title: 寺島宗則

text: 天保3年（1832年）、薩摩国出水郡出水郷脇本村字槝之浦（現・阿久根市脇本字槝之浦）の郷士・長野成宗の次男として生まれる（幼名徳太郎、後に藤太郎）。5歳のとき、跡継ぎがいなかった伯父で蘭方医の松木宗保の養嗣子となり、長崎で蘭学を学ぶ。


title: 寺島宗則

text: 弘化2年（1845年）、江戸に赴き伊東玄朴、川本幸民より蘭学を学び、安政2年（1855年）より中津藩江戸藩邸の蘭学塾（慶應義塾の前身）に出講する。安政3年（1856年）、蕃書調所教授手伝となった後、帰郷し薩摩藩主・島津斉彬の侍医となったが、再度江戸へ出て蕃書調所に復帰した。蕃書調所で蘭学を教える傍ら、安政4年（1857年）から英語を独学しはじめ、安政5年（1858年）に横浜で貿易実務に関わったことをきっかけに、翌安政6年（1859年）から本格的に英語を学ぶ。文久元年（1861年）には、英語力が買われて幕府の遣欧使節団の西洋事情探索要員として、福澤諭吉、箕作秋坪とともに抜擢された。


title: 寺島宗則

text: 文久2年（1862年）、幕府の第1次遣欧使節（文久遣欧使節）に通訳兼医師として加わる。この時、欧州でオランダ語がまったく重要視されていないことを知り、英学派に転ずる。翌年に帰国して鹿児島に戻る。文久3年（1863年）の薩英戦争においては五代友厚とともにイギリス軍の捕虜となる。慶応元年（1865年）、薩摩藩遣英使節団に参加し欧州を再訪。渡欧中にはイギリス外務省との外交交渉などを行った。ユニヴァーシティ・カレッジ・ロンドン構内に設置されている記念碑は、当時関わった一人として「寺島宗則」の名前を刻んでいる


title: 寺島宗則

text: 明治維新後、遣欧使節での経験を生かして外交官となる。慶応3年（1867年）11月、全国の土地と人民を朝廷に返還するよう求める版籍奉還の建白書を藩主の島津忠義に提出した。明治元年（1868年）にはスペインとの日西修好通商航海条約の締結に関わり、同4年（1871年）にはハワイ王国との日布通商条約締結の際の日本側全権を任されている。明治5年（1872年）、初代の在イギリス日本公使となる。


title: 寺島宗則

text: 明治6年（1873年）、参議兼外務卿となる。政府の財政難から関税自主権回復を目指し、諸外国との条約改正に臨み、アメリカとの交渉は良好に進むがイギリスの反対やドイツ船ヘスペリア号事件などもあって条約改正への希望を挫折せざるを得なくなり、明治12年（1879年）に外務卿を辞職。その後、文部卿、元老院議長、在アメリカ日本公使、枢密顧問官、枢密院副議長などを歴任した。


title: 寺島宗則

text: 明治22年（1889年）の枢密院での憲法制定の御前会議において、当時枢密顧問官であった寺島宗則は、議長・伊藤博文の提出した憲法草案には、帝国議会に発議権を付与する項目がないことを問題としこれを付与すべきと主張した。そして議論の結果、ついに憲法上に帝国議会の発議権を明記させることに成功した。


title: 旧開智学校

text: 旧開智学校（きゅうかいちがっこう）は、1876年（明治9年）に長野県松本市本町一丁目（現在の松本市中央２丁目）に建てられ、その後、現在地である松本市沢村（現在の松本市開智２丁目）に移築された明治時代初期の擬洋風建築の校舎である。文明開化時代の小学校建築を代表する建物として広く知られている。1963年（昭和37年）3月まで松本市立開智小学校の校舎として使用されていた。


title: 旧開智学校

text: 開智学校は、藩校崇教館から明治維新による松本藩学、廃藩置県による筑摩県学と続いてきた県下第一の小学校で、学制による第二大学区筑摩県管下第一中学区の第一番小学開智学校として1873年（明治6年）5月6日に創立された。


title: 旧開智学校

text: 1965年（昭和40年）住居表示導入にあたって、開智小学校周辺の町名に「開智」を採用し、開智１丁目（鷹匠町、蟻ケ崎東）、開智２丁目（鷹匠町、北馬場、沢村、新田町、徒士町）、開智３丁目（旗町、沢村、徒士町、西町）が新町名となった。開智学校所在地の従前の地名は松本市沢村である。


title: 旧開智学校

text: 地元出身で大工棟梁の立石清重が設計施工を担当した擬洋風建築である。擬洋風建築は建築に当たり棟梁が横浜などに見学に出かけたという伝えが残っていても証拠が残っていない場合が多いが、立石は上京の記録「東京出府記」と付随するスケッチ集「営繕記」を残しており(立石は1875年の2度の上京で東京の開成学校、大蔵省、三井組を訪れたほか、山梨県の日川学校、琢美学校(藤村式建築)のスケッチが残っている。)、どの建物を参考にしたかが判明している点で開智学校は擬洋風建築の中でも重要な建物である。


title: 旧開智学校

text: 外壁は漆喰塗で、1階腰部は鼠漆喰を用いて石積み風に見せ、1・2階の四隅も同様に鼠漆喰を用いて隅石（コーナーストーン）風に見せる。建物正面に車寄を突出させる。車寄の正面内法貫（うちのりぬき）上には龍の彫刻を嵌め、側面の同じ位置には蟇股（かえるまた）風の雲文の彫刻がある。車寄2階は唐破風屋根とし、正面手摺部分に瑞雲の彫刻がある。破風下では2体の天使が校名の額を掲げている。建物中央には廻縁付の八角塔屋がある。塔屋の腰部は石積み風に目地を切っており、手摺には和風の唐草文の彫刻を嵌める。


title: 旧開智学校

text: 前述の校名額のデザインは、東京日日新聞(錦絵新聞)の題字がモチーフとなっている。彫刻は室内の唐戸や洋灯の吊元にもあり、目立つ場所には高価な輸入品の色ガラスが使われた。2500枚の色ガラスが使用された校舎は「ギヤマン学校」の愛称で呼ばれた。


title: 旧開智学校

text: 1階内部は東西に中廊下を通す（この建物は移築前は東向き、移築後は南向きに建てられているが、混乱を避けるため、ここでは移築後の方位で記述する）。車寄から奥へ向かって南北方向にも廊下があり、建物中央で前述の中廊下と交差している。1階西側は南北に2室ずつの教場を配し、廊下の交差点の南東側は教員控室とし、北東側には小使部屋、回り階段などを配す。2階は南東側に講堂があり、その他は教場等とする。講堂と廊下の境は壁を設けず、柱と洋風の手摺のみで隔てた開放的なつくりとする。小屋組（屋根裏の構造）はクイーンポストトラスを模している。


title: 旧開智学校

text: 棟梁の立石清重は、東京や横浜で最新の建築を見学したうえで、自らのもつ和風建築の技術と融合させ、独創的な建築を生み出した。この建物は、車寄や塔屋などに洋風を取り入れつつ、唐破風や龍の彫刻などには和風の意匠を用いた、擬洋風建築の代表例であり、明治初期に流行したこの種の建築のなかでも完成度の高いものである。日本の近代学校制度の黎明期の校舎としての歴史的価値に加え、書類、図面などの関係資料が豊富に残り、設計や建築の経緯が明らかな点でも学術的価値が高い。


title: 旧開智学校

text: 開智学校のデザインは周辺の学校建築にも影響を与えた。山辺学校を手がけた棟梁の佐々木喜十は開智学校建設時に立石のもとで働いており、全体の構成、塔の姿、石壁を模した漆喰の腰壁など直接影響を受けている。隣接する諏訪市の高島学校は塔の姿に、埴科郡坂城町の格致学校は石壁を模した漆喰の腰壁に開智学校の影響が見られる。


title: オーバーレブ!

text: 『週刊ヤングサンデー』（小学館）にて、1997年から2004年まで連載。競技中の事故が原因で陸上選手の夢を絶たれた主人公の志濃涼子が、カーレースを通じて走ることに再び意義を見出すとともに、仲間達と友情を育んでゆく姿を描いた作品である。


title: オーバーレブ!

text: 装丁にはサブタイトル風に「"A Legend of Ultimate Hot Rodder"」と記されている。また、著者名の後に「& TEAM39」と付く。1999年にドラマCD化、2001年にVシネマ化されている。アニメもOVAとして企画はあり、吉岡たかをが3巻までの脚本とシリーズ構成を担当したが、映像化はされていない。


title: オーバーレブ!

text: 2019年3月14日より秋田書店のWEBコミック誌『マンガクロス』にて、本作の10年後を描く『クロスオーバーレブ!』が、同社の『ヤングチャンピオン烈』にて2020年No.5から『オーバーレブ! 90's -音速の美少女たち-』が連載されている。2019年8月時点で累計発行部数は1000万部を突破している。


title: オーバーレブ!

text: 陸上部に所属する女子高生の志濃涼子は競技中のアキレス腱断裂によってインターハイ出場の夢を絶たれた。途方に暮れる涼子だったが、ある日友達と訪れた桑原峠でドリフトするS13シルビアとそれを操る女性ドライバーに魅せられ、車への憧れを抱く。そのドライバー・森田佐和子や片山愛香、橘沙璃、麻生拓郎、赤岡などといった仲間との出会いを通してドリフトの魅力に取り付かれ、「走る」ことの喜びを再び取り戻していく。


title: オーバーレブ!

text: 8年ほど前に横山峠でトップレベルの速さを誇っていた走り屋三人組。現在の横山峠のトップを女性が占めていることを嘆き、男性走り屋の復権を目指して弾丸を特訓する。全員当時の車を所有していて、全員ボディカラーは黒、星形のマークをつけている。


title: オーバーレブ!

text: 掲載紙の著者名の横にある「TEAM39」、巻頭にある「TEAM39 STAFF」とは、山口かつみのオーバーレブ!連載における制作協力スタッフの総称である。連載当初のスタッフ4人の生年が昭和39年生まれからによる。7巻より生年の記載を削除。


title: オーバーレブ!

text: 1999年3月8日にニフティの『AnimeFan News』でリリース情報が発表され、同年4月21日にバンダイ・ミュージックエンタテインメントより発売される（ISBN/ASIN：B000064B02）。


title: オーバーレブ!

text: 山口かつみによるオーバーレブ!のスピンオフ作品。2020年4月21日発売のヤングチャンピオン烈No.5より連載開始。オーバーレブ!単行本3巻〜5巻のエピソードの「音速の美少女編」をサリを中心に置いて再構築して描いた作品。オーバーレブ!のキャラクターの他に本作品オリジナルのキャラクターも登場する。


title: 男根期

text: 男根期（だんこんき、、）は、ジークムント・フロイトが主張する5つの心理性的発達理論（、、リビドー発達段階）うちのひとつで、肛門期に次いで3番目に表れる。男児においてはペニスがその主役をなし、女児においてはクリトリスがその役割を担う。ラテン語ではファルスは陽根＝勃起した男根を指し、性的な目覚めを意味する。


title: 男根期

text: フロイトによればこの時期の小児性欲の中心は性器（ペニス・クリトリス）である。子供は自分の器官の性器としての役割を知り、男女の性的違いに気づいていく（精通がある、自慰をするなど）。この気付きには個々人によって、また男児と女児で発達に違いが出てくる。時期については諸説あるが、おおむね3歳から6歳頃までとされる。またこの時期にエディプス・コンプレックスが形成される。男根期はエディプス期とも呼ばれ、重なっているとも考えられるが、この点に関しては論者によっては違いがある。いずれにしろペニスにリビドーが集中する時期を指している。


title: 男根期

text: 外性器を持つ男児と内性器を持つ女児とでは、この時期の生育が後天的な性格へ与える影響には差異があるとされる。女児は男根が無いことに対する違和感を覚え、男児は男根の勃起により性差を自覚する。そうした自覚から性的好奇心に目覚め、お医者さんごっこなどの行為も見られる。女児には精通のようなダイナミックな性機能の発現が初潮まで無いこと、性器の勃起の自覚が女児より男児に顕著なため、女児に限って性的な快楽に目覚めることがこの男根期への移行とされることもある。


title: 男根期

text: この男根期にペニスやクリトリスを通して形成されるリビドー（部分欲動）は、エディプスコンプレックスと呼ばれる両親との三角関係によって、去勢されるかされないかの葛藤を経験し、その結果として彼のリビドーは抑圧される。自我や超自我、エスが形成されるという重要な時期として考えられる。


title: 男根期

text: 例えば、男児は母親もしくは母親的な存在に強く魅かれるようになる。もしくは母性への逸脱した思慕や、年齢の極端に離れた女性への興味に固着する。いわゆるマザーコンプレックスである。これはエディプスコンプレックス時に生じていた母親を獲得したいという思いと同じものであり、神経症による退行の原因となることもある。


title: 男根期

text: 男根期とエディプスコンプレックスは強く関わっている。あまりに父親から「ペニスを切り落とすぞ」というような威喝が強かった場合、そのような経験は去勢不安として残る事になる。その恐怖は恐怖症や権威への恐れなど、様々な不安へと転換される。これも神経症の素地を作る。


title: 男根期

text: また女児はペニスを持ち続けていると勘違いする事があり、これはエディプスコンプレックスの未解決に由来すると言われている。つまり男根に固着しているという事であり、こうなると女性は男性的な性格を身に付けたり、自分は男性であると考えるようになる。またその正反対にペニスが常に去勢されるという不安に怯えていると、自分は力のない女性であると考えるようになる。


title: 男根期

text: フロイトの研究は男児に偏っていたため、女児の性的発達に関しては研究が深まってはいない。ただしフロイト自身は女児の患者から得られたペニス羨望や空想研究によって、初めは女児もペニスを持っていると考えているが、自身にはペニスがない事を自覚するプロセスがあると主張している。これが女児の去勢コンプレックスであるが、女児においてペニスに当たるクリトリスに関心が集中している段階として彼は考えているようである。


title: 男根期

text: またフロイトの考えるペニスという観念は、ラカンによって指摘されているが、正確にはファルスに近い。つまりそれはリビドーという人間の根本的な心的エネルギーの質を決めるものなのである。故にフロイトは立派な女性たちに対して「あなたたちは女性的ではなくて、むしろ男性的なのです」と言っている。彼の男根期に対する考え方には、そもそもペニスがリビドーの質を決め、またその質が「能動的・男性的」という特徴を備えていることに注目していたようである。


title: 膠芽腫

text: グリア細胞（主として星状膠細胞）由来の悪性腫瘍の中で、極端に未分化で増殖能の高いものを指す。腫瘍は出血を伴うことが多く、腫瘍の内部に壊死巣が見られる事がある。腫瘍細胞は円形、紡錘形などのさまざまな形状が存在し、大小不同である。


title: 膠芽腫

text: 急速に増大する腫瘍による頭蓋内圧亢進症状が見られる。初発症状は頭痛が多い。他の脳腫瘍と同じく、朝に強い頭痛が見られること（morning headache）が多い。その他に運動麻痺、痙攣、見当識の低下などが見られる。


title: 膠芽腫

text: 本腫瘍を根治する方法はない。手術での出来る限りの摘出が基本であるが、腫瘍は浸潤性で正常組織との境界が不明瞭であるため、通常全摘は不可能である。そのため術後の放射線療法や化学療法との併用が基本となる。現在化学療法はテモゾロミドを用いるのが一般的である。近年では腫瘍電場療法を取り入れた施設も増えている。


title: 膠芽腫

text: 脳腫瘍の中では最も悪く、すべての悪性腫瘍と比べても最悪の部類に入る。1年生存率は51.6%、3年生存率は13.1%、5年生存率は7.8%である。なお、膠芽腫は遠隔転移はほとんどせず、転移するのは脳内のみであるという特徴がある。


title: 中間値の定理

text: 直感的には、平面上に異なる2点をとり、適当にこの2点を結ぶ連続な曲線を描く。そしてこの2点の位置関係が互いに反対側になるように直線を引いたとき、その曲線と直線とがどこかで必ず交点を持つ、ということに相当している。


title: 中間値の定理

text: この種の定理は「存在」に関しては保証してくれるが、「具体的にどこにあるか」については分からない。具体的にどこにあるのか知りたい場合には別の考察が必要であるが、「存在」さえ確かめられれば、それでいい場合も多い。


title: 新秦野インターチェンジ

text: ここでは新秦野インターチェンジのロングランプと厚木秦野道路が接続する秦野西インターチェンジ（はだのにしインターチェンジ）（仮称）についてもまとめて記述する。なお、付近の厚木秦野道路は計画段階であり、2022年3月時点では事業化されていない。


title: 金谷駅

text: 大井川鐵道と貨物列車の収受や、静岡駅、浜松駅から直通列車が運転されていた頃は、大井川鐵道と接続する渡り線が設置されていたが、大井川鐵道大井川本線の貨物輸送が廃止されたことと、直通列車の運転が取り止めとなって以来、撤去された。ただし、大井川鐵道が新たに客車を購入した際に、一時的に線路を仮設して車両を取り込んだことがある。


title: 金谷駅

text: 単式ホーム1面1線を有する地上駅。JR東海の上りホームに隣接しており、連絡改札口（TOICA対応簡易型自動改札機のみ）がある。ホームが短いため、おおよそ4両より長い編成の場合ドアカットを行う。駅舎はJR東海とは別。駅舎内に売店がある。窓口の営業時間は6:30 - 16:55。かつては機回し線があったが、撤去されている。なお大井川鐵道が貨物営業を行っていた当時、同駅の構内入れ換えおよび貨車の収受は国鉄の機関車ではなく、大井川鐵道の機関車が請け負っていた。


title: ゾーイ・ドゥイッチ

text: アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルスに生まれ、主にロサンゼルスで育つ。父は『恋しくて』や『プリティ・イン・ピンク/恋人たちの街角』で知られる映画監督ハワード・ドゥイッチ、母は『バック・トゥ・ザ・フューチャー』で知られる女優リー・トンプソンである。姉に女優でミュージシャンのマデリーンがいる。大おじは俳優のロバート・ウォーデン。父親がユダヤ人であったことからユダヤ文化の影響を受けた。幼少からバレエ、ジャズダンス、タップダンス、モダンダンス、ヒップホップダンスなど様々なダンスを学ぶ。ロサンゼルス郡芸術高等学校で演劇を専攻した。


title: ゾーイ・ドゥイッチ

text: 2010年から2011年にかけてディズニーチャンネルテレビシリーズ『スイート・ライフ オン・クルーズ』にマヤ・ベネットとして出演、2011年から2012年にわたりCWテレビジョンネットワークのテレビシリーズ『リンガー 〜2つの顔〜』にジュリエット・マーティン役で出演。テレビシリーズ『クリミナル・マインド 特命捜査班レッドセル』、『NCIS 〜ネイビー犯罪捜査班』、『スイッチ 〜運命のいたずら〜』などにそれぞれゲスト出演した。


title: 受精卵

text: 真核生物の配偶子が結合し、2つの細胞核が融合（）することを受精と呼ぶ。受精卵のゲノムは、各配偶子が持つDNAの組み合わせであり、新しい個々の生物を形成するために必要なすべての遺伝情報を含んでいる。ほとんどの生物では、受精卵が複数回の細胞分裂を経て、二倍体の生物を作り出す。さらに分裂が進むと、遅かれ早かれ一部の細胞において減数分裂による二倍体から一倍体への移行が起こり、最終的に再び配偶子が形成される。多細胞生物において、受精卵は最も初期の発生段階である。


title: 受精卵

text: ヒトや哺乳類では、卵管内で受精し、受精卵が形成される。受精卵では、卵子と精子の細胞核が一体となって、両親の核DNA（核内DNA）が引き継がれる。通常、精子の中央部分は卵子を通過しないので、その中の父親のミトコンドリアDNA（mtDNA）は子孫に引き継がれないが、卵子中の母親のmtDNAは引き継がれる。最初の胚期は受精卵から始まり（すなわち2細胞期と4細胞期）、その後、桑実胚と胞胚の順に発生が進み（胞胚形成）、この発生過程で卵管を通って子宮に向かって移動する。その後、胚盤胞は子宮の中に着床する。鳥類、爬虫類、ほとんどの有尾類の場合も、交配後に子宮内で受精するが、受精卵は卵として放出される。一方、カエルやほとんどの魚類は、未受精卵をとして水中に放出し、その後、体外受精によって受精卵が発生する。同様に、無脊椎動物にも内部受精をするもの（昆虫や甲殻類）と、外部受精をするもの（腔腸動物など）がある。


title: 受精卵

text: 種子植物では、接合子は胚珠の中にある。接合子は、一倍体の花粉粒が受粉後に花粉管を形成して胚珠まで伸長し、そこで卵細胞と受精することで発生する。その後、接合子は種子の一部となって胚に成長する。シダ植物の場合、小さな一倍体の前葉体（配偶体）にとが形成され、造精器から放出された精子が水中を泳いで造卵器の中に含まれる卵子に受精し、造卵器の中で接合体が発生する。その後、その接合体が実際のシダ植物を生み出す。コケ類の場合、実際の植物は一倍体であり、その上に生殖器（）があり、シダ類と同様に卵子を含み、精子を放出する。造卵器の中で受精し受精卵が発生する。次に、この接合体から比較的小さな二倍体の胞子体が発生し、（二倍体のシダ植物と同様に）減数分裂後に一倍体胞子を形成し、これが生殖に用いられる。


title: 受精卵

text: 菌類は多種多様な状態を持ち、時には他の生物からかなりの逸脱を示す。たとえば、食用キノコの多くが属する担子菌門は、性殖器や配偶子を形成しない。その中で、糸状菌の一倍体菌糸体の通常細胞は融合して、細胞核が最初に融合することなく、二核娘細胞を形成する（）。その後の二核（二核性）段階は何年も続くことがあり、その間、菌糸体は最終的に子実体（キノコ）が形成されるまで成長を続ける。このような場合のみ、核分裂が起こり、接合子が形成される。その後、減数分裂を経て一倍体胞子が形成される。


title: 受精卵

text: 子実体を形成せず、多数の核を持つが細胞壁が分離していない多核菌糸体としてのみ存在する接合菌門では、多核の成長体が融合して、同じく多核の群生接合子が2個一組で核形成し、厚い壁を形成して多核接合胞子となる。


title: 受精卵

text: ほとんどの原生生物は無性生殖をするため、接合子は形成されない。例外は多くの鞭毛虫で見られる。単純に組織化された糸状藻類の場合、糸状の個々の細胞が生殖器に分化し、接合子はそれに対応して藻類フィラメントの細胞になる。


title: 受精卵

text: 受精卵は生命の萌芽であると考えられている。あるいは個体のスタート点である。このためヒトの受精卵をどう扱うかは、医学など科学研究と生命倫理において重要な論点である。ヒトの受精卵は14日目頃に原腸陥入が始まり、細胞分裂で身体のどの部位に成長するか分かれ始める。このため日本やイギリスなどではヒトの胚の培養は14日までと規制しているが、国際幹細胞学会は2021年5月に指針を改定して、14日を超える培養を解禁した。宗教面では、キリスト教のカトリックなどでは人工妊娠中絶を容認せず、受精卵の時点で尊重されるべき生命体とみなしているため、その扱いに対してしばしば深刻な価値観の対立、すなわち倫理問題が発生する。受精卵の段階で遺伝子を解析し、将来起こりうる重篤な病気・障害の有無を診断する着床前診断（受精卵診断）について行うことに人間の場合、生命の選別・選民思想などの生命倫理的な問題があるとして、その是非については意見が分かれる。しかしながら、妊娠した後に行う羊水検査などの出生前検査の結果に基づいて胎児の人工妊娠中絶が殆ど何の制限もなく実施されている日本においては、妊娠が成立する前に実施する着床前診断の方が倫理的に好ましいという考えもある。また受精卵が分裂・分化する過程であらわれる万能細胞を中絶胎児などから取り出して研究に用いることについて、やはり同様の倫理上の問題が指摘されている。そこには生命倫理の問題が横たわっている。


title: 堀井茶渡

text: 静岡県立吉田高等学校卒業。東映アカデミー養成部を経て、2011年3月まで東映アカデミーに所属。閉鎖後アクロスエンタテインメントを経て、2020年2月1日からマウスプロモーション所属。2005年から2006年まで劇団フールズキャップにも参加していた。


title: 堀井茶渡

text: DVD「えぐわたちゃどさんぽ」シリーズやDVD「裏チャドさんぽ」シリーズなど、DQN声優・俳優の堀井茶渡・声優の江口拓也・ライトノベル作家の渡航の3人による「えぐわたちゃど」をメインに扱った作品やイベントを自主企画・製作・販売をしている同人サークル。


title: 妻問婚

text: かつてケララのドラヴィダ人は多夫多妻制の女系社会を築き、同じ一族に属する数世代の女系家族が同居する生活を営んでいた。一家の財産や社会的地位は女子が継ぎ、男子の地位や経済力は実家ではなく妻に準じる。女子の後見人は母の姉妹であり、男子の後見人は母の兄弟が務める。


title: 妻問婚

text: 彼らの家には幾つかの区切りがあり、女性達は共同の広間と自室を持っていて、夫は夜間にその部屋に通う。一人の女性に複数の男性が通うことも多く、結果、女性が妊娠した場合は、遺伝上の父親（ジェニター）ではなく一族の長である女性が認めた男性が女性の夫、子供の社会的な父（ペイター）となる。子は母親の一族に組み入れられ、妻の実家で養育される。社会的な父には扶養の義務があり、畑仕事などで一家を養う。


title: 妻問婚

text: 求婚は「ヨバヒ」といい、女が許せばその場で結婚が成立した。ヨバヒには戸口などから女を呼ぶだけといった形から、歌の贈答を経るものもあったらしい。族長クラスになると媒が入ることもあったが、基本的には本人同士が気に入るかどうかであった。結婚が成立した後、女がオヤ（族長）に告げ、認められれば公式の婚姻となる。


title: 妻問婚

text: この頃の住まいは、大家妻屋式集落と呼びうるもので、大屋＝母屋、中つ屋というトジ・トネ、長老たちの詰め所であり、共同祭祀や会食の場となった建物を中心に、ヘヤ、クルワ、マキなどと呼ばれる妻屋群が存在したと考えられている。妻屋群は、倉庫、産屋、若者小屋に加え、娘たちの婚姻用、母たちの育児用の建物が含まれていた。


title: 妻問婚

text: 子の養育は母の一族が行うものであり、夫方の一族が介入することはできなかった。離婚も簡単で、夫が妻方に通わなくなったら「床去り」「夜離れ」といって離婚となった。また通ってきた夫を妻が返してしまえばやはり離婚となった。従って、何らの宣言も届け出もない古代の離婚は大変あいまいなものであった。そのような状況なので一夫多妻はもとより多夫多妻となる婚姻も珍しくなかったらしい。


title: 妻問婚

text: 妻問婚は平安時代中期まで継承され、これが摂関政治成立の原因のひとつとなった。藤原氏を妻に持つ天皇の子は、母の一族である藤原氏のもとで養育され、その子が長じて天皇になった場合に、藤原氏の意向に従う存在となるのは当然の帰結であった。しかしながら平安時代中期より制度に変化が見られ、生まれた子供の養育を父の一族で行う慣例となり、これが後三条天皇以降の摂関政治の衰退の原因となる。


title: スターどっきり（秘）報告

text: ドッキリを題材にした番組シリーズで、ジャニーズ事務所やバーニングプロダクションに所属するスターたちが出演して人気を博した。しかし、レギュラー番組時代には仕掛人の若い女性が乳房や下着姿などを晒すシーンが多く、PTAから低俗番組として槍玉に上げられていた。


