し、1980年代半ばまでには10店舗を構えるまでになる。また、衣料品に次ぐ第2の事業として食品部を設立し、スーパーマーケット事業に進出する。同時に流通分野にも力を入れ始め、1982年（昭和57）に同社の物流を一括して担うサンエー運輸株式会社を設立。


title: サンエー (沖縄県)

text: 1984年（昭和59）、宜野湾市大山に流通センターを設立した翌年には、これに併設して本社を移転する。本社、流通センター、各店舗にコンピューターを導入し、オンラインでの情報共有を推し進めた。この戦略で独自の流通システムを構築したことによって、食品部門はサンエーの主力部門へと成長した。


title: サンエー (沖縄県)

text: 1985年（昭和60年）11月には浦添市に県内初の郊外型GMSである「マチナトショッピングセンター（現・マチナトシティ）」を開業。ショッピングとレジャーの融合をコンセプトにした店づくりを行い、業界の注目を集めた。1990年（平成2年）に開業した「ハンビータウン」では、POSレジスタの導入や社員同士での情報共有を目的とした社内LANの構築といった、コンピューターシステムを活用した経営にも踏み出した。


title: サンエー (沖縄県)

text: 仕入れを強化するべく、1989年（平成元年）にはニチリウグループに加盟し、同グループのプライベートブランド「くらしモア」の取り扱いを開始する（1995年）。さらに、新たに電器部を発足し、家電量販大手のダイイチ（現・エディオン）とフランチャイズ契約を締結し、「サンエー電器館withダイイチ」の屋号で家電製品の販売事業に参入する。1993年（平成5年）には、顧客にお買い得気分を味わって欲しいという気持ちから、「お給料日がお買い得日」を掲げた大型セール「ペイデイセール」を開始する。現在でも毎月5日前後に食品館と衣料館で開催している。


title: サンエー (沖縄県)

text: 1996年（平成8年）、折田喜作の娘婿であった折田譲治と、創業初期から社員として折田を支えていた上地哲誠がそれぞれ代表取締役会長と代表取締役社長に就任。上地を中心とした新たな管理体制の下、豊見城市、具志川市、南風原町、那覇新都心に大規模なGMSを次々と出店した。


title: サンエー (沖縄県)

text: 2002年（平成14年）からは、飲食分野でのフランチャイズ事業にも進出する。ジョイフル（大分県）を皮切りに、大阪王将（東京都）、タリーズコーヒー（東京都）、ピザハット（神奈川県）とフランチャイズ契約を締結し、県内での店舗展開を行っている。2006年にはドラッグ部を発足、大手ドラッグストアチェーンである「マツモトキヨシ」と沖縄県において独占的なフランチャイズ契約を締結し、ドラッグストア事業に参入した。


title: サンエー (沖縄県)

text: 2009年（平成21年）には、コンビニエンスストアチェーンの「ローソン」と業務提携を結び、コンビニ事業に参入。ローソンはすでに県内で店舗を展開していたが、沖縄地区の事業を分割するかたちで、同社の100%出資によりローソン沖縄を設立した。同年12月にローソン沖縄の株式の51%を譲受し、同社を通じたエリアフランチャイズ展開を開始した。また、サンエー食品館ではローソンのプライベートブランド「ローソンセレクト」を発売し、沖縄限定商品の開発も行っている。


title: サンエー (沖縄県)

text: その後も、あらゆる分野において本土企業との提携を進め、顧客のニーズに応えるための「総合力」を強化していった。GMSと小型店が連動するような独自のドミナント戦略を確立し、店舗数を拡大しながらも既存店の共存共栄を図っている。


title: サンエー (沖縄県)

text: 食品部として展開する同社の核事業。総合スーパー内の食品館のほか、小型店舗のV21を全69店舗展開する。また、一部の店舗では高級食材や輸入食品を扱う「成城石井」の商品や同社の子会社であるローソン沖縄が販売するプライベートブランド「ローソンセレクト」、無印良品の雑貨類を販売している。


title: サンエー (沖縄県)

text: 当初の「サンエー電器館withダイイチ」の屋号で1995年に展開を開始した店舗は、「為又シティ」と「ショッピングプラザ松田」である。その後、本部の商号変更にあわせ1997年に「サンエー電器館withデオデオ」、2012年10月にはエディオンの店舗ブランド統合に伴い、同社が展開する店舗名もすべて「エディオン」に統一した。