title: スターどっきり（秘）報告

text: 1978年には、日本PTA全国協議会による「ワースト番組」にランキングの2位（1位は『8時だョ!全員集合』）に選出された。協議会は、テレビ局や番組スポンサーに対して放送中止を求め、チャンネルの切り替え運動や商品の不買運動をちらつかせたが、黙殺されて放送は続けられた。


title: スターどっきり（秘）報告

text: 番組は1976年4月1日、それまで『夜のヒットスタジオ』に出演していた三波伸介が司会に迎えながらスタートした（第1期）。当初は木曜20:00枠で放送の1時間番組で、タイトルは『木曜ビッグイベント スターどっきり報告』（もくようビッグイベント - ）と副題付きだった。


title: スターどっきり（秘）報告

text: 1979年4月13日からは金曜20:00枠での放送となり、タイトルも『スターどっきり生放送』に変更。これ以後はタイトル通りに生放送を行っていたが、同年9月に同タイトルでの放送を終了。同時にレギュラー放送も終了し、1981年3月3日と同年10月27日には『火曜ワイドスペシャル』内で『春（秋）の超大作 オールスターどっきり報告』と題しての放送を行っていた。


title: スターどっきり（秘）報告

text: 1982年4月にタイトルを『スターどっきり報告』に戻し、再び木曜20:00枠でレギュラー放送を再開したが（第2期）、プロ野球ナイター中継でや映画番組などの特別番組で中断することが多く、結果的にこちらも半年で終了、それも相次ぐ休止でわずか10回（約2か月半分）しか放送されなかった。その後は再び特番形式になり、『木曜ファミリーワイド』→『金曜おもしろバラエティ』→『火曜ワイドスペシャル』内で放送されていた。


title: スターどっきり（秘）報告

text: 1997年4月14日に『スターどっきり大作戦』と題し、月曜19:00枠でレギュラー放送を再開した。『スターどっきり報告』の終了から14年半ぶりのレギュラー放送で、司会陣もKinKi Kidsなど時代を反映したメンバーになったが、こちらもわずか半年後の同年9月15日に終了した。


title: スターどっきり（秘）報告

text: その後は、再び『スターどっきり報告』と題しての特番形式へ戻り、1998年まで繰り返し放送されていた。が、これ以後は放送が途絶え、1998年9月28日放送の『スターどっきり報告 秋の大爆笑スペシャル』の放送を持ってすべての新作どっきり製作が最後となった。その後、2001年9月28日に傑作選『2001スターどっきり☆傑作スペシャル!25年の秘蔵映像全て見せます』を放送したのを最後に特番形式での放送も終了した。


title: スターどっきり（秘）報告

text: 2002年以降は、正式な新作復活放送や総集編は放送されていないが、フジテレビの別の番組で本番組のコンセプトを再現した企画やパロディ企画が行われる事がある。2005年には、FNS25時間テレビで復活したものの久々の生どっきりに対応できず、一部の放送局からは「謝罪しろ!」との苦情が出てしまったと言う。2009年から2011年までは、本番組を踏襲した『お笑い芸人どっきり王座決定戦スペシャル』が、2013年には『ザ・ドキドキどっきり』がそれぞれ放送された。2016年からは年1回『芸能人が本気で考えた!ドッキリさせちゃうぞGP』が放送され、2018年11月からは同番組がレギュラー化した『芸能人が本気で考えた!ドッキリGP』が21年ぶりのドッキリ系レギュラー番組としてスタートした。


title: スターどっきり（秘）報告

text: 番組ではエンディングで視聴者への投稿クイズが存在、第1期木曜時代では、アイキャッチ時にある芸能人の顔を魚眼レンズで映し、今回映した顔が誰かを当てるというものであった。その後『ファミリーワイド』以降の特番時代では、この回のドッキリの内、「○○でだまされたのは誰だったか」を当てるというもので、この時は1名にハワイ旅行獲得と豪華だった。


title: 南宮大社

text: 岐阜県西部、南宮山の山麓に鎮座する。「国府の南に位置する宮」として「南宮」を名乗るようになったとされる。鉱山を司どる神である金山彦命を祭神としており、全国の鉱山・金属業の総本宮として古くから信仰を集めている。境内には江戸時代の遺構18棟が残っており、国の重要文化財に指定されている。式年遷宮は51年毎に行われる。


title: 南宮大社

text: 1600年（慶長5年）、関ヶ原の戦いで焼失し、1642年に徳川家光が岡田善政を奉行として再建した。この際に作成された文書が現在まで残されており、再建にかかった費用などが事細かに記された貴重な資料として国の重要文化財に指定されている。


title: センス8

text: 『センス8』（"Sense8"）は、ネットフリックスの配信用に製作されたウォシャウスキー姉妹、およびJ・マイケル・ストラジンスキーによるアメリカ合衆国のサイエンス・フィクションドラマ。原題の"Sense8"は「知覚する」ことを意味する"sensate"の言葉遊びとなっている。


title: センス8

text: 制作プロダクションは、ウォシャウスキー姉妹が運営するAnarchos Productions（第2シーズンからはリリーが制作から離れ、ラナと彼女の妻が運営するVenus Castina Productionsが引き継いだ）と、ストラジンスキーの。そしてGeorgeville Televisionがこの番組のため特別にUnpronounceable Productionsを設立している。


title: センス8

text: 作品の第1シーズンは、ペ・ドゥナ、ジェイミー・クレイトン、、タペンス・ミドルトン、マックス・リーメルト、、といった多国籍のアンサンブルキャストが、世界各地に離れていながらにして突然、互いの精神や感情が繋がった"感応者(sensates)"となる8人を演じることが発表された。また準主役級の役でフリーマ・アジェマン、テレンス・マン、アヌパム・カー、ナヴィーン・アンドリュース、ダリル・ハンナが出演している。第2シーズンではアミーンが降板し、代わりにが役を引き継いだ。


title: センス8

text: 各エピソードの脚本は第1シーズンにおいてはウォシャウスキー姉妹とストラジンスキー、第2シーズンはリリー・ウォシャウスキーが降板してラナ・ウォシャウスキーとストラジンスキーにより執筆された。第1・第2シーズンのほとんどをウォシャウスキー姉妹（第2シーズンではラナのみ）が監督し、残りは制作協力していたジェームズ・マクティーグやトム・ティクヴァ、ダン・グラスによる。第2シーズンではリリーが降板したことで、ウォシャウスキー姉妹は脚本執筆・監督業のキャリアの中で初めて共に仕事をしないことになった。本作は世界各地の多数の都市でロケーション撮影された。


title: センス8

text: 第1シーズンの12エピソードは2015年6月5日にネットフリックスで配信され、批評家たちからは概ね好評であった。LGBTQのキャラクターやテーマを掲示したことで注目を集め、GLAADメディア・アワード最優秀ドラマシリーズ作品賞を受賞した。物語に不可欠なロケーション選びによってロケーション・マネージャー組合賞を受賞し、またプライムタイム・エミー賞のメインタイトルテーマ部門にノミネートされた。


title: センス8

text: ネットフリックスは2016年12月23日に2時間のクリスマス・スペシャルとして、第2シーズンの最初のエピソードを配信した。残り10エピソードの配信は2017年5月5日に開始された。第2シーズンは批評家たちから好意的に評価された。2017年6月1日、キャストたちと第3シーズンの予備交渉を進めていたにもかかわらず、ネットフリックスはシリーズ更新をキャンセルしたと発表した。しかし2017年6月29日には、ファンからの強い支持により、2018年に2時間の最終回が放送されることが発表された。2018年6月8日、151分の最終回が公開され、完結した。


title: センス8

text: 本作のストーリーは、アンジェリカと呼ばれる女性が"ウィスパーズ"という男から逃れるために自殺する直前、世界各地の異なった文化の国にいる8人（カフィアス、サン、ノミ、カーラ、ライリー、ヴォルフガング、リト、ウィル）に精神的な繋がりを「産んだ」ことから始まる。精神的にも感情的にも繋がりを持った8人は、互いに知り合って交流し、自分たちが知識や言語、技術を共有することができる「感応者」のクラスター（群体）となったことを知る。世界規模の強大な権力を持つ組織バイオロジック・プリザベージョン・オーガニゼーション（BPO）は感応者を捕えて残酷に扱っており、8人の感応者たちがBPOに存在を察知されてしまったことから物語は展開していく。


title: センス8

text: 第1シーズンは、彼ら8人が過ごす日常と、自分たちに何が起こったのかを把握しようとする姿が描かれる。またその一方で、アンジェリカと関係があるジョナスという感応者は彼らを助けようとし、BPOとウィスパーズは彼らを狩りたてようとする。


title: センス8

text: 第2シーズンでは、繋がりに慣れた8人は日常的に協力しあっている。彼らは、ホモ・センソリウム（生物種としての感応者の学名）や、BPOの成り立ちと目的、アンジェリカがそこで果たした役割、その権力、そして一時的に彼らを欺く方法を学ぶ。8人はまた他の感応者たちとも出会い、誰もが友好的というわけではないことも知る。ジョナスはウィスパーズに囚われながらも8人と自分自身を救おうとし、ウィスパーズとウィルは互いの裏をかこうといたちごっこを続ける。


title: センス8

text: ウォシャウスキー姉妹によれば、『センス8』の着想は数年前に発表された「私たちを結びつけると同時に分裂させる技術ついての深夜議論」に遡る。ストラジンスキーは様々な媒体での仕事経験を持つため、ウォシャウスキー姉妹が第1シリーズ制作を決めたときにアイデアのブレインストーミングを行うためラナの自宅に招かれた。ウォシャウスキー姉妹とストラジンスキーは、テレビシリーズを制作するなら「誰もやっていない」ことを試したいと思っていたし、『マトリックス』がアクション映画に大きな影響を与えたように「テレビ番組のボキャブラリー」を変えたいと望んでいた。数日の議論の末、人類の共感関係の進化を探る作品にすること、世界規模の話となるだろうこと、標準的なテレビ制作モデルを可能な限り逸脱する(またはそう見えるようにする)ために各国でのロケーション撮影が必要になることが決まった。ストラジンスキーのインスピレーションの源は、世界中さまざまな地域に住む友人たちと同時に映画を観てオンライン上でコメントし合った経験だった。


title: センス8

text: 三人は思いついたコンセプトに興奮し、誰かに任せるのではなく自分たちで制作することに決めた。ウォシャウスキー姉妹は3時間分のスペック・スクリプトを書き、ストラジンスキーと共にワーナー・ブラザースやHBOへ売り込もうとしたが、誰にも作品コンセプトを理解されず棚上げとなってしまった。数年後、テレビの風潮が実験的なコンセプトを許容し始めていると感じた彼らは売り込みを再開した。2012年10月2日、バラエティはウォシャウスキー姉妹がストラジンスキーのStudio JMSとGeorgeville Televisionの助けを得て、ロサンゼルス周辺で『センス8』を売り込んでいるとしてその作品の存在を最初に報じた。もし売り込みが成功すれば、姉妹とストラジンスキーはショーランナーの職を分かち合うことになる。さらにウォシャウスキー姉妹は、スケジュールが許すならば幾つかのエピソードの制作指揮をする予定だった。ストラジンスキーによればバイヤー候補として最初に打ち合わせをした相手はネットフリックスであった。ウォシャウスキー姉妹とストラジンスキーは、性別、身分、秘密、そしてプライバシーなどのテーマについて話した。ラナによると世界各地での撮影についてネットフリックスは好意的な反応を示し、これは以前失敗に終わった売り込みの際に受けた「無理に決まっている」反応とは対照的なものだった。彼女らはまた、もし彼女らが「なんでもしていい」自由を得たなら「あらゆる異なった人種による狂騒的な乱交」や「出生」について関心があると正直にネットフリックスへ話し、ネットフリックスは乗り気であった。打ち合わせは表面上は上手くいったように思われたが、商業的な案を打ち出せなかったため、彼女らは失敗したのではないかと心配した。HBOなどにも売り込む前にとネットフリックスは先制し、昼までに彼女らを呼び出して第1シーズンの購入オファーを出した。ネットフリックスは2013年3月27日に第1シーズン10エピソードを発注したと発表した。


title: センス8

text: 撮影が始まってから、脚本の密度とファースト・エピソードのファースト・カットが延びたことにより、ショーランナーたちとネットフリックスは12エピソードへの延長について合意した。ウォシャウスキー姉妹とストラジンスキーの制作プロダクションはこの作品のために設立され、Unpronounceable Productionsと名付けられた。この名称はショーランナーたちの姓の発音の難しさに言及したジョークとしてストラジンスキーによって提案された。


title: センス8

text: 撮影開始前、ウォシャウスキー姉妹とストラジンスキーは、ストラジンスキーが以前『バビロン5』で行っていたことと同様に、シリーズ最終エピソードを含めて5つの物語を書いた。キャストたちは5シーズン契約に署名した。ストラジンスキーは「我々は5年の物語を5シーズンで描くことにして、キャストたちとは5シーズンの契約を交わした。オフシーズンを含めれば5、6年になる」と述べた。


title: センス8

text: 『マトリックス』以来、コミックブック業界でウォシャウスキー姉妹とコラボレーションしてきたコミックブック・アーティストのスティーブ・スクロースが、この作品の絵コンテを描いた。ジュリー・ウォシャウスキーは第1シーズン各エピソードのエンドクレジットに"ストーリー・リサーチャー"として名を連ねた。ラナの妻、カリン・ウィンスロー・ウォシャウスキーは第2シーズン・第2エピソードからストーリー・リサーチャーとしてクレジットされている。リリー・ウォシャウスキーは性転換を終えた後、第2シーズンの脚本と監督の立場に戻らず休養を取ることに決めたが、共同制作者としては活動を続けた。テレビ企画に初参加するウォシャウスキーを助けるため第1シーズンのプリプロダクションからポストプロダクションまで積極的に参加していたストラジンスキーは、脚本執筆フェーズ完了により第2シーズンでの主な役割が終了したと述べ、ラナが自分で制作に取り組むために必要な経験を積んだと感じた。また第2シーズンは感応者についての神話的な裏話を明かし、他のクラスターについて触れ、第1シーズン終了時に視聴者が抱く多くの疑問に答えを示すよう設計されているとも述べた。ラナは子供の頃『ヒルストリート・ブルース』、『モーク&ミンディ』、『オール・マイ・チルドレン』などのテレビの特別番組が好きだったことから、第2シーズンの最初のエピソードを2時間のクリスマス特番にするというアイデアを思い付いた。


title: センス8

text: 第1シーズンの初稿はウォシャウスキーとストラジンスキーの間で分割された。ウォシャウスキーはエピソード1、2、3、7、8、ストラジンスキーがエピソード4、5、6、9、10を書いた。その後、ウォシャウスキーとストラジンスキーは互いのスクリプトを編集し合った。ストラジンスキーは、脚本の良い部分はラナと自分の共同執筆だと語った。ストラジンスキーはウォシャウスキーとの共同執筆が互いの弱みを隠す助けとなり、学び合うことができたと考えた。ストラジンスキーは、ウォシャウスキー姉妹はアクションとプロットが最大の強みであるものの、構成に難があると認識していた。一方自分には構成力こそあるものの、アクションは苦手だと考えていた。ストラジンスキーには彼なりの仕事のやり方があり、執筆する前にスクリプトの最初から最後まで頭の中で作成するが、ウォシャウスキーは出来上がった部分から書き始めて、出来ていない部分には手を付けずにどうしたら最も上手くいくのか様子を見る。


title: センス8

text: ストーリーの初期バージョンではイラクの感応者と作品のヴィランであるウィスパーズに、より焦点が合わされていたが、オープニングシーンを除いて物語展開を8人の視点に制限すると脚本家たちが決めたことで変更された。シーン設定がサンフランシスコならばノミ、シカゴならばウィルの視点でなければならないということである。作品はキャラクターたちが自身に何が起こっているのかわからず、たとえば従来的な作品のようにヴィランが何をしているかについて把握することもできないため、視聴者も主人公たちと同じ疑問と混乱を抱いていく。主人公たちが幾つかのエピソード進行過程で何が起こっているか理解し始めると、視聴者も同じレベルで理解していく。ストラジンスキーは従来のテレビネットワークではこの手法は機能しなかっただろうと述べている。「第1エピソードは、パイロット版の造りでは決して出来ない手法で書かれている。パイロット版というものは、視聴者を惹きつけるために全てのルール説明を行わなければならない」とストラジンスキーは語った。代わりにネットフリックスが推進しているビンジ・ウォッチングモデルを利用することで、このシリーズは12時間の映画として描かれ、物語を異なるペースで進めることができる。


title: センス8

text: トランスジェンダー女性であるラナ・ウォシャウスキーはキャリアの中で初めてトランスジェンダーを描いた（本作の登場人物のノミ・マークス）。そのため部分的には彼女自身の経験を反映させている。「いくつかとても強烈に自伝的なシーンがあり、非常に難しくもシュールだった」とラナは語った。ノミを演じるジェイミー・クレイトンは、若かりしノミがジムのシャワーで少年たちに虐められたシーンを、ラナの人生経験からくるものだと紹介した。ノミのガールフレンド、アマニタを演じるフリーマ・アジェマンは、彼女の性格はラナの妻であるカリン・ウィンスローに大きく影響を受けていると話している。ラナがノミに親近感を抱いて執筆したように、ストラジンスキーは自身が父親と不仲であったことから、自分はヴォルフガング・ボグダノフに近しいと感じた。「ヴォルフガングはストーリーテリング上の真北に位置した」とストラジンスキーは語った。ストラジンスキーは、執筆段階においてリリー・ウォシャウスキーに近い性格のキャラクターが誰かは明かしていない。それ以来、リリーもトランスジェンダーとしてカムアウトした。彼女の性転換過程の始まりは第1シーズンの開始以前で、クレイトンは早い段階でそれを知っていた。


title: センス8

text: スクリプト量を半分に分け、遠隔で(しかし頻繁に打ち合わせを行って)執筆された第1シーズンとは異なり、第2シーズンはシェアルームでの共同作業となった。『クラウド アトラス』の著者デイヴィッド・ミッチェルと小説家にしてコラムニストのアレクサンダル・ヘモンは第2シーズンの脚本執筆を行い、"コンサルタント"としてクレジットされた。ラナは姉妹とトム・ティクヴァと共に『クラウド アトラス』を映画化した後、ミッチェルと友人になり、『センス8』の第1シーズンを撮影する直前にミッチェルのThe Bone Clocksを読み、「『センス8』と『ジュピター』をまとめたもの」に似ていることに驚いた。「奇妙で、精神共有という『センス8』のような経験でした」とラナは語った。ヘモンは2009年に初めてウォシャウスキー姉妹と出会ってインタビューを受け、彼女らの望む映画脚本のインスピレーションを得て、それらを整理し2012年ザ・ニューヨーカーに『クラウド アトラス』を書いた。第2シーズンのエピソード4「重なる声」でミッチェルとヘモンは、ノミとアマニタの好きな作家としてカメオ出演し、本人役でクレジットされた。キャストらによると、第2シーズンの撮影中、ラナはロケーションやキャストたち、あるいはセットからさえもインスピレーションを得て、毎日のように大量のリライト作業を行った。


title: センス8

text: 2014年6月20日、Deadline.comは8人の主要人物役と、その他の登場人物役としてフリーマ・アジェマン、ナヴィーン・アンドリュース、ダリル・ハンナ、アルフォンソ・ヘレーラ、エレンディラ・イバラが出演することを報じた。制作者たちはアメリカ以外の地域に住む登場人物役として、できるかぎりそれぞれの国籍と合致する俳優のキャスティングを望んだ。たとえばペ・ドゥナ、ティナ・デサイ、マックス・リーメルトはそれぞれ、ソウル、ムンバイ、ベルリンのキャラクターである。8人の主要人物は同じ誕生日という設定であるため、俳優たちは全員、20代半ばから30代前半の者が選ばれた。制作者たちは中国人、日本人、韓国人のキャラクターを描きたいと思っており、ウォシャウスキー姉妹が以前『クラウド アトラス』と『ジュピター』でペ・ドゥナと仕事をしたことから、韓国人のキャラクターを作ると決めた。ペ・ドゥナは『センス8』への出演契約に際して、その5シーズン計画は10年に渡ってアクションシーンの撮影があることを意味すると考え、結婚や妊娠が難しくなることを心配した。ショーランナーたちは、もし妊娠したなら彼女のためにキャラクターを死なせるから心配ないと説得し、彼女はキャストに加わった。ジェイミー・クレイトンは彼女自身と同じくトランスジェンダーの女性を演じる。トランスジェンダーの監督が描いたトランスジェンダーの女性役ということ、またSF好きでストラジンスキーのファンでもあったため、『センス8』に関心を抱いた。タペンス・ミドルトンは『ジュピター』に出演している間に、ウォシャウスキー姉妹が『センス8』の脚本を書いていることを知ったが、出演を考えてはいなかった。ティナ・デサイはロンドンで行われた第二オーディションに参加する都合を付けられなかったが、Skypeを用いて作品についての自分なりの解釈を伝え、役を得た。マックス・リーメルトは、長年リーメルトと一緒に仕事をしたいと思っていたトム・ティクヴァから推薦を受け、キャスティングされた。ブライアン・J・スミスは、当時出演していた舞台のアフターパーティで、本シリーズのキャスティングディレクターを務めるカルメン・キューバと会い、参加を勧められてオーディションに臨んだ。ダリル・ハンナは当初、両性具有のキャラクターとして考えられていたウィスパーズ役で出演依頼を受けたが、面接の場でアンジェリカ役を打診された。11月、Deadline.comは執着心を持つヴィランとしてクリスチャン・オリバーがキャストに加わったと報じた。オリバーは『スピード・レーサー』以来二度目となるウォシャウスキー作品でのヴィラン役に興奮していると語った。『バウンド』と『マトリックス』でウォシャウスキー作品に出演したジョー・パントリアーノがウィルの父親役としてクレジット記載無しでキャスティングされた。


title: センス8

text: 2016年4月26日、アムル・アミーンは第2シーズンの脚本の読み合わせ中にラナ・ウォシャウスキーと対立して以来、徐々に関係が悪化し、第2シーズンのいくつかのエピソードを撮影したところで突然降板したとDeadline.comが報じた。Deadline.comの記事や共演者のタペンス・ミドルトンが語るところによれば、その対立は両者の創造性の違いであると示唆されている。そのことについて尋ねられたストラジンスキーは、その場に居合わせなかったためアミーンとラナの間に何が起こったのかを把握していないが、両者の選択を尊重すると述べた。アミーンが去った後、カフィアス役のオーディションが7日間行われ、トビー・オンウメールが改めてキャスティングされた。オンウメールはそれまで本作を未見であったが、オーディションに先立っていくつかのエピソードを視聴した。彼はアプローチについて「私がすべきことはアミーンを正確に模倣することではなく、自分なりの捻りを加えて役柄を自分のものにし、このキャラクターに同じ本質を与えることだ。違った人生を歩んできたし、取り組み方も違うだろうから」と語った。4月初旬、過去ウォシャウスキー作品の『スピード・レーサー』と『ジュピター』に出演したキック・ガリーは、ラナが彼に特別な役を用意し、第2シーズンにキャスティングされたことを電話で知らされた。5月、ベン・コールが"普通の"感応者のトッド役でキャスティングされたことをDeadline.comが報じた。9月、シルベスター・マッコイが、第2シーズンを迎えている、あるネットフリックス作品の3から4エピソードに出演したことを明かし、これは後に本作のことだと特定され、彼が望むならさらなるシーズンに出演契約できることになった。『クラウド アトラス』で端役であったマルティン・ヴトケも第2シーズンに出演した。


title: センス8

text: ストーリーの国際的な面を伝えるために、『センス8』はほぼ全世界で撮影された。第1シーズンは8ヵ国9都市（ベルリン、シカゴ、ロンドン、メキシコシティ、ムンバイ、ナイロビ、レイキャビク、サンフランシスコ、ソウル）である。第1シーズンの制作は2014年6月18日にサンフランシスコで始まった。制作者たちはの主催者と交渉し、作品内でアーティストらの作品を紹介した。シカゴでの撮影は7月9日に始まって8月8日に完了し、Cinespace Film Studiosでも撮影が行われた。幾つかのシーンはドライブスルー・レストランので撮影され、利用客たちは撮影を凝視しないよう求められた。ウォシャウスキー姉妹は常連客であった。ロケーション・ハンティングの最中、プロデューサーたちはシカゴ近郊のインディアナ州ゲーリーにを見つけ、脚本中の1シーンを教会に設定し、6月25日から28日まで撮影に利用した。撮影はロンドンで短期間行われた後アイスランドに移り、8月26日から9月6日までレイキャビクとアクラネースで行われた。ナイロビでの撮影においては、700人のエキストラと200台の車、ヘリコプターが必要とされた。ソウルでは9月18日から30日まで撮影された。次にメキシコシティへ移り、その後はドイツのベルリンとで撮影された。最後にナイロビを訪れ、スラムドッグ$ミリオネアのが振付したボリウッドのダンスナンバーを撮影した。脚本家たちは各都市でのイベント撮影を企画したがった。サンフランシスコではと、の、シカゴでは独立記念日の花火、そしてムンバイのガネーシュ・フェスティバルである。さらにサンフランシスコでトランスジェンダーたちのクィア・パフォーマンスであるフレッシュ・ミート・フェスティバルを、ロンドンのでクラブイベントを、


title: センス8

text: メキシコシティでは、アリーナ・ナウカルパンで本物のルチャリブレ(メキシコのプロレス)の覆面レスラーが試合をするところを記録した。最後に、キャラクターたちが飛行機に搭乗しているシーンは、キャストや撮影スタッフがロンドンからアイスランドへ移動する実際の飛行中に撮影された。2014年11月17日にストラジンスキーは、翌月に冬のアイスランドでの撮影を残し、主要シーンの撮影が終わったと述べた。これらのシーンはアイスランドに充分な量の雪がもたらされる2015年1月中旬まで延期され、1月21日にレイキャビクので打ち上げが行われた。撮影終了までの飛行距離は地球4周分、10万マイルに及んだ。


title: センス8

text: 第2シーズンは11ヵ国16都市で撮影された。第1シーズンにおけるレイキャビク以外のロケ地に加えて、アムステルダム、アーガイル、チッパンハム、ロサンゼルス、マルタ、ポジターノ、レッドウッド国立公園、サンパウロが加わった。第2シーズンの主要シーン撮影は2016年3月からの予定だったが、クリスマス休暇の間に主要人物を撮影するため、2015年12月30日に前倒してベルリンで始められた。続いて2016年1月23、24日にシカゴで短期間の撮影が行われた。2016年3月中旬にベルリンで撮影が再開され、3月25日には10日間の撮影のためムンバイへ移動した。4月7日、ポジターノで撮影が始まった。アムル・アミーンは撮影に参加せず、制作から離れることを決めた。4月後半にはメキシコへ移り、トビー・オンウメールがアミーンの役を引き継ぐこととなり、主にメキシコシティで、またメテペックで1日の撮影を行った。カリフォルニア州サンフランシスコでの撮影は5月5日頃から5月20日まで行われた。ロケーション・マネージャーのマシュー・リウッタは、ビリー・ゴート・ヒル公園のブランコでのロマンティックなシーンの撮影において「誰かが不意に裸になった」ことで公園娯楽省から罰金刑を受けた。ロサンゼルスで2日間の短い撮影があり、5月24日からはマリブで撮影が始まった。5月下旬にサンパウロで撮影が始まり、5月29日には第20回での撮影が行われた。ラナがパレードの2日前までその決定を下せなかったのは、スケジュールが競合していたことからプロダクションが計画を放棄していたためである。ラナは間に合うことに気が付くとサンパウロへ飛び、何百万人もの前でリハーサル抜きに撮影を行った。シカゴでの撮影は6月5日から15日にかけて行われ、イギリス・ロンドンへ移ってケンブリッジ()とスコットランド(の屋敷とストーカー城で9日間)で7月4日まで撮影した。その後はオランダのアムステルダム、デン・ハーグ、ユトレヒトへ移り、7月19日までの約2週間撮影した。アムステルダムではまずアムステルダム国立美術館を舞台とし、レンブラントの絵画の実物を撮影した。保険会社はラナに撮影許可を与えなかったが、彼女自身や美術館へ赴くことができない家庭の人々にとって『夜警』がどれだけ重要なものかという内容の8枚の手紙を書き、最終的に許可を得ることができた。アムステルダムのクラブ・では実際の観衆の前でタペンス・ミドルトンのDJシーン及び他キャストのダンスシーンを撮影した。


title: センス8

text: オランダの次に、7月22日には早くもナイロビで撮影が始まり、後に韓国のソウルと富川市で行われた撮影は最長のものとなり、約3週間に及んだ。その後、9月14日までベルリンに移り、同時期に2日間だけロンドンへ戻ってウェストミンスター宮殿の外で撮影を行った。9月18日にはマルタへ移り、で2日間、水槽を使った撮影が行われた。2016年9月19日、マルタでの撮影完了をもって、第2シーズンの撮影が終了した。総合的にキャストと撮影スタッフの飛行距離は25万マイル以上となったが、ロケ地選びを行ったディレクターとプロデューサーの幾人かは37万マイルに及んでいた。


title: センス8

text: 本作はエピソードごとではなく撮影地ごとに監督が別れており、各エピソードは数ヵ国に跨っているため、単独の監督は存在しない。第1シーズン、ウォシャウスキー姉妹はシカゴ・サンフランシスコ・ロンドン・アイスランドで監督したが、ロンドンとアイスランドは当初ストラジンスキーが担当するはずだった。ストラジンスキーは最終的にそれら広範なシーン撮影をウォシャウスキー姉妹に任せ、自分はポストプロダクション作業に注力することにした。ジェームズ・マクティーグ(『Vフォー・ヴェンデッタ』や『ニンジャ・アサシン』)はメキシコシティとムンバイ、またレイキャビクの幾つかのシーンを担当し、ドイツ人監督のトム・ティクヴァ(『クラウド アトラス』)は『』の制作でウォシャウスキー姉妹に注目され、本作でベルリンとナイロビを担当した。ダン・グラスは『マトリックス リローデッド』以降のウォシャウスキー作品で視覚効果スーパーバイザーを務めてきたが、本作のソウル担当として初めて監督業に就いた。別々の国で撮影が同時進行している時期もあったが、ウォシャウスキー姉妹は撮影地を回り、それぞれの担当監督と協力し合った。報じられたところによれば、ウォシャウスキー姉妹はメキシコシティでシルベストレの演じるキャラクターがスタント撮影に臨むシーン、ナイロビでのマチェテを用いた戦闘シーンに加えて"Van Damn"のカーチェイスなど、自分の担当以外の地域でも部分的に監督作業を手伝った。総計すると、ウォシャウスキー姉妹は7エピソード、マクティーグとティクヴァは各2エピソード、グラスは1エピソードの監督としてクレジットされた。本作の第1シーズンにおいて、ウォシャウスキー姉妹は一日あたり脚本10～15ページ分の撮影を進め、これは典型的な大規模予算映画に慣れていた彼女たちにしても、一日2～3ページ分は速いペースであった。彼女らはプレッシャーがかかっているとコメントしたが、その一方でリリーはそうしたやり方を学ぶことがエキサイティングだとも述べた。ティクヴァは完成に間に合わせるため一日あたりシーン7分の撮影ペースで進めなければならず、同じく映画界にいた彼もまた、これを非常に珍しいことだと感じた。


title: センス8

text: のスティーヴィー・ヘイウッドは、ラナの演出スタイルは基本的にカメラを2台使用しており、15～20分の「非常に長いテイク」を撮影できると説明した。さらに、キャストやラナたちスタッフは一切リハーサルを行わなかった。「実際、撮影がリハーサルになっていた」とヘイウッドは述べた。仮に技術的な問題が起きてもラナはキャストたちの即興に期待して、「カット」と呼びかけるまでは撮影を続けた。セットにおけるラナの撮影スタイルについてスミス、デサイ、シルベストレらが裏付けており、ラナはリハーサルを嫌っていて、長回しを使用し、彼らの演技に対していくつか異なったバリエーションを求められたと語った。マクティーグはメキシコシティに監督として戻った。ティクヴァはナイロビパートの監督として戻ったが、テレビシリーズ『』の仕事に忙しかったため、ベルリンだけは監督しなかった。グラスは第2シーズンにおいてソウルの第二撮影班（）を監督し、ベルリンでも担当した。総計すると、ラナはクリスマス特番を含む第2シーズンの6エピソード、マクティーグは3エピソード、ティクヴァとグラスはそれぞれ1エピソードでクレジットされた。


title: センス8

text: ネットフリックスは4Kカメラを使って撮影することで作品の見栄えを向上させ、撮影監督のジョン・トールは特別に取り上げられた9ヶ所の土地で主にソニー製CineAlta PMW-F55に、カール・ツァイス製ウルトラ・プライムと S4のレンズを組み合わせて撮影した。第1シーズンではトールは『クラウド アトラス』と『ジュピター』においてウォシャウスキー姉妹とグラスに再び協力し、サンフランシスコ、シカゴ、ロンドン、アイスランド、ソウルでの撮影を担当した。トールは慣れていた長編映画とは違う、テレビ制作の速いスケジュール進行に合わせるために、撮影にステディカムや手持ちカメラを多用した。他の撮影監督たちも同じ問題に直面したため、同様のスタイルを取った。マクティーグはメキシコシティとムンバイの撮影監督として、『推理作家ポー 最期の5日間』と『サバイバー』で仕事を共にしたダニー・ルールマンを起用した。ティクヴァはベルリンとナイロビの撮影のために、それぞれフランク・グリーベ、クリスチャン・ヘルメスベルガーと働いた。グリーベは以前、『クラウド アトラス』を含むティクヴァの長編映画作品7本を撮影していた。ヘルメスベルガーはティクヴァがナイロビを舞台にした映画『』と『Nairobi Half Life』を製作した際の撮影監督だった。


title: センス8

text: 第2シーズンでは再びF55カメラが主に使われ、パナビジョン製Primo 11:1 zoomとカールツァイス製ウルトラ・プライム、FUJINON19-90mm Cabrio Premierレンズが使用された。


title: センス8

text: 彼らは二台のカメラセット（AとB）を用いた。Aはほぼステディカムによる撮影であり、Bは常時、手持ちカメラが使われた。トールは、このセットアップは厳しいスケジュール進行と大量の映像素材を必要としたからだけでなく、Aカメラを撮影技師のダニエル・マサチェシに任せたいというラナ・ウォシャウスキーの要望も理由だったと説明した。さらにトールは「我々が採用した撮影方法は、従来通りの撮影をしつつ、他の角度やクローズアップショットへ優雅に移行できる。本質的に常に同じテイクでしていたようなものだ」とも述べた。


title: センス8

text: ソウル担当のダン・グラスとジム・ミッチェルは、第1シーズンの視覚効果スーパーバイザーであった。同シーズンには約1200のVFXショットがあった。シカゴでは社内VFXチームが編成され、700ショット以上を手掛けた。Locktix VFX（160 - 180ショット）、テクニカラー（100ショット以上）、が主要なVFXベンダーであった。追加作業はStudio 8 FX、、そしてAlmost Goldが行った。シリーズの厳しい予算と時間のために、ほとんどの特殊効果はSFXで行い、必要に応じてVFXで付与された。感応者たちがテレパシー的にやり取りするシーンの多くで、追加作業を必要としないようキャストたちは単に撮影フレームの内外を都度、出入りしていた。グラスによると、VFX作業のほとんどは最終的に作品には反映されず、画面の分割、映り込んだ撮影スタッフや機材の除去、天候の強調、インサートカットなどであった。他の視覚的なことで言えば、俳優たちの年齢操作、アイスランドの車両走行シーンでの天候の強調、いくつかのクロマキー撮影、CGIによる刃物や出血、傷の追加である。


title: センス8

text: テクニカラーはジョン・トールとウォシャウスキー姉妹へ日毎に色彩補正の仕上がりを報告し、作品の見栄えを指揮するカラリストのトニー・ダスティンは「彩度をやや上げることで、現実と超現実が並存する」と説明した。ウォシャウスキー姉妹は従来のテレビ制作で行われているように「リールをロックする」ことのないようプロダクションに要請し、リリースの2週間前まで本作の語り口や見た目、色調の編集が行われた。彼らはまた、劇場映画のクオリティにすることを望み、ソフトウェアでシリーズの色調調整を行った。テクニカラーは4Kで作業し、と4K解像度の二つのマスター素材を作成した。


title: センス8

text: 第2シーズンの視覚効果スーパーバイザーはダン・グラスとライアン・アーバンとなり、後者は第1シーズンにおいて賞賛を受けていた。テクニカラーは再び色調調整を担当し、VFX部門は今度は600ショット以上を作業した。


title: センス8

text: 本作はシカゴに本社を構えるウォシャウスキー姉妹の、第1シーズンはジョー・ホベックとジョセフ・ジェト・サリー、第2シーズンはサリーとフィオナ・コルベックが編集した。サリーはウォシャウスキー作品『スピード・レーサー』の第一編集アシスタントであり、『ニンジャ・アサシン』では編集を任されていた。ウォシャウスキー姉妹はテレビ番組制作としては挑戦的なやり方になるとわかっていた。非常に素早く仕事を進める必要があったからである。リリーによれば、全米監督協会は長編映画の撮影に最低10週間を求めていたが、『センス8』の第1シーズンは（長編映画とほぼ同等である）1時間のエピソードを2週間ごとに完成させていくペースであった。


title: センス8

text: 『センス8』の楽曲はジョニー・クリメックとトム・ティクヴァによって書かれたが、二人は『クラウド アトラス』でも楽曲を共同制作しており、""として『マトリックス レボリューションズ』のサウンドトラックにもわずかに参加した。


title: センス8

text: 彼らと『クラウド アトラス』で仕事をしたによってリスコアリングされ、MDR交響楽団がレコーディングを行った。各シーズンの楽曲は撮影開始の1年半前に書かれ、シーン撮影前に俳優たちに聞かせることができた。ティクヴァは自身の映画すべてでこのような音楽作りをしており、ウォシャウスキー姉妹は、まず最初に楽曲を書き始めるというこの手法を『クラウド アトラス』のプリプロダクション中に取り入れた後、その後は別の手法を取っていないと述べている。編曲者たちがファーストカットを完成させると、作曲家たちがトラックをさらに発展させる。「我々は拡張と洗練の両面で肉付けを行い、より慎重に進めるのであれば、新しい曲を書いたり、方向性を変えたりもする」と作曲家は説明した。『センス8』のテーマ曲はティクヴァとクリメックが書いたものの中から、ウォシャウスキー姉妹が選んだ。7～8分あった原曲から短縮され、ウォシャウスキー姉妹の要望によって合唱と電子的要素が加えられた。この作品は第68回プライムタイム・エミー賞のメインタイトルテーマ部門にノミネートされた。


title: センス8

text: ウォシャウスキー姉妹と頻繁に仕事を共にしているは追加の作曲を行い、シリーズのミュージック・エディターになった。長年クリメックとティクヴァの共同編集者であったガブリエル・アイザック・マウンジーは追加曲を作曲し、第2シーズンのスコアミキサーの一人となった。第1シーズンのエピソード4「重なる声」は主要人物たちが初めて共感を経験するエピソードであり、エピソードタイトルの原題「What's Going On?」は、の""の歌詞から取られたものである。


title: センス8

text: は2017年5月5日にからデジタル配信された。クリメックとティクヴァによる10曲に加え、前述の"What's Up?"、ジ・アントラーズの""、がとフィーチャリングした""、シガー・ロスの""が収録されている。クリメックとティクヴァが単独で作曲したものはWaterTower MusicのYouTubeチャンネルで視聴可能である。クリメックは第1シーズンの楽曲のために、自身とティクヴァがウォシャウスキー姉妹とコラボレーションしたことについて「一週間の共同作曲セッションをしばしば行った。非常に協調的なプロセスで、独りよがりなものではまったくなかった」と述べた。ラナ・ウォシャウスキーはこの楽曲について「それ自体がユニークなスクリプトであり、『センス8』の視聴者を誰も想像したことがない世界へ運ぶ」と述べた。


title: センス8

text: 第2シーズンでは、クリメックとティクヴァは「母」をテーマとした5分以上の曲を10曲、撮影が始まる前に提供した。今度はラナがマウンジーと共に曲のミキシングに取り組み、シーズン最終エピソードにおいてクリメック、ティクヴァと共に作曲担当としてクレジットされた。クリスマス・スペシャル「新たな年、新たな物語」ではをリードボーカルとしてApollo Chorus of Chicagoが録音、Gary Fry Musicがアレンジした、レナード・コーエンののカバーを用いた。このシークエンスでは当初が歌ったカバーが用意されていたが、エピソード完成締切の前にライセンス契約が失われてしまったため、ストーラーは彼らの完成曲を破棄して新たにカスタムバージョンを用意する必要があった。5日後に準備された曲についてネットフリックスを含む制作者たちは最終的に満足し、マーケティング・キャンペーンで特別に使用された。同シーズンのエピソード5「恐れは何の役にも立たない」では、ライリーが他の感応者たちに自身を知ってほしいと呼びかけるため、第1シーズンで"What's Up?"を聞いたときのことを思い出し、クラブでそのリミックスを用いたDJプレイを行う。


title: センス8

text: カリン・ウィンスローは2分間のタイトル・シークエンス映像のため車を借り、撮影助手に手伝ってもらいながら第1シーズンの8ヵ国を回って100ショット以上を撮影した。ウィンスローによれば「ラナから私への指示は、各国へ行き、微妙な空気感や食べ物、人々が何をしているかを体験して、現地の感触を得てその国を説明することだった」。第2シーズンでは映像の一部がウォシャウスキー姉妹の両親を含む新規ショットに置き換えられた。各エピソードのエンドクレジットの最後には「メイン・タイトル・デザイン」としてウィンスローがクレジットされた。


title: センス8

text: 2017年3月2日、Deadline.comは、契約が切れた主演俳優8人に対してネットフリックスが同年6月までの契約を交渉しており、『センス8』が第3シーズンに更新される可能性が高いと報じた。2017年5月初旬、プロデューサーのロベルト・マレーバは、レギュラーキャスト8人全員の契約が更新されたわけではないが、交渉は進行中であると語った。また彼は第1シーズンの平均予算は1エピソードあたり約450万ドル、第2シーズンは1エピソードあたり約900万ドルであることを明かした。さらに、複雑な制作体制のためシリーズが第3シーズンで最後になる可能性があること、ラナ・ウォシャウスキーは単独の映画監督として仕事をしていることを付け加えた。2017年6月1日、ネットフリックスはシーズン更新をキャンセルしたと発表した。理由についてネットフリックスのプレスリリースでは触れられていなかったが、公表の数日前から更新キャンセルを示唆していたブライアン・J・スミスは、制作コストに視聴者数が見合っていないことを原因として挙げた。キャンセル発表の直後、ロベルトはネットフリックスが突然「数字だけ」を理由に説明なくキャンセルしたと述べた。


title: センス8

text: ファンたちはネットフリックスの決定に対してや#RenewSense8（「『センス8』を継続して」）のハッシュタグでのツイートを行い、制作継続を訴えた。2017年6月8日、『センス8』の公式SNSアカウントはファンたちの努力を認め、ネットフリックスは『センス8』の更新を再度検討したが、結論に変更がなかったことを伝えた。スミスはファンたちに原因は低視聴率であることを繰り返し述べ、キャンセルが公式発表される前にサポートの声を求めたのは、一度正式決定してしまったら覆せなくなってしまうからだと説明した。彼は撮影中におけるネットフリックスのサポートを賞賛するとともに、継続のために尽力したファンたちに感謝していると伝えた。2017年6月10日、ネットフリックスの最高コンテンツ責任者は全米製作者組合のイベントで、視聴者は非常に情熱的であったものの、全世界での撮影にかかる制作費を支えるほど十分ではなかったと述べた。


title: センス8

text: 同月中にネットフリックスが何度も作品継続がないことを伝えたにも関わらず、ファンたちは納得せず、継続を訴えるキャンペーンをやめなかった。2017年6月29日、作品の公式SNSアカウントがラナ・ウォシャウスキーからの手紙を掲載し、そこで2018年を目途に2時間スペシャルをリリースする予定であることが発表された。ラナは手紙の中で、これを可能にしたのはファンからの強力な支援であると感謝を述べた。彼女はまた、作品を継続することはネットフリックスにとって常に挑戦であると説明した。ネットフリックスは最終回について特別な告知を行い、ラナはそのリリースの後、『センス8』の開かれた未来について「この出来事から教わったことがあるとしたら、先のことは誰にもわからないということだ」と述べた。


title: センス8

text: 第1シーズンは概ね好評であった。サイトのRotten Tomatoesには45件のレビューがあり、平均値は6.11/10、支持率は67%であった。同サイトにおける批評家の意見には「シナリオの筋には部分的な粗があるが、多様なキャラクターと彼らの物語が創造的に交錯していくことにより、ウォシャウスキー姉妹の『センス8』は魅力的なものとなっている」といったものがあった。を用いるMetacriticでは、24件の批評に基づき64/100のスコアとなり「全体的に好ましい」評価となった。


title: センス8

text: 第2シーズンも引き続き好意的に受け止められた。Rotten Tomatoesでは14件のレビューがあり平均値7.2/10、支持率86%となった。「『センス8』は驚異的なビジュアル、ウォシャウスキーの風変りな点を維持しつつ、個々のキャラクターの掘り下げにより心打つものとなっている」。Metacriticでは8件の批評に73/100のスコアが与えられ、「全体的に好ましい」評価となった。またRotten Tomatoesには先行配信されたクリスマススペシャルに対する7件のレビューがあり、平均値7.0/10、86%の支持率であった。


title: センス8

text: ネットフリックスが公表したレポートによれば、エピソード3まで視聴した視聴者の少なくとも70%は第1シーズン終了まで見ており、それについてストラジンスキーは「一度に3回、4回、あるいは6回と続けて」視聴する人がいると述べた。ネットフリックスの別のレポートでは、視聴者がゆっくりとしたペースではなく一度に多くのエピソードを続けて見る（ビンジウォッチ）作品の中に『センス8』があった。ネットフィックスの最高コンテンツ責任者テッド・サランドスは、『センス8』はフランスとドイツのマーケットだけでなく世界的にも成功しつつあると称賛した。ネットフリックスのインターナショナル・シリーズ担当副社長エリック・バーマックは、『センス8』をブラジルマーケットで最も人気があるシリーズのひとつであると認めた。シリーズはデジタル配信であったにも関わらず、第1シーズンの封切り3日以内に50万回以上の違法視聴があったとバラエティが報じた。


title: センス8

text: 2015年7月中旬から、ネットフリックス・ブラジルは『Sense8: Decoded』という一連の短編ドキュメンタリーを配信した。『センス8』に影響を受けたジョアン・ウェイナー監督の短編は精神医学、フェミニズム、トランスジェンダーになること、そして仏教に触れた。同月下旬、ネットフリックスはSpotifyで『Brainwave Symphony』というタイトルの音楽トラックを配信した。作成のために面識のない8人に一連の様々な刺激を与え、各人の脳波を脳波計で記録した。それぞれからメロディを抽出した後、それらをシーズンが盛り上がっていく様子を反映するように配置した。2015年8月上旬、ネットフリックスはシリーズ第1シーズンの舞台裏について世界中で撮影した30分のウェブドキュメンタリー『Sense8：Creating the World』を制作した。


title: センス8

text: 2016年5月3日、第2シーズンの制作が継続していることを告げる宣伝用のスチルが、ラナ・ウォシャウスキーによって#Road2Sense8のハッシュタグと共に掲載された。2016年12月3日、サンパウロのにおいて12月23日のネットフリックスプレミアに先立ちクリスマススペシャルが上映された。第2シーズンのエピソード2は2017年4月18日、パリのシリーズ・マニア・フェスティバルにおいて審査のため上映された。4月23日にはシカゴのミュージックボックス・シアターでエピソード2～3が上映され、後にアメリカ自由人権協会のチャリティーでラナ・ウォシャウスキーが聴衆から質問を受けた、また4月26日にはニューヨーク、マンハッタンのにあるAMCシアターズで第2シーズンのレッドカーペットプレミアが開催された。


title: 卵巣嚢腫

text: 卵胞が排卵することなく長期間（2週間以上、多くは数か月以上）存続し、質的に変性した異常卵胞であり、片側性のものと両側性のものとがある。牛では濃厚飼料を多給する畜舎や、乳量の多い乳牛、肥育牛で多発し、直接の原因としてFSHの分泌過剰、LHの分泌低下によるものとされていたが、近年ではFSH、LH双方の分泌機能低下が原因として指摘され始めている。直径25mm以上の卵胞が存在すれば本病と考えてよい。黄体嚢腫、嚢腫様黄体、顆粒膜細胞腫との鑑別が必要。治療にはhCGの投与を行う。


title: 卵巣嚢腫

text: 卵胞が排卵しないで、その壁の一部あるいは全面が黄体化し、中心部の腔に内容液を貯留し長く存続するもの。牛では原因としてはLHの分泌不足が考えられ、卵胞嚢腫から移行することが多い。直腸検査では正常な黄体、卵胞嚢腫との鑑別が困難であるため、超音波検査、血液あるいは乳汁のプロゲステロン濃度の測定を行う（プロゲステロン濃度1.0ng/ml以上で本病を疑う）。治療にはPGF、あるいはその類縁物質の投与を行う。


title: 潜在的に危険な小惑星

text: 潜在的に危険な小惑星（せんざいてきにきけんなしょうわくせい、、PHA）とは、地球近傍小惑星の中でも、特に地球に衝突する可能性が大きく、なおかつ衝突時に地球に与える影響が大きいと考えられる小惑星の分類である。


title: 潜在的に危険な小惑星

text: PHAに分類される小惑星は、地球軌道との最小交差距離（Earth Minimum Orbit Intersection Distance、EMoid）が0.05AU（約748万km）以下、なおかつ絶対等級が22.0以上の小惑星のことである。このため、やなど、衝突しても影響がほとんどない小さな小惑星は、接近距離が小さくてもPHAにはならない。絶対等級が22.0の天体は最低でも直径が110メートルとなる。100メートルを超えると、最低でも海に落下した場合に津波など、何らかの影響を地球に与える大きさになる。直径の正確な算出にはアルベドを知っている必要があるが、多くは未知のため、その場合には0.13が仮定されている。この場合、最低直径は約150メートルとなる。EMoidが極端に小さな値を持つ天体の中には地球半径を下回る値を持つものもある。なお、軌道の定義から全てのPHAは地球横断小惑星である。PHAに分類される小惑星はEMoidが小さければよいので、のように軌道傾斜角が75度と極端に傾いているものや、のように遠日点距離が海王星の外側に達するような、極端な軌道要素を持つものもある。


title: 潜在的に危険な小惑星

text: PHAは、名前が示すとおり小惑星に対しての分類なので、彗星はこのリストに掲載されていない。ただし彗星・小惑星遷移天体は掲載されている。なお、小惑星以外の天体も含められた分類はPotentially Hazardous Object（PHO）と呼ばれるが、ジェット推進研究所や小惑星センターにはPHOの分類はない。また地球近傍天体と異なり、衝突しても影響がほとんどない直径の小さな流星物体は除外される。なお地球に接近する周期彗星は地球近傍彗星（Near Earth Comet、NEC）と呼ばれている。


title: 潜在的に危険な小惑星

text: 2012年9月20日現在、地球近傍天体9192個のうち、PHAは1331個登録されている。これは、全てのPHAのうち20%から30%を占めていると考えられている。つまり、まだほとんどのPHAは未発見である。軌道要素による分類では、アポロ群が1196個、アテン群が135個、アモール群が123個ある。また、軌道が確定し小惑星番号がつけられているのは352個ある。


title: 潜在的に危険な小惑星

text: PHAは軌道が十分確定していないうちは衝突リスクが高く計算される傾向にあるため、しばしば話題に上る。アポフィスは、2029年に1.6%の確率で地球に衝突するかもしれないと、これまでで最高のトリノスケール4が付けられたことで話題となった。そのほか、、、、、(29075) 1950 DAなどが話題になったPHAである。また、PHAの中で最も直径が大きいと推定されているのはの約7kmで、最もEMoidが小さいのはの約2000kmである。


title: 潜在的に危険な小惑星

text: PHAの衝突リスクの測定の難易度はさまざまである。地球に接近するため、精密な測定をするには都合が良いが、地球に極端に接近すると、地球による重力によって軌道が曲がるため、その後の軌道を予測するのは難しい。また、小惑星が小さいと、ヤルコフスキー効果によって軌道が変化しやすくなる。前者の例はアポフィス、後者の例はゴレブカがある。あるいは、小さな小惑星であったり地球軌道の内側で交差していると、観測が難しくなって長期間行方不明になる場合がある。ヘルメスは1937年に観測された後、2003年に再発見されるまで66年間も行方不明であった。


title: 潜在的に危険な小惑星

text: また、PHAは地球とよく似た軌道を持つため、小惑星探査機を送り込むには都合の良い対象である。これまでにはやぶさがイトカワに、はやぶさ2がリュウグウに着陸している（NEARシューメーカーが軟着陸したエロスはPHAではない）。欧州宇宙機関が打ち上げを予定している、小惑星に物体をぶつけて軌道を変える実験を行うドン・キホーテでは、2個の候補のうち1つにPHAのアポフィスが選ばれている。


title: 井伊直憲

text: 安政の大獄で有名な大老・井伊直弼の二男。母は側室の西村氏・里和。幼名は愛麿。号は稲香軒。最初の妻は有栖川宮幟仁親王の王女・宜子女王。2番目の妻は鍋島直紀の娘。子は井伊直忠（二男）。孫に昭和28年（1953年）から36年間にわたって彦根市長を務めた井伊直愛がいる。


title: 井伊直憲

text: 安政7年（1860年）3月3日の桜田門外の変で直弼が暗殺された後、彦根藩は幕閣の政治的配慮により取り潰しを免れ、万延元年（安政から改元）4月28日に13歳（数え年）で家督を相続した（直弼の死はただちに知れ渡っていたが、藩は形の上で直弼の存命を装い、跡目相続の手続きを認められた）。大老として辣腕を振るった父とは対照的に地味な性格だった。同年8月26日、従四位下に叙位。左近衛権少将に任官し、掃部頭を兼任する。


title: 井伊直憲

text: 文久2年（1862年）11月20日、松平春嶽らによる幕政改革（文久の改革）において、父・直弼の専横・圧政を糾弾され、25万石へ減封された。これに先立ち、家老・岡本半介の進言を受け入れて、父の腹心であった長野主膳と宇津木景福を処刑しているが、処分は緩和されず、譜代筆頭でありながら幕府との関係は険悪化する。それでも天誅組が挙兵した時は幕命により出兵し、鎮圧に貢献した。