title: ワンボックスカー

text: ワンボックスとは、ボディの空間を箱にみたて、空間がひとつだけのものという意味であり、ワンボックスカーとは、そのボディスタイルをもつ車を指す言葉として使用される日本発祥で、日本で用いられている用語。マーケティングのために考案され、主に販売系で使用されたことから一般に広まった。ニュースなど報道ではしばしば「ワゴン車」と呼ばれる。


title: ワンボックスカー

text: 日本自動車工業会では統計調査上、同様のボディスタイルをキャブオーバー型の名で統計がとられる。これは、このボディスタイル車種の構造としてはキャブオーバーが主であり、外見からはリアエンジンやアンダーフロア式ミッドシップ、セミキャブオーバーの判別が難しいことや、これらの相対数が少ないため、キャブオーバー型として1つにカテゴライズしている。


title: ワンボックスカー

text: 貨物保護のため箱型の荷室を持つボディを架装し、積載性を優先させた商用車をバン、それを居住空間として定員数の増加や快適性に振った乗用車をワゴン（「バン」と「ワゴン」は類義語であるため、初期にはコーチという呼称が主流だった）と自動車メーカーは呼称していた。このスタイルの車種拡販に伴い、商用車ではボンネットを持つ2ボックススタイルのライトバンとの区別、乗用車ではセダンベースのステーションワゴン・エステートワゴンとの区別のため、ワンボックスカーと呼ばれる。


title: ワンボックスカー

text: 反面、全長に対するホイールベースの短さや車高の高さは、ピッチが大きくなりがちで、ロードホールディングも悪く、操縦安定性と走行性能を背の低い乗用車並にすることは難しい。ただ、ロール、ヨーについては、アンダフロアエンジンであるため重心は見た目ほど高くはなく、むしろ総じて良好だとさえ言われている。ドライバーが揺さぶられるように感じるのは、エンジンよりも高い位置にドライバーズシートがあるためのモーメントによるものである。基本的にフロントミッドシップエンジン・リアドライブの為、ドリフトも存外簡単だとされる。


title: ワンボックスカー

text: この形態の車で最も初期に登場した日本車は、1960年に登場した日野・コンマースであった。構造的には縦置きエンジンを前軸前に搭載する前輪駆動 (FF) のセミキャブオーバーで、従来であれば短いボンネットを持つスタイルとなるところを、前軸を運転席下に後退させエンジン部分まで運転席に取り込むことでキャブオーバースタイルとしている。商用車としては駆動方式から重積載に適さなかったことや後輪駆動に対して技術的に未熟であったことから故障が多発したことなどから、販売不振によりわずか2年ほどで生産を終了している。


title: ワンボックスカー

text: 続く1961年にはスバル・サンバーが登場した。この車種は軽自動車初のキャブオーバースタイルバンであると同時に、大きな成功を収め、現在まで続くロングセラーモデルとなった。なお構造的には、キャブ下にエンジンが搭載されるキャブオーバーはなく、リアオーバーハングに当時の主流であった空冷2ストロークエンジンを横置き搭載するリアエンジン車である。


title: ワンボックスカー

text: 小型トラックのセミキャブオーバーからキャブオーバースタイルへの移行期にあたり、エンジン配置をリアエンジンやキャブオーバーとするなど、各社が様々な構成のトラックをベースにバン（パネルバン）、コーチ（ワゴン）を展開する。


title: ワンボックスカー

text: 1966年、マツダ・ボンゴがリアエンジン方式（水冷・4ストローク・縦置き）のキャブオーバースタイルで誕生する。3列シート8人乗りのコーチを擁し、ワンボックスカーという呼称が生まれていなかった当時、ワンボックスカー全体が'"ボンゴ型車"'と呼ばれるほど代表的な存在となった。1967年、トヨタ・ミニエースがキャブオーバー（空冷・4ストローク・縦置き）構成で発売され、翌1968年（昭和43年）には、3列シート7人乗りのコーチを追加する。1968年、三菱・デリカがキャブオーバー（水冷・4ストローク・縦置き）構成で発売され、翌1969年には、3列シート9人乗りのコーチを追加する。このキャブオーバー（水冷・4ストローク・縦置き）、運転席下の前輪という構成が、その後のワンボックスカーのスタンダードとなる。1969年、ダットサン・サニーキャブ/日産・チェリーキャブがキャブオーバー（水冷・4ストローク・縦置き）構成で発売され、3列シート8人乗りのコーチを擁する。前輪位置を車体前部（運転席足下）としホイールベースが長いのが特徴である。


title: ワンボックスカー

text: 商用車から派生した乗用モデルの販売促進のため、貨物車臭を払拭し、ファミリーカーの新ジャンルとしてのイメージアップを図るべく、自動車メーカー自身がワンボックスカーという呼称を用い一般化したため、乗用モデルだけではなく、キャブオーバースタイルのライトバンまでもがそう呼ばれるようになった。


title: ワンボックスカー

text: 市場性が認められると、乗用車では商品性を増す改良が一段と加速した。外装にはメタリックカラーが用いられ、さらにオプションで用意された派手なデカールを設定し、ハイルーフ化に続き、アッパーグレードでは意匠を凝らしたサンルーフが追加されるなど、内外装を高級化しつつあった。内装にも従来よりも複雑で豪華なトリムを使用し、回転対座シートなどのギミックとも言える装備で競い合うなど、独特な価値観で一時代を築いた。


title: ワンボックスカー

text: 一方、長年質実剛健な商用車であることを求められた軽ワンボックスカーだが、1980年に富士重工業（現：SUBARU）がサンバー4WDを発売すると、レジャー用多用途車としてのニーズが生まれた。1981年、ダイハツ工業がハイゼットバンをベースにレジャー向け乗用車としての装備を充実させたハイゼット・アトレーを発売すると、富士重工、スズキ自動車、三菱自動車工業、本田技研工業など同業他社もそれに続き、登録車同様の賑わいを見せていくことになる。


title: ワンボックスカー

text: バブル期以降、操縦性能や走行性能に磨きをかけ、V型6気筒エンジンやインタークーラー付ディーゼルターボエンジンや当時最新の電子デバイスを投入したモデルも登場し、高速巡航を専らとした走行性能においては一定の評価を得つつある。


title: ワンボックスカー

text: その後日本の普通車では、一時期、乗用と商用を共通化したモデル やSUVとプラットフォームを共用するモデル で縦置きエンジン・後輪駆動方式のセミキャブオーバー化が見られたが、より衝突安全性、操縦安定性、乗り心地に優れ、多くの車種との設計・コンポーネンツの共用化で開発・生産コストが低い前輪駆動方式のミニバン へと移行して行き、乗用登録でキャブオーバーの車種は、クラッシャブルゾーンを確保する車体寸法に余裕のある車種のみと、非常に少なくなっている。


title: ワンボックスカー

text: 日本では乗員数の多い普通車が市場に受け入れられセダンに代わる乗用車のマーケットとなった事や、世界的な衝突安全性への対処のため、商用車をベースとしたキャブオーバースタイルのワンボックス乗用車から、ワンボックスカー並の座席数を確保できるミニバンへと乗用車開発の軸足を移し、購入層もそれらに新味とメリットを見出したことで、ワンボックス乗用車からミニバンへと移行していった。


title: ワンボックスカー

text: 普通乗用車ではミニバンの定着にともないワゴンとの区別、また商用車では車体サイズによる2ボックススタイルとワンボックススタイルの棲み分けによる双方の区別、がマーケティングの上で重要性を持たなくなったため、ワンボックスカーという呼称がカテゴリ区分から姿を消しつつある。


title: ワンボックスカー

text: このため、商用車が主体となったワンボックスカー相当の車に対して、一部の自動車メディアではトラック業界でパネルバンを表す箱車という用語も使われている。ただし、壮年期以上の世代は今でも「ワンボックス（タイプ）」の呼称をこれらの車に対して使うことが多い。


title: ワンボックスカー

text: 軽乗用車では車体寸法の制約から、エンジン搭載位置を前席下とするキャブオーバーの他リアエンジンやアンダーフロア式ミッドシップを踏襲し、操縦安定性と衝突安全性向上のため前輪を前進させ短いが明瞭なボンネットを持つセミキャブオーバータイプのボディーとした軽商用車とその派生車種の軽乗用車が引き続き生産されている。これらの車種は、従来のワンボックスカーのエンジン配置構造のまま前輪位置変更とクラッシャブルゾーンの付加が行われたことや、ミニバンとすると軽トールワゴンのポジションが不明瞭になることなどから、スズキ以外の各社は ワンボックスカーかミニバンかはマーケティング上明確にしていない。


title: ワンボックスカー

text: 乗用車のほとんどがすでに通常の前輪駆動方式の後継車種へと移行しているが、中には、トヨタのグランビア/グランドハイエース、3代目タウンエース/5代目ライトエースや、三菱・デリカスペースギアのように、FF化以前に一世代のみセミキャブオーバー型を経たものもある。