title: 井伊直憲

text: 慶応2年（1866年）、第二次長州征討では高田藩兵とともに彦根藩兵が芸州口の先鋒となったが、大村益次郎の訓練を受けた長州藩諸隊の散兵戦術に旧式の装備・戦法で臨んだため、大敗を喫する。以後、藩内では谷鉄臣や大東義徹ら勤王派が台頭し、徳川慶喜に近い岡本半介の影響力が低下する。


title: 井伊直憲

text: 慶応4年（1868年）、戊辰戦争では前哨戦となる鳥羽・伏見の戦いで、谷鉄臣らの藩兵が最初から新政府軍に属して東寺や大津を固めた。その後、東山道鎮撫総督に属し、近藤勇の捕縛に加わったが、小山の戦闘で大鳥圭介らの旧幕府軍に撃破される。彦根藩兵はその後、白河口から会津に転戦する。


title: 井伊直憲

text: 明治4年（1871年）、アメリカおよびイギリスに遊学する。随員に、専修大学の創設者となった相馬永胤がいる。ちなみに、中央大学の創設者である増島六一郎も彦根藩の出身である。同年7月14日、廃藩により知事を免ぜられる。


title: 福田健次

text: 福田 健次（ふくだ けんじ、1960年（昭和35年）10月11日 - ）は、日本の政治家。本名・旧芸名は福田 浩（ふくだ ひろし）。かつては、福岡県を拠点にしたローカルタレントとして活動し、アクションを得意とした俳優でもある。福岡県中間市長（2期）。愛称は「けんちゃん」、「福田のけんちゃん」。


title: 統合型リゾート

text: 統合型リゾート（とうごうがたリゾート、、略称：IR）とは、国際会議場・展示施設などのMICE施設、ホテル、商業施設（ショッピングモール）、レストラン、劇場、映画館、アミューズメントパーク、スポーツ施設、温浴施設などと一体になった複合観光集客施設のこと。


title: 統合型リゾート

text: 統合リゾートは、様々な施設を１つのエリアにまとめたリゾート拠点のこと。略称は、IR。主にMICEと呼ばれる施設を指す。MICEとは、「Meeting（企業などの会議）、Incentive Travel（報酬・研修旅行）、Convention（国際機関や国内団体、学会などが行う会議）、Exhibition/Event（展示会、見本市やイベント）の総称。MICEを目的とした来客は、団体での来訪が多く、個人客に比べると買い物などの消費額が多いので、世界中の国々や地域が誘致に力を入れている。


title: 統合型リゾート

text: ただしカジノは、IR全体の売上における大きな柱となっている。2015〜17年の集計では、ラスベガスではカジノ以外による売上がカジノによる売上を上回っているが、シンガポールでは7割、マカオでは実に9割の売上がカジノ（ゲーミング）によるものである。


title: 統合型リゾート

text: 2019年10月18日の閣議で、統合型リゾートの事業者を規制・監督する「カジノ管理委員会」が2020年1月7日に設置される政令を決めた。カジノの法制度化への道が開かれることになった。その一方、気軽に何処にもあることでギャンブル依存症を産み出してきたパチンコ店の数は、1995年をピークに減少を続けている。2016年のIR法成立によって、依存症対策が厳格化し、射幸性の高いものが禁止された。これによって、顧客の減少に拍車が掛かり、2017年時点で10,000店を割る直前となっている。


title: 統合型リゾート

text: アメリカでカジノ・ルームの内装などに長年携わってきた建築デザイナーの村尾武洋は、日本にカジノは必要ないと主張する。アメリカの先住民居留地にあるインディアン・カジノでは、インディアン賭博規制法（IGRA）で、カジノ収入の70%は地元の部族に還元することが規定されている。「収益の70％が地元に落ちて、民間事業者側の収益は25％から30％くらいです。日本政府の方針だと収益の7割が民間事業者だと聞きますから逆です。びっくりしました。」


title: 統合型リゾート

text: ハナ金融投資研究員は日本でカジノ解禁された場合には真っ先に韓国に来る中国人観光客が減少し、韓国の外国人カジノが打撃を受ける可能性が高いとし、法案が可決されれば韓国内の外国人向けカジノの売り上げが減少するかもしれないと懸念を示した。投資家も同様に反応して韓国のカジノ関連の株価が下落した。


title: 統合型リゾート

text: インターネット番組の中で井川意高はジョン・スチュアート・ミルの著書『自由論』の中の愚行権を引き合いに出し、賭博に走ることも（すなわち個人が愚かな行動に走ることも）幸福追求権であると語った。橋下徹も賭博罪をおかしいとした上で、本人保護のための規制も必要であると語った


title: 統合型リゾート

text: 2020年6月4日、大阪市長の松井一郎が記者会見で、2026年度末としていた夢洲でのIR開業時期が1、2年延期されるとの見通しを示した。新型コロナウイルスの影響で参入を目指す事業者との協議が進んでいないことを理由に挙げ、「投資余力が落ちているということも勘案しながら開業時期を見定めていきたい」と述べた。


title: 統合型リゾート

text: 2020年4月、横浜市長・林文子はカジノを含む統合型リゾート施設について、事業者に求める条件などをまとめた実施方針の公表時期を当初の2020年6月から同年8月に2ケ月延期すると明らかにした。林は「新型コロナウイルスの感染が拡大している状況を総合的に勘案し、最重要のことに専心すべきだ」と述べ、感染症対策を最優先する考えを示した。


title: ウィロー・スミス

text: ウィロー・カミール・レイン・スミス（"Willow Camille Reign Smith"、2000年10月31日 - ）は、ウィローの芸名で知られるアメリカ合衆国の女性歌手、女優、ダンサー。彼女は俳優ウィル・スミス、ジェイダ・ピンケット＝スミスの娘である。兄に俳優のジェイデン・スミス、トレイ・スミス。


title: ウィロー・スミス

text: ジェイ・Zのレーベルロック・ネイションと契約し、同レーベルの中で最も若いアーティストとなった。『ホイップ・マイ・ヘアー』はBillboard Hot 100で最高11位を記録。また、ミュージック・ビデオはBETアワードの年間賞の候補となった。


title: 松尾アトム前派出所

text: 西口プロレス所属の東京ペールワン・ユンボ安藤の芸風に衝撃を受け西口プロレス会場クラブアトムの前で出待ちを敢行し「弟子にしてください」と直訴したところ滑舌が悪いため安藤には「消しゴム貸してください」に聞こえ「バックのなか見てみるよ」と言われた。その後、ユンボ安藤に松尾アトム前派出所と命名され、自ら「日本三大松尾」と称する（松尾芭蕉、松尾スズキ、松尾アトム前派出所）。


title: 松尾アトム前派出所

text: 大川興業主催の若手ライブ「100円すっとこ」で知り合ったお客さんと2010年に結婚した。大川興業大川豊総裁に「史上最強の100円婚活」と言わしめさせた。結婚以降、普段は長野県で農業（リンゴ栽培）を営み、お笑いの活動のために東京に出てくる自称「高木美保スタイル」をとっている。2014年12月に離婚。


title: 松尾アトム前派出所

text: 2013年12月タイタン所属オーディションでネタをやる前に「ここに来る途中の野道に奇麗な花が咲いていたので太田社長に」と言って花屋で買ったコーティングされた花束を太田光代にプレゼントし爆笑を巻き起こした。その後タイタン所属となる。


title: 松尾アトム前派出所

text: 2018年12月農作業中に事故を起こしチェンソーで顎を切り、左手を骨折するなど重傷を負った。そのため顎に傷跡がある。松尾は「顎に線が入ってて漫画の長嶋茂雄みたい。もしくはアーチェリーの選手みたいになってる」と漫談のネタにしている。


title: 松尾アトム前派出所

text: 2020年1月18日、同じ事務所の日本エレキテル連合の中野聡子と、同日結婚（入籍）した事が発表された。これ以前より松尾から熱烈にアプローチをしていたが交際に至らず、しかし2019年12月31日に突然結婚を思い立った中野からこの日のうちに“逆プロポーズ”されたところ、これを受け入れ「交際0日」での結婚となった。しかしいまだキスもせず手も握らないどころか、まだ同居してないだけでなく、松尾は中野の自宅を知らないということで、一緒に送って行っても必ず途中で別れることになっているという。


title: 松尾アトム前派出所

text: 結婚直後に仲の良い芸人のもう中学生、ジョイマン高木と妻の中野の相方橋本小雪に結婚お祝い食事会行ってもらい5人の写真がお店に飾られている。しかし、後日松尾がその店に行くと写真の下に説明書きで「日本エレキテル連合、もう中学生、ジョイマン　他」と書かれていた。


title: 松尾アトム前派出所

text: 2020年10月に公開された映画「実りゆく」の主人公のモデルであり撮影場所も松尾の農園を提供している。ところが、この映画の監督がタイタンマネージャー八木順一朗で会社から映画のサポートをするように言われた松尾は撮影中、八木の身の回りの世話などをした。「俺いつの間にかマネージャーのマネージャーになってる」と本人は語っている。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 仕様番号MIL-DTL-43455にて規定される。正式呼称はCOAT, COLD WEATHER, FIELD。一般的にM-65フィールド「ジャケット」と呼ばれているが、アメリカ軍MIL規格上の呼称は「コート」である。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 本モデルは朝鮮戦争で使用されたM-51フィールドジャケットの後継として開発され、2008会計年度に発注されたM-65の軍への納入が完了するまで実に40年以上にわたってアメリカ軍の現用モデルであり続けた。特に湾岸戦争では夜間、砂漠地帯の急激な冷え込みに対応するため、多くのM-65が支給され、テレビに登場する指揮官も着用していたため、ベトナム戦争以来多くの人々の目に触れることとなった


title: M65 (フィールドジャケット)

text: M-43の洗練されたジャケットスタイル、M-50のライナー統合システム、USAFフィールドジャケット（キャトルジャケット）の襟内蔵フードを継承・統合したM-65のデザインは他のモデルにも強い影響を与え、アメリカ軍のみならず、NATOなど周辺国の戦闘服でも類似するデザインを採用している例が多くある。日本においても自衛隊の防寒戦闘服外衣の上衣は、襟に収納するフードなど外観はM-65に強く影響されていることがうかがえる。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 軍への納入実績のある主な製造会社には、MA-1フライトジャケットで有名なアルファ・インダストリーズの他にSO-SEW STYLES、Golden MFG、WINFIELD MFG、アメリカンアパレル等があるが、これ以外にも多数の民間アパレルメーカーが契約納入している。また、契約会社と製造会社がそれぞれ異なる二つの社名がラベルに記された物もあり、繁忙期には受注を取りすぎた会社が手の空いている会社に仕事を回していた事がうかがえる。他に軍の需品製造部門であるDefense Personnel Support Centerで製作された物もあり、民間企業で製造された物とはコントラクトナンバーが異なる。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 製造会社によって、細部の違いはあるものの、正式納入された製品の表地は主にコットン:ナイロン=50:50混紡のサテン。この丈夫な素材の組み合わせはナイロンコットン、NYCO（ナイコ）と呼ばれ、ナイロンの特徴である速乾性と耐久性、綿の特徴である難燃性と吸湿性を兼ね備えた生地となっており、当時、軍用の衣服に多用された。コットンオックスフォード生地の裏地がついており、見た目よりもジャケットに重量感がある。裏地は1980年頃からは鉤裂きなどの小さな破れが広がりにくいよう格子状にナイロン繊維が織り込まれたコットン生地が、1999年頃からはコットンナイロンオックスフォード生地が使われたモデルも製造されている。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 生地はオリーブグリーン色（OG-107）をはじめとして、ウッドランド迷彩柄（M-81）、デザート迷彩柄（3C）、ユニバーサル迷彩柄（UCP）などの迷彩柄なども採用・製造された。1965年頃から1991年頃までオリーブグリーン色を製造。1982年頃から2005年頃までウッドランド迷彩柄を製造。1989年頃から2005年頃までデザート迷彩柄を製造。更に2006年頃と2008年頃にはユニバーサル迷彩柄が製造されている。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 生地表面にQuarpelという撥水加工が施されているため、ベトナム戦争の際、兵士達が南ベトナムの高地で、スコールの後の寒さなどをしのぐのに、役に立ったと広く語られているが、実際には着用や洗濯を繰り返すうちに容易にその効果は失われてしまうため、基本的には雨天向きの衣料ではない。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 1966会計年度に発注された最初期モデルはショルダーループが省略されているが、すぐに復活採用された。なお、ユニバーサル迷彩柄のモデルでは再び省略されることとなる。ショルダーループの有無はM-65を分類する上で使用されることがあり、このことについては後述する。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 袖にはマジックテープで固定するカフストラップが付けられている。当初はカフストラップで絞る際に、袖口を内側に折りたたみやすいようマチが設けられていたが、1970年頃以降のモデルでは省略されている。また、袖には三角のフラップ状の折り込み生地がつき、袖の内側に折り込みマジックテープで固定できるようになっている。これも1999年頃以降のモデルでは省略されている。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 裾と腰の部分にはドローストリングと呼ばれる紐が取付けられている。引っ張ることで身頃を体に密着させ、ばたつきを抑えたり、風の侵入を防ぐことができるようになっている。腰のドローストリングはコットン製のもの、裾の部分には腰と足の動作を阻害しないようにゴムひもが取付けられている。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 1971年頃までの初期納入分は主にアルミ製ファスナーが用いられていたが、柔らかい金属であるアルミは耐久性や酸化すると開閉しづらくなる問題があり、真鍮製ファスナーに変更された。1982年頃のモデルからは、塩害の防止、軽量化、金属部の消音効果を期待して、プラスチック製ファスナーのものが製造されるようになった。真鍮製からプラスチック製への移行期には、フロントが真鍮製、襟がプラスチック製のモデルも製造されている。ファスナーの種類はM-65を分類する上で使用されることがあり、このことについては後述する。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: ポケットは大型のものが胸部左右に1つづつ、腰部左右に1つづつの計4つ備え付けられている。これはM-43以降共通の意匠となっている。それぞれのポケットにはフラップがあり、金属製のスナップボタンで閉じられるようになっている。胸側のポケットはマチ付き、腰側のポケットは開口部が玉縁仕上げとなっている。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: パッチ類は直接縫い付ける形だったが、ACUではマジックテープで取りつける形になったのに合わせて、ユニバーサル迷彩柄のモデルでも前立て、両胸ポケット上、両肩にマジックテープのメス（ループ面）が追加されている。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 襟は立襟の意匠が採用されている。襟にはマジックテープで固定するチンストラップが付けられており、襟を立て固定することで首元から寒気が侵入することを防ぐこともできるが、通常は折り開いて着用されることが多い。また、襟の背面にあるファスナーの中にはフードが収納されている。フードはナイロンコットンオックスフォード生地で、接続部は伸縮性のあるナイロンニットになっている。ドローストリングがつけられており、引っ張ることで頭部との密着度を調節することできる。極寒地では別に、M-65シェルパーカと共用のファーの付いた厚手のフードを襟に装着できるようにボタンホールとボタンが用意されており、通常は使用されない襟の周りのボタンホールとボタンはその際に使われるが、デザート迷彩柄ではロットによりこのボタンホールとボタンが省略されたモデルも存在する。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 本体の内側には防寒用ライナーを固定するためのボタンがついており、ライナーを装着することで、より厳寒な環境に対応できるように設計されている。ライナーは仕様番号MIL-L-43536にて規定。正式呼称はLINER, COLD WEATHER COATである。オリーブグリーン色、ウッドランド迷彩柄、デザート迷彩柄のモデルのライナーは共通でオリーブグリーン色（OG-106）。ユニバーサル迷彩柄のモデルのライナーはフォリッジグリーン色になる。袢纏のような形状をしており、腋の部分が袖と完全に繋げられておらず空いている。ナイロンリップストップ生地にポリエステル綿をダンベルパターンにキルティングしたもので、M-51のライナーと比較すると、とても軽量である。1987年頃のモデルからはECWCSの一部として流用されることを想定して、単体でも着用しやすいよう、フロント部を閉じて固定するためのボタンが追加されている。


M65 (フィールドジャケット)


title: M65 (フィールドジャケット)

text: ライナーのサイズはX-Short-X-Small、X-Short-Small、X-Short-Medium、X-Small、Small、Medium、Large、X-Largeの8種類。X-Shortを除くすべての身長サイズ共通で、胸囲サイズ毎のバリエーションになっている。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 当初M-65の仕様番号はMIL-C-43455であったが、1994年頃にMIL規格が改訂され、新規（Military Performance Specifications）のものは仕様番号MIL-PRF、従来（Military Detail Specifications）のまま維持するものは仕様番号MIL-DTLに変更されることとなり、それに合わせてMIL-DTL-43455に変更された。また、当初の呼称はCOAT, MAN'S, FIELD, M-65であったが、1971年頃からはCOAT, COLD WEATHER, MAN'S FIELDに、1978年頃からはCOAT, COLD WEATHER, FIELDに変更された。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: アメリカ同時多発テロ事件を首謀したとされるオサマ・ビンラディンは、犯行声明を収めたビデオの中でウッドランド迷彩柄のモデルを着用していた。この他にもイラクの狙撃手や、南米、中東、アフリカの民兵、テロリストグループなどが着用していた例がある。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: 軍の放出品とそれ以外との区別は、内側に縫いつけられたラベルを見るとつけられる。素材や使用法の他に、コントラクトナンバーが記載されている。これによって、発注機関、契約年などが分かるようになっている。近年ではラベルと共にコントラクトナンバーの記載されたバーコードも添付されている。しかしながらこのラベル自体もそのままコピーされている場合もあり、見分けることが困難な場合もある。また、不良品は軍の放出品と全く同じラベルがつけられており、ペンなどで不合格を表わす印をつけられていることもあるが、ないものは区別が困難である。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: また、野外作業の際にも用いられる事があり、写真家のラリー・バローズや反捕鯨団体シーシェパード設立者のポール・ワトソン、アウトドアスポーツの愛好家やオートバイのライダーが着用している様子がしばしば見受けられる。


title: M65 (フィールドジャケット)

text: ファッションブランドがジャケットを製作する際のデザインソースに使うことも多い。M-65をデザインソースに使ったジャケットはイタリアのアスペジが有名だが、ブランドによっては一見するとオリジナルが分からないほどにデザイン化されたものもある。


title: マウンテンバイク

text: マウンテンバイク（mountain bike、MTB）とは、荒野、山岳地帯等での高速走行、急坂登降、段差越えなどを含む広範囲の乗用に対応して、軽量化並びに耐衝撃性、走行性能および乗車姿勢の自由度等の向上を図った構造の自転車のこと。舗装路でも広く利用されており、用途によって様々な形態が存在する。シクロクロスバイクとともにオールテレインバイク（All terrain bike、ATB、全地形対応二輪車）と呼ばれている。


title: マウンテンバイク

text: 1970年代後半にアメリカ合衆国カリフォルニア州サンフランシスコ郊外のマリン郡で、ヒッピー達がビーチクルーザーや実用車などに太いタイヤをつけ、急勾配の山を下りタイムを競った遊びが始まりと言われている。同時期に北カリフォルニアでも同じ遊びが発生していたが、一般的にマリン郡がマウンテンバイク発祥の地とされるのは、同郡マウント・タム（タマルパイス山）で行われていた当時最大のレースによるところが大きい。


title: マウンテンバイク

text: 初期の改造ビーチクルーザーは必ずしも完成度は高くなく、あまりの重さで変速もなかった。そのために山に登る時は押して歩き、下り坂で乗って遊ぶ程度のものであったが、それでもそのたびに車輪がゆがんだり外れたりしたものだったらしい。このような新しい自転車はまだ名前などなく、各自が「クランカー（clunker -「ガラクタ」の意）」「バルーナー（balooner）」「ボマー（bomber）」と様々に呼んでいたらしい。


title: マウンテンバイク

text: そうして遊んでいるうちに如何に速く未舗装の山道を下るかという競技らしきものになった。しかしながら前述のように車体の強度が低いため山を下るたびに過度の衝撃でヘッド部やハブのグリースが焼けて燃えてしまい、その都度グリースの詰め替え（リパック）しなくてはならないようなものであった。この事からこの競技は当初「リパック（Repack）」とも呼ばれ、地域の自転車好きに新しい遊びとして浸透していった。


title: マウンテンバイク

text: このような遊びはやがて本格的なロードレース選手も魅了し、その中に後のマウンテンバイク創始者の一人であるゲイリー・フィッシャー、トム・リッチー、ジョー・ブリーズなどがいた。彼らがクランカーを知った経緯として、ラークスパー・キャニオン・ギャング（Larkspur Canyon Gang）と呼ばれるヒッピー集団の存在が挙げられる。ヒッピーたちは単なる楽しみとしてギアを付けたクルーザーに乗っていたが、フィッシャーらはこの集団に少なからず影響を受けたらしい。また彼らが変速なしのビーチクルーザーに乗っていた頃の話であるが、モロー・ダート・クラブ（Morrow Dirt Club）と呼ばれるヒッピー集団が地元のシクロクロス競技にギアつき改造クルーザーで参戦した際にも触発を受けたらしい。


title: マウンテンバイク

text: しかし使用する車体の強度が依然として低くいろいろと不都合が生じるために、リパックに参加する者たちは激しい使用に耐えるものを求めるようになった。ジャンク屋などからとくに頑丈なビーチクルーザーのフレームを探し出し、このフレームに急降下でも確実に動作するよう制動力の強いオートバイ用のドラムブレーキハブなどを用い、また山を登るためにツーリング用自転車であるランドナーのトリプルクランクや変速機を装備するようになった。


title: マウンテンバイク

text: やがて既存の自転車パーツの借用に限界を感じていた彼らは、この自転車を自作し始めた。1977年にジョー・ブリーズが専用フレームを設計、自然と仲間たちから「BREEZER」と命名される。1978年にはゲイリー・フィッシャーがロードレース仲間で同時に優れたフレームビルダーでもあったトム・リッチーに新しい自転車の製作を依頼、「フィッシャーマウンテンバイク」としてマウンテンバイクを製作、販売、山や丘陵の荒れ野で遊ぶ自転車として定着させた。後にこの三人は「ブリーザー（Breezer）」、「ゲイリー・フィッシャー（Gary Fisher）」、「リッチー（Ritchey）」として独自ブランドを築き上げる。彼らが制作・販売していたものはクロモリフレームであり、アルミ合金フレームはチャーリー・カニンガム（）によるところが大きい。マウンテンバイクが全世界に定着する上では1981年にスペシャライズド社が発売した「スタンプジャンパー」の果たした役目が大きい。初めて量産体制で製造されたスペシャライズドのマウンテンバイクは新たなジャンルの自転車として全米に、そして世界に広まった。


title: マウンテンバイク

text: 発展途上国ではそれまでのロードスター型自転車のタイヤ規格（26インチWO）に代わってマウンテンバイクの規格（26インチHE）が普及しつつあり、マウンテンバイクの車体自体も浸透しつつある。また先進国では、かつてロードスター型自転車に求められた用途にマウンテンバイクが用いられている。このほか技術的にもマウンテンバイク競技で培われた技術がロードバイクに転用され、自転車競技に新たな刺激を与えたものは多い。


title: マウンテンバイク

text: 1980年代後半に日本に第一次マウンテンバイクブームが訪れる。オートキャンプの浸透やアウトドアブームとともに、レジャーとしての認知度が高かった。当時は各地で手作り的なローカルレースが開催され、スポーツとしての認知も進んでいった。


title: マウンテンバイク

text: 従来のダイヤモンドフレーム。後ろにサスペンションがない事からハードテイル（hardtail）と呼ばれる。クロスカントリー用、バイクトライアル用、ダートジャンプ用に大きく別れている。ダートジャンプ用はフォークロスなどの競技に使われる事もある。


title: マウンテンバイク

text: クロスカントリー競技では悪路・荒れ地での安定のよいフラットハンドル（ハンドルの握りと支持点がほぼ一直線上に並んだ形状—ブルムース・バーという）がほぼ主流、ダウンヒル、デュアルスラロームなどの降下やフリーライドにはライズバーと呼ばれる、末端まで少し上向きに上がった、肉厚のハンドルを使用する。クロスカントリー競技やツーリングなどではバーエンドバーを追加し、登坂時に使用する事も多い。また2000年代のクロスカントリー競技では車体の制御を意識してライズバーまたは大幅（10°前後）に湾曲させたフラットバーを使用する事も多い。


title: マウンテンバイク

text: また2000年代に現れた29erの中には、セミドロップハンドルを装着したモンスタークロスと呼ばれるものも登場している。一見するとシクロクロスバイクと類似しているが、UCIが定めた競技規定を満たさない為、29erでシクロクロス公式戦への参加はできない。


title: マウンテンバイク

text: MTBが世に出てから長らくは26インチHEが主流だったが、2000年代から異なる規格のホイールを使用する機材が現れている。例えば、競技に限って言えば、走破性の高い29インチ（29er、ツーナイナー。ロードバイクで主流となっている700Cと同一径であり、リムがHEになる）がクロスカントリーレースでの主流となり、逆に取り回しに優れる24インチがフォークロスやストリートなどで使用されることがある。また、新たな規格である650B（27.5インチ）が現れ、市販レベルでも従来の26インチ（26HE）から650Bへ移行しつつある傾向が見られる。また26インチと29インチの異形ホイールを前後に組み合わせた69er（シックスナイナー）も商品化されている。さらに同じ29インチ、27.5インチ、26インチでも「＋（プラス規格）」と言う極太サイズのタイヤも出現し、それ専用のリムも存在している。このようにマウンテンバイクのホイールは規格がかなり多彩、逆を言えば統一性のない状態とも言える。


title: マウンテンバイク

text: フレームによっては26HEと650B、まれに29インチとの互換性は可能なこともあるが、ただしホイールが大きくなると重量の増加と強度の低下、ジオメトリーの変化（BBドロップの減少による不安定化）を招く為、用途に適した選択が必要になる。


title: マウンテンバイク

text: 幅1.75 - 2.2インチ程度が多く使われるが、1インチ幅のスリックタイヤや4インチ幅のブロックタイヤも存在する。3インチ前後のタイヤを装着したものをセミファットバイク、4インチ以上のタイヤを装着したものをファットバイクと呼ぶ。タイヤ幅が広いモデルについては、通常リヤサスペンションが省略されることが多く、中でも4インチ規模のファットバイクについては前側サスペンションも省略されることが多い。ブロックパターンにも様々な種類があり、用途や路面状況によって選択され、前後のタイヤでブロックパターンが変えられているリムの種類もタイヤの太さに合わせる必要がある為、狭いリムに太いタイヤ、広いリムに細いタイヤは装着できない事が多い。


title: マウンテンバイク

text: 初期は泥はけが良いという理由からカンチレバーブレーキを使用していた。90年代後期にシマノがより制動力が高く、取扱いも楽なVブレーキを開発し、カンチブレーキに代わって主流となった。同時期にダウンヒルバイクではディスクブレーキも使われ始め、ブレーキの台座が統一された2000年頃から普及が始まった。雨天や泥濘状態でも制動力の低下が少ない、リムの振れが制動に影響しないといった利点があり、ダウンヒル以外のほぼ全ジャンルでエントリーモデル以外はディスクブレーキ装備となっている。


title: マウンテンバイク

text: 初期のMTBはクロモリ鋼のリジッドフォークを使用しており、これでダウンヒル競技も行われていた。1990年代初頭からは路面からの衝撃を吸収するサスペンションも装備される様になり、2000年代にはフロントサスペンションはほぼ標準装備となった。フレーム、フォーク共にサスペンションを装備していない車体は「フルリジッド」と呼ぶ。


title: マウンテンバイク

text: サスペンションを必要としない用途ではリジッドフォークも使われている。素材にはクロモリ、アルミニウム、チタン、カーボンが使われるが、一般にカーボン製は過激な衝撃荷重（ダウンヒル、ダートジャンプなど）での使用を想定していないので、選択には注意を要する。


title: マウンテンバイク

text: サスペンションフォークの装着を前提としているフレームにリジッドフォークを取り付ける場合は、サスペンションフォーク同等の長さを持つフォークが必要で、26インチのリジッドフォークは425mm（80mmトラベル量に相当）から445mm（100mmトラベル量に相当）、29インチでは465mmに設定されている事が多い。製品によってはフォークの先端からフォーククラウンまでの幅（肩幅長）が表示されている。


title: マウンテンバイク

text: サスペンションフォークの構造は初期のものは上位モデルにはエアスプリングとオイルダンパー、下位モデルにはエラストマーやコイルスプリングの物が多かった。2000年代にはエアスプリングを採用するモデルが増えている。減衰機構はほぼオイルダンパーで、一部の廉価モデルにエラストマー式が残るのみである。


title: マウンテンバイク

text: レバー類を除いて各種部品はロードバイクと大差はないが、MTB用パーツは泥詰まりに強く、強度があり、また低速のギアに対応した作りとなっている。クロスカントリー競技を前提とした製品が主流だが、2000年代には細分化が進み、ダウンヒルやフリーライドを前提として耐久性を高めた製品も登場している。創成期より開発に力を入れており、MTBでは日本メーカーのシェアも高い。


title: マウンテンバイク

text: 「マウンテンバイク」という名称はその創成期の中心人物の一人であるゲイリー・フィッシャーが付けたとされる。1989年に「FISHER」の名称と、「FISHER MOUNTAINBIKES」の文字を含んだロゴをアメリカで商標登録（第73750860号）していたが、自転車としての「Mountain Bike」はどこからも登録されていない。メーカーによっては「オールテラインバイク (= All-terrain Bike、ATB：全地形対応型自転車)」とも呼んでいたが、「マウンテンバイク」の名称は一般化しオリンピックの競技種目名にもなっている。


title: マウンテンバイク

text: ヨーロッパ諸国の言語でも「mountain bike」という英語の表現が用いられることが多い（ドイツ語、オランダ語、イタリア語など）。また、フランス語では前述のATBの意味に近い「VTT (= Velo Tout Terrain)」と呼ばれる。中国語では「山地自行車 (shāndìzìxíngchē)」、略して「山地車 (shāndìchē)」などと呼ばれる。


title: マウンテンバイク

text: マウンテンバイク登場以前にも各地でオフロード用の自転車が誕生している。ヨーロッパでは既に自転車版クロスカントリーとしてシクロクロスが専用の自転車で行われていた。日本でも1970年代に山岳サイクリングブームが起こり、ランドナーを改造したパスハンター、さらに1980年代中盤に進化した山岳サイクリング車：MTC（"mountain cycle"）が生まれた。アメリカでも24、26インチのBMXバイクが登場しているが、全てマウンテンバイクとは別種として扱われる。


title: マウンテンバイク

text: マウンテンバイクルック、マウンテンルック車または単にルック車とも呼ばれるマウンテンバイク風自転車。日本ではマウンテンバイクが定着した1990年代から出回る様になり、折り畳み自転車からも該当製品が現れている。


title: マウンテンバイク

text: 有名スポーツ自転車ブランドから出ていた製品には、軽量化や舗装路に対応したパーツに変更されておりマウンテンバイクとしての使用は想定されていないことを前提に車体に悪路走行不可である旨を指摘するステッカーが貼られていたが、その後はクロスバイクなど別ジャンルとして販売されている。


title: マウンテンバイク

text: 上記の有名スポーツブランドがこのジャンルの自転車をクロスバイクとして明確に分類した後は、全体として小売価格を抑えるために安価な材料・部品を多用した作りのものがほとんどである。本格的なスポーツ車に比べると鉄製部品の割合が高い。機能性よりも見た目・コストを重視した設計である。


title: マウンテンバイク

text: 下に例示した写真のものは、フレーム・ハンドルバーからフォーク（サスペンション）、そして通常は真鍮製のスポークニップルに至るまで全て鉄製のため、車体重量で20kg近くに達している。また、樹脂製のVブレーキを使用したものも存在する。アルミフレームなどを採用したルック車も販売されているため品質も車体によって様々である。


title: マウンテンバイク

text: この種の自転車はその基本的な作りとして、スポーツ車としてのパーツを普通には装着できず、また仮にパーツを装換したとしても、基本構造であるフレーム等が悪路走行等に耐えるようには作られていないため、装換したパーツ本来の性能を発揮する事も難しく、スポーツ車としての使用には耐えない。


title: マウンテンバイク

text: 日本工業規格JIS D 9111:2005（自転車 - 分類及び諸元）では「スポーツ車」の一種として「"専ら一般道路での乗用を意図した自転車でマウンテンバイク、BMX車に外観の似た類形車（ルック車）"」とマウンテンバイク類形車を定義しており、分類上もマウンテンバイクの属する「特殊自転車」ではなく「一般用自転車」となる。


title: マウンテンバイク

text: 「ルック車」という用語はマウンテンバイク以外のスポーツ自転車にも使われるようになったが、そもそもの分類が使用目的に対して強度不足であるものをルック車と呼んでいる。そのため、十分強度を満たしている安価な自転車をルック車とするのは間違っている。


title: 上田悦子

text: 上田 悦子（うえだ えつこ、1978年2月16日 - ）は、毎日放送（MBS）所属のアナウンサー。MBSを含むJNN・JRN加盟局の優秀なアナウンサーを表彰するアノンシスト賞で、2020年度に「テレビ　読み・ナレーション部門」の優秀賞を受賞した。愛称は『えっちゃん』。


title: 上田悦子

text: 毎日放送への入社後は、『ちちんぷいぷい』（テレビの情報番組）をはじめ、テレビ・ラジオ番組へ幅広く出演。2006年8月から産休に入ったが、出産後の2007年7月17日に、アナウンサーとして職場復帰を果たしている。なお、上田崇順（2007年9月までの放送上の名称は「上田たかゆき」）と同期であるため、入社以来テレビ・ラジオの出演番組では必ずフルネームで紹介されている。


title: 上田悦子

text: 2009年からは、MBSラジオの旅情報番組企画「たびぐみプロジェクト」に参加。同年5月2日に放送された特別番組『MBSたびぐみプロジェクト第1弾! ゴールデンウィーク真っ只中! 今からでも行きたい!採れたて旅ラジオ』では、温泉にマイクを持ち込んでのリポートに挑戦した。


title: 上田悦子

text: 2009年10月からMBSラジオで放送のナイターオフ番組『MBSたびぐみ とっておき旅ラジオ』では、「悦子を鉄子（鉄道ファン）に!」をテーマに、“西日本一の鉄道アナ”を自称する先輩アナウンサー・馬野雅行と水曜日のパーソナリティを担当。しかし、第2子を懐妊したため、同番組水曜日の最終放送（2010年3月24日）への出演を最後に再び産休へ入った。


title: 上田悦子

text: MBSラジオでは、上記の産休から2度目の職場復帰を果たした2011年4月から、『ノムラでノムラだ♪ EXトラ!』木曜日にアシスタントとしてレギュラーで出演。2度目の産休を機にアシスタントを降板した『上野誠の万葉歌ごよみ』にも、上田の後を継いだ後輩アナウンサー・八木早希の毎日放送退社と産休明けが重なったことから、1年振りに復帰している。また、2012年4月から2014年3月までは、再び『ちちんぷいぷい』月曜日のアシスタントを務めていた。


title: 上田悦子

text: 2014年4月からは、かつてフィールドキャスターを務めた『VOICE』（MBSテレビ平日夕方のローカルニュースワイド番組）に、先輩アナウンサーでメインキャスター・高井美紀の後任として復帰。2019年3月の放送終了まで、同期の西村と担当曜日を分け合ってキャスターを務めた。同年4月から2021年3月までは、事実上の後継番組である『ミント!』でも、「Newsミント!」（関西ローカルニュースパート）月 - 水曜日のサブキャスターを担当していた。その一方で、2021年3月5日（金曜日）の『ちちんぷいぷい』生放送中に「歌が聴こえる」（バイク川崎バイクのショートショート）の朗読（同僚のアナウンサーである松本麻衣子・井上雅雄との群読）を披露したところ、第46回（2020年度）アノンシスト賞の「テレビ・読みナレーション部門」優秀賞を2人と共同で受賞した。


title: 上田悦子

text: 「新日本放送」時代の1959年3月1日からテレビ放送事業とラジオ放送事業を兼営してきた毎日放送は、2021年4月1日付でラジオ放送事業を「株式会社MBSラジオ」へ移管した。毎日放送は移管を機にテレビ単営局へ移行したが、上田はアナウンス職のまま同社の総合編成局（移管を機に新設）へ在籍する一方で、株式会社MBSラジオが制作・放送する番組にも「MBSアナウンサー」として出演。総合編成局アナウンスセンターの「シフター」（他のアナウンサーの勤務管理者）も任されている。ちなみに、MBSラジオでは2021年に、『栃木県 実際どうなん』（関西地方における栃木県の認知度を向上させるべく作られた広報CM）へ出演。大村浩士（兵庫県出身の新人アナウンサー）と共に関西弁でコミカルなやり取りを披露したところ、このCMが2022年の日本民間放送連盟賞でラジオCM部門の最優秀賞を受賞した。


title: 上田悦子

text: プロ野球のナイトゲーム中継を延長した場合に放送される後続番組の繰り下げ告知には、『MBSタイガースナイター』時代の2003年から『MBSベースボールパーク』時代の2020年まで、上田によるアナウンス音源が使われていた。


title: ヒロイック・エイジ

text: 『蒼穹のファフナー RIGHT OF LEFT』以来久々となる、XEBECとスターチャイルドの組み合わせによる作品で、スタッフも『蒼穹のファフナー』のスタッフが主体となっている。このコンビによるジーベック原作オリジナル作品の第4作に当たる。地上デジタル放送では16:9フルサイズで放送された。


title: ヒロイック・エイジ

text: なおタイトルは、古代ギリシアの英雄時代と「英雄的なエイジ」をかけたものとなっている。また、本作を原作とした漫画が『月刊マガジンZ』でも連載されている（ストーリーには多少のアレンジが加えられており、アルゴノートクルーの一部がアニメ版よりも優遇されている。また、それぞれのエピローグがアニメ版とは異なる）。


title: ヒロイック・エイジ

text: 星々を創り、未来を知る彼らはまだ未熟な他の種族に呼びかける。「いでよ―――」と。後に宇宙には、それに応えた「銀の種族」「青銅の種族」「英雄の種族」が現れ、惑星をも容易に滅ぼす力を持つ英雄の種族はやがて争いを起こし、結果多くの種族が滅びに瀕することとなる。黄金の種族が戦いを諌めた時には英雄の種族は5人にまで減っていた。黄金の種族は彼らに「自らより弱い種族に宿り、彼らのために生きるという」罰を与える。英雄の種族を宿した者は"ノドス"と呼ばれる、宇宙の命運を握る存在となった。


title: ヒロイック・エイジ

text: しばらく後、惑星オロンと呼ばれる星に一隻の宇宙船が墜落する。黄金の種族によって船は救われるが、その時には船員は赤ん坊一人だけが残されていただけであった。黄金の種族は英雄の種族の中でも強大な力を持つ"ベルクロス"をその赤ん坊の内に宿し、彼に赤ん坊を守るように命じる。また、赤ん坊の属する種族を最後の進出者「鉄の種族」と名づけ、彼らに「人類へ―――ここに、お前たちの運命を握る子供がいる」とメッセージを送った。後に黄金の種族はこの宇宙を去り、別の宇宙へとまた旅立っていった。


title: ヒロイック・エイジ

text: 黄金の種族が去った後、銀の種族は他の種族を支配し、鉄の種族＝人類を敵と定め、彼らを滅ぼすことを決めた。人類の若き王女ディアネイラは、戦闘母艦アルゴノートにて、人類の最後の希望＝ノドスを捜索し、ついに見つけ出すことに成功する。


title: ヒロイック・エイジ

text: 黄金の種族がこの宇宙を去ろうとしているときに呼びかけに応え、宇宙に進出した4番目の種族。母星は地球。未熟な種族であるゆえ、先に呼びかけに応えた銀・青銅の種族に脅かされている。一部には瞬間移動や念動力、治癒能力、精神感応などの超能力を身につけている者（「スペースチャイルド」と呼ばれる）もいる。種族が発生した母星を重要視し、絶対生存圏という価値観を持つが、これが他の大多数の種族とは異なることも理解していない。


title: ヒロイック・エイジ

text: 星々を創造したり未来を知る力を持ち、さらには宇宙創造に関わったとすらされる全能者であり、英雄の種族を諌めることのできる唯一の存在でもある。物語が始まる数年前に、この宇宙から別次元へと去っているが、その理由は明らかにされていない。また、ノドスに与えられている契約の内包した矛盾を容認した理由と、それを課した目的は一切不明となっている。他の大多数の種族と異なり、人類とよく似た価値観を持っていたが、性別などは存在していない。


title: ヒロイック・エイジ

text: 彼らの目的の一つは生命の星々の交流による、スターウェーの復活であり、それによって宇宙が生命の根源スターウェーで満たされてゆく事を望んでいた。彼らが遺した「出でよ」という言葉の真意がこれとなっている。もう一つは、彼らの母星エリュシオンに辿り着いた遺産を受け継ぐ者達に、自らが去った新たな宇宙への「鍵」と「扉」を示す事であった。前述のように彼らの真の目的は、自らの意思と力で進む者達を新たな道へと導く事である。


title: ヒロイック・エイジ

text: 他の種族に対しては自分達へ服従することを条件として生存と発展を保障しているが、ひとたび危険と判断すると容赦なく殲滅にかかる。姿形は人類と似ているが全員が銀髪、さらに生身で宇宙空間に出る事も可能で、また全種族が一つの統合精神としてつながっているため、寂しい、悲しいなどの感情を持たない。なお統合精神を維持するため、感情をプロメ・オーに委ねる事で、種族の全体意思を安定させている。黄金の種族が別の宇宙に去ろうとした際には、力づくでそれを阻止しようとしており、また、黄金の種族の持つ力の取得を望んでいたが、結局それを得ることはできなかった。最終話において、和解した鉄の種族に既知宇宙と青銅の種族の半数を任せ、4人のノドスと共に黄金の種族が示した新たな宇宙へと旅立つ。


title: ヒロイック・エイジ

text: 母星は惑星タウロン。有機・無機の組み合わさったハイブリッドな生命体で、その役割に応じて様々な個体が存在する。言語を持たずテレパシーすら行わずに、意思の信号化によって思考伝送を行っている。極少数の自我を持った個体（アピドス）が、大多数の自我を持たない個体（アプデラ）やテレポート能力を持つ稀少種（スミルナ）を操る生態や、惑星を巣にして蟻に近い生態系により幼生を繁殖している様から人類には「アリ」とも呼ばれている。生態として物質文明を持たず、彼らのテクノロジーは自らの肉体に直接反映され、時と共にその体組織を拡張させている。つまり彼らにとって文明の進歩は彼ら自身の進化に等しい。


title: ヒロイック・エイジ

text: 現在は銀の種族の支配下にあり、地球の占領など多くの軍事作戦に利用されている。戦闘用の個体はオーガンとほぼ同サイズの巨大なもので、単独での宇宙空間での活動や大気圏への突入、大気圏内での飛行も可能。口と思しき器官から腐食性ガスをまとった高温プラズマの火炎を吐き攻撃する。またテレポート能力を持つ個体も存在する。個々の戦闘力は（人類の兵器や英雄の種族に比して）それほど高くはないが、数が絶対的に多く（「アリ塚」と呼ばれる移動要塞から数千単位の数で襲ってくる）、群体の統率が非常によくとれており強力。またヘドロンの盾を扱えるため人類は苦戦を強いられた。惑星エリュシオンにおける最後の戦闘の後、その半数は銀の種族に追随して別の宇宙に旅立ち、残りの半数はプロメ・オーによってディアネイラとの間に精神の道を開かれ、彼女に率いられることとなった。


title: ヒロイック・エイジ

text: 黄金の種族の呼びかけに3番目に答えた種族。人型だが異形の怪物のような姿をしていて巨大。単独で宇宙空間を自在に飛び回ることが可能で、強大な攻撃力・頑強な肉体を持つ。その戦闘力は1体で人類や青銅の種族の艦隊を圧倒し、惑星すら破壊することが可能。黄金の種族を別とすれば、個々の戦闘力は全種族中最強である。


title: ヒロイック・エイジ

text: かつては争いを好み数々の他種族を滅ぼしていったが、黄金の種族によって諌められ、最終的に生き残った者は5体だけであった。黄金の種族によって、生き残った5体の英雄の種族は己よりも弱い鉄の種族や銀の種族に宿る罰を課せられた。英雄の種族が宿った人物は「ノドス」と呼ばれ、宇宙の命運を握る存在となる。


title: ヒロイック・エイジ

text: 普段はノドスの身体に封印されており姿を現さないが、ノドスが発現を望んだ時、ノドスを中心に巨大な肉体が再構成される形で発現。ノドスと一体化する（エルマントスは例外的にノドスと一体化はしない）。英雄の種族は一旦戦闘が始まると近寄ることすらままならない巨大な戦闘力を発揮し、また本来の凶暴な性格も少なからず発現してしまうためコミュニケーションを取ることは難しい。しかし一体化したノドスの自我・記憶が反映されているため、戦う相手や場所をわきまえた理性的な面や、味方を気遣う面なども見せる。


title: ヒロイック・エイジ

text: 3体以上の英雄の種族が争うと、その内の誰かが暴走し、敵味方の区別なく攻撃する「狂乱」と呼ばれる状態となる事があり、過去において狂乱状態の英雄の種族を止められたのは、黄金の種族のみであったと伝えられている。


title: ヒロイック・エイジ

text: その身に「英雄の種族」を宿す者の総称。もしくはノドスと一体化した英雄の種族そのものを指す。もとは英雄の種族が自らの名とした呼称である。英雄の種族が5体しか現存していないことから、ノドスと称される者は現在エイジを含めて5人。身体に封印された英雄の種族を自由に呼び出し一体化（例外的に一体化しない者もいる）。その強大な力をコントロールすることができる。5人の出自となる種族は全て異なるが、全て人類と似た体格、容姿をしている。それぞれの身体に宿す英雄の種族の力の影響からか、生身でも宇宙空間やマグマの中で活動できるなど驚異的な身体能力を持つ。宇宙空間での移動方法は基本念動力で行っているが、高速移動の際には身体の器官からアストラルタービンと同様に「星流」を発生させて行う。


title: ヒロイック・エイジ

text: 本編の開始時点でエイジを除く4人はすでに銀の種族と契約を交わしており、自らの種族の拠点を離れロム・ローの星の居城で生活している。理性的で非好戦的な者が多いが、自らに定められた契約のため（または契約不履行の際の銀の種族による同胞への報復を恐れて）、唯一人類と契約したエイジと敵対、壮絶な戦いを繰り広げる。その身に宿す英雄の種族の圧倒的な戦闘力から、本編の中盤以降、銀の種族と人類（＝鉄の種族）の争いは彼らを中心に動いていくこととなる。惑星エリュシオンでの最後の戦いの後、エイジを除く4人は銀の種族と共に開かれた別の宇宙へと旅立っていった。


title: ヒロイック・エイジ

text: 「星の道」の名の通り、星と星の間に働く力である"星誘間引力”に寄って形成される道を指す。星の誕生と死にも深く関わっているほか、宇宙航行においては最も重要な道となるものであり、このスターウェーがなければ通常はその星がどこに存在するのかを知る事も叶わない。なお、人がまだスターウェーの生まれていない惑星へと辿り着いた時にも命の繋がりを持ってそれは誕生する。宇宙に広がる生命の奔流であり、それが満たされる事が、黄金の種族がこの宇宙に望んだ形の一つである。その宇宙真理を生まれながらに知り得ていたのは全宇宙において只一人、ディアネイラであり、彼女自身はスターウェーの失われていた惑星オロンや惑星エリュシオンを感知したほか、スターウェーの航路を外れながらも幾度もアルゴノートを導いていた。


title: ヒロイック・エイジ

text: また、劇中でエイジとユティが惑星エリュシオンで開いた扉と、惑星オロンにて開いた扉の二つは別次元の宇宙への扉である。これは「宇宙の道（スペースウェー）」と呼ばれるもので、宇宙全体がスターウェーで満たされた事で形成された引力路により開かれたものである。扉そのものはかつて黄金の種族が創造したものだが、黄金の種族以外の種族がこの道を通るには、宇宙をより多くのスターウェーで満たす事が必要であった。劇中では最終話においてそれが果たされる事となる。


title: ヒロイック・エイジ

text: 黄金の種族が定めたもので、その身に英雄の種族を宿すノドスはそれぞれ固有の数の契約に基づくことによって、宇宙の一員になることが認められる。契約の数はノドスによってそれぞれ異なっており、数の概念を超越していた黄金の種族が、何故その「数」まで示していたのかは不明となっている。また、各契約の内容はそれを結んだ種族が定めたものである。


title: アジョシ

text: 元特殊要員のチャ・テシク（ウォンビン）は、質屋を営みながら細々と暮らしている。彼を訪ねて来るのは、質屋の客と隣家に住む少女チョン・ソミ（キム・セロン）だけだ。ソミはテシクを「アジョシ」（おじさん）と呼び慕い、テシクも次第にソミに心を開いていく。ある日、ソミが鞄を盗んだと警察に捕まり、親の名前を訊かれていたところにテシクが通りかかる。ソミはテシクをパパだと指差すが、テシクは無視して立ち去る。


title: アジョシ

text: ソミの母親は麻薬事件に関与しており、ソミも母親と共に拉致されてしまう。麻薬取引や臓器売買の元締めであるマンソク兄弟は母子を人質にし、テシクに麻薬の運び屋を引き受けさせる。取引と同時に警察に通報し、テシクと取引相手を引き渡そうと企てていたのだ。当日、警察は取引相手のボスであるオ社長（ソン・ヨンチャン）を取り逃がすが、テシクが使った車のトランクの中に臓器を抜かれたソミの母親の死体を発見する。殺人と臓器売買の容疑で逮捕されたテシクは身元を調べられ、前科や麻薬歴はないものの、1998年以降の記録が抹消されていることが発覚。調査の末に、テシクは98年から暗殺を主な任務とする特殊部隊要員として従事しており、2006年に起きた交通事故を最後に記録が途絶えていることも判明する。その事故の際に即死した同乗者はテシクの妻であり、彼女はテシクの子を身籠っていた。捜査官の隙を突いて逃走したテシクは、再びソミの行方を捜し始める。


title: アジョシ

text: マンソク兄弟一味の策略により、ソミは同年代の子どもたちと共に軟禁されていた。これ以上愛する者を失いたくないテシクは、ソミを救うため、一人で組織に乗り込んでいく。テシクが敵のアジトにたどり着くと、マンソク兄弟はソミの眼球らしきものを見せつける。激昂したテシクは組織を壊滅。全てが終わり、自殺を図ろうとするテシクのもとに少女の声が聞こえる。実は眼球はソミのものでなく、彼女は組織の一員であるラム（タナーヨング・ウォンタクーン）に密かに助けられていたのだ。


title: ALONE (B'zの曲)

text: このシングルからB'zのロゴマークが新しくなった。また、松本・稲葉の英語クレジットが従来のロゴの下から右に変更になった。同時にクレジットも変更され、それぞれのパートが外れて"TAKAHIRO MATSUMOTO"・"KOHSHI INABA"と名前のみになった。なお、このロゴマークは1993年の13thシングル『裸足の女神』まで使用される。


title: ALONE (B'zの曲)

text: ジャケットの表には左側に稲葉の顔が左半分、右側に松本の顔が右半分映っている。裏ジャケットには稲葉の顔の右半分と松本の顔の左半分が映っていて、2枚以上同じジャケットの表と裏を組み合わせるとそれぞれの顔が完成する様になっている。


title: 鶴屋怜

text: レスリングで小学4年、6年で全国優勝。高校ではインターハイ常連校の日本体育大学柏高等学校レスリング部に所属し、高校2年ジュニアオリンピック2位、世界大会出場。高3で2020年全国高校選抜大会フリースタイル60kg級で準優勝、インターハイ、全国選抜で３年連続団体戦全国優勝に輝いている。


title: 鶴屋怜

text: アマチュアMMAでも6戦6勝と負けなし。大学在学中の兄・健人がボクシング部で活躍するなか、怜は新型コロナウイルスの影響で高3のインターハイが無くなり、高校レスリングを卒業、満を持してプロMMAへと歩を進めた。


title: 臼田浩義

text: 株式会社J-リザーブ代表取締役社長。イノテック株式会社専務、株式会社ポプラ社代表取締役会長などを歴任した。2010年にポプラ社の会長を退いてからの動向については不明な点が多く、臼田の所有馬であるスペシャルウィークを管理していた白井寿昭は、スペシャルウィークが2018年4月に死亡した時にも連絡が取れなかったと話している。


title: 本牧

text: 本牧（ほんもく）は、神奈川県横浜市中区南東部の地域名である。北は山手、西は根岸に接し、東・南は東京湾に面する。地図上では、関内地区の南側、沿岸部一帯が本牧地区である。単に「本牧」という場合は、行政上の町名ではなく、複数の町名を含む周辺一帯をまとめた地区名を指す場合が多く、伝統的な通称で「本牧地区」ともいう。


title: 本牧

text: 当地域は、台地が東京湾に突き出した部分に当たり、かつて突端部の本牧十二天（旧本牧神社）と本牧元町・本牧三之谷の付近は海岸から断崖が切り立っており、「本牧岬」あるいは「本牧の鼻」と呼ばれ、潮流が複雑に流れて豊かな漁場であった。戦後、埋め立て計画が持ち上がった際、地元の漁協は反対運動を行ったが、1959年に街の発展と将来のために埋め立てに同意する。現在は海岸がすべて埋め立てられて工場、埠頭などになっている。


title: 本牧

text: 幕末、日本来航時に横浜周辺を測量したペリーは、本牧十二天のオレンジ色の崖をその色から「マンダリン・ブラフ」、現在の本牧市民公園周辺の崖を「トリーティー・ポイント（条約岬）」と名づけた。本牧の断崖は横浜港に向かう各国の船の目標であった。現在でも南部の本牧市民公園付近に断崖が残り海岸の名残を留める。古くから景勝地として知られ、外国人たちは本牧から根岸にかけての海岸（根岸湾）を「ミシシッピ・ベイ」と呼びその風光を愛した。明治の実業家原富太郎（三渓）がこの海岸に構えた別荘は現在、三溪園の名で横浜の代表的観光地として知られる。現在は隣接して本牧市民公園、本牧臨海公園がある。間門（まかど）からは天候次第で現在も富士山を鮮明に見る事ができる。山手警察署から間門まで現在は桜並木となり、春になれば桜吹雪の中を数キロにわたりドライブできる。


title: 本牧

text: 太平洋戦争敗戦直後に本牧十二天を含む中央部が米軍に接収されるに伴い、住民達は強制退去させられ、接収地域はフェンス（金網）で囲まれた。フェンス付近には、上に英語・下に日本語の警告板があり、「許可なき者の立ち入りを禁ず」「許可なくして立ち入った者の生命・身体の安全は保障しない」と表示されていた。厚木基地管轄の憲兵隊（日本人警備員）が警備に当たっていた。