title: ワンボックスカー

text: フランスなどヨーロッパにもと呼ばれる車両のカテゴリがあり、Monobox、()などとも呼ばれている。商用バンだけでなく、ルノー・トゥインゴなどの日本でいうところのコンパクト・ハッチバックや、ミニバン(1.5box)、カウンタックタイプも含んでしまい、日本よりも広い意味で使われている。


title: 平松翔馬

text: 小学4年時に軟式野球を始めると、中学校を経て、大阪府立春日丘高等学校と同志社大学法学部法律学科への在学中に硬式野球部に所属していた。アナウンサーを志したきっかけは、同志社大学体育会硬式野球部の投手として臨んだ社会人野球チームとの交流戦で実力の差を感じたことから、「プロ野球選手になるのは無理としても、スポーツアナウンサーになれば、野球について自分の言葉で伝えられるのではないか」と考えたことによるという。


title: 平松翔馬

text: 大学卒業後の2015年4月に、諸國沙代子と共にアナウンサーとして読売テレビへ入社。諸國と同じく阪神タイガースファンで、スポーツアナウンサーとしても、2020年7月31日に関西ローカルで放送された対横浜DeNAベイスターズ戦（阪神甲子園球場）中継（解説：藪恵壹・赤星憲広）でプロ野球中継への実況デビューを果たした。


title: 平松翔馬

text: 2016年4月からは、『秘密のケンミンSHOW』第4代のデータ担当アナウンサーに起用。前任者であった当時の先輩アナウンサー・増井渚が同年3月に退社したことに伴う抜擢ながら、同番組で初めて、全国ネット番組へのレギュラー出演を果たしている。


title: 平松翔馬

text: 2018年4月から、『あさパラ!』のレギュラーアナウンサーに起用。2018年度は先輩アナウンサーの立田恭三と週替わりで登場していたが、立田が降板した2019年4月以降は、単独で毎週出演している。2021年4月改編より『あさパラS』にリニューアルされたが、同年6月末まで継続して出演していた。


title: 平松翔馬

text: その一方で、2017年4月からは、『朝生ワイド す・またん!』の「スポーツすまたん」（スポーツコーナー）を担当。2020年7月17日放送分のエンディングで、同番組のレギュラーでもある後輩アナウンサー・中村秀香との結婚を発表した。2022年8月に第1子となる長女を授かる。


title: 英葡永久同盟

text: イングランドによるポルトガルのアヴィス朝への協力関係は、以後600年以上にわたってポルトガルの外交政策の基礎を方向付けるものとなった。1386年5月、ウィンザー条約によって1294年に始まった同盟関係が正式なものとなり、ポルトガルのアルジュバロータにおいてこの2国間の永久友好条約が確認された。


title: 英葡永久同盟

text: 翌1387年、ランカスター公ジョン・オブ・ゴーント（エドワード3世の子でヘンリー4世の父）はポルトガルの援助を受け、遠征軍を率いてガリシアへ上陸した。カスティーリャ王位の獲得がその目的であったが果たせず、ジョン・オブ・ゴーントは賠償金を得て帰国した。同盟の証として、ジョン・オブ・ゴーントは娘フィリッパをポルトガル王ジョアン1世へ嫁がせた。この結婚によってジョアン1世がもうけたのが、ポルトガルの黄金時代へと続く大航海時代で活躍する王子たちであった。詩人ルイス・デ・カモンイスは彼らを「奇跡の世代」と評した。


title: 英葡永久同盟

text: フィリッパはイングランド風の伝統を宮廷に持ち込み、貴族の教育を子供たちに与えた。彼女自身も優れた資質を持っており、宮廷を改革し、道徳的振る舞いの厳密な規律を強いた。また、イングランドとポルトガルの貿易も振興した。王子ドゥアルテは1433年に王位につき、ペドロは1438年のドゥアルテの死後摂政となった。フェルナンドは十字軍騎士として1437年のタンジール攻略に参加した。そして航海王子として知られるエンリケはキリスト騎士団総長となり、大航海時代の基礎を築いた。


title: ユラ

text: 2010年11月8日、ユラの元所属事務所であるAction Music Entertainmentは、ユラに対して差し止め命令を提出し、Dream TeaEntertainmentとの2回目の契約に署名することを阻止した。これに対して、ドリームティーの代表は「アクションミュージックが契約条件に違反した」と述べた。訴訟は、アクションミュージックがユラの容認できない行動のビデオを持っていると主張したときに追求された。2011年1月20日、裁判所はユラに対して有利な判決を下した。