title: 本牧

text: フェンス内は在日アメリカ海軍の住宅街『ベイサイド・コート』（米軍住宅、正式名称：米軍横浜海浜住宅地区 (Yokohama Beach Dependent Housing - Area)）などの施設となり、「米軍ハウス」あるいは単に「ハウス」などともいわれ、日本におけるジャズなどのアメリカ文化の発信地でもあった。現在の本牧バス通りの海側をエリア1、山側をエリア2と称した。山手警察署の向かい側には、大きな駐車場を備えたPXやボーリング場などの商業施設（現・本牧宮原6）、ガソリンスタンド（現・本牧宮原7）があり、通りから丸見えであった。


title: 本牧

text: 当地域は、いわゆる鉄道空白地帯で、地域内を走る旅客鉄道はない（かつては横浜市電本牧線が通っていたが1970年に廃止された。また、神奈川臨海鉄道本牧線が通っているが貨物線である）。周辺にある駅ではJR根岸線山手駅が一番近いが、バスは本数が少なく時間帯によっては通らない地域が存在し、徒歩は20分から30分はかかる。そのため横浜市営バスによる石川町駅、桜木町駅、横浜駅や根岸駅からのバス交通が発達し、当地域には欠かせない交通手段となっている。


title: 本牧

text: また当地域を結ぶ計画の横浜市営地下鉄グリーンラインは横浜市内の主要駅をCの字状に結ぶ計画であるが、その中の横浜駅から根岸駅の区間は、横浜高速鉄道みなとみらい線で結ぶことも想定され、地元住民の利便性向上が期待される一方で、地下鉄工事による道路の渋滞を懸念する港湾関係者、運送業者や、ストロー効果を危惧する地元商店街（麦田町 - 本郷町 - 本牧町）は、反対する立場をとっている。


title: 本牧

text: 現在、NPO法人の「横浜にLRTを走らせる会」及び「（株）本牧ライトレール設立準備プロジェクトチーム」により、次世代型路面電車ライトレールの導入を根岸 - 本牧 - 石川町間で行なおうとする活動がある。


title: 本牧

text: 本牧の海岸はすべて埋め立てられ、根岸湾周辺には石油化学工場が並ぶ。北側の本牧埠頭は、AからDまでのナンバーが振られた突堤を持つ、広大なコンテナ埠頭であり、ガントリークレーンや各種工場が立ち並ぶ、横浜港の貨物取り扱いの中心となっている。また、沖合いには新たなコンテナ埠頭である「南本牧埠頭」が完成している。


title: 本牧

text: 横浜市編入時は本牧町（旧・本牧村大字本牧本郷）と北方町（旧本牧村大字北方）だけだった。1933年(昭和8年)に旧字名に沿っていくつかの町が起立。（本牧町の小字と現在の地名の対照については本牧村#現在の町名の項を参照）さらに戦後の埋め立てに伴って新しい町が起立して現在に至る。なお、本牧を冠称する地名は埋立地を除き、本牧町から分立している。


title: 本牧

text: 東京にある鈴本演芸場の前身「本牧亭」は、向かいの店が「金沢」という屋号で、周囲の景色も横浜に似ていた。そのため、横浜の金沢区と根岸湾を挟んで向かいにある本牧から名前を借りて付けたという（上野の近隣に根岸が在ることにも掛けている）。ただし、それは誤りとする説もある。


title: オオトカゲ科

text: 哺乳類のような横隔膜こそ存在しないが、代わりに喉のポンプによって呼吸を助ける機能がハナブトオオトカゲおいて確認されている。多くのトカゲ(例ニホントカゲ)は走行中に崩れる姿勢によって片側の肺が潰されてしまい、走行と呼吸の両立が不可能となっているが、この上記のポンプの存在によって肺の圧迫を阻止できる。これは哺乳類の横隔膜に近く、おかげで彼らは長時間の激しい運動(追跡や逃走)が可能である。またオオトカゲ科(Varanidae)自体にワニや恐竜(内包された鳥類)に見られる肺内部の一方通行性の気流が確認されており、こちらは恐竜(内包された鳥類)の気嚢に近い働きをする。


title: オオトカゲ科

text: 派生的な脊椎動物のこうした先進的な呼吸器の獲得には、約2億5000万年の大量絶滅(P-T境界)に起因する可能性があり、その証拠としてワニ類と鳥類(気嚢やそれに近いシステム)、哺乳類(横隔膜)、トカゲ類(上記)と多くがペルム紀末に出揃っていた。


title: オオトカゲ科

text: ノドジロオオトカゲ(V. albigularis)は数を6つまで計測できることが報告されている。ナイルオオトカゲ( V. niloticus)では数匹が協力して守りの堅いワニの巣から卵を略奪することが報告されてもいる。ワシントンD.Cの動物園の飼育員による報告では、オオトカゲにはそれぞれ個体差(言わば“個性”)が見られるという。また度重なる訓練(報酬による条件付け)によって躾けられたオオトカゲも確認されている。


title: オオトカゲ科

text: 一般的な認知こそされていないものの、オオトカゲ科を含むトカゲ類全体は高い知能の持ち主であることが研究により示されており、一説には鳥類に匹敵するとされている。実際トカゲ類の中には鳥類の鳴き声を理解し、自身の警戒に役立てる種も存在する。


title: オオトカゲ科

text: コモドドラゴンに代表されるように、オオトカゲ科の中には下顎に毒腺を仕込んだ種類が何種類も存在している(例ミズオオトカゲやペレンティーオオトカゲ)。程度の差はあれど全てが同様の効果を示し(急速な腫れ、血液凝固の阻止、患部の痛み)、それらは数時間に渡って犠牲者を苦しめる。


title: オオトカゲ科

text: なおコモドドラゴンの有毒性については疑問視された(毒性を細菌に求める)時期も存在したが、今では生来の毒とする見解が固まっている。ただしオオトカゲ科の噛み傷から毒とは無関係に細菌が侵入してしまう事例もあり、中には女性が犠牲となったケースもある。


title: オオトカゲ科

text: サイズの差によって狙う獲物は様々だが、もっぱら食性は主に肉食で、昆虫、甲殻類、陸棲の巻貝、両生類、爬虫類、哺乳類など口に入る生物なら別け隔てなく大半を食べる。餌は概ね体格によって決まり、小さければより小さい餌を、大きければより大きな餌を食べる。フィリピンオオトカゲ亜属は果実も食べる。以下は生息環境で分けた大雑把なまとめ。


title: オオトカゲ科

text: 代表的なコモドドラゴンはコモド島周辺の頂点捕食者として、主に中型(サル、イノシシ)〜大型哺乳類(シカ、スイギュウ、人間)を餌食とする。こうした獲物の中には時として同属すら含まれており、生息地の過密さと相まって熾烈な競争を引き起こしている。それに対抗するため彼らには皮下に骨質の鎧が存在する。他のペレンティーオオトカゲやハナブトオオトカゲでも食性は似通っており、前者はトカゲ(例フトアゴヒゲトカゲ)に鳥類からウォンバットや小型カンガルーなどの有袋類、果ては自分より小さなオオトカゲ(2mの個体が1.5mの同属を殺した事例もある)を捕食する。後者も齧歯類やコウモリを鋭い歯(とりわけ上顎の長く突出した“牙”)で仕留めるだけでなく、メコスクス類が滅んだ今では一帯の頂点捕食者として周囲の生物全てを獲物としている(無脊椎動物、魚〜哺乳類)。


title: オオトカゲ科

text: ミズオオトカゲといった半水棲のオオトカゲ科は、上記の種よりも積極的に水域の獲物(軟体動物や甲殻類、魚類〜水鳥)を狙う。漁港のゴミ捨て場(ミズオオトカゲ)や硬い貝類(ナイルオオトカゲ)、護衛の堅いワニや鳥類の子供など(ミズオオトカゲ)、水域で手に入るのものなら何でも探し当てて食べようとする。その中には水域で発生、もしくは水域に集積しやすい死肉も含まれる。


title: オオトカゲ科

text: 全てのオオトカゲ科はヘビのように狩りをするだけではなく、往々にして死肉を漁ることもある。例えばコモドドラゴンでは食物の多くを死肉から得ているとする報告もある。ただし生態系の特異さ故に、肝心の死肉を生み出しているのは別のコモドドラゴンでもある(遅効性の狩りを行うため、それ無関係の個体までが匂いを頼りに探す)。


title: オオトカゲ科

text: 大型のネコ科や中〜大型爬虫類(ワニ、ヘビ)を除けば、成体のオオトカゲ科に天敵は殆ど存在しない(都市部では野犬に嬲られる事もある)。それでも天敵に襲われた場合には、筋肉質な脚と発達した呼吸器に物を言わせて脱兎の如く逃げ出すが、それでも振り切れない場合には全身の武器(歯と爪、毒、尻尾)を振りかざして敵を迎え撃つ。尻尾による攻撃は時として歯や爪と同様に獲物やライバルへも向けられる。


title: オオトカゲ科

text: 基本的に卵生で、個数は約7〜約30個と種によって振れ幅が多い。多くは地面に穴を掘るか物陰に隠すように卵を産み付ける。だがコモドドラゴンでは60%の親がツカツクリの巣へ卵を隠す様子が確認されており、ペレンティーオオトカゲもシロアリの塚へ産卵する(本種は通常の地面へ産卵することもある)。このように他種を利用して卵を守ろうとする種も少なくない。


title: オオトカゲ科

text: ペットとして飼育されることもあり、日本にも輸入されている。以前は地方自治体によっては種にかかわらず飼育に許可が必要な地方自治体もあった。2009年現在は動物愛護法の改正によりハナブトオオトカゲとコモドオオトカゲのみが特定動物に指定されており、飼育にあたり地方自治体の許可が必要になる。


title: ヴィンソン・マシフ

text: ヴィンソン・マシフ（ ）は、南極大陸最高峰の山。標高は、2004年のGPS測定で4892 mに改訂。それ以前は4897 mであった。南極半島の付け根付近にある。1966年12月17日、アメリカアルパイン協会とナショナルジオグラフィック協会の協力を得たニコラス・クリンチをはじめとするアメリカのグループが初登頂に成功した。日本語表記ではかつては、「ビンソンマッシーフ」と表記されていた。


title: ヴィンソン・マシフ

text: ヴィンソン・マシフは巨大な山塊(Massif)であり、長さ21 km、幅13 kmで、エルスワース山脈のセンチネルレンジにある。南極半島の付け根近くのロンネ棚氷を見下ろすことができ、南極点まで約1200 km程度の位置にある。


title: ヴィンソン・マシフ

text: マウントヴィンソン は南極大陸の最高峰で、高さは4892 m。ヴィンソン・マシフの頂上にある高原の北部にあり、センチネルレンジの主脈の南部にある。初登頂は1966年で、2001年の探検では初めて東側ルートから登頂された。そのとき同時にGPSで頂上の標高が測定された。2010年2月の時点で約1400人がマウントヴィンソンの頂上に着いたと見積もられている。


title: ヴィンソン・マシフ

text: 何年もかけて、ヴィンソン・マシフの頂上に降り積もった限られた量の雪が固められ、氷河を形成する氷になる。これらの氷河は地形に従って山塊にある谷へ流れ落ちていく。最上部の氷河はマウントヴィンソンの北面のJacobsen Valleyを占めていて、西のBranscomb氷河と東のCrosswell氷河へ分流していく。Crosswell氷河はEllen氷河を経由してRutford Ice Streamへ流れ込む。


title: ヴィンソン・マシフ

text: 暫定的に'Vinson'という名前で知られていた高山は、西南極のこの近辺にあるのではないか、と長い間考えられていたが、発見はされていなかった。バード基地から飛び立ったアメリカ海軍の航空機によって1958年1月に発見された。1961年にUS-ACANは、南極探検を支援したジョージア州の下院議員カール・ヴィンソンにちなんでこの山塊をヴィンソン・マシフと命名した。ヴィンソン・マシフの最初の測量は1959年に行われ、標高は5140 mとされた。


title: ヴィンソン・マシフ

text: 1963年に、Charles HollisterとSamuel C. Silverstein の率いる当時ニューヨークにあったアメリカアルパイン協会と、シアトルのPeter Schoening率いるグループが、アメリカ国立科学財団に対し、マウントヴィンソン登頂の探検を支援するようロビイングを始めた。この2グループはアメリカ国立科学財団とアメリカアルパイン協会の後押しを受けて1966年の春に合併し、アメリカアルパイン協会により探検隊のリーダーとしてニコラス・クリンチが採用された。公式的には、American Antarctic Mountaineering Expedition 1966/67（以下、AAME 1966/67とする）と命名され、探検隊のスポンサーはアメリカアルパイン協会とナショナルジオグラフィック協会であり、現地ではアメリカ海軍とアメリカ国立科学財団のAntarctic Programsが支援した。十人の科学者と登山家がAAME 1966/67に参加した。


title: ヴィンソン・マシフ

text: 1966年12月、 アメリカ海軍は探検隊と彼らの物資をニュージーランドのクライストチャーチからマクマード湾にあるアメリカの基地まで輸送し、そこからスキー装備のC-130 (航空機)でセンチネルレンジまで輸送した。探検隊全員が登頂した。第一団は4名で、1966年12月18日に登頂し、第二団は4名で12月19日登頂し、そして最後には3名が12月20日登頂した。


title: ヴィンソン・マシフ

text: 2006年8月16日、Omega FoundationのDamien Gildeaの推薦により、US-ACANはマウントヴィンソンの南にある従属的な頂にAAME 1966/67のメンバーの名前を付けることを認めた。


title: ヴィンソン・マシフ

text: ヴィンソンに登るのは、南極を普通に旅することよりも技術的にやや難しい。また、七大陸最高峰の一つとして資金が潤沢な登山家の注目を集めている。 多様なガイドを引き連れてマウントヴィンソンに登るには、チリから南極へ渡る料金も含めて、典型的には一人当たり30000ドルかかる。


title: ヴィンソン・マシフ

text: このチームは初めて東側からの登頂を達成しただけでなく、積雪量を標高別に科学調査した上にさらに、GPSで初めて頂上の標高を計測した。GPSの計測により、南極大陸最高地点の標高は4900 mであると判明し、それ以前にの1959年から1979年までに見積もられていた標高は光を奪われてしまった。


title: ジョー・ジラルディ

text: 1989年のデビュー後、2003年に引退するまでの15年間でシカゴ・カブス、コロラド・ロッキーズ、ニューヨーク・ヤンキース、セントルイス・カージナルスにてプレーした。2006年にはフロリダ・マーリンズ、2008年からはヤンキースの監督を務め、マーリンズ監督時代にはナショナルリーグの最優秀監督賞にも選ばれている。


title: ジョー・ジラルディ

text: アメリカ合衆国イリノイ州イーストピオリア出身。高校時代は、野球部で捕手としてプレーするほか、アメリカン・フットボール部でクォーターバックとしても活躍していた。ノースウェスタン大学でも野球を続ける傍らで、生産工学を専攻していた。


title: ジョー・ジラルディ

text: のMLBドラフト5巡目（全体116位）でシカゴ・カブスから指名され、プロ入り。にはベネズエラのウィンターリーグであるリーガ・ベネソラーナ・デ・ベイスボル・プロフェシオナルに派遣される。に捕手としてカブスでメジャーデビュー。


title: ジョー・ジラルディ

text: にとのトレードで、ニューヨーク・ヤンキースへ移籍した。この年からまでの4年間、ヤンキースの正捕手を務め、3度の世界一となる。移籍1年目の1996年のワールドシリーズでは、ヤンキース3勝2敗で迎えた第6戦でグレッグ・マダックスから適時三塁打を放ち、結果的にこれが決勝点となってヤンキースはシリーズを制した。伊良部秀輝、アンディ・ペティット、デビッド・ウェルズ、デビッド・コーン、マリアノ・リベラらとバッテリーを組み、1999年7月18日にはコーンが完全試合を達成した時の捕手を務めた。また、その3年前の1996年には、ドワイト・グッデンがノーヒット・ノーランを達成したときの捕手も務めていた。


title: ジョー・ジラルディ

text: にヤンキースのスプリングトレーニングに招待選手として参加し、メジャー2年目の松井秀喜らと共にプレーするもメジャーに昇格できず、シーズンを前に引退。ヤンキース傘下のケーブルテレビ局YESで解説者となり、主にヤンキース戦の解説を務めた。


title: ジョー・ジラルディ

text: 主力選手のほとんどをトレードやFAで放出する、いわゆる「ファイヤーセール」が断行された後の若手主体のチームで指揮を執り、結果は78勝84敗の4位だったものの一時はナショナルリーグのワイルドカード争いをするという健闘を見せた。ちなみにこの年のマーリンズの選手総年俸額は1400万ドル程度であり、幾人かのメジャーのスター選手の年俸1年分にも満たなかった。


title: ジョー・ジラルディ

text: しかし、ジラルディとマーリンズのオーナーであったジェフリー・ローリアとの関係は良好ではなかった。8月初旬におこなわれたとある試合では、審判に対する暴言を繰り返していたローリアを、ジラルディとベンチコーチのゲイリー・タックが窘めたことがきっかけで、大喧嘩が発生している。


title: ジョー・ジラルディ

text: 結局10月3日にジラルディは解雇される。皮肉なことに、ジラルディの采配は評価されており、同年のオフにはナ・リーグの最優秀監督賞に選ばれている。彼がフリーになったことで、多くの球団はジラルディへの興味を示した。ヤンキースは、2006年のALDSで敗退したトーリ監督の後任としてジラルディを検討していたが、結局トーリが残留したことで、打ち消しとなった。また、カブスもジラルディをダスティ・ベーカー監督の後任候補と考えており、実際面接にまで至ったが、結局ルー・ピネラが就任した。ワシントン・ナショナルズからも監督職のオファーがあったが断り、には再びYESで解説者を務めた。同年7月にボルチモア・オリオールズがサム・パラーゾ監督を解雇したとき、ジラルディは監督職のオファーを受けたが、固辞している。


title: ジョー・ジラルディ

text: 10月30日に翌シーズンより、トーリ監督の後任として古巣ヤンキースの監督に就任する事が発表された。ジラルディの他にも、ドン・マッティングリーやトニー・ペーニャが候補として挙がっていた。総額750万ドルで、までの3年契約を結んだ。現役時代はヤンキースで背番号25を付けていたが、ジェイソン・ジアンビが付けていたため代わりに27を選んだ。ヤンキースは前年までにワールドシリーズ優勝を26回経験しており、この背番号にはチームを27回目の世界一へ導きたいという思いが込められていた。


title: ジョー・ジラルディ

text: 就任1年目の2008年4月1日、トロント・ブルージェイズを3-2で下し、ヤンキース監督としての初勝利をあげる。しかしこの年、ヤンキースはプレーオフに出場することなくシーズンが終了し、1995年以来続いていたチームのポストシーズン進出が13年連続でストップした（1994年はアリーグ東地区1位だったが、ストライキでシーズンが終わった）。


title: ジョー・ジラルディ

text: しかし翌年の、チームを3年ぶりの地区優勝、6年ぶり40回目のリーグ優勝、そして9年ぶり27回目のワールドチャンピオンに導くという偉業を達成。優勝後のインタビューでは、先述の背番号について「来年は28に変えようかな」とコメントし、からは背番号を28に変更した。


title: ジョー・ジラルディ

text: なお、この年オフに獲得したカーティス・グランダーソンはそれまで28番をつけていたが、監督の意向に従ってヤンキースでは14番を着用した。10月29日にヤンキースと2013年シーズンまでの3年契約延長に合意し、10月9日には新たにシーズンまでの4年契約を結んだ。


title: ジョー・ジラルディ

text: はCOVID-19の影響で60試合制となり、ナショナルリーグでもDH制が導入され初めての試みとなったが、1シーズン目は地区3位に留まった。8月26日のナショナルズ戦で監督通算1000勝を記録した。シーズンではチーム打率はリーグ5位タイとなる打率.257を記録したものの、チーム防御率はリーグワースト2位の5.20、リリーフのみでは30球団唯一の7点台となる7.06と不安の残るシーズンとなった。


title: ジョー・ジラルディ

text: 6月22日のナショナルズ戦で対戦相手の先発投手であるマックス・シャーザーに粘着物質を付けての不正投球があるとしてイニング中に審判へ抗議し、シャーザーを調査させるなどして、シャーザーの怒りを買い、イニング終了後にはシャーザーに決闘をしかけ退場となった。


title: ジョー・ジラルディ

text: 2番打者に中・長距離打者を据える傾向が強い。マーリンズ監督時代には新人のダン・アグラを2番に起用し、アグラも期待に応えてこの年チーム最多となる27本塁打を放った。ヤンキース監督時代にはそれまで2番打者としてのイメージが強かったデレク・ジーターを途中から1番に据え、2番にはより長打力のある選手を起用するケースが増えた。例えば2011年に最も2番として起用されたカーティス・グランダーソンは、その年41本塁打、119打点の活躍を見せ、打点王を獲得している。グランダーソンが不調ないし故障の場合には、ニック・スウィッシャーやロビンソン・カノが2番に入ることもあった。


title: ジョー・ジラルディ

text: 日米でそれまで1～3番を打つイメージの強かったイチローが2012年途中に加入した際は、前年から調子の上がらないイチローの出塁率の低さを理由にまず8番打者として起用し、シーズン佳境にイチローが調子を上げた際には主に2番で起用し続けた。2013年に入り、イチローの調子が再び下がると下位で起用し続け、主力打者が相次いで故障離脱した際は6番や5番を打たせることもあったが、以降は上位で起用することは稀であった。だがその実績に敬意を払った起用法を見せることもあり、ジーターの現役最終試合ではジーターとの1、2番コンビ（当時ともに40歳）を実現させている。


title: ジョー・ジラルディ

text: ジラルディはヤンキース監督時代に多くの日本人選手と接点を持ってきた人物である。当時、日本で特に注目されてきた打者である松井秀喜とイチローの2人の指揮官であった人物として、またヤンキースというチームの注目度の高さも相まって、両選手についてジラルディの口から日本のマスコミ向けに（退団後も）たびたびコメントを求められてきた。ちなみに、松井・イチローの在籍時に監督として指揮した経験を持つ人物としては、ジラルディの他にボブ・メルビン（2003年～04年マリナーズ監督、11年アスレチックス監督）がいる。


title: ジョー・ジラルディ

text: ジラルディ監督時代1～2年目に在籍。松井の打撃に関してジラルディは当初から評価をしていたが、守備力については戦力としては考えておらず、2年目の2009年シーズンには松井を一度も守備に就かせなかった。（当時膝を悪くしていたため、守備に就かせないことで故障を防ぐという意図もあった。）なお、この年にワールドシリーズMVPとなる松井の活躍もあり、ヤンキースはワールドチャンピオンに輝いている。現役引退後、2013年4月に政府発表された松井の国民栄誉賞受賞については、「この組織（ヤンキース）の全員は彼が素晴らしい選手であり、素晴らしい人間だったことをよく知っている。ヤンキースの一員として祝福したい」とコメントを残している。同年7月28日に行われるヤンキースタジアムでの引退式に関しても、「彼にふさわしい」と述べ祝福した。


title: ジョー・ジラルディ

text: ジラルディ監督時代5～7年目に在籍。所属1年目からローテーションの軸として活躍した。2014年は先発投手陣に故障者が相次ぐ中で唯一シーズン通してローテーションを守り抜き、「最高のヤンキーであり続けてくれている。最高のお手本のような存在でもある。」と最大級の賛辞を送っている。黒田は結果が残せなかった移籍当初、監督室に呼ばれ、'Just be yourself'と言われたのを機に立ち直ることが出来たと、本人の著書などで度々語っている。


title: ジョー・ジラルディ

text: ジラルディ監督時代5年目途中～7年目に在籍。かつては高い得点力を持っていたイチローも30代後半になるとメディアからは衰えを指摘されるようになった。2011年に打率3割を切ると、引き続き2012年も一向に調子は上がらず、そのため同年途中にマリナーズからヤンキースへ移籍した後は主に下位打線で起用された。イチローが調子を上げ、週間MVP（2012年9月17～23日）の活躍を見せると、9月22日からは主に2番として毎試合起用、ポストシーズンでも2番または1番で起用し続けた。しかし、2013年はイチローの調子も上がらず、主に下位で起用し、2014年には外野手のジャコビー・エルズベリー、カルロス・ベルトランを獲得したことにより、イチローは外野の4番手として守備固めや代打、代走で起用することも多かった。そのほか2010年のMLBオールスターゲームではアメリカンリーグの監督としてイチローを1番に起用している。


title: ジョー・ジラルディ

text: ジラルディ監督時代7年目に加入。5月のリーグ月間最優秀投手を受賞するなど素晴らしい活躍を見せ、オールスターに選出されたが、右肘の故障により7月8日の登板を最後に約2ヶ月半チームを離脱した（9月21日に復帰）。田中の肘の状態を心配すると共に今後の投球への期待感と信頼を度々コメントしている。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: ウェールズ公妃キャサリン（Catherine, Princess of Wales、1982年1月9日 - ）は、イギリスの王族。ウェールズ公ウィリアム王太子の妃（プリンセス・オブ・ウェールズ）。敬称は殿下（）。旧名は、キャサリン・エリザベス・ミドルトン（）。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: 1982年1月9日、バークシャー州レディングので生まれた。父の（1949年6月23日生）は英国航空においてディスパッチャーとして、母の（旧姓：ゴールドスミス、1955年1月31日生）は客室乗務員として勤務していた際に2人は出会い、バッキンガムシャーのドーニー教区教会で1980年6月21日に結婚した。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: マイケルの父はパイロット、その先は数代にわたってリーズの事務弁護士であり中流階級に属していた。母方の祖父母はそれぞれ工員と炭鉱夫の家系で労働者階級に属していた。そのために、ウィリアムとの結婚では誇張気味に「炭坑から王室へ」などと報じられた。叔父は、ITリクルートメントの大富豪ゲーリー・ゴールドスミス（Gary Goldsmith）。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: 英国航空を退職したミドルトン夫妻は1987年に玩具・パーティー用品の通信販売会社「パーティ・ピーシーズ」を設立した。会社は成功をおさめ、一家は富豪となった 。キャサリンの兄弟にはフィリッパ・シャーロット（ピッパ・ミドルトン）（1983年生）、（1987年生）がいる。妹のピッパ（エディンバラ大学卒業生）もキャサリンとの関係と彼女自身のライフスタイルへの関心からプレス報道を受けた。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: キャサリンはバークシャーで育ち、マールボロ・カレッジを卒業した後セント・アンドルーズ大学に入学した。大学で美術史の学位を取得後、ファッションブランド「ジグソー」のアクセサリー部門のバイヤーをしていたが、2007年に写真家になるためにその職を辞めたと報じられた。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: セント・アンドルーズ大学で、学友としてウィリアム王子と知り合う。大学内で開かれたファッションショーにモデルとして出演したキャサリンにウィリアムが一目惚れし、ルームメイトだったこともあり、親しく交際が始まった。在学中に他の友人も交えた共同生活で絆を深めた。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: 2007年1月ごろ、イギリスのメディアが、キャサリンの誕生日の9日にウィリアムがプロポーズし婚約する、という報道を行った。この頃から報道合戦が過熱し、パパラッチが問題視され、報道規制がかけられる事態となった。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: 2007年4月14日、英大衆紙「サン」はウィリアムとキャサリンの関係が突如破局したと報じた。理由に関しては定かではないが、BBCの王室担当記者は「2人の仲は問題はないように思えたので驚きだ」と語り、「王子は結婚はまだ早すぎると話していたが、王子の決断というよりは2人で合意したことだろう」と指摘した。一部メディアは破局の一因としてパパラッチの問題や、中流階級であるキャサリンおよびキャサリンの母親の言動を挙げ、階級差を指摘し王室に相応しくないと報じるマスコミの存在を指摘している。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: 英大衆紙『News of the World』は、エリザベス女王が「（結婚の意思がないのなら）急ぐべきでない。ダイアナ元王太子妃の二の舞になることを望んでいない。」とウィリアムに対し忠告したと報じている。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: 2007年6月24日付けの英大衆紙「メール・オン・サンデー」がウィリアム王子との復縁を報じる。7月1日に行われたウィリアムとヘンリー王子主催のダイアナ妃の追悼コンサートに姿を見せた。既に同棲しており2009年には結婚、と伝えるメディアもあるが、公式には復縁の発表はなかった。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: 挙式は2011年4月29日にウェストミンスター寺院で行われ、YouTubeでもライブ配信された。花嫁の付き添い人（メイド・オブ・オナー）を務めたのは、妹のピッパ・ミドルトンである。結婚式当日は公休となり、夜にはバッキンガム宮殿で祖母エリザベス女王主催のパーティーが開かれ、各国から王室関係者や著名人などが参加した。日本からも当時の皇太子徳仁親王・同妃夫妻が出席する予定であったが、東日本大震災の影響によって取り止めとなった。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: キャサリンが着用したウェディングドレスは、アレキサンダー・マックイーンのサラ・バートンがデザインした。ティアラはエリザベス女王が18歳の誕生日のときに父ジョージ6世から送られたもので、1936年にカルティエがデザインしている。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: なお、結婚式で凱旋した馬車は1902年製のもので、ウィリアム王子とキャサリン妃の結婚式以前では1981年に王子の両親であるチャールズ3世とダイアナがこの馬車を使用した。その他のイギリス王室結婚式では1986年にもアンドルー王子とセーラもこの馬車を使用している。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: イギリス王室の王位継承権を保持する人物が一般家庭出身の女性を妃に娶った例は、1660年にジェームス2世と、庶子から大法官にまで出世したエドワード・ハイド（後のクラレンドン伯爵）の娘であるアン・ハイドとの結婚以来、実に351年ぶりの出来事である。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: 2015年5月2日8時34分（日本時間：2日16時24分）、セント・メアリー病院にて第2子となる長女を出産。長女には「プリンセス」の称号と「殿下(HRH)」の敬称が与えられ、5月4日には「シャーロット・エリザベス・ダイアナ」と命名された。結果、Her Royal Highness Princess Charlotte of Cambridge（シャーロット・オブ・ケンブリッジ王女殿下）のように呼ばれることとなる。王位継承順位は父ウィリアム王子、兄ジョージ王子に次ぐ3位である。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: 2017年9月4日、第3子を懐妊したことが公表された。翌年2018年3月から産休に入り4月23日に第3子となる男の子を出産した。同月27日ルイ・アーサー・チャールズと命名された。称号の「王子」、敬称の「殿下」と合わせて「ルイ・アーサー・チャールズ・オブ・ケンブリッジ王子殿下」。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: キャサリンは結婚前から服装などのファッションが注目され、アイコン的な存在となった。同年代のヨーロッパ王室の王女、妃であるスウェーデンのマデレーン王女やモナコのシャルレーヌ公妃などとともにファッション雑誌にしばしば取り上げられる。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: キャサリンの正式称号・敬称は、"Her Royal Highness The Duchess of Cambridge, Countess of Strathearn, Lady Carrickfergus"（ケンブリッジ公爵夫人、ストラザーン伯爵夫人、キャリクファーガス男爵夫人殿下）である。


title: キャサリン (プリンセス・オブ・ウェールズ)

text: 2011年4月19日、結婚を控え、ミドルトン家の3人の子供に新たに紋章が付与された。青色のリボンは未婚の女性であることを示している。キャサリンの弟のジェームズは自分の子孫にこの紋章を継承することができる。結婚後はこの紋章とウィリアム王子の紋章を組み合わせた新たな紋章が作られ、キャサリンの紋章となった。


title: 最後のレストラン

text: 『月刊コミックバンチ』（新潮社）にて、2011年4月号から連載中。当初は隔月ペースでの連載だったが、2018年からは毎月連載に変更。話数表記は「GUEST.○」。初期基本は、1話1人物の一話完結型ストーリーになっているが、後年複数人で複数話に跨ぐ事も見受けられる。


title: 最後のレストラン

text: 南信長は著書『マンガの食卓』において、料理人本人が過去の時代へとタイムスリップする他のグルメマンガと比較し、本作は歴史上の偉人が現代にタイムスリップし、料理に対して無理難題を吹っ掛けるという逆転の発想を挙げると共に、その設定に感心している。また教科書のイメージと異なる偉人像、食材や調理法に関する時代考証的な薀蓄を興味深いとしている。


title: 最後のレストラン

text: 『月刊コミック@バンチ』2015年2月号（2014年12月20日発売）からは園場の従妹である成雪（なり ゆき）を主人公とするスピンオフ作品『最後の小料理屋』が不定期連載されるようになった。『最後のレストラン』コミックス7巻より収録されている。


title: 最後のレストラン

text: 『月刊コミック@バンチ』2016年3月号（2016年1月21日発売）にて、TVドラマ化の決定が報じられ、2016年4月26日から6月14日まで全8回がNHK BSプレミアムで放映された。#テレビドラマ参照。


title: 最後のレストラン

text: 園場凌は父の後を継いでレストラン「ヘブンズドア」オーナー兼シェフとなったが、凌が店を継いだ途端に従業員が減り、客足も遠ざかっていたために閉店する理由ばかりを探すようなことになる。だが、店を訪れる「おかしな客」達からの無理難題のような注文を従業員の有賀千恵や前田あたり、過去に帰れず従業員として居付いたジャンヌ・ダルクと共に機転を利かせてこなして客から感謝や賞賛の言葉を送られたことで、凌も徐々に遣り甲斐を見出し始め、店の看板料理（スペシャリテ）「ヘブンズドア風オムレツセット」も考案した（GUEST.15より）。これに伴い、店にも少しずつ活気が戻り、マスコミにも取り上げられるようになった。


title: 最後のレストラン

text: ジル・ド・レが来店した際にボヤ騒ぎを起こし、店の改装を行うことになる。最初の偉人客であった織田信長の残した備前長船光忠が縁となり、外務大臣岸開成が資金を貸与、来店したバイエルン王ルートヴィヒ2世が設計を行って、ヘブンズドアは生まれ変わる。


title: 最後のレストラン

text: 前述したように本作のゲストは非業の最期を遂げた歴史上の有名人である。「対価」は有名人たちが料理の対価として残していった物を指す。明示的に対価として渡された物もあれば、忘れ物のような形で残されていた物もあり、これらは原則的に換金されることなく「忘れ物」としてヘブンズドア店内に保管されている。また複数個残すこともある。ヘブンズドアの店内にタイムスリップしてくる話が多いが、庭先や園場たちの外出先にタイムスリップしてくるケースもある。


title: 最後のレストラン

text: 同じ、歴史をテーマにした番組同志として、2016年5月18日のNHK Eテレ「先人たちの底力 知恵泉」とのコラボレーションを行い、「知恵泉」キャスターの近田雄一が「最後のレストラン・第4皿」にカメオ出演、さらに当番組からは田辺が「知恵泉」にカメオ出演した


title: フューチャー・ベース

text: 「ダブステップやトラップの恍惚としたドロップ()をともなうが、ガタガタとした荒っぽいサウンドではなく、暖かみのある跳ねるようなサウンドである。ベースライン()はゴロゴロしたサウンドではなく、ハーッシュでデチューンしたシンセサイザーを用いる。」のが特徴である。


title: フューチャー・ベース

text: グラスゴーを中心としたRustie, Hudson Mohawke, Cashmere Cat()等 がこのジャンルの先駆者で、2010年代中期から後期にIllenium, San Holo, Louis the Child(), Mura Masa()等によってポピュラーになった。


title: フューチャー・ベース

text: "フラフラとした(wobbly)"エフェクトを楽曲に与えるために、オートメーションやLFOで、フィルターのカットオフ周波数や波形の振幅をコントロールする。また一般的に、アルペジオ、切り刻んだボーカル(ボーカル・チョップ<vocal chops>)、ヴォコーダーを用い、ドロップ()前のビルドアップ(buildups)と呼ばれるパートでは"キラキラとした(twinkly)"ピッチの段階的な上昇音であるライザー(risers)を用いる。


title: フューチャー・ベース

text: カワイイ・フューチャー・ベース（kawaii future bass、もしくは単にkawaii bass）はFuture bassのサブジャンルであり、ハッピーでキュート（kawaii）な音色と、日本のポップカルチャーの色濃い影響がその特徴である。しばしばチップチューンサウンドや柔らかな矩形波、アニメやビデオゲームからのサンプリング、打楽器、そしてドアやベッドの軋み音などが組み込まれる。Snail's Houseは2015年にアルバム『Kirara EP』をリリースしたことにより、このジャンルの先駆者として挙げられている。


title: クロノクル・アシャー

text: 生粋のスペースノイドであり、地球の埃を嫌って地上では白いマスクをつけていることが多い。自らのトレードマークにすべく宇宙でも着用している。女王の弟という扱いづらい立場から周囲には疎んじられ、最前線であるヨーロッパのラゲーン基地に配属される。


title: クロノクル・アシャー

text: 物語序盤ではリガ・ミリティア潜入中に寝ぼけたスージィ・リレーンをトイレへ誘導するなど良心的な性格であったが、出世を重ねてきた影響からか中盤以降は非人道的な作戦を顔色一つ変えず決行するなど、冷酷に変わっていった。ただし、その中盤以降においても、ピピニーデンの人質作戦を激しく嫌悪するなど生来の優しさが抜け切れず、一貫性がないと見られる部分も目立った。


title: クロノクル・アシャー

text: ザンスカール帝国の中でもトップクラスのモビルスーツ操縦技術を誇り、最終決戦ではリグ・コンティオを駆って恋人のカテジナ・ルースが乗るゴトラタンと共に、ウッソ・エヴィンの最後の強敵として立ちはだかる。その戦闘では、敵の助太刀がなければウッソのV2ガンダムを撃破というところまで追い込んだ。


title: クロノクル・アシャー

text: テレビシリーズ作中では明言こそされないが、高いモビルスーツ操縦技術、近親者2人が強力なニュータイプ（サイキッカー）であること、精神干渉を行う描写などから、各種ゲームや書籍などではニュータイプとして扱われることが多い。


title: クロノクル・アシャー

text: 1話より登場。物語の序盤、ポイント・カサレリアでMSシャッコーのテスト中、コア・ファイターと接触し交戦状態に入る。その際に付近を飛行していたウッソに機体を強奪されるという醜態を演じてしまう。それ以来、彼とは浅からぬ因縁を持つことになる。奪われたシャッコーは専用のゾロを駆って自らの手で撃墜し取り戻すも、次戦ではウッソのVガンダムにゾロを撃墜され、カサレリアの森に不時着する。しかしそのままリガ・ミリティアのアジトに潜入し、中心的メンバーの一人であったオイ・ニュング伯爵を拉致するという功績も挙げている。そのとき共に拉致したカテジナとは後に恋人の関係になる。劇中9話ではVガンダムを拿捕して搭乗するが、慣れない機体のためオリファー・イノエのボトムファイターと交戦した際に脚部を破壊されたため、そのまま放棄している。


title: クロノクル・アシャー

text: その後ファラ・グリフォンの宇宙行きに同伴するため、ピピニーデン隊とともにアーティー・ジブラルタルに進駐する。ジブラルタルの戦闘ではトムリアットに搭乗しファラの護衛を務め、そのままシャトルで宇宙へと上がる。宇宙に上がった直後にカイラスギリーにとりついていたバグレ隊と遭遇したため、トムリアットで旗艦であるクラップ級のブリッジを破壊し、降伏に追い込んでいる。


title: クロノクル・アシャー

text: カイラスギリー防衛戦ではアマルテアの戦闘指揮を任され、ゾロアットで陣頭指揮を執りウッソのVガンダムと交戦するも撃退される。リガ・ミリティアのカイラスギリー侵攻が行われる直前に新型機のコンティオを受領するが、調整が間に合わず防衛戦には直接参加できず、指揮官のタシロ・ヴァゴを連れて脱出する。


title: クロノクル・アシャー

text: ザンスカール本国帰還後はカテジナをパイロットに仕立てる一方でコンティオ戦隊を組織し、追撃をかけてきたリガ・ミリティアを圧倒。コンティオでシュラク隊のペギー機を撃破している。その後乗機のコンティオは27話でシュラク隊ジュンコのガンイージに攻撃を受け中破し、その後カイラスギリーの射線をズガン艦隊から逸らすために爆破させ喪失している。


title: クロノクル・アシャー

text: 中盤では女王の実子と判明したシャクティをザンスカール帝国側に連れ戻すなどの働きもあり、パイロットから離れモトラッド艦隊の司令官に抜擢され、地球浄化作戦のを指揮を執る。月面からリガ・ミリティアと幾度も交戦を繰り返し、途中オリファーの特攻などを受けつつも艦隊を無事に地球に降下させ、メキシコ湾から上陸して地上施設に甚大な被害を与えた。地球浄化作戦ではピピニーデンの卑劣な作戦に嫌悪を感じ人質の回収をカテジナに命じている。直後に締結された地球連邦との停戦協定を機に艦隊ごと宇宙へと上がり、エンジェル・ハイロゥの防衛に就く。


title: クロノクル・アシャー

text: リガ・ミリティアとの最終決戦、エンジェル・ハイロゥ攻防戦では、リグ・コンティオに搭乗し、特攻を仕掛けようとしたジャンヌ・ダルクのブリッジを破壊し、さらにリーンホースJr.に接近し左エンジンを破壊するも、オデロ・ヘンリークとトマーシュ・マサリクに撃沈を阻止される。その後、カテジナが操縦するゴトラタンと共に最後の強敵として、V2ガンダムに乗るウッソの前に立ち塞がった。激闘の末、V2ガンダムの光の翼でリグ・コンティオの両足を失い、更にビームサーベルを2本併せることで刀身の出力を上げた攻撃を胴体に受け、乗機のコントロールを失ってエンジェル・ハイロゥを転げ落ちる最中にコクピットハッチから投げ出されて、姉の名前を心の中で叫びながらエンジェル・ハイロゥに頭から叩き付けられ死亡した。


title: クロノクル・アシャー

text: 漫画版では、カテジナが登場しないため、クロノクル単独で最後の敵として登場する。ウッソに姉を殺された恨みから（なお、実際に殺したのはオデロのガンブラスターである）、ドッゴーラ改で出撃してV2ガンダムを苦しめ、我が子をかばった父ハンゲルグ・エヴィンのジャンヌ・ダルクを巨大ビームソードで真っ二つにした。最後はウッソのV2アサルトガンダムのIフィールド・シールドに包囲され、その中にメガビームライフルを撃ち込まれてしまう。それでも生き残り、V2ガンダムがシャクティの残るエンジェル・ハイロゥが大気圏に落ちるのを救出しようとした際、機体にしがみつき自爆の道づれにしようとするが、偶然漂流していたオデロのガンブラスターのビームサーベルをドッゴーラ改のコクピットに突き刺されて倒された。


title: ブラックホーク (競走馬)

text: 1999年のスプリンターズステークス（）、2001年の安田記念（）に優勝するなど短距離・マイル路線で活躍した。その他の勝ち鞍に1998年のダービー卿チャレンジトロフィー（）、1999年のスワンステークス（）、2000年の阪急杯（）。


title: ブラックホーク (競走馬)

text: 1997年1月6日、中山競馬場での新馬戦でデビューし、1着。500万下条件を出走取消1戦を挟んで3戦の八重桜賞で2勝目を挙げ、続く900万下特別駒草賞でトーアステルスの2着に入ったのち、休養に入る。翌1998年2月、京都競馬場での宇治川特別で復帰して4着となった後、復帰後2戦目の春光賞で3勝目を挙げ、3月中山競馬場の1600万下特別ブラッドストーンステークスも勝ち、重賞初出走となったダービー卿チャレンジトロフィーでもケイワンバイキングなどを下して重賞初勝利を挙げる。次走の京王杯スプリングカップでタイキシャトルの3着に入るが、安田記念では2番人気も11着に終わり、その後1年あまりの休養に入った。


title: ブラックホーク (競走馬)

text: 1999年、8月の関屋記念で戦列に復帰しリワードニンファの2着。京成杯オータムハンデキャップ3着を挟み出走のスワンステークスでブロードアピール以下を下して重賞2勝目を挙げた。マイルチャンピオンシップでエアジハードの3着ののち、横山典弘から「この馬はスプリンターだよ」と進言されスプリンターズステークスに出走、アグネスワールドらを退けて優勝しG1競走初制覇を遂げた。2000年は年明け初戦の阪急杯を勝つも、高松宮記念で1番人気に支持されるもキングヘイローの4着。その後は京王杯スプリングカップ、セントウルステークス、CBC賞の3戦で2着したのが最高の成績で2000年は1勝止まりに終わった。7歳となった2001年も阪急杯、高松宮記念を連続2着し京王杯スプリングカップ3着を挟んで安田記念に出走。9番人気で迎えたレースではオーナーの金子真人の指示という道中後方待機から直線で大外から差し込み、2着ブレイクタイムに1馬身差をつけてG1競走2勝目を挙げた。その後骨膜炎を発症して、同年7月に引退。優勝した安田記念が最後のレースとなった。


title: ブラックホーク (競走馬)

text: 2002年から社台スタリオンステーションで種牡馬となり、2007年からブリーダーズ・スタリオン・ステーション、2011年10月からは熊本県にある本田土寿牧場でそれぞれ繋養されていた。オーストラリアへのシャトルも行われた。


title: マークII手榴弾

text: マークII手榴弾（マークツーしゅりゅうだん、Mk II Grenade / Mk 2 Grenade）は、アメリカで開発された手榴弾である。フランス製F1手榴弾を参考に開発したマークI手榴弾を原型に改良を加えたもので、第二次世界大戦以降はアメリカ軍を中心に広く使用された。1950年代より、後継のM26手榴弾に更新されている。


title: マークII手榴弾

text: 第一次世界大戦中に使用されていたマークI手榴弾の改良型にあたり、形状から「パイナップル」と呼ばれたと言われるが、実は本体の色が黄色だったため兵士からパイナップルと愛称された。尚、第二次世界大戦中に写真の如くＯＤに変更されている。上部の黄色部分は旧塗装の名残りである。


title: マークII手榴弾

text: アメリカ軍では第一次大戦の直後に採用され、第二次世界大戦を通じて使用された。1950年代にM26手榴弾が開発されると制式手榴弾の座を譲り、段階的に更新されていったが、その後もベトナム戦争の辺りまで使用されていた。また、西側諸国の軍隊でもしばしば採用され、日本の陸上自衛隊ではM26手榴弾を採用するまで「MK2破片手榴弾（マークツーはへんしゅりゅうだん）」の名称で採用していた。


title: マークII手榴弾

text: 鋳造製の本体には縦横に溝が彫られ、この溝で区切られた四角形の突起が表面を覆っている。これは、手が泥などで汚れていたとしても確実に握り、正確に投擲できるように施されたものである。この溝と突起には爆裂時の破片の大きさを調整する効果も期待されており、マークIでは破片が細かくなりすぎたため、マークIIでは突起が1列減らされた。しかし、後の研究で刻み目の通りには割れず、弾体の外側ではなく内側に刻まなければ効果はないということが判明したため、後継のM26手榴弾は内側が加工され外側は滑らかな形状になった。


title: マークII手榴弾

text: 指定火薬はTNTを使用していたが、供給不足によりニトロスターチが多く使われるようになった。爆発有効範囲は5-10ヤード（4.5-9.1メートル）ほどだが、記録によると50ヤード（45メートル）先に居た人を殺傷する力を有するとされる。投擲距離は30-40ヤード（27-37メートル）ほどとされる。


title: 摩耶山

text: 山頂周辺には掬星台展望台、摩耶ロープウェー星の駅、忉利天上寺、摩耶自然観察園、穂高湖等が点在する。摩耶山の名は空海が天上寺に釈迦の生母・摩耶夫人（まやぶにん）像を安置したことに由来する。古くは八つの国が見渡せるため八州嶺とも呼ばれていた。兵庫50山の一つ。


title: 摩耶山

text: 山頂近くの掬星台展望台（標高690m）よりの阪神間の夜景が美しい。日本三大夜景のひとつとされる。掬星台には蛍光材で舗装された「摩耶★きらきら小径」が整備されており、夜間はブラックライトにより歩道全体が青色の光で浮かび上がる。六甲全山縦走では最もきつい標高差450mの登りとなる。


title: 摩耶山

text: 摩耶山には神戸市電弘済会が1954年7月に開業した「ホテル奥摩耶山荘」があったが、1968年11月に営業を休止し建物は撤去された。その後、同地には1970年4月に「国民宿舎摩耶ロッジ」が新築開業した。この国民宿舎は大規模改修され、2001年7月にオテル・ド・摩耶としてリニューアルオープンしたが、PFIの事業期間の満了となり、2021年3月31日をもって営業を終えることになった。また、以前は摩耶学生センター（旧摩耶観光ホテル）もあったが、1994年に営業を完全に取りやめている。


title: シティ・オブ・ゴッド

text: 1960年代から1980年代にかけてのリオデジャネイロ、中でも貧困にあえぐファヴェーラと呼ばれるスラム地域を舞台にした、強盗、麻薬ディーラーなどをして金を稼ぐモレーキ（ストリートチルドレン）たちの抗争が、実話を基にして描かれている。原題の "Cidade de Deus" とは、映画の舞台であり現存するファヴェーラの地名である。監督は、実際に現地のスラム街で素人を募集してオーディション、演技訓練を施し、一部の役柄を除き主要キャスト含めてすべて素人（200人）によるアドリブ主体の演技を撮影した。


title: シティ・オブ・ゴッド

text: 派生作品として、テレビドラマ版『シティ・オブ・ゴッド』（原題：, シダージ・ドス・オーメンス、英語題：シティ・オブ・メン）も製作放送され、本作に出演したキャストも幾人か出演している。また、テレビドラマ版の完結話である同タイトルの映画が2008年8月より日本で公開された。


title: シティ・オブ・ゴッド

text: 60年代。漁師の息子として生まれたブスカペは、父が捕った魚を売り歩く仕事に従事していた。ブスカペの兄であるマヘクは悪友のカベレイラ、アリカーチと共に“3人組”と呼ばれる地元では有名なチンピラであったが、取り巻きの少年リトル・ダイスが提案したモーテル襲撃計画から3人の運命は道を逸れていく。


title: シティ・オブ・ゴッド

text: 70年代。18歳になったリトル・ダイスはリトル・ゼと名前を変え、持ち前の凶暴性で街の支配権を握っていった。学校を出て記者見習いとして働いていたブスカペはひょんな繋がりから撮影を任されたリトル・ゼ一味の集合写真が新聞の一面を飾り、カメラマンとして初めてのキャリアを積む。


title: シティ・オブ・ゴッド

text: 一方、穏健派の相棒ベネの死によりリトル・ゼの行動はタガが外れていく。些細な因縁からリトル・ゼに恋人を犯され家族を殺された堅気の男“二枚目マネ”はリトル・ゼへの復讐を誓い、敵対するセヌーラ一味に加入。元軍人で射撃の名手であるマネの加入によりセヌーラ一味は勢い付き、力関係が崩れた「神の街」は戦争状態へと突入する。


title: アムピトリーテー

text: アムピトリーテー（, ）は、ギリシア神話の海神ポセイドーンの妃で海の女王である。アンフィトリーテー、長母音を省略してアムピトリテ、アンピトリテ、アンフィトリテとも表記される。名前の意味は「大地を取り巻く第三のもの」、即ち海をあらわす。聖獣はイルカで、象徴は冠、ヴェール、王笏。


title: アムピトリーテー

text: アムピトリーテーは、ネーレウスがオーケアノスの娘ドーリスとの間にもうけた50人の娘ネーレーイデスの1人で、ポセイドーンとの間に、トリートーン、ロデー、ベンテシキューメーを生んだ。子供のうち、トリートーンは上半身が人間、下半身がイルカ（または魚）の姿をした海神である。ロデーは太陽神ヘーリオスの妻となった。ベンテシキューメーはエウモルポスを育てたといわれる。アムピトリーテーの三人の子供というのは、彼女自身の三面相を示すもので、トリートーンは幸運の新月、ロデーは刈入れのころの満月、ベンテシキューメーは危険な旧月を現している。


title: アムピトリーテー

text: アムピトリーテーは海の女性的化身である。ホメーロスの『オデュッセイア』によると、青黒い瞳をしており、大波を起こすとされ、海の巨大な怪魚や海獣を数知れず飼っているとされている。しかしホメーロスにおいては十分な擬人化が進んでおらず、単に海を指すと思われる個所もある。ヘーシオドスの『神統記』では、アムピトリーテーは同じネーレーイデスのキューモドケー、キューマトレーゲーとともに、荒れ狂う風を鎮めることができ、またポセイドーンとの間にトリートーンを生んだと詠われている。『ホメーロス風讃歌』の「アポローン讃歌」によると、レートーがデロス島でアルテミスとアポローンを出産したとき、ディオーネー、レアー、テミスをはじめとする多くの女神たちとともに立ち会った。


title: アムピトリーテー

text: 後世の神話ではアムピトリーテーとポセイドーンの結婚の物語が語られている。それによればアムピトリーテーは姉妹たちとともにナクソス島で踊っているときにポセイドーンによってさらわれた。あるいはポセイドーンの求婚に最初は抵抗したが、ポセイドーンからイルカをプレゼントされ、婚姻を承諾した。


title: アムピトリーテー

text: エラトステネスによると、アムピトリーテーははじめポセイドーンを嫌って海の西端のアトラースのもとに逃げ、彼女の姉妹たちによって匿われた。ポセイドーンがイルカにアムピトリーテーを探させると、1頭のイルカが大西洋の島にアムピトリーテーがいるのを発見し、説得してポセイドーンのところに連れて行った。その結果ポセイドーンはアムピトリーテーと結婚することができ、この功績によってイルカは天に配置され、いるか座となった。


title: アムピトリーテー

text: オッピアノスもエラトステネスとほぼ同じ神話を述べている。それによるとアムピトリーテーが隠れたのはオーケアノスの宮殿であった。そしてポセイドーンはイルカから隠れ場所を教わると、すぐさま拒絶するアムピトリーテーを奪い、結婚したという。


title: アムピトリーテー

text: アムピトリーテーはテーセウス伝説にも登場する。アテーナイの英雄テーセウスがミーノータウロスの生贄としてクレータ島に連れてこられたとき、ミーノース王は彼がポセイドーンの子であることを信じなかった。ミーノースは自分の指輪をはずして海に投げ入れ、本当にポセイドーンの子ならば指輪を取ってくることができるだろう、と言った。そこでテーセウスが海に潜ると、イルカが彼をポセイドーンの王宮に運んだ。やって来たテーセウスに、アムピトリーテーはミーノースの指輪と、真紅の外套、花冠を授けた。


title: 三輝みきこ

text: 特撮ファンには『鳥人戦隊ジェットマン』の小田切綾役として知られており、2021年には若松俊秀、岸田里香、成瀬富久と共にジェットマン30周年のイベントに参加し、放送当時のアイキャッチを田中弘太郎、内田さゆりに代わり再現している。


title: ANZA

text: ANZA（アンザ、1976年5月4日 - ）は、日本長崎県大村市出身の歌手、女優。本名および旧芸名は大山 アンザ（おおやま -）。身長160cm。血液型はA型。舞台女優、歌手としての活動もしながらロックバンド・HEAD PHONES PRESIDENTのボーカリストとして日本国外でも活動している。