title: 社長シリーズ

text: 社長シリーズ（しゃちょうシリーズ）は、東宝が1956年から1970年までに製作した喜劇映画のシリーズ。主演の森繁久弥は、同じく東宝の人気喜劇映画『駅前シリーズ』にも同時期に並行して出演し、東宝の興行を支えた。


title: 社長シリーズ

text: 河村黎吉、森繁久彌、小林桂樹らが出演した、源氏鶏太作のサラリーマン喜劇『三等重役』正続2本（1952年）がシリーズの源流。『三等重役』において人事課長の森繁が河村社長の昼食の蕎麦を鋏で切るギャグは、この社長シリーズでも定番ギャグとして続けた（社長役は森繁、秘書役は小林）。


title: 社長シリーズ

text: 高度成長期の企業を舞台に、浮気者の森繁社長に謹厳実直の秘書（小林桂樹）や慎重な総務部長（加東大介）、宴会好きの営業部長（三木のり平）らを配しててんやわんやの仕事ぶりを描くのが基本パターン。森繁社長がバーのマダムや芸者と浮気をしようと試みる様（浮気は必ず寸前で失敗する）と、森繁、のり平らによる宴会芸が繰り広げられるのが毎度のお約束事であった。変な日本語を話す日系人や中国人（フランキー堺）も定番キャラクターとして活躍した。


title: 社長シリーズ

text: このシリーズでは、社長といえども頭のあがらない人物（大株主）が存在する。初期では「先代社長夫人」（三好栄子）であり、後期では「親会社の大社長」（東野英治郎）や「社長夫人の父親」（宮口精二）である。完全な実力のないサラリーマン社長（三等重役）を描く伝統がある。


title: 社長シリーズ

text: 脚本は全作品を笠原良三が担当。シリーズ大半のメガホンをとったのは、職人監督の松林宗恵だった。シリーズ初期の『社長三代記』正続篇（1958年）から『社長太平記』正篇（1959年）まで連続して監督するが、映画でほとけごころを描くという自分自身の目的とはかけ離れているとして、次作の監督を降りた。よって『続社長太平記』は青柳信雄監督が撮ったが、藤本真澄プロデューサーとの浅からぬ縁から再度依頼を受けて監督した『社長道中記』（1961年）が好評で、様々な感想を聞くうちに喜劇でも仏教的なことを描けると思い至り、以降、積極的に手がけるようになる。なお、松林監督のこのシリーズで心がけたのは人間への信頼だったという。また『社長道中記』から正篇が東京が舞台で、続篇が地方を舞台にした観光映画にするのも松林監督のアイデアであった。


title: 社長シリーズ

text: 1964年の『社長紳士録』正続編をもって、一旦シリーズの終了が決定していたが、観客や東宝系映画館主からの「社長シリーズをやってほしい」という要望が強く、翌年、『社長忍法帖』でシリーズが再開されることになった。しかし、1967年の『社長千一夜』を最後に、常連だった三木のり平、フランキー堺が降板し、いい意味でのマンネリズムが崩れる。1968年の『社長繁盛記』以降、試行錯誤を重ねるが、1970年の『社長学ABC』で森繁久彌社長によるシリーズはついに終了する。なお、小林桂樹主演による続篇的作品『昭和ひとけた社長対ふたけた社員』が1971年に2本作られた。1983年、フジテレビ「オレたちひょうきん族」内でパロディ「喜劇・社長まん遊記」が放送された。たけしが森繁社長、さんまが小林桂樹を演じた。


title: 平行植物

text: 学術上、"La botanica parallela"と称される、今なお解明されざる奇妙な植物群の総称である。便宜上、「植物群」と称されているものの、植物であるかどうかの議論も未だ尽くされておらず、観測者によっては植物以外のまったく別のものに見えてもおかしくはない。


title: 平行植物

text: フランコ・ルッソーリにより命名された平行植物学の「平行」とは、この植物が持つ普遍の異質性を指している。平行植物は総じて、特有の「平行色（可視上は黒色）」、人の知覚が通用しない「非実体性」、この世界の物理法則を無視した「超現実性」を備える。


title: 平行植物

text: 平行植物が一般に知られるようになったのは、イタリアで出版された『"La botanica parallela"』（1976年、レオ・レオニ）という学術書が大きなきっかけである。日本では1980年代より同書の翻訳版である『平行植物』（訳：宮本淳、工作舎）によって一躍有名になった。