title: ANZA

text: 1992年、15歳の時に大山アンザとしてテレビドラマ『中学生日記』でデビュー。その後、アイドルユニット桜っ子クラブさくら組のメンバーとして活動し、森野文子とユニット「MOMO」を結成。さらにミュージカル版『美少女戦士セーラームーン』で主役の月野うさぎ / セーラームーンに抜擢され5年間（計382公演）演じた。


title: ミッドナイト・エクスプレス (映画)

text: アメリカと中東諸国との関係が緊張状態にあった1970年代。アメリカ人旅行者のビリーはトルコにて麻薬所持・密輸の罪で捕まり、現地の過酷な刑務所への4年間の投獄を宣告される。そして3年後、ビリーは何とか耐え抜いて釈放の日を心待ちにしていたが、裁判のやり直しで刑期が30年に伸びることとなってしまう。


title: ITmedia

text: 前身は1997年9月1日にソフトバンク出版事業部とZiff-Davisが共同で開設した「ZDNet JAPAN」で、当時ソフトバンク傘下の米国Ziff Davisが運営するIT系ニュースサイト「ZDNet」の日本語版であった。


title: ITmedia

text: しかし2000年にZiff-DavisがCNET Networksに売却され、CNET傘下となった。これに伴いZDNet Japanは、ライセンス契約の満了をもって閉鎖。これにより、旧ZDNet Japanは2004年1月8日にIT系ニュースサイト「ITmedia」として再スタートした。なお現存するZDNet JAPANは、後に朝日インタラクティブによって新しく立ち上げられたものである。


title: ITmedia

text: 運営会社もソフトバンク出版事業部（その後ソフトバンクパブリッシングを経て現在のSBクリエイティブ）の一部門として開始し、1999年にZiff Davisとの合弁で「ソフトバンク・ジーディーネット」を設立。2004年の改称・独立とともに社名も「ソフトバンク・アイティメディア」となった。その後、IT技術者向け情報サイト＠IT（アットマーク・アイティ）を運営していた株式会社アットマーク・アイティと合併し、2005年3月1日に社名を現在の「アイティメディア」に変更した。2006年2月に出版社の株式会社メディアセレクトとの合併より同社の出版事業を継承し、「月刊アイティセレクト」「月刊サーバセレクト」などの雑誌や書籍の発行を行っていた。その為、アイティメディアは、出版者記号「86147」 を保有している。


title: ITmedia

text: 情報提供範囲は、IT関連のニュースだけでなく、エンタープライズ・パソコン・モバイル・ブロードバンド・デジタル家電・ゲームなど様々な分野を広範囲をサポートし、日本ではインプレス系のImpress WatchとともにIT系情報サイトの最大手となっている。特に海外ニュースに強みが有り、Ziff DavisやCNETをはじめ、ロイター、AP通信、ウォールストリート・ジャーナルなどからニュースや情報配信を受けている。また国内ではYahoo! JAPANの「Yahoo!ニュース」や読売新聞の「読売新聞オンライン」などの各種ニュースサイトに対してニュース配信を行っており、産経新聞系の新聞・ニュースサイトである産経新聞・夕刊フジ（ZAKZAK）・フジサンケイ ビジネスアイからのニュース提供、イザ!へのニュース配信も実施している。


title: ITmedia

text: 2005年9月から10月にかけてサイト再編を実施、これまでITmediaで扱ってきた分野をエンタープライズ向け分野とコンシューマー向け分野にわけ、技術者向けの「＠IT」とともに3分野体制で情報配信を行っている。また記者や執筆者によるブログも開設、積極的に記者・執筆者と読者との交流を図っている。ITmedia オルタナティブ・ブログは継続しているが、+Dブログは2006年終了。


title: ITmedia

text: ゲーム・エンターテイメント関連分野については、Ziff Davis社のゲーム情報サイト「GAMESPOT」の日本語版として開始、2003年3月からは「SOFTBANK GAMES」としてソフトバンクパブリッシングの直轄で運営されてきた。ソフトバンク パブリッシングの再編に伴い2004年末でSOFTBANK GAMESが終了、それをITmediaが引き継ぐ形で2005年からITmedia自体の運営による「ITmedia Games（後に＋D Games）」として新たに開始、ゲーム及びそれに関連する記事を中心とした編成となり、2009年6月からは「＋D」から離れ、zoomeとの共同運営による「ITmedia Gamez」にリニューアルし、プレイ動画やプロモーションビデオなどゲームに関連した動画も扱うようになったが、2011年3月末をもってゲーム・エンターテインメント関連を単独で扱うサイトは事実上終了し、同年4月1日よりゲーム・エンターテイメント関連情報に加え、デジタルガジェットやトレンドを包括的に扱い集約する総合サイト「ITmedia ガジェット」を開設している。GAMESPOT JAPANもZDNetと同様、2007年4月にシーネットワークスジャパンが旧GAMESPOTとは無関係な形で再開していた。


title: ITmedia

text: SOFTBANK GAMESの一コンテンツとして2000年11月にオープンし、壁紙配布やオンライン小説・ウェブコミックの配信などを行っていた「GA Graphic」は2004年末のSOFTBANK GAMES終了時に一旦閉鎖した後、2005年5月にソフトバンクパブリッシングの直轄で萌え系・ホビー系のニュースサイトとして再開し、現在に至っている。


title: ヴィリー・ブラント

text: ヴィリー・ブラント（Willy Brandt、1913年12月18日 - 1992年10月8日）は、ドイツ連邦共和国（旧西ドイツ）の政治家。第4代連邦首相（1969年 - 1974年）。ドイツ社会民主党 (SPD) 党首（1964年 - 1987年）。リューベック出身。


title: ヴィリー・ブラント

text: 労働者の家庭に生まれ第二次大戦前にドイツ社会民主党に所属し、その後に党を離れたが反ナチス活動でノルウェーに逃れる。戦後は西ドイツの社会民主党に戻り、西ベルリン市長となって、1958年のベルリン危機、1961年のベルリンの壁の建設に対処し、1964年に社会民主党党首となった。1966年にキリスト教民主（社会）同盟との大連立内閣を組んでキージンガー内閣で外相となり、1969年秋に自由民主党と連立内閣を組み、戦後初の社会民主党党首として首相に就任した。在任中は積極的な東方外交を展開して、東西の緊張緩和を進め、東ドイツとも基本条約を結んで両ドイツ間の懸案を少しずつ解決していくことを示した。1971年ノーベル平和賞を受賞したが、1974年に秘書のギュンター・ギヨームが東ドイツ国家保安省の潜入させていたスパイと発覚した（ギヨーム事件）により首相を辞任した。後に社会主義インターナショナル議長（1976年 - 1992年）を務めた。


title: ヴィリー・ブラント

text: ヴィリー・ブラントの生い立ちはかなり複雑で、私生児であることから、政敵の攻撃を受けることが多かった。1961年夏のベルリンの壁建設の時も当時のアデナウアー首相に選挙演説で出生のことを揶揄されたりしたが、ブラントは一切ごまかそうとせず、かえって周囲の評価を高めた。


title: ヴィリー・ブラント

text: 本名はヘルベルト・エルンスト・カール・フラーム (Herbert Ernst Karl Frahm) で、1913年12月18日、リューベックで生まれ、父はヨーン・メラー、母はマルタ・フラームであった。2日後にリューベックの出生登録簿に生まれた男子の名前と母のみの登録がされ、婚外子であった。


title: ヴィリー・ブラント

text: 教会も私生児には冷たく、近所のルター派教会は私生児であることを理由に洗礼を授けることを拒んだため、母マルタ・フラームは1914年2月26日、市内の離れた場所にある同じルター派の聖ローレンツ教会に幼子を連れて行きブラントはここで洗礼を受けた。


title: ヴィリー・ブラント

text: 母マルタ・フラームの父（ブラントの祖父）はルートヴィッヒ・ハインリヒ・カール・フラームで母はヴィルヘルミーネ・エーヴェルトであったが、このブラントの母方の祖母はブラントが生まれる数週間前に亡くなった。そして母マルタは祖父ルートヴィッヒの実子ではなくヴィルヘルミーネが未婚時に生まれた娘であった。しかしルートヴィッヒは父親としてマルタを育て、そしてマルタが生んだブラントの父親代わりとなって幼少期にはパパと呼ばれ、ブラントの高校卒業証書でも父親と記入されていた。やがて第一次世界大戦で、祖父ルートヴィッヒは徴兵で戦線に赴き、4年後の大戦の終わりで戻り、1919年に10歳年下のドロテーア・シュタールマンと再婚した。そして母マルタの方も息子を養うため厳しく働かねばならなかった。そして1926年に左官職人頭のエミール・クールマンと結婚した。この時マルタは32歳でブラントは13歳であった。母はマルタ・クールマンとなり、やがて異父弟ギュンター・クールマンが生まれている。母マルタは「余り気張らない質で自然に愛着を持ち教養を渇望していた」とされ、「太り気味だが活発」であったとブラントは後に語っている。1969年8月に75歳で亡くなったが、これはブラントが首相に就任する2カ月前であった。


title: ヴィリー・ブラント

text: そして父ヨーン・メラーについて、ブラント自身が本当の父親を知ったのは戦後になってからで、母マルタに思い切って手紙で問い合せた時に母から送ってきたメモ用紙に書いていた名前がヨーン・メラーであった。1949年5月に姓名変更の申請手続きをした時に、ブラントはこの名前を父親欄に記入している。そして1961年6月に当時西ベルリン市長として東西対立の狭間で苦悩していた時期に、ゲルト・アンドレ・ランクという人物から手紙が来て、実父の消息を知った。実父は第一次世界大戦で記憶能力が損なわれ、戦後は会計係として働き1958年にハンブルクで亡くなっていた。そして「並外れた深い人間味の持ち主で、周囲の人々に強い印象を与える品格の持ち主」であり、「穏やかで円満で思慮深い人」であったという。ブラントは父親についてほとんど何も語らず、75歳になって書いた「回想録」で初めてこのことを明らかにした。


title: ヴィリー・ブラント

text: 育ての親でもある母方の祖父ルートヴィッヒ・ハインリヒ・カール・フラームはいろいろと面倒を見てくれたが、必ずしも父親代わりにはなれなかった。しかし第一次大戦から帰還した祖父がいることで行動や指針の面で頼りになる男性を身近にもって、6歳以降にブラントは成長していく。そして祖父ルートヴィッヒはトラック運転手として働き、ブラント少年に和やかな子ども時代を過ごさせ、社会主義的な労働運動への道に導き、専門の養成教育が受けられるようにして、その性格形成に大きく関わった一人である。


title: ヴィリー・ブラント

text: ブラントは聖ローレンツ少年中等学校で7年間通い、1927年にレアール・シューレに1年間学び、その後大学進学をめざすレアール・ギムナージウムへと進んだ。1920年代に労働者の子弟で高等教育機関に進学できるのは、ほんの僅かな数であった。1932年2月26日に高等学校課程の修了試験アビトゥーア試験に合格し、「秀」の評価を受けた。


title: ヴィリー・ブラント

text: しかしブラントは高校生の時には政治に参加していた。祖父ルートヴィッヒがドイツ社会民主党（SPD）党員で市議会議員選挙にも出馬したことがあり、ブラントは労働者スポーツの子どもクラブに入り、その後労働者マンドリンクラブに入り、そして14歳で自分の居場所を社会主義の青年運動に見出し、やがて社会主義労働者青少年団に入った。これはワンダーフォーゲルとボーイスカウトをミックスしたような団体であったと後にブラント自身が語っていたが、生涯を通してそうした青年運動が自分にとって連帯の体験、家庭の代用そして個人的な能力テストの基盤として大きな意味を持っていた、と述べて自然やキャンプ生活、野外のキャンプファイヤーで唄うのが好きな青年であった。そして16歳の時、1929年8月27日にリューベックの社会民主党機関誌『民衆の使者』に記事を寄稿し、翌1930年に17歳でドイツ社会民主党（SPD）に入党する。学校に通う間も地元機関紙に繰り返し寄稿し、その編集長であるユリウス・レーバーの影響を受けた。だが少年時代から急進左派に属していたブラントは、1931年10月にレーバーや社会民主党（SPD）と決別し、ドイツ社会主義労働者党（SAP）に入党したことで、レーバーの世話で受けるはずだったSPDの奨学金が受け取れなくなったため、ブラントは大学進学を諦めて地元の造船所で働いた。そして地元の機関誌『民衆の使者』の編集からも1931年10月に去っている。ただこの『民衆の使者』の編集は若い彼にとって理想的な職業訓練の場となった。この『民衆の使者』編集部の同僚は後に「この若い社会主義者は官憲の反応を意に介さず、自分の考えをはっきりと述べる勇気と率直な姿勢に少なからぬ人たちが感銘を受けて、目立つ存在であった。」と語っている。


title: ヴィリー・ブラント

text: 1933年1月30日にナチス政権が誕生し、2月27日に国会議事堂が炎上し、共産党も社会民主党もドイツ社会主義労働者党(SAP)も活動が禁止され、党指導者も解党方針を出したが党員の一部は反発して3月11日にドレスデンで秘密裡に集まり党の存続を決め、党事務所をノルウェーのオスロに置くこととし、その事務所の責任者を決めたが直後に逮捕されたため、この時まだ20歳前であったブラントを責任者としてオスロに送り込むことになった。1933年4月1日から2日にかけてブラントはリューベック北方20キロの港から船でドイツを離れて、まずデンマークに向かった。身に付けていたものは下着数枚と『資本論』第1巻と祖父がくれた100マルクの現金であった。祖父ルートヴィッヒとはこれが永遠の別れとなった。そして1歳下の女性ゲルトルート・マイヤーが彼を追っていた。


title: ヴィリー・ブラント

text: デンマークに到着後コペンハーゲンで数日滞在した後にノルウェーのオスロに向かった。そしてオスロで党組織再建のための活動に従事し、遅れてこの1933年夏にゲルトルート・マイヤーがオスロに来て、二人は一緒に住むことになった。このゲルトルート・マイヤーはその3年後の1936年2月にノルウェー人「グナル・ガースラント」と偽装結婚してノルウェーの国籍を取得して、以降ドイツへの連絡役を無難にこなした。このブラントとゲルトルート・マイヤーは1939年春まで一緒にいたが結婚はしなかった。そして名目上の夫であるグナル・ガースラントはブラントを支援し仲間として旅行やスポーツなどの活動に積極的に参加し、そして1936年に危険なベルリンへの潜入のために偽造パスポートに自分の名前を使わしてくれた人物であった。ブラントはまたこのオスロ仲間の一人から警察の追及を避けるためにオスロ大学に籍を置くことを勧められて、学籍登録して歴史学を専攻した。そしてこのオスロ大学でアンナ・カルロータ・トルキルゼンというノルウェー人女性と知り合った。


title: ヴィリー・ブラント

text: ブラントのオスロでの任務はドイツ社会主義労働者党（SAP）のノルウェー海外事務所を設立し、同時に外国における党の青年同盟の活動をコーディネートすることであった。そして彼の折衝相手はノルウェー労働党であり、この党はブラントを経済的支援をして、またブラントが警察の手で故国へ送還されるのを防いでくれた。ただ当時のオスロのドイツ外交部には「フラーン（Frahn）という名のアジテーターが登場している」という1933年8月9日付けのメモがあった。ノルウェーでの滞在許可が下りた時に政治的活動はしないとの条件が付けられていたが、ブラントはそれに従うつもりはなく、1933年4月11日付けのノルウェー労働党の機関紙に寄稿記事を書き始め、さまざまなペンネームを使って、やがてオスロに集まった亡命者のための新聞の活動を展開して、このオスロにいる時代にジャーナリストとして活躍していった。そしてこの時に“ヴィリー・ブラント”を名乗り、やがてオランダやフランスのパリ、ベルギーそして元のドイツのベルリンを訪ね、ベルリン滞在中はノルウェー人になりきり、ノルウェー語なまりのドイツ語を話していた。


title: ヴィリー・ブラント

text: 1936年のクリスマス直前にブラントはベルリンを去ってチェコスロバキアを訪ね、ここでユダヤ系オーストリア人ブルーノ・クライスキーと知り合った。その後ポーランドを経てオスロに戻ったが、すぐにドイツ社会主義労働者党指導部からバルセロナに行きスペイン内戦の状況についての報告を求められて、1937年2月にスペインに向かい、そしてこのスペイン内戦の取材活動を行った。ここでブラントは左翼陣営内の争いを見て、コミンテルンの横暴を知り、それは後々まで忘れることはなかった。1937年6月にスペインを離れパリに到着し、ドイツ社会主義労働者党指導部の拡大会議に出席してスペイン内戦の報告を行った際に、「己に同質化しようとしないあらゆる勢力を殲滅しようとするコミンテルン」を非難し「国際的な労働運動はコミンテルンのその種の攻撃を防ぐ必要がある」と述べて「インチキな手段、下品な中傷、虚偽、テロルという手段を阻止しなけらばならない」と述べた。このスペイン内戦でブラントがスターリン主義の共産主義相手になめた経験は、社会民主主義でも急進派であったブラントを主流派に再び接近する重要なインパクトとなった。またブラントのその後の政治的な経歴にとって決定的な部分となったのはノルウェー労働党であった。早くにコミンテルンから離れ1939年までに路線転換して、改革政策で労働者階級の利害と要望に応え成果を上げていることをブラントは学んだ。


title: ヴィリー・ブラント

text: 1938年9月にナチスドイツは51名の国籍剥奪者リストを発表し、その中に「フラーム、ヘルベルト・エルンスト・カール　1918年12月18日生まれ　リューベック」という記述があった。この前年5月にパリのドイツ大使館にヘルベルト・フラーム某なる者がフランスと北の国々との間を亡命者組織のための伝令役として行き来しているとのメモが届いていたが、まもなくこの人物がヴィリー・ブラントと同一人物であることを掴んでいた。ブラントにとってノルウェーに国籍の取得申請をするしか選択肢はなかった。そして彼はここでノルウェー国籍を取得する。この時にオスロ大学で知り合ったアンナ・カルロータ・トルキルゼンと再会し彼女も力づけてくれた。ブラントよりも10歳年上の彼女はノルウェー人の父とドイツ人の母の間にケルンで生まれ、知的で文学的な興味の持ち主でこの時はオスロの比較文化研究所で秘書として働いていた。


title: ヴィリー・ブラント

text: 翌1939年8月24日にブラントは信じられない思いで独ソ不可侵条約が締結されたことを知った。スターリンとヒトラーが手を結んだことで、ブラントはヤーコブ・ヴァルヒャー党首に手紙を送り「今や革命勢力としてのソビエトをヒトラーと並ぶ第一級の反動勢力」と非難し、スターリンを過大に評価することの危険性を述べてソ連で起こっていることは恐るべきことだ、と書いて国内における血の粛清にも触れて、「社会主義は真にその名に値する政策を実行しようとするなら、自由とデモクラシーに基づくものでなかればならない」と述べた。これが「民主主義的社会主義」という理念を誕生させ、20年後の1959年にドイツ社会民主党がそれまでの階級政党から大衆政党に路線転換したゴーデスベルク綱領を採択した。ブラントは1986年に「社会主義はデモクラシーによってのみ実現されるものであり、デモクラシーは社会主義によって実現するのだ」と語っている。そのほぼ1週間後にナチスドイツはポーランドに侵入し、英仏両国は宣戦布告し第二次大戦が始まった。そしてソ連も東からポーランドに侵入した。


title: ヴィリー・ブラント

text: そして翌1940年4月8日にカルロータから妊娠を打ち明けられ、また初めてノルウェーで自著を刊行したその日の次の早朝、ドイツ軍がノルウェーとデンマークに侵攻した。ノルウェーがドイツ軍に占領されたとき、ブラントは捕虜になるが、ノルウェー軍の軍服を着て正体がばれずに6月には釈放されて、スウェーデンに向かった。しばらくしてまたもう一度オスロに戻るが1941年の初めにストックホルムに滞在し、5月にオスロからスウェーデンに来たカルロータと結婚した。この時に彼が所持していた身分証明書は本来の「フラーム」の名前であったので、カルロータと「フラーム」の姓でストックホルムで暮らし、同年10月30日に女の子を出産してニーニャと名付けた。しかしカルロータとの結婚生活はわずか2年で破局で終わった。


title: ヴィリー・ブラント

text: スウェーデンは中立国の立場であったが公安警察はたびたびブラントを逮捕・拘留した。ただロンドンに移ったノルウェーの亡命政府が彼の国民証明書を交付して、スウェーデンでは彼はノルウェー人として認められて国内での活動は比較的自由に出来てジャーナリストとして記事を書き、4冊の著書も書いた。1941年6月22日にドイツは突然ソ連を急襲し、ドイツ人亡命者の状況も根本的に変化した。そしてこの当時の中立国の首都ストックホルムは世界各国の秘密諜報機関の暗躍の場であり、ブラントはノルウェーの友人からの情報をソ連、イギリス、アメリカの情報機関に情報提供したりしていた。


title: ヴィリー・ブラント

text: 1941年10月9日にブラントは亡命SPD(ナチスに活動禁止を命じられた社会民主党が当初はプラハに、そしてその後にパリに移っていた)に加入することを明らかにした。この時にアメリカに亡命していたドイツ社会主義労働者党（SAP）のメンバーは驚き、党首のヤーコプ・ヴァルヒャーも「面目を潰されるような一撃」と受け取った。


title: ヴィリー・ブラント

text: この亡命先でユダヤ系オーストリア人ブルーノ・クライスキーと再会し、彼とは1942年9月に「民主主義的社会主義者たちの国際的グループ」(小さなインターナショナル)という国際的な集まりのサークルに一緒に参加している。このグループからは戦後に他の国で大臣、議員、外交官として活躍した人もいて、そのうちヴィリー・ブラントとブルーノ・クライスキーはほぼ同時期に西ドイツとオーストリアの首相を務めている。この二人は終生の友となった。


title: ヴィリー・ブラント

text: 1943年のブラントの30歳の誕生日の折りにノルウェー人のルート・ベルガウストという既婚女性と知り合った。ブラントより8歳年下でストックホルムのノルウェー大使館の報道部門に勤めていて、どちらも既婚(ブラントはこの時まだカルロータとは離婚していなかった)であったが、1944年夏頃には頻繁に会う仲となった。


title: ヴィリー・ブラント

text: 終戦後の1945年11月、ノルウェー紙の記者としてニュルンベルク裁判を取材するため9年ぶりにドイツに帰国し、そして母マルタ、継父エミール、異父弟ギュンターと再会した。ニュルンベルク裁判では占領軍政府の指示でノルウェー軍の制服を着て取材し、やがてオスロ時代の同志で後にノルウェーの外相となるハルヴァルト・ランゲの斡旋で1947年1月17日にベルリン駐留ノルウェー軍事使節団の報道担当官の職についた。しかしこうした立場では故郷ドイツの政治に働きかけをすることは出来ない認識して、同年11月に軍事使節団を辞した。


title: ヴィリー・ブラント

text: 1945年5月8日の無条件降伏後のドイツでは、6月11日にドイツ共産党(KPD)がソ連占領地区で創設され、6月15日にドイツ社会民主党(SPD)も新たに創立していた。共産党にはヴィルヘルム・ピークとヴァルター・ウルブリヒトが指導者として登場し決定的役割を果たした。社会民主党は当座の指導部として中央委員会が設けられ、そのスポークスマンとしてオットー・グローテヴォールが務めた。この他に6月26日にキリスト教民主同盟(CDU)、7月5日には自由民主党(FDP)が結成されて、これらドイツの伝統的政党が復活した7月にベルリンで4党で「反ファシズム民主諸政党統一戦線」をもとにして人事・教育・警察のポストに必ず共産党員がついていたが各党平等に行政を担当した。しかし、それから1年もたたない1946年春にソ連は共産党と当時ベルリンで最も有力であった社会民主党とを統一させて4月21日に社会主義統一党(SED)が結成された。この当時社会民主党内はグローテヴォールが率いるベルリングループとクルト・シューマッハーが率いるハノーファーグループが有力勢力であった。共産党との合併に反対であったシューマッハはベルリンに赴き説得し、3月31日に共産党との合併についての全党員を対象に特別投票が行われた。結果はベルリン西側地区32,547名のうち、投票数23,755名で賛成は僅か2,937名であった。東側地区はソ連が事前に形成不利を察知して投票を途中で打ち切り、そして共産党と社会民主党との合併を強行した。グローテヴォールはシューマッハーの反対を押し切ってSPDをKPDの側につき、社会主義統一党に参加した。


title: ヴィリー・ブラント

text: 1946年10月20日にベルリン市議会議員選挙が全ての政党が参加して行われ、当時の有権者約230万人(投票率92％)の選挙結果はSPD-48.7％、 CDU-22.1％、SED-19.8％、LDP-9.4％であった。この初回選挙の結果、SPDのオストロウスキーが市長に就任したがまもなくSEDへの協力を誓った念書への署名をめぐって退職を余儀なくされ、その後任に同じSPDのが選ばれたがソ連は拒否権を行使したため就任出来なかった。ブラントにとって、このエルンスト・ロイターはやがてユリウス・レーバー、ヤーコプ・バルヒャーの後の彼の政治的指南役となった。


title: ヴィリー・ブラント

text: ブラントは、潜伏中の1936年に一時隠密に帰国したことを除けば、ほぼ12年ぶりに故国への復帰であったが、彼が戻ってきた時のドイツの政治状況は東西の対立が鮮明になった時期であった。しかも政治家としては社会民主党を離れて社会主義労働者党に加わり、社会民主主義者と共産主義者との間に位置する社会主義左派の立場で活動し、そして亡命して展望も無く1944年にこの立場を放棄して社会民主党に復党したことで政治的には挫折であった。けれどもブラントはそうした挫折をチャンスと捉え、再出発してベルリンへの新しい道を歩み始めた。そしてこの時のドイツ社会民主党はクルト・シューマッハが党首に選ばれて再建途上であったが、社会主義労働者党のヤーコプ・ヴァルヒャー党首がこの頃には東ドイツに行ったことで社会民主党内ではブラントを共産主義者と見る活動家がいて、彼の復党に反対する党員は多かった。しかしブラントは副党首エーリッヒ・オレンハウアーの推挙で1948年2月1日にベルリンの連合国占領軍との連絡員となった。


title: ヴィリー・ブラント

text: この後に、ドイツ社会民主党員として戦後の政治活動が始まったが、第二次世界大戦中に国外亡命していた事実、社会民主党を離れて社会主義労働者党に移り、その時の指導者ヤーコプ・ヴァルヒャーが戦後東ドイツの社会主義統一党に移ったこと、ナチスからノルウェーを逃れる際にノルウェーの軍服を着たこと、そしてニュルンベルク裁判でノルウェー軍の制服を着て軍事使節団に加わったこと、そして私生児であることなどが、のちに政敵に攻撃されることになる。


title: ヴィリー・ブラント

text: 私生活では最初の結婚相手のカルロータと娘ニーニャはオスロに住み、恋人となったルート・ベルガウストもオスロに住んでいて、彼はベルリンで一人暮らしであったが、手紙をこの3人にずっと送り続け、結局この3人の女性たちとは生涯に渡って連絡を取り合った。ブラントにとってノルウェーは第二の故郷であり、カルロータとニーニャ、そしてルートとはノルウェー語で会話していた。1947年の春にルート・ベルガウストがベルリンにやって来て1948年9月4日に彼女と再婚し、数週間後の10月4日に長男ペーターが生まれた。この時はまだルート・フラーム、ペーター・フラームの名であった。